natgillin/translations-raw huggingface dataset:
He lives and writes in Tiszakécske without attitude, anxiety or mannerism, far away from prize ceremonies or from an environment where career and success are sometimes more important than achievement itself.
Pózok, görcsök, manírok nélkül él és alkot Tiszakécskén, távol mindentől, ahol díjakat osztanak, ahol a karrier, az érvényesülés néha már fontosabb, mint a teljesítmény maga.
“For me, writing is an endless opportunity and practice for survival, but it is never a competition,” says Buda.
„Számomra az írás: örökös túlélési esély és gyakorlat - vallja -, de: sohasem verseny...
“I don't usually feel any great inner compulsion to get ahead of others, so it doesn't break my heart if others get ahead of me.
Mások megelőzésére komoly belső késztetést érezni nem szoktam, így az sem sújt porig, ha mások megelőznek.
Consequently, I have no adversaries to overcome.
Legyűrni való ellenfeleim tehát nincsenek.
Only myself: again and again, I have to defeat the evil lurking within myself (as well).
Egyedül magamat: a bennem (is) rejlő rosszat kell újra meg újra legyőznöm.
At the Palace of Arts, even United sound different!
A Müpában még a United is más!
The jazz-trained musicians previously displayed their improvisational chops in 2008 on the Festival Theatre stage, but this was not what they would call their final testament.
A jazzes alapműveltségű muzsikusok 2008-ban már megmutatták a Fesztivál Színház színpadán, mennyire jártasak az improvizatív zenében, de ez nem lehetett részükről a végső vallomás.
Wishing to celebrate in suitable style their fifteenth anniversary (few bands in the pop music world can boast to have lasted this long with their initial ambitions intact), they would like to mix things up again: they will be playing their greatest hits joined by an eight-member wind ensemble to make them sound as they never have before.
Fennállásuk tizenötödik évfordulóját (a popszakmában nem sok banda mondhatja el magáról, hogy ilyen sokáig kitartott kezdeti célkitűzései mellett) méltó módon szeretnék megünnepelni, ezért még egyet csavarnak a dolgon: legnagyobb slágereiket nyolctagú fúvóskarral kiegészülve adják elő, hogy azok akkorát szóljanak, mint talán még soha.
On this evening, the compositions, which are deeply rooted in funk, will sound out with their stylistic spirit greatly enhanced by the sound of the brass.
A mélyen funkba mártott szerzemények úgy csendülnek fel ezen az estén, hogy a stílus lelkét és a dögöt adó fúvósok most vastagon megtámogatják a hangzást.
In addition to such well-known and beloved classics as Keserű méz, Nincs ősz, nincs tél, Hófehér Jaguár, and Tegnap még más voltál, which was a finalist in Hungary's Eurovision 2013 preliminaries, the band will also be providing its listeners with the gift of a new song on the occasion of its birthday.
A sok jól ismert és közkedvelt sláger, köztük a Keserű méz, a Nincs ősz, nincs tél, a Hófehér Jaguár vagy a 2013-as Eurovíziós Dalfesztivál magyarországi nemzeti döntőjébe bejutott Tegnap még más voltál mellett az ünnepelt egy dalpremierrel is megajándékozza hallgatóságát.
Images projected on the background will enhance the experience even further.
Az élmény további rétegeit a háttérben pergő képek adják majd.
United's performance at the 2015 Jazz Showcase also carries a symbolic message, for the group first gained a national reputation when three of its founding members - vocalist Barna Pély, pianist Áron Romhányi and bassist Gergő Kolta - were still studying at the jazz department of the Liszt Ferenc Academy of Music.
A United fellépése a 2015-ös Jazz Showcase-en már csak azért is jelképes üzenetet hordoz, mert a csapat akkor szerzett országos hírnevet és gyűjtött kiterjedt rajongótábort, amikor alapító tagjai közül Pély Barna énekes, Romhányi Áron zongorista és Kolta Gergő basszusgitáros még a Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem jazz tanszékén koptatta a padot.
Others may yet follow!
Lehet utánuk csinálni!
HUNGARIANS ABROAD - GWENDOLYN MASIN AND THE MÁV SYMPHONY ORCHESTRA
Magyarok a nagyvilágban - Gwendolyn Masin és a MÁV Szimfonikus Zenekar
CONDUCTOR: TEDDY ABRAMS
Vezényel: Teddy Abrams
Veronika Oross - flute, Gwendolyn Masin - violin
Oross Veronika - fuvola, Gwendolyn Masin - hegedű
M. Rózsa: Notturno ungherese, op. 28
Rózsa M.: Notturno ungherese, op. 28
Doráti: Night Music
Doráti: Éji zene
Dohnányi: American Rhapsody, op. 47
Dohnányi: Amerikai rapszódia, op. 47
The theme speaks for itself, and yet the selection of works for this performance by the MÁV Symphony Orchestra at the Béla Bartók National Concert Hall is unusual.
A téma adja magát, mégis különleges az összeállítás, amellyel a lassan hét évtizede működő szimfonikus együttes a Bartók Béla Nemzeti Hangversenyterem színpadára lép.
Here an orchestra that has now functioned for almost seven decades offers the chance to hear works written by a selection of Hungarian composers who settled abroad - either by necessity or voluntarily.
Olyan műveket hallhatunk a MÁV Szimfonikusok előadásában, amelyeket - kényszerűségből vagy szabad akaratból - külföldön letelepedett magyar zeneszerzők írtak.
Masin herself was born in Amsterdam and created a sensation everywhere she went as a Wunderkind, appearing at the Academy of Music in Budapest at the age of five, for example.
Gwendolyn Amszterdamban született, csodagyerekként mindenütt szenzációt keltett, amerre járt, ötévesen például a budapesti Zeneakadémián.
Now in her mid-thirties, she is known as the originator of her own violin method, as the artistic director of a chamber music festival in Switzerland, and, naturally, as a worldwide concert artist.
Ma már egy hegedűiskola szerzőjeként, egy svájci kamarazenei fesztivál művészeti vezetőjeként, és természetesen világszerte koncertező művészként egyaránt ismert.
The conductor for the evening is Teddy Abrams, who studied under Michael Tilson Thomas at the Curtis Institute and made his stateside reputation as a conductor of the New World Symphony.
Az est karmestere a Curtis Intézetben Michael Tilson Thomas osztályában tanult és a tengerentúlon a New World Symphony karmestereként hírnevet szerzett Teddy Abrams.
Rather than leaving Hungary, Abrams moved here: his interest in European music and performing culture led him to Budapest, where he conducted the MÁV Symphony Orchestra as an assistant to Gábor Takács-Nagy from 2011, and has continued as a conductor of the ensemble since 2012.
Ő nem elment Magyarországról, hanem ide jött: az európai zene és zenélési kultúra iránti érdeklődése vezette Budapestre, ahol 2011-től Takács-Nagy Gábor asszisztenseként vezényelte a MÁV Szimfonikus Zenekart, 2012-től pedig az együttes több alkalommal visszatérő vendége volt.
The programme extends the existing Busy With Music concept to an older age group.
A programban a Tesz-vesz muzsika koncepciója él tovább.
We welcome kindergarten groups on Thursdays subject to advance arrangement.
Óvodai csoportokat csütörtökönként délelőtt fogadunk, előzetes egyeztetés alapján.
For inquiries, applications and registration, please contact us via email at csip@mupa.hu
Érdeklődés, jelentkezés és regisztráció a csip@mupa.hu e-mail címen.
The saxophone is a wind instrument played with a single-reed mouthpiece.
A szaxofon (szax, szaxi) egyszerű nádnyelves fúvókával megszólaltatott fúvós hangszer.
It has a conical brass body flared into a bell at the tip, with tone holes opened and closed with padded keys.
Fémből készült csöve bő, kúpos furattal rendelkezik, hanglyukakkal, billentyűkkel lehet rajta játszani.
It is used primarily in jazz, popular music and military bands, but is also encountered in symphonic works and operas.
A jazzben, a szórakoztató zenében, a katonazenekarokban használják elsősorban, de előfordul szimfonikus művekben és operákban is.
"Living or dead theatre?” - A lecture on theory
"Élő vagy halott színház?" - előadás
Peter Konwitschny at 70
Peter Konwitschny 70
He has also been voted director of the year several times.
Többször is megválasztották az évad rendezőjének.
His productions employ modern logic to attract attention to the complexities of musical theatre genres and the connections between them.
Előadásaiban újszerű logikával irányítja a figyelmet a zenés színpadi műfajok komplexitására, a köztük lévő összefüggésekre.
"There is not a single sub-theme that can be grasped without connection to the whole, this is a good lesson given by opera,” he admits.
„Egyetlen résztémát sem lehet a teljesség összefüggése nélkül megragadni, ebből ad jó leckét az opera”, vallja.
He also holds the genre of the operetta in high regard as "the love of Lisa and Souchong in The Land of Smiles is just as strong as that of Tristan and Isolde”.
Az operettet is nagyra becsüli, hiszen „A mosoly országában Lisa és Szucsong szerelme épp oly erős, mint Trisztáné és Izoldáé”.
It is with countless examples such as this that he welcomes the public to this presentation.
Ilyen és hasonló példák sokaságával várja előadására ezúttal is az érdeklődőket.
The host for the evening will be excellent Hungarian musical historian Máté Mesterházi.
A moderátor a kiváló magyar zenetörténész, Mesterházi Máté lesz.
Müpa Budapest
Liszt: Koronázási mise
Klára Kolonits, Andrea Ulbrich, Szabolcs Brickner, Krisztián Cser
Kolonits Klára, Ulbrich Andrea, Brickner Szabolcs, Cser Krisztián
Choir of the Vienna State Opera (choirmaster: Thomas Lang)
a Bécsi Állami Opera Kórusa (karigazgató: Thomas Lang)
Liszt: Coronation Mass
Liszt: Koronázási mise
In 1867, to seal the Compromise, Emperor Franz Josef I was to be crowned Hungarian king.
1867-ben, megpecsételendő a kiegyezést, magyar királlyá koronázták Ferenc József császárt.
In the end, the heated protest of the Hungarian press had its effect, and six weeks before the coronation, Ferenc Liszt was officially commissioned.
A magyarországi sajtó heves tiltakozása azonban megtette hatását, s a koronázás előtt hat héttel Liszt Ferenc megkapta a hivatalos megbízást.
The composer listened to the performance from the pews, and was greatly satisfied.
A zeneszerző a publikum soraiból hallgatta végig a mise előadását, s nagyon elégedett volt a hallottakkal.
"The musical success of my mass is complete.
„Misém zenei sikere teljes.
Everyone was surprised by its brevity and simplicity - and, if I may put it that way, by its character.”
Mindenkit meglepett rövidségével és egyszerűségével - és, ha szabad így mondanom, karakterével.”
In 1867, the composition was performed at the Matthias Church by musicians brought from Vienna; now, at the Budapest Spring Festival, the Austro-Hungarian Haydn Philharmonic will join forces with the Choir of the Vienna State Opera and the Hungarian National Choir.
1867-ben a Mátyás-templomban Bécsből hozott muzsikusok adták elő a kompozíciót, a Budapesti Tavaszi Fesztiválon az Osztrák-Magyar Haydn Filharmónia mellett a Bécsi Állami Opera kórusa és a Nemzeti Énekkar lép majd fel.
Müpa Budapest
Lo'Jo (Franciaország)
The Lo'Jo band, led by Denis Péan emerged as the “tribal” band which by the mid nineteen nineties has become a cult throughout Europe.
E "törzs" zenekaraként alakult meg a Denis Péan vezette Lo'Jo, amely a kilencvenes évek közepére Európa-szerte kultikussá vált.
Their music is equally close to French chansons, gypsy music, cabaret, dub and East and North African musical traditions.
Amit játszik, az éppúgy kötődik a francia sanzonhoz, mint a cigányzenéhez, a kabaréhoz, a dubhoz vagy az észak- és nyugat-afrikai zenei hagyományokhoz.
But it is not its myriad colours that make it exceptional but rather the unique blend and its charm and heart melting sensitivity.
De nem ez a sok-sok szín teszi rendkívülivé, hanem a páratlan összkép, illetve az abból sugárzó charme és szívmelengető érzékenység.
Müpa Budapest
Karácsonyi Ringató
It has already become a tradition before Christmas for regular attendees of the Sing-along Baby seminars to meet in the Glass Hall of the Palace of Arts to greet the approaching holiday with group singing and games together with Dr. Ilona Gróh Gáll and her students and musical guests.
Immár hagyomány, hogy a Ringató foglalkozások rendszeres látogatói karácsony előtt a Művészetek Palotája Üvegtermében találkoznak, hogy közös énekléssel, játékkal köszöntsék a közelgő ünnepet a sorozat házigazdájával, dr. Gállné Gróh Ilonával, tanítványaival és muzsikus vendégeivel együtt.
The guest of honour for this year's programme will be folk singer András Berecz.
Az idei műsor díszvendége Berecz András lesz.
Only adults are required to purchase tickets: entrance is free of charge for children.
Jegyet csak a felnőtteknek kell váltani, gyerekek számára a belépés díjtalan.
This symbolic opera from the 18th century offers an impressive array of Gluck's operatic innovations.
A 18. századi operairodalom egyik szimbolikus darabja, amely repertóriumszerűen mutatja be Gluck operát megreformáló ötleteinek egész sorát.
Premièred in Paris in 1779, this opera in four acts was one of the greatest successes of the composer and has been a regular on opera stages all over the world.
Az 1779-ben, Párizsban bemutatott négy felvonásos mű a szerző egyik legnagyobb sikere volt, megszületése óta rendszeresen szerepel a világ operaházainak színpadán.
This exalted work was revived in the Met in 2007 by director Stephen Wadsworth and returns to the repertoire with Susan Graham and Plácido Domingo in the main roles; the two singers were received with rapturous acclaim at the première in the 2010-2011 season.
A fennkölt darabot 2007-ben újították fel a Metben Stephen Wadsworth rendezésében, s a 2010-2011-es szezonban a premieren óriási sikert aratott főszereplő-párossal, Susan Grahammel és Plácido Domingóval tér vissza a repertoárba.
Conductor Patrick Summers, the music director of Houston Grand Opera, is a regular guest at the Metropolitan and other major opera houses around the world.
Patrick Summers karmester, a Houston Grand Opera zeneigazgatója, rendszeres vendégművésze nemcsak a Metnek, de a világ számos más jelentős operaházának is.
standing in for Gábor Homoki
Homoki Gábort helyettesíti a hangversenyen
Dóra Kokas
Kokas Dóra
*standing in for Gábor Homoki
*Varga Oszkár Homoki Gábort helyettesíti a hangversenyen.
Purcell: Fantasias, Nos. 10., 6. and 8.
Purcell: 10., 6. és 8. fantázia
Schubert: String Quintet in C major, D. 956
Schubert: C-dúr vonósötös, D. 956
International Music Day at the Béla Bartók National Concert Hall brings together outstanding personalities from two generations of musicians to play three masterpieces of classical chamber music literature.
A zene világnapján két muzsikusgeneráció kiemelkedő egyéniségei találkoznak a Bartók Béla Nemzeti Hangversenyteremben, hogy a kamarazene-irodalom klasszikus alkotásaiból szólaltassanak meg remekműveket.
He founded his string quartet in 2010 with his wife, Katalin Kokas, his student from the Ferenc Liszt Music Academy, Gábor Homoki, and his sister-in-law, Dórá Kokas.
Vonósnégyesét 2010-ben alapította feleségével, Kokas Katalinnal, zeneakadémiai tanítványával, Homoki Gáborral, valamint sógornőjével, Kokas Dórával.
In only its second year, the Quartet won both second prize and the audience award at the Melbourne International Chamber Music Competition, before landing first prize two months later at the Beijing International Music Competition.
A kvartett már működésének második évében második, valamint közönségdíjat kapott a Melbourne-i Nemzetközi Kamarazenei Versenyen, két hónappal később pedig elnyerte a Pekingi Nemzetközi Zenei Verseny első díját.
He has been a defining figure in Hungarian concert culture ever since he performed before a full house in the Great Hall of the Ferenc Liszt Music Academy as a nine-year-old boy in short trousers.
A Kelemen Kvartett állandó kamarapartnere a kétszeres Kossuth-díjas Perényi Miklós, aki azóta a hazai koncertélet meghatározó alakja, hogy kilencévesen, rövidnadrágos kisfiúként telt házas koncerten muzsikált a Zeneakadémia nagytermében.
To him, work represents neither a profession nor work, but an urge that comes from deep within, while playing an instrument is a form of expression as natural as speech.
Számára a zenélés nem szakma és nem munka, hanem belülről jövő késztetés, a hangszerjáték pedig olyan magától értődő önkifejezési forma, mint a beszéd.
2009 presents a summary of the previous years and in two and a half weeks; the musicians will again perform all the operas staged so far.
2009 a korábbi éveknek mintegy összefoglalását adja azzal, hogy két és fél hét alatt az eddig játszott valamennyi opera újra színre kerül.
Repeating the events of 2008, Der Ring des Niebelungen - probably uniquely in the world - will be performed on four consecutive days, in fact on two occasions as well as Parisfal.
Ahogyan már 2008-ban is volt, A nibelung gyűrűje - a világon alighanem egyedülálló módon - négy egymást követő napon hangzik el, méghozzá kétszer is, akárcsak a Parsifal.
He conducted probably the greatest operatic cycle in music for the next three years on the Green Hill where he returned to conduct Parsifal in 2006 and 2007.
A zenetörténet alighanem legnagyobb szabású ciklusának a következő három évben is ő volt a zenei irányítója a Zöld dombon, ahova 2006-ban és 2007-ben a Parsifal dirigenseként tért vissza.
In 2007 he received the highly prestigious Eichala chalice which the city of Bayreuth donates to artists who have enjoyed extended periods of success at the Festival.
2007-ben megkapta a nagy presztízsű Eichala-serleget, amelyet Bayreuth városa adományoz azoknak a művészeknek, akik hosszú időn át kimagasló eredménnyel szerepeltek az Ünnepi Játékokon.
Magdolna Parditka and Alexandra Szemerédy have worked together on several projects in Salzburg and they were invited in 2006 by Ádám Fischer to stage the Parsifal in the very first “Wagner in Budapest” Opera Festival.
Parditka Magdolna és Szemerédy Alexandra több közös salzburgi munkát jegyez, s Fischer Ádám felkérésére az első Budapesti Wagner-napokon a Parsifalt is ők állították színpadra 2006-ban.
Their work was enthusiastically praised by both professionals and audiences.
Munkájuk lelkes szakmai visszhangot és közönségsikert váltott ki.
After graduating as an actor in Łodz, he studied singing in Warsaw and Dresden.
Łodzban színészdiplomát szerzett, mielőtt Varsóban és Drezdában énekelni tanult.
He made his debut as a singer in Poznań, and as member of the Leipzig, Lübeck and Mannheim opera troupes he also sang Wagnerian heroes.
Énekesként Poznańban mutatkozott be, majd a lipcsei, a lübecki és a mannheimi operatársulat tagjaként Wagner-hősöket is alakított.
Since 2006 he has been a soloist at the Deutsche Oper am Rhein, where he sang Wotan, Kurwenal and Amfortas.
A Deutsche Oper am Rheinban, amelynek 2006 óta tagja, Wotant, Kurwenalt és Amfortast is énekelt.
In 2008 he made his debut as Alberich at the Dresden Semperoper as well as the Vienna Staatsoper, where he sings in Götterdammerung (Twilight of the Gods) and in Das Rheingold (Rhine Gold) in the current season.
2008-ban Alberichként debütált a drezdai Semperoperben és a bécsi Staatsoperben, s ott az idei szezonban Az istenek alkonyában és A Rajna kincsében is fellép.
In 2009 he sings all three Alberich roles at the Vienna Staatsoper and he will perform again Alberich at the Berlini Deutsche Oper in 2010.
2009-ben a bécsi Staatsoperben mind a három Alberichet elénekli, és 2010-ben ugyancsak Alberichhel fog bemutatkozni a berlini Deutsche Operben.
Halfvarson has for the last twenty years been one of the mostly sought-after interpreters of Hagen, with a truly tremendous voice.
Halfvarson húsz éve keresett és a szó szoros értelmében félelmetes hangi adottságú Hagen.
He sang the role at Bayreuth between 1994 and 1998, but also performed it in the Barcelona Gran Teatre del Liceu, the Madrid Teatro Real, the New York Metropolitan, the Chicago Lyric Opera and the Vienna Staatsoper.
Bayreuthban 1994 és 1998 között vitte a szerepet, de énekelte többek között a barcelonai Gran Teatre del Liceuban, a madridi Teatro Realban, a New York-i Metropolitanben, a chicagói Lyric Operában és a bécsi Staatsoperben is.
At the Wagner-days he performs Gurnemanz in Parsifal.
A Wagner-napokon most Gurnemanzot is alakítja a Parsifalban.
Graz-born Nikolai Schukoff has been a great discovery of recent years.
A Grazban született Nikolai Schukoff az utóbbi évek nagy felfedezettje.
He enjoyed great success as Siegfried in Götterdammerung in Paris, brilliantly performed Siegmund in Die Walküre in Berlin, and topped all this with singing Parsifal at the Munich Staatsoper in 2007.
Az istenek alkonya Siegfriedjeként Párizsban, A walkür Siegmundjaként pedig Berlinben aratott átütő sikereit 2007-ben a müncheni Staatsoperben tetézte, ahol Parsifalt énekelt.
Besides Budapest, he has been invited to sing this role in Berlin, Dresden, Hamburg, Paris and Valencia.
Erre a szerepre azóta Budapesten kívül Berlinbe, Drezdába, Hamburgba, Párizsba és Valenciába is meghívást kapott.
Oskar Hillebrandt primarily performs Wagnerian roles around the world.
Oskar Hillebrandt elsősorban Wagner-szerepekkel járja a világot.
Among others he has sung Hans Sachs (Hamburg, Berlin), the title role of the Flying Dutchman (Hamburg, Vienna, Berlin), Telramund in Lohengrin (Hamburg, Berlin, Milan La Scala, Vienna, Moscow, Bayreuth, Tokyo), Alberich (Munich, Berlin, USA, Buenos Aires, Santiago de Chile, Wellington) and Kurwenal (Berlin, Seattle).
Énekelte többek között Hans Sachsot (Hamburg, Berlin), A bolygó hollandi címszerepét (Hamburg, Bécs, Berlin), a Lohengrin Telramundját (Hamburg, Berlin, milánói Scala, Bécs, Moszkva, Bayreuth, Tokió), Alberichet (München, Berlin, Egyesült Államok, Buenos Aires, Santiago de Chile, Wellington) és Kurwenalt (Berlin, Seattle).
Last year he took on the role of Gunther in Götterdammerung as a last-minute replacement at the Wagner-days, added by Donner in Das Rheingold this year.
A tavalyi Wagner-napokon beugrással vállalta Az istenek alkonya Gunther szerepét, amely mellett most A Rajna kincse Donnerjaként is fellép.
Müpa Budapest
Dvořák: Ruszalka
The MET: Live in HD at Müpa Budapest
a Metropolitan Opera Ének- és Zenekara
Dvořák: Rusalka
Közreműködik
the Metropolitan Opera Chorus and Orchestra
Dvořák: Ruszalka
No lesser personality than Georg Solti declared of this extraordinarily versatile artist that Renata Tebaldi was the only other soprano of comparable quality he had encountered in his long career.
A rendkívül sokoldalú művésznőről nem kisebb személyiség, mint Solti György nyilatkozta, hogy hosszú élete során csak még egy hasonló kvalitású szopránnál találkozott, Renata Tebaldival.
Luckily we will get to see Fleming often during this series of opera broadcasts from the Met, but this will be the first occasion we can see her in one of her signature roles, that of the hopelessly lovelorn water nymph Rusalka.
Renée Fleminggel szerencsére gyakran találkozhatunk a Met-operaközvetítések sorozatában, de ez lesz az első alkalom, amikor egyik fő szerepében, a reménytelenül szerelmes vízi tündérből lett Ruszalkaként láthatjuk.
The other pillar of an exceptional cast, Piotr Beczała in the role of the Prince, has been an omnipresent fixture on the international opera scene for the past decade, launching straight into his debut at the Metropolitan in 2006 in the title role of Verdi's Rigoletto.
A parádés szereposztás másik oszlopa, a herceg szerepében pódiumra lépő Piotr Beczała az elmúlt tíz évben a nemzetközi operajátszás kikerülhetetlen művésze lett - a Metropolitanben 2006-ban debütált, rögtön címszerepben, Verdi Rigolettójában.
In the role of the witch is American mezzo-soprano Dolora Zajick, an artist with a presence that demands respect and exceptional vocal attributes that give full range to her extraordinarily nuanced expressive capabilities.
Boszorkányként a tekintélyt parancsoló megjelenésű, kivételes hangi adottságainak köszönhetően rendkívül árnyalt kifejezésmódokra képes amerikai mezzo, Dolora Zajick lép fel.
Emily Magee, who the New York Times described as blessed with "a voice of ravishing lustre," plays Rusalka's rival the foreign princess, while the astonishingly multifaceted John Relyea sings the part of the title character's father.
A New York Times szerint elbűvölően ragyogó hanggal megáldott Emily Magee az idegen hercegnő, Ruszalka riválisa figuráját kelti életre, a bámulatosan sokarcú John Relyea pedig a címszereplő apjának alakját formálja meg.