فن فرثي

الفن الفرثي هو فنٌّ فارسيّ وُجد خلال فترة الإمبراطورية الفرثية (247 ق.م. - 224 م)، ومقرّه الشرق الأدنى. يتسم هذا الفن بمزيجٍ من التأثيرات الفارسية والهلنستية. واستمر بأساليبه لفترة من الزمن حتى بعد زوال الإمبراطورية الفرثية. ومن السمات المميزة للفن الفرثي تجسيد الشخصيات في العمل على نحوٍ جبهي أي من الأمام. فحتى في التمثيلات السردية، لا تنظر الشخصيات ضمن العمل إلى بعضها أو إلى ما تفعل، بل تتجه بنظرها إلى المُشاهد. وهذه سماتٌ تُمهد الطريق لفن أوروبا في العصور الوسطى والفن البيزنطي.

غالبًا ما تُغفَل المواقع الفرثية في أعمال التنقيب، وبالنتيجة، فإن مستوى المعرفة البحثية في الفن الفرثي لم يكتمل بعد. قدمت أعمال التنقيب في دورا-أوروبوس في القرن العشرين عديدًا من الاكتشافات الجديدة. وأدرك عالم الآثار الكلاسيكي ومدير أعمال التنقيب، ميخائيل روستوفتسيف، أن فن القرون الأولى الميلادية، من تدمر ودورا-أوروبوس، وحتى في إيران، وصولًا إلى الفن اليوناني البوذي في شمال الهند، اتبع المبادئ ذاتها. وأطلق على هذا الأسلوب الفني اسم الفن الفرثي.Rostovtzeff: Dura and the Problem of Parthian Art

من المشكوك فيه أن تكون خصائص «الفن الفرثي» مرتبطة بفرثيا ذاتها؛ فالسمة الأكثر تميزًا للفن «الفرثي» هي فكرة التجسيد من الأمام (مواجهةً)، وهي ليست سمة خاصة بالفن الفارسي أو الفرثي، وقد ظهرت لأول مرة في فن تدمر. ثمة شكوك أيضًا حول ما إذا كان يمكن تسمية هذا الفن «فنًا فرثيًا» أو ما إذا كان يجب ربطه بأي منطقة إقليمية معينة؛ إذ ليس ثمة دليل على أن هذا الفن قد وُجد خارج منطقة الفرات الأوسط ثم جُلب إلى تدمر على سبيل المثال. لذا من الأفضل عدّ هذا الفن تطورًا محليًا شائعًا في منطقة الفرات الأوسط.

 نظرة عامة 
ما يوصف اليوم بالفن الفرثي منذ نهاية القرن التاسع عشر، لم يكن معروفًا بهذا الاسم قبل قرنٍ من الزمن. ومنذ ذلك الوقت، أُرسلت عديد من المنحوتات إلى أوروبا من تدمر. وهي تصور رجالًا ونساءً يرتدون لباسًا مزينًا بعديدٍ من المجوهرات الثمينة، وغالبًا ما تمثّل أطلال مدينة ارتبطت بمصادر أدبية رومانسية متعلقة بالملكة زنوبيا.Schlumberger: Der hellenisierte Orient. S. 72. لكن لم يُعثر على مصطلح منفصل هنا للفن الذي وُجد، وعُدَّ نوعًا محليًا من الفن الروماني. قدمت الحفريات في دورا-أوروبوس منذ البداية وخاصة منذ العقود الأولى من القرن العشرين عديدًا من الاكتشافات الجديدة. وأدرك عالم الآثار الكلاسيكي ومدير الحفريات، ميخائيل روستوفتسيف، أن فن القرون الأولى الميلادية في تدمر ودورا-أوروبوس، وكذلك في إيران وأراضٍ أخرى، اتبع المبادئ ذاتها. ووصف هذا العمل الفني بأنه فنٌ فرثي. لكنّ الاستخدام واسع النطاق لهذا الفن حتى خارج حدود الإمبراطورية الفرثية، أثار تساؤلًا حول ما إذا كان مناسبًا حقًا لوصف الفرثيين، وهو ما يؤكده شلمبرجير عادةً في الأبحاث، لأنه ربما تأثر بفن العاصمة الفرثية طيسفون.Schlumberger: Der hellenisierte Orient. S. 73–75 (die Werke im Partherreich in hellenistischer Tradition ordnet er jedoch der griechischen Kunst zu) ومع ذلك، فإن تسمية الإبداع الفني للإمبراطورية الفرثية والمناطق المتأثرة التي يتناولها البحث، غير متسقة ومدققة. غالبًا ما يتجنب المؤلفون مصطلح الفن الفرثي، مفضلين بدلًا من ذلك تسمية العمل الفني في الفضاء الثقافي والسياسي. أكد دانيال شلمبرجير مفهوم الفن الفرثي في أحد أهم أعماله عن الشرق الهيليني (في الأصل: L'Orient Hellénisé، ظهر في ألمانيا في سلسلة عالم الفن). لكنّ الكتاب لا يغطي الفن الفرثي فحسب، بل يغطي أيضًا الفن اليوناني في الشرق على نحوٍ عام. أطلق هانز إريك ماثيسن على عمله عنوان «النحت الفرثي: النحت في الإمبراطورية الفرثية»، حيث يدرس الفن في مدنٍ مثل تدمر. وبالمثل، أطلقت ترودي س. كاوامي على عملها عنوان «تماثيلٌ في إيران: الفن الضخم في العصر الفرثي في إيران»، بينما كتب مالكولم كوليدج كتابه «الفن الفرثي كفنٍ فرثي واضح» ليُعرّفه تعريفًا دقيقًا.

امتدت الإمبراطورية الفرثية على مساحة شاسعة تطابقت على نحو رئيس مع أراضي إيران والعراق الحاليتين، وضمت عديد من القبائل المختلفة. واستمرت لأكثر من 400 عام. ويتضح جليًا من هذه الظروف، وجود اختلافات إقليمية قوية في الفن، وأن تطورًا كبيرًا قد حدث على مر القرون. ورغم وجود عديد من الأمثلة على الفن الفرثي، بما في ذلك تلك الخاصة بالبلاط الملكي، المحفوظة جيدًا، لكن ثمة ثغرات في الأمثلة على مر القرون. ويأتي كثير من الأدلة من خارج فرثيا، مثل عملات غوندوفارس التي تعود إلى نحو عام 50 ميلاديًا وقد عُثر عليها في الهند على الطراز الفرثي.

إن الفن الفرثي موجود أيضًا في سوريا في عديدٍ من المدن كتدمر والرها ودورا-أوروبوس. ولم تعود جميع العينات إلى الفرثيين على وجه التحديد. ففي الشمال، يبدو أن هذا الفن قد ازدهر في أرمينيا على الرغم من نجاةِ قليلٍ فقط. وفي الجنوب، اتبعت البحرين بوضوح شكل الفن الفرثي، بينما في الشرق كان الانتقال إلى فن غندهارا تدريجيًا، وبالنتيجة يصعب رسم خط زمني واضح. وفي الأبحاث السابقة التي نظرت إلى الفن اليوناني في اليونان الكلاسيكية كمرجعٍ مثالي، غالبًا ما رُفض الفن الفرثي بوصفه فنًا منحطًا ووحشيًا. لكن الأبحاث الحديثة ترى هذا التمايز. إذ كان للفن الفرثي عديد من الأساليب والأعمال الإبداعية والأصلية، وكان شكلًا مؤثرًا على نحو خاص في الفن البيزنطي والفن في العصور الوسطى.M. A. R. Colledge: The Art of Palmyra. London 1975.

يُعدّ التوجه القوي للفن الفرثي أمرًا غير مألوف في الشرق الأوسط، ويبدو أنه تأثر بالفن اليوناني الذي انتشر في الشرق منذ القرن الثالث قبل الميلاد. لذا، يُمكن وصف الفن الفرثي بأنه إبداع شرقي نتاج تجربة الفن الهلنستي.

 حِقبٌ وعصور 
يمكن تقسيم فن فرثيا تقريبًا إلى حقبتين فنيتين: مرحلة ذات طابع يوناني ومرحلة فرثية أصيلة. لا تُعد هذه الأنماط بالضرورة مرحلتين زمنيتين متتاليتين، ولكن يمكن النظر إلى الأمر بتداخلٍ زمني قوي. كانت مدينة سلوقْيَة على نهر دجلة، متأثرة بالطابع اليوناني، وكانت تُبدع فنًا على هذا الطراز لفترة أطول بكثير من المدن الشرقية، مثل إكباتان. ومن الأمثلة على ذلك عملات الملك فونونيس الأول (6-12 ميلادي)، إذ تُظهر النماذج التي سُكّت في سلوقية أسلوبًا يونانيًا خالصًا. بينما تُظهر عملات الحاكم نفسه من إكباتانا أسلوبًا يتميز على نحو كبير عن النماذج اليونانية.

 المرحلة الهلنستية 
كان الفن الفرثي في بداية تاريخ الهلنستيين، لا يزال متأثرًا إلى حد كبير بالفن اليوناني ومُشبَّهًا به. وخاصةً في نسا، أقدم عاصمة فرثية، حيث عُثر على أدلة من العصر الفرثي المبكر تُشير إلى أوجه تشابه مع الثقافة اليونانية. ويعود تاريخ معظم الاكتشافات هناك إلى القرون الثلاثة الأولى قبل الميلاد. وعُثر أيضًا على منحوتات رخامية يونانية خالصة، وسلسلة من قرون الشراب العاجية على الطراز الهلنستي بتصاميم تصويرية مزخرفة.

يتراوح متوسط ارتفاع التماثيل الرخامية بين 50 و60 سم. يُصوّر أحدها أفروديت المجنحة، وقد صُنع الجزء السفلي من التمثال من حجرٍ داكن يُبرز جمال جسم الرخام على نحو أفضل. ثمة تمثال آخر لامرأة ترتدي ثوبًا إغريقيًا وفوقه ما يشبه الشال يغطي كتفها الأيمن. يُرجّح أن كلا التمثالين استُوردا من الخارج، إما خلال الفتوحات والاستعمار اليوناني، أو عن طريق التجارة. وطُليا بالألوان الهلنستية المفضلة لدى الملوك الحاكمين آنذاك.

تُصوِّر زخارف كؤوس الشراب اليونانية القديمة مشاهد من الأساطير اليونانية. وإن أسلوب الأشكال هلنستي بحت، حتى وإن كانت خشنة بعض الشيء، ويبدو أن بعض موضوعات القصص اليونانية المصورة لم تكن مفهومة دائمًا. تقع نسا ومقاطعة فرثيا التي تُمثّل أصول الإمبراطورية الفرثية، بجوار مملكة إغريقية بخترية، ولذلك يُفترض أنها أثّرت على الفن الفرثي المبكر.Colledge: The Parthians S. 148.

 المراجع 

*
تصنيف:الإمبراطورية الفرثية
تصنيف:الفن والعمارة في الشرق الأوسط القديم
تصنيف:فن إيراني
تصنيف:فن شرق أوسطي
تصنيف:فن فارسي
تصنيف:فن قديم
تصنيف:فن هلنستي