mteb/jaqket huggingface dataset:
直列型エンジン

直列型エンジン（ちょくれつがたエンジン、Inline-engine、Straight-engine）は、レシプロエンジンの形式の一つ。1本のクランクシャフトに対して、複数のシリンダーを直列に並べたエンジンであり、実際に製造されたシリンダーの数は最低で2個、最大が14個である。 直列型エンジンはInline-engineと呼ばれ、直列4気筒の場合にはI4(Inline-4)といった略称を用いる。日本においては、Line-engineという誤訳からL4(Line-4)という略称や、アルファベットを用いない直4や直6といった略称もよく用いられる。 オートバイにおいては、並列型エンジン（Parallel-engine、パラレルエンジン）という名称が用いられることも多い。これは多くの自動車用直列型エンジンが車体進行方向に対して縦にシリンダーが並んでいる場合が多かったのに対して、オートバイでは車体進行方向に対して横にシリンダーが並んでいる場合が多いためとされている。しかし、自動車用直列型エンジンでも前輪駆動レイアウトにより横置きされる例も多くなり、実際には並列型エンジンの厳密な定義は曖昧であり、単にオートバイに横置き搭載された直列型エンジンを指す単語となっている。 オートバイ・自動車用エンジンでは、4気筒を中心に2気筒から6気筒までが用いられている。かつては6を超える気筒数の自動車用直列型エンジンも存在したが、今日ではV型エンジンが多気筒では一般的となった。船舶用のエンジンではモジュール化によって長大な直列エンジンも製造されており、最長のもので直列14気筒2ストロークディーゼルエンジンが存在する。 3気筒以下の場合、非常に小さくなり、製造費が安くなる。 カムシャフト、クランクシャフトを全てのシリンダで共有するため、カムシャフト駆動機構は1つで済む。シリンダーブロックが1まとめになり、比較的軽量である。 主運動系の質量を軽減し高回転高出力化できる。 クランク位相角次第で均等爆発にも不等間隔にもでき、位相が整った出力が容易に得られる。 4気筒以上であれば、振動を押さえるためのバランスウエイトを不要とすることが可能。特に偶数気筒では、1次偶力振動キャンセルと、均等爆発が両立する。 4ストロークで特に偶数気筒の均等爆発の場合、排気干渉を容易に回避できる。 エンジンが縦方向に長く、多気筒エンジンでは長大な搭載空間を必要とする。自動車なら大きなエンジンルームを必要とすることになり、縦置きの場合は必然的にホイールベースが長くなる。横置きに搭載されるオートバイの場合はバンク角に制約を生じることもある。 V型などと比較して長くなるためにクランクシャフトの剛性を確保しにくく、それらにねじれを生じやすい。これを解決するために、クランクシャフト中央からエンジン側面に出力するよう設計された製品がある。 2気筒、3気筒では振動が激しいという欠点があり、多少複雑なカウンターウエイトを使用しなければ、振動を相殺することができない。4気筒でも、2次振動までは振動を相殺できない。 360°クランク、180°クランクでは、低速で回転がギクシャクし停止しやすいという、全てのピストンが上下死点に位置して速度がゼロになる瞬間が存在するエンジン共通の問題があるため、フライホイールに大きな慣性モーメントが求められる。 直列2気筒 直列3気筒 直列4気筒 直列5気筒 直列6気筒 直列8気筒 直列9気筒 直列10気筒 直列12気筒 直列14気筒 船舶用エンジンは単気筒を除きほとんどが直列型である。 市販されているスーパースポーツ系オートバイは、その構造上横置きの直列型が多く採用される。 鉄道車両では直列型の主にディーゼルエンジンが機関車や気動車に採用されている。気動車では、床下搭載のスペースの制約のために横型（水平シリンダー）とされる場合が多い。 水平対向エンジン V型エンジン 狭角V型エンジン U型エンジン タンデムツインエンジン
横置きエンジン

横置きエンジン（よこおきエンジン）とは、エンジンのクランクシャフトが進行方向に対して横方向に搭載されているエンジンのことをいう。英語では「transverse engine」（トランスバース・エンジン）がフォーマルな言い方だが、自動車前方を地図の北に見立てて「east-west engine」（イースト＝ウェスト・エンジン）という言い方も広く用いられる。 大多数の前輪駆動車、一部のMR、RR車はこの方式を採用するのに対し、ほとんどのFR車は縦置きエンジンを用いている。ランボルギーニ・ミウラのようにV型12気筒エンジンをミッドシップに横置きした例もある。 横置きエンジンの前輪駆動車でジアコーサ式にトランスミッションを配置すると、デフが片側に寄り、ドライブシャフトが左右不等長となり、トルクステアが発生するという欠点がある。また、ミッドシップの場合、トランスミッション（実際にはデフまで含めたトランスアクスル）がエンジンと一体となった横置きレイアウトでは、駆動輪付近に重量物が集中して適性な前後重量配分が取れなくなるため、スーパーカーを含む一部のスポーツカーでは、モンディアルTや348以降のスモールフェラーリのように、エンジンを縦置き、トランスアクスルを横置きとする、またはチゼータ・V16Tのように、エンジンを横置き、トランスアクスルを縦置きとすることで、これを改善している。 近代的なリアエンジンバスでの横置き搭載は、1930年代末にGMが発表して一世を風靡した、「アングルドライブ」を採用した「トランジット」（GM・オールドルック・バス）に端を発する。これは車体後端に横置きされたエンジンと、車体中心線に対して約65°偏向させたトランスミッションとプロペラシャフトを、クラッチの直後に置かれた「傘歯車」でつなぐもので、同じ長さのボンネットバスに比べて客室長を大きく取れ、かつ、客室後部に張り出すエンジンルームによるデッドスペースも限りなく小さく抑えることができるパッケージングで、一気に普及することとなった。しかし、搭載できるエンジンの寸法に制約があること、傘歯車はコスト高と騒音の原因となること、アイドリングや変速時に車体長手方向の曲げ振動が大きいこと、他の方式に比べ、トラックのと部品共有の面で不利となることなどの短所もあった。 第二次世界大戦後の欧州では、国によって差はあるものの、大型バスでもキャブオーバー型の占める割合が高く、リアエンジンバスも縦置きで発展しており、横置きエンジンの登場はノンステップバスの普及と軌を一にする。 これらとは別に、空港のランプバスなどに導入例があるネオプラン・N912 サンライナーは、大型バスながら横置きエンジンの前輪駆動方式を採用しており、前輪付近のエンジンカバー部を除き、車体後端までノンステップの超低床を実現している。このため、車体背面（後面）にもドアを設けることができ、一度にすべての客が乗り降りするランプバスでネックとなる、乗降時間の短縮に効果を上げている。 日本のバスでは、マイクロバスを除く中型から大型までのリアエンジン式路線バスのみに見られる。 民生デイゼルがリアに横置きされた2ストロークエンジンと、アングルドライブのレイアウトを組み合わせた「コンドル号」を1950年（昭和25年）に発表する。1955年（昭和30年）には、GMとのライセンス契約によるユニフロー掃気式のUDエンジンに置き換えられ、GM方式を忠実に再現するに至った。また、民生指定のコーチビルダーであった富士重工の車体デザインも、GMバスのスタイルに強く影響を受けていた。しかし、民生は1960年（昭和35年）に発表した4R系以降、全てのリアエンジンバスのエンジンを縦置きに変更した。 三菱ふそうのリアエンジンバスも1955年（昭和30年）に横置きと縦置きの両方でスタートしたが、2ストロークの利点を生かした直列3、4気筒エンジンを主体とした民生に対し、ふそうは大型バス用に直列6気筒エンジンしか持たなかったことから、整備性が悪く、縦置きに比べてエンジンの振動とギアの騒音も大きかったことから、横置きエンジンはすぐに廃止されている。 一方、日野はセンターアンダーフロアエンジンで水平シリンダーの縦置きエンジンに先鞭をつけ、その後いすゞがリア水平縦置きを発表、日野と4ストロークエンジン（PDエンジン）移行後の日産ディーゼル（旧：民生、現：UDトラックス）もこれに続いた。ふそうのみは水平シリンダー式を投入しなかったが、直6シリーズの他にコンパクトなV6エンジン搭載車を併売し、1社のみ過大なデッドスペースを放置していたことに対する、顧客の長年の不満に答えた。 この結果、日本の路線バスはすべての車種が一旦は縦置きエンジンとなっていたが、近年のノンステップバスの普及拡大に伴い、キャブオーバー型のマイクロバスを除いた、中型から大型の路線車に再び横置きエンジンが見られるようになった。小型化への要求から、2代目日野・ポンチョでは横置きトランスミッションの上に横置きエンジンエンジンを重ねるレイアウトをとっている。 ^ ホイールベースを伸ばすと重心も後ろへ移動する ^ 一方、市販車改造ではないレーシングカーは、ほぼすべてが縦置きエンジンであるが、フェラーリ・312Tのように、トランスアクスルのみを横置きとしたものもある。 ^ 俗に「ひな壇」と呼ばれる。
タヴェルナ (飲食店)

タヴェルナ（ギリシア語: ταβέρνα）はギリシア料理を提供する小規模なレストランを指す。英語の居酒屋や宿屋を意味するタヴァーン "tavern" とほぼ同じような意味で混同されやすい。ギリシャ語では ταβέρνα でもともとの意味はラテン語で小屋や仮屋を意味する taberna から来ており、板を意味する tabula や梁や木材を意味する traberna や trabs から変化した可能性もある。ギリシャ人の移民によってタヴェルネス（複数）は世界中に広がり、とくにアメリカやオーストラリアでは広がっている。タヴェルナはギリシャ料理やギリシャの文化になくてはならないものとなっている。タヴェルナで提供されるメニューには塊のパンやピタパン、グリークサラダ、ザジキ、ティロカフテリなどのチーズを使った料理などの前菜（メゼ）、ファソラーダのような豆のスープ、パスタ、魚介の揚げ物や焼き物、ムサカ、スブラキなどのメイン料理、レッシナ（松脂を混ぜたワイン）や甘いワインのマヴロダフニ、他に赤や白のギリシャワイン、ビール、ウーゾ、チプロなどのアルコール類、ギリシャコーヒー、果物がある。 タヴェルナは通常昼間に開店し、夕食は午後8時30分に始まり午後10時にピークを迎える。現在は経済危機にあるが、近年までの観光産業の成長に伴って外国人向けにギリシャの多くのタヴェルナでは英語のメニューを用意したりしている。中にはしつこい客引きや従業員をさくらに使ったり、ツアーガイドに金を支払ってお客を送り込ませるタヴェルナも存在する。 ^ Emily Hiestand, "Lessons from the Taverna" in Larry Haberger, Sean O'Reilly and Brian S. Alexander's Travelers Tales Greece: True Stories, Travelers Tales, 2003, ISBN 1-885211-99-6, p. 65. ^ Cox, Anthony. Still Life in Crete: A Singular View. Universal Publishers, 2001, ISBN 1-58112-691-3, p. 97. Greek Glossary Featuring a Definition of Taverna Soc.Culture.Greek FAQ including a typical taverna menu
大衆食堂

大衆食堂（たいしゅうしょくどう）とは、飲食店のうち大衆向けに廉価で食事を提供する食堂を指す言葉である。 煮魚、焼魚、とんかつ、から揚げ、野菜炒めなど和洋中華の一般的な料理に加え、単品としての焼きめし、カレーライス、オムライス、各種丼もの、中華そば、うどん、蕎麦などの麺類も定番である。 定食を中心としたメニュー構成の店舗は、定食屋、定食店とも呼ばれる。また調理・盛りつけ済みの惣菜を一皿ごとに選んで取るセルフサービス形態の店舗は、最後にめしだけを注文することから一膳めし屋と呼ばれる。東京を中心とする東日本では定食のメニューを数多く揃えた定食屋形式が多く、大阪を中心とする西日本では小皿の惣菜を好みで組み合わせる一膳めし屋形式が多い。酒類としてはビール、日本酒、チューハイなどが置かれている事が多く、夜間には居酒屋として機能する店もある。 大衆食堂の多くは、駅前や街道沿い、学生街、オフィス街、工場街等に立地し、外食、特に昼食で利用される。出前を行う店舗も多い。また、市場周辺や歓楽街（かつての花街を含む）では、労働者や朝帰りの客向けに朝食を中心にした営業を行なっている店もある。 沖縄県の大衆食堂は本土と大きく異なるメニューが存在する。たとえば、「そば」とあれば沖縄そばのことであり、「肉そば」は肉野菜炒めの載った沖縄そばのことを指す。チャンポン、カツ丼、すきやきなども、本土とは内容が違う。チャンプルーやポーク玉子は必ずメニューにある。「ランチ」は洋食揚げ物のセットで、昼でなくても食べられる。24時間営業の店では、真夜中や早朝からステーキをオーダーする人も珍しくはない。 また、一見単品のようなメニューも基本的には定食である。以下のような本土で見慣れないセットメニューが多くの店舗で提供されている。 おかず: 店によって様々であるが、たとえば野菜炒めと卵焼きが大皿に1つ、これにご飯とみそ汁が付く。 みそ汁: 丼山盛り、具だくさんのみそ汁にご飯が付く。 たとえば「ご飯とおかずとみそ汁」を注文すると、どんぶり飯がひとつ（ご飯）、野菜炒めと卵焼きの皿とみそ汁とご飯（おかず）、それに丼に山盛りのみそ汁とご飯（みそ汁）、さらに漬物の小皿が3つに、時には定食の副菜やしーぶんまでもが運ばれてくる。予備知識のない観光客がこのような注文をして驚くことがしばしば見受けられる。 東アジアや東南アジアでは大衆食堂が集中していることが多く、ホーカーセンターと呼ばれる。 フランスではビストロ（bistro, bistrot）がこれに当たるが、現在ではビストロと呼ばれる店でも高級料理店ならずともある一定の格式や雰囲気を持つ店も多く、ビストロという言葉が即大衆食堂に当たるとは限らない。 日本に於いてはフランス料理店が自らの店に『ビストロ』の名を付与していることが多い。ビストロの語源はロシア語の方言であり、1814年にナポレオン戦争でパリが陥落した際、駐屯してきたロシア兵がカフェで酒を「早く（ビストロ）出せ」と言ったことが語源とされる。 多くのビストロは近所の住人を主な客層としており、テラスや路上に藤椅子とテーブルを出して憩いの場を提供するなど、カフェと同様の業態や機能をもつ。これらのビストロには固有の屋号が無い店が多く、客からは単に「ル・ビストロ」と呼ばれる。 ^ 「悲しき酒場のある都市コロンバス」、法政大学教養部紀要、中島時哉、1993年 ^ a b レイ・オルデンバーグ『サードプレイス』忠平美幸訳 みすず書房 2013 ISBN 9784622077800 pp.244-251. 屋台 - 同様に廉価で料理を供する移動式仮設店舗。数席の客席を持つものもあり、食事が可能。 ダイナー ブラッスリー
ピッツェリア

ピッツェリア(Pizzeria)は主にピザを専門に提供するイタリア料理店。 基本的に専門のピザ焼き職人がピザを焼き、その職人はピッツァヨーロ(Pizzaiolo)、女性の場合はピッツァヨーラ(Pizzaiola)と呼ばれる。イタリアにおいて、腕次第ではあるがこの職人の中には結構な高給取りの部類に属するものもいる。 2001年発表の Metro誌の調査によれば、イタリアにある45,000軒のピッツエリアのうち 71.4%が「昔ながら」の業態で営業しているという（残りは店頭売りや宅配）。ちなみにこの45,000という店舗数は同時期の日本における寿司屋の数とほぼ同程度である。 ナポリには「真のナポリピッツァ協会」があり、伝統的なナポリピッツァの保護活動、伝統的なナポリピッツァを提供する店舗の認定を行っている。また、日本にもこの協会に認定された認定店が2013年11月現在で54店舗存在する。 ^ a b 昭文社 「イタリア2013」、『マップルマガジン』 (昭文社)第2691号6頁、2012年。ISBN 978-4398269591。  ^ “ピザ用語集”. ピザ協議会. 2014年2月15日閲覧。 ^ a b 沖山敦 「イタリアの食」、『日本調理科学会誌』 第36巻第1号80-84頁、2003年。http://jlc.jst.go.jp/DN/JST.Journalarchive/cookeryscience1995/36.1_80。  ^ “真のナポリピッツァ協会日本支部 加盟店リスト (PDF)”. 真のナポリピッツァ協会日本支部. 2014年2月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年2月15日閲覧。 ナポリピッツァ
ベッド・アンド・ブレックファスト

ベッド・アンド・ブレックファスト（英: bed and breakfast）とは、イギリスや北米、アイルランド、ニュージーランド、オーストラリアなど、主に英語圏各国における（多くの場合小規模な）宿泊施設で、宿泊と朝食の提供を料金に含み、比較的低価格で利用できるもののこと。 ドイツやイタリアなどのペンション（日本の「ペンション」とは異なる）や、フランスのシャンブル・ドットに相当する。 日本においてはイギリスに多く存在する宿泊施設として認識され、「B&B（ビー・アンド・ビー）」の略称で知られる。 また、非英語圏の同様の比較的低価格のホテルを「bed and breakfast（B&B）」と呼ぶこともある。 先述の通り、多くのB&Bは家族経営による小規模な宿泊施設である。通常の住宅・民家をリフォームして営業している宿が多い。イギリスではB&Bと似た形式の宿泊施設で規模がより大きい「ゲストハウス」との違いを客室数の差としているが、実際にはその両者に明確な区別はなされていない。これらは、日本やアジア諸国のバックパッカー向けの安価な宿泊施設のゲストハウスとは異なる。 日本の旅行ガイドブックなど旅行関連の書籍では、イギリスのB&Bを「英国版民宿」や類似の表現で説明することが多いが、日本の民宿のように観光地・リゾート地に立地するものばかりではなく市街地にも多く立地する。都市部の鉄道駅近辺や住宅街に数ヶ所のB&Bが集中するB&B街が形成されていることも少なくなく、ロンドンなど大都市の中心部にも多く存在する。また、観光利用のみならずビジネス客にも多く利用されている。日本の宿泊施設に喩えるなら、比較的低価格の旅館である「商人宿」と民宿の両方の性質を併せ持つ宿泊施設と考えるのが妥当であろう。 料金には朝食が含まれるが、通例夕食は提供しない。朝食は館内のダイニングルームで摂る。イギリスとアイルランドでは、多くのB&Bが当該各国で特徴的な、パン・シリアル・ジュースやフルーツ・紅茶またはコーヒーのほかに卵料理・ベーコンその他の肉や魚料理・野菜などによるたっぷりとしたフル・ブレックファスト（Full breakfast）を供する。これは各地ごとにイングリッシュ・ブレックファスト（English breakfast）、スコティッシュ・ブレックファスト（Scotish breakfast）、ウェルシュ・ブレックファスト（Welsh breakfast）、アイリッシュ・ブレックファスト（Irish breakfast）のように呼ばれる。しかし近年のイギリスでは大都市のB&Bを中心に、朝食を準備する労力を省きコストを抑える経営側の意向やイギリス人の食生活の変化により、パン・シリアル・紅茶（またはコーヒー、このほかにジュースも）のみのコンチネンタル・ブレックファスト（Continental breakfast）を供する宿が増加している。 一般の住宅を利用した宿泊施設であるため、客室にバス（シャワー）・トイレが備わっていないのが普通で、その場合共同のシャワー・トイレを使用する。一方、バス・トイレ付きの客室のあるB&Bもあり、そのような客室の利用はバス・トイレのない客室利用よりやや料金が高くなる。客室はシングルベッド1台の1人部屋、ベッド2台またはダブルベッド1台の2人部屋が多いが、家族向けにベッドを増やしたファミリールームを備えた宿もある。 日本の旅館や一部の民宿と似て、イギリス等のB&Bにおいても客室内に電気湯沸かし器（電気ポットとは異なる）を置き、ティーカップや紅茶（時にハーブティーも）のティーバッグ、分包のインスタントコーヒー、宿によってはティーポットと菓子も、トレイに載せて用意し、宿泊客が部屋で喫茶を嗜めるようになっている場合が多い。 主に北米においては、歴史ある邸宅や広大な庭を持つマナー・ハウスなどを改装した、高級ホテル並の豪華な施設を持つB&Bも観光地を中心に数多く存在する。こういった施設では夕食前のアルコール類やオードブルが無料で用意されることが多く、朝食のルームサービス、ターンダウンのサービスなども供されることがある。 治安の良好な小都市では、チェックイン時に利用者に部屋の鍵のほかに玄関の鍵を渡す、または、客室の扉が内側からのみ施錠できる場合は玄関の鍵のみを渡すB&Bがあるが、玄関の鍵は、利用者が外出して深夜に宿に戻って、玄関の扉が施錠されている場合に使用するためのものである。これはドイツ等の小都市のペンションも同様である。 宿泊施設 ホテル ペンション シャンブル・ドット（fr フランスの比較的低価格で小規模なホテル） 民宿 旅館 ゲストハウス ウィキメディア・コモンズには、ベッド・アンド・ブレックファストに関するカテゴリがあります。
多国籍料理

多国籍料理は様々な国や地域の食文化の要素を組み合わせたもの。無国籍料理と呼ばれる場合も存在する。特定の食文化に分類できず、食文化の国際化に拠るところが大きい。また、各料理の専門店ではない様々な料理を提供する大衆的な食堂に関連が見られる。 19世紀以降、人の移動が世界的になるとともに多種多様な国の料理が多くの国に持ち込まれた。20世紀に入りこれらが大衆的な食堂でも用いられるようになると、料理文化の混成が起こるようになった。多国籍料理の成立はこれらの食文化の多様性、複雑化、開放性などが要因になっている。 オーストラリアでは移住者の流入の増加で、多国籍料理は再生成され、多くのカフェやレストランで一般的になりつつある。メルボルンやシドニーでは現在いくつかのアジアの多国籍料理の想像力と質が世界でも最も優れた都市の一つと考えられている[要出典]。 多国籍料理は様々な料理形態の複合の総称で、発想は大まかに3つの形態に分けることができる。 一つの方法として文化の融合があり、異なる地域の料理同士の結合や本来異なる食文化が単一の食文化にまとめられることがある。例えば、アジア料理の多国籍レストランはアメリカやイギリスで一般的になってきており、多くの場合南アジア、東アジア、東南アジアの食品が何種か一緒に提供されたり、これらの料理が影響を受けて組み合わされたりしている。 もう一つはより折衷的な方法で元の料理に様々な地域や国の料理の食材を使い、混成させるものである。このような料理店は様々な地域料理の複合の新しい発想を受けて、広い種類の料理の特色を持つ。 三つめの方法では使われる食品は元の食文化に属しているが、料理法には他の食文化や食品の構成要素と風味が使われる。例えば、チェダーチーズやペッパージャックチーズ、サルサソース、フリホレスやその他のタコスで一般的な材料で作られたピザは「タコス風ピザ」として売られ、これらはイタリア料理とメキシコ料理の混成したものである。類似したものに韓国風タコスが存在する。類似した方法は多国籍風スシなどにも使われており、巻物に使う米と具を変えたりすることが行われており、チートスを巻くもの、カレーとバスマティを巻くもの、チーズとサルサソースとスパニッシュライスを巻くもの、羊ひき肉とケッパーとギリシャ風ライスと香味野菜を巻いたドルマ風を巻くものなどが存在する。 多国籍料理は一般的な言葉であるため、これはどの種類の店であっても合法的に用いることができる。とはいえ、ギリシャ料理、イタリア料理、あるいは時にアジア料理などのような特徴のある料理の店では　調理法の要素を組み合わせそこなった場合一般的に混成と考えられず、また過剰に包括的な融合や折衷的な融合もない。 ^ Maui: A Foodie’s Journey
脳性麻痺7人制サッカー

脳性まひ者７人制サッカー（のうせいまひしゃしちにんせいサッカー、英: Cerebral Palsy Football 7-a-side、通称：CPサッカー）とは、比較的軽度な脳性麻痺選手がプレーできるように考案されたサッカーである。 対象は脳性麻痺の他、脳血管障害や外傷性脳損傷などの後天的な障害罹患選手も含む。立った状態で行う脳性麻痺スポーツの中で、唯一の団体スポーツ競技である。 競技は国際脳性麻痺者スポーツ・レクリエーション協会（CPISRA）が統括しており、国際サッカー連盟（FIFA）が定めた11人制サッカーのルールを一部修正したものに沿って行われる。日本では日本CPサッカー協会（略称：JCPFA、旧：日本脳性麻痺7人制サッカー協会）が統括する。 杖の使用は認められておらず、自力で走ることが可能な選手に限るため、C4以下はこの競技に参加できない。 C5 - 両下肢に麻痺があるが歩行可能。 C6 - 四肢に不随的な動きがあるが歩行可能。 C7 - 片麻痺。 C8 - 軽度。 1チームはゴールキーパーを含む7人のプレーヤーで構成。 その7人のうち、必ずC5・C6クラスの選手が常に出場している状況でなければならない(いない場合は6人で試合をする)。 C8クラスの選手は最高2人までしかピッチに立てない。 選手交代は3人。 試合時間は30分ハーフ。ハーフタイム15分。 フィールドは縦75m～70m×横55m～50m。ゴールは幅5m×高さ2m。 オフサイドは適用しない。 片手でのアンダースローイン可。 1978年、ドイツのヴィルデスハウゼンにCPISRAが設立、同年にスコットランドのエディンバラで初のCPサッカーの国際大会が開催された。当初はヨーロッパを中心に行われていたCPサッカーはその後世界に広がっていった。1984年ニューヨーク・アイレスベリー大会からパラリンピックの種目となった。 2015年1月、IPC（国際パラリンピック委員会）により、2020年東京パラリンピックの実施種目から落選したことが発表された。 日本では2001年4月にJCPFAが設立され、2004年、2012年の全国障害者スポーツ大会において、オープン競技に採用された。 障害者スポーツ パラリンピック 視覚障害者5人制サッカー ジョシュ・ブルー - コメディアン。元アメリカ代表。 国際脳性麻痺者スポーツ・レクリエーション協会 日本CPサッカー協会 その発祥と現在の活動について - 傷害保険福祉研究情報システム
ソサイチ

ソサイチ（Society）は、ブラジル発祥の7人制のサッカー競技。国際統括団体はFIFO7S（Federação Internacional de Football 7 Society）。ブラジルではフチボウ・ソサイチ（Futebol Society）などと呼ばれる。なお、8人制サッカーを指してソサイチと呼ぶこともあるが、7人制が主流である。 サッカーとフットサルの中間にあたる競技で、1950年頃にブラジルのリオデジャネイロで発祥した。ソサイチの語源は、ポルトガル語で社会、社交的などを意味するSOCIETYに由来する。人々が集まる社交場（ソサイチ場）で行われていたものがそのまま競技名となった。 現在は南米や欧州を中心に盛んに行われており、2011年には初のワールドカップが開催された。ブラジルにはプロリーグも存在する。 日本では2006年から日本ソサイチ連盟（JSL）によって普及活動が行われている。同連盟は2015年に国際7人制サッカー連盟（FIFO7S）に加盟し、正式に日本の代表団体となった。 主な公式ルールは以下の通り。細かなルールは大会主催者によって異なる。 1チームはゴールキーパーを含む7人。 選手交代は自由。 試合時間は25分ハーフ。 オフサイドは適用しない。 ゴールクリアランス（ゴールキーパースロー）を採用。 ピッチサイズは縦45-55m×横25-35m。 ボールはローバウンドタイプ5号球の専用ボールを使用する。 ゴールは少年用サッカーゴールを使用する。 ^ Federação Internacional de Football 7 Society ^ “ソサイチ(そさいち)とは”. コトバンク. 2017年2月1日閲覧。 ^ a b c “フットボールに引退はない! フットサル施設でも楽しめる、もう一つのフットボール『ソサイチ』で生涯現役フットボーラーを目指そう!”. JFA公式フットサル総合サイト「j-futsal」. 2017年2月1日閲覧。 ^ a b “ソサイチとは”. 一般社団法人 日本ソサイチ連盟. 2017年2月1日閲覧。 ^ “つくばフットサル：7/15 第2回アントラーズ一般8人制ソサイチ大会開催”. 鹿島アントラーズ オフィシャルサイト. 2017年2月1日閲覧。 ページ下部の「ソサイチの語源」より。 ^ “セニョール佐藤の素晴らしき哉サッカー「カルチョット」”. Livedoor ニュース. (2013年2月20日). http://news.livedoor.com/article/detail/7428885/ 2017年2月1日閲覧。  ^ “ブラジル通信 ～Futebol arte“王国にGingaを探す旅”～ ブラジル流サッカー"ソサイチ"とは？”. ストライカーDX. 2017年2月1日閲覧。 ^ “News”. 一般社団法人 日本ソサイチ連盟. 2017年2月1日閲覧。 国際7人制サッカー連盟（FIFO7S） （ポルトガル語） 日本ソサイチ連盟（JSL）
視覚障害者5人制サッカー

視覚障害者5人制サッカー（視覚障害者サッカー、通称：ブラインドサッカー）とは、視覚に障害を持った選手がプレーできるように考案されたサッカーである。競技は国際視覚障害者スポーツ連盟（IBSA）が統括しており、国際サッカー連盟（FIFA）が定めたフットサル（5人制室内サッカー）のルールを一部修正したものに沿って行われる。日本での視覚障害者5人制サッカーは日本ブラインドサッカー協会（JBFA）が統括する。 1チームはゴールキーパーを含む5人のプレーヤーで構成される。試合時間は前後半各20分の、計40分間で行われ、その間に10分間のハーフタイムがある。ゴールキーパー以外の4人のフィールドプレイヤーは、視覚障害の程度により、次の3つのクラスに分けられる。 B1 - 全盲またはほぼ全盲 - 光を全く感じないか、光を感じても手の影を認識できないクラス。 B2 - 弱視 - 手の影が認識でき、矯正後の視力が0.03未満、または視野が5度未満のクラス。 B3 - 弱視 - 矯正後の視力が0.03～0.1、または視野が5度～20度までのクラス。 大会は、B1クラスがプレーする「ブラインドサッカー」とB2/B3クラスがプレーする「ロービジョンフットサル」の2種類がある。 ゴールキーパーは視力的な制限は無いため視覚障害のない健常者が務めることが多い。B1クラスではプレーヤーの条件を同じにするため、ゴールキーパー以外のフィールドプレイヤーはアイマスクを着用してプレーする。ゴールキーパーは、ゴール前の5×2メートルの長方形のエリア内のボールにのみ触れることが出来る。また、相手の攻撃状況をディフェンダーへ伝える役割も担う。チームにはプレーヤーの他に、敵陣ゴール裏にコーラー（ガイド）を置き、プレーヤーに方向や距離などを伝えたりシュートのタイミングなどを指示する。サイドラインにはボードが立っており、ボールがタッチを割ることは殆どない。また、ボールはプレーヤーに位置が分かるよう、音が鳴るように鈴を入れて作られている。 アイマスクを装着せず、一般的なボールを使用し、ほぼフットサルと変わらないルールでプレーする。B2/B3クラスでは、チームはB2およびB3クラスのプレーヤーで構成され、常に2人以上のB2クラスのフィールドプレーヤーがいる必要がある。 ディフェンスの際、ボールを取りに行く時に、「ボイ！」（スペイン語で「私が行くぞ」という意味）と声を掛ける。これは無駄な接触プレーを防ぐためである。 視覚障害者サッカーはボールの音や選手との掛け合いなど、聴覚を頼りとするスポーツであるため、プレーの妨害にならぬよう、プレー中に観戦客が声を出すことは一切禁止でマナー違反とされている。但し、チームがゴールした直後などプレー時間外ならばその限りではない。 日本での視覚障害者サッカーは、1990年代頃から独自のルールでプレーされてきた。2001年に「視覚障害者の文化を育てる会」を中心とした視察団が、当時アジアで唯一視覚障害者サッカーを導入していた韓国を訪問し、IBSAの国際ルールに沿った視覚障害者サッカーの普及が始まった。 2002年5月に韓国・ソウルにて日本対韓国の国際試合が行われ、また同年8、9月に岐阜・高山、神戸にて行われた日本、韓国、ベトナムの3ヶ国によるアジアフレンドリーシップカップが行われた。 2002年10月には、日本視覚障害者サッカー協会（略称：JBFA、現：日本ブラインドサッカー協会）が発足した。2003年3月9日には、東京・多摩にて、第1回日本視覚障害者サッカー選手権大会が初の全国大会として実施され、以降毎年日本選手権大会が行われている。　2011年12月には仙台にて第4回ISBAブラインドサッカーアジア選手権が開催された。 2014年11月にIBSAブラインドサッカー世界選手権2014が東京・渋谷で行われる。今まで同大会は主に南米や欧州で開催されており、アジア及び日本では初めて開催された。 ^ 日本視覚障害者サッカー協会, ブラインドサッカーの歴史 ^ 大会情報 ブラサカジャパン パラリンピック 脳性麻痺者7人制サッカー 榎本達也 JBFA 日本ブラインドサッカー協会 SOCIO ブラインドサッカー公式ファンサイト 英語字幕付きドキュメンタリー
ビーチサッカー

ビーチサッカーは、サッカーの一種で砂浜で行うものをいう。 ビーチサッカーはもともとブラジルで始まったもので、この10年間で欧米に普及してきたという。外国では有名なサッカー選手もしばしばビーチサッカーに転向することがあり、そのことがビーチサッカーの普及の原動力になっている。 基本的なルールは11人制のサッカーと変わらないが、コートのサイズや試合時間、プレーヤーの数などに違いがある。 サッカーとはルールの差異があり、サッカーの試合が1チーム11人で行われるのに対し、ビーチサッカーは1チーム5人で行われる。さらに、サッカーが前後半それぞれ45分で行われるが、ビーチサッカーでは12分×3ピリオドで行われる。 コートの広さは縦37m×横28m、一般的なサッカーのコートが縦105m×68mなので面積は凡そ1/7、縦横の比率ではビーチサッカーのコートはやや正方形に近い形状である。 試合時間は12分×3ピリオドで行われる。1チームの選手数は5人である。また、選手の交代回数に制限はない。この他、スローインとキックインを選択できるボールインバウンド、フリーキックの際に壁を作れない、試合再開後ないしはフリーキック後、1回まで認められるバックパスと呼ばれるものなど、ビーチサッカー独自のルールもある。特に選手の交代回数に制限はないことは大きく、11人制のサッカーを体力の衰えで引退した高齢の往年のスター選手が入れ替わり立ち替わり出場することを可能にしており、ブラジルなど諸外国では、往年のスター選手がビーチサッカー普及の原動力になっている。また、往年のスター選手の受け入れ先になっている。 ブラジルを発祥とし、世界各地でレクリエーションとして長年親しまれてきたビーチサッカーは、1992年、アメリカ、ロサンゼルスにおいて統一ルールを設ける試みがなされ、その次の夏にはマイアミビーチにおいてアメリカ・ブラジル・アルゼンチン・イタリアが参加した初めてのプロによるビーチサッカーの国際大会が開催された。 1994年4月、ブラジル、リオデジャネイロのコパカバーナビーチにおいて行われた大会で初めてビーチサッカーの試合がテレビ放送され、翌年にはコパカバーナで初めてのビーチサッカーの世界選手権が行われた。第1回大会の優勝国はホスト国のブラジルであった。この競技会の成功により国際的な関心が高まりを見せ、1996年のプロビーチサッカーツアー開始につながった。 最初のプロビーチサッカーツアーは、2年かけて南アメリカ、アジア、ヨーロッパ、そしてアメリカ合衆国の各地で60試合を行うもので、これを受けて1998年にはヨーロッパで欧州プロビーチサッカーリーグ（EPBSL、ユーロBSリーグ）が創設された。ユーロBSリーグは世界最大規模のビーチサッカーのプロツアーへと成長した。 1995年以降10回にわたって開かれていたビーチサッカーの世界選手権は、2005年から国際サッカー連盟主催のFIFAビーチサッカー・ワールドカップとなった。 FIFAビーチサッカー・ワールドカップ アジアビーチゲームズ 全国ビーチサッカー大会 Beach Soccer地域リーグチャンピオンシップ ビーチサッカーフェスティバル ザ・ビーチ選手権大会 国際サッカー連盟. “Beach Soccer: History” (英語). 2009年6月25日閲覧。 ビーチスポーツ 日本ビーチサッカー連盟 東京レキオスBS（東京） ソーマプライア（沖縄） ドルソーレ北九州 戸塚哲也（日本におけるビーチサッカーのパイオニア的存在） 田畑輝樹（日本人No.1プレーヤー） 前園真聖 茂怜羅オズ 現キャプテン ラモス瑠偉（2013年現在日本代表監督） 金武町（毎年町長杯大会が行われる） ビーチサッカーで始まる記事の一覧 FIFA - 国際サッカー連盟 BSWW - Beach Soccer World Wide JFA - 日本サッカー協会 ビーチサッカー競技規則2015/2016 JBSN - JAPANビーチサッカーネットワーク EJリーグ - 東日本ビーチサッカーリーグ 関西リーグ - 関西ビーチサッカーリーグ
エーゲ海の天使

『エーゲ海の天使』（原題：Mediterraneo）は、1991年製作のイタリア映画。 第二次世界大戦中、イタリア軍8人の小部隊がエーゲ海の小島に潜入するが、本国と連絡が絶たれ孤立してしまう。やがて彼らは現地人と仲良くなり、平和に暮らしているうちに、戦争は終わってしまっていた。現地のヴァシリサ（ヴァンナ・バルバ）と結婚していたファリーナ（ジュゼッペ・チェデルナ）以外の隊員は帰国する。 ヴァンナ・バルバ ディエゴ・アバタントゥオーノ クラウディオ・ビガリ ジュゼッペ・チェデルナ クラウディオ・ビシオ ジジョ・アルベルティ ウーゴ・コンティ 1991年 アカデミー賞外国語映画賞 エーゲ海の天使 - allcinema エーゲ海の天使 - KINENOTE Mediterraneo - インターネット・ムービー・データベース（英語）
ホーリー・マウンテン

『ホーリー・マウンテン』（英: The Holy Mountain）は、1973年のメキシコとアメリカの合作映画である。原作はルネ・ドーマルの『類推の山』。 錬金術師は、9人の弟子と共に、不老不死の秘法を知る賢者達から秘法を奪う為に、修行の末、賢者達が住む聖なる山（ホーリー・マウンテン）に至るが…。 監督・脚本・音楽・美術・衣裳：アレハンドロ・ホドロフスキー 製作：アラン・クレイン 撮影：ラファエル・コルキディ 音楽：ドン・シェリー、ロナルド・フランジパネ 衣裳：ニッキー・ニコル 編集：フェデリコ・ランデロス 錬金術師：アレハンドロ・ホドロフスキー 盗賊：ホラシオ・サリナス 婦人：ラモナ・サンダース フォン：ホアン・フェラーラ イスラ：アドリアナ・ペイジ クレン：バート・クライナー 製作年：1973 製作国：アメリカ、メキシコ 言語：英語、スペイン語、一部ドイツ語 色彩：カラー 音声：モノラル アスペクト比：1:2.35 シネマスコープサイズ 日本公開：1988　にっかつ配給（日本語字幕：岡枝慎二） 　　　　　2010.11.20（デジタルリマスター版）　配給:ロングライド+ハピネット ホーリー・マウンテン - allcinema ホーリー・マウンテン - KINENOTE The Holy Mountain - インターネット・ムービー・データベース（英語）
ベロニカ・フォスのあこがれ

『ベロニカ・フォスのあこがれ』（Die Sehnsucht der Veronika Voss）は、1982年制作の西ドイツ映画。ドイツ出身の女優ジュビレ・シュミッツの伝記に着想を得ている。第32回ベルリン国際映画祭で金熊賞を受賞。ビデオパッケージでの邦題表記は『ヴェロニカ・フォスのあこがれ』。 1955年のミュンヘンが舞台。ある雨の日に記者のロベルトは戦前はUFAのスター女優だったヴェロニカ・フォスという女優に出会う。 ローゼル・ツュヒ：ベロニカ・フォス ヒルマール・ターテ：ロベルト コーネリア・フロベス：ヘンリエッタ アーミン・ミューラー＝スタール：マックス ベロニカ・フォスのあこがれ - allcinema ベロニカ・フォスのあこがれ - KINENOTE Die Sehnsucht der Veronika Voss - オールムービー（英語） Die Sehnsucht der Veronika Voss - インターネット・ムービー・データベース（英語）
ジェラシー (1980年の映画)

『ジェラシー』（Bad Timing）は、1980年のイギリスの映画。監督は撮影班出身のニコラス・ローグ。ウィーンが舞台なだけあり、グスタフ・クリムト等の世紀末芸術の絵画が多く参照される。 退廃的なムードの漂う古都ウィーンで、ミレーナが薬物で自殺を図り、病院に搬送されてきた。ミレーナが治療を受けている間、付き添ってきた男アレックスは、警部から事情聴取を受ける。アレックスの脳裏には、彼女との出会いから蜜月期、激しい修羅場までの様々な記憶がかけめぐる。やがて、話の核心はミレーナが自殺未遂を起こした当夜の出来事に及ぶ。 アート・ガーファンクル　－アレックス テレサ・ラッセル　－ミレーナ ハーヴェイ・カイテル　－警部 デンホルム・エリオット　－ステファン ダニエル・マッセイ ジェラシー - allcinema ジェラシー - KINENOTE Bad Timing - オールムービー（英語） Bad Timing - インターネット・ムービー・データベース（英語）
明日を夢見て (映画)

『明日を夢見て』（あしたをゆめみて、伊: L'uomo delle stelle、英: The Star Maker）は、1995年のイタリア映画。1953年のシチリアを舞台に、映画の撮影と偽られて集まった人々が織り成す人間模様を描いた作品である。監督はジュゼッペ・トルナトーレ。代表作の『ニュー・シネマ・パラダイス』と同じく映画を題材にした作品となった。 ヴェネツィア国際映画祭のコンペティション部門に正式出品され、審査員特別グランプリを受賞。アカデミー賞では外国語映画賞の候補になった。 明日を夢見て - allcinema 明日を夢見て - KINENOTE L'uomo delle stelle - インターネット・ムービー・データベース（英語）
アポロンの地獄

『アポロンの地獄』（アポロンのじごく、伊: Edipo Re、英: Oedipus Rex、「オイディプス王」の意）は、1967年製作・公開、ピエル・パオロ・パゾリーニ監督・脚本によるイタリアの映画である。 ソポクレスによる同名の悲劇『オイディプス王』を原作としている。 冒頭と終幕を除いて、オイディプス王の物語が映画化されているが、その特徴は『奇跡の丘』で提示された、厳しい自然主義である。ソポクレス作品が王となったオイディプスを時の中心とし、災禍が下ったテーバイでアポロンの神託により国から除かねばならないとされた災いの原因をもとめるオイディプスに対して、次々となされる証言や告白によって、誰も知らなかった過去の真実が次第に暴かれて行く形をとるのに対し、映画では全場面が過去から未来へ、時間に従って展開される。 シルヴァーナ・マンガーノ フランコ・チッティ アリダ・ヴァリ ラウラ・ベッティ 薔薇の葬列 アポロンの地獄 - allcinema アポロンの地獄 - KINENOTE Edipo Re - インターネット・ムービー・データベース（英語）
マリア・ブラウンの結婚

『マリア・ブラウンの結婚』（独: Die Ehe der Maria Braun、英: The Marriage of Maria Braun）は、1979年に制作された西ドイツ映画。この作品と1981年の『ローラ』、1982年の『ベロニカ・フォスのあこがれ』の3本でファスビンダーの「西ドイツ三部作」とも呼ばれている。 第二次世界大戦後期、混乱するベルリンでマリアとヘルマンは略式の結婚式を上げた。しかし半日と一夜を共に過ごした後、ヘルマンは戦場へと向かってしまう。 戦争が終わり、マリアは友人のベティと共にそれぞれの夫を探しに行く。ベティの夫ウィリーは無事に戻ってくるが、しかしヘルマンは戦死したと告げられる。 ハンナ・シグラ：マリア・ブラウン クラウス・レーヴィッチェ：ヘルマン・ブラウン イヴァン・デニ：カール・オズワルド エリザベト・トリッセナー：ベティ ゴットフリート・ヨーン：ウィリー ビル：ジョージ・バード クラウス・ホルム：医師 日本語吹き替え初回放映 - 1985年7月19日(金) テレビ朝日『傑作洋画劇場』 マリア・ブラウンを演じたハンナ・シグラが第29回ベルリン国際映画祭で銀熊賞 (女優賞)を受賞した。 マリア・ブラウンの結婚 - allcinema マリア・ブラウンの結婚 - KINENOTE Die Ehe der Maria Braun - オールムービー（英語） Die Ehe der Maria Braun - インターネット・ムービー・データベース（英語）
時の翼にのって/ファラウェイ・ソー・クロース!

『時の翼にのって/ファラウェイ・ソー・クロース!』（原題：Faraway, So Close! / In weiter Ferne, so nah!）は、1993年制作のドイツ映画。ヴィム・ヴェンダース監督。『ベルリン・天使の詩』の続編。 第46回カンヌ国際映画祭審査員特別グランプリ受賞。 天使カシエルは友人のダミエルが人間になって下界に下った後、ひとりで毎日ぼんやりと東西統一後のベルリンの街を見下ろしていた。やがてカシエルは、自分もダミエルと同じように人間になりたいと思い始める。 そんなある日、カシエルはアパートのバルコニーから誤って転落した少女を助けたことで、望みがかない人間になった。 しかし、カシエルはやがて人間界の様々な悪徳を知り、苦悩するようになる。そして、堕天使エミットに誘惑され、商社社長のヤクザまがいの悪行に手を染めるようになってしまう。 カシエルは社長が裏では悪名高き武器商人であると知り、彼とエミットの企みを阻止しようと、ルー・リードやピーター・フォークの協力を仰ぐのだが、阻止することができなかったばかりか、エミットが予言した通り、最期の時が近づいてくる…。 カシエル：オットー・ザンダー ラファエラ：ナスターシャ・キンスキー ダミエル：ブルーノ・ガンツ エミット・フレスティ：ウィレム・デフォー トニー・ベイカー：ホルスト・ブッフホルツ コンラート：ハインツ・リューマン マリオン：ソルヴェーグ・ドマルタン ウィンター：リュディガー・フォーグラー ベッカー医師：ハンス・ツィッシュラー フォルガー：ギュンター・マイスナー ルー・リード（本人役） ピーター・フォーク（本人役） ミハイル・ゴルバチョフ（本人役） ^ Faraway, So Close! - Box Office Mojo ^ “Festival de Cannes: Faraway, So Close!”. festival-cannes.com. 2009年8月18日閲覧。 時の翼にのって/ファラウェイ・ソー・クロース! - allcinema 時の翼にのって/ファラウェイ・ソー・クロース! - KINENOTE Faraway, So Close! - オールムービー（英語） Faraway, So Close! - インターネット・ムービー・データベース（英語）
連隊長レドル

『連隊長レドル』（独: Oberst Redl, ハンガリー語: Redl ezredes）は、1985年に製作されたドイツ・オーストリア・ハンガリー合作映画。サボー・イシュトヴァーン監督。である。 クラウス・マリア・ブランダウアー アーミン・ミューラー＝スタール ハンス・クリスチャン・ブレヒ グドルン・ランドグレーベ カーダール・フローラ 連隊長レドル - allcinema Oberst Redl Redl ezredes - オールムービー（英語） Oberst Redl Redl ezredes - インターネット・ムービー・データベース（英語）
鏡の中の女

『鏡の中の女』（Ansikte mot ansikte）は、イングマール・ベルイマン監督・脚本による1976年のスウェーデンの映画である。スウェーデンでは約3時間のテレビ映画として放送されたが、その他の国々では短縮されたものが劇場公開された。第29回カンヌ国際映画祭では非コンペティション作品として上映された。 リヴ・ウルマン エルランド・ヨセフソン アイノ・トーベ（英語版） グンナール・ビョルンストランド クリスティーナ・アドルフソン（英語版） マリアンヌ・アミノフ（英語版） ヨースタ・エックマン（英語版） ヘレン・フライバーグ（スウェーデン語版） ウルフ・ヨハンソン（英語版） スヴェン・リンドベルイ（英語版） ジャン＝エリック・リンドクイスト（スウェーデン語版） ビルイェル・マルムステーン（英語版） シフ・ルット（英語版） レナ・オリン ^ “Festival de Cannes: Face to Face”. festival-cannes.com. 2009年5月10日閲覧。 ^ “The 49th Academy Awards (1977) Nominees and Winners”. 映画芸術科学アカデミー. 2013年7月3日閲覧。 ^ “The 34th Annual Golden Globe Awards (1977)”. ハリウッド外国人映画記者協会. 2013年7月3日閲覧。 ^ “1976 Awards”. ニューヨーク映画批評家協会. 2013年7月3日閲覧。 ^ “2ND ANNUAL”. ロサンゼルス映画批評家協会. 2013年7月3日閲覧。 ^ “Film 1977”. 英国映画テレビ芸術アカデミー. 2013年7月3日閲覧。 鏡の中の女 - allcinema 鏡の中の女 - KINENOTE Face to Face - インターネット・ムービー・データベース（英語）
リタと大学教授

『リタと大学教授』（Educating Rita）は、1983年のイギリスの映画である。ウィリー・ラッセルの舞台劇を原作としており、ラッセル自らが映画脚本を書き、ルイス・ギルバートが監督した。 日本では劇場未公開である。 労働者階級のリタが教養を身につけるためにオープン大学へ通い、文学教授のブライアントと出会う。 マイケル・ケイン ジュリー・ウォルターズ マイケル・ウィリアムズ ジャナンヌ・クローリー マルコム・ダグラス ゴッドフリー・クイグリー モーリン・リップマン ^ “Educating Rita”. Box Office Mojo. Amazon.com. 2012年7月10日閲覧。 リタと大学教授 - allcinema Educating Rita - オールムービー（英語） Educating Rita - インターネット・ムービー・データベース（英語）
彼岸

彼岸（ひがん）とは、雑節の一つで、春分・秋分を中日とし、前後各3日を合わせた各7日間（1年で計14日間）である。この期間に行う仏事を彼岸会（ひがんえ）と呼ぶ。 最初の日を「彼岸の入り」、最後の日を「彼岸明け」（あるいは地方によっては「はしりくち」）と呼ぶ。 俗に、中日に先祖に感謝し、残る6日は、悟りの境地に達するのに必要な6つの徳目「六波羅蜜」を1日に1つずつ修める日とされている。 サンスクリットのpāram（パーラム）の意訳であり、仏教用語としては、「波羅蜜」（Pāramitā パーラミター）の意訳「至彼岸」に由来する。 Pāramitāをpāram（彼岸に）+ita（到った）、つまり、「彼岸」という場所に至ることと解釈している。悟りに至るために越えるべき迷いや煩悩を川に例え（三途川とは無関係）、その向こう岸に涅槃があるとする。 ただし、「波羅蜜」の解釈については異説が有力である。 浄土思想でいう「極楽浄土」（阿弥陀如来が治める浄土の一種、西方浄土）は西方にあり、春分と秋分は、太陽が真東から昇り、真西に沈むので、西方に沈む太陽を礼拝し、遙か彼方の極楽浄土に思いをはせたのが彼岸の始まりである。現在ではこのように仏教行事として説明される場合が多い。それがやがて、祖先供養の行事へと趣旨が変わって定着した。 しかし、彼岸の行事は日本独自のものでインドや中国の仏教にはないことから、民俗学では、元は日本古来の土俗的な祖霊信仰が起源だろうと推定されている。五来重は彼岸という言葉は「日願（ひがん）」から来ており、仏教語の「彼岸」は後から結びついたものであるという。 806年（大同元年）、日本で初めて彼岸会が行われた。このとき崇道天皇（早良親王）のために諸国の国分寺の僧に命じて「七日金剛般若経を読まわしむ」と『日本後紀』に記述されている。 日本で彼岸に供え物として作られる「ぼたもち」と「おはぎ」は同じもので、炊いた米を軽くついてまとめ、分厚く餡で包んだ10cm弱の菓子として作られるのが一般的である。これらの名は、彼岸の頃に咲く牡丹（春）と萩（秋）に由来すると言われる。 日蓮の『彼岸抄』によれば、彼岸の期間は善行・悪行共に過大な果報を生ずる特別な期間であるから、悪事を止め、善事に精進するよう勧めている。 梵王・釈王・閻魔王の三人の計（はからい）として三巻の帖帳あり。 善悪無記に各一帖也。 是の帖を勘定の為に欲色二界の中間、中陽院と云う所に冥衆集まり、各々の帳を談合し、八度これを校し三度これを覆す。治定再治して印判を押し、善悪を定判し決断する時節也。 若しこの時衆生有って一善を修すれば、仮令（たと）え衆罪の札に著く可きも善根の日記に著くるなり。 悪業を作れば善の筆を留めて悪の札に定む。 是（ここ）に知んぬ、善悪決定の時節なり。二季の時正、此の時に小善は大善となる也。小悪を作ればまた大悪となる者也。善悪二の道を定むといえども、一善なれども能く菩提の彼岸に到たる故に彼岸と號する也。 若人年々月々の罪業の札をけして善の札に改め、決定して菩提を得んと欲する者、此の七日の内に一善の小行を修せば、必ず仏果菩提を得べし。余の時節に日月を運び、功労を尽くすよりは彼岸一日の小善は能く大菩提に至る也。 誰の人か、此の時節を知って小善をも修せざらん。彼の極熱の日に藍を曝し、極寒の水に錦を洗うに色変ぜざるが如く、又蜀川に錦を洗うに其の色を倍し、楚山に玉えを練るに光をはくが如し。此の日時に善根を修すれば永く改転無く能く増益せん。 —『彼岸抄』昭和新定御書2270頁 日本の気候を表す慣用句に「暑さ寒さも彼岸まで」があり、残寒・残暑は彼岸のころまで続き、彼岸をすぎるとやわらぐという。 俳諧では「彼岸」は春の彼岸を意味し、「彼岸」「彼岸前」「彼岸過」「中日」は春の季語である。 これに対し、秋の彼岸は「秋彼岸」「秋の彼岸」という。 ^ 『広辞苑』「彼岸会」 ^ 『大辞泉』「彼岸」 けずり花 ヒガンバナ お盆 禅僧の台所～オトナの精進料理 - 彼岸に関してまとめたコラム
大根焚き

大根焚き（だいこだき）とは、京都で冬季に行われる歳時記、年中行事のことである。寺院などで大根を煮たものを参拝者に振る舞い、仏前に供える行事である。 由来や意味合いは寺院により異なり、別々の由来・意味合いを持った行事として行われるが、冬季に大根を煮て振る舞う点が共通している。 振る舞われる大根料理は寺院により異なり、単に塩で煮込んだだけのものから、油揚げと共に醤油で煮込んだもの、煮込む前に大根に梵字を入れるものなど様々である。 東山法住寺 - 1月15日に最も近い日曜日。前々日より皮をむき、炊き出したもの。大根と油揚げが入る。 大原三千院 - 2月、初午。大根を護摩にて加持し、大釜で炊いたもの。 嵯峨覚勝院 - 11月、小雪の日を挟む2日間、大根供養。梵字が書かれた大根を煮込んだもの。2014年（平成26年）で終了。 宇多野三宝寺 - 12月・第1日曜日、日蓮忌日報恩法要。出汁や醤油で一昼夜煮込んだもの。 千本釈迦堂 - 12月7日・8日、成道会。大根の切り口に梵字を書いて供え、他の大根と一緒に炊き上げたもの。 鳴滝了徳寺 - 12月9日・10日、報恩講。大鍋で焚き込んだもの。 岩倉妙満寺 - 12月第2日曜日、釈尊成道会。大根と油揚げを炊き、柚子を載せたもの。 嵐山鈴虫寺 - 12月下旬、その年最後の地蔵菩薩の縁日 - 大根と油揚げを炊いたもの。 新京極蛸薬師堂 - 12月31日、大晦日。 - 大根と油揚げを炊いたもの。 ^ ２０１８年１月１４日　無病息災大根焚き ^ 平成30年　初午大根焚きのお知らせ ^ 聖天様の大根供養 ^ 熱々おいしく厄落とし　京都・三宝寺で「大根焚き」 ^ 京の師走の名物行事～成道会と大根焚き ^ 京報恩講「大根焚」について ^ 年中行事 ^ 蛸薬師堂の行事 “平成30年　初午大根焚きのお知らせ”. 三千院. 2018年2月13日閲覧。 “２０１８年１月１４日　無病息災大根焚き”. 法住寺. 2018年2月13日閲覧。 “熱々おいしく厄落とし　京都・三宝寺で「大根焚き」”. 京都新聞 (2017年12月4日). 2018年2月13日閲覧。 “聖天様の大根供養”. 覚勝院. 2018年2月13日閲覧。 “京の師走の名物行事～成道会と大根焚き～ 12月7日～8日”. 大報恩寺. 2018年2月13日閲覧。 “報恩講「大根焚」について”. 了徳寺. 2018年2月13日閲覧。 “年中行事”. 妙満寺. 2018年2月15日閲覧。 “蛸薬師堂の行事”. 蛸薬師堂. 2018年2月15日閲覧。
涅槃会

涅槃会（ねはんえ）は、涅槃講や涅槃忌とも称し、陰暦2月15日、釈迦の入滅（にゅうめつ）の日に、日本や中国などで勤修される、釈迦の遺徳追慕と報恩のための法要である。現在では、3月15日に行なわれているところもある。 涅槃とは、ニルヴァーナの訳語であり、迷妄のなくなった心の境地を指す言葉であったが、この場合には、釈迦が亡くなったという意味で用いられている。 実際には、釈尊が入滅した月日は不明であり、南伝仏教ではヴァイシャーカ月の満月の日（ウェーサーカ祭）と定められている。ヴァイシャーカ月が、インドの暦では第2の月であることから、中国で2月15日と定めたものである。 法要中は、釈迦が娑羅双樹の下で涅槃に入った際の、頭を北にして西を向き右脇を下にした姿で臥し、周囲に十大弟子を始め諸菩薩、天部や獣畜、虫類などまでが嘆き悲しむさまを描いた仏涅槃図（涅槃図）を掲げ、『仏遺教経』を読誦することとなっている。仏涅槃図の絵解きを行うところもある。平安時代には、山階寺の涅槃会がとりわけ有名であり、常楽会（じょうらくえ）とも称されており、『三宝絵』の中でも「年中主要法会」の一として記されている。 ^ 「年中行事事典」p605　1958年（昭和33年）5月23日初版発行　西角井正慶編　東京堂出版 降誕会 成道会
ジャック・ペルチエ・デュ・マン

ジャック・ペルチエ・デュ・マン（Jacques Peletier du Mans, 1517年7月25日 - 1582年）は、フランスの数学者、詩人。名前は「ル・マンのジャック・ペルチエ」の意味であり、本名はジャック・ペルチエである。 彼は、兄ジャンが数学と哲学の教授だったコレージュ・ド・ナヴァルで学び、次いで法学と医学も学んだ。マルグリット・ド・ナヴァルの文学サークルに属し、1541年から1543年にかけてルネ・デュ・ベレーの秘書を務めた。彼は数多くの自然科学や数学の著書をものしている。 ペルチエは、ニコラ・シュケ本来の仕組みを維持しつつ、6桁単位から現代西洋式の3桁単位に数の分け方が変わる時に、中間の位の名前を提案した。彼は既に存在していた"-illion"のつく名前との対比で、"-illard"のつく名前を考案した。このルールは英語圏では用いられていないものの、ブラジル、ギリシャ、トルコ、ロシア、プエルトリコといった多くの国などで用いられている。 詩人としては、まず何よりも、彼はホラティウスの『詩法』をフランス語訳した最初の人物であった。 彼は1547年にヘンリー8世の弔辞を詠み、処女作『ジャック・ペルチエ・デュ・マンの詩篇集』を上梓した。この作品には、ホメロスの『オデュッセイア』の最初の2篇、ウェルギリウスの『ゲオルギカ』の第一の書、ペトラルカの12篇のソネット、ホラティウスの3篇のオード、マルティアリス式の風刺詩を含んでいる。同時にピエール・ド・ロンサールとジョアシャン・デュ・ベレーの公刊されたものとしては最初期の詩篇をも含んでいる。彼は続いてテオドール・ド・ベーズ、ジャン・マルタン、ドニ・ソヴァージュといった人文主義者のグループでの活動を開始した。 彼は『フランス語の正書法と発音の対話』（1550年）において、ルネサンス期のフランス語正書法の改革、および語源となるラテン語に基づいてフランス語の語彙を正すことを試みた。彼はその中で、自身の公刊された著書の中では使い続けた、印刷記号を新たに用いた音声学的正書法を喧伝した（たとえば、無音のeに「ɇ」を、開音のeに「ȩ」の表記を考案。ただの「e」は閉音または中間母音のeを表す）。彼の姓が常に"Peletier"と"l"1文字で綴られるのはこのためである（現代フランス語では、"Peletier"は普通プルチエと発音する。ゆえに現代では"Pelletier"と綴り直されることもある）。ボルドー、ポワチエなどいくつかの地域を遍歴し、ピエモンテではブリサック元帥の息子の家庭教師を務めたと推測されている。その後リヨンでは、モーリス・セーヴ、ルイーズ・ラベ、オリヴィエ・ド・マニ、ポンチュス・ド・チヤールといった詩人や人文主義者と親交を持った。そして、1555年にはジャン・ド・トゥルヌを版元として、『フランス詩法』を出版した。なお、このトゥルヌの工房はラベの御用達であり、ペルチエはこの工房の幾ばくかの責任を負う立場にもあった。彼のその作詩教本では、詩が彼に真の「愉しみ」をもたらしてくれるものであること、そして詩は「非常に穏やかなる狂気の行使」だということを強調している。ザカリー・ゴダールへの献辞の中では、「愛は可能の対象 L’Amour est un sujet capable. 」とも述べている。彼はこの作品の中で、同時代の様々な詩のジャンルや詩人が持つべき態度を定義付けようとした。彼は特に宇宙誌や占星術、その他純粋かつ真剣な傾聴に値する事柄を含む自然科学の物事を詩に適用することが出来るという強い見通しを持っていた。 続いて、アンリ2世とカール5世の和平を祈るラテン語の荘厳な論説や、新たな詩集を公刊した。その詩集は、一連のソネットのほか、流星・惑星や「愛の中の愛」と名付けられた天空を叙述した百科事典的な詩が収められていた。これはギヨーム・ド・バルタスやジャン＝アントワーヌ・ド・バイフらに影響を及ぼした可能性が高い。 晩年にはフランスの諸地方同様、サヴォイア、ドイツ、スイス、そしておそらくはイタリアなどを旅行した。他方、代数学、幾何学などの数学関連書、およびペストに関してガレノスに反駁する医学書などの多くの著作の執筆も行った。 1572年、彼はボルドーのアキテーヌ大学の学長を務めたが、間もなく彼を憂鬱にするその職を自ら辞した。この時期、ミシェル・ド・モンテーニュやピエール・ド・ブラシュと親交があった。1579年にパリに戻り、コレージュ・デュ・マンの学長を務めた。1581年には最後の詩集『頌歌集』を出版した。 以下はガリカデジタル図書館（フランス国立図書館）で見ることができるものである。 自然科学関連 Arithmeticae praticae methodus facilis per Gemmam Frisium, medicum ac mathematicii De l’usage de géométrie De Occulta parte numerorum : quam algebram vocant L’algèbre 文学関連 Dialogue de l’ortografe e prononciation françoese Discours non plus mélancoliques que divers Euvres poétiques de Jacques Peletier du Mans L’amour des amours L’art poëtique L’art poétique d’Horace traduit en vers françois La Savoye
フィリップ・キノー

フィリップ・キノー（Philippe Quinault, 1635年6月3日 - 1688年11月26日）は17世紀フランスの劇作家。17世紀に誕生したフランス語オペラに多大な貢献を果たした。 彼の文学生活は、はっきりと二期に分けることができる。劇作に勤しんだ前期と、オペラ台本の制作に励んだ後期とである。最後の3作品を除いて、ギリシア神話、ローマ神話にアイデアを求めている。 パリにて、パン職人の息子として生まれた。幼いころから『マリアンヌ(La Marianne)』の大成功で名高いトリスタン・レルミート(Tristan l'Hermite)の侍僕となり、才能を認められて弟子となる。1655年、20歳の時に喜劇「恋敵の娘たち」をブルゴーニュ劇場でデビューし、成功を収めた。この作品はジャン・ロトルーの「二人の処女(Deux Pucelles)」を翻案したもので、これ以降も度々翻案することで作品を制作した。この制作スタイルを「盗作」と考える同業者も多く、ボワロベールやスカロン、ジャン・ドノー・ド・ヴィゼらに批判されている 1658年には悲喜劇「いつわりのアルシビャッド」を制作。こちらも成功した。1660年には裕福な未亡人と結婚し、宮廷に職を得て、国王からの年金をも獲得した。 1665年には悲劇「アストラート」を書き、大成功を収めた。この作品は17世紀の作品の中で、最も大当たりした作品の1つとなったが、ニコラ・ボアロー＝デプレオーに酷評された。この作品は小説の影響を受けており、構成や描写表現が古典劇の理想とは程遠いものであったからである。1670年、アカデミー・フランセーズの会員となり、1671年の舞踊劇「プシシェ (戯曲)」ではモリエール、ピエール・コルネイユと協力して作品を完成させた。 1672年に、フランス王立音楽アカデミーの認可を得た、リュリによって、オペラの台本作家として選ばれた。こうして彼はフランス・オペラの創始者の一人となった。 1673年、リュリと組んで「カドミスとエルミオーヌ」を制作、上演した。本作は大成功を収め、これを契機に毎年リュリと組んで、音楽悲劇を制作することとなった。1674年に「アルセスト」、1675年に「テゼ」、1677年に「イジス」など多くのオペラの傑作を生み、国王の庇護のもと上演されたが、その傍らで劇作をも続けていた。どのオペラでも主題を決めていたのはルイ14世であった。国王が主題を提案し、これを受けて、キノーが書いた詩を国王に朗読して承認を得ていた。国王の関与はキノーの引退まで例外なく続いていた。 1677年の「イジス」が国王ルイ14世の愛妾モンテスパン侯爵夫人フランソワーズ・アテナイスの不興を買ったため、その後3年間、オペラの台本を制作できなかった。ちょうどこの当時、ルイ14世の寵愛がモンテスパン侯爵夫人からマントノン侯爵夫人に移り始めていたのであった。そのような情勢の中、作中の描写がモンテスパン侯爵夫人の逆鱗に触れた、ということである。 1680年に「プロセルピーヌ」で復帰し、1686年の「アルミード」をもって、信仰心の深まりから引退した。コルネイユの時代にデビューし、ラシーヌの最盛期を知り、その後も悲劇で成功を続けることができたのは、古典主義期に数少ない抒情詩の才能によるものである。17世紀前半から中ごろにかけて流行ったマドレーヌ・ド・スキュデリーに代表されるような、甘美なプレシオジテを保ち続けたことも大きな理由の1つである。引退してから2年後、1688年11月26日にパリにて死去した。 「白水社」は「モリエール名作集 1963年刊行版」、「筑摩書房」は「世界古典文学全集47 モリエール 1965年刊行版」。 ^ キノー、もしくは十七世紀フランス・オペラにおける「移り気」の表象,永井典克,日本フランス語フランス文学会関東支部論集 (12), P.39、53, 2003-12-20,日本フランス語フランス文学会 ^ 永井 P.39 ^ a b c d フランス文学案内 P.179,篠沢秀夫,朝日出版社,1996年刊行版 ^ a b c d フランス文学辞典,日本フランス語フランス文学会編,白水社,1979年刊行,P.169 ^ 永井 P.39 ^ 永井 P.40 ^ フランス・オペラの誕生 その三,内藤義博,P.222 ^ 内藤 p.222 ^ 永井 P.44,5
ジョヴァンニ・ヴェルガ

ジョヴァンニ・ヴェルガ（Giovanni Verga, 1840年9月2日 - 1922年1月27日）は、イタリアの小説家である。「ヴェリズモ」（現実主義あるいは真実主義）と称される19世紀イタリア・リアリズム文芸運動の代表的作家の一人として知られる。シチリア島を舞台として、市井の人々の生活を描いた一連の著作、特に後にピエトロ・マスカーニ作曲の同名のオペラにもなった短編『カヴァレリア・ルスティカーナ』Cavalleria Rusticanaで有名である。 シチリア島・カターニアの裕福な一家の長男として生まれる。1850年代後半から著作を始め、歴史小説『愛と故郷』(Amore e Patria)を著すも未刊。その後表向きはカターニア大学で法律を学んでいたものの、親からの学費で小説『山の樵たち』（I Carbonari della montaga, 1861年）を、続いて『潟にて』（Sulle lagune, 1863年）を相次いで出版する。 従軍し除隊後には数回にわたりフィレンツェを旅し、1869年同地に転居する。1872年にはミラノに移る。短編集『田舎の生活』（Vita dei campi, 1880年）ではその殆どがシチリア島内の田舎での出来事を著し、特にその中の一篇『カヴァレリア・ルスティカーナ』（Cavalleria rusticana　田舎騎士道といった意）は舞台化、オペラ化された。 後に彼は何篇かの長編小説にも着手した。これはエミール・ゾラの「ルーゴン・マッカール叢書」に想を得た連作『敗者たちの作品群』(Il ciclo dei vinti)を目指したものであったが、完成をみたのは、うち『マラヴォリア家の人々』（I Malavoglia, 1881年）および『マストロ・ドン・ジェズアルド』（Mastro Don Gesualdo, 1889年）の2つのみだった。後者は彼の作品中最後の主要作品とされている。 1894年にヴェルガは生家に帰郷、1922年に脳血栓で死去した。
アルフレッド・ド・ヴィニー

アルフレッド・ド・ヴィニー（Alfred Victor, comte de Vigny、1797年3月27日 - 1863年9月17日）はフランスの作家、劇作家、詩人、貴族(伯爵)。フランス・ロマン主義の一員として知られる。 フランスのトゥーレーヌ地方（フランス中部、現在のアンドル＝エ＝ロワール県にほぼ相当する旧州名）の都市ロッシュに生まれる。地方貴族の末裔だったが、革命の余波を受け零落。ナポレオンの帝政に期待をかけ、軍人としての成功を夢みるが、1814年に近衛騎兵に少尉として入隊した時にはすでに復古王政が始まっていた。1815年、近衛騎兵隊の解散に伴い近衛歩兵隊に移り、1823年に大尉に昇進、スペイン戦争に際し前線に派遣される。1828年に除隊。私生活ではその2年前にリディア・バンブリーというイギリス人の女性と結婚している。 パリに赴き、ロマン主義者たちのサロン（いわゆるセナークル）の常連になる。1815年から詩を書き始める。1822年、最初の詩集を刊行。1826年、「モーセ」、「洪水」、「角笛」などいくつかの詩篇を増補した新版を『古今詩集』の題で刊行。1837年にはさらに「雪」、「スービーズ夫人」、「フリガート鑑」、「パリ」、「モンモランシーの恋人たち」を増補した。 ヴィニーの散文作品には以下のものがある。歴史小説『サン＝マール』（1826年）では、独自の理想主義的な視点から歴史的出来事に「改良」を加え、一貫した物語を紡ぎ出した。小説に『ステロ』（1832年）と『軍隊の服従と偉大』（1835年）の2作品、戯曲にシェークスピア『オセロー』の翻案『ヴェニスのムーア人』（1829年）、ルイ13世時代の事件を題材にした史劇『アンクル元帥夫人』（1831年）がある。最後に『チャタートン』（1835年）は、自殺したイギリス18世紀の青年詩人トーマス・チャタートンを題材にしたもので、大成功を博した。この劇でキティ・ベル役を演じたコメディ・フランセーズの女優マリー・ドルヴァルにヴィニーは魅了された。1845年にアカデミー・フランセーズに選出された。ただしヴィニーの選出についてルイ＝マティウ・モレからは猛烈な反対を受けている。晩年は孤独であった。癌のため1年あまり病床に伏せっていたが、1863年9月17日、パリで死去。モンマルトル墓地に葬られた。詩集の第2巻である『運命』（主に『両世界評論』に掲載された作品からなる）は死後、1864年になってから刊行された。 死後出版の作品としては他に『詩人の日記』がある。これは伝記的文章や内省、草案などからなり、ルイ・ラティスボヌによって1867年に出版された。 ロマン主義者の中でヴィニーほど自己を主張した作家はいない。ヴィニーの詩作品の大半では高慢かつ嫉妬深い「自我」が表現されている。とはいえこの自我が表面に出ることは少ない。ある時はモーセとして、ある時はサムソンとして、またある時はイエス（「オリーヴの園」）として現れている。彼の劇作品のほとんどすべてはある種の象徴をなしている。いってみれば、彼の感情はもはや彼の個性に属するものではなく、感情表現が一般的な価値と射程をもつようになっている。この詩人哲学者にとって中心的な観念となったのは、天才には避けがたい孤独、人々の無関心、女の裏切り（マリー・ドルヴァルとの関係）、われわれの悪を前にした自然の平穏と神の沈黙、そしてこうしたものに対抗するためのストイックな諦念だった。ヴィニーはしばしば勤勉で陰気な作家と評される。文章はぎこちなく、霊感もない。ヴィニーはわずか40点程度の詩作品を残しただけだが、大半は凡庸でたどたどしい。それでも10点ないし12点ほど後世に残す価値のある作品がある（「モーセ」、「海に浮かぶ瓶」、「狼の死」、「牧人の館」、「オリーヴの園」、「サムソンの怒り」など）。そして、これらはフランス詩の中でも最良に数えられるべきである。 1820年 Le Bal 1822年 Poèmes 1824年 Éloa, ou La sœur des anges 1826年 Poèmes antiques et modernes 1826年 Cinq-Mars 松下和則訳「サン＝マール」, 『世界文学全集18』筑摩書房, 1967年 1831年 La maréchale d'Ancre 1832年 Stello 平岡昇訳『詩人の運命・ステルロ』青木書店, 1939年。『ステロ』斎藤書店, 1948年 岩波文庫 1952年 1833年 Quitte pour la peur 1835年 Servitude et grandeur militaires 田沼利男訳『赤い封印』世界社 1948年 松下和則訳『赤い封蝋』筑摩書房 1949年、「軍隊の屈従と偉大」『世界文学大系25』筑摩書房, 1961年 三木治訳『軍隊の服従と偉大』岩波文庫 1953年 1835年 Chatterton 小林龍雄訳『チヤッテルトン』新潮社 1924年 1864年 Les Destinées 1867年 Journal d'un poète 小林龍雄訳『詩人の日記』白水社, 1938年 1883年-1885年 Œuvres complètes 1912年 Daphné 平岡昇訳「牧人の家」『ユリイカ』1979年6月号 大塚幸男『アルフレッド・ド・ヴィニ その生涯・その作品』白水社,1971 田中隆二『アルフレッド・ド・ヴィニー研究 その名誉の感情の変遷』渓水社、1979 メーヌ・ジロー - ヴィニーの領地だったメーヌ・ジローの博物館のサイト。ヴィニーの紹介がある。 アルフレッド・ド・ヴィニー - プロジェクト・グーテンベルクにあるヴィニーの作品の一覧 GALLICA - フランス国立図書館のサイト。電子テクストまたはPDFファイルでヴィニーの作品をダウンロード可能 アルフレッド・ド・ヴィニー - Association des Bibliophiles Universels (ABU)のサイト。ヴィニーの電子テクストをダウンロード可能
アントワーヌ・フランソワ・プレヴォ

アントワーヌ・フランソワ・プレヴォ・デグジル（Antoine François Prévost d'Exiles、1697年4月1日 - 1763年12月23日）は、フランスの小説家。カトリック教会の聖職者であったため、アベ・プレヴォ（Abbé Prévost、僧プレヴォ）と短縮して呼ばれることが多い。 エダンにて弁護士の子として生まれた。イエズス会学校で学び、幾度か聖職を離れて軍に入隊したり、逃亡して外国へ行った経験が、高名な小説『マノン・レスコー』の土台となった。 マノン・レスコー（河盛好蔵 訳、岩波文庫、1929年1月初刷、1957年6月第27刷改版、ISBN 9784003251911） マノン・レスコー（青柳瑞穂 訳、新潮文庫、1956年、ISBN 9784102006016）。のち改版 マノン（石井洋二郎・石井啓子 訳、新書館、1998年1月、ISBN 4403110037） マノン・レスコー（野崎歓 訳、光文社古典新訳文庫、2017年12月、ISBN 9784334753665）
カルロ・ゴッツィ

カルロ・ゴッツィ（Carlo, Count Gozzi、1720年12月23日 - 1806年4月4日）は、イタリアのヴェネツィア出身のコンメディア・デッラルテの劇作家。おとぎ話を題材とした「寓話劇」シリーズを生んだ。没落貴族で伝統主義的な人物であった彼は同時期の写実的風俗劇を生み出したゴルドーニ等の作家を批判する文章を多く残した。 代表作は『三つのオレンジへの恋』、『トゥーランドット』。 のちに『三つのオレンジへの恋』はプロコフィエフ、『トゥーランドット』はウェーバーやブゾーニ、プッチーニによって劇音楽やオペラ化された。 『蛇女』は、ヴァーグナーのオペラ『妖精』の原作となっている。
アレッサンドロ・マンゾーニ

アレッサンドロ・フランチェスコ・トンマーゾ・アントニオ・マンゾーニ　（Alessandro Francesco Tommaso Antonio Manzoni, 1785年3月7日－1873年5月22日）はイタリアの詩人、作家。啓蒙思想家チェーザレ・ベッカリーアの孫にあたる。 1967年から1979年まで発行された10万イタリア・リレ（リラの複数形）紙幣の裏面に肖像が採用されていた。 ミラノの伯爵家に生まれる。1805年に母とともにパリに赴きそこでヴォルテールと文学者クロード・フォリエルの影響を受ける。1808年に銀行家の娘エンリケッタ・ブロンデルと結婚し、ともにカトリックに改宗。それまでマンゾーニはカトリックからは異端とみなされるジャンセニスム、エンリケッタはカルヴァン派信者であった。この合理主義・無神論からの回心（Conversione）は、以後のマンゾーニの行動と思想を決定したといわれる。1814年からミラノに住み、1833年に妻エンリケッタに死別したが1837年にはテレーサ・ボッリという連れ子のいる女性と再婚した。1840年にマジョーレ湖畔のレーザ（Lesa)に移り著作に専念する。1848年ミラノに起こった対オーストリア蜂起市街戦には息子をバリケードにおくって励まし、イタリア各君主に対してミラノ救援を呼びかけている。1860年にイタリア王国が成立したときに上院議員となる。 しかし、妻及び子供たちに次々と先立たれ、1873年1月6日にサン・フェデーレ教会を出る際に転倒して頭を強打、5ヶ月後に脳髄膜炎を併発し死亡した。ジュゼッペ・ヴェルディの『レクイエム』は彼の追悼のために完成された。 はじめは古典的な詩を作ったがやがてロマン主義に転じ、高雅な言葉でキリスト教徒としての心情を歌った詩『聖なる讃歌 Inni sacri』『La resurrezione』『Pentecoste』などを書いた。またナポレオンを悼んだ詩『五月五日　Il cinque maggio』（1821年）はゲーテによってドイツ語に翻訳された。悲劇『カルマニョーラ伯　Il Conte di Carmagnola』『アデルキ　Adelchi』は部分的な美しさをもつが舞台向きではない。主著は歴史小説『いいなづけ　I promessi sposi』3巻（1825－26年）である 。（なお、同書は『婚約者』と訳される場合もある）。 1823年『ロマン主義について』を書き、新しい流派の説を詳しく展開しているが、その要旨は神話と古典への盲従を排し、修辞法則を否定し、それに対して「意図としては有益であること、主題としては真実であること、方法としてはおもしろさ」を追求するべきである、というものだった。さらにイタリア語の統一という問題について多くの論文を書いて、イタリア語の中のトスカーナ性を擁護し、名作『いいなづけ』によってトスカーナ語を基本とする近代イタリア標準語をいちおう完成させたといえる。 フェデリコ・バルバロ、尾方寿恵訳 『婚約者』全3巻　岩波文庫　1946年　ISBN 4003270517 平川祐弘訳『いいなづけー17世紀ミラーノの物語』全3巻　河出文庫　2006年　ISBN 4309462677 デ・サンクティス『マンゾーニ』(1872年) ナタリア・ギンズブルグ『マンゾーニ家の人々』（1988年、白水社） The text of the Manzoni's works and cronology
ジャン・ド・ラ・ブリュイエール

ジャン・ド・ラ・ブリュイエール（仏: Jean de La Bruyère, 1645年8月16日/17日 - 1696年5月10日/11日）は、フランスのモラリストであり作家である。 17世紀のフランスの宮廷人たちを描き、人生を深く洞察した著書『カラクテール』(フランス語: Les Caractères ou les Mœurs de ce siècle)（和訳: 『人さまざま』）（1688年）によって知られる。 モラリスト作家として知られるラ・ブリュイエールは、古代ギリシャの哲学者テオプラストスの『人さまざま』の翻訳とその付録の文章でベストセラーを博した。宮廷人の権力欲、社交界の生態、キリスト教徒の狂態、農民生活への皮肉など、大胆な批判とエスプリを感じさせる、その良識（ボン・サンス）の精神はフランスの伝統を示し、18世紀啓蒙主義の先駆的存在といわれる。 誰かのことに満足するというのは何と難しいのか。――『性格論集』 カラクテール（フランス語版） 『人さまざま』（ テオプラストスの作品） 思想家一覧 フランス文学
ジャン・ド・ラ・フォンテーヌ

ジャン・ド・ラ・フォンテーヌ（Jean de la Fontaine, 1621年7月8日 - 1695年4月13日）は、17世紀フランスの詩人。 イソップ寓話を基にした寓話詩（Fables、1668年）で知られる。（北風と太陽、金のタマゴを産むめんどりなど） 有名な格言に「すべての道はローマへ通ず」や、ことわざ「火中の栗を拾う」を残した。 『寓話 上』中村通介訳 肇書房 1942 『かえるの王様 ラフォンテーヌ童話集』山川篤訳 創芸社 1948 『ラ・フォンテーヌ寓話集 ふぁーぶる』梶耕吉訳 好江書房 1948 『風流譚』第1－3 沢木譲次訳 河出書房 1949-1950 『お猿の裁判官 ラ・フォンテーヌ童話』平野威馬雄訳 福村書店 1950 『ラ・フォンテーヌ寓話』市原豊太訳　白水社 1951-1957 『世界風流文学全集 第4巻 コント』佐藤輝夫訳 河出書房 1956 『ラ・フォンテーヌ寓話』ドレ 插画 窪田般弥訳 社会思想社 1969 『寓話』今野一雄訳 岩波文庫 1972（完訳） 『ラ・フォンテーヌ寓話』川田靖子訳 玉川大学出版部 1979 『ラ・フォンテーヌ寓話』ブーテ・ド・モンヴェル画 伊藤比呂美訳 白泉社 1981 『図説ラ・フォンテーヌ寓話』ギュスターブ・ドレ画 一橋出版 1983 『ラ・フォンテーヌの小話』三野博司 木谷吉克訳 社会思想社 現代教養文庫 1987-1991 G・E・ボワソナード『経済学者ラ・フォンテーヌ』久野桂一郎訳 みすず書房 1979 ジャン・ド・ラ・フォンテーヌの作品 - プロジェクト・グーテンベルク http://www.lafontaine.net/ - extensive information and works online Biography, Analysis (in French) Chocolat Menier - Les Fables de La Fontaine pictures and French language text Jean de La Fontaine: text, concordance and frequency list (in Italian)
フレンチ・キス (アイドルユニット)

フレンチ・キスは、日本の女性アイドルグループ、AKB48から派生したアイドルユニット。キャッチコピーは「親に紹介したい3人組」。 一部のメディアでは「ふんわり系お嬢様ユニット」「AKB48の清純派」「AKB48のお嬢様」と紹介されている。 楽曲の作詞は、AKB48の総合プロデューサー秋元康や、メンバーの柏木由紀・倉持明日香・高城亜樹がしている。 フレンチ･キスファンの事を、「フレキス・ファミリー」と呼んでいる。 2010年 6月28日、開催されたチームB 5th Stage「シアターの女神」公演において、柏木からユニットの結成が発表された。 9月8日、avex entertainmentからデビューシングル「ずっと 前から」を発売。 2011年 3月1日から3月7日に実施された春の火災予防運動のポスターに起用される。同年2月28日には東京消防庁消防学校で一日校長に任命され、防災訓練の指揮を執った。 4月3日より、TOKYO FMで『フレンチ・キスのKissラジ! 〜あなたへのYELL〜』を放送開始（2013年3月31日をもって放送終了）。 11月22日に4thシングル「最初のメール」を発売し、オリコンウィークリーチャートで初の1位を獲得した。 2012年 5月、ビスケットエンターティメントよりワタナベエンターテインメントへ移籍。 2013年 8月30日、公式ホームページのスタート画面で謎のカウントダウンを開始。ゴール日時である11月7日20時30分に横浜アリーナで行われた『柏木由紀 3rdソロライブ 寝ても覚めてもゆきりんワールド 〜もっと夢中にさせちゃうぞっ❤〜』のアンコールで、高城亜樹と倉持明日香がサプライズ登場し、3人でフレンチ・キスの曲を歌唱した。 2014年 7月2日、ユニット初のテレビ冠番組となる旅番組『フレンチ・キスのキス旅』が、テレビ東京で放送開始。 2015年 7月6日、続編となる旅番組『フレンチ・キスのキス旅2』が、テレビ東京で放送開始。 8月17日、倉持がAKB48を卒業。 10月14日、アルバム『French Kiss』を発売。 11月5日、さいたまスーパーアリーナで解散ライブを開催。AKB48グループの派生ユニットのライブとしては過去最大規模となる1万人が集まった。 活動期間中は全員がワタナベエンターテインメント所属であり、「ワタナベガールズ」の一員として活動することもあった。 以下における「最高位」の記述はオリコン週間チャート最高位である。 フレンチ・キスのキス旅（テレビ東京） フレンチ・キスのキス旅（2014年7月2日 - 9月24日） フレンチ・キスのキス旅2（2015年7月6日 - 9月28日） フレンチ・キスのKissラジ!（2011年4月3日 - 2013年4月1日、TOKYO FM） セブンネットショッピング（2011年4月15日 - ） セブン&アイ・ホールディングス（イトーヨーカ堂、そごう・西武、セブンネットショッピング）「レインスタイルコレクション」（2012年5月22日 - 6月30日予定） イモトのWiFi（エクスコムグローバル、2014年5月 - ） - PR大使 a-nation 10th Anniversary for Life Charge ▶ Go! ウイダーinゼリー（2011年8月6日、福岡市・海の中道海浜公園野外劇場） Power of Watanabe Girls 〜Smile For Japan〜（2011年8月7日、仙台市・Rensa） ^ 結成当初はビスケットエンターティメント所属。 ^ 2014年2月24日から2015年5月24日までNMB48、2015年からNGT48兼任。 ^ 2012年11月1日にJKT48に移籍。2013年4月28日からAKB48兼任となり、2014年4月24日にJKT48兼任解除。 ^ フレンチ・キス 『最初のメール』インタビュー - ホットエキスプレス 2014年5月3日閲覧。 ^ “AKB48のフレンチ･キス、恋愛偏差値が低すぎて女子中高生の恋の悩み相談に完敗…”. MOVIE Collection. (2011年1月19日). http://www.moviecollection.jp/news/detail.html?p=2083 2011年5月12日05:49閲覧。  ^ 『週刊プレイボーイ』（集英社、2011年1月17日号）[要ページ番号] ^ 『B.L.T.』（東京ニュース通信社）[いつ?] ^ “AKB&JKTの高城亜樹、東京五輪に重なる2つの記念日「すーっごく幸せでした」”. マイナビニュース (マイナビ). (2013年9月9日). https://news.mynavi.jp/article/20130909-a051/ 2017年12月24日閲覧。  ^ “AKBメンバーが一日消防学校長 火災予防運動始まる”. 朝日新聞 (朝日新聞社). (2011年3月1日). オリジナルの2012年7月18日時点によるアーカイブ。. https://archive.is/20120718060129/http://www.asahi.com/areanews/tokyo/TKY201102280531.html?ref=reca 2011年6月20日10:47閲覧。  ^ 【エンタがビタミン♪】AKB48“フレンチ・キス”が謎のカウントダウン開始。11月7日に何が起きる? - Techinsight（2013年8月30日）2014年5月3日閲覧。 ^ 柏木由紀ウエディングドレス姿でソロ公演 - 日刊スポーツ（2013年11月7日）2014年5月3日閲覧。 ^ フレンチ・キス、2年ぶり再始動!初のテレビ冠番組で海外へ - サンケイスポーツ（2014年5月3日）2014年5月3日閲覧。 ^ “フレンチ・キス 初のＴＶ冠番組! 「フレンチ・キスのキス旅」 彼女達のリアルドキュメントスタート! テレビ東京 7/1〜 毎週火曜 26:40〜27:10（全13回）”. フレンチ・キス公式サイト (2014年6月20日). 2014年6月20日閲覧。 ^ “AKBお嬢様ユニット“フレンチ・キス”解散決定”. 日刊スポーツ (日刊スポーツ新聞社). (2015年8月21日). http://www.nikkansports.com/entertainment/akb48/news/1525986.html 2015年8月21日閲覧。  ^ “フレンチ・キス解散 百恵さんのように…さようなら”. 日刊スポーツ (日刊スポーツ新聞社). (2015年11月6日). http://www.nikkansports.com/entertainment/akb48/news/1562337.html 2015年11月6日閲覧。  ^ “フレンチ・キスの作品”. ORICON NEWS. oricon ME. 2017年12月24日閲覧。 フレンチ・キス オフィシャルサイト frenchkissch - 公式YouTubeチャンネル
AKBアイドリング!!!

AKBアイドリング!!!は、日本の女性アイドルグループ、アイドリング!!!とAKB48のコラボレーションユニットである。 アイドル選手権「Push★1」のPRのため、秋元康プロデュースのもと両グループがコラボレーションを行った。 双方のグループからメンバーを選出して楽曲を発表したほか、『アイドリング!!!』と『AKBINGO!』への相互出演や両グループで番組出演も行った。 スケジュールの都合などにより、代演メンバーをそれぞれの所属グループから立てることがある。AKB48は主に宮澤佐江が代理を務める。 発表した時点の構想としては「メンバーチェンジを行い継続」とされていたが、1stシングルリリース後に大島麻衣がAKB48およびAKBアイドリング!!!を卒業し、以降松井珠理奈以外のメンバーの卒業、2015年にはアイドリング!!!の解散も相まって事実上の活動停止となった。 1stシングル『チューしようぜ!』では、各グループから以下の16人が選抜されている。AKB48のメンバーについては、リリース当時のメンバー構成。 アイドリング!!! 遠藤舞（3号） 外岡えりか（6号） 谷澤恵里香（7号） 横山ルリカ（9号）以上1期生。 酒井瞳（14号） 朝日奈央（15号） 菊地亜美（16号） 三宅ひとみ（17号）以上2期生。 AKB48 板野友美 大島麻衣 小嶋陽菜 前田敦子 以上チームA。 大島優子 小野恵令奈 河西智美 以上チームK。 松井珠理奈（SKE48） なお、全16名をリリース当時の所属事務所ごとに分けると以下の通り。 ホリプロ - 谷澤恵里香 / 板野友美 / 大島麻衣 / 河西智美 太田プロダクション - 前田敦子 / 大島優子 / 小野恵令奈 ボックスコーポレーション - 遠藤舞 / 外岡えりか プロダクション尾木 - 横山ルリカ / 小嶋陽菜 ソニー・ミュージックアーティスツ - 酒井瞳 ヴィジョンファクトリー（現・ライジングプロダクション） - 朝日奈央 レプロエンタテインメント - 菊地亜美 ビスケットエンターティメント - 三宅ひとみ ピタゴラス・プロモーション - 松井珠理奈 チューしようぜ!（2009年4月1日） 通常盤：PCCA-02874 初回限定盤A：PCCA-02872 初回限定盤B：PCCA-02873 Push★1（2009年2月15日、BSフジ） AKBINGO!（2009年3月25日・4月1日、日本テレビ） - 谷澤を除く アイドリング!!!（2009年4月10日・14日・16日、フジテレビONE） アイドリング!!!日記（2009年4月7日・14日、フジテレビ） 音楽戦士 MUSIC FIGHTER（2009年4月17日、日本テレビ） - 松井の代演として宮澤佐江 魁!音楽番付 〜JET〜（2009年5月6日・13日、フジテレビ） HEY!HEY!HEY! MUSIC CHAMP（2009年6月1日、フジテレビ） ON8（2009年3月30日、ベイエフエム）- 遠藤、菊地、板野、前田 レコメン!（2009年4月1日、文化放送）- 遠藤、菊地、大島麻、大島優 文化放送開局記念スペシャル AKBアイドリング!!!とチューしようぜ!（2009年4月2日、文化放送） - 谷澤、酒井、三宅、板野、大島麻、前田 Push★1（2009年1月31日、品川プリンスホテルステラボール） 『チューしようぜ!』発売記念イベント（2009年4月12日、STUDIO COAST）- 板野の代演として宮澤佐江 B.L.T.（2009年4月号、東京ニュース通信社） グループの初表紙を記念して、喜・怒・哀・楽・チューの5つのバージョンをそれぞれ表紙にした20ページのオリジナルミニブックも作成。 週刊プレイボーイ 2009年4月20日号（2009年4月6日発売、集英社）- 表紙及び巻頭グラビア BOMB（2009年5月号、学習研究社） Kindai 2009年5月号（2009年3月28日発売、 近代映画社） ^ 武道館公演（『AKB104選抜メンバー組閣祭り』）において所属メンバーのチーム入れ替えを行った。 ^ 2009年4月26日をもってAKB48を卒業し、6月1日をもってAKBアイドリング!!!を卒業した。 ^ リリース当時はチームの振り分けがされていなかったが、現在はチームSに所属。 ^ レプロエンタテインメント所属していたが、その後芸能界から引退。 ^ 現・アービング所属 ^ 表紙及び8ページ目のみ遠藤、外岡、横山、板野、小嶋、前田で撮影 AKBアイドリング!!!公式サイト アイドリング!!!公式サイト AKB48公式サイト SKE48公式サイト（松井が所属）
てんとうむChu!

てんとうむChu!（てんとうむチュ）は、2013年7月、当時のAKB48グループの研究生メンバーから選抜され結成した派生ユニット。研究生のみで結成されたAKB48グループの派生ユニットは、「ミニスカート」に続き2組目である。 2013年6月15日、幕張メッセで開催された「31stシングル『さよならクロール』劇場版 発売記念大握手会」において、AKB48の初の5大ドームツアー『AKB48 2013年真夏のドームツアー〜まだまだ、やらなきゃいけないことがある〜』の開催概要発表に伴い、新ユニットの披露が告知された。2013年7月20日に福岡 ヤフオク!ドームにおいて開催された公演でユニットメンバーが発表され、同年7月31日に札幌ドームで開催された同公演でユニット名の発表とデビュー曲である「君だけにChu ! Chu ! Chu !」を初披露した。 同年10月28日には、てんとうむChu!が主演するドラマ『女子高警察』が放送開始された。 2014年4月15日より、初の冠番組『てんとうむChu!の世界をムチューにさせます宣言!』が放送開始。 君だけにChu ! Chu ! Chu !（2013年10月30日、作詞：秋元康、作曲：今井ひろし、編曲：野中“まさ”雄一） 選んでレインボー（2013年12月11日、作詞：秋元康、作曲：井上トモノリ、編曲：増田武史） スマイル神隠し（2014年1月22日、作詞：秋元康、作曲：重永亮介、編曲：若田部誠） “ダンシ”は研究対象（2015年5月20日、作詞：秋元康、作曲：伊藤大輔、編曲：久下真音） てんとうむChu ! を探せ!（2015年11月18日、作詞：秋元康、作曲：ヒザシ、編曲：若田部誠） 清純タイアド（2016年11月16日、作詞：秋元康、作曲：アイルトン瀬名、編曲：APAZZI） てんとうむChu ! & かぶとむChu !名義 初恋のおしべ（2015年3月4日、作詞：秋元康、作曲：NaO / MATCH、編曲：若田部誠） 女子高警察（2013年10月28日 - 2014年3月17日、フジテレビ） てんとうむChu!の世界をムチューにさせます宣言!（2014年4月15日 - 7月8日、日本テレビ） AKB48 旅少女（2015年6月14日、日本テレビ） ^ お知らせ（2013年6月15日、AKB48公式ブログ） “前田敦子、卒業後初のAKB48ライブに出演　板野友美らの卒業日も発表”. モデルプレス (ネットネイティブ). (2013年6月15日). https://mdpr.jp/news/detail/1252548 2017年1月9日閲覧。  ^ “AKB48 2013真夏のドームツアー福岡からスタート！ HKT48 2ndシングル初披露＆研究生による新ユニットも発表！”. GirlsNews (レゾリューション). (2013年7月21日). http://www.girlsnews.tv/unit/92079 2017年1月9日閲覧。  ^ “AKB研究生7人組ユニット・てんとうむChu!お披露目 新曲熱唱”. ORICON STYLE (oricon ME). (2013年7月31日). http://www.oricon.co.jp/news/2027153/full/ 2017年1月9日閲覧。  ^ a b “上司はリリー！AKB研究生ユニットドラマ「女子高警察」”. 音楽ナタリー (ナターシャ). (2013年10月21日). http://natalie.mu/music/news/101881 2017年1月9日閲覧。  ^ a b “ドキドキの初体験！ AKB48派生ユニット・てんとうむChu！の新番組がスタート!!”. Smartザテレビジョン (KADOKAWA). (2014年3月29日). https://thetv.jp/news/detail/45645/ 2017年1月9日閲覧。  ^ かぶとむChu!はてんとうむChu!の非公式ライバルユニット。メンバーは内山奈月、橋本耀、前田美月（発売当時AKB48、現在はいずれのメンバーも卒業）。 ^ “てんとうむChu！メンバーが初めて明かす本音とは？”. Smartザテレビジョン (KADOKAWA). (2015年6月10日). https://thetv.jp/news/detail/59804/ 2016年5月15日閲覧。  AKB48公式サイト てんとうむchu! - 755
擬宝珠

擬宝珠（ぎぼし）は、伝統的な建築物の装飾で橋や神社、寺院の階段、廻縁の高欄（手すり、欄干）の柱の上に設けられている飾りである。ネギの花に似ていることから「葱台（そうだい）」とも呼ばれる。 擬宝珠が取り付けられるのは親柱（両端および一定の間隔で並ぶ主要な柱）であり、「宝珠柱」という。親柱が木製の場合、擬宝珠は銅、青銅などの金属製である場合が多く、雨水などによる木材の腐食を抑える役目もある。親柱が石の場合、擬宝珠も含めて石造りになっている場合もある。まれにすべて木製のものもある。より古い時代の瓦製のものも見つかっている。 紛らわしいものとしては五重塔、五輪塔などの仏塔の先端に飾られるもので、これは擬宝珠ではなく宝珠である。 起源は諸説あり、一つは仏教における宝珠から来ているとするものである。宝珠は釈迦の骨壺（舎利壺）の形とも、龍神の頭の中から出てきたという珠のこととも言われ、地蔵菩薩などの仏像が手のひらに乗せているものである。 この宝珠を模した形から模擬の宝珠という意味で擬宝珠とつけられたというもの。 もう一つはネギのもつ独特の臭気が魔除けにもなると信じられ、その力にあやかって使われるようになったとする説であり、擬宝珠という用字は葱帽子、葱坊主に後から付けられた当て字であるとするもの。橋や神社など仏教建築以外でも使われることの説明にもなる。 神社では伊勢神宮正殿の高欄の五色の宝珠型の飾りが原型とされ、当初は朝廷と関わる建造物にのみ存在したらしい。 古い例としては中国、漢代の画像石や敦煌の壁画にそれらしいものが見られる。日本での例では平城京跡の二条大橋のものとされる、瓦のものが見つかっている。 橋の擬宝珠には、その由来が刻まれている場合もある。銘があり現存するものとしては京都 三条大橋に一部残っているものが古く、天正年間に豊臣秀吉の命で改築した際のものとされる。五条大橋も同時期で橋に用いられた最初のものとされる（ただし現在のものではない）。他に、それを模したものとして江戸時代初期の盛岡 上の橋、下の橋のものがある。 江戸市中で擬宝珠を持っていた橋は、日本橋 (東京都中央区)と京橋 (東京都中央区)、新橋 (東京都港区)のみである。 先端の宝珠状の部分のみをさして、「擬宝珠」という場合もある。下にあるお椀を伏せたような部分を「覆鉢」、間をつなぐくびれた部分を「欠首」という。さらにその下、覆鉢の下の円筒形部分を「胴」という。 擬宝珠は時代により形状が変化しており、一例として高さに比べ直径の大きく頭の宝珠状部分が小さいものを「鎌倉型」という。この宝珠部分の大きさは概ね時代とともに大きくなっている。 東京　京橋親柱 京都　二条城東橋 京都　五条大橋 (正保2(1645)年) 京都　五条大橋 (明治10(1877)年) 京都　石座神社 十二所明神 (天正20(1592)年) 神戸　湊川神社 東京　日本武道館 三重　伊勢神宮宇治橋 ^ “港区橋物語01 新橋”. 港区ホームページ (2016年3月30日). 2018年7月27日閲覧。 ギボシムシ - 吻部の形状が擬宝珠型のためこの名がある。 圧着端子 - 丸型の接続端子のことをギボシ端子と呼ぶ。語源はオス側の先端部分が擬宝珠に似ているため。
組物

組物（くみもの）とは、 組になっているもの。組み合わせたもの。 糸や針金、経木などで組みつくったもの。 建築物の柱上にあって軒を支える部分。 である（『広辞苑』第五版）。本頁では3について述べる。 前後または左右に腕のように渡した横木で上からの荷重を支える肘木（栱）と、桁や肘木を受ける方形の斗（ます）（枡形（ますがた）とも）とで構成され、斗組（ますぐみ/とぐみ）とも、斗と栱から成る事から斗栱（ときょう、zh:斗栱/(en）ともいう。 斗には大きく、柱の直上に置かれる大斗（だいと）と、肘木の上に置かれる小型の巻斗（まきと）とがあり、肘木には単純な形式の舟肘木（ふなひじき）や装飾化した花肘木（はなひじき）がある。 組物の様式は和様、禅宗様、大仏様で異なるが、和様と禅宗様が柱上に組むのに対し、大仏様は柱の途中に肘木を挿す挿肘木（さしひじき）に特徴がある。また禅宗様は柱間の中備（なかぞなえ）にも組物を設ける詰組（つめぐみ）となっている（和様は柱上のみに組物を組み、柱間は斗束（とづか）（間斗束（けんとづか））或いは蟇股（かえるまた）を飾る疎組（亜麻組）（あまぐみ）とする）。 組物の発展は、大規模建築の発展に必要不可欠なものであった。垂木を支える先端の丸桁をより先に出し建築の軒を深くするため、組物は複雑化していった。 最も単純な柱の上に舟形の肘木を置くのみの舟肘木（ふなひじき）から、柱上に大斗を置いて肘木を受ける大斗肘木（だいとひじき）の形式、大斗の上の肘木に更に3箇の巻斗を載せる平三斗（ひらみつど）、大斗上の肘木を十字に組み、壁面から直角に挺出した肘木の先端に斗を載せた出三斗（でみつど）と複雑化していき、更に発展させたものが出組（でぐみ）となる。 出組は出三斗の壁面から挺出した肘木の先端に組物を組んで丸桁（がぎょう）を受ける形式で、これは壁面の1段外で組む為に一手先（ひとてさき）ともいうが、出組から更に1段外へ挺出したものを二手先組（ふたてさきぐみ。単に二手先ともいう。以下同）、二手先から更に1段外へ挺出したものを三手先（みてさき）組という風に増えていき、七手先に至るまで組むものもある。通常建築で用いられるのは三手先までで、四手先以上は真言宗、天台宗の両密教固有の多宝塔などの建築において例外的に使用される。なお、二手先以上になると多く尾垂木、支輪、小天井（こてんじょう）を伴う。 青銅器、石窟寺院・壁画などにみられる例によると、既に中国戦国時代には組物の原型と考えられる柱上に横材を受ける緩衝構造が確認できる。また、『爾雅』（漢代初めの書物）には升にあたる構造体である「閞」に関する記述がある。そして、漢代の四川省雅安県高頤墓闕では升の上に肘木を確認することができる。 日本においては、538年（あるいは552年）の仏教伝来とともに組物を用いた建築が伝わった。日本最古の仏教建築である法興寺には、升と肘木が一体となって雲形を形作る雲形組物と呼ばれる特殊な組物が確認できる。同様の構造は法隆寺西院の金堂、五重塔、中門、玉虫厨子、および法起寺三重塔のみにみられる。現在みられる升と肘木による組物は、7世紀半ば過ぎ、川原寺造営の頃に伝わった。以降、升と肘木による組物は日本の仏教建築において一般化する。 平安時代初期の室生寺金堂には、内側に梁がかからないが外側に虹梁鼻が付けられている見せかけの組物を確認することができる最も早い例のひとつである。これは、建築の外周は同じ組物で統一するという特に入母屋や寄棟建築に一般的な原理を達成するために発達した新しい形式である。以降、平安時代末期に改造された当麻寺本堂にみられるような、外側には虹梁鼻、内側には梁ではなく梁を持ち上げる肘木、というさらなる特異な手法がみられるようになる。これらの発達は伝統的な見え方そして内部構造のルールを両立させようとする欲求が生んだものと言える。 鎌倉時代初期になると、組物の新しい形式として出三斗が普及する。法隆寺東院礼堂、東大寺念仏堂などが早くに見られる例である。これは、前述の外側が虹梁鼻、内側が肘木という構造の虹梁鼻が肘木に代わった発展系とみなすことができる。 中国にある応県木塔を含む多くの歴史建築物が、地震や自然災害を乗り越え、今日まで残っているのは、これらの斗拱によって得られた構造的な柔軟性によるものと考えられている。 玉井哲夫『図説日本建築の歴史 : 寺院・神社と住宅 』河出書房新社、2008年。 藤井恵介『日本建築のレトリック : 組物を見る』INAX、1994年。 ^ Dougong: The enduring appeal of an ancient Chinese building technique（CNN 2017年9月1日）
B,C,K,Wシステム

B, C, K, Wシステムは、基本的な4つの定数記号 B, C, K, W からなるコンビネータ論理の変種である。この体系はハスケル・カリーの博士論文Grundlagen der kombinatorischen Logikによるもので、その結論部分はCurry 1930において示された。 定数記号 B, C, K, W の簡約基の簡約規則は次のように定義される： B x y z → x (y z) C x y z → x z y K x y → x W x y → x y y これらのコンビネータは、直感的に次のような働きをするものと考えられる： B x y は関数合成。 C x y z は引数交換。 K x y は破棄； W x y は複製。 2つの基本的な定数記号 S, K（及び SKK と外延的に同値な閉項 I）からなるSKIコンビネータ計算があり、ここでは B, C, W は S, K からなる項によって次のように表現できる： B = S (K S) K C = S (S (K (S (K S) K)) S) (K K) K = K W = S S (S K) 一方で、S, K, I は B, C, K, W からなる項によって次のように表現できる： I = W K K = K S = B (B (B W) C) (B B) = B (B W) (B B C). すなわち、SKIコンビネータ計算とB,C,K,Wシステムは等価な計算体系である。 定数記号 B, C, K, W はそれぞれよく知られた4つの命題論理の公理と対応する： AB: (B → C) → ((A → B) → (A → C)), AC: (A → (B → C)) → (B → (A → C)), AK: A → (B → A), AW: (A → (A → B)) → (A → B). 関数適用はモーダスポネンスに対応する： MP: A → B , A ⊢ B {\displaystyle A\to B,A\vdash B} 公理 AB, AC, AK, AW 及び推論規則 MP は、直観主義命題論理の含意断片（英語版）に対して完全である。この体系に爆発原理 F → A と排中律に類する規則（例：パースの法則）を加えたものは古典命題論理と対応する。コンビネータ W とそれに関する公理図式を取り除いたものはBCK論理と対応する。これはBCK-λ計算と対応するものである。 コンビネータ論理 SKIコンビネータ計算 ラムダ計算 カリー＝ハワード同型対応 To Mock a Mockingbird（英語版） ^ Raymond Smullyan (1994) Diagonalization and Self-Reference. Oxford Univ. Press: 344, 3.6(d) and 3.7. ^ より正確には、定数記号の型と公理図式とが対応する。 Hendrik Pieter Barendregt (1984) The Lambda Calculus, Its Syntax and Semantics, Vol. 103 in Studies in Logic and the Foundations of Mathematics. North-Holland. ISBN 0-444-87508-5 Haskell Curry (1930) "Grundlagen der kombinatorischen Logik," Amer. J. Math. 52: 509-536; 789-834. Curry, Haskell B.; Hindley, J. Roger; Seldin, Jonathan P. (1972). Combinatory Logic. Vol. II. Amsterdam: North Holland. ISBN 0-7204-2208-6.  Raymond Smullyan (1994) Diagonalization and Self-Reference. Oxford Univ. Press. Keenan, David C. (2001) "To Dissect a Mockingbird." Rathman, Chris, "Combinator Birds." ""Drag 'n' Drop Combinators (Java Applet)."