natgillin/translations-raw huggingface dataset:
The performances in the Béla Bartók National Concert Hall have created a new style of opera performance, bringing to life Wagner's epic works through the use of unconventional theatrical techniques.
A Bartók Béla Nemzeti Hangversenyteremben létrejött előadások egy új operajátszási stílust teremtettek: a hagyományostól eltérő színpadi eszközökkel keltik életre Wagner gigantikus műveit.
The creators of the 2012 production of Tannhäuser, Ádám Fischer and director Matthias Oldag, wanted to communicate the central tenets of Wagner's opera and to make these accessible to today's audience through the use of the latest tools of the theatre.
A Tannhäuser 2012-es bemutatójának alkotói, Fischer Ádám és Matthias Oldag rendező az előadással Wagner művének legfontosabb gondolatait szándékoztak közvetíteni, átélhetővé tenni azokat a mai ember számára, a legkorszerűbb eszközök segítségével.
'We wanted to show the conflicts,' admits Ádám Fischer in the film; how Tannhäuser is ground down between two worlds and what happens to those people who try to break out of the accepted framework of society.
"A konfliktusokat akartuk megmutatni"- vallja Fischer Ádám a filmben; azt, hogyan őrlődik két világ között Tannhäuser, s mi történik azokkal, akik megpróbálnak kitörni a társadalom megszokott kereteiből.
Through the production, director Matthias Oldag depicts the state of art, illustrating what happens to society when art is lacking.
A rendező, Matthias Oldag az előadásban a művészet helyzetét ábrázolja, bemutatja, mi történik a társadalomban, ha a művészet hiányzik.
The figure of Tannhäuser identifies with the rebellious artist that society rejects.
A lázadó Művésszel azonosítja Tannhäuser alakját, amelyet a társadalom kivet magából.
Müpa Budapest
Horácio Ferreira
Béla Kovács: Hommage à de Falla
Kovács Béla: Hommage à de Falla
Poulenc: Sonata
Poulenc: Szonáta
Debussy: First Rhapsodie
Debussy: Első rapszódia
Kimmo Hakola: a new work (commissioned by the Calouste Gulbenkian Foundation Lisbon, a Casa de Músìca Porto and ECHO)
Kimmo Hakola: új mű (a Calouste Gulbenkian Foundation Lisbon, a Casa de Músìca Porto és az ECHO felkérésére)
Bizet-Nicolas Baldeyrou: Carmen Fantasy
Bizet-Nicolas Baldeyrou: Carmen-fantázia
Although Horácio Ferreira, born in 1988, has enjoyed great success at several international competitions (Vancouver, Seville and Milan), his most significant recognition came in 2014, when he was awarded the special prize for the best performance of Debussy's Rhapsody at the Debussy Competition in Paris, the most prestigious competition for his instrument.
Az 1988-ban született Horácio Ferreira több nemzetközi versenyen is nagy sikerrel szerepelt (Vancouver, Sevilla, Milánó), eddigi legjelentősebb elismerése mégis az volt, hogy a 2014-ben hangszere legrangosabb versenyén, a párizsi Debussy Versenyen neki ítélték a különdíjat Debussy Rapszódiájának legjobb előadásáért.
He has already played with numerous symphonic orchestras, including the Gulbenkian Orchestra, his country's leading ensemble.
Számos szimfonikus zenekarral dolgozott már együtt, többek közt hazája első számú együttesével, a Gulbenkian Zenekarral.
He has achieved superb results at numerous competitions, and in 2011 won Vienna's Béla Bartók International Youth Piano Competition in the 19-21 age group.
Számos versenyen ért el előkelő helyezést, 2011-ben a 19-21 évesek kategóriájában első lett a bécsi Bartók Béla Nemzetközi Ifjúsági Zongoraversenyen.
Nominated for the Rising Stars programme by: Casa da Música Porto &amp; Calouste Gulbenkian Foundation Lisbon
A Rising Stars-programba jelölte: Casa da Música Porto &amp; Calouste Gulbenkian Foundation Lisbon
Müpa Budapest
Tárkány Művek
Mihály Dudás Dresch, Balázs Fehér
Dresch Dudás Mihály, Fehér Balázs
Formed in 2008, Tárkány Művek have created their own separate and immensely seductive musical world from a blend of folk, jazz, pop and chansons from the interwar period.
A 2008-ban alakult Tárkány Művek a népzene, a dzsessz, a pop és a két világháború közötti sanzonok ötvözetéből alkotta meg a maga külön bejáratú, ám roppant vonzó világát.
They draw their musical themes largely from traditional songs, only to conjure something entirely new through unfamiliar instrumentation and the beautiful voice of Julianna Paár.
Zenei témáit többnyire a tradicionális dalokból meríti, hogy aztán azokat eddig ismeretlen hangszereléssel és Paár Julianna gyönyörű hangjával teljesen újjávarázsolja.
Their debut album was released in 2010 under the title Arcomba az arcod vésted (You Etched Your Face in Mine), and became an instant cult classic among fans of "urban folk".
Arcomba az arcod vésted címmel 2010-ben látott napvilágot debütáló albumuk, mely azonnal kultikussá vált a "városi folk" rajongói körében.
It earned a similarly favourable reception in the international press after distribution via the prestigious World Music Network label.
Ugyancsak kedvező visszhangra talált a nemzetközi sajtóban is, miután a rangos World Music Network kiadó gondozásában is megjelent.
Interactive musical fairy-tale narrated to the sound of African melodies
Interaktív zenés mese afrikai dallamokra
Invite your friends or recommend the event to others.
a népmese feldolgozói
The ringing sounds of this unique music-making device effortlessly whisk the listener away to the world of the savannah, where everyone can learn how they must defend themselves against the wicked witch's wiles and how everything one has ever eaten can be brought to life.
A különleges zeneszerszám zengő hangjai könnyedén elröppentik a hallgatót a szavannák világába, ahol mindenki megtanulhatja, hogy óvakodni kell a gonosz boszorkány fortélyaitól, és hogy miként kelthető életre minden, amit addig valaha megevett.
Müpa Budapest
Cifra Palota - Sport
Interactive programmes for curious children and adults
Interaktív programok tanulni vágyó gyermekeknek és felnőtteknek
On Sundays, the Palace of Delights awaits children and their parents interested in handicraft; games of skill, skill development and logic; quizzes and different stage performances.
A Cifra Palota vasárnaponként várja a kézművesség, az ügyességi, készségfejlesztő és logikai játékok, a szellemi vetélkedők, valamint a különböző színpadi előadások iránt érdeklődő gyerekeket és szüleiket.
The resident host of the event series is Attila Várkonyi (Dj Dominique).
A rendezvénysorozat állandó házigazdája: Várkonyi Attila (Dj Dominique).
Each program is constructed along the lines of an actual holiday, anniversary or world day.
A programokat az aktuális ünnepek, évfordulók, világnapok tematizálják.
Stage programs and handicraft workshops also follow the given theme.
Köréjük épülnek a színpadi műsorok és a kézműves foglalkozások.
Visitors can get acquainted with the holiday or world day concerned; they can try their hands at weaving, felt-making, beading, clay working, puppeteering, and folk dances; and they can play music toogether with the musicians if they would like to - all in a playful form.
A látogatók játékos formában szerezhetnek ismereteket az adott ünnepekről, világnapokról, kipróbálhatják többek között a szövést, a nemezelést, a gyöngyfűzést, az agyagozást, a bábozást, a néptáncokat, de ha úgy tartja kedvük, együtt is zenélhetnek a művészekkel.
The series will be expanded with the event entitled Landscapes and Cities.
A sorozat a Hetedhét ország elnevezésű rendezvénnyel bővül.
From September 2007, the culture of a Hungarian city or region will be introduced on the last Sunday of each month.
2007 szeptemberétől minden hónap utolsó vasárnapján bemutatkozik egy magyarországi város, térség kultúrája.
Participation is free.
A programokon a részvétel ingyenes.
*** 10:00 A Competition at the Clearing - an interactive children's programme with music 11:00 The show of the Sárkánykard ('Dragonsword') Kung Fu and Wu Shu Sports Association 11:15 Sports Quiz - an interactive game with the children 12:00 The concert of the students of the Liszt Ferenc Academy of Music 13:00 The introduction of the pupils of the Pestszentlőrinc Gymnastics Sports Club 13:30 Sports Quiz - an interactive game with the children Furthermore: - Handicraft workshops: hoop-throwing; making race numbers, beanbags, arrows, and Olympic rings.
Programok: 10:00 Verseny a tisztáson - zenés, interaktív gyermekműsor 11:00 A Sárkánykard Kung Fu és Wu Shu Sport Egyesület bemutatója 11:15 Sport kvíz - interaktív játék a gyerekekkel 12:00 A Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem növendékeinek koncertje 13:00 Bemutatkoznak a Pestszentlőrinci Gimnasztikai Sportegyesület növendékei 13:30 Sport kvíz - interaktív játék a gyerekekkel Továbbá: - Kézműves foglalkozások: karikadobáló játék, rajtszám szitálás, babzsák készítés, nyílvessző készítés, olimpiai öt karika készítése.
- The Island of the Tiny - Games of logic and skill - Radio workshop - Miniature archery - Table hockey - The introduction of musical instruments - Petanque - Chess - Balloon sculpture The topic of the next Palace of Delights (on 30 September) will be the city of Kecskemét.
- Picik szigete - Logikai és ügyességi játékok - Rádiós műhely - Mini íjászat - Asztali hoki - Hangszerbemutató - Petanqe - Sakk - Lufihajtogatás A következő, szeptember 30-i Cifra Palota témája Kecskemét lesz.
We cordially await both the small and the big ones!
Szeretettel várunk minden kicsit és nagyot egyaránt!
In the village, there lived a woodcutter and his wife, who were three-time winners of the fairy tale beauty contest.
A faluban pedig élt egy favágó és a felesége, aki háromszoros mese-szépségverseny győztes volt.
When a son was born to them who was just like his mother, an old lady predicts that the baby would grow up to marry the king's daughter.
Miután fiacskájuk születik, aki tiszta anyja, a szülőknek egy asszony már a gyermek csecsemőkorában megjósolja, hogy egy nap majd a király lányát veszi feleségül.
A hell of a tangle ensues, not least in the golden hair of the devil, which we unravel before the very eyes of the kids and their parents, and in the company of live music.
Nagy gubanc lesz itt, no meg az ördög aranytincses hajában is, amelyet a helyszínen bogozunk ki a kedves csimoták és szüleik szeme láttára, élő zenével.
We recommend the littlest ones are watched over for this one!
A mese megtekintését csak kiskorúak felügyelete mellett ajánljuk!
Müpa Budapest
A Metropolitan Opera a Művészetek Palotájában
However, for the past few years, the New York Metropolitan Opera has expanded its auditorium into the virtual sphere, and created the possibility for hundreds of thousands to attend its performances: thanks to high definition satellite broadcasts, music lovers can now enjoy performances at the Met in 44 different countries, simultaneously, as part of the “The Metropolitan Opera: Live in HD” programme.
A világhírű New York-i Metropolitan Opera azonban néhány éve virtuálisan megnövelte nézőterét, s így megteremtette a lehetőségét annak, hogy világszerte százezreket ültessen be előadásaira: nagyszerű minőségű, élő operaközvetítéseit a zenerajongók immár 44 országban élvezhetik egyszerre a "The Metropolitan Opera: Live in HD" program keretében.
Produced by Müpa Budapest
Rendező: Művészetek Palotája
Verdi: Don Carlo
Verdi: Don Carlos
The conductor made a name for himself this year with an unforgettable Carmen and the American audience have taken him to their hearts.
A karmester éppen az elmúlt évad felejthetetlen Carmenjének dirigálásával ismertette meg magát a New York-i közönséggel, amely azonnal a szívébe zárta őt.
The cast features world stars, including some making their Met debut.
A szereposztás világsztárokat sorakoztat fel, közülük többen még nem énekeltek ebben az operában a Metben.
Müpa Budapest
Jazztavasz - fellépő változás
Please be informed that there has been a change in the Jazz Spring 2017 programme.
Tájékoztatjuk kedves közönségünket, hogy a Jazztavasz 2017 programjában változás történt.
On 6 May, Cassandra Wilson will be performing instead of Dee Dee Bridgewater .
Május 6-án Dee Dee Bridgewater helyett Cassandra Wilson lép fel.
The two-time Grammy Award winner is returning to the stage of the Béla Bartók National Concert Hall after 8 years.
A kétszeres Grammy-díjas énekesnő 8 év után tér vissza a Bartók Béla Nemzeti Hangversenyterem színpadára.
Müpa Budapest
Megértésüket köszönjük!
Mihály Dresch - saxophone, recorder, Miklós Lukács - cimbalom, Mátyás Szandai - double bass, István Baló - drums Guest: Márton Bakai - violin Mihály Dresch in common with many of the world's great musicians does not decide in advance precisely what and how he will play on stage.
Dresch Mihály a világ legnagyobb zeneművészeihez hasonlóan soha nem dönti el előre pontosan, mit és hogyan fog játszani a színpadon.
He only decides at any given moment of the concert.
Ez igazán csak a koncert adott pillanatában dől el.
According to many, this distinguished saxophonist and woodwind player is one of the most direct successors to the folk music attitude of Bartók in the 21st century, but there is far more to his style than that.
A szaxofonos-fúvóshangszeres művész sokak szerint a bartóki népzeneszemlélet egyik legközvetlenebb folytatója a 21. században, de stílusában ennél többről van szó.
The music of the “pure source” of the Carpathian Basin progresses hand in hand with the musical dialect of Afro-America, primarily with swing, bop and in its mood, blues.
A Kárpát-medencei "tiszta forrás" muzsikája szinte kézen fogva jár az afroamerikai zenei dialektusokkal, főleg a szvinggel, a boppal, és hangulati töltetében a blueszal is.
In Mihály Dresch's music, the Hungarian folk music instruments find themselves in a unique but homely environment: he is happy to play the shepherd's pipe, but his band can also accommodate cimbalom and fiddle.
Dresch Mihály zenéjében egyedi, otthonos környezetre leltek a magyar népzene hangszerei: maga szívesen játszik különböző pásztorfurulyákon, zenekarában pedig jól szól a cimbalom és a hegedű is.
This evening, a young artist will be making his debut on the latter instrument.
Utóbbin ezúttal fiatal művész mutatkozik be a zenekarvezető oldalán.
Márton Bakai was born in Esztergom in 1984 and graduated from the Béni Egressy Conservatoire in 2006, before continuing his studies at the ELTE University Music Faculty.
Bakai Márton 1984-ben született Esztergomban, az Egressy Béni Konzervatóriumban 2006-ban végzett, majd az ELTE BTK Zenei Tanszéken folytatta tanulmányait.
His early career was spent with various world and folk music groups, either as a founder or collaborator.
Pályája elején járva máris számos világzenei és népzenei formáció alapítója, közreműködője.
The fundamentals of Dresch's music are also shaped by a characteristic strong rhythm section.
A Dresch-zene alapját továbbra is a jellegzetes, kopogós ritmusszekció alkotja.
Under Dresch's guidance when played by superb musicians, these instruments give voice to deep and hidden human emotions and feelings on a very high artistic plane, which can be a truly cathartic experience for the listener.
A kiváló zenészek hangszerein Dresch irányítása alatt mélyen emberi, a rejtett érzelmeket nagyon magas művészi szinten megfogalmazó muzsika csendül fel, amelynek befogadása katartikus élmény.
Müpa Budapest
Without Words / Duende / Na Floresta
Without Words / Duende / Na Floresta
A Mihajlovszkij Balett előadása
Nacho Duato's choreographic world emerged in the course of his collaboration with the greatest artists.
A ház balett-tagozata egyszerre képviseli a tradicionális orosz tánckultúrát és az innovatív szemléletű mozgásművészetet.
He was lead dancer at Stockholm's Cullbert Ballet, before joining the Nederlands Dans Theater, led by Jiří Kylian.
Vezető táncos volt a Stockholmi Cullbert Balettnél, majd a Jiří Kylian vezette Holland Táncszínházhoz (Nederlands Dans Theater) csatlakozott.
Later he made productions for companies like the Australian Ballet, the Ballet Gulbenkian, the Paris Opera Ballet, and the Martha Graham Daance Company.
Később olyan együttesek számára készített előadásokat, mint az Ausztrál Balett, a Ballet Gulbenkian, Párizsi Opera Balettje vagy a Martha Graham Daance Company.
Dance performance in three parts with two intervals.
Táncelőadás három részben, két szünettel.
The performance is recommended to persons over the age of 12.
Az előadást 12 éven felülieknek ajánljuk.
"Upon a branch of nothingness… ” - Bartók and Attila József
"A semmi ágán…" - Bartók és József Attila
Performance by Imola Korhecz and Tamás Érdi
Korhecz Imola és Érdi Tamás előadása
"The happiest I ever saw Attila was when we sent him to Béla Bartók to collect an article that he wrote for us about machine music,” Ferenc Fejtő once recalled of the poet.
„Legboldogabbnak akkor láttam Attilát, amikor elküldtük Bartók Bélához egy cikkért, amit a gépi muzsikáról ígért nekünk” - emlékezett vissza Fejtő Ferenc egy alkalommal József Attilára.
"When he came back, it was clear there was something he really wanted to say, so I asked him, "What's up, Attila?
„Amikor visszajött, látszott rajta, hogy valamit mondani készül, kérdeztem: »Mi van veled, Attila?
What are you so happy about?'
Minek örülsz?«
He replied: ‘Imagine, Béla Bartók told me that I am to Hungarian poetry what he is to music.
Erre ő: »Képzeld, Bartók Béla azt mondta nekem, hogy én az vagyok a magyar költészetben, ami ő a muzsikában.
I could not have been paid a more beautiful or greater compliment.'”
Ennél szebb és nagyobb dicséretet nem hallhattam volna.«”
Attila József's relentless lines are suited to Bartók's music that regularly transcends the boundaries of classical harmony.
József Attila kérlelhetetlen soraihoz illik Bartók darabos, a klasszikus összhangzattan határain át-átlépő muzsikája.
The relationship between the two of them really comes through when Bartók's dissonance beats out the steps of the lonely soul towards the land of happiness, understanding and love in time with the verse of Attila József.
Kettejük rokonsága akkor érzékelhető igazán, ha Bartók diszharmóniája mellett József Attila sorai ütemezik a magányos lélek lépteit a boldogság, a megértés, a szeretet ritkán lakott földje felé.
Müpa Budapest
Kaukázus
world music, jazz, popular music
Pásztor Anna (Anna and the Barbies)
Kaukázus:
Közreműködők:
Recommend on Twitter
a Modern Art Orchestra fúvósai
Success did not fall immediately into the group's lap, they had to work hard for it, completing three albums' worth of material and uploading it onto the internet before achieving a serious breakthrough.
A siker nem egy csapásra hullott a zenészek ölébe, hanem kemény munkával dolgoztak meg érte: három albumnyi zeneanyagot készítettek el és töltöttek fel a világhálóra a komoly befutás előtt.
Pairing socially and environmentally aware lyrics with guitar music rooted in the British alternative scene, the band gradually found its own voice and became one of the strongest hit-makers in the field, thanks to tracks such as Szalai Éva, Tesco, Tartós béke and Lift.
A társadalomkritikus és környezettudatos szövegeket alternatívnak mondott, brit gyökerű gitárzenével párosító csapat fokról fokra találta meg saját hangját és vált a mezőny legerősebb slágerzenekarává, olyan számoknak köszönhetően, mint a Szalai Éva, a Tesco, a Tartós béke vagy a Lift.
In 2008, the band played more than 120 concerts across the country, from the smallest provincial clubs to the biggest festivals; thinking people of all ages, from teenagers to middle-aged fans, were struck by the precise observations of János Kardos-Horváth and the irresistibly catchy beats and themes of the songs.
2008-ban több mint 120 koncertet adtak országszerte, a legkisebb vidéki kluboktól kezdve a legnagyobb fesztiválokig; a tiniktől a középkorúakig minden gondolkodó embert eltaláltak Kardos-Horváth János pontos meglátásai és a dalok ellenállhatatlanul fogós témái, ütemei.
Unfortunately, the pressure and strained tempo of success took its toll and the group broke up in January 2010.
A siker okozta nyomás és a feszített tempó azonban sajnos meghozta a maga "eredményét": a csapat 2010 januárjában feloszlott.
Kardos-Horváth embarked on a solo career, releasing a children's record before forming the band Kákettők.
Kardos-Horváth János szólókarrierbe kezdett, gyereklemezt adott ki, majd megalakította a Kákettők zenekart.
The others - Máriusz Fodor, Gábor Fűrész and Miklós Toldi - resurrected Magashegyi Underground, the twin band the Kaukázus members earlier put on hold, and continued to maintian its previously attained heights.
A többiek - Fodor Máriusz, Fűrész Gábor és Toldi Miklós - pedig felélesztették a Kaukázus korábban parkolópályára tett női ikertestvérét, a Magashegyi Undergroundot, és meg sem álltak vele a korábban bevett csúcsokig.
Happily, however, time healed the wounds as the band reformed for the 2013 festival season and its members have been working on new material since its successful return.
Az idő azonban - szerencsére - begyógyította a sebeket: a csapat a 2013-as fesztiválszezonra ismét összeállt, a sikeres visszatérés óta pedig új anyagon dolgozik.
And what could crown their comeback better than to present their new songs on stage at the Palace of Arts.
És a visszatérésnek mi is lehetne szebb megkoronázása, mint új dalokat bemutatni a Müpa színpadán.
Müpa Budapest
Petruska és Pulcinella - Ketten párban
In the following year, they premièred their second joint ballet, the story of Petrushka, a figure very familiar in Russian folk tales.
A következő évben mutatták be második közös táncjátékukat, az orosz népmesék világából előlépő, tragikomikus figura, Petruska történetét.
This is how Stravinsky recalled writing the work: “One day, I jumped for joy.
Stravinsky így emlékszik a mű születésére: "Egy nap nagyot ugrottam örömömben.
Petrushka!
Petruska!
That was it, I had found my title!
Nem sokkal később Gyagilev látogatott meg Clarens-ban.
But a little later, Diaghilev visited me in Clarens … He liked the little piece so much that he began to bully me into expanding it to a whole ballet.
…A kis darab annyira megtetszett neki, hogy nem hagyta annyiban, biztatni kezdett, hogy dolgozzam ki bővebben a Paprikajancsi szenvedéseit, és csináljak belőle egy teljes táncjátékot.
Nine years later, following many other productions, Stravinsky received another commission from Diaghilev: to write a ballet using the music of an 18th century Italian composer, Giovannia Battista Pergolesi based on the well known Italian comic figure of Pulcinella.
Kilenc évvel később, számos közös produkciót követően Stravinsky újabb megbízást kap Gyagilevtől: egy 18. századi itáliai zeneszerző, Giovanni Battista Pergolesi zenéjének felhasználásával írjon balettet a hajdani vásári komédiák ismert bohócfigurája, Pulcinella történeteiből.
Six Pulcinellas appeared over the course of the dance.
Hat Pulcinella jelenik meg a táncjáték folyamán.
They all wore a pair of white drawers with red stockings… In Pulcinella I discovered the past, this was my baptism, which made my subsequent work possible.
Ezek valamennyien fehér bugyogót viseltek piros harisnyával… A Pulcinelláben fedeztem fel a múltat, ez volt az én keresztségem, melynek révén egész későbbi munkásságom lehetségessé vált.
The Yvette Bozsik Company bring the figures of the Russian and Italian clowns to the Palace of Arts stage with a modernity entirely in harmony with the spirit of Stravinsky and Diaghilev.
A Bozsik Yvette Társulat előadásában az orosz és az olasz bohóc figurája Gyagilev és Stravinsky szelleméhez méltó modernséggel elevenedik meg a Művészetek Palotája színpadán.
“A mother not only gives her body to her child but she builds up its soul from her own”, said Zoltán Kodály.
A harmincperces foglalkozások oldott légkörében a kismamák mintát kapnak kisgyermekük zenei neveléséhez, maguk is megtanulnak magyar gyermekdalokat, mondókákat, mozgáshoz kapcsolódó játékokat.
The aim of this series is for parents to recognise that singing and shared games are “spiritual nutrition” for little infants.
A programról bővebb információ a www.ringato.hu honlapon szerezhető.
In the relaxed atmosphere of the activities, the young mothers learn something about educating their children musically, and they also learn Hungarian folk children's songs, verses and movement related games.
A foglalkozásokkal kapcsolatban érdeklődni a ringato@mupa.hu e-mail címen lehet.
Pressing it to My Heart
Rájátszás
Performing musicians:
Előadó zenészek: