natgillin/translations-raw huggingface dataset:
Currently working with the orchestra is Finland's Pekka Kuusisto, whom UK daily The Guardian described as “a violinist whose rare gift is to become rather than perform the music he plays”.
Jelenleg az a finn hegedűs, Pekka Kuusisto dolgozik az együttessel, akiről a Guardian brit napilap így írt: megvan az a ritka adottsága, hogy a színpadon nem előadja a zenét, hanem eggyé válik vele.
Müpa Budapest
Ian Bostridge és az Europa Galante
Ian Bostridge and the Europa Galante
komolyzene, opera, színház
classical music, opera, theatre
Caldara: Lo so con periglia
Recommend on Twitter
Vivaldi: La tiranna
British tenor Ian Bostridge has a remarkable repertoire in both style and genre, and he dedicates this concert to their memory.
Egészen addig „elnyomott” hangfajként létezett - volna, ha nincs az olasz Francesco Borosini és Annibale Pio Fabri, valamint az angol John Beard.
The star opera composer of the period, Georg Friedrich Handel composed important and weighty roles for tenors.
Az operavilág akkori sztárzeneszerzője, Georg Friedrich Händel mindhármuknak fontos és fajsúlyos tenorszerepeket komponált.
Ian Bostridge is a superb musician and scholar, and he will evoke their spirit in the Béla Bartók National Concert Hall.
Ian Bostridge, korunk - a bölcsészettudományok terén is - egyik legtanultabb énekese az ő szellemüket idézi a Bartók Béla Nemzeti Hangversenyterembe.
Nominated for two Grammy awards, Europa Galante was founded in 1990 and is also one of the finest early music ensembles.
A kétszeres Grammy-jelölt zenekar, az 1990-ben alapított Europa Galante szintén az egyik legjobb a régizenei együttesek között.
Bozsik Yvette Company: Oedipus Rex - première
Bozsik Yvette Társulat: Oidipusz - budapesti bemutató
the Yvette Bozsik Dance Company and guest dancers
Bozsik Yvette Társulat és vendégtáncosai
József Pető and Tamás Vati
Ajánlom Twitteren
Although Sophocles wrote his Oedipus Rex after completing Antigone, the former work deals with the events preceding those of the latter.
Oidipusz, Théba uralkodója azt a jóslatot kapja, hogy a várost mindaddig átok sújtja, míg az előző király halála megtorlatlan marad.
The set is an integral part of the choreography and foreshadows the fulfilment of the prophecy and the tragic outcome.
A társulat korábbi opera-feldolgozásaihoz hasonlóan ezúttal is meghatározó az énekhangra épülő testbeszéd és gesztusrendszer, a táncosok együtt lélegeznek az operaénekesekkel.
Orchestra of the Hungarian State Opera
a Magyar Állami Operaház Zenekara
Cilea: L'Arlesiana - È la solita storia del pastore
Cilea: Az arles-i lány - È la solita storia del pastore
Mascagni: Cavalleria rusticana - Mamma quel vino è generoso
Mascagni: Parasztbecsület - Mamma quel vino è generoso
Ponchielli: Ponchielli: La Gioconda - Danza delle ore
Ponchielli: Gioconda - Órák tánca
Lehár: Das Land des Lächelns - Dein ist mein ganzes Herz
Lehár: A mosoly országa - Vágyom egy nő után
Giordano: Andrea Chénier - Vicino a te (duet)
Giordano: Andrea Chénier - Vicino a te (duett)
This opportunity to see and hear one of the world's most delightful opera stars is likely to be remembered as one of the highlights of the season.
Minden bizonnyal az évad egyik szenzációjaként fogjuk számon tartani ezt a koncertet, amelyen napjaink egyik legtündöklőbb operacsillagát láthatjuk-hallhatjuk élőben.
As one of the greatest performers of our time, Anna Netrebko literally has all the world's leading opera houses competing for her artistry.
Anna Netrebko a legnagyobbak egyike, akiért szó szerint versengenek a világ vezető operaházai.
Her wonderful voice, infectious charisma and enchantingly suggestive presence on cinema screens, opera stages and in concert halls alike has now been blessing audiences with unforgettable experiences for close to two decades.
Csodálatos hangja, kiáradó karizmája, filmvásznon, operaszínpadon és koncertteremben egyaránt megbabonázóan szuggesztív jelenléte lassan két évtizede ajándékozza meg a közönséget feledhetetlen élményekkel.
This evening with the Russian-Austrian soprano, who is also a patron of several charitable organisations, will be all the more special as it is a co-production with the tenor Yusif Eyvazov, her Azerbaijani husband.
A több jótékonysági szervezetet is támogató orosz-osztrák szoprán fellépését az is különlegessé teszi, hogy férjével, az azerbajdzsáni Yusif Eyvazov tenorral közös produkcióban áll színpadra.
The programme to be heard at the Béla Bartók National Concert Hall will include several Puccini gems alongside other masterpieces of opera verista.
A Bartók Béla Nemzeti Hangversenyteremben elhangzó műsorukban is több Puccini-gyöngyszem található, de a verista operairodalom más remekeiből is hallhatunk színes válogatást.
In addition to the irrepressible melodies of Boito, Cilea, Giordani, Leoncavallo, Mascagni and Ponchielli, the audience will also hear the Franz Lehár operette classic Dein ist mein ganzes Herz/Vágyom egy nő után from A mosoly országa in a version rearranged especially for the couple.
Boito, Cilea, Giordano, Leoncavallo, Mascagni, Ponchielli megunhatatlan dallamai mellett a Vágyom egy nő után kezdetű Lehár-sláger is elhangzik A mosoly országa című operettből, a művészházaspár számára átírt változatban.
The conductor's podium will be occupied by Jader Bignamini, who was discovered by the outstanding opera conductor Riccardo Chailly.
A karmesteri pulpituson az olasz operarepertoár kiváló dirigensét, a Riccardo Chailly által felfedezett Jader Bignaminit köszönthetjük.
Anna Netrebko and Yusif Eyvazov will be available to sign CDs in the Glass Hall following the concert.
Anna Netrebko és Yusif Eyvazov a koncertet követően dedikál az üvegteremben.
The artists will sign CDs only and although photographs can be taken of them, they will not be posing for photographs with fans.
A művészek kizárólag CD-ket írnak alá, fénykép eközben készülhet róluk, velük közös fotó készítésére azonban nincs mód.
Featuring the award-winners from 2015:
Közreműködnek a 2015. évi díjazottak:
Yvette Bozsik Company
Bozsik Yvette Társulat
Győr School of Dance and the Arts
Győri Tánc- és Képzőművészeti Iskola
Hungarian State Folk Ensemble
Magyar Állami Népi Együttes
Pécs High School of the Arts
Pécsi Művészeti Gimnázium és Szakközépiskola
Since 1983, International Dance Day has been held on 29 April to commemorate the birthday of Jean-Georges Noverre, the giant of classical ballet.
1983 óta a klasszikus balett óriásának tartott Jean-Georges Noverre születésnapja, április 29. a tánc világnapja.
The audience will be treated to a selection of sample segments from productions by creative and performing artists who won awards in 2015.
A közönség reprezentatív válogatást láthat a 2015-ben díjazott művészek és alkotók produkcióiból.
A production by the Hungarian Dance Association.
A Magyar Táncművészek Szövetsége rendezésében.
Ballet Company of Győr: Queen Ballet
Marek Tuma, Michael Kropf, Velekei László, Fuchs Renáta
dance, contemporary circus
Fény
The Belgian choreographer Ben van Cauwenbergh - previously ballet director of the Hessian State Theatre of Wiesbaden, currently filling the same role at the Aalto Theatre in Essen - has drawn inspiration from the multi-faceted music and vivacity of the rock group Queen, and from the personality of Freddie Mercury.
A belga koreográfus, Ben van Cauwenbergh - korábban a wiesbadeni, jelenleg az esseni Aalto Balett Színház balett igazgatója - ihletet merített a Queen együttes sokarcú zenéjéből és elevenségéből, valamint Freddie Mercury egyéniségéből.
The principal themes of the production are love (Love of My Life), the golden age of rock and roll (Crazy Little Thing Called Love), the grotesque (Lazing on a Sunday Afternoon), and the exciting ambience of the criminal underworld (Another One Bites The Dust).
Ez a produkció főleg a szerelemről (Love Of My Life), a rock-and-roll aranykoráról (Crazy Little Thing Called Love), a groteszkről (Lazing On A Sunday Afternoon) és egy izgalmas, bűnügyi légkörről szól (Another One Bites The Dust).
The composition of the closing scene is a requiem for Freddie Mercury and his farewell to the audience (Who Wants to Live Forever).
A zárójelenet kompozíciója rekviem Freddie Mercuryért és búcsúja közönségétől (Who Wants To Live Forever).
Presented by the National Dance Theatre.
Rendező: Nemzeti Táncszínház
Arvo Pärt: Silhouette (work dedicated to the orchestra)
Arvo Pärt: Silhouette (a zenekarnak ajánlott mű)
For some half a century, the Orchestre de Paris has played a defining role on the French and international music scene.
Az Orchestre de Paris majd' fél évszázada meghatározó szereplője a francia és a nemzetközi zenei életnek.
The years following its foundation saw Charles Munch, Herbert von Karajan and Georg Solti shape the orchestra's profile as we know it today.
A megalapítása utáni években Charles Münch, Herbert von Karajan és Solti György alakította az együttes arculatát olyanná, amilyennek ma is ismerjük.
Estonian-American conductor Paavo Järvi is the eighth contracted music director of the Paris-based ensemble, having filled the role of principal conductor since 2010.
Az észt-amerikai Paavo Järvi a nyolcadik karmester, aki vezetőként szerződött a párizsi székhelyű együtteshez: 2010 óta tölti be az első karmesteri tisztet.
The orchestra will perform an unusual selection of music for this Budapest concert, which features one of the outstanding cellists of our day in the form of Sol Gabetta.
A zenekar különleges zenéket választott budapesti koncertjére, amelynek közreműködője napjaink egyik legkiválóbb gordonkaművésze, Sol Gabetta.
The programme comprises works by emblematic figures of both Estonian and French music.
A műsort az észt és a francia zene emblematikus alakjainak alkotásaiból állították össze.
The work to be heard at this concert - which carries the subtitle Hommage à Gustave Eiffel - was commissioned by the orchestra and its music director in 2009.
A koncerten megszólaló műve a zenekar és zeneigazgatója felkérésére született 2009-ben, alcíme szerint: Hódolat Gustave Eiffelnek.
The Symphonie fantastique by Hector Berlioz might more properly be named a fantasy-symphony as it leads the listener into a world of the imagination.
Hector Berlioz Fantasztikus szimfóniáját helyesebb volna fantázia-szimfóniának nevezni, hiszen egy képzeletvilágba vezeti hallgatóját.
Music history views France's leading Romantic composer as an orchestral innovator to rank with Beethoven in importance, and this masterpiece exploits the exciting opportunities inherent in the symphony orchestra with unrivalled brilliance.
Az első számú francia romantikus zeneszerzőt a zenekari játék Beethoven-jelentőségű megújítójaként tartja számon a zenetörténet; e remekműve is a szimfonikus együttes kínálta izgalmas lehetőségeket aknázza ki páratlan zsenialitással.
Levente Gyöngyösi: Sinfonia concertante for four percussionists and orchestra
Gyöngyösi Levente: Sinfonia concertante négy ütőhangszerjátékosra és zenekarra
The three main areas of its activity are the performance of now classic 20th century works, championing of contemporary music, and presentation of traditional music from all corners of the world.
Tevékenységének három nagy területe a 20. század mára klasszikussá vált alkotásainak megszólaltatása, a kortárs zene, továbbá a tradicionális zenék bemutatása a világ minden tájáról.
The quartet led by Zoltán Rácz has significant achievements to its name in all three areas on the international level.
A Rácz Zoltán vezette kvartett mindhárom területen világviszonylatban is jelentőset alkotott.
Three giants of 20th century composition - John Cage, György Ligeti and Steve Reich, the latter still active today - have all composed pieces for the ensemble.
A 20. század három zeneszerző-óriása, John Cage, Ligeti György és a ma is aktív Steve Reich is komponált az együttesnek darabokat.
Every single concert by Amadinda is an exciting adventure as the audience can always be sure of experiencing something they have never experienced before, hearing works they would not otherwise hear but which Amadinda has chosen to perform for very good reason.
Az Amadinda minden egyes koncertje izgalmas kaland, mert a közönség biztos lehet abban, hogy olyan élményben részesül, amilyenben még sosem, olyan műveket hallhat, amelyeket egyébként nem, de amelyeket nem véletlenül tűz műsorra az Amadinda.
Naturally this evening promises to be no different.
Természetesen ez az este is ilyennek ígérkezik.
Gergely Vajda, the principal conductor of the Hungarian Radio Symphonic Orchestra who has also been active in the United States for more than a decade, says of his work to be presented here: "Drums, drums, drums focuses on employing three kinds of drummer as soloists.
A koncerten elhangzó, egyik legkorábban keletkezett C-dúr concertóban a szerző a szóló szabad szárnyalását annak a tuttival történő erőteljesebb szembeállítására cseréli föl, s ebben a műben szinte szakít is a versenymű-hagyománnyal.
This is my first attempt at a contemporary ‘classical' composition incorporating these rhythms."
Ezek az instrumentumok a múlt század második felére történt kifejlődésük óta revelatív szereppel bírnak a Bach-interpretációban.
A Festive Jam Session from afternoon until late evening
Suba Attila és a SoulFool Band:
world music, jazz, popular music
Suba Attila
The former comprises five members and the latter six, with the choir making it possible for them to take a detour into the world of gospel.
Az előbbi öt, az utóbbi hat tagot számlál, és a kórusnak köszönhetően akár a gospelig is elkalandozhatunk.
We promise it'll be worth sticking around on the terrace of the Ludwig Museum after the fireworks, too!
A tűzijáték után is érdemes a Ludwig Múzeum teraszán maradni!
Beethoven: Romance in G major, op. 40
Beethoven: G-dúr románc, op. 40
Instead of forming a contrast, each reinforces and deepens the impact of the others.
A tel-avivi születésű Pinchas Zukermant mindig öröm hallani: Isaac Stern hajdani tanítványának előadásmódja végsőkig érlelt és természetes.
It is always a pleasure to hear the utterly mature and natural-sounding playing of Tel Aviv-born violinist Pinchas Zukerman.
Persze volt is ideje érlelődni: a New York-i Juilliard School of Music neveltje ötvenhat éve áll a pódiumon.
All of this crowned by the triumphant virtuosity, inebriated with joie de vivre, of the closing rondo and its "Turkish” passage, spice that was considered "exotic” in the popular imagination of the time.
Az A-dúr koncert elegáns, nagy formátumú, délceg kompozíció, tele lendülettel és büszkeséggel - mindezt a kor elképzelése szerint „egzotikusnak” számító, „törökös” epizóddal megspékelt záró rondó diadalmasan életöröm-ittas virtuozitása koronázza meg.
Müpa Budapest
Théâtre Vidy-Lausanne
Recommend on Twitter
Eraritjaritjaka - Mondatok múzeuma, Elias Canetti szövege alapján
They include such successful productions as Messiaen's Saint François d'Assise, Péter Eötvös's Three Sisters, Kaija Saariaho's L'Amour de loin and John Adams's The Death of Klinghoffer.
Elias Canetti leírja, hogy az Eraritjaritjaka szó az ausztrál őslakosok nyelvén körülbelül azt az érzést jelöli, amikor "eltölt minket a vágy valami után, ami elveszett".
In short: Nagano is writing music history.
A szerző szellemi utazása feltárja korának bajait.
(Text: Szabolcs Molnár / www.btf.hu)
Parkolási információk
Müpa Budapest
Nyílt fórum - Müpa fotópályázat
literature, cinema, fine arts
A téma: "Ki vagyok én?"
Recommend on Twitter
A művészettel való kapcsolatunk elválaszthatatlan az életünktől.
But the images are not just taken between MUPA's walls.
A Nyílt fórumot a Művészetek Palotája élőben közvetíti honlapján!
The collection is the most beautiful birthday gift for MUPA: from you, our audience.
A nyílt fórumon való részvétel és a kiállítás megtekintése díjtalan.
It advocated conciliation and a policy of “signing contracts” with the leading figures of the preceding period.
A kiegyezés, a korábbi korszak nagy alakjaival való "szerződéskötés" politikáját hirdette meg.
Fábri was nevertheless able - at the urging of Péter Bacsó - to come up with a topical “updating” of the novel by Dezső Kosztolányi.
A kizsigerelt, nőiségében és méltóságában megalázott cselédlány álomvilága erős ellenpontokat alkot a valóság rémképszerű történéseivel.
Expressively captured and utilising classical cinematic forms, the film is - like Hannibál tanár úr - a drama of powerlessness.
A siker nem a naivitást, félelmet sugárzó, tökéletes Törőcsik Marin múlott.
The dreamworld of the disenfranchised servant girl shorn of her femininity and human dignity establishes a strong counterpoint to the nightmarish events of reality.
Sőt, mintha Vizyék halála oly korán felszított bosszúszomjunkat sem elégítené ki.
Conductor of the MR Children's Choir:
Dr. Matos László - vezető karnagy és Kabdebó Sándor - társkarnagy
Dr. László Matos - chief chorusmaster and Sándor Kabdebó - assistant chorusmaster
Hívja meg ismerőseit vagy ajánlja másnak is a programot!
Invite your friends or recommend the event to others.
Morley: Hard by a crystal fountain
Morley: Hard by a crystal fountain
Wilbye: Weep, weep mine eyes
Mendelssohn: Three motets, op. 39
Mendelssohn: Három motetta, op. 39 - részletek
Péter Tóth: Buborékok
Tóth Péter: Buborékok
The Gift to be Simple (arranged: Bob Chilcott)
The Gift to be Simple (Bob Chilcott feldolgozása)
John David: You are the New Day (arranged: Philip Lawson)
John David: You are the New Day (Philip Lawson feldolgozása)
Close Harmony - A selection of music from the lighter side of The King's Singers repertoire
Close Harmony - válogatás a King's Singers repertoárjának könnyedebb fejezeteiből
The numbers only hint at the group's unique qualities, however, which can only by fully appreciated on hearing its six male singers perform live.
A számok csak sejtetik az egyedülálló minőséget - erről csak a hat férfi énekest élőben hallva bizonyosodhatunk meg.
(Even the soprano parts are sung by a man, in a crystal-clear, astonishingly sonorous voice.)
(Még a szoprán szólamot is férfi énekli, kristálytisztán, bámulatosan csengő hangon.)
What makes these gentlemen truly unique is their ability to perform all kinds of music to a world-class standard, with the same enthusiasm, familiarity and professionalism, be it a Renaissance motet, mass, chanson, romantic chorus song, spiritual, contemporary work, or popular hit.
Amiben ezek az úriemberek valóban egyediek: mindenféle zenét világszínvonalon szólaltatnak meg, ugyanolyan lelkesedéssel, összeszokottsággal, profizmussal, legyen szó reneszánsz motettáról, miséről, sanzonról, romantikus kórusdalról, spirituáléról, kortárs műről vagy akár popslágerről.
They also love Hungary as regular visitors here, and yet it isn't possible to hear them enough.
Szeretik Magyarországot (is), rendszeresen megfordulnak nálunk, de nem lehet őket elégszer hallani.
They always appear with a new set of pieces, and always succeed in dazzling us.
Mindig más műsorral jelentkeznek, és mindig elkápráztatnak bennünket.
Perhaps no one sings Kodály's Evening Song with such intimacy - and of course in Hungarian!
Kodály Esti dalát talán senki sem énekli olyan bensőségesen, mint ők - természetesen magyarul!
What is more, the appearance of the MR Children's Choir adds an exciting new element to this concert.
Az izgalmat és újdonságot ezúttal az adja, hogy az MR Gyermekkarral közösen lépnek fel.
The emblematic orchestral works of the late Romantic period, Richard Strauss's symphonic poems, and the symphonies of Bruckner and Mahler all enjoy a special place in the repertoire of the Hungarian National Philharmonic.
A késő romantika emblematikus zenekari műveinek, Richard Strauss szimfonikus költeményeinek, Bruckner és Mahler szimfóniáinak is kiemelkedő szerep jut a Nemzeti Filharmonikusok repertoárján.
This evening's conductor, Hungarian-born Stefan Soltesz, has enjoyed a glittering career abroad, serving as artistic director of the Essen Opera House and music director of the Essen Philharmonic.
Az est karmestere, a külföldön fényes karriert befutott, magyar származású Stefan Soltesz az esseni operaház intendánsi posztja mellett az Esseni Filharmonikusok zeneigazgatói tisztét is betölti.
The composer's sole concerto for violin was written for Franz Clement, a renowned violinist of the day, and premièred in Vienna in 1806.
A komponista egyetlen hegedűkoncertjét Franz Clement, a korszak híres hegedűművésze rendelte és mutatta be 1806-ban Bécsben.
The difficulty of the piece lies in its approach to playing the instrument not from a virtuosic perspective, but rather by employing the violin's more noble and profound techniques of expression.
A darab nehézsége abban rejlik, hogy a hegedűjátékot nem a virtuóz oldaláról közelíti meg, hanem a hangszer legnemesebb, legmélyebbről fakadó kifejezési eszközeit alkalmazza.
Parking information
Rendező: MR Zenei Együttesek
Jazz Talent Exchange - Lilienn &amp; Tibor Kónyai
Jazz-tehetségbörze - Lilienn és Kónyai Tibor
An encounter between an extraordinary female vocalist and a virtuoso pianist - Lilienn and Tibor Kónyai have been working together for more than three years.
Egy kivételes énekesnő és egy virtuóz zongorista találkozása - Lilienn és Kónyai Tibor több mint három éve dolgozik együtt.
Their set lists include gems from France, Spain, Portugal and Italy, as well as their own compositions and jazz classics, which the pair give a new twist.
Műsorukban megtalálhatóak francia, spanyol, portugál, olasz gyöngyszemek, saját kompozíciók, jazzörökzöldek, amelyeket a páros új köntösbe öltöztet.
A year ago, they embarked on a special concert series, playing on each occasion as a trio or larger line-up, augmented by a renowned guest artists including Myrtill Micheller, Eszter Váczi, Gábor Juhász and István Gyárfás.
Egy éve indult különleges koncertsorozatukon minden alkalommal trióvá vagy nagyobb formációvá bővülnek neves vendégművészekkel, köztük volt Micheller Myrtill, Váczi Eszter, Juhász Gábor és Gyárfás István.
Recommend on Twitter
Mozart: Don Giovanni - nyitány
He is the recipient of, among others, the International Prize for Classical Music for best pianist and a regular guest with the Budapest Festival Orchestra.
A többek között a legjobb hangszeres szólistának járó Nemzetközi komolyzenei díjjal kitüntetett művész a Budapesti Fesztiválzenekar visszatérő vendége.
After working together playing Bach and Bartók piano concertos in 1995 in both Budapest and Vienna, they collaborated in summer 1997 in Edinburgh and London and then in autumn 1998 at the New York Carnegie Hall; in the 2003-2004 season, András Schiff performed the entire Beethoven piano concertos, conducting the Festival Orchestra from the keyboard, in a concert series in Budapest.
Együttmuzsikálásukat a Bach- és Bartók-zongoraversenyeket tartalmazó 1995-ös budapesti és bécsi koncertek után 1997 nyarán Edinburgh és London, majd 1998 őszén a New York-i Carnegie Hall közönsége hallhatta; a 2003-2004-es évadban pedig Schiff András Beethoven összes zongoraversenyét szólaltatta meg szólistaként és karmesterként a Fesztiválzenekar budapesti koncertsorozatában.
Müpa Budapest
Szenvedés és megváltás
Concerto Budapest series, part III.
Interaktív társas-játék Beethoven művészetéről - III. rész
A composer speaks to us through his music.
Ismerjük meg közelebbről, mert javítja közérzetünket és mélyebb értelmet ad életünknek.
This concert will explore the crossroads of Beethoven's spiritual and physical suffering and his subsequent recovery and 'ascent'.
Ezen a koncerten a lelki és testi szenvedések keresztútját megjárt, majd felgyógyult, "felemelkedett" Beethovenről lesz szó.
Day of Drums - Gary Burton (percussion) &amp; Chick Corea (piano)
Ütős nap: Gary Burton (vibrafon) és Chick Corea (zongora)
An entire day of pulsating music for all ages.
A legendás duó egy véletlennek köszönheti megalakulását.
Choosing which of the seven concerts to attend may prove to be a difficult task, so we suggest you simply move into the Palace of Arts for the day.
Történt, hogy mindössze ők ketten mondtak igent, és ott találták magukat kettesben a pódiumon.
The legendary duo owes its existence to a fluke.
Produkciójuk elsöprő sikere vezetett első felvételük, a Crystal Silence című album elkészítéséhez.
The overwhelming success of their performance encouraged them to record an album together.
Rendező: Budapesti Tavaszi Fesztivál, Művészetek Palotája