Драматические моноспектакли это мастер-классы своего рода. Их, действительно, мало. У актёра должен быть очень высокий уровень владения своей профессией. До такого формата ещё нужно дорасти. Партнировать там не с кем /партнёры иллюзорны/, дух перевести некогда, а зрителя нужно *удерживать и удивлять* на протяжении долгого времени. Дело в том, что *театральная минута* длится дольше той, что на циферблате.)  Особенности зрительского восприятия. За одну театральную минуту артисту необходимо много чего сделать. Больше, чем реальному человеку в его обыденной жизни. И таких минут у исполнителя 80-90-100-120. Приведу простой пример: человек перещёлкивает каналы ТВ, если что-то не зацепило в течение минуты-двух - уходит интерес к происходящему. На сцене во время любого спектакля происходит приблизительно то же самое. В зависимости от количества людей на сцене - распределяется драматическая нагрузка. В моноспектаклях вся нагрузка на одном исполнителе. Нужно существовать в режиме монолога, не уходя при этом в *читку* /это другой жанр/. Нужно удерживать зрительское внимание без временных провалов. Беспрерывно двигать показанную историю по внутреннему и внешнему действию без партнёров. Музыка, театральный свет, декорации, перестановки-переодевания, режиссёрские хитрости - всё это есть. В качестве *гарнира*. И не более того. Главное *блюдо* одно - сам артист.)    Это всегда серьёзная актёрская амбиция. Получается, скажу честно, далеко не у всех. Зато когда получается, ух!) Есть прекрасные образцы подобных работ у К. Райкина, А. Фрейндлих, Е. Миронова, А. Збруева, К. Хабенского, Е. Редько, О. Меньшикова, Т. Трибунцева.....К сожалению, многое сейчас можно увидеть только в записи. И то не факт. Не всё можно выложить в открытый доступ. Всё те же проблемы с правообладателями, что я обозначила выше.