natgillin/translations-raw huggingface dataset:
customised newsletter
személyre szabott tájékoztatás hírlevélben
overview of your points, prior purchases and data in your account on the website
pontjainak, jegyeinek, adatainak áttekintése a honlapon személyes aloldalán
reminder by e-mail about the upcoming show for which you purchased a ticket
aktuális jegyéhez kapcsolódó emlékeztető email
Room to room - guided tour of Müpa Budapest, free of charge
Teremről teremre - Müpa épületlátogatás vezetéssel, díjtalanul
Hangadó (Inviting Sounds) - introducing the instruments of world music
műsorkalauzok eljuttatása postai úton (igény szerint)
Gold
Müpa-Zeneklub
The fifteen members of the Oláh Gypsy Allstars - singers, musicians, dancers - preserve and present the music of the Oláh Gypsies on traditional and modern instruments.
Az Oláh Gipsy Allstars tizenöt tagja - énekesek, zenészek, táncosok - az oláh cigányok zenéjét őrizte meg és prezentálja hagyományos és modern hangszerekkel.
The formation comprises Macedonian, Romanian, Bulgarian and French musicians and groups.
A zenekar macedón, román, bolgár és francia zenészekből, illetve együttesekből állt össze.
world music, jazz, popular music
Velocidade
Invite your friends or recommend the event to others.
Sangue de Berona
The formerly effervescent harbour trade went into steep decline and many of the inhabitants went abroad to flee drought, hunger and unemployment.
A korábban pezsgő kikötői-kereskedelmi élet hanyatlani kezdett, s a szárazság, az éhség és a munkanélküliség elől az óceánon túlra menekült a lakosság jelentős része.
Of the indigenous musical trends, it was the nostalgic-melancholic morna which most perfectly reflected the prevalent sense of estrangement between family members and lovers - and Cesaria Evora has now become an ambassador of this art form, travelling with a diplomatic passport.
Az elszakadt családtagok és szerelmesek fájdalmát a szigetek zenei irányzatai közül a nosztalgikus-melankolikus morna tükrözte a legérzékletesebb módon - ennek lett Cesaria Evora a diplomáciai útlevéllel utazó nagykövete.
There, she met the producer José da Silva and before long, the “bare foot diva” became one of the most sought after artists of the world music scene.
Így került aztán kapcsolatba José da Silva producerrel, és innentől a "mezítlábas díva" a világzene egyik legkeresettebb előadója lett.
She has now recorded ten rapturously received studio albums and with her exceptional voice and performing charisma, conquered the world's leading concert halls - last year and the year before, she also bewitched audiences at the Palace of Arts.
Túl van már tíz ünnepelt stúdióalbumon, rendkívüli hangjával és keresetlen előadásmódjával meghódította a világ legrangosabb koncerttermeit - amiként tavaly és tavalyelőtt már a Művészetek Palotája közönségét is elkápráztatta.
world music, jazz, popular music
Gospel-est
The whole history of Afro-Americans will be brought to life at this concert by Linda Tillery and the Cultural Heritage Choir.
Az afro-amerikaiak egész történelme elevenedik meg Linda Tillery és hagyományőrző vokáljának koncertjein.
Slave work songs, spirituals, gospel, blues, jazz and funky, or rhythm and blues are all part of their repertoire, and black singer Linda Tillery has been popularising them with her own group since the late sixties.
Rabszolgák munkadalai, spirituálék, gospel, blues, jazz és funky, vagy rhythm and blues mind része annak a repertoárnak, amit a hatvanas évek végén befutott fekete énekesnő és az általa alapított zenekar a világot beutazva népszerűsít.
Her career began in San Francisco and her alto voice soon attracted attention singing alongside some impressive names: in the seventies she sang with Santana, and then Bobby McFerrin chose her for his Voicestra group.
Linda Tillery pályája San Franciscóban indult, s hamar hírességek mellett tűnt fel karakteres alt hangjával: a hetvenes években például Santana mellett énekelt, majd Bobby McFerrin választotta be Voicestra nevű zenekarába.
Besides singing she has even worked as a drummer on forty albums.
Éneklés mellett dobosként is szerepelt vagy negyven albumon.
In the nineties she delved very deeply into Afro-American musical history and became an authority on the subject of black music, not just studying it but doing much to nurture the traditions: she founded her six member strong Cultural Heritage Choir in just a few months and set about making her research discoveries accessible for the general public.
A kilencvenes években aztán annyira beleásta magát az afro-amerikai zene történetébe, hogy elismert szakértője lett a fekete zenének, s nemcsak tanulmányozta, hanem tett is azért, hogy a hagyományok tovább éljenek: pár hónap alatt összeverbuválta akkor még hat tagú együttesét, a Cultural Heritage Choirt, s nekiláttak, hogy a kutatómunka alatt felfedezett kincseket hallhatóvá is tegyék az élő zene varázsán át.
The work songs of the 17th and 18th centuries were not just about the difficulties of work but helped the slaves maintain the rhythms of their backbreaking labour.
A 17-18. században kialakult munkadalok a nehézségek megéneklése mellett a folyamatos munka ritmusát is segítettek fenntartani.
Their structures also form the basis for later gospel and blues music.
Válaszolgatós szerkezetük később a gospel és a blues alapja lett.
Tillery and her ensemble like to perform traditional songs in jazz, rock and original styles.
Tillery és együttese a tradicionális dalokat hol jazz-, hol rock-, hol eredeti stílusban adja elő.
The group is suitably open to other genres, including folk tales, dances and the music of South America and the Caribbean in their musical adventures.
A csapat azonban kellően nyitott más műfajokra is, így népmesék, táncok, vagy Dél-Amerika és a Karib-szigetek zenéje egyaránt belefér a gospel és spirituálé központú zenei kalandozásba.
Müpa Budapest
A Szlovén Filharmonikus Zenekar hangversenye
The leading Slovenian symphony orchestra was formed again in 1947 and has since established an international reputation through its tours and over forty CDs.
Szlovénia vezető szimfonikus együttese 1947-ben alakult újjá, és azóta turnéival, valamint negyvennél több CD-jével nemzetközi rangot vívott ki magának.
It has been led since January 2005 by George Pehlivanian who was born in Beirut and moved in 1975 to Los Angeles with his family where he continued his orchestral apprenticeship among others under Pierre Boulez and Lorin Maazel.
Élén 2005 januárja óta George Pehlivanian áll, aki Bejrútban született, és 1975-ben családjával Los Angelesbe költözött, ahol többek között Pierre Boulez és Lorin Maazel irányításával folytatta karmesteri tanulmányait.
At the age of twenty seven, he won the 1991 Besançon Conductors' Competition and since then has been regarded as one of the leading lights of his generation.
Huszonhét éves korában, 1991-ben megnyerte a Besançoni Karmesterversenyt, és azóta nemzedéke egyik legjelesebb dirigenseként tartják számon.
Besides the Mahler symphony, the Slovenian orchestra will perform works by two Slovenian composers.
A szlovén együttes Mahler szimfóniája mellett két szlovén zeneszerző műveit adja elő.
The soloist will be the splendid young Hungarian trumpeter Tibor Kerekes who now lives in Ljubljana.
Magánszólamát a Ljubljanában élő kitűnő fiatal trombitaművész, Kerekes Tibor játssza.
Lucijan Marija Škerjanc lived from 1900 to 1973 and composed his work Gazelles in 1950.
Az 1900-ban született és 1973-ban elhunyt Lucijan Marija Škerjanc 1950-ben komponálta Gazelles című darabját.
This year two hundred years ago, one of the greatest figures of Viennese classicism, and indeed of all music, passed away.
családi és ifjúsági programok
His name was Franz Joseph Haydn.
Ajánlom Twitteren
He spent much of his life in the service of Count Nicholas Esterházy at the Esterhazy family's summer and winter residences in Kismarton (now Eisenstadt in Austria) and Fertőd.
Mikor a betlehemesek karácsonykor házról házra járnak, üdvözlőversük végén ezt kérdezik: szabad-e bejönni ide betlehemmel?
The project carried the additional objective of bringing together the finest musicians of Austria and Hungary to perform works where they were originally written and employing the apparatus that Haydn had in mind.
A műsorban elhangzanak magyar és más nemzetiségű karácsonyi népdalok, régi egyházi énekek, karácsonyi versekre írott Kaláka-dalok.
Besides the whole diversity of Haydn's music, the Austro-Hungarian Haydn Philharmonic also retains in its repertoire some of the music of Mozart and Beethoven.
Azóta járnak a Kaláka-betlehemesek adventkor házról házra, templomról templomra, iskoláról iskolára, színházról színházra.
A packed press conference on this year's programme for the Wagner in Budapest festival was held by Ádám Fischer and Csaba Káel on April 3 in Vienna in the Café Museum beside the Opera House.
Teltházas sajtótájékoztatót tartott április 3-án Bécsben az Opera melletti Café Museumban Káel Csaba és Fischer Ádám a Budapesti Wagner Napok idei programjáról.
Müpa Budapest
Blood, Sweat &amp; Tears (USA)
Funnily enough though, the founding keyboard player Al Kooper intended the band to be no more than a stepping stone.
Eközben az alapító billentyűs, Al Kooper csupán "ugródeszkának" szánta a zenekart.
He thought he'd bring together a few jazz and rock musicians who in a couple of concerts would earn enough so he could move from New York to London.
Úgy gondolta, összehoz néhány dzsessz- és rockzenészt, akikkel pár koncert alatt összeszedhet annyit, hogy New Yorkból továbbállhasson Londonba.
After their first album, he left Blood, Sweat &amp; Tears but most of his fellow band leaders remained and after bringing in vocalist David Clayton Thomas, and trumpet player and brass section leader Lew Soloff, they made a new record.
Ő az első album megjelenése után el is hagyta a Blood, Sweat &amp; Tearst, társainak zöme azonban együtt maradt és az énekes David Clayton-Thomasszal, illetve a fúvósok élére álló Lew Soloff trombitással kiegészülve új lemezt készített.
This CD was called simply Blood, Sweat &amp; Tears and led the US hit parade for seven weeks; it contained such evergreen classics as Spinning Wheel, You've Made Me So Very Happy and When I Die; it sold two million copies in a year and won the Grammy Award as “Record of the Year”.
Ez az egyszerűen csak Blood, Sweat &amp; Tearsnek nevezett korong hét hétig vezette az amerikai sikerlistát; olyan örökzöldeket tartalmazott, mint a Spinning Wheel, a You've Made Me So Very Happy és a When I Die; egy év alatt kétmillió példányban kelt el, és az év lemezeként Grammy-díjat kapott.
The mood that produced a hitherto unknown fusion of rhythm &amp; blues, soul, jazz and psychedelic rock also characterised their 1970s album Blood, Sweat &amp; Tears 3 and this led to another immortal hit (Hi-De-Ho) to add to their own personal hall of fame.
A rhythm &amp; blues, a soul, a dzsessz és a pszichedélikus rock addig ismeretlen elegyét képező hangvétel az 1970-es Blood, Sweat &amp; Tears 3 albumra is jellemző volt, s egy újabb halhatatlan slágerrel (Hi-De-Ho) is gazdagította az együttes örökzöldjeinek tárát.
Despite their amazing success, the make-up of the band continually changed and for a while, Clayton-Thomas also left to try and launch a solo career.
A kirívó siker ellenére azonban a felállásban folytonos mozgás volt, és egy időre Clayton-Thomas is kiszállt, hogy szólópályán is megméresse magát.
We can state quite simply that in 2008, the band has managed to achieve its fortieth anniversary of unbroken success.
A hetvenes évek óta eltelt időről pedig nem több és nem kevesebb mondható el, mint az, hogy a zenekar 2008-ra töretlen ranggal érte meg fennállásának negyvenedik évfordulóját.
The members continue to come and go, but their concerts still feature the hits from the first three Blood, Sweat &amp; Tears albums, revamped and placed in new arrangements, avoiding the trap of simple nostalgia.
Tagjai ugyan gyakran cserélődtek, koncertjeiket azonban továbbra is az első három Blood, Sweat &amp; Tears-album slágereire építették, felfrissítve és új köntösbe bújtatva azokat, s így elkerülve a szimpla nosztalgiázás csapdáját.
As announced at a press conference in Beijing, the Budapest Festival Orchestra has been awarded the Classical Elite Award for 'Best Symphonic Concerts of the Year' for their appearances in the Chinese capital in October 2010.
Pekingben sajtótájékoztatón jelentették be, hogy a Budapesti Fesztiválzenekar 2010 októberében a kínai fõvárosban adott két hangversenye nyerte el a Classical Elite díjat „Az év legjobb szimfonikus zenekari koncertje” kategóriában.
This recognition is all the more important, since it is China's only classical music award, the judges of which include many of China's most distinguished music journalists and critics.
Az elismerés rangját emeli, hogy ez az egyetlen komolyzenei díj Kínában, amelyet a legtekintélyesebb zenei szakírók és kritikusok ítélnek oda.
Winners of the Golden Label Award by the Flemish classical music site Klassiek Centraal were also announced recently.
Ugyancsak most hozták nyilvánosságra a belga komolyzenei internetes portál, a Klassiek Centraal által adományozott Golden Label-díjak nyerteseinek listáját.
The jury gave the Award for Best Concert for the Wagner concert of the Budapest Festival Orchestra given this March in Brussels.
A zsûri a legjobb hangverseny díját a Fesztiválzenekar ez év márciusában Brüsszelben adott Wagner-estjének ítélte.
Müpa Budapest
Karácsonyi Zeneklub
Gaetano Donizetti - LUCIA DI LAMMERMOOR
A Müpa+ hűségprogram exkluzív rendezvénye
Conductor: Marco Armiliato Production: Mary Zimmerman Featuring: Anna Netrebko, Rolando Villazón, Mariusz Kwiecien, Ildar Abdrazakov Anna Netrebko dazzles as Donizetti's fragile heroine.
Immár hagyomány, hogy a Müpa-Zeneklub keretében a Müpa+ hűségprogram tagjai közelebbről is megismerkedhetnek az Évad művészével, illetve az Évad együttesével.
Lucia's love Edgar is played by a prominent opera singer and one of the most popular tenors of our time, Rolando Villazón.
A markánsan egyedi arculatával és magas művészi színvonalú előadásaival nemcsak itthon, de világszerte elismert társulat számos szakmai és közönségdíj birtokosa.
The Polish baritone Mariusz Kwiecien plays Enrico, Lucia's tyrant brother.
A rendezvényre jegyek nem válthatók.
Mary Zimmerman staged the popular Donizetti opera based upon Sir Walter Scott's novel renewed in the last season as a Victorian ghost story.
A mélygarázs használata a program alatt díjköteles (kivéve a Platina szintű Müpa+ tagokat, akik természetesen ez alkalommal is regisztrálhatnak a díjtalan Platina parkolóhelyekre).
Mozart: Symphony in D major (“Prague”), K. 504
Mozart: D-dúr („Prágai”) szimfónia, K. 504
Bach: Concerto for Two Pianos in C minor, BWV 1060
Bach: c-moll versenymű két zongorára, BWV 1060
The Camerata Salzburg was founded by Bernhard Paumgartner in 1952, drawing on teaching colleagues and talented pupils of the Salzburg Mozarteum.
A Camerata Salzburgot Bernhard Paumgartner alapította 1952-ben, a Salzburgi Mozarteumban tanító kollégáiból és annak legjobb növendékeiből.
Whether performing the works of Mozart, Schubert, Bartók or Beethoven, everything was played with the authenticity and natural musicality of Végh's work as an artist, bringing to orchestral performance the “mutually sympathetic” approach essential to chamber music.
Lett légyen szó Mozartról, Schubertről, Bartókról vagy Beethovenről, minden a Végh Sándor művészetére jellemző hitelességgel, természetes zeneiséggel szólalt meg, a zenekari játékban is érvényesítve a kamarazenélés lényegét jelentő, „egymást érző” habitust.
Dezső Ránki graduated from the Budapest Academy of Music in 1973 where he studied with Pál Kadosa and Ferenc Rados.
Ránki Dezső 1973-ban Kadosa Pál és Rados Ferenc növendékeként szerzett diplomát a Liszt Zeneakadémián.
He regularly appears in most the nations of Europe and has also concertized in North and South America.
Tizennyolc évesen megnyerte a Zwickaui Nemzetközi Schumann Verseny első díját, s azóta koncertezik világszerte.
Since 1985, he has given piano duet and two piano concerts with his wife Edit Klukon: most recently they played in Washington, Berlin, Paris, Tokyo and New York.
1985 óta feleségével, Klukon Edittel is koncertezik négykezes és kétzongorás művekkel.
Dezső Ránki was awarded the Liszt Prize in 1973, the Kossuth Prize in 1978, the Budapest Metropolitan Artist's Prize in 1982, the Artist of Merit Award in 1984, the Bartók-Pásztory Prize in 1988, the Supreme Artist Award in 1990 and in 2005, the Prima Primissima.
1973-ban Liszt-díjjal, 1978-ban Kossuth-díjjal, 1982-ben Budapest Főváros művészeti díjával, 1984-ben Érdemes művész címmel, 1988-ban Bartók-Pásztory-díjjal, 1990-ben Kiváló művész címmel, 2005-ben Prima Primissima-díjjal tüntették ki.
Purcell Choir, Orfeo Orchestra (on period instruments)
Purcell Kórus, Orfeo Zenekar (korhű hangszereken)
Balázs Bozzai
Bozzai Balázs
Mozart: Kyrie in D minor, K. 341
Mozart: d-moll Kyrie, K. 341
The Purcell Choir and Orfeo Orchestra are dedicating this concert to the liturgical music of Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) and Franz Schubert (1797-1828).
A Purcell Kórus és az Orfeo Zenekar e koncertjét Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) és Franz Schubert (1797-1828) egyházi műveinek szenteli.
The first part will feature Mozart's mysterious and grim Kyrie in D minor, followed by one of his most important church music works from the Salzburg years - and for me, one of the most beautiful and one of my favourites: the rarely heard litany listed as catalogue number 243.
Az első részben Mozart rejtélyes és komor d-moll Kyriéje, majd a salzburgi évek fontos - számomra egyik legszebb és legkedvesebb - egyházzenei alkotása, a ritkán hallható, 243-as jegyzékszámú litánia szólal meg.
To accompany these two works as the second part of the concert, we have selected Schubert's final Mass in E-flat major, one of the unique masterpieces of the author's entire oeuvre, and one that is not particularly easily accessible.
E két műhöz második koncertrészként Schubert utolsó, Esz-dúr miséjét választottuk, a szerző egész életművének egyik különleges, nem is könnyen megközelíthető remekművét.
Mozart and Schubert's musical styles are linked by many similar musical ideas - and I feel an especially strong such relationship between Mozart's litany and Schubert's mass: in addition to the common selection of E-flat major as a tonic key, the themes opening the two works are also "twins” to each other.
Mozart és Schubert zenei világát sok rokon zenei gondolat köti össze - ilyen, különlegesen erős kapcsot érzek én a Mozart-litánia és a Schubert-mise között is: a közös, Esz-dúr alaphangnem-választás mellett a műveket kezdő témák is „ikertestvérei” egymásnak.
We hope that you too will enjoy how the programme was compiled.
Reméljük, Önök is örömüket lelik majd e műsor-összeállításban.
Sponsored by: National Cultural Fund, Ministry of Human Capacities, Municipality of Budapest District I (Buda Castle District), fidelio.hu
Támogató: Nemzeti Kulturális Alap, Emberi Erőforrások Minisztériuma, Budavári Önkormányzat, fidelio.hu
Presented by: Sysart Kft. - Orfeo Foundation
Rendező: Sysart Kft. Orfeo Alapítvány
You may also purchase tickets to this performance at Müpa Budapest's own ticket offices using Edenred Ticket Culture &amp; Sport gift vouchers, Edenred Culture &amp; Sport cards.
Erre az előadásra jegyét a Müpa saját jegypénztáraiban Edenred Ticket Culture &amp; Sport ajándékutalvány, Edenred Culture &amp; Sport kártya ellenében is megvásárolhatja.
Müpa Budapest
"Etno-jazz"
It uses authentic folk instruments alongside contemporary electronic devices from light music and also brings together archaic folk texts and poetry which reflect the emotional world of today.
A zenekar sokat merít a balkáni népzene dallamvilágából, valamint a közel- és a közép-keleti, az ázsiai zene ritmusvilágának páratlan összetettségéből, virtuozitásából.
Folk music, world music, art music, jazz - the Etnofon Music Company is a fusion of all these utilising virtuosic musicians and frequently visual elements from theatre and film.
A két ütőhangszeres, Szalai Péter és Nyusztay Iván személyesen a legendás Shakti zenekar indiai zenészeinél, zenészeitől tanult.
world music, jazz, popular music
Bach: Karácsonyi oratórium
Invite your friends or recommend the event to others.
komolyzene, opera, színház
Sticking with the bass, he has composed music and led a band for many years (also singing and occasionally playing guitar or piano).
Később John Eliot Gardiner is olyan szellemi munícióval látta el, hogy Vashegyi lassan huszonöt esztendeje töretlen lendülettel képviseli a korhű hangszeres előadásmódot Magyarországon.
Having performed for a long time in a trio, Cohen expanded to a quintet for his latest album Aurora.
Akkor Monteverdi-operát szólaltattak meg, de kétszázötven év zenéjét felölelő repertoárjukban hangsúlyosan szerepel Bach életműve; a Karácsonyi oratóriumot is számos alkalommal megszólaltatták már.
His latest album adds his voice to the mix, which by his own admission took time for him to warm to and accept - but whoever hears Cohen's clear singing will quickly realize how much it contributes to his music.
Bach nagyszabású kompozíciója valójában hat kantátából álló sorozat, amely éppen kétszáznyolcvan éve íródott: a részek végigkísérnek bennünket Jézus születésétől a pásztorok imádásán át a napkeleti bölcsek látogatásáig, vagyis vízkeresztig.
Cohen's original trio has expanded to a quintet with the inclusion of oud and reeds.
A bibliai történetet Bach boldogító dallamai és harmóniái vetítik elénk, olyan előadók és szólisták tolmácsolásában, akiknek köszönhetően biztosak lehetünk abban: részesévé válunk az ünnepnek.
Müpa Budapest
Dionysis Grammenos - klarinét
Bassi: Concert Fantasia on Themes from Verdi's Rigoletto
Bassi: Koncertfantázia Verdi Rigoletto c. operájának témáira
Rachmaninoff: Vocalise, op. 34/14
Rahmaninov: Vocalise, op. 34/14
Giacoma: Fantasia on Themes from Puccini's Tosca, op. 171
Giacoma: Fantázia Puccini Tosca c. operájának témáira, op. 171
Schumann: Three Romances, op. 94
Schumann: Három románc, op. 94
Chopin: Nocturne in C-sharp minor, op. 27/1
Chopin: cisz-moll noktürn, op. 27/1
Poulenc: Sonata in B-flat major for Clarinet and Piano, FP 184
Poulenc: B-dúr szonáta klarinétra és zongorára, FP 184
Sarasate: Carmen Fantasy, op. 25
Sarasate: Carmen-fantázia, op. 25
The Palace of Arts is among the members of this prestigious organisation, giving Hungarian audiences an opportunity to witness musicians at the start of their careers who will in all likelihood join the front rank of the “mature generation” of performers within a few years.
A rangos szervezetnek a Művészetek Palotája is tagja, így a magyar közönség is megismerheti azokat a pályakezdő zenészeket, akik néhány évvel később minden bizonnyal már a "felnőtt korosztály" élvonalába tartoznak majd.
Proof of this young artist's versatility is that he is currently studying conducting at the Liszt School of Music in Weimar, while he has been artistic director of the Corfu Festival of Arts since 2010.
Az ifjú művész sokoldalúságát jelzi, hogy a weimari Liszt Ferenc Zeneművészeti Főiskolán karmesterséget tanul, 2010 óta pedig a Korfui Zenei Fesztivál művészeti vezetője.
Grammenos has worked with Vladimir Ashkenazy and Christian Lindberg, and has a strong commitment to chamber music.
Együtt dolgozott Vlagyimir Askenazival és Christian Lindberggel, s tevékenységében kiemelt helyet foglal el a kamarazene.
He has compiled this evening's programme with a view to showcasing every aspect and potential of his instrument, accompanied by Karina Sposobina on piano, who also teaches at the Saint Petersburg Conservatory.
Műsorát úgy állította össze, hogy hangszerének minden oldalát és lehetőségét megmutassa Karina Sposobina zongorakíséretével, aki a koncertezés mellett a Szentpétervári Zeneművészeti Főiskolán is tanít.
They were the first Hungarian group to explore this genre, and since 1991 have released eleven albums and their songs have appeared on numerous compilations.
A csapatnak 1991 óta tizenegy albuma jelent meg, és szerzeményei számtalan válogatáslemezen is szerepeltek.