唐璜 (理查德·施特劳斯)

《唐璜》（Don Juan），作品20，是理查德·施特劳斯的交响诗作品，完成於1888年。

概說

創作背景 
此作的樂思取自名為《唐璜終局》（Don Juans Ende）的劇作，該劇作則是詩人尼古拉斯·雷瑙根據文艺复兴時期的西班牙民間故事所撰的。雷瑙筆下的唐璜風流成性，為了「理想對象」，甚至不惜一死。音樂學者指出，施特勞斯《唐璜》捕捉了這種「世紀末」的現代主義精神，從第一個小節起便令人印象深刻 。

首演 
作品於1889年11月11日在魏玛首演，彼時施特勞斯是魏玛的，並且親自指揮了這場演出。《唐璜》使施特勞斯名聲大漲，揚名於當代樂界。

出版 
1890年，作品的總譜及鋼琴四手聯彈的改編譜由莱比锡的約瑟夫·艾布爾付梓出版。

分析 
通常的演奏時間約為18分。

配器 

 木管樂器
 長笛：3（第三部兼任短笛）
 雙簧管：2
 英國管：1
 A調單簧管：2
 低音管：2
 倍低音管

 銅管樂器
 E調法國號：4
 E調小號：3
 長號：3
 低音號

 定音鼓
 打擊樂器
 三角鐵
 雙鈸
 鐵琴

 豎琴
 弦樂器

依照工具書《管弦樂作品手冊》指示，上述之配器可簡記為"*3 *3 2 *3—4 3 3 1—tmp+3—hp—str"。

說明 

《唐璜》可說是尼古拉斯·雷瑙作品的音樂仿作，必須指出的是，與其看作是具體的情節摹寫，音樂中所試圖營造的毋寧說是特定的情感與氛圍（大膽、浪漫等）。 

初始，生氣篷發的銅管聲部主題當即立威，與之相對的則是浪漫的獨奏小提琴，雙簧管的旋律則意味著唐璜與戀人的相會。此時，不和諧的圓號闖入，象徵角色的自我中心，施特勞斯以繽紛的配器調配了各主題的特性與特色。作品以一悲歌式的結尾作為結束，充分寫出了「唐璜」故事的悲劇色彩。

評價 
《唐璜》是施特勞斯生涯早期的巨大成功，音樂學者布萊恩·吉列姆（Bryan Gilliam）與查爾斯·尤曼斯（Charles Youmans）評價《唐璜》：「傑出的配器，醒目的主題，宏然的結構，緊湊的敘事步調」，並且「極其寫實、幽默，卻又出言不遜」。科西玛·瓦格纳（一般而言是施特勞斯音樂的支持者）則有不同意見，她指出，《唐璜》缺乏精神性與形上意義。在格罗夫音乐辞典方面，認為施特勞斯「雖受瓦格纳與李斯特啟發，卻沒有對他們的思想全盤照收。玩世不恭的唐（以及施特勞斯自己）只是睥睨著這個世界。」

另外，由於其演奏要求甚高，現時《唐璜》的各樂器選段已成為世界範圍內的職業樂團團員選考標準。

商業錄音 
施特勞斯本人在生前經常指揮《唐璜》演出，此外在他於1917年錄製的錄音作品中，也有《唐璜》的參與。

註釋

參考資料 
參照

參見

外部連結 
 

J
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理查德·施特劳斯作品
1888年樂曲
人物題材樂曲