Литература - Mavzu: Oltin vodiy mavzusida manzara ishlash

|
Mavzu: Oltin vodiy mavzusida manzara ishlash
|
bet | 10/13 | Sana | 15.05.2024 | Hajmi | 21,87 Mb. | | #236248 |
Bog'liq ГулшанЛитература: Б. Р. Виппер, Проблема и развитие натюрморта. (Жизнь вещей), Казань, 1922; Ю. И. Кузнецов,Западноевропейский натюрморт, Л.-М., 1966; М. М. Ракова, Русский натюрморт конца XIX - начала XX в., М.,1970; И. Н. Пружан, В. А. Пушкарев, Натюрморт в русской и советской живописи. Л., (1971); Ю. Я. Герчук,Живые вещи, М., 1977; Натюрморт в европейской живописи XVI - начала XX века. Каталог, М., 1984; Sterling Ch.,La nature morte de l'antiquitй а nos jours, P., 1952; Dorf B., Introduction to still-life and flower painting, L., 1976; RyanA., Still-life painting techniques, L., 1978.
(Источник: «Популярная художественная энциклопедия.» Под ред. Полевого В.М.; М.: Издательство"Советская энциклопедия", 1986.)
натюрмо́рт
(франц. nature morte – мёртвая природа), один из жанров живописи. В натюрмортах изображаются дары природы(плоды, цветы, рыба, дичь), а также вещи, сделанные руками человека (столовая утварь, вазы, часы и т. д.).Иногда неодушевлённые предметы соседствуют с живыми существами – насекомыми, птицами, животными илюдьми.
Натюрморты, включённые в сюжетные композиции, встречаются уже в живописи Древнего мира (настенныеросписи в Помпеях). Сохранилось предание о том, что древнегреческий художник Апеллес столь искусноизобразил виноград, что птицы приняли его за настоящий и стали клевать. Как самостоятельный жанр натюрмортсложился в 17 в. и тогда же пережил свой яркий расцвет в творчестве голландских, фламандских и испанскихмастеров.
В Голландии существовало несколько разновидностей натюрморта. «Завтраки» и «десерты» художники писалитак, что казалось, будто человек где-то рядом и сейчас вернётся. На столе дымится трубка, скомкана салфетка,не допито вино в бокале, надрезан лимон, надломлен хлеб (П. Клас, В. Хеда, В. Калф). Популярны были такжеизображения кухонных принадлежностей, ваз с цветами и, наконец «Vanitas» («суета сует»), натюрморты натему бренности жизни и её кратковременных радостей, призывавшие помнить об истинных ценностях ипозаботиться о спасении души. Любимые атрибуты «Vanitas» – череп и часы (Ю. ван Стрек. «Суета сует»). Дляголландских натюрмортов, как и вообще для натюрморта 17 в., характерно присутствие скрытого философскогоподтекста, сложная христианская или любовная символика (лимон был символом умеренности, собачка –верности и т. д.) Вместе с тем художники с любовью и восторгом воссоздавали в натюрмортах многообразиемира (переливы шелков и бархата, тяжёлые ковровые скатерти, мерцание серебра, сочные ягоды и благородноевино). Композиция натюрмортов проста и устойчива, подчинена диагонали или форме пирамиды. В ней всегдавыделен главный «герой», например бокал, кувшин. Мастера тонко выстраивают взаимоотношения междупредметами, противопоставляя или, наоборот, сопоставляя их цвет, форму, фактуру поверхности. Тщательновыписаны мельчайшие детали. Небольшие по формату, эти картины рассчитаны на пристальноерассматривание, долгое созерцание и постижение их скрытого смысла.
П. ван дер Виллиге. Аллегория бренности и славы. Ок. 1660 г. Государственный музей изобразительныхискусств им. А. С. Пушкина. Москва
Ф. Снейдерс. «Натюрморт с омаром и фруктами». Первая пол. 17 в. Государственные музеи. Берлин
К. С. Петров-Водкин. «Яблоко и вишня». 1917 г. Частное собрание
П. Клас. «Натюрморт с бокалом для вина и серебряной чашей». Первая пол. 17 в. Государственные музеи.Берлин
Ф. Г. Торопов. «Натюрморт». Сер. 19 в. Государственная Третьяковская галерея. Москва
Неизвестный художник. «Листы из книг и картинки». 1783 г. Государственная Третьяковская галерея.Москва
Фламандцы, напротив, писали крупные, порой огромные полотна, предназначенные для украшения дворцовыхзал. Их отличают праздничное многоцветье, обилие предметов, сложность композиции. Такие натюрмортыназывали «лавками» (Я. Фейт, Ф. Снейдерс). В них изображали столы, заваленные дичью, дарами моря,хлебами, а рядом – хозяев, предлагающих свой товар. Изобильная снедь, словно не умещаясь на столах,свисала, вываливалась прямо на зрителей.
Испанские художники предпочитали ограничиваться небольшим набором предметов и работали в сдержаннойцветовой гамме. Посуда, фрукты или раковины на картинах Ф. Сурбарана и А. Переды степенно расставлены настоле. Их формы просты и благородны; они тщательно вылеплены светотенью, почти осязаемы, композициястрого уравновешена (Ф. Сурбаран. «Натюрморт с апельсинами и лимонами», 1633; А. Переда. «Натюрморт счасами»).
В 18 в. к жанру натюрморта обратился французский мастер Ж.-Б. С. Шарден. Его картины, изображающиепростую, добротную утварь (миски, медный бак), овощи, немудрёную снедь, наполнены дыханием жизни,согреты поэзией домашнего очага и утверждают красоту повседневного бытия. Шарден писал такжеаллегорические натюрморты («Натюрморт с атрибутами искусств», 1766).
В России первые натюрморты появились в 18 в. в декоративных росписях на стенах дворцов икартинах-«обманках», в которых предметы воспроизводились настолько точно, что казались настоящими(Г. Н. Теплов, П. Г. Богомолов, Т. Ульянов). В 19 в. традиции обманки были переосмыслены. Натюрмортпереживает подъём в первой пол. 19 в. в творчестве Ф. П. Толстого, переосмыслившего традиции «обманок»
|
| |