Спасибо, Шико, буду знать. Без антракта. Ещё интереснее.) Версию с Теннантом я уже видела. Не полностью, но в целом впечатление сложилось. С Гамлетом всегда одна проблема: эту вершину упорно берут четыреста лет. И будут брать. Опробовано многое, если не всё. Очень сложно придумать что-то новое. Для того чтобы хоть как-то выделиться среди прочих исполнителей и постановок, нужны хорошие мозги режиссёра и желание экспериментировать у артистов. Сидя когда-то в зале и смотря Гамлета в трактовке Бутусова 2005 года, я замерла. Ну, вот же!) Есть ещё пути к новому прочтению. Ура!) И Вам рекомендую по той же причине. От второго Гамлета, к слову, того же Бутусова в Питере, но уже с женщиной в главной роли, я зависла.) Вдруг стало трудно идти за режиссёром. Списываю на свои предрассудки и ещё кое-какие причины.Мне и в Франкенштейне, чтобы привыкнуть к *тургеневской девушке* с тёмной кожей время потребовалось. С темнокожими отцом и братом Виктора дело пошло быстрее, где-то даже логичнее. Ну, есть в семье Франкенштейнов откровенный выродок, что тут поделаешь.) Принимаю на веру. Вон, британцы этим же не заморачиваются.  Британские актёры выдерживают свой ритм, благодаря железной дисциплине, и на сцене в том числе. Ещё благодаря физической форме. Сразу берут разбег на длинную дистанцию. Мы и в этом отличаемся. Есть разница в подходах. В русском театре, согласно русской школе, принято работать от партнёра. Любой новый исполнитель привносит в спектакль что-то своё, на это нужно обращать внимание, искать новые пристройки, нельзя молотить, как на автомате. Фу таким быть!)    Теперь - как это делают британцы. Все исполнители, кроме Виктора и Создания, до секунды-интонации-поворота головы, работают одинаково. Вы же видели, да? Нет разницы при смене партнёра ни на йоту, но нет и ощущения *автомата*. Всё живенько и сиюминутно. Нет у них времени на раскачку, на бесконечные поиски-импровизации внутри материала. Хотя, честно говоря, жалко. Три месяца для качественного спектакля – мало. Это во мне зритель проснулся.))