moaminsharifi/fa-wiki-spell-checker huggingface dataset:
ترانه‌های گاگا از سوی کامیل پالیا در نشریهٔ "ساندی تایمز" «کم‌عمق» خوانده شده‌اند. اما طبق گفته ایوان ساودی از "پاپ‌مترز"، او «موفق می‌شود با سرعتی بی دردسر شما را به حرکت و شیار درآورد». گاگا معتقد است که «تمام موسیقی‌های خوب را می‌توان با پیانو نواخت و می‌توانند مانند یک هیت به نظر برسند». سایمون رینولدز در سال ۲۰۱۰ نوشت، «همه چیز در مورد گاگا از الکتروکلش ناشی شد».
ترانه‌های گاگا مفاهیم متنوعی را پوشش داده‌اند؛ "شهرت" در مورد هوس ستاره شدن بحث می‌کند، اما که دنبالهٔ بعدی یعنی "هیولای شهرت" جنبه تاریک شهرت را از طریق استعاره‌های هیولا بیان می‌کند. "شهرت" آلبومی الکتروپاپ و دنس-پاپ از تأثیرات پاپ دههٔ ۱۹۸۰ و یوروپاپ دههٔ ۱۹۹۰ است،
مضامین موجود در "آرت‌پاپ" حول محور دیدگاه‌های شخصی گاگا در مورد شهرت، عشق، جنس، فمینیسم، توانمندسازی خود، غلبه بر اعتیاد و واکنش به نظارت رسانه‌ای است. مجلهٔ "بیلبورد" "آرت‌پاپ" را چنین توصیف می‌کند: «به‌طور منسجم موسیقی آراندبی، تکنو، دیسکو و راک را مکاشفه می‌کند». گاگا با آلبوم "گونه به گونه" ژانر جاز را تجربه کرد. "جوآن"، با کاوش در ژانرهای کانتری، فانک، پاپ، رقص، راک، موسیقی الکترونیک و فولکلور، تحت تأثیر زندگی شخصی گاگا قرار گرفته‌است. "ستاره‌ای متولد شده‌است" شامل عناصر بلوز راک، کانتری و بابل‌گام پاپ است. "بیلبورد" می‌گوید متن "ستاره‌ای متولد شده‌است" خواستار تغییر، مبارزه، عشق، عاشقانه و پیوند است و موسیقی را «بی‌انتها، احساسی، خشن و جدی توصیف می‌کند. به نظر می‌رسد مانند ترانه‌هایی است که توسط هنرمندانی نوشته شده‌است که کاملاً رک و پوست کنده می‌گویند… اما به قلب شنونده ضربه می‌زنند.» در "کروماتیکا"، گاگا به سبک اصلی دنس-پاپ خود بازگشت و در مورد مبارزات خود با سلامت روان صحبت می‌کند.
موزیک ویدئوهای گاگا با وجود تغییر مداوم لباس و تصاویر بحث‌برانگیز، اغلب به عنوان فیلم کوتاه توصیف می‌شوند. با ویدئوی «تلفن»، گاگا یک رکورد جهانی گینس کسب گرد. به گفته نویسنده کورتیس فوگل، او به بانداج و سادومازوخیسم می‌پردازد و موضوعات رایج فمینیستی را برجسته می‌سازد. موضوعات اصلی موزیک ویدئوهای گاگا در مورد سکس، خشونت و قدرت است. او خود را «کمی فمینیست» خواند و ادعا می‌کند که زنان را «از نظر جنسی توانمند می‌سازد». "بیلبورد" در سال ۲۰۲۰ با بیان اینکه «نام 'لیدی گاگا' برای همیشه هم‌معنای تغییرپذیر فرهنگ است.»، او را در جایگاه ششم فهرست «۱۰۰ هنرمند برتر موزیک ویدئویی در همه زمان‌ها» قرار داد.
گاگا هنگامی که صحبت از نمایش‌های پیچیده‌اش می‌شود، خودش را کمال‌گرا معرفی می‌کند. اجراهای او به صورت «بسیار سرگرم‌کننده و خلاقانه» توصیف شده‌است؛ اجرای خونریزی‌کننده «پاپاراتزی» گاگا در جوایز ویدئو موسیقی ام‌تی‌وی ۲۰۰۹ توسط ام‌تی‌وی نیوز «چشم‌نواز» توصیف شد. او در حین اجراهای تور مانستر بال، مضامین غوطه‌ورشده با خون را ادامه داد و باعث اعتراضات خانواده گروه‌ها و طرفداران در انگلیس پس از حادثه تیراندازی در کامبریا شد که در آن یک راننده تاکسی ۱۲ نفر را کشت و سپس خودش را. در جوایز ویدئو موسیقی ام‌تی‌وی ۲۰۱۱، گاگا در نقش خود دیگر مرد خودش، به صورت درگ با نام جو کالدرون ظاهر شد و پیش از اجرای ترانه «تو و من»، یک مونولوگ دل‌باخته ارائه داد. لوریان گیبسون که طراح رقص و مدیر هنری گاگا بود، چهار سال برای نمایش‌ها و ویدئوهایش اصول کلی را تهیه کرد. او درنهایت در سال ۲۰۱۴ با دستیارش ریچارد جکسون جایگزین این مقام شد.
در مقاله ای از ربکا شیلر برای "بیلبورد" در اکتبر ۲۰۱۸، نویسنده ویدئوشناسی گاگا از زمان «فقط برقص» تا زمان انتشار "ستاره‌ای متولد شده‌است" را ریشه یابی می‌کند. شیلر اشاره کرد که چگونه پس از دورهٔ "آرت‌پاپ"، رویکرد کاهش‌یافتهٔ گاگا از موسیقی در موزیک ویدئوهای تک‌آهنگ‌های "جوآن" منعکس شد، به عنوان نمونه از موزیک ویدئو تک‌آهنگ آغازین «توهم کامل» یاد کرد که «هنگام اجرای ترانه در یک مهمانی در کویر، با یک شلوارک کوتاه و یک تی‌شرت، لباس‌های پرجزئیات را [از خود دور کرد]». این کار با نقش‌آفرینی در فیلم و همچنین شخصیت او بر روی صحنه ادامه یافت.
پذیرش عموم از موسیقی، مد و شخصیت گاگا بازخوردهای مثبت و منفی داشته‌است. ماتیو دفلم، جامعه‌شناس دانشگاه کارولینای جنوبی به دلیل تأثیر او بر فرهنگ مدرن و رسیدن به شهرت جهانی، از اوایل سال ۲۰۱۱ دوره‌ای دانشگاهی با عنوان «لیدی گاگا و جامعه‌شناسی مشاهیر» با هدف حل و فصل کردن «برخی از ابعاد جامعه‌شناسی مربوط به شهرت لیدی گاگا» ارائه داد. هنگامی که گاگا با رئیس‌جمهور وقت ایالات متحده باراک اوباما در یک جمع‌آوری کمک مالی برای کمپین حقوق بشر ملاقات کرد، یک کفش با پاشنه ۱۶ اینچی پوشیده بود و او را به بلندترین زن اتاق تبدیل کرده بود. او تعامل با اوباما را «اضطراب‌آور» دانست. هنگامی که در سال ۲۰۰۹ باربارا والترز برای ویژه برنامهٔ سالانهٔ "۱۰ نفر از جذاب‌ترین افراد" ای‌بی‌سی نیوز با او مصاحبه کرد، گاگا این ادعا را که او یک بیناجنس و افسانه محلی است را رد کرد. او در پاسخ به سؤالی در مورد این موضوع، گفت که به آندروجینی علاقه دارد. در مقاله‌ای از "ساندی تایمز" در سال ۲۰۱۰، کامیل پاگلیا گاگا را «بیشتر یک سارق هویت است تا یک تابوشکن وابسته به عشق شهوانی… ادعا می‌کند برای افراد فریبنده، سرکش و بی‌خانمان آواز می‌خواند وقتی که او هیچ‌یک از آنها نیست» توصیف کرد.
پذیرش مد عجیب و غریب گاگا نیز به عنوان یک جنبهٔ مهم در شخصیت او نقش داشته‌است. در اوایل آغاز کار، برخی مد او را با کریستینا آگیلرا مقایسه کردند. در سال ۲۰۱۱، ۱۲۱ زن در مراسم اهدای جوایز گرمی با لباسی مانند لباس‌های گاگا جمع شدند و رکورد جهانی گینس برای بزرگ‌ترین گردهمایی تقلیدکنندگان لیدی گاگا در سال ۲۰۱۱ ثبت شد. گلوبال لنگویج مانیتور واژهٔ «لیدی گاگا» به همراه علامت تجارتی «نو پانتس» را به عنوان برترین کلید واژه مد نامگذاری کرد. "انترتینمنت ویکلی" لباس‌های او را در فهرست «بهترین‌های» پایان دهه قرار داد و گفت که او «هنر اجرا را وارد جریان اصلی کرده‌است».
گاگا براساس معیارهای فروش آثار و معیارهای شبکه‌های اجتماعی، در رتبه‌بندی سال ۲۰۱۱ مجله "رولینگ استون" «ملکه پاپ» لقب گرفت. در سال ۲۰۱۲، او مقام چهارم بزرگ‌ترین زنان موسیقی وی‌اچ‌وان را کسب کرد و به شخصیت نمایشنامهٔ "د اولویتد" تبدیل شد. همچنین ۱۵۰ سالگی موزه ملی ورشو با عنوان "از فرعون گرفته تا لیدی گاگا" جشن گرفته شد.
گاگا معمولاً به عنوان پیش‌گامی برای استفاده از جنجال برای جلب توجه به موضوعات مختلف شناخته می‌شود. طبق گفته فرانکی گرادون از روزنامه "ایندیپندنت"، گاگا «که یک لباس گوشتی پوشید تا احساسات خود را نسبت به سیاست «نپرس، نگو» ارتش ایالات متحده برجسته کند». آلبوم "شهرت" در سال ۲۰۱۳ از سوی "رولینگ استون" به عنوان یکی از ۱۰۰تا از عالی‌ترین آلبوم‌های شروع به کار یک هنرمند در تاریخ انتخاب شد. گاگا به‌عنوان یکی از هنرمندانی شناخته می‌شود که در اواخر دهه ۲۰۰۰ و اوایل دهه ۲۰۱۰ میلادی سبک سینث‌پاپ را رواج دادند. همچنین اسکات هاردی، مدیر عامل پولاروید، گاگا را به دلیل الهام بخشیدن به طرفداران و تعامل نزدیکش با آنها در شبکه‌های اجتماعی تحسین کرد.
طبق گفته کلیفا سانا از "نیویورکر" گاگا «به‌عنوان یک پروژه هنری در حال تکامل، دنباله‌ای برای ستاره‌های سرسخت پاپ بود.» راب شفیلد از مجله "رولینگ استون"، که "اینگونه زاده شده‌ام" را یکی از ۵۰ آلبوم برتر زن در تمام دوران انتخاب کرده، گاگا را «به سختی می‌توان جهانی را به یاد آورد که گاگا در آن وجود نداشته باشد، گرچه کاملاً مطمئن هستیم که خسته کننده‌تر بود.» توصیف کرد. در سال ۲۰۱۵، مجله "تایم" گاگا را «عصر کنونی موسیقی پاپ را به صورت چشم‌انداز خیره‌کننده خلق کرد.» توصیف کرده‌است. کارهای گاگا الهام‌بخش هنرمندان بسیاری از جمله مایلی سایرس، نیکی میناژ، الی گولدینگ، هالزی، جنیفر لوپز، نیک جوناس، سم اسمیت، نوآ سایرس، کاترین لانگفورد، ام‌جی‌ام‌تی، الی ایکس، گریسون چنس، تیلور سوئیفت، کاردی بی، رینا ساوایاما، و بلک‌پینک بوده‌است.
تیره جدیدی از سرخس‌ها به نام "گاگا" و سه گونه "G. germanotta", "G. monstraparva" and "Kaikaia gaga" به افتخار او نامگذاری شده‌اند. نام "monstraparva" اشاره‌ای به طرفداران گاگا است که با نام لیتل مانسترز شناخته می‌شوند؛ همچنین نماد طرفداران دست کشیده «پنجه هیولا» است، که شبیه برگ سرخس جوان قبل از باز شدن است. گاگا همچنین نام یک پستاندار منقرض شده گاگادندان با نام علمی "Gagadon minimonstrum", و یک زنبور انگلی با نام "Aleiodes gaga" است که بعد از او نام‌گذاری شده‌است.
گاگا ۱۳ جایزه گرمی، یک جایزه اسکار، یک جایزه بفتا، سه جایزه بریت، دو جایزه گلدن گلوب، هجده جایزه ویدئو موسیقی ام‌تی‌وی، رکوردهای مختلف گینس و جایزه آیکان معاصر تالار مشاهیر ترانه‌سرایی را از آن خود کرده‌است. او جایزه هنرمند جوان را از جوایز هنرهای ملی دریافت کرد؛ این جایزه از افرادی که در اوایل حرفهٔ خود موفقیت و رهبری را نشان داده‌اند، تقدیر می‌کند. او همچنین برنده جایزه هنرمند جین اورتنر از موزه گرمی شد. گاگا همچنین توسط شورای طراحان مد آمریکا (CFDA) با جایزه آیکان مد به رسمیت شناخته شد، و در سال ۲۰۱۶ به عنوان فینالیست شخص سال مجله "ادوکیت" معرفی شد. در سال ۲۰۱۸، او بابت مشارکت در موسیقی متن فیلم "ستاره‌ای متولد شده‌است"، به نخستین زن برنده جایزه اسکار، جایزه گرمی، جایزه بفتا و جایزه گلدن گلوب در یک سال تبدیل شد.
گاگا با برآورد فروش ۱۲۴ میلیون آثار خود تا سال ۲۰۱۴، یکی از پرفروش‌ترین هنرمندان موسیقی جهان است، و برخی از پرفروش‌ترین تک‌آهنگ‌های همه‌زمان‌ها را به وجود آورده‌است. گاگا بیش از ۵۱۲٫۳ میلیون دلار درآمد از تورهای کنسرت و نمایش‌های اقامتی خود کسب کرده‌است و طبق گزارش "بیلبورد"، او به پنجمین هنرمند زنی تبدیل شده‌است که از نیم میلیارد دلار درآمد عبور کرده‌است. گاگا به‌طور متوالی در فهرست هنرمندان سال مجله "بیلبورد" ظاهر شده‌است، (رتبهٔ اول فهرست در سال ۲۰۱۰) و در رتبه یازدهم جدول برترین هنرمندان دهه ۲۰۱۰ قرار گرفت. او که در سال ۲۰۱۵ به عنوان زن سال شناخته شد، با ۸۴ میلیون فروش بر طبق گواهی، طبق گفته انجمن صنعت ضبط موسیقی ایالات متحده آمریکا (RIAA) هشتمین هنرمند برتر در زمینهٔ تک‌آهنگ دیجیتال در ایالات متحده است. او نخستین هنرمند زنی است که گواهی‌نامه الماس دیجیتالی را از RIAA دریافت کرده و یکی از سه هنرمندی است که ترانه‌هایشان («داستان عاشقانه بد» و «پوکر فیس») حداقل گواهی‌نامه الماس دریافت کرده‌اند، همچنین او نخستین و تنها هنرمندی است که دو ترانه‌اش («پوکر فیس» و «فقط برقص») بیش از هفت میلیون بار دانلود شده‌است.
کنسرت‌های اصلی
کنسرت‌های مشترک
کنسرت‌های تبلیغاتی
کنسرت‌های اقامتی
۱۸۲۹ (میلادی) هزار و هشتصد و بیست و نهمین سال تقویم میلادی است.
ناخدا جک اسپارو () شخصیتی تخیلی و قهرمان داستان مجموعه‌فیلم‌های "دزدان دریایی کارائیب" است. این شخصیت توسط فیلمنامه نویسان تد الیوت و تری روسیو پدید آمده و جانی دپ آن را به تصویر کشیده‌است. شخصیت‌پردازی اسپارو بر اساس ترکیبی از گیتاریست گروه موسیقی رولینگ استونز به‌نام کیت ریچاردز و شخصیت کارتونی پپه لو پیو از فیلم "لونی تونز" ساخته شده‌است. اولین حضور او در فیلم ۲۰۰۳ "" بود و بعداً در دیگر دنباله‌ها، "" (۲۰۰۶)، "" (۲۰۰۷)، "" (۲۰۱۱) و "" (۲۰۱۷) ظاهر شد.
در فیلم‌ها، اسپارو یکی از ۹ ارباب دزدان دریایی در دیوان برادران—اربابان دزدان دریایی هفت دریا است. او می‌تواند خیانت‌کار باشد و اغلب با استفاده از شوخ‌طبعی و مذاکره به جای زور زنده می‌ماند و تصمیم می‌گیرد از خطرناک‌ترین موقعیت‌ها فرار کند و فقط در صورت لزوم بجنگد. در فیلم، اسپارو در پی بازپس‌گیری کشتی خود، مروارید سیاه، از شریک اول خود، هکتور باربوسا، معرفی می‌شود. او بعداً در تلاش است که حین جنگ با کمپانی هند شرقی بریتانیا از دست دیوی جونز افسانه‌ای فرار کند. در ماجراهای بعدی او به دنبال یافتن چشمهٔ جوانی و نیزهٔ پوزئیدون است.
نظرسنجی سال ۲۰۰۷ بانک اطلاعات اینترنتی فیلم‌ها نشان داد که اسپارو پس از ایندیانا جونز محبوب‌ترین قهرمان لایواکشن است. "امپایر" در سال ۲۰۰۶ نقش‌آفرینی دپ را هفتاد و چهارمین «چیزی که دنیای ما را تکان داد» اعلام کرد و بعداً او را هشتمین شخصیت برتر سینمای تمام دوران معرفی کرد.
در هنگام ساخت پروژه‌هایی مانند مرد عنکبوتی، گور وربنیکسی و شرکت والت دیزنی به فکر فرورفتند. آن‌ها به فکر ساختن فیلمی جهانی بودند که مانند «اسپایدرمن» فقط جنبه آمریکایی نداشته باشند. آن‌ها به‌دنبال نمادی بودند تا همه کشورهای جهان دارای آن باشند. نمادی جهانی که برای کمدی شدن فیلم
بامزه باشد شاید یک دزد دریایی. جک اسپارو شناسه فیلم دزدان دریایی کاراییب می‌باشد و با بازی جانی دپ به یک شخصیت جهانی مبدل شد.
وربنیکسی بازی جانی دپ در فیلم‌های متعددی را دیده بود و در حیرت بود که او در هر نقشی می‌تواند بازی کند. برای نقش اسپارو افراد زیادی مدنظر بودند ولی سرانجام قرعه به نام دپ افتاد. با این کار وربنیکسی جانی دپ واقعی را شناخت. بازی او باعث شد تا به عنوان یک کمدین با استعداد نیز شناخته شود. او در حال جایزه گرفتن در فیلم اول اعلام کرد که تا دزدان دریایی کاراییب ۱۰ نیز در نقش جک بازی می‌کند. شبکهٔ بی‌بی‌سی او را معروفترین دزد دریایی جهان نامید. همچنین در قسمت چهارم فیلم که کارگردان عوض شد دپ با کارگردان جدید سازش نکرد و نمی‌خواست بازی کند ولی سرانجام قبول به همکاری کرد.
جک اسپارو (یا جک گنجیشکه) سمبل فیلم دزدان دریایی کارائیب است. او یک دزد دریایی بازیگوش و بامزه و زبان نفهم و دغل و بسیار زیرک و باهوش و خوش شانس است و محبوبترین شخصیت فیلم اوست. او به‌طور خاصی راه می‌رود و حرف می‌زند و حرکات بامزه‌ای انجام می‌دهد. در واقع کاری‌های او در عین احمقانه بنظر رسیدن دارای مفهوم و معنی بالایی است و می‌توان گفت همیشه یک نقشه دارد.
او دو تا رو دارد در حالی که خوش‌قلب است بسیار پر روست. او دارای یک قطب‌نمای عجیب است که شمال را نشان نمی‌دهد ولی چیزی را که واقعاً آدم می‌خواهد را به او نشان می‌دهد. جک در پایان فیلم سوم نقشه کاپیتان سئوفنگ را می‌دزدد. او صاحب مروارید سیاه است که بارها او را از دست می‌دهد. او عضو مجمع برادران است و یکی از مخالفین آزاد کردن کالیپسو. او در فیلم ۳ به کلی عوض شده و بسیار شجاع می‌شود. او نقطه مقابل کاپیتان هکتور باربوسا ست.
در فیلم اول، جک کشتی خود مروارید سیاه را از دست داده و به‌دنبال پس گرفتن آن است. او ویل ترنر و الیزابت سوآن را همدست خود می‌کند و در آخر فیلم کشتی را پس می‌گیرد. او با حیله‌ای که به کاپیتان هکتور باربوسا می‌زند موفق به انجام این کار می‌شود و او را که کشتی اش را تصرف کرده بود و او را در یک جزیره غیرقابل سکونت ول کرده بود تا با شش لولش که تنها یک گلوله داشت (شش لول واقعی بود و مربود به سال ۱۹۷۳ بوده که از یک موزه به عنوان امانت گرفته شده بود) خود را از گرسنگی بکشد. او محکوم به اعدام است ولی در آخر با کمک ویل ترنر فرار
می‌کند.
در فیلم ۲ جک به فکر بدهی خود به دیوی جونز است. او که سال‌ها با اجازه جونز کاپیتان مروارید سیاه
شده، برای ندادن بدهی خود به فکر کنترل جونز می‌افتد. او به‌دنبال صندوق قلب دیوی جونز الیزابت
و ویل ترنر را با خود همدم می‌کند. در آخر ویل برای نجات پدرش با جک می‌جنگد و اتحاد آن‌ها جدا
می‌شود. در پایان فیلم الیزابت جک را به مروارید سیاه می‌بندد تا با آن غرق شود ولی در فیلم
سوم جک نجات می‌یابد.
در فیلم سوم جک که به کمک الیزابت و ویل ترنر دوباره برگشته مروارید سیاه را پس می‌گیرد. او به اجبار باربوسا وارد محفل برادران می‌شود و در یک معاوضه با ویل عوض می‌شود و به زندان جونز می‌افتد. او با این حال فرار می‌کند و موفق به شرکت در پایان استثنایی فیلم می‌شود و جونز را می‌کشد. او این کار را با دست ویل می‌کند و باعث می‌شود ویل ترنر کاپیتان کشتی هلندی سرگردان شود. در پایان فیلم باربوسا
جک را در لنگرگاهی جا می‌گذارد و جک بار دیگر مروارید را از دست می‌دهد. با این حال او از قبل نقشه باربوسا دزدیده‌است!
در این فیلم مانند قسمت دوم آن موضوع فیلم عوض می‌شود. الیزابت سوان و ویل ترنر از فیلم حذف می‌شوند و به جای آنان آنجلیکا نامزد قدیمی جک اسپارو به فیلم اضافه می‌شود. جک در گذشته به او علاقه داشته اما او را فریب داده و او را ترک کرده‌است. در لندن انجلیکا با جعل نام جک اسپارو، کشتی دزدان دریایی را به راه می‌اندازد و جک نیز برای پس گرفتن هویت خود با او درگیر شده و متوجه می‌شود که او کیست. اما او جک را فریب داده و به کشتی ریش سیاه، که پدر آنجلیکا است و جک از این موضوع بی‌خبر است، می‌برد و ریش سیاه جک را مجبور می‌کند که آنان را به محل چشمه حیات ببرد و در طرف دیگر ماجرا باربوسا از طرف پادشاه انگلستان مأمور رفتن به چشمه حیات شده‌است و اسپانیایی‌ها نیز در پی چشمه حیات اند و داستان فیلم در درگیری‌های مابین آنان رقم می‌خورد و در پایان فیلم جک ریش سیاه را با فریب کشته و آنجلیکا را از مرگ نجات می‌دهد و او را مجدداً فریب می‌دهد و با گیبز شیشه‌ای را که مروارید سیاه در آن بود از کشتی «انتقام ملکه آن»((Queen Anne's Revenge) که در واقع همان کشتی ریش سیاه است) پس می‌گیرد. غافل از اینکه عروسکی که با آن می‌توان کنترل جک را در دست گرفت پیش آنجلیکا است.
کاپیتان جک اسپارو به عنوان یکی از نمادین‌ترین شخصیت‌های سینمایی در تمام دوران شناخته می‌شود. هنگامی که فیلم بیش از یک میلیارد دلار در سرتاسر جهان فروش کرد، ایان ناتان موفقیت فیلم را به محبوبیت اسپارو نسبت داد. مجله امپایر در سال ۲۰۰۶ نقش آفرینی دپ را به عنوان هفتاد و چهارمین «رویدادی که دنیای ما را تکان داد» اعلام کرد و بعداً او را هشتمین شخصیت برتر سینما در تمام دوران معرفی کرد. در یک نظرسنجی جدید در سال ۲۰۱۵، از ۱۰۰ شخصیت برتر سینما در تمام دوران، جک اسپارو به عنوان چهاردهمین شخصیت برتر معرفی شد. در سال ۲۰۰۶ یک نظرسنجی از بیش از ۳۰۰۰ نفر نشان داد که جک اسپارو محبوب‌ترین لباس هالووین در آن سال بود و یک نظرسنجی در سال ۲۰۰۷ که توسط پایگاه داده‌های اینترنتی فیلم‌ها انجام شد، نشان داد که جک اسپارو دومین قهرمان اکشن زنده پس از ایندیانا جونز است. در نظرسنجی Pearl & Dean در سال ۲۰۰۷، جک اسپارو به عنوان محبوب‌ترین نقش جانی دپ معرفی شد.
سراتوسور به معنی سوسمار شاخ‌دار یک سرده از دایناسورهای ددپا متعلق به دوره ژوراسیک پسین است که بین ۱۵۳ تا ۱۴۸ میلیون سال پیش می‌زیست. گونه شاخص این سرده سراتوسور نسیکورنس نام دارد که بر اساس یک اسکلت تقریباً کامل توسط اتنیل چارلز مارش دیرینه‌شناس آمریکایی در سال ۱۸۸۴ نام‌گذاری و توصیف شد. در سال ۲۰۰۰ دو گونه دیگر نیز از سراتوسور شناسایی شد که هنوز درباره اعتبار آن‌ها اختلاف نظر وجود دارد. سنگوارههای موجود از سراتوسور تا کنون به طور قطعی در آمریکای شمالی کشف شده اما بقایای منصوب به آن در اروگوئه، تانزانیا، سوئیس و پرتغال نیز شناسایی شده‌است.
سراتوسور یک دایناسور گوشت‌خوار متوسط بود. بقایای متعلق به نمونه گونه‌نام اصلی موسوم به سراتوسور نسیکورنس حدود ۵٫۳ متر طول داشت اما گونه موسوم به سراتوسور دنتیسلکیتس ۷ طول داشت. سراتوسور از دندان‌های شمشیرمانند و بزرگش، شاخ نوک تیز روی پوزه‌اش، یک جفت شاخ کوچک بر بالای دو چشمش و پوششی از جنس استخوان‌پوست که از میانه گردن تا انتهای دم آن امتداد داشت شناخته می‌شود. اندام‌های جلویی یعنی دست‌ها بسیار پرقدرت ولی در عین حال کوچک بودند. استخوان‌های لگن خاجی شکل بودند و به یکدیگر جوش خورده بودند که مانند آن در پرندگان امروزی وجود دارد.
آناتومی سراتوسور شبیه به آناتومی سایر ددپایان بزرگ معمولی مانند آلوسور بود. با این حال سراتوسور دایناسور ابتدایی‌تری نسبت به آلوسور محسوب می‌شد و دست‌های آن بر خلاف دست‌های بیشتر ددپایان که سه‌انگشتی بودند چهارانگشت داشتند.
سراتوسور همراه با دایناسورهای بزرگی از جمله آلوسور، آپاتوسور، دیپلودکس و استگوسور در یک بوم‌سازگان زندگی می‌کرده‌است. ممکن است که با آلوسور برای شکار کردن رقابت می‌کرده‌است. اما به هر صورت این جانور با طول ۵٫۳ تا ۷ متر و بین ۴۵۰ تا ۹۸۰ کیلوگرم وزن از آلوسور کوچک‌تر بوده‌است؛ بنابراین سراتوسور باید محدوده‌اش را از آلوسور که حداکثر ۱۲ متر طول و به صورت قطعی ۹ متر طول داشته، جدا می‌کرده‌است.
این دایناسور بدنی کشیده‌تر و قابل انعطاف و دمی طویل به مانند تمساحها داشته‌است. این موضوع نشان می‌دهد که سراتوسور می‌توانسته بهتر از آلوسور غیرقابل انعطاف شنا کند. مطالعات اخیر این فرضیه را ارائه می‌دهد که سراتوسور عموماً به دنبال شکارهای آبزی مانند ماهی بوده‌است. به هر حال این یک توانایی بالقوه برای تغذیه در یک دایناسور بزرگ است. اثر دندان‌های سراتوسور بر روی فسیل جانوران بزرگ خشکی‌زی بسیار زیاد و معمولی است. لاشه‌خواری و شکار دایناسورهای کوچک نیز می‌توانسته جزو تغذیه آن‌ها بوده باشد.
Wikipedia contributors, "Ceratosaurus," Wikipedia, The Free Encyclopedia, http://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Ceratosaurus&oldid=253876560 (accessed December 1, 2008).
تمنودونتوسور نوعی از ایکتیوسورها می‌باشد که در دوره ژوراسیک پسین و حدود ۱۹۸ تا ۱۸۵ میلیون سال پیش در اروپا (انگلیس و آلمان) زیست می‌کرده‌است. این نوع بزرگ بیشتر از ۱۲ متر طول داشته‌است. چشمهای این ماهی بزرگ تقریباً ۲۰ سانتیمتر قطر داشته‌است که بزرگتر از هر مهره‌داری دانسته شده‌است. آنها شناگران ماهر و پراستقامتی بودند که می‌توانستند تا عمق‌های زیاد دریاهای دوران ژوراسیک به‌دنبال شکار پایین بروند.
Wikipedia contributors, "Temnodontosaurus," Wikipedia, The Free Encyclopedia, http://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Temnodontosaurus&oldid=249224460 (accessed December ۲، ۲۰۰۸).
کتوویم یا کتوبییم (Ketuvim) سومین و آخرین قسمت تنخ است.
کتوویم یا «مکتوبات» ممکن است طی تسخیر بابل یا پس از آن نوشته شده باشد و هیچ‌کس اطلاع دقیقی از این مطلب ندارد. طبق سنت ربانیان بسیاری از مطالب موجود در کتاب "Psalms" یا مزامیر یعنی زبور داوود است؛ سلیمان در اوان زندگی غزل غزل‌های سلیمان و در میان‌سالی کتاب امثال سلیمان شامل ضرب‌المثل‌ها و درپیری کتاب جامعه سلیمان را نوشته و ارمیا، کتاب مراثی را به رشته تحریر درآورده‌است. کتاب ایوب تنها کتاب مقدسی است که بر مفاهیم غیر یهود تأکید دارد. کتاب مراثی ارمیا، داستان یک غیر یهودی را بیان می‌کند که با یک یهودی ازدواج کرده و پس از مرگ وی آداب یهود براساس کتاب‌مقدس را به جا می‌آورد. او مادر مادربزرگ داوود بوده‌است در تعطیلات یهود پنج کتاب که «پیمایش پنج‌گانه» (مگیلوت) خوانده می‌شوند توسط یهودیان قرائت می‌شوند: غزل غزل‌های سلیمان در پسح، کتاب روت در شاووعوت، کتاب مراثی در تیشا بئاو، کتاب جامعه سلیمان در سوکوت، و کتاب استر در پوریم. به طورکلی کتوویم شامل اشعار موزون دارای تأثیرات فلسفی بر زندگی و داستان زندگی پیامبران و دیگر رهبران یهود در زمان تبعید بابلیان بوده‌است. در پایان این کتاب‌ها فرمان امپراتوری ایران برای بازگشت به اورشلیم وبازسازی معبد آورده شده‌است.
کتاب‌های کتوویم عبارت‌اند از:
نویم یا نبییم (Neviim) دومین قسمت تنخ است.
نویم یا پیامبران داستان به قدرت رسیدن سلاطین عبری و تقسیم‌بندی آنها به دو پادشاهی و همچنین پیامبرانی که از جانب خداوند با این پادشاهان در ارتباط بوده‌اند و تاریخ قوم بنی‌اسرائیل را بیان می‌کنند. در پایان این کتاب داستان فتح پادشاهی اسرائیل توسط آشوریان و فتح پادشاهی یهودا توسط بابلیان و تخریب معبد اورشلیم ذکر شده‌است. بخش‌هایی از این کتاب توسط یهودیان در روز سبت قرائت می‌شود. کتاب یونس نیز در روز یوم کیپور خوانده می‌شود.
طبق عقاید یهودیان «نویم» شامل هشت کتاب است. در ترجمه‌های کنونی نویم از هفده کتاب یاد شده‌است. این هشت کتاب عبارت‌اند از:
جنرال موتورز ای وی-۱ اولین خودروی تمام برقی بود که با تولید انبوه (mass marketing) در بازارهای آمریکا عرضه‌شد.
این خودرو که توسط شرکت ساترن به بازار آمد، بین سال‌های ۱۹۹۶ و ۱۹۹۹ ساخته و فقط در کالیفرنیا و آریزونا عرضه‌شد.
دلیل جمع‌آوری این خودرو که از نظر فنی بسیار موفقیت‌آمیز بود تا به امروز مورد بحث و اختلاف نظرهای بسیار بوده‌است.Who Killed the Electric Car: GM and Chevron
این خودرو همچنین موضوع فیلم مستند چه‌کسی خودروی برقی را کشت؟ است که در سال ۲۰۰۶ در آمریکا ساخته‌شد.Who Killed the Electric Car?
خودروی برقی (به انگلیسی: Electric vehicle) به اختصار ئی‌وی (به انگلیسی: EV)، به خودرویی گفته می‌شود که از باتری‌های قابل شارژ به عنوان منبع انرژی، و از موتور الکتریکی به عنوان نیروی محرکه استفاده می‌کند.
اولین خودروهای برقی کاربردی در دهه ۱۸۸۰ معرفی شدند. خودروهای برقی در اواخر قرن ۱۹ و اوایل قرن ۲۰ متداول بودند تا این که تولید این‌گونه خودروها با پیشرفت در موتورهای درون‌سوز و به خصوص استارت الکتریکی خودرو و تولید انبوه خودروهای بنزینی ارزان، دچار افت شدید گردید. در دهه‌های ۱۹۷۰ و ۱۹۸۰ میلادی با وقوع بحران انرژی دوباره خودروی برقی مورد توجه قرار گرفت ولی این علاقه‌مندی سبب تولید انبوه و ایجاد بازار رقابتی نشد.
از سال ۲۰۰۸ میلادی با توجه به پیشرفت فناوری باتری‌ها، افزایش بیماری‌ها و مرگ‌های ناشی از آلودگی هوا، نگرانی‌ها در خصوص قیمت نفت و نیاز به کاهش گازهای گلخانه‌ای انقلابی اساسی در تولید خودروهای برقی صورت گرفته‌است.
فروش اولین خودروهای تولید-انبوه ساخته شده توسط خودروسازی‌های بزرگ با معرفی خودروی تمام برقی نیسان لیف و خودروی دونیرو شارژ برقی شورلت ولت در اواخر دسامبر ۲۰۱۰ شروع شد. در دسامبر ۲۰۱۵ خودروهای برقی فروخته شده در سرتاسر جهان از مرز ۱ میلیون دستگاه عبور کرد، "Cumulative global sales totaled about 1,004,000 highway legal plug-in electric passenger cars and light-duty vehicles by mid-September 2015." و در سپتامبر ۲۰۱۸ این عدد به ۴ میلیون دستگاه رسید.
از مزایای خودروی برقی نسبت به خودروی احتراقی می‌توان به کاهش قابل ملاحظه آلودگی هوای محلی، کاهش گازهای گلخانه‌ای و کاهش وابستگی به نفت اشاره کرد.
تعداد زیادی از کشورها و دولت‌های مربوطه به منظور ترویج و گسترش بازار خودروهای برقی از انگیزاننده‌های دولتی برای خودروهای برقی استفاده می‌کنند. نتایج تحقیقی که توسط رویترز در ژانویه سال ۲۰۱۹ بر روی ۲۹ خودروسازی بزرگ جهان انجام شده‌است نشان می‌دهد که خودروسازان قصد دارند در ۵ تا ۱۰ سال آینده میزان ۳۰۰ میلیارد دلار روی خودروهای برقی سرمایه‌گذاری کنند که ۴۵٪ از این مبلغ فقط متعلق به کشور چین است.
در مقایسه با خودروهای با موتور درون‌سوز، خودروهای برقی کم صداتر بوده و هیچ گونه آلودگی خروجی از اگزوز ندارند.
خودروهای برقی را می‌توان در ایستگاه‌های شارژ متنوعی شارژ کرد، این ایستگاه‌های شارژ را می‌توان در مناطق عمومی و منازل مسکونی نصب کرد. خودروی تسلا مدل ۳ پرفروش‌ترین خودروی برقی جهان از ۲۰۱۸ تا ۲۰۱۹ بوده‌است و طبق تأیید سازمان حفاظت از محیط زیست ایالات متحده آمریکا، حداکثر مسافت قابل طی با این خودرو با شارژ کامل ۵۰۰ کیلومتر می‌باشد.
تا دسامبر ۲۰۱۸، نزدیک به ۵٫۳ میلیون خودروی تمام-برقی سبک و خودروی برقی دونیرو (خودرویی که علاوه بر شارژ خارجی، موتور و مولد داخلی دارد) در سراسر دنیا در حال استفاده بوده‌است. "A total of 1.45 million light-duty pure electric vehicles were sold in 2018." علیرغم گسترش سریع بازار جهانی خودروهای برقی، تا انتهای سال ۲۰۱۸ سهم خودروهای برقی، فقط ۱ از هر ۲۵۰ خودروی موجود در جاده‌ها خواهد بود.
خودروی برقی گونه ای از وسیله نقلیه برقی است. از عبارت «وسیله نقلیه برقی» برای وسایل نقلیه‌ای استفاده می‌شود که نیروی پیشرانه خود را از برق تأمین می‌کند در حالیکه عبارت «خودروی برقی» فقط برای خودروهایی استفاده می‌شود که توانایی و امکان حرکت در بزرگراه را داشته باشد.
خودروی برقی که از سلول خورشیدی برای تأمین برق خود استفاده می‌کند خودروی خورشیدی و خودرویی که برای تأمین برق از مولد بنزینی استفاده می‌کند خودروی هیبریدی نامیده می‌شود. خودرویی که فقط از باتری همراه برای تأمین برق مورد نیاز خود استفاده می‌کند خودروی تمام-برقی نامیده می‌شود. معمولاً منظور از خودروی برقی، خودروی تمام-برقی است.
باتری‌های قابل شارژی که ذخیره‌سازی برق را در خودرو امکان‌پذیر کند در سال ۱۸۵۹ میلادی و توسط یک فیزیک‌دان فرانسوی به نام گاستون پلانته اختراع شد. این باتری‌های باتری سربی-اسیدی نام گرفتند.
اولین خودروی برقی را توماس پارکر یک مهندس اهل لندن در سال ۱۸۸۴ میلادی ساخت. پارکر که نگران آلودگی شهر لندن و نیز علاقه‌مند به ساخت خودروهای با مصرف کارآمدتر سوخت بود در نهایت توانست یک خودروی برقی قابل استفاده تولید کند.تاریخچه خودروی برقی
در اواخر قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم میلادی خودروی برقی به واسطه ترجیح استفاده از انرژی الکتریکی به عنوان نیروی محرکه و عملکرد بهتر، پرطرفدار بود. در سال ۱۹۰۰ میلادی، ۴۰٪ خودروها در آمریکا با بخار، ۳۸٪ با برق و ۲۲٪ با بنزین کار می‌کردند.
قوای محرک یک وسیله نقلیه برقی شامل سه زیر مجموعهٔ اصلی است: نیرو محرکهٔ الکتریکی، منبع انرژی و کمک دهنده که این سه زیر مجموعه، خود دارای زیر مجموعه‌هایی هستند که در شکل به‌طور کامل نمایش داده شده‌اند.
بسته به ورودی‌هایی که از طریق پدال‌های گاز و ترمز اعمال می‌شوند، کنترل‌کنندهٔ وسیله نقلیه سیگنال کنترل مناسبی را به مبدل الکترونیکی قدرت ارسال می‌کند که وظیفهٔ مبدل الکترونیکی قدرت، تنظیم توان جاری شده بین موتور الکتریکی و منبع انرژی می‌باشد. جریان توان برگشت، به دلیل احیای ترمز وسیله نقلیهٔ الکتریکی رخ می‌دهد. این انرژی بازیافت شده می‌تواند در منبع انرژی ذخیره شود زیرا منبع انرژی قابلیت پذیرش این انرژی را دارد. اکثر باتری‌های وسایل نقلیهٔ الکتریکی همچون ابرخازن‌ها و فلای‌ویل‌ها، به آسانی توانایی پذیرش انرژی بازیافت شده را دارند. واحد مدیریت انرژی با کنترل‌کنندهٔ وسیله نقلیه همکاری می‌کند تا احیای ترمز و انرژی بدست آمده از طریق آن را کنترل کند. این بخش همچنین با واحد سوخت‌گیری در ارتباط است تا آن را کنترل کند و میزان قابلیت استفاده از منبع انرژی را به تصویر بکشد. منبع توان کمکی، توان مورد نیاز با سطوح ولتاژهای مختلف را برای همهٔ بخش‌های کمکی وسیله نقلیهٔ برقی تأمین می‌کند، مخصوصاً برای واحدهای کنترل‌کنندهٔ شرایط هوا و توان فرمان.
در فناوری خودروهای برقی باتری یکی از نقش‌های مهم را بر عهده دارد. عواملی چون ظرفیت باتری، عملکرد باتری، دوام باتری، طول عمر، چگالی انرژی، چگالی توان، حساسیت نسبت به دما، زمان شارژ و قیمت از شاخصه‌های مهم انتخاب باتری می‌باشد.خودروهای برقی، سازمان بهره‌وری انرژی ایران، آبان۹۰
باتری بسیاری از خودروهای برقی که امروزه تولید می‌شوند از نوع لیتیوم-یون هستند. اگرچه باتری‌های لیتیومی اغلب به خاطر ظرفیت زیاد و چگالی انرژی مناسب مورد استفاده قرار می‌گیرند ولی عمر مفید و دوام آن‌ها محدود است و این مسئله از عمده عواملی است که هزینه‌های ساخت و تولید خودروی برقی را بالا برده‌است. تحقیقات برای استفاده از ترکیبات دیگری از لیتیوم مانند فسفات‌آهن-لیتیوم و لیتیوم-تیتانات برای حل مشکل دوام و عمر باتری‌ها در جریان است.
انواع دیگر باتری‌های مورد استفاده در خودروی برقی عبارتند از:
استفاده از چندین نوع باتری نیز در حال تحقیق و بررسی است. مانند:
افزایش تعداد خودروهای برقی، اگرچه کاهش اتکا به سوخت‌های فسیلی را به دنبال خواهد داشت ولی شارژ خودروهای برقی می‌تواند یکی از معضلات پیش روی صنعت برق باشد. از سویی شرکت‌های توزیع و بهره برداران شبکه بایستی در خصوص تحویل توان درخواستی به صاحبان خودروهای برقی زیرساختهای خود را تقویت و به روز کنند و از طرف دیگر رفتار تصادفی و ناهماهنگ مالکان خودرو برای شارژ باتری می‌تواند شبکه توزیع را دچار مشکلاتی چون افزایش پیک مصرف،Liasi, Sahand Ghaseminejad, and Masoud Aliakbar Golkar. "Electric vehicles connection to microgrid effects on peak demand with and without demand response." In Electrical Engineering (ICEE), 2017 Iranian Conference on, pp. 1272-1277. IEEE, 2017. نوسانات ولتاژ و افزایش تلفات نماید.ارائه یک مدل احتمالاتی برای پیش‌بینی بار شارژ خودروهای برقی در آینده شبکه‌های توزیع برق ایران
دولت‌ها و کشورهای زیادی قوانینی تشویقی برای کاهش هزینه خرید خودروهای برقی ایجاد کرده‌اند.
تولیدکنندگان در هنگام طراحی دریافته اند که برای تولید با حجم کم، ایجاد تغییرات در پلتفرم‌های موجود برایشان ارزان‌تر خواهد بود اما برای تولید انبوه طراحی و ساخت یک پلتفرم مخصوص باعث بهینه‌تر شدن و ارزان‌تر شدن محصول نهایی خواهد شد.
بر اساس تحقیقی که در سال ۲۰۱۸ در ایالات متحده انجام شده‌است، هزینه متوسط استفاده از یک خودروی برقی در سال برابر ۴۸۵ دلار می‌باشد در حالیکه هزینه استفاده از یک خودروی بنزینی ۱۱۱۷ دلار در سال است.
طبق گزارشی از خبرگزاری دویچه وله آلمان، تا کنون چند خودروی برقی تحقیقاتی در ایران ساخته شده‌اند. در دی ماه سال ۱۳۹۶ از خودرویی تحت عنوان ساینای برقی رونمایی شد و قرار بود اولین خودرو تولید انبوه برقی ایران باشد. اتفاقی که البته تاکنون رخ نداده‌است و این خودرو در حد یک نمونه باقی مانده‌است. قیمت ساینای برقی در سال ۱۳۹۶ که پراید ۲۰ میلیون تومان بود، ۷۰ میلیون تومان اعلام شده بود ولی پس از افزایش شدید قیمت خودرو در ایران، قیمت جدیدی برای این خودرو مشخص نشده‌است. با وجود قیمت گران‌تر نسبت به مشابه بنزینی، به‌نظر می‌رسد در صورت تولید ساینای برقی، مردم نیاز به مشوق‌هایی برای خرید این خودرو داشته باشند. از طرفی زیر ساخت شارژ سریع برای این خودرو در شهرهای ایران وجود ندارد.
ایران خودرو بعد از معرفی کانسپت‌های رانا و دنای برقی، در طی مراسمی در تاریخ ۳۰ شهریور ۱۴۰۱ که با حضور مدیران ارشد ایران خودرو و اصحاب رسانه برگزار شد، از مدل‌ برقی خودروی تارا پرده برداشت. تارا برقی از یک موتور برقی با توان حداکثر ۱۶۰ اسب بخار و گشتاور ۳۰۰ نیوتن متر برخوردار است که می‌تواند طی ۹ ثانیه از صفر تا ۱۰۰ کیلومتر شتاب بگیرد. تارا برقی از یک باتری ۴۵ کیلوواتی بهره می‌برد که با یک بار شارژ توان پیمایش ۳۰۰ کیلومتر را دارا است. با استفاده از شارژر سریع این خودرو در کمتر از ۳۰ دقیقه و با شارژر خانگی در ۱۰ ساعت شارژ ۱۰۰ درصد می‌شود. در مراسم رونمایی از این خودرو عنوان شد که ایران خودرو برای عرضه این خودرو به بازار آماده است.
خودروی یوز با پلت‌فرمی مشترک با رنو توئیزی به عنوان اولین محصول تجاری شرکت پاراکس موتور در سال ۱۳۹۴ در نظر گرفته شده بود؛ اما به سبب چالش‌های استاندارد و نوسانات اقتصادی پروسه توسعه یوز به عنوان یک موتورسیکلت چهارچرخ برقی یا اولین ماشین برقی ایرانی به طول انجامید و در نهایت در اواخر سال ۱۴۰۰ مجوزهای لازم برای صدور پلاک این خودرو صادر شد و در همان زمان قیمت ۶۰۰ میلیون تومان برای آن تعیین شد. البته با توجه به هزینه بالای تولید در تیراژ گسترده این محصول در تیراژ محدود به تولید رسید و تولید انبوه نداشت.
کرمان موتور با همکاری گروه مپنا درحال توسعه یک خودروی برقی براساس جک جی۴ است.
طبق گزارشی از "Bloomberg New Energy Finance"، در دسامبر سال ۲۰۱۸، تقریباً ۱۸۰ مدل خودروی سواری تمام برقی و ون‌های قابل استفاده برای خرده فروشی در سطح جهان وجود دارد. Move the pointing device over the graph "Models for sale Globally" - Figure reported is for 4Q 2018.
در دسامبر سال ۲۰۱۹، تسلا با مجموع فروش جهانی بیش از ۹۰۰٬۰۰۰ اتومبیل تمام برقی از سال ۲۰۰۸ تاکنون، به عنوان تولیدکننده برتر خودروهای الکتریکی در جهان شناخته شد."Cumulatively, Tesla has sold about 900,000 electric cars since 2008."
در جدول زیر پرفروش‌ترین اتومبیل‌های الکتریکی با قابلیت رانندگی در بزرگراه‌ها با فروش تجمعی جهانی بیش از ۱۳۵۰۰۰ دستگاه از ابتدای تأسیس تا دسامبر سال ۲۰۲۰ آورده شده‌است:
سنگ‌نوشته داریوش یکم در نقش رستم سنگ‌نوشته‌ای در آرامگاه داریوش یکم در نقش رستم است. داریوش در مقام فرمانروایی جهانی، در بالا و کنار دیوارهٔ بیرونی آرامگاه خود در نقش رستم با دو نوشتهٔ بزرگ که هریک به سه زبان فارسی باستان، ایلامی و اکدی نوشته شده، وصیتی معنوی از خود برجای گذاشته که در تاریخ خاورمیانه بی‌مانند است. نخستین نبشته در قسمت بالایی است و به DNa مشهور است و دومی بر کنار درگاه ورودی آرامگاه کنده شده و به‌نام DNb معروف می‌باشد. هردو نوشته جنبهٔ شاعرانه دارند و تجلی مؤثری از شخصیت و نبوغ داریوش هستند و خصوصیات وی را به نیکی روشن می‌سازند. او نبشته‌اش را به دو بخش تقسیم کرده‌است. یکی نبشته‌ای همگانی و بیطرفانه (DNa) و دیگری، نوشته‌ای شخصی (DNb).
در زیر متن ایلامی، سنگ‌نوشته‌ای بیست و پنج سطری به خط آرامی وجود دارد که ارنست هرتسفلد در سال ۱۹۲۳ آن را تشخیص داد ولی این نبشته بسیار آسیب دیده و نمی‌توان چیز زیادی از آن دریافت اما والتر هنینگ در سطر چهارم آن، نام <dfn>سلوکوس</dfn> را تشخیص داد، بنابراین می‌بایست پیشینهٔ این سنگ‌نوشته به ۳۱۲ تا ۳۰۵ پیش از میلاد یعنی نزدیک به دویست سال پس از ساخت آرامگاه، باشد.
داریوش در سنگ‌نوشتهٔ DNa که دارای شش بند است؛ نخست، اهورامزدا را ستایش می‌کند و اعلام می‌دارد که قدرت و شاهی را اهورامزدا به وی بخشیده‌است، پس از آن خود را معرفی می‌کند، سرزمین‌های فرمانروایی‌اش را نام می‌برد و تأکید می‌کند که چون اهورامزدا این سرزمین را آشفته دید، شاهی به آن ارزانی داشت، آنگاه در بند پایانی از دیگران می‌خواهد که از فرمان اهورامزدا پیروی کنند و شورش نکنند!
آشکار است که نه تنها وفاداری به شاه و حمایت از او خواست اهورامزدا معرفی می‌شود، بلکه همهٔ اعمال و اراده‌های شاه نیز با تأیید ایزدان است. هر چند وارونه‌ی خدایان پیشین آنها رأساً دست به اقدامی نمی‌زنند.
در سنگ‌نوشتهٔ DNb که در میان ستون‌های آرامگاه جای دارد، داریوش با صراحت بیشتری از خود و اهدافش می‌گوید. این نبشتهٔ داریوش، به‌صورت غریبی، شخص داریوش را در مرکز همهٔ اندیشه‌های سرزمینش قرار می‌دهد.
داریوش در این سنگ‌نوشته که ۱۲ بند دارد، پس از ستایش اهورامزدا، می‌گوید: به گفتهٔ خانم هایدماری کخ، چنین بیانیه‌ای از زبان یک شاه در سدهٔ ششم پیش از میلاد به معجزه می‌ماند.
داریوش در ادامهٔ سخنانش اشاره می‌کند که به هرکس فراخور کاری که کرده‌است، پاداش یا کیفر می‌دهد و از کسی که در حد توانش کار کند خشنود است. او از هوش بالا و توانایی‌های جسمی‌اش مانند توانایی اش در نبرد تن‌به‌تن، کاربرد هر دو دست و پا، سوارکاری، کشیدن کمان و نیزه‌زنی می‌گوید و تأکید می‌کند که نیزه‌زنی و کمانداری‌اش چه در حالت سواره و چه پیاده خوب است.
در دو بند پایانی، داریوش بی پروا رو به مردم کشورش می‌کند و از آن‌ها می‌خواهد که دریابند وی چگونه انسانی بوده و هنر و برتری‌اش چه بوده‌است و می‌گوید که مبادا آنچه به گوشتان رسید را دروغ و نادرست انگارید.
سنگ‌نوشته DNf که ۲۵۰۰ سال در سایه و زیر جلبک‌ها و رسوبات پنهان مانده‌بود در بهمن ۱۳۹۷ توسط مجتبی دورودی کشف و ثبت شد. به گفته واوتر هنکلمن باستان‌شناس بین‌المللی کشف این کتیبه اهمیت زیادی در حوزه پژوهش‌های ایران باستان و زبان شناسی باستان داشته و در ۵۰ سال اخیر بی سابقه است.
ایل بالاگِریوِه یکی از ایلات لرستان و جزئی از مردم لر محسوب می‌شود. بالاگریوه نزد مردم لرستان دو معنی متفاوت می‌دهد، معنای اول همان معنای جغرافیای است. معنای دیگر بالاگریوه مردمانی لر زبان هستند که به گویشی خاص از زبان لری سخن می‌گویند، این گویش لری بالاگریوه‌ای نام دارد. ولادیمیر مینورسکی ایران‌شناس و خاورشناس معروف روسی طایفه‌های بالاگریوه را به عنوان لرهای اصیل معرفی می‌کند.
این ایل اتحادی از هفت طایفه دریکوند، بهاروند، میر، جودکی،رشنو، قلاوند و پاپی است.مسیو چریکف در سفرنامه خود طوایف بالاگریوه را ده طایفه معرفی می‌کند که عبارتند از کردعلیوند، دریکوند، بیرانوند، پاپی، جودکی، رشنو، ممصارم، مکان علی و مقیمه. و در ضمن مراد حسن پاپی در کتاب تبار هخامنش دیار بالاگریوه طایفه کوشکی را نیز یکی از ده طایفه اصلی بالاگریوه یاد کرده‌است.
هنری فیلد تقسیم بندی معمول بالاگریوه را در زمان خود چنین ذکر می‌کند بالاگریوه بزرگ ترین ایل لرستان است که شامل هشت طایفه اصلی و چند طایفه کوچک تر می شودو جمعیت آن هارا به طور کلی ۷۰ هزار نفر تخمین می‌زند.
●طوایف اصلی
۱ رشنو
۲ دریکوند
۳ دالوند
۴ بیرانوند
۵ بهاروند
۶ تولابی
۷ پاپی
۸ طایفه جودکی
●طوایف مستقل
۱ رومیانی
۲ رک رک
۳ گرزگری
۴ گلنداس
بالاگریوه منطقه‌ای سرسبز، استراتژیک و مهم در جنوب استان لرستان کنونی است که وسعت آن از شرق تا شهرستان دورود و بخش پاپی از شمال تا شهر خرم آباد از غرب تا کبیر کوه بخشهایی از استان ایلام و از جنوب تا شهرهای شوش، اندیمشک و بخشهای از شهر دزفول و بخش الوار گرمسیری در شهرستان اندیمشک است. این مناطق که جغرافیای اصلی سکونت ایل‌ بالاگریوه است به دلیل قرارگرفتن در راه ارتباطی شمال-جنوب و شرق-غرب لرستان و ایران در طول تاریخ همواره منطقه‌ای با اهمیت بالا تلقی شده‌است. بالاگریوه منطقه ای پر از نفت و گاز و آب و سنگ و مناطق تاریخی است و طبیعت زیبایی دارد
گویش مردم بالاگریوه لری بالاگریوه‌ای است. زبان و گویش این مردم گویش اصیل لری و شبیه به گویش هخامنشیان است و بسیاری از کلمات و واژه‌هایی که در این گویش به کار برده می‌شود، ریشه در زبان هخامنشی دارد.
جمعیت کنونی ایل بالاگریوه مشخص نیست. آمارهای ذکر شده مربوط به گذشته‌است. هنری راولینسون در سفرنامه خود جمعیت ایل بالاگریوه را ۶٫۰۰۰ خانوار ذکر کرده‌است. جمعیت ایل دیرکوند یا دریک وند (یکی از ایلات بالاگریوه) در دههٔ ۱۹۲۰ میلادی حدود ۱۰٫۰۰۰ خانوار ذکر شده‌است. جمعیت طایفه پاپی در سال ۱۳۳۶ ه‍.ش ۵٫۰۰۰ خانوار ذکر شده‌است. طایفه جودکی در سال ۱۹۹۰ میلادی ۸۰۰ خانوار جمعیت داشته‌است. جمعیت طایفه رشنو به درستی مشخص نسیت، رزم‌آرا در سال ۱۳۲۰ جمعیت طایفه بهاروند را ۴٫۸۵۰ خانوار ذکر کرده‌است که به دلیل وابسته بودن رشنو به بهاروند که هر دو جزئی از ایل دریک وند می‌باشند، جمعیت ۱٫۰۰۰ خانواری رشنو جز طایفه بهاروند ذکر شده‌است.
بیشه دراز ، روستایی است از توابع بخش مرکزی شهرستان دهلران در استان ایلام ایران. در ۳۲ کیلومتری دهلران واقع شده است.
این روستا در دهستان اناران قرار داشته و براساس سرشماری سال ۱۳۸۵جمعیت آن ۵۷۷نفر (۱۱۷خانوار) بوده‌است.درگاه ملی آمار ایران
مهدی نظری، از اهالی این روستا به خاطر اقدامش در درختکاری وسیع در پیرامون روستا به عنوان «مرد درختی» مشهور است. او درختان گرمسیری اعم از کُنار، اکالیپتوس و کهور می‌کارد. گفته شده که او با کمک اهالی حدود صد هزار اصله درخت کاشته‌است."خبرگزاری فارس - «مرد درختی» ایران را بشناسید". 2019. خبرگزاری فارس. Accessed June 17 2019. .
زُلِیخاتفسیر نمونه، ج ۹، ص ۴۳۶؛ تفسیر المنیر، ج ۱۲، ص ۲۸۱. در ادبیات دینی یهودی و اسلامی، همسر پوتیفار بود که پس از مرگ همسرش، با یوسف ازدواج کرد.
او به یکی از زیباترین زنان مصر معروف بوده است
او در ابتدا برای حفظ آبرو و موقعیت خود به ناچار یوسف را متهم می‌کند که قصد تجاوز به او را داشته‌است اما طبق روایت قرآن سال‌ها بعد در حالی که از کردهٔ خویش پشیمان است و خود را مقصر سال‌ها در بند بودن یک بی‌گناه می‌داند، در حضور فرعون و همگان پرده از حقیقت ماجرا برداشته و به بی‌گناهی یوسف شهادت می‌دهد.
یوسف از زندان به دلیل این که بی‌گناه بودنش ثابت شد و خواب فرعون را که همهٔ معبران در تعبیر آن عاجز بوده‌اند تعبیر کرد، آزاد شد و پس از مرگ پوتیفار، به دستور فرعون وقت عزیز مصر شد.
در "تاریخ طبری" آمده: "راعیل" (زلیخا) پس از مرگ همسرش "پوتیفار"، به دستور فرعون به نکاح یوسف درمی‌آید.
بنگوئه یا بنگوئت (Benguet) یکی از استان‌های کشور فیلیپین است. این استان بخشی از جزیرهٔ لوزون به شمار می‌رود.
مرکز این استان شهر لا ترینیداد است. جمعیت آن حدود سیصد و سی هزار نفر است. مساحت این استان دو هزار و ششصد کیلومتر مربع است .
بولاکان (Bulacan) یکی از استان‌های کشور فیلیپین است.
این استان بخشی از جزیرهٔ لوزون به شمار می‌رود.
مرکز این استان شهر مالولوس است.
جمعیت آن حدود دو میلیون و هشتصد هزار نفر است.
مساحت این استان دو هزار و ششصد کیلومتر مربع است .
سید مهدی میراشرافی افسر ارتش، سیاستمدار ایرانی و کارخانه‌دار در دوران پهلوی، نماینده مجلس و مدیر روزنامه دست راستی تندرو "آتش" بود که در کودتای ۲۸ مرداد نیز نقش داشت.
اصلیتش شیرازی بود و پدربزرگش حشمت‌نظام لقب داشت. خودش در اواخر دوران رضاشاه افسر ارتش بود. با ورود نیروهای متفقین و اشغال ایران، او که مسئول قسمتی از انبارهای لجستیکی ارتش ایران بود، در تحویل لاستیک خودروها به متفقین تعلل کرد و مؤاخذه شد.بازیگران سیاسی عصر رضاشاهی و محمدرضاشاهی. ناصر نجمی. انتشارات انیشتین. ۱۳۷۳ تهران
او سپس از ارتش خارج شد و در سال ۱۳۲۲ روزنامه "آتش" را راه‌اندازی کرد که افرادی چون نصرت‌الله معینیان در آن می‌نوشتند. روزنامه او به‌ویژه در جریان بحران آذربایجان و فرقه دموکرات پیشه‌وری، شدیدترین حملات را به آنان و توده‌ای‌ها و حزب ایران به رهبری احمد زیرک‌زاده و کریم سنجابی می‌کرد. میراشرافی رابطه خوبی با مجمع مسلمانان مجاهد وابسته به شمس قنات‌آبادی داشت و در جریان ملی شدن نفت، هوادار نهضت ملی و در هنگام تحصن مخالفان دولت، همراه مصدق بود. با این‌حال از نخستین روزی که مصدق به نخست وزیری رسید، از او انتقاد کرد و بر این باور بود که جای او در مجلس است، نه در دولت.
میراشرافی در سال ۱۳۳۰ در زمان دکتر مصدق، در انتخابات مجلس هفدهم از شهر مشکین شهر نامزد شد. پس از پایان انتخابات در مشکین شهر، چند گروه از مردم محلی از خلاف کاری‌های صورت گرفته در انتخابات و اعمال نفوذ ارتش به سود میراشرافی، به وزارت کشور شکایت کردند. مصدق به الله‌یار صالح وزیر کشور دستور داد که کار شمارش آرا در این شهر را تا رسیدگی به شکایات یاد شده متوقف سازد، پس از چند هفته الله‌یار صالح به نخست وزیر گزارش کرد که حتی با باطل کردن آراء مشکوک، میراشرافی برنده انتخابات است. در مجلس اعتبارنامه او با مخالفت رقیب قدیمی‌اش احمد زیرک‌زاده قرار گرفت ولی تنها با چهار رای مخالف رأی آورد.
با اینکه مصدق و جبهه ملی از انتخابات راضی نبودند، در واقع همین مجلس بود که در جریانات منتهی به ۳۰ تیر، به احمد قوام رای داد، ولی بدون تردید تنها مهدی میراشرافی بود که حتی در هنگام بررسی اعتبارنامه‌ها در آغاز کار مجلس، دولت مصدق را به دستکاری در انتخابات متهم کرد. پس از آن نیز او حتی در زمانی که جو مجلس کاملاً به سود جبهه ملی و مصدق بود، به خود جرات انتقاد می‌داد. به مرور دیگر نمایندگان مخالف مصدق و سپس بریدگان از جبهه ملی چون ابوالحسن حائری‌زاده، مظفر بقایی، علی زهری و نهایتاً حسین مکی به او پیوستند و در ماه‌های پایانی منتهی به کودتای ۲۸ مرداد صحنه مجلس به یک جدال تمام عیار پارلمانی میان مخالفان و هواداران مصدق تبدیل شد.
میراشرافی رویه ضد کمونیستی شدیدی داشت. او در نطق او در مجلس در ۷ خرداد ۳۲ چنین گفت:
پس از سقوط مرکز رادیو که به سکوت رادیویی بی‌سابقه‌ای در تاریخ ایران انجامید، میراشرافی نخستین کسی بود که پشت میکروفن رفت و خبر سرنگونی مصدق را اعلام کرد. در سال‌های بعد، او علاوه بر عضویت در مجلس‌های شورای ملی و سنا و حزب رستاخیز، به اصفهان رفت و مالک کارخانه ریسندگی تاج شد.
میراشرافی از مخالفان اصلاحات ارضی و معتقد بود: «آمریکایی‌ها با این اقدام کشاورزی سنتی ایران را نابود می‌کنند. الان کشاورز با مساعدت ارباب کار می‌کند. اگر برخی از ارباب‌ها خائن اند، باید جلوی آنها را گرفت، نه اینکه سیستمی را که به نفع کشاورزی است، نابود کرد. چرا که در سیستم جدید کشاورز را به بانک‌های دولتی مقروض می‌کنند و تمامی سرمایه اش به پای این قرض می‌رود.»
پس از پیروزی انقلاب، میراشرافی و پسرش دستگیر و پس از مصادره اموال‌شان با تعهد آزاد شدند. میراشرافی حاضر به ترک وطن نشد و چون سابقه دوستی با روح‌الله خمینی داشت به قم رفت. در یکی از شب‌های اقامت در قم به حکم امید نجف آبادی حاکم شرع وقت اصفهان دستگیر و به اصفهان برده و پس از محاکمه به اعدام محکوم شد. با دستگیری وی خمینی از طریق علی قدوسی و محمد مؤمن خواستار آزادی او شد. روح‌الله خمینی نامه‌ای خطاب به حاکم شرع اصفهان نوشت تا مانع از اجرای حکم اعدام شود.
پس از اعدام، جنازه میراشرافی را به قم بردند و سید مرتضی پسندیده برادر آیت‌الله خمینی بر او نماز گزارد و در قبرستان ابوحسین به خاک سپرده شد.
بوکیدنون (Bukidnon) یکی از استان‌های کشور فیلیپین است. این استان بخشی از جزیرهٔ میندانائو به‌شمار می‌رود.
مرکز این استان شهر مالای بالای است. جمعیت آن حدود یک میلیون و دویست هزار نفر است. مساحت این استان هشت هزار و سیصد کیلومتر مربع است.
پامپانگا یکی از استان‌های کشور فیلیپین است. این استان بخشی از جزیرهٔ لوزون به شمار می‌رود.
مرکز این استان شهر سن فرناندو است. جمعیت آن حدود یک میلیون و نهصد هزار نفر است. مساحت این استان هزار و هشتصد و هشتاد کیلومتر مربع است .
پانگاسینان (Pangasinan) یکی از استان‌های کشور فیلیپین است. این استان بخشی از جزیرهٔ لوزون به شمار می‌رود.
مرکز این استان شهر لینگایان است. جمعیت آن حدود دو میلیون و ششصد هزار نفر است. مساحت این استان پنج هزار و سیصد و شصت کیلومتر مربع است.
تاوی تاوی (Tawi-Tawi) یکی از استان‌های کشور فیلیپین است. این استان در جنوب جزیرهٔ میندانائو قرار گرفته است.
مرکز این استان شهر پانگلیما سوگالا است. جمعیت آن حدود سیصد و بیست هزار نفر است. مساحت این استان هزار و هشتاد کیلومتر مربع است .
تارلاک (Tarlac) یکی از استان‌های کشور فیلیپین است. این استان بخشی از جزیرهٔ لوزون به شمار می‌رود.
مرکز این استان شهر تارلاک سیتی است. جمعیت آن حدود یک میلیون و هفتاد هزار نفر است. مساحت این استان سه هزار و پنجاه و سه کیلومتر مربع است .
پل گوستاو دوره (زاده ۶ ژانویه ۱۸۳۲ – درگذشته ۲۳ ژانویه ۱۸۸۳) نقاش فرانسوی بود. او نقاشی برای کتاب‌های مصور را در پاریس آغاز کرد. کشیدن تصویر برای مجموعه داستان کلاغ اثر ادگار آلن پو، بهشت گمشده اثر جان میلتون، کمدی الهی اثر دانته، دن کیشوت اثر سروانتس و تهیه یک انجیل مصور انگلیسی در سال ۱۸۶۶ از مهم‌ترین آثار او هستند.
"پل گوستاو دوره" در ۶ ژانویه ۱۸۳۲ میلادی در شهر استراسبورگ فرانسه زاده شد. نخستین آثار تصویرسازی او در سن پانزده سالگی به چاپ رسید؛ ولی استعداد و مهارت‌های هنری او از سال‌های قبل خود را آشکار ساخته بود. هنگامی که تنها پنج سال داشت با طنزپردازی‌هایی که فراتر از سن او بودند اطرافیان را متعجب می‌کرد. از سن هفت سالگی او آغاز به کنده‌کاری بر روی گچ کرد و وقایع روزمرهٔ زندگی خود را به تصویر کشید. در دوازده سالگی سالگی گوستاو دوره با تصاویر طنز (کاریکاتور) صحنه‌های تئاتری را که به دیدن آن می‌رفت می‌کشید و دو سال بعد نخستین آلبوم طراحی‌های خود را منتشر کرد.
در سال ۱۸۴۷ با دو طراحی خود در نمایشگاهی شرکت کرد. در همان‌جا چارلز فیلبپن سردبیر مجله فرانسوی از او را برای کشیدن کاریکاتورهای مجله‌اش دعوت کرد. او در طی این دوران آموزش‌های دوران دبیرستان خود رادر مدرسهٔ شارلامنژ دنبال کرد و به مطالعه و کپی آثار نقاشی موزهٔ لوور و آثار چاپی کتابخانهٔ ملی پرداخت. آثار نقاشی و مجسمه‌های مذهبی خود را در نمایشگاه سال ۱۸۶۴ به نمایش گذاشت و در زمینهٔ کارهای کاریکاتور با تعدادی از مجلات فرانسوی همکاری کرد.
در سال ۱۸۵۳ او سفارش تصویرسازی آثار لرد بایرون را دریافت کرد."Complete Works of Lord Byron" illustrated by Ch. Mettais, Bocourt, G. Doré. Published by J. Bry, Paris, 1853. The version at archive.org is in French. The illustrations are not attributed to any one of the three named on the title page. A handwritten note at page 5 remarks that another edition of 1856 made no mention of Doré among the illustrators, but his designs still appeared in the book.
این قرارداد موفقیت‌آمیز منجر به سفارش‌های بیشتری از سوی نویسندگان انگلیسی از جمله سفارش تصویرسازی کتب جدیدی از انجیل مقدس شد. چندین سال بعد او تصاویری را برای کتاب دن کیشوت سروانتس کشید. تصاویر شخصیت‌های شوالیه و ارباب آن سانچو پانزا (به انگلیسی Sancho Panza) بسیار معروف هستند و باعث تأثیرگذاری و جذب خوانندگان زیادی شدند و همچنین نمود فیزیکی آنان الهام بخش بسیاری از هنرمندان، کارگردانان تئاتر و فیلم بوده‌است. در این دوران او همچنین غراب (شعر پو) (به انگلیسیthe Raven) اثر ادگار آلن پو را تصویرسازی کرد که پاداش ۳۰۰۰۰ فرانکی را از سوی ناشر کتاب انتشارات هارپر (Harper and Brothers) برای او به ارمغان آورد.Quinn, Arthur Hobson. "Edgar Allan Poe: A Critical Biography". Baltimore: The Johns Hopkins University Press, 1998. p. 252.
تصویرسازی‌های کتاب انجیل انگلیسی در سال ۱۸۶۶ برای او بسیار موفقیت‌آمیز بود. یک سال بعد او نمایشگاه بزرگی از کارهای‌اش در لندن ترتیب داد. این نمایشگاه منجر به تأسیس گالری گوستاو دوره در خیابان باند (به انگلیسی Bond street) لندن گردید.McQueen, A. "Gustave Doré," in "Nineteenth-Century Art, Highlights from the Tanenbaum Collection", London: 2015, p. 54.
در سال ۱۸۶۷ او افسانه‌های شارل پرو از جمله سیندرلا ،شنل‌قرمزی و زیبای خفته را مصورسازی کرد.Gustave Doré ' Once Upon a Canvas
در سال ۱۸۶۹ نویسنده و روزنامه‌نگار انگلیسی بلنچرد جرالد (به انگلیسی Blanchard Jerrold)فرزند داگلاس ویلیام جرالد (به انگلیسی Douglas William Jerrold) به او پیشنهاد کرد که با همکاری هم تصاویر جامعی از لندن را به تصویر بکشند. گوستاو دوره این پیشنهاد را پذیرفت و قرارداد پنج ساله‌ای را با ناشر (Grand and CO)منعقد کرد که او بر اساس آن می‌بایست سالیانه مبلغ ۱۰۰۰۰ پوند برای این پروژه دریافت کند و همچنین این قرارداد شامل اقامت سه‌ماهه در لندن نیز می‌شد. در نهایت کتاب تکمیل شده با عنوان: "لندن :یک زائر" (به انگلیسی London: A Pilgrimage)در سال ۱۸۷۲ به چاپ رسید که برای او موفقیت اقتصادی-اجتماعی زیادی به همراه داشت.
در کنار این موفقیت منتقدینی نیز بودند که به انتقاد از نقاشی‌های وی پرداختند. برخی از آنان معتقد بودند که او بی‌جهت تأکید خود را بر فقری گذاشته‌است که در گوشه‌کناره‌های خیابان‌های لندن به چشم می‌خورد. مجلهٔ Westminster Review در مقاله‌ای عنوان کرد که تصاویر لندن گوستاو دوره عرضه‌کنندهٔ متداول‌ترین، عامیانه‌ترین و ظاهربینانه‌ترین نمود لندن هستند. " ولی به هر روی این کتاب موفقیت زیادی را برایش چه از لحاظ مالی و چه از لحاظ دریافت سفارش‌های جدید از سوی ناشران و نویسندگان انگلیسی به همراه داشت.
از شاهکارهای تصویرسازی گوستاو دوره تصاویری است که برای کتاب کمدی الهی دانته کشیده‌است. تصاویری که صاحبنظران سبک دانته معتقدند با گذشت ۱۵۰ سال هنوز هم برداشتی امروزی داشته و همچنان ارزشمند هستند. کمدی الهی دانته که جزء آثار نمادینه‌شده و به‌یادماندنی ادبیات ایتالیا محسوب می‌شود و دانته آن را در سال‌های بین ۲۱–۱۳۰۸ میلادی نگاشته‌است با روایتی افسانه وار تئوری قرون وسطایی پذیرش باور دینی دنیای باقی را می‌نمایاند و شامل سه بخش دوزخ، برزخ و بهشت است. با نگاهی اجمالی این مجموعهٔ اشعار سفر دانته به دوزخ، برزخ و بهشت را بازگو می‌کنند ولی در حقیقت دانته در نظر دارد سفر روحی و نزدیکی انسان بسوی خدا را بیان کند.
هرچند علاقهٔ فرانسوی‌ها به اثر کمدی الهی دانته تنها مختص بخش‌های پائولو و فرانچسکا بود ولی در سده ۱۹-م این علاقه‌مندی بسط یافت و منجر به ترجمه‌های متعددی به زبان فرانسه، نقدهای چاپ‌شده در روزنامه‌ها و مجلات و خلق بیش از ۲۰۰ اثر نقاشی و مجسمه در بین سال‌های ۱۸۰۰–۱۹۲۰ گردید.
گوستاو دوره خلق تصاویر کمدی الهی دانته را از بخش دوزخ (به انگلیسی inferno)آغاز کرده‌است. تعداد ۲۰۰ اثر تصویرسازی که هر کدام شاهکاری مختص به خود محسوب می‌شود در کتاب‌های متعددی با ترجمه‌هایی به زبان‌های رایج چاپ شده‌اند. تصاویر او با شخصیت‌پردازی میکل‌آنژ گونه و ادغام آن با سبک سنتی منظره‌سازی شمال اروپا و کشیدن عناصری از فرهنگ مرسوم، اوج زیبایی و موفقیت کارهای او را نمایان و انطباق عالی مهارت‌ها، ذهن‌گرایی و تجسم قوی متن دانته را متجلی می‌سازند. منتقدی در سال ۱۸۶۱ در مورد این تصاویر چنین نوشته‌است: ما می‌پذیریم که درک و برداشت از یک منبع الهام گرفته‌اند. گویی دانته و گوستاو دوره با گفتگوهای اسرارآمیز و موقر با هم در ارتباط بوده، دوزخ را با روح خود درنوردیده و با تمامی وجود آن را کاوش کرده‌اند.The World of Dante
گوستاو دوره هیچ‌گاه ازدواج نکرد و بعد از مرگ پدرش در سال ۱۸۴۹ در خانهٔ پدری همراه با مادرش زیست و به تصویرسازی‌های کتب تا زمان مرگ‌اش در پاریس ادامه داد. در سال ۱۸۶۱ دولت فرانسه به او نشان لژیون دونور (به فرانسوی: Ordre national de la Légion d'honneur)را اعطا نمود.
جزایر دیناگات یا دیناگات آیلندز (Dinagat Islands) یکی از استان‌های کشور فیلیپین است.
مرکز این استان شهر سن خوزه است. جمعیت آن حدود یکصد و هفت هزار نفر است. مساحت این استان هشتصد و دو کیلومتر مربع است .
مدرسه کل نظام یا به اختصار مدرسه نظام، آموزشگاهی بود که در دوران رضاشاه به آموزشهای نظامی در کنار آموزشهای دیگر می‌پرداخت. مکان مدرسه در باغشاه بود.بازیگران سیاسی عصر رضاشاهی و محمدرضاشاهی. ناصر نجمی. انتشارات انیشتین. ۱۳۷۳ تهران
بانی و مؤسس مدرسه سرلشکر محمد نخجوان (امیر موثق) بود که به تقصیر و تلخیص نکردن نام مدرسه از مدرسه کل نظام به مدرسه نظام حساسیت زیادی داشت. از معروفترین شاگردان این مدرسه می‌توان به محمدرضا پهلوی و حسین فردوست اشاره نمود.
روز دروغ آوریل در بسیاری از کشورها به عنوان یک روز ویژه با گفتن دروغ‌هایی به شوخی در ۱ آوریل گرامی داشته می‌شود.