title: Тунцы (род)

text: Тунцовый промысел в промышленных масштабах активно развивается с середины XX века. В 80-х годах создание специализированных крупнотоннажных тунцеловных сейнеров и ярусных судов дало новый толчок развитию промысла. Тунцеловные сейнера ведут промысел на глубине до 200 м кошельковыми неводами, а ярусные суда добывают тунца с использованием глубоководных ярусов. Кошельковым неводом добывают основную массу желтопёрого и полосатого тунца. Улов замораживают рассольным способом в чанах до температуры −25… −30 °С. Целые замороженные туши используют в консервном производстве.


title: Тунцы (род)

text: Ярусами промышляют крупных тунцов — обыкновенного, альбакора и большеглазого. Улов подвергают азотной шоковой заморозке до температуры −60 ºС. Охлаждённые и замороженные туши используют в ресторанном бизнесе и производстве полуфабрикатов.


title: Тунцы (род)

text: Большую часть тунца добывают кошельковыми неводами. Годовой объём улова тунцов в Мировом океане составляет более 4 млн тонн. Свыше 2,5 млн тонн тунца добывают крупнотоннажные кошельковые тунцеловные сейнеры.


title: Тунцы (род)

text: Ярусный лов тунца широко распространился в конце XX века. Это менее затратный способ промысла, позволяющий реализовать рыбу по более высокой цене. Наибольшее количество ярусных судов принадлежат Японии, Тайваню, Китаю, Индонезии и Испании.


title: Тунцы (род)

text:
В отчёте говорится:
Между 1940-ми и серединой 1960-х годов ежегодный улов пяти основных промысловых видов тунцов вырос примерно с 300 000 тонн до 1 миллиона тонн, промысел в основном вёлся на крючок. С развитием кошельковых неводов, которые в настоящее время являются доминирующим орудием лова, в последние несколько лет объёмы улова выросли до 4 миллионов тонн ежегодно. 68 % тунцов добывается в Тихом океане, 22 % в Индийском и оставшиеся 10 % в Атлантике и в Средиземном море… 62 % тунцов промышляют кошельковыми неводами, 14 % ярусами, 11 % крючковыми орудиями лова и оставшиеся 3 % разными другими способами.


title: Тунцы (род)

text: В Атлантике промысел тунцов регулирует , в Индийском океане — , а в Тихом океане — , и .


title: Тунцы (род)

text: Российские рыбаки начали промысел тунца в 80-е годы прошлого века и ловили тунцов во всех океанах вплоть до середины 90-х. Последующая в ходе ликвидации российского океанического промысла число тунцеловных судов сократилось с 30 до 7 единиц. В начале 90-х годов XX века все российские крупнотоннажные тунцеловные сейнера были проданы иностранным компаниям. 7 российских средних тунцеловных сейнеров продолжали вести промысел в Атлантическом океане. В России потребление тунца по сравнению с США и странами Европы незначительно, но наблюдается тенденция к увеличению. Российские перерабатывающие предприятия, производящие консервы из тунца, используют сырьё иностранных компаний. Большинство консервов из тунца, потребляемых в России, производится в Юго-Восточной Азии.


title: Тунцы (род)

text: Современные масштабы ловли тунца поставили многие виды под угрозу исчезновения. Так, обыкновенный тунец относится в списке МСОП к видам, которым угрожает исчезновение. Его численность с 1970-х годов прошлого века снизились на 51 %. Косяки тунца часто плывут под стаями дельфинов, которые также страдают и гибнут при промышленной ловле тунца.


title: Тунцы (род)

text: Тунцы являются не только объектом коммерческого промысла, но и ценным трофеем для рыболовов-любителей. Крупные особи активно сопротивляются при поимке, известны случаи ранений рыбаков и поломки снасти. Промышленный лов тунцов осуществляется главным образом кошельковыми неводами и пелагическими ярусами:


title: Тунцы (род)

text: Всё большее количество высококачественного тунца искусственно выращивают и откармливают в загонах. В Средиземном море тунцов выращивают в Хорватии, Греции, Турции, Италии, Ливии, Мальте, Испании и на Кипре. Диаметр оффшорных садков 50—90 метров, объём достигает 230 000 м3. Например, в Турции с середины мая до середины июня с помощью рыболокатора специальные суда находят стаи тунцов, окружают их сетью и перемещают на ферму в заливе Карабурун, Измир. Деятельность учреждений по выращиванию тунца находится под контролем государства. Тунцов откармливают кальмарами, сардинами, сельдью и скумбрией. За их состоянием следят водолазы. Спустя год, реже 2 года рыбу перерабатывают, замораживают и отправляют на экспорт.


title: Тунцы (род)

text: Япония лидирует в исследованиях в области аквакультуры. В 1979 году впервые удалось развести тунца в неволе. В 2002 году был совершён полный цикл размножения, а к 2007 году получено уже третье поколение. Полученных в неволе мальков продают для выращивания на рыбных фермах. Стоимость малька около пятидесяти долларов.


title: Тунцы (род)

text: Для создания устойчивой и экономически выгодной аквакультуры обыкновенного тунца создан проект "TRANSDOTT." Одна из задач проекта — размножение тунца в неволе. Удалось получить жизнеспособных мальков с помощью технологии гормонального воздействия на взрослых особей. Чтобы аквакультура была экономически выгодна, для массового разведения корм должен быть растительным. Норвежская компания "TunaTech" разработала специальный гранулированный корм, но пока тунцы в неволе лучше набирают вес при смешанном кормлении гранулированным кормом и мёртвой рыбой. Выращиванию тунцов в неволе препятствует каннибализм — крупные особи поедают мальков, кроме того подвижные и стремительные рыбы травмируют себя, ударяясь о стенки резервуаров. Необходимо соблюдать контроль над паразитами, чтобы не создавать угроз для дикой популяции, а также решить проблему безопасной утилизации отходов рыбного производства.


title: Тунцы (род)

text: Во многих странах мясо тунцов считается деликатесом. У тунцов чередуется светлое и тёмное мясо. По сравнению со светлым мясом, взятым от одной и той же рыбы, бурое более рыхлое, менее жирное и более водянистое, то есть в целом оно хуже светлого, но содержит много железа (до 11 мг на 1 кг).


title: Тунцы (род)

text: Мясо тунца широко употребляется в пищу в сыром, жареном и консервированном виде. В Японии в любом супермаркете под тунцов выделен особый прилавок. С середины XX века сильно возросло потребление консервов из тунца.


title: Тунцы (род)

text: В Японии примерно с 1840-х годов, когда в Эдо прибыл крупный улов тунца, стали есть суши. Один из поваров придумал замариновать мясо рыбы в соевом соусе и подать сырым. Блюдо прижилось. В 1930-х годах суши и сашими широко распространились в Японии. Позднее возникла мода в США и других странах, в том числе в России. Эти блюда можно делать из мяса большеглазого или желтопёрого тунца, но лучшим сырьём считается обыкновенный тунец.


title: Тунцы (род)

text:
Тунец — источник белка, их мясо отличается самым большим среди всех рыб содержанием белков — ~18…26 %. В этом отношении оно может быть приравнено только к икре некоторых видов промысловых рыб. Жирность мяса колеблется от долей процента до 19 %. В нём содержатся витамины А, D и Е, омега-3-ненасыщенные жирные кислоты, селен, натрий и калий. Регулярное употребление этой рыбы снижает содержание в крови триглицеридов.
Калорийность консервированного тунца составляет около 198 кКал, а содержание белка 29,13 %.


title: Тунцы (род)

text: В тканях крупных хищных рыб с большой продолжительностью жизни может накапливается ртуть. Тунцы не являются исключением. В тёмном мясе ртути больше, большеглазые тунцы сильнее накапливают ртуть по сравнению с желтопёрыми, полосатыми и длиннопёрыми тунцами. В стейках ртути больше, чем в консервах. Женщинам детородного возраста и детям не рекомендуется употреблять рыбу с высоким содержанием ртути, к которой относятся некоторые виды тунцов, чаще 1 раза в месяц.


title: Тунцы (род)

text: В исследовании, опубликованном в 2008 году доказано, что у концентрации ртути в мясе выращиваемых искусственно тунцов наблюдается обратная зависимость с содержанием липидов — чем выше концентрация липидов в съедобных тканях, тем ниже содержание ртути.


title: Тунцы (род)

text: В мясе тунцов в период от вылова до замораживания, особенно, при хранении без охлаждения, а также при при нарушении технологии хранения и оттаивания, может накапливаться гистамин. В тёмных мышцах макрели массовая доля гистамина может быть в 1500 раза выше его концентрации в светлом мясе. Согласно СанПиН 2.3.2.1078-01 Российской Федерации содержание в рыбе не должно превышать 100 мг/кг. Рыба хорошего качества содержит менее 10 мг/кг гистамина. Требования к качеству консервов из тунца в Российской Федерации регламентируются ГОСТ 7452-97.


title: Тунцы (род)

text: Тунцы являются ценным сырьём для изготовления консервов. Консервированное мясо тунцов по внешнему виду и консистенции напоминает куриное филе. На консервы перерабатывают в основном желтопёрых, длиннопёрых, полосатых, большеглазых и пятнистых тунцов.


title: Тунцы (род)

text: До 1905 года в США тунца считали сорной рыбой и в пищу почти не употребляли. Впервые консервы в банках из мяса тунца стали выпускать в Австралии в 1903 году. Консервы быстро завоевали популярность. К 50-м годам прошлого века в Америке консервированный тунец обогнал по популярности лосося. Тунца консервируют в масле, в собственном соку, под разными соусами, одним куском или мелкими кусочками. Их используют для приготовления сэндвичей, салатов и прочих блюд.


title: Тунцы (род)

text: Обычно тунцов промышляют вдали от места переработки. Плохие условия промежуточного хранения могут привести к порче сырья. До обработки тунец должен храниться при температуре от 0 до −18 °C. Обычно тунца потрошат вручную, а затем замораживают или охлаждают. Рыбу очищают от кожи и костей, разделывают на филе, укладывают в банки и закатывают. Из тёмного мяса, снятого с боков, обычно производят недорогие корма для животных. Закатанную банку стерилизуют путём нагрева под давлением.


title: Тунцы (род)

text: Консервы «филе» делают из белого мяса спинки рыбы. Оставшаяся крошка белого мяса и серое мясо идут в недорогие консервы. Консервы готовят только из замороженной рыбы, поэтому дли них характерен непрозрачный бульон. Недобросовестные производители закатывают в банки дешёвую рыбу. Отличительная особенность от подделки — мясо тунца имеет слоистую структуру, в нём нет костей.


title: Trans-Siberian Orchestra

text: Trans-Siberian Orchestra () — музыкальный проект композиторов Пола О’Нила и Роберта Кинкеля и вокалиста Джона Оливы (экс-Savatage), основанный в 1996 году в США. Название было взято от Транссибирской магистрали в России. Рок-оркестр смешивает тяжёлый рок с классической музыкой, исполняя неоклассический метал и симфонический рок.


title: Trans-Siberian Orchestra

text: Все альбомы группы являются концептуальными рок-операми, в записи которых принимали участие звезды рок- и поп-музыки, а также живые детские хоры. Основной тематикой текстов и альбомов является Рождество, рождественские сказки, многие из композиций являются ремейками известных рождественских песен.


title: Trans-Siberian Orchestra

text: В состав группы-оркестра входят тридцать шесть музыкантов, в том числе четырнадцать вокалистов. Кроме Оливы, из музыкантов Savatage в группе в разное время принимали участие Эл Питрелли, Алекс Сколник, Джонни Ли Миддлтон, Крис Кейфри, Захари Стивенс и Джефф Плейт. Оркестр гастролирует по миру двумя разными составами.


title: Trans-Siberian Orchestra

text: С группой на постоянной основе сотрудничал известный художник Грег Хильдебрант.


title: Эстонская кухня

text:
Эстонская кухня — традиции приготовления пищи и национальные блюда эстонцев. Под национальными блюдами часто подразумевают, в первую очередь, типичные блюда крестьянской кухни до середины XIX века. Однако и в более поздние времена некоторые блюда стали традиционными и широко распространёнными; кухни других народов приспосабливались к местным традициям.
Сильное влияние на эстонскую кухню в разные времена оказали немецкая, шведская и русская кухни. В сравнении с латышской и литовской, эстонская кухня более «морская».


title: Эстонская кухня

text: Писатель и гурман Карл Мартин Синиярв:


title: Эстонская кухня

text: Пищевое сырьё, технология и композиционные приёмы эстонской кухни довольно просты, вкус натуральный. Из сырья самыми характерными являются картофель, рыба (особенно салака), свинина и мясные субпродукты, молоко, сметана, капуста, горох, крупа и чёрный хлеб. Еда простая и питательная, порой жирная. В традиционной эстонской кухне продукты преимущественно варятся в жидкой среде, обжаривание применяется редко. Эстонская кухня мало использует приправы и пряности. Кроме соли и лука традиционно употреблялись укроп, петрушка и тмин; майоран в кровяные колбасы, лавровый лист и душистый перец в холодец. Своеобразие вкуса достигается в результате необычных сочетаний пищевого сырья (рыба со свиным салом, горох с молоком). Общий вкус и аромат эстонской кухни — натуральный, слегка кисловатый, молочный.


title: Эстонская кухня

text: До XIX века эстонская кухня не отличалась разнообразием. Ржаной хлеб являлся основным продуктом питания. Само слово «хлеб» () на эстонском обозначает и пищу и пропитание вообще. С хлебом были связаны различные приметы. Круглый год, наряду с хлебом, основной пищей эстонцев была солёная салака. Пили квас или простоквашу, к праздникам варили пиво. До наших дней популярна "кама" () — комбинированное толокно из муки, смолотой из предварительно обжаренных семян ржи, овса, ячменя и гороха, которое смешивалось со свежим молоком или простоквашей. В некоторых регионах ели овсяный кисель с холодным молоком или с маслом.


title: Эстонская кухня

text:
Крестьянин летом уходил на поле во время восхода и первый раз ел в 8—9 часов утра. Днём обедали в поле, ели хлеб и солёную салаку. Главной едой дня был ужин в 8—9 часов вечера и к ужину собирались все жители крестьянского дома. На ужин готовили гороховый или бобовый суп, в среду и в субботу кашу из крупы или муки. Только после отмены крепостного права, когда поля стали располагаться вблизи дома, появилась возможность готовить горячую пищу и днём, главной едой стал не ужин, а обед.
Разнообразие в рацион эстонцев вносили праздничные и обрядовые блюда. К празднику на столе появлялся серый хлеб "сепик" ().
На Рождество и к Новому году делали колбасы, изначально с начинкой из круп, позднее с добавлением крови. Считалась, что эта колбаса — кишки, наполненные крупой — приносит в дом счастье и довольство. В день свадьбы, но и в другие праздники, обязательно подавали холодец (). На смотрины новорождённого приносили ячменную кашу или оладьи из ячменной муки.


title: Эстонская кухня

text: С середины XIX века, когда эстонцам стал известен картофель, он вытеснил многие блюда и занял второе место после хлеба. Во второй половине XIX века благодаря развитию экономики и торговли значительно расширился выбор сырья и разнообразились технологии приготовления пищи. Важным периодом развития эстонской кухни было начало XX века до 1930-х годов, когда в связи с экономическим развитием, расширением международных связей, появлением женских журналов и курсов гастрономии стало формироваться новое, немного более изысканное и разнообразное слоение эстонской кухни. На праздничном столе наряду с традиционным холодцом появились паштет и разные салаты. Дома стали готовить разные консервы.


title: Эстонская кухня

text: В советский период эстонская кухня через государственную систему общественного питания подвергалась влияниям русской, кавказской и даже среднеазиатской кухни.


title: Эстонская кухня

text: После восстановления независимости международные контакты страны стали расширяться и традиционная кухня стала терять популярность. Но, например, на Рождество эстонцы и по сей день ставят на стол холодец, кровяную колбасу с соусом из брусники и жаркое из свинины с квашеной капустой. К Масленице () выпекают булочки со взбитыми сливками (). А вечером в Иванов день (, отмечается 24 июня), воздух над Эстонией наполняется ароматом шашлыка и гриль-колбаски.


title: Эстонская кухня

text: Сегодня в традиционный эстонский «холодный стол» () обычно входит маринованная сельдь со сметаной, холодец, взбитый паштет из печени, картофельный салат, салат «Росолье» (), маринованные огурцы и тыква, рулетики из ветчины с начинкой, фрикадельки под майонезом и фаршированные яйца. Такое праздничное меню до сих пор предпочитают особенно в сельской местности.


title: Эстонская кухня

text: Особое место в эстонской кухне занимают молочные продукты. Молоко, простокваша, йогурт, творог и домашний сыр входят в повседневный рацион питания. Типичный завтрак — каша, омлет или бутерброды, в последнее время также мюсли с йогуртом. Довольно много пьют кофе, предпочитая сорта светлой жарки скандинавского типа.


title: Эстонская кухня

text:
Супы — достаточно распространённое блюдо. Наиболее распространены картофельные, капустные и гороховые супы. Мясо отваривается обычно одним куском, остальная часть состоит из картофеля, капусты или гороха, моркови, перловой крупы или макаронных изделий. В гороховый и бобовый суп добавляют копчёную свинину.
Характерными для эстонской кухни являются смешанные крупяные, овоще-крупяные и овощные каши, например, каша из перловки и картофеля "мульгипудер" (). В качестве основного блюда иногда может являться каша из картофеля или отварной картофель с густым соусом из жира, муки, бульона или сливок и кусочек мяса, мясного фарша или колбасы. Популярное блюдо "мульгикапсад" () — квашеная капуста, приготовленная со свининой и перловой крупой.


title: Эстонская кухня

text: Из овощей на первом месте по употреблению стоит картофель, на втором — капуста и горох, затем морковь и брюква. Свёкла используется редко, главным образом в свекольном салате и в салате «Росолье». С начала 1990-x годов употребление картофеля стало снижаться, больше стали есть рис и макаронные изделия. Повышается популярность разных полуфабрикатов.


title: Эстонская кухня

text: Больше других видов рыб в эстонской кухне употребляются салака и килька. Эту рыбу жарят и делают из неё запеканки, заливая яично-молочной смесью и пересыпая мелко нарезанным укропом. "«Таллинские кильки»" () пряного посола пользуются большой популярностью. В приморских частях Эстонии используют камбалу, во внутренних районах рыбные блюда приготовляют из щуки и леща, у Чудского озера из снетков и ряпушки. Горячему копчению подвергают в основном салаку, леща, угря.


title: Эстонская кухня

text: В мясных вторых блюдах преобладает нежирная свинина. Эстонская кухня использует метод медленного отваривания больших кусков мяса ("ahjuliha") в толстостенной посуде либо в духовке, либо в печи на углях. Оно используется для вторых блюд обычно с отварным картофелем. Из печени готовят вторые блюда, отваривая её в сметанно-сливочном соусе. К мясным блюдам относится также популярный холодец из свиной головы и ножек, который подаётся с отварным картофелем или с хлебом.


title: Эстонская кухня

text: В ассортимент традиционных сладких блюд входят хлебный суп,густой кисель со взбитыми сливками или молоком, взбитый манный мусс из фруктового сока, творожный крем с вареньем, яблочная запеканка, буберт, а также блины с вареньем и разные пирожные.


title: Юдиновский музейный комплекс

text: Ю́диновский музейный комплекс — музейный комплекс в селе Юдиново Погарского района Брянской области.


title: Юдиновский музейный комплекс

text: Ю́диновская верхнепалеолитическая стоянка стала известна всему миру в 1947 году, благодаря публикациям её первооткрывателя Поликарповича Константина Михайловича. Широкий интерес к ней проявился, начиная с 1985 года, когда был построен павильон над одним из раскопов, выполненных под руководством доктора исторических наук Зои Александровны Абрамовой. Возможность в любое время наблюдать скрытую тысячелетиями культуру древних людей привлекает теперь сюда не только специалистов-учёных, но и широкую публику, желающих заглянуть в мир 15-титысячелетней давности.


title: Юдиновский музейный комплекс

text: На базе этого музея в 1989 году проходил советско-американский симпозиум по палеолиту. Представители девяти университетов США вместе с учёными СССР и Великобритании обсуждали проблемы изучения глубокой древности. Музей стал участником международных конференций, сюда приезжают учёные Франции, Бельгии, Канады, стран ближнего зарубежья. Теперь уже трудно назвать страну, представители которой не побывали в Юдиновском музее-заповеднике «Палеолит».


title: Юдиновский музейный комплекс

text: Краеведческий музей в Юдинове создавался одновременно с поисками остатков костных жилищ кроманьонцев, открыт для посетителей в 1985 году. Отличительная черта этого музея — он исключительно самодеятельный. Планировку экспозиционных залов (а их шесть), создание экспозиций и всех элементов оформления выполнены без привлечения специалистов силами учащихся местной школы под руководством бывшего учителя истории Гришина Леонида Ивановича. Это выгодно отличает музей от многих других исполненных специалистами-оформителями.


title: Юдиновский музейный комплекс

text: Каждый зал музея тематический: археология, этнография, история села, Великая Отечественная война, послевоенный период, зал техники вчерашнего дня. Посетителей этого музея подкупает незатейливая простота оформления и эмоциональность подачи экскурсионного материала. В музее сложились богатые коллекции нумизматики, филателии, часов. Предметы этнографии послужили основой для создания экспозиции «крестьянская изба», в деталях воссоздающая крестьянский быт в прошлом.


title: Юдиновский музейный комплекс

text: На площади 400 м² экспонируются произведения известных скульпторов, графиков, живописцев Российской Федерации.


title: Юдиновский музейный комплекс

text: В перспективе — создание дома-музея Константина Михайловича Поликарповича.


title: Юдиновский музейный комплекс

text: Утвержден и действует туристический маршрут «Путешествие в каменный век» (Брянск — Юдиново).


title: Шлюзовая набережная

text: Шлюзовая набережная (часть её бывшая Кожевническая набережная и Шлюзовой проезд) — набережная Москвы-реки в районе Замоскворечье Центрального административного округа города Москвы. Лежит между улицей Зацепский Вал и Новоспасским мостом. Нумерация домов ведётся от улицы Зацепский Вал.


title: Шлюзовая набережная

text: По шлюзу Водоотводного канала, существовавшему до 1937 года ниже Кожевнического проезда, напротив современного дома № 6.


title: Шлюзовая набережная

text: В 1830-е годы водное хозяйство города было перестроено: на реке Москве была устроена Бабьегородская плотина, а параллельный реке Водоотводный канал был в 1835 перекрыт Краснохолмской плотиной с одноименным шлюзом вблизи его восточного устья. При последующей застройке замоскворецких земель вдоль канала протянулся Большой Марковский переулок (переходящий в современный 1-й Кожевнический проезд), а от него к шлюзу выходил короткий Малый Марковский переулок, в советское время упразднённый; на его месте были построены корпуса обувной фабрики «Парижская коммуна». Местность между Шлюзовой набережной и Кожевнической улицей была индустриализована еще в XIX веке.


title: Шлюзовая набережная

text: Шлюз был разобран в 1930-е годы при подготовке к пуску Канала имени Москвы. При этом в течение некоторого времени трамвайное движение с Садовнической улицы следовало на юг по временному деревянному мосту через канал, располагавшемуся между бывшим шлюзом и современным Малым Краснохолмским мостом. До 1965 года, когда Космодамианская набережная была соединена с Шлюзовой Шлюзовым мостом, в западной части Шлюзовой набережной существовало интенсивное автомобильное движение; оно не восстановилось даже после автомобилизации 2000-х годов.


title: Шлюзовая набережная

text: В 1990-е годы часть зданий «Парижской коммуны» была реконструирована под офисы; в 1998 в реконструированном трёхэтажном здании XIX века открылась первая очередь гостиницы «Катерина». Через канал, вблизи Малого Краснохолмского моста, был переброшен пешеходный Второй Шлюзовой мост, соединивший набережную с современным деловым комплексом «Riverside Towers», включающим Московский международный Дом музыки и один из самых высоких отелей города «Swissotel Красные Холмы».


title: Шлюзовая набережная

text: В 2000-х годах была снесена промышленная застройка на угловом участке № 4 (он остаётся незастроенным). На участке № 2, помимо углового пятиэтажного гаража, остаётся малоэтажные корпуса гаражей и автосервисов. По состоянию на сентябрь 2007, планы реконструкции этих участков не утверждены.


title: Шлюзовая набережная

text: По нечётной стороне находится Москва-река.


title: Шлюзовая набережная

text: По чётной стороне:


title: Шлюзовая набережная

text: От метро Павелецкая 400 м, автобус 6, 13, 106, 158, 632, троллейбус Б, трамвай 35, 38.


title: Сад камней

text: , также  — культурно-эстетическое сооружение Японии, разновидность японского сада, появившаяся в период Муромати (1336—1573).


title: Сад камней

text: Обычно сад камней представляет собой ровную площадку, большая часть которой засыпана песком или мелкой галькой. Но главным элементом являются, на первый взгляд, хаотично расположенные на ней группы неотесанных камней. Однако беспорядочность только кажущаяся, на самом деле расположение и композиция камней в группах подчиняются определенным правилам, исходящим из мировоззренческих концепций дзэн-буддизма. Камни в группах располагают по три, в соответствии с буддийской триадой. На поверхности сада с помощью граблей делаются бороздки, идущие вдоль длинной стороны сада и образующие кольцевые окружности вокруг камней. Традиционно считается, что поверхность сада символизирует океан, а камни — острова, но посетитель сада может представить на его месте что-то своё. Сад камней продолжает архитектуру дома и зависит от его интерьера. Функционально сады камней предназначены для медитаций, отстранения от мирской суеты и повседневных проблем. Конструкция подобных сооружений, подчиняясь нормам дзэн-буддизма, подчеркивает тягу японцев к любованию природой, размышлению, уединению. Здесь в явном виде выступают такие принципы, как умение видеть прелесть обыденного и изящество простоты.


title: Сад камней

text: Также, одной из основных особенностей сада камней является то, что в какой бы точке ни стоял наблюдатель, его взор упадёт на равное число камней.


title: Сад камней

text: Одним из самых известных садов камней является сад пятнадцати камней храма Рёан-дзи. Сад построен в 1499 году мастером Соами (, умер в 1525 году). Подобные сады характерны для многих дзэн-буддийских и сингонских храмов Японии.


title: Сад камней

text: Представляет собой небольшую по размерам прямоугольную площадку (с востока на запад — 30 м, с юга на север — 10 м), засыпанную белым гравием. На площадке расположено 15 чёрных необработанных камней, они организованы в пять групп. Вокруг каждой группы, как обрамление, посажен зелёный мох. Гравий «расчёсан» граблями на тонкие бороздки. С трёх сторон сад огорожен невысоким глинобитным забором.


title: Сад камней

text: С какой бы точки ни рассматривал посетитель сада эту композицию, пятнадцатый камень всегда оказывается вне поля его зрения, загороженный другими камнями. Иногда, однако, создаётся впечатление, что видны 15 камней, так как отдельные камни из-за своей неправильной формы воспринимаются как два. Полностью наблюдать все камни можно, только воспарив в воздухе над садом и посмотрев на него сверху. Считается, что увидеть все 15 камней может только «достигший просветления».


title: Сад камней

text: Сад является частью храмового комплекса, поэтому подойти к нему можно, только пройдя через храм, а созерцать — только находясь на веранде храма.


title: Сад камней

text: Сады камней имеются в:


title: Сад камней

text: Эстетические свойства необработанного камня больше всего применяются в архитектуре сада камней. Но и в других разновидностях японского сада камни являются основным элементом. Также камень в его первозданной форме является главным атрибутом японского парка.


title: Бэр, Макс

text: Макс Бэр (, полное имя "Максимилиан Адальберт Бэр", ; 11 февраля 1909, Омаха, штат Небраска, США — 21 ноября 1959, Голливуд, штат Калифорния, США) — американский боксёр-профессионал и актёр, чемпион мира в тяжёлом весе в 1934—1935 годах. Член Международного зала боксёрской славы с 1995 года и Международного еврейского спортивного зала славы с 2010 года.


title: Бэр, Макс

text: Макс Бэр начал карьеру профессионального боксёра в 1929 году в возрасте 22 лет и выиграл 22 из своих первых 24 матчей, в том числе девять нокаутом в первом раунде. Он быстро зарекомендовал себя как опасный соперник на ринге, в 1930 году отправив одного из своих соперников — Фрэнки Кэмпбелла — в нокаут, после которого тот скончался. Бэру было предъявлено обвинение в убийстве, но впоследствии он был оправдан, хотя на год отстранён от участия в боях в штате Калифорния.


title: Бэр, Макс

text: После этого Бэр на несколько месяцев прервал выступления, а затем проиграл четыре из шести следующих боёв, в частности из-за того, что опасался переходить в атаку. Кроме того, в боях с сильными соперниками стали ясны недостатки его техники. Один из его победителей, будущий член Международного зала боксёрской славы Томми Лаугран, объяснил Бэру, что тот делает слишком широкий замах и даёт понять противнику, какой удар он готовит. Укоротить удар Бэру помог Джек Демпси, и в дальнейшем следивший за его карьерой.


title: Бэр, Макс

text: Когда Бэр восстановил мощь своих ударов, он снова стал опасен для соперников. В 1932 году после его нокаута с ринга унесли без сознания бывшего претендента на звание чемпиона мира Эрни Шаафа. Вскоре после этого Шааф принял участие в бою с итальянцем Примо Карнерой и умер, не приходя в сознание, после нокаута. Эту смерть частично связывали с травмой, полученной в бою с Бэром.


title: Бэр, Макс

text: В 1933 году Бэр на «» в Нью-Йорке встретился в матче с известным немецким боксёром, любимцем Гитлера Максом Шмелингом. На глазах у 60 тысяч зрителей Бэр выступавший на ринге со Звездой Давида нанёс своему сопернику сокрушительное поражение: хотя бой не закончился нокаутом, рефери остановил его в десятом раунде за явным преимуществом американца. Эта победа обеспечила Бэру участие в матче за мировой титул в тяжёлом весе против Карнеры. Этот бой состоялся 14 июня 1934 года на «Мэдисон-Сквер-Гарден-Боул» в присутствии 50 тысяч зрителей и окончился победой Бэра техническим нокаутом в 11-м раунде после того, как он многократно посылал Карнеру в нокдаун: три раза в первом раунде, два раза во втором, один раз в третьем, три раза в десятом и дважды в одиннадцатом раунде. Ещё несколько раз Карнера терял равновесие во втором и восьмом раундах.


title: Бэр, Макс

text: После победы над Карнерой Бэр расслабился, наслаждаясь обретённой известностью. Он вёл роскошную жизнь, завёл многочисленных любовниц, в том числе актрис театра и кино, и сам начал сниматься в кино, сыграв в фильме «» (запрещённом в нацистской Германии из-за его еврейских корней). Ровно через год после завоевания звания чемпиона мира, 13 июня 1935 года, он вышел на ринг против Джеймса Брэддока, чтобы защищать титул. Однако Бэр в этом матче был далёк от своей лучшей формы, выступал с повреждённой правой рукой и в целом не воспринимал бой слишком серьёзно, и в итоге судьи после 15 раундов провозгласили новым чемпионом Брэддока.


title: Бэр, Макс

text: После потери титула Бэр выступал на ринге ещё шесть лет, проведя 34 боя, из которых победил в 30. После окончания спортивной карьеры он продолжал сниматься в кино, а также выступал в ночных клубах с комическими программами — как в одиночку, так и в дуэте с другим боксёром-актёром . Макс Бэр также подвизался в качестве рефери и судил матчи в боксе и реслинге. Его сын, Макс Бэр-младший, сделал успешную телевизионную карьеру, запомнившись зрителям многолетним участием в сериале «».


title: Бэр, Макс

text: Всего за годы профессиональной карьеры Макс Бэр провёл 83 боя, из которых победил в 70, в том числе в 52 — нокаутом. Из 13 поражений — 3 нокаутом, 8 решением судей, 2 из-за нарушений правил. Успехи Бэра в профессиональном боксе были отмечены после его смерти. Его имя было включено в списки ряда залов боксёрской славы, в том числе Всемирного зала славы бокса в 1981 году и Международного зала боксёрской славы в 1995 году. В 2003 году журнал «Ring» поставил его на 22-е место в списке ста лучших «панчеров» в истории, а в 2010 году его имя было включено в списки Международного еврейского спортивного зала славы.


title: Хрещатик

text: Хрещатик:


title: Школа Фонтенбло

text: Школа Фонтенбло — название группы мастеров (живописцев, архитекторов, ювелиров и пр.), работавших во дворце Фонтенбло, который был центром Ренессанса в северной Европе при короле Франциске I и его преемниках. С их работами во французское искусство вошёл маньеризм.


title: Школа Фонтенбло

text: Различают две, разделённые периодом примерно в пятнадцать лет, эпохи. Деятели искусства первой эпохи были выходцами из Италии. Они объединяются под именем "первой школы Фонтенбло". Мастера "второй школы Фонтенбло", работавшие вплоть до начала XVII столетия, были, в основном, выходцами из Франции и Фландрии.


title: Школа Фонтенбло

text: После вторжения Франции в Италию в период между 1494 и 1499 годами образцы произведений искусства, литературы и науки Италии оказались во Франции, знания итальянского Ренессанса в его расцвете. После восшествия на престол, Франциск I стремился подкрепить свои притязания на господство в Европе строительством великолепного дворца, сравнимого с дворцами во Флоренции, Мантуе или Милане.


title: Школа Фонтенбло

text: Он пригласил во Францию, наряду с гуманистами, известных итальянских художников, таких как Леонардо и Микеланджело, который не откликнулся на приглашение короля, архитекторов Виньолу и Серлио, ювелира Челлини, который в Фонтенбло создавал по заказу Франциска свою знаменитую салиеру. Они пробыли, однако, во Франции недолго, не оставив значительного следа.


title: Школа Фонтенбло

text: Ключевым оказалось прибытие в 1531 году Россо Фьорентино, который работал в Фонтенбло вплоть до своей смерти в 1540 году. В 1532 году за ним последовал Франческо Приматиччо, который уже более не покидал Францию, не считая его короткую поездку в Италию по поручению короля. Третьим из первой школы Фонтенбло прибыл в 1552 году из Болоньи Никколо дель Аббате, которого король Генрих II подрядил по рекомендации Приматиччо.


title: Школа Фонтенбло

text: Главной их задачей было создание внутреннего интерьера дворца, украшение его картинами, фресками, скульптурами, рельефами, лепниной, шпалерами и другими предметами декоративно-прикладного искусства. Главной шедевром Россо стала хорошо сохранившаяся до наших дней галерея Франциска I, над украшением которой он работал с 1531 по 1540 годы. После смерти Россо Приматиччо продолжил его дело. Созданная им спальня короля была полностью разрушена, от салона герцогини д’Этамп остались только фрагменты. Его подмастерья (среди них французский художник Жоффруа Дюмустье) и Никколо дель Аббате отделали бальный зал и галерею Одиссея, которые были снесены в 1697 году. Однако внутренний интерьер остался запечатлённым на многочисленных коврах и шпалерах.


title: Школа Фонтенбло

text: Из-за религиозных войн в период с 1584 по 1595 года и смерти последнего короля Франции из династии Валуа Генриха III работы были прерваны и дворец был брошен.


title: Школа Фонтенбло

text:
Во время правления Генриха IV дворец был полностью реставрирован. Король пригласил в Фонтенбло фламандских и французских мастеров, которые считаются мастерами второй школы Фонтенбло. К их числу принадлежали из Антверпена, парижане , Антуан Карон и , а также группа безымянных художников. Кисти Дюбрей принадлежали росписи павильона Поэзии, разрушенного в 1703 году. С 1606 по 1616 год Фремине расписал капеллу св. Троицы, сохранившуюся до наших дней.
Из мастерских второй школы Фонтенбло вышел целый ряд эротических картин, которые были одним из её излюбленных мотивов. Характерно для картин этого рода с их до сегодняшнего дня не до конца расшифрованной иконографией полотно неизвестного художника, изображающее "Габриэль д'Эстре с сестрой", герцогиней де Виллар.


title: Школа Фонтенбло

text: Типичны для второй школы Фонтенбло отказ от религиозных мотивов, предпочтение тем из греческой и римской мифологии, эротических сюжетов, любовь к орнаменту и гротеску, объединение живописи, скульптуры и лепнины в одну композицию, а в фигурах — их удлинение, типичное для художников-маньеристов Италии. Особенность эротических картин заключается в их подчеркнуто рафинированной эротике и одновременно отрешённой чопорности и отсутствии эмоций и чувственности. Иконография полотен полна загадок, зашифрованного смысла, нравоучительных намёков, а в воплощении преобладают фигуры с ясными контурами, изображённые в холодной и приглушённой цветовой гамме.


title: Школа Фонтенбло

text: Созданный в Фонтенбло стиль быстро распространился по всей Франции и северной Европе. Скульптуры из Фонтенбло были хорошо известны благодаря многочисленным репликам из бронзы и глины. Ковры с различными сюжетами, произведённые на мануфактуре в Фонтенбло, также как и гравюры на меди пользовались большим успехом. Только от Рене Буайе, который документировал работу Россо в Фонтенбло в гравюрах, дошло до наших дней 240 листов. У Буайе вместе с Пьером Милле была мастерская, которую они после смерти Франциска I перенесли в Париж. Широкое распространение получила посуда: серебряные и медные столовые приборы.


title: Штейгер, Анатолий Сергеевич

text: Анато́лий Серге́евич Ште́йгер, барон (, с. Николаевка Черкасского уезда Киевской губ. — 24 октября 1944, Лейзан, Швейцария) — русский поэт, один из наиболее значительных поэтов «первой волны» эмиграции. Стихи, сохраняя авторскую индивидуальность, в большой степени выражают эстетику «парижской ноты».


title: Штейгер, Анатолий Сергеевич

text:
Происходил из старинного швейцарского рода. Отец — барон Сергей Эдуардович Штейгер (1868—1937), земский деятель, предводитель дворянства Каневского уезда, депутат IV Государственной думы (1913). Имел двух сестёр, одна из которых — Алла (в замужестве Головина) была поэтессой, известной в Русском Зарубежье.
Семья эмигрировала в Константинополь в 1920 г., в дальнейшем А. Штейгер жил в Чехословакии, во Франции и (с 1931) в Швейцарии. Во время Второй мировой войны пассивно участвовал в Сопротивлении, писал антинацистские памфлеты. С детства был болен тяжёлой формой туберкулёза, от которого и умер в возрасте 37 лет.


title: Штейгер, Анатолий Сергеевич

text: Важным литературным и человеческим документом является обширная переписка А. Штейгера и М. Цветаевой (личная встреча между ними состоялась всего один раз). Штейгер является адресатом стихотворного цикла Цветаевой «Стихи сироте» (август-сентябрь 1936 г.).


title: Штейгер, Анатолий Сергеевич

text: Автор сборников стихов «Этот день» (1928), «Эта жизнь» (1931), «Неблагодарность» (1936); посмертно издан итоговый сборник «Дважды два четыре» (1950; под тем же названием в 1981 г. опубликовано и наиболее полное собрание стихов в Нью-Йорке). Получил известность в основном как один из представителей так называемой «Парижской ноты» — литературного течения в поэзии Русского Зарубежья, существовавшего в середине 1930-х годов. Творчество Штейгера пропагандировал духовно близкий ему литературный критик Г. Адамович. В поэзии, отмеченной влиянием М. Кузмина, Г. Иванова, Г. Адамовича, но в то же время глубоко индивидуальной, преобладает лирическая миниатюра (одна или несколько строф, часто с дополнительной «сверхсхемной» последней строкой), мотивы одиночества, ностальгии, хрупкости мира, предчувствия смерти. В метрике в основном разрабатывал классические размеры, использовал также 3-иктный дольник.


title: Carcharhinus perezii

text: Carcharhinus perezii  — вид хрящевых рыб рода серых акул одноимённого семейства отряда кархаринообразных. Максимальная зарегистрированная длина 295 сантиметров. Эти акулы обитают в Западной Атлантике и бассейне Карибского моря от Флориды (США) до Бразилии на глубине до 378 м. У них обтекаемое тело веретенообразной формы, характерной для серых акул, поэтому их трудно отличить, например, от тёмных и шёлковых акул.


title: Carcharhinus perezii

text: "Carcharhinus perezii" является живородящим видом. В помёте до 6 новорождённых. Беременность длится около года. Эти акулы ведут ночной образ жизни и не совершают миграций. Основу рациона составляют различные костистые и хрящевые рыбы. Являются потенциально опасными для человека, но в целом не агрессивны. Представляют интерес для экотуризма. Этих акул добывают коммерческим и кустарным способом, мясо употребляют в пищу.


title: Carcharhinus perezii

text: Впервые вид был научно описан кубинским зоологом как "Platypodon perezi" на основании изучения 6 особей, пойманных у побережья Кубы. Более поздние авторы признали род "Platypodon" синонимом рода серых акул. Вид назван в честь друга и компаньона Фелипе Поэя (), сотрудника Мадридского университета, автора учебника «Elementos de Zoología», который исследователь использовал в ходе своей работы в Университете Гаваны.


title: Carcharhinus perezii

text: На основании морфологического сходства новозеландский ихтиолог в 1982 году объединил "Carcharhinus perezii", "Carcharhinus altimus" и серо-голубую акулу в одну группу, тогда как в 1988 году признал "Carcharhinus perezii" и "Carcharhinus amblyrhynchoides" близкородственными видами. Филогенетический анализ, проведённый в 1992 году, показал, что "Carcharhinus perezii" является близкородственным таксоном кладе, образованной галапагосской, тёмной, длиннокрылой и синей акулой. Однако для точного определения таксономических взаимоотношений серых акул необходимы дополнительные исследования.


title: Carcharhinus perezii

text: У этого вида пока нет русскоязычного официально принятого научного названия, но в просторечии их иногда называют карибскими рифовыми акулами.


title: Carcharhinus perezii

text:
Эти акулы обитают в тропических водах Северной, Центральной и Южной Америк, имея наибольшее распространение в водах Карибского бассейна в водах Флориды, Бермудских островов, Юкатана, Кубы, Ямайки, Багамских островов, Мексики, Пуэрто-Рико, Колумбии, Венесуэлы и Бразилии. Они встречаются на мелководье, вокруг коралловых рифов и у края подводных обрывов на глубине до 378 метров, однако они редко опускаются глубже 30 м. Иногда "Carcharhinus perezii" попадаются в илистых районах в дельтах бразильских рек.
У "Carcharhinus perezii" крепкое веретенообразное тело и широкое, округлое, короткое рыло. Крупный рот имеет форму дуги с треугольными зазубренными зубами. На каждой челюсти имеются по 22—26 зубных рядов. Зубы с широким основанием оканчиваются остриём, более узким на нижней челюсти. Края зубов зазубрены. Глаза большие и круглые, оснащены мигательной мембраной. Пять пар жаберных щелей довольно длинные, третья пара расположена на уровне начала основания грудных плавников. Первый спинной плавник имеет слегка серпообразную форму с большим изогнутым задним краем. Второй спинной плавник намного меньше первого. Между спинными плавниками имеется невысокий гребень. Основание первого спинного плавника расположено на уровне окончания свободных задних кончиков грудных плавников, а основание второго лежит перед основанием анального плавника. Грудные плавники серповидной формы хорошо развиты и сужаются к концам. Хвостовой плавник асимметричен. Спина серая или серо-коричневая. Брюхо белого цвета. Средний размер взрослой особи 152—168 сантиметров. Максимальная зарегистрированная длина 295 сантиметров, а вес — 70 кг. Кожные складки у ноздрей отсутствуют.


title: Carcharhinus perezii

text:
Дорсальная поверхность тела окрашена в серо-коричневый цвет, а вентральная — в белый или желтовато-белый. По бокам пролегают чуть заметные полосы. Чёткие отметины на плавниках отсутствуют, однако нижняя поверхность парных плавников, анального плавника и нижней лопасти хвостового плавника темнее основного фона. Кожа плотно покрыта перекрывающими друг друга плакоидными чешуйками.
Несмотря на то, что эти акулы широко распространены в Карибском бассейне, они изучены мало по сравнению с прочими крупными видами серых акул. Ведут ночной образ жизни. Сезонного изменения активности и миграций не наблюдается. Молодые акулы этого вида зачастую имеют ограниченный , тогда как взрослые патрулируют обширные территории.


title: Carcharhinus perezii

text: В отличие от большинства видов акул, которые вынуждены двигаться, чтобы вода, проходя через жаберные щели, снабжала организм кислородом, "Carcharhinus perezii" способны лежать на дне неподвижно, фильтруя воду через жаберные щели. В 1975 году исследовала этот знаменитый феномен в пещерах Исла-Мухерес и у берегов полуострова Юкатан и установила, что на самом деле акулы не спят и, судя по движению глаз, следят за дайверами. Кларк предположила, что пресноводный восходящий поток воды внутри пещер помогает акулам избавиться от паразитов и оказывает на них своеобразный «наркотический» эффект. Будучи потревоженными "Carcharhinus perezii" начинают вести себя агрессивно: движения становятся резкими, акулы стремительно меняют направление и на несколько секунд опускают грудные плавники. Однако подобное агрессивное поведение у данного вида носит менее выраженный характер по сравнению с темнопёрыми серыми акулами.


title: Carcharhinus perezii

text: Молодые "Carcharhinus perezii" могут стать добычей крупных акул, например, тигровой или тупорылой акулы. Вид практически не подвержен поражению паразитами. Исключением является пиявки, которые прикрепляются к спинному плавнику этой акулы. У северного побережья Бразилии молодые акулы этого вида избавляются от паразитов с помощью рыбок "Elacatinus randalli". Вокруг "Carcharhinus perezii" часто можно наблюдать стаи и .


title: Carcharhinus perezii

text: Рацион "Carcharhinus perezii" состоит в основном из разнообразных костистых рыб, обитающих на рифах, а также хрящевых рыб, например, пятнистых орляков и скатов "Urobatis jamaicensis". Считается, что данный вид акул отдаёт предпочтение больной и раненой рыбе, которая двигается резко и прерывисто (говорят, что раненая рыба «бьётся»). С помощью боковой линии акула обнаруживает звуковые колебания низкой частоты, что говорит о наличии неподалеку подходящей жертвы. Наблюдали за тем, как в ходе охоты за двухметровый самец "Carcharhinus perezii" вяло кружил и совершал нерешительные развороты в её сторону, а затем внезапно ускорился, повел головой из стороны в сторону и схватил рыбу краем челюсти. Молодые акулы питаются небольшими рыбами, креветками и крабами. "Carcharhinus perezii" способны исторгнуть из желудка проглоченное, вероятно, чтобы избавиться от несъедобных частиц, паразитов и слизи, устилающей желудок.


title: Carcharhinus perezii

text: "Carcharhinus perezii" является живородящим видом, эмбрионы развиваются внутриутробно, питаясь желтком, затем опустевший желточный мешок трансформируется в плацентарное соединение, через которое они продолжают получать питание. В помёте от 4 до 6 новорождённых длиной до 74 см. В процессе совокупления самцы зачастую кусают самок, оставляя на их шкуре многочисленные хорошо заметные шрамы. В архипелаге Фернанду-ди-Норонья и на атолле Рокас в водах Бразилии роды приходятся на конец засушливого сезона с февраля по апрель, тогда как в других местах Южного полушария самки приносят потомство во время сезона дождей в ноябре и декабре. Беременность протекает в течение 1 года. Самцы и самки достигают половой зрелости при длине 1,5—1,7 и 2—3 метра соответственно.


title: Carcharhinus perezii

text: Этих акул добывают коммерческим и кустарным способом с помощью ярусов и жаберных сетей. Ценятся мясо, кожа, жир печени, из остовов производят рыбную муку. В Колумбии до 39 % от всего улова с помощью ярусов приходится на "Carcharhinus perezii", где этих акул добывают ради плавников, жира и челюстей. В Белизе они попадаются в качестве прилова на крючок при ловле груперов и луцианов, плавники экспортируют на азиатские рынки, а мясо поступает в продажу внутри страны. Судя по уловам, в Белизе численность популяции с середины прошлого века до 90-х годов существенно сократилась. Мясо "Carcharhinus perezii" может содержать большое количество метилртути и тяжёлых металлов. Международный союз охраны природы присвоил этому виду статус сохранности «Близкий к уязвимому положению». Акулы этого вида страдают от ухудшения условий обитания в связи с разрушением рифов. Их коммерческий промысел запрещён в водах США. На Багамах их охраняют как ценный объект экотуризма.


title: Carcharhinus perezii

text: Акулы этого вида любопытны и не пугливы. Обычно в присутствии людей они ведут себя индифферентно, однако, при появлении пищи они становятся агрессивными, крупные особи могут представлять опасность.


title: Carcharhinus perezii

text: Экотуризм приносит хорошую прибыль, на Багамах ежегодно дайверы тратят до 6 млн долларов на такой аттракцион, как наблюдение за кормлением акул под водой. В этих местах прибыль от живых акул оценивается от 13 000 до 40 000 долларов за особь, тогда как цена за мёртвую акулу не превышает 50—60 долларов. Иногда в качестве дополнительного развлечения туристам предлагается кормление акул, как под водой, так и на поверхности. Сторонники и противники такого рода шоу категорически расходятся во мнении, допустимо ли кормление акул вблизи районов компактного проживания людей и влияет ли такого рода бизнес на статистику нападений акул на человека.


title: Carcharhinus perezii

text: Эти акулы, хотя и входят в список потенциально опасных для человека, не представляют серьёзной угрозы, за исключением ситуаций, когда их провоцируют на нападение, например, если у человека открытая рана или же в ходе подводной охоты. Global Shark Attack File приводит целый ряд несчастных случаев, произошедших на Багамских островах, связанных с этим видом акул. Большая часть произошла во время подводной охоты. А такой авторитетный источник, как fishbase.org, определяет "Carcharhinus perezii" как «агрессивный вид, замеченный в попытках атаковать дайверов в Карибском море».


title: Брэддок, Джеймс

text: Джеймс Уолтер Брэддок () также известный как Джим Брэддок (, 7 июня 1905, Нью-Йорк, США— 29 ноября 1974, North Bergen, Нью-Джерси, США) — американский боксёр-профессионал, чемпион мира в супертяжелом весе.


title: Брэддок, Джеймс

text: Джеймс Брэддок потомок ирландских переселенцев. Он родился в районе Адская кухня на Манхэттене, расположенном на западе 48 улицы в пределах жилых кварталов Медисон-сквер-гарден. В молодости его целью была игра в футбол под руководством в Университете Нотр-Дам.


title: Брэддок, Джеймс

text: Умер в 1974, в возрасте 69 лет, Джеймс Дж. Брэддок был похоронен на кладбище на горе Кармель в Tenafly, Нью-Джерси.


title: Брэддок, Джеймс

text: Первый бой провёл 13 апреля 1926 года. Поединок, продлившийся 4 раунда, завершился вничью.


title: Брэддок, Джеймс

text: 17 октября 1928 года победил по очкам бывшего чемпиона мира в полусреднем весе Пита Лацо.


title: Брэддок, Джеймс

text: 18 января 1929 года проиграл по очкам Лео Ломски.


title: Брэддок, Джеймс

text: 11 марта 1929 года победил техническим нокаутом в 9-м раунде бывшего чемпиона мира в полутяжёлом весе Джимми Слэттери.


title: Брэддок, Джеймс

text: 18 июля 1929 года Брэддок вышел на бой за звание чемпиона мира в полутяжёлом весе против Томми Лауграна. Поединок продлился все 15 раундов. Судьи единогласно отдали победу действующему чемпиону.


title: Брэддок, Джеймс

text: 15 ноября 1929 года проиграл по очкам Макси Розенблуму.


title: Брэддок, Джеймс

text: 17 января 1930 года Брэддок во второй раз в карьере встретился с Лео Ломски. Джеймсу дважды удалось отправить противника в нокдаун. Однако, он проиграл бой раздельным решением судей.


title: Брэддок, Джеймс

text: 21 сентября 1932 года проиграл по очкам Джону Генри Льюису.


title: Брэддок, Джеймс

text: После боя с Эйбом Фельдманом (в сентябре 1933 года), Джеймс решил уйти из бокса.


title: Брэддок, Джеймс

text: В июне 1934 года Брэддоку предложили выйти на ринг против молодого перспективного тяжеловеса Корна Гриффина. Причём, предложение было сделано всего за два дня до боя. Джеймс согласился. Гриффин был фаворитом (5 к 1). Однако, результат боя оказался весьма неожиданным. Брэддок одержал победу техническим нокаутом уже в 3-м раунде.


title: Брэддок, Джеймс

text: 16 ноября 1934 года Брэддок в матче-реванше одержал победу по очкам над Джоном Генри Льюисом.


title: Брэддок, Джеймс

text: 22 марта 1935 года победил по очкам Арта Ласки.


title: Брэддок, Джеймс

text: 13 июня 1935 года Брэддок вышел на бой за титул чемпиона мира в тяжёлом весе против Макса Бэра. Бэр был явным фаворитом (10 к 1). Поединок продлился все 15 раундов. Джим Брэддок одержал сенсационную победу и впервые в карьере стал чемпионом мира.


title: Брэддок, Джеймс

text: 22 июня 1937 года уступил титул Джо Луису, проиграв нокаутом в 8-м раунде.


title: Брэддок, Джеймс

text: 21 января 1938 года победил по очкам Томми Фарра. После этого ушёл из бокса окончательно.


title: Пеггинг

text: Пе́ггинг (, происходит от  — колышек, стержень) — вид гетеросексуального секса, при котором женщина, используя фаллоимитатор или страпон, проникает в анус мужчины. Термин впервые появился 21 июня 2001 года в статье Дэна Сэвиджа () «Savage Sex» (дикий секс) и был предложен после выяснения отсутствия единого названия для подобной сексуальной практики.


title: Пеггинг

text: Пеггинг может быть приятен обоим партнёрам. У мужчин при этом стимулируются анус и простата. Женщина получает удовольствие от прямой стимуляции основанием фаллоимитатора, анальными или вагинальными фаллоимитаторами. Женщина также может усиливать ощущение, используя дополнительный вибратор или пальцы. Также может использоваться двусторонний фаллоимитатор.


title: Пеггинг

text: Многие мужчины и женщины уделяют внимание также психологическим аспектам пеггинга — доминирование женщины, подчинение мужчины. В этом качестве пеггинг часто выступает в качестве одной из БДСМ-практик.


title: Пеггинг

text:
Пеггинг часто появляется в порнографических фильмах, чаще — БДСМ-направленности. Впервые сцена пеггинга была показана в непорнографическом фильме 1970 года Myra Breckinridge. Кроме того, пеггинг находит применение в эротической фотографии и изобразительном искусстве.
Он также является частой темой в современном японском искусстве и встречается в следующих произведениях:


title: Mdadm

text: mdadm (от , ранее — "mdctl") — утилита для управления программными RAID-массивами в Linux.


title: Mdadm

text: В Linux можно использовать следующие разновидности RAID:


title: Mdadm

text: Не все разновидности RAID-массивов доступны в ядре Linux в начальной конфигурации. Например, чтобы использовать RAID5 необходимо внести изменения в конфигурацию ядра и скомпилировать его заново. Для уже скомпилированных ядер из дистрибутивов, возможно потребуется явная загрузка соответствующего модуля. Пример: modprobe raid5.


title: Mdadm

text: С помощью mdadm можно выполнять следующие операции:


title: Mdadm

text: Кроме того, доступны и некоторые другие виды операций, например, просмотр и модификация суперблоков массива и остановка активных массивов.


title: Дживани

text: Дживани́ (арм. Ջիվանի, настоящее имя Серо́б Степа́нович Левоня́н; 1846, Карцахи, Ахалцихский уезд, Кутаисская губерния — 5 марта 1909, Тифлис) — армянский поэт, музыкант и ашуг.


title: Дживани

text:
Родился в селе Карцах (Карзах), вблизи г. Ахалкалаки в семье земледельца. В возрасте 8 лет Дживани остался сиротой. Воспитывался в семье дяди (, брат отца). Основам музыкального искусства Дживани обучался в селе у видного мастера Гара-Газара. Обучался игре на кяманче и скрипке, а также народным песням.
В 1866 году в село Карцах прибыл молодой ашуг Сазаин (Агаджан). Вместе с ним Дживани переезжает в Тифлис.
Музыкальная деятельность ашуга началась и сформировалась в Тифлисе, а затем (с 1868 по 1895 год) получила своё развитие в Александрополе. Жил в Тифлисе с 1895 до своей смерти.


title: Дживани

text:
В Александрополе Дживани был окружён группой единомышленников, певцов-ашугов (Джамали, Шагрин, Малул, Гейрати, Физаи).
За свой талант получил признание и титул "устабаши" (от , уста — мастер, баши — глава, главный мастер).
С большим успехом группа ашугов исполняла свои песни по всему региону: Тифлис, Батум, Баку, Карс и в других городах Закавказья.


title: Дживани

text: Творчество Дживани более разнообразно, разносторонне, чем творчество его современников. Он является автором, по разным источникам, от 800 до 1000 произведений. Дживани был хорошо знаком с армянской литературой XIX века, которая и оказала сильное влияние на его творчество. Его поэзия характеризуется особенной чистотой армянского языка; поэт избегает характерные для других ашугов (напр. Саят-Нова) частые заимствования из других языков (таких как фарси, арабский или турецкий).


title: Дживани

text: В своих песнях Дживани описывал нищету и бесправие («Крестьянская жизнь», «Рабочий» и др.), осуждал угнетателей, изображал борьбу армянского народа против иноземцев, воспевал братство народов. Для многих песен Дживани («В эту ночь», «Как дни зимы», «Серна», «Холостяк и женатый», «Простак-воробей») характерны приёмы традиционной восточной поэзии. Многие песни Дживани стали народными («Мать», «О, красавица», «У родника» и др.). В период с 1870 по 1890 годы на смену лирическим, романтичным произведениям характерным для ашугов, в творчество Дживани приходят песни сопротивления и социального протеста, ироничные, обличительные и сатирические.


title: Дживани

text: Похоронен в Пантеоне Ходживанка в Тбилиси.


title: Дживани

text: Одним из наиболее известных и исполняемых произведений Дживани является песня "Կուգան ու կերթան" («Придут и уйдут») написанная в 1892 году.


title: Дживани

text: До 1880 года произведения Дживани издавались в различных печатных изданиях, а в 1882 году были опубликованы отдельным сборником. Отдельные произведения Дживани, имеющие большое художественное значение, неоднократно переводились на русский язык. На сегодняшний день хорошо известно и опубликовано более 1000 песен и более 100 мелодий Дживани.


title: Слонимский, Сергей Михайлович

text: Серге́й Миха́йлович Слони́мский (род. 12 августа 1932, Ленинград, СССР) — советский и российский композитор, пианист, музыковед, кандидат искусствоведения, педагог, профессор.


title: Слонимский, Сергей Михайлович

text: Народный артист РСФСР (1987). Лауреат Государственной премии РСФСР им. Глинки (1983) и Государственной премии РФ (2001). Член Союза композиторов СССР с 1959 года.


title: Слонимский, Сергей Михайлович

text: Один из крупнейших отечественных композиторов. Автор 34 симфоний, 8 опер, 3 балетов, камерной и вокальной музыки, музыки к кинофильмам и театральным постановкам.


title: Слонимский, Сергей Михайлович

text: Сергей Слонимский родился в Ленинграде в семье писателя Михаила Слонимского и Иды Исааковны Каплан-Ингель.


title: Слонимский, Сергей Михайлович

text:
Заниматься композицией начал в возрасте 11 лет частным образом с В. Я. Шебалиным. В 1945—1950 годах учился игре на фортепиано у С. И. Савшинского и композиции у Б. А. Арапова и С. Я. Вольфензона, затем — в ЛГК имени Н. А. Римского-Корсакова у О. А. Евлахова (композиция) и В. В. Нильсена (фортепиано). В 1958 году окончил аспирантуру под руководством Т. Г. Тер-Мартиросяна, со следующего года и по сегодняшний день преподаёт в консерватории музыкально-теоретические дисциплины, с 1967 года — композицию. Принимал участие в фольклорных экспедициях, собирал русские народные песни.«В августе [1963 года] вместе с фольклористом Н. Котиковой и звукооператором А. Гадатели я побывал в Псковской области. Здесь мы записывали народные песни. В этот месяц у меня было немало интересных встреч, ярких впечатлений! Надолго запомнилось чудесное искусство певиц Анастасии Филипповны Ивановой из деревни Власово и Прасковьи Михайловны Сергеевой из деревни Черемухино. Настоящим народным талантом можно назвать Владимира Каштанова — самодеятельного композитора, работника Великорусского льнозавода. Мы собрали около ста очень интересных, как мне кажется, песен. Многие из них весьма оригинальны по мелодике, необычны по образному своему содержанию. Нередко они трудны для расшифровки, так как не „укладываются“ в рамки „темперированного“ — двенадцатиступенного звукоряда. Сегодня я как раз и занимался расшифровкой одной из таких „трудно поддающихся“ песен. Позже я намереваюсь сделать несколько обработок записанных нами песен — для голоса с фортепиано, с сопровождением оркестра».Кандидат искусствоведения (1963), профессор (1976), член СК СССР.
Как педагог воспитал многих известных советских и российских композиторов.


title: Слонимский, Сергей Михайлович

text: а также:


title: Московский научно-исследовательский институт «Агат»

text: АО «Московский научно-исследовательский институт „Агат“» (АО «МНИИ „Агат“») — ведущее российское научно-исследовательское предприятие по разработке радиолокационных головок самонаведения (РГС) для ракет, применяемых в системах борьбы со средствами воздушного нападения (в системах ПВО).


text: Официально, МНИИ «Агат» был организован в 1986 году в соответствии с Постановлением Совета Министров СССР от 27 января и приказом Минрадиопрома СССР от 29 августа. Однако, коллектив «Агата» был создан ещё в 1958 году, участвовал в создании РГС для ракет войсковых ЗРК «Куб», «Бук» и их модификаций, корабельных комплексов «Штиль» и «Ганг», ракет для истребительной авиации.


text: С 23 апреля 2002 года входит в Концерн ПВО «Алмаз-Антей».


text: Расположен в г. Жуковский на территории ЛИИ им. М.М. Громова.


title: Хлестов

text: Хлесто́в — русская фамилия.


title: Парламентские выборы во Франции (1988)

text: Внеочередные парламентские выборы 1988 года во Франции состоялись 5 и 12 июня после того, как Франсуа Миттеран распустил Национальное собрание. На них было избрано девятое Национальное собрание Пятой республики.


title: Парламентские выборы во Франции (1988)

text: 5 мая 1988 года в ходе президентских выборов Франсуа Миттеран был переизбран президентом Франции на второй срок. Премьер-министр Жак Ширак (Объединение в поддержку республики, RPR), бывший соперником Миттерана на выборах, подал в отставку. Лозунгом компании Миттерана, в ходе которой образовался альянс между социалистами и право-центристами, была «Объединённая Франция». Миттерану предлагали вместо роспуска парламента назначить премьер-министром Валери Жискар д'Эстена или Симона Вейля, представителей право-центристского Союза за французскую демократию (UDF). Однако, опросы общественного мнения показывали подъём левых настроений в стране и Миттеран назначил премьер-министром социалиста Мишеля Рокара и распустил парламент.


title: Парламентские выборы во Франции (1988)

text: В результате назначенных парламентских выборов социалистическая партия получила лишь относительное большинство. Четыре представителя Союза за французскую демократию вошли в правительство социалистов. Их, однако, поддержало лишь меньшинство этой право-центристской партии, которое выделилось из "UDF" в «Союз центра». Таким образом, правительство опиралось на Президентское большинство, которое кроме социалистов включало либо Союз центра, либо коммунистов в зависимости от обсуждаемого законопроекта.


title: Хидиятуллин

text: Хидиятуллин — татарская фамилия.


title: Хидиятуллин

text: Известные носители:


title: Объединение в поддержку республики

text: Объединение в поддержку республики (ОПР, ) — правая политическая партия Франции с 1976 по 2002 годы, относящаяся к голлистским партиям. Партия была основана Жаком Шираком в 1976 году после конфликта с Валери Жискар д’Эстеном в объединении Независимых республиканцев. В 2002 году консервативные силы, выступавшие за Жака Ширака, основали «Союз за президентское большинство» () для подготовки парламентских выборов (позже переименованное в Союз за народное движение), в которое перешло Объединение в поддержку республики.


title: Кунс, Джефф

text: Джефф Кунс (, род. 21 января 1955 года, Йорк, Пенсильвания, США) — американский художник. Известен своим пристрастием к китчу, особенно в скульптуре. Его работы входят в число самых дорогих произведений современных художников.


title: Кунс, Джефф

text: Джефф Кунс родился в Йорке, Пенсильвания. Будучи подростком, почитал Сальвадора Дали. Джефф Кунс посещал школу при Художественном институте Чикаго и Мэрилендский художественный колледж.


title: Кунс, Джефф

text: После колледжа Кунс работал брокером на Уолл-Стрит. Он получил признание в 1980-х годах, после чего создал студию-завод в Сохо (Нью-Йорк). Он возглавил штат из более чем 30-ти сотрудников, каждый из которых отвечал за отдельные аспекты его работы (прослеживается явная связь с «Фабрикой» Энди Уорхола).


title: Кунс, Джефф

text: Сейчас художник является президентом корпорации Jeff Koons LLC со штаб-квартирой в Нью-Йорке и 135 сотрудниками. Фактически это фабрика по производству предметов современного искусства — Кунс создаёт образы и модели на компьютере, а коллектив работает над их воплощением в материале.


title: Кунс, Джефф

text: Творчество Кунса классифицируют как нео-поп или пост-поп, направления, возникшие в 80-е годы как реакция на концептуализм и минимализм.


title: Кунс, Джефф

text: Ранние работы Кунса — концептуальная скульптура, одна из наиболее известных — «Три мяча 50/50 Бак», 1985 года, которая состояла из трёх баскетбольных мячей, плавающих в воде, которая заполняла прозрачную ёмкость наполовину. Влияние этой работы на более позднюю работу Дэмиена Херста, «Физическая невозможность смерти в сознании живущего», не вызывает сомнения.


title: Кунс, Джефф

text: В 1990-е годы Джефф Кунс создал серию огромных скульптур из стали, имитировавших игрушки из продолговатых воздушных шариков. Игра в такие шарики, как говорил Кунс, в детские годы произвела на него впечатление, не стёршееся по сей день. Серия «Банальность», кульминацией которой стало создание в 1988 году позолоченной скульптуры Майкла Джексона («Michael Jackson and Bubbles») в натуральную величину. Три года спустя она была продана на аукционе Sotheby’s в Нью-Йорке за более чем пять миллионов долларов.


title: Кунс, Джефф

text:
В 1991 году Джефф Кунс женился на итальянской порнозвезде Илоне Шталлер, больше известной под именем Чиччолина. В 1992 году у пары родился сын Людвиг, вскоре после этого брак распался. Громкую славу художнику принесли скульптуры серии «Сделано на небесах», изображающие в различных позах его занятия любовью с бывшей женой.
В 1992 году Кунс был приглашен создать скульптуру для выставки в Германии. Результатом стал «Щенок», 13-метровая скульптура терьера, украшенная цветами. В 1995 году скульптура была демонтирована и заново установлена в Музее современного искусства в Sydney Harbour. В 1997 году фигура была приобретена Фондом Соломона Р. Гуггенхайма и установлена на террасе Музея Гуггенхайма в Бильбао. Три человека, под видом садовников, попытались взорвать скульптуру, но были пойманы полицией. После установки «Щенок» стал одной из достопримечательностей Бильбао. Так, летом 2000 года эта скульптура была отправлена в Нью-Йорк на временную выставку в Рокфеллер-центре.


title: Кунс, Джефф

text: Директор Лос-анджелесского музея искусства (LACMA) обнародовал план построить перед входом в его здание 48-метровый кран, на котором будет подвешена копия локомотива 1940-х годов. Паровоз, по замыслу Джеффа Кунса, будет периодически пыхтеть и выпускать пар, сообщила газета The New York Times. Стоимость проекта и сроки его реализации пока неизвестны, но дирекция музея уже получила поддержку , крупнейшего американского коллекционера современного искусства, чьё собрание, в частности, включает двадцать работ Кунса. LACMA объявил, что заплатит за композицию «Поезд», которая будет готова, как ожидается, в 2014 году, $25 млн.


title: Кунс, Джефф

text: Компания BMW поручила Кунсу расписать гоночный болид заводской команды для коллекции.


title: Кунс, Джефф

text: Над оформлением обложки нового альбома певицы Lady Gaga — Artpop так же работал Джефф Кунс. В центр композиции Кунс поместил реалистичную статую певицы в натуральную величину собственного изготовления. Надпись Artpop на обложке украшает фирменный яркий надувной шар Кунса. На заднем фоне можно разглядеть коллаж из фрагментов Рождения Венеры Боттичелли. Леди Гага представила работу Кунса так: «Я невероятно рада поделиться с вами тем, что является частью моего сердца, тем, что я глубоко лелею. Эта обложка отражает меня как ничто другое». Певица также сообщила, что скульптуру Кунса можно будет увидеть на вечеринке по случаю выхода альбома. Artpop поступил в продажу 11 ноября 2013 года.


title: Кунс, Джефф

text: 12 мая 2017 года Джефф Кунс представил в Нью-Йорке скульптуру «Сидящая балерина». Знатоками было замечено очевидное сходство данной работы с произведением украинского скульптора Оксаны Жникруп — фарфоровой миниатюрной статуэткой «Балерина Леночка». Позже выяснилось, что разрешение на копирование статуэтки Джеффу Кунсу дала наследница Оксаны Жникруп, её дочь Леонтина Лозовая.


title: Конгаз

text: Конгаз (; ) — село на юге Молдавии. Входит в состав Комратского района Гагаузии.


title: Конгаз

text: Конгаз считается самым большим и густонаселённым селом в Европе. Этот рекорд зафиксирован в Книге рекордов Гиннесса . Численность населения — 13,5 тыс. человек. Протяжённость территории около 8 км. Большинство населения — гагаузы (95 %).


title: Конгаз

text: В Молдавской ССР Конгаз с 1940 года по 1956 год был административным центром упразднённого Конгазского района.


title: Конгаз

text: На территории Конгаза зарегистрировано около 300 экономических агентов, 6 крупных агрохозяйств и 145 крестьянско-фермерских хозяйств, 12 промышленных предприятий, в том числе филиал фабрики ООО «Асена Текстиль», винзавод ООО «Текка», колбасный цех ООО «КСТЕГ», мельницы ООО «Велимол прод», ООО «Дермен», ООО «Морой», ИП «Манолов», предприятие по производству мебели ООО «Кариф Мобила», по пошиву одежды ООО «Магвилд», маслобойки и минипекарни.


title: Конгаз

text: В Конгазе 58 торговых предприятий, специализированная торговая сеть по продаже мебели, автозапчастей, стройматериалов, оргтехники, рынок на 397 торговых мест. Развита сеть предприятий бытового обслуживания. Имеется 6 строительных организаций, 3 транспортных (из них «RG-Карго» занимается международными перевозками), функционируют 3 филиала коммерческих банков и 5 филиалов страховых компаний.


title: Конгаз

text: iteco.md, moldasig.md, autoasigurare.md/, superpolis.md/, donaris.md


title: Конгаз

text: Общий объём валовой продукции промышленности Конгаза составляет 100 млн леев.


title: Конгаз

text: В Конгазе 6 детских дошкольных учреждений на 730 мест, 5 общеобразовательных учреждений на 2,4 тыс. учебных мест, 1 поликлиника на 200 посещений в смену, 1 больница на 27 коек, 1 центр семейных врачей, с оказанием диагностических услуг, спортшкола и 2 стадиона. Функционируют 2 библиотеки, Дом культуры, кинотеатр, ДЮСШ, шахматно-шашечный клуб, подростковый клуб, филиал Комратской музыкальной школы.


title: Конгаз

text: Общая протяжённость газопровода в Конгазе составляет 106,5 км. Газифицированы все социальные объекты и 85 % жилых домов. Протяжённость водопроводной сети составляет 33 км (65 % от общего числа домов). На территории Конгаза функционируют 5 артезианских скважин.


title: Конгаз

text: Протяжённость дорог — 36 км, из них с твёрдым покрытием 26 км. По состоянию на 1 июня 2007 года из общего числа домов и квартир (3200) оборудованы водопроводом 1300 (40,6 %), газом — 3000 (94 %), телефоном — 3000 (94 %).


title: Конгаз

text: Протяжённость заасфальтированных улиц составляет 7,5 км, щебёночных — 23 км.


title: В атолле

text: «В атолле» — рассказ советского фантаста Ильи Варшавского 1965 года.


title: В атолле

text: Действие рассказа происходит на Земле. Повествование ведётся от имени ребёнка, который прибыл на необитаемый атолл со своими родителями. Три месяца они будут отдыхать все вместе как робинзоны. У них даже есть робот Пятница. Всё было бы хорошо, если бы ребёнок не услышал случайно, что они здесь потому, что его папа, знаменитый покоритель космоса, заразился в космосе. У них всего три месяца, если не найдут способа лечить эту болезнь…


title: Рожа

text: Рожа — многозначное понятие:


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: Родио́н Рафаи́лович Нахапе́тов (21 января 1944, Пятихатки, Днепропетровской области) — советский, американский, российский киноактёр, кинорежиссёр и сценарист. Народный артист РСФСР (1985).


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: Родион Нахапетов родился 21 января 1944 года в городе Пятихатки Днепропетровской области Украинской ССР, во время бомбардировки в развалинах одного из домов, где укрывалась его мать — связная подпольной организации «Родина». Как позднее вспоминал Родион Рафаилович:


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text:
«Незадолго до того, как дать мне жизнь, мама получила особое задание: нужно было перейти линию фронта и передать от партизан важные сведения в действующую армию. На этом пути она пережила тяжёлые испытания: была приговорена к смерти, бежала из концлагеря, выполнила порученное, а возвращаясь назад, попала под страшную бомбёжку в городе Пятихатки. Во время этой бомбёжки я и родился. Маме пришлось прикрывать меня подушкой, оберегая от осколков и камней, которые сыпались отовсюду…»
Отец — Рафаил Татевосович Нахапетов — армянин. С матерью Родиона Нахапетова они познакомились в партизанском отряде на Криворожье. После окончания Великой Отечественной войны отец вернулся в Армению, где у него уже была семья. Своего отца Родион Нахапетов до десяти лет считал погибшим на войне.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: Мать — Галина Антоновна Прокопенко (1922—1966), украинка, работала учительницей в сельской школе.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: Некоторое время у Родиона Нахапетова был отчим — школьный учитель математики, который покинул семью в период, совпавший с началом болезни матери.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: После войны жил у бабушки в селе Скалеватка на Криворожье, откуда в 1949 году переехал с матерью в Днепропетровск. Первые годы в Днепропетровске семья снимала угол с кроватью и находилась в сильной материальной нужде. Мать Родиона сначала работала пионервожатой в пионерском лагере, а с сентября 1950 года — учителем украинского языка и литературы в средней школе № 34 Днепропетровска.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: В 1951 году, у матери в возрасте 29 лет обнаружили туберкулёз, в связи с чем она была госпитализирована, а малолетний Родион Нахапетов, при содействии школы, был отправлен на воспитание в детский дом в Новомосковске. В 1954 году мать, после выписки из больницы забрала Родиона из детского дома.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text:
Работая некоторое время воспитателем в лагере для политзаключённых, мать Родиона помогала заключённым, передавая их письма на волю. Весной 1962 года после того, как написала письмо Н.Хрущёву, чтобы он во всём разобрался, за проявленную активность в оказании помощи политзаключённым её определили на лечение в психиатрическую больницу на Игрени. Спустя некоторое время Родиону удалось вызволить её оттуда, но вскоре она умерла от рака, как он считал, спровоцированного уколами.
Позже Нахапетов снял об этом случае фильм «Психушка» («Заражение»). По воспоминаниям Нахапетова, работа над сценарием оказала на него чрезвычайно сильное эмоциональное воздействие.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: Бедный послевоенный быт и постоянная материальная нужда закалили характер Нахапетова и воспитали стремление во что бы то ни стало вырваться из бедности и стать известным человеком. Будучи уже известным советским актёром, приехав в начале 1970-х в Днепропетровск, Нахапетов на встрече с другом детства сказал, что, вероятно, в этот город больше не вернётся.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: Друзья детства вспоминают, что Нахапетов был малообщительным, но покладистым и не драчливым мальчиком. Гулять с друзьями не любил, предпочитая развлечениям игру в шахматы, книги и участие в драмкружке. Страдал аллергией, от которой, вопреки ожиданиям, излечился водой из ничем не примечательного источника в городском парке, поддавшись на уловку друзей, вытянувших его таким образом погулять.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: Самым закадычным другом Нахапетова был актёр Женя Безрукавый, окончивший ту же школу № 34. Вслед за ним Родя и подался в Днепропетровское театральное училище, заслужив у дворовых ребят кличку «актюр». Прозвище не расстроило его, а лишь подтолкнуло к решительным действиям, и, не доучившись, в 1960-м он уехал в Москву.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: Благодаря уделявшей большое внимание его воспитанию матери, Нахапетов ещё в школе увлёкся научно-фантастической литературой. Занимался в судомодельном кружке, серьёзно увлекался рисованием и музыкой, но по семейным причинам не смог развить эти навыки. Наиболее сильным было увлечение театром, чему способствовали занятия в драматическом кружке при Дворце культуры, где получил первые навыки актёрской игры. Желание Нахапетова стать актёром укрепилось после того, как он побывал на творческой встрече с известными актёрами отечественного кино того времени — Борисом Андреевым, Мариной Ладыниной, Сергеем Бондарчуком.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: По окончании школы, в 16 лет, с первой попытки поступил на актёрский факультет ВГИКа (мастерская Юлия Райзмана). В связи с тем, что Райзман в силу занятости в съёмках мало уделял внимания группе, обучением будущего актёра занимался актёр МХАТа — Анатолий Григорьевич Шишков, а также преподаватели Александр Александрович Бендер и Эмилия Кирилловна Кравченко. Родион Нахапетов окончил актёрский факультет ВГИКа в 1965 году.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text:
В 1972 году Родион Нахапетов окончил режиссёрский факультет ВГИКа (мастерская Игоря Таланкина).
С 1978 года — актёр и режиссёр киностудии «Мосфильм».


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: В 1989 году Нахапетов по приглашению уехал работать в США, где затем постоянно жил и работал до 2003 года.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: С 2003 года Нахапетов постоянно живёт и работает в России.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: Мать Нахапетова в эмоциональном порыве назвала будущего актёра и режиссёра в честь партизанского отряда именем «Родина». В школе друзья называли для краткости Радиком. Позднее, когда Нахапетов получал паспорт, в паспортном столе Днепропетровска последнюю букву убрали и, посчитав что слово «родина» женского рода, записали имя как «Родин», то есть мужского рода. После съёмок в картине «Первый снег» редактор, просматривая титры, решил, что это ошибка и исправил «опечатку», вписав «недостающую» букву. Так Родина Нахапетов стал Родионом Нахапетовым.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: В первом браке в период 1976—1991 годов был женат на советской и российской актрисе театра и кино Вере Глаголевой, с которой он познакомился на съёмках своего фильма «На край света».


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: От брака с Верой Глаголевой есть две дочери — Анна (14 октября 1978 года), актриса и балерина, артистка балета Большого театра, и Мария (28 июня 1980 года), окончила художественный факультет ВГИКа.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: Во втором браке женат на гражданке США из семьи русских эмигрантов, кино- и телепродюсере Шляпникофф Наталье Алексеевне.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: Двоюродный дед по материнской линии, Игнат Алексеевич Моисеенко, известен как писатель Игнат Простой.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: В 1993 году совместно с Наташей Шляпникофф создал благотворительный фонд помощи детям с врожденным пороком сердца «Nakhapetov friendship foundation» (Фонд дружбы Нахапетова).


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: Ещё в институте Нахапетов, проявляя серьёзное и уважительное отношение к учёбе и легко импровизируя, умел добиться максимальной выразительности образа своих героев. К окончанию ВГИКа Родион Нахапетов для защиты диплома уже имел две главные сыгранные роли — "инженера Гены" в фильме «Живёт такой парень» (1964) режиссёра Василия Шукшина и молодого поэта "Коли Терентьева" в фильме «Первый снег» (1964) режиссёров Бориса Григорьева и Юрия Швырёва. Тогда же он снялся и в фильме о молодёжи 1960-х «Мне двадцать лет» (другое название — «Застава Ильича») режиссёра Марлена Хуциева.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: С первой же кинороли в характере актёра проявились индивидуальность и внутренняя сдержанность и сила. К изучению характера своих героев Родион Нахапетов изначально подходил как зрелый профессиональный актёр. Так, для органичного вливания в образ В.Ленина в дилогии режиссёра Марка Донского «Сердце матери» (1965) и «Верность матери» (1966), в которой сыграл три разновозрастные роли Владимира Ленина — юного, молодого и зрелого, Родион перечитал ряд ленинских статей и книг. Эта работа послужила экзаменом на профессиональную и человеческую зрелость актёра. Творческое сотрудничество с Марком Донским во многом определили отношение Нахапетова к своей профессии, сформировали его как актёра. Известно, что Марк Донской относился к Родиону по-отечески и с большой теплотой.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text:
Популярность и зрительская любовь к Родиону Нахапетову пришла после снятых на киностудии «Узбекфильм» фильмов «Нежность» (1966) и «Влюблённые» (1969) режиссёра Эльёра Ишмухамедова, с которым Нахапетов подружился ещё в институте. В трёх новеллах фильма «Нежность» Нахапетов ("Тимур") трогательно, но без слащавости играет неразделённую, внезапно и трагично оборвавшуюся любовь-предчувствие. В последовавшем вскоре фильме «Влюблённые» Родион играет пожарного-взрывника, которого авторы фильма наделили некоторыми биографическими данными самого Родиона Нахапетова и дали ему прежнее имя актёра — Родин.
Именно после этих работ за актёром закрепилось амплуа немногословного интеллигентного молодого человека 1960-х годов, в определённом смысле героя своего времени.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: За роль разведчика Максима Исаева в фильме «Пароль не нужен» режиссёров Бориса Григорьева и Юрия Швырёва Родиону Нахапетову была присуждена премия Всесоюзного кинофестиваля 1968 года.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text:
В исполнении Родиона Нахапетова зрителям запомнилась роль темпераментного революционера — левого экстремиста Бенедикто из вымышленной латиноамериканской страны в остросюжетном фильме «Это сладкое слово — свобода!» (1972) режиссёра Витаутаса Жалакявичуса.
Особую популярность и зрительскую симпатию Родион Нахапетов получил исполнив роль кинооператора Виктора Потоцкого в историко-приключенческой драме Никиты Михалкова «Раба любви» (1976).
Несомненной актёрской удачей является роль мужественного морского лётчика, старшего лейтенанта Александра Белоброва в героической киноповести — фильме «Торпедоносцы» (1983) режиссёра Семёна Арановича. За эту работу Нахапетов был удостоен Серебряной медали имени Довженко и Государственной премии СССР.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: В 2004 году, спустя тридцать пять лет после выхода фильма «Влюблённые», Родион Нахапетов снова снялся у режиссёра Эльёра Ишмухамедова в фильме «Влюблённые-2», в котором сыграл прежнего своего героя — Родина, постаревшего на двадцать лет.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text:
Ещё студентом актёрского отделения ВГИКа Родиона Нахапетова приглашал на учёбу в свою режиссёрскую мастерскую Игорь Таланкин. Но, только спустя несколько лет, после работы с Марком Донским над дилогией «Сердце матери» и «Верность матери», будучи уже сложившимся актёром, Родион Нахапетов решил заняться режиссурой.
Первыми режиссёрскими пробами Нахапетова стали две учебные короткометражки — «Помнишь?» и «Вино из одуванчиков» (1972). Первая, основанная на личных воспоминаниях картина, о жившем в детском доме мальчике, о становлении характера. Вторая — построенная на музыке экранизация одноимённой повести Рэя Бредбери.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text:
Первой полнометражной режиссёрской работой Нахапетова стал фильм — «С тобой и без тебя» (1973), представленный им на Международном кинофестивале в Сан-Франциско в 1975 году и позднее получивший премию ежегодного смотра фильмов «Фемина» в Бельгии, (1976).
Этот фильм — история любви героев Марины Неёловой и Юозаса Будрайтиса на фоне раскулачивания зажиточных хуторян.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: Второй фильм Родиона Нахапетова — «На край света…» (1975) занял Большой приз Международного кинофорума «Человек — труд — творчество» в Любляне, (1976). Фильм подвергался многочисленным правкам и трудно выходил на экран, однако имел успех у зрителя. Главную роль в фильме исполнила Вера Глаголева, впоследствии ставшая женой режиссёра.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text:
С первых фильмов главной темой режиссёрских работ Нахапетова стали любовь, борьба с бегом времени, отстаивание надежд или их утрата под давлением обстоятельств.
Для исполнения ролей в экранизации пьесы Максима Горького «Враги» Родион Нахапетов собрал целое созвездие талантов: Иннокентия Смоктуновского, Николая Гриценко, Николая Трофимова, Елену Соловей, Марину Неёлову, Регимантаса Адомайтиса, Юозаса Будрайтиса, Веру Глаголеву.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text:
В 1980 году Нахапетов по повести Бориса Васильева поставил телефильм «Не стреляйте в белых лебедей», получивший приз на Всесоюзном кинофестивале телефильмов в Ереване (1981). Картина повествует о сложных отношениях человека и общества, о любви к природе, гуманизме и справедливости. Как и предыдущие работы, фильм с трудом прошёл цензурные преграды, но на экране имел огромный зрительский успех.. В главных ролях снялись уже известные актёры Станислав Любшин и Нина Русланова.
В результате несогласия с тем, что окончательный вариант сценария значительно отличался от повести, Борис Васильев, участвовавший в создании сценария, потребовал снять свою фамилию из титров.
Музыкальный фильм «О тебе» (1981), с Верой Глаголевой в главной роли, получил приз «Золотая нимфа» на МТФ в Монте-Карло, (1983). Это фильм о наделённой даром не говорить, а петь героине, вступившей в разлад с самой собой из-за компромисса с окружающим миром.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: Последним, снятым Нахапетовым в СССР был фильм «На исходе ночи». Несмотря на отсутствие большого зрительского успеха в СССР, фильм был приобретён голливудским мейджором «XX век Фокс» для мирового кинопроката.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: В дополнение к основной, режиссёрской работе Р. Нахапетов также пробовал себя и в качестве композитора, написав музыку к двум документальным фильмам.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: В 1989 году (а по некоторым данным, в 1991 году), после того как его фильм «На исходе ночи» (1987) купила кинокомпания «20th Century Fox», Родион Нахапетов по приглашению своего знакомого выехал в США, где жил и работал до 2003 года, оставшись на постоянное жительство.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: Вскоре после выезда Нахапетов расторгнул брак с Верой Глаголевой, оставив ей двух их детей, и женился на своём менеджере Наталье Шляпникофф, работавшей в то время в Ассоциации независимого телевидения США.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text:
Первоначальные попытки реализовать себя в американском кино не увенчались успехом. Написанные им многочисленные сценарии и синопсисы оказались невостребованными, и только через два года, в 1992 году, когда Родион Нахапетов с женой Натальей уже собирались возвращаться в Россию, ему удалось подписать первый голливудский контракт на съёмку остросюжетного художественного фильма «Телепат» («Stir») по сценарию Эрика Ли Бауэрса ("Eric Lee Bowers"), который вышел в прокат в 1997 году. В этом фильме режиссёр впервые работал в новом для себя, но популярном у американского зрителя киножанре — фантастическом триллере.
Главные роли исполняли такие известные и популярные в США актёры как Майкл Дж. Поллард, Карен Блэк, Тони Тодд, Рено Уилсон ("Reno Wilson") и другие. В небольшой роли снялся и сам режиссёр.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: Для съёмок этого фильма Нахапетов с женой в 1995 году создали свою кинокомпанию «RGI Productions», на которой после «Телепата», в сотрудничестве с каналом «ОРТ», снял три «американские» серии популярного в СНГ телесериала «Убойная сила-2» под общим названием «Миссия выполнима». В съёмках этих серий Нахапетов принял участие как актёр, режиссёр и продюсер.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text:
Успех этого сотрудничества привёл к реализации следующего совместного российско-американского проекта — созданию 12-серийного остросюжетного детективного телефильма «Русские в городе ангелов», который вышел на экран в 2002 году.
Сценарий к фильму написал Родион Нахапетов.
В этом фильме Нахапетова, кроме снимавшейся у него ранее Карен Блэк, снимались такие звёзды американского кино, как Эрик Робертс ("Eric Roberts"), Лэйн Дэвис ("Lane Davies"), Шон Янг ("Sean Young"), Гэри Бьюзи ("Gary Busey"), Эрик Эстрада ("Erik Estrada"), а также известные и любимые зрителями российские киноактёры: Лев Дуров, Владимир Стеклов, Валерий Николаев, Лидия Федосеева-Шукшина, Екатерина Редникова и другие.
Главную роль исполнил сам Нахапетов. В одной из ролей в этом фильме снялась его старшая дочь Анна.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: Следующий полнометражный фильм-триллер «Пограничный блюз» («Border Blues») по своему сценарию Нахапетов снял с уже сложившимся актёрским составом. Главные роли в фильме исполнили снимавшиеся в предыдущем фильме режиссёра Эрик Робертс, Гари Бьюзи, Эрик Эстрада, Екатерина Редникова и Владимир Стеклов. Фильм вышел на экран в 2004 году. Бюджет фильма составил $10 000 000.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text:
В том же году вышла на экран снятая режиссёром в России на киностудии «Централ Партнершип» по сценарию Ганны Оганесян-Слуцки ("Hanna Hovhannes Oganesyan-Slutski") многосерийная лирическая комедия «Моя большая армянская свадьба». Роли в фильме исполняли звёзды армянского и российского кино Армен Джигарханян, Марат Башаров, Мария Шукшина, Наталья Андрейченко и другие. Режиссёр сыграл в фильме небольшую роль отца главной героини.
После «Армянской свадьбы» Нахапетов написал сценарий и снял по нему на киностудии своей компании «RGI Productions» психологический триллер «Заражение» («Contamination»). Сценарий частично основан на реальных событиях, происшедших в начале 1960-х годов с матерью режиссёра.
Наряду с постоянными актёрами режиссёра — звёздами американского кино Эриком Робертсом и Карен Блэк, в этом российско-американском фильме снимались и известные российские актёры — Андрей Смоляков, Игорь Арташонов, Александр Андриенко и другие. В фильме исполнила роль и младшая дочь режиссёра — Мария.
Фильм вышел в прокат в 2007 году. В 2008 году на кинофестивале «Золотой феникс» режиссёр за этот фильм получил Специальную премию Гильдии актёров кино России в номинации за продвижение российской культуры в мировой кинематограф.


title: Нахапетов, Родион Рафаилович

text: Кроме художественного кино, на студии «RGI Productions» Нахапетов снял три полнометражных документальных фильма.


title: Страна закона (политическая партия)

text: Партия «Армянское возрождение» () — центристская политическая партия в Армении, возглавляемая бывшим спикером парламента Артуром Багдасаряном. В 2003—2006 годах являлась второй по представительству в парламенте партией страны.На выборах в Национальное собрание в 2017 году не смогла преодолеть 5% барьер.


title: Страна закона (политическая партия)

text: 8 депутатов


title: Страна закона (политическая партия)

text:
21 депутат.
27 мая 2006 г. в связи с выходом партии из правящей коалиции ряды партии и фракции покинули


title: Сиенская школа живописи

text: Сиенская школа — направление в итальянской живописи, развивавшееся в г.Сиена в XIII—XVI веках. Эту школу отличало особое, присущее только ей смешение византийских, готических и ренессансных элементов. Некоторые мастера, работавшие в сиенской манере, долгое время недооценивались искусствоведческой наукой, что было связано в первую очередь с традицией, идущей от Джорджо Вазари, мнение которого о византийской живописи, стоявшей у истоков сиенской школы, носило поверхностный характер. Сиена постоянно конкурировала с Флоренцией за гегемонию в Тоскане, а сиенские художники конкурировали с флорентийскими. Сегодня считается устоявшейся точка зрения, что в XIII—XIV веках сиенская школа шла впереди флорентийской, а в XV—XVI веках уступила ей пальму первенства.


title: Сиенская школа живописи

text: Для определения существования художественной школы необходимы как минимум два параметра — наличие преемственности художественных приёмов и навыков и наличие художественных династий. У сиенской школы кроме этого было и нечто иное — своё особое мировидение и религиозная идеология, которая питала это мировидение. Сиенский художник не хотел и не мог быть флорентийским, потому что уже был сиенским, со своим сиенским патриотизмом, верностью традиции, и своим пониманием красоты. Вероятно, сиенский художник был ближе «миру горнему», чем земному, поэтому он следовал тем художественным приёмам, которые с его точки зрения могли реальнее передать религиозную идею, чем так называемый реализм.


title: Сиенская школа живописи

text: Истоки сиенской живописной традиции следует искать во второй половине XIII века. Именно к этому периоду относится творчество первых мастеров, предшественников Дуччо, которые распространившуюся в Тоскане византийскую живопись стали трансформировать в соответствии со своими представлениями и вкусами. Распространение византийской манеры было связано с общим мнением, что византийские иконы более достоверно передают лики Христа и прочих евангельских персонажей, и обладают чудодейственной силой. Однако готические импульсы, проникавшие в Тоскану с севера, вносили коррективы и воспитывали вкус к экспериментаторству.


title: Сиенская школа живописи

text: С одной стороны всю тосканскую живопись того времени, и сиенскую в частности, можно рассматривать лишь как провинциальный вариант византийской живописи, в одном ряду с живописью греческой, сербской или болгарской. С другой стороны, сиенские художники создавали разнообразные вариации на византийские темы и всё более удалялись от византийской иератичности, создавая уникальный сплав разных художественных традиций. С середины XIII века в сиенской живописи ощущается заметное оживление. Положительную роль в развитии сиенской школы сыграло появление в Сиене Коппо ди Марковальдо. Сиенские мастера второй половины XIII века — Гвидо да Сиена, Диетисальви ди Спеме, Гвидо ди Грациано и др. своими разнообразными перепевками византийского искусства подготовили почву для качественного скачка сиенской живописи. Нужен был талант, который вывел бы сиенское искусство на новый уровень. Им оказался Дуччо.


title: Сиенская школа живописи

text: После битвы при Монтаперти (1260 г.), в которой сиенцы с верой в то, что им покровительствует Богородица, победили флорентийцев, Сиена стала центром культа Мадонны. В 1260—1300 годах большинство икон Мадонны для церквей Тосканы производилось в художественных мастерских Сиены. Именно поэтому в сиенской живописи, дошедшей до нас с тех времен, так много изображений Богоматери. Её культ в Сиене настолько глубоко укоренился, что помимо церквей её «портрет» сочли нужным поместить даже на стене Палаццо Пубблико, чтобы она «присутствовала» на всех заседаниях городского совета (фреска Симоне Мартини «Маэста» 1315г).


title: Сиенская школа живописи

text: За исключением крупной политико-нравственной манифестации, которой являются фресковые аллегории Амброджо Лоренцетти в Палаццо Пубблико, практически вся сиенская живопись XIV века тематически была связана с Библией или жизнеописаниями святых, то есть была религиозной.


title: Сиенская школа живописи

text: В конце XIII века Дуччо радикально трансформирует византийскую манеру, создав то, что уже можно отчасти считать разновидностью готической живописи. Вокруг него возникает целая группа учеников: Мастер Бадиа а Изола, Уголино ди Нерио, Сенья ди Бонавентура и его сын Никколо ди Сенья, а также так называемый Мастер Читта ди Кастелло. Дуччо — это фундамент сиенской школы.


title: Сиенская школа живописи

text:
Следующая крупная фигура — Симоне Мартини. Он уже был знаком с живописным рационализмом Джотто, но переработав его в готическом духе, создал изысканный сплав. Его учениками были Липпо Мемми и некоторые художники, работавшие в Авиньоне, например, Маттео Джованнетти.
Крупнейшими мастерами первой половины XIV века были братья Пьетро и Амброджо Лоренцетти. Пьетро смело включил в своё творчество некоторые новации Джотто. Он повлиял на Никколо ди Сер Соццо и Бартоломео Булгарини. Амброджо Лоренцетти, который в 1321 году побывал во Флоренции, в своём творчестве использовал опыт флорентийских художников.


title: Сиенская школа живописи

text:
Эпидемия чумы 1348 года внесла свои коррективы. Общий упадок не обошёл стороной и художественный процесс, а некоторые художники просто умерли от чумы. После этой катастрофы, по подсчётам специалистов, производство художественной продукции в Тоскане сократилось примерно в пять раз.
Художники второй половины XIV века — Лука ди Томме, Липпо Ванни, Якопо ди Мино дель Пелличчайо, и др. в своём творчестве опирались на достижения сиенской школы первой половины века, создавая утончённое религиозное искусство.


title: Сиенская школа живописи

text: О влиянии сиенской школы на создание портретного жанра Нового времени см. "Портрет итальянского Ренессанса. Сиенская школа".


title: Сиенская школа живописи

text:
Если «идейным мотором» флорентийской живописи XV века были представления гуманистов и научные знания, то идейным стержнем художников Сиены в XV веке по-прежнему была религиозная нравственность. Такое положение учёные объясняют влиянием, которое имел нравственный пример св. Екатерины Сиенской, а также проповедями другого церковного деятеля — жившего в Сиене в нач. XV века св. Бернардина, который своими зажигательными речами доводил толпу до исступления.
Возвышенная религиозная духовность требовала соответствующего художественного языка, в связи с чем живописные приемы интернациональной готики оказались ближе сиенским художникам, чем приёмы флорентийской школы. Конечно, сиенские мастера видели работы флорентийцев, но относились к ним с известной долей отчуждения. Возможно, в этом сказывался и долгий антагонизм между Сиеной и Флоренцией. Так или иначе, если сравнивать живопись Флоренции и живопись Сиены XV века, в глаза бросается некоторая консервативность последней. Однако этот консерватизм не отменяет особую поэтичность и изысканность, присущие сиенской школе в целом.


title: Сиенская школа живописи

text: Сиенская живопись второй половины XV века недостаточно хорошо изучена. Однако уже сегодня ясно, что сиенский Ренессанс не был бледной тенью Ренессанса флорентийского, но обладал самостоятельным развитием с середины XV века. Большую роль в постепенном повороте от сиенской 200-летней традиции сыграл Эней Сильвий Пикколомини, который под именем Пия II был избран папой римским. Этот выдающийся гуманист и литератор покровительствовал Сиене во время своего понтификата, опекал искусство, был проводником нового мировоззрения. Сиенские художники всё более включались в круговорот тосканских художественных идей, а достижения сиенских живописцев вызывали восхищение у флорентийских художников, склонных к поэтическому мировиденью, например у Боттичелли.