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マヤウェル

マヤウェル（Mayahuel） (ナワトル語発音: [ma'jawel])は、先コロンブス期のメソアメリカの歴史のうち、後古典期の中央メキシコ文明、特にアステカ文明においてリュウゼツランあるいはマゲイという植物に関連付けられた女性の神格である。マゲイの擬人化として、マヤウェルはまたアステカ神話の母性や豊穣を司る性格を併せ持った女神たちの一員であり、多産や滋養の概念と結び付けられる。 マヤウェルはアステカにおけるリュウゼツランあるいはマゲイ（アオノリュウゼツラン）の女神として知られる。また、マゲイの加工品の1つである酒と結びつけて語られることもある。 マゲイから得られた加工品は、メソアメリカの高地および南東部の非常に広い地域に渡って使用されていた。刺は血を流す儀式において使用され、また、葉から取り出された繊維は紐や布へと加工された。おそらく最も重要なマゲイの加工品は、プルケとして知られるアルコール飲料であり、多くの公式な行事や儀式・祭典などで顕著に使用されていた。この延長線上で、マヤウェルはしばしばプルケに関連した文脈において登場する。いくつかの二次資料がマヤウェルを「プルケの女神」と記述していることがあるが、マヤウェルは最終加工品のプルケではなく原料としての植物と強い結びつきを持っている。 マヤウェルの配偶神とされるのは、飲酒と酩酊の神であるパテカトル（英語版）である。また、酩酊の神々であるセンツォントトチティン（英語版）（「400のうさぎ」の意）の母親とされている。マヤウェルは、彼女の多数の息子たちに授乳するためのたくさんの乳房を持った姿で表される。 アステカの20ある暦日のうち、マヤウェルは8番目であるトチトリ（ウサギ）の日の守護神とされていた。 プルケの起源に関しては、風の神でありケツァルコアトルの化身とされるエエカトルが、天上から地上へとマヤウェルを連れ出した神話が伝わっている。以下に概略を示す。 エエカトルは、マヤウェルに天上を離れ共に地上に降りてほしいと願う。マヤウェルはこれを受け入れ、二人は絡み合った枝を持つ木となる。マヤウェルの「始祖母」であるツィツィミトル（英語版）は二人を追い、二人が変化した木を発見する。激怒したツィツィミトルは木を破壊する。マヤウェルはツィツィミトルの配下であるツィツィミメによって食べられてしまったが、エエカトルは無事であった。エエカトルが畑に撒いたマヤウェルの骨は成長してマゲイとなり、プルケの原料となった。 テンプロ・マヨールに展示されたマヤウェルの彫刻。 ^ Miller & Taube (1993, p.111)。『プリメーロス・メモリアーレス（英語版）』（Primeros Memoriales）のn.87から265rまでも参照のこと(Sahagún 1997, p.110)。 ^ a b c d 『ヴィジュアル版世界の神話百科 [アメリカ編]』、330頁。 ^ Miller & Taube (1993, p.108) ^ ナワトル語: octli。プルケはマゲイから抽出された甘い樹液（スペイン語: aguamiel「蜂蜜水」として知られる）の発酵物から生成される。Miller & Taube (1993, p.108)参照。 ^ Miller & Taube (1993, pp.108,138) デイヴィド・M・ジョーンズ、ブライアン・L・モリノー 『ヴィジュアル版世界の神話百科 [アメリカ編]』 蔵持不三也監訳、原書房、2002年。ISBN 4-562-03519-6。 Boone, Elizabeth Hill (2007). Cycles of Time and Meaning in the Mexican Books of Fate. Joe R. and Teresa Lozano Long series in Latin American and Latino art and culture. Austin: University of Texas Press. ISBN 978-0-292-71263-8. OCLC 71632174.  Carrasco, David (1982). Quetzalcoatl and the Irony of Empire: Myths and Prophecies in the Aztec Tradition. Chicago, IL: University of Chicago Press. ISBN 0-226-09487-1. OCLC 0226094871.  Miller, Mary; and Karl Taube (1993). The Gods and Symbols of Ancient Mexico and the Maya: An Illustrated Dictionary of Mesoamerican Religion. London: Thames & Hudson. ISBN 0-500-05068-6. OCLC 27667317.  Sahagún, Bernardino de (1997) [ca.1558–61]. Primeros Memoriales. Civilization of the American Indian series, vol. 200, part 2. Thelma D. Sullivan (English trans. and paleography of Nahuatl text), with H.B. Nicholson, Arthur J.O. Anderson, Charles E. Dibble, Eloise Quiñones Keber, and Wayne Ruwet (completion, revisions, and ed.). Norman: University of Oklahoma Press. ISBN 978-0-8061-2909-9. OCLC 35848992.
プーシャン

プーシャン（サンスクリット語: पूषन, Pūṣan, 英: Pushan）は、インド神話における太陽神の1つである。道祖神、家畜や動物の守護神。太陽神スーリヤの娘スーリヤーを妃とし、山羊の引く車に乗り、粥を主食とする。 『リグ・ヴェーダ』では8篇の独立讃歌を持ち、インドラ神やソーマと1篇ずつ讃歌を共有している。プーシャンは陽光の持つ万物を生育する力、一切を見渡す力を神格化したもので、その性質はプーシャンの道祖神的、牧畜神的性格に顕著である。太陽神スーリヤの使者であるプーシャンはあらゆる道に精通し、人間の良き案内者である。また、一切を監視するプーシャンは人間や家畜の保護者であり、失われた財産や家畜を回復してくれる。プーシャンは結婚とも関係づけられているが、これはプーシャンが人々から良き指導者にめぐり合うことができるよう祈願されることからもうなずける。さらに死者を天の祖霊のもとに導くともされる。このようなプーシャンは、またカーストにおいては、非アーリア系であるシュードラとも結びつけられている。 神話においては、ダクシャの祭祀と結びつけられ、プーシャンの身体毀損について述べられている。すなわち彼はシヴァ神(ルドラ)から手痛い被害を受けたうちの一人であり、シヴァはダクシャの祭祀をめちゃくちゃにするさい、サヴィトリの両腕を切り落とし、バガの両眼をえぐり、プーシャンの歯を全部折ったとされる。 後世、アーディティヤ神群の1つとされた。 ^ 『リグ・ヴェーダ』6巻58・4。 ^ 『リグ・ヴェーダ』6巻58・2。 ^ 『リグ・ヴェーダ讃歌』解説、p.38。 ^ 『リグ・ヴェーダ』6巻58・3。 ^ 『リグ・ヴェーダ』6巻54・1。 ^ 『リグ・ヴェーダ』6巻54・10。 ^ 『リグ・ヴェーダ』6巻54・8。 ^ 『ブリハダーラニヤカ・ウパニシャッド』1・4・13（ジョルジュ・デュメジル『大天使の誕生』1章5節）。 ^ ジョルジュ・デュメジル『ミトラ＝ヴァルナ』10章2節。 『リグ・ヴェーダ讃歌』 辻直四郎訳、岩波文庫（1978年） 『インド神話伝説辞典』菅沼晃編、東京堂出版（1985年） 『デュメジル・コレクションＩ』丸山静、前田耕作編、ちくま学芸文庫（2001年） 『デュメジル・コレクションIII』丸山静、前田耕作編 、ちくま学芸文庫（2001年）
ラクシュミー・バーイー

ラクシュミー・バーイー （Lakshmi Bai, 1835年頃 - 1858年6月18日）は、インド中部にあったマラーター同盟の小王国ジャーンシー藩王国の王妃。インド大反乱の指導者の一人で、イギリス軍相手に勇戦し、「インドのジャンヌ・ダルク」とも称される。 生年は定かではなく、1835年説の他に、1820年代後半（1828年頃）説もある。 没落したマラーター貴族の出身とされ、幼い頃にはマラーター同盟の元宰相バージー・ラーオ2世に庇護されていたというが、はっきりしない。少女時代より剣術を嗜み乗馬を好んだというが、これも伝説の域を出ない。 彼女がはっきりとした記録に現れるようになるのは、1842年にジャーンシーの藩王ガンガーダル・ラーオに嫁いでからである。ジャーンシー藩王国は、古来交通の要衝として繁栄していたマラーター同盟の小王国で、イギリスとの間に軍事保護条約を結び、藩王国となっていた。 1851年、王との間には一子をもうけたがすぐに病没してしまい、王は1853年以降から重病となり、彼女は養子を迎えると共に藩王国の存続を図るべく奔走したが、インド総督ダルフージーは、後継者のいない藩王国はイギリス東インド会社に併合してしまう、「失権の原理」（いわば末期養子を認めない無嗣改易）という藩王国併合政策を推進したため、その尽力もむなしく、イギリス側は全く取り合わなかった。 同年12月、王が病没すると、1854年2月27日にジャーンシー藩王国はイギリスに併合されてしまい、ラクシュミー・バーイーが城の接収時に告げた拒絶の言葉である、 は今日でも良く知られている。 王国を失った後の3年間、隠棲のラクシュミー・バーイーは表立った反英活動は行っていない。 しかし、1857年5月にインド大反乱が勃発すると、ジャーンシーでもシパーヒーと民衆が蜂起し、ジャーンシー城（英語版）に駐留していたイギリス軍を降伏させ捕虜を虐殺すると、反乱軍とイギリスの仲介を図ろうとした彼女にも虐殺加担の嫌疑がかかった。更に、シパーヒー達がデリーに転進してジャーンシーは空白地帯になってしまい、民衆の推戴を受けたラクシュミー・バーイーはジャーンシーの執政となる。 私財を投じて集めた傭兵と民衆から募った義勇軍を率いた彼女は、7月にイギリスと結ぶことで利権を得ていた近隣の藩王、領主の攻撃を自ら陣頭に立って撃退し、8月にジャーンシー城を奪還して、一躍反英闘争の旗手として知られるようになった。 この件で、イギリスと敵対することになってしまったジャーンシーは、イギリス軍による攻撃を受けることになる。近代装備を持つ圧倒的な大軍に対し、女子供まで含んだ義勇兵を中心に対抗したジャーンシー軍は、ジャーンシー城で頑強な抵抗を続け、イギリスの指揮官ヒュー・ローズ（英語版）少将は、余りの苦戦ぶりに と書き残している。 ラクシュミー・バーイーも自らライフルを手に戦ったが、半月の篭城戦の末に、1858年4月に砦は陥落してしまい、民衆の懇願を受けたラクシュミー・バーイーはわずかな手勢と共に砦を脱出した（途中でいったんイギリス軍に逮捕されたものの、護送のイギリスの士官を手づから斬殺して脱出したという逸話が残っている）。 ラクシュミー・バーイーは脱出したのち、カールピーで他の反乱軍指導者達と合流するが、落としどころを探っていた他の指導者達と徹底抗戦を叫ぶ彼女とでは意見が合わず、女性ということもあって孤立することになる。 ここもイギリス軍の攻撃を受けて陥落すると、再び脱出した彼女は計略をもって、6月1日、グワーリヤル藩王国（シンディア家）の支配していたグワーリヤル城を無血奪取し、ここを拠点とした。 これに衝撃を受けたイギリス軍は、グワーリヤル城に大軍を差し向けて攻撃した。同月16日から総攻撃を行い、6月18日に迎撃に出陣したラクシュミーは前線で指揮中に狙撃されて戦死し、20日にグワーリヤル城は陥落した。 ラクシュミー・バーイーと度々戦った敵将ローズは、彼女の遺体を荼毘に付し、貴人に対する礼を以て葬儀を行ったという。 ラクシュミー・バーイーはその際立った美貌だけでなく、民衆を惹き付けてやまないカリスマ性と優秀な戦術能力を備えており、ジャーンシー藩王国を維持すべくインド総督に送った書簡は、彼女がインドだけでなくヨーロッパの法律や外交、歴史にも通じていた事を示している。 敵手であったイギリスの士官が残した言葉を借りれば、「もっともすぐれた、もっとも勇敢なるもの」であった。 1947年8月、インドが独立したのち、ラクシュミー・バーイーは大反乱の英雄として再評価され、各地に銅像が建てられるようになった。なお、インド各地にある銅像では大抵彼女はサリーを着ていることになっているが、実際は絹のブラウスと西洋風の乗馬ズボンといういでたちだったらしい。 また、ネルーはその著書の中で、 と記している通り、彼女は今でもインドの英雄として崇敬を集めている。 辛島昇 『新版 世界各国史7 南アジア史』 山川出版社、2004年。  小谷汪之 『世界歴史大系 南アジア史2―中世・近世―』 山川出版社、2007年。  ビパン・チャンドラ; 栗原利江訳 『近代インドの歴史』 山川出版社、2001年。  ジャーンシー
シグナルヒルの戦い

シグナルヒルの戦い（シグナルヒルのたたかい、英語: Battle of Signal Hill）は、フレンチ・インディアン戦争の最後の戦いとなった、ニューファンドランド島セントジョンズ郊外のシグナルヒルで行われた規模の小さな戦闘である。イギリス陸軍中佐のウィリアム・アマースト（英語版）指揮の下、長期にわたり包囲戦を続けていたフランス軍に、イギリス軍が奇襲をかけて陥落させた。 1762年までの8年間、イギリスとフランスは、ヨーロッパと北アメリカで戦いを続けて来ていた。オーストリア継承戦争の後、オハイオの防御を強化したことで、ニューイングランド植民地からの反発を招き、これがフレンチ・インディアン戦争の原因となった。北アメリカでの英仏対決はその後激しさを増し、1759年には、ヌーベルフランス植民地の中心都市であるケベックが、イギリス軍により陥落した。しかし、ここに来て、両軍とも和平協定を検討するようになっていた。 イギリス軍が長期にわたり、フランス植民地沿岸で海上封鎖を行っていたのが、フランス本国の経済には打撃となっていた。また、各地のフランス植民地への、海軍の支援も不可能となり、多くのフランス艦が相手に拿捕されていた。海軍を建て直すためにも、戦闘をいったん打ち切って、和平交渉を実現させたうえで、ニューファンドランド奪回の遠征をするべきであるという考えがフランスにあった。ニューファンドランドは、英仏両国、そして、南欧にとっても経済活動の要であり、三角貿易の拠点であった。特に、ニューイングランドとイギリス本国には不可欠な存在であった。そんな折、シャルル＝アンリ＝ルイ・ダルザック・ド・テルネ指揮下の小艦隊がブレストを抜け出し、封鎖を潜り抜けて大西洋へと向かった。 1762年6月27日、伯爵ドーソンヴィユの指揮下にあるフランス軍が、イギリス軍にセントジョンズの開城を迫った。その後数週間、ドーソンヴィユはテルネのもとで、ニューファンドランドでのフランスの地位を固めて行った。シグナルヒル周辺の大砲装備と、前哨とによる防御手段は、周辺地域を支配するうえで不可欠だった。 9月13日、セントジョンズから数キロ北にあるトーベイにイギリス軍が上陸した。テルネとドーソンヴィユはイギリスの前進を阻むことができず、防御のため、分遣隊をシグナルヒルの無防備な頂上に送り込んだ。 9月15日の明け方、フランスが占領していたシグナルヒルをイギリス軍が登って行った。これはフランスには予想外であり、交戦は短いながらも致命的なものだった。フランス分遣隊の指揮官であるギョーム・ド・ベルコンブは重傷を負った。イギリスの方は、アマーストの士官である、マクドネルの脚を銃弾が砕いた。フランスは、シグナルヒルから軍を撤退させた。 戦闘が終わり、シグナルヒルはイギリスの手に落ちた。この冒険的な戦いが功を奏して、3日後、イギリスは、セントジョンズをフランス軍から取り返した。 ^ 木村和男著　『世界各国史 23　カナダ史』　山川出版社、1999年、104-108頁。 ^ 木村和男著　『世界各国史 23　カナダ史』　山川出版社、1999年、98頁。 ^ Dull 2005, p. 226 ^ Newfoundland Grand Banks. “Recount of William Amherst Journal”. 2008年1月28日閲覧。 Dull, Jonathan R. (2005). The French Navy and the Seven Years' War. University of Nebraska Press.  Fowler, Jr., William (2005). Empires at War. New York: Walker & Company. ISBN 0802714110.  Georges Cerbelaud-Salagnac, La reprise de Terre-Neuve par les Français en 1762, revue française d'histoire d'outre-mer, tome LXIII, 1976, numéro 231 Major Evan W. H. Fyers, The Loss and Recapture of St.John's, Newfoundland, in 1762, Army Historical Research, Volume XI, 1932 André de Visme, Terre-Neuve 1762 : Dernier combat aux portes de la Nouvelle-France, Montréal, 2005, ISBN 2-9808847-0-7 座標: 北緯47度34分11秒 西経52度40分55秒﻿ / ﻿北緯47.56972度 西経52.68194度﻿ / 47.56972; -52.68194﻿ (Signal Hill)
第一次シク戦争

第一次シク戦争（だいいちじシクせんそう、英語：First Anglo-Sikh War）は、パンジャーブ地方など北西インドにおいて、イギリス東インド会社とシク王国との間に勃発した戦争（1845年 - 1846年）。 19世紀前半、シク王国の創始者ランジート・シングはパンジャーブを越え、北西インド一帯にまたがる広大な領土を獲得した。シク王国はイギリスの支配を排し、その領土通過を許さず、19世紀において、イギリスとの第三次マラーター戦争でマラーター同盟が滅亡したのちも、王国はインドで唯一の独立国としての地位を保持した。 1839年6月27日、ランジート・シングが首都ラホールで死亡した。彼の死後、王国は政治不安に陥り、深刻な後継者争いに陥り、数多くの支配者らが死亡した。 こうして、1843年9月21日にランジート・シングの末の息子ドゥリープ・シングに王位が渡ったが、まだ5歳の少年であった。一連の内乱で台頭したカールサーと呼ばれると強力な軍団が政権を握った。彼らは愛国的で勇敢であったが、全く統制のとれていない軍隊であった。 また一方で、イギリスはイラン方面からのロシアの脅威に備え（グレート・ゲームを参照）、1838年にアフガン戦争を起こし、これにはシク王国も味方したが、1842年1月に大敗を喫していた。そのため、イギリスはアフガニスタン側の領土を欲し、1832年以降から介入していたシンド地方を、1839年の領土を保証するというシンドのアミールらとの条約にもかかわらず、1843年に併合していた。 分裂状態にあるシク王国もその例外ではなく、イギリスは1809年にランジート・シングと結んだ不可侵条約アムリトサル条約が忠実に守られていたにもかかわらず、その領土を狙うようになった。 1845年秋、イギリスがボンベイから開架用のボートをサトレジ川岸のフィールーズプルへと送った、という噂が流れた。補強部隊のための兵舎が前線基地に設置されるとともに、増強のための連隊がパンジャーブに派遣されると、好戦的なカールサーらはイギリスの侵略を意図して対抗策に出た。ただ、シク領主らがすでに裏切ってイギリスと内通していることは知る由もなかった。 1845年12月、インド総督ヘンリー・ハーディングがフィールーズプルへ向けて進軍中であると伝わると、シク王国側は攻撃を決め、同月13日に両軍はそれぞれ宣戦布告した。シク王国側は国家の危機に際し、シク教徒、ムスリム、ヒンドゥー教徒が団結したが、指導者であるシク領主のなかにはすでにイギリスに付いたものもいた。 同年12月18日、シク王国軍はイギリス軍とムドキーで開戦し、イギリス軍に大きな打撃を被らせたが敗北した（ムドキーの戦い）。 12月21日から22日にかけて、シク王国軍はフィールーズシャーでイギリス軍と戦い、激戦の末に敗れた（フィールーズシャーの戦い）。また、この戦いで軍を率いていた宰相のラール・シングと軍総司令官のテージ・シングは敗北を見て、これ以降秘密裏にイギリスに通じることとなった。 1846年1月28日、シク王国軍はアリーワールでイギリス軍と戦ったが、またしても敗れ、イギリス側の有利へと傾いた（アリーワールの戦い）。 同年2月28日、シク王国軍はソブラーオーンでイギリス軍に大敗を喫し、10,000人の犠牲者を出すという壊滅的な打撃をうけ、戦闘不能となった（ソブラーオーンの戦い）。 2月13日、イギリス軍が王国の首都ラホールへと48キロの地点にまで近づいたため、シク側は交渉を開始し、同年3月9日にラホール条約の締結に至った。 ラホール条約より講和が成立し、首都ラホールにはイギリスの駐在官と軍隊が置かれ、王国はジャンムー、カシミール、ジャーランダル・ドアーブなど多くの領土の割譲を余儀なくされた。また、王国の軍隊も歩兵20,000と騎兵12,000に縮小を余儀なくされ、ラホールにはイギリス軍が配備された。 またこのとき、戦争でイギリス側に協力したジャンムーの領主グラーブ・シングは500万ルピーの支払いの見返りとして、カシミールを割譲された。これにより、ジャンムー・カシミール藩王国が成立した。 同年12月16日には別の条約の締結を余儀なくされ、イギリスの駐在官は王国においてあらゆる権限を行使できるようになった。また、イギリスは自らの判断によって、王国の各地に駐屯地を置くことが認められた。 しかし、これらの植民地支配による各種の改革が王国に導入されると、人々の不満が高まり、1848年4月に人々の不満が爆発して反乱が起こった（第二次シク戦争）。 ^ 小谷『世界歴史大系 南アジア史2―中世・近世―』年表、p.283 ^ チョプラ『インド史』、p.171 ^ Lahore 4 ^ チョプラ『インド史』、p.171 ^ チョプラ『インド史』、p.171 ^ チャンドラ『近代インドの歴史』、p.81 ^ チャンドラ『近代インドの歴史』、pp.80-81 ^ チャンドラ『近代インドの歴史』、p.81 ^ チャンドラ『近代インドの歴史』、p.81 ^ チャンドラ『近代インドの歴史』、p.81 ^ チャンドラ『近代インドの歴史』、p.81 ^ チャンドラ『近代インドの歴史』、p.81 ^ 小谷『世界歴史大系 南アジア史2―中世・近世―』、p.285 ^ チャンドラ『近代インドの歴史』、p.81 ^ チャンドラ『近代インドの歴史』、p.81 ^ チャンドラ『近代インドの歴史』、p.81 ^ チャンドラ『近代インドの歴史』、p.81 ^ チャンドラ『近代インドの歴史』、p.82 ^ チャンドラ『近代インドの歴史』、p.82 ビパン・チャンドラ; 栗原利江訳 『近代インドの歴史』 山川出版社、2001年。  ブライアン・ガードナー; 浜本正夫訳 『イギリス東インド会社』 リブロポート、1989年。  小谷汪之 『世界歴史大系 南アジア史2―中世・近世―』 山川出版社、2007年。  P・N・チョプラ; 三浦愛明訳 『インド史』 法蔵館、1994年。  シク戦争 シク王国
ターンティヤー・トーペー

ターンティヤー・トーペー （Tantya Tope, 1814年 - 1859年4月18日）は、インド、マラーター王国の宰相だったバージー・ラーオ2世の養子ナーナー・サーヒブの武将だった人物。インド大反乱の指導者の一人でもある。ターティヤー・トーペー（Tatya Tope）とも呼ばれる。本名はラーマチャンドラ・パーンドゥラング・トーペー。 1814年、ターンティヤー・トーペーはナーシク方面の街イェーオラーに生まれた。 なお、彼の家系はバラモンであった。 時期は不明ながら、マラーター王国最後の宰相バージー・ラーオ2世の養子ナーナー・サーヒブに仕えるようになった。 1851年、バージー・ラーオ2世が死亡したのち、ナーナー・サーヒブは失権の原理により、イギリスから年金の支払いを相続することを拒否された。これにより、ターンティヤー・トーペーはナーナー・サーヒブとともにイギリスに敵対することとなった。 1857年5月、ナーナー・サーヒブとともにビトゥールで蜂起し、カーンプルを占領した。ナーナー・サーヒブが行方不明になったのちは、ゲリラ戦を展開した。 1859年4月7日、ターンティヤー・トーペーは裏切りにあって捕えられた。そして、同月18日にシヴプリーで処刑された。 ^ “Tantia Topi”. Tantia Topi | biography - Indian rebel leader | Encyclopedia Britannica. Encyclopedia Britannica (2014年12月19日). 2014年12月19日閲覧。 ^ “Tantia Topi”. Tantia Topi | biography - Indian rebel leader | Encyclopedia Britannica. Encyclopedia Britannica (2014年12月19日). 2014年12月19日閲覧。 ^ “Tantia Tope”. Indian Child. indianchild.com (2014年12月19日). 2014年12月19日閲覧。 ブライアン・ガードナー; 浜本正夫訳 『イギリス東インド会社』 リブロポート、1989年。  Caleb Wright (1863). Historic Incidents and Life in India. J. A. Brainerd. p. 239. ISBN 978-1-135-72312-5. http://books.google.com/?id=umULAAAAIAAJ.  インド大反乱
モーツァルテウム管弦楽団

モーツァルテウム管弦楽団（モーツァルテウムかんげんがくだん、Das Mozarteum Orchester Salzburg）は、オーストリア・ザルツブルクに本拠を置くオーケストラである。モーツァルテウム・オーケストラとも呼称する。 設立に至る歴史はザルツブルク・モーツァルテウム大学を参照。 モーツァルテウム管弦楽団は、1841年「大聖堂音楽協会とモーツァルテウム」として設立され、主にドームでの宗教儀式のために演奏していたが、1939年、ザルツブルク・モーツァルテウム大学に一旦吸収された。1958年、ザルツブルク州とザルツブルク市により再興され、プロオーケストラとして独立した活動をしている。 ザルツブルク州立劇場で演奏するほか、ザルツブルク音楽祭では、モーツァルト・マチネやセレナーデなどで演奏する。録音などでは主に小編成のモーツァルト作品の演奏で知られるが、実際は90名近い陣容を持つ四管編成オーケストラである。 アロイス・タウクス (Alois Taux) 1841年 - 1861年 ハンス・シュレーガー (Dr. Hans Schläger) 1861年 - 1868年 オットー・バッハ (Dr. Otto Bach) 1868年 - 1879年 ヨーゼフ・フリードリヒ・フンメル (Joseph Friedrich Hummel) 1880年 - 1908年 ヨーゼフ・ライター (Joseph Reiter) 1908年 - 1911年 パウル・グレナー (Dr. Paul Graener) 1911年 - 1913年 フランツ・レドヴィンカ (Franz Ledwinka) 1913年 - 1917年 ベルンハルト・パウムガルトナー (Bernhard Paumgartner) 1917年 - 1938年 ヴィレム・ヴァン・ホーフストラーテン (Willem van Hoogstraten) 1939年 - 1944年 ロベルト・ヴァーグナー (Robert Wagner) 1946年 - パウル・ヴァルター (Paul Walter) マインラート・フォン・ツァリンガー (Meinrad von Zallinger) エルンスト・メルツェンドルファー (Ernst Märzendorfer) 1953年 - 1958年 マインラート・フォン・ツァリンガー 1959年 ムラデン・バシチ (Mladen Basič) 1960年 - 1969年 レオポルト・ハーガー (Leopold Hager) 1969年 - 1981年 ラルフ・ヴァイケルト (Ralf Weikert) 1981年 - 1984年 ハンス・グラーフ (Hans Graf) 1984年 - 1994年 ユベール・スダーン (Hubert Soudant) 1994年 - 2004年 アイヴァー・ボルトン (Ivor Bolton) 2004年 - Mozarteum Orchester Salzburg
シュトゥットガルト放送交響楽団

シュトゥットガルト放送交響楽団（Radio-Sinfonieorchester Stuttgart des SWR、英語：Stuttgart Radio Symphony Orchestra）は、ドイツ・シュトゥットガルトを本拠に活動していた、南西ドイツ放送（SWR）所属のオーケストラである。 シュトゥットガルト放送交響楽団は、1945年、アメリカ占領軍により創設された。当初は南ドイツ放送局（Süddeutscher Rundfunk; SDR）に所属し、名称も1975年まで南ドイツ放送交響楽団（SDR Symphonieorchester）と呼ばれた。1998年、ドイツの公共放送局の統廃合に伴い、SWRに所属するオーケストラとなった。様々な著名指揮者のリハーサルを番組として放送し、カルロス・クライバーやセルジュ・チェリビダッケなどの若き日の映像は貴重な資料として扱われている。基本的にはコンサート・オーケストラであったが、バーデン＝バーデン祝祭劇場のピットに入ったり、ユニテルのオペレッタ映画でバックを務めるなど、劇場音楽の経験も豊富である。 2016年に、同じくSWR所属のバーデン＝バーデン・フライブルクSWR交響楽団と統合し、新たに南西ドイツ放送交響楽団が創設された。 1948年 - 1969年 ハンス・ミュラー＝クライ 1971年 - 1977年 セルジュ・チェリビダッケ（首席客演指揮者） 1983年 - 1989年 ネヴィル・マリナー 1989年 - 1995年 ジャンルイジ・ジェルメッティ 1996年 - 1998年 ジョルジュ・プレートル（首席客演指揮者） 1998年 - 2011年 ロジャー・ノリントン 2011年 - 2016年 ステファヌ・ドヌーヴ ホームページ
ハノーファー北ドイツ放送フィルハーモニー管弦楽団

ハノーファー北ドイツ放送フィルハーモニー管弦楽団（ハノーファーきたドイツほうそうフィルハーモニーかんげんがくだん、NDR Radiophilharmonie）は、ドイツ・ハノーファー (Hannover) に本拠を置く北ドイツ放送（NDR）付属オーケストラ。厳密には北ドイツ放送ラジオフィルハーモニー管弦楽団だが、日本ではハノーファー北ドイツ放送フィルハーモニー管弦楽団と表記されている。北ドイツ放送付属としては、ハンブルクの北ドイツ放送交響楽団（1945年創立）に次いで5年後に結成された第2のオーケストラである。 ハノーファー北ドイツ放送フィルハーモニー管弦楽団は、ヨーロッパの伝統的な古典派音楽からロマン派音楽を主なレパートリーとし、北ドイツ放送交響楽団と異なり、マーラーのような大編成の曲目や現代音楽はほとんどやらず、レパートリーの分担が確立している。 1950年の楽団創立以来、ヴィリー・シュタイナー、アルド・チェッカート、ズデニェク・マーツァル、ベルンハルト・クレーらが歴代の首席指揮者を務め、ドイツ国内の他、フランス、イタリア、デンマーク、オランダ、スウェーデン、日本、ブラジルなど海外ツアーも多く行なっている。 1998年10月からは日本人の大植英次を首席指揮者に迎え、年20回に及ぶ定期公演、休日昼間のコンサート「クラシック・エキストラ」シリーズ、ドイツ各地へのツアーや音楽祭参加など意欲的な活動を展開した。この時期のハノーファー北ドイツ放送フィルハーモニー管弦楽団は、それまで積極的に取り上げてこなかったブルックナー、マーラーといった後期ロマン派音楽にも焦点を当てたことが特徴として挙げられるが、2009年6月の日本公演を最後に大植は首席指揮者を退任した。 2009年から、ノルウェー人指揮者のエイヴィン・グルベルグ＝イェンセン（Eivind Gullberg Jensen）が首席指揮者を5年間務めた。 2014年には、バロック・ヴァイオリン奏者でもあるアンドルー・マンゼ（Andrew Manze）が首席指揮者に就任した。現在、このオーケストラ伝統の古典派からロマン派にかけてのレパートリーを守りながら、映画音楽やクラシカル・クロスオーバーのジャンルにも取り組んだり、青少年向けクラシック・コンサートを開くなど、多様な演奏活動を展開している。 ヴィリー・シュタイナー（1950-1975） ベルンハルト・クレー（1976-1979、1991-1995） ズデニェク・マーツァル（1980-1983） アルド・チェッカート（1985-1989） 大植英次（1998-2009） エイヴィン・グルベルグ＝イェンセン（2009-2014） アンドルー・マンゼ（2014 - ） ^ Chefdririgent Andrew Manze im Porträt　https://www.ndr.de/orchester_chor/radiophilharmonie/Chefdririgent-Andrew-Manze-im-Portraet,manze141.html ^ https://www.ndr.de/orchester_chor/radiophilharmonie/orchester/Die-Geschichte-des-Orchesters,rphgeschichte100.html 大植英次 松原清 Die NDR Radiophilharmonie | NDR.de - Orchester und Chor - NDR Radiophilharmonie - NDRホームページ
ハンブルク・フィルハーモニカー

ハンブルク・フィルハーモニカー（Die Philharmoniker Hamburg）は、ハンブルク州立歌劇場の管弦楽団である。ドイツ・ハンブルクに本拠を置くオーケストラ。ハンブルク・フィルハーモニー管弦楽団ともいう。2005年までハンブルク国立フィルハーモニー管弦楽団（Das Philharmonische Staatsorchester Hamburg）と称していた。 1934年に、いずれも19世紀以来の伝統を持つハンブルク市立劇場とハンブルク・フィルハーモニー演奏協会のオーケストラが合併して発足。歴代の指揮者はオイゲン・ヨッフム、ヨーゼフ・カイルベルト、ヴォルフガング・サヴァリッシュ、ホルスト・シュタイン、アルド・チェッカート、ハンス・ツェンダー、ゲルト・アルブレヒト、インゴ・メッツマッハーらが務め、2005年から現在までシモーネ・ヤングがハンブルク州立歌劇場総支配人とハンブルク・フィルハーモニカー音楽総監督を務めている。また名誉指揮者として、ヴォルフガング・サヴァリッシュを擁している（2013年没）。 主なレコーディングは、カイルベルトとのベートーヴェン・ブラームス交響曲シリーズ、メッツマッハーとのベルクの歌劇『ヴォツェック』などがあり、最近ではヤングとのブルックナー交響曲シリーズがある。 公式サイト
ケルンWDR交響楽団

ケルンWDR交響楽団（ドイツ語: WDR Sinfonieorchester Köln）は、ドイツ連邦共和国ノルトライン＝ヴェストファーレン州ケルン市に本拠を置く西部ドイツ放送（ドイツ語版）（WDR）所属の放送オーケストラ。旧称のケルン放送交響楽団（Kölner Rundfunk-Sinfonie-Orchester）でも呼ばれる。 1947年に北西ドイツ放送（ドイツ語版）の開局と共に発足。1954年に北西ドイツ放送が北ドイツ放送と西部ドイツ放送に分割されたため、西部ドイツ放送の所属となった。 歴代の指揮者は、クリストフ・フォン・ドホナーニ、ズデニェク・マーカル、若杉弘、ガリー・ベルティーニ、ハンス・フォンク、セミヨン・ビシュコフら。2010年からはユッカ＝ペッカ・サラステが首席指揮者を務めている。 主なレコーディングは、ケルン・ギュルツェニヒ管弦楽団の指揮者だったギュンター・ヴァントとのブルックナーとシューベルト交響曲全集、ベルティーニとのマーラー交響曲全集があり、最近ではビシュコフとのリヒャルト・シュトラウス歌劇『ダフネ』やショスタコーヴィチの交響曲、ルドルフ・バルシャイとのショスタコーヴィチ交響曲全集がある。 前述のように、歴代の指揮者の一人として若杉弘が名前を連ねる他、楽団員に日本人が多いのも特徴で、以前にはコンサートミストレスに四方恭子、首席オーボエ奏者に宮本文昭、首席コントラバス奏者に河原泰則が在籍し、現在もコンサートミストレスとして荻原尚子が在籍している。 クリストフ・フォン・ドホナーニ （1964–1969） ズデニェク・マーカル （1970–1974） 若杉弘 （1977–1983） ガリー・ベルティーニ （1983–1991） ハンス・フォンク （1991–1997） セミヨン・ビシュコフ （1997–2010） ユッカ＝ペッカ・サラステ （2010–現任） クリスティアン・マチェラル(2019–) ^ Cristian Măcelaru - designierter Chefdirigent(2018年5月2日 ケルンWDR交響楽団） Orchester, Chor und Big Band - Startseite - Orchester und Chor - WDR - 公式サイト
フィルハーモニア・フンガリカ

フィルハーモニア・フンガリカ（Philharmonia Hungarica）は、ドイツ・ノルトライン＝ヴェストファーレン州マール（Marl）にかつて存在したオーケストラである。 1956年に当時のハンガリー人民共和国で起きたいわゆる「ハンガリー動乱」により多数のハンガリー人音楽家がドイツに亡命したが、そのハンガリー人音楽家を結集してウィーンで1957年に設立された。後にマールへ本拠地を移した。初代音楽監督はアンタル・ドラティで、デッカ・レーベルで意欲的にレコーディングに取り組み、世界初のハイドン交響曲全集やコダーイ管弦楽曲全集などが高く評価された。 しかし冷戦終結後は活動が停滞し、ドイツ統一後の財政難のため2001年4月22日デュッセルドルフでのコンサートを最後に解散した。 ハンガリー系以外の音楽家にも門戸が開かれ、日本人の団員として、フルートの酒井秀明、オーボエの青山聖樹（現・NHK交響楽団）、コンサートマスターの上野眞樹らが在籍していたこともある。
Hr交響楽団

hr交響楽団（hr-Sinfonieorchester）は、ドイツのフランクフルト市にある、ヘッセン放送協会（hr）所属のオーケストラ。2005年までは、フランクフルト放送交響楽団（Radio-Sinfonie-Orchester Frankfurt）と称しており、この楽団名でのレコーディング作品は広く知られており、こちらの名称で当該楽団を知る向きも多いことから、2015年からは Frankfurt Radio Symphony（フランクフルト放送交響楽団）を国際公式名とする。 1929年に、南西ドイツ放送局とフランクフルト・オーケストラ演奏協会のオーケストラが合併して、旧フランクフルト放送交響楽団（Frankfurter Rundfunk-Symphonie-Orchester）が設立される。 1945年にヘッセン放送交響楽団として再編され、1971年にフランクフルト放送交響楽団（Radio Sinfonieorchester Frankfurt）と改称される。 更に、1990年代、予算上の都合からポップス専門の第二オーケストラのフランクフルト放送管弦楽団とも合併し、現在に至る。 2005年に、フランクフルト放送交響楽団からhr交響楽団に改称。長らく英語翻訳名の Frankfurt Radio Symphony Orchestra を国際演奏ツアーで用いたことから、2015年からは Frankfurt Radio Symphony（フランクフルト放送交響楽団）を国際公式名とする。 2018年の日本ツアーでも、フランクフルト放送交響楽団の名称を用いている。 2019年現在、楽団の公式SNS等においても、「hr-Sinfonieorchester - Frankfurt Radio Symphony」との表記を用いている。 ハンス・ロスバウト（1929 - 1937） オットー・フリックホッファー（1937 - 1945） クルト・シュレーダー（1946 - 1953） オットー・マツェラート（1955 - 1961） ディーン・ディクソン（1961 - 1974） エリアフ・インバル（1974 - 1990） - 現 名誉指揮者 ドミトリー・キタエンコ（1990 - 1997） ヒュー・ウルフ（1997 - 2006） パーヴォ・ヤルヴィ（2006 - 2013） - 現 名誉指揮者 アンドレス・オロスコ＝エストラーダ（2014 - ） 主なレコーディングは、インバル時代のブルックナー・マーラー交響曲全集や、ベルリオーズ・シリーズなど、数多くある。 hr-sinfonieorchester.de | hr-sinfonieorchester（ドイツ語） - 公式サイト hr-Sinfonieorchester - Frankfurt Radio Symphony - ホーム - Facebook hr-Sinfonieorchester – Frankfurt Radio Symphony - YouTube - 公式YouTubeチャンネル
ローザンヌ室内管弦楽団

ローザンヌ室内管弦楽団（ローザンヌしつないかんげんがくだん、フランス語：Orchestre de Chambre de Lausanne）は、スイス・ローザンヌを本拠地とする室内オーケストラである。 1942年にスイス・ロマンド放送の協力の下、ヴィクトル・デザルツェンスにより設立された。デザルツェンスは約30年指揮者を務め、以降アルミン・ジョルダン、ローレンス・フォスター、ヘスス・ロペス＝コボスが指揮者を務めた。2000年から現在までクリスティアン・ツァハリアスが芸術監督兼Chef titulaireを務めている。 主なレコーディングは、ミシェル・コルボ指揮でJ・S・バッハの各種宗教曲集、ジョルダン指揮マリア・ジョアン・ピレシュ独奏でモーツァルトのピアノ協奏曲集、ロペス＝コボス指揮でハイドン交響曲集やロッシーニの歌劇「アルジェのイタリア女」「セビリアの理髪師」やレスピーギ「リュートのための古風な舞曲とアリア」、ツァハリアス指揮・独奏でモーツァルトのピアノ協奏曲集、ロヴロ・フォン・マタチッチ指揮でベートーヴェンの交響曲第6番などがある。 また、現代音楽や異なる音楽ジャンルにも意欲的で、例えば2010年には委嘱作品としてスイス人サキソホン奏者のダニエル・シュナイダー作曲による「クラリネットとオーケストラのための協奏曲 ”MATRIX 21”」（アメリカのジャズ・クラリネット奏者エディ・ダニエルズのために作曲・献呈）を採用、ツァハリアス指揮によって世界初演された。 公式サイト（フランス語）
ウィーン交響楽団

ウィーン交響楽団（ドイツ語: Wiener Symphoniker、英語: Vienna Symphony Orchestra : VSO）は、オーストリア・ウィーンに本拠を置くオーケストラである。 1900年、フェルディナント・レーヴェによりウィーン演奏協会管弦楽団（Wiener Concertverein Orchester）として設立された。 1903年2月11日、ムジークフェラインザールにおいて、レーヴェ指揮によりブルックナーの交響曲第9番の初演を行った。1913年、本拠地をウィーン・コンツェルトハウスとし、1919年、ウィーン・トーンキュンストラー管弦楽団と合併、1933年、現在の名称となった。 1920年代、ラジオ放送開始によりコンサートの聴衆数を減らしたが、1938年のオーストリア併合においても存続し、ナチス政権の「文化管弦楽団」政策（Kulturorchester (独語版)）に組み入れられ、1944年9月1日にオーケストラが消滅するまで、ナチス政権の宣伝目的のため、軍需工場の中での演奏という任務に従事させられた。 1945年9月16日、第二次世界大戦後最初の演奏会が開かれ、マーラーの交響曲第3番が演奏された。 そして、ヨーゼフ・クリップスの指導により、10年間の空白を埋め、現代のレパートリーを回復させ、1946年夏、初めてブレゲンツ音楽祭に参加した。 1946年から、当時の首席指揮者ではなかったがヘルベルト・フォン・カラヤン指揮による「カラヤン・チクルス」が始まり、ヨーロッパや北アメリカのツアーを行った。 カラヤンは1960年代初頭にかけて合計150回以上の演奏会を指揮し、同団の戦後の飛躍をもたらした。ただし、カラヤンはベルリン・フィル、ウィーン・フィル、フィルハーモニア管と比べて極めて少ない録音しか残されなかった。それでも、ソヴィエトからセンセーショナルに西側に登場したばかりのスヴャトスラフ・リヒテルとカラヤンの世紀の共演として話題を呼んだドイツグラモフォンのレコーディング（チャイコフスキーのピアノ協奏曲第1番）では、リヒテルが西ベルリンに入れなかった（ウィーンフィルは当時デッカ専属で他社録音が難しく、同じ月に同社にカラヤンとの「トスカ」セッションがあった）ため珍しくバックに起用され、これは今なお名盤としてロングセラーを続けている。 1959年、バチカンで教皇ヨハネ23世の前でヴォルフガング・サヴァリッシュ指揮による演奏会を行った。 サヴァリッシュの下では、1962年のアン・デア・ウィーン劇場の復興演奏会、1964年のアメリカ・ツアー、1967年のアメリカ・日本ツアーが行われた。 サヴァリッシュの後、クリップス、カルロ・マリア・ジュリーニが首席指揮者となった。1980年代、ジョルジュ・プレートルが首席指揮者となり、フランス音楽のレパートリーとともに、コンサートの数も増やした。 1990年代初期、ラファエル・フリューベック・デ・ブルゴスが首席指揮者となり、スペイン音楽も多くレパートリーに取り入れた。1997年、ウラジミール・フェドセーエフが首席指揮者に就任した。2005年からはファビオ・ルイージが首席指揮者を務めている。クリップスまではドイツ系の音楽監督が続いたが、その後はイタリア人、フランス人、ドイツ系スペイン人、ロシア人、イタリア人と非常に国際的な人選でレパートリーの幅も広がっている。 フェルディナント・レーヴェ（1900年 - 1925年、首席指揮者） ヴィルヘルム・フルトヴェングラー（1927年–1930年、ウィーン演奏協会音楽監督） オズヴァルト・カバスタ（1934年 - 1938年、首席指揮者） ハンス・スワロフスキー（1946年 - 1948年、首席指揮者） ヘルベルト・フォン・カラヤン（1948年 - 1960年、ウィーン演奏協会音楽監督） エドゥアルト・シュトラウス2世（1949年 - 1966年） ヴォルフガング・サヴァリッシュ（1960年 - 1970年、首席指揮者） ヨーゼフ・クリップス（1970年 - 1973年、芸術顧問） カルロ・マリア・ジュリーニ（1973年 - 1976年、首席指揮者） エーリヒ・ラインスドルフ（1976年 - 1978年、首席指揮者） ゲンナジー・ロジェストヴェンスキー（1980年 - 1982年、首席指揮者） クリストフ・エッシェンバッハ（1982年 - 1986年、首席指揮者） ジョルジュ・プレートル（1986年 - 1991年、第一客演指揮者） ラファエル・フリューベック・デ・ブルゴス（1991年 - 1996年、首席指揮者） ウラジミール・フェドセーエフ（1997年 - 2005年、首席指揮者） ファビオ・ルイージ（2005年 - 2013年、首席指揮者） フィリップ・ジョルダン（2014年 - 、首席指揮者） ^ wienersymphoniker[リンク切れ] ^ wienersymphoniker[リンク切れ] ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団 ウィーン交響楽団公式サイト （ドイツ語） （英語）
ドレスデン・フィルハーモニー管弦楽団

ドレスデン・フィルハーモニー管弦楽団（Dresdner Philharmonie）は、ドイツ・ザクセン州ドレスデンに本拠を置くオーケストラである。正式名称にはベルリン・フィルハーモニー管弦楽団（Berliner Philharmoniker）と同様、“orchester”は付かない。 ドレスデン・フィルハーモニー管弦楽団は、1870年創立。当初は、当時の演奏会場を冠してゲヴェルベハウス管弦楽団（Gewerbehausorchester、商工会議所管弦楽団）と呼ばれたが、1915年より現在の名称となる。 古くから盛んに海外公演を行っており、1909年に早くもアメリカ公演を実施したほか、1976年以来たびたび日本公演も行っている。また、1979年・1988年にはマルティン・フレーミヒ指揮のドレスデン聖十字架合唱団の日本公演に伴奏として同行している（「世界のオーケストラ123」音楽之友社、1993年、P153）。 歴代の指揮者として、パウル・ファン・ケンペン、ハインツ・ボンガルツ、クルト・マズア、ギュンター・ヘルビッヒ、ヘルベルト・ケーゲル、ミシェル・プラッソン、マレク・ヤノフスキらがおり、2004年からラファエル・フリューベック・デ・ブルゴスが首席指揮者兼芸術監督、2011年からミヒャエル・ザンデルリングが首席指揮者を務めている。 レコーディングとして、ケーゲルとのベートーヴェン交響曲全集や『幻想交響曲』など、またプラッソンとのワーグナー・ブラームス等の声楽作品などがある。 Webpräsenz der Dresdner Philharmonie - ドイツ語サイト
ラインラント＝プファルツ州立フィルハーモニー管弦楽団

ラインラント＝プファルツ州立フィルハーモニー管弦楽団（ドイツ語：Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz）は、ドイツ・ラインラント＝プファルツ州のルートヴィヒスハーフェン・アム・ラインに本拠地を置くオーケストラである。 第一次世界大戦後の1919年、ランダウにプファルツ・ザールラント州立交響楽団として設立。1923年のハイパーインフレに直面したが、プファルツ管弦楽団と改称して有限会社（GmbH）の形を取り、合理化に成功。同時に本拠地を現在のルードヴィッヒスハーフェンに移す。ヘルマン・アーベントロートやリヒャルト・シュトラウスらの著名な指揮者を客演に招いた。1933年にザールプファルツ管弦楽団、さらに1941年から終戦までヴェストマルク交響楽団（Landessymphonieorchester Westmark）に改名。 戦後、オーケストラはプファルツ・フィルハーモニー管弦楽団として再編され徐々に規模を拡大。1974年から州の後援を受けるようになった。1978年にクリストフ・エッシェンバッハが芸術監督に就任し、オーケストラの国際的な名声を高めた。この時期に楽団名をラインラント＝プファルツ州立フィルハーモニー管弦楽団としている。続くレイフ・セーゲルスタムはオペラや現代音楽を積極的にプログラムに含め、海外公演も盛んに行った。1985年にはオーケストラの練習場、事務局であるフィルハーモニーが完成。その後はベルンハルト・クレー、テオドール・グシュルバウアー、アリ・ラシライネンらが首席指揮者を務めた。1998年に州営に移行し、2007年には「ドイツ・ラインラント＝プファルツ州立フィルハーモニー管弦楽団」を正式名称として採用した。 現在、首席指揮者をベルリンフィル元首席クラリネット奏者のカール＝ハインツ・シュテフェンスが、名誉指揮者をレイフ・セーゲルスタムが務めている。 現代音楽の演奏に定評があり、クレーベ、リーム、ゲンツマー、ミュラー＝ヴィーラント、シュネーベル、ヴィッティンガー、ルーフェンディ、キルシュナー、ラスカトフ、ザイターらの作品の初演歴がある。また、フランク・シュトローベルの下で無声映画の音楽の再現プロジェクトにも注力している。 録音はcpoレーベルに多く存在する。 1919 - 1920 ルートヴィヒ・リュート 1920 - 1938 エルンスト・ベーエ 1939 - 1943 カール・フリードリヒ 1943 - 1944 フランツ・コンヴィチュニー 1944 ハインツ・ボンガルツ 1946 - 1947 カール・マリア・ツヴィッスラー 1947 - 1951 ベルンハルト・コンツ 1951 - 1957 カール・ルフト 1957 - 1960 オトマール・スウィトナー 1960 - 1978 クリストフ・シュテップ 1978 - 1983 クリストフ・エッシェンバッハ 1983 - 1990 レイフ・セーゲルスタム 1992 - 1997 ベルンハルト・クレー 1997 - 2001 テオドール・グシュルバウアー 2002 - 2009 アリ・ラシライネン 2009 - カール＝ハインツ・シュテフェンス 公式サイト（ドイツ語）（英語）
リンツ・ブルックナー管弦楽団

リンツ・ブルックナー管弦楽団（ドイツ語：Bruckner Orchester Linz, 英語：Bruckner Orchestra Linz）は、オーストリアのオーケストラである。 オーストリアの主要なオーケストラの一つであり、リンツを本拠地とする。リンツがあるオーバーエスターライヒ州リンツランド地区には、アントン・ブルックナーの生誕地であるアンスフェルデンがあり、ブルックナーにちなんで名付けられた。 以前の名称はリンツ州立歌劇場管弦楽団だったが(1803年創立)、ナチス時代にリンツ・ブルックナー管弦楽団として改編され、ゲオルク・ルートヴィヒ・ヨッフム（オイゲン・ヨッフムの弟）が指揮者を務めた。戦後は再びリンツ歌劇場の楽団に戻ったが、クルト・ヴェスが首席指揮者だった1967年に現在の名称となった。クルト・アイヒホルン指揮によるブルックナーの交響曲の録音が数多くあり、交響曲第9番第4楽章を補筆完成した版を使用するなどの企画で話題を呼んでいる。 ブルックナー没後100年の命日（1996年10月11日）には、東京芸術劇場において、交響曲第9番とテ・デウムを演奏した。 クルト・ヴェス （1967年 - 1975年） テオドール・グシュルバウアー （1975年 - 1983年） ローマン・ツァイリンガー （1983年 - 1985年） マンフレッド・マイヤーホーファー （1985年 - 1992年） マルティン・ジークハルト （1992年 - 2000年） デニス・ラッセル・デイヴィス （2002年 - ） マルクス・ポシュナー（2017年 - 2017年） ホームページ
インディアナポリス交響楽団

インディアナポリス交響楽団（インディアナポリスこうきょうがくだん、英: Indianapolis Symphony Orchestra）は、アメリカ合衆国のインディアナ州インディアナポリスに拠点を置くオーケストラである。 1930年、現地のヴァイオリン教授であったフェルディナント・シェーファーによって創設された。1937年、ファビエン・セヴィツキー（セルゲイ・クーセヴィツキーの甥）が初代音楽監督に抜擢されると共に、交響楽団の楽員は完全なプロフェッショナルになり、週給が支払われるようになった。その後、交響楽団は急速に成長し、1930年代末にはNBCやミューチャルラジオでの放送を開始、1940年代から1950年代初頭にかけてはRCAから一連のレコード録音が発売された。 1956年、アイズラー・ソロモンが音楽監督に就任。インディアナポリス交響楽団は国内ツアーや国外での演奏活動を行った。これらの業績により、アメリカ合衆国国務省賞を受賞した。 1976年、ジョン・ネルソンが交響楽団を引き継ぎ、本拠地をインディアナポリスのダウンタウンにあるヒルベルト・サークル・シアターに移動した。同時に、ナショナル・パブリック・ラジオやパブリック・ブロードキャスティング・サービスでの演奏放送を開始した。カーネギー・ホールやジョン・F・ケネディ・センターで頻繁にコンサートも催した。また、ネルソンは1987年に、ドイツで国外ツアーを初めて行った。 1987年に、レイモンド・レッパードがネルソンの後を継いで音楽監督に就任。52週のシーズンを開始し、Koss Classicsレーベルに一連の録音を残した。現地放送局 WFYI-FM の番組「インディアナポリス・オン・ジ・エア」が始まり、週1回の演奏放送が始まった。現在、アメリカ合衆国では一年中演奏活動を行っている18のオーケストラの1つに数えられている。 2002年より音楽監督を務めていたマリオ・ヴェンツァーゴが2009年に退任し、2011年より1982年生まれの若手指揮者クシシュトフ・ウルバンスキが後任に就いている。 現在、インディアナポリス交響楽団の首席ポップス指揮者はジャック・エヴァリーである。 歴代音楽監督 フェルディナント・シェーファー (1930-1937) - 創設者 ファビエン・セヴィツキー (1937-1956) アイズラー・ソロモン (1956-1976) ジョン・ネルソン (1976-1987) レイモンド・レッパード (1987-2002) - 現在桂冠指揮者 マリオ・ヴェンツァーゴ (2002-2009) クシシュトフ・ウルバンスキ (2011-) 歴代首席ポップス指揮者 エリック・カンゼル (1982-2002) ジャック・エヴァリー (2002-) インディアナポリス交響楽団公式サイト （英語）
ベルギー国立管弦楽団

ベルギー国立管弦楽団（ - こくりつかんげんがくだん、オランダ語: Nationaal Orkest van België、フランス語: Orchestre National de Belgique）は、ベルギーのブリュッセルを本拠として活動しているオーケストラの一つ。 1832年にベルギー王立音楽院管弦楽団として発足。1931年にデジレ・デフォーによりブリュッセル交響楽団として改組され、1936年にベルギー芸術院の管轄となり国営オーケストラとなり、政府から助成金を受けている。例年9月から翌年7月にかけて70回の定期演奏会をベルギー内外で行っている。19世紀から20世紀の音楽を専門としているが、映画音楽の演奏でも活躍している。 エリザベート王妃国際音楽コンクールの最終選考において伴奏するオーケストラの一つとしても有名。 クリュイタンスの前任者に、ピエール・モントゥー、エーリヒ・クライバー、デジレ・デフォー、カール・ベームがいる。 アンドレ・クリュイタンス（1958年 - 1967年） ミヒャエル・ギーレン（1969年 - 1971年） アンドレ・ヴァンデルノート（1974年 - 1985年） ジョルジュ・オクトール （1985年 - 1989年） メンディ・ロダン （1983年 - 1989年） ロナルド・ゾールマン（1989年 - 1993年） ユーリ・シモノフ（1994年 - 2002年） ミッコ・フランク（2002年 - 2007年） ワルター・ウェラー (2007年 - 2012年) アンドレイ・ボレイコ (2012年 - ) ベルギー国立管弦楽団 公式ウェブサイト （オランダ語）
ライナー・ホーネック

ライナー・ホーネック（Rainer Honeck、1961年 - ）は、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団のコンサートマスター。兄は指揮者のマンフレート・ホーネック。 オーストリア、ネンツィングの生まれ。1981年にウィーン国立歌劇場管弦楽団のメンバーとなり、1984年にウィーン・フィルの団員となる。 1992年に20代でウィーン・フィルハーモニー管弦楽団のコンサートマスターに抜擢されて以来、ソリスト、指揮者としても活躍。日本でも数十回演奏会を重ね、好評を得ている。 ウィーン・フィル公式サイトより"Rainer Honeck" ^ a b c ウィーン・フィル公式サイトより"Rainer Honeck"
ウィーン・トーンキュンストラー管弦楽団

トーンキュンストラー管弦楽団（ドイツ語: Tonkünstler-Orchester Niederösterreich）は、ニーダーエースターライヒ州の州都ザンクト・ペルテン及びウィーンを活動拠点とするオーケストラである。2015年以来、佐渡裕が首席指揮者を務めている。正式名称にNiederösterreichとある通り、ニーダーエースターライヒのオケであると明確に名前に刻まれている。ウィーンという呼称をつけて呼ぶのは日本のみである。 ウィーン州とニーダーエースターライヒ州を活動拠点としている。ウィーンでは、ウィーン楽友協会の大ホール（黄金のホール）でコンサートを行っている。また、楽友協会は、グラス・ホールをリハーサル室に提供している。そして、ニーダーエースターライヒ州のオーケストラとして、州都ザンクト・ペルテンの「フェストシュピールハウス」を第2の活動拠点としている。2007年夏から「グラフェネッグ国際音楽祭」の音楽祭管弦楽団（レジデント・オーケストラ）として活動している。 オーケストラの名称の起源は、ハイドンやモーツァルトの時代にコンサートを企画していたウィーンの音楽家協会（Tonkünstler-Sozietät）である。この名称は、20世紀初頭に設立されたウィーンの音楽家管弦楽団協会（Verein des Tonkünstler-Orchesters）に引き継がれた。第1回目の演奏会は、1907年にウィーン楽友協会で行われ、ゴルトマルク、グリーグ、リスト、ベートーヴェンの作品が演奏された。1913年にはシェーンベルクの「グレの歌」の初演を行った。日曜日の午後に行われる演奏会は、ウィーンの人々には特に親しまれた。第1次世界大戦中、オーケストラは財政難のため、「ウィーン演奏協会（Wiener Konzertverein）」に合併された。1933年まで、協会はウィーン・トーンキュンストラー管弦楽団として演奏会を行っていたが、のちに第2次世界大戦の終了まで「Wiener NS. Tonkünstler-Orchester」「Gau-Sinfonieorchester Niederdonau」と名称を変更し活動を続けることになる。 1946年、ニーダーエースターライヒ州は、州のオーケストラを設立したが、それまでの経緯から「Landessymphonieorchester Niederösterreich」と名付けた。また、日曜日の午後の演奏会も復活させた。2002年、組織改革が行われ、現在は「Tonkünstler-Orchester Niederösterreich」と呼ばれている。 2013年11月6日（現地時間）、当オーケストラの新音楽監督として佐渡裕が就任することが発表された（契約期間は3年間）。2015年9月（2015-16シーズン）より活動開始。 クルト・ヴェス（1946年 - 1951年） グスタフ・コスリク （1951年 - 1964年） ハインツ・ヴァルベルク（1964年 - 1975年） ワルター・ウェラー（1975年 - 1978年） ミルティアデス・カリディス（1978年 - 1988年） イサーク・カラブチェフスキー（1988年 - 1994年） ファビオ・ルイージ（1994年 - 2000年） カルロス・カルマー（2000年 - 2003年） クリスチャン・ヤルヴィ（2003年 - 2009年） アンドレス・オロスコ＝エストラーダ（2009年 - 2015年） 佐渡裕（2015年 - ） 客演指揮者には、ヴィルヘルム・フルトヴェングラー、クレメンス・クラウス、パウル・ヒンデミット、ヤンソンス父子、ズービン・メータ、クリストフ・フォン・ドホナーニ、ハインツ・カール・グルーバー、ジェフリー・テイトらがいる。また、共演したソリストには、ファジル・サイ、アルテュール・グリュミオー、レオニード・コーガン、ヴォルフガング・シュナイダーハン、ムスティスラフ・ロストロポーヴィチ、イザベル・ファン・クーレン、ハインリヒ・シフ、アルフレート・ブレンデル、ルドルフ・ブッフビンダー、グリゴリー・ソコロフ、エディタ・グルベローヴァ、アグネス・バルツァ、クリスタ・ルートヴィヒらがいる。 ハイドン、モーツァルト、ベートーヴェンらの古典派、シューベルト、ブラームス、ブルックナー、マーラーなどのロマン派の音楽は、重要なレパートリーである。また今日では、20世紀の音楽、現代音楽の演奏もよく知られている。 オーストリアのオーケストラの中では、音楽教育のプログラムを一番早く取り入れた。 21世紀初頭に、イギリスとバルト三国への演奏旅行を行った。そして2007年度と2008年度には、ドイツ、スロベニア、チェコ、ハンガリー、およびアジア諸国への演奏旅行も行った。 ^ 『題名のない音楽会』7年半ぶり司会交代 佐渡裕から五嶋龍へバトンタッチ - ORICON STYLE（2015年6月28日） ホームページ YouTube公式チャンネル
バンベルク交響楽団

バンベルク交響楽団（ドイツ語: Bamberger Symphoniker – Bayerische Staatsphilharmonie）は、ドイツ・バイエルン州バンベルクに本拠を置くオーケストラである。 人口7万人台の地方小都市を拠点としながらも、4管編成110人の堂々たる陣容を誇り、古くから名指揮者に恵まれたことと、積極的な録音や演奏旅行によって、国際的に名前が知られた楽団である。 前身は、1940年にチェコ（当時はナチス・ドイツ支配下のベーメン・メーレン保護領）のドイツ系住民によって創立されたプラハ・ドイツ・フィルハーモニー管弦楽団（Deutschen Philharmonischen Orchesters Prag）である。同楽団は、ヴィルヘルム・フルトヴェングラーの推薦で、ヨーゼフ・カイルベルトを首席指揮者に迎えて活動していた。 ドイツの敗戦後の1945年、チェコからドイツへ逃れた（ドイツ人追放）同楽団の楽団員が集結して本楽団を創立した。1946年3月16日、バンベルク・トーンキュンストラー管弦楽団（Bamberger Tonkünstlerorchester）として第1回演奏会を開いたが、同年6月1日、バンベルク交響楽団に改称した。1947年、ハンス・クナッパーツブッシュが客演し、1948年にはオーストリア、1949年にはパリに演奏旅行をした。1949年、カイルベルトを首席指揮者に迎えた。1968年、カイルベルトが急逝した後、オイゲン・ヨッフムが芸術顧問を務めた。1973年、イシュトヴァン・ケルテスの首席指揮者就任が決定されたが、ケルテスは就任前に急逝し、しばらく首席指揮者不在だった。1979年にジェームズ・ロッホランが首席指揮者に就任したが、録音ではヨッフムが中心だった。その後ヴィトルド・ロヴィツキ、ホルスト・シュタインとつないで、2000年からジョナサン・ノットを首席指揮者に迎えている。シュタイン時代の1993年にバイエルン州立フィルハーモニー（Bayerische Staatsphilharmonie）の呼称が加えられている。 1982年のヨッフムとの来日公演のライブ録音は、CD・DVD化され好評を博している。 本拠地となるホールは、1993年に新築されたバンベルク・コンサート・コングレス・ホール（Konzert- und Kongresshalle Bamberg）の「ヨーゼフ・カイルベルト・ザール」（Joseph-Keilberth-Saal）である。1993年まではドミニコ会修道院であるドミニカナーバウが使用されていた。ドミニカナーバウでは、コンサートや録音セッションが行われるたびに騒音対策として、付近の交通規制が行われていた。 ヨーゼフ・カイルベルト（1940年 - 1945年） ヘルベルト・アルベルト（専任指揮者、1946年 - 1948年） ゲオルク・ルートヴィヒ・ヨーフム（専任指揮者、1948年 - 1949年） ヨーゼフ・カイルベルト（1949年 - 1968年） オイゲン・ヨッフム（芸術顧問、1968年 - 1973年） ジェームス・ロッホラン（1979年 - 1983年） ヴィトルド・ロヴィツキ（芸術顧問、1983年 - 1985年） ホルスト・シュタイン（1985年 - 1996年） ジョナサン・ノット（2000年 - 2016年） ヤクブ・フルシャ（2016年 - ） ヘルベルト・ブロムシュテット - 当該楽団の名誉指揮者 ^ 当該コンサートホールは、2008年に豊田泰久の音響設計により改修されている。 Startseite - Bamberger Symphoniker - 公式サイト
京滋

京滋（けいじ）とは京都府もしくは京都市（以下、「京都」と表記）と滋賀県（以下、「滋賀」と表記）をあわせた地域のことを指す呼び名である。 主に京都府南部と滋賀県湖南地域(おおむね京都都市圏とその周辺地域)、狭義には京都市と大津市を示す用語として用いられる。以下のように京都府南部は同県北部よりも滋賀県との繋がりが深いこともあり、京滋と呼んで京都府と滋賀県の二県全体を示すことはあまりない。[要出典] 京都と滋賀の間には昔から交通の大動脈である東海道が整備されており、加えて琵琶湖・宇治川（瀬田川）の水路もあり、結びつきが強かった。明治維新後も、東海道本線（琵琶湖線）や京阪京津線、国道1号、東海道新幹線、名神高速道路などの府県境をまたぐ鉄道・道路交通が日本国内でも比較的早期に整備されている。 現在では滋賀県の住民が琵琶湖線・草津線・湖西線などを利用して京都市へ多く通勤・通学しており、一体的な都市圏（京都都市圏）を形成している。むしろ、京都府北部（京丹波町、福知山市以北）より滋賀県域のほうが京都市との結びつきが強い。 日本銀行や郵便局など、京都に本社を置く企業や他の都市に本社を置く大手企業の京都支店は、しばしば滋賀をも含んだ領域を営業エリアとすることがある。1980年代以降、逆に滋賀に本社を置く企業が京都に進出するケースも目立っている。 2005年に滋賀県の「分権時代の県のあり方研究会」の報告書において、道州制の前段階として京都府と滋賀県の合併（京滋合併）を案のひとつに取り上げることや、2013年に京都府知事の山田啓二が京都府議会で京滋合併を本格的に検討する考えを示したことがある。行政上ではドクターヘリの運行や新規採用職員の研修などで協力が行われている。 さらに、京都の京、大津の津から京津（けいしん）という呼称もあるが、京滋と比較して使用されることが少ない。 逢坂山およびその付近を通るもの 東海道新幹線 東海道本線（琵琶湖線） JR西日本湖西線 京阪電気鉄道京津線 名神高速道路 国道1号 国道161号（西大津バイパス） その他 京滋バイパス 新名神高速道路（滋賀⇔京都を結ぶ区間は現在、事業中） 国道307号 国道367号（鯖街道／若狭街道）+国道477号 滋賀県道・京都府道3号大津南郷宇治線（宇治川ライン） 京都府道・滋賀県道5号木津信楽線 京都府道・滋賀県道30号下鴨大津線（山中越え） 京都府道783号・滋賀県道782号宇治田原大石東線 京都に本社がある企業 京都新聞 京都放送（KBS京都。滋賀県ではKBS滋賀） 京都銀行 京都中央信用金庫 京都信用金庫 マツヤスーパー JEUGIA 京進 滋賀に本社がある企業 滋賀銀行 平和堂 天一食品商事（天下一品） - 発祥は京都。 来来亭 京滋バイパス 京滋大学野球連盟 京滋信用組合 京滋ダービー 京滋マツダ 広域で事業を行う団体では、京都府と滋賀県を担当する組織に京滋の名を入れる例がある。 京都都市圏 逢坂関 逢坂山トンネル 京滋バイパス 京滋奈 京阪神 京阪 ^ “京都支店の業務”. 日本銀行京都支店. 2017年7月29日閲覧。 ^ “「京滋合併」を本格検討　山田知事 府会で初表明”. 京都新聞. (2013年2月25日). オリジナルの2013年10月7日時点によるアーカイブ。. https://web.archive.org/web/20131007214912/http://www.kyoto-np.co.jp/top/article/20130225000147  ^ “ドクターヘリ出動増える 京都・滋賀で運航２年”. 京都新聞. (2017年5月13日). http://www.kyoto-np.co.jp/local/article/20170503000019  ^ 株式会社セブン-イレブン･ジャパン、日本公認会計士協会、JAM京滋など 食に関する京滋広域連携 （滋賀県 健康医療福祉部 生活衛生課 食の安全推進室）
京の花街

京の花街（きょうのかがい/はなまち）では、京都にある花街について述べる。 今日、京都には上七軒、祇園甲部、祇園東、嶋原、先斗町、および宮川町の6つの花街があり、これらを総称して京都の六花街と呼ぶことがある。また、嶋原以外の京都花街組合連合会に加盟する5地区を総称して五花街と呼ぶこともある。2014年3月、京都市は「京都をつなぐ無形文化遺産」に「京・花街の文化」（「五花街」と「島原」の文化）を選定した。 京都市上京区真盛町から社家長屋町に位置する。 室町時代に北野天満宮の再建の際に残った機材を使って7軒の茶店を建てた。これが「上七軒」の由来で、桃山時代に豊臣秀吉が北野で大茶会を開いた折に茶店側は団子を献上したところ大いに誉められて以来、また西陣の結びつきで花街としての繁栄を極める。毎年春になると『北野をどり』が上演されて少数ながらにして良い技芸を磨き披露している。 京都で最大の花街で日本国内のみならず海外でも知られている。江戸時代初期に八坂神社の門前で水茶屋を営業したのが始まりで以後、花街として発展し正式に許可された。このときに団子をモチーフにした紋章が作られ、現在も祇園甲部と祇園東の紋章として使われている。江戸末期にはお茶屋が500軒、芸妓、舞妓、娼妓合わせて1000人以上いたという。明治5年、東京奠都で寂れかけた京都を立て直そうと槇村正直が博覧会の余興として都をどりが上演された。振り付けの担当が三世井上八千代（本名　片山春子）が務めた。以後、祇園の舞は井上流一筋となる。祇園は多くの歌人や政治家等の著名人たちによって愛された。 京都市東山区、四条花見小路上る東側に位置する花街。明治に入り祇園甲部から分離独立し、甲部に対し『祇園乙部』と称された。乙部は主に娼妓数が多かった。 京都市下京区に位置する花街。正式名称は西新屋敷で6つの町（上之町、中之町、中堂寺町、太夫町、下之町、揚屋町）で構成されている。室町時代に公許された日本で最初の郭が三度の移転を経て嶋原と呼ばれるようになった。昭和時代後期に衰退し、京都花街組合連合会を脱会したため「京都の五花街」には含まれない。 京都市中京区に位置し、鴨川と木屋町通の間にある花街。もともとは鴨川の州で、江戸時代初期に護岸工事で埋立てられ、新河原町通と呼ばれていた。江戸初期、鴨川の周辺を開発し、そこに茶屋、旅籠などが置かれたのが始まりで、すでに芸妓、娼妓が居住するようになり何度も取り締れていたが、川端二条にあった『二条新地』（にじょうしんち）の出稼ぎ地として認められ、明治初期に独立をした。 京都市東山区に位置しており、宮川筋二丁目から六丁目までが花街。出雲阿国の歌舞伎踊りの時代から始まり、最初は若衆歌舞伎の小屋と茶屋が立ち並び10代の少年が接待をしていたので｢陰間｣と呼ばれていた花街だった。その後形態が変わり宝暦年間、正式に認可された。明治、大正、昭和33年3月15日の売春防止法施行までは遊廓であり、今でも遊廓時代の建物が残っている。 都をどり　4月1日から30日にかけて祇園甲部歌舞練場で開催される祇園甲部の舞踊公演。 鴨川をどり　5月1日から24日にかけて先斗町歌舞練場で上演され、京の花街の中で最も上演回数が多い。 京をどり　4月初旬から下旬にかけて宮川町歌舞練場で上演する。 北野をどり　4月15日から25日にかけて上七軒歌舞練場で上演する。 祇園をどり　11月1日から10日まで祇園会館で行われ、唯一秋に上演される花街の「をどり」 このほか、祇園甲部、上七軒、先斗町、宮川町では秋にも趣向を変えて踊りの会を開催している （祇園甲部「温習会」、上七軒「寿会」、先斗町「水明会」、宮川町「みずゑ会」）。 また「おおきに財団」主催の「五花街合同公演」が毎年6月中旬に上演される。 清水新地　1873年（明治6年）、消滅。 辰巳新地　1873年（明治6年）、消滅。 白梅図子　1874年（明治7年）、消滅。 三本木　　1876年（明治9年）、消滅。 壬生　　　1880年（明治13年）、消滅。 下河原　　1886年（明治19年）、祇園甲部に合併。 二条新地　1887年（明治20年）、廃止。 墨染　　　1911年（明治44年？）、消滅。 五条橋下　1912年（大正初期？）～、七条新地に合併。 下の森　　1926年（昭和初期？）頃、消滅。 五番町 七条新地（現、五条楽園） 撞木町 中書島　　1970年（昭和45年）、廃止。 旭検（宇治市） 都検（同上） 新浜（宮津市） 朝代（舞鶴市） 加津良（同上） 竜宮（同上） 橋本（八幡市） 月見町（綾部市） 猪崎（福知山市） 祇園の姉妹 祇園囃子（1934年） 祇園囃子（1953年） 偽れる盛装 舞妓物語 おもちゃ SAYURI 舞妓Haaaan!!! はんなり～Hannari--Geisya Modern　（2006、アメリカ・サクラプロダクション、ドキュメンタリー映画） Real Geisha Real Women　（ドキュメンタリー） 舞妓はレディ 舞妓さんは名探偵 （1988年、1989年、1990年 テレビ朝日　酒井法子主演） 舞妓さんは名探偵!（1999年　テレビ朝日　木曜ミステリーシリーズ　酒井美紀主演） 恋する京都（2004年　NHK　鶴田真由 主演） 京都へおこしやす!（2008年　毎日放送　中村玉緒、大路恵美主演） だんだん（2008年-2009年　NHK　朝の連続テレビ小説 三倉茉奈、三倉佳奈主演 舞妓役は三倉佳奈） 京・花街の文化京都をつなぐ無形文化遺産 京都五花街の紹介と年中行事　(財)京都伝統伎芸振興財団（おおきに財団）公式ホームページ ドキュメンタリー映画「はんなり」公式ホームページ
木津卸売市場

大阪木津卸売市場（おおさかきづおろしうりしじょう）は、大阪市浪速区にある民営の卸売市場。通称木津市場。木津卸売市場、大阪木津市場、大阪木津地方卸売市場とも表記される。グルメ杵屋の100％子会社である「大阪木津市場」が運営している。 民営の卸売市場としては、全国有数の取り扱い実績を誇る。1万7500平方メートル（延べ床面積2万4800平方メートル）の敷地内に青果や水産物のセリ場を設け、171の卸売業者が入居。飲食店や食材センター、スーパー銭湯も併設している。 2010年11月から、毎月第2・最終土曜日に「木津の朝市」を開催している。当日は魚介類や精肉などが安値で購入できるほか、各店で行われるセリに初心者も参加でき、市場体験ができる。マグロの解体ショーなどイベントも行われる。 1809年　難波一帯の市立ちが許可される。 1923年（大正12年）　中央卸売市場法が施行され、閉鎖が命じられる。 1931年（昭和6年）　 大阪中央市場配給所木津難波市場として自主運営が認められる。 1945年（昭和20年）　空襲をうけ、廃墟となる。 1950年（昭和25年）　大阪木津市場株式会社が設立され、市場再開。 1953年（昭和28年）　木津信用組合の前身となる扶助組織を設立。 1973年（昭和48年）　大阪木津地方卸売市場と改称。 1995年（平成7年）　 木津信用組合が経営破綻。 1998年（平成10年）　機動的な経営を行うため、開設者業務を大阪木津市場株式会社、デベロッパー業務を大阪食スタジアム株式会社に分離分割。 2003年（平成15年）　分割した2社を再統合し、大阪木津市場に商号を変更。グルメ杵屋の子会社になる。 2007年（平成19年）　40億円をかけて市場全体のリニューアル工事開始。 2010年（昭和22年）　食材センターやスーパー銭湯などを新たに併設し、グランドオープン。一般客も受け入れる施設に変貌を遂げた。 Osaka Metro御堂筋線・四つ橋線大国町駅徒歩3分 南海高野線今宮戎駅徒歩4分 Osaka Metro堺筋線恵美須町駅徒歩8分 大阪木津卸売市場 大阪木津関連卸商組合
堀江 (花街)

堀江または堀江新地は大阪市西区堀江に存在した花街。 堀江の花街としての歴史は、江戸時代に堀江川近くの和光寺（通称：あみだ池）の門前に、茶店が設けられたのが起源といわれる。その近くに相撲小屋が設置されると客足が延び、さらに材木関連の施設にも近いことあって花街は栄えた。 明治、大正、昭和初期には新町遊廓、南地、松島遊廓に続き、貸座敷（お茶屋）175軒、芸妓500名、娼妓81名の大規模を誇るようになった。その最中の1905年（明治38年）、花街内で日本花街史のみならず日本犯罪史上その名を残す大量殺人事件「堀江六人斬り事件」が発生する。その被害者で、唯一、一命をとり止めた「山梅楼」（やまうめろう）の芸妓「妻吉」は、両腕切断の悲劇に見舞われながらも、その後出家し「大石順教」として仏門に生き、福祉に貢献した。 堀江は大阪大空襲で被災し、戦後に復興したものの花街は衰退、昭和の後期に消滅したと思われる。2000年代に入り、堀江は若者向けの店が多く集まるようになったほか、超高層マンションも続々と建設され、商業、住宅地に姿を変えている。 『遊郭をみる』 下川耿史、林宏樹共著、筑摩書房 2010年 大阪の花街
伊賀

伊賀（いが）とは、かつての令制国のひとつである伊賀国および、その領域にほぼ該当する現在の三重県西部・上野盆地一帯に当たる地域に対する呼称である。本項では現在の三重県の一地方である伊賀地方について記述する。 三重県庁は、三重県を「北勢」「伊賀」「中勢」「南勢（伊勢志摩）」「東紀州」の5つの地域に区分しており、旧伊賀国の地域は「伊賀地方」と呼ばれる。 県下では、9つの生活創造圏が県庁により設定されている。 生活創造圏の地図 生活創造圏ビジョン 伊賀地方はこのうちの「伊賀生活創造圏」に相当し、伊賀県民センターにより管轄されている。 伊賀生活創造圏：伊賀市、名張市 人口165,151人、面積688km²、人口密度240人/km²。（2018年10月1日、推計人口） 都市雇用圏（10% 通勤圏）の変遷 10% 通勤圏に入っていない自治体は、各統計年の欄で灰色かつ「-」で示す。 2004年11月1日：旧上野市、阿山郡伊賀町、阿山町、大山田村、島ヶ原村、名賀郡青山町の三重県6市町村が対等合併して伊賀市となった。 2005年4月1日：奈良県奈良市が同県山辺郡都祁村、添上郡月ヶ瀬村を編入合併した。 伊賀市は笠置町、南山城村と定住自立圏形成協定を結び、伊賀・山城南定住自立圏を形成している。 西日本旅客鉄道 関西本線 草津線 近畿日本鉄道 大阪線 伊賀鉄道 伊賀線 特に全線複線かつ電化されている近鉄大阪線が当地方における鉄道の大動脈となっており、同線を利用しての大阪市内などへの通勤通学客も多い。 名古屋から大阪へ一般国道を通って行く際に、中山道ルート（米原・京都経由）や、東海道ルート（鈴鹿峠・京都経由）の方が近いと思われがちだが、実際には伊賀越奈良道ルート（伊賀上野・木津経由）の方が近い。 名阪国道 国道25号（大和街道・月瀬道） 国道163号（伊賀街道・笠置街道） 国道165号（初瀬街道） 国道368号（名張街道） 国道422号（青山街道） 全国紙は、伊賀地方の全域が、大阪本社のエリアに属している。また名古屋市に本社を置くブロック紙の中日新聞や三重県の地方紙伊勢新聞は伊賀地区でも販売されている。 伊賀上野ケーブルテレビ（伊賀市） アドバンスコープ（ケーブルテレビ）（名張市） 上記2局ではテレビ大阪を除く在阪テレビ局が区域外再放送されている。 FMなばり（コミュニティFM局）（名張市） 伊賀タウン情報YOU（タウン情報誌）（名張市） 伊賀市、名張市とも 0595（上野MA） 亀山MAと市外局番は同一だが、通話には市外局番が必要。 地名 伊賀市（いがし） - 三重県伊賀市。 伊賀町（いがちょう） - 三重県阿山郡伊賀町。他市町村と合併して伊賀市になった。 伊賀流（いがりゅう） - 忍術の流派。いわゆる伊賀忍者。 伊賀焼（いがやき） - 三重県伊賀市（旧阿山町）で生産される陶器及び炻器。 伊賀で始まる記事の一覧
神戸

神戸（こうべ）は、兵庫県南東部に位置する都市。また、その市街地を中心とする地域。付近一帯が生田神社の神戸だったことに由来する。当地においては、平安時代前期の「神戸郷」から、「神戸村」（江戸時代）、「神戸町」（1868年）、「神戸区」（1879年）、「神戸市」（1889年）と、神戸の地名が継承されている。 神戸市（こうべし） - 兵庫県神戸市。 神戸港 神戸駅 (兵庫県) 神戸中央郵便局 自動車のナンバープレートに表記される国土交通省運輸局記号。兵庫県神戸市東灘区に所在する「近畿運輸局神戸運輸監理部兵庫陸運部」を示す。 神戸 (小惑星) 神戸ビーフ 神戸ノート 神戸物産 - 兵庫県加古郡稲美町に本部を置く食品スーパー。「業務スーパー」という名称で知られている。 神戸屋 - 大阪市東淀川区のパンメーカー。レストラン事業なども手がけている。 神戸らんぷ亭 - 牛丼などを販売する外食産業。但し店舗は全て首都圏にあり、神戸市など京阪神地区には店舗はない。 神戸製鋼所 神戸電鉄 神戸美人ぬか本舗 - 神戸市の化粧品メーカー。米ぬか化粧品・紫紺乃米が有名、創業115年を超える老舗。 ヴィッセル神戸 - Jリーグに所属する日本のプロサッカークラブ。 デウソン神戸 - Fリーグに所属する日本のフットサルクラブ。 INAC神戸レオネッサ - なでしこリーグに所属する日本の女子プロサッカークラブ。 神戸9クルーズ - 関西独立リーグに所属する日本のプロ野球チーム。 エレコム神戸ファイニーズ - Xリーグに所属する日本のアメリカンフットボールチーム。 神戸 (民戸)（かんべ／じんこ） - 古代から中世の日本において特定の神社の祭祀を維持するために神社に付属した民戸のこと。 神戸（かんべ） - 神社の経済的基盤となった住民や土地。神封を参照。 神戸市 - 地名由来辞典 神戸物語
堺

堺（さかい）は、大阪湾に面し、大阪市（大坂）の南に位置する都市。また、その市街地を中心とする地域。 地名は、方違神社付近がかつて摂津国・河内国・和泉国の3国の「境（さかい）」であったことに由来する。市街地はその西方に形成され、大小路通を境に摂津国住吉郡と和泉国大鳥郡に跨っていた。 中世に貿易港として発展し、「東洋のベニス」として栄華を極めた。三津七湊。戦国時代には環濠都市となり、自治的な都市運営が行われた。ガスパル・ ビレラは永禄5年（1562年）の報告書の中で「他の諸国において動乱あるも、この町にはかつてなく敗者も勝者もこの町に在住すれば、皆平和に生活し、諸人相和し、他人に害を加えるものなし。町は甚だ堅固にして、西方は海を以て、また他の側は深き堀を以て囲まれ、常に水充満せり」と書き、1598年のオルテリウスの日本地図の中にも、Sacay(堺)という名前が記され、Meaco(都=京都)とともに知られる主要都市だった。1586年に秀吉によって堀が埋められ港に砂が流れ込み船が停泊できなくなり、港としての機能は失われた。その後大坂夏の陣において全焼。現在見られる町割は江戸時代、元和年間の復興によるものである。 中世の堺の町が描かれたものとして、「住吉祭礼図屛風」（堺を描いた最古の屏風。17世紀前半）、「厳島・住吉祭礼図屛風」、「摂津国名所港津図屛風」、「天橋立・住吉社図屛風」、「豊臣期大阪図屏風」などがある。 古くは中世の自治都市で、堺市堺区の市街地。環濠の名残りである内川・土居川に囲まれて広がる。現在は大阪市街地まで連続的に市街地が形成されている。 町割は南北に細長い短冊型。南北幅は基本的に60間だが、南北両端は半端になっており、南半町が38.5間、北半町が18.5間となっている。南北方向の道路は、4.5間幅の大道筋を基幹に、東西ともに2間幅の裏筋と3間幅の表筋が交互に配され、表筋は大浜筋・中浜筋・山口筋・大工町筋など、裏筋は五貫屋筋・浜六間筋・西六間筋・東六間筋・十間筋などにあたる。東西幅は16 - 23間とばらつきがある。東西方向の道路は、5間幅の大小路通を基幹に、3間幅の通が配されている。町組については大小路通を境に北組と南組に分かれ、それぞれ浜筋・中浜筋・大道筋・山口筋・東筋・農人町筋の計12の組合が形成されていた。 堺市にある行政区。現在の「堺区」は、堺市の政令指定都市への移行により設置された。堺市の市役所も商業の中心も、中区ではなく堺区に存在する。 大阪府中部に位置する市。政令指定都市。大阪市に隣接し、圏域総生産が世界第3位の京阪神大都市圏はもちろん、人口1000万超の大阪都市圏に含まれる。 ^ 「堺」は、境界を表す「界」の異体字。日本の古文書ではしばしば同義の「境」とも混用されていた（境相論を「堺相論」と表記するなど）。 ^ 明治4年（1871年）9月30日に摂津・和泉の境界線が大和川に変更され、大小路以北も和泉国に編入された。 ^ 「豊臣期大坂図屛風」に描かれた堺長谷洋一、シンポジウム講演録「新発見　豊臣期大坂図屛風の魅力」日本関西大学なにわ・大阪文化遺産学研究センター、2009年3月31日 堺県 - かつて存在した県 堺公方 - 室町時代に存在した政権で、「堺幕府」ともいう 16世紀における堺商人速水佐恵子、東京女子大学『史論』 12, 48-64, 1964
関西

関西（かんさい）は、日本の地方を指す言葉である。一般に近畿地方に含まれる府県を意味しており、大阪府、京都府、兵庫県、滋賀県、奈良県、和歌山県の2府4県とされる。 関西広域連合では福井県、鳥取県、徳島県、を加えた2府7県を関西と定義し、情報発信を行っている。また、福井県は行政管轄区分において近畿地方（関西）とされる場合もある。 ある地方を「関東」「関西」と呼ぶのは中国から来たもので、この間に「関中」という地方もあった。古代の東の関所の山海関からさらに東が関東、西の関所の函谷関から西が関西、そしてその間が関中である。現在は関所自体が廃止されたので呼称もされなくなり、現在中国で「関西地方」と言えばおおむね日本の関西地方を意味している。 日本では「関東」という概念は古来から畿内の住民の間にあったが、その一方で「関西」という概念は存在せず、「関西」という用語の使用例もほとんどなかった。これは現在「関西」と呼ばれる地域が長らく日本の中心地であったため、地方的な意味での「関西」という概念が存在しなかったためである。現在のような「関西」という概念は、江戸の東京への改称以後（特に大正末期・昭和初期以降）になって醸成されたものである。その背景にある歴史変遷は後述のとおりである。現在のところ「関北」や「関南」は実在しない。 古代律令制期に畿内を防御する目的で設置された東海道鈴鹿関、東山道不破関、北陸道愛発関の三関から東を「関東」と呼んだ。 これに対し「関西」という概念は存在しなかった。なぜなら朝廷の存在する都にとって、自身の地が日本の中心であり東も西も無かったからである。 平安時代に越前愛発関が廃止され、代わりに近江国逢坂関が置かれると、逢坂関以西が「関西」と認識されるようになった。ただし、朝廷にとって異質な世界だった「関東」に対する認識と比べると、「関西」は畿内＝中央であるためそれほど強く意識されていた訳ではなかった。 鎌倉時代に入り、「関東」が鎌倉幕府自体および幕府が直接統治した三河国・信濃国・越後国以東の諸国を指すようになると、遅くとも鎌倉後期までに、朝廷が統治権を及ぼしている諸国（畿内近国および西国）を「関西」と呼ぶ慣習が生まれた。これは『吾妻鏡』での「関西」の用例から確認できるが、自らを「関東」と認識する幕府側において、「関東」に相対する存在としての「関西」が発生したことを物語っている。そのため、「関西」の指し示す範囲は決して一定ではなく、朝廷が直接統治権を及ぼす尾張以西の西日本全体を指すこともあれば、従前どおり逢坂関以西の西日本全体を指すこともあった。 江戸時代になり、「関東」の範囲が幕府所在地の江戸を中心とする坂東8か国（関八州）と認識されるようになると、対する「関西」もまた京都・大坂を中心とする上方諸国を指すと認識されるようになった。しかし、「関西」の指す範囲はやはり大まかなものであり、場合によって上方諸国、畿内近国、鈴鹿関以西の西日本全体、逢坂関以西の西日本全体などと使い分けられた。 明治維新以降は、江戸時代以前と比べて「関西」の指す範囲は固定化され、大阪を中心に見据えた京阪神とその周辺地域を指すことがほとんどとなった。現在も場面によって「関西」の指す範囲は、京阪神その他の近畿地方の主要部のみを指す場合、近畿地方2府4県全域を指す場合、福井県・徳島県,三重県を含めた広域を指す場合などがある。 関西と近畿については、近畿地方#名称も参照。 関西アーバン銀行 関西インターメディア 関西の外国語放送のFMラジオ局「FM COCOLO」を運営していた会社。なお、同局は2012年4月1日より、FM802が1局2波体制の形で放送している。 関西国際空港 新関西国際空港 - 2012年7月1日より、関西国際空港とともに大阪国際空港（伊丹空港）を一体運営する持ち株会社。 関西国際空港土地保有 - 2012年7月1日より、同空港の用地保有・管理を行う会社として発足。 関西テレビ放送 ラジオ関西 関西電力 関西電気保安協会 関西ペイント 関西スーパーマーケット 関西高速鉄道 関西ケーズデンキ 関西外国語大学 関西国際大学 関西女子短期大学 関西医科大学 関西福祉科学大学 関西福祉大学 関西大学 関西学院大学（読みは「かんせい（くゎんせい）」） 関西高等学校（読みは「かんぜい」、所在は岡山県） 官庁関連では、国立国会図書館「関西館」がある。また、経済産業省・近畿経済産業局の英文呼称は "The Kansai Bureau of Economy, Trade and Industry (METI-KANSAI) " としている。 関西で始まる記事の一覧 関東 西国 近畿地方 京阪神 関西広域連合 NHK大阪放送局 ^ 近畿経済産業局の英文ページ 網野善彦、『「日本」とは何か』 日本の歴史00、講談社、2000、ISBN 4062689006 関西広域機構（2府8県） kansai window（2府8県）
上方

上方（かみがた・かみかた）は、江戸時代に京都や大阪を初めとする畿内を呼んだ名称である。広義では、畿内を初めとする近畿地方一帯を指す語としても使われる。 天皇の住む都（すなわち京都）(当時)を「上」とすることから用いられ、政治の中心である江戸に対し、古くからの経済・文化の中心地を指す語として用いられた。江戸幕府は五畿内（大和国・山城国・摂津国・河内国・和泉国）三州（近江国・丹波国・播磨国）を上方筋（かみがたすじ）と定義した。 上方における文化は上方文化と呼ばれ、代表的なものに上方舞、上方歌、上方落語、上方歌舞伎、上方三味線、上方浮世絵、上方言葉、人形浄瑠璃文楽などがある。また、上方の商人として伊勢商人と近江商人の存在が大きかった。 近世初期まで日本の経済・文化の中心地であり、元禄文化も上方を中心に花開いた。文化の東漸にともない次第に関東へも洗練された先進的な上方文化が下り、18世紀の明和期頃から徐々に江戸特有の文化が開花、化政期に至ると、江戸が上方と並ぶ文化の発信地となった。 下り酒 コナベーション
和様建築

和様建築（わようけんちく）とは、鎌倉時代に中国から伝わった建築様式（大仏様、禅宗様）に対して、それまで日本で寺院建築に用いられてきた寺院建築の様式を指す。単に和様（わよう）とも呼ばれた場合には和様建築のことを指す場合もある。 もともと寺院建築の様式は中国から伝わってきたものであるが、平安時代の国風文化の時代に日本人好みに洗練されていった。大寺院では規模の大きな仏堂もあるが、住宅風に柱を細く、天井を低めにした穏やかな空間の仏堂も造られた。鎌倉時代に中国から新たな様式が伝わってくると、従来の様式との違いが意識されるようになり、やがて和様という言葉が生まれた。 中世においては、禅宗寺院では禅宗様、密教寺院には和様（一部に大仏様を取り入れた折衷様）と宗派と建築様式の区分もあったが、近世に入ると様式の折衷化が進み、密教寺院に一部禅宗様の要素が取り入れられることもあった。 柱の上部同士を補強するため、長押を打つ 組物の間に蟇股（かえるまた)または間斗束(けんとづか)という部材を置く 柱は細く、天井を低めにしたものが多い 床を張り、縁側を造る 床下に亀腹を築く 平等院鳳凰堂 室生寺五重塔 当麻寺本堂 浄瑠璃寺本堂 金剛峯寺不動堂 延暦寺根本中堂 富貴寺大堂 興福寺北円堂 一乗寺三重塔 明通寺本堂（福井県、国宝）正嘉2年（1258年） 正面柱間はすべて蔀戸とし、外観は和様だが、内部には禅宗様、大仏様を取り入れた折衷様建築である。 長寿寺本堂（滋賀県、国宝） 平安時代末期ないし鎌倉時代初期 霊山寺本堂の蟇股 霊山寺本堂の蔀戸 『週刊朝日百科 日本の国宝』7号、朝日新聞社、1997（霊山寺） 『週刊朝日百科 日本の国宝』80号、朝日新聞社、1997（西明寺、長寿寺） 『週刊朝日百科 日本の国宝』84号、朝日新聞社、1997（明通寺） 和様 建築史 日本建築史
欄間

欄間（らんま）は、日本の建築様式のひとつ。採光、通風、装飾といった目的のために天井と鴨居との間に設けられる開口部材。 部屋と部屋との境目や、部屋と廊下や縁側との境目に設けられ、採光、換気、装飾等を目的として、障子、格子、透かし彫り等の彫刻を施した板を嵌め込む。欄間に嵌め込まれる障子は欄間障子、格子は欄間格子と呼ばれるが、このような建具が単に欄間と呼ばれることもある。 奈良時代から寺社建築において採光を確保するために用いられたと考えられ、後に貴族の住宅建築にも用いられるようになり、江戸時代以降には一般住宅にも採り入れられた。 代表的な産地は、富山県南砺市井波地区（井波欄間、井波彫刻）と、大阪府（大阪欄間）である。井波彫刻及び大阪欄間は1975年に通商産業大臣から伝統的工芸品の指定を受けており、大阪欄間は2006年に地域団体商標として登録されている。 富山県南砺市（旧 井波町） 大阪府大阪市、岸和田市、吹田市、貝塚市、松原市、摂津市、豊能郡能勢町 香川県高松市、観音寺市 高知城の欄間 西本願寺「白書院」（伝伏見城遺構）の欄間 仁和寺宸殿上段の間の欄間 鴨居 天袋 方立 無目 井波彫刻 ^ 意匠分類定義カード（L4） 特許庁 ^ a b c d 大阪欄間・大阪欄間彫刻 大阪府 ^ a b 大阪欄間 伝統工芸青山スクエア ^ 井波彫刻 伝統工芸青山スクエア ^ 欄間彫刻 かがわの県産品一覧 LOVEさぬきさん（かがわ県産品振興協議会）
田麩

田麩（でんぶ）は、魚肉または畜肉加工品のひとつ。佃煮の一種。 日本では魚肉を使うことが多く、江戸前寿司の店ではおぼろと称するほか、一部では力煮（ちからに）ともいう。 中国や台湾では豚肉を使うことが多いが、鶏肉、牛肉を使うものもある。 日本の田麩は魚肉を使うことが多い。三枚におろした魚をゆで、骨や皮を取り除いた後、圧搾して水気をしぼってから焙炉にかけてもみくだき、擂り鉢で軽くすりほぐす。その後、鍋に移して、酒・みりん・砂糖・塩で調味し煎りあげる。鯛などの白身魚を使用したものに食紅を加えて薄紅色に色付けすることもある。薄紅色のものは、その色から「桜でんぶ」と呼ばれる。日本では魚肉田麩をご飯に振りかけるほか、ちらし寿司や巻き寿司の具とする。旧日本陸軍が開発・採用した、ポン菓子を使用した携帯糧食である「圧搾口糧」には副食品として、調味した削り節をブロック状に押し固めた「圧搾田麩」が添えられていた。 伝説によれば、京のあたりの貞婦が、病気で食の進まない夫のために、産土神の諭しにしたがって、土佐節を粉にして、酒と醤油とで味をととのえ供したところ、夫の食欲は進んで病気もなおった。そして自分でも試み、人にもわけたのが初めであるという。もしこれが事実となんらかの関係があるとすれば、おそらく田麩のおこりはカツオであろうという。 北海道の一部の地域などでは、単に そぼろ と呼ぶ場合がある。 中国語では、肉の繊維をほぐしてふんわりさせたものであることから、「肉鬆」（ロウソン、ròusōng）と呼ぶのが一般的である。一般的に豚肉製肉鬆は淡い茶色に着色されており、牛肉製肉鬆は濃い茶色に着色されているため外観で見分けが付く。 肉田麩の作り方は明末から清初期に確立されていたと見られ、1698年の『養小録』には鶏肉を使う作り方が、1750年の『醒園録』には豚肉と魚肉を使う方法が記載されている。 中国では粥に乗せたり、マントウと共に食べる事が多いが、卵焼きに混ぜ込むこともある。 台湾語では、「肉酥」（バァソー）または「肉脯」（バァフー）と呼ぶ。まれに魚肉の肉鬆も存在するが、豚肉から作った肉鬆がより普及している。台湾でも一般的に豚肉製肉鬆は淡い茶色に着色されており、牛肉製肉鬆は濃い茶色に着色されているため外観で見分けが付く。それ以外にも鶏肉や素食（ベジタリアン）のために大豆製品から作られた素肉鬆などがある。 台湾ではおにぎりや「蛋餠」と呼ばれるクレープのような朝食料理に入れたり、朝粥に乗せて食べる。豚肉や牛肉の肉鬆は惣菜パンの定番の具にもなっている。台湾の寿司では、肉鬆の軍艦巻きが定番メニューになっている。台湾風の肉田麩入り惣菜パンやおにぎりは上海などでも一般的になっている。 タイ、マレーシア、シンガポールなどでも中国風の肉田麩は一般的である。ベトナムでも、豚肉、牛肉、鶏肉、魚肉の田麩があるが、他にカエルの肉でつくるものがある。ベトナムには、炒飯に肉田麩を載せたり入れたりしたコムチエン・チャーボン（cơm chiên chà bông）や、揚げお焦げに肉田麩と調味料を載せたコムチャイ・チャーボン（cơm cháy chà bông）などの料理がある。ミャンマーにはエビで作る田麩がある。 また、かつてフランス領であったベトナム、ラオス、カンボジアなどではフランスパンのサンドイッチ（バインミー）がよく食べられるが、具にでんぶを使う場合が多い。
相対性原理

相対性原理（そうたいせいげんり, Principle of relativity）は、互いに運動する物体の座標系の間では、物理学の法則が不変な形を保つという原理。次の三つがある。 ガリレイの相対性原理 特殊相対性原理 一般相対性原理 最小作用の原理によれば、どのような物理現象が生起するかは作用積分によって決まる。そのため、相対性原理は「作用積分が座標変換によって変化しないスカラー量である」ことと言い換えることができる。 ^ 吉田伸夫 『明解量子重力理論入門』 講談社、2011年、61頁。ISBN 978-4-06-153275-5。  相対性理論 アルベルト・アインシュタイン
真の質量

真の質量（True mass）という用語は、質量という用語のシノニムであるが、惑星の測定質量を、視線速度法で求めた下限質量と区別するために天文学の分野で用いられる。惑星の真の質量を求める方法には、衛星の距離と周期を求める方法、同じ恒星系の別の惑星の動きを位置天文学的に観測する方法、視線速度法をトランジット法や恒星の視差と組み合わせる方法等がある。 不変質量 下限質量 ^ a b “McDonald Observatory astronomers discover Neptune-sized planet with Hobby-Eberly Telescope”. University of Texas at Austin (2004年8月31日). 2007年9月4日閲覧。 ^ M.E. Brown and E.L. Schaller (2007年). “The Mass of Dwarf Planet Eris”. Science 316 (5831): 1585. doi:10.1126/science.1139415. PMID 17569855. http://www.sciencemag.org/cgi/content/full/316/5831/1585.  ^ “How do we know the density of some extrasolar planets?”. Curious About Astronomy?. 2007年9月8日閲覧。 ^ Han et al.; Black, David C.; Gatewood, George (2001年). “Preliminary Astrometric Masses for Proposed Extrasolar Planetary Companions”. The Astrophysical Journal Letters 548 (1): L57–L60. doi:10.1086/318927. http://www.iop.org/EJ/article/1538-4357/548/1/L57/005774.html.
エカント

エカント(Equantまたはpunctum aequans)は、天体の運動を説明するためにクラウディオス・プトレマイオスによって2世紀に作られた数学上の概念である。 右図において大きな • で示されるエカントは、×で示される従円の中心に対して地球と正反対の位置にある点である。惑星または周転円の中心は、エカントに対して一定の速度で運動すると考えられる。言い換えると、エカント上の観察者にとって、周転円の中心は一定の速度で動いているように見える。しかし、周転円の中心は、従円上では一定の速度で動かない。エカントと地球の軸の間の角度αは、時間tの関数で表わされる。 α ( t ) = Ω t − arcsin ⁡ ( E R sin ⁡ ( Ω t ) ) {\displaystyle \alpha (t)=\Omega t-\arcsin \left({\frac {E}{R}}\sin(\Omega t)\right)} ここで、Ωはエカントから見た一定の角速度、Eは両者の距離、Rは従円の半径である。 この概念により、惑星の近点の動きを説明することができたが、古代の天文学者の妥協の結果だと考える者もいた。エカントの概念を批判した者には、これに代わる説明としてトゥースィーの対円を考えたペルシアの天文学者ナスィールッディーン・トゥースィーやニコラウス・コペルニクスがいた。エカントへの嫌悪がコペルニクスが地動説を考える大きな動機となった。 ^ Eccentrics, deferents, epicycles and equants (Mathpages) ^ Craig G. Fraser, 'The cosmos: a historical perspective', Greenwood Publishing Group, 2006 p.39 ^ Kuhn, Thomas (1957 (copyright renewed 1985)). The Copernican Revolution. Harvard University Press. pp. 70–71. ISBN 0-674-17103-9.  ^ Koestler A. (1959), The Sleepwalkers, Harmondsworth: Penguin Books, p. 322; see also p. 206 and refs therein. [1] 重力を説明する古典力学的理論 Ptolemaic System – at Rice University's Galileo Project Java simulation of the Ptolemaic System – at Paul Stoddard's Animated Virtual Planetarium, Northern Illinois University
零点振動

零点振動（れいてんしんどう、ゼロ点振動とも言う、Zero-point motion）とは、絶対零度においても原子が不確定性原理のために静止せずに振動していることである。ヘリウムが絶対零度近傍でも固化しないのは、この零点振動が原因である（圧力を加えると固化する）。固体では格子振動が起こっている。 物理学 零点エネルギー 超流動
近接作用

近接作用（きんせつさよう）あるいは近接作用論とは、物体というのはそれが触れているものの影響のみを受けている、とする描像・とらえ方・仮説である。対となる概念に遠隔作用（論）がある。 近接作用論、というのは、物体が受けている作用や力というのは、物体の直近の"何か"（例えば、空間に広がる媒質など、その"何か"については、科学の歴史において、また分野ごとに様々なものが提唱された）の影響によるものである、とする描像、仮説である。 近接作用論では力の伝播は媒質に対する局所的な相互作用によってなされ、その伝播速度には上限が存在しうる、と考えられる。たとえば電磁気力の最大伝播速度は光速に等しく、それを越えはしない。 物体間の相互作用を近接作用によって説明する場合、相互作用を媒介する媒質について記述する必要がある。たとえば電磁気学において、電気力や磁気力を伝えるものとして電場と磁場、あるいはこれらを統合した電磁場が登場する。 遠隔作用論的な描像と近接作用論的な描像の仲立ちをする概念として、電気力に対しては電気力線が、磁気力に対しては磁力線が考案されている。電気力線と磁気力線はマイケル・ファラデーによるもので、ジェームズ・クラーク・マクスウェルはファラデーの考えを元に電磁場の数理モデルを与えた。マクスウェルの電磁気学理論は今日マクスウェル方程式と呼ばれる方程式系に集約されている。 電磁気力や重力を伝える媒質として古くはエーテルという架空の物質の存在が仮定されていたが、最終的にはアルベルト・アインシュタインの特殊相対性理論によって、それらの力の伝播は「場の性質」あるいは言い換えると「空間そのものの性質によるもの」と考えられるようになった。 アイザック・ニュートンは自身が発見した万有引力について、最終的に遠隔作用による力として説明した。近接作用論による重力の説明は、ルネ・デカルトやクリスティアーン・ホイヘンスらによっても試みられていたが、これらは失敗に終わっている。 マクスウェルによって近接作用論的な電磁気学が完成すると、それまでの遠隔作用を基礎とするニュートン力学と電磁気学の間の齟齬が認識されるようになった。遠隔作用論的な重力の描像に対する不満から、アルベルト・アインシュタインによって一般相対性理論が提案され、古典的な重力を近接作用論によって理解できるようになった。一般相対性理論を採用すると、ニュートンがプリンキピアで言及した遠隔作用説は重力の根本原理の説明としては誤りで、あくまでニュートンの万有引力の法則は、（重力場の変化の伝搬の速度の上限があることによる、遅れの発生が無視されてしまっており）宇宙スケールとしては比較的近い距離において近似的に、あたかも成り立っているように見えているにすぎない、として理解される。 力 遠隔作用 因果律 局所性 先進波 微分形式 場 重力を説明する古典力学的理論