mteb/MIRACLReranking huggingface dataset:
Kabupaten Indramayu Pementasan Wayang Kulit masih sering diselenggarakan pada momen tertentu seperti hajatan, ataupun dipentaskan sebagai bagian dari adat tradisional lainnya, seperti Mapag Sri, Ngarot, Nadran, Ruwatan dan sebagainya. Dimana pada acara adat tersebut, pementasan wayang kulit menjadi suatu keharusan, yang merupakan bagian tak terpisahkan dari acara itu sendiri.
Happy Salma Happy antara lain pernah bermain di banyak judul sinetron, FTV dan film. Happy juga bermain dalam pementasan Teater Nyai Ontosoroh di Gedung Graha Bhakti Budaya, Taman Ismail Marzuki, (2007), pementasan monolog "Ronggeng Dukuh Paruk" pada tahun 2009 di Bern-Swiss, Belanda dan Taman Ismail Marzuki, pementasan wayang 'Jabang Tetuko' Senayan City (2010), pementasan teater "Opera Diponegoro' Teater Jakarta (2011), Monolog Inggit Garnasih-STSI, Bandung (2011), pementasan 'Roro Mendut' Teater Jakarta (2012) dan Monolog Inggit Garnasi dipentaskan ulang di Taman Ismail Marzuki (2014) dengan suasana berbeda yaitu menggandeng penari dari Tarian Kontemporer Studio Titik Dua, musisi gamelan Sunda dari Gamelan Mustika Inggit, dan paduan suara dari Seni Musik UPI. kegiatan tersebut diselenggarakan oleh Titimangsa Foundation, yang merupakan lembaga budaya yang dia dirikan.
Wayang kulit Bali Dalam lingkungan budaya Bali, pertunjukan wayang kulit diperkirakan telah ada sejak sekitar abad ke IX masehi. Dalam prasasti "Bebetin" yang berangka tahun Çaka 818 ( 896 M), peninggalan masa pemerintahan raja Ugrasena di Bali, ditemukan istilah "parbwayang" yang diyakini berkaitan dengan wayang atau pertunjukan wayang. Pertunjukan wayang kulit Bali biasanya membawakan cerita-cerita klasik seperti Mahabrata, Ramayana, Calonarang, dan lain lain. Namun, saat ini mulai bermunculan dalang-dalang yang berani membawakan alur cerita yang lebih dinamis dan berkaitan dengan kehidupan masyarakat saat ini. Tidak hanya dari segi cerita atau topik yang dibawakan oleh dalang, media pementasan pun mulai berganti. Misalnya, pencahayaan yang dulunya menggunakan obor mulai digantikan oleh lampu, bahkan dapat ditemukan pertunjukan yang menggunakan lampu yang berwarna-warni sebagai penambah riuh suasana.
Wayang Calonarang Wayang Calonarang juga sering disebut sebagai "Wayang Leyak", adalah salah satu jenis wayang kulit Bali yang dianggap angker karena dalam pertunjukannya banyak mengungkapkan nilai-nilai magis dan rahasia pangiwa dan panengen. Wayang ini pada dasarnya adalah pertunjukan wayang yang mengkhususkan lakon-lakon dari ceritera Calonarang. Sebagai suatu bentuk seni perwayangan yang dipentaskan sebagai seni hiburan, wayang Calonarang masih tetap berpegang pada pola serta struktur pementasan wayang kulit tradisional Bali (Wayang parwa).
Semar Semar dalam karya sastra hanya ditampilkan sebagai pengasuh keturunan Resi Manumanasa, terutama para Pandawa yang merupakan tokoh utama kisah "Mahabharata". Namun dalam pementasan wayang yang bertemakan "Ramayana", para dalang juga biasa menampilkan Semar sebagai pengasuh keluarga Sri Rama ataupun Sugriwa. Seolah-olah Semar selalu muncul dalam setiap pementasan wayang, tidak peduli apapun judul yang sedang dikisahkan.
Wayang kulit Bali Merujuk waktu pementasannya, pertunjukan wayang kulit Bali dapat dibagi kedalam dua jenis pertunjukan yaitu wayang "lemah" dan wayang "peteng". "Lemah" yang secara harfiah berarti siang menunjukan bahwa wayang lemah biasanya dipentaskan pada siang hari. Sebaliknya, "peteng" berarti malam menunjukan bahwa wayang peteng biasanya dipentaskan pada malam hari.
Pathet Pathet merupakan pengaturan nada gamelan atau musik tradisional Jawa. Pathet berlaku dalam laras gamelan pelog maupun slendro. Pathet memberikan keindahan dan harmonisasi pukulan gamelan. Setiap pathet memiliki urutan nada tersendiri yang berbeda satu dengan yang lain. Dalam pentas pewayangan pathet memberikan tanda waktu dan adegan yang sedang berlangsung. Pembatasan nada beserta pengaturannya mengandung makna filosofis dalam budaya Jawa terutama dalam pementasan wayang. Dalam pertunjukan wayang di Surakarta secara umum dikenal tiga pathet yaitu, "nem", "sanga", dan "manyura".
Menurut jenisnya, secara umum terdapat beberapa pathet untuk laras pelog dan slendro. Adapun jenis pathet dalam laras slendro adalah sebagai berikut:
Sementara pathet untuk laras slendro adalah sebagai berikut :
Wayang golek Pementasan wayang golek di tanah Parahyangan dimulai sejak Kesultanan Cirebon berada di tangan Panembahan Ratu (1540-1650) cicit dari Sunan Kudus. Yang dipertunjukan saat itu adalah wayang cepak (atau wayang golek papak), disebut demikian karena memiliki bentuk kepala yang datar.
Semar Pada zaman berikutnya, ketika kerajaan-kerajaan Islam berkembang di Pulau Jawa, pewayangan pun dipergunakan sebagai salah satu media dakwah. Kisah-kisah yang dipentaskan masih seputar "Mahabharata" yang saat itu sudah melekat kuat dalam memori masyarakat Jawa. Salah satu ulama yang terkenal sebagai ahli budaya, misalnya Sunan Kalijaga. Dalam pementasan wayang, tokoh Semar masih tetap dipertahankan keberadaannya, bahkan peran aktifnya lebih banyak daripada dalam kisah "Sudamala".
Kotak wayang Masuk kotak adalah istilah umum dalam dunia olahraga, untuk merujuk kegagalan seorang atlet atau tim dalam babak penyisihan sehingga tidak boleh bertanding lagi di babak berikutnya. Istilah ini diambil dari pewayangan, yakni jika sebuah tokoh wayang, biasanya figuran, sudah dimasukkan ke dalam kotak wayang, maka tokoh tersebut tidak akan dikeluarkan lagi dalam pementasan yang sedang berlangsung.
Slamet Gundono Wayang Suket tampil lentur. Durasi pementasannya bisa 15 menit, satu jam, atau tiga jam! Pernah digelar dengan tiga orang, juga 30 orang. Begitu pula iringan musiknya. Kadang hanya satu atau dua jenis perangkat gamelan, bambu, ditambah gitar kecil, atau cukup dengan mulut. Lakon memang bersumber dari Mahabarata, tapi diperkaya dengan isu-isu terkini serta cerita keseharian yang lagi jadi sorotan publik. Gundono biasa tampil saat pentas dengan baju gombrong dan sarungan, kadang setengah telanjang. Tidak ada kelir megah yang memanjang di panggung. Sebagai gantinya dia mengusung buah dan sayuran hasil bumi hingga hewan ternak seperti bebek. Slamet Gundono yang terus mencari, kemudian melahirkan Wayang Nggremeng dan Wayang Lindur, 2002. Dia juga menggarap Wayang Multimedia bersama Yayat Suhiryatna dan Dedek Wahyudi. Kedekatan Slamet Gundono dengan lingkungan sekitar, tercermin dalam Wayang Guyub Ndesa, yang tampil di Solo Grand Mall, 2006, dalam lakon "Gatutkaca (Embun Kang Tinatah)". Kala itu, Gundono tampil bersama 75 orang, yang tak lain adalah para tetangganya.
Rengganis Namun hingga saat ini belum ada penelitian yang mengkaitkan dengan keberadaan kesenian serupa yang sampai sekarang masih berkembang di daerah Bantul dan Sleman Yogyakarta. Sementara cerita yang diangkat dari kesenian "Rengganis" diambil dari buku Serat Menak. Tokoh-tokoh yang populer dalam kesenian Rengganis adalah Jemblung, abdi Umar Moyo, Lam Dahur (kalau dalam pewayangan mirip Werkudoro dengan kuku panjangnya) Pati Tejo Matal, Jayengrono, Raja Guparman.
Wayang cupak Pagelaran Wayang Cupak melibatkan sekitar 12 orang pemain yang terdiri dari:Di antara lakon-lakon yang biasa dibawakan dalam pementasan wayang Cupak, adalah:Kekhasan pertunjukan wayang Cupak ini terasa pada seni suara vokalnya yang memakai tembang-tembang macapat (ginada) dan penampilan tokoh-tokoh Bondres yang sangat ditonjolkan. Wayang Cupak sangat populer di daerah Kabupaten Tabanan.
Wayang Cenk Blonk Karena termasuk dalam golongan wayang Peteng dan sub golongan wayang Ramayana, pementasan wayang Cenk Blonk biasanya dilakukan pada malam hari dan membawakan tema cerita serta penokohan yang berkaitan dengan kisah Ramayana. Selain tokoh yang umum ditampilkan dalam wayang Ramayana seperti Rama, Sinta, Hanuman, Rahwana dan lain sebagainya, pertunjukan wayang Cenk Blonk selalu menampilkan dua figur lain yang menarik perhatian masyarakat. Kedua figur ini nantinya menjadi ikon dari pertunjukan wayang kulit Cenk Blonk.
Wayang gambuh Karena lakon dan pola acuan pertunjukan adalah Dramatari Gambuh, maka dalam banyak hal wayang Gambuh merupakan pementasan Gambuh melalui wayang kulit. Tokoh-tokoh yang ditampilkan ditransfer dari tokoh-tokoh Pegambuhan, demikian pula gamelan pengiring dan bentuk ucapan-ucapannya.
Wayang Calonarang Pagelaran wayang kulit Calon arang melibatkan sekitar 12 orang pemain yang terdiri dari:Di antara lakon-lakon yang biasa dibawakan dalam pementasan wayang Calonarang ini adalah:Kekhasan pertunjukan wayang Calonarang terletak pada tarian sisiya-nya dengan teknik permainan ngalinting dan adegan ngundang-ngundang di mana sang dalang membeberkan atau menyebutkan nama-nama mereka yang mempraktikkan pangiwa. Hingga kini wayang Calonarang masih ada di beberapa Kabupaten di Bali walaupun popularitasnya masih di bawah wayang Parwa.
National Center for Korean Traditional Performing Arts Gedung NCKTPA digunakan untuk pementasan pertunjukkan musik, permainan dan tarian tradisional Korea. Selain itu gedung ini juga berfungsi sebagai museum yang menyimpan koleksi 3000 jenis alat-alat musik tradisional, buku-buku dan dokumen musik kuno. Aula utama, "Yeakdang", dibuka pada tahun 1996 untuk tempat pementasan musik tradisional dengan desain panggung tradisional dan latar belakang yang menyesuaikan dengan tema permainan musik.
Wayang gedog Dalam pementasannya, wayang gedog memakai gamelan berlaras pelog dan memakai punakawan Bancak dan Doyok untuk tokoh Panji tua , Ronggotono dan Ronggotani untuk Klana, dan Sebul-Palet untuk Panji muda.Seringkali dalam wayang gedog muncul figur wayang yang aneh, seperti gunungan sekaten, siter (kecapi), payung yang terkembang, perahu, dan lain-lain.
Tawak-tawak Tawak-tawak adalah alat musik khas Brunei Darussalam yang berbentuk seperti Gong tetapi berukuran lebih kecil dari gong dan berukuran lebih besar dibandingkan Canang. Tawak-tawak digunakan untuk mengiringi alat musik tradisional ketika ada pementasan kesenian. Biasa digunakan pada Orkestra Gulintangan, berfungsi sebagai "peningkul" atau "peningkah" untuk merespon irama orkes sehingga suara musik tidak akan menjadi sumbang dengan adanya alat musik tawak-tawak. Pada pementasan orkestra gulintangan, posisi tawak-tawak akan digantung pada sebuah tali yang digantung pada tiang. Orkestra gulintangan dimainkan pada saat acara pernikahan, acara-acara besar maupun acara-acara penyambutan pejabat-pejabat di Brunei Darussalam.
Wayang Keling Wayang Keling berbeda dengan wayang Purwa. Dalam pementasan, Dalangberfungsi sebagai Pendita atau Bikhudengan memasukkan ajaran-ajaran dari kitab Weda ataupun kitab Tri Pitaka dalam usaha melestarikan agama Hindu dan Budha. Dengan demikian, sang dalang termasuk juga sebagai pengembang paham Jawa (Kejawen) di daerah Pekalongan dan sekitarnya.
Panakawan Panakawan atau punakawan (diambil dari bahasa Jawa) atau panakawan KBBI adalah sebutan umum untuk para pengikut kesatria dalam khasanah kesusastraan Indonesia, terutama di Jawa. Pada umumnya para panakawan ditampilkan dalam pementasan wayang, baik itu wayang kulit, wayang golek, ataupun wayang orang sebagai kelompok penebar humor untuk mencairkan suasana. Namun di samping itu, para panakawan juga berperan penting sebagai penasihat nonformal kesatria yang menjadi asuhan mereka.
Wayang Gendut Wayang Gendut pertama kali dipentaskan di Balai Doedjatmoko, Bentara Budaya Solo, Jawa Tengah, pada hari Jum'at tanggal 23 Januari 2015. Pada pementasan pertama kali ini, lakon yang dimainkan adalah "Wisanggeni Lahir" yang merupakan cerita "carangan" hasil kreasi masyarakat pewayangan Nusantara.
Tjoe Tik Kiong Pasuruan Pada bagian atas gerbang masuk kelenteng terdapat ornament berbentuk sepasang naga dan burung Hong. Di belakang gerbang terdapat panggung mini untuk pementasan wayang Potehi yang biasa dipentaskan mengikuti agenda umat kelenteng yang memiliki hajatan tertentu. Lakon yang dimainkan juga tertentu pula. Setahun sekali, panggung wayang Potehi mementaskan lakon tentang Kwan Sing Tee Koen (Dewa Kwan Kong) yang menjadi salah satu dewa utama kelenteng Tjoe Tik Kiong.
Bagong Tentu saja Bagong gaya Jawa Timuran memiliki peran yang sangat penting sebagai panakawan utama dalam setiap pementasan wayang. Ucapannya yang penuh humor khas timur membuatnya sebagai tokoh wayang yang paling ditunggu kemunculannya.
Seni kriya (wayang kulit) Seni kriya memiliki tiga macam bentuk yaitu: 
Wayang seni adalah wayang yang dibuat pertama-tama demi nilai seni. Wayang seni membutuhkan seni kriya yang rumit karena menuntut hasil karya yang bernilai seni tinggi. Baik tatahan atau pahatan maupun pewarnaannya memerlukan ketelitian. Setiap millimeter kulit yang digarap diberi pewarnaan yang rumit dan halus.
Wayang pedalangan adalah wayang yang dibuat demi kepentingan pentas pertunjukan wayang. Seni kriya untuk wayang pedalangan tidak serumit untuk wayang seni. Yang paling penting adalah batas-batas busana masih dapat dinikmati keindahannya jika dilihat dari jarak lima meter. Ukuran kehalusan seni kriya untuk membuat wayang pedalangan didasarkan pada kebutuhan pementasan.
Wayang pasaran merupakan wayang yang dijual di pasar maupun pinggir jalan. Wayang pasaran dibuat untuk memenuhi kebutuhan masyarakat pencinta wayang secara umum. Seni kriya untuk wayang pasaran tidak memerlukan ketelitian seperti untuk membuat wayang seni atau pedalangan. Bentuk dan polanya yang penting memenuhi kriteria standar seorang tokoh wayang.
Festival Lasem Kegiatan ini berisi pementasan-pementasan teater dan kesenian tradisional Wayang Bengkong. Yang akan dilaksanakan di kawasan Kampung Seribu Lampion atau di desa Karang turi, Lasem. Jadwal Kegiatan antara lain pada tanggal 16, 17, dan 18 Oktober 2013.
Turandot Opera tersebut belum rampung pada masa kematian Puccini pada 1924, dan diselesaikan oleh Franco Alfano pada 1926. Pementasan pertamanya diadakan di Teatro alla Scala, Milan pada 25 April 1926 dan dipimpin oleh Arturo Toscanini. Pementasannya hanya menggunakan musik Puccini dan tidak memakai penambahan dari lfano. Pementasan pertama opera yang diselesaikan oleh Alfano adalah pada keesokan malamnya, 26 April, meskipun masih diperdebatkan apakah hal tersebut dilakukan oleh Toscanini lagi atau oleh Ettore Panizza.
Wayang parwa Di antara lakon-lakon yang umum dipakai, yang diambil dari kisah perang Bharatayudha adalah:Lakon - lakon terkenal sebelum Bharatayudha misalnya:Wayang Parwa biasanya didukung oleh sekitar 7 orang yang terdiri dari:Durasi pementasannya lebih panjang daripada Wayang lemah yakni berkisar antara 3 sampai 4 jam.
Kelir Seperti dikataka oleh Redi Suta seorang dalang Abdi Dalem Keraton Kasunanan Surakarta bahwa panjang kelir yang dipergunakan oleh Keraton Surakarta antara 3,75 meter sampai 4 meter. Kelir ukuran 3,75 meter untuk pementasan wayang [[Kyai Para]], yang dalam pergelaranya boleh dilihat oleh [[penonton]] umum dan peralatan ini juga disewakan kepada masyarakat luas yang membutuhkannya.
Warseno Slank Merasa dulunya dia yang memprakarsai pakeliran hura-hura dan kolaboratif yang memadukan berbagai alat musik barat dan etnik, pada akhirnya dia berketetapan mengembalikan pakeliran wayang pada proporsi sebagaimana aslinya. Ketetapannya untuk "back to basic" didorong oleh ekses pendangkalan-pendangkalan estetika karena tidak disertai dengan suatu pencarian yang mendalam, hanya sekadar ikut-ikutan. Ki Warseno mendedikasikan segala kemampaun berkeseniannya untuk menegakkan moral sebagai makhluk Tuhan. Hal ini diwujudkan tidak saja dalam berkesenian namun dia merasa pula bertanggungjawab menyeberluaskan pandangan berkeseniannya itu dengan mendirikan sebuah Stasiun Radio Suara Slank yang acaranya didominasi kesenian dan kebudayaan Jawa. Di sela kepadatan jadwal mengajar dan mendalang, setiap malam Sabtu Legi Warseno mengadakan pementasan wayang kulit di rumahnya untuk mengenang hari kelahirannya dengan tajuk "Setu Legen".
Ngesti Pandawa Pada tahun 1994, kompleks GRIS dipindahtangkan oleh pemerintah setempat ke pihak ketiga. Ngesti Pandawa tidak memiliki gedung pertunjukan lagi, dan harus pindah ke kompleks TBRS dan menempati sebuah gedung pertunjukan teater, selama dua tahun. Tahun 1996 pindah ke Taman Majapahit dan membentuk Yayasan Wayang Orang Ngesti Pandawa. Pada tahun 2001 Ngesti Pandawa diberi kesempatan oleh pemerintah daerah setempat untuk menggunakan sebuah gedung pertunjukan di TBRS sampai sekarang. Pada masa sekarang ini Ngesti Pandawa berhak mengadakan pementasan di TBRS selama tiga hari dalam seminggu. Namun secara rutin, pementasan hanya dilakukan pada hari Sabtu mulai jam 8 malam.
Kongahyan Kongahyan merupakan alat musik gesek mirip rebab yang dapat ditemukan di Jawa, Bali, dan Sunda, tetapi ukurannya lebih kecil. Alat musik ini digunakan dalam pementasan kebudayaan suku-suku di daerah tersebut. Alat musik ini berukuran lebih kecil dibandingkan tehyan dan sukong.
Wayang (grup musik) Tahun 2018 karena kesibukannya, Ryan pun mengundurkan diri dari Wayang. "Keluar masuknya personil ini merupakan sebuah proses.. proses bermusik pastinya. Tapi Wayang adalah keluarga besar, jadi mereka sudah tidak di Wayang tapi tetap masih keluarga besar Wayang." Ujar Bunda Lilik, Sang Manager.
Wayang Potehi Tahun 1970-an sampai tahun 1990-an bisa dikatakan masa suram bagi Wayang Potehi. Itu dikarenakan tindakan represif penguasa pada masa itu terhadap budaya Tionghoa. Padahal nilai-nilai budaya yang dibawa serta oleh orang Tionghoa sejak berabad-abad lalu telah tumbuh bersama budaya lokal dan menjadi budaya Indonesia. Dalam masa suram itu, Wayang Potehi seolah mengalami pengerdilan. Sangat sulit menemukan pementasannya saat itu. Apalagi jika bukan karena sulitnya mendapat perizinan. Padahal jika diamati para penggiat Wayang Potehi sebagian besar adalah penduduk asli Indonesia. Bayangkan, betapa besar apresiasi mereka terhadap budaya yang bisa dikatakan bukan budaya "asli" Indonesia. Namun setelah reformasi berjalan, angin segar seolah menyelamatkan kesenian ini. Wayang Potehi bisa dipentaskan kembali dan tentu saja tidak dengan sembunyi-sembunyi.
Panakawan Dalam pementasan wayang golek gaya Sunda, ketiga anak Semar memiliki urutan yang lain dengan di Jawa Tengah. Para panakawan versi Sunda bernama Semar, Cepot, Dawala, dan Gareng. Sementara itu pewayangan gaya Jawa Timuran menyebut pasangan Semar hanya Bagong saja, serta anak Bagong yang bernama Besut.
Wayang Gendut Wayang Gendut adalah salah satu bentuk (genre) wayang yang lahir di Kota Surakarta. Wayang jenis ini merupakan hasil kreativitas seorang dalang muda bernama Dwi Suryanto yang merupakan ISI Surakarta. Keunikan Wayang Gendut ialah tidak dimainkan dengan iringan musik karawitan (gamelan) tetapi musik keroncong.
Jing Jing adalah alat musik tradisional Korea yang berupa gong yang terbuat dari kuningan. Dalam pementasan musik kerajaan, dipergunakan jing berukuran besar bernama daegeum. Nama lain jing adalah geum, geumjing dan geumra. Jing dimainkan dalam berbagai pertunjukkan musik seperti pawai militer (chwita), musik ritual Jongmyo Jeryeak, musik Buddhis, musik gut sampai permainan pungmul.
SMP Labschool Jakarta Ruang ini digunakan untuk pembelajaran musik maupun latihan persiapan pementasan. Ruangan yang dirancang kedap suara ini dilengkapi dengan sejumlah alat musik modern dan seperangkat instrumen tradisional.
Anjungan Jawa Barat Bangunan induk Keraton Kasepuhan di Anjungan Jawa Barat terdiri atas empat ruangan dengan fungsi masing-masing. Ruang pertama adalah pendapa (jinem pangrawit) aslinya berfungsi sebagai tempat pengawal kerajaan berkumpul, sedang di Anjungan Jawa Barat berfungsi sebagai tempat pementasan seni musik (kecapi, suling, dan degung) untuk penyambutan pengunjung dan pada saat tertentu digunakan untuk pameran dan peragaan kerajinan tangan. Ruang kedua adalah Ruang Pringgodani, yakni tempat sultan mengadakan pertemuan dengan para staf; sedang di Anjungan Jawa Barat digunakan untuk tempat pameran dan latihan kesenian. Ruang ketiga adalah bangsal Prabayaksa, tempat sultan menerima tamu penting, di Anjungan Jawa Barat digunakan untuk peragaan pakaian tradisional, alat musik tradisional (degung), angklung, wayang golek, dan pameran kerajinan se-Jawa Barat, beberapa macam pakaian pengantin Sunda Parahyangan dan Sumedang, pakaian klasik, pakaian adat, dan kreasi baru, seperti baju kamper, pangsi, dan jas tutup. Ruang keempat adalah Ruang Panembahan, yakni tempat sultan bekerja dan beristirahat pada siang hari. Ruangan ini diatur sebagaimana aslinya, sehingga dapat disaksikan sejumlah pusaka, payung kebesaran, dan selendang sembilan warna yang melambangkan sembilan wali agama Islam, di antaranya gambar Sunan Gunung Jati di sudut ruangan.
Otto Sidharta Pada tahun 1979 Dewan Kesenian Jakarta menyelenggarakan Pekan Komponis Muda. Program ini memberikan kesempatan kepada para komponis muda dengan segala latar-belakang untuk mementaskan karya mereka di Taman Ismail Marzuki, merupakan kelanjutan dari Sayembara Komposisi Musik yang diselenggarakan tahun 1974. Pada acara Pekan Komponis Muda ini, Otto Sidharta mendapat kesempatan untuk menjadi komponis muda barisan yang pertama untuk mementaskan karyanya. Ketika itu Otto mementaskan karya elektro-akustiknya, "Kemelut". Karya ini yang menggarap suara-suara dalam konteks kehidupan sehari-hari yang diambil secara langsung dari sumbernya. Suara-suara ini kemudian di tangkap oleh microphone dan diolah secara langsung di ruang konser menggunakan pelbagai alat manipulator elektronik. "Kemelut" menjadi sebuah karya elektro-akustik penuh dengan unsur improvisasi. Keseluruhan pementasannya merupakan sebuah proses kreatif musikal yang disajikan secara langsung kepada penontonnya di Teater Arena, TIM. Secara estetika, karya ini menyodorkan sesuatu yang baru dalam sejarah perkembangan musik kontemporer Indonesia.
Wayang Kulit Cirebon Alat-alat musik yang digunakan untuk tujuh belas orang musisi yang mengiringi pergelaran wayang kulit cirebon yakni:Namun ada juga alat pengiring lainnya seperti, "saron imbal" atau yang biasa disebut sebagai kedua, "ketuk", "biol" dan "titil (peking)", sehingga membuat jumlah ideal yang disebut tujuh belas tersebut hanya sebagai sebuah saran pergelaran saja karena pada praktiknya jumlah tujuh belas tersebut tidak selalu digunakan.
Longsor Jemblung 2014 Longsor Jemblung 2014 adalah Tanah longsor yang terjadi pada 12 Desember 2014 di Dusun Jemblung, Desa Sampang, Kecamatan Karangkobar, Kabupaten Banjarnegara, Jawa Tengah. Tanah longsor terjadi di lereng utara Bukit Telaga Lele sekitar pukul 17:30 WIB dan menimpa satu dusun yang dihuni sekitar 300 jiwa dari 53 kepala keluarga (KK).. Sebanyak 15 orang selamat dalam kondisi luka-luka serta 108 orang tewas terkubur diantaranya 95 orang ditemukan dan 13 orang dinyatakan hilang.
Changgeuk Changgeuk (창극) adalah jenis pementasan opera Korea yang berkembang dari kesenian pansori (opera tradisional). Jenis opera ini dipengaruhi beberapa aspek opera barat namun menceritakan cerita rakyat Korea. Jika pansori dinyanyikan oleh seorang penyanyi, maka dalam changgeuk terdapat beberapa penyanyi. Changgeuk pertama kali dipentaskan pada tahun 1903 di "Hyeopnyulsa", sebuah teater barat pertama di Korea. Pementasan pertama changgeuk adalah Kisah Chunhyang oleh beberapa aktor antara lain Kang Yong-hwan. Pada tahun 1908, sebuah bentuk teatrikal yang membagi peran dan serangkaian adegan menyanyi dipentaskan di Teater Wongaksa. Pada tahun 1933, bentuk opera changgeuk semakin kukuh dengan terbentuknya "Masyarakat Musik Vokal Joseon". Panggung yang digunakan dalam pementasan ini menggunakan panggung teater khas barat.
Hanindawan RRI Surakarta merupakan pusat kegiatan kesenian di Solo. Hampir setiap malam ada pementasan wayang kulit, wayang orang, ketoprak, pembacaan puisi, keroncong, dan berbagai kesenian rakyat lainnya. Dalam lingkungan seperti itulah Hanin kecil mengawali perkenalannya dengan kesenian. Dia menonton pertunjukan di panggung RRI dengan cara "mbludhus" (masuk sembunyi-sembunyi tanpa membeli tiket) yanya untuk memenuhi hasrat menontonnya.
Jatibarang, Indramayu Seperti masyarakat Jawa pada umumnya, kesenian Wayang masih kental melekat pada masyarakat Jatibarang. Pementasan Wayang Kulit masih sering diselenggarakan pada momen tertentu seperti hajatan, ataupun dipentaskan sebagai syukuran bagi masyarakat kepada sang Pencipta atas hasil panen yang diberikan, orang Jawa menyebut istilah ini dengan istilah Mapag Sri atau Mapag Dewi Sri yakni menyambut datangnya panen raya.
Candi Bangkal Setiap sehabis panen, warga setempat menggelar acara sedekah bumi. Dalam acara ini digelar pementasan wayang kulit.
Wayang (grup musik) Saat ini Wayang diperkuat oleh Ramdan Wahyudi (Vocal,Guitar), Ahmad Fauzi (Bass), Agung Lingga 'Angga' (Keyboard) dan Syafrie 'Aie' (Guitar). Dengan kekuatan personil saat ini serta kekompakan sang manager bersama WYG Management, Bunda Lilik, diharapkan Wayang tetap dapat menghibur para "Wayangku" serta meramaikan khasanah musik Indonesia.
Wayang (grup musik) Wayang merupakan sebuah grup musik asal Jakarta yang didirikan pada tahun 1995. Nama Wayang diambil dari inisial masing-masing personel yakni Wahyu Adrianto, Ahmad Fauzi, Ramdan Wahyudi, dan Gilang Ariestya.
Panakawan Dalam pementasan wayang, baik itu gaya Yogyakarta, Surakarta, Sunda, ataupun Jawa Timuran, tokoh Semar dapat dipastikan selalu ada, meskipun dengan pasangan yang berbeda-beda.
Wayang (grup musik) Setelah tahun 2005 hingga 2008, sudah tidak terdengar lagi gaung Wayang di kancah musik Indonesia. Hal ini disebabkan, drummer Wayang, Gilang Ariestya, harus menyelesaikan kuliahnya di Institut Teknologi Bandung sampai mendapatkan gelar sarjana.
Wayang (grup musik) Di pertengahan perjalanan karier bermusiknya, Wayang sempat mengeluarkan album karya-karya terbaik mereka dengan judul, "The Best of Wayang" pada Juli 2001 dan masih diedarkan BMG Indonesia yang merupakan label satellite dari Musica Studios.
Wayang Kampung Sebelah Jam tayang untuk Wayang Kampung Sebelah setiap hari Sabtu dan Minggu pukul 22.30 di MNCTV yang memberikan alternatif hiburan penuh dengan pendidikan dan kritik sosial yang dikemas dalam sajian wayang. WKS menampilkan boneka-boneka yang terbuat dari kulit yang berbentuk sosok-sosok manusia modern dengan mencerminkan tokoh-tokoh nyata di dalam kehidupan sehari-hari seperti penarik becak, bakul jamu, preman, pelacur, pak RT, Pak lurah, sampai pejabat tinggi tingkat pemerintah kota. Selain tampil dalam acara televisi, Wayang Kampung Sebelah juga hadir menghibur di tengah masyarakat secara langsung seperti pementasan yang pernah dilakukan dibeberapa tempat seperti di GOR Universitas Muhammadiyah Surakarta, Kulonprogo dan Bentara Budaya Jakarta (BBJ).
Yasadipura I Keempat naskah di atas digubah dalam bentuk syair macapat dengan bahasa Jawa baru. Beberapa baitnya masih sering dikumandangkan sebagai suluk oleh para dalang dalam pementasan wayang hingga sekarang.
Gebyar Mayong Pada pembukaan ada pementasan polisi cilik SD, lomba mewarnai bagi anak PAUD, TK dan RA, seminar untuk kaum wanita, dan pelayanan KB. Pada malam hari pentas seni balasik ‘’Balkam’’, pementasan drum band TK. Lomba paduan suara, dan lomba pidato Ketua Tim Penggerak PKK Desa. Malam hari, pentas wayang kulit, serta bintang tamu penyanyi Warto Warti.
Dedek Wahyudi Dedek Wahyudi lahir dan dibesarkan di lingkungan seni. Sejak usia muda, dia sudah mengakrabi dunia pedalangan, karawitan, dan bergaul dengan para seniman profesional di tanah kelahirannya, Klaten, Jawa Tengah. Pada tahun 1982 dia tercatat sebagai salah satu mahasiswa di Akademi Seni Karawitan Indonesia (ASKI) Surakarta, tapi hingga kariernya melesat, dia tak pernah memiliki ijazah dari perguruan tinggi tersebut. Bahkan akhirnya ASKI mengangkat dirinya menjadi karyawan di kampus itu dan ditugaskan sebagai penanggungjawab studio, karena kemampuannya dinilai melebih dari sekadar selembar ijazah. Pada tahun 1994 Dedek diundang sebagai komposer tamu oleh Gamelan Pasifica Group di Seatle, Amerika Serikat, kemudian pada tahun 1997 diundang oleh South Bank Gamelan Group di London, Inggris. Selama kurun waktu itu, beberapa karyanya juga dipentaskan di Indonesia Dance Festival (1993 dan 1995), Chang Mu Festival I di Korea Selatan (1995), Tournament of Roses di USA (1995), World and Musik Festival di Inggris (1997). Ia juga banyak melakukan kolaborasi dengan pemusik lintas-budaya. Di antaranya, mengikuti program Asia Pasific Performing Exchange di Los Angeles, USA (2006). Sebelumnya, pada tahun 1998, terlibat dalam proyek Or LOKAL berkolaborasi dengan seniman dari Inggris, Belanda, dan Jerman. Dedek juga kerap dilibatkan sebagai komposer untuk pementasan wayang kulit Ki Enthus Susmono. Selain itu, ia juga menjadi penata musik drama wayang produksi Yayasan Senawangi dan Yayasan Swarga Loka Art Department Jakarta. Pada tahun 2000 ia membentuk Dedek Gamelan Orchestra (DGO). Kelompok ini didirikan untuk menyalurkan gairah kekaryaan dan juga menyajikan karya-karya yang dilahirkan oleh para anggotanya yang terdiri para musisi, penari, dalang, sastrawan, dan pemain teater. DGO banyak melahirkan karya, baik untuk konser musik, maupun untuk mengiringi tari, teater, film, sinetron, dan wayang.
Jipang, Cepu, Blora Makam Santri Songo 
Warga Jipang biasa menyebutnya “kramat songo” di sebut demikian karena di situ ada sembilan makam santri dari Pajang yang di bunuh oleh prajurit Jipang karena di curigai sebagai telik sandi atau mata – mata Adipati Pajang Hadi Wijaya.
Di tempat ini warga Jipang setiap tahun ada agenda sedekah bumi dengan mementaskan wayang kurcil, yaitu kesenian wayang khas Kerajaan DJipang pada masa ke emasannya.
Tingkilan Selain alat musik diatas, tidak jarang salam setiap pementasan alat musik Tingkilan juga dipadukan dengan beberapa alat musik lainnya seperti gitar, bass, drum, dan rebana. Pada zaman dahulu, Tingkilan dinyanyikan oleh sepasang pria dan wanita. Mereka bernyanyi bersahut-sahutan. Dari unsur sahut-sahutan inilah maka dikenal istilah "betingkilan" yang bermakna bertingkah-tingkah atau bersahut-sahutan. Musik Tingkilan ini sering digunakan untuk mengiringi tari pergaulan rakyat Kutai, yakni Tari Jepen.
Koreografi Istilah koreografi pertama dikenal dalam kamus bahasa Inggris Amerika sekitar tahun 1950-an. Sebelum istilah ini muncul, penamaan yang umum digunakan di film-film menyebutkannya sebagai "Ensembel pementasan oleh", "Tarian" , "Pengarah Tari", "Pementasan tarian oleh", "Musical Numbers Directed by", atau "Musical Numbers Staged and Directed by".
Koreografer seringkali melakukan improvisasi untuk mencari hal-hal (gerakan maupun aksesori) yang paling sesuai dengan musik yang dimainkan.
Little Richard Sebagai figur berpengaruh dalam musik dan budaya populer selama lebih dari enam dekade, karya terselebrasi Little Richard dimulai dari pertengahan 1950an, saat pementasan musik dinamis dan karismatiknya menghimpun pendirian rock and roll. Musiknya juga memainkan peran penting dalam pembentukan genre musik populer lainnya, termasuk soul dan funk. Little Richard mempengaruhi sejumlah penyanyi dan musisi di berbagai genre musik dari rock sampai hip hop; musiknya membantu pembentukan rhythm and blues bagi generas-generasi mendatang, dan pementasannya dan kariernya memadukan musik populer Amerika.
Wayang siam Wayang siam adalah kesenian tradisional wayang yang populer di Kelantan, Malaysia. Wayang Siam dimainkan oleh seorang dalang, didampingi oleh delapan orang pemain musik. Wayang siam dimainkan dalam bahasa Melayu logat Kelantan.
Wayang golek 6. Dalang adalah seniman pengembara, sebab apabila mengadakan pementasan tidak hanya di satu tempat, tetapi berpindah-pindah. Menurut Drs. Sudarsono, pendapat ini dikemukakan oleh Hazou (seorang sarjana Barat juga).
Wayang timplong Kesenian tradisional ini konon mulai ada sejak tahun 1910 dari Dusun Kedung Bajul Desa Jetis, Kecamatan Pace, provinsi Jawa Timur. Wayang ini terbuat dari kayu, baik kayu waru, mentaos, maupun pinus. Instrumen gamelan yang digunakan sebagai musik pengiring, juga sangat sederhana. Hanya terdiri dari Gambang yang terbuat dari kayu atau bambu, ketuk kenong, kempul dan kendang.
Tari Jepen Dari segi musik, pengaruh alat Musik kontemporer tidak bisa dihindari. Meski demikian, bukan berarti menghilangkan secara penuh musik tradisional Kutai. Kelompok-kelompok tari kreasi jepen yang banyak bermunculan di berbagai daerah di Kabupaten Kutai Kertanegara masih menggunakan musik tradisional yang disebut dengan musik tingkilan sebagai musik yang mengiringi pementasan tari jepen.
Tingkilan adalah seni musik khas suku Kutai. kesenian ini memiliki kesamaan dengan kesenian rumpun Melayu. Alat musik yang digunakan adalah Gambus, ketipung, kendang, dan biola. Musik Tingkilan disertai pula dengan nyanyian yang disebut betingkilan. Betingkilan sendiri berarti bertingkah-tingkahan atau bersahut-sahutan. Dahulu sering dibawakan oleh dua orang penyanyi pria dan wanita sambil bersahut-sahutan dengan isi lagu berupa syair-syair berupa pantun saling berbalas yang berisi petuah-petuah moral menurut adat ketimuran.
Budaya Sunda Sisingaan adalah kesenian khas Sunda yang menampilkan 2–4 boneka singa yang diusung oleh para pemainnya sambil menari. Sisingaan sering digunakan dalam acara tertentu, seperti pada acara khitanan. Wayang golek adalah boneka kayu yang dimainkan berdasarkan karakter tertentu dalam suatu cerita pewayangan. Wayang dimainkan oleh seorang dalang yang menguasai berbagai karakter maupun suara tokoh yang di mainkan. Jaipongan adalah pengembangan dan akar dari tarian klasik. Tarian Ketuk Tilu , sesuai dengan namanya Tarian ketuk tilu berasal dari nama sebuah instrumen atau alat musik tradisional yang disebut ketuk sejumlah 3 buah.
Indra Swara Sejak 2007 Indra swara telah megakusisi Wayang golek dan wayang kulit, pada tahun 2010 grup ini telah membeli satu kotak wayang kulit dengan 180 tokoh karakter; Meski kotak ini masih di Indonesia karena kekurangan dana untuk membawanya ke Meksiko. Sejak tahun 2014, presentasi musik gamelan dan tari telah diperluas dengan menggabungkan seni wayang Indonesia , baik wayang kulit (Wayang kulit) dan wayang kulit (Wayang golek).
Slamet Gundono Wayang suket tak dapat dipisahkan dengan Slamet Gundono. Begitu pula sebaliknya. Suket (rumput) dipilih Gundono sebagai simbol kesederhanaan, sesuatu yang ingin disampaikan melalui karya-karyanya. Wayang Suket pertama kali digelar di Riau, dengan lakon "Kelingan Lamun Kelangan" (Ingat Kalau Kehilangan), tahun 1997. Gundono menjadikan dirinya sebagai pusat pentas. Kadang dia bertindak sebagai aktor yang memerankan tokoh wayang, atau jadi pesinden yang menyanyi, atau jadi pemusik dengan kentrung di tangannya. "Kelingan Lamun Kelangan" adalah lakon Banjaran Karna, mulai dari lahir sampai mati. Lakon ini mengingatkan orang yang kadang baru sadar mempunyai rasa memiliki setelah kehilangan. Tak hanya bentuk pementasan yang jadi bahan eksplorasi Gundono, jalan cerita Mahabarata pun dia gugat. Dalam pentas wayang kulit, pada umumnya, tokoh yang menghadapi Karna untuk menyidik sikapnya terhadap Pandawa, biasanya Kresna dan Harjuna. Gundono malah memunculkan Werkudara.
Bagong Dalam pementasan Wayang Golek Menak, Bagong versi ini memang bentuk wajahnya menyerupai Cepot. Mulai dari wajah, tangan dan busananya persis seperti Cepot, tetapi Bagong versi Wayang Golek Menak ini memiliki wajah berwarna hitam, berjubah hitam, memakai kaus belang merah putih, dan berhidung mbangir. Bagong yang seperti ini disebut Lupit atau nama lengkapnya Kyai Lurah Lupit dari Desa Karang Sembung. Dia memiliki seorang adik yang bernama Slenteng, Slenteng sendiri adalah perwujudan Gareng versi Wayang Golek Menak. Dalam pakeliran, Lupit adalah seorang punakawan yang hidup pada zaman kerajaan-kerajaan Islam di pulau Jawa, Misalnya sebagai abdi dalem Sultan Trenggono pada zaman Kesultanan Demak.
Belum Terlambat Belum Terlambat adalah album keenam dari grup musik Wayang.
Dirilis pada tahun 2005 yang berisi 12 buah lagu dengan lagu "Hanya Kamu", "Yang Telah Pergi", "Cinta", "Aku Adalah" Dan "Kangen" sebagai 5 lagu utama album ini,Setelah Wayang merlis album Belum Terlambat grup musik ini memutuskan vakum dikarenakan Drummer Wayang Gilang Ariestya harus melanjutkan kuliahnya di Institut Teknologi Bandung.
Wayang (grup musik) Setelah lebih dari tiga tahun vakum sementara, akhirnya Wayang kembali meramaikan panggung musik tanah air pada tahun 2009. Ditahun yang sama Wayang menambah personil baru, Ical, untuk mengisi posisi gitar menemani Yudi sang vokalis, mereka merilis album berjudul "Perbedaan" dibawah naungan label internasional Universal Music Indonesia.
Dewi Sulastri Dewi Sulastri lahir di Jepara, Jawa Tengah, 15 Maret 1966. Sejak usia muda sudah mengakrabi dunia seni, utamanya seni tari. Dia memperdalam kemampuan menarinya di Sekolah Menengah Karawitan Indonesia (SMKI) Surakarta, mengambil jurusan tari, lulus tahun 1986. Kemudian dia melanjutkan pendidikannya di Institut Seni Indonesia Yogyakarta pada jurusan komposisi tari. Dari kampus inilah dia mengawali debutnya secara profesional, baik sebagai penari maupun sebagai penata tari (koreografer). Dewi Sulastri pernah ditunjuk sebagai duta tari Indonesia dalam tim kesenian Pelangi Nusantara untuk mementaskan karya-karyanya di Jepang. Pada 1997 sampai dengan 1999 dia menjadi penari Istana Negara (1997-1999). Belasan karya tari telah diciptakan, antara lain "Tari Srimpi Retno Utama" (1989), "Tari Merak Mangigel" (1989), "Tari Bondan Suko Asih" (1989), "Tari Prajuritan" (1989), "Tari Domba Nino Banyumasan" (1989), dan lain-lain. Kegemarannya mengajarkan seni kepada anak-anak mendorongnya membuka sebuah sanggar kesenian. Pada tahun 1993, bersama suami, Suryandoro, ia membuka sanggar Swargaloka di Yogyakarta dengan murid mencapai 300 orang. Tahun 1997, ia mengusung Swargaloka ke Jakarta dalam pementasan perdana berjudul "Api Dendam Aswatama". Konsep pemanggungan wayang orang dibuat oleh Suryandoro, sedangkan ia menjadi pemeran utama. Wayang orang berbahasa Indonesia garapan bersama suaminya tersebut rupanya mendapat tanggapan dari penonton di Taman Mini Indonesia Indah. Sejak itulah Swargaloka berpentas secara rutin di Taman Mini Indonesia Indah. Dewi Sulastri ia juga menulis naskah, merancang kemasan, dan memproduksi wayang orang. Hasil produksi wayang orang karyanya berjudul "Memolo Cupu Manik Astagina", meraih penghargaan pada Festival Wayang Orang Tingkat Nasional (WOPA) pertama di Surakarta (1988). Pada festival ini pula, ia menjadi sutradara terbaik.
Wisnu Dalam pementasan wayang Jawa, Wisnu sering disebut dengan gelar Sanghyang Batara Wisnu. Menurut versi ini, Wisnu adalah putra kelima Batara Guru dan Batari Uma. Ia merupakan putra yang paling sakti di antara semua putra Batara Guru.
Pendidikan musik Negara bagian Washington telah menguji penilaian pementasan berbasis kelas yang mensyaratkan pelajar kelas 5 dan lebih tinggi untuk menggubah musik dalam satu staf dan menyanyi sekilas lembar musik tanpa bantuan instrumen. Ini dirancang untuk menilai standar yang diharapkan dimiliki oleh semua pelajar. Menyanyi sekilas membaca adalah persyaratan belajar di Washington untuk kelas 8. Negara bagian lain juga sedang mengevaluasi penilaian pementasan seperti ini.
Gamelan cokek Orkes ini biasanya digunakan sebagai musik pengiring sebuah permainan rakyat yang dikenal dengan nama wayang cokek. Permainan yang satu ini merupakan kombinasi antara nyanyian dan tarian yang kerap kali dilakukan oleh wanita. Menurut pengamatan budayawan Tionghoa yang bernama David Kwa, wayang ini semula tidak hanya menyanyi, namun juga membawakan peran dalam sebuah pertunjukan opera. Hal ini diperkuat dengan adanya riwayat Oei Tamba Sia dalam Kesastraan Melayu Tionghoa dan Kebangsaan Indonesia jilid 5, di mana Oei digambarkan memiliki hubungan dengan wayang si Botan. Para penari dalam orkes kecil ini asal mulanya adalah budak-budak belian (Inggris:"slave girls"). Seiring dengan waktu, akhirnya budak-budak tersebut diganti oleh wanita biasa yang berasal dari kalangan penduduk. Saat pertunjukan, rambut mereka yang panjang terurai dikepang (koncet), sedang untuk pakaiannya, seringkali menggunakan baju kurung.
Formula One 2003 Formula One 2003 merupakan permainan video yang berbasis dari seri balap mobil Formula Satu musim 2003. Game ini merupakan game pertama yang mendapat lisensi eksklusif dari Formula One Group dan hanya dirilis untuk konsol PlayStation 2.
Singapura Dimulai tahun 2008, Singapura menyelenggarakan satu putaran Formula One World Championship. Balap mobil ini diadakan di Marina Bay Street Circuit di daerah Marina Bay dan menjadi balap malam pertama yang dilakukan di sirkuit F1 dan merupakan sirkuit jalanan pertama di Asia.
Sirkuit Jalan Raya Phoenix Grand Prix Formula Satu Amerika Serikat diadakan di sirkuit jalanan Phoenix di Phoenix, Arizona, antara tahun 1989 dan 1991. Tempat ini diadakan di pusat kota oleh Phoenix Civic Plaza dan America West Arena, sebelum diperkenalkannya stadion bisbol negara bagian, Bank One Ballpark. Grand Prix Amerika Serikat berlangsung di Phoenix selama tiga tahun, namun secara mengejutkan tempat ini mendadak dicoret oleh manajemen Formula Satu. Tidak ada balapan Formula Satu lebih lanjut di AS sampai Indianapolis Motor Speedway pertama kali menggelar Grand Prix pada tahun 2000.
Dubai Autodrome Jalur ini, yang dibangun untuk menyaingi Bahrain International Circuit dan untuk membawa olahraga balap ke Dubai dan pada tahun 2008 balapan tingkat internasional yang diselenggarakan di sana adalah GP2 Asia Series dan Speedcar Series, keduanya juga diadakan di Bahrain. Dubai telah direncanakan sebagai kota diadakannya Formula One, tetapi tidak mungkin karena Yas Island Circuit di Abu Dhabi mengadakan balap Formula 1 pada 2009.
Grand Prix Malaysia "background warna pink menandakan bukan merupakan bagian dari Formula One World Championship."
"Embolded teams are still competing in the Formula One championship"
"background warna pink menandakan bukan merupakan bagian dari Formula One World Championship."
Formula Satu Formula Satu, disingkat F1 (atau bernama lengkap FIA Formula One World Championship), adalah kelas balapan mobil formula tempat duduk tunggal yang tertinggi. Terdiri dari sejumlah seri balapan yang dikenal dengan istilah Grand Prix. Balapan diselenggarakan di dalam sirkuit atau jalan umum dalam kota yang ditutup untuk umum. Hasilnya menentukan dua gelar juara dunia, satu untuk pembalap dan satu lagi untuk konstruktor. Pada balapan, mobil balap dapat mencapai kecepatan 300 km/h (185 mph) yang dihasilkan oleh mesin yang dapat mencapai tenaga sebesar 850 daya kuda pada putaran mesin sekitar 18.000 rpm (per 2005).
Formula One Group Formula One Group adalah grup perusahaan yang bertanggung jawab untuk mempromosikan Kejuaraan Dunia Formula Satu FIA, dan eksploitasi hak komersial olahraga tersebut.
Formula One 2001 Formula One 2001 merupakan permainan video yang berbasis dari seri balap mobil Formula Satu yang dikembangkan dan dirilis oleh Studio 33 dan Sony Studio Liverpool.
Formula Satu Seri Formula Satu berakar pada seri grand prix motor Eropa pada sekitar 1920-an dan 1930-an. Sejumlah organisasi balap grand prix membuat sejumlah aturan untuk kejuaraan dunia sebelum Perang Dunia II. Dengan alasan penundaan karena perang, kejuaraan dunia pembalap tidak diformalkan sampai 1947 dan berlangsung untuk pertama kalinya pada 1950. Kejuaraan dunia konstruktor kemudian menyusul pada 1958. Balapan Formula Satu tanpa gelar diselenggarakan bertahun-tahun, tetapi dikarenakan membengkaknya biaya kompetisi mengakibatkan kompetisi ini berakhir pada awal 1980-an.
Formula Satu musim 2009 Formula Satu musim 2009 adalah musim ke-60 Kejuaraan Dunia Formula Satu yang diselenggarakan oleh FIA. Kejuaraan ini diikuti oleh sepuluh tim dan dijadwalkan untuk berlangsung dalam 17 ronde yang diawali dengan Grand Prix Australia pada 29 Maret 2009 dan berakhir pada Grand Prix Abu Dhabi pada 1 November 2009. Pada musim ini, Grand Prix Abu Dhabi untuk pertama kalinya dimasukkan dalam kalender kejuaraan, sementara Grand Prix Perancis dan Grand Prix Kanada, yang masing-masing telah disertakan dalam kalender sejak 1956 dan 1967, pada tahun ini tidak dimasukkan.
Seri GP2 musim 2014 Setelah perlombaan terakhir musim 2013, penyelenggara mengumumkan bahwa seri kejuaraan 2014 akan dilangsungkan di setiap putaran Eropa dari Kejuaraan Formula Satu. Karena Formula Satu menambah seri di Russia dan Austria, maka Seri GP2 akan mengadakan seri di Sirkuit Internasional Sochi dan Red Bull Ring untuk pertama kalinya. Kalender akhir dirilis pada 6 Desember 2013, yang terdiri dari sebelas putaran.
Asosiasi Tim Formula Satu Organisasi ini membuat tim-tim memiliki satu suara dalam negosiasi dengan FIA dan Formula One Group mengenai masa depan Formula Satu. Dipimpin oleh Presiden Ferrari Luca di Montezemolo, tugas pertama FOTA adalah menegosiasikan ketentuan-ketentuan dalam Concorde Agreement baru, kontrak komersial yang mengatur kejuaraan.
Formula Renault Formula Renault merupakan seri balapan kelas formula yang mulai dipertandingkan pada 1971. Balapan ini sangat terkenal di eropa dan beberapa daerah lainnya. Seri balapan ini dianggap sebagai level awal bagi para pembalap untuk mengasah kemampuan mengemudi sebelum naik kelas ke Formula Tiga, World Series by
Renault, GP2 atau Formula One (F1).
Renault sekarang mendukung dua seri one seater: Formula Renault 1.6 dan Formula Renault 2.0, dengan Formula Renault 3.5 menjadi World Series Formula V8 3.5 pada tahun 2016. Pada akhir setiap musim balap, Renault Sport memberi kesempatan kepada pengemudi Formula Renault 2.0 terbaik untuk mencoba mobil 3.5L di Sirkuit Paul Ricard.
British Academy Film Awards ke-70 Perhelatan enghargaan ini ditayangkan ulang oleh BBC One pada pukul 9pm UTC, sekitar dua jam sesudah acara diselenggarakan. For the 12th time, Stephen Fry acted as the host. Seremonial ini kembali diselenggarakan di The Royal Albert Hall untuk kali pertama sejak 1997, sejak masih bernama The Royal Opera House di mana penyelenggara acara, sejak 2008 memperbaharuinya pada tahun itu.
Formula Ford Formula Ford adalah kelas masuk secara bertingkat- kursi satu , balap formula roda-terbuka . Berbagai kejuaraan diselenggarakan di seluruh dunia merupakan langkah penting bagi banyak calon Formula pengemudi tunggal. Formula Ford secara tradisional dianggap sebagai yang pertama batu loncatan besar dalam balap formula setelah karting . Seri biasanya melihat karier profesional pengemudi berpikiran masuk bersama amatir dan penggemar. Sukses di Formula Ford dapat mengarah langsung ke formula junior lain seperti Formula Renault 2.0 atau bahkan F3 kursi.
Rimac Concept One Untuk mengiklankan Rimac Automobili dan Formula E, Concept One akan digunakan sebagai mobil direktur lomba zero-emission resmi selama event Formula E.
Formula One 2002 Formula One 2002 merupakan permainan video yang berbasis dari seri balap mobil Formula Satu yang dikembangkan dan dirilis oleh Studio 33 dan Sony Studio Liverpool. Game ini dirilis secara eksklusif untuk konsol PlayStation 2 dan merupakan saingan dari rival game sejenis besutan EA Sports yaitu F1 2002.
Sirkuit Paul Ricard Sirkuit ini dibuka tahun 1970 dengan balap mobil 2 liter. Pada dekade 1970an dan 1980an lintasan ini menghasilkan beberapa pembalap terbaik perancis pada masanya, dan beberapa kali menyelenggarakan Grand Prix Formula Satu Perancis pada banyak kesempatan, dengan event pertama pada tahun 1971.
Kodaline Pada 9 Februari 2015, grup musik ini merilis album kedua mereka, "Coming Up for Air", didukung oleh singel, "Honest" dan "The One". Kodaline pun tampil untuk pertama kalinya di Indonesia dalam Lalala Festival yang diselenggarakan di Cikole, Bandung.
Sirkuit Pescara Balapan pertama berlangsung pada tahun 1924 dan balapan Formula Satu non-kejuaraan diikuti pada awal tahun 1950an, dengan satu kejuaraan Formula Satu untuk Kejuaraan Dunia pada tahun 1957. Grand Prix Pescara menarik lebih dari 200.000 penonton, dan tetap menjadi sirkuit terpanjang dalam hal Jarak tempuh yang pernah diunggulkan menjadi Formula One Grand Prix. Tapi sirkuit itu ditakuti bahkan oleh Enzo Ferrari, yang tidak mengirim mobilnya ke lomba ini karena takut keselamatan pengemudinya.
Grand Prix F1 Monako 2016 Grand Prix F1 Monako 2016 (dengan nama resmi Formula 1 Grand Prix de Monaco 2016) adalah acara balapan Formula Satu yang dilaksanakan pada tanggal 29 Mei 2016, bertempat di Circuit de Monaco di Monako. Balapan ini merupakan ronde keenam dari seri Formula Satu musim 2016, menandai ke-63 kalinya Grand Prix Monako diselenggarakan sebagai salah satu ronde dari Kejuaraan Dunia Formula 1.
MasterCard Lola Formula One Racing Team MasterCard Lola Formula One Racing Team atau biasa juga disebut sebagai MasterCard Lola atau Lola saja, adalah tim Formula Satu asal Inggris yang berkompetisi di musim . Tim ini hanya mengikuti satu akhir pekan lomba resmi yaitu GP Australia dengan hasil gagal lolos kualifikasi. Setelah mengalami kendala keuangan, tim ini langsung mengundurkan diri dari arena F1 jelang perlombaan GP Brasil.