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不思議な手品のように

「不思議な手品のように」（ふしぎなてじなのように）とは、新田恵利の楽曲で、通算3枚目のシングル。1986年8月1日発売（発売元はキャニオンレコード）。 おニャン子クラブ在籍時にリリースされた最後のシングル。 作曲・編曲を担当した後藤次利は「新田の声質を活かし、ブレスの少ないメロディにした」と語っている[要出典]。 全作詞: 秋元康　作曲・編曲: 後藤次利 不思議な手品のように（3:26） 星の手紙（5:21） オリジナル 『E-AREA』（#1※アルバム・バージョン、#2） ベスト 『新田恵利 SINGLES コンプリート』 『Myこれ!クション 新田恵利BEST2』 『Myこれ!Lite 新田恵利』 『スーパーベスト』 (#1) 『おニャン子クラブA面コレクション Vol.2』 (#1) 『おニャン子クラブB面コレクション Vol.2』 (#2) ^ 別冊宝島2611『80年代アイドルcollection』p.38. 1986年の音楽
冬のオペラグラス

「冬のオペラグラス」（ふゆのオペラグラス）は、新田恵利のソロデビュー・シングル。1986年1月1日発売。発売元はキャニオンレコード。 おニャン子クラブとして活動していた新田のソロデビュー作。オリコンチャートでは、1月6日〜1月27日付までの4週連続（年末年始の2週合算週分含む）1位を獲得した。 TBS系の音楽番組『ザ・ベストテン』では、1月16日放送分で8位で初登場。合計6週に渡ってランクインした。 1986年6月末現在でのシングル売上はレコード会社の公称で52万枚。 おニャン子クラブの仕掛け人で、かつ作詞を担当した秋元康もこの曲のヒットは予想以上であったらしく、後年、雑誌『The Ichiban（オリコン）』でのインタビューでは「ミトコンドリアたちが一斉に動き出した感じがした」と感想を述べた[要出典]。 1987年9月20日、代々木第一体育館でのおニャン子クラブ解散コンサートに出演し、この曲を披露した。また、同じくゲスト出演した中島美春と「星座占いで瞳を閉じて」も披露している。 後年『速報!歌の大辞テン』にVTR出演した際、1番サビを終えた後のフェイクをどのようにするか最後までなかなか決まらなかった、という裏話を披露した[要出典]。 冬のオペラグラス　 作詞：秋元康　作曲・編曲：佐藤準 ロマンスは偶然のしわざ　 作詞: 秋元康　作曲：山川恵津子　編曲: 佐藤準 新田恵利 with おニャン子クラブ（中島美春・福永恵規・内海和子） 『ERI』 (#1,2 アルバムミックスで収録) 『新田恵利 SINGLES コンプリート』 (#1,2) 『My これ!クション 新田恵利 BEST 2』 (#1) 『スーパーベスト』 (#1) 『NON-STOP おニャン子』 (#1) 『家宝』 (#1) 『おニャン子クラブA面コレクション Vol.1』 (#1) 『おニャン子クラブB面コレクション Vol.1』 (#2) ^ a b c オリコンランキング情報サービス you大樹 ^ 別冊宝島2611『80年代アイドルcollection』p.38. ^ a b c 角川インタラクティブ・メディア「別冊ザ・テレビジョン ザ・ベストテン 〜蘇る! 80'sポップスHITヒストリー〜」2004年12月、ISBN 978-4-0489-4453-3 ^ 「おニャン子旋風 不況レコード界の“救世主”」『朝日新聞』1986年7月17日付東京夕刊、15頁。
夏を待てない

「夏を待てない」（なつをまてない）は、国生さゆり通算2枚目のシングル。1986年5月10日発売。発売元はCBS/SONY。 作曲の後藤次利は「国生に書いた曲の中で一番気に入っている」と語っている。 歌い出しの部分が曲中で最も高い音（C）で、生で歌を披露する際はほとんど音を外していた。その映像が現在でもバラエティ番組で流れることがある。 夏を待てない　（3:41） 作詞: 秋元康 、作曲: 後藤次利 、編曲: 佐藤準 サンバを躍らせて　（4:18） 作詞: 秋元康 、作曲・編曲: 佐藤準 夏を待てない GOLDEN☆BEST 国生さゆり SINGLES PEP TALK（1986年、ファーストアルバム） TRANSIT（1987年、自身初のベストアルバム） 家宝 おニャン子クラブA面コレクション Vol.2 サンバを躍らせて おニャン子クラブB面コレクション Vol.2 ^ 別冊宝島2611『80年代アイドルcollection』p.38. 夕やけニャンニャン おニャン子クラブ 秋元康 後藤次利 佐藤準
渚の『・・・・・』

「渚の『・・・・・』」（なぎさのかぎかっこ）は、うしろゆびさされ組通算4枚目のシングル。1986年8月27日発売。発売元はキャニオンレコード。 『ハイスクール!奇面組』の3曲目のオープニングテーマとなった（片面はエンディングテーマ）。 W（辻希美・加護亜依によるユニット）が、2004年に発売したアルバム『デュオU&U』でカバーした。 うしろゆびのシングルとしては唯一、ジャケット下部のバーコードスペースが右下にあった作品でもある。 渚の『・・・・・』　（4:17） 作詞: 秋元康 、作曲・編曲: 後藤次利 CX系アニメ『ハイスクール!奇面組』オープニングテーマ のっとおんりぃ★ばっとおるそう　（4:16） 作詞: 秋元康 、作曲・編曲: 後藤次利 CX系アニメ『ハイスクール!奇面組』エンディングテーマ うしろゆびさされ組+うしろ髪ひかれ隊 SINGLESコンプリート MYこれ!クション うしろゆびさされ組BEST スーパーベスト (#1) NON-STOP おニャン子 (#1) 家宝 (#1) おニャン子クラブA面コレクション Vol.2 (#1) おニャン子クラブB面コレクション Vol.2 (#2) ^ 別冊宝島2611『80年代アイドルcollection』p.38. ハイスクール!奇面組
おっとCHIKAN!

「おっとCHIKAN!」（おっとチカン!）は、おニャン子クラブの4枚目のシングル。1986年4月21日にキャニオン・レコード（現・ポニーキャニオン）から発売された。 メインボーカルは、福永恵規、内海和子、城之内早苗、永田ルリ子、横田睦美。 おニャン子クラブ関係では前作から59日後に発売されたシングルで、同ユニット期間（派生ユニット・ソロでの別ユニット同士の期間は除く）では最短期間の発売である。 「チカン電車にご用心」というタイトルで店頭告知されていた（1986年2月頃）[要出典]。 『夕やけニャンニャン』の中で披露した際は、電車型のセットの中でおニャン子クラブが歌っている最中に全裸の男児（数歳前後）10名以上が乱入するサプライズ演出が行われた。当時は児童ポルノに関する規制がゆるかったため、男児の局部修正は行われなかった[要出典]。 満員電車の中で痴漢冤罪を捏造し、自分のストレスを解消しようという歌詞であり、現在ではほぼ放送禁止になっている作品である（発表当時は、痴漢には微罪として処理されていたが、その後、厳罰化されているのも一因である）。実際歌詞の中には「無実のその手をつかまえて…」「大声でこの人は痴漢」という歌詞がある。 関西の情報番組でこの楽曲が取り上げられた際、紹介した半田健人も、「これは痴漢冤罪の曲ですから」と、断りを入れている[要出典]。 おっとCHIKAN! 作詞：秋元康　作曲：長沢ヒロ　編曲：山川恵津子 思い出美人 作詞: 秋元康　作曲：土屋昌巳　編曲: 山川恵津子 フロントボーカル: 内海和子 おニャン子クラブ ベスト (#1) 家宝 (#1) スーパーベスト (#1) おニャン子クラブA面コレクション Vol.1 (#1) おニャン子クラブB面コレクション Vol.1 (#2) MYこれ!クション おニャン子クラブBEST (#1) 「おニャン子クラブ」SINGLESコンプリート Myこれ!チョイス 14 「夢カタログ」+シングルコレクション おニャン子クラブ大全集 for HiQualityCD 上・下巻 限定CD-BOX ^ a b オリジナルコンフィデンス「オリコン年鑑　1987年版」1987年5月、ISBN 978-4-8713-1018-5 ^ 別冊宝島2611『80年代アイドルcollection』p.38. ^ 角川インタラクティブ・メディア「別冊ザ・テレビジョン ザ・ベストテン 〜蘇る! 80'sポップスHITヒストリー〜」2004年12月、ISBN 978-4-0489-4453-3 『おっとCHIKAN!』 - 歌ネット
私は里歌ちゃん

「私は里歌ちゃん」（わたしはりかちゃん）とは、ニャンギラスの楽曲で、1枚目のシングルである。1986年4月1日発売（発売元はワーナー・パイオニア）。 アイドルグループおニャン子クラブから輩出された、うしろゆびさされ組に続くグループのデビュー作。 4月14日付のオリコンチャート1位を獲得した。これには関係者たちも驚いたらしく、メンバーの立見里歌は後に「（同レコード会社から発売された）少年隊のシングル「デカメロン伝説」（これも秋元康作詞）が1位を獲るはずだったのに、とレコード会社の関係者から怒られた」と語ったことがある[要出典]。 TBS系音楽番組『ザ・ベストテン』では、4月17日放送分で9位に初登場。3週連続でランクインした[要出典]。 秋元康は雑誌『The Ichiban（オリコン）』のインタビューで、「（立見は）強烈に歌が下手で（笑）、それを逆に活かそうということで発売した曲」と語っている[要出典]。 作詞：秋元康 私は里歌ちゃん 作曲・編曲：見岳章 夏が来れば 作曲：都志見隆　編曲：椎名和夫 CD 最初で最後 ニャンギラス唯一のオリジナルアルバム。アルバム・ミックスで収録。 おニャン子クラブA面コレクション Vol.1 (#1) おニャン子クラブB面コレクション Vol.1 (#2) PANIC THE WORLD Disc.2 DVD ザ・バックステージ（あぶな〜い課外授業） おニャン子クラブ最終盤（Sailing 夢工場、ファイナルコンサート、夕やけニャンニャン） 1987年、卒業記念SPRINGコンサート「Sailing 夢工場」では既に名越を（卒業で）欠いていたため、樹原・立見・白石の3人編成で同曲を披露した。 1987年9月20日、代々木第一体育館でのおニャン子クラブ解散コンサートに出演し、同曲を披露した。4人揃っての披露は1986年卒業コンサート以来。 1998年頃、フジテレビのキャンペーンCMで「おニャン子クラブ復活?!」というコマーシャルが数パターン流れた[要出典]。出演は工藤静香であったが、その中でプロデューサーから「平成ニャンギラス、結成しませんか??」と口説かれた工藤が「国生（さゆり）はやるって言ってるの?」と聞き返すバージョンがあった[要出典]。
およしになってねTEACHER

「およしになってねTEACHER」（およしになってねティーチャー）は、おニャン子クラブの楽曲で、2枚目のシングル。1985年10月21日にキャニオン・レコード（現・ポニーキャニオン）から発売された。 メインボーカルは、新田恵利、中島美春、福永恵規、内海和子。 作詞をした秋元康によると、「清純なんです」と言い切るのではなく、「清純路線なんです」という風にあえて女子高生側の本音のネタばらし的な詞になっているところがポイントであるという[要出典]。 全作詞：秋元康　作曲・編曲：佐藤準 およしになってねTEACHER テディベアの頃 -少女の香り- 新田恵利+おニャン子クラブ（中島美春・福永恵規・内海和子） 夢カタログ (#1) PANIC THE WORLD (#1) スーパーベスト (#1) 家宝 (#1) おニャン子クラブ ベスト (#1) おニャン子クラブA面コレクション Vol.1 (#1) MYこれ!クション おニャン子クラブBEST (#1) Myこれ!クション 新田恵利BEST2 (#2) 「おニャン子クラブ」SINGLESコンプリート Myこれ!チョイス 14 「夢カタログ」+シングルコレクション おニャン子クラブ大全集 for HiQualityCD 上・下巻 限定CD-BOX ^ a b オリジナルコンフィデンス「オリコン年鑑　1986年版」1986年4月、ISBN 978-4-8713-1017-8
青いスタスィオン

「青いスタスィオン」（あおいスタスィオン）は、河合その子の3枚目のシングル。1986年3月21日発売。発売元はCBS/SONY(EP: 07SH1748)。 自ら出演した森永製菓『HI-SOFT』CMソング。 秋元康が最初に付けたタイトルは「思い出着替えて」だったが、「フランスっぽいタイトルを付けたい」というディレクターの案で「風のチェルシー」に変更された。しかし、この曲が森永製菓の『HI-SOFT』のコマーシャルに使われることが決定し、「チェルシー」という単語が使えず、「青いスタスィオン」に決定した。 「スタスィオン」は「駅（station）」をフランス風に発音した言葉、あるいはフランス語で「駅」を表す言葉であるとされているが、「立つ、止まる」等が主たる意味であるフランス語名詞の "station" は、地上駅の場合は場内信号が設置されていない「停留所」という意味になる。歌詞からすると地下鉄の駅でもないようで、フランス語で一般的な鉄道の「駅」を表す単語では "gare"（ガール）が妥当であろう。 また『クイズダービー』の歌詞あてクイズに出題された際、解答者の篠沢秀夫（仏文学者）は、「ホームがあるならスタスィオンではなくガールだ」とボードに注記していた。 この曲のPVにおいて舞台となった駅は西日本旅客鉄道（JR西日本）可部線の今井田駅（2003年に廃止）である（ただし、この曲の発売当時は日本国有鉄道所属の駅であった）。 テレビ朝日特撮ドラマ『仮面ライダーキバ』第10話の劇中で使用された（物語の一部がこの曲の流行った1986年と言う設定であったため）。 1986年6月末現在でのシングル売上はレコード会社の公称で55万枚。 オリコン調べにおいて、おニャン子クラブ会員が在籍中にリリースされたシングルとしては最も売上が多いシングルである（2位は新田恵利の冬のオペラグラス）。河合のおニャン子クラブ卒業当日の1986年3月31日付オリコンチャートで初登場1位。この時の1週間の推定売上枚数137,280枚は当時としては歴代2位の高売上であった。続く4月7日でも111,310枚も初登場2週目の売り上げとしては歴代2位の高売上であった（当時の歴代1位は薬師丸ひろ子の「探偵物語」）。そのため、当時絶大な人気を誇った少年隊の「デカメロン伝説」のデビュー2作連続1位を阻止する形となった。 青いスタスィオン 作詞：秋元康、作曲・編曲：後藤次利 さよならは言わないで 作詞：秋元康、作曲・編曲：後藤次利 河合その子 with おニャン子クラブ GOLDEN☆BEST 河合その子 河合その子プレミアム 青いスタスィオン Siesta（1986年5月発売のセカンドアルバム。このアルバムは「『青いスタスィオン』の世界を完全にしたもの」というコンセプトがある） 家宝 Dedication（アレンジ、歌唱とも新録音） sonnet 河合その子 ベスト・コレクション（CD選書「STAR COLLECTION」） おニャン子クラブA面コレクション Vol.1 30-35 VOL.3 「おニャン子クラブ」特集 さよならは言わないで おニャン子クラブB面コレクション Vol.1 おニャン子クラブ大全集・上巻 おニャン子クラブ大全集 for HiQualityCD 上・下巻 限定CD-BOX 青いスタスィオン 宮崎美穂（AKB48） - アルバム『姉うた-80～90’s GIRL POP NON-STOP COVER-』（2010年6月30日発売）に収録 中島愛 - アルバム『ラブリー・タイム・トラベル』（2019年1月28日発売）に収録。 ^ 「チェルシー」は明治製菓（現・明治）の商品名のため。「チェルシー」の語自体はイギリスであり、フランスとは関係が無い。 ^ 別冊宝島2611『80年代アイドルcollection』p.38. ^ 「おニャン子旋風 不況レコード界の“救世主”」『朝日新聞』1986年7月17日付東京夕刊、15頁。 ^ “中島愛が聖子やCoCo歌う本気のカバー集、tofubeatsやNegiccoも参加”. 音楽ナタリー. (2018年11月10日). https://natalie.mu/music/news/307421 2018年11月10日閲覧。
シンデレラたちへの伝言

「シンデレラたちへの伝言」（シンデレラたちへのでんごん）は、高井麻巳子の楽曲で、ソロデビューシングル。1986年6月25日にキャニオン・レコードから発売。 シンデレラたちへの伝言　 作詞:売野雅勇　作曲:八田雅弘　編曲:Light House Project フジテレビ系『夕やけニャンニャン』テーマソング 1987年9月20日に代々木第一体育館において、以前所属していたおニャン子クラブの解散コンサートに出演し、同曲を披露した。このほか、うしろゆびさされ組も再結成され、「うしろゆびさされ組」「渚の『・・・・・』」も披露した。なお、この日を最後に再結成はされていない。 こわれかけたピアノ　 作詞:秋元康　作曲:高橋幸宏　編曲:岩倉健二 高井のソロで唯一、秋元康が作詞を担当した楽曲。 『いとぐち』 (#1,2) 『MYこれ!クション 高井麻巳子BEST』 (#1) 『高井麻巳子 SINGLESコンプリート』 (#1) 『スーパーベスト』 (#1) 『NON-STOP おニャン子』 (#1) 『家宝』 (#1) 『おニャン子クラブA面コレクション Vol.2』 (#1) 『おニャン子クラブB面コレクション Vol.2』 (#2) ^ 別冊宝島2611『80年代アイドルcollection』p.38.
恋のロープをほどかないで

「恋のロープをほどかないで」（こいのロープをほどかないで）は、新田恵利の楽曲で、2枚目のシングル。1986年4月10日発売。発売元はキャニオンレコード。 当初はカップリング曲（B面）の「ピンクのリボン」がA面の予定だったが、新田自身が反対して差し替えになった[要出典]。それに伴い曲構成やアレンジが大幅に変更され、雑誌の新曲紹介などでは楽譜やコードが掲載されなかったものもある[要出典]。 1987年に公開された渡辺元嗣監督のピンク映画『新・未亡人下宿　夜の手ほどき』で本曲が主題歌として使用されている。 恋のロープをほどかないで　（4:07） 作詞：秋元康　作曲・編曲：後藤次利 ピンクのリボン　（4:23） 作詞：秋元康　作曲・編曲：後藤次利 ERI - 1stアルバム 新田恵利 SINGLES コンプリート My これ!クション 新田恵利 BEST 2 スーパーベスト (#1) 家宝 (#1) おニャン子クラブA面コレクション Vol.1 (#1) おニャン子クラブB面コレクション Vol.1 (#2) ^ a b オリジナルコンフィデンス「オリコン年鑑　1987年版」1987年5月、ISBN 978-4-8713-1018-5 ^ 別冊宝島2611『80年代アイドルcollection』p.38. ^ 角川インタラクティブ・メディア「別冊ザ・テレビジョン ザ・ベストテン 〜蘇る! 80'sポップスHITヒストリー〜」2004年12月、ISBN 978-4-0489-4453-3 1986年の音楽
お先に失礼

「お先に失礼」（おさきにしつれい）は、おニャン子クラブの5枚目のシングルとして1986年7月21日にキャニオン・レコード（現・ポニーキャニオン）から発売された。 東宝映画『おニャン子ザ・ムービー 危機イッパツ!』テーマソング。 メインボーカルは、 富川春美、岩井由紀子、布川智子、渡辺満里奈。 この曲でデビュー曲「セーラー服を脱がさないで」以来のメインボーカルは全員抜け、新たなおニャン子クラブにシフトしていった。 お先に失礼 作詞: 秋元康、作曲・編曲: 後藤次利 プリントの夏 作詞: 秋元康、作曲・編曲: 佐藤準 ボーカル: 内海和子 おニャン子クラブ ベスト (#1) 家宝 (#1) おニャン子クラブA面コレクション Vol.2 (#1) おニャン子クラブB面コレクション Vol.2 (#2) MYこれ!クション おニャン子クラブBEST (#1) 「おニャン子クラブ」SINGLESコンプリート Myこれ!チョイス 14 「夢カタログ」+シングルコレクション おニャン子クラブ大全集 for HiQualityCD 上・下巻 限定CD-BOX
ホワイトラビットからのメッセージ

「ホワイトラビットからのメッセージ」は、渡辺満里奈の2枚目のシングル。1987年1月1日にEPICソニーよりリリースされたレコードである。 デビューシングルの「深呼吸して」では、おニャン子クラブとともに歌っていたが、このシングルでは、渡辺のみで歌っている。このシングルを発売した1987年1月1日は、元日で、縁起のいい日であり、また、ホワイトラビットの由来は、発売した年が卯（兎）年であることに因んでいる。音楽評論家の湯浅学は「セカンド・ライン・ドラミングは印象的」と評している。 ホワイトラビットからのメッセージ 作詞: 秋元康、作曲・編曲: 山川恵津子 ジェリービーンズのロマンス 作詞: 秋元康、作曲: 岸正之、編曲: 新川博 CD MARINA おニャン子クラブA面コレクション Vol.3 M-13 おニャン子クラブB面コレクション Vol.3 M-13 『CDジャーナル5周年記念出版 コンパクトディスク全ガイド30000 下巻』 音楽出版社、1989年3月25日発行 ^ 別冊宝島2611『80年代アイドルcollection』p.39. ^ 『コンパクトディスク全ガイド30000 下巻』、943頁。 おニャン子クラブ 夕やけニャンニャン 1987年の音楽
じゃあね

「じゃあね」は、おニャン子クラブの楽曲で3枚目のシングル。1986年2月21日に発売（発売元はキャニオン・レコード）。同グループ初のオリコンシングルチャート1位獲得となり、オリコン調べにおいて、おニャン子クラブとしては最も売り上げの多いシングルでもあった。 メインボーカルは中島美春で、実質はほぼソロ状態である。当初は「中島美春 with おニャン子クラブ」名義で発売予定だったが、本人の希望で「おニャン子クラブ」名義になったというエピソードがある[要出典]。フジテレビ系『夕やけニャンニャン』では、前述の "with" 表記で放送されていた。また、『ザ・ベストテン』放送終了記念に制作されたアルバム『ザ・ベストテン A photographic record of our days』に掲載されている毎週のランキングでは、中島美春名義で掲載されている。 なお、中島とともにおニャン子クラブを卒業した河合その子はレコード・ジャケットに写っていない。これは本楽曲が中島を送る曲であることと、河合は今後も芸能界に残る人間であるから、という理由によるもの[要出典]。スタッフがこの意図を河合に伝え、了承を得た[要出典]。中島美春が卒業した後は全員で歌われるようになり、他メンバーの卒業・解散時にも歌われている。 全作詞：秋元康　編曲：佐藤準 じゃあね 作曲：高橋研 アレレレ 作曲：佐藤準 フロントボーカル：新田恵利・中島美春・福永恵規・内海和子 PANIC THE WORLD (#1) スーパーベスト (#1) 家宝 (#1) おニャン子クラブ ベスト (#1) おニャン子クラブA面コレクション Vol.1 (#1) おニャン子クラブB面コレクション Vol.1 (#2) MYこれ!クション おニャン子クラブBEST (#1) 「おニャン子クラブ」SINGLESコンプリート Myこれ!チョイス 14 「夢カタログ」+シングルコレクション おニャン子クラブ大全集 for HiQualityCD 上・下巻 限定CD-BOX グラビアアイドルの浜田翔子が、自身4枚目のシングルとして2008年3月26日に発表。DVDではタイトル曲のPVとメイキング、特典映像を収録している。 じゃあね 雨のち晴れ 作詞：早川矢寿子　作曲：近藤昭雄 じゃあね（オリジナル・カラオケ） 雨のち晴れ（オリジナル・カラオケ） ^ 別冊宝島2611『80年代アイドルcollection』p.38. 浜田翔子4th CD「じゃあね」PV撮影レポート - 「スクランブルエッグon the Web」（2008年2月27日）
かたつむりサンバ

「かたつむりサンバ」は、おニャン子クラブの8枚目のシングルとして1987年5月21日にキャニオン・レコード（現・ポニーキャニオン）から発売された。 メイン・ボーカルは、富川春美、工藤静香、吉見美津子、杉浦美雪。 B面「めしべとおしべ」も『夕やけニャンニャン』（フジテレビ系）内で歌われたが、同番組でB面曲が歌われたのはデビュー曲以来のことであった。 オリコン1位のシングルとしては2005年に発売されたDEF.DIVAの「好きすぎて バカみたい」が発売されるまで、売上枚数は約7.2万枚のワースト記録であった。また、初動週間枚数が41720枚での首位達成は28日後にチャート付された荻野目洋子のシングル「さよならの果実たち」が発売されるまでワースト記録でもあった 工藤のソロパートがBメロ丸ごとに及ぶ。2コーラス目で吉見も同様だが、TVでは歌唱時のソロパートが変更されていた。レコード:A（杉メイン）→A'（フロント4人）→B（工ソロ）→サビ（全）→A'（富メイン）→B（吉ソロ）→サビ（全）→A'（フロント4人） テレビ:A（杉メイン）→A'（富メイン）→B（工ソロ）→サビ（全）→A'（吉メイン）。 1987年6月15日放送の夕やけニャンニャンで、解散宣言後に歌われた時はフロントが吉見と杉浦しかおらず、渡辺満里奈が臨時でフロントを担当し、工藤のソロパートを歌った。 かたつむりサンバ 作詞: 秋元康、作曲・編曲: 後藤次利 めしべとおしべ 作詞: 秋元康、作曲・編曲: 後藤次利 フロントボーカル: 永田ルリ子、白石麻子、貝瀬典子、我妻佳代 シングルレコード：7A 0734 （発売当時の定価は700円） おニャン子クラブ ベスト (#1) おニャン子クラブA面コレクション Vol.5 (#1) おニャン子クラブB面コレクション Vol.5 (#2) MYこれ!クション おニャン子クラブBEST (#1) 「おニャン子クラブ」SINGLESコンプリート Myこれ!チョイス 14 「夢カタログ」+シングルコレクション おニャン子クラブ大全集 for HiQualityCD 上・下巻 限定CD-BOX ^ 工藤のコンサートでは、「（「かたつむりサンバ」の）ソロパートを歌って」と観客席からリクエストが飛ぶことが多々あり、それに応えている場面が1998年10月7日発売のライヴビデオ『工藤静香 I'm not Concert Tour 1998』で映像化もされている。
ウェディングドレス (おニャン子クラブの曲)

「ウェディングドレス」は、おニャン子クラブの9枚目のシングルとして1987年8月21日にキャニオン・レコード（現・ポニーキャニオン）から発売された。おニャン子クラブのラストシングル（再結成時を除く）である。 メインボーカルは、AB面とも富川春美、永田ルリ子、白石麻子、横田睦美、布川智子。 後に「CD3」というマキシシングル形態でも発売された（収録曲は「ウェディングドレス」、「じゃあね」、「セーラー服を脱がさないで」）。 ウェディングドレス 作詞: 秋元康、作曲: 高橋研、編曲: 佐藤準 私をよろしく 作詞: 秋元康、作曲・編曲: 後藤次利 シングルレコード：7A 0758 （発売当時の定価は700円） おニャン子クラブ ベスト (#1) おニャン子クラブA面コレクション Vol.5 (#1) おニャン子クラブB面コレクション Vol.5 (#2) MYこれ!クション おニャン子クラブBEST (#1) 「おニャン子クラブ」SINGLESコンプリート Myこれ!チョイス 14 「夢カタログ」+シングルコレクション おニャン子クラブ大全集 for HiQualityCD 上・下巻 限定CD-BOX
ふさおとめ

ふさおとめは、イネの品種の一つ。 千葉県農業試験場で開発され、1995年に品種名「千葉6号」として認定される。 1990年に父:ハナエチゼン、母:ひとめぼれからバイオテクノロジーの葯培養法を活用して初交配、1998年初出荷。 一般公募により房総半島の『ふさ』に乙女を組み合わせて命名された。 冷害に強く、いわゆる早場米であるとともに、食味評価Aを得るなど、隠れた名産米である。2016年現在、外食・中食向けの業務用米として多用されている。大阪堂島商品取引所のうち、業務用米が取引される「東京コメ」市場にて2015年から指標銘柄のひとつとなっている。 2013年に誕生した茨城県産の「一番星」は、ふさおとめを母に愛知101号を交配した品種である。 ふさおとめのキャラクター「ふさおとめちゃん」は、赤いリボンをつけ、菜の花（千葉県の県花）の帯、赤い和服を着たおとめの姿をしている。その萌え要素を含んだ姿や「初交配」という言葉から、一部にファンがおり、関連するウェブサイトや、フィギュアを作る者も現れた。 ただ、ふさおとめの出荷範囲の関係から千葉県のローカルキャラクターに近い扱いを受けている。 原作者はイラストレーターのkeina。 ^ a b 「8.水稲新品種「ふさおとめ」の育成 Archived 2010年10月25日, at the Wayback Machine.」　農林水産技術情報協会、2010年10月8日閲覧。 ^ 「稲作だより 2009 11月号 Archived 2011年6月15日, at the Wayback Machine.」　JA全農ちば 米穀部。 ^ “業務用コメ、16年産も高く、家庭用より需要、品薄観測”. 日経MJ. (2016年8月29日)  ^ “16年産業務用米4割高、コメ先物、品薄観測強く”. 日本経済新聞. (2016年4月21日). http://www.nikkei.com/article/DGXLZO99942330R20C16A4QM8000/ 2016年9月15日閲覧。  ^ “コメ先物、指標銘柄を変更　大阪堂島15年産から”. 日本経済新聞. (2015年3月27日). http://www.nikkei.com/article/DGXLASDJ27H3C_X20C15A3QM8000/ 2016年9月15日閲覧。  ^ “水稲新品種「一番星」の育成”. 茨城県農業総合センター生物工学研究所 (2015年). 2016年8月7日閲覧。 ^ 「ちばのお米」　千葉県庁、2010年9月13日。 千葉県庁の千葉の農産物より千葉の米公式サイト Fusaotome Fun Club 愛情一番ふさおとめ げんれい工房・片隅のマスコット工学内の解説
カルベニシリン

カルベニシリン (Carbenicillin) は、ペニシリン系の抗生物質でカルボキシペニシリンサブグループに属する。ビーチャム社の科学者らによって発見され、Pyopen の名称で市販された。緑膿菌 Pseudomonas aeruginosa を含むグラム陰性菌に効果があるが、グラム陽性菌に対する効果は限定的である。カルボキシペニシリングループの抗生物質はβ-ラクタマーゼによる分解を受けるものの、アンピシリンと比較すると分解されにくい。またカルベニシリンは、低い pH でアンピシリンよりも安定である。 カルベニシリンは水によく溶け、酸に不安定である。研究室での一般的な使用濃度は 50 µg/ml である。 カルベニシリンは、天然物であるベンジルペニシリンの半合成アナログである。高容量のカルベニシリンは出血を引き起こす可能性がある。また、カルベニシリンの使用によって腎臓の遠位尿細管でのカリウムの喪失が促進され、低カリウム血症が引き起こされる可能性がある。 分子生物学においてカルベニシリンは、アンピシリンなどの類似した抗生物質と比較して分解副産物の毒性が低いため、選択試薬として好まれる。またカルベニシリンはアンピシリンより安定であり、選択プレート上のサテライトコロニーが少なくなるという利点がある。しかしながら、多くの場合これらは大きな問題にならないため、より安価なアンピシリンが時々用いられる。 カルベニシリンは尿路感染症を引き起こす緑膿菌 Pseudomonas aeruginosa や大腸菌 Escherichia coli、プロテウス属の細菌などに効果があることが示されている。いくつかの医学的に重要な生物種のカルベニシリン感受性のデータを次に挙げるが、これらがカルベニシリン感受性のすべての細菌種を代表しているわけでないことに留意が必要である。 Escherichia coli 1.56 μg/ml - 64 μg/ml Proteus mirabilis 1.56 μg/ml - 3.13 μg/ml Pseudomonas aeruginosa 3.13 μg/ml - >1024 μg/ml “Carfecillin: antibacterial activity in vitro and in vivo”. Chemotherapy 23 (6): 424–35. (1977年). doi:10.1159/000222012. PMID 21771.  “Kinetics of drug decomposition. Part 66. Kinetics of the hydrolysis of carphecillin in aqueous solution”. Polish journal of pharmacology and pharmacy 33 (3): 373–86. (1981年10月). PMID 7322950.  ^ http://www.toku-e.com/Assets/MIC/Carbenicillin%20disodium%20USP.pdf
バシトラシン

バシトラシン (bacitracin) は、枯草菌が産生する抗生物質で、バシトラシンAを主成分とする環状ポリペプチドの混合物である。 バシトラシンは、リケニホルミスグループの枯草菌（Bacillus subtilis Tracy株）により産生される環状ポリペプチドの混合物である。Tracy株という名称は、1943年にバシトラシンを産生する桿菌がマーガレット・トレーシーという少女の膝のかすり傷から初めて分離されたことに由来している。 バシトラシンは毒性が強く使用法が難しいため、あまり経口的には用いられないが、局所的投与ではとても効果がある。 バシトラシンはいわゆる非リボソームペプチド合成酵素 (NRPSs) により合成され、このことはバシトラシンの合成にリボソームが関与していないことを示している。 バシトラシンは、細菌の細胞壁内膜を取り巻くペプチドグリカンの構成要素を支持する分子であるC55-イソプレニルピロリン酸の脱リン酸化反応を妨げ、これにより細胞壁合成を阻害することによって抗菌作用を示す。 バシトラシントローチは、感染性口内炎や口腔内の傷口からの感染を防ぐために使われる。 バシトラシン軟膏は、バシトラシン亜鉛およびその他の抗生物質（普通はポリミキシンBやネオマイシン）からなり、限局性の皮膚感染症や眼科感染症の治療、創傷感染の予防のために使用される。 バシトラシン亜鉛は、抗菌用に家畜用飼料に添加される。 バシトラシンディスクは、β溶血性レンサ球菌においてA群とそれ以外の群を区別するために使用される。 ^ 培養プレートにバシトラシンディスク（直径6mm）を載せて37°Cで24時間培養後、阻止円の直径が14mm以上（感受性）であればA群、14mm未満（抵抗性）であればそれ以外の群である。この方法はあくまで間接的な同定法であり、精度が98%程度と言われているものの完璧ではない。
エメチン

エメチン(Emetine)は、催吐薬及び抗原虫薬として用いられる薬品である。トコンの根から作られる。 初期のエメチンの利用は、トコンシロップの経口摂取という形で行われた。この抽出物はかつてはアルカロイドとして唯一エメチンを含むと考えられてきたが、後にエメチンの他にセフェリンやプシコトリン等も発見された。この治療法は成功していたと伝えられているものの、多くの患者に吐き気を起こさせたため、その利用は少なくなっていった。吐き気を抑えるためにオピオイドとともに与えられることや他の物質でコーティングされることもあった。 エメチンにはアメーバ赤痢を治療する効果もあることが明らかとなった。また、やはり吐き気は催すものの、トコンの根の粗抽出物の方がより効果が高いことが分かった。さらに、エメチンを皮下投与しても吐き気を催すが、経口摂取よりもましであることが判明した。 エメチンは抗原虫活性を持つが、筋肉収縮を阻害し、心不全を起こす場合もある。このため、利用の際には医師の指示に従う必要がある。 デヒドロエメチンは抗原虫薬として化学合成される物質で、性質や構造はエメチンと似る（エチルラジカルの隣の二重結合だけが異なる）が、副作用が少ない。 セフェリンはトコンの根に含まれるエメチンのデスメチルアナログである。 エメチンのデヒドロクロロ水和物は、研究室で真核細胞のタンパク質合成を阻害するために用いられる。エメチンはリボソームの40Sサブユニットに結合することでタンパク質合成を阻害する。細胞内のタンパク質分解の実験等に用いられる。 エメチンを過剰に摂取すると、近位筋障害や心筋症の副作用が起きる可能性がある。 ^ Cushny, Arthur Robertson (1918). A Textbook of pharmacology and therapeutics, or the action of drugs in health and disease. Lea and Febiger, New York. pp. 438–442. http://books.google.com/?id=gjGrgWJ9q1oC&pg=PA438&dq=emetine.  ^ (Jimenez et al., Enzymatic and nonenzymatic translocation of yeast polysomes. Site of action of a number of inhibitors. Biochemistry, 1977 16;4727-4730)
コリスチン

コリスチン（別名 ポリミキシンE、英: colistin）は、7つのアミノ酸からなる環状ペプチド系抗生物質。商品名オルドレブ点滴静注用、コリマイシン散。 塩基性の陽イオン性界面活性剤であり、細胞質膜を傷害することにより殺菌的に作用する。グラム陰性菌に対して優れた抗菌作用を示し、緑膿菌感染症や細菌性赤痢に対して有効。腎毒性、神経毒性が強いが、多剤耐性グラム陰性桿菌に対する最終手段として用いられる。点滴静注用製剤が2015年3月に日本で承認された。 コリスチンは、1950年にライオン製薬（現ポーラファルマ）の小林細菌研究所の小山康夫、黒沢秋雄らによって、福島県掛田町の土壌中の芽胞桿菌Bacillus polymyxa var. colistinus が産生する物質から発見された。日本では1951年に硫酸塩（硫酸コリスチン）が医薬品として発売され、1960年にはコリスチン誘導体ナトリウム塩のコリスチンメタンスルホン酸ナトリウムが発売された。また、米・ワーナー・ランバート（現ファイザー）に輸出されるなど、米国を始め海外でも医薬品として発売され使用された。コリスチンは1960年代から1970年代にかけて用いられたが、副作用の頻度が高いこと、他により安全性が高い抗菌薬が開発されたことなどにより、その後日本では使用されなくなった。2015年、多剤耐性を有するグラム陰性菌に対する抗生物質として見直され、改めて希少疾病用医薬品として承認された。 近年、コリスチンは多剤耐性緑膿菌（MDRP）などの多剤耐性グラム陰性桿菌感染症に比較的有効な貴重な治療薬の一つとして欧米で見直されており、日本でも2010年10月に厚生労働省の薬事・食品衛生審議会が多剤耐性菌への使用に限り許可する方針を固めるなど見直しが始まっている。 2015年、コリスチン耐性を持つ細菌が発見された。 〈適応菌種〉コリスチンに感性の大腸菌、シトロバクター属、クレブシエラ属、エンテロバクター属、緑膿菌、アシネトバクター属で、他の抗菌薬に耐性の菌株。 〈適応症〉各種感染症。 治験で認められた副作用は、腎機能障害が21%で神経系障害が2%であった。 重大とされている副作用は、腎不全、腎機能障害、呼吸窮迫、無呼吸、偽膜性大腸炎である。 ^ “新薬18製品が承認”. ミクス (2015年3月27日). 2015年3月28日閲覧。 ^ “60年前発見の抗生物質復活、多剤耐性菌に効く”. 読売新聞. (2010年10月26日). http://www.yomiuri.co.jp/science/news/20101025-OYT1T00975.htm 2010年10月26日閲覧。  ^ “最強の抗生物質でも殺せない細菌、中国で発見される 世界に広まるのか”. ハフィントン・ポスト. (2015年12月5日). http://www.huffingtonpost.jp/2015/11/27/bacteria-resistant-to-last-resort-drug_n_8660600.html?ncid=tweetlnkjphpmg00000001  ^ “中国で見つかった最強の抗生物質コリスチンに耐性を持つ細菌がついに他国にも飛び火”. gigazine. (2015年12月22日). http://gigazine.net/news/20151222-mcr-1-discovered-in-uk/  ^ a b “オルドレブ点滴静注用150mg 添付文書” (2015年3月). 2016年7月20日閲覧。 獣医学大辞典編集委員会編集　『明解獣医学辞典』　チクサン出版社　1991年　ISBN 4885006104 伊藤勝昭ほか編集　『新獣医薬理学 第二版』 近代出版　2004年　ISBN 4874021018 松本哲哉(2007). 「基礎・臨床の両面からみた耐性菌の現状と対策1：多剤耐性緑膿菌（MDRP）」『モダンメディア』53(3):14-19. 「コリマイシンS散」医薬品インタビューフォーム・新様式第2版（ポーラファルマ）
パロモマイシン

パロモマイシン(Paromomycin)はアメーバ赤痢、ジアルジア症、リーシュマニア症、サナダムシ感染症などいくつかの寄生虫感染症の治療に用いられる抗菌剤である。妊娠中のアメーバ赤痢やジアルジア症の一次治療に使用される。それ以外の場合は一般的に二次治療に用いられる。投与法は経口、皮膚への塗布、筋肉注射である。 経口薬による主な副作用は、食欲不振、嘔吐、腹痛、下痢などがあげられる。塗布薬による副作用は、ゆみ、赤み、水ぶくれなどがあげられる。注射薬による副作用は、発熱、肝臓病、難聴があげられる。授乳中のヒトへの投与は安全とされる。パロモマイシンはアミノグリコシド系抗生物質に属する薬剤であり、細菌のタンパク質合成を阻止することにより微生物を死滅する。 パロモマイシンは1950年代にStreptomyces Krestomuceticusから発見され、1960年に医薬品として使われるようになった。世界保健機関の必須医薬品リストに掲載されており、最も効果的で安全な医療制度に必要とされる医薬品である。パロモマイシンは後発医薬品として入手できる。 2007年時点のインドでの注射型による一貫の治療にかかる費用は￡4.19~￡8.38ポンドである。2015年時点の米国での一般的な一貫の治療にかかる費用は$200米ドルである。 ^ a b c d e f g h i “Paromomycin Sulfate”. The American Society of Health-System Pharmacists. 2016年11月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年12月3日閲覧。 ^ a b Publishing, William Andrew (2013) (英語). Pharmaceutical Manufacturing Encyclopedia, 3rd Edition (3 ed.). Elsevier. p. 21p. ISBN 9780815518563. オリジナルの2016-12-20時点によるアーカイブ。. https://books.google.ca/books?id=_J2ti4EkYpkC&lpg=PA2935-IA200&vq.  ^ “Aminosidine ointments for the treatment of experimental cutaneous leishmaniasis”. Transactions of the Royal Society of Tropical Medicine and Hygiene 88 (2): 223–5. (1994年). doi:10.1016/0035-9203(94)90307-7. PMID 8036682.  ^ a b c “Paromomycin”. Transactions of the Royal Society of Tropical Medicine and Hygiene 103 (7): 653–60. (2008年). doi:10.1016/j.trstmh.2008.09.008. PMID 18947845.  ^ “WHO Model List of Essential Medicines (19th List)”. World Health Organization (2015年4月). 2016年12月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年12月8日閲覧。 ^ a b Hamilton, Richart (2015). Tarascon Pocket Pharmacopoeia 2015 Deluxe Lab-Coat Edition. Jones & Bartlett Learning. p. 54. ISBN 9781284057560.
ピアノソナタK.545

ピアノソナタ ハ長調 K. 545 は、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが作曲したピアノソナタ。旧モーツァルト全集では第15番、新モーツァルト全集では第16番とされる。 このピアノソナタは、モーツァルトが自作の作品目録に1788年6月26日の日付とともに「初心者のための小さなソナタ」と記しており、ソナタアルバムやソナチネアルバムにも収められていることからピアノ学習者にはおなじみの曲となっている。また、ノルウェーの作曲家エドヴァルド・グリーグによる2台のピアノのための編曲もある。 第1楽章 アレグロ ハ長調、4分の4拍子、ソナタ形式。 ピアノ学習者でなくとも耳にする機会があるであろうこの第1楽章は、ピアノ初心者の練習には最適な曲となっている。展開部はト短調で始まって小結尾の動機を執拗に展開し（この書法は同年に書かれたピアノ協奏曲第26番ニ長調 K. 537などの晩年の作品で見られる）、再現部は下属調であるヘ長調で始まる。この調性配置は作曲技術として興味深く、後にシューベルトが「5つのピアノ曲」（ピアノソナタ第3番ホ長調 D 459）で採用している。 第2楽章 アンダンテ ト長調、4分の3拍子、複合三部形式。 表情豊かにゆっくりと演奏する。 第3楽章 ロンド：アレグレット ハ長調、4分の2拍子、ロンド形式。 前楽章とは対照的に、元気よく、はねるように奏する。ちなみに、この楽章は1799年に、ブライトコプフ・ウント・ヘルテルにより移調した上でヴァイオリンソナタの断章と合わせた形で「ピアノソナタ ヘ長調 K. 547a」として出版されている。 ^ この記述のため、国によっては「Sonata facile」や「Sonata semplice」の愛称で呼ばれる場合がある。 モーツァルトの楽曲一覧 ピアノソナタ第16番（旧第15番）ハ長調 K. 545の楽譜 - 国際楽譜ライブラリープロジェクト。PDFとして無料で入手可能。 『新モーツァルト全集』におけるSonate in C KV 545の楽譜及び校訂報告 （ドイツ語） Complete score available from the Mutopia Project
組曲 (デュリュフレ)

モーリス・デュリュフレの組曲（作品番号5）は、オルガン独奏のために書かれた作品である。『前奏曲』、『シシリエンヌ』、『トッカータ』の3曲から成る。演奏時間約22分。出版はデュラン社より。 初演は1935年1月23日、パリ4区のサンメリ教会でデュリュフレ自身の演奏によって行われた。 第1曲『前奏曲』は、ゆっくりとしたテンポの5拍子からなる連祷的主題と4拍子から成るリズミックな主題との交替で構成される。全体的に低音が多く用いられ、重く翳りのある印象を受ける。調性は最初はっきりと聞き取れないが、徐々に変ホ短調であることが理解できる。調性や旋法からの逸脱の度合いとしては、デュリュフレの全作品中最も前衛的である。 第2曲『シシリエンヌ』（シチリア舞曲）は、ABACAの三部形式から成る舞曲。調性はト短調。この形式はフォーレの『シシリエンヌ』（組曲『ペレアスとメリザンド』）、あるいはルイ・ヴィエルヌの『シシリエンヌ』（ヴァイオリンとピアノのための『幻想的小品』）を踏襲している。なお後年デュリュフレ自身がこの楽章のみを室内オーケストラに編曲したが、この編曲は未出版である。 第3曲『トッカータ』は、デュリュフレの曲の中で最もオルガニストの超絶技巧が要求される曲である。調性はロ短調。この技巧的な華やかさのため、この『組曲』を演奏会の最後の曲目に好んで選ぶオルガニストも多い。トッカータという題名にありがちな同音の執拗な連打などは少なく、アルペジオを多用する点でドビュッシーの『トッカータ』（『ピアノのために』第3曲）の影響を垣間見ることも出来る。 作品全体に移調の限られた旋法（MTL）第1番（全音音階）および同第2番（オクタトニック）の頻繁な使用が見られるなど、フランス近代オルガン音楽、特にルイ・ヴィエルヌやシャルル＝マリー・ヴィドールの影響が強く見られるが、忘れてはならないのはデュリュフレの作曲の師であるポール・デュカスの『ピアノソナタ』からの影響であろう。まず調性の選択において変ホ短調、ト短調、ロ短調はそれぞれ長三度ずつの音程関係にあり、五度圏上で正三角形を結ぶ。これはデュカスのピアノソナタと共通する（尤もデュカス自身は、ベートーヴェンの後期ピアノソナタ作品群におけるこれらの遠隔調の選択を参考にしている）。またロ短調として共通するデュカスのピアノソナタの第3楽章の曲調は同じく速いテンポの技巧的な曲であり、このデュリュフレのトッカータと良く似ている。 雑誌The American Organistsのインタビューによると、デュリュフレ自身はトッカータを気に入っていなかったらしい。「第1主題がすでに悪い」と述べている。実際、デュリュフレの自作自演録音には組曲のうちトッカータだけが収録されていない。 ^ "Maurice Duruflé, souvenirs et autres écrits" Frédéric Blanc, Ed. Seguier ISBN 2-84049-411-6
3つのピアノ曲 (シューベルト)

『3つのピアノ曲』（原題：Drei klavierstucks）D946は、フランツ・シューベルトが亡くなる半年前の1828年5月に作曲したピアノ独奏曲。音源や出版物によっては『3つの小品』や『3つの即興曲』と表記される場合もある。 この曲集はシューベルトの死後長らく忘れ去られていたが、後にブラームスがその価値を認め、匿名で編集したうえで「3つのピアノ曲（Drei klavierstucks）」と特徴のない題名をつけ、作曲者の死後40年が経過した1868年に出版している。 そしてこの曲集は、シューベルトが1827年に作曲した2つある「4つの即興曲」（D899、D935）に続く3つ目の曲集として作曲されたと考えられているが、第1～2曲と第3曲は別の紙で書かれており、これらの作品が実際にひとつの曲集として作曲されたものなのかブラームスの手によってまとめられたものかは定かではない。 ほぼ複合三部形式・ロンド形式であるが、作曲者本人は冗長と考えて割愛しようとしている箇所もブラームスは忠実に出版している。このためシューベルトのレントラーやワルツなどのほかの作品と同様に接続曲風の小品として演奏者によって解釈が分かれている。もっともこうした背景があるため親しみやすい作品として国内では比較的紹介される機会が多い。 ヴァルター・ギーゼキングの1956年の演奏による。ギーゼキングはこの年に死去。 演奏時間は全曲通して約30分程度。 Allegro assai、4分の2拍子、三部形式。 拍子は4分の2拍子だが、冒頭は情熱的なタランテラの主題であるため、8分の6拍子とも解釈できる。反復の際に単調にならないように同主調に転じており、Andanteの中間部には2分の2拍子によるロ長調の音階が華やかな部分を取り入れている。 また、第1曲は元々ロンド形式で書かれており、当初は変イ長調の長三度和声による詠嘆的なエピソードが挿入されていたが、後に作曲者自身の手によってこの部分は削除された。 Allegretto、8分の6拍子、ロンド形式。 作曲者自身の歌劇「フィエラブラス」から引用されたロンド主題は抒情的で落ち着いたもの。そして挟まれる2つのエピソードはハ短調（ハ長調）の激しい部分と2分の2拍子による変イ短調の清澄な部分。 Allegro、4分の2拍子、三部形式。 シンコペーションを取り入れた素朴で活発な主題と2分の3拍子による変ニ長調の中間部からなる。 ^ “Walter Gieseking Complete Columbia Recordings”. www.europadisc.co.uk. 2018年12月13日閲覧。 ^ この部分を入れた録音としてはクラウディオ・アラウ、マリア・ジョアン・ピレシュ、内田光子などが挙げられる。 3つのピアノ曲 D946の楽譜 - 国際楽譜ライブラリープロジェクト。PDFとして無料で入手可能。
アヌビス

アヌビス（Anubis, エジプト語ラテン文字転写：inpu, 古代ギリシア語: Ἄνουβις (Ánūbis)）はエジプト神話に登場する冥界の神で、リコポリスの守護神。「聖地の主人」（nb-ta-djsr）、「自らの山に居る者」（tpi-dju=f）、「ミイラを布で包む者」（imiut）などの異名を持つ。 エジプトの中でも比較的に古い時期から崇拝されていたミイラづくりの神であり、犬またはジャッカルの頭部を持つ半獣もしくはジャッカルそのものの姿で描かれた。これは古代エジプトにおいて、墓場の周囲を徘徊する犬またはジャッカルの様子を死者を守ってくれているのだと考えられたからである。また、そもそもアヌビスはセトのモデルとなった動物と同じく、ジャッカルや犬と似てはいるが現在は絶滅してしまった別のイヌ科の動物や想像上の動物がモデルであるとする説もある。その身体はミイラ製造時に防腐処理のために遺体にタールを塗りこみ黒くなるのに関連して真っ黒だった。 アヌビスは、セトの妻にして妹であるネフティス（この女神も死者やミイラとの関連が深い）が兄のオシリスとの不倫によって身篭もった子で、セトが敵視していたオシリスの子であるから誕生後はすぐにネフティスによって葦の茂みに隠された。 オシリスがセトに殺された時はオシリスの遺体に防腐処理を施してミイラにしたとされ、そのためアヌビスはミイラ作りの監督官とされ、実際にミイラを作ったり死者を冥界へと導く祝詞をあげたりする際にアヌビスの仮面を被って作業が行われた（このミイラ製造に携わる仮面をかぶった職人ないし神官はストゥムと呼ばれた）。ひいては医学の神ともされている。また死んだ人間の魂（バー）を速やかに冥界へと運ぶために足がとても速いとされる。 またオシリスが冥界アアルの王となる以前の冥界を支配、管理しておりオシリスが冥界の王となった後も彼を補佐してラーの天秤を用いて死者の罪を量る役目を担い、その様子は『死者の書』や墓の壁面などに描かれている。 エジプトがプトレマイオス朝にギリシアに併合されてからは、エジプト神話とギリシア美術との融合がおこった。これはインドでアフガニスタンでガンダーラ美術が発生したのと同様である。バチカン美術館にはヘレニズム化されたアヌビス像があり、ギリシア神話の智慧の神ヘルメスと融合して、ヘルマニビスともいわれる。 ^ 大英博物館所蔵『フネフェルのパピルス』第一章葬送の場面 墓の前で「開口の儀」を受けている死者のミイラを後ろから抱いて立たせているアヌビス ^ ルクソール西岸 センネジェムの墓に描かれた壁画 矢島文夫 文 遠藤紀勝 写真 『カラー版 死者の書―古代エジプトの遺産パピルス』社会思想社、1986年、ISBN 978-4-390-60285-3 アヌビスヒヒ (Papio anubis) （犬のような頭部を持つヒヒ） アヌビスゾウカブト (Megasoma anubis) 月面のアヌビス （ゲームソフト。パッケージ裏にアヌビスの解説が記載されている）
ニヌルタ

ニヌルタまたはニンウルタ（Ninurta）は、バビロニアやアッシリアで崇拝された、メソポタミア神話の、豊穣（農業・狩猟）と戦闘の神。意味は「大地の主」。「エンリル」と「ニンリル」（あるいは変形神話では「ニンリル」の代わりに「ニンフルサグ」）の息子。古くは、「ニニブ（Ninib）とニニプ（Ninip）」と呼ばれ、時には、創造神・太陽神・秩序の神として描かれていた。 「ニヌルタ」はラガシュの都市神「ニンギルス」（Ningirsu）と同じ神とされている。ニヌルタ（ニンギルス）のシンボル（聖獣）は「双頭の鷲」。 ニヌルタの配偶者はニップルの「ウガルル」（Ugallu）、ニンギルスの配偶者は「バウ」（Bau）。 「ニヌルタ」の名は、聖書の登場人物「ニムロド」（Nimrod）の名の基になったと考えられている。 元来はシュメール地方を中心としてまつられた大地の神で農業や狩猟などの豊穣をつかさどった。後に狩猟から戦闘の神の要素が派生し、後者の神として崇められるようになった。当時（紀元前3千年紀）のメソポタミアは都市国家間の争いが激しかった上に、多数の捕虜をしばしば殺害していたために犠牲者が多く、ニヌルタの性格も時代が下るにつれてより戦闘の神としての性格が強くなり、「戦士の王」の祖形となった。 ニヌルタは銅の神・青銅器の神でもある。ニヌルタは、煮えたぎり姿を変える活きた山「クル」と戦い、「クル」が投げつけてくる緑色の石（酸化銅・緑青）を粉々に砕いて、精錬して、赤い物（純銅）に変えて、石の魔力を封じたことで、「クル」は無力な赤い姿となり、それ以降、山は楽園となった。 ニンギルスは「エンリルの洪水」とも称され（「大洪水」参照）、戦闘の神として「洪水のように諸都市を破壊しつくす」と表現されたり、グデア王の夢には「彼の下半身は洪水」という表現もある。ニンギルスの武器を「洪水」と呼ぶ場合もある。 ニヌルタは、単頭のライオン頭の鷲である、怪鳥アンズーを退治する神話が有名である。 ^ “wall panel; relief; Ashurnasirpal II; Neo-Assyrian; 865BC-860BC; Temple of Ninurta”. 大英博物館. 2017年1月20日閲覧。 『日本大百科全書』小学館 『世界大百科事典』平凡社 『世界神話辞典』柏書房 ラー セクメト イシュタル - メソポタミア神話の豊穣と戦の神。 マールス - ローマ神話の農耕と戦の神。 オーストリアの国章 - 1919年制定。単頭の鷲が、右脚に農民を表す三日月形の鎌と、左脚に労働者を表す槌を持つ。
トート

トート（ギリシャ語：Θωθ；トト、テウトとも）は、古代エジプトの知恵を司る神。古代エジプトでの発音は、完全には解明されていないがジェフティ（エジプト語：ḏḥwty）と呼ばれる。 聖獣は、トキとヒヒ。数学や計量をつかさどる女神であるセシャトを妻（または妹）としている。 主にヘルモポリス（ギリシア人が名付けた「トートの町」の意味）で信仰された。 多くの信仰を集め、長い間、様々な広い地域で信仰されたため、知恵の神、書記の守護者、時の管理人、楽器の開発者、創造神などとされ、王族、民間人問わず信仰された。そのためある程度の規模を持つ神殿には、トートのための神殿が一緒に作られている。 またエジプトの外でも信仰を受け、新バビロニアや古代ローマ帝国でも信仰された。 トキかヒヒのどちらかの姿で表される。 また信仰の中心とされたヘルモポリスは、上エジプト、下エジプトの両方に２つあった。ここから元々は、同名の二柱の神が存在していて次第に習合したとも考えられる。 多くの信仰を集めた神のため、その神話も多岐に渡る。さらに長い期間信仰されたため、多くの役割を持っている。創世神の一人であり、言葉によって世界を形作るとされる。 誕生について諸説ある。 ヘリオポリス神話において世界ができた時、自らの力で石から生まれたとされる説が有名である（この場合、早く生まれたために足が悪くなったとされる）。 その他にもセトの頭を割って誕生した、またオシリスの末弟という神話もある。 ヘルモポリス神話において世界は、八柱神（オグドアド）によって作り出されたとされている。その後この神々が眠りにつくが世界が終焉を迎えた時、また新しい世界を生み出すために目覚めさせなければならない。この役目を請け負ったのがトートだとされる。あるいは、トートが創造神とされた。 神々の書記であり、ヒエログリフを開発したことから書記の守護者とされた。また死者の審判においては、全ての人の名前や行動を生前の内から記録しているとも、アヌビスが死者の心臓を計りにかけ、トートは、死者の名前を記録する作業を行うともいう。王が即位した時には、その王の名前をイシェドと呼ばれる永遠に朽ちない葉に書き記す。 ヌトがオシリスたちを生む前にラーが「その子供たちは災いを生む」と言って子供を産むことを禁じた。困ったヌトは、トートに相談した。そこでトートは月と賭けをして勝ち、時の支配権を手に入れた。そこで太陽神の管理できない閏日を５日間を作った（太陰暦と太陽暦の差）。そしてヌトは、この間にオシリス、セト、大ホルス、イシス、ネフティスの5柱を生んだ。（ホルスを含まない４兄弟の場合もある。） そして月としての属性を得たため太陽の沈んだあとの夜の時間は、トート神が太陽にかわって地上を守護するとされる。 トートは、魔法に通じておりイシスに数多くの呪文を伝えた。病を治す呪文も熟知していることから医療の神の面もある。ホルスに頭を切り落とされたイシスを牝牛の頭に挿げ替えて復活させたのはトートである。さらに彼は魔法の書物を書き、この世のあらゆる知識を収録する42冊の本も書いたと考えられている（「トートの書」を参照）。 「大いなる導きヒヒ」と呼ばれると共にヒヒの姿で描かれることもある。これは、ヒヒを聖獣とする知恵の神ヘジュウルとの習合による物である。ちなみにヒヒは、魔術の象徴でもある。またラーを補佐することから「ラーの心臓」とも呼ばれる。 楽器の開発者とされるなど、他にも神話上に多くの役割を持っている。ピラミッドの建設方法を人間に伝えたのもトトであるとされる。 シナイ半島では、トルコ石や銅鉱石を採掘に行ったエジプト人の守護者として、「遊牧者の主」、「アジア人を征服するもの」と呼ばれている。このシナイでの信仰は、ハトホルよりも古くスネフェル王の時代からシナイ半島の碑文に名前が登場している。 トートは、ギリシア神話のヘルメス神と同一視された。ヘルモポリスの名前もここに由来する。 ここからローマ帝国時代にヘルメス・トリスメギストスとなった。またヘルメス思想では、エジプトの知恵がタロットに残されたと考えられたためタロットは、しばしば「トートの書」とも呼ばれた。 近・現代においてもトート（＝ヘルメス）はオカルトで重要な存在であり、アレイスター・クロウリーは「トートのタロット」を制作した。またタロットに関する論文である『トートの書（英語版）』を執筆している。ただし、この本自体は、トート神とはあまり関係がない。 ^ Hieroglyphs verified, in part, in (Budge The Gods of the Egyptians Vol. 1 p. 402) and (Collier and Manley p. 161) ^ 『エジプト神話』157頁で確認できる表記。 ^ 『エジプト神話』160頁。 ヴェロニカ・イオンズ『エジプト神話』酒井傳六訳、青土社、1991年（新装版）、ISBN 978-4-7917-5145-7。 イシス フクロウ
コアトリクエ

コアトリクエ（Coatlicue　コワトリクェ）とはアステカ神話における地母神。その名は「蛇の淑女」、あるいは「蛇(cōātl)のスカート(cuēitl)をはく者」を意味する。 コアトリクエは、「全ての天の者を生む地球の大母神」、 「炎と肥沃の女神」、「生と死、および再生の女神」、 あるいは「南の星の生みの親」などの肩書きを持つとされる。 コアトリクエのスカートはとぐろを巻いた蛇で出来ており、人間の心臓と手首をつなぎ頭蓋骨をつった首飾りをしている。 そして手足に鉤爪がある。 そしてその食べ物は、人間を含むあらゆる生き物の生肉である。 コアトリクエは、同時に子宮でも墓場でもあるような、「子供を飲み込む母親」を体現している。 ウィツィロポチトリ、シワコアトル、コヨルシャウキを産み出した神としても知られている。
ネイト (エジプト神話)

ネイト（Neith, Ni, Ne, Neit）は、エジプト神話の戦いの女神。 ナイル川三角州西部にあるサイスの守護神として祀られておりエジプト第1王朝のころから信仰されていた。古代エジプト人は、サイスをザウ（Zau）と呼んでいた。 また古代エジプト南部の町タ＝セネト（Ta-senet）または、イウニト（Iunyt）の3柱の守護神の1つでもある。この町は今は、エスナ（アラビア語: إسنا‎）と呼ばれている。他にもラトポリス（Λατόπολις）、ポリス・ラトン（πόλις Λάτων）、ラトン （Λάττων）、ラト（Lato）と呼ばれており、ルクソールからナイル川を上流に55キロメートルほど遡った西岸にある。 ネイトは、戦いと狩猟の女神であり、軍神として戦士の武器を作り、戦士が死んだ時、その遺体を守るとされていた。 また知恵の女神でもあり、ホルスとセトの争いの仲裁も行った。 ネイトという名前は、「水」を意味すると見られている。このためネイトをエジプト創世神話の原初の水を擬人化したものと見做す場合、創世の大いなる母神とされる。 絵や彫刻では、頭に織り手の杼を載せ、手に弓と矢を持った姿で描かれることがある。他には、ライオンの頭を持つ姿、ヘビ、牝牛などの姿で描かれることもある。 ネイトは、赤ん坊のワニに授乳する女性として描かれることもあり「ワニの乳母」とも称される。またオグドアドの創世神話における原初の水の概念を人格化した神としては、ネイトには性別がなかった。さらにラーの母として描かれることもあり「ラーを生み出した偉大な牝牛」とも呼ばれる。 ネイトの象徴として交差した2本の矢と盾を重ねたものがある。またこの象徴は、サイスの町も表している。ネイトの姿を描く際、エジプトでは、その頭の上にこの象徴を載せた。 このネイトの象徴とその名をヒエログリフで表した時の一部が織機に似ていることから機織りの女神ともされた。その場合の名が "Neith" すなわち「織り手」を意味するようになった。それによって水神であることを基本とした創造神だったものが織機で世界とそこに存在するもの全てを織り上げる神へと性質が変化した。 サイスのネイト神殿では、「矢を射る者」、「道を切り開く者」として戦勝祈願がなされた。また同じ肩書きを持つウプウアウトと共に戦場に出ると信仰された。 織り手と家事の女神としてのネイトは、女性と結婚の守護神とされたため王家の女性は、ネイトに敬意を表してネイトにちなんだ名を名乗った。 軍神でもあるため死との関連も強く、ミイラを覆う包帯や屍衣を織るとも言われ、そこからさらにカノプス壷を人格化した4神の1柱であるドゥアムトエフを守護するとされた。これは、腹部が人体の中で最も重要であり、戦いの際にも狙われやすいと考えられていたためである。ネイトは、守護するカノプス壷に寄ってくる悪霊に矢を放って追い払うとされた。 水神と見なされた場合、ナイル川を司るクヌムの妻、クロコダイルの姿のセベクの母と見なされることもありナイル川の水源とも結び付けられた。ナイルパーチとも結び付けられ、その信仰の中心地では、3柱の守護神（クヌム、ネイト、彼らの子であるHak）の1柱とされている。 オグドアド神話においてネイトは、ラーとアペプの母とされた。創造と機織りの女神としてネイトは、毎日世界を織機で織り直しているとされる。エスナにあるネイトの神殿の内壁には、ネイトがヌンの原初の水域から最初の大地を作り出したことが記録されている。ネイトが考えて生み出したものには、30柱の神々も含まれる。夫とされる神は、知られていないためネイトは、「処女の地母神」とされてきた。 プロクロス（412年-485年）は、サイスの現存しないネイトの神殿の至聖所に次の碑文が刻まれていたと記している。 ヘロドトスによれば「ランプ祭」（Feast of Lamps）と呼ばれる大きな祭りが毎年開催され、戸外に一晩中多数の明かりを灯したという。 また死と再生の神としてネイトについての復活信仰があった証拠もある。 ネイトは、同じエジプトの女神ハトホルやイシスと同一視された。 また古代ベルベル人により北アフリカで信仰されていた女神タニトとも同一視された（最古の文献にある）。またタニトは、ディードーが建設したカルタゴを発祥とするフェニキア文化でも信仰された。 タニト（Ta-nit）は、エジプト語では「Nit （ネイト）の土地」を意味する。タニトも軍神で処女の地母神、豊穣神でもある。その象徴は、エジプトのアンクに酷似しており、南フェニキアのサレプタから発掘されたその神殿には、フェニキアの女神アスタルト（イシュタル）とタニトを明らかに結び付けている碑文が見つかっている。タニトは、習合（interpretatio graeca）によって幾つかのギリシア神話の女神とも同一視された。 ヘレニズム期にエジプトを約3世紀に渡って支配したプトレマイオス朝は、紀元前30年にローマに征服された。この間、小アジアからエジプトに移住した人々がアノウケという女神を信仰していた。この軍神は、曲線を描き羽をつけた冠を被っており、槍または、弓矢を持っていた。後にアノウケはネイトと同一視されるようになった。 古代ギリシアの歴史家ヘロドトス（紀元前484年-425年ごろ）、プラトンのソクラテス式問答法の著作『ティマイオス』では、ネイトとアテーナーを同一視している。おそらくどちらも軍神であり機織りの女神という共通点から考えられた見られる。 ウォーリス・バッジは、エジプトにおけるキリスト教普及においてキリストの母とイシスやネイトといった女神の類似性が影響したと主張している。単為生殖は、キリスト誕生のずっと以前からネイトの属性であったため経外典を通してネイトやイシスの他の属性がキリストの母に転嫁された。 ^ Shaw & Nicholson, op, cit., p.250 ^ The Way to Eternity: Egyptian Myth, F. Fleming & A. Lothian, p. 62. ^ Fleming & Lothian, op. cit. ^ Lesko, Barbara S. (1999). The Great Goddesses of Egypt. University of Oklahoma Press. pp. 60–63. ISBN 080613202.  ^ Proclus (1820). The Commentaries of Proclus on the Timaeus of Plato, in Five Books. trans. Thomas Taylor. A.J. Valpy. p. 82. http://books.google.com/books?&pg=PA82&id=Qh9dAAAAMAAJ&ots=0h_azc_OV5#PPA82.  ^ Timaeus 21e ^ "The Gods of the Egyptians: Vol 2", E. A. Wallis Budge, p. 220-221, Dover ed 1969, org pub 1904, ISBN 0-486-22056-7 ネイト (衛星) ネイト (小惑星) ウプウアウト
バステト

バステト（Bastet）または、バストは、エジプト神話に登場する女神。 その名前の意味は、「ブバスティスの女主」である。 バステトは、猫の女神として知られる。しかし初めは、猫ではなく雌ライオンの頭部を持った姿で崇拝された。紀元前1000年頃に猫の姿あるいは、猫の頭部を持つ人間の姿とされるようになった。人間の姿の場合は、しばしば手にシストラム（英語版）という楽器（子供をあやすガラガラのような楽器）、盾、籠を持っている。 猫は、古代エジプト人が初めて家畜化した動物と言われている。エジプト先王朝時代の紀元前6000年頃、ヒエラコンポリスの貴族墓より猫の骨が発見されている。また紀元前4000年紀後半には、家畜化されていたと考えられている。 このことから初めは、ライオンの神として攻撃的な性格を持っていたが他のライオンをモチーフとした神と差別化され、穏やかな神になったと言われる。 通常、バステトは、太陽神ラーの娘あるいは、妹や妻とされることもある。 バステトは、しばしば雌ライオンの頭を持つテフヌトやセクメト、ハトホルといった他の女神と同一視される。ここからバステトは、ラーが人間を罰するために自らの左目を抉って地上に送り出し、大殺戮を行なった女神と捉えられ「遠方の女神」や「ラーの目」といった物語群に属することとなる。 またテフヌトと同一視された関係でアトゥムの娘となり、アトゥムの敵であるアペプを倒すものとも見做され、天空の神という性格を得た。さらにハトホルと同一視されたことから音楽の神としての性格を得ている。 後代においては、創造神プタハの妻とされた。ライオンの姿を持つ神マヘスは、バステトの息子とされる。またアヌビスも時としてネフティスではなくバステトの息子であるとされる。 ただし固有の神話を持たず特定の夫と息子の組み合わせは持たない。いずれも同一視された女神の夫と息子と組み合わされる。 バステト崇拝の中心地としては、下エジプトのブバスティスが挙げられる。もともとバステトは、ブバスティスの地方神であったと考えられる。ブバスティスにおいて猫は、バステトの聖なる獣とされ、ミイラ化した状態で多数の猫が地下墓地に埋葬されていた。他の崇拝地としては、メンフィス、ヘリオポリス、テーベ、レオントポリス、ヘラクレオポリスが知られている。 初めバステトは、「ラーの目」として人を罰する神として恐れられた。やがて「王の乳母」としてファラオの守護者といった役割を持ち人間を病気や悪霊から守護する女神に変わった。また多産のシンボルとみなされ、豊穣や性愛を司り、音楽や踊りを好むともされる。さらに「蛇の首を刎ねる者」とされ家庭を守ると信仰された。 ギリシア人は、バステトを同じく人間を罰し、子供を守るというアルテミスあるいは、享楽と情愛の神としてアプロディーテーと比較した。 またクトゥルフ神話にも登場し、そこでは、旧神の一人として扱われている。 バステト像、現代のレプリカ 猫の姿をしたバステト 猫の頭部を持ったバステト ライオンの頭部を持ったバステト ^ a b c 吉村作治 『古代エジプトを知る事典』、312頁。 ^ a b c d e f g h レイチェル・ストーム 『ヴィジュアル版世界の神話百科 [東洋編]』、122-124頁。 ^ a b c d e f g h i j ステファヌ・ロッシーニ、リュト・シュマン＝アンテルム 『図説エジプトの神々事典[新装版]』、46-47頁。 ^ ステファヌ・ロッシーニ、リュト・シュマン＝アンテルム 『図説エジプトの神々事典[新装版]』、16-17頁。 吉村作治 『古代エジプトを知る事典』 東京堂出版、2005年。ISBN 4-490-10662-9。 ステファヌ・ロッシーニ、リュト・シュマン＝アンテルム 『図説エジプトの神々事典[新装版]』 矢島文夫、吉田春美訳、河出書房新社、2007年。ISBN 978-4-309-22461-9。 レイチェル・ストーム 『ヴィジュアル版世界の神話百科 [東洋編]』 山本史郎・山本泰子訳、原書房、2000年。ISBN 4-562-03335-5。
組織犯罪

組織犯罪（そしきはんざい）とは、 企業や役所など、一定の団体となる組織において、その構成員の全てもしくは大部分が一体となって行う犯罪のこと。特に企業における組織犯罪を企業犯罪と呼ぶことがある。 2名以上で犯罪を遂行することを目的とした組織（犯罪組織、犯罪集団など）によって行われる犯罪のこと。もしくはその形態を指す。 組織あるいは組織を支配する立場の者が、自己あるいは自組織の利権や利益を追求するあまり、組織の構成員（従業員など）を巻き込んで意識的に法令を無視し、不正や悪事などの各種犯罪行為に手を染めてしまう例が多々ある。この場合、犯罪行為が公になってしまうと不祥事として扱われ、組織のイメージが失墜してしまい、自己の首を絞める結果となる危険性が高いため、大抵はこのような犯罪行為を隠蔽したりすることもある。過去に犯した比較的小さな規模の犯罪行為を隠し通そうとする場合もあれば、犯罪行為を長期的に繰り返している場合もある。この場合、内部告発によって暴かれる例が多い。 神奈川県警察の不祥事 NHKの不祥事 岐阜県の裏金にまつわる不祥事（岐阜県庁裏金問題） 同和団体の恐喝事件 一般企業の組織犯罪については、企業犯罪を参照 中には、元々犯罪を遂行することを目的として設立される組織もある。殺人や強盗などの犯罪は単独犯で実行することも不可能ではないが、2名以上で共同することにより、犯行現場の監視役をつけたり、犯行後の逃走を容易にするなどの利点もある。このような組織の場合も主として利益の追求によって生まれるものであるが、反社会的な人間で構成される事が多く、非合法な裏社会を構成するものの1つと言うことができる。 海賊 暴走族 暴力団 窃盗団 マフィア カルト教団 テロ組織 地下銀行 - 犯罪団体が得た金銭を密かに別の金融機関に送金する（マネーロンダリング。集める事で金の出所を分からなくする）。 振り込め詐欺の集団 組織的な犯罪の処罰及び犯罪収益の規制等に関する法律（組織犯罪処罰法・組織的犯罪処罰法） 国際的な組織犯罪の防止に関する国際連合条約 証券取引等監視委員会 内部告発 企業の社会的責任 反社会的勢力 総会屋 暴力団
アルセスト

アルセスト(Alcest)は、2000年にフランスで結成されたブラックメタルプロジェクト。シューゲイザーやポストロックの要素とブラックメタルを組み合わせることで、ブラックゲイズとも呼ばれるスタイルを提示した。 ネージュ (Neige) (Vocal,Guitar,Bass,Keyboards) 1985年生まれ。Amesoeurs、Mortiferaなど多くのバンドで活動している。 ヴィンターハルター (Winterhalter) (Drums) Argoth (Bass) Aegnor (Guitar) Indria (Bass) Zero (Guitar,Backing vocal) 2000年、フランスでNeigeによるソロプロジェクトとして発足。後にArgoth(Ba)とAegnor(Gt)が加入し、3ピースバンドとして活動を開始する。 2001年、Drakkar Productionsから4曲入りデモ『Tristesse Hivernale』をリリース。現在とは異なり、プリミティブブラックメタルに近い音楽性だった。しかし、この年にArgoth(Ba)とAegnor(Gt)が脱退。 2005年、EP『Le Secret』をリリース。このEPではドラムを含めてネージュがすべての楽器を担当していた。 2007年、Prophecy Productionsから1stアルバム『Souvenirs d'un Autre Monde』をリリースし、世界各所から絶大な名声を受ける。また、このアルバムは日本盤がQuince Recordsからリリースされた(現在は廃盤)。 2009年、ヴィンターハルター(Dr)が加入。現在のメンバー構成となる。 2010年、2ndアルバム『Écailles de Lune』をリリース。 2011年、2005年にリリースしたEP『Le Secret』に現在のメンバーで再録した音源を追加してリリース。 2012年、3rdアルバム『Les Voyages de l'Âme』をリリース。9月末にはVampilliaの主催する「いいにおいのする」シリーズのイベントで初の来日公演を行った。特に東京公演はソールドアウトとなる人気ぶりで追加公演がアナウンスされた。 バンド名自体に特に意味はないが、アルセスト(Al-sest)という響きが音楽性に合うという理由で命名された。 クインス・レコーズやDisk Unionが発売した国内盤ではアルセという表記がされていたが、その後4thアルバムの国内盤ではアルセストという表記がなされている。Sighの川嶋によればこのスペリングで語末のstを発音しないのはフランス語でも稀であるという。 Alcestのサウンドは、Neigeが幼少の頃から夢見てきた、『Faily Land』という空想世界への憧憬にコンセプトを持つ。その空想世界が他人に理解され辛いため、そうした心情を音楽として表現しているとNeigeは語る。歌詞はすべてフランス語で書かれているが、これは「なかなか英語では表せない細かい描写を伝えられるから」だという。 影響を受けたアーティストについて、Neigeはこう語っている。「Alcestは他のバンドから影響を受けていないと思っている。そのほうがどんなジャンルからも離れた、自由な世界観を醸し出せるから。」しかし、その一方で彼は普段よく聞くアーティストとして、ジョイ・ディヴィジョン、デッド・カン・ダンス、ザ・キュアー、デペッシュ・モード、そして90年代のノルウェイジャン・ブラックメタルを挙げ、「(Alcestが)あえて比較されるバンドがデッド・カン・ダンスなら嬉しい」と語っている。 邦題はディスクユニオンより発売された日本仕様盤による。 2007年 - Souvenirs d'un Autre Monde - 別世界への追慕 楽曲Sur l'autre rive je t'attendraiではAmesoeursのAudrey Sylvainがゲストヴォーカルとして参加している。 2010年 - Écailles de Lune - 月鱗悲散 2012年 - Les Voyages de l'Âme - 魂魄の旅路 2014年 - Shelter - シュエルター 2016年 - Kodama 2011年 - Autre Temps 2005年 - Le Secret 女性ヴォーカルが参加していると誤解されることが多いが、Neigeが一人で歌っている。2011年にリイシュー盤がリリースされた。 2007年 - Aux Funérailles Du Monde / Tristesse Hivernale with Angmar 2009年 - Alcest / Les Discrets with Les Discrets 2012年 - BBC Live Session 2001年 - Tristesse Hivernale ^ “いいにおいのするALCEST JAPAN TOUR 2012”. 2014年10月4日閲覧。 ^ “Alcest's Neige Interview”. 2014年10月4日閲覧。 ^ a b c 荒木陽路美 (2007年). "スーヴェニール・ダン・オータ・モンド" [CDライナー]. アルセ 『Souvenirs d'un Autre Monde』のアルバム・ノーツ 日本東京都: クインス・レコーズ (QRCO-57). ^ “アルセスト ／ シュエルター”. 2016年8月23日閲覧。 ^ “SIGH 川嶋氏コラム番外編！”. 2014年10月4日閲覧。 Official Homepage
エンジェル・ウィッチ

エンジェル・ウィッチ（Angel Witch）は、イングランド出身のヘヴィメタル・バンド。 1970年代末に勃興したムーヴメント「NWOBHM」から最初期に台頭したグループの一つ。ダークネスなスタイルを特徴とし、ヘヴィメタルのイメージに影響を与えている。 1977年、ケヴィン・ヘイボーン（Vo＆G）によってロンドンで結成。 1980年、ブロンズ・レコードより、セルフタイトルのデビュー・アルバム『Angel Witch』をリリース。 2009年、初来日公演を開催。 2012年、26年ぶりのオリジナル・アルバム『As Above, So Below』をリリース。 ※2018年時点 ケヴィン・ヘイボーン (Kevin Heybourne) - ボーカル/ギター (1977– ) ジミー・マーティン (Jimmy Martin - ギター (2015– ) ウィル・パーマー (Will Palmer - ベース (2009– ) フレデリック・ヤンソン (Fredrik Jansson - ドラムス (2016– ) スティーヴ・コールマン (Steve Coleman) - ドラムス (1977–1978) ケヴィン・リドルス (Kevin "Skids" Riddles) - ベース (1978–1981) デイヴ・ホッグ (Dave Hogg) - ドラムス (1978–1980, 1984–1985) ロブ・ダウニング (Rob Downing) - ギター (1978) ザ・ジャーマン (The German) - ギター (1979) デイヴ・ダフォート (Dave Dufort) - ドラムス (1980–1981) ロジャー・マーズデン (Roger Marsden) - ボーカル (1982) ジェリー・カニンガム (Jerry Cunningham) - ベース (1982) リッキー・ブルース (Ricky Bruce) - ドラムス (1982) デイヴ・タットゥム (Dave Tattum) - ボーカル (1984–1986) ピート・ゴーデリアー (Pete Gordelier) -ベース (1984–1987) スペンサー・ホルマン (Spencer Holman) - ドラムス (1984–1986) グラント・デニソン (Grant Dennison) - ギター (1989–1990) ジョン・トーレス (Jon Torres) - ベース (1989–1990) ♰RIP.2013 ダグ・ピアシー (Doug Piercy) - ギター (1990–1992) トム・ハンティング (Tom Hunting) - ドラムス (1990–1993) リー・アルタス (Lee Altus) - ギター (1993–1995) ダレン・ミンター (Darren Minter) - ドラムス (1994–1998) マイク・テイラー (Myk Taylor) - ギター (1996–1998) ♰RIP.2003 キース・ハーズバーグ (Keith Herzberg) - ギター (2000–2002) リッチー・ウィックス (Richie Wicks) - ベース (2000–2002) スコット・ハイアム (Scott Higham) - ドラムス (2000–2002) クリス・フラール (Chris Fullard) - ギター (2009–2010) アンディー・プレストアッジ (Andy Prestidge) - ドラムス (2009–2015) ビル・スティアー (Bill Steer) - ギター (2010–2014) トム・ドレイパー (Tom Draper) - ギター (2013–2015) Angel Witch (1980 Bronze Records)：このジャケットには以前ジョン・マーティン作とされていた「伏魔殿に入る堕天使」が使われた。 Screamin' n' Bleedin (1985 Killerwatt Records) Frontal Assault (1986 Killerwatt Records) As Above, So Below (2012 Metal Blade Records) Live (1990 Metal Blade Records) 82 Revisited (1996 IRS Records) 2000: Live at the LA2 (2000 Angel Witch) Angel of Death (2006 Mausoleum Records) (reissue of 82 Revisited) Burn the White Witch - Live in London (2009) Sweet Danger (1980 EMI) Angel Witch (1980 Bronze Records) Loser EP (1981 Bronze Records) Goodbye (1985 Killerwatt Records) They Wouldn't Dare (2003 Archaic Temple Productions) Doctor Phibes (1986 Raw Power Records) Screamin' Assault (1988) Resurrection (1998) Sinister History (1999) Tribute to Angel Witch (2007 Unbroken Metal) 2009年 2012年 2017年 OUTRAGE 極悪際17 ^ “エンジェル・ウィッチ12年ぶりニュー・アルバム”. TOWER RECORDS (2012年3月5日). 2018年10月29日閲覧。 Angel Witch - Facebook
アーケイディア

アーケイディア (Arcadia) は、イギリスのシンセポップ・ユニット。メンバーはデュラン・デュランのサイモン・ル・ボン、ニック・ローズ、ロジャー・テイラー。（デュラン・デュランのジョン・テイラーとアンディ・テイラーはロックバンド「パワー・ステーション」を結成）。 1985年に結成し、アルバム「情熱の赤い薔薇」（So Red The Rose）を1枚残している。アルバムにはデヴィッド・ギルモア（ピンク・フロイド）、スティング（「The Promise」のバック・コーラス）、アンディ・マッケイ（ロキシー・ミュージック）、ジャズピアニストのハービー・ハンコック、グレイス・ジョーンズ（「The Flame」のバック・コーラス）、土屋昌巳など大物ゲストの参加も話題を呼んだ。 また映画「Playing For Keeps」（高卒物語）のサウンドトラックに「Say The World」を提供している。 『情熱の赤い薔薇』 So Red the Rose(1985) 英30位・米23位 "Election Day"(1985) 英7位・米6位 "Goodbye Is Forever"(1986) 米33位 "The Promise" (1986) 英37位 "The Flame"(1986) 英58位（PVにデュラン・デュランメンバーのジョン・テイラーがカメオ出演） "Say the Word"(1986)（米のみ発売） デュラン・デュラン
ゴッドスピード・ユー!・ブラック・エンペラー

ゴッドスピード・ユー!・ブラック・エンペラー (Godspeed You! Black Emperor) は、カナダのポスト・ロックバンド。2003年に活動を休止したが、2010年より活動を再開している。 1994年、カナダのモントリオールでEfrin MenuckとMauro Penzzenteの2人によって結成される。バンド名は1976年に公開された日本映画『ゴッド・スピード・ユー! BLACK EMPEROR』から採られた。 1997年、1stアルバム『F♯ A♯』をリリース。 1999年、EP『Slow Riot for New Zerø Kanada』をリリース。 2000年、2ndアルバム『Lift Your Skinny Fists Like Antennas to Heaven』をリリース。 2002年、3rdアルバム『Yanqui U.X.O.』をリリース。 2003年、活動休止。2010年12月、イギリスでのライブから活動を再開する。 2012年10月1日、4thアルバム『'Allelujah! Don't Bend! Ascend!』をリリース。 All Lights Fucked on the Hairy Amp Drooling (1994年、カセットで限定販売された初期作品集) F♯ A♯ ∞ (1997年) Lift Your Skinny Fists Like Antennas to Heaven (2000年) Yanqui U.X.O. (2002年) 'Allelujah! Don't Bend! Ascend! (2012年) Asunder, Sweet and Other Distress (2015年) Slow Riot for New Zerø Kanada (1999年) ^ “interview in the wire, september 1998.”. 2012年10月21日閲覧。 公式サイト
ザ・ダットサンズ

ザ・ダットサンズ (英: The Datsuns) は、ニュージーランドのハードロックバンド。 ベン加入以前は、全員ダットサン姓であった（例：クリスチャン・ダットサン）。これはラモーンズの影響によるもの。なお、全メンバーは現在別の国に住んでいる多国籍バンドである。 ドルフ・デ・ボースト：リードボーカル、ベース（スウェーデン在住） クリスチャン・リビングストーン：リードギター（イギリス在住） フィル・バスク･サマビル：リズムギター、ベース、ボーカル（ドイツ在住） ベン・コール：ドラム ― 2008年加入。（ニュージーランド在住） ドルフ・デ・ボーストは、スウェーデンのインペリアル・ステイト・エレクトリックの正式メンバーとしてベースを弾いている。 マット・ダットサン（マシュー・テレンス・オズメント）：ドラム 2008年脱退。 1995年、ニュージーランドのケンブリッジにて、ドルフ・デ・ボースト（Dolf De Borst）、フィル・バスク（Phil Buscke）、マット・オズメント（Matt Osment）の3人によって「Trinket」として発足。後の1997年に、クリスチャン・リビングストーン（Christian Livingstone）が加わる。1999年に、FMラジオのバンド・バトルで勝利を収めたあと、2000年に「The Datsuns」と改名。同時にメンバー全員ファミリーネームを「ダットサン」と名乗るようになる。その後、その音楽性がイギリスなどで話題になり、V2レコードと契約。セカンド・アルバムでは、元レッド・ツェッペリンのジョン・ポール・ジョーンズをプロデューサーに迎えている。 バンド名の由来は、日産のかつてのブランド「ダットサン」から。 直接的にはレッド・ツェッペリン、ディープ・パープル、AC/DCなどの1970 - 1980年代のハードロックから影響を受けた音楽性で、ガレージ・ロックからの影響もうかがわせる。 Harmonic Generator（2002年） MF from Hell（2003年） Stuck Here For Days（2006年） ^ “The Datsuns”. 2017年1月28日閲覧。 ^ “ARTIST-Imperial State Electric”. Trooper Entertainment Inc.. 2017年1月28日閲覧。 公式ウェブサイト The Datsuns - Facebook The Datsuns (@thedatsuns) - Twitter thedatsuns (thedatsuns) - Instagram The Datsuns - 公式YouTubeチャンネル the Datsuns - SoundCloud The Datsunsのチャンネル - Vimeo
ザ・キルズ

ザ・キルズ (The kills) はジェイミー・ヒンスとアリソン・モシャートからなるデュオ/バンド。 ジェイミー・ヒンス　"ホテル"　(Jamie Hince "Hotel") イギリス人男性。主にギター。ボーカルも担当。 イギリスのバンド、スカーフォ(Scarfo)とブライスパワー(Blyth Power)で活動していた。 2007年から交際をしているスーパーモデルのケイト・モスの恋人として何度も婚約のニュースが流れ、そのたびメディアで大きく取り上げられ話題を呼んだ。 2011年7月1日、ケイト・モスとイギリスのコッツウォルズの聖ピーター教会で結婚式を挙げた。(シネマトゥデイ) アリソン・モシャート "ヴィヴィ" (Alison Mosshart "VV") アメリカ人女性。主にボーカル。ギターも担当。 フロリダのパンクバンド、ディスカウント(Discount)で活動していた。 アリソンがディスカウントとしてイギリス公演中、泊まったホテルの部屋の上の部屋が偶然にもジェイミーの部屋だった。ジェイミーの部屋から聞こえる音楽に興味を持ったアリソンがジェイミーの部屋を訪ねたことで、二人の交流が始まる。 二人は意気投合し、アリソンがアメリカへ帰国後も大西洋をはさんで交流を続ける。ディスカウント解散後、アリソンが渡英。 アリソン、「ヴィヴィ」に改名。ジェイミー、「ホテル」に改名。 2001年、デモテープ発表。 ドミノ・レコーズから『Black Rooster EP』でデビュー。 Jamie Hince Hotel ギター Hofner/169 Hofner/176 "Galaxie" Model1972 アンプ Fender/Twin Reverb'60 VOX/AC30 '60 Burns/Orbit 3 '60 Divided By Thirteen/ エフェクター BOSS/DD-3 (デジタル・ディレイ) BOSS/DD-6 (デジタル・ディレイ) Electro-Harmonix/POG (オクターバー) ELECTRO-HARMONIX/Tube EQ (イコライザー) ELECTRO-HARMONIX/Big Muff (ディストーション) ELECTRO-HARMONIX/STEREO PULSAR (トレモロ) PROCO/RAT2 (ディストーション) Maxon/Overdrive OD-9 (オーバードライブ) MXR/DYNACOMP (コンプレッサー) PLANET WAVES/PW-CT-04 (チューナー) BOSS/TU-2 (チューナー) VOX/WAH WAH PEDAL (ワウペダル) 弦 フェンダーバレット .010-.052 Alison Mosshart VV ギター Hagstrom/'60 アンプ Burns/Orbit 3 '60 弦 フェンダーバレット .010-.052 「セクシーでブルージーなロック」（NME誌） 「'02年に遭遇したベスト・バンド」（NME誌） 「2003年最高のバンド」(プライマル・スクリーム、ボビーギレスビー) 原宿アストロホール 2003/5/14 サマーソニック03　2003/8/2,8/3 SHIBUYA-AX 2004/12/13, 12/14　ジョン・スペンサー・ブルース・エクスプロージョンのオープニング・アクトとして 六本木YELLOW　2008/02/09 サマーソニック08　ドラムマシーンの故障により公演キャンセル フジロック・フェスティバル'11　2011/07/31 キープ・オン・ユア・ミーン・サイド - Keep on your mean side （2003年3月10日） ノー・ワウ - No Wow （2005年2月21日） ミッドナイト・ブーム - Midnight Boom （2008年3月10日） ブラッド・プレッシャーズ - Blood Pressures （2011年4月3日） アッシュ・アンド・アイス - Ash & Ice （2016年6月3日） PJ ハーヴェイ LCDサウンドシステム Royal Trux ホワイト・ストライプス ヴェルヴェット・アンダーグラウンド プリテンダーズ デッド・ウェザー（ヴィヴィがボーカルとして参加） ^ http://kills.dominomart.com/keep-on-your-mean-side-cd ^ http://kills.dominomart.com/no-wow-cd ^ http://kills.dominomart.com/midnight-boom-cd ^ http://kills.dominomart.com/blood-pressures-cd ^ http://kills.dominomart.com/ash-and-ice-cd ザ・キルズ公式ウェブサイト（英語） ドミノ・レコーズ公式ウェブサイト（英語） 日本公式ウェブサイト（英語）
ブラック・グレープ

ブラック・グレープ（Black Grape）とはイギリスのロックバンドである。1993年に元ハッピー・マンデーズのショーン・ライダーとベズを中心に結成。 1995年にアルバム「It's Great When You're Straight... Yeah」を発表。全英1位のヒットになった。 しかし、1998年の「Stupid Stupid Stupid」は全英11位と売れ行きは悪く、同年に解散した。 It's Great When You're Straight... Yeah （1995年） Stupid Stupid Stupid （1997年）
トーケ

Taake（トーケ）はノルウェーのブラックメタルバンド。バンド名はノルウェー語で、霧の意。1993年にHøstが結成させたThuleというバンドがこのバンドの前身である。2013年にマーダックがヘッドライナーの『Serpent Sermon Tour 2013 in Japan』に参加、来日し6都市でライブを行った。 初期はプリミティブブラックメタルを演奏していた。フォーク的、ヴァイキング的なサウンドが特徴である。多大な影響を受けたバンドとして、バソリー、セルティック・フロスト、デストラクション、ソドムを挙げている。あるインタビューではW.A.S.P.の"Inside the electric circus"、デストラクションの"Infernal overkill"、ダークスローンの"Under a funeral moon"、バソリーの"Under the sign of the Black Mark"、セルティック・フロストの"Emperor`s return"がお気に入りのレコードだと述べている。 ヘストはブラックメタルを「地獄はすぐそこにあるものであり、魂を悪魔に売り渡せば、人間は簡単に悪魔になりうるということを人々に思い出させる」ためのものとして捉えているという。 ヘスト (Hoest) - ボーカル、ベース、ギター、ドラムス Helnorsk Svartmetall　（2004年） Thuleのデモ2枚、Taakeの7EP、デモ1枚 Gravkamre, Kroner og Troner（2013年） ^ https://www.facebook.com/photo.php?fbid=388954674544269&set=a.379438585495878.1073741825.345165422256528&type=1 2013年9月4日閲覧 ^ a b Taake 2013年9月5日閲覧 ^ TAAKE INTERVIEW 2013年9月5日閲覧 ^ Interview with Hoest of Taake 2013年9月5日閲覧 Official site
ペイル・セインツ

ペイル・セインツ(Pale Saints)はイギリスのロックバンド。1987年、リーズにて結成。 イアン・マスターズ（ボーカル、ベース）、グレアム・ネイスミス（ギター）、クリス・クーパー（ドラム）の三人で結成され、当初は初期プライマル・スクリームの影響を受けたギターポップバンドとして活動していた。 1989年、彼らのロンドンでの始めてのギグを見た4ADのオーナー、アイヴォ・ワッツ＝ラッセルはその場でバンドと契約を結ぶ。同年9月にはEP『Barging Into the Presence of God』でデビュー。この頃からノイズポップ的なアプローチが目立つようになる。同年、ライヴのみでのギタリストとしてアシュリー・ホーナーが参加。 1990年2月、プロデューサーにギル・ノートンとジョン・フライアーを迎えて制作された1stアルバム『狂気のやすらぎ』（原題：The Comforts of Madness）をリリースし、全英チャート40位にランクイン。インディーズチャートでは1位を獲得する。アルバムリリース後、元ラッシュのオリジナルメンバーであったメリエル・バーハムがギターボーカルとして加入し、バンドはツインボーカル体制に移行。同年10月にはEP『Half-Life』をリリースする。表題曲"Half Life Remembered"では、当時流行していたマッドチェスターを意識したアプローチも見られた。 翌1991年にかけては同じ4ADの先輩格であるピクシーズのツアーにサポート・アクトとして同行したほか、2月には福岡、京都、大阪、名古屋、東京、札幌をめぐる来日ツアーを果たしている。同年6月、EP『Flesh Balloon』をリリース。ナンシー・シナトラのカバーである"Kinky Love"がマイナー・ヒットとなる。 1992年3月に2ndアルバム『イン・リボンズ』をリリース。ヒュー・ジョーンズをプロデューサーに迎えたこのアルバムは、ツインギターになったことでよりノイジーな作風が強まった一方、前作に見られた焦燥感は消え去り、スローテンポの楽曲が中心となった。その後ブー・ラドリーズとのダブルヘッドラインツアーや初のアメリカツアーを敢行するが、1993年にイアンが脱退。新ベーシストとしてコリーン・ブラウンが加入し、1994年に3rdアルバム『Slow Buildings』をリリースするが、このアルバムを最後にバンドは自然消滅的に解散。 イアン・マスターズ (Ian Masters) - ボーカル、ベース グレアム・ネイスミス (Graeme Naysmith) - ギター クリス・クーパー (Chris Cooper) - ドラム メリエル・バーハム (Meriel Barham) - ギター、ボーカル コリーン・ブラウン (Colleen Browne) - ベース アシュリー・ホーナー (Ashley Horner) - ギター　※ライヴのみ参加 スタジオ・アルバム 1990年 - 『狂気のやすらぎ』 (The Comforts of Madness) - 全英40位 1992年 - 『イン・リボンズ』 (In Ribbons) - 全英61位 1994年 - 『Slow Buildings』 シングル／EP 1990年 - 『Barging Into The Presence Of God』 1990年 - 『Half-Life』 1991年 - 『フレッシュ・バルーン』 (Flesh Balloon) 1992年 - 『Throwing Back The Apple』 1994年 - 『Fine Friend』 コンピレーション・アルバム 1991年 - 『ミセス・ドルフィン』 (Mrs. Dolphin) 『Barging Into The Presence Of God』、『Half-Life』の全曲および、海外のコンピレーション盤に提供された曲などを収録した企画盤。 日本盤のみの発売。 Pale Saints Discography at Discogs:[1] Pale Saints | Biography & History | AllMusic:[2] Pale Saints - 4AD:[3] PALE SAINTS biography - The Great Rock Bible:[4]
三十三間山

三十三間山（さんじゅうさんげんざん）は、福井県三方上中郡若狭町と滋賀県高島市との境にある山塊である。北川の源流であり、山頂には一等三角点が所在する。 山頂部は日本芝が広がり小浜線の車窓から積雪がら融雪まで雪形が残り、雄大な山容が望める。山頂からは若狭湾を始め琵琶湖さらには丹後半島まで展望できる。 登山口に「三十三間山」の由来についての石板にがありそれによると京都市の三十三間堂が創建された際にその棟木をここの山中から切り出したという伝説があり「三十三間山」と呼ばれるようになったと記されている。 他に麓に住吉僧坊が三十三間あったとか、三十三番の草競馬が行われていたとか所説は様々である。 山頂は、準平原状であり、北から南に向かって、ゆるやかに下がり、見かけ上二段の平坦面を形成している。平原はササや野芝の群落に覆われている。 砂岩や頁岩類が主で露出する風化岩は、千枚岩化している。平原上には砂岩の転石がある。 早春には、山稜付近に「めたけ」が一面に繁茂している。 ^ 「山々の歴史」著「杉喜寿」 「福井県史」、「のぼってみねの福井の山」、「若狭遠敷郡史」
三国山 (福井県・滋賀県)

三国山（みくにやま）は福井県三方郡美浜町、同県敦賀市および滋賀県高島市の山塊である。高島トレイルのルートでもある。 若狭国・越前国・近江国の分岐からその名がつけられた。 赤坂山からは明王の禿と呼ばれる花崗岩が露出した稜線があり高島トレイルルートより200mほど北分岐した山頂に三等三角点がある。林道の黒河峠からの登山道と赤坂山からの登山道があり、周遊できる。 高島トレイル 赤坂山 黒河峠 高島トレイル運営協議会 「のぼってみねの福井の山」 「滋賀県の山」山と渓谷社、改訂版 (2010/4/26)
粟柄越

粟柄越（あわがらごえ）は、福井県美浜町新庄と滋賀県高島市マキノ町を結ぶ峠道である。赤坂山の南尾根の標高760mの粟柄峠を通る。近江と若狭の国境（江若国境）を結ぶ道の一つである。 江若国境の峠道は、古くからいくつかあり、鯖街道と言われる針畑越（根来坂）、熊川宿を通る九里半街道（現在の国道303号）などあるが、その中でも粟柄越は若狭国の最東端の峠道になる。名称は、現在は廃村になった福井県側の粟柄集落に由来する。古くは高島越、海津街道とも呼ばれた。 粟柄越は、古代から利用されていたとみられ、『延喜式』にも記載されている北陸道の近江国鞆結駅と若狭国弥美駅を最短で結ぶ支路であったとも考えられている。また江戸時代には、小浜藩の関所が置かれ、通行を取り締まったという。若狭には、この粟柄以外にも、佐柿、熊川、吉坂に関所が設置されていた。小浜藩が編纂した『若狭国誌』によると峠には尼杉という名称の杉があったとされる。明治時代以降も、若狭からの海産物や木炭の輸送路として利用されてきたが、大正時代に粟柄集落が廃村となり、昭和期に入り、ほとんど利用がなくなった。現在は、福井・滋賀県の双方からの赤坂山・三国山登山道として利用されている。また、新庄の関西電力嶺南変電所からの送電線が峠を通っており、登山道は送電線鉄塔の巡視路にもなっている。さらに粟柄越は、長距離トレッキングコースである高島トレイルの通過地点でもある。 福井県美浜町側コース 美浜町の国道27号の河原市で県道213号に入り、耳川沿いに上流へと進むと新庄の松屋集落に着き、さらに折戸谷林道へと進むと登山口である。登山口から40-50分で水場に着く、さらに30-45分で笹原の中、鉄塔が建ち並ぶ県境の峠に到着する。ここから赤坂山までは10～15分程度である。 滋賀県高島市側コース 粟柄越の県境から、滋賀県側のマキノ高原スキー場の登山口まで、下りの時間は85分である。途中には部分的に石畳の残る登山道を通る。 水上勉の小説『湖の琴』に粟柄村出身の少女「さく」が登場する。さくが滋賀県の賤ヶ岳山麓に奉公へ行く際、粟柄峠を越えるシーンが次のように描かれている。「近江へぬける白い一本道の両側の山壁には、葉を落とした欅の梢が針のように空へつき出ていて肌寒い風が吹いていた」 粟柄関所跡 松屋集落から林道を経て登山口に至る途中に粟柄関所跡の石碑が建てられている。 峠の石仏 峠付近に約2.5mの大きな岩をくり抜いて彫られた石仏が安置されている。かなり風化が進んでおり、細部は分からないが、三面の顔を持ち、馬頭観音ではないかと言われている。荷駄を運ぶ馬の安全を守る仏として祀られた。 道標 現在は失われているが、昭和11年（1936年）の粟柄峠の記録には、峠付近に「左山道　右高島越」と刻まれた道しるべがあったという。 峠の石仏 峠から見た赤坂山 滋賀県側の登山道、石畳が残る 出典 ^ a b c 「粟柄峠」『峠のルーツ』p300-306 ^ a b 「粟柄越」『北陸再発見シリーズ(7)　北陸の峠』p73 ^ a b c 琵琶湖源流の郷、滋賀県高島市の情報ポータルサイト「近江と若狭を結ぶ粟柄峠」、2017年6月5日閲覧 ^ a b c 京都大学学術情報リポジトリ「江若の國境粟柄峠」、2017年6月5日閲覧 ^ a b c d 関西電力　ふるさと再発見「赤坂山と粟柄越（美浜町）」、2017年6月5日閲覧 ^ a b 小浜山の会「若狭の山と峠　２８　三国山・赤坂山」、2017年6月5日閲覧 ^ a b c 滋賀県「赤坂山（高島トレイル）」、2017年6月5日閲覧 　小牧寶繁、木村憲治「江若の國境粟柄峠」,地球 (1936), 26(3), p194-198 　『越前若狭　峠のルーツ』、上杉喜寿、福井県郷土誌出版研究会、1983年7月20日発行 　『北陸再発見シリーズ(7)　北陸の峠』、北陸電力、1999年3月発行