title: Алехин, Алексей Александрович

text:
В молодости начал играть в турнирах по переписке, стал победителем международного турнира, проводившегося швейцарским шахматным журналом в 1908—1909 (+16 =8). С 1913 по 1916 год в Москве издавал журнал «Шахматный вестник». После революции переселился в Харьков, принимал активное участие в шахматной жизни Украины. Чемпион Харькова 1922 года (8 из 10).
Возглавлял областную шахматную секцию. В 1927 году опубликовал (возможно, вынужденно) заявление, в котором осуждал антисоветские высказывания брата на собрании русских эмигрантов в Париже.


title: Редька посевная

text: Редька посевная, или Редька огородная () — однолетнее или двулетнее травянистое растение, вид рода семейства .


title: Редька посевная

text: Под словом редька может пониматься как род "Raphanus" в целом (в котором, помимо вида "Raphanus sativus", имеются также и другие: например, ), так и вид . На бытовом же уровне слово редька используется только по отношению к растениям, которые относятся к типовой разновидности этого вида: ; другие разновидности этого вида имеют собственные русские наименования: редис, дайкон, лоба.


title: Редька посевная

text: Родина растения — Азия; оно с древнейших времён разводится как овощ. В диком состоянии не известна. Культивируется по всей Европе, в Северной Америке, Австралии и умеренном климате Азии.


title: Редька посевная

text: Растение предпочитает перегнойную, глубокую, несколько влажную почву. Посев гнездовой. Из врагов на растение часто нападают земляные блохи. На редьке и редисе паразитируют грибы Botrytis cinerea, Cercospora atro-grisea, Phoma raphanicola.


title: Редька посевная

text: Корень утолщённый, съедобный, однолетний (редис) или двулетний (редька), реже тонкий (масличная редька), различной окраски — красной, белой, фиолетовой, розовой, чёрной.


title: Редька посевная

text: Листья лировидно-перисто-надрезанные, реже листья цельные, верхняя лопасть крупная, число боковых лопастей от 2 до 6 пар.


title: Редька посевная

text: Лепестки белые, розовые или фиолетовые.


title: Редька посевная

text: Стручки широкие, несколько вздутые, голые или жёстко-волосистые, при созревании мягкие, внутри губчатые, с неясно намеченными полостями, но не членистые.


title: Редька посевная

text: В пищу употребляют как корнеплоды (в основном в салатах и окрошках), так и молодую листву (в салатах, окрошках, супах).


title: Редька посевная

text: Корнеплоды обычно употребляют в сыром виде. Они хрустящие и имеют острый, перечный вкус, вызваный присутствием и фермента мирозиназы, которые при соединении дают аллилизотиоцианат (также присутствующий в горчице, хрене и васаби).


title: Редька посевная

text: Редька может применяться при лечении ряда болезней — коклюша, рака, кашля, гастрита, болезни печени и болезни жёлчного пузыря, запора, диспепсии, артрита, жёлчнокаменной и почечно-каменной болезни.


title: Редька посевная

text: Семена этого вида могут быть использованы для получения эфирного масла. Семена диких разновидностей содержат около 48 % масла, которое может быть использовано как биотопливо. Масличная разновидность редьки хорошо культивируется в районах с прохладным климатом.


title: Редька посевная

text: Жители города Оахака-де-Хуарес, Мексика 23 декабря в рамках праздника «Christmas La Navidad» проводят фестиваль , на котором местные жители вырезают из корнеплодов фигурки религиозных персонажей и популярных людей и выставляют их на городской площади.


title: Редька посевная

text: Вид Редька посевная входит в род семейства порядка .


title: Редька посевная

text: В рамках вида выделяют ряд разновидностей:


Архангельская областная научная библиотека имени Н. А. Добролюбова — крупнейшая библиотека в Архангельской области.


title: Архангельская областная научная библиотека имени Н. А. Добролюбова

text: По решению областного парламента имеет право обязательного экземпляра для всех книг, издаваемых в издательствах Архангельской области.


text: Расположена на Набережной Северной Двины и в начале улицы Логинова.


text: Среди архангелогородцев получила сокращенное наименование "«Добролюбовка»".


text: Имеет электронные каталоги в Интернет и Электронную краеведческую библиотеку, в которой представлены оцифрованные версии самых интересных книг и периодических изданий.


text: Первая публичная библиотека в Архангельске была открыта в 1833 году 30 августа (11 сентября). «В день тот толико радостный в знаменитом граде Архангельск состоялось торжественное открытие губернской публичной библиотеки» — гласила надпись вступительного слова в подписном листе пожертвований. Инициатором создания в городе публичной библиотеки выступило экономическое общество, объединявшее ученых и предпринимателей в области сельского хозяйства и промышленности.


text: Начальный книжный фонд состоял из 317 томов.


text: В первый год её существования, библиотеку посетило 50 человек. Во многом небольшое число посетителей в царский период существования объяснялась большой ценой на пользование книг на дому. В 1870 году она составляла 3 рубля в год для чиновника, а для бедных сословий плата взималась со скидкой на бедность, за просрочку времени выдачи книг в то время взимался штраф 5 копеек за день просрочки с книги. Для сравнения, пуд муки стоил в Архангельске 90 коп., 1 кг свинца — 10 коп., пуд сахара — 50 коп.


text: В 1869 году библиотека получала 36 периодических изданий.


text: В 1915 её фонд уже составлял 5500 книг и её посещали 239 читателей. К 1923 фонд вырос до 22 000 книг.


text: В 1933 во время празднования 100-летия библиотеки, говорилось, что её фонд после революции вырос в 24 раза.


text: В начале 1936 года по решению Президиума облисполкома библиотеке было присвоено звание имени Н. А. Добролюбова (в этом году отмечалось столетие со дня его рождения), хотя этот известный русский литературный критик никогда не бывал в Архангельске и не имел отношения к её истории.


text: В 1937 был открыт межбиблиотечный абонемент. В советские годы здание библиотеки было перестроено.


text: В 1983 году, к 150-летнему юбилею, библиотека награждена орденом «Знак Почета».


title: Премия Чино дель Дука

text: Премия Чино дель Дука () — международная литературная премия, учреждённая в 1969 в память о французском предпринимателе, руководителе издательского дела и филантропе итальянского происхождения (1899—1967) его вдовой (в девичестве — Симоной Нируэ).


title: Премия Чино дель Дука

text: Премия в 300,000 € отмечает авторов, чьи произведения в литературной или научной форме способствуют утверждению гуманизма в современном мире. В 1975 в Париже был учреждён Фонд Симоны и Чино дель Дука, который после смерти учредительницы в 2004 перешёл в ведение Французского Института. Наряду с премиями за научные и литературные достижения, Фонд вручает премии по археологии, изобразительным искусствам и музыке.


title: Цой Мин Хо (футболист)

text: Цой Мин Хо (, 3 июля 1988) — северокорейский футболист, полузащитник камбоджийского клуба «Нэшнл Дифенс Министри» и сборной КНДР. Выступал за юношескую сборную КНДР.


title: Цой Мин Хо (футболист)

text: Цой Мин Хо родился и вырос в Пхеньяне. Мать — бывшая учительница. Отец преподаёт в университете. Младшая сестра служит в Народной армии КНДР.


title: Цой Мин Хо (футболист)

text: До перехода в «Крылья Советов» играл в северокорейском первенстве за команду «Кёнггонгоп», представляющую Министерство лёгкой промышленности страны. В 2006 году перешёл в «Крылья».


title: Цой Мин Хо (футболист)

text: 27 июня 2007 года дебютировал в основном составе «Крыльев» в матче 1/16 Кубка России с «КАМАЗом». 2 мая 2008 года дебютировал в чемпионате России в матче с командой «Амкар», завершившемся победой самарцев 2:0. После выхода Цоя на поле на последних минутах матча в составе «Крыльев» одновременно играли футболисты Северной и Южной Кореи (О Бом Сок). В итоге эти две игры за основной состав «Крыльев» остались для Цоя единственными; за дублирующий состав «Крыльев» он провёл в 2006—2008 гг. 39 матчей, в которых забил 7 голов. В заявке «Крыльев» на чемпионат России 2009 года Цой не числился.


title: Цой Мин Хо (футболист)

text: В 2016 году вместе с Ким Гён Хоном перешёл в клуб Метфон С-Лиги «Нэшнл Дифенс Министри», где со старта чемпионата стал одним из лидеров команды и лучших бомбардиров. Был включён в сборную игроков Камбоджийской лиги. По итогам сезона стал серебряным призёром и вторым бомбардиром чемпионата Камбоджи, забив 19 голов в 17 матчах.


title: Цой Мин Хо (футболист)

text: В составе юношеской сборной КНДР участвовал в , где забил три мяча в четырёх играх, и в , в котором его команда дошла до финала. В 2010 году в составе олимпийской сборной участвовал в Азиатских играх.


title: Цой Мин Хо (футболист)

text: В национальной сборной дебютировал 31 июля 2008 года в матче Азиатского Кубка вызова против Шри-Ланки, со своей командой стал бронзовым призёром данного турнира. На следующем Азиатском Кубке вызова, в 2010 году стал победителем и забил два гола в двух сыгранных матчах. Первый гол забил 19 февраля 2010 года в ворота сборной Киргизии. В 2011 году сыграл один матч в финальном турнире Кубка Азии. C декабря 2012 года в сборную не вызывается.


title: Эссо, Лоран

text: Лоран Эссо ( 10 августа 1942) — камерунский политик, занимал посты министров в различных министерствах Камеруна.


title: Эссо, Лоран

text: Лоран Эссо занимал ряд ключевых позиций в министерствах Камеруна:


title: Синайская православная церковь

text: Сина́йская правосла́вная це́рковь, другие варианты — Сина́йская архиепископи́я, Православная церковь горы Синай () — древнейшая и самая малочисленная автономная православная церковь, входит в состав Иерусалимского патриархата. Возглавляется архиепископом Синайским, Фаранским и Раифским, который одновременно является игуменом монастыря Святой Екатерины.


title: Синайская православная церковь

text: Христианство на Синайском полуострове появилось не позднее III века. Довольно рано в этих краях появляются и первые монахи-отшельники. 14 января 305 года, во время гонения Диоклетиана, были арестованы пять первых мучеников в районе горы Синай и Раифа. Сначала монахи и христиане Синая были под омофором епископов Фарана и епископов Айлы, — первым из них упоминается Петр, один из отцов I Вселенского собора.


title: Синайская православная церковь

text:
О древности Синайской архиепископии свидетельствуют материалы Халкидонского собора где в «"Чине митрополий и архиепископий апостольского престола Святого Града"» на 24-м месте упоминается архиепископия «"горы Синая"».
Пятый Вселенский Собор числит Синайскую архиепископию в ранге автокефальных церквей в силу данных императором Юстинианом привилегий монастырю Святой Екатерины.
В 681 году, когда епископ Фаранский был лишён кафедры за монофелитство, епископская кафедра была перенесена в монастырь святой Екатерины и его игумен стал епископом Фарана, а чуть позже в его подчинение перешла епархия Райто (Раифа). В начале VIII века все христиане Синайского полуострова находились под юрисдикцией синайского архиепископа.


title: Синайская православная церковь

text: Рукоположение синайского архиепископа с VII века совершает иерусалимский патриарх (его имя всегда возносится за богослужением в монастыре) в юрисдикцию которого монастырь перешёл в 640 году после завоевания Египта мусульманами и возникшими вследствие этого затруднениями в общении с константинопольским патриархатом.


title: Синайская православная церковь

text: В XIV веке в Синайскую архиепископию кроме главного монастыря входило ещё свыше десятка больших монастырей, которые были уничтожены в 1400 году во время нашествия войск правителя Египта Малик-Тахара, — тогда смогли уцелеть только главный монастырь святой Екатерины и монастырь в Раифе.


title: Синайская православная церковь

text: Официально автономия от Константинопольского Патриархата была получена только в 1575 году (подтверждена в 1782 году).


title: Синайская православная церковь

text: В XIX — начале XX веков церковь имела подворья в Российской Империи — Бессарабии, Киеве и Тифлисе.


title: Синайская православная церковь

text: На 1986 год Синайская православная церковь насчитывала около 900 человек


title: Синайская православная церковь

text: Синайская церковь состоит из монастыря Святой Екатерины на Синайском полуострове и ряда подворий: 3-х в Египте и 14-ти вне Египта: 9-ти — в Греции, 3-х — на Кипре, 1-го — в Ливане и 1-го — в Турции (Стамбул). Крупнейшим подворьем архиепископии считается подворье «Джувани» в Каире (на подворье официально проживали многие из Синайских архиепископов).


title: Синайская православная церковь

text: Предстоятель с 1973 года — высокопреосвященнейший Дамиан (Самартзис).


title: Чайка (автомобиль)

text: «Чайка» — название ряда моделей легковых автомобилей Горьковского автозавода. Один из советских представительских автомобилей.


title: Чайка (автомобиль)

text: Модели, носившие это имя, выпускались с 1959 по 1988 год. За это время сменилось два поколения «Чайки».


title: Чайка (автомобиль)

text: Дизайн был полностью скопирован с американского автомобиля 1956 года выпуска.


title: Чайка (автомобиль)

text: Масштабные модели ГАЗ-13 выпускались ЗАО «Агат» (ранее известным как п/о «Радон»). Модели «Агата» и «Радона» внешне различаются формой и цветом колпаков на колесах — «агатовская» модель имела целиком металлизированные колпаки. Также «агатовские» модели отличались заметно более светлой фурнитурой, чем у «радоновских» (на старых моделях она желтоватая). Мастерами-одиночками выпускались киносъёмочные «Чайки» на базе «агатовских» моделей. Медицинский универсал ГАЗ-13С выпускался также на базе агатовской модели В.Сальниковым (Челябинск) и фирмой «Скейл» (Санкт-Петербург). Модели фаэтона ГАЗ-13Б выпускались как «Агатом», так и многими одиночками и мастерскими. Агатовская модель была далека от оригинала, а модели одиночек и мастерских были основаны на агатовской ГАЗ-13.


title: Чайка (автомобиль)

text: Также модель ГАЗ-13 выпущена в больших масштабах китайской фирмой Welly.


title: Чайка (автомобиль)

text: Модели автомобиля ГАЗ-14 выпускались непосредственно самим Горьковским автозаводом с 1985 по 1988 год. Несмотря на грубоватое исполнение и посредственное качество окраски, модель является желанным раритетом для большинства коллекционеров.


title: Чайка (автомобиль)

text: В рамках проекта «Автолегенды СССР» от издательства «ДеАгостини» вышли обе модели «Чайки»: в 2009 году масштабная модель ГАЗ-13, в 2011 году масштабная модель «Чайки» ГАЗ-14 (обе модели чёрного цвета). Касательно модели 2009 г. отметить хорошее качество модели в плане копийности.


title: Чайка (автомобиль)

text: Модели универсалов РАФ-3920 и фаэтонов ГАЗ-1405 выпускаются некоторыми одиночками в ограниченных количествах, с применением горьковской модели «Чайки».


title: Девушка с жемчужной серёжкой (картина)

text: «Девушка с жемчужной серёжкой» () — одна из наиболее известных картин нидерландского художника Яна Вермеера. Её часто называют северной или голландской Моной Лизой.


title: Девушка с жемчужной серёжкой (картина)

text: Картина подписана "«IVMeer»", но не датирована. Согласно данным музея Маурицхёйс, где картина хранится в настоящее время, она была написана около 1665 года. О ней известно очень мало. Неизвестно, писал ли её Вермеер на заказ, кто в таком случае был заказчиком и имя изображённой девушки. По одной из версий, художник изобразил собственную дочь Марию. В любом случае очевидно, что это необычный портрет. Художник попытался запечатлеть момент, когда девушка поворачивает голову в сторону зрителя к кому-то, кого она только что заметила. В соответствии с названием внимание зрителя фокусируется на жемчужной серёжке в ухе девушки. В настоящее время ряд исследователей ставит под сомнение, что на картине изображена жемчужная серёжка. Для натурального жемчуга размер слишком велик, это может быть фальшивый жемчуг из венецианского стекла или перламутра. Кроме того, не видно петли или подвески, за которую «жемчужина» крепится к уху. Яркий белый блик вверху «серёжки» может быть деформацией при одной из реставраций картины.


title: Девушка с жемчужной серёжкой (картина)

text: В современных Вермееру описаниях картину относят к жанру, называемому в Голландии XVII века «трони», которым обозначали изображения головы человека, а не полноценные портреты. В ходе реставрации картины в 1994 году удалось подчеркнуть изящество цветового решения и притягательность взгляда девушки, направленного на зрителя. По совету Виктора де Стюра, который много лет настойчиво боролся за сохранение на родине художника его редких полотен, А. А. дес Томбе приобрёл картину на аукционе в Гааге в 1881 году всего лишь за два гульдена и тридцать центов. Картина находилась в плачевном состоянии. У дес Томбе не было наследников, и он подарил «Девушку с жемчужной серёжкой» вместе с несколькими другими картинами музею Маурицхёйс в 1902 году.


title: Девушка с жемчужной серёжкой (картина)

text: В 1937 году объявилась очень похожая картина, которую тоже приписывали Вермееру. Её передал в Национальную галерею искусств в Вашингтоне коллекционер Эндрю У. Меллон. Сейчас она считается подделкой под Вермеера, которую в начале XX века написал копиист Тео ван Вейнгарден, друг Хана ван Мегерена.


title: Фрёкен Юлия (фильм, 1951)

text: «Фрёкен Юлия» () — шведский художественный фильм по одноимённой пьесе Августа Стриндберга.


title: Фрёкен Юлия (фильм, 1951)

text: Швеция, конец XIX века. Графская дочь Юлия собирается бежать из родительского дома за границу с лакеем Яном. Но есть ли между ними любовь?..


title: Поток Риччи

text: Поток Риччи — система дифференциальных уравнений в частных производных, описывающая деформацию римановой метрики на многообразии.


title: Поток Риччи

text: Эта система является нелинейным аналогом уравнения теплопроводности.


title: Поток Риччи

text: Назван по аналогии с кривизной Риччи, в честь итальянского математика Риччи-Курбастро.


title: Поток Риччи

text:
Уравнение потока Риччи имеет вид:
где formula_2 обозначает однопараметрическое семейство римановых метрик на полном многообразии (зависящая от вещественного параметра formula_3), и formula_4 — её тензор Риччи.
В случае, когда размерность пространства равна 3, для каждого formula_41 и formula_3 можно подобрать репер formula_36, в котором formula_37 диагонализуется в базисе formula_53, formula_54, formula_55, скажем,
Тогда


title: Поток Риччи

text: Начало исследованию потока Риччи было положено Гамильтоном в начале 1980-x. С помощью потоков Риччи были доказаны несколько гладких теорем о сфере.


title: Поток Риччи

text: Используя потоки Риччи в своих статьях опубликованных с 2002 по 2003 год, Перельману удалось доказать гипотезу Тёрстона, проведя тем самым полную классификацию компактных трёхмерных многообразий, и доказать гипотезу Пуанкаре.


title: Уилсон, Дэниел (археолог)

text: Сэр Дэниел Уилсон (5 января, 1816, Эдинбург — 6 августа, 1892) — канадский археолог и этнолог, английского происхождения, Президент Университета Торонто.


title: Уилсон, Дэниел (археолог)

text: Учился в Эдинбурге, был секретарём Эдинбургского общества древностей. В 1851 г. отправился в Торонто преподавать историю и английскую литературу.


title: Охтинское водохранилище

text: Охтинское водохранилище — водохранилище на реке Охта в Санкт-Петербурге.


title: Охтинское водохранилище

text: Охтинское водохранилище образовано в 1716 году для нужд порохового завода в результате подпора уровня воды от плотины, возведенной в русле реки Охта в 9,2 км от устья. В 1964 году плотина была реконструирована.


title: Охтинское водохранилище

text:
Площадь водосбора водохранилища составляет 14,6 км², площадь зеркала водохранилища — 1,08 км², средняя глубина — 2,7 м, объём — 2,91 млн.м³. Водоём используется в основном для водоснабжения промышленных предприятий технической водой, а также для рекреации и в качестве приёмника сточных вод.
Водохранилище отделено от Охты плотиной, расположенной на улице Коммуны. В 2013—2016 гг. велись работы по ремонту плотины.


title: Охтинское водохранилище

text: Вода водохранилища сильно загрязнена промышленными стоками. Гидросооружения на 2005 год находились в неудовлетворительном состоянии. В 2013—2015 гг. была проведена их реконструкция.


title: Охтинское водохранилище

text: По словам местных жителей, в водохранилище водятся лещ, судак, щука.


title: Live Earth

text: Live Earth () — международный фестиваль поп- и рок-музыки с целью привлечь внимание к проблеме глобального потепления и роли человечества в этом явлении. Концерты фестиваля прошли 7 июля 2007 на всех шести континентах Земли:Одним из основных организаторов фестиваля является бывший вице-президент США Альберт Гор. В концертах приняли участие более 150 музыкантов, а общая аудитория фестиваля составила более 2 миллиардов человек (включая телезрителей).


title: Live Earth

text: Название фестиваля выбрано по аналогии с проводившимися ранее фестивалями Live Aid (1985) и Live 8 (2005), хотя организатор этих фестивалей Боб Гелдоф не имеет отношения к Live Earth.


title: Салстон, Джон

text: Сэр Джон Эдвард Салстон (; 27 марта 1942, Кембридж — 6 марта 2018) — британский биолог, лауреат Нобелевской премии в области медицины и физиологии 2002 года. Член Королевского общества.


title: Салстон, Джон

text: Джон Салстон окончил Кембриджский университет в 1963 году и там же защитил докторскую диссертацию по химии нуклеотидов в 1966 году. В 1966—1969 годах работал в Институте Солка (Сан-Диего), после чего вернулся в Великобританию, где стал работать под руководством Сиднея Бреннера в лаборатории молекулярной биологии ("MRC", Кембридж). Играл ключевую роль в проектах геномов "Caenorhabditis elegans" и человекa. Доказал, что секвенирование генома "Caenorhabditis elegans" необходимо, чтобы показать возможность крупномасштабных проектов по секвенированию. Был директором Центра Сенгера (сейчас Институт Сенгера) в 1992—2000 годах.


title: Салстон, Джон

text: Один из наиболее существенных вкладов Салстона — полное описание порядка деления эмбриональных клеток "C. elegans". В его лаборатории была прослежена судьба "абсолютно" всех клеток в процессе развития этого червя. После завершения проекта «Геном человека» Салстон занялся общественной деятельностью, в частности он выступал против патентования генетической информации человека.


title: Халир, Карл

text: Карл Халир (, настоящее имя "Карел Галирж", ; , , ныне Чехия — , ) — чешско-немецкий скрипач и музыкальный педагог.


title: Халир, Карл

text: Учился в Пражской консерватории у Антонина Бенневица, затем в Берлине у Йозефа Иоахима. В 1876—1879 гг. первая скрипка в оркестре Беньямина Бильзе, затем концертмейстер в Кёнигсберге, Мангейме и в 1884—1894 гг. в Веймаре.


title: Халир, Карл

text: Творческое содружество со своим учителем Иоахимом, начавшееся в 1884 г. триумфальным исполнением двойного концерта Иоганна Себастьяна Баха на Баховском фестивале в Эйзенахе, привело в 1894 г. к приглашению Халира первой скрипкой в оркестр Берлинской оперы и профессором в Берлинскую Высшую школу музыки. В 1896 и 1897 гг. Халир с большим успехом гастролировал в США, исполняя, среди прочего, сочинения Людвига ван Бетховена, Луи Шпора, Петра Ильича Чайковского. В 1897 г. он сменил Генриха де Ану за пультом второй скрипки в знаменитом квартете Иоахима, после смерти учителя руководил собственным квартетом, выступал также в составе фортепианного трио с Георгом Шуманом и Хуго Дехертом. 19 октября 1905 г. в Берлине впервые исполнил окончательную редакцию Скрипичного концерта Сибелиуса и Дивертисмент Чарлза Мартина Лефлера, ранее отвергнутый Фрицем Крейслером и Эженом Изаи из-за технической сложности (дирижировал Рихард Штраус).


title: Халир, Карл

text: Написал учебное пособие «Новый курс скрипичных гамм» (; 1896).


title: Деннехи, Брайан

text: Бра́йан Де́ннехи (, род. 9 июля 1938, Бриджпорт, штат Коннектикут, США) — американский актёр кино, театра и телевидения.


title: Деннехи, Брайан

text: Брайан Деннехи родился 9 июля 1938 года в Бриджпорте (штат Коннектикут), вырос в нью-йоркском квартале Бруклина. Поступил в Колумбийский университет, где сочетал учёбу с успешным выступлением за студенческую команду по американскому футболу. После получения диплома бакалавра истории (1960) пошёл служить в морскую пехоту, отдав армии США 5 лет. Дважды был женат (Джудит Шефф, 1959—1974; Дженнифер Арнотт, 1998 — по настоящее время), две из дочерей (Элизабет и Кэтлин) выбрали актёрскую карьеру. Воспитал также двух приёмных детей — Кормак (1993 г.р.) и Сару (1995 г.р.).


title: Деннехи, Брайан

text: Дебютировал как актёр в 1977 году в небольших ролях телесериалах «Коджак» и «Серпико», затем получал роли в популярных сериалах «Династия», «Даллас», «Лу Грант». В 39 лет дебютировал в художественных фильмах «В ожидании мистера Гудбара» и «Полукрутой» (1977).


title: Деннехи, Брайан

text: Режиссёры и продюсеры телевизионных сериалов эксплуатировали ирландскую внешность Деннехи (188 см рост, вес — под центнер, голубые глаза). Известность пришла к Деннехи за роль серийного убийцы Джона Уэйна Гейси в телесериале «Поймать убийцу», за который он получил номинацию премии «Эмми» в номинации актёр второго плана. Также он снялся в фильме Питера Гринуэя «Живот архитектора» (1987). За роль Крэклайта в этой картине он получил награду на Чикагском кинофестивале.


title: Деннехи, Брайан

text: В 80-е годы Брайану Деннехи пришла настоящая известность после съёмок в боевике «», где он в роли шерифа противостоит герою Сталлоне, а также в триллере «Парк Горького», в детективной дилогии «Иллюзия убийства». Критики высоко оценили замечательный актёрский дуэт Деннехи и Джеймса Вудса в картине «Бестселлер».


title: Деннехи, Брайан

text: В 90-е годы он получил несколько этапных главных ролей: профсоюзного лидера Джеки Прессера (), сержанта Рида в одноимённом телефильме (здесь же впервые пробовал себя как сопродюсер, сценарист и режиссёр), и многочисленных детективных телелентах, где теперь играл не убийц, а полицейских. Разнообразнее становится и жанровый репертуар: главная роль в мелодраме о поздней любви «Уходящая жизнь», одна из главных ролей в пустоватой, но озорной комедии «Увалень Томми» (1995), роль Монтегю (Монтекки, отец Ромео) в современной экранизации Шекспира «Ромео + Джульетта» (1996).


title: Деннехи, Брайан

text: На пороге тысячелетия вышла телевизионная версия бродвейской постановки по пьесе Артура Миллера «Смерть коммивояжёра», за исполнение главной роли Деннехи получил заветный «Золотой глобус» и в очередной раз номинировался на премию «Эмми».


title: Деннехи, Брайан

text: С середины 90-х годов активно выступал на сцене, с 1995 года — на Бродвее. За участие в двух постановках он получил главную театральную награду года «Тони», в том числе за роль в пьесе Миллера «Смерть коммивояжёра» (1999), что подвиг продюсеров на телеэкранизацию постановки с участием актёра (и ремейк знаменитого телефильма 1985 года с Дастином Хоффманом).


title: Деннехи, Брайан

text: Разменяв седьмой десяток лет, актёр с потрясающей седой шевелюрой, отдающей утонченным серебром, несколько похудевший, но оттого ставший ещё более привлекательным и кинематографичным, снялся у известных режиссёров: Спайка Ли «Она ненавидит меня», (2004), в фильмах по известным сюжетам: «Нападение на 13-й участок» в роли сержанта Джаспера О’Ши, в телевизионных фильмах-разоблачениях — о корпорации «Энрон» «(Афера века», 2004), о сексуальных скандалах, связанных с католическими священниками в США («Наши святые отцы»), озвучил забавные и высокобюджетные мультфильмы («Рататуй»). И по-прежнему не пренебрегает своим коронным жанром — детективом — «Пересечение Десятой и Вульф» в роли агента Хаврарта и экранизация бестселлера Эда Макбейна «Три слепых мышонка».


title: Деннехи, Брайан

text: В послужном списке разностороннего и яркого таланта — более 180 ролей в кино и на телевидении, десятки сценических образов в театре, но и в новом веке он по-прежнему востребован режиссёрами, зрителями, славой. "«Я не могу играть как Хоффман, потому что я выше, чем 160 см и весомее, чем 56 килограммов. Я не Хоффман, и этим фактом страшно огорчён»." Шесть номинаций на премии «Эмми» за роли в телефильмах:Более подробный список актёрских работ в кино и на телевидении смотрите: IMDB


title: Слензане

text: Сленза́не ("силезане", "сленжане", ) — лехитское племя (или группа племён), населявшая земли в среднем течении Одры (Одера) на территориях современных Нижней и Верхней Силезии, принявшее участие в этногенезе поляков и отчасти чехов.


title: Слензане

text: Потомки племени слензан — силезцы, или слензаки, рассматриваются как особая субэтническая группа в составе польского и чешского этносов, или же как отдельный народ. В последнее время, на рубеже XX—XXI веков, отмечается подъём силезского национального движения, направленного на создание Силезской автономии, признание силезского отдельным языком, значительная часть жителей Силезии во время переписи населения записываются силезцами, а не поляками и чехами.


title: Слензане

text: Впервые племя упоминается в Баварском Географе IX века как "Sleenzane", в списке отмечается 15 селений и городищ на территории племени слензан. Название племени происходит от названия реки Слензы и горы Сленз (Сленжа, ), также название племени возводится к германскому этнониму силинги — германское племя предположительно населяло Силезию до славян.


title: Слензане

text: В группу силезских племён входили как собственно слензане, так и бобряне (бобжане), голенжицы, дедошане (дзядошане) и ополяне. С севера земли слензан граничили с землями лехитского племени полян, территорию к востоку от слензан населяло ещё одно лехитское племя — висляне. На западе соседями слензан были племена лужицких сербов, на юго-западе и юге — чехи и мораване.


title: Слензане

text: В ранний период истории слензан их земли были подчинены Великой Моравии. С 990 года слензане попали под власть польского князя Мешко I. В XII—XIII веках Силезия (название которой дало племя слензан) была разделена на многочисленные удельные княжества. В начале XIV века силезские княжества были захвачены Люксембургами, а в 1526 году Силезия попала под власть Габсбургов (за исключением трёх княжеств, отошедших в конце XV веке к Польше).


title: Слензане

text: В ходе германской колонизации славянское население было онемечено — в Верхней Силезии частично, в Нижней Силезии полностью.


«Сон, вызванный полётом пчелы вокруг граната, за секунду до пробуждения» () — картина испанского художника-сюрреалиста Сальвадора Дали. Находится в Музее Тиссена-Борнемисы в Мадриде.


title: Сон, вызванный полётом пчелы вокруг граната, за секунду до пробуждения

text: Сальвадор Дали так писал о своей картине:


text: В 1667 году по инициативе папы римского Александра VII в Риме на площади Минервы был установлен монумент в виде слона, несущего на спине египетский обелиск. Скульптором монумента был Джованни Лоренцо Бернини. Предполагается, что источником вдохновения при создании скульптуры могла стать ксилографическая иллюстрация из романа «Гипнэротомахия Полифила». Этот роман анонимного автора вышел в 1499 году в типографии Альда Мануция. В основе сюжета — сон героя, в котором он становится свидетелем различных фантастических картин и событий. Среди прочего ему встречается конструкция со слоном, пронзённым обелиском. В издании романа на одной из иллюстраций был изображён этот слон.


text: При написании картины целью художника было изобразить открытый Зигмундом Фрейдом вид длительного осмысленного сновидения, которое вызывается внешним раздражителем, что одновременно и создаёт сон и провоцирует пробуждение. На заднем плане картины изображён слон с длинными тонкими суставчатыми ногами и обелиском на спине. Подобным образом художник сюрреалистически изобразил монумент Бернини, что является отсылкой к истории Фрейда, когда тот видел сон о похоронах папы римского, вызванный колокольным звоном. Образ слона на длинных худощавых ногах понравился Дали, и художник использовал его в других своих работах.


title: Ачинский трамвай

text: А́чинский трамвай — трамвайная сеть города Ачинска, одна из последних созданных в СССР и России трамвайных систем.


title: Ачинский трамвай

text: Движение было открыто 15 апреля 1967 года.


title: Ачинский трамвай

text: Ремонт и обслуживание первого подвижного состава производилась на улице, так как цехов ещё не было. В апреле 1968 года были сданы в эксплуатацию здания депо и диспетчерской.


title: Ачинский трамвай

text: Трамвай используется в основном сотрудниками Ачинского глинозёмного комбината.


title: Ачинский трамвай

text: Трамвайная сеть находится на балансе предприятия «Ачинский Городской Электрический Транспорт» (до 1997 года принадлежала местному глинозёмному комбинату). Основное предназначение трамвая — доставка рабочих между жилыми районами города и предприятиями комбината. Трамвайное полотно практически на 100 % обособлено, но сеть не была построена по стандартам скоростного трамвая, как некоторые другие трамвайные сети России аналогичного предназначения, спроектированные целенаправленно как связка жилых микрорайонов с удалёнными промзонами.


title: Ачинский трамвай

text: Трамваи обслуживают только новый Ачинск, застроенный микрорайонами, генерирующими адекватный пассажиропоток. Трамвайная линия заканчивается прямо у околицы старого города.


title: Ачинский трамвай

text: Большая часть ветки в городской черте проложена по ул. Кравченко.


title: Ачинский трамвай

text: Две трамвайные линии охватывают комплекс глинозёмного комбината с двух сторон. Маршрут 1 обслуживает основные проходные АГК. Маршрут 2 ответвляется на запад, к вспомогательным промышленным объектам на задворках комбината.


title: Ачинский трамвай

text: Трамвайное полотно в городской части проходит по ул. Кравченко по своеобразной совмещенной «выделенке». Пути физически не отделены от общего потока транспорта, но автомобильное движение по ним практически невозможно. Около ул. Гагарина ветка трамвая перемещается с середины проезжей части на обочину.


title: Ачинский трамвай

text: Пригородная часть ветки между городской частью и промзоной проложена на обособке по обочине дороги на промзону.


title: Ачинский трамвай

text: В промзоне основная ветка на АГК идёт вдоль проезжей части, по обособке. Круг АГК фактически находится на территории предприятия, хотя остаётся доступным, так как проходная предприятия расположена сразу за кругом. Ветка на ЗФА проложена по пересечённой местности, между различными промышленными объектами на задворках комбината.


title: Ачинский трамвай

text: Ветка на Мазульский Рудник была однопутной. Когда по данной ветке был пущен челнок, круг у посёлка Мазульский Рудник в конце линии потерял необходимость. Со временем, круг пришёл в негодность, чуть не доезжая круга возник импровизированный «тупик», до которого доходил челнок. При том, что вся линия была не более 2 км в длину, в середине имелся разъезд. К 2004-му году все пути данной ветки были демонтированы.


title: Ачинский трамвай

text: Сеть обслуживает единственное депо, находящееся на балансе глинозёмного комбината. Начиная с 1997 года глинозёмный комбинат перевёл трамвайное депо на баланс города, которое именуется МУП ГЭТ г. Ачинск.


title: Ачинский трамвай

text: Используются вагоны КТМ-5, в 2003 г. их число составляло 58 штук, парк не обновлялся с начала 1990-х.


title: Ачинский трамвай

text: Согласно данным Росстата, в 2004 г. трамваем в городе ежедневно пользовались не менее 11 тыс. человек. С 2008 года начался полный капитальный ремонт трамвайных вагонов. В период с 2008 по 2010 год уже отремонтировано более 10 вагонов.


title: Ачинский трамвай

text: Пока основные предприятия города продолжают функционировать, хоть и на меньших мощностях, чем раньше, городской трамвай будет стабилен. В начале 1990-х имелись два плана продления сети — в старый город, до микрорайона Привокзальный в районе вокзала, и до Южной промзоны. Ни тот, ни другой план так и не материализовался.


title: Трудовые резервы (футбольный клуб, Ленинград)

text: «Трудовы́е резе́рвы» — футбольный клуб из Ленинграда. Был создан в 1954 году на базе «Динамо» Ленинград. Расформирован в 1960 году.


title: Багамский доллар

text: Багамский доллар () — национальная валюта Багамских Островов, введённая в 1966 году. В обращении находятся монеты 1, 5, 10, 15, 25 центов и банкноты достоинством 1, 5, 10, 20, 50 и 100 долларов. Багамский доллар привязан к доллару США в соотношении один к одному.


title: Багамский доллар

text: Багамский доллар заменил багамский фунт, который был равен британскому фунту стерлингов, делился на 20 шиллингов или 240 пенсов, в соотношении 1 доллар = 7 шиллингов (1 доллар = 0,35 фунта) в 1966 году. При этом был произведён переход на десятичную систему — багамский доллар стал равняться 100 центам. При переходе на новую валюту были введены трёхдолларовые купюры и монеты номиналом пятнадцать центов, так как три доллара примерно равны одному фунту, а пятнадцать центов — 1 шиллингу, что было удобно во время переходного периода. 2 февраля 1970 года курс багамского доллара был привязан к доллару США, затем с декабря 1971 года в результате девальвации американской валюты 1 багамский доллар стал равен 1,031 доллара США, однако с 15 февраля 1973 года багамская валюта вновь стала равняться одному доллару США.


title: Багамский доллар

text:
В 1966 году в обращение были введены монеты достоинством в 1, 5, 10, 15, 25, 50 центов и 1 доллар. 1 цент был выполнен из никелево-латунного сплава, 5, 10, и 15 центов из мельхиора, 25 центов из никеля и 50 центов и 1 доллар из серебра. 10 центов получили форму гребешка, в то время как 15 центов были квадратными. Серебряные монеты не выпускались в обращение после 1966 года. Цент из бронзы заменил никелево-латунный 1 цент в 1970 году, ставший в 1974 году латунным и в 1985 году цинковым с медным покрытием. В 1989 году медно-никелевые монеты в 50 центов и 1 доллар выпускались в обращение, хотя они так и не заменили соответствующие банкноты данного номинала.
Монеты номиналом 1, 5 и 25 центов примерно такого же размера, как их американские аналоги, но с разными композициями металла. Монета 15 центов по-прежнему производится Центральным банком, но обычно не используется. Все монеты имеют надпись на аверсе «Содружество Багамских Островов» и год выпуска. На монете 1 цент изображена морская звезда, 5 центов — ананас, 10 центов — две альбулы, 15 центов — гибискус, 25 центов — национальный шлюп.


title: Багамский доллар

text:
Курс багамского доллара привязан к доллару США в соотношении 1:1. Валютный курс Центрального банка Багамских островов базируется на денежно-кредитной политике, целью которой является сохранение стабильных условий, в том числе кредитных.
Доллар США принимается к оплате многими багамскими предприятиями, которые обслуживают туристов. Эта мера введена в том числе для удобства американских туристов.


title: Трудовые резервы

text: Трудовые резервы:


title: Шрайбер

text: Шрайбер:


title: Серебрьер, Хосе

text: Хосе Серебрьер (; род. 3 декабря 1938, Монтевидео) — уругвайский композитор и дирижёр.


title: Серебрьер, Хосе

text: Из семьи еврейских эмигрантов из России и Польши. Он начал учиться игре на скрипке в девятилетнем возрасте и окончил муниципальную музыкальную школу в 15 лет. В это же время Серебрьер подал сочинённую им увертюру «Легенда о Фаусте» на конкурс Оркестра Уругвайского радио и телевидения — единственного в то время крупного оркестра страны; эта работа была закончена юным композитором в последний момент, он закончил набело переписывать ноты уже в такси, чтобы успеть отдать их до окончания приёма документов на конкурс. Серебрьер выиграл этот конкурс, но его надежда дирижировать собственным произведением не сбылась: учитывая возраст композитора, на премьеру руководить оркестром пригласили Элеазара де Карвалью.


title: Серебрьер, Хосе

text: В 1957—1960 годах Серебрьер учился в США — композиции в Кёртисовском институте музыки у Витторио Джаннини и в центре Тэнглвуд у Аарона Копленда, а затем дирижированию в Университете Миннесоты у Антала Дорати. В 1962 году Серебрьер стал помощником Леопольда Стоковского в основанном Стоковским Американском симфоническом оркестре. Сотрудничество Стоковского с Серебрьером началось, однако, раньше: в 1957 году Стоковский с Хьюстонским симфоническим оркестром впервые исполнил Первую симфонию Серебрьера.


title: Серебрьер, Хосе

text: В 1968—1970 годах по приглашению Джорджа Селла Серебрьер был приглашённым композитором Кливлендского оркестра (одновременно возглавив Кливлендский филармонический оркестр). К этому периоду относится сочинённый им концерт для арфы с оркестром «Волшебные краски», в котором использовалась цветомузыка. Другие заметные сочинения Серебрьера — концерты для контрабаса и для скрипки с оркестром, квартет для саксофонов, симфония для ударных.


title: Серебрьер, Хосе

text: Среди многочисленных записей, осуществлённых Серебрьером-дирижёром, — цикл симфоний Мендельсона, сюиты из музыки к кинофильмам Шостаковича, уникальная по своей сложности Четвёртая симфония Чарльза Айвза.


title: Серебрьер, Хосе

text: В 1976 году Серебрьер удостоен Премии Дитсона — старейшей в США награды дирижёру.


title: Дождь из животных

text: До́ждь из живо́тных — редкое метеорологическое явление, отмеченное во многих странах в разное время.


title: Дождь из животных

text: Чаще всего такой дождь состоит из рыб или лягушек, хотя описаны случаи и дождя из птиц. В некоторых случаях дождь достигает такой силы, что животные падают на землю в виде фрагментов. Иногда животные выживают после падения, заставляя предположить, что между «взлётом» и «падением» животного прошло довольно небольшое время. В ряде случаев животные падают обмороженные или замерзшие в кусках льда, показывая тем самым, что высота «взлёта» была очень большой, и они оказались в облаках, где температура атмосферы ниже 0 °C. Большинство проявлений такого дождя наблюдается после штормов, чаще всего — после смерча. Однако описаны многочисленные случаи, когда дождь из животных шёл при спокойной погоде и в отсутствие сильных ветров. По одной из гипотез, пытающихся объяснить это явление, сильный ветер собирает на поверхности земли или воды животных, и переносит их на несколько километров.


title: Дождь из животных

text: Древняя литература часто упоминает свидетельства дождя из животных. Восходят они к Древнему Египту: согласно потерянному папирусу Альберто Тульи, существование которого было оспорено, были замечены странные явления, в особенности падение с неба птиц и рыб. В Библии в числе одной из десяти казней египетских также упоминается чудо с падающими с неба лягушками. (Исход8:5,6). В IV веке до н. э. греческий писатель Афиней упоминает о дожде из рыб в Херонее (Пелопоннес), который длился три дня. В I веке римский писатель Плиний Старший пишет о дожде из тел, шерсти, крови и других частей животных. Ипатьевская летопись содержит сообщение о наблюдениях дождя из детенышей белок и оленей «за Югрой и Самоядью». В ряде местностей это явление случается настолько часто, что в Средних веках некоторые жители таких районов начинали считать, что рыбы рождаются взрослыми на небесах и затем падают в море.


title: Дождь из животных

text: Благодаря публикациям в прессе известно множество свидетельств данного явления, которые можно считать достаточно надёжными, поскольку они многочисленны и независимы друг от друга.


title: Дождь из животных

text:
В 1578 году большие жёлтые мыши упали на норвежский город Берген.
Согласно некому Джону Коллинджесу, дождь из жаб обрушился на английскую деревню в Норфолке. Хозяин таверны — места, где произошло явление — вынужден был сотнями собирать жаб, чтобы избавиться от них.
16 февраля 1861 года Сингапур перенёс землетрясение с последующими тремя днями обильных дождей. После окончания дождей жители Сингапура увидели, что в лужах лежат тысячи рыб. Коренные жители утверждали, что видели, как они упали с неба.


title: Дождь из животных

text: Журнал «Scientific American» 15 января 1877 года зарегистрировал ливень из змей, которые достигали 18 дюймов длины (около 45 см) в Мемфисе. В Соединённых Штатах было зарегистрировано более пятнадцати дождей из животных только в XIX веке.


title: Дождь из животных

text: В июне 1880 года прошёл дождь из перепелов над Валенсией (Испания).


title: Дождь из животных

text: 7 сентября 1953 года тысячи лягушек упали с неба на город в Массачусетсе, США.


title: Дождь из животных

text: В 1968 году бразильские газеты писали о дожде из мяса и крови на довольно большой территории.


title: Дождь из животных

text: Мёртвые канарейки упали в городе в Мэриленде (США), в январе 1969 года. Согласно газете «Washington Post» от 26 января того года, их падение было вызвано внезапной смертью в полёте, как будто бы они подверглись взрыву, которого никто не видел и не слышал.


title: Дождь из животных

text: В 1978 году шёл дождь из креветок в Новом Южном Уэльсе, в Австралии.


title: Дождь из животных

text: В 2002 шёл дождь из рыбы в деревне Корона (Греция).


title: Дождь из животных

text: В 2007 году шёл дождь из пауков в провинции Сальта (Аргентина).


title: Дождь из животных

text: В 2007 году шёл дождь из лягушек в Эль-Ребольедо (провинция Аликанте, Испания).


title: Дождь из животных

text: В начале января 2011 года в Швеции ночью с неба упали несколько сотен птиц, в основном ворон и галок. И примерно в то же время в штате Арканзас, США с неба обрушился дождь из нескольких тысяч дроздов.


title: Дождь из животных

text:
Наука давно отказалась от многих из объяснений, которые были предложены для обоснования явления, из-за того, что они были сочтены преувеличенными, малонадёжными или непроверяемыми.
Таким образом дожди из животных долго оставались без научного объяснения, так что развивались наиболее нелепые теории.


title: Дождь из животных

text: В IV веке до н. э. греческий философ Теофраст отрицал возможность существования дождя из жаб, объясняя это тем, что не жабы падают в течение дождя, а дождь заставляет их выходить из земли.


title: Дождь из животных

text: В XVI веке Рехинальд Скот выдвинул гипотезу самозарождения. Согласно ей, он «уверен, что какие-то существа созданы спонтанно, и они не нуждаются в родителях. Например, (…) эти лягушки, пришедшие из ниоткуда. Они были транспортированы дождём. Эти существа рождаются из ливней…»


title: Дождь из животных

text: В XIX веке некоторые предполагали, что испарение воды переносило икринки лягушки в облака, где они вырастали и падали на землю в ливень.


title: Дождь из животных

text: В 1859 свидетель рыбного дождя в посёлке в Уэльсе, Дж. Э. Грей, заявил, что самым вероятным объяснением явления была шутка одного из слуг, который разбросал ведро рыб.


title: Дождь из животных

text: Вопреки мнению большинства своих современных коллег, французский физик Андре Мари Ампер считал, что свидетельства о дождях из животных были истинными. Ампер попробовал объяснять дожди из жаб с помощью гипотезы, которая впоследствии была принята и развита учёными. Перед Обществом естественных наук Ампер заявил, что из-за передвижения жаб по полям большими группами они могли попадать «в плен» ветров и переносились на большие расстояния.


title: Дождь из животных

text: Совсем недавно появилось научное объяснение явления, которое связывает появление дождя из животных со смерчами. Согласно этой гипотезе, водяные смерчи способны переносить животных благодаря комбинации депрессии в водяном смерче и силы ветра. Как земные животные, так и рыбы были бы подняты с поверхности, а птицы — перехвачены в полёте. Затем эти водяные смерчи или торнадо поднимали животных на относительно большие высоты. Таким образом, ветры способны подбирать с поверхности животных и заставлять их упасть в определённых точках. Какие-то торнадо и водяные смерчи могли бы полностью осушить большой водоём, чтобы заставить упасть на расстоянии местную фауну в форме дождя из животных.


title: Дождь из животных

text: В каких-то случаях некоторые научные объяснения отрицают существование рыбных дождей. Например, в случае дождя рыб в Сингапуре в 1861 г. французский натуралист Франсис Кастельно пояснил, что ливень состоялся в период миграции сомов и что эти рыбы способны ползти по земле, чтобы перебраться из одного водоёма в другой, как угри, которые могут пробегать несколько километров во влажных лугах, или как щуки, которые размножаются в затопленных полях. Кроме того, он заметил, что факт того, что он увидел рыб на земле сразу после дождя — не больше чем совпадение, так как обычно эти животные двигаются по смоченной росой почве, после ливня или наводнения.


title: Дождь из животных

text: Писатель Чарльз Форт развил фантастическую гипотезу о том, что ранее существовала сила, способная мгновенно переносить объекты, которая теперь проявляется только в виде дождей из рыб. Другая «гипотеза» Форта основывается на предполагаемом существовании «верхнего моря Саргасса», божественного резервуара, вдыхающего наземные объекты и их извергающего.


title: Вертьянов, Сергей Юрьевич

text: Серге́й Ю́рьевич Вертья́нов (также известен под фамилиями Вальшин, и Воробьёв, настоящая фамилия Кузнецов; род. 29 мая 1964) — российский публицист-креационист. Получил известность как автор учебника «Общая биология» для 10—11-х классов «с преподаванием биологии на православной основе», вызвавшего жёсткую научную критику.


title: Вертьянов, Сергей Юрьевич

text:
Закончил МФТИ в 1987 году.
В 2006 году был приглашен истцом по делу Шрайбер «о навязывании теории Дарвина» как эксперт, но не смог выступить в этом качестве ввиду отсутствия профильного образования.


title: Вертьянов, Сергей Юрьевич

text: С 2011 года преподает в Николо-Угрешской православной духовной семинарии. В данный момент ведет курсы библейской археологии и концепции современного естествознания.


title: Вертьянов, Сергей Юрьевич

text: Награждён медалью Преподобного Сергия Радонежского (2014).


title: Вертьянов, Сергей Юрьевич

text: Автор вышедшего в 2006 году учебника «Общая биология» для 10—11-х классов «с преподаванием биологии на православной основе», вызвавшего жёсткую научную критику. Учебник трижды проходил рецензирование экспертами РАН и получил отрицательное заключение, как не соответствующий современным научным представлениям в области биологии.


title: Вертьянов, Сергей Юрьевич

text: На обложке учебника размещёны 4 положительных отзыва деятелей российской науки, но на поверку оказалось, что данные отзывы сфальсифицированы Вертьяновым. Как указано в данном пособии, общую научную редакцию осуществляла доктор биологических наук М. Г. Заречная, она же редактировала раздел о происхождении жизни. В действительности М. Г. Заречной никогда не существовало. Профессор Э. К. Хуснутдинова, сообщила, что приписываемый ей текст не писала и дала критический отзыв.


title: Вертьянов, Сергей Юрьевич

text: Из заключения биолога-генетика Галины Муравник:


title: Вертьянов, Сергей Юрьевич

text: …будучи профессиональным биологом, я познакомилась с учебником весьма внимательно. И мне стало не по себе. Такого количества ошибок я не встречала за всю свою педагогическую практику даже в работах самых безнадёжных учеников-лентяев.  заслуживает особого анализа то, как автор «владеет научной» терминологией. Когда я показывала этот учебник специалистам, то вначале он вызывал у них недоумение, потом — удивление, смех, а под конец — негодование.


title: Вертьянов, Сергей Юрьевич

text: Есть примеры просто анекдотических нелепостей, например, «…удалось сцепить ген, отвечающий за чёрный цвет яиц, с женским полом» (стр. 125). Вертьянов без тени сомнения пишет, что «дикорастущим родственником» винограда является «капуста брокколи». Но даже семиклассник должен знать, что капуста относится к семейству крестоцветных, а виноград — к семейству виноградовых.


title: Вертьянов, Сергей Юрьевич

text: Оказывается, макроэлементы составляют 99 % массы клетки, а ещё 3 % — другие вещества клетки. Или ещё более нелепо: «В организме человека ежедневно синтезируется около 170 кг (!) АТФ, а накапливается 50 г АТФ» (стр. 59). Это трудно комментировать. Человек не потребляет пищу в таких немыслимых количествах, а ведь именно пища — источник для биосинтеза АТФ. Увы, у кандидата физико-математических наук проблемы не только с биологией и русским языком, но и с математикой!  Кроты, по мнению Вертьянова, относятся к отряду грызунов (стр. 181), в то время как они — представители отряда насекомоядных.


title: Вертьянов, Сергей Юрьевич

text: Не менее удручает то обстоятельство, что многие факты, вошедшие в золотой фонд науки, оставлены Вертьяновым вообще без внимания.  Изложение соответствующих разделов (происхождение жизни, эволюция, происхождение человека) построено так, будто после Опарина и Дарвина в эволюционной биологии вообще ничего не происходило, что в принципе неверно.


title: Вертьянов, Сергей Юрьевич

text: Как заметил один из рецензентов, профессор биологического факультета МГУ А. С. Северцов, параграфы 33-36 списаны с учебника «Общая биология» под редакцией Ю. И. Полянского. Однако изложенные там сведения безнадежно устарели, поскольку они относятся к 60-м годам XX века.


title: Вертьянов, Сергей Юрьевич

text: данный учебник оказывается ниже всякой критики. От научной картины мира здесь остаются лишь руины, а великие ученые предстают компанией жалких недоумков, шарлатанов и богоборцев.


title: Вертьянов, Сергей Юрьевич

text: Что касается «концептуальных обобщений» в данном «учебнике», то они сводятся к навязчивому рефрену о том, что жизнь не могла возникнуть самопроизвольно и никакой эволюции нет. При этом автор ничего не предлагает взамен «ниспровергаемой» им научной картины мира, кроме буквального прочтения текста Шестоднева да вырванных из контекста цитат из трудов некоторых отцов Церкви.


title: Вертьянов, Сергей Юрьевич

text:
По сути учащимся предлагается в высшей степени недоброкачественный продукт. Но школьный учебник, как и осетрина, не может быть «второй свежести». Что же касается его так называемой «православной основы», то это лишь наглядный пример того, как Имя Господа поминается всуе, что, как известно, есть грех.
Профессор Московской духовной академии Алексей Осипов заметил, что учебник Вертьянова «слаб и беспомощен. И не только в научном плане, о чём свидетельствуют рецензии учёных, но и в богословском отношении он также ниже всякой критики. Стремление Вертьянова опереться на фундаменталистское, буквальное толкование текста Шестоднева и притянуть к нему современную науку — пагубная стратегия». Однако учебник использовался в качестве учебного пособия в некоторых частных и государственных школах.


title: Вертьянов, Сергей Юрьевич

text:
Неоднократно писал сугубо положительные рецензии на собственные книги: книги подписаны псевдонимом «Вертьянов», рецензии — «Вальшин». Сам Вертьянов по этому поводу сказал следующее:
После смерти академика Ю. П. Алтухова Вертьянов приписывал ему утверждения о том, что все виды, как они есть, сотворены Богом. Сам Алтухов критиковал синтетическую теорию эволюции и высказывал идеи близкие к теории прерывистого равновесия, но не ставил под сомнение сам факт видообразования в результате эволюции. Как заявлено во второй редакции учебника «Общей биологии», она вышла под редакцией Алтухова. Сохранилась аудиозапись радиоэфира радиостанции «Радонеж», фрагменты из которой, по утверждению Вертьянова, были использованы в качестве вступительного слова Алтухова к учебнику.
Во второе издание были внесены некоторые исправления, но общая младоземельно-креационистская направленность учебника осталась неизменной. Гриф Министерства образования второе издание, как и первое, не получило.


title: Премия Дитсона

text: Премия Дитсона () — ежегодно с 1945 г. присуждаемая Колумбийским университетом награда дирижёру, работающему в области академической музыки, за вклад в музыкальную жизнь США. Названа по имени музыкального издателя Чарльза Дитсона, завещавшего университету деньги на развитие и пропаганду академической музыки. Первоначальный размер премии составлял 1000$, в 1999 г. сумма увеличена до 5000$, но продолжает оставаться скорее символической.


title: Лояльность

text: Лоя́льность ( — верный):


title: Шварц, Джерард

text: Джерард Шварц (; род. 19 августа 1947, Уихоукен, штат Нью-Джерси) — американский дирижёр.


title: Шварц, Джерард

text: Сын выходцев из Австрии. Родился в Уихаукене, Нью-Джерси. Он закончил Среднюю школу Нью-Йорка исполнительских видов искусства и Джульярдскую школу Музыки как трубач, а также до 1973 г. был первой трубой Нью-Йоркского филармонического оркестра. В 1971 году он выиграл Молодых Художников Концерта Международные Прослушивания.


title: Шварц, Джерард

text: Однако уже с 1966 г. Шварц начал дирижировать. С 1985 по 2011 год возглавляет Сиэтлский симфонический оркестр, одновременно в 2001—2006 гг. был главным дирижёром Ливерпульского филармонического оркестра. Руководил также нью-йоркским фестивалем «Главным образом Моцарт» (; 1982—2001), рядом камерных оркестров.


title: Шварц, Джерард

text: В 2007 году его назначили музыкальным директором Восточного Музыкального Фестиваля в Северной Каролине.


title: Шварц, Джерард

text: Шварц наиболее известен своей деятельностью по пропаганде современной американской музыки. Он также записал все симфонии Густава Малера с Ливерпульским оркестром.Лауреат Премии Дитсона (1989) — старейшей американской премии для дирижёров. У него также 13 назначений Грэмми и 3 назначения Эмми (2 победы Эмми). В 2010 году получил Город Сиэтла Музыки Выдающаяся Премия Успеха.


title: Шварц, Джерард

text: Официальная веб-страница


title: Шварц, Джерард

text: Биография Шварца


title: Конституционный совет Франции

text: Конституцио́нный сове́т Фра́нции () — орган конституционного контроля Франции, является квазисудебным органом.


title: Конституционный совет Франции

text: Сформирован в 1958 году, сразу после принятия Конституции Пятой республики. В годы Четвёртой республики органом конституционного надзора являлся Конституционный комитет, состоявший из Президента, Председателя Совета Республики, Председателя Национального Собрания, 7 членов от Совета Республики и 7 членов от Национального Собрания. Конституционный комитет давал заключение о соответствии законов Конституции, но в отличие от Конституционного совета не имел права их отменять.


title: Конституционный совет Франции

text: Конституционный Совет состоит из 9 человек, назначаемых, сроком на 9 лет без права переназначения, Президентом республики и спикерами Национального Собрания и Сената. В соответствии с конституционной реформой 23 июля 2008 года сделанный ими выбор должен получить последующее одобрение Парламента: так, эти деятели должны быть заслушаны профильными комиссиями палат; «президентская квота» рассматривается на совместном заседании компетентных парламентских комиссий; в обоих случаях возможно наложение «вето» большинством в 3/5 поданных голосов.


title: Конституционный совет Франции

text: Совет обновляется на треть каждые 3 года: президент, председатель Сената и председатель Национального собрания назначают по одному члену Совета вместо тех, у которых истекли 9-летние сроки. В самый первый состав Совета, с целью запустить механизм ротации, три члена были назначены сроком на 9 лет, три сроком на 6 лет и три сроком на 3 года. В случае отставки или смерти члена Конституционного совета на его место той же инстанцией назначается другой, но не на 9 лет, а до истечения срока предшественника. Однако если предшественник находился в должности менее 3 лет, то замещающий может быть назначен на полный срок. Следовательно, максимально возможный срок нахождения в должности составляет (12 лет минус 1 день) = (3 года — 1 день) + (9 лет).


title: Конституционный совет Франции

text: Особенностью Конституционного Совета является то, что дополнительную «квоту» составляют «по праву» экс-президенты республики. В первые годы после основания Совета этим правом пользовались президенты Четвёртой республики Венсан Ориоль (отказался с 1960 по политическим мотивам) и Рене Коти. Шарль де Голль и Франсуа Миттеран, прожившие недолго после ухода с поста, в Совете никогда не участвовали. Ещё один президент Пятой республики — Жорж Помпиду — разумеется, не мог стать членом Совета по праву, поскольку скончался в должности. Тем не менее он ещё до президентства был членом Конституционного Совета (1959—1962), будучи назначен в самый первый его состав Шарлем де Голлем, и ушёл оттуда после того, как стал премьер-министром Франции. Валери Жискар д'Эстен воспользовался правом заседать в Совете лишь в 2004 году, спустя 23 года после окончания президентства (до этого он занимал другие выборные посты, что несовестимо с членством в Совете). В мае 2007 года пожизненным членом Совета стал, после окончания своего срока, и Жак Ширак, впервые принявший участие в заседании 15 ноября 2007 года. С 2012 года в Совет пожизненно входит также экс-президент Николя Саркози, а с 2017 года — экс-президент Франсуа Олланд.


title: Конституционный совет Франции

text: Следует отметить, что в ходе конституционной реформы 23 июля 2008 года, Сенат предложил переименовать Конституционный Совет в «Конституционный Суд», а также упразднить членство в Совете бывших Президентов Республики; однако сенатские поправки не прошли во втором чтении в Национальном Собрании, и, следовательно, не попали в текст конституционного пересмотра.


title: Конституционный совет Франции

text: Члены Конституционного совета имеют ряд ограничений: на публичные высказывания; одно и то же лицо не может быть назначено повторно в члены Конституционного совета; их должность несовместима с рядом других должностей и видов деятельности.


title: Конституционный совет Франции

text: Особых ограничений на назначение членов Конституционного совета нет. Какие-либо квалификации юридического характера отсутствуют, также отсутствуют ограничения по расовой и половой принадлежности. Есть только одно, членом Совета может стать только французский гражданин, который пользуется гражданскими и политическими правами.


title: Конституционный совет Франции

text: Состав Конституционного совета с 2017 года выглядит следующим образом:Функции Конституционного совета напоминают функции конституционного суда в других странах, однако в ряде пунктов они существенно у́же. Например, Совет не может отменить действующий закон; он может вынести суждение о неконституционности законопроекта, находящегося в разработке либо только что принятого, но тут же оспоренного и не вступившего ещё после промульгации в законную силу. Конституционный совет не имеет право проверять конституционность законов по своей инициативе. Запрос о проверке могут дать только президент республики, премьер-министр, председатели Сената и Национального собрания.


title: Конституционный совет Франции

text: С 29 октября 1974 года Конституционный совет начал принимать обращения от групп депутатов или сенаторов численностью не менее 60 человек, что дало возможность для оппозиции противостоять парламентскому большинству. Конституционный совет не принимает обращения от рядовых граждан.


title: Конституционный совет Франции

text: Законы, принятые на референдуме, не могут пересматриваться. Совет должен принять решение в течение месяца (в особенно срочных случаях в течение недели).


title: Конституционный совет Франции

text:
Совет определяет соответствие французских законов: Конституции пятой Республики от 4 октября 1958 года, Декларации прав человека и гражданина от 26 августа 1789 года, Конституционному закону от 3 июня 1958 года, Преамбуле к конституции Четвёртой республики от 27 октября 1946 года (действующей несмотря на изменение конституции), Циркуляру от 13 декабря 1999 года.
Так же Конституционный совет проверяет международные договоры на конституционность. Согласно статье 54 Конституции (в версии 1992 года), Конституционный совет может на основании неконституционности приостановить ратификацию конкретного международного договора вплоть до пересмотра Конституции.


title: Конституционный совет Франции

text: Конституционный совет также решает вопрос о статусе правовых документов («"закон или подзаконный акт"») и разграничении полномочий между законодательной и исполнительной властью. Конституционный совет следит за проведением выборов президента республики, определяет их итог, провозглашает вновь избранного президента республики, определяет порядок возглавления государства в случае вакансии на этом посту согласно ст. 58 Конституции. Аналогично Совет проводит и подытоживает референдумы. Конституционный совет выносит решения о правильности избрания депутатов и сенаторов, если оно оспаривается (ст. 59 Конституции). Конституционный совет консультирует Президента Франции о существовании условий для введения в стране чрезвычайного положения (ст.16 Конституции). Констатирует существование препятствий, не позволяющих Президенту исполнять свои функции (например, болезнь).


title: Конституционный совет Франции

text: Указанные выше функции Конституционного совета не делают его гарантом соблюдения Конституции. Это право закреплено за Президентом Республики (ст.5 Конституции).


title: Конституционный совет Франции

text: Решения Конституционного совета обжалованию не подлежат и согласно ст. 62 Конституции обязательны для всех публичных властей, административных и судебных органов.


title: Конституционный совет Франции

text: Другой особенностью Конституционного совета, отличающей его от конституционных судов в других странах, является то, что особые мнения судей, не согласных с мнением большинства, не публикуются. Крупный юрист Жорж Ведель, заседавший в Совете в 1980—1989 гг., считал это соответствующим правовой традиции Франции.


title: Конституционный совет Франции

text: Председателя Конституционного совета выбирает из его состава Президент республики. Председатель имеет право решающего голоса в случае разделения голосов поровну. С февраля 2016 года председателем Конституционного совета является Лоран Фабиус.


title: Конституционный совет Франции

text: По представлению председателя Конституционного совета Президент республики назначает генерального секретаря Конституционного совета, занимающегося обеспечением текущей работы Совета. Совет имеет свой аппарат и ряд служб: по внешним сношениям, юридическую, финансовую и др. Место заседаний — парижский Пале-Рояль.


title: Гиги, Эфраин

text: Эфраи́н Ги́ги А́ббо (; , Панама — , ) — аргентинский , , . Отец режиссёра Майкла Гиги.


title: Гиги, Эфраин

text: Окончил Буэнос-Айресскую консерваторию как кларнетист, затем преподавал в ней. Был кларнетистом Буэнос-Айресского симфонического оркестра, в составе которого играл под руководством таких дирижёров, как Эрих Клайбер, Герберт Караян, Клеменс Краус, Отто Клемперер, Игорь Маркевич. Затем начал пробовать себя в роли дирижёра, стажировался в Тэнглвудском музыкальном центре, учился у Леопольда Стоковского. По приглашению Пабло Казальса участвовал в проводившихся им музыкальных фестивалях на Пуэрто-Рико.


title: Гиги, Эфраин

text: В 1974 г. обосновался в США и возглавил Вермонтский симфонический оркестр, которым руководил до 1989 г.; одновременно преподавал кларнет и гармонию в Джонсонском государственном колледже и дирижирование в Дартмутском колледже. По случаю 50-летия оркестра руководил его турне по всем городам штата Вермонт.


title: Гиги, Эфраин

text: После отъезда из Вермонта Гиги работал в качестве приглашённого дирижёра с различными оркестрами Мексики, Пуэрто-Рико и США, в 1992—1994 гг. возглавлял Национальный симфонический оркестр Панамы. В 1995 г. организовал в Мексике Молодёжный симфонический оркестр штата Веракрус.


title: Гиги, Эфраин

text: Лауреат Премии Дитсона (1986) — старейшей американской премии для дирижёров.


Национальный симфонический оркестр Панамы () — ведущий академический коллектив Панамы.


title: Национальный симфонический оркестр Панамы

text: Основан 27 мая 1941 г. распоряжением панамского президента Арнульфо Ариаса Мадрида. Первый концерт состоялся 18 августа того же года.


text: Несмотря на значительные трудности, вплоть до кризиса 1988 г., в результате которого состав оркестра сократился наполовину, оркестр продолжает существовать и пропагандировать в Панаме академическую музыку.


title: Кастро, Герберт де

text: Герберт де Кастро (; 18 января 1905, Панама — 23 июля 1969, там же) — панамский композитор и дирижёр.


title: Кастро, Герберт де

text: Первые уроки музыки получил на родине, в том числе под руководством виолончелиста Вальтера Майерса. С 1923 г. учился в Париже у Альбера Русселя, Артюра Онеггера, Дирана Алексаняна и др. В 1930 г. вернулся на родину, организовывал камерные концерты, пропагандируя музыку французских импрессионистов. В 1939 г. организовал Оркестр музыкального общества, а в 1941 г. — Национальный симфонический оркестр Панамы, первым руководителем которого и стал. В 1944 г. отправился для совершенствования своих дирижёрских навыков в Нью-Йорк, учился у Жана Мореля. Вернулся в Панаму в 1947 г., а в 1953 г. занял прежний пост и руководил Национальным симфоническим оркестром до 1964 г. Преподавал также в Панамской консерватории.


title: Кастро, Герберт де

text: Кастро также много занимался организацией гастролей в Панаме выдающихся музыкантов разных стран — в том числе Клаудио Аррау, Иегуди Менухина, Григория Пятигорского, Андреса Сеговии и др.


title: Кастро, Герберт де

text: Среди сочинений Кастро — «Три песни синагоги» для солистов, хора и оркестра, струнный квартет «Фильм», Прелюдия и жига для двух флейт и др.


title: Кордеро, Роке

text: Роке Кордеро (; 16 августа 1917 — 27 декабря 2008) — панамский композитор.


title: Кордеро, Роке

text: Учился в Панаме у Герберта де Кастро и Педро Ребольедо, затем в 1943 г. уехал в США, где учился в Университете Миннесоты у Майрона Шефера, в Университете Хэмлина у Эрнста Кшенека, а затем у Леона Барзина и Димитриса Митропулоса, с которым сблизился настолько, что назвал в его честь своего сына. Вернувшись на рубеже 1940-50-х гг. в Панаму, Кордеро преподавал в Панамской консерватории, в 1964—1966 гг. возглавлял Национальный симфонический оркестр Панамы. C 1964 г. Кордеро жил и работал в США: сперва он занимал кафедру композиции в Индианском университете (одновременно будучи заместителем директора Центра латиноамериканской музыки), а с 1972 г. и до выхода на пенсию — в Иллинойсском университете.


title: Кордеро, Роке

text: Основные сочинения Кордеро: четыре симфонии, «Деревенская рапсодия» (; 1953), скрипичный и два фортепианных концерта, четыре струнных квартета. Ему принадлежит также курс сольфеджио, используемый в ряде латиноамериканских стран.


title: Кордеро, Роке

text: Последние 8 лет жизни после ухода на пенсию Роке провёл с семьёй в Дейтоне (шт. Огайо, США), где и умер 27 декабря 2008 года в возрасте 91 года.


title: Вологодское кружево

text: Волого́дское кру́жево — вид русского кружева, плетённого на коклюшках (деревянных палочках); распространённый в Вологодской области. Все основные изображения в сцепном вологодском кружеве выполняются плотной, непрерывной, одинаковой по ширине, плавно извивающейся полотняной тесьмой, «вилюшкой»; они чётко вырисовываются на фоне узорных решёток, украшенных насновками в виде звёздочек и розеток. Для изготовления вологодского кружева требуется: подушка-валик; коклюшки; можжевеловые или березовые; булавки; сколок. Типичный материал для вологодских кружев — лён, отбеленный или суровый. В XVII кружевницы осваивали методику плетения кружев с использованием серебряных и золотых нитей, изготовленных из волочёной проволоки или из шёлковой нити-сердечника, обвитой металлической нитью.


title: Вологодское кружево

text: Вологодское кружевоплетение восходит к 16—17 вв., но как промысел существует с первой четверти XIX века. Изначально считается, что кружево зародилось в Европе, а наиболее древними центрами кружевоплетения считаются Италия и Фландрия. Начало промысла относится к 1820 году, когда близ Вологды в имениях помещиков крепостные стали вплетать отделки к платьям и белью, подражая западноевропейским.


title: Вологодское кружево

text: По официальным исследованиям (С. А. Давыдовой) установлено, что во времена крепостного права во всех значимых помещичьих усадьбах губернии находились кружевные «фабрики», поставлявшие кружевные изделия в Санкт-Петербург и Москву. И одна из таких фабрик была основана помещицей Засецкой в трех верстах от Вологды в селе Ковырино не позднее 20 годов XIX века. Там крепостные выплетали тончайшее кружево для отделки платьев и белья, подражая западноевропейским узорам. Со временем из помещичьих мастерских плетение кружев переместилось в народную среду и стало одним из видов народного искусства, отражавшего запросы и вкусы широких кругов местного населения.


title: Вологодское кружево

text: Развитию кружевоплетения в XVIII веке способствовали талантливые выпускницы Мариининской практической школы кружевниц Петербурга — Анфия Фёдоровна и Софья Петровна Брянцевы, Рахиль Фиолетова и Анна Чурина; вместе они обучили свыше тысячи местных мастериц.


title: Вологодское кружево

text:
В 1893 году в Вологодской губернии кружевным промыслом занимались 4 000 мастериц, в 1912 году — 40 000.
В 1928 году в Вологде была создана профессионально-техническая школа кружевниц.
В 1930 году был создан Вологодский кружевной союз.
В 1935 году — художественная лаборатория при Вологодском кружевосоюзе.


title: Вологодское кружево

text:
В 30-е годы XX века в кружеве появились изображения, отражающие советскую действительность.
До 40-х гг. XX века преобладало мерное кружево для отделки белья, позднее основными стали штучные изделия — дорожки, салфетки, нарядные съёмные детали женской одежды — воротнички, жабо, пелерины, шарфы, галстуки, перчатки и пр.


title: Вологодское кружево

text: В 1960 году организовано Вологодское кружевное объединение «Снежинка». Изготовляются мерные кружева, покрывала, салфетки, занавеси, а также уникальные выставочные образцы по эскизам художников (А. А. Кораблёвой, М. А. Гусевой и др.). Среди мастериц-художниц — В. Д. Веселова, М. Н. Груничева, В. Н. Ельфина, К. В. Исакова, Э. Я. Хумала, В. Н. Пантелеева, В. В. Сибирцева.


title: Вологодское кружево

text: Вологодские кружева неоднократно получали на выставках высшие награды: золотую медаль на Международной выставке современных декоративных и промышленных искусств в Париже в 1925 году, Гран-при в Париже в 1937 году, золотую медаль в Брюсселе в 1958 году Тогда же, на выставке в Брюсселе, был отмечен высшей наградой Гран-при кружевной вологодский занавес «Русские мотивы».


title: Вологодское кружево

text: 3 ноября 2010 года в Вологде, в здании бывшего Госбанка на Кремлёвской площади, 12, открылся Музей кружева. Общая площадь музея составляет 1400 м², а экспозиционная — 600 м². В основной экспозиции представлены более 500 предметов, рассказывающих об основании и развитии этого традиционного художественного промысла Вологодчины.


title: Вологодское кружево

text: Ознакомиться с экземплярами вологодского кружева можно в Вологодском музее-заповеднике, Вологодском музее кружева, Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства, а также в музее кружевной фирмы «Снежинка».__БЕЗ_РЕДАКТИРОВАНИЯ_РАЗДЕЛА__


title: Елецкое кружево

text: Еле́цкое кру́жево — вид русского кружева, которое плетётся на коклюшках. Существует с начала XIX века. Центр — город Елец (Липецкая область). Елецкие кружева более тонкие и лёгкие, чем вологодские.


title: Елецкое кружево

text: Первые рисунки для кружевных узоров были привезены из Европы — из Германии, Бельгии и Франции, но вскоре появились местные художники и свой самобытный стиль. Елецкие кружева известны в России с конца XVIII века. Именно тогда здесь, в Ельце, возник один из центров, где россияне начали активно осваивать это пришедшее из Европы искусство. Первое свидетельство о кружеве датировано 1801 годом, о чем свидетельствует прошва на полотенце с надписью: «сей плат шила диаконова дочь Александра Иванова 1801 года». Кружево на этом полотенце выполнено полотнянкой и сеткой. Сетка наиболее часто применяется в Елецком кружеве.Кружево отличается мягким контрастом мелкого узора (растительного и геометрического) и тонкого ажурного фона.


title: Елецкое кружево

text:
В 1960 году основан Елецкий комбинат художественных изделий (художники , ).
Сегодня ООО фабрика НХП «Елецкие кружева» расположена в г. Елец. Современная фирма " Елецкие кружева " — это около тысячи работающих как в цехах, так и на дому опытных кружевниц, это новые декоративные решения и технологические приемы, но не забыты и прежние традиции искусства кружевоплетения. Не случайно лучшие образцы работ из Ельца представлены как в коллекциях ведущих хранилищ народного искусства, так и в частных собраниях. Нынешний ассортимент продукции " Елецких кружев " — около 200 наименований. Сюда входят и строче-вышитые изделия, выпускающиеся в отдельном цехе, и, разумеется, штучные, поистине уникальные как по замыслу, так и по исполнению ручные работы. Кстати, выполняют ельчане и индивидуальные заказы. Мода на кружева была всегда.


title: Елецкое кружево

text:
Впервые Елецкие кружева были представлены на Всемирной выставке в Вене в 1873 году, причем работы елецких мастериц сразу привлекли внимание публики и получили высокую оценку специалистов.
С тех пор работы кружевниц из Ельца выставлялись на Всемирных выставках в Брюсселе, Париже, Монреале (1967), Осаке (1970), где неоднократно награждались медалями и дипломами. Лишь за последние десять лет « елецкое чудо» экспонировалось на 120 международных выставках, всякий раз неизменно вызывая восхищение. А в 1994 году на выставке в Москве елецкие кружева были удостоены золотой медали. Они традиционно реализуются как в России, странах СНГ, так и в дальнем зарубежье.


title: Ребольедо Пуэльо, Педро

text: Педро Ребольедо Пуэльо (; 27 апреля 1895, Панама — 3 октября 1963, Давид, Панама) — панамский композитор.


title: Ребольедо Пуэльо, Педро

text: Ученик Руфино Саиса Альвареса. С 1919 г. играл на трубе в республиканском духовом оркестре, с 1924 г. продолжал учиться музыке в Мексике, где играл в оркестре под руководством Хулиана Каррильо. Вернувшись в 1926 г. в Панаму, основал в 1934 г. Панамский союз музыкантов, в составе которого сформировался первый в Панаме симфонический оркестр. В 1937—1949 гг. возглавлял Национальный духовой оркестр, в 1944—1949 гг. был профессором композиции и гармонии в Панамской консерватории (среди его учеников, в частности, Роке Кордеро). Ребольедо написал две симфонии, концертино для кларнета с оркестром и др.


title: Каргопольская игрушка

text: Каргопóльская игру́шка — русский художественный промысел, распространённый в районе города Каргополя Архангельской области.


title: Каргопольская игрушка

text: Издавна в деревнях Каргопольского уезда сложился сезонный гончарный промысел на местных красных глинах. Летом каргопольские гончары работали в поле, а с октября до весны занимались изготовлением глиняной посуды — печных горшков, кубов, крынок, мисок. Участвовала вся семья: мужчины, женщины и дети. Каргопольская посуда пользовалась спросом по всему Пинежью её возили в Архангельск, большой гончарный торг был в самом Каргополе.


title: Каргопольская игрушка

text: Из остатков глины мастера лепили игрушки, не придавая им особенного значения. Глиняные лошадки, упряжки, фигурки людей и животных стоили недорого, особенным спросом не пользовались, и их лепили скорее для собственного удовольствия, чем ради заработка.


title: Каргопольская игрушка

text: В начале 1930-х годов гончарный промысел постепенно сошёл на нет, ещё раньше прекратилось изготовление игрушек. Лишь несколько мастеров продолжали их делать.


title: Каргопольская игрушка

text: Первоначально игрушки, как и посуда, были «обварными». После обжига раскалённое изделие погружали в «болтушку» — густой мучной раствор. Пригоревшая мука оставляла на светлой поверхности сосуда или игрушки чёрный кружевной узор. Украшенные процарапанным архаичным орнаментом, своей безыскусностью такие игрушки напоминали скорее произведения художников каменного века. Изготавливались и более дорогие поливные посуда и игрушки, покрытые глазурью.


title: Каргопольская игрушка

text: Самыми ранними из дошедших до нашего времени каргопольских игрушек можно считать работы Ивана Вирентурга и Екатерины Абдулаевой, работавших в 1930—1940 годах. В основном это одиночные фигурки мужичков и барынь, раскрашенные известью, сажей и цветными глинами. Они грубоваты по лепке, а их плоские лица и обобщённые детали фигуры и одежды напоминают древних каменных баб. В росписи фигурок сочетаются овалы, круги, кресты, пятна, также напоминающие древние орнаментальные мотивы.


title: Каргопольская игрушка

text: Современная каргопольская игрушка менее архаична. Сохраняя традиционные формы, нынешние мастера делают её более изящной, порой чётче акцентируют детали, щедро расписывают маслом и темперой, избегая, однако, излишней пестроты. Помимо фигурок людей каргопольцы лепят коней, коров, медведей, оленей, героев сказок и былин. Одним из самых популярных персонажей в каргопольской игрушке был и остаётся Полкан — полуконь-получеловек (изначально получеловек-полупёс) с окладистой бородой, при орденах и эполетах. Среди других сказочных героев присутствуют лев, птица Сирин, конь о двух головах.


title: Каргопольская игрушка

text: Сохраняя традицию, каргопольские игрушечники придумывают новые формы и сюжеты своих произведений. Так появились многофигурные композиции — тройки, возки, охоты и др. Их украшает не блеклый узор, наведённый цветной глиной по известковому фону, а яркая темперная роспись. В 1970 годах. А П. Шевелев, один из известнейших каргопольских игрушечников, пробовал делать поливные игрушки, которые напоминали прежние, «обварные».


title: Каргопольская игрушка

text: Среди каргопольских игрушечников особое место отведено У. И. Бабкиной, единственной мастерице, никогда не прекращавшей заниматься этим ремеслом. Ей принадлежит заслуга не только сохранения, но и возрождения древнего промысла. Она запомнила с детства сказочного полкана и первая вновь стала лепить его. Многие современные мастера учились у неё забытому ремеслу.


title: Каргопольская игрушка

text: Каргопольский промысел всегда был семейным — у Шевелёвых, Завьяловых, Рябовых и др. секреты мастерства передавались из поколения в поколение. Только в 1967 году в Каргополе открылось отделение Архангельского предприятия «Беломорские узоры». В городе работает школа искусств, где детей учат и лепке игрушек.


title: Мезенская роспись по дереву

text: Мезе́нская ро́спись по де́реву, или палащельская роспись — тип росписи домашней утвари — прялок, ковшей, коробов, братин, сложившийся к концу XIX века в низовьях реки Мезень. Самая древняя датированная прялка с мезенской росписью относится к 1815 году, хотя изобразительные мотивы подобной росписи встречаются в рукописных книгах XVIII века, выполненных в мезенском регионе.


title: Мезенская роспись по дереву

text: Практически все предметы с мезенской росписью созданы в конце XIX и начале XX века. Предметы густо испещрены дробным узором (звёздами, крестиками, чёрточками), выполненным в два цвета: чёрный — сажа и красный — «земляная краска», охра. Основные мотивы геометрического орнамента — диски, ромбы, кресты — напоминают аналогичные элементы трёхгранно-выемчатой резьбы.


title: Мезенская роспись по дереву

text: Среди орнаментов — фризы со стилизованными схематичными изображениями коней и оленей, которые начинаются и обрываются на границах предмета. Выполненные чёрной и красной красками, фигурки животных словно возникают из геометрического орнамента. Все изображения очень статичны и лишь благодаря многократному повтору возникает ощущение динамики. Как правило на мезенских прялках изображается один ряд оленей и ниже ряд коней, но встречаются изделия с большим количеством фризов и более сложным, сгущенным орнаментом. В верхней части прялок часто помещаются схематичные изображения птиц, нанесённые одним мазком красной краски.


title: Мезенская роспись по дереву

text: Изображения на обратной стороне прялки были менее насыщенны орнаментом, более вольны в сюжете. Здесь можно увидеть наивно написанные жанровые сценки: охота, пароход, те же кони, только резвящиеся на воле. Рядом с изображением часто встречаются подписи с именем автора, заказчика, датой изготовления или ценой прялки.


title: Мезенская роспись по дереву

text: Готовое изделие расписывали по чистому негрунтованному дереву сначала охрой с помощью измочаленной на конце деревянной палочки (тиской), потом пером глухаря или тетерева делали чёрную обводку и кисточкой, сделанной из человеческого волоса, наносили узор.


title: Мезенская роспись по дереву

text: Мезенская роспись — одна из поздних крестьянских росписей. Эта роспись представляет собой чисто орнаментальный декор.


title: Мезенская роспись по дереву

text: Расписанный предмет покрывали олифой, что предохраняло краску от стирания и придавало изделию золотистый цвет.


title: Мезенская роспись по дереву

text: В конце XIX века мезенская роспись сосредоточивается в деревне Палащелье, которая как центр росписи по дереву впервые упоминается в 1906 году. Благодаря подписям на прялках можно выделить семьи палащельских мастеров, что уникально для, как правило, анонимного крестьянского искусства: Аксёновых, Новиковых, Федотовых, Кузьминых, Шишовых — тех, кто работал ещё в 1920 годы, в период угасания промысла.


title: Мезенская роспись по дереву

text: В середине 1960 годов "мезенская роспись" была возрождена потомками старых палащельских мастеров: в деревне Палащелье и и в селе Селище. В Архангельске на экспериментальном предприятии «Беломорские узоры» выпускаются сувенирные изделия с современной городской росписью, имитирующей традиционную крестьянскую мезенскую роспись. В г. Северодвинске на предприятии «Декор Севера» производят множество изделий из дерева и высококачественной фанеры, такие как короба, сундуки, кухонные наборы, доски разделочные, солонки и др., с современной мезенской росписью.


title: Полхов-Майданская роспись

text: Полховская-Майда́нская ро́спись, — производство расписных токарных изделий в селе Полховский Майдан, деревне Крутец и посёлке Вознесенское Нижегородской области. Токарные изделия мастеров этого промысла — матрёшки, пасхальные яйца, грибы, солонки, кубки, поставки — щедро украшены сочной орнаментальной и сюжетной росписью. Среди живописных мотивов наиболее часто встречаются цветы, птицы, животные, сельские и городские пейзажи.


title: Полхов-Майданская роспись

text: С середины XIX века в селе Полх-Майдан стали производить некрашеную токарную деревянную посуду, которая реализовывалась на ярмарках. С начала 1920 гг., видимо, под влиянием аналогичных изделий Сергиево-Посадских мастеров, полхов-майданская посуда начинает покрываться выжженным контурным рисунком. Вскоре выжигание стали раскрашивать масляными красками, а в середине 1930 гг. анилиновыми красителями, разведенными на спирту. Постепенно выжженный контур рисунка вытесняется более экономичной и простой в исполнении наводкой тушью.


title: Полхов-Майданская роспись

text: В 1928—1930 гг. в Полх-Майдане из отдельных мастеров складывается артель «Красная заря». В это же время вырабатывается оригинальная художественно-декоративная система и обозначаются основные специфические приёмы местной росписи. Эти приёмы получили устоявшиеся местные названия: «цветы с обводкой» — цветочная роспись очерчена чётким чёрным контуром; «цветы без обводки» — рисунок выписывается по фону без линейного контура; приём «под масло» — роспись масляными или нитрокрасками по глухому цветному фону, «пестрение» — простейшая кистевая роспись мазками или точками.


title: Полхов-Майданская роспись

text: В 1960 году артель преобразуется в Полх-Майданскую фабрику игрушек. В это же время изготовлением аналогичных токарных расписных предметов начинают заниматься в расположенной в нескольких километрах от Полх-Майдана деревне Крутец. Используя опыт, токарные формы и приёмы росписи соседей, крутецкие мастера привносят незначительные изменения. Так, например, их матрёшки по форме более округлы, а в росписи посудных изделий предпочтение отдаётся сюжетным мотивам.


title: Полхов-Майданская роспись

text: В 1972 году в районном центре Вознесенское на базе игрушечной фабрики создаётся производственно-художественное объединение «Полх-Майданская роспись», где работают художники, прошедшие профессиональное обучение. Несмотря на это, промысел продолжает существовать преимущественно на основе семейной организации производства. Мужчины занимаются изготовлением токарного «белья», а женщины выполняют роспись. Изделия, производимые объединением, носят более сувенирный характер, их роспись однообразнее, а рисунок менее свободен, чем в работах мастеров-кустарей. Ориентация полхов-майданских и крутецких мастеров на рынок требовала постоянного обновления форм и приёмов декорировки изделий. С начала 1980 гг. начинает широко применяться цветочная роспись по обожжённому паяльной лампой фону. Живой отклик находят современные события в сюжетах и темах росписи. Сегодня этот уникальный промысел продолжает развиваться по естественным законам народного искусства.


title: Тобольская резная кость

text: Тобо́льская резна́я кость — изделия русского народного художественного промысла.


title: Тобольская резная кость

text:
Резьба по кости известна в Тобольске с начала XVII века. Родоначальниками данного вида искусства стали сосланные шведские офицеры, взятые в плен во время Северной войны. Пребывая в Тобольске они зарабатывали себе на жизнь различными ремеслами. Одним из таких ремесел было изготовление точеных табакерок из кости. Большой спрос на табакерки в высших кругах Сибирской Столицы простимулировал дальнейшее развитие этого ремесла.
Продолжателями заложенных шведами ремесленных традиций уже в XIX веке стали ссыльные поляки. На этом этапе ассортимент резных изделий пополнился женскими украшениями, образами Святых.


title: Тобольская резная кость

text: До конца XIX века косторезы работали небольшими группами. Первая сибирская мастерская изделий из мамонтовой кости С. И. Овешковой открылась только в 1874году. Вслед за нею открывались и другие мастерские, самая крупная из них - "Образцовая Сибирская мастерская Ю. И. Мельгуновой" (учреждена в 1893 году). Работы её талантливых мастеров отмечены серебряной медалью на выставке в Нижнем Новгороде и золотой медалью на франко-русской выставке в Петербурге в 1898 году. Изделия Тобольских косторезов в промышленном масштабе начали поступать в Санкт-Петербург, Москву, Казань, Киев, Нижний Новгород. К середине 1870-х годов тобольская резьба по кости практически становиться промыслом со всеми присущими ему особенностями организации производства и сбыта. В начале XX в. костерезный промысел в Тобольске приходит в упадок и возрождается после установления Советской власти.


title: Тобольская резная кость

text: После Октябрьской революции со сменой общественного строя изменился и формат деятельности косторезов. В конце 1920-х — начале 1930-х годов организуется артель «Коопэкспорт», объединившая мастеров резьбы по кости. Коренные изменения, происшедшие в жизни народов Сибири, отразились и в скульптуре тобольских резчиков. В ассортименте тобольского промысла получают развитие многофигурные композиции. Каждая из скульптур — деталей композиции вырезалась отдельно и прикреплялась к плоской прямоугольной подставке.


title: Тобольская резная кость

text: В 1957 году освоены 55 новых образцов изделий, лучшие работы получили высокую оценку на республиканской выставке произведений прикладного искусства, завоевана Большая золотая медаль Брюссельской выставки.


title: Тобольская резная кость

text: С образованием в 1960 году Тобольской фабрики художественных косторезных изделий происходит этапное событие: меняется традиционный подход к поделочному материалу. Дело в том, что для тобольской резьбы характерна круглая скульптурная форма сырьём для которой являлись дефицитные бивни мамонта и зуб кашалота. Для увеличения выпуска товарной продукции было принято решение о запуске в производство кости-цевки. Этот рубеж был преодолен благодаря сотрудничеству с научно-исследовательским институтом художественной промышленности.


title: Тобольская резная кость

text:
В 1986 году изделия фабрики впервые отнесены экспертным советом к изделиям народных художественных промыслов.
На сегодняшний день на Тобольской фабрике художественных косторезных изделий хранится единственная по уникальности коллекция произведений из мамонтовой кости, зуба кашалота и клыка моржа.


title: Тобольская резная кость

text: На Тобольской фабрике художественных косторезных изделий все работы выполняются вручную. К каждому изделию осуществляется индивидуальный подход.


title: Федоскинская миниатюра

text: Федо́скинская миниатю́ра — народный промысел, вид традиционной русской лаковой миниатюрной живописи масляными красками на папье-маше, сложившийся в конце XVIII века в подмосковном селе Федоскино.


title: Федоскинская миниатюра

text: Первое производство возникло в 1795 году, когда купец П. И. Коробов организовал в купленном им сельце Данилкове (в настоящее время входит в состав Федоскина) козырёчное производство — производство лакированных армейских козырьков. Через три года Коробов побывал на фабрике Иоганна Штобвассера, в Брауншвейге, перенял там технологию изделий из папье-маше и завёл на своей фабрике изготовление популярных в то время табакерок для нюхательного табака, украшенных наклеенными на крышку гравюрами, иногда раскрашенными и покрытыми лаком. Во второй четверти XIX века табакерки, бисерницы, шкатулки и другие изделия стали украшать живописными миниатюрами, выполненными масляными красками в классической живописной манере.


title: Федоскинская миниатюра

text: После смерти фабрика непродолжительное время находилась во владении его дочери , перейдя затем по родственной линии в собственность московским купцам Лукутиным, которым принадлежала на протяжении восьмидесяти пяти лет. В 1828 году Пётр Васильевич Лукутин (1784—1864) получил право клеймения продукции фабрики: на внутренней стороне изделий размещался двуглавый золотой орёл, а также имена или инициалы Лукутиных, владеющих фабрикой. В 1831 году, на художественно-промышленной выставке в Москве П. В. Лукутин был награждён золотой медалью на Анненской ленте, а в 1839 году — на выставке в Петербурге — золотой медалью на Владимирской ленте. Продолживший дело, Александр Петрович Лукутин (1819—1888), на выставке в Варшаве также получил золотую медаль на Анненской ленте; в это время на фабрике трудились 40 вольнонаёмных рабочих — мужчин, женщин и учеников; многие из них были выходцами из иконописных мастерских Сергиева Посада и Москвы, некоторые имели художественное образование, полученное в Строгановском училище. Известны имена некоторых из них — , , , и др.


title: Федоскинская миниатюра

text: Излюбленными мотивами росписи федоскинских миниатюристов стали популярные в то время сюжеты: «тройки», «чаепития», сцены из русской и малороссийской крестьянской жизни. Наиболее всего ценились ларцы и шкатулки, украшенные сложными многофигурными композициями — копиями картин русских и западноевропейских художников.


title: Федоскинская миниатюра

text: «Федоскинская лаковая миниатюра» исполняется масляными красками в три-четыре слоя — последовательно выполняются замалёвок (общий набросок композиции), пропись или перемалёвка (более детальная проработка), лессировка (моделирование изображения прозрачными красками) и бликовка (завершение произведения светлыми красками, передающими блики на предметах). Оригинальной федоскинской техникой является «письмо по сквозному»: на поверхность перед росписью наносится светоотражающий материал — металлический порошок, сусальное золото или поталь, или делаются вставки из перламутра. Просвечивая сквозь прозрачные слои лессировочных красок, эти подкладки придают изображению глубину, эффект свечения. Помимо миниатюрной живописи, изделия украшаются «сканью» (орнамент из миниатюрных кусочков фольги нужной формы выкладывается по сырому лаку), «цировкой» (процарапывание рисунка с помощью лекала по лаку, положенному поверх листа металла на поверхность изделия), «шотландкой» (сложная сетка, нанесённая жидкими красками рейсфедером с помощью линейки) и др.


title: Федоскинская миниатюра

text: Виртуозное владение техникой письма прозрачными лессировочными красками, яркость которых усиливается контрастом с мерцающим чёрным лаковым фоном, отточенное несколькими поколениями мастеров умение соотносить композицию росписи с формой изделия, сделали произведения федоскинских миниатюристов популярными не только в России, но и в Европе.


title: Федоскинская миниатюра

text: Ассортимент изделий фабрики был очень разнообразен — ларцы, шкатулки, многообразные по форме и размеру коробочки, крышки альбомов, чайницы, очёчники, кошельки, пасхальные яйца и др. Последний из Лукутиных — Николай Александрович, известный московский промышленник, коллекционер и меценат, поддерживал федоскинское производство, не приносившее ему прибыли. В 1893 году им был построен новый усадебный дом, в котором разместились и живописные мастерские. В 1904 году, спустя два года после смерти , фабрика была закрыта. Часть мастеров перешла на работу к , имевшему сравнительно большую домашнюю мастерскую в селе Осташково в десяти километрах от Федоскина.


title: Федоскинская миниатюра

text: В мае 1910 года десять мастеров, на выделенную С. Т. Морозовым московскому губернскому земству крупную денежную ссуду, учредили «Федоскинскую трудовую артель бывших мастеров фабрики Лукутиных». Первые изделия артели, направленные на продажу в Москву, получили высокую оценку Московского земства и Кустарного музея. В 1912 году в артели работало 14 мастеров и девять учеников. Ассортимент артели насчитывал около 160 наименований изделий, которые по своему качеству не уступали знаменитым лукутинским и значительно превосходили аналогичные изделия вишняковской мастерской. Уже в 1913 году изделия артели были удостоены малой золотой медали на Всероссийской выставке сельскохозяйственной промышленности в Киеве. Некоторое время изображение этой медали штамповалось на оборотной стороне выпускавшихся изделий. В первые послереволюционные годы артель пережила большие сложности, обусловленные не только резким падением спроса на свою продукцию, но и негативным отношением новых властей, облагавших мастеров непосильным налогом и даже предпринимавших неоднократные попытки закрыть мастерские. Перелом в отношении к "федоскинской миниатюре" наступил после 1923 года, когда эти изделия были удостоены диплома I степени на Всесоюзной выставке сельскохозяйственной и культурно-промышленной продукции в Москве.


title: Федоскинская миниатюра

text: Производство стало постепенно расширяться, увеличился спрос на федоскинскую продукцию, которую стали активно продавать за границу. Большую творческую помощь в 1930-х годах оказали федоскинским миниатюристам известные искусствоведы и .


title: Федоскинская миниатюра

text: В 1930—1950-х годах художники Федоскина преимущественно занимались копированием произведений станковой живописи. Для расширения ассортимента изделий и обогащения творческого начала в деятельности артели в 1945 году при ней была создана экспериментальная мастерская, научное и творческое руководство которой осуществлял НИИ художественной промышленности. Были возрождены утраченные способы декорировки изделий — «скань», «цировка», «шотландка», «малахит», роспись по перламутру и др. Впервые перед художниками-миниатюристами была поставлена задача перевоплощения в декоративную миниатюру натурных зарисовок. Однако принципиально новый этап в истории федоскинской миниатюрной живописи, ознаменованный ростом авторского начала, пришёлся лишь на конец 1950-х годов.