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テラー・スクワッド: リル・ジョン、メイス、エミネムを迎えて録音されたこの曲のリミックス版は、2005年に発表されたファット・ジョーのアルバム『オール・オア・ナッシング』に収められている。2006年時点の面子は、ファット・ジョー、アルマゲドン、トニー・サンシャイン、プロスペクト、DJキャレド、トリナである。トリナは、彼女と50セントとの競演から生じたもめごとの結果、レミー・マーチンが一団から去ると同時に、その仲間入りを果たした。
テリー・サバラス: “テリー”アリストテレス・サバラス(Aristotelis "Telly" Savalas, 1922年1月21日 - 1994年1月22日)は、アメリカ合衆国ニューヨーク州ロングアイランド出身の俳優。表記はサヴァラスとも。
ザ・タイガース: 1968年には、1月発売の4枚目シングル「君だけに愛を」のヒットに続き、3月発売の5枚目シングル「銀河のロマンス/花の首飾り」(「花の首飾り」は加橋の初のメインボーカル曲)がオリコンシングル・チャートの1位を7週間連続で獲得、公称130万枚・オリコン調べで67.6万枚を売り上げた。3月10日に「花の首飾り」の新曲発表会を日本武道館で開催する。武道館コンサートをする初の日本人音楽バンドとなる。ザ・タイガース初の主演映画『ザ・タイガース 世界はボクらを待っている』は4月に公開された。7月発売の6枚目シングル「シー・シー・シー」も6週1位となり、オリコン調べで50.8万枚を売り上げた。8月12日に日本初のスタジアム・ライブとなる「ザ・タイガース・ショー〜真夏の夜の祭典」を後楽園球場で開催。11月25日には、トータル・コンセプト・アルバム『ヒューマン・ルネッサンス』を発売している。
ザ・タイガース: 翌1982年2月には、アルバム『THE TIGERS 1982』をリリースし、3~4月に日本武道館を含む全国主要都市でのツアーを展開した。ツアー中にシングル「色つきの女でいてくれよ」がヒットし、TV、CMへ出演、写真集も発売された。CM出演、コンサートのビデオ、シングル発売は1983年まで続いた。1983年3月にシングル「銀河旅行」をリリースした。1989年12月31日には、『第40回NHK紅白歌合戦』に出場する(初出場)。紅白40回記念大会の昭和を振り返るコーナーに出演し、「花の首飾り」、「君だけに愛を」をメドレーで演奏した。「ザ・タイガース」名義以外での活動も、散発的におこなわれた。1988年に森本が中心となり、往年のGSの中心メンバーがそろって「タイガース・メモリアル・クラブバンド」を結成、アルバム制作やコンサート活動を行った。
ハリー・ベラフォンテ: ハリー・ベラフォンテ(Harry Belafonte、1927年3月1日 - )は、アメリカ合衆国の歌手、俳優、社会活動家。「バナナ・ボート」などのヒット曲や「ウィ・アー・ザ・ワールド」を送りだした。「USAフォー・アフリカ」の提唱者として知られる。
ザ・ジャガーズ: ザ・ジャガーズ(The Jaguars)は、1967年にデビューしたグループ・サウンズ。
ザ・スリー・サンズ: 次いで、「ペグ・オ・マイ・ハート (Peg o' My Heart)」が、1947年にアメリカ合衆国で最も売れた曲の一つとなった。グループは、アルフレッド・ヒッチコック監督の1948年の映画『ロープ (Rope)』の「ラジオの場面 (radio sequence)」でオフ・スクリーンで演奏し、1951年の映画『Two Gals and a Guy』では画面にも登場した。このバンドは、アイゼンハワー大統領の夫人マミー・アイゼンハワーのお気に入りだったとされていたことも特筆される。1950年代を通して、グループのメンバーは変わらず、「ライブ」公演をこなしていた。
マリー・トラヴァース: 1955年に、ピート・シーガーがフォークウェイズ・レコードから労働運動の歌を集めた「Tanlking Union」の再発盤を出した際、まだ高校生だったトラヴァースは、シーガーのバック・コーラスを務めたザ・ソング・スワッパーズ(The Song Swappers) に参加していた。この年、ザ・ソング・スワッパーズはシーガーと4枚のアルバムを制作した。当時、トラヴァースは歌を趣味と考えていたし、必ずしも積極的ではなかったが、音楽仲間からは大いに激励されて歌っていた。トラヴァースは、ブロードウェーの「The Next President」というショーのキャストも務めた。1961年、ピーター・ポール&マリーがグループとして結成され、すぐさま成功を収める。グループのマネージャーは、ボブ・ディランと同じアルバート・グロスマンであった。
バッファロー・スプリングフィールド (アルバム): ジャケットを裏返すとアイドル・グループ風にメンバー5人の自己紹介があり、瞳の色、星座、好きな色、信条などが記載されている。ちなみにヤングは茶色の眼をしたさそり座で、担当楽器はリード・ギター。信条はユーモアのセンスであり、グループ内での役割は“自由”とある。ヤングはデビュー時から既に“風雲児”に相応しかったのかもしれない。裏ジャケットの写真でもただ一人俯いている。
ディスクジョッキー: ラジオDJ(トークが中心の者も含めた場合、ラジオパーソナリティ)は主にラジオ放送局のラジオ番組で、本人の選曲やリクエスト曲を流す人物・司会者を指す。著名なラジオDJには、ウルフマン・ジャック、ジョン・ピール、チャーリー・ギレット(英語: Charlie Gillett)、ジョン・ピューター、ウォルト・ラブ(英語: Walt Love)、ドン・トレイシー(Don Tracy)、チャーリー・ツナ(英語: Charlie Tuna)、糸居五郎、小林克也、ピーター・バラカン、八木誠、石田豊、大橋巨泉、赤坂泰彦 らがいる。DJのマレイ・ザ・K(英語: Murray the K)は、ビートルズのマネージャーであるブライアンエプスタインに招待され、バンドと一緒に旅行した後、「フィフスビートル」と呼ばれるようになった。
シャーリー・ホリマン: シャーリー・ホリマン (Shirlie Holliman) として知られる、シャーリー・ケンプ(Shirlie Kemp、旧姓:ホリマン (Holliman)、1962年4月18日 - )は、イングランドの歌手で、1980年代にデュオ、ペプシ&シャーリー(英語版)の一員として、ワム!とともに有名になった。
ジハーディ・ジョン: ビートルズのメンバーだったリンゴ・スターは、そのバンドに由来した渾名をテロユニットが使っていることに嫌悪感をあらわした。『ロンドン・イブニング・スタンダード』紙の取材に対し彼は「馬鹿げてる。彼らがあそこでやっていることは、ビートルズが支持した全てのものに反している」と述べた。ジハーディ・ジョンの正体がモハメド・エムワジであると報じられた際、公開された写真のなかには、彼がベースボールキャップを被っているものもあった。そのキャップは、メジャーリーグベースボールのピッツバーグ・パイレーツのものだった。これを受けてパイレーツは、2月28日付で声明を出し「伝統的な黄金色のPマークはピッツバーグの街を象徴するものであると同時に、我が球団の選手やコーチ、そしてファンたちが大いなる誇りを持って身につけているものです。
ジャンピン・ジーン・シモンズ: ジャンピン・ジーン・シモンズ(Jumpin' Gene Simmons、1933年7月10日 - 2006年8月29日)は、1964年のノベルティソング(コミックソング)「Haunted House」で知られる、アメリカ合衆国のロカビリー歌手、ソングライター。
ザ・ビーバーズ: ザ・ビーバーズ(The Beavers)は、1966年に結成されたグループ・サウンズのバンド。1967年7月に、シングル「初恋の丘」でデビュー。1969年解散。
サラ・ジェーン・モリス (歌手): サラ・ジェーン・モリス(Sarah Jane Morris、1959年3月21日 - )は、イギリス・サウサンプトン出身の歌手。ポップス、ジャズ、ロック、R&Bを歌い、作詞作曲もしている。1986年9月に全英シングルチャート1位になった、コミュナーズの「ドント・リーヴ・ミー・ディス・ウェイ」にコーラスで参加して注目された。ソプラニスタ並のハイトーン・ボーカルであるジミー・ソマーヴィルとは対照的な、低く印象的なアルトでのコーラスの掛け合いが耳目を引いたのである。女性ボーカルとしては、かなり低い方に入る美声の持ち主である。多くのソロ・アルバムをリリースしており、イタリアとギリシャで親しまれている。1991年、ピーター・ハミルとクリス・ジャッジ・スミスが作曲したオペラ『アッシャー家の崩壊』で、一部のコーラスを担当した。
サラ・ジョセファ・ヘイル: サラ・ジョセファ・ヘイル(英: Sarah Josepha Hale、1788年10月24日 - 1879年4月30日)は、アメリカ合衆国ニューハンプシャー州生まれの詩人、小説家、編集者である。童謡『メリーさんのひつじ』の作詞者として知られている。感謝祭をアメリカ合衆国の祝日とする運動を行ったこと、バンカーヒル記念塔の完成に向けた運動を行ったことでも有名である。
森本太郎: 2011年9月8日から2012年1月24日にかけて、瞳みのる、岸部一徳とともに沢田研二のライブツアーにゲスト出演し、全国38か所でコンサートを行った。2013年12月3日から12月27日にかけて、加橋かつみを加えたオリジナルメンバーによるザ・タイガース復活コンサートを全国で8公演行った。2016年11月19日、川崎ラゾーナにて古稀祝のライブ「My Memories in My Life」を開催。客席にザ・タイガースのオリジナルメンバーが揃い、アンコールで全員登壇。太郎に祝福のメッセージを送ると共に、太郎作曲の2作「青い鳥」「色つきの女でいてくれよ」を演奏。2013年の東京ドーム以来のザ・タイガース復活となった。2017年8月、大阪と東京で、瞳みのるとのジョイントライブ「The Tigers' songs」を開催。
あなたの世界 (ザ・ロック・キャンディーズの曲): 『あなたの世界』(あなたのせかい)は、1960年代後半に関西地方を中心に活動していたフォークソンググループのザ・ロック・キャンディーズが1969年に発売したシングル盤レコードなのである。
ダウン・バイ・ザ・サリー・ガーデンズ: 多くの歌手・グループに歌われており、著名な録音には以下のものがある。
ローウェル・ジョージ: ローウェル・トマス・ジョージ(Lowell George、1945年4月13日 - 1979年6月29日)は、アメリカのミュージシャン。ロックバンド、リトル・フィートの元ボーカル、ギタリスト兼リーダー。
ロニー・スペクター: ロニー・スペクター(Ronnie Spector、1943年8月10日 - 2022年1月12日)は、アメリカの歌手。本名はヴェロニカ・イヴェット・グリーンフィールド(旧姓ベネット) 。ガールズグループ「ロネッツ」の元リードシンガーであり、元祖「バッドガール・オブ・ロックンロール」と称される 。
マリー・トラヴァース: マリー・トラヴァースとして知られるマリー・アリン・トラヴァース(Mary Allin Travers, 1936年11月9日 - 2009年9月16日)は、米国のシンガーソングライターで、ピーター・ヤローとノエル・ポール・ストゥーキーとともに、1960年代を代表するフォーク、ポップ音楽のトリオ、ピーター・ポール&マリーのメンバーであった。1960年代初めのニューヨーク市グリニッジ・ヴィレッジの音楽シーンにいたフォーク音楽家の大多数とは異なり、トラヴァースは、実際にグリニッジ・ヴィレッジを地元として育った人物であった。
The ピーズ: 銀杏BOYZの峯田和伸やサンボマスターの山口隆などのミュージシャンが、彼らに影響を受けたと公言している。また、ウルフルズのトータス松本は「俺は一時期、はる(Ba&Vo大木温之)になりたかった」とインタビューで語っている。その他、芸能界では千秋や田村亮(ロンドンブーツ1号2号)がピーズ好きであり、シングル「底なし」は田村の希望によって、彼がロンドンブーツ1号2号として司会を務めるバラエティ番組『あなあきロンドンブーツ』のタイアップとなったというエピソードがある。文学界では芥川賞作家の絲山秋子が、自身の作品『逃亡くそたわけ』の中で歌詞を引用した。この作品は映画化され、作中で「日が暮れても彼女と歩いてた」をはじめとするピーズの曲が挿入歌として使用された。
ザ・トイズ (アメリカ合衆国のガール・グループ): メンバーは3人であった。
ビバ!!GS野郎: 「ザ・タイツメン」の影武者として活動している「ザ・フレッシュ・フォー」を通してグループ・サウンズの知識などを紹介していくショートドラマ。「ザ・フレッシュ・フォー」は普段工事現場に住込で働いている。
タオ・ロドリゲス＝シーガー: タオ・ロドリゲス=シーガー(Tao Rodríguez-Seeger、1972年 - )は、アメリカ合衆国のコンテンポラリー・フォーク・ミュージシャン。バンジョー、ギター、ハーモニカを演奏し、スペイン語と英語で歌う。フォークロック・バンドのザ・ママルズ (The Mammals) の創設メンバーとして、また、フォーク・ミュージシャンであるピート・シーガーの孫として知られている。タオ・ロドリゲス(Tao Rodríguez)、あるいは、タオ・シーガー(Tao Seeger) として言及されることもある。
シャーリー&リー: シャーリー&リー(英語: Shirley & Lee)は、アメリカ合衆国ルイジアナ州ニューオーリンズ出身のR&Bのヴォーカル・デュオ。1950年代に登場し、「Let The Good Times Roll」などのヒットを生んだ。
サリー・テリー: ミシガン州デトロイトのウェイン州立大学で音楽の学士号(Bachelor of Arts degree)を取得し、さらに南カリフォルニア大学で修士号(Master's degree)を得た。1950年代の初頭には東京のアメリカンスクールで音楽と演劇を教え、帰国後、教員としての最後の経歴としてカリフォルニア州フラトン(Fullerton)のフラトン短期大学で音楽理論を教え、UCLAで女声合唱団の指導をした。その印象的なメゾソプラノにより、サリーは北米を代表する最も傑出した歌手の一人になった。彼女の音楽活動は、ロジェー・ワーグナー合唱団(Roger Wagner Chorale)とともに始まった。同合唱団が行なった多くのレコーディングにおいて、ソロ歌手、および楽曲の編曲者として参加し、1953年にはロンドンで行なわれた女王エリザベス2世の戴冠式において、同合唱団とともに演奏を行なった。
リリアン (タレント): リリアン(1950年〈昭和25年〉10月12日 - 2020年〈令和2年〉7月18日)は、日本のタレント、歌手である。本名、下左近 信吉(しもさこん のぶよし)。大阪府河内長野市出身。
花の首飾り: 「花の首飾り」(はなのくびかざり)は、日本のグループ・サウンズ、ザ・タイガースの5枚目のシングル。1968年3月25日に発売。
和田弘とマヒナスターズ: このことで旧メンバーと対立し訴訟問題に発展していた。その商標登録問題解決も間近と見られていた2004年(平成16年)1月5日に和田が急死した。その後は松平が中心となって活動を行った。2006年(平成18年)9月30日には、長年マヒナのボーカルとして活躍した三原も逝去。2003年(平成15年)7月に脳梗塞で倒れて以降、リハビリを続けていたが復帰は叶わなかった。2022年(令和4年)6月11日には松平が肺炎のため死去。樋屋製薬の「樋屋奇應丸」のCMソングを歌ったことでも知られている。
ドリフターズ (アメリカ): 2番目のグループには、第1テナーにビル・ピンクニー、第2テナーにアンドリュー・スラッシャー、バリトンにガーハット・スラッシャー、バスボーカルにウィリー・ファービー、そしてギターにウォルター・アダムスが入った。これは1953年9月に「クライド・マクファター&ザ・ドリフターズ」名義のレコードレーベルで発売された、最初のメジャーヒット曲「Money Honey」を生みだしたグループである。マクファターはザ・ドミノスと一緒にいた時期にはかろうじて知られている程度で、彼は時々「クライド・ワード、ビリーの弟」に成りすますこともあった。別の例として、人々はビリー・ワードが歌唱していると思い込んでいた。
ザ・ジャガーズ: グループの母体は、1963年に六本木野獣会のバンドとして結成された「野獣会オールスターズ」。1964年には「宮ユキオとザ・プレイ・ファイブ」というエレキバンドに発展した。デビューに際しフィリップス・レコードで「ザ・ジャガーズ」(豹)と命名され、同レコード会社より1967年6月にザ・カーナビーツと一緒にレコードデビューを果たす。デビュー曲の『君に会いたい』が大ヒット。1968年3月には「進め!ジャガーズ 敵前上陸」で映画初主演。この映画は当時人気だった美人歌手の中村晃子と共演したコメディだが、後年になりカルト映画として再評価される作品となった。共演者には、てんぷくトリオ、三遊亭圓楽 (5代目)、穂積隆信らもいた。GS(グループ・サウンズ)のファッションでは、ジャガーズとスパイダースは、ミリタリー・ルックのイメージが強かった。
ザ・スミス: また1980年代のイギリスなどではニューロマンティックに代表されるような、エキゾチックなファッションのバンドや雑誌(「The Face」 や 「i-D」 など)が多かったが、ザ・スミスはただのシャツにただのジーンズという普通の服でステージに上った。モリッシーはほかにも小道具、たとえば偽物の補聴器、分厚い縁のメガネ、ズボンの後ろに挿したグラジオラスの花束などを持って登場することもあった 。
ザ・タイガース: 2003年、森本率いる「森本太郎とスーパー・スター」は、オリジナル曲「Long Good-by」を発表する。タイガース解散直前、日劇ウエスタンカーニバルの舞台裏で瞳が岸部に語った「一緒に京都へ帰ろう」という会話に基づいて作られた。解散から30年以上、ザ・タイガースの元メンバーと一切の交流を絶ったままの瞳との再会を期する曲で、一徳と沢田が作詞を手がけた。楽曲は長く音源化されず、「森本太郎とスーパースター」の1月ライブでのみ披露されていた。沢田が還暦を迎える2008年、沢田のアルバム「ROCK'N ROLL MARCH」にも収録された。沢田は、この曲を2008年9月24日の『SONGS』(NHK総合テレビジョン)に出演した際に歌唱する。瞳は、勤務先の慶應義塾高等学校の同僚経由で曲の存在を知る。
サンレイズ: 1950年代末、ザ・レネゲーズとしてのバンドの最初の仕事は、パシフィック・パリセーズのパリセーズ・パーク (Palisades Park) のザ・シーサイド・セッション (the Seaside Session) における演奏であった。1961年には、バンドはラリー・トレメイン (Larry Tremaine) と組んで、ロックンロール曲のカバー・バンド、ラリー・トレメイン・アンド・ザ・レネゲーズとなったが、当時のメンバーは、ラリー・トレメイン、スティーヴ・オライリー (Steve O'Riley)(後に死去)、マーティ・ディジョヴァンニ、リック・ヘン、エディ・メドーラ、ヴィンス・ホジアであった。トレメインは、ラジオのダンス番組、カリフォルニア大学ロサンゼルス校 (UCLA)、クラブ、セレブリティのパーティ、企業のイベントなどの仕事を、毎週、バンドにとってきた。
トーケンズ: トーケンズ(The Tokens)は、アメリカ合衆国のボーカル・グループ。『ライオンは寝ている』のヒットで知られる。
加橋かつみ: 2013年1月6日の正月ライブで沢田研二が、ステージからファンに向けてタイガース再結成を公表。4日後の1月10日に五反田のライブハウスロッキーでおこなわれた加橋のライブに森本太郎が来場。森本が加橋のギターを借りて「ルート66」を歌唱、会場のリクエストに応えて森本曰く「ナンバ一番」以来となる二人による「Because」のデュエットがおこなわれた。2013年5月のライブにも森本は来場し「青い鳥」「ルート66」を歌唱している。加橋はこのツアーでグループの衣装を担当し、ザ・タイガース全盛期を彷彿させる衣装でファンを喜ばせた。ツアーのステージでは、タイガース時代のヒット曲だけでなく、ビージーズ、ローリングストーンズ、ビートルズ等、かつて彼らがコピーした楽曲が演奏され、メンバー其々がMCを行い、ボーカルを担当した。
ザ・タイマーズ: また、2006年にサントリーモルツ、2011年はセブンイレブンのCMでも使用され、さらに多くのミュージシャンにカバーされるなど、原曲の日本語版の歌詞として確立されている。
サンレイズ: ザ・サンレイズ (The Sunrays) は、カリフォルニア州ロサンゼルスのパシフィック・パリセーズ (Pacific Palisades) 出身のアメリカ合衆国のバンド。有名になる前は、ザ・レネゲーズ (The Renegades)、ザ・レネゲード5 (The Renegade 5)、ラリー・トレメイン・アンド・ザ・レネゲーズ (Larry Tremaine & The Renegades)、ザ・レンジャーズ (The Rangers)、ザ・ダート・ライダーズ (The Dirt Riders) などとも名乗っていた。グループを率いていたのは、シンガーソングライターでドラマーだったリック・ヘン (Rick Henn) で、彼はザ・ビーチ・ボーイズのメンバーであるカール・ウィルソンの友人であった。
瞳みのる: 2010年初め頃から、複数の元メンバーがザ・タイガースの2011年再結成を仄(ほの)めかし始め、ついに2011年9月から、沢田研二ライブに参加するという形で、加橋は参加しなかったが、40年ぶりの瞳みのるの全国ツアーへの参加が実現することになり、全国で熱狂的なファンの歓迎を受けた。
ティム・バージェス: ティモシー・アラン・バージェス(Timothy Allan Burgess、1967年5月30日 - )は、イギリスの歌手、シンガーソングライター。ロックバンド、ザ・シャーラタンズのヴォーカリストとして著名。
ザ・タイガース: 1971年の解散から10年経った1981年の1月22日~25日にかけて、東京・有楽町の日劇が取り壊されるのを前に、内田裕也を中心に『サヨナラ日劇ウエスタンカーニバル』が開催され、ザ・スパイダース、ジャッキー吉川とブルーコメッツ、ザ・カーナビーツなど往年のグループ・サウンズが再結成した。ザ・タイガースは最終日の1月25日に岸部一徳、森本、加橋、沢田の4名で再結成して9曲を演奏し、シローも1曲参加した。1981年11月に岸部一徳、森本、加橋、沢田、シローの5名で「ザ・タイガース同窓会」と銘打って本格的な再結成が発表され、シングル「十年ロマンス」をリリースした。瞳は、当時、芸能界と決別し、メンバーとも連絡すらとらない状態であったため、公式には「再結成」ではなく、「同窓会」という名目にしていた。
スティーヴ・オージェリー: スティーヴ・オージェリー(Steve Augeri、1959年1月30日 - )はアメリカ合衆国のロック・シンガー。トール・ストーリーズ、タイケット、ジャーニーでの活動で知られている。
シューゲイザー: ドイツのシューゲル・アインシュタイン・ケリッヒが開発した音響装置に音が似ているためシューゲイザーと呼ばれたという”ジョーク”もある。当時は、「ハッピー・ヴァレー」または「テムズ・ヴァレー」と呼ばれることもあった。
オオタスセリ: オオタ スセリ(1960年5月24日 - )は、日本のお笑いタレントであり、シンガーソングライターである。本名、太田 寸世里(おおた すせり)。東京都出身。太田プロダクション所属。かつては、ペコちゃん、太田スセリという芸名で活動していた。
アラン・メリル: また、このころまでには、かまやつひろし、大口広司や安井かずみらと共に、レストラン「キャンティ」常連組の一人であったり、GSブーム真っ只中の著名バンド、ミュージシャンらと親睦を深めている。1971年1月24日、日本武道館で行われた『ザ・タイガース、ビューティフル・コンサート』(解散公演)に於いて、冒頭アナウンスを担当した。同年、DENONレーベルから、自作によるアルバム『Merrill 1』(アラン・メリル全作詞作曲パフォーマンス)をリリースした。1972年春、ロック・パイロット時代にゲスト参加していた元エモーションの近田春夫、同じく元エモーションの金沢ジュンと共に、ゴジラというスリー・ピース・バンドを結成、セッションなどに参加した。ガロのベーシストとして録音に参加したこともある。
サラ・アレン: サラ・アレン(英語:Sara Allen, 1954年3月23日 - )は、ダリル・ホール&ジョン・オーツとの仕事で知られるアメリカのソングライターである。2人は結婚しなかったが、2001年に終わりを告げるまで、彼女はダリル・ホールと長い間関係を持っていた。彼女はホール&オーツのヒット曲、「ユー・メイク・マイ・ドリームス」、「プライベート・アイズ(英語版)」、「アイ・キャント・ゴー・フォー・ザット(英語版)」、「マンイーター(英語版)」の制作に携わった。ホール&オーツのアメリカでの最初のヒット曲「サラ・スマイル(英語版)」は、彼女のことを歌った歌である。彼女の妹ジャンナ・アレンもソングライターで、ジャンナもホール&オーツと一緒に仕事をした。
瞳みのる: ザ・タイガースでピーと呼ばれた男』が2011年2月25日に出版され、タイガース時代のこと、解散以後の生活などが綴られている。人気スターから学校教師、そしてミュージシャンとしての「復活」のみならず、自身が40年の沈黙を破る形で「出現」したということもあって、ベストセラーとなった。2011年1月6日、C.C.Lemonホールで開催された沢田研二の正月コンサートにおいては岸部一徳、森本太郎に挟まれる形で瞳は観客席に座った。気付いた観客の間で大きなどよめきが起こり、40年振りに姿を現した瞳の話題で持ちきりとなった。2011年2月8日には『上柳昌彦 ごごばん!』(ニッポン放送)ごごばん!トークセッションのコーナーに生出演し、40年ぶりに放送メディアに登場した。2月8日の朝日新聞朝刊「ひと」欄や2月10日の産経新聞にも登場している。
沢田研二: 1968年8月12日にザ・タイガースが後楽園球場で開催した「真夏の夜の祭典」は、日本で初めてのスタジアムコンサート。なお、ソロとしてのスタジアムコンサートは田園コロシアム(ザ・タイガース、PYGとしても開催)、大阪スタヂアム、ナゴヤ球場、横浜スタジアム、東京ドーム、京セラドーム大阪で開催している。1969年3月1日、アメリカの音楽雑誌の中でも歴史が長く、最も権威ある音楽雑誌の一つ『ローリング・ストーン』 (Vol.28) の表紙に登場。日本版が刊行される前の同誌において、日本人が表紙を飾ったのは、これが最初で最後だった。1971年1月24日、日本武道館で行われた「ザ・タイガース ビューティフル・コンサート」でグループは解散した。ザ・タイガースの解散後、沢田は1971年2月1日、新たなバンド・PYGに参加する。
キム・カーンズ: キム・カーンズ(Kim Carnes、1945年7月20日 - )は、アメリカ合衆国の歌手。「ベティ・デイビスの瞳(Bette Davis Eyes)」のヒットで知られる。
サラ・ジェーン・モリス (女優): テネシー州メンフィス出身。
沢田研二: しかし具体的な話が進まなかったため、当時リーダーであった瞳みのるが東京・代々木上原の内田裕也の愛人宅を訪ね、瞳の熱意の甲斐あってメンバー全員が渡辺プロと契約。上京後、ザ・ヒットパレードのプロデューサーであったすぎやまこういちによって、テレビ番組の出演直前に「ザ・タイガース」と新たに名付けられる。この時、内田に『沢ノ井謙』と言う芸名を勧められたが、沢田は本名でやりたいと拒否している。1967年2月5日にシングル「僕のマリー」でデビュー。セカンド・シングル「シーサイド・バウンド」で人気が爆発し、続く「モナリザの微笑」、そして「君だけに愛を」で一気にグループ・サウンズ (GS) の頂点へと躍り出る。とりわけ端整な容姿を持った沢田は、貴公子的存在として10代の少女や20代の女性を中心に熱狂的な人気を獲得した。
ヴィレッジ・シンガーズ: そして翌1968年2月に発売され大ヒットした「亜麻色の髪の乙女」は「バラ色の雲」と並び彼らの代名詞とも呼べる作品となった。3月にはファースト・アルバム「グループ・サウンズの貴公子」を発売、着目すべき点として旧・メンバー時に発売した2枚のシングル両面を新メンバーで録り直していることが挙げられる。また、TBS「七時だ!飛び出せ!!」へのレギュラー出演が始まり、4月に「思い出の指輪」、8月には「虹の中のレモン」と同名シングルの映画化による主演作品が尾崎奈々との共演で松竹より封切られた。同時代に活躍したザ・タイガース、ザ・テンプターズ、オックスなどといった長髪でワイルドなイメージのGSと、彼らが異なる最大の理由として、短髪のサラリーマン風、優等生的な容姿と、中流的、あるいは上流的なイメージが挙げられる。
色つきの女でいてくれよ: 「色つきの女でいてくれよ」(いろつきのおんなでいてくれよ)は、ザ・タイガースの楽曲で、通算17枚目のシングルである。1982年2月5日に『ザ・タイガース同窓会』オリジナル盤として発売。
スシ食いねェ!: 楽曲は1985年に書かれた。布川敏和曰く、当時Run-D.M.C.の影響で日本にラップが知られ始めていた時期で、ルームサービスで寿司を注文した際のメモ用紙をヒントに、シブ楽器隊のKUZUとともに名古屋のホテルにてお遊びで作った曲が基になっている。「ラップなら音程外す俺にも歌えるし、日本人でまだ誰も歌ってない!」という理由での挑戦だった。作詞を担当したS.I.S.は、シブがき・板前・スペシャルの略称である。森の石松の浪花節に「寿司を食いねぇ」という台詞があり、この曲のヒントになったとされる。当初はシブがき隊ライブだけの歌唱であったが、NHK『みんなのうた』において1985年12月から翌1986年1月の曲として放映され、大きな反響があった。『みんなのうた』バージョンはアレンジが異なる。
スシ食いねェ!: 「スシ食いねェ!」(すしくいねぇ)は、シブがき隊の楽曲で18枚目のシングル。1986年2月1日に発売。上記シングルから2ヶ月半後、同年年4月10日に発売された19枚目のシングル「OH! SUSHI」(スシ食いねェ!英語ヴァージョン)も本項で記述する。ジャケットのイラストは「スシ食いねェ!」「OH! SUSHI」ともに湯村輝彦が担当。
回れトロイカ: 「人生は回転寿司」をテーマとした楽曲で、寿司をテーマにした曲は、1985年12月~1986年1月放送の「スシ食いねェ!」(シブがき隊)以来。なお名前は「トロイカ」だが、「トロイカ」とは関係なく、寿司ネタである「トロ」と「イカ」を意味する。だが曲では、冒頭に「トロイカ」(かつて「みんなのうた」で1961年12月~1962年1月放送)の冒頭部が入るパロディが存在する。本曲は作詞を担当したもりちよこが渋谷の回らなくなった回転寿司屋(タッチパネルで注文する方式)を訪れた、ロシアへと行ってしまう友人に思いを馳せている際に「トロイカ」のメロディが浮かび、それが寿司ネタと結びついたことから本曲が誕生した。
Can you see ? I'm SUSHI: タイトル通り、寿司をテーマにしている(NHKの『みんなのうた』で、寿司をテーマにした楽曲は、「スシ食いねェ!」、「回れトロイカ」に続く3曲目)。本人曰く、以前ベルギーに行ったときに、即興で歌ったフレーズを楽曲として完成させたものだという。2018年6月、NHKの『みんなのうた』での放送で楽曲が発表された。同年7月13日、デジタルアルバム『I have a PPAP』の収録曲として全世界150か国に向けて配信され、同時にYouTubeにてミュージック・ビデオも公開された。『みんなのうた』の放送で使用されたアニメーションの映像は、今回で番組8回目の参加となるクリーチャーズが制作を手掛け、ピコ太郎も映像の中に登場した。2018年8月には、YouTubeにて『みんなのうた』版の映像を公開した。
スシ食いねェ!: 『みんなのうた』で放送期間中の12月31日に行われた『第36回NHK紅白歌合戦』にてレコード発売前でありながら披露された稀有な例。2011年4月15日放送『みんなのうた・スペシャル 1980's セレクション』において、地上波にて25年振りに放送(サイドパネル付き)。2013年8月3日と31日に「みんなのうたリクエスト」でも放送された。同年5月5日にはこの曲をタイトルとした単発ドラマ、フジテレビ枠『月曜ドラマランドこどもの日スペシャル シブがき隊のスシ食いねェ!』が放送された。脚本は奥津啓治。出演はシブがき隊のほか、梅宮辰夫、荒井注など。グループ魂は「スシ食いねェ!」とINUの「メシ喰うな!」のパロディとして「スシ喰うな!」を制作、アルバム『ぱつんぱつん』(2008年)にて発表。
シブがき隊: そこで、布川は新たに盛り上がる曲を作ろうとシブ楽器隊のベーシスト・葛口雅之と、当時まだ浸透していなかったラップ調の楽曲を制作した。これがのちに大ヒット曲となる「スシ食いねェ!」の基になった。
Fish Fight!: また、これまでの彼らの作品と比べると、コミックソングの要素が高いものになっている。TV出演時やステージ上では、メンバー全員が頭にフナのかぶりものをして歌っていた。こうした理由を当時、石橋貴明は「もともと『偽者のKinKi Kids』のバックという、いわば“ギャグ”から(グループが)始まったのだから、最後も“ギャグ”で終わろうということ」と語っていた。CDジャーナルは歌詞やアレンジ故にこの曲を「現代版『スシ食いねェ!』」と評価している。なお、「スシ食いねェ!」の作曲は後藤次利によるものである。
情熱的新世界 -PASSIONATE PARADISE-: デビュー5周年の記念盤『5th ANNIVERSARY』を経て、シブがき隊のアルバムが盛夏に発売されるのは、『夏・Zokkon -Memories For You-』以来、実に3年ぶりとなる。本作は同年2月に発売されたシングル「スシ食いねェ!」を前面に出したアルバムとなっており「スシ食いねェ音頭」「交響曲第42番ニ長調『スシクイネェ』」「銀座のスシの物語」「地獄のスシ職人」と関連曲が4曲も収録されている。CDの帯コピーは「目いっぱいマジに遊んじゃったぜ! 新しいシブがきワールドへ ヘイ!ラッシャイ!!」
シブがき隊: その後、本木主演の映画『おくりびと』が第81回アカデミー賞外国語映画賞を受賞した際、授賞式の翌朝、同番組でロサンゼルスより生中継にて薬丸が本木にインタビュー。久々に二人の共演が実現した。また、薬丸のレギュラー番組『オジサンズ11』に布川がゲスト出演し共演した。2010年の夏に布川が"ふっくん布川"として「スシ食いねェ!」をもじった「そば食いねぇ!」でソロ・デビュー。解隊から22年振りの歌手活動。2012年1月13日、TBS『ぴったんこカン・カン』で、スタジオに薬丸・VTRで本木(ドラマ「運命の人」番宣で沖縄)と布川(妻子とともに石垣島と"シブがき島")が出演、同一番組内に解隊後初めて揃って出演となった(共演ではない)。
メシ喰うな!: 後に氣志團がアルバム『1/6 LONELY NIGHT』(2002年)のジャケットにおいて引用した。表題曲「メシ喰うな!」は大槻ケンヂがカバーアルバム『ONLY YOU』(1995年)にてカバーした。また、ザ・スターリンはこの曲のアンサーソングとして「ワルシャワの幻想」を制作(ちなみに元々インディーズ期には「メシ喰わせろ」というそのままの題名だった)、アルバム『STOP JAP』(1982年)にて発表した。グループ魂は「メシ喰うな!」とシブがき隊の「スシ食いねェ!」のパロディとして「スシ喰うな!」を制作、アルバム『ぱつんぱつん』(2008年)にて発表した。ミドリカワ書房がタイトルをパロディした「メシ喰えよ!」という楽曲を発表している。(2006年発売のミニアルバム『家族ゲーム』に収録。)また、後に町田は収録曲と同名の随筆『つるつるの壺』を発表している。
喝!: 「喝!」(かつ)は、シブがき隊の楽曲で、9枚目のシングル。1984年3月30日に発売。
Hey! Bep-pin: 俳優の北村一輝は、カラオケでシブがき隊を振り付きで歌い、特にこの曲を十八番にしている。
キャッツ&ドッグ: 「キャッツ&ドッグ」は、シブがき隊の楽曲で、10枚目のシングル。1984年6月1日に発売。
NAI・NAI 16: テレビドラマ『2年B組仙八先生』(TBS系)出演をきっかけに結成されたシブがき隊のデビュー曲。胸に「YMF」のロゴが書かれたTシャツとズボン(ヤックンが青、モックンが赤、フックンが黄色)で歌っていた。デビュー当日までワイドショー等で放送された歌唱歌詞が全く違う。初回プレス盤にはシリアル・ナンバーが刻印されたカードが特典として付属。
100%…SOかもね!: 『100%...SOかもね!』(ひゃくぱーせんと...ソーかもね!)は、シブがき隊が1982年7月21日にリリースした2枚目のシングル。
Hey! Bep-pin: 『Hey! Bep-pin』(ヘイ!ベッピン)は、シブがき隊が1983年8月8日にリリースした6枚目のシングル。
PSST PSST: 『PSST PSST』(プス プス)は、シブがき隊の作品で、1988年2月26日にリリースした26枚目のシングルであり、1988年3月16日にリリースした13枚目のアルバム。本項では双方とも記述する。
サムライ・ニッポン: 「サムライ・ニッポン」は、シブがき隊の楽曲で、8枚目のシングル。1984年1月15日に発売。
アッパレ! フジヤマ: 『アッパレ! フジヤマ』は、シブがき隊の楽曲で、11枚目のシングル。1984年7月7日に発売。
ドリーム・ラッシュ: 「ドリーム・ラッシュ」は、シブがき隊の楽曲で、23枚目のシングル。1987年3月21日に発売。
トラ! トラ! トラ!: 「トラ! トラ! トラ!」は、シブがき隊の楽曲で、17枚目のシングル。1986年1月22日に発売。
月光淑女!: 『月光淑女!』(ムーン・ビーナス)は、シブがき隊の楽曲で、15枚目のシングル。1985年6月29日に発売。
ドリーム・ラッシュ: 作詞は秋元康、作曲・編曲は後藤次利。秋元は本作から約1年にわたって、シブがき隊の表題曲を手掛ける。この曲は本木雅弘のソロパートが多い特徴がある。アルバム『NEXT STAGE』先行シングル。
反逆のアジテイション: 「反逆のアジテイション」(はんぎゃくのアジテイション)は、シブがき隊の楽曲で、24枚目のシングル。1987年7月22日に発売。
シブがき隊: 1986年、デビュー年から4年連続で出場してきた『NHK紅白歌合戦』に少年隊と入れ違いで落選したことが示すように、日の出の勢いであった少年隊に対し、シブがき隊が出すシングルは80年代前半よりも人気の面で勢いを失っていき、それまでのようにオリコンシングルチャートやランキング番組で10位圏内に入ることがだんだんと叶わなくなっていった。また、デビュー以来必ず三人一緒であったグループ活動から、1986年3月放送の布川単独出演のテレビドラマを皮切りに、各々がソロ活動をするようになっていく。ただし、それはテレビドラマとバラエティ番組出演に限られたことで、歌手活動においてはソロで行う者はなく、後の解隊(解散)まで三人一緒のシブがき隊としてシングルをコンスタントにリリースし続け、歌謡番組への出演も疎かにしなかった。1988年8月7日の東京厚生年金会館におけるコンサートでグループの解散を示す解隊宣言を発表。
千夜一夜キッス倶楽部: 「千夜一夜キッス倶楽部」(アラビアンキッスクラブ)は、シブがき隊の楽曲で、21枚目のシングル。1986年9月5日に発売。
男意ッ気: 『男意ッ気』(おとこイッキ)は、シブがき隊の楽曲で、13枚目のシングル。1985年1月11日に発売。
ウルトラ寿司ふぁいやー: ウルトラ寿司ふぁいやー(ウルトラすしふぁいやー、英: ULTRA SUSHI FIRE)は、日本の音楽バンド。アミューズ所属。通称は、極寿司炎(ごくすしえん)。「誰がいつ見ても絶対楽C」がモットー。
NAI・NAI 16: 「NAI・NAI 16」(ないないシックスティーン)は、日本の男性アイドルグループ・シブがき隊が1982年5月5日にリリースしたデビューシングル。
シブがき隊: シブがき隊(シブがきたい)は、かつて存在した布川敏和、本木雅弘、薬丸裕英の3人からなるジャニーズ事務所所属の男性アイドルグループ。
シブがき隊 1982-1988: 曲の後に「●」印が付いている楽曲は、このボックス・セットにて初CD化。
処女的衝撃!: 『処女的衝撃!』(ヴァージンショック)は、シブがき隊が1983年2月25日にリリースした4枚目のシングル。
恋するような友情を: 『恋するような友情を』(こいするようなゆうじょうを)は、シブがき隊の楽曲で、27枚目のシングル。1988年7月15日に発売された。
シブがき隊: ジャニー喜多川が米国由来の芸能音楽を事務所の基本方針に据えていたため、米国から見た日本、すなわちジャポニズムの楽曲が多数制作された。この流れは後輩の忍者に受け継がれている。歌手活動のほか、映画、CM、テレビドラマ、バラエティ番組など多岐にわたって活動。4年半続いたテレビ東京で放送の歌謡バラエティ番組『ザ・ヤングベストテン』後継番組『レッツGOアイドル』では司会進行も担うなどしてトーク術とコント力が身についていく。田原・近藤らとともに80年代前半の男性アイドルシーンを圧倒的にリードしていったが、1984年になると、前年デビューのチェッカーズや当時低迷していた老舗芸能事務所の渡辺プロダクションが起死回生に仕掛けた大型新人の吉川晃司らが台頭してくるようになる。
挑発∞: 「挑発∞/XYZ」(ちょうはつむげんだい/エックスワイゼット)は、シブがき隊の7枚目のシングル。1983年10月13日に発売。
GOLDEN☆BEST シブがき隊: 『GOLDEN☆BEST シブがき隊』(ゴールデン☆ベスト シブがきたい)は、2002年6月19日に発売されたシブがき隊のベスト・アルバム。
THANKS (シブがき隊のアルバム): 『THANKS』は、シブがき隊の初のベスト・アルバム。1983年12月24日に発売。
PSST PSST: 1988年、シブがき隊はデビューから7年にして初めてミュージカルに挑戦。それまでにコンサートでミュージカル風コントを行ったことはあったものの、本格的なミュージカル出演は今回が初となった。今回のミュージカル『PSST PSST~シブがき隊ROCK PERFORMANCE~』は、秋元康が初めてプロデュースしたミュージカル作品で、ロンドンを舞台とした青春ストーリーであった。共演者も梅津栄、室井滋、でんでん、ベンガル、ダンプ松本など豪華な顔ぶれが揃った。本アルバム発売から僅か5ヵ月後にシブがき隊は『解隊』を宣言した(公式な解隊コンサートは同年の11月2日)ため、本作が事実上最後のオリジナル・アルバムとなった。
GOLDEN J-POP/THE BEST シブがき隊: シブがき隊のシングル表題曲28曲が全て収録された39曲入りベスト・アルバム。残りの11曲はカップリング曲が3曲とソロ曲が7曲、アルバム収録曲1曲が選曲されている。
バローギャングBC -From桑港-: 『バローギャングBC -From桑港-』(- びーしー・フロム・サンフランシスコ)は、シブがき隊の7枚目のオリジナル・アルバム。1985年4月21日に発売。
シブがき隊 1982-1988: 結果は、上位50曲が発表された。アルバムの上位35曲の内、曲の後に「★」印が付いている楽曲は、当ボックス・セット収録曲。
シブがき隊: 1981年4月から放送のTBSドラマ『2年B組仙八先生』に生徒役で出演中の、既にジャニーズ事務所所属の薬丸・布川・本木の3名により結成される。結成当初は「仙八トリオ」、「悪ガキトリオ」などと呼ばれていたが、1981年の夏に雑誌『セブンティーン』の一般公募によって『シブがきトリオ』に決定(グループ名の由来は「シブい"悪がき"」を意味)。その後まもなくして『シブがき隊』に改められた。当時の芸能界では三人組に「~トリオ」と名付けることが乱立しており、目立たせるため所属事務所の社長・ジャニー喜多川があえて「トリオ」から「隊」へと改名を施した。『2年B組仙八先生』放送終了直後の1982年5月5日、「NAI・NAI 16」で歌手デビュー。デビュー当時のキャッチフレーズは「YMF 正面突破」。
Sugar!!: 『Sugar!!』(シュガー)は、日本のバンド、フジファブリックの通算11枚目のシングル。
シブがき隊: ※太文字はJASRACに登録されているもの
回転SUSHI: 基本的に全員がクリアするまで同じネタが続くが、1回〜3回ミスが続くとネタ切れとして大将が次のネタを出す。初期は、店の紹介や前回のあらすじのナレーションが入ってコーナー名が表示されて始まっていたが、後にこれが省略されてツカジョージ(塚地休養期間はイタチャイ)が店に入ってくる所から始まるようになった。2010年は多人数のゲストが来店し、メンバーとゲストが混ざって7人で挑戦。残ったメンバーは応援に回る。1皿目(一時期はその限りでない)は高級なネタを使った握り寿司が登場する。ある程度放送回数を重ねた後は、スダチを搾るなどの手間を加える必要があったり、2007年9月以降の放送分は掴みやすいネタは倍速で流れるようになった(その際は歌う曲もテンポが上がる)。主に2皿目以降はゲストのリクエストが登場。ゲストや宣伝する番組などにちなんだオリジナルの品が登場する場合もある。
LOVE∞MUGENDAI: 『LOVE∞MUGENDAI』(らぶむげんだい)は、シブがき隊の4枚目のオリジナル・アルバム。1983年11月21日に発売。
挑発∞: 両A面シングルである。サビの部分に3人それぞれによるセリフがある。「XYZ」は、シブがき隊の初主演ドラマ『噂のポテトボーイ』主題歌。
シブがき隊: その責任感の強さから仲間内で"リーダー"と呼ばれていた薬丸はそれらのライバルに闘志を燃やしていて距離感を取っていたが、楽天的な布川や本木は逆にチェッカーズや吉川と意気投合して仲良くなり、彼らが住んでいた合宿所にも遊びに行っていた。その為、薬丸は「ライバルと仲良くしている二人が信じられない」と憤慨し、そのことを本木と布川に叱責したことで本木、布川と不仲になってしまい、その後2対1の「いびつなトライアングル」状態となってしまった。1985年末、シブがき隊と同時期に結成された同じ事務所所属の三人組男性アイドル・少年隊が満を持して歌手デビュー。同じ土俵へ上られたことにより、シブがき隊が持ち合わせていなかったその歌唱力とキレの鋭いダンスを目の当たりにして、メンバーらは「こりゃ絶対勝てないな」と思ったという。
演歌なんて歌えない: 「演歌なんて歌えない」(えんかなんてうたえない)は、シブがき隊の楽曲で、25枚目のシングル。1987年11月21日発売。
シブがき隊: 当初、本木がセンターの立ち位置だったが歌手デビュー時、薬丸がセンターになり途中から本木がセンターに戻った。デビュー時センターに立っていたことや、責任感の強い性格から、薬丸は他のメンバーに「リーダー」と呼ばれることがあった。しかし実際には、特にリーダーは誰だということは決まっていなかった。バックバンドは「シブ楽器隊」という名前であった。バンド名は事務所の社長・ジャニー喜多川が命名。「ZOKKON 命」のイントロのフレーズにアメリカのロックバンド「ナイト・レンジャー」の代表曲「Don't Tell Me You Love Me」(当時の邦題/炎の彼方)のイントロのリフをそのまま使った事が音楽雑誌等でネタにされることがあった。1985年3月16日、フジテレビのバラエティ番組『これがトリックだ!
小川洋利: 小川 洋利(おがわ ひろとし、Hirotoshi Ogawa、1973年11月7日 - )は、日本の寿司職人。
5th ANNIVERSARY: 『5th ANNIVERSARY』(フィフス・アニバーサリー)は、シブがき隊の初のミニ・アルバム。1986年5月5日に発売。
解隊コンサート・ライブ: 「解隊コンサート・ライブ」(かいたい - )は、シブがき隊の最初で最後のライブ・アルバム。1988年12月9日に発売。ライブ・ビデオも同日発売された。
山口尚亨: 山口 尚亨(やまぐち たかよし、1972年 - )は、寿司職人。石川県出身。
レッツGOアイドル: 『レッツGOアイドル』(レッツゴーアイドル)は、1982年10月16日から1986年3月29日までテレビ東京で放送されていたシブがき隊がメインの歌謡バラエティ番組である。放送時間は毎週土曜 19:00 - 19:54 (日本標準時)。
DJ in My Life: 『DJ in My Life』(ディージェー・イン・マイ・ライフ)は、シブがき隊の楽曲で、14枚目のシングル。1985年4月3日に発売。上記記載、ホンダ・DJ・1イメージソングのカバー。同年公開された主演映画『バロー・ギャングBC』の主題歌。
HOROSCOPE: 『HOROSCOPE』(ホロスコープ)は、シブがき隊の10枚目のオリジナルアルバム。1986年12月21日に発売。
Can you see ? I'm SUSHI: TikTokで公開した本楽曲の動画が公開後48時間以内で総再生回数が1,485,534回、動画投稿件数が1,461件に達するなど人気になっている。
シブがき隊 1982-1988: ソニー・ミュージックダイレクト「オーダーメイドファクトリー」にて実現した、シブがき隊2007年デビュー25周年、2008年解散20年を記念して発売されたCDボックス・セット。発売した全シングルのA面とB面を完全収録。アルバム『5th ANNIVERSARY』収録曲1曲とベスト・アルバム『2374 DAYS』収録曲2曲、ファンの人気投票にて選ばれたアルバム収録曲35曲、全94曲が5枚のCDに収録されている。
およげ!たいやきくん: 中にスポンジが入ったたいやきくんの塩ビ(ソフビ)人形は大ヒットし、子供だけではなく大人にも売れた。1976年2月20日、サンケイ新聞出版局は絵本『およげ!たいやきくん』を刊行し、初版5万部、累計では公称30万部以上を発行した。西友ストアーではこの曲のヒットに便乗して各店舗でたい焼きを売り出した。一部の地域では曲にちなみ学校給食にたい焼きを出すところも現れた(但し歌詞のように鉄板で焼いたものではなく揚げ物や冷凍食品であったりもした)。1975年から1976年にかけて商品先物取引である小豆市場が高騰したが、小豆の不作のほか、この曲の流行によりたい焼きの消費量が伸びたことも影響しているという風評がある。木村拓哉は、『およげ!
川澄健: 川澄 健(かわすみ けん、1956年 - )は日本の寿司職人。
KILL (シブがき隊の曲): 「KILL」(キル)は、シブがき隊の楽曲で、16枚目のシングル。1985年10月2日に発売。本作よりジャケット左下部にバーコードが付くようになった。
Swish! (バンド): SunSet Swish(サンセットスウィッシュ)は、日本の男性スリーピースロック・バンド。旧称はSwish!。所属レコード会社はSME Records。所属芸能事務所はMusic Ray'n。
GOLDEN J-POP/THE BEST シブがき隊: 『GOLDEN J-POP/THE BEST シブがき隊』(ゴールデン・ジェイ‐ポップ・ザ・ベスト シブがきたい)は、シブがき隊のベスト・アルバム。1998年8月21日発売。発売元はソニー・ミュージックハウス。
頭脳回転ずしQ兵衛: 全員寿司のイラストがプリントされたオレンジ色のTシャツを着用。
シブがき隊 ボーイズ & ガールズ: 製作が報じられた1982年4月の段階では、シブがき隊はまだレコードデビューしていなかったが、テレビ東京の『ザ・ヤングベストテン』やCMで活躍し、ブロマイド売上げが1982年4月末集計で3人仲良くベスト5入り。デビュー曲「NAI・NAI 16」の予約が20万枚を突破し爆発的人気を得て、人気絶頂のたのきんトリオに肉薄する勢いだった。監督の森田芳光は1981年の長編デビュー作『の・ようなもの』の続いての大抜擢。当時は二次利用、三次利用を考える時代ではないため、映画監督は映画製作時に契約する監督料だけが支払われるだけで、アイドル映画を撮ることを嫌がる監督も多かったが、森田は「映画の修行のため」「オーダーに応えられる商業映画監督としての腕を証明することが重要だと考え、またスキルを磨くためにも監督オファーを引き受けた」と話している。
べらんめぇ! 伊達男: 『べらんめぇ! 伊達男』(べらんめぇ! ダンディ)は、シブがき隊の楽曲で、12枚目のシングル。1984年10月3日に発売。
シブがき隊: 同年11月2日の代々木第一体育館におけるコンサートをもって解隊した。通常コンサートでは写真撮影は禁止であるが、この解隊コンサートに限り写真撮影を解禁、観客席からは無数のフラッシュが光り続けたという。当時、各々ソロでの活動に比重が置かれるようになってグループとしての活動は霞んではいたが、解隊時はそれを記念して三人一緒の活動が設けられ、解隊の報告をするために幾つもの歌謡番組に出演したほか、三人が主演となったドラマも作られ放送されるなど、賑やかにその最後の花道を飾った。
寿司: 1983年には、ニューヨークの寿司店「初花(Hatsuhana)」が、『ニューヨーク・タイムス』紙のレストラン評で最高の4ッ星を獲得しており、この頃までには高級フランス料理店に並ぶ評価を得る寿司店が出現するまでにイメージが転換していたことが窺える。現在、「スシ」は天ぷら、すき焼き等と並ぶ日本食を代表する食品になっており、日本国外の日本食レストランの多くでは寿司がメニューに含まれている。特に北米では人気があり、大都市では勿論、地方都市のスーパーマーケットですら寿司のパックや巻物が売られていることが珍しくない。回転寿司は、気軽に食べられることやシステムの面白さなどで外国でも人気を得るようになったが、文化の違いから「正しい」楽しみ方はしていないと不満を感じる日本人もいる。日本でも知られているカリフォルニアロール以外にも、世界各地の食文化と融合したスシ(sushi)が相次ぎ誕生している。
SWITCH (バンド): 1995年5月にキティエンタープライズから1stシングル「しゃにむにシェイク!シェイク!」(ツムラ「イーセント」CMソング/TBS系アニメ『行け!稲中卓球部』オープニングテーマ)でデビュー。多くの主題歌・CMソングに起用されたほか、TBS系バラエティー番組『ジャングルTV 〜タモリの法則〜』ではバックバンドとしてレギュラー出演。1998年にポリドールに移籍し、シングル2枚、アルバム1枚リリースし解散。2014年、復活ライブを開催。
平成ふしぎ探検隊: INGRY'S「1000ピースのジグソーパズル」西田敏行「旅立たずにはいられない」
Can you see ? I'm SUSHI: 「Can you see ? I'm SUSHI」(キャン・ユー・シー? アイム・スシ)は、2018年に発表されたピコ太郎の楽曲。
サムライ・ニッポン: 表題曲は、シブがき隊が主演を務めたTBS系ドラマ『噂のポテトボーイ』の主題歌。初回特典として、二つ折りのハート型カードが付属した。
恋人達のBlvd.: 「恋人達のBlvd.」(こいびとたちのブールバード)は、シブがき隊の楽曲で、22枚目のシングル。1986年11月21日発売。
回れトロイカ: 本曲のテーマとは反対に回らない寿司屋で誕生した本曲だが、そのことについてはもりが元「みんなのうた」プロデューサーの川崎龍彦に送ったメール中において「回転寿司はやっぱり回っていてほしいという思いもあったのかもしれません」と語っている。アニメーションは番組初参加となる椙本晃佑(現・杉本晃佑)が担当しており、回転寿司のレーンを人生に見立てたスピード感のあるアニメーションに仕上げている。2013年11月20日に発売された竹内力のシングル「回れトロイカ~誰もが踊ったフォークダンスはダンスミュージック~」に収録され、「みんなのうた」関連のCDでは2016年にビクターエンタテインメントより発売されたCD「NHKみんなのうた 55 アニバーサリー・ベスト ~ともだちみつけた~」にも収録された。
森の石松: S、岡田冨美子、作曲:後藤次利)はこの曲からヒントを得たとも言われるが、本来の浪花節の台詞はあくまで「寿司を食いねぇ」である。なお、神田伯山の元ネタには、石松が大阪の本町橋付近の八軒店(はっけんだな)で押し寿司を買う件があるため、金比羅に行く舟の中で神田生まれの江戸っ子に食べるよう勧めた寿司は大阪の押し寿司であり、江戸前寿司ではない。