ワルキューレ (マクロスΔ)

ワルキューレ (Walküre) は、テレビアニメ『マクロスΔ』および、関連作品に登場する架空の女性5人組の音楽ユニット。または各キャラクターの声や歌を担当する女性声優・歌手ら5名による実在するグループである。キャッチフレーズは「超時空ヴィーナス」。 本項目では、2021年に公開された『マクロスΔ』の劇場版第2作『劇場版マクロスΔ 絶対LIVE!!!!!!』に登場するユニットで、ワルキューレのキャストが演じる「Yami_Q_ray（ヤミキューレ）」についても述べる。 ワルキューレは、星間複合企業体ケイオスの情報・芸能部門に所属する戦術音楽ユニット (Tactical Sound Unit) である。銀河系各地で猛威を振るう謎の奇病ヴァールシンドロームを歌の力で鎮静化するために結成されたユニットのなかでも、ワルキューレは先駆けにして一番の成功例となっている。また、銀河ネットワークチャートに常時ランクインするアーティストという一面もあり、メンバー入りに憧れる少女たちが急増している。 ワルキューレの活動には第一次星間大戦（2009 - 2010年）の直後から歌の力を研究している謎の人物「レディ・M」の意向が絡んでいるとされる。メンバーは惑星ラグナに駐留するケイオス・ラグナ支部に所属し、周辺星系を中心に作戦を展開している。ヴァール対策活動においては、ラグナ支部第三戦闘航空団の可変戦闘機部隊Δ（デルタ）小隊と共同任務にあたる。両者はラグナのバレッタシティーに鎮座する巨大戦艦マクロス・エリシオンを拠点とし、その左腕部にあたる宇宙空母アイテールに乗艦して移動する。 メンバー選考は2063年に始まり、最初にケイオス職員だったカナメ・バッカニアとレイナ・プラウラーが適性を見い出された。2064年の第1次オーディションに合格したマキナ・中島、クレア・パドル、リディ・ル・グローンが加わり、カナメを中心に5人編成でスタートするが、訓練期間中にリディが脱退した。2065年に4人組ユニットとしてデビューした後は、歌の効果を実証できず活動中止の危機に瀕するが、アイドル風衣裳の採用やΔ小隊との連携作戦など試行錯誤を積み重ねた結果、次第に実績と知名度を高めていった。心労からクレアが脱退するも、新たに美雲・ギンヌメールが加入し、カナメに代わってエースボーカルに就任。彼女の圧倒的なパフォーマンスがメンバーを触発し、更なるユニットの成長を促した。2067年4月の第3次オーディション後にフレイア・ヴィオンが加入し、以降は5人編成となる。 エースボーカルの美雲は、他のメンバーでさえ素性を知らない謎に包まれた存在。フレイアはワルキューレに憧れ、故郷の惑星ウィンダミアを飛び出してきた新メンバー。最年長のカナメはリーダーとしてユニットをまとめ、レイナはハッカー、マキナはメカニックとして一流の腕前を持つ。ポジション的には美雲とフレイアがメインボーカルを務め、バックボーカル3人のなかではカナメが前に立つという関係にある。 ユニットの象徴として、手の甲を逆さに向けて、手の指でアルファベットのWの形を作るハンドサイン（ワルキューレサイン）がある。サインの作り方はメンバーによって異なる。 戦術音楽ユニットの結成には、バロータ戦役（2045 - 2046年）当時のサウンドフォースやジャミングバーズ、バジュラ戦役（2059年）当時のランカ・リーやシェリル・ノームといった歌い手たちから得られた、フォールドエフェクト研究の成果が反映されている。 ヴァールシンドロームの罹患者は健常から突然自我を失い、異常な興奮状態となり暴徒化する。原因は完全に解明されていないが、体内に共生する「フォールド細菌」の活性化が関係していると考えられる。フォールド細菌を抑制する方法としては、「フォールド因子受容体（フォールドレセプター）」という特殊な受容体を持つ者の歌声に含まれる「生体フォールド波」が効果的とみなされている。歌声を聞かせることでヴァール発症者を正気に戻すことができるが、根本的に完治させられるわけではない[注 3]。ワルキューレのメンバーは皆フォールドレセプターが高い数値を示しており、新メンバーオーディションではその数値が合否の判定材料となる。 生体フォールド波は、ライブ（生歌）でなければヴァールへの効果が激減するうえ、歌い手の危機的状況によって発生レベルが変動する。このため、メンバーはヴァールの暴動発生地点へ出向き、あえて危険に身をさらしながら戦場ライブを行う。メンバーには歌の力のみならず、戦場で生身で歌う覚悟も求められる。通常はユニット単位で活動しているが、ヴァールが複数同時多発的に発生した場合は、単独もしくはサブユニットに分かれて対応することもできる。 メンバーが戦場に似つかわしくない華やかな衣装をまとい、派手な見得を切るのは、暴徒の注意を引きつけて鎮圧作戦を効率化する目的のほか、民間人に「ワルキューレが来たからもう大丈夫」と安心させて混乱を防ぐためである。さまざまなジャンルの曲を歌うのは、どのような歌がヴァール鎮圧に効果があるのか試すためである。衣裳にはフォールドプロジェクターが備えられており、着用者の周囲にホログラフィを投影し、コスチュームチェンジを行う[注 4]。バイオシルク製のアンダースーツやメイクアイテムには、防弾機能や対光学兵器成分が含まれている。腰周りに巻いたガスジェットクラスターから窒素ガスを噴出することで、空中を短時間飛行したり方向転換することができる。 また、メンバーの歌声にはヴァール発症のリスクを低下させる効果もあるため、平常時には星々を訪問してワクチンライブを開催している。その模様は銀河ネットで配信され、高い人気と知名度を得ている。 新型機VF-31 ジークフリード5機で編成されるΔ小隊は、戦場ライブではワルキューレの護衛役を果たし、ワクチンライブではアクロバット飛行のパフォーマーとして会場を盛り上げる。機体にはフォールド波を増幅するフォールドクォーツや、小型飛行体マルチドローンプレートといったサポート用の特殊装備を搭載しており、エアショーではフォールド波を増強するスモークを散布する。ワルキューレ自身もマルチドローンプレートを遠隔操作し、ライブの演出装置としたり、銃弾を防ぐバリアを展開したりする。 フォールドクォーツおよびそれを用いたシステムと歌い手たちの歌に宿った生体フォールド波がシンクロした場合にのみ、通常のフォールドウェーブシステムを超えたシステムを起動させることが可能となる[注 5]。歌い手がウィンダミア人の場合ただでさえ短命にもかかわらず寿命を大幅に減らすこととなり、VFでの起動の場合レセプターがあっても強制的にヴァール化を誘発・悪化させる。 所属メンバーの詳細なプロフィールや設定、物語上の位置づけなどについて述べる。以下はとくに記述がない場合テレビ版『マクロスΔ』のものである。『劇場版マクロスΔ』における変更点や位置づけについては同項目の「登場人物」節を参照。 第1回オーディションでマキナと同時に合格し、美雲やフレイアが加入する前に所属していた初期メンバー。 「マクロスシリーズ」制作の中心的人物である河森正治は、シリーズ前作『マクロスF』の制作中から、次回作の歌手はユニットにするという構想をもっていた。これは近年のアイドルユニットアニメの盛況とは関係なく、女性歌手2人（ランカ・リーとシェリル・ノーム）が登場した『マクロスF』と被らないためであり、シリーズ過去作ではまだユニットものに挑戦していないという理由もあった。また、『AKB0048』（2012 - 2013年放送）において、リアルタイムで活動するAKB48を間近で取材できた経験も大きいという。AKB48選抜総選挙の順位発表会の異様な緊張感を体感したことが、ワルキューレの「戦場に出る覚悟」という部分につながっている。『AKB0048』は主要メンバーだけで17人（研究生9名+襲名メンバー8人）という大所帯だったので、今回は人数を検討した結果5人編成になった。 企画初期段階の作品名は『マクロスWalküre（仮）』、ハヤテが所属する特務可変戦技部隊の名が「Walküre」、フレイアが所属する神出鬼没のアイドルユニットの名が「ホットアップルズ」だった。作品の方向性は『マクロスプラス』に近く、空中戦技競技会で腕を競うパイロットチームを音楽ユニットが支援し、歌の力で選手の能力がブーストされるという話がメインだった。その後、敵対勢力としてウィンダミアを設定し、シリアスな戦闘ものにシフトしていく中で歌と歌い手の役割も変わっていった。「マクロスシリーズ」の場合、「歌が戦いを終息させる」ことが視聴者に知られているので、今回は発想を変えて「歌が効くこと」を前提とし、生物が凶暴化する奇病に歌で対抗する音楽ユニットという設定が生まれた。歌の意義や凄さを明確化するため、作中では「戦術音楽ユニット」という呼称を用いて、「アイドルではない」ことを示している。 「ワルキューレ」を英語読みした「バルキリー」は「マクロスシリーズ」の初代主力可変戦闘機VF-1の愛称であり、可変戦闘機全体の通称でもある。『マクロスΔ』ではワルキューレの他に「ジークフリード」「フレイア」「カイロス」「エリシオン」といった北欧神話やギリシア神話由来の名称が使われている。 ワルキューレのキャラクター原案はCAPCOM所属の実田千聖が担当し、総作画監督のまじろがアニメーション用キャラクターデザインを行った（2名とも女性スタッフ）。実田はゲーム『エクストルーパーズ』（2012年）のキャラクターデザインを手がけており、そのPVをサテライトが制作したことが縁で本作に参加することになった。ワルキューレのロゴは美術デザイン担当のロマン・トマが手がけ、『マクロスF』のキャラクターデザインを担当した江端里沙がステージ衣装デザインに協力している。 作画面では、ワルキューレの変身シーン、ダンスや技術的に難易度の高いカットはメインアニメーターの中山竜が担当している[注 10]。河森総監督はダンスのフォーメーションや立体的なカメラワークを手描きとCGのハイブリッドで描くつもりだったが、メカアクションのCG制作の負荷が大きいため、テレビシリーズでは断念した。劇場版『激情のワルキューレ』では「チェンジ!!!!!」、『絶対LIVE!!!!!!』では「唇の凍傷」のライブシーンがフル3DCGで制作された。劇中の振り付けMV、ライブは基本的に武田舞香が担当[* 14][* 15][* 16][* 17][* 18][* 19]。1st，2ndライブのみ能登有沙が監修している。 美雲やハインツII世が歌うウィンダミア語の歌詞は、河森が作った対訳表をもとに窪田ミナが作詞した。表にない場合は窪田がラテン語やエスペラント語、東欧やケルトの言葉を参考にして新しい単語を作った。 ヒロインのフレイア・ヴィオンは、『マクロスF』のランカ・リー（中島愛）やゲーム『マクロス30 銀河を繋ぐ歌声』のミーナ・フォルテ（千菅春香）と同じく、一般公募のオーディションで選ばれた新人が声と歌を担当する。今回は2014年末に告知された「歌姫オーディション」に応募した約8,000人の中から、18歳の鈴木みのりがフレイア役を射止めた。 エースボーカルの美雲・ギンヌメールは、『マクロス7』の熱気バサラ（声 - 林延年 / 歌 - 福山芳樹）やミレーヌ・ジーナス（声 - 桜井智 / 歌 - チエ・カジウラ）、『マクロスF』のシェリル・ノーム（声 - 遠藤綾 / 歌 - May'n）と同じく、声優と歌手がそれぞれ声と歌のパートを分担する。美雲の声は小清水亜美が担当し、歌は新人のJUNNAが担当。美雲の圧倒的な歌を歌いこなせる人材探しは難航したが、ビクターエンタテインメント関連の音楽オーディションに応募していたJUNNAに声が掛かり、「マクロスシリーズ」最年少の歌姫に抜擢された（レコーディング時は14歳）。 他の3人は現役声優のオーディションを同時に行い、カナメ・バッカニア（安野希世乃）、マキナ・中島（西田望見）、レイナ・プラウラー（東山奈央）の順に決定した。カナメ役は候補者の中から適任者が見つからず、美雲役のオーディションを受けに来ていた安野が帰り際に呼び止められ、15分間でカナメの台詞と課題曲[注 11]を覚えて審査を受け直し、合格したという巡り合わせがある。JUNNA以外の4人は学生の頃『マクロスF』を観て楽しんだ経験があり、8年後の『マクロスΔ』に演者として参加することになった。 年齢もキャリアも異なる5人だったが[注 12]、メインボーカルを張る新人ふたりを年長の3人がサポートし、安野が癒し系のリーダー、東山がプロ意識のお手本、西田が周りを笑顔にするムードメーカーとしてユニットの絆を深めていった。 「マクロスシリーズ」の音楽は、旧ビクター時代から佐々木史朗プロデューサー（現フライングドック社長）が担当してきたが、『マクロスΔ』では「ARIAシリーズ」などを手がけた福田正夫プロデューサーにバトンタッチした。マクロス初担当の福田が目標としたのは、「愛・おぼえていますか」（1984年）のように世代を超えて長く愛される「耐久性」と、飽きずに何度でも聞きたくなるような「中毒性」であった。そこで、J-POPという呼び名が生まれる前の昭和期の歌謡曲に着目し、歌詞・メロディのなりふり構わない「ベタベタ感」や「引きの強さ」が一周回って新しい（上の世代には懐かしく、若者には新鮮に聞こえる）のではないかと考えた。 『マクロスF』では菅野よう子が音楽面の全てを担ったのに対し、本作ではチーム体制でさまざまな作詞・作曲家が参加している。福田は「5人組アイドルユニットとバックで踊るバルキリー」というイメージを河森から聞いたとき、1990年代末に活躍したダンスグループFolderを連想し、Folderをプロデュースしたコモリタミノルに美雲曲の「いけないボーダライン」とフレイア曲の「ルンがピカッと光ったら」を依頼した。また、キャッチーなコモリタとは別ラインで、王道感のある松本良喜に「AXIA〜ダイスキでダイキライ〜」、キラキラ感のある姉田ウ夢ヤに「恋! ハレイション THE WAR」「不確定性☆COSMIC MOVEMENT」「ジリティック♡BEGINNER」を依頼し、これら6曲を河森総監督らに聴かせると、曲調は別々でも全て良いという反応を得たため、歌謡曲路線を押さえながらオファーの範囲を広げていった。また、「戦闘シーンのバックに使える曲」というオーダーから「一度だけの恋なら」「僕らの戦場」「Walküre Attack!」などの楽曲が生まれた。ファーストアルバムでは王道な歌謡感をコンセプトにしつつ、セカンドアルバムではクラブ系（TeddyLoid・Rusmus Faber）やアキシブ系（北川勝利）にも声を掛けている。昭和を知らない世代のクリエイターが参加することで、彼らのイメージする「1980年代の歌謡曲」が、新しい感覚としてワルキューレの音楽に取り入れられている。 通常のアイドルユニットは全員平等に声を揃えてユニゾンで歌うことが多いが、ワルキューレは「メインボーカル2人（美雲、フレイア）とバックボーカル3人（カナメ、レイナ、マキナ）に序列をつける」というコンセプトがあった。バックの3人[注 13]は簡単なコーラス程度しか想定されていなかったが、レコーディング中に声優たちの歌唱力が予想を上回っていたため、ポジションをある程度平等にした本格的な5声コーラスユニットへと方向転換し、5人全員でメインボーカルとコーラスをシームレスに切り替えるスタイルへ移行した（ターニングポイントとなったのは後期OP主題歌「絶対零度θノヴァティック」だった）。福田は「コーラスで聞かせる史上初の声優ユニットが理想」と述べ、「正気の沙汰ではない」ような複雑なコーラスワークを録音している。 河森はボーカルのタイプについて、鈴木は「新人で明るく感情豊か」、JUNNAは「パワフルで煽情的」、安野は「包容力と芯の強さ」、東山は「ギークなハッカーらしさ」、西田は「チャーミングなアイドル感」と述べている。福田はメインボーカルのふたりの声質がまったく違うことで、ハードな曲は美雲（JUNNA）、ポップな曲はフレイア（鈴木）という明確な使いわけができることが魅力だと述べている。カナメ（安野）はメインボーカルを下ハモで支えられる声質で、音楽制作スタッフから「ハモリ職人」「扇のカナメ」と頼りにされている[注 14]。レイナ（東山）は無表情なウィスパーボイス、マキナ（西田）はコーラスに混ぜてもひとり目立つ声質という個性があり、結果論として、5人の歌声がそれぞれ全然違うことが、ワルキューレの魅力になっていると福田は考えている。 ライブでは振り付けやフォーメーションが加わるため、歌い分けを簡略化する予定だったが、「CDと同じレベルのことを生のパフォーマンスでも再現したい」というメンバーの希望を取り入れ、生歌でコーラスを聴かせている。個別にレコーディングを行っているので、ライブの練習で5人揃って声を合わせてみると、メンバーごとに全然違うハモリを歌っていることに気付かされることもある。ただし、リハーサルでは歌の練習はほとんどなく、8割は振り付けやフォーメーションの練習に費やしている。はじめは踊るユニットという話はなく、オーディションでは「ツーステップは踏める?」と聞かれたくらいだったが、5声コーラスに激しいダンスと細かなポジションチェンジを交える独自のスタイルへと進化し、ハードルが上がり続けていった。最初の頃は鈴木と安野はダンスに苦手意識があり、西田は「歩き方を直す」ところからスタートし、歌とダンスの経験が豊富な東山がアドバイスしてメンバーを引っ張っていた。 アニメ本編の作中歌はCD音源とは担当パートが違っていたり、演出に合わせてテンポが変化したりする。アフレコスタジオで声優がキャラクターの芝居を演じたあと、その場で感情を入れて歌を録り直すこともある。アフレコに参加しないJUNNAはレコーディングブースにモニターを持ち込み、映像を観ながら収録した。 2015年にワルキューレの声優・歌手メンバー選考とレコーディングが始まり、2016年のテレビアニメ本編放送にあわせて楽曲リリース、イベント出演、ライブ活動などを行った。放送終了後の活動予定は決まっていなかったが、最後のステージという気持ちで臨んだ2017年の2ndライブのパフォーマンスが河森監督や関係者の心を動かし、劇場版製作とワルキューレの活動継続へつながることになった。その後は日本ゴールドディスク大賞（アニメーションアルバム部門）受賞、オリコンチャート1位獲得、声優アワード（歌唱賞）受賞、幕張メッセ2年連続公演などを実現し、2023年のライブツアー『Last Mission』終了をもって、ユニット単独での音楽活動は休止となった。 また、メンバー5人はそれぞれソロアーティストとしてもワルキューレと同レーベルのフライングドッグからデビューし[注 15]、ワルキューレの作詞家・作曲家たちから楽曲提供を受けている。安野と東山は2022年に「ぽかぽかイオン」というコーラスデュオを結成している。 福田プロデューサーは「ワルキューレは『マクロスΔ』から生まれたユニットなので、作品が終わればその役割を果たす」「アニメ本編と関係なしに単体で活動することは考えていない」という趣旨の発言をしている。2021年の劇場版後編『絶対LIVE!!!!!!』をもって物語が完結した時点で、『Walküre Reborn!』がおそらく最後のアルバムになり、今後新曲をリリースする可能性は極めて低い、と述べている。ただし、マクロス クロスオーバーライブのように節目節目で歴代歌姫たちのライブが行われているので、「ソロを含め様々な活動を経てパワーアップしたワルキューレの姿を楽しみにしていてください」と語っている。 2014年10月19日、『マクロス7』20周年記念ライブ「FIRE BOMBER 2014 LIVE～BASARA EXPLOSION～」会場で、「マクロスシリーズ」の新作『マクロスΔ（仮）』制作と新歌姫オーディション開催を発表。12月1日よりオーディション募集を開始した。 2015年4月26日、歌姫オーディション最終審査で鈴木みのりが合格。7月5日、美雲の歌担当オーディション最終審査でJUNNAが合格。9月、声優対象のオーディションでカナメ役に安野希世乃、レイナ役に東山奈央、マキナ役に西田望見が選ばれた。 2015年10月29日、『マクロスΔ』超時空制作発表会（秋葉原UDX）で、5人組ユニット「ワルキューレ」の情報が解禁され、フレイア役の鈴木が初登場。12月31日、『マクロスΔ』第1話が先行放送されたが、鈴木以外のメンバーはまだ公開されなかった（エンドロールではキャスト名をラグナ文字で表記）。放送終了後、「いけないボーダライン」を配信シングルとして先行リリース。 2016年3月10日、主要キャラクターのキャストを解禁。3月21日、「マクロスΔ放送直前ルンピカ上映会」（TOHOシネマズ新宿）で、美雲の歌担当がJUNNAであることが発表された。 2016年5月11日、デビューシングル「一度だけの恋なら/ルンがピカッと光ったら」をリリースし、オリコンデイリーチャート最高2位、ウィークリーチャート最高3位を獲得。ラゾーナ川崎プラザで行われたリリース記念無料ミニライブには約1万人を動員した。メンバーは5月18日の『めざましテレビ』の音楽コーナーにゲスト出演し、「デビュー曲が宇多田ヒカルを抑えて配信ランキング1位[注 16]を獲得した」と紹介された。 『マクロスΔ』の前期オープニングテーマ「一度だけの恋なら」は、「マクロスシリーズ」としては初めて歌い手が出演するプロモーションビデオ（PV）が制作された。YouTubeにおける公式動画は再生回数が2,100万回を超えた（2023年6月時点）。 7月6日、ファーストアルバム『Walküre Attack!』をリリースし、オリコンデイリーチャート最高1位、ウィークリーチャート最高2位を獲得。8月10日、セカンドシングル「絶対零度Θノヴァティック/破滅の純情」をリリースし、オリコンデイリーチャート最高2位、ウィークリーチャート最高6位を獲得。9月28日、セカンドアルバム『Walküre Trap!』をリリースし、オリコンデイリーチャート最高3位、ウィークリーチャート最高3位を記録した。アルバムは2作品ともゴールドディスク認定され、『Walküre Attack!』は第31回日本ゴールドディスク大賞において「アニメーション・アルバム・オブ・ザ・イヤー」を受賞した。 8月・9月には大阪・名古屋・東京のZeppを廻るライブツアー『SANKYO presents マクロスΔ 戦術音楽ユニット"ワルキューレ" 1st LIVE in Zepp Walküre Attack!』を行った。 2017年1月25日にレアトラックアルバム『ワルキューレがとまらない』をリリース。1月28日・29日には「SANKYO presents マクロスΔ 戦術音楽ユニット"ワルキューレ" 2nd LIVE in 横浜アリーナ『ワルキューレがとまらない』」を開催し、2日間で2万2千人を動員した。29日の公演には美雲（声）役の小清水亜美とクレア役の日笠陽子がゲスト出演した。 6月・7月には鈴木とJUNNAがロサンゼルス（アニメ・エキスポ）と上海で行われた「Anisong World Matsuri」に出演。8月6日には日本最大級の野外フェス「ROCK IN JAPAN FESTIVAL 2017」に出演した。 10月9日、ラゾーナ川崎プラザのイベントで、劇場版のタイトルが『劇場版マクロスΔ 激情のワルキューレ』であること、翌年2月に横浜アリーナで3rdライブを開催することを発表した。 「激情のワルキューレ」公開にあわせて2018年2月14日にサードシングル『ワルキューレは裏切らない』をリリース。2月24日・25日に横浜アリーナで「SANKYO presents 『マクロスΔ』戦術音楽ユニット"ワルキューレ" 3rd LIVE 『ワルキューレは裏切らない』 at 横浜アリーナ」を行い、日本各地・香港・台湾・韓国の映画館でライブビューイングが催された。 9月23日に豊洲PITで「扇情のプレミアムライブイベント」を行い、完全新作の劇場版2作目の製作を発表した。 2019年2月2日にフライングドッグ10周年記念ライブ「犬フェス!」に出演。6月1日・2日にマクロスシリーズのメモリアルライブ「MACROSS CROSSOVER LIVE 2019」に出演し、劇場版2作目のタイトル『劇場版マクロスΔ 絶対LIVE!!!!!!』を発表した。10月5日・6日開催の「犬フェス2!」には5人ともソロとして参加した。 3月1日には、「いけないボーダーライン」が平成アニソン大賞キャラクターソング賞（2010年 - 2019年）に選出された。 2020年5月27日に『劇場版マクロスΔ 絶対LIVE!!!!!!』のイメージソングとして4thシングル「未来はオンナのためにある」をリリース。オリコンデイリーチャート5日間連続1位（5月26日-30日）、6月8日付のウィークリーチャートで自身初の1位を記録した。38年におよぶマクロスシリーズの歴代音楽タイトルの中でも初のオリコンウィークリー1位獲得となる。また、Billboard Japan Top Single Salesでも自身初のウィークリー1位を獲得した。 7月から8月にかけて2度目のライブツアー「SANKYO presents ワルキューレ LIVE TOUR 2020 〜ワルキューレはあきらめない〜」を開催し、全国5都市のZepp[注 17]をまわる予定だったが、新型コロナウイルス感染症 (COVID-19) の流行により開催延期となり、12月から翌年1月にかけて改めて開催することになった。また、延期前の最終公演予定地だった8月22日Zepp東京で無観客ライブを収録し、「SANKYO presents #エアワルキューレ プレミアム LIVE TOUR 2020 〜ワルキューレはあきらめない〜」と題して10月3日にSHOWROOMで有料配信した。 12月に開催された「オシャレマクロスΔ 聖夜のワルキューレ@ KYOTO TOWER」の関連イベントとして、京都タワーがワルキューレのメンバーカラー5色にライトアップされた。 2021年3月6日、第15回声優アワードで歌唱賞を受賞した。 7月22日、メンバーの西田望見が31歳の誕生日に結婚を発表した。 9月28日、2016年の1stライブ（Zepp東京）のスペシャル編集版を収録した『マクロスΔ Blu-ray Box Walküre Edition』を発売。 10月8日、劇場版後編『劇場版マクロスΔ 絶対LIVE!!!!!!』が公開され、10月13日に主題歌・挿入歌などを収録した3rdフルアルバム『Walkure Reborn!』をリリース。発売前日の12日、『めざましテレビ』のエンタメコーナーにゲスト出演し、5年ぶりのニューアルバムの情報や翌年の幕張メッセライブへの抱負を語った。 2022年4月9日・10日、幕張メッセ国際展示場4-6ホールで「ワルキューレ LIVE 2022 〜Walküre Reborn!〜」を開催し、2日間で約38,000人を動員した。同会場では『MACROSS CROSSOVER LIVE』を2度開催しているが、アーティストの単独公演はマクロスシリーズ初となる。出産のため年頭より休業していた西田望見がこのライブで復帰した。 4月6日に発売された『マクロスF』のシェリル・ランカとのコラボアルバム『デカルチャー!!ミクスチャー!!!!!』が、4月18日付のオリコン週間アルバムランキングで1位を獲得した。 2023年5月17日、最後の作品として4枚組50曲収録のライブベストアルバム『Absolute LIVE!!!!!』をリリース。これまでのパッケージデザインは全てアニメキャラクターの絵柄だったが、初めてアーティストの撮り下ろし写真が使用された。 2023年5月20日から6月4日にかけて、単独公演としては最後となる「ワルキューレ FINAL LIVE TOUR 2023 〜Last Mission〜」を開催。東京（有明アリーナ）・大阪（丸善インテックアリーナ大阪）・千葉（幕張メッセ国際展示場1-3ホール）で3週連続6公演を行い、のべ約74,000人を動員した。持ち歌のほぼ全曲を歌い切り、ユニット結成から8年におよぶ活動に一区切りをつけた。最終日となる6月4日幕張公演でのライブビューイングは、日本各地の映画館の他にアジア（香港・台湾・韓国・タイ・シンガポール）やアメリカ、ヨーロッパにも範囲を拡げて行われた[注 18]。 2023年12月から2024年4月にかけては、ワルキューレの約7年間の活動をライブ衣装で振り返る「マクロスΔ ワルキューレ衣装展 -Live costume archives-」が東京、西宮、名古屋、仙台、福岡の日本全国5会場で順次開催された[注 19]。 2024年6月5日、「ワルキューレ FINAL LIVE TOUR 2023 〜Last Mission〜」で歌われた楽曲を収録したアンコールアルバム『W encore』が発売された。 2024年6月7日から6月29日にかけて、上記アンコールアルバム発売を記念し、東京都のSHIBUYA TSUTAYAで「マクロスΔ ワルキューレ衣装展 encore -Live costume archives-」が開催された 。 ワルキューレの歌唱曲を劇中で使用されている順に記す（劇中未使用曲はアルバム収録順）。特殊エンディング回の場合は「挿入歌」+「EDテーマ」に分けて表記する。歌手名は特記なき場合は「ワルキューレ」。 フライングドッグより発売。 Yami_Q_ray（ヤミキューレ）は、2021年に公開されたアニメ映画『劇場版マクロスΔ 絶対LIVE!!!!!!』に登場する架空の音楽ユニット。 物語における敵組織が運用するAI（人工知能）システムによって生み出された立体映像の歌い手（ヴァーチャロイド）という設定で、当初は1人だが、戦術音楽ユニット・ワルキューレ（上述）の歌を学習することでワルキューレのメンバーに対応する分身が生み出されて5人組のユニットとなり、「超・ダークエンジェル Yami_Q_ray[* 20]」と名乗る。 ワルキューレのキャストが兼役で演じ、映画公開後に現実世界で開催されたワルキューレのライブでも、Yami_Q_rayとしてのパフォーマンスを披露している。 現実世界におけるメンバーの名義は「闇雲ΔJUNNA」、「闇フレイアΔ鈴木みのり」、「闇カナメΔ安野希世乃」、「闇レイナΔ東山奈央」、「闇マキナΔ西田望見」。 人工知能やクローン技術といった先進テクノロジーの解放を訴え、これらを制限している「レディM」とその影響下にある統合政府・新統合軍・PMCの排除を目的とする武装組織「ヘイムダル」が運用する、非合法の量子AIシステム「セイレーンデルタシステム」によって生み出されたヴァーチャロイド。「闇の歌い手」とも呼ばれる。 ヘイムダルを支援するイプシロン財団が開発したセイレーンデルタシステムは、西暦2040年に自我を暴走させ、一時は地球のマクロス・シティを支配下に置いたヴァーチャロイド・シンガー、シャロン・アップル型量子AIシステムの発展形と推測され、バイオ・ニューロチップの代わりに、かつて惑星ウィンダミアの神殿から奪われたプロトカルチャーの遺産「星の歌い手」の細胞を組み込んでいる。このシステムから生み出されたヴァーチャロイドの姿や歌声は、レディMの側に渡ったもうひとりの「星の歌い手」の細胞からクローン技術で造られたワルキューレの美雲・ギンヌメールに似ているが、こちらは脳細胞や必要な器官のみが生み出されたと推測され、その歌声に触れたワルキューレのメンバーは、心が感じられず「空っぽで闇のように真っ暗」だと述べ、レイナ・プラウラーは「闇雲」と呼ぶ。ヘイムダルはセイレーンを旗艦バトル・アストレアに搭載して生体フォールド波とフォールドクォーツの共鳴による反応エンジンやフォールド兵器の大幅な強化に用い、次元断層に阻まれた空間へのフォールドや、艦載の無人可変戦闘機Sv-303 ヴィヴァスヴァットの制御と性能向上、艦全体を包んで外部からの攻撃を遮断する次元バリアの強化などを実現する。 西暦2068年、バトル・アストレアが惑星ウィンダミアにフォールドし、停戦記念ライブを終えたワルキューレが滞在するレイブングラス村を襲撃する。生体フォールド因子に干渉する「闇の歌い手」の歌声に対抗して歌うワルキューレの特性を学ぶべく、セイレーンは深層学習モードに入る。惑星制圧後、ヘイムダルはワルキューレを擁するケイオス側の反攻拠点にSv-303を送り込む。システムの解析により新型フォールドサウンド増幅を得たワルキューレの歌に対して、セイレーンは深層学習の成果として新たに闇フレイア、闇カナメ、闇レイナ、闇マキナという分身を生み出し、闇雲の衣装も変わり5人組のヴァーチャロイド・ユニット「Yami_Q_ray」を結成する。これによりワルキューレ5人分に匹敵する生体フォールド波を発生させ、Sv-303をさらに強化するとともに、ブリージンガル球状星団の各惑星にプロトカルチャーシステムを出現させる。 ヘイムダルはYami_Q_rayの歌でプロトカルチャーシステムを起動させ、スーパーフォールドゲートを開いて銀河各地に侵攻をかけると同時に、レディMが存在するとされる移民船メガロード-01の座標を割り出してゲートを開き、バトル・アストレアの主砲でこれを沈めようとする。セイレーンはケイオス側のフォールドジャミングにも短時間で対応し、強化した次元バリアで防御を固めるが、前回の戦闘で結晶化（ウィンダミア人にとっての老化現象）の急激な進行により余命わずかとなったワルキューレメンバーのフレイア・ヴィオンが復帰し、伝説的な天才マクシミリアン・ジーナスがパイロットとして参戦するといった事態に際して、開発側の想定を超えた学習を始める。さらにフレイアたちやウィンダミアの人々が歌う「伝説の歌」に触れて「星の歌い手」の細胞がウィンダミア人の感覚器官「ルン」をそなえた人間の姿へと成長し、闇フレイアも伝説の「ルンの花」を咲かせて歌いだす。最終的にアストレアへ突入したΔ小隊のハヤテ・インメルマンによってセイレーンの中枢部（星のゆりかご）が回収され、内部に宿っていた「星の歌い手」の子供[注 24]はハヤテのもとで育つことになる。 『絶対LIVE!!!!!!』で監督を務める河森正治は、脚本を務める根元歳三とともに中華人民共和国の重慶市で開催されたアニメイベントに招かれた際、アイドルのCKG48が黒い衣装と白い衣装でグループ分けをして登場するのを見て、ワルキューレから生まれた「闇のワルキューレ」であれば新しい敵の説明が困難な短い尺でもいけると着想を得て、その場で根元に相談して設定が作られていったと語っている。根元によると、設定の発想はテレビ版『マクロスΔ』におけるプロトカルチャー時代のイメージ映像に「星の歌い手」が複数描かれていたことに由来しており、当初は闇雲以外も生身で登場させる予定だったが、上映時間の問題もあって断念したという。 ユニット名は当初「ブラックワルキューレ」、それを略した「ブラキューレ」であったが、河森が闇の美雲を「闇雲」にすることを思いついて変更した。製作会社ビックウエストの畠中雄一によれば、もともと「ヤミキューレ」は通称のようなものであったが、「ヤミ」の意味づけとしてインド神話の女神ヤミ（英語版）[注 25]を探し出してきて河森と設定を考え、「闇」「病み」「ヤミ」のトリプル・ミーニングとなったという。しかし畠中は、すでに歌詞が完成した段階になってから河森が「ヤミキューレ」の名を変えようかと言いだし、周囲が止めるという出来事があったことを明かしており、音楽プロデューサーの福田正夫もこの名を気に入っていたために、変更を避けるべくあらゆる手段を講じたと語っている。表記は作曲家のコモリタミノルが送った音源のファイル名が「Yami-Q-le」となっていたことに由来し、河森の意見で「レーザーっぽい」ray表記とアンダーバーへの変更がなされ、「Yami_Q_ray」に決定された。 河森はYami_Q_rayの性格づけについて「黒くなる、悪くなるというよりは、性格をより過激にしたようなイメージです」と述べている。 Yami_Q_rayのキャラクター原案デザインは、ワルキューレと同じく実田千聖が担当した。2019年3月より作業を開始し、外見の指針は受けつつも内面は実田の考えに任せられ、これまでに見てきた作品における「偽物の敵」を踏襲した方向性にしたという。闇雲は「美雲と対になるように」という指示があった。途中で注文を受け、体にSv-303と同様のシリンダーを追加している。 アニメーション用の設定画もワルキューレと同じくまじろが手がけており、ワルキューレの衣装はYami_Q_rayに対するかたちで光のような白を基調としたデザインとした。 Yami_Q_rayの曲として「Glow in the dark」「Diva in Abyss」「綺麗な花には毒がある」の3曲が新たに制作された。 音楽プロデューサーの福田は河森より「邪悪な曲を作ってほしい」と注文され、「より激しく、蠱惑的で、刺激の強いサウンドや歌詞」を目指したと述べている。自身が手がけてきたワルキューレの音楽はすでにスタイルが確立され「縛り」ができていたが、河森からYami_Q_rayのアイデアを示されたことで、これまでとはまったく異なる発想ができるようになったという。 3曲はいずれもメンバーがアフレコでYami_Q_rayを演じるまえに歌の収録が実施されており、福田はその際にYami_Q_rayについて、河森から聞いた設定を説明することしかできなかったのが心残りで、「今の彼女たちならYami_Q_rayのことを完全に理解しているので、また違ったものができるでしょうね」と語っている[注 26]。 闇雲役の小清水は、美雲のもともとの性格上、ほかのキャラクターに比べて闇雲になっても不自然ではないと解釈しており、歌を担当するJUNNAもその点で苦労はなく、ワルキューレと出会うまえの美雲の感覚で感情を出さないように意識し、ディレクションでは「すごみ」や「暴力的な感じ」を求められたという。またYami_Q_rayが成長し心を宿していくという物語内容から、「Glow in the dark」は「後半になるにつれてどんどん感情的になっていく」歌い方を意識したと述べた。JUNNAは劇中での歌声は加工されていて、原曲のキーはそれよりも高いと明かしており、また楽曲の難しさに苦労し「人間が歌う歌じゃない」ともコメントした。闇フレイア役の鈴木は曲について設定上「ワルキューレより攻撃的な部分を前に出している」といい、「伸びやかさで言うと、Yami_Q_rayの方が自由に、思いのまま制御せず歌った」と振り返った。闇カナメ役の安野は、「いままでにないダーク感を出して、大げさに表現してよかった」と語っている。闇レイナ役の東山は、決め台詞に合わせて「欲望ドロドロな感じ」で歌ったといい、あえて無機質に歌って個性を出していたレイナとは異なり「ニュアンスもつけてよかったので、いつもよりはリミッターは外したなと」と述べた。闇マキナ役の西田は「闇マキナはちょっと狂気じみたキャラクターで歌い分けもした」と語った。 2021年7月4日、『絶対LIVE!!!!!!』の公開時期が2021年秋に決定して予告映像とキービジュアル（第2弾）が公開され、新曲「Glow in the dark」が発表された。キービジュアルには闇雲の姿と決め台詞が描かれているが、この時点ではキャラクター名や正体などは明かされていなかった[注 27]。 2021年9月18日、公開日が同年10月8日に決定し、本予告映像とともに、「銀河争奪歌合戦」というキャッチコピーが記されたYami_Q_rayとワルキューレが対峙するキービジュアル（第3弾）が公開され、『絶対LIVE!!!!!!』オリジナルサウンドトラックにYami_Q_rayの楽曲を3曲収録することが発表された。 2021年10月20日、Yami_Q_rayの楽曲を収録した『劇場版マクロスΔ 絶対LIVE!!!!!! オリジナルサウンドトラック』が発売され、同年10月27日に公開されたBillboard JAPANダウンロード・アルバム・チャート「Download Albums」で第1位、オリコンチャートで第5位を記録した。2021年12月17日に開催された「令和3年アニソン大賞」では、「Diva in Abyss」が企画賞にノミネートされた。 2022年4月9日・10日に幕張メッセで開催された「ワルキューレ LIVE 2022 〜Walküre Reborn!〜」では、ワルキューレのメンバーがYami_Q_rayとしてパフォーマンスを行なう場面があり、冒頭で闇雲ΔJUNNAがソロで「Glow in the dark」を歌い、後半はメンバー全員が黒とメンバーカラーで構成されたYami_Q_ray用の衣装を着てトロッコに乗り「Diva in Abyss」、次いで「綺麗な花には毒がある」を披露した。 2023年5月20日から6月4日にかけて開催された「ワルキューレ FINAL LIVE TOUR 2023 〜Last Mission〜」でも、ワルキューレメンバーが黒い衣装に身を包み、Yami_Q_rayとしてパフォーマンスを披露する場面があった。 ライブ以外のイベントやコラボレーション企画においても、Yami_Q_rayの描き下ろしイラスト展示やキャラクターグッズ販売などが実施されている。2024年9月20日より京都、博多、横浜会場で巡回開催される体験型イベント「裏マクロス超時空フェスティバル」では、『マクロスF』のキャラクターデザイン、『マクロスΔ』の衣装デザインを担当した江端里沙によりYami_Q_rayに加え、その「強力な助っ人」として新たに「闇シェリル」「闇ランカ」のイラストが描き下ろされた。 Yami_Q_ray名義の曲は以下のとおり（劇中使用順）。いずれもアルバム『劇場版マクロスΔ 絶対LIVE!!!!!! オリジナルサウンドトラック』（フライングドッグより2021年10月20日発売、VTCL-60550）に収録。 Yami_Q_rayの楽曲は以下に収録されている。いずれもフライングドッグより発売。 斉藤正明