mteb/JQaRAReranking huggingface dataset:
プラットフォーム・ゲーム: プラットフォーム・ゲームは1980年代初期に横視点でスクロールするゲームとして生まれ、1990年代中頃には3Dゲームとしても作られるようになった。プラットフォーム・ゲームという用語は、文字通り、足場(=プラットフォーム)の上でジャンプすることがゲームプレイに不可欠な要素となるゲームを指す言葉であり、このジャンルの定着に合わせて、遅くとも1983年には使われるようになった。他ジャンルの要素と組み合わされることが多く、シューティング要素を持つ『魂斗羅』、アドベンチャー要素を持つ『フラッシュバック』、RPG要素を持つ『メトロイド』といった例がある(マップ探索要素を含むプラットフォーム・ゲームは「メトロイドヴァニア(en:Metroidvania)」(またはメトロヴァニア)とも呼ばれる)。
ソーマキューブ: ソーマキューブは、ピート・ハイン(Piet Hein)が考案した、7つの立体のピースを3×3×3の立方体に組む箱詰めパズルである。本来の立方体を作るという目的のほかに、7片でさまざまな形を作れることから、3次元版のタングラムと呼ばれることもある。ピート・ハインはこのパズルをヴェルナー・ハイゼンベルクの量子力学の講義中に考えた。ソーマの名称の由来には諸説あり、オルダス・ハックレーの小説『Brave New World』に登場する架空の薬に由来するとも、その元となった神話上に登場するソーマに由来するとも言われる。
ミニチュアゲーム: コレクタブルミニチュアゲーム (collectible miniatures game) とは21世紀になってから登場したミニチュアゲームの新しい形態である。日本ではトレーディングフィギュアゲームと呼ばれる事もある。コレクタブルミニチュアゲームはトレーディングカードゲームの販売形式をミニチュアゲームに取り込んだもので、成形彩色済みのプラスチック製フィギュアを集めてゲームを行うものである。多くのコレクタブルミニチュアゲームはトレーディングカードゲームと同じく商品の入った箱を開けるまでは何のミニチュアが入っているかわからないようになっており、好みのミニチュアユニットを手に入れるためにはそれなりに資金をつぎ込まなくてはならない。
タワーディフェンス: 自分の領地に侵入してくる敵を倒すことが目的のゲーム。 任意の場所に砲台や攻撃キャラクター(ユニット)を配置し、ユニットは自動で攻撃することが特徴。それぞれのゲームによって細部は異なるが、基本的にプレイヤーができることはマップのどこに何を配置するかということだけである。しかし、ユニットを設置するにはお金や資源が必要で、その制限の中でやりくりしなければならない。多くの場合は敵を倒すことによってお金や資源が補充される。起源は『ウォークラフト』などのパソコンゲーム用リアルタイムストラテジーのMODとされる。
ベルトスクロールアクションゲーム: 多数の敵を相手にしながら進むスタイルのアクションゲームの、英語圏での呼称。「Beat them up」の略。英語での表記では、「Beat」と「'em」の間にスペースのある「Beat 'em up」と、スペースの無い「Beat'em up」の両方がみられる。読み方は、ビートゼムアップ、ビートエムアップ、ビーテムアップなど。直訳すると「奴らをたたきのめす」。基本的には「ベルトスクロールアクションゲーム」とほぼ同じジャンルであるが、「ベルトスクロールアクションゲーム」には通常含まれない、敵に触れるだけでダメージを受ける昔からのアクションゲームだったり(例:スパルタンX, スプラッターハウス, ムーンウォーカー)、敵全員を倒す必要のないが多数の敵を同時に相手にするアクションゲーム(例:スプラッターハウス, ムーンウォーカー, 無双シリーズ)もこのジャンルに含まれる。
はずる: パズルのテーマは『外せますか? 戻せますか?』。「知恵の輪」をモチーフにしており、基本的には複雑に組み合わさった2つ以上からなるパーツを分解し復元することを目的とするパズルである。従来の「知恵の輪」と呼ばれるもののほとんどが複雑に曲げられた針金で構成されていたのに対し、はずるは材質として亜鉛合金を採用し、鋳造によって成型され製造される。製造工程をダイキャスト(die-casting)と呼ぶことから、発売当初の商品名を「キャストパズル」とした。監修は芦ヶ原伸之が担当した。はずるが開発された発端は、芦ヶ原が「現代版の鋳造パズル」の企画を提案し、株式会社ハナヤマがその企画に賛同したことから始まる。
LaQ: 基本パーツと基本パーツをジョイントパーツで組み合わせて作っていく。組み立てるときはまっすぐ差し込み、取り外す場合は基本パーツとジョイントパーツを持って折るように外す。それぞれクリック音が鳴るので、きちんとくっついた・はずれたことが確認できる。また、サイコロの場合はジョイントパーツの穴に押しピンを入れて開くように外し、球体の場合は手で包んで力をかける。ただし、押しピンを使用する際、怪我をしないよう注意が必要。押しピン以外に、パーツリムーバーという分解専用の道具を使ってはずすこともできる。
山崩し: 山崩し(やまくずし)は「山」を削る遊びの総称。同じ呼称で形態の異なる遊びが複数存在する。
ケネックス: ロッドパーツに刻まれた窪みをコネクタにはめ込むという動作を繰り返して、何らかの形を題材とした物体を構築していくのが基本的な遊び方である。ロッドパーツをコネクタパーツに組み合わせる方法は3パターンあり、ロッドパーツの先端部分をコネクタパーツにはめ込む方法、ロッドパーツの中腹部分をコネクタパーツへ垂直に連結する方法、そしてロッドパーツをコネクタパーツの中心の穴に通す方法である。パーツ数に際限なく投資でき高所部分に手が届く環境が整えられた場合、しばしば1mオーダーの大規模構築がなされる。これは、単位立方体のそれぞれの面の対角にロッドパーツを足せることで補強のし易さに優れ、自重を支える構造を組み立て易いからである。また、ロッドパーツも長いものは1本だけで19cm強であるから、少ないパーツでも組み合わせることによって人間の身長くらいの物体であれば構築しやすいといえる。
Raft (ゲーム): 『Raft』(ラフト)は、海に流れている物を拾って筏を作るゲームである。Semih Parlayan(プログラマ)、Ellen Mellåker(アーティスト)、André Bengtsson(アーティスト)が開発した。
ツーアップ: ツーアップ(Two-up)は、オーストラリアに起源をもつカジノゲームの一種である。コインを投げておこなわれる。先攻後攻決めの決めゲームでもある。
マインスイーパ: 理屈では、各マスを節点(ノード)とし、マスの隣接(通常ルールではムーア近傍)を辺(エッジ)とした、何らかのネットワーク構造的な対象であれば、このゲームを考えることが可能である。
シルエットパズル: シルエットパズルとは、様々な形のピースを組み合わせて形を作るパズル。問題となる枠やシルエットが提示され、与えられているピースをいかに使って同じ形を作るかを考察することから、この名称がある。他に「知恵板」、英語ではDissection puzzle等とも。
ペントミノ: ペントミノの各ピースの厚さを1辺の長さと同じにすると、12片の立体が得られる。これらを立体ペントミノまたはプレイナーペンタキューブと呼ぶ。何種類かの直方体に組むことができ5x4x3の3940通りについては、テンヨーのプラパズルシリーズの5x4x3のものに「FACOM」という愛称が付けられていたことがあったが、それは当時その全数3940通りを計算した富士通のFACOM#FACOM 270 シリーズに由来する。他に、1種のピースのみを複数使用して直方体を作る問題がある。この問題に関しては X以外のすべての片に対して解があることがわかっているが、いくつかは50片以上を必要とする。25片で立方体にできる物もある。
ジオフィクス: 4つの図形を組み合わせながら、立体の展開や構造が自然に学べる。1995年より日本では「ジオシェイプス」という商標で株式会社ジオジャパンが販売。2010年から商標を「ジオフィクス」に変更。
ヘルツ振動子 (ライフゲーム): また、この真ん中の部分をたくさん並べ、周りにブロックなどを加えればもっと大きくすることもできる。
シーソー: なお、スポーツの試合で両側が点を取り合う、抜きつ抜かれつの試合をシーソーゲームという。
シャフルボード: シャフルボード(英語: shuffleboard)は、細長いコートの上でディスク(円盤)を押し出し、「ダイアグラム」と呼ばれる得点盤上に到達させてその得点を競うニュースポーツ。シャッフルボードとも呼ばれる。
リブルラブル: 1980年代初頭のディスコブームに影響され、ディスコホールへ遊びに行っていた岩谷徹が「囲む」という動詞をヒントに思いついた。岩谷はホールの中を広く使って踊るスタイルであるため、混雑しているホール内では踊れない。ある日、混雑しているホール内にいた岩谷は「ホールにいる人達をロープで囲んで消したい」と思いついたところに着想を得、幼少の頃に遊んでいた「地面に刺したたくさんの釘を結んで遊ぶ陣取りゲーム」を元に具体的なゲームのコンセプトを纏めて企画を仕上げた。この企画はポテトチップメーカーとのタイアップを考慮し、企画名を『ポテト』と名づけた。 その後、「訳のわからない話」を意味する「リブルラブル」にタイトルを変更し、英字表記についても、「左と右」という意味を持たせるため、本来のつづりである「RIBBLE RABBLE」を「LIBBLE RABBLE」に変更した。
こどもの文化: フランスの思想家、ロジェ・カイヨワはヨハン・ホイジンガの著書「ホモ・ルーデンス」に影響を受け、「遊びと人間」を執筆した。その中でカイヨワは遊びを次の4つ要素に分類している。テレビゲームによって様々な遊びが仮想空間で行われるようになった。RPGも見方を変えれば上りを目指す双六の様なものであり、種々のシューティングゲームも射的といえる。
六方 論理: 『六方 論理』(原題:Hexologic)は、ポーランドのインディーゲームスタジオMythicOwlが開発・発売したパズルゲーム。ペンシルパズルの「カックロ」とルールが類似したパズルで、並んでいるマスに一定数の「○」の記号を入れ一列の合計数が既定数になるようにするという内容だが、カックロが正方形のマスであるのに対し本作は正六角形のマスを用いており、6方向の合計数を考慮しながら解き進める必要がある。
こけら落とし: こけら落とし(こけらおとし、杮落とし)は、新たに建てられた劇場で初めて行われる催しのことである。ただし、こけら落とし公演は来場者数が多くなり、出演者も大物であることが多いことから、実際には公演に当たっての手順を確認するなどといった名目でオープン後に複数の準備公演を実施してから正式なこけら落とし公演をするケースが多い。演目はそれぞれの劇場の特性に合わせた内容で、おおむね慶事の内容であることが多い。「こけら(杮)」とは材木を削った際の木片のことであり、建設工事の最後に屋根などの木片を払うことが語源になっている。転じて体育館、陸上競技場、球技場、野球場などのスポーツ施設が開場する際にも報道などで「こけら落とし」と表現される場合があるが、本来は劇場に用いる言葉であるため特に屋根のない屋外施設などでは誤用とされる。歌舞伎発祥の言葉に、「こけら落としを見ると寿命が延びる」というものがある。
フック船長: 海賊船の船長で、ピーターパンの宿敵。かつてピーターパンとの戦いの最中に海に落ちた際、ワニに右手を食べられてしまった。それ以来ワニが最大の弱点で、ワニの時計の音を聞くだけで取り乱してしまう。食べられた右腕は金属製のマジックハンドのような形状の義手になっており、物を摘んだりする事も可能。残酷な性格で手下たちからも恐れられているが、身だしなみにうるさく綺麗好き。他にも海賊になりたい、といって自分の元を訪ねてきたジョンをテストして一時は入船を許すという一面も持っている。一番尊敬する人物は7歳の時に亡くした母親で、形見の懐中時計を寝室の宝箱にしまっている(蓋の裏には親愛なる息子へ贈る言葉が彫られている)。ちなみに2番目がチャールズ2世。表が黒で裏が赤のマントと、白いフリル、カットラス、黄色の線の入った緑色の服、白いナフキン、緑の半ズボン、白い靴下、黒い靴といった服装を着用している。
ピーター・パン (キャラクター): また、子供特有といえる残酷さも併せ持っており、フック船長の左手を切り落としてワニに食べさせたことも「ただの遊び」と反省している様子はない。ネバーランドから現実世界にやってくることもしばしばあるらしく、ウェンディの自分に関する話を(ダーリング家の窓の外で)聞くことを楽しみにしている。その際に飼い犬のナナに影を奪われてしまい、彼が失った影を奪還しにやってきたことで物語が始まる。飛翔能力を持つが、本人いわく「どうやって飛べるようになったか忘れた」らしい。一応「楽しいことを考えるだけで飛べる」とは語っている。インディアン集落に戻った後、酋長の一人「空飛ぶ鷲」として迷子たちにいろんな事を教える(その際ウェンディに「夢見たいな事を吹き込まないで」と言われた)。酋長になった時は、ウェンディの事を「小さなお母さん」と呼んでいた。ドクロ岩にいたときに、海の魔物を声を演じた描写がある。
ピーター・パン: ピーター・パンはロンドンのケンジントン公園で乳母車から落ちたところをベビーシッターに見つけられず迷子となったことから年を取らなくなり、海賊のフック船長やインディアンのタイガーリリーが住む異世界・ネヴァー・ネヴァー・ランド(ネバーランド)に移り住み妖精・ティンカーベルと共に冒険の日々を送る永遠の少年である。ネバーランドにはピーターと同じように親とはぐれた迷子の子どもたち(ロストボーイズ)がおり、ピーターは彼らのリーダー的な存在である。
ピーター・パン (キャラクター): 冒険といたずらが大好きで、嫌いなものは退屈。笛を吹くのが上手で、その笛から奏でられる音色は様々。少々いい加減な性格で忘れっぽく、仲間の名前もなかなか覚えられない。服装は服の色が肌色で茶色のチョッキを着る。1時間枠での初回放送版ことスペシャル放送版(後の第1話と第2話)では、ウェンディの夢の中に現れフック船長と対決した後、今度はそのウェンディの家に現れ木馬に乗ってあそんでいた。しかしそこへ現れたナナに驚いて逃げてしまった。その際、自分の影を落としてしまった。再度ウェンディの家に現れた際はティンクと一緒にやって来た。ウェンディに自分の影を縫ってもらったお礼に、首飾りをあげた。
ピーター・パン (1953年の映画): が、そこにフック船長の切り落とされた左手を食べたワニが現れ、フック船長を食べようとする。フック船長は部下であるミスター・スミーと共に、ワニに追い回されながら逃げていった。誘拐されたタイガーリリーを救出したピーターはインディアンの酋長から酋長の一人に任命され、フライング・イーグルと名乗ることを許される。ピーターやジョン、マイケル、そしてロストボーイたちは踊り回って宴会を楽しむが、女性であることを理由に薪運びを命じられたウェンディは、怒りや落胆とともに一足先に隠れ家に帰り、ネバーランドから家に帰る決心をする。帰りたくないと訴える弟たちにウェンディは母親の存在の必要性を語り、家に帰るよう説得した。一緒にウェンディの話を聞いていたロストボーイたちもウェンディたちと共にネバーランドを去ることを決め、皆は隠れ家を出た。
フック船長: 映画 『フック』(1991年、アメリカ映画)ではピーターへの復讐のため、大人になった彼の子供をさらい、自分の子にしようと目論む悪役として登場。終盤にて時計になったワニに食べられてしまった。
ピーター・パン (1953年の映画): 原作はジェームス・マシュー・バリーの戯曲『大人になりたくないピーターパン』。それをウォルト・ディズニーが1939年にアニメ化の権利を入手しフランク・チャーチルらとともに制作を開始したが、第二次世界大戦の影響で1949年まで棚上げとなった。製作が再開されたのは1950年で『ふしぎの国のアリス』と並行する形でスタートした。制作にあたりウォルトは原作ではピーター・パンに子供じみた、フック船長に紳士的な描写があったが、それに対し本作ではパンの性格が勇気ある一本気な青年に変更され欠点がほとんどなく(ただし、女の子にもてる事を少々鼻にかけている)、逆にフックは紳士的な一面が取り払われて阿呆で間抜けな男に貶められて描かれ、原作者バリーの込めた含みや皮肉といった隠し味が削除されている。また、フック船長がワニに食い殺されるシーンも無い。
ピーター・パン (キャラクター): ウェンディ達がピンチになっている時に、遊びに行ってしまう描写が毎回あるが、第3話では海賊からウェンディ達を守ったり、第14話ではスリルム山に出かけたマイケルを探して見つけ出した後カーリー達の許へ送ったり、第15話ではチェッコの言葉を聞いて海賊船の中に潜入、船長室の中の机の引き出しをティンクと一緒に探ったりしていた。(しかし途中でネバーランドの模型で遊んだり、フック船長の帽子を被って居眠りしていた)。第9、16話では、ウェンディと喧嘩してすねてしまうが、最後は仲良くなった描写がある。41話にてウェンディの娘ジェーンと出会い共に冒険の旅に出る。
ピーター・パン (キャラクター): 終盤では「ピーター・パン船長」と名乗り、ウェンディ達三人(ウェンディ、ジョン、マイケルの三人)をロンドンへ帰してあげた。フック船長にさらわれてしまったジェーンを助け出し、ロストボーイ達とともに遊ぶ楽しさや子供らしさについて教える。終盤でジェーンを送り届けた際ウェンディと再会し、大人になっても自分を覚えていた事を喜んだ。ネバーランドにやってきたソラたちと協力する。
ピーターパンの冒険: 原作はイギリスの作家・ジェームス・マシュー・バリーの著書『ピーター・パンとウェンディ』(Peter Pan and Wendy)。原作と同様に魔法や妖精が登場するなど、「世界名作劇場」シリーズでは唯一のファンタジー作品である。本作品に登場するピーター・パンの服の色は茶色であるが、これは原作にある「筋だらけになった枯れ葉と木からにじみ出る汁でできた服」という記述を汲んだものである。またティンカーベルの色もピンクであるなど、登場キャラクターのビジュアルは先行するディズニーアニメでのそれとは異なるものも多い。またタイトルは『ピーターパンの冒険』であるが、物語の主人公としてはウェンディが位置付けられている。物語前半は原作に沿った、ネバーランドでの暮らしとフック船長率いる海賊たちとの小競り合いを描く「フック船長編」。
ピーター・パン (キャラクター): バラエティ番組『トリビアの泉 〜素晴らしきムダ知識〜』において「童話「ピーター・パン」でピーター・パンの仲間に子供しかいないのはピーター・パンが成長した子供を殺しているから」という内容のトリビアが放映されたことがあった。
ピーター・パン (キャラクター): 勇気ある一本気な青年で、黄緑色の服と帽子と、緑色のズボンと、土色の靴を着る。短剣を持っている。帽子についている羽の色は赤である。ネバーランドに住む永遠の少年。公式設定によると年齢は12歳。パートナーとして妖精ティンカーベル(ティンク)を連れている。また、隠れ家に迷子(ロストボーイ)たちと共に住んでおり、彼らにとってピーターの命令は絶対である。命令に背いたり、ピーターの意にそぐわない行動を起こすと反逆罪とみなされ、処罰を受ける。基本的に正義感が強く、相手と取り交わした約束はたとえ自分に不利なものであっても遵守しようとする。一方で女性たちに人気があることを多少鼻にかけている節があり、度々女心を理解せずに軽薄な言動をとって、ティンクやウェンディを怒らせる事があるが、本人いわく「ティンクが世界で一番大切」とのこと。
ピーター・パン (キャラクター): ピーター・パン(Peter Pan)は、イギリス・スコットランドの作家ジェームス・マシュー・バリーの戯曲『ピーター・パン-すなわち、大人になりたがらない少年(Peter Pan; or, the Boy Who Wouldn't Grow Up)』、小説『ピーター・パンとウェンディ(Peter and Wendy)』の主人公である架空の少年。名前の由来はピーター・ルウェリン・デイヴィスと、ギリシャ神話のパン(パーン)から。初出は1902年の小説『小さな白い鳥』(The Little White Bird)の13章。
ピーター・パン (キャラクター): 「十二戦支 爆烈エトレンジャー」15話「えっ?飛べないピーターパン」に登場。パカラッチの呼びかけに応えるかのごとく登場するが、その後にウェンディとデートの約束を破ってしまう。
ピーター・パン (キャラクター): ネバーランドに住む少年で空を自由に飛ぶ事が出来、決して大人になることがない。ウェンディたちの居る部屋を訪れた時に、ダーリング夫人に見つかり、丁度タイミング良く現れた飼い犬のナナに飛びかかられ、驚いて逃げる際に窓を閉められてちょんぎれてしまった影を取り戻すためにやってくる。ちょっとうぬぼれの強い気取り屋であるが勇気ある少年。ただし覚えることが苦手ですぐに忘れてしまう。筋だらけの枯葉を樹液で貼り付けた服を着ている。ダーリング夫人に見つかった時、彼女が大人だとわかると、小さい真珠のような綺麗に生え揃った乳歯で歯ぎしりをしている。
ピーター・パン (キャラクター): 服装はチョッキの色が黄緑色で、緑色の服と黄緑色のズボンと青緑色の帽子と靴を着る。帽子に緑色の羽を着けている。首に緑色のスカーフをしている。
悪いオオカミ: ストーリーは基本的に、ウルフの悪だくみを主人公が機知に富んだ思考によって華麗に逆転するというものであった。ウルフはディズニーの代表的な悪役として他の作品にもしばしばカメオ出演しており、『ミッキーのポロゲーム(1936年)』、『うさぎとかめと花火合戦(英語版)(1936年)』、『ミッキーのクリスマスキャロル(1983年)』、『ロジャー・ラビット(1988年)』などに登場しており、ゲーム版ではピートの手下としている。また既婚のようで複数の息子がおり、クラシック短編集では3人登場し、こちらは父親同様の悪ガキだが、『ハウス・オブ・マウス』内で放送された『リトルバッドウルフ』では「リトル」という息子が登場しており、こちらは前述の3人とは違い、良い子で子豚達と仲良く、父親のウルフに困り果てながらも話を聞くなど両者にとって中立な人物に描かれている。
カレーパンマン: 甘い食べ物は苦手で、食べ過ぎると体が弱ってしまう。この体質を利用したばいきんまんに甘いお菓子で脅かされることもある。ジャムおじさんのシチューの製作途中で、しょくぱんまんがカレー粉を入れて無理やり作ったカレーを補給した際には、「頭がクラッとする」とコメントしていた。その一方で、シチューおばさんの作った甘みのあるカレーシチューを食べた時には、「優しい味がする」と気に入って何杯もおかわりをしていた。アンパンマンの戦い方が甘いと指摘する程、自身は好戦的である。ただし、カレー攻撃の多用でパワーダウンしたり詰めの甘さから形勢が逆転されることも珍しくない。演劇では主に悪役をやらされ、アンパンマンほどではないが、演技は下手で台詞も棒読み。ただし、舞台に立つこと自体は嫌いではないようで、しょくぱんまんと主役の取り合いをすることもある(大抵はしょくぱんまんに役を取られ、脇役か裏方をやらされてしまう)。
ピーター・パン (キャラクター): 茶髪をしていて、青いチョッキと、赤いスカーフーと、黄色の服と緑色のズボンを着る。帽子に白い羽を着けている。
ポケモンの一覧 (1-51): アニメ版では、ポケモンレースに出場する個体や、巨大なイワークの体の隙間に挟まって四天王のシバに救出された個体もいる。金銀編ではヒノアラシをゲットしようとする不良トレーナーのユウジのポケモンとしても登場。ヒノアラシがサトシにゲットされた後も横取りしようとヒノアラシに勝負を挑むが、爪が木に刺さり身動きが取れない状態のまま、ヒノアラシの落下式「たいあたり」を喰らい負ける(それでもユウジは懲りずにヒノアラシを奪おうとして「かえんほうしゃ」を直接喰らい逃げ去った)。『ミュウツーの逆襲』ではソラオのポケモンとして登場。動きが鈍いため、ミュウツーにすぐ捕まり、その後コピーと対戦する。
ピーター・パン (キャラクター): 服装は服と帽子、靴の色が緑色で青緑色のズボンを着る。スーパー・アニメファンタジー版同様、ベルトをしている。
モンキー・パンチ: モンキー・パンチはあくまでルパン三世を「悪漢の大泥棒」として描きあげたが、原作よりも人気の高いアニメや映画などでは「心優しい大泥棒」ルパンという設定で、原作とは大きく性格が異なる部分がある。モンキー・パンチもルパンの中に優しい面があることは公言していたが、あくまでもルパンは悪事を働く泥棒であり「ルパンは(アニメで描かれるような)義賊ではない」といった旨の主張を続けていた。アニメではモンキー・パンチ本人が初めて監督を務めたとき、「敵を後ろから刺す」というシーンでディレクターに「ルパンはそんなキャラではない」と言われ、原作者であるにもかかわらず却下されてしまった。ルパンや次元大介・石川五ェ門・銭形警部・峰不二子のキャラクターは、アニメ及び映画の性格設定がよく浸透している。
ぐっぴょん: 前述の通り、ウサギに似た体格をしているにもかかわらず、人参が大の苦手である。逆にピーマン大好き。そのため、給食の時間にシャモと人参を交換したり、ちょっぴの目を盗んで月見団子をつまみ食いをしようとして誤って人参入りの団子を食べてしまったりと、彼の人参の苦手さは度を超えたものであるが、ピコピコハンマーで自ら人参と闘うエピソードがあった。 また、彼の祖父であるおじいちゃんの雷も苦手だが、彼の憧れの存在でもある。
長くつ下のピッピ (架空の人物): 長くつ下のピッピ(ながくつしたのピッピ、典: Pippi Långstrump)またはピッピ・ナガクツシタは、スウェーデンの作家アストリッド・リンドグレーンによる同名の児童書シリーズに登場する架空の主人公である。学校を休んだときに母親にお見舞いの話を頼んだリンドグレーンの娘であるカリンがピッピと名付けた。赤毛でそばかすだらけのピッピは、型破りで、片手でウマを持ち上げられるほどの超人的な強さを持っている。彼女は遊び好きで、予測不可能である。理不尽な大人をバカにすることも多く、特に偉そうで人を見下したような態度をとる大人には怒りを感じる。怒りの感情は、人間がウマを酷使する時のような、極端な場合に現れる。ピッピはピーターパンのように、大人になりたくない。ピッピはバッカニアの船長の娘で、そのことについても冒険談を持っている。
ピーター・パン (キャラクター): 服装はレオタードと帽子の色が緑色で先だけが黄色い羽の飾りをつけていて、ベルトには短剣を差している。
ピーター・パン (キャラクター): 青緑色の帽子と靴と、緑色の服を着る。ディズニー版同様、短剣を持っている。帽子に赤のリボンを着けている。ベルトをしている。
ワニ: ワニがいないイギリスの文学の古典『ベーオウルフ』では冷たい沼から出てきて人々を襲う grendel という怪物を退治する話になっているのだが、想像で描かれている(日本の「獅子」がライオンと似ても似つかぬ怪獣になっているのと似ている)。シェイクスピアも困ったらしく、『アントニーとクレオパトラ』(2幕7場)で、ローマの三巨頭がガレー船の中で酒盛りをしていて、酔ったレピダスがアントニーに聞く。アントニーは「体形は、いわゆるワニ形で、それなりの幅があって、しかるべき厚みもある。いつも自分の器官を使って動く。適量の栄養になるエサを取り、やがてその力がつきると、巡りめぐって生死のサイクルに戻る」と説明する。アメリカ合衆国(特にニューヨーク)には、ペットとして飼われ捨てられたワニが下水道に住み着くという都市伝説「下水道のワニ」がある。ヒトを襲うこともあり、死亡例もある。
アンパンマン (キャラクター): このあんパンを人に食べさせてあげようとして拒まれることもあり、その際、カレーパンマンやみるくぼうやなど、他の者が代わりに助ける場合もあるが、その様子を見ても決して不快に思うことはない。顔全てを与えることも可能で、絵本では自身の頭を近づけさせて、全て食べ尽くされて首なし状態のアンパンマンが描かれたこともあり、頭がなくても空も飛べるうえに話すこともできる。身体に最低限のエネルギーを蓄えておくことができる。しかし、首なしは残酷に見えるため、テレビアニメでは一部を与える表現に留めている。もっとも、映画『すくえ! ココリンと奇跡の星』では自分の顔を全て与えているシーンがある。この時は新しい顔をもらうまで全くしゃべらなかったため、意識があったかどうかは不明。絵本のアンパンマンは、死ぬほどお腹を空かせた者でなければ顔をあげなかったため、自らあんパンを食べに狙う者が現れると避けていた。
ピラミッドの秘密: その男性こそがローザの父で考古学者のピエール・ダルトンであったが、ピエールは食料を調達するため狩りに出た先で毒蛇に噛まれてしまい、自らの死期が近いことを悟ってモロッコ皮の聖書をルパンに託した。ピエールを埋葬したルパンは褐色の肌を持つ青年が巨大なニシキヘビに締め上げられているのに遭遇し、青年を救出する。その青年はウバンギ帝国の大僧官ガラハダによって国を追われたタンナ王子その人であった。旅の途中でタンナはジャングルの奥で気を失っていたローザを発見し、苦難に満ちた冒険の末に3人はようやく帝国にたどり着く。ところが、そこにヒョウの仮面をかぶった大僧官が現れてローザを誘拐してしまった。ルパンはローザを救出すべくタンナの案内で地下洞窟に足を踏み入れるが、大僧官の手下に囲まれて2人も捕われてしまう。
ピーターラビット: ビアトリクス・ポターの最初の本で、ピーターと彼の家族が紹介された。ある日彼の母は森で遊んでいるピーターと彼の姉妹、フロプシー、モプシー、カトンテールを置いて市場へ出かける。母の言いつけを破ってピーターはマグレガーさんの農場へ忍び込んで野菜を食べ、マグレガーさんに見つかり、追い回される。辛くも逃げ出す事ができたが上着と靴をなくしてしまい、それはマグレガーさんの新しいカカシへ使用された。ピーターのいとこ、ベンジャミンバニーはマクレガー夫妻の留守の間に、ピーターの服が未だにある庭へピーターを連れてくる(前夜の雨の所為で服は少し縮んでいた)。ピーターの服を取り返した後、彼らはピーターの母の為にタマネギを盗むが、マクレガーさんの猫に捕まる。幸運にも、彼らが居ない事に気付いたベンジャミンの父に助けられる。
ピーター・パン (キャラクター): 服装は服とズボンの色が青色で葉っぱの飾りをつけていて、短剣を持っている。
カレーパンマン: バレエなど芸術には無関心だったが、「たまにはいい」ということで観劇していた。しょくぱんまん初登場の時は、彼の気障な言動を不愉快に感じており、彼がかびるんるんに襲われていても見捨てようとしていたが、結局は本人の苦しそうな姿が見ていられずに助け出した。以来、しょくぱんまんとは価値観やセンスの相違による言い争いが多いものの、パトロールやアンパンマンの手助けなどにおいて行動を共にするようになった。しょくぱんまんの助言で問題を解決したこともある。しょくぱんまんが白い物を食パンに譬える台詞を言う時にいつも体を痒がっている。女性との接触はあまり得意ではないが、これまでいくつかの女性キャラクターと交流があり、さらには好意を抱いているかのような描写も見られる。アニメ初期の頃はシュークリーム姫と両想いの関係にあったが、現在はどうなったかは不明である。
ピート (ディズニーキャラクター): デビューは短編シリーズ『アリス・コメディ』の『Alice Solves the Puzzle(原題)』(1925年2月15日)で、ミッキーマウスよりも早い。その後も引き続き『アリス・コメディー』シリーズや、『オズワルド・ザ・ラッキー・ラビット』シリーズに登場し、ウォルト・ディズニーがオズワルドの版権を奪われてからも1933年まで同シリーズに登場していた。ミッキーのデビュー作である『蒸気船ウィリー』(1928年11月18日)にも登場し、それから今に至るまでミッキーのライバルで居続けている。
下水道のワニ: アルビノの皮膚には黒い色素がないため、日光から身を守ることができず、野生で生きていくのは非常に難しい。下水道に棲息するうちに、様々な有毒化学廃棄物にさらされて変化し、奇形になったり、時には大きくなったり、奇妙な色になったりしているという変種もある。1980年の映画『アリゲーター』は、この都市伝説に基づく巨大なミュータントのワニを題材としたものである。アルビノのワニは、トマス・ピンチョンの小説『V.』にも登場する。
パン (ドラゴンボール): ゲームでの初登場はPlayStation用ソフト『ドラゴンボール FINAL BOUT』。PlayStation 2ソフト『ドラゴンボールZ』シリーズでは、第3作目の『ドラゴンボールZ3』にガイド役として登場。4作目にあたる『ドラゴンボールZ インフィニットワールド』から使用キャラクターとして登場。PlayStation 2専用『ドラゴンボールZ Sparking!』シリーズでは続編の『Sparking!NEO』から登場。3作目の『Sparking!METEOR』では悟空に代わりベビーを倒せるIfストーリーが存在する。グレートサイヤマンに変身した悟飯やビーデルと対戦すると、「ちょっと! 恥ずかしいからやめてよ!!」や「少しは歳のことも考えてよ」と発言するなど、グレートサイヤマンの服装をサタンの道着と同様に嫌悪している。
ペンギンの問題: ※ 声優名はテレビアニメのもの。ベッカムとシャルロットの『おはコロシアム』でのキャストも同じ。ベッカムを倒すべくジョニーが南極から用心棒として連れてきた最強のペンギン軍団。岡本ポールとは、生き別れの兄弟だった。
ティンカーベル: ティンカー・ベル - 戯曲『ケンジントン公園のピーター・パン』などに登場する妖精。
ピーターラビット: ピーターラビット(Peter Rabbit)は、ビアトリクス・ポターの児童書に登場する主役キャラクターであり、シリーズ作品の総称ともなっている。「ピーターうさぎ」と翻訳されている場合もある。1893年9月4日にビアトリクス・ポターが友人の息子に宛てた絵手紙が原型である。1902年には初の本「The Tale of Peter Rabbit(日本語タイトル:ピーターラビットのおはなし、ピーターうさぎ、ピーターうさぎのぼうけん)」が出版される。ピーターラビットシリーズの累計発行部数は全世界で2億5000万部を超え、第1作の「ピーターラビットのおはなし」の発行部数は全世界で4500万部を超えている。日本では福音館書店版での「ピーターラビット」という表記が最も一般的なものとなっているが、日本以外の多くの国では"Peter Rabbit"を各国の言語に翻訳したタイトルで出版されている。
ピーター・パン (キャラクター): 服装は服の色が濃い緑色で黄色のズボンを着る。帽子の色は赤一色である。髪の色が橙色、ベルトは赤と黄色の縞々になっている。
パオパオ: 黒べえの故郷のアフリカの密林にあるピリミー族の村付近に生息する動物で、登場する個体は黒べえのペットで黒べえを追って自力で日本に来た。レギュラーで登場する為、他のピリミー族の動物(UMA・珍獣)と比べても、登場頻度が高い。好きなものはバナナやパイナップルなどの果物、嫌いなものはネズミ。
ドキンちゃん: ドキンちゃん(ラテン文字表記:Dokin-chan、Dokinchan、ほか)は、アンパンマン・シリーズに主要なメンバーとして登場する架空のキャラクター。悪さをする側にいる黴菌(ばいきん)の女の子で、ばいきんまんに次ぐ重要な敵役となっている。シリーズ中最も重要なトリックスターで、テレビアニメの通常回では、常に悪の側にいるばいきんまんと共に物語を牽引しながら、善にも悪にも囚われない奔放な行動を執る。アニメ版(テレビアニメ版および映画版〈アニメーション映画版〉)の声優は鶴ひろみ→冨永みーな(声優の交代については後述)。
ドキンちゃん: フライパンを武器としてばいきんまんに制裁を加える際に使用していた時期もあった。絵本や漫画などではボクシンググローブを使ってばいきんまんをお仕置きすることが多い。やなせの漫画『とべ!アンパンマン』では、最後のコマに登場し、オチを担うことも多い。その時は、ばいきんまんを追いかけたり話を聞いてあきれたりすることが多いが、ばいきんまんを慰めてあげることもままある。ばいきんまん同様にドキンちゃんも黴菌(ばいきん)だが、女の子だからなのか綺麗好きで、入浴したり部屋の掃除をしたりはよくやっている。花や宝石のような綺麗なものも好き。アニメ初期は綺麗な物が苦手な様子を見せていたが、てんどん母さんに家事を仕込まれたことから、たまには料理などをするようになった。ただし、おおかたの家事はホラーマンに任せっきり。料理は非常に下手だが、お菓子作りに関してはその限りではないもよう。
ドラえもん (キャラクター): 前述の通り、昼寝中に耳をかじられたためネズミを異常に恐れており、「ネズミの“ネ”の字を聞いただけでぞっとする」などと発言している(ただし、三谷幸広の作品『ザ・ドラえもんズ』においてのみ、耳があるころからネズミ嫌いだったとする描写がある)。同系であるハムスターも苦手。同じ藤子作品『チンプイ』の登場人物であるネズミ型宇宙人のチンプイも苦手。大長編『のび太の恐竜』では中生代の原始哺乳類がネズミそっくりなので最初は怖がって驚いたが、のび太から「白亜紀にネズミがいるのか」と言われて、よく見て確認して説明していた。ひと目ネズミを見ると、つんざくような悲鳴をあげてその場から逃げ出す。パニックのあまり、気を失ってしまうことも少なくない。
ピーター・パン (キャラクター): テレビドラマ『ワンス・アポン・ア・タイム』(アメリカ合衆国、ABC系列で2011年に放送開始)では第3シーズンより登場。頭脳明晰で恐ろしいキャラクターで、笛吹き男と同一人物という設定である。
ピーター・パン: 小説『ピーターとウェンディ』抄訳や再話、詳細不明のもの。台本『ピーター・パン:大人にならない少年』
アンパンマンの登場人物一覧: バイキンのキャラクターたちや、アンパンマンとよく敵対するキャラクターたちを紹介する。ただし、話によっては敵として登場しないこともある。利害の不一致によってアンパンマンたちと敵対してしまうことがあるキャラクター。話によっては、ばいきんまんと組むこともあれば、ばいきんまんとアンパンマンの敵になることもある。また、アンパンマンたちの味方になったり、終始悪事を働かなかったりすることもある。
焼きたて!!ジャぱん: 「太陽の手」と呼ばれるパンの発酵に適した温かい手を持つ少年、東 和馬は、幼少の頃、姉・稲穂に連れられて行ったパン屋St.Pierre(サンピエール)の主人から、「日本人にとっての『ごはん』より美味い日本独自のパン『ジャぱん』を創りたい」という夢を聞かされ、自らも「ジャぱん」を生み出すべく、独学でパンづくりを覚えていく。中学校を卒業した和馬は、大手ベーカリー・チェーンの「パンタジア」東京本店の採用試験を受ける。和馬は河内 恭介、梓川 月乃、諏訪原 戒と共に最終選考に残るが、オーナーの孫娘で有力な新人を発掘するために採用試験に参加していた月乃は最終選考を辞退する。一方、河内は大げさな身の上話で和馬の同情を買い、最終選考課題の「クロワッサン」をルール違反をして二人で作ることになる。
響木アオ: コアパン(黒糖あげパン)は、響木アオのサポートチーム。動画内では全員レッサーパンダの姿で出演している。
警部銭形: 模倣犯の犯行である以上、作中の殺人事件にはルパン三世は登場しないが、「第三の男」で1カットのみ本物のルパンが登場し、「A Hard Day's Night」『宿敵編』「銭形警部北へ」では本物のルパンによる犯行が行われ、次元大介、石川五ェ門、峰不二子も登場する。また、「紫の肖像」ではアニメで銭形の声を担当する山寺宏一が患者のモブキャラクターとして登場した。本作掲載前に、田舎の交番に左遷されていた時期の銭形を描いた短編「銭形ふたたび」が掲載された(『白魔の跫音編』に収録)。Webマガジン移行後の連載では、「キクヒスイ」と呼ばれる宝石を巡る銭形と本物のルパンの対決を連作で描いた『宿敵編』や、クローズド・サークルおよび叙述トリックを用いた事件(そのため犯人は最初から登場しない)など、倒叙物に限らない作品も描かれた。
ベンジャミンバニーのおはなし: 本作では、嫌な思い出のために落ち着かないピーターをベンジャミンが冷静に先導しているが、後に発表されたキツネどんのおはなしでは、大人になったベンジャミンが子供を誘拐され取り乱すのをピーターが導いて奪還するのに一役買っており、二人の関係の変化が窺える。
パンくん: 生まれた頃より人間と共に生活し、人間の生活様式を教えられてきたため、特に人間のような行動をとり、趣味を持つと番組内で紹介される。特に写真撮影がお気に入りの趣味 としてテレビ番組では紹介されている。番組内では常にカメラを携帯し、気に入った風景や被写体をその場で撮影している。初期の頃は不慣れな為か、むやみにシャッターを切っただけとも思えるものばかりであったが、近年では被写体を主役としてよく捉えブレも少なくなっており、人間の作品と遜色がない程にまで成長した。バナナやブドウが好物である。 また、カップラーメンも好物で、器用にポットからお湯を注いで作って食べている。 焼き芋とどら焼きも好きである。一方でたとえぬいぐるみでも怖がるほどにヘビが苦手であり、一度山道で遭遇してジェームズに助けられたことがある。
ドラミ: 好物のメロンパンは、初めて野比家へやってきたときに初めて食べ、以来大好物になった。テレビアニメ第1作には登場しない。テレビアニメ第2作第1期では1980年4月8日から登場し、よこざわけい子が声優をつとめた。テレビアニメ第2作第2期では2006年9月より登場し、『ドラえもん』ファンの千秋がドラミ役を引き継いだ。映画では、同時上映作品で主役を務めることが多い反面、本編映画においては第2作第1期での登場はわずか2作品と少ない。さらにその2作品のどちらも終盤にて唐突に登場し、絶望的な状況に一石を投じるデウス・エクス・マキナのような出番に留まる。一方で第2作第2期では、2021年時点で半分以上の作品に何かしらの形で登場している。ドラえもんに似た体形(本人はこれを嫌がる事が見受けられる。)だが、体は誕生初期のドラえもん同様黄色。ポケットはタータンチェック柄、しっぽは花柄模様になっている。
ファイアパンチ: 売れる漫画を描くため、長く愛されている「ドラえもん」(藤子・F・不二雄)・「サザエさん』(長谷川町子)・『アンパンマン』(やなせたかし)などの作品を参考にしたところから、本作の構想は始まった。特に、日本国外で「自分の顔を分け与えて食べさせる」ことが奇抜と捉えられているのが面白いと思い、『アンパンマン』を軸に話を作り、主人公が飢餓にあえぐ村人に自分の肉を分け与える設定が生まれたという。また、タイトルはアンパンマンの必殺技「アンパンチ」が由来で、炎を目立たせるために寒い世界が舞台となった。主人公のアグニはアンパンマンの頭文字「ア」から、宿敵ドマはドラえもんの「ド」、サンは磯野サザエの「サ」から採られた。第1話の独特なタイトル挿入はクエンティン・タランティーノの映画作品や『最終兵器彼女』(高橋しん)・『ヒメアノ〜ル』(古谷実)などが参考になっている。藤本は新井英樹作品の『キーチ!!
パラサ・ピルペ・パン: 草原の王国ミラルゴ出身のグラスランナー。ピルペとパンという幼馴染が存在し、ピルペはのちリプレイ第4部に、パンは小説『尻っぽの友だち』に登場した。口癖は「にゅう」。このほかにも多数の擬音語・略語を使用し、「カウンター・マジック」の略である「カンタマ」など一部は一般にも普及した。目つきの悪い子供などとも呼ばれ、実際イラストに描かれた肖像でも目は吊り目になっている。性格も悪戯好きで灰汁が強いが、友情に篤く、子供の死を激しく嘆き悲しみ、それがトラウマとなって残るなど繊細な神経を持つところもある。パーティの中では実はレジィナに次ぐ良識派で、過激な発言はほとんどせず、人情には弱い方である。
ばいきんまん: 2009年(平成21年)のテレビアニメ・クリスマススペシャル「がんばれクリームパンダ!クリスマスの冒険」では、ニットさんが作ったアミキンマンによって、アンパンマンを吹っ飛ばして撃退したときに、ドキンちゃん・ホラーマンとともに普段とは逆の意味で「バイバイキーン!」と叫び、日頃の雪辱を果たした。ちなみに、清水茜の漫画『はたらく細胞』の登場人物・白血球(1146番)が第1話『肺炎球菌』で「ばいばい菌だ」と言っているシーンがある。日頃の行いにより、町の人たちや子供たちからは恐がられたり、近付いただけで避けられたり、馬鹿にされたりしている。ただし、1997年(平成9年)のテレビアニメ・スペシャル「メレンゲシスターズのクリスマス」では、ばいきんまんが瓦礫の下敷きになった際に住民たちは悲しみ、瓦礫を掘り起こしたり彼の無事を願ったりしている。
エマーソン・ムナンガグワ: 政治的な抜け目のなさ、興味のないふりをしながら獲物を虎視眈々と狙い、逃さないことからワニ、クロコダイルといったあだ名が付けられている。
ワニのワリー: 日本では東京12チャンネル(現:テレビ東京)の「マンガのくに」などで「突貫カメ君」「リッピーとハーディー」と共に放映され、ワリーが園長を呼ぶ「親父さ〜ん!」のセリフが人気を呼んだ。
ばいきんまん: たとえ戦闘時においても、料理を差し出されたり口へ放り込まれたりすると、戦闘そっちのけでひたすらおかわりを要求する。この食い意地が災いし、アンパンマンにとどめを刺せなかったり、ジャムおじさんたちが助けに来るまでの時間稼ぎに利用されたりしてしまうことがしばしばである。時には食べ物をもらうなどで満足してバイキン城へ帰宅してしまい、戦闘が終わってしまう場合も存在する。食いしん坊なだけに人一倍舌が肥えており、ホラーマンのパスタ料理や鉄火のコマキちゃんの鉄火巻きを食べた際には、それらの問題点を具体的に説明した上で「まずい」と評している。その反面、自身の料理の腕は悪いらしく、自分で蕎麦を作って食べた時はあまりのまずさに青ざめていた。プリンちゃんとエクレアさんが作ったケーキを食べた時に至っては、あまりのまずさにケーキがトラウマになってしまっていたが、現在は消えている。
カービィ: 『スーパーデラックス』および『ウルトラスーパーデラックス』、『Wii』、『トリプルデラックス』のストーリー「格闘王への道」と『ロボボプラネット』のモード「かちぬきボスバトル」での説明文や『ディスカバリー』の「コロシアム」の実況では、ここまで数多ものボスたちを倒してきた強者として「ピンクの悪魔」と記述されたことがある。以降、漫画作品(主に4コマ漫画)では「敵キャラクター=プププランドの住人を吸い込み食べるためカービィを恐れている」というネタがしばしば使われている。この呼称はアニメ版49話の劇中アニメ「星のデデデ」においても使用され、アニメ放送後に製作された『星のカービィ マジカルシアター』でも魔獣エビゾウがカービィを分析した際に一瞬「DEVIL(悪魔)」や「EVIL(邪悪)」と表示されている。
アンパンマン (キャラクター): また、小象のジャンボが果物を顔の欠けたアンパンマンに食べさせようと考えたり、カレーパンマンが甘いアンパンマンに「カレーを食べさせてやろうか」と言ったこともある。ほかにも、ばいきんまんがアンパンマンに変装して飲食する場面も存在する。睡眠は必要としていて、あくびをしたり、パン工場の個室で休んだりする描写がある。しかし、遠くまでパトロールをして朝帰りしたり、困っているゲストキャラクターを助けるためや、アンパンマン号の操縦のために徹夜することもある。頭部はあんパンでできている。あんパンの餡で最も一般的なのはこし餡(こしあん)と粒餡(つぶあん)だが、原作者やなせは、アンパンマンの餡は粒餡だと言う。その理由としては、自分が好きなのが粒餡だから、そして、粒餡の形状を脳みそに見立てたのだという。
アンパンマン (キャラクター): また、テレビアニメでも、ばいきんまんの策略で、ぶたまんまん、アンコラ、なめくじらが襲ってきた時は顔をあげるのを嫌がっていた。手を使わずとも頭を速く何周も回すこともできる。水に濡れる、カビや泥で汚れる、強い打撃で歪む、誰かに頭を与えたために欠けているなど、頭になんらかの異常を来した場合、つまり、食べられない状態になってあんパンとして駄目になったとき、力が出なくなる。テレビアニメ初期では異常を来しても、ジャムおじさんに知らせずに自ら解決したことが多々あった。かびるんるんに全身を汚されてもアンパンチでばいきんまんを追い払ったことがある。海に落ちてもそのお蔭で目が醒めてあくびどりを助けたこともあった。テレビアニメでは、2000年(平成12年)以降、自ら「ジャムおじさんに知らせて」と言うことが多くなった。
ピラミッドの秘密: 『ピラミッドの秘密』(ピラミッドのひみつ)は、日本でポプラ社が1961年(昭和36年)10月に刊行した『怪盗ルパン全集』の第13巻に収録された冒険小説である。表紙では『アルセーヌ・ルパン』シリーズの原作者であるモーリス・ルブランの名義がクレジットされており、序盤に別の短編から流用したトリックが用いられているが物語の大部分は『怪盗ルパン全集』でシリーズの児童向け翻案・脚色を手掛けた南洋一郎の二次創作(パスティーシュ)とみなされている。
ピーター・パン (キャラクター): 服装は服と帽子、スカーフ、靴の色が緑色で青緑色のズボンを着る。
ドラえもんのひみつ道具 (くあ-くと): クエーヌパンは、「クエーヌパン」(てんとう虫コミックス『ドラえもんプラス』6巻に収録)に登場する。このパンを食べると、物を食べようとしても口から跳ね返され、物を食べられなくなる。また、食べ物を口に入れなくても、食べ物が乗った食器などが食べた人から反発して離れていく。本来は太りすぎの人に食べる量を減らさせるための道具だが、作中では人の食べ物を強引に奪うジャイアンを懲らしめるために使用された。
ピート (ディズニーキャラクター): かなり皮肉屋でドナルド以上の短気なキャラクターという設定が目立ち、悪さばかりするキャラクターと思われがちだが、その一方で間抜けで憎めない部分がある。またピート自身が正当性を持ち、しばしミッキー・ドナルド・グーフィーがトラブルを起こして、その結果酷い目に遭わされる作品もある。一部の作品の説明でも根は善人と出ており、『ハウス・オブ・マウス』で今までクリスマスパーティーに招待しなかった自分を招待してくれたミッキー達を助けたり、『ミッキーマウス クラブハウス』などでは競争で不正を働くことはあるものの普段は仲良くしていることが多いなど、昔に比べ性格が丸くなっている。『ミッキーマウス!』でも回によって仲良くなったり、和解する回があり、『エピックミッキー』でも当初は住民からは良く思われていなかったがミッキーの協力で和解し、どのピートも人々のために力を尽くす一面を見せる。
キツネどんのおはなし: 月明かりが台所に差し込み、ピーターたちはパン焼き窯の扉が窓の音に反応して動くのを見つけ、子うさぎは窯の中にいることを知る。家の窓も扉も鍵が掛かっていたため、二人は穴を掘って家の中に入る事にする。夜が明けてだいぶ穴が深くなったところで二人はキツネどんがやってくるのを見つけ、とっさに穴の中に隠れる。キツネどんはひどく怒り、大嫌いなトミーの足跡を見つけて更に怒りを募らせる。鍵を使って家の中に入ったキツネどんはトミーが自分のベッドで寝ているのを見つける。キツネどんはしばらく考えた末にベッドの上に水を入れたバケツを綱でぶら下げ、家の外からトミーに水をかけようとする。その用意をするのにキツネどんが悪戦苦闘している間、トミーは片方の目を開けたり閉じたりしていたが、相変わらずいびきをかき続けていた。
プルート (ディズニーキャラクター): モノクロ時代の短編で、ミッキーが「しゃべれ!」と言ったときに、一度だけ"Kiss me"と言葉をしゃべったことがある(ただ前述の『プルートのなやみ』(Lend a Paw)での、プルートの心の中に現れる天使プルート、悪魔プルートは常にしゃべっていた)。漫画の中では、ミニーマウスの飼い犬であるペキニーズのフィフィ、ダックスフントのダイナ、セント・バーナードの子犬のロニーと一緒に出演している。また、ブルドッグのブッチ、子猫のフィガロ、チップとデール、ハチのスパイク、コヨーテのベントテール親子などが敵として共演している。カメのシェルビーとアシカのソルティーといった一部の動物からは単なる誤解から争いになることもあるが、結果的にプルートの窮地を救って和解するパターンがほとんどである。フィフィとの間には5匹の子供がいるが、1942年に登場したプルート・ジュニアはダイナとの子供。
ピーターラビット: それを見ていたピーターとベンジャミンはその間に子供を救出する。
銭形幸一: ルパンも「本気でずうっと俺をパクろう(捕まえよう)としてくれたのは、とっつぁんだけだからよ。だから俺様も盗みまくったのさ。本気でな」と銭形とのライバル関係を認めている発言をしており、これを聞いた銭形は「我が人生に悔い無~し!」と感涙している。互いに助け合ったり、抜群のコンビネーションを発揮したりすることも多く、ゲーム『魔術王の遺産』ではルパンを殺そうとするレオポルト・ラングを止めようとしたり、『ルパンには死を、銭形には恋を』では光琳に縄で縛られた際にお互いの特技を活かしてピンチを乗り切り、劇場版『ルパンVS複製人間』ではミサイルによる爆撃の真っ只中を二人三脚で疾走して避難している。
パンくん: ジェンガが得意で、チンパンジーにある手先の器用さを生かして慎重に倒さぬ様に見事にブロックを抜き取れる。『天才!志村どうぶつ園』では志村けんとジェンガをして、先述した器用さで慎重なブロックの抜き取り方で次々に上手にブロックを抜き取り、志村を翻弄。最後は志村がタワーを倒してしまい、パンくんが勝利した。宮沢によると、舞台において、遊んでいて演技が遅れたパンくんを目撃していた劇団員が、終了後に宮沢に報告した途端、それを見ていたパンくんが慌てて宮沢に謝って来た。次回からは練習もしないのに、演技をスムーズに行うようになった。2007年以降、通常は阿蘇カドリー・ドミニオンの「チンパンジー学習の森」に展示されており、時間が来るとみやざわ劇場に出演する。番組収録のある時は劇をポコちゃんと交代する。パンくんの相棒。子沢山のブルドッグ。2003年12月19日に生まれ、2016年3月8日に永眠する。
アンパンマン (キャラクター): ばいきんまんやらくがきこぞう、ドキンちゃんと出会ってからは、度の過ぎた悪戯でみんなを困らせる者を注意したり、懲らしめたりすることもあるが、それは困っている人を助けるためである。やなせは、「本当に戦うべき相手とは飢えや公害など」と語っている。そのため、原作絵本だけでなく、テレビアニメにおいても、アンパンマンがみんなを困らせる者を止めようと戦うシーンが描かれることがあってもそれが物語の主軸として扱われることはない。敵との戦いによって汚染・破壊された自然や町、建物を復元しようと協力したり、ジャムおじさん達と一緒にパンを配ったりしている描写が特徴である。敵と味方、善と悪を明確にせず、目の前で困っている者を優先的に助けている。
石川五ェ門 (ルパン三世): 初登場時はルパンの命を狙う殺し屋として登場しており、第7話「狼は狼を呼ぶ」の最後でルパンの仲間になる。そのため『ルパンVS複製人間』では「他人にルパンを殺させたくない」といった台詞がある。『TV第1シリーズ』の企画書に添付されたキャラクター対照表での五ェ門は、明智小五郎や銭形警部と並んで描かれており、初期の映画や同シリーズでは、ルパンの敵か味方か、中盤までわからない展開が用意されていたことをうかがわせる。ルパンファミリーの一員として世界中を飛び回っているが、ルパンとよく行動を共にする次元大介と違って、単独行動または別行動を取ることが多い。役割は進路・退路の確保、敵陣への切り込み、武器破壊、障害物の破壊など、剣の腕を活かした戦闘や特殊任務に就くことが多い。
ワニ: 1843年(天保14年)、歌川国芳が、朝比奈三郎義秀を描いた浮世絵では、ワニが描かれている。これは、吾妻鏡にて、朝比奈が鮫を捕らえたという伝承をもとにしているが、歌川は鰐として描いた。この鰐の絵は、森島中良の著した「紅毛雑話」のカイマンを元に描かれたと考えられている。英語名 alligator(アリゲーター)は "el lagarto (de India)"「(インドの)とかげ」が訛ったもの。crocodile(クロコダイル)は元来「ナイルワニ」を意味した κροκοδιλος(krokodilos、クロコディロス 原義はギリシャ語で小石の蠕虫)から。gavial(ガビアル)は gharial(ガリアル)の誤植が定着したもので、成長したオス個体の吻端が瘤状に盛り上がる様子を「壺」に喩え、ヒンディー語 ghariyāl(ガリヤール)からの命名とされる。