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野洲河原の戦い

野洲河原の戦い（やすがわらのたたかい）は元亀元年6月4日（1570年7月6日）に現在の滋賀県野洲市で起こった合戦。落窪合戦とも呼ばれる。 織田信長は朝倉義景征討の途上で浅井長政の離反に合い敗退（金ヶ崎の戦い）。体勢の立て直しを図り、宇佐山城に森可成、永原城に佐久間信盛、長光寺城に柴田勝家、安土城に中川重政を配置したが、観音寺城の戦いで信長に追われ伊賀に逃げていた六角義賢・義治父子が甲賀武士達と糾合し、北進する。 元亀元年6月4日、六角軍は信長の重臣柴田勝家、佐久間信盛と野洲河原で衝突。落窪（乙窪）で交戦の末、六角方の三雲父子・高野瀬・水原・伊賀甲賀衆780人が討ち取られた。 その後、6月28日には信長・徳川家康連合軍と、浅井・朝倉連合軍の姉川の戦いが起こり、浅井・朝倉側が敗退する。 野洲河原の戦いに先立ち、柴田勝家の守る長光寺城で戦いがあったともいい、このときのエピソードが「瓶割り柴田」の名の由来となっている。しかし、この話は『武家事紀』が初出であり、事実ではないと見られている。 『武家事紀』によると、元亀元年（1570年）6月に六角義賢父子は長光寺城を囲んだ。義賢は郷民から長光寺城内は水が出ず後ろの谷から掛け樋で引いていると聞き、平井甚助に水源を止めさせた。勝家は残った水を入れた瓶を三つ並べ、このままでは渇して死ぬのは疑いなく、力のあるうちに必死の戦いをしようと言うと、皆が賛成した。そこで三つの瓶を打ち割り捨て、翌16日に城外へ打って出て六角の旗本を切り崩し、野洲河原で三雲・高野瀬・水原の六角勢を討ち取ったという。ここでは、これより勝家を俗に「ツボワリ柴田」、「鬼柴田」と呼ぶようになったとする。 この話は次第に尾ひれがつき、『常山紀談』では、六角側が水源を絶った後、平井甚助が和平の使者に立って城内に入った。対面の後手水を請うと、勝家は缸（かめ）に水を入れて小姓二人で担いで来させ、甚助が手洗いを済ませると、残った水を庭に捨てさせた。甚助が帰って城内には水が豊富だと報告し、六角側は困惑。勝家は最後の宴をして水を皆に飲ませると、缸を眉尖刀（なぎなた）の石突で砕き、夜明けに六角側を急襲して大敗させ、800余の首を上げた。信長は勝家に感状を与え、これより勝家を世に「缸砕り（かめわり）柴田」と称したとなっている。 『絵本太閤記』になると、元亀元年5月21日（1570年6月24日）に六角軍は兵800余人の籠城した長光寺城を攻撃するが落ちず、六角側に多数の死者がでた。義賢は家老三雲新左衛門と図り、城中への水源を止めた。義賢は平井甚助を使者とし勝家に士卒の助命を条件に降伏勧告を行うが、勝家はこれを拒絶した。甚助が部屋を出ると、多数の兵が庭で沐浴していた。甚助は帰って城中には水が充分にあると報告した。一方、勝家は残った水瓶三つを庭に置き、これから討ち死にしようと思うが、老父母や幼子のいる者は城を出て落ち延びよと言うと、誰も逃げる者はいなかった。勝家は皆に思う存分水を飲ませると、もはや蓄えは無用と長刀の石突きで瓶を砕いた。6月3日早朝、勝家は敵が油断しているところへ打って出て、300余人を討ち取り、義賢は石部城へ落ち延びた。信長は勝家を称えて手ずから感状を与え、これより世人は勝家を「瓶割り柴田」と呼んだとする。 ここでは佐久間信盛は登場せず、代わりに木下秀吉が手柄をたてている。長浜城にいて長光寺城の窮状を聞いた秀吉は、勝家なら簡単には落城しないだろうと踏み、この間に義賢が留守の鯰江城を攻め取れば、長光寺城の囲みも解け一挙両得と考える。秀吉は加藤清正と福島正則に兵1,000を預けて出陣させ、計略を用いて鯰江城を乗っ取る。しかし、このころの清正や正則はまだ子供のはずであり、秀吉が長浜城主になるのは天正元年（1573年）、鯰江城落城もその年で、実際には佐久間盛政・蒲生賢秀・丹羽長秀・柴田勝家によってであるから、この話はまったくの創作に過ぎない。 ^ 太田牛一 『信長公記』 巻三 「落窪合戦の事」 ^ 谷口克広 『織田信長家臣人名辞典 第2版』 吉川弘文堂、2010年、221頁。ISBN 9784642014571。 ^ “『武家事紀』巻第十三”. 近代デジタルライブラリ. 2013年10月30日閲覧。 ^ “『常山紀談』巻之三 「柴田勝家水缸を破りて城を守りし事」”. 近代デジタルライブラリ. 2013年10月29日閲覧。 『戦国武将合戦事典』吉川弘文館　ISBN 4-642-01343-1 畿内・近国の戦国時代
野田城の戦い

野田城の戦い（のだじょうのたたかい）は、元亀4年（1573年）1月から2月にかけて、三河国野田城をめぐり、武田信玄率いる武田軍と徳川家の間で行われた戦い。 西上作戦の最終盤の戦いであり、三方ヶ原の戦いの関連で紹介されることもある。武田信玄最後の戦いでもある。 元亀3年9月、武田信玄は西上作戦を発動し、徳川家康の所領であった遠江及び三河に30,000の軍勢を率いて攻め込む。12月に武田軍は遠江国三方ヶ原で徳川家康率いる徳川・織田連合軍を相手に勝利したが、遠江国浜名湖北岸の形部村に滞在し越年する。半月後の元亀4年1月10日に同地を発ち、宿泊を重ねて宇利峠から三河へ進入。豊川を渡河、徳川方の三河における属城のひとつである野田城を包囲した。 一方の徳川家は、三方ヶ原の戦いによる敗戦によって戦線を維持できるような状態ではなく、後詰のしにくい状態にあった。 また、野田城（正確には改築のための仮城であった大野田城）は元亀2年の武田方の侵攻の際に落とされた城の1つで、そのときの教訓を元に防衛機能を高めて改築された城であった。 野田城は『三河物語』において「藪のうちに小城あり」と言われるほどの小さな城であり、兵力も城将・菅沼定盈とその援軍合わせて500名程度であった。しかし、河岸段丘の地形を利用した築城によって攻め口が限られてくるため、武田の大軍を相手にするには有利な構造となっていた。それでも兵力30,000を有する武田方の有利は変わらなかったが、武田軍は力攻めは行わず、わざわざ甲斐の金山掘を呼び寄せて地下道を掘り、水の手を断ち切ることで落城に追い込む作戦を採った。 結果として野田城は1ヶ月持ちこたえたが、2月16日に城兵の助命を条件に開城降伏し、定盈は捕虜として武田軍に連行された。 なお、定盈の子孫が記した『菅沼家譜』によれば、途中家康が後詰に現れたが豊川の対岸山頂で引き返してしまったという。 野田城が落ちたことで、徳川家の三河防衛網が崩壊し、徳川家の重要拠点であった吉田城や岡崎城が危機に陥った。しかし、武田軍は信玄の病状が悪化したため侵攻を止めて甲斐へと引き返し、その道中で信玄は亡くなった。 3月10日に城主・定盈が徳川家と武田家の人質交換で解放された。 信玄の死が広まった直後に家康は長篠城を奪還するが、野田城も翌天正2年（1574年）に定盈によって奪還され、定盈が再度城主として入城している。 野田城の戦いはそれまでの武田方の戦に比べて非常に遅かったことがよく挙げられる。要所であり堅城であった二俣城とは違い、野田城は小城に過ぎず、兵力差も圧倒的であった武田軍があえて消極策を取ったことには様々な説がある。不自然に長かった直前の刑部村で滞在も含めて、通説では信玄の病状が悪化したためだとされる。 西上作戦の途上である元亀4年（1573年）4月12日に信濃伊那郡駒場（異説あり）において死去した（『甲陽軍鑑』、「天正玄公仏事法語」）とされる信玄だが、その死因は病死であると考えられている。 ところが後代に生じた信玄死因の異説として、野田城を包囲していた時に狙撃された傷を原因とするものがある。より具体的には『松平記』に信玄が美しい笛の音に誘われて本陣を出たときに定盈の家臣・鳥居三左衛門に狙撃されたという（黒澤明の映画『影武者』はこの話を用いている）。 豊川を挟んで野田城を見下す、標高125mの小山で武田軍の精鋭（腕のたつ者＝腕こく者）が軍議を開いたことからその山は「うでこき山」の名が付けられたという（同山の頂上付近に由来の銘板が設置されている）。ただしこれには異説があり、新城市の郷土史では「大昔、神様は近江の土をすくって琵琶湖を作り、その土を駿河・甲斐あたりに盛って冨士山を作ったが、その時神様の腕についてた土埃をこいて落としたものがうでこき山である」とも紹介されている。 野田城 風は山河より（宮城谷昌光） - 野田城主・菅沼家を主人公とした歴史小説 野田城　語り継がれる信玄銃撃説　朝日新聞
教興寺の戦い

教興寺の戦い（きょうこうじのたたかい）は、永禄5年（1562年）5月19日、20日の両日に、河内高安郡教興寺村（現在の大阪府八尾市教興寺）付近であった三好長慶と畠山高政との合戦。別名は教興寺合戦。戦国時代における畿内での最大規模の会戦として有名である。 この戦いは、下克上で細川政権を崩壊させた新興勢力である三好政権と、細川氏と同じく室町幕府三管領の一角であり、長年対立してきた旧勢力の河内畠山氏が、畿内の覇権をめぐって争った一連の戦いの最終決戦だった。 新興勢力の三好長慶と旧勢力の畠山高政が互いの勢力の全てを結集した会戦であり、長慶はこの戦いに勝利することで畿内の旧勢力の抵抗を排除できた。また、河内、和泉を勢力下におき、大和、紀伊へも勢力を浸透させることに成功したことで長慶は天下人となった。しかし長慶は、この戦いの中で一族の有力者であった三好政成、実弟でもある三好実休などを失ったことにより、三好政権には大きな痛手となった。 河内守護として畠山氏は室町時代の初期より君臨してきたが、戦国時代になると隣国摂津をはじめ、阿波や淡路、讃岐などの守護であった長慶によって圧迫されることが多かった。 また、畠山氏の当主畠山高政は勇将ではあったが、家中の状況は戦国の風潮があり、家臣団の統制も困難を伴った。その結果、隣国の戦国大名である長慶によって内政干渉を受けることも多く、家臣団筆頭である守護代を独自に決定することさえ長慶の干渉を受けることがあった。 天文20年（1551年）5月5日に守護代で実質的に河内の国主といえた守護代遊佐長教が暗殺されると、河内は混乱を極めたが、翌天文21年（1552年）には長教の一族で、河内交野の有力国人の安見氏の養子に入っていた安見宗房（直政）が、長教を暗殺した萱振賢継などを討伐して台頭した。安見宗房は守護代となったが、守護の高政と宗房が対立すると、永禄2年（1559年）、高政は有力国人を味方につけた宗房に対抗するために長慶の援助を受けて宗房に対抗した。 その際、宗房は居城の飯盛山城を長慶に攻略され、飯盛山城は長慶の居城となった。その後、永禄3年（1560年）には高政と宗房が和睦したが、それが長慶に畠山氏攻撃の口実とされた。高政は国人領主の統制を整え、宗房や湯川直光などの有力諸将を纏め上げ、長慶に対抗した。 永禄4年（1561年）、そこへ近江の六角義賢（承禎）から高政に長慶挟撃の軍事同盟の提案がなされた。背後には室町幕府の権威回復を謀る13代将軍足利義輝などの思惑もあった。新興勢力の三好氏に対して旧勢力の六角氏・畠山氏が反撃にでたといえる。 兵力的には久米田の戦いとは異なり、態勢を整えなおした三好方が優勢となった。当初、畠山方が三好長慶の居城の飯盛山城を攻撃した時点では、畠山方の兵力が三好方を圧倒したが、三好義興らが摂津の国人や丹波の国人に檄を飛ばして終結させたために劣勢を挽回し、教興寺で両軍が対陣する時点では逆に三好方が優勢となっていた。ただし、畠山方に参戦していた雑賀・根来衆の火縄銃4000丁が三好方の脅威であった。 指揮系統に関しては三好方が各部隊（各国人衆）の指揮官に一族を配置して、総大将三好長慶の命令が伝わりやすい編成となっているのに対し、畠山方は国人衆の旗頭や独立した国人領主が各自で参加する編成であったために、全体の指揮系統が一元化されていない。経過をみると、明らかに三好方が先攻し、それに対して畠山方が対応するという図式となっており、戦場で指揮系統が一元化されていた三好方は先手を取り、指揮系統が一元化できていなかった畠山方は後手に回ったと思われる。 三好方 三好長慶 - 総大将として飯盛山城に在城。 伊沢大和守 - 三好長慶の作戦を各部隊に伝達。長慶の老臣。 三好義興 - 前線総大将として出陣。長慶の嫡子。 松永久秀 - 前線副将・三好義興を補佐。 三好政康 - 摂津国人衆を指揮。長慶の一門衆。 三好長逸 - 三好政康を補佐。 池田長正 - 摂津国人衆の旗頭。三好政長の婿。 伊丹親興 - 摂津国人衆の旗頭。 三好康長 - 阿波国人衆を臨時で指揮。長慶の叔父。 篠原長房 - 故三好実休を補佐、臨時で三好康長を補佐。 十河存保 - 讃岐国人衆を指揮。三好実休の子。長慶の甥。 香西元載 - 十河存保を補佐。 寒川元政 - 讃岐国人衆の旗頭 安富盛方 - 讃岐国人衆の旗頭 岩成友通 - 山城国人衆を指揮。長慶の婿。 安宅冬康 - 前線で譜代・旗本衆と淡路国人衆を指揮。長慶の弟。 松山新介 - 前線で譜代・旗本衆を指揮し、安宅冬康を補佐。 内藤宗勝 - 丹波国人衆を指揮。前名は松永長頼。松永久秀の弟。 畠山方 畠山高政 - 総大将として出陣。河内・紀伊の守護。 湯川直光 - 河内守護代、湯川衆・紀州国人衆を指揮。 遊佐高清 - 譜代・旗本衆を指揮。元守護代の故遊佐長教の一族。 斎藤盛清 - 遊佐高清を補佐。 安見宗房 - 河内国人衆の旗頭でこれを指揮。 土橋種興 - 雑賀・根来衆・和泉国人衆を指揮。 鈴木重興 - 雑賀衆の旗頭。土橋種興を補佐。 津田算正 - 根来衆の旗頭。土橋種興を補佐。 筒井順政 - 大和国人衆の旗頭でこれを指揮。 澤房満 - 宇陀三将の一人。 秋山教家 - 宇陀三将の一人。 芳野民部大輔 - 宇陀三将の一人。 当日の天候は前日夜半より驟雨であったとの史料がある。三好方は久米田の戦いで雑賀衆および根来衆の鉄砲で三好実休を失ったことから、雨を待っていたと伝わる。史料によると、戦いは昼ごろから畠山方が総力を出して激戦となり、夕方に三好方が大攻勢かける形となったようだ。 翌20日までに畠山方は総崩れとなっており、三好方は勢いにまかせて大和へ侵入し、畠山氏の与党を追討していった。また、六角軍も畠山軍の敗北を知って近江へ退却し、講和を図った。 旧勢力の畠山氏の勢力が瓦解し、六角氏も軍門に降ったため、三好氏の勢力が大きくなり、畿内に三好氏に対抗する勢力はなくなり、この後大和、河内が三好氏の支配下となり、紀伊北部も三好氏の勢力が及ぶようになった。 ^ 兵力に関しては、『岸田家文書』の記述のうち数値のみを転記したものである ^ 『岸田家文書』・『周参見家文書』・『斎藤家文書』・『香西家文書』などにより編集 ^ 『岸田家文書』 ^ 高松市『香西家文書』 日本の合戦一覧 畿内・近国の戦国時代 教興寺の戦い/日本辞典ホーム 教興寺周辺地図/YAHOO!地図情報
コフラミンゴ

コフラミンゴ（小ふらみんご・学名：Phoenicopterus minor）は、フラミンゴ目フラミンゴ科に分類される鳥類の一種である。別名コガタフラミンゴとも呼ばれる。本種を別属「コガタフラミンゴ属」Phoeniconaiasとして扱う説もある。 アフリカの大地溝帯辺りを起源とし、パキスタンからインドの北西部にまで分布している。南ヨーロッパではごく稀な迷鳥としてスペインで観察された記録がある。また、飼育中に逃亡した個体と考えられる記録が各地である。 生息数の最も多いアフリカでは、コフラミンゴは主にタンザニア北部のナトロン湖で繁殖する。 全長80-90cm。フラミンゴ類の中では最も小さい種である。羽の色はほとんどがピンクがかった白色である。 オオフラミンゴとこの種の明らかな違いは、コフラミンゴの方がくちばしの黒い部分が多いことである。両方の種でオスとメスの大きさがかなり違うため、大きさでは見分けられない。 湖や沿岸の干潟などに生息する。最も数の多いフラミンゴで、その数はおよそ200万羽にも達すると見られている。 他のフラミンゴと同様に、コフラミンゴも白亜の卵を、泥を盛り上げて作った巣の上に一度に一個だけ産む（まれに2個産むこともある）。抱卵期間は約28日で、雌雄共同で抱卵する。 卵から孵ったひなはすぐに幼鳥の群れに加わり、その数は時に数百羽や数千羽を超える。この群れは数匹の成鳥に守られ、20マイル（約32.19km）もの旅をする。 餌は、主としてアルカリ湖で育つ藍藻スピルリナである。これが羽毛のピンク色の素となる。長いくちばしは小さな餌を選り分けるのに役立っている。 1970年代には約600万羽生息していたと推定されるが、開発による生息地の破壊、水質汚染などにより生息数は減少している。 東アフリカの二つの湖、ナクル湖とボゴリア湖の近年のコフラミンゴの数は、重金属汚染の影響を受けていると考えられている。 国際連合環境計画での取り決めにより保護されている渡り鳥の一種である。 ^ BirdLife International. 2006. Phoenicopterus minor. In: IUCN 2007. 2007 IUCN Red List of Threatened Species. Downloaded on 29 December 2007. 『世界の動物｜分類と飼育　コウノトリ目+フラミンゴ目』、財団法人東京動物園協会、1985年、136頁
グルノーブル

グルノーブル（Grenoble）は、フランスの南東部に位置する都市で、イゼール県の県庁所在地である。パリからの所要時間は直通のTGVで約3時間である。リヨンからは約100kmであり、フランス国鉄のTERにより結ばれる。 アルプス山脈の麓、イゼール川沿いに位置し、周囲を大きな岩山で囲まれている。岩山を刳り貫いたバスティーユ城砦へは、イゼール川を跨ぐロープウェイで行くこともできる。 現在のグルノーブルは、3世紀にケルト系のアッロブロゲース族が居住していた時には"Cularo"という名前であった。380年にグラティアヌスがこの地を訪れた後には"Gratianopolis"という名前で知られるようになる。ローマ帝国の崩壊後、この都市はブルグント王国の支配下に入り、その後フランク王国のクロタール1世によって征服された。なお、小惑星（7462）のグルノーブルは、この都市に因んで命名された。 1968年2月に、第10回冬季オリンピックが開催された。 周辺に多くのスキー場があり、国鉄駅隣のバスターミナルから各スキー場へ行くことができる。 フランスサッカーリーグに所属するグルノーブル・フット38は、大黒将志が以前に在籍していた事がある。2007年1月に中京大学付属中京高等学校の伊藤翔が入団し、2010年まで所属していた。大分トリニータの梅崎司も伊藤翔と同時期にレンタル移籍したが、完全移籍が叶わず、2007年5月に大分トリニータに復帰した。松井大輔が2009年6月から2011年6月まで在籍した。 例年10月下旬頃、グルノーブル6日間レースが開催される。 ツール・ド・フランスのアルプス山脈超えステージの起点として、コースに組み入れられる年度がある。 高等教育機関や研究機関が多い。 グルノーブル第一大学（UJF） グルノーブル第二大学（UPMF） グルノーブル第三大学（Stendhal） グルノーブル政治学院（IEPG） グルノーブル理工科学校（INPG） グルノーブル経営学校（EMG） フランス国立情報学研究所（INRIA） フランス原子力庁（CEA） ヨーロッパシンクロトロン放射光施設（ESRF） ジャック・ド・ヴォーカンソン：技術者。からくり人形・自動人形で有名。 エティエンヌ・ボノ・ドゥ・コンディヤック：18世紀の哲学者 アントワーヌ・バルナーヴ：フランス革命期の政治家 スタンダール：小説家 アンリ・ファンタン=ラトゥール：画家 アンドレ・ザ・ジャイアント：プロレスラー ミス・キトゥン：ミュージシャン ブルーノ・サビー：ラリードライバー。1992年パリ・ダカールラリー総合優勝 ジャクリーン・ケネディ・オナシス：元米大統領夫人。パリ大学とグルノーブル大学に留学していた。フランス系の血を引く。 フランソワーズ・サガン：小説家。グルノーブルの学校に通い、周辺に居住。 ^ 学園都市50年で式典 理念回顧、発展誓う 茨城新聞 2013年11月13日（2013年12月25日閲覧）
メス (フランス)

メス（Metz フランス語: [mɛs] ( 音声ファイル)、ドイツ語: [mɛts] メッツ）は、フランスの北東部に位置する都市で、グラン・テスト地域圏、モゼル県の県庁所在地である。 かつてのアウストラシアの首都、のちにカロリング朝の都市であったメスは、3000年前に始まった歴史とその遺産の豊富さで証明される。フランスの文化に、ドイツに併合された遺産が建築上、特に象徴的な図面を維持している。市内にテクノポールを抱える情報通信の都市であると明確に示されており、古くからの商業都市は『田園都市』であることを望んでその都市景観から脱却し、都市生態学に関するフランス国内の政治的開拓者を通じて、水の流れと公園のある都市をつくりあげた。 メスは、巨大なヨーロッパの循環の軸が交差する地点にある。 ブリュッセル、ルクセンブルク市、メス、ナンシーを通過する南北の軸は、北海から地中海へロレーヌを通ってまっすぐに伸びる。境はシロン＝モゼラン盆地である。 パリ、メス、ストラスブール、ザールブリュッケン、ドイツの大都市圏へ通じる東西の軸 メス周辺の重要都市には、55km北のルクセンブルク市、53km南のナンシー、60km東のザールブリュッケンがある。ストラスブールとは133km、ランスとは155km、パリとは320km、フランクフルト・アム・マインとは230km離れている。 メス市の西部はモーゼル川とセイユ川の谷にあたり、市中心部とサブロン地区は小高い丘の上にある。市東部の地区は標高が高く、ロレーヌ盆地の支脈にあたる。標高358mのサン＝カンタン山が市を見下ろしている。 地質ではメスはパリ盆地東部に位置し、ケスタの麓にある。モーゼル丘陵は、サン＝カンタン山の一部である。これらは石灰岩質からなる。 メスは元は神聖ローマ帝国領であり、中世にはヨーロッパの経済の中心地であった。しかし、1552年にフランス王アンリ2世がトゥール、ヴェルダンと共に占領、1648年のヴェストファーレン条約で正式にフランス領になった。 1870年に勃発した普仏戦争では、この地において、フランソワ・アシル・バゼーヌ将軍率いるフランス軍の主力が包囲された。その救援に向かったナポレオン3世は、その途中のスダンで捕らえられプロイセンに降伏している。 source=1999年までLdh/EHESS/Cassini、2004年以降INSEE 2010年、パリにある総合文化施設のポンピドゥー・センターの分館であるポンピドゥー・センター・メスが開館。設計は、日本人建築家坂茂とフランス人建築家Jean de Gastines及びイギリス人建築家Philip Gumuchdjianのグループが手掛けた。 サッカークラブのFCメスが本拠地を置いており、リーグ・アンに参加している。 フランソワ・エティエンヌ・ケレルマン - 軍人 アンニ・シュトイヤー - 陸上競技選手 ガブリエル・オーギュスト・ドブレ - 地質学者 モルガン・パラ - ラグビー選手 レジス・ヴァルニエ - 映画監督 ポール・ヴェルレーヌ - 詩人 ガブリエル・ピエルネ - 作曲家 ジャン＝ヴィクトル・ポンスレ - 数学者 ルイ・ル・プランス - 発明家 メスは以下の姉妹都市と提携している： トリーア（ドイツ連邦共和国）1957年 宜昌市（中華人民共和国）1991年 フラデツ・クラーロヴェー（チェコ共和国）2001年 カンザスシティ（アメリカ合衆国ミズーリ州）2003年 サン＝ドニ（フランス共和国レユニオン） グロスター（イングランド） カルミエル（イスラエル国） ^ http://cassini.ehess.fr/cassini/fr/html/fiche.php?select_resultat=22347 ^ http://www.statistiques-locales.insee.fr ^ http://www.insee.fr
ブザンソン

ブザンソン（Besançon）は、フランスの東部にある都市で、ドゥー県の県庁所在地である。街は蛇行するドゥー川によって囲まれている場所に発展した。この都市は、ガリア・ローマ（gallo-romaine）時代以降、重要な役割を果たしている。地理的な条件とその特有の歴史によって、軍事的な場所（駐屯軍）、政治的なセンターと宗教的な首都市となっていった。フランスの最初の緑の都市と宣言されて、フランシュ・コンテの中心都市であるブザンソンは、周知のように、社会的・環境的革新（イノベーション）によって 生活の水準の高さを享受している。また、ブザンソンは、芸術・歴史の都市に分類され、ユネスコ世界遺産への登録の候補リストに載っている。 主な産業は精密機器産業と時計産業である。避暑地としても有名。 古代ローマ時代、ブザンソンはウェソンティオ（ラテン語:Vesontio）と呼ばれ、ガリア人の一派であるセクアニ族が本拠を置いていた。 ガリア戦争中の紀元前58年には、当時ローマのガリア総督であったガイウス・ユリウス・カエサルとスエビ族出身のゲルマニア人アリオウィストゥスがこの「ウェソンティオ」近郊で戦ったことでも知られている。 ブザンソンは、2つの気候的な影響を受ける。一つは（雨が降る日が多く大量の降水量である）海洋性の気候であり、もう一つは乾燥して暑い夏と寒さの厳しい冬（霜と雪の多い）大陸の気候である。概してブザンソンの気候は非常に変わりやすいことが特徴である。年間降水量は1108mm。 参照元:1999年までEHESS、2004年以降INSEE ブザンソンの経済は、主要企業の倒産が生じた1970年代まで伝統的な時計製造業と繊維産業が占めていた。80年代以降には、そうした時計産業は高級品に特化することで命脈を保っている。90年代以降のブザンソンは、情報産業やバイオテクノロジーを始めとする様々な分野においてフランスでも主導的な地位にある。失業率は2005年には8.1%であり、2006年12月には7.9%と推定される。この失業率は国家平均（8.6%）より僅かに低い値となっている。 ブザンソンは、1986年2月14日以来「Ville d'Art et d'Histoire」に認定されている。サン・ジャン大聖堂 (Cathédrale Saint-Jean) には、フラ・バルトロメオの『聖母と聖人』 (Vierge aux Saints) がある。 ブザンソン国際音楽祭の開催期間中に行われる、国際的にも名声と伝統ある指揮者コンクールである。 クオピオ、フィンランド、1986年 トベリ、ロシア、1996年 ハッダーズフィールド / カークリーズ、イギリス、1955/1995年 ビエルスコ＝ビャワ、ポーランド、2000年 フライブルク、ドイツ、1959年 ヌーシャテル、スイス、1975年 ビストリツァ、ルーマニア、1997年 パヴィア、イタリア、1964年 ハデラ、イスラエル、1964年 ドゥルラ、ブルキナファソ、1985年 マン、コートジボワール シャーロッツビル、アメリカ合衆国 オーギュスト・クレサンジェ：彫刻家 クロード・グディメル：作曲家 シャルル・フーリエ：社会主義者 シャルル・ノディエ：作家 ピエール・ジョゼフ・プルードン：社会主義者 ヴィクトル・ユーゴー：詩人・小説家 リュミエール兄弟：映画の発明者 ^ http://cassini.ehess.fr/cassini/fr/html/fiche.php?select_resultat=3928 ^ http://www.statistiques-locales.insee.fr ^ http://www.insee.fr ^ 『ブルーガイドわがまま歩き フランス』 2015, p. 245. ブルーガイド編集部編 『ブルーガイドわがまま歩き フランス』 実業之日本社、2015年。ISBN 978-4-408-06006-4。 赤と黒 - スタンダールの小説の舞台となる都市の一つ。 ヴォーバンの防衛施設群 City council website (フランス語) City Guide of Besancon (フランス語)
ブールジュ

ブールジュ（ブルジュ、Bourges）は、フランスのサントル＝ヴァル・ド・ロワール地域圏のシェール県にある都市。かつてのベリー地方の中心地。 ケルト人のビトゥリゲス族が設けたオッピドゥム（集落）が起源であり、当時はアウァリクム（ラテン語：Avaricum）と呼ばれていた。共和政ローマ時期のガリア戦争ではガイウス・ユリウス・カエサル率いるローマ軍とウェルキンゲトリクスらガリア軍の戦いの舞台ともなった（アウァリクム包囲戦）。 ブールジュの名前は「ビトゥリゲス族」からとも、ドイツ語で「城」を意味するBurg（フランス語:bourg）からともされる。 ガリア戦争後も引き続き発展し、道路を通じてカエサロドゥヌム（現トゥール）、ケナブム（現オルレアン）、アウグストリトゥム（現リモージュ）などと結ばれていた。3世紀より司教座がおかれ、のちに大司教座へと昇格した。 15世紀の貴族ジャック・クールや19世紀印象派の画家ベルト・モリゾはブールジュの出身である。 参照元:1962年から1999年まで人口の2倍カウントなし。自治体人口については以下の日付。1999年までEHESS、2004年以降INSEE 1195年から1255年にかけて建設されたゴシック・スタイルのサン＝テチエンヌ大聖堂があり、1992年に「ブールジュ大聖堂」の名で世界遺産に登録されている。 エコール・デ・ボザール ベルト・モリゾ（画家） エマニュエル・イモル（サッカー選手） ジャック・クール（貴族） ジェルミナル・ピエール・ダンドラン（数学者） ソフィー・バルジャック（女優） ヴァレリー・ボワイエ（政治家） - アウクスブルク（ドイツ連邦共和国） - アヴェイロ（ポルトガル共和国） - フォルリ（イタリア共和国） - コシャリン（ポーランド共和国） - パレンシア（スペイン） - ピーターバラ（イングランド） - ヨシュカル・オラ（ロシア） ブールジュの大聖堂 ^ Gentilé sur le site habitants.fr Consulté le 20/07/2008. ^ http://cassini.ehess.fr/cassini/fr/html/fiche.php?select_resultat=5289 ^ http://www.statistiques-locales.insee.fr ^ http://www.insee.fr Official website of the City of Bourges ブールジュ紹介 - ブールジュ観光局による日本語プレスリリース
黒石ねぷた

黒石ねぷた（くろいしねぷた）は、青森県黒石市の祭り。 黒石ねぷたは江戸時代からの開催の記録の記録があり、都市型の祭りとしてのねぷたが存在した。1955年より社団法人黒石青年会議所の主催となった。 現在は、約50台のねぷたが、7月30日、8月2日の合同運行日に一斉に御幸公園に集合し、18時半から21時半までの3時間、運行される。人形ねぷたも扇ねぷたも運行される。ねぷたの大きさは、扇ねぷたも人形ねぷたも青森ねぶたや弘前ねぷたより小さい。人形ねぷたは、現在の青森ねぶたにはない見送り絵があり、台座の高覧も省略されずに残っており、五段高覧の装飾を見ることが出来る。 掛け声が弘前ねぷたと違う「やーれやーれや」で、笛・太鼓の囃子も独自のものがある。1993年には、青森県民俗無形文化財の指定を受けた。囃子には「正調」があり、毎年3月から囃子の講習会が行われる。 元々企業よりも町内会の参加が多いことで知られ、多いときには近隣市町村も含め約80台のねぷたの参加があった。しかし、町内会主導のため人手不足や財政不足での不参加、山車の牽引問題などが重なり2017年には54台にまで減少している。 特に人形ねぷたの参加の減少が顕著で、以前は十数台あったが、2017年には3台にまで減少している。 ^ 黒石ねぷたの自慢[1] ^ 山車の牽引問題[2](左ページ3段目) 当時は人手不足によりトラクターでねぷたを引っ張る団体が多かった。また浅瀬石地区、追子野木地区、牡丹平地区、山形地区は集合会場の御幸公園までの間に高低差があるため、人力のみでは厳しい。 成田敏「ねぶた・ねぷた祭り」『Consulant Vol.232　＜特集＞青森～雪と共に生きる人の知恵～』建設コンサルタンツ協会、（2007年3月22日）、閲覧日2017年9月1日。 ねぶた 東北三大祭り 黒石ねぷた祭り（黒石市） 黒石ねぷた祭り（黒石青年会議所） 黒石観光協会 黒石ねぷた祭り
田名部まつり

田名部まつり（たなぶまつり）は青森県むつ市にある田名部神社の例大祭である。青森県の無形民俗文化財に指定されている。 田名部まつりの起源がいつかは定かではないが、約370年以上の歴史をもつといわれている。 江戸時代中期の紀行家菅江真澄が田名部を訪れた際に書いた『牧の朝露』によれば、寛政5年（1793）にはすでに現在の運行形態に近い状態で行われていたことがわかる。 かつて田名部は南部藩の代官所が置かれ、下北の産業・経済・文化の中心地となっていた。田名部自体には海に開けた港はなかったが、陸奥湾（大湊湾）に停泊した北前船からの荷の積み卸しが田名部川を通して行われ、その水運で栄えた町であった。下北からは上方に向けてヒバ、アワビ、ナマコ、コンブが出荷され、諸国からは西廻り航路を通って数々の珍しい物品がもたらされた。また、物だけではなく言葉や文化ももたらされた。 下北の産物は高級品として扱われ、上方や中国に長崎俵物として売られていった。そうして下北の町人は富を得たのである。下北は不毛の地と称されることがたびたびあるが、地元で作物が収穫できなければ買えば良かったのである。実際、当時の下北人は食うに困らず、俳諧などの文学や書をたしなみ、学問をする余裕があったと伝えられている。 江戸時代初期より、下北では多くの近江商人が活躍し、これらの人々が言葉や文化の伝導に一役かっていた。近江商人の出身地である滋賀県などを経由して、京都八坂神社の祇園祭が伝わったと思われ、その流れを汲み、山車の形態、囃子にその痕跡が見てとれる。それゆえ「北のみやび」とも称される。 一方、夜囃子のヤマヤレは、秩父夜祭など関東の祭囃子に似た軽快なものであり、京都や近江(滋賀県)などだけではなく、他の地方からの影響、交流が広くあった可能性をうかがわせる。 昼の装飾は京都祇園祭の影響のある豪華なものであり、京都などに発注、中には遠く中国やペルシャなどの諸外国の材料や技術で作成されたものまでもある。夜の装飾は見返り絵を始めとして、津軽地方・下北地方のねぶたの影響も加わったもので、町内で作成しているものである。 どのような謂われで伝えられ、定着したのかは不明であるが、いずれにせよ町人の経済力がなければ、山車本体、山車に使う豪華な調度品、御神体などを買うことはできなかったであろうし、心意気や祭をするだけの心の余裕がなければ維持し守り続けることもできなかったであろう。 田名部まつりは、かつて陰暦7月18-20日に行われていたが、1870年（明治3年）より現在の8月18-20日となった。 田名部5町（横迎町、小川町、柳町、本町、新町）にはヤマと呼ばれる木製・黒漆塗りの山車がある。ヤマは2階建てで、下の階には乗子（のりこ）と呼ばれる囃子方が乗り、上の階には御神体を乗せて運行する。金具装飾、漆絵、屋根の形式など細部の造りや装飾は各ヤマで異なる。 車輪は木製の4輪である。車輪が木製であるだけではなく、ヤマそのものの高さもあるため、辻を曲がるのは難しく、そのためテコと呼ばれる専門者が辻での回転を巧みに操作する。 ヤマには左右一対の綱がつけられ、人々が曳くようになっている。 ヤマは昼夜で飾りを替える。昼間は刺繍を施した大水引き幕、小水引幕、見送り幕、御簾で飾られる。これらの幕は古くより京都の業者などの制作を依頼したり、中国から輸入したものを長崎経由で購入したものである。一方、夜間は昼間の幕に替わり、地元の描き手によって描かれた額（がく）と呼ばれる絵灯籠に付け替えられ、中に明かりをともす。夜間の額は毎年描き変えられる。 ヤマの運行は組が取り仕切る。組は男性のみで構成される。中学生～高校生で囃子方の乗子、その後は正式に組の一員となり、厳格な上下関係の元にしきたりを学んでいく。組は組頭（くみとう）を筆頭とし、副組頭、小頭、理事、幹事（評議員）、などが続く。組員はおよそ四十歳で定年となる。 横迎町豪川組（ごうせんぐみ） 御神体　稲荷神・白狐左右一対 見送り幕　黄鶴に乗った仙人の図 「しょうじょうやま」と読む。 小川町義勇組 御神体　猩猩神 見送り幕　鳳凰が仙人を乗せて飛ぶ図 柳町共進組 御神体　大黒天 見送り幕　義光が秘曲を授ける図 本町・田名部町明盛組 御神体　蛭子様 見送り幕　大亀が仙人を乗せて泳ぐ図 「こうろほう」と読む。 新町新盛組（しんせいぐみ） 御神体　清少納言 見送り幕　鬼若丸が鯉に乗っている図 　　　　　　紅毛唐人憩図（こうもうとうじんいこいのず） 囃子は横笛、鼓、手平鉦、大太鼓、小太鼓で演奏される。主な囃子は二種類ある。 祇園囃子　昼間、町内を運行時に奏でられる。静かで哀愁のある曲調。 ヤマヤレ　夜間、田名部神社前に整列時および運行時に奏でられる。 　アップテンポで技巧を凝らした笛のメロディラインが特徴である。　 「ヤマヤデコラセーノ」のかけ声で辻を回す。「ヤッ　トーレッ」でヤマの向きを微調整する。夜間には「ヤマヤレ　ヤマヤレ」のかけ声でヤマを曳く。「おしまこ」や各組特有の持ち歌を唄いながら曳くこともある。 毎年8/18-8/20に行われる。 8月18日　 午前　　　大神楽参社、山車参社（町内を運行してから参社） 夕方　　　能舞奉納（田名部神社神楽殿）、前々夜祭 午後9時半　山車、大神楽、能舞退社 8月19日　 午前　　　大神楽参社 正午　　　山車参社 午後　　　招魂祭 夕方　　　前夜祭、能舞奉納（田名部神社神楽殿） 午後10時　山車、大神楽、能舞退社 8月20日 午前　　　大神楽、山車参社、参進、例祭 正午　　　山車出発、御神輿渡御 夕方　　　山車横迎町点燈、御神輿還御、還御祭、神楽奉納 午後8時半　山車帰社 午後10時半　大神楽、能舞、山車退社 8月18日にはおしまこ流し踊り、8月19日にはみこし祭りがある。 むつ市田名部地区。 むつ市 下北弁 祇園祭 滋賀県高島市 北のみやび　田名部まつり (音声あり) むつ市
五所川原立佞武多

五所川原立佞武多（ごしょがわらたちねぷた）は、青森県五所川原市で8月4日から8月8日に開催される祭りである。 青森のねぶたと構造は基本的に同じだが、その名の通り、高さが最大で20m強にも達する巨大な山車が運行される。 「立倭武多」と誤植されることもある（その中には旅行会社のウェブページやパンフレットもある）が、佞（ネイ）と倭（ワ、イ）は別字である。 この立佞武多とよばれる山車は、禊ぎ祓いとして行われた夏の行事において、燈籠を作られていたものがいつしか組み人形として作られるようになったのが原形と考えられている。明治時代から大正時代にかけて巨大なものとなり、市内の豪商や集落などで競って作られていた。しかし、電線が市街地に張り巡らされたことにより、巨大な山車の運行が困難になり、立佞武多は低形化された。結果、立佞武多そのものが幻となってしまう事となった。 1993年（平成5年）、市内のある家庭で先祖の遺品の整理をしていたところ、明治・大正期の立佞武多の設計図の一部が発見された。この設計図を元に立佞武多を復活させようとするボランティア運動が始まり、彼らの手により、1996年（平成8年）に「立佞武多」として80年ぶりに復活した。この時に作られた立佞武多「武者」は同年7月1日に岩木川河川敷で運行、7日には古習に倣い火が放たれ、昇天させられた。 その2年後の1998年（平成10年）、五所川原市が立佞武多の支援を決め、夏祭りで運行されるようになった。以後、立佞武多は1年に一基ずつ新作が制作され現在に続いている。 2004年の運行では、『ドラゴンボール』の孫悟空の立佞武多が出陣した。また同年暮れ、千葉県の幕張メッセで行われた集英社のイベントにも出展され、その威容を披露した。 2006年の運行では、ゲーム『桃太郎電鉄シリーズ』の桃太郎たち&キングボンビーの立佞武多が出陣し、話題になった。それに先立って3月25日にゲーム総監督のさくまあきらとイラストを担当する土居孝幸が青森県庁に知事の三村申吾を訪ね、山車の製作を報告した。 2007年の運行では、『機動戦士ガンダム』の立佞武多が出陣した。このガンダム立佞武多は同年8月18・19日に千葉県の幕張メッセで行われた「キャラホビ2007」にも出陣した。 これら平成の立佞武多は、明治大正期の立佞武多とは構造などの面で全く異なる現代的なものとなっている。明治大正期には木や竹を骨組みにしてろうそくで明かりをともしていたのに対し、平成のものは鉄骨で基礎と柱が造られ、その周囲にブロック状に各パーツが据え付けられる。照明にも電気が使われている。 囃子方のかけ声は、青森の「ラッセラー」、弘前の「ヤーヤドー」に対し、五所川原では「ヤッテマレ」である。「ヤッテマレ」は津軽弁で、標準語の「やってしまえ」に近い意味である。 JR五所川原駅前周辺を舞台に行われる運行のために、運行順路となる周辺道路一帯では電線の埋設工事や、道路拡張工事が行われている。 『立佞武多』 / 作詞・作曲・唄： 吉幾三 吉は同市出身。 毎年、祭りのスタート時には吉の乗った移動ステージ車が各山車を先導し、生の歌声を聞かせてくれるのが恒例となっている。 8月上旬の運行期間以外でも、五所川原市中心部の立佞武多の館において常設の展示を行っている。また立佞武多の製作所も併設されておりこちらの見学も可能である。 前日の8月3日には、花火大会がある。 成田敏「ねぶた・ねぷた祭り」『Consulant Vol.232　＜特集＞青森～雪と共に生きる人の知恵～』建設コンサルタンツ協会、（2007年3月22日）、閲覧日2017年9月1日。 立佞武多の館 五所川原立佞武多インターネットライブ中継（I Love 青森 まるごと View）カメラ1 五所川原立佞武多インターネットライブ中継（I Love 青森 まるごと View）カメラ2
AOMORI春フェスティバル

AOMORI春フェスティバル（あおもりはるフェスティバル）は、青森県青森市で毎年5月の大型連休に開催される催事である。 最初の開催は2006年。2011年には青森デスティネーションキャンペーンの一環としての開催された。青森駅近くの新町の大通りである県道16号線を中心にさまざまなイベントが開催される。ねぶたとよさこいのコラボレーションが特徴であり、キャッチコピーは「ねぶた祭とよさこいが世紀のコラボレーション」である。 新町通り以外では昭和通りを会場としている。新町会場ではゾーンごとにねぶた、よさこい、スペシャル企画、飲食ブースがそれぞれ分けられている。よさこいは青森駅前の広場でも披露される。 そのほか、自衛隊のコーナーやファッションショー、ダンスパフォーマンスやライブステージも開催されている。また、ミニFMによるラジオ放送（イベントラジオ）も実施している。 1日目：5月4日 17:00 - 19:45 2日目：5月5日 13:00 - 17:00（18:45までの時期もあった）（日時はいずれも変動あり） 2011年は同年3月11日に発生した東日本大震災の影響から5月4日のみの1日開催となった（当初は5月3日と5月4日での開催を予定していた）。また、同年は5月5日に協賛事業として「わんぱくフェスティバル」を「あおもり産品フェア」内で開催した。 2012年は通常通り、2日開催に戻ったが、2013年は5月5日の1日開催。 2007年、2011年は秋田県から竿燈まつり、2008年は岩手県から盛岡さんさ踊りとのコラボレーションも実施された。 2009年はサンバチームのパフォーマンス、中村誠一カルテットによるジャズコンサートのほか、「AOMORI春フェスティバルLIVE」として、ghostnoteや西野カナのライブステージも開催された。 2010年以降はベリーダンスグループ「Orientalvenus（オリエンタルビーナス）」のベリーダンスも披露された。同グループの代表、KANAKO（本名：古川香菜子「こがわかなこ」）は青森県出身ということもあり、地元での初ステージとなった。2011年はタカチャのライブステージも実施された。 レシート2枚で応募箱に入れて応募するレシートラリーを4月下旬から5月上旬にかけて実施している。 青森ねぶた - 当フェスティバルのねぶたは、ねぶたの家 ワ・ラッセ（青森ウォーターフロント）からも出陣する。 みちのくYOSAKOIまつり AOMORI春フェスティバル
北上・みちのく芸能まつり

北上・みちのく芸能まつり（きたかみ・みちのくげいのうまつり）は、岩手県北上市において毎年8月の第1土曜日から3日間実施される祭り。「東北六大まつり」の1つとされる場合がある。 北上市周辺に伝わる伝統芸能である鬼剣舞を中心に、神楽、鹿踊り、虎舞など100組を超す団体が出演し市内各所で演舞を披露する。メイン会場はJR北上駅西口周辺のおまつり広場。 初日には市民による盆踊りパレード、2日目にはみこし、民俗芸能パレードや鬼剣舞大群舞、3日目にはトロッコ（灯籠）流しと花火大会が催される。 高度経済成長期の1962年（昭和37年）8月16日に北上商業高（現・専大北上高）の校庭にて開催された「みちのく郷土芸能まつり」を第1回とする（前年10月1日に日本国有鉄道（国鉄）がサンロクトオ実施）。1964年（昭和39年）の第3回より、同年5月3日に落成した北上市民会館（2003年5月31日閉館）に会場を移し、翌年の第4回より県外の団体の出演も受け入れて昼夜2回公演となった。 1968年（昭和43年）の第7回より前夜祭を開催したが、観光入込客数は1万人そこそこだった。1969年（昭和44年）の第8回より8月15日・16日の2日間の開催に変更し（前年10月1日に国鉄がヨンサントオ実施）、会場を4つにするなど規模を拡大、また、事前PR映画を制作してマスコミで宣伝したところ、2日間で約10万人を集めた。 その後も10万人を大きく超える観光入込客数が継続されたため、1971年（昭和46年）の第10回より正式に「東北五大まつり」と名乗るようになった。1974年（昭和49年）に国鉄が「東北六大祭」の1つに指定した。なお、東北六県の県庁所在地の代表的な夏祭りが参加している東北六魂祭（2011年～2016年）や東北絆まつり（2017年～）に盛岡さんさ踊りは岩手県の県庁所在地である盛岡市を代表して参加しているが、盛岡さんさ踊りが祭りとして第1回を開催したのは1978年（昭和53年）であるため、当祭が「東北五大まつり」あるいは「東北六大祭」を称し始めた頃には存在していなかった。 1975年（昭和50年）の第14回より現称の「北上・みちのく芸能まつり」になった。1977年（昭和52年）11月19日、岩手県初の高速道路（高速自動車国道）である東北縦貫自動車道（営業路線名：東北自動車道）が開通し、当地に最寄りの北上江釣子ICが供用開始された。 1982年（昭和57年）6月23日の東北新幹線・北上駅開業を機に、同年の第21回より夜型のまつりに衣替えし、また8月14日から16日までの3日間の日程に変更した。1983年（昭和58年）の第22回からは他の東北の夏祭りとの周遊がし易い8月7日から9日の3日間の日程に変更した。 バブル景気期の1988年（昭和63年）の第27回では、初めて海外の団体（中華人民共和国雲南省の少数民族の舞踊団）が出演した（その後も大韓民国やインドネシア等からも招致した）。 2000年（平成12年）の第39回および2001年（平成13年）の第40回にはイベント放送局（前者の呼出符号はJOYZ2AI-FM、後者のそれはJOYZ2AJ-FM）を開局し、FMで花火の実況中継を行った。 2004年（平成16年）の第43回より、閉館した北上市民会館に替わってオープンした北上市文化交流センター さくらホール（2003年11月27日開館）を会場の1つとした。2006年（平成18年）の第45回より、開催日程を日にち固定から8月第1土曜日から3日間へと変更した。 2010年（平成22年）以降毎年、当祭とは別に「秋の子どもみちのく芸能まつり」を11月に開催している。これは、文化庁の平成22年度「地域伝統文化総合活性化事業」に採択された北上市文化財活性化プランによって始まったもので、その後も同様の補助金を得てさくらホールにて開催している。 ^ 第51回 北上・みちのく芸能まつり （8/4～8/6）：2012年8月（北上観光コンベンション協会） ^ a b 2011年 北上みちのく芸能まつり50周年 芸能のまち きたかみ 50年の軌跡①（昭和37年～41年） (PDF) （北上市「広報きたかみ No.472 平成22年10月22日号） ^ 全国随一の民俗芸能の祭典 北上・みちのく芸能まつり（北上市 2017年7月4日） ^ a b 平成26年度 －2014－ 北上市の概要 (PDF) （北上市） ^ a b c 2011年 北上みちのく芸能まつり50周年 芸能のまち きたかみ 50年の軌跡②（昭和42年～46年） (PDF) （北上市「広報きたかみ No.474 平成22年11月26日号） ^ a b 2011年 北上みちのく芸能まつり50周年 芸能のまち きたかみ 50年の軌跡③（昭和47年～51年） (PDF) （北上市「広報きたかみ No.476 平成22年12月24日号） ^ 2011年 盛岡さんさ踊り（ダイドードリンコ「日本の祭り2017」） ^ アサヒスーパードライ『盛岡さんさ踊り』発売（アサヒビール 2009年4月10日） ^ 2011年 北上みちのく芸能まつり50周年 芸能のまち きたかみ 50年の軌跡③（昭和52年～56年） (PDF) （北上市「広報きたかみ No.478 平成23年1月28日号） ^ a b 2011年 北上みちのく芸能まつり50周年 芸能のまち きたかみ 50年の軌跡⑤（昭和57年～61年） (PDF) （北上市「広報きたかみ No.480 平成23年2月25日号） ^ 2011年 北上みちのく芸能まつり50周年 芸能のまち きたかみ 50年の軌跡⑥（昭和62年～平成4年） (PDF) （北上市「広報きたかみ No.484 平成23年4月22日号） ^ 2011年 北上みちのく芸能まつり50周年 芸能のまち きたかみ 50年の軌跡⑦（平成5年～10年） (PDF) （北上市「広報きたかみ No.486 平成23年5月27日号） ^ 「臨時災害放送局の開設等に関する手引き」 ― 主に、「防災・減災のための放送・ネット利用行動計画」に参加する市町村のために ―（第三版） (PDF) （総務省信越総合通信局 2013年5月23日） ^ 2011年 北上みちのく芸能まつり50周年 芸能のまち きたかみ 50年の軌跡⑧（平成11年～16年） (PDF) （北上市「広報きたかみ No.488 平成23年6月24日号） ^ a b 2011年 北上みちのく芸能まつり50周年 芸能のまち きたかみ 50年の軌跡⑨（平成17年～22年） (PDF) （北上市「広報きたかみ No.490 平成23年7月22日号） ^ 地域伝統文化総合活性化事業 平成22年度予算額 1,600百万円 (PDF) （文化庁） ^ まちの話題 (PDF) （北上市「広報きたかみ No.474 平成22年11月26日号） 北上・みちのく芸能まつり 【いわてアーカイブの旅】第220回 みちのく芸能まつり - YouTube（IBC岩手放送）… 1964年および1973年の様子
塩竈みなと祭

塩竈みなと祭（しおがまみなとまつり）は宮城県塩竈市にて毎年7月第3月曜日（海の日）に実施される祭り。広島県廿日市市宮島町の厳島神社で実施される管絃祭、神奈川県真鶴町の貴船神社で実施される貴船まつりとあわせ、日本三大船祭りとされている。 港町として栄える塩竈の経済発展と、戦後の疲弊した市民の元気回復を祈願し、1948年から開始された。毎年7月の第三月曜日（海の日）に開催される。鹽竈神社、境内の志波彦神社よりそれぞれ神輿を繰り出し市内を練り歩いた後、塩竈港に待つ御座船（龍鳳丸、鳳凰丸）へ乗り入れ、海上を巡幸する。海上では100隻を超える漁船が大漁旗を掲げて御座船を追随し、太鼓や笛などを鳴らしながら囃す。市内では「よしこの鹽竈」、「塩竈甚句」などのパレードや花火大会も催される。 神輿をそれぞれ鳳凰丸、龍鳳丸と名付けられた御座船に乗せ、海を渡らせる神輿海上御渡は東北地方で初めての試みとなった。これは鹽竈神社に祀られた鹽土老翁神への感謝の気持ちを表したもので、江戸時代の仙台藩で実施された松島湾内遊覧の為の御用船が原点であるとされている。 鳳凰丸 船先に鳳凰を模したカラフルな船で、塩竈みなと祭の中心行事の重要な役所として初回より使用されている。1965年に2代目鳳凰丸が建造され、就航している。 龍鳳丸 塩竈市の漁業関係者により新魚市場開設を記念して1964年に志波彦神社に神輿とともに奉献された。建造された年の干支（辰年）にちなみ、船先を龍に模している。 ^ 元来は鹽竈神社の例祭にあわせ、7月10日に実施されていたが、1963年より8月5日に変更、2005年より海の日に変更された。 ^ 龍鳳丸は1964年から。 ^ 管田正昭『日本の祭り』（ISBN 9784408106816） 祭 - 日本の祭一覧 塩竈市 鹽竈神社 塩竈市観光物産協会-塩竈みなと祭り
平川ねぷた

平川ねぷた（ひらかわねぷた）は、青森県平川市の祭り。 2006年（平成18年）から毎年8月2日・3日に開催。旧南津軽郡・碇ヶ関村・尾上町・平賀町の合併により平川ねぷたとして誕生。主に平賀ねぷたを受け継いでの開催であったが、近年尾上地域や碇ヶ関地域からの参加により、2011年（平成23年）度は30台による運行となった。扇ねぷた中心でねぷたの大きさは黒石ねぷたより大きく弘前ねぷたと同等である。運行コースの道路が広く大きいねぷたでも運行できる＝大きい絵が描けるため、専ら平川ねぷたの絵だけを描く弘前市の絵師もいる。世界一の扇ねぷたや各団体毎に違う囃子が観客を沸かせ、参加台数の増加によって近年益々祭りは盛り上がりを見せている。 2010年（平成22年）に平川市合併5周年及び東北新幹線全線開業と合わせ約10年ぶりに、冬ねぷたも開催された。雪が降る厳しい寒さの中、2日間で約2万人の人手をみせた。 また、旧平賀町と姉妹都市であった鹿児島県南九州市（旧知覧町）に知覧ねぷた祭りが開催されており毎年人員を派遣している。 　平川ねぷたの特徴としては、各団体毎に違う囃子・流し踊り・トリを飾る世界一の扇ねぷた等がある。 囃子は弘前ねぷたのものを速くしたものが基本であるが、弘前ねぷたよりのゆったりとしたものや、尾上地域には黒石ねぷたの囃子を使用する団体もある。囃子にあわせて掛け声も「ヤーヤドー」または「ヤーレヤーレヤーレヤ」が混在している。 流し踊りはねぷたの前を黒石よされに似た踊りを囃子にあわせて踊る。これも各団体毎に衣装や踊り方違う。 世界一の扇ねぷたは、平成10年12月27日に旧平賀町民の善意により完成。高さ11m、幅9.2m、奥行き4m、重さ約3ｔの大きさを誇り毎年トリを飾って運行される。ねぷたの前を花嵐桜組が踊り、祭りの最後を盛り上げる。ねぷた絵は人の肌の部分以外は水墨画となっている。その大きさ故の迫力は青森ねぶたや五所川原立佞武多と並び人気を集めている。また、平川市役所隣の常設展示場にて年中見学することができる。現在は平川市・世界一の扇ねぷた運行実行委員会により管理・運行されている。 成田敏「ねぶた・ねぷた祭り」『Consulant Vol.232　＜特集＞青森～雪と共に生きる人の知恵～』建設コンサルタンツ協会、閲覧日2017年9月1日。 ねぶた 東北三大祭り [1]（平川市） [2]（世界一の扇ねぷた運行実行委員会） [3]（平川市観光協会） [4]（南九州市）
七夕絵どうろうまつり

七夕絵どうろうまつり（たなばたえどうろうまつり）は、七夕にちなんで秋田県湯沢市で毎年行われている祭である。 七夕絵どうろうまつりは、毎年8月5日から7日に市内中心部の商店街を会場に行われる。商店街は屋台や七夕飾りで一色となり、夜になると大小数百の浮世絵美人の描かれた絵どうろうが華やかに街をともす。 湯沢における七夕行事は、江戸時代中期の1702年、京都から輿入れした久保田藩佐竹南家七代佐竹義安の奥方、関白鷹司兼煕の姫が京都への郷愁を五色の短冊に託し青竹に飾りつけたのが始まりとされる。 江戸時代から行事の折に絵どうろうをつるすのが風習となっており、七夕に絵どうろうが登場したのは明治のはじめで、仙台から来た野口栄吉が描いたものが最初だと言われている。 絵どうろうの審査 七夕踊り 湯沢城址散策七夕ちょうちん行列 七夕健康マラソン 湯沢南家佐竹太鼓 大道芸フェスティバルin湯沢 ^ 七夕絵どうろうまつり湯沢市 七夕絵どうろうまつり - 湯沢市 七夕絵どうろう祭り - 湯沢商工会議所 七夕絵どうろう祭り-2018 - 公式サイト
花輪ばやし

花輪ばやし（はなわばやし）は、秋田県鹿角市花輪の祭り。毎年8月19日・20日に行われ、鹿角市の夏の終わりを告げる行事となっている。また、日本三大ばやしの一つに数えられている。 鹿角市の代表的な民俗芸能であり、1978年（昭和53年）2月14日、秋田県無形民俗文化財に指定された。さらに、2014年（平成26年）3月10日には「花輪祭の屋台行事」として国の重要無形民俗文化財に指定されており、2016年（平成28年）11月30日には「山・鉾・屋台行事」（33件）のうちの1件としてユネスコ無形文化遺産に登録されている。 2010年（平成22年）の入れ込み客数は19万人（秋田県観光統計）。 鹿角市の中心市街地である花輪地区の総鎮守、幸稲荷神社（さきわいいなりじんじゃ）の祭典であり、1204年（元久元年）の創建時から続いていると伝わる。ただし、幸稲荷神社は南部藩主により1470年（文明2年）に再建されており、それ以前にあった火災で文献資料が焼失しているため、正確な起源や歴史的背景は不明である。囃子の起源は平安時代末にまず笛による曲が形成され、後に太鼓や鉦、三味線が加わったと考えられている。また、祭りが現在のような形となったのは神明社（六日町に鎮座）における御輿の購入記録より、江戸時代の末期（文化文政の頃）と考えられている。 舟場元町、舟場町、新田町、六日町、谷地田町、大町、旭町、新町、横丁、組丁の10町内の屋台が参加して実施されている。祭典は8月16日、御輿が大太鼓と共に幸稲荷神社本殿を出発し、町内を一巡して「御旅所」に安置される時点から始まる。 以下は8月19日〜21日未明にかけて行われる花輪ばやしの大まかな日程である。 一日目 19日午後5時半、御旅所に向かって各町内自慢の金箔、総漆塗りなどが施されている豪華絢爛な屋台が出発する。御旅所で祭り開始の挨拶が行われ、今度は駅前広場に向かって屋台が練り歩く駅前パレードとなる。屋台は続々と駅前広場へと入っていき、鹿角花輪駅駅前に全町内の屋台が揃うと円陣を組み、囃子の共演や審査が行われる。駅前での催しが全て終了するといったん、各町内に向けてパレードが行われた後、今度は20日午前0時から稲村橋及び枡形へと向かう朝詰パレード、枡形行事における神事と続き、明け方にかけて再び各町内に戻る。 二日目 日中の自主運行の後、同日午後7時からは赤鳥居詰パレードが行われ、再び駅前広場に屋台が集結する。その後、赤鳥居（組丁）へと進行して赤鳥居行事が催され、祭典の終了は21日午前3時頃と2日間ほとんど眠らずに行われる。 各屋台は「腰抜け屋台」といって屋台の底に床がなく、演奏者は屋台の動きに合わせて歩きながら演奏している。また、かつて豊作の年には腰抜け屋台の他に2階建ての本屋台も登場したが、現在は保存されていない。 花輪ばやしの代表曲は現在、本ばやし、二本滝、宇現響、羯鼓、霧ばやし、矢車、吉原格子、拳ばやし、不二田、祇園、追込、シャギリの12曲が伝承されている（この他にも籠丸、開化宇現響の2曲が伝承されている）。特に代表曲の本ばやしは行進曲風で勇壮で聴く人を魅了する。 各町内の町境（ちょうざかい）では両町内の外交部（外交の提灯を持った人）による挨拶（町境乗り込みの挨拶）が交わされ、これがパレードの進行方向にある燐の町内へと屋台が進む際の通行許可となる。一方、町境では通常の挨拶以外にも様々な催しが行われている。近年では駅前へ集結するパレードが19日と20日の二日間行われているが、この際に花輪商店街通り（秋田県道66号）と鹿角花輪駅の駅前広場に向かう道との交差地点において大町、新町、旭町の三町の屋台が三つ巴に近接し、囃子の競演を行う様（お囃子合戦）は見所である。また、20日の午前0時頃に始まる朝詰パレードの際には、谷地田町と六日町の町境で実際に屋台をぶつけて押し合いどちらの屋台が町境を越えたか争う（けんか屋台）のが恒例となっている。 鹿角花輪駅前に集合する屋台（2012年） 駅前イベント終了後に退場する屋台（2012年） 町境の挨拶（外交）（2012年） 朝詰で稲村橋に集合する屋台（2012年） 屋台パレード（朝詰）（2012年） 屋台パレード：手前は新田町の屋台（2012年） 屋台パレード：大町の屋台（2017年） 屋台パレード：旭町の屋台（2017年） 駅前イベント：船場町の屋台（2017年） 屋台パレード：囃子に合わせて手踊りしながら進む踊り手（谷地田町の屋台を先導、2017年） 赤鳥居行事中、待機する屋台（2017年） 登録有形文化財「旧関善酒店主屋」と屋台 （先頭は六日町の屋台、2017年） 最寄り駅：JR花輪線 鹿角花輪駅 自動車：東北自動車道 鹿角八幡平ICより花輪市街地まで約3km（約5分） 高速バス（「鹿角花輪駅#バス路線」も参照） 盛岡駅及び大館駅より鹿角花輪駅前まで高速バスあり（みちのく号） - 1時間に約1本と本数は多め。 東京の池袋駅や埼玉の大宮駅より鹿角花輪駅前まで夜行高速バスあり（ジュピター号） ^ 以前は谷地田町の屋台のみ底部に金網が張ってあり演奏中歩行しなかったが、2017年度に実施された同町内の屋台修理事業の際に金網が取り払われ、他町内と同じく「腰抜け屋台」となった。 ^ 「花輪祭の屋台行事」がユネスコ無形文化遺産に登録されました（鹿角市役所公式ウェブサイト） ^ 祭りを楽しむ（あきた情報プラザ） ^ 花輪ばやしの歴史（花輪ばやしガイド） ^ 花輪ばやしの歴史（谷地田町ホームページ） ^ 花輪ばやし 屋台修理事業：谷地田町 > 床を外し腰抜け屋台へ（平成29年5月10日）（花輪ばやし公式サイト） ^ 町境の挨拶（花輪ばやしガイド） 『大系日本 歴史と芸能 第十巻／都市の祝祭－かぶく民衆』（平凡社 1991年7月/編集委員: 網野善彦、小沢昭一、宮田登、大隅和雄、服部幸雄、山路興造） - ビデオブック。「花輪ばやし」の映像と、編集部による解説つき。 鹿角市 花輪町 - かつて存在した町。現在の鹿角市花輪にあたる。 重要無形民俗文化財 秋田県指定文化財一覧 山車（屋台） 祭囃子 道の駅かづの あんとらあ - 花輪ばやしの屋台を展示している（祭り期間を除く）。 花輪ばやし公式サイト 花輪ばやしガイド 谷地田町（参加町内）ホームページ 花輪祭の屋台行事 - 国指定文化財等データベース（文化庁）
大湊ネブタ

大湊ネブタ（おおみなとねぶた）は、青森県むつ市の大湊地区（+城ヶ沢）で行われるねぶたである。 大湊ネブタは青森ねぶたの企業ねぶたとは違い、主に地域住民の手によって制作、運行されるねぶたである。人形ねぶたが主で、ねぶたをその地域の住民が長いロープで曳いて練り歩く。 ミニねぶたなど町内・団体を表す先立ち、流し踊り、曳き手、ねぶた本体、太鼓と篠笛の囃子方。という順に並んで運行している。基本的には青森ねぶたにいるハネトがいないねぶたである。 電線や道幅によってねぶた本体の大きさが制限されており、横幅約7m、奥行約3m 高さ約5m(台車含む)で青森ねぶたより一回り小型である。 8月第一週の金・土・日(町内によっては木曜から)に開催。 大湊地区の町内会 【城ヶ沢】【桜木町】【宇田町】【川守町】 【大湊上町】【大湊浜町】【大湊新町】【大平町】 【山田町】【旭町】 上の町内会に加え、 【海上自衛隊】【むつ市職員互助会】 計12団体で行われる。 祭りの期間の2日目と3日目の2日間はすべての参加団体が集まり、合同運行が行われる。合同運行初日は、むつ市宇田町から大湊駅付近まで運行され、各ねぶたの採点が行われる。最終日にはその受賞のお披露目を兼ねて市運動公園から大湊駅前商店街まで運行される。 1885年頃から現在の形式で合同運行するようになったといわれる。 大湊ネブタの他、下北地方には各地にねぶたがある。むつ市田名部・同市川内町・同市脇野沢・同市大畑、および風間浦村、東通村、佐井村でも行われている。 川内町を除いて、多くは子どもねぶたである。 川内町のねぶたの正調囃子は、大湊とは著しく異なり、県内でも独特な激しくもメロディアスな囃子であり(川内地区から大湊地区の文京町にも伝わった)、青森市同様に跳ねるねぶたである。掛け声も｢ラッセラーラッセッラー｣以外に｢イッチャヤレ、ヤーレ、ヤーレ｣と言う掛け声がある。1960年以前には、方形の台(天の川を意味する雲漢の文字が書かれている)の上に八角形の皿、その上に、組ねぶたの背面に見送りと呼ばれる額が付いた自作の山車を使用していたようである。しかし、過疎化などの影響で、長年、使用済の大湊ネブタや青森市等のネブタをレンタルするか買取って開催されて来ていた(見送りを取り付けるため、背面を壊す場合もあり、レンタルでは多少の摩擦があった)。近年では、復興の意識等から住民の製作によるものも出している。 江戸時代中期の紀行家菅江真澄は、日記に大畑でも行われていると書いている。ねぶたは津軽地方や外ヶ浜だけのものではない。また、近年になって青森を真似たものでもない。江戸時代にはすでに下北地方でも行われていたのである。ねぶたの起源はわかっていない。 田名部おしまこ 青森ねぶた 田名部まつり
舟っこ流し

舟ッコ流し（ふねっこながし）は、岩手県盛岡市に藩政時代から伝わる送り盆行事。盆の送り火・精霊舟の一種である。毎年、多くの観光客が訪れる。 主に町内会単位、または寺院で当該有縁の故人の戒名や何某家先祖代々の霊と書いた札や遺影を舟に張り、提灯、紙花などで舟全体を飾り故人を供養する。船首は龍頭を模したものが多い。これを「舟ッコ」と称する。一艘の舟ッコのサイズは概ね2～3m程度である。作成された舟ッコは迎え盆の日から送り盆の朝まで、当該有縁場所（町内会のある場所など）の寺院・公民館などに展示する。展示している場所で供養の受付も行われる。舟ッコは送り盆の日の夕方から夜にかけて、北上川明治橋上流付近（浮島公園跡）に並べられ、読経ほか一連の儀式が終わった後、褌姿の男たちによって川へ運ばれ、火をつけて流される。舟ッコには通例花火や爆竹などが仕掛けられてあり、北国の短い夏を惜しむ恒例行事として知られている。かつて、舟ッコはそのまま流されていたが、近年では環境保護の観点から、ほぼ全て燃えるのを待って下流で引き上げられる。2018年（平成30年）の盛岡の舟ッコ流しでは13艘が流された。近年まで、北上川上流の夕顔瀬付近でも行われたが、現在は行われていない。また、南部家のルーツである甲斐国（山梨県）との交流により、平成に入ってから「投げ松明」が催されるようになった。 盛岡藩四代藩主だった南部行信の娘が享保年間に川施餓鬼の大法事を行ったのが始まり。1815年（文化12年）に津志田遊郭の遊女らの乗った舟が、氾濫した北上川で転覆。その後溺れ死んだ遊女の霊を慰めるため、舟に位牌と供物を乗せて流し、以後、盛岡の人々の間で盛んに行われるようになった。 Noは2018年度の出走順、展示場所は2018年度実績。 岩手県内には同様な祭りが遠野市、紫波郡紫波町志和地区、岩手郡雫石町御明神地区、同郡岩手町沼宮内地区及び同町川口地区にもある。 同名の祭りが岩手県西和賀町、秋田県美郷町にもあるが祭りの内容は異なる。 西和賀町の新町舟っこ流しは稲荷神社で舟を燃やす。流すわけではない。 秋田県美郷町では笹竹や短冊に彩られた舟ッコを浮かべて引く。燃やすわけではない。 長崎県で行われている精霊流しも爆竹を使用する、以前は海へと流していた等、類似性が見られる。 瀬戸内の宇和海一帯では、オショロ舟という舟に火をつけて宇和海に流す精霊流しの行事がある。 ^ 盛岡舟っこ流し2018年パンフレット http://moriokafunekkonagashi.com/leaflet2018.pdf 送り火 お盆 銀河鉄道の夜 - 『銀河のお祭』のモデルとされる。 盛岡舟っこ流し公式サイト
えんぶり

えんぶり（朳）とは、初春の神事として青森県八戸市一円を中心とする東北各地で広く行われる予祝芸能の一種である。八戸市における保護団体は八戸地方えんぶり連合協議会。 2月17日の早朝に30組を越える「えんぶり組」が八戸市長者山の長者山新羅神社に詣でた後に同市の商店街で一斉摺りを行い、その後更に近郊農村部を門付けして巡り、20日までの4日間に亘って同市内の各所で演じられる。現在では観光的要素の大きい行事となっているが、元々は儀礼性の濃い田楽（田植踊）の一種であるとされる。先端に鳴子板や金輪をつけた「ジャンギ」と呼ばれる棒を持って踊られるが、このジャンギが田植え前に田を均すのに用いる柄振・朳（えぶり）という農具に起源も持つものであるために「えんぶり」と呼ばれるようになったと伝えられる。 農作業に活躍した馬の首を象り鶴や亀等の瑞獣を描いた長大な烏帽子を被った3人から5人の「太夫（たゆう）」という踊り手が、笛と太鼓、手平鉦による囃子と祝言風に田作りの情景を唱う歌に合わせて、首を傾け傾けしつつジャンギを地面に突き立てたり地面を摺るようにして勇壮に踊り、編成は太夫を始め囃子方、唄い手など総勢20～30人から成る。 「摺り始め」「中の摺り」「摺り納め」から構成され、各合間に「松の舞」、「恵比須舞（えびすまい）」、「大黒舞（だいこくまい）」等の祝舞（しゅくまい）や、田植えの様を滑稽に演じる「田植万才」、曲芸風の「金輪切」、厚化粧を施された児童（稚児）による「エンコエンコ」等の余興舞が挿入される。 また、踊りは動きがゆっくりとした「ながえんぶり」と拍子の速い「どうさいえんぶり」に二分されるが、途中で「ごいわい唄」が入り、「神酒いただき」のある「ながえんぶり」が古い型であるという。また、どうさいえんぶりの烏帽子には、「前髪」というテープ状の房がついている。ながえんぶりの烏帽子には前髪は無く、リーダー「藤九郎（とうくろう）」のものにだけ、ボタンまたはウツギの花がついている。 もともとは旧小正月に行われ、明治維新直後「物乞いに似た行為」として当時の県より一時禁止令が発せられたが、明治14年（1881年）に当時の有力者（大澤多門ら）により八戸町内（当時）の長者山新羅神社の神事として復興された。 その後、明治30年（1897年）からは「えんぶり行列」として同神社の相殿神として祀られていた稲荷大神の神輿渡御式も行われるようになり、明治42年（1909年）には伊勢神宮の2月17日の祈年祭に合わせて現行日に改められた。 えんぶり組（平成23年（2011年）の参加実績は33組）の中、八戸市以外にも階上町に3組、南部町に2組、おいらせ町に1組のえんぶり組が存在する。また、一般参加のえんぶり組以外にも、一部の小学校や中学校が課外活動として行う「子供えんぶり組」が存在する。 八戸地方の予祝芸として芸能史的価値の高いものとして、昭和46年（1971年）11月11日に選択無形民俗文化財とされ、昭和54年（1979年）2月3日に国の重要無形民俗文化財の指定を受けた。 ^ 文化庁「八戸のえんぶり」（国指定文化財等データベース）（平成22年6月28日閲覧）。 ^ 八戸市「国重要無形民俗文化財 - 八戸のえんぶり」（はちのへ文化財ガイドブック）（平成22年6月27日閲覧）。 ^ 青森県文化財保護課「あおもりの文化財 - 八戸のえんぶり」（平成22年6月27日閲覧）。 ^ 財団法人地域創造「えんぶり」（地域文化資産ポータル）（平成22年6月28日閲覧）。 ^ 青森県神社庁「長者山新羅神社」（平成22年6月28日閲覧）。 伝統芸能 予祝芸能 八戸えんぶり（八戸市観光情報サイト「八戸観光Navi」） はちのへJPコンテンツ 八戸えんぶり 八戸市観光情報 八戸えんぶり まちの駅はちのへ 八戸えんぶり えんぶり - 地域文化資産ポータル（財団法人地域創造）
デカメロン

『デカメロン』（Decameron）は、ジョヴァンニ・ボッカッチョによる物語集。ダンテの『神曲』に対して、『人曲』とも呼ばれる。また、デカメロンはギリシャ語の「10日」(deka hemerai) に由来し、『十日物語』とも和訳される。1348から53年にかけて製作された。サブタイトルは「ガレオット公爵」で、アーサー王物語においてランスロットの不倫の恋を仲立ちしたキャラクターの名前から取られている。 1348年に大流行したペストから逃れるためフィレンツェ郊外に引きこもった男3人、女7人の10人が退屈しのぎの話をするという趣向で、10人が10話ずつ語り、全100話からなる。内容はユーモアと艶笑に満ちた恋愛話や失敗談などで、それぞれ『千一夜物語』や『七賢者の書』から影響を受けている。チョーサーの『カンタベリ物語』やマルグリット・ド・ナヴァルの『エプタメロン』（七日物語）などに影響を与えた。 エーリヒ・アウエルバッハは、『デカメロン』の文体が、イタリア散文芸術の始まりだとする。また、古典古代以来初めて、現在の事件を描いた文体が教養のある階級を楽しませるようになったとも指摘した。 パンフィロ フィロストラト ディオネオ パンピネア フィアンメッタ フィロメナ エミリア ラウレッタ ネイフィレ エリッサ 日によって話のテーマが決められている。話者はそれに沿った話を披露していく。 自由テーマ 多くの苦難をへたのち成功や幸福を得た人の話 長い間熱望したもの、あるいは失ったものを手に入れた話 不幸な恋人たちの話 不幸のあとに幸福に巡り合う恋人たちの話 とっさのうまい返答で危機を回避した人の話 夫を騙した妻の話 男が女を、女が男を騙す話 自由テーマ 気高く寛大な行為についての話 枠物語 梅原北明 カンタベリー物語 ボストンでは禁止 ^ デカメロンとは、コトバンク。2014年5月11日閲覧。 ^ エーリヒ・アウエルバッハ　『ミメーシス』（上）　篠田一士・川村二郎訳、筑摩書房〈ちくま学芸文庫〉、1994年。第9章
俗語論

『俗語論』（ぞくごろん、ラテン語：De vulgari eloquentia（デー・ウルガーリー・エーロクェンティアー））は中世のイタリアの作家ダンテ・アリギエーリの著書。ダンテがフィレンツェを追放された前後の1302年から1305年の間に執筆されたと考えられている。本来は全4巻のところが2巻の14章で断絶している。1巻では古典ラテン語と口語（俗語）の関係、文語にふさわしい俗語について論じ、2巻では詩歌を扱っている。 俗語論 - ラテン図書館
恋するオルランド

恋するオルランド(こいするオルランド、Orlando innamorato)は、ルネサンス期のイタリアにおいて、マッテーオ・マリーア・ボイアルドが作成した叙事詩。八行連詩のオッターヴァ・リーマの形式で68篇からなる。ボイアルドは38歳のころから執筆を開始したのだが、ヴェネツィアで起こった戦争のため中断されてしまう。1486年までには再開する予定だったのだが、結局未完のまま終わった。 1495年に初版が出版された。しかし、16版を重ねた後は約3世紀に渡り再版されることはなかった。フランテスコ・ベニー(en:Francesco Berni）が1542年に本作を改変した作品を発表した。それ以降、1830年ごろにアントニオ・パニッツィが本作を復刻するまでボイアルドの名前はほとんど忘れられていた。 『恋するオルランド』は、主にオルランドの恋と冒険を描いている。素材としてはシャルルマーニュ伝説（トマス・ブルフィンチ『シャルルマーニュ伝説　中世の騎士ロマンス』に詳しい）や、アーサー王物語を題材とした上で、ボイアルド自身の創作を書き加えている。単一の物語を語るのではなく、複数のエピソードが複合的に語られる形式を採用している。主なエピソードとしては、アンジェリカを巡りオルランドをはじめとする騎士が彼女の愛を求めるエピソード、さらに、オルランド達はアンジェリカの父に協力しカタイ（契丹に語源をもつ、古代中国をモデルとした架空の国）の都市、アルブラッカを包囲するタタール人と戦ったりもする。終盤では、ムーア人はパリを包囲し、シャルルマーニュ軍と戦闘を繰り広げる。 未完作で、韻も完全に踏めていない部分も箇所もあるが、『恋するオルランド』は、優れた傑作であると評価されている。当時は伝説などは、無味乾燥なものとして描かれる時代であったのに対し、ボイアルドの作品は、全体を通して恋への情熱、忠誠などを生き生きと描いているためである。 1516年にルドヴィーコ・アリオストによる、オルランドを主人公とした続編としての名作『狂えるオルランド』が創作されている。さらにルネサンス期の詩人トルクァート・タッソもボイアルドの叙事詩をいくつかの部分で借用している。なおタッソの代表作『解放されたエルサレム』では、ボイアルドの作品は題材とされていない。
薔薇物語

『薔薇物語』（ばらものがたり、Le Roman de la Rose）は、中世13世紀フランスの寓意的な物語である。 1230年頃にギヨーム・ド・ロリス（? - 1240年頃）が書いた4058行からなる本編と、1270年頃にジャン・ド・マンが書いた17722行からなる続編がある。 異教的な内容であるが、様々な知識・教養を盛り込んだ百科全書的な恋愛作法の書として広く写本で伝えられ、大きな影響力を持った。 本編 詩人が夢の中で薔薇に恋をする物語に、儀礼、歓待、理性、純潔、危険、恐怖、嫉妬などが擬人化されて登場する。宮廷恋愛、騎士道恋愛の伝統的な作法に沿った内容になっている。 愛の庭園を訪れた詩人が、愛の神の放った矢に射られ、薔薇に恋をする。番人たちが邪魔をするが、困難を乗り越え、詩人が薔薇に口づけすると、薔薇は閉じ込められてしまい、詩人は嘆く。 続編 本編の続きという体裁を取っているが、騎士道の恋愛観に批判的な内容であり、思想的には大きく異なっている。 愛についての長い議論の後、愛の神の軍が薔薇の城を攻撃し、占領する。 薔薇物語（見目誠訳、未知谷、1995年） 薔薇物語（篠田勝英訳、平凡社、1996年／ちくま文庫（上下）、2007年） 中世英語版 薔薇物語（瀬谷幸男訳、南雲堂フェニックス、2001年）。ジェフリー・チョーサー英訳版より。 クリスティーヌ・ド・ピザン - 主にフランスのパリ宮廷で活動した、中世のヴェネツィア出身の女性詩人、文学者。反フェミニスト的な論調を取る『薔薇物語』に対抗し、『薔薇のことば』で女性擁護を訴えた。 クレマン・マロ - ルネサンス期のフランスの詩人。最初の近代フランス語訳をなす。 丸善雄松堂株式会社のサイトにある中世写本の紹介[1]
ペルスヴァルまたは聖杯の物語

『ペルスヴァルまたは聖杯の物語』（ペルスヴァルまたはせいはいのものがたり、Perceval, le Conte du Graal）は、1180年代にフランスの詩人クレティアン・ド・トロワによって著された「アーサー王伝説」を描いた騎士道物語である。クレチアンの死によって未完に終わっている。主に円卓の騎士であるペルスヴァルによる聖杯の探索を描いたもので、聖杯の城とケルトについての要素を含んでいる。 日本語訳には天沢退二郎によるものがある。 『ランスロまたは荷車の騎士』クレティアン・ド・トロワ著 神沢栄三 訳 1991年 白水社<フランス中世文学集02 -愛と剣と>、ISBN 978-4560046012 『クレティアン・ド・トロワ『獅子の騎士』 - フランスのアーサー王物語』 菊池淑子 訳、1994年 平凡社 イヴァンまたは獅子の騎士の日本語訳、ISBN 978-4-582-33317-6 『聖杯の探索 : 作者不詳・中世フランス語散文物語』 天沢退二郎 訳 1994年 人文書院、La queste del Saint Graal（フランス語版） （1225-30年）の日本語訳、ISBN 978-4409130186 ^ 『ペルスヴァルまたは聖杯の物語』 1991年 白水社<フランス中世文学集02 -愛と剣と>、ISBN 978-4560046012 ランスロまたは荷車の騎士 イヴァンまたは獅子の騎士 ガウェイン卿と緑の騎士 パーシヴァル 聖杯 アーサー王物語 フランス文学 アーサー王に関する書籍の一覧
ダフニスとクロエ (ロンゴス)

『ダフニスとクロエ』（古代ギリシア語: Ποιμενικά κατά Δάφνιν και Χλόην、もしくは Δάφνις και Χλόη）は、2世紀末から3世紀初め頃の古代ギリシアで書かれた恋愛物語。ロンゴス（Λόγγος ; ラテン語表記では Longus、生没年不詳）作と伝えられているが、作者に関することはほとんど何もわかっていない。 全4巻がほぼ完全な形で現存しており、エーゲ海に浮かぶレスボス島の牧歌的な情景を舞台に、少年と少女に芽生えた純真な恋とその成就が、恋敵との諍い・海賊の襲撃・都市国家間の戦争などの逸話を絡めて、抒情豊かに描かれている。 何度か映画化されているが、日本では、1963年ニコス・コンドゥロス監督によるギリシアの映画が『春のめざめ』の題で公開されている。 ダフニス クロエ ラモン - 山羊飼い。 ダフニスの養父 ドリュアース - クロエの養父 ドルコン - 牛飼いの青年。ダフニスの恋敵 フィレータス - 老人 リュカイニオン - 年増女 ディオニュソファネス - ミュティレネの富豪。ダフニスらの住む村一帯の持ち主 クレアリステ - その妻 アステュロス - その息子 グナトーン - ディオニュソファネスの雇い人で男色家 ランピス - 牛飼い。クロエの求婚者 メガクレス - ミュティレネの富豪 　など ロンゴス『ダフニスとクロエー』　松平千秋訳、岩波文庫、1987年　ISBN 4003211219 マルク・シャガール絵入りで、普及版と特製版が刊行。岩波書店、2005年 クーリエ『ダフニスとクロエ』 川路柳虹訳、日本教文社版世界文庫、1949年 ロンゴス & 呉茂一 『ダフニスとクロエ』 グーテンベルク21、2015年 ^ この刊本ではロンゴスではなく、1807年にフィレンツェにあるラ・バディア図書館で、いわゆる「A写本」を発見して手写したクリエが著者として挙げられている。 ^ 小林頼子 『花と果実の美術館 名画の中の植物』 八坂書房、2010年、34頁。ISBN 978-4-89694-967-4。 ^ 川路.1949. ヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテ - この作品を賞賛していたことが知られている。 三島由紀夫 - この作品に想を得て小説『潮騒』（1954年）を執筆している。 呉茂一- 三島の蔵書は養徳社版訳書である。のち角川文庫で再刊 マルク・シャガール - この物語に着想を得た作品あり。 ピエール・ボナール - 同上。 モーリス・ラヴェル - この物語にもとづくバレエ音楽『ダフニスとクロエ』を作曲。 北杜夫 - 太平洋戦争末期の日本を舞台にした『神々の消えた土地』でこの物語が重要なモチーフとなっている。 Classic images of Daphnis and Chloe
聖フランチェスコの小さい花

『聖フランチェスコの小さい花』（伊：Fioretti di San Francesco, 英：Little Flowers of St. Francis）は、アシジのフランチェスコの生涯の業績の中から精選された名詞選で、53の短い章立てでフランチェスコの生涯を伝えようとしたもので、14世紀末に完成したものとされている。無名のおそらくはトスカーナ地方の出身者の手になると見られるイタリア語のテキストは、ラテン語版によるものである。この版の最古のものは1390年のものである。ルーク・ウォッディング（英語版）（17世紀のフランチェスコ会修道士で歴史家）は、このテキストをその名がActusに3度登場するサンタマリアのフラ・ウゴリーノ（英語版）の手になるものと推測している。 アシジのフランチェスコの死後150年経って書かれたこのテキストは、聖人の生涯についての第一次資料としての評価は与えられていない。しかしながら、これは彼の生涯についての最も人気のある解説書であり、フランチェスコと（兄弟ジネプロのような）彼に付き従う人たちの逸話、奇跡、敬虔な物語を伝えるものである。これらの詩的なお話は、フランチェスコに従う人たちの誕生と発展に光を投げかけるものでもある。実際、『小さな花』のなかに収められているいくつかのお話は、もっと古い文献の中にも出てくるものである。たとえば、小鳥に説教するフランチェスコなど、Fra.マッセオも書いているし、イギリス人のロジャー・オブ・ウェンドーバーも1236年にこれについて書いている。 この本は、フェデリコ・フェリーニが脚本を共同執筆し、ロベルト・ロッセリーニが監督した1950年の映画「神の道化師、フランチェスコ」の元になった。また、オリヴィエ・メシアンの歌劇「アシジの聖フランチェスコ」の材料にもなっている。また、1972年のフランコ・ゼフィレッリ監督の「ブラザー・サン シスター・ムーン」もこの本をベースにしている。 田辺保訳『聖フランチェスコの小さな花』 (キリスト教古典叢書)教文館 2006年 石井健吾訳『聖フランシスコの小さき花』あかし書房 1977年/聖母の騎士社 1994年 永野藤夫訳『聖フランシスコの小さき花』サンパウロ 2002年 ^ Madeliene L 'Engle, and W Heywood. The Little Flowers of St. Francis of Assisi. New York: Vintage Spiritual Classic, 1998 イタリア語の原文は、以下のサイトで読むことができる。Liber Liber: biblioteca e audioteca digitali ad accesso gratuito The text in English at Christian Classics Ethereal Library  Herbermann, Charles, ed. (1913). "Fioretti di San Francesco d'Assisi". Catholic Encyclopedia (英語). New York: Robert Appleton Company.
ガルガンチュワとパンタグリュエル

『ガルガンチュワとパンタグリュエル』（ガルガンテュアとパンタグリュエル、Gargantua, Pantagruel）とは、フランス・ルネサンス期の人文主義者フランソワ・ラブレー（François Rabelais）が著した物語『ガルガンチュワ物語』『パンタグリュエル物語』のこと。 ガルガンチュワ（ガルガンチュア、ガルガンテュアとも）、パンタグリュエルという巨人の一族を巡る物語である。第二之書・第一之書はアルコフリバス・ナジエ（Alcofribas Nasier）という筆名（ラブレーのアナグラム）で、第三之書以降は本名で刊行した。1532-1552年に4巻までが出版された。ラブレーの死後に第5巻が刊行されたが、偽書説もある。 『ガルガンチュワ物語』の方が執筆・出版とも後だが、内容的にみて「第一之書」と呼び、『パンタグリュエル物語』を「第二之書」と呼ぶ。 『パンタグリュエル物語』（第二之書） Horribles et épouvantables Faits et Prouesses du très renommé Pantagruel 1532年（？）出版。当時ベストセラーになっていた著者不明の『ガルガンチュワ年代記』（1532年）をヒントに書いたもの。パンタグリュエルは元々中世の聖史劇に登場する小悪魔であったが、これをガルガンチュワの子供という設定にした。 巨人パンタグリュエルの出生から始まる。パンタグリュエルはポワチエ、オルレアン、パリなどで学業を積み、困難な訴訟を解決するなどして名声を得る。ある日、パニュルジュという奇妙な男に出会い、家臣にする。パニュルジュはトルコ人に捕まって火あぶりにされたが、かろうじて逃げてきたのだった。ディプソード人がユートピア国に侵入したと聞き、パンタグリュエルと家臣たち一行は征伐に出かける。 『ガルガンチュワ物語』（第一之書） La vie très horrifique du grand Gargantua, père de Pantagruel（パンタグリュエルの父、ガルガンチュワのおそろしい生涯） 1534年（1535年?）出版。 ガルガンチュワの出生、少年時代から始まる。隣国の暴君ピクロコール王と戦争になるが、修道士ジャンの大活躍で勝利を収める。ジャンの希望で建てられたのが、「テレームの僧院」である。 「テレームの僧院」を描いた部分は一種のユートピア物語になっている。僧院には教養豊かな男女のみが入ることができ、唯一の規律は「汝の欲するところを行え」であった。 『第三之書』 Le Tiers Livre des faicts et dicts héroïques du noble Pantagruel 1546年出版。前書の刊行から10年以上経っており、風刺の内容も韜晦になっている。 家臣パニュルジュの結婚問題をきっかけに「コキュ（妻を寝取られた夫）にならないために」を巡ってプラトン対話篇ばりの議論が繰り広げられる。パンタグリュエル一行は答えを求めて各地の知者を訪ねてまわる。 『第四之書』 Le Quart Livre des faicts et dicts héroïques du bon Pantagruel 1548年に途中の章までの不完全版を出版、1552年に完全版出版。 「徳利明神」を尋ねてパンタグリュエル一行が航海に出る。 『第五之書』 Le Cinquième et dernier Livre des faicts et dicts héroïques du noble Pantagruel 1564年出版。ラブレーの死（1553年）の後に刊行されたもので、偽書とも、ラブレーの遺稿をもとにして別人が加筆したのではないかとも言われる。 内容は航海記の続き。 既存の権威を風刺する内容であったため、1543年、パリ大学により禁書目録に掲載された。 渡辺一夫訳 『ガルガンチュワとパンタグリュエル』（全5巻）　白水社、1943年～1965年、新装復刊1995年。 改訳版（全5巻）　岩波書店〈岩波文庫〉、1974年～75年、改版2012年。他に単行判（1984年）、文庫ワイド版（1991年）が刊行。 宮下志朗訳 『ガルガンチュアとパンタグリュエル』（全5巻）　筑摩書房〈ちくま文庫〉、2005年～2012年。 ^ 徳井淑子 『色で読む中世ヨーロッパ』 講談社、2006年、44頁。ISBN 978-4-06-258364-0。 ^ 渡辺訳は1964年度（第16回）に、宮下訳は2012年度（第64回）に、各・読売文学賞（研究翻訳部門）を受賞した。 エーリヒ・アウエルバッハ ミハイル・バフチン
痴愚神礼讃

『痴愚神礼讃』（ちぐしんらいさん、希：Morias enkomion、羅：Stultitiae Laus）は、ネーデルランド出身のルネサンス人文主義者デジデリウス・エラスムスのラテン語による諷刺文学である。1509年に執筆され、1511年に初版刊行された。訳題は他に『愚神礼賛』、『痴愚礼賛』などがある。 エラスムスは1509年にロンドンを訪れ、親しい友人トマス・モアのもとに滞在している間、旅行中に着想した諷刺文をわずか1週間程度の短期間で一気に書き上げたという。 本書は1511年の出版以来、ヨーロッパ各国で翻訳や海賊版が多数出版され、何十もの版を重ねて宗教改革における一大ベストセラーとなった。一説には数十万部も刷られたとされ、当時としては破格のベストセラーである。しかし、宮廷人や至尊の教皇をも対象とするその過激な諷刺内容からしばしば教会・聖職者より敵視されて発禁処分を受け、問題となる部分を削除した版も出版された。 痴愚の女神モリアー（モリアエ）が聴衆を前に大演説会を開き、聖書伝説やギリシア・ローマの古典からの夥しい引用、縦横に繰り出される警句とともに人間社会の馬鹿馬鹿しさや繰り広げられる愚行を饒舌に風刺するというものである。痴愚女神は軽妙洒脱な語り口をもって王侯貴族や聖職者・神学者・文法学者・哲学者ら権威者を徹底的にこき下ろし、人間の営為の根底には痴愚の力が働いているのだ、人間は愚かであればこそ幸せなのだ、と自画自賛の長広舌を繰り広げる。 痴愚女神モリアー Moria の名前はギリシア語で「痴愚」「狂気」を意味する語であり、モア More のラテン名モルス Morus から連想されたものである。本書はトマス・モアに捧げられている。 『痴神礼讃』　池田薫訳（白水社、1940年） 『痴愚神礼讃』　渡辺一夫訳（河出書房、1952年／岩波文庫、1954年、復刊1984年ほか） 『痴愚神礼讃』　渡辺一夫・二宮敬共訳（中公クラシックス、2006年） 　門下生の二宮による改訳、初版は中央公論社『世界の名著　エラスムス　トマス・モア』 『痴愚礼讃』　大出晃訳（慶應義塾大学出版会、2004年）－ラテン語版より邦訳 『痴愚神礼讃　ラテン語原典訳』 沓掛良彦訳（中公文庫、2014年） ^ “日本大百科全書(ニッポニカ)の解説”. コトバンク. 2018年2月10日閲覧。
後期流布本サイクル

後期流布本サイクル（Post-Vulgate Cycle）はアーサー王物語の古フランス語の重要な散文物語群の一つ。この作品は本質的には『ランスロ＝聖杯サイクル』（流布本サイクル）の再話であるが、かなりの分量を追加・削除しており、『散文のトリスタン』の登場人物や場面が含まれている。 後期流布本サイクルは、おそらく1230年から1240年に書かれた。物語により統一性をもたせている点と、聖杯探求をメインにして、ランスロットとグィネヴィアの不義にあまり重点を置かない点に特徴がある。流布本サイクルの「ランスロ本伝」を内容を大幅に削り、代わりに他の資料からとった物語を挿入することで、キリスト教的な精神世界以外のすべての要素を露骨に非難している。この作品は完全な形では現存していないが、フランス語、カスティーリャ語、ポルトガル語の断片から復原されている。 このサイクルはトマス・マロリーのアーサー王の死のもっとも重要な典拠の一つである。 この作品は4つの巻に分かれている。多くは前のランスロ＝聖杯サイクルのものと概ね同じである。 聖杯の由来（Estoire del Saint Grail）- 流布本サイクルと大きく変わらず、アリマタヤのヨセフとヨセフスが聖杯をブリテンに持って行く物語。 メルラン物語（Estoire de Merlin） - 前のサイクルとほぼ同じ内容で、マーリンと若い頃のアーサーの物語。 この巻には後期流布本版の『メルラン続伝』（あるいは『ユート・メルラン』Huth-Merlinとも）が追加されている。これによりアーサーと初期の円卓の騎士の冒険が大量に追加され、アーサーの近親相姦によってモードレッドが誕生することや、湖の乙女からエクスカリバーを受け取ることといった、ランスロ＝聖杯サイクルにない物語が含まれている。著者は前期流布本サイクルの「ランスロ本伝」や『散文のトリスタン』の前半の関連部分を加え、物語を次の聖杯探求の巻につなげている。 聖杯の探索（Queste del Saint Graal）- 流布本サイクルと内容とトーンが大きく異なる。同じく騎士たちの聖杯探求を描いているが、ガラハッド、パーシヴァル、ボールスがそれを達成することになっている。マーク王のアーサーの王国への侵攻や騎士パロミデスなどといった、『散文のトリスタン』からの要素も見られる。 アルテュの死（Mort Artu） - モードレッドの手によるアーサーの死と王国の崩壊。前期流布本と非常に近い内容だが、前の巻から話がつながるように書かれている。
ブリュ物語

『ブリュ物語』（ブリュものがたり、Roman de Brut または Brut）は、詩人ウァース（ワース）作のグレートブリテン島の歴史を扱った韻文作品。 『ブリュ物語』はアングロ＝ノルマン語（アングロ・フランス語。Anglo-Norman language）で書かれ、14866行から成っている。 ジェフリー・オブ・モンマスの『ブリタニア列王伝』（Historia Regum Britanniae）をベースとし、おそらく1150年頃に書き始められ1155年に完成した。『ブリュ物語』はアングロ・ノルマン人の新しい領土の伝説や歴史に関心を持つノルマン人聴衆のために作られ、アーサー王の物語を扱い、ブリテンの歴史を神話のトロイのブルータスまで遡らせた。 『ブリュ物語』はウァースの作品でも最も人気があり、30以上の写本または断片が現存している。ラヤモン（Layamon）はこの作品を元にして自作の『ブルート（Brut）』を書いた。 ルー物語 アーサー王伝説 ブルターニュもの（フランス語版）
ガエターノ・ドニゼッティ

ガエターノ・ドニゼッティ（Gaetano Donizetti, 1797年11月29日 - 1848年4月8日）は、イタリアのベルガモに生れて同地で没したオペラの作曲家。ジョアキーノ・ロッシーニやヴィンチェンツォ・ベッリーニと共に19世紀前半のイタリアを代表するオペラ作曲家として人気を博した。 1806年(9歳) - サンタ・マリア・マッジョーレ大聖堂の楽長を務めていたヨハン・ジモン・マイールの慈善音楽院で学ぶ。 1815年(18歳) - マイールの尽力でボローニャ音楽院入学。その後、法律家になる事を期待した父親の束縛を逃れる為に軍隊に志願。兵籍のまま作曲を続ける。 1830年(33歳) - オペラ『アンナ・ボレーナ』を発表し、名声を確立した。 1839年(42歳) - オペラ『ポリウト』をナポリで上演しようとしたが検閲官に拒否され、『殉教者』と改題しフランス語によりパリで初演。 1842年(45歳) - 3月、ロッシーニの『スターバト・マーテル』のイタリア初演をボローニャで行い、大成功を収める。 1844年(47歳) - この頃から梅毒や双極性障害が原因と思われる頭痛や神経性麻痺に見舞われ、1848年に故郷ベルガモに戻り50歳と4ヶ月で没する。 オペラは70作品ほど作られたが、現在上演される作品はそれほど多くなく初期作品は未だ日の目を見ないものもある。セリアでは『ランメルモールのルチア』、『アンナ・ボレーナ』、『ルクレツィア・ボルジア』、ブッファでは『愛の妙薬』、『連隊の娘』、『ドン・パスクヮーレ』などが人気がある。 悲劇にも喜劇にも代表作が複数列挙できる、比較的数の少ないタイプの作家である（他には、リヒャルト・シュトラウス、再評価後のロッシーニなど）。 ピグマリオン 1816年（習作、未上演） アキレスの怒り 1817年（同上） ブルゴーニュのエンリーコ 1818年 ばかげた行い 1818年（紛失） ロシア大帝ピョートル 1819年 村の結婚式 1821年 グラナダのゾライーダ 1822年 ジンガラ（ジプシーの女） 1822年 匿名の手紙 1822年ナ キアラとセラフィナ 1822年 アルフレッド大王 1823年 幸福な間違い 1823年 当惑した家庭教師 1824年 リヴァプールのエミリア 1824年 グラナダのアラホール 1826年 エルヴィーダ 1826年 ヴェルジーのガブリエッラ 1826年（未上演、1838年改訂） オリーヴォとパスクワーレ 1827年 2時間で8ヶ月 1827年 サールダムの市長 1827年 劇場の都合 1827年 追放されたローマ人 1828年 リヴァプールの隠れ家 1828年ナポリ（『リヴァプールのエミリア』改作） ゴルコンダの女王アリーナ 1828年 カレのジャンニ 1828年 パーリア 1829年 カーニヴァルの木曜日 1829年 ケニルウォース城のエリザベッタ 1829年 気違いのふりをする人たち 1830年 大洪水 1830年（1834年改訂） ランベルタッツィのイメルダ 1830年 アンナ・ボレーナ 1830年 劇場の好不都合 1831年（『劇場の都合』改作） パリのジャンニ 1831年 フォアのフランチェスカ 1831年 女流小説家とどろぼう 1831年 ファウスタ 1832年 パリのウーゴ伯爵 1832年 愛の妙薬 1832年 カスティーリャのサンチャ 1832年 サン・ドミンゴ島の狂人 1833年 パリジーナ 1833年 トルクァート・タッソー 1833年 ルクレツィア・ボルジア 1833年 イングランドのロスモンダ 1834年 マリア・ストゥアルダ 1834年 ブオンデルモンテ 1834年 ヴェルジーのジェンマ 1834年 マリーノ・フェリエーロ 1835年 ランメルモールのルチア 1835年 ベリザーリオ（英語版） 1836年 夜の呼び鈴 1836年 ベトリー 1836年 カレの包囲 1836年 ピーア・デ・トロメイ 1837年 ロベルト・デヴリュー 1837年 ルデンツ家のマリア 1838年 ポリウト 1838年 連隊の娘 1839年 ニシドの天使 1839年（未完） 殉教者（英語版） 1840年（『ポリウト』改作） ラ・ファヴォリート（英語版） 1840年 アデリア 1841年 リータ（英語版） 1841年 マリア・パディッラ 1841年 シャモニーのリンダ（英語版） 1842年 ドン・パスクヮーレ（英語版） 1842年 ロアン家のマリア 1843年 ドン・セバスティアン（英語版） 1843年 カテリーナ・コルナーロ（英語版） 1844年 レクイエム 1837年作曲 - ヴィンチェンツォ・ベッリーニの追悼用に作曲。 弦楽四重奏曲19曲、協奏曲、シンフォニア、合唱曲などを多数残している。 ガエターノの兄ジュゼッペ（Giuseppe Donizetti, 1788年 - 1856年）は、当初は軍人としてオスマン帝国に駐在したが、その後は軍楽隊の洋楽教師となった。後にオスマン帝国の事実上の国歌となったマーチなどを作曲し、その功によりパシャの称号を与えられた。 ガエターノ・ドニゼッティ簡易作品表 (Works of Gaetano Donizetti made by K.Umezawa)（リンク切れのためアーカイブ） ガエターノ・ドニゼッティの楽譜 - 国際楽譜ライブラリープロジェクト。PDFとして無料で入手可能。
ヴィンチェンツォ・ベッリーニ

ヴィンチェンツォ・ベッリーニ（Vincenzo Bellini, 1801年11月3日 - 1835年9月23日）はシチリア島・カターニアに生れ、パリ近郊で没した作曲家。主としてオペラの作曲家として有名である。名字はベルリーニ、ベリーニとも表記される。1985年から1996年まで発行された5000イタリア・リレ（リラの複数形）紙幣に肖像が採用されていた。 ロッシーニやドニゼッティとともに「ベルカント・オペラ」と称される19世紀前半のイタリアオペラを代表する作曲家である。中でも特にベッリーニについてはショパン、ベルリオーズ、ワーグナーらの賞賛と愛情の言葉を得ている事で知られている。父親も祖父も音楽家であり、音楽を学ぶ前から作曲を始めたという神童であった。 1819年（17歳）- 貴族の後援者を得てナポリの王立音楽院に入学。 1825年（23歳）- 音楽院内で公演されたオペラの処女作『アデルソンとサルヴィーニ』が認められる。その後、オペラ『ビアンカとジェルナンド』、『海賊』の相次ぎ成功。 1831年（29歳）- オペラ『夢遊病の女』を発表。大好評を博すが、自身では管弦楽法の未熟さを認識しており、改めて学習したと言われている。 1835年（33歳）- 病を得て9月23日短い生涯を閉じた(慢性の腸疾患という)。パリのペール・ラシェーズ墓地に埋葬されたが、その後遺体はカターニアに再埋葬された。 『アデルソンとサルヴィーニ（イタリア語版、英語版）』1825年 『ビアンカとフェルナンド（イタリア語版、英語版）』初演1826年ナポリ 『海賊（イタリア語版、英語版）』　初演1827年ミラノ 『異国の女（イタリア語版、英語版）』　初演1829年ミラノ 『ザイーラ（イタリア語版、英語版）』　初演1829年パルマ 『カプレーティとモンテッキ（イタリア語版、英語版）』 初演1830年ヴェネツィア 『夢遊病の女（イタリア語版、英語版）』初演1831年3月ミラノ 『ノルマ』初演1831年12月ミラノ 『テンダのベアトリーチェ（イタリア語版、英語版）』初演1833年3月ヴェネツィア 『清教徒』初演1835年1月パリ オーボエ協奏曲 変ホ長調 ^ 池上英洋 『美しきイタリア 22の物語』 光文社、2017年、69頁。ISBN 978-4-334-04303-2。 クラシック音楽の作曲家一覧 ヴィンチェンツォ・ベッリーニの楽譜 - 国際楽譜ライブラリープロジェクト。PDFとして無料で入手可能。
ジョヴァンニ・バッティスタ・ペルゴレージ

ジョヴァンニ・バッティスタ・ペルゴレージ（Giovanni Battista Pergolesi, 1710年1月4日 - 1736年3月17日）は、イタリアのナポリ楽派オペラ作曲家。ペルゴレーシとも呼ばれる。モーツァルトやロッシーニらに続くオペラ・ブッファの基礎を築き、甘美な旋律にあふれたオペラを作曲した。短い生涯であったのにも拘らず、古典派音楽の様式を最も早く示した人物として音楽史に名を遺している。 マルケ州イェージ生まれ。幼い頃から音楽の才能を現し、ナポリ音楽院に入学する。1731年に卒業し、卒業作品として音楽劇『グリエルモ・ダキタニアの改心』を作曲。同年、初のオペラ『サルスティア』を初演するも不評に終わった。 1732年、オペラ・ブッファ『妹に恋した兄』を初演し最初の成功を収めた。1733年8月28日、サン・バルトロメオ劇場でオペラ『誇り高き囚人』を初演。失敗に終わったにもかかわらず、この作品の幕間劇として作曲された『奥様女中 La Serva Padrona』が歴史的な大成功を収め、オペラの歴史に大きな変革をもたらした。1734年にはナポリ楽長に就任。 1735年、オペラ『オリンピアーデ』をローマで初演するが失敗しナポリへ戻る。この頃から結核のため体調が悪化し、宗教音楽の作曲に取り組むようになり、1736年にはナポリ近郊ポッツオーリの聖フランチェスコ修道院に療養に移る。ナポリ在住貴族の集まり「悲しみの聖母騎士団Cavalieri della Virgine dei Dolori」から委嘱された『スターバト・マーテル Stabat Mater』（悲しみの聖母）を余力を振り絞って書き上げてまもなく、26歳で死去した。 グリエルモ・ダキタニアの回心 San Guglielmo duca d'Aquitania サルスティア Salustia 誇り高き囚人 Il prigionier superbo シリアのハドリアヌス Adriano in siria オリンピアーデ L'Olimpiade 妹に恋した兄 Lo frate 'nnamorato 奥様女中 La serva padrona リヴィエッタとトラコッロ Livietta e Tracollo フラミニオ Il Flaminio オルフェオ Nel chiuso centro フルート協奏曲第1番ト長調 フルート協奏曲第2番ニ長調 ヴァイオリン協奏曲変ロ長調（偽作？） ミサ曲 ヘ長調 ミゼレーレ ハ短調 マニフィカト ハ長調 サルヴェ・レジナ ハ短調 スターバト・マーテル 生前の成功は限られたものであったが、没後人気が上昇し、その結果として偽作が大量に出回ることにもなった。多数の作品が誤って彼の作曲とされ、その混乱は1939～42年の〈作品全集〉にまで及んでいる。 20世紀前半にはイーゴリ・ストラヴィンスキーがペルゴレージの作品の中から数曲を選び、和音などに変更を加えてバレエ音楽「プルチネルラ」とした。形を変えながらもペルゴレージの作品が新古典主義の幕開けを告げたことは興味深い。 ^ 後年の研究の結果、ペルゴレージ以外の作曲家の曲が多数含まれていることが判明している。 Fondazione Pergolesi Spontini, Jesi ジョヴァンニ・バッティスタ・ペルゴレージの楽譜 - 国際楽譜ライブラリープロジェクト。PDFとして無料で入手可能。
ドメニコ・チマローザ

ドメニコ・チマローザ（Domenico Cimarosa, 1749年12月17日 - 1801年1月11日）は、イタリアの作曲家。ナポリの近郊アヴェルサに生れて、ヴェネツィアで没した。 レンガ職人の父と洗濯婦の母の貧しい家庭で生れたが、父は作業中に事故死した。幼い頃より楽才に優れている事が僧院のオルガン奏者の目にとまり、その援助を得て11歳で現在のナポリ音楽院の前身であるサンタ・マリア・ディ・ロレート音楽院(イタリア語版）に入学。 彼が作曲したオペラは約70曲を数え、その他レクイエム、オラトリオ、チェンバロ・ソナタなど美しい旋律が印象的で、チマローザと同年生れのゲーテは彼の音楽を賞賛している。またオーストラリアの作曲家アーサー・ベンジャミンはチマローザのチェンバロ・ソナタから4曲を選んで編曲し、オーボエ協奏曲に仕立てている。ロッシーニが登場するまではオペラ・ブッファはチマローザが第一人者であった。 1771年（22歳） 最初のオペラで成功。 1778年（29歳） ローマの各劇場からの作曲の委嘱で活躍する。ローマ教皇の命令により女性は舞台に載る事ができない為、カストラート達が演じ歌ったという。 1787年（38歳） ロシアの女帝エカテリーナ2世の招きでペテルブルクに行ったが、満足な演奏家もおらず契約満了と共に去った。この頃、鍵盤楽器の為のソナタを作曲している。 1791年（42歳） レオポルト2世の招きで、アントニオ・サリエリの後任としてウィーンの宮廷楽長となる。 1792年（43歳） 代表作となったオペラ『秘密の結婚』を作曲。レオポルド2世が没した事もあり、以後は宮廷楽長や宮廷作曲家の地位も重要性が薄れたためかウィーンには執着しなかったようである。 1793年（44歳） ナポリに帰り、『女の手管』、『ペネローペ』（1794年）などのオペラを次々に発表。 1799年（50歳） 一時共和制が布かれた時、革命政府の要請で新時代の到来を賛える詩に作曲したため王政復古後に反逆者とみなされ、12月9日に逮捕されて、ナポリを永久追放処分となった。友人と支援者の仲介がなければ打ち首となるところであった。 1800年（51歳） 12月には拘禁と過労とで体力が衰える。 1801年（52歳） ヴェネツィアのフェニーチェ劇場から依頼されたオペラ『アルテミシア』は未完のまま、1月11日に急死した。チマローザの作品はヨーロッパの主要都市で公演されており、高い名声を得ていたため毒殺の噂が広まり、これを無視できないナポリ政府は4月に内臓疾患（胃癌）である旨を発表したという。 伯爵の奇行（Le stravaganze del conte）1772年 古代ローマの狂信者（Il fanatico per gli antichi romani）1777年 ドン・カレンドリーノの帰還（Il ritorno di Don Calendrino）1778年 ロンドンのイタリア女（L'italiana in Londra）1779年 不誠実な誠実（L'infedelta fedele）1779年 大工（Il falegname）1780年 インドのアレッサンドロ（Alessandro nell'Indie）1781年 ジャンニーナとバルナルドーネ（Giannina e Bernardone）1781年 饗宴（Il convito）1782年 オレステ（Oreste）1783年 キルケー（La Circe）1783年 アルタセルセ（Artaserse）1784年 女はいつも最悪の選択をする（La donna sempre al suo peggior s'appiglia）1785年 信じやすい人（Il credulo）1786年 惨めな劇場支配人（L'impresario in angustie）1786年 ストランバ男爵夫人（La baronessa Stramba）1786年 ヴォルドミーロ（Voldomiro）1787年 クレオパトラ（Cleopatra）1789年 秘密の結婚（Il matrimonio segreto）1792年 太陽の乙女（イダリーテ）（La vergine del sole）1792年 宮廷楽士長（Il maestro di cappella）1793年 女の手管（Le astuzie femminili）1794年 ペネローペ（Penelope）1795年 アルテミシア（Artemisia）1801年、未完 ミサ曲（16曲ほど） レクイエム ヘ長調（Requiem）1787年 88曲のチェンバロ・ソナタ（ピアノソナタ） 2本のフルートのための協奏曲 ト長調（1793年） オーボエ協奏曲 ハ短調（32曲のチェンバロ・ソナタから4曲を選んで、アーサー・ベンジャミンが編曲したもの） フォルテピアノ、ハープ、ヴァイオリン、ヴィオラ・ダ・ガンバ、チェロ、ファゴットのための六重奏曲(1791年)最期のガンバの為の作品？ その他にはシンフォニア、チェンバロ協奏曲、いくつかの声楽曲などがある
4年

4年（4 ねん）は、西暦（ユリウス暦）による、平年。 ユリウス暦制定直後の混乱により、紀元前6年から紀元後7年まで閏年を停止し、平年であったと推定されている。詳細は「ユリウス暦」を参照。 干支 : 甲子 日本 垂仁天皇33年 皇紀664年 中国 前漢 : 元始4年 朝鮮 高句麗 : 瑠璃明王23年 新羅 : 南解王元年 百済 : 温祚王22年 檀紀2337年 仏滅紀元 : 547年 ユダヤ暦 : 3764年 - 3765年 4年のカレンダー(ユリウス暦) 南解次次雄、新羅の第2代国王に即位。 パルティアの皇帝フラーテス5世と共同統治者の皇妃ムサ、廃位・殺害される。6年にオロデス3世が帝位に即く。 アウグストゥス、ティベリウスとアグリッパ・ポストゥムスを養子とする。同時にゲルマニクスをティベリウスの養子とする。 セクストゥス・アエリウス・カトゥス、ガイウス・センティウス・サトゥルニヌスが執政官に就任。 コルメラ（英語版） - 古代ローマの著述家（+ 70年） ガイウス・カエサル、アウグストゥスの養子、後継者候補（* 紀元前20年） 赫居世居西干、新羅の初代国王 フラーテス5世、パルティアの皇帝 ガイウス・アシニウス・ポッリオ、共和政ローマの執政官（* 紀元前75年） 注釈 出典 年の一覧 年表 年表一覧