mteb/JQaRAReranking huggingface dataset:
ベアナックル・ボクシング: ベアナックル・ボクシング(Bare-knuckle boxing。あるいはプライズファイティング(Prizefighting)、フィストカフス(Fisticuffs)などとも呼ばれる)は、英国を中心に行われたボクシングの原型となった格闘技である。二人の人間がボクシンググローブなどを拳に装着せずに素手で対戦する。ただし、ストリートファイトとは異なり、ダウンした相手への攻撃を禁止するなどルールが存在しており、18~19世紀頃のルールの大部分はロンドン・プライズ・リング・ルール(英語: London Prize Ring Rules)によって規定されていた。
シュートボクシング: ヘッドギア・ニーパッド・レッグガード・Tシャツ(またはラッシュガード)・スパッツを着用。大会によっては、キックパンツやコンバットショーツの着用が認められている。ライトアマチュアでは面つきヘッドギア・ニーパッド・レッグガード・Tシャツ(またはラッシュガード・胴プロテクターを着用。プロシュートボクサーの代名詞といわれるのがそのコスチュームである「ロングスパッツ」と「レガース」で、シュートボクサーのほぼ全てがロングスパッツを着用し、他団体から参戦する選手もロングスパッツ着用もしくはスパッツにレガースのいでたちとなることも多々ある。また、以前はフレッシュマンクラスルールでは肘保護のためにニーパッドを着用していた。
古代ギリシアのボクシング: 現存する限られた文字・画像史料から、古代ギリシアのボクシングのルールは以下のようなものであったと考えられている。競技に参加できたのは男性のみ、全身にオリーブ・オイルを塗り、両手にヒマンテスを装着しただけのほぼ全裸の姿で行われた。体重による階級分けはなく、アルファやベータといったギリシア文字の書かれたくじが作られ、同じ文字をひいた者同士が対戦した。試合は野外で実施され、現代のボクシングのリングのような、ロープで区切った試合場は存在しなかったと考えられている。上半身、特に鼻や頬、顎など頭部に向かって、殴る、叩く、突くといった手による攻撃が行われた。選手たちは常に対戦相手と接近し、休むことなく戦うよう審判に促され、クリンチは禁止されていた。人差し指を立て、それを高く持ち上げてみせることが戦意喪失の合図であった。
奥旨塾: 手にはグローブ、顔にはスーパーセーフをつけてのKOルール。攻撃手段は打撃のみで、掴み、投げは禁止されているフルコンタクト・ルールである。スタミナ勝負になることが多く、打たれ強さと持久力が勝敗を左右する試合展開が多く見られる。
ボクシンググローブ: 日本ボクシング連盟(JABF)では、シニアが片方10オンス、ジュニアはライトウェルター級までは片方10オンス、それ以上は片方12オンスと規定されている。日本ボクシングコミッション(JBC)では、JBCルール第2部第14章において、試合で使用するグローブの階級ごとの重さなどを規定している。男子はミニマム級からスーパーライト級まで片方8オンス(227グラム)、ウェルター級からヘビー級までが10オンス(283.5グラム)、女子はアトム級からフェザー級までが8オンス、スーパーフェザー級からは10オンスのグローブを用いる。一方、国際ボクシング機構(IBO)ではウェルター級以下が8オンス、スーパーウェルター級(ジュニアミドル級)以上が10オンスである。グローブはすべてインスペクター検査済みの物を使い、タイトルマッチの際は更に未使用の(=会場で初開封する)物を用いる。
縄跳び: ボクシングや格闘技では、フットワークを養成する為に縄跳びをすることが多い。練習前のアップ、練習後のクールダウンとして使われる。変化をつけるために速く跳んだり、ダッシュすることもある。 ムエタイ、キックボクシングの練習では、「タイロープ」と呼ばれる、タイ王国で一般的な太く重いビニールチューブ製の縄を使用することがある。
実写でボクシング: プレイヤーはコントローラー、マウス、キーボードのいずれかで分身である主人公を操作する。顔面・ボディのダメージと疲労が蓄積しないよう体調管理をこなしながら、先輩練習生達とのスパーで技術の習得を会長に認めさせることによってゲームは進行する。ダメージが一定以上蓄積すると主人公はジムに通えなくなり、戦歴に関わりなく無条件でゲームオーバーとなる。
カジュケンボ: カジュケンボは、時代とともに進化を続け、現在ではより実践的かつ実用性を第一に構成されています。そのときの時代とともに変化していく格闘技の流派があるのが主流です。一般的には、「不公平な」とされる目や股間への打撃などの攻撃は完全に認められると考えられており、カジュケンボは戦闘中に生き残るための技術として教えられています。カジュケンボのトレーニングには、主に有酸素運動のコンディショニングと機能的な筋力トレーニングを重視しています。個々の流派によって相違はあるかもしれませんが、サンドバッグやボクシンググローブを使ったトレーニングは珍しくありません。カジュケンボの学校では、非現実的な派手な動きを避け、カジュケンボの中心にあるのは自己防衛です。
ヴォルク・ハン: ヴォルク・ハン格闘術とは、自らが培った技術・経験から考案されたハンオリジナルの格闘術。コマンドサンボをベースに、ボクシング、ムエタイ、レスリング、柔道などの技術を取り入れ、より総合格闘技の攻防に特化したスタイルとされる。一般的にセルゲイ・ハリトーノフや、かつての弟子であったエメリヤーエンコ・ヒョードルは、コマンドサンボをそのままバーリトゥードに転用していると思われがちだが、実際にはヴォルク・ハン格闘術から学んだノウハウに基づきコマンドサンボの技術を応用している。また、ヴォルク・ハン格闘術はサンボ着を脱いだ状態、裸体での徒手格闘を想定して構成されている点も特徴である。同様に多彩な関節技を組み込んだファイトスタイルには、グレイシー柔術をはじめとするブラジリアン柔術がある。しかし、ハンはそれら一派の技術を「私自身が学び、知っている柔道と大きく違うものではない」と評した。
イメージ・トレーニング: イメージトレーニング(和製英語)とはスポーツのトレーニング法の一種。実際に体を動かすことなく、動いている自分を思い描くことによって技術や戦術を向上させるもの。イメージを思い描くことで、実際に動くときに集中力を高めやすく、また、雑念を払うのに役立つと考えられている。一部の運動野は実際に運動するよりもイメージのほうがよく働くというデータが示されている。また、イメージトレーニングの派生として、対戦相手を想定して自分の体を動かすシャドーボクシングがある。
修斗: 修斗で用いられる技術は、現在では総合格闘技と同様である。パンチやキックなどの打撃、または関節技、絞め技をもって相手を制するのを狙い、それを行いやすい有利な状態を作り出すためにテイクダウンやポジショニングの技術が用いられる。
実写でボクシング: 試合画面はグラフから記号を経て、ついに開発者自身をモデルに実写が導入された。「実写でボクシング」は、格闘ゲームとして特異なことに、全てのボクサーが同一の性能を有している(疲労状態を除く)。登場する相手ボクサーは全て主人公と同等の身体的 能力を持っており、強弱巧拙は攻撃パターンと戦術の違いだけで表現される。序盤で敵味方双方とも打てないパンチがある以外は、ストーリーが進んでも成長することはない(おまけモードとして敵パンチが強くなるなどの例外はあるが)。このように「グラフでボクシング」で実装されていたボクサーの能力差や育成要素を敢えて廃すことによって、極めて現実の人間に近いボクサーをシミュレートすることに成功している。またこれによりネット対戦においても、他のネットゲームにありがちなレベル・装備などの差による不毛な性能競争が回避され、純粋に技の巧拙のみによってボクサーの強弱を競うことができる。
シュートボクシング: シュートボクシング (Shoot Boxing、略称SB) は、キックボクシングの技に加え、投げ技および立った状態での関節技(極め技や絞め技)が認められている立ち技格闘技。
ミルコ・クロコップ: ミルコのファイトスタイルはボクシングを元にテコンドーやキックボクシングをオリジナルアレンジした物であり、試合中に放つ打撃の数は極端に少なく、ジャブはほとんど打たずに、利き手利き足(ただし右利きのサウスポーであるため本来の利き手とは逆である)での打撃に終始する。右腕はラッシュをかける時以外は、ディフェンスや距離を稼ぐ時に伸ばす程度しか使用しない。絶対の自信を持つ左ハイキックや、ミドルキックを放つまでに、その他を布石として使用する彼独自の戦法である。主な例はミドルキックやローキックで相手の注意を下にさげさせ、ガードが下がった所に左ハイキックを打ち込む方法と、相手に自分のストレートの軌道を覚えさせ、ウィービングで相手の頭が傾いたところに合わせて左ハイキックを打ち込む方法がある。特に後者は、まるで相手が自らミルコの足に当たりに行っているように見える。
近接格闘術: 近接格闘術(きんせつかくとうじゅつ)は、CIA、FBI、モサド等、各国の軍隊や治安部隊、警察などで訓練されている戦闘技術。徒手だけでなく、ナイフ、銃剣、警棒やスコップ、トマホークなどの武器も使用した内容である。
重ね着: 体温を上げることで新陳代謝を高めたり、意図的に肉体的、精神的に過酷な状態を作り出すために重ね着をする。例えば、ボクシング選手が目標体重に減量・維持するためにおこなう。
ピストン堀口: 対戦相手をロープに追い詰めての休まぬ左右の連打を得意とし、「ピストン戦法」と呼ばれた。その無類のスタミナは、10分間連打でミット打ちを続けてなお息切れ一つしなかったという。堀口の連打が始まると「わっしょい、わっしょい」の大合唱が起こる程の人気であった。ただし、1936年にハワイ巡業を行った際、日本では熱狂的に受け入れられた捨て身のピストン戦法は、先進国であった当地の新聞に「ボクシングと呼べるものではない」と酷評されている。この頃、既にアメリカのボクシング界ではフットワークやディフェンスの技術が重要視され、攻防一体のスタイルが主流となっており、ディフェンスを軽視した堀口のファイトスタイルは時代遅れのものであった。この時の体験が契機となり剣道や空手など武道を通じて精神修養に励み(師匠は小西康裕)、プロボクサーとしてではなく拳闘家として精神力と肉体の練磨に一層努めるようになった。
ボクシング: 紀元前4000年ごろの古代エジプトの象形文字から軍隊で使われていたことが判読されており、クレタ島の紀元前3000年ごろのエーゲ文明の遺跡からも、ボクシングの図が書かれた壺が発見されている。古代ギリシア語では握りしめた拳をPUGMEといい、それからPUXOS(箱)となった。古代オリンピックでは第23回大会から正式種目となり、オノマストスが月桂冠をうけた。この時代は全裸でオリーブ・オイルを塗り、拳には鋲を皮のバンデージのような物で包んだグローブのような物を着用、腕や肘でも攻撃できたようだ。この当時はラウンドは無く、どちらかが戦闘不能、またはギブアップ(右手の人差し指を天に突き上げるとギブアップになったらしい)で勝負がつく。この競技は第38回大会まで続けられた。この競技からパンクラチオンが生まれた。
異種格闘技戦: 異種格闘技戦(いしゅかくとうぎせん)は、広義では異なった格闘技の競技者同士が何らかのルールの下で対戦すること。狭義では元プロレスラーであったアントニオ猪木が現役時代である1976年から断続的に行ったプロレス対他の格闘技の競技者と闘った異種試合の通称である。これらの正式な名称は「格闘技世界一決定戦」という。それ以降は、最初に猪木らが中心となってプロデュースし、実現させた「異なった格闘技の格闘家や武道家同士が、双方取り決めたルールの下で闘う」競技。一般には、ボクサー等は拳に着用する各種グローブを着用し、パンチの使用が許されることになる。こうしたグローブや専門シューズの着用までは許されるが、剣道やフェンシングなどのような器具や武器を用いる格闘技は含まれない。
ウイニング: JBC及びJABF公認メーカーとして日本国内のほとんどの試合で用いられる他、AIBA公認により1964年東京オリンピックでも使用され、以降もアジアの大会を中心に使用。プロ試合用のグローブは、WBA・WBCともに公認されている。1974年にクアラルンプールで行われたモハメド・アリ vs. ジョー・バグナーの世界ヘビー級タイトルマッチを始め世界戦を含む国内外の試合で使用されている。レイジェス、エバーラスト、グラントと並ぶ世界的ボクシングブランドとされる。メイウェザー、パッキャオなど著名選手も練習用に使用している
古代ギリシアのボクシング: 羊毛でできたリストバンドのようなベルトが前腕部に取り付けられ、汗をぬぐうのに使われた。前腕部まで覆う革製の補強はパンチの際のよりしっかりした支えとなり、関節部分をさらに強化することにもなった。ヒマンテスの変遷は古代ギリシアのボクシングの競技スタイルに変化をもたらした。初期の頃はスピードや敏捷性、器用な技をもつことが勝利につながったが、オクシス・ヒマンテスの導入後は強烈なパンチの応酬が見られるようになり、持久力があるより体格の大きな選手が有利となった。のちにヒマンテスは古代ローマにおいて、鉄や鉛のような金属を仕込んだより攻撃力の高いボクシンググローブ、カエストスへと発展することになる。
ボクシンググローブ: PABAのアラン・キム事務局長は、小さいグローブで顔面を打撃する衝撃によりKOが多発する格闘技で事故が報告されていないことに触れ、大きいグローブによるダメージでは即座にKOに結びつかず、加撃され続けることでダメージが蓄積するためにかえって危険であり、早いKOの方が安全だとする考えで試験導入に踏み切ったとPABA内部の声を伝えた。しかし安全性と興行的演出の両面から見解が分かれる事案であり、現状では6オンスグローブは復活していない。男子プロボクサーの公式試合では前節にある通り、JBCの規定によりミニマム級からスーパーライト級までは8オンス、ウェルター級以上の階級では10オンスのグローブを使用するため、体とグローブサイズのバランス面で、ミニマム級とウェルター級の選手の負担が比較的大きい。
サバット: 爪先を使った蹴り技が多い。履いているシューズはボクシングシューズのように柔らかいものではなく靴底などがしっかり作られていて固く、実質この靴を武器として用いる。当時のフランスでは靴にナイフを仕込む者が多かったので、キックボクシングのように脛で蹴りを受けるとポイントを取られる。使用されるグローブはボクシング用の物とやや異なり、掌底部分と甲にクッションが入っており、これが攻撃を受ける防具の役目も兼ねている。現代のボックス・フランセーズでは、膝蹴りと肘打ちが使えず、他の近距離で使える足技も2種類あるが技術的に難しいために、インファイトにおいてはほぼ手技のみで対応することになり、ナックルパート以外での攻撃も禁止なので、接近するとボクシングに近い状態になる。
フルコンタクト空手: ボクシングとの差異を計るため、1ラウンドにハイキックを8本以上蹴らなくてはならないルールが特徴的。参加選手の出身流派は、沖縄や日本の空手諸流派だけでなく、韓国のテコンドーやアメリカなど欧米諸国で誕生した新興流派の出身者も多い。現在はキックボクシングの一種として“フルコンタクト・キックボクシング”という呼び名で、競技として成熟しつつある。ボクシンググローブを着用し、顔面・頭部への打撃攻撃が許されている。現在日本で行われているグローブ空手は、1974年にアメリカで創立されたプロ空手協会の流れを組んでいる。 試合形式は、選手にボクシンググローブと足パッドを着用させ、1Rにつき8回以上腰から上の蹴り技を出させるルールを採用していた。この規定の回数以上の蹴り技を出させるルールは新空手にも引き継がれた。
ボクシンググローブ: 同様に女子プロボクサーではアトム級、スーパーフェザー級の選手、アマチュアシニアではライトフライ級の選手、アマチュアジュニアではピン級、ウェルター級の選手の負担が大きい。各グローブメーカーでは、ナックル部分の改良にとどまらず、素材や内部構造、縫製などによってカットや骨折を防止するための開発が行われている。
RIZIN FIGHTING FEDERATION: なお、ヘビー級マッチにおけるグラウンド状態での足による頭部・顔面への攻撃については、両選手の体重差が15kg以上ある場合、体重の軽い選手がその攻撃の有無を選択することが可能。試合時間は、RIZIN.14まではPRIDEルールと同様1ラウンド10分、2・3ラウンド5分の変則3ラウンド制を採用した試合も行われたが、以降は男女共に1ラウンド5分の3ラウンド制で行われる。また、デビュー戦や出場回数が少ないなど選手のキャリアにあわせて3分3ラウンド制などの特別ルールも行われる。判定は試合終了後に試合全体を通したトータルの攻防を、相手に与えたダメージ、アグレッシブネス、ジェネラルシップの優先順に判断して下されるトータルマスト方式で行われる。試合時間は3分3ラウンド制。こちらではボクシンググローブが着用される。肘による攻撃は両選手 合意の際に特別ルールとして認められる。
ベアナックル・ボクシング: トム・スプリングは、左フックの使用を広め、相手の手の届く距離を取り無意識的にパンチを避けながら同時にパンチを喰らわせる「ハーレクイン・ステップ(Harlequin Step)」と呼ばれるテクニックを生み出し、ボクシングのフェイントを編み出した。ダニエル・メンドーサは、アウトボクサー・スタイルの考案者となった 。「アイリッシュ・スタンド・ダウン(Irish stand down)」は、伝統的なベアナックル・ファイティングの一種であり、リングを動き回る要素を廃し、パンチとそれを受ける要素のみに絞ったルールである。この形式は19世紀後半に米国のアイルランド系地区で人気があった。しかし、ベアナックル・ボクシングや普通のボクシングに次第に取って代わられた。別名としてストラップ・ファイティング(strap fighting)やトー・トゥ・トー(toe to toe)とも呼ばれている。
プロトライアルマッチ: 日本の女子プロボクシングは2008年(平成20年)より本格的に開始されたものの、選手層が薄く日本ランキングが組めない状況が続いていた。そんな状況を打破するべく、JBCはプロライセンスを持たないジム練習生に試合の機会を作り、プロに近づけられるよう考案されたのが「プロトライアルマッチ」である。いわゆる「公式戦」と「エキシビション」の中間に当たる「準公式戦」としてヘッドギアと大き目のグローブ着用ながら、勝敗も決する。2010年(平成22年)9月24日の後楽園ホール大会(フュチュール・竹原&畑山共催のOPBF女子ダブルタイトルマッチ)で試験的に導入された。練習生の他、C級ライセンスを給付されているものの戦績が振るわなかったり公式戦の機会に恵まれず試合枯れとなっている選手も対象になる。試験採用期間中は「G Legend」など女子限定興行やボクシングの日イベントでマッチメイクされていた。
コンバットスポーツ: コンバットスポーツにおいては、打撃やパンチもしくは頭部への攻撃で相手が続行できなくなる肉体的負傷の点から、勝利が得られることもある。コンバットスポーツの様式が異なれば、競技者が着用しなければならない装備のルール規定も異なる。オリンピックで見られるアマチュアボクシングでは、競技者はヘッドガードを着用し、パッド入りグローブは正確に計量されたものを、マウスガードはオプションで、キャンバスの床が厳しい転倒からの保護となる。 テコンドー種目では、競技者は胴体プロテクター、ヘッドガード、グローブ、鼠蹊部ガード、前腕と脛のパッドを着用することが認められている。プロボクシングとUFCは、着用する保護装備の欠如のため世界で最も危険なコンバットスポーツの2つである。この2つのスポーツの競技者はマウスガードを着用するオプションがあり、適正なグローブを着用しなければならない。
ゴールデングローブ: ゴールデングローブ(Golden Gloves)は、アメリカ合衆国で行われているアマチュアボクシングの大会である。
パワーボム: 前屈みになった相手の胴体にパイルドライバーの要領で両腕を回し、抱えるようにクラッチして、背中を大きく反らせた反動で相手の体を肩の高さまで持ち上げ、そのまま相手の背中を叩きつけて押さえ込む。多くの場合は、そのままエビ固めからピンフォールの体勢に持ち込む。改良系として相手を背中から叩きつけたあとフォールせずに投げ捨てる投げっ放し式(ホイップ式)も存在する。パワーボムを仕掛ける形から、スタンプ・ホールドと呼ばれることもある。パワーボムからボム系と呼ばれる派生技が多く生まれた。レスラーによっては、パワーボムがかかるか、かからないかの攻防が大きな見せ場となっている。総合格闘技や組み技系格闘技ではバスターと呼ばれている。相手が三角絞めを仕掛けた際に相手をパワーボムの要領で肩の高さまで持ち上げて背中から叩きつける場面がよく見られる。柔術では禁止している大会が多い。
ナジーム・ハメド: 比較的リードブローを打たない、腕をだらりと下げガードをしない、飛び上がってパンチを打つという、近代ボクシングの禁忌をあざ笑うかのようなスタイルで相手を翻弄する。背骨が直角に曲がるほどのスウェーバック、背面を完全に相手に見せるほどの深いダッキング、それらを瞬時かつ的確に行える反射神経と動体視力を駆使するため、避けることに関しては右に出る者がいない。かといってディフェンス偏重なわけでもなく、スウェーバックしながらカウンターパンチを繰り出したり、バックステップしながらパンチを出す等、通常の選手であれば体重を乗せられず手打ちになってしまうようなパンチを放ち、なおかつそれで相手選手を平気でKOしてしまう。ハメドを指導した名トレーナー、エマニュエル・スチュワードをして「もしレノックス・ルイスとハメドが同じ階級ならハメドのパンチ力の方が上だ」と言わしめるほどのハードパンチャーである。
ボクシング: フィグの後継者であったジャック・ブロートン(英語版) (Jack Broughton) が、自ら保持するタイトルの防衛戦の時、相手を殺してしまったために、「ボクシングを普及させるのはこのような危険は廃さねばならない」と考え、1743年に近代ボクシング初となる7章のルールブック「ブロートン・コード」(Broughton's Rule) を発表した。その内容はベルト以下への打撃の禁止・腰より下の抱込みの禁止・倒れた相手への攻撃禁止、ダウン後30秒以内に立つことができなければ負け、リング(直径25フィートの円形、硬い土の上)などである。練習とエキシビション試合の怪我防止用にマフラーの名のパッド入りグローブを開発した。しかし、実際の試合にはグローブを用いることはなく相変わらず素手に近い形で行われ、1754年には死者が多いためイギリスでボクシングが禁止された。
プロ空手協会: 1974年にジョー・ルイスと、テレビプロデューサーでブルース・リーとルイスの弟子であるトム・タネンバーンは、極真会館のフルコンタクト空手とは異なる、ボクシンググローブを着用して直接打撃する試合形式を考案した。それまでアメリカ合衆国の空手の試合は対戦相手の体に直接打撃せずに寸止めでポイントを争う試合が一般的だったが、1970年1月17日に開催された空手大会ではスペシャルマッチとしてロサンゼルスで初めて、直接打撃する試合が行われ、選手はボクシングリングで上半身裸にボクシンググローブ着用、下半身は空手着という格好で、ルイスは2ラウンドKO勝ちした。この時点ではフルコンタクト空手という名称はまだ使われておらず、キックボクシングと呼ばれていた(当時既に専門誌において日本のキックボクシングが紹介されていた為)。
スズラン: フランスでは、花嫁にスズランを贈る風習がある。また、メーデーにスズランの花を贈り合う。フィンランドの国花であり、スウェーデンのイェストリークランド地方の花でもある。
花: ヨーロッパやアメリカではバレンタインデーの贈り物には花、とくにバラが多く用いられ、また母の日にはカーネーションが主に贈られるなど、花を贈ることが一般的な祭日も存在する。花は装飾に多用され、日本の華道、いわゆる生け花もこの方向で高度に発達したものである。また生け花だけでなく、花を乾燥させたドライフラワーも装飾に使用される。花を育てて楽しむことも古くからおこなわれた。庭園を飾るために花を育てる例は広く見られる。花を中心とする庭を花園、花畑などといい、擁壁や煉瓦などで囲まれたスペースに花を植栽したものを花壇と呼ぶ。観賞用の植物の栽培を園芸と言うが、特に草の花を目的とする栽培を花卉園芸という。長い歴史の中で、多くの観賞用の花が選別栽培され、後には人工交配などによる品種改良も行われた。花はしばしば広い地域に植栽され、地域住民に長く親しまれているところも多い。
ヒメアカバナ: 和名のヒメアカバナは、「姫赤花」の意で、全体にやさしい様子からきている。種小名(種形容語)の fauriei は、パリ外国宣教会のフランス人宣教師で、植物採集家のフォーリー神父への献名である。
フランス式庭園: このことについてジョルジュ・シモンは『庭』(1943年)において、ルネサンスのイタリア式庭園には大いなる構想や広い眺望が欠如していた、建物の平面がつねに不規則でそういったものになじまなかったのである、と説いているほか、ルネサンス期では庭が住居と同時に造られたのではなく、庭は、それ自身も好みにあわせて手を加えられた中世の城塞に、あとから「付け加えられた」としている。ジュリア・S・ベラルの『図説庭園史』によると、庭園には野生の花が咲き乱れ、その種類としてひなぎく、うまのあしがた、おだまき草、釣鐘草、蘇、紫のクロッカス、サフラン、すずらん、桜草、すみれ、雪割草、パンジーなどのほか、野ばら、百合、シャクヤク、アイリスなども植えられたとしている。鉢植えの赤いカーネーションは当時流行の花であったという。
切り花: 花束(ブーケ)として贈り物や結婚式などにも用いられる。また美しい葉だけの植物を切って飾る切り葉や、センリョウやヤブコウジなど小さな実のついたものを切って使うこともある。日本では昔から仏前に花を供える風習があり、さらに中世より日本独自の文化である華道(生け花)が盛んになったため、日本人にとって切り花は身近な存在であったが、欧米ではあまりそうした習慣がなく、フラワー・アレンジメントは日本の切り花からヒントを得たものといわれている。現在ではイギリスやアメリカなどでも切り花を飾る家庭が増えてきているが、アスターやケイトウなど日本の園芸品種の人気が高い。なお、仏壇や墓地に供える花のことを仏花(ぶっか)ということもある。
セルリア: 南アフリカが原産地であり、そこで40種類以上が自生している。同じヤマモガシ科としてはプロテアやバンクシアなどが存在している。特徴は、花の部分で、色がついてとがっているところは総苞(そうほう)で、それに覆われている中心部分が花となる。鉢植えで流通することは少なく、切り花としての流通が多い。暑い地方で生まれたため寒さに弱く、過湿にも弱い。英名でBlushing Brideと言われている。この意味は、頬を染めた花嫁といわれブライダルに用いられることも多い。イギリスの故ダイアナ妃のブライダルブーケとしても使用された。セルリアの由来は、オランダの植物学者:James Serrurier(ジェームズ・セルリエル)や、フランスの植物学者:J.Serrurier(セルリエ)と考えられている。花言葉は、「ほのかな思慕」「可憐な心」「優れた知識」など。
フランスギク属: ヨーロッパ、北アフリカからアジアにかけての温帯地方に70種ほどが分布している。日本ではフランスギク L. vulgare が帰化植物として道端に咲いている。耐寒性または半耐寒性の一年草または多年草であるが、高温多湿に弱いものもある。草丈20cmから1mくらいで、葉は互生し、鋸歯または羽状の切れ込みがある。花は茎頂に単生するものと、円錐花序を造り、小さな花を多数つけるものがある。属名は、かつてのフランスギクの学名 Chrysanthemum leucanthemum の、種小名を「格上げ」したもので、「白い花」の意味である。花の基本色は白であるが、園芸種には黄色やピンクなどのものもある。
カーネーション: この時代にはまだバラの品種改良もそれほど進んでおらず、カーネーション、オーリキュラ、チューリップは時代の先端を行く園芸植物であった。19世紀中頃になるとフランスでの育種が進み、1840年にダルメイスが「パーペテュアル系」を作出すると、さらに1857年にはやはりフランスで「マルメゾン系」が誕生した。これらが現代の営利用カーネーションに繋がっている。母の日にカーネーションを贈る風習は、20世紀初頭、米国のアンナ・ジャーヴィスが亡母に白いカーネーションを供えたことに始まる。2013年には、農業・食品産業技術総合研究機構(農研機構)花き研究所などがカーネーションのゲノム解読に成功したと発表した。従来ない色や病気に強い品種の開発に応用できると期待されている。
ティアレ・タヒチ: 花言葉は「私はあまりに幸せである」「幸せすぎて怖い」。古代ポリネシアでは神聖なものとされ、王族のみに摘むことが許された。蕾から枯れるまでの10段階の過程にそれぞれ名前が付けられ、始めの4段階の「タアロア(ポリネシア神話における天地創造の神)」、「アテア(世界創造の神)」、「タネ(美の神)」、「ヒナ(月の神)」は人間には所有できないと考えられたのである。身分の高い者が結婚する際には家じゅうがティアレ・タヒチで埋め尽くしたと伝えられる。のちに広く知られるようになり、新婚夫婦の家や寝室には30日間ティアレ・タヒチが飾られる。四季を通じて多彩な花が咲き誇り、日常生活に花が欠かせないタヒチにおいてティアレ・タヒチは特別な存在であり、老若男女を問わずこの花を身につける。男性は蕾、女性は開いた花を耳の後ろに飾るが、右耳は未婚、左耳に飾ると既婚、あるいは幸せな恋愛をしているという意味になる。
ポインセチア: ポインセチア(英: Poinsettia、学名 Euphorbia pulcherrima)はトウダイグサ科トウダイグサ属の植物。常緑性低木。学術上の標準和名はショウジョウボクであり、ポインセチアは通名である。日本では11月から12月ごろに茎の上にある葉が赤や桃色や乳白色に美しく色付く。クリスマスが近くなると花屋に鉢物が出回ることから「クリスマスフラワー」とも呼ばれる。そのため日本では仲冬(大雪から小寒の前日まで)の季語とされている。花言葉・「祝福する」「聖夜」「幸運を祈る」「私の心は燃えている」
フランス式庭園: フランスでも農業を営むには空地を耕さねばならない。そのうえ、しばしば侵入者から畑を守らねばならなかった。フランス人が早くから庭や畑に大きな愛情を抱いたのはこうしたことに由来し、フランス人が、「祖先の聖なる土地」を守るとき、彼らは村や町のことよりも、その庭や畑のことを考えているとされる。庭は数世紀についてはプレオ(中庭)形式であり、わが身を守るために城塞の陰に身をひそめていなければならなかったが、これはブレ・オー「高みなる草地」であって、高所に造られたひとひらの小さな草地、近くの野原の斜面に作られた矩形の草原を意味した。フランスの庭が開花したのはルネサンス以降で特に宗教戦争の終わり頃からで、農業の振興と君主制下の社会の建設に力を注いだシュリーの時代以降、庭園もまたそれに伴って飛躍的な発展をとげた。
ギンバイカ: シュメールでは豊穣と愛と美と性と戦争の女神イナンナの聖花とされた。 古代ギリシアでは豊穣の女神デーメーテールと愛と美と性の女神アプロディーテーに捧げる花とされた。古代ローマでは愛と美の女神ウェヌスに捧げる花とされ、結婚式に用いられる他、ウェヌスを祀るウェネラリア祭では女性たちがギンバイカの花冠を頭に被って公共浴場で入浴した。その後も結婚式などの祝い事に使われ、愛や不死、純潔を象徴するともされて花嫁のブーケに使われる。ユダヤ教ではハダス(ヘブライ語:הדס)と呼び、「仮庵の祭り」で新年初めての降雨を祈願する儀式に用いる四種の植物(英語版)の1つとされる。ユダヤ教の神秘学カバラでは男性原理を表すとされ、新床に入る花婿にギンバイカの枝を与えることがあった。生命の樹の第六のセフィラであるティファレトや、エデンの園とその香りの象徴ともされる。
フクジュソウ: 典型的なスプリング・エフェメラルであり、春を告げる花の代表である。そのため、元日草(がんじつそう)や朔日草(ついたちそう)の別名を持つ。福寿草という和名もまた新春を祝う意味があり、縁起物の植物として古くから栽培されてきた。江戸時代より多数の園芸品種も作られている古典園芸植物で、フクジュソウとミチノクフクジュソウをかけ合わせた「福寿海」をはじめ、緋色や緑色の花をつけるものなど多数の品種がある。正月にはヤブコウジなどと寄せ植えにした植木鉢が販売される。ただし、フクジュソウは根がよく発達しているため、正月用の小さな化粧鉢にフクジュソウを植えようとすると根を大幅に切りつめる必要があり、開花後に衰弱してしまう。翌年も花を咲かせるためには、不格好でもなるべく大きく深い鉢に植えられたフクジュソウを購入する。露地植えでもよく育つ。花言葉は永久の幸福、思い出、幸福を招く、祝福。
スノードロップ: この伝説が伝わっている地方では初冬にスノードロップの花束を家に持ち込むと不幸が起こると言われており、また、異性への贈り物として選ぶことは『あなた(花を受け取った人)の死を願う』という気持ちが込められているとして配慮に欠けるとされている。この逸話はイギリスの特定地域限定の逸話であることに留意。ドイツには、雪が自らに色が無いため色を分けてくれるように花に頼んだが拒まれ、唯一それに応じたのがスノードロップだった、という言い伝えがある。ロシアの詩人マルシャークの『森は生きている』は、少女が大晦日に継母からこの花を探して摘んで来るように、という無理難題を言い付けられたのが話の始まりである。
スノードロップ: 1月2日などの誕生花とする場合がある。花言葉は「慰め、希望、恋の最初のまなざし」などとする文献がある。スノードロップはヨーロッパ各地で見られるため幸運なものから神秘的、あるいは不吉なものなど様々な言い伝えがある。聖燭節との関係が深く、修道院の庭でよく育てられていたため、修道院の跡地などに自生していることが多い。聖燭節の日にスノードロップを籠やボウルに集めて家に持ち帰ると家が清められるという言い伝えが、イギリスのヘレフォードシャー・ビーコン(英語版)近隣で伝わっている。イギリスも自生地とされるが、修道僧がイタリアから持ち帰ったものが定着したとも考えられている。スコットランドでは年が明ける前に見つけると翌年には幸運が訪れると言われている。ただし、結婚を望む女性が2月14日以前に摘むと不幸が訪れるとされている。
仏花: 一般論として、アザミやバラのように刺のあるものは不可であるとされ、香りが強いものは不向きであるとされる。また、葬儀後の中陰までは、白色一色にすべきなどの説があるが、すべて特に根拠はなく、供える者の気持ちと供えられる遺族側の理解が大事であるという。生け花などの装飾用の切り花に比べ、茎の長さはそれほど必要なく、数は3、5、7本と奇数を一対とし、形は神事の榊のように菱形に整えて供するのが最も一般的である。
シロスミレ: 和名のシロスミレは「白菫」の意。1940年刊行の『牧野日本植物圖鑑』(初版)においては、「和名白花すみれハ紫色ヲ開ク普通ノすみれに対シテノ名ナリ、故ニ中ニ淡紫采ノ花アリト雖モ敢テ意ニ介スルニ足ラズ」としている。種小名(種形容語)patrinii は、フランスの植物学者パトラン(Eugène Louis Melchior Patrin (1742-1815)(英語))への献名。
コクラン (植物): コクランは、小型の地生ランのひとつ。細長い棒状の偽球茎の先から紫色の地味な花を咲かせる。
ウォールフラワー (植物): ウォールフラワー(英: wallflower)は、アブラナ科エゾスズシロ属に属する被子植物の種の1つ。4月9日の誕生花で、ニオイアラセイトウ・エゾスズシロとも呼ばれる。
モンペリエ植物園: モンペリエ植物園(Jardin des plantes de Montpellier)はモンペリエ第1大学の歴史地域にある植物園である。学問や教育目的に作られた植物園としてはフランスで最初に作られた植物園である。ストラスブール植物園(1619年)、パリ植物園(1635年)、カーン植物園(1736年)に先立って設立された。
パフィオペディルム・ハイナルディアヌム: 洋ランとして栽培される。丈夫で開花させやすい種として知られる。この属では大きな花を付けるものであり、花持ちもよくて一ヶ月ほどは美しい姿を鑑賞出来る。ただし栽培時には寒さを嫌う。日本での開花は夏。
薔薇の名前: この小説の原題は、イタリア語で「Il Nome della Rosa」で、英訳すると「The Name of the Rose」である。薔薇(rosa)にも名前(nome)にも定冠詞が付いている。小説は、その最後が、/stat rosa pristina nomine, nomina nuda tenemus./ というラテン語の詩句で終わっている。これはモーレーのベルナールの説教詩の一行で、小説の最後の部分では、ベルナールの詩の句が幾度も引用されている。もっとも単純には、「薔薇の名前」とは、メルクのアドソの初恋の相手で、生涯の唯一の恋人となった、この小説の主要登場人物中でただ一人、名前が明記されていない農民の少女の名前のことだと解釈されている。しかし、最後の一行の詩句が、非常に多義的な意味を持つことから、様々な解釈が行われている。
セイヨウヒイラギ: 常緑で真冬に目立つ赤い実をつけることから、ヨーロッパではキリスト教以前にもドルイドにより聖木とされた。また古代ローマではサトゥルヌスの木とされ、サートゥルナーリア祭(農神祭)で、知り合いへの贈り物と一緒にセイヨウヒイラギの枝を添え渡していたものを、その直後に当たる12月25日の冬至祭でキリスト教徒がまねたため、後にクリスマスにつきものの装飾となったといわれる。キリスト教では、キリストの足元から初めて生えた植物とされる。また、トゲトゲの葉や赤い実はキリストの流した血と苦悩を表す。そこから別名「キリストの刺」「聖なる木」とも呼ばれる。さらに花はミルクのように白いためキリストの生誕と結びつき、樹皮は苦いのでキリストの受難を表すとされる。
ワックスフラワー: ワックスフラワーは豪州の西オーストラリア州(の南西部)原産、フトモモ科の灌木植物。学名は Chamelaucium 。花弁(花びら)に光沢があり、蝋細工のように見える為、この名がある。樹高は 1.5m-3m 、枝はよく分岐し、花径は 2cm程。日本では4月~6月に、白、ピンク、薄紫等の多数の花をつける。広く栽培されているのは常緑低木のウニカトゥム種(C. unicatum)で、ジェラルトン・ワックスという名もある(「ジェラルトン」は西オーストラリア州の地名で、この地周辺に多く自生する為、この名がある。日本でただ単に「ワックスフラワー」と言った場合、本種を指す事が多い)。誕生花としては7月17日、及び8月2日のものでもある。
アルメリア (植物): よく花壇で栽培される。ヨーロッパの海岸(特にイギリスに多い)の原産で、乾燥や塩分に強い。草丈はごく低く、長い茎を出して球状の花序をつける。花の色は桃色、白、赤がある。花言葉:思いやり、同情
カリフラワー: ルイ15世 (フランス王)の愛人として知られるデュ・バリー伯爵夫人は、いくつものカールを積み重ねたかつらを頭につけていた。それがカリフラワーの花蕾を連想させるものであったことから、カリフラワーを使った料理の多くにデュ・バリーの名がつけられることとなった。
キンリョウヘン: 小型のシンビジウムの仲間で寒さに強く、乾燥や直射日光にも強く栽培しやすい品種。春から初夏にかけて開花し、赤色(赤褐色)または白色(黄緑)の小輪花を、密に多数つける。花よりもどちらかといえば葉芸の方が重視される。
バラ: イタリアのボッティチェッリの傑作「ヴィーナスの誕生」においてもバラが描かれ、美の象徴とされているほか、ダンテの『神曲』天国篇にも天上に聖人や天使の集う純白の「天上の薔薇」として登場する。またカトリック教会は聖母マリアの雅称として「奇しきばらの花」(Rosa Mystica)と呼ぶようになる。ナポレオン・ボナパルトの皇后ジョゼフィーヌはバラを愛好し、夫が戦争をしている間も、敵国とバラに関する情報交換や原種の蒐集をしていた。ヨーロッパのみならず日本や中国など、世界中からバラを取り寄せマルメゾン城に植栽させる一方、ルドゥーテに「バラ図譜」を描かせた。このころにはアンドレ・デュポンによる人為交配(人工授粉)による育種の技術が確立された。
ペチュニア: 原産地は南アメリカである。1767年にフランスのコンメルソンがウルグアイで本種の白花を発見したのがヨーロッパに伝わったはじめである。その後、1831年にはブラジルから赤紫の花がヨーロッパにもたらされた。両者は交配され、それが現在のペチュニアの元となった「ペチュニア・ヴィオラセラ」である。その後、一層に品種改良が加えられ、花の大きさは大輪、中輪、小輪、花の色は赤、赤紫、紫、青紫、白、白黄、白青、桃など多彩で、禹長春によって八重咲きのものが作出されるなど、花容がバラエティに富むものになった。また。当初は草丈が高く、花数が少なかったものも、匍匐性で、花数が多いものになった。日本には「ツクバネアサガオ」の名称で渡来し、寒さに弱いため専ら一年草として扱われた。
パフィオペディルム・ニウェウム: 洋ランとして栽培される。19世紀末と古くに発見され、純白花をつける佳品とされてきた。愛好者は多いが、日本での栽培では難しいものとされている。他方で白花を作出する際の交配親としても重視されてきた歴史があり、その白色は強く遺伝する。
スノードロップ: 球根で育つ。種子から育てることもできるが、花が咲く大きさの球根に育つまで数年かかる。冬の終わりから春先にかけ花を咲かせ、春を告げる花として知られる。花は白で、3枚ずつの長い外花被と短い内花被を持つ六弁花。いくつかの種では内花被に緑色の斑点がある。夜になると花を閉じ、昼間吸収した温かい空気を保管する。
ブーケ (曖昧さ回避): ブーケ(bouquet)は、「生花や造花の花束」「種々の花の匂いを混合した香水」「ワインの芳香」を意味するフランス語。日本ではウェディングブーケを指すことが多く、同じ物を指す単語は英語でフラワーブーケ(英語版)またはNosegay、フランス語では「Bouquet de fleurs」。原語に近いアクセントで「ブケー」と表記されることもある。
ピエール・バレ: オルレアンで生まれた。刺繍工芸師として王室に使えた。フランス国王アンリ4世の2番目の王妃でフィレンツェ出身のマリー・ド・メディシスが植物画趣味を庇護するようになり、1608年にフランス最初の王室植物画家となった。1608年に『フランス国王アンリ4世の庭園』("Le jardin du roy tres chrestien Henri IV, roy de France et de Navare dedie à la royne")を出版した。フランスの探検家が西アフリカやスペインから持ち帰ってルーブルの庭園で栽培されていた植物を描いたものである 。
白いポピー: 白いポピー(英語:White poppy)は、平和の象徴とされた花である。イギリスの戦没者追悼記念日リメンブランス・デーやニュージーランドの戦没者追悼記念日ANZACの日に襟章として身に着け、記念碑に贈られる赤いリメンブランス・ポピー(英語版)の代わりとして使われている。
ブーケ: ブーケ(ブケ、ボケ、フランス語: bouquet 発音例)は、「生花や造花の花束」「種々の花の匂いを混合した香水」「ワインの芳香」を意味する。日本でブーケが広まったのは第二次世界大戦後であり、結婚式の洋式化に伴い用いるようになった。日本では習慣的に、花瓶に差すまでの一時の包装手段を花束(はなたば)、結婚式で花嫁が持つ花束ウェディングブーケをブーケと言うことが多い。任天堂株式会社が、カタカナ「ブーケ」で、テレビゲーム関連や、指定商品第26類で商標登録(第5050450号)している。指定商品第26類には、造花が含まれる。
ウェディングブーケ: ある時代に、男性が女性に花束を渡してプロポーズを行い、女性は結婚を受諾する返事として、その花束から1輪抜いて男性の服に挿した動作が、後に結婚式で使用するブーケとブートニア/ブートニエールとして定着した、と言われている。しかし情報の伝達が遅い時代において、この動作が言い伝えとして残り、さらに結婚式に使うアイテムに結び付いた流れが謎である。日本型バレンタインデーやホワイトデーのように、どこかで何者かが企画したことで、広まったとも考えられる。
ピエール・バレ: ピエール・バレ(Pierre Valet、1575年頃 - 1650年頃)は、フランスの植物画家、版画家、工芸家である。フランス最初の王室植物画家となった。
理想的結婚章: この勲章のフランス語名はいわば「理想的結婚章」もしくは「友愛章」を意味し、18世紀デンマーク王室、また王妃の母国ドイツの王室でフランス語はよく使われたことから、ほかにもプール・ル・メリット勲章 (Pour le Mérite) や誠実章 (Ordre de la Sincérité) などフランス語で名づけた例がある。
フォリドタ・キネンシス: フォリドタ・キネンシス Pholidota chinensisはフォリドタ属のラン科植物の1つ。垂れ下がる花穂に小さな白い花を10個ほどつける。
ブリエッタ: ブリエッタ(bluette)は、第一園芸が開発した小輪多花のほふく性を持つペチュニアの商品名で、ナス科の一年草植物である。2013年までは第一園芸で販売を行ってきたが、2014年より他品種17種と共にサントリーフラワーズに販売が移行した。
ドラジェ: アーモンドは実をたくさんつけることから多産や繁栄を意味し、幸福の象徴とされてきた。そこから、アーモンドに白やピンク色などに色付けした砂糖ペーストをコーティングしたものは、ヨーロッパで古くから結婚式や誕生日などの祝い菓子として用いられており、日本でも結婚式で招待客に渡されることがある。イタリアの結婚式では、幸福、健康、富、子孫繁栄、長寿を意味する5粒のドラジェをひとまとめにして配る習慣がある。フランスでは出産の際に男の子が生まれた場合には青いドラジェ、女の子が生まれた場合にはピンクのドラジェを贈る習慣がある。
コサージュ: コサージュ (Corsage) は、女性がドレスや衣服に着ける花飾り。コサージとも呼ばれる。生花あるいは紙・布製の造花、リボン、チュールから作り、慶事の服装を引き立たせるために肩・胸部・腰部などの胴部、手首に着用する。婦人服の胴部、身ごろを意味するフランス語の Corsage が語源(そのフランス語では日本語の「コサージュないしコルサージュ」に相当する単語が無いので、"petit bouquet de fleurs <porté épinglé au corsage>"「<胴部にピンで留めて付ける> 小さな花束」のように、説明風に表現するしかない)。男性が礼服の上着に用いる花飾りはブートニエール (Boutonnière) と呼ぶ。様々な材料を利用できる。製作者は、身に着ける人の服を汚さず、色を移さず、そして耐久性があり、変な方向に向かないことにも注意して作る必要がある。
オレンジの花: オレンジの木は、花と実を同時に付ける不可思議さから、古来より魔法や神性と結びつけられてきた。オレンジの実は多産を、そしてオレンジの白い花は純潔を象徴するとされ、西洋美術では聖母マリアのアトリビュートのひとつとされている。 その象徴性から、縁起物として結婚式のブーケやヘッドリース(英語版)に使用される。オランダの画家ヤン・アントニス・ファン・ラーヴァンスティンは、1663年に真珠と高価なエナメル製のオレンジの花で飾られた精巧な冠を頭に乗せたプリンセス・オブ・リーニュの肖像を描いた。オランダの画家ピーエル・クラースは、『七面鳥のパイのある静物』(1627年)の中で、くちばしにオレンジの花をくわえた置き物の鳥を描いた。1840年に結婚式を挙げたヴィクトリア女王は、レースのウェディングドレスの上にダイアモンドのティアラではなく、かぐわしいオレンジの花を飾った。
花言葉: ラトゥールの著作においては、花の中でもバラに重要な位置が与えられているが、これも文化史的伝統を重視した結果とみなされている。バラは「花の中の花」と称されるほど西欧文化において重視されてきた花の一つで、伝承や神話がとりわけ豊富だからである。西欧の伝統において赤いバラは勝ち誇る美と愛欲を象徴する一方で、日本における桜のように現世のうつろいやすさを象徴するとして様々な図像表現に登場した。また病室に白いバラを持参することを忌避するといった、バラにまつわる俗信も少なくない。こうした伝統の豊富さから、ラトゥールはほぼ1章をバラの記述に割いて、色の違いのほか「バラの花束」「一輪のみのバラ」といった飾り方の違いごとに様々な花言葉を考案している。こうしたラトゥールの命名スタイルは、後に続く数多くの花言葉辞典の踏襲するところとなり、彼女の本はフランス以外でもたびたび版を重ねた。
花の日: 信者たちは花を持ち寄って教会堂を飾り、礼拝後に子供たちが病院を訪ねて病人を見舞い、あるいは警察署や各種施設を訪問するというもので、子供に奉仕と感謝を学ばせる意義づけがなされた。1870年には、マサチューセッツ州ローウェル市の牧師が「シャロンのバラの日」と名付け、花と子ども中心の礼拝が捧げられた。日本へは明治時代中期に移入された。「花の日」は夏の季語になっている。日本の多くのキリスト教主義学校(ミッションスクール)で「花の日礼拝」「花の日訪問」が行われている 。
花: 花の種類によってそれぞれに意味を持たせることもよくおこなわれ、日本では葬式にキクの花が用いられるというような定番がある。また、それをもっと推し進めてそれぞれの花にいくつかの意味を与える花言葉も、19世紀ヨーロッパで盛んになり広まった。
国花: 国の象徴とされるFloral emblemは、必ずしも花とは限らず、農作物、樹木や草、隠花植物が指定されることもある。ただし国によっては国樹や国果としてそれらを制定し、国花はまた別、あるいは指定しないといった対処をしているところもある。一般にヨーロッパでは花卉が多いが、ヨーロッパ以外では花卉が指定されることは少ない。またその国の原産であったりその国に広く見られるものとも限らない(むしろ外来種が指定されることが多い)。指定範囲も単一種を指定する場合もあれば、複数種を指定することもある。園芸植物の場合は細かく花の色まで特定したり、それとは逆に大まかに属科レベルで指定する場合もある。中にはアイルランドのシャムロックのように、特定種ではなく表象的な外見の形状(三分岐の掌状複葉、いわゆる三つ葉のクローバー型の葉を有する)で指定する場合もある。
セロジネ: この品種は1913年に登録されたもので、春に8から10個の花をつけた花茎を半下垂させる。花色は白で唇弁に黄色が入る。古い品種であるが、未だに人気がある。低温に強く強健で栽培しやすく、香りもよく、もっとも作りやすい品種でもあり、現在セロジネとして流通しているのは主としてこの品種である。
マドレーヌ・フランソワーズ・バスポルト: マドレーヌ・フランソワーズ・バスポルト(フランス語: Madeleine Françoise Basseporte、1701年4月28日生 – 1780年9月6日没)は、フランスの植物画家である。18世紀に女性としては初めてフランスの王立植物園(現在のパリ植物園)付きの画家をつとめた。
ルコウソウ: 原産は熱帯アメリカであり、アサガオなどと同じように冬になり気温が下がると枯れてしまうため、園芸では春蒔きの一年草として扱われる。葉は細く、羽状で、花は星型で直径2cmほどである。花色は白色、赤色、ピンク色などが一般的である。花言葉は〔常に愛らしい〕。
プルメリア: プルメリア(Plumeria)はキョウチクトウ科インドソケイ属に属する植物の一般的な総称である。通常落葉樹で、花を付ける小灌木である。17世紀のフランス植物学者であるシャルル・プリュミエにちなんで名付けられている。「フランジパニ」(frangipani)という別称もあるが、16世紀のイタリアでこの花の香りのする香水を発明したと称した名門貴族フランジパニ家(英語版)出身の人物に由来するとされる。プルメリアは「チャンパー」(champa)と呼ばれラオスとニカラグア(赤花)の国花となっている。
ヨーロッパの五月祭: かつて、ヨーロッパ各地では、精霊によって農作物が育つと考えられており、その精霊は、フローラのように女神やニュンペー、女王や乙女のかたちで表現されていた。春、地域によっては夏といった、生育・繁殖の季節を迎える季節の祭りで、乙女たちや男女の結婚は象徴的なものとされ、それが五月女王(メイクィーン)や、子どもたちによる疑似的な結婚式へとつながっていった。また、この日の前夜はヴァルプルギスの夜と呼ばれ、魔女たちがサバトを行うと言われている。シェイクスピアの『真夏の夜の夢』はこの時期が舞台とする説もある。ドイツ南西部の、バーデン=ヴュルテンベルク州・ツンツィンゲンでは、12歳くらいの少女が、五月の女王的存在の、天の花嫁(ウッツフェルト ブリュットリ)に扮して、案内役の女の子2人と、7、8人の少女をしたがえている。
パリ花公園: パリ花公園はヒマラヤスギ、イトスギ、オーク、イタリアカサマツなどの大木に覆われ、東洋の植物などフランスでは比較的珍しい植物が植えられた広大な区画、2つの池(1つは蓮池)、季節ごとにチューリップ、ダリアなどの特定の花を多品種取り寄せて植えた庭、日本の盆栽を展示する「盆栽館」、温室のほか、子供の遊び場、複数の展示会場「イベント・スペース」、多目的ホール「シェネ・ドュ・ロワ館」、植物園の情報を提供する「植物園の家」、野外ステージなどがある。野外ステージでは、毎年6月から9月までの土日にジャズ・フェスティバル(6月・7月)およびクラシック・コンサート(8月・9月)が開催される。ツツジ科の植物が多いことが特徴の一つであり、フランスでは珍しい牡丹園もある。
花咲くアーモンドの木の枝: ゴッホは、新しい生命の象徴として、アーモンドの木の枝を選んだ。南フランスでは2月に早くも花を咲かせる木である。主題や、はっきりした輪郭線、画面の中での木の配置などは、日本の浮世絵の影響が見られる。花の色は、もとはピンク色が強かったが、光線にさらされて褪色し、より白っぽくなっている。
ベニシュスラン: ベニシュスラン Goodyera biflora (Lindl.) Hook.f. はシュスラン属のラン科植物。日本のこの類では特に大きな花をごく少数だけつける。
庭師: フランク王国のカール(シャルルマーニュ)大帝の邸宅庭園に用いられた植物リストにはりんごやセイヨウナシなどの果樹のほか、ユリやバラ、アイリス、セージなどが植えられていたことが記載され、視覚的なことだけでなく芳香植物など香りも重視していたとされる。宮廷庭師の蔬菜栽培に関する記録はほかにも多く、フランスで13世紀頃に食されていたアスパラガスは貴族の野菜と称されるほど高価なものとされるが、特にルイ14世は宮廷庭師に、一年中食べられるように温室栽培を命じたというし、1593年にイベリア半島を旅行したマクシミリアン2世の宮廷植物学者シャルル・ド・レクリューズがカスティリア(スペイン)で、庭師や主婦までもがカプシクム(唐辛子)を丁寧に栽培していると報告。またイタリアでトマト栽培が裕福層の観賞用としてものから食用に移行するのは、ナポリの宮廷庭師が苗を自分の家に持ち帰り食用にしたからといわれている。
マーガレット (植物): 観賞用の園芸植物(花卉)として、主に温室やビニールハウスで栽培される。カナリア諸島が原産地で、17世紀末に欧州に渡る。日本には明治時代末期に伝わり、大正時代から幅広く栽培されるようになった。3-7月に花をつける。白色の一重咲きが普通であるが、黄色やピンクのもの、八重咲き、丁字咲きのものもある。本来は宿根草であるが、日本では温暖地でないと越冬できない。フランスギク属のシャスターデージー Leucanthemum x superbum やフランスギク Leucanthemum vulgare とよく混同される。何年も越冬できて大株になってくると茎が木質化し、低木のようになる。繁殖は挿し芽による。色々な花の咲き方があり、真ん中におしべ、めしべがありその周りに花びらがついている咲き方や、全体に花びらが付いている、オペラ咲きなどがある。