GM: Veo mucho entusiasmo, productividad, interés por abordar distintos géneros, eso es buenísimo. Falta visibilizar ese volumen de material, más allá de lo que se puede encontrar en redes o publicaciones digitales. Por su naturaleza, la novela gráfica pide a gritos el formato físico, en ese sentido es un bastión de la supervivencia del papel. A la vez, los costos de edición se elevan, mucho más cuando hay color de por medio. Liniers definió la escasa publicación de novelas gráficas en Argentina como una pequeña tragedia cultural. Es una buena figura. En lo que respecta a Tucumán y al NOA, creo que el dibujo está por encima de las historias que cuenta. Habría que ponerle más hierro a los textos, trabajar mejor los diálogos. Escribir novelas gráficas es apasionante, hay que encontrar un ritmo muy especial y a la vez mantener ese concepto visual que une al cómic, al story board y al cine. Ahí veo un déficit, que es a la vez un espacio para crecer. SD: Es una incógnita. Aquí no recibe apoyo de absolutamente nadie. Y no se dan cuenta que muchos niños empiezan a leer con los cómics o historietas. Lo vengo comprobando con los cómics que venimos haciendo para la Fundación Boreal y que se los reparte de manera gratuita a los niños de todas las provincias que hay una sucursal de la Fundación. A los niños se los ve felices leyendo cada viñeta y mirando los dibujos. Me pasa en España con los cowboys y vikingos que hago para allí. Los europeos saben la importancia que tiene una historieta en el plano educativo para los niños. Tanto que tomamos a Europa como ejemplo, deberíamos imitarla en eso. En España, Italia, Francia y Alemania (por dar unos ejemplos), aún en pandemia, no se han dejado de editar novelas gráficas, cómics, tebeos, historietas o como los llames.