mteb/JQaRAReranking huggingface dataset:
ケルビン・ヘルムホルツ機構: ケルビン・ヘルムホルツ機構(ケルビン・ヘルムホルツきこう、英: Kelvin–Helmholtz mechanism)は、恒星や惑星の表面の温度が下がった時に生じる天文学的過程である。冷えることによって圧力が低下し、結果として恒星や惑星は縮む。しかし今度は、この収縮によって、恒星や惑星の核の温度は上昇する。木星、土星及び中心部の温度が核融合を起こすほど高くない褐色矮星では、この機構が存在する証拠が得られている。木星は、この機構によって、太陽から受けるよりも多くのエネルギーを放射していると推定されるが、土星はそうではないと考えられている。この機構は、19世紀末にケルビン卿として知られるウィリアム・トムソンとヘルマン・フォン・ヘルムホルツによって、太陽のエネルギー源を説明するために提案された。
木星の環: この上限値は、ニュー・ホライズンズの観測によっている。ハッブル宇宙望遠鏡 やカッシーニ によって得られたそれまでの上限値は、約4kmであった。衝突によって生み出された塵は、親天体とほぼ同じ軌道要素を持つが、徐々に螺旋を描くように木星の方向に近づいて行き、主環の最も内側部分及びハロ環にまで達する。主環の年齢は、現在は不明であるが、木星近傍の小天体の最後の残骸が集まっている可能性もある。ガリレオとニュー・ホライズンズからの画像により、主環に2列の渦巻状の垂直方向のひだがあることが確認された。これらのひだは、木星の重力場を考慮した微分計算によって予測される速度で時間が経つごとにさらに細かくなっている。過去に外挿すると、2列のひだが最も明るかったのは、1995年、シューメーカー・レヴィ第9彗星が木星に衝突した頃で、1990年代前半には、いくつかの小さなひだがあった。
木星: 1932年、ルーペルト・ヴィルトは木星のスペクトルを解析し、アンモニアとメタンの吸収線があることを示した。1938年には白斑と呼ばれる永続的な3つの高気圧性の楕円斑が見つかった。これは数十年間にわたって個別に存在し、時に近づくことがあっても合体することなく存在した。しかし1998年には2つが合わさり、2000年に残りのひとつも含まれてオーバルBAとなった。1973年を皮切りに、多くの無人探査機が木星観測を行っている。その中でもパイオニア10号が太陽系最大の惑星に近づき多くの発見をもたらしたことが知られている。太陽系のほかの惑星に到達するには、探査機の速度変化であるデルタv(delta-v)を引き起こすエネルギーをどれだけ費やせるかによって決まる。ホーマン遷移軌道を通って地球から木星の低軌道に至るには、デルタvは6.3 km/sであり、地球から打ち上げるのに必要なデルタv9.
大シルチス: 大シルチスという名前は、リビアにあるシドラ湾の古代ローマ時代の名前Syrtis maiorに由来する。大シルチスは、他の惑星の地形の特徴として初めて記述されたものである。クリスティアーン・ホイヘンスが発見し、1659年の火星の描画の中に描かれた。彼は、火星の1日の長さを推定するために、この地形を繰り返し観測した。この地形は当初、"Hourglass Sea"として知られていたが、地図製作者毎に異なる名前が与えられた。1840年、ヨハン・ハインリッヒ・メドラーは自身の観測を元に火星の地図を編集し、この地形を"Atlantic Canale"と呼んだ。1867年のリチャード・プロクターの地図では、ライデン天文台のフレデリク・カイセルに因んで"Kaiser Sea"と呼ばれた。
ヴィンチェンティーナ (小惑星): ヴィンチェンティーナ (366 Vincentina) は、小惑星帯にある大きな小惑星である。ヴィンチェンティーナ族という極めて小規模な小惑星族に属するという説がある。1893年3月21日にオーギュスト・シャルロワがニースで発見し、イタリアの天文学者ヴィンチェンツォ・チェルッリにちなんで名づけられた。
ワータネン彗星: ワータネン彗星は、1948年1月17日、アメリカ・カリフォルニア州のリック天文台の天文学者カール・ワータネンが写真で発見した。発見された当時は16等であった。
木星質量: 木星質量(もくせいしつりょう、英: Jupiter mass, Jovian mass)は、木星1つ分の質量を単位としたものである。
木星: 1995年7月にはプローブが切り離され、12月7日には木星大気の探測が始められた。プローブはパラシュートを開いて深度159キロメートルに到達する75分間データを送信し続け、機能を停止した。その位置は、気圧は地球の約28倍、温度は185°Cに達していた。プローブは溶解してしまったものと思われる。探査機ガリレオは使命を終えると、エウロパのような生命が存在する可能性を持つ衛星に落下しないように、2003年9月21日に意図的に木星内へ秒速50キロ以上の速度で落とされた。運用中の探査には、NASAが2011年打ち上げた極軌道から木星を詳細に観測するジュノーがある。これは2016年に木星に到着しており、木星を観測中である。
大論争 (天文学): そのためカーチスは、これらの星雲は非常に大きく、そして回転が観測できないほど遠くにあるのではないかと考えた。カーチスはその後もデータ収集を続け、これらの星雲は我々のいる銀河(天の川銀河)の外側にある別の銀河なのではないかと考えるようになった。このような、宇宙には天の川銀河以外にもいくつもの銀河があるという考え方はカーチス以前にもイマヌエル・カントらによって唱えられており、島宇宙説と呼ばれている。カーチスが観測とデータ収集を続けているそのさなかの1917年、ウィルソン山天文台のジョージ・ウィリス・リッチーは、NGC 6946で新星を発見した。この新星は、そのころ考えられていた新星爆発時の明るさと比べて非常に暗かった。この発見をきっかけに、カーチスら天文学者たちは、過去に撮影した写真と現在の写真を比較することで、星雲内での新星探しに力を入れ始めた。その結果、渦巻星雲で新星が多数発見された。
粟粒熱: しかし、ピカルディ熱という、類似した病気が1718年と1861年のフランスで観測されている。しかし、これは致命的ではなく、最初の発生時には特徴に記載されていない発疹を伴っていた。
地球外生命: ジョヴァンニ・スキアパレッリの火星観測に関する論文が発表された時代(1879年、1881年)から今日に到る長きに亘って、地球以外の太陽系内惑星にも生命が存在する(あるいは、存在した)のではないかとの推測が絶えたことはない。温度や大気の組成や引力の大きさなどを考慮したところ、特に生命体が棲んでいる可能性が高いと考えられていたのが火星であった。「火星に知的生命が棲んでいて地球にまでやってくる」といったストーリーのSF作品も盛んに創られた。
イオの火山活動: 1978年2月20日には、Witteborn らにより、5μmの波長でのイオの熱放出の鋭い増加が観測された。このグループは火山活動によるものと考えたが、その時のデータは、600Kの8000平方kmの地域と適合するものであった。しかし、論文の著者は、この仮説はありえないと考え、代わりにイオと木星の磁気圏の相互作用による放出に焦点を当てた。ボイジャー1号がイオに近づく直前、Stan Peale、Patrick Cassen、R. T. Reynolds は、サイエンス誌に、イオは均質ではなく複数の種類の岩石から構成される火山性の表面、分化した内部構造を持つと予測した。彼らはこの予測を、高い軌道離心率から来る木星による大きな潮汐作用によって発生する莫大な量の熱を考慮に入れたモデルから導いた。
カッシーニ (クレーター): カッシーニ (Cassini) は、月にある衝突クレーター。雨の海の東端、いわゆる霧の浅瀬に位置している。パリ天文台の初代台長ジョヴァンニ・カッシーニおよびその息子ジャック・カッシーニにちなんで名づけられた。カッシーニの北西にはアルプス山脈の南端が迫っており、カッシーニの南南東100キロメートルの地点にはテアエテトスが位置している。西方150キロメートルの地点にはピトン山がそびえている。カッシーニの内部はありふれた溶岩で満たされている。内部には従属クレーターのカッシーニAとカッシーニBが存在している。初期の月面図では、カッシーニの存在は省略されていた。理由は不明であるが、地図製作者のミスであったと考えられている。
みゆき (漫画): 『みゆき』は、あだち充による日本の漫画作品。1980年から1984年まで『少年ビッグコミック』(小学館)で連載された。あだち充の代表作の1つであり、ラブコメディにスポーツを絡めた青春モノを得意とするあだち充作品群の中でも、本作は恋愛のみにスポットを当てている「ラブコメ」の王道作品である。第28回(昭和57年度)小学館漫画賞受賞。テレビアニメ化、テレビドラマ化、実写映画化もされた。2020年4月時点で累計発行部数は2500万部を記録している。
あだち充: 1969年初春、どうにか『COM』のツテで同誌にイラストを連載していた石井いさみのアシスタントに就職する。上京しての面接当日、石井いさみが『くたばれ!!涙くん』を『週刊少年サンデー』で連載していることを知って読み、これが『週刊少年サンデー』との出会いとなった。同年に一時帰郷して高校を卒業。1970年に『デラックス少年サンデー』で、原作付きの『消えた爆音』でデビュー。以降しばらくは佐々木守、やまさき十三などの漫画原作者と組んだ作品を中心に発表し、当時のブームであった劇画調の少年漫画を執筆。石井と石井の担当編集者だった武居俊樹の薦めもあり、2年間勤務した石井プロから独立するも、ヒットには恵まれず、幼年誌でのコミカライズや少女誌などに活躍の場を移していく。このこともあって、1975年の『牙戦』を最後に劇画調の作風には見切りをつけ、ソフトタッチな作風へ変化していく。
水田ゆき: 水田 ゆき(みずた ゆき)は、日本の漫画家。女性。2013年「渦」で電子コミックデビュー。
たかはし慶行: たかはし 慶行(たかはし よしゆき、1984年7月18日 - )は、日本の漫画家。デビュー作は『大雨女』。
いけだたかし: いけだ たかしは、日本の男性漫画家。代表作は『FADE OUT』『ささめきこと』など。
荒井清和: 荒井 清和(あらい きよかず、1959年1月29日 - )は、日本の漫画家、イラストレーター。埼玉県蕨市出身。代表作に『べーしっ君』など。
みさき速: みさき 速(みさき はやし)は、日本の漫画家。女性。代表作は、『週刊少年チャンピオン』(秋田書店)にて連載された『特攻天女』。
藤原薫: 藤原 薫(ふじわら かおる)は漫画家。4月5日生まれ。ソニー・マガジンズの漫画雑誌「きみとぼく」でデビュー。代表作に『おまえが世界をこわしたいなら』、『思考少年』などがある。
中沢啓治: 中沢 啓治(なかざわ けいじ、本名同じ。1939年〈昭和14年〉3月14日 - 2012年〈平成24年〉12月19日)は、日本の漫画家。代表作に『はだしのゲン』など、広島市への原子爆弾投下による自身の被爆体験を元に、戦争・平和を題材とした作品を数多く発表している。
佐々木マサヒト: 佐々木 マサヒト(ささき マサヒト、7月2日 - )は、日本の漫画家。
河内美雪: 河内 美雪(かわうち みゆき、1月25日 - )は、日本の漫画家。愛知県出身。血液型はA型。1991年7月、『別冊花とゆめ』1991年夏の号(白泉社)に掲載の「告白の行方」(1990年第15回アテナ新人大賞新人賞受賞作)でデビューし、白泉社の少女漫画誌『花とゆめ』で作品を発表、のち青年漫画誌『ヤングアニマル』(白泉社)でも活動した。「花とゆめ」誌では珍しい、力強いタッチの絵とギャグを盛り込んだコメディー作品で注目を集め、1994年までの3年間に連載代表作3シリーズを立て続けに発表した。多くの作品が単行本化されないまま商業誌から姿を消している。
松沢夏樹: 松沢 夏樹(まつざわ なつき、1969年3月28日 - )は、日本の男性漫画家である。埼玉県浦和市(現、さいたま市)出身。既婚。1991年に、エニックス(当時)刊『月刊少年ガンガン』掲載の「突撃!パッパラ隊」でデビュー。独特のギャグセンスで9年の長期連載となる。また、この作品はテレビアニメ化もされた。また、続編にあたる「逆襲!パッパラ隊」を『月刊ComicREX』誌上にて連載していた。自身のカレーライス好き加減をネタにする事がある。
ミキマキ: ミキマキ(1982年3月15日 - )は、日本の双子の漫画家。埼玉県出身。埼玉県立坂戸高等学校卒業。デビュー作は『ダウト!』(『りぼん 2001年春のびっくり大増刊号』〈集英社〉に発表)。2009年9月18日に創刊の『カグヤ』(新書館)にて連載が中断していた『少年よ耽美を描け』が再開された。
蜜キング: 蜜キング(みつキング)は日本の漫画家。別名義にみつき つみがある。
山田はまち: 2020年2月4日、『漫画アクション』同年4号にて『みかづきマーチ』の連載を開始する。
三次マキ: 三次 マキ(みよし マキ、3月31日 - )は、日本の漫画家。女性。北海道河東郡音更町出身。血液型はO型。デビュー作は『オオカミ少女少年』。代表作は『PとJK』。
みやたけし: みや たけし(1959年1月10日 - )は、日本の漫画家。香川県琴平町出身。血液型B型。1978年、第15回手塚賞準入選(『マラソンハっちゃん』)。代表作に『風のフィールド』など。
沖田×華: 沖田 ×華(おきた ばっか、1979年〈昭和54年〉2月2日 - )は、日本の漫画家。女性。富山県魚津市出身。富山県立新川女子高校衛生看護科卒業。ペンネームは「起きたばっかり」に由来する。
磁ロックス: 磁ロックス(じロックス、8月13日 - )は、日本の漫画家。香川県出身。 『喪服のマリア』(2002年「ザ花とゆめ」1月1日号)でデビュー。
礒みゆき: 礒 みゆき(いそ みゆき)は、日本の絵本作家、イラストレーター、童話作家。
高橋美由紀 (漫画家): 髙橋 美由紀(たかはし みゆき、2月18日 - )は、日本の漫画家。埼玉県所沢市出身。
城綾音: 城 綾音(しろ あやね、2月26日 - )は、日本の漫画家。千葉県出身。血液型O型。デビュー作は『シャルロッテ!』。『みっしぇる』名義でも活動している。
とり・みき: とり・みき(1958年2月23日 - )は、日本の漫画家。熊本県人吉市出身。男性。血液型O型。
宮田淳一: 宮田 淳一(みやた じゅんいち、1956年 - 2003年7月25日)は、日本の漫画家。鹿児島県出身。『さすらいの魔術師』でデビュー(原作:横山朗、少年チャレンジ掲載)。代表作に『タイガーマスク二世』など。また、『極道おとこ塾』『サギ師一平』はどちらもOV化されている。2003年8月5日発売の週刊漫画アクションに訃報が載り、同誌で休載中だった『颶風』は未完となった。
みみずしき: みみずしきは、日本の漫画家。成人向け漫画を中心に執筆していた。2005年11月に出した単行本「プチへん」以降の活動は不明。
水橋かおり: 水橋 かおり(みずはし かおり、1974年8月28日 - )は、日本の女性声優。北海道札幌市出身。アーツビジョン所属。代表作に『魔法少女まどか☆マギカ』(巴マミ)、『ひだまりスケッチ』(宮子)、『げんしけん』(荻上千佳)、『カスミン』(春野カスミ)、『〈物語〉シリーズ』(忍野扇)などがある。
野崎ふみこ: 野崎 ふみこ(のざき ふみこ、1956年12月17日 - )は、漫画家。代表作に『オリーブと3人ポパイ』など。1977年、「少女コミック」(小学館)でデビュー。
ドリヤス工場: ドリヤス工場(ドリヤスこうじょう)は、日本の漫画家。東京都出身。本名は非公表。自称「パチモノ同人作家」であり、水木しげるを彷彿させる画風が特徴である。代表作は『有名すぎる文学作品をだいたい10ページくらいの漫画で読む。』『オモテナシ生徒会』『異世界もう帰りたい』など。
漫画ホットミルク: この雑誌でデビューした作家、活動初期に執筆した経歴のある作家、他誌からの移籍で主力を担っていた作家と、2001年の『漫画ホットミルク』休刊までにホットミルクコミックスで刊行された単行本などを挙げる。
かわちゆかり: かわち ゆかり(3月30日 - )は、日本の漫画家、タレント。兵庫県西宮市出身。血液型はA型。1986年「めげない子物語」で第1回少女フレンド新人まんが賞に入選、デビュー。以後、『少女フレンド』(講談社)などにラブコメディやファンタジー、ラブストーリーなどの作品を発表。『少女フレンド』休刊後は『デザート』(同)に作品を発表。近年は母親を描いた作品が多くなっている。
米原秀幸: 米原 秀幸(よねはら ひでゆき、1967年10月2日 - )は、日本の漫画家。東京都出身。主に『週刊少年チャンピオン』(秋田書店)誌上で作品を発表している。代表作は『ウダウダやってるヒマはねェ!』、『フルアヘッド!ココ』、『Dämons』(原作:手塚治虫)など。2010年5月7日発売の『風が如く』第8巻で、単行本が通算100巻(冊)を数えた。
田北鑑生 (漫画原作者): 田北 鑑生(たきた かんせい、1958年- )は、日本の漫画原作者、エッセイスト。漫画家とり・みきとは1978年に発足したサークル小松左京研究会(コマケン)の初会合で出会い、それ以来の付き合いがある。とりの作品内で頻繁に登場するキャラクターとして「漫画俳優」という呼称もされている。書店店員という経歴がある。
五十嵐あぐり: 五十嵐 あぐり(いがらし あぐり、1975年4月12日 - )は、日本の漫画家・イラストレーター。女性。血液型はO型。デビュー時及びデビュー前(『ドラゴンマガジン』(富士見書房)の巻末投稿コーナーの常連だった)のペンネームは曾我晃生(そが あきお)で、デビュー後の一時期は曾我あきおのペンネームを使用していた。自画像キャラクターはタヌキ。
志水三喜郎: 志水 三喜郎(しみず みきお)は、日本の漫画家。
マツキタツヤ: マツキ タツヤ(1991年5月29日 - )は、日本の漫画原作者。北海道出身。本名は松木 達哉(読み同じ)。
水沢充: 水沢 充(みずさわ みちる)は、日本の漫画家、同人作家。
河添太一: 河添 太一(かわぞえ たいち、1988年11月29日 - )は、日本の漫画家。
坂本憲司郎: 坂本 憲司郎(さかもと けんしろう、5月31日 - )は、日本の漫画家。熊本県出身。代表作に『突撃チキン!』、『BUSTER KEEL!』がある。
河合じゅんじ: 河合 じゅんじ(かわい じゅんじ、本名:河合淳二、1959年7月17日 - )は、日本の漫画家。愛知県出身。愛知教育大学教育学部美術科卒業。作品の多くはプロスポーツを題材としたギャグ漫画である。2児の父。
松本ぷりっつ: 松本 ぷりっつ(まつもと ぷりっつ、1974年1月12日 - )は、埼玉県所沢市出身北海道育ちの漫画家。本名未公表。血液型O型。
高野美紀: 高野 美紀(たかの みき)は日本の女性漫画家、原画家。
水野輝昭: 水野 輝昭(みずの てるあき)は、日本の漫画家。
あかつき美邑: あかつき美邑(あかつき みむら、6月6日 - )は、日本の漫画家、イラストレーター。
野口芽衣: 野口 芽衣(のぐち めい)は、日本の漫画家。
おおやちき: おおや ちき(1950年10月23日 - )は日本のイラストレーター、元漫画家。
D・キッサン: D・キッサン(ディー キッサン、1月2日 - )は、日本の漫画家。
米沢りか: 米沢 りか(よねざわ りか、1964年1月11日 - )は、日本の漫画家。千葉県出身。やぎ座のA型。1986年、「Cindy SUMMER」掲載の『放課後の役たたず』でデビュー。少女漫画からエッセイ漫画まで幅広く執筆中。代表作は、『無敵のヴィーナス』、『こっぱみじんの恋』、『アクション大魔王』など。
あらいあき: あらい あきとは日本の女性漫画家、女優、タレント。
たかのゆき (漫画家): 名前の由来は本名は隆行(たかゆき)であり、名前の真ん中に「の」をいれて「たかのゆき」にしたと、単行本「告白のかたち」の後書きで述べている。ブログ「たかのゆきのしわざ」で、ブログの内容に関係のないイラストを投稿することがある。
衛藤ヒロユキ: 衛藤 ヒロユキ(えとう ヒロユキ、本名:衛藤 浩幸、1月19日 - )は、日本の漫画家。大分県竹田市出身。男性。血液型はO型。代表作に『魔法陣グルグル』、『がじぇっと』など。
小沢花音: 小沢 花音(おざわ かのん、3月5日 - )は、日本の漫画家。神奈川県出身、血液型A型。デビュー作は『ボタンと深呼吸』(当時17歳)。
音音: 音音(おとね、5月3日 - )は、日本の漫画家。山形県出身。
吉原由起: 吉原 由起(よしはら ゆき、2月11日 - )は、日本の漫画家。東京都出身。旧名は吉原 由杞。デビュー作は、『別冊少女コミック』(小学館)1988年1月号に掲載された「シャネルのささやき」。主に『プチコミック』(同)などで活動し、作風としては比較的性的な描写が目立つラブコメディが多く見受けられる。
尾崎かおり: 尾崎 かおり(おざき かおり、1976年3月24日 - )は、日本の漫画家。血液型はB型。1993年、『月刊ウィングス』(新書館)でデビュー。代表作は『メテオ・メトセラ』。
北川みゆき: 1984年、『少女コミック』増刊12月25日号にて掲載された「12時の鐘は聞こえない」でデビュー。以後、同誌を中心に執筆していたが、後に『Cheese!』へと移籍。その後『Cheese!』から『プチコミック』へと移籍した。2011年から2013年までは同誌にて『真夏のエデン』を連載していた。雑誌の出版元はいずれも小学館。中居正広のファンである。
飛鳥弓樹: 飛鳥 弓樹(あすか ゆみき、1958年12月22日 - )は、日本の男性漫画家。東京都豊島区出身。他に山口博史、やまぐちみゆきの名義も使用。なお、少女漫画家の山口美由紀および山口みゆき、作曲家の山口博史とは別人である。
菊池真理子: 菊池 真理子(きくち まりこ、1972年9月29日 - )は、日本の漫画家。埼玉県出身。この本名とは別に「小沢カオル」のペンネームで漫画作品を発表してきた。
明音: 明音(あかね)は、日本のイラストレーター、漫画家。『電撃マオウ』(アスキー・メディアワークス)にて『ぷちます! -PETIT IDOLM@STER-』を連載中。大阪府出身および在住。
伊藤正臣: 伊藤 正臣(いとう まさおみ、1979年 - )は、日本の漫画家。三重県松阪市出身。名古屋造形芸術大学卒業。代表作は『片隅乙女ワンスモア』、『マグネット島通信』など。
たかはしみき: たかはしみき(1975年4月14日 - )は、千葉県出身のイラストレーター、漫画家。女性。こげぱんなどのイラストの作者として知られる。多摩美術大学デザイン学科卒業後、サンエックスに入社。2002年にサンエックスを退社後はフリーで活動中。
なると真樹: なると 真樹(なると まき、1970年2月10日 - )は、日本のBL漫画家。石川県金沢市出身。血液型はA型。
佐藤ダイン: 佐藤 ダイン(さとう ダイン)は、日本の漫画家。茨城県大子町出身。代表作は『僕に彼女が出来るまで』。
池沢理美: 池沢 理美(いけざわ さとみ、1962年3月18日 - )は、日本の漫画家。A型。東京都大田区出身。亡夫はTHE GOOD-BYEのベーシスト・ボーカルであった加賀八郎。1984年に『ガラスの波にささやいて』で第27回フレンドなかよし新人漫画賞・佳作を受賞してデビュー。代表作は、『ぐるぐるポンちゃん』(2000年第24回講談社漫画賞受賞作品)。 60~70's洋楽中心のカバーバンド「名前のないBAND」でボーカルを担当し、音楽活動も行っている。 1980年代のネットウォーカーの間では自称「いけざー」の愛称で知られるウォーカーでもある。 多田かおるのイタズラなKissでは石川理美のモデル。同様に、ネットウォーカー時代の友人を作品中にモデルとして登場させている。
水上悟志: 水上 悟志(みずかみ さとし、1980年2月20日 - )は、日本の漫画家。大阪府出身。大阪総合デザイン専門学校漫画学科卒業。男性。代表作は『惑星のさみだれ』、『スピリットサークル』、『戦国妖狐』など。
樫みちよ: 樫 みちよ(かし みちよ、1949年1月10日 - )は、日本の女性漫画家。血液型はO型。和歌山県出身。
藤堂あきと: 藤堂 あきと(とうどう あきと)は、日本の漫画家。主な作品に2007年より『週刊アスキー』に連載していた『パーツのぱ』がある。
おおばやしみゆき: デビュー前は一般会社へと就職しており、その傍ら投稿作を描いていた。しかし、「給料が貰える安心感」で本気で投稿作を描いていないと感じ、23歳の頃に退職。3年間だけ漫画に専念し、デビューすることが出来なければ再就職する予定だったと述べている。1993年出版社へ初投稿した自身が24歳の頃、「ミラクルミステリートイレットにようこそ」で初投稿にもかかわらず、この作品で『ちゃおDX』秋の増刊号でデビュー。1994年、「3分間のシンデレラ」で『ちゃお』本誌初登場。1995年、『ちゃお』7月号にて、『彼女はNGダイナマイト』で初連載を果たす。以後、同誌のレギュラー作家として活動。2005年、『モンスターキャンディー』の連載終了後、『ちゃお』から同年12月、月刊誌として独立創刊した『ChuChu』へと移籍。
友美イチロウ: 友美 イチロウ(ゆうみいちろう)は日本の漫画家。旧芸名は「ぶんちん」。
ミヨカワ将: ミヨカワ 将(ミヨカワ まさる、1982年 - )は、日本の漫画家。デビュー当時は、三代川将というペンネームを使っていた。
みもり: みもり(5月31日 - )は、日本の漫画家、イラストレーター。別ペンネームは伊井トモ(いい トモ)、巽アキラ(たつみ アキラ)など複数。2004年、『99+1(つくも)』でスクウェア・エニックス マンガ大賞を受賞。
くっきー!: くっきー!(1976年3月12日 - )は日本のお笑いタレント、画家、ミュージシャン。お笑いコンビ・野性爆弾のボケ・ネタ作り担当。愛称はくーちゃん。別名「肉糞太郎(にくぐそたろう)」、「肉糞亭スポーツ」、「引田くっきー」。旧芸名は感嘆符「!」がないくっきー。本名は川島 邦裕(かわしま くにひろ)で、当初はこの名義で活動していた。吉本興業東京本社所属。
LOST CHILD (漫画): 『LOST CHILD』(ロスト・チャイルド)はあべ美幸のデビュー漫画作品。冬水社から単行本が出版されていたが、現在は角川書店の新装版が流通している。
中祥人: 中 祥人(なか まさと、1970年2月7日 - )は、石川県小松市出身の漫画家。
はるき悦巳: はるき 悦巳(はるき えつみ、1947年5月28日 - )は、日本の漫画家。男性。本名は非公開。元々、ペンネームは春木 悦巳という表記だったが、1977年にデビュー作『政・トラぶっとん音頭』が第1回平凡劇画賞で佳作入選して、その賞状が贈られた時、名前が青木悦巳と誤記されたため、以降ははるき悦巳をペンネームとした。
安原いちる: 安原 いちる(やすはら いちる、1967年3月19日 - )は、日本の漫画家。福岡県出身。1988年、『月刊少年マガジン』10月号(講談社)に掲載の『TOOCKY』でデビュー。
羽音こうき: 羽音 こうき(はおと こうき、4月17日 - )は、日本の漫画家。代表作は『バーヴェリアン四重奏(カルテット)』など。
わんぱく (漫画家): わんぱく(男性、1973年5月2日 - )は、日本の美少女コミック作家、イラストレーター。栃木県宇都宮市出身。大阪芸術大学芸術学部卒業。サークル「ぐる〜ぷひのらん」所属。代表作に『つまさきだちおんなのこ』『彼女がつながれた日』など。
松田まさお: 松田まさお(まつだ まさお、1956年 - )は、日本の漫画家。1985年に四コマ漫画家デビュー。作風、画風から植田まさしの影響を大いに受けた作家として、田中しょうやいのうえ雅晴とともに挙げられる。かつては4コマ漫画誌で多く連載を持っていたが、2000年代に入ってから萌えを中心としたアニメ文化が4コマ誌に流入したことから作風が時代に合わなくなり、現在は4コマ漫画誌の連載からは撤退している。
くまたかつみ: くまたかつみ( - 2011年11月20日)は、日本の漫画家。
玉岡かがり: 玉岡 かがり(たまおか かがり)は、日本の漫画家。
笹木竹丸: 笹木 竹丸(ささき たけまる、5月23日 - )は、日本の少女ギャグ漫画家。栃木県出身。1992年、『ネコリスちゃん』(「マスコットちゃお」初秋増刊号、小学館)でデビュー。代表作は、『ヘリタコぷーちゃん』。この作品は『アニメ週刊DX!みいファぷー』で、『ふしぎ魔法ファンファンファーマシィー』『こっちむいて!みい子』とともにアニメ化された。絵はキャラの表情がよく変わり、線が太く、スクリーントーンが少ないのが特徴。漫画家デビュー前は「サンエックス株式会社(San-X)」のキャラクター文具の製作スタッフであり、『エスパークス』制作スタッフ内でのニックネームはムリちゃん、ゲームの作成が得意分野だった。
田畠裕基: 田畠 裕基(たばた ゆうき)は、日本の漫画家。血液型はA型。福岡県古賀市出身。既婚。代表作は『ブラッククローバー』。
久寿川なるお: 久寿川 なるお(くすがわ なるお)は、日本の漫画家。
ゆうきまさみ: ゆうき まさみ(本名:佐藤 修治、本名読み:さとう しゅうじ、1957年12月19日 - )は、日本の男性漫画家。北海道虻田郡倶知安町出身(札幌市生まれ)。北海道倶知安高等学校卒業。1980年(昭和55年)『月刊OUT』(みのり書房)に掲載された「ざ・ライバル」でデビュー。当初はプロの漫画家になるつもりはなく、サラリーマン稼業の傍らでみのり書房やラポートの雑誌で活動する。退職後に「きまぐれサイキック」で『週刊少年サンデー』(小学館)での活動を開始し、以降主に同誌において活躍した。代表作に『究極超人あ〜る』・『機動警察パトレイバー』・『じゃじゃ馬グルーミン★UP!』 ・『パンゲアの娘 KUNIE』・『鉄腕バーディー』・『でぃす×こみ』・『白暮のクロニクル』・『新九郎、奔る!』など。
比翼仕立て: 留袖は白羽二重の付け比翼仕立てが正式だが、振袖や訪問着、色無地などでは、付け比翼を模した別布の伊達衿(だてえり)を半衿と着物の間にのぞかせる場合もある。伊達衿は、比翼衿、伊達比翼とも呼ぶ。洋服の場合は、合わせの上前の前端を二重に仕立て、隠しボタン、隠しスナップ、隠しジッパーとすることを比翼仕立てまたは比翼という。オーバーコート、ジャケット、トンビ、マントー、吾妻コート、ズボンの前あきなどに用いられる。英語では、フライ・フロント(英: fly front)またはフライ・ファスニングという。
比翼仕立て: 比翼仕立て(ひよくじたて)あるいは比翼(ひよく)とは、2枚の着物を重ねて着ているように見せるために、着物の袖口、振り、衿、裾回し部分だけを二重に仕立てること。人形仕立てともいう。留袖は、「祝いを重ねる」という意味合いから、白羽二重の下着を重ねて着るのが本来であった。これを比翼重ねというが、今日では簡略化され、付け比翼(つけびよく)を縫い付けることによって、二重に見えるように仕立てるようになった。本振袖もかつては振袖を二枚重ね着たが、現在は比翼仕立てとする。染織研究家の木村孝は、70年ほど前と比べて、帯を胸高に結び、半衿をあまり見せない着付けをするようになり、着物を二枚重ねで着ることが困難になったため、留袖や本振袖が比翼仕立てになったのであろうと推測している。
留袖: 1960年頃には、下着を着用する代わりに、重ね着しているように見せる比翼仕立てとするのが一般的になる。帯についても、1960年代から1970年代にかけて、丸帯から袋帯に簡略化されていく。1980年代以降は袋帯が一般的となった。夏物は絽
スタッドボタン: ワイシャツが比翼仕立て(隠しボタン)でない場合、スタッズをシャツの第2・3・4の3か所の釦穴に取り付け、朝の場合は白蝶貝や真珠等の白で夜の場合は黒蝶貝やオニキスなどの黒を着用し、慶事のみで弔事には蝶ネクタイやウィングカラー(立襟)のワイシャツは用いないので使用しない。大きさは11.5mmと、カフリンクスやワイシャツの袖ボタンとほぼ同じなのが標準である。詳しくはカフリンクスを参照。
ウェストコート: シングルの背広にダブルのウェストコートやダブルの背広にシングルのウェストコート、ダブルの背広にダブルのウェストコートを合わせることも出来る。ウェストコートは背広(ダークスーツなどの折襟や、マオカラースーツなどの立襟)の種類やブレスト(シングル・ダブル)や礼服の種類、無地かストライプの有無、背広の色、ボタンの数とVゾーンの深さによって外観が異なる。シングルの背広は2つ掛け以上の場合は最下部のボタンを外すのが正式。ウェストコートは5つ掛けなら全てボタンを掛け、6つ掛け以上ならボタンが一直線に並んでいる状態なら全て掛け、最下部のボタンが離れているなら最後のボタンは掛けないで外しておく。カーディガンの場合も同様にする。ボタンとボタンの間隔は5センチ(体型により上下する)。
ウェストコート: 2つボタンの背広の場合は第一ボタンをかけた状態でウェストコートの上のボタンが2個のぞくくらい、3つボタンの背広の場合は1個~1個半覗くくらいで仕立る。ダブルの背広の場合はシングル・ダブル問わずにウェストコートを見せない、もしくはウェストコートを着用しないとされている。一番下のボタンは外して着用するのが正しいが、燕尾服等夜間の礼装の内着として用いられる物(一般的にボタンが3ないし4個と少なく、ゆえにVゾーンが深いデザインとなる)は、全てのボタンを留めるのが通例となっている。股上が深いスラックスの場合は、ウェストコートの丈を短くし、股上が浅いスラックスの場合、丈を長くする必要がある。ベルトとサスペンダーを共用するスラックスの場合は、スラックスの股上を浅くしウェストコートの丈を長くする必要がある。
共布: 通常、共布を用いるのは、前面や裏地など、一定のパターン模様にあわせてすっきりとした織目の線を出し、縫い付けられた部分が服全体と調和するようにするためである。特殊なボタンは、目立たなくするために共布で包まれた包みボタンとされることがある。共布は、デザインの細部を目立たせる効果を出すために用いられることもある。例えば、コートに縫い付けられるポケットは、コントラスト・ファブリックによって目立たせることもできるが、通常は、共布でアップリケを作りポケットとする。エンベリッシュメントとしての共布の一般的な使用法には、一緒に身につけることが見込まれる2点の衣服を異なる布で製作した上で、そのうち一方にも部分的な装飾(トリム(英語版))に、共布を用いるといったことがある。特に、パイピングは、しばしば共布で行なわれる。
前垂れ: 現在でも洋服の上から用いられることがあるが、もともとは着流しの和服の裾を覆うために工夫された作業着だった。後にはそこから発達して、着流しにあわせる服飾の一種としても用いられた。
背広: 背広の上着のボタンは、立つときは閉じ、椅子に座るときは開けてもよい(国会審議でも答弁者は答弁に出向く時に前を閉じる)。近年はシングルブレストの場合、ピークドラペルは礼装用でビジネスでは着ないことが多い。1940年代以前は逆にピークドラペルも日常的に用いられていた。また、ダブルブレストの場合は礼装・普段着を問わずピークドラペルで作られることが一般的である。上着がシングルブレスト2つボタンの場合は、上のボタンのみを掛け下のボタンを掛けず、シングルブレスト3つボタンの場合は、真ん中のボタンのみを掛けることが推奨されており、1番下のボタンは閉めることを前提としていない設計のものが多い。1930年代以前はボタン数によらずすべてのボタンが閉じることが可能なように設計されており、近年でも同様の仕立てを行うテーラーもある。
ウェストコート: ウェストコートを着用するときは、伝統的にはベルトを用いず、サスペンダー(ズボン吊り)を用いていた。最も典型的には正面を縦1行で5ないし6個のボタンで留め、前身の生地は背広と同じもの、後身の生地は裏地同様のものか、表地と同様の物が用いられる形状である。背中には尾錠が付いていてサイズの調整が少し出来るようになっている。襟部分は折返し襟がないものと折返し襟(ノッチドラペルが一般的)があるものとがある。胸ポケットはスーツと同じように左側や、右側と左右両方につけることが出来る。内側のポケットは現在余り見かけないが、アウターウェアの名残で嘗ては付いていた。フラワーホールもつけることが出来る。シングルの背広にシングルのウェストコートが殆どだが、ダブルのウェストコートも存在する。
プロデューサー巻き: (1)はじめに洋服を肩から脇側に一折する。 (2)洋服の前側が背中側になるように肩にかける。 (3)洋服の袖を胸の前で交差させる。 (4)交差した奥の袖を手前に出す。
スリーピース・スーツ: ワイシャツなどを着た後、スラックスを履き、ボタン式のサスペンダーで吊り(正式のスリーピースではウェストコートの下が浮くのを防ぐためベルトは締めない)、ウェストコートを着用し、その上から上着を羽織る。スーツとウェストコートは基本的に同じ生地のものでなければならない。好みによってあえてオッドベストなどの別の柄や素材・織物を着る事もあるが、原則、同じ仕立てのものでなければならないとされる。例外として腰・胸ポケットを増やしたり、背面に尾錠を取り付けたり襟付きや襟なし、ラペルを変えた物、襟にフラワーホールを取り付けたものを仕立てることもできる。ウェストコートの背面は通常は動きやすさを重視して背広の裏地と同様のもので仕立てるが、背広の表地と同様のもので仕立てることもできる。
アンダースコート: スコートが動きによってめくれ上がったりした時に裾から下着(ショーツ)が見えないように、通常はオーバーパンツとして普通の下着の上に重ねばきする。
ローライズ: ローライズとは、衣服のデザインの一種。パンツなどのボトムスにおいて股上(またがみ)が浅いものを指す。フロントボタンがへそより下にくることが特徴。
スリーピース・スーツ: 2つボタンのスーツの場合は第一ボタンをかけた状態でウェストコートの上のボタンが2個のぞくくらい、3つボタンのスーツの場合は1個~1個半覗くくらいで仕立る。ダブルのスーツの場合はシングル・ダブル問わずにウェストコートを見せない、もしくはウェストコートを着用しない(ツーピース)とされている。日本人が明治期以降に洋装を取り入れて、スーツを着用するようになった当初は、このスリーピーススーツしかなかった。当時のイギリスにあってはスーツに加えハット、マント、ステッキを揃えるのが正統とされ、日本でもスーツの礼式をしっかりと守った着方をするのが一般的であった。明治初期は一部の階級の者(皇族、華族、高名な学者、政治家、高級官僚、財界人)くらいしか着る事がなかったが、昭和期以降ホワイトカラーに従事する労働者などにも広がり一般化したが、第二次世界大戦頃まではスリーピースが一般的だった。
重ね着: ファッションとしての重ね着は、近年ではレイヤードともいわれる。というのはファッション目的の重ね着ではよく見られる。よく見られるが、それ以外に意味のない着用方法とはいえない。たとえば、前開きの衣服を閉じずに着用するのは、体温調整目的でも行われることがある。重ね着の目的の一つは、立体感を演出することである。そのため「重ねている」様を見せることが重要となる。立体感を演出する理由は、人間は平面的なものより立体的なもののほうに、現実味や親しみを覚えやすいからである。また、外側が立体的に見えると、内側も立体的な肉体をしているという印象を与え、着用者の魅力を上げる効果があるとされる。
スリーピース・スーツ: 通常は、シングルのスーツにシングルのウェストコートや、ダブルのスーツにダブルのウェストコートだが、シングルのスーツにダブルのウェストコートや、ダブルのスーツにシングルのウェストコートという着こなしも楽しめる。スラックスはスーツのシングルやダブルに合わせる事は少なく、シングルのスーツにダブルのスラックスや、ダブルのスーツにシングルのスラックスも見掛ける。シングルのスーツは2つ掛け以上の場合は最下部のボタンを外すのが正式である。ウェストコートは5つ掛けなら全てのボタンを掛け、6つ掛け以上ならボタンが一直線に並んでいる状態なら全て掛け、最下部のボタンが離れているなら最後のボタンは掛けないで外しておく。カーディガンの場合も同様にする。ボタンとボタンの間隔は5センチ(体型により上下する)。
背広: シルエットを乱すため、ポケットには物を入れないことが推奨されている(ただし、テーラーによっては実用本位と捉えている場合もある。また、構造上は口に閂止めをほどこし、底を二重縫いにするなど、実用可能な縫製が行われている場合が多い)。
カフリンクス: カフリンクスは17世紀のフランスに始まったとされる。当時は袖の装飾としてレースやリボンなどを使用していたが、それらの代わりに金や銀のボタンを金属製の鎖でつないだもので留めるようになったのがカフリンクスの起源といわれている。当時のカフリンクスはもっぱらハンドメイドで制作された上流階級のものであったが、産業革命により大量生産が可能となり一般にも普及していった。シャツをカフリンクスで留めるためには、袖の両端にボタンホール(en:Buttonhole)が開いていることが必要である。カフスの内、ボタンがついていないシングルカフス(テニスカフス、本カフスとも。いずれも日本語)や、ダブルカフス(フレンチカフスとも)は、カフリンクスを使用しなければ袖を留めることができない。
トレンチコート: 襟元にはチン・ストラップと呼ばれる帯が付き、また、手首にもストラップを備え、これらを適宜締めることで寒風を防ぐことができる。容易に着脱できるよう、ラグラン袖が用いられる場合が多い。ウエスト位置のベルトはトレンチコート最大の特徴で、腹部を暖かく保つと共に、整ったシルエットを形作る。右胸(肩)に縫い付けられた当て布はストームフラップと呼ばれ、襟を全てボタン留めした際に雨だれの侵入を防ぐための物である。本来は男性用被服の右前合わせなので、向かって左側にのみ設けられ、女性用の左前合わせであれば向かって右側に設けられる。現在は単なる飾りになっている場合も多く、両側に設けられたり、省略された製品もある。古典的なトレンチコートの場合、両腰のポケット部分は、内側に着込んだ上着のポケットに手を届かせるため、袋でなく単なるスリット(筋状切り口)になっている。
ティー・コージー: 仕立て形はティー・ポットがすっぽりかぶるくらいに2枚を合せ、あるいは2枚の間にまちを入れて縫い合わせ、裏布を付け、綿を入れる。縫い合わせのところには、装飾レースを施し、あるいは打紐を付けて装飾し、頂点にはその紐で環を出して持ち手とする。表には装飾として刺繍を施すことが多く、あるいはクロスステッチ、カットワークなどを、濃い色で温かみのあるように施す。レースをあしらう場合は、別に作り、うえから被せることもある。ティー・ポットの口が出るようにそこのところだけ少し開けて仕立てる。
袖口: また、単に筒状ではなく、手首よりも大きな掌部分を通しやすいよう、また体温調節や汚れ防止のために捲り上げやすいよう、裁ち開かれてスリット状になっているものがある。そこを留めるためにはボタンやカフリンクス、スナップ、ファスナー、面ファスナーなどが用いられる。他には寒気や雨水の侵入を防ぐため、伸縮性のある素材を用いていたり、ゴムが入っているもの、ドローコードで締められるものなどがある。ものによっては、手袋と一体化するものもある。
ボタン (服飾): ボタンの素材には天然素材、半合成樹脂、合成樹脂、金属素材、その他の素材(ガラス製、陶製、編組など)が使われる。なお、粗悪品は破損しなくても、変色・色落ちする場合がある。これらの素材を複数組み合わせて製作されるボタンもある。高級な素材を使っているからだけでなく、芸術性の高いデザインやアンティーク的な価値から高額で販売されるボタンもある。
ニットソー: 一方、フルファッションドであっても、肩線やアームホールなどの補正のため、一部を裁断・縫製することもある。
裏地: 和服の場合、袷長着の裏地(八掛や袖口布、女性用は加えて振り布)は、構造上、着用時に常に見えることが前提であり、「見せるための裏地」という特殊な役割を持つ。
プロデューサー巻き: プロデューサー巻き(プロデューサーまき)とは、日本のファッションにおける着こなし方の一つ。カーディガンを背中に羽織り、両袖の部分を胸の前で結ぶのが基本とされる。
股布: 股布(またぬの)は、ズボンやパンティー・ショーツ等の股部にある補強目的の生地を2重に縫製した部分。一般的にはクロッチ、シック部などと呼ばれる。
スクラブ: 一般的には半袖の被って着る型が主流であるが、前身頃にジッパーが付いたタイプもある。
スタッドボタン: スタッドボタン (stud button) は、ドレスシャツやブラウスの釦の代用をする装身具である。
羽織: 和装コートのような上着ではなく、洋装でいえばカーディガンのようなポジションであるため、男性・女性共に、室内で脱ぐ必要はない。前身頃を完全にうち合わせることは構造的に不可能であり、前を紐で結ぶ点が特徴。この紐は、羽織の生地と共布で作られたものが縫い付けてある場合もあるが、通常は「乳(ち)」と呼ばれる小さな環状の布地もしくは金具に、専用の組み紐(羽織紐)を装着して使用する。古くは直接結び付けて装着していたが、現在では羽織紐の端に作られたループを乳に通して結びつける。また、「無双」と呼ばれる、ジュエリーストーンやとんぼ玉などを使って予め結んだ形に作ってある装飾性の高いものを使う場合は、S字状の金具を介して乳に引っかける。この紐をTPOや流行に応じて交換するのがおしゃれとされる。
カシュクール: カシュクールは、現在は事実上、襟元のデザイン方法と考えられ、利用される身生地はその母体となるワンピース、チュニック、ブラウス、ハーフトップなどの形状と想定する着用シーンにより、多様なものが利用される。
スモーキングジャケット: 典型的なスモーキングジャケットは腿の中ほどまでの長さで、ベルベットや絹で作られている。襟はショールカラー、袖はターンナップカフス、ボタンはトグルボタンか普通のボタン、または単にベルトで留められる。1850年代のGentlemen's Magazine of Londonの定義によると、スモーキングジャケットは"室内着の一種で、ベルベット・カシミア・プラッシュ・メリノ・フランネルなどで作られ、明るい色で裏打ちされており、brandenbourgs、オリーブ、または大きなボタンで装飾されている。"
東コート: 洋装のコートと同じく、雨や雪で和服を汚さないようにするためと防寒に用いる。形状は被布に似ているが、丈が長く、足首まであるものが多い。材質は、防寒を目的としたものはラシャ、セル、ツイードなどの毛織物が多く、毛皮で作られることもある。夏場は透ける素材やサテンを防水加工したものが用いられる。1886年に、東京の白木屋(現東急百貨店)の洋服部が創案し、「東コート」の名で売り出した。まだ専売特許制度がなかったため、後に他店が模倣し「吾妻コート」の名で販売した。明治26年頃から流行し、その後も大正時代まで何度か流行を繰り返した。当初は黒や紺のラシャ地で作成された高価なものだったが、その後、安価なものや絹地で作られた贅沢なものも登場した。
居敷当: 居敷当(いしきあて)は、単仕立ての衣の尻が当たるあたりに、背縫い目が開かないように補強のために裏(内側)から当てる四角い厚地の布片である。
セーター: 前身頃・後身頃・袖の4つのパーツをそれぞれ編んで成型したあと、それらを繋ぎ合わせて作るのが一般的。布としての編み地(流し編み)を切ったり縫ったりすることで成型して作る衣類はカットソーに分類され、それとは明確に区別される。
コンバーチブル: 服飾分野において、ファスナーで一部を外すなどして2種類以上の形態に変えることができるもの。コンバーチブルジャケット、コンバーチブルパンツ、コンバーチブルカフスなどがある。
カシュクール: アンダーバストの場合は、打ち合わせになっているのはほんの数センチほどで、デザイン上のアクセントといえよう。この他、短い丈で羽織って着用し、左右の前立てをリボンのように結び合わせるタイプのトップスもカシュクールと呼ばれる。
ショーツライン: 生地が薄く、身体に密着するアウターを着用する場合、ショーツラインが浮き出るのを防止する策は複数ある。
見せパン: ショーツの上に、下着ではないものを穿き、隠してしまうこと。「見せパン」という呼び名が生まれる以前から存在している。テニスやチアリーディングなどのスポーツ、アイドルのコンサートなど、スカート・スコート・ショートパンツ姿で激しい動きを行わなければならないシーンでは、ほぼ必ず使われている。また、保温効果が抜群に良くなるため、特に毛糸で編まれたものを親が子供に穿かせることが多い。
ドウティ: 自分からみて布の左端からだいたい4分の1程度の部分を腰に当て(左が短く、右が長い)、腰幅にあたる左右の織り耳を摘んで腰の前で結ぶ。 左の結び余りの布部分を脚の間に通し、背中側で折り畳んで後ろ腰に挟む。 右の結び余りの布部分を左端に余りを取ってから五段に折り畳み、畳んだ部分は結び目を隠すようにしてへその下あたりに挟む。 襞を取った余りは左腰を通って腰を一周させ、締めて完成。
シュミーズ: 1860-1870年代には前中央を裾までボタン留めするスタイルが現れた。夜会用のものは衿開きが大きく、衿・袖・裾などが縁飾りされた。裾は直線に作られたが、のちに前後が丸く裁断されるようになった。1890年頃のシュミーズはリネンかピケで作られ、色は白、あるいはピンクかブルーの縞柄だった。一般にクラバットがつけられたが、シュミーズの衿が次第に小さくなるにつれ、クラバットも小型化していった。20世紀に入り、シュミーズは無装飾の前面をボタンがけする形式となり、カフスのついた袖口をカフスボタンで留めるようになった。カフスや衿を別仕立てとし、必要に応じて取りかえるものもあった。このようにして現在のワイシャツのスタイルが成立していった。13-14世紀のものは足首までたっぷり丈があり、コット、シュールコー、ショースと共に用いた。下層階級の場合はシュミーズの上にコルセを着た。
カフリンクス: カフリンクス(cufflinks、ひとつの場合は単数系cufflink)とは、ドレスシャツ(ワイシャツ)やブラウスの袖口(カフ)を留めるための装身具。日本ではカフ(ス)ボタン、カフスと称されることも多いが、英語のcuffs(カフス)は上着の「袖」やトラウザーズの「裾」を意味し、cuff button(カフボタン)はジャケットやシャツに縫い付けられたボタンを指す単語である。
カシュクール: カシュクールは、もとはボレロほどの短い丈の打ち合わせのあるトップスを指していたが、現在は、ワンピースからブラウス、ハーフトップなど、様々な総丈の前あきで打ち合わせを持つ女性用上衣に広く使われている。ワンピースの場合は一枚布で仕立てることも可能で、体に巻きつけるようにして後ろ身頃を前立て側にまわし、腰のあたりでラップスカートと同様な方法で紐やリボン、ボタン、ピンなどで固定する。ブラウスの場合は、裾のところで固定するタイプもある。打ち合わせは、はだけるのを防ぐため、下前とスナップボタンや紐で結ぶようにしたものもある。この他、襟元のみが打ち合わせになっていて、その下が縫い合わされて前に開きを作らず、被りで着用するプルオーバー型のものもカシュクールないしカシュクールタイプと呼ばれる。縫い合わせの位置は、アンダーバストからウェスト、さらに裾のものまでいろいろある。
カーディガン: カーディガン(Cardigan)は、毛糸編み若しくはニットで作られた前開き式のトップスである。
アンダースコート: アンダースコートの最大の特徴であるフリルは、当時売りだし中のイギリス人デザイナー、テッド・ティンリング(英語版)が、どうせ見えるならと装飾用としてデザインしたのが発端と言われている。従来のブルマー型のデザインを完全に廃したスパッツ型も存在する。スパッツ型にはフリルが施されることはほとんどない。
コート (衣服): 膝丈より短かいコートはジャケットと呼ばれることがある。相対的な長さによる呼び分けとして、ショート丈、ミドル丈、ロング丈がある。例を挙げると、ステンカラーコートは膝丈程度がごく一般的な丈で、それをミドル丈と呼ぶ。その丈より長いものをロング丈、短かいものをショート丈と呼ぶ、といった具合である。それぞれ狭義にはもっと細かな条件が存在するが、そこまで厳密に呼び分けされることは稀である。例えばオーバーコートは、寒い季節に着用していた昔のインナーウェアが膝丈程度あったため、それをしっかり覆えるよう膝下丈程度が一般的であった。そのため狭義には膝下丈という条件がある。日本ではコートというとアウターコートを指し、アンダーコート相当の衣服はジャケットなどと呼ばれるため、一般にこの呼び分けは使われない。
袷: 婚礼用の振袖や留袖など、格式の高い着物は、表地と裏地を共生地で仕立てる。これを「無垢仕立て」といい、特に婚礼用の重ね衣装を白無垢という。
被布: 生地は多く綸子をつかい、形や用途は羽織に似る。 羽織と違って、胸部を完全に覆うほど打ち合わせ部分が深く、襟ぐりがやや深い盤領(円衿)で組みひもで前をとめる。 元、防寒、埃除けとして一部の男性に着用されたものだが、用途が広がり、現在和服を注文する際に被布といえば少女用の「袖なし被布」が一般的。
羽織: 羽織(はおり)は、丈の短い着物の一種。小袖の上から着る表衣である。羽織という織物の名称を語源とし、その動詞化として「はおる」の連用形がある。
カフリンクス: コンバーティブルカフスと呼ばれるタイプのシャツは、通常のボタンとボタンホールに加えて、ボタンの横にもボタンホールが開けてあり、ボタンまたはカフリンクスのどちらかを使用して袖口を留めることができる。なお、ボタンが付いている側にボタンホールが空いてないカフス(バレルカフス、バレルは樽の意味)には、カフリンクスは装着できない。なお、現在では弔事で付けないのがマナーとされる場合がある。
サニタリーショーツ: サニタリーショーツは、身ごろと内側クロッチ用防水布からなる。身ごろは、フィット感を与えるため、伸縮性のあるものが使われ、綿主体のものでは、綿ポリウレタン混紡のストレッチ天竺、フライス、リブなどが使われる。よりデザイン性の高いものでは、ツーウェイトリコット、サポート性を高めたものでは、パワーネットなどが使用される。また、防水布には、ポリエステル、ポリウレタンなどを用いた通気性のある不織布、微細繊維織物などが使用される。
作業服: 小衣・小巾(こぎん)とは、丈が腰辺りまでの長さであって袖は無いか半袖であるという型の作業服のこと。青森県、秋田県など東北地方では麻や木綿で出来た単衣の作業服のことを古くからこう称しており、補強するために胸や肩などの部分に幾何学模様などの図柄を刺繍し縫い込む手法を刺し子の一種として「刺小衣(小巾)」「小衣刺(小巾刺)」とも称した。
学生鞄: ショルダーバッグ型の場合、ショルダーの長さなどで、アレンジする。
ペティコート: 一般のスーツやドレスが裏地を備えているように、スカートもまた裏地を付けて仕立てたものがある。裏地は、ペティコートなどと同様、ポリエステルなどの薄く、サテン織で滑らかな静電気を帯びない静電防止の素材が使われるが、このような裏地付き仕立てのスカートはペティコートの機能を合体させている設計とも言える。日本でも1980年代後半までは、ペティコートをスカートの下に着用する日常習慣があった。これは、特にランジェリーやファウンデーションであることを意識してではなく、単衣の合繊衣類などが静電気を帯びることから、被服の機能とスカートの滑りをよくする目的だった。
ギャバジン (織物): オーダーメイドの仕立て屋(テーラー)は、背広のポケットが通常の弱い生地の裏地では穴が空きそうな場合に、コットン製のギャバジンを裏地として用いられることがある。ギャバジンでできた服は、ウール生地の服の場合に典型的であるように、ドライクリーニングにしか適さないと表示されるのが普通である。ギャバジンは布の名称であるが、同時にこの布を織る綾織りの手法をこう呼ぶこともあり、また、この布で作られたレインコートをこう呼ぶこともある。
ラペル: ラペル(英: lapel)は、洋服のカラー(上襟)に続く身頃の折り返し部分。下襟とも言われる。
チョゴリ: 和服に似た打合せの前開きだが、胸元にリボン状のオッコルム (옷고름、otgoreum) が縫い付けられており、左右のオッコルムを結んで前を留める。右側のオッコルムは非常に長く、結んだ余りを下に垂らす。ただし、近年はボタンなどで留め、オッコルムは飾りにすぎないこともある。打合せは、男女とも右前である(中国の漢服や日本の和服と同じ)。袷になっており、表は絹か木綿、裏はは薄手の木綿である。伝統的な色は、男性は白で、女性は未既婚等により色が決まっていた。