Некоторые упражнения и фактурно-гармонические стереотипы для развития игры по слуху
Автор: Дмитриева Елена Владимировна (Концертмейстер, Областное государственное образовательное бюджетное учреждение среднего профессионального образования "Димитровградское музыкальное училище (техникум)")
Тип документа: УМК. Аудитория: Преподаватели общего фортепиано в учреждениях СПО. Дата публикации: 08.07.2015
Описание: Упражнения для развития игры по слуху.

 Министерство искусства и культурной политики 
Ульяновской области 
           Областное  государст венное  образовательное  
бюджетное учреждение 
среднего професс ионального образования 
       «Димитровградское музык альное училище(техникум)» 
Методическая  разработка  : 
«Некоторые упражнения и фактурно-
гармонические стереотипы для  развития игры по слуху. 
конце ртмейсте ра   Дмит риевой Елены Владими ровны 
Димитровград
2015 
Содержание:
1.Особенности работы на уроках  общего фортепиано с
учащимися отделения на родных инструментов.
2.Некоторые упражнения и фа ктурно - гармонические
ст
ереотипы для разв ития и закрепления навыков игры по
слуху.
3.Игра 
по слуху - это процесс развивающий
творческую самостоят ельность учащихся.
Часто учащиеся отделений народных инструментов поступают в 
средние учебные заведения, имея слабую подготовку по фортепиано  и л и  н е  
имея её вовсе. В наше время многие представители музыкальной пе дагогики и 
психологии - Б.М.Теплов, Л.А.Бар енбойм, А.П.Щапов и др. рекомен дуют 
начинать обучение игре на инструменте не с нот, а с формировани я 
необходимых для восприятия нотного текста слуховых представлений. 
“Музыкальный слух ... развивается лишь в процессе той деятельности, 
осуществление которой настоятельно требует слуховых способностей, - пишет Л.Баренбойм. - Такой деятельностью является подбирание по слуху  ..., которое 
только и способно наладить связь между слухом и ориентировкой на клавиатуре. Отсюда требование: начинать работу с “донотного пер иода”, в 
течение которого мелодии и пьесы р азучиваются не по нотам ,а по слуху!” 
Для учащихся, не имеющих хорош ей музыкальной подготовки, на 
первых уроках общего фортепиано п ри подборе на слух встаёт зада ча -
научиться сначала определять направление движения мелодии (ввер х, вниз, 
на месте). На этом этапе можно предложить такие задания; спеть простую 
мелодию, показывая рукой направление каждого звука. (Точность воспроизведения музыкального мат ериала, посредством интонирован ия 
голосом служит в этот период о сновным критерием оценки слуховых  и  
ритмических представлений, быст рота и прочность запоминания -
критерием оценки музыкальной памяти). 
Вторая задача - определить относительную величину интервала, на  
который движется мелодия от о
дного звука до другого, в том или ином 
направлении. (То есть какой из д вух “большой”, а какой “малый”;  и л и  
какой из двух соседних интервалов больше.) 
Третья задача - умение отличать движение по соседним ступеням л ада 
(секундам) от движения по интервалам (большим, чем секунда). На  песенной 
основе полезно практически осваи вать и мелодическое движение вв ерх и 
вниз по звукам аккордов - трезвучий и их обращений  и т.п. 
Использовать отрывки знакомых п есен, строящихся на мелодическом  
движении по звукам соответств ующих аккордов. Например: 
1)По звукам трезвучий: русская народная песня “Далеко, далеко
степь за Волгу ушла”, русская народная песня “Выхожу один я на дорогу”, 
И.Дунаевский “Марш весёлых ребят ”, русская народ ная песня “Как пойду 
я на быструю речку”, Б.Мок роусов “Одинокая гармонь”. 
2)По звукам секстаккордов и квартсе кстаккордов: русская народная
песня “Над полями да над чистыми”, русская народная песна “Ах, Самара -
городок”, И.Дунаевский “Спой нам, ветер”, А.Александров “Священ ная 
война”, И.Дунаевский “Марш трактористов”. 
3)По звукам доминантсептаккорда: А.Лепин “Здравствуй, Москва!”,
И.Дунаевский “Песня о Волге”, Дм. и Дан. Покрасс “То не тучи - грозовые 
облака”. 
Подготовка слуха к осознанию каждого нового задания проводится 
через слуховой ана лиз материала. Практика показывает, что когда  
ритмический рисунок мел одии уложился в созн ании учащегося, то и  другие 
элементы музыкальной ре чи, включая и звуковысотные соотношения , 
исполняются значительно успешнее .  И м е н н о  п о э т о м у  к  р и т м и ч е с к о й  
четкости исполнения не обходимо предъявлять самые высокие требов ания с 
самого начала обучения , более того, именно с ритмических фигураций 
следует начинать запоминание предназначенной для подбора по слу ху 
музыки. Вот какие уп ражнения рекомендует  Г.Шахов в своей книге “Игра 
по слуху, чтение с листа и транспонирование в классе баяна”: уп ражнения 
на усвоение ритмической структуры: 
1)точное выстукивание ритмического рисунка мелодии,
2)выстукивание сильных долей,
3)выстукивание слабых долей,
4)исполнение педагогом (играет, поёт, выстукивает) первой фразы,
учащимся - второй, педагогом - третьей, учащимся - четвертой, 
5)выстукивание первой фразы реально, второй - “про себя , третьей -
реально, четвёртой - “про себя”. 
Эти методические приёмы дают возможность определить 
правильность усвоения учащимся д лительностей мелодии и её разме ра 
Упражнения на усвоение мелодии: 
1)учащийся определяет количество фраз, их мелодическое сходство и
различие, направление мелодического движения; 
2)п е д а г о г  и с п о л н я е т  ( п о ё т ,  и г р а е т )  з а п е в  п е с н и ,  у ч а щ и й с я  п о ё т
припев, педагог - первую фразу , учащийся - вторую и т.д.; 
3)первую фразу учащийся поёт вслух, вторую - “про себя”, третью -
вслух, четвертую - “про себя”; 
4)п е р в у ю  ф р а з у  у ч а щ и й с я  п о ё т ,  в т орую выстукивает, запев песни
поёт, припев выстукивает; 
5)учащийся поёт мелодию от любого заданного построения.
Лучше запоминаются мелодии с ясной направленностью 
движения, чётким ритмом, короткими и повторяющимися фразами. Пр и 
повторности фраз мелодия в восемь тактов обычно запоминается лу чше, чем 
мелодия в четыре такта, не содержащая повторов. Для активизации  
слухового внимания учащегося (с уч ётом особенностей его памяти)  педагог 
может заранее обусловить число проигрываний предназначенной для  
запоминания музыки. 
Очень важно приучить учащего ся чувствовать любого рода 
альтерацию как искусственное, на рочитое изменение той или иной 
натуральной ступени лада, приводящее к характерному звуковому э ффекту 
(обострение тяготения неустойчивой ступени в устойчивую, красочность и 
т.д.). Само слово alter долж но пониматься учащимся в 
его первоначальном смысле - иной, изменённый, необычный. Для эт ого на 
первых порах лучше всего использовать примеры, где натуральные и 
альтерированные ступени находятся рядом. Например: (из сборника  “Школа 
игры на фортепиано” А.Николаев а - Этюды 107, 108 Е.Гнесиной). 
Эта методика хорошо разработана в курсе сольфеджио, и преподава тель 
по фортепиано всегда может получить квалифицированную помощь 
преподавателя-теоретика. Связь теоретических курсов с классом ф ортепиано 
значительно укрепляется, когда в игре по слуху используется муз ыкальный 
материал, предварительно изучаемый на уроках сольфеджио, музыка льной 
литературы и гармонии. И, если оба педагога будут действовать с огласовано, 
то прочный, устойчивый успех обеспечен учащемуся в самое коротк ое время.
Мы остановились на этой начальной методике подбора на слух пото му, 
что пробелы в этом разделе развития встречаются очень часто и в  дальнейшем 
заметно тормозят рост учащегося. Особенно это сказывается при с лучайных 
ошибках во время выступлений на концертах или экзаменах: хорошо  
натренированный в этом плане учащийся легко выходит из любых 
затруднений, находит путь к продолжению игры. В противном случа е 
остановка неизбежна. 
На первом курсе, когда учащийся ещё не знаком с правилами 
голосоведения при гармонизации мелодии, намного упрощает усвоен ие 
изучаемого материала гармонизация  б е з  ф о р м а л ь н о г о  с о б л ю д е н и я  э т их 
правил. Конечно, такая “гармонизация” примитивна. Но в данный м омент 
мы не преследуем цель научить ученика правилам голосоведения. Н аша 
задача - на начальном этапе научить его свободно и сознательно оперировать 
аккордами основных ступеней лада при гармонизации простых мелод ий. 
“Очень важно. 
чтобы учащийся на самых ранних этапах обучения умел подбирать 
мажорные и минорные лады, даже не зная их названия и тем более ключевых 
знаков (пожалуй, даже и общеприн ятой аппликатуры). А начинать э ту 
работу следует вовсе не с игры  гамм”, - у тверждает Е.Мейлих. 
Можно предложить такую после довательность упражнений 
Затем можно соединить упражнения для обеих рук, исполняя их в 
нескольких тональностях. Далее упражнения призваны решать две з адачи: 
кроме ладового ощущени я, они приучают к определённым стереотипа м. Это 
- последовательности звуков и аккордов, наиболее часто встречаю щиеся в 
произведениях для фортепиано, будь то в партии одной руки или в  обеих. 
Некоторые учащиеся могут самостоятельно подбирать нужный 
аккомпанемент к запомнившимся мелодиям. Это надо поощрять, коне чно, 
своевременно помогая им исправлять допущенные ошибки. Затем о б я з а т е л ь н о  н а д о  п е р е й т и  к  с л е д у ющему этапу подготовительным 
упражнениям по самостоятельн ому, осмысленному подбору 
аккомпанемента. Поскольку стереотипы чаще встречаются в партии аккомпанемента, следует работать  главным образом над характерны ми 
гармоническими последовательност ями в наиболее типичном фактурном 
изложении. Сначала на основе лишь слухового восприятия, а затем  
теоретически осмысленно учащийся твёрдо 

усваивает, что после V ступени (доминанты) не следует брать IV 
(субдоминанту) и что заканчивается мелодия в подавляющем больши нстве 
случаев на I ступени (тонике). 
Для подбора аккомпанемента в начале используются мелодии, 
строящиеся лишь из звуков трезвучий основных ступеней лада, поз же -
мелодии включающие в себя неаккордовые звуки - проходящие и 
вспомогательные. На основе слухового восприятия и теоретическог о 
осмысления учащиеся последовательно осваивают простейшие гармон ии 
мажорного, минорного, а затем пар аллельно-переменного ладов. Но , конечно, 
формированию представлений ла довых функций аккордов должна 
предшествовать определённая степень развития мелодического слух а и 
гармонических представлений отдельных интервалов и аккордов нез ависимо 
от их ладовой принадлежности. Это означает, что основу начально го обучения 
должны составлять одноголосные мелодии конкретного лада, а такж е 
отдельные гармонические интервалы и аккорды. 
На первом курсе на уроках сольфе джио, элементарной теории музык и 
учащиеся изучают трезвучия и их обращения, доминантсептаккорд и  
уменьшенное трезвучие с разрешениями. Эти аккорды учащийся долж ен 
строить и исполнять в любой тон альности и от любого звука. 
Чаще всего в репертуаре (и в классическом, и в народном) встреч аются 
обычные функциональные последовательности типа: T-V(7) - Т; T-I V-V(7) -Т; 
Т-IV-Т(б4) -V(7)-T и т.д. 
Эти последовательности учащийся должен уметь играть отдельно 
каждой рукой в нескольких тональностях и на их основе создавать  
фактурный аккомпанемент, приближ ающийся к реальному. Можно прив ести 
такую последовательность упражнений для первого 
из приведённых кадансовых оборото в ( что зависит от подготовки учащеюся): 
/

Конечно, здесь необходим индивидуальный подход к каждому 
учащемуся. Одним, более способным, достаточно будет проделать п о 
нескольку предложенных упражнений для закрепления того или иног о 
навыка, другим нужно увеличить их количество. Каждого учащегося  
отличают   индивидуальные   осо бенности: различна степень 
подготовки, восприимчивость, музыкальная память, чувство ритма и т.д. 
Педагог должен знать как сильные, так и слабые стороны учащегос я, 
возможности его слуховых предст авлений, музыкальной памяти. Зде сь 
необходим дифференцированный подх од. Составляя индивидуальные 
з а д а н и я  п о  к а ж д о м у  в и д у  у п р а ж н е н и й ,  п е д а г о г  д о л ж е н ,  с  о д н о й  с т о роны, 
опираться на уже имеющиеся умения и навыки учащегося, а с другой - 
способствовать их дальнейшему формированию и развитию. 
Пути дальнейшего усложнения упражнений: первый - фактурно - 
ритмический. Здесь всё зависит от фантазии и педагога, и учащег ося. В этих 
упражнениях для того чтобы оживить работу на уроке, преподаватель может 
сымпровизировать мелодию. После такой 

совместной игры учащийся потом и сам сможет придумать мелодию 
для избранной им формулы аккомпанемента, что очень полезно и для п о д б о р а  н а  с л у х ,  и  д л я  д а л ь н е й ш е г о  д в и ж е н и я  -  д в и ж е н и я  к  
импровизации. 
Другой путь усложнения предложенных упражнений - чисто 
гармонический. Так, любую гармоническую последовательность м о ж н о ,  п р и  т е х  ж е  б а с а х ,  п р е д с т а в и т ь  в  т р ё х  р а з н ы х  м е л о д и ч е с к и х  
положениях. А с добавлением аккордов других ступеней лада число  
этих формул становится поистине бесконечным. Вот один из примеров: 
Все упражнения, на любом уровне трудности, начиная от легчайших , 
необходимо играть и в мажорных, и в минорных тональностях, и в нескольких 
тональностях. Для более сильных учащихся (с большей подготовкой) пользу 
принесут упражнения с “переменным басом”: 

Отсюда путь к простейшим модуляциям. Например: 
Для того, чтобы учащийся мог, не испытывая затруднений, мгновен но 
ориентироваться в новой тональности, с ним можно предварительно  пройти 
такое упражнение: преподаватель называет тональность, а учащийс я играет 
последовательность - V(7) -Т в заданном мелодическом положении без 
предварительного звучания тонического трезвучия. Это приносит 
неоценимую пользу при подборе на слух, так как появление 
доминантсептаккорда на слух восп ринимается, как явление хорошо знакомое, 
и настраивает на игру определённого тонического трезвучия, неиз бежно 
следующего за доминантсептаккордом. Для учащегося с хорошей под готовкой 
(например: с ДМШ), если он хорошо справляется со всеми предыдущ ими 
заданиями, полезно по требованию преподавателя модулировать из одной 
тональности в другую, не прерывая игры. 
С приобретением необходимых теоретических знаний, практических 
навыков и с обогащением музыкально-слуховых представлений учащи йся 
сможет впоследствии использовать для гармонизации мелодий аккор ды всех 
ступеней, применять различные 

обращения аккордов, усложнять фактуру изложения аккомпанемента,  
правильно вести голосоведение. Мелодии - упражнения для гармони зации, 
составленные из звуков определённых аккордов, приучат учащегося  искать 
естественную гармонию в любой, подбираемой по слуху мелодии. Е. Мейлих в 
своей работе “У истоков музицирования” пишет; “Может возникнуть  вопрос: 
поскольку приведённые упражн ения основаны на типичных для 
определённых стилей гармонических последовательностях, на чётко й 
мажорно-- минорной системе, не сужает ли это ладовое восприятие  
учащегося? Не приводят ли факт урные стереотипы к стереотипу 
музыкального мышления? По этому поводу надо иметь в виду следую щее -
во-первых, приведённые гармоничес кие последовательности и основ анная на 
них фактура характерны для огромного числа произведений. Сюда в ходят и 
пьесы композиторов-классиков и ро мантиков, русских и зарубежных , 
обработки народных песен - русск их, украинских , белорусских, 
прибалтийских, польских, немецки х, итальянских. Следовательно, 
обретённые учащимися навыки находят весьма широкое поле для применения. Во-вторых, именно в этих музыкальных стилях и отсто ялись 
приведённые фактурно - гармонические стереотипы. Но и при подбо ре 
современной музыки учащийся, владеющий стереотипами классическо й 
музыки, чувствует себя значительно увереннее. В незнакомой музы ке он не 
только слышит привычное, то, что служит ему основой, но и в неп ривычном 
он тотчас же определяет, что именно является отклонением от при вычного, а 
это позволяет быстрее и легче на ходить решения для каждого случ ая”. 
Последовательное развитие в процессе упражнений слуховых и 
двигательных (мелодических, гарм онических и тональных) представ лений 
позволяет достичь такого уровня, при котором, 
воспроизведение представляемого материала осуществляется на 
инструменте уверенно и легко. 
“ Д л я  т о г о ,  ч т о б ы  о с н о в н ы е  т е х н и ч е с к и е  ф о р м у л ы  я в л я л и с ь  
действенным средством развития музыкально-слуховых, слухо -
двигательных и технических навыков, их необходимо играть систематически, так как игра от случая к случаю приносит мало п ользы; в 
разных тональностях; от разных звуков; темпах, позволяющих осущ ествлять 
теоретический и слуховой контроль  за исполнительским процессом;  н а  
различных динамических уровнях, певучим, выразительным звуком, 
придерживаясь принципа: тихо, но не тускло, громко, но не крикл иво; 
различными штрихами и ритмическими фигурациями; ставя перед соб ой 
определённые, но вполне посильные трудности”, - пишет в своей к ниге 
Г.Шахов. 
Следует иметь в виду, что на уроках учащиеся вынуждены хорошо 
напрягать своё внимание и слух, и чтобы это не вызвало утомляем ости, 
физической скованности, и, конечно, не отталкивало учащегося от  у р о к а ,  
нужно, чтобы внимание учащегося переключалось с одного вида раб оты на 
другой. И это способствует снятию нервного напряжения. 
Настоящая методическая разработка написана в помощь тем 
педагогам общего фортепиано средних учебных заведений, кто на практической работе стремится развить у учащегося первоначальны е 
навыки подбора по слуху мелодий и аккомпанемента к ним на урока х своего 
предмета. Работа с учащимися отделения народных инструментов пр и 
подборе на слух на уроках общего фортепиано имеет свои особенно сти. Эти 
особенности в том, что начинается работа часто с “донотного” пе риода 
подбора по слуху (с постановкой руки на фортепиано и т.д.) до и спользования 
знаний по гармонии на старших курсах. 
На первых уроках общего фортепиа но на начальном этапе работы по  
развитию таких навыков могут быть использованы  любые  песни, м узыка 
из кинофильмов, массовые и револю ционные песни, небольшие фрагм енты 
из произведений, пройденных на ур оках специальности, аккомпанемента, 
хора или музыкальной литературы, и, конечно же, народные песни.  
Необходимо, чтобы музыка, которую предстоит подобрать по слуху,  б ы л а  
хорошо знакома учащимся. На первый урок учащийся сначала может 
принести только мелодию и в самой лёгкой для него тональности. Затем 
нужно дать задание подобрать эту же мелодию ещё в одной (или нескольких 
- по способностям) тональностях. А затем - и в трудной для него  тональности.
К подбору на слух относится и по дбор аккомпанемента. В этом слу чае 
учащемуся предстоит найти подходящие к данной мелодии басы, акк орды 
или всю фактуру. На этом начальном этапе нужно познакомить учащ егося с 
различными видами фактуры и фи гурации аккомпанемента, которые 
находятся в тесной взаимосвязи с характером песни. Условно, по характеру, 
песни можно разделить на четыре группы: 
- песни-марши, 
- песни-вальсы, 
- песни-польки, 
- лирические песни (в их числе мо гут оказаться и песни-вальсы). 
В фортепианном исполнени и простейшую фактуру 
аккомпанемента можно изложить следующим образом: 
для песни-марша 

для песни - польки 
для лирической песни - длинные аккорды на целый такт, половинны е 
ноты или: 
Учащиеся, как правило, почти сразу начинают различать характер 
песен и ориентироваться в их принадлежности к определённой груп пе. Выбор 
видов фактуры и фигурации аккомпанемента принадлежит учащемуся и его 
педагогу, так как зависит во многих случаях от координации движ ения, 
технических и ритмических возможностей ученика. Кроме того, в р аботе над 
аккомпанементом желательна помощь педагога по фортепиано в 
использовании правильной аппликатуры и необходимых пианистическ их 
приёмов исполнения. В дальнейшем фактуру и фигурацию аккомпанем ента 
можно разнообразить и усложнить. А  на начальном этапе нужно, чт обы 
учащийся умел подбирать к правильно подобранной мелодии сначала  хотя бы 
подходящие гармонические 

аккорды. А затем уже раскладывать их так, как было приведено в 
упражнениях. 
Важную роль в организации занятий играет планирование урока. 
Главное условие в отношении его структуры - не допускать однооб разия, 
которое ведёт к утомлению. Очерёдность форм работы на уроке дол жна 
меняться: помимо работы над усвоением основного музыкального ма териала 
в процессе разбора необходимо предусмотреть время на игру по сл уху, на 
чтение с листа. При этом следует помнить, что усвоение музыкаль ного 
материала в каждой из названных форм работы включает в себя три  
последовательных этапа; объяснени е нового, самостоятельное выпо лнение 
задания и контроль на уроке за качеством его выполнения. В проц ессе 
подготовки к уроку педагог должен ставить перед собой примерно 
следующий круг вопросов: 
- какие знания и навыки приобретает учащийся; 
- какие знания и навыки помогут учащемуся при усвоении нового 
материала; 
- какой основной и какой дополнительный материал использовать 
на уроке; 
- какой материал рекомендовать для самостоятельной работы. 
- Игра по слуху требует от учащихся большой слуховой и 
умственной активности; умение вн и к а т ь  в  м у з ы к а л ь н ы й  м а т е р и а л  и  
запоминать его; хороших теоретических и практических знаний лад ов, 
тональностей, гармонии и многого другого. Воспитывать названные  навыки 
- дело нелёгкое! Но оно вполне оправдывает себя. Обучать этим н авыкам 
можно и нужно на любой стадии подготовки по фортепиано у учащих ся 
отделений народных инструментов. Чем раньше начнётся обучение, тем 
целенаправленнее и интенсивнее будет осуществляться их музыкаль ное 
развитие. 
Но самое главное, -      как       писал       В.Н.Мотов      в     своей   статье 
- “Развитие первоначальных навыко в игры по слуху”, - это то, 
“что, подбирая мелодии по слуху, гармонизуя их, находя соответствующую 
ритмическою организацию аккомпанемента, ученик приобщается к творчеству, а то, что это проце сс творческий, - несомненно!” 
- 
Литерат ура :
1.Л.Баренбойм «Путь к музицированию»,Л.-М.,1993 
2. Е.Мейлих «У истоков музицирования» .2007 
3. В.Мотов «Развитие первоначальных навыков игры по слуху»,в кн. «Баян и 
баянисты» Вып.5. 2001 
4. Г.Шахов «Игра по слуху, чтение с листа и транспонирование в классе баяна».М. 1997