natgillin/translations-raw huggingface dataset:
Please note that we do not provide seated tickets for photographers and crews; these professionals are issued a limited number of press passes to perform their tasks.
Felhívjuk figyelmét, hogy fotóriporterek és stábok számára nem biztosítunk nézőtéri helyre szóló jegyeket, ők - korlátozott számban - külön sajtóengedély birtokában dolgozhatnak.
If you work in any press-related area, please inform us about your intention of taking pictures or video footages at press@mupa.hu .
Kérjük, amennyiben ilyen területen dolgozik, a sajto@mupa.hu címen jelezze fotózási vagy forgatási szándékát!
Whom should I contact with press-related questions?
Sajtóval kapcsolatos kérdéseimmel kihez fordulhatok?
The PR Department of Müpa Budapest is pleased to be at your disposal in any matters related to press coverage, permits for photography and video footages, requests for interviews and in any other press-related issues at press@mupa.hu .
Sajtómegjelenésekkel, fotózási és forgatási engedéllyel, interjúigénnyel és minden egyéb, sajtóval kapcsolatos kérdésben a Müpa PR-osztálya készséggel áll rendelkezésére a sajto@mupa.hu címen.
Celebration of Folk Music “Faculty Opening”
A népzene ünnepe - "Tanszékfoglaló"
Sebő Group, Muzsikás, Jenő Jandó, Vujicsics Group, Etnofon Music Company, Márta Sebestyén, Bea Palya, Ágnes Herczku, Szilvia Bognár, Ági Szalóki, Kálmán Balogh, Parno Graszt
Sebő együttes, Muzsikás, Jandó Jenő, Vujicsics együttes, Etnofon Zenei Társulás, Sebestyén Márta, Söndörgő együttes, Palya Bea, Herczku Ágnes, Bognár Szilvia, Szalóki Ági, Balogh Kálmán, Parno Graszt
We'll hear Jenő Jandó and the Muzsikás group together playing Bartók's Allegro barbaro, Ferenc Kiss and the Etnofon Music Company paying homage to Kodály's Song of the Peacock as well as the finest exponents of Hungarian, Southern Slav and Roma folk music.
Hallható lesz többek közt Jandó Jenő és a Muzsikás együttes közös előadásában Bartók Allegro barbarója, Kiss Ferenc és az Etnofon Zenei Társulás Kodály előtt tisztelgő Pávaéneke, s a magyar, a délszláv és a roma népzenei hagyomány legjobbjai is fellépnek.
Sami Kuoppamäki - percussion, Juuso Nordlund - bass guitar, Eemil Tikanmäki - guitar, violin, Masa Orpana - saxophone, Eljas Tikanmäki - keyboard instruments, Anssi Tikanmäki - keyboard instruments Born in 1955, Anssi Tikanmäki frequented rock, folk and jazz circles while at the same time graduating from the Sibelius Academy in Helsinki.
Az 1955-ben született Anssi Tikanmäki rockos, folkos és dzsesszes körökben egyaránt szívesen forgolódott, miközben Helsinkiben elvégezte a Sibelius Akadémiát.
He led one of the most popular bands in Finland, Ikaros, who made a joint recording with the Academy's symphony orchestra, Landscape which was inspired by folk music and published in 1981.
Ő vezette Finnország egyik legnépszerűbb együttesét, az Ikarost, melynek az akadémia szimfonikus zenekarával közös felvétele, a népzenei ihletettségű Landscape lemezen is megjelent 1981-ben.
That same year, Anssi met the independent film making brothers Mika and Aki Kaurismäki and this led to a joint venture.
Ugyanarra az évre esett, hogy Anssi megismerkedett a független filmes színtéren már felkapott testvérpárral, Mika és Aki Kaurismäkivel, s közös vállalkozásokba kezdtek.
So far, Anssi has written music for nine Kaurismäki films of which Aki Kaurismäki's 1999 silent iflm Juha enjoyed perhaps the greatest success - it ranks alongside Philip Glass's Kundum and Lalo Schifrin's Tango.
Napjainkig Anssi kilenc Kaurismäki-filmhez írt zenét, amelyek közül Aki Kaurismäki 1999-es némafilmje, a Juha aratta a legnagyobb sikert, s rangja ma már Philip Glass Kundumjával és Lalo Schifrin Tangójával vetekszik.
Now a noted specialist of silent films, Anssi also has distinguished himself with music for theatre and other films (The Road to Tampere, The Unknown Soldier, Here Under The North Star, and Greed and Films respectively), and he has also dabbled in pop music (A Traditional Pop Record).
A némafilmek specialistájaként jegyzett Anssi mindemellett számos színházi és filmzenével is remekelt (The Road to Tampere, The Unknown Soldier, Here Under The North Star, illetve Greed és Films), s a popzenéhez sem lett hűtlen (A Traditional Pop Record).
He appeals to many tastes and for this one off occasion, Anssi Tikanmäki and his orchestra will accompany the performance in Hungary of Aki Kaurismäki's legendary silent film Juha.
Egyszóval, mi szemnek és fülnek ingere, az most együtt lesz a Művészetek Palotájában, ahol Anssi Tikanmäki zenekarának élő aláfestésével Magyarországon először és egyetlen alkalommal lesz látható Aki Kaurismäki legendás némafilmje, a Juha.
They parted their ways and this was followed by several years of isolation: until the mid seventies, Marianne's energies were taken up battling various addictions, but she made her great comeback during the English punk era, releasing her classic album of this era, Broken English.
Szakításukat néhány év elszigeteltség követte: a hetvenes évek közepéig a szenvedélybetegségekkel folytatott küzdelem kötötte le Marianne erejét, míg aztán az angol punkmozgalom szárnyán ki nem emelkedett e haláltáncból, hogy Broken English címen elkészítse a korszak egyik klasszikus albumát.
Since then she has produced further masterpieces without a break - and in many new directions.
Azóta megszakítás nélkül újabb remekművekkel és újabb fordulatokkal jelentkezik.
For example her jazz-blues album Strange Weather, then in the nineties A Secret Life made with the composer of the Twin Peaks music, Badalamenti, as well as a selection of Kurt Weill songs, 20th Century Blues.
Ilyen volt a dzsesszes-bluesos Strange Weather, aztán a kilencvenes években a Twin Peaks-szerző Badalamentivel közös A Secret Life, illetve a 20th Century Blues című Kurt Weill-csokor.
After a successful operation, Marianne Faithfull is now coming to Hungary to sing the most popular songs from her career.
Azóta túl van egy sikeres műtéten, és most a nálunk is elénekli életműve legnépszerűbb számait.
Müpa Budapest
Az Antonsen-Fassang duó koncertje
Ole Edvard Antonsen is one the world's leading trumpeters.
Ole Edvard Antonsen napjaink egyik legnagyobb trombitaművésze.
In the late 1980s he won several international competitions after which he left his job as section principal with the Oslo Philharmonic to pursue a solo career.
Az 1980-as évek végén több rangos nemzetközi versenyt is megnyert, majd - az Oslói Filharmonikus Zenekar rezes szekcióját maga mögött hagyva - önálló karrierbe kezdett.
Since then he has toured the world, given solo recitals and worked with the world's leading orchestras, from the Berlin Philharmonic to the BBC Symphony Orchestra, the English Chamber Orchestra and many others.
Azóta járja a világot, szólóesteket ad, és a Berlini Filharmonikusoktól kezdve a BBC Szimfonikusain át az Angol Kamarazenekarig a legkülönbözőbb zenekarokkal lép fel.
He has worked with such conductors as Mariss Jansons, Kent Nagano and Jeffrey Tate.
Olyan karmesterekkel dolgozott együtt, mint például Mariss Jansons, Kent Nagano és Jeffrey Tate.
He places particular emphasis on contemporary music and living composers have written more than forty works specifically for him.
Különösen nagy hangsúlyt fektet a kortárs zenére - kifejezetten az ő számára eddig több mint negyven mű született.
In 2002, he won the gold medal for improvisation at the Calgary competition and in 2004, won the grand prix and the audience prize in the interpretation category at Chartres, perhaps the world's premiere organ competition.
2002-ben a kanadai Calgary-versenyen elnyerte az improvizáció aranymedálját, 2004-ben pedig neki ítélték oda a világ legjelentősebb orgonaversenyének tartott chartres-i verseny nagydíját és közönségdíját az interpretáció kategóriában.
As a performer he is open to all styles of music and is happy to play jazz as well as traditional music.
Világszerte koncertezik, előadóművészként minden stílus felé nyitott, éppoly szívesen zenél a dzsessz felől érkezett művészekkel, mint a tradicionális zenék képviselőivel.
In spring 2006 he was awarded the Liszt Prize and this same year, released his first solo recording in France.
2006 tavaszán Liszt-díjjal tüntették ki, és ugyanakkor jelent meg Franciaországban az első szólólemeze.
He has given numerous recitals all over the world, and teaches improvisation at the San Sebastian Music College in Spain.
A spanyolországi San Sebastian Zeneművészeti Főiskoláján improvizációt is tanít.
At the concert of these two artists, we can enjoy a representative sample of the entire organ repertoire, with works from the instrument's golden era to those that incorporate a variety of styles.
A két művész hangversenyén az orgona aranykorában született művektől kezdve egészen a több stílust is magukba olvasztó alkotásokig kaphatunk ízelítőt.
Orchestral Category: (in alphabetical order) Dániel Dinyés: L'aria si rinnova Balázs Horváth: Borrowed Ideas Judit Varga: Le Temps Retrouvé Péter Zombola: Symphony No. 1/b Chamber Music Category: (in alphabetical order) Máté Bella: Chuang Tzu's Dream Marcell Dargay: An(a)them(a) Dániel Dinyés: Games - advanced stage 9-99 Bánk Sáry: Yet Featuring: Hungarian Symphony Orchestra Conductor: András Keller UMZE Chamber Ensemble Conductor: Zoltán Rácz The chief sponsor of the competition is the Renaissance Year 2008 Programme Office.
Nagyzenekari kategória: (abc-sorrendben) Dinyés Dániel: L'aria si rinnova Horváth Balázs: Borrowed Ideas Varga Judit: Le Temps retrouvé Zombola Péter: Symphony No. 1/b Kamaraegyüttes kategória: (ábécésorrendben) Bella Máté: Chuang Tzu's Dream Dargay Marcell: An[a]them[a] Dinyés Dániel: Játékok - haladóknak 9-99 Sáry Bánk: Mégis Közreműködik: Magyar Telekom Szimfonikus Zenekar Vezényel: Keller András UMZE Kamaregyüttes Vezényel: Rácz Zoltán A verseny főtámogatója a Reneszánsz Év 2008 Programiroda.
A joint production by the Palace of Arts and the Budapest Music Centre The primary objective of the creators and sponsors of the Hungarian New Music Forum 2009 Composers' Competition is to encourage and support the writing of new Hungarian works of music.
A Művészetek Palotája és a Budapest Music Center közös produkciója Az Új Magyar Zenei Fórum 2009 zeneszerzőverseny létrehozóinak és a díjak felajánlóinak elsődleges célja, hogy ösztönözzék és támogassák új magyar zeneművek megalkotását.
Additionally, it is desirable for an enduring collaboration to be created between young composers and major orchestra and chamber ensembles in the popularisation of new music.
Kívánatos emellett, hogy tartós együttműködés jöjjön létre a fiatal szerzők, illetve a nagyzenekarok és a kamaraegyüttesek között az új zene népszerűsítésében.
The competition was open to composers who declared themselves Hungarian below the age of forty.
A pályázat nyitott volt minden olyan magát magyarnak valló zeneszerző számára, aki még nem töltötte be negyvenedik életévét.
Entrants could write works for orchestral and chamber categories.
Pályázni nagyzenekari és kamaraegyüttesre írott művek kategóriájában lehetett.
The selection of winning works occurs in two rounds - a semi-final and final.
A nyertes alkotások kiválasztása két fordulóban - elődöntő és döntő - történik.
Performance by the Budapest Chamber Opera and the Cluj Hungarian Opera Studio
A Budapesti Kamaraopera és a Kolozsvári Magyar Opera Stúdiójának előadása
He composes music, directs operas, conducts, plays the piano, organises festivals and through his diverse activities, has acquired an international reputation.
Az Erdélyben élő Demény Attila a magyar zenei élet jelentős személyisége, aki zenét szerez, operát rendez, vezényel, zongorázik, fesztivált szervez, és sokoldalú tevékenysége révén külföldön is nevet szerzett magának.
Since 1987 he has been director at the Cluj Hungarian Opera.
1987 óta a Kolozsvári Magyar Opera rendezője.
His compositions are characterised by a unique style that unifies various 20th century musical languages.
Zeneszerzői munkásságát a 20. századi zenei nyelveket sajátos hangvételben egyesítő egyéni stílus jellemzi.
His restrained expressionistic musical language enables him to deal with important Central-East European stories from the turn of the century.
Ez a nem túlbonyolított expresszionista beszédmód képes arra, hogy általa a századforduló fontos közép-kelet-európai történetei fogalmazódjanak meg.
These have included vocal chamber cycles based on works by Sándor Weöres, László Nagy and Géza Szőcs, chorus works, instrumental pieces and three chamber operas, of which Parafarm was written in 1992, Unfinished Conjugation - jeux-danse macabre in 2001, and The Final Sour Cherry Stone in 2007.
Ilyen zenei történeteket szólaltatnak meg Weöres Sándor, Nagy László, és Szőcs Géza szövegei nyomán írt vokális kamaraciklusai, kórusművei, hangszeres darabjai, valamint három kamaraoperája, amelyek közül a Parafarm 1992-ben, a Bevégezetlen ragozás - haláltáncjáték 2001-ben, Az utolsó meggymag pedig 2007-ben született.
“The three works each are expressed in a different musical language and yet they belong together.
"A három mű más-más zenei nyelven szólal meg, valamiképpen mégis együvé tartozik.
Parafarm is the story of a revolution gone wrong, Unfinished Conjugation about solitude, hopelessness, stupidity, while The Final Sour Cherry Stone is about the cluelessness of the last four surviving Hungarians.
A Parafarm az örökké ellopott forradalom, a Bevégezetlen ragozás a magány, a reménytelenség, a rögeszmecserék, Az utolsó meggymag pedig az utolsó négy magyar végső tanácstalanságának története.
This is the story of the losers, of the continuous battles, or disappointments, of solitude, of daftness, or rather, of a grand expedition chasing dispelled illusions.”
Ez a történet a veszteseké, a folyamatos kudarcé, a csalódásoké, a magányé, a rögeszméké, vagy inkább egy nagy utazás a megint szertefoszlott illúziók nyomában."
(Attila Demény)
(Demény Attila)
Müpa Budapest
Liszt!
The 2011 season bears the motto: Liszt!
A 2011-es év mottója: Liszt!
General Manager of the Palace of Arts Imre Kiss considers it essential to keep pace with the terror of the crisis and, despite the spectacularly shrinking subsidies, strives to keep up the standard of the events.
Kiss Imre, a Müpa vezérigazgatója elkerülhetetlennek tartja a válság terrorjának követését, és a látványosan csökkenő támogatási összegek mellett is a műsorszínvonal megtartásán fáradozik.
The growing international renown of the Palace of Arts and the fact that Müpa has successfully avoided a fall in the number of visitors are achievements and reasons for optimism, he believes.
Derűlátásra okot adó eredménynek tekinti a Müpa nemzetközi elismertségének növekedését és a látogatók számának szinten tartását.
General Director of the Hungarian Philharmonic Orchestra Géza Kovács was delighted to share with those present the success of the 2010/2011 season tickets of the orchestra, which have been sold out in the past period.
Kovács Géza, a Nemzeti Filharmonikusok főigazgatója örömmel osztotta meg a jelenlévőkkel a zenekar 2010/2011-es bérleteinek sikerét, amelyek minden darabját értékesítették az elmúlt időszakban.
Beyond the economic crisis, Zoltán Kocsis, General Music Director of the National Philharmonic Orchestra, talked also about the difficulties of a general value crisis, despite of which he looked forward with optimism to the season also commemorating the 200th anniversary of Franz Liszt.
Kocsis Zoltán, a Nemzeti Filharmonikus Zenekar fő-zeneigazgatója a gazdasági válságon kívül az általános értékválság nehézségeiről is beszélt, ennek ellenére bizakodóan tekint a Liszt születésének 200. évfordulójáról is megemlékező évad elé.
Representing Ludwig Museum, Katalin Simon, Head of the Department of Exhibition, portrayed the year 2011 to journalists as one offering exciting, versatile and progressive events.
A Ludwig Múzeumot képviselő Simon Katalin, a kiállítási osztály vezetője 2011-et izgalmas, sokszínű, progresszív programokat tartalmazó évként vetítette az újságírók elé.
The successful retrospective exhibitions of contemporary classics and the mid-retrospectives of artists representing the medium generation are to be continued, alongside exhibitions featuring current fine art trends as well as photo and architecture exhibitions.
Folytatódnak a kortárs klasszikusok sikeres retrospektív kiállításai, a középgenerációt képviselő alkotók úgynevezett mid-retrospektívjei, az aktuális képzőművészeti trendek bemutatása, a fotó- és építészeti kiállítások.
The Attila Csörghő Exhibition put on within the framework of an international cooperation in 2009 has embarked on an international tour: it is currently on in Luxembourg, to move on to Hamburg later on.
A nemzetközi együttműködés keretében 2009-ben felállított Csörghő Attila-kiállítás elkezdte nemzetközi „turnéját”: most Luxemburgban van, majd Hamburgban lesz látható.
The number of visitors dynamically rising for the past three years is expected to be further boosted by the recently inaugurated library and children's activity studio.
Az elmúlt három évben dinamikusan emelkedő látogatói számot minden bizonnyal a napokban átadott, felújított könyvtár és gyermekfoglalkoztató is növeli majd.
Dance Forum has been renamed Budapest Dance Festival, which is also meant to foster the event's joining the mainstream of international dance in Budapest.
A Táncfórum a Budapest Táncfesztivál nevet kapta, amely a főváros nemzetközi tánc-vérkeringésbe való bekapcsolódását is hivatott megkönnyíteni.
The theatre is to once again feature successful guest performing troupes, appear at new venues with surprise productions and, thank to an amendment to the Decree on subsidisation, it may once again house performances of the Bozsik Yvett Company, Szeged Contemporary Ballet and Győr Ballet (including two Liszt premieres).
Visszavárnak már nagy sikerrel szerepelt társulatokat, megjelennek új helyszíneken, meglepetés-produkciókkal, és - a támogatásokról szóló rendelet korrekciójának köszönhetően - ismét helyet adhatnak a Bozsik Yvett Társulat, a Szegedi Kortárs Balett és a Győri Balett előadásainak (köztük két Liszt-bemutatónak is).
András Csonka, Deputy General Manager of the Palace of Arts started his briefing focusing on the programmes commemorating Franz Liszt.
Csonka András, a Müpa vezérigazgató-helyettese a Lisztre emlékező programokkal kezdte tájékoztatóját.
The various events outline the portrait of the world star pianist and the profound composer who opened new perspectives.
A különböző események megrajzolják a zongorista világsztár és az elmélyült, a távlatokra nyitó zeneszerző portréját.
András Csonka also talked about Budapest Wagner Days, including the new staging of Lohengrin, in cooperation with Hungarian State Opera, directed by László Marton; the renewed panorama of Hungarian symphonic orchestras under the title Symphonic Discoveries; events of contemporary music and joint concerts with Liszt Ferenc Chamber Orchestra.
Szó esett a Budapest Wagner-napokról, benne az új, az Operaházzal közös Lohengrinről Marton László rendezésében, a magyar szimfonikus zenekarok megújult körképéről Szimfonikus felfedezések címmel, a kortárs zenei rendezvényekről és a Liszt Ferenc Kamarazenekarral közös hangversenyekről.
András Csonka and Géza Kovács also mentioned the opportunity (and task) for Hungarian music life involved in the EU presidency.
Csonka András és Kovács Géza is szólt arról a lehetőségről (és feladatról), amelyet az uniós elnökség ró a magyar zenei életre is.
At the New Year's Concert of Müpa, it is the European Chamber Orchestra, together with the European Choir ‘recruited' from the 27 EU states for the occasion, to perform The Creation by Haydn.
A Müpa újévi hangversenyén az Európai Kamarazenekar mellett a 27 uniós országból erre az alkalomra „verbuvált” Európa Kórus adja elő Haydn A teremtését.
The jointly organised opening concert of the Liszt events is first to be put on at the Palace of Arts, to be followed by a second performance in Brussels a few days later.
A közös rendezésű Liszt nyitókoncert először a Müpában szólal meg, néhány nap elteltével aztán Brüsszelben is.
The Liszt Oratorio Legend of St. Elizabeth is also to be performed at Béla Bartók National Concert Hall first, prior to a Vatican performance.
A Szent Erzsébet legendája című Liszt-oratórium is előbb a Bartók Béla Nemzeti Hangversenyteremben hallható, majd a Vatikánban csendül fel.
Spring season tickets will be available for purchase at the Palace of Arts from October 26.
A tavaszi bérleteket október 26-tól kezdi árulni a Művészetek Palotája.
Holders of Müpa cards are to be offered pre-purchase discounts.
A Müpa-kártyások elővásárlási kedvezményben is részesülnek.
Müpa Budapest
Lovász Irén: Szerelmes virág
Duetti d'amore - Baroque Aria Recital
Duetti d'amore - barokk áriaest
Sartorio: Sinfonia and duet "Cara e amabile catena” (Orfeo, 1672)
Sartorio: Sinfonia és Cara e amabile catena - duett (Orfeo, 1672)
Clari: Cantando un dì sedea Laurinda al fonte - duet
Clari: Cantando un dì sedea Laurinda al fonte - duett
Porpora: Se fedel, cor mio, tu sei - duet from the serenade Orti esperidi (1721)
Porpora: Se fedel, cor mio, tu sei - duett az Orti esperidi c. szerenádból (1721)
Albinoni: Sonata à 5 in G major, op. 2, No. 1
Albinoni: Sonata à 5 (G-dúr), op. 2, No. 1
Majo: Duet Ah se di te mi privi - duet (Ipermestra, 1768)
De Majo: Ah se di te mi privi - duett (Ipermestra,1768)
This evening, her partner will be countertenor Valer Sabadus, who sang the main male role in the same Cavalli opera.
Ezen az estén az a Valer Sabadus lesz a partnere, aki a Cavalli-operában a férfi főszerepet énekelte.
Art historian, media and performance artist.
Művészettörténész, média- és performance-művész.
An icon.
Ikon.
Laurie Anderson, the legend of New York's underground visits Budapest again.
Laurie Anderson, a New York-i underground legendája újra Budapesten.
"We all know things are getting faster and faster.
"Mindenki tudja, hogy a dolgok egyre sebesebbek.
Why shouldn't we slow down a bit?" she asked a few years ago.
Miért ne lassíthatnánk egy kicsit?" - kérdezte néhány éve.
Those who are open to real thrills can now slow down with Laurie Anderson herself!
Aki nyitott a valódi izgalmakra, most együtt lassíthat Laurie Andersonnal!
The first hit to bring her international success was the 1981 song O Superman, and she went on to raise to world fame as a performing artist thanks in part to concerts she set in lavish multimedia environments.
A nemzetközi áttörést hozó első nagy sikerét 1981-ben, az O Superman című dalával aratta, előadóművészi világhírét a későbbiekben részben a pazar multimediális környezetbe helyezett koncertjeinek köszönheti.
Nor is Laurie Anderson's success as an artist confined to the stage: she has published seven books over the decades, and her visual art has been presented in some of the world's leading museums.
De Laurie Anderson nemcsak a színpadon számít sikeres művésznek, az elmúlt évtizedekben hét könyvet jelentetett meg, képzőművészeti munkáit a világ legnevesebb múzeumaiban állította ki.
In 2002 she was the first resident artist of NASA, a period that found its grand summary in the tour of 2004, The End of the Moon.
2002-ben - a világon elsőként - az Egyesült Államok Űrkutatási Központja (NASA) rezidens művészeként dolgozott, a The End of the Moon turné (2004) e korszak nagyszabású összefoglalása volt.
In 2007 she was awarded one of the most prestigious trophies in art, the Dorothy and Lillian Gish Prize.
2007-ben lett az egyik legrangosabb művészeti díj, a Dorothy and Lillian Gish Prize kitüntetettje.
She presented the show called Homeland on a two-year worldwide tour, and in 2010 the material was issued on CD by Nonesuch Records.
Kétéves, világkörüli koncertkörúton mutatta be Homeland című anyagát, melyet 2010-ben a Nonesuch CD-n is megjelentetett.
The same year saw the premiere of her new production, Delusion, at Vancouver's Cultural Olympiad.
Ugyanebben az évben állt színpadra Delusion című új, önálló produkciójával a Vancouveri Kulturális Olimpián.
Sao Paulo hosted a retrospective exhibition of her works in the visual arts, including her installations.
Vizuális munkáiból és installációiból São Paulóban nyílt retrospektív kiállítás.