مزيكا الكترونيه

المزيكا الالكترونية هيا نوع من المزيكا تستخدم الآلات المزيكا الالكترونية أو الآلات الرقمية أو تكنولوجيا المزيكا القائمة على الدوائر فى انشائها. ويشمل المزيكا المصنوعة باستخدام الوسايل الالكترونية والكهروميكانيكية ( المزيكا الكهروصوتية ). تعتمد الأدوات الالكترونية النقية كلى على توليد الصوت القائم على الدوائر ، زى  باستخدام أجهزة زى المذبذب الالكترونى أو الثيرمين أو المركب. ممكن تحتوى الأدوات الكهروميكانيكية على أجزاء ميكانيكية زى الأوتار والمطارق والعناصر الكهربائية بما فيها التقاطات المغناطيسية ومضخمات الطاقة ومكبرات الصوت . بتشمل دى الأجهزة الكهروميكانيكية التيلارمونيوم و عضو هاموند والبيانو الكهربائى والجيتار الكهربائى.Electroacoustic music may also use electronic effect units to change sounds from the natural world, such as the sound of waves on a beach or bird calls.

تم تطوير أول أجهزة مزيكا الكترونية فى نهاية القرن التسعتاشر. فى عشرينات و تلاتينات القرن العشرين ، تم تقديم بعض الأدوات الالكترونية و اتكتبت المؤلفات الأولى اللى تصورها. بحلول الاربعينات من القرن العشرين ، سمح الشريط الصوتى المغناطيسى للموسيقيين بتسجيل الأصوات بعدين تعديلها عن طريق تغيير سرعة الشريط أو اتجاهه ،و ده اتسبب فى تطوير مزيكا الأبوليس الصوتية فى الاربعينات فى مصر وفرنسا. اتأسست Musique concrète ، اللى اتنشأت فى باريس سنة 1948 ، على أساس تحرير أجزاء مسجلة من الأصوات الطبيعية والصناعية. تم انتاج المزيكا المنتجة بس من المولدات الالكترونية لأول مرة فى  المانيا سنة 1953. اتعمل المزيكا الالكترونية كمان فى اليابان و امريكا من خمسينات القرن العشرين ، وتم عرض التركيب الخوارزمى باستخدام أجهزة الكمبيوتر لأول مرة فى نفس العقد.

فى الستينات ، كانت مزيكا الكمبيوتر الرقمية رائدة ، و ابتكار فى الالكترونيات الحية ، و ابتدت الآلات المزيكا الالكترونية اليابانية التأثير على صناعة المزيكا . فى أوائل السبعينات القرن العشرين ، ساعدت آلات توليف Moog و آ لات الطبول اليابانية فى تعميم المزيكا الالكترونية المركبة.  شافت السبعينات كمان أن المزيكا الالكترونية ابتدت فى التأثير بشكل كبير على المزيكا الشعبية ، مع اعتماد المزج متعدد الأصوات ، والطبول الالكترونية ، و آ لات الطبول ، والأقراص الدوارة ، من فى ظهور أنواع زى الديسكو ، والكراتروك ، والموجة الجديدة ، والبوب المركب ، الهيب هوب و EDM . فى أوائل التمانينات من القرن العشرين ، بقت أجهزة المزج الرقمية ذات الانتاج الضخم ، زى Yamaha DX7 ، شائعة ، وتم تطوير MIDI (الواجهة الرقمية للآلات المزيكا). فى نفس العقد ، مع زيادة الاعتماد على آلات المزج واعتماد آلات الطبول القابلة للبرمجة ، ظهرت المزيكا الالكترونية الشعبية فى المقدمة. فى التسعينيات ، مع انتشار تكنولوجيا المزيكا ذات الأسعار المعقولة بشكل متزايد ، بقا انتاج المزيكا الالكترونية جزء راسخ  من الثقافة الشعبية."Electronically produced music is part of the mainstream of popular culture. فى برلين ابتداء من سنة 1989 ، بقا موكب الحب اكبر حفلة فى الشارع باكتر من 1 مليون زائر ،و ده ألهم الاحتفالات الشعبية التانيه بالمزيكا الالكترونية.

تشمل المزيكا الالكترونية المعاصرة اصناف و نطاقات من المزيكا الفنية التجريبيةلالأشكال الشعبية زى مزيكا الرقص الالكترونية . ممكن التعرف على مزيكا البوب الالكترونية فى شكلها 4/4 واكتر ارتباط بالاتجاه السائد من الأشكال السابقة اللى كانت شائعة فى الأسواق المتخصصة.
تصغير|الصفحة الأولى من Scientific American سنة 1907 ، توضح حجم وتشغيل وشعبية Telharmonium
فى مطلع القرن العشرين ، التجارب على الالكترونيات الناشئة وصلت لظهور الآلات المزيكا الالكترونية الأولى.  تم استخدامها فى المظاهرات والعروض العامة. تم تزويد الجماهير بنسخ من المزيكا الموجودة بدل التراكيب الجديدة للآلات.   البعض اعتبروا مستجدات و أنتجوا نغمات بسيطة ، قام Telharmonium بت كل صوت الكتير من الآلات الأوركسترالية بدقة معقولة. حققت المصلحة العامة القابلة للحياة و أحرزت تقدم تجارى فى بث المزيكا عبر شبكات التيليفون .

شجع Ferruccio Busoni تكوين المزيكا الدقيقة اللى تسمح بيها الآلات الالكترونية. تنبأ باستخدام الآلات فى مزيكا المستقبل ، و كتب الرسم التخطيطى المؤثر لجمال المزيكا الجديد (1907).   ابتدا المستقبليون زى فرانشيسكو باليلا براتيلا ولويجى روسولو فى تأليف المزيكا مع ضوضاء صوتية لاستحضار صوت الآلات . توقعوا توسعات فى الجرس سمحت به الالكترونيات فى البيان المؤثر فن الضجيج (1913)."To present the musical soul of the masses, of the great factories, of the railways, of the transatlantic liners, of the battleships, of the automobiles and airplanes..

المزيكا الإلكترونية المعاصرة تتضمن اصناف كتير و تتراوح من المزيكا الفنية التجريبية لالأشكال الشعبية زى مزيكا الرقص الإلكترونية . تتميز مزيكا البوب الإلكترونية بشكلها 4/4 هيا اكتر ارتباط بالتيار الرئيسى من الأشكال السابقة اللى كانت شائعة فى الأسواق المتخصصة.

 الأصول: أواخر القرن التسعتاشر  لأوائل القرن العشرين 
تصغير|الصفحة الأولى من مجلة ساينتفك امريكان  سنة  1907، توضح حجم وتشغيل وشعبية التلهارمونيوم

التجارب على الإلكترونيات الناشئة فى مطلع القرن العشرين، وصلت لظهور أول الآلات المزيكا الإلكترونية . ولم ى اتباع دى الاختراعات الأولية، بل تم استخدامها فى العروض التوضيحية والعروض العامة. تم تقديم نسخ طبق الأصل من المزيكا الموجودة للجمهور بدل المؤلفات المزيكا الجديدة للآلات.  فى حين اعتبر البعض منها حاجات جديدة و أنتجت نغمات بسيطة، التلهارمونيوم نجح فى تجميع صوت الكتير من الآلات الأوركسترالية بدقة معقولة. و حققت مصلحة عامة قابلة للتطبيق و أحرزت تقدم تجارى فى بث المزيكا عبر شبكات  التيليفون  . ورأى منتقدو الاتفاقيات المزيكا  ساعتها أن دى التطورات واعدة. شجع فيروتشيو بوسونى تأليف المزيكا الدقيقة المسموح بيها بالآلات الإلكترونية. تنبأ باستخدام الآلات فى المزيكا المستقبلية، وكتب كتاب مؤثر بعنوان "مخطط جمالى جديد للمزيكا" (1907).   ابتدا المستقبليون زى فرانشيسكو باليلا براتيلا ولويجى روسولو فى تأليف المزيكا باستخدام الضوضاء الصوتية لاستحضار صوت الآلات . تنبأوا بالتوسع فى الجرس اللى سمحت به الإلكترونيات فى البيان المؤثر فن الضوضاء (1913)."To present the musical soul of the masses, of the great factories, of the railways, of the transatlantic liners, of the battleships, of the automobiles and airplanes. To add to the great central themes of the musical poem the domain of the machine and the victorious kingdom of Electricity." Quoted in .

 المؤلفات المبكرة 

تطوير الصمام المفرغ اتسبب فى ظهور أدوات إلكترونية أصغر حجم واكتر تضخيم واكتر عملية للأداء. على وجه الخصوص، تم إنتاج الثيرمين والأوندس مارتينوت والتراوتونيوم تجارى فى أوائل تلاتينات القرن العشرين.  من أواخر عشرينات القرن العشرين، أثرت العملية المتزايدة للأدوات الإلكترونية على الملحنين زى جوزيف شيلينجر وماريا شوبيل و اعتمدوها. كانت تُستخدم فى العاده جوه الفرق المزيكا، و كتب معظم الملحنين أجزاء للثيرمين ممكن أداؤها باستخدام الآلات الوترية . انتقد الملحنون الطليعيون الاستخدام السائد للأدوات الإلكترونية للأغراض التقليدية. قدمت الآلات توسعات فى موارد النغمة  اللى استغلها أنصار المزيكا الدقيقة زى تشارلز إيفز ، وديميتريوس ليفيديس ، وأوليفييه ميسيان ، وإدجارد فاريس .كمان ، استخدم بيرسى جرينجر الترمين للتخلى عن النغمة الثابتة تمام،  فى الوقت نفسه تعامل معه الملحنون الروس زى جافريل بوبوف كمصدر للضوضاء فى مزيكا الضوضاء الصوتية.

 تسجيل التجارب 

التطورات فى تكنولوجيا التسجيل المبكرة كانت موازية للى فى الآلات الإلكترونية. تم اختراع أول وسيلة لتسجيل و إعادة إنتاج الصوت فى أواخر القرن التسعتاشر  باستخدام الفونوغراف الميكانيكى. بقت أجهزة تشغيل الأسطوانات من العناصر المنزلية الشائعة، و  عشرينات القرن العشرين، كان الملحنون يستخدمونها لتشغيل تسجيلات قصيرة فى العروض. تقديم التسجيل الكهربائى  سنة  1925 اتسبب فى زيادة التجارب على مشغلات الأسطوانات.  بول هيندميث وإرنست توش ألفو شوية قطع مزيكا  سنة  1930 بوضع طبقات من التسجيلات للآلات والأصوات بسرعات قابلة للتعديل. متأثر بهذه التقنيات،  جون كيج ألف Imaginary Landscape No. 1  سنة  1939 بظبط سرعات النغمات المسجلة. ابتدا الملحنون بتجربة تقنية الصوت على الفيلم اللى تم تطويرها جديد. ممكن دمج التسجيلاتمع بعضلإنشاء مجمعات صوتية ، زى تلك اللى قام بيها تريستان تزارا ، وكورت شويترز ، وفيليبو توماسو مارينيتى ، ووالتر روتمان ، ودزيجا فيرتوف .كمان ، سمحت التكنولوجيا بإنشاء الصوت وتعديله بيانى . و تم استخدام التقنيات دى فى تأليف المزيكا التصويرية لكتير من الأفلام فى  المانيا وروسيا، بالإضافة للفيلم الشهير "دكتور جيكل والسيد هايد" فى امريكا.  التجارب باستخدام الصوت الرسومى استمرت بنورمان ماكلارين من أواخر تلاتينات القرن العشرين.

 التطوير: من الاربعينات للخمسينات 

 شريط مزيكا كهروصوتية 

تم الكشف عن أول جهاز تسجيل صوتى عملى  سنة  1935.  اتعمل تحسينات على التكنولوجيا باستخدام تقنية التحيز بالتيار المتردد ، اللى وصلت لتحسين دقة التسجيل بشكل كبير. abstract . فى وقت مبكر من سنة 1942، اتعمل تسجيلات اختبارية فى الاستريو..  رغم ان دى التطورات كانت مقتصرة فى البداية على ألمانيا، فقد تم جلب المسجلات والأبوليس لامريكا بعد نهاية الحرب العالميه التانيه., scu.edu كانت دى هيا الأساس لأول متسجل شرائط تم إنتاجه تجارى  سنة  1948.   سنة  1944، قبل استخدام الشريط المغناطيسى لأغراض التلحين، استخدم الملحن المصرى حليم الضبع ، فى الوقت نفسه كان لسه طالب فى القاهرة ، متسجل سلكى ضخم لتسجيل أصوات حفل زار قديم. وباستخدام الإمكانات المتوفرة فى استوديوهات إذاعة الشرق الأوسط، قام الضبع بمعالجة المواد المسجلة باستخدام الصدى، وضوابط الجهد، و إعادة التسجيل. يُعتقد أن النتيجة كانت أقدم تسجيل مزيكا متسجل على شريط. كان العمل الناتج بعنوان "تعبير الزار" وتم عرضه  سنة  1944 فى معرض فنى فى القاهرة.   تجاربه الأولية فى التأليف المزيكا المعتمد على الأبوليس ما كانتش معروفة على نطاق واسع بره مصر  ساعتها ، لكن الضبع معروف كمان بعمله اللاحق فى المزيكا الإلكترونية فى مركز كولومبيا برينستون للمزيكا الإلكترونية فى أواخر الخمسينات. 

 مزيكا ملموسة 
بديل=|164x164بك  فونوجين (1953)، آلة تسجيل علشان تعديل بنية الصوت، طورها بيير شايفر وتانيين فى مركز GRMCبديل=|220x220بك بيير شايفر يقدم جهاز Acousmonium (1974) اللى بيتكون من 80 مكبر صوت لتشغيل الأبوليس، فى GRM

بيير شايفر ليه فضل  وضع نظرية وممارسة المزيكا الملموسة، بعد عمله فى Studio d'Essai فى Radiodiffusion Française (RDF) خلال أوائل اربعينات القرن العشرين. فى أواخر اربعينات القرن العشرين، شايفر عمل أول تجارب فى التأليف الصوتى باستخدام مشغلات الأسطوانات المصنوعة من اللك .  سنة  1950، تم توسيع تقنيات المزيكا الملموسة  لما تم استخدام آلات الشريط المغناطيسى لاستكشاف ممارسات التلاعب بالصوت زى تغيير السرعة ( تحويل النغمة ) وتوصيل الشريط .  "Musique Concrete was created in Paris in 1948 from edited collages of everyday noise" (). فى 5 اكتوبر 1948، بثت قناة RDF دراسة شيفر حوالين chemins de Fer . كانت دى أول " حركة " فى سلسلة Cinq études de bruits ، و كانت يعتبر بداية إنجازات الاستوديو NB: To the pioneers, an electronic work did not exist until it was "realized" in a real-time performance (). والمزيكا الملموسة (أو الفن الصوتى). استخدم شايفر مخرطة قطع الأقراص ، و 4 أقراص دوارة، وخلاط رباعى القنوات، ومرشحات، و اوضه صدى، ووحدة تسجيل متنقلة. و بعد فتره قصيره  من كده، ابتدا بيير هنرى التعاون مع شايفر، هيا الشراكة اللى كان ليها آثار عميقة ودائمة على اتجاه المزيكا الإلكترونية. ابتدا زميل آخر لشايفر، إدغار فاريس ، العمل على Déserts ، و هو عمل لأوركسترا الحجرة وشريط التسجيل. اتعمل أجزاء الشريط فى استوديو بيير شايفر وتم مراجعتها بعدين فى جامعة كولومبيا .

شيفر  سنة  1950، قدم أول حفل مزيكا عام (غير مذيع) للمزيكا الخرسانية فى مدرسة المعلمين فى باريس . "استخدم شايفر نظام صوتى ، و كتير من الأقراص الدوارة، والخلاطات. ماكانش الأداء كويس ، حيث لم ياتعمل مونتاجات حية باستخدام الأقراص الدوارة من قبل."  بعد كده  من نفس السنه ، تعاون بيير هنرى مع شايفر فى Symphonie pour un الرجل الوحيد (1950) أول عمل رئيسى للمزيكا الملموسة.  فى باريس سنة 1951، و فى ما  بقا اتجاهاً عالمى مهم، أنشأت RTF أول استوديو لإنتاج المزيكا الإلكترونية. و سنة 1951  كمان ، أنتج شايفر وهنرى أوبرا، أورفيوس ، للأصوات الملموسة. بحلول سنة 1951، حصل عمل شيفر والملحن وعازف الإيقاع بيير هنرى ومهندس الصوت جاك بولين على اعتراف رسمى واتعمل مجموعة الأبحاث فى المزيكا الخرسانية ، نادى Essai de la Radiodiffusion-Télévision Française فى RTF فى باريس، السلف. من ORTF . 

 المزيكا الإلكترونية،  المانيا 
تصغير|كارلهاينز ستوكهاوزن فى استوديو المزيكا الإلكترونية فى WDR، كولونيا، سنة 1991

كارلهاينز ستوكهاوزن عمل فتره قصيره  فى استوديو شايفر  سنة  1952، و  بعد كده عمل شوية سنين فى استوديو WDR كولونيا للمزيكا الإلكترونية . شاف سنة 1954 ظهور ما ممكن اعتباره دلوقتى  مؤلفات كهربائية وصوتية أصلية - آلات مزيكا صوتية معززة/مصحوبة بتسجيلات صوتية تم معالجتها أو توليدها إلكترونى. اتعرض 3 أعمال رئيسية لأول مرة فى السنه دى: Déserts لفاريز، لفرقة الحجرة و أصوات الشريط، وعملين لأوتو لوينينج وفلاديمير أوساتشيفسكى : Rhapsodic Variations لسمفونية لويزفيل وقصيدة فى الدورات والأجراس ،  للأوركسترا و شريط الشريط. علشان ه كان يعمل فى استوديو شايفر، جزء الشريط الخاص بعمل فاريس فيه أصوات ملموسة اكتر بكتير من الأصوات الإلكترونية. "مجموعة مكونة من آلات النفخ والإيقاع والبيانو تتناوب مع الأصوات المتحولة لضوضاء المصانع وصافرات الإنذار والمحركات فى السفن، القادمة من مكبرين للصوت." .

فى العرض الاولانى لفيلم Déserts فى هامبورج،  اللى أداره برونو ماديرنا ، تم تشغيل أدوات التحكم فى الشريط بكارلهاينز ستوكهاوزن . يشير عنوان الصحارى لفاريس ليس بس "كل الصحارى المادية (من الرمال والبحر والثلوج والفضاء الخارجى والشوارع الفارغة)، لكن كمان الصحارى فى ذهن الإنسان؛ ليس بس تلك الجوانب المجردة من الطبيعة اللى توحى بالعرى والعزلة والخلود، لكن كمان تلك المساحة الداخلية النائية اللى  مش ممكن لأى تلسكوب الوصول ليها، حيث يكون الإنسان وحيدًا، عالم من الغموض والوحدة الجوهرية". فى كولونيا، اتفتح الاستوديو المزيكا الإلكترونى الاكتر شهرة فى العالم رسمى فى استوديوهات الراديو التبع ـ NWDR  سنة  1953،  رغم أنه كان فى مراحل التخطيط من سنة 1950 وتم تأليف المؤلفات المبكرة وبثها  سنة  1951.  كانت فكرة الاستوديو من بنات أفكار فيرنر ماير-إيبلر ، وروبرت باير، وهربرت إيمرت (الذى  بقا أول مدير له)، وبسرعه  انضم ليه كارلهاينز ستوكهاوزن وجوتفريد مايكل كونيغ . فى أطروحته سنة 1949 Elektronische Klangerzeugung: Elektronische Musik und Synthetische Sprache ، تصور ماير إيبلر فكرة تجميع المزيكا بالكامل من الإشارات المنتجة إلكترونى. بهذه الطريقة، تم تمييز المزيكا الإلكترونية بشكل حاد عن المزيكا الفرنسية الملموسة ، اللى تستخدم الأصوات المسجلة من مصادر صوتية.  

ستوكهاوزن  سنة  1953، ألف مقطوعته المزيكا Studie I ، اللى أعقبها  سنة  1954 بـ Elektronische Studie II - هيا أول مقطوعة إلكترونية يتم نشرها كنوتة مزيكا.  سنة  1955، ابتدت تظهر المزيد من الاستوديوهات التجريبية والإلكترونية. ومن الإنجازات البارزة إنشاء Studio di fonologia musicale di Radio Milano ، و هو استوديو فى هيئة الإذاعة والتلفزيون اليابانية فى طوكيو أسسه توشيرو مايوزومى ، واستوديو فيليبس فى أيندهوفن بهولندا،  اللى نقل لجامعة أوتريخت كمعهد لعلم سونولوجيا  سنة  1960. "مع إقامة ستوكهاوزن وماوريسيو كاجل ، بقت [كولونيا] يعتبر خلية نحل على مدار العام للطليعية الكاريزمية." (): "... at Northwest German Radio in Cologne (1953), where the term 'electronic music' was coined to distinguish their pure experiments from musique concrete..." فى مناسبتين، تم الجمع بين الأصوات المولدة إلكترونى والأوركسترا التقليدية نسبى - فى Mixtur (1964) و Hymnen، dritte Region mit Orchester (1967).  صرح ستوكهاوزن أن مستمعيه أخبروه أن مزيكته الإلكترونية تمنحهم تجربة "الفضاء الخارجي"، و إحساس بالطيران، أو التواجد فى "عالم أحلام رائع".

 امريكا 

فى امريكا، اتعمل المزيكا الإلكترونية فى وقت مبكر من سنة 1939،  لما نشر جون كيج Imaginary Landscape، رقم 1 ، باستخدام اثنين من الأقراص الدوارة ذات السرعة المتغيرة، والتسجيلات الترددية، والبيانو المكتوم، والصنج، لكن بدون وسايل إنتاج إلكترونية. قام كيج بتأليف خمسة "مناظر طبيعية خيالية" تانيه بين 1942 و1952 (تم سحب واحدة منها)، معظمها لفرقة إيقاعية،  رغم ان الرقم 4 مخصص لاثنى عشر راديو والرقم 5، اللى كتب  سنة  1952، يستخدم 42 تسجيل ومن المقرر تحقيقه على شكل شريط مغناطيسى. حسب  لأوتو لوينينج، قام كيج كمان بأداء ويليامز ميكس فى دوناوشينغن  سنة  1954، باستخدام ثمانية مكبرات صوت، بعد 3 سنين من تعاونه المزعوم.[ يحتاج لتوضيح ] حقق ويليامز ميكس نجاح  كبير  فى مهرجان دوناوشينغن ، حيث ترك "انطباع قوى". تم تشكيل مشروع المزيكا للشريط المغناطيسى على ايد أعضاء مدرسة نيو يورك ( جون كيج ، إيرل براون ، كريستيان وولف ، ديفيد تيودور ، ومورتون فيلدمان )، . واستمر لمدة 3 سنين لحد سنة 1954. كتب كيج عن ده التعاون: "فى ده الظلام الاجتماعي، إذن، لسه عمل إيرل براون، ومورتون فيلدمان، وكريستيان وولف يقدم ضوءًا ساطع، و ده  لأن الفعل يكون استفزازى فى الكتير من نقاط التدوين والأداء والاختبار."   كيج كمل مجموعة ويليامز ميكس  سنة  1953 وقت عمله مع مشروع مزيكا الشريط المغناطيسى."Carolyn Brown [Earle Brown's wife] was to dance in Cunningham's company, while Brown himself was to participate in Cage's 'Project for Music for Magnetic Tape.'... funded by Paul Williams (dedicatee of the 1953 Williams Mix), who—like Robert Rauschenberg—was a former student of Black Mountain College, which Cage and Cunnigham had first visited in the summer of 1948" (). وماكانش عند المجموعة منشأة دائمة، واضطرت لالاعتماد على الوقت المستعار فى استوديوهات الصوت التجارية، بما فيها استوديو بيبى ولويس بارون .

 مركز كولومبيا-برينستون 

جامعة كولومبيا فى نفس السنه ، اشترت أول جهاز تسجيل صوتى ليها - و هو جهاز Ampex احترافى - لتسجيل الحفلات المزيكا. تم تكليف فلاديمير أوساشيفسكي، اللى كان عضو فى هيئة تدريس المزيكا بجامعة كولومبيا، بالإشراف على الجهاز، وبدأ  على طول  بالتقريب  فى إجراء التجارب عليه. هربرت روسكول كتب : "بسرعه   بقا مفتون بالأصوات الجديدة اللى يمكنه تحقيقها بتسجيل الآلات المزيكا بعدين وضعها فوق بعضها ."  قال أوساتشيفسكى  بعدين : "أدركت فجأة أنه ممكن التعامل مع متسجل الأبوليس كأداة لتحويل الصوت."  فى يوم الخميس، 8 مايو 1952، قدم أوساتشيفسكى الكتير من العروض التوضيحية لمزيكا/مؤثرات الشريط اللى ابتكرها فى منتدى الملحنين الخاص به، فى مسرح ماكميلين بجامعة كولومبيا. وشملت دى العناصر النقل، والانعكاس، والتجربة، والتكوين ، والفالسى تحت الماء . فى مقابلة، صرح: "لقد قدمت بعض الأمثلة على اكتشافى فى حفل مزيكا عام فى نيو يورك مع مؤلفات تانيه كتبتها لآلات تقليدية". ولاحظ أوتو لوينينج، اللى حضر ده الحفل، "كانت المعدات المتاحة له تتكون من متسجل شرائط أمبكس ... وجهاز بسيط يشبه الصندوق صممه المهندس الشاب اللامع بيتر موزى لإنشاء ردود الفعل، و هو شكل من أشكال الصدى الميكانيكى. تم استعارة معدات تانيه أو شراؤها بأموال شخصية"..

أوساشيفسكى بعد 3 أشهر بس، فى اغسطس 1952، سافر  بينينجتون، فيرمونت، بدعوة من لوينينج لتقديم تجاربه. هناك، تعاون الاتنين فى قطع مختلفة. وصف لوينينج الحدث قائل: "باستخدام سماعات الأذن والناي، ابتدت فى تطوير أول مقطوعة مزيكا لى على متسجل شرائط. كان كلانا من المرتجلين الماهرين، و ألهمت دى الوسيلة خيالنا". عزفوا بعض المقطوعات المزيكا المبكرة بشكل مش رسمى فى  واحده من الحفلات، "هنأنا عدد من الملحنين بشكل رسمى بالتقريب  قائلين: "ده هو" (بمعنى "ده" مزيكا المستقبل)". الكلمة  بسرعة وصلت مدينة نيو يورك.  أوليفر دانييل دعا الثنائى ل"إنتاج مجموعة من المؤلفات المزيكا القصيرة لحفل اكتوبر اللى ترعاه رابطة الملحنين الامريكان و شركة البث الموسيقي، تحت إشراف ليوبولد ستوكوفسكى فى متحف الفن الحديث فى نيو يورك. و بعد بعض التردد، وافقنا... وضع هنرى كويل بيته واستوديوه فى وودستوك، نيو يورك، تحت تصرفنا. ومع المعدات المستعارة فى الجزء الخلفى من سيارة أوساتشيفسكي، غادرنا بينينجتون لوودستوك و أقمنا لمدة أسبوعين... فى أواخر سبتمبر 1952، وصل المختبر المتنقل لاوضه معيشة أوساتشيفسكى فى نيو يورك، حيث أكملنا فى النهاية المؤلفات المزيكا".

فى 28 اكتوبر، قدم فلاديمير أوساشيفسكى و أوتو لوينينج أول حفل مزيكا لشرائط المزيكا فى امريكا.  الحفلة المزيكا ضمت مقطوعة لوينينج الخيالية فى الفضاء (1952) - "قطعة انطباعية مبدعة"  باستخدام تسجيلات معدلة للفلوت - و" السرعة المنخفضة" (1952)، "قطعة مزيكا غريبة خدت الفلوت للى هو أدنى بكتير من نطاقه الطبيعي". اتعمل  القطعتين فى بيت هنرى كويل فى وودستوك، نيو يورك. بعد ما أحدثت شوية حفلات مزيكا ضجة كبيرة فى مدينة نيو يورك، تمت دعوة أوساتشيفسكى ولوينينج لبث مباشر لبرنامج Today Show على قناة NBC لإجراء مقابلة توضيحية - و هو أول أداء كهربائى صوتى يتم بثه على التيليڤزيون. وصف لوينينج الحدث قائل: "ارتجلت بعض المقاطع [الفلوتية] لجهاز التسجيل. بعدين قام أوساتشيفسكى بوضعها فى تحويلات إلكترونية."  تم تأليف المزيكا التصويرية لفيلم Forbidden Planet ، من تأليف لويس وبيبى بارون ، "From at least Louis and Bebbe Barron's soundtrack for The Forbidden Planet onwards, electronic music—in particular synthetic timbre—has impersonated alien worlds in film" (). بالكامل باستخدام دوائر إلكترونية ومسجلات شرائط مخصصة  سنة  1956 (لكن بدون أجهزة توليف بالمعنى الحديث للكلمة).

 الاتحاد السوفييتى 
تصغير|200x200بك| مُركِّب ANS معروض فى متحف جلينكا

نيكولاى أوبوخوف  سنة  1929، اخترع  " الصليب الصوتى " (la croix sonore )، و هو مماثل لمبدأ الثيرمين . فى تلاتينات القرن العشرين، اخترع نيكولاى أنانييف "السونار"، والمهندس ألكسندر جوروف - نيوفيولينا، و إيلساروف - إلستون. ،   و أ. إيفانوف —  . كان الملحن والمخترع أرسينى أفراموف منخرط فى العمل العلمى فى مجال توليف الصوت وعمل عدد من التجارب اللى شكلت بعدين أساس الآلات المزيكا الكهربائية السوفيتية.   فياتشيسلاف ميشيرين   سنة  1956 أنشأ  ، اللى استخدم الترمينات والقيثارات الكهربائية والأرغن الكهربائي، و أول جهاز توليف فى الاتحاد السوفييتى "إيكفودين"، «АНС», шумофон и терменвокс: как зарождалась советская электронная музыка . كما أنشأ كمان أول آلة صدى سوفييتية. الأسلوب اللى لعبت به فرقة ميشيرين يُعرف باسم " مزيكا البوب فى العصر الفضائى ".   سنة  1957، قام المهندس إيغور سيمونوف بتجميع نموذج عمل لجهاز تسجيل الضوضاء (إلكتروليفون)، وبمساعدته  بقا من الممكن استخراج نغمات وتوافقات مختلفة ذات طبيعة ضوضاء.  سنة  1958، يفجينى مورزين صمم جهاز التوليف ANS ، و هو  واحد من أول أجهزة التوليف المزيكا المتعددة الأصوات فى العالم. مورزين أسس استوديو المزيكا الإلكترونية التجريبية فى موسكو سنة 1966، و  بقا قاعدة لجيل جديد من المجربين - إدوارد أرتيمييف  ، ساندور كالوس ، صوفيا جوبيدولينا ، ألفريد شنيتكى ، وفلاديمير مارتينوف .  بحلول نهاية الستينات، ظهرت فى الاتحاد السوفييتى مجموعات مزيكا تعزف المزيكا الإلكترونية الخفيفة. وعلى مستوى الدولة، ابتدا استخدام  المزيكا دى  لجذب السياح الأجانب لالبلاد وبثها لالدول الأجنبية.  فى نص سبعينات القرن العشرين، صمم الملحن ألكسندر زاتسيبين "أوركسترولا" - هيا   تعديل للميلوترون.

 اوستراليا 
تصغير|CSIRAC، أول حاسوب رقمى فى اوستراليا، معروض فى متحف ميلبورن
كان أول جهاز كمبيوتر فى العالم قادر على تشغيل المزيكا هو CSIRAC ،  اللى تم تصميمه وبنائه على ايد تريفور بيرسى وماستون بيرد. قام عالم الرياضيات جيف هيل ببرمجة CSIRAC لتشغيل الألحان المزيكا الشعبية من أوائل الخمسينات.  سنة  1951، قامت الفرقة بعزف مقطوعة "Colonel Bogey March" علن، اللى مافيش أى تسجيلات معروفة لها، بس إعادة بنائها بدقة.  بس، CSIRAC لعب ذخيرة قياسية ولم يتم استخدامه لتوسيع التفكير المزيكا أو ممارسة التأليف المزيكا. لم يتم تسجيل CSIRAC مطلق، لكن المزيكا اللى تم تشغيلها تم إعادة بنائها بدقة. أقدم التسجيلات المعروفة للمزيكا اللى  اتنشأت بالكمبيوتر تم تشغيلها بكمبيوتر Ferranti Mark 1 ، و هو نسخة تجارية من Baby Machine من جامعة مانشستر فى خريف سنة 1951. تم كتابة البرنامج المزيكا بكريستوفر ستراتشى .

 اليابان 
بديل=|116x116بك بديل=|117x117بك  أورغن ياماها ماجنا وخزانة النغمات المخصصة (1935) Before the Second World War in Japan, several "electrical" instruments seem already to have been developed (see :ja:電子音楽#黎明期), and in 1935 a kind of "electronic" musical instrument, the Yamaha Magna Organ. was developed.

من أقدم مجموعات الآلات المزيكا الكهربائية فى اليابان كان أورغن ياماها ماجنا ، هيا آلة كهربائية صوتية تم تصنيعها  سنة  1935.  بعد الحرب العالميه التانيه، ابتدا الملحنون اليابانيين زى ميناو شيباتا فى التعرف على تطور الآلات المزيكا الإلكترونية فى البلاد التانيه. بحلول أواخر الاربعينات من القرن العشرين، ابتدا الملحنون اليابانيين فى تجربة المزيكا الإلكترونية، ومكنتهم الرعاية المؤسسية من تجربة المعدات المتقدمة. إن دمجهم للمزيكا الآسيوية فى النوع الناشئ من المزيكا من شأنه فى الاخر أن يدعم شعبية اليابان فى تطوير تكنولوجيا المزيكا بعد شوية عقود من الزمان.. بعد تأسيس شركة سونى للإلكترونيات سنة 1946، قام الملحنان تورو تاكيميتسو وميناو شيباتا بشكل مستقل باستكشاف الاستخدامات المحتملة للتكنولوجيا الإلكترونية لإنتاج المزيكا.  كان عند تاكيميتسو أفكار مشابهة لأفكار المزيكا الملموسة ، اللى ماكانش على علم بها، فى الوقت نفسه توقع شيباتا تطوير أجهزة التوليف وتوقع تغيير جذرى فى المزيكا.  ابتدت شركة سونى فى إنتاج مسجلات الأبوليس المغناطيسية الشهيرة للاستخدام الحكومى والعام. تم منح المجموعة الطليعية Jikken Kōbō (الورشة التجريبية)، اللى اتأسست  سنة  1950، إمكانية الوصول لتكنولوجيا الصوت الناشئة على ايد شركة Sony. قامت الشركة بتعيين تورو تاكيميتسو لإظهار مسجلات الأبوليس الخاصة بهم بمؤلفات و أداءات مزيكا الأبوليس الإلكترونية.  كانت أولى قطع الشرائط الإلكترونية اللى سجلتها المجموعة هيا "Toraware no Onna" ("المرأة المسجونة") و"القطعة B"، اللى ألفها كونيهارو أكاياما  سنة  1951. تم استخدام الكتير من قطع الأبوليس الكهربائية الصوتية اللى أنتجوها كمزيكا عرضية للإذاعة والأفلام والمسرح. كما أقاموا حفلات مزيكا باستخدام عرض شرائح متزامن مع مزيكا تصويرية مسجلة.  كان الملحنون بره جيكن كوبو، زى ياسوشى أكوتاجاوا ، وسابورو توميناجا، وشيرو فوكاى ، يجربون كمان مزيكا الأبوليس الإذاعية بين 1952 و1953..

تم تقديم المزيكا الملموسة لاليابان بتوشيرو مايوزومى ، اللى اتأثر بحفل بيير شايفر . من سنة 1952، قام بتأليف مقطوعات مزيكا لفيلم كوميدي، وبرنامج إذاعي، ودراما إذاعية. بس، ماكانش مفهوم شايفر للموضوع الصوتي مؤثر بين الملحنين اليابانيين، اللى  كانو مهتمين بشكل أساسى بالغلب  قيود الأداء البشرى. أدى ده لقيام الكتير من الموسيقيين اليابانيين الكهروصوتيين باستخدام التسلسل وتقنيات الاثنى عشر نغمة ،  و هو ما ظهر جلى فى مقطوعة يوشيرو إيرينو "كونشيرتو دا كاميرا" سنة 1951،  فى تنظيم الأصوات الإلكترونية فى "X، Y، Z لمزيكا ملموسة" لمايوزومي، و بعد كده  فى المزيكا الإلكترونية لشيباتا بحلول سنة 1956. على  مثال استوديو NWDR فى كولونيا، قام مايوزومى بتأسيس استوديو للمزيكا الإلكترونية NHK فى طوكيو  سنة  1954،  اللى  بقا  واحد من مرافق المزيكا الإلكترونية الرائدة فى العالم. تم تجهيز الاستوديو بتقنيات زى معدات توليد النغمة ومعالجة الصوت، ومعدات التسجيل والراديو، و أوندس مارتينوت ، و أحاديات النغمات وميلوكوردس ، ومذبذبات الموجة الجيبية، ومسجلات الأبوليس، ومعدلات الحلقات ، ومرشحات النطاق الترددى ، وخلاطات ذات أربع وثمانى قنوات. من الموسيقيين المرتبطين بالاستوديو توشيرو مايوزومي، وميناو شيباتا، وجوجى يواسا، وتوشى إيتشياناجى ، وتورو تاكيميتسو. خلص أولى المؤلفات الإلكترونية للاستوديو  سنة  1955، بما فيها مقطوعات مايوزومى اللى  مدتها خمس دقائق "Studie I: Music for Sine Wave by Proportion of Prime Number"، و"Music for Modulated Wave by Proportion of Prime Number" و"Invention for Square Wave and Sawtooth Wave" اللى تم إنتاجها باستخدام قدرات الاستوديو المتنوعة فى توليد النغمات، ومقطوعة شيباتا الاستريو اللى  مدتها 20 دقيقة "Musique Concrète for Stereophonic Broadcast".  

 من نص لأواخر الخمسينات 

تأثير أجهزة الكمبيوتر استمر  سنة  1956. قام ليجارين هيلر وليونارد إيزاكسون بتأليف مجموعة إيلياك لرباعية الأوتار ، و هو أول عمل كامل للتأليف بمساعدة الكمبيوتر باستخدام التأليف الخوارزمى . "... افترض هيلر أنه ممكن تعليم الكمبيوتر قواعد أسلوب معين بعدين استدعاؤه للتأليف حسب  لذلك."  تضمنت التطورات اللى بعد كده  عمل ماكس ماثيوز فى مختبرات بيل ، اللى طور برنامج MUSIC I المؤثر  سنة  1957، و هو  واحد من أول برامج الكمبيوتر لتشغيل المزيكا الإلكترونية. كانت تقنية ترميز الصوت كمان يعتبر تطور كبير فى ده العصر المبكر.  سنة  1956، قام ستوكهاوزن بتأليف Gesang der Jünglinge ، و هو أول عمل رئيسى لاستوديو كولونيا، عن نص من كتاب دانيال . كان  واحد من التطورات التكنولوجية المهمة فى السنه دى هو اختراع جهاز التوليف Clavivox برايموند سكوت مع التجميع الجزئى بروبرت موغ .  سنة  1957، أصدر كيد بالتان ( ديك رايماكرز ) وتوم ديسيفلت ألبومهما الأول، Song Of The Second Moon ،  اللى تم تسجيله فى استوديو فيليبس فى هولندا.  ظل الجمهور مهتم بالأصوات الجديدة اللى  اتنشأت فى كل اماكن العالم، كما ممكن استنتاجه من إدراج قصيدة فاريس الإلكترونية ، اللى تم تشغيلها عبر أربعمائة مكبر صوت فى جناح فيليبس فى معرض بروكسل العالمى سنة 1958. فى نفس السنه ، قام الملحن الأرجنتينى موريسيو كاجيل بتأليف Transición II . تم إنجاز ده العمل فى استوديو WDR فى كولونيا. قام موسيقيان بالعزف على البيانو، واحد منهم بالطريقة التقليدية، والتانى يعزف على الأوتار والإطار والعلبة. استخدم مؤديان آخران الشريط لتوحيد عرض الأصوات الحية مع مستقبل المواد المسجلة مسبق من وقت لاحق وماضيها من التسجيلات اللى اتعملت  فى وقت سابق من العرض.
تصغير|مُركِّب الصوت RCA Mark II
كولومبيا برينستون  سنة  1958، طورت جهاز التوليف الصوتى RCA Mark II ، و هو أول جهاز توليف قابل للبرمجة.  استخدم ملحنون بارزين زى فلاديمير أوساشيفسكي، و أوتو لوينينج، وميلتون بابيت ، وتشارلز وورينين ، وحليم الضبع، وبولنت أريل ، وماريو دافيدوفسكي، جهاز التوليف RCA على نطاق واسع فى الكتير من المؤلفات المزيكا.  كان  واحد من اكتر الملحنين تأثير المرتبطين بالسنين  الأولى للاستوديو هو المصرى حليم الضبع ،  اللى طور أقدم مزيكا إلكترونية معروفة  سنة  1944،  و بقا اكتر شهرة بفضل ليلى والشاعر ، هيا سلسلة من المؤلفات الإلكترونية سنة 1959 اللى اتميزت بانغماسها واندماجها بين المزيكا الإلكترونية والشعبية، عكس ده  من النهج الاكتر رياضية اللى استخدمه الملحنون المتسلسلون  ساعتها زى بابيت. تم الاستشهاد بألبوم ليلى والشاعر للضبع ،  اللى تم إصداره كجزء من ألبوم مركز كولومبيا-برينستون للمزيكا الإلكترونية  سنة  1961، باعتباره مؤثر قوى على ايد عدد من الموسيقيين، من نيل رولنيك وتشارلز أميرخانيان و أليس شيلدز لموسيقيى الروك فرانك زابا وفرقة ويست كوست بوب آرت التجريبية .  بعد ظهور الخلافات جوه مجموعة أبحاث المزيكا الخرسانية (GRMC)، استقال بيير هنرى وفيليب آرثويس وعدد من زملاتهم فى ابريل 1958. أنشأ شيفر مجموعة جديدة تسمى Groupe de Recherches Musicales (GRM) وشرع فى تجنيد أعضاء جدد بما فيها لوك فيرارى ، وبياتريس فيريرا ، وفرانسوا برنارد ماش ، وإيانيس زيناكيس ، وبرنارد بارميجيانى ، وميرى شاماس كيرو . ومن الوافدين اللاحقين إيفو مالك وفيليب كارسون وروموالد فانديل و إدجاردو كانتون وفرانسوا بايل . 

 التوسع: ستينات القرن العشرين 

سنين  خصبة للمزيكا الإلكترونية، ليس بس بالنسبة للأوساط الأكاديمية، لكن بالنسبة للفنانين المستقلين مع تزايد إمكانية الوصول لتكنولوجيا التوليف. بحلول ده الوقت، اتعمل مجتمع قوى من الملحنين والموسيقيين اللى  يشتغلو بأصوات وآلات جديدة، و كانو فى طور النمو. شاف سنة 1960 تأليف أوتو لوينينج لمقطوعة Gargoyles للكمان والشريط، فضل عن العرض الاولانى لمقطوعة Kontakte لكارلهاينز ستوكهاوزن للأصوات الإلكترونية والبيانو والإيقاع. كانت دى القطعة موجودة فى نسختين - واحدة لشريط رباعى القنوات، والتانيه لشريط مع مؤدين بشريين. "فى فيلم Kontakte ، تخلى ستوكهاوزن عن الشكل المزيكا التقليدى القائم على التطور الخطى والذروة الدرامية.  النهج ده  الجديد، اللى سماه "شكل اللحظة"، يشبه تقنيات "الوصل السينمائي" فى أفلام أوائل القرن العشرين."  الترمين قيد الاستخدام من عشرينات القرن العشرين، لكنه كسب درجة من الاعتراف الشعبى باستخدامه فى المزيكا التصويرية لأفلام الخيال العلمى فى الخمسينات (زى ، المزيكا الكلاسيكية اللى ألفها برنارد هيرمان لفيلم اليوم اللى توقفت فيه الأرض ). 

فى المملكة المتحدة فى الفتره دى، برزت ورشة عمل راديوفونيك التبع هيئة الإذاعة البريطانية (اللى اتأسست سنة 1958)، و ده  بفضل عملهم لحد كبير فى سلسلة الخيال العلمى دكتور هو التي بثتها هيئة الإذاعة البريطانية. كان  واحد من اكتر الفنانين الإلكترونيين البريطانيين تأثير فى الفتره دى  هو موظف ورشة العمل ديليا ديربيشاير ، اللى اشتهرت دلوقتى  بإنجازها الإلكترونى سنة 1963 لموضوع دكتور هو  الشهير،  اللى ألفه رون جراينر . ومن مؤلفى المزيكا الإلكترونية التانيين النشطين فى المملكة المتحدة إرنست بيرك (الذى أسس أول استوديو له  سنة  1955)، وتريسترام كارى ، وهيو ديفيز ، وبريان دينيس ، وجورج نيوسون ، ودافنى أورم ، وبيتر زينوفييف . 
تصغير|الملحن الإسرائيلى جوزيف تال فى استوديو المزيكا الإلكترونية فى القدس (حوالى 1915). 1965) مع متسجل الشريط الإبداعى (مركب صوتى) الخاص بهيو لو كين والمعروف كمان باسم "متعدد المسارات"

خلال فترة زمالة اليونسكو للدراسات فى المزيكا الإلكترونية (1958) ذهب الملحن الإسرائيلى جوزيف تال فى جولة دراسية فى امريكا  و كندا . و لخص استنتاجاته فى مقالتين قدمهما لاليونسكو.  سنة  1961، أسس مركز المزيكا الإلكترونية فى إسرائيل فى الجامعة العبرية فى القدس.  سنة  1962، وصل الملحن الكندى هيو لو كين للقدس لتثبيت جهاز التسجيل الإبداعي الخاص به فى المركز.  فى تسعينيات القرن العشرين، عمل تال، بالاشتراك مع الدكتور شلومو ماركيل، وبالتعاون مع معهد تكنيون - معهد إسرائيل للتكنولوجيا ومؤسسة فولكس فاجن ، مشروع بحثى ("تالمارك") يهدف لتطوير نظام جديد للتدوين المزيكا للمزيكا الإلكترونية.  ميلتون بابيت ألف أول عمل إلكترونى له باستخدام آلة التوليف - مقطوعته المزيكا لآلة التوليف (1961) - اللى أنشأها باستخدام آلة التوليف RCA فى مركز كولومبيا-برينستون للمزيكا الإلكترونية . كمان تعاونات عبر المحيطات والقارات.  سنة  1961، دعا الملحن  الامريكانى فلاديمير أوساشيفسكى إدغار فاريس من فرنسا لاستوديو كولومبيا-برينستون (CPEMC). عند وصوله، شرع فاريس فى مراجعة عمله Déserts . و ساعده ماريو دافيدوفسكى وبولنت أريل .  ألهم النشاط المكثف اللى حصل فى CPEMC و أماكن تانيه إنشاء مركز سان فرانسيسكو لمزيكا الأبوليس  سنة  1963 بمورتون سوبوتنيك ، مع الأعضاء الإضافيين بولين أوليفيروس ، ورامون سيندر ، و أنتونى مارتن، وتيرى رايلى .

 أواخر التمانينات للتسعينيات 

 صعود مزيكا الرقص 

ظهور مزيكا السينثبوب استمر لحد أواخر التمانينات، مع شكل أقرب لمزيكا الرقص، بما فيها أعمال فرق زى الثنائى البريطانى Pet Shop Boys و Erasure و The Communards ، اللى حققت نجاح  كبير  فى معظم التسعينيات. استمر ده الاتجاه لحد يومنا ده حيث تلعب النوادى الليلية الحديثة فى كل اماكن العالم مزيكا الرقص الإلكترونية (EDM) بانتظام. اليوم،  مزيكا الرقص الإلكترونية بقت ليها محطات إذاعية،  ومواقع ويب،  ومنشورات زى Mixmag مخصصة بس لده النوع.  رغم محاولة الصناعة إنشاء علامة تجارية محددة لـ EDM، لكن الاختصار لسه قيد الاستخدام كمصطلح شامل لأنواع متعددة، بما فيها مزيكا البوب الراقصة ، والهاوس ، والتكنو ، والإلكترونية ، والترانس ، و الأنواع الفرعية الخاصة بكل منها.   النوع ده وجد أهمية تجارية وثقافية فى امريكا و امريكا الشمالية، و ده  بفضل صوت مزيكا الـ Big Room House /EDM المشهور اوى  اللى تم دمجه فى مزيكا البوب الامريكانيه  وظهور الحفلات المزيكا التجارية واسعة النطاق زى Electric Daisy Carnival و Tomorrowland و Ultra Music Festival .

 الكترونيكا 
من ناحية تانيه، بقت مجموعة واسعة من أنماط المزيكا الإلكترونية المخصصة للاستماع مش الرقص بس معروفة تحت مظلة " الإلكترونيات "   اللى كانت كمان مشهدًا مزيكا فى أوائل التسعينيات فى المملكة المتحدة. حسب  لمقال فى مجلة بيلبورد سنة 1997، "اتحاد مجتمع النادى والعلامات التجارية المستقلة " قدم البيئة التجريبية والمحددة للاتجاهات اللى تطورت فيها أعمال المزيكا الإلكترونية ووصلت فى النهاية لالتيار الرئيسي، مستشهدين بعلامات تجارية امريكانيه زى Astralwerks ( The Chemical Brothers ، Fatboy Slim ، The Future Sound of London ، Fluke )، Moonshine ( DJ Keoki )، Sims ، Daft Punk وCity of Angels ( The Crystal Method ) لترويج أحدث إصدار من المزيكا الإلكترونية.

 مزيكا إلكترونية مستقلة 

تم استخدام فئة "الإندى الإلكترونية" (أو "الإنديترونيكا")  للإشارة لموجة من المجموعات ذات الجذور فى مزيكا الروك المستقلة اللى تبنت عناصر إلكترونية ( زى أجهزة التوليف، و أجهزة أخذ العينات، وآلات الطبول، وبرامج الكمبيوتر) وتأثيرات زى التكوين الإلكترونى المبكر، والكراوت روك، والسينث بوب، ومزيكا الرقص. ياتعمل التسجيلات فى العاده على أجهزة الكمبيوتر المحمولة باستخدام محطات عمل الصوت الرقمية . ابتدت الموجة الأولى من فنانى المزيكا الإلكترونية المستقلين فى تسعينيات القرن العشرين مع أعمال زى Stereolab (الذين استخدموا معدات قديمة) و Disco Inferno (الذين تبنوا تقنية أخذ العينات الحديثة)، وتوسع النوع  ده  فى العقد 1 القرن الواحد و عشرين مع انتشار استخدام التسجيل المنزلى و أجهزة التوليف البرمجية . وشملت الأعمال التانيه Broadcast و Lali Puna و Múm و Postal Service و Skeletons و School of Seven Bells . بتشمل العلامات التجارية المستقلة المرتبطة بده الأسلوب Warp و Morr Music و Sub Pop و Ghostly International .

 العقد 1 القرن الواحد و عشرين والعقد التانى من القرن الواحد و عشرين 
تصغير| مهرجان نهاية الأسبوع ، حدث للمزيكا الإلكترونية فى بارنو ، إستونيا ،  سنة  2016

مع تزايد إمكانية الوصول لتكنولوجيا الكمبيوتر وتقدم برامج المزيكا ،  بقا التفاعل مع تكنولوجيا إنتاج المزيكا ممكن دلوقتى  باستخدام وسايل لا علاقة ليها بممارسات الأداء المزيكا التقليدية:  زى ، أداء الكمبيوتر المحمول ( laptronica )،  والترميز المباشر   و Algorave . بشكل عام، يشير مصطلح Live PA لأى أداء حى للمزيكا الإلكترونية، سواء باستخدام أجهزة الكمبيوتر المحمولة أو أجهزة التوليف أو أى أجهزة تانيه. من سنة 2000 بالتقريب ، ظهرت بعض بيئات الاستوديو الافتراضية المعتمدة على البرامج، حيث كسبت منتجات زى Reason من Propellerhead و Ableton Live شعبية كبيرة.—Best Audio Editing Software of the Year—1st Abelton Live, 4th Reason. توفر زى دى الأدوات بدائل قابلة للتطبيق وفعالة حسب  التكلفة لاستوديوهات الإنتاج التقليدية اللى تعتمد على الأجهزة، وبفضل التقدم فى تكنولوجيا المعالجات الدقيقة ،  بقا من الممكن دلوقتى  إنشاء مزيكا عالية الجودة باستخدام جهاز كمبيوتر محمول واحد بس. وصلت زى دى التطورات لإضفاء الطابع الديمقراطى على إنشاء المزيكا، و ده اتسبب فى زيادة هائلة فى كمية المزيكا الإلكترونية المنتجة محلى والمتاحة لعامة الناس عبر الإنترنت. ممكن دمج الأدوات المعتمدة على البرامج ووحدات التأثير (ما يسمى بـ "المكونات الإضافية") فى الاستوديو المعتمد على الكمبيوتر باستخدام منصة VST. بعض دى الآلات   نسخ طبق الأصل بالتقريب  من الأجهزة الموجودة ( زى Roland D-50، أو ARP Odyssey، أو Yamaha DX7، أو Korg M1).  [ بحاجة لمصدر ]

 انحناء الدايرة 
ثنى الدايرة هو تعديل الألعاب اللى تعمل بالبطارية و أجهزة توليد الصوت لإنشاء تأثيرات صوتية جديدة غير مقصودة. كان ريد غزالة رائدًا فى ده المجال فى ستينات القرن العشرين، وصاغ ريد اسم "ثنى الدايرة"  سنة  1992.

 إحياء السينثولوجيا المعيارية 
وباتباع ثقافة ثنى الدوائر، ابتدا الموسيقيون كمان فى بناء أجهزة التوليف المعيارية الخاصة بهم،و ده تسبب فى تجدد الاهتمام بتصميمات أوائل الستينات.  بقا نظام Eurorack نظام شائع.

 شوف كمان 

 كلافيولين
 ساكبوت الكتروني
 قائمة أنواع المزيكا الإلكترونية
 واجهات جديدة للتعبير الموسيقي
 أونديولين
 مزيكا طيفية
 تعقب المزيكا
 التسلسل الزمنى لأنواع المزيكا الإلكترونية

 مزيكا الكترونية حية

 قائمة مهرجانات المزيكا الالكترونية
 مزيكا الكترونية حية

 كايلى مينوج
 تيك ذات
 روبى وليامز
 هوارد دونالد
 زنجه زنجه
 مادونا
 ديفيد باوى
 تايلور سويفت
 جوش مانسيل
 ترومسو
 نوع مزيكا
 يوكو اونو
 هيلموت فريتز
 هانده ينر
 ميخائيل جريجور
 مو
 ليندسى ستيرلينج
 لويد كول
 لونى جوردون
 لولو جيمس
 لاورى اولونن
 لابرينث
 كيرلى
 كيث فلينت
 كلارا هيل
 كاسى موسجرافس
 كارو اميرالد
 فوكسس
 جلوكوزا
 جراهام راسيل
 جارى نومان
 سيليست بكنجهام
 سيريل قمر
 ريتشارد رايت
 روبرت ديلونج
 جولى بيرجان
 جستافو سيراتى
 جايسون رووى
 تشو جينج
 تشلسى ولف
 بيورك
 بريان اينو
 باتريك وولف
 اميلى نيكولا
 اميلى سيمون
 اف كيه ايه تويجز
 اندريا باركر
 اليكس جيمس
 افيتشى
 آنى لوراك
 آنا دومينو
 آدم لامبرت
 يويكيهيرو تاكاهاشى
 كيث فولرتون ويتمان
 كلاوس شولتزه
 فيكا جيجولينا
 فلوريان شنايدر
 ريتشارد كيرك
 رجا رام
 دى جى شامبيون
 دايسوكى اساكورا
 جيمس فيرارو
 جان ميشال جار
 بن جوردن
 اليكسى بوريسوف
 ادوارد مايا
 ادجار فرويز
 ياوكا هوندا
 اكس اكس واى واى اكس اكس
 ويس ماديكو
 ڤيس ڤيتاليس
 ترينتيمولير
 تالڤين سينج
 ستيڤى كوبى
 سكواريپوشير
 سولار فيلدس
 سيمون كورتيس
 سانچا ايليك
 روتيم اور
 روسا اروتى
 رالف هوتير
 پروپير اينستين
 فيليپ اواكى
 پيسى تراچكوڤسكى برادا
 پاول ميانى
 پاسكال لامور
 اورين امبارتشى
 نيكولى سكيلتيس
 ناو
 مويريان نيك امهلاويبه
 مورجان كيبى
 مونيتوتشكا
 ميرا ارويو
 ميتشايل هوينيج
 ميتشايل كريتو
 ماجنيت
 ليمون سيلو
 ليلا اراب
 لاوڤ
 كينويو ياماشيتا
 خويزى سيفوندا
 كاتى سيمكو
 چوانى ميستير^فلى
 چونا لى
 چوهن سيليكايرس
 چوان چيانريناود
 چيسى اف. كيلير
 چاريد سلينجيرلاند
 چاربوى
 چاميس ريجتون
 چايرا بورنس
 ايندمان
 ايجور پابلو كاڤاليرا
 هيلدور جودنادوتير
 جريس تشاتو
 جينيسيس پ وريدجى
 فونكى پورسينى
 فرينتش كيوى چويسى
 فرانك لوڤيردى
 فرانسيس بيبى
 فلينج لوتوس
 فيريبراند بوى
 فاكيار
 اثان كاث
 ارليند اوى
 اريك ولو
 ال جوينتشو
 دوش
 دولفين (مزيكا)
 دانجير
 كرايج ويست
 كلويسو
 كريستوفر ويليتس
 كارالى مكيلروى
 سى.دبليو. ڤرتاسيك
 بيوسفيرى
 بيار مكريارى
 اش ويدنيسداى
 ارتيمى ارتيميڤ
 اناتولى اڤدوكيمينكو
 امون توبين
 بيل فيولا
 كاى (مغنى)
 عمر سليمان (مغنى)
 توم يورك (مغنى)
 تانيا ايفانز
 بانكس (مغنيه)
 انيا (مغنيه)
 ايومى هاماساكى
 انيت بيكوك
 ياون سانج
 يا كيد كى
 وانيسا كامارجو
 توچيكو نوريكو
 تريش كينان
 تريكى
 توشيكو كوشيچيما
 تورى لانيز
 توماس بانجالتير
 سڤوى
 سوپهى
 سوهن
 شورا
 شيلى هيرستش
 شامير
 كت
 پرينسيس تشيلسيا
 پلانينجتوروك
 پاميلا زى
 ماروڤ
 ماريوسز دودا
 لاورين مايبيرى
 كلاوس نومى
 كات السورث
 جون سيكس
 چيمى تينور
 چيروم مينير
 ايسام بيكرى
 هيلين مارنى
 جفوتى
 جايل اديسون
 فينلى كواى
 الين بينيديكتسون
 ابونى بونيس
 ديتسل
 داڤ جاهان
 دانيل اجوسانت هارالدسون
 دانى سيسيليانو
 دان سنايث
 كازويل
 انكا ولبيرت
 اليساندرو كورتينى
 اجنيسزكا تشيلينسكا
 ايريا نيجروت
 يوهانا باير
 يوليوس دوبوس
 يان توميتا
 ويندى كارلوس
 هيرويوكى ساوانو
 هارولد فالترماير
 نورما بيكروفت
 ناتاشا باريت
 ميمى بيج
 مايكل ماكان
 ماساشى هاماوزو
 مارى كيمورا
 مارى تاكانو
 ماركوس شولز
 ماركو دى ميكو
 ماثيو هربرت
 لورانس موس
 لارى فاست
 لارس جونار بودان
 كلايس بيوركلاند
 كشمير كات
 كريج آرمسترونج
 كارل ستون
 جاى مون
 فلوريان هيكر
 فلوريان فريك
 جيرشون كينجسلى
 جوتفريد مايكل كونيج
 جايل يونج
 على ظفر
 عزرا سيمز
 شيرلى ووكر
 شوجى ميجورو
 سيمون بوسويل
 سونيا فيكتوموف
 سوزان دوسيت
 سفين جرونبيرج
 سبستيان تليى
 ساندرا كولينز
 روث وايت (ملحنه)
 روث اندرسون (ملحن)
 روبرت هينك
 روبرت هوبر (ملحن)
 ديليا ديربيشاير
 ديفيد س. جونسون
 دى جى مهدى
 دايفيد هولمز
 جيورجيو مورودر
 جيمى جونز (ملحن)
 جيمس ك. راندال
 جيسيكا وليامز
 جيسبر كيد
 جويل ديكنسون
 جونى جرينوود
 جون هوبكينز
 جون ميرفى (ملحن)
 جون كاربنتر
 چوزيف بيرد
 جوان لا باربرا
 جان ايشلبيرجر ايفى
 جاستن لاسين
 ثوم برينان
 توم هولكينبورج
 تود تارجى
 تشيلى جونزاليس
 بيث اندرسون
 بيتر كونيلى
 بول هسلانجير
 بول فان ديك
 بورنس (ملحن)
 بنجامين وين
 بن فروست
 بريتى لايتس
 برنهارد فلايشمان
 برند فرايدمان
 باكيتو
 باربرا كولب
 باربرا بوتشولز
 باتريك كاولى
 ايوان بيرسون
 الكسندر بارد
 ايزاو توميتا
 ايريك ليفى
 الوى فريتش
 ا دى ستارينك
 ام.آى.اى
 اليسون كاميرون
 اليس شيلدز
 آنا كلين
 آنا فيرجسون
 آن لا بيرج
 آفريل
 آدم صموئيل جولدمان
 يورى شاتونوڤ
 ياونديربوى
 ياوان فينمان
 ويليام اوربيت
 واريك سونى
 ڤياتشيسلاڤ بوتوسوڤ
 ڤوجاريكسكس
 ڤلاديمير مارتينوڤ (ملحن)
 ڤيتاليك
 ڤيرتوال ريوت
 ڤينس كلارك
 ڤاكلاڤ نيلهيبيل
 انسوك كين
 تينج تيفانى
 تريستان مورايل
 تورستين فينسلاو
 تومو اين دير موهلين
 تيريسا رامپازى
 تيهو تايردو
 تايانا
 تارچى ستروم
 تاكاهيتو اجوكى
 سكسيپ شيرى
 سوفچان ستيڤينس
 ستيفان جولدمان
 سپاس كوبوى
 سوريل هايس
 سويكى تيرادا
 سيريوسمو
 سيميون
 شلوهمو
 ساراه ستشاتشنير
 ريوچى ايكيدا
 رودولف كوموروس
 روس باندت
 رومينا دانيل
 رولاند كاين
 روبوت كوتش
 روب هايج
 رل جريم
 ريوكس
 رينهارد لاكومى
 راتشيل الكيند تور
 پوشي!
 پريسيلا مكلاين
 پرينسيس سوپيرستار
 پريل سميلى
 پوزى اسكوت
 پويرير
 پينار توپراك
 پينى جير
 پير چودلوسكى
 فوفو (ملحن)
 پيتر كوتيك
 پيتيت بيسكويت
 پيتير تراوب
 پيتير ريهبيرج
 پيپيچن كاودرون
 پينكا كونيڤا
 پيكا ايراكسينين
 پولين اوليڤيروس
 پول ديمارينيس
 پاسكال كليمان
 پارا اون
 پانثا دو پرينس
 اوتو لوينينج
 اوسامو كيتاچيما
 اونيوهتريكس پوينت نيڤير
 اوفير نيسيم
 اوتشر
 نوساچ ثينج
 نوبوكازو تاكيمورا
 نيلس پيتير مولڤاير
 نيلس فراهم
 نيوبيرد
 ناثان ريترو
 ناثان فاك
 موركوف
 مونكوپ
 مورتون سوبوتنيك
 مورت جارسون
 مونو/پولى
 موكيپيت
 ميا ماساوكا
 ميرا كاليكس
 ميكا ڤاينيو
 ميشيلين كولومب سان ماركو
 ميتشيل بوكانوسكى
 ميت اوزجينسيل
 ماكس فارينثيد
 ماوريزيو لوبينا
 مات اينجالس
 ماريان اماتشير
 مارك ترايل
 ماريك بيلينسكى
 مانويل جوتسكينج
 ماليكا كيشينو
 ماجى پاين
 مادالينا فاجاندينى
 ليديا كاڤينا
 لوكاس سيكون
 لو چاك
 لويس ڤى ڤيرك
 ليندستروم
 لينا پلاتونوس
 لاورا كارپمان
 لايتيتيا سونامى
 كوتيمان
 كرزيستوف كنيتيل
 كيريل پوكروڤسكى
 كيم چين هى
 كينيكيرو فوكوى
 كيليلا
 كايترانادا
 كاتيا كيلى
 كارش كال
 چوان كامپودونيكو
 چوزيف تراپانيس
 چوزيف كوريال
 جونى چيويل
 جون تيچادا
 چوسى د اوليڤيرا
 چوتشين روكيرت
 چيريمى اديلمان
 چينيفير والش
 چيفرى چى
 چين چاك پيرى
 چين مارى ريبيستشونج
 چان روب
 ايسابيل موندرى
 ايليا لاجوتينكو
 ايكو مورى
 ايجور لينتز ماويس
 ايانيس اكسيناكيس
 هوشيكو يامان
 هيلديجارد ويستيركامپ
 هينى بيكير
 هاوستشكا
 هانسپيتير كيبورز
 هانس پيتير پفاماتير
 جوى سيجسورث
 جوستاڤ سياماجا
 جوردون موما
 جوپى سوندار
 جيل ميل
 جيانفرانكو بورتولوتى
 فرانسوا بارير
 فرانسيس ريمبيرت
 فرانسيسكو تريستانو ستشليم
 فيرمين موجوروزا
 فينيسز
 فيليكس ويردير
 فيليكس كوبين
 اڤ بيجلاريان
 اركى كورينيمى
 اما لو ديمير
 الزبيتا سيكورا
 الس مارى پاد
 الين فولمان
 اليان راديجو
 الينا كاتس تشيرنين
 اليكتريك اينديجو
 الاين باركين
 اجو پلوم
 ادوارد ارتيميڤ
 دوريت كريسلير
 ديكا نيولين
 ديدير ماروانى
 ديانا هاسيڤا
 ديڤيد وايتاكير
 داريل فيتون
 داريا سيميجين
 دافنى اورام
 دانى بارانوسكى
 دانيل روسينفيلد
 دان لاكسمان
 دان دايكون
 دايديلوس
 كونراد ستشنيتزلير
 كونجوروك
 سيندى مكتى
 كريستوف اتش. مولير
 كريستينا كوبيستش
 كريس هولسبيك
 كريس كلارك (ملحن)
 تشارلوت مورمان
 تشارلى كلوسير
 تشارلز ورينين
 تشانتشا ڤيا سيركويتو
 سيسار سامپسون
 كارلا سكاليتى
 بوفى ساينت مارى
 بروس هاك
 برايكبوت
 بوريس كارلوف
 بونوبو
 بيرنارد پارميجيانى
 بى رو
 بايتريز فيريرا
 اكسيل دورنير
 ارى پولكينين
 اراسه
 افيكس توين
 انوهنى
 ان ليبارون
 ان سوثام
 اندى فليتشير
 اندرى كيريتشينكو
 انا ماريا اڤرام
 الڤين لوسير
 اليستير بريمبل
 اليكس بويس
 اكيكو يانو
 اوك پارميرود
 اكتريس
 20سيل
 كيفن باركر (عازف جيتار)
 كارولاينا بارا
 ديكين
 ياواڤ
 ستيفين ماليندير
 سولڤيج هيلو
 رى كومينج
 لويزا سا
 كلاوس رودير
 چوش كلينجوفير
 چد سامسون
 چاد پوجيت
 چاكنو
 تيرا د ماريز اوينس
 تشارلى بيشارات
 اسفار سرابسكى
 جامعة ايلينوى فى اوربانا-شامبين
 هيب هوب
 بيفرلى جريسبى
 كارلهاينز شتوكهاوزن
 جاكلين نوفا
 ڤيڤيان اديلبيرج رودو
 جينيڤيڤ كالام
 سوزان سيانى
 الودى لاوتين
 بريندا هاتشينسون
 مارى الين تشايلدز
 انى جوسفيلد
 اوليسيا روستوفسكايا
 اليكس باترسون
 شينا وينتشستر
 تشارلز كوهن
 روبرت موج
 بوريس بلانك (كاتب اغانى من سويسرا)
 پول ديكسون (مغنى مؤلف من المملكه المتحده)
 صوفى باركر
 ماى لان
 ليزا شو
 اليس جلاس
 دانيال ويلسون
 لورى شبيجل
 اونترونيك خاتشاتوريان
 الفين ريسك
 ريتشارد كاربين
 سلوشى
 شارون تشيسلو
 واين سيجل
 شارلوت كاردين
 آلان باونال
 باميليا كورستين
 بيير موترون
 تالا (مغنيه مؤلفه من المملكه المتحده)
 جويس بيتوان كوه
 زاك ابيل
 سامفا
 فاليريا جريبوسافا
 كلارا روكمور
 مارتينا سوربارا
 نيك جاين
 اندريا كوفسكا
 ستيفى ب
 كاتمان
 مارجو (مصممه ازياء من كندا)
 برنارد زاجنر
 بيتر هيبر
 زوى جونستين
 فرناندا ابرو
 دان بلاك (مغنى-كاتب اغانى من المملكه المتحده)
 ديبلو
 كريس ويليس
 سوفو خالفاشى
 مزيكا علمانيه
 مزيكا رقص
 ثوره ديچيتال
 مزيكا الكترونيه راقصه
 جايزة جرامى احسن تسجيل رقص/الكترونى
 بيودلى
 ايليكترو

 تعليقات 

 لينكات برانيه 


 History of Electroacoustic Music – Timeline 
 Electronic Music Foundation
 History and Development of Electronic Music 

تصنيف:ميديا جديد
تصنيف:Pages containing links to subscription-only content
تصنيف:Webarchive template wayback links
تصنيف:مقالات تحتوى نصا بالفرنسية
تصنيف:CS1 اليابانية-language sources (ja)
تصنيف:مزيكا الكترونيه