mteb/jaqket huggingface dataset:
LLM01レーザー光モジュール

LLM01レーザーライトモジュール（LLM01:Laser Light Module 01）は、後付け式の標的捕捉モジュールで、ドイツStockashのエリコン・コントラバス社で作られた。 金属製のインテグラル・クイック・リリース・クランプを使って、H&K G36 アサルトライフルのキャリングハンドルアダプターの左側に取り付けるように設計された。 G36 アサルトライフルのみならず、ほかの火器、たとえばH&K MP7短機関銃や、L85A2 アサルトライフルなどに取り付けることもできる。 LLM01は、以下の「照射/照準」オプションを持つ。 白色フラッシュライト。明るさは90ルーメン以上で、暗闇の中では100m以上光が届く。 可視レーザーマーカー。IEC基準でクラス3R、ANSI基準でクラス3aの赤色のレーザーで、直視すると危険である。見え方は周りの光の状態によるが、素早い射撃に向いている。マーカーが見える距離は、日中は20m、暗闇の中では200m以上である。 赤外線（IR）レーザーマーカー。暗闇の中で200m以上先まで届くが、LUCIE（ドイツのIdZ近代化プログラムの一部）などの赤外線暗視装置を使わないと見えない。敵も赤外線暗視装置を持っていない限り、LLM01とその赤外線ビームが発見されることはない。 赤外線近接照射装置。赤外線LEDで、照射距離は最大10mである。 白色フラッシュライト・赤色レーザー・赤外線レーザー・赤外線照射装置の組み合わせ。照射と照準を同時に行うことが可能である。 LLM01は、上部にあるラベル付きの回転式セレクタースイッチを使って電源をオン・オフしたり、いくつもの照射オプションを選択したりすることができる。 また、LLM01にケーブルで接続された圧力スイッチを使って、LLM01を作動させることもできる。これは、G36 アサルトライフルなどの火器の、様々な位置に取り付けることができる。 LLM01のどちらのレーザーマーカーも、それを装着した火器にあわせて、それぞれ独立に、上下および左右の調整ができる。 LLM01は、30m防水である。 ドイツ陸軍は、通常のG36 アサルトライフルとそのバリエーションのアップグレードを開始し、それにG36A2という名称を与えている。 G36A2アップグレードキットには、3つのピカティニー・レールを持つ新しいハンドガードと、LLM01レーザーライトモジュールを操作するスイッチを埋め込んだハンドグリップが含まれている。  オーストリア  デンマーク  ドイツ  リトアニア  オランダ  イギリス ^ Zeiss RSA-S Reflex Sight ^ Laser Light Module LLM01 from Oerlikon Contraves GmbH ^ Laser-Light-Module LLM01 Description and Operation ^ a b Laser light module 01 (llm-01) データシート。2012/09/16閲覧 ^ Laser Light Module LLM01 - Description and Operation
ミュージックキャリー

ミュージックキャリーは、シャープが発売したラジカセスタイルのデジタルオーディオプレーヤーである。 AMラジオ・FMラジオのチューナーと、データ保存領域として1GBないし512MBのメモリを搭載している。型番は、搭載メモリ1GBのモデルがQT-MPA10、512MBのものがQT-MPA5で、それぞれ数色のバリエーションがある。 本体再生用にスピーカーを内蔵しており、一般的なデジタルオーディオプレーヤーとは違い、据え置いての使用を前提としている。ラジカセのカセットにあたる部分をメモリオーディオに置き換えたものと言える。 データ保存領域へは、チューナーの音をMP3形式で録音したり、保存されたデータを再生したりすることが可能である。MP3、WMA、WAVに対応し、DRM機能にも対応。本製品へのデータ転送は、パーソナルコンピュータからUSB接続した上でやりとりする。また、タイマー機能を内蔵しており、ラジオの留守録や目覚まし再生・スリープタイマーが可能となっている。 「ミュージックキャリー」の製品名からも推測されるように、本体に音楽データを入れて家の外での再生をするように考慮された製品だったようである。しかし、当時はAMラジオを録音可能なデジタルオーディオプレーヤーは種類が少なく、さらにビデオデッキ並の複数番組のタイマー予約録音が可能なため、むしろラジオをエアチェックするユーザーに広く受け入れられた。この種のデジタルオーディオプレーヤーに必須とされている外部入力録音も可能であり、他のシャープ製MDシステムなどと同様、簡易的なVUメーターでRECレベルを確認し調整もできる。ただし、MDのような後からの分割・結合機能は皆無で、レコードなど雑音の多い外部機器からのオート録音には対応しづらいため、市販のパソコンソフトで編集する必要がある。 「ミュージックキャリー」生産終了後、山善をはじめパナソニック、ソニーなどからも同様のコンセプトのAM/FMラジオ、プログラムタイマー録音搭載のデジタルオーディオプレーヤーが続々発売され、SDカードなどの外部メモリーに対応している。 シャープ：デジタルオーディオプレーヤー AV Watch掲載のレビュー記事
イプシロンR

イプシロンRは、1999年5月に山佐が開発・販売したパチスロ機。 スペック的には一般的なAタイプの機種である。 これまでの山佐はクランキーコンドルに代表される技術介入機がブームになってもそれに追従することなく、過度の技術介入を許さず万人に平等な機種を発表していた。イプシロンRはそれを打ち破り、当の山佐のみならず当時の斯界の状況を考慮しても屈指といえる、技術介入度が極めて高い機種である。 通常時の小役目押しの効果が高く、フリー打ちするよりも平均5ゲームも多く回すことができる。原因は15枚役のダイヤは勿論、メイン小役のベルも中リールで取りこぼしが生じる配列による。また、チェリー（1枚役）はダイヤに挟まれたチェリーを狙うと中段に止まるとリーチ目となっていることから、ボーナス非成立時は必ず上段か下段に停止する制御となり、必ず2枚で取れる。 ビッグボーナス中のリプレイハズシも効果が高く、約30枚多く獲得できる。 また設定判別も可能であり、設定ごとの小役減算値と現在の小役の成立状態さえ把握していれば、理論上6段階すべての設定を判別可能であった。 チャンス予告はヒートやハイブリッドにあった払い出し枚数表示用のセグメントを使って予告が行われる。3パターンあり、基本的に小役に対応している。見極めは困難だがすべてのパターンにおいて全点灯からの予告は鉄板。またBIG成立ゲームの1/60で発生する「音のみ（セグメントは通常通り）」パターンもあった。 フラグ告知機能も搭載している。告知音と共に上部パネルのバックライトが点灯するとボーナス確定。発売当時はパチスロにおいて最も大きいボーナス確定告知ランプだった。 リーチ目も多彩である。また、リーチ目だけでなくスベリが起こってもチャンスである。これは左リールの停止位置によってテーブル方式とコントロール方式を切り替えていたことによるが、コントロール方式になる左停止位置においては、ノーフラグ時に完全な最小コントロールとなるため、7と王冠の一直線目といった「豪華な出目」も停止させることができた。この制御は後にタイムクロスで、テーブル制御時のリーチ目を現出させないコントロール制御として発展的に利用されることになる。 ビッグボーナス絵柄がテンパイした際にスペシャルテンパイ音が鳴るとハズレ無し（小役（取りこぼし含む）orボーナス）。 この機種はリプレイの次のゲームに限り特定のリール制御を利用する特徴があり、リプレイの次のゲーム限定リーチ目があった（たとえば2リールボーナス絵柄テンパイ型は全てリーチ目）。 後に開発者は「ここまで目押し技術で差がつく機種は、もう出すことはない」という旨のコメントを、山佐公式HP掲載（現在は削除済）のインタビューにて残している。 メインパネルガラス面で、コイン投入口の裏に「TETSUJIN FLASH」の文字が描かれているが、これはこの機種が当初開発されたときのコードネームである。 ※ 機械割はフル攻略時の理論値 公式サイト
シールドアタッカー

シールドアタッカー（Shield Attacker）とはカプコンのコンピュータゲーム「ロックマンシリーズ」およびその派生シリーズに、登場する敵キャラクターであり、それらバリエーションの総称をシールドアタッカーシリーズと呼ぶ。 ロケットエンジンが付いた大きな盾のような敵キャラクター。元は警護用のシールドだったのを改造、ロケットエンジンで自ら飛ぶよう改造された。弱点はロケットエンジンの部分。様々なバリエーションが存在するが、一貫して往復移動するパターンしかない。 新シールドアタッカー(ロックマン5) 新たに地表検索システムを搭載したタイプ。 シールドアタッカーGTR(ロックマン6) 前面部分にトゲを付け、攻撃力を向上させたもの。 真シールドアタッカー(ロックマン7) シールドを上下反転させることで旋回に要する時間を短縮した発展型。 ハンニャアタッカー(ロックマン8) 今までのシールドアタッカーシリーズに限界を感じたワイリーが、般若のお面をモチーフに作ったシールドアタッカー。この顔で一気に迫ってくるため、仲間からも怖がられているという。 ロックマン4 新たなる野望!!（ドリルマン、ダストマン、スカルマン） ロックマンワールド3（ドリルマン、ダストマン、スカルマン） ロックマン5 ブルースの罠!?（クリスタルマン） ロックマン6 史上最大の戦い!!（ブリザードマン、トマホークマン） ロックマン7 宿命の対決!（フリーズマン、シェードマン） ロックマン8 メタルヒーローズ（テングマン） ロックマン9 野望の復活!!（トルネードマン、ギャラクシーマン） ロックマン10 宇宙からの脅威!!（コマンドマン、チルドマン、シープマン） ロックマン2・ザ・パワーファイターズ（ワイリーマシン - 『ワイリーを追え』コース） ロックマンロックマン（NEW STYLE） ロックマンエグゼ トランスミッション
SYSTEM-GX

SYSTEM-GX（システムGX）は、コナミ（後のコナミデジタルエンタテインメント→コナミアミューズメント）が開発したアーケードゲーム基板である。 SYSTEM-GXマザーボードに、ROMを実装したROMボードを接続する。ROM交換後には以前の設定データをクリアする「イニシャライズ」と呼ばれる作業が必要となる。 一部のROMボードにはビットマップ画像のハードウェア拡大縮小回転機能を有するLSI PSAC2が搭載されている。 極上パロディウス 〜過去の栄光を求めて〜 ゴルフィンググレイツ2 沙羅曼蛇2 セクシーパロディウス だい好キッス 対戦ぱずるだま 対戦とっかえだま ツインビーヤッホー! ふしぎの国で大あばれ!! ときめきメモリアル対戦ぱずるだま ドラグーンマイト
Nimrod (コンピュータ)

ニムロッド (Nimrod) はニムのゲーム対戦用に特化したコンピュータである。これは、フェランティによって設計・製造され、1951年のen:Festival of Britainにおける科学博覧会で展示された。そのフェスティバルが終了した後、このマシンはベルリンでも展示された。このマシンはコンピュータゲームの歴史において非常に重要であったため、この展示会には連邦首相コンラート・アデナウアーや連邦経済大臣ルートヴィヒ・エアハルトなどの有名な政治家が出席した。 ニムロッドは世界初のゲームプレイ専用デジタルコンピュータであり、このマシンの本当の意図は当時はまだ珍しかったデジタルコンピュータの動作原理を大衆に提示することであった。ニムロッドの原寸よりも小さいレプリカが作成され、en:Computerspielemuseum Berlinに展示されている。 The Nimrod Computer
ドラゴントレジャー2

ドラゴントレジャー2 とは、ドラゴントレジャーの続編。開発は 株式会社セガワウ（現・株式会社セガ・インタラクティブ）。 ドラゴントレジャーでの様々なバグ（不具合）を改良すると共に、前作のゲーム性を保持したまま様々な要素を付け加えた新しいタイプのマス型プッシャーメダルゲームマシン。フィールドに投入したメダルをプッシャーで押し出し、手前に落ちた分を獲得できる。 前作の3キャラクターに加え、「商人・ブロワーズ」が追加されている。ICカードを購入して、ストーリーを開始した場合、最初はブロワーズから開始し、途中で前作の3キャラクターを利用することができるようになる。 前作と同じ通りに、メダルを使用してダンジョン内に居るキャラクターを進ませる。キャラクターを進ませると、ダンジョン内に2～3歩毎に落ちているクリスタルを獲得する。クリスタルを獲得すると、画面上部にある クリスタルルーレット が回る。クリスタルルーレットの当選は主に、メダル・エンジェルチャレンジ・戦闘などがある。メダルは5メダル～15メダルをその場で獲得することができる。 ダンジョンの最後には、トレジャースロットがあり、トレジャースロットでは最高500枚のメダルを獲得することができる。また、トレジャースロットの中身もキャラクターによって変わっており、色々なキャラクターで遊びたくなる要素が増えた。 戦闘は前作と同じで、メダルを使用して敵を倒す。今回より、ターゲットに「吸収」が追加された為に前作のようにメダルの乱れ撃ちで敵を倒すことが出来なくなり、スキルが要求されるようになった。 ダンジョンを最後まで行くと、ボスが出現。ボスを倒すとその場で50枚を獲得し、続けてジャックポットスロットとなる。ジャックポットスロットは、ダンジョンの長さにより1回～4回回す事ができる。ジャックポットスロットの中身は、ドラゴンズアイテム1個・ドラゴンズアイテム2個・ドラゴンズアイテム3個・DTチャンスになっている。 クリスタルルーレットを回すと、エンジェルチャレンジに突入する場合がある。エンジェルチャレンジとは、ダンジョンから天国に向かって繋がっている道を左・右の二者択一方式で選んで、3つの扉をクリアするゲーム。（入り口を含めると、4つの扉） 扉の途中や、扉の前などで敵が出現することがあり、敵を倒すと次の様なアイテムが手に入ることがある。 魔物禁止 ― このアイテムを持っていると、途中でモンスターに遭遇しない。 天使の○印　―　次の扉に○×印が付いて、正解の扉がわかる。 一方通行標識　―　次の扉が1つになり、間違えずに突破できる。 ミミック招待状　―　この招待状を持っている限り、敵が全てミミックになる。（ミミックは倒すと、大量メダルを獲得できる） フリーパス　―　このアイテムを持っていると、どの扉を選ぼうが最後まで確実に正解になる。 ゴールドイーターチャンス招待券 ― このアイテムを持ってクリアすると、必ずゴールドイーターチャンスになる。 全ての扉をクリアすると、ダブルアップにチャレンジできるメダル100枚・メダル300枚、ゴールドイーターチャンス、DTチャンスのどれかが当選となる。 ダブルアップとは、メダルを獲得したときに発生することがあり（ただしエンジェルチャレンジのクリアによるメダル払い出し権利については100%発生する）、プレイヤーが挑戦するか否かを選択する。 内容は、画面左右に合計2個の宝箱が出現し、プレイヤーがメダル1枚をフィールドに投入することによってどちらか片方を選択するというものである。（先にメダル検知センサーを切った方を選択対象とするため、2枚を同時に投入して両方を選択するということは当然できない。）片方には[×2]が、そしてもう片方には[×0]が入っており、×2を選択できれば払い出し権利のメダル枚数が倍になるが、×0を選択した場合には当該払い出し権利は消滅するというものである。 ダブルアップはドラゴントレジャーが2になってから登場した新イベントである。 ゴールドイーターチャンス（以後GEC）とは、エンジェルチャレンジの当選から発生する大当たりで、突入すると「ゴールドイーター」と呼ばれる敵が次々に出現する。ゴールドイーターは1メダルで倒すことが出来て、倒すとその場で10枚獲得できる。1回のGECで、およそ100枚前後のメダルを獲得することができる。 また、GECが終了して、ダンジョンに戻っても クリスタルルーレット20回分 高確率状態となる。高確率状態中は、戦闘終了後にGECに突入したり、クリスタルルーレットでイーターマークに停止して、その場でGECに突入する。高確率状態は、毎GECごとに20回にリセットされる為に強烈な連チャン性を持ち、10～20連チャン(約1200メダル～2400メダル)は当たり前、40～50連チャン(約4800メダル～6000メダル)も普通に出現し、時には100連チャン(約12000メダル～)を越える事も。 前作 ドラゴントレジャーのトピックスを参照。 ここで示している「獲得」はプレイヤーの実際の獲得枚数ではなく、プッシャーフィールドに払い出される枚数を指している。
CRフィーバーストII

CRフィーバーストIIとは2001年に三共から発売されたパチンコ台の名称。カプコンから発売されている格闘ゲームであるストリートファイターIIとのタイアップ機種である。作中でのリーチなどでの演出では、リュウの波動拳などといったキャラクターなどキャラクターごとの異なった内容が存在する。2001年3月8日にインターナショナルカードシステムから発売されたPlayStationソフト「FEVER4 SANKYO公式パチンコシミュレーション」にはこの機種が収録されている。 CRフィーバーストII(SANKYO):パチンコ図鑑:777@nifty ファミ通.com ゲーム/あの『ストリートファイターII』がパチンコに！
ダグラス・サーク

ダグラス・サーク（Douglas Sirk, 本名:Hans Detlef Sierck, 1897年4月26日 - 1987年1月14日）は、ドイツ出身の映画監督。ハリウッドでも活躍した。 デンマーク人の両親の元、ハンブルクに生まれ、ドイツとデンマークで育つ。ヴァイマル共和政の元で舞台監督としてキャリアをスタートさせ、1934年にはウーファで映画製作にも携わる。しかし妻がユダヤ人だったため、ナチスの弾圧を逃れ、1937年にドイツを離れアメリカへ亡命した。 1942年にハリウッドで反ナチ映画『Hitler's Madman』を監督した。しばらく下積みが続いた後、1952年から1958年まではユニバーサル映画でメロドラマを連作、その他西部劇なども監督した。 1970年代にドイツに戻り、1987年にスイスで没した。 1955年（昭和30年）9月10日に来日している。 作品の再評価により、1980年のカンヌ国際映画祭では審査委員長に選ばれる予定であったが、依頼の電文が手違いでカーク・ダグラスに送られてしまい、その年の審査委員長になることはできなかった。 第九交響楽 Schlußakkord (1935) 思ひ出の曲 Das Hofkonzert (1936) 世界の涯てに Zu neuen Ufern (1936) 南の誘惑 La Habanera (1937) 眠りの館 'Sleep, My Love (1948) (シネクラブ上映) ぼくの彼女はどこ？ Has Anybody Seen My Gal? (1952) 異教徒の旗印 Sign of the Pagan (1954) 心のともしび Magnificent Obsession (1954) アパッチの怒り Taza, Son of Cochise (1954) 自由の旗風 Captain Lightfoot (1955) 天はすべて許し給う All That Heaven Allows (1955) (シネクラブ上映)※ビデオタイトルは「天が許し給うすべて」「天の許し給うものすべて」 大空の凱歌 Battle Hymn (1956) 風と共に散る Written on the Wind (1956) 間奏曲 Interlude (1957) 翼に賭ける命 The Tarnished Angel (1957) 愛する時と死する時 A Time to Love and A Time to Die (1958) 悲しみは空の彼方に Imitation of Life (1959) ^ 『映画 果てしなきベストテン』（山田宏一、草思社、2013年）p387 『サーク・オン・サーク』、ジョン・ハリデイによるインタヴュー集、明石政紀訳、Infas パブリケーションズ、2006年 ダグラス・サーク - allcinema ダグラス・サーク - KINENOTE Douglas Sirk - インターネット・ムービー・データベース（英語）
ニキータ・ミハルコフ

ニキータ・ミハルコフ （ロシア語: Никита Михалков、ラテン文字転写例: Nikita Mikhalkov, 1945年10月21日 - ） は、ロシアの映画監督・脚本家・俳優。 1945年10月21日、モスクワで生まれる。父親は作家であり、ソビエト連邦国歌およびロシア連邦国歌作詞者のセルゲイ・ミハルコフ、母親も詩人という芸術家の家庭で育ち、幼少期からモスクワ芸術座で演技を学んだ。また、兄のアンドレイ・ミハルコフ＝コンチャロフスキーも映画監督である。 学生だった1964年にゲオルギー・ダネリヤ監督の『私はモスクワを歩く』に出演。兄アンドレイの『貴族の巣』（1969年）などにも出演するなど、1960年代は主に俳優として活動していた。その後、全ソ国立映画大学に入学し、ミハイル・ロンムの元で映画製作を学んだ。 1974年、初の長編『光と影のバラード』を発表。1976年の『愛の奴隷』はアメリカでも上映され、高い評価を得た。翌1977年の『機械じかけのピアノのための未完成の戯曲』はサン・セバスティアン国際映画祭でグランプリを受賞した。また、黒澤明監督がソ連で製作した『デルス・ウザーラ』（1975年）の支援も行った。 1991年、『ウルガ』が第48回ヴェネツィア国際映画祭で金獅子賞を受賞。同作は1993年のヨーロッパ映画賞で作品賞も受賞した。1994年には『太陽に灼かれて』が第47回カンヌ国際映画祭で審査員グランプリを受賞。翌1995年の第67回アカデミー賞では外国語映画賞も受賞した。1998年の『シベリアの理髪師』も興行的な成功を収めた。 2007年、9年ぶりの監督作となる『12人の怒れる男』を発表。翌2008年には第21回東京国際映画祭でチェン・カイコー監督とともに黒澤明賞を受賞した。 2010年代に入り、『太陽に灼かれて』の続編となる『戦火のナージャ』（2010年）と『遥かなる勝利へ』（2011年）を発表し、三部作を完成させた。なお、三部作の全てで娘のナージャを俳優として起用している。 光と影のバラード Свой среди чужих, чужой среди своих （1974年） 愛の奴隷 Раба любви （1976年） 機械じかけのピアノのための未完成の戯曲 Неоконченная пьеса для механического пианино （1977年） オブローモフの生涯より Несколько дней из жизни И. И. Обломова （1979年） 五つの夜に Пять вечеров （1979年） 絆 Родня （1983年） ヴァーリヤ! 愛の素顔 Без свидетелей （1983年） 黒い瞳 Очи чёрные （1987年） Автостоп （1990年） ウルガ Урга （1991年） Вспоминая Чехова （1993年） Анна: от 6 до 18 （1993年） ドキュメンタリー 太陽に灼かれて Утомлённые солнцем （1994年） シベリアの理髪師 Сибирский цирюльник （1998年） 12人の怒れる男 12 （2007年） 戦火のナージャ Утомлённые солнцем 2: Предстояние （2010年） 遥かなる勝利へ Утомлённые солнцем 3: Цитадель （2011年） 私はモスクワを歩く Я шагаю по Москве （1964年） ゲオルギー・ダネリヤ監督 貴族の巣 Дворянское гнездо （1969年） アンドレイ・コンチャロフスキー監督 SOS北極... 赤いテント Красная палатка （1969年） ミハイル・カラトーゾフ監督 シベリアーダ Сибириада （1979年） アンドレイ・コンチャロフスキー監督 ふたりの駅 Вокзал для двоих （1982年） エリダール・リャザーノフ監督 持参金のない娘 Жестокий романс （1984年） エリダール・リャザーノフ監督 オーロラの下で （1990年） 後藤俊夫監督 太陽に灼かれて Утомлённые солнцем （1994年） シベリアの理髪師 Сибирский цирюльник （1998年） 12人の怒れる男 12 （2007年） 戦火のナージャ Утомлённые солнцем 2: Предстояние （2010年） 遥かなる勝利へ Утомлённые солнцем 3: Цитадель （2011年） ニキータ・ミハルコフ - allcinema ニキータ・ミハルコフ - KINENOTE Nikita Mikhalkov - インターネット・ムービー・データベース（英語）
アンドレイ・コンチャロフスキー

アンドレイ・コンチャロフスキー （Andrei Konchalovsky, 1937年8月20日 - ） は、ロシアの映画監督。 アンドレイ・ミハルコフ＝コンチャロフスキーとも表記される。父親は作家のセルゲイ・ミハルコフ、弟は同じく映画監督のニキータ・ミハルコフである。 1937年8月20日、モスクワで生まれる。父親は作家・詩人で、ロシア連邦国歌・ソビエト連邦国歌の作詞でも知られるセルゲイ・ミハルコフ、母親も詩人であり、コンチャロフスキーは同じく映画監督となった弟のニキータ・ミハルコフとともに芸術家の家庭で育った。初めはピアニストを志していたが、次第に映画に転向。その後、全ソヴィエト連邦国立映画大学に入学した。卒業製作の短編『Мальчик и голубь』（1961年）がヴェネツィア国際映画祭で賞を受けたことによって注目された。 1965年、黒澤明の作品に影響を受けて製作した長編処女作『最初の教師』を発表。翌1966年の第27回ヴェネツィア国際映画祭のコンペティション部門に出品された。2作目の『愛していたが結婚しなかったアーシャ』（1966年）は検閲によって上映禁止処分を受け、ゴルバチョフによるペレストロイカによって1988年に初めて公開された。同作は第38回ベルリン国際映画祭で国際映画批評家連盟の特別表彰を受けた。また、1960年代は同じく全ソ国立映画大学の生徒だったアンドレイ・タルコフスキーと活動し、タルコフスキーの『ローラーとバイオリン』（1960年）や『僕の村は戦場だった』（1962年）、『アンドレイ・ルブリョフ』（1966年）の脚本を共同で執筆した。 1971年にチェーホフの同名小説を映画化した『ワーニャ伯父さん』を発表。同年のサン・セバスティアン国際映画祭で銀の貝殻賞を受賞した。1979年には叙事詩大作『シベリアーダ』を発表。同年の第32回カンヌ国際映画祭で審査員特別グランプリを受賞した。 1980年にはハリウッドでの映画製作のためにアメリカへ移住。ナスターシャ・キンスキーを起用した『マリアの恋人』（1984年）や黒澤明の脚本を元に製作した『暴走機関車』（1985年）といった作品を製作した。 その後、ソ連が崩壊した1991年にスターリン時代のソ連を描いた『映写技師は見ていた』を発表。1994年の『Курочка Ряба』で16年ぶりにロシアでの映画製作に復帰した。1997年にはモスクワ国際映画祭で名誉賞を受賞した。 2002年、第一次チェチェン紛争を扱った『Дом дураков』を発表。第59回ヴェネツィア国際映画祭で審査員特別賞を受賞した。2009年に製作した3D映画『くるみ割り人形』は批評家に酷評された。 2014年、『白夜と配達人』が第71回ヴェネツィア国際映画祭で銀獅子賞を受賞した。 Мальчик и голубь （1961年） 短編 最初の教師 Первый учитель （1965年） 愛していたが結婚しなかったアーシャ История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж （1966年） 貴族の巣 Дворянское гнездо （1969年） ワーニャ伯父さん Дядя Ваня （1971年） Романс о влюблённых （1974年） シベリアーダ Сибириада （1979年） Split Cherry Tree （1982年） 短編 マリアの恋人 Maria's Lovers （1984年） 暴走機関車 Runaway Train （1985年） デュエット・フォー・ワン Duet for One （1986年） 或る人々 Shy People （1987年） 天使が降りたホームタウン Homer and Eddie （1989年） デッドフォール Tango & Cash （1989年） 映写技師は見ていた The Inner Circle （1991年） Курочка Ряба （1994年） キング・オブ・フィルム/巨匠たちの60秒 Lumière et compagnie （1995年） オムニバス オデュッセイア/魔の海の大航海 The Odyssey （1997年） テレビシリーズ Дом дураков （2002年） 冬のライオン The Lion in Winter （2003年） テレビ映画 Глянец （2007年） 暗闇の中で Dans le noir （2007年） オムニバス『それぞれのシネマ』の一篇 くるみ割り人形 The Nutcracker in 3D （2009年） 白夜と配達人 Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына （2014年） パラダイス Рай （2016年） ^ “アンドレイ・コンチャロフスキー Andrei Konchalovsky”. allcinema. 2014年9月7日閲覧。 ^ a b c d e f g “Andrei Konchalovsky Biography”. Official. 2014年9月7日閲覧。 ^ “The Boy and the Piggeon 1961”. Official. 2014年9月7日閲覧。 ^ “The First Teacher 1965”. Official. 2014年9月7日閲覧。 ^ “Venice Film Festival Awards for 1966”. IMDb. 2014年9月7日閲覧。 ^ “The Story of Asya Klyachina 1967”. Official. 2014年9月7日閲覧。 ^ “Andrei Konchalovsky Scenarios”. Official. 2014年9月7日閲覧。 ^ a b “Uncle Vanya 1970”. Official. 2014年9月7日閲覧。 ^ a b “Siberiada 1978”. Official. 2014年9月7日閲覧。 ^ “Maria's Lovers 1984”. Official. 2014年9月7日閲覧。 ^ “Runaway Train 1985”. Official. 2014年9月7日閲覧。 ^ “The Inner Circle 1991”. Official. 2014年9月7日閲覧。 ^ “Ryaba My Chicken 1994”. Official. 2014年9月7日閲覧。 ^ “Moscow International Film Festival Awards for 1997”. IMDb. 2014年9月7日閲覧。 ^ a b “House of Fools 2002”. Official. 2014年9月7日閲覧。 ^ “Nutcracker in 3D Movie Reviews”. Rotten Tomatoes. 2014年9月7日閲覧。 ^ “Awards of the 71st Venice Film Festival”. Biennale. 2014年9月7日閲覧。 公式ウェブサイト（ロシア語） アンドレイ・コンチャロフスキー - allcinema アンドレイ・コンチャロフスキー - KINENOTE Andrei Konchalovsky - インターネット・ムービー・データベース（英語） Andrei Konchalovsky Fan Club
カレン・シャフナザーロフ

カレン・ゲオルギエヴィチ・シャフナザーロフ（Karen Georgievich Shakhnazarov, PAR, ロシア語: Каре́н Гео́ргиевич Шахназа́ров; 1952年7月8日 - ）は、ソビエト・ロシアの映画監督、映画プロデューサー、脚本家である。1998年にモスフィルム・スタジオの事務局長となった。 父はアルメニア系の政治家のゲオルギー・シャフナザーロフである。 2005年よりPublic Chamber of Russiaのメンバーである。 2012年の映画『ホワイトタイガー ナチス極秘戦車・宿命の砲火』は第85回アカデミー賞外国語映画賞でロシア代表となった。 ^ “Karen Shakhnazarov’s “White Tiger”nominated for Oscar”. PanArmenian (PanArmenian). (2012年9月20日). http://www.panarmenian.net/eng/news/123918/ 2012年9月20日閲覧。  ^ 日本における放送やDVD発売はこの題名　TCエンタテインメント WOWOW映画 Karen Shakhnazarov - インターネット・ムービー・データベース（英語） カレン・シャフナザーロフ - allcinema Karen Shakhnazarov, born in the USSR (biography)
ミハイル・カラトーゾフ

ミハイル・カラトーゾフ（ロシア語: Михаил Калатозов, 1903年12月28日 - 1973年3月27日）は、ソビエト連邦の映画監督である。グルジアのティフリス（現在のトビリシ）出身。本名はミヘイル・カラトジシヴィリ（グルジア語: მიხეილ კალატოზიშვილი）。 トビリシのゴスキンプロム・グルジイ撮影所でまず役者となり、続いてキャメラマンとしての修業を積む。監督としては1930年の辺境ドキュメンタリー『スワネチアの塩』で注目されるものの、『軍靴の中の釘』（1931年）がスターリン施政下の検閲により批判され、長らく監督業から身を引くことを余儀なくされる。第二次大戦の時期にはいくつかプロパガンダ映画に携わり、その後アメリカのソ連大使館文化担当官として赴任、ハリウッド映画産業の研究書を著した。 スターリン死後の1957年に発表した『戦争と貞操』がカンヌ国際映画祭でグランプリを受賞、ソ連映画の新しい動きを代表する監督となる。1964年のソ連とキューバの合作『怒りのキューバ』では、撮影監督のセルゲイ・ウルセフスキーとともに鮮烈な映像を生み出したが、当時はソ連・キューバのどちらからも評価されなかった。 1973年3月27日、当時のソ連の首都モスクワで死去した。満69歳没。遺作は『SOS北極... 赤いテント』（1971年）。 『怒りのキューバ』が、1990年代になってからアメリカで再評価され、マーティン・スコセッシとフランシス・フォード・コッポラの尽力で再公開された。 2000年に孫のミハイル・カラトーゾフが「ミハイル・カラトーゾフ財団」を設立、ロシアの若手映画人への製作支援などを行っている。なお、孫のミハイルは2009年に死去。 2010年、イタリアのポルデノーネで開かれた第29回ポルデノーネ無声映画祭で特集され、5作のサイレント映画が上映された。 スワネチアの塩 მარილი სვანეთს (1930) サイレント映画、ドキュメンタリー映画 軍靴の中の釘 Гвоздь в сапоге (1931) 戦争と貞操 Летят журавли (1957) のちに『鶴は翔んでゆく』へ改題 送られなかった手紙 (1960) 怒りのキューバ Я - Куба (1964) SOS北極... 赤いテント Красная палатка (1971) ^ Programma/Programme 2010 （イタリア語） / （英語）, ポルデノーネ無声映画祭、2010年10月18日閲覧。 Mikhail Kalatozov Fund - ミハイル・カラトーゾフ財団公式ウェブサイト ミハイル・カラトーゾフ - allcinema Mikhail Kalatozov - インターネット・ムービー・データベース（英語）
ウィーン少年合唱団

ウィーン少年合唱団（独: Wiener Sängerknaben、英: Vienna Boys' Choir）は、1498年に神聖ローマ皇帝マクシミリアン1世が、宮廷礼拝堂少年聖歌隊として創設した少年合唱団である。原型はインスブルックのヴィルテン少年合唱団で、マクシミリアン1世がウィーンでの新宮廷礼拝堂少年聖歌隊設立の際に、ヴィルテン少年合唱団のメンバーをウィーンに連れてきたものである。 宮廷少年聖歌隊の20人ほどの少年たちの主な任務は、宮廷音楽隊の一員として礼拝堂でのミサ曲の演奏にあった。1918年、第一次世界大戦終結とともにオーストリア＝ハンガリー二重帝国が瓦解すると、庇護者はいなくなり少年聖歌隊は1度自宅に帰されてしまうが、1921年、経営手腕を買われ宮廷音楽隊の総長に任命されたヨーゼフ・シュニット神父が、伝統ある団体の維持に乗り出した。古い宮廷少年聖歌隊は1924年に「ウィーン少年合唱団」として公式に団体として創設され、今日まで専門的な音楽活動が強化されている。合唱団は私立の全寮制学校の形をとり、1948年以降は練習場および寄宿舎、学校として、ウィーンのアウガルテン宮殿内が利用されている。 団員数は約100。団員達は、演奏会用に約25人ずつ「モーツァルト」「シューベルト（元宮廷少年聖歌隊員）」「ハイドン（元シュテファン寺院少年聖歌隊員で、たびたび宮廷少年聖歌隊と共演）」「ブルックナー（元歌唱指導者）」という、団やウィーンと所縁のある作曲家の名前が付けられた4つのグループに分けられ、各グループは年に11週間の演奏旅行に出かけ、世界各地で1グループが約80回の公演をこなしている。どれか1つのグループは必ず演奏旅行に出かけているので、3つのグループが学校に残っていて授業を受けている。毎週日曜日に行われる王宮礼拝堂でのミサでは、これら3つのグループのうちの1グループが歌うことになっている。3つのグループが毎週順番に歌うため、1つのグループは3週間ごとに王宮礼拝堂で歌うことになる。 パート（声部）はソプラノとアルトのみで、声変わりやギムナジウム卒業の14歳となると退団する。「天使の歌声」のイメージを維持するためである。この厳格さが影響し、競争率は1960年代には16倍だったのが、現在は2～3倍となっている。 少年たちは早くから堅実な音楽教育を受け、ほとんどの場合その後の人生に重大な影響を受けている。そのため、彼らの多くが職業音楽家として活躍するようになった。1952年には、男声合唱団コルス・ヴィエネンシス（Chorus Viennensis）が創設された。そこでは専ら、かつてのウィーン少年合唱団員が活動し、たびたび団とも共演する。しかし現在は音楽関係の仕事に就くのは2割程度だという。 日本では、2000年公開の同作品の映画『ドラえもん のび太の太陽王伝説』ではオープニングテーマ『ドラえもんのうた』を歌う。2008年8月から9月にかけて『ピタゴラスイッチ』（NHK）に登場し、いつもここからと『アルゴリズムこうしん』に参加。来日したメンバーのうち指揮者と一部メンバーが実際に行進に参加し、残りがこうしんの歌を歌唱する（練習バージョン「ひとりでこうしん」では、いつもここからがこうしんの歌を歌唱する。）。 いずれも日本公開のもの。 『野ばら (映画)』（Der Schönste Tag meines Lebens、1957年、ドイツ） - 出演：ミハエル・アンデ、パウル・ヘルビガー。 『いつか来た道』（1959年、日本） - 出演：山本富士子、和波孝禧、黒岩かをる、小林勝彦、シュタットマン・ヴォルフガンク（団員）ほか来日団員総出演。 『ほがらかに鐘は鳴る』（Wenn Die Glocken Hell Erklingen、1959年、ドイツ） - 出演：ミハエル・アンデ、ヴィリー・ビルゲル、テディ・レーノ、エレン・シュヴィールス、ロニー・フリードル。 『青きドナウ』（Almost Angels、1962年、アメリカ） - 監督：スティーヴ・プレヴィン 2010年3月12日、1960年代（上記、志願者最盛期）から1980年代にかけて、当時指導者の立場にあった職員や上級団員による性的虐待（同性愛行為）がされていた疑惑が発覚。団側は即座にホットラインを設け、情報提供を呼びかけている。2010年3月31日現在、11人の元団員からの連絡があったものの、いずれも「当時はあまりにも厳格な教育が行われていた」という内容であり、性的虐待についての報告はされていない。 2012年12月、専用の劇場が完成。初日にはウィーン・フィルハーモニー管弦楽団の演奏に合わせ、ミサ曲などを披露した。 ^ a b 玉川透 (2010年2月12日). “「天使の歌声」にも時代の波　厳しさ不人気、志望者激減”. 朝日新聞デジタル (朝日新聞社). http://www.asahi.com/showbiz/music/TKY201002120004.html 2016年4月30日閲覧。  ^ ウィーン共同 (2010年3月13日). “団員に性的虐待疑惑　ウィーン少年合唱団”. 47NEWS (全国新聞ネット). オリジナルの2010年3月14日時点によるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20100314225632/http://www.47news.jp/CN/201003/CN2010031301000077.html 2016年4月30日閲覧。  ^ ウィーン共同 (2012年12月10日). “天使の歌声に専用ホール　ウィーン少年合唱団”. 47NEWS (全国新聞ネット). オリジナルの2013年10月25日時点によるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20131025010232/http://www.47news.jp/CN/201212/CN2012121001001072.html 2016年4月30日閲覧。  アレキサンダー・ヴィテシュニック 『ウィーン少年合唱団』 金子登・金子エリカ 共訳、東京音楽社、1983年3月（原著1969年）、7版。ISBN 4-88564-001-6。 - 7版（初版：1969年） ラインハルト・ティール 『天使はうたう　ウィーン少年合唱団物語』 堀江みどり 訳、東京音楽社、1983年3月。ISBN 4-88564-023-7。 - 原タイトル：Als ob Engel singen。 『ようこそ天使たち　ウィーン少年合唱団'86年来日記念号.』 東京音楽社、1986年4月。 - 『ショパン』別冊。 フランツ・エンドラー 『アウガルテン宮殿から　ウィーン少年合唱団苦難と栄光の歴史』 門屋留樹・門屋厚子 共訳編、東京音楽社、1989年3月。 - 付属資料（録音ディスク1枚8cm袋入） パッハー・眞理 『アウガルテン宮殿への道　ウィーン少年合唱団とともに』 ショパン、2002年4月。ISBN 4-88364-155-4。 『少年合唱団　天使の歌声』 ダンスマガジン 編、新書館〈エトワールブックス〉、2004年6月。ISBN 978-4-403-32025-5。 Die Wiener Sängerknaben - ウィーン少年合唱団公式サイト（ドイツ語）（英語） Chorus Viennensis - 「コルス・ヴィエネンシス」公式サイト（ドイツ語）（英語）（フランス語） ウィーン少年合唱団ファンクラブ - ウィーン少年合唱団の来日公演情報などを掲載
チェコ・ナショナル交響楽団

チェコ・ナショナル交響楽団( チェコ語: Český národní symfonický orchestr, ČNSO ) はチェコの首都プラハを拠点とするオーケストラ。 1993年にトランペット奏者ヤン・ハーズネル(Jan Hasenöhrl)によって創設された。 初代常任指揮者はズデニェク・コシュラー。1996年以降、ポール・フリーマンが音楽監督兼首席指揮者として活躍している。 1996年にスウェーデンのアーティスト、ウルフ・ランデルのアルバム『På andra sidan drömmarna』で共演した。 2003年にスウェーデンのアーティスト、ロッタ・エングベリが、バラード「Nära livets mening」をプラハでオーケストラとともにレコーディング。2005年のアルバム『Kvinna & man』の最後の曲として収録されている。 2003年8月20日に、ドイツ・ライプツィヒで日本以外で初めて行われたゲーム音楽コンサート、シンフォニックゲームミュージックコンサートにおいて、初めてゲーム音楽を演奏した。 （チェコ語） Český národní symfonický orchestr （英語） Czech National Symphony Orchestra （英語） CNSO studios ^ Dansbandsbloggen 8 March 2005 - Påkostat och välgjort Archived 2011年10月8日, at the Wayback Machine.
クレメラータ・バルティカ

クレメラータ・バルティカ（Kremerata Baltica）は、ラトビア・リガに本拠地がある室内オーケストラである。ドイツ・ハンブルクやオーストリアにも拠点がある。 1997年にギドン・クレーメルにより、バルト三国の若手奏者を集めて設立。現在までクレーメルが芸術監督を務めている。レパートリーはクラシック音楽の一般的なレパートリーの他、現代音楽や他ジャンルに及んでおり、曲により柔軟な編成を採っている。バルト三国各地でのコンサートの他、世界各地でツアーを行ったり、様々な音楽祭に出演したりしている。 レコーディングは、モーツァルトやショスタコーヴィッチの作品集、ピアソラ作品集などがある。 公式サイト
イ・ムジチ合奏団

イ・ムジチ合奏団（イ・ムジチがっそうだん、I Musici）は、イタリアの室内楽団。 「イ・ムジチ」とは、イタリア語で「音楽家達」（The Musicians）を意味する。 1952年に、ローマのサンタ・チェチーリア国立アカデミアの卒業生12名が集まって結成。楽団としては指揮者を置かず、楽員全員の合議で音楽を作り上げる形式を採る。編成はヴァイオリン6挺、ヴィオラ2挺、チェロ2挺、コントラバス1挺、チェンバロ1台。 イタリアや世界のバロック音楽界における最も名高い楽団のひとつであり、日本での人気も高い。彼らの演奏するヴィヴァルディの『四季』はバロック音楽ブームの火付け役だと言っても過言ではない。イ・ムジチ合奏団演奏による『四季』は1995年時点の日本において、6種の録音の合計で280万枚を売り上げている。特に3回目の録音は日本で初めて（レコードとしては今も唯一）の、クラシック音楽でのミリオンセラーを記録した。 フェリックス・アーヨ、ロベルト・ミケルッチ、サルヴァトーレ・アッカルド、ピーナ・カルミレッリらがリーダーをつとめた。 ^ 『産経新聞』1995年10月13日付東京夕刊。 公式サイト 招聘会社KAJIMOTOによるプロフィール
イングリッシュ・バロック・ソロイスツ

イングリッシュ・バロック・ソロイスツ（English Baroque Soloists）は、イギリス・ロンドンを拠点とする古楽器オーケストラである。イギリス・バロック管弦楽団と呼ばれることもある。 ジョン・エリオット・ガーディナーが1968年に設立した現代楽器使用のモンテヴェルディ管弦楽団を前身として1978年に設立。同じくガーディナーが1964年に設立したモンテヴェルディ合唱団としばしばと共演する。レパートリーはモンテヴェルディからモーツァルトまでで、それ以降の古典派・ロマン派音楽はオルケストル・レヴォリューショネル・エ・ロマンティークが担当する。 代表的なレコーディングは、モンテヴェルディ・シリーズ、バッハのカンタータ全曲集や宗教曲、ヘンデルの宗教曲、モーツァルトのオペラや宗教曲、マルコム・ビルソン独奏でモーツァルトのピアノ協奏曲集などがある。 公式サイト
コンセルトヘボウ室内管弦楽団

コンセルトヘボウ室内管弦楽団（Concertgebouw Kamerorkest）は、オランダ・アムステルダムに本拠地がある弦楽アンサンブルである。 1957年にアムステルダム室内管弦楽団（Amsterdamer Kammerorchester）として設立され、1987年現在名に改称。メンバーはロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団の団員からなる。オランダ王室の婚礼などの公式行事で演奏を行うことでも知られている。1995年よりマルコ・ボーニ（Marco Boni）が首席指揮者を務めている。 主なレコーディングとして、ボーニ指揮でハイドンやモーツァルトの交響曲集、イザベル・ファン・クーレン独奏でモーツァルトのヴァイオリン協奏曲集、スミ・ジョー独唱でバロック・アリア集、サイモン・プレストン指揮でヘンデルの「水上の音楽」「王宮の花火の音楽」、ピーター・ハーフォード独奏・ジョシュア・リフキン指揮でヘンデルのオルガン協奏曲集などがある。 公式サイト（英語・オランダ語）
イ・ソリスティ・ヴェネティ

イ・ソリスティ・ヴェネティ（I Solisti Veneti）は、イタリア・ヴェネツィアを本拠地とする弦楽アンサンブルである。ヴェネツィア合奏団、ヴェネツィア室内合奏団とも呼ばれる。曲により管楽器も参加する。 1959年にクラウディオ・シモーネにより設立された。レパートリーはバロックを中心に近代の弦楽合奏曲まで演奏する。知られざる作品の紹介を積極的に行い、日本へのツアーも頻繁に行っている。 レコーディングは、シモーネ指揮でヴィヴァルディの各種作品集、ロッシーニの歌劇「アルミーダ」、ペルゴレージの「スターバト・マーテル」、ブーニン独奏でモーツァルトのピアノ協奏曲集などがある。 なお、1987年に同じヴェネツィアで結成されたインテルプレティ・ヴェネツィアーニ（Interpreti Veneziani）も、日本ではヴェネツィア室内合奏団と呼ばれることがあり、両者の区別には注意を要する。 クラウディオ・シモーネ - 創設者 佐々木一樹 - 1980年入団。首席ヴァイオリン奏者・ソリスト I Solisti Veneti official website
アンサンブル・ウィーン＝ベルリン

アンサンブル・ウィーン＝ベルリン（Ensemble Wien-Berlin）は、ウィーンとベルリンの主要オーケストラで活躍する管楽器奏者による木管五重奏団。奏者を加えて木管五重奏以外の編成をとることもある。 1983年に、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団首席フルート奏者のヴォルフガング・シュルツ、同首席ホルン奏者のギュンター・ヘーグナー、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団首席クラリネット奏者のカール・ライスター、同首席オーボエ奏者のハンスイェルク・シェレンベルガー、およびウィーン交響楽団首席ファゴット奏者のミラン・トゥルコヴィチ（英語版）によって結成された。 1999年にライスターとヘーグナーが退団し、代わりにウィーン・フィル首席クラリネット奏者のノーベルト・トイブル、およびベルリン・フィル首席ホルン奏者のシュテファン・ドール（英語版）が参加した。 2013年にシュルツの逝去および創立30周年を機に大幅にメンバーが交代。ウィーン・フィルのソロ・フルート奏者のカール＝ハインツ・シュッツ、ベルリン・フィル首席オーボエ奏者のジョナサン・ケリー、ベルリン・フィル首席クラリネット奏者のアンドレアス・オッテンザマー（英語版）、ウィーン響首席ファゴット奏者のリヒャルト・ガラーが参加し、引き続き在籍するドールとともに現在のメンバー構成となった。 ヴォルフガング・シュルツ（フルート） ハンスイェルク・シェレンベルガー（オーボエ） カール・ライスター（クラリネット） ギュンター・ヘーグナー（ホルン） ミラン・トゥルコヴィチ（ファゴット） ヴォルフガング・シュルツ（フルート） ハンスイェルク・シェレンベルガー（オーボエ） ノーベルト・トイブル（クラリネット） シュテファン・ドール（ホルン） ミラン・トゥルコヴィチ（ファゴット） カール＝ハインツ・シュッツ（フルート） ジョナサン・ケリー（オーボエ） アンドレアス・オッテンザマー（クラリネット） シュテファン・ドール（ホルン） リヒャルト・ガラー（ファゴット） 公式ウェブサイト
ラ・プティット・バンド

ラ・プティット・バンド（La Petite Bande）は、ベルギーを拠点とする古楽器オーケストラである。ラ・プティット・バンド合唱団も併設している。 ドイツのハルモニア・ムンディ・レーベルへの録音のために、グスタフ・レオンハルトとシギスヴァルト・クイケンにより1972年に設立され、クイケンがコンサートマスターを務めた。楽団の名称はリュリが率いたオーケストラに由来する。レパートリーは活動初期はバロック音楽が中心だったが、近年はハイドン・モーツァルトなどの古典派音楽まで及ぶ。 代表的なレコーディングは、レオンハルト指揮でリュリとラモー作品集やJ・S・バッハのミサ曲ロ短調・マタイ受難曲、クイケン指揮でバッハ作品集やハイドン交響曲集、モーツァルトのオペラなどがある。 La Petite Bande （オランダ語）
タカーチ弦楽四重奏団

タカーチ弦楽四重奏団（Takács Quartet）は、1975年にハンガリーでリスト音楽院の四人の学生によって結成された弦楽四重奏団。1977年にフランスのエヴィアンで開かれた国際弦楽四重奏コンクールで一等賞および批評家賞を受賞したことで最初に注目を集めた。現在はアメリカ合衆国のコロラド州ボルダーを拠点とする。 Edward Dusinberre（第1ヴァイオリン） Károly Schranz（第2ヴァイオリン） Geraldine Walther（ヴィオラ） András Fejér（チェロ） Gábor Takács-Nagy（第1ヴァイオリン） Gábor Ormai（ヴィオラ） Roger Tapping（ヴィオラ） 公式サイト Hyperion Records Decca
パイヤール室内管弦楽団

パイヤール室内管弦楽団（Orchestre de chambre Jean-François Paillard）は、フランス・パリに本拠地がある室内オーケストラである。 1953年にジャン＝フランソワ・パイヤールによって設立されたジャン＝マリー・ルクレール器楽合奏団を前身として、1959年に設立。 フランスやイタリアのバロック音楽が中心だが、ドビュッシーなどの近代フランス音楽なども演奏する。音楽祭への出演、世界ツアーなど行う傍ら、同年に設立されたエラート・レーベルの看板楽団として数々のレコーディングを行った。 主なレコーディングは、前記のレパートリーのほかJ・S・バッハやモーツァルトの管弦楽曲・協奏曲などがエラート・レーベルにある。
ベルリン室内管弦楽団

ベルリン室内管弦楽団（ベルリンしつないかんげんがくだん、Kammerorchester Berlin）は、ドイツ ・旧東ベルリンで設立された室内オーケストラである。 1945年にヘルムート・コッホによりベルリン放送交響楽団（東ベルリン）の団員をメンバーとして設立。1975年までコッホが芸術監督を務めた。その後コンサートマスターのハインツ・シュンク（Heinz Schunk）がリーダーを務め、1995年から現在までカトリーヌ・ショルツ が芸術監督を務めている。 レコーディングは、コッホ指揮でバッハの管弦楽曲やヘンデルの管弦楽曲・オラトリオ、ショルツ指揮・独奏でモーツァルトのヴァイオリン協奏曲全集などがある。 訳すと同名になるベルリン室内管弦楽団（Berliner Kammerorchester）はハンス・フォン・ベンダ（Hans von Benda）により1943年に設立された旧西ベルリンの団体である。
イタリア合奏団

イタリア合奏団（I Solisti Italiani）は、弦楽器とチェンバロにより構成されるイタリアの室内オーケストラ。 ローマ合奏団を創設したレナート・ファザーノが1979年に死去した後、そのメンバーを中心にして総数12名で結成。イ・ムジチと並ぶバロック音楽のエキスパートとして知られた。響きの良さで有名なヴェネツィアのコンタリーニ宮殿で録音したヴィヴァルディの協奏曲集「調和の霊感」は1989年の音楽之友社レコード・アカデミー賞を録音部門で受賞している。ジョヴァンニ・グリエルモ、ブルーノ・サルヴィ等が所属していた。1984年、1999年に来日している。
グァルネリ弦楽四重奏団

グァルネリ弦楽四重奏団（Guarneri Quartet）は、1964年に結成された弦楽四重奏団。メリーランド大学カレッジパーク校の付属弦楽四重奏団として長年活動しており、音楽科で指導も行っている。2007年に、弦楽四重奏団としての活動を2009年に終了する意向を発表した。 アーノルド・シュタインハルト（Arnold Steinhardt, 1937年生）、第1ヴァイオリン ジョン・ダレイ（John Dalley, 1935年生）、第2ヴァイオリン マイケル・トゥリー（Michael Tree, 1934年生）、ヴィオラ デヴィット・ソイヤー（David Soyer, 1923年生）、チェロ（1964年から2001年まで） ピーター・ウィレイ（Peter Wiley, 1955年生）、チェロ（2001年から）
18世紀オーケストラ

18世紀オーケストラ（オランダ語: Orkest van de Achttiende Eeuw）は、「リコーダーのパガニーニ」と呼ばれる現代屈指のリコーダー奏者フランス・ブリュッヘンが私財を投じ、世界15カ国から優れた古楽奏者を結集して1981年、オランダに結成された古楽オーケストラである。 年に2回、世界各国へコンサートツアーを行っており、何週間にも及ぶ演奏旅行の後、本拠オランダで帰国コンサートを行う。 ブリュッヘン自身が「私たちは『傑作』しか演奏しません」と語っている通り、彼らの演奏は傑作揃いである。 ブリュッヘンと18世紀オーケストラは、モダン楽器の団体との違いを意識し、古楽器による合奏の特色を徹底して追求しており、現代オーケストラの均整の取れた演奏、「均等の美学」を真っ向から否定している。 そのため彼らの演奏から、今までの古楽器にないシンフォニックな、迫力のある響きが生まれるのである。 ブリュッヘンは18世紀オーケストラの気概を新鮮な感覚に保とうとするため、「ブリュッヘン個人のオーケストラ」という狭い枠を作らないように、ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団との共演や、ロジャー・ノリントンなどの客演指揮者の登用、更には弦楽パートのみの室内楽作品にも取り組んでいる。 CD録音は85年から始まっており、ハイドンやモーツァルトの中期・後期交響曲集、シューベルトやベートーヴェンの交響曲全集など、優れた名盤が数多くある。
シンフォニア・ヴァルソヴィア

シンフォニア・ヴァルソヴィア（ポーランド語: Sinfonia Varsovia）は、ポーランド・ワルシャワに本拠地があるオーケストラである。 1984年にユーディ・メニューインによって設立。ポーランド室内管弦楽団（Polskiej Orkiestry Kameralnej）の団員を中核としてポーランド国内からメンバーを集められた。以来メニューインを音楽監督として活動を続ける。1998年から現在まで芸術監督をクシシュトフ・ペンデレツキが務めている。2001年から2004年までホセ・クーラが客演指揮者を務めた。 主なレコーディングは、メニューイン指揮でベートーヴェン・シューベルトの交響曲全集、クーラ指揮でラフマニノフの交響曲第2番、ペンデレツキの自作自演集などがある。海外でも演奏活動を行っており、日本で行われるラ・フォル・ジュルネ・オ・ジャポン 「熱狂の日」音楽祭にも毎年参加している。 ポーランド室内管弦楽団は、1972年にワルシャワ室内歌劇場のオーケストラとして設立。こちらもメニューインが音楽顧問を務めていた。2002年よりナイジェル・ケネディが芸術監督を務めており、現在もシンフォニア・ヴァルソヴィアとは別に独立した活動を行っている。主なレコーディングは、ヤツェク・カスプシク指揮ケネディ独奏でポーランドの作曲家のヴァイオリン協奏曲集や、フー・ツォンの指揮と独奏でモーツァルトのピアノ協奏曲集などがある。 公式サイト 招聘会社KAJIMOTOによるプロフィール
モスクワ・ヴィルトゥオージ

モスクワ・ヴィルトゥオージ（露：Виртуозы Москвы, 英：Moscow Virtuosi）は、ロシア・モスクワを本拠地とする室内オーケストラである。モスクワ・ヴィルトゥオーゾ室内管弦楽団とも呼ばれる。 1979年にヴラディーミル・スピヴァコフにより、モスクワ音楽院の出身者などをメンバーとして設立される。現在までスピヴァコフが芸術監督を務め、ソ連やロシアを代表する室内オーケストラとして活躍している。 レコーディングは、スピヴァコフ指揮・エフゲニー・キーシン独奏で各種ピアノ協奏曲集、モーツァルトの交響曲集やシチェドリンの「カルメン組曲」などがある。
ベルリン古楽アカデミー

ベルリン古楽アカデミー（ドイツ語: Akademie für Alte Musik Berlin）は、1982年に東ベルリンに設立された古楽器オーケストラである。 1984年にベルリン・シャウシュピールハウスにおいて処女演奏会を開く。1994年よりハルモニア・ムンディ・フランス・レーベルに積極的な録音を行う。2006年にゲオルク・フィリップ・テレマンの『リコーダー協奏曲集』の録音に対し、国際的に数々の賞を与えられた。
小アルカナ

小アルカナ（しょうアルカナ、minor arcana）とは、タロットの一組78枚のうち、56枚を構成する組を言う。 タロットから、小アルカナのみを抜き出したのがトランプの原型であるとも、逆にトランプが先にあって、後に大アルカナが加えられて現在のタロットになったとも言われている。タロットとトランプとの関連性は皆無、とする説もある。 黄金の夜明け団での解釈では、カバラの創造論でいう「セフィロト」と関連づけられており、占い上の意味も、各セフィロトとその占星術的象徴との関連でつけられている。 小アルカナは、以下の四つの組 （スート suits）に分かれる。 棒（杖） wands (batons) 剣 swords 聖杯 cups 硬貨（護符） coins (pentacles) さらに各スートは、以下のように分類されて構成される。 数札 pip cards　…　1から10までの数字を示す札 人物札 court cards　…　4枚の人物を示す札 小姓 page 騎士 knight 女王 queen 王 king プレイング・カードの四スート（スペード、ハート、ダイヤ、クラブ）との対応関係については以下のような説がある。 小アルカナ各カードの、占い上の主な意味は以下の通り。下記の( )内は対応する四大元素を示す。 （アーサー・エドワード・ウェイトの『タロット図解』による） ^ 伊泉龍一 『タロット大全 - 歴史から図像まで』 紀伊國屋書店、2004年、308頁。 タロット タロット占い 大アルカナ トランプ 占い Iconography of Tarot cards / many examples /en Tarots history tarocchi University of Pisa research
運命の輪

運命の輪（うんめいのわ、英：Wheel of Fortune, 仏：La Roue de Fortune）は、タロットの大アルカナに属するカードの1枚。 カード番号は「10」。前のカードは「9 隠者」、次のカード(11)はウェイト版が「正義」、マルセイユ版が「力」。 正位置の意味 転換点、幸運の到来、チャンス、変化、結果、出会い、解決、定められた運命、結束。 逆位置の意味 情勢の急激な悪化、別れ、すれ違い、降格、アクシデントの到来、解放。 アーサー・エドワード・ウェイトのタロット図解における解説では「幸運・転機・向上」を意味するとされる。 ヘブライ文字はカフ（כ）、ただし複数の異説がある。「黄金の夜明け団」の説ではケセドとネツァクのセフィラを結合する経に関連付けられている。 以下のような諸説がある。 星座：処女宮説、天蠍宮説、磨羯宮説 惑星：水星説、木星説、天王星説、「未知の惑星」説、「天王星+木星」説 特定の星座や惑星とは対応せず「四大元素」をあらわすという説もある。 タイトル通り「運命対自由意志」を提示している。輪は周期性・永続性の象徴とされる。マルセイユ版タロットでは輪に絡まるようにして2匹の動物が、輪から独立した台座の上に1体の生物が確認できる。通説として、輪の右側（上を向いている方）の動物はアヌビスとされ、転じて善玉と解釈される。対して輪の左側（下を向いている方）の動物はテュポンとされ、転じて悪玉とされる。2体の動物の向きから輪は左回転を行っているものと思われ、吉と凶は変則的でありながらも規則的に訪れることを暗示している。輪の回転を操るかのように鎮座する黒色の禍々しい生物は、一見すると悪魔との関連を想像させるが、ライオンの胴体、人面の頭、大きな羽といった外見に加え、黄金の冠が神聖な力を示すことからスフィンクスと解釈されるのが一般的である。 ウェイトによるウェイト版タロットでは、輪の周囲を四大元素を司る人間、ワシ、牡牛、獅子の天使が囲んでいる様子が描かれている。これらはそれぞれ黄道十二宮では水瓶座、蠍座、牡牛座、獅子座であり、いずれも「不動宮」に属している事が分かる。なお、この天使達は「世界」に向けて勉強中である事を示す。輪の頂上の生物はスフィンクスとして描かれている。輪の中央は、車輪の輻になぞらえて8本の放射線があり、これは仏教で用いられる「法輪」を彷彿とさせている。8本の放射線のうち縦横四方向には錬金術の記号が施されており、上側は「水銀（☿）」、右側は「硫黄」、左側は「塩」という三元素、下側は「銅（♒）」（宝瓶宮、水瓶座の象徴と溶解を表す記号）を意味しており、三元素とそれを統合するものという四つ組の構成が採用されているようである。円の縦横四方向に書かれている文字は様々に読むことができ、時計の12時の位置から90度ずつ時計回りに読むと「TARO(T)」（タロット）、反時計回りに読むと「TORA」（女教皇が持っていた書物の名前と一致）、6時の位置から時計回りには「ROTA」（輪の意味）と読める。さらに斜め四方向にある各ラテン文字の間にあるヘブライ文字は左上から反時計回りに読むと「יהוה」（ヤハウェ）となる。このヘブライ文字の1文字目と3文字目「ヘー」は同じであるが、これらの意味は、王と王妃から生まれる王子の元に外から新たに妃が嫁ぐという構造を表しており、王と、そしてそこで誕生した王子、2度にわたる結婚であるとされている。マルセイユ版でも悪玉として描かれたテュポンがウェイト版でも描かれているが、マルセイユ版とは位置が異なり輪の右側に存在し、左への回転に沿って上昇していく様子が見られる。また、輪の左側にはテュポンと対照的に輪の左への回転に沿って下降する蛇が描かれている。この蛇は邪悪な物、人を惑わすものの象徴であるが、ヨーロッパに中興した錬金術においては、地を這う低俗な蛇が、進化する過程でその姿をサソリに変え、さらに魂が昇華された結果、翼を宿し天に上がってワシに変成するものとされ、邪悪ながらも変成を遂げるもの、進化、変容の象徴とされた。絵柄の右上に描かれているワシこそその象徴とされ、不動宮である蠍座と例えられたのもここから来ている。 ^ スニー・イデルスの説。フォマローもこれに従う。 ^ 「黄金の夜明け団」では「運命の輪」を乙女座とする伝統的な説を捨て、新たに木星をあてはめた。そのため星座の配列が乱れ、8番と11番の入れ替え説が出てくる原因となった。 ^ かつて海王星までしか発見されていなかったがその外側の惑星の存在が予測されていた時代、「輪」のカードを未発見の新惑星（海王星の外側をめぐる惑星）にあてる説があった。 ^ 日本の辛島宜夫は天王星を主とした上で木星も加えた。天王星説はC・C・ザイン、木星説は「黄金の夜明け団」と同説である。 フォルトゥーナ テュケー Iconography of the Wheel of Fortune
大アルカナ

大アルカナ（だいアルカナ、major arcana）は、タロットの一組78枚のうち22枚を構成する寓意画が描かれたカードを指す。 「アルカナ」とはラテン語でarcanum＝アルカーヌムの複数形であり、「机の引き出し」の意味から引き出しに「隠されたもの」を指し、さらに転じて「秘密」「神秘」などの意味になった。タロットを神秘的なものと見るようになった19世紀頃から使われ始めた言葉で、ゲーム用具としてのタロットでは、単に「切り札（英語: trump、フランス語: atout など）」と呼ばれる。ただし、愚者を切り札に含めるかどうかは地域差があり、フランスでは切り札とは独立したカードとしているが、オーストリアなど中央ヨーロッパでは22番目の切り札としている。 枚数が22枚であることから、神秘主義者らによってヘブライ文字22文字やセフィロト（生命の木）の22本の経路と関連づけて解釈される事が多い。しかしヘブライ文字と22枚のカードのどれとどれを関係付けるかは複数の説がある。 カードの順番配列にはいくつもの説がある。この表の順番配列はウェイト版タロットである。 アーサー・エドワード・ウェイトは、8番を力、11番を正義にして、旧来の順番を入れ替えたとされるが、最初にこの入れ替えをしたのはウェイトではない。ウェイト版タロットが有名になったため、この入れ替えはウェイト式と認識されるようになったのである。以後、英米ではそれに倣うカードが多く創作されたため、世界のタロットカードには旧来の順番に従うものとウェイト版タロットのものとの二大系列ができた。伝統的なマルセイユ版タロットは前者(旧来の順番に従うもの)に属する。 「愚者」のカードは番号が与えられず無記のままかもしくは22番であったのを、フランスのエッティラは大アルカナ21枚と切り離し小アルカナの後ろに置いて78番とした。パピュスは愚者を21番、世界を22番とした。英国のウェイトが初めて愚者を0番としたとの説があるがこれは誤りで、正しくはアントワーヌ・クール・ド・ジェブランである。現在では愚者のカードはそのタロットによって、0番、21番、22番、無記の4種類のタロットがある（愚者を21番とする場合は世界を22番とする）。また8番と11番の位置の如何にかかわらず、愚者のカードの位置は、冒頭（1番の前）に配されるもの、大アルカナの最後（21番の後、小アルカナの前）に配されるもの、20番と21番の間に配されるもの、小アルカナも含めた全カードの最後に配されるもの、と4種類のデッキがある。 この表の「意味」の項の説明はウェイトのタロット図解に基づく。 この表にあげた西洋占星術の星座と惑星との関連の項は、あくまで一例であり、参考としてあげたまでである。カードと占星術の関係をどうあてはめるかは18世紀のエッティラの説を最初とし、それ以降、現代に至るまで欧米日の神秘家たちによる数多くの説が存在するので、注意が必要である（詳細はそれぞれのカードの頁を参照）。 ^ セフィロトの経路とカードの関係についてもその組み合わせは多くの説がある。 ^ 入れ替えた理由は、占星術との関係からみてカードが12星座の順に並ぶように考慮したためであるが、アレイスター・クロウリーはその件についてよくないことだとして非難している。 ^ 誤った表現が散見されるが、8番と11番が入れ替わったものがすべて「黄金の夜明け団」の系統というわけではなく、逆に「黄金の夜明け団」と関係したものでもマルセイユ版と同様の伝統的な順番になっているものもある。小アルカナの数札に付与された絵柄についても然り。これらの特徴は「黄金の夜明け団」の影響ではなく、「ウェイト版」の影響というのが実態に即して適切である。 ^ エッティラは愚者のカードを大アルカナでも小アルカナでもない第三のカテゴリーと考えたか、あるいは大アルカナと小アルカナの区別を認めなかったのか、いずれかであるが、このような考えは以後のオカルチストらには踏襲されず、以下のほとんどの研究家たちは愚者のカードを大アルカナに含めている。 ^ 「愚者」を「審判」と「世界」の間に置く並べ順は、各カードに対応させたヘブライ文字のアルファベット順に合わせたものである。 ^ ウェイトは0番（愚者）を初めて20番と21番の間に置いたとの説があるがこれは誤りで、ウェイトは0番（愚者）を大アルカナの最初に置いた。初めて20番と21番の間に置いたのはパピュスである。 ^ マルセイユ版などに基づく伝統的な解釈とは大きく食い違っている部分があるので注意が必要である。 ^ 大雑把には7系統、細かい違いも数えれば22もの説がある。パピュスの説はカバラ文献の『形成の書』に基づくとの説があるが誤りで、エッティラの説を微修正したものである。また「黄金の夜明け団」の説の説では7惑星12星座が19枚の大アルカナに配当され、残る3枚が水火風の3元素に対応しているが、この3枚の元素カードに天海冥の3惑星を当てたのはポール・フォスター・ケースである。ほとんどが欧米人であるが日本では辛島宜夫とアレクサンドリア木星王の2大タロット師が有名である。辛島の説はメアリー・ベックウィズ・コーエンの説を独自に修正したもの、木星王はC・C・ザインの説を微修正して採用していた。日本では他にアビーネ藍、エトワール舟黎、弦エニシもそれぞれ独自説だが、ともに辛島の説を微修正したものである。アビーネ藍は二つの説を紹介しておりもう一つはスニー・イデルスの説を微修正したものである。 タロット タロット占い 小アルカナ 占い トランプ 大アルカナと占星術の対応関係 Tarot Iconography /en Tarots history tarocchi University of Pisa research
クイーン (トランプ)

クイーン（英語: Queen）は、女王（王妃）の絵柄が描かれたトランプである。クイーンの通常のランクは12（まれに13）であり、キングとジャック, ナイトの間の強さである。 標準的な英米タイプのカードデッキでは、ハートのクイーンはヘンリー7世の王妃であるエリザベス・オブ・ヨークの象徴であるという伝説が残っている。彼女の王冠の下に着けている王女の頭飾りは、テューダー朝初期に特に見られる物である。 対照的に、フランスタイプのデッキ製造業者は、伝統的にクイーンのトランプを特に歴史上または神話上の偉人に仕立てた。フランスタイプのデッキでは伝統的に以下の愛称が付けられている。 スペードのクイーン: パラス (アテーナーとも。ギリシャ神話の女神) ハートのクイーン: ユディト (聖書上の人物) ダイヤのクイーン: ラケル (聖書上の人物) クラブのクイーン: アルジーヌ (ラテン語で「クイーン」を表す、「レジーナ」のアナグラム) ハートの女王 - ルイス・キャロルの児童小説『不思議の国のアリス』（1865年）の登場人物。 『スペードの女王』 - ロシアの作家アレクサンドル・プーシキンが1834年に著した短編小説。1890年には本作を元にピョートル・チャイコフスキーが同名のオペラを作曲している。 ^ "The Four King Truth" "Snopes.com" ^ "Courts on playing cards", David Madore(英米・フランスタイプの絵札の画家)によるイラスト
キング (トランプ)

キング（英語: King）は、王（男性の君主）の絵柄が描かれたトランプである。キングのランクは通常13（まれに14）であり、クイーンより強い。多くのゲームでは、エースが最強のカードであるが、キングが最強のゲームもある。ピノクル、シュナプセンやその他のヨーロッパのゲームでは、エースのほかに10がキングより強いこともある。 ハートのキングは、頭に剣を突き刺しているように見える事から、「自殺するキング」と呼ばれる事もままある。しかし、誰か別の人間がハートのキングを刺しているように見えるデザインもあるところから、剣とそれを握る手が本当にハートのキング自身のものかどうかについては議論がある。ハートのキングは4人の中で唯一口ひげを生やしておらず、ダイヤのキングは、唯一剣ではなく斧を持っており、「斧を持つ男」という愛称がある。スペードのキングは、右を向いている唯一のキングであり、クラブのキングは、武器を地面に付けている唯一のキングである。 フランスタイプのデッキでは、各絵札に名前がついている。チャールズ1世とチャールズ2世の間の空位期間(1649年 - 1660年)、英国ではトランプ製造が違法であったため、チャールズ2世の王政復古を迎えてイギリス王室でトランプが再びプレイされるようになると、英国でのスートではフランスタイプの物に由来する物となったが、絵札の名前は伝わらなかった。15世紀頃からフランスのトランプ製造業者は、絵札それぞれに歴史や神話上の人物を充てるようになった。この慣習は19世紀までには大方失われてしまった。 フランス式の各キングのデザインと名称は一般的には以下のようだった: スペードのキング: ダビデ (聖書に現れる王) ハートのキング: シャルル (おそらくシャルルマーニュ) ダイヤのキング: セザール (おそらくガイウス・ユリウス・カエサル) クラブのキング: アレクサンドル (アレクサンドロス大王) 多くのゲームで、1人で4枚ともキングのカードを持つプレイヤーは、「the four horsemen(四騎士)」と呼ばれている。 インデックスには、ゲルマン語・スラブ語圏では「K」、ロマンス語圏では「R」（フランス語 roi 「王」など）と書かれていることが多い。 ラテン式のカードでも一番上の絵札は王であるが、数札の10が存在しないため、インデックスには12と書かれる。 まぼろしの市街戦 - 1966年のフランス映画。英題が『The King of Hearts(ハートのキング)』。 エディ・キングストン - アメリカ合衆国のプロレスラー。キング・オブ・ダイヤモンドの愛称を持つ。 王様 - 日本のミュージシャン。芸名の由来がトランプのキングに似ていることから。 ^ "The Four King Truth" "Snopes.com" ^ "Courts on playing cards", David Madore(英米・フランスタイプの絵札の画家)によるイラスト
死神 (タロット)

死神（しにがみ、英：Death, 仏：La Mort）は、タロットの大アルカナに属するカードの1枚。事象のみを指して死（し）と呼ばれる場合もある。大アルカナの22枚のカードの中でも、直接的に「死」を取り扱い、また連想させるカードであることから伝統的に「不吉」とされ、マルセイユ版タロットをはじめ「死」を意味する単語を記載せず無記名とする場合がある。 なお、カード番号は「13」で、この数字はキリスト教の影響から特に西洋で不吉な数字とされている。前のカードは「12 吊された男」、次のカードは「14 節制」。 正位置の意味 停止、終末、破滅、離散、終局、清算、決着、死の予兆、終焉、消滅、全滅、満身創痍、ゲームオーバー、バッドエンディング、死屍累々、風前の灯。 逆位置の意味 再スタート、新展開、上昇、挫折から立ち直る、再生、起死回生、名誉挽回、汚名返上、コンティニュー。 アーサー・エドワード・ウェイトのタロット図解における解説では「停止・損失・死と再生」を意味するとされる。 ヘブライ文字はヌン（נ）、ただし他にも複数の異説がある。「黄金の夜明け団」の説ではティファレトとネツァクを結合する経に関連付けられている。 以下のような諸説がある。 星座：白羊宮説、金牛宮説、天蠍宮説、磨羯宮説、宝瓶宮説 惑星：土星説、「火星+土星+冥王星」説 マルセイユ版に描かれる「死」では他のカードのような下部の名称欄が設けられず、そのまま無記名としたりカードの側部に「DEATH」等と記載するなどの措置が採られる。伝統的に多くのデザインでは鎌を手にしており、死神（抽象的な死を擬人化したもの）とされるが、これは神話や物語などから特定の人物や場面をモチーフとして採用したものではない。 ウェイト版タロットに描かれている死神は伝統的な図柄から大胆に改変されているが、これはウェイトの独創ではなく、15世紀のジャックマン・グランゴヌール版の死神は鎌ではなく軍旗を手にし、馬に乗って、死神が行く先々で人々の魂を刈り取る「死の行軍」の様子が描かれ、疫病の流行を連想させる図となっている。ウェイト版ではこの構図を採用し、さらに甲冑を着せて、ヨハネの黙示録に登場する「第四の騎士」とした。 マルセイユ版に描かれる「死」はマルセイユ版タロットの大アルカナに名を連ねる数種のカードをモチーフとして採用されている。まず、大鎌を持つ禍々しいガイコツのような人物（？）は、姿勢や棒状の物体（鎌の柄）といった構図から大アルカナの「愚者」であるとされる。事実、「愚者」は特定の数字を持たないのに対し「死」は特定の名前を持たない。実際、このアルカナのみタイトルが無いタロットカードも数種類確認されている。また、暗黒の大地（いわゆる、死後の世界の意）に散乱する手や足に混じって女性の頭部と王冠をのせた男性の頭部が描かれている。男性のモチーフは「戦車」に登場する若き王とされる（女性については男性に比べ象徴的な情報が少なく説も多々存在し、共通の説として「対立物としての象徴」とされる）。 これらが意味するところは、12番の「吊された男」において「現状の変容」を求められた人物の内面における自己変革の段階を描いた構図であり、「戦車」として行動を起こした際の観念（頭）も、拠って立つところ（足）も、活動（手）も、もはや現段階では意味をもたず、前進のためには一度バラバラに「破壊」されることが必要であることを示している。さらに、骸骨は性別を判断しにくい特性から「両性具有」的であると解釈され、「世界」に描かれる“完璧なる存在”により近いこの象徴が、「愚者」に比べ「死」が「世界」に近づいていることを表している。故に、鎌を振るうのは（内面的変革を促す立場にある）「骸骨」なのである。 追記として、骸骨の片足は大地に突き刺さった状態で描かれ、その場で回転している状態を表している。回転、即ち「螺旋」は“死の本質は螺旋を描きながら変容していく”と同時に“死は変化であると同時に静止である”という暗示を与え、アレイスター・クロウリーがデザイン監修を行ったトート・タロットなどの一部のデッキにおいては、大鎌を振り回しながらクルクルと「死の舞踏」を舞う死神の姿が描かれている。トランプのジョーカーが転じて死神となり、さらに以降の札が作られたとの説がある。 ^ 古来（ヨーロッパなどでは特に14世紀以降）、「死」を指す言葉や文字といったものは、それ自体が「不吉」とされ、口に出して呼んだり、文字にして書き起こすこと自体が忌み嫌われた。 ^ 「最も不吉なカード」とされるのは、逆位置解釈として「死後の再生」という明るい解釈がある「死神」よりも、正逆両位置に「破滅」という暗い解釈がなされる「塔」である（塔の項も参照）。「月」のカードも場合によっては「死神」や「塔」以上の大凶と解釈されることがある。 ^ ショラルの説では蠍座でこれは「黄金の夜明け団」の説と同じ。 ^ 「死神」のカードについては古来、土星と関係付ける説が多いが、日本の辛島宜夫は火星を主に、土星・冥王星を加えている。 サリー・ニコルズ『ユングとタロット』ISBN 4-7835-1183-7 フィリップ・カモワン『秘伝カモワン・タロット　解説書』ISBN 4-0540-1522-0 アレイスター・クロウリー『トートの書』ISBN 4-3360-4647-6 13 (忌み数) 13日の金曜日 死の舞踏 Iconography of Death
正義 (タロット)

正義（せいぎ、英：Justice, 仏：La Justice）は、タロットの大アルカナに属するカードの1枚。裁判の女神（さいばんのめがみ）とも呼ばれる。 カード番号はマルセイユ版など伝統的なデッキでは「8」となっているが、ウェイトがカードの数字を「力」と入れ替えるという大胆な変更を行って以来、ウェイト版を始めとする黄金の夜明け団系統のデッキでは「11」であり、現在では2系統のデッキが存在することになった。今なお「力」と共にタロット研究者のあいだで議論されることのある1枚である（この番号入れ替えについての詳細は「タロット」の項や「大アルカナ」の項を参照）。 マルセイユ版 前：7 戦車、次：9 隠者 ウェイト版 前：10 運命の輪、次：12 吊された男 正位置の意味 公正・公平、善行、均衡、誠意、善意、両立 逆位置の意味 不正、不公平、偏向、不均衡、一方通行、被告の立場に置かれる。 アーサー・エドワード・ウェイトのタロット図解における解説では「平等・正しさ・行政・正当な判決」を意味するとされる。 ヘブライ文字はラメド（ל）、ただしこれには複数の異説がある。「黄金の夜明け団」の説ではゲブラーとティファレトのセフィラを結合する経に関連付けられている。 以下のような諸説がある。 星座：金牛宮説、巨蟹宮説、天秤宮説、天蠍宮説、人馬宮説、磨羯宮説 惑星：金星説 全体の構図としては、玉座に腰掛けた人物が剣と天秤を手にしている様子が描かれ、マルセイユ版タロットもウェイト版タロットも、構図としての大きな変更点はほぼ無い。 マルセイユ版タロットにおける「正義」とは姿かたちを持たず、カードに描かれる剣と天秤を持った女性は「正義」という概念の幻影的イメージの投影として捉えられ、ギリシア神話等をはじめ女神と少なからず関連性はあるものの完全に同一視されることは少ない。「正義」に描かれる象徴が一貫して訴えているのは相反する力同士の調和のとれた結合である。右手に掲げた黄金の剣はその持ち方から「武力」として振り回すのではなく「支配」の証として、王が杖などを掲げるのと同様に扱われていることを示す。また左手の天秤は、均衡を保っているにもかかわらず左右の受け皿の大きさを変えて描かれている。これは「公平」とは常に「左右対称」を示すものではないという基本概念に則ったもので、数学的な均衡よりも調和や機能的な美しさといった感性による均衡を示すことで「正義」という形の見えないものを表す要因となっている。また剣と天秤をもった女性の目は、そのどちらにも向けられること無く正面を見据えている。社会の価値観や個人の感情によって常に普遍とはいかない「正義」という概念を視覚的情報や感情に流されることの無いよう、右にも左にも（象徴学的に）向けられていないのである。尚、マルセイユ版での「正義」は8番に位置しているが、この「8」というアラビア数字は2つの○を一筆で書いた形であり、天秤の2つの皿を垂直に並べた形を容易に連想させる。 ウェイト版タロットに描かれている女性は、ギリシア神話の正義を象徴する女神・アストライアーないしその母・テミスがモチーフとされる。天秤はアストライアーの神話に由来する公正な裁きを意味し、剣は大天使・ミカエルが手にする断罪の証に由来すると言われる。 ^ 日本のアレクサンドリア木星王の説。 ^ 「黄金の夜明け団」の説だがかならずしも団の独創説ではない。 正義の女神 Iconography of Justice
トート・タロット

トート・タロット (Thoth Tarot) とは、イギリスのオカルティスト、アレイスター・クロウリーがデザインし、女流画家フリーダ・ハリス（英語版）が描いたタロットである。 まず1944年に、クロウリーによるタロット解説書『トートの書（英語版）』の挿絵として発表される。しかしカードとしての出版は長らくかなわず、1969年になってようやくカード化された。主な特徴として、やや大判のサイズと、複雑にして象徴的な絵柄が挙げられる。タロット愛好家からの評価は高い。しかし、出版年からも分かる通り、クロウリーの死後に出版されているため、実際に彼自身が選んだ図柄が出版されているか不明で、近年では魔術師のカードが複数枚入ったセットも出版されている。その他のカードにおいても同様に、クロウリーの指示によってハリスの描いた、ラフではない絵が複数枚あることが知られている。 ウェイト版などと同じく、黄金の夜明け団の教義に基づいてはいるが、クロウリー独自の解釈も加わっており、かなり相違点がある。 大アルカナや小アルカナのカードの名称変更が多い。 名称変更された大アルカナは、 『正義』 JUSTICE が 『調整』 Adjustment 『運命の輪』 WHEEL OF FORTUNE が 『運命』 Fortune 『力』 STRENGTH が 『欲望』 Lust 『節制』 TEMPERANCE が 『技』 Art 『審判』 JUDGEMENT が 『永劫』 The Æon 『世界』 THE WORLD が 『宇宙』 The Universe 以上の6枚である。 小アルカナの方は人物札が、『騎士』 Knight、『女王』 Queen、『王子』 Prince、『王女』Princess（代表的なタロットでは王、女王、騎士、小姓）に、それぞれ変更されている。そのほか、大アルカナ、小アルカナとは別に、「獣の印」とよぱれる一筆書きの六芒星が描かれたカードが入る版もある。 また、ヘブライ文字に対応させた配列の仕方が黄金の夜明け団系のタロットとは異なっている。ウェイト版では、マルセイユ版などの伝統的なものと違い 、大アルカナの「正義」と「力」の番号を入れ替えることによってヘブライ文字順の配列になっていた。一方、トート・タロットでは、配列の順番はマルセイユ版と同じで、ヘブライ文字との対応だけが入れ替わっている。「ツァディは星ではない」という法の書の文言に基づき、「皇帝」と「星」のヘブライ文字対応も交換されている。この交換を黄道12宮に当てはめると、対称位置に二つのねじれができる形になる。 トートタロットでは一般的に呼称される大アルカナを『アテュ』と呼称し、小アルカナを『スモール・カード』と呼称している。スモール・カードの人物札は『コート・カード』と呼称しており、一般的なタロットと同じである。 0 『愚者（The Fool）』 I 『魔術師（The Magus）』 裸の魔術師が描かれている。 II 『女司祭（The Priestess）』 III 『女帝（The Empress）』 IV 『皇帝（The Emperor）』 V 『神官（The Hierophant）』 VI 『恋人（The Lovers）』 VII 『戦車（The Chariot）』 牛・鷲・天使・ライオンのスフィンクスを従え、聖杯を抱え持つ御者の姿が描かれている。 VIII 『調整（Adjustment）』 IX 『隠者（The Hermit）』 隠者が持つカンテラが光輝いている。右下にケルベロス、左下には精子が描かれている。 X 『運命（Fortune）』 「絶えず流動する宇宙」だとされる。 XI 『欲望（Lust）』 七つの顔を持つ獣に乗った女が描かれている。これはバビロンまたはババロンとされている。 XII 『吊られた男（The Hanged Man）』 逆さに磔にされた男の姿が描かれている。 XIII 『死神（Death）』 死の舞踏を舞う漆黒の死神の姿が描かれている。 XIV 『技（Art）』 二つの顔を持つ錬金術師が、大釜の中に火と水を注ぎ混ぜ合わせている。 XV 『悪魔（The Devil）』 三つ目の山羊はバフォメット（あるいはパーン）を表す。 XVI 『塔（The Tower ）』 建物が炎などにより破壊されている。 XVII 『星（The Star）』 XVIII 『月（The Moon）』 基本構成は従来のものと同じだが、二人のアヌビスが向かい合っている図が描かれている。 XIX 『太陽（The Sun）』 太陽の周りを黄道十二宮が取り囲んでいる図が描かれている。 XX 『永劫（The Æon）』 中央にホルスが描かれている。 XXI 『宇宙（The Universe）』 アレイスター・クロウリー『トートの書』（1991年、国書刊行会）ISBN 4-336-04647-6 Tarot Museum
エース (トランプ)

エース（Ace）は、トランプのカードの一種である。フランスタイプの標準的なデッキでは、エースはカードの中心に1つのシンボル(ハート，ダイヤ，スペード，クラブ)が描かれており、特にスペードの場合、時々大型であり装飾されている。スペードのエースの装飾は、ジェームズ1世(在位:1603年～1625年)が、スペードのエースに印刷所の記章を印刷する事を要求した時に始まった。この記章は、印刷所を特定し、新しい税金を支払い済みであることを表示するために必要だった。この規則は1960年に撤廃されたが、多くのトランプ製造業者ではこの伝統は未だに存在している。 「ace」という用語は、古フランス語で「一単位」を意味する「as」（ラテン語の「as」に由来、これは古代ローマの小さな硬貨の名前でもある）から来ている。トランプでの用語として使われる前、もともとはサイコロの1の目を意味していた。これはサイコロで最も小さい目という理由から、中英語では伝統的に「不運」の意味だった。しかし、エースのカードが最も役の高いカードとしてしばしば使用されるようになってから、「高品質、特上の」という意味で使用されるようになった。この表現は、テニスのサービスエース、エース・パイロット、その他軍事面やスポーツの分野で、特に技能が秀でた人物ついて言うときに見られる。 歴史的にはエースは最も低い役であり、これは現在も多くの有名なヨーロッパのゲームに引き継がれている(実際、フランスのタロ・ヌーヴォーも含む殆どのヨーロッパのデッキでは「A」ではなく数字の「1」を使用している)。しかし、英語会話圏で人気の大抵のゲームでは、エースはスートの全てのカードのうちで最も高い役を持っている。ポーカーやブラックジャックのような多くのゲームでは、プレイヤーはエースを高い役か低い役にするかを選択する事が許されている。このエースが持つ二面性は、他のゲームでもプレイヤーに同時に使用する事を許容している。たとえばラミーの変形ゲームではK-A-2のような組み合わせでグループ（「メルド」とも言う）を作ることを許容している。これは、口語的に「going around the corner」として知られている。 15世紀後半の時点で、一部のゲームでは「エースが高い役」という民間伝統が存在した。例えばポーカーの前身となったブラグ等である。この昇格(エースが低い役から高い役に変身を遂げた事）が起こったのはフランスのデッキだけでなく、ドイツのデッキを使うゲームでも2のカードを最も高い役のカードとする事が発生した。フランスのデッキでエースを最も高い役のカードとして使用する事は、フランス革命の結果としてより広範囲に受容される所となった。エースを最も高い役とする例は、ハーツにもある。 エースの昇格は、貴族階級(特にルイ16世)の排除と平民の地位の向上を象徴した。この動きに加えて、特定の民主的な思想(自由、平等、友愛)を擬人化するために、伝統的な絵札の貴族階級の像から王冠が消去されていった。ナポレオン・ボナパルトのフランス第一帝政期になると、王権はふたたび評判が良くなったため、トランプにも王室の姿が復興されるようになった。 ナポレオンは歴史的に正しい王室を描写するよう画家に指示したが、この動きは不人気であることが分かり、程なく中世風の画像が復権した。 ^ Knuckle, White, A Brief History of Playing Cards, http://www.whiteknucklecards.com/history/briefhistory.html  ^ John McLeod. “Games played with German suited cards”. pagat.com/. 2010年12月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年3月1日閲覧。 ^ International Playing-Card Society. “Playing-card History: French revolutionary cards”. 2014年3月1日閲覧。
戦車 (タロット)

戦車（せんしゃ、英：The Chariot, 仏：Le Chariot）は、タロットの大アルカナに属するカードの1枚。 カード番号は「7」。前のカードは「6 恋人」、次のカード（8）はウェイト版が「力」、マルセイユ版が「正義」。 正位置の意味 勝利、征服、援軍、行動力、成功、積極力、突進力、開拓精神、独立・解放、体力無限大、負けず嫌い、視野の拡大、ゾーンの発動、優勢、自己暗示。 逆位置の意味 暴走、不注意、自分勝手、失敗、独断力、傍若無人、焦り、挫折、イライラ、視野の縮小、好戦的、劣勢、無知。 アーサー・エドワード・ウェイトのタロット図解における解説では「援軍・摂理・勝利・復讐」を意味するとされる。 ヘブライ文字はヘット（ח）、ただし複数の異説がある。「黄金の夜明け団」の説ではビナーとゲブラーのセフィラを結合する経に関連付けられている 以下のように諸説がある。 星座：双児宮説、巨蟹宮説、天秤宮説、人馬宮説 惑星：太陽説、火星説 「皇帝」などに描かれる権威的人物像と違い、このカードでは二輪の戦車に乗った若き王の姿が描かれる。一般的にこの若き王は、明確な目的を行動に移す第一歩を踏み出した場面として解釈が行われている。また数字の「7」は『運命』や『宿命』、『変容』などと大きく関わる数字であると考えられている。例えば、創世記に記される創造行為は7つ（6つの段階と1つの休憩）であり、錬金術では7つの金属と7つの惑星の影響による7つの変容の段階があり、サイコロの向き合う面の和は全て「7」であり、今日にみられるスロットマシンの大当たりの出目は、普通7 7 7となっている。 マルセイユ版に描かれる「戦車」では、黄金の冠と甲冑に身を包んだ若者が黄金の杖を手にし、赤と青の馬を生やした車輪付きの台座に乗った構図で描かれている。また、台座には4本の柱が取り付けられ頭上の天蓋を支えている。一説では、戦地から戻ってきた勝利者の凱旋パレードの光景だともいわれる。 柱に注目すると、外側の2本は赤、内側の2本は青に塗られ、2頭の馬と同色である（一部では色が異なり、白と青なども見られる）。この2頭の馬は、自然界全ての動物的エネルギーの肯定的側面と否定的側面のそれぞれと結び付けられ、身体的な側（赤または白）と精神的な側（青）を象徴していると考えられている。このため4本の柱は、人間の内面における様々な側面が一つの「戦車」に取り付けられることにより、ある一定の共通目標に向かって機能し始めたことを表している。 だが、台座に取り付けられた車輪は横向きであり、このままでは物理的に動くことができない。つまり、この若き王は車輪についても、真下に生える草木が踏み折られることも気にしておらず、自分の見つめる目標以外の何ものにも意識を向けていない未熟な若者を示している。さらに、この「戦車」に手綱が付いていないこと、車輪の向き、馬と台座が一体になっていること等から、“地上を走るための乗り物ではない”といった解釈が行われる。解釈の方向として、カードを見る者の精神世界を旅する為の象徴的イメージとする解釈、太陽神アポロンの駆る戦車や旧約聖書に登場する火の戦車などをモチーフとした解釈などが挙がる。 二頭の馬は真正面から描かれているため、後ろ足部分が確認できず、まるで頭は二つあるが胴体は一つになっているかのようにも見える。マルセイユ版の種類は数多く、中にはそれぞれ異なる馬らしくない色彩に染められているもの、頭が完全に人間の顔になっているものなども見られる。 ウェイト版では、マルセイユ版など古典的なものと比較すると異色の構図になっている。絵柄には、前述のマルセイユ版が表すものとは逆で、幌付きの馬車に乗り、いざ出陣の時とばかりに前途を見据えた青年の姿が描かれている。頑丈な石造りの戦車に乗る青年は、意気揚々と真っすぐに未来を見つめているかのようである。背景の黄色い色彩や幌に散りばめられた星の模様、さらに額の王冠の大きな一つ星などが光り輝く様子が鮮やかであり、車輪もきらきらと輝くような太陽の光の色に染められている。これらに囲まれた青年は、ただひたすらに前進していけばよいだけの状況を示している。 背景の城は青年が出発した生家であり、その目的地は戦車の天蓋が意味する天界である。衣服の中央に見られる正方形の胸当ては、旧約聖書に見られるアロンの裁きの胸当てをモデルにしたとされ、勝利、凱旋を表すとともに、宗教上の儀式、行列を意味するものでもある。両肩の肩当てに象られた月は、全体から見て不安要素や持続性の無さを表しており、不安を抱えて出発した城に戻ってしまう暗示があるとされている。この不安定な要素は、戦車の前方にある独楽の絵柄にも見られる。この独楽の上部にあるのは、古代エジプトに見られる翼のついた太陽のシンボル「有翼円盤」である。この2つの絵柄は、人間の衝動性が純化され高次の力へと昇華されたものであることを示している。 戦車を引く馬が白と黒のスフィンクスに変更されている。スフィンクスの白と黒は、「2 女教皇」の柱と同じく、慈愛の面と峻厳の面であることを物語っている。低次元の本能が黒、高次の理念が白のスフィンクスであり、それを御する人間との3点に焦点を当てれば、「5 教皇」で触れた肉体と霊と魂の三位一体の思想とも結びつく。なお、ウェイトが戦車を引く馬の代わりにスフィンクスを採用した試みは、エリファス・レヴィのデザインが最初のもので、モデルになったのは、二頭の獅子に引かせた車に乗る月の女神キュベレーの彫像であると思われる[要出典]。 ^ 「黄金の夜明け団」の説。 ^ 日本の辛島宜夫は射手座とするがこれはC・C・ザインやフォマローなど海外にも同説がある。 サリー・ニコルズ『ユングとタロット』ISBN 4-7835-1183-7 C.G.ユング『心理学と錬金術（1）』ISBN 4-4093-3007-1 Iconography of the Chariot
ジョーカー (トランプ)

ジョーカー（Joker）は、トランプの中に含まれる特別なカードである。「ババ」とも呼ばれる。 通常のデッキには1〜2枚のジョーカーがある。そのデザインはトランプのメーカーによって異なるが、しばしばジェスターがデザインされている。また、英字の説明書が1枚つく場合もあり、これをジョーカーと同じ扱いとする場合もある。 ジョーカーが2枚含まれる場合、1枚のジョーカーはフルカラーで印刷され、もう1枚のジョーカーはエキストラ・ジョーカー（準札）として、白黒等の色を抑えたカラーリングとなることが多い。他に、1枚が赤いジョーカー、もう1枚が黒いジョーカーになっている場合もある。ジョーカーの間にもランクがあるゲームでは、色つきのジョーカーが白黒のジョーカーよりも上位に位置する。赤いジョーカーと黒いジョーカーがあるものでは、赤いジョーカーがハートまたはダイヤ、黒いジョーカーがスペードまたはクラブの代用になる。 トランプゲームにおけるジョーカーの役割は非常に多様である。多くのゲームではジョーカーをまったく使用しないが、その他のゲームではジョーカーはそのゲームの中で最も重要なカードとなる。しばしばジョーカーはワイルドカードとなり、既存のカードが存在する範囲でそのカードを再現することを許可する。「ザ・ジョーカーズ・ワイルド」（The Joker's wild）という用語はこれが起源である。 ジョーカーは有益なカードであるが、時として有害なカードにもなる。ユーカーでは最高位の切り札としてしばしば用いられる。ポーカーではワイルドカードである。しかし、こどもたちのゲームであるババ抜きでは、孤独なメイド（オールドミス）を再現するジョーカーは避けられるカードである。 ジョーカーは時々Uの上にSが置かれた記号で表されることがあるが、誤ってドル記号が起源であると思われている。これは米国の大手カードメーカーであるU.Sプレイング・カード社が自社のカードのジョーカーにUとSを組み合わせた意匠を用いているものである。 もともとジョーカーは、19世紀後半のアメリカでユーカーが流行したとき、その最高位の切り札として追加された。ユーカーでは切り札のジャックが「right bower」・切り札と同じ色のジャックが「left bower」と呼ばれて、もっとも強い切り札であったが、ジョーカーは当初「best bower」という名前で、3枚めの切り札のジャックとして追加されたものである。このカードが後にジョーカーと呼ばれ、現在と同様の道化師の姿を持つようになった。 ベスト・バウアーからジョーカーに変わった理由はよくわかっていない。ゲーム名の「ユーカー」から「ジョーカー」が生じたという説もあるが、根拠に乏しい。 ジョーカーはしばしばタロットの大アルカナに含まれる愚者と比較される。愚者とジョーカーにはその外観やプレイの機能において多くの類似点をもつ。愚者もしばしば最高位の切り札として用いられる。愚者がジョーカーの原型だとする説もあるが、現在では否定されている[要出典]。 日本の伝統的なかるたや花札の地方札にも「鬼札・幽霊札」などと呼ばれる特殊なカードを含むものがある。 ユーカーやファイブハンドレッド、スペードでは最高位の切り札であり、ベニー（benny）またはトップバウアー（top bower）と呼ばれる。歴史の項を参照。 カナスタではジョーカーと各スートの2がワイルドカードである。 チェイス・ザ・エース（Chase the Ace）の変則ルール「チェイス・ザ・ジョーカー」では、Aの代わりにジョーカーが用いられる。 闘地主・争上游・升級など、中国の多くのゲームでは色付きのジョーカーと白黒のジョーカーを区別し、色付きのジョーカーのほうが強い。なおジョーカーは「王」と呼び（キングのことではない）、色付きのジョーカーは「大王」、白黒のジョーカーは「小王」という。地方によっては「大怪・小怪」、「大鬼・細鬼」などとも呼ぶ。 戦争では、ジョーカーはすべてのカードに勝つ。 ババ抜きでは、逆に最後までジョーカーを持っている人が負けとなる。 大富豪では、任意のカードの代わりにワイルドカードとして使うこと、および通常は最も強い2よりもさらに強いカードとして使うことができる。 アメリカ合衆国などで行われる麻雀では、麻雀牌の中にジョーカーと呼ばれる牌を混ぜてプレイすることがある。 ^ The World of Playing Cards: Joker で初期の「best bower」の写真が見られる ^ Playing-card History FAQ (The International Playing-Card Society) ジョーク 切り札 道化師
恋人 (タロット)

恋人（こいびと、英：The Lovers, 仏：L'Amoureux）は、タロットの大アルカナに属するカードの1枚。「恋人たち」と表記することもある。 カード番号は「6」。前のカードは「5 教皇」、次のカードは「7 戦車」。 正位置の意味 誘惑と戦う、自分への信頼、価値観の確立、情熱、共感、選択、絆、深い結びつき、結婚、継続。 逆位置の意味 誘惑、不道徳、失恋、空回り、無視、集中力欠如、空虚、結婚生活の破綻、無干渉。 アーサー・エドワード・ウェイトのタロット図解における解説では「魅力・愛・美」を意味するとされる。 ヘブライ文字はザイン（ז）、ただし複数の異説がある。また「黄金の夜明け団」の説ではビナーとティファレトのセフィラを結合する経に関連付けられている。 以下のような諸説がある。 星座：金牛宮説、双児宮説、処女宮説、人馬宮説、双魚宮説 惑星：月説、金星説、海王星説 15世紀頃の初期のタロットでは複数の男女が人生を謳歌する構図で、単純に恋愛そのものを表していたようにみえる。 マルセイユ版タロットに注目すると、2人の女性が1人の男性の両側に立ち、その頭上に天使らしき1匹（？）を確認できるがこれはクピド（キューピッド、またはエロース）であり、（人間的な）生臭い男女の関係を表していると言える。向かって左側に位置する女性は（頭の被り物から見て）ある種の権力を持っているようであり、我が物顔で男性の肩に手を置いている。一方、向かって右側の女性は年も若く、アプローチも情熱的であろうことが男性の心臓に近い部分に当てられた手から窺い知ることができる。どことなく、頭上の天使とこの女性は協力関係にあるように見える。中心の若者は明らかに優柔不断であると見て取れるが、それは2人の女性両方が彼にとって大切な何かであることを表している。具体的には、彼の頭は（彼自身から見て）右側（意識・理性）の威厳ある人物へと向けながら、残りの身体は（彼から見て）左側（本能・無意識）の金髪の人物へと向けられていることから、まるで万力に挟まれたかのように身動きすらままならないようである。そこで「優柔不断」という解釈や「選択・決断」という意味がうまれる。 ウェイトは無駄を省いて均衡の取れた1組の男女を書き表した。ウェイト版に描かれている人物は、旧約聖書のアダムとイヴ（ユダヤ教の聖典・タルムードのイブとリリス又は女神アプロディーテーとイリオスの王子・パリスとも）がモチーフとされる。クピドに代わる天使はラファエルをモチーフにしたものに変更されている。イヴらしき女性の後ろには善悪を知るための知恵の樹、アダムらしき男性の後ろには永遠の命を司る生命の樹が描かれる。知恵の樹には、エデンの園のエピソードの中で、邪悪な物、人を惑わす存在として蛇が巻き付いている。蛇は、錬金術においては地上を這う低俗なものであるが、そこに留まらず進化を遂げ、サソリとなって消化し、天に上がってワシに変成するとされている。なお、この蛇は「10 運命の輪」の札にも描かれており、「9 隠者」のカードの一部には、杖に巻き付いている様子が描かれているものもある。絵柄の男女の間の奥に映る山は、聖者が修行する場所、険しい岩山は神の峻厳と人の試練の象徴である。 アダムとイヴのエピソードによれば、2つの樹に生っている実は「死んでしまうから」食べてはいけないと神に命じられていたが、知恵の樹の蛇が「その実を食べると目が開け、神のように善悪を知ることができるから禁じているだけ」とイヴに唆すことで、共に盲目のイヴとアダムがその実を食べてしまい、目が見えて自身が裸であることを恥じ、イチジクの葉を綴り合せて身体を覆ったのだとされる。後に2人は神の怒りを買い、エデンの園から追放されてしまうのである。キリスト教における人間の「原罪」の思想が描き出されたのはこの2人が犯した罪からであるといわれている。 ^ 「黄金の夜明け団」の説。 Iconography of the Lovers