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光崎検校

光崎 検校（みつざき けんぎょう、生年不詳 - 1853年頃）は、19世紀前半に京都で活躍した盲人音楽家（地歌三味線、箏演奏家、作曲家）。 生年は不詳。文政4年（1821年）に検校となる。都名（いちな : 当道座に属する盲人が名乗った名前）は浪の一（なみのいち）、のち富機一に改名 。 地歌三味線を一山検校（いちざんけんぎょう）に、箏曲を八重崎検校に師事。すでに当時、先輩音楽家たちにより地歌三味線音楽の作曲や演奏技巧の開発が頂点に達していた中において、新たな方向をさまざまに模索、そのひとつとして、江戸時代初期の音楽である三味線組歌や箏組歌、段物をよく研究し、自らの曲にも取り入れた。 また三味線は言うに及ばず、八重崎検校の弟子ということもあり箏にも非常に堪能で、自作曲のうちいくつかは、自ら箏の手を付けており、一つの曲で三味線、箏の両パートを作ったのは光崎が最初と言われる。更に、当時箏が江戸中期以来、三味線の後続として発展して来つつ、いまだ開拓の余地があることに注目し、これ以上進む余地の少なくなりつつあった三味線から離れた、箏のみの音楽を再び作り出したことは特に重要で、これは後の邦楽の新たな方向付けとなった。中でも吉沢検校はその精神を受け継ぎ『千鳥の曲』などを作曲しているが、千鳥の曲には批評を乞われた光崎の助言により手直しされた部分があるという。 作風は精緻で端正かつ理知的、気品と風格があり、高度な技術が要求される曲が多い。江戸初期の手法を取り入れたり、『七小町』や『三津山』など能に取材した曲もあり、また作品の一つ『五段砧』はきわめて複雑精緻に作られた箏の高低二重奏曲である。一方『秋風の曲』は、白居易の詩「長恨歌」に取材、やはり江戸初期の楽曲形式である箏組歌と段物のスタイルによって作られた箏と歌のための曲で、そのために新たな箏の調弦法「秋風調子」を考案したが、当時流行していた明清楽の旋法が取り入れられているという。 彼の芸術性を高く評価した越前国の代官、蒔田雁門がパトロンとなり、作曲や譜本の出版も後押しした。楽譜の出版には熱心で、精密な三味線楽譜集である「絃曲大榛抄」や、自作曲『秋風の曲』の楽譜である「箏曲秘譜」を発刊した。 また、戦前までは光崎本人が校閲した『五段砧』の譜本が現存していたが、これは戦災で焼失した。 光崎のこのような積極的姿勢は当道座の反感を誘い、京都を追われたという話もあるが定かではない。またそれについて、本来は箏のみで演奏されるべき箏組歌の代表曲『菜蕗（ふき）』に、合奏（打ち合わせ）できる三味線曲『夕の雲（ゆうべのくも）』を作曲し憤懣をはらしたともいう。 門弟の一人に備後国の葛原勾当（八重崎検校の門人でもある）がおり、中国系地歌箏曲の元となった。 1853年頃没。 手事物 『桂男』（一説に菊岡検校作曲） 『七小町』 『初音』 『三津山』（以上、箏手付は八重崎検校） 『桜川』（以下、光崎本人による箏手付） 『千代の鶯』 『夜々の星』（箏のほか三弦替手も自作） その他 『夕の雲』（箏組歌（ことくみうた）曲『菜蕗（ふき）』に合奏（打ち合わせ）させる曲。一説に菊岡検校作曲） 『五段砧』（高低二重奏曲） 『秋風の曲』 邦楽 三曲 地歌 箏曲 検校 日本のクラシック音楽の作曲家一覧 菊岡検校 八重崎検校 吉沢検校
石川勾当

石川勾当（いしかわ こうとう、生没年不詳）は、19世紀前半に京都で活躍した盲人音楽家（地歌三味線演奏家、作曲家）。 生年は不詳。生涯について詳しいことはあまり分かっていない。 文化・文政頃に活躍した地歌三味線の名手で、京流手事物の曲をいくつか残した。作風は同時代の作曲家の中でも風格の高さで群を抜き、高踏的。型破りで非常に長大な曲が多く、ことに器楽部である「手事」が長く複雑で、かつ難技巧を極める。歌の節付けも凝っている。 作品の一つ『八重衣』は、あまりにも難しく石川本人にすら弾けないほどであったため、検校たちの支持を得られず廃曲になりかけた。だが、九州の宮原検校がそれを惜しみ、箏の手付けの第一人者八重崎検校にたき付けて見事な箏の手を付けさせた。そのお陰で廃絶の危機を脱し、以後合奏曲として広く演奏されるようになったという。 既存曲の替手作りも得意で、いくつか現代にも伝えられ愛奏される。『玉川』の替手は特に名作として名高い。能や百人一首に取材した大曲の高度な格調といい、かなり由緒ある出身ではないかと想像され、また大変な三味線の名手でもあったものの、才能を疎まれ、弟子も少なく、生涯を通じて貧しく不遇な生活であったという。京都千本上長者町を東に入った路地奥に住んでいた。 晩年は洛北に侘び住まいしたとされ、没年も不明である。作品の雰囲気から言っても、妥協や型にはまることを厭う性格の持ち主であったことが想像される。しかし、石川の作品群は地歌手事物の頂点を極めたと言ってもよく、地歌のみならずあらゆる三味線音楽を通じ第一級の作品として、現代でも高い評価を失っていない。 『八重衣』（八重崎検校箏手付） 『新青柳』（八重崎検校箏手付） 『融（とおる）』（市浦検校箏手付） 以上を「石川の三つ物」と呼ぶ。 『新娘道成寺』（宮原検校箏手付） 『吾妻獅子』（峰崎勾当作曲） 『玉川』（国山勾当作曲） 『八段の調』（八橋検校作曲） 邦楽 三曲 地歌 箏曲 検校 日本のクラシック音楽の作曲家一覧 八重崎検校 菊岡検校 光崎検校
清元榮三郎

清元 榮三郎（きよもと えいざぶろう、1927年（昭和2年）6月24日 - 2002年（平成14年）12月31日）は昭和から平成にかけて活動した清元節三味線方。歌舞伎公演の立三味線（首席奏者）を長年務めた。神奈川県横浜市出身。本名は柿澤壽夫。 天声の美声と声量の豊かさによって清元界のみならず、戦前・戦中・戦後の邦楽界を代表する太夫であった清元志壽太夫の長男として生まれ、父のみならず六世清元延壽太夫の立三味線も務め、また現家元の七世清元延壽太夫を指導するなど、清元節三味線方の代表格として活躍した。また作曲にも優れ、多数の作品を残している。 1927年（昭和2年）、すでに清元節太夫として活躍していた志壽太夫の長男として神奈川県横浜市に生まれる（名付け親は五世清元延壽太夫）。幼い頃より母の指導を受ける。 1933年（昭和8年）、三世清元榮次郎（後の清元榮壽郎）に師事。 1944年（昭和19年）、清元榮三郎を名乗り、明治座『其小唄夢廓』上の巻（権上）で初舞台。 1953年（昭和28年）、大阪・歌舞伎座『保名』、『黒手組曲輪達引』で初めて歌舞伎の立三味線を務める。 1966年（昭和41年）、六世延壽太夫より三味線「立格」を受ける。 1977年（昭和52年）、東京芸術大学音楽学部清元科講師。 1991年（平成3年）、平成2年度日本芸術院賞。 1996年（平成8年）、重要無形文化財「清元節三味線」の保持者として各個認定される（いわゆる人間国宝）。 1999年（平成11年）、日本芸術院会員となる。 2002年（平成14年）、正五位勲三等瑞宝章追授。 『花若衆』 『お百度』 『長恨歌抄』 『お力』 『築地明石町』 『俳くらべ』 『雪之丞小袖』 『雨の狐』 『吹き寄せ話』 『蘭蝶』 『源氏物語・夕顔』 『女ごよみ』 『音に菊』 『播磨恋歌 お夏清十郎』など。 父志壽太夫のタテ三味線として、多くの歌舞伎の海外公演に参加している。 1964年（昭和39年）8月 - ハワイ歌舞伎公演に参加し、『隅田川』を演奏。 1967年（昭和42年）8月 - モントリオール万国博覧会歌舞伎公演に参加、『隅田川』を演奏。 1972年（昭和47年）6月 - ヨーロッパ歌舞伎公演に参加、『隅田川』を演奏。 1982年（昭和57年）6月～7月 - ジャパン・ソサイエティー七十五周年記念アメリカ歌舞伎公演に参加、『隅田川』を演奏。 1985年（昭和60年）7月～8月 - アメリカ]歌舞伎公演に参加、『累』を演奏。 1987年（昭和62年）6月 - ソビエト歌舞伎公演、 1988年（昭和63年）7月～8月 - オーストラリア歌舞伎公演、 1990年（平成2年）10月 - パリ・フランクフルト歌舞伎公演に参加、いずれも『隅田川』を演奏。 父に似て豪放磊落な性格で知られ、幕内でも若手演奏家や若手歌舞伎役者に気軽に声をかけるなど気さくな人柄であった。生業であった三味線をこよなく愛し、日々の稽古を怠らず、毎朝『助六』や『かさね』の前弾き（前奏）を浚っていた。 また、国内はおろか私的な海外旅行であっても三味線を持参し、宿泊先で稽古を行った（長男清元志壽子太夫によると「旅行カバンや財布よりも三味線を先に持つほどで、時には『僕は部屋で稽古してるから、みんなは観光しておいで』というほどだった」という）。 若くして清元節の師匠としても活躍したが、演奏家や芸妓などのプロへは非常に厳しく情熱的な指導を行い、多数の演奏家を育成した。特に身内への稽古は厳しかったという。 晩年は癌に侵されながら（本人には告知されなかった）も舞台や稽古を勤め、師籍50年の演奏会も行うなど、亡くなる間際まで活躍した。死の床にあっても三味線に対する情熱は衰えず、うわ言で口三味線を呟いたり、意識が薄れ行く中でも三味線を弾く仕草をしていたという。看病する妻に「僕は年内は持たないだろう。正月は迎えられないんだ」と死期を悟り、その言葉通り2002年（平成14年）の大晦日に亡くなった。 2006年（平成18年）7月14日、国立劇場において追善演奏会が催され故人の遺徳を偲んだ。 母は清元延香 弟は清元小志壽太夫、清元志佐雄太夫、清元志壽朗 長男は清元志壽子太夫 孫は清元延綾、清元一太夫(2人は清元志寿子太夫の子で姉弟)、柿澤勇人 受章・受賞 平成2年度日本芸術院賞 1999年（平成11年） - 日本芸術院会員 2002年（平成14年） - 正五位勲三等瑞宝章 その他 1996年（平成8年） - 重要無形文化財保持者（人間国宝） ^ プロフィール清元一太夫ブログ 『週刊人間国宝』朝日新聞社、2007年 浄瑠璃 歌舞伎 清元延壽太夫 清元志壽太夫 清元榮壽郎 清元一壽郎 人間国宝 大和楽 清元協会ホームページ
パトリシア・ニール

パトリシア・ニール（Patricia Neal、本名：Patsy Louise Neal、1926年1月20日 - 2010年8月8日）は、アメリカ合衆国の女優。 ケンタッキー州で生まれ、テネシー州ノックスビルで育つ。ノックスビル高校卒業。 ノースウェスタン大学でスピーチと演技を学んだ後にブロードウェイの舞台で活躍する。1947年には"Another Part of the Forest"でトニー賞を受賞した。その翌年に映画デビュー。 1949年の『摩天楼』でゲイリー・クーパーと共演する。2人は2年前から不倫の関係にあり、それが明るみに出て大きなスキャンダルに巻き込まれた。ニールは妊娠したものの、クーパーの妻はカトリック教徒であるため離婚に応じず、子供を中絶せざるをえなかった。結婚後にスキャンダルらしいものがなかったクーパーには家庭的な良い夫のイメージができあがっていたため「クーパーを誘惑した年下の女（当時クーパーが46歳、ニールは21歳）」として、ニールはマスコミから袋だたきにあった。2人は結果的に別れ、ニール自身も落ち込み、仕事も来なくなったという。そんなときに、彼女を駆け出し時代から可愛がってきた劇作家リリアン・ヘルマンの紹介により、作家のロアルド・ダールと出会い、1953年にニューヨークで結婚、その後5人の子をもうけた。 1957年に『群衆の中の一つの顔』でハリウッドに復帰する。ポール・ニューマンと共演した1962年の『ハッド』でアカデミー主演女優賞を受賞した。その際の記者会見では、昔クーパーからプレゼントされたという毛皮のコートを着て現れた。クーパーが亡くなったときにコメントを求められ、「彼は私の愛です。」（He is my love.）と語っており、クーパーとの恋愛を大切にしていることが窺える。 1960年12月、生後4ヶ月の長男テオが交通事故で脳に障害を負う。1962年11月には長女オリヴィア（当時7歳）を麻疹脳炎で亡くす。 1965年、5番目の子ルーシーを妊娠中に脳卒中に見舞われ、一時は歩くことも喋ることもできなくなってしまう。彼女の固い意志と懸命なリハビリのおかげで、無事に出産し回復する。『卒業』（1967年）のミセス・ロビンソン役の申し出があったが、回復間もないこともあって断った。しかし1968年の"The Subject Was Roses"（日本未公開）で再びアカデミー賞にノミネートされた。彼女のリハビリを支えた夫のダールとは、彼の度重なる浮気を理由に、30年の結婚生活を経て1983年に離婚している。2010年、肺癌が原因で死去。 日本では1990年に、彼女の自伝『真実 パトリシア・ニール自伝』が新潮社から刊行されている（現在は絶版）。この自伝の結びには「自分の愛した男性はゲイリー・クーパーただ一人だった」と記されている。 次女で作家のテッサ・ダールの娘で、孫娘にあたるソフィー・ダール（父親は俳優スタンリー・ホロウェイの息子ジュリアン・ホロウェイ）はモデルとなった。 ^ John Shearer, Famous alumni from Knoxville High School, Knoxville News Sentinel, May 28, 2010 ^ Aston-Wash, Barbara (2010年8月8日). “Knoxville friends mourn loss of iconic actress Patricia Neal”. Knoxnews.com. 2010年8月8日閲覧。 ^ Patricia Neal: An Unquiet Life ^ “Celebrity Corner”. Knight-Ridder (1983年10月24日). 2009年4月12日閲覧。 ^ “Actress Patricia Neal dies at age 84”. NPR. (2010年8月9日). http://www.npr.org/templates/story/story.php?storyId=129076098 2010年8月9日閲覧。  パトリシア・ニール - allcinema パトリシア・ニール - インターネット・ムービー・データベース（英語） パトリシア・ニール - インターネット・ブロードウェイ・データベース（英語）
レックス・ハリソン

レックス・ハリソン（Rex Harrison KBE、本名: Reginald Carey Harrison、1908年3月5日 - 1990年6月2日）は、イギリスの俳優。レックス・ハリスンとも表記される。 イングランドのハイトン（Huyton：当時はランカシャー州、現在はマージーサイド州）出身。父は絹仲買人。子供の頃にかかった麻疹のせいで左目の視力をほとんど失う。リヴァプール・カレッジで学んだ。1924年にリヴァプールのレパートリー劇場で初舞台を踏むが、第二次世界大戦に従軍したため、一時期そのキャリアはストップする。1930年にロンドンの舞台に進出、1936年にはブロードウェイの舞台に立った。主に都会派コメディで活躍した。1940年代には『陽気な幽霊』、『アンナとシャム王』、『幽霊と未亡人』といった名作に出演、上品で洗練された個性で多くの女性ファンを獲得した。1949年と1957年にトニー賞を受賞。1964年公開の『マイ・フェア・レディ』では、1956年にブロードウェイで初演したヒギンズ教授役でアカデミー主演男優賞およびゴールデングローブ賞 主演男優賞 (ミュージカル・コメディ部門)を受賞。自身最高の当り役となった。 プレイボーイとしても名を馳せ、リリー・パルマー、ケイ・ケンドール、レイチェル・ロバーツなど生涯に6度の結婚をし、レクシー・ハリソン（レックスとセクシーを合成させた）の異名をとった。 1942年、最初の妻Colette Thomasと離婚。翌年女優のリリー・パルマーと再婚し、舞台や映画で共演した。しかし1948年、リリー・パルマーと婚姻中、愛人であったキャロル・ランディスが自殺未遂を起こし、その後死亡するという事件が起こる。ハリソンから妻との離婚を断られたランディスの自殺が未遂に終わったその晩、二人は共に過ごし、翌日の午後になってバスルームで亡くなっている彼女をハリソンと女中が発見する。遺体発見から数時間、ハリソンは救急と警察に連絡しなかった。その理由について、ランディスは母親に宛てたものとハリソンに宛てたものの計二通の遺書を残しており、ハリソンが自らの弁護士に指示して2通目の遺書を廃棄させるために通報を遅らせたものと報道された。警察の捜査のなかで彼は「2通目の遺書については知らない」と説明したが、彼女の遺族はランディスの死は決して自殺ではなく何者かに殺害されたと確信しているとして現在も公式ホームページ上で異議を唱えている。このスキャンダルでハリソンはフォックスとの契約を切られてしまうが、その後も彼の活躍の場が失われることはなかった。なお、この時既に愛人関係にあったケイ・ケンドールの死期が近いことがわかったために1957年に彼はリリー・パルマーと離婚し、彼はケイ・ケンドールと再婚した。ケンドールは1959年に病死した。1962年にレイチェル・ロバーツと結婚するも1971年に離婚（レイチェル・ロバーツは1980年に自殺）、同年ソーシャライトのエリザベス・ハリスと結婚するも1975年に離婚、1978年に30歳年下のマーサ・ティンカーと結婚する。2人の結婚生活は1990年に彼が死亡するまで続いた。 ^ 映画本編には出演しておらず、映画を宣伝するスターの一人として予告編にのみ出演。 ^ Derry House, Huyton: Aaronson, Charles S, ed. 1969 International Television Almanac, Quigley Publications, New York, USA ^ Harrison, Rex (1975). Rex: An Autobiography. William Morrow. pp. 16, 122. ISBN 0-688-02881-0. http://books.google.com/?id=tOAKAAAAMAAJ&dq=rex+harrison+blind&q=blind.  ^ “(Sir) Rex Harrison”. filmreference.com. 2009年5月12日閲覧。 ^ Sir Rex Harrison Biography at Biography.com ^ Mosby, Aline (1948年7月6日). “Carole Landis Mystery Death Clues Hunted”. Oakland Tribune. p. 1  ^ Donnelley, Paul (2003). Fade To Black: A Book Of Movie Obituaries (2 ed.). Omnibus Press. pp. 445. ISBN 0-7119-9512-5.  ^ Parish, James Robert (2007). The Hollywood Book of Extravagance: The Totally Infamous, Mostly Disastrous, and Always Compelling Excesses of America's Film and TV Idols. John Wiley and Sons. pp. 34. ISBN 0-470-05205-8.  ^ Golden, Eve; Kendall, Kim Elizabeth (2002). The Brief, Badcap Life of Kay Kendall. University Press of Kentucky. pp. 155. ISBN 0-8131-2251-1.  ^ Pace, Eric (1990年6月3日). “Rex Harrison, a Leading Man With Urbane Wit, Dies at 82”. The New York Times. pp. 2. http://www.nytimes.com/1990/06/03/obituaries/rex-harrison-a-leading-man-with-urbane-wit-dies-at-82.html?pagewanted=2 2009年5月12日閲覧。  レックス・ハリソン - allcinema Rex Harrison - インターネット・ムービー・データベース（英語） Rex Harrison - インターネット・ブロードウェイ・データベース（英語）
クローデット・コルベール

クローデット・コルベール（Claudette Colbert, 本名：エミリー・ショーショワン（ニックネームはリリー）、1903年9月13日 - 1996年7月30日）はフランス生まれのアメリカ合衆国の女優。1930年代、40年代にスクリューボール・コメディで人気を博したコメディエンヌ。 パリ近郊のサン＝マンデにて フランス人の父親とイギリス人の母親との間に生まれる.。父親は銀行家で、彼女が子供の時に家族でニューヨーク市に引っ越したため、フランス語と英語の両方を話すバイリンガルとして育った。高校卒業後、婦人服店に勤めながら、ファッション・デザイナーを志しアートスクールに通うが、劇作家に頼まれ、1923年にブロードウェイで舞台デビュー。母方の祖母の旧姓コルバート(フランス語の発音はコルベール)を付けて芸名にした。 1927年に『力漕一挺身』でデビューするも、作品はまったく成功しなかった。もともと映画より舞台に専念したかった彼女は、これが最初で最後の映画になると思ったが、大恐慌によって多くの劇場が閉鎖される中、映画に活路を見出さざるを得なかった。しかし、2年後の『女は嘘つき』がヒットし、コンスタントに映画に出演するようになった。 1934年に『或る夜の出来事』でクラーク・ゲーブルと共演、 自身が勝手に決めた結婚相手を父親に反対され説得されるも、反発し逃げ出すと言う、富裕層にありがちである甘やかされた自己中心的な令嬢役をコミカルに演じ、アカデミー主演女優賞を受賞。1936年には年収30万ドルを稼ぎ、アメリカで最も高収入の女優の一人となった。 1945年には、所属していた映画会社パラマウントとの契約が切れ、フリーの身となってしばらくは順調に映画出演が続くがこれまでの勢いは徐々に下落していった。1950年の戦争映画『三人帰る』では日本人俳優早川雪洲とも共演し商業的にヒット、彼女の晩年の代表作の一つとなった。 1950年代後半はテレビ番組でゲスト出演していたが結局ブロードウェーに戻った。1958年の舞台『The Marriage Go-Round』ではトニー賞にノミネートされている。1950年代中盤で映画界を事実上引退した後は、マンハッタンのアパートとカリブ海の島国バルバドスの家に住んだ。1987年のテレビ作品『グレンヴィル家の秘密』ではゴールデングローブ賞を受賞し、エミー賞にもノミネートされた。92歳で脳卒中のため死去。子供のいなかったコルベールの遺産のほとんどは、長年の女友達に与えられた。 私生活では二度結婚しているが、最初の夫とはハリウッドで同居せず、二番目の夫とは死別するまで同居した。結婚は偽装であり、実はレズビアンではないかという多くの噂が流れたが、本人は否定した。またクローズアップでは顔の左からの撮影しか許さなかった事で有名。 なお古いソースでは1905年生まれとなっているが、新しいソースでは1903年生まれに訂正されている。 ^ COLBERT, Claudette. British Film Institute. BFI.org.uk. ^ Dick, Bernard F. (2008). “CHAPTER 1. Lily of Saint-Mandé”. Claudette Colbert: She Walked in Beauty. University Press of Mississippi.  ^ Quirk, Claudette Colbert, p. 5. ^ “Ellis Island National Monument: Destined For Fame”. American Park Network. 2013年2月25日閲覧。 ^ “Claudette Colbert”. ブリタニカ百科事典. 2009年11月16日閲覧。 ^ “Claudette Colbert”. Turner Classic Movies. 2009年11月16日閲覧。 ^ “The Top Box Office Hits of 1950”. Variety. (1951年1月3日).  ^ Pace, Eric (1996年7月31日). “Claudette Colbert, Unflappable Heroine of Screwball Comedies, is Dead at 92.”. ニューヨーク・タイムズ. http://www.nytimes.com/1996/07/31/movies/claudette-colbert-unflappable-heroine-of-screwball-comedies-is-dead-at-92.html?sec=&spon=&pagewanted=1 2009年11月16日閲覧。  ^ Stephanie Harvin, "O'Hagan, a Legend at Saks", Post and Courier, 23 August 1996 ^ "Colbert's Will Provides for Longtime Friends", Austin American-Statesman, 10 August 1996, page B12 ^ “Claudette Colbert”. TCM. 2013年2月9日閲覧。 ^ a b “A Perfect Star”. Vanity Fair. (1998年1月). http://www.vanityfair.com/hollywood/classic/features/a-perfect-star-199801  ^ a b Soares, Andre (Mar 28, 2007　). “Claudette Colbert: James Robert Parish Discusses the Legendary Paramount Star”. Alternative Film Guide. 2009年11月16日閲覧。 ^ “クローデット・コルベール(Claudette Colbert) のプロフィール”. allcinema. 2010年8月31日閲覧。 クローデット・コルベール - allcinema クローデット・コルベール - KINENOTE Claudette Colbert - インターネット・ムービー・データベース（英語） Claudette Colbert - インターネット・ブロードウェイ・データベース（英語） Claudette Colbert - TCM Movie Database（英語） Claudette Colbert - オールムービー（英語）
ラナ・ターナー

ラナ・ターナー(Lana Turner,1921年2月8日 - 1995年6月29日)はアメリカ合衆国アイダホ州出身の女優。タイトなセーターでグラマーさを強調したセクシー女優。「セーター・ガール」という愛称でスターになった。 本名はJulia Jean Turner（ジュリア・ジーン・ターナー）。養父母の元で育つなど家庭環境は複雑だった。15歳の時にハリウッドのアイスクリーム・パーラーで見出され（と言われているが真相は不明）メトロ・ゴールドウィン・メイヤーと契約。1937年から端役で映画に出始め、徐々に頭角を現してゆく。第二次世界大戦中には最も人気のあるピンナップ・ガールだった。1946年、『郵便配達は二度ベルを鳴らす』に出演、愛人をそそのかして自分の夫を殺させる悪女を演じ、スターの座を不動のものにする。 プライベートでは7人の男性と結婚し、クラーク・ゲーブルやタイロン・パワー、ハワード・ヒューズ、フランク・シナトラを初めとする多くのボーイフレンドを持ったことで有名。ショーン・コネリーとも愛人関係にあった。また1958年には、彼女の娘シェリル（二度目の夫との子）が当時のラナの愛人であったジョニー・ストンパナート（ギャングのボディ・ガードであり、ラナに暴力を振るっていた）を刺殺するという事件も起きており、スキャンダルの多い女優であった（当時のラナとジョニーは『L.A.コンフィデンシャル』の劇中に登場する。ラナ役はブレンダ・バーキが演じている）。事件はシェリルの正当防衛ということで無罪となり、事件後のラナは母ものメロドラマの主役として、イメージを転換した。8度の結婚と離婚を繰り返し、長い闘病生活の後死去。74歳没。 初恋合戦 -Love Finds Andy Hardy (1938) 美人劇場 -Ziegfeld Girl (1941) ジキル博士とハイド氏 -Dr. Jekyll and Mr. Hyde (1941) 郵便配達は二度ベルを鳴らす(日本未公開作品) -The Postman Always Rings Twice (1946) 三銃士 -The Three Musketeers (1948) 帰郷 -Homecoming (1948) 悪人と美女 -The Bad and the Beautiful (1952) メリイ・ウィドウ -The Merry Widow (1952) 雨のランチプール -The Rains of Ranchipur (1955) 青春物語 -Peyton Place (1957) 世界を駆ける恋 -The Lady Takes a Flyer　(1958) 悲しみは空の彼方に -Imitation of Life (1959) 黒い肖像 -Portrait in Black (1960) アカプルコの出来事 -Love Has Many Faces (1965) 母の旅路 -Madame X(1966) 公式ウェブサイト Lana Turner - インターネット・ムービー・データベース（英語） Lana Turner Online
絣

絣（かすり）は、織物の技法の一つで、絣糸（かすりいと）、すなわち前もって染め分けた糸を経糸（たていと）、緯糸（よこいと、ぬきいと）、またはその両方に使用して織り上げ、文様を表すものである。「絣」は日本および琉球の織物を指す用語であるが、これに類した織技は東南アジアをはじめ世界各地にみられ、マレー語で「縛る、括る」を意味する「イカット」(ikat)という語で呼ばれている。 織物に文様を表すには、各種の色糸を用いて織り上げ、経糸または緯糸の浮き沈みによって図柄を表す方法（錦など）、織り上がった布に後染めする方法などがあるが、絣はあらかじめ斑に染めた糸を用いて織る技法である。糸で縛って防染するなどの方法であらかじめ染め分けた絣糸を経糸に使用するものを経絣（たてがすり）、絣糸を緯糸に用いたものを緯絣（よこがすり）、絣糸を経糸・緯糸の両方に使用したものを経緯絣（たてよこがすり）という。 地合いは、日本では平織のものが多いが、綾織や繻子織の絣もある。 倉吉絣では絵画的な柄を織った絵絣（えがすり）や、さらに高度な綾織り、浮き織など様々な組織織（そしきおり）の「風通織」など高度な絣が主体となり幻の織物と呼ばれ評判を呼んだ。 素材的には木綿絣、麻絣、絹絣などがある。 絣（織絣）の技術はインドで生まれたとされ、タイやカンボジアの絹絣、インドネシア、ベトナムなど東南アジアを経て日本には琉球経由で伝わった。日本では、法隆寺裂の中に「太子間道」「広東錦」と呼ばれる絹の経絣があるが、これは時代的にも孤立した存在で、江戸時代の絣と直接の関係はなく、大陸（中国）からの渡来裂とみられる。「かすり」の語の使用は江戸時代も後期になってからで、それ以前にこの種の織物を日本語で何と呼んでいたかはわかっていない。1800年頃、各藩で財政対策として専売制が採用されるなか久留米藩の井上伝が掠れ模様の織り方を発見する（加寿利）。のち久留米絣として殖産奨励される。また伊予では鍵谷カナが伊予絣を独自に開発した。江戸時代後期には各地で様々な絣が織られ量産された。 明治から1960年代頃まで、絣は普段着の和服用の反物として親しまれ、絣の産地には多くの織元が立ち並び毎年数百万反が生産された。第二次世界大戦中には女性の着物着用が禁止されたためもんぺとして仕立て直し着用された。しかしその後は洋装化が急速に進み、特に普段着としては和服が着られることがほとんどなくなったことから需要が激減、絣の生産量もわずかになった。 絣は現在でも日本各地で織られており、洋服・ネクタイ・鞄・壁掛けなどの装飾やその他小物などにも利用されている。しかし、生産に手間がかかるため割高であるにもかかわらず、もともと普段着の素材のため高級品とは見なされず、需要は伸びていない。いずれも少数の織元が細々と生産するにとどまっている。 専業者が減る中で、昭和末期頃より手づくりの見直しやカルチャーブーム、地方再生などによる伝統文化の見直しや保護などもあり 子育てを終わった世代やリタイア世代を中心に絣を織ろうとする人たちが徐々にではあるが、増えてきている。 自分たちでより深く覚えたいと、絣の技法書を求める声も増えており、その声で吉田たすく著『図説 紬と絣の手織技法入門』などの、わかりやすい技法書の復刻版も再版されるなどの動きもでてきている。 伊予絣（松山絣） 久留米絣 備後絣 ※これらの絣は最盛期には年間200〜300万反を生産したが、現在の生産量はいずれも少量である。 伊勢崎絣（伊勢崎銘仙） 佐々絣 薩摩絣 武蔵絣（村山絣・所沢絣） 琉球絣 大和絣 近江上布 倉吉絣 弓浜絣 広瀬絣 倉吉絣、弓浜絣、広瀬絣は山陰の三絵絣（または山陰の三大絣）と呼ばれる。 作州絣 十日町絣 西陣絣 ^ 後染めで絣のような文様を表したものを染絣と称する場合もある。 ^ 経糸とは長さを揃えて織機に張り渡す糸のことであり、緯糸とは経糸を上げ下げしてその隙間にくぐらせる糸のこと。 ^ 「綾」には複数の意味があるが、ここでは織物の三原組織としての綾織のこと。織物の三原組織とは平織、綾織、繻子織を指す。平織は経糸と緯糸が1本ずつ規則的に浮沈を繰り返す、もっとも基本的な織りの組織。綾織は糸の浮き沈みの間隔が長くなり、経糸と緯糸の交点が斜め方向に現れるもので、斜文織と同義。繻子織は綾織よりさらに浮沈の間隔が長くなったもので、経緯糸の交点はまばらに配置され、繊維の光沢が強く現れる。 ^ 久留米絣と伊予絣の開発時期については諸説ある。 ^ 『染と織の鑑賞基礎知識』、pp.96, 102, 222 ^ 『染と織の鑑賞基礎知識』、pp.13, 222 ^ 『染と織の鑑賞基礎知識』、p.96 ^ オフェル・シャガン『タイの絹絣 マドミー』(アートダイジェスト ,1999)、森本喜久男『カンボジア絹絣の世界―アンコールの森によみがえる村』(NHKブックス,2008）,安藤武子『世界の絣みてある記―染織の旅ガイドブック』(アートダイジェスト ,1997) ^ 『染と織の鑑賞基礎知識』、pp.98, 222 吉田たすく著 吉田公之介編集 『図説 紬と絣の手織技法入門』 染織と生活社、1988年。復刊版　復刊ドットコム 　2016年。ISBN 9784835453484 永原慶二 『新・木綿以前の事―苧麻から木綿へ 』 中公新書、1990年。ISBN 4121009630 小笠原小枝 『染と織の鑑賞基礎知識』 至文堂、1998年。 ISBN 4784301615 福井貞子 『絣(ものと人間の文化史)』 法政大学出版局、2002年。ISBN 4588210513 森本喜久男 『カンボジア絹絣の世界―アンコールの森によみがえる村』 NHKブックス、2008年。ISBN 4140911026
草木染め

草木染めあるいは草木染（くさきぞめ）は、合成染料（化学染料）を用いた染色に対して、天然染料を用いた染色を区別するために生じた呼称。 昆虫から得られるコチニールのような植物由来の染料でなくとも天然染料で染めること、または染めたものを草木染めという。タマネギや落花生の皮のような家庭で生ゴミになってしまうものも染料として使用されている点で家庭的な面がある。 作家の山崎斌が1930年12月に資生堂ギャラリー（銀座）で行った「草木染信濃地織復興展覧会」が創始とされる。それまで植物を使用した染色に対して特定の呼称がなかったため、展覧会に際して新たに考えるよう周囲に薦められたという。同時に山崎は登録商標を申請し、1932年に受理された。すでに商標の期限は切れているが、後継者である息子の山崎青樹（せいじゅ）は追加申請を行っていない。これは「草木染を愛する人に自由に使用してもらいたい」という願いによるものである。 その後、斌の孫であり青樹の息子である山崎和樹（かずき）へと引き継がれ、三代による「草木染」の啓蒙活動が続いている。 主に植物の葉、茎、根、実などを煮だした液に繊維を浸し、20分程度加熱し、染まった色素を金属イオンと結合させて発色させる。金属イオンとの結合を媒染といい、アルミニウム、銅、鉄分などを溶かした液に繊維を20分程度浸す。植物抽出液と媒染を繰り返すことで色素の繊維染着を良くし、染色濃度を上げる。 草木染めは合成染色に比べて、 品質が一定しない。天然染料は色素の含有量が一定せず、また単一の色素のみを持つことも少ないので、同じ色を出すのはほぼ不可能と言われる。 濃く染めにくい。天然染料は色素を持っていても、合成染料のように多量に含んでいるわけではないので、濃い色に染めるのは手間が非常にかかる。 染色の時期が決まってくる。染料自体の採取時期による色の違いや、季節による染色の向き不向きがあるので、染色を行う季節は自然と固定されるものが多い。 被染色物（染められたもの）の色が光や汗、果汁などに対して弱いものもある。 こうした化学染料との違いは、工業的に量産という点では欠点があると捉えられるが、身近な材料で家庭でも手軽に染められることや、趣味や手工芸の分野では同じものができないことを魅力だと捉える人もおり、草木染めならではの面白さだとされる。 アカネ 乾燥させた根を赤色の染料として用いる。ヨーロッパ種と東アジア（日本）種がある。主な色素はプルプリンとアリザリン、ルビアジンなど。 ベニバナ 花弁を黄色、赤色の染料として用いる。赤の色素は抽出が難しく、ベニバナで染めた布は非常に高価であった。黄色は簡単に取り出せるが、すぐに分解されるのであまり使われない。 ムラサキ 乾燥させた根を紫色の染料として用いる。主な色素はシコニンだが、熱に弱いため染色は冬に行われる。 アイ 乾燥させた葉などを青色の染料として用いる。様々な植物が「アイ」と呼ばれており、インディガンという無色の色素を持つことが共通している。日本ではタデ科のタデアイ、キツネノマゴ科のリュウキュウアイ、アブラナ科のタイセイが栽培されてきた。日本ではほとんどの場合タデアイを指す。 カリヤス 生または乾燥した茎や葉を黄色の染料として用いる。イネ科の植物で、ススキに似た外観をしている。また、八丈島の方言ではコブナグサのことを指すので注意。どちらも利用法はほぼ同じである。 キハダ 乾燥させた樹皮を黄色の染料として用いる。藍染めの後にキハダで染め重ね緑色を出すこともある。 ウコン 根茎を黄色の染料として用いる。ただし、染料に使えるほど色素を含むのは夏ウコンだけであり、春ウコン及び秋ウコン（ガジュツ）は使えない。 ゴバイシ 五倍子（ふし）とも。ヌルデに発生した虫えい（ヌルデノミミフシ）を乾燥させたもの。黒色の染料に用いる。多量のタンニンを含んでいる。お歯黒にも使われていた。ウルシの仲間なので容易に触れるとかぶれる危険性がある。 クサギ 果実を青色の染料に、萼片、葉も染料として用いることができる。インディゴ以外の青い色素で染色に用いることができるものは少なく、珍しい存在。 イラクサ類 茎葉を用いる。赤色や茶色などの色が取れる。 ヨモギ 茎葉を用いる。緑色や褐色が得られる。 カキシブ 未熟な柿の果汁から作る。茶色の染料として用いる。日に当てることで繊維の強度が増す。塗料として用いられることもあり、一閑張りなどの和紙に塗布したり、清酒の清澄剤に利用されていた。 サクラ 花からは色付けができず、蕾が色づく直前に枝を煮出して染液をとる。 動物性の染料として、貝紫、セピア、コチニール、ラックダイなどがある。 ^ 草木を敬い いちずに織る 志村ふくみさんの最新作『日本経済新聞』朝刊2017年6月25日 NIKKEI The STYLE 染色 染料
組み紐

組紐（くみひも）とは、日本伝統の工芸品で、細い絹糸や綿糸を組み上げた紐。編み物や織物と同じくテキスタイル技術の一種で組物に分類される。四角い「角打ち紐」とリボン状に平たい「平打紐」と、丸い「丸打紐」の3種類に大きく分けられる。 日本には仏教の伝来により、仏具、経典、巻物の付属品の飾り紐として渡来した。奈良時代には細い色糸による組み帯などの男女の礼服として普及、鎌倉時代には武具の一部、安土桃山時代には茶道具の飾り紐として使われた。この時代には、豊臣秀吉が美術工芸を奨励したことから組み紐を職業とする者が現れた。現在でも東京、京都、伊賀などでは伝統的に、組み紐業が盛んである。 江戸時代頃には組み紐製造の唐組台、内規台、高台、丸台、角台、三角台などの様々な組台が作られ、より美しい色彩や模様も考案された。男性中心の武家社会に浸透した「真田紐」と並び「三分紐」は武具や刀剣の飾り等に盛んに用いられ、武士達の美的センスと伊達男ぶりを示すアイテムのひとつとされた。 江戸末期の文化年間には女性の装いの帯締めとしての用途にも使われるようになった。 これらの組み紐は熟練の職人による一点ものの手工芸品だったが、1882年、ドイツのバーメンから、工業用の組み紐製造機が輸入され、組み紐業が産業として成立するようになった。明治の廃刀令以降、刀剣の飾りとしての需要はなくなったが、帯締めの用途を中心に和服の装身具として定着した。 しかし近代化に伴い着物離れ、安価な機械製や海外製の組紐の台頭により、非常に手間暇のかかる組台を使用した組み紐は他の伝統産業と同じく熟練の組み手の高齢化、担い手不足などにより徐々に衰退している。 現代では伝統工芸と西洋文化の融合が図られる事例もあり、アメリカのスポーツブランドナイキはスポーツ・シューズのストリングの紐に伝統的な平打ちの組み紐を採用した。この話を受けた京都の老舗 組み紐店は、伝統の維持と、前例のない事からこの話を一度は断るが、後に承諾、画期的なシューズは2001年に発売された。 「真田紐」や「より紐」とよく混合されるが、真田紐は織物、より紐は撚った紐、組紐は組物であり別物である。 現在は設備のある文化教室で手芸として習うこともできる。 東京の江戸組紐、京都の京くみひも、三重県伊賀市の伊賀くみひも、小山市の「間々田紐」などがある。 組紐・組物学会 三重県組紐協同組合 太田藤三郎紐 en:Braid
雁皮紙

雁皮紙（がんぴし）は、ジンチョウゲ科の植物である雁皮から作られる和紙である。 雁皮の成育は遅く栽培が難しいため、雁皮紙には野生のものの樹皮が用いられる。古代では斐紙や肥紙と呼ばれ、その美しさと風格から紙の王と評される事もある。繊維は細く短いので緻密で緊密な紙となり、紙肌は滑らかで、赤クリームの自然色（鳥の子色）と独特の好ましい光沢を有している。丈夫で虫の害にも強いので、古来、貴重な文書や金札に用いられた。日本の羊皮紙と呼ばれることもある。 しかし、厚い雁皮紙は漉きにくく、水分を多量に吸収すると収縮して、紙面に小じわを生じる特性があるために太字用としては不適とされ、かな料紙・写経用紙・手紙などの細字用として使われるのが一般的である。平安時代には、厚さによって厚様（葉）・中様・薄様と言われ、やや厚目の雁皮紙を鳥の子紙と言って、越前産が最上とされた。雁皮は謄写版原紙用紙の原料として大量に使用されていたが、複写機が普及して以来急激にその使用量が減少した。ちなみに、鳥の子紙は雁皮と楮を混ぜたものである。 水うちわ（岐阜うちわ） - 雁皮紙を貼った後、ニスでコーティングしたうちわ。耐水性があり、水のように透ける事からこう呼ばれる。 名塩雁皮紙
檀紙

檀紙（だんし）とは、楮を原料として作られた縮緬状のしわを有する高級和紙のこと。厚手で美しい白色が特徴であり、主として包装・文書・表具などに用いられる。 古くは主に弓を作る材料であったニシキギ科の落葉亜喬木であるマユミ（檀/真弓）の若い枝の樹皮繊維を原料として作られたためにこの名がある。また、陸奥国を主産地としたために「みちのくのまゆみ紙」後に転じて陸奥紙（みちのくがみ）とも呼ばれた。 『源氏物語』や『枕草子』にも「陸奥紙」として登場するなど、平安時代以後、高級紙の代表とされ、中世には讃岐国・備中国・越前国が産地として知られていた。なお、徳川将軍による朱印状も原則として檀紙が用いられていた（高山寺・大覚寺の所領安堵朱印状など）。 ^ ただし、田中稔の調査によれば、奈良時代に作成された正倉院文書には「檀紙」・「真弓紙」と言う名が存在するものの、現存する紙でマユミを原料とした紙の存在は確認されていないという。
紗

紗（しゃ、うすぎぬ、さ）とは綟り織で織られた、薄く透き通る絹織物。 横糸を1本ずつ取ったうえで、強撚糸の縦糸を2本ずつ絡ませて織り上げたもので、生糸で織り上げることが多い。 羅から発生したもので特殊な機を使う羅と違って通常の機で織ることができ、中国では唐末から宋代にかけて大流行した。 日本では平安時代ごろには夏の衣料として大いに用いられたが、天正年間に大陸から最新技術が再導入されて現在の形になった。 雅楽の装束や、夏物の着物などに使われる。 現在ではほとんど目にすることはないが、ぼんやりとした様を示す『紗がかかったような』という表現は今も使われている。 顕文紗（けんもんしゃ） 紗の衣装の模様の部分だけを平織で織り出したもの。生地が厚くなっている模様の部分が紗の地から浮き上がって見える。衣文道高倉流でいう「文紗」。 透文紗（すきもんしゃ） 顕文紗と逆に、平織の衣装の模様の部分だけを紗で織り出したもの。下に重ねた衣装の色が模様の部分から透けて見える。高倉流ではこちらを「顕文紗」と呼ぶ。 穀紗（こめしゃ） 紗の衣装の模様の部分だけを穀織（経糸二本を一組にした平織。織った部分が粒を並べたように見える）で織り出したもの。山科流では「顕文紗穀織」と呼ぶ。 金紗（きんしゃ） 金糸などを織り込んだ紗でかなりの高級品。竹べらで金箔を織り目に差し込んだもの。中世の高級武士が鎧直垂に好んで使った。 ガーゼ ゴーズ レノクロス 絽 羅
繻子織

繻子織（しゅすおり、朱子織とも書く）は、経糸（たていと）・緯糸（よこいと）五本以上から構成される、織物組織（三原組織）の一つである。経・緯どちらかの糸の浮きが非常に少なく、経糸または緯糸のみが表に表れているように見える。密度が高く地は厚いが、斜文織よりも柔軟性に長け、光沢が強い。ただし、摩擦や引っかかりには弱い。 本しゅす（＝サテン） ドスキン 綿朱子 緞子 綸子 織物 平織 綾織
緞子

緞子（どんす）とは、繻子織地に繻子織の裏組織で模様を織り出した織物。 多くの場合、経糸と緯糸にそれぞれ色の違う練り糸を使って、五枚繻子で地と模様を織り出すもので、厚地で光沢があり、どっしりとした高級感がある。金箔や金糸を用いて模様を織り出す金襴と並んで、高級織物の代名詞とされる。 礼装用の帯地のほか、表装具や寺院の調度品などに使われる。 繻子織の発祥の地は、シリアのダマスカス地方と考えられている。現在でも緞子を英訳すると「ダマスク」となる。 中国では、通説では宋代には繻子組織が考案されたと考えられており、元の時代に書かれた『大元聖政国朝典章』には、江南地方で緞子が織られていたという記述がある。 明の時代になると、緞子はより広く織られるようになり、技術も向上した。当時の中国の主要な輸出品の一つとなっている。 日本では、当時流行していた能楽の衣装や茶道に使う古袱紗や仕覆に用いるために、南北朝時代末期から室町時代に掛けて盛んに緞子が輸入されるようになる。ただし、これらの名物裂の中には「珠光緞子」「遠州緞子」など、平織や綾織のものを緞子と呼んだ例も多く、経糸と緯糸の色が違う高級織物の総称として、当時の高級織物である「緞子」の名を使っていた可能性もある。 天正年間に、堺に招聘された明の織工から技術が渡来する。当時は主に男性向けとして織られ、元禄年間になって女性の帯などにも利用されるようになる。 小笠原小枝『染と織の観賞基礎知識』至文堂
紬

紬（つむぎ）とは、紬糸で織られた絹織物。蚕の繭から糸を繰り出し、撚り（ヨリ）をかけて丈夫な糸に仕上げて織ったもので、例外的に木綿を素材とするものを称することがある。紬の生地を縫製した和服を指す場合もある。 絹糸は繭の繊維を引き出して作られるが、生糸を引き出せない品質のくず繭をつぶして真綿にし、真綿より糸を紡ぎだしたものが紬糸である。 くず繭には、玉繭、穴あき繭、汚染繭が含まれ、玉繭とは、2頭以上の蚕が一つの繭を作ったものをいう。 紬糸は手で撚りをかけるため太さが均一ではなく、玉繭から作られる糸は2本の糸が複雑に絡まっており、節の多い糸になる。これを玉糸や節糸ともいう。 また、紬糸には綿を解いて紡いだいわゆる木綿糸もある。 これらの糸を平織りした布が紬の生地である。紬糸は緯線・経線の両方に使用する場合と、片方に使用する場合がある。 本繭から作る絹糸を用いた布の表面が絹独特の光沢を帯びるのに対し、紬は鈍い光沢を放ち表面に小さなこぶが生じ、独特の風合いを持つ。 耐久性に非常に優れ、古くから日常の衣料や野良着として用いられ、父から子へと数代に渡って着繋がれた。 しかし、織りたてでは生地が硬く着心地がよくないため、裕福な商人は番頭などに自分の紬を着せて柔らかくなった所で自分で着用したという話もある。　 江戸期に贅沢禁止令が出された折に高価な絹物を着ることが禁止された。 しかし富裕な町人たちは絹を着ることを諦めずに「遠目からは木綿に見える」ということで工夫され、絹であるのに木綿と言い張って着ることができるようになるようにと好んで着るようになったという説もある。 色合いが渋い上に絹なのに絹らしい光沢を持たない、さりげなく趣味の良さを主張できる粋な反物として人気を博した。そのため農村の若い女性にとっては大切な収入源となったが、紬の名産地米沢の女性たちは丹念に織り上げた布を出荷する夜には別れを惜しみ「米沢の女は紬を抱いて寝る」とも言われた。 織るのに手間がかかることもあって現代では着物好きの人が趣味的に着用する衣装として高額で取引されている。 野良着であったことから材質が絹であっても正装に用いてはならないとされ、外出着若しくはお洒落着として用いられることが多いが、近年では略正装程度であれば用いる場合がある。 米沢紬 仁田山紬 結城紬 牛首紬 信州紬 郡上紬 椎名紬 久米島紬 大島紬(奄美大島) 交織紬 琉球紬 弁柄紬 塩沢紬 遠州木綿（遠州綿紬） 伊那紬 ^ 橋本澄子編『図説 着物の歴史』（2005）p.99 ^ “繭生産統計調査の概要”. 農林水産省　(2012年07月6日). 2013年6月25日閲覧。 河出書房新社 橋本澄子編『図説 着物の歴史』2005年
羽二重

羽二重（はぶたえ、英: habutae silk）は、平織りと呼ばれる経糸（たていと）と緯糸（よこいと）を交互に交差させる織り方で織られた織物の一種。絹を用いた場合は光絹（こうきぬ）とも呼ばれる。 通常の平織りが緯糸と同じ太さの経糸1本で織るのに対し、羽二重は経糸を細い2本にして織るため、やわらかく軽く光沢のある布となる。 織機の筬の一羽に経糸を2本通すことからこの名がある。 白く風合いがとてもよいことから、和服の裏地として最高級であり、礼装にも用いられる。 日本を代表する絹織物であり『絹のよさは羽二重に始まり羽二重に終わる』といわれる。 羽二重は日本では近世から始められたと伝わっている伝統的な織物である。明治10年頃から京都や群馬県桐生などで機織り機の研究が進められ、明治20年頃には福島県川俣、石川県、福井県などで生産されるようになった。明治時代、日本の絹織物の輸出は羽二重が中心であり、欧米に向けてさかんに輸出され、日本の殖産興業を支えた。羽二重は国内向けのものと輸出向けのものがあり、輸出されるものを「輸出羽二重」と呼んだ。 羽二重餅 羽二重団子 片羽二重
絹織物

絹織物（きぬおりもの）は、絹で織った織物のことである。しなやかで強く美しい光沢があるため、繊維の中でも最も珍重されてきた。丈夫であることから、矢や銃弾を防ぐ用途にも使われた。 絹織物は、中国で創出されたもので、絹を生産している形跡が新石器時代遺跡から何度も発見されている。刺繍が施されるようになった最も早期の事例は、中国戦国時代（紀元前3世紀～5世紀）の墓から発見されたものである。 中国漢の時代になると高価な貴重品としてシルクロードの主要な交易品目とされた。その製法は長い間秘密とされ、蚕を中国の国外に持ち出したものは死刑に処せられたとされる。14世紀になると絹織物刺繍が最盛期となり、蘇州の宋錦、南京の云錦、四川省の蜀錦などの刺繍デザインが発展した。 絹織物は丈夫であることから、日本では古代（絹製か不明だが870年ごろだ）から母衣と呼ばれる矢を防ぐ装備が身につけられた。モンゴル帝国は西夏との1207年の最初の戦い後、矢が体に刺さらないよう絹製のシャツを着用していた。 1881年、トゥームストーンの医師ジョージ・グッドフェローは、ルーク・ショートにより2回銃撃された賭博ブローカーを診察した際、絹製のハンカチによって銃弾が貫通しなかったことに気が付き、1887年に銃弾に対する絹織物の防弾性について記事を書いた。 1901年に作られた絹織物を何層にも重ねたベストは、スペイン王アルフォンソ13世を銃弾から救っている。また、1900年までギャングは防御用に800ドルのシルク製ベストを着こんでいた。 光沢はセリシンによるため、セリシンを完全に落として着色した際の光沢は化学染料のもつ発色性による。現在の絹織物のほとんどはこれである。セリシンが石油系の溶剤と相性が悪く、通常の精練はセリシンを完全に落とす。逆にセリシンと親和性が高いのが、植物から抽出した色素である。 蚕の種類によって、吐く糸の太さ細さやなめらかさ、吐き出す糸の太さの連続性は異なるので、蚕の品種によって、上記の特性値は大きく異なる。 細い糸で織られた織物ほど軽く、艶も出るので珍重される。ただし、織る際に切れやすいという製造技術上の問題を持つ。 麻、木綿、化学繊維に比して、染めた際の発色性は、染料の種類を問わず最も高い。 あしぎぬ お召 鹿の子編み 黄八丈 桐生織 西陣織 紬 ちりめん 博多織 羽二重 本しゅす（サテン） めいせん（秩父銘仙、足利銘仙等） 絽 仙台平 結城紬 重要無形文化財 / ユネスコ無形文化遺産 紗 羅 綸子 四川省の蜀錦（別名：蜀江錦）、杭州・蘇州の宋錦、南京の雲錦は「中国３大名錦」と呼ばれる。また、チワン族の壮錦も加え中国の「四大名錦」とされることもある。 シフォン シャンタン ジョーゼット ブロード（ポプリン） ベルベット 緞子 金襴（きんらん） 絹織物などの地組織に金切箔または金銀糸などで紋様を織り出した美麗豪華な織物。中国では「織金」と呼ばれる。中国から日本の堺に伝わり、後に西陣織に発展した。ブロケード （織物）（英語版）なども含まれる。 中国 蜀錦刺繍博物館：国連の無形文化財プロジェクトに入選した成都にある博物館 杭州絹織物博物館 蘇州絲綢博物館（中国語版） 中国南京雲錦博物館（中国語版） 海外 リヨン織物装飾芸術博物館（フランス語版） アルムグレン絹織物博物館（ストックホルム Stiftelsen K A Almgren Sidenväveri & Museum.） ^ 学術月報, 第 407～411 巻 文部省大学学術局, 1979 367ページ ^ a b c 浙江省004杭州旧城と開発区　～マルコポーロのたたえた「美麗都市」著者: 「アジア城市(まち)案内」制作委員会 ^ 世界大百科事典 第２版 きぬおりもの【絹織物】（コトバンク） ^ 大判ビジュアル図解　大迫力！写真と絵でわかる日本の合戦 82p ^ 日本三代実録 ^ Wounds and Wound Repair in Medieval Culture 178 ページ ^ Subotai the Valiant: Genghis Khan's Greatest General 32 ページ ^ Erwin, Richard E. (1993). The Truth about Wyatt Earp (2nd ed.). Carpinteria, CA: O.K. Press. ISBN 9780963393029.  ^ Edwards, Josh (1980年5月2日). “George Goodfellow's Medical Treatment of Stomach Wounds Became Legendary”. The Prescott Courier. pp. 3–5. https://news.google.com/newspapers?nid=886&dat=19800502&id=jH8vAAAAIBAJ&sjid=vkwDAAAAIBAJ&pg=4536,249915  ^ “Dr. George Goodfellow”. 2014年12月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年3月8日閲覧。 ^ Hollington, Kris (2008). Wolves, Jackals, and Foxes: The Assassins Who Changed History. St. Martin's Press. ISBN 9781429986809. https://books.google.com/books?id=I8LHU4f_hkQC&pg=PA108.  ^ 中国3大名錦・南京雲錦博物館がリニューアル（フォーカス・アジア） ^ 錦織（国立民族学博物館） ^ 金襴（きんらん）（コトバンク） ^ 成都「蜀錦刺繍博物館」　無形文化財の織物技術（人民網日本語版） 養蚕業 レーヨン 中国伝統織物工芸（中国語版） 東ローマ帝国の養蚕伝来 ボディアーマー
綸子

綸子（りんず）とは、繻子織地に繻子織の裏組織で模様を織り出した絹織物の一種。 緞子と似るが、練り糸を使う緞子と異なり、生糸を用いて織り上げた後に精練作業を行う。薄手で地紋が目立ちにくく、緞子に比べると柔らかい質感がある。艶があり滑らかな生地で、女子の着物、特に訪問着などの礼服のほか、長襦袢、伊達衿などにもよく用いられる。 中国では、通説では宋代には繻子組織が考案されたと考えられており、元の時代に書かれた『大元聖政国朝典章』には江南地方で緞子が織られていたという記述がある。 明の時代になると、緞子はより広く織られるようになり、技術も向上した。 日本では、当時流行していた茶道に使う古袱紗や仕覆に用いるために、盛んに緞子が輸入されるようになる。ただし、これらの名物裂の中には「珠光緞子」など平織や綾織のものを緞子と呼んだ例も多く、経糸と緯糸の色が違う高級織物の総称として、当時の高級織物である「緞子」の名を使っていた可能性もある。 天正年間、明の織工が堺に綸子の技術をもたらし、綸子の国産化が開始した。 慶長年間に京都で日本人好みの意匠を取り入れて綸子が織られるようになると、綸子の人気は爆発的に上がり、それまで主に小袖に用いられていた練貫を駆逐するほどになった。 小笠原小枝『染と織の観賞基礎知識』至文堂
ちりめん

ちりめん（縮緬、クレープ織り、仏: crêpe）は、絹を平織りにして作った織物。 縦糸にはほとんど撚り（より）のない糸を使い、横糸に強い撚りをかけた右より（右回りにねじる）と左より（左回りにねじる）の糸を交互に織ったものである。そのため精練すると布が縮み生地の表面にシボ（凹凸）が現れる。主に高級な呉服や風呂敷に使われる。 絹・レーヨンで織られたちりめんは、水に付けると縮むので水分を避けること。ポリエステルで織られたちりめんは、水に付けても縮まない。 日本のちりめんの主なものに、京都府丹後地方の丹後ちりめん、滋賀県長浜市の浜ちりめんがある。現在、京都府丹後地方では原料の糸を絹から綿・化合繊に変えた丹後ちりめんも織られている。越後ちりめんを産する現在の新潟県（上越市高田など）もちりめんの主な生産地の一つである。テレビドラマ『水戸黄門』では、主人公水戸光圀は「越後の縮緬問屋の隠居で光右衛門」と名乗っている。 お召 白生地 クレープ - フランス発祥のパンケーキ。焼き上がった表面がちりめん（クレープ織り）を思わせることから、この名がついた。 ちりめんじゃこ
絽

絽（ろ）は綟り織（もじりおり）で織られる、薄く透き通った絹織物の一種。 江戸時代に夏の衣料に用いる生地として発展した織物で、紗の変形に当たる。 大きく分けて、生糸で作る生絽と半練り糸で作る練絽があり、糸の使い方や織り方などによって数多くの種類がある。 通気性が高いので、夏物の着物、帯、袋物などに使われる。 基本的な織り方は羅や紗と共通するが、絽は7・5・3本おきに横糸に2本の縦糸を交差させて織っていくもので、織り上がったものはそれぞれ七本絽・五本絽・三本絽と呼ぶ。 産地としては大聖寺・桐生・八王子などが有名。 ガーゼ ゴーズ レノクロス
善悪の彼岸

『善悪の彼岸』（ぜんあくのひがん、ドイツ語原題：Jenseits von Gut und Böse）は、ドイツ人哲学者フリードリヒ・ニーチェの著書。副題は「将来の哲学への序曲」（ドイツ語：Vorspiel einer Philosophie der Zukunft）となっている。1886年に初版が発行された。 前著『ツァラトゥストラはこう語った』でのいくつもの考えを取り上げ、さらに詳しく述べている。前著では明るく、生を肯定していたが、本書では高度に批判的、論争的なアプローチへと変えている。 過去の哲学者たちが道徳性について考察するときに、批判的感覚が欠けていた疑いがあることと、とりわけキリスト教の諸前提を盲目的に受け入れていたことを、ニーチェはこの『善悪の彼岸』で非難している。代表的な対象はカント、ルターである。本書は伝統的な道徳性を、排し進むという意味で、「善悪を超えた（＝善悪の彼岸にある）」領域へと進む。伝統的な道徳性を、ニーチェは破壊的な批判にさらすわけである。その批判をするときニーチェが支持するのは、感覚主義やモラリスムであり、近代的個人の危険な状態等と衝突することを恐れない積極的なアプローチと自らみなすものである。ビゼー、スタンダールを称賛している。 『善悪の彼岸　道徳の系譜』 信太正三訳（ニーチェ全集（11） ちくま学芸文庫（新版）、1993年）　ISBN 4480080813 『善悪の彼岸』 中山元訳（光文社古典新訳文庫、2009年）　ISBN 4334751806 『善悪の彼岸』 竹山道雄訳（新潮文庫、改版2008年） ISBN 4102035044 『善悪の彼岸』 木場深定訳（岩波文庫、初版1970年、改版2010年）　ISBN 4003363957 善悪の彼岸 – 全テキスト（英語訳） 善悪の彼岸 - プロジェクト・グーテンベルク — （英語訳） 善悪の彼岸 - プロジェクト・グーテンベルク — （ドイツ語）
学として現れるであろうあらゆる将来の形而上学のためのプロレゴメナ

『学として現れるであろうあらゆる将来の形而上学のためのプロレゴメナ』（Prolegomena zu einer jeden künftigen Metaphysik, die als Wissenschaft wird auftreten können）は、イマヌエル・カントによって1783年に出版された彼の理論哲学についての入門的な注釈書である。通常は『プロレゴメナ』『プロレゴーメナ』などと略して呼ばれる。 カントの『純粋理性批判』は、1781年にその第一版が出版された。しかし、その内容は難解であったため、多くの批判にさらされていた。そこでカントは、自分の著書がより広く受け入れられるように、また自身の理性批判に基づく形而上学の序論として、『プロレゴメナ』を著した。 『プロレゴメナ』の主要なテーマは、『純粋理性批判』と同じく以下のものであり、本書の構成にも現れている。 如何にして純粋数学は可能か 如何にして純粋自然科学は可能か 如何にして素質としての形而上学は可能か 如何にして学としての形而上学は可能か カントは、本書の序論において、デイヴィッド・ヒュームの因果関係批判こそ、「私の独断のまどろみ」を破ったものであるとして、自己の批判哲学の内面的な起源が、ヒュームにあることを明らかにしている。 プロレゴメナとは、ギリシャ語に由来するProlegomenonの複数形で、序文、緒言、序論などを意味する。 必須の序言や緒言とともに、カントはこの著作を先行する問題提起と三つの章に区分した。 この部分は、要するに『純粋理性批判』から超越論的感性論の要約版になっている。この中で、カントは空間と時間の超越論的観念性についてのひょっとすると最も有名な教説を展開している。要約すれば次のようなことが述べられている。空間と時間は実在的には存在しない、つまり、人間から独立には存在しない。すなわち、それらはむしろ（人間の）全ての感性的経験の根本条件であり、それで以て我々が現実を見るようなメガネのようなものである。 全ての感性的経験の必然的条件である純粋な直観形式である空間と時間とを以て、この理論は特に次のことを説明しようとする。なぜ数学と幾何学（カントの時代での）における判断は全ての経験判断を超えた破棄できない必然性をもつのか。すなわち、両者が現実において我々から独立に形成されうるのならば、それらについての言明は、例えば「全ての（健全な）犬は四本の足を持つ」のような帰納推理による比較的普遍的な言明の確実性を要求しうる。すなわち、我々が「これまで」見てきた限りで、犬類の（健全な）生物は四肢を持つ。我々がある日三本の足をもったそのような生物にも出くわすだろうことを不可能にしないのは何か。 この部分は、手短に言えば、『純粋理性批判』の超越論的分析論の思想を再現している。すなわち、前の部分では感性的認識の必然的前提が主役を演じたが、ここでは（カント的な意味での）悟性が認識するものが核心にある。「実体」、「原因と結果」、「普遍性」等々のような原理的な、自然科学（カントの時代の）における中心概念（カントはそれを「カテゴリー」と呼ぶ）が、空間や時間と同じように我々の認識のうちで必然的条件となることを悟性は証明しようとする。すなわち、我々はカントに従って、二つの連続する出来事の関係（太陽が石を照らす、石が温まる）を因果性のカテゴリーの下で考察することができる。カテゴリーはかつて単に連続していただけのものに客観的必然性を与える。すなわち、まさに太陽が石をてらす「ので」、石が温まるのである。 これも、普遍的で自然科学的な言明に、単なる帰納を超えて達せられるある種の必然性と合法則性を確保するという上述の目的と似ている。ちょうど原因と結果の取り扱いはさらにヒュームに対する明白な反対と見なされる。ヒュームは因果関係についての我々の言明の客観的実在性を攻撃し、そこに出来事についての観察された関係について必然性を想定する習慣への単なる主観的で心理学的な傾向だけを認めた。 この著作の三つ目の部分は、『純粋理性批判』の超越論的弁証論の簡略化されかなり短くされたものを提示している。ここで、中心的な認識器官として本来の意味での（再びカントの用語法に従って）理性が主題となっている。感性と悟性が（上述のように）自然についての我々の認識を構成するのに対して、理性は自然に対して統制的なものとして我々を指導することで全ての可能な認識の全体を目指すのに役立つ。そこで、我々が理性が新しい認識のための構成的な権能をもつと誤って考え、それによっていわゆるアンチノミーに陥いってしまう危険が生じる。そのアンチノミーは、認識しうる存在者としての我々が追求す「べき」ものと我々が認識し「得る」ものとの混同にすべて基づいている。 そこから形而上学的な問題提起が、世界の時間的空間的な制約に従って、全ての存在者の第一原因あるいは神の実存に従って、生じる。このことは、認識能力としての我々の理性の批判によって、理性がその能力のうちで証明したいものだが、理性はまた同時に制限され、全てのこの問題提起の（理論的な）解決不可能性だけが証明されるのである。 土岐邦夫・野田又夫・観山雪陽訳 『プロレゴーメナ・人倫の形而上学の基礎づけ』 中央公論新社（中公クラシックス）、2005年 有福孝岳・久呉高之訳 『カント全集6 純粋理性批判（下）・プロレゴーメナ』 岩波書店、2006年 篠田英雄訳 『プロレゴメナ』 岩波文庫、2003年 『純粋理性批判』 『人倫の形而上学の基礎づけ』 Bei der Uni Potsdam Bei der FH Augsburg Bei Gutenberg.de マールブルク大学のサイト スタンフォード哲学事典から
死に至る病

『死に至る病』（しにいたるやまい、デンマーク語:Sygdommen til Døden）は、1849年にアンティ＝クリマクス（Anti-Climacus）と言う偽名を用いてコペンハーゲンで出版されたデンマークの哲学者、思想家セーレン・キェルケゴールの哲学書。副題は「教化と覚醒のためのキリスト教的、心理学的論述」である。 題名の「死に至る病」とは新約聖書『ヨハネによる福音書』第11章4節から引用されているイエス・キリストが、病気で死んだ友人ラザロを蘇生させた際に「この病は死に至らず」と述べたことに由来し、即ち絶望を意味する。 第一部「死に至る病とは絶望である」、第二部は「絶望とは罪である」の二部で構成され、ドイツの哲学者ゲオルク・ヴィルヘルム・フリードリヒ・ヘーゲルを頂点とする近代の理性主義を批判した著書として名高い。 『死に至る病』は、キェルケゴールによって著された著書だが、1849年の刊行当時はアンティ＝クリマクス（Anti-Climacus）と言う偽名を用いて発行された。 出だしは新約聖書『ヨハネによる福音書』第11章4節で引用されている「この病は死に至らず」の話を紹介する文章から始まり、「死に至る病とは絶望である」と「絶望とは罪である」の二部で構成される。 本書でキェルケゴールは、死に至らない病が希望に繋がる事に対して死に至る病は絶望であると述べ、絶望とは自己の喪失であるとも述べている。しかし、この自己の喪失は自己のみならず神との関係を喪失した事となり、絶望は罪であるとしている。そして人間は真のキリスト教徒ではない限り、自分自身が絶望について意識している、していないに関わらず実は人間は絶望しているのだと説いている。 その絶望は、本来の自己の姿を知らない無自覚の状態から始まり、更に絶望が深まると「真に自己」であろうとするか否かと言った自覚的な絶望に至る。絶望が絶望を呼び、むしろ絶望の深化が「真の自己」に至る道であるとしている。 第二部では絶望は罪と説いており、この病の対処法としてキリスト教の信仰を挙げ、神の前に自己を捨てることが信仰であり、病の回復に繋がるとしている。 また、人間が起こす躓きは大きく三段階に分けられるとしており、 信じもしないが判断も下されない段階 キリストを無視し得ないが、信じることもできない段階 キリストを否認する段階 キェルケゴールはこの三段階が決定的な死に至る病であると述べている。 斎藤信治訳『死に至る病』（岩波文庫、1939年）ISBN 978-4003363539 改版、1957年 改版、2010年 桝田啓三郎訳『死に至る病、現代の批判』（中央公論新社・中公クラシックス、2003年）ISBN 978-4121600547 『死にいたる病』（筑摩書房・ちくま学芸文庫、1996年） 松浪信三郎・飯島宗享訳『死に至る病 現代の批判』（白水社・白水Ｕブックス、2008年）ISBN 978-4560720998 鈴木祐丞訳『死に至る病』（講談社学術文庫、2017年） バラエティ・アートワークス編『まんがで読破 死に至る病』（イースト・プレス（まんがで読破シリーズ）、2009年）ISBN 978-4781600239 ポーランドの作曲家トマシュ・シコルスキ（英語版）はキェルケゴールの著書の影響を受けて作曲した。 アニメ「新世紀エヴァンゲリオン」に於いてエピソード16話の題名である「死に至る病、そして」は本書に由来する。 朝田光著作、瀬口たかひろイラストの漫画『死に至る病』の題名は本書に由来する。 我孫子武丸のホラー小説『殺戮にいたる病』のタイトルは「死に至る病」から来ているが内容はほぼ無関係である。 ^ ただし作者名はアンティ・クリマクス（Anti-Climacus）と言う偽名を用いている。 ^ 死に至る病とは - コトバンク、2014年2月12日閲覧。 ^ a b c 万有百科大事典 1 文学 1973, p. 177. ^ a b c d 万有百科大事典 4 哲学・宗教 1974, p. 157. ^ 広辞苑 第六版 2008, p. 759. ^ a b c 大日本百科事典 1967, p. 669. ^ ここでの死とは肉体的な死ではなく、キリスト教的な永遠の命の喪失を指す。 ^ 広辞苑 第六版 2008, p. 1265. ^ a b グランド現代百科事典 1983, p. 83. ^ a b 哲学事典 613, p. 1971. ^ 自己が自己と向き合わず、関係を放棄することは同時に他者（即ち神）との関係も放棄することに繋がる。 ^ 世界文化大百科事典 1971, p. 462. ^ Bamboo Dong (2013年8月10日). “Otakon 2013 Vertical”. Anime News Network. 2013年12月13日閲覧。 柏原啓一著、高津春繁、手塚富雄、西脇順三郎、久松潜一監修 『万有百科大事典 1 文学』 相賀徹夫編、小学館〈日本大百科全書〉（原著1973年8月10日）、初版。 宇都宮芳明著、岩崎武雄、中村元、古川哲史、堀一郎監修 『万有百科大事典 4 哲学・宗教』 相賀徹夫編、小学館〈日本大百科全書〉（原著1974年1月20日）、初版。 新井恵雄著 『大日本百科事典 8 さいはーしも』 澤田嘉一編、小学館〈日本大百科全書〉（原著1967年11月20日）。 岩波哲男著 『グランド現代百科事典 15 シツキーシヨウオ』 鈴木泰二編、学習研究社（原著1983年6月1日）。 玉井治著 『世界文化大百科事典 5 コクリーシヤヒ』 鈴木勤編、世界文化社（原著1971年）。 哲学事典編集委員会著、林達夫、野田又夫、久野収、山崎正一、串田孫一監修 『哲学事典』 下中邦彦編、平凡社（原著1973年8月20日）、初版第4刷。 河野健二著 『世界の名著 マキァヴェリからサルトルまで』 嶋中鵬二編、中公新書（原著1989年10月30日）、37版。 不条理 キリスト教実存主義
実践理性批判

『実践理性批判』（じっせんりせいひはん、独：Kritik der praktischen Vernunft）はカントが著した哲学書である。1788年に出版される。カントのいわゆる三批判書（『純粋理性批判』、『実践理性批判』、『判断力批判』）の一部を占めるため、第二批判（だいにひはん）と呼ばれることもある。 純粋実践理性(reine praktische Vernunft)は、経験(Erfahrung)からは独立して意志(Wollen)を規定する普遍的な道徳法則をわれわれに与える。すなわち、「汝の意志の格律(Maxime deines Willens)がつねに普遍的立法の原理(Prinzip einer allgemeinen Gesetzgebung)として妥当しえるように行為せよ(sollen)」（定言命法(der kategorische imperativ)）。カントはこの定言命法が自由（Freiheit）の表明であるという。 思弁的理性は、実践理性の理念が感情に与える影響に対しては理由を示しえない。同情から善(Gute)をなすことは好ましいが、義務(Pflicht)と責任(Verantwortlichkeit)とは道徳的法則と我々との関係に対してのみ与えられねばならない。また快楽と義務とは峻別される。偉大にして崇高な名である義務は、威嚇によって意志を動かすのではない。かえって法則を定めるのみである。しかしわれわれはこれを尊敬せざるをえない。その根源は、機械的自然から独立した自由な人格性(Persoenlichkeit)にほかならない。純粋実践理性によってわれわれは感性界と知性界に同時に属する。将来における人間の行為を正確に予見できても、なお人間は自由(frei, Freiheit)である。また法則に反する行為の弁護者は、彼自身の内なる告訴者である良心をけっして沈黙させることはできない。 魂の不滅、あるいは永世の前提のみが、無限の進歩を可能とする。道徳論を幸福論とも名づけうるためには、宗教だけがわれわれに与えるところの最高善を促進すべき希望が必要となる。したがって認識理性の対象ではなく、したがって証明もされなかった神は、いまや実践理性によってそのような不死なる魂へ報償を与えるものとして要請され、体系のなかへ位置づけられる。自由・魂の不死・神、これらはみな証明されえず、認識の対象ではないが、しかし実践理性はこれらの概念を前提し、その上に己の法則を立てるのである。したがって次のようにいうことができよう―これらの概念は物自体に他ならない。 原則はあくまでも概念の基礎の上に立てられねばならない。気まぐれは何ら人格に道徳的な価値を与えず、自己への確信を強めない。しかしこの確信なくしては最高善は実現され得ない。「わが上なる輝ける星空とわが内なる道徳律(Der bestirnte Himmel über mir, und das moralische Gesetz in mir)」に対しては、つねに新しくされる感嘆と尊敬の念とがある。動物的な被造者としての私は、短い生命を与えられた後、自らを構成する物質を星に返さねばならない。しかし人格性においては、道徳律は動物性および全感性界に依存することのない生活を開示する。 序言 序論　　実践理性批判の理念について 第一部　純粋実践理性の原理論 第一篇　純粋実践理性の分析論 第二篇　純粋実践理性の弁証論 第二部　純粋実践理性の方法論 結語 『実践理性批判』 波多野精一・宮本和吉訳、岩波文庫　 『実践理性批判』 宇都宮芳明訳・注解、以文社 『カント全集7　人倫の形而上学の基礎づけ　実践理性批判　実践理性批判準備原稿』 深作守文訳、理想社 『実践理性批判』 豊川昇訳、角川文庫 『実践理性批判』 樫山欽四郎・坂田徳男訳、河出書房新社〈世界の大思想〉 『カント全集7　実践理性批判、人倫の形而上学の基礎づけ』 坂部恵・平田俊博訳、 岩波書店、2000年 『実践理性批判』 熊野純彦訳、作品社、2013年 『実践理性批判』 中山元訳、光文社古典新訳文庫（全2巻）、2013年 純粋理性批判 判断力批判 Kritik der praktischen Vernunft（原文） - Projekt Gutenberg-DE
エンチクロペディー

エンチクロペディー（独: Enzyklopädie der philosophischen Wissenschaften im Grundrisse、哲学体系の百科事典・要綱）は、ドイツの哲学者ヘーゲル（1770年 - 1831年）の主著。「エンチクロペディー」とはドイツ語で「百科事典」を意味する言葉である。 ヘーゲルがハイデルベルク大学教授時代に、講義に使うために刊行したものである。論理学（小論理学）、自然哲学、精神哲学の3部からなり、あらゆる哲学・知を体系化しようとする壮大な著書である（初版1817年）。その後、本人によって改訂が行われ、さらに逝去後に刊行されたヘーゲル全集版（1839年）では、ヘーゲルの講義筆記（弟子たちが記録したもの）をもとに大幅に増補されている。 先に刊行された『論理学』（大論理学、1812 - 1816年）に対して一般に『小論理学』という。ヘーゲルによれば存在 - 本質 - 概念というのは人間の認識が深まってゆく過程であるとともに、絶対者（神）の属性でもある。例えば「神は存在する」というのはごく当然の規定でそれだけで終わっていては浅い段階に留まり、本質 - 概念、と進んで「神は絶対的理念である」というのが最も深い考察である。 予備概念 客観性に対する思想の第一の態度 形而上学 客観性に対する思想の第二の態度 経験論 批判哲学 客観性に対する思想の第三の態度 直接知 論理学の詳細な把握と区分 質 存在 定在 向自存在 量 純粋量 定量 度 限度 現存の根拠としての本質 純粋な反照諸規定 同一性 区別 根拠 現象 現象の世界 内容と形式 関係 現実性 実体性の関係 因果性の関係 交互作用 主観的概念 概念としての概念 判断 質的判断 反照の判断 必然性の判断 概念の判断 推論 質的な推論 反照の推論 必然性の推論 客観 機械論 化学論 目的論 理念 生命 認識 認識 意欲 絶対理念 自然を考察する諸々の仕方 自然の概念 分類 空間と時間 空間 時間 場所と運動 物質と運動 慣性的物質 衝撃 落下 絶対的な力学 普遍的な個体性の物理学 自由な物理的な天体 光 対立の天体 個体性の物体 元素 空気 対立の元素 個体的な元素 元素の過程 特殊な個体性の物理学 比重 凝集力 音 熱 統体的な個体性の物理学 形態 個体的な物体の特殊化 光にたいする関係 特殊な物体性における区別 特殊な個体性における統一性、電気 化学的な過程 合一 ガルヴァーニ電気 火の過程 中性化、水の過程 その統体性における過程 分離 地質学的自然 植物的自然 動物的有機体 形態 同化 類の過程 類と種 性関係 個体の病気 個体の死 ヘーゲルによれば「精神」は単に人間の主観ではなく、世界史の過程を通して絶対的精神が自己展開してゆくことになる。 精神の概念 分類 人間学 心 自然な心 自然的性質 自然的変化 感覚 感ずる心 情感する心の直接態 自己感情 習慣 現実的な心 精神の現象学 意識 そのままの意識 感性的意識 知覚 悟性 自己意識 欲望 承認する自己意識 普遍的自己意識 理性 心理学 精神 理論的精神 直観 表象 想起 構想力 記憶 思惟 実践的精神 実践的感情 衝動と恣意 幸福 自由な精神 法 所有 契約 不法に対する法 道徳 計画 意図と福祉 善と悪 人倫 家族 市民社会 欲求の体系 司法 警察と組合 国家 国内法 対外法 世界史 芸術 宗教 哲学 客観的精神の部分をさらに考察したものがのちに『法哲学』になる。最後の「哲学」に至って、端緒の論理学と円環を結んだ体系が完成する。 一見してわかるようにヘーゲルは『3』（三一性 Dreiheit）という数に非常にこだわって哲学体系を築き上げた（主観的 - 客観的 - 絶対的など）。こうした考えは、キリスト教の三位一体説が基になっている。ヘーゲルの弁証法の考え方は、その代表例であるが、フィヒテの弁証法にも認められるし、カントが示した12項目のカテゴリー表（分量・性質・関係・様相の各グループ）にも認められる。 ヘーゲルは、この書を含めこの世界のあらゆるものを自身の哲学体系に取り込もうとし、この世のあらゆる現象を扱う諸学問も、この体系から導出すべきだとし、ヘーゲル自身もこの体系は完成していると見なしていた。しかし、その意図は壮大であるが、それほど割り切って世界が説明できるのか、という素朴な疑問が浮かんでくるのも事実であろう。 『ヘーゲル論理学 エンチクロペディ緒論及び第1部』鉄塔書院 速水敬二訳 1929 『ヘーゲル哲学体系 第1論理学 第2部自然哲学』速水敬二訳 筑摩書房 1949 『論理学・形而上学 ヘーゲル哲学体系初期草稿』訳者代表:田辺振太郎 未來社 1971 『自然哲学』本多修郎訳 未來社 1973-1984（上下） 『エンチュクロペディー―哲学諸学綱要』樫山欽四郎、塩屋竹男、川原栄峰訳 河出書房新社 1963 『ヘーゲル全集 1 改訳小論理学 哲学体系1』真下信一、宮本十蔵訳 岩波書店 1996 『ヘーゲル全集 2a・b 自然哲学 哲学体系2』加藤尚武訳 岩波書店 1998-1999（2分冊） 『ヘーゲル全集 3 改訳精神哲学 哲学体系3』船山信一訳 岩波書店 1996 『哲学の集大成・要綱』 長谷川宏訳 作品社（全3巻） 2002-2006 訳書名は「論理学」、「自然哲学」、「精神哲学」 精神現象学 法の哲学
悲劇の誕生

『悲劇の誕生』（ひげきのたんじょう、Die Geburt der Tragödie）は、フリードリヒ・ニーチェによって19世紀（1872年）に書かれた著作。『音楽の精神からの悲劇の誕生』（Die Geburt der Tragödie aus dem Geiste der Musik）が正式なタイトル。 造形芸術をギリシャの神アポロン、音楽芸術をディオニュソスに象徴させ、悲劇（および劇文学）を両者の性質をあわせ持った最高の芸術（文学）形態であるとした。 アポロンに理性を象徴させ、ディオニュソスに情動を象徴させた。 ディオニュソス的根底にルター、カント、バッハ、ベートーベン、ドイツ精神がつながるとした。 三大悲劇詩人ソフォクレス、アイスキュロス、エウリピデスのうち、エウリピデスは悲劇を終わらせ、ソクラテス的な主知主義へと導いた存在であると述べている。 ニーチェはこの本の中でリヒャルト・ワーグナーの楽劇に悲劇の再生を見ている。 ニーチェが『悲劇の誕生』を執筆していた当時、彼の生地であるプロイセンはフランス（普仏戦争1870年～1871年）と戦争をしていた。バーゼル大学の教授だったニーチェは、看護兵を志願し、従軍。しかし、赤痢とジフテリアにかかり二ヶ月ほどで除隊した。 ニーチェはこの本の中で『自己批評の試み』として当時を顧みているが、その中で 「この本の生みの親となった謎の好きな瞑想家は、どこかアルプスの一隅に腰を据えて、謎を解こうとひどく考え込んでいた。つまり、大いに頭を悩ませながらも、同時にしごくのんびり構えていたわけなのだ。」 と述べている。 ニーチェのギリシア芸術の明朗さへの疑問は、彼がメッツの城塞で兵として再起した際も念頭を離れることはなかったという。 『悲劇の誕生』　秋山英夫訳、岩波文庫、1966年。最も重版 『悲劇の誕生』　西尾幹二訳、中公クラシックス、2004年 元版は『世界の名著　ニーチェ』、中央公論社　1966年、訳者最初期の著作 『ニーチェ全集2　悲劇の誕生 ほか』　塩屋竹男訳、ちくま学芸文庫、1993年 元版は 理想社版『ニーチェ全集2』 白水社版 『ニーチェ全集1　悲劇の誕生 ほか』（浅井真男訳、1979年） 詩学 ギリシア神話 ギリシア哲学 ギリシア悲劇 西洋古典学 ディオゲネス
法の哲学

『法の哲学』(独: Grundlinien der Philosophie des Rechts) は、1821年にゲオルク・ヴィルヘルム・フリードリヒ・ヘーゲルによってあらわされた国家を主題とした政治哲学・法哲学の著作である。『法哲学』『法哲学綱要』『法哲学要綱』『法哲学講義』などとも呼ばれる。 1770年にドイツで生まれたヘーゲルは1801年からイェーナ大学で勤務しており、この時期に為された法哲学の論考『自然法の法学的取り扱い方』、『人倫の体系』などが本書『法の哲学』の基礎になっている。以前はイェナ大学の講師、ニュンベルク・ギムナジウムの教授を経て1818年にベルリン大学に移り、ここで本書は出版された。1831年に死去するまでに生前に出版された最後のヘーゲルの著作である。現在読まれている内容では死後にヘーゲルの講義の受講生が編集した解説や補遺が加えられており、ヘーゲルが直接執筆した文章ではないことに注意を要する。内容としては所有や契約、不法について論じる第1部抽象法、責任、福祉、良心について論じる第2部道徳、家族、市民社会、国家について論じる第3部倫理から成り立っている。 ヘーゲルによれば、客観的精神とは家族や市民社会、国家などの自由な人間の行為により生み出される精神の客観態である。それは抽象法、道徳性、人倫の三つの段階に区分され、この段階を通じて個別性と普遍性を統合する。ヘーゲルは人倫もまた三段階に区分し、家族、市民社会、国家から成るものと捉える。家族とは愛情や感覚という形式における主体と客体の統一の段階であり、市民社会は市場においてもたらされる欲望に基づく労働の体系であり、国家は市民社会の欲望の体系を包摂しながら立法権や執行権、君主権を用いて普遍性を現実化させるために市民社会の利己性を監視する。また国家は対外的には普遍性ではなく国際社会における特殊性を実現する意義がある。 序文 緒論 第1部 - 抽象的な権利ないし法 第1章 - 自分のものとしての所有 A 占有所得 B 物件の使用 C 自分のものの外化、ないしは所有の放棄 所有から契約への移行 第2章 - 契約 第3章 - 不法 A 無邪気な不法 B 詐欺 C 強制と犯罪 権利ないし法から道徳への移行 第2部 - 道徳 第1章 - 企図と責任 第2章 - 意図と福祉 第3章 - 善と良心 道徳から倫理への移行 第3部 - 倫理 第1章 - 家族 A　婚姻 B　家族の資産 C　子どもの教育と家族の解体 家族から市民社会への移行 第2章 - 市民社会 A　欲求の体系 a　欲求の仕方と満足の仕方 b　労働の仕方 c　資産 B　司法活動 a　法律としての法 b　法律の現存在 c　裁判 C　福祉行政と職業団体 a　福祉行政 b　職業団体 第3章 - 国家 A 国内公法 Ⅰ　それ自身としての国家体制 a　君主権 b　統治権 c　立法権 Ⅱ　対外主権 B 国際公法 C 世界史 三浦和男訳『法権利の哲学』（未知谷、1991年） 藤野渉・赤沢正敏訳 『法の哲学』（中公クラシックス全2冊、2001年） 長谷川宏訳　『ヘーゲル　法哲学講義』（作品社　2000年） 金子武蔵『ヘーゲルの国家観』（岩波書店、1944年、復刊1993年ほか） 上妻精・小林道憲・高柳良治『ヘーゲル 法の哲学』（有斐閣、1980年） 田村哲也『モラルハザードと法の不遡及』自費出版１９９１年 佐藤康邦 『教養のヘーゲル『法の哲学』: 国家を哲学するとは何か』 三元社、2016年。 精神現象学 エンチクロペディー 加藤尚武「法哲学」（Yahoo!百科事典）
意志と表象としての世界

『意志と表象としての世界』（いしとひょうしょうとしてのせかい、独: Die Welt als Wille und Vorstellung）は、1819年に公刊されたドイツの哲学者アルトゥル・ショーペンハウアーの著書。 ショーペンハウアーは、世界はわたしの表象であるという。このことは、いかなる客観であっても主観による制約を受けていることを示している。 ショーペンハウアーが本書の序論とみなしている博士論文「根拠律の四つの根について」においては以下の4類に分かたれている。 先天的な時間空間、ないしは「存在 (essendi) の根拠（充足理由律）」 原因と結果の法則、あるいは「生成 (fiendi) の根拠」 概念論理的判断、ないしは「認識 (cognoscendi) の根拠」 行為の動機づけの法則、ないしは「行為 (agendi) の根拠」 世界は、主観によって制約された客観としてはわたしの表象である。しかしそればかりでなく、ショーペンハウアーは、世界はわたしの意志であるともいう。われわれ自身は、表象においては身体の動作として知られているが、そのものが自己意識においては生きんとする意志 (Wille zum Leben) として知られる。いわば身体は表象において表現されたところの意志である。ここで独我論を避けるには、自己から類推 (analogie) して、世界の他の本質も意志とみなすべきであるとして、「あらゆる表象、すなわちあらゆる客観は現象である。しかしひとり意志のみは物自体である」とショーペンハウアーは説く。 こうして把握された意志は盲目であって、最終の目標を有してはおらず、その努力には完成はないものとされる。そのような意志においては、障害を克服して得られた満足は一時的であって、しかも無為は退屈にすぎないのであり、あくまでも積極的なのは欠乏であるといわれる。 ショーペンハウアーは、イデア (Idee) について、表象において範型として表現された意志であると位置づけている。イデアは模倣の対象として憧れを呼び覚まし未来をはらむものであることから、概念は死んでいるのに対してイデアは生きているといわれる。 このイデアは段階的に表現されるものであり、これにあたるのは、無機界では自然力、有機界では動植物の種族、部分的には人間の個性であるといわれる。存在を求める闘争においては勝利したイデアは、その占拠した物質が別のイデアに奪取されるまでは、己自身を個体として表現するものとされる。ここでは個体は変遷するものであるが、イデアはあくまでも不変であるとされる。 矛盾が支配している未完成な現実の世界に対しては、完成したイデアの世界には調和がある。そこでイデアの世界において芸術に沈潜した人は、意志なき、苦痛なき喜びを少なくとも一時的には得るであろうといわれる。 生きようとする意志は、おのれを自由に肯定したり、あるいは自由に否定すると言われる。第三部までに考察されてきたような、意志が肯定された場合においては、この世界で「ある」ものが生ずる。これに対し、意志が否定された場合における、この世界で「ない」ものについては、最終的には哲学者は沈黙する他ないものといわれている。 抽象的知性は格律を与えることによって、その人間の行為を首尾一貫させるものではあっても、首尾一貫した悪人も存在しうるのであり、あくまでも意志の転換を成し遂げるのは、「汝はそれなり」という直覚的な知のみであるといわれる。この知に達して、マーヤーのヴェールを切断して、自他の区別（個体化の原理）を捨てた者は、同情 (Mitleid) ないし同苦（Mitleid）の段階に達する。このとき自由なもの（物自体）としての意志は自発的に再生を絶つのであり、ショーペンハウアーの聖者は、利己心・種族繁殖の否定に徹し、清貧・純潔・粗食に甘んじ、個体の死とともに解脱するとされている。 西尾幹二訳 『意志と表象としての世界』 全3巻：中央公論新社〈中公クラシックス〉、2004年 元版『世界の名著 続10 ショーペンハウアー』 中央公論社、1975年 新版『世界の名著 45 ショーペンハウアー』 中央公論社（中公バックス）、1980年 意志と現識としての世界｜近代デジタルライブラリー （上）、（中）、（下）　博文館版、姉崎正治訳。 Die Welt als Wille und Vorstellung, Zweiter Band - Google ブックス 意志と現識としての世界 上 - Google ブックス
精神現象学

『精神現象学』（せいしんげんしょうがく、独：Phänomenologie des Geistes)は、G.W.F.ヘーゲル（1770年 - 1831年）が1807年に出版した著作。原意は「精神の現象学」。 本書は、観念論の立場にたって意識から出発し、弁証法によって次々と発展を続けることによって現象の背後にある物自体を認識し、主観と客観が統合された絶対的精神になるまでの過程を段階的に記述したもの。カントの認識と物自体との不一致という思想を超克し、ドイツ観念論の先行者であるフィヒテ、シェリングも批判した上で、ヘーゲル独自の理論を打ち立てた初めての著書である。難解をもって知られ、多くの哲学者に影響を与えた。 序文の中にある「死を避け、荒廃から身を清く保つ生命ではなく、死に耐え、死のなかでおのれを維持する生命こそが精神の生命である。」という言葉が、この著作におけるヘーゲルの立場を端的かつ率直に示した表明として有名である。ただし、この場合の死とは感性的・直観的ないし形式論理的な文脈のなかでの精神の自己喪失状態を表している。 ヘーゲルの哲学大系の中では、「精神現象学」とは「意識」を問題とする哲学の分野である。「精神現象学」の領域における「意識」の発展を、ヘーゲルの弁証法に基づいて示せば、 意識そのもの 自己意識 理性 の3段階を示す。「意識そのもの」の段階では、「感性的意識」から「知覚」へ、そして「悟性」へと認識が深められる。次にこのような認識の主体としての「自己」が自覚され、「自己意識」が生じる。この「自己意識」と同質な意識を他者にも認めることによって、他人の「自己意識」をも認識し、単なる自我を超えた普遍的な、他者との共通性を持つ「自己」、「理性」の現れとしての「自己」を認識にするに至る。この過程が「精神現象学」である。 一方で『精神現象学』ではやや異なる広い意味での「精神現象学」が記述されており、前述の「理性」段階に至るまでの「精神現象学」に続いて、「客観的精神」「絶対的精神」をも考察の対象に含める。つまり「意識」あるいは「主観的精神」のみならず広く「精神」一般をその対象に含む。 本書の原題は「学の体系」(System der Wissenschaft)であって、ヘーゲル哲学体系の総論ないし導入として執筆されたものであるが、後に出版されたエンチクロペディーでは、精神現象学に対応する章はない。 多くの訳書があるが、本書の構成はおおよそ以下のとおり。 Ａ意識 Ⅰ感覚的確信 Ⅱ知覚 Ⅲ力と科学的確信 Ｂ自己意識 Ⅳ自己確信の真理 A自己意識の自律性と非自律性 B自己意識の自由 Ｃ理性（AA）理性 Ⅴ理性の確信と真理 A観察する理性 a自然の観察 b純粋な状態にある自己意識の観察、および、外界と関係する自己意識の観察 c自己意識と身体の関係―人相学と頭蓋論 B理性的な自己意識の自己実現 a快楽と必然性 b心の掟とうぬぼれの狂気 c徳性と世のならい C絶対的な現実性を獲得した個人 a精神の動物王国とだまし b理性による掟の制定 c理性による掟の吟味 （BB）精神 Ⅵ精神 A真の精神―共同体精神 a共同の精神―人間の掟と神の掟、男と女 b共同体にかかわる行動―人間の知と神の知、責任と運命 c法の支配 B疎外された精神―教養 Ⅰ疎外された精神の世界 a教養と、現実の教養の世界 b信仰と純粋な洞察 Ⅱ啓蒙思想 a啓蒙思想と迷信とのたたかい b啓蒙思想の真実 Ⅲ絶対の自由と死の恐怖 C自己を確信する精神―道徳 a道徳的世界観 bすりかえ c良心―美しい魂、悪、悪の許し （CC)宗教 Ⅶ宗教 A自然宗教 a光の宗教 b植物と動物 c職人 B芸術宗教 a抽象的な芸術作品 b生きた芸術作品 c精神的な芸術作品 C啓示宗教 （DD)絶対知 Ⅷ絶対知 樫山欽四郎訳『精神現象学』平凡社ライブラリー（上下）、1997年 長谷川宏訳『精神現象学』作品社、1998年 牧野紀之訳『精神現象学』未知谷、2001年、第二版2018年 金子武蔵訳『精神の現象学』岩波書店「ヘーゲル全集」（上下）、新版2002年 熊野純彦訳『精神現象学』ちくま学芸文庫（上下）、2018年12月 　 黒崎剛 『ヘーゲル・未完の弁証法 ― 「意識の経験の学」としての『精神現象学』の批判的研究』 早稲田大学出版部〈早稲田大学学術叢書〉、2012年。ISBN 978-4657127013。 弁証法 高山守「精神現象学」（Yahoo!百科事典）
永遠平和のために

『永遠平和のために』（えいえんへいわのために、独: Zum Ewigen Frieden）は、1795年にイマヌエル・カントによって著された政治哲学の著作である。副題は「一哲学的考察」（独: Ein philosophischer Entwurf）。 本書はフランスとプロイセンがバーゼルの和約を締結した1795年にケーニヒスベルクで出版された。バーゼルの和約は将来の戦争を防止することではなく、戦争の戦果を調整する一時的な講和条約に過ぎなかった。このような条約では永遠平和の樹立には不完全であると考えた場合、カントには永遠平和の実現可能性を示す具体的な計画を示すことが求められる。本書はこのような平和の問題が論考されている。出版の翌1796年には第二補説を含めた増補版が発表されている。 本書の冒頭で『永久平和のために』という標語がオランダの食堂宿にあった墓場の絵が描かれた看板に由来することを示し、それが「人類一般に妥当するのか、決して戦争を止めようとしない国家元首らに妥当するのか、或いは甘い夢を見る哲学者のみに妥当するのかは未定としよう」と書き、当時の現状を風刺的、懐疑主義的に批判している。 序文 - 永遠平和のために 第1章 - この章は国家間の永遠平和のための予備条項を含む 第1条項 - 将来の戦争の種をひそかに保留して締結された平和条約は、決して平和条約とみなされてはならない。 第2条項 - 独立しているいかなる国家（小国であろうと、大国であろうと、この場合問題ではない）も、継承、交換、買収、または贈与によって、他の国家がこれを取得できるということがあってはならない。 第3条項 - 常備軍（miles perpetuus）は、時とともに全廃されなければならない。 第4条項 - 国家の対外紛争に関しては、いかなる国債も発行されてはならない。 第5条項 - いかなる国家も、他の国家の体制や統治に、暴力をもって干渉してはならない。 第6条項 - いかなる国家も、他国との戦争において、将来の平和時における相互間の信頼を不可能にしてしまうような行為をしてはならない。 第2章 - この章は国家間の永遠平和のための確定条項を含む 第1確定条項 - 各国家における市民的体制は、共和的でなければならない。 第2確定条項 - 国際法は、自由な諸国家の連合制度に基礎を置くべきである。 第3確定条項 - 世界市民法は、普遍的な友好をもたらす諸条件に制限されなければならない。 第1補説 - 永遠平和の保証について 第2補説 - 永遠平和のための秘密条項 付録 1. 永遠平和という見地から見た道徳と政治の不一致について 2. 公法の先験的概念による政治と道徳の一致について 本書の内容は永遠平和を確立するための予備条項と確定条項から構成されている。予備条約の章では将来戦争を留保した講和条約、買収、贈与などによる国家の取得、常備軍の維持増強、政策戦争のための国債発行、諸外国に対する軍事的な内政干渉、外国に対する相互信頼を不可能とする行為、以上を禁止するための条項が列挙されている。これら予備条項は平和をもたらすための準備的な段階であり、確定条項では具体的な平和の条件が示される。確定条項では各国の政治体制が共和政であること、また国際法は諸国家の連合体に基づくこと、世界市民法が有効をもたらす条件に限定されなければならないことが定められている。 予備条項の中でも常備軍の全廃を示した第3条項は特に興味深い構想である。常備軍の存在そのものが諸外国に対して戦争の恐怖を与え、したがって無制限な軍備拡張競争が発生する。そしてその軍拡によって国内経済は圧迫されるとその状態自体が攻撃の動機となる。つまり常備軍は時期とともに全廃されなければならないとカントは考える。また国家が軍事行動のために人員を雇用することは人間の権利に反しており、国家は戦争のために国民を手段としてはならない。ただし国民が自発的に軍事的な教育訓練を実践して外敵に対する自衛手段を確保することについてはカントは認めている。 確定条項でカントは共和政の国家体制について述べているが、ここでの共和体制とは事実上の体制ではなく、自由と平等の権利が認められた国民が代表制に則りながら統治に参加している理念としての政治体制である。つまり共和体制において国民は戦争の苦難を忌避するために、開戦に同意しないとカントは考えたのである。同様の理由で協和的な国際連合の枠組みを樹立することで世界共和国を形成すれば平和を維持することが可能であると考えられる。 最後の文末は、「たとえ無限に先に進んでいく接近の中のみであるとしても、公法の状態を実現することが義務であり、同時にその根拠である希望が現存するならが、従来呼ばれていた平和締結（これは厳密には休戦の意味）の後に来る永遠平和は、空虚な理念ではなく、漸進的に解決されて目標に絶えず接近していく課題である」と締めくくっている。 なお、本書の末尾、第2章の第3確定条項を説明するくだりで、カントは海洋進出した欧州諸国のアメリカ・アフリカ・アジアにおける侵略・簒奪的姿勢を批判しつつ、中国（清）と日本の鎖国政策を、賢明な措置として言及している。 池内紀訳 『永遠平和のために』 集英社、新版刊、2015年。綜合社、2007年。 中山元訳 『永遠平和のために／啓蒙とは何か 他3編』 光文社古典新訳文庫、2006年。 宇都宮芳明訳 『永遠平和のために』 岩波文庫、ワイド版刊、1985年。旧訳版は高坂正顕訳、1949年。 船山信一訳 『永遠の平和のために 一つの哲学的企図』十一組出版部、1946年。 ^ 岩波 p.9 ^ 岩波 p.49 ^ “永遠の平和のために : 一つの哲学的企図 インマヌエル・カント 著,船山　信一 訳”. 国立国会図書館. 2018年7月23日閲覧。 「カント『永遠平和のために』のアクチュアリティ」平子友長（東京唯物論研究会会報2005-12　一橋大学機関リポジトリ）[1] 人倫の形而上学 世界市民主義 民主的平和論 平和 国際連合
あれか、これか

『あれか、これか:ある人生の断片』(デンマーク語:Enten-Eller: Et Livs Fragment)は1843年に哲学者キルケゴールにより発表された哲学書である。本作でキルケゴールはラテン語で「勝利の隠者」を意味する「ヴィクトル・エレミタ」（Victor Eremita）という偽名を用いており、タイトルの後に"udgivet af Victor Eremita"（「ヴィクトル・エレミタ編集による」）と謳っている。 キルケゴールは1813年にデンマークで生まれた哲学者であり、実存主義の思想に寄与したことで知られている。本書『あれか、これか』はキルケゴールが30歳になった時にデンマークの思想界に加わる契機となった著作であった。本書はヴィクトル・エレミタがとある机の引き出しから二つの手記を入手し、それを出版するに至った経緯を述べるところから序文が始まっている。美的な人生を送ったＡの手記と倫理的な人生を選んだＢの手記にはそれぞれ全く異なる思想が対比的に示されている。 Ａの手記で述べられている美的生活は次のような内容を含んでいる。現代の悲劇と古典の悲劇の内容には悲劇における罪の概念の相違があり、ギリシア悲劇は外因的な葛藤による罪であるが、アンティゴネーのような近代における悲劇は内因的な罪の意識であると見なす。人間の悲哀についても芸術では外部に表現できないような反省的悲哀を取り上げている。そして最も不幸な人間について追憶に妨げられるために希望の中に現在を生きることができない人、もしくは希望に妨げられることで追憶の中に現在を生きていると論じる。キルケゴールは娘が初恋の男を捨てて別の男と結婚し、彼こそ本物であると確信する娘の浅はかさを描き、また作物の収穫を増やすために土地を変えながら種をまく農夫を描く。享楽を追及する美的生活は常に刺激を求めることで対象を変化させ、変化がなくなると退屈になる。退屈は空虚感に基づいて発生し、それは人間に「眩暈」を起こすものである。それを避けるために人間は次々と新しい気晴らしを求めて気まぐれに生きる。キルケゴールの見解によるならば、美的生活の行き着く先は絶望に他ならない。 Ｂの手記ではＡの著者、つまり美的生活にあけくれている友人に対する書簡として書かれている。まず結婚の美的価値について、結婚の本物の課題とは愛欲の要素と厳正な内面性を結合させることであり、率直さと誠実さとが結婚の条件であると述べられる。秘密を持ったまま結婚することはあってはならず、結婚愛において内面的な誠実こそが重要であり、どのような経年劣化に対しても永遠性を保ちうるものでなければならないと考える。つまり人生において人間は「あれか、これか」の一つを選ぶ必要があるのであり、美的生活に対してそれに矛盾する倫理的生活を選ぶことが主張される。この選択は自由に行うことが可能であり、自由な決断によって倫理的生活の義務と自らの使命を達成する。普遍人間的なものを実現しえない人間は自分自身が個性の限界に達している例外者であることを自覚し、それに相応する内面性を獲得することが示される。 飯島宗享訳、未知谷　完訳5分冊（『美しき人生観』『初恋』『誘惑者の日記』『結婚の美的権利』『美と倫理』） Either/Or. Translated by David F. Swenson and Lillian Marvin Swenson. Volume I. Prinecton, 1959, ISBN 0691019762 (Swenson) 『あれか、これか』（1843年、第二版1849年、ISBN 4560024111、白水社） 死に至る病 不安の概念 エリオット・スミス - アメリカ合衆国のシンガーソングライター。自身も学生時代、キェルケゴールについて研究し、「あれか、これか」の英題である『Either/Or』というアルバムを遺した。 宇都宮芳明「あれか、これか」（Yahoo!百科事典）
ナショナルリーグ東地区

メジャーリーグベースボール > ナショナルリーグ > ナショナルリーグ東地区 ナショナルリーグ東地区（-ひがしちく、英: National League East Division）は、MLB6地区の一つ。 1969年の球団拡張に伴い創設。所属する5チームはアメリカ合衆国北部及び南部のジョージア州とフロリダ州に位置している。 シカゴ・カブス　―　現在はナショナルリーグ中地区所属 ピッツバーグ・パイレーツ　―　現在はナショナルリーグ中地区所属 セントルイス・カージナルス　―　現在はナショナルリーグ中地区所属 A  1993年チーム創設により加入 B  モントリオール・エクスポズは本拠地をカナダ・モントリオールからワシントンD.C.に移転し、ワシントン・ナショナルズに改称。 C  フロリダ・マーリンズは本拠地をマイアミガーデンズからマイアミに移転、それを期にマイアミ・マーリンズに改称。 WS：ワールドシリーズ　NLCS：ナショナルリーグリーグチャンピオンシップシリーズ　NLDS：ナショナルリーグリーグ地区シリーズ WS：ワールドシリーズ　NLCS：ナショナルリーグリーグチャンピオンシップシリーズ　NLDS：ナショナルリーグ地区シリーズ　NLWC：ナショナルリーグワイルドカードゲーム ナショナルリーグ中地区 ナショナルリーグ西地区 アメリカンリーグ東地区 アメリカンリーグ中地区 アメリカンリーグ西地区 ^ 「ナショナルリーグ東部地区」と表記する場合もある。