轟轟戦隊ボウケンジャー

スーパー戦隊シリーズ > 轟轟戦隊ボウケンジャー 『轟轟戦隊ボウケンジャー』（ゴーゴーせんたいボウケンジャー）は、2006年（平成18年）2月19日から2007年（平成19年）2月11日までテレビ朝日系列で毎週日曜7:30 - 8:00 (JST) に全49話が放送された、東映制作の特撮テレビドラマ、および劇中で主人公たちが変身するヒーローの名称。 スーパー戦隊シリーズ第30作の記念戦隊。「冒険」をメインテーマとしてトレジャーハンティングがモチーフになっており、地球に眠る宝「プレシャス」を巡る、正義と悪の争奪戦を描く。大きな特徴が、戦隊の目標が「敵組織の打倒」ではないことである。ボウケンジャーの第一任務はあくまでプレシャスの保護で、敵との戦いも「プレシャスを悪事のために狙う者の排除」として展開される。同時に「乗り物」も本作品におけるモチーフの一つであり、登場した巨大メカは当時最多の18種類に及ぶ。タイトルの「轟轟」は、主要なモチーフである「車」の文字が多いことからつけられた。 作劇上のもう一つの特徴が、「ゴードム文明」「ジャリュウ一族」「ダークシャドウ」「クエスター」といった、複数の敵組織が並行して存在することである。第三勢力的な存在は過去作にも何度か登場したが、「組織」としての敵が複数存在するのは初めてであり、時にはボウケンジャーと敵組織で三つ巴や四つ巴の戦いも展開される。日笠は、敵が入れ替わることにより物語のテイストが変化することへの期待があったと述べている。また、メインライターの會川昇は自身の趣味も反映されたと述べている。 30作目の記念企画として、エンディング後には全30戦隊を順に紹介するミニコーナーが挿入された（詳細は後述）。日笠は、企画内容への自信から過去の戦隊との関わりは物語には取り入れず、周辺環境としてお祭り要素を取り入れたとしている。 本作品より、HDテレシネによる、シリーズ初の画面縦横比16:9のハイビジョン放送を採用。撮影は『パワーレンジャー』へ流用する関係から引き続きフィルムによるものであり、スーパー16と35mmフィルムが使用された。VTR撮影への移行は、3年後の『侍戦隊シンケンジャー』を待つことになる。 これまでの公演を撮影した写真や映像がインターネットに流出したことが理由で、毎年恒例となっている東京ドームシティアトラクションズ・スカイシアターの公演では変身前の役者が出る回に限り、公演の模様を撮影・録音をする行為が全面的に禁止された。 当時恒例となっていた京都をロケの舞台としたエピソードは、スケジュールの都合上本作品では導入されていない。會川は京都編のプロットを用意していたが実現には至らず、2年後の映画『炎神戦隊ゴーオンジャー BUNBUN!BANBAN!劇場BANG!!‎』で自ら要望して京都ロケを実現させた。 平均視聴率は例年を下回った。また、玩具におけるキャラクター収入も前作『マジレンジャー』の108億円を下回る101億円であったが、売り上げ目標は100億であったため、それは達成した事になる。 地球に眠る、大いなる力を秘めた古代の秘宝――プレシャス。世界を滅ぼすことも容易いそれらの秘宝を狙う悪は多くいる。民間団体・サージェス財団は、プレシャスを回収し悪の手に渡らないよう保護・管理するための精鋭部隊を結成した。彼らこそ轟轟戦隊ボウケンジャーである。 ボウケンジャーの明石暁ら3人は、新メンバーである伊能真墨と間宮菜月らとともに、プレシャス“ゴードムの心臓”の回収に向かう。入隊テストを兼ねて先行した新メンバー2人だったが、トラップに引っ掛かり大地の震えとともに海底遺跡が浮上。それに伴い、遺跡内の奥深くにあった石棺の封印も解け、ゴードム文明の古代人・大神官ガジャも眠りから覚めてしまう。 改めて5人で遺跡に突入したボウケンジャーはプレシャスを発見するが…。 正式名称は“SGS-foundation”。通称サージェス。SGSは、Search（探す）、Guard（守る）、Successor（受け継ぐ）の略語。 世界各地で失われかけている貴重な宝を収集して保護する民間団体。古代文明の遺物、知られざる財宝、そして絶滅寸前の動植物まで、人類にとって貴重なものならば、すべて発見、保管、そして次代へ引き継ぐことを目的としている。その保護活動は一般にも認知されている。劇中でしばしばその名前が登場する「サージェスヨーロッパ」を始め、世界各地に支部を持つ。 東映プロデューサーの日笠淳は、ミニチュア特撮で格納庫の描写を見せたいという意図からの逆算で組織に所属するヒーローと設定したと述べている。 サージェスミュージアム サージェスが収集したさまざまな宝物を展示している博物館。一般に開放されていて自由に見学できるが、危険度の高さゆえに「プレシャス」の存在は公に明かされておらず、展示もない。ボウケンジャーもここを活動拠点とすると同時に、普段はここの学芸員として働いている。 施設中、サロンと牧野工房が本作品のパーマネントセットとなっている。 サロン ミュージアムのスタッフルームの一角にあるミーティングルーム。ボウケンジャーは、ここでミスターボイスの指令を待っている。中央のテーブルは3Dモニターになっている。ただの作戦室とは違い、オフのとき、メンバーが寛げるスペースもある。 牧野工房 ボウケンパーキングのすぐそばにある、牧野専用の研究室。プレシャスの解析や、新装備の開発に使われる。 トレーニングルーム 地下施設の中にある、ボウケンジャーのトレーニングルーム。射撃場や、ゴーゴービークルのシミュレータなどがある。 個室 各メンバー用の部屋で机やベッド付き。蒼太曰くペットの飼育は禁止ではないらしい。 ボウケンパーキング サージェスミュージアムの地下200mに秘密裏に建造された巨大な格納庫。パーキングと地上の施設へは、わずか10秒で行き来可能な高速エレベーターを使う。 プレシャスバンク 回収したプレシャスを保管する特別保管施設。その場所は、数あるサージェスの機密の中でもトップシークレットで、場所を知る者は限られた者だけ。内部は何重もの扉と、最新のセキュリティシステムで守られ、万一に備えて自爆装置まで備えられている。だがTask.47でリュウオーンに侵入を許してしまい、数多くのプレシャスと共に自爆してしまった。 プレシャスを利益目的で収集する集団の総称。「ネガティブ」と略称されることが多い。 本作品では単一の敵組織は設定されず、複数の組織同士が互いに手を組んだり利用したり対立したりする。劇中に登場するもの以外にも、Task.2では「レッドダーク」「クロイム・ギア」「エゴル・ゴズル」「ジャンシンガー一族」「コボルト帝国」「バズラード文明」「灰十字軍」「ゾーンマグマ」という組織の名前も明らかになっている。 DVDに収録のデザインギャラリーにて、過去の本シリーズに登場したキャラクターなどをモチーフにデザインされていることが述べられている。日笠は、これはデザインを担当した篠原保が取り入れたもので、自身は途中まで知らなかったと述べている。 猿人が人類へ進化する過程で別系統の進化を辿った生物。世界各地に生息していたため、今日の悪魔や妖怪といった様々な怪物などの伝承の元となった。 かつて、アシュこそが地球の支配者となるに相応しいと考え、人間と戦ったものの敗北し、ほぼ全てのアシュが次元の狭間である「百鬼界」に追放され、逃れた者も監視者と呼ばれる存在に追跡・抹殺されていった。 種族のほとんどが好戦的な性質で、身体能力などは人間より優れており、それぞれが「○○魂」と称される不思議な能力を持っている。「肉体を捨てる」ことにより巨大化が可能だが、2度と元に戻れなくなる。 人間との間に子どもを作ることが可能である。ただし、人間と恋に落ちその子供を産むことは大罪とされる。 人よりもはるかに長い時を生きるようで、年齢に関してはガイとヒョウガが百鬼界追放を逃れたこと、劇中登場のアシュは全員同じ時をすごした顔見知りであること、対アシュ対策のプレシャスが1000年前に製作されたことから、純血種は少なくとも1000年以上生きている。また、菜月がレムリア人であることやズバーンのことを知っているなど、現代人の知らない事柄に関しても知識がある。 メインライターの會川昇は、当初は怪物性の強いキャラクターであったが、不採用となったと述べている。 第30作記念作品であることから過去のスーパー戦隊出演者も多く出演している。 明石暁 / ボウケンレッド（声） - 高橋光臣 伊能真墨 / ボウケンブラック（声） - 齋藤ヤスカ 最上蒼太 / ボウケンブルー（声） - 三上真史 間宮菜月（リリーナ） / ボウケンイエロー（声） - 中村知世 西堀さくら / ボウケンピンク（声） - 末永遥 高丘映士 / ボウケンシルバー（声） - 出合正幸 (17 - 49) 牧野森男 - 斉木しげる (2 - 49) 大神官ガジャ / ガジャドム（声） - 大高洋夫 創造王リュウオーン（声・人間の姿） - 森田順平 (2 - 47) 風のシズカ / 風のスーパーシズカ（声） - 山崎真実 (3 - 49) ミスター・ボイス - 田中信夫 (2 - 49) 大剣人ズバーン - 堀秀行 (29 - 49) 竜人兵ジャリュウ - 西脇保 (2 - 49) 闇のヤイバ - 黒田崇矢 (3 - 46) 幻のゲッコウ - 銀河万丈 (3 - 49) 怒りの鬼神ガイ / クエスター・ガイ - 三宅健太 (17 - 42) 大いなる獣レイ / クエスター・レイ - 鈴木千尋 (17 - 42) ナレーション、ボウケンジャーの各種アイテムの音声 - 太田真一郎 括弧内の数字は出演回。放映リストに記載されているものは除く。 山谷一正 - 井田國彦 (3) 会長 - 大木史朗 (3) 柾木紫郎 - 村上裕亮 (4, 18) キョウコ - 繁田美貴 (4) キャスター - 上田晴美 (4) 香川慈門 - 清水紘治 (7) 唐物屋和子 - 松金よね子 (9, 10, 33) 少年時代の伊能真墨 - 加藤将太 (9) 怪盗セレネー - 柳沢なな (13) ミリア - 碇由貴子 (14) 水の民の長老・マギ - マイク真木 (15, 16) 水の民ラギ - 柴木丈瑠 (15, 16) ケイ - 東山麻美 (19, 20, 41, 42, 48) 高丘漢人 - 渡洋史 (19, 20, 40) 少年時代の映士 - 佐々木海志 (20) 鳥羽祐二 - 窪寺昭 (23) 少年 - 神谷涼太 (24) 怪女クロリンダ - クノ真季子 (26) 五十嵐半蔵 - 不破万作 (29) 子供たち - ボウケンジャーキャンペーンの当選者 (30) 島田浩介 - 坂本真 (32) 菜月（リリーナ）の父 - 土屋圭輔(33,34) 菜月（リリーナ）の母 - たなかえり(33, 34) 所長 - 藤田清二 (35) 丹原敏郎 - 森下哲夫 (37) 若林マネージャー - 能見達也 (37) 未夢 - 秦みずほ (38) 子供時代の映士 - 上田拓未 (40) イヴ - 秋山莉奈 (43) 少女（レオナ） - 菅野莉央 (47 - 49) ボウケンレッド、ダイタンケン - 福沢博文 ボウケンブラック - 今井靖彦 ボウケンブルー - 竹内康博 ボウケンイエロー - 蜂須賀祐一 ボウケンピンク、カース - 中川素州 ボウケンシルバー、創造王リュウオーン、闇のヤイバ - 日下秀昭 創造王リュウオーン、闇のヤイバ - 岡元次郎 大剣人ズバーン、怒りの鬼神ガイ / クエスター・ガイ - 清家利一 大いなる獣レイ / クエスター・レイ - 大林勝 ニセボウケンイエロー - 人見早苗 チーフプロデューサーは前述のとおり日笠淳が担当。『爆竜戦隊アバレンジャー』以来3年ぶりの戦隊シリーズ復帰となった。メインライターは『アバレンジャー』などに参加していた會川昇がシリーズで初めて担当した。サブライターに小林靖子、荒川稔久、武上純希ら、かつて日笠が手掛けた戦隊シリーズでメインライターを務めた面々がそろい踏みしている。 メイン監督は日笠と長い付き合いである諸田敏が起用された。諸田はパイロット編、劇場版、新キャラクター登場編、最終回といった主要回を一手に手掛け、本作品において演出面での中心的役割を果たしている。 制作 - テレビ朝日、東映、東映エージエンシー 原作 - 八手三郎 連載 - テレビマガジン、てれびくん プロデュース - シュレック・ヘドウィック・八木征志（テレビ朝日）、日笠淳・宇都宮孝明（東映）、矢田晃一（東映エージエンシー） 脚本 - 會川昇、小林靖子、大和屋暁、荒川稔久、武上純希 音楽 - 中川幸太郎 撮影 - 松村文雄、大沢信吾 計測 - 相葉実、岩崎智之 撮影助手 - 矢頭知美、佐藤圭 照明 - 堀直之、竹田勝三、高橋道夫、小野幹雄 照明助手 - 本田純一、稲嶺司 記録 - 関根秀子、栗原節子、渋谷康子、坂本希代子 美術 - 大谷和正 装飾 - 神戸信次、山口康孝、山本信毅、塩満義幸（東京美工）、高津装飾美術 装飾助手 - 淀名和祐介 装置 - 紀和美建 美粧 - 奥村弘子、サン・メイク 衣裳 - 杉山敦子、東京衣裳 録音・選曲 - 宮葉勝行 音響効果 - 阿部作二（大泉音映） MAオペレーター - 竹田直樹、宮本明子 録音協力 - オーエイギャザリング 編集 - 阿部嘉之、大畑英亮 編集助手 - 柳澤和子 HDコーディネータ - 塩田敏広 EED - 長澤亮祐（TOVIC） 音楽プロデューサー - 前山寛邦 キャラクターデザイン - 篠原保、原田吉朗 イラスト - 野口竜 造型 - レインボー造型企画、前澤範 デザイン協力 - プレックス 企画協力 - 企画者104 資料担当 - 葛西おと、松井大 視覚効果 - 沖満 デジタル合成 日本映像クリエイティブ - 柳原嘉宣、河島一英、武隈樹成、上田茂、鈴木智子、塚田均、吉田忠弘、豊直康、國米修市、三輪智章、田中良一、吉岡直生、越智裕司、鈴木浩一 マリンポスト - 田中貴志、道木伸隆、諸星勲、舟橋奨、小高慶人 キュー・テック - 山本智也、佐藤彩、照井一宏 廣田隼也、荒木忠生、千葉英樹、根本輝久 助監督 - 息邦夫、加藤弘之、荒川史絵、須上和泰、亀原宏誠、田中孝典 進行主任 - 喜多智彦、式守修、遠藤聖一、小林智裕 進行助手 - 熊倉慎 操演 - 寺門勇 ロケ車輌 - 昭和興業 カースタント - タケシレーシング モニターワーク - スタジオガラパゴス、小林真吾、遠藤眞一郎 宣伝 - 五十嵐恵、中嶋哲也 インターネット - 木村里織、遠藤亮治（テレビ朝日） ダンス指導 - 彩木エリ プロデューサー補 - 大森敬仁、泉谷裕 仕上担当 - 八木明広 制作デスク - 青柳夕子 制作担当 - 谷口正洋 装飾協力 - アキレス、アジアンウォーカー、インテリアクリーン、SAKURA、日本光電 技術協力 - 東映ラボ・テック 特撮研究所 スーパーバイザー - 高橋政千 撮影 - 中根伸治、鈴木啓造 照明 - 安藤和也、関沢陽介 美術 - 松浦芳、杦山弘平 操演 - 船越幹雄、中山亨 VFXスーパーバイザー - 足立亨 ミニチュア造型 - ミューロン VFX - 山本達也、矢島将人（特撮研究所）、渡辺輝重、角田徳秀（THUMBS.UP） 特撮監督 - 佛田洋 アクション監督 - 石垣広文、竹田道弘（ジャパンアクションエンタープライズ） 監督 - 諸田敏、中澤祥次郎、竹本昇、坂本太郎、渡辺勝也、鈴村展弘 主題歌 オープニングテーマ「轟轟戦隊ボウケンジャー」 作詞：岩里祐穂 / 作曲：山田信夫 / 編曲：京田誠一 / 歌：NoB エンディングテーマ「冒険者 ON THE ROAD」 作詞：岩里祐穂 / 作曲：YOFFY / 編曲：サイキックラバー・大石憲一郎 / 歌：サイキックラバー 前後作のエンディングに見られるダンスや歌詞字幕は廃され、ロケ中心の映像となっている。最終回ではエピローグをバックに流された。 挿入歌 「ボウケンジャー GO ON FIGHTING!」（Task.7・29・46） 作詞：桑原永江 / 作曲：山田信夫 / 編曲：岩崎貴文 / 歌：NoB Task.13ではインストゥルメンタル版が使用され、Task.48では次回予告後の提供クレジットのBGMとして使用された。 「轟轟合体! ダイボウケン!!」（Task.2・5・6） 作詞：八手三郎 / 作曲・編曲：中川幸太郎 / 歌：宮内タカユキ Task.9・37ではインストゥルメンタル版が使用された。 「冒険パンチ!」（Task.24） 作詞：藤林聖子 / 作曲：田代智一 / 編曲：亀山耕一郎 / 歌：堀江美都子 「FLY OUT! ULTIMATE DAIBOUKEN」（Task.16） 作詞：八手三郎 / 作曲・編曲：渡辺宙明 / 歌：串田アキラ Task.23ではインストゥルメンタル版が使用された。 「GO! GO! GO! GO! ネガティブシンジケート」（Task.39） 作詞：齋藤謙策 / 作曲・編曲：ジャック・伝ヨール / 歌：齋藤謙策 各ネガティブを紹介するシーンで1-4番が全て使用された。 「S.G.S 〜いざ進めサージェス!〜」 作詞・作曲：高取ヒデアキ / 編曲：籠島裕昌 / 歌：サージェス合唱団 「眩き閃光! ボウケンシルバー」（Task.19・42） 作詞：高取ヒデアキ / 作曲：中川幸太郎 / 編曲：籠島裕昌 / 歌：高取ヒデアキ 「ゴーゴービークル大行進!」 作詞・作曲・編曲・歌：岩崎貴文 「希望のサイレンビルダー」（Task.20） 作詞：八手三郎 / 作曲・編曲：中川幸太郎 / 歌：MoJo 「Start up! 〜絆〜」（Task.39・48） 作詞・作曲：山田信夫 / 編曲：岩崎貴文 / 歌：NoB 「NEVER ENDING VOYAGE」（Task.34） 作詞：八手三郎 / 作曲・編曲：中川幸太郎 / 歌：水木一郎 キャラクターソング 「最高のプレシャス」（Task.43） 作詞・作曲：YOFFY / 編曲：大石憲一郎 / 歌：明石暁（高橋光臣） 「Black Drive」 作詞：藤林聖子 / 作曲・編曲：岩崎貴文 / 歌：伊能真墨（齋藤ヤスカ） 「BLUE for you」（Task.38） 作詞・作曲：三上真史 / 編曲：大槻啓之 / 歌：最上蒼太（三上真史） 「ひみつのたからもの」 作詞：中村知世 / 補作詞・作曲・編曲：ムラマツテツヤ / 歌：間宮菜月（中村知世） 「さくら」 作詞：末永遥 / 作曲・編曲：ムラマツテツヤ / 歌：西堀さくら（末永遥） 「銀色の風に吹かれて」（Task.40） 作詞：桑原永江 / 作曲：IMAJO / 編曲：大石憲一郎 / 歌：高丘映士（出合正幸） 放送回のカウントは全話通して「Task（任務）」の語句で統一。 本作品でスーパー戦隊シリーズ30作目となったことを記念し、Task.3よりEDと次回予告との間に「全戦隊大全集」のミニコーナーが設けられた。構成・演出は本作品の演出陣の1人である竹本昇が担当。 基本的にはテレビシリーズの映像を使用するが、劇場版やVシネマの映像が使用されることもある。また、各戦隊の変身前の映像は一切使われていない。本作品よりハイビジョン制作のため、過去作品の映像は4:3から上下カットの16:9にカットされている。 例年同様、ミニコーナーではメンバーたちも本来の役とは微妙に外れたコミカルかつ意外な一面を見せるが、これについては蒼太役の三上が自身のブログで「戦隊紹介はおまけコーナーであることから結構自由にやっても良いのでアドリブをよく入れている」とコメントしている。DVD、東映チャンネル、YouTubeなどの動画配信ではこのコーナーは収録されていない。 Task.4からTask.33までは、『秘密戦隊ゴレンジャー』から本作品までの全30作品を1話ずつ作品順にボウケンジャーのメンバーが案内役となり紹介。毎回のBGMにはその回主題となった戦隊のオープニングテーマが流れる。 毎回、戦隊紹介後にその戦隊に因んだ一発芸的な“オチ”を披露し、それが締めとなっている。オチには過去作品のパロディが織り込まれていたり、過去作品のプロップなどが登場することも多い。また、変身前のジャケットが登場する作品の紹介時にはこれを着用することもあるが、メンバーの構成上対応する色がない場合は一部違う色のジャケットを着用するケースもある。 コーナーの舞台はTask.19までは基本的にダイボウケンのコックピットが使用され、Task.20以降はサージェスサロンに移行。また、回によっては各ゴーゴービークルのコックピットが使用されることもある。 Task.34より、それまでの「30戦隊大全集」からスーパー戦隊の「史上初」を紹介する「30戦隊大全集 スペシャルファイル」へとリニューアルされた。「史上初」にちなんだ事柄の紹介の後、一発芸的なオチで締めるという基本的な構成は「大全集」とほぼ同じであるが、毎回のBGMにはその回に主題となった戦隊のエンディングテーマや挿入歌が流れるなど一部では変更点も見られる。本コーナーの最終回であるTask.48では後番組『獣拳戦隊ゲキレンジャー』を紹介、Last Taskではゲキレンジャーとのバトンタッチが本コーナーの代わりに充てられた。 2006年8月4日 - 2007年7月21日にテレビシリーズのDVDが発売。全12巻で各巻4話（最終巻のみ5話）収録。DVDの急速な普及に伴い、本作品よりVHSビデオでのソフト販売を終了し、DVDのみの展開に一本化された。 テレビシリーズを再編集したヒーロークラブのDVDが2006年5月21日から7月21日に発売（全2巻）。 『海賊戦隊ゴーカイジャー』 第21話に明石、リュウオーン、ジャリュウが登場。 『轟轟戦隊ボウケンジャー THE MOVIE 最強のプレシャス』 本作品の単独作品。 『ゴーカイジャー ゴセイジャー スーパー戦隊199ヒーロー大決戦』 『海賊戦隊ゴーカイジャー』と『天装戦隊ゴセイジャー』をメインとしたクロスオーバー作品。明石、ダイボウケンが登場。 『海賊戦隊ゴーカイジャー THE MOVIE 空飛ぶ幽霊船』 『海賊戦隊ゴーカイジャー』の単独作品。カースが登場。 『海賊戦隊ゴーカイジャーVS宇宙刑事ギャバン THE MOVIE』 『海賊戦隊ゴーカイジャー』と『宇宙刑事ギャバン』をメインとした作品。幻のゲッコウ、風のシズカが登場。 『仮面ライダー×スーパー戦隊 スーパーヒーロー大戦』 『スーパー戦隊シリーズ』と『仮面ライダーシリーズ』のクロスオーバー作品。初期メンバー、闇のヤイバ、クエスターが登場。 『特命戦隊ゴーバスターズVS海賊戦隊ゴーカイジャー THE MOVIE』 『特命戦隊ゴーバスターズ』と『海賊戦隊ゴーカイジャー』をメインとした作品。ダイボウケンが登場。 『仮面ライダー×スーパー戦隊×宇宙刑事 スーパーヒーロー大戦Z』 『スーパー戦隊シリーズ』と『仮面ライダーシリーズ』と『メタルヒーローシリーズ』のクロスオーバー作品。初期メンバー、クエスターが登場。 『仮面ライダー×スーパー戦隊 超スーパーヒーロー大戦』 『スーパー戦隊シリーズ』と『仮面ライダーシリーズ』のクロスオーバー作品。ボウケンピンクが登場。 『轟轟戦隊ボウケンジャーVSスーパー戦隊』 本作品のスーパー戦隊Vシネマ作品。 『獣拳戦隊ゲキレンジャーVSボウケンジャー』 本作品と『獣拳戦隊ゲキレンジャー』のスーパー戦隊Vシネマ作品。 CS放送 テレ朝チャンネル1…2009年11月 - 2010年5月 東映チャンネル…2015年5月 - 10月、2017年3月 - 8月（「スーパー戦隊ワールド」枠） ネット配信 東映特撮 YouTube Official…2012年7月2日 - 12月16日、2017年9月29日 - 2018年3月16日 地球市民かながわプラザ - ボウケンジャーの基地「サージェスミュージアム」のロケ地・外観として使用された。 パワーレンジャー・オペレーション・オーバードライブ - パワーレンジャーシリーズ第13作。本作品をベースとする。 ^ 東映プロデューサーの日笠淳は、この点について「地球侵略に飽きたから」と述べている。 ^ メインライターの會川昇は、企画時にイメージソースとして菊地秀行の小説エイリアンシリーズを挙げている。 ^ 書籍『宇宙船 YEAR BOOK 2007』では、敵組織を複数登場させることで物語をボウケンジャーと敵組織との対立構造に集約させず、戦隊の行動目的が敵組織の打倒ではないことを成り立たせていると解説している。 ^ アナログ放送ではサイドカットせずに、レターボックス放送とした。Vシネマ作品は従来の4:3サイズで制作されている。 ^ 東映エグゼクティブプロデューサーの鈴木武幸は、テレシネ後のフィルムは廃棄していたと証言しており、この時期のテレビ番組としては贅沢な体制であったと述べている。 ^ 後に屋内ステージである、シアターGロッソでの公演に変更され、現在に至る。 ^ 書籍『轟轟戦隊ボウケンジャー超全集 上巻』では、188カ所の支部と14カ所のミュージアムが存在し、ボウケンジャーの他にも4組の秘密チームがいると紹介している。 ^ 書籍『轟轟戦隊ボウケンジャー超全集 上巻』では、プレシャスの大規模な保管庫が日本を含め世界に6ヶ所存在すると紹介している。 ^ 最終話のエンディングクレジットではミスター・ボイス名義。 ^ 會川は自身が起用された理由について、日笠の方向性が従来のスーパー戦隊とは異なっていたことからシリーズの経験が浅い方が良かったのではないかと推測している。 ^ 裏モチーフはバリブルーン。 ^ 裏モチーフはキングブラキオン。 ^ 裏モチーフは旋風神。 ^ 裏モチーフはバクレンオー。 ^ 裏モチーフは轟雷神。 ^ 裏モチーフはバトルフィーバーロボ。 ^ 裏モチーフはギンガイオー。 ^ 裏モチーフはビクトレーラー。 ^ 裏モチーフはギガライノス。 ^ 裏モチーフはギガフェニックス。 ^ 裏モチーフはブイレックスロボ。 ^ 裏モチーフは剛龍神。 ^ 裏モチーフは風雷丸。 ^ 裏モチーフはブルタウラス。 ^ 裏モチーフはダイムゲン。 ^ 裏モチーフは龍星王。 ^ 裏モチーフはウォンタイガー。 ^ 2006年6月18日は「第106回全米オープンゴルフ選手権大会」3日目放送のため休止。 ^ 2006年7月2日は「第64回全米女子オープンゴルフ選手権大会」3日目放送のため休止。 ^ 裏モチーフはライブロボ。 ^ 裏モチーフはギャラクシーメガ。 ^ 裏モチーフはダイナロボ。 ^ 裏モチーフはライナーボーイ。 ^ 裏モチーフはキラーオー。 ^ 裏モチーフは大神龍。 ^ 裏モチーフはファイブロボ、スーパーファイブロボ。 ^ 裏モチーフはマジレジェンド。 ^ 裏モチーフはマジキング。 ^ 裏モチーフはサンバルカンロボ。 ^ 裏モチーフはマックスマグマ。 ^ 裏モチーフはキングピラミッダー。 ^ 裏モチーフはダイデンジン、デンジタイガー。 ^ 裏モチーフはアバレンオー。 ^ 裏モチーフはスーパー隠大将軍、デカレンジャーロボ。初期デザインに要素が含まれている。 ^ 裏モチーフはガオハンター。 ^ 裏モチーフはギャラクシーロボ。 ^ 裏モチーフはグレートファイブ。 ^ 裏モチーフはガンマジン。 ^ 2006年12月31日は「やじうまプラス号外版」放送のため休止。 ^ 裏モチーフはジェットガルーダ。 ^ 裏モチーフはマックスオージャ。 ^ 裏モチーフはオーレンジャーロボ。 ^ 裏モチーフはオーブロッカー。 ^ 最終話のみ「Last Task」と表記。 ^ そのため、『秘密戦隊ゴレンジャー』や『救急戦隊ゴーゴーファイブ』『魔法戦隊マジレンジャー』のように、ロゴの一部がカットされている作品が存在した。 ^ テレ朝チャンネルやKSBで再放送された際はそのまま放送された。 ^ a b 超全集 上 2006, p. 83, 東映プロデューサー日笠淳氏独占手記 ^ 宇宙船YB 2007, p. 16. ^ a b c d e f g h i 宇宙船YB 2007, p. 57 ^ a b 21st 6 2017, pp. 4-5 ^ a b c d e f g 21st 6 2017, p. 5, 「INTERVIEW ボウケンジャーの真実 日笠淳」 ^ a b c d e f 21st 6 2017, p. 32, 「スーパー戦隊制作の裏舞台 會川昇」 ^ a b 21st 6 2017, p. 3, 鈴木武幸「スーパー戦隊その戦い」 ^ 「宇宙船」Vol.121 2008夏［復活2号］（ホビージャパン刊）内の會川昇へのインタビュー (P.106) より。 ^ “2007年3月期(平成19年3月期)決算短信 補足資料 (PDF)”. バンダイナムコゲームス (2007年5月9日). 2011年8月12日閲覧。 ^ “2007年3月期(平成19年3月期)第1四半期決算短信 補足資料 (PDF)”. バンダイナムコゲームス (2006年8月8日). 2011年8月12日閲覧。 ^ a b 超全集 上 2006, p. 79, ミスターボイス直撃インタビュー!! ^ 21st 3 2017, p. 29, 「特集企画 スーパー戦隊その極意 Volume3 ドラマに必須、パーマネントセット」. ^ a b “福沢博文”. 株式会社レッド・エンタテインメント・デリヴァー. 2011年4月27日閲覧。 ^ a b c d e f g h i j k l m 超全集 下 2007, p. 86 ^ “今井靖彦のプロフィール”. 2011年5月4日閲覧。 ^ “轟轟戦隊ボウケンジャー 第10話”. 轟轟戦隊ボウケンジャー 東映公式サイト. 2011年5月17日閲覧。 ^ a b “轟轟戦隊ボウケンジャー 第8話”. 轟轟戦隊ボウケンジャー 東映公式サイト. 2011年5月17日閲覧。 ^ “轟轟戦隊ボウケンジャー 第5話”. 轟轟戦隊ボウケンジャー 東映公式サイト. 2011年5月17日閲覧。 ^ “轟轟戦隊ボウケンジャー 第25話”. 轟轟戦隊ボウケンジャー 東映公式サイト. 2011年5月17日閲覧。 ^ “そういえば・・・”. 「motoブログ」（中川素州公式ブログ） (2009年2月16日). 2011年4月29日閲覧。 ^ “BOUKENGER Interview「第28回 菅野莉央」”. 東映ヒーローネット. 2011年5月17日閲覧。 ^ “轟轟戦隊ボウケンジャー 第20話”. 轟轟戦隊ボウケンジャー 東映公式サイト. 2011年5月17日閲覧。 ^ “ホッ・・・”. 「motoブログ」（中川素州公式ブログ） (2009年9月25日). 2011年4月29日閲覧。 ^ a b “轟轟戦隊ボウケンジャー 第18話”. 轟轟戦隊ボウケンジャー 東映公式サイト. 2011年5月17日閲覧。 ^ 『東映ヒーローMAX』vol.35、辰巳出版、2010年、57頁 ^ a b c 百化繚乱 下 2012, p. 249. ^ a b c 百化繚乱 下 2012, p. 250. ^ a b 百化繚乱 下 2012, p. 251. ^ a b c d e f 百化繚乱 下 2012, p. 252. ^ a b c d 百化繚乱 下 2012, p. 255. ^ a b 百化繚乱 下 2012, p. 248. ^ a b c d e f 百化繚乱 下 2012, p. 256. ^ a b c d e 百化繚乱 下 2012, p. 259. ^ 百化繚乱 下 2012, p. 246. ^ a b c d e f g 百化繚乱 下 2012, p. 261. ^ 百化繚乱 下 2012, p. 245. 『轟轟戦隊ボウケンジャー超全集』上巻、小学館〈てれびくんデラックス 愛蔵版〉、2006年9月1日。ISBN 4-09-105109-X。 『轟轟戦隊ボウケンジャー超全集』下巻、小学館〈てれびくんデラックス 愛蔵版〉、2007年3月21日。ISBN 978-4-09-105111-0。 『宇宙船YEAR BOOK 2007』 朝日ソノラマ〈ソノラマMOOK〉、2007年4月20日。ISBN 978-4-257-13096-3。 『東映スーパー戦隊35作品記念公式図録 百化繚乱 [下之巻] 戦隊怪人デザイン大鑑 1995-2012』 グライドメディア、2012年10月16日。ISBN 978-4-8130-2180-3。 『スーパー戦隊 Official Mook 21世紀』講談社〈講談社シリーズMOOK〉 『Vol.3 爆竜戦隊アバレンジャー』、2017年3月25日。ISBN 978-4-06-509514-0。 『Vol.6 轟轟戦隊ボウケンジャー』、2017年8月9日。ISBN 978-4-06-509517-1。 轟轟戦隊ボウケンジャー（テレビ朝日公式） 轟轟戦隊ボウケンジャー（東映公式サイト） DVD 轟轟戦隊ボウケンジャー特集（東映ビデオ内にあるサイト）