nglaura/hal-summarization huggingface dataset:
La filière périurbaine de Kolda (Sud du Sénégal) a fait l'objet de cette étude à travers l'analyse des flux physiques et la décomposition des coûts et des marges. La production moyenne journalière des exploitations périurbaines est de 8,9 litres en saison sèche et 12,4 litres en saison des pluies. Les taux de commercialisation respectifs de 75% et 52% pendant les mêmes périodes témoignent d'une forte orientation marchande de ce système particulièrement en saison sèche. Les marges bénéficiaires par litre sont de 64,5 FCFA à la production et 76,4 FCFA à la transformation. Malgré des performances intéressantes sur le plan technique, organisationnel et économique, la filière reste vulnérable du fait de l'incertitude de l'offre. La saisonnalité de la production se répercute sur les niveaux d'approvisionnement et les prix du marché. La pérennité de la filière passe ainsi par la mise en place d'arrangements contractuels pour sécuriser l'offre, la réduction des coûts de production, l'organisation des acteurs et l'amélioration de son environnement institutionnel.
Dans cet article, nous présentons une séance de travaux pratiques de caractérisation d'un panneau photovoltaïque réalisée en deuxième année d'IUT GEII (Génie Électrique et Informatique Industrielle) et en Licences Professionnelles Gestion et Utilisation des Énergies Renouvelables (GUER), Maîtriser et Intégrer les Énergies (MIE) et Chargé d'Affaire en Ingénierie Électrique et Électronique (CAIEE). Nous décrivons également les deux maquettes réalisées par les départements GEII des IUT de Nîmes et de Montpellier. Ces maquettes de conception économiques permettent aux étudiants non seulement de tracer les caractéristiques courant-tension et puissance-tension d'un panneau, mais aussi d'étudier l'influence de l'éclairement et de la température sur la production énergétique. Le bilan au près des étudiants est très positif, tant au niveau de la simplicité d'utilisation que de l'illustration concrète du cour s.
Les cellules solaires permettent de convertir le rayonnement du soleil en puissance électrique, mais le rayonnement thermique issu des corps chauds est une autre source d’énergie omniprésente dans le milieu ambiant qui peut être mise à profit. Les cellules dites thermophotovoltaïques convertissent en électricité ce rayonnement dans la gamme infrarouge avec des rendements attendus élevés.
Cet article présente l’optimisation de la structure d’un convertisseur DC-DC pour les installations photovoltaïque à concentration. L’objectif est de remplacer l’interconnexion des cellules par un boost-miroir à grand gain. L’objectif est l’amélioration de l’efficacité énergétique des installations CPV.Après la présentation du boost-miroir et son « adaptation » au domaine du CPV, le dimensionnement des différents composants est effectué (condensateurs, transformateur intercellulaire...). Puis l’optimisation du convertisseur complet est présentée.
Le marché du photovoltaïque connaît une croissance importante depuis une dizaine d’années. De nombreux progrès ont été effectués sur les installations PV afin d’en augmenter leur efficacité (architecture électrique, tracker 1 axe, etc.). Cependant, il existe peu de travaux concernant un système complet permettant la détection, l’identification et la localisation de défauts électriques dans les installations photovoltaïque. L’analyse de la signature électrique représente l’une des approches les plus efficace pour la détection de défauts et cela de manière non intrusive et pouvant se dérouler en temps réel. Après une courte introduction du sujet, cet article va présenter dans une première partie la modélisation et la signature électrique de panneaux photovoltaïques. Dans une seconde partie, des mesures IV de panneaux sont réalisées par un système développé aux laboratoires PROMES-CNRS et IES. Les mesures sont alors utilisées pour mettre en place des modèles sous PLECS. La comparaison des mesures et de la modélisation est discutée dans une troisième partie.
Une expérience de réflectométrie champ proche à 60 GHz est proposée pour l'inspection des matériaux et des circuits. La sonde électrique est une antenne bow-tie obtenue à partir de découpes laser femto-seconde de feuilles de tungstène assemblées à l'extrémité d'un guide d'onde rectangulaire. Les mesures en champ proche montrent une résolution spatiale pouvant atteindre λ/130 à une distance sonde-échantillon de 5 µm. Les images de diverses métallisations sur silicium montrent également des intensités de champ proche quantitativement reliées à la conductivité des différents métaux.
Dans le contexte« environnement-santé », l'équipe interdisciplinaire (biologistes, médecins, épidémiologistes, modélisateurs, écologues, géographes, informaticiens) qui travaille sur la dynamique de maladies infectieuses dans le Sud-Est asiatique, propose de mettre en commun la connaissance qu'elle a des agents biologiques pathogènes et des processus qui interviennent dans les milieux et les sociétés et de partager expériences de terrain, de laboratoire, clinique pour aborder les questions de recherche, de suivi des maladies et de gestion de la santé. Pour ce faire, l'idée d 'une plateforme intégrative a été avancée et nous a permis de décliner la proposition de mise en oeuvre d'un Observatoire Scientifique en Appui à la GEstion de la Santé sur un territoire (OSAGE-S). Les prémices de ce travail sont d'une part d'ordre générique et épistémologique : ils explicitent formellement la formule «environnement-santé» pour y positionner le pathosystème, l'environnement et l'observatoire; d 'autre part d'ordre opérationnel par explicitation du concept d'observatoire en appui à la gestion de la Santé. Par la suite nous illustrerons nos propos autour d'OSAGE-S, à partir d'une étude de cas. la maladie du Chikungunya en Indonésie.

Within the "Health and Environmenl" framework, a group of scientists in disciplinary fields as diverse as biology, medical sciences, model/ing, ecology, geography, computer sciences, are co/laborating to study the dynamics of infectious diseases in Southeast Asia. ln this paper they propose Io pool their knowledge on biological pathogens, environment and societies and to shore their field. laboratory and clinical expertise to address questions on research, disease monitoring and health management. An integrative plotform has been suggested and organised in order to implement a Scientific Observatory (OSAGE-S}, dedicated to supporting Health Management in a Territory. The first part of this work addresses generic and epistemological questions, formai/y explicits the formula "Health and Environment" in order to relate if to concepts such as "pathological system", "environment" and "observatory "; the second part relates to further operational issues for the observatory concept dedicated to the support of Health management. Thereafter we illustrate our proposition with a case study, the Chikungunya disease in lndonesia.
Dans les applications de transports, les composants de puissance sont fréquemment placés en régime de cyclage thermique actif et subissent de forts stress thermomécaniques. Les conséquences en sont maintenant bien connues et, dans le cas des modules de puissance IGBT, différentes dégradations peuvent survenir (wire bonds, métallisations d'émetteur,...). Une difficulté demeure qui est l'établissement de modèles de durée de vie utilisables dans des conditions d'usage variables. Des retours d'expérience et des tests sont nécessaires pour progresser dans ce sens. Le papier proposé présente une évolution majeure d'un banc de test développé depuis plusieurs années, évolution qui permet de mener des tests de cyclage actifs dans des gammes basses d'amplitudes thermiques, inaccessibles aux méthodes classiques et beaucoup plus représentatives des applications. Il décrira le principe du banc de test et de la méthode utilisée, l'instrumentation qui a été spécialement développée pour automatiser complètement les tests et les résultats obtenus sur près de trente échantillons.
Fort de ses succès passés, le roman policier italien se trouve aujourd'hui à nouveau confronté à la problématique de son renouvellement. Oscillant entre réitération d'ingrédients narratifs dont le lecteur est coutumier et prise de distance par rapport à un univers sériel, il confirme néanmoins au fil des publications l'importance accordée aux décors de l'intrigue. L'évocation d'un site, d'un territoire donné confère traditionnellement au ‘giallo' une spécificité touchant aux relations étroites que la littérature policière entretient avec le référent. Qu'elles représentent un dénominateur commun entre plusieurs œuvres ou qu'elles garantissent l'ancrage du récit dans la réalité, les références géographiques se trouvent naturellement liées à la question de l'évolution du genre. La notion d'identité régionale est d'ailleurs toujours présente dans l'imaginaire policier contemporain. Cependant, elle tend parfois à se dissocier de la dimension criminelle du roman. Elle coïncide désormais avec une multitude d'approches et concourt ainsi à relativiser l'idée de restitution objective du réel. En parallèle, elle focalise également l'attention sur les processus de création littéraire et sur le parcours singulier de l'écrivain.

Owing to its last success, italian detective fiction is today confronted with the question of its renewal. Wavering between a reiteration of narrative ingredients and a minimization of a serial world, it comferms however the increasing importance of the scenery of the plot. The description of a particular territory gives traditionally to the ‘giallo' a specificity which concerns the straight relations that detective stories have with the referent. Representing a common denominator between several works or guaranteeing the taking root of the novel into reality, geographic references are naturally connected to the evolution of the genre. The concept of regional identity is still present in contemporary detective fiction. Nevertheless, it tends sometimes to be dissociated from the criminal dimension of the novel. It coincides from now with a multitude of approaches and goes to relativize the opportunity to give a subjective view of reality. In the same way, it focuses the attention on the literary creation and on the peculiar writer's searches.
La question de la filiation se situe au croisement de multiples interrogations sur le devenir de la société italienne contemporaine, qui se trouve aujourd'hui confrontée à de nombreux changements. La filiation adoptive, et notamment l'adoption internationale, sont strictement liées à la question identitaire car les parents ainsi que l'enfant (ou les enfants) ressentent dans la plupart des cas le besoin de rechercher et/ou de (re)trouver leur identité de parents et d'enfant adoptifs. À cette recherche identitaire personnelle s'ajoute la nécessité d'une réflexion identitaire nationale, dans une Italie encore attachée à ses traditions, mais qui, désormais, doit se confronter à l' ‘Autre-étranger-italien' et l'accepter.

The matter of filiation is at the heart of many questions about the future of the contemporary Italian society, which is confronted with many important changes. The adoptive filiation and above all the international adoption are strictly connected with identity. In fact, parents and child (or children) have to find and/or to regain their own identity by fostering parents and child. This personal identity seeking also exists at a national level, since traditions are still very strong in Italy. However, the society is confronted with and has to accept the ‘Other-foreign-Italian'.
Est-ce que la mise en récit de l’expérience d’une maladie grave, notamment d’un cancer, permet de lui donner du sens et de l’intégrer dans le système de connaissance de la personne ? Est-ce que cette opération est, à un niveau individuel, un moyen d’émancipation du sujet vis-à-vis de la maladie et du système de soins et, à un niveau collectif, l’expression d’un discours sur la maladie complémentaire à celui du corps médical ? Comment peut la recherche biographique contribuer à faire émerger les savoirs partagés dans les récits de personnes malades ? Tels sont les questionnements auxquels, en nous basant sur les autopathographies de personnes atteintes du cancer publiées en France et en Italie ces dernières années, nous proposons une réponse.

Can the storytelling of a serious illness, such as cancer, become a way to give meaning to it and to integrate it in someone’s knowledge system? Can it empower the individual in their struggle against the disease and in their interface with the care system and, on a collective level, is it a narrative complementary to the medical one? How can biographical research contribute to identify the knowledge expressed in these narratives? The aim of this article is to explore and attempt to answer these questions. Our analysis is based on autopathographies of people diagnosed with cancer published in France and Italy over the last fifteen years.
En l'espace de quelques années, la logistique urbaine s'est imposée comme terrain d'expérimentations. Incontestablement, c'est la pression environnementale qui a fait du TMV (Transport des Marchandises en Ville) un sujet de première importance. Les villes ne pouvant plus, en effet, continuer à absorber la croissance de leurs déplacements, les livraisons des commerces comme celles des internautes, la nécessité de mettre en place des politiques de distribution urbaine adaptées s'est affirmée un peu partout en Europe. Néanmoins, de nombreux projets de logistique urbaine ne se sont pas pérennisés une fois l'arrêt du soutien financier des pouvoirs publics… L'objet de cet article est de tenter de comprendre de quelle manière l'Italie et la Roumanie, deux pays possédant des caractéristiques propres de culture logistique, s'intéressent à la logistique urbaine et mettent en place des projets grâce notamment aux financements européens. Pour cette réflexion et comparaison, la théorie néo-institutionnelle sera mobilisée. Mots clés : logistique urbaine, théorie néo-institutionnelle, culture logistique, projets européens, ENCLOSE, DOROTHY, ELU (Espace Logistique Urbain) Within a few years, urban logistics has emerged as a ground of experimentations. The environmental pressure has clearly made the urban goods transport (UGT) an issue of major importance. In fact, cities can no longer continue to absorb the growth of urban trips, shops and users deliveries. So, the need to implement appropriate urban distribution policies has emerged all over Europe. However, many urban logistics projects have not been perpetuated after financial support from public authorities was withdrawn... The purpose of this article is to try to understand how Italy and Romania, two countries with specific logistics cultures, are interested in urban logistics and set up projects thanks to European funding. This reflection and comparison are based on the New Institutional theory.
L’article 819 ter, deuxième alinéa, du Code de procédure civile est contraire à la Constitution en ce qu’il exclut aux relations entre une procédure arbitrale et une procédure judiciaire, l’applicabilité de règles correspondant à celles prévues par l’article 50 du Code de procédure civile relatives à la poursuite de l’instance.
Le dessinateur Eneko exprime ses émotions politiques via le dessin dans l’Espagne de 2011, l’année des Indignés. Eneko est plus jeune et moins connu que El Roto mais son style efficace et son graphisme élégant font que ses dessins peuvent marquer son époque. Il publie à Madrid dans le quotidien gratuit 20 minutos et la revue Interviú. Il traduit en dessins ses opinions politiques et son engagement personnel. Les émotions vont de la colère à la joie, l’indignation n’est pas absente. 2011 est aussi une année électorale et Eneko manifeste son opposition aux politiques d’austérité qui arrivent. L’émotion est ainsi un vecteur de la prise de conscience, la voie d’un changement possible. Eneko est un adepte du minimalisme. Ces dessins ressemblent souvent à des haïkus graphiques. Ces dessins forment une petite voix, celle d’un dessinateur qui traduit les émotions et en fait des sentinelles qui veillent sur la société espagnole.

Eneko cartoonist expresses his political feelings through drawing in Spain of 2011, the year the Spanish protests. Eneko is younger and less known than El Roto but his effective style and his elegant graphics makes that his drawings can mark his time. He publishes in Madrid in the free daily paper 20 minutos and the magazine) Interviú. He translates into drawings his political views and his personal commitment. The feelings go of the anger to the enjoyment, the indignation is also present. 2011 is also an election year and Eneko shows his opposition to the austerity policies which arrive. The emotion is so a vector of the awareness, the way of a possible change. Eneko is a follower of the minimalism. These drawings often look like graphic haïkus. These drawings form a small voice, that of the cartoonist which translates the feelings and makes it sentinels who stay up the Spanish society.
Loin de se poser le problème des sources par rapport à ce qui est imité et ce qui est original, l’auteur s’occupe du passage d’un système esthétique à un autre différent lors de la transposition de la source. Il utilise comme modèle Amar sin saber a quién, comédie de Lope de Vega, et La Suite du Menteur, de Pierre Corneille, qui s’est inspiré du dramaturge espagnol pour écrire sa propre pièce de théâtre.


Lejos de plantearse el problema de las fuentes literarias en relación con lo que es imitado y lo que es original, el autor se ocupa del paso de un sistema estético a otro diferente en el momento de la transposición de la fuente. Utiliza como modelo Amar sin saber a quién, comedia de Lope de Vega, y La Suite du Menteur, de Pierre Corneille, quien se inspiró en el dramaturgo español para escribir su propia obra de teatro.
La flânerie, action de se promener sans hâte ni but, permet de s’abandonner à l’impression du moment et suppose une forme d’inaction où le corps, bien qu´en mouvement, assume une disposition passive. D’où une forme d’errance par laquelle le flâneur s’exerce délibérément à la perte de soi2. Le recueil de poèmes en prose de Telmo Herrera (Mira, Equateur, 1948), Desde la capital de los MalGenioS, qui a pour sous-titre Paris 1995-2000, publié en 2000, semble relever de cette flânerie, topique parisien depuis Beaudelaire : il se construit en déambulations dans Paris mais aussi en déambulations intérieures, manifestes dans les pensées les plus intimes d´un « yo » poétique qui se livre au lecteur et, ce faisant, s´affirme comme conscience poétique. Déambulation et flux de pensée se combinent, entre Paris et Quito, pour créer une poésie du mouvement aux dimensions métatextuelles.
Dans un contexte socio-économique qui favorise la réduction du gaspillage alimentaire tout autant que l’innovation, l’emballage intelligent des denrées alimentaires est un secteur en pleine expansion qui propose un large panel de solutions pour informer les acteurs de la filière agro-alimentaire de la qualité et la sécurité des aliments emballés, de manière directe ou indirecte. De nombreux dispositifs intelligents (ou indicateurs) sont d’ores et déjà commercialisés, en particulier dans le domaine des indicateurs temps-température, mais leur association avec les étiquettes RFID est encore balbutiante. Pourtant ces étiquettes permettent une gestion aisée (lecture de plusieurs lots à la fois, sans fil) et fine (plus d’informations enregistrées par rapport au code-barres, avec différents niveaux de sécurité) des items sur toute la chaîne de production et distribution, démontrée dans différents secteurs d’activité. Son couplage avec les indicateurs devrait permettre de mieux identifier les défauts sur la chaîne logistique et proposer des actions correctives adaptées mais également de prioriser l’écoulement des lots lors de leur distribution afin de réduire les pertes alimentaires.

In the socio-economic context in favor of initiatives on food waste reduction and innovation, intelligent packaging for food is a growing sector with a wide range of solutions to inform stakeholders of the agrifood chain on the quality and/or safety of packed food in a direct or indirect way. Several intelligent systems (or indicators) are already available on the market, especially in the field of time-temperature indicators, but their association with RFID tags remains scarce. However, these tags permit an easy (multiple reading at a time, wireless) and fine management (larger storage capacity in comparison with bar codes, various permission levels) of items on the whole production and distribution chain, already demonstrated in other sectors. Its coupling with indicators should permit to better identify weak link on the supply chain and to propose appropriate remedial actions, but also to prioritize sales during the distribution in order to minimize food waste.
Un nouveau concept de filtre réjecteur de bande reconfigurable basé sur une topologie microruban est présenté. L'agilité en fréquence est obtenue via la mise en série d'un stub en circuit ouvert avec un commutateur non volatile intégrable directement sur PCB sans l'utilisation de composant en boitier. La fréquence centrale peut évoluer entre 1.5 GHz et 2 GHz suivant l'état de l'impédance du commutateur non volatile et la bande passante est de l'ordre de 140MHz. Le filtre étudié est validé par des simulations électromagnétiques et des résultats expérimentaux.
Des mesures magnétiques (susceptibilité magnétique à basse et haute fréquence, aimantation rémanente isotherme et anhystérétique, susceptibilité magnétique en fonction de la température et cycle d'hystérésis) ont été réalisées sur des échantillons prélevés dans le remplissage de la Caverna delle Manie (Arma delle Manie) située en Ligurie Italienne. Le remplissage du site, d'âge Pléistocène supérieur et Holocène, se caractérise dans sa partie supérieure par l'alternance de concrétions carbonatées, de planchers stalagmitiques, et d'argiles; et dans sa partie inférieure par un dépôt sablo-limono-argileux. Les résultats de l'étude magnétique révèlent l'abondance de grains magnétiques d'origine secondaire (magnétite et maghémite). Cette abondance est plus marquée dans la partie supérieure du remplissage. Les grains de taille superparamagnétique (SP) dominent, suivi par ceux de taille poly-domaine (PD) et mono-domaine (MD). Ces derniers ont un champ coercitif faible. Quelques foyers ont été repérés au sein du remplissage grâce à leur couleur, à la présence de charbon et aux fortes valeurs des différents paramètres magnétiques.

Magnetic measurements (magnetic susceptibility at low and high frequency, isothermal and anhysteretic remanent magnetizations, magnetic susceptibility according to the temperature and hysteresis loop) were carried out on samples taken in the filling of Caverna delle Manie (Arma delle Manie) located in Ligurie, Italy. The filling of the site, dating from upper Pleistocene and Holocene, is characterized in its upper part by an alternance of carbonated concretions, stalagmitic floors and clays, and in its lower part by an sandy-silty-clay deposit. The results of the magnetic study reveal the abundance of magnetic grains of secondary origin (magnetite and maghemite), and more particularly in the upper part of the filling. The grains of superparamagnetic size (SP) dominate, followed by those of multi-domain (MD) and single-domain size (SD). The latter have a low coercitive force. Some hearths were located within the filling thanks to their color, with the presence of coal and the strong values of the various magnetic parameters.
literacy) qui tend à émerger du fait d’un croisement de plusieurs champs de compétences que sont les compétences digitales, les compétences informationnelles et les compétences en matière de santé.

This article seeks to take stock of the concept of digital health literacy that tends to emerge as a result of crossing several areas of expertise such as digital skills, information literacy and health literacy.
Pour des applications en champ proche millimé-trique, nous étudions les sondes pyramidales (ou bow-tie) greffées à l'extrémité de guides d'ondes rectangulaires. La finalité est d'évaluer la possibilité de « voir » la puce à travers le boitier d'un composant électronique, ce qui est possible avec les ondes millimétriques pour lesquelles les plastiques sont transparents. Cela permettrait de cibler les attaques électromagnétiques ou les études CEM champ proche sur circuits intégrés. Grâce à des courbes d'approche nous caractérisons finement notre sonde et le processus de détection et nous distinguons le comportement purement champ proche dû à l'extrémité de la sonde de celui provenant d'autres parties radiatives. Une application est donné sur un circuit réel avec une résolution spatiale de l'ordre de λ/500.
Que peut-il y avoir de comparable entre Scelsi et Xenakis, entre le compositeur de l'intuition et le compositeur de la formalisation, entre le musicien de l'éther et le musicien des grandes secousses telluriques, entre le chantre de l'incantation sur la base d'une seule note et le sculpteur de gigantesques masses sonores ? Cet article tentera la comparaison en partant d'une question qui a vivement intéressé toute la musique depuis 1945 : la " vie intérieure du son ". " Nous creusons tous les deux un tunnel. Mais nous avons commencé loin de l'autre. Aucun ne sait précisément où il va, mais il se peut qu'un jour nous nous rencontrions au milieu ", écrivait Scelsi en parlant de Xenakis...
La musique s’est souvent définie par la complémentarité des matériaux et des formes : le matériau est l’ensemble des éléments sonores utilisés ; la forme de l’œuvre se construit progressivement par le déploiement du matériau dans le temps. La musique contemporaine a rejeté cette si nette distinction entre forme et matériau. Avec elle, réinventés —et non plus hérités— pour chaque œuvre, les matériaux se composent tout autant que les formes. C’est pourquoi il est difficile d’y délimiter forme et matériau : les matériaux n’ont plus de contours précis et définitifs ; comme les formes, ils se caractérisent par leur fluidité. Dans les années 1950-70, ont contribué à cette évolution le sérialisme historique, la première musique électronique, des compositeurs comme Ligeti et Xenakis, le minimalisme historique, etc. La musique spectrale a développé encore davantage la convergence du matériau et de la forme dans les années 1970-80. De la musique plus récente, enfin, l’œuvre théorique et compositionnelle de Pascale Criton, à qui est consacré cet article , compte parmi les plus représentatives de cette nouvelle définition des matériaux musicaux.
À travers quelques exemples composés avec SuperCollider, nous exposerons dans ce texte une approche personnelle quant aux avancées théoriques sur la décorrélation microtemporelle faites par Horacio Vaggione. Affranchie du cadre de la modélisation acoustique, la définition des intervalles de temps, ainsi que la composition des originaux et des répliques avec patterns, en tant que séquences d'événements finies, nous permet de réfléchir à une méthode de travail avec laquelle nous mettons en relation des figures à échelles multiples en suivant une direction musicale.
Dans cet article, nous rendons compte d'une recherche autour du frequency-shifter, module employé dans de nombreuses oeuvres mixtes à l'Ircam. Dans ce cadre, nous avons constitué un corpus constitué de huit oeuvres mixtes et leurs différentes versions allant de 1981 à 2008. Nous nous proposons d'étudier les implémentations informatiques du frequency-shifter en suivant à la fois les oeuvres, les compositeurs et les réalisateurs en informatique musicale. Nous situons l'usage musical des frequency-shifters à travers les oeuvres de notre corpus. Nous abordons une classification technique des frequencyshifters à travers les éléments qui le composent, et nous procédons à des comparaisons sonores des implémentations.
Cet article présente le logiciel Pompiloop, destiné à la création musicale pour un jeune public. Il propose une interface intuitive pour l'organisation de sons et la transformation sonore. Les motivations esthétiques et pédagogiques sont tout d'abord exposées, par une distinction entre création sonore et composition. Puis l'interface du logiciel est détaillée. Elle s'appuie sur une grille permettant de placer des sons représentés par des images. Les sons sont déclenchés séquentiellement de la gauche vers la droite. La grille permet également de régler le volume, la vitesse et le panoramique de chaque son. A l'aide d'un microphone, l'utilisateur peut enregistrer des sons, les placer sur la grille et leur appliquer les mêmes transformations qu'aux autres sons. Enfin, les paramètres peuvent être sauvegardés dans une grille annexe et chaque état peut être rappelé à l'aide d'un simple click. L'expérience apportée par la pratique des enfants est présentée. Cet article conclu par des perspectives d'amélioration du logiciel en vue d'une commercialisation.
Le modèle "Cosmos" est un système de distribution d'événements dynamiques qui génère et organise des entités sonores évoluant sur de multiples échelles de temps. Inspiré par les modèles de génération d'événements stochastiques de Iannis Xenakis, ce modèle apporte de plus des aspects importants comme l'autosimilarité dans la structure et le comportement émergents de l'évolution sonore résultante, tout en préservant la simplicité structurelle. L'originalité de ce modèle par rapport aux modèles basiques de synthèse stochastique sera présentée dans cet article, ainsi que la réalisation Max/MSP du modèle et ses aspects techniques.
Cet article a pour but de présenter un ensemble d'outils informatiques dédiés à la spatialisation ambisonique du son. Ces derniers sont accessibles sous forme d'objets MAX/MSP et visent des applications musicales expérimentales. A travers une brève présentation des divers modèles de restitution sonore basés sur la décomposition du champ acoustique en harmoniques sphériques, nous exposerons certains concepts clefs dans le cadre d'une appropriation musicale de l'ambisonie. Nous présenterons par la suite la bibliothèque d'objets et le modèle modulaire d'après lequel elle a été conçue
Dans cet article, nous présentons le projet de développement d'un synthétiseur de la voix chantée basé sur MBROLA en mandarin pour la langue chinoise. Notre objectif vise à développer un synthétiseur qui puisse fonctionner en temps réel, qui soit capable de se synchroniser avec un séquenceur MIDI ou puisse être piloté par un clavier MIDI pour produire la voix chantée en mandarin. Le développement de l'application est basé sur un algorithme existant-MBROLA, ainsi l'objet « mbrola~ » est utilisé dans notre programmation. Notre travail consiste en la création de la première base de données en mandarin pour MBROLA, et le développement d'une application informatique musicale dans l'environnement Max 5.
L'intérêt du compositeur pour des projets interdisciplinaires le pousse à rechercher des moyens adéquats, efficaces et inspirants pour une création fructueuse et proposant des synergies entre disciplines. Cette proposition est née de la recherche d'interactions possibles entre musique et danse suite à l'initiation d'une collaboration avec la jeune chorégraphe Mathilde Vrignaud, dans la volonté d'avancer sur différents cadres de mixité entre la musique et des disciplines concernant le corps en mouvement. Dans notre proposition, nous réalisons le suivi de mouvement avec un périphérique Kinect pour Xbox 360, notamment un suivi des articulations du corps à partir de l'application Synapse 1. Continûment, les données sont traitées de manière à associer des positions et des mouvements du corps à des événements musicaux symboliques représentés dans une partition MIDI. Enfin, le suiveur de partition Antescofo 2 détecte chaque événement et réalise les actions musicales associées aux événements. Profitant de la détection de tempo de ce système et de ses possibilités de gestion temporelle des processus, nous pouvons rendre ainsi la musique électroacoustique flexible au niveau temporel et en relation aux mouvements du corps.
La production sonore est en constante évolution, et la technologie a amplifié ce mouvement. Qu'ils soient électroniques ou numériques, les nouveaux instruments sont soumis à l'obsolescence, la préservation des œuvres passant alors par leur perpétuelle mise à jour. Celles-ci doivent être réalisées dans le respect de l'œuvre, afin que les nouvelles versions soient authentiques. Pour cela, les experts ont besoin d'accéder à des connaissances sur la manière dont a été produite l'œuvre sonore. Nous proposons un langage, à base d'ontologie et de patrons de création, permettant de gérer les connaissances et leur qualité, à destination des compositeurs et des producteurs pour les aider à préparer l'archivage des productions sonores. Le langage a été implémenté dans un méta-environnement permettant de capturer des actions de création et de générer automatiquement une modélisation d'une partie de la production sonore, permettant ainsi d'obtenir une représentation du flux de production.
Cet article est une tentative méthodologique pour étudier l'agencement sonore-musical inhérent au répertoire des compositions fondées sur un paysage sonore, ou « Soundscape-Compositions ». Partant du paradigme de l'objet sonore, nous décrivons le concept de paysage sonore par une approche phénoménologique centrée sur la notion d'écoute réduite, dans le but de proposer l'étude analytique de cette forme de création située à la frontière entre les arts sonores et la musique. Nous exposons les principales caractéristiques de ce genre électroacoustique, envisageant d'établir un corpus significatif et spécifique de référence. Ensuite, nous proposons une approche méthodologique sur la base de la description typo-morphologique des saillances 1 auditives [1], articulant l'objet sonore dans l'analyse des « Soundscape-Compositions » pour étudier la cohérence dans leur organisation. Pour ce faire, nous essayons d'évaluer l'efficacité et la pertinence de la classification schaefferienne « TARTYP » sur un fragment de l'oeuvre « Pendlerdrøm » de Barry Truax. Enfin, à partir d'une classification typologique des saillances repérées, nous avançons quelques propositions pour leur mise en relation avec des descripteurs acoustiques. Nous expliciterons une méthodologie pour la classification, la caractérisation et l'analyse harmonique du répertoire des « Soundscape-Compositions ».
La préservation et la transmission des œuvres musicales étaient fondées ces derniers siècles sur un substrat culturel stable tripartite : la partition, une organologie classifiant les instruments, une lutherie capable de fabriquer ces derniers. L'apparition des systèmes électroniques et numériques a bouleversé le monde de la composition, déstabilisant ses traditions pluri-séculaires et mettant en péril la préservation de la musique contemporaine. Devant la nécessité de mettre à jour les œuvres pour faire face à l'obsolescence, il nous paraît fondamental d'étudier les processus de composition, d'en extraire les informations pertinentes, nécessaires pour ressaisir certaines intentions originales du compositeur. Notre approche se fonde sur la modélisation des processus de production et la création d'un langage permettant de représenter ces pratiques de composition. Ce langage sera à la base d'un environnement permettant de capter et de naviguer au sein d'un flux de production.
Cet article présente une première approche des œuvres mixtes intermédia dans lesquelles interagissent instrumentistes et projections audiovisuelles. L’approche théorique est fondée sur les travaux récents effectués par Jürgen Ernst Müller entre les années 1991 et 20101, sur les processus intermédiatiques. L’étude vise l’établissement d’une méthodologie qui permettra d’analyser et classifier les différents types d’interactions perçues dans les œuvres. L’outil qui émerge d'une analyse effectuée sur 30 œuvres intermédia a pour objet de regrouper les interactions et de les observer sous l’angle du geste performé et projeté sur la scène du concert. Afin de démontrer la pertinence de cette classification, nous avons choisi un échantillon de 12 œuvres récentes qui utilisent la projection du geste et l’interaction de celui-ci avec les projections. Nous définissons ainsi deux grandes catégories observées sous lesquelles les œuvres se regroupent. Dans une démarche synthétique nous concluons cet exposé par les possibles utilisations de cette première catégorisation de l’interaction comme dispositif d’écriture et de création dans la pièce Great things take time composée pour l’ensemble montréalais Sixtrum pendant un séjour d’échange doctoral à l’Université de Montréal courant janvier 2016.
Faisant partie d'une suite d'oeuvres pour instrument seul et transformations en temps réel, Le Patch Bien Tempéré III, pour flûte, contrôleur Karlax et électronique est présentée sous l'angle des processus de composition et d'écriture pour la flûte et pour les traitements en temps réel, ces derniers comprenant uniquement des harmoniseurs et des délais. Après une présentation des objectifs de la pièce, l'auteur décrit les choix et les implémentations du dispositif nécessaires pour les atteindre, puis explique les différentes configurations d'interaction implémentées. Les stratégies d'écriture pour la flûte et ses harmoniseurs sont ensuite détaillées, section par section, dans l'oeuvre. Pour finir, il y a une présentation de la partie Karlax, le son de synthèse que celui-ci contrôle, les bases des stratégies de mapping et les relations au son et à l'écriture de la flûte.
En prenant parti pour une "interaction forte" entre écriture directe et traitement algorithmique, ce texte situe la CAO dans une perspective transformationnelle. Des opérations visant la complexité par la discontinuité et le feuilletage (étirements, repliements, itérations) aussi bien que par la modulation (distorsion, vectorisation) sont évoquées. Abondant dans le même sens, on propose une utilisation transformationnelle de techniques issues du champ de la modélisation et la synth&egravese sonore qui peuvent également élargir la palette d'outils transformationnels au niveau macroscopique.
Cet article se propose d'étudier le rôle de la musique (et du son) dans des conditions de détention politique. Il prend pour cadre la dictature des Colonels grecs (1967-1974), qu'il étend historiquement vers la guerre civile qui a précédé et, géographiquement, vers la dictature de Pinochet au Chili. Il évoque d'abord les usages néfastes de la musique et du son, qui visent à une désubjectivation des détenus ; il analyse la musique sur commande, qui utilise négativement l'énergie de la musique en tant que musique, ainsi que les pratiques de torture sonore, qui se servent de la musique (ou du son) comme énergie acoustique. Puis, il s'intéresse aux rôles positifs de la musique, lors de son développement « libre » par les détenus, rôles où la musique peut consoler, aider à créer une communauté et à résister, divertir… Pour finir, il présente les 16 Chansons d'exil, un document encore peu connu, contenant des chansons composées et enregistrées (clandestinement) en détention sous la dictature des Colonels.
Dans cet article nous nous proposons d’observer les significations et les dimensions de l’interaction dans la réalisation musicale. Ceci nous conduira, dans une première instance, de considérer l’interaction comme un phénomène non exclusivement corrélé avec l’usage des technologies numériques. Ensuite, encore sous le signe de l’interaction, nous décrivons quelques-unes des transmutations introduites par l’instrument de musique numérique dans le domaine de la réalisation/interprétation musicale.
L'article présente les réflexions de l'auteur concernant les rapports entre musique et vidéo, dans le cadre de la composition d'oeuvres musicales hybrides, incluant une composante visuelle. Après quelques rappels et généralités sur les spécificités des media concernés, des stratégies de mapping sont présentées et des exemples concrêts évoqués. Enfin, à l'issue de l'exposé, les travaux en cours de l'auteur sur une pièce audiovisuelle sont présentés.
On envisage dans cet essai de tisser quelques lignes interdisciplinaires afin d’analyser le fonctionnement de certains aspects des structures de notre perception auditive. Le but est d'aborder et de développer certaines questions fondamentales à la modélisation informatique de la perception auditive et musicale. L’idée conductrice de la recherche est de diviser les structures de la perception en trois niveaux qui se « corrélationnent » par des projections d’isomorphismes structurels. Ensuite, notre recherche vise à appliquer l’approche la plus appropriée à la modélisation de chacun des niveaux. Finalement nous abordons certains essais qui nous ont déjà présenté les possibilités d’interconnexion (voire corrélation) entre les modèles. Les trois niveaux en question sont-ils : 1) le niveau des objets physiques « dans le monde » (qui sont les « données » de notre perception du monde extérieur), 2) le niveau des structures appelées de bas niveau (des systèmes sensoriels jusqu’aux cortex primaires), et 3) le niveau cognitif qui, « appliqué » aux « données » du monde extérieur, construit - saisit leurs significations pour la conscience percevante. On finit par vérifier les contraintes et les possibilités d’une modélisation informatique mixte de la perception auditive et musicale. Notre recherche aborde principalement les niveaux 2 et 3 supra cités. On propose une approche dynamique connexionniste (subsymbolique) appliquée au bas niveau et une approche computationnelle (symbolique) appliquée au niveau cognitif.
Xenakis a composé très peu d'œuvres mixtes et chacune correspond à un projet particulier. Avec Analogique A et B (1958-59), il explore l'hypothèse de la nature granulaire du son. Avec Kraanerg (1968-69), il utilise la partie bande comme prolongement de la partie instrumentale. Pour la Paix (1981), enfin, correspond à un projet radiophonique, où bande et chœur sont au service d'un texte lu par des récitants.
Cet article présente un outil de spatialisation de sources sonores pour l’environnement 5.1. Après un rappel sur la nature de ce standard, ses caractéristiques et limites, diverses méthodes d’amplitude panning sont présentées. Implémentées dans l’environnement de programmation MaxMSP, ces méthodes sont adaptées au format 5.1 afin de proposer un outil simple et flexible pour le compositeur désireux d’explorer ce champ.
Nous présentons ici un aspect très spécifique de notre travail de recherche et création se rapportant à l’articulation entre son et image, à travers deux films : un film d’animation et un documentaire de création. Leur nature permet de poser une problématique découlant du travail dans un milieu numérique concernant l’écriture musicale ainsi que les relations entre réalisateur et compositeur. La nature de ce milieu numérique permet d’envisager d’autres directions qui n’étaient pas possibles avec une technologie analogique, soit par sa neutralité face aux différents éléments constitutifs d’un film (bande-son, bande-image), soit par le genre d’opérations devenues réalisables.
Cet article présente différentes stratégies de transformation sonores utilisant la visualisation du son et des interfaces visuelles. En m’appuyant sur des recherches précédentes sur la visualisation du son [8][15][16][17], je présente plus explicitement l’importance de la visualisation comme outil intuitif ou guide pour les compositeurs, les musiciens en situation d’échange et le public. Les concepts de visualisabilité [8] et d’orthothécité [2] appliqués à la musique sont exposés. Souhaitant utiliser – en tant que compositeur – des interfaces visuelles intuitives, j’expose le concept de l’analyse réversible pour développer des interfaces de transformation sonore basées sur les représentations de ses caractéristiques. Le logiciel Sonos [17] est présenté comme exemple avec de nouvelles fonctionnalités de filtrage spectral de deux sources sonores afin d’augmenter la perception des deux. L’utilisation de la vidéo comme paramètre de contrôle est présentée. Enfin, cet article présente des perspectives de transformation sonore selon les procédés présentés.
Dans cet article, nous présentons la bibliothèque HOA, un ensemble de classes C++ dédié à la spatialisation du son et fondé sur des techniques ambisoniques d'ordre supérieur. A travers les mises en oeuvre pour les logiciels MaxMSP et Pure Data, sous forme de plugin VST ainsi que le portage en langage FAUST, nous mettons en avant les difficultés rencontrées, les améliorations réalisées ainsi que les avantages de chaque plateforme logicielle pour notre approche particulière de l'espace sonore.
Le rapport à l'image est omniprésent dans la musique de Zorn. Cet article se centre sur une conception de la musique qu'a développée le musicien new-yorkais pour certaines de ses pièces de musique pure, qui est directement inspirée du cinéma. Nommée " cinéma auditif " (aural cinema) par Zorn lui-même, cette conception n'est pas sans affinités avec un débat qu'a rencontré la musique concrète lorsque certains de ses compositeurs évoquaient un " cinéma pour l'oreille ".
Nous souhaitons présenter ici une partie de nos recherches universitaires dans leur état actuel de « work in progress », non pour démontrer un résultat définitif, mais pour ce qu’elles mettent en relief des questions qui nous intéressent : autour du temps réel et du temps différé, de la circularité, de la réactivité logicielle, et du rapport entre micro temps et temps réel. Ainsi, nous étudierons d’abord la mixité logicielle entre temps réel et temps différé à travers l’exemple de la CBox, un programme que nous avons développé dans l’environnement de programmation Max/MSP. Ensuite, nous présenterons la circularité d’un point de vue conceptuel, puis d’un point de vue plus pratique, telle qu’elle est implémentée dans ce logiciel, pour distinguer deux types structurels de bouclages dynamiques et réactifs. Enfin, nous reposerons la question du rapport entre le micro temps et l’informatique temps réel en apportant des éléments de réponse guidés par un souci musical.
Mots-clés : environnements virtuels, représentation visuelle du son, spatialisation, interfaces sonores, édition graphique de trajectoires, programmation, composition musicale, installations, création.-Résumé Partant de la présentation d'Egosound, logiciel de visualisation du sonore comportant un éditeur de trajectoires pour la spatialisation multiphonique, développé dans un cadre de recherche concernant les environnements virtuels et la création musicale, on questionne les relations entre le son et sa possible visualisation. Les propositions logicielles sont illustrées par des applications artistiques. Introduction On a pu constater au cours de travaux précédents que le domaine multidisciplinaire de l'espace sonore est connexe à celui des interfaces et à celui des espaces opératoires multidimensionnels, dès lors que l'on exploite le champ des environnements virtuels en relation avec la création artistique et spécialement musicale [Sedes et al. 2003].
Dans ce texte nous présentons un outil de traduction de fichiers MusicV vers Csound programmé dans l'environnement OpenMusic. Bien que cet outil soit limité à la partie « score » il permet le traitement des sous-routines PLF. Nous présentons aussi les raisons et intérêt de la conception de ce genre d'outils pour la conservation d'oeuvres.
Cet article envisage la situation esthétique dans laquelle nous met la chorégraphe Catherine Contour par ses Autoportraits en jardin. Il propose d'explorer, à partir des traces laissées par ces projets chorégraphiques depuis 2003, la délicatesse d'une situation au sein de laquelle le spectateur est interrogé sur sa propre posture et sur sa relation à l'œuvre d'art comme au paysage.