mteb/JQaRAReranking huggingface dataset:
チュニック: これらの上着(独: Waffenrock) も英語圏では「チュニック」と呼ばれるようになり、日本の書籍でもそう表記しているものが見られる。また、転じて現在主流となっている背広型軍服の上着もそう呼ばれている。
緑色のベレー帽: しかし、タム・オシャンターはスコットランドの伝統的な民族衣装の1つであり、イギリス各地から志願者が集うコマンドスの象徴としては不適当と考えられた。いくつかの議論を経て、第1コマンド部隊(英語版)が使用していたベレー帽がコマンドス全部隊の制帽として採用された。ベレー帽は第一次世界大戦以来、戦車連隊が制帽として使用しており、また落下傘連隊でも採用されていた。ベレー帽は特定の地域との関連性もなく、被りやすく、また着用しない時にも簡単に畳んで片付ける事が容易であった。次に制帽たるベレー帽の色の検討が始まった。色はリッチモンド・ヘラルド紋章院(英語版)で考案された第1コマンド部隊(英語版)の部隊章(黄色の背景、赤い炎、緑色のサラマンダー)に用いられていた緑、黄、赤のいずれかから選ぶ事となり、最終的に緑が最適であろうと結論づけられた。
軍服 (ドイツ): 襟、ボタン合わせ、袖に青のパイピングを配したカーキの防暑モデルもある。1894年6月11日にコーデュロイ、カーキともに折襟となる。ドイツ領東アフリカ保護軍(ドイツ語版)およびカメルーン保護軍では前身のヴィスマン部隊が1889年よりカーキの野戦服、白の勤務服、プルシアンブルーのパレード礼装の3種類を使用。徽章は海軍型袖章あるいは陸軍型肩章のみの簡素なものであったが、保護軍への昇格をきっかけに1891年7月4日、新型被服を導入。袖口にブランデンブルク型のボタン、襟章などが追加される。1896年11月19日に植民地統一被服が制定される。帽子が官帽となるほか、袖もポーランド式の山形袖から直線に変更、1897年3月11日にフェルトグラウとなる。
MA-1: 縫製は極端に目の詰まった縫製が縫い目に奥のシワを生み出し、このシワがインナーライナーを固定するとともに保温効果も出している。斜めにカットされたハンドウォーマー、上腕部にシガーポケットとペンホルダーを装備するなど独特のデザインになっている。アメリカ海軍やアメリカ陸軍にも採用され、1950年代から1980年代を通じフライトジャケットの定番となった。派生型として、フードが付けられたN-2Bタイプや、更に丈が長いコートタイプのN-3Bタイプがある。
大人たばこ養成講座: 大人たばこ養成講座(おとなたばこようせいこうざ)とは、日本たばこ産業 (JT)が週刊誌に掲載している広告と単行本化した書籍。開始当初は単に文章が書かれているだけだったが、その20・結婚披露宴でのお作法からは寄藤文平の挿絵がつく様になり、同時に現在の見開きとなった。
寄藤文平: 広告代理店の仕事を受けるようになると大学を中退、絵の仕事に専念する。2000年に有限会社文平銀座を設立し、広告やロゴデザイン、アニメーション制作などを手がける。岡本欣也と製作した日本たばこ産業のポスター・新聞広告で2005年東京ADC賞受賞。2008年、『暮らしの雑記帖』『ナガオカケンメイのやりかた』で第39回講談社出版文化賞ブックデザイン賞受賞。
たばこ広告: また、その弟子、野村昇、田中冨吉らも嘱託デザイナーであった。昭和12年以降、日本が軍事優先となっていくと、パッケージデザインも簡素化、ポスターも軍事優先的なデザインへと変化してゆき、やがてたばこ自体が配給制へとなっていった。その最中、それまで『ゴールデンバット』は『金鵄』に変更、英語追放の象徴となった。そして、たばこの包装も戦況の悪化と物資不足により、簡素化、一色刷り・簡易包装と科した。昭和20年、終戦を迎えたが、たばこ自体は配給制が続き、たばこの包装もひきつづき、紙につつまれた簡素な包装に、商品名(『みのり』、『のぞみ』など)が書かれているだけのものであった。戦後、日本ではたばこの不足が続き、一人当たり3本という状況が続き、闇たばこが蔓延したが、これに対しての啓蒙ポスターは対象者が消費者、たばこ農家、外国人などと多岐にわたり、様々なデザインのものが存在している。
たばこ広告: たばこの専売化後、しばらくはたばこのポスターなどの作成は行われなかったが、パッケージデザインにはいろいろなデザインが用いられ、大正4年に発行された『煙草専売史』によれば、『包装の装飾』・『意匠』・『図案』について人々の嗜好にたいして影響を与えるとされている。また、『印刷絵模様』と呼ばれたパッケージデザインには印刷技師が何度も色を重ねて作る精巧なものであった。しかし、専売局初期のデザインを支えた明治期の人々が退職を迎えた昭和初期になると、写真技術の発展、たばこの嗜好の変化(煙管からシガレット、口付けシガレットから両切りたばこへ)により、専売局はあらたなパッケージを生み出すこととなる。昭和初期においては商業美術の影響を受けており、ドイツのバウハウスの影響を主張するものもいる。また、日本の商業デザイナーのさきがけ、杉浦非水もパッケージデザインを手がけた一人で、ポスターなども作成している。
たばこ広告: その後、1949年、日本専売公社が設立され、昭和25年にたばこの配給制が終了すると新しい銘柄の販売も始まり、宣伝用ポスターも作られるようになった。1951年、アメリカのデザイナー、レイモンド・ローウィが来日するとデザインの重要さを指摘、1952年に発売された『ピース』はそれを実現したものであった。そしてその刺激を受けた田中冨吉は1953年発売された『富士』のデザインを行った。なお、この時、ローウィが語った『誰にでもわかりやすく、愛されるもの、印刷経費が節約されて新鮮な感じを与えるもの』はその後のたばこ包装デザインの基本となる。昭和30年代、マーケティングの概念を専売公社が導入、当時売り上げ1位であった『しんせい』はデザインを一般公募、応募された310点から3点を候補として選び、さらに市場調査を行い、デザインを決定した。そして、この頃考案されたキャッチ・コピー『今日も元気だ たばこがうまい!
美登英利: 美登 英利(みと ひでとし)は、日本のグラフィックデザイナー。mitografico(ミトグラフィコ)主宰。グラフィックデザインを中心に企業・店舗などのロゴタイプ、書、墨画、イラストレーション等の制作を手がける。一般社団法人日本デザイン書道作家協会アドバイザー。
たばこ広告: 』(いこい)は名キャッチ・コピーとされている。そして1957年、日本初のフィルター付きたばこ『ホープ』が発売されることにいたり、専売公社は新たなたばこの形を提示した。1960年、『ハイライト』が発売された。このデザインは1958年に『みどり』の車内吊りポスターを手がけた和田誠が手がけたものであったが、これは現在でも変わらず使われているデザインである。この頃のキャッチ・コピー『タバコは動くアクセサリー』(AAAなど)は女性をターゲットとするキャッチ・コピーで、池内淳子、久我美子、司葉子、など名だたる女優が広告に登場している。1963年、東京オリンピックの年、パッケージデザインはオリンピックを意識したものも登場、外人向けに作成された銘柄も存在しており、これは記念たばこの位置づけである。また、『ピース』はオリンピック競技20種目を描いたものが発売された。
たばこ広告: その後、海外で煙草の健康危害が指摘されると、日本もその流れに乗ることになり、昭和49年、日本専売公社など、たばこ事業者らが『Smokin' Clean(スモーキン・クリーン)』キャンペーンを実施、「ちょっとした心遣いも味のうち」、あるいは「お休み前に火の元を!」(後者は深夜の当時の放送終了時刻に近い時間帯)といったキャッチコピー付きのマナー広告の掲載を開始した。また、未成年者は法律で禁煙とされているため、必ずタバコそのもの、及びたばこメーカーの企業CMでは「未成年者の喫煙は(法律で)禁じられています。」 との字幕を表示していた。
大人たばこ養成講座: 美術出版社によって単行本化がなされている2巻とも、巻末に書き下ろしとして補習とアダルトたばこ養成講座が掲載されている。
岸田晶人: 岸田 晶人(きしだ あきと、1965年1月28日 - )は、東京都出身、千葉県在住のイラストレーター、デザイナー。非営利団体のシンボルマークやロゴのデザイン、ホームページのTOPイラスト、似顔絵描き、その他イメージイラストなどを中心に活動を行っている。
和田誠: 1959年(昭和34年)に広告制作プロダクションライトパブリシティにデザイナーとして入社し、同年、日本専売公社が発売予定の新商品の紙巻きたばこ「ハイライト」のパッケージデザインコンペに参加し、採用される(同製品のデザインは、1964年開業の東海道新幹線の車体の色を決めるときに配色の参考にされたといわれている)。他にも自社のライトパブリシティ及び、社会党のロゴマークを手掛け、キヤノンや東レといった国内有数の企業の広告デザインを長らく担当した後、1968年(昭和43年)退社。1964年に灘本唯人、宇野亞喜良、山口はるみ、横尾忠則らと東京イラストレーターズ・クラブを結成(70年解散)。退社後はフリーランスとなり、「週刊文春」の表紙や星新一著作の挿絵などを手掛ける。
竹村真太郎: 広告、グラフィックデザイン、サイン、タイプデザイン、パッケージデザイン、CI、VIを手がける。 サイトウマコトに師事。 東京TDC・日本グラフィックデザイナー協会会員。
YAGI: 高校時代、趣味でグラフィティアートや落書きの美学を独自に学び、 東京デザイン専門学校入学 。 卒業後、広告代理店に入社し商業的グラフィックデザインを学び、そして 退職後フリーランスのイラストレーターとして活動を本格的に開始。現在、雑誌やチラシの挿絵・デザインからキャラクターデザイン、ロゴデザイン・4コマ漫画・オリジナルグッズデザイン等、様々な分野で活躍中。
たばこ広告: たばこ会社は顧客ロイヤルティやブランドを増加させ、売り上げを伸ばせと言う命令において、ブランドの認知を広め、喫煙者の間で選ばれるブランドを作るためにそれらの広告を使用する。これらのオリジナルフォームの一つはシガレットカード(エフェメラのセットとして集められる)を同封することであった。たばこ広告が掲載された場所のターゲット層は、特に人口統計学的に目標が定められた幾つかのブランドを利用した上で年間を通して変化している。R.J.レイノルズによると、アメリカにおける『ジョー・キャメル』のキャンペーンはヤングアダルト世代の喫煙者に対してキャメルを宣伝するために作られたものであった。これに対する集団訴訟の原告と政治家たちは『ジョー・キャメル』のイメージを法律で定められた年齢以下の子供たちにたばこ製品を宣伝することを目的とした『漫画』と発言している。
おばこ娘: 2002年12月21日放送のJAグループ秋田提供の番組でインタビューを受けた。(放送日推定)(AKT秋田テレビ「JAみどりの広場」で放送された内容より要約)イラストを描いた人は現職JA職員の女性。 幼少の頃からマンガなどを模写していた、イラストの勉強や美術部に所属するなど本格的なことはしていないが、 中学時代はイラストクラブに所属していたとのこと。それ以後はブランクがあったが、 その後(放送の4年前に行われた)組合内チラシコンテストにてチラシに手書きイラストを入れたことがきっかけで再びイラストを描き始めた。 このチラシコンテストが契機となり抜擢されたようである。 作画手法は手書き原稿をスキャナで取り込み、タブレットで修正・彩色を行うようである。 ノートパソコンとタブレットを使用し、番組内で実演をしていた。
はちこ: はちこは、日本の漫画家、イラストレーター。
永井博 (イラストレーター): 永井 博(ながい ひろし、1947年12月22日 - )は、日本のイラストレーター、グラフィックデザイナーである。
たばこ広告: テレビ番組において、子供たちを特に対象にして、主人公がたばこをすう描写を減らす動きも出始めている。たとえば、テッド・ターナーはアニメ(たとえば、カートゥーン ネットワークやBOOMERANGで見ることができる、『原始家族フリントストーン』、『スクービー・ドゥー』、『トムとジェリー』など)の中でたばこを吸う人物が現れるシーンを切り取るか 編集対応させた。また、同様の傾向がコンピュータゲームのレイティングシステムにも存在する。
大塚砂織: 大塚 砂織(おおつか さおり、1972年 - )は、日本のイラストレーター。雑誌、書籍、企業広告、WEBのイラストなどを幅広く制作する。
イラストレーター: イラストレーター(英: Illustrator)とは、情報や概念の視覚化、図解、娯楽化など、何らかのコミュニケーションを主目的とした絵=イラストレーション(イラスト)を描くことを生業としている人のこと。挿絵、表紙、絵本、広告、パッケージ、ポスターなどを主な活動範囲とする。日本のポップカルチャーにおいては絵師と呼ぶこともある。
にしだあつこ: にしだ あつこ(本名:西田 敦子(読み方同じ))は、日本の女性グラフィックデザイナー・イラストレーター。元ゲームフリーク所属。一般的にピカチュウをデザインした人物として知られる。
竹村博臣: 竹村 博臣(たけむら ひろおみ、1961年4月29日 - )は、和歌山市出身のイラストレーター、販促制作事務所ハミング・バード代表。和歌山県立向陽高等学校、大阪創造社デザイン専門学校卒業。得意ジャンルはテクニカルイラスト。1996年5月より株式会社松下流通研修所が運営する松下幸之助商学院のマーケティング講師を務める。その後各種企業・団体等で販売促進に伴う手作りPOP制作指導を行なう。また、本業のテクニカルイラストでは2D中心から3D動画へと移行し、現在では見本市や展示会での企業製品プロモーションビデ制作をメインに活動中。
白根ゆたんぽ: 白根 ゆたんぽ(しらね ゆたんぽ、1968年 - )は、広告や雑誌などで活躍する日本のイラストレーター。埼玉県深谷市出身。埼玉県立本庄高等学校、桑沢デザイン研究所グラフィック研究科卒。同研究所イラストレーションゼミ非常勤講師を務める。(2021年現在)
黒ねこ意匠: 宮崎 一人(みやざき かずと)商業イラストレーターとしてキャリアを積んだ後、2011年より黒ねこ意匠名義にてイラスト、デザインを担当。宮崎 良子(みやざき よしこ)2011年より黒ねこ意匠名義にて絵本などの文章、コピーを担当する。
かじうめちえこ: 大阪デザイナー専門学校グラフィックデザイン科卒。マサモードアカデミー研究科出身。ファッションイラストやモードイラスト、ファッション雑誌、広告などの絵を主に手掛けている。女性らしい繊細なタッチのペン画や淡い水彩着色による手描きのイラストが主な特徴。モードイラストレーション、モードドローイング、ドローイング、ファッションイラストレーション、アートモードドローイングが専門であるが、ロリータ系ファッションブランドのジェーンマープルでの広告、Tシャツやスカート、ノベルティグッズのデザイン画作成、セレクトショップの壁画作成、ラフォーレ原宿でのライブペインティング・ラフォーレ原宿アートワーク等も手掛けている。玄光社から発売されている、『ファッションイラストレーションファイル2009-2010』に 日本で活躍する288人のファッションイラストレーターの一人として紹介されている。
長嶋りかこ: 長嶋 りかこ(ながしま りかこ、1980年11月11日 - )は、日本のグラフィックデザイナー。
たばこ警告表示: テレビコマーシャルにおいても、1989年ごろから、従来の「未成年者の喫煙は禁じられています」の文言に追加して上記が併記されていた。同条約の発効により、第11条でたばこの警告表示および情報は、「主たる表示面の50パーセント以上を占めるべきであり、主たる表示面の30パーセントを下回るものであってはならない」と定められ、日本においても下限である30パーセントが適用されてきた。これに対し、医学や公衆衛生学などの専門家から構成される日本学術会議は、各国の警告表示と比べ日本の警告表示は未だ不十分であることを理由に、2008年3月4日に「要望 脱タバコ社会の実現に向けて」を発表した。
太田和彦: 太田 和彦(おおた かずひこ、1946年3月3日 - )は、日本のグラフィックデザイナー。居酒屋探訪家としての活動で知られる。日本グラフィックデザイナー協会、東京アートディレクターズクラブ所属。
たばこ広告: 1967年、専売公社は新たな取り組みとして『観光たばこ』を発売、日本各地の観光地、行事、祭りなどをデザインしたものを発売、1994年までこれは続けられた。この時期以降、外国たばこのシェア拡大により、外国のデザインを意識したたばこが発売されるようになり、デザイン・味共々、外国たばこを意識したものが多く発売されることとなった。昭和50年代にはテレビCMが新聞広告を上回るようになる。昭和52年に発売された『マイルドセブン』は白いベストシリーズとして白を基調とした広告を作成、いまでも評価の高いテレビCMや屋外広告がつくられることとなった。専売公社の民営化により、既存ブランドの別バージョンとして『キャビン』が発売、これ以降、ブランドファミリー化が始まる。
新井苑子: 1965年、女子美術大学芸術学部図案科グラフィックコース専攻卒業。1965年7月、日本デザインセンターイラストレーション部に入社。トヨタ自動車、伊勢丹デパートの広告を手がける。1971年、フリーになる。本の装丁、エプロン、スリッパなどのデザインといった分野でも活躍する。現代グラフィックアートセンターにポスター等約100点の作品が収蔵された。武蔵野美術短期大学特別講師、女子美術大学非常勤講師を務めた。
たばこ広告: この時、カラー印刷等が使用されたが、岩谷商会が組んだ凸版印刷合資会社は後に凸版印刷、村井兄弟商会が設立した東洋印刷株式会社は後にJT京都印刷工場とそれぞれ変遷を経ている。そして、村井・東洋印刷、岩谷・凸版印刷から生じたこの流れは西洋風、和風のデザインを生む原動力と化することとなる。また後の電通の前身企業「日本広告」の創業者である光永星郎はパレードをする岩谷に声をかけられたことが、広告を重視するきっかけになったとしている。また、千葉商店(千葉松兵衛)は自社が扱う商品を販売してくれる小売店に対し、小売店名の入った看板を作成、その他、愛知の原田万久店や亀山の伊勢煙草株式会社など全国に5,000社以上点在する他のたばこ会社も様々な宣伝活動を行っていた。その後、明治37年『煙草専売法』が施行され、たばこが専売となるとこの宣伝合戦は終了した。
たばこ広告: 日本では江戸時代より、軒下にかける看板等が利用されていたが、幕末に銀座でたばこ屋を開いた信濃屋文蔵は刻みたばこを桐の箱に入れて販売、これに山東京伝 の宣伝文句、人気役者の市川団十郎に舞台で宣伝を行わせ、さらに、団十郎が箱を持った姿の浮世絵に山東京伝の宣伝文句を入れてこれを販売、これはタレントを用いた初めての宣伝であるとされている。ただし、1715年(正徳5年)には2代目市川団十郎は、呉服店「寿の字越後屋」の「寿」の字を編み笠に入れて舞台出演を行い、1718年(享保3年)には薬売りである外郎売の宣伝文句を台詞として舞台で読み上げているなど、タレントによる広告活動が存在しなかったわけではない。明治以降、それまでの手工業から機械工業へと移行したことにより、生産力が高まり近代的な会社形態をとり始めたことにより宣伝広告も多く出始める。
澁谷克彦: 澁谷 克彦(しぶや かつひこ、1957年 - )は、東京都出身の日本のグラフィックデザイナー。2017年の独立まで、資生堂宣伝部で多くのブランド広告などを手がけた。女子美術大学教授。
上月伸仁: 上月 伸仁(こうづき のぶひと、1962年 - )は、日本のイラストレーター、グラフィックデザイナー、写真作家。新宿区立東戸山小学校元PTA会長。東京都港区出身。日本イラストレーター協会理事長。
中村ちづる: 中村 ちづる(なかむら ちづる、1974年 - )は、岡山県岡山市在住・広島県福山市出身 のグラフィックデザイナー、Webデザイナー、イラストレーター。数多くの商品パッケージデザインからキャラクターデザインまで手がける。当初はプロダクトデザイナーを目指していたが、在学中にパッケージデザインに興味を持ち、グラフィックデザインの世界へと足を踏み入れる。可愛らしいタッチのイラストが特徴。ロゴデザインでは「日本タイポグラフィ年鑑2007」掲載。
たぁぽん: たぁぽん は、日本のイラストレーター、漫画家。
田中達之: 田中 達之(たなか たつゆき、1965年 - )は、福岡県出身の日本の男性アニメーター、アニメーション監督、演出家。CANNABIS名義でイラストレーター。名古屋造形大学講師(2011年〜)。京都精華大学講師(2017年〜)。
加藤タイキ: 加藤 タイキ(かとう タイキ、1983年6月18日 - )は、日本のアートディレクター、グラフィックデザイナー。
ピーター・ヤオロウスキー: ピーター・ヤオロウスキー(Peter Jaworowski) は、ポーランドのグラフィックデザイナー。フォトショップを使用した精巧なイラストを制作し多くの企業広告などに使われている。ポーランドのビアリストク出身で、現在はワルシャワでデザイン事務所『Ars Thanea』に勤務している。広告としてはバカルディ、ソニー・コンピュータエンタテインメントのPlayStation、コカコーラ、ナイキ、ノキアなどの企業に使われている。
松尾たいこ: 「やはり絵の勉強がしたい」と上京したのは人生で初めて自分で決断したことであり、今、高校生の「自分にはなにもない」と思っている私に会えたなら「そんなことはない」と声をかけてやりたい、何かをスタートするには遅すぎるということはない、高校生の私のように「将来やりたいことがみつからない」「自分に自信がない」という生徒には、あせることはないと伝えたいと述べている。書籍カバーでは「奇想コレクション」シリーズ、「日本の古典をよむ」シリーズ、「スティーブン・キング」シリーズ、横山秀夫『クライマーズハイ』、カズオ・イシグロ『わたしを離さないで』、小林聡美『アロハ魂』、柴田よしき『愛より優しい旅の空』など、手がけた本の装丁画は300冊にのぼる。この他、CDジャケット、広告ポスター、パッケージデザインなども手掛けている。
渡辺直樹 (イラストレーター): 渡辺 直樹(わたなべ なおき、1963年 - )は、日本のイラストレーター。1963年、東京に生まれる。1984年に桑沢デザイン研究所ドレスデザイン科を卒業後、斉藤玲子に師事。セツ・モードセミナーに入学。1987年より桑沢デザイン研究所講師。他、織田デザイン専門学校講師。中野ファッションクロッキー主宰。2003年、大日本インキ主催の「明治・大正・昭和の色彩展」(企画・構成:城一夫)のイラストを担当。2009年よりコクヨのきせかえシール絵本『おしゃれノート』のイラストを担当。
コミックデザイナー: コミックデザイナーとは、漫画を描くスキルに、広告を企画デザインするスキルを組み合わせ、広告などビジネス向けの漫画を制作する職業を指す。
日本の喫煙: 平成13年(2001年)、日本たばこ協会、全国たばこ販売協同組合連合会、日本自動販売機工業会は、未成年者の喫煙防止対策・たばこ購入防止対策としてたばこ販売用に成人識別自動販売機を開発し平成20年(2008年)を目標に日本全国へ導入することを発表した。その計画により平成20年(2008年)3月から成人識別たばこ自動販売機の日本全国への導入が段階的に開始し、たばこ自動販売機による購入にはICカードのtaspoを使用することになり、この当時およそ43万台設置されていた日本全国のたばこ自動販売機は、7月にtaspoによる「ICカード方式成人識別たばこ自動販売機」として日本全国での稼働が開始した。それにともない8月から深夜稼働の自主規制は解除され、解除は販売店の判断による任意での実施となった。
竹本明子: 竹本 明子(たけもと あきこ、1966年7月23日 - )は、日本のイラストレーター。現代美人画家(コンピュータグラフィックと岩絵具にて作画)。デザインスタジオバンブー主宰。一般社団法人日本メディアアート協会代表理事。大阪府出身。
山下浩平: 山下 浩平(やました こうへい、1971年-)は日本のグラフィックデザイナー、イラストレーター、絵本作家。熊本県熊本市生まれ、兵庫県神戸市育ち。兵庫県立明石高等学校美術科、大阪芸術大学美術学科卒業。アートディレクター。グラフィックデザイン、キャラクターデザインを中心に広告やTV番組、商品開発など幅広くデザイン活動を行っている。2000年よりデザイン・レーベルmountain mountain(マウンテンマウンテン)名義でデザイン活動を行い、オリジナルプロダクツ活動も行う。近年は、やましたこうへい名義で絵本の制作を積極的に行っている。書籍・絵本書籍類の装丁・デザインは主に自身で行っている。絵・工作を使った子供向けのワークショップも多数。NPO法人 日本アンリ・ファーブル会会員。日本グラフィックデザイナー協会会員。
こばやしひよこ: こばやし ひよこ(11月14日 - )は、日本の漫画家、イラストレーター。
ダンヒルたばこ紳士: 『ダンヒルたばこ紳士』(The Gentle Art of Smoking)は、イギリスのファッションブランド、ダンヒルの3代目の当主であるアルフレッド・H・ダンヒルが著した、タバコに関する解説書である。
末政ひかる: 末政 ひかる(すえまさ ひかる、1971年4月17日 - )は、日本のイラストレーター、キャラクターデザイナー。株式会社てててん代表。「たれぱんだ」の生みの親として知られる。元多摩美術大学非常勤講師。
ATORON Creative Entertainment: 校舎新増改築工事に伴い、小学校のサイン計画を手掛ける。イラストを壁一面に描くというクリエイティブな表現でインパクトのある壁画作品を制作。サイン壁面は計20箇所に及ぶ。----参照
くるねこ大和: くるねこ 大和(くるねこやまと、1973年2月14日 - )は、日本の漫画家(及び、当人によるブログ名称)、グラフィックデザイナー。愛知県出身。
はてなときのこ: はてなときのこ(5月20日 - )は、日本のイラストレーターである。
春川ナミオ: 春川 ナミオ(はるかわ ナミオ、1947年(昭和22年)5月 -2020年(令和2年)4月24日 )は、日本のイラストレーター。主に、豊満な女性に虐げられる男性(あるいは男性を虐げる豊満な女性)をモチーフにした作品を発表している。大阪府出身。自営業のかたわら半世紀にわたって、SM雑誌等に独特のサディスティックな豊満美女を描き続けてきた。作品のテーマは主に、非常に多くの顔面騎乗図、秘部舐め奉仕強要図、肉便器奴隷使用図などである。
たばこ広告: しかし、『Federal Cigarette Labeling and Advertising Act』の導入以来、全て包装、広告は公衆衛生局長官からの健康警告を表示しなければならなくなった。2003年11月、たばこ会社と雑誌出版社はたくさんの若い読者層がいる4つの雑誌(タイム、ピープル、スポーツ・イラストレイテッド、ニューズウィーク)の学校図書館専用版に広告を載せないことに同意した。1994年、公衆衛生局の報告、『Preventing Tobacco Use Among Young People(青少年のたばこ使用の防止)』内で『若者がたばこを吸おうとしなくなれば、たばこ自体がなくなる』と主張した。『13 A critical task of public health』は若者が最も影響されやすい時期に若者の『教化』を打ち消していた...。
日本の喫煙: 明治6年(1873年)には竹内毅と石川治平がウィーン万国博覧会で見た紙巻たばこ製造機を買い入れて製造を始め、明治10年(1877年)には第1回内国勧業博覧会に出品して受賞、明治10年代になると、銀座の岩谷松平や千葉松兵衛はじめ、都市を中心に紙巻たばこの製造販売が本格化していく。明治24年(1891年)には米国と組んだ京都の村井吉兵衛が東京に進出、ポスターや街頭宣伝、おまけ付き煙草販売など各社の派手な宣伝は「明治たばこ宣伝合戦」と呼ばれた。明治30年(1897年)頃にはたばこ商が5000人、最大手は東京の岩谷商会と京都の村井兄弟商会であった。1899年に村井は、日本に一大製造工場を建てて日本の低廉な賃金を利用して一挙に日本のたばこ業界を圧倒しようとするアメリカン・タバコ・カンパニーと資本合同を行なって株式会社化し、市場を席巻しはじめた。
かにビーム: かにビーム(11月25日 - )は、日本のイラストレーター、原画家。男性。鳥取県出身。主にPC用18禁美少女ゲームの原画やキャラクターデザインを担当する。同人サークル「ルミノシティ」を主宰している。かつてはぺこ名義を使用していたが、Twitterやニコニコ生放送でかにビーム名義を使用し始め、2016年末頃から同人誌や商業でもかにビーム名義に移行している。
すぎはらけいたろう: すぎはら けいたろう(1980年 - )は、日本の絵本作家、グラフィックデザイナー。
副島成記: 副島 成記(そえじま しげのり、1974年2月24日 - ) は、日本のイラストレーター、グラフィックデザイナー。神奈川県出身。東京デザイン専門学校イラストレーション科卒業。株式会社アトラスに所属。金子一馬からイラストの師事を受けている。
たくさんのふしぎ: 2010年2月号『おじいちゃんのカラクリ江戸ものがたり』(太田大輔 文・絵)は、販売中止されることが2009年12月28日に発表された。作品内で主人公の祖父「吉夫」はたばこ好きの設定となっており、孫二人と一緒にいる場面でもパイプで喫煙している姿も複数描かれている。また、巻末に「たばこと塩の博物館」の協力がクレジットされている。これらにより、世界保健機関 (WHO) によるたばこ規制枠組条約に違反してるとの指摘や、「たばこと塩の博物館」の運営母体である日本たばこ産業 (JT) の関与が疑われるとの指摘もあった。福音館書店は喫煙および受動喫煙による健康被害の認識が足りなかったことを認め、協力のクレジットは作品内で描かれる江戸時代の風俗に関して時代考証を依頼したためで、日本たばこ産業が作品内容に関与した疑いは否定し、販売中止および回収の決定を発表した。
宮本えつよし: グラフィックデザイナーを経てイラストレーター及び絵本作家となる。現在、絵本、児童書、広告などを手がけるほか、絵本講座の講師および造形教室ではワークショップ(「宮本えつよしのワークショップ」)などの工作イベントを行う。
たばこ広告: 現在知られているアメリカにおけるたばこ広告はロリラード・タバコ(en)が1789年、ニューヨークの日刊紙に出したものである。各地の地方新聞社がこれらの商品の小規模生産、輸送のために利用された。アメリカでより大規模に知られることとなった最初の実際の銘柄は1868年発売の簡単な『たばこを手巻きしよう(to roll your own)』という言葉を強調して広告された『ブル・ダラム(Bull Durham)』であった。1870年代後半に多色刷リトグラフの開発により、たばこ会社はよりよく彼らの製品を紹介するための魅力的なイメージ作りが行えるようになった。これにより、以前は包装を強化するために使用されたシガレットカードの上へ絵を印刷することに至り、これが初期のマーケティング概念に変化した。
廣村正彰: 廣村 正彰(ひろむら まさあき、1954年8月6日 - )は、日本のグラフィックデザイナー。愛知県出身。田中一光デザイン室を経て、1988年に廣村デザイン事務所を設立。日本デザイナー協会新人賞、N.Y.ADC 9th International Annual Exhibition銀賞受賞、2008年 KU/KAN賞受賞、2009年 毎日デザイン賞受賞など受賞多数。サインデザインを数多く手がけている。東京工芸大学芸術学部教授、多摩美術大学美術学部環境デザイン学科客員教授、特種東海ホールディングス AD顧問。
岡本一宣: 企業のCI、VIそれに伴うコンセプト作り、企業のロゴマーク開発、会社案内などビジュアル制作や広告制作なども手掛けている。「美は存在の力」を念頭に、現在進行形型のデザインファクトリーにて活動。進化するさまざまな文化を伝達する道具としての「日本グラフィック・デザイン技術」を日々開発、完成を目指している。作品集に「岡本一宣の東京デザイン」「岡本一宣のピュア・グラフィック」(ともに美術出版社)がある。新しいビジュアルガイドブックを目指した「ナガサキインサイトガイド」が講談社から発刊中。
みずきほたる: みずきほたる(1月17日 - )は、日本のイラストレーターおよび原画家。神奈川県横浜市在住。血液型はA型。明治大学卒。ひよこソフト代表であり、株式会社トゥインクルクリエイトの社長を務める。
GA 芸術科アートデザインクラス: 芳文社より「まんがタイムKRコミックス」として刊行されている。『GA材置き場』は連載終了後に刊行された『GA 芸術科アートデザインワークス コア・カリキュラム』に収録された。単行本には色彩に関する話題を扱った描き下ろしエピソードなど、カラーページが数多く収録されており、本作の特徴となっている。カバー下は雑誌の表紙や広告を意識したデザインが取り入れられており、登場するキャラクターは本編とは異なる絵柄で描かれている。
パンフレット: 企業の要望を受け広告代理店、印刷会社などが主導して個人や会社組織のグラフィックデザイナーに制作を依頼することが多い。内容に特集記事など読み物としての要素を盛り込む場合には、編集の専門会社である編集プロダクションに依頼することもある。
なちゅらるとん: なちゅらるとん(1986年5月11日 - )は、日本のイラストレーター・原画家(本人は「原画見習い」と称する)。同人サークル「ちゅらる庵」を主宰。
おばこ娘:  キャラクタのイメージとしては、ぷくぷくとした、かわいらしい純情そうなおばこ娘をイメージして描いたとの事。 今後の抱負(当時)としては、マンガっぽい女の子のイラストだけでなく、本格的な絵のようなものや、商品のマークにもチャレンジしてみたいと述べていた。 ちなみに、おばこ娘キャラクター入り肥料袋が流通(春季以降に農家へ販売される)する前年に放送されたもののようである。その後、2009年2月14日放送のAKT秋田テレビ「JAみどりの広場」の「がんばってます」のコーナーでおばこ娘が取り上げられ、作者がインタビューを受けた。(放送された内容より要約)この「がんばってます」のコーナーは、県内16のJAががんばっている事をピックアップする企画で、 秋田おばこ農業協同組合では、第1位が秋田おばこ米、第2位がおばこ娘、第3位が加工品(農産物を様々な食品に加工して販売しているもの)であった。
トレーディングカード: 高級化・高価格化は止まるところを知らず2004年にはついにUpper DeckからNBA 04-05 UD EXQUISITE COLLECTIONという標準的な小売価格が1パック1000ドルを超える商品まで発売されるに至り、またDonrussがベーブ・ルースの現存する5枚のユニフォームの中の1枚を切り刻んでカードに封入する目的で購入したといったニュースも流れた。日本でも上記の欧米でのたばこカードの流行にのって、東京の岩谷商会と京都の村井兄弟商会という当時の二大たばこ会社が1899年頃からたばこカードを作り、流行した。当初は輸入たばこのカード絵柄を真似た欧米風のイラストが多かったが、やがて日本の芸者や花札、百人一首など独自のイラストシリーズのカードも印刷されるようになった。カード目当てに子供がたばこを吸う事例が問題となり、1900年に未成年者喫煙禁止法が成立した。
日本の喫煙: 歩行喫煙は、周囲に煙を浴びせることで生理的嫌悪感を与え、また、非喫煙者にとって目や喉に肉体的な苦痛を与える。とくに、喉の弱い人(喘息や気管支炎の人)は、希望しない煙の吸引により病気を負うことが少なくない。また、歩行喫煙の紙巻きたばこの火が、他の歩行者等の人体、衣服等を焦がす等の問題も指摘されている。紙巻きたばこでの歩行喫煙は、小さな子供等の顔面近くの高さで前後に振られながら移動しており、これが子供に傷害を負わせたり失明させることがある。こうした問題に対して日本たばこ産業では、喫煙のマナー向上の広告をたばこ自動販売機や電車の中吊り広告等に掲示している。歩きたばこは現代の日本では厳しく罰せられる場所も多く、喫煙者の意識が重要であるが、喫煙所の減少に伴い、歩きたばこをする者も未だに減少していない。
JINCO: JINCO(じんこ、6月8日 - )は、日本のイラストレーター、キャラクタープランナーである。神奈川県出身、血液型B型。主にキャラクター商品の企画やキャラクターデザインを手掛けている。
大高郁子: 兵庫県生まれ。京都精華大学デザイン科を卒業する。株式会社パッケージングクリエイトを経る。1988年、ADC年鑑入選。 1992年より、フリーランスのイラストレーターとして活動を開始する。1999年、HBファイルコンペ入選。本の装幀画、挿し絵などを中心に活動している。京都精華大学デザイン学部ビジュアルデザイン学科イラストレーションコース教員を経て、同大学デザイン学部イラスト学科特任准教授となる。2013年度HBギャラリーファイルコンペ 日下潤一賞受賞。
おばこ娘: 第2位のおばこ娘の紹介では、 作者は秋田おばこ農業協同組合の女性職員ということで、職場で仕事をしている様子と自宅でイラストを製作する様子が紹介された。おばこロマンシリーズの肥料にキャラクターが使われた経緯についてこう述べている。 この肥料の担当者が元はこの職員が所属する支所の直属上司だった事から、この職員にイラストを描くように依頼があったとのこと。 以前のおばこロマンのパッケージは他のJA職員が描いた切り絵イラストであったという。 本人曰く、現在のイラストは、よりかわいらしく親しみやすいものを目指して描いたとの事。 おばこ娘の瞳は印象深い緑色をしているが、春の緑一面の田んぼをイメージしているとのこと。 秋田おばこ農業協同組合には米以外にも様々な特産品があることから、それらの様々なものを持ったおばこ娘を描いてみたいと抱負を述べた。
カントク: カントク(男性、1985年3月26日 - )は、日本のイラストレーター・グラフィッカー・原画家。兵庫県出身、埼玉県在住。「5年目の放課後」という同人サークルでも活動している。
大熊肇: 大熊 肇(おおくま はじめ、1960年 - )は、日本の篆刻家、グラフィックデザイナー、タイポグラファー。桑沢デザイン研究所卒業。桑沢デザイン研究所非常勤教育職員。有限会社トナン代表。
グラフィックデザイン: もともとのアイデアを視覚的に表現するデザイナーもいれば、大量生産用の商品や印刷物のデザインを行うものまで、さまざまである。個人でもポスター、フライヤー(チラシ)、ロゴタイプ(ロゴマーク)、ウェブサイトなどをきれいに作成、複製することができるようになり、コンピューター普及以前に比べ専門的な知識を伴わない経験からの作成など、印刷物を中心にその行為が広がりを見せてきている。アメリカなどでは大学のテキストの多くのページがカラフルで美しくデザインされている。これもグラフィックデザインであり、高度論理デザイン図(DLD: Dynamic Logical Design)と呼ばれている。
太田徹也: 太田 徹也(おおた てつや、1941年 - )は、日本のグラフィックデザイナー。宮崎県生まれ。1963年桑沢デザイン研究所を卒業後、内定していた凸版印刷を断り田中一光デザイン室へ就職。独立後の田中一光の最初のアシスタントとなる。グラフィックデザインの延長線上でCI マーク・ロゴも手がける。全国装幀コンクール通産大臣賞受賞、ADC賞、原弘賞など受賞している。 東京芸術大学、武蔵野美術大学、 桑沢デザイン研究所、創形美術学校非常勤講師。
柏木きなこ: 柏木 きなこ(かしわぎ きなこ、11月24日 - )は、日本のイラストレーター、ブロガー、漫画家。女性。広島県出身。血液型B型。
那須弘道: 那須 弘道(なす ひろみち、1957年 - )は日本の造形芸術家。広告デザイナー、グラフィックデザイナー、Webデザイナー、イラストレーター、コピーライター、画家などの肩書を持つ。イラストからはしばらく離れていたが、その後いろいろの画法で絵を数千点描く。現在は墨絵を中心に創作活動を行っている。
大人たばこ養成講座: 大人たばこ養成講座の姉妹版として2004年4月から1年間、毎月第4金曜日に夕刊フジと日刊ゲンダイに掲載。ここでは養成講座にも登場する島部長が主人公。最終回『彼、島部長が出世した』を除き、『大人たばこ養成講座2』に収録されている(養成講座2では『転職のお作法』が書き下ろしで掲載されている)。
曽我部俊二郎: 曽我部 俊二郎 (そがべ しゅんじろう、1981年3月8日) は、日本のイラストレーター、漫画家。和歌山県出身。新大阪歯科技工士専門学校卒。血液型はA型。仕事のジャンルは主に広告、TV、企業漫画を中心に多岐に渡る。2015年4月放送の月9ドラマ「ようこそ、わが家へ」で、主演の相葉雅紀が演じた倉田健太のイラストも彼に依るものである。手書きとPCの合融により、オリジナリティー溢れるデザインに定評がある一方で、「かわいくてかっこいい、なのにちょっと笑える」キャラクターとストーリーでコミカルな作品も得意としており、子供から大人まで幅広い人気を得ている。
とどろきちづこ: とどろき ちづこ(1967年 - )は、日本の映像作家、イラストレーター。
山代政一: 山代 政一(やましろ まさかず、1980年9月18日 - )は、日本のイラストレーター、デザイナー。京都府出身。CGを駆使しつつ手描きの趣を感じさせる精緻な作風、「暗清色」を配した透明感ある色使いが特徴。自身の作品制作の他、ミュージシャンのCDジャケットデザインや書籍イラスト、舞台宣伝美術をはじめ各種広告ビジュアル、企業ロゴなどのデザインも手がけている。
かじうめちえこ: かじうめ ちえこ(Chieko Kajiume、女性、1968年 -)は、日本のイラストレーター、ファッションイラストレーター、画家。
藤枝リュウジ: 1968年、東京芸術大学工芸科(ビジュアルデザイン専攻)を卒業し、広告プロダクションサン・アドに入社。デザイナーとしてサントリーや本田技研工業のCMを手掛ける。1972年にサン・アドを退社後は株式会社藤枝リュウジデザイン室を主宰、パルコ、たまプラーザ東急SC、ビブレ等のアートディレクションや、『ぴあ』のイラストレーションなどを担当。NHK教育テレビの『ハッチポッチステーション』『クインテット』『フックブックロー』『コレナンデ商会』のキャラクターなど、子ども番組の制作にも参加している。1994年には「世界ポスタートリエンナーレトヤマ」銅賞を受賞。月刊誌『味の手帖』のデザインチーフ。2015年9月から放送のNHK連続テレビ小説『あさが来た』のタイトルバックを手掛ける。
ねぎしきょうこ: 原作者の宮本夕生とともに『Cafe吉祥寺で』を執筆することになったことからキャラクターデザインや漫画を描くきっかけになる。デビュー当時はねぎししょうこ名義で『Cafe吉祥寺で』作品を発表していたとされることがあるが、これは誤植であり、名義を変更したことはない。
コミックデザイナー: コミックデザイナーはグラフィックデザインのもつ視覚的効果や、マーケティングなど広告の訴求効果を踏まえたマンガを制作する。通常、広告をはじめとするビジネス向けのマンガを描くには「マンガのノウハウ」に加えて「広告のノウハウ」が必要不可欠になる。ある程度のシナリオがあれば漫画家でも制作することは可能であるが、全く原稿がないところから作り上げるには、広告プランナーやデザイナーの持つノウハウが必要になる。この全く原稿がないところから、ヒアリングとリサーチで漫画を作り上げていくスタイルが、コミックデザイナーの本質となる。
高橋宣光: 高橋 宣光(たかはし せんこう、1966年- )は東京都出身のイラストレーター及びアーティストである。多摩美術大学を卒業後、ニューヨーク・マンハッタンに渡米し、グラフィックデザイナーとして活躍。その後帰国し、アーティストとして活動を開始した。1995年、二科展に初出展。以来10年連続で入選を果たした。美人画、美容関係や展示会のポスター、ワインのラベルをはじめ、基準が厳しいとされるディズニー関係のイラストなどを手掛けている。
日本の喫煙: 平成23年(2011年)のデータによると、日本におけるJTのたばこ販売経路の約60%をコンビニエンスストアが占めている。日本の大手コンビニエンスストアにおける商品構成においてたばこの販売比率は高い。サークルKサンクス平成22年(2010年)11月のたばこ販売構成比は26.5%、平成23年(2011年)2月は27.1%、平成23年(2011年)11月は30.5%。ローソン平成22年度(2010年度)のたばこ販売構成比率は24.9%、平成23年度(2011年度)第3四半期累計期間のたばこ販売構成比率は28.3%。また、ファミリーマートが公表している商品分類別の売上高におけるのたばこの比率は平成22年(2010年)2月期22.3%、平成23年(2011年)2月期22.7%、平成24年(2012年)2月期26.5%。
日本たばこ産業: 日本人の喫煙率のピークは1966年であり、日本人男性89.7%・日本人女性18%・日本人男女49.4%であった。2011年~18年にかけての7年で、日本人喫煙者率は4%ほど低下していて、2018年時点の喫煙率で男性27.8%・女性8.7%・男女17.9%で過去最低を更新している。健康志向の高まりや、路上喫煙・歩きタバコ・ポイ捨てが半分以上を占める等の喫煙者マナー違反でタバコ忌避が広がっている。。
クォ・ヴァディス: 本作は西暦1世紀、暴君と言われるネロの治世下のローマ帝国を舞台として、若いキリスト教徒の娘リギアと、ローマの軍人マルクス・ウィニキウスの間の恋愛を生き生きと描写している他、当時のローマ帝国の上流階級に見られた堕落し享楽にふけった生活や社会、キリスト教徒への残虐な迫害の様子も描かれている。作者であるシェンキェヴィチはこの作品を執筆するのに先だってローマ帝国の歴史を綿密に研究した。本作に歴史上の人物が登場してキリスト教以前の社会情勢を詳細に伝えるのはその顕われである。日本語を含む50以上の言語に翻訳されている。この小説はシェンキェヴィチのノーベル文学賞受賞(1905年)に貢献したとされる。
ヘンリク・シェンキェヴィチ: 『大洪水時代(英語版)』では、大洪水時代に実際にあったラジヴィウ家のヤヌシュとボグスワフが北方戦争の相手であるスウェーデン王カール10世グスタフと共謀してポーランド・リトアニア共和国を崩壊させてラジヴィウ家のもとに独立リトアニアとして分離してしまおうとする陰謀を、主人公Andrzej Kmicicが阻止する。 『草原の火(英語版)』では、リプカ・タタール人によるリプカの反乱(英語版)を描いた。『栄光の戦場で(英語版)』では第二次ウィーン包囲を、『砂漠と野生の中で(英語版)』ではマフディーの乱を描いた。一方国外ではローマ皇帝ネロの統治時代を描いた『クォ・ヴァディス(Quo Vadis)』が最も有名である。 1905年に「叙事詩作家としての顕著な功績のために」ノーベル文学賞を受賞した。彼はしばしば『クォ・ヴァディス(Quo Vadis)』でノーベル文学賞を受賞したとされるがそれは誤りである。
クォ・ヴァディス: 『クォ・ヴァディス: ネロの時代の物語』(ポーランド語: Quo Vadis: Powieść z czasów Nerona)は、ポーランドの作家ヘンリク・シェンキェヴィチによる歴史小説。一般には単に『クォ・ヴァディス』として知られる。1895年にポーランドの3つの新聞に連載され、1896年に出版された。1912年にサイレント映画化、1951年にハリウッドで制作された映画『クォ・ヴァディス』が有名。
ヘンリク・シェンキェヴィチ: シェンキェヴィチは、ロシア占領下のポーランド立憲王国のヴォラ・オクジェスカ(英語版)で裕福な家庭に生まれた。父方の先祖はキリスト教に改宗しシュラフタ(ポーランド貴族)の資格を得たリプカ・タタール人であった。ワルシャワ大学を卒業した後、新聞社に入りアメリカ特派員を務める。愛国心が強かったシェンキェヴィチは、愛国者の勇敢な行為を激賞した歴史小説を著した。新聞連載された彼の小説は当時大きな人気を得、一世紀以上経った現在も高く評価される。シェンキェヴィチはポーランド語の扱いを心得ており、『三部作(Trylogia)』では登場人物に17世紀に話されたであろう中世ポーランド語(英語: Middle Polish、16世紀〜18世紀)を使用させた。
オクタウィア (悲劇): 『オクタウィア』(Octavia)は、第4代ローマ皇帝クラウディウスの娘クラウディア・オクタウィアを題材としたルキウス・アンナエウス・セネカ作といわれる悲劇。この作品は現存する唯一のローマ歴史劇(プラエテクスタ劇)である。作者はセネカといわれているが、作品中にセネカ本人が登場すること、セネカよりあとに死んだネロの最期が予言されていること、皇帝在位中にもかかわらずネロが暴君として描かれていること、などから偽作であることが現在では定説となっている。書かれた時期はネロ没後の68年以降と推定されるが、本当の作者は不明。舞台は62年に設定され、オクタウィアの離婚前夜からパンダテリア島(現在のヴェントテーネ島)への船に乗船するまでが数日間として描かれている。
ヘンリー四世 (シェイクスピア): 『ヘンリー四世』( - よんせい、Henry IV)は、ウィリアム・シェイクスピアの戯曲。イングランド王ヘンリー4世を主人公とする。以下の2作が書かれた。
ヘンリー四世 第2部: 『ヘンリー四世 第2部』(ヘンリーよんせい だいにぶ、Henry IV, Part 2)は、ウィリアム・シェイクスピア作の歴史劇。1596年から1599年の間に書かれたと信じられている。シェイクスピアの第2四部作であるヘンリアド(『リチャード二世』『ヘンリー四世 第1部』『ヘンリー四世 第2部』『ヘンリー五世』)の3作目にあたる。
ルキウス・カエキリウス・メテッルス・ダルマティクス: デルマティクスはコリーン・マッカラの "The First Man in Rome"の登場人物の一人である。
ウィリアム・シェイクスピア: 最初期の史劇『ヘンリー六世』三部作(1590年 - 1592年)を皮切りに、『リチャード三世』『間違いの喜劇』『じゃじゃ馬ならし』『タイタス・アンドロニカス』などを発表し、当代随一の劇作家としての地歩を固める。これらの初期作品は、生硬な史劇と軽快な喜劇に分類される。ペストの流行により劇場が一時閉鎖された時期には詩作にも手を染め、『ヴィーナスとアドーニス』(1593年)や『ルークリース陵辱』(1594年)などを刊行し、詩人としての天分も開花させた。1609年に刊行された『ソネット集』もこの時期に執筆されたと推定されている。1595年の悲劇『ロミオとジュリエット』以後、『夏の夜の夢』『ヴェニスの商人』『空騒ぎ』『お気に召すまま』『十二夜』といった喜劇を発表。
ウィリアム・シェイクスピア: また歴史上の出来事を題材としたシェイクスピアの戯曲は、古代ローマや古代ギリシアを舞台としたものと近世イングランドを舞台としたものの2種類に大別されるが、これらの作品を執筆するにあたり、シェイクスピアが資料としておもに用いたテキストは2つある。前者の材源はプルタルコスの『英雄伝』(トマス・ノース(Thomas North)による1579年の英語訳)であり、後者が依拠しているのはラファエル・ホリンシェッドの『年代記』("The Chronicles of England, Scotland, and Ireland"、1587年の第2版)である。『年代記』は史劇だけでなく『マクベス』や『リア王』の素材ともなっている。またシェイクスピアは同時代の劇作家クリストファー・マーロウの文体を借用していると考えられることもある。
ルキウス・アンナエウス・セネカ: セネカの書いた悲劇はイギリス・ルネサンスの時代に英語に翻訳され、エリザベス朝の演劇(シェイクスピア、ベン・ジョンソンほか)に大きな影響を与えた。後世の文筆家はセネカの作品から多くを引用しているが、中でも16世紀の哲学者ミシェル・ド・モンテーニュは『エセー』で、セネカを最も多く引用した一人として知られている。その他、デカルトやリプシウスにも受容された。セネカの悲劇は10篇が今日に伝わっているが、このうち『オクタウィア』は偽作とされ『オエタ山上のヘルクレス(英語版)』についても偽作の論争がある。『オクタウィア』を除き、いずれもギリシアから題材をとったラテン語劇(クレピダタ劇(英語版))である。
セルウィリア (小マルクス・アエミリウス・レピドゥスの妻): セルウィリアはオーストリアの小説家コリーン・マッカラの『マスターズ・オブ・ローマ』シリーズに登場する。まずThe October Horseでは、オクタウィアヌスがセルウィリアとの結婚をその父イサウリクスに約束するが、その時点ではセルウィリアはまだ若すぎたので、オクタウィアヌスは真に愛せる女性を見つけられるまで婚約したままでいようとした、とされている。またマッカラの2007年の作品Antony and Cleopatraの中で度々セルウィリアを登場させている。ここでは彼女は、オクタウィアヌスがあまり興味を示さず、代わりにレピドゥスと結婚しようとしていることを知っている処女である、という説明がされている。
シェイクスピアのお気に召すまま: サブタイトルは「想いは時をこえて」。16世紀にイギリスで実在した劇作家・ウィリアム・シェイクスピアと、シェイクスピアの『四大悲劇』を元に作られたストーリーである。作中では主に『ロミオとジュリエット』のストーリーを元に展開されており、他にも同じく実在した劇作家クリストファー・マーロウも登場している。
ヘンリー六世 (シェイクスピア): 『ヘンリー六世』(ヘンリーろくせい、Henry VI)は、ウィリアム・シェイクスピアの戯曲。イングランド王ヘンリー6世を主人公とする。以下の3作が書かれた。
フリードリヒ・カール・アルベルト・シュヴェーグラー: 歴史では「ローマの歴史(Römische Geschichte)」(3巻、1853年~1858年)を執筆していたが、リキニウス・セクスティウス法までしか書き進められなかった。
ペリクリーズ: 『ペリクリーズ』(Pericles, Prince of Tyre)は、イギリスの劇作家ウィリアム・シェイクスピア作の戯曲。作家最初のロマンス劇とされている。他の劇作家との共作であるとの学説もあり、「ファースト・フォリオ」(1623)には収載されていない。1608年に初演。初版本(第一・四折本)は1609年出版。
リンゼイ・デイヴィス (作家): 歴史や考古学に興味があり、ローマ帝国皇帝ウェスパシアヌスとその情婦アントニア・カエニスを題材とした歴史小説"The Course of Honour" を書くことにしたが、出版社を見つけることができなかった。その後再度挑戦し、古代ローマの“探偵”・マルクス・ディディウス・ファルコ(英語版)を主人公とした処女作『白銀の誓い』(原題:The Silver Pigs )が1989年に刊行され、歴史ミステリの書き手として成功を収める第一歩となった。これまでに19作出されているファルコシリーズは現在も続いており、出版にこぎつけることができなかった"The Course of Honour" も最終的に1998年に出版された。
ヘンリアド: ヘンリアド(英語: Henriad)は、ウィリアム・シェイクスピアのふたつめの史劇四部作、つまり『リチャード二世』『ヘンリー四世 第1部』『ヘンリー四世 第2部』『ヘンリー五世』をひとまとまりの作品として扱う際、研究者がよく用いる名称である。名称は登場する国王ヘンリー五世(最初は王子)の名前である「ヘンリー」 (Henry) からとられ、語尾の"-d"は古代ギリシアの叙事詩『イーリアス』の英語名Iliadや『アエネーイス』の英語名Aeneidにちなんでいる。ひとつめの史劇四部作(『ヘンリー六世 第1部』『ヘンリー六世 第2部』『ヘンリー六世 第3部』『リチャード三世』)には『ヘンリー六世』三部作が含まれるが、こちらは薔薇戦争サイクル劇などと呼ばれる。
ルークリース凌辱: 『ルークリース凌辱』(ルークリースりょうじょく、The Rape of Lucrece)とは、伝説的な人物ルクレーティアにまつわるウィリアム・シェイクスピアの物語詩。1594年に書かれた。シェイクスピアは前年(1593年)に出版した物語詩『ヴィーナスとアドーニス』にパトロンである第3代サウサンプトン伯ヘンリー・リズリーへの書簡を含め、その中で「厳粛な作品」を書く約束をしたが、それがこの『ルークリース凌辱』のことで、前作にあったユーモラスなトーンはなくなっている。