title: Марморера

text: Входит в состав округа Альбула. Население составляет 48 человек (на 31 декабря 2006 года). Официальный код — "3533".


title: Хади Такташ

text: Хади́ Такта́ш (; настоящее имя Мухамметхади́ Хайру́ллович Такта́шев, ; 1 января 1901 — 8 декабря 1931) — татарский поэт, один из основоположников татарской советской поэзии.


title: Хади Такташ

text: Мухамметхади Хайруллович Такташев родился 1 января 1901 года в деревне Сургодь Спасского уезда Тамбовской губернии (ныне ) в многодетной татарской крестьянской семье. Первоначальное образование получил в медресе родной деревни, затем в соседнем селе Пишля. Во время учёбы начал сочинять стихи в подражание Г. Тукаю. Сохранились родственники в селе Сургодь и посёлке Торбеево.


title: Хади Такташ

text: В 1915 году уезжает в Бухару, работает в доме родственника-купца, затем — помощником приказчика.


title: Хади Такташ

text: В 1918 году публикует первое стихотворение (в газете «Олуг Төркстан»). Осенью того же года возвращается в родную деревню, поступает на педагогические курсы; по их окончании работает учителем.


title: Хади Такташ

text: В 1919—1920 годах живёт в Оренбурге, работает редактором в татарской газете «Голос бедноты» (вместе с писателем Афзалом Тагировым); публикует в ней свои стихи на татарском языке.


title: Хади Такташ

text: В 1921—1922 гг. живёт в Ташкенте, преподаёт родной язык в Туркестанском рабоче-дехканском коммунистическом университете, много пишет (исследователи обычно называют этот период романтическим, стихи этого периода сам Такташ называет гиссьянистские (от арабского слова «мятеж»)).


title: Хади Такташ

text: Летом 1922 года — в Москве; поступает в Коммунистический университет трудящихся Востока; посещает выступления Маяковского, Есенина и других поэтов. Вскоре переезжает в Казань; в 1927 году выходит первый поэтический сборник «Сыны Земли». Его новые произведения издаются практически ежегодно; пишет пьесы для Татарского драматического театра.


title: Хади Такташ

text:
Умер от тифа 8 декабря 1931 года в Казани.
В честь Хади Такташа названы улицы в Казани, Набережных Челнах, Саранске, Торбееве и населённых пунктах Татарстана.


title: Хади Такташ

text: В селе Аллагулово Мелекесского района Ульяновской области 25 июля 2015 г. был установлен первый в мире бюст Хади Такташу.


title: Хади Такташ

text: Памятник поэту в Казани был установлен 30 августа 2017 г. в сквере по улицам Марселя Салимжанова и Хади Такташа (скульпторы Андрей Балашов и Асия Минулина, архитектор Герман Бакулин).


title: Хади Такташ

text: В родном селе писателя Сургадь, существовал Колхоз имени Хади Такташ, а также в 2004 году был построен музей.


title: Rebirth (альбом Дженнифер Лопес)

text: Rebirth () — четвёртый студийный альбом американской актрисы и певицы Дженнифер Лопес, выпущенный 23 февраля 2005 года на лейбле Epic Records. После выпуска третьего студийного альбома "This Is Me... Then", который был посвящён Бену Аффлеку, на тот момент являющимся её женихом, Лопес решила сосредоточиться на ролях в кино. Расторгнув помолвку с Аффлеком, она сделала перерыв в своей карьере. Вскоре Лопес вышла замуж за латиноамериканского певца Марка Энтони и заявила о новом этапе в жизни.


title: Rebirth (альбом Дженнифер Лопес)

text: В конце 2004 года Лопес начала работать над новым альбомом в сотрудничестве с продюсерами , , Тимбалэндом, Родни Джеркинсом и Марком Энтони. По словам Лопес, концепция альбома была придумана после того, как она оправилась от ажиотажной шумихи в СМИ, связанной с её романом с Аффлеком. После перерыва Лопес вернулась обновлённой. Она также поставила себе цель покончить с «Джей Ло», которую она назвала «вымышленной персоной», что ввело публику в заблуждение. Позже она объявила, что всё это было слишком преувеличено. "Rebirth" более «мягкий», чем предыдущие альбомы Лопес. Его основу составляют R&B-песни в среднем темпе. Он также включает в себя композиции в стиле фанка, танцевальной музыки и хип-хопа.


title: Rebirth (альбом Дженнифер Лопес)

text: "Rebirth" получил смешанные отзывы музыкальных критиков. Некоторые хвалили песни в быстром темпе, другие критиковали его «мягкие» композиции и вокал Лопес. В чартах альбом имел средний успех. Он достиг второй строчки в американском чарте "Billboard 200", и получил платиновый статус от Американской ассоциации звукозаписывающих компаний (RIAA), так как был распродан тиражом в один миллион экземпляров. "Rebirth" также попал в топ-10 нескольких чартов по всему миру. С альбома было выпущено два сингла. Первый, «Get Right», попал на вершину британского чарта UK Singles Chart и достиг 12-й позиции в США. Второй, — «Hold You Down», оказался менее успешным. Продажи диска по всему миру составили 3 миллиона экземпляров.


title: Rebirth (альбом Дженнифер Лопес)

text: В ноябре 2002 года Лопес заключила помоловку с актёром и режиссёром Беном Аффлеком. Их отношения привлекли широкое внимание СМИ. Журналисты и публика стали называть их «Bennifer», и они стали одной из самых в СМИ и популярной культуре. Также в ноябре Лопес выпустила свой третий студийный альбом, получивший название "This Is Me... Then". Альбом был посвящён Бену Аффлеку, который стал её «музой» и вдохновил на написание песен. "This Is Me… Then" имел значительный успех в чартах. Его продажи в первую неделю были довольно высокими, и он стал одним из самых продаваемых альбомов Лопес. Однако, широкий интерес публики и СМИ вскоре негативно отразился на карьерах Лопес и Аффлека. Пара расторгла помоловку и рассталась в январе 2004 года. Затем, Лопес решила взять творческий перерыв. Спустя несколько месяцев она вышла замуж за Марка Энтони. После этого Лопес стала менее открытой на людях, заявив: «Я не хочу больше говорить о чём-либо личном или откровенном. Какая от этого польза? Ты ведёшь себя открыто с людьми, а они пытаются превратить твою жизнь в мыльную оперу».


title: Rebirth (альбом Дженнифер Лопес)

text: В октябре 2004 года стало известно, что Лопес вместе с Шоном Гарреттом работает над новым альбомом. В декабре того же года было объявлено, что пластинка получит название "Rebirth". MTV News сообщил, что в диск войдут песни при участии Fat Joe, Fabolous и Марка Энтони, а также такие композиции, как «Step Into My World», «Cherry Pie» и «Still Around».


title: Rebirth (альбом Дженнифер Лопес)

text: "Rebirth" посвящён Пейджу Питерсону — одиннадцатилетнему мальчику, с которым Лопес познакомилась во время посещения в Лос-Анджелесе, в котором находился мальчик. Пейдж Питерсон умер в ноябре 2004 года от рака. Название альбома является личным для Лопес, так как она почувствовала возрождение и решила избавиться от «Джей Ло», в которую верила публика. Позже Лопес заявила, что её заявления были преувеличены. «Я не Джей Ло, она не настоящая. Она была частью забавы, что получилось довольно безбашено. Я никогда не была никем кроме Дженнифер» — цитирует певицу Digital Spy. Она также сообщила этому изданию, что альбом получит название "Call Me Jennifer", и будет возможностью «попрощаться со всем, что связано с Джей Ло». Попытка Лопес избавиться от своего псевдонима ввела публику в заблуждение. Позже она объявила: «Вы можете называть меня Джей Ло, или Дженнифер, или Дженни — мне всё равно!». Начав запись альбома после шестимесячного перерыва, Лопес почувствовала, будто бы она «вернулась в то время, когда она начинала свой путь». Высказав мнение, что она «многое испытала» пройдя путь от своего первого альбома до "This Is Me… Then". "Rebirth" стал первым альбомом Дженнифер Лопес после её возвращения. «Мне показалось, что для меня это новое начало, что я, в каком-то смысле, возродилась. Я [словно] вернулась [в то время], когда записывала свой первый альбом».


title: Rebirth (альбом Дженнифер Лопес)

text: "Rebirth" состоит преимущественно из песен в стиле танцевальной музыки и хип-хопа, а также включает в себя композиции в стиле поп-рок-музыки 80-х годов. Во время работы над альбомом, Лопес находилась под влиянием творчества Джеймса Брауна. Альбом начинается с песни «Get Right», выдержанной в таких жанрах, как R&B, данс-поп, и фанк. Автор композиции — . В ней преобладают широко используемые духовые инструменты. Изначально, песня называлась «Ride», и была записана Ашером для его альбома "Confessions", но не вошла в него. В следующей песне «Step Into My World» используются элементы , в ней Лопес поёт с придыханием.


title: Rebirth (альбом Дженнифер Лопес)

text: «Hold You Down» — «мягкая» R&B-песня, записанная при участии рэпера Fat Joe. В ней содержится отрывок композиции «As We Lay». Песня была добавлена в альбом в последний момент. Лопес попросила Fat Joe записать эту песню с ней дуэтом, так как, по её словам, она не хотела записывать её с кем-либо другим. «Мы не общаемся каждый день, но всякий раз, когда встречаемся, мы безумно радуемся друг другу. Вот такая сумасшедшая любовь» — сказал Fat Joe. «Whatever You Wanna Do» также написана и спродюсирована Ричи Харрисоном. В композиции используются ударные и духовые инструменты. «Cherry Pie» — песня в стиле поп-рок в быстром темпе, в которой используются ударные инструменты и электрогитара. Лопес говорила, что в песне присутствует «немного энергетики Принса». «I Got U» написана и спродюсирована Джеркинсами. В ней рассказывается о скрытых отношениях с Марком Энтони. В ней содержится строчка: «Иногда настоящая любовь возможна, но ты не замечаешь её, потому что тебе кажется, что, если она рядом с тобой, то не может быть настоящей».


title: Rebirth (альбом Дженнифер Лопес)

text: «Still Around» — «летняя» R&B-песня, которая повествует о вечной любви. В этой песне содержится монолог Марка Энтони. «Ryde or Die» — «напряжённая» композиция в стиле R&B и хип-хоп, соавтором которого выступила Брэнди Норвуд. Она была написана для неизданного альбома Брэнди, но вскоре была передана Лопес, а Брэнди Норвуд исполнила в ней партии бэк-вокала. «I, Love» — песня в среднем темпе, в которой используются ударное стаккато и несколько синтезаторов. В песне Лопес заявляет своему любимому, уверяя его, что их отношения не «придуманы» или «вымышлены», и что она скорее умрёт, чем причинит ему боль. Последние песни на альбоме «He’ll Be Back» и «(Can’t Believe) This Is Me» затрагивают личную жизнь Лопес. Песня «He’ll Be Back» спродюсирована Тимбалэндом. Она относится к Бену Аффлеку. В этой песне содержится такая строчка: «Я знаю лучше как никто другой, каково это, когда безумно нуждаешься в том, с кем вы недавно расстались». «(Can’t Believe) This Is Me» — сентиментальная баллада, написанная Марком Энтони, ссылается на «каждую связь в длиной цепочке отношений Джей Ло».


title: Rebirth (альбом Дженнифер Лопес)

text: В декабре 2004 года в Стокгольме состоялась вечеринка, посвящённая предстоящему выпуску альбома. Однако, концерт был приостановлён после того, как Лопес попросила двух мужчин, находившихся в состоянии алкогольного опьянения «вести себя чуточку тише». После того, как они проигнорировали её, она, вместе с Марком Энтони покинула сцену. В этом же месяце, она побывала в Великобритании в рамках промоушена альбома, а также дала интервью радиостанции и другим. 28 февраля 2005 года состоялся релиз альбома в Германии и Великобритании. В США пластинка вышла 1 марта 2005 года на лейбле Epic Records. В некоторых регионах, включая Австралию, диск выпустила компания Sony Music Entertainment. 4 января 2005 года, на сайте MSN.com, Лопес организовала чат с фанатами, в котором она ответила на вопросы, касающиеся альбома и его концепции. В день релиза, Лопес посетила универмаг , который находится на площади «Таймс-сквер» в Нью-Йорке, и подписала диски фанатов. 3 марта Лопес выступила на большом хип-хоп-концерте радиостанции .


title: Rebirth (альбом Дженнифер Лопес)

text: Для поддержки альбома Лопес собиралась организовать тур, который должен был пройти в городах Европейских стран, а также в Дубае, однако тур был отменён. Позже, Лопес выложила заявление, в котором сообщила, что ей пришлось отменить тур по состоянию здоровья: «Сегодня я очень хотела посетить Лондон, но увы, я не очень хорошо себя чувствую. Врачи посоветовали мне не гастролировать некоторое время. Поэтому я вынуждена отменить свой тур». Лопес неоднократно говорила, что она бы очень хотела оправдать свои надежды и отправиться в большой гастрольный тур в поддержку "Rebirth". Она рассказала корреспонденту MTV News: «Я много раз пыталась организовать большой тур. И сейчас мы снова его планируем. Это очень увлекательно». Лопес также говорила, что ей очень тяжёло совмещать съёмки в фильмах и гастроли: «Очень сложно рассчитать время так, чтобы успеть сделать всё на все сто процентов». Однако, Лопес так и не отправилась в тур, и подробно о нём не было сообщено.


title: Rebirth (альбом Дженнифер Лопес)

text: С альбома было выпущено два сингла. «Get Right» вышел 3 января 2005 года. За день до выхода сингла на сервисе America Online был показан видеоклип на эту песню, а 5 января, в программе ' канала MTV, был показан сюжет, посвящённый съёмкам клипа. Полная версия клипа вышла на следующий день. Премьера видеоклипа состоялась в программе канала MTV ', а также на телеканалах BET и . По сюжету клипа, режиссёром которого выступил Фрэнсис Лоуренс, Лопес играет нескольких персонажей в ночном клубе, «на протяжении всей продолжительности трека рассматривая все возможные случаи, которые происходят одновременно в ночном клубе». «Get Right» достигла двенадцатого и первого места в американском чарте "Billboard" Hot 100 и британском UK Singles Chart соответственно. Вторым и заключительным синглом с альбома стала композиция «Hold You Down», записанная совместно с американским рэпером Fat Joe. Песня добралась до 64-й строчки в "Billboard" Hot 100. Рецензент PopMatters описала композицию, как «неудачный и практически незаметный дуэт с Fat Joe».


title: Rebirth (альбом Дженнифер Лопес)

text: "Rebirth" получил смешанные отзывы критиков. На сайте-агрегаторе Metacritic альбом получил оценку 52 балла из 100, основанную на десяти рецензиях, что означает «смешанные или средние отзывы критиков». Рецензент сайта AllMusic Стивен Томас Эрлевайн дал альбому положительную оценку, назвав его «качественным танцевальным альбомом, чередующийся между сладкими и свежими поп-мелодиями». Он посчитал, что Лопес «певица неэффектная», однако она и её команда «учитывают все эти недостатки и преподносят их в музыкальном оформлении с яркими, выраженными битами». из журнала "Rolling Stone" негативно отозвался об альбоме, назвав Лопес «старомодной поп-певицей». Дэн Дженно из Yahoo! Music UK положительно оценил альбом, высказав мнение, что «наконец-то отключив автопилот, Лопес серьёзно занялась своей музыкальной карьерой», и что «альбом назван „Возрождением“ неспроста». Натан Рабин с сайта "The A.V. Club" дал диску смешанную оценку, посчитав вокал Лопес «плохо обработанным» и похвалив первую половину альбома, назвав её «набором игривых и несомненно возбуждающих и энергичных песен». При этом рецензент посчитал, что «чем ближе альбом приближается концу, тем слабее становятся песни». Дэвид Брауни из "Entertainment Weekly" в своей рецензии отметил, что Дженнифер Лопес «хочет чтобы её музыка была безобидной и также легко усваивалась как детское питание», и тем самым достичь как можно широкой потребительской базы.


title: Rebirth (альбом Дженнифер Лопес)

text: Алексис Петридис из британской газеты "The Guardian" дал альбому смешанную оценку, сделав заключение своей рецензии: «Несмотря на все положительные стороны альбома, вас всё ещё будет мучить вопрос: „А что же случилось с Дженнифер Лопес?“». Трэйси Хопкинс с Today Music’s отметила, что «альбом вполне годен для прослушивания, но поклонники Лопес, которые горячо и страстно любят свою „Jenny from the Block“ будут слегка разочарованы „мягким“ данс-поп-контентом». Сэл Чинкемани из журнала Slant сделал заключение, что этот альбом «в какой-то степени является возрождением, но по большей части это просто очередная пластинка Дженнифер Лопес: несколько хороших песен, несколько плохо спетых, грамотный продакшн и целая команда коллабораторов». Майк Шиллер из PopMatters высказал мнение, что «"Rebirth" — что-либо кроме ренессанса, который обещан названием». Майк назвал альбом «небольшим сдвигом Лопес в стиле», «случайным сюрпризом», посчитав что пластинка «абсолютно безобидна». Рецензент российского журнала "Play" не смог понять, что хотела сказать Дженнифер назвав альбом «Возрождением», но «акт духовной трансформации явно не задался». Журналист раскритиковал альбом за ухудшение текстов песен и отсутствие явных хитов по причине того, что на нём «практически отсутствуют мелодии, всё утоплено в аранжировочных излишествах». « Возможно, диск задержится какое-то время в чартах перед пожизненной ссылкой на полку уценённых товаров» — посчитал критик.


title: Rebirth (альбом Дженнифер Лопес)

text: В США "Rebirth" имел умеренный успех. Он дебютировал под номером два в "Billboard 200". Продажи в первую неделю составили экземпляров. Результат оказался ниже чем у "This Is Me… Then", продажи которого в первую неделю составили экземпляров. Продажи альбома на следующей неделе составили экземпляров, и он опустился до четвёртой позиции. На третьей неделе, проведённой в чарте, "Rebirth" опустился до седьмой строчки, его продажи составили экземпляров. Суммарные продажи альбома составили экземпляров. На следующей неделе продажи диска составили экземпляров. Он опустился до двадцатого места. 14 апреля 2005 года альбом получил платиновый статус от Американской ассоциации звукозаписывающих компаний (RIAA), так как был распродан тиражом более одного миллиона экземпляров. В июне 2005 года альбом покинул сотню чарта. По состоянию на 2014 год продажи альбома в США составляют экземпляров.


title: Rebirth (альбом Дженнифер Лопес)

text: В канадском альбомном чарте "Rebirth" дебютировал под номером два с продажами экземпляров. Его продажи в Канаде составили экземпляров, альбом получил статус платинового от Music Canada. В британском чарте альбом добрался до восьмой строчки. В первую неделю его продажи составили экземпляров. К концу года продажи диска в Великобритании составили экземпляров, и он получил золотой статус.Информация взята с буклета альбома "Rebirth".


title: Rebirth (альбом Дженнифер Лопес)

text:
Производство
Исполнение


title: Альменда

text: Альменда (, от ср.-верх.-нем. "al(ge)meinde" — принадлежащее всем) — в странах средневековой Западной Европы земельные угодья (пастбища, леса, луга, пустоши, места рыбной ловли), находящиеся в общем пользовании (неподелённые земли) всех членов одной или нескольких общин.


title: Альменда

text: Особенно ценились лесные угодья, так как лес для крестьянина был источником топлива, строительного материала, а также пастбищем для свиней. Альмендой пользовались совместно феодал (по праву триажа) и сельская община, но с развитием феодализма феодалы нередко захватывали альменду полностью. Альмендой не разрешалось пользоваться с целью наживы: например, ловить рыбу на продажу и т. п.


title: Como Ama una Mujer

text: Como Ama una Mujer () — пятый студийный и первый испаноязычный альбом американской актрисы и певицы Дженнифер Лопес, выпущенный 23 марта 2007 года на лейбле Epic Records. Включив несколько песен на испанском языке в свои первые два альбома, Лопес всерьёз задумалась о записи полноценного испаноязычного альбома в 2004 году — после того, как спела дуэтом с Марком Энтони одну из песен для его девятого альбома. После выхода в 2005 году четвёртого студийного альбома "Rebirth" Лопес вместе с Марком Энтони, Эстефано и Хулио Рейесом приступила к записи альбома на испанском языке, работа над которым заняла два с половиной года. В альбом "Como Ama una Mujer" вошли песни-баллады, повествующие о любви и расставании. В их музыкальной основе преобладают органные инструменты, а в текстовой — интроспективность.


title: Como Ama una Mujer

text: В целом альбом получил смешанные отзывы музыкальных критиков, которые хвалили вокал Дженнифер и отметили её успехи по сравнению с предыдущими альбомами, но одновременно признали альбом слишком серьёзным и упрекнули за отсутствие в нём явных хитов. С коммерческой точки зрения альбом "Como Ama una Mujer" добился весомых результатов, став одним из первых альбомов на испанском, дебютировавших в топ-10 чарта Billboard 200, и достиг рекордных для испаноязычных альбомов продаж в дебютную неделю в США. В Швейцарии альбом попал на вершину чарта и вошёл в топ-10 ещё восьми стран.


title: Como Ama una Mujer

text: С альбома было выпущено два сингла: «Qué Hiciste» и «Me Haces Falta». Первый вышел 26 января 2007 года и добился успеха в ряде стран, заняв первое место в чартах Италии, Испании, Швейцарии и в американском чарте Hot Latin Songs. Второй сингл был выпущен 23 марта 2007 года, но потерпел неудачу в чартах. Лопес продвигала альбом выступлениями в рамках .


title: Como Ama una Mujer

text: Лопес давно вынашивала идею о записи альбома на испанском. Она хотела петь на этом языке ещё до начала музыкальной карьеры. Её первая демозапись получила название «Vivir Sin Ti» («Жить без тебя»), однако бывший руководитель лейбла Sony Music посоветовал ей записать первый альбом на английском языке. «Моя жизнь приняла новый оборот, что пошло мне на пользу. Но моя душа всегда оставалась испанской», — говорила Лопес. Впоследствии, начав музыкальную карьеру, она включила две испаноязычные песни, в том числе сингл «No Me Ames», в свой дебютный альбом "On the 6" (1999). Она также включила пять песен на испанском в свой второй альбом "J.Lo" (2001).


title: Como Ama una Mujer

text: Идея записать испаноязычный альбом появилась у Лопес в 2004 году, когда её муж Марк Энтони вместе с и Хулио Рейесом заканчивал работу над своим девятым студийным альбомом "". Вместе с Энтони она записала песню «Escapémonos». Ей очень понравилось работать над песней, и она приняла решение записать диск с песнями на испанском. В этом же году Лопес записала испаноязычную версию песни «Sway» «Quién Será» для фильма «Давайте потанцуем», но вместо неё была использована англоязычная версия, записанная группой Pussycat Dolls. До начала работы над альбомом на испанском Лопес записала и выпустила четвёртый студийный альбом "Rebirth" (2005).


title: Como Ama una Mujer

text: В начале 2006 года было объявлено, что Дженнифер Лопес выпустит свой первый испаноязычный и пятый студийный альбом "Como Ama una Mujer" позже в этом же году и что он был создан в сотрудничестве с колумбийским музыкальным продюсером Эстефано, Хулио Рейесом и Марком Энтони. Помимо записи испаноязычного альбома, Лопес также снималась в фильме "", записывала и свой новый англоязычный «урбанистичный» альбом. По словам Эстефано, "Como Ama una Mujer" был записан с целью доказать неправоту тех, кто критикует вокальные данные Лопес. Завершив работу над альбомом, Лопес говорила, что она стала более зрелой как певица:


title: Como Ama una Mujer

text:
Я повзрослела как певица. Марк [Энтони] придал мне уверенности и в работе в студии. Когда кто-то настолько верит в тебя, подвести этого человека очень не хочется. Кроме того, это и сам материал. На мой взгляд, этот материал подходит под мой голос. Он даже позволил мне иначе подойти к записи нового англоязычного альбома. Я вышла на новый уровень.
Большая часть песен "Como Ama una Mujer" написана Марком Энтони, Хулио Рейесом и Эстефано. Несмотря на то, что Лопес говорит по-испански, она не написала ни одной песни для альбома. Однако она хотела быть уверена, что всё передано точно. «Нужно в совершенстве владеть языком, поэтому я сама всё это написать не могла — понимаете, о чём я? Мне пришлось полностью доверить другим людям выразить чувства, которые я испытывала», — говорила Лопес. Она также подчёркивала, что подробно рассказывала авторам о том, какой альбом она хочет получить и что наиболее важно для неё. «Я говорила: „Эта песня должна быть о таком-то человеке и о том, что происходит после того, как ты расстаёшься с ним“, и они делали из этого испанский текст». По словам Лопес, этот альбом лучше раскрывает её личность и чувства, чем всё остальное, что она записывала.


title: Como Ama una Mujer

text: "Como Ama una Mujer" — традиционный, близкий к мейнстриму латиноамериканский поп-альбом, состоящий преимущественно из , которые отличаются от предыдущих песен Лопес в стилях R&B и хип-хоп. Критики отмечали его «органичную инструментовку и интроспективные тексты». Композиции повествуют в основном о любви и расставании. Первой песней, написанной для альбома, стала композиция «Por Arriesgarnos», записанная дуэтом с Марком Энтони. Первоначально песня не задумывалась как дуэт; Лопес рассказывала: «Для песни требовался бэк-вокалист, и в этой роли выступил Марк. Я попросила усилить его голос, так как, на мой взгляд, наши голоса сочетались очень гармонично». Композиция «Qué Hiciste» была добавлена в альбом после того, как его запись подошла к концу. Лопес рассказывала, что однажды ночью Марк проснулся и сказал, что ему приснился странный сон: к нему пришла умершая за несколько недель до этого испанская певица Росио Дуркаль и напела ему песню для Дженнифер. В доме не было студийного оборудования, и чтобы полусонный Марк потом не забыл песню, Лопес попросила его напеть её на автоответчик своего мобильного телефона. Впоследствии для работы над текстом этой песни был приглашён испаноязычный автор.


title: Como Ama una Mujer

text: Начинается альбом с песни «Qué Hiciste» («Что ты наделал?»), которая изначально задумывалась как баллада, но в итоге была записана в жанре латин-рок, став одной из немногих песен в быстром темпе на альбоме. В этой композиции рассказывается об очень напряжённых отношениях героини песни с возлюбленным и о сердце, разбитом от того, что тот разрушил их семейное счастье. По словам Лопес, она попросила Рейеса написать песню, в которой женщина спрашивает своего любимого: «Что ты сделал с нашей любовью, с нашей жизнью? У нас было всё, но ты разрушил наш дом собственными руками». В песне «Me Haces Falta» («Мне тебя не хватает») рассказывается о том, как героиня переживает разлуку с любимым. В композиции также присутствуют элементы рок-музыки. Заглавный трек — нежная баллада «Como Ama una Mujer» — начинается с фортепианной секвенции минорных аккордов, в которой критики усмотрели сходство с песней Рэнди Ньюмана «In Germany Before the War», а припев этой песни напомнил им припев песни Кенни Роджерса «»и. Четвёртый трек — «Te Voy a Querer» («Я буду любить тебя») — выдержан в стиле кумбиии.


title: Como Ama una Mujer

text: «Porque te Marchas» («Потому что ты уходишь») — испанская версия песни «(Can’t Believe) This is Me», «драматичной» баллады с предыдущего альбома Лопес "Rebirth" (2005). В припеве происходит нарастание звучания струнных; критиками было отмечено как удачное вокальное исполнение Лопес, так и сам текст песни, рассказывающий о несчастной любви. «Por Arriesgarnos» («Рискованно») — дуэт с Марком Энтони. В композиции рассказывается о любви и о том, какие опасности она таит для влюблённых. «Tù» («Ты») — песня в стиле итальянской поп-музыки, записанная при участии Лондонского симфонического оркестра. «Всё началось с чувства, о котором мне захотелось когда-нибудь спеть своему ребёнку. Именно так родилась эта песня — с желания спеть её моему ребёнку», — говорит Лопес. Песни «Amarte es Todo» («Любить тебя — это всё») и «Apresúrate» («Поторопись!») — романтические и страстные баллады о любви, в композиции «Sola» («Одна») рассказывается о пережитом расставании. В ней содержатся элементы электронной музыки. Последний трек — «Adiós» («Прощай») — баллада о разрыве отношений. Песня была записана на «живом» выступлении перед публикой, которая «сразу же начала подпевать».


title: Como Ama una Mujer

text: В январе 2007 года журнал "Billboard" объявил, что новый альбом Дженнифер Лопес выйдет в США 3 апреля; в действительности он появился в продаже неделей позже. Обложку диска разработал , уже сотрудничавший ранее с Лопес. У изображённой на обложке Лопес серьёзное лицо со взглядом, обращённым вниз. Её волосы собраны назад, руку украшает браслет. В рамках промокампании Лопес вместе с Марком Энтони отправилась в Бронкс, чтобы встретиться с фанатами и подписать им диски. Автограф-сессия, собравшая около 500 человек, проходила в музыкальном магазине в районе, где когда-то жила сама Лопес. В интервью Дженнифер говорила: «Я тронута до глубины души тем, что этот альбом вернул меня в родные места». Лопес также участвовала в пятисерийном мини-телесериале производства Univision TV с одноимённым названием, рассказывающем о том, как певица интерпретирует вошедшие в него песни. В конце каждой серии Лопес исполняла одну из песен с альбома. В поддержку альбома Дженнифер Лопес выступала вживую, в основном исполняя лид-сингл. На шоу American Idol она исполнила песни «Qué Hiciste», «Tú», «Por Arriesgarnos» (вместе с Марком Энтони), «Como Ama una Mujer», «Porque te Marchas» и «Te Voy a Querer». Рекламируя альбом, Дженнифер Лопес и Марк Энтони организовали в сентябре — ноябре 2007 года .


title: Como Ama una Mujer

text: 26 января 2007 года вышел лид-сингл с альбома — песня «Qué Hiciste». Композиция добилась успеха, заняв первое место в чартах четырёх стран: Италии, Испании, Швейцарии и США, где она добралась до вершины чарта "Billboard" Hot Latin Songs. Ещё в ряде стран песня попала в топ-10 и топ-20 чартов. Премьера видеоклипа на эту песню состоялась 5 февраля на телеканале MTV. Вторым и последним синглом с альбома стала песня «», выпущенная 23 марта 2007 года. Видеоклип на песню был выпущен 17 июля. Этому синглу, в отличие от первого, не удалось добраться до хороших мест в чартах.


title: Como Ama una Mujer

text: Альбом был встречен широким спектром отзывов от критиков. На сайте-агрегаторе Metacritic он получил оценку 45 баллов из 100, основанную на семи рецензиях. Положительную оценку альбом получил от журнала "Billboard". Рецензент Лейла Кобо назвала альбом «откровенным в своей романтичности», а его звук — коренным образом отличающимся от ритм-н-блюзового звучания предыдущих англоязычных альбомов Лопес. По мнению Лейлы, несмотря на то, что песня «Qué Hiciste» записана в быстром темпе и обильно использует ударные, диск отличается от современных «приземлённых» латино-поп-альбомов. Рецензент отозвалась о песне «Adiós» как об эксцентричной, а о «Por Arriesgarnos» — как о «драматичной». Также она выделила песню «Tú», «очаровательная» мелодия которой, напетая с оттенком грусти, напомнила ей итальянскую поп-музыку 1980-х годов. Джеймс Рид из газеты "Boston Globe" также положительно оценил альбом, который, по его мнению, сделан с бо́льшим вкусом и является самым сдержанным из всех дисков, выпущенных Лопес. Рид отметил, что Лопес отдала предпочтение струнному ансамблю перед «неживыми» синтезаторами, а также похвалил её вокал в песнях «Porque te Marchas» и «Sola». Рецензент журнала "People" Чак Арнольд писал: «с помощью своего мужа Марка Энтони, ветерана латиноамериканской музыки, Лопес плавно превратилась [из "Jenny from the Block"] в "Jenny from the Barrio"». Арнольд обращает внимание на отказ от ритм-н-блюза и хип-хопа, господствовавших в двух предыдущих альбомах исполнительницы, в пользу испанской гитары, звучание которой можно услышать в «чувственной» песне «Qué Hiciste». При этом он посчитал, что вторая часть альбома перенасыщена балладами, которые вне зависимости от языка исполнения не являются выигрышным материалом для Лопес. Борис Барабанов из газеты «Коммерсантъ» отметил, что «латино и прочий тропический поп дали Джей Ло возможность по-настоящему реализоваться как вокалистке». Недостатком альбома он посчитал то, что «всё пространство альбома после "Como Ama una Mujer" отдано низкому и среднему темпу». Рецензент сайта «Afisha.uz» Камила Убайдулаева дала альбому положительную оценку, отметив «великолепную музыку» «с качественным полноценным вокалом». «Единственное, на что можно посетовать, — отсутствие по-настоящему танцевальных треков, альбом выдержан в middle-tempo, поэтому бурных плясок под него не выйдет», — написала Камила.


title: Como Ama una Mujer

text: Другие отзывы на альбом были менее лестными. Стивен Томас Эрлевайн с сайта AllMusic назвал его «музыкой для домохозяек». При этом, по его словам, Лопес реабилитировала себя на этом альбоме как певица: она «не занимается вокальной гимнастикой» и сильно и чисто ведёт мелодию. Крис Виллман из издания "Entertainment Weekly" отметил, что "Como Ama una Mujer" «является убедительным доказательством того, что она (Лопес)… может петь и без помощи батальона бэк-вокалистов». В то же время, по его словам, несмотря на работу Лопес над своим голосом, его всё ещё недостаточно, чтобы сделать из «слабых» песен настоящие хиты. Пит Л’Оффишал из журнала "Vibe" отметил, что Лопес «собиралась в этом альбоме совершить путешествие к своим латиноамериканским корням», но вошедшие в него баллады, по его мнению, стали не столько экспериментами с латиноамериканской поп-музыкой, сколько испанскими переводами, положенными на хорошо знакомую американскую музыку, которую критик назвал «безвкусной и запродюсированной». Как пример он приводит «грандиозную» «Qué Hiciste», в которую добавлены «халтурные» гитарные проигрыши. Положительно он отозвался о текстах песен, которые, по его мнению, намного превосходят тексты с предыдущих альбомов Лопес, и об эмоциональном и искреннем исполнении певицы, которого она добивается несмотря на слабые вокальные данные. Самой амбициозной песней рецензент назвал композицию «Sola». Также он отметил сильный вокал Марка Энтони в песне «Por Arriesgarnos». Сэл Чинкемани из журнала "Slant" высказал мнение, что «невзирая на вокальную слабость Лопес, она звучит на протяжении всего альбома легко и непринуждённо». В качестве основной проблемы рецензент назвал то, что на этом диске Лопес «состаривает себя на десяток лет, а то и два», так что он должен прийтись по вкусу её матери. По его словам, для певицы, всегда чутко следившей за самыми современными веяниями в музыке, альбом звучит «ужасно половинчато». В завершение рецензии автор отметил: «Очевидно, что Лопес вложила душу в альбом, но это не слишком удачный шаг со стороны одной из самых практичных поп-звёзд». Рецензент российского журнала "Play" прокомментировал, что «от той Лопес, что мы все знаем, принцессы танцполов, сочувствующей движению R&B, на „Como Ama una Mujer“ не осталось почти ничего». Критик также отметил вокальный прогресс Лопес, однако счёл материал неподходящим, чтобы по достоинству это оценить. Журнал "Q" назвал песни-баллады альбома «небрежными, лишёнными чувства и неоригинальными».


title: Como Ama una Mujer

text: "Como Ama una Mujer" дебютировал в чарте "Billboard" 200 на 10-м месте. Дженнифер Лопес — одна из немногих исполнителей, чьи альбомы на испанском языке дебютировали в топ-10 чарта Billboard 200 (другие артисты с аналогичными достижениями — Шакира, которой принадлежит рекорд по самому высокому дебюту для альбома на испанском языке, Maná, Хуанес, Daddy Yankee, Дон Омар, Wisin & Yandel и Селена). В общей сложности в первую неделю было продано 49 452 копии альбома. Пластинка побила рекорды продаж (в том числе дигитальных) в дебютную неделю для испаноязычных альбомов в США. Альбом также поднялся на вершину чарта Billboard Top Latin Albums и удерживал эту позицию на протяжении четырёх недель. В общей сложности он продержался в топ-100 этого чарта 30 недель. По состоянию на июнь 2013 года продажи диска в Соединённых Штатах составили 213 тыс. копий.


title: Como Ama una Mujer

text: Альбом также достиг успеха в испаноязычных странах, таких как Аргентина и Испания, где занял третью и вторую позиции соответственно. В неиспаноговорящих странах "Como Ama una Mujer" также достиг коммерческого успеха. В Швейцарии он дебютировал под номером один, став вторым альбомом Лопес, занявшим первое место в этой стране. В Италии он дебютировал на втором месте. Альбом попал в топ-10 чартов Германии, Греции и Польши. К августу 2007 года продажи альбома составили более 800 тыс. копий по всему миру, а к августу 2014 года объём продаж превысил 2 млн копий.


title: Петрушевский, Дмитрий Моисеевич

text: Дмитрий Моисеевич Петрушевский (1863—1942) — русский, советский историк-медиевист, академик АН СССР (с 1929).


title: Петрушевский, Дмитрий Моисеевич

text: Родился года в семье священника. Учился в прогимназии в местечке Златополь Киевской губернии (1873—1878). Среднее образование получил в киевской коллегии Павла Галагана, которую окончил в 1882 году. В том же году поступил на историко-филологический факультет Санкт-Петербургского университета, но через год перевёлся на историко-филологический факультет Киевского университета Св. Владимира. Учился под руководством И. В. Лучицкого и Ф. Я. Фортинского. После окончания университета в 1886 году с апреля 1887 года был оставлен по представлению Лучицкого на кафедре всеобщей истории для подготовки к профессорскому званию. Осенью 1889 года сдал магистерский экзамен и был командирован за границу с целью сбора материала для диссертации по истории феодальной Англии.


title: Петрушевский, Дмитрий Моисеевич

text: С весны 1893 года преподавал всеобщую историю на Коллективных уроках при Обществе воспитательниц и учительниц в Москве. В июле 1894 года принят приват-доцентом на кафедру всеобщей истории Московского университета. Занимался в университете на семинаре П. Г. Виноградова, его преемник на кафедре истории средних веков в Московском университете. Защитил магистерскую диссертацию в университет Святого Владимира (1897). Докторскую диссертацию «Восстание Уота Тайлера. Очерки из истории разложения феодального строя в Англии» защитил в Московском университете в 1901 году.


title: Петрушевский, Дмитрий Моисеевич

text: Экстраординарный (1897), ординарный (1902) профессор Варшавского университета. Ординарный профессор кафедры всеобщей истории Московского университета (1906).


title: Петрушевский, Дмитрий Моисеевич

text: Входил в Совет Общества имени А. И. Чупрова для разработки общественных наук.


title: Петрушевский, Дмитрий Моисеевич

text: Покинул Московский университет (1911) в знак протеста против политики министра просвещения Л. А. Кассо). Преподавал всеобщую историю в Московском городском университете им. А. Л. Шанявского (1911—1917). С сентября 1912 года — сверхштатный ординарный профессор Московского коммерческого института по кафедре истории. С июля 1914 года — ординарный профессор Петроградского политехнического института по кафедре истории. Весной 1917 года вернулся в Московский университет в качестве ординарного профессора; заслуженный профессор (с 1925); член-корреспондент (с 06.12.1924), академик (с 12.01.1929). В 1920-е гг. — директор Института истории РАНИОН. В эти годы наметился переход Д. М. Петрушевского на позиции неокантианства: он стал рассматривать феодализм как исключительно политическое учреждение, не связанное с определёнными формами хозяйственной жизни; при этом он отрицал существование свободной общины и проповедовал извечность частной собственности и социального неравенства у древних германцев.


title: Петрушевский, Дмитрий Моисеевич

text: Умер 12 декабря 1942 года в Казани. Похоронен на Арском кладбище.


title: Петрушевский, Дмитрий Моисеевич

text: Большую часть своей научной жизни посвятил исследованию социально-экономической истории Англии в Средние века: «Восстание Уота Тайлера» (Ч. 1—2, Спб.; М., 1897—1901; М., 1937), «Очерки из истории английского государства и общества в средние века» (М., 1907; М., 1937, М., 2003) и др. В первой работе Петрушевский дал анализ английского манора XIII—XIV вв. и причин его разложения, а также нарисовал яркую картину восстания. Во второй работе уделил внимание проблеме генезиса феодализма. Для лучшего изучения этих проблем историк предпринимал поездки в Лондон в конце 1880-х и 1890-х, где работал в Британском музее.


title: Памятник 1200 гвардейцам

text: Памятник 1200 гвардейцам в Калининграде — мемориал, братская могила и памятник воинам 11-й гвардейской армии, погибшим при штурме Кёнигсберга (ныне — Калининград). Памятник 1200 гвардейцам в Калининграде был открыт 30 сентября 1945 года и стал одним из первых мемориалов, сооружённых во славу павших и в честь победы советского народа в Великой Отечественной войне.


title: Памятник 1200 гвардейцам

text: Архитекторы — И. Д. Мельчаков и С. С. Нанушьян, скульпторы — П. Вайвада, Б. Петраускас, Б. Пундзюс, Р. Якимавичюс, К. Ярощунас, Константинас Богданас, работавшие под руководством Юозаса Микенаса.


title: Памятник 1200 гвардейцам

text: Мемориал расположен на закрытом для движения транспорта участке Гвардейского проспекта. Участок проспекта, примыкающий к памятнику, является традиционным местом проведения военных парадов.


title: Памятник 1200 гвардейцам

text: По советским данным, общие потери войск 3-го Белорусского фронта с 1 по 10 апреля 1945 года, которые вели активные боевые действия в этот период при штурме Кёнигсберга — 3700 человек убитыми.


title: Памятник 1200 гвардейцам

text: В ещё не остывшем от боёв Кёнигсберге началось сооружение памятника, который должен был достойно возвеличить подвиг солдат и стать вечной памятью благодарной Родины об ушедших в бессмертие её защитниках. Военный совет 11-й гвардейской армии по инициативе командующего генерал-полковника К. Н. Галицкого принял решение о сооружении памятника. В частях и подразделениях из вчерашних пехотинцев, танкистов, артиллеристов, сапёров были отобраны бывшие архитекторы, скульпторы, художники, поэты.


title: Памятник 1200 гвардейцам

text: Им было поручено ответственное задание: продумать, каким должен быть памятник, подобрать выразительные средства, которые бы в полной мере восславили мужество советских воинов в их справедливой, героической борьбе против фашизма. Они рисовали эскизы, строили макеты, писали полные гордости и печали строки эпитафии. Созданное ими послужило основой для дальнейшей работы над памятником.


title: Памятник 1200 гвардейцам

text: Для доработки проекта были приглашены московские архитекторы И. Мельчаков и Ф. Нарушьян, группа литовских скульпторов во главе с Ю. Микенасом. Прибывшие незамедлительно подключились к работе. Напряжённый творческий процесс шёл в тесном контакте с непосредственными участниками сражения.


title: Памятник 1200 гвардейцам

text: Учитывая сжатые сроки, было решено применить как классические архитектурные элементы, так и то новое, что появилось в монументальном искусстве, при этом максимально используя близлежащие объекты и топографические элементы местности.


title: Памятник 1200 гвардейцам

text: В окончательном варианте проекта определились три составные части мемориала: обелиск, две скульптурные группы и мемориальная стена. Их дополняли барельефы, эпитафии, надгробия, венки, бюсты. Сооружение приобрело характер архитектурно-скульптурного ансамбля. После большой подготовительной работы, накануне Дня Победы, 8 мая 1945 года, командующим 11-й гвардейской армии был издан приказ, в котором говорилось: «В целях увековечения памяти бойцов и командиров, погибших в боях с немецко-фашистскими захватчиками за город Кёнигсберг, соорудить по утверждённым эскизам памятник и произвести перезахоронение воинов…». Начальником стройки назначили гвардии полковника М. С. Бевзо, главным инженером - инженер-капитана Н. М. Захваткин. Общее руководство, контроль и содействие строительство было поручено начальнику инженерных войск армии Герою Советского Союза гвардии полковнику М. Г. Григоренко, которому пришлось решать многие технические проблемы, связанные с сооружением мемориала, в том числе проводить гидрологическое исследование местности. Для памятника был выбран участок, расположенный вдали от шумных магистралей, тихий, спокойный, с густыми зелеными нарядом, меньше других пострадавший от боевых действий.


title: Памятник 1200 гвардейцам

text: Памятник 1200 гвардейцам стал первым советским памятником в Кёнигсберге (который тогда ещё не успели переименовать в Калининград) и, вообще, первым мемориалом, увековечившим подвиг советских солдат, павших в Великой Отечественной войне. Решение о его создании было принято военным советом 11-й гвардейской армии в начале мая 1945 года. Приказ о перезахоронении павших воинов в братскую могилу был подписан 8 мая 1945 года генерал-полковником К. Н. Галицким. Торжественное открытие монумента состоялось 30 сентября 1945 года. В 1946 году были установлены скульптурные группы «Штурм» и «Победа».


title: Памятник 1200 гвардейцам

text: 9 мая 1960 года перед обелиском был зажжён вечный огонь.


title: Памятник 1200 гвардейцам

text: В 1961 году, после XX съезда КПСС, с обелиска стесали изображение И. Сталина (оно присутствовало на рисунке медали «За победу над Германией») и заменили его изображением реверса медали. Также было убрано имя Сталина под его цитатой «Наше дело правое, мы победили».


title: Памятник 1200 гвардейцам

text: Во время подготовки к празднованию 50-летия Победы в Великой Отечественной войне, в 1995 году, на покрытии Аусфальских ворот (расположенных в непосредственной близости от памятника) в память о погибших советских солдатах была построена православная часовня.


title: Памятник 1200 гвардейцам

text: В 2000 году за памятником, где раньше имелось ещё одно воинское захоронение, был устроен небольшой парк Победы, а в 2005 году в рамках федеральной целевой программы развития Калининградской области была проведена реставрация памятника, в ходе которой профиль Сталина и его фамилия были возвращены на первоначальное место.


title: Памятник 1200 гвардейцам

text: В настоящее время по заказу Агентства главного распорядителя средств бюджета Калининградской области идёт создание второй очереди парка Победы.


title: Памятник 1200 гвардейцам

text: Памятник представляет собой площадь овальной формы, примыкающую к Гвардейскому проспекту. Ближе к центру площади установлена доминанта монумента — обелиск с основанием в форме пятиконечной звезды. На обелиске семь каменных поясов с эпитафиями. Перед обелиском горит Вечный огонь. С трёх сторон, не примыкающих к проспекту, площадь окаймлена невысокой стеной из рустированных гранитных блоков, вдоль неё расположены четыре белых мраморных надгробья с именами похороненных воинов. В одном ряду с мраморными надгробьями у стены на постаментах находятся бронзовые бюсты Героев Советского Союза С. С. Гурьева и С. И. Полецкого и два памятных обелиска — в честь Героя Советского Союза А. А. Сергеева и медсестры Е. Б. Ковальчук. На стене размещены шестнадцать барельефов и мраморные плиты с именами павших. С обоих концов к стене примыкают постаменты, на которых установлены скульптурные композиции «Штурм» и «Победа», бронза, 1946 (за скульптурную композицию «Победа» скульптор Ю. Микенас удостоен в 1947 году Сталинской премии).


title: Памятник 1200 гвардейцам

text: Высота обелиска — 26 метров. Обелиск пятигранный, его грани покрыты рельефами с изображениями орденов и медалей, оружия, боевых сцен.


title: Барди

text: Ба́рди ("Bardi") — старинный род флорентийских банкиров. Барди возглавляли одну из крупнейших в Европе банковско-торговых компаний (с середины XIII в. до середины XIV в.). Они выступали кредиторами пап и королей. На деньги Барди велась Столетняя война. С конца XIII в. Барди принимали участие в политической жизни Флоренции.


title: Барди

text: В начале своей деятельности торговый дом Барди занимался покупкой, переработкой и перепродажей иностранного сукна, совмещая это с банковско-ростовщическими операциями. Впоследствии банковские операции вышли на первый план.


title: Барди

text:
Практически все полвека своей активной деятельности дом Барди работал в тесном сотрудничестве с домом Перуцци, занимавшемся тем же самым бизнесом. Будучи полностью самостоятельными компаниями, Барди и Перуцци выступали совместно в особо крупных предприятиях, образовывая подобие картеля.
«Барди и Перуцци торгуют решительно всем, что сулит им хорошую прибыль, решительно всюду, где эта прибыль может быть получена, главным же образом занимаются операциями ростовщического характера, особенно рискованными, но и особенно выгодными».
Приобретя репутацию успешных дельцов, Барди и Перуцци привлекают для своих проектов капиталы тысяч мелких предприятий, компаний и частных лиц. При этом привлеченные средства эти не входят в основной капитал компании и на них не распространяется распределение её прибылей — зато Барди и Перуцци своим авторитетом гарантируют стабильный доход по депозитам (в основном порядка 8 % годовых), к которому в особо удачные годы делается некоторая добавка.


title: Барди

text: О количестве привлеченных средств в капитале компаний можно судить по следующим данным: в 1310 г. основной капитал компании Барди, внесенный её 15 членами (10 из семьи Барди и 5 посторонних), составлял 91 тыс. лир, в то время как депозиты, внесенные только в основную контору фирмы во Флоренции (не считая филиалов), составляли около 26 тыс. лир.


title: Барди

text: К концу первого десятилетия XIV века операции обоих домов приобретают огромный размах. Барди и Перуцци имеют крупные отделения в Неаполе и других городах Южной Италии, на Сицилии, в Генуе, Венеции и Перудже, на островах Средиземного моря: Майорке, Кипре, Родосе, в европейских торговых и политических центрах: Авиньоне, Лионе, Брюгге, Антверпене, Париже и Лондоне. В числе клиентов банкиров — король Англии, король Неаполя, король Кипра, гроссмейстер Родосского ордена, приближенный папы Иоанна XXII кардинал .


title: Барди

text: С начала двадцатых годов XIV века в делах Барди и Перуцци особое значение начинают приобретать операции их лондонских филиалов. Король Эдуард II, остро нуждающийся в деньгах для своей личной жизни и государственной деятельности, берет у них взаймы весьма крупные суммы, предоставляя в возмещение депозит таможенных пошлин, королевской десятины, ряда особых налогов, приравнивая их по правам к английским купцам, разрешая вывозить шерсть на особо льготных условиях.


title: Барди

text:
Также в 1317 г. Барди и Перуцци получают в депозит сбор по всей Англии большей части папских доходов. Со всем этим сочетаются ссуды обширному кругу частных лиц, в первую очередь из окружения короля.
«Колоссальные, невиданные ранее в Англии, суммы стекаются со всех концов страны, от всех слоев её населения в кассы жадных, расчетливых и непоколебимых в своей жажде наживы итальянских дельцов. Контора их как гигантский паук сосет кровь из всей Англии, и Англия реагирует на это единодушной народной ненавистью.»
В 1326 г. разъяренная толпа лондонцев нападает на контору и магазины Барди и подвергает их разгрому и разграблению. Однако, Барди и Перуцци продолжают свою деятельность в Англии. В следующем 1327 году на престол вступает юный Эдуард III, сразу же начавший войну с Шотландией и усиленную подготовку к войне с Францией и на почве этого находившийся в натянутых отношениях с парламентом. Постоянно нуждаясь в деньгах и не желая обращаться за ними к парламенту, Эдуард III ещё в большей степени, чем его предшественник, прибегает к финансовой помощи Барди и Перуцци, не только передавая им ещё ряд королевских доходов, но и закладывая королевские драгоценности. К началу тридцатых годов Барди и Перуцци окончательно и полностью сосредоточивают в своих руках все государственные и церковные налоги и поборы, становясь как бы министерством финансов Англии. Происходит это настолько полно, что сам король, королева, двор — получают средства на свои личные нужды только из контор флорентийских банкиров по особому, заранее составленному списку.


title: Барди

text: В 1340 г. Эдуарду III не удается одним ударом разгромить Францию, война принимает затяжной характер — впоследствии она получила название Столетней. Расходы на её ведение обе стороны — и Англия, и Франция — покрывали за счет займов у Барди и Перуцци.


title: Барди

text: В том же 1340 г. Флорентийская республика выпустила билеты государственного займа для борьбы с чумой и неурожаем, на которые начислялось 15 % годовых. Это при том, что средняя рентабельность коммерческих предприятий той эпохи составляла 17 %. По бумагам же Барди и Перуцци можно было получить всего 8 % годовых — поэтому их владельцы поспешили от них избавиться, но наличных средств у Барди и Перуцци попросту не было — все «съела» война.


title: Барди

text: Эдуард III, у которого флорентийцы попытались получить хотя бы часть денег, заявил, что платить по своим обязательствам он не намерен. После заявления короля, фактически объявившего о своем банкротстве, глава компании Перуцци скончался там же, в Лондоне, от сердечного приступа. Попытки получить долги французской короны привели к тому же эффекту — денег флорентийцы не увидели.


title: Барди

text: В 1340 и 1342 г. Барди делают три безуспешные попытки спастись путём политического переворота во Флоренции.


title: Барди

text: В 1343 году о своем банкротстве объявляют Перуцци, которые сумели выплатить своим кредиторам 37 % обязательств. Барди держатся ещё три года, а когда в 1346 году и они объявлены банкротами, им удается выплатить ещё больше — 45 %.


title: Барди

text: Тем не менее, эти банкротства превратились в грандиозную экономическую катастрофу для Флоренции. Банкротство ведущих фирм вызвало разорение ряда более мелких, находившихся под их контролем, десятки тысяч вкладчиков были разорены, вся экономическая система Италии, представляющая в середине XIV века во многих отношениях единое целое, была глубоко поколеблена.


title: Барди

text: Затем последовал общеевропейский экономический коллапс. Обанкротились папа, Неаполитанское королевство, герцогство Кипр, а за ними — почти вся Европа. Джованни Виллани записал в своих хрониках: "«Для Флоренции и всего христианского мира потери от разорения Барди и Перуцци были ещё тяжелее, чем от всех войн прошлого. Все, кто имел деньги во Флоренции, их лишились, а за пределами республики повсеместно воцарились голод и страх»."


title: Квантово-размерный эффект

text: Квантово-размерный эффект (квантовый размерный эффект) — размерный эффект, изменение термодинамических и кинетических свойств кристалла, когда хотя бы один из его геометрических размеров становится соизмеримым с длиной волны де Бройля электронов. Этот эффект связан с квантованием энергии носителей заряда, движение которых ограничено в одном, двух или трёх направлениях. При ограничении бесконечного кристалла потенциальными барьерами или при создании границ возникают дискретные уровни квантования. В принципе, дискретный спектр возникает в любом ограниченном потенциальными стенками объёме, но практически наблюдается только при достаточно малом размере тела, поскольку эффекты декогеренции приводят к уширению энергетических уровней и поэтому энергетический спектр воспринимается как непрерывный. Поэтому наблюдение квантово-размерного эффекта возможно только если хотя бы один из размеров кристалла достаточно мал. Например, типичным примером квантово-размерного эффекта может служить двойная гетероструктура AlGaAs/GaAs/AlGaAs с двумерным электронным газом, где электроны находящиеся в слое GaAs ограничены высокими потенциальными барьерами AlGaAs, то есть для электронов формируется потенциальная яма, описываемая дном зон проводимости двух материалов, малого размера (обычно порядка 10 нм) и возникают дискретные уровни, которые соответствуют движению электронов поперёк слоя GaAs, хотя продольное движение остаётся свободным. Эти уровни эффективно сдвигают зону проводимости вверх по энергии. В результате изменяется ширина запрещённой зоны GaAs и соответственно происходит сдвиг в синюю область края межзонного поглощения. Аналогично, но с большим изменением запрещённой зоны квантово-размерный эффект наблюдается в квантовых точках, где электрон ограничен по всем трём координатам.


title: Квантово-размерный эффект

text: Энергия размерного квантования является следствием принципа неопределённости в квантовой механике. Если частица ограничена в пространстве в пределах расстояния "L" (допустим ограничен вдоль направления "z"), неопределённость "z"-компоненты её импульса возрастает на величину порядка formula_1. Соответствующее увеличение кинетической энергии частицы дается выражением formula_2, где formula_3 — эффективная масса частицы. Кроме увеличения минимальной энергии частицы квантовый размерный эффект приводит также к квантованию энергии её возбуждённых состояний. Энергии возбуждённых состояний для бесконечного одномерного потенциала "прямоугольной ямы" выражаются как formula_4, где n = 1,2,3,…


title: Квантово-размерный эффект

text: Из БРЭ:


title: Симулятор жизни

text: Симулятор жизни () — жанр компьютерных игр, в котором игрок управляет жизнью одного или нескольких виртуальных существ. Иногда считается поджанром жанра стратегий, симулятора бога или экономических симуляторов. Как правило, симуляторы жизни не имеют конкретной цели.


title: Симулятор жизни

text: Симуляторы жизни могут фокусироваться на биологическом (пример — Spore) или социальном (пример — The Sims) аспекте жизни. Первые позволяют игроку экспериментировать c генетикой живых существ, моделируют экологические системы, особое место среди них занимают симуляторы эволюции. Вторые основываются на социальном взаимодействии между живыми существами — их общении, работе. Особое положение в жанре занимают симуляторы домашних животных.


title: Симулятор жизни

text: Особенно большое число популярных симуляторов жизни было разработано компанией Maxis (названия большинства её игр начинаются со слова "Sim"), в 1998 году купленной Electronic Arts.


title: Симулятор жизни

text: Отдельный класc игр, сюжетом которых является выживание персонажа в изолированных условиях, например, на необитаемом острове.


title: Континентальный доллар

text: Континентальный доллар () — временная бумажная банкнота, введённая Континентальным конгрессом в июне 1775 года, в начале войны за независимость США. Объём первой эмиссии составлял 2 млн долларов, при том, что денежная масса составляла в США на начало войны 12 млн. Обеспечения первые деньги не имели, но предполагалось что в 1783 году они начнут выкупаться за счёт налогов штатов. К концу 1775 года было напечатано «континентальных долларов» на 6 млн долл., в 1776 году — 19 млн, в 1777 году — 13 млн, в 1778 году — 64 млн, 1779 году — 125 млн. С начала войны за независимость в обращении были довоенные бумажные доллары, серебряные доллары (преимущественно испанской чеканки), «континентальные доллары». Если курс «континентала» к серебру и бумажным долларам был до конца 1776 года 1 к 1,25 или 1 к 1, то в 1777 он упал до 1 к 3, к декабрю 1778 до 1 к 6,8, к декабрю 1779 до 1 к 42. К весне 1781 на один серебряный доллар можно было обменять 168 бумажных. Кроме того, отдельные штаты выпускали свои доллары, наибольший объём эмиссии был в Каролине (225 млн) и Виргинии (210 млн). Все «континентальные» доллары и доллары штатов не были погашены, и к концу войны были выведены из обращения.


title: Эталонная модель

text: Эталонная модель () — это абстрактное представление понятий и отношений между ними в некоторой проблемной области. На основе эталонной строятся более конкретные и детально описанные модели, в итоге воплощённые в реально существующие объекты и механизмы. Понятие эталонной модели используется в информатике.


title: Юлии

text: Юлии — знатный патрицианский род в Древнем Риме. Согласно легенде, произошёл от богини Венеры.


title: Юлии

text: Род Юлиев вел свою родословную от Аскания, сына легендарного Троянского героя Энея, который, в свою очередь, был, согласно мифам, сыном дарданского царя Анхиса и богини Афродиты. Асканий, приняв имя Юл, основал в 1152 году до н. э. город Альба-Лонга, к юго-востоку от Капитолийского холма. С X века до н. э. город являлся столицей Латинского союза. В VII веке до н. э. был разрушен римским царём Туллом Гостилием. После разрушения Альба-Лонги семейство Юлиев переезжает в Рим.


title: Юлии

text: Последним из прямой ветви по мужской линии был диктатор Гай Юлий Цезарь, усыновивший Октавиана, который через свою жену, Ливию Друзиллу, породнился с другим патрицианским родом — Клавдиями. Начиная с Октавиана и его пасынка Тиберия, род именуется династией Юлиев-Клавдиев. В настоящее время проследить род Юлиев по мужской линии можно до начала IV века до н. э.


title: Юлии

text: Прямая ветвь потомков Юла носила когномен Цезарь. Происхождению этого когномена есть несколько объяснений:


title: Гай Муций Сцевола

text: Гай Му́ций Сце́вола (иногда "Корд"; ) — легендарный римский герой, юноша-патриций. Время его жизни относят к раннему периоду Римской республики.


title: Гай Муций Сцевола

text: Гай Муций прославился тем, что, согласно легенде, попытался убить царя этрусского города Клузий Ларса Порсену, осадившего Рим в 509 году до н. э. Муций пробрался в шатер Порсены, но по ошибке убил царского писца, который был одет дороже и красивее царя. Муция схватили, и тогда он объявил Порсене, что он лишь один из 300 римских юношей, поклявшихся ценою своей жизни убить Порсену. Когда ему стали угрожать пыткой и смертью, если он откажется раскрыть все детали этого замысла, Муций протянул правую руку в разведённый на алтаре огонь и держал её там, пока она не обуглилась. Отвага римлянина так поразила Порсену, что пленника отпустили, и Порсена заключил с Римом мир. За потерю правой руки Муция прозвали «Сцевола» (лат. scaevola — «левый»).


title: Гай Муций Сцевола

text: Вторая версия несколько иная: «по ошибке вместо царя убил человека, одетого в пурпур. Будучи схвачен и приведен к царю, он положил руку на пылающий алтарь, как бы в наказание за то, что ошибся в момент убийства. Когда царь, сжалившись над ним, отвел его от огня, он как бы в благодарность за такую милость сказал ему, что 300 подобных ему (римлян) составили заговор против него. Тот, испугавшись этого, приняв заложников, прекратил войну».


title: Генрих Мореплаватель

text: Генрих Мореплаватель (также встречается передача имени на русском как Энрике и Энрики, ; , Порту — , Сагреш) — португальский инфант, сын короля Жуана I, организатор многих португальских морских экспедиций на юг от Мавритании вдоль западноафриканского побережья.


title: Генрих Мореплаватель

text: Вместе с отцом Генрих в возрасте 21 года участвовал в захвате Сеуты (1415 год), ставшей торговым форпостом португальской экспансии в Африке. С 1418 года Генрих обосновался на юге Португалии у города Лагуша и основал там обсерваторию. В городе Сагреше им была основана навигационная школа, где преподавали лучшие математики и картографы. Хотя сам он в морских экспедициях не участвовал, но был прозван Мореплавателем за свой вклад в их организацию и финансирование, привлечение к ним купцов, судовладельцев и других заинтересованных в открытии новых торговых путей лиц.


title: Генрих Мореплаватель

text: В деятельности Генриха Мореплавателя переплетались различные интересы: колонизатора (стремление к захвату новых земель для португальской короны), исследователя (открытие новых земель, составление карт и т. д.), миссионера (распространение христианства среди новых народов), крестоносца (Генрих был великим магистром рыцарско-монашеского ордена Христа, участвовал в ряде походов против арабов Северной Африки). Большее внимание Генрих уделял плаваниям к югу вдоль западного берега Африки с целью найти восточный морской путь в Индию вокруг Африки и борьбе против берберских пиратов для обеспечения безопасности мореплавания и пресечения опустошительных набегов на берега Португалии.


title: Генрих Мореплаватель

text: Поиск морского пути в далёкую Индию, источник драгоценных пряностей, был весьма важен для Португалии. Страна, расположенная в стороне от главных торговых маршрутов того времени, не могла с большой выгодой для себя участвовать в мировой торговле. Экспорт был невелик, а ценные товары Востока, такие, как пряности, португальцам приходилось покупать по очень высоким ценам, тогда как страна после войн с Кастилией была бедна и не имела для этого финансовых возможностей.


title: Генрих Мореплаватель

text: Однако географическое положение Португалии весьма благоприятствовало открытиям на западном берегу Африки и поискам морского пути в «страну пряностей». К тому же, Генрих был хорошо осведомлён о прибыльности и перспективности Транссахарской торговли. Веками торговые пути, по которым везли рабов и золото и соединявшие Западную Африку со Средиземноморьем через Западную Сахару, контролировали враждебные Португалии мусульманские государства Северной Африки. Энрике хотел знать, как далеко мусульманские владения простираются на юг Африки, рассчитывая обогнуть её и наладить морскую торговлю с Западной Африкой, найдя союзников в легендарных христианских государствах к югу, в частности потерянного христианского королевства Пресвитера Иоанна.


title: Генрих Мореплаватель

text:
Начиная с 1419 года и вплоть до своей смерти, Генрих одну за другой снаряжал экспедиции, которые открыли ряд островов у западного побережья Африки: остров Мадейра (1419), Азорские острова (1427), острова Зеленого Мыса (Диогу Гомеш в 1460). В то время европейцы не знали, что находится за мысом Нун на побережье современного Марокко; старинные морские мифы называли этот мыс пределом для мореплавания, предупреждали об океанических монстрах, непригодном для плавания море и палящем солнце, которые уничтожат любой корабль, посмевший заплыть за этот мыс, но мореходы принца Энрике пренебрегли ими: начиная с 1421 года, они стали регулярно заплывать за него. Эти экспедиции обогнули мыс Бохадор (Жил Эанеш в 1434), мыс Кабо-Бланко, исследовали устья рек Сенегал и Гамбия (Диниш Диаш в 1445). Продвигаясь все дальше и дальше, они привозили золото с гвинейского побережья, создавали на открытых землях опорные пункты. Сразу после появления первых партий чернокожих невольников и начала работорговли Генрих ввёл государственную монополию на торговлю рабами.
Понимая важность морской торговли и мореплавания, большое внимание инфант уделял развитию картографии и кораблестроения, приглашая в Португалию мастеров из разных стран.


title: Генрих Мореплаватель

text: В этот период корабли Средиземноморья были недостаточно быстры и маневренны для дальних океанских путешествий и исследований. Под руководством Генриха был создан новый тип корабля — каравелла с косыми латинскими парусами. Такая каравелла могла идти быстро и очень круто к ветру, что делало её практически независимой от господствующего направления ветров. Она могла исследовать открытый океан и реки и была более вместительной, чем её арабский прототип.


title: Генрих Мореплаватель

text: В 1452 году папа римский Николай V издал буллу "Romanus Pontifex". Эта булла подтверждала санкционированное ранее право христианских держав на порабощение нехристианских народов и одобряла дальнейшую колонизацию. Но главное, она запрещала другим христианским державам посягать на права португальцев в северо-западной Африке.


title: Генрих Мореплаватель

text: После смерти Генриха Мореплавателя колониальное продвижение португальцев на юг несколько замедлилось. Однако его деятельность заложила основы будущего морского и колониального могущества Португалии. Он был не чужд и политической борьбы, в частности, участвовал в интригах вокруг португальского престола. В военных делах успех далеко не всегда оказывался на его стороне. Например, под его командованием португальские войска потерпели сокрушительное поражение при попытке взятия Танжера в 1437 году, после чего Генрих Мореплаватель готов был отдать и Сеуту. Принц Генрих умер в 1460 году, и к этому времени португальские исследователи достигли побережья нынешней Сьерра-Леоне и открыли острова Зелёного Мыса. Усилия Генриха воодушевили португальских мореплавателей обогнуть мыс Доброй Надежды и найти морской путь в Индию и на Дальний Восток.


title: Генрих Мореплаватель

text: Статуя Генриха Мореплавателя возглавляет ряд скульптур на памятнике первооткрывателям в Лиссабоне.


title: Аверс (город)

text: Аверс () — коммуна в Швейцарии, в кантоне Граубюнден.


title: Аверс (город)

text: Входит в состав округа Хинтеррайн. Население составляет 169 человек (на 31 декабря 2006 года). Официальный код — "3681".


title: Панова, Елена Викторовна

text: Елéна Ви́кторовна Панóва (род. 9 июня 1977, Архангельск, Архангельская область, РСФСР, СССР) — российская актриса театра и кино. Лауреат Государственной премии Российской Федерации в области литературы и искусства 2001 года (2002).


title: Панова, Елена Викторовна

text: Елена Панова родилась 9 июня 1977 года в городе Архангельске, в семье Виктора Петровича Панова (род. 6 мая 1939), театрального режиссёра, основателя и художественного руководителя Архангельского областного молодёжного театра, и Жанны Викторовны Пановой, преподавателя по классу фортепиано.


title: Панова, Елена Викторовна

text: В 1999 году Елена окончила актёрский факультет Школы-студии МХАТ (руководитель курса — Олег Николаевич Ефремов) и была принята в труппу Московского Художественного театра имени А. П. Чехова где работала до 2012 года.


title: Панова, Елена Викторовна

text: В кино дебютировала в 1997 году в фильме «Новогодняя история», затем сыграла главную роль в швейцарском фильме Даниэля Шмида «Березина, или Последние дни Швейцарии» (1999).


title: Панова, Елена Викторовна

text: Популярность актрисе принесли роли Галины Жгут в телесериале Александра Митты «Граница. Таёжный роман» (2000) и Вики Ермаковой в фильме Алексея Сидорова «Бой с тенью» (2005).


title: Wmii

text: wmii, window manager improved 2 — фреймовый оконный менеджер для X11, поддерживающий динамическое расположение окон, метки окон и управление с помощью клавиатуры, мыши или протокола 9P с использованием виртуальной файловой системы.


title: Wmii

text: В wmii все окна автоматически распределяются и изменяются в размерах при создании так, чтобы заполнить "всё" видимое пространство. Видимая область разделена на виртуальные колонки нефиксированного размера, в которых по столбцам размещаются окна, причём в любой колонке можно включить, например, показ одного окна из столбца одновременно. Так реализуется фреймовая концепция оконного менеджера. Кроме того, можно использовать лишь клавиатуру для управления окнами, хотя мышь также полностью поддерживается во всех операциях. Любое окно можно переместить на «плавающий» слой, в котором используется традиционное (ручное, с использованием мыши) позиционирование, что бывает удобно для диалоговых окон и приложений, не приспособленных под фреймовую модель.


title: Wmii

text: Любому окну в wmii можно назначить одну или несколько меток, для каждой из которых будет создано своё рабочее пространство (сходное с виртуальным рабочим столом из более традиционных оконных менеджеров). Все окна с определённой меткой автоматически размещаются на соответствующем рабочем пространстве, причём одно окно может присутствовать в нескольких пространствах сразу. Средствами wmii можно также назначать правила для автоматического присваивания окнам с определёнными заголовками своих меток, чтобы окна сами распределялись по рабочим зонам.


title: Wmii

text: На дизайн wmii оказали влияние идеи операционной системы Plan 9, что выразилось в использовании для управления менеджером простого интерфейса, основанного на файлах. Поставляемая с wmii утилита "wmiir" позволяет получить доступ к виртуальной файловой системе, изменением данных в которой и реализуется всё управление wmii. Вот пример использования "wmiir":


title: Wmii

text: Получить список окон на текущем рабочем пространстве:


title: Wmii

text: Получить список всех окон:


title: Wmii

text: Переместить текущее окно на активном пространстве в колонку левее и выше по столбцу:


title: Wmii

text: Перенести текущее окно на плавающий слой:


title: Wmii

text: Присвоить окну с кодом 0x1000004 (полученным из списка окон) новый набор меток:


title: Wmii

text: Закрыть окно с кодом 0xc00004 (оно исчезнет со всех рабочих пространств):


title: Wmii

text: Таким образом, оконный менеджер wmii предоставляет обобщённый механизм для управления окнами, реализация определённой политики на основе которого может быть выполнена с использованием любого средства, поддерживающего вызов команд. В комплекте с wmii поставляется сценарий оболочки, реализующий доступ со стороны пользователя к операциям над окнами посредством мыши и клавиатуры, однако существуют и альтернативные решения.


title: Wmii

text: Можно также по-настоящему монтировать файловую систему wmii, чтобы работать с ней напрямую, а не посредством wmiir.


title: Wmii

text: Оконный менеджер wmii также предоставляет статусную строку в нижней части экрана, на которую можно вывести список созданных рабочих пространств и любую другую информацию (например, текущее время, данные о погоде), так как к строке также обеспечивается файловый интерфейс.


title: Wmii

text: В комплекте с wmii поставляются две программы для формирования меню: wimenu — программа, заменившая ранее используемый dmenu из dwm, для вывода элементов меню в строку, и wmii9menu для вывода в столбец.


title: Wmii

text: Автор wmii стремится к элегантности и простоте дизайна программы, не превышая предела в десять тысяч строк для всего исходного кода.


title: Wmii

text: wmii выходит под лицензией MIT, совместимой с GNU GPL. Однако в используемой оконным менеджером библиотеке libixp есть участки кода, заимствованные из Plan 9, которые попадают под действие лицензии LPL, несовместимой с GPL2.


title: Большеколпанское сельское поселение

text: Большеколпа́нское се́льское поселе́ние — муниципальное образование в составе Гатчинского района Ленинградской области. Административный центр — деревня Большие Колпаны. На территории поселения находятся 16 населённых пунктов — 1 село и 15 деревень.


title: Большеколпанское сельское поселение

text: Главой поселения является Лиманкин Олег Васильевич, а главой администрации — Бычинина Марина Валентиновна.Большеколпанское сельское поселение располагается на вершине Ижорской возвышенности, в связи с этим на его территории очень мало водоёмов. По территории поселения протекает ручей Сиворицкий, впадающий в берущую здесь начало реку Суйду, а у деревни Парицы из местных ключей берёт начало река Парица. Самыми крупными водоёмами являются искусственные пруды, возникшие на месте Парицкого и Борницкого карьеров.


title: Большеколпанское сельское поселение

text: Наличие карстовых пород — известняков и доломитов — привело к образованию больших карстовых пещер, не имеющих воздушного контакта с надземным пространством. Полости этих пещер стали использоваться в советское время для хранения резервов природного газа.


title: Большеколпанское сельское поселение

text: По данным 1973 года в составе Гатчинского района образован "Большеколпанский сельсовет".


title: Большеколпанское сельское поселение

text: 18 января 1994 года постановлением главы администрации Ленинградской области № 10 «Об изменениях административно-территориального устройства районов Ленинградской области» "Большеколпанский сельсовет", также как и все другие сельсоветы области, преобразован в "Большеколпанскую волость".


title: Большеколпанское сельское поселение

text: 1 января 2006 года в соответствии с областным законом № 113-оз от 16 декабря 2004 года образовано Большеколпанское сельское поселение, в его состав вошла территория бывшей "Большеколпанской волости".


title: Большеколпанское сельское поселение

text: На территории поселения расположено 85 предприятий производственной и непроизводственной сферы.


title: Большеколпанское сельское поселение

text: Основным предприятием Большеколпанского сельского поселения является ЗАО «Гатчинское», которому принадлежит более трети территории поселения (57,28 км²), основные виды производства — молочное животноводство, картофелеводство, овощеводство.


title: Большеколпанское сельское поселение

text: Хранение природного газа в карстовых пещерах организует Ленинградская станция подземного хранения газа, добычей доломитов в Борницком карьере занимается ОАО «Карьеры доломитов».


title: Большеколпанское сельское поселение

text: В деревне Малые Колпаны расположен Гатчинский комбикормовый завод — одно из крупнейших в России предприятий по производству комбикормов.


title: Большеколпанское сельское поселение

text: Также на территории поселения действуют малые предприятия, основные сферы деятельности которых — торговля, бытовые услуги, ремонт и обслуживание автотранспорта.


title: Большеколпанское сельское поселение

text: В селе Никольское располагается аэродром «Сиворицы».


title: Большеколпанское сельское поселение

text: Бюджет поселения в 2007 году составил 21 768,7 тыс. рублей. Источники доходов представлены в таблице.


title: Красная Пойма

text: Кра́сная По́йма — посёлок в Городском округе Луховицы Московской области, административный центр сельского поселения Краснопоймовское. В 1994—2006 годах — центр Краснопоймовского сельского округа. В 2017 году поселок Городского округа Луховицы.


title: Красная Пойма

text: Население — чел. ().


title: Красная Пойма

text: В селе выстроена (1996—2000) церковь Иконы Божией Матери Спорительница Хлебов.Федеральное государственное унитарное предприятие «ПОЙМА» и уникальный в России животноводческий комплекс ЗАО «Красная пойма» (три фермы по 400 коров в каждой и два доильных зала).


title: Красная Пойма

text: В посёлке находится «Аграрно-промышленный техникум», Краснопоймовская средняя общеобразовательная школа, детский сад Клеверок.


title: Рюдель

text: Фамилия:


title: Сердце пармы (фестиваль)

text: Сердце пармы — ежегодный фестиваль, проходивший в Пермском крае, близ города Чердынь в 2006—2009 годах. Инициатива фестиваля принадлежала писателю Алексею Иванову — автору одноимённого романа. Организаторами первого фестиваля были Центр культурных проектов «Сердце пармы» и администрация Чердынского района. С 2007 года фестиваль финансировался из средств бюджета Пермского края. Фестиваль проходил в течение 3-х дней в июле на трех площадках: музыкальная, ярмарка народных промыслов и ролевые игры. В 2010 году в связи с конфликтом с пермскими краевыми властями Алексей Иванов объявил о прекращении фестиваля, несмотря на обещание краевого Министерства выделить на его проведение средства. Но в том же 2010 году фестиваль состоялся и с тех пор проводится властями Пермского края под названием «Зов пармы», но уже без участия А. Иванова. Фестиваль «Сердце пармы» привлек в Чердынский район множество туристов, привел к возникновению в городе первого представительства вуза, а также к выделению средств и волонтеров на реставрацию и ремонт памятников Чердынского района.


title: Сердце пармы (фестиваль)

text: ВВ XV — начале XVI веках территория северного Прикамья, входившая в состав исторической области Пермь Великая, являлось зависимым от Москвы княжеством. Оно подвергалось набегам казанских татар и пелымских манси. В 1505 году великий московский князь ликвидировал автономию княжества и назначил в Пермь Великую своего наместника Василия Ковра. Постепенно Чердынь пришла в упадок и в начале XXI века была небольшим городом с населением около 6 тыс. человек. На территории Чердынского района в начале XXI века проживало менее 30 тыс. жителей, причем их количество ежегодно уменьшалось. Интерес к Великопермскому княжеству возник, когда в 2003 году вышел роман писателя Алексея Иванова «Сердце пармы или Чердынь — княгиня гор». В этом романе описываются события второй половины XV века, связанные с покорением Перми Великой и набегами на Прикамье пелымских манси. Роман принес Чердыни всероссийскую известность — в 2005 году местный краеведческий музей посетили не менее 30 тыс. человек.


title: Сердце пармы (фестиваль)

text: Первый фестиваль был организован Центром культурных проектов «Сердце пармы», который возглавлял Илья Вилькевич и администрацией Чердынского района. С 2007 года финансирование фестиваля осуществлялось за счет средств бюджета Пермского края. Фестиваль так и не стал самоокупаемым в финансовом плане — этот факт подчеркнул в 2009 году его директор Илья Вилькевич.


title: Сердце пармы (фестиваль)

text: Идейной основой фестиваля стал роман А. Иванова «Сердце пармы». Первый фестиваль 2006 года позиционировался его организаторами как историко-литературный. В дальнейшем фестиваль анонсировали как «музыкальный», «этнический», «ландшафтный». Сам Иванов ориентировал фестиваль на привлечение туристов и на ролевые игры. Он говорил: «Туризм и ролевые игры — это и есть суть фестиваля „Сердце пармы“. Влезть в атмосферу эпохи можно как раз тогда, когда ты стоишь на поле былой битвы, заросшем травой, и вокруг такая же жара, как пятьсот лет назад, те же самые леса и горы, та же тяжесть кольчуги, звон меча и поразительное ощущение масштабов».


title: Сердце пармы (фестиваль)

text: Уже на фестивале 2006 года обозначилась тенденция к отходу от романа Иванова. По мнению критиков «на первом фестивале было много внешнего антуража — музыки, ночных костров, оружия, танцев, факелов, лошадей, — и маловато внутреннего прочувствованного содержания, погружения в историко-географическую ткань места и самого ивановского романа». К 2010 году фестиваль вероятно уже совсем отошел от романа и поэтому отказ от него Иванова почти не повлиял на идейную сущность мероприятия. Уже в 2010 году на первом фестивале «Зов пармы» «о романе мало кто вспоминал».


title: Сердце пармы (фестиваль)

text: Организаторами первого фестиваля были продюсер Алексея Иванова Юлия Зайцева и Илья Вилькевич. Последний был учеником Иванова, когда писатель ещё работал в школе учителем. Первый фестиваль состоялся в селении Камгорт близ Чердыни 11-13 августа 2006 года. В фестивальных мероприятиях, включая выступления фольклорных коллективов и мастер-классы старинных ремёсел приняли участие около 400 человек, приехавших из населенных пунктов Пермского края (Перми, Ныроба, Соликамска, Добрянки, Чердыни, Березников), а также Харькова, Сыктывкара, Москвы и Санкт-Петербурга. В организации первого фестиваля помощь оказали администрация Чердынского района, туристическая фирма «Чердынь-тур», а также Пермский государственный университет, предоставивший волонтеров.


title: Сердце пармы (фестиваль)

text: В 2007 году фестиваль прошел вновь. В подготовке площадки фестиваля участвовали волонтеры не только из России, но и из других стран (США, Дании и Исландии). Число посетителей составило около 800 человек.


title: Сердце пармы (фестиваль)

text: В 2008 году фестиваль прошел при поддержке краевого Министерства культуры и массовых коммуникаций, а также Юникредитбанка. В нём приняли участие 20 творческих коллективов (музыкальных и клубов ролевых игр), а также 30 мастеров народных промыслов. Фестиваль посетили около 1,5 тыс. человек. Фестиваль посетил Алексей Иванов и провел на нём два дня. На этом фестивале, проходившем с 18 по 20 июля 2008 года впервые появилась сцена, которой раньше не было


title: Сердце пармы (фестиваль)

text: В 2009 году фестиваль проходил в течение трех дней и его посетили (по данным организаторов) около 8 тыс. человек (по другим данным - около 4 тыс. человек). Таким образом он стал более многолюдным, чем предшествующие. На фестивале побывал известный художник Н. Полисский. Фестиваль, как и ранее проходил на трех площадках:


title: Сердце пармы (фестиваль)

text: В 2009 году между писателем и пермскими властями произошел конфликт, проявившийся на фестивале 2009 года — на него Иванов не приехал, объяснив свое отсутствие личным протестом. Этот конфликт связан с недовольством Иванова и части пермской интеллигенции деятельностью в крае московского галериста Марата Гельмана, которого краевые власти сделали директором музей, а также лауреатом Строгановской премии. Более того, фестиваль «Сердце пармы» в 2009 году провели люди, которых одно из пермских СМИ назвало «дети Марата». Алексею Иванову они не особенно нравились. Например, одним из организаторов «Сердца пармы»-2009 была директор фестиваля «Живая Пермь», против которого выступал Иванов. Другой организатор фестиваля Илья Вилькевич присутствовал на вручении Гельману Строгановской премии.


title: Сердце пармы (фестиваль)

text: Проблемы с фестивалем «Сердце пармы» были также связаны с конфликтом вокруг проекта Иванова «Пермь как текст», исполнителем которого была «Лига юных журналистов», руководимая тем же Вилькевичем. Этот проект финансировался из регионального бюджета и должен был состоять из 12 книг (вышли 9), каждая из которых должна была включать в себя произведения пермских писателей. По словам А. Иванова авторам текстов (а также корректорам) не заплатили за работу. В отношении заместителя краевого министра культуры возбудили уголовное дело в связи с причинением бюджету ущерба при реализации этого проекта. Уже в начале 2010 года от Иванова было разослано по СМИ открытое письмо, в котором писатель заявил: «уже год назад я увидел, что Вилькевич ворует, и выгнал его с моей работы».


title: Сердце пармы (фестиваль)

text:
В 2010 году краевое Министерство культуры, молодежной политики и массовых коммуникаций предложило Иванову средства на проведение фестиваля, но получило отказ. В связи с этим продюсер писателя Юлия Зайцева заявила, что «некорректно» брать деньги на этот проект, пока «минкульт не решил проблему с другим проектом Алексея Иванова „Пермь как текст“». Зайцева уточнила, что если Министерство выполнит обязательства по проекту «Пермь как текст», то в следующем 2011 году фестиваль возобновят.
При этом Зайцева признала, что без денег министерства провести фестиваль невозможно.


title: Сердце пармы (фестиваль)

text: Организатор «Сердца пармы» Илья Вилькевич уже в августе 2010 года был задержан и в отношении него возбудили уголовное дело по обвинению в совершению мошенничества в связи с хищением средств проекта «Пермь как текст» (в декабре 2011 года часть обвинений с него сняли, а уголовное дело в остальной части прекратили в связи с истечением срока давности).


title: Сердце пармы (фестиваль)

text: Фестиваль оказал большое влияние на развитие Чердынского района. Последствия проведения фестиваля были следующие:


title: Сердце пармы (фестиваль)

text: После отказа Иванова от проведения фестиваля министр культуры, молодежной политики и массовых коммуникаций Б. Мильграмм заметил, что «Парма поменяет Сердце» и уточнил, что фестиваль «будет и будет тоже пармой, поскольку дело происходит в парме — это точно. „Сердца пармы“ — нет, поскольку это название, как авторское, принадлежит Иванову, но будет другая парма». В итоге был создан фестиваль «Зов пармы», который по своей структуре, по содержанию почти копировал фестиваль «Сердце пармы». Как и «Сердце пармы» новый фестиваль проходил около села Камгорт и только в 2016 году его перенесли в окрестности села Серегово ближе к Чердыни. Этот фестиваль уже в 2010 году посетило намного больше людей, чем последнее «Сердце пармы» в 2009 году.


title: Сердце пармы (фестиваль)

text: Филолог А. С. Подлесных, защитившая кандидатскую диссертацию по творчеству Алексея Иванова, отметила, что сменилось не только руководство фестиваля, но и произошел отказ от «геопоэтических знаков и символов, связанных с романом».


title: Почесуха овец

text: Скрейпи овец, почесуха овец (, от — скрести) — медленно развивающаяся прионная инфекция овец. Симптомы: повышенная возбудимость, сильный хронический кожный зуд, дрожь, параличи, истощение. Животные гибнут. Аналог коровьего бешенства.


title: Почесуха овец

text: Известна также под названиями «рысистая болезнь», «овечья трясучка», «дрожание баранов».


title: Почесуха овец

text: Вызывается дегенеративными изменениями в ЦНС. Описана в 1732 году, распространена в Европе, Южной Африке, Индии, Канаде, США. Болезнь заразна, инкубационный период от 1 до 4 лет. От проявления первых симптомов до гибели животных проходит несколько недель.


title: All About Us

text: «All About Us» — сингл со второго англоязычного альбома Dangerous and Moving группы «Тату». Песню написали участницы австралийского поп-дуэта The Veronicas совместно с Билли Стейнбергом.


title: All About Us

text: Клип снимался в Лос-Анджелесе. Существуют две версии клипа, из одной вырезаны сцены насилия. На телевидении вышла отцензурированная версия, где были вырезаны сцена избиения, непристойный жест и кровь на простыне.


title: All About Us

text: Волкова и Катина приезжают в ресторан с корейским названием, где беседуют и употребляют спиртные напитки. Между ними происходит конфликт, и Волкова покидает ресторан. Катина садится в машину, чтобы догнать Волкову. Волкова идёт по ночной улице в наряде с символом Рейхсвера на спине. Она соглашается сесть в машину к молодому человеку, который привозит её на квартиру.


title: All About Us

text: Они оказываются в постели, приступая к любовным ласкам. Однако молодой человек начинает действовать грубо, Волкова вырывается и показывает ему непристойный жест. В ответ он начинает наносить телесные повреждения, бросив её, в частности, на стеклянный столик. Волкова отползает в сторону и стреляет ему в лицо. Кровь и мозги последнего размазываются по висящей простыне. Волкова пинает труп и вылезает через окно на улицу, где к ней подъезжает Катина.


title: All About Us

text: Maxi CD-Single — September 30, 20052 Track CD-SingleCD-Single — September 1, 2005Limited Edition Remixes Promo SingleMaxi CD-Single — September 26, 2005


title: All About Us

text: Second Edition


title: All About Us

text: DVD Single


title: All About Us

text: All About Us (Remixes) — August 2005 (Promotional-CD only)В 2007 году на песню сделала кавер-версию шведская рок-группа Sonic Syndicate и включила её в альбом "Only Inhuman". В 2016 году была записана русскоязычная версия песни дум-метал-группой «Курск».


title: IAI Scout

text: IAI Scout разработан израильской фирмой IAI, тактический разведывательный БПЛА. Впервые Scout был представлен публике на Парижском авиасалоне в 1979 году. Scout оборудован телевизионной камерой Tamam с телефотолинзой и с системой передачи для GCS в реальном времени. Состоит на вооружении ВВС и СВ Израиля, ВВС Сингапура, ВВС Южной Африки и СВ Швейцарии, использовался в боевых действиях против Сирии и Ливана, в операции «мир Галилее» в 1982 году. Известна воздушная победа Scout над сирийским сверхзвуковым истребителем МиГ-21.


title: Севак, Рубен

text: Рубен Севак "(наст. имя Чилингирян Рубен)" — армянский поэт, прозаик, переводчик, родом из Западной Армении.


title: Севак, Рубен

text: Родился в селе Силиври близ Константинополя в семье ремесленника-торговца. Учился в местной школе, позже — в семинарии Перперян (Константинополь). В 1911 г. окончил медицинский факультет Лозаннского университета (Швейцария), работал в больнице в Лозанне. В 1914 г. вместе с семьей вернулся в Константинополь. Через год начался Геноцид армян, жертвой которого пал Севак: 24 апреля по приказу турецких властей в числе более 250 представителей армянской интеллигенции был арестован и сослан вглубь Османской Турции — в Сирийскую пустыню, где 26 августа того же года был убит.


title: Севак, Рубен

text: Рубен Севак начал писать с 1905 года. Его единственный прижизненный поэтический сборник — «Красная книга», вышел в свет в 1910 году. Является автором «Красной книги» (1910), посвященной национальным бедствиям армян (поэмы «Безумец погромов», «Турчанка») и социально-философским проблемам (поэма «Песня о человеке»). В периодической печати были опубликованы отдельные стихи из оставшихся в рукописях сборников «Книга любви», «Последние армяне», «Хаос». В стихах Рубена Севака раскрыты противоречия буржуазного общества. С верой в победу трудящихся он изображал жизнь и борьбу европейских рабочих («Красное знамя», «Этот нож», «Дворник»). Автор цикла рассказов «Страницы, вырванные из дневника врача» (1913—1914).


title: Севак, Рубен

text: Известны также стихотворные циклы «Хаос», «Последние из армян», «Книга любви». Писал также прозу, переводил Гейне, Леконта де Лиля и др.


title: Севак, Рубен

text: Проснитесь, добрые колокола!


title: Севак, Рубен

text: Кто вырвал языки вам из гортаней?


title: Севак, Рубен

text: Кровь просит слова, а не бормотанья.


title: Севак, Рубен

text: Довольно вам молчать, колокола!


title: Севак, Рубен

text: " (пер. П. Антокольского)"


title: Иван Купала (группа)

text: «Ива́н Купа́ла» — российская электронная группа, работающая в стиле этническая музыка. Образована 17 августа 1998 года в Санкт-Петербурге Алексеем Ивановым, Алексеем Румянцевым и Денисом Фёдоровым. Отличительной особенностью творчества группы является использование в качестве основы для своих произведений аутентичного фольклора, в основном записанного в ходе этнографических экспедиций советскими фольклористами в 1970—1980 годы.


title: Иван Купала (группа)

text: В своей официальной дискографии Иван Купала имеет 3 номерных альбома, альбом ремиксов, макси-сингл и сборник лучших песен. Релиз последнего на сегодняшний день студийного альбома «Родина» состоялся в Ночь на Ивана Купалу — с 6 на 7 июля 2012 года. Выход альбома группа отметила большим ночным концертом-презентацией на фестивале «Нашествие».


title: Иван Купала (группа)

text:
Песня «Кострома» этой группы была использована на церемонии открытия зимней Олимпиады 2014 в Сочи.
В разные годы в состав Иван Купала Live! входили:


title: Иван Купала (группа)

text: Видеоклип «Росы» не получил одобрения участников группы, но, тем не менее, самовольно попал в Интернет в черновом варианте. «ИК» считает этот видеоклип «неофициальным».


title: Меренге

text: Мере́нге () — музыкальный стиль и танец Доминиканской Республики, получивший также широкое распространение в латиноамериканских странах Карибского бассейна, а также в тех из латиноамериканских общин США, где преобладают выходцы из этих стран.


title: Меренге

text: Меренге характеризуется быстрым темпом и условно состоит из трех частей: ритмическая часть, мелодическая часть, вокал. Для исполнения меренге необходимо не менее трех музыкальных инструментов, два из которых — традиционные для Антильских островов: гуиро (или гуира) и тамбора. Тамбора — ударный инструмент африканского происхождения, деревянный барабан, обтянутый козлиными шкурами. На тамборе играют, ударяя ладонью по одной стороне и деревянной палочкой — по другой стороне, а также по ободу. Гуиро — инструмент из плода сушеной тыквы, на которую наносили горизонтальные насечки, проводя по которым деревянной палочкой, извлекали звук. В современном меренге также используется гуиро из жести, которая имеет вид трубки с гофрированными стенками. Оба этих инструмента отвечают за ритмическую часть меренге и используются как в фольклорном, так и в популярном вариантах.


title: Меренге

text: Главным инструментом в «типико»-ансамбле является кнопочный аккордеон. Аккордеон дает яркий, насыщенный звук и оставляет широкий простор для импровизации. Соло на аккордеоне — неотъемлемая часть фольклорных композиций. Аккордеонист в подавляющем большинстве случаев является также и лидером-основателем группы.


title: Меренге

text: В фольклорном меренге также часто применяются мара́ки и язычковая маримба (marimba de lengüetas). Последняя представляет собой деревянный ящик с отверстием в передней части, частично закрытым металлическими пластинами. Играют на язычковой маримбе, ударяя по пластинам рукой либо оттягивая их.


title: Меренге

text: В современном меренге аккордеон практически не участвует. Его заменили клавишные — фортепиано и духовые — труба, тромбон, саксофон. Труба и тромбон, как широко используемые в музыке «тропического» направления, делают мелодию веселой и торжественной. В частности, оглушительные партии труб характерны для меренге с острова Пуэрто-Рико. Доминиканские музыканты чаще вводят в оркестр один или два саксофона; в этом случае мелодический рисунок становится более сглаженным. Фольклорные ансамбли в некоторых случаях также используют саксофон.


title: Меренге

text: Происхождение меренге до сих пор вызывает споры. Имеется несколько версий зарождения этого жанра:Историографы склоняются к мнению, что третья версия происхождения меренге наиболее правдоподобна. Так, в 1838—1849 годах получил широкое распространение танец упа абанера (upa habanera), который вошёл в моду сначала в Пуэрто-Рико, а потом и в Санто-Доминго. Одно из движений этого танца называлось «меренге». Похоже, это название нигде не упоминалось до тех пор, пока полковник Альфонсека не начал включать фрагменты этой популярной мелодии в свои произведения.


title: Меренге

text: Сначала меренге исполнялось с помощью народных инструментов, наиболее доступных, таких, как трес, куатро (разновидности карибских гитар), доминиканская бандуррия. В конце прошлого века в Доминиканскую Республику был завезен из Европы диатонический аккордеон, который, благодаря удобству в обращении с ним, заменил бандуррию и гитары. Но в то же время мелодические возможности аккордеона налагали некоторые ограничения на музыку, и поэтому меренге с тех пор практически не претерпело изменений.


title: Меренге

text: Несмотря на то, что меренге быстро завоевало симпатии народа, высшее общество очень долго выступало против нового жанра, так как меренге имело африканские корни. Другие доминиканские ритмы того же происхождения не подвергались нападкам со стороны аристократии, так как это были в основном ритуальные танцы, которые практиковались в сельской местности, вдалеке от состоятельного общества, в то время как меренге уже танцевали в бальных салонах наравне с классическими танцами. Другой причиной того, что меренге долго находилось в немилости у состоятельных классов, были тексты песен. Большинство из них были вульгарны и изобиловали бранными словами, таким песням было не место в приличном танцевальном салоне.


title: Меренге

text: В 1875 году президент Улисес Франсиско Эспайльят (Espaillat, Ulises Francisco) начал кампанию за запрещение меренге. Это было уже не нужной мерой, так как меренге к тому времени уже ушло из больших городов и сделалось популярным в сельских регионах. Особенно широкое распространение оно получило в регионе Сибао (и, возможно, поэтому эта местность считается родиной меренге).


title: Меренге

text: В начале XX века началось движение за возрождение меренге. Известные музыканты того времени хотели, чтобы меренге вновь зазвучало в салонах. Для этого тексты, сопровождающие музыку, необходимо было избавить от вульгарных выражений. Долгое время попытки оправдать меренге были безуспешны. Ситуация резко изменилась в 1930 году, когда Рафаэль Леонидас Трухильо, кандидат в президенты, пригласил для своей предвыборной кампании народные оркестры (conjuntos), исполнявшие «perico ripiao», традиционное меренге. Большую роль в популяризации меренге сыграло и распространение радио.


title: Меренге

text: Известные исполнители меренге в 1910—1930 годах: Франсиско «Ньико» Лора (Francisco «Ñico» Lora), Антонио Абреу (Antonio Abreu).


title: Меренге

text: Семья диктатора Трухильо всячески способствовала распространению народной доминиканской музыки. В этот период меренге начинает постепенно распространяться за пределы страны, благодаря росту количества радиостанций в Доминиканской Республике и во всем Карибском регионе. Известно, что уже в 30-е годы меренге-оркестры возникли в Венесуэле, Колумбии, США, на Кубе. В это время стали известными такие исполнители, как Альберто Бельтран (Alberto Beltrán), Анхель Вилория (Ángel Viloria), Луис Калаф (Luis Kalaff), Хосеито Матео (Joseíto Mateo).


title: Меренге

text: С падением диктатуры Трухильо в 1961 году меренге получило новое развитие. Демократизация доминиканского общества дала музыкальным коллективам бо́льшую творческую свободу. Как результат, мелодии меренге стали разнообразнее и насыщеннее. Тексты, ранее излишне политизированные, стали уходить в сторону более повседневных тем. В 60-е годы возникли такие коллективы, как «Комбо Шоу» Джонни Вентуры (El Combo Show de Johnny Ventura), оркестры Куко Валоя (Cuco Valoy), Феликса дель Росарио (Félix del Rosario).


title: Меренге

text: В 70-е, в стремительно растущих городах — Санто-Доминго и Нью-Йорке, центре доминиканской эмиграции, — меренге приобретает статус популярной музыки. Меняется также концепция музыкальных коллективов, теперь они называются группами (в противовес оркестрам), наиболее известными из которых становятся Milly y Los Vecinos, Conjunto Quisqueya, Wilfrido Vargas y Los Beduinos, Los Hijos del Rey.