mteb/JQaRAReranking huggingface dataset:
Part2style: PART2STYLE(パーツースタイル)は、日本の男性2人組のベースミュージックユニット。
レディオヘッド: 録音についてもパート別に順ぐり録音したりするのではなく、メンバー全員とプロデューサーでアレンジを議論し、個々がパートにとらわれずに音楽を作っている。パートごとの演奏者もまちまちで、あまり問題とされない。ストリングスやブラスバンド主体の曲などでは、楽隊を呼んで録音するため、そもそもメンバーが譜面やアレンジを指示するだけで演奏しないこともあり得る。歌詞については、基本的にほぼ全てがトムによって作詞・推敲される。
コミックバンド: コミックバンドは、演奏中に滑稽な仕草を挿んだり何かを茶化すような歌詞で歌い、聴衆を楽しませる音楽家からなる演奏集団(バンド)のことである。漫才や演芸の演出の一つとして活動するバンド、コミックソングを歌うバンドなどに大きく分かれている。コミックバンドとして最たる位置に居たビジーフォーのモト冬樹による「(音楽コントをする正統な)コミックバンドは絶滅した」との発言も残されている。特に滑稽な歌詞を主体とした楽曲をコミックソングと言い、コミックソング演奏を主とするところもある。その形態はお笑いに通じともすれば通俗的で、音楽そのものを主体とする歌謡曲やロックなどと異なる見方をされることもあるというが、実はコミックバンドの中には、確かな演奏力を備えつつも聴衆を笑い楽しませるための演出や知的なユーモア・ペーソスを持つ集団もあり、一概に音楽性を追求するバンドより程度が低いとも限らない。
ソロ (音楽): 音楽におけるソロ(イタリア語: solo)とは、単独の演奏者または歌唱者によって演奏または歌唱される楽曲や楽曲の部分、あるいは楽曲のなかで単独の演奏者・歌唱者によって演奏・歌唱される独立したパートを示す用語である。日本語では楽器演奏の場合は「独奏」、歌唱の場合を「独唱」、担当者をソリスト、独奏者、独唱者と呼ぶ。
ボーイ・バンド: 他の種類のバンドではステージの前に立つ一人だけが歌って他のメンバーが楽器を演奏するのとは対照的に全メンバーが歌い、それがボーイ・バンド共通の慣例となった。メンバーの誰か一人だけがステージを独占しなかったという点では効果的である。それでも、ステレオタイプの人格型(例えばマイケル・ジャクソンを「可愛い少年」とする)の慣例を持つことに、メンバーは都合良く適合した。ボーイ・バンドではないが、ビートルズが若い少女を対象とした方法や外見や音楽の慣例を後輩達に伝授した。映画『ア・ハード・デイズ・ナイト』やノベルティ・グッズを作成するという宣伝方法は、恐らくボーイ・バンドにとって最初の大規模な市場調査だった。これがジャクソン5やモンキーズといったボーイ・バンドにとってプロトタイプになった。
ボーイ・バンド: 幾つかのボーイ・バンドはニュー・キッズ・オン・ザ・ブロックがそうだったように、演奏に於いて口パクを行ったとして攻撃を受けた。メンバーが交替で歌ったりラップをすることと共に、典型的なボーイ・バンドの演奏は、精巧に演出されたダンスを特徴とする。メンバーが熱心に創造活動を望まない限り、ボーイ・バンドは一般的に彼ら自身で楽曲を書かないし、プロデュースもしない。しかし、一部のボーイ・バンドはテイク・ザットのゲイリー・バーロウ、あるいはイースト17のトニー・モルティマー(英語版)といったようにグループ内のソングライターの才能によって楽曲が作られる場合もある。5iveは実質的にすべての彼ら自身の楽曲を書いたもう一つのグループだった。アルバムに追加された楽曲でボーイ・バンドの一人のメンバー、あるいは複数のメンバーによって書かれた曲が見付かることは珍しくはない。
わが輩は歌手である〜たかじんソング&トークライブ〜: たかじんのバンド。収録時のメンバーは以下のとおり。
東京大衆歌謡楽団: 東京大衆歌謡楽団(とうきょうたいしゅうかようがくだん)は、昭和の流行歌などを演奏するバンドである。
ワラチャ: ワラチャで有名または人気のある曲としては、ワラチャのジャンルでの代表的なミュージシャンやバンドとしては、また、ワラチャ歌手で、自在に早口の歌詞を歌えて、即興で歌うのもお手の物、 な人のことをワラチェロ(guarachero/男性歌手)またはワラチェラ(guarachera/女性歌手)と呼び、 カスカリータやセリア・クルスは、その代表例と言える。
シクラメン (バンド): 花のシクラメンから来ている。 シクラメン"死"と"苦"という見舞い等では禁句とされている点。花言葉が色によって変化し、意味が変わっていくという所が、自らのバンドとのコンセプトに近いと思ったため付けられた。
吹奏楽: 日本では、軍楽隊創立当時、陸軍はフランスから、海軍はイギリスから指導者を招いたため、楽器編成・用語・音色などが二通りあって一定しなかったものの、公益社団法人日本吹奏楽指導者協会により標準編成案が発表され、これを基準とする場合が多い。管弦楽の管楽器セクションと同様に各楽器は1パート1人編成を原則とする形態。フェネルがイーストマン音楽学校において提唱した概念で、前述の吹奏楽団における形態の一つである。杓子定規に守られるのではなく、一つのパートを複数の奏者で演奏する。常にメンバー全員であらゆる楽曲を演奏するのではなく、楽曲ごとに作曲者が指定した編成に従い奏者数が増減する。サクソルン属の金管楽器を中心とするブラスバンドの形態。四声に分かれたB管のソロコルネットと三声に分かれたコルネットを中心に、高音域をEs管のソプラノコルネットで補う。
宮田東峰: 「ミヤタ・ハーモニカバンド」で当時流行の歌謡曲を多数演奏し、その演奏は「歌のない歌謡曲」として有名だった
桜の花びらたち: カップリング曲の歌唱メンバーは下記と同一である。
逃げるは恥だが役に立つ: 『逃げるは恥だが役に立つ』(にげるははじだがやくにたつ、ハンガリー語: Szégyen a futás, de hasznos.)は、海野つなみによる日本の漫画作品。
逃げるは恥だが役に立つ: 『Kiss』(講談社)にて2012年22号より連載を開始 し、2017年2月号まで連載された。その後、人気にこたえる形で2019年3月号から連載を再開し、2020年4月号まで連載された。略称は「逃げ恥」(にげはじ)。海野にとっては『回転銀河』以来の現代もので、主人公二人の「契約結婚」を軸に、様々な男女間の社会問題を織り交ぜたラブコメディとなっている。タイトルの「逃げるは恥だが役に立つ」は、ハンガリーのことわざ「Szégyen a futás, de hasznos.」 の和訳で「恥ずかしい逃げ方だったとしても生き抜くことが大切」の意味。各話の副題もことわざや故事成語である。2015年、第39回講談社漫画賞・少女部門受賞。2021年5月時点で累計発行部数は450万部を突破している。2016年にTBSテレビ系でテレビドラマ化された。また、2019年に朗読劇として舞台化された。
ランナウェイ: ランナウェイ(Runaway)は、英語で「逃げる」(転じて「駆け落ち」)、「大勝、楽勝」、「急上昇、急騰」などを意味する。以下のタイトルなどに使われている。
逃げるは恥だが役に立つ: 海野は過去の連載作品でネタのストックを一つずつ消化していたが、残っているネタが少なくなってきた。残っているネタは、ミツバチを擬人化した近未来SFファンタジーというものだった。それは、神様である人間が住む神殿に仕える蜜の一族の話で、内容が過激であったため、担当者と女性誌より青年誌向けだと話していた。普段の妄想で考えているネタを話している中で、契約結婚が話題に上がった。そして、なんとなく本作の制作に至った。「触られるのが嫌な相手でなければ一緒に暮らせるのではないか」と思ったことがこのマンガの始まりで、「マンガやドラマでハードルを上げ過ぎて『本当に相手を好きなのか、愛しているのか?』とか考えてしまうと結婚はすごく難しいことのように感じました。愛していると相手の気持ちを考えて自分の言いたいことを言えなかったりしますが、お見合い結婚でうまくいった夫婦もたくさんいます。
とんずら: とんずらとは、逃げることをいう俗語。犯罪を犯した者が逃げる場合などに特に用いられる。以下を組み合わせた合成語である。
逃げるは恥だが役に立つ: 『そこそこ好き』くらいの方が、相手への期待もそんなにないからうまくいくのではと思ったんです」という。契約結婚をモチーフとするドラマや漫画は昔からあり、その多くは金持ちとの愛のない「玉の輿婚」から愛が生まれる、といった内容だったが、それらとはちょっと違う切り口でビジネス物のようなテイストを入れてみたところ、女性からは『こういう仕事だけの結婚をしたいけれど相手がいない』、男性からは『こんなの男に都合がよすぎないか、そんな女性が現実にいるのか』といった感想を多数受けたとのこと。また、高齢童貞・高齢処女もテーマの一つだが、海野は、自らを『プロの独身』と言うほどまでに『独身をこじらせている』津崎については「面倒くさいやつだなあ、でも、こう思ってしまうのよね、しょうがない、しょうがない」と思いながら描いているという。
逃げるは恥だが役に立つ: 作中に「みくりの妄想」という体でテレビ番組等のパロディが多く登場するが、これは海野が元々ページ数が余ったときの穴埋めで描いていたのが始まりで、特に第1話で「契約結婚」に至るまでの経緯を盛り込もうとすると話がまとまらなくなることから、パロディを交えて判った気にさせてしまうことを狙ったものであるという。テレビドラマ化(後述)の際には深刻な場面でパロディを挿入することで視聴者が見やすくする効果も得られたという。連載再開にあたっては、当初よりテレビドラマ化を前提とした1年程度の連載として描かれている。海野が「ドラマ化ありきの続編」の執筆を悩んでいた(小説として描くことも検討していたという)ところ、テレビドラマの脚本担当である野木亜紀子と話をしていた際に野木から「読者は海野さんの漫画を待っている」といわれ、普通に続編として描くことにした。
マーダーライセンス牙: 国際問題を取り扱うエピソードも多いが、ストーリーに直接関わる国は一部を除いて国名を明記せず「C国」「A国」などと伏せて登場させている。しかし同じ国でも回によって伏せていたりいなかったりと、作中での取り上げ方によって扱いはまちまちである。
大逃亡: 『大逃亡』(だいとうぼう)は和田慎二による日本の漫画作品。
逃げるは恥だが役に立つ: また毎日新聞は、竹信三恵子(和光大学教授)の「女性の生きづらさや貧困へのからくりを、構造的かつコミカルに突き放して描かれている点が人気を博したのではないか」や藤田結子(明治大学教授)の「女性が普段感じているモヤモヤを言語化してくれたことが共感を呼んだのだろう」などのコメントなどを通じて、女性にとっての身の回りの社会問題を論文や新聞ではなく漫画やドラマという形で伝えたからこそ共感を得られたのではないかとしている。また、朝日新聞出版のニュースサイト「dot.」は主演の新垣・星野のキュートさに加え、みくりと平匡の関係性、あるいは百合を取り巻く人物による結婚観や女性観を通して描かれる「旧来的な価値観」に対する登場人物の葛藤が、視聴者にとって「人ごと」ではない社会の空気とともにあることが共鳴を生んだと評価している。
レディ・ジョーンズ/バカチン帝国と失われた秘宝: モロニカ(Moronica)という国は、『三ばか大将』の短編『You Nazty Spy!』とその続編『I'll Never Heil Again』にも登場するが、この映画での名前の使用が、オマージュなのか偶然なのかは不明である。
ことわざパロディ: ※括弧内はもとになったことわざ作品タイトルでは、『花より男子』(花より団子)、『渡る世間は鬼ばかり』(渡る世間に鬼はなし)などがある。なお、厳密にはことわざパロディとは異なるが、たとえば「赤信号 みんなでわたればこわくない」(ツービート)は標語の形を踏襲しつつ内容は異質な物である。ちなみに、これをさらにもじったものに『ひとりで渡ればあぶなくない』(森毅の著書のタイトル。1989年、筑摩書房)がある。
逃げるは恥だが役に立つ: また、みくりと『高齢処女』のおば百合の関係描写については、独身もしくは子供のいない叔母に可愛がられていたという知人たちの話を元にしているとのこと。海野にとって現代ものは、2009年まで連載していた『回転銀河』以来だが、それは『Kiss』本誌ではなく、増刊での不定期連載であり、20代以上が読者層の『Kiss』で正統派な現代ものを連載するのは、『デイジー・ラック』以来、12年ぶりである。海野は、単行本3巻のあとがきに「演劇でいうエチュード(即興劇)みたいな感じで描いているので、先のことはよくわかりません」と書いている。いつもは最後までプロットを練ってから連載を始めるため、そういった連載の仕方は作者にとって初の試みである。海野曰く、それは、ラストを考えないで連載を始めたら最初の4話で終わりになり、山場のエピソードを描くことが出来なかった『デイジー・ラック』のトラウマが原因である。
逃げるは恥だが役に立つ: 『逃げ恥』の公式Twitterなどで発信された「ムズキュン」という言葉が話題を集めた。それは、みくりと平匡の2人の恋愛がなかなか進展せず、「じれったくてムズムズするところに胸キュンする」ことを指す造語である。更に放送終了後の喪失感を指す「逃げ恥ロス」という言葉が登場。一方、朝日新聞 と毎日新聞 は、本作がテーマの一つとした「労働としての家事」に着目して分析を行っている。朝日新聞は原作者の海野とドラマ版プロデューサーの那須田へのインタビューを通じ、作品を通じて「家事観」や「結婚観」の多様性を伝えたいと考えていたことを紹介し、作品が主婦の家事の価値が注目されるきっかけとなったとしている。
不条理日記: また、とり・みきの『るんるんカンパニー』には、秋田冒険王先生がクルムヘトロジャンの『へれもこそ』という小説を翻訳する場面がある。
徳川慶喜: また、明治になって風月荘左衛門という京都府平民が編集・出版した節用辞書『永代日用新選明治節用無尽蔵』では、「のりよし」という訓みが記されている。
前田利益: しかし、そうしたことがかえって人々の自由な想像力をかきたてることとなり、江戸時代からさまざまな武辺咄で盛んに取り上げられ、今日でも小説・マンガ・ゲームなどで広く知られる結果となっている。
海野つなみ: 1989年に「お月様にお願い」(第8回なかよし新人まんが賞入選)で講談社『なかよしデラックス』からデビュー(作品投稿時のタイトルは『お月様に、お願い。』だったが、雑誌掲載時に編集者の見落としで句読点が抜けてしまった)。講談社の『なかよし』を中心に作品を発表していたが、1997年以降は『Kiss』、『Kiss PLUS』を中心に活動。代表作は『Kissの事情』、『回転銀河』、『逃げるは恥だが役に立つ』など。2015年5月には、『逃げるは恥だが役に立つ』で第39回講談社漫画賞(少女部門)を受賞。
ポコペン: なお、ポコペンが差別語とされる理由は不明であるが、一説には日華事変中に日本兵の使用した「兵隊シナ語」のなかで、中国人に対する蔑称として使われたためとされる。それによれば中国大陸に出征した日本兵が中国人を「役立たず」の意味で言っていた言葉を「ポコペン」と聞いて、「役立たず、頭が足りない」の意味で呼んだのが始まりというが、定かではない。この差別語という説に対し、中国文学者の明木茂夫は田河水泡作「のらくろ」の中で豚勝将軍(当時の中国軍を擬した豚の将軍)の進軍せよという台詞に対し、部下が「オンヤ将軍気が狂ったか、猛犬守備隊は強いあるよ、戦争ポコペンな」と将軍を批判しており、ここでは「戦争は割りにあわない」という意味であるため、戦時中も元の意味のように「損をする、割に合わない」との意味で使われていたとして、差別語であるという見解に疑問であるとしている。
一寸法師: TVアニメまんが日本昔ばなしにおける一寸法師
ズンドコベロンチョ: なお「ズンドコベロンチョ」の意味について、太田出版発行の「世にも奇妙な物語7」に収録されているノベライズでは、都市伝説の「牛の首」の様に「誰もが皆知ったふりをしているだけで実際は存在しない物」という事柄になっているが、この解釈はノベライズ独自の展開である。
逃亡: 逃亡(とうぼう)とは、束縛や義務などから逃げ、身を隠すこと。
なん者・にん者・ぬん者: 舞台は戦国時代、場所は何田の国(なんだのくに)という小さな国で、よく物語にとなりの堂田の国(どうだのくに)が登場する。
鼠小僧: なぁにそいつは目を錘って居ても歩ける~云々」と上記の理由が述べられていた。
恥の壁: Wall of Shameという言葉が英語で初めて現れたのは、ルース・ベネディクトの1948年の著作『菊と刀』である可能性がある。ただしこの時の「恥の壁」は日本人の名誉と恥の社会文化を説明する比喩であり、後の用例とは全く意味合いが異なる。
日本の分割統治計画: 架空戦記や歴史改変SFではよく題材にされる。
LIGHT POOL: 「run for money 逃走中」で過去利用されていた。
ルーズ戦記 オールドボーイ: 『ルーズ戦記 オールドボーイ』は原作は土屋ガロン、作画は嶺岸信明による漫画。1996年から1998年に「漫画アクション」で連載された。2006年に英語版が出版され、2007年にアイズナー賞最優秀日本作品賞を受賞した。
ティッチボーン事件: 、1878年)を執筆しており、またホルヘ・ルイス・ボルヘスは短編「トム・カストロ――詐欺師らしくない詐欺師」(『汚辱の世界史』収録)を書いている。
小前田駅: 次駅案内で駅名をカタカナ表記すると「次はオマエダ(次はお前だ)」となり、まるで脅迫されているかのような様子から、珍地名の一つとして紹介されることがある。
W44T: 「run for money 逃走中」で過去利用されていた。
必死の逃亡者: 必死の逃亡者(ひっしのとうぼうしゃ)
どろぼうの名人 (中里十): 旧江戸川区、荒川国境、千葉内務省軍などの言葉が本編中で出てきていることから、東京もしくは関東の一部が日本から分離独立していると推測される。
ISW13HT: 「run for money 逃走中」と「battle for money 戦闘中」で過去利用されていた。
鳥頭紀行: いずれも実在の人物だが、ギャグ漫画としての脚色がなされているため注意が必要。
冒険ダン吉: また、本作では現代の基準から見ると、差別的と思われる表現が使用されているが、当時の日本社会においてそれらは許容されているものであった。
走為上: 敵軍が優勢または自軍が劣勢で覆し難いと見るや、素早く撤退して軍勢を温存し、敵側の北魏に脅威を与え続けたのである。このため「逃げるに如かず」と言われるようになった。このように、ただ算を乱して遁走するのではなく、力を尽くして計を巡らすとも及ばなかった時には自軍の戦闘力を保ったたま「撤退」し仕切り直しせよ、というのが本計の極意であるが、現代日本では敵前逃亡や敗走を恥とするイメージが残っているため、「逃げるが勝ち」と共に非常に誤用されやすい語になっている。
オトナ語の謎。: また、2003年8月11日にテレビ朝日系にてTV番組化、2003年12月5日には東京糸井重里事務所より書籍化、2005年3月29日には新潮文庫より文庫化され、2005年4月15日に再びテレビ東京系にて、NOVAうさぎ主演のTV番組が、2005年9月まで放送された。NOVAうさぎのオトナ語の英語も出版された。ちなみに発売時のキャッチコピーは、読者から募集したにもかかわらず、結局最優秀作品は「東京都の糸井重里くん」の作品に決まってしまった。
あほだら経: 是では世の中治まらない。 それでも先々戦争がない、どうだか私は請合わない荒川キヨシによる「あほだら経・ないない尽くし」の例。「ご無礼を申しました」(と言って退場する)。他には、加藤秀俊ほか著『明治・大正・昭和世相史』(社会思想社)や南博ほか編『近代庶民生活誌』(三一書房)に詞章の例が掲載されている。
ぼくたちと駐在さんの700日戦争: 書籍化後も「主体はブログ」として全話が公開され続けているが、文庫版は大幅に改稿されているため内容が異なる。ちなみに、この映画の途中に、ジュディ・オングの「魅せられて」、石野真子の「狼なんかこわくない」、桑江知子の「私のハートはストップモーション」、FUNKY MONKEY BABYSの「ちっぽけな勇気」が使われている。
ザ・シークレット: ザ・シンプソンズ、ボストン・リーガル、サタデー・ナイト・ライブ、オーストラリアのコメディ番組 The Chaser's War on Everything でパロディのネタにされている。
ついでにとんちんかん: ギャグでは済まない女性下着窃盗ネタ、エイズ患者に対しての中傷ネタ、さらに抜作による黒人原住民ネタもあり、後者については黒人差別をなくす会からもクレームが来た(安藤健二『封印作品の謎』より)。また、えんどが新潟県出身であることから、新潟を題材とした話題もたびたび登場する(例:白根大凧合戦)。
G'zOne TYPE-X: 「run for money 逃走中」と「battle for money 戦闘中」で過去利用されていた。
ザ・シークレット: 歴史認識の誤り、独断的な見解、共感や想像力の欠如、物質的豊かさに過度にフォーカスしていること、社会や政治など現実への関心を失わせるような論理・倫理、極度に単純化された教えなどの指摘・批判がある。パロディーのネタとしても頻繁に取り上げられている。
もののて: 単行本の裏表紙に記載されている『江戸豆知識』より。
無効化の危機: 歴史家のチャールズ・エドワード・コーゼンは次のように書いている。
チー公大作戦: ところで、イカサマ行商人を描いた本作品の制作サイドでも、物語さながらのドタバタがあり、作品完成後3年も公開がされなかった裏話に加え、平成の市町村大合併の最中、合併で誕生したさいたま市の当時現職の市議が脚本、作品の舞台である河童村と隣町の合併を強烈に風刺しているのもまた異色と言えよう。
逃げるは恥だが役に立つ: 「ファンタジーのような手探り感のある、そんな世界観を引っ張っていくオープニングテーマ」として、彼女らに依頼された。曲はドラマの台本と原作の漫画を読んだ2人が、ドラマのために書き下ろしたもので、主人公・森山みくりの思いを歌った応援ソングに仕上がっている。主題歌には、津崎平匡役を演じる星野が歌う「恋」が起用された。峠田浩プロデューサーは「2人(みくりと津崎)の恋が深まったり、すれ違ったり、そんなムズムズする気持ちを明るくも切なく表現してくれるのはアーティスト星野源」だと俳優として星野をキャスティングした時から感じており主題歌も依頼した。星野の話によると、「恋」は「踊りたくてムズムズする、生活を基にしたラブソング」である。星野はこの曲を「新しい夫婦を形作る世界中の人たちへ捧げます。」と語っている。
とっぴんぱらりの風太郎: 万城目学初の歴史小説である。本作の結末がプリンセス・トヨトミの大阪国が生まれた原因となっている(但しプリンセス・トヨトミでは原作、映画とも抜け穴を走って逃げられる年齢の男児、本作では生まれたばかりの女児である)。
みちびき地蔵: 1977年10月29日に毎日放送のアニメ『まんが日本昔ばなし』で、「みちびき地蔵」が放送された(演出:小林治、文芸:沖島勲、美術:青木稔、作画:シンエイ動画)。2011年(平成23年)3月11日の東北地方太平洋沖地震(東日本大震災)の後、日本国内のインターネット上で当該回が話題になり、日本国外でも「The guiding jizo」と紹介されている。
東方Project: また、2022年には「ゆっくり茶番劇商標登録問題」が発覚した。詳細は当該記事を参照。
ハイエナ: また「破綻した(あるいは破綻しそうな)組織や個人から利益を強奪する行為」や、「困窮している者に対し、初めは積極的に援助の手を差し伸べ、その状況から脱した後には見返りを強要する行為」などを起こす人間を総称して『ハイエナ』と称することがある。この形容は同様の理由で、「ハゲタカ」とも言われる。
日本人の知らない日本語: この他にも多数の人物が登場している。
だぶるじぇい: 登場人物の名前は、歴史上の人物から取っていることが多い。
孝蔵主: 江戸に東下したことに関しては、など相反する仮説が乱立し、いまだに謎となっている。
大脱走: ポール・ブリックヒルの原作によれば、以下の通り。
ひとりかくれんぼ: 前述のように手順には噂話により諸説があるが、大きく異なるものとして、以下のようなものもある。
ハンニバル: 」のちにローマではポエニ戦争の勝利に伴う社会構造の変化にうまく適応できず、内乱の一世紀と呼ばれる混乱の時代が訪れることとなる。ラテン語には「戸口にハンニバルがいた (Hannibal erat ad portas) 」、「危険が迫っていた」という意味の格言がある。ここから転じ、イタリアでは今でも子供が悪いことをすると「ハンニバルが来てあなたを連れて行ってしまうよ」と叱ることがあるなど、ハンニバルがいまだに恐怖の代名詞となっていることがうかがわれる。他方、ローマ人に制圧されてきた国では、彼らがカルタゴの後裔であると否とを問わず、ハンニバルを英雄として称える場合がある。
走り坊主: 『京の走り坊さん』という、実在の走り坊さんの事績を元にして翻案した絵本(著・東義久、絵・無以虚風)が、クレオから出版されている(ISBN 4906371795)。
こげどんぼ*: 「コゲとんぼ」・「こげとんぼ*」と表記するのは誤り。
LOVE NEVER TURNS AGAINST: 1989年放送TBSドラマ「はいすくーる落書」第2話で、生徒が万引したCDとして本作を使用。
逃亡くそたわけ: 『逃亡くそたわけ』(とうぼうくそたわけ)は、絲山秋子による日本の文芸小説、または小説を原作とした映画作品。第133回直木賞候補作。
神武 (漫画): 『ナムジ』『神武』におけるニギハヤヒと大物主が同一であるという設定は、市井の古代史研究者である原田常治著『古代日本正史』の珍奇な説の影響を受けているという。
逃亡花: 『逃亡花』(のがればな)は、原作・香川まさひと、作画・和気一作による漫画。『週刊漫画ゴラク』(日本文芸社)にて連載された。
W32H: 「run for money 逃走中」で過去利用されていた。
ツギハギ漂流作家: 本作は日本史の人物と同名の者が多数登場するが、名前が同じなだけであり、本作品の内容と史実とは一切関係がない。
TORQUE G02: 「run for money 逃走中」で過去利用されていた。
TORQUE G01: 「run for money 逃走中」と「battle for money 戦闘中」で過去利用されていた。
W21K: 「run for money 逃走中」で過去利用されていた。
へうげもの: 作品中には名物にまつわるエピソードがあるが、虚実ない交ぜである。
評価戦略: マクロ展開呼びであることを意識せずに使っていると、予期しない結果になることがある。健全なマクロは、捕獲を回避するマクロである。
W62P: 「run for money 逃走中」で過去利用されていた。
W32T: 「run for money 逃走中」で過去利用されていた。
ドクトル・ジバゴ: 何度か映像化されている。
しゃっくり: 「しゃっくりを100回すると死ぬ」というが、これは「普通、しゃっくりは100回も続く訳がないであろう」という内容を婉曲に示したものであるという。これは根拠のない全くの迷信である。
七人のしりとり侍: 現在では単に「いじめ助長」のみのマイナスイメージでとられがちだが、細かい部分は元ネタに忠実に作られている。
新語・流行語大賞: 例えば、公表とほぼ同時期に流行した2011年の『家政婦のミタ』、2016年の『逃げるは恥だが役に立つ』(略称・『逃げ恥』)、2022年の「ドーハの歓喜」などは登場せず、それらノミネートから洩れた言葉が翌年に改めてノミネートされたり、新聞協会賞のように追加ノミネート、追加受賞が認められたケースも過去一度もない。だが、年間大賞選定以前の話ではあるが、1989年にはベルリンの壁崩壊を意味する「『壁』解放」が特別賞を授与されているが、この出来事は同年11月10日から始まったものであり、流行語の意味とは異なるものの、この場合は10月以降の出来事に授与された事例となる。その時とは選定内容が違うとはいえ、10月以降の言葉を選ぶ猶予がなかったと弁明するものの、あいまいな選考基準や追加枠を設けない姿勢については疑念を残す形となっている。
チチ松村: 友人と「話題になったとき」に備えて、地図帳(場所が話題になったときに備えて)とメジャー(長さが話題になったときに備えて)と分度器(角度が話題になったとき備えて)を常備している。「旅ゆけ茶人」の記述によれば、パリのど真ん中でウンコを垂れたらしい。傑作「ふなのような女」の録音を翌日にひかえての珍事であった。
知らんけど: 日本大学にて教授も務める日本語学者の田中ゆかりが、2022年12月10日に朝日新聞社のニュースサイト『朝日新聞デジタル』のインタビューに答えたところによれば、コンフリクトの防波堤として、「それほど本気あるいは真剣ではないよコスプレ」ツールとして便利なのだろうという。
ハイド・アンド・シーク: ハイド・アンド・シーク(英語: hide and seek、Hide & Seek、Hide'n' Seek)は、かくれんぼの意を持つ英語。作品名に多く使用されている。
笑い男 (攻殻機動隊): と書かれており、これはJ・D・サリンジャーの文学作品『ライ麦畑でつかまえて』からの引用である。
パイキー: イギリスのテレビ番組、”Shameless”のオープニングの引用として、「パイキーの野蛮な生活を見てみよう!」など。
私を月まで連れてって!: 『Fly Me to the Moon』の曲名から着想を得て創作された。特徴として、古今東西のさまざまな文学作品をモチーフあるいはパロディにした回が多数あり、SF初心者などにとっては導入にもなっている。
出羽守 (俗語): また、ネットの登場によって、出羽守がひけらかす海外事情が時には画像一枚で虚偽が暴かれ、批判されるようになったとしている。また河野は、海外出羽守を支えていたものを日本より進んだ、優れた国、すなわち「模範国(準拠国)」の存在であるとし、それらの国を断りなく「海外」と呼び、「国際社会」「世界」という言葉を欧米という意味に修辞させることになったと話している。「模範国」に挙げられる国としてはアメリカ合衆国を筆頭に、旧ソ連や、明治から戦前にかけてのドイツ、文化や芸術面ではフランス、そして大英帝国といった「大国」のほか、それらを模範国とする潮流に対し、スイスやデンマークなど小国を模範国として呼び出す例もあったとしている。
マヌエロ: マヌエロは、イタリアの童謡、およびその楽曲を原曲とする日本の楽曲。別邦題は「おとなになるべし」。またその楽曲(原曲、日本語版とも)に出てくる主人公の名前。
ベースハンター: 「Boten Anna」の歌詞の内容をまったく変えた英語版「Now You're Gone」がヨーロッパ各国でチャート入りし成功を収める。また,この曲のミュージックビデオで主演する女性が元アダルトビデオの女優であることが後に発覚し話題になった。
ブロイラーは赤いほっぺ: 山上が日本各地で体験した出来事に心情をからめてつづったエッセイである。各とびらに掲載されている漫画には、がきデカのこまわり君と西城君らしき人物が描かれている。
さるかに合戦: 漫画家の吉田戦車は、中国の少数民族に伝わる同様の説話「ひよこの仇討ち」と「猿蟹合戦」をヒントにした作品『武侠 さるかに合戦』を描いた。
置引き: 川端康成の小説に「おきびき」という短編がある(『オール讀物』1956年3月号に発表)。
きぬかつぎ: サトイモの1/3程度の位置に包丁でぐるりと切れ目を入れて蒸し、中央で皮をつまむと1/3だけを残して皮がするりと剥け、若いマツタケのような外観になる。この一部に皮のついた様子を、平安時代の女性の衣装「衣被ぎ」(きぬかづき)になぞらえて名付けたものである。後にきぬかづきが転じて「衣かつぎ」と呼ばれるようになり、「絹かつぎ」と表記される場合もある。また、石川早生(石川芋)という品種のサトイモの、特に秋口にのみ出回る子芋もきぬかつぎと呼ばれている。これは衣かつぎとして食べるのに最も適しているためである。
ぼうり: ぼうりは、和歌山県大塔村(現・田辺市大塔地区)の郷土料理。里芋(親芋)を丸ごと煮て椀に盛り付けた料理で、大塔村では餅の代わりに御節料理としても食べられていた。
芋圓: この他、彰化県には蒸し上げた後に薄切りにした里芋にジャガイモ粉を加えて練り、これに豚の細切れ肉を包んで蒸し上げた鹿港芋圓という地方料理がある。
いももち: 通常米を炊く要領で、皮をむいた里芋とうるち米を一緒に炊き上げる。炊き上がったものを棒などでつぶして混ぜ合わせ、それを丸餅形に整形する。すりおろした生姜と醤油を混ぜて作ったタレで餅を味付けして焼き上げる。焼く際に立ち込める生姜醤油の香ばしい香りが特徴である。県内でも特に中濃地方に見られる料理で、家庭用の電気炊飯器でも作ることができる。地域の祭でも特産品として販売されることもある。
身延饅頭: 身延町にある日蓮宗の総本山・身延山久遠寺は他の寺院同様肉類や魚類、酒類、さらには五葷を使用しての食事は禁止されており(現在でも身延山や久遠寺の寺領である七面山の宿坊への肉類や魚類の持ち込みは禁止されている)、身延山で修行をする僧や参拝者向けの嗜好品として江戸時代初期にに当時の久遠寺の法主に依頼されて甘養亭(甘養亭河喜)の当主が開発したとされている。小麦粉に味噌を練りこんで作った皮で漉し餡を包んで蒸して作られる味噌饅頭の一種で、直径10cm程度の「みのぶ」と書かれた焼印が押されているのが特徴である。
伝燈寺里芋: 地元の伝承では、200~300年前、金沢市御所町の奥に所在する伝燈寺に、京都から来た僧侶が広めたことが発祥とされる。一向一揆の時代、ここは真言宗派の門徒が集結する「北の砦」であった。門徒が集まるようになると食糧が必要になってきたが、この辺りは湿田地帯で、レンコンやクワなどしか栽培することができなかった。そこで米の代わりにサトイモの栽培を始めた。これが伝燈寺里芋の始まりである。太平洋戦争中はサツマイモと並ぶ代用食として、また戦後も福井県大野市でサトイモが作られる以前、昭和40年代までは栽培が盛んであった。上記の通り、2000年代後半からは地元在住者や県の農林総合事務所、発祥の地の近くにある金沢星稜大学などが、地域作物として市場に出す取り組みを継続している。
焼き芋: 焼き芋は甘味や香りに加えて「10文も出せば、食べ盛りの書生でも朝食になる」と言われるほど安価なことが大きな魅力であり、低コストな舟運で輸送できる下総国の馬加村(現・幕張)および武蔵野台地の川越藩領が原料のサツマイモの2大供給地となり、江戸に運ばれる荷物の梱包材として使用された俵や縄が調理の燃料として利用されていた。焼き芋の人気とともに需要が増加すると、素焼きで割れやすいため大型化の難しい焙烙に代わり、鋳物製の浅い平鍋で焼かれるようになった。丸ごと1本の芋を焼いた丸焼きは「〇焼き」と看板に書かれ、また味が栗(九里)に近いとして「八里半」、後に「栗より(四里)うまい」として「十三里」と書く看板が増えたと『宝暦現来集』に記録されている。
干しいも: そのまま食べることが多いが、トースターや炭火で軽く炙って食べてもよい。干し芋の焼き方についてはオーブンや電子レンジ、ストーブの直熱などで温める方法がある。
焼き芋: 日本では南九州を中心に冷凍焼き芋が生産されており、電子レンジなどで適切に再加熱すると焼き立てと遜色ない味が得られると言われる。また、糖化が進んで甘く加熱で十分に柔らかくなっているため、冷たいままデザートとして食べるケースもある。
芋棒: 芋棒(いもぼう)とは、京料理のひとつ。京都の伝統料理。「えびいもと棒だらの炊いたん」とも言う。
赤ど漬: あかど芋(茎の赤い里芋)の茎(葉柄)の部分を使った漬物で、鮮やかな赤色とザクッとした食感が特徴である。馬刺しと色合いや食べ方が似ることから、「畑の馬刺し」「阿蘇の馬刺し」とも称される。
伝燈寺里芋: 金沢市夕日寺地域において、200~300年前から米に代わる自家用の食糧として栽培されていたが、1965年(昭和40年)以降、農家数の減少に加え、安定した生産が難しいことから、ほとんど生産されなくなっていた。自家用栽培として零細な規模での作付で存続していたこの種に対し、金沢市内に住む男性が2000年代後半から本格的な栽培に乗り出し、2011年からはこの男性が会長を務める「伝燈寺里芋栽培研究会」において市場向けの栽培が実施されるようになっている。
御前崎市: 1824年(旧暦文政7年)に遠江国榛原郡白羽村の栗林庄蔵が、さつまいもの新たな加工法として「煮切り干し法」を考案し、「切り干し芋」の原型を生み出したことから、切り干し芋の発祥の地として知られている。のちに茨城県にこの切り干し芋の製法が伝わり、茨城県の郷土料理「干し芋」となった。
涼ケ岡八幡神社: 9月第三金曜日と土曜日には宵祭りと秋の例大祭が催行される。その時に「いもずいも」という料理がふるまわれる。「いもずいも」とは芋の吸い物の意味で、無病息災祈願の意味や「八幡のいもずいもを食べると野暮が抜ける」と言い伝えられているという。また、相馬地方で江戸時代に二宮仕法を取り入れて農地改革を行った際、里芋などが入った料理を食べながら議論しすりあわせて良い案を出したことや、里芋どうしをすりあわせて皮を剥いたことから「いもずいもを食べると一皮むけて良い知恵が出るようになる、頭が良くなる」といわれている。
かんこ焼き: 地粉の小麦粉で作った生地を少し発酵させ、フキ等の山菜、シメジ等のキノコ、クリ、アズキ、カボチャ、サツマイモ、リンゴ、切り干し大根、漬物等の様々な季節の幸を具として包んで、軽く焼いた後に蒸かして作る。おやき等と同じ種類の料理である。江戸時代に、うるかや味噌を地粉の皮で包んで焼き、昼食に食べていたのが元で、その後、おやつとして食べられるようになったが、近年は家庭で作られることは少なくなっていた。1992年から有志によって町おこしのための製造・販売が始められ、現在はイベントや津久井湖畔の売店などで販売されている。「かんこ焼き」という名は、雅楽で使われる鼓の一種の羯鼓(かっこ)に形が似ているためにが付いたとも、乾粉から付いたとも言われる。2007年12月に農林水産省主催で選定された農山漁村の郷土料理百選に、へらへら団子とともに神奈川県の郷土料理として選ばれた。
蒸籠蒸し: 蒸籠蒸し(せいろむし)は、蒸籠に食品を入れ、下から水蒸気を通す事によって、蒸して加熱をする調理法。または、その調理法で作った料理。蒸籠蒸しという調理法でもっとも広く作られているものとしては饅頭がある。饅頭を含めた中華料理の点心には蒸籠で蒸すものが多く、皿に乗せた肉や魚も蒸籠で蒸す手法を使う事がある。日本でもうひとつ広く作られている蒸籠蒸しは、米を使ったおこわや蒸しご飯で、豆や山菜などの具を米に混ぜ込む場合と、米の上に魚介類や錦糸卵などの具を乗せて蒸す場合がある。福岡県柳川市名物の郷土料理に「鰻のせいろ蒸し」がある。これは、鰻の蒲焼のたれをまぶした飯を1人前用の蒸籠に入れ、蒲焼を載せて蒸したものである。
叫化鶏: 浙江省景寧シェ族自治県のシェ族(ショー族)にはサツマイモをハス、または、サトイモの葉で包み、稲藁など縛り、泥を塗ってから、竈の灰の中に入れて作る「煨泥巴番薯(ウェイニーバファンシュー)」という焼き芋がある。
しんごろう: 名前の由来について、最も広く知られているのが料理の生みの親である「新五郎」の人名からという説である。貧乏で正月にお供えする餅を買えなかった新五郎が、代わりにうるち米や屑米を炊いて(餅だと見立てて)つぶして丸め、これにエゴマを使ったじゅうねん味噌を塗って焼いた。それが非常に美味しかった事から村中で評判となり、この地方の郷土料理となったという 。このほか、やせた土地で懸命に栽培したお米を年貢で取り立てられてしまう農民が、見た目にコメだと分からないよう真っ黒なエゴマみそを塗って食べたのが起源との説もある。近年まで、新米の収穫後にしんごろうを作る習わしがあったが、現在は四季を問わず会津の特産品として販売されている。
尼いも: 「四十日藷」の一種であり、味は甘め。太さ直径1cm、長さ20cmの細長め。毎年9月、鳴尾村(現・西宮市)の農家に種芋取りを依頼し、11月ごろに掘り出して持ち帰る。その後次の年の3月まで芋苗床で苗取り・作付けをする。7-8月ごろに収穫し、8月24日の地蔵盆に向けてお供えに使われる。
芋棒: 京都の伝統野菜である海老芋と、北海道産の棒鱈を一緒に炊き上げてつくる郷土料理である。海老芋は里芋の一種で、江戸時代中期に九州で作られていた唐芋(とうのいも)を京都に持ち込んだのが始まり。上等品のため、倹約を旨とする商家などでは正月など特別な機会のみに使った。また、棒鱈は真鱈を干したもので、宮中への献上品であった。芋棒は旬の食材を組み合わせ、双方の良いところを引き立たせ合う「であいもん」の代表的な料理である。
焼きまんじゅう: 焼きまんじゅう(やきまんじゅう)は、群馬県地方の郷土食の一種。小麦粉に麹を混ぜて発酵させてから蒸したまんじゅうを竹串に刺し、黒砂糖や水飴で甘くした濃厚な味噌ダレを裏表に塗って火に掛け、焦げ目を付けたもので、軽食として好まれる。焼きたての温かいうちは軟らかいため食べやすいが、冷めると水分が抜けてしまい、噛みちぎれないほど固くなる。このため、焼きたてで冷め切っていないものが珍重され、お土産用等も、焼く前のモノに別にパッケージしたタレを添えて、自宅で焼く事を前提とした形で販売している。まんじゅうは、餡子を入れないもの(素まんじゅう。中国でいうマントウの類)が普通に用いられるが、一部に小豆餡入りもある。
かっぱめし: 河口湖周辺に数多く伝わるかっぱの伝説にちなんだ名物料理として、2009年に富士河口湖名物開発委員会が開発した料理である。ご飯の上にキュウリの浅漬けや大和芋(又は長芋)のすり下ろしをかけ、きざみのりと胡麻を振りかけるのが基本である。取扱店舗は50店舗に上り、各々の店がアレンジを加えている。
真薯: 真薯(しんじょ)とは日本料理の一つ。「糝薯」「真蒸」「真丈」といった表記もされ、「しんじょう」と呼ばれる場合もあるが、「しんじょう」は一般的な辞書には登録されていない。
かて飯: かてとして飯に炊き込まれる芋には、さつま芋、じゃがいも、里芋がある。特にさつま芋は乾燥や痩せ地に強い利点があるため、温暖な関東以西の地域で広く栽培されて、飯の増量材に用いられた。埼玉県のさつま芋は川越いもとして日本全国に知られている。産地は入間台地と北足立台地だが、自家用としては全県で栽培されている。入間台地の中央部にある藤沢は農業のかたわら機屋を営む家庭が多い土地柄である。ここではさつま芋の収穫期にさつまいも飯を炊く。ひきわり麦1升に米5合、さつま芋3本くらいの割合で炊き、炊き上がったらよくかき混ぜて温かいうちに食べる。また、北足立台地にある上尾でもさつまいも飯を炊くが、東部低地利根川沿いの樋遣川では里芋の収穫時に里芋飯を炊く。少し大きめの里芋の皮をむいて二つから三つに切り、塩を入れて炊き込む。いつもより麦を減らして芋を入れるので、珍しがられる。
大和いも: 優れた品質から、高級料理の食材として珍重され、薯蕷饅頭やかるかんなど和菓子の原料に用いられる。 摺りおろしてとろろごはんにしたり、汁ものに落として餅のような具(落とし汁)にしたりする。揚げ物にしても美味しい。 摺りおろしただけでは粘りが強い場合、溶き卵や吸い物出汁で伸ばしたりするが、本場の奈良県では、卵と味噌汁を加えて摺りのばし、「とろろ汁」にすることが多い。 主産地御所市の葛城高原ロッジでは、大和いもを摺りおろして鍋の出汁で伸ばし、鍋の具材に絡めて食べる「山芋鍋」を味わえる。 皮をむいて薄切りにし茹でてから田楽味噌をつけて軽く焼くと、他の芋とは違った味わいのある味噌田楽になる。大和いもは親芋の下に子芋ができる姿から、円満な家庭と重ねて「めでたいいも」とか「孝行いも」とも呼び、おせち料理の煮物にも使われる。
吉田弥右衛門: 弥右衛門の普及した甘藷は「川越いも」の名で知られるようになり、寛政年間には江戸市中に川越いもを材料とした焼き芋屋が登場。天保年間になると「九里(栗)四里うまい十三里」として焼き芋が江戸市中で流行するほどになったという。
石焼き芋: 屋台が減少した今はスーパーマーケット軒先での路上販売やコンビニエンスストアなどで売られている。蓋付き鍋やダッチオーブンの底に石を敷いて加熱するだけの手軽さから、キャンプなどでも調理される。石焼きに適した品種としては、ほくほくとした食感の「紅あずま」「鳴門金時」や「紅おとめ」が挙げられる。近年は「紅はるか」「安納いも」「シルクスイート」のように、甘くねっとりとした食感のサツマイモが人気を集めている。2020年2月21-24日には、さいたまスーパーアリーナで各地の焼き芋店が参加する「さつまいも博」が開かれた。密閉容器の底に小石を敷き、その上にサツマイモを乗せ容器の下から過熱すると小石から遠赤外線が放射される。放射された遠赤外線は容器内で反射しサツマイモの表面全体を加熱する。サツマイモの表皮付近の温度は250°Cに達し、水分は急速に蒸発する。
佐々木真奈美 (アナウンサー): 10月15日には、「旅サラダ」に真室川町からの中継リポーターとして4度目の出演。室町時代から伝承されている里芋の一種、甚五右ヱ門芋(じんごえもんいも)を紹介した。
生姜焼き: 鉄板焼き店「紅花」で修行した主人による調理法では、切り落としの細切れ肉を使用し、タレにはショウガ・醤油・みりん・日本酒のほかタマネギを用いていた。その成功以後、仕出し弁当のおかずや食堂などから次第に、生姜焼きは外食のメニューとして認められていった。昭和時代までは関東地方周辺のローカルメニューであったが、全国チェーンの外食産業の発達に伴い、現在は全国的に定番の豚肉料理となっている。
焼き芋: かまどの上に鋳物の浅い平鍋を載せ、サツマイモを入れて木製の蓋をして蒸し焼きにする。江戸時代には焙烙も使われたが、割れやすく大型化も困難なため利用されなくなった。鉄鍋は大きいものでは直径1メートルにも達する。『農業事物起源集成』によると、中国東北部が壺焼き芋の発祥地とされる。先端を曲げた針金にサツマイモを引っかけて壺の内周に沿って隙間なく吊るし、壺の底部にコークスか木炭を入れて燃やし、鉄製の蓋をして蒸し焼きにする。成都市などでは、イモは吊るさず壺の中に設置した金網に載せて焼く。一般的な陶磁器の壺を使うことが多いが、鉄筋とセメントで作って漆喰による仕上げを施した左官業者による特注の大型壺などもある。鉄製の窯に敷いた石の上にサツマイモを載せて焼くことで、石から出る遠赤外線の効果を利用する。リヤカーや軽トラックを用いた移動販売の形態が多い。
万願寺とうがらし: 京都市並びに京都府中丹地方では、万願寺とうがらしを使用した郷土料理「万願寺とうがらしとじゃこの炊いたん」が家庭料理として親しまれている。(「炊いたん」とは、出汁が染み込むまでしっかり炊いたおかずのこと。)万願寺とうがらしは5月中旬から10月下旬に出荷され店頭に並ぶため、「万願寺とうがらしとじゃこの炊いたん」は夏のおばんざいとして、日常的に作られている。作り方は、万願寺とうがらしを食べやすいサイズに切り分け、じゃこと一緒にだし汁、醤油、みりん、酒を入れて煮含めていく。軽く火が通ったら出来上がり。以上のように気軽に作れるため、万願寺とうがらしは常備菜としても親しまれている。
巻蒸: 巻蒸(けんちん)は、葛粉を素材とし、キクラゲなどの素材を入れて蒸した、大分県中津市の和菓子である。
きみごろも: きみごろもは奈良県宇陀市の銘菓である。
法華経寺: 法華経寺(ほけきょうじ)は、千葉県市川市中山二丁目にある日蓮宗大本山の寺院である。鎌倉時代の文応元年(1260年)創立。中山法華経寺(なかやまほけきょうじ)とも呼ばれる。山号は正中山(しょうちゅうざん)で、所在地名である中山の由来になったとの説もある。
おやき: おやき(お焼き、御焼き)は、小麦粉・蕎麦粉などを水で溶いて練り、薄くのばした皮で小豆、野菜などで作った餡(具材)を包み、焼いた食品である。形状は円形で、直径8~10cm程度が一般的。長野県の郷土料理として知られる。焼き餅、あんびん、ちゃなこ、はりこしなどとも呼ばれる。長野県の寒冷地である北信地方や安曇野地方発祥で、冬季における米の代用食として各家庭に受け継がれ、お盆の毎年8月14日には仏前の供物として備える風習があったが、次第に観光資源としての価値が高まるにつれて、おやきを常食する食文化のない地域までも含めた長野県全域の名物として広まった。和菓子店などでも販売されていたが、1980年代後半以降には、おやきの専門店も登場した。同様の粉物(こなもん)食品は長野県のみならず、気候や地形・水利の関係で稲作が難しく、米以外の雑穀類を多く食べた日本各地で作られている。
金山寺味噌: 金山寺味噌(きんざんじみそ)は、和歌山県、千葉県、静岡県等で生産されている、嘗(なめ)味噌の一種。中国から紀州の興国寺に伝わった径山寺味噌(徑山寺味噌、きんざんじみそ)が原型となった。由良に近い湯浅に味噌づくりが広がり、その工程で滲み出した液体から醤油がつくられるようになったと言い伝えられており、「『最初の一滴』醤油醸造の発祥の地 紀州湯浅」として日本遺産の一つに認定されている。和歌山県の特産品として和歌山県推薦優良土産品に指定されているほか、千葉県でも特産品・推奨土産品として扱われている。「紀州金山寺味噌」として、地理的表示保護制度により和歌山県内と生産地の範囲として登録されている。
峠の釜めし: 峠の釜めし(とうげのかまめし)は、群馬県安中市にある「荻野屋」が製造・販売する駅弁である。益子焼の土釜に入れられているという点が特徴の駅弁で、「日本随一の人気駅弁」と評されたこともある。
煮こじ: 大根、人参、ジャガイモ、シイタケ、コンニャクなどを1センチメートル程度の拍子木切にして、油で炒め、醤油、砂糖、みりん、酒などで調味する。葬儀や法事などでは、人参は入れない。地域や家によっても調理法などが異なる。佐久商工会議所は地域おこしのため、煮こじを蕎麦に乗せて提供する「煮こじ蕎麦」をPRしている。
羅漢齋: 羅漢齋(らかんさい、羅漢斎とも表記、拼音: Luóhàn zhāi / lo han jai / lo hon jai、英語: Buddha's delight)は主に中国で作られている精進料理である。中国国内では時に、羅漢菜(簡体字: 罗汉菜; 繁体字: 羅漢菜、拼音: Luóhàn cài)と表記されることがある。羅漢齋は伝統的に仏教僧の間で食されてきた料理であったが、現代では世界中の中華料理店におけるベジタリアンの食事の選択肢として人気のある料理となっている。羅漢齋の材料は様々な野菜であるが、時に魚や卵を用いることもある。野菜を、醤油をベースとして様々な調味料を加えたソースとともに炒めて作る。羅漢齋を特徴づける食材はアジア内部とアジア外で大きく異なる。
芋羊羹: 蒸し芋、焼き芋などをほぐし、砂糖を混ぜ込んで成型した駄菓子は江戸時代から存在していた。明確な名前はなく、それを売っている番太郎小屋という小屋の名前をとってほかの駄菓子とともに「番太郎菓子」と総称されていた。裏ごしなどの和菓子の技術を使って滑らかな口当たりの現在の芋羊羹の形になったのは明治になってからである。明治30年代半、浅草寿町(現在の東京都台東区寿)で芋と炭の卸問屋を営んでいた小林和助は、当時高価で庶民の口に入らなかった煉羊羹の代わりに身近にあったサツマイモで羊羹を作ろうと思いつき、以前船橋のウィスキー工場に勤めていた際に共に働いたことのあった石川定吉(現在の千葉県船橋市出身)との共同開発により、芋羊羹を完成させた。「売り物にならない『くず芋』を捨てるのが惜しいので、何かに生かそう」という芋問屋の立場からの発想でもあった。
巻蒸: 江戸時代に、中津藩出身の医師である田中信平(田信)が長崎で蘭学を学んだ際に目にした清国伝来の料理をもとに、中津の菓子匠が創意工夫を加えて作り上げたものとされる。田中信平は1784年(天明4年)に料理書『卓子式』を著し、当時長崎で出されていた普茶料理の製法を記録している。当時日本で食されていた中華料理は福建省の仏教を通じて伝わった普茶料理であり、その一品に「巻繊」(けんちん)という野菜やキノコを細かく切って煮た後にあんかけにした料理がある。この葛の比率を高め、冷まして固めると外観は似たものになる。長崎の卓袱料理にも「巻蒸」(けんちん)があるが、明治28年に出版された『実用料理法』に記載されている巻蒸の例では、イセエビをゆでて身をほぐし、煮たキクラゲ、笹掻きゴボウ、銀杏とともに、薄焼き卵で巻いて、油で揚げたものとなっており、かなり様相が異なる。
焼き芋: サツマイモの栽培は17世紀前半までには琉球に、宝永2(1705年)頃には薩摩国にも広まり、本州でも享保4年(1719年)旧暦9月12日に京都郊外で酒や餅とともに焼き芋が売られていた、と朝鮮通信使が『海游録』に記している。享保20年(1735年)の小石川植物園での種芋栽培の成功をきっかけに関東地方でも大々的に栽培されるようになった。寛政5年(1793年)に本郷四丁目の木戸番が初の焼き芋を木戸番屋で売り出すと、冬のおやつとして急速に人気を集め、それまでの蒸し芋に取って代わるようになった。特に各町の木戸横に設けた木戸番屋などで、かまどの上に載せた焙烙に並べて焼いた焼き芋が売られた。
味間いも: 味間いも(あじまいも)は、サトイモ科の芋で、奈良県在来のサトイモの品種である。磯城郡のうち田原本町の味間地区で古くから栽培されてきた伝統野菜として、奈良県により「大和野菜」に認定されている。
芋ぴっぴ。: 芋ぴっぴ。こだわりの熟成焼き芋は、温度13度・湿度85%以上の熟成環境にこだわり、その環境下で3ヵ月間長期熟成することでデンプンの糖化が進み糖度50度以上の強い甘みと、他の焼き芋とは違う独特のねっとりとした食感を生み出している。また、焼き方も通常は200度の高温で焼き上げるのが普通だが、芋ぴっぴ。では150度の低温で2時間かけてじっくりと焼き上げているのが特徴である。店舗で販売されているメニューには、量り売りの極蜜熟成焼き芋をはじめ、焼き芋アイス、焼き芋ハニーバター、焼き芋ブリュレなどこだわりの焼き芋スイーツが並んでいる。
川越街道: 川越の焼き芋 寛政年間(1789年から1801年)に江戸で焼き芋が流行すると、文化年間(1804年から1818年)に川越産の芋を使った焼き芋屋の宣伝文句として、「栗(九里)より(四里)うまい十三里(十三里半とも)」という言い回しが生まれた(実際の江戸と川越の距離は11里未満だったが語呂合わせで13里とされたわけである)。乗合馬車と今に残る並木道、馬頭観音 1880年(明治13年)から川越街道にも一日二回の乗合馬車(白子馬車という)が通るようになったが乗る人はそう多くなかったという。新座市の北の入間郡三芳町、ふじみ野市近辺では、現在も街道筋の「竹間沢の欅並木」「藤久保の松並木」などが残り、当時の風情を伝えている。またこのために拡幅を避けて富士見川越バイパスが建設された。またふじみ野市亀久保など一里塚跡が残っている箇所も少なくない。道標として馬頭観音もあちこちに残っている。
石焼き芋: 熱した小石の中にサツマイモを埋めて、間接加熱によって焼いたもの。焼き芋屋が屋台や軽トラックに専用の釜(窯)を積み売り歩く姿は、日本の冬の風物詩の一つである。売り歩く際は「いーしやぁーきいもー、おいもー」といった独特の節回しで呼びかけるのが定番である。地域によっては「ポー」あるいは「ピヨーーーー」と聞こえる音が鳴る独特の笛の音を響かせて街を巡る。この笛は芋を焼く窯に取り付けられており、排ガスの圧力で鳴る仕組みになっている。この笛を鳴らすタイプの焼き芋屋は関西方面に多く採用されており、業界では「関西式」と呼ばれている。また、その他でも東北地方(宮城県)や北海道、高知県でも笛を用いたタイプの焼き芋屋が確認されている。焼かれた芋は、紙袋に入れられたり新聞紙や銀紙で包まれたりして渡される事が多い。最近では家庭用の「石焼き芋器」も市販されており、家庭でも手軽に石焼き芋が楽しめるようになってきている。
南禅寺: 湯豆腐は南禅寺周辺参道の精進料理が起源とされている。山形県酒田市、鶴岡市では「南禅寺豆腐」というほぼ半球の形をした豆腐が名産。江戸時代に北前船に乗って京都から西廻り航路で伝わったといわれている。5月から8月中旬までの間の期間限定販売。
みょうが饅頭: みょうが饅頭(みょうがまんじゅう)とは、熊本県の宇城、八代地方で初夏に一般家庭で造られる郷土菓子の一つ。団子を茗荷の葉で包む、もしくは団子を茗荷の葉で包んで蒸したものである。食べる時に包んである茗荷の葉をむくことから「皮はぎまんじゅう」ともよばれる。愛知県の尾張地域・東三河地域にも「みょうがまんじゅう」という類似の食品がある。