Да как Вам сказать? Давайте отвлечемся. Вот возьмите статуи в мраморе. Голые тетки и дядьки, правда? Неподготовленному зрителю будет очень сложно увидеть в них шедевры. Так как он не ведает ни предыстории, ни подоплеки, ничего не знает об аллегориях, о той же мифологии, об историческом "фоне", о различных школах ваяния в ту эпоху, об авторах, о заказчиках, о самом мраморе и даже о музейной коллекции, которой сии скульптуры принадлежат или, не дай бог, если коллекция частная, то и о вкусах хозяина, ее собравшего. Та же участь постигнет  неподготовленного зрителя, увидевшего, например, "Черный квадрат" Малевича. Квадрат и квадрат... Кстати, он и не квадратный вовсе: у него один из углов непропорционально вытянут, что нарушает симметричность его формыЭту картину невозможно рассматривать в отрыве от идеологически-философского подтекста. Малевич, как художник-декоратор, оформитель и автор множества эскизов для промышленного производства (ткани, посуда), не был просто живописцем в чистом смысле этого слова. Все его творчество - отражение эпохи и перманентного поиска кардинально нового стиля в изобразительном искусстве. Само понятие живописи уже слишком узко для того, чтобы характеризовать его художественные замыслы. Его творчество уже скорее ближе к тому, что много позже назвали "инсталляцией". Чтобы лучше понять смысл, заложенный художником в "Черный квадрат", стоит повнимательней изучить понятие "супрематизм". После буйства чисто-природных форм стиля Модерн, с резким развитием индустрии и расширением горизонтов, большинство художников второго десятилетия 20 века обратились к поиску упрощенных, "базовых" форм, неких примитивных и универсальных элементов, с помощью которых, как с помощью матриц, штампов, можно было бы составить более сложные формы, изображения, образы. "Черный квадрат" не стоит рассматривать отдельно от триптиха, частью которого он является (две другие части: "Круг" и "Крест" ), так как впечатление полностью теряется и теряется смысл увиденного. Шедевральность этой композиции в том, что художник впервые осмелился разбить стереотип визуального восприятия картины, как набора сложных, "составных" элементов, низведя его до минимальной, примитивной формы, являвшейся для него выражением базового ("природного" ) впечатления. Сразу же, с появлением супрематизма, поиски новых форм выражения в искусстве стали расти как грибы: какафония, додекафония в музыке, кубизм, сюрреализм, конструктивизм, примитивизм, появились схематичные, "пиктограммные", эмблемные изображения. То, к чему мы сегодня так привыкли и то, что было когда-то настоящим открытиемВот, примерно так