Разрыв шаблона. Шаблонов. Насчитала три. Все случились давно, но рвануло прилично. Первый. Чем круче артист или режиссёр, тем он проще в общении. Особенно, если с ним начать общаться на общие какие-то темы. Когда-то думала: а почему так-то? На бОльшую часть советских ещё артистов я когда-то смотрела как на небожителей, а они совсем иные, как выяснилось потом. Наверное, играло роль воспитание. И ещё, действительно большому актёру или режиссёру не нужно надувать свою значимость. Изображать из себя *звезду*. Не нужно самоутверждаться в очередной раз перед собеседником. Даже, если тому собеседнику лет втрое меньше и звать его никак. Подойти и поговорить о чём-то страшновато, да, бывало.) А вот разговаривать потом - нет. Дико интересно и познавательно. Второй. Самый сложный драматический жанр - это комедия. Сложнее на сцене только полноценный мюзикл. К слову!)Заставить зрителя заплакать проще, нежели вызвать улыбку или смех. Тот, кто дал определение комедии *лёгкий жанр*, был неправ категорически. И третий. Даже самая долгожданная и значимая роль /мечта любого актёра/ может уничтожить артиста. Парадокс, да. Благодаря роли артист может высоко подняться, выстрелить, но остаться заложником образа на долгие годы. А это регресс, а это *приплыли*. Что бы потом тот артист не сыграл, за ним тянется шлейф прежней роли. На самом деле это серьёзная профессиональная драма. И ролью ещё можно убить иначе. Называется: *сломать хребет*. Дать роль артисту раньше, нежели он готов к ней. Молод, мало опыта, мало навыков, времени не было в роли подрасти etc. Такой серьёзный провал в начале карьеры может дорого обойтись. Сильно аукнуться и потом.Вообще, театр - штука жестокая. Выжимает много, ошибки часто не прощает. Одаривает, не без этого. Но куда реже. Не особо празднично-театральный пост получился, да.