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デーゲーム

デーゲーム（day game） 野球などのスポーツにおいて、日中におこなう試合のこと。ナイトゲーム（ナイター）との対比で用いる。一般的には18時（午後6時）以前に始まるものをいうが、15-16時（3-4時）以後の場合は薄暮（準ナイター）として扱われる場合もある。特に夏季は薄暮開催が多いが、ドーム球場などでは、空調の整備などにより、薄暮よりも、普段の季節同様日中の3時以前開始の試合も目立つ。Jリーグではデイマッチ（day match）と表現する。 UNICORNのレコードアルバム。以下に詳述。 デーゲームは、UNICORNの2枚目のシングル。「坂上二郎とユニコーン」名義で1989年9月1日に発売。発売元はCBSソニー。 前作シングル「大迷惑」から約4ヶ月ぶり、アルバム『服部』から3ヶ月ぶりのリリース。 表題曲はボーカルに坂上二郎を迎えた。カップリングの"服部仕様"はアルバム『服部』からのシングルカット。 原曲は1988年の10月に製作されたもので、野球アニメのテーマソングの依頼があり、メンバーの中で最も野球好きだった手島が担当することになった。結局タイアップの話はボツになったものの、ディレクターと以前のプロデューサー笹路正徳が楽曲を気に入り、『服部』に収録されることとなった。当初は手島曰く「あかるいポリス調」でレコーディングの過程で中近東テイストが加えられていった。 アルバムでは『THE VERY RUST OF UNICORN』収録。 2012年Quarter Century Boxにリマスター版が収録。 デーゲーム (4:27) / 坂上二郎とユニコーン デーゲーム "服部仕様" (4:27) / ユニコーン 作詞・作曲：手島いさむ　編曲：笹路正徳・UNICORN 服部 (#2) THE VERY BEST OF UNICORN (#2) THE VERY RUST OF UNICORN (#1) STAR BOX (#2) ULTRA SUPER GOLDEN WONDERFUL SPECIAL ABSOLUTE COMPLETE PERFECT SUPREME TERRIFIC ULTIMATE... (#2) ^ イナゲ (1990年、CBS・ソニー出版) ^ UNICORN 人に歴史あり〈其の壱〉（1990年、音楽専科社）
ガッツナイター最前線

ガッツナイター最前線（ガッツナイターさいぜんせん）は、東海ラジオ放送でナイターシーズン中に放送されている番組。 2007年度までは試合前の直前情報・解説者から今日の聴きどころ・試合がない日や月曜日には、選手のインタビューを放送したり、スポーツニュースを届けていた。また、デーゲーム中継終了後の放送となった場合は、デーゲームの分析や監督コメントが放送される。 2007年度の月曜日（交流戦などの一部変則日程期間中は、移動日などの試合がない日）のコーナーとして、週替わり登場する解説者が選んだ「この1週間で選んだ週間MVP選手」と「この１週間でもっと頑張ってほしい選手」をそれぞれ1人ずつ発表・（稀に2～3人の選手が選ばれることがある。特に「もっと頑張ってほしい選手」でその傾向がある）選考理由を述べるコーナーがあった。 2007年度は不定期で、ドラゴンズ戦のみ、中継を担当する解説者とパーソナリティーが、マイクを通じて試合の見どころや聴きどころを伝えている。 2006年度は、ナゴヤドーム開催時などの場合には、球場の放送ブースより、解説者を交えて届けていた。 2006年度は、ビジターゲームの場合やドラゴンズの試合でない場合、試合の聴きどころなどを伝える、「今日の聴きどころ（通称）」（ナイターゲーム中継制作局が制作したもの）を放送した。 デーゲーム中継「ガッツナイタースペシャル」が延長される場合でも、所定時間にタイトルコールとスポンサーのCMが流されるが、番組自体はデーゲーム中継がそのまま継続される。 2009年度の月曜日は17時台の前半部分は、スタッフが選ぶ1週間の3人のMVP候補を実況音声とともに発表し、18時までにFAX・メールで送る企画を行っている。18時台は実況音声を巧に編集した音声を使うクイズや、ドラゴンズあーだこーだなどガッツだ!ドラゴンズで行われていた企画を行う。 2010年はシーズン中の土日デーゲーム中継が「東海ラジオ ガッツナイタースペシャル」（14:00～17:00）としてレギュラー編成されることとなった事なども影響して、当番組も2009年まではデーゲームの延長により放送休止（スポンサーのCMは「ガッツナイター最前線」枠としてそのまま放送）があったが、2010年はデーゲーム終了後の放送が行われている。またガッツナイター/ガッツナイタースペシャルで2009年まで行われていた「ベースボールデスク制度」（スポーツアナの本社スタジオ担当。詳細はガッツナイターのページに記載）が廃止になったことから、野球中継（ガッツナイター/ガッツナイタースペシャル/ドラゴンズスペシャル）で「ドラゴンズがビジターで試合を行う場合/ドラゴンズの試合が行われない場合」、ベースボールデスク枠でドラゴンズ2軍情報が伝えられる（試合がある場合は、中継内で実況アナが伝えている）。 2012年は前年度のナイターオフ番組『チア・スポ〜Cheer Sport〜』を月曜に限り通年番組として存続させるため、月曜日の本番組は中日戦ナイター開催時は通常どおり、ナイターがない場合は『チア・スポ〜Cheer Sport〜』内包扱いとなる。また、土・日の放送も行わないことになった。 2014年は『チア・スポ』が編成されないため、月曜日の単独定時放送を再開。また中日戦ナイターの開催がない場合は放送時間を拡大し、サッカー情報なども扱うなど『チア・スポ』の代替としての役割を担う。 2016年は月曜日に『井上一樹のドラヂカラ!!』が編成された為、月曜日は『ドラヂカラ』に内包する形となり、サッカー情報等は『ドラヂカラ』のコーナーとして放送する。 2006年・2007年 月曜日のみ：17時45分～18時 火曜日〜日曜日：17時45分～17時57分 2008年・2009年 月曜日のみ：17時45分～18時20分 火曜日〜日曜日：17時45分～17時57分 2010年・2011年 月曜日・土曜日・日曜日：17時45分～18時 土曜・日曜に関しては、デーゲーム中継のある場合には終了後に放送が行われ、ナイター中継のある場合は試合開始に合わせて適宜設定。 火曜日〜金曜日：17時45分～17時57分 2012年・2013年 火曜日〜金曜日：17時45分～17時57分 月曜は中日戦ナイター開催時に限り上記時間で放送。開催がない場合は『チア・スポ』のコーナーとして放送。 2014年 月曜日のみ：17時45分～18時35分 火曜日〜金曜日：17時45分～17時57分 2015年 月曜日のみ：17時45分～19時00分 火曜日〜金曜日：17時45分～17時57分 2016年 月曜日のみ：17時50分～17時57分(『井上一樹のドラヂカラ!!』内のコーナーとして放送。月曜日にナイターが編成される場合は火曜日～金曜日と同様) 火曜日〜金曜日：17時45分～17時57分 火曜日〜金曜日（およびナイターのある月曜日）－中日主催試合開催時は実況アナウンサーが兼務。それ以外の場合は東海ラジオのスポーツアナウンサー1名 ナイターのない月曜日（2014年・2015年度）－東海ラジオスポーツアナウンサー（週替り）、前野沙織、東海ラジオプロ野球解説者（週替り） 大澤広樹アナウンサーによるサッカーコーナーを内包（本編の担当が大澤アナの場合は生放送かつ東海ラジオサッカー解説者の城山喜代次がスタジオ登場するが、それ以外の場合は録音。城山も試合後のスタジアムでの別撮り録音での出演になる） 東海ラジオのプロ野球解説者は他の在名放送局（CBCを除いて。現在は在名テレビ局のみ）の解説者を兼任している人が多い。 そのため、週末に東海ラジオ以外でドラゴンズ戦の中継解説を担当し、そのままガッツナイター最前線の月曜日では、東海ラジオ以外でドラゴンズ戦の解説を担当していた人が登場し、試合を振り返り分析することがある。 なお、交流戦などの一部変則日程で、月曜日にナイター中継となることがあり、その場合、試合を振り返るのは他の曜日となっていた事があった。 Hit's Today→No idea!? ガッツナイタープラス キリン氷結ストロング ストロングプレイヤー（NRNのうち独自にプロ野球中継を行っている局のみ実施されている企画ネット番組。企画内容はニッポン放送ショウアップナイター#リスナープレゼント企画の「イチバンプレイヤー!」を参照。東海ラジオでは2009年まで安蒜豊三 夕焼けナビのスポーツナビの直後に前回のストロングプレイヤーと当選者を発表・ガッツナイター最前線ではスタメン発表の後に当企画の告知を行っていた。2010年は「キリンラガープレゼンツ ガツンプレイヤー」と名称を変えるとともに、放送時間を17:30～40頃に行うこととなり、最前線では行われなくなった） 東海ラジオ ガッツナイター
巨人練習中「直生」

巨人練習中「直生」（きょじんれんしゅうちゅう・ちょくなま）は、日テレジータスで放送されている読売ジャイアンツ公式戦の練習の模様を放送する番組である。 日テレジータス（旧：G+）の開局当時（2002年）から開始。 東京ドームで行われる巨人軍主催公式戦の試合前練習が行われる日中（14:30から16:00）に、その練習の模様にカメラを置き、当日の試合実況・ベンチレポーター担当アナウンサーらが、選手の談話や裏話を交えて、その日の試合の見所を解説する。なおデーゲームの場合は放送されないか、または午前中に行われる練習をNEARLIVE方式（撮って出し）で収録し、試合開始前に放送する。 巨人春季キャンプ中継もこの番組と同じ形式で放送される。また、日テレおよび系列局のアナウンサーに電話をつないで他球団のキャンプ情報を電話で伝える。 テーマソング　黛敏郎「スポーツ行進曲」（かつて日本テレビプロ野球中継でも使用されていたもの） 協力東京ケーブルネットワーク・巨人軍 製作協力AXON なお、字幕出しはTCN製作の物（日テレG+でも放送される巨人主管・東京ドーム開催でのイースタン・リーグ公式戦、およびGAORA共同制作・都市対抗野球大会や北海道日本ハムファイターズの東京ドーム主催試合で使われるフォントと同じ）を使用する。
WBSゴールデンナイター

WBSゴールデンナイター（ダブルビーエスゴールデンナイター）は、和歌山放送（WBS）で放送されるラジオのプロ野球中継。 水曜 - 金曜にNRNナイター（キー局：ニッポン放送）をネットして放送する番組。 他地方のNRNクロスネット局と同様に、読売ジャイアンツ戦中心の編成となっており、同じ近畿圏の在阪AM局（ABCラジオ・MBSラジオ）の阪神タイガース戦中心の編成とは異なる。このため、これらの局と中継カードが重なることは少ない。和歌山県内で聴取できるラジオ局としては、海を挟んだ隣の徳島県にある四国放送の『JRTゴールデンナイター』とは中継カードが全く同一になる。また、ABCやMBSが制作を担当するゲームをネットすることもある（後述）。 2009年までは、火・土・日曜にJRNナイター（キー局：TBSラジオ）を編成。2010年に土・日曜が、2018年から火曜の放送がなくなったため、NRNのみの3日間の編成に縮小された。各曜日とも後番組には、TBSラジオ制作の定時番組を編成（土・日は、後に独自編成に移行）。 基本的に春編成最終日（9月最終週もしくは10月第1週）をもって放送を終了する。そのため、日本シリーズやクライマックスシリーズは、中継しない。いずれの期間とも、ニッポン放送制作のナイターオフ期の番組を、同局からの裏送りで放送する。 南海電気鉄道がWBSの筆頭株主であることと、同電鉄沿線の大阪湾・泉州地区などで受信できる環境にあることから、南海電鉄が親会社の南海ホークスホームゲーム（主として日曜日のデーゲーム）を中心に、南海グループ単独協賛で自社製作・放送していたことがある。また、応援番組『ガッツ!!ホークス』があった。 水曜 - 金曜 18:30 - 21:00 最大延長は22:00。延長した場合は『ミュージックスケッチ』（フィラー番組）の開始時間を遅らせて対応。 2010年頃までは、延長制限なしで試合終了まで中継していた。その後、最大延長が21:50に制限され、2016年度からは、『スポーツ伝説』（ニッポン放送制作）のネット打ち切りに伴い、最大延長が22:00まで拡大された。 21時台に自社制作の単発番組が放送される場合は、最大延長に更なる制限が掛かる。『県議会ダイジェスト』（和歌山県議会定例会期間中、随時放送）放送時は21:30までとなるが、21時台が全編単発番組となる場合は、延長なしの21:00で中継を打ち切る。 中継を途中で打ち切る際は、2017年シーズンまでは、お断りのアナウンス等は一切なく、所定の時刻になると直ちに中継音声を遮断しCMに入った。2018年シーズンからは、平井理弘（和歌山放送アナウンサー）による事前収録の音源で、中継を終了する旨のアナウンスを流してCMに入る。 日曜日に中継を行っていた時代は、和歌山県内の各市町村で大規模な選挙が行われる場合、開票速報のためにナイター中継を途中で打ち切ることがあった。 下記は過去に使用していた曲で、2017年現在は別の曲を使用。 行進曲・士官候補生（ジョン・フィリップ・スーザ作曲） ^ 但し、近年は四国アイランドリーグplus・徳島インディゴソックスのホームゲーム中継に差し替えるケースも存在する。 ^ ニッポン放送では、日本シリーズ・クライマックスシリーズ共に、中継を行う（クライマックスシリーズは、基本的にセ・リーグの試合）。 ^ 2015年度までは21:20。
KINGS COURTSIDE LIVE

『KINGS COURTSIDE LIVE』（キングス・コートサイド・ライブ）は、ラジオ沖縄のプロバスケットボール中継である。 2011年2月12日から琉球ゴールデンキングスのホームゲームを生中継。ホームゲーム全試合ラジオ生中継は日本プロバスケ史上初。 試合時間や番組編成の都合によって変更される場合あり。 土曜 19:00 - 21:30 日曜 13:00 - 15:30 宮田隆太郎（ラジオ沖縄アナウンサー） ^ “ラジオ沖縄で全ホームゲームを生中継！”. 2015年4月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年4月29日閲覧。
Jリーグ RADIO

Jリーグ RADIO（ジェイリーグ ラジオ）はニッポン放送制作のサッカー中継の番組タイトルである。 ニッポン放送では天皇杯全日本サッカー選手権大会、JSLカップ、トヨタ ヨーロッパ/サウスアメリカ カップといった日本で開かれるサッカーのビッグトーナメントを中継して来た。また、開幕前から、社団法人日本プロサッカーリーグのナンバー2であった、木之本興三と懇意だったため、1992年のJリーグヤマザキナビスコカップ以後、1993年4月からはJリーグ主催公式戦の民放ラジオ独占中継（「Jリーグ スーパースタジアム」）を開始した。 原則的には土曜の午後に編成された、J1リーグ開催試合の中から注目される好ゲームを選んでニッポン放送自社制作で現地に赴いて実況中継を展開するというものである。またニッポン放送ショウアップナイターハイライト（ナイター終了後のクッションプログラム）などでもJリーグの全ての結果を知ることができる。ただし、放送権独占の対象外となる天皇杯全日本サッカー選手権大会の決勝戦については、共催であるNHKのほか、文化放送でも並列で中継される また、サッカー日本代表に絡むFIFAワールドカップ・予選やキリンチャレンジカップ等の主要試合についても、ニッポン放送が地上波ラジオ放送独占中継を行っており、2012年からはサッカー日本女子代表の試合の中継も開始した。 この時に土曜日の14時台から17時台の中継枠を確保するため、土曜の午後枠の通常番組を「短縮版」として編成している。そのため、2018年時点でJリーグ・日本代表とも原則としてニッポン放送ローカルでの放送 2018年時点 全員ニッポン放送のスポーツ部所属のアナウンサー 当該番組では、実況アナウンサーを「サッカーパーソナリティー」と呼称する 煙山光紀（メイン実況） 洗川雄司 清水久嗣※スポーツ部契約 リポーターのみ 師岡正雄 大泉健斗 プロサッカー評論家が稀に解説者に加え、サッカージャーナリストが解説を務めため「サッカーコメンテーター」と呼称する 水沼貴史 金子達仁 水内猛 小野浩慈（当時：ニッポン放送アナウンサー） 福永一茂（当時：ニッポン放送アナウンサー） 山内宏明 小笠原聖※編成局契約 日々野真理（フリー。サッカー日本女子代表の試合に限定して担当していた） 三浦淳寛 福田正博 井原正巳 城彰二 長谷川健太 山口素弘 前園真聖 岩本輝雄 鈴木隆行 福西崇史 ^ “1993年 Jリーグが誕生した日＜後編＞ シリーズ 証言でつづる「Jリーグ25周年」”. スポーツナビ (2018年5月16日). 2018年6月1日閲覧。 ^ かつてはプロ野球オフシーズンおよび試合のない日時の試合（特にW杯予選）を一部NRN系列局にネットすることがあった。天皇杯全日本サッカー選手権大会については現在も一部の地方局にネットしている。 ^ サッカー通のタレント同局でレギュラー番組を持っている土田晃之等をゲストでブッキングするケースもあり、ゲストもコメンテーターに含める ※いずれも過去に放送された番組である。 独占!!Jリーグエキスプレス Jリーグ totoゴール・フラッシュ! NRN系列局のサッカー中継 コンサドーレライブスタジアム（HBCラジオ） GO!GO!コンサドーレLIVE（STVラジオ） 北海道では当初はHBCのみがJリーグ中継を行っていたが、2017年よりSTVも参入し、両局が分担して中継するようになった。 SBSビッグナイター（静岡放送） 東海ラジオ ワイルドサッカー（東海ラジオ） F.C.オフサイドトーク（ABCラジオ）　開幕当初はABCラジオでも関西勢を中心としたJリーグ中継を行っていたが、現在は基本的に行わず関連番組だけ。 Jリーグ RADIO 番組Webサイト ニッポン放送 Jリーグラジオ (@J_League_Radio) - Twitter ニッポン放送 Jリーグラジオ (j_league_radio) - Instagram
RNCビッグナイター

RNCビッグナイター（アールエヌシービッグナイター）は、NPBレギュラーシーズン中（基本として4- 9月）の毎週水曜日 - 金曜日に西日本放送ラジオ（RNC）で放送されているプロ野球中継。「NRNナイター」（キー局：ニッポン放送）を編成している。 水曜日 - 金曜日 18:25 - 21:00 中継開始の1時間前に放送される『RNC Today』へ当日出演していたRNCのアナウンサーが、スタジオ案内（主に提供読みや翌日以降の中継の予告）を担当。中継カードの試合展開によっては、放送枠を最大で22:00まで延長する。それ以降も試合が続く場合には、実況音声に重ねる格好で担当アナウンサーが「試合の途中ですが～」とのアナウンスを入れた後に、CMをはさんで中継を打ち切る。 2017年までは、水 - 金曜日のNRNナイターに加えて、「JRNナイター」（キー局：TBSラジオ）を火曜日に放送していた。しかし、TBSが同年限りでプロ野球中継関連の業務から撤退したことを背景に、2018年から火曜日の中継を廃止。廃止後は、自主編成へ切り替えている。 オープニングおよびエンディングを通じてこの番組のタイトルを発することはない。radikoおよび公式ホームページにおける番組表で確認できる。 パ・リーグが月曜開催のいわゆるマンデー・パ・リーグを実施していた年はNRNナイター（この場合は文化放送が主体で、月曜祝日でセ・リーグ中継がある場合は主にニッポン放送）を編成していた。このマンデー・パ・リーグ中継のネット局はRNC以外は少なくごく僅かだった。このため長らく続いていた自社制作のワイド番組が姿を消すこととなる。2006年シーズンでは月曜が祝日でのセ・リーグ中継は実施されなかった。 JRN加盟前の放送形態は火曜～金曜がニッポン放送、土曜・日曜が文化放送制作だった。また、NRNが巨人主催ゲームの放送権を失っていた時期は、テレビ系列との関係から、巨人主催ゲームのみRFラジオ日本制作のナイターをネットしていた。 これは、テレビと同様にRNCと山陽放送（RSK）がそれぞれ岡山県・香川県の「準広域放送」とみなし、RNCはNRN、RSKはJRNの単独ネットだったことからであった。 1997年からRNC、RSKともNRN/JRNクロスネットとなったため、両県とも同じ番組内容を重複放送することになった。しかし、2010年よりJRNナイターのうち土曜・日曜放送分を原則廃枠としたため、RNCも土・日のナイター放送を日本シリーズ中継を除いて廃枠とした。 日本選手権シリーズは土・日開催分を2009年までと同様にJRNネットとし、平日開催分はレギュラーシーズンと同じラインでネットする。ただしNRN受け持ちの第4・5戦の片方が関東発の場合に文化放送制作となるほか、近畿発の試合はMBSの担当が第3戦のみでそれ以外はABCの担当となる。 2007年9月23日はGO!GO!オリーブガイナーズと題して四国アイランドリーグ香川オリーブガイナーズVS愛媛マンダリンパイレーツ戦の中継でTBSラジオ制作の「巨人VS横浜」はネットされなかった。 通常、他局の野球中継はCM明けにタイトルコール（例「ショウアップナイタァ〜」とか「1179!MBSベースボールパーク!」、「ABC!フレッシュアップベースボール!」など）があるのだが、西日本放送ラジオではそれを実施せず、その間は観客の声だけ拾って流れている（『RKCゴールデンナイター』も同様。まれに実況アナと解説者・スタッフとの雑談が漏れ聞こえることもある）。ちなみにまったくなかったわけではなく1990年代中頃まではタイトルコールが存在していた。 CMを数多く流してしまうためか、OA途中から割り込んでしまうことが多々ある（これはかつて年末年始時のナイターオフ枠や『オールナイトニッポン』でもあった）。 2004・2005年に香川県営野球場で開催された「巨人 vs 広島」オープン戦は自社製作で中継したが、アナウンサーと解説者は隣県のRCCからの派遣で賄った（RCCでは放送せず）。 ^ 2015年度まではニッポン放送のミニ番組（『サウンドトラベル』→『スポーツ伝説』）をネットする都合上、最大延長21:50であった。 ^ JRN（TBSラジオ）ネットの時はヤクルト主催ゲームの中継はできない（日本シリーズおよび本拠地球場開催のオールスターゲームを除く）。
激闘!麻布台スタジアム

『激闘!麻布台スタジアム』（げきとう!あざぶだいスタジアム）、ないしは『ジャイアンツナイター・麻布台スタジアム』（ジャイアンツナイター・あざぶだいスタジアム）は、ラジオ日本で2014年シーズンから始まったレインコート番組。後者は『ジャイアンツナイタースタジオ特集・麻布台スタジアム』（ジャイアンツナイターすたじおとくしゅう・あざぶだいスタジアムと表記されることもある。 これまでの「僕も私もジャイアンツナイター」の放送枠と番組内容を引き継ぎ、新たなレインコート番組としてスタートするもの。 2015年以降はプロ野球ナイター中継放送予定カードが雨のため中止の日の17:55-21:00（曜日不問）に「ジャイアンツナイター・麻布台スタジアム」として放送。なお、「ラジオ日本マリーンズナイター」として放送される千葉ロッテ戦が中止の場合には「マリーンズナイター・麻布台スタジアム」として放送される。 2014年度は野球中継の放送が元から実施されない場合は「激闘!麻布台スタジアム」、野球中継が実施される予定日であって、雨天中止となった場合は「ジャイアンツナイター・麻布台スタジアム」とそれぞれ題して放送するが、パーソナリティーを除いて内容・趣旨は全く同じである。 2016年度については、TBSラジオとの提携が開始されたことに伴い、「ジャイアンツナイター」が放送する巨人戦中止の場合にはJRN系列からの供給により予備カードの補充が行われるため、当日のすべての試合（JRN・RFに放送権のないヤクルト主催試合を除く）が中止にならない限り本番組の放送はない。ただし、「マリーンズナイター」については前年までと同様に予備カードの補充はないため、中継予定試合中止の段階で本番組となる。また2017年度については、「マリーンズナイター」の中止の場合にもJRN系列からの供給により予備カードの補充が行われた。そのため2016年は「マリーンズナイター」中止時の1回のみ、2017年は放送がなかった。 2018年度についてはTBSラジオがナイター中継の制作および配信を2017年限りで終了したため、個別に提携を続けるJRN各局からネットできる場合は予備カードを編成するが、ない場合は中止となった段階でこの番組が放送される予定。 アール・エフ・ラジオ日本 ぎふチャンラジオ ラジオ関西 2018年はGBS・CRKは原則としてナイターの火 - 金曜の放送予定カードが雨天中止になったときの「ジャイアンツナイター・麻布台スタジアム」のみ放送。 2015年度のナイターの中継が元から行われない平日はRFとGBSは『60TRY部』、CRKは（ラジオ日本・ぎふチャン（2014年度のみ）が一部を除く巨人戦以外を中継する場合、並びに巨人主管試合で祝日のデーゲーム開催日も含む）別の予備番組を編成する。土・日のRFとGBSは、従来からナイターの中継が元から行われない場合の番組が別途設定されている。 また2015年度から、RFで巨人戦以外のナイターを放送する場合（2016年度はTBSラジオ エキサイトベースボールをネットし、かつ放送予定の巨人戦が中止になった場合で、中日の主管試合、及びCBCとGBSが同じカードを結果的に放送する場合も含む）はGBSでもナイター中継を行わないことになったため、この場合でRFが放送する試合が中止になった場合でも「ジャイアンツ（マリーンズ）ナイター・麻布台スタジアム」は放送せず、「ダッシュ一番歌謡曲」（2015年度まで）、「GO!GO!ミュージックナイター」（2016年度）（自社制作）を送る。巨人戦以外の予備カードが設定されない日に放送予定の試合が中止となった場合は「ミュージックナイター」ではなく当番組となる。 ジャイアンツ（マリーンズ）ナイター・麻布台スタジアム ラジオ日本のスポーツアナウンサー（当日のナイターナビゲーター担当予定者）が持ち回りでパーソナリティーを担当。 激闘!麻布台スタジアム（2014年度） 火曜日：『お笑い』 パーソナリティ：加藤多佳子 出演：ななめ45° 水曜日：『ROCK』 パーソナリティ：遠藤みちスケ 出演：たぬポン吉 木曜日：『報道チック』 パーソナリティ：内藤博之 出演：高倉亨報道センター長 金曜日：『映画』 パーソナリティ：くず哲也 出演：小川麻希 ラジオ日本ジャイアンツナイター ゴールデンナイター (ぎふチャン) ラジオ関西ジャイアンツナイター ^ “ラジオ日本 2014春の番組改編”. 2014年3月21日閲覧。 ^ 放送サービスエリアが重複するため
JRTゴールデンナイター

JRTゴールデンナイター（ジェイアールティーゴールデンナイター）は、四国放送ラジオで毎年4月 - 9月までの毎週水曜から金曜の夜に放送されている、プロ野球（日本野球機構）のナイター中継である。この項では四国アイランドリーグplus・徳島インディゴソックス戦を中継するラジオを持ってスタジアムへ行こう!徳島インディゴソックス戦中継についても取り扱う。 基本の放送枠は水 - 金曜日の18:15 - 21:00で、中継カードの試合展開によっては、放送枠を最大で22:00（2011 - 2015年は21:50まで、2010年は22:00まで、2009年までは23:00まで、かつては24:00まで）延長する。放送枠を延長した場合は、後枠番組で自社制作の『バンリク』の放送時間を短縮する。なお、同番組ネット局の西日本放送・高知放送でも基本として当番組と同じカードを中継するため、四国放送では当番組の中継を延長した場合でも上記2局への裏送りなどを実施しない。 2010年から2017年までは、火曜日にJRNナイター（キー局：TBSラジオ）、水 - 金曜日にNRNナイター（キー局：ニッポン放送）の同時ネットを実施。それ以前に文化放送やRFラジオ日本制作分のナイトゲーム中継を放送していた時期もあったが、「マンデーパ・リーグ」としてパシフィック・リーグのナイトゲームを定期的に開催していた時期の月曜日には、中継枠を編成せずローカル番組を放送していた。なお、RFとTBSラジオがナイター中継に関する提携を結んだ2016年と2017年には、RF制作の中継が火曜日で復活していた。 日本シリーズを中継する場合には、NRN制作分中継の同時ネットで対応。2017年までは、ネットワークの割り当て曜日に応じて、JRN制作分とNRN制作分の中継を放送していた（下表参照）。2018年からは日本シリーズ中継のネットを取りやめている。 2009年までは土・日曜日もJRNナイターの同時ネットを実施していたが、2010年のJRNナイター削減を機に、日本シリーズの中継を除いて廃枠。さらに、2017年限りでTBSラジオからのJRNナイター配信が終了したことに伴って、2018年から放送枠を水 - 金曜日に縮小している。廃枠後の火曜日には、18時台を自主編成へ切り替える一方で、19:00 - 21:00に『アフター6ジャンクション』（TBSラジオ制作）を同時ネットで放送する。 なお、テーマ曲は中継がある日、中継がない日でプロ野球ネットワーク（JRN、TBSラジオ制作）をネットする日、ナイタースペシャル（NRN、ニッポン放送制作）をネットする日でそれぞれ異なったものが使用される。中継がある日のテーマソングとして過去に「ワシントン・ポスト」（ジョン・フィリップ・スーザ作曲）が使用された実績がある。 火曜日についてはネット終了した2017年時点の体制のもの。 ^ JRN（TBSラジオ）ネットの時はヤクルト主催ゲームの中継はできない（日本シリーズおよび本拠地球場開催のオールスターゲームを除く）。 こちらは土・日開催分を2009年までと同様にJRNネットとする(2017年時点のもの)。 日本シリーズにおける補足 西暦奇数年：第1・2・6・7回戦はパ・リーグ、第3・4・5回戦はセ・リーグの出場球団本拠地球場で開催。※1＝LF、※2＝QR 西暦偶数年：第1・2・6・7回戦はセ・リーグ、第3・4・5回戦はパ・リーグの出場球団本拠地球場で開催。※1＝QR、※2＝LF RCCは2005年に日本シリーズの放送を再開して以来、2011年を最後に広島出場時以外撤退するまで全試合JRNの中継をネット受けしていた。2016年の広島対日本ハム戦での、MAZDA Zoom-Zoom スタジアム広島で開催される第1・2戦はJRTを含むJRN向けはTBSラジオの乗り込み制作による放送となる（RCCはNRN向けのみを制作して自社で放送）が、第6戦（第6戦で日本ハムの日本一が決定）はRCCのネット受け（NRN向けは別途裏送り）で放送された。 2005年より、徳島ヴォルティスのホームゲームを一部中継しているが、中継対象試合がナイトゲームの場合（年間1試合から2試合程度）は「ラジオを持ってスタジアムへ行こう!徳島ヴォルティス戦中継」として差し替えて中継していた（ただし最初からプロ野球の予定がない日が多かった）。しかし、スカパー!向けテレビ中継を開始した2010年以降、ラジオ中継は行なっていない。（Jリーグ戦中継としても2015・2016年にアウェイの対愛媛FC戦を南海放送からネットした例があるのみ） 2007年より、デーゲームも含めた四国アイランドリーグplus・徳島インディゴソックスのホームゲームを「ラジオを持ってスタジアムへ行こう!徳島インディゴソックス戦中継」として一部自主制作で中継している（2009年は実績なし）。週末のJRNナイター廃止後からは、週末夜にも中継が行われている。 2014年度以降は、プロ野球中継を予備カードに廻して、平日ナイター中継も行われている。中継の際はオープニング曲は同球団の応援歌、エンディング曲として春畑道哉 (TUBE) の「JAGUAR」を使用している。 実況・リポーターはJRTのアナウンサーが、解説は住友健人・松村高明などの徳島県出身のプロ野球経験者が主に起用されている。 ^ 四国IL中継を行う場合など、例外はある。 ^ JRTラジオ番組表（月～金） ^ リーグウェブサイトの「ニュースリリース」で確認できる最古の事例は、2007年5月20日にアグリあなんスタジアムのオープニングゲームとなった徳島対香川戦（デーゲーム）の中継である[1]。なお、当初の2年はデーゲームの中継のみで、ナイター中継は2010年5月15日の徳島対三重戦[2]が最初であった。 ^ JRTのIL中継が先に終了した場合「バンリク」開始はネット局2局（RKC・RNC）が放送する全国中継カードの中継終了までは開始せず穴埋め番組を放送。ネット局2局でのプロ野球中継全国カードが先に終了した場合の対応は実績が無いため不明。 Fun!BASEBALL!!（JRTテレビ）
朝までファイターズ

『朝までファイターズ』（あさまでファイターズ、朝ファイ）は、北海道テレビ放送でプロ野球シーズンに放送される北海道日本ハムファイターズ主催試合の中継で、深夜のフィラー番組。試合の中継のない夜及びプロ野球オフシーズンは文字ニュース（現在はミュージックビデオやHTB自社主催事業の宣伝映像などにL字画面で字幕によるニュースと天気を流す「朝までN天」）を放送している。なお日によってはメンテナンス（放送機器点検）のため全道、または道内特定一部地域で放送を休止する日もある（道内放送局の中では放送休止となる詳細な地域が局のホームページや当日の新聞のテレビ欄に掲載されている。地上デジタル放送のみ休止の場合は「デジタル○○地区」と表記）。 2009年からタイトルを朝まで!イチオシファイターズに変更する 。 札幌ドームで開催される北海道日本ハムファイターズの主催試合を編集して当日深夜（翌日早朝）に放送する。放送時間が2時間～3時間（その日の定時放送の終了時間により変動する為不定）と長いため、カットされる部分は他地区の録画中継よりは少なく、試合によってはほぼノーカット（いわゆる撮って出しに近い形）で放送されることがある。 このような番組を放送可能なのは、HTBと札幌ドームが光ファイバーの専用線で結ばれているため、生中継を行わない場合でも常時収録映像がHTB本社に伝送されており、中継車などを必要としないためである。本番組ではその映像をHTBのスタジオでモニタリングしながら実況を行うというものである。 北海道日本ハムファイターズの主催試合はほぼ放送されるが、一部放送されない場合がある。 道内地方球場（札幌円山、函館、旭川、釧路、帯広）及び東京ドームで行われた試合。 道内民放他局でのテレビ生中継が予定されている試合。 但し、当初他局の予定が無く朝までファイターズの予定がされていた試合で、直前に他局が生中継を決定した試合の場合、朝までファイターズは中止にならず、他局の生中継と朝までファイターズの両方が放送される。 HTBの「スーパーベースボール」が札幌ドームからの中継時でも「朝までファイターズ」の時間帯にサッカー中継などが放送される場合およびテレビ朝日制作の対巨人戦の場合。 2006年10月24日及び10月26日に行われた日本シリーズ第3戦・第5戦はテレビ朝日系列で全国中継されたが、朝までファイターズで放送される事は無かった。 しかし同年12月30日の特別番組「完全保存版!感動のV 北の王者ファイターズ ファン感謝祭独占映像 新庄涙のフルスイング 日本一決定試合再放送 ビールかけ&パレード&優勝旅行ウラ側密着 HTB秘蔵VTR放出 6時間ぶっ通しSPだ シンジラレナーーイ!」では10月26日の第5戦がノーカット（途中CMはあり）で再放送された。また、2007年もプレーオフと日本シリーズの中継が全国放送されたが、朝までファイターズは放送されなかった。 移転初年度の2004年と2005年は道央地区のみでの放送であった。2006年より全道放送となった。2004年と2005年が道央地区のみの放送だった理由はNTT中継回線の道内回線使用料が他地域に比べ高額だったため、下記の特別な場合を除き終夜放送ができなかったためと思われる（当時はアナログマイクロ波を使用していたため）。 2004年のレギュラーシーズン終盤の試合はプレーオフ進出がかかっていたため全道中継された。また、2005年6月15日の広島東洋カープ戦は当時ルーキーのダルビッシュ有のプロデビュー試合だったため、こちらも急遽全道中継された。どちらも例外的扱いであり、定期的な全道放送は2006年になってからである。これはNTT中継回線の道内回線より割安になっている北海道総合通信網の光ファイバー回線を使用することでコストの負担を大幅に抑えることができるようになったためと思われる。なお、不定期で設備のメンテナンスや地上デジタル放送の設備整備のため全道または一部地域で休止となる場合がある（これは「朝までN天」も同様である）。 2007年6月2日開催の交流戦・阪神タイガース戦は「朝ファイ」としてではなく、「スーパーベースボール」としてHTBのスタッフが札幌ドームに駆けつけて放送した。（ABCテレビでもHTBの映像提供を受けて放映されたが、出演者は異なる。2局とも放映は6月3日未明。おそらく、朝日放送に映像提供するためにこのような措置が取られたと考えられる） 2007年9月8日の西武ライオンズ戦はHTBでその試合の生中継があったにもかかわらず放送が無かった。理由としてはサッカー五輪地区最終予選サウジアラビアVS日本の試合が生中継されたためだと思われる。 東北楽天ゴールデンイーグルスの野村克也元監督は2006年8月に札幌ドームでの試合後の深夜にこの番組を宿舎で見て「改めて見直すことで反省点がわかる。いい番組だ」と評している。 谷口直樹（HTBアナウンサー） 林和人（HTBアナウンサー） 菊地友弘（HTBアナウンサー） 岩本勉（解説者、元北海道日本ハムファイターズ投手） ヒロ福地（ゲスト、イチオシ!司会者） 通常は解説・ゲスト無し（アナウンサーが試合の模様をスタジオでモニターし、それを基に試合状況を解説するカラ出張形式の中継）だが、HTBで試合の生中継があった場合はその番組の再放送となるため解説者がつく。 柳田知秀（HTBアナウンサー） 栗山英樹（2011年までテレビ朝日解説者、現北海道日本ハムファイターズ監督、2009年からはHTBローカル放送の対巨人戦に登場、2010年は岩本とのW解説での出演） スーパーベースボール (テレビ朝日系列)
遊色効果

遊色効果（ゆうしょくこうか、英語：play of color）は、宝石などが示す光学効果の一種で、表面に近い結晶の層状構造により、干渉光が反射しているため、虹のような多色の色彩を示す現象である。多色は、物質内部の結晶構造や粒子配列によって光が分光され、多色の乱反射が生じる事で引き起こされる。 遊色効果を示す鉱物の代表例がオパールである。オパールは非晶質であり、珪酸粒子の六方最密充填構造を主体とする含水コロイド（シリカゲル）である。ここに光が入射すると、珪酸粒子の大きさに応じた波長の光が回折を起こし、波長毎に分かれた光が虹色を呈する。 オパールの他に、ラブラドライトや真珠、研磨した貝殻などに見られるイリデッセンス（iridescence）を遊色効果に含める場合もある。 ^ 光学効果　OPTICAL EFFECTS 構造色 玉虫色
バナジウムスズ黄

バナジウムスズ黄（英: Vanadium - tin yellow）は、黄色顔料の1つ。酸化スズ (SnO2) にバナジウムが固溶し、バナジウムイオンにより黄色の発色をするセラミック顔料。バナジウムティンイエローとも呼ばれる。Colour Index Generic NameはPigment Yellow 158である。 SnO2にバナジン酸アンモニウム (NH4VO3) 或いは五酸化バナジウム (V2O5) を少量配合し、1300℃に焼成して得られる。少量の二酸化チタン (TiO2) を添加して色調を調節することがある。 長所は色調が鮮やかなことと、種々のタイプの釉薬に使用できることである。一方、短所はバナジウムジルコニウム黄よりも高価なことである。単独で、またはプラセオジム黄との混合で、セラミックスにおいて鮮やかな黄色の色調を得る時に釉薬に混合して使用する。 『日本大百科全書 第18巻』 小学館、1987年11月1日初版第1刷刊行、ISBN 4-09-526118-8 ^ a b c d e 『日本大百科全書 第18巻』、887頁。 ^ The Color of Art Pigment Database : Pigment Yellow, PY
物体性

物体性（ぶったいせい、ドイツ語: Körperhaft）は、物体であることが際立つ様相である。絵具やその塗膜において、顔料という物質が多く溶剤が少ないときの様相を指す。 物体性のある塗膜は油絵具の特徴であり、物体性のある塗りと透明性の高い薄層との両立は他の技術では実現できない 。この場合、物体性のある塗りは厚ければ厚い程良いということにはならないし、過剰に厚くすると媒材が滲み出てそのまま固化し塗膜の美観を損なう場合があるが、透明性の高い層は塗厚の変化に伴い色合いが大きく変化し、また塗りを薄くすることで技巧を凝らした跡が目立ち難くなる場合があるため、相対的により強調される場合がある。透明性の高い薄層（グレーズ）は古典的な油彩画において特徴的な技法とも言われるが、現在観察される古画の外観の平面性は、絵画修復の際に用いるストレッチャーよって張力を加えたことの影響を受けたものであり、本来は筆触などのテクスチャーが現在よりも明確に識別できたとするのが妥当である。 Körperhaftの語は、一般には「形を具えた、有形の」という意味の形容詞である。 ^ 『絵画技術体系』 マックス・デルナー 著 ハンス・ゲルト・ミュラー 著(改訂) 佐藤一郎 訳 美術出版社 1980/10 ASIN: B000J840KE
変色効果

変色効果（へんしょくこうか）は、鉱物に見られる光の効果のひとつで、ある鉱物が異なる光源下で違う地色を示すことを云う。特に宝石に関しては、日光・蛍光灯下と白熱光・燃焼光下での明瞭に色が違って見える現象を指し、具体的にはアレキサンドライトだと日光・蛍光灯下では暗緑色、青緑色を示すが、白熱灯や蝋燭の明かりの下だと赤紫色に変わる。アレキサンドライト効果ともいい、この効果を示す石をアレキタイプなどともいう。 変色効果自体は18世紀から知られており、白昼は深い青、夜間の人工照明下においてはアメシストに似たスミレ色を呈するサファイアが不思議なサファイアと呼ばれ、小説の題材にされたりした。一躍有名になったのは19世紀になり、青緑から赤紫へと劇的な変色効果を示すアレキサンドライトがロシアで発見されてからである。 変色効果の原理をアレキサンドライトを例にとり説明すると、これはこの石が黄色系スペクトルを吸収するクロムを含有し、また石が反射する光に赤色要素と緑色要素の両方が平均的に存在し、青みが強い光線の元では青色系の色を、赤みが強い光線の元では赤色系の色を反射するためである。 宝石として用いられる素材で、変色効果を有することがある鉱物にはアメシスト、ガーネット、クリソベリル、不純物としてバナジウムを含んだサファイアやスピネル、トルマリン、人工宝石であるCZ(キュービックジルコニア)などがある。 アレキサンドライトは変色効果を示すクリソベリルを指し、変色効果を示すガーネットとともに色変化が劇的で希少性も高いが、その他の石についてはそれほど珍しいものでもなく、変色もサファイアやスピネルを例にとると上述したように多くは青とスミレ色など、さほど劇的ではないのでそれほど注目されない。しかし変色の程度は個々の石一つ一つで異なるので、同じアレキサンドライトでも赤があまり出ない、程度のあまり良くない石は安価になり、劇的な色変化を示す石は人工宝石を除き種類を問わず高価になる。 また安価に人工合成できるキュービック・ジルコニア(CZ)や、サファイア、スピネルについては人工合成されたそれらが合成アレキサンドライトという触れ込みで安物のジュエリーに取り付けられ、販売されることがある。またガラスにも変色効果が認められる製品があり、ダイクロイック・ガラスと呼ばれる。 ^ 春山行夫 (1989-6-30). 春山行夫の博物誌IV宝石1. pp. 184.  ISBN 4-582-51217-8 色温度 多色性
あたし天使あなた悪魔

『あたし天使あなた悪魔』（あたしてんしあなたあくま）は、田島みるくによる日本の実録育児コミック作品。および、それを原作としたOVA作品。略称は「あた天」。全4巻。 育児雑誌『プチ・タンファン』（婦人生活社・刊）に連載された、作者本人の実体験を綴った、実録子育て漫画である。ちなみに『プチ・タンファン』には、青沼貴子の『ママはぽよぽよザウルスがお好き』も連載されていた。 『プチ・タンファン』が廃刊した後も現在の家族の様子を描いた漫画エッセイが雑誌を移しながら時々掲載される。 初版は1992年で、全4巻が発売される。2003年から2004年にかけてPHP研究所から新装版が発売された。 第1巻「笑っても怒っても子どもは育つ編」 初版：1992年5月発売、新装版：2003年8月発売 本編 プロローグ「うちの天使は手がかかる」 PART1「天使、悪魔になる」 第1話「焼き肉屋大騒動」 第2話「気がつけば公園狂」 第3話「エッチビデオ事件」 第4話「ダイエット大作戦」 第5話「エステ突撃ルポ」 第6話「ことばはじめ」 第7話「手が出る足も出る」 第8話「うんちく話」 第9話「やりたがりこざる」 第10話「田島民族大移動」 第11話「あっち立てれば…」 第12話「ビデオムービー時代だー!」 第13話「HOW to ご近所」 第14話「そろそろ2人目」 エピローグ「そんなこんなで戦いは続きます」 マンガでわかる子ども心理学 その1「反抗期なんかこわくない!」 その2「叱りすぎない叱り方大研究」 「やっとこ幼稚園編」 新装版：2003年9月20日発売 本編 「やっとこ幼稚園の巻」 「幼稚園は大忙しの巻」 「親は知らないの巻」 「遠き道のりの巻」 「地獄のお食事タイムの巻」 「これでもか検診の巻」 「ファミレス大パニックの巻」 「へんてこさんが通るの巻」 「ちょっとの不注意の巻」 「毎日がねしょんべんの巻」 「うんちパンツ地獄の巻」 「なに食って生きてる?の巻」 番外編 「がんばれとうちゃん!」 「み～んなで考える子どものしつけ」 きょうだい育児は大騒動!編 新装版：2003年11月発売 本編 「運動会は大忙し!の巻」 「うちはブタ小屋かァの巻」 「人まねごっこの巻」 「お風呂てんてこまいの巻」 「雨降りぐしゃぐしゃの巻」 「春のご旅行の巻」 「桃子伝説の巻」 「こんなに違う上と下の巻」 「お疲れおそうじの巻」 「病院に行くふんぎりの巻」 「姫はご機嫌ななめの巻」 「耳くそ鼻くそ大収穫の巻」 「アベさんちの災難の巻」 番外編 「子育てママの悲喜怒コモゴモ」 「子連れママは、社会性がナイ!!に、反論できる?」 「うんちが怖くて、子育てできるかっ。す・か・と・ろ子育てジー」 「同居、んっ、もう修業と思うしかない!?」 お役立ち講座 「現代ママのどうしよう?をぶっとばせ!」 「俊介&日奈子の幼稚園大作戦」 「日奈子の小食・偏食対策」 「子どもはみんな個性的編」 新装版：2004年1月16日発売 Part1 「菜乃子誕生」 「寝なくてもカワイイ」 「あーあ、親バカ」 「新しい発見」 「もっと子連れに愛の手を」 「家族ぞろぞろ香港旅行」 「ナノちゃんご病気」 「ちょっとマジメに兄妹考」 「雑食のススメ」 「ミルゴロウ王国」 「困ったナノちゃん」 「おっと危ない!」 「ナノジ、保育園に行く」 「正しい幼児の飛行機の乗り方」 「エーッ、おやじさんがー!」 「ナノちゃんとテレビ」 「ことばはじめ」 「2歳児こだわりの美学」 「ナノジ突然豹変す…?」 「3人目でもまた悩む」 「お葬式」 「2人だけのお正月」 Part2 番外編「緊急インタビュー いのちの大切さを教えたい」 お母さん（田島みるく） 3人の息子と娘達の育児や家事に奮闘する主婦兼漫画家。九州地方出身。 お父さん 田島家の大黒柱。 俊介（しゅんすけ） 長男。 日奈子（ひなこ） 長女。1巻目で妊娠が分かり、2巻目より登場。 菜乃子（なのこ） 次女。3巻目で妊娠が分かり、4巻目より登場。 1995年にOVAとして全2巻が発売された。発売元はコロムビアミュージックエンタテインメント。 あたし天使あなた悪魔～焼き肉屋大騒動～ （1995年3月21日発売） あたし天使あなた悪魔～だってヒナコが!～ （1995年6月21日発売） お母さん：清水由貴子 お父さん：稲葉実 北原冬子 宮川佳大 遠藤章史 原作：田島みるく 監督：四分一節子 CD化はされていない。 『あたし天使あなた悪魔』 歌：清水由貴子
光のパンジー

『光のパンジー』（ひかりのパンジー）は、奥村真理子による日本の漫画作品。小学館の『ぴょんぴょん』で1988年から1991年まで連載された。作者の代表作で数多くの読者に今尚高く評価され、2004年には復刊された。 動物学者のマーク・アニマルは、アフリカのジャングルでチンパンジーの群れに混じって森林を駆ける少女を発見する。 チンパンジーに育てられたと思われるその少女は、自分の名前どころか言葉も話せなかった。 マークは研究のために少女を連れ帰り、パンジーと名付けて養育しようとする。 なかなか人間の生活になじむことができなかったパンジーだが、マークやマークの恋人のマーリン、不思議な少年エドとの交流に少しずつ心を開き、次第に人間の少女らしくなっていく。 やがて自分の出生を知ったパンジーはエドワード等と共に国の命運を賭け、数々の陰謀に立ち向かう。 パンジー ジャングルでチンパンジーに育てられた少女。動物学者であるマークによって発見され、養育される。マークに引き取られた当初は、自分の名前もわからず言葉も理解できなかったが、なぜかトロイメライを聞くと激しく反応し涙を流した。愛らしい容姿に明るく天真爛漫な性格で、やがて非凡なピアノの才能を見せるようになる。ふとしたきっかけからウィラードに命を狙われることになる。 エドワード エドと名乗る不思議な少年。ジャングルから出てきたばかりの頃パンジーと出会い、交流を持つうちに強く惹かれあうようになる。実はローランド国の皇太子だが、パンジーやマークの前では身分を隠している。 マーク・アニマル アフリカのジャングルでパンジーを発見した若き動物学者。学長の娘であるマーリンと恋人同士だが、学長から「一人前の学者になるまでは結婚は認めない」と宣言されている。はじめは学長に認めてもらいたい一心でパンジーを研究対象としていたが、ともに暮らすうちに次第に父娘のような絆が芽生えていく。 マーリン マークの恋人。名門エリントン大学の学長の娘。人間の暮らしになじめないパンジーに母親のように接する。 ティナ マークが研究所で飼っているメスのチンパンジー。とても賢く、パンジーと姉妹のように仲良くなる。 レイモンド・ハーフォード あるきっかけからパンジーと知り合った老伯爵。エドワードが幼い頃の家庭教師をつとめていた。8年前に息子夫婦と孫娘を亡くしたことが大きな心の傷になっている。 ダニエル・ハーフォード レイモンド卿の息子。優秀な動物学者。チンパンジーの研究のためにアフリカへ行き、そこで亡くなっている。 オリビア・ハーフォード ダニエルの妻。才能あるピアニストだった。夫ダニエルとともにアフリカで亡くなっている。 ポーレット・オリビア・ハーフォード ダニエルとオリビアの娘。レイモンド伯にとっては孫娘にあたる。赤ん坊の頃に両親とともにアフリカで亡くなったとされているが…。 ウィラード・デュボウ エドワードの従兄弟。エドワードに次ぐ王位継承権を持っている。王位を狙っており、パンジーを利用してエドワードを失脚させようと企む。 アンナ・デュボウ ウィラードの母。ウィラードを溺愛するが故に王位を継承させようと策謀をめぐらせる。 リカルド四世 ローランド国の国王。エドワードの父。もともと病気がちだったが、ウィラードの陰謀によって病状を悪化させ、ひそかに国外へ放逐される。 エリーゼ ローランド国の王妃。エドワードの母。かつて周囲に反対されていたダニエルとオリビアの仲を取り持った。ウィラードの陰謀によって国王とともに国外へ放逐される。 ジョアンナ・バートン レイモンド・ハーフォード伯の孫娘(ダニエル・ハーフォードの弟の娘)。聖エレナ学園でパンジーと同室になる。高慢な性格で、パンジーを何かと目の敵にする。ウィラードの正体を知らず、ウィラードの妃になりたいと夢見ている。 ミリアム 聖エレナ学園でパンジーと同室になった少女。内気だが心優しい性格。父は医師をしている。 アナム ラビリア国の王子。音楽を学ぶためローランド国に留学している。ふとしたきっかけで出会ったパンジーに惹かれる。 ミッチェル・ロンド ローランド国の王立音楽学院でピアノを教えている教師。かつてオリビア・ハーフォードにもピアノを教えていた。パンジーのピアノの才能を見抜き、自分のもとで学ばないかと誘う。 てんとう虫コミックス（小学館）より全11巻。2004年に再版された。
任天堂公式ガイドブック

『任天堂公式ガイドブックシリーズ』（にんてんどうこうしきガイドブックシリーズ）は、小学館のムックレーベル「ワンダーライフスペシャル」が1991年から出版している任天堂のゲーム攻略本シリーズ。 1991年～1996年まではエイプが編集・監修を手がけ、1996年以降は小学館が出版と編集を手がけている。 1991年から1996年までは、コピーライターの糸井重里と任天堂取締役社長（当時）の山内博が設立したエイプが編集を手がけ、小学館は出版をしていた。攻略本としてだけではなく、コラムや四コママンガ、開発者インタビューなども収載されていた。 1995年にはゲームプロデューサーの石原恒和が独立するなど、エイプはゲーム等のコンテンツに関する知的財産権の管理会社となり、1996年6月以降は小学館が編集も手がけるようになっている。ただし、1997年発刊の「ポケットモンスター 赤・緑・青全対応 改訂版」、2010年発刊の「スーパーマリオコレクション 新装復刻版」など、改訂版・復刻版にはエイプも名前を連ねている。 2001年には小学館より任天堂公式ガイドeブック「21010net（ニンテンドーネット）」が開設されており、1996年以降の一部作品を閲覧・購入することができる。同シリーズの新刊情報やニンテンドーDSやWiiの気になる情報を伝えるためのメールマガジンも無料で展開している。 SFC スーパーマリオワールド - 第1作目。1991年1月1日発行 SFC シムシティー - 1991年6月10日発行 SFC スーパーマリオワールド 完結編 - 1991年7月10日発行 SFC スーパーマリオコレクション - 1993年8月31日発行 GB ポケットモンスター - 1996年4月10日発行 SFC スーパーマリオRPG 完全攻略版 - エイプ編集による最後の新刊。1996年5月10日発行 SFC ファイアーエムブレム 聖戦の系譜 - 小学館編集による最初の新刊。1996年6月1日発行 N64 ウエーブレース64 - 1996年11月1日発行 GB ポケットモンスター 赤・緑・青全対応 改訂版 - 1997年1月10日発行 SFC 糸井重里のバス釣りNo.1 - 1997年4月16日発行 Wii スーパーマリオコレクション 新装復刻版 - 2010年11月18日発行 WiiU ゼルダの伝説 風のタクト HD - 2013年11月5日発行 3DS 星のカービィ ロボボプラネット - 2016年4月28日発行 3DS とびだせ どうぶつの森 - 2016年12月1日発行 Switch Splatoon2 - 2017年7月21日発行 Switch 星のカービィ スターアライズ - 2018年3月18日発行 ^ “あの人の、『ＭＯＴＨＥＲ』の気持ち。～ボーズさん（スチャダラパー）の巻～”. ほぼ日刊イトイ新聞 (2003年5月19日). 2018年9月5日閲覧。 ^ “スペシャル対談／後編１・田尻さんと石原さんの６年”. 任天堂. 2018年9月5日閲覧。 ^ “懐かしのエイプの公式ガイドが復刻「スーパーマリオコレクション公式ガイドブック 新装復刻版」・・・週刊マリオグッズコレクション第112回”. インサイド (2010年11月21日). 2018年9月5日閲覧。 ^ “メールマガジン”. 21010net. 2018年9月5日閲覧。 任天堂公認曲集シリーズ 21010net　ニンテンドーネット 小学館のゲーム攻略本ページ
眠れぬ夜の小さなお話

『眠れぬ夜の小さなお話』（ねむれぬよるのちいさなおはなし）は、角川書店から出版された原由子の絵本、またそれを原作としたOVA作品である。 『ひらけ!ポンキッキ』内で放送された『ともだちでいようね』も本稿で記述する。 『月刊カドカワ』に1989年10月号から1991年6月号まで連載された、人気ロックグループ“サザンオールスターズ”のメンバー・原由子のほのぼのとした絵本のビデオ・アニメ化作品。監督は小熊公晴。ナレーション、および歌を原が担当している。VHSは全3巻が販売された。 1992年から1993年にかけて『ひらけ!ポンキッキ』内で放送された。全26話。VHSは全4巻が販売され、アニメ本編を再編成した絵本が全9巻販売された。 声の表記は特記無い限り、ひらけポンキッキ版およびOVA版共通のもの。 ネコクン 声 - 鈴木宏 星クン 声 - 菊地優見 ヤーサマネコ(ニャーゴくん) 声 - 愛河里花子 ウサギクン 声 - 井上彩 クマクン 声 - 櫻井祐摩 トリサン 声 - 江碕玲菜 リスサン 声 - 菊地優見 タヌキクン 声 - 稲葉祐貴 ゴンザノスケ 声 - 斉藤哲平 お月さま 声 - 目黒裕一 原作・音楽・ナレーション：原由子 監督：小熊公晴 脚本：森絵都 作画監督：野村誠司 美術監督：渡辺由美 撮影監督：枝光弘明 編集：古川雅士 音響監督：吉野勝久 音楽プロデュース：斎藤誠 プロデューサー：桜井尚、兼坂えぶり 企画・製作：宮下昌幸 アニメーション制作：グループ・タック 製作・発売元：アミューズビデオ 販売元：ビクター音楽産業株式会社 オープニングテーマ 「友達でいようね」 作詞・作曲・歌 - 原由子 / 編曲 - 斎藤誠、片山敦夫 エンディングテーマ 「夜空を見上げれば」 作詞・歌 - 原由子 / 作曲 - 原由子、小倉博和 / 編曲 - 原由子、小倉博和、小林武史、桑田佳祐 サザンオールスターズ | sas-fan.net - DISCOGRAPHY
あいらんどけいさつ★ロコモコップ

『あいらんどけいさつ★ロコモコップ』は、ハワイ101FMで放送された朗読劇。放送後、反響のメールが多くあり、2007年7月29日、CCREより全国とハワイの書店にて絵本の発売が決定。 主人公ロコモコップはハワイの地元新聞『ハワイ報知』や『日刊サン』でも取り上げられハワイでは話題のキャラクターである。 広末涼子が絵本の帯にコメントを寄せている。 発売週には、紀伊國屋書店玉川高島屋店、渋谷店で 書籍総合チャート1位を記録した。 千葉県柏市のモラージュ柏2Ｆに、「ロコモコップのロコモコ屋さん」と言う ロコモコ屋さんも誕生。 あいらんどけいさつのポリスマン、ロコモコップは、（ワイキキビーチ交番にそっくりの）ポリスボックスに勤務している。 夢をあきらめて止まってはダメ!と、「ゆめ・ちゅうしゃいはんキップ」を切ったり、けんかをしている子には、ツカズハナレズの長さの「なかよしてじょう」を出したりユニークなネーミングのあいらんどけいさつグッズを持ち出し、島の平和を守っている。 「Dreams come true」「Pride」「Believe」など、所々に英単語が登場してくるのも作品の特徴。 4歳からのプチ留学で実績のある、ハワイ州政府公認「U.I.C Hawaii」が絵本を推薦している。 ロコモコップ 頭がロコモコのモチーフになっている、警察官。あいらんどけいさつ勤務。緊急時は、パトスケボーで駆けつける。普段はバイシクルでパトロールしている。サーフィンが得意。 フラふじんけいかん ロコモコップの同僚。あいらんどけいさつの婦人警官。フラダンスが得意。 けいさつ犬・アクア ロコモコップと一緒に、普段はポリスボックスにいることが多い。落とし物を探すのが得意。犬種は、ミニチュアピンシャー。 〜ハワイのえほん えいごとハートのおべんきょう〜『あいらんどけいさつ★ロコモコップ』として2007年7月29日に、CCREより発売。 作・プロデュース：宮島伸浩（ハワイ101FMプロデューサー） 絵：北沢直樹（キャラクターデザイナー） 2008年4月10日から毎週土曜日18:20〜 ハワイ101FM『ラジオえほんスペシャル』として全5回放送。 2008年10月6日から毎週月曜日21:45 - ハワイ101FM『おやすみラジオえほん』として続編放送開始。 作・プロデュース：宮島伸浩（ハワイ101FM） 朗読：Yoko（元エフエム青森アナウンサー木船陽子） ディレクター：中川淳（ハワイ101FM） 制作：ハワイ101FM ジャパンブルー あいらんどけいさつ★ロコモコップ公式サイト ハワイ101FM
シニカル・ヒステリー・アワー

『シニカル･ヒステリー･アワー』は、白泉社の少女漫画雑誌『LaLa』で、1982年から1995年にかけて連載された玖保キリコ作の漫画作品。 作者が監督し、映画化もされた。 大人になった登場人物たちを描いた「くるくるシニカル」を『Silky』で連載中。 ツネコ わがまま、意地悪、いい加減、気まぐれ、乱暴、大雑把・・負の説明はいろいろあるのになぜか憎めないお得なキャラ。自分の可能性を無限に信じている。将来の夢はアイドル。連載初期は三白眼の逆三角形顔であり「陰険で意地悪、自分が嫌われ者であるという自覚がある」キャラクターだったが連載が進むにつれて丸顔になり「図太く根明で憎めない」キャラに変わっていった。 スネ夫 ツネコの弟。ツネコの被害を身近で受けるかわいそうな人物。そのせいかかなり打算家。いやなことは「おねえちゃんにそっくり」と言われること。容姿はツネコそっくりだが成績優秀で異性にも人気がある。また、バレンタインデーの時に11個チョコをもらったこともある。 小久保キリコ 争いごとの嫌いな平和主義。そのためツネコとのケンカを避けるため、耐え忍ぶ事もしばしば。ツネコの一番近所に住む事になってしまった運命をちょっぴり悲しく思っている。流行には敏感。クールな性格で誰とでも上手くやっていける反面、人には深く関わろうとしない。割と自信過剰。自分はINであると自覚しOUTなツネコをバカにしている。もともとは彼女が主人公だったが、その座をツネコに奪われた。なお、作者と名前が同じなのは「偶然」。 ののちゃん 大人しく気持ちの優しい美少女なのでよくツネコの攻撃対象になっている。ツネコを恐れつつ、その強さをうらやましく思っている。いつもかわいい洋服を着ているのは洋裁を仕事としている母親のお手製だから。目が「のの」の形をしている。キャッチフレーズは「いつでも可愛い。どこでも可愛い」。物語後半では親の離婚と再婚という現実に悩むことになる。 一郎 のんびりした性格。常にニコニコ笑っておりあまり役に立たない。 みちこ 性格一郎と同じ。一郎とみちこはふたご。彼らを主人公にしたスピンアウト作品「ロジカル・アレルギー・アワー」もある（コミックスにはシニカルと一緒におさめられたが、それだけを抜き出した「アレルジィ」という単行本もでた）。 みちろう 一郎とみちこの飼っている犬。性格は一郎とみちこと同じ 桜小路花子 華族の血を引く桜小路のひとり娘。"世界に通用するスター"を目指している。自身の家柄の良さを威張る場面もあるが、基本的には良識的な性格。ツネコを除くクラスメートとは仲が良い。彼女が主人公のスピンアウト作品「マジカル・ミステリー・アワー」もある（コミックスにはシニカルと一緒におさめられている）。 森山しずか 通称シーちゃん。しっかりしていて面倒見がよく、いつもみんなに頼られている存在。本当はアイドル志望だったのに、誰もその夢は知らない。色白で髪の毛が薄い色なのは父方の祖母と母方の祖父がドイツ人だから。 学くん 絵に描いたような優等生で、常に学級委員としてクラスのまとめ役になっていた。あまり感情を表に出さない冷静沈着なタイプ。体が硬いので体操は苦手。 高木くん 得意科目は体育の元気な腕白坊主。義理人情に厚く、曲がった事は嫌い。あまり物事を深く考えない。ひそかにツネコにほれていた。 ツン太くん 一見地味だが激しい情熱を秘めている少年。学校では地味な少年だが、隣町のソロバン教室「カムデンパレス」にいくときはサングラスのパンクルックに変身し、一目置かれる存在となる。しかし黄桜小の誰もそれを知らない。だが、物語後半でツネコ、後にキリコにもばれてしまう。趣味はパンクロックを聴くこと。 沢の井君 気が弱く運動神経もあまり良くないためにいじめられやすい（とくにツネコに）タイプ。そんな自分と遊んでくれた昔の友達「後藤君」をずっと待っていたが、物語後半でそこから一歩踏み出す。 桜餅あん吉 「カムデンパレス」でのツン太の友達。ツン太に憧れている。伝書鳩の「ツンタ」を日本一のレースバトにするのが夢。好物は和菓子。ののちゃんのことがひそかに好き。 など 「くるくるシニカル」（玖保キリコ著）より引用 玖保キリコ自らが監督しアニメ映画化、シネスイッチ銀座で劇場公開された。ヘラルド・エース＝日本ヘラルド映画配給。上映時間は各8分。国際アニメーションフェスティバルにも出品された。 同作品のサウンドトラック（CBS SONY）、映画を絵本化した作品（白泉社）も発表されている。 トリップコースター（1988年） へんしん（1989年） 夜は楽し（1989年） うたかたのうた（1989年） LaLa 玖保キリコ ののちゃん - いしいひさいちの4コマ漫画およびその主人公（山田のの子）。いしいによると、このキャラクターは本作の「ののちゃん」の「パクリのつもり」で描いたという。
トムトム☆ブー

『トムトム☆ブー』は、2000年に発表されたキヨノサチコ作の絵本シリーズ、またそれを原作としたNHK教育テレビのアニメ作品である。勉強中の魔法使いトムトムと、子ブタのブーの起こす騒動を描く。 2004年11月1日から2007年8月31日まであつまれ!わんパーク」内で五分間のミニアニメが定期的に放映された。クレヨンタッチの描線とパステルカラーの世界観、ミュージカル風のにぎやかな演出が特徴である。 トムトム - 宮島依里 ブー - こおろぎさとみ むしさん 原作 - キヨノサチコ シリーズ構成・アニメーション - 遊佐かずしげ 音楽 - 栗原正己 製作・著作 - NHK 企画・制作 - NHKエデュケーショナル いろがいろいろ とべたよとべた たんこぶぐんぐん ドキドキおえかき はっぱもぐもぐ おしりピカピカ こえがケロケロ おめめキラキラ ほしをかえして おかあさんだいすき ラッパパラパラ あめあめふれふれ ふたりのにんぎょう どろんこくつした トムトムのつえ わらってわらって むしさんドキドキ ブーのもうふ ブーとブー いないいないブー おつきさまのかけら だまだまあめだま ぐるぐるつむじかぜ まほうのとけい きらきらすいすい びっくりたまご ノンタン 栗コーダーカルテット トムトム☆ブー - NHKアニメワールド
イッパツ危機娘

『イッパツ危機娘』（イッパツききむすめ）は、原田重光による日本の漫画、またそれを原作として製作されたテレビアニメ。『週刊ヤングマガジン』（講談社）にて連載された。単行本は全6巻。アニメはTBS系列で1999年10月4日から10月28日まで『ワンダフル』枠で放送された。 中国からの留学生・クーニャンは容姿端麗、スポーツ万能、学業優秀なスーパーガール。だが完璧すぎる彼女にも致命的な弱点があった。それは「どんな状況でも命懸けの事態に巻き込まれる」こと。人呼んで“イッパツ危機娘”のクーニャンは、今日もどこかで危機的状況に巻き込まれている。 アニメ版ではクーニャンが酩酊した後危機的状況に気付くという設定がない。また、二代目危機娘である相沢まどかのエピソードもクーニャンが主役になっている。 ナレーションは玄田哲章が担当。 クーニャン 声 - 渡辺久美子 本作の主人公。登場時に毎回危機的状況に陥っている不憫な人物。あらゆる物理公式を把握しており、危機的状況の中でも素早く計算を行える。しかし、たまに要領が悪かったり、焦るあまり知識が欠如する場合がある。 リンダ 声 - 浅田葉子 クーニャンの友人。いわゆるトラブルメーカーで、無神経に行動してはクーニャンを巻き込んで危機的状況を作る。 ナジャ 声 - 山口由里子 クーニャンの友人。登場回数は少ない。 原作 - 原田重光 監督 - 吉田啓良 キャラクターデザイン - 南伸一郎 美術監督 - 宮野隆 音響監督 - 高橋秀雄 音楽 - daichi アニメーション制作 - グループ・タック 製作 - TBS 「願いがかなうように」 歌 - LINDBERG 第1話に江頭2:50が実写で出演している。
快盗!ポケモン7

『快盗!ポケモン7』（かいとう!ポケモンセブン）は、あさだみほによる日本の漫画作品。『小学二年生、小学三年生』（小学館）にて連載されていた。単行本は一巻のみだが、単行本未収録の話が存在する。 最近ある街で怪盗のポケモン7が町を騒がせていた。ここ、パン屋「サンサン」で働いている少年・ヒオリ。ある日、彼に依頼の手紙が届いた。そしてそれを読んだヒオリはポケモン7へと姿を変えた。 ポケットモンスターの漫画としては初となる怪盗がモチーフで、悪人の盗んだものを主人公が奪い返すというストーリー。それぞれのポケモンの出番や的ポケモンの特徴も描かれており、ゲームを持つ人にとっては親しみやすい内容。 一方で、怪盗の話となっているが、実際にそれらしいのは第1話くらいであり、それからはギンガ団の話などが中心となり怪盗については話題になりにくい。 ヒオリ 主人公。ポケモン7の正体だが、なった経緯は不明。茶色いゴーグルを付け、上下青のスパッツで活動をしている。髪は茶色で、目も茶色に近い。後ろで髪を結んでいる。普段の一人称は『僕』で穏やかな性格だが、ポケモン7のときは一人称は『オレ』となり、感情も激しくなる。 普段はパン屋「サンサン」で働いており、仕事が終わると家へ戻っている。帰ってくると手持ちのマネネが手紙を持ってきて受け渡すことがあり、「依頼の手紙」と称されているがどのように届くのかは不明。依頼の内容は「盗んで欲しい」ではなく「盗み返して欲しい」となっている。いつもベランダからフワライドで飛び立っている様子。 ポケモンバトルで弱いふりを見せるが、その訳は正体を知られたくないからである。正体はできる限り人に知らせていないようだが、後述のロックの財力と情報網によって見破られていた。町では正体を巡って騒動となっており、新聞社などによって狙われることがある。ロックによればバトルの才能も頭脳も良いらしい。なお、作品名は「快盗!ポケモン7」となっているが、劇中では「怪盗ポケモン7」とされている。 ヒオリの手持ちポケモン ルカリオ 波導の力で活躍することが多い。町で皆が見た時は格好いいと言われていたが、バトルであっさり負けた時には笑われた。弱いふりをするのは仕方ないと云う事は、ルカリオ自身も理解している。 フワライド 7の飛行手段として出動するが、着陸は下手。戦闘能力はあまり優れない。 マネネ 7に手紙を渡す。技「トリック」で新聞社の証拠写真を奪ったことがある。 モジャンボ 「ソーラービーム」を使える。 ベロベルト 「あなをほる」を使える。 エルレイド 斬撃が得意。 ナズナ パン屋「サンサン」で父やヒオリと働く少女。始めはポケモン7を単なる泥棒と見ていたが、人質に取られたとき7に助けられて恋に落ち、以降7様と呼ぶようになる。ポケモンバトルの大会(ジュニア)で三年連続優勝をとげた。黄色い髪でカチューシャを掛けている。彼女の特製サンドイッチはヒオリ曰く「すごい味」らしい。 ナズナの手持ちポケモン ゴンベ 強力な「すてみタックル」を身に付けている。 リーフィア 彼女のポケモンだったが、後述のリリに受け渡す。 ロック 自称「大怪盗ロック様」。だが実際にはあまり怪盗らしくない。自分が町を離れている間に出回っていた7を試そうと、試練を出した。高所恐怖症。女性に惚れ易く、リリの現在の姿を想像しただけで惚れ込んだ。プライドは高いがすぐに逃げ出す性格。しかし意外と情は厚い。黄色い髪でシルクハットと黒いマントを付けている。 ロックの手持ちポケモン サーナイト 「テレポート」でロックが逃げるのを手伝う。 ブーバーン とくせい「ほのおのからだ」を持っている。 リリ ヒオリの双子の妹。ルカリオのように波動を感じることができる。かつてギンガ団に所属していたが、5年前に彼女の能力に目をつけたギンガ団に拉致され、逆らえないようにムウマージに操られていたせいである。ヒオリとロックの尽力によって解放されたが手持ちポケモンをなくしてしまったため、ナズナからリーフィアを受け取る。操られていた時、チリーンを盗もうとしたことがある。ヒオリと似た姿をしており、髪の毛を後ろで束ねている。 リリの手持ちポケモン ムウマージ(現在は無所持) 倒されるとリリの催眠も解ける。 ヨノワール(現在は無所持) 操られていた時の主戦力。 マコ 新聞記者で「大学館」に所属。7について調べている。自らおとりをかけて正体を突き止めようとするが失敗する。その時のハプニングによってカメラを失い、編集長に怒られた。取材に訪れた時にサンサンのパンが気に入ったらしく、カレーパンなどを大量に食べている。黒髪で背が高い。 マコの手持ちポケモン ミミロップ スピードを生かした戦いが得意。 トリデプス 戦わず、ドアを抑えていた。 サンサン ナズナとその父がやっているパン屋。ヒオリも手伝っている。ギンガ団に店が燃やされそうになり、父が守った。 ギンガ団 本作のギンガ団はゲーム版の支部という設定。リーダーは女性で、ほかのギンガ団幹部と同じく惑星モチーフの名前のイオという。したっぱはかなり強いポケモン(ジバコイル、ヒードラン、エレキブル等)を持っている。最近ダークライを利用しようとしている。単行本未収録話ではギラティナを捕らえようとしていた。 特殊素材 波動を通さない素材。ねむりごななどを防げる強化版がある。ルカリオは隙間から洩れていた波動を読み取ることができた。 特殊ボール ギンガ団の利用しようとしているダークライを捕獲するためのボール。普通のモンスターボールにギンガ団のマークが入っている。使用したが、何故か失敗した。 2008年3月28日発売 ISBN 978-4091404800 続編の部分の単行本化はされていない。
アフロ犬

アフロ犬（アフロけん）はアフロヘアーの犬のキャラクターである。 作者はあいみてつろう。 文具などの関連グッズと絵本がサンエックスから出ている。 また2001年に、アミューズメント機器向けプライズとしてエイブルコーポレーションよりアフロ犬ウルトラBIGが発売されている。その他にも同年には、3DCGアニメーションによるOVA『アフロ犬』も発売された。製作はサンライズ、発売はバンダイビジュアル。主題歌はTwo Ball Looの『もこもこアフロ犬』。 普通の四つんばいの犬の頭にアフロをつけた姿。 現在架空の県のアフロ県在住。 性格は純真無垢でいつもごきげん。 性別不明、犬種アフロ犬。 リーゼン犬やファンキー犬などの髪型や体の模様の違う仲間が多数いる。 また、作者あいみてつろうをモチーフにした「アイミ犬」も存在する。 ^ 『アミューズメント・ジャーナル』 アミューズメント・ジャーナル社 2001年5月号。 ぶるぶるどっぐ - サンエックスが展開する別の犬をモチーフにしたキャラクター アフロ圏
スノーグローブ

スノーグローブ（英語: Snow globe）とは、球形やドーム形の透明な容器の中を水やグリセリンなどの透明な液体で満たし、人形・建物などのミニチュアと、雪に見立てたもの等を入れ、動かすことで雪が降っている風景をつくる物である。 日本ではスノードームとも呼ばれ、土産品や玩具として売られている。容器はガラス製のものが多いが、自作してオリジナルのスノーグローブを楽しむ人達もいる。販売時期としては、クリスマスシーズンに良く売れる。小型の物が主流だが、様々な大きさのものがある。土台にオルゴールを仕込んでありボール部がオルゴールのねじ回しになっており、オルゴールを鳴らす事で回転する仕掛けになっている物もある。 スノーグローブの始まりは定かでないが、一説には19世紀前半のヨーロッパでペーパーウェイトとして使われたのが始まりとされる。 その後1889年に開催されたパリ万国博覧会で、エッフェル塔をモチーフにしたスノーグローブを販売したところ話題になり、世界中に広まった。 1941年のアメリカ映画『市民ケーン』の一場面で、スノーグローブが印象的に使われた事もあって一般的にも認知された。 現在では世界中にコレクターがおり、コレクターズ・アイテムの一つになっている。 Snowdome - 木村カエラののシングル。 スノードーム美術館 - 「日本スノードーム協会」主催の美術館。
石粉粘土

石粉粘土（せきふんねんど）とは、石を粒の均等な粉状に砕き、接着剤など薬品を混ぜて粘土状にしたもの。 粘土と同様に自由な造型が可能であり、以下の特性から様々な造型に用いられる。 手につきにくい 外気に触れた状態で放置すると硬化する 硬化後はある程度の強度を持ち、削りが可能 硬化後は硬化前よりも軽くなる 彫刻において、削りすぎても何度でもやり直しが効くため、塑像製作に適している。 フォルモ：株式会社パジコの製品。手芸、ホビー用に幅広く使われる。比重、仕上がりに変化のあるバリエーション製品が豊富。 ラドール：株式会社パジコの製品。フォルモより肌理が細やか。 ファンド：アートクレイ社の製品。硬化後に非常に硬くなる。フィギュア製作に使われることが多い。また、薄くよく伸び、フィギュアの服などの造型にも適している。硬化後のバリエーション製品がいくつかある。 粘土 球体関節人形
ゲイ文学

ゲイ文学（ゲイぶんがく）とは、同性愛の中でも、特に男性同性愛をテーマにした文学のことである。 日本では古代から江戸時代までの古典文学に男性同性愛を取り上げた作品が多くあり、研究書や書誌も多く出ている。いくつか例を挙げると江戸時代では、平賀源内の『根無草/根南志具佐』や『乱菊穴捜』、上田秋成『雨月物語』に収められた『菊花の契』、『青頭巾』などがあった。 明治以降では、ゲイ文学とまではいえないが、森鴎外の『ヰタ・セクスアリス』では学生寮の美少年愛好振りが描かれ、夏目漱石『こゝろ』では主人公と教師の微妙な感情が描かれている。谷崎潤一郎は『陰翳礼讃』で大名の衆道を取り上げ、美少年に憧れる感情は理解できるとし、他にも美少年を登場させた小説を遺している。ノーベル賞作家の川端康成にも少年同士の同性愛的な関係を描いた『少年』などがある。 日本ゲイ文学で外せないのは三島由紀夫の作品である。彼は『仮面の告白』で少年時代の同性への恋慕を赤裸々に語り、『禁色』では昭和20年代の日本の同性愛世界を鮮やかに描き、同作は日本ゲイ文学の金字塔と評される。そのほか『三原色』や同性愛者の体育教師と男子生徒との濃密な性愛と切腹を描き、長年三島作品だとされてきた『愛の処刑』などがある。2005年、『愛の処刑』の直筆原稿が見つかったことで同作は三島作と確定した。因みに『愛の処刑』は「アドニス」別冊小説集「APOLLOO」に載ったもので、そこには三島由紀夫から頼まれたイラストレーターの三島剛が挿絵を4作寄せている。 その三島が称賛し、第1回日本文学大賞を受賞した稲垣足穂『少年愛の美学』（徳間書店）も有名である。福永武彦『草の花』は一高時代の下級生の美少年との淡い恋と失恋が綴られ、江戸川乱歩『孤島の鬼』では、主人公の男性に想いを寄せる美青年の苦悩が描かれる。乱歩は足穂とも親交があり、岩田準一と共に男色研究家としても知られるが、『少年探偵団シリーズ』の明智探偵と小林少年の関係は、どことなく同性愛的なムードを感じさせる。 中上健次の作品にも『奇蹟』（1989年）、両刀の男娼を描いた『讃歌』（1990年）、『異族』（1993年、未完）などがある。橋本治『桃尻娘』にも明るく爽やかなゲイが登場する。橋本は評論「蓮と刀」でもゲイについてかなり踏み込んだ考察を加えている。 1989年には比留間久夫の新宿2丁目を舞台にした小説『YES・YES・YES』が文藝賞を受賞し、週刊誌などで大きな話題になった。比留間久夫の2作目でゲイとニューハーフを描いた『ハッピー・バースデイ』（90年）も話題を集めた。西野浩司のゲイ短篇集『ティッシュ』（1995年）、『森の息子』（1997年）も話題を呼んだ。『森の～』は「これ以上、君はなにが欲しいっていうのさ。果てるまでの快楽と僕の体液以外のなにを」と、男と男の濃密な性愛をポップに描いた。1996年には高校の男性教師と男子生徒との同性愛関係を描いた福島次郎『バスタオル』が第115回芥川賞候補になった。この作品はSEXの度に精液を拭って押入れに放り込んでいたバスタオルがタイトルになっており、宮本輝と石原慎太郎が絶賛している。 シェイクスピアは『ソネット集』で男性への熱い想いを詩にし、ゲイとして有名なオスカー・ワイルドは『ドリアン・グレイの肖像』で永遠の美青年をテーマにしている。トーマス・マンの『ヴェニスに死す』は美少年に恋をした芸術家が主人公であり、映画化もされている。アンドレ・ジッドの小説は直接ゲイは登場しないがゲイの感性が随所に表れており、評論『コリドン』ではゲイ擁護を繰り広げている。ジャン・コクトーは俳優ジャン・マレーと恋愛関係にあったことは有名で、自身がゲイで男娼経験もある異色の作家、ジャン・ジュネには『泥棒日記』、『薔薇の奇蹟』などの作品がある。 また1990年前後のバブルの頃には、エドマンド・ホワイト（英語版）『ある少年の物語（英語版）』、『美しい部屋は空っぽ（英語版）』、パトリシア・ネル・ウォーレン（英語版）『フロントランナー（英語版）』、ジョン・フォックス（英語版）の『潮騒の少年（英語版）』なども日本語訳された。 ^ a b c d e f g h i j k l m n o 「オトコノコノためのボーイフレンド」（1986年発行少年社・発売雪淫社）P128 - 131ゲイカルチャー(7)文学・演劇・映画 ^ 2005年11月4日東京新聞夕刊「三島十代5作品公表 - 早熟の天才形成期-」 ^ 2005年11月26日伊藤文学のひとりごと「『愛の処刑』はやはり三島由紀夫の作品だった」 ^ 「クレア」（文藝春秋 1991年2月号）「ゲイ・ルネッサンス'91」 ^ 週刊文春「文藝賞『YES・YES・YES』本格ホモ小説の具体的描写」1989年11月23日号
水中花

水中花（すいちゅうか）は、水を入れたコップなどに入れて造花や作り物の魚、鳥などを開かせるもの。 日本には江戸時代、中国から伝来したとみられる。延宝年間に酒席での遊びとして酒の杯に浮かべることが流行したため、「酒中花」「杯中花」の呼び名もある。明和年間のころからは浅草の楊枝店のみやげ物として評判となり、縁日でもよく売られた。 古くはヤマブキの茎やタラノキの芯、木片（かんな屑）などを加工・圧縮して作られたが、現代のものは化学繊維（シルキ）で作られている。夏の季語としても扱われる。 マルセル・プルーストの小説『失われた時を求めて』には、紅茶にひたしたマドレーヌの味によって引き出された記憶の奔流を水中花に喩える以下のような著名な文章がある。プルーストは友人レイナルド・アーンのいとこのマリ・ノードリンガーから水中花をプレゼントされたことがあり、これがその比喩の着想のきっかけとなった。 「ちょうど日本人の玩具で、水を満たした瀬戸物の茶碗に小さな紙きれを浸すと、それまで区別のつかなかったその紙が、ちょっと水につけられただけでたちまち伸び広がり、ねじれ、色がつき、それぞれ形が異なって、はっきり花や家や人間だと分かるものになってゆくものがあるように、今や家の庭にあるすべての花、スワン氏の庭園の花、ヴィヴォンヌ川の睡蓮、善良な村人たちとそのささやかな住居、教会、全コンブレーとその周辺、これらすべてががっしりと形をなし、町も庭も、私の一杯のお茶から飛び出してきたのだ。」 ^ 世界大百科事典第2版、2017年9月16日閲覧。 ^ 日本大百科全書、2017年9月16日閲覧。 ^ 『角川俳句大歳時記 夏』 角川学芸出版、2006年、p294。 ^ ジャン=イヴ・タディエ著、吉川一義訳 『評伝プルースト』、筑摩書房、2001年、下巻p12-13。 ^ マルセル・プルースト著、 鈴木道彦編訳『失われた時を求めて 』集英社文庫、2002年、Ⅰ巻p80-81。
フランス人形

フランス人形（-にんぎょう）は、日本において西洋人形のうちの一部のものに対して用いられる名称。19世紀のフランスで作られた幼女形の人形を指したり、またロココ風の華麗なドレスに身を包んだ女性の人形を言う場合も多く、厳密に定義されているものではない。 源流はルネサンス期にさかのぼるとされる。15世紀のイタリアで優秀な彫刻家兼人形師により優れた人形が製作され、それがフランスにも波及して、貴族女性の衣服を宣伝するための等身大の人形が作られた。いわばマネキンのようなものであるが、これが後のフランス人形につながったとされる。もっとも、当時はこうした手の込んだ人形は上流階級のもので、一般庶民の子供の玩具として広まったのは19世紀半ば以降である。即ち、フランス語でプペ・アン・ビスキュイ（poupée en biscuit）、英語でビスク・ドール（bisque doll）と呼ばれるもので、頭部が陶磁器で作られた幼女形の人形である。これが本来の意味でのフランス人形で、従って収集家や研究者などはもっぱらこれをフランス人形と称する。同じ様式のものはドイツなどでも量産され、世界的に普及した。日本でも製造されている。 20世紀に入って、第一次世界大戦を境にヨーロッパの人形生産は衰退し、代わってアメリカで、セルロイドその他を用いた安価な人形が大量生産され、第二次世界大戦後は合成樹脂の発展によって新たな趣向の人形が普及するようになって、ビスク・ドール系の人形はほぼ消滅した。今ではアンティーク・ドールとしてマニア間で取引され、私蔵される程度である。 日本では、第一次世界大戦でヨーロッパの人形生産が滞ると、ビスク・ドールを模倣したものを生産して海外に輸出したが、国内では、一部上流階級や富裕層以外は外国製あるいは外国風の人形を玩具や調度とすることはなかった。第二次世界大戦後、経済が復興して国民生活に余裕ができ、またアメリカ文化の強い影響により洋風化が進み、西洋風の人形を部屋に飾る事も当たり前になったが、一般には、フリルやリボンなどの装飾を多く用いたローブ・デコルテを着けたものを、生産国に関係なくフランス人形と言うようになった。実際には欧米で作られたものは、その顔立ちなどが必ずしも日本人の好みに合うわけではなく、日本でフランス人形として流通している、ややあどけなさを加えて日本人の嗜好に合わせたものの大部分は日本製であったと言ってよい。子供の玩具として用いられる事はなく、部屋の調度品とされる。また、フランス人形の顔立ちや、古くから作られたということから、よくホラー漫画や映画に登場し、呪いの象徴として使われることも少なくない。 昭和初期のフランス人形とは、プレスされたマスクに顔を描き入れ、胴体や四肢を組み付けてドレスを着せたり飾りを付けたりしたものであり、フランス人形と命名したのは中原淳一とされる。命名については、1932年（昭和7年）中原淳一が自ら作成した人形の初展覧会を銀座松屋で行うにあたり担当者と相談して決めた。ただし、フランス人形という言葉自体は童謡「おもちゃのマーチ」で既に歌われていたが、具体的な形状は知らなかったという。 この頃のフランス人形は主に自分で作成するものであり、『少女の友』『主婦之友』などで作成記事が掲載されることも多かった。 ^ 牧野哲大「中原淳一のフランス人形」『別冊太陽　中原淳一の人形』 pp.42-43、平凡社、2001年 ^ 中原淳一「少女の友のころ 思いだすままに」『中原淳一画集・第二集』 p.29、講談社、1977年 ^ 『中原淳一の人形』 pp.44-79 ビスク・ドール
デッサン人形

デッサン人形（デッサンにんぎょう）は、人間の関節と同じ動きをする関節を持つ人形のこと。画材販売のカタログやオンラインのカテゴリとしてはモデル人形とも呼ばれる。 人間のモデルとは異なり長時間同じポーズを取らせることができ、絵画、漫画等で人物を描く際にポーズの参考にするために使う。人間の全身を表した人形の他、手のみの人形もある。また、馬のデッサン人形も販売されている。 従来は木製で比較的高価であったが、最近は安価な量産品として、プラスチック製のカスタマイズドール用の素体が画材店でも発売されている。こちらの方が漫画・アニメの等身的にデフォルメされたキャラクター体型に合っている為に使い易い場合もある。ただし、プラスチック製でも骨格等が緻密に成型された高級モデルも存在する。 また、画像処理ソフトの機能として、デッサン人形の画像が表示できるものもある。木製やプラスチック製のデッサン人形よりも柔軟にポーズを作ることが出来、陰などの明暗表現も自動的に実現できるようになっている。一方で、実際のデッサン人形を操作することで、画像処理ソフト内のデッサン人形が連動して動き、直感的な操作と画像処理ソフトでのデータを変更し服などの装飾品を書く上での利便さを模索したものもある。 デッサン スケッチ キャラクター 漫画 アクションフィギュア - 代用される事もある QUMARION - セルシスが販売するデジタル対応の実物人型入力デバイス。人形を動かすことでディスプレイ内の3Dモデルも連動して動かすことができる。 オビツ製作所 IC Inc.
ダークツーリズム

ダークツーリズム（英語: Dark tourism）とは、災害被災跡地、戦争跡地など、人類の死や悲しみを対象にした観光のこと。ブラックツーリズム（英: Black tourism）または悲しみのツーリズム（英: Grief tourism）とも呼ばれている。 タナツーリズム（英: Thanatourism）は、古代ギリシア語で神格化された死を意味するタナトスに由来するが、これもダークツーリズムに関係しているものの、暴力的な死をよりはっきりと示す時に使われ、より限定的な意味で使われる。観光とは一般的に娯楽性のあるレジャーの1つだが、ダークツーリズムでは、学習の手段として捉える。 これには、以下の土地が含まれる。古戦場や城跡として、スコットランドのカロデンやルーマニアのブラン城、災害跡地として日本の原爆ドームやウクライナのチェルノブイリ、ニューヨークのグラウンドゼロ、ポーランドのアウシュヴィッツ＝ビルケナウ強制収容所、公開してる刑務所で、ウェールズのビューマリス城、虐殺のあったカンボジアのトゥール・スレン虐殺博物館、第二次世界大戦末期にナチス・ドイツが一日で廃墟にしたフランスのオラドゥール＝シュル＝グラヌ[要出典]。 日本では、作家の東浩紀やジャーナリストの津田大介が、チェルノブイリ原子力発電所を対象とした紀行を発表し、その後、書籍として福島第一原子力発電所を『福島第一原発観光地化計画』（思想地図βvol.4-2,2013年）として刊行したことで、一般的に知られるようになった。 ダークツーリズムの概念は1996年にグラスゴーカレドニアン大学（英語版）の教授、ジョン・レノンとマルコム・フォーリーによって提唱された。研究者たちは近代・古代両方の設定をし、死や災害に関連する観光地や展示を分析している。彼らはそのような場所を訪れ、観光客の動機を理解したいと考えている。中央ランカシャー大学のフィリップ・ストーンは現在ダークツーリズム研究所の所長としてこの分野を研究している博士である。これまでにいくつかの論文を著し、発表している。彼は、悲しみと死に結び付けられる場所に人々はどのようにして集まるのかを指摘し、ダークツーリズムのモラルと社会的影響を見極めようとした。博士はまたダークツーリズムがいかに不道徳を具現しているか、そう だからこそ逆に道徳が理解されるかについて言及している。南米では、Maximiliano E. Korstanjeが ストーン博士の研究をさらに進めて現代の災害、大量死や音楽祭で194人が死亡したCromañónの悲劇のような聖なる場所を理解しようとした。ダーク ツーリズムは世俗化した世界で死を受け入れるひとつの形として、災害や大惨事の後に復興する社会を助ける反発力の仕組みになりうることを論じている。 ダークツーリズムは時として利益追求の一形態として見られることがある。起業家は自らの利益のために、観光地への訪問者の感情的な反応を利用しようとすることがある。ニューヨークのグラウンドゼロでは盛んに商業活動が行われた。また当該地において、心の傷が癒えてない人々が存在する場合は注意を要する。 原爆ドーム アウシュヴィッツ＝ビルケナウ強制収容所復元された焼却炉（オシフィエンチム博物館展示） ^ Heritage, Museums and Galleries: An Introductory Reader, by Gerard Corsane, 2005. Page 266 ^ a b c 井出明 (2012年3月). “日本におけるダークツーリズム研究の可能性 (PDF)”. 進化経済学会論集No.16. 進化経済学会. 2013年6月3日閲覧。 ^ インタビュー:井出明「ダークツーリズムの可能性」GRAPHICATION No.193 2014.7. p.20 ^ Coote, Darry (2010年6月12日). “Exploitation or healthy interest?” (英語). The Jeju Weekly. 2013年6月3日閲覧。 ^ [1] ^ Korstanje, M. 2011. "Detaching the elementary forms of Dark Tourism". Anatolia, an international Journal of Tourism and Hospitality Research. Vol 22（3）, pp. 424-427 ^ Korstanje, M. 2012. "Review of The Discourse of Tragedy : what Cromagnon Represents". Essays in Philosophy, Vol. 13（1）, pp. 392-394. Oregon, USA ^ Jayson Blair (2002年6月29日). “Tragedy turns to tourism at Ground Zero” (英語). THE ACE. 2013年6月3日閲覧。 負の世界遺産 中央ランカシャー大学ダークツーリズム研究所（英語）
環境経済評価

環境経済評価（かんきょうけいざいひょうか）は、環境価値を貨幣価値換算して評価すること。貨幣価値に換算することで、費用便益分析に取り込んだりして活用することも多い。 CVM （WTP:支払意思額） トラベルコスト法（旅行費用と訪問回数から需要関数を導く） ヘドニック分析法（地価の上昇から分析する。） コンジョイント分析 環境経済・政策学会　『環境経済・政策学の基礎知識 - Environmental Economics and Policy Studies: Basic Facts and Concepts』　有斐閣ブックス、2006年。
文化循環

文化循環（ぶんかじゅんかん、英語：Circuit of culture）とは、一つの文化圏・文化的空間内における文化の相互作用、あるいは広域・複数域での文化の往来によって生じる互換性を伴う有形無形の文化的事象とその顛末（社会変動）を指す比較文化における文化伝播の論証用語で、文化還流・文化往還ともいう。 文化循環はアカルチュレーション・シンクレティズム・クレオール化等の現象を招き、それが発生源にフィードバックされたり、そこからさらに新たな文化が生まれることも文化循環である。人間が社会生活を営む上で文化交流は必然的なもので、文化循環は社会システム理論における文化システムによるものである。 文化循環の事例として引き合いに出されるのがシルクロードである。便宜上古代中国の絹の交易ルートとして開かれたものとされるが、そのルートを経て仏教が中国にもたらされ、その仏教はアレキサンダー大王がインドに持ち込んだヘレニズムから仏像が生まれ、それが中国にも伝わった。一方で中国からはいわゆる古代中国の四大発明が西洋にもたらされ、それらが後に欧米列強の中国侵出を後押しすることになり、その一端はシルクロードを通り陸路で押し寄せている。このように文化循環には発展性とともに文化摩擦や文化浄化のような「負の側面」も伴う場合もある。 日本では「木の文化」が文化循環を象徴するとされる。木から生産される木材は住宅や家具・木器に加工されるのみならず、文化財としての建築物や彫刻などにも昇華する。これらの木工は製品あるいは文化的財として流通し、その過程で狭小な市場の需要にも応じ必要な技術を取り込むことで経済性を伴う文化循環を行ってきた。さらに木には二酸化炭素貯留効果があり、環境財としての側面もある。木材は燃料となることで蒸気となり、雨が森林を育む生態系サイクル（炭素循環・カーボンニュートラル）も担い、その木材が再び文化的な利用をされることによる文化的環境の循環もまた文化循環とされる。 このように文化循環は流動的な自然現象あるいは無意識の内によるものと、より良い生活文化を得るため自発的積極的に形成するものがある。 情報化社会となった現代においては、メディアやインターネットにより瞬時に文化情報が拡散し、文化的自由のある社会では目新しい文化が商業的ブームとして受用され、その利益が発信元に還付されることで、次の文化を創造する糧（資金）となる。これは文化循環内の資本の循環である。 地域経済学的には、集落などの限られた範囲内での文化的資源（文化資材）の相互利用による、域内消費（地産地消）のような文化経済の循環や、使われなくなった建物などを文化施設として再利用するアダプティブユースも文化循環の一種と解釈する。 ユネスコは文化的不寛容さを無くすため、文化循環を重視している。 ^ en:Silk Road#Cultural exchanges[出典無効]、zh:丝绸之路[出典無効] ^ これらの文化循環には数百年に及ぶ時間差がある。また中国四大発明の西洋への伝播は必ずしもシルクロードを介したものではない。 ^ 山村と森林文化、木の文化 文化遺産を未来につなぐ森づくりの為の有識者会議 ^ 建築物中の木材利用はどれくらい二酸化炭素を削減しているか 森林総合研究所 エルマン・ロジャーズ・サーヴィス 『文化進化論―理論と応用』 社会思想社、1977年、316ページ。ISBN 978-4390601672。 アレックス・メスーディ 『文化進化論:ダーウィン進化論は文化を説明できるか』 NTT出版、2016年、403ページ。ISBN 978-4757143302。
蹄骨

蹄骨（ていこつ、coffin boneまたはpedal bone）は、前肢・後肢の末端に蹄を持つ哺乳動物の骨格を構成する骨のひとつ。四肢の最も体重の掛かる部分にある骨で、蹄の内側に内包されている。 ウマの場合、四肢の指骨は第3指（ヒトの中指にあたる）のみで構成され、上から繋骨・冠骨・蹄骨の3つ、および2つの種子骨で構成されている。蹄骨は最も先端であることから末節骨（distal phalanx）や第3指骨または第3趾骨（3rd phalanx、P3）とも呼ばれる。 蹄骨はウマ、特に競走馬の骨折しやすい箇所のひとつで、また蹄骨炎（Pedal ostitis）という炎症も起きやすい。これらはしばしば蹄葉炎の原因ともなる。骨折は同じ競走馬でもサラブレッドよりもスタンダードブレッドで発生しやすく、また後肢よりも前肢のほうが発生しやすい。骨折した場合は連尾蹄鉄や側鉄唇付き蹄鉄といった治療用蹄鉄を用いて補助し、6ヶ月以上の休養を宛がう必要がある。 ^ 蹄骨 - 馬の前肢骨格事典、JRA競走馬総合研究所 ^ 図説 馬の骨格・前肢 - 馬の前肢骨格事典、JRA競走馬総合研究所 ^ a b まるごとわかる競馬の事典 [p.202-203]（2000 著者: 鈴木和幸 出版: 池田書店 ISBN 4-262-14472-0） ^ a b c 末節骨々折 - 馬の前肢骨格事典、JRA競走馬総合研究所 馬の骨格（図解） - JRA競走馬総合研究所
顔PASSブラザーズ

顔PASSブラザーズ（かおパスブラザーズ）とはFUNKY GRAMMAR UNITに所属するKREVAとDJ TATSUTAによるプロデュース・ユニットである。 KREVA DJ TATSUTA 「DYNAMITE」というイベントを行っていたDJ TATSUTAとKICK THE CAN CREWとして活動していたKREVAがこのイベントの打ち上げをきっかけに結成。 「TREASURE OF LIFE feat. KENNY PRIEST（顔パスBros.Remix feat. CUEZERO）」(2003年2月5日) 麻波25,アルバム『REMIX BOX+ONE』に収録。 「PASS THAT DUTCH顔PASSブラザーズREMIX」(2003年11月27日) ミッシー・エリオット(MISSY ELLIOTT),アルバム『ディス・イズ・ノット・ア・テスト! - This Is Not A Test 』（日本盤）に収録 KICK THE CAN CREW シングル『性コンティニュー』(2003年8月6日),『GOOD MUSIC』(2003年9月10日),『パンク寸前のFUNK』(2003年10月16日), アルバム『GOOD MUSIC』(2004年1月1日) 「性コンティニュー」,「ALL NIGHT LONG」,「ナビ」,「GOOD MUSIC」,「パンク寸前のFUNK」,「もしも」をプロデュース。 CUEZERO アルバム『3分クッキング』(2004年3月17日) 「太鼓盤」,「AAH」,「今を…」,「さわげないサタデナイfeat.KREVA」,「本根」をプロデュース。
AIDS チャリティ Project

AIDS チャリティ Project（エイズ チャリティ プロジェクト）は、2007年の世界エイズデーに先駆けて結成されたバンド。レーベルはワーナーミュージック・ジャパン。 五十音順。 絢香 小田和正 加藤ミリヤ TAKURO（GLAY） TAKE（Skoop On Somebody） TERU（GLAY） 一青窈 RYO（ケツメイシ） 若旦那（湘南乃風） RED RIBBON Spiritual Song〜生まれ来る子供たちのために〜 (2007年11月28日)
INFINITY16

INFINITY16（インフィニティ・シックスティーン）は、横浜市出身のレゲエサウンド・システム。 1994年、TELA-C（テラシー）らによって結成。翌年DECEM(ディセム)が加入。 1998年よりニューヨーク、ジャマイカでの滞在を経て、2002年に帰国以後本格的に日本での活動を再開。 国内のサウンドクラッシュに数々出場、全国に名を広め、2004年川崎CLUB CITTA'で行われたサウンドクラッシュ大会「衝撃」に優勝。 2007年3月、ニューヨーク・ブルックリンで行われたレゲエ・サウンドクラッシュ『International Cup‐Garrison Showdown』では日本代表として出場し、アウェイの中優勝を成し遂げた。日本のサウンドシステムが大規模な世界大会で優勝したのは1999年World Clashで優勝したMIGHTY CROWN以来であった。 2007年Far Eastern Tribe Recordsよりメジャーデビュー。同時期にDecemが脱退。 湘南乃風を結成する以前にSHOCK EYEと若旦那も在籍していた。 TELA-C（MC/Selector） Decem（MC/Selector） SHOCK EYE（Dee Jay） 若旦那（Dee Jay） 湘南乃風「湘南乃風〜ラガパレード〜」（2004年8月18日） 15. 挑戦状 feat.TERASEE from INFINITY16 MUNEHIRO「Up and Coming」（2006年7月19日） 9. 集会 TELA-C for INFINITY16 TRF「寒い夜だから…feat. INFINITY16 & GOKIGEN SOUND」（2011年1月19日） 湘南乃風 MINMI MUNEHIRO GOKIGEN SOUND MOOMIN 導楽 LIFE-G 10-FEET JESSE JAMOSA JAY'ED YU-A 公式サイト INFINITY 16オフィシャルブログ
NATURAL8

NATURAL8（ナチュラルエイト）は、日本の7人組音楽ユニット。2007年4組のアーティストによるスペシャルコラボレーションユニットとして結成。Chermside Recordsよりインディーズデビュー。 JUN（CLIFF EDGE）- MC・プロデューサー SHIN（CLIFF EDGE）- MC DJ GEORGIA（CLIFF EDGE）- DJ・プロデューサー 片桐舞子（MAY'S）- ボーカリスト NAUGHTY BO-Z（MAY'S）- デザイナー・プロデューサー KG - ボーカリスト SHIKATA - ボーカリスト Gakushi - キーボーディスト・プロデューサー アマチュアでの下積み時代から交流のあった「CLIFF EDGE」、「MAY'S」、「SHIKATA」の3組に、男性R&Bユニット「KG」を迎え4組8人によるスペシャルユニット「NATURAL8」を結成。2007年5月25日に1stアルバム『GOLDEN SHUFFLE』をリリース。同作品は店舗での取り扱いを、北関東を中心に展開するCDショップ「WonderGOO」限定で発売したのにも関わらず、1週間で1万以上を売上げる。またノンタイアップで爆発的なセールスを記録したため、WonderGOOではインディーズとしては異例の全75店舗全てに特大特設コーナーを設置。ショップランキングでは、発売から1ヶ月以上もの間、総合・インディーズ共に1位を獲得しキープしている。 2008年に2ndアルバム『GOLDEN SHUFFLE 2』をリリース以降、メンバーそれぞれのメジャーデビューを期に活動を停止。以後、再結成を望む声も多数あったものの、現在ではレーベルの垣根を超えた特殊ユニットになってしまうため、あらゆる問題が重なりその後1度も再結成には至らなかった。 2011年4月23日深夜0時に、メンバーそれぞれのブログに謎めいた画像がアップされる。翌24日、東日本大震災を受け被災された方々への支援のため、1曲限りの再結成を発表。チャリティーシングル『STAY TOGETHER』を制作し、売り上げを全額日本赤十字社に寄付する。制作費はメンバー、各所属レーベル、各所属事務所により全額自費負担される。流通や販売にかかる費用は、インディーズ時代に「NATURAL8」のヒットに協力した株式会社ワンダーコーポレーションが無償で協力。また、同時期に多く制作されたその他のチャリティーソングとは違い、JASRACを通していない完全インディーズ形式の楽曲となる。そのため、作詞作曲に関わる著作権印税も自動的に放棄となる。 結成のきっかけは、メンバーが公私共に親交があり、遊びのつもりで共同制作した楽曲が気付いたら数曲にも及ぶ事に気付く。それらを収録したアルバムを作ってしまおうというのが、そもそものきっかけである。 「NATURAL8」という名前の由来は、カジノのゲームであるバカラに由来する。バカラは9、または9に出来るだけ近い数のカードを揃えた手を予想するゲームだが、手が揃う事を「ナチュラル」と呼び、そこからユニット名を連想し名付けたもの。そのため曲名やジャケット、歌詞カードにもギャンブル、カジノを連想するような遊び心が隠されており、ジャケット写真のメンバーの手をよく見ると全員がトランプを1枚ずつ持っている。 『STAY TOGETHER』 （2011年5月10日発売 CHSI-1012） STAY TOGETHER 『GOLDEN SHUFFLE 2』（2008年4月2日発売 CHSI-1009） Lovin' You Squeeze Move Ya Body Favor Phone Box Go Ahead (Interlude) V.I.P Table feat. DJ WATARAI MAX BET 2.0 Groovin' Paradise Tell Me... Dynasty (Interlude) Wish MY LOVE Ocean View A Song 『GOLDEN SHUFFLE』 （2007年5月25日発売 CHSI-1003） LOVE SONG Promise Ring The Anniversary Message（Interlude） Platinum ACE Yeah!! MAX BET Good Girl Keep Groovin' & Color of Energy Baccarat（Interlude） LIV & DIE リダイヤル TREASURE DAYS 〜You're the only one Pt.3〜 NATURAL8特設ページ http://www.chermside.co.jp/natural8/ オフィシャルブログ　http://ameblo.jp/nl8/
TERIYAKI BOYZ

TERIYAKI BOYZ®（テリヤキ・ボーイズ）は、MCのILMARI、RYO-Z、VERBAL、WISE、DJのNIGOの、4MC+1DJで構成される日本のヒップホップグループ。所属レーベルはSTAR TRAK/(B)APE SOUNDS®。 2005年（酉年）限定で活動予定と発表されていたが、その後も新曲を発表するなど活動を続けている。 2004年、アルバム『(B)APE SOUNDS』に収録された楽曲「KAMIKAZE 108」で結成。 2005年、国内外のアーティストをプロデューサーに迎え、アルバム『BEEF or CHICKEN』をリリースした。 2006年、アルバム『BEEF or CHICKEN』が日本国外でリリースされ、MTVアジア・アウォーズに日本代表として出演。 2007年1月、カニエ・ウェストプロデュースによる1stシングル「I still love H.E.R. feat.KANYE WEST」をリリースし、テレビ朝日「ミュージックステーション」にてカニエ・ウェストとともに出演。 2007年7月、台湾FORMOZ FESTIVAL2007に出演。 2007年8月、SUMMER SONIC'07に出演。 2007年9月、NEW YORK-TOKYO MUSICフェスティバルに出演し、日本人HIP HOPアーティストとして初めてセントラルパークにてライブを行った。 2008年3月、ザ・ネプチューンズプロデュースによる2ndシングル「ZOCK ON! featuring Pharrell & Busta Rhymes」をリリース。 2009年1月14日、先行シングル「WORK THAT feat. PHARRELL & CHRIS BROWN」をリリース。 2009年1月28日、ファレル・ウィリアムスが運営するSTAR TRAKレーベルから2ndアルバム『SERIOUS JAPANESE』をリリース。 2010年8月14日、MTV ZUSHI FESに出演。 2012年8月3日、VERBALプロデュースのイベント「ATO_MATSURI」に出演。 ILMARI（イルマリ） - MC。リーダー。RIP SLYMEのメンバー。 RYO-Z（リョージ） - MC。RIP SLYMEのメンバー。 VERBAL（バーバル） - MC。m-floのメンバー。 WISE（ワイズ） - MC。(B)APE SOUNDS所属。 NIGO®（ニゴー） - DJ。ユニクロ(UT)のクリエイティブディレクター。 KAMIKAZE 108 - NIGOのアルバム『(B)APE SOUNDS』・m-floのアルバム『m-flo inside -WORKS BEST II-』に収録。 パラダイスベイベー ラジオおよびライブでのみ披露。RIP SLYMEの「楽園ベイベー (Album version)」（『TOKYO CLASSIC』収録）のトラックに日之内エミのボーカルと、ラップをのせた楽曲。 2005年12月31日 - COUNTDOWN JAPAN 05/06 2007年08月11日 - SUMMER SONIC 2007 2007年10月12日 - BAPE STORE SHIBUYA opening party 2008年04月05日 - SPRINGROOVE 2008 2010年08月14日 - MTV ZUSHI FES 10 supported by RIVIERA 2012年08月03日 - a-nation musicweek VERBAL & KOZM AGENCY presents…"ATO_MATSURI" 2013年05月05日 - rirenight TOKYO GW SPECIAL A BATHING APE m-flo RIP SLYME TERIYAKI BOYZ テリヤキボーイズ OFFICIAL BLOG