ユア・マザー・シュッド・ノウ

「ユア・マザー・シュッド・ノウ」は、ビートルズの楽曲である。1967年に放送されたテレビ映画『マジカル・ミステリー・ツアー』の挿入歌で、同名のEP盤とキャピトル編集盤にも収録された。レノン＝マッカートニー名義となっているが、ポール・マッカートニーによって書かれた楽曲MilesSheff。タイトルは1961年に公開された映画『蜜の味』のセリフに由来しており、歌詞はジェネレーションギャップの問題や、母親の気持ちを理解できない娘について歌われている。テレビ映画ではビートルズが襟にバラを挿した白いテイルコートを身に纏い、ツアー客と一緒に歌い踊るシーンで使用された。

「ユア・マザー・シュッド・ノウ」は、同じくマッカートニー作の「ホエン・アイム・シックスティ・フォー」を彷彿させるミュージックホール調の楽曲で、衛星中継特別番組『OUR WORLD 〜われらの世界〜』のために提供された楽曲の1つであった。1967年8月末にロンドンのチャペル・レコーディング・スタジオで本作の最初のセッションが行なわれ、このセッションがマネージャーのブライアン・エプスタインが生前に参加した最後のセッションとなった。

1. 背景
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マッカートニーは、ロンドンのセント・ジョンズ・ウッドにある自宅で、ハーモニウムを弾きながら「ユア・マザー・シュッド・ノウ」を書き始めた。この時に叔父のハリーと叔母のジンが自宅を訪ねてきておりGuesdon、この日の家族間での会話が本作の主題に影響を与えたとされている。曲のタイトルは、1961年に公開された映画『蜜の味』に由来しているMacDonald。

マッカートニーは、本作について「僕はジェネレーションギャップというものがキライだ。親と子がわかりあえないというのはとても残念なことだとずっと思ってる。母親が子供にわかってもらえないというのはとても悲しいことだ。母親は子供が抱いている苦痛とかそれらすべてを経験してきたうえで、子供を大きな愛情で包んでいるというのに。人間以外の動物も同じさ。でもちょっとしたもめごとが原因で仲違いするとそれが生涯続いたりする。だから僕は世代間の争いなんてするべきじゃないとずっと言い続けているんだ。『ユア・マザー・シュッド・ノウ』では、『お母さんは君の想像以上にたくさんのことを知ってる。大切にしよう』ということを言おうとしたんだ」と語っているMiles。

マッカートニーは、テレビ映画『マジカル・ミステリー・ツアー』の構想を練っている際、本作を「プロダクションナンバー」とすることを考えていたMiles。同年5月に映画のタイトル曲のレコーディングを終えた段階で、ジョン・レノンとジョージ・ハリスンがこの計画に無関心であったため、映画のプロジェクトは一度中断することとなった。同年に放送された衛星中継特別番組『OUR WORLD 〜われらの世界〜』に出演するにあたり、同番組のためにマッカートニーは本作を提出したがBlack、放送にはレノン作の「愛こそはすべて」が選ばれたHertsgaard。

2. 曲の構成
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「ユア・マザー・シュッド・ノウ」のキーはAマイナーでMacDonald、4分の4拍子で演奏されるGreene。ヴァース‐コーラスとそれに対比する楽器のみのブリッジで構成されているRiley。最後のヴァース‐コーラスでは歌詞の代わりに「da da da」というフレーズが含まれているがRiley、これはミュージックホールの伝統を取り入れたもの。

同じくマッカートニー作の「ホエン・アイム・シックスティ・フォー」を彷彿させるミュージックホール調の楽曲でGuesdon、歌詞では「シーズ・リーヴィング・ホーム」でも見られる母親への同情的な描写が繰り返されているGreene。作家のドイル・グリーンは、「『シーズ・リーヴィング・ホーム』は10代の家出少女とその両親への同情が歌われているが、『ユア・マザー・シュッド・ノウ』で歌われる世代の理解はより一方的なもので、“母親の権威と若者の法令厳守”を示唆している」という見解を述べているGreene。

3. レコーディング
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「ユア・マザー・シュッド・ノウ」のレコーディングは、1967年8月22日に開始された。ビートルズにとっては2か月ぶりのセッションとなったWinnUnterberger。しかしながら、EMIレコーディング・スタジオがすぐに使用できる状態ではなかったため、レコーディングはロンドン中心部にあるチャペル・レコーディング・スタジオで行なわれたLewisohn。チャペル・レコーディング・スタジオでのセッションは翌日まで続きMiles、同日にレノン、マッカートニー、ハリスンのボーカルがオーバー・ダビングされた。なお、このセッションがマネージャーのブライアン・エプスタインが生前に参加した最後のセッションとなったWomackGuesdon。

マッカートニーがチャペル・レコーディング・スタジオでのテイクに不満を持ったことからWinn、9月16日にEMIレコーディング・スタジオでリメイクが行なわれたUnterbergerが、このテイクは破棄されることとなった。9月29日にチャペル・レコーディング・スタジオでのテイクに対して、マッカートニーのベースとレノンのハモンドオルガンがオーバー・ダビングした。後者はボーカルが入っていないブリッジ部分に加えられたGouldLewisohn。ミキシングは11月7日に行なわれEverett、ステレオ・ミックスのボーカルにはパンニング処理が施されたMacDonald。

4. リリース・評価
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「ユア・マザー・シュッド・ノウ」は、1967年12月8日にイギリスで6曲入りの2枚組EP盤の収録曲として発売されたLewisohn。しかし、アメリカでは既にEPの形態が廃れていたため、同年に発売されたシングル5曲を追加したLP盤として発売された。なお、このLP盤は2枚組EP盤に先行するかたちで11月27日に発売されたMilesWinn。12月26日にBBC Oneでテレビ映画『マジカル・ミステリー・ツアー』が放送されたが、カラーではなくモノクロで放送されたGouldGreene。視聴者から不評の声が相次ぎHertsgaardNeaverson、同映画は「ビートルズ初の失敗作」と称されたFrontani。これにより、アメリカでの放送は見送られることとなったEverettGreene。

テレビ映画では、メンバー全員が襟にバラを挿した白いテイルコートを身に纏い、ツアー客と一緒に歌い踊るシーンで使用された。このシーンは9月24日にイギリス空軍の基地にある未使用となっていた格納庫で撮影されWinn、約160人のダンサーと24人の女性士官候補生がエキストラとして参加したMiles。なお、このシーンで他のメンバーが赤いバラを挿しているのに対し、マッカートニーだけが黒いバラを挿していることから、「ポール死亡説」の根拠となったというエピソードがあるMilesWomack。

楽曲について、『メロディー・メイカー』誌のボブ・ドーバーンは、同じくマッカートニー作の「フール・オン・ザ・ヒル」とともに「2つの最も瞬間的に興味をそそる楽曲の1つ」として挙げており、「一聴しただけで記憶に残る曲」と評している。『ニューヨーク・タイムズ』紙のリチャード・ゴールドスタイン は「夕食後の会話と同じくらい冗長で退屈」と評している。音楽評論家のイアン・マクドナルド は、本作のステレオ・ミックスにおけるパンニング処理について「革新的である」とする一方で、「ミドルエイトが思いつかなかったという事実を隠すための策略」という見解を示しているMacDonald。

5. クレジット
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※出典

ポール・マッカートニー - リード・ボーカル、バッキング・ボーカル、ベース、ピアノ
ジョン・レノン - バッキング・ボーカル、ハモンドオルガン
ジョージ・ハリスン - バッキング・ボーカル、ギター
リンゴ・スター - ドラム、タンバリン
ジョージ・マーティン - プロデュース

6. カバーやその他のバージョン
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本作は、ケニー・ボール、フィリス・ニューマン、バド・シャンク、トラビス・ショック、マイク・バットらによってカバーされ、日本でも茂木由多加、山中千尋、竹内まりやらによってカバーされた。アル・ヤンコビックが1989年に発売したサウンドトラック・アルバム『en』の表題曲のミュージック・ビデオには、『マジカル・ミステリー・ツアー』での本作のパロディが含まれているWomack。

1996年に発売された『ザ・ビートルズ・アンソロジー2』には、9月16日のセッションで録音されたテイク27が収録されたWinn。このテイクではマッカートニーがハーモニウムを演奏しているWinn。マッカートニーは2013年の「Out There」ツアーで本作を演奏しており、同ツアーが本作がライブで演奏された初の例となった。

7. 脚注
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7.1. 出典
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8. 参考文献
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9. 外部リンク
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1=https://www.thebeatles.com/your-mother-should-know - The Beatles