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観音菩薩: 観音について説かれた仏教経典は数多いが、最古かつ最も有名なのは妙法蓮華経観世音菩薩普門品第二十五、別名「観音経」である。後述の三十三身普門示現もこの教典の長行に説かれている。この略本と考えられている十句観音経や、十一面観音について説かれた十一面観世音菩薩随願即得陀羅尼経がよく読誦される経典である。これらの経典は、普門品偈文(観音経)に、「衆生、困厄を被りて、無量の苦、身に逼(せま)らんに、観音の妙智の力は、能く世間の苦を救う。(観音は)神通力を具足し、広く智の方便を修して、十方の諸(もろもろ)の国土に。刹として身を現ぜざることなし。種々の諸の悪趣。地獄・鬼・畜生。生・老・病・死の苦は、以て漸く悉く滅せしむ。」とあるように、観音の慈悲が広く、優れた現世利益を持つことを述べている点が共通している。
四菩薩: この場合、自らの解脱の為に菩薩行を行なう菩薩ではなく、悟達し既に仏界へ昇った如来が末法救済のために九界へ降り立った大菩薩であるとされる。またこの四菩薩は涅槃経に説かれる常楽我浄に配当される。日蓮宗において本尊とされるものに大曼荼羅(「南無妙法蓮華経」の題目の周囲に諸尊の名を文字で記したもの)、一尊四士(釈迦如来と脇侍の四菩薩)、一塔両尊四士(宝塔を中心に釈迦如来・多宝如来・四菩薩を表す)などがあるが、これらのいずれにも上記四菩薩が表現されている。ちなみに大曼荼羅・一尊四士・一塔両尊四士のいずれを日蓮宗の本尊と見なすかについては古来議論がある。詳細は各項目を参照。
普賢菩薩: 他に鳥取県豊乗寺(ぶじょうじ)本(国宝)、奈良国立博物館本(重要文化財)などが代表作として知られる。
印相: サンスクリットのムドラー(मुद्रा、mudrā)の漢訳であり、本来は「封印」「印章」などを意味する。主に仏像が両手で示す象徴的なジェスチャーのことを指す。寺院その他で見かける仏像には、鎌倉大仏のように両手を膝の上で組み合わせるもの、奈良の大仏のように右手を挙げ、左手を下げるものなど、両手の示すポーズ、すなわち印相には決まったパターンがある。それぞれの印相には諸仏の悟りの内容、性格、働きなどを表す教義的な意味があり、仏像がどの印相を結んでいるかによって、その仏像が何であるか、ある程度推測がつく。密教の曼荼羅などには、さまざまな印相を結ぶ仏、菩薩像が表現されているが、ここでは日本の寺院などで見かける代表的なもの数種類について略説する。
金剛薩埵: 金剛薩埵(こんごうさった、梵: वज्रसत्त्व Vajrasattva、蔵: rdo rje sems dpa', rdor sems)は、中期密教においては大日如来の教えを受けた菩薩。真言密教においては第二祖とされる。後期密教においては、法身普賢(普賢王如来)、持金剛と並んで本初仏(原初仏)へと昇格した。金剛(ダイヤモンド)のように堅固な菩提心を持つと称される。真言密教の付法の八祖の第二祖。
三昧耶形: 三昧耶形(さんまやぎょう/さまやぎょう)とは、密教に於いて、仏を表す象徴物の事。三形(さんぎょう)とも略称する。ちなみに三昧耶とはサンスクリットで「約束」、「契約」などを意味するサマヤ(samaya)から転じた言葉で、どの仏をどの象徴物で表すかが経典によって予め「取り決められている」事に由来する。伝統的には如来や菩薩などの仏の本誓、即ち衆生を救済するために起こした誓願を示したものと定義されている。多くの場合、各仏の持物がそのままその仏を象徴する三昧耶形となる。 例えば不動明王なら利剣(倶利伽羅剣)、聖観音なら蓮華、虚空蔵菩薩なら如意宝珠など。 また、通常持物を持たない如来の場合は特別の象徴物が三昧耶形とされる場合もあるが(大日如来が宝塔など)、印相を以て三昧耶形とする場合もある。曼荼羅などの仏画では、仏の絵姿の代わりに三昧耶形で描く事も多い。
阿弥陀如来: 三昧耶形は蓮の花(金剛界曼荼羅では開花した蓮華、胎蔵曼荼羅では開きかけた蓮華)。種子(種子字)は ह्रीः (キリーク、hrīḥ)。造形化された時は、装身具を着けない質素な服装の如来形で、印相は定印、説法印、来迎印などがある(詳しくは印相を参照のこと)。阿弥陀三尊として祀られるときは、脇侍に観音菩薩・勢至菩薩を配する。密教においては、五仏(五智如来)の一如来として尊崇される。像容は一般的には上記の顕教のものと同じだが、一部には装身具を身につけたものもある。密教式の阿弥陀如来のうち、紅玻璃色阿弥陀如来と呼ばれるものは髷を高く結い上げて宝冠を戴き体色が赤いのが特徴である。主に真言宗で伝承される。 また宝冠阿弥陀如来というものもあり、こちらは天台宗の常行三昧の本尊として祀られる。
毘沙門天曼荼羅: 毘沙門天には実際のところ90尊の太子がいるとされるが、主に「五太子」に代表されるのは五法五徳五蔵五行等を表すためと解されている。なお、経典によっては若干の名称違いが存在し、必ずしも一定ではない。毘沙門天の右脇が禅膩師として、向かって左上が獨健、そこから時計回りに那吒、最勝、常見の並びと思われる。
法華寺: 像は左脚に重心を置き、右脚を遊ばせ、右足の第1指がやや持ち上がって、歩み出そうとする瞬間を表現したかのようである。右腕を極端に長く表現するのは、仏の三十二相八十種好の一つである「正立手摩膝相(しょうりゅうしゅましつそう)」を表したものである。本像の顔貌表現、胸部と大腿部の量感を強調したプロポーション、太いひだと細く鋭いひだを交互に刻む翻波式衣文(ほんぱしきえもん)などは平安初期彫刻特有の様式である。和辻哲郎(『古寺巡礼』)、亀井勝一郎(『美貌の皇后』)はいずれもこの像の表現を豊満な女体に例えて賛美している。本像は当初からの本尊ではなく、近世初頭に本堂が再興された際に本尊とされたものと考えられている。建保4年(1216年)頃成立の『諸寺建立次第』という史料によると、当時法華寺の本尊は大日如来であり、その背後に白檀の観音像があると記されている。
大日如来: 大日如来(だいにちにょらい、(サンスクリット語: Mahāvairocana)は、真言密教の教主である仏であり、密教の本尊。(日本密教においては)一切の諸仏菩薩の本地。
阿閦如来: 印相は、右手を手の甲を外側に向けて下げ、指先で地に触れる「触地印」(そくちいん、「降魔印:ごうまいん」とも)を結ぶ。これは、釈迦が悟りを求めて修行中に悪魔の誘惑を受けたが、これを退けたという伝説に由来するもので、煩悩に屈しない堅固な決意を示す。日本の仏教(主に真言宗と天台宗)では、五大明王のうち東方に位置する降三世明王を阿閦如来の化身とする。また、同じく東方を仏国土とする薬師如来と同一視されることもある。
麦積山石窟: 北魏時代の石窟寺院は殆どが菩薩と脇侍仏からなる単純なパターンで構成されている。最もよく見られるのは万人を浄土へ導くとされる阿弥陀如来で、大乗仏教で盛んに信仰の対象となった仏である。脇侍仏は向かって右が観音菩薩、左が勢至菩薩であることが多い。観音菩薩は阿弥陀仏の小像で飾られた髪飾りと、小さな水瓶を携えていることから分かる。勢至菩薩は通常聖観音と対をなすことが多い菩薩である。高僧の像としては仏典の偉人である阿難とカシュヤパの像が見られる他、名も無き一般の僧侶や寄進者、尼僧の像も見られる。入口には2体のドヴァーラパーラ(門衛神)、もしくは四天王が陣取り門を守っている。釈迦牟尼像や未来仏である弥勒像もある。これらは足を交差させる姿形で見分けることが出来る。仏像の中には中央アジア経由でガンダーラ美術の影響を受けているものもあり、これらは頭部と身体部の比率やボリュームある衣服のひだで判断できる。
如意輪観音:  法隆寺の隣にある中宮寺の本尊像は、右脚を左膝に乗せ(半跏)、右手を頬に当てて考えるポーズを取る(思惟)、典型的な半跏思惟像である。この像は古来如意輪観音像と称されているが、造像当初の尊名は明らかでなく、弥勒菩薩像として造られた可能性が高い。なお近世、十九夜講の信仰の対象となっている。
両界曼荼羅: 密教の教えの中心ともなる大日如来を中央に配して、更に数々の「仏」を一定の秩序にしたがって配置したものであり、「胎蔵曼荼羅」「胎蔵正曼荼羅」、「金剛界曼荼羅」の2つの曼荼羅を合わせて「両界曼荼羅」または「両部曼荼羅」と称する。「胎蔵」は客体、「金剛」は主体表現であるとされる。一般に知られる個々の「仏」の像を絵画で表した『大曼荼羅』のほかに、1つの仏を1文字の梵字(サンスクリットを表記するための文字のひとつ)で象徴的に表した『法曼荼羅』や、1ずつの仏をその仏の内証を象徴的に表す「三昧耶形」で描いた『三昧耶曼荼羅』、日本ではインド密教古来の地面に描く曼荼羅の姿に倣って仏像を伽藍内に配置したものを『羯磨曼荼羅』といい、これらを総合して「四種曼荼羅」と呼ぶ。
飛鳥寺: 右手の指の表現を見ると、本像では指の関節部分を1本の刻線で表しているのに対し、法隆寺金堂釈迦如来像は同じ箇所を2本の刻線で表していることが注意される。体部のほとんどが後補であるが、その服制には古様が感じられ、焼失前の形態を踏襲している可能性がある。田邊三郎助によると、本像の大衣が左肩 - 背 - 右肩と回った後、体の前面を覆って再び左肩にかかる形は北魏の古像にみられ、胸の部分に内衣の襟をV字状に表す点は百済の像に例があり、その下に見える蝶結びのような紐の結び目も法隆寺の戊子年(628年)釈迦及び脇侍像などにみられる古い形式であるという。2012年(平成24年)7月に早稲田大学の大橋一章らの研究チームが行った調査結果が同年10月に公表されたが、これによると現存像の大部分が造立当初のものである可能性が高いという。
馬頭観音: 経典によっては馬頭人身の像容等も説かれ、胎蔵界曼荼羅にも描かれるが、日本での仏像の造形例はほとんどない。立像が多いが、坐像も散見される。頭上に馬頭を戴き、胸前では馬の口を模した「根本馬口印」という印相を示す。剣や斧、棒などを持ち、また、蓮華のつぼみを持つ例もある。剣は八本の腕のある像に多い。石川県・豊財院の木造立像や、福井県・馬居寺(まごじ)の木造坐像は平安時代の後半にまで遡る作例である。また、福岡・観世音寺の木造立像は高さ5メートルに及ぶ大作で、日本の馬頭観音像の代表例と言える。京都・浄瑠璃寺の木造立像は、鎌倉時代の南都仏師らの手になる作例である。
観音菩薩: 観音菩薩(かんのん ぼさつ、梵: Avalokiteśvara)は、仏教の菩薩の一尊。観世音菩薩(かんぜおんぼさつ)、観自在菩薩(かんじざいぼさつ)、救世菩薩(くせぼさつ・ぐせぼさつ)など多数の別名がある。一般的に「観音さま」とも呼ばれる。
八部衆: 八部衆(はちぶしゅう)または天龍八部衆(てんりゅうはちぶしゅう)は、仏法を守護する八尊の護法善神。仏教が流布する以前の古代インドの鬼神、戦闘神、音楽神、動物神などが仏教に帰依したものである。十大弟子と共に釈迦如来の眷属を務める。
来迎: 平安時代中期に「阿弥陀如来を信じていれば、臨終に際して阿弥陀如来が極楽に導いてくれる」という「阿弥陀信仰」が盛んになり、多くの来迎図が描かれた。阿弥陀如来の左脇侍として蓮台(蓮の形の台座)を持っているのが観音菩薩、右脇侍として合掌しているのが、勢至菩薩である。阿弥陀三尊は、雲に乗る坐像、あるいは立像として描かれる。本来、浄土信仰であるので、浄土系の宗派の図様であるが、全宗派的な広がりを持つ。『観無量寿経』に基づいた来迎図では、当麻曼荼羅に見られるように、上品上生から下品下生までの九品往生に分かれるため、来迎の様も、それぞれ異なって描き分けられている。知恩院に所蔵される国宝の通称「早来迎(はやらいこう)」と呼ばれる来迎図は、正式には「阿弥陀二十五菩薩来迎図」であり、『観経』に説かれる上品上生の来迎を表した図様である。
両界曼荼羅: これらの諸尊もすべては大日如来の悟りが形を変えて現われたものであり、すべては大日如来一尊に由来するということを表現したものと思われる。なお、天台宗では、上記の九会のものだけでなく、金剛界八十一尊曼荼羅とよばれる一会のものも用いられる。その構成は九会金剛界曼荼羅の成身会にほぼ同じであるが、三昧耶会、微細会、供養会にあらわれる「賢劫十六尊」という菩薩を追加し、四隅に降三世会、降三世三昧耶会にあらわれる明王を描いている。いわば一会をもって九会を代表する構成といえる。胎蔵曼荼羅が真理を実践的な側面、現象世界のものとして捉えるのに対し、金剛界曼荼羅では真理を論理的な側面、精神世界のものとして捉えていると考えられる。
カズオ・イシグロ: 卒業後に一時はミュージシャンを目指していた時期もあったが、グラスゴーとロンドンにて社会福祉事業に従事する傍ら、作家活動を始める。フェイバー社が刊行する『新人集・七』に収められた3作の短篇「不思議に、ときには悲しく」(1980年)、「Jを待ちながら」「毒殺」(1981年)でデビューした。1982年、英国に在住する長崎女性の回想を描いた処女作『女たちの遠い夏』(日本語版はのち『遠い山なみの光』と改題、原題:A Pale View of Hills) で王立文学協会賞を受賞し、9か国語に翻訳される。1983年、イギリスに帰化する。1986年、長崎を連想させる架空の町を舞台に戦前の思想を持ち続けた日本人を描いた第2作『浮世の画家』(原題:An Artist of the Floating World) でウィットブレッド賞を受賞し、若くして才能を開花させた。
浮世の画家: 『浮世の画家』(うきよのがか、原題:An Artist of the Floating World)は、 1986年発表のカズオ・イシグロによる長編小説である。第二次世界大戦後の日本を舞台に、戦中に時局に乗じて日本精神を鼓舞する画題を描き名声を成した画家が、戦後の急激な価値転換の中で自身の信念と新たな価値観との間で精神的拠りどころを求めて苦悩する姿を描く。1987年ウィットブレッド賞受賞作。日本語版は飛田茂雄の翻訳で1988年2月に中央公論社から刊行され、1992年4月に中公文庫から文庫化された。2019年3月に渡辺謙主演でテレビドラマ化された。
忘れられた巨人: 『忘れられた巨人』(わすれられたきょじん、英語: The Buried Giant)は、日本生まれのイギリス人作家カズオ・イシグロが、『わたしを離さないで』(2005年)から10年ぶりに書いた長編小説。2015年3月にイギリス・アメリカで同時出版された。侵入するサクソン人(アングロ・サクソン人)に対抗したという伝説のアーサー王が亡くなってしばらく経った、現在イングランドと呼ぶ地域を時代背景に、ブリトン人の老夫婦が息子を訪ねて旅をする話。
カズオ・イシグロ: さらに英語が母語の質問者に対して、「I'm pretty rocky, especially around vernacular and such. 」など「言語学的には同じくらいの堅固な(英語の)基盤を持っていません」と返答している。最初の2作は日本を舞台に書かれたものであるが、自身の作品には日本の小説との類似性はほとんどないと語っている。1990年のインタビューでは「もし偽名で作品を書いて、表紙に別人の写真を載せれば『日本の作家を思わせる』などという読者は誰もいないだろう」と述べている。谷崎潤一郎など多少の影響を受けた日本人作家はいるものの、むしろ小津安二郎や成瀬巳喜男などの1950年代の日本映画により強く影響されているとイシグロは語っている。日本を題材とする作品には、上記の日本映画に加えて、幼いころ過ごした長崎の情景から作り上げた独特の日本像が反映されていると報道されている。
牧野義雄: 牧野 義雄(まきの よしお、1870年1月26日(明治2年12月25日) - 1956年(昭和31年)10月18日)は、主にイギリスで活動した画家、随筆家である。愛知県西加茂郡挙母村(現:豊田市)出身。「霧の画家」と評される。
豊川英国: 豊川 英国(とよかわ ひでくに、生没年不詳)とは、江戸時代の大坂の浮世絵師。
長崎絵: 長崎絵(ながさきえ)は、江戸時代に長崎で版行された浮世絵版画である。長崎版画ともいわれる。
谷鵬: 谷鵬(こくほう、生没年不詳)とは江戸時代の長崎の浮世絵師、町絵師。
磯野文斎: 磯野 文斎(いその ぶんさい、生没年不詳)とは、江戸時代の長崎の浮世絵師、版元。
英斎: 英斎(えいさい、生没年不詳)とは、明治時代の浮世絵師。
エリザベス・キース: エリザベス・キース(Elizabeth Keith、1887年 - 1956年4月)は、イギリスの女性版画家。日本で浮世絵を学び、アジア各地を描いた作品で知られる。
山田正孝: 山田 正孝(やまだ まさたか、1908年(明治41年)4月11日 - 1995年(平成7年)10月16日)は、日本の洋画家、教育者。長崎県長崎市出身。代表作に「長崎の唐寺境内」、三部作「長崎の家」「長崎の丘」「長崎の庭」など。
坂田靖子: イギリスを舞台にした小品が多く、また、無国籍なファンタジーから日本の怪談・説話を素地にした作品を描く。代表作にヴィクトリア朝イギリスが舞台の『バジル氏の優雅な生活』、『マーガレットとご主人の底抜け珍道中』などがある。海外が舞台の作品も多いが、海外旅行には全く行ったことがなく、想像だけで作品を作っている。主にコメディタッチの作風で知られるが、人間の複雑な心理面に迫る深刻な主題の作品も見られ、多種多様な作品を描く多才な作家である。(本人によると、シリアスな作品が少ないのは単純に依頼が少ないからとのこと。そのため、同人誌や自費出版の作品にはシリアスな物が多い)。シリアスな作品としては、『誇り高き戦場』(アラン・シリトー原作)、『パエトーン』、『桃の村』などがある。
加藤まさを: 加藤 まさを(かとう まさを、1897年4月10日 - 1977年11月1日)は、日本の画家、詩人。本名は正男。静岡県藤枝市出身。立教大学英文科中退。
梶田半古: 梶田 半古(かじた はんこ、明治3年6月25日〈1870年7月23日〉 - 大正6年〈1917年〉4月23日)は、明治時代から大正時代にかけての日本画家。本名は錠次郎(ていじろう)。初め英洲と号す。二度目の妻は尾崎紅葉門下の作家北田薄氷。
矢崎博信: 矢崎 博信(やざき ひろのぶ、1914年(大正3年)11月9日 - 1944年(昭和19年)2月17日)は、長野県茅野市出身の洋画家。「日本のシュルレアリスムの先駆者」とも評される画家。代表作に「高原の幻影」等がある。
ジョルジュ・ビゴー: ジョルジュ・フェルディナン・ビゴー(フランス語: Georges Ferdinand Bigot, 1860年4月7日 - 1927年10月10日)は、フランス人の画家、挿絵画家、漫画家。1882年(明治15年)から1899年(明治32年)にかけて日本に17年間滞在し、当時の日本の世相を伝える多くの絵を残したことで知られる。署名は「美郷」「美好」ともある。
横手貞美: 横手 貞美(よこて さだみ、1899年 - 1931年)は、日本の画家。宮崎県出身。佐伯祐三らと共に活動をした画家であり、31歳という若さでフランスで没した。司法官の子。
菊川英賀: 菊川 英賀(きくかわ えいが、生没年不詳)とは江戸時代の浮世絵師。
ブライアン・ワイルドスミス: ブライアン・ワイルドスミス(Brian Wildsmith, 1930年1月22日-2016年8月31日)はイギリスの絵本画家。代表作としては『マザーグース』が挙げられる。日本でも人気が高く、静岡県伊東市には「ワイルドスミス絵本美術館」がある。
富永太郎: 富永 太郎(とみなが たろう、1901年(明治34年)5月4日 - 1925年(大正14年)11月12日)は、日本の詩人、画家、翻訳家。
山田かん: 山田 かん (やまだ かん、1930年(昭和5年)10月27日 - 2003年(平成15年)6月8日)は、日本の詩人。長崎市出身。本名は山田 寛 (ひろし)。
川原慶賀: 長崎の今下町(いましたまち、現・長崎市築町)に生まれる。父・川原香山も町絵師であった。文化8年(1811年)頃、当時の長崎で絵師の第一人者として活躍していた石崎融思に師事し、頭角を現す。出島オランダ商館への出入りを許され、文化14年(1817年)、来日したブロムホフの家族肖像画などを描いたほか、長崎の風俗画や風景画、出島での商館員達の生活等を描いた。慶賀は異国の風俗と日本の浮世絵を融合させた独自の画面を創り出した。文政6年(1823年)にシーボルトが商館付医師として来日した。慶賀は日本の動植物等を蒐集し始めたシーボルトの注文に応じ、『日本』という本の挿絵のために精細な動植物の写生図を描いた。文政8年(1825年)にはジャワ島バタヴィアからオランダ人の画家デ・フィレーネフェを招聘、彼から洋風画の画法を習得している。
中島千年: 中島 千年(なかじま せんねん、生没年不詳)とは、明治時代の浮世絵師。
長崎派: 長崎には、頻繁に画僧・画人が清朝から渡来した。正保年間(1644-48年)、黄檗僧逸然性融の来日が嚆矢となり、以後沈南蘋・伊孚九・費漢源などが来日した。鎖国後の絵画史は以下の2つの時期に分けられる。200年以上にわたり、海外からの文化を真っ先に受けた長崎の特異な土壌が、長崎派を形成した。しかし開国後は、南宗画(文人画)系の祖門鉄翁・木下逸雲らが人気を博したものの、長崎派はしだいに衰え、明治に入り、その役割を終えた。
エドワード・ケアリー: エドワード・ケアリー(Edward Carey、1970年 - )は、イギリス生まれの作家、劇作家、イラストレーター、彫塑家。
長崎派: 池大雅・桑山玉洲などの多くの画家が私淑した。続いて1734年(享保19年)に来日した費漢源、張秋穀(1786年・天明6年)、江稼圃(1804年・文化元年)と合わせて来舶四大家と呼ばれる。このほかにも宋紫岩・徐雨亭・陳逸舟など多くの清人が長崎に南宗画を伝えている。別系統で日本に伝わっていた南画と渾然一体となり、全国に広まっていった。長崎の南宗画派からは幕末に鉄翁祖門・木下逸雲などの文人画家を輩出した。オランダ人によって西洋画法が持ち込まれるなどして、他に先駆けて生島三郎左や野沢久右衛門などの、蛮流と呼ばれる初期の洋風画家が誕生している。その後、18世紀後半に若杉五十八、ついで荒木如元・石崎融思、シーボルトのお抱え絵師である川原慶賀などが現れた。1645年(正保2年)に刊行された木版画『万国総図』が知られるが、初期のものは大半が作者不明である。
西崎竹窓: 西崎 竹窓(にしざき ちくそう、生没年不詳)とは、江戸時代の浮世絵師。
クリストファー・ホジソン: クリストファー・ホジソン(Christopher Pemberton Hodgson、1821年 - 1865年10月11日)は19世紀の英国の探検家、作家、外交官で、初代長崎領事および箱館領事を務めた。
三尾呉石: 三尾 呉石(みお ごせき、1885年〈明治18年〉5月10日 - 1952年〈昭和27年〉1月)は、東京府出身の日本画家。本名は秀太郎。浦和画家。
わたしを離さないで: 抑制された文体で人間と社会の新たな関係を描き出した本作は、英文学者の柴田元幸がイシグロの最高傑作と激賞する一方、作家の佐藤亜紀はあまりにエモーショナルな情動を追いすぎていると酷評し、2006年のワースト作品であると公言した。2017年度ノーベル文学賞がイシグロに送られた際には、その受賞理由である「世界と繋がっているという我々の幻想に隠された深淵を偉大な感情力で明るみにした一連の小説」を体現する代表作として本作を紹介する解説者が多くいた。豊崎由美は書評で「切ない恋愛小説」「残酷なビルドゥングスロマン」と評価した。イシグロは『わたしを離さないで』は平行世界のイギリスを舞台にしているにもかかわらず、2015年までの自身の作品のうちでもっとも「日本的」な小説だと考えており、それまでに接してきた日本の映画や書籍の影響が登場人物のふるまいなどに反映されているという。
村山早紀: 村山 早紀(むらやま さき、1963年1月17日 - )は、日本の児童文学作家。長崎県生まれ。
ウィリアム・ド・モーガン: ウィリアム・ド・モーガン(英: William Frend De Morgan、1839年11月16日 - 1917年1月15日)は、イギリスの小説家、デザイナー、画家、陶芸家。
アルベルト・ブロッホ: アルベルト・ブロッホ(Albert Bloch、1882年8月2日アメリカ合衆国ミズーリ州セントルイス – 1961年12月9日、アメリカ合衆国カンザス州ローレンス)はドイツ系アメリカ人の画家、翻訳家。
長崎派: 長崎派(ながさきは)とは、江戸時代の鎖国体制下において、オランダ・清朝との交渉があった長崎で生まれた、諸画派の総称である。
ジョン・ラファージ: ジョン・ラファージ(John LaFarge, 1835年3月31日 - 1910年11月14日)は、アメリカ合衆国の画家、ステンドグラス作家。英文による初の日本美術論と言われるエッセイや、日本滞在記を著し、アメリカにおけるジャポニスムの火付け役と言われている。
平賀亀祐: 平賀 亀祐 (ひらが かめすけ、1889年9月25日 - 1971年11月4日)は日本生まれで、フランスで活躍した画家である。
菱川師房: 菱川 師房(ひしかわ もろふさ、生没年不詳)とは、江戸時代の浮世絵師。
吉田舞 (アニメーション作家): 吉田 舞(よしだ まい)は、イギリスのアニメーション作家。
野田みち子: 野田 みち子(のだ みちこ、英語:Noda Michiko、1950年 - )は、長崎県長崎市出身の画家で、キリスト教に関連する宗教画の公認模写作家。
エリック・ヘボン: エリック・ヘボン(Eric Hebborn、1934年3月20日 - 1996年1月11日)は、イングランド出身の画家、素描作家、贋作家で、晩年は著作家でもあった。
浦和画家: 関東大震災以降に別所沼周辺に移住してきた画家たちを代表的な浦和画家とみなすほか、震災前から浦和に居住していた画家、戦後に居住していた画家も広義の浦和画家として名を連ねている。
東西庵南北: 東西庵 南北(とうざいあん なんぼく、生年不明‐文政10年(1827年))とは江戸時代の戯作者、浮世絵師、木版彫師。
雨多国: 雨多国(うたくに、生没年不詳)とは、江戸時代の浮世絵師。
埴原月岬: 埴原 月岬(はにわら げっこう、生没年不詳)とは、江戸時代後期の浮世絵師。
北村治禧: 北村 治禧(きたむら はるよし、1915年1月1日 - 2001年8月21日)は、日本の彫刻家、日本芸術院会員。長崎県出身。
生れ出づる悩み: 作品に出てくる「君(木本)」は大正七年一月十七日の足助素一宛書簡にて「北海道の木田から(絵描きになりたいといふ漁夫)実におもしろい手紙が来た。前からあれを題材にして描きたいと思っていた所だから一つものにしようとおもっている」とあるように、画家であり有島と深い交流のあった木田金次郎がモデルとなっている。木田と有島の交流の概要は木田金次郎美術館解説等で見られる他、木田自身の自伝や有島全集の解説などで確認出来る。
正チャンの冒険: そして帰国してから巖谷小波に相談し、巌谷の同意を得て協力を得るために朝日新聞社に向かい、編集の仕事を行うようになった。一方、当時の樺島は、雑誌や教科書などの表紙や口絵や挿絵を中心に活動していた。世間にはあまり知られていなかったものの、その実力を高く評価する者もいたことで朝日新聞社に招聘された。元々の絵柄は銅版画のような硬いものであったが、この作品では柔らかい絵柄を見せることとなる。
長崎絵: 江戸の浮世絵版画と異なる点として、清朝の蘇州版画から影響を受けていることや、オランダ人や唐人の装束、生活様式、持ち物等が描かれる点である。18世紀半ばから幕末にかけて、樋口弘は「低く押さえて500点」が版行されたとする。彩色については、墨摺絵に筆での彩色、合羽摺 、錦絵に分けられる。また、版画の材料についても、使用する紙は粗悪なもので、色も江戸絵のように美しい色彩は使用せず、茶色、藍色、紅色、墨色などをもって描かれている。絵師として、敲月館(こうげつかん)、磯野文斎、整恩らが挙げられる。版元として大和屋(磯野文斎)、針屋(英語版)、豊島屋、文錦堂、益永、牛深屋、梅香堂、文松堂、紫雲堂、耕寿堂、鄰華堂、中村惣三郎などが挙げられる。
篠崎正喜: 篠崎 正喜(しのざき まさき、1945年1月16日 - )は、日本の画家、絵本作家、イラストレーター、彫刻家。
コプリー・フィールディング: コプリ・フィールディング(Anthony Vandyke Copley Fielding、一般には Copley Fielding、1787年11月22日 - 1855年3月3日)はイギリスの画家である。
ジョン・シェリー: ジョン・シェリー(John Shelley、1959年6月28日 - )はイギリス生まれのイラストレーターと絵本作家。
ウィリアム・ドブソン: ウィリアム・ドブソン(William Dobson、1611年3月4日 (洗礼日)- 1646年10月28日(葬礼日))は。イギリスの画家である。イギリス生まれの肖像画家として、その技量が賞賛された最初期の画家である。チャールズ1世の宮廷の人物やイングランド内戦の王党派の人物の肖像画を描いた。
藪田文輝: 薮田 文輝(やぶた ぶんき、生没年不詳)とは、江戸時代の京都の浮世絵師。
雲渓芦信行: 雲渓芦 信行(うんけいろ のぶゆき、生没年不詳)とは、江戸時代の浮世絵師。
川崎巨泉: 川崎 巨泉(かわさき きょせん、1877年6月2日 - 1942年9月15日)は明治時代の浮世絵師、郷土玩具画家。
楳莚: 楳莚(ばいえん、生没年不詳)とは、江戸時代の大坂の浮世絵師。
堀内唯生: 堀内 唯生(ほりうち ただお、1900年4月11日 - 1981年12月25日)は、現在の長野県茅野市生まれの洋画家である。
菊畑茂久馬: 菊畑 茂久馬(きくはた もくま、1935年3月5日 - 2020年5月21日)は、長崎出身の画家。前衛美術集団「九州派」の代表的存在であり、戦後日本の前衛美術画家の一人。
松野一夫: 江戸川乱歩は、「翻訳の絵で、西洋人らしい顔のかける人は、松野さんのほかになかったよ」と評している。長男の松野安男によれば、本人も「皆は西洋人といえば等し並に何国人の区別もなしに描くが、私は、ドイツ人、イギリス人、フランス人、イタリヤ人、スペイン人など、それぞれに区別して描いてみせる」「私の描くシャーロック・ホームズは、イギリス人の描いたものより、ずっとシャーロック・ホームズらしい」と自慢することがあったという。西洋人の顔を描き分けられる技量の高さから、翻訳作品をはじめ、アメリカの日系移民を題材にした谷譲次の「めりけんじゃっぷ」もの(『新青年』1925年 - )や、西洋人が登場することが多い小栗虫太郎作品などを担当することが多かった。作画の際は自分では原稿を読まず、夫人に朗読させたものを聞いてイメージ作りをしたという。
ジョージ・グロス: 太宰治は弘前高等学校2年から3年の頃、当時日本で初めて出版されたグロスの作品に大変感心し、グロスの画集を教室へ持参して級友に披露したことがあるという(大高勝次郎『太宰治の思い出』p.74、たいまつ社、1982年)。
恢余子: 福岡県生まれ。本名・吉田道宏。16年間、二科展に絵画・彫刻を出展。1966年渡米、70年よりニューヨークに拠点を定めコンセプチュアル・アートを発表。余志宏の名で1976年「蒔く如く獲りとらん」で第22回江戸川乱歩賞佳作。1978年煕於志の名で「妻二人」で第53回オール読物新人賞受賞、84年「手」で第10回中央公論新人賞受賞。なお中央公論新人賞受賞時に「ひろこよし」と発表されたが、これは間違いである。
ジョン・マイアット: ジョン・マイアット(John Myatt、1945年 - )はイギリスの画家。贋作画家として知られる。
画讃人: 画讃人(がさんじん、生没年不詳)とは、江戸時代の浮世絵師。
菱川和夕: 菱川 和夕(ひしかわ わせき、生没年不詳)とは、江戸時代の浮世絵師。
エリザベス・キース: スコットランドに生まれる。キースは独学で水彩画などを描いていた。1915年に28歳となったキースは、東京で『新東洋(The New East)』という雑誌を刊行していたロバートソン・スコット(en:J. W. Robertson Scott)という男性と既に結婚していた姉のエルスペットを訪ねて初来日した。そこで日本の風景や風俗が実に絵画的であることに惹かれ、浮世絵の技法を学んだ。以降9年間に及んだ長期滞在期間中と、1929年から1933年に再来日をした際に、姉と一緒に日本を始め、日本統治時代の朝鮮、中国、シンガポール、フィリピン、東南アジアなどを旅行し、各国の風景や人々の極めてありふれた日常を木版画に残しており、1938年頃までに100点以上の作品を残している。
恢余子: 恢 余子(ひろし よし、1930年 - )は、日本の小説家、画家。
菱川師保: 菱川 師保(ひしかわ もろやす、生没年不詳)とは、江戸時代の浮世絵師。
うるわしの英国シリーズ: うるわしの英国シリーズ(うるわしのえいこくシリーズ)は、波津彬子による日本の漫画のシリーズ。いずれの作品もイギリスを舞台としており、19世紀の英国社交界の優雅な生活や恋の駆け引きを描いた「コーネリアス・エヴァディーン」シリーズ、心霊現象を研究する「アシュリー教授」シリーズ、〈もうひとつの世界〉との繋がりを描いた幻想譚「空中楼閣の住人」シリーズのほか、遺産相続や怪奇現象を主題としたシリーズ外の作品が数編がある。
寿松堂ふじ国: 寿松堂 ふじ国(じゅしょうどう ふじくに、生没年不詳)とは、江戸時代の大坂の浮世絵師。
しゅう溪: 䓟溪(しゅうけい、生没年不詳)とは、江戸時代の浮世絵師。
チャールズ・ワーグマン: チャールズ・ワーグマン(Charles Wirgman、1832年8月31日 - 1891年2月8日)は、イギリス人の画家・漫画家。幕末期に記者として来日し、当時の日本のさまざまな様子・事件・風俗を描き残すとともに、「ポンチ絵」のもととなった日本最初の漫画雑誌『ジャパン・パンチ』を創刊した。また、五姓田義松や高橋由一をはじめとする様々な日本人画家に洋画の技法を教えた。
永州 (浮世絵師): 永州(えいしゅう、生没年不詳)とは、明治時代の浮世絵師。
菱川師永: 菱川 師永(ひしかわ もろなが、生没年不詳)とは、江戸時代の浮世絵師。
矢崎虎夫: 矢崎 虎夫(やざき とらお、1904年〈明治37年〉7月25日 - 1988年〈昭和63年〉9月24日)は、長野県出身の彫刻家である。
アッキレ・サン・ジョヴァンニ: アッキレ・サン・ジョヴァンニ(Acchile San Giovanni、生没年不詳)は、明治時代にお雇い外国人として来日したイタリアの画家である。
オーガスタス・ジョン: オーガスタス・エドウィン・ジョン(英: Augustus Edwin John RA、1878年1月4日 - 1961年10月31日)は、イギリスの画家である。
三浦巖: 三浦 巖(みうら いわお 1917年2月13日 - 1982年1月30日)は日本の画家。水彩画家。東京帝国大学文学部卒業という異色の経歴を持ち、短い期間ではあるがフランスでも活動した。
川崎展宏: 川崎 展宏(かわさき てんこう、本名ではのぶひろ、1927年1月16日 - 2009年11月29日)は、日本の俳人・国文学者。広島県出身。
長崎市野口彌太郎記念美術館: 長崎市野口彌太郎記念美術館(ながさきし のぐちやたろうきねんびじゅつかん)は、長崎県長崎市にある美術館である。戦後の日本洋画壇における代表画家である、野口彌太郎の作品を展示している。
横尾深林人: 横尾 深林人(よこお しんりんじん、明治31年(1898年)3月22日 - 昭和54年(1979年))は、大正から昭和にかけての日本画家。本名は信次郎。
からすたろう: 高橋はその背景として、太郎がその来歴において「疎外する側と疎外される側」の両方の立場にあり、とりわけ英語版刊行後の1962年に帰郷した際にそれを強く意識して、日本語版に反映させたのではないかと推察している。高橋が引用する日本語版制作当時の太郎の書簡には、「原本とはちがってきても、作者としてはかえってその方が好きです。(中略)結果として日本版は独特のものとなりましょう。」という記述がある。
三谷一馬: 三谷 一馬(みたに かずま、1912年(明治45年)3月16日 - 2005年(平成17年)6月15日)は日本画家、江戸風俗研究家。
歌川国英: 歌川 国英(うたがわ くにひで、生没年不詳)とは、江戸時代の浮世絵師。
半哺: 半哺(はんぽ、生没年不詳)とは、明治時代から大正時代にかけての浮世絵師。
よしむらなつき: よしむら なつき(8月9日 - )は、日本の漫画家。長崎県佐世保市出身。
上田敏: また島崎藤村の長編小説『春』に登場する「福富」は上田敏がモデルである。日本にヴェルレーヌの詩やジョリス=カルル・ユイスマンスの詩を紹介したのも上田敏である。
リチャード・レイン: リチャード・レイン(Richard Douglas Lane、 1926年 - 2002年)は、アメリカ合衆国出身の浮世絵研究家。
仲田勝之助: 仲田 勝之助(なかだ かつのすけ、1886年1月28日 - 1945年12月25日)は、日本の美術評論家、浮世絵研究家。
浜松歌国: 浜松歌国(はままつ うたくに、安永5年(1776年) - 文政10年2月19日(1827年3月16日))は、江戸時代後期の作家、浮世絵師。屋号は布屋。苗字は平岡か。通称は氏助、清兵衛。別号は八重垣(牆)、颯々亭、南水。当初は金沢竜玉などと歌舞伎や狂言の脚本を手がけたが、後に読本に移行した。
ベンジャミン・ヘイドン: ベンジャミン・ヘイドン(Benjamin Robert Haydon、1786年1月26日 - 1846年6月22日)はイギリスの画家である。歴史画、肖像画を描いた。実生活上では借金未返済、詐欺などで訴えられ何度か投獄された。
竹久夢二: 竹久 夢二(たけひさ ゆめじ、1884年〈明治17年〉9月16日 - 1934年〈昭和9年〉9月1日)は、日本の画家・詩人。本名:竹久 茂次郎(たけひさ もじろう)。
西村浩幸: 西村 浩幸(にしむら ひろゆき 、1960年6月12日 - )は、日本の彫刻家、画家、漫画家。
北村西望: 北村 西望(きたむら せいぼう、1884年(明治17年)12月16日 - 1987年(昭和62年)3月4日)は、長崎県出身の日本の彫刻家。本名は北村 西望(きたむら にしも)。
エドワード・アーサー・ウォルトン: エドワード・アーサー・ウォルトン(Edward Arthur Walton、1860年4月15日 - 1922年3月18日)はイギリスの画家である。風景画や肖像画を描いた。
次官: 次官(じかん)は、府・省・庁等の国家行政機関において、主に長たる官職に次ぐ高級幹部の官職である。近代以降の日本では、大臣(各省大臣及びかつての大臣庁の長官)の下に位置する官僚機構の最高位であり、戦後の国家行政組織法の下では事務次官と称する。常設官僚機構・ラインのトップとして大きな権限を有するものと目されてきた。なお、庁(警察庁や各省の外局である公安調査庁・海上保安庁・中小企業庁など)で特に必要がある場合には長官の下に次長を置くことができるが、復興庁では復興大臣の下に復興事務次官が置かれている。日本以外の国については、一般に日本の例にならって、日本の省に相当する国家行政機関の大臣・長官の下に置かれる官職(Deputy Secretary、Vice-Minister)を「次官級」と日本では総称しており、これを「次官」と訳す場合がある。
事務次官: 事務次官(じむじかん、英: Vice-Minister、Administrative Vice-Minister)は、日本の行政機関における官職のひとつで、各府省および復興庁に置かれる。各府省において、大臣、副大臣、大臣政務官ら特別職の官職(政務三役)の下で職業公務員(官僚)の就く一般職の官職の最高位であり、事務方の長といわれる。
官房: 国の行政庁にあっては、局・部・課にはその責任者たる長(局長・部長・課長)を置くことが法律で義務づけられているが、局の筆頭格ともいえる官房には必ずしも官房長を置かなくてもよい。大臣(長官)官房が筆頭格部局であるがゆえ、秘書(人事)・総務(文書)・会計の3つの課(いわゆる官房三課)の課長は、本省(本庁)課長の中でも別格であり、本省(本庁)各局の筆頭課長(通常は総務課長)がこれに次ぐ。官房三課長、各局筆頭課長の経歴は、最高幹部への昇進の有力な要素となる。事務次官(または庁の次長、警察庁は長官)と官房三課長等の間に官房長を置いても中二階的なものになることが想定されるため、内閣府設置法や国家行政組織法では官房長の設置を各府省庁の任意とし、設置する場合は政令で個別に規定する。しかし実際には中央省庁再編後の府省では全て官房長を置いている。
事務次官: 各省の事務次官は、長である大臣を助け、省務(外局にかかる事務を含む。)を整理し、各部局および機関の事務を監督する(国家行政組織法第18条第2項)ことを職務とする。内閣府の事務次官は、内閣府の長である内閣総理大臣ではなく、内閣官房長官、内閣府特命担当大臣を助け、府務を整理し、内閣府本府(外局を含まない。)の各部局および機関の事務を監督する(内閣府設置法第15条第2項)ことを職務とする。任命は各大臣が行うが、内閣による事前承認が必要とされる。また1997年以降、各府省の局長以上の幹部人事については、政府全体の立場から首相官邸による統率を行うため、閣議に先だって内閣官房長官と内閣官房副長官3名の4人によって構成される閣議人事検討会議による了承を経ることになっている。事務次官は、各府省においてキャリアと呼ばれる高級官僚の中でも最高位のポストである。
局長: 内閣に属する中央省庁のうち、内閣府、各省には、国家行政組織法及び内閣府設置法に基づき、内部部局として大臣官房及び局が置かれており、その長を局長と称する。なお、外局である庁では原則として部局の単位は部といい、その長は部長である。ただし、公正取引委員会事務総局、金融庁および国家公安委員会の特別の機関である警察庁は、別の法律の規定に基づいて局を置くことができる例外的な機関であって、各局に局長が置かれている。また、内閣から独立した地位を有する行政機関である会計検査院及び国家行政組織法の枠外にある行政機関である人事院も、各々の事務総局に局を置いている。局長は、省内においては事務次官、省名審議官に次ぐ地位(官房長と同格)であり、給与・待遇は指定職5号俸(枢要な局の局長)または4号俸(それ以外の局長)である。局長は、自らの局にあっては局内の幹部を集めた局議を主催し、局の職務を統括する。
政治任用制: 職業公務員の最高ポストは一般に各省の事務次官である。職業公務員を含めた職員の任命権は政治家である大臣が握るものの、任用は成績主義に基づくものとされ、公務員採用試験により採用された職業公務員が順次昇進していくのが通例である。
キャリア (国家公務員): 一般的に、その職務の重要性と権限から各省の事務次官を越えたキャリア官僚の頂点とされるのが内閣官房の内閣官房副長官(事務担当)である。同職は副大臣級で特別職の認証官であり、閣議への陪席も認められ、事務次官等会議を主催している。旧内務省系官庁である警察庁、旧自治省、旧厚生省において事務次官級のポストを務めた者から就任するのが慣例となっている。官僚が就任する他の副大臣級の役職としては、認証官の宮内庁長官、慣例的に閣議への陪席が認められている内閣法制局長官があり、官僚出身者が就くこともあるポストとしては公正取引委員会委員長があり、いずれも特別職である。官僚出身者が就任する例の多い人事院総裁と会計検査院長は、更に格上の国務大臣級であり、特別職の認証官である。
キャリア (国家公務員): また公正取引委員会は事務総長、警察庁は警察庁長官、金融庁は金融庁長官、消費者庁は消費者庁長官、会計検査院は事務総長が事務次官と同格の指定職俸給表8号俸の官僚の最高位のポストである。内閣官房では特別職の内閣官房副長官補、内閣広報官及び内閣情報官もいずれも政権中枢の業務を担う事務次官級のポスト(指定職俸給表8号俸相当)である。但し、同じ「庁」のつく官庁でも、消防庁・水産庁・気象庁などの長官(各省の外局の長)は、指定職俸給表6-7号俸であり、事務次官級に位置付けられるものの、各省事務次官よりは格下である。
自治事務次官: 自治事務次官(じちじむじかん)とは国家公務員における官職及び役職の一つ。自治省(現:総務省)の事務方のトップ。地方自治庁時代は地方自治庁次長(ちほうじちちょうじちょう)、自治庁時代は自治庁次長(じちちょうじちょう)であった。
政務次官: 同じく「次官」の名をもつ事務次官は官僚トップとして相当程度の影響力を有したのに対し、政務次官はその狭間にあって存在意義・役割が不明確なものと認識される傾向にあり、報道・政治評論等では盲腸などと揶揄されるポストであった。「国会審議の活性化及び政治主導の政策決定システムの確立に関する法律」により、中央省庁再編に合わせて新設の「副大臣(副長官)」及び「大臣政務官(長官政務官)」にその役割を譲り、政務次官の職は廃止された。報道等における「次官級協議」、「大蔵次官」のような用例では、おおむねそれらの「次官」は「事務次官」を意味するものとして扱われ、略称の面でも政務次官は影の薄い存在であった。
次官: 次官は、省のナンバー2として枢要な地位にあるが、その任用制度は国によって違いが見られる。日本の場合、次官(事務次官)は職業公務員(官僚)のトップであり、また政治家などが就く大臣の下で各省の事務を統括する事務方の長であると位置付けられており、職業公務員が資格任用制のもとで到達するポストである。今日では、次官級とされる省名審議官の活用がうたわれ、その定数が大幅に増設されてはいるものの、省名審議官と事務次官との間には格差がある。事務次官は各省においてひとりだけであり、そのポストにたどり着くまでに、同期入省者の間で50歳前後から勧奨退職(肩たたき)によって順次の選抜が行われる。欧米では、キャリア制度がなく次官クラス(国によっては局長クラスまで含む)の任用制度は総じて政治任用制(ポリティカル・アポインティ)によるものが多い。
事務次官 (イギリス): 再編直後には、ほとんどの省に第二事務次官が置かれたが、その後は第二事務次官はあまり置かれなくなっている。事務次官たちの中でも最も高位とされるのは、2012年からはジェレミー・ヘイウッド (Jeremy Heywood) が務めている内閣官房長 (Cabinet Secretary) であるが、内国公務の長(日本の内閣官房副長官事務担当に相当するとされる)であるボブ・カースレイク (Bob Kerslake) も、位置づけは事務次官=常任書記官である。内閣官房長の地位にある者は内閣府における地位も他の事務次官たちとは異なっている。慣例として、内閣府を司る大臣は首相であり、このため内閣府の職務を他の省より上位に位置づけるきまりとなっている。ただし大臣としての責務は、内閣府担当大臣 (Minister for the Cabinet Office) に委ねられている。
厚生労働事務次官: 事務次官は、各省にあっては省の長である大臣を助け、省務を整理し、各部局及び機関の事務を監督する(国家行政組織法第18条第2項)ことを職務とする。なお、事務次官の設置は、内閣制度発足に伴い各省に置かれた次官に遡る。1949年(昭和24年)6月1日の国家行政組織法施行により、事務次官に改称されて、現在に至る。
財務事務次官: 財務事務次官(ざいむじむじかん、英: Vice-Minister of Finance)は、日本の国家公務員の官職のひとつである。財務省の事務方の長。予算編成などを掌握するポストであるため政治家との関係が重視される。
次官: ちなみに、2014年(平成26年)の改正国家公務員法等の施行により、内閣府・復興庁・各省に大臣のスタッフとして大臣補佐官を設置することが可能となった。副大臣・大臣政務官と同じく政治任用される特別職の国家公務員であるが、内閣総辞職とともにその地位を失う規定のない点は事務次官と同じである。日本語の「次官」は、大臣 (Minister) を補佐する役職ということから、英語では Vice-Minister と訳される。事務次官の英訳は、Vice-Minister もしくは Administrative Vice-Minister である。これに対して旧来の政務次官は Parliamentary Vice-Minister 、現在の副大臣は Senior Vice-Minister と訳され、区別される。
審議官: 一般に「外務審議官」「総務審議官」等の形で省名のついた審議官は「省名審議官」と通称されるが、これは準次官に当たり、事務次官に次ぐ各省官僚ナンバー2のポストである。省名審議官は内閣府審議官については内閣府設置法、各省・各庁については国家行政組織法に規定される「所掌事務の一部を総括整理する職」(総括整理職)として置かれており、その設置、職務及び定数は、法律(庁にあつては、政令)でこれを定めるとされ、これを以って次官級審議官と呼んでいるのである。従って他の審議官と違い、次官級審議官とは統一の区分に基づく形で名称に拘らずまとめられた一群であって、「審議官」の名前の付かないものも含まれる。また、「総務省総務審議官」、「財務省財務官」のような省名を冠した表記がされることもあるが、正式な官名は省名を付さない(内閣府審議官を除く)。
イギリスの行政機関: 長が大臣でない、非内閣構成省庁(英語版) (Non-ministerial government department) は、法執行・取締や査察・立入検査その他の一般的に直接の政治的な監督が不要ないし不適切と判断される問題に対処し、政府の施策を執行する。また、その長には、事務次官 (Permanent secretary) や第二事務次官 (Second permanent secretary) その他の上級公務員が就き、議会に対して説明責任を負う大臣を通じて大臣省と関連付けられつつ、その時々の政府の政治的な構成によらず、政治的な干渉から保護されながら、全般的に様々な段階で政治的な公平性・中立性の保持を要求される。
杉田和博: 事務担当の内閣官房副長官は事務次官等会議(現・次官連絡会議)を運営するなど各省間の調整を主な職務であるが、省庁の垣根を超えた特命案件のほか、各省庁の幹部の動向に睨みを利かせているとされる。
厚生労働事務次官: 厚生労働事務次官(こうせいろうどうじむじかん)は、国家公務員の役職の一つである。厚生労働省において職業公務員(官僚)が就く一般職の職員のうち最高の地位、つまり官僚ナンバー1のポストである。現在の定数は1人。
次官: 戦後の1949年(昭和24年)、国家行政組織法の施行とともに次官は事務次官と改称され、国会議員から任用される政務次官と官僚から任用される事務次官の政務・事務複数次官制となり、この体制が半世紀以上続いた。2001年(平成13年)1月6日の中央省庁再編で副大臣と大臣政務官が設置されることとなり政務次官は廃止されたが、これによって事務次官の称が単に次官に戻ったり他に改められたりすることはなかった。閣議の前日に各省庁から提出が予定されている案件を調整する次官連絡会議が内閣官房長官によって主宰され、原則としてすべての府省の事務次官が出席する。事務担当の内閣官房副長官(官僚)は、次官連絡会議の実際の運営に当たることからしばしば官僚機構全体のトップとも見なされる。この次官連絡会議の構成員には、警察庁長官・金融庁長官・消費者庁長官も含まれている。
大臣: 大臣(だいじん)は、本来は皇帝や国王などを輔弼して国政を司る重要官職だが、今日では一般的に君主制か共和制かにかかわらず、政府を構成し、各行政部門の長に位置する官職を指す。閣僚ともいう。
庁: 行政機関としての「庁」の長の呼称は、「長官」を用いるのが原則である。日本の場合、法律で規定された一部の外局の長には国務大臣を充てることができるが、その場合も呼称は国務大臣と庁長官を併用する。そのような庁は大臣庁と呼ばれる。また、大臣庁ではないが、金融庁においては、官僚である長官とは別に、事実上の上司として内閣府特命担当大臣(金融担当)が庁の事務を掌理している。
大臣主席: 大臣主席(だいじんしゅせき、英: Minister-president、独: Ministerpräsident)は、イギリス以外のいくつかの欧州の国における中央政府および地方政府の長の官名の一つである。日本の報道等では単に首相と呼ばれることが多い。類似の用語に第一大臣、首席大臣、閣僚評議会議長、政府主席などがある。
局長: また大臣の主催による省内の局長級以上の幹部を集めた省議の出席者であり、各省の最高幹部の一員とされる。各省庁には、局長ではないが局長級の職位として認識されているものがある。代表的なものが大臣官房の長である官房長、政策統括官(局長級分掌官)などであるが、その他様々なものがある。各省庁に置かれる地方支分部局は、多くの場合、「(地名)地方○○局」という名称が付与されており、その場合、長は局長と呼ばれる。ただし、地方支分部局の長である局長は、内部部局の長である局長よりも、一段階低く位置付けられている国会の衆議院及び参議院には事務局及び法制局が置かれている。これらは、行政の各機関に置かれる事務総局や内閣法制局と同等の機関と位置付けられているが、省庁における内部部局に相当する組織の単位は部といい、その長は部長である。従って、省庁における局長級のポストは部長という。
大臣政務官: 大臣政務官(だいじんせいむかん、英: Parliamentary Vice-Minister)とは、日本の内閣府、復興庁、デジタル庁及び各省に置かれる官職である。
次長: 国や各地方公共団体では、各種機関、あるいは機関内の部署などの長を補佐する役職として次長が置かれているが、その位置づけはさまざまである。英語でDeputy Director-GeneralやDeputy Secretary Generalと呼ばれる職が、次長、審議官、参事官などの職にあたる。日本の中央省庁では、国家行政組織法十八条三項及び内閣府設置法六十一条に基づき各庁の長官を助け庁務を整理する職として置かれる次長、国家行政組織法二十一条、内閣府設置法十七条及び同法六十三条に基づき内部部局である局・部・委員会事務局の長を補佐する職として置かれる次長、個別の設置法等により設置される次長(内閣法制次長:内閣法制局設置法)等がある。特に本府省の局次長及び非大臣庁の次長や、道府県における部次長は、次長自体が一つの職階と見なされ「次長級」と称されることが多い。
大臣政務官: 法律で国務大臣をもってその長に充てることと定められている大臣庁には、同様の職として長官政務官が置かれたが、防衛庁が省へと昇格したことによる大臣庁の消滅に伴い廃止された。
政府の長: 政府の長の役職名としては、英語でいえばPrime Minister(首相)がよくみられる。これは多くの国で正式な役職名として用いられているが、一方で、国家元首の下で行政を担うminister(大臣)のうち正式に首席を占める役職を指す一般名詞としても非公式に用いられる。なお、Ministerという語(ラテン語で召使いや部下を意味する)は、政府の構成員(閣僚)についての通常の役職名である。正式に国家元首自身が政府の長でもある場合もある。職権上当然にそうなる場合もあるし、絶対君主がアドホックに自身を政府の長に指名するような事例が積み重なることによる場合もある。そうでない場合においては、国家元首は政府の長および他の大臣に対して形式的には上位にある。国家元首が実際に政治上の上位者(絶対君主や行政権を有する大統領)であることもあれば、むしろ理論上または儀礼上の性格としてということもある。
長官: 行政機関の「長官」には、国務大臣(閣僚)をもって充てなければならないもの(内閣官房長官)と、そうでないものとがある。後者は、いわゆる官僚ポストであるが、法律上、職業国家公務員から登用しなければならないとする一般的な規定はない。したがって、その庁の設置根拠法が特定の要件を具備する者のみを長官に充てるものとする規定を持つものでない限り、民間人から事実上の政治的任用をすることも可能である(文化庁長官に7例、消費者庁長官・スポーツ庁長官に2例、社会保険庁長官・観光庁長官にそれぞれ1例。)国家行政組織法が施行される前は、各省官制通則等に基づいて設置された総局には総局の長として総局長官が置かれた。また、地方自治法が施行される前の地方行政官庁では、東京都制による東京都の長として東京都長官、北海道庁の長として北海道庁長官、樺太庁の長として樺太庁長官が置かれた。この他、長官を長とする外地の施政機関があった。
官房: 官房は各府省庁の組織管理、内部部局間の連絡調整などを所掌する、当該府省庁の建制順における筆頭部局であり、総務局に相当する。大臣官房の長は大臣官房長または単に官房長と称する。内閣法の規定に基づき内閣に設置される内閣官房は、大臣官房とは異なる(責任者は内閣官房長官)。英訳はMinister's SecretariatまたはSecretariat of the Minister(大臣事務局)。