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林あまり

林 あまり（はやし あまり、女性、1963年1月10日 - ）は、日本の歌人、エッセイスト、作詞家である。本名、真理子。 前田透に師事。短歌に演劇的な構成を導入し、大胆な性描写や暴力を詠み込んだ過激な作品を発表して注目を浴びた。同世代の俵万智とともに「ライトヴァース」と称され、80年代の口語短歌の浸透に貢献した。穂村弘は「演劇的な構成意識、口語文体に加えて、二行書き表記や記号の使用といった表現面のラディカルな個性は、強靭なモチーフ意識と相俟って、歌壇外の読者にも幅広い支持を得ている。」と書いている。敬虔なクリスチャンであり、キリスト教をモチーフとした作品も多い。 同姓の林静一とコラボレーションした作品をいくつか発表しているが、血縁関係はない。 「あまり」というペンネームは幼少期からのあだ名に由来している。1973年から放送のテレビドラマ『雑居時代』で杉田かおる演じる5人姉妹の末っ子の名前「阿万里」が好きで、親戚から「あまりちゃん」と呼ばれるようになったのが最初で、大学演劇部で必要となったニックネームでも「あまり」を用いた。これを筆名として使い出したのは、1984年の前田透の追悼同人誌からである。作家の林真理子との関連はない。 1963年（昭和38年）、東京都渋谷区生まれ。1978年、日本基督教団頌栄教会で洗礼を受け、キリスト教徒となる。恵泉女学園高等学校を経て、成蹊大学文学部日本文学科へ入学。演劇部に所属し、女優の片桐はいりとは演劇部時代の仲間である。初め前田透主宰の結社「詩歌」にて学び、解散まで所属。のちに中山明、井辻朱美らともに歌人集団 「かばん」の創設に参加した。 大学在学中に雑誌「鳩よ!」（マガジンハウス）に、大胆な性描写を歌った短歌を投稿、同誌編集長に見出されて歌人としてデビューした。大学の卒業論文のテーマは、「前田透論」。1985年（昭和60年）3月の卒業の後には、出版社・沖積舎にて編集者として勤務した。 作詞家としての作品には「夜桜お七」（坂本冬美）、「さよなら小町」（同）、「レクイエム」（小川範子）、BED-SIDE（同）などがある。また、演劇評論も手がけ、NHK衛星放送の演劇番組 「ミッドナイトステージ館」に2002年（平成14年）から2007年（平成19年）まで出演、劇作家の鈴木裕美と共に司会を担当した。 歌集『MARS☆ANGEL』　沖積舎、1986年 のち文庫（河出文庫、1993年） 歌集『ナナコの匂い』　マガジンハウス、1988年 『劇場、このふしぎなおともだち - シアターカタログ　林あまりの演劇ガイド』　マガジンハウス、1989年 『世紀末はマドモアゼル』　フレーベル館、1991年 歌集『最後から二番目のキッス』　河出書房新社、1991年 『ショートカット』（林静一・絵）　サンリオ、1992年 『恋の予感をバックにつめて　Minako collection』　大和書房、1993年 『レモン色のおくりもの』（栗木映・イラスト）　キリスト教視聴覚センター、1994年 『光を感じるとき』　教文社、1996年 『ねえ、キッスして。』（林静一・絵）　クインテッセンス出版、1996年 『「愛されない」と思っていた私への手紙』　大和出版、1997年 『ベッドサイド』　新潮社、1998年 のち文庫（新潮文庫、2000年） 『ガーリッシュ』　集英社、1999年 歌集『ふたりエッチ』　白泉社、1999年 歌集『スプーン』　文藝春秋、2002年 歌集『LOVE & SWEETS』　ワニブックス、2003年 ^ 「週刊読書人」1987年2月9日号。 ^ 『現代短歌大辞典』三省堂、2004年。 ^ 新保信長「君の名は 林真理子がいたから"あまり"…はウソ」『本の雑誌』2012年8月号、p.62 ^ “林あまり(はやしあまり)とは”. コトバンク. 2017年10月14日閲覧。 ^ “せんがわ劇場演劇コンクール”. 調布市 せんがわ劇場. 2017年10月14日閲覧。
水原紫苑

水原 紫苑（みずはら しおん、1959年2月10日- ）は、日本の歌人。 神奈川県横浜市生まれ。父は陸軍士官学校卒の軍人で戦時中は皇居にいた。神奈川県立横浜翠嵐高等学校、早稲田大学文学部仏文科卒業、同大学院文学研究科仏文学専攻修士課程修了。1986年「中部短歌会」に入会し、以後春日井建に師事。1987年に『しろがね』で第30回短歌研究新人賞候補。1989年に第1歌集『びあんか』を刊行し翌年現代歌人協会賞受賞。第3歌集『客人（まらうど）』で第1回駿河梅花文学賞受賞。第4歌集『くわんおん（観音）』で第10回河野愛子賞受賞。第7歌集『あかるたへ』で第5回山本健吉文学賞・第10回若山牧水賞を受賞。2017年、「極光」30首で第53回短歌研究賞受賞。2018年、『えぴすとれー』で第28回紫式部文学賞受賞。 世代的には穂村弘、加藤治郎ら「ニューウェーブ」と重なるが、水原の作風は端正な古典文法を駆使した伝統的和歌の衣鉢を受け継ぐものであり、紀野恵らとともに「新古典派」と称された。 テレビにも出演し、1999－2000年には『太陽』で、文化人女性へのインタビュー「美女論」を連載した。歌舞伎好きとしても知られる。また小説を『すばる』にいくつか発表したことがある。 『びあんか』（雁書館、1989年） 『うたうら』（雁書館、1992年） 『客人』（河出書房新社、1997年） 『くわんおん』（河出書房新社、1999年） 『いろせ』（短歌研究社、2001年） 『世阿弥の墓』（河出書房新社、2003年） 『あかるたへ』（河出書房新社、2004年） 『さくらさねさし』（角川書店、2009年）　 『武悪のひとへ』（本阿弥書店、2011年） - 山本則直への挽歌 『びあんか｜うたうら【決定版】』（深夜叢書社、2014年） 『光儀（すがた）』（砂子屋書房、2015年） 『えぴすとれー』（現代短歌社、2017年） 『星の肉体』（深夜叢書社、1995年） 『空ぞ忘れぬ』（河出書房新社、2000年） 『うたものがたり』（岩波書店、2001年） 『京都うたものがたり』（ウェッジ、2004年） 『歌舞伎ものがたり』（講談社、2009年） 『あくがれ―わが和泉式部』（ウェッジ、2012年） 『桜は本当に美しいのか－欲望が生んだ文化装置』（平凡社新書、2014年／平凡社ライブラリー（改訂）、2017年） 『生き肌断ち』深夜叢書社、2010　 小さいころの夢は作家か女優だった。 専門学校でフランス語の通訳の経験がある。 ^ 『桜は本当に美しいのか』252p ^ 現代歌人ファイルその24紀野恵
天野慶

天野 慶（あまの けい、1979年10月19日 - ）は歌人。「短歌人」所属。東京都三鷹市出身。 日常における様々な“言葉にならない思い”を言葉にする現代歌人。繊細な感性と力強い表現力で、新しい時代の短歌をつくり続けている。近年は百人一首関連の著書が多い。 東京都立小金井北高等学校に在学していた頃から高校生詩のコンクール、中新田現代詩未来賞、俳句甲子園、大伴家持大賞などに投稿し、入選・受賞している。当時の高校の物理教諭に米村でんじろうがいた。武蔵野女子大学短期学部文科国文専攻在学中に高瀬一誌の導きで「短歌人」に入会。 毎日新聞 Women interactive カモミールにて連載されている、短歌+イラストの動画配信サービス「テノヒラタンカ」に参加。歌集に『短歌のキブン』。 「歌集喫茶うたたね」を不定期で企画・運営している。そのほか、イラストレーターのはまのゆからとの動画コラボレーション「こどものとき」（小学館 webきらら）や「赤ちゃんが欲しい」（主婦の友社）で連載を有している。また、少年少女に短歌の魅力を伝えるため、世田谷文学館のジュニア文学館という企画で「にほんごのおもしろさ ウタノタネを蒔こう」というワークショップを行っている。NHKラジオ第1「夜はぷちぷちケータイ短歌」にも定期的に出演した。その後、ラジオ深夜便にも出演している。 『続・詩歌の待ち伏せ』（著・北村薫）に『短歌のキブン』中から歌が掲載される。ポプラ社の総合文芸誌「asta（アスタ）」2008年3月号に氏との対談が掲載。同年2月、ポプラ社から短歌案内本『ウタノタネ―だれでも歌人、どこでも短歌』を出版。また、『北村薫の創作表現講義』では演習；天野慶にインタビューするという項が収録された。 2009年より「NHK短歌」のコーナー「ジセダイタンカ」の編集を担当。 テノヒラタンカ―ぎゅっと大切な言葉を、あなたの手のひらへ（天道なお、脇川飛鳥共著、オフィスサンサーラ、2002年） ISBN 978-4872337020 短歌のキブン（第1歌集、ディスカヴァー・トゥエンティワン、2003年） ISBN 978-4887592360 ウタノタネ―だれでも歌人、どこでも短歌（ポプラ社、2008年） ISBN 978-4591101827 はじめての百人一首（幻冬舎エデュケーショナル、2011年） ISBN 978-4344975828 だめだめママだめ！（絵本、絵：はまのゆか、ほるぷ出版、2011年） ISBN 978-4593560813 百人一首 百うたがたり（幻冬舎エデュケーショナル、2013年）ISBN 978-4344976528 国語であそぼう！(5)百人一首・短歌・俳句（佐々木瑞枝監修、ポプラ社、2013年）ISBN 978-4591132593 エピソードでおぼえる！　百人一首おけいこ帖（絵：睦月ムンク、朝日学生新聞社、2013年）ISBN 978-4907150136 歌集 つぎの物語がはじまるまで（六花書林、2016年）ISBN 978-4907891220 天野慶 (@utataneko57577) - Twitter 天野慶blog「Mercator」
井坂洋子

井坂 洋子（いさか ようこ、1949年12月16日 - ）は、日本の詩人。小説家の山手樹一郎は祖父、同じく小説家の井口朝生は叔父にあたる。 東京生まれ。上智大学文学部国文科卒業後、1985年まで自由学園女子部に国語教師として勤務する。 1979年、十代の女子学生の視点から女性の性意識や身体性を表現した詩集『朝礼』を発表して注目を浴びる[要出典]。以後、伊藤比呂美らとともに80年代の女性詩ムーブメントをリードし、女性詩のイメージを革新した[要出典]。1983年『GIGI』でH氏賞受賞、1995年『地上がまんべんなく明るんで』で高見順賞受賞、2003年『箱入豹』で藤村記念歴程賞を受賞、2011年『嵐の前』で鮎川信夫賞受賞、2017年『七月のひと房』で現代詩花椿賞受賞。中原中也賞選考委員を務める。 2007年より佐々木安美、高橋千尋とともに詩誌『一個』を創刊。 H氏賞（1983年） 高見順賞（1995年） 藤村記念歴程賞（2003年） 鮎川信夫賞（2011年） 現代詩花椿賞（2017年） 『朝礼 詩集』紫陽社 1979 『Gigi 詩集』思潮社(叢書・女性詩の現在) 1982 『話は逆』気争社 1983 『愛の発生』思潮社 1984 『眠る青空』沖積舎(現代女流自選詩集叢書) 1984 『ことばはホウキ星 詩・ナイト&デイ』主婦の友社 1985 のちちくま文庫　 『バイオリン族』思潮社 1987 『夜の展覧会』思潮社 1987 『井坂洋子詩集』思潮社・現代詩文庫 1988 『マーマレード・デイズ』思潮社 1990 『地に堕ちれば済む』(書き下し現代詩叢書)思潮社 1991 『理屈』荒川洋治共著 フレーベル館 1993 『地上がまんべんなく明るんで』思潮社 1994 『<詩>の誘惑』丸善ブックス 1995 『月のさかな』(ものがたりうむ)河出書房新社 1997 『永瀬清子』五柳書院 2000 『箱入豹』思潮社 2003 『続 井坂洋子詩集』思潮社・現代詩文庫 2008 『はじめの穴 終わりの口』幻戯書房 2010 『嵐の前』思潮社 2010 『詩の目　詩の耳』五柳書院、2013　 『七月のひと房』栗売社分室、2017
片山由美子 (俳人)

片山 由美子（かたやま ゆみこ、1952年7月17日 - ）は、千葉県生まれの俳人。本姓・野口。上野学園大学ピアノ科卒業。ピアノ教師を経て句作を始め、1979年鷹羽狩行に師事した。1990年「一夜」で第5回俳句研究賞、1994年「現代俳句との対話」で第8回俳人協会評論新人賞、2006年「俳句を読むということ」で第21回俳人協会評論賞、2013年「香雨」で第52回俳人協会賞を受賞した。俳誌「狩」同人、副主宰。俳人協会理事。青山学院女子短期大学国文科非常勤講師。NHK文化センター講師。蛇笏賞選考委員。 雨の歌 （牧羊社 1984年9月） 水精 （本阿弥書店 1989年9月 シリーズ銀の華） 天弓　（角川書店 1995年9月） 片山由美子句集 （砂子屋書房 1998年2月 現代俳人文庫） 季語別片山由美子句集 （ふらんす堂 2003年4月） 風待月（角川書店 2004年7月） 香雨 （ふらんす堂 2012年7月） 俳句日記2015 昨日の花 今日の花（ふらんす堂 2016年6月） 現代俳句女流百人 （牧羊社 1993年9月） 現代俳句との対話 （本阿弥書店 1993年3月） 俳句の生まれる場所 片山由美子対談集 （本阿弥書店 1995年10月） 鳥のように風のように 俳句に寄せる心 （ふらんす堂 1998年7月） 定本現代俳句女流百人 （北溟社 1999年9月） 俳句を読むということ 片山由美子評論集 （角川書店 2006年9月） 色の一句 （ふらんす堂 2008年9月 365日入門シリーズ） 添削例に学ぶ俳句上達法 （鷹羽狩行共著 日本経済新聞社 1994年3月　のち文庫） 新世紀女流俳句ワンダーランド （伊丹啓子共編 沖積舎 1999年10月） 諳んじたい俳句88 世界最短詩型の美しい日本語表現 （鷹羽狩行監修 石飛博光書 日本放送出版協会 2005年5月） 俳句教養講座 全3巻 （谷地快一、筑紫磐井、宮脇真彦共編 角川学芸出版 2009年11月） 小川軽舟 『現代俳句の海図 昭和三十年世代俳人たちの行方』 （角川学芸出版、2008年） 文藝年鑑2007　 http://bookweb.kinokuniya.co.jp/htm/4046215216.html
神野紗希

神野 紗希（こうの さき、1983年6月4日 - ）は、俳人。 愛媛県松山市の生まれ。松山東高等学校時代は放送部に所属し、俳句甲子園の取材をきっかけに俳句を始め、俳句部の前身である俳句同好会を校内に立ち上げる。2001年、第四回俳句甲子園にて団体優勝し、「カンバスの余白八月十五日」が最優秀句に選ばれる。2002年、第一回芝不器男俳句新人賞にて坪内稔典奨励賞を受賞。同年には、句集『星の地図』を刊行。2004年4月よりNHK『俳句王国』にて司会を担当（2010年3月まで）。明治大学・玉川大学専任講師（2014年4月～）。現代俳句協会 青年部長（2015年4月～）。 2011年、江渡華子、野口る理とともに俳句ウエブマガジン「スピカ」を立ち上げる。2012年、句集『光まみれの蜂』を刊行。『星の地図』からの若干の再録を含めた上で、これを第一句集とした。2013年、俳人の高柳克弘と結婚。同年よりNHK俳句の初心者向けコーナー「俳句さく咲く！」の選者を月一回務める。2014年には、お茶の水女子大学大学院博士後期課程に在籍し近・現代俳句の研究をしている。 前述した俳句甲子園で最優秀句に選ばれた作品のほか、代表句に「起立礼着席青葉風過ぎた」（2001年 第四回俳句甲子園）、「寂しいと言い私を蔦にせよ」（2000年 第三回俳句甲子園）などがある。 2019年、第34回愛媛出版文化賞（『日めくり子規・漱石―俳句でめぐる365日』） 『星の地図』（2002年、まる書房） 『光まみれの蜂』（2012年、角川書店） 『これから始める俳句・川柳 いちばんやさしい入門書』（水野タケシ共著、2014年、池田書店） 『30日のドリル式　初心者にやさしい俳句の練習帳』（2015年、池田書店） 『日めくり子規・漱石―俳句でめぐる365日』（2018年、愛媛新聞社） ^ これまでの俳句甲子園 ^ 芝不器男俳句新人賞：第一回選考結果 ^ - スピカ 俳句ウェブマガジン - 筑紫磐井、高山れおな、対馬康子編 『新撰21』 邑書林、2010年 本人のツイッターアカウント 17音で人の心を動かす 俳人という仕事（日経ウーマンオンライン 紹介記事） 『増殖する俳句歳時記』
花山多佳子

花山 多佳子（はなやま たかこ、1948年3月5日 - ）は、日本の歌人。歌人の玉城徹は実父。娘の花山周子も歌人。 東京都出身、千葉県在住。同志社大学文学部在学中に京都大学短歌会および「塔」に入会し、高安国世に学ぶ。現在、選者。河北新報「河北歌壇」、NHK短歌（2011年-2012年度）選者。 1948年 東京都武蔵野市に生まれる 1968年 「塔」入会 1970年 同志社大学文学部卒業 1978年 第一歌集『樹の下の椅子』刊行 1994年 歌集『草舟』で第2回ながらみ現代短歌賞受賞 1999年 歌集『空合』で第9回河野愛子賞受賞 2007年 歌集『木香薔薇』で第18回斎藤茂吉短歌文学賞受賞 2011年 「雪平鍋」30首で第47回短歌研究賞受賞 2012年 歌集『胡瓜草』で第4回小野市詩歌文学賞受賞 歌集『樹の下の椅子』 橘書房、1978年 歌集『楕円の実』 ながらみ書房、1985年 歌集『砂鉄の光』 沖積舎、1989年 歌集『おいらん草』（選集） 沖積舎〈現代短歌セレクション〉、1991年 歌集『草舟』 花神社、1993年 歌集『空合』 ながらみ書房、1998年 『花山多佳子歌集』（現代短歌文庫） 砂子屋書房、2000年 歌集『春疾風』 砂子屋書房、2002年 歌集『木香薔薇』 砂子屋書房、2006年 『続花山多佳子歌集』（現代短歌文庫） 砂子屋書房、2007年 歌集『胡瓜草』　砂子屋書房、2011年 歌集『木立ダリア』　本阿弥書店、2012年 『森岡貞香の秀歌』 砂子屋書房、2015年 歌集『晴れ・風あり』 短歌研究社、2016年 『続続花山多佳子歌集』（現代短歌文庫） 砂子屋書房、2017年 塔短歌会 東郷雄二「今週の短歌　132：2005年11月 第5週　花山多佳子　または、現実の背後にコワイものを感じてしまう感受性」（花山多佳子作品書評） 日常というものが本来もっていた健やかさ－花山多佳子歌集『空合』（同上） 花山多佳子『木香薔薇』を読む（愉快な花山一家のこと） - ダストテイル（同上） 『木香薔薇』花山多佳子歌集 - なんじゃもんじゃ（同上） ^ 私家版であり、出版社として実態があるわけではない。 歌人一覧
小池光

小池 光（こいけ ひかる、1947年（昭和22年）6月28日 - ）は、日本の歌人。学位は理学修士（東北大学）。本名は小池 比加兒。仙台文学館館長（第2代）。 1947年、宮城県柴田郡船岡町（現在の柴田町）に、大池唯雄（小池忠雄）の長男として生まれる。父の大池は、「兜首」および「秋田口の兄弟」にて第8回直木三十五賞を受賞するなど、小説家として活動していた。 宮城県仙台第一高等学校を経て、東北大学理学部物理学科を卒業。その後、同大学の大学院に進学し、理学研究科にて修士課程を修了。 1972年、短歌結社「短歌人」に入会。その後、高瀬一誌の薫陶を受ける。1975年、埼玉県の浦和実業学園高等学校へ理科教師として就職、翌年、テレビのクイズ番組に勝ち、招待によるヨーロッパ一周旅行を経験した。 1978年、第1歌集『バルサの翼』を刊行、翌1979年には同歌集により第23回現代歌人協会賞を受賞。1980年、「短歌人」の編集人。1995年には、第4歌集『草の庭』により第1回寺山修司短歌賞を受賞。2001年、第5歌集『静物』で芸術選奨新人賞（文学部門）を受賞。2004年、「滴滴集6」30首（「短歌研究」2003年1月号）および「荷風私鈔」34首（「歌壇」2003年9月号）をもって、第40回短歌研究賞を受賞。同年、評論集『茂吉を読む - 五十代五歌集』で、第2回前川佐美雄賞を受賞。2005年、第6歌集『滴滴集』で、第16回斎藤茂吉短歌文学賞を受賞。同年、第7歌集『時のめぐりに』で第39回迢空賞を受賞。 2006年、31年間勤めた教職を退く。2007年より、第2代仙台文学館館長を務めている。2011年、第8歌集『山鳩集』で、第3回小野市詩歌文学賞を受賞。2012年、『うたの動物記』で第60回日本エッセイスト・クラブ賞を受賞した。2013年春の叙勲で紫綬褒章受章。2016年、第9歌集『思川の岸辺』で第67回読売文学賞受賞。 教職を退いてからは、作歌、結社誌編集のほか評論、執筆活動、講演会講師、パネラー、短歌大会選者、新聞選歌など多角的な活動をしている。また、読売新聞、北国新聞、山陽新聞、信濃毎日新聞歌壇各選者を務めている。 写実的歌風であるが、現実とは遊離した趣の歌風である。歌の対象は日常的な事象が多く、鋭い観察眼を持っているが、その事象より想起される内的世界が広がりを見せ、人間の存在の意識に関わる歌となっている。小池の歌は、機智に富んだ現代版ただごと歌のようでありながら、その手法は、歌の対象の発見から想起、認識、転換へと魔術師のように歌を紡ぎ出していく。また、文語と歴史的仮名遣いを用いてより現代的な事象を表現するパイオニアとしての役割も果たしている。 いちまいのガーゼのごとき風たちてつつまれやすし傷待つ胸は　　『バルサの翼』 バルサの木ゆふべに抱きて帰らむに見知らぬ色の空におびゆる　　『バルサの翼』 この歌集の代表歌とされている。少年は、模型飛行機を作るため適した軽いバルサ材を買って家へ帰ろうとしている。飛行機は少年の夢を乗せて未来へ飛び立っていく夢と希望の象徴である。しかし、飛んで行くはずの空は、少年の嘗て見たことのない色に染まっている。「抱い」ているものの実現しないだろう不安と恐れにおびえている少年がいる。少年期の繊細な感性と生に内在する恐怖を歌った写実でありながら、現代に生きる人間全てに敷衍できる不安を抉った象徴的な一首。 廃駅をくさあぢさゐの花占めてただ歳月はまぶしかりけり　　『廃駅』 夜の淵のわが底知れぬ彼方にてナチ党員にして良き父がいる　　『廃駅』 「わが底知れぬ」と詠むことによって、自己の内部の深淵と彼方にあるナチ党員をひきつけ、歴史的残虐性の人格と良き父という無辜の一市民の性格が同一人物の中に存在するという両具性を詠んだ点に卓越した力を感じる。しかし、この発想はあくまで日本人の側から、日本人の存在の意義を問うものとされている。 うごき鈍くなりたる母とむきむきに雑煮をくひて言ふこともなし　 『日々の思い出』 佐野朋子のばかころしたろと思ひつつ教室へ行きしが佐野朋子をらず　 『日々の思い出』 日の丸はお子様ランチの旗なれば朱色の飯（いい）のいただきに立つ 　『日々の思い出』 第3歌集『日々の思い出』になると作歌の方法に大きな変化が現れる。いわゆる「ただごと歌」といわれる範疇の歌を詠んでいる。第2歌集までの抒情をやめ、一見、どうでも良いような日常の茶飯事を歌っている。一首目は、小市民的な家族の日常の中に、二首目は、目に入る存在をそのまま捕らえようとする中に、肩を張らずに日常を詠む歌となっている。これは、年齢を重ねる中で、気が張り切って詠んできた前作までの作歌姿勢をこの際一休みし、再度抒情を目指し作歌の転換を期していく、そのための「ただごと歌」の実験のように思われる。ちなみに、小池は旧かなで作品を発表しているが、『日々の思い出』という歌集名だけは新かなである。 ながれゆく煙を透かしけむりのかげあはく移ろふパネルの壁に　　『滴滴集』 足の爪遠いところに生えてゐてそれを剪らむと曲げゆくからだ　　『滴滴集』 一首目、煙が手前にあれば、その向こうのけむりの影は、普通は見えない。それを透かして見ているところに観察と面白さがある、同時に「煙」と「けむり」は言葉の重複による単調さを避けるため、また「煙」と「けむりのかげ」は異なるものであることの強調である。 二首目、全く日常的な対象の歌。しかし、人体の中に遠い、近いという観念があることの発見、また、からだを曲げてゆく人体のフォルムの面白さを表現している。 この歌集は、全体を通じて日常的な素材の中に新鮮な発見や批評精神に支えられた皮肉、諧謔、暗示、ユーモアとペーソスが、あらゆる視座で掬い上げられていると評価され、斎藤茂吉短歌文学賞の対象となった。 『バルサの翼』（1978年、沖積舎）　 『廃駅』（1982年、沖積舎）　 『日々の思い出』（1988年、雁書館）　 『草の庭』（1995年、砂子屋書房）　 『静物』（2000年、砂子屋書房）　　 『滴滴集』（2004年、短歌研究社）　 『時のめぐりに』（2004年、本阿弥書店） 『山鳩集』（2010年、砂子屋書房） 『思川の岸辺』（2015年、角川文化振興財団） 『街角の事物たち』（1991年、五柳書院） 『短歌 物体のある風景』（1993年、本阿弥書店） 『現代歌まくら』（1997年、五柳書院） 『鑑賞・現代短歌 10　岡井隆』（1997年、本阿弥書店） 『斎藤茂吉―その迷宮に学ぶ』（1998年、砂子屋書房）　岡井隆・永田和宏との共著 『昭和短歌の再検討』（2001年、砂子屋書房）　三枝昂之・島田修三・永田和宏・山田富士郎との共著 『茂吉を読む - 五十代五歌集』（2003年、五柳書院）　 『うたの動物記』（2011年、日本経済新聞出版社） 『うたの人物記―短歌に詠まれた人びと』（2012年、角川学芸出版〈角川短歌ライブラリー〉） 『短歌』2005年10月号（特集小池光、角川書店) 仙台文学館 - 仙台文学館の公式サイト
東直子

東 直子（ひがし なおこ、1963年12月23日 - ）は、日本の歌人、小説家、脚本家。 広島県安佐郡安佐町（現・広島市安佐北区）生まれ。神戸女学院大学家政学部食物学科卒業。姉の小林久美子も歌人。 大学在学中に演劇活動を行う。結婚後、1990年より「MOE」に短歌、詩、童話の投稿を始め、常連入選者となる。短歌欄の選者は林あまりだった。1991年に加藤治郎の紹介で未来短歌会に入会し、岡井隆に師事した後、1993年より歌人集団「かばん」同人。1996年、「草かんむりの訪問者」で第7回歌壇賞受賞。 2006年には「長崎くんの指」で小説家としてもデビューし、2016年には『いとの森の家』で第31回坪田譲治文学賞受賞。そのほか、ミュージカル脚本の執筆もある。イラストレーション青山塾16期生としてイラストを学んだ経験もあり、自著の装画も手がけている。 2009年よりNHK短歌選者、2011年より歌壇賞、2014年より角川短歌賞選考委員。2015年、早稲田大学文学学術院文化構想学部教授。2016年より東京新聞歌壇、同年11月より山陽新聞掲載の山陽歌壇選者。「新鋭短歌シリーズ」（書肆侃侃房）の監修を第一期より務める。 第1歌集『春原さんのリコーダー 』本阿弥書店 1996 第2歌集『青卵』本阿弥書店 2001 選歌集『東直子集』 邑書林〈セレクション歌人〉 2003 第3歌集『十階-短歌日記2007』ふらんす堂 2010 『長崎くんの指』　マガジンハウス 2006　改題『水銀灯が消えるまで』集英社文庫（解説：穂村弘） 2010 『今日のビタミン＊短歌添え＊』（エッセイ）本阿弥書店 2006　改題『千年ごはん』中公文庫（解説：高山なおみ） 2011 『とりつくしま』（短編集）筑摩書房 2007　のちちくま文庫（解説：大竹昭子） 2011 『さようなら窓』マガジンハウス 2008　のち講談社文庫（解説：西加奈子） 2012 『ゆずゆずり』集英社 2009　改題『ゆずゆずり　仮の家の四人』中公文庫（解説：堀江敏幸）2013 『薬屋のタバサ』新潮社 2009 『らいほうさんの場所』文藝春秋 2009　のち講談社文庫（解説：雪舟えま）2014 『甘い水』リトルモア 2010 『耳うらの星』（エッセイ）幻戯書房 2011 『私のミトンさん』毎日新聞社 2011 『トマト・ケチャップ・ス』 講談社 2012　のち講談社文庫（解説・装画：今日マチ子）2015 『キオスクのキリオ』 筑摩書房 2012 『鼓動のうた　愛と命の名歌集』 毎日新聞社 2014 『いつか来た町』（エッセイ）PHP研究所 2014 『いとの森の家』ポプラ社 2014 『短歌の不思議』（評論集）ふらんす堂 2015 『晴れ女の耳』（怪談短編集）角川書店 2015 『七つ空、二つ水』（エッセイ）キノブックス 2015 『短歌タイムカプセル』佐藤弓生、千葉聡共編著　 書肆侃侃房 2018 『短歌はプロに訊け!』穂村弘、沢田康彦共著 本の雑誌社 2000 『短歌はじめました。百万人の短歌入門』角川ソフィア文庫 2005 『ひとりの夜を短歌とあそぼう』角川ソフィア文庫 2012 『回転ドアは、順番に』穂村弘共著 全日出版 2003 のちちくま文庫 2007 『短歌があるじゃないか。 一億人の短歌入門』 穂村弘、沢田康彦 角川書店 2004 『愛を想う』 木内達朗共著 ポプラ社 2004 『あめ ぽぽぽ』（絵本・絵・木内達朗）くもん出版 2009 『ほわほわ さくら』（絵本・絵・木内達朗）くもん出版 2010 『ゆき ふふふ』（絵本・絵・木内達朗）くもん出版 2010 『うみ ざざざ』（絵本・絵・木内達朗）くもん出版 2012 『50歳からはじめる俳句・川柳・短歌の教科書』坊城俊樹、やすみりえ 滋慶出版2012 『怪談実話系　妖』（ＭＦ文庫）メディアファクトリー 2012 『君と過ごす季節　秋から冬へ、１２の暦物語』（ポプラ文庫）2012 『ぷうちゃんのちいさいマル』（絵本・絵：たんじあきこ）岩崎書店 2013 『さわさわ もみじ』（絵本・絵・木内達朗）くもん出版 2013 『怪談短歌入門　怖いお話、歌いましょう』佐藤弓生、石川美南共著 メディアファクトリー 2013 『流転の歌人 柳原白蓮 紡がれた短歌とその生涯』馬場あき子、林真理子、宮崎蕗苳共著 NHK出版 2014 『なぞって味わう俳句・川柳・短歌の手習い帖』坊城俊樹、やすみりえ 土屋書店 2014 『トリビュート×百人一首』幻戯書房 2015 劇団BDP児童劇団「大きな夢」作品 ミュージカル『なんなんとうに雪がふる』 2001年初演 ミュージカル『桃太郎！』 2003初演 2016年2月新国立劇場 再演決定 主演 当銀大輔 深澤みずき ミュージカル『姫神楽』 2004年初演 ミュージカル『ロビンソン✳︎ロビンソン』 2004年初演 ミュージカル『ハルニレの木の下で』 2005年初演 ミュージカル『飴屋の夜に』 2005年初演 諸田玲子著『氷葬』（文春文庫） 吉野朔実著『記憶の技法』（小学館文庫） 田辺聖子著『夢の櫂こぎどんぶらこ』（集英社文庫） ダン・ローズ著『コンスエラ』（金原瑞人／野沢香織訳）（中公文庫） 俵万智著『愛する源氏物語』（文春文庫） 内田百間著『恋文』（中公文庫） 藤谷治著『おがたＱという女』（小学館文庫） 江國香織著『すきまのおともだちたち』（集英社文庫） 野中柊著『きみの歌が聞きたい』（角川文庫） 堀江敏幸著『めぐらし屋』（新潮文庫） キャサリン・パターソン著『星をまく人』（岡本浜江訳）（ポプラ文庫） 久生十蘭著『十蘭万華鏡』（河出文庫） 岡本かの子著『家霊』（ハルキ文庫） 井上荒野著『雉猫心中』（新潮文庫） 松谷みよ子著『アカネちゃんの涙の海』（講談社文庫） 大岡信著『私の万葉集（一）』（講談社文芸文庫） 綿矢りさ著『かわいそうだね？』（文春文庫） 土曜の夜はケータイ短歌（2005～2008） 夜はぷちぷちケータイ短歌（2008～） NHK短歌（2009～2010） ボクらの時代（2013年2月3日） 共感百景（2016年1月1日） おしゃべりオジサンと怒れる女（2017年8月26日） ^ 平川義之 (2016年2月28日). “坪田譲治文学賞 歌人・作家、東直子さんに 「本当にうれしい」/岡山”. 毎日新聞. https://mainichi.jp/articles/20160228/ddl/k33/040/326000c 2018年1月16日閲覧。  ^ 山陽新聞 2016年11月4日 東直子 (@higashin) - Twitter 直久（なおきゅう） （公式サイト） 東郷雄二「今週の短歌　025：2003年11月 第1週　東　直子　または、ヴェポラップを優しく塗ってくれる染み込み系短歌」（東直子作品書評） 東直子さんインタビュー2015.4.7 （ブックショート）
柳澤美晴

柳澤 美晴（やなぎさわ みはる、1978年12月31日 - ）は、歌人。北海道旭川市出身。 北海道教育大学旭川校卒業。「学校で児童がほっとできる場をつくりたい」と養護教諭を志し、臨時採用の養護教諭として札幌、小樽、苫前などを転々とする。その後 本採用となり、小学校の養護教諭として勤務。 大学在学中に和歌の講義に熱中し、大学4年生で作歌を始める。 2001年に未来短歌会に入会。岡井隆、加藤治郎に師事。 2006年に作品「モノローグ」で未来賞を受賞。同年、作品「WATERFALL」で49回短歌研究新人賞次席入選。 2008年に作品「硝子のモビール」で第19回歌壇賞受賞。 第一歌集『一匙（ひとさじ）の海』で2011年に第12回現代短歌新人賞および第26回北海道新聞短歌賞（当時最年少受賞）を、2012年に第56回現代歌人協会賞をそれぞれ受賞。 樋口智子や山田航らとともに、同人誌『アークレポート』を発行している札幌の短歌勉強会「アークの会」の主要メンバーの一人。 一匙の海 歌集 本阿弥書店 2011.8 ISBN 4776808129 （表紙オブジェ：北辻良央、装丁：松岡史恵、跋文：加藤治郎） ^ 柳澤美晴さん: WAKA ^ 第２６回北海道新聞短歌賞・俳句賞 ^ 現代歌人協会賞:柳澤美晴さんに－ 毎日jp(毎日新聞) ^ ［顔］第５６回現代歌人協会賞に選ばれた 柳沢美晴さん ３３ : ミックスニュース : 大手小町 : YOMIURI ONLINE（読売新聞） ^ 現代歌人協会賞を受賞・下川小の養護教諭｜北海道ニュースリンク ^ 短歌時評 西巻真 読み替えられる短歌史－「アークレポート」「pool」を読む - 短歌出版の純響社 東郷雄二「橄欖追放　第82回　柳澤美晴『一匙の海』」（柳澤美晴作品書評）
黛まどか

黛まどか（まゆずみ まどか、1962年7月31日 - ）は、日本の俳人。本名:黛 円（読み同じ）。父は俳人の黛執。 神奈川県足柄下郡湯河原町生まれ。1983年（昭和58年）フェリス女学院短期大学卒業。富士銀行勤務時代に杉田久女を知り俳句の世界に魅了される。1988年（昭和63年）「東京きものの女王」を受賞する。1990年（平成2年）俳句結社「河」に入会し、吉田鴻司に師事する。 1994年（平成6年）「B面の夏」50句で第40回角川俳句賞奨励賞を受賞、初の句集『B面の夏』を出版する。同年、女性のみの俳句結社「東京ヘップバーン」を立ち上げる。1996年（平成8年）女性会員による俳誌『月刊ヘップバーン』を創刊、代表となる。 1999年（平成11年）サンティアゴ・デ・コンポステーラの巡礼路約900kmを徒歩で踏破。2001年（平成13年）から翌年にかけて韓国釜山からソウルまでを徒歩で踏破する。2002年（平成14年）句集『京都の恋』で第2回山本健吉文学賞を受賞する。2006年（平成18年）『月刊ヘップバーン』を通算100号で終刊。2010年より1年間、文化庁文化交流使としてフランスにて俳句を指導する。 2014年4月現在、「日本再発見塾」呼びかけ人代表、「公益財団法人東日本鉄道文化財団」評議員、「国立新美術館」評議員、「文化庁文化審議会」臨時委員、「公益社団法人日本ユネスコ協会連盟」未来遺産運動賛同人、「NPO法人日本カミーノ・デ・サンティアゴ友の会」理事、岐阜県大垣市「奥の細道むすびの地記念館」名誉館長、福島県飯舘村「までい大使」、株式会社ワコールホールディングス顧問、京都橘大学客員教授。 現代俳句を代表する女流俳人の一人として活躍中であり、おしゃれ吟行会など数多くのイベントの選者を務めている。坂東三津五郎、辰巳琢郎、藤原正彦、わたせせいぞう、増田明美など著名人が名を連ねた会員制句会「百夜句会」（全99回で終了）の主宰でもあり、ポルノグラフィティ・新藤晴一と長谷川京子はこの句会がきっかけとなって結婚に至った[疑問点 – ノート]。 『B面の夏』（1994年　角川書店）のち文庫　 『夏の恋 俳句写本』沢渡朔写真（1996年　学習研究社） 『花ごろも』（1997年　PHP研究所） 『くちづけ』（1999年　角川春樹事務所） 『京都の恋』岡田克敏撮影（2001年　PHP研究所） 『忘れ貝』（2006年　文學の森） 『あなたへの一句』バジリコ 2008 『てっぺんの星 句集』（2012年　本阿弥書店） 『聖夜の朝』（1996年　朝日新聞社）のち講談社文庫　 『恋する俳句』（1998年　小学館）のち文庫　 『ら・ら・ら「奥の細道」』（1998年　光文社） 『ここにあなたのいる不思議』（1999年　PHP研究所） 『星の旅人－スペイン「奥の細道」』（2000年　光文社）のち角川文庫　 『サランヘヨ－韓国に恋をして』（2003年　実業之日本社） 『心に残る手紙の書きかた』（2004年　集英社be文庫） 『コレカラカマクラ物語。』原田寛写真 冬花社 2004 『知っておきたい「この一句」』（2004年　PHPエル新書）のち文庫　 『17音の交響曲（シンフォニー）』（2005年　東京書籍） 『文豪、偉人の「愛」をたどる旅』集英社 2009 『その瞬間 創作の現場ひらめきの時』角川学芸出版 2010 『引き算の美学 もの言わぬ国の文化力』（2012年　毎日新聞社） 『うた、ひとひら』新日本出版社 2014 『奇跡の四国遍路』（2018年　中公新書ラクレ） 『東京ヘップバーン』編著 メディアファクトリー 1995 『一句、ください。 第11回「海の祭典」記念海の一句公募句集』編 学習研究社 1996 『モナリザの告白 ダ・ヴィンチ俳句傑作選集』鈴木真砂女共選 リクルートダ・ヴィンチ編集部 1996 『恋がすべて』鈴木真砂女共著 PHP研究所 1997 『芭蕉への手紙 「伊勢志摩国立公園指定50周年・吉野熊野国立公園指定60周年」記念三重県「旅の一句」公募句集』編 学習研究社 1997 『愛の歳時記』編著 1999 角川mini文庫 『道の一句』三重県俳句協会共編 PHP研究所 1999 『祭の一句』三重県俳句協会共編 PHP研究所 2000 『看護実感十七文字 看護のこころ春夏秋冬』選・監修 日本看護協会出版会 2003 『古寺巡礼京都 新版 三千院』小堀光詮共著 淡交社 2006 『ニュージーランド 真夏の聖夜の旅』編著 若林直樹写真 東京書籍 2008 『俳句脳 発想、ひらめき、美意識』茂木健一郎共著 角川oneテーマ21 2008 『言葉で世界を変えよう 万葉集から現代俳句へ』茂木健一郎共著 東京書籍 2010 『まんかいのさくらがみれてうれしいな 被災地からの一句』編 バジリコ 2012 ユン・クビョン文 イ・テス絵「韓国の四季の絵本」小倉紀藏共訳 平凡社 2003 秋　おおいそがし、こいそがし』 冬　さいごにのこるの、だあれだ 春　スニちゃん、どこゆくの 夏　つまんなくってさ 北里大学校歌「生命の北辰（いのちのほくしん）」を作詞（2012年　作曲・編曲 千住明） 武田信玄（NHK大河ドラマ・1988年）ふみ役 さすらい刑事旅情編II 第6話「特急ひたち・送られてきた婚約指輪」（テレビ朝日、1989年）　 アンニョンハシムニカ・ハングル講座（NHK教育テレビ、2002年度生徒） 番組では生徒として学ぶだけでなく、俳句を朝鮮半島の言語で表現するという取り組みも行った。 ニューイヤー駅伝（TBSテレビ、毎年元日） 駅伝や陸上競技にちなんだ俳句を紹介するという変わった取り組みを行っている。以前は視聴者からも募集していたが、2007年は世界陸上が大阪で開かれることもあり、大会出場が有力視されている日本の陸上トップ選手の俳句を紹介した。 世界ウルルン滞在記（TBSテレビ、準レギュラー） 趣味悠々・おくのほそ道を歩こう（NHK教育テレビ、2007年） 地球街道(テレビ東京)2007年3月24日トルコ俳句紀行　〜十七文字のイスタンブール〜 地球街道(テレビ東京)2007年3月31日 トルコ俳句紀行 〜神秘の大地カッパドキア〜 ねぎぼうずのあさたろう（テレビ朝日、2008年）びわの実のまどか役 あなたの駅前物語（テレビ朝日、2017年4月6日 - ）ナレーター ※他「黛まどか Color of the season」(NACK5)、文化放送でラジオ番組あり。 ^ “黛まどか公式プロフィール”. 2009年11月25日時点のオリジナル[リンク切れ]よりアーカイブ。2018年11月22日閲覧。 ^ 気ままにトーク2009年1月25日 ^ 北里大学-記念事業-「北里大学校歌「生命の北辰（いのちのほくしん）」の完成披露発表会を開催しました」 辛島美登里 - 冬の季語に「辛島聴く」を用いた。 新庄市 - 市西郊の本合海集落に、2006年句碑が建立される。 湯河原文学賞 - 俳句部門の選者を務める。 いのちの響 - TBS 毎日カルチャースペシャル ラジオウォーク - MBS 公式ウェブサイト 俳句座☆シーズンズ（ウェブアーカイブ、2013年4月27日） - http://homepage2.nifty.com/haikuza-seasons/
荒川洋治

荒川 洋治（あらかわ ようじ、1949年4月18日 - ）は、日本の現代詩作家、随筆家である。愛知淑徳大学教授。本名の読みはひろはる。 福井県三国町に生まれる。福井県立藤島高等学校、早稲田大学第一文学部文芸科卒業。卒業論文として提出された『娼婦論』は平岡篤頼の推薦で小野梓記念賞芸術賞を受賞。26歳で詩集『水駅』を刊行し、H氏賞を受賞、以後、多くの詩集・随筆・評論を刊行している。日本近代小説の読み巧者でもある。1974年から詩を専門にする出版社である紫陽社を経営。大阪文学学校、青山学院大学、早稲田大学などで教壇に立つ。2013年、愛知淑徳大学教授。 『坑夫トッチルは電気をつけた』で、「宮沢賢治研究がやたらに多い。研究に都合がいい。それだけのことだ」と書き、一人の詩人に多くの研究者が群がる事態を批判するなど、党派にとらわれない鋭い指摘を、詩、エッセイの双方で展開している。長く務めた文芸時評では、大江健三郎や笙野頼子を厳しく批判するなど、いわゆる「文壇」的な発言をあまり行わない異色の存在である。「詩人」ではなく「現代詩作家」を名乗る。 2006年11月14日、ラジオ番組『森本毅郎・スタンバイ!』内のコーナー「話題のアンテナ 日本全国8時です」において、名前の読みが本当は「あらかわ ひろはる」であることを明かした。26歳のとき、『朝日新聞』の「ひと」欄で「ようじ」とルビがふられたことから、自身もそう名乗るようになったらしい。 1976年『水駅』（詩集）でH氏賞 1998年『渡世』（詩集）で高見順賞 2000年『空中の茱萸』（詩集）で読売文学賞 2004年『忘れられる過去』（エッセイ集）で講談社エッセイ賞 2006年『心理』（詩集）で萩原朔太郎賞 2006年『文芸時評という感想』（評論集）で小林秀雄賞 2016年『過去をもつ人』（書評集）で毎日出版文化賞書評賞 2017年『北山十八間戸』（詩集）で鮎川信夫賞 『娼婦論 詩集』檸檬屋 1971 『水駅 詩集』書紀書林 1975 『荒川洋治詩集』思潮社 1978 『あたらしいぞわたしは 詩集』気争社 1979 『醜仮廬（しきかりいお） 詩集』てらむら 1980 『荒川洋治詩集』思潮社現代詩文庫 1981 『遣唐 詩集』気争社 1982 『針原』思潮社 (現代詩書下し詩集)　1982 『倫理社会は夢の色 詩集』思潮社 1984 『ヒロイン 詩集』花神社 1986 『笑うクンプルング』沖積舎 (現代詩人コレクション) 1991 『一時間の犬 荒川洋治詩集』思潮社 1991 『続・荒川洋治詩集』思潮社（現代詩文庫）1992 『坑夫トッチルは電気をつけた 詩集』彼方社 1994 『渡世 詩集』筑摩書房 1997 『空中の茱萸』思潮社 1999 『荒川洋治全詩集 1971-2000』思潮社 2001 『心理 詩集』みすず書房 2005 『実視連星　詩集』思潮社、2009　 『北山十八間戸』気争社、2016 『アイ・キューの淵より エッセイ集』気争社 1979 『詩は自転車に乗って エッセイ集』思潮社 1981 『ボクのマンスリー・ショック』新潮文庫 1985 『シロン８５』気争社 1985 『ホームズの車』気争社 1987 『ぼくのハングル・ハイキング』五柳書院 1988 『人気の本、実力の本』五柳書院 1988 『詩論のバリエーション』学芸書林 1989 『ロマンのページにパーキング』毎日新聞社 1990 『読んだような気持ち』福武書店 1991 『ブルガリアにキスはあるか』五柳書院 1991 『世間入門』五柳書院 1992 『乙女入門 ぼくのヒロイン・チェック』広済堂出版 1993 『言葉のラジオ』竹村出版 1996 『夜のある町で エッセイ集』みすず書房 1998 『読書の階段』毎日新聞社 1999 『本を読む前に』新書館 1999 『文学が好き』旬報社 2001 『日記をつける』岩波アクティブ新書 2002／岩波現代文庫 2010 『忘れられる過去』みすず書房 2003 ／朝日文庫 2011 『詩とことば』岩波書店〈ことばのために〉 2004 『ラブシーンの言葉』四月社 木魂社(発売) 2005／新潮文庫　2009 『文芸時評という感想』四月社 木魂社(発売) 2005 『世に出ないことば』みすず書房 2005 『黙読の山』みすず書房 2007 『読むので思う』幻戯書房　2008 『文学の門』みすず書房、2009　 『昭和の読書』幻戯書房　2011 『文学のことば』岩波書店、2013　 『文学の空気のあるところ』中央公論新社、2015　 『過去をもつ人』みすず書房、2016　 『理屈(RIKUTSU)』井坂洋子共著 フレーベル館 1993 『ことばの見本帖』ことばのために 加藤典洋,関川夏央,高橋源一郎,平田オリザ共編 岩波書店 2009 『千日の旅 石上玄一郎アンソロジー』編 未知谷 2011　 話題のアンテナ 日本全国8時です （TBSラジオ、火曜日担当、1991年10月-2013年3月12日） テレフォン人生相談 （ニッポン放送系、1990年代に担当） 視点・論点「文学作品の中の“夏休み”」（NHK教育、2003年8月7日） 視点・論点「偉人伝」（NHK教育、2006年2月17日） 視点・論点「スクラップの楽しみ」（NHK教育、2007年5月31日） 視点・論点「文学談義」（NHK教育、2007年11月1日） 視点・論点「本をつくる世界」（NHK教育、2008年3月11日） 視点・論点「労働者の文学」（NHK教育、2008年11月5日） 視点・論点「聞こえる言葉」（NHK教育、2009年4月22日） 視点・論点「再学習の風景」（NHK教育、2010年5月28日） 視点・論点「地域出版の歩み」（NHK教育、2010年11月24日） 視点・論点「新訳で読む名作」（NHK教育、2011年5月9日） 視点・論点「言葉のある風景」（NHK教育、2015年3月4日） 視点・論点「高見順　没後50年」（NHK教育、2015年10月5日） 視点・論点「シリーズ・次世代への遺産　大岡 信」（NHK教育、2017年12月22日） ^ なお、当初卒論は「吉岡実論」にしようと決めていたが、文芸科の卒論は創作でいいといわれ、大学3年のときに出版した『娼婦論』を原稿用紙に書き直し、卒論として提出した。（荒川洋治 「卒論の思い出」『過去をもつ人』 みすず書房、2016年） ゲド戦記挿入歌に対する批判
米川千嘉子

米川 千嘉子（よねかわ ちかこ、1959年10月29日 - ）は、日本の歌人。 千葉県野田市生まれ。千葉県立東葛飾高等学校、早稲田大学第一文学部日本文学科卒業、早稲田大学国語国文学専攻科修了。 大学在学中に武川忠一が顧問を務める「短歌研究会」に所属し、内藤明、島田修三、小島ゆかりらと活動した。1979年、短歌結社「かりん」に入会し馬場あき子に師事。「慎重、丁寧な心づかいから生れる物言いに柔軟さと芯の強さをみせる歌人」「一つの歌材に対して深く思い入り、時間をかけて自分のものにするところに信頼がもてる」とは、その馬場による米川評である。 毎日新聞、信濃毎日新聞他歌壇選者。角川短歌賞、短歌研究新人賞選考委員。「かりん」編集委員。現代歌人協会、日本文藝家協会、日本歌人クラブ各会員。 夫は同じく歌人の坂井修一。また日本画家の後藤純男は叔父にあたる。 1959年、千葉県野田市に生まれる。 1978年、千葉県立東葛飾高等学校卒業。 1979年、短歌結社「かりん」入会。 1982年、早稲田大学第一文学部日本文学科卒業。 1983年、早稲田大学国語国文学専攻科修了。第3回かりん賞受賞 1985年、「夏樫の素描」で第31回角川短歌賞受賞（同年の次席は俵万智「野球ゲーム」）。 1989年、歌集『夏空の櫂』で第33回現代歌人協会賞を受賞。 1994年、歌集『一夏』で第4回河野愛子賞を受賞。 2005年、歌集『瀧と流星』で第9回若山牧水賞、第3回茨城県歌人協会賞を受賞。 2008年、歌集『衝立の絵の乙女』で第8回山本健吉文学賞を受賞。 2009年、NHK短歌講師（～2010年度まで）、信濃毎日新聞選者となる。 2010年、「三崎の棕櫚の木」で第46回短歌研究賞受賞、毎日新聞歌壇選者となる。 2013年、歌集『あやはべる』で第47回迢空賞を受賞。 2016年、歌集『吹雪の水族館』で第8回小野市詩歌文学賞を受賞。 第一歌集『夏空の櫂』砂子屋書房 1988年 『和歌の読み方』岩波書店 1989年(馬場あき子との共著) 『イラスト古典　万葉集』学習研究社 1992年(里中満智子との共著) 第二歌集『一夏』河出書房新社 1993年 『四季のことば100話』岩波書店 1994年 第三歌集『たましひに着る服なくて』砂子屋書房 1998年 第四歌集『一葉の井戸』 雁書館2001年 『ちびまる子ちゃんの暗誦百人一首』集英社 2003年(さくらももことの共著) 第五歌集『滝と流星』短歌研究社 2004年 第六歌集『衝立の絵の乙女』角川書店 2007年 『親子で楽しむこども短歌教室』三省堂 2009年 選集『現代短歌文庫　米川千嘉子歌集』砂子屋書房 2011年 選集『現代短歌文庫　続米川千嘉子歌集』砂子屋書房 2011年 第七歌集『あやはべる』短歌研究社 2012年 第八歌集『吹雪の水族館』角川文化振興財団 2015年 ^ 武川先生、そして佐々木君 ^ 角川「短歌」2013年6月号 Chikako Yonekawa's Home Page 東郷雄二「今週の短歌　101：2005年4月 第4週　米川千嘉子　または、理知と想いの交錯する歌は動詞をめぐって」（米川千嘉子作品書評） 米川千嘉子論 - 朱夏混沌（同上） 彼女のことばを待っている萌芽 - 米川千嘉子歌集『たましひに着る服なくて』書評（同上）
斉藤斎藤

斉藤 斎藤（さいとう さいとう、1972年5月7日 - ）は、日本の歌人。東京都出身。本人によれば斉藤斎藤という名前は本名。 1972年に、東京都江戸川区で生まれた。年が一つ違う姉がいる。 両親から英才教育を受け、国立中学、高校を卒業。一浪して早稲田大学に進学したが、卒業後定職にはつかず、フリーターになった。 2001年に、図書館で読んだ小林恭二『短歌パラダイス』（岩波新書）から短歌に出会い、歌作をはじめた。のちに『短歌人』に入会、2003年には「ちから、ちから」で第2回歌葉新人賞（選考委員：荻原裕幸、加藤治郎、穂村弘）を受賞した。 2004年に第一歌集『渡辺のわたし』を刊行。なお、渡辺とは斉藤斎藤の母の旧姓である。 2008年には、発行人以外のメンバーが毎回変わる歌誌「風通し」を創刊した。 2013年より2年間、NHK短歌選者を担当。 2017年、「短歌人」編集委員に就任。 渡辺のわたし（2004年・ブックパーク） 渡辺のわたし 新装版（2016年・港の人） 人の道、死ぬと町（2016・短歌研究社） 夜はぷちぷちケータイ短歌（NHKラジオ） カシャッと一句!フォト575（NHK BSプレミアム） 「平成20年度全国短歌大会」 - NHKアーカイブス（2009年2月1日） 「NHK短歌 題 “葉” / 草の花」 - NHK短歌（NHK教育テレビ）（2012年7月10日） 「NHK短歌 題 “喜び” / 自然（1）山河への愛」 - NHK短歌（NHK教育テレビ）（2012年8月5日） 「NHK短歌 題 “土” / 芥・ごみ」 - NHK短歌（NHK教育テレビ）（2012年8月12日） 「NHK短歌 題 “泳ぐ” / 愛を歌う」 - NHK短歌（NHK教育テレビ）（2012年8月19日） 課外授業ようこそ先輩（NHK、2015年12月18日） SWITCHインタビュー 達人達 厚切りジェイソン×金田一秀穂（NHK、2016年1月30日） ^ a b 歌人・斉藤斎藤のお父さん 弘毅さん：2 ドリル買い図書館に通い英才教育(asahi.com、2010年7月11日閲覧) ^ 『短歌研究 2014年12月号（2015短歌年鑑）』（短歌研究社、2014年）巻末「歌壇名簿」より ^ 歌人・斉藤斎藤のお父さん 弘毅さん：1 歌壇での活躍聞いて驚いた(asahi.com、2010年7月11日閲覧) ^ https://twitter.com/saitohsaitoh/status/244485959373189120 2012年9月8日 ^ 「マツコ&有吉の怒り新党」2015年6月3日放送分 ^ 歌人・斉藤斎藤のお父さん 弘毅さん：4 生活を苦しいと思わず「歌」作り(asahi.com、2010年7月11日閲覧) 斉藤斎藤 (@saitohsaitoh) - Twitter 「現代歌人ファイルその1:斉藤斎藤」 - トナカイ語研究日誌（斉藤斎藤作品書評）
影武者

影武者（かげむしゃ）は、権力者や武将などが、敵を欺いたり味方を掌握するため、自分とよく似た風貌や服装の人物を身代わりとさせること。また、その身代わりの人物そのものを言う。日本の戦国時代の武将の事例がよく知られるが、古代メソポタミアの身代わり王のように、古今東西を問わず似た事例が見られる。「替え玉」とも言い、英語では、political decoy（英語版）と呼ばれる。 戦乱の時代では、戦闘に際して部下に武将と同じ衣服や甲冑を着用させて敵方を欺き、陽動作戦を行なったり、武将が自らの戦病死や不在を隠すために用いられた。写真がない時代では、名の知られた武将や権力者であっても人々が顔を知っているとは限らず、有効な手段であった。 平安時代の平将門には6人の影武者がいて、将門を討とうとした藤原秀郷が困惑したとする「七人将門」の話が伝わる。 鎌倉時代末期の元弘の乱では後醍醐天皇の腹心花山院師賢が帝を装い、公家を従え服装と腰輿を整えて、比叡山に登り、緒戦、志賀の唐崎で北条軍を破ることに成功したが、すぐに正体がばれて延暦寺の僧兵に離反された。しかしその隙に、後醍醐天皇は笠置山で挙兵した。また村上義光は、吉野城の戦いにおいて大塔宮護良親王の鎧と錦の直垂を身につけ、宮の名を偽って名のり、身代わりとなって切腹したが、その隙に護良親王は南紀に落ち延びることに成功した。 戦国時代に入ると、良質な文献で影武者の用語は存在しない。これに該当するのが陰（影）法師と呼ばれた武者である。慶長元年（1596年）、武田氏の旧臣6名によって書かれた『曲淵宗立斎等言上書』によると、武田信玄と同装した陰(影)法師が3名定められており、実際に平生の行事や戦場で活躍していた。 近現代でも影武者の存在は取り沙汰されており、特に独裁的権力者は、自分の地位や権力を常に脅かされる可能性が大きいので影武者が必要と考えられ、その存在が話題に上ることが多い。 アドルフ・ヒトラーは、連合国軍（ソ連軍）のベルリン占領直前の1945年4月30日に自決したが、遺体は焼却されて本人確認ができないほど破損し、しかもソ連軍が持ち去ったため、ベルリンで死んだのは替え玉（影武者）で、本人は南アメリカ他に落ち延びた、とする説が現在も一部に残っている。 イギリス軍のモントゴメリー将軍にはM・E・クリフトン・ジェームズ中尉という影武者がいた。ノルマンディー上陸作戦を隠蔽するための欺瞞作戦の一つ「コッパーヘッド作戦（英語版）」の折、モントゴメリーに扮したジェームズは地中海にて高官たちと南フランス侵攻について公の場で語り合い、あえてその情報をドイツ側に漏らすことでドイツ軍の主力を南フランスへ逸そうと試みた。 他にも、ソ連のヨシフ・スターリン、イラクのサダム・フセイン、北朝鮮の金正日、リビアのカダフィ大佐に影武者がいたという説がある。暗殺者がカダフィ大佐を銃撃して暗殺したかに見えたが、殺されたのは影武者だったとの話が伝えられている。 上記の意味が転じて、現代においても著名人がマスメディアの取材、追跡を避けるため、秘書や友人など関係者を身代わりとしてマスメディアの方向をそらす際に「影武者」という表現を用いることがある。 映画 影武者 黒澤明監督作品。仲代達矢主演。武田信玄の影武者を主人公とする。 小説 影武者徳川家康 隆慶一郎の小説。後に原哲夫により漫画化され（週刊少年ジャンプ連載）、1998年には高橋英樹を主演としてテレビ朝日でテレビドラマ化された。また、2014年にはテレビ東京の新春ワイド時代劇において、西田敏行を主演として再びテレビドラマ化されている。徳川家康は実は関ヶ原の戦いで暗殺され、それ以後活躍したのは家康の影武者であるという内容。 第三の陰武者 南条範夫の小説。井上梅次監督・市川雷蔵主演で『第三の影武者』として映画化された。また黒藤広隆により漫画化された。 テレビドラマ 『世にも奇妙な物語 秋の特別編』（2005年）より「影武者」 原田泰造主演。原作は手塚治虫の『最上殿始末』 『侍戦隊シンケンジャー』 松坂桃李主演。主人公・シンケンレッド/志葉丈瑠は、本物のシンケンレッド/志葉薫（夏居瑠奈）の影武者を終盤まで務めている。ただし、丈瑠と薫は決して瓜二つではなく、一般的な「影武者」とは異なる。 ^ 肖像画は鎌倉時代から盛んに描かれたが、誰でも見られるものではなく、また日本では、貴人の顔をまじまじと見るのは恐れ多いとの観念があり、肖像画を描く絵師も余り顔を見ないで描く場合が多く、実物と似ていないこともあった。 ^ 一人だけが白い息を吐いていたので、それを矢で射たら実物の将門で、残る6人は人形であったという。 ^ 宮本 1994. ^ ヒトラー生存説は終戦直後から流布し、たとえば推理作家の高木彬光が『ノストラダムス大予言の秘密』（日本文華社、1974年、のち角川文庫）で触れているように、オランダ人の超能力者ピーター・フルコスが1952年に、変装してヨーロッパに戻って来たヒトラーを透視で見抜いた、という話も伝えられているが、高木が言及している通り、ヒトラー生存説が事実であるという根拠はない。 ^ 『SAPIO』2011年6月29日号、小学館 『日本大百科全書』5　小学館　1995年2版2刷 宮本義己「戦国武将に影武者は本当にいたか?」、『別冊歴史読本』19巻36号、1994年。 そっくりさん（英語版：Look-alike） 関連作品：ゼンダ城の虜、王子と乞食 その他関連:双生児、クローン、形成外科学、ボディダブル、スタントマン 要人警護 なりすまし スケープゴート 偽旗作戦 死亡説（徳川家康の影武者説、ポール死亡説） パトロクロス：『イーリアス』で英雄アキレウスに成り代わって友軍の士気を立て直そうとした。
新

新 新（しん、8年 - 23年）は、中国の王朝。前漢の外戚であった王莽が前漢最後の皇太子の孺子嬰より禅譲を受けて立てた。成帝の時、王莽は新都侯（新都は荊州南陽郡に在る）に封じられたことにより国号を新とした。 周の時代を理想とした政策を行なったが、その理想主義・復古主義的な政策は当時の実情に合っておらず、国内は混乱。また、匈奴や高句麗に対して高圧的な態度を取ったためにこれらの離反を招くなど、その統治は失敗に終わり、国内には不満をもつものが多くなった。[要出典] 具体的な政策としては、古代の名称にあわせた地名や役職名の頻繁な改名、小作農民のための農地の国有化、奴隷売買の禁止、高利貸しに対し、国家による安い金利での融資などを行った。また新貨幣を鋳造し（制度が複雑で経済が混乱したあげく、私銭鋳造を認めるまでになった）、塩や鉄を国が専売制とするなどの政策があったが、経済政策では地主や高利貸し等から、貨幣鋳造や塩鉄の統制では民衆から、大きく不満と反対が起きた。 遠征も繰り返しており、匈奴には30万人、西南の句町国には20万人の兵を派遣し、後者では6 - 7割が餓死・疫病で死んだとされる。[要出典] やがて赤眉・緑林の乱が起こり、更始帝の軍により長安を落とされて王莽は殺され、1代限りで滅んだ。 新から後漢への移り変わりは新末後漢初を参照。 『漢書』王莽伝第69上・中・下 ^ 新人物往来社『中国王朝四〇〇〇年史』頁30
西涼

西涼 涼 西涼（せいりょう、400年11月 - 421年3月）は、五胡十六国時代に漢族の李暠によって建てられた王朝。首都は敦煌（405年から420年は酒泉）。 後涼末期の397年5月、後涼の建康郡太守段業を擁立した沮渠蒙遜が後涼から自立して北涼を建国した。398年4月、段業が敦煌を支配すると、後涼の敦煌郡太守孟敏を沙州刺史に任命してそのまま敦煌に鎮させ、同時に漢人豪族の支持の厚い李暠をその配下の效穀県令に任じた。間もなく孟敏は病死したため、漢人豪族らの推挙を受けて李暠が敦煌郡太守となり、段業も承認した。 400年11月、北涼の晋昌郡太守唐瑶が段業から離反し、李暠を冠軍大将軍・沙州刺史・涼公に推戴し、庚子と建元して西涼が建国された。 李暠はかつての前涼のように涼州全域と秦州支配を目指して敦煌やその東方の漢族に帰属を呼びかけ、401年9月には北涼領の酒泉郡や涼寧郡（現在の甘粛省酒泉市）が西涼に帰属して、酒泉郡より西を支配する事になった。 405年には大将軍・大都督・秦涼二州牧を自称する。また東方への勢力拡大を目指す李暠は西方の脅威が少ない事もあり、同年9月に酒泉に遷都し、406年9月には南涼と連携して北涼と対立した。また李暠は農耕・養蚕や西域との貿易を奨励して安定した国家を築いた。また漢族社会の伝統に忠実に、学校を作って儒教を振興し、常に漢族文化の保持に努めた。 412年、北涼が南涼から奪った姑臧に遷都し、さらに南涼が衰退すると西涼は北涼からの圧力をもろに受け始め、さらに柔然や吐谷渾からも攻撃されて西涼の衰退が始まった。417年2月に李暠が死去すると、次男で世子の後主李歆が跡を継ぎ、東晋から418年10月に都督七郡諸軍事・鎮西大将軍・酒泉公の位を受けた。だが彼は父と違って無能な上、いたずらに刑を重くするなど家臣に対して冷酷な仕打ちが多かったことから人望が無く、さらに李暠の死を見た北涼からは417年4月より攻撃され始めた。一時期は西涼も張掖まで迫るなどしたが、420年に北涼の太祖武宣王（沮渠蒙遜）の策略で軍を西秦との国境付近に集結しているのに引っ掛かって家臣の諫言を無視し、7月には北涼に遠征して逆に大敗して捕えられ処刑され、酒泉も陥落した。 このため、後主の弟（李暠の五男）である冠軍侯李恂が跡を継いで敦煌に逃れて冠軍将軍・涼州刺史を名乗って抗戦するも、彼も421年3月に北涼の太祖武宣王（沮渠蒙遜）の攻撃を受けて敦煌が陥落して自殺し、西涼は完全に滅亡した。 なお唐王朝の皇室李氏は彼の子孫を称していたため、唐朝で成立した『晋書』では諱を避けて“李玄盛”と記される。ある説では、李暠の子孫が北魏に滅ぼされると、特別な計らいで西涼李氏は北魏の庇護を受けて、以降も続いたという。『新唐書』によると後世の唐の著名な詩人の李白は李暠の9代目の直系といわれる。 西涼李氏は国が滅ぶと江南の劉宋に亡命したが、そのうちの李重耳は後に北魏に帰順した。また後主の甥の李宝（李翻の子）は北涼の捕虜として姑臧に置かれたが、1年後に伊吾に逃れて柔然に服属し、444年に北魏に帰順するが、この李宝の子の李沖が北魏の重臣として律令制定や礼制の完成に大きな役割を果たしている。 李暠は前漢の武帝時代に匈奴遠征で名を馳せた李広の16世孫と称したが、この信憑性には疑問も多い。ただし高祖父の李雍や曽祖父の李柔は西晋の郡太守を務め、祖父は前涼の武衛将軍・天水郡太守を務めた名門であり、李氏は河西の漢人豪族社会の中心にあり、李暠は河西の漢人の期待を担っていた。そのため西涼の権力基盤は涼州西部の漢人が多く起用され、漢人国家だった前涼の復興を目標としたのである。 西涼は前涼同様に漢人豪族に支えられていたため、江南の東晋に称藩する態度をとり、405年と407年には使者を派遣している。しかし両国の間には多くの国が介在していたため、称藩が実現するのは劉裕による北伐が実現して華北に勢力を伸ばしたため、西涼の末年である。また北涼と対抗するために後秦に服属していた南涼と連携している。 西涼は北涼や南涼と比較すると人口が少なく、軍事力も経済力も劣る小国であったが、李暠による大規模な屯田や開墾、水利の整備、養蚕業の奨励、西域諸国との交流や交易に尽力して西涼に経済的にもある程度安定した社会を築いた。また李暠は儒学を奨励して学校を興し、儒学の素養を持つ人材を積極的に登用した。西涼は官吏を登用するために漢代に行なわれた選挙制度を実施し、涼州において西涼は中原の漢族文化に基づいた社会の保持に努めた。 太祖武昭王（李暠、在位400年 - 417年） 後主（李歆、在位417年 - 420年） 冠軍侯（李恂、在位420年 - 421年） 歴代君主は全て涼公を称した。 ^ 三崎『五胡十六国、中国史上の民族大移動』、P151 ^ 三崎『五胡十六国、中国史上の民族大移動』、P175 ^ 三崎『五胡十六国、中国史上の民族大移動』、P135 ^ a b c d e f g 三崎『五胡十六国、中国史上の民族大移動』、P140 ^ 尤明智『五涼史略』甘粛人民出版社、1988年、p184、ISBN 7-226-00243-4 ^ a b c d e f g h i j k l 三崎『五胡十六国、中国史上の民族大移動』、P141 ^ 尤明智『五涼史略』甘粛人民出版社、1988年、p186、ISBN 7-226-00243-4 ^ 尤明智『五涼史略』甘粛人民出版社、1988年、p190、ISBN 7-226-00243-4 ^ a b c d e f g 三崎『五胡十六国、中国史上の民族大移動』、P143 ^ 尤明智『五涼史略』甘粛人民出版社、1988年、p191、ISBN 7-226-00243-4 三崎良章『五胡十六国、中国史上の民族大移動』（東方書店、2002年2月） 尤明智『五涼史略』甘粛人民出版社、1988年、p191、ISBN 7-226-00243-4
北燕

北燕 燕 北燕(Yan du Nord)の版図 北燕（ほくえん）は、中国の五胡十六国時代の王朝のひとつ（407年 - 436年）。 鮮卑化した漢人将軍馮跋が、後燕王の慕容熙を廃して建国した。首都は黄龍府すなわち龍城（遼寧省朝陽市）。主に遼西地方を領有した。南朝の宋からは「黄龍国」と呼ばれることもあった。 後燕の中衛将軍馮跋は、407年7月に主君であった皇帝慕容熙を殺害して後燕を滅ぼした。馮跋は後燕の第2代皇帝慕容宝の養子慕容雲を新たな皇帝（天王）に擁立して自らは実権を掌握したが、これが北燕の建国といわれる。慕容雲は高句麗人の後裔で、天王に即位してからは姓を高氏に戻している。高雲の即位で高句麗との関係は後燕時代よりかなり好転したが、逆に北魏とは幽州刺史の慕容懿が離反するなどしたため悪化した。また傀儡として立てていた高雲が409年10月に寵臣の離班や桃仁に殺害されたため、馮跋はこの混乱を鎮定して自ら天王に即位した。なお、馮跋が即位した時点を北燕の建国とする説もある。 北燕は西の強国北魏からの圧力に苦しめられ、馮跋は東晋と通交し、また当時蒙古平原を支配していた遊牧民の柔然との間に婚姻関係を、さらに契丹と通交して対抗した。そしてこれを背景に北魏の使者を2回にわたって捕縛する事件を起こしたので、416年からは北魏より侵略を受けるようになる。ただ北魏は当時、西の夏とも敵対しており大規模な攻勢を北燕にまでかける余裕は無く、両国の間は緊張したまま推移した。しかし北燕内部では馮跋の従兄の馮万泥や従兄の子の馮乳陳が反乱を起こすなど内紛もあり、北燕の中枢は安定しているとは言い難かった。 430年9月、馮跋は病に倒れたため次男の馮翼に国事を委ねた。ところが外戚の宋氏がこの処置に反発して馮跋を幽閉したので、馮跋の弟馮弘が宋氏に対して反乱を起こした。この混乱の最中で馮跋は死去し、新しい天王には馮弘が即位した。だが北燕ではその後、後継者争いが起きて馮弘の世子馮崇が北魏に出奔し、北魏に庇護されて遼西王に任命されて亡命政権を形成するなど、既に末期症状の兆しが見え始めていた。 北魏の太武帝は431年に西の夏を滅ぼしたので、432年からは連年のように北燕を攻撃した。これに対して馮弘は東晋滅亡後に成立していた宋との連携を強化し、435年1月には遂にその属国となって支援を受けたが、北魏からはその後も攻撃を受け続け、436年3月には北魏の大規模な攻勢を受けたので、4月に高句麗に亡命した。これをもって北燕は国家としては滅亡した。 馮弘は高句麗から宋への亡命を希望したが、438年3月に北魏の圧力に屈した高句麗によって殺害され、北燕は完全に滅亡した。 近年、遼寧省北票市西官営鎮において、北燕宰相の馮素弗の華麗な墳墓が発掘された。 恵懿帝(高雲、在位407年 - 409年) 天王と称する。 太祖文成帝(馮跋、在位409年 - 430年) 天王と称する。 昭成帝(馮弘、在位430年 - 435年) 皇帝と称する。 馮弘(在位435年 - 436年) 宋に封ぜられた燕王となる。 正始（407年 - 409年） 太平（409年 - 430年） 太興（431年 - 436年） ^ a b c d 三崎『五胡十六国、中国史上の民族大移動』、P109 ^ a b c d e f g h i j k 三崎『五胡十六国、中国史上の民族大移動』、P110 ^ a b 三崎『五胡十六国、中国史上の民族大移動』、P112 三崎良章『五胡十六国、中国史上の民族大移動』（東方書店、2002年2月） 『晋書』「慕容雲」「馮跋」巻124、125 『魏書』列伝第八十五「海夷馮跋」巻97 『資治通鑑』巻115 - 123 『十六国春秋』「北燕録」 前燕 後燕 西燕 南燕 慕容部
晋 (王朝)

晋（晉、しん、265年 - 420年）は、中国の王朝の一つ。司馬炎が魏最後の元帝から禅譲を受けて建国した。280年に呉を滅ぼして三国時代を終焉させ、通常は匈奴（前趙）に華北を奪われ一旦滅亡するも、南遷した317年以前を西晋、以後を東晋と呼び分けているが、西晋、東晋とも単に、晋、晋朝を称していた。東晋時代の華北は五胡十六国時代とも称される。首都は洛陽、西晋末期に長安に遷った後、南遷後の首都は建康。宋により滅ぼされた。 詳細は西晋および東晋を参照。
岩戸景気

岩戸景気（いわとけいき）とは、日本の経済史上で1958年（昭和33年）7月～1961年（昭和36年）12月まで42か月間続いた高度経済成長時代の好景気の通称である。 神武景気、いざなぎ景気と並び、戦後高度成長時代の好景気の一つ。景気拡大期間が42か月と神武景気の31か月をしのぎ、神武景気を上回る好景気から、神武天皇よりさらに遡って「天照大神が天の岩戸に隠れて以来の好景気」として名付けられた。 過剰な投機熱による技術革新によって支えられた。設備投資が景気を主導し、順調に発展していた。一社の民間企業の設備投資が、別の会社の設備投資を招き、「投資が投資を呼ぶ」といわれた。特需の役割は神武景気時代より低比重の一方、外国資本の流入が急増(外国資本の純流入額は外貨調達源として12%)し、日本からの資本の流出の増加を大きく上回ったことによって資本取引面の比重が上昇。 前年の1957年（昭和32年）7月より発生していたなべ底不況（デフレーション現象）の景気後退で停滞的傾向の強まった石炭や海運産業等と、景気後退をほとんど受けなかった電気機械・精密機械・自動車など、あるいは受けたが回復の早かったいわゆる成長産業（鉄鋼・化学・石油精製等）との格差が目立ってきた。これは基本的には技術革新による産業構造の変革期である。 好景気によって若年サラリーマンや労働者の収入が急激に増加し、国民の間に「中流意識」がひろがっていった。各企業はこの頃から技術・管理・販売部門の拡大に乗りだしたが、いわゆるホワイトカラー層の増加と賃金の大幅な上昇が大企業のサラリーマンを中産層に押しあげていった。中産層は大量消費社会のリード役を果たす。 中産層の増大と消費ブームの到来は、生産と消費に介在する流通システムにも大きな変革を促した。大量生産・大量消費の時代には、従来の伝統的な流通チャネルだけでは、もはや適応できなくなった。食料品・繊維製品・台所用品・化粧品・医薬品などの小売市場に、スーパーマーケット、スーパーストアなどの大型店舗が出現、豊富な品ぞろえと大幅な値引き販売で顧客を集め始めた。スーパーを代表とする大型量販店の出現は、「生産者→問屋→小売」という、従来の流通経路に革命的な変化をもたらしたという意味で流通革命と呼ばれた。物情騒然とした状況がつづき、一国の総理大臣が代わっても、日本経済はそんなこととは関わりなしに右肩上がりに突っ走っていった。 実質経済成長率は前年度比11.1％増 鉱工業生産は25.0％増 民間企業設備投資（実質）は32.6％増加 国民総生産（GNP）前年比17.5％増と戦後最高を記録 実質経済成長率は12.1％と2年続いて2桁成長。 国民総生産（GNP）前年比14.0％増 投資が活発となり景気は好調となったが、実体経済の成長に伴って、景気はずるずると下降線を引いていった。岸信介首相内閣から池田勇人首相内閣により「所得倍増計画」提唱、技術革新と近代化で高度成長が可能になるという理論をもとに主張された。この計画のもとで、経済は予想を大きく上回る成長を遂げたが、1960年度末になると徐々に好景気も末期症状を見せるようになって、それまで安定していた消費者物価が上がり始めた。 岩戸景気の後、短期間（10か月）の不景気（転型期不況、転換型不況、昭和37年不況）を経て、1964年東京オリンピックによる好景気、いわゆる「オリンピック景気」がある。 景気名 高度経済成長 ミッチー・ブーム 伊勢湾台風 拡大01
ガチャマン景気

ガチャマン景気（ガチャマンけいき）とは、1950年（昭和25年）頃から日本で発生した景気拡大現象である。「（織機を）ガチャンと織れば万の金が儲かる」といった含意から、「ガチャ万」とも表記される。「繊維」、「紡績」といった糸偏の付く漢字の業種が儲かったことから「糸へん景気」とも言う。 太平洋戦争にて敗戦を喫した日本では、1950年に勃発した朝鮮戦争に伴い、国連軍の要請で食糧や車両修理、各種鋼材などの調達を求められた（朝鮮特需）。中でもその大部分の特需が土嚢用麻袋、軍服、軍用毛布、テントなどにおいて使用される繊維製品であったといわれる。[要出典] この朝鮮特需では1950年から1952年の間に約10憶ドルの直接特需、1955年までに約36憶ドルの間接特需に及んだといわれる。[要出典]これは当時の日本円で換算するとおよそ1兆6560憶円の経済効果となり、世の中は特需景気で湧いた。 繊維業界においても1951年にレーヨン糸の生産量が1949年に比べて2.1倍、レーヨンステープルが3.8倍にも高騰し、1951年の法人税上位はすべて繊維業種であったとされる。[要出典] 「ガチャマン景気」ないし「糸へん景気」の終焉時期は1951年春とされるが、1953年の朝鮮戦争休止後の需要・価格暴落に伴う大型倒産不況までとする資料もあれば、1975年頃までとするものもある。[要出典]ここでは後者の概念で朝鮮戦争以降の解説をする。 「もはや戦後ではない」といわれた1954年からの神武景気からなべ底不況等、好況不況を繰り返しながらも、1ドル＝360円の戦後固定相場制に伴う円安を受け輸出が拡大。[要出典] ナイロンやポリエステル、ビロードや別珍等の化学繊維が開発され、高度経済成長期に突入し国民全体の所得水準も高まると高級綿布・インテリアが流行する。[要出典] さらに東北や九州地方から金の卵とも呼ばれた集団就職により戦前からの一大繊維産地である美濃、尾張、三河、遠州の繊維工場にも多数の少年少女が就職した。[要出典] 中でも工員は女子の人手が必要とされたため、繊維工場のある地方は若い女子に溢れた。「女工の街」とも言われた愛知県一宮市では、現在でも女性の人口比率が高くその名残を表している。[要出典] 1965年当時一宮市のスーパーマーケット・カネスエでは1坪あたりの売上げが634万円にもおよびバナナを補充するために箱を青果売り場へ持ち運んでいる間に箱が空になってしまうほどだったという。[要出典] 1962年からの綿製品などの自由貿易化に伴い途上国の追い上げが強まり、アメリカの輸出規制の動きも始まりながら、昭和40年代からもミニスカートやニットの大流行などヤングファッションが全盛となり、昭和40年代後半からは第二次ベビーブーム等の影響も受け好況不況の波を繰り返すも、国産品による内需が確保されていた。[要出典] しかし昭和50年代に入ると次第に東アジアからの輸入が増加し、業界内での倒産が相次ぐ。[要出典] 1985年、プラザ合意の締結以後、繊維輸入が輸出を上回るようになり、国内繊維産業は長い不況に陥ることとなった。[要出典] ^ a b “天声人語”. 朝日新聞・朝刊: p. 1. (2012年5月16日). "戦後の日本経済は朝鮮戦争の特需で息を吹き返した。繊維などの業界で「ガチャ万」や「ガチャマン景気」と言われたのはそのころだ。機械をガチャと動かせば「万」のお金がもうかった。"  - 聴蔵IIビジュアルにて閲覧 ^ a b c 世界大百科事典『糸へん景気』 - コトバンク：『世界大百科事典』に「糸へん景気」の項目があるわけではなく、「化学繊維」「繊維工業」の項目にある関連する記述が表示される。 ^ “電子を刷る⑧ ニューロング精密工業”. 日刊工業新聞. (1980年6月12日). http://www.newlong.co.jp/ja/technique/door005-08.html 2014年10月10日閲覧。  ^ ロバート・マーチン (1951年4月13日). “［外人記者の直言］ずるい一部日本業者”. 読売新聞・夕刊: p. 1  - ヨミダス歴史館にて閲覧 一宮地場産業ファッションデザインセンター 尾州織物産地の歴史と年表 静岡県ホームページ 遠州織物の歴史 三河テキスタイルネット 三河織物の歴史 鯖江市繊維協会 戦後の繊維産業 モーニングサービス - ガチャマン景気に沸く一宮市の機屋の商談やサボリ場として発展した文化[要出典]
トイレットペーパー騒動

トイレットペーパー騒動（トイレットペーパーそうどう）とは、1973年（昭和48年）に、オイルショックをきっかけとする物資不足が噂されたことにより、日本各地で起きたトイレットペーパーの買い占め騒動である。 1973年（昭和48年）10月16日、第四次中東戦争を背景に、中東の原油産油国が、原油価格70%引き上げを決定したため、当時の田中角栄内閣の中曽根康弘通商産業大臣が「紙節約の呼びかけ」を10月19日に発表した。 このため、10月下旬には「紙がなくなる」という、根拠の無いデマが流れ始め、同年11月1日午後1時半ごろ、千里ニュータウン（大阪府）の千里大丸プラザ（現：ピーコックストア千里中央店・オトカリテ内）が、特売広告に「（激安の販売によって）紙がなくなる!」と書いたところ、300人近い主婦の列ができ、2時間のうちにトイレットペーパー500個が売り切れた。 その後、来店した顧客が広告の品物がないことに苦情を付けたため、店では特売品でないトイレットペーパーを並べたが、それもたちまち売り切れ、噂を聞いた新聞社が「あっと言う間に値段は二倍」と見出しに書いたため、騒ぎが大きくなり、騒動に発展した。 当時は第四次中東戦争という背景もあり、原油高騰により『紙が本当に無くなるかもしれない』という集団心理から、各地にデマが飛び火し、長い行列が発生したため、マスメディアにも大きく取り上げられ、パニックは全国に連鎖的に急速拡大した。高度経済成長で大量消費に慣れていた日本人が、急に「物不足の恐怖」に直面したために起こったパニックとも言われる。パニックの火付け役は、新聞の投書だとする説もある。 ただ、この当時、日本の紙生産は安定しており、実際には生産量自体は同流言飛語が全国的に広まるまで、ほとんど変わっておらず、パニックが発生した後は、むしろ生産量の増加も行っていた。 マスメディアの報道や流言飛語によって、不安に駆られ、高値で沢山のトイレットペーパーを買った消費者は、山積み保管していた。 それまでトイレットペーパーは、主に特売用商品（消費者を商店に足を向けさせ、客足の増加を見込む）として扱われていたが、一変して定価どころか、倍の値段をつけても売れたという。このため商店は在庫確保に奔走、結果として問屋在庫すら空になった。 このような連鎖的現象により、最初の内こそ楽観視していた人までもが、実際に店頭からトイレットペーパーが消えたため確保に走ったといい、小売店では、店頭にトイレットペーパーが並ぶや否や客が押し掛け、商品を奪い合う人すら見られた。百貨店などでは、余りの混雑ぶりに、トイレットペーパー販売のたびに迷子も多数発生したという。 また影響は、トイレットペーパーにとどまらず、洗剤や砂糖などの他の日用品にも波及した。 日本国政府は、国民に買い溜め自粛を呼びかけたが、あまり効果はなかった。そこで政府は11月12日に、トイレットペーパー等の紙類4品目を生活関連物資等の買占め及び売惜しみに対する緊急措置に関する法律に基づく特定物資に指定し、翌1974年（昭和49年）1月28日には、国民生活安定緊急措置法の指定品目に追加し、標準価格を定めた。3月になると騒動は収束、在庫量も通常水準に回復した。 日本の歴史において、文部科学省検定済教科書やニュース写真では、騒動の様子が「オイルショックを象徴する一場面」として紹介されることが多い。 ^ a b “佐賀新聞創刊125周年タイムトリップ1973（昭和48）年”. 佐賀新聞. http://www1.saga-s.co.jp/koremade/timetrip/47/01.html 2018年6月18日閲覧。  オイルショック - 狂乱物価 買い占め 洗剤：同時期に同様の騒動（洗剤パニック）が起きた。 デマ パニック トイレットペーパー騒ぎ - NHKアーカイブス 1973年10月6日　第4次中東戦争、石油危機に 備蓄増、省エネ進展 - 東京新聞
平成不況

平成不況（へいせいふきょう）とは、日本においてバブル崩壊後に訪れた不況のことである。 内閣府景気基準日付では、1991年（平成3年）3月から1993年（平成5年）10月までの32か月間（第11循環後退期）、1997年（平成9年）6月から1999年（平成11年）1月までの20か月間（第12循環後退期）、および2000年（平成12年）12月から2002年（平成14年）1月までの14か月間（第13循環後退期）が景気後退期とされており、それぞれ「第1次平成不況」（バブル崩壊）、「第2次平成不況」（アジア金融危機）、「第3次平成不況」（ITバブル崩壊）などと呼ばれる。 単に「平成不況」と言った場合、狭義では、第1次平成不況のことを指すが、広義では、第1次 - 第3次平成不況期間を含む1990年代 - 2000年代初頭の経済低迷期間、すなわち失われた10年のことを指す。 日本経済は2000年代以降も低迷（停滞）傾向が続いたため（失われた20年）、「平成時代の不況」の意味で、バブル崩壊以後の経済低迷期間を総称して「平成不況」と呼ばれることもある[誰によって?]。 ^ 平成不況とはコトバンク ^ 景気基準日付 - 内閣府 ^ 資料編 各景気の名称 - 青森県 日本の経済 日本の経済史 官製不況 バブル崩壊 アジア通貨危機 インターネット・バブル
大戦景気

大戦景気（たいせんけいき）・戦争景気（せんそうけいき）とは、戦争が発生すると局地的に起こる好景気の現象である。日本では、日清戦争・日露戦争期の戦争景気、第一次世界大戦期の大戦景気、満州事変・日中戦争・第二次世界大戦（1942年（昭和17年）夏頃の太平洋戦争の戦況悪化まで）期の戦争景気、朝鮮戦争期の朝鮮戦争特需景気が知られる。 日本では「大戦景気」といえば、多くの場合、第一次世界大戦にともなう1915年（大正4年）から1920年（大正9年）にかけての好景気を指す（→大戦景気 (日本)参照）。アメリカ合衆国においても、第一次世界大戦にともなう大戦景気（アメリカ大戦景気）が起こり、戦後の世界経済をリードした。 景気循環としては最も大きいものの1つで、以下の要因が挙げられる。 戦争に関係する物資の需要の高まり（戦争特需）によってもたらされる直接的なもの。 戦争に関わる物資を生産する上で必要とする原材料の需要の高騰でもたらされる間接的なもの。 勝戦国が敗戦国から獲得した戦時賠償による消費の拡大。 これらを一括して「戦争景気」という。 戦争景気が顕著になった時期は第一次世界大戦の頃からであり、軍事の巨大化において戦争の規模が拡大し、総力戦となったためである。戦争景気が及ぶ場所は、直接戦場となっていない国であることが多い。これらの戦争景気が起こると、造船や航空などの軍事に直結する技術が著しく進化する傾向を持っており、戦争が終わった後に大きな影響をもたらす。 一方で、終戦とともに軍需が急激に減少すると、深刻な戦後恐慌が発生する。総力戦では総動員体制が敷かれ、経営判断を差し置いた生産設備の拡大が義務づけられるため、戦後には膨大な過剰生産力を抱えることとなる。第二次世界大戦でのアメリカは、戦勝の見通しが定まった段階で徐々に平時生産体制に切り替え、また戦後にはマーシャル・プランによって欧州の復興需要を満たす資金を供給するなどの方法で、終戦による急激な需要減に対処した。 日本で最初に戦争景気が起きたのは日清戦争後、日本が獲得した戦時賠償による消費の拡大からである。このとき日本経済は大きく前進し、殖産興業がますます推進されることになる。 第一次世界大戦期の日本では、欧州商品のアジア市場不在の隙をつき、製鉄業や造船業、海運業を中心にアジア市場の独占によって好景気が生まれる。「成金」などの流行語が生まれ、戦争景気の中でもひときわ大きいものである（成金景気、大正バブル）。 1931年9月に勃発した満州事変に際しても、「満州事変景気」ともいうべき現象が起き、実際に世界恐慌脱出の有効な手段となった。満州事変は、結果としてケインズ政策の先取りのような役割を果たした。 また、朝鮮戦争時に起きた特需景気なども戦争景気の一つである。 大韓民国は、1965年から1972年にかけてベトナム戦争によるベトナム特需で潤い、10億2200万ドルの経済効果があった。このときサムスンを始めとする韓国財閥の基礎が築かれた。 第一次世界大戦では戦場となったヨーロッパに物資を輸出するなどして大戦景気で潤った。第二次世界大戦後、ベトナム戦争前などに戦争景気が起こっている。 朝鮮戦争特需によって好景気となったのは日本だけではなかった。ドイツにおいても、通貨の安定による市場機能の回復は、マーシャル・プランによる援助や朝鮮戦争景気とも相まって経済復興を強力に後押しした。 ^ その後、ドイツは朝鮮戦争後の反動不況などを経験したものの、1960年代中ごろまで高い経済成長率、物価安定、貿易黒字、完全雇用を実現して「ドイツ経済の奇跡」とよばれた。大西（2004） ^ 『二十世紀 日本の戦争』（2000）p.77、 秦郁彦の発言。 ^ a b “韓国　軍も企業もベトナム参戦”. 朝日新聞. (2008年1月28日). オリジナルの2008年4月29日時点によるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20080429073438/http://www.asahi.com/international/history/chapter08/02.html 2012年1月22日閲覧。  ^ 大西（2004） 阿川弘之・猪瀬直樹・中西輝政・秦郁彦・福田和也 『二十世紀 日本の戦争』 文藝春秋〈文春新書〉、2000年7月。ISBN 4-16-660112-1。 大西健夫 「ドイツ-経済・産業」『日本大百科全書』 小学館、小学館〈スーパーニッポニカProfessional　Win版〉、2004年2月。ISBN 4099067459。 バブル経済 戦後恐慌 特需
神武景気

神武景気（じんむけいき）とは、日本の高度経済成長のはじまりの1954年（昭和29年）12月から1957年（昭和32年）6月までに発生した好景気の通称のことである。1955年（昭和30年）に数量景気（すうりょうけいき）とも呼ばれた。 日本初代の天皇とされる神武天皇が即位した年（紀元前660年）以来、例を見ない好景気という意味で名づけられた。 1950年（昭和25年）〜1953年（昭和28年）における朝鮮戦争中、朝鮮半島へと出兵したアメリカ軍への補給物資の支援、破損した戦車や戦闘機の修理などを日本が大々的に請け負ったこと（朝鮮特需）によって、日本経済が大幅に拡大されたために発生した。 この好景気によって日本経済は戦前の最高水準を上回るにまで回復し、1956年（昭和31年）の経済白書には「もはや戦後ではない」とまで記され、戦後復興の完了が宣言された。また、好景気の影響により、耐久消費財ブームが発生、三種の神器（冷蔵庫・洗濯機・白黒テレビ）が出現した。 1956年（昭和31年）末には景気が大幅に後退し、結局日本経済の上部だけを潤しただけということから「天照らす景気」と呼び変えられた[要検証 – ノート]が、この名前は一般的なものとはならなかった。 また、当時は「神武以来（じんむこのかた）[要検証 – ノート]の○○」という言葉が流行した（「神武以来の美少年（美輪明宏）」、「神武以来の天才（加藤一二三）」など）。 この好景気が終わると約1年間のなべ底不況に陥っているが、その後には42か月間続く岩戸景気と呼ばれる好景気が発生している。 吉田茂 鳩山一郎 景気名 高度経済成長 なべ底不況
台湾の奇跡

台湾の奇跡（たいわんのきせき）とは蒋介石、蒋経国政権下におけるアメリカ合衆国の莫大な支援による中華民国（台湾）の急速な経済成長を指す。 蒋介石、蒋経国政権下の中華民国政府は台湾の政治改革、制度改革や経済建設の一連を実施し、1950年代から1990年代にかけてその成果が出た。改革によって、台湾は飛躍的に経済発展をするようになり、非常に成功した。 台湾の経済 十大建設 アジア四小龍 新興工業経済地域 開発独裁 IMF 高度経済成長
なべ底不況

なべ底不況（なべぞこふきょう）または、なべ底不景気（なべぞこふけいき）とは、日本で1957年（昭和32年）7月から1958年（昭和33年）6月にかけて起こったデフレーション現象。なべ底景気（なべぞこけいき）とも呼ばれた。 1954年（昭和29年）から1957年（昭和32年）まで続いた神武景気は国際収支の悪化により急速に冷え込んだ。政府および日本銀行が国際収支改善のため強力な金融引き締め策をとったため、産業界は減益・減収、資金不足に陥り、操業短縮により在庫調整をおこなった。業種別では電力・陸運業などの一部を除き全面的に業績が低下、減配・無配になった企業が目立った。 この不況について、神武景気における設備過剰の反動による在庫急増によってもたらされた内需不振によるものであり、長期間の景気低迷は避けられないとする「なべ底論」と日本経済の成長基調が強いため不況は一時的なものであるとする「V字型論」の2説がとなえられたが、1958年（昭和33年度）の経済白書は前者の「なべ底論」を採用し、「不況は中華鍋の底をはう形で長期化する」という見解を示した。 この予測は外れ、国内消費の高まりと、政府が1958年（昭和33年）から3回にわたって実施した公定歩合の引き下げによって、日本経済は1958年（昭和33年）後半から岩戸景気に移行した。 不況名 高度経済成長 景気循環 景気後退
いざなぎ景気

いざなぎ景気（いざなぎけいき）とは、1965年（昭和40年）11月から1970年（昭和45年）7月までの57か月間続いた高度経済成長時代の好景気の通称。 長らく第二次世界大戦後最長の景気拡大期間とされてきた。しかし、2002年1月を底に続いた景気回復（いわゆるいざなみ景気）が2008年2月までの73か月間続いたことにより、期間については最長記録を更新された。 いざなぎ景気という名称は、神武景気や岩戸景気を上回る好況という意味を込めて名付けられた。「いざなぎ」とは日本神話で、天つ神の命をうけ日本列島をつくったとされる男神「伊弉諾尊（いざなぎのみこと）」から。伊弉諾尊（いざなぎのみこと）は天照大神（あまてらすおおみかみ）・素素戔嗚尊（すさのおのみこと）の父神。 1964年東京オリンピック翌年（1965年）の証券不況（構造不況、昭和40年不況）は、それまでの第二次世界大戦後の不況のように、政策金利の引き下げなどの金融緩和による金融政策だけでは改善せず、政府は補正予算で第二次世界大戦後初の建設国債の発行を閣議決定し、翌1966年に発行した。これと前後して、景気は回復しはじめ、いざなぎ景気がはじまった。 1970年の八幡製鐵と富士製鐵の合併による新日本製鐵（新日鉄）の誕生など、貿易や資本の自由化への対応のために、国際競争力の強化をめざして規模拡大のための企業の大型合併が多数実現した。トヨタ・カローラや日産・サニーといった低価格の大衆車の発売によってマイカーブームが起こり、東京オリンピック(1964年)を機にカラー放送が本格化したことからカラーテレビの普及率が急速に高まった。 所得水準の向上によって、エアコン（クーラー）の購入も増加し、車 (car)、エアコン (cooler)、カラーテレビ (color TV) が3C（新・三種の神器）と呼ばれ、消費の大幅な伸びも見られた。いざなぎ景気の間に日本経済は大きく拡大し、世界第二の経済大国となった。 これ以前の景気拡大では、国際収支の悪化が起こり、外貨準備の減少を防止するために金融政策の引締めによる景気抑制が必要となるという「国際収支の天井」が景気拡大の制約条件だった。しかし1960年代半ばになると国際収支（経常収支）は黒字基調となって、景気拡大の制約条件ではなくなってきた。1969年9月には公定歩合が6.25%にまで引き上げられているが、同年の経常収支は2119（百万ドル）の黒字であった。いざなぎ景気は、景気過熱による賃金・物価の上昇加速を抑制しようとした金融引締めと設備投資の行き過ぎが引き起こした投資循環によって後退に向ったと考えられている。 神武、岩戸景気を上回る景気である事から、さらに時代を遡って伊邪那岐尊の名をとって「いざなぎ景気」と命名した。2002年2月から回復局面に向かい、2008年2月まで73か月間続いた景気で現状は一番の景気の名称（通称）ではないが、この「いざなぎ景気」を超える長さであることから、伊邪那岐尊の妻である伊邪那美尊の名を取って「いざなみ景気」と命名するマスコミもいる。 佐藤栄作 景気名 高度経済成長 モーレツ社員 ベトナム戦争 日本万国博覧会
F1ブーム

F1ブーム（えふわんブーム）は、日本で主として1987年から1993年にかけて発生した社会現象。当時マクラーレン・ホンダのファーストドライバーであったアイルトン・セナが人気の中心であった。このほかアラン・プロスト、ゲルハルト・ベルガー、ネルソン・ピケ、ナイジェル・マンセル、日本人F1のパイオニアでもある中嶋悟、鈴木亜久里、片山右京、当時売り出し中だったミハエル・シューマッハなどのドライバーも人気を集めた。 フェラーリはTVのF1中継で特にスポットを当てて扱われ、マシンのエンジン音は「ハイテク・カンツォーネ」と称された。 集英社やSEGAなど、F1チームのスポンサーとなった日本企業が多数存在した。週刊少年ジャンプはアイルトン・セナを主人公とした漫画も連載し、セガは1992年夏（7月17日（メガドライブ版）/8月28日（ゲームギア版））にアイルトン・セナ監修の『アイルトン・セナ スーパーモナコGPII』、1994年4月23日に1993年のF1シーズンを『ヘブンリーシンフォニー』を発売している。 スピードが速いものの例えとして「F1○○」と「F1」を冠して呼ぶことが流行した。大相撲の関脇琴錦の取り口が「F1相撲」と称されたのはその好例である。 音楽産業において便乗した楽曲、アルバム（当時復活期にあった光GENJIのVICTORY、シングルWINNING RUNなど。前者は楽曲のみならずジャケットもメンバー全員がドライバースーツ姿で映るなど強く意識していた。曲中にもF1マシンの走行音が効果音として収録されている。後者は特に1991年、92年においてF1とのタイアップ的な位置づけもされていた。）も多く企画、製作された。 1990年にはゴールデンタイムで日本GPの中継が行われ、鈴木亜久里が日本人初の表彰台に乗ったが、目玉であったセナとプロストの対決がスタート直後の両者クラッシュという形であっけなく終わってしまった。 本田宗一郎 アラン・プロスト アイルトン・セナ ナイジェル・マンセル ネルソン・ピケ ミハエル・シューマッハ 中嶋悟 鈴木亜久里 片山右京 T-SQUARE - 楽曲「TRUTH」がF1のテーマとして使用されている。 光GENJI1991年に発売したアルバム「VICTORY」でF1を意識した曲が多数収録されている。 バブル景気 モータースポーツブーム マールボロ - 当時のマクラーレン・ホンダのスポンサー。週刊少年ジャンプと共に同チームのスポンサーだった関係からか、当時連載中の「ダイの大冒険」のギャグシーンに同社のタバコが使用されるということがあった。 集英社 - 当時のマクラーレン・ホンダのスポンサー。マクラーレン・ホンダのF1カーに週刊少年ジャンプのロゴが小さく書かれていた。 SEGA - 1993年のヨーロッパGPでのウィリアムズ・ルノーのスポンサー。ウィリアムズ・ルノーのFW15Cやドニントンパーク・サーキットにセガのロゴやソニック・ザ・ヘッジホッグが描かれていたり、ソニックのトロフィーが作られていた。 新世紀GPXサイバーフォーミュラ - 当時、子供に人気を評していた国産アニメ。
日本酒辛口ブーム

日本酒辛口ブーム（にほんしゅからくちブーム）とは、1980年代の日本で発生した辛口の日本酒のブームである。 1980年代から20年あまり辛口ブームは続いてきたが、2000年代後半には同じ銘柄でも辛口版と甘口版を造って世に問う醸造元や、無濾過・濁り酒・霞み酒などどっしりとした造りをセールスポイントにする酒が増えてきた。 このブームの到来の理由として、以下のようなものが考えられている。 それまでの三増酒が、水飴などの糖類を加えた甘ったるい味が多かったので、「甘い酒 = 悪い酒」といった一方的なイメージが消費者のあいだに定着し、その反動として、三増酒の時代が本格的に終わった1980年代後半からは日本酒において辛口に価値がおかれるようになった、とする考え方。 1987年に、アサヒビールが辛口であることをセールスポイントにかかげたアサヒスーパードライを売り出し、大ブレークした（ドライビールも参照）。これが日本酒にも波及してきたとする考え方。 ポストモダンがもてはやされ、重厚長大に価値をおいた前世代への反感と反省から軽薄短小を新たな時代的価値とした1980年代の空気が、奥行きや深さや旨みのある味よりも、軽く明快な「辛口」を日本酒に求めた、とする考え方。 たとえば新潟では、以前はもっと堂の入った旨みやほのかな甘みを持った地酒の産地であった。しかし、1980年代半ばから「端麗辛口」が新潟の酒のキャッチフレーズのように思われる風潮が生まれた。 端麗辛口とされる条件の一つとして、酒の透明度の高さがあるが、そこには、かつて鑑評会に、酒に色がつくことを減点対象としていた時代があり、そのため透明度の高い酒が評価されるようになっていた。酒の色を抜く方法として一般的なものは、活性炭などによる炭素濾過であるが、たしかに濾過は色とともに雑味も抜くものの、これが過ぎるとその酒が持っている旨味も抜けてしまう。新潟では「炭屋」と呼ばれる濾過工程の専門家が存在する。 ^ a b c d e 増田晶文 「第1章 地酒を醸す現場に行く」『うまい日本酒はどこにある?』 草思社、2004年9月30日、第1刷、60ページ。ISBN 4-7942-1347-6。 日本酒の歴史
京焼

京焼（きょうやき）は、日本の陶磁器のうち、京都で焼かれる作品の総称。 経済産業大臣指定伝統的工芸品としての名称は京焼・清水焼。窯の所在地は東山が中心で、このほかに 洛東や洛北に点在した。歴史的には清水焼のほか、粟田口焼（粟田焼）、音羽焼、八坂焼、御菩薩池焼、修学院焼、清閑寺焼、御室焼などが含まれる。楽焼（聚楽焼）は含めないことが多い。 一度焼成した後に上絵付けを施す上絵付けの技法を用いた陶器が多く、作家ごとの個性が強いのが特徴。 また、「乾山写し」「仁清写し」など、他窯のデザインを本歌取りした写しものを得意とする。江戸時代、京焼の陶工は他の陶磁器産地に招かれて、その作風や技術は全国に影響を与えた。 後に京都（平安京）が造営される地では、古墳時代には焼き物が作られていた記録がある。 現代に至る京焼の起源としては、近年の研究では、慶長年間初頭の1590年代末には生産が始まっていたと考えられている。この頃の作品については不明な点が多いが、低温で焼成し、鉛を含む釉薬が使用されていて、技法やデザインが多様なことが特徴である。 この時期以前の京都は、三条粟田口界隈に陶磁器の窯元が集中し、粟田焼が生産されていた。ただし、天正年間以前の16世紀中頃には三彩や交趾焼などの技術を持った中国人陶工およびその後継者達が製陶を開始していた。緑、紫、紺、黄など寒色系の釉薬が特徴で、押小路焼のルーツとなったと考えられている。 17世紀（江戸時代初期）に入ると、茶道の興隆に伴って茶碗、茶入など茶陶の製造が盛んになった。具体的には、瀬戸焼、美濃焼や唐津焼の職人が京で作陶し、各産地の技法をベースとして高麗茶碗の写しなどが作られている。この頃、黒谷土と呼ばれる製陶に適した原料土が京周辺の山城国で発見されたことも陶磁器の生産の助けとなった。 京焼の中で最古の部類に入る粟田口焼（粟田焼）は、寛永年間には粟田口で生産を行なっていた。ここでは中国の茶器の写しや天目茶碗が作られた。同時期では、八坂焼は1640年、清水焼は1643年までには存在が確認されている。これに続いて御室焼、御菩薩池焼（みぞろがいけやき）、修学院焼なども作られた。 このような中、慶安3年（1650年）5月25日に金森重近（宗和）が参加した茶会に関する記述の中で、絵付を施した御室焼の登場が確認されている。さらに翌年か翌々年には赤色系の上絵付を施した御室焼が野々村仁清によって初めて作られた。調合・焼成の困難な赤色系の絵付を17世紀に成功させたのは、磁器を国内で初めて製作した伊万里焼（有田焼）以外ではこれが唯一の例であり、かつ陶器では国内初であった。 野々村仁清の死後、跡を継いだ息子は技量が及ばず、製陶から手を引いた。しかし仁清から直接技法を学んだ尾形乾山は優れた作品を多く残した。また、永樂了全より後の永樂家は保全、和全など優れた陶工を輩出し、千家に作品を納めて今日に至る。 技術的にも重要な存在としては奥田頴川が挙げられる。頴川は京焼として初めて磁器を製作し、この後を受けて青木木米や仁阿弥道八らも磁器の作品を多く残した。 明治維新後は東京奠都による京都の人口減少や経済衰退といった変化により、茶陶の需要が激減した。廃業した者も多いが、幕末の開国を機に、粟田口焼の錦光山宗兵衛などは薩摩焼に京焼風の絵付けをした「京薩摩」を欧米に輸出。このほかにも海外市場を開拓した京焼窯は多かった。また西洋風陶磁器が作られたり、工場方式や共同窯・貸窯による大量生産が行われたりした。 1896年（明治29年）には京都市立陶磁器試験場が設立され、技術の研究など近代化が進んだ。現代でも、高級な茶器・食器や芸術品として京焼は作られ続けている。伝統的な登り窯だけでなく電気窯やガス窯も使われるようになり、作陶地も東山に限らずその東の京都市山科区や、京都府南部の宇治市炭山地区などへ広がった。 粟田口焼は1984年に一時途絶し、1995年に窯が再興された。 また、陶工の一部は日本陶器（現・ノリタケカンパニーリミテド）のような企業組織に入っていき、その技術を支えた。 色絵桜透文手鉢　京焼 東京国立博物館 色絵椿松竹梅文透入重蓋物　京焼 東京国立博物館 色絵竹図徳利　東京国立博物館 染付山水図台鉢　奥田頴川 東京国立博物館 白泥色絵人物文凉炉　欽古堂亀祐 東京国立博物館 寿老人大香炉 仁阿弥道八　天保14年（1843年）銘 東京国立博物館 黄伊羅保茶碗 仁阿弥道八　東京国立博物館 色絵急須　仁阿弥道八、左平合作 東京国立博物館　 銹絵秋草文水指（御本写水指）　仁阿弥道八 東京国立博物館 青木木米 永樂保全 永樂和全 尾形乾山 奥田頴川 高橋道八 仁阿弥道八 野々村仁清 三浦竹泉 久世久宝 清水六兵衛 清水焼 音羽焼 御室焼 粟田口焼 御菩薩焼 八坂焼 ^ 京焼・清水焼について京都陶磁器協会（2018年5月8日閲覧）。 ^ 京焼・清水焼について■始まり京都陶磁器協同組合連合会（2018年5月8日閲覧）。 ^ 竹内順一 監修『やきもの 見方・見分け方百科』主婦と生活社、1996年。ISBN 439160597X、p.52 ^ 京焼・清水焼について■江戸末期京都陶磁器協同組合連合会（2018年5月8日閲覧）。 ^ 京焼・清水焼について■起源京都陶磁器協同組合連合会（2018年5月8日閲覧）。 ^ 京焼・清水焼について■明治京都陶磁器協同組合連合会（2018年5月8日閲覧）。 ^ 京焼・清水焼について京都陶磁器協会（2018年5月8日閲覧）。 ^ 京焼・清水焼 ［京都府の伝統的工芸品等］京都府商工労働観光部染織・工芸課（2018年5月8日閲覧）。 ^ 「公家が愛した京都の陶磁器／粟田焼 再興」『日本経済新聞』朝刊2018年4月29日（NIKKEI The STYLE）19面。 清水焼団地 青磁 楽焼 五条坂 交趾焼
加賀七宝

加賀七宝（かがしっぽう） 江戸時代中期、加賀藩では釘隠や引手等の金具類に盛んに七宝が施された。 その技法は、鎚起しで全体の形を作り葉脈や鳥の羽の筋を彫り窪め、そこに七宝を施すなど、 高度な金工技術を駆使した象嵌七宝が主流であった。 五代藩主前田綱紀が、将軍徳川綱吉を迎えるに当たり建立した御成御殿にて使用された釘隠し（七宝花籠釘隠、七宝鳥籠釘隠など）は、代表的な作品である。 一連の七宝作品は前田綱紀が収集分類した工芸品のコレクション百工比照の中にまとめられており、重要文化財に指定されている。 その籠に施された各種文様の毛彫り・魚子地・墨指しなどは極めて精巧なもので、 使用された釉薬は濁ったもので、透明感もほとんど無く、洗練されたものではなかったが、 全体的にはそれを補って余りある華やかな意匠を示している。 なお、天保から安政の間には、桃山時代から明治時代まで続いた平田派の七宝師春寛が加賀大聖寺に住み活躍した。 また、1863年（文久三年）には、加賀藩十三代藩主前田斉泰により成巽閣が建築されており、その謁見の間には象嵌七宝の釘隠しが飾られている。 百工比照「七宝花籠釘隠」 百工比照「七宝鳥籠釘隠」 百工比照「七宝虫籠釘隠」 成巽閣 謁見の間「花文釘隠」 七宝 七宝焼き 京七宝 前田育徳会 平田道仁 ^ 「加賀文化の華　前田綱紀展」石川県立美術館 1988年10月 ^ 「日本の七宝」マリア書房 1979年1月 ^ 日本の美術3 No.322「七宝」74頁 1993年3月
織部焼

織部焼（おりべやき）は、桃山時代の慶長10年（1605年）頃、岐阜県土岐市付近で始まり元和年間（1615年-1624年）まで、主に美濃地方で生産された陶器。美濃焼の一種で、基本的に志野焼の後に造られた。 千利休の弟子であった大名茶人、古田織部の指導で創始され、織部好みの奇抜で斬新な形や文様の茶器などを多く産した。当時の南蛮貿易で中国南方からもたらされ、茶人たちに珍重された交趾焼（華南三彩）を元にしたと考えられる。大量生産のため、陶工加藤景延が唐津から連房式登窯を導入したと伝えられる。代表的な窯としては、元屋敷窯が挙げられる。開窯直後の慶長年間が最盛期で、優品の多くはこの時期に造られた。織部焼には京風の意匠が用いられたことや、1989年京都三条の中之町から大量の美濃焼が発掘されたことから、ここから美濃へ発注されていたことが想定される。当時の三条界隈には「唐物屋」と呼ばれる、陶磁器や絵画、染織を売る道具屋が軒を連ねており、織部焼もここで売られていた。織部焼には、しばしば唐津焼と共通した文様が見られるが、これは唐津にも唐物屋から発注されていたことから起きる現象であろう。 また、織部茶入というものが大量に伝わっており、美濃地方の他に九州の薩摩焼・高取焼などでも焼かれている。 元和年間に入ると、器形と模様の単純化が急速に進み、瀟洒な作風へ変貌していった。中之町発掘の美濃焼は改元直後に急いで廃棄された形跡があり、古田織部の切腹との関係が指摘されている。この時期の代表的作品として、矢七田窯で焼かれた矢七田織部があげられる。矢七田織部は織部焼に特徴的な緑釉を殆ど用いず、形もより具象的である。元和末年から寛永初めになると、古典的青磁の復興を目指した黄緑色から淡青色の御深井（おふけ）釉を用いた御深井焼が本格化し、織部焼は姿を消した。 近年まで古田織部が関与したことを示す資料が少なかったが、織部が上田宗箇を介して島津義弘に薩摩焼茶入について自らの好みを指示した書状が発見されたことや、京都の古田織部の屋敷跡から織部焼が発掘されたことから、伝承通り織部が関わっていたことが証明されつつある。ただし、この名称が用いられるようになったのは、織部死後しばらく後の寛文年間頃からであり、一般に広まるのは元禄に入ってからである（槐記）。 色 釉薬の色になどにより、織部黒・黒織部、青織部、赤織部、志野織部などがあるが、緑色の青織部が最も有名である。織部黒・黒織部は茶碗がほとんどであり、それ以外は食器類が大半を占める。 形・文様 整然とした端正な形を好み、抽象を重んじる他の茶器とは違い、歪んだ形の沓（くつかけ）茶碗や、市松模様や幾何学模様の絵付け、後代には扇子などの形をした食器や香炉など、具象的なものが多い。 生産技術 連房式登窯の利用や、木型に湿らせた麻布を張り、そこに伸ばした粘土を押し付けるという手法で、少し前の志野焼と比べ大量生産が行われた。そうした量産化された茶碗でありながら、同じ作振り、同じ模様で描かれたものはなく、当時の陶工の作陶姿勢において、一碗一碗違った茶碗を造るという意識が徹底していたことを物語る。 釉薬 一般に「織部釉薬」といった場合は、透明釉薬に酸化銅などの銅を着色料として加え酸化焼成したものを言う。 ^ 林屋晴三 『日本の美術444 和物茶碗』至文堂、2003年、p.54。 織部筒茶碗 銘 冬枯[1]（徳川美術館）重要文化財 織部松皮菱形手鉢（北村美術館）益田鈍翁旧蔵 重要文化財 織部四方手鉢（湯木美術館）重要文化財 織部角形鉢（個人蔵）重要文化財 織部縞模様沓茶碗（大和文華館） 黒織部沓形茶碗 銘 鶴太郎（東京国立博物館）松永安左ヱ門旧蔵 織部獅子鈕香炉（東京国立博物館）慶長拾七年（1612年）刻銘 織部扇形蓋物（東京国立博物館） 織部南蛮人燭台（サントリー美術館） 藤岡了一 『日本の美術51 志野と織部』 至文堂、1970年 河原正彦『日本の美術237 陶磁（近世編）』 至文堂、1986年 展覧会図録 『志野と織部』 出光美術館、2007年2-4月 『向付 茶の湯を彩る食の器』 五島美術館、2009年6-7月 日本の陶磁器産地一覧 古田織部美術館 加藤唐九郎 美濃焼 土岐市美濃陶磁歴史館