مجوهرات الثقافات البربرية

مجوهرات الثقافات البربرية هي أسلوب تاريخي من المجوهرات التقليدية التي كانت ترتديها النساء بشكل رئيسي في المناطق الريفية في منطقة المغرب العربي في شمال إفريقيا والتي يسكنها السكان الأصليون البربر، باتباع التقاليد الاجتماعية والثقافية الطويلة، ابتكر صائغو الفضة البربر أو غيرهم في المغرب والجزائر والدول المجاورة مجوهرات معقدة ذات اختلافات إقليمية مميزة. في العديد من البلدات والمدن، كان هناك صائغو فضة يهود، أنتجوا كل من المجوهرات بأنماط بربرية محددة وكذلك بأنماط أخرى، مع التكيف مع التقنيات المتغيرة والابتكارات الفنية.

توارثت النساء البربريات مجوهراتهن جيلاً بعد جيل، كعنصر بصري للهوية العرقية البربرية، وحافظن على هذا التقليد الثقافي المميز كجزء من زينتهن الخاصة بجنسهن. توجد مجتمعات أمازيغية في المغرب والجزائر وتونس وأماكن أخرى، مثل ليبيا. تتوافق أعداد وأنواع مجوهراتهن العرقية مع الأنماط الديموغرافية.See, for example,  and , as well as .

كانت المجوهرات البربرية تُصنع عادةً من الفضة، وتضمنت صفائح ودبابيس مثلثة الشكل، استُخدمت في الأصل كمشابك للملابس والقلائد والأساور والأقراط والقطع المماثلة. خلال النصف الثاني من القرن العشرين، تم التخلي تدريجيًا عن تقليد المجوهرات البربرية لصالح أنماط مختلفة من المجوهرات المصنوعة من الذهب. مثل غيرها من عناصر الحياة الريفية التقليدية مثل السجاد والأزياء أو السيراميك، دخلت المجوهرات البربرية مجموعات خاصة وعامة من القطع الأثرية في شمال إفريقيا.Already in the 1950s, at the end of his introduction to Bijoux arabes et berbères du Maroc, ethnographer Jean Besancenot deplored that with some few exceptions in southern Morocco, the production of traditional jewellery had been "abandoned or bastardized to the point of no longer being recognizable, as light-weight and quickly made modern pieces were being favoured by local customers". Besancenot 1953, pp. XIII-XVI تُباع اليوم أشكال معاصرة من هذه الأنواع من المجوهرات، مثل رمز اليد (بالعربية: همسة أو في المغرب العربي خميسة) كمنتجات أزياء تجارية.

 تاريخها 
في تاريخهم الموثق الذي يعود إلى عصور ما قبل التاريخ،J. Desanges 1990, "The proto-Berbers" in General History of Africa, vol. II: Ancient Civilizations of Africa. Paris: UNESCO, pp. 236–245, especially p. 237. خضعت الشعوب البربرية الأصلية المختلفة في شمال إفريقيا، بدءًا من واحة سيوة في مصر إلى المغرب وموريتانيا، بما في ذلك تاريخيًا غوانش جزر الكناري، لتغييرات مستمرة في أنماط الحياة والثقافة. الجدير بالذكر أن الفتح العربي أحدث تغييرات مهمة من أواخر القرن السابع فصاعدًا. بمرور الوقت، تكيفت مجموعات البربر المختلفة في المنطقة الشاسعة التي تشكل شمال إفريقيا مع التأثيرات الخارجية وثقافاتهم، حيث عاشوا جزئيًا كسكان ريفيين، ولكن أيضًا كسكان حضريين، وخاصة في المدن والبلدات الكبرى، مثل مراكش أو مكناس، اختلط البربر مع أشخاص من خلفيات عرقية أخرى، مما أدى تدريجيًا إلى ظهور مجتمع حضري مسلم وعربي جزئيًا، مما أدى إلى تغيير تدريجي في الثقافة البربرية التقليدية.

 الثقافات البربرية الريفية 
تصغير|صائغ فضة في ورشته في تزنيت ، المغرب
في المناطق الريفية، كان البربر مزارعين تقليديًا، يعيشون في الجبال والسهول أو الواحات، مثل واحة سيوة في مصر، ولكن آخرين، مثل الطوارق وزناتة في الصحراء الجنوبية، كانوا بدوًا بالكامل تقريبًا. مارست بعض الجماعات، مثل الشاوية، حياة شبه بدوية ( الترحال )، وخلال بعض أشهر السنة، جابوا البلاد بقطعانهم من الماشية (الحمير والأغنام والماعز والإبل في بعض المناطق) بحثًا عن المراعي الخصبة.

في حين ازدهرت الحياة المستقرة منذ عصور ما قبل التاريخ ، كان البقاء على قيد الحياة في المناطق الأكثر جفافًا، وخاصة في جبال الأطلس الكبير والأطلس الصغير ، ممكنًا فقط إذا انتقل الناس مع ماشيتهم إلى المناطق الجبلية الأعلى، حيث كان العشب والأعشاب وفوق كل شيء الماء متوفرًا بكميات كافية. ونظرًا لأنهم لم يعودوا إلى قراهم حتى أواخر الخريف، فقد تم تخزين محاصيلهم الشتوية في صومعة مشتركة محصنة تسمى أكادير، وحمايتها من البدو الآخرين والقرى المجاورة المعادية بواسطة الحراس، الذين بقوا هناك في جميع الأوقات. كما تم اتباع هذا النظام أيضًا في منطقة الأوراس في الجزائر، حيث خزنت العشائر المحلية الحبوب في صومعات محصنة. في القرى والبلدات الصغيرة في المغرب، غالبًا ما عاش الناس في مبانٍ تقليدية تسمى قصور (جمع).See the reused link for the Encyclopedia britannica on Berbers: "The economy was largely subsistence agriculture and pastoralism practised by farmers, transhumants, and nomads, coupled with weaving, pottery, metalwork, and leatherwork, and local and some long-distance trade. Dwellings varied from caves to pitched-roof houses to flat-roofed “castles” to tents." في معظم المستوطنات، أدار الحدادون وصاغة الفضة ورش عمل صغيرة تديرها العائلات. بناءً على مهاراتهم في التعامل مع العناصر الأربعة: النار والهواء والماء والمعادن، والتي تم أخذها في الأصل من الأرض، لم تكن هذه المهن تحظى بتقدير كبير في كثير من الأحيان، وكان ذلك يرجع جزئيًا إلى المعتقدات الخرافية المنسوبة إلى هذه المهارات.

 المجوهرات البربرية في المغرب والجزائر وتونس 
تصغير|مجوهرات بربرية من منطقة القبائل ، الجزائرمجوهرات بربرية من منطقة القبائل ، الجزائر
كانت المجوهرات سهلة النقل، وكان بإمكان النساء أخذها معهن في رحلات الهجرة السنوية. في عالم تقليدي كان يعتمد كليًا أو جزئيًا على المال، لعبت المجوهرات أيضًا دورًا في الادخار لحالات الطوارئ. لذلك، غالبًا ما كانت العملات المعدنية الرسمية تُستخدم لتزيين أغطية الرأس والقلائد وغيرها. عند الضرورة، كان من الممكن كسرها وبيعها، لكن قيمتها كانت تقتصر على القيمة المادية الصرفة.

بينما فضّل سكان شمال أفريقيا المجوهرات المصنوعة من الذهب، احتفظ البربر الريفيون بالمجوهرات الفضية لقرون. قد وفّر هذا الأساس الاقتصادي لصائغي الفضة في المدن متوسطة الحجم، مثل تزنيت أو صفرو في المغرب أو جبال القبائل في الجزائر، والتي غالبًا ما كان يديرها صائغو الفضة اليهود. لم يعد من الممكن تحديد ما إذا كان تفضيل الفضة قد حدث فقط لأسباب اجتماعية أو اقتصادية أو لأسباب تُعزى إلى الفولكلور، مثل الاعتقاد بأن هذه القطع تُضفي تأثيرًا وقائيًا (بركة)،On traditions of protective jewellery of the Tuareg people, see Seligman and Loughran 2006, Does it have to be beautiful to empower? pp. 194-201 أو لأسباب أخرى.

في الجزائر، كانت قرى منطقة بني يني ومدينة وادية في جبال القبائل الكبرى شرق الجزائر من المراكز المهمة لإنتاج المجوهرات واستخدامها. في منطقة جبال الأوراس الشمالية الشرقية، استخدم البربر الشاويون المجوهرات الفضية، المصنوعة عادةً باستخدام تطبيقات المينا والشعاب المرجانية. في جنوب تونس، كانت جزيرة جربة مركزًا تقليديًا لإنتاج المجوهرات، حيث استُخدمت الزخارف التصويرية (النباتات والأسماك والطيور)، وأحيانًا الذهب بدلًا من الفضة، على عكس التقاليد في المغرب والجزائر.Ethnologists and art historians have not commented on these kinds of jewellery or aesthetic patterns as relating to Islamic art, but rather concerning older Mediterranean traditions.

 مجوهرات الطوارق والموريتانيين 
تصغير|صليب أغاديز في 21 نسخة حديثة، النيجر ، 2019
المجوهرات المصنوعة من الفضة أو الزجاج الملون أو الحديد هي أيضًا تقليد خاص لشعب الطوارق. ينتمون إلى الشعوب البربرية ولا يزال معظمهم يعيشون كبدو رحل في أجزاء من الصحراء الكبرى في منطقة الهقار في الجزائر وليبيا والنيجر ومالي وبوركينا فاسو الحديثة. تتميز مجوهراتهم بما يسمى بصليب أغاديز، على الرغم من أن القليل فقط من هذه القطع يشبه الصليب. يتم ارتداء معظمها كقلادات بأشكال متنوعة تشبه الصليب أو على شكل لوحة أو درع. تاريخيًا، كانت أقدم العينات المعروفة مصنوعة من الحجر أو النحاس، ولكن في وقت لاحق، استخدم حدادو الطوارق أيضًا الحديد والفضة المصنوعة بتقنية صب الشمع المفقود. وفقًا للمقال "صليب أغاديز"، أصبحت هذه القطعة رمزًا وطنيًا وإفريقيًا لثقافة الطوارق وحقوقهم السياسية.Seligman and Loughran (2006), The cross of Agadez as a national and political symbol, pp. 258- 261 اليوم، غالبًا ما تُصنع هذه القطع من المجوهرات للسياح أو كقطع أزياء ذات طراز عرقي للعملاء في بلدان أخرى، مع بعض التغييرات الحديثة.Seligman and Loughran (2006), The cross of Agadez, pp. 251-265

تمت مقارنة مجوهرات الطوارق بأنماط مماثلة من جنوب غرب المغرب والأجزاء الغربية من الصحراء وموريتانيا، مثل صليب الترارزة ، الذي ينتجه تقليديًا شعب البربر، الذين يتحدثون العربية الحسانية ويشار إليهم أحيانًا باسم المغاربة أو البيضان. وفقًا لدراسات المجوهرات الطوارق والموريتانية، فإن الأخيرة عادةً ما تكون أكثر زخرفة وقد تحمل عناصر هرمية نموذجية. نُشرت عينات من مجوهراتهم، بما في ذلك أساور الفضة الثقيلة، في كتاب نساء البربر في المغرب.Becker 2014, pp. 75, 94

 الأساليب والأشكال 
تتكون المجوهرات البربرية التقليدية بشكل أساسي من الفضة المصبوبة في قالب ثم يتم الانتهاء منها يدويًا.See the section "Techniques du feu" (Technical aspects working with fire) in Camps-Fabrer 1991, Bijoux, in the online Encyclopédie Berbère or According to Camps-Fabrer, "Silver was the only precious metal used by Berber goldsmiths. It is not the same in Aurès, where the appearance of gold jewellery among a few wealthy women dates back to 1962-1963." Translated from the French original at  اعتمادًا على المنطقة وكذلك نوع المجوهرات، تم تطبيق المينا والمرجان وحبات العنبرBecker 2009, p. 118: "Beginning with the Phoenicians, amber from the Baltic regions of Eastern Europe has been traded all over the Mediterranean world for centuries." والزجاج الملون أو الأحجار شبه الكريمة النادرة. وفقًا لمؤرخي الفن، تم تقديم فن المينا باستخدام تقنية المينا من قبل صائغي الذهب اليهود السفارديم ، الذين ورثوا بدورهم هذه المهارة من أسلافهم في الأندلس المغاربية. and Commenting on the origins of enamelled Berber jewellery, Camps-Fabrer wrote: "The great originality of jewels from the Great Kabylia, as well as those from Moknine in Tunisia or the Moroccan Anti-Atlas mountains, comes from the presence of coloured enamels. This technique, originally urban, seems to be attributable to a foreign influence. The enamelled goldsmithery known in the Vandal and Byzantine eras would have completely disappeared from the Mediterranean countries, if North Africa had not, at the dawn of modern times, served as a refuge for Jewish, Andalusian and Morisco craftsmen driven out of Spain, where this technique was maintained throughout the Middle Ages." See  طريقة أخرى مستخدمة في المغرب حيث تم استخدام سلك فضي رفيع مخرم للتصاميم المعقدة الشبيهة بالشبكة، لتمييز حدود الخرز المدخل أو مناطق كل لون من المساحة المطلية بالمينا في الظلال النموذجية للأصفر والأخضر والأزرق، قبل وضع مسحوق الزجاج المنصهر. تم إنتاج المجوهرات البربرية المطلية بالمينا في الجزائر (منطقة القبائل الكبرى)، وفي المغرب (تزنيت والأطلس الصغير) وكذلك في تونس ( مكنين وجزيرة جربة). كانت الأجزاء المرئية من القطع التي لم تكن مغطاة بتقنية المينا أو الزخرفة الدقيقة مغطاة في الغالب بتصميمات محفورة أو منحوتة مطروقة في الفضة وغالبًا ما أصبحت أكثر وضوحًا من خلال تطبيق تقنية النيلو.

بالإضافة إلى الأساور المزخرفة، وأساور الكاحل، والمعلقات، والخواتم، والسلاسل للقلائد أو أغطية الرأس، كانت المشابك أو الدبابيس شبه الدائرية المميزة، المكونة من زوج متماثل من الصفائح المثلثة ذات الدبابيس، تُستخدم تقريبًا مع دبابيس تثقب الملابس الخارجية غير المخيطة للنساء وتشير لأعلى بشكل مستقيم للحفاظ على الملابس المنسدلة في مكانها. في بعض الحالات، كانت دبابيس الأمازيغ هذه كبيرة وثقيلة نوعًا ما، حيث كان عليها أن تحمل قطعًا طويلة من النسيج، مصنوعة من القطن أو الصوف، ومغطاة بشكل فضفاض حول الجسم. غالبًا ما كانت سلسلة أو قلادة من الخرز متصلة بالدبابيسين، مثبتة بحلقة في أسفل الدبابيس. نظرًا لأن الدبابيس ذات الشكل والوظيفة المماثلة معروفة من العصر البرونزي ودبابيس الرومان والقوط الغربيين اللاحقة،  فمن المعتقد أن مثل هذه المشابك كانت قيد الاستخدام في المغرب منذ العصور القديمة.In her article about the history and usage of fibulae, Camps-Fabrer (1997) mentions the oldest known specimens of fibulae in the Maghreb: "However, from the Bronze Age, two types of fibulae appeared. The first is represented by a bow fibula which comes from the Beni Messous dolmen, unfortunately lost but described by Doctor Bertherand. The second type also found in Beni Messous is an omega fibula which is kept at the Bardo Museum in Algiers: it is an open ring whose ends are reinforced by polyhedra; a barb movable along the ring is made of a narrow sheet of bronze, one end of which is wrapped around the ring, the other ending in a point." Translated from the French original at Rabaté, Marie-Rose. 2013. Les fibules: deux mille ans en Afrique du Nord; arts et symboles. Paris: ACR éd.
تصغير|تميمة خميسة على شكل سلمندر
من الأشكال الأساسية الشائعة للمجوهرات المثلثات واللوزيات، بالإضافة إلى ما يُسمى بالخميسة (النطق المحلي للكلمة العربية "خمسة " التي تعني الرقم خمسة). يُمثل هذا الشكل أصابع اليد الخمسة، ويُعتقد تقليديًا لدى المسلمين واليهود على حد سواء أنه يحمي من العين الشريرة. بصرف النظر عن ذلك، فقد استُخدمت الأشكال الهندسية والزهرية والحيوانية و"الكونية" مثل الأقراص الشمسية أو الهلال وفقًا للتقاليد الإقليمية.Ethnologists and art historians have not commented on these kinds of jewellery as Islamic art, but rather related them to ancient Mediterranean aesthetic traditions. See the bibliography at the end of the entry Bijoux (Jewellery) at https://journals.openedition.org/encyclopedieberbere/1758#tocto1n7  يمكن أيضًا العثور على الأشكال الهندسية للمجوهرات في زخارف المباني البربرية المبنية من الطوب اللبن أو الحجر وعلى ملابسهم وسجادهم التقليدي. كما تُظهر وشوم النساء البربريات وزخارف الحناء المرسومة في المناسبات الخاصة، بالإضافة إلى بعض صور الفن الصخري الإقليمي، أشكالًا مماثلة.

في المناطق الجنوبية من المغرب، وخاصةً في منطقتي درعة تافيلالت وسوس اليوم، حيث سوق تزنيت المهم، كان اليهود البربر، الذين عاشوا هناك منذ القرن الثاني قبل الميلاد على الأقل حتى هجرتهم في أواخر خمسينيات القرن العشرين،Zafrani 2010, pp. 23, 29–30 and Patai, Raphael & Bar-Itzhak, Haya (eds.): Encyclopedia of Jewish Folklore and Traditions, p. 389. M.E. Sharpe, 2013 صائغي فضة مشهورين بمجوهراتهم البربرية. ولأن الخميسة، المعروفة باسم " يد مريم "، تتمتع أيضًا بسمعة طيبة كحماية من سوء الحظ لدى اليهود، فقد صُنعت هذه القطع أيضًا بنجمة داوود.See the section "Juifs et Berbères" in  as well as On the theories and facts about Jewish Berbers, see Bruce Maddy Weitzman 

كانت قطع المجوهرات أشياء ثمينة وارتدت في الاحتفالات المهمة، مثل حفلات الزفاف والتجمعات الدينية والاجتماعية مثل المعارض الريفية (الموسم). لقد شكلت الجزء الأكثر أهمية من هدايا زفاف الزوج ومهر المرأة، والتي ظلت ممتلكاتها الشخصية حتى في حالة الطلاق، وانتقلت من جيل إلى جيل. بسبب التغيرات في الأجيال والذوق والثروة، غالبًا ما تم تغييرها وإعادة صياغتها. لذلك، يصعب تحديد عمر العديد من القطع، وعلينا أن نفترض أن معظمها قد صنع في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين فقط.  included a photograph and the date of production in 1877 of an anklet from Fes. تمامًا مثل العناصر الأخرى لمظهر الشخص، لم يتم ارتداء المجوهرات لأغراض جمالية فحسب، بل حملت أيضًا معلومات حول الوضع الاجتماعي للمرأة، بما في ذلك رسائل حول الحالة الاجتماعية والثروة والتسلسل الهرمي الاجتماعي.

 التغييرات الحديثة 
تصغير|مجوهرات أمازيغية، بالقرب من تافراوت ، المغرب ،  . القلادة مدعومة بدبوس أمازيغي على كل جانب.
في النصف الثاني من القرن العشرين، خضعت أنماط الحياة التقليدية للأمازيغ الريفيين لتغييرات مهمة. على الرغم من التحديث المستمر في المناطق الريفية بالمغرب، إلا أن الهجرة من الريف إلى المدن وبلدان أخرى كانت تتزايد باطراد. هكذا فقدت المجوهرات الأمازيغية معناها الأصلي، وتوقف الطلب عليها وكذلك الإنتاج التقليدي.In 1953, Jean Besancenot wrote that at the time "the craftsmen have lost all the traditional quality" and "The old patterns are abandoned or bastardized to the point of no longer being recognizable." أفادت مؤرخة الفن سينثيا بيكر من دراساتها الميدانية في المناطق الريفية بجنوب المغرب خلال التسعينيات أن عددًا قليلاً فقط من نساء الأمازيغ ما زلن يرتدين المجوهرات الفضية يوميًا، وأن الزي التقليدي والمجوهرات لم يُرتدين إلا في مراسم الزفاف، حيث لعبت هذه التقاليد دورًا مهمًا من قبل.Becker 2009, p. 187: [The bride] "typically wears the amber and silver jewellery (once worn by her mother and grandmother daily) during the wedding ceremony, although she may remove it on the third day to wear a European inspired white wedding gown."

مع ذلك، ووفقًا لمعظم المؤلفين، تخلت النساء البربريات المعاصرات عن استخدام المجوهرات التقليدية، مفضلات الأنماط الحضرية الحديثة المصنوعة من الذهب. بِيعَت العديد من القطع لمشترين أفراد يجوبون المنطقة، والذين بدورهم باعوا القطع إلى العدد المتزايد من متاجر التحف والسياح في المدن.Becker 2009, p. 186: "In the last decade, most Amazigh women have sold the silver jewellery and the amber necklaces that their mothers and grandmothers wore to European collectors and tourist shops, preferring to wear gold jewellery." اليوم، معظم الزبائن من السياح أو هواة الجمع من الخارج، بينما تُستخدم المجوهرات البربرية في الفن المعاصر "للتعبير عن رؤية حنينية ومثالية للماضي".

في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، استخدمت الفنانة التشكيلية المغربية أمينة أغوزناي قطع فضية تاريخية من التقاليد البربرية مع إضافاتها الخاصة لإنشاء مجوهراتها المعاصرة، مثل قلادة وقلادة فضية بنقش تقليدي على أحد الجانبين وتطبيق حديث على الجانب الآخر.

 مجموعات المتاحف والمعارض 
كجزء من التراث الثقافي المادي، تم جمع المجوهرات البربرية التاريخية من قبل المتاحف الإثنوغرافية في المغرب العربي، مثل متحف دار سي سعيد في مراكش، ومتحف التراث الأمازيغي في أكادير أو متحف باردو الوطني في الجزائر. كما تعرض المتاحف في بلدان أخرى، مثل متحف كواي برانلي في باريس، ومتحف تروبين في أمستردام أو متحف متروبوليتان للفنون  ومتحف بروكلين  في مدينة نيويورك، مثل هذه القطع وغيرها من الأشياء الثقافية التقليدية للشعب البربري.

في عام 2008، افتتح متحف الفن الأفريقي في نيويورك معرضًا للمجوهرات والفنون المغربية من مجموعة كزافييه غيران هيرميس الخاصة Becker, Cynthia and Kristyne Loughran, 2008. Desert jewels: North African jewelry and photography from the Xavier Guerrand-Hermès collection. New York: Museum for African Art. من ديسمبر 2004 إلى أغسطس 2006، قدم متحف بيبودي للآثار والإثنولوجيا في جامعة هارفارد معرض «أمازيغين! الجمال والحرفية في الحياة الأمازيغية» مع كتالوج مصاحب عن القطع الأثرية التقليدية، بما في ذلك المجوهرات، من المناطق الأمازيغية القبائلية في شمال شرق الجزائر وجبال الريف في شمال شرق المغرب ومناطق الطوارق في الصحراء الجزائرية.

قدم معرض «روعة المغرب» في المتحف الملكي لأفريقيا الوسطى في بلجيكا في عامي 1998-1999 مجموعة كبيرة ومتنوعة من المجوهرات المغربية من مجموعات المتحف وكذلك المجموعات الخاصة، والتي تم وصفها في الكتاب المصاحب الذي يحمل نفس الاسم.

مؤرخ الفن بيورن دالستروم، المدير السابق لمتحف الفن البربري في مراكش،  حرّر مجلد "نساء البربر في المغرب"، الذي نُشر بالتزامن مع معرض 2014/15 الذي يحمل نفس الاسم وعُرض في باريس والمنامة والرباط.Dahlström, Björn. 2014. Berber women of Morocco; [... was publ. in conjunction with the exhibition "Berber Women of Morocco" held at the Fondation Pierre Bergé - Yves Saint Laurent, in Paris, from March 21 to July 20, 2014, at the Bahrain National Museum in Manama, from Jan. 15 to April 17, 2015, and at the Bibliothèque Nationale du Royaume du Maroc in Rabat, in the spring of 2015]. Paris: Fondation Pierre Bergé - Yves Saint Laurent. من فبراير 2016 إلى يناير 2017، عرض معهد العالم العربي في باريس أكثر من 250 قطعة من المجوهرات البربرية بشكل أساسي من المغرب والجزائر وتونس من مجموعة خاصة بعنوان «كنوز للارتداء. مجوهرات وحلي المغرب». يتضمن الكتاب المصاحب صورًا ومعلومات عن المواد والتقنيات والأصل الإقليمي للأنماط والقطع المختلفة.

افتتح المتحف الوطني للمجوهرات في الرباط في يناير 2023، وهو يعرض مجموعة كبيرة ومتنوعة من المجوهرات البربرية، إلى جانب المجوهرات المغربية الأخرى والزينة الشخصية.

 الدراسات 
بدأت الدراسات الإثنوغرافية في المغرب العربي مع المسؤولين الاستعماريين الفرنسيين وعلماء الاجتماع وشملت أوصافًا للثقافات البربرية، ومعظمها عن الهندسة المعمارية التقليدية والمنسوجات والسيراميك، فضلاً عن الأحداث الاجتماعية المهمة مثل الزواج والمهرجانات المحلية ( الموس ) وأشكال الحياة الاقتصادية الأصلية.
تصغير|وصف تعويذة يهودية وغطاء رأس جزائري، من بول أوديل
خلال النصف الثاني من القرن العشرين، نشر علماء الإثنولوجيا الفرنسيون أوراقًا أكاديمية وكتبًا لعامة الناس. ركزت هذه بشكل رئيسي على تصنيف المجوهرات البربرية من حيث الفئة مثل الدبابيس والأقراط والأساور وما إلى ذلك، والمواد والأشكال والأسماء المحلية للقطع المختلفة وعلى الأصول التاريخية والجغرافية والإثنية لصائغي الفضة وعملائهم. منذ بداية القرن الحادي والعشرين، وسَّع مؤرخو الفن تركيزهم على التحقيق في جوانب أخرى من هذا التقليد الثقافي، مثل الأدوار الاجتماعية والجنسانية المحددة للمرأة البربرية والأهمية المتغيرة للمجوهرات وغيرها من أشكال الإنتاج الفني البربري في العالم المعاصر.

 الأوصاف الإثنوغرافية المبكرة 
جامع التحف والناقد الفني الفرنسي بول أوديل (1837-1911) من أوائل مؤلفي الأوصاف التاريخية الفنية للمجوهرات في المغرب العربي. بعد أول تقرير له عن المجوهرات في الجزائر وتونس بعنوان«الجواهر الجزائرية والتونسية» 1902، نشر قاموسًا موضوعيًا ذا نطاق جغرافي أوسع، بعنوان «قاموس مجوهرات شمال أفريقيا: المغرب، الجزائر، تونس، طرابلس» 1906. استنادًا إلى رحلاته إلى هذه البلدان، جمع معلومات مفصلة عن المجوهرات البربرية وأنماط أخرى من المجوهرات، مضافًا إليها رسوم توضيحية توضيحية لملاحظاته.

أنتج جان بيزانسينو (1902-1992)، وهو رسام فرنسي وعالم إثنوغرافيا ومصور وثائقي، أوصافًا تفصيلية بالإضافة إلى العديد من الصور والرسوم التوضيحية الفنية للأزياء التقليدية وغيرها من أشكال الزينة الشخصية في المغرب. بتكليف من إدارة الحماية الفرنسية، جمع هذه السجلات الإثنوغرافية خلال رحلاته المكثفة في البلاد بين عامي 1934 و1939.

بالنسبة لكتابه المصور Costumes du Maroc (1942)، حدد ثلاث فئات أساسية من الأزياء: الزي البربري الريفي والزي اليهودي وأزياء المواطنين الحضريين، وبعضها بعناصرعربية من الزي. علاوة على ذلك، نُسبت كل صورة من لوحاته الستين المرسومة بالغواش إلى دور اجتماعي محدد امرأة متزوجة، حارسة قصر، موسيقية، إلخ، ومدينة أو منطقة، كما عُزي الزي البربري أيضًا إلى مجموعات قبلية مقابلة. نظرًا لأن أشكال الملابس هذه كانت لا تزال حية للغاية ومتميزة في ثلاثينيات القرن العشرين، فقد لاحظ بيزانسينو أنه في المناطق الريفية، يمثل كل نوع من الملابس هوية قبلية. نظرًا لأن صوره الفنية الملونة للأشخاص بطول كامل لم تسمح بمساحة كافية لعناصر مثل تسريحات الشعر أو الأحذية أو كيفية لف القطع الفضفاضة من المنسوجات، مثل الحايك الحضري والملابس البربرية المنسدلة، فقد أضاف تفسيرات ورسومات لهذه القطع من المظهر الشخصي. لتمثيل المجوهرات بالتفصيل، أضاف أوصافًا ورسومات لـ 56 قطعة من الأنماط الحضرية بالإضافة إلى 38 نمطًا بربريًا ريفيًا. في عمله الثاني، «المجوهرات العربية والبربرية المغربية» 1953، نشر رسوماته وأوصافه لما يقرب من 200 قطعة من المجوهرات من أماكن وتقاليد مختلفة في المغرب. كان بيزانسينو في الأصل رسامًا، وتسلط رسوماته الضوء على السمات المعقدة للقطع بتفاصيل مخفضة مقارنة بصوره الفوتوغرافية المقابلة.

خلال زياراته الميدانية، تعلم استخدام التصوير الفوتوغرافي كوسيلة لالتقاط انطباعاته الإثنوغرافية بسرعة. في مقابلة مع الصحفي دومينيك كاريه، علّق على نهجه قائلاً: "أردت أن أثبت أن العلماء غالبًا ما يُجرون أبحاثهم بعقلية تُهمل جزئيًا الجانب الجمالي، إنهم يدرسون أمورًا كثيرة دراسةً مُعمّقة، لكنهم غالبًا ما يُهملون جوانب الفنون التقليدية التي تحمل قيمة جمالية كبيرة. أردتُ استعادة هذه القيمة."Translated from the French original text: Dominique Carré (2020), Jean Besancenot, ethno-photographe et photo-ethnographe. In Hannah Assouline and Dominique Carré. Juifs du Maroc. Photographies de Jean Besancenot 1934-1937. Paris: Musée d'Art et d'Histoire du judaïsme, pp. 14-20

 دراسات أجراها علماء الأعراق 
كتبت هنرييت كامبس فابر (1928-2015)، وهي عالمة إثنولوجية فرنسية متخصصة في ثقافة شمال إفريقيا، العديد من الكتب عن المجوهرات البربرية في الجزائر ودول المغرب العربي المجاورة بين السبعينيات والتسعينيات. نشأت هي وزوجها غابرييل كامبس (1927-2002) في الجزائر الاستعمارية ونشرا أبحاثًا عن تاريخ الشعب البربري . بعد استقلال الجزائر عام 1962، قاما بتدريس علم الآثار والأنثروبولوجيا الثقافية في جامعة الجزائر وارتبطا بالمتحف الوطني بباردو. كان غابرييل كامبس أيضًا مؤسسًا ورئيس تحرير أول موسوعة بربرية، حيث نُشرت مداخل حول المجوهرات البربرية وتاريخها وإنتاجها وتصنيفها بواسطة كامبس فابر.

عالمة الإثنولوجيا الفرنسية ماري روز راباتيه هي مؤلفة أو مؤلفة مشاركة للعديد من الكتب والمقالات منذ أواخر سبعينيات القرن الماضي حول التقاليد الشعبية في المغرب، مع التركيز على الأزياء والمجوهرات وغيرها من الفنون الزخرفية. في تعليقها على اختفاء استخدام المجوهرات البربرية منذ ستينيات القرن الماضي، رأت أنه "من الضروري، في نهاية القرن العشرين، تحديد هذه الزخارف، وتحديد مواقعها بدقة قدر الإمكان، وإعطائها مكانتها اللائقة في تاريخ التقاليد المغربية".

في كتابه الصادر عام 1989 بعنوان «المجوهرات البربرية في المغرب في التقليد اليهودي العربي»[In English: Berber jewellery in Morocco in the Jewish-Arabic tradition] والذي ركز على التقاليد اليهودية في المغرب، قدم عالم الأعراق ديفيد رواش معلومات مفصلة حول كيفية التأكد من تاريخ إنتاج بعض القطع الفضية، والأشكال والتقنيات المستخدمة وخاصة حول رموزها وتصميماتها.

 دراسات قام بها مؤرخو الفن 
يقدم كتاب «ذكريات البربر: المرأة والمجوهرات في المغرب» لعام 2021، فصولاً لمؤرخ الفن البلجيكي ميشيل دراجيه حول تاريخ البربر، بالإضافة إلى التقاليد الثقافية الخاصة بالجنسين للنساء البربر. تدور أحداث المجوهرات في سياق الحياة اليومية، حيث كانت للمرأة مكانة اجتماعية محددة تنعكس في الحرف اليدوية والشعر الشفوي والأزياء، بما في ذلك المجوهرات. بالاستعانة بمجموعة خاصة من حوالي 300 قطعة، يقدم هذا المجلد الذي يبلغ عدد صفحاته ما يقرب من 600 صفحة أيضًا العديد من الصور الفوتوغرافية للمجوهرات البربرية من مناطق مختلفة في المغرب.

وفقًا لمقال "تفكيك تاريخ الفنون البربرية: القبلية، والنظام الأمومي، وماضي العصر الحجري الحديث البدائي" عام 2010 لمؤرخة الفن الأفريقي سينثيا بيكر من جامعة بوسطن، لا يزال الفهم المعاصر لتاريخ التقاليد الفنية البربرية سطحيًا وعابرًا. بينما كشفت دراسات ما بعد الاستعمار بشكل نقدي عن الصور النمطية والنهج الأوروبي المركزي للدراسات السابقة، تفترض بيكر أن هذا النهج التاريخي لم يكن كافيًا لفهم الحقائق المعقدة لحياة شعوب شمال إفريقيا. تزعم على وجه الخصوص أن تأثير الإسلام والثقافة العربية والتجارة والهجرة قد أُغفل إلى حد كبير. علاوة على ذلك، طعنت في مفهوم الإنتاج الفني "العربي الحضري" مقابل القطع الأثرية "البربرية الريفية"، واستشهدت بمقال مؤرخة الفن سيدني ل. كاسفير " قبيلة واحدة، أسلوب واحد؟" ، الذي ينص على أن "ثقافات ما قبل الاستعمار كانت مترابطة، ومتفاعلة بشكل متكرر، وتتشارك العديد من تقاليدها الفنية عبر الحدود العرقية".

ينتقد بيكر مفهوم التقاليد البربرية "القديمة" التي تنكر التغيير التاريخي، ويجادل قائلاً: "إن مثل هذه الادعاءات تضفي طابعًا رومانسيًا على البربر الريفيين وتزيل طابعهم التاريخي، مما يعزز فكرة أن الفنون البربرية الأصيلة هي تلك التي ظلت دون مساس على مر القرون." refers to the book Imazighen: the vanishing traditions of Berber women, where the author Geraldine Brooks claims "that Berbers live now as they have for centuries" and that a Berber weaver "draws on a repertoire of symbols that predates the Roman Empire". في إشارة إلى تفسيرات الزخارف البربرية باعتبارها أشكالًا نموذجية ذات سمات وقائية تم تتبعها إلى العصور ما قبل الإسلامية من قبل علماء الأعراق في العصر الاستعماري مثل غابرييل كامبس،Gabriel Camps 1995 Les Berbères: mémoire et identité. Paris: Errances, p. 210 يحذر بيكر أيضًا من أن مفهوم "البربرية اللاواعية التي يبلغ عمرها آلاف السنين" يفشل في "النظر في اللقاءات والمفاوضات الاجتماعية الدقيقة التي تؤثر على الإنتاج الفني."

في تعليقها على الأدوار المحورية والمحددة للجنسين للنساء كمنتجات للملابس والمنسوجات ومستفيدات من الأزياء والمجوهرات، كتبت بيكر في دراستها لعام 2006 بعنوان « الفنون الأمازيغية في المغرب: المرأة تُشكل الهوية الأمازيغية »: "ابتكرت النساء الرموز الفنية للهوية الأمازيغية وارتدينها على أجسادهن، مما جعل الجسد الأنثوي المزخرف رمزًا عامًا للهوية الأمازيغية." وخلصت إلى أنه على عكس نساء شمال أفريقيا من الثقافة العربية، فإن النساء الأمازيغيات "هنّ المنتجات الرئيسيات للفن، وأن فنون النساء تُعرّف المجموعة بأنها أمازيغية.", p. 1, notes that Berber women used to wear elaborate jewellery, tattoos and henna ornaments, and have created carpets and other textiles, ceramics and household artefacts.

تتعلق جوانب معاصرة أخرى للدراسات الإثنوغرافية وعرض الثقافة المادية البربرية وغيرها من ثقافات شمال أفريقيا في المتاحف بتساؤلات حول كيفية فهم التاريخ الاجتماعي المعقد والإنتاج الثقافي للأمازيغ أو الناطقين بالعربية. في سياق دراسات ما بعد الاستعمار ، صرّح مؤلفون مثل سينثيا بيكر وليزا بيرناسيك بأن العلاقات بين "الأفراد ومؤسسات الدولة والمنح الدراسية الأكاديمية وسياسات الفنون الاستعمارية قد شكّلت فهمنا للفنون البربرية". كما لا تزال فئات تاريخ الفن المستخدمة لشرح هذه العلاقات، مثل التمييز بين العرب/الحضريين مقابل البربر/الريفيين أو الإثنوغرافيين مقابل الأعمال الفنية ، "تنظم إنتاج المعرفة حول هذه الفنون اليوم"، ولا تزال تُعتبر غير كافية تمامًا لوصف الإنتاج الاجتماعي المعقد وتفسير المجتمعات المتغيرة في المغرب العربي.

 انظر أيضًا 

 الثقافة البربرية
 سجادة بربرية
 المجوهرات
 المتحف الوطني للمجوهرات (المغرب)

 المراجع 

تصنيف:أنواع المجوهرات
تصنيف:ثقافة أمازيغية
تصنيف:ثقافة تونسية
تصنيف:ثقافة جزائرية
تصنيف:ثقافة مغربية
تصنيف:مجوهرات
تصنيف:موضة