Методические рекомендации к занятиям по постановке голоса на уроках эстрадного вокала
Автор: Парамошин Игорь Юрьевич (Преподаватель эстрадного вокала, МБОУДО "Детская музыкальная школа №2" Города Томска)
Тип документа: УМК. Аудитория: Преподаватели по вокалу, методисты. Дата публикации: 21.09.2018
Описание: Обучение вокалу всегда должно происходить под непосредственным наблюдением и контролем преподавателя. Он поможет вам найти ваш индивидуальный тембр, выявить проблемы в звукоизвлечении и в подаче музыкального материала. Научит вас управлять своим голосом. Учитывайте, что процесс обучения вокалу требует от вас терпения, времени, физических и эмоциональных затрат.

МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕН ДАЦИИ  
К ЗАНЯТИЯМ ПО ПОСТАНОВКЕ ГОЛОСА   
НА УРОКАХ ЭСТРАДНОГО  ВОКАЛА  
 
Парамошин И.Ю.  
 
Зав. эстрадным отделением, преподаватель эстрадного вокала,  
МБОУДО «Детская музыкальная школа №2»  
Города Томска  
 
Данн ые методические рекомендации составлены  для преподавателей , 
занимающих ся эстрадным вокалом.  
В них представлены теоретические и практические советы, 
рекомендации, которые помогут Вам в освоении  вокального искусства, 
вокальных навыков и технических приёмов.  
В образовательном процессе  часто встречаются проблемы, которые не 
дают в полной мере использовать вокальные  и творческие способности  у 
обучающихся , что сказывается на качестве  их исполнения  и работы педагога в 
целом.  
Возможно , это заключается в незнании  или недопонимании  специфики 
голоса, неправильной эксплуатации голосового аппарата , эмоциональным  
состояние м, состояние м здоров ья и рядом других причин.  
Вы, как преподаватель, должны знать  и контролировать суть каждого 
вокального действия (тембра , дыхания,  артикуляции,  регистра, динамики, 
работы резонаторов  и т.д. и т.п.), у меть сформировать звучание разных  качеств 
звука, а также, приложить собственные  усилия , необходимые для нужного 
голосообразования.  
Необходимы систематические  занятия для выработки голосовых 
навыков. Обучение вокалу всегда должно происходить под непосредственным 
наблюдением и контролем преподавателя . Он помож ет вам найти ваш 
индивидуальный тембр , выявить проблемы в звукоизвлечении и в подаче 
музыкальног о материала.  Научит вас уп равлять своим голосом . Учитывайте, 
что процесс обучения вокалу требует от вас терпения, времени, физических и 
эмоциональных затрат.  
Певческая (вокальная) установка  
Для хорошего образования и воспроизведения звука следует обратить 
внимание на следующие вокальные установки:  
Певческая стойка  (поза)  – это стойка , при которой брюшные мышцы 
натянуты, грудная клетка с плечами находится в свободном развёрнутом 
(расправленном) состоянии, позвоночник - прямой, опора на обе ноги. Голову 
нельзя ни запрокидывать, ни вытягивать вперёд.  
Всё перечисленное создаст  оптимальные возможности для работы всего 
тела и дыхательной мускулатуры. Если вы нашли правильную  устойчивую 
позу, то грудью или ключицей дышать уже не захочется.  
Качественное пение - это пение на устойчивой певческой опоре.  
Дыхание  
Постановка дыхания – это необход имый и самый важный этап при 
обучении вокалу. Без поставленного певческого дыхания все усилия по 
освоению вокальных навыковмогут привести к нулевому результату . Ведь 
обычно, человек для извлечения звука использует то лько связки путем 
давления на них, чтобы усилить звучание. Однако, таким образом, мы сильно 
травмируем их и совершенно не используем всех возможностей нашего тела, 
данных нам природой.   
Предпочтительный тип дыхания – нижнерёберное диафрагмальное, 
позволяющее  сохранить на длительное время  силу и чистоту звука, не дающее  
быстрого утомления и расстройства голосового аппарата. Вдох должен быть 
бесшумным, в темпе и ритме исполняемого упражнения или произведения. 
Выдох должен быть ровным, почти не ощущае мым. Необходимо научиться 
управлять потоком выдыхаемого воздуха. Это означает рассчитывать 

требуемое количество дыхания на определённую фразу, так как в сё взятое  
дыхание  нужно потратить на пение,  также не следует  перебирать количество 
воздуха, беря воздуха  не более,  чем требуется. При этом излишки  воздуха  (если 
есть) в конце фразы следует выдохнуть. По сути, вдох - это ваша готовность к 
пению.  
Основной комплекс дыхательных упражнений  
 Упражнение «Ладошки» (разминочное) . 
Исходное положение: встаньте прямо, покажите  ладошки « зрителю », руки 
далеко от тела не уводить. Делайте короткий, шумный, активный вдох носом и 
одновременно сжимайте кулачки в ладошки.  
 Упражнение « Обними плечи ». 
Исходное положение: встаньте прямо. Руки согнуты в локтях и подняты на 
уровень п леч. В момент короткого шумного вдоха носом бросаем руки 
навстречу друг другу, как бы обнимая себя за плечи. Важно, чтобы руки 
двигались параллельно друг другу.  
 Упражнение «Большой маятник» . 
Исходное положение: встаньте прямо. Слегка наклонитесь к полу (р уки 
тянутся к коленям, но не опускаются ниже них) – вдох. И сразу же без 
остановки слегка откиньтесь назад (чуть прогнувшись в пояснице), обнимая 
себя за плечи, – снова  вдох. Выдох пассивно уходит между вдохами -
движениями.  
Итак : поклон полу, руки к коленя м – вдох, затем лёгкий прогиб в пояснице – 
встречное движение рук со слегка откинутой головой (тоже вдох).  Раз-Два, 
вдох снизу , вдох сверху . Сильно в пояснице не прогибайтесь: всё делается 
легко , без лишних усилий.  
 Упражнение «Повороты головы».  
Исходное по ложение : встаньте прямо. Поверните голову вправо и сделайте 
короткий , шумный , резкий  вдох справа. Затем сразу же (без остановки 
посередине) поверните голову влево, шумно и коротко сделайте резкий вдох 
носом  слева.  
 Упражнение «Собачка».  
Исходное положение: встаньте прямо, можно сидя. Представляем, как дышит 
собака и стараемся пов торить, совершая короткие вдохи и выдохи.  
 Упражнение «Насос»  
Исходное положение: встаньте прямо, ноги чуть уже ширины плеч, руки вдоль 
тулов ища. Сделайте легкий по клон, т. е. потянитесь руками к полу, не касаясь 
его, и одновременно сделайте короткий и шумный вдох носом — во второй 
половине поклона. Вдох должен закончиться вместе с поклоном.  
Певческая «маска»  
«Маска» в вокальном понимании - это пение в высокой позиции с 
использованием головных резонаторов - полостей лицевых костей, полостей 
носа, глотки,  рта, гайморовых и лобных пазух. При пении купол - это верхняя 
точка опоры, тогда как нижняя точка опоры – это правильное певческое 
дыхание.  Мы поем на выдохе, и должны правильно использовать резонаторы и 
правильно посылать звук и воздушную струю в маску.  
При певческой «маске» лицо должно быть расслабленным , рот быть 
свободным , мягкий подбородок - вы должны найти то положение нижней 
челюсти, при котором она расслаблена.  
Необходимо формировать и чувствовать  вокальную улыбку («оскал»), 
раздвигающую скулы и внутренние объемы при которой открываются 
резонаторные полости.  
Важно научится держать полузевок , дел ающий звучание голоса 
округлым и полным . 
И как результат, звук становится ярким, звонким, полетным  (адресным) .  
Работа артикуляционного аппарата  
Еще одним важным элементом в вокальном искусстве является 
артикуляционный аппарат. Вы должны уметь хорошо управлять 
артикуляционным аппаратом, э то помогает избавить от зажимов нижнюю 
челюсть и гортань. Язык  при пении должен лежать во рту спокойно, 
«лодочкой», кончик языка должен находиться у нижних передних зубов.  
Прежде чем начать петь, нужно звук сформировать, т.е. представить, как 
именно вы хотите петь и какие действия следует предпринять для этого.  
Оптимальная динамика тренировочного процесса – mezzo  voce (пение в  
полголоса), т.е. среднее по громкости звучание голоса, без крика (на f) и без 
сдерживания (на p), часто приводящих к зажатию горт ани. При этом не  должно 
теряться  полнозвучие и тембральная окраска.    
Основа пения - гласные звуки. Именно они имеют протяженность и 
напевность. И поэтому на гласных звуках следует вырабатывать 
профессиональные  качества голоса.  
Гласные звуки появляются в резул ьтате работы голосовых связок и 
дыхания. Глотка и ротовая полость принимают форму, которая соответствует 
конкретному гласному.  И благодаря резонированию глотки и ротовой полости 
возникает определенный звук.  
У начинающих вокалистов гласные звучат неровно. Кроме неправильной  
артикуляции, возможна еще одна причина пестрого звука - непостоянное 
положение гортани при пении. Поэтому, обучающиеся  должны стараться петь 
в высокой позиции не только высокие, но и средн ие, и низкие звуки. Для 
сохранения высокой позиции полезно петь нисходящие мелодии.  
Важно, чтобы артикуляция при пении гласных была правильной.  
 
рис. 1 приблизительная форма рта при пении гласных  

Рассмотрим, какой должна быть артикуляция при пропевании гл асных 
звуков  (см. рис.1) . 
 Гласная  «И» 
При пении гласного звука «И» рот слегка открыт, губы чуть растянуты к 
уголкам, кончик языка касается нижних зубов (ирис, инжир).  
 Гласные  «Э-Е» 
При пении гласных звуков  «Э-Е» рот открыт настолько, чтобы между зубами 
можно было положить мизинец, губы слегка растянуты к уголкам рта, язык 
лежит спокойно  и касается нижних зубов (поэт, это , лето ). 
 Гласные «А -Я» 
При пении гласных  звуков «А-Я» рот открыт настолько, чтобы между зубов  
можно было положить два пальца, наложенных один на другой, язык должен 
лежать плоско , «лодочкой» , губы образуют квадрат.  (Анна, атака , яблоко, 
Ялта ) 
 Гласные «О -Ё» 
При пении гласных звуков  «О-Ё» рот должен быть открыт так, чтобы можно 
было вставить пальцы в едином положении (щепотка) , губы слегка вытянуты 
вперед . (окна , остров, ёлка, ёжик ) 
 Гласные «У -Ю» 
При пении гласных звуков «У -Ю» рот должен быть открыт так, чтобы можно 
было вставить три пальца в едином положении (щепотка) , губы вытянуты 
вперед . (утка, юла, утро ) 
Следует помнить, что очень широкий рот способствует появлению 
открытого звука, а слишком растянутые уголки рта — появлению плоского 
звука, что недопустимо в пении. Такая артикуляция является неправильной . 
Над правильным формированием гласных сле дует работать постоянно. В 
этом помогут упражнения и распевки с применением отдельных гласных 
звуков и их чередование.  
Упражнения и распевки на звук «У» раскрывают глотку и ротовую 
полость. Мягкое небо поднимается, появляется ощущение зевка, звук 
становитс я округлым. Благодаря поднятому мягкому нёбу перекрывается вход 
в носовую полость, и исчезает пение «в нос», присущее многим детям.  
Гласные «У-Ю» в упражнениях способствуют выработке высокой 
позиции и напевности.  
При пении упражнений на гласные «О-Ё» звук округляется, так как 
глотка принимает форму звука «О» и хорошо открывается.  
Звук «И» вырабатывает близкое, звонкое и полетное звучание, но нужно 
округлять звук и приближать его к звукам «Ы» и «Ю», чтобы гласный  звук «И» 
не был плоским.  
Для раскрепоще ния нижней челюсти, которая часто зажата у 
начинающих вокалистов, хорошо петь упражнения на гласный звук « А».  
При работе над звуком «Е» активно работает язык и губы, но нужно 
следить, чтобы движения были свободными и без напряжения.  
После проработки отдел ьных гласных следует переходить к их 
чередованию и следить, чтобы гортань не меняла положение, гласные звуки 
звучали красиво, в единой манере и были правильно сформированы.  
Артикуляционные и дикционные упражнения  
Над артикуляцией и дикцией  необходимо постоянно работать. Для этого 
есть определенные упражнения, выполнение которых поможет улучшить 
работу артикуляционного аппарата . 
Выполнять упражнения необходимо  перед зеркалом. В каждом классе 
вокала должны быть зеркала. Во -первых, когда начин ающие вокалисты 
привыкнут к своему отображению в зеркале, они ме ньше будут волноваться на 
сцене и в классе. Во-вторых, обучающиеся  учатся контролировать 
артикуляцию, благодаря чему обучение вокалу будет продвигаться быстрее.  
 Гласные звуки:  
Для начала нужно  отработать отдельные гласные, а затем сочетание гласных 
звуков:  
А – Э – И – О – У 
 
Чередование гласных может быть в разной последовательности:  
И – Э – А – О – У – Ы; О – У – А – И – Ы – Э 
Артикуляция проверяется для начала беззвучно – очертание губ, 
положение языка, свободная нижняя челюсть. Потом добавляется голос. В 
начале после каждого гласного делается цезура (остановка), потом упражнение 
произносится на одном выдохе. Темп упражнения спокойный. Динамика – 
умеренная, в диапазоне избегаем крайних зв уков. Цель упражнения – 
освобождение от зажимов, мышечного напряжения.  
 Сочетание согласных звуков с гласными:  
Полезно начинать упражнения с «мычания».  
1.   На спокойном протяжном выдохе произносим закрытым ртом:  
М-М-М-М-М-М… 
Избегаем крайних звуков диапазо на, динамика – средняя. Зубы не сцепляем, 
губы плотно не сжимаем, чтобы не было звона на губах. Это упражнение 
помогает в выработке точной интонации. Во время пения закрытым ртом на 
звук «ммм» мягкое нёбо приподнимается и становится подвижным. 
Начинающим в окалистам важно понять, что такое петь на «зевке», и ощутить 
приподнятое мягкое нёбо.  
После работы над звуком «МММММ» присоединяем к звуку «м» гласные  
2. На энергичном выдохе призывно произносим отдельно каждый слог:  
Ма! Мэ! Ми! Мо! Му!  
3. Повторяем каждый  слог из предыдущего упражнения по восемь раз, 
подчеркиваем первый слог:  
Мамамамамамамама  
Мэмэмэмэмэмэмэмэ  
Мимимимимимимими  
Момомомомомомомо  
Мумумумумумумуму  
Мымымымымымымымы  
 
4. Усложняем предыдущее упражнение, добавляем в конце слога согласный 
звук:  
Манн -Мэнн -Минн -Монн -Мунн  
Мамм -Мэмм -Мимм -Момм - Мумм  
5. Во всех предыдущих упражнениях (1 -4) заменяем согласный звук «М» на 
согласны й «Н» и повторяем упражнения 1 -4. 
6. Аналогично заменяем звук «М» на согласны й «Л» и повторяем упражнения 
1-4. 
7. Заменяем согласный звук «М» на согласный зву к «Р» и повторяем 
упражнения 1 -4. Помните, звук «Р» нужно произносить раскатисто. Например, 
РРаРР, РРоРР . 
8. Заменяем согласный звук из 1-4 упражнений на звук «В» и повторяем эти 
упражнения . 
9. Заменяем  согласный «М» из упражнений 1 -4 на звук «Ф» и повторяем эти 
упражнения . 
 Работа над парными согласными  
1.   Активно произносим, чередуя звуки — п-б, б-п, п-б, б-п. 
Звуки короткие, без лишних призвуков . 
2.  Перечисляем слоги:  
пи, пэ, па, по, пу  
би, бэ, ба, бо, бу  
Звук «б» — звонкий, взрывной . 
3.  В конце слогов добавляем согласный звук:  
пип, пэп, пап, поп, пуп  
биб, бэб, баб, боб, буб  
В конце слога произносить звук «б» звонко, не заменяя его звуком «п» . 
4.  Работаем над парными согласным и т-д. Повторяем упраж нения 1 -3, заменяя 
согласные п -б на согласные звуки т -д. 
5.  Работаем над парными согласны ми в -ф. Повторяем упражнения 1 -3, заменяя 
согласные п -б на согласные звуки в -ф. 
6.  Работаем над парными согласны ми г-к. Повторяем упражнения 1 -3, заменяя 
согласные п -б на согласные звуки г -к. 
 Работа над свистящими и шипящими звуками  
1.  На долгом выдохе тянуть звуки:  
с-с-с-с-с-с; 
з-з-з-з-з-з; 
ш-ш-ш-ш-ш-ш; 
ж-ж-ж-ж-ж-ж; 
ц-ц-ц-ц-ц-ц; 
ч-ч-ч-ч-ч-ч; 
2.  Произносим слоги, согласные – короткие:  
са-сэ-си-со-су; 
за-зэ-зи-зо-зу; 
ша-шэ-ши-шо-шу; 
жа-жэ-жи-жо-жу; 
ца-цэ-ци-цо-цу; 
ча-чэ-чи-чо-чу; 
3.  В конце слога меняем звонкие и глухие звуки. Звонкие согласные не 
заменяем глухими, они должны звучат твердо и активно  
саз-сэз-сиз-соз-суз; 
зас-зэс-зис-зос-зус; 
шаж-шэж -шиж -шож -шуж ; 
жаш -жэш -жиш -жош -жуш ; 
В представленных упражнениях согласные звуки нужно произносить 
четко и коротко. Артикуляция звуков должна быть подвижной и энергичной.  
Проделав упражнения для развития артикуляционного аппарата, можно 
переходить к упражнениям для разви тия дикции.  
Для того чтобы до слушателя донести содержание и идею необходимо 
четко и осмысленно произносить текст в пении. Если же произносить четко, но 
не осмысленно, то это будет скандирование. Шаляпин говорил: «Хорошо 
сказано – наполовину спето». Четко е и осмысленное произношение слов в 
пении называется дикцией. Значение дикции состоит в том, что хорошая 
дикция помогает раскрытию содержания и идеи, активизирует дыхание, 
помогает формировать певучесть звука в высокой позиции, а также помогает 
достижению близкого звучания.  
Дикция подразделяется на произношение гласных звуков, согласных, 
слов и фраз в целом.  
Для развития дикции, лучше начинать со скороговорок .  
Скороговорки нужно прорабатывать через очень медленную, 
преувеличенную чёткую речь. Рекомендуется  найти музыкальный ритм речи, в 
каком бы темпе вы ни произносили текст. Темп не следует увеличивать до тех 
пор, пока вы не добьётесь уверенного, чёткого, непрерывного  и внятного 
прои зношения без каких -либо запинок.  
Необходимо добиваться состояния активной свободы. Произношение 
слов и предложений должно стать слегка утрированным, приподнятым в 
динамике, энерг ичным , объёмным, единым звуковым потоком . 
Если произнесение какого -либо звука или сочетания звуков вызывает у 
вас затруднение, то работать нужно именно с теми скороговорками, в которых 
этих звуков больше всего.  
Фразы не должны начинаться с лишних призвуков, причмокиваний. 
Закрывать рот следует после окончания звучания, иначе получается его 
«съедание».  
Чем отчётливее произносятся согласные, тем яснее и я рче звучат 
гласные.  
Все слова необходимо произносить близко, «впереди»; чувствовать их на 
губах, на зубах, на кончике языка, в передней части рта.  
В качестве дикционных упражнений используйте приведённые ниже 
скороговорки:  
 Всех скороговорок не перескорог оворишь, не перевыскороговоришь.  
 Бык тупогуб, тупогубенький бычок, у быка губа тупа.  
 От топота копыт пыль по полю летит.  
 Вез корабль карамель, наскочил корабль на мель, матросы две недели 
карамель на мели ели.  
 Стоит поп на копне, колпак на попе, копна под попом, поп под колпаком.  
 На дворе трава, на траве дрова. Не руби дрова на траве двора.  
 Ехал Г pека че pез pеку, видит Г pека – в pеке pак. Сунул Г pека pуку в pеку, 
pак за pуку Г pеку цап!  
 Краб крабу сделал грабли, подарил грабли крабу: «Грабь граблями 
гравий, краб».  
 Тpидцaть т pи ко paбля л aвиpовaли, л aвиpовaли, лавировали, д a не 
вылaвиpовaли. 
 Карл у Клары украл кораллы, Клара у Карла украла кларнет. Клара 
строго карала Карла за кражу коралла.  
 Пришел Прокоп – кипит укроп, ушел Прокоп – кипит укроп. И при 
Прокопе кипит укроп, и без Прокопа кипит укроп.  
 Везет Сеня С aню с Соней в с aнкaх. Сaнки скок! Сеню – с ног, С aню – в 
бок, Соню – в лоб. Все в сугpоб – хлоп!  
 Не жалела мама мыла. Мама Милу мылом мыла. Мила мыла не любила, 
мыло Мила уронила.  
 Шестнадцать шли мышей и шесть нашли грошей, а мыши, что поплоше, 
шумливо шарят гроши.  
 Кукушка кукушонку купила капюшон. Как в капюшоне он смешон.  
 Архипосип. Осипохрип.  
 Вылит колокол, да не по -колоколовски. Шит колпак, да не по -
колпаковски. Надо колокол переколоколовать, да перевы колоколовать. 
Надо колпак переколпаковать, да перевыколпаковать.  
 Толком толковать, да без толку расперетолковывать.  
 У нас на дворе -подворье погода размокропогодилась.  
 Из-под Костромщины шли четверы мужичины; говорили они про торги 
да про покупки, про крупу  да про подкрупки.  
 Два дровосека, два дровокола, два дроворуба говорили про Ларю, про 
Ларьку, про Ларину жену.  
 Иван -болван молоко болтал, да не выболтал.  
 Кубра на кубру щи варила, пришедши букара, да выхлебала.  
 Ткет ткач ткани на платье Тане.  
 У перепел a и перепелки пять перепелят.  
 Стоит копна с подприкопеночком, а под копной перепелка с 
перепеленочком.  
 Кашевар кашу варил, подваривал да недоваривал.  
 Раз дрова, два дрова, три дрова.  
 Грабли – грести, метла – мести, весла – везти, полозья – ползти.  
 Лезут козы в  гpозу в лозу – лозу козы в г pозу г pызут.  
 Цапля чахла, цапля сохла, цапля сдохла.  
 Жужжит н aд жимолостью жук. Тяжелый н a жуке кожух.  
 Саша шапкой по ошибке шишку сшиб.  
 Рапортовал, да не дорапортовал, а стал дорапортовывать, зарапортовался.  
 Депутат воровал, да не доворовал, а стал доворовывать, да доворовался.  
 Милости прошу к нашему шалашу: я пирогов покрошу и откушать 
попрошу.  
 Добыл бобыль бобов, допил бобыль бутыль, забыл бобыль костыль.  
 Около кола колокола, около ворот коловорот.  
 Купи  кипу  пуха.  
 Инцидент с интендантом, прецедент с претендентом, интрига с 
интриганом.  
 А мне не до недомогания.  
 Чукча в чуме чистит чуни. Чистота у чукчи в чуме.  
 Забыл Панкрат Кондратьев под кроватью домкрат, а Панкрату 
Кондратьеву без домкрата не поднять на тракте трактор.  
 Бомбардир бонбоньерками бомбардировал барышень Бранденбурга.  
 Фараонов фаворит на сапфир сменял нефрит.  
 Бранденбургские  рододендроны  из дендрария.  
 Идут три брата: брат Клим брит, брат Глеб брит, брат Игнат бородат.  
 Говорил командир про полко вника и про полковницу, про подполковника 
и про подполковницу, про поручика и про поручицу, про подпоручика и 
про подпоручицу, про прапорщика и про прапорщицу, про 
подпрапорщика, а про подпрапорщицу молчал.  
 Была у Фрола, Фролу на Лавра наврала, пойду к Лав ру, Лавру на Фрола 
навру.  
 Регулировщик -лигуриец регулировал в Лигурии. Лигурийцы  
регулировщика  ругали.  
 «Полили ли лилию? Видели ли Лидию?» – «Полили лилию. Видели  
Лидию».  
 Протокол про прокол протоколом запротоколировали.  
 Интернет -интервьюер интервента инте рвьюировал, интервьюировал, да 
так и не проинтервьюировал.  
 Орел на горе, перо на орле. Гора под орлом, орел под пером.  
 Лирики из городка Нерли на Нерли -реке читали лимерики.  
 Вахмистр с вахмистршей, ротмистр с ротмистршей, прапорщик с 
прапорщицей, подпрапор щик с подпрапорщицей.  
 Из кузова в кузов шла перегрузка арбузов. В грозу, в грязи от груза 
арбузов развалился кузов.  
 Юля юлила, а Константин все констатировал и констатировал.  
 В шалаше шуршит шелками желтый дервиш из Алжира и, жонглируя 
ножами, штуку кушает  инжира.  
 О любви  не меня ли вы, милый, молили, и  в туманы лиманов манили 
меня? На мели мы лениво налимов ловили, и  вы мне меняли налим на 
линя.  
Вы должны добиваться скоординированности всех вокальных 
компонентов. Мозг →артикуляционный аппарат →дыхательная мускулатура 
→резонирующие полости → гортань, эти компоненты тесно связаны  друг с 
другом  и не могут функционировать по отдельности . 
Разогрев  
Для того, чтобы хорошо и полноценно обучаться , необходимо  втянуться 
в этот процесс , настроиться, собраться, разогреться, размяться, распеться и т.п. 
Это первое, с чего должен начинать вокалист в пении.  
Задача:  Настраивание голосового аппарата на звучание, достижение 
вокального (рабочего) тонуса, мобилизация, включение в работ у нужных г рупп 
мышц и систем для правильной вокализации .  
Для решения этой задачи лучше брать нетрудн ые, уже хорошо 
выученные упражнения . Также можно брать легкие речевые распевки, т.е. 
упражнения со слогами или словами, - «гимнастику» для губ, точнее, для 
круговой мышцы рта. Все сочетания слогов полезны, так как могут встретиться 
в исполняемых произведениях.  
 
 Петь на закрытый рот (зубы разжаты, губы мягкие), или У -Ю, или слоги,  
например, ДА -ДЭ-ДИ-ДО-ДУ. Можно эту же распевку  петь с сочетаниями 
гласных: А -Э-И-О-У или Ю -Ё-Е-ЙИ-Я, следя за ровностью и связностью 
звучания. Настраивайте опору, объем звука. Уголки рта направляйте слегка 
вперёд, чтобы создавалось и сохранялось округление каждой  буквы, чтобы 
звуковой поток лился глад ко, без перерывов.  
 
 
 Вариант  первой распевки. Можно поменять слоги: ЛЮ -ЛЮ-ЛЮ-ЛЮ…  

или ЛЮ -ЛИ, ЛЮ -ЛИ…(Л активизирует кончик языка и приближает звук к 
зубам). Петь плавно, связно, одной линией.  
 
 В этой распевке вокальная по зиция увязывается с речью; трени руется  
музыкальный слух; намечается диапазон. Полезно использовать разные 
слоги, двусложные имена и слова с ударением на первом слоге: РО -МА, БО -
РЯ, ВО -ВА, ВА -ЛЯ, МА -ША, ВА -ЗА, МО -РЕ, РО -ЗА и т.д. При ускорении 
темпа необходимо акценты ставить реже – на пе рвую и последние ноты, не 
чаще.  
Работа над фразировкой  и звуковедением  
Выработка правильного дыхания влечет за собой умение пользоваться в 
пении важным вокальным навыком - приемами звуковедения. Как в 
инструментальной, так и в вокальной музыке, приемы исполнительства - это 
различные штрихи.  
Штрихи (приемы исполнительства) зависят от характера и темпа 
произведения. Они подразделяются на несколько видов  и отличаются друг от 
друга приемами звуковедения.  
Главный вид звуковедения - кантилена , то есть плавное, связное, 
непрерывное, свободно льющееся звучание. Певучий, гладкий переход от звука 
к звуку включает в себя владение legato  (легато - точный переход от звука к 
звуку, без за хвата промежуточных тонов), владение glissando  (глиссандо - 
скольжение звука по всем промежуточным тонам). Необходимо при этом 
добиваться, чтобы практически ничего в работе гортани не менялось, чтобы 
звук был постоянно в одной позиции, стабильным, надежным  и устойчивым.  
 Соединение разных гласных.  
 Сглаживание (смешение) регистров, выработка ровного, 
однотембрового звучания.  

 Укрепление серединного участка диапазона.  
 Овладение музыкальными штрихами: legato , staccato , nonlegato (нон 
легато - не связно)  
Staccato  (стаккато) - прием звуковедения, противоположный легато, 
исполнение отрывисто, короткими длительностями, лёгкими толчками. 
Стаккато следует делать не толчком связок, а толчком опоры (дыхания). Этим 
штрихом лучше петь, представляя себе не толчки, а  чёрточки (пунктир).  
 Отработка активной подачи голоса (посыл звука).  
 
 
 Петь следя за ровностью и связность звучания, на легато.  
Концентрировать  звук.  
 
 В этой распевке следует добиться однородного звучания всех звуков. 
Петь  лучше на наиболее чисто и удобно звучащую гласную.  
 
 Эту распевку можно петь на слоги, гласные или сочетания гласных 
звуков.  

Выбор зависит от поставленной задачи, которую тоже можно изменить. 
Кроме того, можно менять и штрих исполнения: staccato, legato, nonlegato.  
 
 Настраивается высокая позиция, «маска». Начинают звучать все 
головные резонаторы. Нужно вырабатывать ровное движение из регистра 
в регистр, тембральную однородность звука, его собранность. Можно 
петь упражнение на гласную.  
 
 Эстрадная распевка, с помощью которой можно учиться точному  
интонированию, чувству ритма, развивать диапазон.  
 
 Это упражнение хорошо петь трелью языка (буква Р), так как Р отлично  
собирает звук на кончике языка, не давая ему (звуку) прерываться и 
«разваливаться». Первый же звук должен встать на опору, дав толчок ко 
всей последовательности.  
 
 Это упражнение предназначено для сглаживания (соединения) регистров,  

формирования микстового (смешанного) звучания. Для этого гортань 
держать в стабильном, устойчивом положении, звук округлять, не 
перегружая грудным звучанием. Пробуйте разные гласные.      
Филирование звука  
Филировка, или филирование, звука - это  
 умение изменять силу звука, сводя его к еле слышимому или 
постепенно разворачивая его в мощное звучание;  
 умение плавно менять динамику звука от громкого к тихому и от 
тихого к громкому;  
 оставляя при этом неизменными качества вокального звука.  
Необходимо  следить за тем, чтобы звучание оставалось собранным, 
опёртым, «в одной точке», в высокой позиции. Первый звук в подобных 
упраж нениях должен быть хорошо подан и  атакован, должен получить 
достаточную силу и устойчивость независимо от первоначальной динамики  
несмотря на  – p это или f.  
 
Сначала петь от p к f и обратно к p, затем – от f к p и обратно к f. 
Усиление звука следует выполнять только за счёт более энергичной и 
плавной подачи дыхания, без изменения качества звучания и без искажений 
тембра.  
Работа над интонацией и расширением диапазона  
Понятие вокальной интонации довольно сложное, поэтому на нем стоит 
остановиться подробнее.  
Интонация - это музыкально и акустически правильное воспроизведение 
высоты и характера звуков.   

Чистое интонирование - одна из важнейших обязанностей вокалистов, 
поэтому должна быть найдена и закреплена высокая позиция, позволяющая 
«подтягивать» интонацию.  
Интонационное мышление вокалиста, владение исполнительской 
интонацией являются неотъемлемой частью процесса становле ния вокалиста . 
Если говорить о точном интонировании нельзя не остановиться на 
взаимодействии так называемого внутреннего и вокального слуха.  
Вокальный слух - это возможнос ть определить, движениями каких 
мышечных групп вызывается то или иное изменение в зв уковой окраске.  
Хорошо развитый внутренний слух особенно ярко проявл яется в чтении 
нот с листа, во « вступлении » в любой интервал и аккорд б ез предварительного 
пропевания.  
Внутренний слух необходимо развивать. Прежде чем воспроизвести 
какой -либо звук, надо мысленно представить его в желаемом звучании.  
Начинающему вокалисту необходимо вслушиваться в каждый 
исполняемый звук и осторожно переходить к другому. Следует помнить о 
постепенном усложнении упражнений .  
Для этого особенно полезны хроматические посл едовательности нот.  
Распевки:  
 
 
 

 
 
 
 
 
Все распевки подряд петь не обязательно, вы можете выбирать для себя 
то, что вам наиболее подходит или нравится.  
Прочтите рекомендации не только к выбранным  упражнениям, но и к 
другим.  
 Перед тем, как начать выполнять тренировочную программу, выучите 
распевочный материал, пропевая его медленно.  
 Если вы не можете исполнить какие -либо ноты или устали (чего  быть, в 
общем - то, не должно) - пропустите несколько тональностей.  
 Если вам на каком -то участке упражнения петь слишком высоко или 
низко - пойте его на октаву ниже или выше.  
 Если у вас пока ещё зажимается гортань, вам лучше начинат ь с распевок 
в нисхо дящем движении, предварительно найдя верн ую позицию 

звукоизвлечения (мож но начать пение не с  нижних, а с более высоких 
нот - в восходящем  движении ). 
 При переходе от одного тона к другому не меняйте звучности спетого 
гласного или качества звучания.  
 Начинать звучание необходимо точно, сразу попадая на нужную высоту 
тона; без подъездов или лишних звуков.  
 Гласные должны переходить одна в другую н езаметно, «перетекать», 
«перели ваться» одна в другую. На гласных вырабатываются все 
основные вокальные качества голоса.  
 На пении стаккато не опускать поднятое перед этим мягкое нёбо, так  как 
стано вится слышен хлюпающий призвук.  
 В конце каждой фразы необходимо ставить смысловую «точку».  
 В нисходящих распевках следует сохранять позицию первого тона, точно 
собранного и ярко настроенного.  
 Вы должны хорошо артикулировать: при этом гласные звуч ат 
определённо, ясно, отчётливо, звонко,устойчиво.  
 Окончания звуков («хвосты») нельзя бросать, надо додерживать их на 
опоре: они должны быть устойчивыми.  
 
Список используемой литературы  
1. Аспелунд Д. Л. Развитие певца и его голоса. - М., 1952.  
2. Вагадуров В. А . Очерки по истории вокальной методологии. - М., 1929 -
1937.  
3. Бараш А. В. Поэма о человеческом голосе. Знакомство с искусством 
академического вокала. - М., 2005.  
4. Варламов А. Е. Полная школа пения. - М., 1953.  - СПб., 2008.  
5. Вишневская Г. П. Галина. История жизни. - М., 1992.  
6. Гарсиа М. Школа пения. - М., 1957.  
7. Глинка М. И. Украшения для усовершенствования голоса. - М.-Л., 1951.  
8. Глинка М. И. Школа пения. - М., 1953.  
9. Голубев П. В. Советы молодым педагогам -вокалистам. - М., 1956.  
10.  Далецкий О. В. Самоучитель певца. Вопросы -ответы. - М., 2003.  
11.  Дмитриев Л. Б. Основы вокальной методики. - М., 1964, 2007.  
12.  Дюпре Ж. Школа пения. - М., 1955.  
13.  Емельянов В. В. Развитие голоса. Координация и тренинг. - СПб., 1997.  
14.  Кантарович  В. С. Гигиена голоса. - М., 1955.  
15.  Лаури -Вольпи Д. Вокальные параллели. - М., 1972.  
16.  Лемешев С. Я. Путь к искусству. - М., 1974.  
17.  МенабениА. Г. Методика обучения сольному пению. - М., 1987.  
18.  Мордвинов В. И. Практика основной работы по постановке голоса. - М., 
1948.  
19.  Морозов В. П. Тайны вокальной речи. - Л., 1967.  
20.  Панофка Г. Искусство пения. - М., 1968.  
21.  Пекерская Е. М. Вокальный букварь. - М., 1996.  
22.  Плужников К. И. Вокальные воззрения семьи Гарсиа. - СПб., 2006.  
23.  Плужников К. И. Механика пения. Принципы постановки голоса. - СПб., 
2006.  
24.  Прокопьев В. Н. Как стать певцом и сделать карьеру. - СПб., 2001.  
25.  Прянишников И. П. Советы обучающимся пению. - М., 1958.  
26.  Риггс Сет. Как стать звездой. Аудиошкола для вокалистов. - М., 2004.  
27.  Сафронова О.Л. Хрестоматия для вокалистов. Распевки. - СПб., 2009 . 
28.  Фучито С., Бейер Б. Искусство пения и вокальная методика Энрико  
Карузо. - СПб., 2005.  
29.  Ховард Э., Остин X. Вокал для всех. - М., 2007.  
30.  Чарели Э. М. Тайны нашего голоса. - М., 1992.  
31.  Штейнпресс Б. С., Ямпольский И. М. Энциклопедический музыкальный 
словарь. - М., 1966.  
32.  Юдин С. П. Певец и голос. - М., 1948.  
33.  Юдин С. П. Формирование голоса певца. - М., 1962.  
34.  Юссон Р. Певческий голос. - М., 1974.