Пока не забыла.) Недавно услышала... и согласилась.) Голая задница на сцене, впрочем, как и матершина, даже в театре уже успели выйти из моды. Что дальше, мол, делать будем?) Заигрывания со зрителем во всех позах - вчерашний, типа, тренд. Вот так стремительно оно и развивается - это драматическое искусство.)  Теперь серьёзно. Как человек, неплохо знающий историю Театра, могу написать следующее. Периодически гайки закручивают, потом даётся послабление, потом снова гайки закручиваются. Это такой достаточно непрерывный процесс. Он касается не только исключительно российского и русского театра. Сейчас, похоже, время закручивать гайки. Период очередных послаблений подходит к концу. Причина найдётся всегда, уверяю. На каждом историческом этапе находилась, и сейчас найдётся. Остальное - игры в демократию /слушания, прения, общественные дискуссии/ и не более того. Специфика российского театра заключается в том, что он последние сто лет на 95% процентов зависит от финансирования государством. До девяностых годов театр, в том числе, был *идеологическим оружием* на содержании. У артистов был иной статус в обществе. Отсюда растёт привычка спрашивать их мнение по каждому поводу, кстати.) Работает инерция *бойцов идеологического фронта*. Нынешний конфликт интересов упирается в то, что театр больше *не оружие*, он сведён в сферу услуг для населения, идеология выведена за скобки. На дворе капитализм, а большинство театров действительно привыкло существовать по той, ещё социалистической модели. Я как-то писала про новую модель театра, по которой работает Театр наций. Но и он полностью застрахован государством с точки зрения финансов. У нас сейчас зритель выведен за скобки, к сожалению. О нём вообще мало кто вспоминает во всех этих прениях. Театральные руководители отстаивают свои права. Многие хотят самовыражаться, зарабатывать деньги и премии на престижных фестивалях. А где здесь интересы зрителей? Тех самых, из чьих налогов и содержится театральное искусство в стране. А что с ценами на это самое, оплаченное из карманов граждан, искусство? Вопросов очень много на самом деле. И градус недовольства нынешним театром в обществе только растёт. Опросы не радуют. Минкульт завален жалобами по самое не балуй.Средство снять очередное напряжение по-прежнему простое и действенное: закручиваем гайки, позже дадим послабление. Как всегда.      Аргумент про *совесть Художника* больше не работает. Практически ушло то поколение театральных деятелей-руководителей, которое пыталось сохранить баланс сил. У нас сам институт художественного руководства умирает, ему на смену приходит директорский /продюсерский/ театр. Продюсерский и при этом оплачиваемый гос-вом театр на социалистической модели - это нонсенс. И главный аргумент у сторонников нового документа простой, как три копейки. Золотой период советского театра, да и кино, пришёлся на 60-80 годы двадцатого века. Когда была цензура, когда были худсоветы, когда за руководителями театров была закреплена личная ответственность за происходящее на сцене. А педагогический состав творческих ВУЗов был обязан отчитываться о трудоустройстве своих выпускников, обученных в том числе за государственный счёт, а не торговать известными брендами, выпуская толпы плохо обученных студентов, потенциальных безработных, которые нафиг не нужны сегодняшним театрам по большому счёту. Уровень подготовки нынешних специалистов в театральной сфере - самый низкий за последние десятилетия. Лично я - против цензуры, и вопрос *а судьи кто?* для меня имеет принципиальное значение. Но и с аргументом сторонников *новых гаек* я поспорить не могу. Выше того, золотого периода, театр пока не поднимался. Да и наше кино - тоже. И образование - сюда же. А причина закрутить очередные гайки, как я и написала в самом начале, найдётся всегда.