ピアノ協奏曲

ピアノ協奏曲は、ピアノを独奏楽器とする協奏曲。発案者はヨハン・ゼバスティアン・バッハで、『ブランデンブルク協奏曲第5番』で自前のカデンツァを完全に記譜した時から始まった。

1. 歴史
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バロック期を通じて、協奏曲は非常に重要なジャンルであった。そのため、当時の鍵盤楽器の代表格であったチェンバロのための協奏曲も多く作曲されることとなる。特にJ.S.バッハのものは有名である。これらのチェンバロ協奏曲は現在ではしばしばチェンバロでなくピアノで演奏されることがある。バッハのチェンバロ協奏曲は弟子の指導用に書かれたと考えられている。

バロック期においてはまだハンマー式の鍵盤楽器は発展途上にあり、独奏楽器としての使用には必ずしも耐えうるものではなかったが、やがて18世紀になるとかなり質のよいピアノが作られるようになり、作曲家達はこの楽器のための協奏曲も作曲するようになった。これはちょうど古典派の時代と一致し、主としてW.A.モーツァルトらの手によって、ピアノ協奏曲はさまざまな方面からそのあらゆる可能性が追求されることとなった。

モーツァルトは32のピアノとオーケストラのための作品を作曲し、それを自分自身で演奏した。またこの時代の鍵盤楽器の名手達も自作自演用に多くのピアノ協奏曲を作曲している。その代表格として挙げられるのがベートーヴェンであり、全部で7曲のピアノ協奏曲を作曲している。ロマン派音楽の時代においては、ショパン、シューマン、リスト、ブラームス、といった大ピアニストが重要な作品を作曲している。そのほか、フンメルやフィールドらの作品も比較的知られている。

ピアノの名手に限らず、いろいろな作曲家がこのジャンルにおいて作品を残している。グリーグ、チャイコフスキーらの作品が知られている。また、演奏機会は少ないものの、メンデルスゾーンも優れた作品を残している。これらの作品は、ピアニスト達が作曲してヨーロッパやアメリカ各地で自ら演奏して歩いた「一時的な演奏効果」をねらったような作品とは異なり、音楽の「内容」を豊かに含んでいたため、とくに形式面において、「正統的な」作曲家達によって継承されていった。その軌跡がHyperion社の膨大なリリースによって確認されたのは20世紀末の話である。

ピアノ協奏曲は20世紀においても重要なジャンルであり、21世紀になってからも作られている。20世紀以降のピアノ協奏曲としては、ラフマニノフ、バルトーク、プロコフィエフ、ストラヴィンスキー、ショスタコーヴィチ、バーバー、ティペット、ルトスワフスキ、リゲティ、ラウタヴァーラ、グラスらの作品が知られている。

ピアニストから委嘱されることによってピアノ協奏曲が作曲されることもある。パウル・ヴィトゲンシュタインは第一次世界大戦で右手を失い、ピアニストとしての生命が途絶えそうになる危機が訪れたが、このときウィトゲンシュタインは知りうる限りの作曲家に声をかけ、左手のみで演奏できるピアノ曲の作曲を委嘱した。この委嘱により、ラヴェル、プロコフィエフ、コルンゴルト、リヒャルト・シュトラウス、フランツ・シュミット、ブリテン、ヒンデミットが左手のためのピアノ協奏曲を作曲した。またこれ以後も何人かの作曲家はこのスタイルによるピアノ協奏曲の作曲を試みるようになり、やがて「左手のためのピアノ協奏曲」はピアノ協奏曲のひとつのジャンルとして確立されるに至った。ガンサー・シュラーはこれを発展させて「三手のためのピアノ協奏曲」を生み出している。

20世紀後半は必ずしも両者が協奏関係にあることを重視しないため「ピアノ協奏曲」とは明記せず、「ピアノとオーケストラのための作品」と断り書きを入れられることも増加した。この種の作品ではピアノがカデンツァを披露することが省略されたりする。

シモン・ステン＝アナーセンのようにサンプラーとビデオを組み合わせる作品もある。伴奏がオーケストラとは限らない作品もある。

2. 複数の奏者によるピアノ協奏曲
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複数の奏者による鍵盤楽器のための協奏曲としては、バロック時代にバッハによる2・3・4台のチェンバロのために書いた一連の協奏曲の例があるが、古典時代になるとモーツァルトらにより2台や3台のピアノによる協奏曲が作曲され、ロマン派の時代にはメンデルスゾーンらが作曲を試みた。カール・チェルニーは、4手連弾のための協奏曲を作曲しており、現在も演奏の機会がある。

20世紀には、ヴォーン＝ウィリアムズ、プーランク、ブリスなどが2台用の協奏曲を作曲している。

3. 形式
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古典的なピアノ協奏曲は、協奏曲の形式にのっとって、3つの楽章から構成される。

ソナタ形式による速い第1楽章。管弦楽による前奏、ソロパートから展開・再現部を経てカデンツ、コーダへ至る。「協奏ソナタ形式」と呼ばれている。
緩徐楽章
終曲。ロンド形式によることが原則。モーツァルトやベートーヴェンは、この形式にのっとって作曲している。一方、リストの循環形式のように、さまざまな形式の追求もなされている。

4. 作曲家とその作品の生年順リスト
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1740年 パイジェッロ - 6曲
1754年 ホフマイスター - 1曲
1756年 モーツァルト - 30曲、三つのピアノ協奏曲K.107。
1760年 ドゥシーク - 15曲
1770年 ベートーヴェン - 6曲
1778年 フンメル - 8曲＋コンチェルティーノ1曲、協奏的作品多数
1782年 フィールド - 7曲
1784年 リース - 8曲
1786年 ウェーバー - 2曲、小協奏曲
1794年 モシェレス - 8曲
1809年 メンデルスゾーン - 5曲
1810年 ロベルト・シューマン - 生前に公表できたものは4曲。、コンチェルトシュトルックのピアノとオーケストラのための改訂版、ピアノとオーケストラのための序奏とアレグロ・アパッショナート、ピアノとオーケストラのための序奏と協奏的アレグロ。このほか、ピアノとオーケストラのための協奏的楽章ニ短調を含む未完の断片が複数ある。
1810年 ショパン - 2曲
1811年 ヒラー - 3曲
1811年 リスト - 2曲、他に死の舞踏、遺作の協奏曲など
1819年 クララ・シューマン - 1曲
1823年 ラロ - 1曲
1823年 テレフセン - 2曲
1824年 ライネッケ - 4曲
1829年 アントン・ルビンシテイン - 6曲
1833年 ブラームス - 2曲
1835年 サン＝サーンス - 5曲
1836年 ハートマン - 1曲
1840年 チャイコフスキー - 3曲、他にアンダンテとフィナーレ
1841年 ズガンバーティ - 1曲
1841年 ドヴォルザーク - 1曲
1842年 マスネ - 1曲
1843年 グリーグ - 1曲
1844年 リムスキー＝コルサコフ - 1曲
1850年 フランツ・クサヴァー・シャルヴェンカ - 4曲
1852年 スタンフォード - 2曲
1854年 モシュコフスキ - 2曲
1856年 シンディング - 1曲
1856年 マルトゥッチ - 2曲
1859年 リャプノフ -2曲, 他にウクライナの主題による狂詩曲
1860年 アルベニス - 1曲
1860年 パデレフスキ - 1曲
1860年 マクダウェル - 2曲
1861年 アレンスキー -1曲
1862年 ディーリアス- 1曲
1862年 ドビュッシー - ピアノと管弦楽のための幻想曲
1863年 ピエルネ - 1曲
1864年 ダルベール - 2曲
1865年 グラズノフ - 2曲
1866年 ブゾーニ - 1曲
1867年 ビーチ - 1曲
1869年 ルーセル - 1曲
1869年 プフィッツナー - 1曲
1870年 ストヨフスキ - 2曲
1871年 ステーンハンマル - 2曲
1872年 スクリャービン - 1曲、他に交響曲第5番「プロメテウス」
1872年 アルネス - 1曲
1872年 レーガー - 1曲
1872年 ヴォーン・ウィリアムズ -ハ長調
1873年 ラフマニノフ - 4曲