فن تيموري

الفن التيموري هو أسلوب فني نشأ خلال حكم الإمبراطورية التيمورية (1370-1507 م) وانتشر في جميع أنحاء إيران وآسيا الوسطى. اشتهر الفن التيموري باستخدامه للأسلوبين الفارسي والصيني، بالإضافة إلى تأثره بفنون الحضارات الأخرى في آسيا الوسطى. يعتبر العلماء هذه الفترة الزمنية عصرًا للتميز الثقافي والفني. بعد تراجع الإمبراطورية التيمورية، استمر فن الحضارة في التأثير على الثقافات الأخرى في غرب ووسط آسيا.

يُعتبر الفن التيموري فترة غنية من إحياء الفن الفارسي، ويمكن وصفه بالتركيز على فنون الكتب وزخرفة المخطوطات بالإضافة إلى الفنون الفاخرة مثل الأعمال المعدنية ونحت اليشم.Komaroff, Authors: Suzan Yalman, Linda. "The Art of the Timurid Period (ca. 1370–1507) | Essay | Heilbrunn Timeline of Art History | The Metropolitan Museum of Art". The Met’s Heilbrunn Timeline of Art History. Retrieved 2017-11-16.{{cite web}}: CS1 maint: multiple names: authors list (link) من الناحية المعمارية، كان لدى التيموريين برامج بناء طموحة، وغالبًا ما قاموا ببناء الأضرحة الصوفية والخانقات والمساجد والمدارس الدينية.

 التاريخ 
تأسست الإمبراطورية التيمورية على يد تيمور الأعرج في عام 1370 م بعد غزوه للدول الخلفاء الإيلخانية المختلفة. بعد غزوهم لمدينة، كان التيموريون عادةً ما ينقذون حياة الحرفيين المحليين ويرحلونهم إلى العاصمة التيمورية سمرقند. بعد غزو التيموريين لبلاد فارس في أوائل القرن الخامس عشر، أصبحت العديد من السمات الفنية الفارسية متشابكة مع الفن المغولي الموجود. جعل اعتناق تيمور الأعرج للإسلام في وقت لاحق من حياته سمرقند واحدة من مراكز الفن الإسلامي. في منتصف القرن الخامس عشر، نقلت الإمبراطورية عاصمتها إلى هرات، والتي أصبحت نقطة محورية للفن التيموري. وكما هو الحال مع سمرقند، سرعان ما أسس الحرفيون والمثقفون الفرس هرات كمركز للفنون والثقافة. وسرعان ما تبنى العديد من التيموريين الثقافة الفارسية كلغة خاصة بهم.B.F. Manz; W.M. Thackston; D.J. Roxburgh; L. Golombek; L. Komaroff; R.E. Darley-Doran (2007). "Timurids". Encyclopedia of Islam, online edition. "During the Timurid period, three languages, Persian, Turkish, and Arabic were in use. The major language of the period was Persian, the native language of the Tajik (Persian) component of society and the language of learning acquired by all literate and/or urban Turks. Persian served as the language of administration, history, belles lettres, and poetry."

 العمارة 
تصغير|342x342بك|ضريح خوجة أحمد ياساوي في مدينة تركستان، في كازاخستان.
استخدم التيموريون العمارة لأغراض سياسية واجتماعية، على سبيل المثال لخلق شعور بالهوية الوطنية من خلال جمالية موحدة. تشمل الأسباب الأخرى لرعاية العمارة إحياء ذكرى عهد الحكام وإنشاء مساحات للأغراض الدينية والمنافع الاجتماعية. توجد أمثلة مهمة للعمارة التيمورية بشكل رئيس في سمرقند ومشهد وخرجرد وتيابييد وباكو وتبريز. تشمل الأمثلة الأكثر شيوعًا للعمارة التيمورية المساجد الجماعية والمساجد الخاصة والأضرحة والمدارس الدينية والخانقاه والخانات والأضرحة الصوفية. خلال الفترة التيمورية، كانت النساء راعيات نشطات بشكل خاص للعمارة.

كان أول عمل معماري رئيس بتكليف من تيمورلنك حدث في عام 1389 م وهو ضريح خوجة أحمد يسوي في مدينة تركستان. وبدءًا من عام 1390 م، شُيّدت مئات المباني في هرات خلال قرن تقريبًا. وبحلول أربعينيات القرن الخامس عشر، تميّز التيموريون بجماليات معمارية فريدة عن التقاليد الثقافية السابقة.Roxburgh, David J. (2014-01-30). "Timurid Art and Architecture": 9780199920105–0028. doi:10.1093/obo/9780199920105-0028. {{cite journal}}: Cite journal requires |journal= (help) ومع ذلك، فقد استلهموا من تقاليد سابقة، مثل الإيلخانيين واستخدامهم للارتفاع والضخامة والألوان.

تشمل السمات المميزة للعمارة التيمورية ما يلي: حدائق بلاطية ذات هندسة معمارية صلبة وناعمة، وقباب مزدوجة كبيرة، وأنظمة قبو، وتناظر محوري، وواجهات داخلية وخارجية متطابقة، ومآذن للتأطير التكويني، واستخدام الفسيفساء والبلاط متعدد الألوان.

 الرسومات 
تصغير|يوسف وزليخا (يوسف يُطارد من زوجة بوتيفار عزيز مصر)، منمنمة بهزاد، 1488 م. سعدي، بستان، هرات. ٣٠٫٥ × ٢١٫٥ سم. القاهرة، المكتبة الوطنية، مخطوطة عرب فارسية ٩٠٨، ورقة ٥٢.
عادةً ما تُعرف لوحات المخطوطات الفارسية بجمالها. تُمثل هذه اللوحات تفسيرًا بصريًا للمقاطع المزدوجة، وتشير عادةً إلى السلطة والتقاليد الملكية. كما مثّلت اللوحات التيمورية وسيلةً للأداء الفني وتمثيل الذات. اعتُبر الرسامون الأكثر مهارةً في حرفتهم، وكانوا موضع تقدير كبير. غالبًا ما كانت الرسوم التوضيحية تُمثل ما كان يحدث في النص. تألفت هذه الصور من قصص ودروس صادقة من خلال عوالم وعروض نابضة بالحياة تُبرز مواضيع مثل التعليم والحكم والخطابة والممارسات الدينية.

استوعب الفن التيموري المفهوم الفارسي التقليدي "فنون الكتاب" وطوّره. وشهدت الأعمال الفنية الجديدة، ذات الطابع التيموري، مخطوطات ورقية مصورة (بدلًا من الرق) أنتجها فنانو الإمبراطورية. وتميزت هذه الرسوم بألوانها الزاهية وتصاميمها المتقنة. ونظرًا لجودة اللوحات المصغرة الموجودة في هذه المخطوطات، أشارت سوزان يالمان من متحف متروبوليتان للفنون إلى أن "مدرسة هرات [لرسم المخطوطات] غالبًا ما تُعتبر ذروة فن الرسم الفارسي".

لم تقتصر هذه اللوحات على المخطوطات، حيث أبدع العديد من الفنانين التيموريين أيضًا في لوحات جدارية معقدة. صورت العديد من هذه اللوحات مناظر طبيعية مستمدة من التقاليد الفنية الفارسية والصينية."Timurids" The Columbia Encyclopedia (Sixth ed.). New York City: جامعة كولومبيا. Retrieved 2006-11-08. وبينما استُعير موضوع هذه اللوحات من ثقافات أخرى، فقد صقلت اللوحات الجدارية التيمورية في النهاية بأسلوبها الفريد الخاص.Lentz, W. Thomas. Dynastic Imagery in Early Timurid Wall Paintings. Los Angeles Museum of Art.

URL:https://archnet.org/system/publications/contents/4320/original/DPC0599.pdf?1384784647  لم يتم التخلص من التقاليد الفنية المنغولية تمامًا، حيث إن التصوير شديد الأسلوب للشخصيات البشرية التي شوهدت في الفن التيموري في القرن الخامس عشر مستمدة من هذه الثقافة.Blair, Sheila, and Bloom, Jonathan M., The Art and Architecture of Islam, 1250–1800, Chapter 5, 1995, Yale University Press. Pelican History of Art, .

 المخطوطات 
تصغير|262x262بك|مخطوطة من الآيات القرآنية تعود لما بين عامي 1400 و1499 م.
في ظل حكم الإمبراطورية التيمورية، ازدهر إنتاج المخطوطات المزخرفة. تميزت هذه المخطوطات بألوانها الغنية وتصميماتها المتقنة، وكانت بمثابة وثائق أساسية للثقافة المادية التيمورية وعكست براعة الحرف اليدوية في المناطق المحتلة المختلفة. عُرفَت فترة الفن التيموري بسبب فنانين وخطاطين مثل كمال الدين بهزاد وسلطان علي المشهدي وعمر أقطة وجعفر بايسنغوري وغيرهم الكثير. غالبًا ما عمل على المخطوطات العديد من الفنانين بمرور الوقت، مما أدى إلى إنشاء مزيج من الأساليب الفنية المختلفة في كل مخطوطة.

صُنعت غالبية المخطوطات في ورش عمل أو "كتب خانات" برعاية ملكية. وظل التيموريون مخلصين لتراثهم من خلال مواصلة التقاليد السابقة المرتبطة الإلخانيين والجلائريين (وهم الإمبراطوريات المغولية التي أسلمَت). وشمل ذلك تحسين الخطوط الستة التقليدية للكتابة اليدوية في عهد المغول الإلخانيين. وقد تميزوا بتطوير خط آخر للكتابة اليدوية في أواخر القرن الرابع عشر الميلادي، وهو خط النستعليق الشهير.

بلغت صناعة المخطوطات ذروتها في عهد التيموريين في ظل مدرسة هرات بين عامي 1420 و1440 م. وقد طور هذه المدرسة ابن تيمور وحفيده لتمثيل الأدب الإيراني الكلاسيكي فنيًا. وقد أثرت هذه التطورات المهمة في صناعة الكتب على أشكال فنية أخرى. وظهرت الخطوط المُطورة للمخطوطات على العمارة والأشياء المحمولة. بالإضافة إلى ذلك، وفرت تصاميم الكتب أسسًا لوسائل أخرى مثل البلاط والسيراميك وصناعة الخيام وقطع الأحجار وعرق اللؤلؤ وأعمال السروج.
تصغير|290x290بك|صفحة من مختارات الشعر الفارسي، رُسمت في عهد إسكندر، في شيراز، عام 1411 م.

 بستان القاهرة 
تُعدّ بستان القاهرة من المخطوطات المؤثرة العديدة المسجلة في فنون الكتاب الفارسية. وهي من المخطوطات القليلة الباقية المزخرفة التي تحمل سجلات مرتبطة برعاية السلطان حسين بايقرا. تصف المخطوطة محتواها التاريخي بدقة عالية، وتحتوي على العديد من اللوحات الأصلية لكمال الدين بهزاد. كان بهزاد أول من أنتج سجلًا كاملاً لهذه المخطوطة بالإضافة إلى رسومها التوضيحية.Balafrej, Lamia (2019). The Making of the Artist in Late Timurid Painting. Edinburgh: Edinburgh University Press. pp. 1–13. كان يحظى باحترام كبير بين الرسامين الفرس، وحدد ذروة لوحات المخطوطات الإسلامية.

 مختارات من الشعر الفارسي 
مختارات الشعر الفارسي هي مخطوطة مزخرفة نُسخت في عهد إسكندر سلطان عام 1411 م. كان إسكندر سلطان راعيًا للفنون، وينحدر من نسل تيمور. بعد الإضافات الأولى إلى المخطوطة، تُركت بعض الصفحات المخصصة للتوضيح فارغة. لاحقًا، قام تركمان آق قويونلو وغيرهم من العقول المبدعة العثمانية بتوضيح هذه الصفحات. من خلال ملاحظة أسلوب كل إضافة إلى المخطوطة، يمكن للمؤرخين معرفة إلى أين سافرت المخطوطة أثناء إنشائها. من المرجح أن يكون خط النستعليق في المخطوطة قد كتبه مير علي التبريزي، الذي كان خطاطًا معروفًا لمخطوطات شيراز من عام 1405 إلى عام 1429 م.

 الأعمال المعدنية 
على الرغم من قلة عددها مقارنة بالمخطوطات، أنتجت الإمبراطورية التيمورية أيضًا قطعًا معدنية عالية الجودة بعد غزو تيمور لإيران. كان الفولاذ والحديد والنحاس والبرونز يُستخدمان بشكل شائع كوسائط. غالبًا ما يُستشهد بالفولاذ المطعّم بالفضة التيمورية على أنه ذو جودة عالية بشكل خاص.The Caspian Sea Journal ISSN: 1578-7899 Volume 10, Issue 1, Supplement 3 (2016) 127-132 The Compilation of One Object of Timurid Metalwork (12th Century) in the National Museum of Iran with Two Objects in National Museum of Yerevan-Armenia. URL: http://csjonline.org/CSJ/2016/Supp3/127-132.pdf  بالإضافة إلى ذلك، تتطلب أواني الذهب والفضة حرفية ماهرة.Irwin, Robert (1997). Islamic art in context : art, architecture, and the literary world. Upper Saddle River, NJ. ISBN 0-13-599812-3. OCLC 36029669.{{cite book}}: CS1 maint: location missing publisher (link)

في العصر الإسلامي، كانت هرات أيضًا مركزًا لتصنيع المعادن. يعود أصل العديد من التقنيات والتصاميم المستخدمة إلى العصر الساساني. تشمل أقدم الأعمال المعدنية المنتجة في عهد التيموريين حوضًا برونزيًا وستة مصابيح زيتية من النحاس الأصفر، محفوظة في ضريح خوجة أحمد يسوي.Foundation, Encyclopaedia Iranica. "Welcome to Encyclopaedia Iranica". iranicaonline.org. Retrieved 2022-12-07. تشير النقوش إلى أن الحوض قد صُنع خصيصًا لهذا السياق.

بعد انهيار الإمبراطورية التيمورية، استغلت العديد من الثقافات الإيرانية والرافدينية الأعمال المعدنية التيمورية.electricpulp.com. "METALWORK – Encyclopaedia Iranica". www.iranicaonline.org. Retrieved 2017-11-16. ومن المرجح أن العديد من الأشياء المصنوعة من المعادن الثمينة تم صهرها لإعادة استخدامها.

 الخزف والنحت 
تصغير|177x177بك|بلاطة نجمة عشرية، منتصف القرن الخامس عشر. متحف بروكلين، نيويورك.
أنتج الحرفيون التيموريون خزفًا على الطراز الصيني. وخلال العصر التيموري، حظيت الفسيفساء باهتمام خاص، حيث كانت تُحرق البلاطات الملونة ثم تُقطع إلى أشكال متشابكة. وقد تغلبت على هذه المشكلة في نهاية المطاف تقنية . يمكن وضع ألوان مختلفة على البلاط، ثم تُحدد المناطق الملونة بمادة دهنية، ثم تُحرق البلاطة. ظهرت هذه التقنية في أواخر القرن الرابع عشر، وكانت شائعة بشكل خاص في إيران الصفوية لاحقًا.

كان لنحت اليشم حضورٌ في الفن التيموري، ومن المرجح أنه استلهمه من الفن الصيني. وقد أدخل التيموريون فن نحت اليشم إلى الأراضي الإسلامية بفعالية.

 الإرث 
بعد تراجع الإمبراطورية التيمورية في أواخر القرن الخامس عشر، استوعب العثمانيون والسلالة الصفوية والإمبراطورية المغولية التقاليد الفنية التيمورية."The Timurids and the Turkmen - The David Collection". www.davidmus.dk. Retrieved 2017-11-16. تقدم الفنون والعمارة التي أنتجها التيموريون هوية وطنية فريدة من نوعها وكان بمثابة مصدر إلهام في جميع أنحاء العالم الإسلامي، من الأناضول إلى الهند.

 معرض الصور 

 مراجع 

تصنيف:فن فارسي
تصنيف:فن صيني
تصنيف:فن آسيوي
تصنيف:الدولة التيمورية