moaminsharifi/fa-wiki-spell-checker huggingface dataset:
یکی از جنبه‌های اصلی سونیک کالرز توانایی فعال کردن پاور آپ‌های ویسپ است. هشت نوع مختلف از ویسپ‌ها وجود دارد که هر کدام مزیت منحصر به فرد خود را دارد که به رنگشان بستگی دارد. ویسپ‌های معمولی سفید رنگ به بازیکن این امکان را می‌دهد که در هر زمان سرعت خود را افزایش دهد. لیزر فیروزه ای سونیک را به لیزری تبدیل می‌کند که می‌تواند از سطوح جامد جهش کند تا مسیر لیزر را تغییر دهد و از خطوط برق عبور کند، درحالی که دریل زرد به سونیک اجازه می‌دهد تا در زمین نرم و آب حفاری کند. راکت نارنجی به سونیک اجازه می‌دهد تا به ارتفاعات بسیار بلند منفجر شود. اسپایکس صورتی به سونیک اجازه می‌دهد تا به دیوارها و سقف‌ها بچسبد و برای به دست آوردن سرعت و از بین بردن اجسام. چرخش سریع (Spin Dash) انجام دهد. هاور سبز سونیک را قادر می‌سازد تا شناور شود و به سرعت از خطوط حلقه‌ها عبور کند. کیوب آبی به سونیک این توانایی را می‌دهد که بلوک‌های آبی را به حلقه‌های آبی تبدیل کند و بلعکس. فرنزی بنفش سونیک را به موجودی دیوانه کننده تبدیل می‌کند که هر چیزی که در مسیرش باشد را خرد می‌کند و با ادامه خوردنش، اندازه اش افزایش می‌یابد.
مانند بازی‌های قبلی، سونیک حلقه‌های طلایی را جمع می‌کند که از او در برابر ضربه دشمن یا مانع حفاظت می‌کند، گرچه پراکنده می‌شوند و قبل از ناپدید شدن چشمک می‌زنند. سونیک بازی را با تعداد محدودی از جان شروع می‌کند. اگر بدون حلقه ضربه ببیند، یکی از جان‌هایش را از دست خواهد داد. اگر بازیکن جانهایشان را تمام کنند، با پیام پایان بازی روبرو خواهند شد.
سونیک کالرز دارای حالت همکاری دونفره به اسم شبیه‌ساز سونیک اگمن است که در آن بازیکنان ربات‌هایی به شکل سونیک یا شخصیت‌های می را از طزیق یک سری از مراحل کنترل می‌کنند. این مراحل را می‌توان با جمع‌آوری حلقه‌های ستاره سرخ که در هر مرحله پنهان شده‌است باز کرد. تمام کردن مراحل شبیه‌ساز سونیک به بازیکن زمردهای آشوب را جایزه می‌دهد و موقعی که هر هفت آنها جمع‌آوری شد، سونیک می‌تواند پس از جمع‌آوری ۵۰ حلقه در مراحل عادی تبدیل به سوپر سونیک شود. به عنوان سوپر سونیک، بازیکنان شکست ناپذیر هستند و می‌توانند بی‌نهایت سرعت بگیرند، اگرچه نمی‌تواند از ویسپ‌ها استفاده کنند و در هر ثانیه یک حلقه را از دست می‌دهند، زمانی که تعداد حلقه‌ها به صفر برسد به حالت قبل بر می‌گردند. این بازی همچنین دارای تابلوهای امتیازات آنلاین است که به بازیکنان امکان می‌دهد تا امتیازات خود را از طریق اتصال وای فای نینتندو آپلود کنند.
برخلاف نسخه وی، نسخه نینتندو دی اس بازی سونیک کالرز یک پلتفرمر دوبعدی است که یادآور بازی‌های اصلی سگا جنسیس (شبیه به سبک سونیک راش و راش ادونچر) است که از صفحه نمایش دوگانه سیستم بهره می‌برد. موارد انحصاری به نسخه دی اس شامل مراحل ویژه کنترل شده با صفحه لمسی مشابه آنچه که در سونیک ۲ دیده می‌شود، ماموریت‌هایی با شخصیت‌های مختلف از سراسر سری، حالت چند نفره رقابتی و یک باس پایانی اضافی است. این بازی دارای ۲ نوع ویسپ اضافی است: برست قرمز که به سونیک اجازه می‌دهد در هوا منفجر شود و می‌تواند اشیا خاصی مانند بالون هوای گرم، چرخ و فلک و توپ‌های پاپ کورن را فعال کند. ووید بنفش که به سونیک توانایی شناور شدن و توانایی مکیدن اجسام نزدیک را می‌دهد و طی این فرایند بزرگتر می‌شود. طرح‌های مفهومی قابل باز کردن هم نیز گنجانده شده‌است.
در هردو نسخه، دکتر اگمن یک شهربازی در فضا به اسم پارک تفریحی بین ستاره ای فوقالعاده اگمن باز می‌کند و ظاهراً برگ جدیدی را برمی‌گرداند و تخلفات گذشته را جبران می‌کند. این پارک از چندین جاذبه گردشگری سیاره ای تشکیل شده‌است، سونیک جوجه تیغی مشکوک و بهترین دوستش تیلز به تحقیق می‌پردازند. آنها با یاکر ملاقات می‌کنند که از گونه ای از موجودات فضایی به اسم ویسپ می‌آید. بعد از اینکه تیلز مترجمی را ختراع کرد تا با او ارتباط برقرار کند، متوجه می‌شوند که ویسپ‌های دیگر توسط اگمن به بردگی گرفته شده‌اند و او قصد دارد ار انرژی آنها برای لیزر کنترل ذهن استفاده کند که به او اجازه می‌دهد زمین را تسخیر کند.
سونیک اقدام به بازدید از سیارات، آزادسازی ویسپ‌ها و خاموش کردن ژنراتورهای متصل به شهربازی می‌کند. او در طول راه با بسیاری از دوستان خود ملاقات می‌کند که آنها نیز در حال جستجو در پارک هستند تا نقشه‌های اگمن را مختل کنند. بعد از اینکه سونیک ویسپ‌ها را آزاد می‌کند، اگمن سعی می‌کند توپ را به سمت جهان شلیک کند، اما یک قطعه خراب باعث می‌شود که آن را خراب کند. موقعی که شهربازی شروع به منفجر شدن می‌کند، سونیک با اگمن روبرو می‌شود. اگمن از نگا ویسپ برای قدرت بخشیدن به آخرین ابزار خود استفاده می‌کند، روباتی که از قدرت تمام ویسپ‌هایی که سونیک با او ملاقات کرده‌است استفاده می‌کند. با ضعیفتر شدن دستگاه، ویسپ‌ها فرار می‌کنند و به سونیک کمک می‌کنند تا اگمن را شکست بدهد و او را به فضا پرتاب کند. ویسپ‌ها سونیک را از شهربازی درحال انفجار خارج می‌کنند. یاکر درحال بازگشت سالم به زمین، از سونیک و تیلز تشکر می‌کند.
با اینحال در نسه دی اس، سونیک و تیلز به زودی متوجه می‌شوند که مادر ویسپ پیشرو توسط انرژی منفی آلوده شده و به نگا ویسپ مادر تبدیل شده‌است. سونیک با استفاده از قدرت زمردهای آشوب به سوپر سونیک تبدیل می‌شود و با او مبارزه می‌کند. به دنبال شکستش، مادر ویسپ به حالت عادی بازمی‌گردد و ویسپ‌ها راه خود را از دو فهرمان جدا می‌کنند.
در سکانس پس از تیتراژ، اگمن به همراه سرسپردگانش اوربات و کیوبات در فضا سرگردان دیده می‌شوند.
توسعه سونیک کالرز در سال ۲۰۰۸ و پس از تکمیل ساخت بازی سونیک آنلیشد آغاز شد. درحالی که آنها اکثر عناصر گیم پلی آنلیشد را حفظ کردند، توسعه دهندگان سونیک تیم و دیمپس تصمیم گرفتند در مقایسه با گیمپلی ساده آنلیشد، تعادلی برابر بین سرعت و پلتفرمینگ مشابه بازی‌های عرضه شده برای سگا جنسیس ایجاد کنند. به دنبال درخواست طرفداران، تیم همچنین تصمیم گرفت تا سونیک را به تنها شخصیت قابل بازی تبدیل کند و از مضامین ترفند مانند مکانیک شمشیر بازی استفاده شده در اسپین اف سونیک و شوالیه سیاه در سال ۲۰۰۹ صرفنظر کنند. تیم تصمیم گرفت سونیک کالرز را روی کنسول‌های نینتندو وی و دی اس توسعه دهد، با این امید که بتواند مخاطبانی را که توسط کراس اور موفق ماریو و سونیک در بازی‌های المپیک مجذوب شده بودند گسترش دهند.
یکی از اولین ایده‌ها این بود که محیط باید یک شهر بازی باشد. سپس تیم متوجه شدند که هر نوع شهربازی زمینی برای مهار ماجراهای سونیک بسیار کوچک است. از اینجا ایده یک پارک بین سیاره ای به وجود آمد که اجازه به خلاقیت و تنوع بیشتر در بازی می‌داد. توسعه دهندگان از دیزنی لند به عنوان منبع الهام بخش بصری استفاده کردند. سونیک تیم هم چیزی را می‌خواست که گیم پلی را متنوع کند، اما سرعت آن را کاهش ندهد. بنابرین، ویسپ‌ها به بازی اضافه شدند تا گیم پلی بازی را گسترش داده و تقویت کند، بدون اینکه بازیکن مجبور شود شخصیت‌های قابل بازی را تغییر دهد. هدف دیگر تشویق بازیکنان به بازدید مجدد مراحل تکمیل شده بود. سونیک تیم این کار را با اضافه کردن مراحلی که به انواع خاصی از ویسپ‌ها نیاز دارند به مراحل قبل از اولین حضور خود انجام دادند. نسخه وی از موتور فیزیک فیز اکس استفاده می‌کند که قبلاً برای سونیک و حلقه‌های مخفی محصول سال ۲۰۰۷ استفاده شده بود، درحالی که نسخه دی اس از همان موتور استفاده شده در سونیک راش محصول سال ۲۰۰۵ و دنباله اش استفاده می‌کند.
به گفته تاکاشی ایزوکا، سونیک کالرز برای جذب مخاطبان معمولی، به خصوص کودکان و طرفداران سری سوپر ماریو طراحی شده‌است. اظهارات ایزوکا مبنی بر اینکه نمی‌توان همه طرفداران سونیک را راضی کرد، در ابتدا کسانی را که از آثار قبلی مانند آنلیشد و سونیک ۴: قسمت ۱ لذت برده بودند، بیگانه کرد، اگرچه مدیر برند سگا، جودی گیلبرتسون بعداً توضیح داد که ما همچنین به دنبال ایجاد یک بازی هستیم. که برای گیمرهای جوانتر و همچنین طرفداران اصلی ما قابل دسترسی است. فیلمنامه توسط مشارکت کنندگان دوستان شاد درختی و مد ورلد، کن پونتاک و وارن گراف نوشته شده‌است. سونیک کالرز همچنین یکی از اولین بازی‌های سری است که از صداپیشگان انگلیسی انیمه سریالی سونیک اکس پس از انتخاب مجدد این سری در سال ۲۰۱۰ استفاده نکرد و راجر کریگ اسمیت نقش سونیک را بر عهده گرفت. از میان بازیگران سونیک اکس، تنها مایک پولاک در نقش دکتر اگمن بازی می‌کند.
سگا اولین بار سونیک کالرز را در یک پست وبلاگی در ۲۶ می ۲۰۱۰ معرفی کرد. نسخه‌های آزمایشی بازی در الکترونیک اینترتینمنت اکسپو ۲۰۱۰، گیمزکام، پنی آرکید اکسپو و توکیو گیم شو قابل بازی بودند. در ۴ نوامبر ۲۰۱۰، سگا یک رویداد اسکیت روی یخ یا موضوع سونیک کالرز در برایانت پارک در شهر نیویورک برگزار کرد. بردی گیمز همچنین یک راهنمای استراتژی رسمی منتشر کرد که در کنار بازی لانچ شد. در انتظار انتشار بازی، سگا چندین بازی سونیک را با امتیازات پایین‌تر از متوسط متاکریتیک از لیست حذف کرد تا ارزش برند را افزایش دهد. سونیک کالرز اولین بار در اروپا در ۱۱ نوامبر ۲۰۱۰ منتشر شد. پس از آن دز آمریکای شمالی در ۱۶ نوامبر ۲۰۱۰ و در ژاپن در ۱۸ نوامبر ۲۰۱۰ منتشر شد. افرادی که نسخه ژاپنی بازی را پیش خرید کرده بودند، یک کارت ویژه سازگار با بازی آرکید رکیشی تایسن گتنکا دریافت کردند که به سونیک اجازه می‌دهد در بازی ظاهر شود. افرادی که بازی را از طریق گیم استاپ در آمریکای شمالی پیش خرید کرده بودند، یک کلاه به شکل سونیک دریافت کردند. یک نسخه ویژه در اروپا فزوخته شد که شامل مجسمه‌های سونیک و ویسپ‌ها بود.
امتیاز بازی توسط تومویا اوتانی، کنیچی توکوی، فومی کوماتانی، هیدکی کوبایاشی، ماریکو نانبا و ناوفومی هاتایا نواخته شده بود و به گونه ای نوشته شده بود که نسبت به امتیازات قبلی پر انرژی تر باشد. موسیقی بازی توسط ارکستر آمستردام سشن اجرا شد. ژان پل مخلوف از گروه الکترونیکی آمریکایی کش کش آهنگ آغازین بازی را با نام به ستاره‌ها برس اجرا کرد و برادرش الکس در خواندن آهنگ پایانی با قلبت صحبت کن به او پیوست. موسیقی متن بازی بر روی سه سی دی در ۱ دی ۲۰۱۰ در ژاپن منتشر شد و نسخه دیجیتال آن از طریق آی تیونز در ژانویه ۲۰۱۱ منتشر شد.
بر اساس گزارش متاکریتیک، هر دو نسخه سونیک کالرز نقدهای به‌طور کلی مطلوب دریافت کردند. بازی همچنین از نظر تجاری بود. تا مارچ ۲۰۱۱، ۲٫۱۸ میلیون نسخه فروخت.
ارایه بازی با استقابل خوبی روبرو شد. پدرو هرناندز از نینتندو ورلد ریپورت گرافیک و انیمیشن‌های بازی را زیبا و جذاب توصیف کرد. آرتور گیز از آی جی ان آنها را جزو بهترین بازی‌های موجود در وی دانست و نورپردازی، جزییات و تنوع ارایه شده را تحسین می‌کرد. هرناندز و جین داگلاس از گیم اسپات، هردو صوت بازی را به دلیل تریکب جنبه‌های آشنای بازی‌های سونیک ستایش کردند، و داگلاس موسیقی متن موسیقی متن جذاب و پر انرژی را تحسین کرد که مناسب همه مراحل است. صداگزاری جدید مورد استقبال قرار گرفت. گیز توضیح داد که بازیگران نسبت به صداپیشگان قبلی خیلی کمتر آزار دهنده بودند و هرناندز صدای آنها را مناسب شخصیت‌ها می‌دانست.
گیم پلی بازی به ویژه برای ویسپ‌ها و ارزش تکرار بازی مورد تحسین قرار گرفتند. ال بیکهام از یوروگیمر تلفیق پلتفرمینگ و سرعت بازی را موفقیت‌آمیز دانست و همچنین استفادی از وی ریموت را ستود. گیس، داگلاس و جان مایر از وایرد تغییر از سوم شخص را به کنارپهلو را ستودند، که مایر آن را زیبا و نسجم توصیف کرد. متیو کیست از گیمز ریدار، ویسپ‌ها را بهترین ویژگی بازی نامید و عنصر بازگشت به مراحل قبلی را پس از باز کردن انواع بیشتر را به عنوان هوشمندانه توصیف کرد. تیم توری از گیم انفورمر ویسپ‌ها را به خاطر افزودن یک مکانیک جدید و جالب به گیم پلی را تمجید کرد گیس ویسپ‌ها را با پاور آپ‌های سری سوپر ماریو مقایسه کرد، گرچه احساس می‌کرد که کالرز همچنان متمایز و تازه است. با این حال داگلاس، پلتفرمینگ ساده را به جای استفاده استفاده از ویسپ‌ها ترجیح داد.
با این حال برخی از جنبه‌های بازی مورد انتقاد قرار گرفت. جیم استرلینگ در نوشتن برای دستراکتوید، سونیک کالرز را به طرز وحشتناکی طراحی شده توصیف کرد. آنها از کنترل و فیزیک بازی انتقاد کردند و احساس کردند که توسعه دهندگان به مشکلات موجود در بازی‌های قبلی رسیدگی نکرده‌اند و به این نتیجه رسیده‌اند که بازی ضعیف است. گیس هرناندز، میر، توری و کیست از سطح دشواری بالای بازی انتقاد کردند و کیست آن را هاردکور توصیف کرد. هم گیس و هم داگلاس درمورد شبیه‌ساز سونیک اگمن منفی صحبت کردند، گیز آن را غیر سرگرم‌کننده توصیف کرد و داگلاس آن را زشت خواند و در نهایت به این نتیجه رسیدند که بخش چند نفره ضعیف است. داگلاس همچنین یادآور شد که باس فایت‌ها تکراری هستند.
به‌طور کلی درمورد بازی، منتقدان احساس کردند که سونیک کالرز یکی از بهترین ورودی‌های سری سونیک است. آی جی ان آن را یکی از بهترین بازی‌های موجود برای وی معرفی کرد و جایزه کویک فیکس سال ۲۰۱۰ را به آن عطا کرد. داگلاس نتیجه گرفت که صاحبان وی نباید فرصتی را برای بازی با سونیک در بهترین حالت خود از دست بدهند. امپایر کالرز را بازگشتی به فرم برای این سری در نظر گرفت که محبوبیت آن در سال‌های اخیر پس از تعدادی بازی ضعیف مانند ریبوت سال ۲۰۰۶ کاهش یافته بود.
سونیک کالرز پاور آپ‌های ویسپ را معرفی کرد که به یکی از از اصلی‌ترین بخش‌های سری سونیک تبدیل شد. بازی‌های داری ویسپ‌ها عبارتند از سونیک جنریشنز (۲۰۱۱)، سونیک لاست ورلد (2013) و سونیک فورسز (2017). داستان سونیک کالرز در سری کتاب‌های مصور آرچی سونیک اقتباس شده‌است.
سونیک جنریشنز به مناسبت سالگرد ۲۰ سالگی سری منتشر شد و جنبه‌های مختلفی از ورودی‌های گذشته را بازسازی کرد. نسخه ای از بازی که برای اکس باکس ۳۶۰، پلی استیشن ۳ و مایکروسافت ویندوز منتشر شده شامل نسخه ای بازسازی شده از مرحله سیاره ویسپ سونیک کالرز است. نسخه ای از بازی که برای نینتندو ۳دی اس منتشر شده شامل بازسازی مرحله تفریح گاه گرمسیری است.
در می ۲۰۲۱، نسخه ریمستر شده، سونیک کالرز آلتیمیت برای عرضه بر روی پلی استیشن ۴، اکس باکس وان، نینتندو سوییچ و ویندوز (از طریق فروشگاه اپیک گیمز) اعلام شد. این بازی توسط بلایند اسکورل گیمز به عنوان بخشی از سالگرد ۳۰ سالگی سری ساخته شد، در ۷ سپتامبر ۲۰۲۱ در سرار جهان و در ۹ سپتامبر همان سال در ژاپن و آسیای شرقی منتشر شد. نسخه ای برای آمازون لونا در ۲۱ آوریل ۲۰۲۲ در دسترس قرار گزفت.
ریمستر که بر اساس نسخه وی ساخته شده‌است، همراه با بهبود جلوه‌های بصری، نرخ فریم بهبود یافته، موسیقی متن ضبط شده جدید، دارای اضافیات جدیدی شامل کمک تیلز، پاور آپ ویسپ جید گوست از بازی تیم سونیک ریسینگ است که به سونیک اجازه می‌دهد که از اجسام جامد عبور کند و به مسیرهای جدیدی دسترسی پیدا کند، حالت شتاب رقابتی (Rival Rush) که در آن بازیکنان با متال سونیک مسابقه می‌دهند، گزینه‌های تزیینی قابل باز کردن از جمله برخی بر اساس فیلم محصول سال ۲۰۲۰، تعدادی صوت جدید از کیت هیگینز، که نقش خود را به عنوان صدای تیلز از بازی اصلی به زبان انگلیسی (ریو هیروهاشی در ژاپنی) تکرار می‌کند و اضافه شدن صداگذاری به زبان‌های فرانسوی، آلمانی، ایتالیایی و اسپانیایی. همزمان با انتشار بازی یک مینی سریال انیمیشنی دو قسمتی با نام سونیک کالرز: ظهور ویسپ‌ها در اوت ۲۰۲۱ منتشر شد.
مدت کوتاهی پس از دسترسی اولیه به آن در ۳ سپتامبر، چندین کاربر توییتر شروع به گزارش چندین باگ و ایرادات فنی کردند که در نسخه اصلی وجود نداشت، به ویژه نسخه سوییچ به دلیل داشتن مشکلات فنی بسیار بیشتر از سایر نسخه‌ها، مانند نرخ فریم پایین‌تر از سایر نسخه‌ها، زمان بارگزاری به‌طور قابل توجهی طولانی‌تر و نورهای چشمک زنی که می‌تواند باعث ایجاد تشنج صرعی حساس به نور بالقوه شود، مورد تمسخر قرار گرفت. برخی از این مشکلات از آن زمان اصلاح شده‌اند و برخی دیگر قرار است در آینده اصلاح شوند. بازخورد نسبت به موسیقی ریمیکس شده هم متوسط یوده است. علاوه بر این، افرادی که داده کاوی از طریق نسخه رایانه شخصی بازی انجام داده‌اند دریافتند که از موتور گودات بدون اعتبار مناسب استفاده کرده‌است، که پس از آن بلایند اسکورل اظهار داشت که در یک بروز رسانی آن را رفع خواهند کرد.
سونیک کالرز آلتیمیت براساس جمع‌آوری نقد‌های متاکریتیک، نقدهای متوسطی را دریافت کرد.
صفحه‌کلید ساده‌شدهٔ دواراک ، یک آرایش صفحه‌کلید است که توسط دکتر آگوست دواراک و دکتر ویلیام دیلی در سال ۱۹۳۶ به ثبت رسید.
طی سال‌ها، چندین تغییر جزئی از طرف گروه دواراک یا مؤسسه ملی استاندارد آمریکا اعمال شد. به این ویرایش‌ها نیز صفحه‌کلید ساده‌شده یا صفحه‌کلید ساده‌شدهٔ امریکایی می‌گویند، اما بیشتر با نام صفحه‌کلید دواراک یا چیدمان دواراک شناخته می‌شوند.
طرفداران دواراک مدعی هستند که در چیدمان دواراک، انگشتان نیاز به حرکت کمتری دارند که منجر به افزایش سرعت تایپ کردن و کاهش خطاها در مقایسه با صفحه‌کلید استاندارد کوورتی می‌شود.
ابتدا تنها ادعا می‌شد که این صفحه‌کلید باعث افزایش سرعت تایپ می‌شود، اما در سال‌های بعد ادعا شد که این چیدمان باعث کاهش جراحات تنش تکراریRepetitive strain injury از جمله نشانگان مجرای مچ دستی نیز می‌گردد.
هرچند چیدمان صفحه‌کلید دواراک نتوانست جایگزین چیدمان کوورتی گردد، اما دسترسی به آن ساده است زیرا در همهٔ سیستم‌عاملهای مهم (مایکروسافت ویندوز، لینوکس و مک اواس ده) وجود دارد و می‌توان چیدمان صفحه‌کلید را به آن تغییر داد.
همچنین این چیدمان در برخی صفحه‌کلیدهای ارگونومیک نیز به صورت سخت‌افزاری پیاده شده است.
اِسلیپ‌نات یک گروه هوی متال آمریکایی از دموین، آیووا است که توسط پرکاشنیست شاون کرهن، درامر جوی جوردیسون و بیسیست پاول گری در ۱۹۹۵ تشکیل شد. بعد از چندین بار تغییر ترکیب در دوران اولیه، این گروه با ترکیب ۹ نفرهٔ کوری تیلور (خواننده)، جوی جوردیسون (درامر)، میک تامسون و جیم روت (گیتاریست)، کریس فن و شاون کرهن (نوازندهٔ پرکاشن و همخوان)، سید ویلسون (نوازنده ترن‌تیبل)، کریگ جونز (سمپلینگ و سینث سایزر) و پاول گری (بیسیست) شکل گرفت.
اِسلیپ‌نات یکی از محبوب‌ترین گروه‌های هوی‌متال و نیو متال معاصر هستند. آلبوم‌ها و موزیک ویدئوهای آن‌ها موفقیت تجاری بالایی داشته و آهنگ «قبل از اینکه فراموشت کنم» از آلبوم جلد. ۳: (آیات سابلیمینال) در سال ۲۰۰۶ برندهٔ یک جایزه گرمی شده‌است.
اعضای اِسلیپ‌نات به خاطر داشتن ظاهر غیر متعارف معروف هستند. آن‌ها لباس‌ها و یونیفرم‌های شبیه به هم می‌پوشند که روی بعضی از آن‌ها بارکدهایی چاپ شده و هر کدام از اعضا ماسک مخصوص به خود را دارند که در هر آلبوم ماسک بعضی از اعضای گروه تغییر می‌کند و از صفر تا هشت شماره‌گذاری شده‌اند.
ایده اولیه استفاده از ماسک برای اعضای بند توسط شاون کرهن مطرح شد.اولین اجرای گروه در هالووین ۱۹۹۵ بود باعث شد اجرای مجددی هم در کار باشد.
شاون کرهن در مورد اجرای اول و اینکه چرا گروه با ماسک به اجرا اومد می‌گوید: "هممون توی اتاق چرخ می‌زدیم و از هم می‌پرسیدیم، برای اجرا چی میخوای بپوشی؟ من ماسک دلقکی که داشتم رو رو کردم و گفتم: من اینو می‌زنم رو صورتم اما این قضیه رو همه اعضای گروه نپذیرفتند…"
"بعضیاشون اینطوری میگفتن که: عمراً… تو نمیتونی تنها عضوی باشی که یه ماسک مزخرف به صورتش زده!"
"یادمه که گفتم: واقعاً برام مهم نیست که شما به چی فکرمیکنید، من همین ماسک رو میذارم و میام روی صحنه!"
"و الان هم که می‌بینید گروه به کجا کشیده شده!"
"تصنعی، ترسناک؛ و یه جورایی کاملاً خنده دار، ماسک اعضای گروه تبدیل شد به اساطیر اولیه ای که عکاس گروه "پل هریس"، که طی چند روز اول چندین عکس از گروه گرفت!"
"و اتفاق جالبی که افتاد این بود که "پل هریس" خارج از اتاق استراحت ما، به طرفداران زیادی برمی‌خورد که ازش سؤال میکردن که "آیا اعضای گروه رو بدون ماسک دیده یا نه؟! آیا واقعا زیر ماسک صورت واقعی دارن؟" این سوالاتی بود که ازش پرسیدن." و بدین گونه اسطوره ای آفریده شد.
خلاصه ایی از تغییرات ماسک‌های گروه به ترتیب شماره اعضا:
(#۰) سید ویلسون
ماسک سید ویلسون همیشه در حال تغییر بود، اغلب میزان و شدت تغییر ماسک از آلبومی به آلبوم دیگربود. ماسک اول خود را یک ضد گاز ساده انخاب کرد، که یک نگاه اساسی اما اینده‌نگر بود.
(#۱) جوی جوردیسون
ایده اولیه انتخاب ماسک جوی داستانی است که او از کودکی به یاد دارد.
شب هالووین، در کودکی؛ مادرش با ماسکی کاملاً ساده و بدون طرح و در عین حال ترسناک که به ماسک‌های کوباکی ژاپنی معروف هستند در خانه ظاهر می‌شود. بی‌حس بودن ماسک توجه جویی را جلب می‌کند و بهترین گزینه برای انتخابش در گروه می‌شود!
(#۲) پاول گری
نوازنده بیس و ترانه‌سرا پاول گری در ابتدا به سادگی مقداری نوار بسته‌بندی به دور سر خودش کشید، سپس تصمیم گرفت در یک ماسک خوک برای هالووین خود را نشان دهد که به او گفته می‌شد که این ماسک نماد افراط گری وی است.
او توسط گروه رقیب "Mushroomhead" که مدعی است این ایده را از آنها به سرقت برده بود مورد انتقاد قرار گرفت.
(#۳) کریس فن
اساساً ماسکی است که دهانش را می‌توان زیپ کرد، و بینی بلند و فالیک دارد، شبیه پینوکیو! همونطور که همه میدونن پرکاشنیست گروه بوده که هر از گاهی در هنگام اجرا با استفاده از بینی خودش به استمنا میپردازه! وی در این باره می‌گوید:
"این ماسک نشان دهنده شخصیت کمیک من است و دلیل انتخاب ماسک هم برای عامل اسارت در پشت ماسک بوده، هرچند معنای دقیق این ماسک هنوز برای خودم مشخص نیست!"
(#۴) جیم روت
گیتاریست جیم روت اول ماسک خود را از عضو قبلی خود در گروه، جاش برینارد ارث برده‌است. ماسکی با بانداژ سیاه! جیم متوجه شد که اجرا در اون ماسک اذیتش میکنه به همین دلیل حس کرد که ماسک یک جستر (بذله گو، جوکر) شخصیت درونیش رو بهتر نشون میده!
(#۵) کریگ جونز
مبهم‌ترین عضو گروه در ابتدا به سادگی یک دست لباس بر سرش کشید و بعد از آن یک کلاه ایمنی قدیمی را انتخاب کرد. که میخ‌هایی بلند به آن چسبیده بود و یک نور کوچک بالای کلاه قرار داد.
(#۶) شاون کرهن
ماسک دلقک که نماد شاون کراهان می‌باشد آغازگر کلی ایده استفاده از ماسک بود! وی در این باره می‌گوید:
"من در حال قدم زدن با دوست دخترم از کنار یه مغازه لوازم هالووین عبور کردیم که یه ماسک دلقک رو دیدم و وقتی اونو روی صورتم گذاشتم یه چیز دیگه شدم! قیمت ماسک ۴۹ دلار بود و من تنها ۵۰ دلار توی جیبم داشتم! قرار بود دوست دخترم رو ناهار مهمون کنم ولی کاری کردم که کلاً از من دلخور بشه، و اون ماسک رو خریدم…، خب… بالِ دوست دخترم باز شد و رفت، اما اون ماسک هنوز توی کلکسیونم هست!"
(#۷) مایک تامسون
گیتاریست گروه، مایک تامسون اولین ماسکش رو از یک مغازه هاکی خرید، که بعداً توسط خودش به ماسکی با چرم سیاه شخصی‌سازی شد.
شاون کرهن در این باره نقل می‌کند:
"کمپانی رود رانر از ماسک میک در ابتدا استقبال چندانی نکرد، حتی با ایده ۹ نفر در یک گروه هم موافقت نکرده بودند، اما من واقعاً نمیتونم مقدار پولی که اون برند برای ما به ارمغان آورد رو به زبون بیارم!!!! شاید میلیون‌ها دلار بود… و این ماجرا باعث میشه که به خودم ببالم که این وسط اونا اشتباه میکردن، نه من!!!!"
(#۸) کوری تایلور
دارای ماسکی بود که موهای بسته شده به صورت دسته ای و ناگویا روی سر داشت و صورتش شبح مانند بود.
کوری احساس می‌کرد که با گذاشتن ماسک روی صورتش این اجازه رو به گروه میده که موسیقی پاک تره و خالص تر باشه! تا جایی که در یک مصاحبه جمله تأثیرگذاری را مطرح می‌کند:
"تا الان موسیقی اساساً یه قالب بوده برای بچه خوشگلایی که روی صحنه میان و خزعبلاتی رو که هیچ معنایی نداره میفروشن! ما با ماسک روی صحنه میایم که نشون بدیم خودمون مهم نیستیم، صورت‌های چرتمون مهم نیست و همیشه در وهله اول «موسیقی» و اون پیام آهنگ مهم بوده و هست!"
اِسلیپ‌نات اولین آلبوم گروه اِسلیپ‌نات است؛ که در ۲۹ ژوئن ۱۹۹۹ توسط رودرانر رکوردز منتشر شد و پس از نسخهٔ نمایشی حاوی تعدادی از آهنگ‌هایی که در ۱۹۹۸ منتشر شده بود، در دسامبر ۱۹۹۹ با یک لیست ضبط شده کمی تغییر یافته و مجدداً منتشر شد. این اولین باری بود که آلبوم توسط راس رابینسون تهیه شده بود، که اصرار داشت تا صدای اِسلیپ‌نات را اصلاح کند تا اینکه موسیقی گروه را تغییر دهد این آلبوم شامل چندین ژانر است، اما به‌طور کلی به نظر می‌رسد برای کوک‌های گسترده و صدای کلی سنگین است.
این آلبوم در جدول بیلبورد ۲۰۰ در جایگاه ۵۱ قرار گرفت و گواهینامه دو پلاتینیومی در ایالات متحده دریافت کرد که آن را به پرفروش‌ترین آلبوم باند تبدیل کرده‌است. این آلبوم توسط خوانندگان مجله متال همر به عنوان بهترین آلبوم آغاز به کاری در ۲۵ سال گذشته انتخاب شد. اِسلیپ‌نات توسط منتقدان و طرفداران مورد تحسین قرار گرفت. پس از انتشار آلبوم آن، گروه محبوبیت خود را فراتر از انتظارات خود به دست آورد.
پس از انتشار آلبوم، گروه به اتهام نقض کپی‌رایت، دو آهنگ را از آلبوم حذف کرد. "Purity" و "Frail Limb Nursery" داستان یک صحنهٔ جرم را که ماجرای ربایش و قتل دختری به نام پیوریتی نایت را روایت می‌کند، که این دو آهنگ از این داستان الهام گرفته شده بودند. وب سایت "صحنه جرم" داستان‌های خیالی را به عنوان پرونده‌های جرایم واقعی منتشر می‌کند. بسیاری از خوانندگان معتقد بودند داستان درست است.کوری تیلور در این‌باره گفته‌است: "من هنوز هم فکر می‌کنم این داستان واقعی است. آیا می‌توانید تصور کنید یک دختر در یک جعبه دفن شده؟" تیلور اضافه کرده: ""Purity" در ابتدا "Despised" نام داشت، اما زمانی که ما سعی کردیم آن را با هم ترکیب کنیم، کار نمی‌کرد… راسون [رابینسون] این کار را انجام داد و به ما کمک کرد تا آن را بازسازی کنیم." "در یک پرسش و پاسخ، تیلور ادعا کرد اشعار پنج سال قبل از انتشار این ترانه نوشته شده بود و تنها نام آن از داستان Purity الهام گرفته شده‌است.
لیست آهنگهای آلبوم:
١. ۷۴۲۶۱۷۰۰۰۰۲۷
٢. Sic
٣. Eyeless
۴. Wait and Bleed
۵. Surfacing
۶. Spit It Out
٧. Tattered and Torn
٨. Frail Limb Nursery
٩. Purity
١٠. Liberate
١١. Prosthetics
١٢. No Life
١٣. Diluted
١۴. Only One
١۵. Scissors
آهنگ اضافه
١۶. Eyeore
آهنگهای اضافه در نسخه دیجی پک
١٧. Me Inside
١٨. Get This
١٩. Surfacing (Live Version)
اِسلیپ‌نات (نسخهٔ دهمین سالگرد)
در ۹ سپتامبر ۲۰۰۹، اِسلیپ‌نات نسخه ویژه‌ای از آلبوم را در دو قالب دیجی‌پک و مجموعه جعبه به مناسبت دهمین سالگرد انتشار آن روانهٔ بازار کرد. تاریخ انتشار (۰۹/۰۹/۰۹) اشاره به این داشت که گروه تا آن زمان ۹ عضو داشته و از زمان انتشار اولیهٔ آلبوم، همان ترکیب را حفظ کرده‌است. جعبه مجموعهٔ ویژه شامل مجموعه‌ای از سی‌دی و دی‌وی‌دی با تمام بسته‌بندی‌های دیجیتال جدید با ۲۶ آهنگ از جمله آلبوم اصلی با "Purity" "Frail Limb Nursery" به همراه چند برش و آهنگ‌های نسخهٔ نمایشی، دی‌وی‌دی که توسط شوکر کراون پرکویستون کارگردانی شده‌است، فیلم‌های گروه در سال‌های ۱۹۹۹ و ۲۰۰۰ با عنوان "The Sic: The Nightmares of Yours, The Dreams. DVD همچنین سه کلیپ در حمایت از آلبوم، یک کنسرت کامل از اجرا در Dynamo Open Air, 2000 و "سورپرایزهای دیگر" است. جعبه "فوق‌العاده لوکس" مجموعه‌ای از نسخه باز شامل یک تی شرت، پچ، کارت‌های کلکسیونی، زنجیر کلید، یک کلاه کوچک و یک یادداشت از کوری تیلور در بسته‌بندی‌ای شبیه به جعبهٔ ایمنی عرضه شده‌است.
۴. Wait And Bleed
١٩. Spit It Out (Hyper Version)
٢٠. Spit It Out (Stamp You Out Mix)
٢١. (Sic) (Molt-Injected Mix)
٢٢. Wait And Bleed (Terry Date Mix)
٢٣. Wait And Bleed (Demo Version)
٢۴. Snap (Demo Version)
٢۵. Interloper (Demo Version)
٢۶. Despise (Demo Version)
موزیک ویدیوها:
Wait and Bleed (Animated Multimedia)
فیلم مستند:
"Of The Sic: Your Nightmares, Our Dreams"
اجرای زنده:"Dynamo Open Air 2000 (Full Concert)"
لیست آهنگهای اجرا شده:
۵. No Life
۶. Liberate
٧. Purity
٨. Prosthetics
٩. Spit It Out
١٠. Get This
آیووا دومین آلبوم استودیویی اِسلِپ‌نات است که توسط راس رابینسون و اِسلِپ‌نات تهیه شده و در ۲۸ اوت ۲۰۰۱ با برچسب رودرانر رکوردز منتشر شد. آیووا (آلبوم) نام آلبوم از ایالت خاستگاه گروه گرفته شده‌است. اعضای گروه می‌گویند که آیوا منبع انرژی آن‌ها است و آنها آگاهانه تصمیم به ماندن در این منطقه گرفته‌اند. "آیووا" به عنوان سنگین‌ترین و تاریک‌ترین آلبوم اِسلِپ‌نات شناخته شده‌است. در ۱ نوامبر ۲۰۱۱ نسخهٔ ویژه "آیووا" به مناسبت دهمین سالگرد انتشار آلبوم، دوباره منتشر شد. این نسخه با آلبوم ویدئویی افتضاح‌ها و یک فیلم تحت عنوان "بُز" به کارگردانی شاون کرهن همراه با چهار موزیک ویدئو همراه بود.
آیووا در استودیو ساوند سیتی و ساوند ایمیج در لس آنجلس، کالیفرنیا ضبط و تولید شده‌است. در تاریخ ۱۷ ژانویه ۲۰۰۱، اِسلِپ‌نات برای ضبط آلبوم وارد استودیو شدند اما به دلایلی مانند اعتیاد کوری تیلور به الکل و مواد مخدر، این دوره به یکی از بدترین دوران کاری‌شان تبدیل شد.شاون کرهن درمورد ضبط آلبوم می‌گوید: "ضبط آیووا مثل جهنم بود من می‌خواستم خودم را بکشم. مردم در آن زمان از ما انتظار زیادی داشتند."کوری تایلور تأیید کرد: "هیچ چیز خوشحال‌کننده ای در مورد آیووا وجود نداشت. ناگهان ما ستاره‌های موسیقی متال شده بودیم و واقعاً قصد برنامه‌ریزی برای آن را نداشتیم. تاریکی در ابتدای آیووا ایجاد شد"جوی جوردیسون با این حال خاطرنشان کرد: "آیووا، حتی بیشتر از اولین رکوردی بود که ما می‌خواستیم آن را انجام دهیم"
کوری تایلور در مصاحبه با اف‌اچ‌ام گفت که در زمان ضبط، خود را در موقعیت‌های خاص قرار داده تا عملکرد مناسب برای آلبوم را به دست آورد؛ مثلاً در حالی که برهنه بوده خودش را با شیشه‌های شکسته مجروح کرده‌است. به گفتهٔ او «در این موقعیت بهترین چیزها به دست می‌آیند و پیش از اینکه بتوانید چیزی عالی بسازید، باید خودتان را نابود کنید.» مجلهٔ سی‌ام‌جی کالج موزیک از آلبوم "آیووا" با عناوینی همچون وحشیانه، بی‌رحم و سوزان یاد کرده‌است. استقبال از آلبوم آیووا فراتر از حد انتظار بود و در همان اوایل انتشارش، در رتبهٔ سوم جدول بیلبورد قرار گرفت.
""'لیست آهنگهای آلبوم:
١. (۵۱۵)
٢. People = Shit
٣. Disasterpiece
۴. My Plague
۵. Everything Ends
۶. The Heretic Anthem
٧. Gently
٨. Left Behind
٩. The Shape
١٠. I Am Hated
١١. Skin Ticket
١٢. New Abortion
١٣. Metabolic
١۴. Iowa
آهنگ اضافه در نسخه ژاپن
١۵. Liberate (Live)
آیووا (نسخه دهمین سالگرد)
نسخه ویژه ای از آیووا در اول نوامبر ۲۰۱۱ دوباره تجلیل شد تا دهمین سالگرد آن را جشن بگیرد. در این نسخه علاوه بر آلبوم آیووا نسخه جدیدی از آهنگ "My Plague" با تنظیمی متفاوت تر از نسخه اصلی و فیلمی با عنوان DVD Disasterpieces اجرای زنده گروه در لندن سال ۲۰۰۲، همراه با چهار موزیک ویدیو به کارگردانی شاون کرهن، مصاحبه و فیلمبرداری که قبلاً دیده نشده بود، از دوره آیووا همراه بود.
١۴ Iowa
١۵. My Plague (New Abuse Mix)
(دیسک دوم) - اجرای زنده گروه در لندن سال ٢٠٠٢
" Disasterpieces: Live At London 2002 "
١. (۵١۵)
٣. Liberate
۴. Left Behind
۵. Eeyore
۶. Disasterpiece
٨. Gently
٩. Eyeless
١٠. Drum Solo
١١. My Plague
١٣. The Heretic Anthem
١۴. Spit It Out
١۵. Wait and Bleed
١۶. ۷۴۲۶۱۷۰۰۰۰۲۷
١٧. (sic)
١٨. Surfacing
(دیسک سوم) -" "Goat
١. My Plague (موزیک ویدئو)
٢. Left Behind (موزیک ویدئو)
٣. The Heretic Anthem (اجرای زنده) (موزیک ویدئو)
۴. People = Shit (اجرای زنده) (موزیک ویدئو)
۵. Goat (مجموعه‌ای یک ساعته از فیلم‌ها و مصاحبه‌های کمیاب)
جلد. ۳: (آیات سابلیمینال) سومین آلبوم استودیویی اِسلِپ‌نات است که در ۲۵ مه ۲۰۰۴ توسط رودرانر منتشر شد. نسخهٔ ویژه‌ای از آن که حاوی یک دیسک اشانتیون بود بهمراه چهار آهنگ جایزه و چهار اجرای زنده گروه که در در تاریخ ۱۲ آوریل ۲۰۰۵ منتشر شد. این آلبوم عموماً بازخورد مثبتی دریافت کرد. اِسلِپ‌نات توسط آل‌میوزیک به خاطر «تعهد در ساخت آلبوم» ستایش شد و مجلهٔ کیو از این آلبوم به‌عنوان «یک پیروزی» یاد کرد. اشعار پنهان در زمان انتشارش، در ۱۱ کشور جزو ده آلبوم پرفروش بود. ترانهٔ «قبل از اینکه فراموش کنم» از این آلبوم یک جایزهٔ گرمی برای اِسلِپ‌نات به ارمغان آورد. رودرانر موزیک ویدئوی «همزادی» را به عنوان بهترین ویدیوی موسیقی در تاریخ آن شرکت فهرست کرده‌است. "جلد ۳: (آیات سابلیمینال)" در رتبه دوم در بیلبورد ۲۰۰ ایالات متحده، آنلاین، انجمن صنعت ضبط صنعت استرالیا و نمودار فروش کانادایی اوج گرفت.شاون کرهن: "آلبوم اول بسیار سرگرم‌کننده بود. آلبوم دوم احساس کردیم که می‌گفتیم لعنتی، ما اینجا می‌میریم. و سپس رکورد سوم روند بهبودی بود."هنگامی که اِسلِپ‌نات در وقفه به سر می‌برد، تعدادی از اعضای گروه بر روی پروژه‌های جانبی خود تمرکز کرده بودند، کوری تایلور و جیم روت به استون ساور بازگشتند، جوی جوردیسون با چند گروه تور برگزار کرد و در تهیه سومین آلبوم گروه «تری اینچز آو بلاد» شرکت داشت، شاون کرهن گروه «درتی لیتل ربیتز» را تأسیس کرد و سید ویلسون به عنوان دی‌جی «استاراسکریم» به گروه بازگشت.
١. Prelude ۳٫۰
٢. The Blister Exists
٣. Three Nil
۴. Duality
۵. Opium of the People
۶. Circle
٧. Welcome
٨. Vermilion
٩. Pulse of the Maggots
١٠. Before I Forget
١١. Vermilion Pt.۲
١٢ The Nameless
١٣. The Virus of Life
١۴. Danger – Keep Away
١۵. Scream
دیسک دوم - (آهنگهای اضافه در نسخه ویژه)
١۶. Don't Get Close
١٧. Vermilion (Terry Date Mix)
١٨ Danger – Keep Away (Full-Length Version)
١٩. The Blister Exists (Live)
٢٠. Three Nil (Live)
٢١ Disasterpiece (Live)
٢٢. People = Shit (Live)
آهنگ اضافه در نسخه تور استرالیا
٢٣. New Abortion (Live)
«امیدی نمانده» اولین آلبوم گروهی است که در ایالت آیووا ثبت شده‌است. بیسیست پاول گری توضیح داد که گروه تصمیم گرفتند آلبوم جدید را در آیوا ضبط کند چون در لس آنجلس بیش از اندازه شلوغی و حواس‌پرتی بود، جایی که تولید آلبوم‌های قبلی آن‌ها انجام شد. اعضای گروه بر این عقیده بودند که نزدیک شدن به خانه برای ذهنیت آن‌ها مناسب است؛ کوری تیلور، خواننده، هر شب به خانه می‌رفت تا پسرش را ببیند. بر خلاف آلبوم‌های قبلی، فرایند نوشتن آلبوم شامل همهٔ ۹ عضو گروه بود که بیش از ۳۰ آهنگ را نوشتند. جوی جوردیسون اظهار داشت: «باید بگویم که گروه در اوج خود است، همگی به‌طور کامل در فرایند نوشتن دخیل است و این یک چیز زیبا است.» کوری تیلور احساس کرد که فرایند نوشتن مشکلاتی دارد، اما همچنین اشاره کرد که ایجاد هر آلبوم اِسلِپ‌نات تا به حال درگیری بوده‌است و گروه پس از اینکه متوجه شد که این تعارض کمک می‌کند تا خلاقیت خود را به ارمغان بیاورد، این گروه را در آغوش گرفت. آهنگ «گوگرد» اولین تلاش ترکیبی جوی جوردیسون و جیم روت بود که آهنگ را در یک شب نوشتند.آمادگی برای تهیه آلبوم جدید گروه در پایان سال ۲۰۰۷ آغاز شد، با این حال، کار رسماً در فوریه ۲۰۰۸ و زمانی شروع شد که گروه با تهیه‌کننده آلبوم دیو فورتمن، وارد استودیوی ساوند فارم در جمیکا، آیووا شدند. آلبوم نهایتاً در تاریخ ۲۶ اوت ۲۰۰۸ در ایالات متحده آمریکا پخش شد. گروه قبل از انتشار آلبوم، مجموعه‌ای از تصاویر تبلیغاتی و نمونه‌های صوتی از آلبوم را از طریق وب سایت‌های مختلف منتشر کرد و در تاریخ ۲۰ اوت ۲۰۰۸ آلبوم در دو نسخه منتشر شد. این آلبوم به موضوعاتی مانند: خشم، ناراحتی، وسواس و صنعت موسیقی پرداخته. نام آلبوم هم نسبت به آلبوم‌های قبلی تمرکز بیشتری بر سیاست دارد.
تک آهنگ: Psychosocial
چهارمین آهنگ از آلبوم با نام «سایکوسوشال» (به انگلیسی: Psychosocial) یکی از موفق‌ترین و معروفترین آهنگ آلبوم و گروه شد. این ترانه در ۲۶ ژوئن ۲۰۰۸ وارد ایرپلی شد و در ابتدا برای انتشار به صورت یک تک‌آهنگ دیجیتالی در ۱۱ ژوئیه برنامه‌ریزی شده بود، اما به تعویق افتاد و در تاریخ ۸ ژوئیه منتشر شد. اِسلِپ‌نات اولین بار ترانه «سایکوسوشال» را در ۹ ژوئیه ۲۰۰۸ در وایت ریور آمفی‌تئاتر در اوبرن، واشینگتن به صورت زنده اجرا کرد. این اجرای زنده به عنوان آهنگ جایزه آی‌تیونز در آلبوم قرارگرفته است. این ترانه نامزد دریافت بهترین اجرای متال در پنجاه و یکمین دوره جوایز گرمی بود، اما آهنگ آخرالزمان من از متالیکا آن جایزه را دریافت کرد. «سایکوسوشال» همچنین نامزد جایزه بهترین تک‌آهنگ کرانگ بود.
١. .execute.
٢. Gematria (The Killing Name)
٣. Sulfur
۴. Psychosocial
۵. Dead Memories
۶. Vendetta
٧. Butcher's Hook
٨. Gehenna
٩. This Cold Black
١٠. Wherein Lies Continue
١١. Snuff
١٢. All Hope Is Gone
آهنگ اضافه به سفارش آی‌تیونز
١٣. Psychosocial (Live)
آهنگهای اضافه در نسخه ویژه
١۴. Child of Burning Time
١۵. Vermilion, Pt.2 (Bloodstone Mix)
١۶. 'Til We Die
"" پنجمین آلبوم استودیویی اِسلِپ‌نات است که در تاریخ ۱۷ اکتبر ۲۰۱۴ منتشر شد، این اولین آلبوم استودیویی گروه است که بدون پاول گری و جوی جوردیسون ساخته شد. این آلبوم شامل پنج تک آهنگ است و به موفقیت تجاری خوبی دست یافت. این آلبوم در دو نسخه استاندارد و لوکس منتشر شد. در آلبوم "فصل خاکستری" دو عضو جدید به گروه پیوستند: جی وینبرگ و الساندرا ونتورلا جایگزین جوی جوردیسون و پاول گری شدند. فرایند نوشتن و ضبط این آلبوم در اواخر سال ۲۰۱۳ شروع شد. جیم روت با هدف اختصاص زمان بیشتر به آلبوم، تصمیم گرفت با استون ساور در ژانویه ۲۰۱۴ تور نگذارد. به گفتهٔ کوری تیلور، پیشگامان، صدای این آلبوم تقریباً یک کراس بین سال ۲۰۰۱ و سال ۲۰۰۴ است اما هنوز برخی از خشونت خود را از دوران آیوا حفظ می‌کند."۰۵: فصل خاکستری" عموماً نقدهای مثبتی دریافت کرد، زیرا اکثر منتقدان از بازگشت اِسلِپ‌نات و برگشت آیوا به صدای قدیمی کوری تیلور، و حفظ ملودی گروه در آلبوم "جلد. ۳:(آیات سابلیمینال)" بسیار راضی بودند. مجلهٔ راک ریوُلت نوشت که آلبوم از عناصر آلبوم‌های استودیویی قبلی از خود استفاده می‌کند در حالی که مرزهای خلاقانه آلبوم‌های قبلی خود را در قلمرو جدیدی قرار می‌دهد. منتقد چاد چیلدرس نوشت ترکیبی از همه صداهای مختلف ایجاد یک سفر موسیقایی در این آلبوم برای شنونده بسیار عالی است.
این آلبوم نامزد دریافت جایزهٔ گرمی برای بهترین آلبوم راک و جایزهٔ اکو برای بهترین گروه راک/آلترناتیو بین‌المللی شده‌است.
تک آهنگهای آلبوم
The Negative Oneاین اولین آهنگ جدید گروه از زمان درگذشت بیسیست پاول گری در سال ۲۰۱۰ و جدایی درامر جوی جوردیسون در ۲۰۱۳ از این گروه بود این آهنگ نامزد دریافت جایزه گرمی برای بهترین عملکرد متال در سال ۲۰۱۵ شد.
موزیک ویدیو این آهنگ به کارگردانی شاون کرهن در ۵ اوت ۲۰۱۴ منتشر شد این ویدیو اولین ویدیوی گروه در یوتیوب بود که برای تماشای آن باید یک حساب کاربری با سن ۱۸+ سال داشته باشید.
The Divel In Iبعد از پخش شدن آهنگ "The Negative One"، شمارش معکوس دیگری در وب سایت رسمی Slipknot قرار گرفت و به هواداران گفت که در تاریخ ۱۱ اوت ۲۰۱۴ ساعت ۱۰ صبح برای "یک اعلامیه ویژه" برگردند. این اعلامیه به تأخیر افتاد اما سرانجام پرده از جلد این آهنگ جدید با عنوان "The Devil in I" پرده برداشته شد موزیک ویدیو این کار در تاریخ ۱۲ سپتامبر ۲۰۱۴ منتشر شد. این آهنگ در لیست "۶۶ آهنگ متال برتر دهه اخیر" رتبه سوم را به خود اختصاص داد.
Custerسومین تک آهنگ آلبوم و نامزد دریافت جایزه گرمی توسط گروه موسیقی هوی متال اِسلِپ‌نات است که در تاریخ ۱۰ اکتبر ۲۰۱۴ منتشر شد.
Killpop
چهارمین تک آهنگ آلبوم که در تاریخ ۲۸ آوریل ۲۰۱۵ منتشر شد موزیک ویدیو این کار هم در تاریخ ۷ ژوئن ۲۰۱۵ به کارگردانی شاون کرهن منتشر شد.
Goodbayپنجمین تک آهنگ آلبوم که به گفته کوری تایلور وی این آهنگ را برای پاول گری نوشته‌است این آهنگ بصورت غیررسمی در اکتبر سال ۲۰۱۴ منتشر شد مدتی بعد این آهنگ در تاریخ ۵ ژانویه ۲۰۱۶ بصورت رسمی منتشر شد.
١. XIX
٢. Sarcastrophe
٣. Aov
۴. The Devil in I
۵. Killpop
۶. Skeptic
٧. Lech
٨. Goodbye
٩. Nomadic
١٠. The One That Kills the Least
١١. Custer
١٢. Be Prepared for Hell
١٣. The Negative One
١۴. If Rain Is What You Want
دیسک دوم - (آهنگهای اضافه در نسخه لوکس)
١۵. Override
١۶. The Burden
١٧. -Silent-
١٨. -Talk-
١٩. -Funny-
ششمین آلبوم استودیویی گروه با نام «ما از جنس شما نیستیم» در ایست‌وست استودیوز با تهیه کنندگی گریگ فایدلمندر ضبط شد، در ۹ اوت ۲۰۱۹ توسط رودرانر منتشر شد.
این نخستین آلبوم اِسلِپ‌نات است که به عنوان یک گروه هشت نفره ضبط شده‌است، کریس فن در مارس ۲۰۱۹ پس از شکایت از گروه به اتهام عدم پرداخت حق امتیاز از آن‌ها جدا شد.کار بر روی آلبوم "ما مثل تو نیستیم" در فوریهٔ سال ۲۰۱۷ آغاز شد، هنگامی که گیتاریست گروه جیم روت و شاون کرهن با هم شروع به نوشتن قطعه‌های جدید کردند. در مصاحبه با رولینگ استون در نوامبر سال ۲۰۱۶، شاون کرهن به سادگی گفت که ما می‌خواهیم بنویسیم. در آگوست سال ۲۰۱۷، شاون کرهن تخمین زد که تا آن زمان، نوشتن «حدود ۲۷ قطعه کار» را تمام کرده‌اند که در آلبوم ۱۵ قطعه وجود دارد.
All Out Lifeاولین آهنگ جدید گروه در طول فرایند ضبط آلبوم منتشر شده در تاریخ ۳۱ اکتبر ۲۰۱۸ موزیک ویدیوی آهنگ، به کارگردانی شاون کرهن ساخته شد و رکورد بیشترین بازدید را در در یوتیوب شکست این ویدیو در روز اول انتشار خود در یوتیوب، بیش از ۳٫۴ میلیون بازید داشته.
این آهنگ در لیست آهنگهای آلبوم قرار نگرفت کوری تایلور توضیح داد «این یک نوع آهنگ خاص بود و به مردم نشان داد که ما از بین نرفتیم» دو ماه بعد، گروه فهرست آهنگ‌های آلبوم را منتشر کرد و رسماً تأیید کرد که این آهنگ در لیست آهنگ‌های آلبوم قرار ندارد اما در نسخه ژاپنی آلبوم این آهنگ به عنوان آهنگ جایزه در لیست آهنگهای آلبوم قرار گرفت.
Unsaintedدر تاریخ ۱۶ مه ۲۰۱۹ اِسلِپ‌نات اولین تک آهنگ رسمی از آلبوم را به‌همراه موزیک ویدئو این کار منتشر کرد که در آن ویدئو اعضا با ماسک‌های جدیدشان حضور داشتند. Unsainted محبوب‌ترین ویدئوی گروه شد و در ۲۴ ساعت اول در یوتیوب بیش از ۴٫۷ میلیون بازدید داشت و توانست تا چندین ساعت رتبه اول محبوبیت در زمینه موسیقی را نیز به دست آورد. این ترک در رتبه ۴۲ لیست «۶۶ آهنگ متال برتر دهه اخیر» قرار دارد.
Solway Firthعنوان دومین تک‌آهنگ آلبوم در ۲۲ ژوئیه منتشر شد. موزیک ویدئوی این آهنگ را شاون کرهن کارگردانی کرده‌است.
این موزیک ویدیو شامل صحنه‌هایی از سریال The Boys می‌باشد.
١. Insert Coin
٢. Unsainted
٣. Birth Of The Cruel
۴. Death Because Of Death
۵. Nero Forte
۶. Critical Darling
٧. Liar’s Funeral
٨. Red Flag
٩. What’s Next
١٠. Spiders
١١. Orphan
١٢. My Pain
١٣. Not Long for This World
١۴ Solway Firth
١۵.All Out Life
"پایان برای الان" هفتمین آلبوم استودیویی آتی گروه هوی متال آمریکایی اسلیپ‌نات است. همچنین آخرین آلبوم آنها با شرکت " Roadrunner Records" خواهد بود. در ابتدا برای تاریخ انتشار بهار ۲۰۲۲ برنامه‌ریزی شده بود، اما به تاریخ ۳۰ دسامبر ۲۰۲۲ تغییر کرد.
در مارس ۲۰۲۱، کوری تیلور گفت که این آلبوم می‌تواند یک آلبوم مفهومی باشد.
در ژوئیه ۲۰۲۱، جیم روت ویدیویی را با عنوان "k, bye" در استوری اینستاگرام خود منتشر کرد. طرفداران حدس می‌زنند که این بدان معناست که جیم روت ضبط قطعات خود را برای آلبوم تمام کرده‌است.
کوری تیلور در ۱۵ ژانویه، در حالی که در مصاحبه با "تونی توسکانو" بود. اظهار داشت که به تازگی صداگذاری آلبوم را تمام کرده‌است و امیدوار است تا تابستان یا دو یا سه ماه آینده آلبوم را منتشر کند.
کوری تیلور در ۲ فوریه، تأیید کرد که ضبط آلبوم به پایان رسیده‌است و فقط باید میکس شود. وی با تأکید بر اینکه این آلبوم تا سه ماه آینده منتشر می‌شود، گفت: کار هنری و عنوان آلبوم انجام شده‌است. و در ۳ فوریه، اظهار داشت که این آلبوم "نسخه سنگین تری از آلبوم "جلد. ۳: (آیات سابلیمینال)" است که در سال ۲۰۰۴ متشر شد.
در ۲۲ آگوست ۲۰۲۲، گروه اعلام کرد که ۹ نسخه ویژه از آلبوم منتشر خواهد شد که هر کدام تصویر یکی از اعضای گروه را روی جلد دارد.
آلبوم " پایان برای الان" با مدت زمان ۵۷ دقیقه و ۳۱ ثانیه کوتاه‌ترین آلبوم استودیویی گروه تا به امروز است.
لیست آهنگ‌های آلبوم:
تک آهنگ‌های آلبوم:
The Chapeltown Rag
در ۵ نوامبر ۲۰۲۱ اولین تک آهنگ از هفتمین آلبوم استودیویی گروه است که منتشر شد. این آهنگ برای اولین بار در Knotfest لس آنجلس در روز جمعه، ۵ نوامبر منتشر و به صورت زنده اجرا شد.
سایت "Loudwire" آهنگ "The Chapeltown Rag" را به عنوان یکی از بهترین آهنگ‌های متال سال ۲۰۲۱ معرفی کرد و آن را در رتبه هفدهم قرار داد.
The Dying Song (Time to Sing)
دومین تک آهنگ آلبوم در تاریخ ۱۹ ژوئیه ۲۰۲۲ منتشر شد.
Yen تک آهنگ سوم آلبوم در تاریخ ۵ اوت ۲۰۲۲ منتشر شد.
در ۲ فوریه ۲۰۲۳ حدود ساعت ۱۱ صبح، افرادی که در خبرنامه رسمی "اِسلِپ‌نات" ثبت نام کرده بودند ایمیلی دریافت کردند که حاوی یک نسخه بدون متن از آثار هنری تک‌آهنگ بود. پس از کلیک بر روی اثر هنری، آنها به موزیک ویدیوی آهنگ هدایت می‌شوند. تقریباً یک ساعت بعد، "اِسلِپ‌نات" رسماً این آهنگ را منتشر کرد.
"Bone Church" اولین تک‌آهنگ مستقل گروه است.
شاون کرهن در مورد این آهنگ گفت: " ما در پشت صحنه هر نمایش یک اتاق داریم که در آن بازی می‌کنیم، تمرین می‌کنیم، گرم می‌کنیم و گاهی اوقات ایده‌های جدید را امتحان می‌کنیم."Bone Church" زندگی خود را در یک اتاق در تور ".5: The Grey Chapter" آغاز کرد. از آن زمان ما آن را به زندگی نزدیک‌تر و نزدیک‌تر کرده‌ایم، و در نهایت، اینجاست. این یکی برای طرفداران است؛ چشم‌اندازی عمیق‌تر به تاریخ "اِسلِپ‌نات" که هنوز در حال نوشتن است. لذت ببرید."
"Adderall (EP)" اولین مینی آلبوم گروه "اِسلِپ‌نات" است. این مینی آلبوم که در ۹ ژوئن ۲۰۲۳ توسط شرکت "Roadrunner Records" منتشر شد.
این آلبوم دارای شش قطعه است و نسخه‌های متفاوتی از آهنگ "Adderall" در آلبوم وجود دارد، آهنگ "Adderall" به عنوان آهنگ آغازین در آلبوم "The End, So Far" است که در سال ۲۰۲۲ منتشر شد.
"اِسلِپ‌نات" اولین بار این آلبوم را را در ۸ ژوئن ۲۰۲۳ به اشتراک گذاشت، زمانی که آنها یک ویدیوی کوتاه را در رسانه‌های اجتماعی به اشتراک گذاشتند که به وب سایتی حاوی ویدیویی برای آهنگ "Death March"، یک نسخه کند شده و معکوس شده از "Adderall" پیوند داشت. روز بعد، این آلبوم روی پلتفرم‌های پخش اینترنتی منتشر شد و ویدیویی برای ترکیب خشن «Adderall» نیز به اشتراک گذاشته شد.
آلبوم منتشر نشده اِسلِپ‌نات از سال ۲۰۰۸ به نام "به بیرون از پنجره خودت نگاه کن" شاون کرهن خبر از ۱۱ آهنگ منتشر نشده از آلبوم "امیدی نمانده" را داد که در قالب یک آلبوم جدید بزودی منتشر می‌شود.
این آلبوم توسط فقط چهار عضو از گروه (کوری تیلور، شاون کرهن، جیم روت و سید ویلسون) به صورت همزمان با آلبوم "امیدی نمانده" در تاریخ فوریه و ژوئن سال ۲۰۰۸ در ژانر "راک" ساخته شد اما به دلیل سبک‌های ملودیک تر از آثار قبلی گروه باعث شده که این آلبوم به عنوان مجموعه ای جداگانه از کار گروه طبقه‌بندی کند.این آلبوم قرار بود در نیمه دوم چرخه تور آلبوم "ما مثل تو نیستیم" پخش شود که به دلیل همه‌گیری "COVID-19" تا کنون به تعویق افتاد، از این آلبوم فقط آهنگ "Til We Die" در آلبوم "امیدی نمانده" قرار گرفت که به عنوان آهنگ جایزه در نسخه ویژه این آلبوم می‌باشد. شاون کرهن اظهار داشت که آلبوم "به بیرون از پنجره خودت نگاه کن" به تنهایی یک قطعه هنری بسیار منحصر به فرد است.
شاون کرهن و کوری تایلور طی سالهای متمادی برنامه‌های مختلفی را برای انتشار این مطالب ذکر کرده‌اند. شاون کرهن خاطرنشان کرد که آنها از زمان ایجاد این آلبوم در سال ۲۰۰۸ می‌خواستند آن را منتشر کنند، اما در درک اینکه چگونه زمان انتشار آن بدون تداخل با آلبوم‌های دیگر یا خرابی گروه باشد، اختلاف نظر داشتند.
کوری تایلور در مصاحبه خود گفت: "در ابتدا این اثر بصورت یک دمو بود و بعدها بهش سر و سامان دادیم و تکمیلش کردیم در طی این سالها ما در تلاش برای پیدا کردن یک راه به انتشار این آهنگها بودیم، آهنگها واقعاً چیزی بودند که ما آن را ضبط می‌کردیم، ما دو استودیوی متفاوت داشتیم که در حال کار بودند و یک گروه از بچه‌ها آهنگ‌ها را ضبط کردند و به پایان رسید و به آلبوم «به بیرون از پنجره خودت نگاه کن» تبدیل شد و سپس بخش عمده گروه آلبوم «امیدی نمانده» را تهیه کردند."
"من دو نسخه مختلف از آلبوم «امیدی نمانده» را داشتم و صادقانه بگویم، به دلیل شکافهای عاطفی که در این دو نسخه وجود داشت نمی‌توانستیم این دو نسخه را در یک آلبوم منتشر کنیم من دوست دارم که مردم این آهنگ‌ها را بشنوند؛ این بهترین نویسندگی من است، برخی از بهترین خوانندگی من روی این آلبوم؛ اما همان‌طور که گفتم این آلبوم مثل آلبوم‌های قبلی «اِسلِپ‌نات» که مردم به سبک آن عادت کرده‌اند نیست؛ سبک‌های ملودیک تر این آلبوم خیلی بیشتر است."
در سال ۲۰۲۳ کوری تیلور در مصاحبه جدیداش با سایت «NME» عنوان کرد که آلبوم قدیمی گروه «اسلپ‌نات» به نام «به بیرون از پنجره خودت نگاه کن» که قرار بود چند سال پیش منتشر شود بالاخره در سال ۲۰۲۴ منتشر خواهد شد.
این آلبوم شامل قطعاتی از زمان آلبوم «امیدی نمانده» می‌باشد.
-سوختگی درجه ۳ بر اثر آتش گرفتن در حین اجرا.
-شکستن دو دنده بر اثر پرش از روی صحنه و افتادن بر روی نرده‌های محافظ.
-کوفتگی و زخم‌های متعدد بر اثر برخورد با شاون کرهن بر روی صحنه.
-پرش از روی صحنه در میان جمعیت و در رفتگی قوزک پا.
-شکسته شدن هر دو قوزک پا بر اثر پرش بر روی صحنه در فستیوال میهم در ۲۰۰۸.
-جراحت شدید ساق پا بر اثر افتادن درام بر روی او.
-شکستگی و جراحت بر روی پایش بر اثر ضربه زدن‌های متعدد به درام.
-ضربهٔ شدید به سر و بیهوش شدن بر اثر پرتاب میله‌های آهنی پرکاشن سنتی (بشکه) توسط شاون کرهن.
-شکستن قوزک پا در فستیوال میهم سال ۲۰۰۸.
-جویی تا سال‌ها، در کنسرت‌ها از خون خودش روی درام کیت استفاده می‌کرد!
-بریدگی و کوفتگی‌های متعدد در اجراهای مختلف
-جراحت شدید در پشت سر او بر اثر پرتاب بطری توسط یکی از طرفداران.
-ورم ساق پا.
-جراحات متعدد.
-گردن درد شدید بر اثر هدبک.
-جراحات و در رفتگی‌های متعدد بر اثر سوانح مختلف در اجراهای زنده.
-شکستگی شصت پا بر اثر له شدگی در زیر بشکهٔ شاون کرهن.
-درد شدید در پشت گردن بر اثر هدبنگینگ.
-مجموعه ای از خراشیدگی‌ها، کوفتگی‌ها و شکستگی استخوان بر اثر برخورد با اعضای گروه.
-موارد متعدد در رفتگی مهره‌ها.
-شکستگی دنده‌ها.
-شکستگی روی پا بر اثر ضربه زدن به خود، طرفداران، بشکه و تقریباً همه چیز!
-در فستیوال ازفست سال ۱۹۹۹، بر اثر کوبیدن سرش بر روی بشکه، دو شکاف عمیق بر روی سر او ایجاد شد که ۳۹ بخیه به همراه داشت.
-در رفتگی شانه بر اثر پرتاب کردن خود بر روی درام جوی جوردیسون.
-شکستگی استخوان ترقوه.
-بیهوش شدن بر اثر ضربه زدن با سر به بشکه‌اش.
-چندین مورد عفونت بافت‌های پوست به خاطر استفاده از ماسک.
-درگیری شدید با مأمورین امنیتی (شاون در نزدیکی اتوبوس‌های مخصوص کنسرت، سوار بر ماشین گلف خود بود و مأمورین او را نشناختند و شاون نیز با آنها درگیر شد).
-جراحات فراوان وارد شده به کمر او به خاطر هدبنگینگ در حال گیتار زدن.
-هنگام نواختن گیتار، در اثر برخورد یکی از میله‌های شاون، مقداری از فرت برد گیتارش جدا شد و جراحت عمیقی بر روی دستش به جا گذاشت.
-صدمه بر اثر آتش گرفتن که منجر به ناحیه ای آبی رنگ و بی مو بر روی پایش شد.
-جراحات و زخم‌های متعدد.
-عفونت کاسهٔ سر هنگامی که اولین ماسکش را ساخت. (او مقداری از موهای خودش را کنده و به ماسکش چسبانده بود!)
-رگ به رگ شدن قوزک پایش هنگامی که در تور یونان سال ۲۰۰۵ از روی صحنه به پایین پرت شد.
الساندرو ونتورلا
در ۲ اوت ۲۰۱۵، در طی یک کنسرت در هارتفورد، کانکتیکات، گروه مجبور شد بعد از انتقال بیسیست الساندرو ونتورلا به بیمارستان، اجرای خود را متوقف کند. بعد از ۲۰ دقیقه، خواننده کوری تیلور به حضار گفت که گروه کنسرت را ادامه می‌دهد، بدون الساندرو ونتورلا اجرا می‌کند. بعداً کشف شد که ونتورلا به دلیل کم‌آبی شدید از هوش رفته. در طول سه کنسرت گروه ، ونتورلا در پشت صحنه پشت صحنه اجرا کرد و در تاریخ ۸ اوت به صحنه بازگشت.
مایکل فاف
هنگام اجرای تور اروپایی گروه در سال ۲۰۲۲ از ناحیه مچ پا آسیب دید.
در ادامه تور ناتفست ۲۰۱۹ گروه اِسلیپ‌نات، کنترل جمعیت از دست داد (رقص و حرکات دایره وار سریع طرفداران در کنسرت را اصطلاحاً Mosh Pit می‌گویند)، کوری تیلور با فریاد زدن بر سر مردم، اجرای گروه را متوقف کرد.
این اتفاق از آنجا شروع شد که زنی در صف جلویی استیج دچار حمله عصبی شد.
کوری تیلور با فریاد از مردم خواست تا عقب بروند و فضا را باز کنند.
جمله کوری تایلور خطاب به تماشاگران حاضر در کنسرت:"Back the fuck up! No one is fucking getting hurt on my fucking watch.""برید عقب! هیچ‌کس نباید در کنسرت ما آسیب ببیند."یکی از طرفداران در مورد این صحنه‌ها، در سایت Reddit نوشت:
"چندین زن و بچه روی زمین افتاده بودند و مردم همچنان در حال دویدن بودن، اگه تیلور، اجرا رو متوقف نمی‌کرد، اوضاع بدی پیش می اومد".نوشته یکی دیگر از افراد حاضر در کنسرت:"واقعاً وضع دیوانه واری بود؛ با شروع اولین آهنگ و فشار بیش از حد جمعیت، پسری که کنار من بود از هوش رفت؛ هر چقدر من هل می‌دادم و جا باز می‌کردم، بلافاصله فضا پر می‌شد، واقعاً نگران شده بودم که نکنه این وسط بمیره."با همه اینها، با حضور افراد محافظ جلوی استیج و کنترل جمعیت در پی توقف کنسرت، کسی آسیب ندید.
کوری تیلور تأکید داشت که عاشق اسلیپ‌نات و بودن در بند است اما اگر توانایی جسمی ادامه دادن نداشته باشد، دیگران را از این کار منع نمی‌کند.
صحبت‌های کوری تیلور: "تور اسلیپ‌نات مشقت‌بار است تا وقتی توانایی جسمی داشته باشم و تا وقتی مردم خواهان اجرای من باشند، به این کار ادامه میدم. اگر کیفیت کارم پایین بیاد، اون وقت می‌دونم که وقت بازنشستگی رسیده. قبلاً به بازنشستگی فکر کردم. شاید فقط تا پنج سال آینده توانایی جسمی برای برگزاری تور را داشته باشم.
" سعی می‌کنم از خودم مراقبت کنم. هر وقت بتونم ورزش می‌کنم. سفر دور اروپا خسته‌کننده‌ست، غذا افتضاحه و همین کارو سخت می‌کنه. اما تا وقتی بتونم، مایلم به این کار ادامه بدم. پس بله، همینه که هست."
" راستش رو بخواید، اگه بند بخواد بعد از بازنشستگی من به کار موسیقی ادامه بده، به اونا کمک می‌کنم تا به جای من کسی رو انتخاب کنند. این بند همیشه بزرگ‌تر از مجموع ممبرای خود بود."
" ادامه دادن بدون «پاول» (پاول گری) هم کار سختی بود. ادامه دادن به کار موسیقی بعد از جدا شدن «جو» (جوی جوردیسون) هم سخت بود. از هم پاشیدن ۹ عضو اصلی گروه همیشه اتفاق سختی بود اما در عین حال، همه به خاطر عشق به موسیقی در بند هستیم و همیشه از همین عشق به نتیجه باشکوه رسیدیم."
"هنوز می‌خوام در عرصه موسیقی باشم. و وقتی دیگه توانایی جسمی این کارو نداشته باشم، کنار می‌کشم. شاید کاملاً از اجرا دست نکشم. شاید بعد از بازنشستگی سراغ کارهای آکوستیک برم. اما اگه نتونم تور و صد در صد انرژی خودمو بذارم، اون وقت دیگه خودمو بازنشست می‌کنم."
"می‌دانید، بسیاری از طرفداران فکر می‌کنند که ما ابرقهرمان هستیم یا از راک ساخته شده‌ایم و از ما موسیقی و تور می‌خواهند، اما می‌دانید که ما دیگر 30 ساله نیستیم، ما عاشق گشت و گذار و کشف مکان های جدید هستیم، اما بیایید صادق باشیم، هر چه زمان بیشتر می گذرد، نمایش های کمتری خواهیم داشت، اِسلیپ‌نات به معنای داشتن شرایط بدنی و روحی خوب است و می دانید که ما نیز خانواده داریم."
" من به اجرای برنامه‌های اِسلیپ‌نات ادامه می‌دهم تا زمانی که بدن و صدایم از پس آن بربیاید، اما می‌خواهم با گروه انفرادی‌ام هم باشم، من عاشق ساختن موسیقی خارج از اِسلیپ‌نات هستم، اما فعلاً ما ثابت قدم خواهیم ماند."
جسد پاول گری (بیسیست) در ۲۴ می ۲۰۱۰ در اتاقش در هتلی در شهر اُربان‌دیل در ایالت آیووا پیدا شد. پزشکان نتوانستند علت دقیق مرگ وی را که گمان نمی‌رفت توسط شخص ثالثی انجام گرفته باشد، تشخیص دهند. یک روز پس از مرگ او، کنفرانس مطبوعاتی زنده‌ای با حضور ۸ عضو باقی‌ماندهٔ گروه، در کنار بیوه پاول و برادرش برگزار شد. سر انجام در ۲۱ ژوئن همان ماه، علت مرگ که بر اثر مصرف تصادفی بیش از حد مورفین و فنتانیل بود، تأیید شد.
در ۲۰۱۰ گروه اِسلیپ‌نات دی وی دی ای را حاوی اجراهای سال ۲۰۰۹ برای یادبود پاول‌گری منتشر کرد. به عنوان ادای احترام به پاول، جایزه‌ای با عنوان «پاول گری: بهترین بیسیست سال» از طرف اِسلیپ‌نات به نیکی سیکس از و ماتلی کرو تقدیم شد.
در اجراهای زنده سال ۲۰۱۱ «دانی استیل» نوازنده سابق گیتار بیس به صورت موقت در کنسرت‌ها گروه را همراهی می‌کرد. او پشت جوردیسون قرار داشت و از دید تماشاگران پنهان بود.
در ۱۲ دسامبر ۲۰۱۳، این گروه از طریق وب سایت رسمی خود اعلام کرد که جوی جوردیسون پس از ۱۸ سال به دلایل شخصی، این گروه را ترک کرده‌است.
جویی در صفحه رسمی خود در فیس بوک گفت:
"می‌خواهم این را خیلی روشن کنم که من اِسلیپ‌نات را ترک نکردم."
"این گروه در ۱۸ سال گذشته تمام زندگیه من بوده‌است و من هرگز آن را ترک نمی‌کنم یا طرفدارانم را".
جوی جوردیسون در تاریخ ۱۶ ژوئن ۲۰۱۶، در طی مراسم متال همر گلدن گاد اِواردز، اعتراف دردناکی دربارهٔ دلیل خارج شدنش از گروه را بیان کرد.
جوی روزهای آخرش در اِسلیپ‌نات را یادآوری کرد و بیان کرد که به دلیل بیماری Transverse myeltis (ورم نخاعی)، توانایی نواختن درام را از دست داده بود. این بیماری، یک نوع بیماری عصبی است که موجب التهاب عصب‌های نخاعی می‌شود و خطر مرگ را به همراه دارد. جویی کنترل پاهایش را از دست داده بود و حتی توانایی ایستادن را هم نداشت. و در آخرین اجراهایش با کمک گروه بر روی صحنه می‌رفت. اِسلیپ‌نات هیچگاه دلیل خروج جویی را فاش نکرد. گرچه شایعاتی در مورد اعتیاد جویی به مواد مخدر و مشکلات مالی گروه، منتشر شده بود.
خلاصه ای از صحبت‌های جویی در طول مراسم: