RM: Siempre me interesaron las historias de los lugares, de las imágenes. Si bien yo no trabajo a partir de una teoría en particular, creo que la deconstrucción como operación está presente en varias de mis obras. En la residencia de Ostende, a los participantes nos contaban la historia del hotel que nos recibía, una historia hermosa, y las fotos que estaban en las paredes de los distintos pisos eran parte de esa insistencia en el pasado como una marca del lugar, un tesoro. Entonces me pareció que mi diálogo con el entorno podía darse desde ahí, y con disimulo fui reemplazando algunas fotos por otras donde los personajes eran de masilla epoxi. La idea era evidenciar esa dimensión de la historia como construida, sembrar una duda, o simplemente aludir a las cosas que no se cuentan, ya que las fotos de familia muestran los momentos felices (y en este caso eran las vacaciones, las escenas de playa). Más que buscar un recuerdo, en el fondo quizás se trataba de amplificar el efecto de momento irrecuperable, congelado, fragmentario de la fotografía. Y, paradójicamente “darle vida” jugando con sus luces y sombras, paisajes, personajes, situaciones; tanto como con la forma de estar enmarcadas en el lugar que ocupaban como objetos.