off Я прекрасно понимаю разочарование зрителей. Попробую объяснить: как ситуация выглядит с другой стороны сценических подмостков.Есть два варианта подхода к постановке спектаклей. Первый. От драматургии - к исполнителям. Берётся пьеса, оглядывается внимательно труппа на предмет распределения ролей, начинается работа. Хороший режиссёр заранее знает: кто и какую роль может сыграть в будущем спектакле. А кого имеет смысл попробовать в чём-то новом. Промахи бывают, но они не критичны.  Приглашённый со стороны режиссёр отсматривает спектакли, знакомится с труппой, общается с артистами лично. В этом варианте поиски идут в направлении: кто из артистов смог бы максимально выразительно передать выбранный материал. Во главе угла остаётся именно драматургия, рулит она. Если в труппе нет нужного исполнителя - можно пригласить кого-то со стороны.  Такой подход встречается часто. Театр - это всё-таки производственный цикл, занавес должен открываться условно каждый вечер. В чрезвычайных ситуациях можно делать вводы и замены. Время покажет - потерял ли спектакль в качестве или нет. Бывает, что от замен постановка только выигрывает. Второй вариант. От артистов - к драматургии. Берётся артист или два-три-четыре артиста. Чаще всего речь о серьёзных мастерах, громких именах. И с учётом именно их возможностей ищется или пишется с нуля сценический материал. В этом случае изначально упор идёт на конкретные особенности, внешние данные, возраст, психофизику, сценическое обаяние и личность исполнителей. Драматургия подлаживается под конкретных актёров. Первая скрипка у них. На выходе получается такая себе адресная режиссура. Встречается реже. Например, в бенефисных спектаклях. Уберите бенефицианта - нет и самого спектакля. Херманис практикует оба подхода /от драматургии - к артистам, от артистов - к драматургии/. *Горбачёв* - второй пример. Как и *Бродский* с Барышниковым. Смысл спектакля в исполнителях главных ролей. Ибо написан и сделан специально на конкретных артистов. Вынужденно меняя исполнителя, придётся менять в чём-то структуру спектакля.Самый плохой вариант в таких случаях - засовывать другого, пусть и хорошего артиста в личину /в рисунок роли/ предыдущего исполнителя. Срочно лепить из него клон, спасая спектакль. У другого артиста - своя психофизика и свои особенности. Это нужно учитывать. Можно сделать другую редакцию спектакля, но на это нужно время.  Кроме того, есть профессиональная этика. Другого известного артиста можно попросить срочно выручить какой-то бенефисный спектакль или даже театр. Всякое бывает. Но, пригласив кого-то на центральную роль, ещё придётся аргументировать: почему серьёзный профессионал с наработанным авторитетом должен побыстрее стать чьим-то безоговорочным клоном.