Хрестоматия педагогического репертуара Р.Н. Фридман (к 95-летию со дня рождения)
Автор: Паршина Ирина Львовна (преподаватель, МБУДО ДШИ г. Апатиты Мурманской области)
Тип документа: Статья. Аудитория: Преподаватели фортепиано, учащиеся 6-9 классов ДПОП "Фортепиано". Дата публикации: 19.02.2021
Описание: Этот нотный сборник - дань памяти и уважения талантливой ленинградской пианистке и педагогу Рахиль Наумовне Фридман (1925-2014). В Хрестоматию включены произведения, которые автор работы изучала в классе Р.Н. Фридман в течение четырёх лет обучения (1975-1979). Все произведения были успешно исполнены на экзаменах и концертах. Нотный материал Хрестоматии предназначен для обучения учащихся 6-9 классов, занимающихся по дополнительной предпрофессиональной образовательной программе в области музыкального искусства «Фортепиано». Произведения сгруппированы по разделам: полифонические произведения, произведения крупной формы (вариации, сонаты, концерты), этюды, пьесы. Произведения в разделах расположены в порядке их изучения. Также представлен репертуарный список по классам обучения. Приложение содержит некоторые произведения из концертного репертуара 
Р.Н. Фридман. Хрестоматия расширит репертуар учащихся старших классов ДШИ и будет полезна молодым педагогам.

 
 
 
 
 
Хрестоматия педагогического репертуара 
Р.Н. Фридман  
 
(к 95 -летию со дня рождения)  
 
 
 
 
 
 
 
 
Автор работы: Паршина Ирина Львовна  
преподаватель фортепиано  
высшей квалификационной категории  
МБУДО ДШИ г. Апатиты Мурманской области  
 
 
 
 
 
 
Апатиты  
2020 
Рахиль Наумовне Фридман с благодарностью и любовью  
 
 
 
 
Школьные годы чудесные … 
Вся наша жизнь состоит из встреч. Одни 
мы тут же забываем, другие всплывают в памяти 
эпизодически, лишь «по поводу», но у каждого 
из нас есть незабываемые встречи с людьми, 
которые изменили нашу жизнь.  
Мне было 12 лет, когда я приехала 
учиться в Ленинград.  
Поднимаясь по огромной широкой 
лестнице, парадно текущей на четвёртый этаж 
школы на улице Мастерская дом 4, мы встретили 
завуча по музыкальной части, которая проводила 
нас на  экзамен. Прослушивание проходило в 
большом оркестровом классе. Очень хорошо 
помню, как я сосредоточено исполняла на рояле 
«Маленькую прелюдию» И.С. Баха ( d-moll, II 
тетрадь). Мною были подготовлены и другие 
произведения, но после исполнения этого 
сочинени я Баха экз амен завершился. 
«Достаточно, хорошо, нам всё понятно », - 
сказала завуч, принимавшая экзам ен вместе с 
другими педагогами.  
Я успешно поступила. Осенью 1975 года, 
когда начались занятия, я узнала, что буду 
учиться у завуча. Так на четыре последующи х 
года (6 -9 классы) моим преподавателем по 
фортепиано стала Рахиль Наумовна Фридман. 
Мне очень повезло с преподавателем, на момент 
нашей встречи она была в расцвете своего 
педагогического мастерства. 1975 -1979 - это 
были незабываемые годы учёбы, полностью 
изменившие мою жизнь.  
Оглядываясь назад, каждый урок Рахиль 
Наумовны можно назвать виртуозным мастер -
классом! Бесценная информация о тонкостях 
фортепианного исполнения, интересные 
образные сравнения, при этом ни одного 
лишнего слова, образцовый показ на ро яле, 
комфортная психологическая обстановка на 
уроке – всё это способствовало моему 
стремительному профессиональному развитию.  
Для меня и думаю для м ногих 
воспитанников нашей школы Рахиль Наумовна, 
бесспорно, была эталоном педагога. Всегда 
строго одета и кр асиво причёсана, собрана, в хорошем рабочем настроении, с большим 
уважением к собеседнику в разговоре и 
огромной добротой к нашалившему 
воспит аннику – такой её знали многие.  
Я никогда не видела её уставшей, раздражённой, 
разговаривающей на повышенных тонах . Гордая 
осанка, волевой характер и власт ный спокойный 
голос дополнялись интеллигентностью, 
простотой и доброжелательностью в общении.  
Я всегда в душе гордилась своей 
учительницей, особенно когда видела её на сцене 
за роялем, и, конечно, хотела быть похоже й на 
неё. 
На первых уроках она показывала 
гимнастику для развития подвижности пальцев и 
упражнения для крупных мышц рук, а также 
основы постановки игрового аппарата. Всё это 
было быстро мною усвоено и , в дальнейшем , не 
требовало повторений.  Многие годы спу стя я 
обнаружила эти упражнения у А.А. Шмидт -
Шкловской в работе «О воспитании 
пианистических навыков» . 
Рахиль Наумовна обладала природной 
мелкой т ехникой, безупречным пианизмом. Её 
всегда заботило общее состояние 
пианистического аппарата ученика, посадка, 
движения локтей, кистей и пальцев, ощущения в 
руках. Она постоянно показывала приёмы игры, 
рассказывала как преодолеть технические 
трудности, не уставала проверять удобство 
исполнения того или иного места, внимательно 
наблюдала за движения ми во время занят ий, 
поправляла и помогала всё преодолеть. Магия 
прикосновения её рук не просто волшебство, она 
точно знала и чувствовала,  где именно и как 
надо поправить и помочь.  
Спустя много лет, уже будучи студенткой 
4 курса Петрозаводской консерватории, осенью 
1987 го да я пришла к ней за помощью. Мне 
никак технически не удава лось одно место в 
«Этюде -картине » соч. 39 № 1 С. Рахманинова, 
было страшно неудобно физически, скорость не 
шла, ничего не получалось уже  
продолжительное время.  
Я точно знала, что она мне поможет и 
попроси ла о встрече.  Она всегда была мне рада. 
Мы встретились в её огромной коммунальной 
квартире  на Моховой улице дом 26, где 
половину комнаты занимал её прекрасный рояль 
Bechstein . Это был единственный раз, когда я 
играла на нём! Мы побеседовали недолго,  и 
почти сразу приступили к делу. Я играла, она, 
как обычно, ходила вокруг меня, внимательно 
следила за корпусом, руками и движениями 
пальцев. Играть было необыкновенно легко и 
приятно, я чувствовала, как ей всё нравится. В 
том самом месте, ради которого я  пришла, чуть 
приостановившись, обозначила его, и 
продолжала играть. Она сразу же стала 
проверять своими руками мою шею, плечи, 
поправила правый локоть, тихонько приподняла 
локоть левой руки со словами: «Где ? Где 
неудобно? Здесь? Здесь?»…  
Это было похоже н а магию волшебной 
палочки доброй феи из сказки. Одно мгновение, 
несколько прикосновений – и всякое неудобство, 
если оно и было, ушло и больше никогда не 
вернулось! Пальцы слушались, руки свободно 
летали, пассаж приобрёл необходимую скорость, 
и всё получало сь безукоризненно! Ни до неё, ни 
после в моей жизни не встречалось таких 
«магов» пианистического мастерства. Её руки, 
прикосновения, голос, вера в ученика были 
поистине чудодейственными. После каждой 
встречи с ней хотелось скорее бежать и 
заниматься.  
Наши занятия начались с этюдов и 
кантиленных пьес, изучения многослойности 
фактуры. Затем добавились гаммы, крупная 
форма (вариации, позже сонаты) и, наконец, 
полифонические произведения Баха.  
«Баха можно играть по любым нотам», - 
считала она – «ХТК порой легче , чем 
трёхголосные инвенции». Мы использовали на 
уроках те ноты, которые нашлись в библиотеке 
школы (редакцию Б. Бартока). Гораздо позже я 
узнала о многочисленных редакциях, 
использовала Urtext , читала работы И. Браудо и 
исследования об исполнении сочинени й 
И.С. Баха.  
Рахиль Наумовна никогда и ничего не 
писала в нотах, не отмечала и не подчёркивала, 
вообще карандаш в её руках не присутствовал на 
уроках. Всё в нотах написано, надо только 
прочитать!  
Гаммы мы играли часто, зачётов не 
сдавали, но было интересно  изучать 
расходящиеся миноры, обращения трезвучий, 
тонкости аппликатуры и правила акцентов.  К поступлению в училище я полностью владела 
всем необходимым гаммовым комплексом.  
Рахиль Наумовна призывала постоянно 
читать с листа, для этого она рекомендовала 
использовать тетради этюдов Карла Черни, 
просто открывать и играть всё подряд!  
Она всегда, каждый урок, говорила  
о звуке , находила тысячи сравнений и нюансов, 
чтобы описать тот звук, который нужен сейчас, 
постоянно показывала,  как прикасаться к 
клавише, чтоб ы получился необходимый в 
данный момент звук. Часто повторяла: 
«Скорость с годами уйдёт, а звук останется! 
Надо всё время заботиться о звуке, искать его…»  
Такое особое отношение к качеству 
фортепианного звука было свойственно 
ленинградской пианистической ш коле, ярким 
представителем которой и была Рахиль 
Наумовна. От неё я узнала о существовании 
московской и ленинградской пианистических 
школах, об их традициях и особенностях.  
Постоянной заботой, как составной 
частью звукоизвлечения, была также работа над 
палитрой динамических оттенков. Она 
объясняла: «Сложнее всего пианисту играть 
piano , для этого требуется большое напряжение 
слуха и кончика пальца, более чёткая 
артикуляция штрихов. Мастерство пианиста 
измеряется как раз тем, как тихо он умеет играть, 
как он слышит тишину, паузы, какой самый 
тихий звук на рояле он может извлекать».  
Также всегда особой заботой было 
извлечение аккордов на forte . Яркий звук 
обязательно должен быть певучим, 
благоро дным. Аккорды берутся движением  
«от плеча», погружаясь в клавиатуру  (как будто 
хочешь сдвинуть рояль от себя). Кричащие и 
стучащие звуки не приветствовались. После 
нескольких лет занятий особым комплиментом 
для меня было: «Ты можешь всегда играть forte  
смело на любой громкости, у тебя это никогда не 
будет грубо или не кра сиво».  
В первый год занятий для меня было 
открытием её объяснение: «Если ты видишь 
crescendo , то это ещё тихо, отсюда всё только 
начинается, а если написано  diminuendo , то в 
этом месте ещё прежняя громкость, не надо 
сразу резко играть тихо …»  
Интонированию  мелодии, пассажей меня 
научила она. Это было открытием космического 
масштаба! Несколько раз она показала мне эту 
магию звуков в интервалах, силу тяготения и 
взаимодействия  их между собой , и сразу стало 
интересно, понятно, увлекательно. Язык музыки 
станови лся понятным и выразительным. 
Особенно запомнилась мне работа над 
интонированием в Прелюдиях Шостаковича.  
Мы часто занимались в зале. Каждый раз, 
выставляя рояли на средину сцены, она шутила: 
«Пианист должен, прежде всего, умет ь двигать 
рояль, быть сильным !» 
Ощущению пространства зала, умению 
играть «на зал», навыкам достигать звуком 
последний ряд зала, она придавала особое 
значение и учила этому постоянно. Во время 
репетиций ходила слушать из разных точек зала, 
давала указания , как распределять звук в 
факт уре произведения, чтобы хорошо звучало со 
всех точек.  
Во время работы над произведением, она 
учитывала акустические задачи, особенно, если 
произведение готовилось для исполнения в 
определённом зале (например, зале Капеллы, где 
проходили ежегодные отчётные концерты 
школы). Впоследствии все знания и бесценный 
опыт, полученные мною в этом направлении, 
пригодились мне для выступлений и работы в 
разных залах.  
Рахиль Наумовна рекомендовала 
постоянно наращивать свой концертный 
репертуар, возвращаться к выученным р анее 
произведениям, совершенствова ть их на 
протяжении всей жизни.  
Она учила не бояться сложных текстов, 
технических трудностей, объёмных сочинений.  
Начиная учить концертную пьесу или сонату, 
говорила: «Это произведение будет тебе на всю 
жизнь. Надо выучить  так, чтобы могла играть 
его в любой ситуации, хоть ночью разбуди, без 
разыгрывания, хоть свет на сцене погас, чтобы 
могла в любом зале или доме культуры 
выступить, на любом «корыте» сыграть…»  
После окончания 6 класса, летом 1976 
года я приехала домой в Ап атиты. Гуляя по 
центру города, в книжном магазине обнаружила 
ноты. Это была Рапсодия на тему «Школьные 
годы» Д. Кабалевского. Конечно, я знала эту 
песню, все её знали, пели, она часто звучала по 
радио и телевидению. Нотный сборник содержал  
40 стр аниц  и стоил 50 копеек. Я купила.  
Осенью принесла ноты Р ахиль Наумовне. 
Она внимательно посмотрела  их, перелистывая 
страницы и , одобрительно кивая , подытожила : 
«Ну, я не вижу здесь ничего такого, с чем бы ты 
не справилась, будем учить!» Работа была 
увлекательной и о чень интересной. Особое 
удовольствие составляло играть в ансамбле с 
Рахиль Наумовной. Я не могла дождаться урока, 
когд а мы снова будем играть вместе.  
Её звук вдохновлял, придавал уверенности, окутывал сольную партию  и уносил меня в 
другие миры. Пар тнёром о на была 
исключительным!  
Весной 1977 года мы исполнили 
Рапсодию на экзамене. А уже в сентябре 
началась работа с оркестром.  В Ленинграде не 
нашлось партитуры и партий оркестра этого 
сочинения. Ноты для оркестра Рахиль Наумовна 
запросила в Москве и автор, Дми трий Борисович 
Кабалевский, прислал их для нас. Исполнение 
Рапсодии с оркестром планировалось в декабре, 
должен был присутствовать автор.  
Несколько месяцев я была погружена в 
работу с симфоническим оркестром школы. 
Занятия пр оходили в оркестровом классе на  
4 этаже школы (в том самом классе, где я когда -
то сдавала вступительные экзамены). Надо ли 
объяснять, что чувствует пианист, оказавшись в 
буйстве оркестровых красок? Самым сложным 
оказалось  найти то количество звука, которое  
позволяло бы солисту оставаться ярким, не 
утонув в океане оркестра. Рахиль Наумовна была 
рядом на первых репетициях, говорила как и что 
делать. Она обучила меня взаимодействовать с 
оркестром – играть соло с оркестром и 
исполнять партию рояля в оркестре. Э то был 
бесценный опыт, который неоднократно 
пригодился мне потом.  
В декабре 1977 года состоялось успешное 
исполнение Рапсодии на отчётном концерте 
школы, который проходил в ДК им. Первой 
пятилетки (сегодня на этом месте находится 
здание Мариинки -2). Д. Каб алевский не смог 
присутствовать  на концерте по состоянию 
здоровья. Солиста вызывали на поклон 
несколько раз, поздравляли педагоги, хвалили.  
Каждый год в зале Капеллы проходили 
отчётные концерты школы. Она блестяще 
организовывала и проводила репетиции всех 
коллективов (хора, оркестра, различных 
ансамблей) и солистов. Концерты проходили 
безупречно. На одном таком концерте я 
исполняла сольный номер. Обычно солисты -
пианисты выступали сразу после хора, который 
по традиции открывал концерт. В хоре пели все, 
я тож е участвовала в выступлении. Затем хор 
освободил сцену, выкатили рояль. В это время я 
уже стояла за кулисами рядом с Рахиль 
Наумовной, готовясь выходить на сцену. Я 
смотрела на неё. Наверное, что -то было со мной 
не так, может быть излишне волновалась. Как 
вдруг, совершенно неожиданно для меня, Рахиль 
Наумовна стала показывать мне «фигу -кукиш» 
то одной ру кой, то второй, то сразу вместе, тыча 
прямо мне в нос, приговаривая: «Вот тебе, вот 
тебе!»  От неожиданности я расхохоталась. Это 
длилось пару секунд, меня уже объявляли. Она 
стала се рьёзной, обняла меня и сказала:  
«Всё, теперь соберись, иди!» Я вышла, смело 
исполнила Токкату А. Хачатуряна, и во время 
исполнения этот весёлый «кукиш» всё удивлял 
меня.  Никогда больше она так не хулиганила.  
«Используй любую возм ожность 
выступать на сцене, солистом, 
концертмейстером, даже с небольшим 
произведением – неважно, надо стараться всё 
время выходить на сцену», - часто говорила она - 
«Будешь играть сама, будут играть твои 
ученики». И это правда! Правило работает!  
Весной 19 76 года я получила от Рахиль 
Наумовны в подарок на день рождения  
«Вальсы» Ф. Шопена с надписью. Она сказала 
тогда, что когда -нибудь я это сыграю. Эти ноты 
до сих пор хранятся в моей домашней 
библиотеке.  
Однажды я сказала ей, что произведения 
Шопена не полу чаются у меня так, как мне бы 
хотелось, в голове звучит лучше, чем выходит 
из-под пальцев, никак не могу уловить  секрет 
исполнительства. Тогда она, подумав немного,  
посоветовала  мне: «Какое -то время не слушай , 
как кто -то играет Шопена, а сама играй и игра й, 
много играй Шопена. Ты должна слушать 
Шопена из -под своих пальцев. Пройдёт время, и 
у тебя начнёт получаться то, что ты слы шишь, 
твои пальцы найдут звук». Действительно, через 
годы, я сыграла концерт из произведений 
Шопена (1994, 1995) и ус пешно выступи ла на 
Международных конкурсах  в Санкт -Петербурге  
(2019), где в программе были произведения 
Шопена.  
О принципе перехода количества в 
качество она рассказывала мне с первых уроков. 
Это также относилось и к количеству часов, 
проведённых за инструментом.  
В 199 8 году, уже работая директором 
музыкальной школы  на Ямале, я приехала в 
Санкт -Петербург на курсы повышения. Конечно, 
первым и самым большим желанием было 
увидеть Рахиль Наумовну, побеседовать с ней, 
посоветоваться, рассказать ей о моих 
достижениях. Это был  мой самый первый год на 
руководящей работе,  вопросов накопилось 
множество.  
Мы долго беседовали обо всём, ведь 
давно не виделись, произошло много событий. 
Она выслушала мои вопросы и, улыбаясь, 
сказала: «Если ты умеешь играть Рахманинова и 
Скрябина, то, по верь, уж точно справишься и со 
всем остальным. Делай всё для людей , и они будут тебе благодарны». Мы пили ч ай, 
разговаривали о творчестве.  
Рахиль Наумовна постоянно занималась, 
ежедневно она проводила за роялем не менее 
трёх часов, учила новые произведения , 
повторяла и совершенствовала старый 
репертуар. В то время она работала над 
«Хороводом гномов» Ференса Листа, готовила 
произведение к записи. Я обрадовалась такому 
совпадению репертуара, ведь когда -то сама 
успешно сыграла это произведение на одном из 
экзаменов. Как вдруг Рахиль Наумовна села за 
рояль, открыла ноты и попросила меня помочь 
ей: «Вот в этом переходе не получается что -то»! 
При этом потребовала сказать всю правду об её 
игре! Я послушала её исполнение, рассказала и 
показала,  как думаю и играю в э том месте, как я 
учила этот переход. Она попробовала и всё 
получилось! «Вот оказывается как просто! 
Хорошо, что  я спросила», - радовалась она.  
Этот вечер я не забуду никогда, в этот 
вечер я немного была учителем моего учителя! 
Сердце от радости билось силь нее! 
В эту же встречу она рассказала мне, что 
работает над сочинениями своего внука  Андрея , 
учит две технически трудные  Прелюдии . Я 
поинтересовалась хорошие ли сочинения, она 
утвердительно ответила, что да, музыка 
хорошая. С большой любовью и теплотой 
рассказала  о нём , как он стал композитором. 
Через много лет, когда её уже не стало, я 
познакомилась с  Андреем Фридманом, общение 
переросло в творческое сотрудничество  и в моём 
репертуаре появились все его сочинения для 
фортепиано.  
Как-то я пришла навестить её летом. Был 
жаркий август, она собиралась ехать на дачу в 
Кавголово. «А ты знаешь, у меня ведь два дня 
рождения», - весело сказала она – «У всех людей 
день рождение раз в году, а у меня каждые 
полгода!» Оказалось, что когда родители 
принесли регистрировать ребёнка  
11 февраля 1925 года, то в книге регистрации 
записали «девочка полгода отроду», но тот, кто 
выдавал документы, этого не заметил. Так и 
получилось, что родилась 11 августа 1924 года, а 
по д окументам 11 февраля 1925 года.  
И праздновала она обе даты.  
В детстве она жила с родителями и двумя 
младшими братьями в большой коммунальной 
квартире в центре Ленинграда. В числе соседей 
по квартире была и профессиональная 
пианистка, за ежедневными занятиями которой 
была возможность наблюдать. Послушав занятия 
пиан истки, она садилась перед большим 
зеркалом и «играла» на столешнице, 
представляла себя играющей на рояле. Делала 
она это часто, практически каждый день. После 
нескольких недель таких самостоятельных 
занятий, эту «игру» увидела пианистка -соседка и 
предложил а попробовать позаниматься с 
двенадцатилетней девочкой. Через месяц 
занятий юная пианистка играла «Деда Мороза»  
Шумана, а через год «Ф антазию -экпромт » 
Шопена.  
Когда началась Великая Отечественная 
война, Рахиль Наумовне было 16 лет. Блокада 
Ленинграда. Блок адники не любят говорить про 
эти годы, может наше сознание не выдержит 
таких рассказов, что им суждено было пережить? 
Рахиль Наумовна рассказывала мне, что не 
сразу, но их вывезли из блокадного Ленинграда в 
Нижний Тагил, где она и начала работать 
аккомпани атором.  
Вернувшись после эвакуации , она 
поступила  в Ленинградское музыкальное 
педагогическое училище Министерства 
Просвещени я РСФСР и  с отличием окончила  
его в 1949 году , начала  работать в 
Ленинградском областном детском доме 
музыка льно -художественного во спитания  
им. Римского -Корсакова. Одновременно 
работала концертмейстером в Му зыкальной 
школе ВМФ им. Римского -Корсакова  
(в 1956 году эти две организации объединили ). 
В 1961 году она поступает в 
Ленинградскую государственную 
консерваторию и, продолжая работа ть, с 
отличием заканчивает её в 1965 году. Её 
преподавателем в консерватории был Аркадий 
Аронов (класс профессора С.И. Савшинского). 
Самарий Ильич Савшинский также часто 
присутствовал на занятиях. «Как же я могу не 
прийти, когда Раечка играет», - говорил о н. 
Рахиль Наумовна очень тепло отзывалась об 
обоих преподавателях, их вкладе в её 
становление  как музыканта. Как педагог, она 
многому научилась  также и  у ленинградского 
композитора и дирижёра Генриха Ильвера.  
В 1971 году Рахиль Наумовна становится 
заместит елем директора по музыкальной части, а 
в 1980 году выходит на пенсию, завершив 
трудовую деятельность.  
Её не стало 5 августа 2014. Провожали мы 
её, как и полагается больш ому артисту – под 
аплодисменты.  
Последнее выступление Рахиль 
Наумовны, уникальной, тала нтливой пианистки, 
состоялось в конце июля 2014 года на даче в 
Кавголово (внуки подарили ей цифровое пианино, чтобы было удобно за ниматься за 
пределами города). Д ля с воих соседей по даче 
она исполни ла «Лунную» сонату Бетховена в 
трёх частях.  
14 февраля 201 5 года состоялся концерт 
бывших воспитанников детского дома, 
посвящённый её памяти.  Я выст упала на этом 
концерте, исполняла  произведения Шумана, 
Шостаковича и Хачатуряна, которые мы 
выучили  в те чудесные школьные годы . 
Удивительно, но у меня не было ни одн ой 
совместно й с Рахиль Наумовной фотографии.  
На этом концерте мы снова оказались вместе на 
одной сцене: она за белым роялем, как добрый 
ангел , паряща я на заднике сцены, я - на сцене.  
Мы снова выступали вместе ! И совместная 
фотография  появилась.  
Рахиль Наум овна навсегда осталась в 
моём сердце, а её педагогические находки я 
передаю своим ученикам. (Подробнее о бо мне и 
достижениях моих учеников  можно прочитать на 
заключительных страницах Хрестоматии ). 
Эта работа – дань памяти моему самому 
лучшему учителю. Мне захотелось рассказать  и 
создать эту Хрестоматию для тех, кому это будет 
интересно и  необходимо.  
В сборник включены произведения, 
которые я изучала в классе Р.Н. Фридман в 
течение 4 лет. Все произведения были успешно 
исполнены на экзаменах  и концертах . 
 Нотный материал предназначен для 
обучения учащихся  6-9 классов , занимающихся 
по дополнительной предпрофессиональной 
образовательной программе в области 
музыкального и скусства «Фортепиано».  
Произведения сгруппирова ны по 
разделам : полифонические пр оизведения, 
произведения крупной формы (вариации, 
сонаты, концерты), этюды , пьесы.  
Также представлен репертуар ный список 
по классам обучения.  
Приложение содержит некоторые 
произведения из конц ертного репертуара  
Р.Н. Фридман.  
Увере на, что Хрестоматия расши рит 
репертуар учащихся старших классов ДШИ и 
будет полезна молодым педагогам.  
В заключении хотелось бы выразить 
огромную благодарность семье Р.Н. Фридман за 
предоставленные материалы , дружбу  и 
поддержку в создании этой работы.  
Лауреат Международных конкурс ов 
преподаватель фортепиано  
Ирина Паршина  
 
Концерт памяти Р.Н.Фридман 14.02.2015 (г. Санкт -Петербург)  
  
Моя лучшая учительница  Отчётный концерт в Капелле.  
Хормейстер А.Г. Мурин, концертмейстер Р.Н. Фридман  
  
 Автограф Р.Н. Фридман  
на нотах Ф. Шопен «Вальсы»  
 

Изучение репертуара по классам обучения  
6 класс (1975 -1976 учебный год)  
К.Черни «Школа беглости» соч. 299 Этюды № 1, 2, 3, 4, 5, 8, 9, 11  
И.С. Бах. Двухголосная инвенция № 6 E, 8 F  
И.С. Бах. Трёхголосная инвенция № 8 F  
Л. Бетховен. Вариации на тему Паизиелло из оперы «Прекрасная мельничиха»  
И. Беркович. Вариации на тему Н. Паганини  
А. Спендиаров. Колыбельная  
М. Мусоргский. Слеза  
Э. Григ. Весной  
Э. Григ. Поэтическая картинка № 1  
 
7 класс (1976 -1977 учебный год)  
К.Черни «Школа беглости» соч. 299 Этюды  № 12, 13, 34, 38  
И.С. Бах. Прелюдия и фуга d 1 том  
И.С. Бах. Прелюдия и фуга B 1 том  
В. Моцарт. Соната D, 1 часть  
Д. Кабалевский. Рапсодия на тему «Школьные годы» соч. 75  
В. Калинников. Элегия  
Д. Шостакович. Прелюдии соч. 32 № 10  
А. Хачатурян. Токката  
 
8 класс (1977 -1978 учебный год)  
К.Черни. Этюд № 17 соч. 740  
М. Мошковский. Этюд № 6  
Н. Римский -Корсаков. Полёт шмеля  
И.С. Бах. Прелюдия и фуга d -moll, 2 том  
Д. Кабалевский. Рапсодия на тему «Школьные годы» (декабрь, исполнение с оркестром)  
Й. Гайдн. Соната Es (все  части)  
С. Рахманинов. Прелюдия № 1 cis  
Д. Шостакович. Прелюдии соч. 32 № 13, 14, 16  
А. Хачатурян. Токката  (исполнение на отчётном концерте на сцене Капеллы)  
 
9 класс (1978 -1979 учебный год)  
М. Мошковский. Этюд № 1 соч. 72  
К.Черни. Этюд № 3 соч. 740  
И.С.  Бах. Прелюдия и фуга, fis 1 том  
И.С. Бах. Прелюдия и фуга D 1 том  
Д. Шостакович. Концертино  
Л. Бетховен Соната № 3, 1 часть  
С. Рахманинов. Прелюдия gis  
Р. Шуман. Порыв  
 
Программа поступления в училище при ЛОЛГК (июль 1979 г.):  
И.С. Бах. Прелюдия и фуга D 1 том  
Й. Гайдн. Соната Es, 1 часть  
М. Мошковский. Этюд № 1 соч. 72  
К.Черни. Этюд № 3 соч. 740  
Р. Шуман. Порыв  
А. Хачатурян. Токката  
 
Хрестоматия педагогического репертуара Р.Н. Фридман  
 
Полифонические произведения  
1. И.С. Бах. Двухголосная инвенция № 6 E 
2. И.С. Бах. Двухголосная инвенция № 8 F 
3. И.С. Бах. Трёхголосная инвенция № 8 F 
4. И.С. Бах. Прелюдия и фуга d 1 том  
5. И.С. Бах. Прелюдия и фуга B 1 том  
6. И.С. Бах. Прелюдия и фуга D 1 том  
7. И.С. Бах. Прелюдия и фуга, fis 1 том  
8. И.С. Бах. Прелюдия и фуга d 2 том  
Произведения крупной формы (вариации, сонаты, концерты)  
9. Л. Бетховен. В ариации на тему Паизиелло из оперы  «Прекрасная мельничиха»  
10. И. Беркович. Вариации на тему Н. Паганини  
11. Д. Кабалевский. Рапсодия на тему «Школьные годы»  
12. В. Моцарт. Соната D, 1 часть  
13. Й. Гайдн. Соната № 49 Es 
14. Д. Шостакович. Концертино  
15. Л. Бетховен Соната № 3, 1 часть  
Этюды  
16. К.Черни. Этюд № 1, 2, 3 соч. 299  
17. К.Черни. Этюд №  4, 5 соч. 299  
18. К.Черни. Этюд № 8 соч. 299  
19. К.Черни. Этюд № 9 соч. 299  
20. К.Черни. Этюд № 11 соч. 299  
21. К.Черни. Этюд № 12 , 13 соч. 299  
22. К.Черни. Этюд № 34 соч. 299  
23. К.Черни. Этюд № 38 соч. 299  
24. К.Черни. Этюд № 17 соч. 740  
25. К.Черни. Этюд № 3 соч. 740  
26. М. Мошковский. Этюд  № 1 соч. 72  
27. М. Мошковский. Этюд № 6 соч. 72  
Пьесы, переложения, концертный репертуар  
28. А. Спендиаров. Колыбельная  
29. М. Мусоргский. Слеза  
30. Э. Григ. Весной  
31. Э. Григ. Поэтическая картинка № 1  
32. В. Калинников. Элегия  
33. Н. Римский -Корсаков. Полёт шмеля , переложение С.Рахманинова  
34. М.Мусоргский. Гопак из оперы «Сорочинская ярмарка», переложение С.Рахманинова  
35. Д. Шостакович. Прелюдия № 10 cis 
36. Д. Шостакович. Прелюдия № 13  
37. Д. Шоста кович. Прелюдия № 14  
38. Д. Шоста кович. Прелюдия № 16  
39. С. Рахманинов. Прелюдия № 1 cis 
40. С. Рахманино в. Прелюдия gis 
41. А. Хачатурян. Токката  
42. Р. Шуман. Порыв  
 
 
 
  
 
Приложение  
Произведения из репертуара Р.Н. Фридман  
Р. Шуман. Дед Мороз  
Ф. Шопен. Ф антазия -экспромт  
Ф. Шопен . Grand e Valse Brillante op. 18 , Es dur  
Ф. Шопен . Вальс   op. 64 № 1 , Des dur  
Ф. Шопен . Вальс   op. 64 № 2 , cis moll 
Ф. Шопен . Вальс  op. 70 № 1 , Ges dur 
Ф. Шопен . Вальс  op. poth, e moll 
Ф. Лист. Хоровод гномов  
А. Фридман. Прелюдия № 3  
А. Фридман. Прелюдия № 8  
Л. Бетховен. Лунная соната  
Паршина Ирина Львовна  
  преподаватель фортепиано высшей квалификационной категории  (с 1998  г.) 
концертмейстер высшей квалификационной категории  (с 1998  г.) 
директор высшей квалификационной категории (с 2000 -2015  г.) 
стаж работы в должности  «руководитель» - 17 лет (1997 -2002, 2003 -2015)  
образование высшее профессиональное  
педагогический стаж 37 лет  (1983 -2020)  
Лауреат Международных конкурсов  
 
Родилась 18 мая 1963 года в горо де Кировске Мурманской области.  
С рождения проживала с родителями и старшим братом в г. Апатиты Мурманской области . 
Творческие способности проявились в возрасте 2,5 - 3 лет: пела, танцевала, играла на 
«фортепиано». Музыкальным инструментом служил маленький чемоданчик, ручка которого при 
ударах пальцами издавала звук, клавиши сама нарисовала синим карандашом. Однажды, отец 
попросил : «Нельзя ли потише?» (он смотрел хоккей по телевизору , я пела и играла ), невозмутимо 
ответила: «Папа! Но это же музыка!» В 5 лет получила в подарок детский рояль с 10 клавишами и 
самый дальний угол квартиры для занятий. В основном играла и пела  собственные сочинения , а 
также песни, выученные в детском саду . На вопрос мамы: «Кем ты хочешь стать?», заданный 
после блестяще исполненной песни про Ленина, с гордостью заявила: «Я закончу консерваторию 
и буду пианисткой!» В 6 лет поступила на подготовительное отделение Детской музыкальной 
школы г. Апатиты (ныне ДМШ им. Л.М. Буркова) , и в доме появилось пианино «Тверца».  
Началось профессиональное обучение музыке.  
1970 - 1975 г. – обучалась в средней школе № 6 г. Апатиты  и Детской музыкальной шко ле в классе 
Скуфьиной Виктории Викторовны. В 3 классе на школьном конкурсе заняла 3 место за 
исполнение пьесы А. Гладковского «Маленькая танцовщица».  С 12 лет п о рекомендации 
Скуфьиной В.В. и Воробьёвой А.И. продолжила обучение в г. Ленинграде  (ныне Санкт -
Петербург) . Перед отъездом была сделана первая магнитофонная запись: произведения А. Шалова 
и Р. Дриго в дуэте с братом -балалаечником , детские песни и самостоятельно выученная летом 
Рондо -токката Д. Кабалевского.  
1975  – 1988 г. проживала , училась и работала  в городе Ленинграде.  
1975 - 1979 г. (с 6 по 9 класс) обучалась в Специальном  областном детском доме музыкально -
художественного воспита ния им. Н.А. Римского -Корсакова  (ул. Мастерская, д. 4) . Преподаватель 
по фортепиано - Фридман Рахиль Наумовна  (ученица А. Аронова, С.И. Савшинского) . Ежегодно 
школа давала отчётные концерты в зале Академической хоровой капеллы им. М. Глинки. 
Принимала участие в них как солистка (1978, 1979), концертмейстер ансамбля скрипачей (1979), в 
дуэте с братом -балалаечником  (1977, 1978, 1979), в составе симфонического оркестра, исполняя 
партию фортепиано (1979) , пела в составе хора.  
В декабре 1977 года (8 класс) состоялось первое выступление как солистки с симфоническим 
оркестром. На сцене Дворца культуры имени Первой пятиле тки (ныне на этом месте построена 
Мариинка -2) с сим фоническим оркестром школы исполнила Рапсодию  на тему «Школьные годы» 
Д. Кабалевского. Для этого выступления автор прислал в школу партитуру и партии для оркестра, 
ожидался приезд композитора , к сожалению не состоявшийся по состоянию его здоровья. 
Выступление было очень успешным.  Занятия с Фридман Р.Н. заложили профессиональную базу, 
стали бесценной практической информацией о лучших традициях ленинградской фортепианной 
школы. Наряду с обучение м пианистическому искусству, занималась вокалом, дирижированием, 
до 60 раз в год посещала концерты в Ленинградской филармонии им. Д. Шостаковича и спектакли 
Кировского (Мариинского) театра . В 13 лет состоялась первая встреча с оперой (Н.А. Римский -
Корсаков  «Царская невеста»), которая стала началом огромной любви к оперному искусству.  
Обучение в школе длилось 11 лет и имело хоровую направленность, поэтому, не завершая 
обучение, после окончания 9 класса мною было принято решение  поступить в музыкальное 
училищ е на фортепианное отделение. Это не нашло понимания у взрослых, однако я настояла на 
своём. Летом 1979 года на вступительных экзаменах в му зыкальное  училище были успешно 
исполнены:  
1. И.С. Бах. ХТК 1 том Прелюдия и фуга D-dur 
2. Й. Гайдн. Соната Es-dur, 1 часть  

3. К. Черни. Этюд № 3 соч. 740  
4. М. Мошковский. Этюд № 1 соч. 72  
5. Р. Шуман. Порыв  
6. А. Хачатурян. Токката  
Член приёмной комиссии, преподаватель училища Ю. Растопчин (ученик В.Х. Разумовской), 
высоко оценил качество игры, посчитал исполнение Баха безупречным  для во зраста абитуриентки , 
поэтому сразу зачислил меня в свой класс.  
В это же время принима ла участие как концертмейстер на  вступительных экзаменах брата Андрея 
Белорукова (балалайка) в Ленинградскую консерваторию.  
1979 – 1983 г. продолжала обучение в Ленинградском музыкальном училище  при Ленинградской 
Ордена Ленина Государственной консерват ории им ени Н.А. Римского -Корсакова  (пер. Матвеева, 
д. 1) . В 1981 году в училище пришла работать Г.В. Митчелл (ученица П. Серебрякова), в класс 
которой я перешла и успешно окончила  училище, отлично сдав все государственные экзамены.  
Весной 1982 года , будучи студенткой 3 курса училища,  участвовала в трёх больших концертах в 
городе Гродно (Белоруссия), где выступила с сольной программой, как концертмейстер и в 
фортепианном дуэте. В этих концертах в числе других сольных произведений, впервые исполнила 
цикл пьес для фортепиано «Метаморфозы» - сочинение студента композиторского факультета 
Ленинградской консерватории С. Богданова (класс профессора В.Л.Наговицына, ученика Д. 
Шостаковича). Концерты записывались на кассетный магнитофон, возможно , сохранились у  
автора.  
Летом 1983 года , выдержав огромный конкурс,  посту пила в консерваторию , исполнив на 
вступительных экзаменах:  
1. И.С. Бах. ХТК 2 том Прелюдия и фуга d-moll 
2. В. Моцарт. Соната К.330 a-moll 
3. Ф. Шопен. Этюд № 5 соч. 10  
4. С. Рахманинов. Этюд -картина № 5 соч. 33, Es-dur 
5. П. Чайковский. Думка  
1983  - 1986 г. обучалась на фортепианном факультете в Новосибирской государственной 
консерватории им. М. Глинки (класс доцента З.Г. Фельдгун – пианистки, органистки) . 
1986  - 1989 г. прод олжала обучение и  окончила Петрозаводский  филиал Ленинградской Ордена 
Ленина государственной консерватории  им. Н.А. Римского -Корсакова  по специальности 
«Фортепиано»  (класс профессора А.А. Утробина, ученик а Г.В. Митчелл) , отлично сдав 
государственные квалификационные экзамены. В программе выпускных экзаменов были 
исполнены:  
Специальность:  
1. И.С. Бах. ХТК 1 том Прелюдия и фуга f-moll 
2. В. Моцарт. Концерт № 23 A-dur, 1 часть  
3. Й. Брамс. Интермеццо соч.118  
4. А. Скрябин. Соната №  9 
5. Д. Шостакович. 3 прелюдии соч.32  
Камерный класс:  
6. С. Василенко . Соната для альта в 4х частях  
Концертмейстерский класс:  
7. В. Андреев. Вальс «Метеор»  для балалайки с фортепиано  
8. С. Прокофьев. Ария Андрея  из оперы  «Война и мир»  
9. Н. Метнер. Бессонница  
Весной 1984 г. участвовала как концертмейстер  в сольном концер те (2 отделения) преподавателя 
Петрозаводской консерватории Андрея Белорукова, который проходил в зале Петрозаводского 
музыкального училища им. К.Э.  Раутио . 
1984 -1985 г. принимала участие в экзаменах композиторского факультета Ленинградско й 
консерватории, исполняя сочинения студента С.Богданова. На одном из таких экзаменов нотные 
страницы Сонаты переворачивал сидящий  рядом профессор С. Слонимский, высоко оценивший 
как исполнителя, так и сочинение . Впоследствии Соната С.Богданова стала первы м опытом 
студийной записи, была исполнена на концертах молодых композиторов в Литовской 
консерватории (г. Вильнюс) и в Союзе композиторов Белоруссии (г. Минск). К сожалению, аудио 
запись Сонаты, сделанная в студии Ленинградской консерватории, была утрачена . 
Сольные концерты  1985, 1990, 1994, 1995, 1996, 2001, 2003, 2005, 2006, 2007, 2008, 2014 . 
 
В 2012 - 2013 г. прошла профессиональную переподготовку в ФГБОУ ВПО «Санкт -
Петербургский  государственный экономический университет» по программе «Государственное и 
муниципальное  управление».  
 
Педа гогическую деятельность начала 1 февраля  1983 го да, работала преподавателем фортепиано и 
концертмейстером в детских  музыка льных школах Ленинградской области, на Украине, в Ямало -
Ненецком автономном округе  (Тюменская область).  1997 -2015 г. работала директор ом ДМШ № 2  
г. Лабытнанги Яма ло-Ненецкого Автономного округа (5 лет) и  директором МБУДО  «ДЕТСКАЯ 
ШКОЛА ИСКУССТВ» города Апатиты  (более 12 лет) , где и сегодня продолжаю работать 
преподавателем фортепиано и концертмейстером в классе балалайки.  Неоднократно участвовала в 
организации школьных и городских конкурсов, областных курсов повышения квалификации 
преподавателей, работала в жюри различных конкурсов.  
  
Участие в конку рсах : 
 
1996 г. – Призёр I Окружного  конкурса методических  работ преподавателей ДМШ и ДШИ  
(г. Салехард)  
 
1997 г. - Призёр I Окружного конкурса исполнительского мастерства преподавателей ДМШ и 
ДШИ  Ямало -Ненецкого автономного округа (г. Ноябрьск) в номинации «Солист»  
  
2000 г. – Дипломант II Окружного конкурса исполнительского мастерства преподавателей ДМШ 
и ДШИ Ямало -Ненецкого автономного округа (г. Салехард) в номинации «Фортепиано. Соло»  
 
2002 г. - Лауреат, участник Гала -концерта IV Областного смотра исполнительского  мастерства 
преподавател ей ДМШ и ДШИ Мурманской области (г. Мурманск , Мурманское музыкальное 
училище ) в номинации «Солист»  
 
2004 г. – 3 диплома Лауреат а, участник Гала -концерта V Областного смотра 
исполнительского  мастерства преподавателей ДМШ, ДШИ (г. Мурманск , МКИ ) в номинациях  
«Соло», «Фортепианный  дуэт», «Инструментальный дуэт» (концертмейстер)  
 
2007 г. – Дипломант I Районного смотра -конкурса исполнительского мастерства 
преподавателей  ДМШ, ДШИ (г. Полярные Зори) в номинациях «Соло», «Инструментальный 
дуэт», обладатель  Специаль ного диплома «Лучший концертмейстер»  
 
2007 г.  – Лауреат 1 степени VI Международного фестиваля -конкурса художественного  творчества 
детей и молодёжи «Пр ажский звездопад  - 2007» (г. Карловы Вары) в  номинации 
«Инструментальная музыка. Соло», обладатель Специального диплома за вклад в  развитие 
международных связей  
 
2008 г. – Лауреат I Регионального конкурса исполнительского мастерства преподавателей  ДМШ, 
ДШИ «Пасхальные перезвоны» (ЗАТО г. Полярный) в номинации «Соло», Дипломант 
в номинации «Инструменталь ный дуэт» (концертмейстер)  
 
2009 г. – Лауреат 1 степени Всероссийского фестиваля -конкурса «Праздник детства» (г. Санкт -
Петербург) в номинации «Инструментальное творчество. Фортепиано. Соло», Лауреат 3 степени 
в номинации «Инструментальное творчество. Балал айка. Соло» (в качестве концертмейстера)  
 
2010 г. – Победитель XVII Открытого фестиваля детского и юношеского тв орчества «Овация » в 
номинации «Педагогическое мастерство» (г. Апатиты)  
 
2010 г. – Участник фортепианного дуэта на Фестивале исполнительского 
мастерства  преподавателей ДМШ и ДШИ Мурманской обла сти «Приношение Францу Шуберту»  
(г. Апатиты)  
 
2011 г. – Лауреат 1 степени Международного конкурса -фестиваля «Преображение» «Белые  ночи» 
(г. Санкт -Петербург) в номинации «Инструментальная музыка, фортепиано». Соло.  Категория 
«Маэстро»  
  
2013 г. - Лауреат Всероссийского конкурса "100 лучших школ России" в номинации "Директор 
года" (г. Санкт -Петербург)  
  
2014 г. - Лауреат II Всероссийского конкурса "100 лучших школ России" (г. Санкт -Петербург) в 
номинации "Директ ор года",  Диплом лауреата в номинации "Персона года" за личный вклад в 
воспитание и обучение подрастающего поколения  
 
2014 г. – Лауреат Всероссийского конкурса «Новаторство в образовании -2014» (г. Санкт -
Петербург) в номинации «Самый успешный проект - 2014»  в области разработки и реализации 
стратегии развития образовательного учреждения и повышения качества образования. Проект 
«Воспитание творчеством»  
 
2014 г. – Лауреат 1 степени XXI Межмуниципального фестиваля детского творчества «Овация ». 
Конкурс юных музыкантов «Созвездие талантов» (г. Апатиты )  - Номинация «Учитель -ученик»  
 
2015 г. – Лауреат 3 степени XIX Международного конкурса -фестиваля  детского и юношеского 
творчества  «ПРАЗДНИК ДЕТСТВА» ( г. Санкт -Петербург)  в номинации «Инструментальная 
музыка, фо ртеп иано. Преподаватель -солист»  
 
2015  г. -  Лауреат 2 степени XXXIII Международного  конкурс а-фестиваля  «Преображение. 
Праздник  весны» ( г. Санкт -Петербург)  в номинации  «Инструментальная музыка, фортепиано. 
Соло»,  категория «Маэстро»  
 
2015 г. - Лауреат  1 степени Международного  конкурс а INTERNATIONAL BATTLE MUSIC  
(г. Париж, Франц ия) в номинации «Инструмен тальный жанр. Фортепиано. Соло» , Лауреат  2 
степени в номинации «Концертмейстерское мастерство»  
 
2015 г. – Победитель 3 степени Всероссийского конкурса «Педагогический успех» в номинации 
«Методи ческая разработка» (г. Москва ); Победитель 3 степени в номинации «Внеклассное 
мероприятие»  
 
2015 г. - Лауреат , медаль «За но ваторство в образовании -2015» II Всероссийского  конкурс а 
«Новаторство в образовани и-2015» (г. Санкт -Петербург) в номинации : «Самый успешный проект -
2015 в области реализации программ художественного воспитания» П роект: «Открывая крышку 
рояля…»  
 
2015 г. – Победитель 2 степени Всероссийского  конкурс а методических работ «Педагогический 
успех» (г. М осква)  в номинации «Методи ческая разработка»  
 
2015 г. - 4 диплома Лауреата 1 степени XII Международного  конкурс а "ТАЛАНТИКО" (г. Москва)  
 
2015 г. – 2 Диплома Лауреат а 1 степени Международного  интернет -конкурс а "Talent Prest o" 
(г. Москва)  
 
2015 г. - Лауреат  1 степени Международного  конкурс а  «BEST T EACHER IN EUROPE» (г. П ариж, 
Франция)  в номинации «инструментальное исполнительство», Лауреат 2 степени в номинации 
«Методическая разработка»  
 
2015 г. - Диплом Гран -При Международного  конкурс а  «BEST TEACHER I N EUROPE» (г. Париж, 
Франция) за методическую работу : «Изучение сочинений И.С. Баха в фортепианном классе ДШИ»  
 
2016 г. – Лауреат 2 степени II Международного  телевизион ного  конкурс а «Талант -2016 -Talent»  
(г. Москва, гнесинское жюри) в номинации «Преподавател ь-солист» , Лауреат  1 степени  в качестве 
концертмейстера  
 
2016 г. - диплом за 1 место Международного творческого  конкурс а «РосТалант»  
(г. Красноярск) , 5 дипломов  за 2 место в различных номинациях  
 
2016 г. - Диплом Победителя за  1 место Всероссийского  конкурс а «Педагогич еские инновации»  
(г. Москва) в номинации  «Мет одическая разработка»  
 
2016 г. – Диплом Лауреата, М едаль «За новаторство в обра зовании -2016» III Всероссийского 
конкурс а «Новаторство в образовани и-2016» (г. Санкт -Петербург) в номинации : «Самый 
успешный проект -2016» в области музыкального исполнительства – Нотный сборник и CD 
«Андрей Фридман. Прогулка по сказочному лесу. 19 пьес для фортепиано»  
 
2016 – Диплом Гран -При Международного  конкурс а «BEST TEACHER IN EUROPE» (г. Париж, 
Франция) в н оминации :  «Творческие работы и методические разработки педагогов» - Нотный 
сборник и CD «Андрей Фридман. Прогулка по сказочному лесу. 19 пьес для фортепиано» 
составитель и исполнитель  И.Л. Паршина  
 
2016 г.  – Диплом  финалиста и  медаль Международного  конкур са «GALA PARIS -2016» (г. Париж, 
Франция)  
 
2017  г. - Лауреат  2 степени Открытого городского  конкурс а исполнительского мастерства 
преподавателей «Ступени совершенс тва» (г. Полярные Зори)  
 
2017  г. – 2 Диплома Победителя  1 степени Всероссийского конкурс а для педаго гов и детей 
«Зимняя симфония»  (г. Москва)  (соло и концертмейстер)  
 
2017  г. - 5 диплом ов Победителя 1 степени Всероссийского  конкурс а для педа гогов и детей 
«Открытая книга»  (г. Москва)  в различных номинациях  
 
2017 г. – Участник мастер -класса на Авторских курсах  повышения квалификации А.Е. Майкапара 
«Клавирные произведения И.С. Баха » в Российской Академии  музыки им. Гнесиных (г. Москва)  
 
2017 г. – Лауреат  1 степени III Международного телевизионного  «IT» проект а-конкурс а «Талант - 
2017 - Talent» (г. Москва , гнесинское жюри) в номинации «Преподаватель -солист»  
 
2017  г. – Диплом 1 степени  (1 место)  Всероссийского  конкурс а для педагогов «Педаг огический 
триумф» (г. Москва) в номинации «Инструментальн ое исполнительство»  
 
2018 г. - Лауреат  2 степени  Международного  проект а «Конкурс Будущих Звёзд Start , Star!» 
(г. Санкт -Петербург ) концертмейстер  
 
2018 г. - Лауреат  2 степени XXV Межмуниципальный фестиваль детского творчества «Овация » 
Конкурс юных музыкантов «Созв ездие талантов» (г. Апатиты) в номинации  «Учитель -ученик»  
 
2019 г. - Лауреат 1 степени Международного конкурса «EURO GRAND PRIX IN PARIS» 
(Франция, г. Париж) в номинации «Инструментальный жанр. Фортепиано (Соло)» , Лауреат 2 
степени в номинации  «Инструментальный жанр. Фортепианный дуэт  (Учитель и ученик)»  
  
2019 г. - Лауреат 1 степени X Международного телевизионного конкурса «Созвездие талантов -
2019» (г. Чебоксары – г. Москва) Номинация «Фортепиано. Соло» , Лауреат 3 степени в номинации 
«Учитель -ученик»  
 
2019 г. - Лауреат 1 степени Международного конкурса -фестиваля «РОЖДЕСТВО В САНКТ - 
ПЕТЕРБУРГЕ» (г. Санкт -Петербург) в номинации «Фортепиано. Соло» Категория «Маэстро» . 
Лауреат 1 степени в номинации «Учитель -ученик». Участник Гала -концерта конкурса в 
концертном зале «Санкт -Петербург»  с трансляцией в интернете  
 
2019 г. - Лауреат 1 степени Международного  конкурс а-фестиваля «ПРЕОБРАЖЕНИЕ. 
ПРАЗДНИК ВЕСНЫ»  (г. Санкт -Петербург) в номинации «Фортепиано. Соло» Категория 
«Маэстро» . Лауреат 1 степени (концертмейстер). Участник Гала -концерта конкурса в концертно м 
зале «Санкт -Петербург»  с трансляцией в интернете  
 
2019 г. - Лауреат 2 степени  Всероссийского конкурса музыкантов - исполнителей «Музыкальная 
столица» ( г. Москва, Музей А.Н. Скрябина , жюри Московской консерватории ) в номинации 
«Фортепиано. Соло»  
 
2020 г. - Лауреат 1 степени  Международного конкурса «EURO GRAND PRIX IN PARIS» 
(Франция, г. Париж) в номинации «Инструментальный жанр. Фортепиано (Соло)»  
 
2020 г. - Лауреат 1 степени  VI Международного телевизионного  «IT» проект а-конкурс а «Талант - 
2020- Talent» (г. Москва , гнесинское жюри) в номинации «Преподаватель -солист»  
 
Публикации:  
 25.07.16 – Запись и издание CD -диска «А. Фридман. 19 пьес для фортепиано» исполнитель И.Л. 
Паршина (Америка, Флорида) 300 экз. Штрих -код издания 8 -88295 -47386 -6 (первое из дание);  
 07.10.16 – Издание Нотного сборника «Андрей Фридман. Прогулка по сказочному лесу. 19 пьес 
для фортепиано» (Апатиты, ООО «КаэМ») Сост., вступ.ст. И.Л. Паршина,  
150 экз., Персональный код издания ISMN 979 -0-9003216 -0-2 (первое издание);  
 21.04.17 -22.04.17 - Региональная научно -практическая конференция преподавателей ГОБПОУ 
МКИ и ДШИ Мурманской области «Традиции и инновации Кольского Заполярья (методика и 
практика)» - Доклад «Композитор и исполнитель. Сотворчество и преломление (19 пьес для  
фортепиано Андрея Фридмана)» /Свидетельство участника, официальная публикация 
материалов конференции на CD/;  
Всероссийское сетевое издание «Педагогический сайт» ( https://pedsite.ru ): 
 19.08.15  Урок в ДМШ (13 вопросов и  ответов) ; 
 19.08.15 Посвящение в музыканты. Сценарий праз дника первоклассника ; 
 27.08.15 Посвящение в музыканты (в восточном стиле). Сценарий праздника  первоклассника;  
 15.10.15 - Фортепианная музыка композиторов второй половины ХХ – начала ХХI века (Альб ом 
пьес); 
 02.11.15 - Изучение сочинений И.С. Баха в фортепианном кл ассе ДШИ ; 
 21.11.2015 - Презентация и План -конспект методического занятия для преподавателей 
фортепиано «Изучение сочинений И.С. Баха в фортепианном клас се ДШИ» ; 
 22.12.17 – Статья «Композитор и исп олнитель. Сотворчество и преломление (19 пьес для 
фортепиано Андрея Фри дмана)».  
В мае 2015 года на www.youtube.com  создан личный видеоканал «irina parshina», где в настоящее 
время опубликованы  203 видео, в том числе видеоматериалы лекции  
А.Е. Майкапара на КПК «Клавирные произведения И.С. Баха», конкурсные в идео выступлений 
учащихся класса  и собственные выступления . Все материалы снимаю и размещаю 
самостоятельно.  
Более 380 раз ученики класса становились победителями конкурсов р азличных уровней ( в том 
числе победителями Всероссийских и Международных конкурсов  в Москве, Санкт -Петербурге, 
Албене, Карлов ых Варах, Париже ), 19 раз - обладателями премии и стипендии Администрации 
города  Апатиты.  2 - обладателями премии Губернатора Мурманской области одарённым детям и 
учащейся молодёжи в номинации «За успехи в области искусств» (2015 и 2019 г.)  
Выпускники класса продолжают обучаться  и работают  в профессиональных учебных заведениях 
(Мурманском колледже искусств,  Краснодарском музыкальном  колледж е 
им. Римского -Корсакова , Петрозаводской консерватории).  
По результатам работы награждалась Грамотами, Благодарственными письмами, Дипломом 
«Персона года» (2014), Почётными знаками «Директор года -2013», «Директор года-2014», 
медалями «За новаторство в образовании» (2014, 2015, 2016 гг.), медалью Французской 
республики за достижения в образовании (2016 г.)  
 
 
Содержание  
Школьные годы чудесные  . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  
 3 
Изучение репертуара по классам обучен ия . . . . . . . . .  
 
Хрестоматия . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  
  9 
 
10 
Полифонические произведения.  . . . . . . . . . . . . . . . . . .  
 10 
Произведения крупной формы.  . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  
  37 
Этюды . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  
  218 
Пьесы. .  . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  
  268 
Приложение. . . . . . . .  . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  
 326 
Заключительные страницы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  393 
 
 
 
 
Хрестоматия педагогического репертуара  Р.Н. Фридман (к 95 -летию со дня рождения), 
398 стр., pdf 167 Мб, размещена здесь:  
https://yadi.sk/i/uZik3fuDKlHu2A