natgillin/translations-raw huggingface dataset:
Each concert in the latter series has featured a band picked from the local pop music scene performing a full evening of orchestral arrangements of their own music, with the collaboration of the MR Symphonics.
Ez utóbbi sorozat a magyar könnyűzene világából kiválasztott egy-egy zenekar egész estés, szimfonikus zenekarra áthangszerelt előadásait takarja, az MR Szimfonikusok közreműködésével.
Over the years, music-lovers have had the chance to enjoy concerts of this kind featuring a range of bands from PASO to East to Kiscsillag.
Az elmúlt évek során a Pasótól az Easten át a Kiscsillagig jó néhány ilyen koncertet láthatott-hallhatott már a közönség.
On this occasion, the singers of leading local bands take centre stage to perform songs with full orchestral backing.
Ezúttal a dalok az együttesek frontembereinek előadásában és teljesen szimfonikus hangszerelésben hangoznak majd el.
Tasting France
Francia krémes
The Green Ray - French language, Hungarian subtitles
A zöld sugár - francia nyelven, magyar felirattal
There are a lot of action films around.
Vannak, ugye, az akciófilmek.
We get a kick out of them even if the main character comes out with no more than a dozen lines throughout the whole thing.
Akkor is izgulunk rajtuk, ha a főhős két óra alatt két tucat mondatnál többet nem ejt ki a száján.
And then there are those chatty films where more words flow than blood.
És vannak szószátyár filmek, amelyekben lényegesen több szó folyik, mint vér.
Some of these can also be pretty exciting, mind you, like the films of Godard, Woody Allen, Károly Makk, Roman Polanski and Zoltán Fábri.
Ehhez képest elég izgalmasak Godard, Woody Allen, Makk Károly, Roman Polanski vagy Fábri Zoltán filmjei.
Because from the words come tragedy and comedy, secrets and repression, suffering, sufferers and moral dilemmas.
Mert a szavakból tragédiák és komédiák bomlanak ki, titkok, elfojtások, szenvedések, szenvedélyek, erkölcsi dilemmák.
When it comes to the work of Eric Rohmer, the director of The Green Ray, it is pretty damn hard to say how all this idle chatter manages to affect us.
Éric Rohmer, A zöld sugár rendezője esetében azonban átkozottul nehéz pontosan meghatározni, mi is épül fel bennünk a könnyed fecsegésekből.
Yet it does affect us, without a doubt.
Mert felépül, ez vitathatatlan.
Rohmer has amassed a whole heap of prizes, but it is at least as important to know that his films are loved by the general public too.
Rohmer besöpört ugyan egy csomó rangos díjat, de legalább ilyen fontos tény, hogy filmjeit a közönség is szerette/szereti.
Heaven only knows how they can be so light and so heart-breaking at the same time.
A fene se érti, hogyan lehet egyszerre könnyed és szívszorító.
You don't need to read volumes of criticisms on Rohmer's work.
Szóval hiába olvasnánk el több kötetnyi bölcsességet Rohmer művészetéről.
His films take their hold on you in the darkness of the cinema.
Filmjei a mozi sötétjében együtt történnek velünk.
You have to see them and to hear them.
Látni, hallani kell őket.
Müpa Budapest
colorStar
Besides dance music influences, their initial sound was also shaped by post-rock which rejected classic pop-rock schemes, and 60s and 70s space rock.
Kezdeti irányát a tánczenei hatások mellett az etno-techno, a klasszikus pop-rock sémákat elvető posztrock és a 60-as, 70-es évek space rockja adta.
This led to their first record in 1998 HeavenIceTrip!, to which they gave the subtitle Xplode Your TV 'n' Make Your Own Movie.
E hatásokból állt össze 1998-ban megjelent első lemezük, a HeavenIceTrip!, melyet a programadó ízű Xplode Your TV 'n' Make Your Own Movie ("Robbantsd fel a tévédet, és alkosd meg a saját mozidat") alcímmel láttak el.
From record to record, they refined their style.
Stílusuk lemezről lemezre finomodott.
Their 2002 record VIA La Musica made determined strides towards electronic party music and easy-listening nu-jazz ideas, but the song writing qualities of their 2004 album Komfort signified a big leap forward.
A 2002-es VIA La Musica az elektronikus partizenék és az easy listeninges, nu jazzes dolgok felé tett határozott tánclépéseket, 2004-es, Komfort című albumuk pedig dalszerzői kvalitásokban jelentett hatalmas ugrást.
While they didn't write pop songs in the traditional sense, they did produce numbers, which are more striking and traditional than their earlier work.
Ha nem is hagyományos értelemben vett popdalokat írtak, de a korábbiaknál markánsabb és hagyományosabb ívekkel operáló számok születtek.
The purpose of the educational initiative, through the medium of the arts, is to provide children with the kinds of impulses that make them more open to absorbing, interpreting and reinterpreting the many diverse elements of the outside world.
A művészeti-nevelési program lényege, hogy a gyermekek a művészek révén olyan impulzusokat kapnak, amelyek érzékennyé teszik őket a külső világ különféle jelenségeinek befogadására, értelmezésére és újraértelmezésére, továbbgondolására.
Müpa Budapest
A Muzsikás és barátai koncertje
Their sound is characterised by the careful choice of instruments and digital effects but their real hallmark, besides the female lead singer is a female rapper: the unique musical associations created by reacting to the word rhythms of the rap give the band a unique style.
Öt földrészen léptek fel, olyan rangos koncerttermekben is, mint például a Royal Festival Hall, a Concertgebouw vagy a Carnegie Hall; és sokoldalúságuk igazolásaként egyaránt szívesen látott vendégei világzenei, dzsessz, alternatív és komolyzenei fesztiváloknak.
From this disparate array of elements, they have created a coherent and unique sound which is most popular in Hungarian clubs.
Hazafelé című lemezüket - a legjobb száz világzenei CD között - Simon Broughton úgy méltatja, mint azt a lemezt, amelyen a legtündöklőbben kristályosodott ki a kihalófélben lévő erdélyi tradicionális muzsika.
Müpa Budapest
Rákfogó: Szakcsi-Babos-Kőszegi
Despite the short lifespan, lasting from 1972 to 1974, of the Rákfogó (Crab-catcher) band, its impact is still felt to this day.
Az 1972-1974 között létezett Rákfogó zenekarnak rövid élete ellenére máig tartó hatása van.
It was not only the careers of the members, musicians who have reached the highest peaks of success, of this legendary line-up - Béla Szakcsi Lakatos, Imre Kőszegi, Gyula Babos, Jackie Orszáczky and Mihály Ráduly - that it defined, it also had a decisive influence on the evolution of Hungary's entire jazz scene.
Nemcsak a legnagyobb sikereket elérő, legendás felállás tagjai - Szakcsi Lakatos Béla, Kőszegi Imre, Babos Gyula, Orszáczky Jackie és Ráduly Mihály - pályáját határozta meg ez a csapat, hanem az egész magyar jazzélet alakulására döntő befolyással bírt.
This concert represents a milestone, with the still-active core members taking the stage together for the first time in long decades - with a contemporary approach and together with their younger colleagues József Horváth Plútó, Kornél Fekete-Kovács, Emilio and Dzsenifer Mága - to remember both Jackie Orszáczky and one of the golden ages of Hungarian jazz.
Ez a koncert mérföldkő jelentőségű, hiszen a máig aktív alaptagok hosszú évtizedek óta először állnak színpadra, hogy ifjabb társaikkal, Orbán Györggyel, Fekete-Kovács Kornéllal, Emilióval és Mága Dzseniferrel Orszáczky Jackie-re, illetve a hazai jazz egyik aranykorára emlékezzenek - mai felfogásban.
Today's jazz fans, even if they somehow know how many versions of the Rákfogó there were, would probably get mixed up with the chronology.
A jazzrajongó kortársak, ha tudják egyáltalán, hányféle kiadása volt a Rákfogónak, valószínűleg belezavarodnak a kronológiába.
It's not self-evident that the first line-up was the Új "New” Rákfogó, which was founded by Jacki Orszáczky, with Béla Bögöly on drums and Miklós Cserba on guitar.
Nem magától értődő, hogy az első formáció épp az Új Rákfogó volt, amelyet Orszáczky Jackie alapított Lakatos Bögöly Béla dobossal, velük Cserba Miklós gitározott.
This was followed by the Rákfogó regarded as the most influential, consisting of Szakcsi, Kőszegi, Babos, Orszáczky and Ráduly, in which Bögöly, Lajos Kathy-Horváth, Vilmos Jávori and János Németh all played for a time.
Ezt követte a legnagyobb hatásúnak tekintett Szakcsi-Kőszegi-Babos-Orszáczky-Ráduly-féle Rákfogó, melyben egy ideig játszott Bögöly, Kathy-Horváth Lajos, Jávori Vilmos, Németh János is.
The third incarnation, founded by pianist Gábor Füst Balogh, bore the name Kis ("Little”) Rákfogó, which won the "Who Knows What?” television programme in 1977.
A harmadik inkarnáció, amelyet Füsti Balogh Gábor zongorista alapított Kis Rákfogó néven, 1977-ben megnyerte a Ki mit tud?-ot.
Müpa Budapest
Viktoria Tolstoy
These days, hardly anybody asks Viktoria Tolstoy if she is a descendant of the great Russian writer.
Ma már senki sem kérdezi meg Viktoria Tolstoytól, hogy a nagy orosz író leszármazottja-e.
She proclaimed her roots in her albums My Swedish Heart (2005) and My Russian Soul (2008) with stylistic diversity and convincing self-confidence.
Gyökereiről My Swedish Heart (2005) és My Russian Soul (2008) című albumokkal vallott - stiláris sokszínűséggel, meggyőző magabiztossággal.
Today, she belongs to the vanguard of international jazz, demonstrated by her impressive list of her former musical partners (McCoy Tyner, Ray Brown and Esbjörn Svensson), not to mention her enchanting voice.
Ma már a nemzetközi jazz élvonalához tartozik, ezt egykori zenészpartnereinek tiszteletet parancsoló névsora is bizonyítja (McCoy Tyner, Ray Brown, Esbjörn Svensson), no meg elbűvölő hangja.
Her compatriot, trombonist-singer Nils Landgren, says that Viktoria is a natural talent who gives authentic form to various musical moods and characters with unusual feeling.
Honfitársa, a harsonás-énekes Nils Landgren szerint Viktoria természet adta tehetség, aki különös érzékkel, hitelesen önti formába a különféle zenei hangulatokat, karaktereket.
Not only that: she is a charming personality blessed with a splendid sense of humour, one whose smile can soften any heart.
Ráadásul remek humorérzékkel megáldott, elbűvölő személyiség, akinek a mosolya minden szívet meglágyít.
Her most recent record, Moment of Now, which she recorded with pianist Jacob Karlzon, puts her favourite pop numbers on a jazz wavelength.
Legutóbbi, A Moment of Now című lemezén, melyet Jacob Karlzon zongoristával rögzített, kedves popszámait ülteti jazzhullámokra.
At this concert, she and her quartet will not only be choosing selections from this album; they'll be giving the audience of the Jazz Spring festival, which puts vocal jazz in the spotlight, a broader cross-section of her work to date.
Kvartettjével ezúttal nemcsak erről az albumról válogat, hanem eddigi munkássága szélesebb keresztmetszetét adja a vokális jazzt fókuszba állító Jazztavasz fesztivál közönsége számára.
Müpa Budapest
Hungarian Swing Company
This year, there will be again several guest performers from the American continent whose mother tongue is the authentic colours and tastes of traditional swing.
Mellettük idén is közreműködnek a tengerentúlról érkezett művészek, akik anyanyelvi szinten mutathatják be a szving hagyományos és autentikus színeit, ízeit.
In focus this year is the 45th anniversary of the foundation of the Molnár Dixieland Band.
Az idei program reflektorfényébe a megalakulásának 45. évfordulóját idén ünneplő Molnár Dixieland Band kerül.
A unique aspect to the Szeged group's concert is that their guest will be cimbalom player Kálmán Balogh.
A szegedi formáció fellépésének különlegessége, hogy vendégük Balogh Kálmán, a cimbalom művésze lesz.
In recent years, this traditional gypsy instrument has become strikingly present in Hungarian instrumental jazz.
Ez a tradicionális cigány hangszer az utóbbi években egyre markánsabban jelenik meg a hazai hangszeres jazz-zenében.
On the second day, the Benkó Dixieland Band will take to the stage with Hungarian American vibraphone player Tommy Vig.
A második napon a Benkó Dixieland Band lép fel a magyar származású amerikai vibrafonos Tommy Viggel közösen.
The festival will be wound up by the young musicians of the Hungarian Swing Company, who besides the evergreens of the swing era will also be playing some sparkling but unfairly neglected gems.
A fesztivált a Hungarian Swing Company fiatal művészei zárják, akik a szvingkorszak örökzöldjei mellett mára méltatlanul feledésbe merült gyöngyszemeket is igyekeznek megcsillantani a közönség előtt.
Their guests in this enterprise will be Béla Szalóky and Ted Rosenthal.
Ebben vendégeik, Szalóky Béla és Ted Rosenthal is segítségükre lesznek.
“Palace of Delights” - Science
Cifra Palota - Ritmus
Respighi: Violin Sonata in B minor
Respighi: h-moll hegedűszonáta
Oliver Knussen: Reflection (2016) for violin and piano (commissioned by Town Hall &amp; Symphony Hall Birmingham and ECHO)
Oliver Knussen: Reflection (2016) hegedűre és zongorára (a Town Hall &amp; Symphony Hall Birmingham és az ECHO felkérésére)
Gershwin-Heifetz: Suite from Porgy and Bess for violin and piano
Gershwin-Heifetz: Szvit a Porgy és Bessből hegedűre és zongorára
Bach-Busoni: Chaconne in D minor, BWV 1004
Bach-Busoni: d-moll chaconne, BWV 1004
Handel-Liszt: Sarabande and Chaconne on themes from the opera Almira
Händel-Liszt: Sarabande és Chaconne az Almira c. opera témáira
Mikel Urquiza: A new work (commissioned by Bozar Brussels and ECHO )
Mikel Urquiza: új mű (a Bozar Brussels és az ECHO felkérésére)
Briton Tamsin Waley-Cohen has already played with the Royal Philharmonic, the London Philharmonic and the BBC Orchestra, with Tamás Vásáry among the conductors she has worked with.
A brit Tamsin Waley-Cohen játszott már a Királyi Filharmonikusokkal, a Londoni Filharmonikusokkal és a BBC zenekaraival, többek közt Vásáry Tamás vezényletével.
Chamber music plays an important role in her career, and this genre is also the focus of the Honeymead Festival she set up ten years ago.
A kamarazene fontos szerepet tölt be pályáján, ez a műfaj áll a középpontban az általa tíz éve alapított Honeymead Festivalon is.
As her programme shows, she loves an adventure, which means that she has found the perfect partner in her countryman Huw Watkins, who is an active participant in the island nation's musical life as a composer as well as a pianist.
Ahogyan műsora mutatja, szereti a kalandokat, és ebben tökéletes partnerre talált honfitársa, Huw Watkins személyében, aki nemcsak zongoristaként, hanem zeneszerzőként is a szigetország zenei életének aktív szereplője.
Mariam Batsashvili commenced her studies in her native Georgia and continued them at the Hochschule für Musik Franz Liszt Weimar.
Mariam Batsashvili hazájában, Grúziában kezdte, majd a weimari Liszt Ferenc Zeneművészeti Főiskolán folytatta tanulmányait.
This opened the door to world fame, and she has dazzled audiences in a number of European countries with her amazing performances.
Erre a koncertre is olyan műveket válogatott, amelyekben tökéletesen érzékelhetővé válik sokoldalúsága, tehetségének, művészetének különleges volta.
Mariam Batsashvilit was nominated for the Rising Stars programme by: Bozar Brussels &amp; Het Concertgebouw Amsterdam
Mariam Batsashvilit a Rising Stars-programba jelölte: Bozar Brussels &amp; Het Concertgebouw Amsterdam
Müpa Budapest
Jazz Showcase
Jazz Showcase - Jazz Talent Exchange
világzene, jazz, könnyűzene
Máté Pozsár - piano, Gergő Kovács - saxophone, Ádám Meggyes - trumpet, Ferenc Schreck - trombone, Péter Ajtay - double bass, Ernő Hock - double bass, Ákos Benkó - drums, Szilveszter Miklós - drums, Boglárka Bábiczki - vocals
Pozsár Máté - zongora, Kovács Gergő - szaxofon, Meggyes Ádám - trombita, Schreck Ferenc - harsona, Ajtay Péter - bőgő, Hock Ernő - bőgő, Benkó Ákos - dob, Miklós Szilveszter - dob, Bábiczki Boglárka - ének
Thom Herian - drums, programming, Oskar Török - trumpet, keyboards, Jaromír Honzák - double bass
Thom Herian - dob, programok, Oskar Török - trombita, billentyűs hangszerek, Jaromir Honzak - bőgő
Petr Kalfus - alto and soprano saxophone, Miroslav Hloucal - trumpet, Viliam Beres - piano, Petr Dvorsky - double bass, Martin Novak - drums
Petr Kalfus - alt- és szopránszaxofon, Miroslav Hloucal - trombita, Viliam Beres - zongora, Petr Dvorsky - bőgő, Martin Novak - dob
Banner Square, 16:00: The Vera Jones Experiment
Zászlótér, 16:00: The Vera Jonas Experiment
Foyer, 16:45: Máté Pozsár
Előcsarnok, 16:45: Pozsár Máté
Banner Square, 17:30: Sato-San To (CZ)
Zászlótér, 17:30: Sato-San To (CZ)
Foyer, 18:15: Infinite Quintet (CZ)
Előcsarnok, 18:15: Infinite Quintet (CZ)
The Jazz Showcase celebrates its fifth anniversary in 2012 by throwing its doors open to the best of emerging young jazz talent in Hungary and the other countries of the Visegrád Four region.
A 2012-es Jazz Showcase azzal ünnepli ötödik születésnapját, hogy kapuit szélesre tárja nemcsak a hazai jazzszíntér ifjú kiválóságai előtt, de a visegrádi régió országaiból is ide várja hazájuk fiataljainak legjobbjait.
The detailed parking policy of Müpa Budapest is available here .
A tehetségbörze támogatója a Nemzetközi Visegrádi Alap.
Produced by Müpa Budapest
A belépés díjtalan.
Müpa Budapest
Szeder
Colourful indie pop-rock, seasoned with fine chanson
Színes indie pop-rock, finom sanzon fűszerezéssel
Singer-songwriter Szeder first appeared as a key figure on Hungary's popular music scene with her 2014 début album Hab a tetején ("Icing on the Cake”), while her Reggeli dal ("Morning Song”) brought her even more widespread attention.
Az énekes-dalszerző Szeder 2014-ben Hab a tetején című debütáló albumával tűnt fel először meghatározó szereplőként a hazai könnyűzenei palettán, a Reggeli dallal pedig az érdeklődés homlokterébe került.
"I feel the second album is rawer and more audacious, and this might be due to the electric guitar.
„A második album, úgy érzem, vagányabb, bátrabb lett, és ez talán az elektromos gitárnak is köszönhető.
Of course, we haven't completely broken away from the acoustic world, which is what people are used to getting from us; it's just that co-producer Márton Fenyvesi and I put a much bigger dose of intensity into it, and this has revealed new dimensions to me.
Persze, nem szakadtunk el teljesen attól az akusztikus világtól, amelyet tőlünk megszoktak, csak Fenyvesi Márton társproducerrel vittünk bele még egy nagy adag spirituszt, és így új távlatok nyíltak meg.
I myself engaged much more boldly with the lyrics too, not just the music.
Én is sokkal merészebben nyúltam nemcsak a zenéhez, de a szövegekhez is.
Every line on the record comes from inside me: I allowed increasingly deep-seated emotions to break to the surface and take on a life of their own in the form of songs.
A lemez minden sora belőlem fakad, egyre mélyebbről engedtem feltörni az érzéseket, amelyek aztán dalok formájában öltöttek testet.
What came out of the Brill Building between the 1930s and the 1970s?
Mi szólt a Brill Buildingből az 1930-as és az 1970-es évek között?
Songs by popular music's best-loved East Coast writers, among them the Burt Bacharach/Hal David and Sammy Cahn/James Van Heusen song-writing duos, Neil Diamond, Nat King Cole, Paul Simon, Johnny Mercer and Duke Ellington, the biggest hits of the swing, rock 'n' roll and doo-wop eras, the compositions on which several generations in both America and the Old Continent grew up.
Az őspop legkedveltebb keleti parti szerzőinek, köztük a Burt Bacharach-Hal David és a Sammy Cahn-James VanHeusen párosok, Neil Diamond, Nat 'King' Cole, Paul Simon, Johnny Mercer és Duke Ellington dalai, a swing, a rock and roll, a doo-wop legnagyobb slágerei, azok a kompozíciók, amelyeken Amerika, majd az öreg kontinens több generációja is felnőtt.
An unusual choice, perhaps?
Különös választás?
Certainly, but then we've come to expect this from Elling, who takes all the songs which we would never expect to find together on one record and moulds them in his own image, and in his own compellingly individual style.
Mindenképpen, de Ellingre éppen ez jellemző: lenyűgözően egyéni stílusával formálja saját képére mindazokat a szerzeményeket, amelyeket aligha találnák meg egyetlen albumon.
Müpa Budapest
"Zene és bélyeg" kiállítás
Stamp collecting is a hobby with a hundred and fifty year history and a favourite pastime for countless millions worldwide.
A bélyeggyűjtés másfél évszázados hobbi, a legkedveltebb időtöltések egyike.
These days, we hear less about philately than we did in the 1960s and 1970s - when the National Federation of Hungarian Philatelists (MABÉOSZ) had two hundred thousand paid up members who purchased Hungarian stamp novelties -, although stamp collecting is no less pleasurable now than it was in the past.
Napjainkban ugyan kevesebbet hallani a filatéliáról, mint lehetett az 1960-as és az 1970-es években, amikor a Magyar Bélyeggyűjtők Országos Szövetsége (MABÉOSZ) kétszázezer előfizető tagja vásárolta a magyar bélyegújdonságokat, ám a bélyegek varázsa éppúgy örömforrás a gyűjtő számára, mint volt száz vagy ötven évvel ezelőtt.
People have realised that purchasing stamps from the second half of the 20th century was not a rapid path to financial security.
A 20. század második felének bélyegeiről időközben kiderült, hogy nyakra-főre történő vásárlásuk nem vezet gyors meggazdagodáshoz.
But the act of compiling a collection on a particular subject is still a significant and satisfying achievement, both for the person who creates the collection and the person looking at it.
Gyűjtésük, egy-egy múlt- és kultúraőrző kollekció összeállítása azonban igazi sikerélmény, amely ugyanúgy gazdagítja azt, aki létrehozta, és azt, aki rácsodálkozhat.
Besides classical philately - the value of which is based on the postal role of stamps - there has been the so called thematic philately for a hundred years, searching the connection between the motives of stamps and elements of history, the arts or science.
A klasszikus filatélia mellett - amelynek értékrendje a bélyegek postai szerepén alapul - immár száz éve létezik tematikus filatélia is, amely a bélyeg motívumából kiindulva keres kapcsolatot a történelem, a művészet, a tudomány elemeivel.
Millions of stamps issued around the world offer an interesting and unexpected mirror to the past.
A világon kiadott bélyegek milliói bőven kínálnak alkalmat arra, hogy segítségükkel tükröt tartsunk múltunknak.
Music is no exception and we gain an insight thanks to this exhibition compiled with the help of the Society for Hungarian Philately and the Stamp Museum.
Nem kivétel ez alól a zene és annak története sem, s ezt mutatja be a Magyar Filatéliai Tudományos Társaság és a Bélyegmúzeum segítségével összeállított kiállítás.
This exploration of the world of music as depicted on postage stamps is also an interesting journey in time and space through art history.
A zene világának bélyegeken való megjelenését elénk állító tárlat egyben érdekes művészettörténeti utazást kínál időben és térben egyaránt.
A guest performance of Cirque Le Roux
A Cirque Le Roux vendégjátéka
Creator:
Alkotók:
They won the bronze medal at two highly prestigious festivals of contemporary circus: the Festival Mondial Cirque de Demain, Paris, and the Sol y Circo of Germany.
Két igen rangos nemzetközi találkozóról - a párizsi Cirque de Demain Világfesztiválról és a németországi Sol y Circo Fesztiválról - a bronzmedált hozták el.
Along with the "Best Revival of a Musical" distinction, the hugely successful show won three more Tony Awards.
A Pippin című musical óriási siker lett, a "Best Revival of a Musical" mellett további három Tony-díjat nyert.
The experience of these forays into different styles and performance modes also found its way into the company's latest show, though The Elephant in the Room is a Cirque Le Roux production through and through.
A más-más stílusokban és játékmódokban tett kiruccanások élménye is lecsapódik a társulat legújabb előadásában, ugyanakkor a The Elephant in the Room egy minden ízében Cirque Le Roux-produkció.
Inspired by the world of black-and-white cinema and the atmosphere of the 1920s and 1930s, the show is a captivating blend of theatre, pantomime, acrobatics and revue, its genre defined by circus, comedy-and silver cufflinks!
A fekete-fehér filmek és az 1920-1930-as évek atmoszférájától ihletett, a színház, a pantomim, az akrobatika és a revü izgalmas keverékét kínáló előadás műfaja cirkusz, komédia és - ezüst mandzsettagombok!