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ガールズ&パンツァーの登場人物: 学園艦の規模が小さく資金に乏しい高校ではあるが戦車道は活発に行われており、所有する戦車はソ連、ドイツ、フランスなど各国の戦車で構成されており、劇場版ではBT-42、最終章ではT-26が登場している。非常に優れた整備能力を有しており、廃車同然の戦車を使用可能なレベルまで使えるようにし、エンジンや主砲を改造することによりオリジナルの戦車よりも性能を強化している。また、隊員たちは優れた操縦技術と射撃能力を有しており、寒冷地や湖沼地帯での戦いを得意としているが、逆に気温が高い場所での戦いを苦手としている。本編には登場しないが、大洗女子優勝祝勝会へ祝賀電報を送る。また、黒森峰女学園時代のみほが練習試合で対戦したことがあり、苦戦させられたことや、隊長が優秀であることなどを沙織と華に話す。劇場版で結成されるチームで、『月刊戦車道2』では「大洗女子連合チーム」とも表記されている。
ガールズ&パンツァー 劇場版: 生徒たちは転校先が決まるまで分散して生活を送ることになるが、戦車道履修者に限り、共同生活を送ることとなる。そんな中、杏は密かに文部科学省の担当者と交渉していた。そして日本戦車道連盟や、みほの母であり西住流戦車道家元・しほの後ろ盾を得て、天才少女と呼ばれる島田流戦車道家元の娘・島田愛里寿率いる大学選抜チームに勝利すれば、今度こそ廃校を撤回するという確約を得る。しかし試合内容は参加可能台数の上限が30輌と設定され、勝敗もフラッグ戦ではなく殲滅戦とされる。それは戦車が8輌しかない大洗女子チームにとって厳しすぎる条件であった。試合前夜、それぞれで明日の試合に備える大洗女子学園戦車道チーム。同じ頃、聖グロリアーナ女学院のダージリンがモールス信号で「お茶会」の開催を各校へ発信していた。夜が明け、試合が始まろうとしたその時、黒森峰女学園の西住まほと逸見エリカが保有戦車ごと大洗女子学園に『転校』してくる。
ガールズ&パンツァーの登場人物: 古来の文道・武道が必修選択科目となっている、「翔鶴」型空母に近似する形状の学園艦(ただし艦橋部分は空母「赤城」)。人口3万人で、登録上は茨城県の飛び地という扱いになっている。文部科学省の学園艦統廃合の方針により、生徒数の減少と目立った活動実績がないことを理由として今年度限りの廃校が決定していたが、生徒会長の杏と学園艦教育局の担当官との交渉で、戦車道の公式戦へ参加することを条件に一時保留となり、「優勝すれば廃校を免れる可能性がある」とされる。そのため、20年前に廃止されて以来選択科目より除かれていた戦車道を復活させるが、戦車は戦車道廃止後に学園予算確保の目的で売却しており、使用する戦車はすべて売れ残ったものである。当初は各チームをアルファベットのAからEの符号で呼称するが、公式戦への出場を機にチーム名を下記の呼称に変更し、各チームの戦車には校章と共にチーム名にちなんだ標章が描かれる。
ガールズ&パンツァーの登場人物: 劇場版におけるライバル。社会人チームにも勝利するほどの高い実力を持つ。学園艦教育局担当官の差し金もあり、大隊編成で試合に臨む。大隊長は島田愛里寿、中隊長にメグミ(声 - 藤村歩)、アズミ(声 - 飯田友子)、ルミ(声 - 中原麻衣)の3人。3人の中隊長は連係攻撃「バミューダアタック」を得意とする。選抜の主力戦車は第二次世界大戦終期から末期に試作型が完成、運用していた英米車両が中心となる。センチュリオン、M26パーシング、M24軽戦車、T28重戦車のほか、対戦が決定した直後に運用が認められたカール自走臼砲後期型を擁する。
小鳩ヶ丘高校女子ぐろ〜部 Gleam of Force: 『小鳩ヶ丘高校女子ぐろ〜部 Gleam of Force』(こはとがおかこうこうじょしぐろーぶ グリーム オブ フォース)はフランスパンが製作した対戦格闘ゲーム。略称は『GOF2』や『ぐろ~部』。
機動武闘伝Gガンダム: 『機動武闘伝Gガンダム』(きどうぶとうでんジーガンダム、MOBILE FIGHTER G GUNDAM)は、サンライズ製作のテレビアニメ。「ガンダムシリーズ」の一作。1994年(平成6年)4月22日から1995年(平成7年)3月31日まで全49話がテレビ朝日系で毎週金曜日17時00分 - 17時30分にて放送された。略称は「Gガン」。平均視聴率4.1%。最高視聴率7.3%(ガンダムシリーズ歴代6位)。
科学忍者隊ガッチャマン: テレビアニメ版は1972年10月1日から1974年9月29日までフジテレビ系で毎週日曜日18時00分から18時30分に全105話が放送された。2年間の平均視聴率は約21%(タツノコプロの保存資料によると平均視聴率17.9%、最高視聴率は第53話の26.5%)。本作品の成功により、『新造人間キャシャーン』『破裏拳ポリマー』『宇宙の騎士テッカマン』といった変身ヒーローによるSFアクション物が続き、タツノコプロの一つの路線を構築した代表作である。人気や知名度の高さからその後、映画版や続編、OVAも制作された。タツノコプロ企画文芸部の鳥海尽三と陶山智によって企画が練られた。鳥海によると、『忍者部隊月光』『世界少年隊』といった吉田竜夫の漫画は特に意識したわけではないというが、結果的に少年少女によるチームが敵と戦う構成は踏襲することになった。
大洗町: 鉄路での町の玄関口となる大洗駅構内の観光案内所では、各種戦車や大洗鹿島線車両の模型、ガルパン関連のご当地グッズなどが各種展示されており、グッズは売店で購入することが出来る。
遅刻する食パン少女: 読売新聞社マーケティング部販売促進グループによれば、この広告製作時に、学生の少女が食パンを咥えて走る場面は、漫画における定番、王道であり、広告の案としてこの場面が最も輝いて見えたという。同2018年の第35回読売広告大賞では、この広告が優秀賞を受賞した。「衝突した少年と恋に落ちる」ではなく「食パンを咥えて走る」場面のみだが、2015年(平成27年)には、スマートフォン向けゲーム『激突! ブレイク学園』のプロモーション動画「春の遅刻防止キャンペーン 食パン少女祭り」でも、食パンを咥えて走る少女のアニメが公開された。プレスリリースでは、遅刻する女子高生にはパンを咥えて家を飛び出すイメージがあると述べられている。漫画やアニメの演出である「食パンを咥えて走る」場面を、実写で再現する試みた者もいる。
侵略!ガルパンダZ: 『侵略!ガルパンダZ』(しんりゃく ガルパンダゼット)は、2016年(平成28年)4月12日から同年6月28日まで、TOKYO MX並びにサンテレビで毎週火曜日に放送されていた、河崎実監督による特撮テレビドラマである。全18話を12週に渡り放送。主演は「ミリオンガールズZ」の星美りか・佐倉絆・友田彩也香。
ガールズ・ウィズ・ガンズ: 「ガールズ・ウィズ・ガンズ」といったサブジャンル概念は、マンガやアニメにも浸透している。例として、『BLACK LAGOON』や『バブルガムクライシス』、『ダーティペア』、『ガンスミス・キャッツ』、『ガンスリンガー・ガール』、『ノワール』、『MADLAX』、『エル・カザド』などが挙げられ、結果的に美少女ガンアクションというサブジャンル概念を形成している。その他には、士郎正宗の原作を押井守が監督した『GHOST IN THE SHELL / 攻殻機動隊』とそのテレビ版『攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEXも、「ガールズ・ウィズ・ガンズ」アニメとして知られている。また、梅津泰臣の作品『A KITE』や『MEZZO FORTE』、『MEZZO -メゾ-』、『KITE LIBERATOR』なども挙げられる。
女性向けアニメ: 高年齢化を逆に活かし、1997年に前述の『少女革命ウテナ』と『CLAMP学園探偵団』を皮切りに一部のアニメや前述のOVA作品と同じくビデオソフト(VHS、LD、DVD、BDなど)の販売や有料放送、ネット配信など映像商品の売上で制作費を捻出する方法でアニメ化される作品の数が年々多くなっている。DVDビデオ再生機器やレンタルDVDが普及した2005年頃から『NANA』や『ハチミツとクローバー』シリーズなど一般層の女性によく支持されても、男性やアニメオタクにあてはまる女性には人気が薄い作品もこの形式でアニメ化されていることが多い。2000年代に入ると女性向けゲーム原作のアニメが登場した。これには『恋する天使アンジェリーク』『遙かなる時空の中で-八葉抄-』『金色のコルダ〜primo passo〜』などの乙女ゲームが原作のアニメ、『学園ヘヴン BOY'S LOVE HYPER!
遅刻する食パン少女: なお、ほうとうひろしのTwitterでは2015年(平成27年)に、1962年(昭和37年)の『サザエさん』(漫画版)で、磯野ワカメがパンを口に咥えて家を飛び出す場面があるとの情報が寄せられ、「食パンを咥えて家を飛び出す」場面自体は、これが最古のものと見られている。2010年代以降においては、あまりにも定番すぎるために逆手にとり、ギャグの題材として用いられることもある。2017年(平成29年)のテレビアニメ『ちびまる子ちゃん』第1096話でも、「食パンを咥えて学校まで走れば、少女漫画のように運命的な出逢いがあるか」と、少女漫画の定番の場面として取り上げられている。日本国外でも「遅刻する食パン少女」の場面は浸透しており、日本の漫画やアニメが人気を博すロシアで、日本のアニメを見て育った女性の1人が、この場面が印象に残ったあまりに、日本での日常茶飯事と思っていた旨を発言している。
キューティーハニー: また非常にインパクトのある強烈な同名主題歌は、少女アニメの枠を越え、アニメ史上最も有名な主題曲の一つとなっており、『キューティーハニー』を見たことがない層にも広く知られている。映画「キューティーハニー」
少女向けアニメ: 特に『ちびまる子ちゃん』は国民的アニメとなり、東映が得意とする「魔法少女」、「変身ヒロイン」、「戦隊」の3要素をミックスさせた『セーラームーン』は国内外を問わず幅広い年齢層に支持され、玩具も爆発的にヒットした。そして、この3作品の成功を元に1993年頃から『姫ちゃんのリボン』(1992 - 1993年)、『赤ずきんチャチャ』(1994 - 1995年)、『ママレード・ボーイ』(1994 - 1995年)などを筆頭に多様な作品が続々とアニメ化され、本数が激増した。このうち『ママレード・ボーイ』は高校生以上の女性にも人気が高く、今までアニメ化が行われることが少なかった後述の10代以上向けの作品のアニメ化を促すきっかけを作った。
みりたり!: 平凡なオタクの高校生・矢野宗平の元に現れたのは戦車に乗った少女・ルト中尉とハルカ少尉だった。一般常識の大きく欠けた軍人少女達と、それに巻き込まれる一般人の宗平、そして彼らをいじっては楽しむお隣さんのドタバタを描くミリタリー要素を多分に含むストーリー4コマ漫画。2015年1月よりテレビアニメが放送された。
邪道魔法少女: 邪道魔法少女(じゃどうまほうしょうじょ)は、『ナースウィッチ小麦ちゃんマジカルて』、『撲殺天使ドクロちゃん』、『大魔法峠』の3作からなる、オリジナルビデオアニメ(OVA)のシリーズ名である。
パパンがパンダ: 『パパンがパンダ』はハッピープロジェクトが制作しているアニメーションである。
女バトルコップ: 『女バトルコップ』(英字表記:LADY BATTLE COP)は、1990年に東映ビデオより発売されたオリジナルビデオ作品(実写特撮、SF、アクション、バイオレンス)。監督は岡本明久、主演は中村あずさ。収録時間は81分。
MUSASHI -GUN道-: 『ルパン三世』などの原作者のモンキー・パンチが、構想に12年の年月を費やしたという原作を基にしたアニメーション作品である。製作は、自身が役員を務めているACCプロダクション。いわゆる作画崩壊や設定破綻によって話題を呼んでしまった作品でもある。
パンパン: パンパン(英: pom-pom, pom-pom girl)とは、戦後混乱期の日本で、主として在日米軍将兵を相手にした街娼である。戦争で家族や財産を失って困窮し、売春に従事することを余儀なくされた女性が多かった。彼女たちの7割は外国人専門の「洋パン」だった。別名「パン助」、「パンパンガール」、「夜の女」、「闇の女」とも呼ばれた。「闇の女」は同時期に日本人相手の街娼を指して用いられた言葉だったが、やがてその区別はなくなった。映画化された横浜のメリーさん、ラジオ番組『街頭録音』で取り上げられたラクチョウのお時などはよく知られる。
魔法少女アニメ: 東映動画による初期の魔法少女アニメ。東映魔女っ子シリーズ。魔法少女アニメに戦闘美少女の要素を付加した作品魔法少女アニメの中で特にオタクからも人気を得ていた作品。この2作品は(戦闘美少女でない)変身魔法少女アニメである。魔法少女は萌えキャラの類型の一つでもある。参考として、魔法少女物の萌えアニメの例を以下に挙げる。魔法少女アニメのフォーマットで作られたダークファンタジー。
遅刻する食パン少女: 福田は、社会的に大きな反響を呼んだ同アニメにおいて、人気キャラクターである綾波レイが「食パン少女」として描かれたことにより、「遅刻する食パン少女」が定番として完璧に世間に定着されたと見ている。また福田はこれを、誰の記憶かも定かではない実体を持たない経験が、一種の集団的記憶として共有されているものとも示唆している。その後の2015年(平成27年)に、デザイナーのほうとうひろしのTwitterで、この場面の発祥の調査が行なわれた。その中では、『ハリスの旋風』に「学校に遅刻しそうになり、おにぎりを咥えて家を飛び出す」場面、『フジ三太郎』に「食パンを咥えて家を飛び出す」場面があることが指摘された。また先述のはいおくは、1960年代後半から1970年代の漫画については数千冊単位で目を通した結果、「食パンを咥えて」の場面は確認できないものの、1970年代の少女漫画『つらいぜ!
ガル学。: 『ガル学。』(ガルがく)は、Girls(ガールズガールズ) を題材としたメディアミックス作品のシリーズ。
ガッ活!: 「学活! すなわち学級活動! この中学校では学活の時間帯を生徒に解放し、自由な討論の場として活用している」(OP前文)『やわらか戦車』のFlashアニメクリエイター・ラレコによる、NHK初のワンセグ向けシリーズアニメ。元々は「HR」という名前だったが、同名の作品があったため、「ガッ活!」という題名になった(ラレコのTwitterより)。中学の学級活動(学活)の時間を舞台に、委員長ちほの出す一見意味不明の議題にクラス総出で熱心に討論していく学園アニメ。5分間という短い時間にこれでもかと台詞が詰め込まれている。画面下部には字幕が挿入されている。2012年3月にEテレとNHK総合で第1話から第5話までを先行放送。 現在ではNHKの「どーがステーション」で放送したエピソードを配信している(最新のみ1週間限定配信)。キャッチコピーは「これがイケてる学級活動だ!
甲鉄傳紀: 塚原重義が学生時代に自主制作していたFlashアニメーションの内、木炭エンジンが発達したスチームパンク的レトロフューチャーの世界観を共有しているシリーズの総称である。2002年の春に公開された「鉄路ゆかば」に始まり、2005年秋公開の「通勤大戦争」をもって終了した。2007年に塚原が監督を務めたTVアニメ「アームズラリー」も同様の世界観を有しており、以後のオリジナル作品においても同様の世界観がライフワーク的に継承されている。
美少女戦士セーラームーン (テレビアニメ): さらにこのパロディと前後して、『クレヨンしんちゃん』1994年8月8日放送分の「アクション仮面に再会だゾ」には、荒木香恵演じるセーラームフーン、久川綾演じるセーラーイヤーン、篠原恵美演じるセーラーバカーンと『美少女軍団セーラームフーンH』の伊藤一彦監督が登場した。これは、『クレヨンしんちゃん』の本郷みつる監督と佐藤順一の仲がよかったこと、および、テレビ朝日のプロデューサー・太田賢司がこの二作を同時に担当していたことによって実現したお遊びだったという。1994年に同じテレビ朝日系で放映されたアニメ『機動武闘伝Gガンダム』では、セーラー戦士のような女性型ガンダム・ノーベルガンダムが登場。ときた洸一による漫画版に付属するおまけ4コマ漫画『がんばれ!ドモンくん』では、同機に搭乗するアレンビー・ビアズリーによる「ノーベルガンダムでおしおきよー!
女性向けアニメ: 小学校就学前の女子児童を対象にした、それまでの魔法少女ものを含む女性向けアニメーションと異なり、その切り口は主人公の年齢や立場、同性愛など多種多様に及ぶとされる 。若い女性を対象にした作品に関しては、「アニメーションノートNo11」(誠文堂新光社)において、「女子アニメ」という呼び名が提唱されており、「別冊spoon. 女子アニメ2010」(角川書店)においても踏襲されている。そのため、本項では主に女子アニメとされる作品群について記述する。なお、中学生以下の低年齢層の女児を主な対象にした作品は「女児向けアニメ」や「少女向けアニメ#幼児 - 小中学生向け作品」の項目で詳述する。2005年より、フジテレビにおいて主に少女漫画を原作とした作品を放送することで、従来アニメを見ないと思われていたF1層を意識した展開を図るアニメ枠『ノイタミナ』が現在まで放映されている。
アニメーション映画: 東映動画は白蛇伝に引き続き『安寿と厨子王丸』(1961年)、『わんわん忠臣蔵』(1963年)、『ガリバーの宇宙旅行』(1965年)、『太陽の王子 ホルスの大冒険』(1968年)、『空飛ぶゆうれい船』(1969年)、『長靴をはいた猫』(1969年)などの長編漫画映画を世に送り出した。これらのシリーズは「東映まんがまつり」などのお正月の定番映画として低年齢層向け映画として普及する。これらの映画の多くは映画館だけではなく、16ミリフィルムとして小学校の上映会などにも貸し出されて、多くの子供たちが観賞する機会を得ることになり、長編アニメ映画の小学校などでの無料公開は、後の星空映画会などへと引き継がれていくこととなる。虫プロダクションは1963年に日本初の本格的テレビアニメ『鉄腕アトム』の制作を開始。これによりテレビアニメ時代の幕開けとなった。
戦闘美少女: 精神分析学者の斎藤環は日本の漫画やアニメの分野では戦闘を行うティーンエイジャーの少女が繰り返し描かれてきており、20世紀末から21世紀にかけて強力な人気を集め、古くは『リボンの騎士』(1967年 - 1968年)、『キューティーハニー』(1973年 - 1974年)、『ラ・セーヌの星』(1975年)、『風の谷のナウシカ』(1984年)などで現れ、『美少女戦士セーラームーン』(1992年 - 1997年)のヒロイン達が爆発的な人気を集めた、としている。特に『美少女戦士セーラームーン』以降、少女向け作品において、2004年から開始されたプリキュアシリーズを筆頭に、この類型のキャラクターの作品が多く誕生することになったと言われている。
女性向けアニメ: 1970年代以降、少女漫画のテーマの拡散とともに、その作家がほぼ100パーセント女性になり、ほぼ20年遅れでその傾向がテレビアニメにも現れてきたとされる。このジャンルの盛況に関しては視聴者の傾向の他に、前述の少女漫画のテーマの拡散に関連する形でアニメーションの製作現場への女性スタッフの増加も一因として指摘され、それにより、女性向けのジャンルを無理なく描けるようになったとされる。中学生以上を主に対象にする作品に関しては1995年から現在もOVA等で続く『ふしぎ遊戯』シリーズが始祖とされ、1997年の『CLAMP学園探偵団』・『少女革命ウテナ』、1998年の『LEGEND OF BASARA』・『彼氏彼女の事情』もその年代の女性をメインターゲットに(ただし男性も対象に含めていた)した作品であるが、純粋な女性向けの作品は1999年の『KAIKANフレーズ』が初とされる。
ポルノ時代劇 忘八武士道: 『ポルノ時代劇 忘八武士道』(ポルノじだいげき ぼうはちぶしどう)は、1973年公開の日本映画。小池一夫原作、小島剛夕画の漫画『忘八武士道』の映像化で、監督は石井輝男、本格的な時代劇でありながらも、R-18(旧成人映画)指定に分類された時代劇である。
魔法少女アニメの一覧: 1992年から放送された『美少女戦士セーラームーン』シリーズは5人の美少女が惑星の戦士に変身し敵と戦うというストーリーで、従来の少女向けアニメ、魔法少女アニメの要素に加え、戦隊物の要素も加わり、男女問わず幅広い層に支持された。
ガシャポンHGシリーズ: 1995年下半期からはアニメ作品も放送中(当時)のものを中心に積極的に投入を開始、10月6日には「HGシリーズ ドラゴンボールZ」が、12月4日には「HGシリーズ MSセレクション 新機動戦記ガンダムW」が発売された。この頃からそれまでの主なターゲットであった男児のみならず大人の男性、女性にも人気が出始め、翌1996年の「HGシリーズ 新世紀エヴァンゲリオン」、1997年の「HGシリーズ 仮面ライダー」1998年の「HGシリーズ がんばれ!!ロボコン」などを経て現在まで続く人気シリーズとなった。特撮作品においては、これまでマイナー扱いされていた『がんばれ!!ロボコン』が意外な人気を誇り、全ロボットキャラ商品化を果たし、また『仮面ライダー』など、その人気がその後のリメイクの追い風となった。
サイパン島: この他にも、サイパンでは、CMやPV、グラビアの撮影が行われることが多い。
ポパイ: 以来10年近くに渡って時間帯を変えながら放映を続けてきたが、HD放送に伴い終了した。同じCS放送のキッズステーションでは"ポパイの魔法のランプ"を放送したことがある。日本への紹介は早く、戦前の雑誌『新青年』で漫画の翻訳が掲載されている。また戦時中の漫画でもアメリカ海軍に見立てたブルートを日本兵が倒すというものがある。『エノケンの孫悟空』(昭和15年作品)でエノケン扮する孫悟空がポパイのテーマ曲をバックに中村メイコからほうれん草をもらいたちまち元気になるシーンがある。TBS版アニメ放送中は、森田拳次によってコミカライズ版が『少年画報』(少年画報社)に連載、また1960年には小学館の学習雑誌「小学一年生」で、アニメスポンサー・不二家のキャラクター「ポコちゃん」がポパイに扮するコラボ漫画『ぽぱいのぽこちゃん→ポパイのポコちゃん』が連載、ペコちゃんも登場した。
ゴワッパー5 ゴーダム: タツノコプロ初のロボットアニメであるとともに、女性がリーダーになった初のロボットアニメでもある。少年たちによって結成されたグループが悪と戦うという設定は、タツノコ作品では『科学忍者隊ガッチャマン』や吉田竜夫、九里一平の漫画作品にも多く見られる。主役ロボットのゴーダムとともに活躍する主人公たちを中心として明るい主題歌とシチュエーションを持つ作品だが、物語にはシリアスな要素も含まれており、中には後味の悪い結末のエピソードも存在する。放送途中で、日曜夜から水曜夕方に移動。制作局の朝日放送とキー局のNETテレビの全国ネット枠の編成事情により、制作局が朝日放送からNETテレビに変わっている。後半はゴーダムを合体ロボットとして活躍の幅を広げようとテコ入れが行われたが、視聴率は回復せずに3クールで終了した。
日本テレビの深夜アニメ枠: 放送期間は他局の深夜アニメと同様に1 - 2クールが大半を占めるが深夜アニメとしては珍しく連続3クール無いし1年以上の長期間に渡って放送した作品が複数あり、『はじめの一歩』(第1期)や『MONSTER』(共に約6クール)などがこれに該当する。作品のターゲット層も幅広く、青年漫画原作の『ルパン三世』シリーズ(2012年のスピンオフ『LUPIN the Third -峰不二子という女-』、および2015年の第4シリーズ以降)や『闘牌伝説アカギ』・『逆境無頼カイジ』シリーズ、少年漫画原作の『DEATH NOTE』、少女漫画原作の『ちはやふる』シリーズなど多岐に渡ってヒット作を多数輩出している他、『ごくせん』や『NANA』の様に放送前後に映画やドラマで実写化された話題作も多い(実写版の製作も日テレが担当しているとは限らない)。
安全教育アニメ: 安全教育アニメ(あんぜんきょういくアニメ)とは、安全教育を目的に作られたアニメ。多くが子供向けアニメである。内容は主に、防火教育ものと交通安全教育ものの2種類に大別されるが、他にも地震防災もの、防犯教育ものなども存在する。防火教育ものの場合、各市区町村の消防本部などで幼稚園や保育園や町内会などに貸し出しをしている。オリジナル作品としては、出崎統が監督・演出を担当した『ザ・ファイヤー・Gメン』(21分、1974年、讀賣映画社)などが著名である。また最近では人気キャラクターを用いて子供の興味を引くものが多い。また『鉄腕アトム』や『タッチ』のように、交通安全ものの場合は交通事故が原作での重要な要素になっている作品も起用されている。また、一部は英語版もある。
男一匹ガキ大将: 1969年9月29日 - 1970年3月28日まで日本テレビ系で放送。全156回(全26話)。『週刊少年ジャンプ』原作漫画としては初のアニメ作品となる。2018年10月26日にベストフィールドから初ソフト化となるDVDBOXが発売される。2011年、AT-Xで全話が放送された。2015年現在、@nifty:ShowTimeで全話がネット配信されている。いずれも発売元は東芝音楽工業。各週、月曜日から土曜日の10分枠で各話の第1回から第6回を放映。放映フォーマットは毎週スタッフ名表記更新のオープニングと本編のみ。各回の個別スタッフ名は発表されていない。
魔法少女アニメ: 魔法少女アニメ(まほうしょうじょアニメ)、魔女っ子アニメ(まじょっこアニメ)は、魔法など神秘的な力を持つ魔法少女を主役とする活躍や引き起こされる騒動をテーマとするアニメのジャンルの一種。物語類型としてはエブリデイマジックの派生で、どこからかやってきた魔法使いの少女が日常の騒動を魔法で解決するというもの、アイドルになって活躍するなど少女のままではできないことを年長の女性に変身することで実現するというものなど様々である。美少女が変身し敵と戦う戦闘美少女物の中にも魔法少女アニメとみなされる作品がある。最初の魔法少女アニメは『魔法使いサリー』(1966年、東映動画)。他に『ひみつのアッコちゃん』(1969年、東映動画)、『美少女戦士セーラームーン』(1992年、東映動画)などが有名で主に少女向けアニメないし女児向けアニメとみなされるが、ティーン層や男性からの支持を受けた作品も多い。
鋼鉄の少女たち: 航空機の実用化に満たない時代、大陸西部辺境に位置する「王国」は、隣国「旧ラニア公国」の併合を巡り、同じくラニア公国と国境を接した「連合諸国」との戦争の最中にあった。長期に渡る総力戦により王国は疲弊しており、徴兵制は男女の別なく及び、貧民層からは口減らし同様に出征する者も続出する国内情勢となり、兵士は低年齢化が顕著となった。王国陸軍主力の「狼型戦車」は、搭乗要員の体躯に「小柄である事を求める」背景もあり、「くず鉄」と揶揄される、女児兵で構成された王国陸軍「第99装甲騎兵中隊」、通称「鋼鉄中隊」の戦車兵の少女らの戦いを描く、戦争ドラマである。いわゆる男子向け作品のヒーロー的存在のキャラクターの登場は無い。兵士たちの日常生活のコミカルな描写も多いが、戦場における日常的風景である『死』や、キャラクターが一般人であるが故に持ちえる残酷さなども描写されている。
女性向けアニメ: 』などのBLゲームが原作のアニメがある。2010年代になると『イケメン戦国◆時をかけるが恋は始まらない』『ダメプリ ANIME CARAVAN』などの女性向けモバイルゲームが原作のアニメも登場するようになった。2020年代になると小説投稿サイト「小説家になろう」で連載され商業化された女性向け小説原作のアニメが登場した。これには『乙女ゲームの破滅フラグしかない悪役令嬢に転生してしまった...』(略称:はめふら)、『くまクマ熊ベアー』、『聖女の魔力は万能です』『虫かぶり姫』『悪役令嬢なのでラスボスを飼ってみました』などがある。
アンパンマン: 2009年8月29日放送分で日本テレビ系アニメで初のレギュラー放送1000回を達成し、2018年に日本テレビ系アニメでは最長寿(1971年に放映開始し特番で続いているルパン三世シリーズを除く)の放送30周年を迎えた。
遅刻する食パン少女: 第01話 「坊やと猫とキザな奴」(1983年3月1日放送)後半にて、三田村八重子が夜間学校に遅刻しそうになり、曲がり角で加藤剛に出合い頭に衝突。パンは咥えていない。第40話 「エスパー危機一髪」(1988年1月12日放送)、 一番最後のシーンで、魔美がテレポートできないため、学校に遅刻しそうになってパンを咥えて走るシーンが出てくる。Karte:17(2005年2月28日)冒頭にて、和登さんが遅刻しそうになってドーナッツを咥えて校門を飛び越えるシーンがある。オープニングのラストにて、ヒロインがパンを咥えて主人公に飛び込むシーンがある。
戦闘美少女: 斎藤はまた、他の分野にも闘う女性というキャラクター類型は存在するが、戦士として完成した筋肉質の成人女性(アマゾネス型)として描かれることがほとんどであり(たとえばテレビドラマ『ハーキュリーズ』のプリンセス戦士ジーナ、『エイリアン』のエレン・リプリー、『トゥームレイダー』のララ・クロフト)、欧米でもジャンヌ・ダルクなどの例外を除いて闘う少女は余り描かれてこなかったとして、「こうした「日本型」の戦闘美少女たちは、欧米型の「戦う女」たちから区別されなければならないだろう」、とする一方で、近年は日本アニメ・コミックの影響から欧米のアニメでも闘う少女というキャラクター類型が現れ始めている。斎藤はこうしたキャラクター類型を「ファリック・ガール」(ペニスを持つ少女)と名付けた。
ルパン三世 (TV第2シリーズ): 『ルパン三世』のTVシリーズ中で、最も有名なシリーズである。現在まで引き継がれる「ルパンのモンキー面」や「赤いジャケット」のイメージ、テーマ曲「ルパン三世のテーマ」もこのシリーズで生まれたものである。前作『ルパン三世 (TV第1シリーズ)』(以下、『TV第1シリーズ』)は、本放送時に低視聴率から打ち切りとなったが再放送にて高視聴率をあげていた。これを受けて本作は、『TV第1シリーズ』後半の方向性を継承して放送された。第1話は『TV第1シリーズ』最終話から5年の歳月が経過した続編としてスタートしている。本放送はゴールデンタイムながら、特番やプロ野球中継による休止が少ない月曜日だったこともあり、3年間に155話が製作。全TVシリーズ中で最も長期間放送された。そのため、ハードボイルドからスラップスティック調のコメディーなど作風が幅広いのもこのシリーズの特徴である。
速攻生徒会: 高校生を主役とするバトル漫画。格闘ゲーム的な駆け引きを盛り込んだテンションの高いタイマン勝負が中心。主人公である本多愛のデタラメな無敵ぶりを始めとして、多数登場するキャラクターたちの鮮やかな個性が作品を引っ張った。また様々なフィクションのお約束を逆手に取って、何でもありの豊かなエンターテイメント性を発揮した。キャラクターの戦い方や技は対戦型格闘ゲームを意識したものになっており、コマンドがコマの端に表示されていた。キャラクターの苗字は戦国武将や忍者、名前は実在する声優と同じになっており、後に発売されたドラマCDや格闘ゲームで登場したキャラクターはその声優が声を担当していた(ゲームでの百地さとみなどの、ごく少ない例外はある)。『コミックゲーメスト』を支えた作品の一つ。その人気は次のような点からも伺える。
ディスローン: 『ディスローン』(DETHRONE)は、田代琢也による日本の漫画。『コミックフラッパー』(メディアファクトリー)にて2012年8月号から2013年12月号まで連載。武道家の女子高生が、入学早々あらゆる武道家の猛者たちと激しいバトルを繰り広げていく物語。専らバトルシーンが多く盛り込まれている他、お色気やギャグシーンも併せ持った作風が特徴。
花咲ける騎士道: 『花咲ける騎士道』(はなさけるきしどう、原題:Fanfan la Tulipe)は、1952年制作のフランスの剣戟映画。18世紀のフランスを舞台に、プレイボーイと、募兵官の娘の冒険と恋の行方をエンターテインメント感満載で描いた作品。監督のクリスチャン=ジャックは、本作で第2回ベルリン国際映画祭銀熊賞と第5回カンヌ国際映画祭監督賞を受賞した。また、主演のジェラール・フィリップは本作で演じた役名“ファンファン”が以後、愛称となった。2003年にリメイクされた。リメイク版についても合わせて記述する。
アヴァロン (映画): 2009年12月、本作と地続きの世界観でオンラインゲーム「アヴァロン」の新しいフィールドを舞台にした押井監督による実写映画『ASSAULT GIRLS』が公開された。後に、『アヴァロン』の元となった企画である『ガルム戦記』の制作も決定し、2015年にガルム・ウォーズとして公開された。
女子攻兵: 『女子攻兵』(じょしこうへい)は松本次郎による日本の漫画作品。『月刊コミック@バンチ』(新潮社)にて、2011年3月号(2011年1月21日発売)から2016年1月号(2015年11月21日発売)まで連載された。女子高生型兵器「女子攻兵」に搭乗して戦う兵士たちの運命を描いた架空戦記と同時にサイコホラーでもある。コミックスの帯 (出版) には大友克洋、諸星大二郎らがコメントを寄せている。ライターのたまごまごは、本作を説明するのに「TVアニメ、アニメ映画の巨大ロボット(作中の呼称は「汎用人型決戦兵器 人造人間」)エヴァンゲリオンを女子高生とするとイメージがわきやすい」と述べている。なぜ巨大兵器が女子高生型なのか? 女子攻兵が学校の制服を着用していたり、細部まで若い女の子型といった理由は作中では説明されておらず、この謎自体は二の次となっている。
BAMBOO BLADE: 2007年10月1日から2008年3月31日まで、『バンブーブレード』のタイトルでテレビ東京系列にて放送された。その後、2011年6月7日から、 フジテレビTWOにて毎週2話ずつ再放送された。「部活動を通じて成長していく彼女達の姿をコミカルに描く、青春系学園剣道ストーリー」と銘打たれている。このアニメのキャッチフレーズは「女のコの真剣(ホンキ)魅せてあげる!」。タワーレコードの通販サイト「@TOWER.JP」など、様々なサイトで「『六三四の剣』以来、20年ぶりの本格剣道アニメーション」の謳い文句で紹介されている。オープニング映像は放映開始の時点では第1話のダイジェストを挿入した暫定的なものだったが、完成版はDVDにのみ収録と決まり、テレビ放映分は変更されなかった。
ガンとゴン: 『ガンとゴン』とは、1970年代に番組販売目的で製作された、時報映画社製作のテレビアニメである。
戦闘美少女: 戦闘美少女(せんとうびしょうじょ)とは、漫画、アニメ 、ゲーム、小説などのフィクションに現れたキャラクター類型である。名前の通り、戦闘の為に武装しており防具を装備した美少女。
アニメーション映画: 1979年には宮崎駿が初めて監督にデビューした作品『ルパン三世 カリオストロの城』が公開される。本作はヒットにはならなかったもののアニメファンや業界関係者の評価は当時から高く、後のアニメーターたちに深い影響を与えた。『科学忍者隊ガッチャマン』『海のトリトン』『未来少年コナン』『アルプスの少女ハイジ』などテレビのアニメブームに乗って、テレビアニメを再編集した長編アニメが劇場で公開されたのもこの時期の特徴である。これはアニメブームを当て込んだものである一方で、東映動画以外の制作会社はそれまでもっぱらテレビアニメの制作を専門としていて劇場向けの長編アニメを制作するノウハウを持たず、急な需要に応えるだけの余力に欠けていたことが原因であろう。
学園漫画: その後、拡大する少女漫画週刊誌では一見欧米高校風のラブコメディが多くあった。また、この1966年(昭和41年)は、少年漫画でスポーツ根性ものの大ブームを作り出す『巨人の星』が始まった年でもある。翌年、先駆け期の青年漫画で『漫画アクション』誌が創刊されて初期青年漫画の人気作『ルパン三世』が始まるという時期である。1968年(昭和43年)には『週刊少年ジャンプ』で『ハレンチ学園』の連載が開始され、当時としては過激なセクハラ描写と教師と生徒との戦いという内容により社会現象になった。スポーツ漫画でない恋愛比重の高い青春ものとしての学園漫画が少年雑誌に広がったのは、10年余り後の1978年(昭和53年)の『翔んだカップル』以降である。
ガリレイドンナ: 『ガリレイドンナ』(Galileidonna)は、A-1 Pictures制作の日本のテレビアニメ作品。2013年10月10日から12月19日まで、フジテレビの深夜アニメ枠『ノイタミナ』で放送された。略称は「ガリドン」。
ガル学。: スターパフォーマーを育てる学校「聖ガールズスクエア学院」、通称「ガル学」に在籍する少女たちの物語である。新型コロナウイルス感染拡大の影響を受け、2020年4月27日放送の第4話をもって放送は一時中断、第5話以降の放送が延期された。5月4日 - 25日は第1話 - 4話を再放送、6月1日 - 29日は「ガル学。応援企画・妄想ガル学。トーク」を放送。7月6日に第5話から放送再開。8月31日 - 10月27日まで期間限定で月・火の2日連続放送を実施。キッズステーションでは9月12日から2021年8月28日まで『ポリス×戦士 ラブパトリーナ!』に続いて放送された。以降はアニメ版のみの出演。
シェイファー・ハウンド: 第二次世界大戦後期のドイツ軍を描き、「女たちが容赦なく殺し合う」漫画である。消耗品であると自称し、死ぬことを恐れない女性部隊が敵を殺し、味方もあっさり死んでゆく。ライターのたまごまごは、2013年から2014年8月に発売されたコミックスの中から「女の子が戦う」漫画として本作を筆頭に挙げている。主人公・ユートの「仲間を死なせたくない」という悩みが読者に深く共感を与えると共に、描かれる戦車の薀蓄の面白さ、アクションシーンは単純に漫画としてのかっこよさもある。コミックス3巻発売時には、秋葉原の書泉ブックタワーにてサイン会が開催された。なお、作画を担当するかたやままことの公式サイト上にてセルフパロディー4コマ漫画『党立シェイファー学園』が掲載されていた(2016年現在ではかたやまがpixivにて掲載している)。
少女向けアニメ: 1980年代末期にはアニメブームと正反対の流れとして赤塚不二夫・藤子不二雄原作アニメなど1960年代にヒットした作品のリメイクが多くなり、女児向けでも『ひみつのアッコちゃん』(第2作・1988年 - 1989年)『魔法使いサリー』(第2作・1989 - 1991年)が復活するが、どちらも原作および1960年代に放映されたアニメ版第1作から大幅にリニューアルされ、「アニメオリジナル作品」と同然であった。1990年代に入るとアニメブームが再燃し、本ジャンルでも『ちびまる子ちゃん』(1990年 - 1992年、1995年 - )、『きんぎょ注意報!』(1991年 - 1992年)、『美少女戦士セーラームーン』シリーズ(1992年 - 1997年・以下『セーラームーン』)の大ヒットで10年ぶりに「少女漫画原作アニメ」が息を吹き返した。
牙狼 -紅蓮ノ月-: 『牙狼 -紅蓮ノ月-』(ガロ ぐれんノつき)は、2015年10月より2016年4月までテレビ東京をはじめとして、TXN各局ほかで放送された連続テレビアニメ作品。2018年10月6日より公開されたアニメーション映画『劇場版 薄墨桜-GARO-』についても記載する。
ルパン三世: 怪盗アルセーヌ・ルパンの孫、ルパン三世を主人公に置いたナンセンス、コメディー、スラップスティックの要素を多分に含んだアクション作品である。1971年にテレビアニメ化されてからは映画、OVA、ゲーム化などの各種メディア展開がされ、現在に至るまで半世紀以上、幅広い層からの人気を得ている。
少年向けアニメ: 少年向けアニメ(しょうねんむけアニメ)は、主に小学生~高校生が見ることを想定し、製作されたアニメのこと。お色気漫画や美少女ゲームを原作とした作品も多く、男性向けアニメと兼ねている作品も多い。
藤子不二雄: しかし、両者の作風の違いは徐々に読者にも知られるようになり、安孫子は「黒い藤子」、藤本は「白い藤子」とあだ名されるようになった。『ドラえもん』の人気と比例して藤子不二雄の人気も高まり、藤子不二雄作品を中心とした『コロコロコミック』が1977年(昭和52年)に創刊、また『週刊少年キング』には藤子不二雄の自伝的漫画である『まんが道』(安孫子)も連載された。1979年に『ドラえもん』がテレビ朝日の製作により同系列で再アニメ化・全国放映され、その人気の不動を決定付けた。翌年の1980年には映画化され、現在まで続くシリーズ作品となる。
宇宙戦艦ヤマト: 戦争としての戦闘の描写、その中で繰り広げられる人間ドラマと主人公の成長やSF的ガジェットなどの詳細な設定は、放映当時(1970年代)のアニメーション作品としては斬新な試みが取り入れられた連続作品である。当初は同時間帯に放送されていた『アルプスの少女ハイジ』(フジテレビ)、『猿の軍団』(TBS)などの影響もあって視聴率が低迷。本来の予定回数(全39話)から全26話に短縮された。しかし、再放送などで改めて注目され、再編集した劇場映画が公開される頃までには社会現象とも言える大ブームとなっていた。子供のものと思われていたアニメ作品に中・高校生から青年層までの幅広い視聴者が存在していたことを広く示すことになった。その後の『銀河鉄道999』『機動戦士ガンダム』『超時空要塞マクロス』『新世紀エヴァンゲリオン』に至るアニメブームの先駆けとなった。
かくげいぶ!: 『月刊アルカディア』にて連載された同作者の『えすえぬ家の人々』の終了後間もなく連載が開始した。これまでの作品のような擬人化漫画ではなく女子中学生を主要人物に据えている。タイトル通り格闘ゲームを重点的に扱う。
しんぐんデストロ〜イ!: 怪獣が存在する異世界に召喚された少女たちが戦車に乗って隊列を組んで戦うコンピュータRPGで、主人公は少女たちの司令官にあたる人物である。少女たちには好きな戦車が設定されており、その戦車に乗せることでパラメーターが上昇するが、誰がどの戦車に乗るかは自由である。『7 セブン サウザンドウォーズ』のスタッフが開発しており、戦闘は、『7〜モールモースの騎兵隊〜』や、『ヴィーナス&ブレイブス〜魔女と女神と滅びの予言〜』で使われたローテーションバトルシステムとなっている。主人公たちの舞台は3列に分かれており、前列は攻撃と防御、中列は前列の援護、後列は回復をメインに行う。隊列は入れ替えることが可能であり、前列が戦いにくくなったら後ろに回すことも可能である。壮絶な怪獣対戦車のリアルバトルではなく、ギャグとオトボケが混じっている。
遅刻する食パン少女: 1990年(平成2年)に、相原コージと竹熊健太郎による『サルでも描けるまんが教室』(以下『サルまん』と略)の第9話で、少女漫画における典型的な出逢いの場面として、#概要の通りの場面が描かれている。2010年(平成22年)に行われたgooランキング「古い少女マンガで『あるある!』と思ってしまうシチュエーションランキング」のアンケート集計結果でも、この場面は古い少女漫画の定番として、第3位にランキングしている。1960年代以降の新旧少女漫画やサブカルチャーに造詣の深い菓子研究家の福田里香は、2012年(平成24年)の自著『ゴロツキはいつも食卓を襲う』において、少女漫画に多い場面としてこの大筋を紹介し、「実在の漫画ではなく、何も見ずに自分の記憶のみに頼って書いた」と述べている。
女性向けアニメ: 『少女革命ウテナ』は『美少女戦士セーラームーン』の幾原邦彦監督率いるビーパパスがそのノウハウを活かして製作した作品であるが、『少女革命ウテナ』の制作スタッフは『桜蘭高校ホスト部』『のだめカンタービレ』などの作品で活躍している。また、『美少女戦士セーラームーン』シリーズに参加し、『わがまま☆フェアリー ミルモでポン!』シリーズの監督で知られる、カサヰケンイチは『ハチミツとクローバー』、『のだめカンタービレ』の監督も手がけており、広義の「女性向けアニメ」に含まれる「少女向けアニメ」のスタッフがこのジャンルに参加する事が多い。OVAにおいては1988年の『妖精王』を筆頭に1993年まで『花とゆめ』原作の作品が連作されている。
ポポ缶: 本作品に登場する架空のアニメ番組であり、作中では映画化されたり、コスプレ大会が開かれるほどの人気作品である。通称「マジブレ」。闇の皇帝に狙われた地球を救うべく月から遣わされた少女、和子・ストイック・マイヤーの活躍を描いたアニメで、とめ吉、スティンガーZ、サイコはこの作品の熱狂的なファン。なお漫画内にはこの作品の架空の設定資料集が登場する。
週刊少年ジャンプ: ライトノベル系新書レーベル『ジャンプ ジェイ ブックス』で、本編およびスピンオフ作品がノベライズされているものも多い。テレビドラマ化された作品は、昭和期には「ハレンチ学園」 (1970年・東京12チャンネル)、「キャッツ♥アイ」(1988年・日本テレビ)が放送された程度であるが、平成に入ると2000年代後半から2010年代にかけて数多くの作品がドラマ化されるようになった。主なものとして、「ろくでなしBLUES」(日本テレビ水曜24時59分)、「地獄先生ぬ〜べ〜」・「ど根性ガエル」(土曜ドラマ)、「DEATH NOTE」(日曜ドラマ)、「アストロ球団」(テレビ朝日水曜27時10分)、「ROOKIES」・「こちら葛飾区亀有公園前派出所」(TBSの土曜8時枠)、「電影少女」(テレビ東京土曜24時20分・木ドラ25)、「風魔の小次郎」(独立放送局ほか)などがある。
ガンプラ: これらとは別に、以下に記す作品をはじめ様々な作品でガンプラが登場している。
遅刻する食パン少女: 日本国外でも、BuzzFeedによる2013年の記事で、日本国外から見て日本のアニメに多くみられる場面の一つとして挙げられている。しかし福田里香や、フリーの著作家である田幸和歌子、イラストレーターのはいおくらによる報告によれば、この場面は、古い少女漫画ではほとんど使用例が確認できないことが指摘されている。2005年(平成17年)の田幸和歌子のエキサイトニュースでの記事によれば、田幸は少女漫画85作品を対象として調査したところ、「遅刻、遅刻」と口にしていた漫画は『永田町ストロベリィ』など、わずか5作品であり、主人公か恋の相手が転校生である漫画も『いるかちゃんヨロシク』など4作品に過ぎず、「食パン」「遅刻」「衝突」「恋」の要素をすべて満たす作品は皆無であった。
アニメ作品一覧: 教育映画や研修用などとして製作された作品と、プラネタリウムや博物館等の特定施設、博覧会等の特定イベントで上映するための作品の二つに大別される。防災教育用のものは防災アニメの項を参照。
GA 芸術科アートデザインクラス: 『GA 芸術科アートデザインクラス』(ジーエー げいじゅつかアートデザインクラス)は、きゆづきさとこによる日本の4コマ漫画。同作品を原作としたテレビアニメが2009年7月から9月にかけて放送された。
機動戦士ガンダム 鉄血のオルフェンズ: 『機動戦士ガンダム 鉄血のオルフェンズ』(きどうせんしガンダム てっけつのオルフェンズ、英題: MOBILE SUIT GUNDAM IRON-BLOODED ORPHANS)は、日本のテレビアニメ。「ガンダムシリーズ」に属するロボットアニメ作品であり、第1期が2015年10月から2016年3月、第2期が同年10月から2017年4月に放送された。キャッチコピーは「いのちの糧は、戦場にある。」。マスメディアでの略称は『鉄オル』。
ギャラガ (アニメ映画): 『ギャラガ HYPER-PSYCHIC-GEO GARAGA』(ギャラガ ハイパーサイキックゲオ ギャラガ)は、1989年にアスミック配給により東京、大阪の単館での劇場公開後に発売された長編OVA。御厨さと美原作の未完のSFコミック『惑星ギャラガ』のアニメ化作品であり、ナムコ(現バンダイナムコエンターテインメント)のゲーム「ギャラガ」とは関係ない。
ペリカンロード: 当時ブームだったバイク漫画の一つで、連載されていた『少年キング』では「湘南爆走族」と人気を二分していた。初期はオートバイを題材にした学園ストーリーの要素が強かったが、中盤以降は他の暴走族チームとの闘争、不良外人少年達との生死をかけた乱闘などバイオレンス的な要素も盛り込まれ、また終盤では主人公の進学、恋愛といったことに関する葛藤も描かれていた。1986年にはOVA作品としてアニメ化、2001年にはオリジナルビデオ作品として実写化された。2000年代に入ってからの作品に、世界観の一部を引き継いだ続編スピンオフ作品『ペリカンロードII』がある。
少女漫画: またヤマハ音楽教室などによってピアノの普及が進んだことで、ピアノ物の少女漫画も登場し人気となった。これには1975年よりの『オルフェウスの窓』(池田理代子)や、1980年よりの『いつもポケットにショパン』(くらもちふさこ)がある。その後、1985年、若者の「お嬢さまブーム」が起きて直ぐに、ソ連の天才ピアニストのスタニスラフ・ブーニンが来日して人気となり、ブーニンはその追っかけの対象となったとされる(ブーニン現象)。不良ブームも起きている。1968年よりアメリカの暴走族映画の影響を受けて日本映画からも「不良番長」シリーズが登場し、1971年にはスケバン物の「女番長シリーズ」も登場し、1973年にはヤクザ映画まで仁義物ではない「実録シリーズ」(「仁義なき戦い」など)が登場した。
BanG Dream! (アニメ): 一方でPoppin’Partyに関してはテレビアニメ第1期のみの視聴者も意識して「ガルパ」シーズン1後の彼女たちを描きつつも第1期から地続きで続く雰囲気を取り入れている。作中に登場する「大ガールズバンド時代」というワードは第1期のころから綾奈の心の隅にあった設定が日の目を見た形となっており、「ガルパ」シーズン2でもこのワードが登場する。また、氷川日菜と白金燐子が生徒会長になる設定など、アニメチーム提案の設定が「ガルパ」シーズン2に先駆けて登場している。
活動弁士: 初期の映画はフィルムに音をつける技術がなかったため、欧米では映画の中に挿入されるセリフや背景解説のショット(図を参照)と生伴奏の音楽によって上映されていた。日本では言語や文化背景の相違も影響し、上映する際には口頭で説明することが求められた。日本は話芸の文化が多彩であり、特に人形浄瑠璃における太夫と三味線、歌舞伎における出語り、のぞきからくり、写し絵、錦影絵の解説者といったナレーション文化がすでに定着していたために、説明を担う話芸者が舞台に登場することは自然な流れであったと考えられる。そのため、日本においては、映画作品の内容にあわせて台本を書き、上映中に進行にあわせてそれを口演する特殊な職業と文化が出現した。
活動弁士: 活動弁士(かつどうべんし)は、活動写真すなわち無声映画を上映中に、傍らでその内容を解説する専任の解説者。活動写真を弁ずるところから活動写真弁士(かつどうしゃしんべんし)と呼ばれ、略して活弁(かつべん)あるいは単に弁士(べんし)とも呼ばれるが、無声映画期の活動弁士達は「活弁」と呼ばれることを酷く嫌った。関東圏では映画説明者、関西圏では映画解説者とも名乗っていた。活動弁士は今日で言うところの「ナレーター」の前身に挙げられる。
トーキー: 黒澤明は後に活動弁士について、「単に映画の筋を語るだけでなく、様々な声色で感情を表現し、効果音を発し、画面上の光景から喚起される説明を加えた(中略)人気のある活弁士は自身がスターであり、贔屓の活弁士に会うにはその劇場に行く必要があった」と語っている。映画史の専門家 Mariann Lewinsky は次のように述べている。西洋と日本における無声映画の終焉は自然にもたらされたものではなく、業界と市場の要請によるものだった。(中略)無声映画は非常に楽しく、完成された形態だった。特に日本では活動弁士が台詞と解説を加えていたため、それで全く問題はなかった。発声映画は単に経済的だというだけで何が優れていたわけでもない。というのも、映画館側が演奏をする者や活弁士に賃金を支払わずに済むからである。特に人気の活弁士はそれに見合った賃金を受け取っていた。
トーキー: サウンド・オン・フィルム方式のミナ・トーキー(=フォノフィルム)を使い、日活は1929年に2本の部分トーキー『大尉の娘』と『藤原義江のふるさと』(監督は溝口健二)を製作した。次いで松竹は1931年に初の国産サウンド・オン・フィルム方式(土橋式トーキー)での製作をおこなった。その間に2年の月日が流れているが、当時の日本の映画はまだ8割が無声映画だった。当時の日本映画界をリードしていた2人の監督、成瀬巳喜男と小津安二郎がトーキーを製作したのはそれぞれ1935年と1936年のことである。1938年になっても日本では3分の1の映画が無声映画だった。日本で無声映画の人気が持続した背景には活動弁士の存在がある。活動弁士は無声映画の上映中にその内容を語りで解説する職業である。
サイレント映画: 誤った速度で映写されるなどの技術的エラー(サイレント映画標準の16fpsで撮影されているにもかかわらず24fpsで映写される等)や、オリジナルプリントの消失による質の低いデューププリントやフィルム断片しか現存していないなどの保存状態の悪さに由来する誤解である。1927年(昭和2年)に世界初の長編商業トーキーとされる『ジャズ・シンガー』が出現するまでは、ほとんどがサイレント映画であった。音声がないという制約から様々な映画的テクニックが開発され、それは現代の映画にも引き継がれている。登場人物のせりふは字幕を挿入することで表現したが、俳優の演技は大袈裟なものにならざるを得なかった。上映に際してはオーケストラやバンドによる音楽伴奏が付くことが多かった。日本では、上映中の映画の進行に合わせて、その内容を解説する活動弁士(活弁士)が活躍し、徳川夢声のような人気弁士も現れた。
カツベン!: 100年前、まだ映画が無声映画であり「活動写真」(シャシン)と呼ばれていた時代、海外においてはチャーリー・チャップリンやバスター・キートンといった人気俳優による作品がオーケストラの生演奏をバックに上映されて人気を博していた。一方日本では、楽士の奏でる音楽に合わせて、活動弁士(活弁、カツベン)と呼ばれる語りの専門家が、独自の解釈と演じ方で配役のすべての声を担当しつつ、「説明」(ナレーション)を行う形式が主流だった。本作のラストは映画監督稲垣浩(1905年 - 1980年)による以下の言葉で締めくくられる。人気俳優に匹敵するエンターテイナーであった活動弁士にはそれぞれにファンがついており、人気の活動弁士と契約することは、当時の映画館にとっては死活問題であった。
サウンド版: サウンド版を「音楽付のサイレント映画」と定義するのは、台詞が音声で語られないからである。演技の位相はサイレント映画のものである。台詞は字幕で語られ、とくに日本では活動弁士が映画館で解説する余地も残されたものである。活動弁士の解説がサウンドトラックにあらかじめ入れられたサウンド版を「解説版」と呼び、これはサイレントの芝居であり台詞を俳優が語らないにもかかわらず、トーキーに分類される日本特有の作品群である。「台詞のないトーキー」と定義するのは、ディスク式トーキーないしはフィルム式トーキーのシステムを有する映画館でのみ、興行が可能なフィルムであるからである。トーキー出現以前にサイレント映画として製作されたものを、のちに音楽を付してサウンド版として再映することがあった。
サイレント映画: 無声映画(むせいえいが)とも呼び、対概念はトーキー(発声映画)である。サイレント映画のフィルムには音声トラックが存在しないが、トーキーフィルム登場後に音声トラックに劇伴を収録したサイレント映画を「サウンド版」、さらに日本では活動弁士による解説も収録したサウンド版を「解説版」と呼ぶ。このように、映画はもともとサイレントであったので、サイレント映画という呼称はバクロニムである。19世紀後期の映画の発明以降の約40年間、1927年(昭和2年)に世界初のトーキー『ジャズ・シンガー』が発表・実用化されるまで、商業的に世界各国で製作・公開されていた映画はすべてがサイレント映画であった。サイレント期の劇映画は、パントマイム演技とカットタイトルの字幕によるセリフ・ト書きで表現する芸術であったが、日本では、各常設活動館(現在の映画館)に常駐した活動弁士による生の解説に負うところが大きかった。