natgillin/translations-raw huggingface dataset:
This loss will be especially bitter at the time of the charity concerts held annually on 30 May, his birthday, organised for the benefit of the International Children's Safety Service.
Fájdalmas lesz hiánya a minden évben, a születésnapján, május 30-án megrendezett jótékonysági koncerteken, amelyeket a művész a Nemzetközi Gyermekmentő Szolgálat javára adott.
Mr. Kocsis was a unique interpreter of the oeuvre of Béla Bartók, as witnessed by audiences at the season-starting concerts of the Hungarian National Philharmonic Orchestra commemorating the composer's death or at the traditional tribute concerts held on the artist's birthday.
Egyedülállóan tolmácsolta a Bartók-életművet, akár a Nemzeti Filharmonikusok évadnyitó, Bartók Béla halálának évfordulójához kapcsolódó, illetve a sok éven át a szerző születésnapja előtt tisztelgő koncerteken.
Müpa Budapest was also the venue of a series of lesser performed operas played by the Hungarian National Philharmonic Orchestra, the highlight of which was the Richard Strauss series, a joint production by the orchestra and Müpa Budapest.
Szintén itt tűzték műsorra a Nemzeti Filharmonikusok ritkán játszott operákat felvonultató sorozatát, amelyek közül kiemelkedik a Müpával közös Richard Strauss-sorozat.
The Christmas performances of The Nut Cracker, the Szokolay tribute concert, the Bartók evenings of the CAFe Budapest Contemporary Arts Festival - all conducted by Mr. Kocsis, have been integral parts of the history of Müpa Budapest and the Béla Bartók National Concert Hall.
A vezényletével előadott karácsonyi Diótörő-koncertek, a Szokolay-emlékkoncert, a CAFe Budapest Kortárs Művészeti Fesztiválhoz kötődő Bartók-estek mind-mind elválaszthatatlanok a Müpától és a Bartók Béla Nemzeti Hangversenyteremtől.
“Zoltán Kocsis used his unique gift and authority to promote Hungarian musical culture abroad, and to prove that classical music, maybe the most timeless form of European culture, is a living form of art which is still changing and has remained fresh and valid to this day, conveying topical messages.
„Kocsis Zoltán tehetségét és tekintélyét a magyar zenekultúra külföldi megismertetésére használta és arra, hogy megmutassa, az európai kultúra talán legmaradandóbb alkotása, a komolyzene élő művészeti ág, amely ma is változó, friss, érvényes és van aktuális mondanivalója.
This is the legacy Zoltán Kocsis has left to us, and it is our responsibility and moral obligation to carry it forward”, Csaba Káel added.
Kocsis Zoltán ezt az örökséget és ezt a feladatot hagyta ránk, amelyet a mi kötelességünk továbbvinni.” - mondta Káel Csaba.
Müpa Budapest has lost one of its own in Zoltán Kocsis.
Kocsis Zoltánt a Müpa saját halottjának tekinti.
The January-February issue of Müpa Magazine will feature a commemorative article on Mr. Kocsis.
Az intézmény a Müpa Magazin január-februári lapszámában emlékezik meg Kocsis Zoltánról.
Müpa Budapest has put together a special compilation of the recordings of Mr. Kocsis, which is also available on Müpa Budapest's social media sites.
A Müpa közösségi médiás felületein is elérhető, a művész felvételeiből készült különleges válogatást állított össze.
Müpa Symphony will be remembering Zoltán Kocsis all throughout November.
A Müpa Rádió Symphony csatornáján novemberben Kocsis Zoltánra emlékezik.
The idea came from a Harlem senator, Adam Clayton Powell Jr. who said it was pointless trying to compete with the Moscow Bolshoi Theatre and that it would be wiser to concentrate on a genre that is pure America, one with which the Soviets could not compete and yet was full of life.
Az ötlet Adam Clayton Powell Jr., harlemi képviselőtől származott, aki szerint a moszkvai Bolsoj Színházzal való versenyzés hiábavaló lett volna, helyette olyan amerikai műfajt ajánlott, amivel a szovjetek nem tudtak versenyezni és emellett még tele is van élettel.
An article in the New York Times in 1955 declared that jazz was the country's supersonic weapon.
Ahogy a New York Times 1955. évi cikkében írja, a jazz az ország szuperszonikus fegyvere volt.
These often lengthy tours contributed to creating a positive image for America in the world.
A sokszor hetekig tartó turnék nagyban hozzájárult az Egyesült Államokról kialakult pozitív megítélés létrejöttéhez.
Tamás Juronics
Alkotók:
Ravel: Daphnis et Chloé - ballet
Ravel: Daphnisz és Chloé - balett
Durkó completed his oratorio The Revelation to John in 1996, but it was only premièred two months after his death in 1997.
1996-ban fejezte be A jelenések könyvének margójára című oratóriumát, ám azt már csak halála után két hónappal, 1997-ben mutatták be.
"Durkó's work looks back and, as the most important thing, teaches us that only the essence is worth expressing.
"Durkó műve visszatekint, s mint legfontosabbra, arra tanít, hogy csak a lényeget érdemes elmondani.
"The composition does not reveal to us a colourfully swirling array or series of revelations, visions and fantasies, but a composer's libretto compiled from various parts of the Bible based on Gáspár Károli's translation, and thus represents a train of thought and an emotional journey."
Nem jelenések, látomások, fantáziaképek színesen kavargó tömbjét, sorozatát tárja elénk a kompozíció, hanem a Károli Gáspár fordítása alapján a Biblia különböző részeiből összeállított zeneszerzői szövegkönyvet, tehát egy gondolatsort és érzelmi vonulatot" - írta a műről Kroó György.
In the second half of the concert, the romance of ancient Greek writer Longus is brought to life in an adaptation by Ravel of marvellous orchestral colours - where the chorus, for example, is used as an instrument vocalising without words, enriching and adding drama to the orchestral palette.
A koncert második részében az ókori görög író, Longosz szerelmes regénye elevenedik meg Ravel csodálatos zenekari színeket felsorakoztató feldolgozásában - a kórus például hangszerként, szöveg nélkül, hangzókat énekelve dúsítja, teszi még izgalmasabbá a zenekari palettát.
An unusual feature of the performance of the ballet, which premièred a century ago, is that, although the work's "abridged" version is often heard in orchestral suite form, it is only rarely staged in its entirety.
Az előadás egyik különlegessége, hogy a bő száz éve bemutatott balett "kivonatos", azaz szvitformában ugyan gyakran hallható, de teljes egészében csak ritkán tűzik másorra.
Another interesting aspect of the production is that it will be performed in collaboration with the internationally acclaimed Szeged Contemporary Ballet led by Tamás Juronics.
A produkció másik érdekessége, hogy a Juronics Tamás vezette, nemzetközi hírű Szegedi Kortárs Balettel együttműködésben valósul meg.
Composer's Evening with Kálmán Oláh - guest: Joshua Redman
Oláh Kálmán szerzői estje - vendég: Joshua Redman
As an improvisational performer and composer, he has long been excited by the interweaving of classical music and jazz.
Rögtönző előadóként és zeneszerzőként is régóta izgatja a klasszikus zene és a jazz összefonása.
A highly successful concert of his own compositions for symphony orchestra and jazz group took place in 2013, since when his orchestral repertoire has continued to expand.
Szimfonikus zenekarra és jazzegyüttesre írt kompozícióiból 2013-ban rendeztek nagy sikerű szerzői estet, azóta pedig nagyzenekari repertoárja tovább gyarapodott.
Besides the Passacaglia for Orchestra &amp; Jazz Trio and the Faust-Fantasy for Piano and Orchestra, two new pieces for symphony orchestra that have already enjoyed an enthusiastic reception on a number of occasions, this concert will also feature internationally known Oláh compositions - played increasingly often by jazz musicians across Europe - which have been specially rearranged for symphony orchestra for the occasion.
Mostani koncertjén két szimfonikus zenekari darabja, a már többször lelkes fogadtatásban részesült Passacaglia for Orchestra &amp; Jazz Trio, valamint a Fantasy for Piano and Orchestra című új műve mellett fölcsendülnek olyan, kifejezetten erre az alkalomra, szimfonikus zenekarra áthangszerelt, nemzetközileg ismert kompozíciói, amelyeket jazzmuzsikusok egyre gyakrabban játszanak Európa-szerte.
Additional excitement for both performer and audience is promised by the addition of outstanding artists from the cream of the jazz scene to the evening's line-up, just as Gerard Presencer, Ron McClure and Jack DeJohnette did at the last evening dedicated to Oláh's own music at Müpa in 2008.
További izgalmakat rejt úgy a művészek, mint a befogadó számára, amikor egy-egy kiváló, a jazzvilág élvonalába tartozó zenész csatlakozik az előadói gárdához, mint tette például Gerard Presencer, Ron McClure és Jack DeJohnette Oláh legutóbbi, 2008-ban rendezett szerzői estjén a Művészetek Palotájában.
Star soloists from abroad will join their brilliant Hungarian colleague not only during the symphonic section, but also in the straight jazz portion of the evening.
A külföldi sztárszólista ezen az estén a világszerte ünnepelt Joshua Redman tenorszaxofonos lesz, aki sokoldalúságát megcsillantva nem csupán a szimfonikus zenekari részben, hanem a jazzfélidőben is csatlakozik kiváló magyar kollégáihoz.
Later on, the cosmopolitan Parisian night had them bump into Australian David Lewis and Madagascaran Mano Razanajato, and thus Paris Combo was formed in 1995.
Aztán a kozmopolita párizsi éjszakában hozzájuk csapódott az ausztráliai David Lewis és a madagaszkári Mano Razanajato, s ezzel 1995-ben megalakult a Paris Combo.
Paris Combo had arrived to stay, both inside and outside France.
A Paris Combo menthetetlenül befutott, Franciaország határain innen és túl.
São Paulo, Istanbul, Berlin, Los Angeles, Sydney - wherever they've gone, they've swept the audience off of their feet.
São Paulo, Isztambul, Berlin, Los Angeles, Sydney - amerre csak jártak, levették a közönséget a lábáról.
And in the meantime, their albums have appeared one after the other: Paris Combo, Living Room, Attraction, Motifs and 5.
Mindeközben sorra jelentek meg albumaik is: Paris Combo, Living Room, Attraction, Motifs és 5 címmel.
Following a four-year hiatus that started in 2007, they resumed their march of triumph with a new double bassist - Emmanuel Chabbey - and also have a new album appearing this summer.
2007-től négy évre leálltak, ám aztán - új bőgősükkel, Emmanuel Chabbey-vel - folytatódott diadalmenetük, és idén nyáron új album is terítékre kerül.
So, it's no hoax: at the height of their success, power and creative energies, Paris Combo is coming to Müpa Budapest.
Szóval, nem csalás, nem ámítás: sikerei csúcsán, ereje és alkotókedve teljében érkezik a Paris Combo a Müpába.
Müpa Budapest
Magna Cum Laude - Csak ülünk és zenélünk
The hit factory from Gyula needs no introduction to the local audience.
A slágergyáros gyulai zenekart már senkinek sem kell bemutatni.
With their heartfelt songs, intimate style and pulsating concerts, they have become a main attraction at festivals and many people's favourites in scarcely more than a decade.
Szívhez szóló dalaik, emberközeli stílusuk és lüktető koncertjeik révén alig több mint egy évtized alatt a fesztiválok fő attrakciójává és sokak kedvencévé váltak.
The versatility of MCL songs has allowed the creation of a special production in which their greatest hits and most beautiful compositions are heard in an acoustic setting.
Az MCL-dalok sokszínűsége életre hívott egy olyan speciális produkciót, amelyben a legnagyobb slágerek és a legszebb szerzemények is akusztikus hangszerelésben csendülnek fel.
“We wanted to create a spontaneous performance which we could also take to seated venues where ‘standing room only' concerts don't work.
"Közvetlen előadást akartunk létrehozni, amellyel eljuthatunk olyan ülős helyszínekre is, amelyeken a »talpon állós« koncertek nem működhetnek.
We love these concerts and so does the audience, because we just chat and play music, all while sitting down.
Mi is, a közönség is imádja ezeket a koncerteket, mert csevegünk és zenélünk; mindezt ülve.
At least those who can,” laughs the band's front man, Misi Mező.
Már aki bírja" - mondja nevetve a zenekar frontembere, Mező Misi.
Hungarian National Choir (choirmaster: Mátyás Antal)
Nemzeti Énekkar (karigazgató: Antal Mátyás)
Conductor:
Vezényel:
Scriabin: Piano Concerto in F-sharp minor, op. 20
Szkrjabin: fisz-moll zongoraverseny op. 20
Müpa Budapest
Rácz Zoltán és UMZE
Béla Horváth - English horn, Csaba Klenyán - clarinet, György Déri - violoncello, Ádám Banda - violin
Horváth Béla - angolkürt, Klenyán Csaba - klarinét, Déri György - cselló, Banda Ádám - hegedű
Zsolt Serei: “…stets blickend in die Höh”
Serei Zsolt: "…stets blickend in die Höh"
Zsolt Durkó: Turner Illustrations
Durkó Zsolt: Turner-illusztrációk
András Szőllősy: Pro somno Igoris Stravinsky quieto
Szőllősy András: Pro somno Igoris Stravinsky quieto
László Tihanyi: Atte
Tihanyi László: Atte
Bartók, Kodály and Weiner formed the New Hungarian Music Society (UMZE) in 1911 to present contemporary works in Hungary.
Bartók, Kodály és Weiner 1911-ben azért hozta létre az Új Magyar Zene Egyesületet, hogy kortárs műveket mutassanak be Magyarországon.
The same endeavour is reflected in the programme for this evening's concert.
Ennek a hangversenynek a műsora is ezt a törekvést tükrözi.
Zsolt Durkó, who died in 1997, was commissioned to create Turner Illustrations by the BBC.
A Turner-illusztrációkat a BBC rendelte az 1997-ben elhunyt szerzőtől.
András Szőllősy's work mourning Igor Stravinsky, composed two years later, has - to again quote Kroó - “the scale of a pocket requiem and a volume of sound which is strange at first, but which covers the range in mood of funeral music (…) leaving an impression on us through one or two moments of its final tableau of judgement and the spirited Lacrimosa movement.”
Szőllősy András két évvel később komponálta Igor Stravinskyt sirató művét, amelynek - ismét Kroó Györgyöt idézve - "zsebrekviem-léptéke, hangzásvolumene az első pillanatban furcsa, de végigvezet a gyászzene hangulatkörén, (…) utolsó ítélet-tablójának egy-két momentumával s átélt Lacrimosa-tételével nyomot hagy bennünk".
Zsolt Serei borrowed the title for his chamber concerto composition from Goethe, and his inspiration from a photograph of a solar eclipse.
Serei Zsolt kamaraversenyként meghatározható kompozíciójának címét Goethétől kölcsönözte, egy napfogyatkozás fényképe ihlette.
In 1999, László Tihanyi adapted certain themes from his trio Schattenspiel (Shadow Play) for chamber ensemble.
Tihanyi László 1999-ben dolgozta át kamaraegyüttesre Schattenspiel (Árnyjáték) című triójának bizonyos tételeit.
The tonal quality of Atte is determined by instruments arranged in a special spacial configuration, while the work takes as its conceptual core a sentence heard in the film Don Juan in Hell: “He who is left alone with his shadow must either change or die.”
Az Atte hangzásvilágát a térben különleges alakzatban elrendezett hangszerek határozzák meg, gondolati magja pedig a Don Juan a pokolban című filmben elhangzó mondat: "Aki egyedül maradt az árnyékával, az vagy megváltozik, vagy meghal".
Presented by: UMZE, Palace of Arts
Rendező: UMZE, Művészetek Palotája
His career as a director and his collaboration with Adam Fischer began at the Eisenstadt International Haydn Festival.
Ott, Bécsben, Kölnben és Tokióban is énekli A nibelung gyűrűje tenorszerepeit.
He enjoyed great success with both critics and audiences at last year's “Wagner in Budapest” Opera Festival.
A tavalyi Wagner-napokon beugrással vállalta Az istenek alkonya Gunther szerepét, amely mellett most A Rajna kincse Donnerjaként is fellép.
She has performed Brünnhilde in Tokyo, Perth and Venice, to name just a few, and this year, will also appear in this role in Siegfried and Götterdämmerung at the “Wagner in Budapest” Opera Festival.
A milánói Scalában volt Telramund, Klingsor és Alberich a Siegfriedben, s fellépett még többek között Hamburg, Berlin, München, Bécs, London és Chicago operaházaiban, Edinburghban, a firenzei Maggio Musicalén és a New York-i Metropolitanben.
Stig Andersen who is also performing Siegfried in Götterdämmerung is a member of the Royal Danish Opera.
Linda Watson szintén a legnevesebb Wagner-szopránok egyike.
After last year's success, Walter Fink makes his return to the Festival as Hunding, and also as Fafner in Rheingold and Siegfried.
A Zürichi Opera tagjaként Mozart- és Richard Strauss-szerepekben (Dorabella, Annio, illetve Octavian és a Zeneszerző) tűnt ki, mielőtt Wagner operáiban drámai hősnőket alakított: Brangänét, Kundryt, Frickát és Waltrautét.
Ahn Eak-tai: Fantasy Korea
Ahn Eak Tai: Koreai fantázia
Composed in 1830, Chopin's Piano Concerto in E minor was introduced to Hungarian audiences five years after its world première in a performance by the young Ferenc Erkel.
Chopin 1830-ban komponált e-moll zongoraversenyét ősbemutatója után öt évvel ismerhette meg a magyar közönség, a fiatal Erkel Ferenc előadásában.
“This work, not yet heard here and written in a new style, won general approval for both its pleasant inner qualities and its highly competent performance,” wrote Gábor Mátray, a noted music critic of the time.
"Ezen itt még nem hallatott 's új ízléssel készült hangmű nemcsak belső kellemes mineműségére, hanem igen helyes előadatására nézve is köztetszést nyert" - írta Mátray Gábor, a kor jeles zenekritikusa.
Scholars have seen the work as both a farewell to Poland and to the piano concerto genre.
Elemzői szerint az alkotás búcsú Lengyelországtól, és búcsú a zongoraverseny műfajától is.
Despite this, rather than being characterised by a painfully nostalgic tone, it requires in its heroic slow movement the soothing touch of a lullaby, and above all a virtuoso performance technique.
Ennek ellenére nem jellemző rá a fájdalmasan nosztalgikus hangulat, inkább hősies, lassú tételében bölcsődal jellegű, de mindenekelőtt virtuóz előadást igényel.
Taking on this multi-layered task is the talented young pianist Ivett Gyöngyösi, born in the small town of Vásárosnamény but currently residing in the Zugló district of Budapest.
E sokrétű feladatra a Vásárosnaményban született, jelenleg Zuglóban élő ifjú tehetség, Gyöngyösi Ivett vállalkozik.
Beginning the piano at the age of seven, Gyöngyösi won her first competition just two years later.
Hétéves korában kezdett zongorázni, első versenyét két évvel később nyerte.
A special feature of this concert is the first performance in Budapest of a work by the late Ahn Eak-tai.
A hangverseny különlegessége Ahn Eak-tai művének budapesti bemutatója.
Born in 1906, the Korean composer studied in Tokyo and the United States before embarking on a European tour, during which time he spent a year with the Budapest Symphony Orchestra under the direction of Felix Weingartner.
Az 1906-ban született koreai zeneszerző tokiói és amerikai tanulmányai után európai körútra indult, s Felix Weingartner irányítása alatt a Budapesti Szimfonikus Zenekarnál is töltött egy évet.
Between 1938 and 1940, he studied under Zoltán Kodály at the Academy of Music in Budapest.
1938 és 1940 között Kodály Zoltán tanítványa volt a budapesti Zeneakadémián.
His Symphonic Fantasy Korea premièred in Dublin in 1938.
Koreai fantáziáját 1938-ban mutatták be Dublinban.
Parking information
Rendező: Zuglói Filharmónia
This is how we play music! - The Special Ones
Így zenélünk mi! - A rendkívüliek
Students from the Special School for Exceptional Young Talents of the Liszt Academy
a Zeneakadémia Rendkívüli Tehetségek Előkészítő Tagozatának növendékei
Gábor Eckhardt
Eckhardt Gábor
Haydn: Sonata in G major - third movement
Haydn: G-dúr szonáta - III. tétel
Liszt: Étude in A-flat major
Wieniawski: Scherzo
Ravel: Tzigane - excerpt
Popper: Tündértánc
An aptitude for music is often the earliest to be recognised in children.
A zenei tehetség ismerhető fel a legkorábban.
All the same, it is not enough to spot talent early, it also needs to be nurtured and developed.
A korai tehetséget azonban nem elég felismerni: gondozni, fejleszteni is kell.
At this concert, the audience will receive a unique peek into the daily work of these outstandingly talented students.
Az ő mindennapjaikba, művészetükbe kap bepillantást hangversenyünkön a közönség.
Müpa Budapest
Balkán
The Balkan exists in both everyday consciousness and most works of art as a synonym for a barbarian, raw force.
A Balkán a barbár, nyers erő szinonimájaként él a hétköznapi gondolkodásban és a legtöbb művészeti alkotásban egyaránt.
Müpa Budapest
OktóberPest Tango-show
OctoberPest TangoFest gala programme - László Budai and guests
Az OktóberPest TangoFest gálaműsora - Budai László és vendégei
The world-renowned artists invited to the festival from Hungary and elsewhere will show the modern, living face of the tango along with its possibilities, interrelationships and styles.
A fesztiválra meghívott világhírű külföldi és magyar művészek mutatják meg a tangó mai, élő arcát, lehetőségeit, kapcsolódásait, stílusait.
In addition to the classical form still danced today, we'll see tango nuevo, neotango, and contemporary tango, just as the music extends from classical tango to the works of Piazzolla, and to the tango music of the present day.
A napjainkban is táncolt klasszikus forma mellett láthatunk nuevo tangót, neotangót, kortárs tangót, ahogyan a zenék is a klasszikus tangótól Piazzolla művein át ívelnek a jelen tangózenéjéig.
And what is tango, really?
Igaz is: mi az, hogy tangó?
Is it love?
Szerelem?
Perhaps this show will provide the answer.
A bemutató talán majd megadja a választ.
The production will be followed by a dancing lesson.
Előadás után tánctanítás.
Budapest Dance Theatre: Dream Guardian - première
Budapest Táncszínház: Álomőrző - bemutató
Recommend on Twitter
Doze (Dózis)
While not being submerged in its depths entirely, we find ourselves in a space that is full of surprises.
Mélységeiben nem merülünk el teljesen, egy űrben tartózkodunk, mely tele van meglepetésekkel.
As we drift along, we doze off before slowly returning to consciousness.
Ahogy sodródunk, szunyókálunk, és lassan közeledünk az ébredéshez.
Gloomy Latitudes
Gloomy Latitudes (Komor mozgásterek)
The most outstanding method is to engage in conversation with ourselves about these questions.
A legkiválóbb módszer az önmagunkkal való beszélgetés e kérdésekről.
This is the essence of what happens in our bodies while we move and pursue non-verbal communication with ourselves or with the invisible beings around us, all within the same timeframe.
Ez lenne a lényege annak, mi történik testünkben, miközben mozgunk és non-verbális kommunikációt folytatunk önmagunkkal vagy a körülöttünk lévő láthatatlan lényekkel, ugyanabban az időben.
In this way, the opportunity arises for the viewer to witness and experience the world's moving discourse, which speaks and forms poetry from movements.
A nézőnek így lehetősége nyílik arra, hogy tanúja legyen és megtapasztalja a világ mozgó társalgását, mely beszél és költeményt formál a mozdulatokból.
He has worked with numerous leading choreographers (Jiří Kylián, Paul Lightfoot, Sol Léon, Mats Ek, Crystal Pite, and Ohad Naharin), while also creating choreography for the NDT2 and working as a teacher in the NDT's Move In programme, as well as at the Mediterraneo Dance Festival and with the Italian Architanz.
Számos híres koreográfussal dolgozott együtt (Jiří Kylián, Paul Lightfoot, Sol Léon, Mats Ek, Chrystal Pite, Ohad Naharin), emellett koreográfiákat készít az NDT2 számára és tanárként dolgozik az NDT Move In programjában, valamint a Mediterraneo táncfesztiválon és az olasz Architanznál.
Contemporary art is soon to take on a leading role in Budapest.
​Hamarosan ismét a kortárs művészeté lesz a főszerep Budapesten.
Recirquel Contemporary Circus Company's unique two-men show, Non Solus, will premier at the festival.
A Recirquel Újcirkusz Társulat pedig a fesztiválon mutatja be legújabb, különleges kétszemélyes darabját, Non Solus címmel.
The full programme of the festival is available at www.cafebudapestfest.hu and CAFe Festival's events that are held at Müpa Budapest are also listed on our website, under Programmes .
A fesztivál teljes kínálata elérhető a www.cafebudapestfest.hu oldalon, a Müpában megvalósuló CAFe-programok pedig honlapunk Programok menüpontjában .