по музыке Направления металла

Псковский Гуманитарный Лицей















Реферат по музыке









Направления металла















Выполнила

-------------------

















   Псков, 2005







Оглавление





Оглавление ____________________________________________________2

Введение ________________________________________________3

Различие по стилям

Black Metal 

А) Black metal _________________________________________6

Б) Чем является black metal ______________________________9

Doom Metal

     А) Doom metal _________________________________________11

     Б) Классификация ______________________________________13

Gothic & gothic metal ___________________________________16

Приложение _____________________________________________21

   Список литературы _____________________________________________24















































Введение



Мифы о МЕТАЛЛЕ.



  Миф 1: Металлическая музыка однообразна. 



Этот миф имеет те же корни, что и распространенное мнение - все китайцы на одно лицо. В какой-то мере все люди, конечно, похожи, однако, своих друзей мы безошибочно отличаем от всех остальных людей, пусть даже одной с ними расы. Если говорить о металле, то тут мы скорее имеем дело не с расами, а с чем-то вроде национальностей. Группы, исповедующие разные стили, отличаются друг от друга подобно тому, как шведы отличаются от испанцев. Группы одного стиля - как жители разных провинций. Это - непредвзятое мнение, даже неискушенный человек легко отличит один стиль от другого. Не претендуя на общность, разберем основные из них. 



Heavy Metal - Собственно, тот самый "тяжелый металл" является всего лишь подразделом металлического направления. Его нелегко отличить от его ближайших родственников - Speed и Trash Metal. Видимо, он замечателен тем, что ничем не замечателен, и к этому разделу относят группы, не очень хорошо удовлетворяющие критериям двух разделов, разобранных ниже, но, тем не менее, схожие с ними. Из групп, принадлежащих к данному стилю, можно назвать Judas Priest и Iron Maiden. 



Speed Metal - Стиль характеризуется огромной скоростью исполнения и частыми соло на гитаре. Данный стиль наиболее требователен к технике исполнения. Самые известные группы - Helloween, Gamma Ray. 



Trash Metal - По скорости исполнения похож на Speed Metal, но тяготеет к более отрывистому звучанию (стаккато). Примеры - культовая в России Metallica, ранний Blind Guardian, а также Megadeth, Testament и им подобные. 



Black Metal - Похож на Speed и Trash, но партии гитар нарочно смазаны, что создает "жужжащий" звук. Кроме того, вокалист всегда с брутальным (рычащим) вокалом. 



Doom Metal - Обычно медленный, заунывный и мрачный. Часто с брутальным вокалом. Характерна значительная роль клавишных и некоторых других более экзотических для металла инструментов - скрипок, флейт и т. п. Группы - My Dying Bride, Tiamat и, конечно же, Black Sabbath. 



Death Metal - Еще более скоростной и тяжелый, чем Trash и Speed, вокал, как правило, брутальный. Стиль является наиболее трудным для восприятия неподготовленным слушателем и наименее мелодичным. 



Progressive - Наверное, самое интересное направление в металле. Его аналогом в неметаллическом роке является арт-рок - рок со сложными структурами, множеством мелодических и ритмических решений, вызывающий аналогии с классикой и нередко являющийся ее прямым потомком. Progressive отличается от арт-рока большим упором на ритмику, и, естественно, металлическим звучанием. Группы этого жанра используют широкий спектр инструментов. Клавишные, в отличие от Doom, используются для соло, а не только для создания фона. Более насыщенно звучат скрипки, иногда даже используются симфонический оркестр и хор. Примеры - Queensryche, поздний Savatage, Dream Theater, Angra, Therion, отдельные работы Black Sabbath и Led Zeppelin. 



Gothic Metal - Можно рассматривать, как частный случай смеси Doom и Progressive. Прослеживаются аналогии со средневековой музыкой. Крайне пессимистичен, печален по настроению. Самая известная и, возможно, самая лучшая группа - Lacrimosa. 



Это основные направления так называемого "чистого" металла. Однако, часто можно встретить нечто, напоминающее металл, но им не являющееся. 



Металлизированный Hard Rock - Гораздо мягче Heavy Metal, менее техничный, с гораздо большим упором на ритм. Как это ни парадоксально, часто выглядит более мелодичным, чем его старшие металлические братья, особенно для неподготовленных слушателей. Примеры - Accept, AC/DC, ZZ Top, Scorpions. 



Металлизированный Glam Rock - Похож на предыдущий стиль, но более театрализован. И хотя такие группы, как Black Sabbath и King Diamond тоже включали в свои концерты элементы театральных постановок, именно Glam Rock металл обязан появлению мифа о жутком поведении металлистов на сцене. Alice Cooper, нап 



  Soft Metal - Чистейшей воды профанация. Используется только металлическая атрибутика, реально же исполняется ориентированный на баллады помпезный Hard Rock. Ярким примером течения являются группы Def Leppard и Europe. 



"Околометаллические" проявления - Часто неметаллические в целом группы включают в свой репертуар песни, не только соответствующие металлу по форме, но даже имеющие "металлическое" настроение. Это характерно для групп King Crimson, Uriah Heep, ранних Queen и многих других. 



Иногда за металл принимают стили, имеющие с металлом лишь отдаленное сходство. Наиболее часто это: 



Punk - Стиль, возводящий в принцип неумение играть и ставящий перед собой единственную цель - бросить вызов обществу. Пример - Sex Pistols. 



Grunge - Чем-то похож на Punk и Black Metal, но обычно группы этого стиля играют лучше, чем панковские, но хуже, чем блэк-металические. Гитарные соло не очень техничны и маловразумительны. Примеры - Nirvana, Soundgarden. 



Alternative - Коммерческая разновидность Punk. Более "гладкая" и более помпезная. 



О других ошибках подобного рода, а именно: смешивании понятий металл и поп-музыка, металл и рэп, металл и диско даже и говорить-то не хочется.







   Миф 2: Металл не имеет ничего общего с классикой. 



Металлисты неоднократно переигрывали классические произведения. Так же существует определенное сходство в структуре металлических и классических произведений и в музыкальных решениях. Кстати, многие металлисты являются поклонниками классики: на обложках их пластинок часто можно прочесть благодарности Баху, Бетховену, Вагнеру и многим другим великим композиторам прошлого. 



Классические композиторы, в свою очередь, сами того не зная, были зачинателями металлического движения. Элементы "тяжести", прослеживающиеся в музыке Баха, почти без изменений перекочевали в Doom, Мусоргский и Бетховен немало сделали для "утяжеленного" арт-рока, а Вагнеру только одного шага не хватило для того, чтобы начать писать Progressive. И действительно, его музыка в целом отличается от металла только использованием классических инструментов, а "Полет Валькирии", даже исполняемый оркестром, кажется металлическим произведением. 



Из пограничной (рок - классика) области можно выделить "Concerto for Group and Orchestra" Deep Purple, "Gemini Suite" Джона Лорда, некоторые композиции Savatage, Emerson, Lake & Palmer и еще нескольких групп. Здесь соприкосновение этих двух жанров настолько тесно, что трудно сказать, в какой из них попадают эти произведения. 



Если рассматривать неклассические стили, то ближе к классике, чем металл, стоит только арт-рок. Поэтому остается непонятным резко негативное отношение общества к металлу.





Миф 3: Металл лишен даже подобия мелодии. 



Этот миф составлен из впечатлений людей, послушавших металл один раз в жизни. При первом прослушивании, как и при втором, и при десятом, металл кажется какофонией. Однако, после соответствующей подготовки (имеется в виду предварительное ознакомление с более легкими группами, а не алкоголь и наркотики, как часто ошибочно считают противники металла) все встает на свои места. Человек начинает воспринимать и ритм, и мелодию, и настроение. 



Надо сказать, что это явление характерно вообще для всех интеллектуальных течений в культуре. Классическая музыка тоже воспринимается не с первого раза, и требует длительного периода адаптации, чего не скажешь о поп-музыке, эстраде, и т. п.



















Black Metal (блэк-метал) 

Термин блэк-метал (black metal), по видимому, происходит от названия альбома (и песни) группы VENOM, вышедшего в 1982 году.
По поводу зарождения самого стиля существует две теории. Первая выводит происхождение блэка из творчества BLACK SABBATH, которые по саунду принадлежат, скорее, к хард-року. Вторая – отталкивается от начала деятельности группы VENOM. Стилистически блэк-метал опирался и на некоторые предшествующие направления металла. Первоначально некоторые группы, работавшие в этом стиле, даже характеризовали как дэт/дум/трэш, где от трэша была взята ритмическая сторона; от дэт – тематика и, отчасти, ладовая сфера; фатализм и безысходность, а также своеобразная гармония пришли от дум-метал.

В своей истории, на данное время, блэк прошел три волны развития: К первой волне и первым исполнителям можно отнести такие группы, как английская VENOM, датская MERCYFUL FATE, шведская BATHORY, швейцарская CELTIC FROST. Все они достаточно разноплановы, поэтому назвать их чистым блэком невозможно, однако, именно ранние VENOM и BATHORY заложили основы стиля.
Вторая волна блэк-метал прошла в конце 80-х – начале 90-х годов и сказалась в творчестве таких групп, как NECROMANTIA, MAYHEM, SAMAEL, BLASPHEMY, PROFANATICA, SARCOFAGO и др.
И, наконец, практически одновременно над Скандинавией поднимается третья волна блэк-метал, явившаяся кульминацией его формирования. Норвежцы принялись активно возделывать благодатную почву нового стиля.
Блэк разветвился на множество направлений. Однако, именно эта разноплановость и привела к тому, что, благодаря экспериментам музыкантов, их «заигрыванию» с другими стилями современной музыки (от фолка до электроники), благодаря коммерциализации, которая все время ищет свежей пищи в андеграунде, блэк-метал засверкал множеством более или менее красивых, удачных, вычурных, верных матричному стилю искр. Источник же их начал постепенно затухать. Мощная третья волна с шумом столкнулась со скалой объективной реальности.

Характеристика блэка как стилевого явления таит в себе определенные сложности, связанные с относительной самостоятельностью в блэке идеологической составляющей, с одной стороны, и области художественно-выразительных средств, с другой. Существуют две точки зрения на блэк, первая из которых выводит блэк только из идеологической основы, а вторая опирается на музыкальные средства. Обе тенденции имеют место быть, но обе спорны. Именно в различных взглядах на них и состоит «извечный» спор между агрессивными идеологами «истинного блэка» (true black), и остальными, «находящимися в струе» (trend) блэк-музыкантами, в число которых входят и те, кто просто старается разнообразить скудный арсенал средств блэк-метал, и те, кто откровенно тяготеет к области поп-музыки, ориентируясь на коммерческий успех. Именно из-за того, что две основных составляющих стиля (идеология и выразительные средства) оказались в блэк-метал разъединены, стилистические критерии явлены здесь весьма условно. При этом нельзя говорить о хронологическом первенстве какой-либо из тенденций, ибо возникли они примерно в одно и то же время.

Характеристика блэк-метал по идейному признаку предполагает, прежде всего, четкую религиозную ориентацию. Идеология блэк-метал может быть объединена одной краткой приставкой «анти-». Под ее эгидой представлено, соответственно, всё мрачное и, наверное, очень страшное, а также эстетика хаоса, войны и «разрушения до основания». Конечно, реально не всё так мрачно в блэк-метал: обращение к искусству символизма и жанру фэнтэзи, к сюжетам высшей мифологии – прекрасное тому подтверждение. 

Нередко блэк и дэт-метал противопоставляют как разные эстетические принципы – основным критерием блэка при этом оказывается строгая идейная направленность на первом плане, дэт же характеризуется опорой на определенные музыкально-стилистические принципы. Этот взгляд неплохо отражает сущность явлений, но на достаточно широком уровне, предполагая слишком много оговорок. Однако, как некое философское определение этот взгляд имеет право на жизнь.

Благодаря идеологии, возведенной во главу угла, соответствующему ей имиджу, сознательному или неосознанному обращению в музыке к интонациям далекого прошлого, восходящим еще к ритуальной практике, самому оформлению концерта или видеоклипа, применению различной символики, блэк-музыка приобретает культовые черты.
Все же существуют, хотя тоже порой весьма условные, отличия в средствах преподнесения идеи, включающие, прежде всего, воздействие на наши слуховые и зрительные рецепторы. Основной чертой саунда блэк-метал является характерный тембровый мир, проглядывающий так или иначе у большинства исполнителей, скудный и девственно-жесткий. Тембр вокала и тембр гитар во многом схожи. Гитары с эффектом «дисторшн» (distortion) сильно искажают звук, создавая сыпучие, шершавые тембры.

В металле вообще и в блэк-метал в частности большое внимание уделяется имиджу, который часто отличает блэк-исполнителей от музыкантов других стилей. В принципе, кожа, железо и черный цвет фигурируют во всех металлических стилях, хотя блэк преподносит их под своим углом зрения. Классический блэковый paint-corpse (раскраска «под труп»); тонны гвоздей на напульсниках, ошейнике, ремне, сапогах; «дьявольские» черные или арийские белые гривы; всевозможная колюще-режущая утварь; одежда из черной кожи; торс либо в черном, либо обнажен; балахоны и плащи с капюшоном; всевозможные амулеты – всё это атрибуты большинства блэк-метал-исполнителей, придающие им вид сборища вурдалаков. У групп, воспевающих древних Богов, наряду с вышеуказанными атрибутами, присутствуют элементы национальных костюмов, имиджа древних воинов. Обложки альбомов изобилуют изображениями всевозможных природных ландшафтов и диких животных, хотя чаще встречаются снег, горы, леса, луна, море, туман, волки, чаще всего изображенные в темное время суток. Характерно обращение к творчеству норвежского художника начала ХХ в. Теодора Кительсена, к творчеству художников, работающих в стиле фэнтэзи. Все эти черты роднят блэк-метал с искусством фэнтези, получившим свое развитие во второй половине ХХ века. 

Однако в конце 90-х годов у многих групп, шедших первоначально в авангарде блэк-метал, вышеизложенные атрибутивные тенденции постепенно начинают сходить на нет. Разветвясь на множество направлений, стиль потребовал новых форм подачи материала, примером чему могут служить акустические направления, сформировавшиеся в недрах блэк-метал, где исчезает характерный саунд, но остается мрачная атмосфера и идейная направленность.

В «атмосферных» направлениях блэка, так же, как в симфо-блэке и его разновидностях – психоделик-блэк, нью-блэк, пост-блэк, готик-блэк, может претворяться как языческая, так и другая тематика, хотя ими группы симфо-блэка не ограничиваются. Последние постепенно трансформируют свои идеи в область символизма, то тут, то там возникают милитаристические умонастроения, психоделические мотивы сумасшествия индивидуума и современного мира.
Сильно влияние на блэк некоторых других стилей металла, в результате чего возникают различные гибриды. Направление, зародившееся и распространившееся в Швеции, характеризующее как дэт, так и блэк-сцену этой страны, получило название «шведский» блэк/дэт и дэт/блэк. К нему примыкает большинство шведских металлических групп. Самобытность этого вида послужила распространению его за пределы Швеции, однако указание на место его рождения всегда присутствует при стилистической характеристике подобных групп. Многие группы, относимые к викинг-метал, по музыке являются «шведским» блэк/дэт. 

Еще один вид явился на свет благодаря слиянию с мощнейшим течением 90-х годов – готикой: так возникла одна из разновидностей симфо-блэк – готик-блэк. И именно это безоговорочно вызвало нарекания. Дело в том, что от блэка здесь лишь частично остался саунд, на первый же план выступает «готическая» танцевальность и имидж, причём имидж здесь главенствует. Но это, всё же, еще являлось разновидностью блэк-метал. Если готика еще хоть как-то близка блэк-метал, то стили электронной музыки имеют совершенно иную перманентную природу, противоположную в корне «живой» гитарной музыке. А это уже выход за рамки стиля, при том не только блэка, но и металла вообще. То, что не удалось сделать ни одному из его стилей. Парадокс - это сделал консервативный блэк.

Активно взаимодействовал блэк-метал с литературой жанра фэнтези. Можно сказать, что из всех стилей современной музыки блэк в наибольшей степени воспринял основные критерии данного жанра. Обобщая, можно охарактеризовать эти ингредиенты, как "Древнее" - мифы, антураж, архетипические фигуры и ситуации, в случае с блэк-метал – интонации, сознательно или бессознательно взятые из фольклора; в союзе с "Современным" - способы звукоизвлечения, техническое оснащение и некоторые другие приемы.



            































 Чем является блэк метал?



Black metal является, пожалуй, наиболее часто критикуемым и осуждаемым музыкальным жанром. И это, отчасти, понятно. Для обычного человека черный метал представляется жуткой какафонией с ужасным ревом вместо вокала и совершенно безыдейными текстами. Но на самом деле, black metal является глубоким концептуальным искусством, избравшим для своего материального воплощения наиболее экстремальную форму музыки. Идеи, которые несет не только black metal, но и все "черное искусство" (gothic metal, doom metal, death metal и т.д.) имеют гораздо более глубокий смысл, нежели может показаться при поверхностном взгляде. 



С момента своего становления и по сей день black metal представляет собой своеобразную форму протеста. Как в свое время панк-рок выступал с антисоциальной музыкой, так же и более молодой black metal бросает вызов общественным массам. Разница лишь в том, что цели, поставленные панк-роком и блэк металом разные. Панки - просто недовольная порядками в жизни молодежь, идущая наперекор родителям,школе и даже иногда государству. Вызывающие прически, грязная одежда, зачастую  непристойное поведение - все это является как бы "вызовом на поединок" со всем устоявшимся, традиционным.  Блэк метал же ставит перед собой более глобальные и менее реальные для достижения цели. Многие скандинавские black metal коллективы стремятся уничтожить христианство в своих странах и возродить свою "настоящую" дохристианскую языческую веру. Причем делают они это отнюдь не исключительно музыкой или словами, а конкретными действиями.



В своей массе - black metal является просто очень тяжелой и трудновоспринимаемой музыкой. Сам по себе он не несет вреда (если только вашему слуху и соседям за стеной). Иногда, правда, говорят, что black metal разрушает психику человека, делая его более агрессивным и раздражительным. В какой-то мере это является правдой, но я, все-таки, склонен считать, что все зависит от самого человека. Если black metal слушает взрослый человек с уже сформировавшимися психикой и мировоззрением, то вряд ли он будет воспринимать содержание лирики и саму музыку слишком серьезно. А вот если black metal слушает подросток лет 13-17, тогда есть шанс того, что прослушивание подобной музыки как-то скажется (не сразу, так потом). Вот тогда-то black metal и начинает представлять социальную угрозу, ибо подростковая психика очень "гибкая" и легче поддается воздействию и внушению извне.  Здесь и проходит тонкая черта между безобидным (как правило) прослушиванием и переходом к конкретным действиям разного характера.



Очень многие люди считают, black metal - музыка однообразная и неприятная для слуха. Black metal является музыкой трудновоспринимаемой и далеко не всем она придется по вкусу. Но вспомните, скольких деятелей искусства называли бездарностями и не принимали их творчества, а потом, с течением времени, едва ли не возвели в ранг святых. Что касается однообразности, то это звучит абсурдно. Так может заявить либо человек без слуха, либо человек,  невнимательно слушавший блэк метал. Есть много музыкальных стилей и мириады групп, но это не означает, что все они на "одно лицо". Каждая команда имеет индивидуальность, даже если  ее трудно усмотреть с первого взгляда. Сравните творчество, скажем Thyrfing и Enslaved.  Это СОВЕРШЕННО разные группы, хотя играют в одном музыкальном стиле (viking metal) и поют про одно и тоже. В black metal'е существует много различных подвидов: sympho black, gothic black, atmospheric black, vampiric black, black death и так далее в том же духе. Незнающему человеку может показаться, что все это "однообразная долбежка", но, сказав это, он лишь подпишется под своим невежеством.



Black metal'у также присуще некая театральность, которая призвана усилить впечатление от музыки и слов. По-мертвецки белый макияж с черными полосами на лицах музыкантов, черная кожаная одежда, залитая кровью заставляют думать, что перед тобой не люди, а демоны из огненной геенны. Даже ставшие уже смешными вампирские клыки смотрятся по-особому на выступлениях некоторых блэк-групп. Все призвано усилить ощущение Мрака и Тьмы.



Есть еще одно немаловажное отличие black metal'а от других музыкальных стилей. Хотя черная музыка и приносит реальный доход, но она не является коммерческой музыкой, как например, попса или, с недавнего времени, рэп.  Музыка, делающаяся уже не столько для того, чтобы заработать кучу денег (хотя без этого никуда), сколько из желания просто сочинять музыку. В black metal'е считается дурным тоном заключать контракты с крупными лэйблами.

                     



































   Doom-metal

В основе дума лежит металл, причем наполненный мрачностью, печалью, депрессией и меланхолией. Все это создает настолько темную и мрачную атмосферу, какая не создается, пожалуй, больше ни в одной музыке. В противоположность большей части остального металла, дум, как правило, очень медленный и тягучий, чрезвычайно тяжелый, как благодаря низко настроенным гитарам (иногда вплоть до до-диез, вместо обычных ми и ми-бемоль), так и благодаря широкому использования в музыке диссонансов и звучаний, непривычных и резких для обычного уха. 

Сейчас многие полагают, что основателями дума были Black Sabbath, но все же это не совсем верно. Да, действительно, Black Sabbath являются одними из основателей современного металла, но говорить, что это дум - все равно, что причислять к этому жанру всех современных металлистов за их тяжелое и мрачное звучание. Хотя, несомненно, Black Sabbath оказали огромное влияние на те команды, которые создавали основы жанры и формировали его в том виде, в котором он ныне и пребывает. 

Если рассматривать историю дума, то его зарождение и первые корни можно увидеть еще в 70-х годах. Хотя звучание команд того времени значительно отличается от того, что мы слышим на музыкальной сцене сейчас, но уже тогда в работах таких групп, как упоминавшиеся Black Sabbath, Iron Butterfly и некоторых других начали появляться первые черты и риффы, хотя еще и далекие от современности, но начавшие определять и формировать звучание своих последователей. 

80-е годы принесли не только новые веяния, но и новые проблемы. Это было достаточно тяжелое время для многих музыкантов, как связанных с думом, так и не имеющих к нему никакого отношения. В то время возникли и стали называть себя "heavy metal" такие команды, как Def Leppard и Bon Jovi, а на металлической сцене царил thrash/death. 

Пресса старательно навешивала ярлык "heavy metal" на любую группу, одетую в кожу и носящую длинные волосы, и, несмотря на довольно большое количество команд, достойных именоваться думом, они были просто численно задавлены различным глэмом. В 80-е годы также возникают многие коллективы, играющие thrash/speed, и, естественно, это время окончания периода новой волны британского хэви. Так что в эпоху, когда определяющим фактором в металле стала скорость игры, дум не мог сильно возвыситься. 

Но, несмотря на это, многие команды 80-х нельзя сбрасывать со счетов. Одна из заслуживающих упоминания групп - Trouble. Родом из Чикаго, группа была основана еще в 1979 году, но завоевала популярность только к 1984. Музыка имеет в своей основе тяжелый, медленный, тянущийся хэви-метал, с явным влиянием Black Sabbath.

Начало девяностых ознаменовалось изменениями в стане дум-металла, которые привели к его второму рождению. Вновь возникающие команды начали постепенно смешивать исконный doom и death metal. Ранние работы вышли за рамки традиций и сформировали фундамент для последующих экспериментов. Но все же они не смогли добиться того успеха, который выпал на долю более поздних групп. На современный же уровень death/doom вывели три команды из Англии, работы которых выпустил один и тот же лейбл Peaceville. 

Первыми были Paradise Lost в 1990 году с альбомом "Lost Paradise" (в котором чувствовалось сильной влияние death metal). Следующий же их альбом, "Gothic" (1990), окончательно определил звучание современного дума. 

Их коллеги по лейблу, My Dying Bride, своими работами и своим звуком послужили толчком к рождению сотен новых думовых команд. Уже их первый альбом 1991 года показал, что этой группе суждена слава, и вторая их работа окончательно закрепила за ними статус величайшей группы современного дума. И третьей группой, оказавшей огромное влияние на жанр, стала Anathema. Сложно переоценить значение их альбомов "Crestfallen" (1992) и "Serenades" (1993). 

В середине 90-х потребность в экспериментах, охватившая весь металлический мир, коснулась и дума. В результате развитие жанра пошло по различным направлениям, путем изменения звука, степени тяжести и скрещивания с различными родственными жанрами. Такие группы, как The 3rd and the Mortal представили более атмосферное звучание и были одной из первых металлических команд, которые использовали ведущий женский вокал на протяжении всего альбома. 

Эксперименты в различных направлениях и привели к появлению различных типов дума, которые мы имеем на сцене на сегодняшний день: от близкого к традиционному, медленного и безжизненного звучания до готик-дума и классики. 

Все это постепенно приводит к размытию рамок жанров, а группы, когда-то стоявшие у истоков и оказывавшие огромное влияние на формирование и продвижение дума, постепенно отдаляются от своих корней, начиная осваивать соседние владения.

В настоящее время пытаться определить рамки жанра по какому-то конкретному звучанию - значит, определить только его малую часть. Смешение дума с различными стилями и направлениями, от индастриала и блэка до классики, дает огромную гамму звучания, которая все еще продолжает развиваться и расширяться. 



                     



























 Классификация





Doom 70s (groove)

Это именно то, что часто называют true doom, то есть "настоящий, истинный" doom. Конечно, его апологетами являются BLACK SABBATH. Однако, долгое время этот стиль находился в своеобразном "неоформленном" состоянии, и описывался практически как hard rock. Группы типа TROUBLE или SAINT VITUS, хотя и имели успех у фэнов, но казалось, что после ряда неудачных альбомов BLACK SABBATH стиль уже никогда не будет возрожден. К тому же была потеряна аудитория. Хиппи, которые слушали BLACK SABBATH или LED ZEPPELIN давно уже выросли и перешли на совсем другую музыку, а молодежь воспринимала стариков весьма скептически, как и любое "старье". И вот, когда, казалось бы, ничего нельзя было уже сделать, случилось одно важное событие. Lee Dorrian (вокал) ушел из культовой группы NAPALM DEATH по причинам музыкальных разногласий и организовал сольный проект CATHEDRAL, который и явилась возрождателем былой славы true doom 70s. Но уже с 1992 года группа оделась в клеши, сняла несколко клипов, провела ряд успешных концертов, и после пробного миньона реализовала настоящий шедевр, непревзойденный альбом The Etherial Mirror (1993) , в котором было несколько просто ломовых хитов. После этого волну продолжателей было уже не остановить. Новым группам пробиться стало вообще легко. Молодые музыканты с удовольствием оттягивались, играя именно ту музыку, на которой они были воспитаны. Тем временем, CATHEDRAL продолжают каждый год выпускать новые альбомы, которые являют собой образец жанра. Перспективы развития, безусловно имеются. Даже появились проекты, в которых стиль 70-х смешан с angry. Но и в чистой форме true doom еще будет привлекать внимание по крайней мере несколько лет. 



Classic gothic doom

После выхода в 1990 году дебютного полнометражного альбома PARADISE LOST не нашли подходящего термина для определения выраженного PARADISE LOST стиля. Поэтому, лучшим названием послужил термин "doom metal", поскольку его значение весьма подходило для медленной и тяжелой музыки, которую исполняла группа. К тому же, сразу же стало очевидным сильное влияние готических элементов на музыку группы. Поэтому словосочетание "gothic doom" достаточно быстро распространилось по метал-музыкальным изданиям, которые до того времени относились весьма прохладно к любым проявлениям готики. Соответственно, почти одновременно в Британии работали еще две группы подобного направления, а именно ANATHEMA и MY DYING BRIDE. Эти три коллектива и служат эталоном описываемого стиля. Точнее, их первый период развития. Gothic doom мгновенно получил одобрение у фэнов, и особенно в России, где медленные вещи почему-то нравятся почти всем (видимо, сказывается распевный характер русских народных песен). Однако, после нескольких альбомов три лидирующие группы продолжали развиваться, переходя в другие категории. Однако, эстафету от уникального английского звучания подхватили другие группы, которые добавили к медленной музыке практически грайндовую лирику про кишки. Кроме того, и поныне существуют группы, проповедующие настоящий тяжелый gothic doom. Что будет с направлением в дальнейшем пока неясно, но, судя по конъюнктуре рынка, эта тема практически исчерпывает себя, потому как критики воспринимают новых paradise lost’овцев весьма недоброжелательно, начиная всякие сравнения, которые зачастую не в пользу последователей, хотя их дебютные альбомы иногда объективно превосходят по качеству классиков PARADISE LOST или ANATHEMA. 







Classic doom with clear voice

Классическая форма стиля, где тягучая музыка сочетается с так называемым "чистым" пением. Считается, что заложили эту разновидность тоже BLACK SABBATH, но затем эстафету от них приняли MERCY / CANDLEMASS, которые и стали одним из эталонов-ориентиров для многих групп. Некоторые группы во многом воспроизводят идеи BLACK SABBATH. Другие предпочитают формат CANDLEMASS, поскольку эта группа уже сошла с музыкальной сцены. Что касается современного этапа развития classic doom, то надо заметить, что в отсутствии флагмана, группы постепенно скатываются к progressive / doom, и музыкантов вполне можно понять, поскольку у прогрессива гораздо больше выразительных форм (возможна игра любой техничности и скорости), да и стиль этот гораздо легче, и имеет более значительную аудиторию. 



Doom with female voice

Разумеется, поскольку в готике и готическом роке применять женский вокал всегда было традиционным, то и в готическом doom’e тоже появились группы, где лидер-вокалистом (или полноправным вокалистом) является девушка. Первые эксперименты подобного рода предпринимали еще PARADISE LOST на заре своей карьеры (и тогда это воспринималось как сенсация), но потом явление распространилось настолько широко, что сейчас почти нет doom-групп, где не используется женское пение в качестве бэк-вокала. Что же касается групп типа 3rd And The Mortal или GATHERING, то в них основную вокальную нагрузку несут именно девушки. Особенностью данной разновидности служит некая "лиричность", которую вносят женщины во многие виды деятельности, в том числе и в творческую работу. Что же касается музыки, то она практически не отличается от обычного "мужского" doom’a. 



Modern post doom

Это совершенно новая разновидность стиля, появившаяся не ранее 1996-го года, когда многие уже известные группы, не сговариваясь выпустили весьма сходные по звучанию альбомы. Кроме того, подоспела свежая кровь в виде проектов из известных музыкантов. Основными чертами могут служить:

1) Широкое качественное звучание

2) Заимствования из самых модных направлений (от angry до black) в смысле гитарного саунда, вокальных особенностей

3) Коммерческая направленность, потеря связи с андерграундом, ориентация на гораздо более широкую аудиторию.

4) Не провокационная, а обычная лирика, достаточно оптимистичная по своему характеру.

Перспективы - огромные, хотя и на несколько лет всего. С уверенностью можно сказать, что до 2000 года будет реализовано еще масса подобных альбомов, поскольку направление уже вполне оформлено, и вызывает повышенный интерес со стороны поклонников. 



Doom / Progressive

После небольшого спада интереса к doom metal, как один из путей выхода из кризиса был найден синтез с успешно развивающимся и популярным progressive metal’ом. Играя в данной направленности, можно с успехом сочетать необходимую тяжесть звучания, высокую техничность, и, что самое важное, скоростное разнообразие композиций, поскольку впадать в глубокую депрессию на 2 концертных часа способны не все. Характерными примерами могут служить VENI DOMINE, SAVIOUR MACHINE или новый проект CANDLEMASS - ABSTRACT ALGEBRA, который при своем создании заранее был ориентирован на progressive / doom идеи. 





Doom /death

Смешение двух стилей. Музыка, которую можно назвать и death doom и doom death. Для примерна ранний AMORPHIS или ранний CREMATORY. Слегка замедленный вариант death metal, очень популярный у российских слушателей. 



Doom/alternative

Коммерческая направленность работы подтолкнула PYOGENESIS к более приемлемому для масс звучанию, и, поскольку они всегда интересовались английской независимой музыкой, то акцент в передвижении был сделан именно на это. В результате за два альбома PYOGENESIS перекочевали в лагерь indie, лишь изредка вспоминая тяжелый звук гитар, а в целом получилась студенческая музыка, не тяжелее CURE. Кроме того, мы имеем здесь два клона - END OF GREEN (+ слегка гранжевый налет) и 100%-ю копию DARKSEED, которые со своим последним опусом Spellcraft демонстрируют полную приверженность пути PYOGENESIS. 



Doom /grind (sludge)

Смесь из doom и grind, то есть grind играется на ультра-медленной скорости. Такой стиль достаточно распространен, и носит название sludge, но появился он в хардкоровой тусовке США. 



Doom /dark

Мрачная форма doom. Особенный "не сколоченный" саунд DECORYAH является самым выразительным примером. Атмосферная направленность, пассивный саунд, готичность и дополнительные инструменты - это, пожалуй, основные черты. Кроме того, выделим еще один подвид - наркотический, ультра-ультра медленный вариант, которые заявили и бросили в 1991-м году CATHEDRAL, но успешно продолжили ESOTERIC (пишущие лирику в состоянии транса и проповедующие использование наркотиков) и финские SKEPTICISM, которые для добавления мрачности добавили клавишные в свой звук. Полный стоп-кран, медленнее музыки еще не было, и, вероятно, и не будет. 



Doom / black

Закономерная разновидность. Обычно это выглядит так - под doom-ориентированную музыку идут блэковые вокальные партии (или по большей части блэковые) + 30-40% музыки может перемежаться с ускорением музыкального повествования до black metal-скоростей. Кроме того, есть вариант, где все просто тщательно перемешано и получившаяся смесь выглядит весьма органично и привлекательно. 



doom / avantgarde

Некоторые группы чувствуют себя достаточно скованно в рамках классических форматов. Например, RENAISSANCE используя doom-основу занимаются сплошным экспериментаторством со многими стилями (их альбом содержит всего две концептуальные композиции на 30 и 40 минут), а PAN-THY-MONIUM вот уже который раз удивляют своих поклонников нестандартностью подхода. 



                          







  Gothic



Вопреки распространенному сейчас, и, к сожалению, абсолютно ошибочному мнению, готика - это не подвид дум-метала и не произошла от дума. Корни готик-рока (а именно этот стиль и является первым среди всех остальных готических стилей) лежат в пост-панке. 

В самом конце 70-х/начале 80-х часть пост-панковых групп с довольно оригинальным звучанием уже перестала вписываться в рамки существовавших музыкальных течений, и, как следствие, журналисты стали придумывать для этого музыкального явления различные термины. Так было придумано название "готик-рок". Скорее всего, впервые термин "готик-рок" был использован на "ВВС" в 1978 году для описания музыки J0Y DIVISION, позднее, в 1979 году, этот термин был раскручен газетой "New Musical Express" - для описания сингла BAUHAUS "Bela Lugosi's Dead", который и считается первым готик-рок-синглом, и именно от него ведет отсчет готик-рок как стиль. Также, примерно в то же время, термин "готик-рок" использовала Сюзи Сиу для описания нового звучания SIOUXSIE & THE BANSHEES. Именно JOY DIVISION, SIOUXSIE & THE BANSHEES, BAUHAUS и есть пост-панковые корни готик-рока. Следует заметить, что изначально под словом "gothic" имелось в виду понятие не "готический", а грубый, "варварский" или "готский" (от названия племен готов), так как вышеупомянутые группы звучали довольно грубо и агрессивно. 

Протоготик-рок (пост-панк)
Как уже было сказано выше, корни готик-рока лежат в постпанке. Своим возникновением готик-рок обязан в первую очередь пост-панк-группам, хотя некоторые панки тоже оказали существенное влияние. Музыка вышеперечисленных групп была грубой, агрессивной, но одновременно и депрессивно-декадентской: довольно смазанное звучание, резкий звук гитар - в общем, постпанк в лучшем виде. 


Готик-рок
Первой готик-рок-группой считаются BAUHAUS. Именно с них и началась готик-рок-волна. Корни готик-рока лежат в Англии - точнее, в английских андеграундных клубах (самый известный - "Batcave", где выступали фактически все родоначальники готик-рока). Классический (старый - начало-конец 80-х) готик-рок стоит разделить на две части: постпанк-группы, ставшие популярными/появившиеся на готической волне и причисляемые к готике. Отличаются грубым пост-панковым звуком - к ним подходит все то, что указано в характеристике протоготик-рок-групп, и естественно, никаких скрипок, виолончелей, синтезаторов, и мелодичных женских вокалов. Вторая часть - это более самобытные группы, отошедшие от пост-панка и относящиеся к раннему этапу (начало-конец 80-х) развития готик-рока. В музыкальном плане это более разнообразная музыка, уже с присутствием различных синтезаторов/драм-машин, иногда с женскими вокалами. Но по-прежнему это рок и отнюдь не медленный, а довольно ритмичный, и, в принципе, все еще чувствуется сильное влияние пост-панка. 

Готик-рок (современный)
Современный готик-рок довольно разнообразен, и, в принципе, довольно сложно придумать какой-либо общий критерий для нынешних готических групп. Если подавляющее большинство ранних готических групп были из Англии, то на современный готик-рок накладывают оттенок и места происхождения групп. Сейчас в мире три основных гот-сцены - Германия, Англия и США, поэтому готик-рок-коллективы из разных стран, несомненно, имеют свои особенности в звучании. Часть из них следует дорогой "отцов-основателей" готик-рока, часть сформировала довольно интересный подвид готик-рока - быстрый рок с четким гитарным звуком, очень ритмичный и с женским вокалом. Общего критерия для современных готик-рок-групп не существует, но в целом все они довольно далеко ушли от изначального пост-панкового саунда в более мелодичную область. Часто используются синтезаторы/драм-машины, нередко - скрипки/виолончели, очень часто в группах есть вокалистки, но в целом это по-прежнему рок с гитарным саундом и совершенно не обязательно медленный. 

Готик-этериал
Стиль, с трудом поддающийся классификации. В целом это мелодичная, спокойная, атмосферная музыка, по большей части электронная, часто с изобилием всевозможных классических инструментов, ни в коем случае не роковая. По-видимому, непосредственными родоначальниками стиля следует считать DEAD CAN DANCE: их альбомы "Spleen And Ideal", "Within The Realm Of A Dying Sun" и "Aion" вполне попадают под это определение, и, вероятно, именно им принадлежит заслуга создания данного направления в музыке. В настоящее время большинство слушателей имеет представление о готике именно на основании готик-этериал - как о спокойной, медленной, мелодичной музыке со скрипками и женскими вокалами. Также этот стиль известен как готик-эмбиент, но готик-этериал - более корректное определение, так как далеко не все группы, причисляемые к готик-этериал, имеют эмбиентную основу. Иногда для наиболее "легко" звучащих коллективов употребляют термин "дримпоп-этериал". Также следует отметить, что в западной прессе этериалом называют все звучащее красиво и "воздушно". Особенно часто термин "этериал" используется для описания вокала. Этериал-вокал красивый женский "атмосферный", и одного его наличия бывает достаточно для того, чтобы записать группу в этериал. 

Дарк-эмбиент 
В принципе дарк/блэк-эмбиент не является готическим стилём, а скорее эмбиент/индустриально/электронным, но он довольно тесно связан с готикой. В задачу данной статьи не входит объяснение того, что такое эмбиент, но, в двух словах, эмбиент - специфическая форма музыки, основная цель которой - создание некоего настроения. Эта музыка скорее "обволакивает" и часто не использует такие обязательные составляющие других музыкальных стилей, как мелодия или ритм. Часто выделяют блэк-эмбиент - музыку, сходную по идеологии с блэк-метал (часто это побочные проекты различных блэк-метал-групп).

Дарквэйв 
Если говорить о дарквэйв в изначальном понимании термина, то основатели дарквзйв - без сомнения, ALIEN SEX FIEND. Именно они, находясь в сердце гот-субкультуры, играли оригинальную, диковатую электронную музыку. Может быть, именно благодаря тому факту, что один из ранних и известных готических коллективов играл такую музыку, сейчас подобное (мрачное электронное) звучание крайне популярно. По сути, ALIEN SEX FIEND имели прямое отношение к готик-року, хотя их творчество сложно отнести к нему. Хотя следует признать, что ALIEN SEX FIEND играли несколько "панковскую" электронную музыку и, несмотря на то, что большинство современных дарквэйв-проектов больше смещены в область пост-индастриал, и им чужда панк-эстетика, именно ASF оказали решающее влияние на возникновение нового стиля внутри готической субкультуры - дарквэйв. Но ситуация с классификацией раннего дарквэйва несколько осложняется тем, что сейчас дарквэйвом часто называют совсем другую музыку. Как это часто бывает с "пограничными стилями" - а ныне термином "дарквэйв" описывают множество групп и из готической и из индустриальной культуры - имеется несколько точек зрения на развитие данного стиля. Отдельно нужно упомянуть то, что называют готик-индастриалом - едва ли нужно выделять отдельный стиль, название которого будет характеризовать факт слияние готик- и пост-индастриал, ведь "дарквэйв" сам по себе означает примерно то же. Но этот термин вполне приемлем, когда есть необходимость избежать недопонимания в связи с широтой термина "дарквэйв". Однако иногда готик-индастриал упоминают как отдельный стиль, и в качестве примера родоначальников приводят JAMES RAY (середина 80-х). Также следует упомянуть немецкую дарквэйв-сцену - в связи с ее локализацией очевидно, что ни ASF, ни JAMES RAY не оказали влияния на развитие дарквэйва в Германии. Предтеч данного направления множество, но, по-видимому, решающее воздействие на формирование "современного немецкого дарквэйва" оказали DEINE LAKAIEN (конец 80-х). 

Ситуация с этим стилем довольно запутанная. Изначально так называли мрачную электронную музыку с обилием сэмплов, довольно ритмичную. Но сейчас дарквэйвом именуют уже просто суровые электронные и эмбиентные альбомы, которые не вписываются в дарк-эмбиент-область, но все же достаточно готичны. Часто вместо "дарквэйв" используется термин "готик-индастриал", который, несомненно, более конкретен, но не имеет такого распространения, как термин "дарквэйв". 

Синт-готик 
Данный раздел повествует об очень скользкой теме - тут мнения расходятся абсолютно. Данный стиль похож на синт-поп и нью-романтик - электронная, мелодичная музыка, часто с использованием различных сэмплов, спокойная, и по стилистике ближе всего к синт-поп в более изощренном - готическом исполнении. Иногда эти группы относят к дарквэйву, но это не всегда корректно. Иногда выделяют подстиль, входящий в синт-готик - техно-готик, это музыка с техно-битом (иногда простым, иногда сложным) и с наложенным на него готическим вокалом или с использованием других музыкальных приемов, характерных для готики. Родоначальники, тем не менее, очевидны - это XYMOX (CLAN OF XYMOX). Имея непосредственное отношение к готик-субкультуре на начальном этапе ее развития, они выпустили два замечательных синт-поп/синт-готик-альбома - "Clan Of Xymox" (1985) и "Medusa" (1986), которые однозначно заложили базис для развития данного стиля. 

Готик-фолк (дарк-фолк) 
Готик-фолком часто называют большинство групп с "World Serpent". Также для описания музыки этих групп применяют термины "дарк-фолк" и "апокалиптик-фолк". В основном готик- или дарк-фолком называют группы, сочетающие современные музыкальные приемы (и использующие современные музыкальные инструменты) с эстетикой европейского фолка. В основном это музыка, созданная под влиянием фолк-музыки, и в большинстве случаев никаких попыток воссоздать фолк-музыку в аутентичном звучании музыкантами не предпринимается. В принципе, готик-фолк - не конкретный музыкальный стиль, а обобщенная характеристика самых различных групп. Под это определение попадают как группы, активно использующие современные технологии, так и группы, звучащие действительно "фолково". Также готик-фолком (или европиан-фолком) часто называют различные итальянские группы. Хотя современные исследователи dark folk склоняются к тому, что у дарк-фолка было немало предтеч еще в бО-е/70-е, но, естественно, никто тогда не называл их дарк-фолком, впрочем, как не называют и сейчас. 

Медиавал 
Этот стиль не является готическим в полной мере, так как большая часть групп, относимых к медиавал, камерные и никакого отношения к готической субкультуре не имеют. К медиавал относят группы, пытающиеся исполнять средневековую музыку в том виде, в каком она реально существовала. Некоторые из этих групп используют только старинные музыкальные инструменты и исполняют произведения средневековых авторов в аутентичном виде. Другие же исполняют свои произведения и с использованием современных технологий, но основным отличием от готик-фолка является попытка аутентичности музыки. Часть групп вкладывают в свои альбомы объемные буклеты с подробной историко-музыковедческой информацией о музыкальном материале их опусов. Еще одно из отличий медиавал от готик-фолка в том, что группы, относимые к готик-фолку (те его представители, которые звучат наиболее "фолково") все же исполняют музыку более позднего времени (и, по большей части, народную, с более живыми и танцевальными ритмами). Также к медиавал относят различные вокальные группы, исполняющие средневековые хоралы. Иногда медиавалом называют группы, которые не пытаются воссоздать аутентичную средневековую музыку, а просто используют средневековые гармонии и различные другие медиавал-элементы, но особой уверенности в этом утверждении нет.

Нео-классик 
Этот стиль не является готическим, но некоторые группы, относимые к нему, имеют отношение к готической субкультуре и популярны у аудитории, слушающей музыку остальных готических стилей. Данный стиль представляет собой музыку, исполняемую на классических инструментах по канонам классической музыки. Также к нему относят группы, создающие музыку на современных инструментах, но по канонам классической музыки. 

Готик-метал 
Готик-метал, так же как и дарквэйв - пограничный стиль, соединяющий в себе готик- и метал-элементы. Общепринято первой готик-метал-группой считать SCREAMING JESUS - коллектив, внедривший подобное звучание в середине 80-х. Но они несколько опередили свое время и не оказали решающего влияния на развитие стиля; их звучание несколько нехарактерно для того, что сегодня имеют в виду под термином "готик-метал". Металлические "элементы" встречались у многих готик-рок-групп в самом начале 90-х. MARIONETTES, NOSFERATU и SHADOW PROJECT - характерные примеры, но, скорее всего, основная заслуга формирования стиля принадлежит преимущественно молодым коллективам второй половины 90-х. Не следует забывать, что, будучи "пограничным стилем", готик-метал относится и к metal-субкультуре. У металлистов происходит прорыв в сторону готики в районе 1995 года: WISH, CREMATORY, LAKE OF TEARS и PARADISE LOST - характерные представители новой формации металлистов, хотя еще в 1994 году вышел альбом "Wisdom Floats" группы DECORYAH, который можно с уверенностью назвать готик-металом. 

Однако готик-метал - не просто процесс "оготичивания" металлистов или наоборот. Это двухсторонний процесс, в котором задействованы как готик- так и метал-коллективы. Две четкие формации - готы (группы из гот-субкультуры) с утяжеленным звучанием и металлисты с элементами готики. Рассмотрим оба случая. Готы с металлизированным звучанием играют утяжеленную версию готик-рока. Вместо привычных для goth rock драм-машин преимущественно используются живые ударные, гитарные партии приближены к металлу, хотя сильный налет готик-роковости в оных по-прежнему сохраняется, вокал обычный, характерный для готик-рока, часто используется бэк-вокал (женский) - достаточно нехарактерный элемент для современного готик-рока, где обычно используется только один вокал. 

Металлисты с элементами готики - обычно экс-дум-метал-группы, которые пытаются исполнять готик-рок в металлическом ключе - их музыка очень далеко ушла от doom и doom-death в сторону готик-рока: используются характерные для готик-рока драм-машины (хотя и живые ударные тоже нередки), гитарные партии близки к готик-року, имеются практически все стандартные для готик-рока ходы, вокал, опять же, близок к готик-року, и "рычащий" вокал встречается крайне редко; очень популярен женский бэк-вокал и клавишные. Первые ярко выраженные готик-метал-альбомы (будем говорить об альбомах, так как все известные металлические готик-метал-коллективы ранее играли другую музыку - преимущественно doom/death) появились около 1995 года. Хотя были и более ранние коллективы, которые называли готик-металом. Сейчас практически все известные doom/death (дум-метал)-коллективы середины 90-х играют готик-метал. Часть готов с металлическим звучанием популярна в обеих субкультурах, но с металлистами обратная ситуация - готические издания, лейблы, радиошоу, и т. д. игнорируют их. 

































































Приложение



      

Abigor                                                                 Amorphis





                         

Cradle Of Filth                                                    Dimmu Borgir







             

Burzum                                                                   Tristania







                           

Lacrimosa                                                                     Mortiis







                    



                    

The Sins Of Thy Beloved                                             Satyricon





	                                

	Summoning                                                            Marduk

                               

Immortal                                                            My Dying Bride

















Список литературы

11 мифов о металле - статья

Gothic FAQ

Готическая музыка – статья

Black metal - статья

Чем является black metal? – статья

Doom metal – статья







22







2