ジェリー・リーバーとマイク・ストーラー
ジェローム"ジェリー"リーバー （Jerome "Jerry" Leiber、1933年4月25日-2011年8月22日） とマイク・ストーラー （Mike Stoller、1933年3月13日-）はアメリカの作曲コンビ。
ストーラーが作曲でリーバーが作詞。「リーバー＝ストーラー」と呼ぶ場合が多い。
最も有名な歌は『スタンド・バイ・ミー』『ハウンド・ドッグ』『監獄ロック』『ドント』『カンザス・シティー』『オン・ブロードウェイ』など。
彼らの最初の成功は『ハウンド・ドッグ』『カンザス・シティー』などだった。
1950年代後半、ザ・コースターズの諸作品で、ヒット曲を量産した。それらはティーンエイジャーたちのユーモラスな語法を用い、ロックンロールの歴史の一部になった。歌のスタイルは、十代の若者向きであった。『』『サーチン』（以上二曲はビートルズがカバーした）『ヤケティー・ヤック』などが作品例である。
彼らはブラック・ミュージックを白人の作曲家として取り入れた、最も初期の作曲家チームだった。1959年『ゼア・ゴーズ・マイ・ベイビー』ではストリングスを導入し、ドリフターズの歌の情感を引き出し、フィル・スペクターに刺激を与えた。（スペクターはドリフターズやベン・E・キングのレコーディングで彼らを手伝っていた。）
その後レコード・ビジネスに参入し、ガール・グループ・サウンドに集中することでブリル・ビルディング時代の古典の数々を録音した。
また、エルヴィス・プレスリーのために『ラブ・ミー』『監獄ロック』 『ラヴィング・ユー』『ドント』『キング・クレオール』などを書いた。
1985年「ソングライターの殿堂」、1987年ロックの殿堂入り。
両者ともユダヤ系家族に生まれる。リーバーはメリーランド州ボルチモア、ストーラーはニューヨーク州ロングアイランド出身。1950年にロサンゼルスで出会った。ストーラーがロサンゼルス市立大学の一年生で、リーバーがフェアファックス高校三年生だった。ストーラーはベルモント高校を卒業していた。放課後ストーラーはピアノを弾き、リーバーはフェアファックス・アベニューの「ノーティーの店」というレコード店で働いていた。
彼らが出会ったとき、お互いにブルースとリズム・アンド・ブルースへの愛を共有していることが分かった。そして1950年（17歳）、ジミー・ウィザースプーンが彼らの最初の歌『Real Ugly Woman』を録音した。
最初のヒットは『ハード・タイムス』で、チャールズ・ブラウン が録音し、1952年にリズムアンドブルースチャートでヒットになった。『カンザス・シティー』は初め『K. C. ラヴィング』としてリズムアンドブルース歌手が録音し、ウィルバート・ハリソンのバージョンが1959年にポップ・チャートで一位になった。
1952年『ハウンド・ドッグ』を書き、ブルース歌手ビッグ・ママ・ソーントンが歌い、翌年ヒットした。1956年のエルヴィスのロック・バージョンは、ラスベガスのキャバレー歌手フレディー・ベルの1955年のバージョンをカバーしたものであり、宇宙的ヒットになった。そしてこのリーバー＝ストーラー作品は永遠にプレスリーのものとなった。
以降の彼らの作品の歌詞はポップ性を増し、リズムアンドブルースとポップの歌詞の融合はポップ、ロックンロールに革命を起こした。
1953年、彼らの師匠であるレスター・シルとスパーク・レコード設立。
この時期の作品には『』『ライオット・イン・セル・ブロック#9』がありロビンズ（後のコースターズ）が録音した。
レーベルは後にアトランティック・レコードが買い、リーバー＝ストーラーは「他のレーベルで仕事してもいい」という革新的な契約で雇われた。結果として彼らは史上初の独立レコード・プロデューサーとなった。
アトランティックで彼らはドリフターズのキャリアを復活させ、コースターズの一連のヒット『チャーリー・ブラウン』『サーチン』『ヤケティー・ヤック』、
『スタンド・バイ・ミー』（ベン・E・キング）、『オン・ブロードウェイ』（ドリフターズ）などを書いた。コースターズ作品でUSチャートに現れた物だけで24曲ある。
1955年に『ブラック・デニム・トラウザーズ・アンド・モーターサイクル・ブーツ』を白人ヴォーカル・グループ「チアーズ」で録音し、 直後にエディット・ピアフがフランス語のタイトル『L'Homme à la Moto』（『 』）で同曲をカバーした。チアーズの別の曲『バズーム（アイ・ニード・ユア・ラヴィン）』のヨーロッパでの印税で1956年にストーラー夫妻はヨーロッパに旅行しピアフに会った。彼らがニューヨークに戻るとリーバーは「『ハウンド・ドッグ』がエルヴィス・プレスリーでヒットしたよ！！」と報告したが、ストーラーから「エルヴィス…だれ?」と返された。
彼らはプレスリーのためにさらにヒット曲を書き、プレスリー主演の三本の映画『ラヴィン・ユー』『監獄ロック』 『キング・クレオール』の主題歌も書き、彼の最初のクリスマス・アルバムにロックンロールのクリスマス・ソング『サンタが町に来る』も書いた。
1960年代初頭、フィル・スペクターがスタッフとして彼らの下で働き、ドリフターズ『オン・ブロードウェイ』などでギター・ソロを演奏しながらレコード・プロデューサーとして成長していった。
その後アトランティック・レコードを去り、ユナイテッド・アーティスツ・レコードでジェイ・アンド・ヂ・アメリカンズ『シー・クライド』、エキサイターズ『テル・ヒム』、クローヴァーズ『ラブ・ポーションNo.9』などを録音した。
1960年代にレッド・バード・レコードを創設し、短期間所有し、シャングリラス『リーダー・オブ・ザ・パック』（全米1位）、ディキシー・カップスの『愛のチャペル』（全米1位、作詞作曲はバリー＝グリニッチ＝スペクター）などを録音した。
レッド・バードを売ると、独立チームとして仕事を続けた。この時期の最大ヒットは1969年のペギー・リー『Is That All There Is?』で、グラミー賞をリーにもたらした。その前にリーとは『I'm a Woman』のヒットもある。
1972年、のデビュー・アルバムをプロデュース。翌年にシングルカットされた「スタック・イン・ザ・ミドル・ウィズ・ユー」は世界各国で大ヒットとなった。
1975年にはペギー・リーのアルバム『Mirrors』をプロデュースしている。同アルバムは30年後の2005年にリイシューされた。 "Peggy Lee Sings Leiber and Stoller"
また、同年にはプロコル・ハルムのアルバム『プロコルズ・ナインス』もプロデュースしている。彼らは1969年に『Is That All There Is?』でグラミー賞を受賞。
1996年に彼らの作品を集大成したブロードウェイのキャスト・アルバム『Smokey Joe's Cafe』で、7つのトニー賞にノミネートされ、レビューはブロードウェイ史上最長のロングランになった。
1950年代にリズムアンドブルースをメインストリームに持ち込んだ。
1957年にコースターズの両面ヒット『Young Blood/Searchin'』をリリースし、現代ポピュラー音楽のコースを決定した。
1959年にドリフターズの『There Goes My Baby』をプロデュースし、ストリングス・アレンジをポップスに導入し、ソウル・ミュージックへの布石を打った。
2009年、彼らの自伝『Hound Dog: The Leiber and Stoller Autobiography』（共著：David Ritz）が出版された。
今日彼らの楽曲を管理しているのはSony/ATV Music Publishingである。