Роль ансамблевого музицирования в классе баяна и аккордеона в воспитании творчески активной личности
Автор: Микова Зульфия Миннуровна (Преподаватель, МОУ ДОД "Добрянская детская школа искусств")
Тип документа: Другое. Аудитория: Для преподавателей школы искусств. Дата публикации: 10.07.2014
Описание: Представлено сообщение, которое охватывает следующие направления: методика работы с детскими коллективами, виды ансамблевого музицирования, концертная и конкурсная деятельность ансамблей и учебно–воспитательное значение ансамблевого музицирования в воспитании творчески активной личности.

Микова Зульфия Миннуровна
МБОУ ДОД «Добрянская детская школа искусств»
Преподаватель народного отделения 
I квалификационной категории


«Роль ансамблевого музицирования в классе баяна и аккордеона в воспитании творчески активной личности»
			 
                              План
Методика работы с детскими коллективами.
Виды ансамблевого музицирования.
3. Концертная и конкурсная деятельность ансамблей.
4. Учебно–воспитательное значение ансамблевого музицирования в воспитании творчески активной личности. 


       Работа с детскими коллективами – важнейшее направление в системе музыкального воспитания. Методика работы с детскими коллективами (хор, оркестр, ансамбли) является системой знаний в области музыкального воспитания детей. Методика работы предполагает взаимную согласованность содержания образования с педагогикой, психологией детей школьного возраста, а также со специальными музыкально-теоритическими предметами – теорией музыки, сольфеджио, музыкальной литературой.
        Точками соприкосновения указанных дисциплин являются важные положения, а также комплекс знаний, умений, навыков как необходимых составляющих инновационного потенциала будущих профессиональных музыкантов и любителей музыкального искусства. 
        Методика работы с детскими коллективами подчиняется основным принципам дидактики, которые выражаются в следующих категориях:
- соответствие содержания методики обучения и воспитания детей уровню общественного развития;
- комплексность решения задач обучения, воспитания и развития;
- сочетание единства требований и уважения к личности каждого воспитанника;
- увлечённость и интерес;
- активность, сознательность и самостоятельность учащихся;
- учёт реальных возможностей, возрастных и индивидуальных особенностей детей. 
       
       Методика работы с детскими коллективами выдвигает следующие принципы:
- единство эмоционального и сознательного;
- единство художественнго и технического;
- единство развития коллективных свойств в области музыкального исполнительства и личностной индивидуальности каждого ребёнка. 
       Методика работы с детскими коллективами подразумевает следующие закономерности обучения:
- психологические –зависимость результатов от интереса к занятиям, возрастных особенностей детей, стойкости внимания, уровня развития памяти;
- социологические –зависимость каждого ученика от всего коллектива;
- коммуникативные – зависимость успешной деятельности коллектива от взаимодействия коллектива и его руководителя;
- организационные – зависимость результатов от работоспособности занимающихся в коллективе, состояния здорвья, расписания, времени суток, погодных условий. 
        Работа с детскими коллективом опирается на педагогику в определении методов, которые можно классифицировать по источнику информации и характеру деятельности – словесные, наглядные, практические, также по назначению и дидактическим задачам – восприятие, приобретение знаний, формирование умений и навыков, запоминание, применение знаний, повторение, контроль.
          Овладение методикой работы с детскими коллективами способствует следующим результатам:
- воспитанию организационных качеств личности детей, собранности и ответственности, ибо каждый учебный детский коллектив ДМШ и ДШИ есть исполнительский коллетив, объединённый и организованный творческими целями и задачами;
- обучению детей в плане овладения элементами исполнительской техники, навыками игры на инструменте;
- развитию музыкально-эстетического вкуса учащихся и их эстетического отношения к музыкальному искусству. 
         Коллективные формы музицирования в ДМШ и ДШИ имеют большое значение в плане общего музыкального развития, играют значительную роль в дальнейшей профессиональной деятельности. Учебные программы и методики ориентированы на развитие творческих музыкальных способностей и кругозора, воспитание эстетического вкуса, навыков бытового и ансамблевого музицирования, а также закладывают основы для продолжения образования в средних специальных и высших учебных заведениях, готовящих специалистов как музыкальных, так и смежных профессий. Коллективные выступления дают возможность играть на сцене детям с разными музыкальными данными, делают их более уверенными в своих силах.
       Основные задачи:
- ознакомление с широким кругом музыкальной литературы, освоение новых жанров;
- развитие способностей согласовывать свои исполнительские намерения с действиями других участников ансамбля или оркестра;
- повышение требований в отношении музыкально-исполнительских навыков, умения соподчинять все средства выразительности ради построения общего художественного целого, выражения общей художественной идеи.

       Особенностью ансамблевого музицирования является воспитание чувства ответственности учащихся за качество освоения собственной партии, дотижения исполнителями точности в темпе, ритме, штрихах, динамике, агогике, специфике тембрового звучания, что способствует созданию единства и целостности музыкально-художественного образа исполняемого проиведения.
        К основным ансамблевым навыкам можно отнести «чувство партнёра», умение слышать солиста и помогать ему в воплощении исполнительских намерений, навыки самоконтроля и самооценки собственных и коллективных игровых действий.
         Виды ансамблевого музицирования в школе:
- камерный ансамбль: дуэты, трио, квартеты, квинтеты, секстет;
- ансамбль скрипачей;
- ансамбль виолончелистов;
-ансамбль гитаристов;
- ансамбль народных инструментов.

     Малые формы ансамбля: дуэт, трио, квартет, квинтет, секстет и т.д.
На занятиях в классе ансамбля должны научиться применять на практике  навыки игры на инструменте, приобретённые в индивидуальном классе, слышать и понимать музыкальное произведение – его основные функции (тема, подголосок, педаль, бас и др.) занятия в классе ансамбля способствуют формированию гармонического и тембрального слуха, ясной стилевой ориентации и музыкальной памяти, развивают чувство единого метра и ритма, приёмов игры, штрихов, воспитывают дисциплину и ответственноть.
       Публичное выступление коллектива подводит итог его работы, давая возможность учащимся ощутить результаты своего учебного и творческого труда.
       В условиях музыкального образования и воспитания ансамблевое музицирование выполняет несколько функций.
       Во-первых, разучивая и исполняя произведение, учащиеся знакомятся с разноплановыми сочинениями, получают представление о музыкальных жанрах, осваивают некоторые черты народного фольклора. Расширяет кругозор учащихся, формирует положительное отношение детей к музыкальному искусству, стимулирует развитие интереса к музыке и к музыкальным занятиям.
        Во-вторых, игра в ансамбле решает задачи развития слуха, фомирует определённый объём игровых умений и навыков, необходимых для выразительного, эмоционального и осмысленного исполнения.
        В-третьих, развивает общеучебные навыки и умения, необходимые для успешного обучения вообще: память, речь, слух, эмоциональный отклик на различные явления жизни, аналитические умения, умения и навыки коллективной деятельности.
       В-четвёртых, содержание репертуара нацелено на развитие у ребёнка позитивного отношения к окружающему миру через постижение им эмоционально-нравственного смысла каждого музыкального произведения, через формирование личностной оценки исполняемой музыки. 
       При работе с ансамблями важны сочетания индивидуальной и коллективной форм работы. Индивидуальные занятия с детьми дают возможность следить за развитием каждого играющего в ансамбле, возрастными изменениями, быстрее усвоить с ребёнком то, с чем он не мог справиться во время занятия в классе ансамбля.
       Кем станут юные музыканты, когда вырастут? Музыкантами, певцами? Или кому-то откроются перспективы поважнее? Можно поручиться в главном: они станут хорошими людьми. Вот что дорого. Об этом и П.И.Чайковский говорил, наставляя своего племянника: «Кем бы ты не захотел быть,- прежде всего, стань хорошим человеком». Музыка, с которой сроднилась, от которой воспиталась детская душа, не позволит делать плохое, злое, недоброе.
      Любой учебный детский коллектив  школы искусств является исполнительским коллективом, объединенным и организованным творческими целями и задачами. Поэтому итогом проделанной работы могут быть выступления в классных,  школьных  и городских  концертах.  Очень важно, что коллективные выступления дают возможность играть на сцене детям с разными музыкальными данными, делают их более уверенными в своих силах.
В заключение хотелось бы сказать, в настоящее время необходима концертно - конкурсная деятельность ансамблей для музыкального просветительства, популяризации народного исполнительства. Также важна работа с учащимися по воспитанию профессиональных качеств: артистичности, творческого внимания, чувства ответственности. А также служит благородной цели популяризации народных инструментов.
 Концертные выступления детских ансамблей пользуются успехом у слушателей. Эти выступления способствуют приобретению уверенности, чувства сценической свободы, прививают вкус и любовь к публичным выступлениям. Все это говорит о необходимости на протяжении обучения в ДШИ, заниматься ансамблевым музицированием.
Новые образовательные стандарты  включают в себя вовлечение  учащихся в коллективное творчество, которое способствует развитию творчески активной личности.  Школа искусств является хорошей площадкой ФГОС нового поколения в развитии детей в музыкально - эстетическом направлении. Обучение игре в классе ансамбля способствует развитию эстетических вкусов, прививает практические навыки и  знания, необходимые в коллективах художественной самодеятельности, развитию камерного музицирования.  Большое учебно–воспитательное значение имеет концертная практика и участие в конкурсах и  фестивалях разного уровня, что способствует развитию творческих способностей, творчески активной личности. 
Литература:

Брызгалин В. С. Радостное музицирование. Антология ансамблевой музыки в четырех томах. – Челябинск, 2007 год.
Должанский А. Н. Краткий музыкальный словарь. – СПБ., 2000 год.
Крюкова В. В. Музыкальная педагогика. – Ростов-на-Дону “Феникс”, 2002 год.
Ушенин В.В. «Школа ансамблевого музицирования баянистов и аккордеонистов», издательство «Феникс», Ростов-на-Дону 2011год. 
Шрамко В. И. Класс ансамбля баянов (аккордеонов). – СПб.  “Композитор”, 2008 год.