松田治助

松田 治助は、東京を拠点に活動するデザイナー。本名は松田 治。「Atelier Jisuke」主宰。

1. 人物・来歴
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小学生時代、西日本で放送されていたよしもと新喜劇と日活映画を見て育つ。 勉強は嫌いだったが、絵を描くと褒められた。黒田征太郎が、「絵描き」としてテレビに出演しているのを見て、「将来は絵描きになろう」と決心した。高校時代は、『ビックリハウス』や『SUPERART GOCOO』・『宝島 』などのサブカルチャー誌を愛読。この時期に横尾忠則・粟津潔・田中一光等に刺激を受ける。高校卒業後に美術を学ぶ為に上京。美大受験の為にすいどーばた美術学院に通う。当時、秋山孝が講師をしており、この出逢いが後にポスターを作る契機となった。

東京藝術大学在学中、父の経営する会社が倒産。退学し、学術としての美術と決別。自活するためにイラストレーションの売り込みを始める。ぴあ広告部に在勤したこともあり、自社広告「イヤホンくん」のイラストを担当した。

仕事の傍らジャンルに拘らず乱読、映画を鑑賞していた。有島武郎や、立原道造・谷崎潤一郎などを愛読する一方で、勝目梓や梶山季之など社会を反映する小説も好んだ。ポケットに本多勝一の朝日ジャーナルを入れてい歩いていた。現代美術に造詣が深いが、一ノ瀬泰造・ロバート・キャパ・ベッティナ・ランスら写真家や、つげ義春・林静一・バロン吉元・鴨川つばめの漫画等、守備範囲は広い。この頃に吸収した哲学・文学・映像・音楽は現在の作品の礎となっている。フェリーニの映画に登場する女性のような、ふくよかな人物画もそのひとつである。

1989年に起きた六四天安門事件・ベルリンの壁崩壊などの社会変革に突き動かされ、24歳で個展を開く。油彩『BERLIN BERLIN』はこの時の作品。

渋谷区でデッサンスタジオ『松田石膏所』を開き、受験生・デザイナー・大学生等に、デッサン指導。 2010年に自身のデザインスタジオ『アトリエ・ジスケ』を設立。「治助」はセントラル硝子の役員だった祖父の名前から、験を担いでつけたものである。

2. 作品・作風
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作品は表面的な美学よりも、哲学・思想の現れとして、既存のデザイン論に囚われない強烈な色と緻密な構成を持つ。作品制作にあたり「言葉」や「イデオロギー」を出発点にしている。一方で美術の数学的要素も重視している。

2.1. Create Theatre Poster
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Create Theatre Posterは、シェイクスピアの作品を取り扱った、一連のワークショップポスターである。古典を現代の目線で捉え直して、現代のポスターとして再構築することをテーマにしている。 シェイクスピア作として知られる全37作品を制作予定。既に作品化されているものは、以下のタイトル。

King Learシリーズ最初の作品。「King Lear」の文字に、リアの心理と行動 ー悲しみ、怒り、ゆらぎ、絶望、鋭角な狂気ー を象徴させ、独自のタイポグラフィとして確立させている。氷の彫刻のような奥行きと色彩の反射は、頑なさ故に悲劇を呼び込んだ彼の運命を象徴する。
Hamletその高名なセリフは、無数の渦から浮かび上がる。渦は、逡巡、迷い、波紋。オフィーリアの浮かんだ水を思い起こさせる暗い青、血のような赤。流れる涙の中に、悲劇に突き進むしかなかったハムレットの苦悩がうかがえる。
Romeo and Juliet短刀は、彼らの愛の象徴である。それはジュリエットの命を奪っただけでなく、全ての悲劇の始まりであった。愛情の持つ、鮮やかで美しい側面と、冷たく残酷な一面を、1枚の絵の中で表現した作品。
Macbethマクベスを破滅に導いたのは、彼自身であった。自分の手を汚して王の座に登った後、その心は休まることなく、中央の剣は王冠を貫き、彼の名「Macbeth」は炎に包まれる。
Richard Ⅲ暴君として名高いリチャード3世は魅力的な悪役である。彼の迷いが、彼に亡霊を見せた。無数の石の欠片は、彼を閉じ込めた城壁であり、石のように脆い彼の王座でもある。
The Merchant of Venice正義とは何か。この物語は法廷を舞台にしたゲームである。チェスの駒は登場人物たちを表現している。一筋縄ではいかない正義、本当の悪役はここにはおらず、全てはグレーなのだ。
A Midsummer Night's Dream幻想の守りの中では、人間も妖精も、愛し合い嫉妬し合う、ユーモラスで愛すべき人物として描かれる。ポスターを埋める粒は、彼らの涙であり、溢れる感情は画面の外へと流れ出る。
Julius Caesarシーザーの驚き、叫び、嘆き。カタカナという鋭角的なサーフェスを持つ文字は、暗殺されたシーザーの心情の表出であると同時に、壊れやすい暗殺者たちの行く末も予感させる。
Antony and Cleopatra成就することのない、浮気でありつつも真摯な愛。運命に翻弄されるしかなかったアントニーとクレオパトラの愛を、触れることの許されない感染症の時代に重ね合わせた作品。

3. 主な入賞・受賞歴
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RedDot Communication Design Award, reddot winner 
27th International Poster Biennale in Warsaw, honourable mention 
67th TDC Communication Design Competition, winner 
16 INTERNATIONAL POSTER BIENNIAL IN MEXICO, selected 
Moscow Global Biennale of Graphic Design , participants 
Ninth International Triennial of Stage Poster Sofia 2019, AWARD EX AEQUO 
BIENAL DEL CARTEL BOLIVIA 2019, second mention 
16th International Biennale of Theatre Poster Rzeszów / PL selected 
Moscow Global Biennale of Graphic Design , Awards 
15 INTERNATIONAL POSTER BIENNIAL IN MEXICO, selected 
28th International Biennial of Graphic Design Brno 2018, selected 
LAHTI poster triennial 2017, selected
Co2 poster biennial 2017, selected 
Graphic Matters Poster Competition 2017: Shut Up Speak Up!,selected
BIENAL DEL CARTEL BOLIVIA 2017, selected 
Graphis Poster Annual 2018, Platinum Award, Gold Award 
ZGRAF 12 Honorable Mention 
8th International Triennial of Stage Poster Sofia, Nominated authors 
Graphic Design Festival Scotland shortlisted 
Moscow Global Biennale of Graphic Design , Awards 
Graphis Poster Annual 2017, Platinum Award, Gold Award, Silver Award 
Strelka2016 International Design Festival, Finalist 
15th International Biennale of Theatre Poster Rzeszów / PL“qualified” selected 
Trnava poster Triennial 2015, Finalist 
Graphis Poster Annual 2016, Platinum Award, Silver Award 
BIENAL DEL CARTEL BOLIVIA 2015, selected 
IX International Eco-poster Triennial “the 4th Block”, participant 
Graphis Poster Annual 2015, Gold Award 
13 INTERNATIONAL POSTER BIENNIAL IN MEXICO, selected 
Moscow Global Biennale of Graphic Design, selected 
Hong Kong International Poster Triennial, selected 
7th INTERNATIONAL TRIENNIAL OF STAGE POSTER – SOFIA, selected 
Trnava poster Triennial 2012, Finalist 
12 INTERNATIONAL POSTER BIENNIAL IN MEXICO, selected 
Moscow Global Biennale of Graphic Design, participant 
The 10th International Poster Triennial in Toyama, selected 

4. 脚注
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5. 参考文献
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Graphis Journal #360 

THERE IS NO ROUTINE IN JISUKE MATSUDA’S WORK. LIKE A FINE ARTIST, HE SHIFTS AND PILES COLORS,FORMS, AND LETTERS INTO A BEAUTIFUL UNITY. WITH EACH DIFFERENT VISUALIZATION, WE FALL INLOVE WITH A SO-CALLED JISUKE MATSUDA STYLE. Matthias Hofmann

6. 外部リンク
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