title: Мастер Шеff

text: В 2006 году ШЕFF спродюсировал поп-рэп-проект «Игра Слов», который получил более 20 музыкальных наград за хит «Алина Кабаева».


title: Мастер Шеff

text: В 2011 году ШЕFF начал работу над международным дуэтом FEVER!, куда вошла русская певица Сантьяга и американец Линард Джексон (Li’nard Jackson), инвестором проекта выступил американский политик и бизнесмен из города Балтимор (Baltimore). Но через несколько лет из-за политических санкций проект был заморожен.


title: Фриске, Жанна Владимировна

text: Жа́нна Влади́мировна Фри́ске (до 1996 года носила фамилию родителей — Копыло́ва; 8 июля 1974, Москва, СССР — 15 июня 2015, Балашиха, Московская область, Россия) — российская эстрадная певица, телеведущая, киноактриса. Солистка группы «Блестящие» (1996—2003). Сольная карьера исполнительницы продолжалась 10 лет — с 2003 по 2013 год.


title: Фриске, Жанна Владимировна

text: Жанна родилась 8 июля 1974 года в Москве, одна из двойни. Брат скончался вскоре после рождения из-за генетического заболевания.


title: Фриске, Жанна Владимировна

text:
В четыре года приняла крещение и получила имя Анна. Училась в средней школе № 406 московского района Перово (выпуск 1991 года). Участвовала в школьной самодеятельности. Занималась художественной гимнастикой и акробатикой, посещала балетную студию и школу бальных танцев.
После окончания школы поступила в МосГУ на факультет журналистики, который не окончила. Непродолжительное время работала менеджером по продажам офисной мебели.


title: Фриске, Жанна Владимировна

text: В 1996 году начала творческую карьеру в популярной музыкальной группе «Блестящие». На первых порах — в качестве художественного руководителя занималась постановкой танцев и созданием сценических образов, затем — вокалисткой. За время работы Жанны в группе записано 4 диска и выпущено 3 концертных программы. Ушла из группы в 2003 году в связи с желанием начать сольную карьеру. Партнёршей Фриске по группе была Ольга Орлова, дружба с которой связывала Жанну до конца жизни.


title: Фриске, Жанна Владимировна

text: В 2003 году участвовала в реалити-шоу «Последний герой-4», в котором дошла до финала. Сразу после возвращения с острова, где проходили съёмки, Фриске заявила об уходе из группы и начале сольной карьеры.


title: Фриске, Жанна Владимировна

text: В 2004 году вышел первый фильм с её участием, экранизация фантастического романа Сергея Лукьяненко «Ночной дозор», где Жанна сыграла роль ведьмы Алисы Донниковой, любовницы Завулона. Большую часть эпизодов с её участием вырезали (в частности, продолжительную любовную сцену). В продолжении фильма («Дневной дозор») персонажу Фриске была отведена значимая роль, ведьма Алиса в исполнении Жанны украсила афиши фильма.


title: Фриске, Жанна Владимировна

text: В 2005 году вышел дебютный и единственный сольный альбом «Жанна». Саунд-продюсерами альбома выступили композитор и продюсер певицы Андрей Грозный и Сергей Харута. На песни «Лечу в темноту», «Ла-ла-ла», «Где-то летом» были сняты видеоклипы.


title: Фриске, Жанна Владимировна

text: Самую лучшую и недооценённую в своей карьере песню Фриске, по мнению критика Бориса Барабанова, записала уже после ухода из группы, в 2009 году, вместе с Таней Терёшиной, и это был «Вестерн» на стихи Noize MC.


title: Фриске, Жанна Владимировна

text: В 2005 году Жанна вновь участвовала в реалити-шоу «Последний герой», на этот раз в пятой его части. Участвовала в телепроектах «Сердце Африки», «Империя», «Цирк со звёздами» и «Цирк».


title: Фриске, Жанна Владимировна

text: В 2008 году приняла участие в проекте «Ледниковый период 2», где каталась в паре сначала с Виталием Новиковым, а затем с Максимом Марининым.


title: Фриске, Жанна Владимировна

text: В марте 2010 года вышел в прокат фильм — «О чём говорят мужчины», где Жанна сыграла саму себя. Фриске исполнила главную женскую роль в детективе «Кто я?», премьера которого состоялась 11 ноября 2010 года.


title: Фриске, Жанна Владимировна

text: Снималась для различных журналов, в числе которых «Maxim», «Top Beauty», «InStyle», «OK!», «allure» и «Elle». Героиня светской хроники, упоминалась в прессе как светская львица. Лицо рекламных кампаний «Orient Watch», «Rexona», йогурта «Активиа».


title: Фриске, Жанна Владимировна

text: В 2011—2012 годах Фриске была ведущей первых двух сезонов реалити-шоу «Каникулы в Мексике» на телеканале MTV, после чего её сменила Алёна Водонаева.


title: Фриске, Жанна Владимировна

text: В 2016 году в сеть попали 8 неизвестных записей (всего 25) Жанны, которые были записаны в период с 2006 по 2013 годы. В настоящее время к выпуску готовится официальный диск с этими песнями, но из-за проблем с авторскими правами выпуск альбома может затянуться на некоторое время.


title: Фриске, Жанна Владимировна

text: В 2016 году был создан благотворительный проект «Жанна Фриске — Я рядом» в память о певице.


title: Фриске, Жанна Владимировна

text: В 2017 году вышел сборник песен «Жанна Фриске — Я рядом». В него вошли 23 композиции, исполненные друзьями и коллегами певицы.


title: Фриске, Жанна Владимировна

text: Во время всей творческой деятельности Фриске её продюсерами являлись Андрей Грозный и Андрей Шлыков.


title: Фриске, Жанна Владимировна

text: Жанна Фриске узнала о своей болезни во время беременности. На головные боли начала жаловаться в начале июня 2013 года, вскоре после того, как родила сына Платона. Проходила лечение в США и Германии. Осенью 2013 года Фриске перестала появляться на публике и размещать актуальные фотографии в своём Instagram. 15 января 2014 года СМИ опубликовали первые сообщения о болезни. 20 января семья и близкие в заявлении на официальном сайте певицы подтвердили, что Жанна тяжело больна. По разъяснению отца Жанны, у неё диагностирована глиобластома, неоперабельная опухоль головного мозга. Диагноз подтвердил главный онколог РФ Михаил Давыдов. С января 2014 года Фриске находилась на лечении в клинике Нью-Йорка Memorial Sloan Kettering Cancer Center.


title: Фриске, Жанна Владимировна

text: Первый канал провёл сбор средств на лечение певицы. На 24 января 2014 года было собрано 66 447 800 рублей. Ещё на счёт Русфонда было перечислено 1 307 615 рублей. Сама Жанна на сайте Русфонда поблагодарила всех, кто оказал ей помощь. Остаток собранных средств должен был пойти на лечение онкобольных детей, стоящих в очереди. 30 января о помощи Жанне в своём видеообращении сообщила Шэрон Осборн, жена Оззи Осборна. В январе 2016 года стало известно, что более 20 млн рублей, перечисленных Русфондом на лечение Фриске, были похищены.


title: Фриске, Жанна Владимировна

text: С лета 2014 года Фриске после длительного лечения проходила реабилитацию на Рижском взморье в Юрмале, Латвия, где отметила свой 40-й день рождения. Продолжила курс лечения в Китае. В октябре певица вернулась в Москву, отказалась от инвалидного кресла и начала двигаться самостоятельно.


title: Фриске, Жанна Владимировна

text: 7 февраля 2015 года в выпуске программы «Сегодня вечером», посвящённом годовщине XXII Олимпийских игр в Сочи, по телефону прозвучало одно из последних интервью певицы, а ведущий Андрей Малахов сообщил о том, что Фриске возобновила лечение в лос-анджелесской клинике. Позднее она продолжила лечение уже в Москве, в Российском онкологическом научном центре имени Н. Н. Блохина. В ходе лечения состояние певицы постепенно ухудшалось, последние три месяца жизни она находилась в коме и 15 июня 2015 года около 22 часов в своём доме в подмосковной Балашихе скончалась. Прощание с певицей прошло в концертном зале Crocus City Hall. Отпевание состоялось в Богоявленском соборе в Елохове. Похоронена на Николо-Архангельском кладбище.После смерти певицы СМИ отмечали, что Фриске относилась к числу немногих российских исполнительниц, сумевших преодолеть эстрадную стереотипность и стать в обществе самостоятельной узнаваемой медиаперсоной. Этому способствовали не только шлягеры, музыка, яркие клипы, остроумие, индивидуальная манера держаться на сцене, но и участие в популярном реалити-шоу «Последний герой». Там Фриске первой из исполнительниц топовых женских поп-групп подпустила телекамеру на максимально близкое расстояние, позволила себе сниматься без грима и макияжа, сознательно отказавшись от всех преимуществ, которые предоставляет телевидение. Привлекательны для зрителей оказались ставшие продолжением эстрадного амплуа её актёрские роли, — прежде всего в комедии «О чём говорят мужчины», где Жанна со смехом, «истинным великодушием и тонкой самоиронией обыграла своё сложившееся реноме "роковой красавицы"». Продемонстрировав в качестве камео пародийную версию себя — телеперсоны и властительницы мужских фантазий, Фриске, по оценке критика Бориса Барабанова, показала «"именно тот градус ума и самоиронии, которого боятся мужчины в женщинах"».


title: Фриске, Жанна Владимировна

text: Незаурядные личностные качества Фриске явила не только на телеэкране. Во время поздней беременности, узнав о тяжёлом заболевании, похожем на приговор, рискуя здоровьем и, как потом оказалось, жизнью, приняла решение сохранить ребёнка. В ходе благотворительного марафона Первого канала и Русфонда смогла собрать около 70 млн рублей, — часть этой суммы пошла на лечение детей, а вся акция в целом привлекла внимание общества к проблемам онкологических больных. Путь в искусстве и история болезни Жанны Фриске, которую пресса назвала «"символом мужества и народной героиней"», стали примером достойного, общественно ценного поведения популярной творческой личности в трагических обстоятельствах преждевременного ухода из жизни.


title: Британская Индия

text: Британская Индия () — британское колониальное владение в Южной Азии с 1858 по 1947 годы. Постепенно расширявшаяся территория колонии со временем охватила территории современных Индии, Пакистана, Бангладеш и Мьянмы. Термином "Британская Индия" обычно называют всю территорию колониального владения, хотя, строго говоря, он относился только к тем частям субконтинента, которые находились под непосредственным британским управлением; помимо этих территорий существовали так называемые «туземные княжества», формально находившиеся лишь в вассальной зависимости от Короны.


title: Британская Индия

text: В 1937 году Бирма была выделена из Британской Индии в отдельную колонию. В 1947 году Британской Индии была предоставлена независимость, после чего страна была разделена на два доминиона — Индию и Пакистан. От Пакистана, в свою очередь, в 1971 году отделился Бангладеш.


title: Британская Индия

text: Итогом восстания сипаев стала ликвидация Британской Ост-Индской компании и переход власти непосредственно к короне. Установившуюся систему в англоязычных источниках принято именовать «бритиш радж» (). Эта система использовала традиционную феодальную организацию Индии, однако верховным сюзереном правителей отдельных индийских регионов являлась британская корона. Такая организация была окончательно закреплена в 1876 году коронацией английской королевы Виктории как Императрицы Индии.


title: Британская Индия

text: В 1935 году "Законом об управлении Индией" ей была предоставлена частичная автономия. Более того, Индия была единственной страной с колониальным статусом, которая подписала Декларацию Объединённых Наций 1 января 1942 года.


title: Британская Индия

text: В течение войны до 1,4 млн британских и индийских солдат из британской армии в Индии приняли участие в военных действиях по всему миру, сражаясь наравне с солдатами из таких доминионов, как Канада и Австралия. Международная роль Индии возросла. В 1920 году она стала одним из учредителей Лиги Наций, и приняла участие в летних Олимпийских играх 1920 года в Антверпене под названием «Британских Индий». В самой Индии это приводило к требованиям большего самоуправления, особенно среди лидеров Индийского национального конгресса.


title: Британская Индия

text: Начиная с 1916 года, британские колониальные власти в лице вице-короля лорда Челмсфорда объявили об уступках требованиям индийцев; эти уступки включали в себя назначения индийцев на офицерские должности в армии, присвоение князьям наград и почётных титулов, отмена крайне раздражавшего индийцев акциза на хлопок. В августе 1917 года госсекретарь по делам Индии Эдвин Монтегю объявил целью Британии поэтапное формирование в Индии «ответственного правительства как неотъемлемой части Британской империи».


title: Британская Индия

text: К концу войны большинство войск были передислоцированы из Индии в Месопотамию и Европу, что вызывало беспокойство местных колониальных властей. Участились беспорядки, а британская разведка отмечала множество случаев сотрудничества с Германией. В 1915 году был принят "Закон об обороне Индии", который в дополнение к "Закону о прессе", позволил преследовать политически опасных диссидентов, в частности, отправлять журналистов в тюрьму без суда, и осуществлять цензуру.


title: Британская Индия

text: В 1917 году комитет под председательством британского судьи Роулетта расследовал причастность немцев и российских большевиков к вспышкам насилия в Индии. Выводы комиссии были представлены в июле 1918 года, и выделили три района: Бенгалия, Бомбейское президентство и Пенджаб. Комитет рекомендовал расширить полномочия властей в условиях военного времени, ввести суды из трёх судей, без суда присяжных, ввести правительственный надзор над подозреваемыми, и дать полномочия местным властям арестовывать и задерживать подозреваемых на короткие сроки без суда.


title: Британская Индия

text: Конец войны вызвал также экономические изменения. К концу 1919 года в войне участвовало до 1,5 млн индийцев. Налоги выросли, а цены в период 1914 — 1920 годов удвоились. Демобилизация из армии усугубила безработицу, в Бенгалии, Мадрасе и Бомбее прошли голодные бунты.


title: Британская Индия

text: Правительство решило воплотить в жизнь рекомендации комитета Роулетта в виде двух законов, однако при голосовании в Имперском законодательном совете все его индийские депутаты проголосовали против. Британцам удалось провести урезанную версию первого билля, разрешавшего властям внесудебные преследования, но сроком только на три года, и только против «анархических и революционных движений». Второй билль был целиком переписан в виде поправок к Уголовному кодексу Индии. Тем не менее, в Индии вспыхнуло сильное возмущение, которое вылилось в резню в Амритсаре, и вывело на передний край националистов Махатмы Ганди.


title: Британская Индия

text: В декабре 1919 года был принят "Закон о правительстве Индии". Имперский и провинциальные законодательные советы были расширены, и отменено убежище исполнительной власти при прохождении непопулярных законов в виде «официального большинства».


title: Британская Индия

text: Такие вопросы, как оборона, уголовный розыск, иностранные дела, связь, сбор налогов остались в ведении вице-короля и центрального правительства в Нью-Дели, тогда как здравоохранение, аренда земли, местное самоуправление были переданы в провинции. Такие меры облегчили индийцам возможность участвовать в госслужбе, и получать офицерские должности в армии.


title: Британская Индия

text: Избирательное право индийцев было расширено на национальном уровне, но число индийцев с правом голоса составило всего лишь 10 % от взрослого мужского населения, причём многие из них были неграмотны. Британские власти занимались манипуляциями; так, больше мест в законодательных советах получали представители деревень, больше симпатизировавшие колониальным властям, чем горожане. Отдельные места резервировались для не-брахманов, землевладельцев, бизнесменов, выпускников колледжей. Согласно принципу «общинного представительства» места резервировались отдельно для мусульман, сикхов, индуистов, индийских христиан, англо-индийцев, проживавших в Индии европейцев, в Имперском и провинциальных законодательных советов.


title: Британская Индия

text: В 1935 году британский парламент основал в Индии законодательные ассамблеи, в 1937 году Бирма была отделена от Британской Индии, став отдельной коронной колонией. В том же году были проведены общенациональные выборы в провинциальные ассамблеи, на которых Конгресс выиграл в 7 из 11 провинций. Кроме того, по закону 1935 года Бирма должна была выплатить индийскому колониальному правительству долг в размере 570 млн рупий, который включал в себя расходы на покорение Бирмы, на строительство железных дорог и т. д.


title: Британская Индия

text: С началом войны в 1939 году вице-король Индии, лорд Литлингоу, объявил войну Германии без консультаций с представителями Индии. Это заставило представителей Индийского национального конгресса, занявших посты в провинциях, в знак протеста подать в отставку. В то же время Мусульманская лига поддержала британские военные усилия. Британское правительство пыталось привлечь индусов-националистов к поддержке Британии в обмен на обещания независимости в будущем, однако переговоры с Конгрессом провалились.


title: Британская Индия

text: В августе 1942 года Махатма Ганди начал кампанию гражданского неповиновения, требуя немедленного вывода всех британцев. Вместе с другими лидерами Конгресса Ганди был немедленно заключён в тюрьму и страна взорвалась от беспорядков, сначала студенческих, а затем и от беспорядков в деревнях, особенно в Соединённых Провинциях, Бихаре и Западной Бенгалии. Наличие в Индии многочисленных по военному времени войск позволило подавить беспорядки в 6 недель, однако некоторые их участники сформировали подпольное временное правительство на границе с Непалом. В других частях Индии беспорядки вспыхивали спорадически летом 1943 года.


title: Британская Индия

text: Из-за ареста практически всех лидеров Конгресса и возникшего политического вакуума в среде оппозиции значительное влияние приобрел Субхас Бос, покинувший Конгресс в 1939 году из-за разногласий. Бос начал сотрудничать со странами Оси, стремясь освободить Индию от британцев силой. При поддержке японцев он сформировал так называемую Индийскую национальную армию, набранную в основном из индийских военнопленных, захваченных при падении Сингапура. Японцы основали в оккупированных странах ряд марионеточных правительств, в частности, сделав Боса лидером Временного правительства Азад Хинда («Свободной Индии»). Индийская национальная армия капитулировала при освобождении Сингапура от японцев, а сам Бос вскоре погиб в авиакатастрофе. В конце 1945 года прошли суды над солдатами ИНА, которые, однако, вызвали в Индии массовые беспорядки.


title: Британская Индия

text: В январе 1946 года произошла серия мятежей в армии, начавшаяся с мятежа индусов, служивших в Королевских ВВС, и недовольных слишком медленной репатриацией. В феврале 1946 года произошёл также мятеж в Королевском ВМФ в Бомбее, и затем другие мятежи в Калькутте, Мадрасе и Карачи.


title: Британская Индия

text: Также в начале 1946 года прошли новые выборы, на которых Конгресс победил в 8 из 11 провинций. Между ИНК и Мусульманской лигой начались переговоры о разделе Индии. 16 августа 1946 года мусульмане объявили День прямого действия с требованием создания в Британской Индии исламского национального очага. На следующий день в Калькутте начались столкновения между индусами и мусульманами, быстро распространившиеся по всей Индии. В сентябре было назначено новое правительство, в котором премьер-министром стал индус Джавахарлал Неру.


title: Британская Индия

text: Лейбористское правительство Британии осознало, что страна, истощённая Второй мировой войной, более не имеет ни международной поддержки, ни поддержки местных сил, чтобы далее удерживать власть над Индией, погружающейся в пропасть межобщинных беспорядков. В начале 1947 года Британия объявила о намерении вывести свои силы из Индии не позднее июня 1948 года.


title: Британская Индия

text: С приближением независимости, столкновения между индусами и мусульманами продолжили обостряться. Новый вице-король, лорд Маунтбеттен, предложил разработать план раздела. В июне 1947 года представители Конгресса, мусульман, общины неприкасаемых, и сикхов согласились на раздел Британской Индии по религиозному принципу. Области с преимущественно индуистским и сикхским населением отходили к новой Индии, с преимущественно мусульманским — к новой стране, Пакистану.


title: Британская Индия

text: 14 августа 1947 года был основан доминион Пакистан, в котором лидер мусульман был назначен генерал-губернатором. На следующий день, 15 августа, Индия была объявлена независимым государством.


title: Британская Индия

text: Часть территории субконтинента, находившаяся под непосредственным управлением короны (через генерал-губернатора Индии), именовалась собственно Британской Индией; она делилась на три Президентства — Бомбейское, Мадрасское и Бенгальское. Но основную массу территории представляли «туземные государства» (), или «княжества» ().


title: Британская Индия

text: Общее количество отдельных индийских княжеств доходило таким образом до нескольких сотен. Британская власть в них была представлена резидентами, однако собственные резиденты насчитывались на 1947 год только в 4 княжествах. Все остальные княжества объединялись вокруг различных региональных подразделений (агентств, резидентств). Формально «туземные княжества» считались независимыми, и управлялись не британцами, а местными индийскими правителями при контроле Британии над армией, иностранными делами и связью; особо значимым правителям полагался пушечный салют при визите в столицу Индии. На момент предоставления Индии независимости княжеств насчитывалось 565.


title: Британская Индия

text: В целом, система насчитывала три основных уровня — имперское правительство в Лондоне, центральное правительство в Калькутте, и региональные управления. В Лондоне были организованы министерство по делам Индии, и состоявший из 15 человек Совет Индии. Обязательным условием членства в совете было проживание в Индии не менее десяти лет. По большинству текущих вопросов государственный секретарь по делам Индии обычно спрашивал мнения совета. С 1858 до 1947 годы на этом посту побывало 27 человек.


title: Британская Индия

text: Главой Индии стал генерал-губернатор в Калькутте, всё чаще называемый вице-королём; этот титул подчеркивал его роль как посредника и представителя Короны перед формально суверенными индийскими княжествами.


title: Британская Индия

text: С 1861 года, в случае, если правительству Индии требовались новые законы, созывались Законодательные советы из 12 человек, половина — чиновники правительства («официальные»), половина — индусы и местные британцы («неофициальные»). Включение индусов в Законодательные советы, включая Имперский законодательный совет в Калькутте, стало ответом на восстание сипаев, но на эту роль обычно отбирались крупные землевладельцы, представители местной аристократии, зачастую назначаемые за свою лояльность. Этот принцип был далёк от представительства.


title: Британская Индия

text: Стержнем британского правления стала Индийская гражданская служба.


title: Британская Индия

text: Восстание 1857 года потрясло британское правление, но не пустило его под откос. Одним из последствий стал роспуск колониальных войск, набранных из мусульман и брахманов Ауда и Агры, ставших ядром восстания, и набор новых войск из сикхов и белуджи, показавших на тот момент свою лояльность.


title: Британская Индия

text: Согласно переписи 1861 года, британское население Индии состояло всего лишь из 125 945 человек, причём на 41 862 гражданских приходилось 84 083 военных.


title: Британская Индия

text: Вооружённые силы представляли собой автономное формирование, имеющее свои учебные учреждения по подготовке офицеров. Рядовой состав по бо́льшей части состоял из индийцев. Комплектование осуществлялось под добровольному принципу. Командирские должности занимали британцы. Первоначально находились под управлением британской Ост-Индской компании, затем перешли в подчинение правительству Британской Индии.


title: Британская Индия

text: В период прямого правления короны Индия была потрясена рядом вспышек голода и эпидемий. В течение Великого голода 1876—1878 годов погибло от 6,1 до 10,3 млн человек, во время Индийского голода 1899—1900 годов от 1,25 до 10 млн чел.


title: Британская Индия

text: В 1820 году по Индии прокатилась пандемия холеры, начавшаяся в Бенгалии, от неё умерло 10 тыс. британских военных, и бессчётное количество индусов. В период 1817 — 1860 годов погибло более 15 млн чел, в период 1865 — 1917 годов ещё около 23 млн.


title: Британская Индия

text: В середине XIX века в Китае началась Третья пандемия чумы, которая прокатилась по всем обитаемым континентам, в одной только Индии убив 6 млн чел.


title: Британская Индия

text: Британский врач российского происхождения Хавкин, работавший в основном в Индии, впервые разработал вакцины от холеры и бубонной чумы; в 1925 году Чумная лаборатория в Бомбее была переименована в Институт Хавкина. В 1898 году британец Рональд Росс, работавший в Калькутте, окончательно доказал, что комары являются переносчиками малярии. Проведение массовой вакцинации от оспы привело к снижению смертности от этой болезни в Индии в конце XIX века.


title: Британская Индия

text: В целом, несмотря на голод и эпидемии, население субконтинента выросло со 185 млн в 1800 году до 380 млн в 1941 году.


title: Британская Индия

text: Во второй половине XIX века в Индии прошли значительные изменения, связанные с индустриализацией, и тесными связями с Британией. Во многом эти изменения были подготовлены ещё до восстания сипаев 1857 года, но большинство из них произошли после Мятежа, и обычно ассоциируются с прямым правлением Короны. Британцы организовали массовое строительство железных дорог, каналов, мостов, прокладывали телеграфные линии. Основной целью был более быстрый транспорт сырья, в частности, хлопка, к Бомбею и другим портам.


title: Британская Индия

text: С другой стороны, в Индию доставлялась готовая продукция, произведённая британской промышленностью.


title: Британская Индия

text: Несмотря на рост инфраструктуры, для индусов создавалось крайне мало рабочих мест, требовавших высокой квалификации. В 1920 году Индия имела четвёртую в мире по величине железнодорожную сеть с 60 летней историей; при этом только 10 % руководящих постов в Индийских Железных дорогах занимали индусы.


title: Британская Индия

text: Технология вызвала изменения сельскохозяйственной экономики Индии; выросло производство сырья, вывозимого на рынки в другие части света. Многие мелкие земледельцы разорились. Вторая половина XIX века в Индии отмечена вспышками массового голода. Голод случался в Индии неоднократно и раньше, но на этот раз от него погибали десятки миллионов. Многие исследователи возлагают вину за него на политику британской колониальной администрации.


title: Британская Индия

text: Налоги для большинства населения уменьшались. При 15 % во времена Великих Моголов они дошли до 1 % в конце колониального периода.


title: Британская Индия

text: Во время обеих мировых войн Индия поддержала британские военные усилия, однако нарастающее сопротивление местного населения колонизаторам и ослабление метрополии привели английское правление к краху. Империя оказалась неспособна остановить кампанию гражданского неповиновения, запущенную в 1942 году Махатмой Ганди.


title: Британская Индия

text: Решение предоставить Индии независимость приводит её к разделу на два основных государстваː индуистское — Индийский Союз (современная Индия), и мусульманское — Доминион Пакистан (территория современных Пакистана и Бангладеш). Ядром двух государств выступили соответственно Индийский национальный конгресс и Мусульманская лига во главе с Джинной.


title: Британская Индия

text: Существовавшие на момент завоевания Индии англичанами несколько сотен независимых княжеств были, таким образом, объединены в два государства, а разнообразные титулы их правителей отменены. Раздел бывшей колонии привел к обмену 15 миллионами беженцев, и гибели по меньшей мере 500 тыс. чел. в результате межобщинного насилия.


title: Британская Индия

text: Особенные трудности вызвало определение идентичности бывшего туземного княжества Джамму и Кашмир. Большинство населения княжества было мусульманами, однако его махараджа Хари Сингх, настаивал на независимости. Результатом стало восстание и война между Индией и Пакистаном.


title: Британская Индия

text: По итогам войны произошёл раздел Кашмира на пакистанскую (в пакистанских источниках — «Азад Кашмир», или «свободный Кашмир») и индийскую части.


title: Альтернативный рок

text: Альтернати́вный рок (также известен как альтернативная музыка, альт-рок или просто альтернатива; ) — жанр рок-музыки, сформировавшийся из музыкального андеграунда 1980-х и ставший популярным в 1990-е и 2000-е годы. В данном случае слово «альтернатива» подразумевает антитезу мейнстримовой рок-музыке. Первоначально термин имел ещё более широкое значение, им описывали поколение музыкантов, объединённых определёнными взглядами, музыкальным стилем либо просто независимыми идеалами панк-рока, заложившего в конце 1970-х основу для альтернативной музыки. Периодически термин «альтернатива» использовался в качестве универсального описания музыки андеграундных рок-исполнителей, которые получили мейнстримовую известность, либо любой другой музыки, считавшейся производной от панк-рока.


title: Альтернативный рок

text: Альтернативный рок — собирательное понятие для музыки, содержание которой значительно разнится в плане звучания, социального контекста и региональных особенностей. К концу 1980-х журналы, самиздат, а также студенческое и «сарафанное радио» существенно расширили популярность жанра среди мейнстримовой аудитории, подчеркнув разнообразие альтернативного рока, широкий спектр его музыкальных сцен и стилей, таких как готик-рок, джэнгл-поп, нойз-поп, инди-рок, инди-поп, гранж, индастриал, альтернативный хип-хоп и рэп-рок. Большинство этих поджанров было популярно лишь короткое время, но несколько альтернативных групп, таких как Hüsker Dü и R.E.M., впоследствии заключили контракты с мейджор-лейблами. Однако коммерческий успех большей части этой субкультуры был несравненно ниже, чем у других рок- и поп-музыкантов того времени. Бо́льшая часть коллективов оставалась неизвестна массовому слушателю и выпускала свои записи на инди-лейблах, не получая большой ротации на популярных радиостанциях, телевидении или в газетах. Только после прорыва Nirvana и стремительной популяризации гранжа и брит-попа в 1990-х, альтернативный рок стал частью музыкального мейнстрима, и многие альтернативные группы добились успеха среди массовой аудитории.


title: Альтернативный рок

text: К концу десятилетия популярность жанра пошла на спад — гранж и брит-поп стали нишевыми направлениями, а музыкальный фестиваль Lollapalooza, считавшийся квинтэссенцией альтернативного рока, не проводился несколько лет подряд. Тем не менее, постгранж нашёл отклик среди публики и пользовался умеренным коммерческим успехом, в лице групп Creed и Matchbox Twenty; также популярности добились некоторые пост-брит-поп коллективы, такие как Coldplay и Radiohead. Одним из самых известных ответвлений альтернативного рока в 2000-х стал жанр эмо, впоследствии этот термин был применён ко множеству исполнителей, некоторые из них записали очень успешные альбомы. В период конца 1990-х — начала 2000-х сформировалось несколько альтернативных групп, внёсших большой вклад в сохранение интереса к жанру, таких как The White Stripes, The Strokes, Arcade Fire, Franz Ferdinand и Interpol, звучание которых было навеяно музыкой постпанка и нью-вейв. В начале и середине 2000-х коммерческим успехом пользовались коллективы новой волны Modest Mouse и The Killers.


title: Альтернативный рок

text: Прежде чем термин «альтернативный рок» укоренился в массовом обиходе — приблизительно к 1990 году — музыку, которую он характеризовал, называли множеством различных терминов. В 1979 году применил обозначение «альтернативная музыка», к группам, о которых он писал в своих публикациях. В том же году на радиостанции (Даллас) в ночном эфире начала выходить передача, посвященная музыке новой волны «Rock and Roll Alternative». В то же время на протяжении 1980-х годов в США использовался термин «колледж-рок», описывающий музыку, востребованную на вузовских радиостанциях и популярную среди студентов. В Великобритании под воздействием субкультуры панка появились десятки частных лейблов звукозаписи, чьих создателей вдохновляли идеи DIY. По словам основателя одного из таких издательств (Cherry Red Records), журналы "NME" и "Sounds" публиковали свои чарты на основе данных небольших музыкальных магазинов под названием «Alternative Charts». Первый национальный чарт, базирующийся на продажах этой сети — Indie Chart, — был опубликован в январе 1980 года; он сразу же стал катализатором успеха независимых издательств. В то время термин «инди» использовался в буквальном смысле, чтобы описать независимо выпускающиеся записи. Однако уже к 1985 году «инди» стал применяться для описания конкретного жанра или группы поджанров, а не просто статуса дистрибуции.


title: Альтернативный рок

text: Использование термина «альтернатива» для описания рок-музыки началось около середины 1980-х годов; на тот момент самыми распространёнными терминами в музыкальной индустрии, обозначающими ультрасовременную музыку, являлись «нью-вейв» и «пост-модерн», подразумевающие новизну стиля и возвращение к актуальному звучанию прошлого соответственно. Люди, работавшие диджеями и промоутерами в 1980-х, утверждают, что термин берёт свое начало от американского FM-радио 1970-х, которое выступало в качестве прогрессивной альтернативы классическому радио-формату . Оно транслировало более длинные песни и предоставляло диджеям бо́льшую свободу в выборе композиций. Впоследствии один из них вспоминал: «Каким-то образом этот термин [альтернатива] получил второе рождение в 80-х, благодаря вузовского радио, использовавшим его для обозначения постпанка, инди или любой андерграундной музыки».


title: Альтернативный рок

text: Первоначально термин подразумевал материал, намеренно записанный в андеграундном (не мейнстримовом) стиле и не подверженный влиянию «хэви-метал-баллад, утончённого нью-вейва» и «мощных танцевальных гимнов». Однако обиходное использование термина позволило существенно расширить его значение, включив такие жанры как поп, панк-рок, постпанк, а иногда и колледж-рок и инди-рок. Песни этих жанров составляли репертуар т. н. «коммерческих альтернативных радиостанций» того времени, например, (Лос-Анджелес). Использование термина получило дальнейшее развитие благодаря успеху фестиваля Lollapalooza, после того как его основатель — и фронтмен группы Jane's Addiction — Перри Фаррелл ввёл ещё одно схожее словосочетание — «альтернативная нация» (). В конце 1990-х определение «альтернативы» стало более конкретным. Так, в 1997 году публицист газеты "The New York Times" Нил Страусс охарактеризовал альтернативный рок как «жёсткий рок с нервными гитарными риффами, вдохновлёнными музыкой 1970-х, и фронтменами, страдающими от своих проблем, пока те не достигают эпических масштабов».


title: Альтернативный рок

text: Зачастую сложно определить статус произведения как альтернативный, поскольку термин имеет два противоположных значения. Альтернатива может представлять собой музыку, бросающую вызов статусу-кво — «яростно крамольную, антикоммерческую и антимейнстримовую», однако термин также используется в музыкальной индустрии, чтобы обозначить «выбор, доступный потребителям с помощью магазинов аудиозаписей, радио, кабельному телевидению и интернету». Альтернативная музыка парадоксальным образом стала столь же коммерческим и востребованным рынком, как и мейнстримовый рок — звукозаписывающие компании использовали этот термин для продажи продукта аудитории, которую не охватывали более массовые стили. В книге «Alternative Rock» Дэйв Томпсон отмечает возникновение группы Sex Pistols, а также релиз альбомов "Horses" Патти Смит и "Metal Machine Music" Лу Рида в качестве трёх ключевых событий, сформировавших данный жанр. До последних лет (начало 2000-х), когда наиболее распространённым термином в США для описания современной поп-музыки и рока был «инди-рок», этот термин и понятие «альтернативный рок» часто использовались как синонимы; хотя эти жанры объединяет ряд аспектов, инди-рок считается британским термином, а альтернативный рок — более американским.


title: Альтернативный рок

text: По существу, термин «альтернативный рок» служит обобщающим понятием для андеграундной музыки, которая возникла в середине 1980-х, после снижения интереса к панк-року. На протяжении большей части своей истории альтернативный рок ассоциировался в значительной степени с отрицанием мейнстримовой музыки, хотя эта сторона определения стала спорной с тех пор, как ещё в 1990-е годы ряд альтернативных исполнителей добился международной популярности или заключил контракты с мейджор-лейблами. В течение 1980-х большинство исполнителей альтернативного рока выступало в небольших клубах, записывалось на независимых лейблах и обретало известность благодаря сарафанному радио. По сути, альтернативный рок не имеет какого-либо обобщающего музыкального стиля, хотя в 1989 году редакция "New York Times" описывала жанр как «в первую очередь гитарную музыку, насыщенную пауэр-аккордами, ярко выраженными звенящими риффами, дисторшном и визгливым фидбэком». Звучание «альтернативы» варьируется от мрачных звуковых гамм готик-рока и бренчащих гитар инди до мелодизма брит-попа и «грязной» гитарной музыки гранжа. Кроме того, одной из характерных особенностей жанра являются тексты бунтарского содержания. С момента становления в 1970-е годы рок-музыки как части массовой культуры альтернатива чаще, чем другие рок-стили, затрагивает темы социальной проблематики, такие как употребление наркотиков, депрессия, самоубийство и защита окружающей среды. Причиной этому было отражение социально-экономического напряжения в Соединённых Штатах и Соединённом Королевстве в 1980-х и начале 1990-х годов.


title: Альтернативный рок

text: По состоянию на 1984 год большинство групп, заключивших контракты с независимыми звукозаписывающими лейблами, черпало вдохновение из классческой рок-музыки различных направлений, в особенности 1960-х годов. С этим положением резко контрастировали футуристичость и жёсткий рационализм эпохи постпанка. Постпанк представлял собой новое содружество музыкантов, журналистов, менеджеров и медиа-персон; в числе последних выделялись и Тони Уилсон — основатели лейблов Rough Trade и Factory соответственно, которые внесли большой вклад в производственную и дистрибьюторскую инфраструктуру инди-сцены, набравшей обороты в середине 1980-х годов. Впоследствии некоторые коллективы, игравшие постпанк, добавили в свою музыку больше мелодизма (позаимствовав элементы нью-вейва) и переориентировали свое творчество на американскую аудиторию; среди самых ярких представителей этого направления были New Order (сформированная бывшими участниками Joy Division), U2 и The Cure. Другие, такие как Gang of Four, The Raincoats и Throbbing Gristle, которые в то время не пользовались большим успехом среди поклонников жанра, задним числом воспринимаются как значимые представители постпанк-движения, оказавшие значительное влияние на современную популярную культуру.


title: Альтернативный рок

text:
Ряд американских исполнителей был постфактум причислен к движению постпанка; так, влияние этого направления выделяют в поздних записях протопанк-коллектива Pere Ubu, а выпущенный в 1977 году дебютный диск группы Television "Marquee Moon" относят к числу основополагающих альбомов жанра. В свою очередь один из самых влиятельных американских постпанк-коллективов — Mission of Burma — разнообразил его звучание, добавив в экспериментальный контекст своей музыки ритмические инновации из хардкора. Помимо этого, в конце 1970-х в Нью-Йорке сформировалось авангардное движение под названием ноу-вейв, которое стало заметным явлением местной культурной жизни и зачастую рассматривается как американская версия постпанка. Среди его пионеров были такие музыканты как Джеймс Чэнс и Лидия Ланч, которая дала название жанру, заявив в одном из интервью, в ответ на вопрос, играет ли она «new wave»: «Уж скорее no wave!». В тот же период в Мельбурне сформировалась так называемая Little band scene (), у истоков которой стоял местный коллектив . Музыканты этого сообщества внесли весомый вклад в эксперименты со звучанием постпанка. В 1980 году ещё одна мельбурнская группа — The Boys Next Door — переехала в Лондон, где изменила название на Birthday Party, впоследствии эволюционировав в группу Nick Cave and the Bad Seeds и став видными представителями жанра. Постпанк стал мощным источником вдохновения для музыкантов альтернативного рока, которые отмечали разнообразие звучания этого жанра, зеркальным образом отразив интерес исполнителей постпанка к музыке новой волны.
На протяжении 1980-х альтернативный рок оставался андеграундным явлением. Хотя некоторые песни становилась мейнстримовыми хитами, а отдельные альбомы получали высокие оценки со стороны обозревателей популярных музыкальных медиа, таких как "Rolling Stone", в основном жанр был представлен независимыми издательствами, фэнзинами и студенческим радио. Для продвижения своего материала альтернативные группы организовывали андеграундные концерты, постоянно гастролировали и регулярно выпускали малобюджетные пластинки. В США вслед за первыми представителями жанра начали формироваться новые группы, в результате чего сложилось обширное андеграундное движение, связывавшее музыкальные сообщества в разных частях страны. Хотя в 1980-е годы американские альтернативные музыканты не достигали высоких финансовых показателей, они оказали значительное влияние на более поздних альтернативных исполнителей и заложили основу для их успеха. К 1989 году жанр стал настолько популярен, что во время совместного американского турне групп New Order, Public Image Limited и The Sugarcubes их выступления проходили на стадионах.


title: Альтернативный рок

text: Британский альтернативный рок первоначально отличался от американского большей близостью к канонам поп-музыки (это выражалось равным вниманием к продвижению как альбома, так и синглов, и большей готовностью включать в свою музыку элементы танцевальной и клубной культуры), а также акцентом на специфически британские проблемы в текстах. В результате лишь немногие британские альтернативные группы добились коммерческого успеха в США. Начиная с 1980-х альтернативный рок получил широкую ротацию на британском радио, в частности, он лоббировался такими диджеями как Джон Пил (который продвигал альтернативную музыку на "BBC Radio 1"), и . Исполнители, которые имели культовый статус в США, как правило, удостаивались более частой ротации на британском радио и внимания в музыкальной прессе, а многие альтернативные группы успешно продвигались в чартах.


title: Альтернативный рок

text: Пионеры американского альтернативного рока — , R.E.M., The Feelies и Violent Femmes — комбинировали в своем творчестве панк-рок с фолком и мейнстримовой музыкой. В начале десятилетия наибольшего успеха добилась группа R.E.M. — их дебютный альбом "Murmur" (1983) вошёл в Top-40 чарта "Billboard" и повлёк за собой появление многочисленных последователей, игравших джэнгл-поп. Пэйсли-андеграунд (поджанр джэнгл-попа, доминировавший на пластинке) зародился в Лос-Анджелесе в начале 1980-х. В музыкальном плане он представлял собой переосмысление музыки 1960-х и содержал психоделические мотивы, пышные вокальные гармонии, гитарное взаимодействие в стиле фолк-рока, а также влияние панк- и андеграундной музыки, например, The Velvet Underground. В 1980-м был выпущен альбом "Remain in Light", на котором группа Talking Heads экспериментировала с фанком, авангардом и афробитом; запись была спродюсирована Брайаном Ино и содержала инновационные приёмы для того времени, такие как использование семплов, лупов и нестандартных инструментов, став чрезвычайно влиятельным релизом.


title: Альтернативный рок

text: Американские независимые лейблы — ', ', "Touch and Go Records" и "Dischord Records" — были инициаторами смещения интереса аудитории от хардкорного панка, который в то время доминировал на андеграундной сцене, к более разнообразным стилям альтернативного рока. Этот сдвиг иллюстрирует история двух групп из Миннеаполиса — Hüsker Dü и The Replacements, начинавших как панк-рок-коллективы, но вскоре начавших разнообразить звучание, став более мелодичными. По мнению писателя Майкла Азеррада, Hüsker Dü сыграли ключевую роль в переходе от хардкор-панка к более гармоничной, разнообразной музыке колледж-рока, стремительно формировавшейся в тот период. Азеррад писал: «Hüsker Dü сыграли огромную роль в том, чтобы убедить андерграундное сообщество, что мелодизм и панк-рок не исключают друг друга». Hüsker Dü также первыми из американских инди-групп подписали контракт с мейджор-лейблом, тем самым продемонстрировав, что колледж-рок может быть «жизнеспособным коммерческим предприятием». В свою очередь The Replacements, вместо политических проблем сфокусировавшиеся на более проникновенных текстах и игре слов, тем самым положили конец ряду андеграундных канонов; Азеррад отмечал, что «наряду с R.E.M. [The Replacements] были одной из немногих андеграундных групп, которые нравились мейнстримовой аудитории».


title: Альтернативный рок

text: К концу 1980-х на американской альтернативной сцене сосуществовало множество разнообразных стилей, от причудливого альтернативного попа (They Might Be Giants, Camper Van Beethoven) до нойз-рока (Sonic Youth, Big Black, The Jesus Lizard) и индастриала (Ministry, Nine Inch Nails). Примерно в то же время появились ещё несколько важных представителей жанра — Pixies (Бостон) и Jane’s Addiction (Лос-Анджелес). Примерно тогда же на Северо-западе США сформировался один из ключевых поджанров альтернативы — гранж, первоначально (до стремительного роста популярности в начале 1990-х) известный как «Саунд Сиэтла». Для гранжа было характерно нечистое, тяжёлое гитарное звучание, которое представляло собой синтез хэви-метала и панк-рока. Характерной особенностью представителей жанра, которых раскручивал главным образом сиэтлский инди-лейбл "Sub Pop", была неброская одежда — фланелевые рубашки и армейские ботинки, подходяще для местной дождливой погоды. Первыми среди гранж-коллективов признания критиков добились группы Soundgarden (в США) и Mudhoney (в Великобритании).


title: Альтернативный рок

text: К концу десятилетия некоторые альтернативные исполнители начали подписывать контракты с крупными лейблами. Хотя первые группы, заключившие такие сделки, — Hüsker Dü и The Replacements — не достигли большого коммерческого успеха, команды, последовавшие их примеру, в частности, R.E.M. и Jane’s Addiction, впоследствии выпустили «золотые» и «платиновые» диски, подготовив почву для последующего прорыва альтернативной музыки. Некоторые группы, например, Pixies, добились огромного успеха за рубежом, в то время как на родине их фактически игнорировали.


title: Альтернативный рок

text: В середине 1980-х альбом Hüsker Dü "Zen Arcade", темы песен которого были сосредоточены вокруг личных проблем исполнителей, оказал сильнейшее влияние на другие хардкор-группы. Под влиянием этого в Вашингтоне возникло новое направление хардкора, получившее название «эмокор» или «эмо» — его характерной чертой были тексты песен, которые затрагивали личные переживания автора (фронтмены исполняли их очень эмоционально и иногда даже плакали), свободные ассоциативные образы и исповедальная манера. Первой эмо-группой считается вашингтонский коллектив Rites of Spring, а ключевым лейблом для этого направления — Dischord Records, основателем которого был бывший фронтмен группы Minor Threat Иэн Маккей.


title: Альтернативный рок

text: Готик-рок появился в конце 1970-х как ответвление британского постпанка. Вскоре жанр обрел репутацию «самой мрачной и угрюмой формы» андеграундной музыки. Его звучание представляло собой комбинацию гитар и синтезаторов, заимствованную из постпанка, и создавало «гнетущую, депрессивную, зачастую драматичную» атмосферу, а тексты затрагивали темы романтической литературы, религиозной символики, мистики и патологий. Исполнители этого стиля не акцентируют внимания на социальных или политических проблемах, отдавая предпочтение витиеватым лирическим образам и мелодраматизму. Основы направления, как принято считать, были заложены музыкой и текстами постпанк-группы Joy Division. Однако первым произведением собственно в жанре готик-рока называют сингл «Bela Lugosi's Dead» коллектива Bauhaus, выпущенный в 1979 году. В свою очередь «тягостно унылый» триптих группы The Cure — "Seventeen Seconds" (1980), "Faith" (1981) и "Pornography" (1982) — и их magnum opus "Disintegration" (1989) расцениваются как одни из самых известных произведений жанра и основа культового статуса группы.


title: Альтернативный рок

text:
Главной британской альтернативной рок-группой, появившейся в 1980-х годах, считается The Smiths из Манчестера. Музыкальный журналист Саймон Рейнольдс выделял The Smiths и их американских современников R.E.M. как «две самые важные альт-рок-группы того времени»; по его словам, они «были группами восьмидесятых только в том смысле, что были "против" восьмидесятых». Рейнольдс отмечал, что «весь пафос The Smiths был предопределён тем, что их британская аудитория была потерянным поколением, изгоями в собственной стране». Обращение группы к гитарной музыке в период гегемонии синтезаторов рассматривалось экспертами как свидетельство конца эпохи новой волны и прихода в Великобританию альтернативного рока. Несмотря на невысокие достижения в чартах и короткое время существования, The Smiths оказали большое влияние на британскую инди-сцену в конце десятилетия, так как многие музыканты подражали тематике текстов певца Моррисси и гитарной технике Джонни Марра. В 1986 году журнал "NME" (одно из самых передовых британских музыкальных изданий) выпустил сборник "C86", состоящий из композиций групп Primal Scream, The Wedding Present и других альтернативных исполнителей. Он оказал огромное влияние на развитие британской инди-поп, равно как и инди-сцены в целом.
Параллельно в Великобритании развивались ещё несколько форм альтернативного рока. Так, группа The Jesus and Mary Chain объединила в своем творчестве «меланхоличный нойз» The Velvet Underground с поп-мелодиями в духе Beach Boys и продюсированием в стиле «Стена звука». Группа New Order, сформировавшаяся после распада Joy Division, экспериментировала с техно и хаус-музыкой. Параллельно с этим в конце 1980-х сформировался жанр шугейзинг, ключевое влияние на который оказали The Jesus and Mary Chain наряду с Dinosaur Jr., "C86" и дрим-попом в стиле Cocteau Twins. Название жанра обыгрывало привычку исполнителей смотреть в пол — точнее, на ноги — из-за необходимости переключения многочисленных педалей эффектов и модуляторов, вместо взаимодействия с аудиторией. Шугейзинг представлял собой музыку, мелодия и вокал в которой уходили на второй план, акцент же делался на длинных, гудящих риффах, дисторшне и фидбэке, которые создавали т. н. «стену звука» — однородный гул, где было невозможно выделить какой-то отдельный инструмент. Представители шугейзинга, такие как My Bloody Valentine и Slowdive, были любимцами британской музыкальной прессы в конце 1980-х наравне с мэдчестерским роком. При этом шугейзинг остался почти незамеченным в США из-за прорыва в тот же период альбома "Nevermind" и последовавшего за этим гранж-ажиотажа. Однако он доминировал в британских чартах и прессе на протяжении трёх лет — до 1992 года, после чего популярность жанра пошла на спад. Причиной этому послужил успех группы Suede, которая стала своеобразным инициатором волны брит-попа в Великобритании.


title: Альтернативный рок

text:
Большая часть мэдчестерского течения в рок-музыке вышла из стен манчестерского клуба Haçienda, принадлежавшего группе New Order, и выпускала свои записи на лейбле Factory Records. Мэдчестер был одним из доминирующих музыкальных движений в британском роке конца 1980-х — начала 1990-х годов. Жанр сочетал в себе танцевальные ритмы эйсид-хауса и мелодичную поп-музыку, а также монотонный бит и психоделические мотивы. Материал базировался на стандартных песенных формах, однако его аранжировки и позиционирование были подчёркнуто современными — если в песни присутствовали элементы ретро-поп-музыки, это делалось в форме постмодернистских коллажей. Одними из наиболее ярких представителей этого движения были группы The Stone Roses и Happy Mondays из Манчестера. Стиль The Stone Roses представлял собой традиционные гитарные поп-мелодии, соединённые с битом, и считался своеобразным переосмыслением поп-музыки 1960-х. В отличие от этой группы, творчество Happy Mondays базировалось на семплах (как и набирающий популярность рэп), группа заимствовала припевы у классических рок-исполнителей, таких как The Beatles и LaBelle, помещая их в контекст мрачных психоделических ритмов. Несмотря на различия в музыкальных подходах, оба коллектива связывал интерес к эйсид-хаусу.
Помимо Happy Mondays и The Stone Roses, новое направление объединило группы со схожим звучанием, такие как The Charlatans и Inspiral Carpets. В течение нескольких лет жанр был чрезвычайно популярен в Великобритании, не последнюю роль в этом сыграла набирающая популярность рейв-культура и ажиотаж вокруг танцевальной музыки в целом. Тем не менее, вскоре популярность мэдчестера пошла на спад, основные коллективы испытывали проблемы с сочинением материала. Так, выпущенный спустя пять лет второй альбом The Stone Roses получил неоднозначные отзывы со стороны прессы. Публицист Саймон Рейнольдс объяснил всеобщее разочарование тем, что «в отрыве от культурного контекста, придававшего им смысл, Roses превратились в ещё одну [заурядную] группу». Happy Mondays распались в 1983 году из-за проблем с наркотиками у фронтмена . Жанр не оказал большого влияния в США за пределами сферы альтернативного движения, однако последователи мэдчестера — группы брит-попа — стали международными звёздами в середине 1990-х.


title: Альтернативный рок

text: К началу 1990-х годов крупные представители шоу-бизнеса оценили по достоинству большой коммерческий потенциал альтернативного рока, в связи с чем мейджор-лейблы стали активно привлекать к сотрудничеству представителей этого жанра — многомиллионные контракты были подписаны с группами Jane's Addiction, Red Hot Chili Peppers, Dinosaur Jr., Firehose и Nirvana. В частности, успех R.E.M. стал источником вдохновения для других альтернативных групп в конце 1980-х и начале 1990-х. Американский журнал "Spin" даже ввёл отдельный термин «Модель R.E.M.», обозначавший карьерные принципы, которыми руководствовалась группа, ставшие примером для других андеграундных исполнителей. В 1990-х R.E.M. выпустили ряд сверхуспешных альбомов и к концу десятилетия стали одной из самых популярных групп в мире. Помимо этого, с альтернативным роком стали экспериментировать известные медийные исполнители. Так, в 1993 году был выпущен альбом U2 "Zooropa", созданный под вдохновением андеграундной электронной музыки; в том же году вышел и диск "Songs of Faith and Devotion" группы Depeche Mode, который, напротив, по большей части опирался на гитарное звучание и тёмный эмбиент, в отличие от предшествовавшего ему "Violator", записанного в стиле альтернативного дэнса. Дэвид Боуи выпустил лонгплей "1.Outside", музыка которого была навеяна жанром индастриал, после чего организовал турне Outside Tour, в рамках которого гастролировал с Моррисси и Nine Inch Nails.


title: Альтернативный рок

text: Некоторые авангардные исполнители получили дополнительную известность среди аудитории альтернативного рока после того, как стали сотрудничать с представителями этого направления. Например, один из ключевых исполнителей экспериментального рока 1980-х Том Уэйтс поучаствовал в записи песни группы Primus, после чего выпустил альбом "Bone Machine", близкий по звучанию к его новаторским дискам "Rain Dogs" и "Swordfishtrombones". Лонгплей был высоко оценён музыкальной прессой и стал лауреатом «Грэмми» как лучший альтернативный альбом. Отдельные представители движения добились популярности за счёт совмещения нескольких жанров, ярким примером является группа Garbage, в чьей музыке сочетались элементы трип-хопа, гранжа, техно, пауэр-попа и шугейзинга.


title: Альтернативный рок

text:
Огромный успех Nirvana в мейнстримовой среде дал толчок популяризации альтернативного рока в целом у массовой аудитории. Релиз сингла «Smells Like Teen Spirit» из второго альбома группы, "Nevermind" (сентябрь 1991), «ознаменовал собой рождение феномена гранж-музыки». Из-за постоянной трансляции на MTV музыкального видео на эту песню продажи "Nevermind" к концу года превысили 400 000 копий. Успех пластинки стал неожиданностью для музыкальной индустрии. Десять лет спустя критик Эрик Олсен писал, что "Nevermind" не только популяризировал гранж, но и окончательно подтвердил культурную и коммерческую состоятельность всего альтернативного рока. По мнению Майкла Азеррада, "Nevermind" символизировал «преобразование рок-музыки» — хэйр-метал, доминировавший в роке до этого, стал стремительно терять популярность, уступив место аутентичной и культурно значимой музыке.
Популярность "Nevermind" заставила коммерческие радиостанции более терпимо относиться к альтернативной музыки, в частности, открыв эфир для более тяжёлых коллективов. Благодаря ошеломительному успеху альбома жанр вышел на авансцену музыкальной жизни — звукозаписывающие компании, сбитые с толку всеобщей истерией, стремились подстроиться под ситуацию и извлечь максимальную выгоду из новой тенденции, борясь друг с другом за исполнителей. В 1993 году газета "New York Times" посвятила этой ситуации статью: «Альтернативный рок больше не выглядит альтернативным. У каждого крупного лейбла есть несколько групп, ориентированных на гитарную музыку, в бесформенных рубашках и изношенных джинсах, групп с плохой осанкой и хорошими риффами, культивирующих двусмысленность и недосказанность, маскирующих запоминающиеся мелодии шумом и скрывающих мастерство за пофигизмом». Тем не менее, многие альтернативные музыканты тяготились популярностью и отвергали успех, так как это шло вразрез с их бунтарской философией, приверженностью идеологии DIY, популярной в жанре до того, как он попал в мейнстрим, и собственными представлениями о художественной честности.


title: Альтернативный рок

text: Впоследствии ряд гранж-исполнителей повторил успех Nirvana. Так, группа Pearl Jam выпустила свой дебютный "Ten" за месяц до релиза "Nevermind", однако его продажи начали расти лишь год спустя. Ко второй половине 1992 года "Ten" получил «золотой» статус и поднялся до второго места в чарте Billboard 200. В свою очередь диски "Badmotorfinger" (Soundgarden), "Dirt" (Alice in Chains) и "Core" (Stone Temple Pilots), а также одноимённая пластинка группы Temple of the Dog — совместного проекта музыкантов из Pearl Jam и Soundgarden — тоже вошли в число ста самых продаваемых альбомов 1992 года. Мейнстримовый прорыв этих гранжевых исполнителей побудил журнал "Rolling Stone" назвать Сиэтл «новым Ливерпулем», намекая на аналогии с родным городом группы The Beatles, которые были лидерами т. н. «британского вторжения». Большинство сиэтлских групп подписало контракты с крупными лейблами звукозаписи, а в город начался приток групп второй волны в надежде на повторение их успеха.


title: Альтернативный рок

text: В то же время критики утверждали, что выход на широкую аудиторию разрушает самобытность гранжа, превращает его в пустышку и дискредитирует жанр. В статье 1993 года газета "Entertainment Weekly" так высказалась по этому поводу: «Подобной эксплуатации субкультуры не было с тех пор, как СМИ открыли хиппи в 60-е годы». В свою очередь редакция "New York Times" сравнила «гранжевое помешательство Америки» с массовым маркетингом панк-рока, диско и хип-хопа в предыдущие годы. Из-за своей популярности жанр стал вызывать негативную реакцию в творческой среде Сиэтла. Следующий диск Nirvana "In Utero" (1993) целенаправленно создавался в более сыром стиле, который басист группы Крист Новоселич описал как «дикий агрессивный звук, настоящая альтернативная запись». Несмотря на утяжеление стиля, диск дебютировал на первом месте чарта Billboard. Второй альбом группы Pearl Jam — "Vs." (1993) — также продемонстрировал высокие коммерческие показатели, возглавив Billboard и отметившись тиражом в 950 378 копий в первую неделю релиза.


title: Альтернативный рок

text: На волне популярности гранжа материал некоторых британских рок-групп начали сравнивать с этим жанром, иногда даже относя их к нему. Так, ряд музыкальных экспертов усмотрел во втором альбоме группы Manic Street Preachers, "Gold Against the Soul", влияние этого стиля. Тем не менее, сами музыканты остались недовольны результатом и впоследствии назвали лонгплей своей самой нелюбимой записью из-за отхода от идеалов и воззрений своего первого релиза (близкого к политизированному панку The Clash) и чересчур коммерческого звучания. Однако звучание третьего диска группы — "The Holy Bible" — уже напрямую сравнивали с последней пластинкой Nirvana, "In Utero", подчёркивая схожесть тематического содержания альбомов и их мрачную атмосферу, что крайне раздосадовало музыкантов и что они потом долго оспаривали. Впоследствии группа стала записывать более лёгкий материал, близкий к брит-попу, на что не в последнюю очередь повлияла гибель одного из основных авторов коллектива Ричи Эдвардса в 1995 году.


title: Альтернативный рок

text: Из-за снижения интереса к мэдчестеру и шугейзингу британские СМИ в начале 1990-х годов в основном уделяли внимание американскому гранжу, отодвигая на второй план местных представителей альтернативной музыки. Реакцией на это стало появление волны новых британских коллективов, чьей целью было «избавиться от гранжа» и «объявить войну Америке», завоевав внимание местной публики и прессы. Новый жанр получил название «брит-поп», и его быстрый расцвет по сути стал британским эквивалентом гранжевого бума. Благодаря его ключевым представителям — Pulp, Blur, Suede и Oasis — альтернативный рок обрел в Британии массовую популярность и поднялся на верхние строчки местных чартов. В музыкальном плане брит-поп представлял собой наследие британской гитарной музыки 1960-х и 1970-х годов, в особенности ориентируясь на опыт «британского вторжения» (The Beatles, Kinks), модов (The Who, The Small Faces), глэм-рока (Дэвид Боуи, T. Rex, Roxy Music), панка и новой волны (The Jam, The Buzzcocks, Wire, Madness, XTC, Squeeze и Элвис Костелло).


title: Альтернативный рок

text: В 1993 году был выпущен дебютный диск группы Suede, который был хорошо встречен прессой и стал своеобразным катализатором движения брит-попа, годом позже последовал релиз ещё более успешных альбомов — "Parklife" (Blur) и "Definitely Maybe" (Oasis). В 1995 году популярность жанра достигла своей кульминации в форме так называемой «Битвы брит-попа» — конкуренции за первые места в чартах между группами Blur и Oasis после одновременного релиза их синглов. Blur вышли победителями из этого «поединка», однако уже в том же году Oasis обошли их по популярности, выпустив сверхуспешный альбом "(What's the Story) Morning Glory?", занявший третье место среди самых продаваемых дисков в истории Соединённого Королевства и превративший группу в звёзд за океаном. На волне успеха брит-попа было сформировано множество схожих по звучанию коллективов, из которых наибольшей известности добились Elastica, Supergrass, The Verve и .


title: Альтернативный рок

text: Инди-рок, долгое время бывший не более чем синонимом альтернативного рока в США, стал самостоятельным жанром после прорыва группы Nirvana. Инди-рок преподносился как протест против поглощения мейнстримом альтернативных исполнителей и привлекал музыкантов, которые не желали широкой популярности и относились с настороженностью к мачоистской эстетике шоу-бизнеса. Несмотря на то, что музыканты жанра инди разделяли неприятие коммерциализации, характерное для панк-рока, им не было нужды однозначно противопоставлять себя массовой культуре, поскольку, по устоявшемуся мнению, «и без того практически невозможно совместить разноплановые музыкальные подходы инди-рока с мейнстримовыми тенденциями».


title: Альтернативный рок

text: Инди-поп представлял собой более мелодичный, менее шумный и меланхоличный аналог инди-рока. Жанр демонстрирует более мягкую, мелодичную сторону андеграундной музыки, уделяя большее внимание гармониям, аранжировкам и лирике. Инди-поп охватывает множество направлений: от напыщенной оркестровой (чеймбер-поп) и камерной музыки до примитивной простоты тви-попа. Тем не менее, для этого жанра в целом характерен приоритет текстов песен, а не звука, и хотя, как и инди-рок, он разделяет панковскую эстетику DIY, для этого направления не характерны нигилистическая философия панка и его грубый звук. В числе самых известных представителей инди-попа фигурируют The Vaselines, Stereolab, Saint Etienne и The Cardigans.


title: Альтернативный рок

text: Инди-фолк был сформирован в 1990-х годах, когда ряд андеграундных исполнителей начали добавлять с свою музыку фолк-мотивы. Жанр стал известен благодаря таким музыкантам как Эллиотт Смит и Уилл Олдхэм, но серьезный интерес к этому направлению последовал только в следующем десятилетии, когда инди-фолком заинтересовались ведущие андеграундные лейблы. В 2000-х жанр расширился и стал охватывать более широкий спектр музыки: от нео-кельтского фолка (The Decemberists) до индейских гармоний (Fleet Foxes). Изменения претерпело также стилистическое содержание музыки, которое стало включать в себя как акустические баллады, так и электрические рок-композиции, тем не менее сохранив неизменным свой фолковый базис. Тем не менее большинство исполнителей инди-фолка сохранили традиционные связи с роком и продолжают выступать на рок-фестивалях.


title: Альтернативный рок

text: Такие группы, как Pavement, , Fugazi, Porcupine Tree и Sleater-Kinney, а также лейблы Matador Records, и Dischord Records доминировали на американской бо́льшую часть 1990-х. В этот же период в Британии выделялись такие коллективы, как Placebo, Stereophonics и Keane. Одной из главных направлений в инди-роке 1990-х был лоу-фай. Движение, которое сосредоточилось на записи и распространении музыки на низкокачественных аудиокассетах, появилось ещё в 1980-е годы, однако было нишевым жанром. Лишь к 1992 году оно обрело популярность в США благодаря группам Pavement, Guided by Voices и Sebadoh. Впоследствии такие исполнители как Бек Хэнсен и Лиз Фэр закрепили успех жанра, став частью мейнстрима. В этот же период среди авторов-исполнителей появилась плеяда женщин, творчество которых было посвящено их внутреннему миру. Помимо вышеупомянутой Лиз Фэр, к их числу можно причислить , Пи Джей Харви ("Rid of Me"), Тори Эймос ("Little Earthquakes"), Бьорк ("Debut") и Аланис Мориссетт ("Jagged Little Pill"). Среди сольных музыкантов также выделяется Джефф Бакли, чей единственный лонгплей "Grace" завоевал высочайшие оценки от музыкальной прессы.


title: Альтернативный рок

text:
Готик-рок является ответвлением постпанка и снискал себе репутацию самого мрачного вида андеграундного рока, хотя в нынешнее время это в большей степени обусловлено визуальной составляющей — театральностью и склонностью исполнителей к чёрным нарядам. По мере роста популярности готик-рока его визуальная составляющая становилась всё более эпатажной (с упором на макияж и стилистически выдержанную одежду), и одновременно эволюционировало звучание. Так, такие коллективы как The Cure, Siouxsie & the Banshees и The Mission UK внесли в свою музыку элементы синти-попа и альтернативного рока, а группы Sisters of Mercy, Fields of the Nephilim и Christian Death, напротив, «утяжелили» звук хэви-металическими элементами. К концу 1980-х годов готик-рок в своём исконном понимании перестал существовать — его музыка приняла новые формы и продолжала влиять на другие поджанры рока. В 1990-х звучание жанра оказало влияние на индастриальную музыку, а также на смежные стили хэви-метала, в том числе блэк-метал и альтернативный метал.
В 1990-е годы родился дарквейв, который представлял собой гибрид готик-рока с элементами синти— и дрим-попа. Этот стиль, который отличала гораздо более мрачная и утончённая музыка, нежели в схожих поджанрах готического направления, таких как индастриал-дэнс, был сформирован звучанием таких групп, как Clan of Xymox и . Вторая волна дарквейв-исполнителей — Dead Can Dance и  — привнесла в жанр оттенки и , а такие группы как Die Form и добавили в звучание дарквейва элементы эмбиента и авангарда. В конце 90-х годов новый толчок жанру дали успехи таких коллективов как и Switchblade Symphony. Хотя некоторые исполнители дарквейва сотрудничали с лейблами Metropolis Records и Cleopatra Records (преимущественно работавшими с индастриалом), главным издателем музыки этого направления стала фирма , выпустившая в начале XXI века наиболее влиятельные записи таких групп как (этереал-вэйв), (мадригал) и Voltaire (дарк-кабаре). Бо́льшая часть готической музыки так или иначе попадает под определение дарквейва, этот стиль отражён в творчестве Das Ich, Deine Lakaien, Lacrimosa, Goethes Erben, The Cure, Cocteau Twins, Skinny Puppy, Laibach и других готик-групп. Нэнси Килпатрик считает этот жанр американским ответом стилю этереал-вэйв, сформировавшемуся в Европе.


title: Альтернативный рок

text: Индастриал представляет собой наиболее грубый и агрессивный сплав рока и электронной музыки. Жанр был сформирован в середине 1970-х на основе экспериментов в области авангардной электронной музыки (т. н. магнитофонной и конкретной музыки, а также опытов с белым шумом, синтезаторами, секвенсорами и др.) и провокативности панка, набирающего популярность в тот период. По мере развития направления его авангардная составляющая становилась менее значительной, акцент смещался на ударные инструменты, перкуссию и динамичный бит в стиле «отбойного молотка». Таким образом индастриал фактически превратился в альтернативу мейнстримовой танцевальной музыки, такой как диско. Характерной особенностью музыки этого жанра являлся резкий, механический, монотонный звук, который отражал тематическое содержание его песен — отчуждение и моральный упадок. Индастриал-группы первой волны — британские Throbbing Gristle и Cabaret Voltaire, а также немецкая Einsturzende Neubauten — организовывали на своих концертах провокационные перформансы, содержащие элементы членовредительства и садомазохизма наряду с использованием тоталитаристских символов и образов. Второе поколение исполнителей — Skinny Puppy, Front 242 и Nitzer Ebb — не́сколько снизило эпатаж, добавив к жёсткому звучанию своих предшественников танцевальные ритмы и тем самым создав основу для стиля, получившего название EBM. Представители этого стиля сосредоточились вокруг таких инди-лейблов как . С другой стороны, такие группы как Ministry и KMFDM совместили свою музыку с металическими риффами, тем самым добившись успеха среди поклонников хэви-метала конца 1980-х — начала 1990-х. В свою очередь Трент Резнор скомбинировал звучание своего проекта — Nine Inch Nails — c традиционными песенными структурами, а также привнёс в тексты тему личных душевных переживаний, что придало его взаимоотношениям с аудиторией оттенок интимности и сделало из Резнора рок-звезду. Тем не менее, несмотря на успех отдельных индастриал-коллективов у широкой публики, бо́льшая часть этого движения сохранила свой андеграундный статус. На протяжении 1990-х годов индастриал оказывал существенное влияние на развитие альтернативного метала. Однако после того как интерес к индастриал-металу начал снижаться, наиболее популярным стал другой поджанр направления — индастриал-дэнс (термин, введённый для описания творчества группы Cabaret Voltaire), пользовавшийся успехом среди андеграундных коллективов Германии и США. В конце десятилетия многие пионеры индастриала стали экспериментировать с этим стилем.


title: Альтернативный рок

text: Нойз-поп представляет собой поп-музыку с подчёркнуто жёстким и диссонансным звучанием, которого добиваются при помощи искажения звука такими эффектами, как дисторшн и фидбэк. Жанр занимает промежуточное место меду бабблгамом и авангардом — на стыке привычного попа и белого шума. Музыка этого стиля, где мелодия звучит на фоне диссонирующих гитарных пассажей, зачастую создаёт у слушателя ощущения сродни наркотическому туману, однако встречаются также яркие и динамичные композиции. Нойз-поп берёт своё начало в 1960-х, когда группа The Velvet Underground экспериментировала с обратной связью и дроуном. Впоследствии наиболее известными из коллективов этого направления стали Sonic Youth и Dinosaur Jr., которые объединили стандартные песенные структуры с гитарами и дисторшном. Первой подлинной нойз-поп-группой считается The Jesus & Mary Chain, чей новаторский дебютный альбом 1985 года "Psychocandy" в значительной степени стал ориентиром для всего стиля. Примерно в тот же период была сформирована команда Yo La Tengo, которая стала одним из самых плодовитых коллективов этого жанра. В конце 1980-х нойз-поп стал главным источником вдохновения для британского шугейзинга, исполнители которого ориентировались на более вдумчивые тексты и более изощрённые мелодии. Тем не менее на протяжении 1990-х нойз-поп продолжал оставаться одним из самых влиятельных стилей инди-рок-движения.


title: Альтернативный рок

text: Во главу концепции музыки дрим-попа поставлены мелодия и звуковые текстуры, как в инструментальном, так и в вокальном отношении. Для этого жанра характерно обработанное звучание синтезаторов и электрогитар (последних — с эффектом эхо), а также пение вокалистов субтоном. Хотя лидерами жанра считаются Cocteau Twins с их отстранённым электронным звуковым ландшафтом, дрим-поп представляет собой более разнообразное музыкальное направление. Так, в этом направлении выделяются группа , музыка которых навеяна гитарным роком The Velvet Underground, и My Bloody Valentine, чей наполнен громким мелодичным фидбэком на стыке нойз-попа и шугейзинга. В свою очередь, ещё одна ключевая группа движения — Mazzy Star — выделялась на фоне своих коллег элементами психоделического рока. Звучание коллектива характеризовали блюзовые и фолковые гитарные мотивы, пропущенные через эффект фузза, а также отстранённый голос вокалистки, Хоуп Сандовал, наполненный «диссоциативной тоской».


title: Альтернативный рок

text: В течение второй половины 1990-х годов гранж стал вытесняться постгранжем. В музыке многих представителей этого поджанра уже отсутствовали андеграундные элементы прародителя, и в основном они ориентировались уже на мейнстримовую версию гранж — «пользовавшуюся широкой популярностью форму интровертного, серьёзного хард-рока»; многие постгранжевые группы подражали общим принципам звучания и стиля гранжа, «но не обязательно индивидуальным особенностям первоначальных исполнителей». Постгранж являлся более коммерчески жизнеспособным жанром, его адепты снизили количество дисторшна в своей музыке, повысив качество продюсирования для более приемлемого радио-формата. Первоначально термин «постгранж» использовался в качестве презрительного ярлыка по отношению к группам, подражавшим гранжевому звучанию в период, когда жанр был на пике своей популярности. Коллективы называли так, чтобы продемонстрировать вторичность их творчества и подчеркнуть коммерческую сущность постгранжа в сравнении с «подлинным» рок-движением. Группы Bush, Candlebox и причислили к постгранжу фактически в виде оскорбления, по словам публициста Тима Грирсона, «подразумевая, что, не будучи самостоятельным музыкальным движением, они стали расчетливой, циничной реакцией на закономерные стилистические изменения в рок-музыке». В конце 1990-х постгранж видоизменился, что выразилось в появлении таких коллективов как Creed, Shinedown и Nickelback.


title: Альтернативный рок

text: Построк был сформирован звучанием альбомов "Laughing Stock" (Talk Talk) и "Spiderland" (Slint), выпущенных в 1991 году. В музыкальном плане он заимствовал элементы многих жанров, включая краут-рок, прогрессивный рок и джаз. При этом построк игнорировал или нарушал большинство канонов рока и зачастую содержал компоненты электронной музыки. Название жанра было придумано музыкальным журналистом Саймоном Рейнольдсом в 1994 году и впервые применено к творчеству коллектива , вслед за Talk Talk экспериментировавшего с эмбиентом, а широко узнаваемым это направление сделал вышедший в 1996 году альбом "Millions Now Living Will Never Die" чикагской группы Tortoise. Построк стал лидирующей формой экспериментальной рок-музыки в 1990-х, представители этого жанра заключали контракты с такими лейблами, как , , и . Родственный с ним жанр, математический рок, достиг пика своей популярности в середине 1990-х. По сравнению с построком математический рок содержал больше традиционных для рока элементов и опирался на сложную ритмическую структуру и негармоничные риффы. К концу десятилетия построк вместо интереса стал вызывать у массовой аудитории отрицательную реакцию из-за его «бесстрастной интеллектуальности» и растущей предсказуемости. Новая волна построк-групп, таких как Godspeed You! Black Emperor и Sigur Rós, впоследствии расширила звучание жанра.


title: Альтернативный рок

text: В середине 1980-х годов несколько американских групп, творчество которых было вдохновлено DIY-философией и тяжёлым звучанием хардкор-панка, стали родоначальниками постхардкора. Их музыка выделялась на фоне предшественников более сложной структурой и мелодией, как правило, выходившими за рамки канонов классического хардкора, который на Allmusic описывают лозунгом «чем громче и быстрее, тем круче». Группы постхардкора не ограничивались в своём творчестве тремя аккордами, сочиняя мелодии в более креативном ключе, в отличие от резкого и брутального материала оригинального хардкора. Кроме того, многие из вокалистов этого направления часто отходили от традиционных для хардкора скриминга и гроулинга, напевая свои тексты вполголоса. Значительное влияние на формирование данного жанра оказал постпанк конца 1970-х — начала 1980-х годов: Gang of Four, Public Image Limited, Joy Division и Wire. Некоторые ранние коллективы постхардкора, такие как Fugazi и Quicksand, изначально были исполнителями традиционного хардкора, однако с течением времени решили разнообразить своё звучание. Наиболее влиятельные сообщества постхардкора базируются в и , стиль стал особенно популярен в конце первого десятилетия XXI века. Наиболее известными группами этого направления являются Rollins Band, The Jesus Lizard, Jawbox и Enter Shikari, ведущим лейблом — Dischord


title: Альтернативный рок

text: Альтернативный метал рассматривается как синтез альтернативного рока и хэви-метала, однако по мнению некоторых экспертов «альт-метал — это широкое понятие, которое использовалось для описания всего подряд, от Hammerlock и Neurosis до Ministry и Limp Bizkit». По словам Кори Дайтермана из "Houston Press", жанр представлял собой «компромисс для тех, для кого [музыка] Nirvana была недостаточно тяжёлой, а [музыка] Metallica — слишком тяжёлой». Согласно ещё одной попытке определения, альтернативный метал изначально был «стилем, объединённым нонконформистским чувством, а не каким-то легко классифицируемым звучанием». Одной из основных характеристик альтернативного метала является искажённый звук в , а также среднетемповые риффы, сыгранные техникой приглушения струн ладонью (т. н. «chug—riffs»), тогда как группы фанк-метала использовали более традиционные риффы. Ещё одной особенностью жанра считается чистый и мелодичный вокал, что выделяет его из ряда других поджанров хэви-метала. Тем не менее, более поздние коллективы направления также экспериментировали со скримингом и гроулингом, а голоса некоторых исполнителей ню-метала описывались, как «биполярный вокал» (KoЯn и Deftones).


title: Альтернативный рок

text: Истоки жанра можно проследить в фанк-роке начала и середины 1980-х, когда альтернативные группы, такие как , Faith No More и Red Hot Chili Peppers, начали совмещать в своей музыке фанк с хэви-металом, тем самым сформировав фанк-метал. Другие исполнители альтернативного метала начинали свою карьеру с хардкора. Музыкальные эксперты считают пионерами альтернативного метала группы Faith No More, Jane’s Addiction и Soundgarden, причём все три коллектива появились примерно в одно и то же время, комбинируя хэви-метал с другими стилями во второй половине 1980-х и создав своим звучанием музыкальные каноны этого жанра. В течение 1980-х годов основной аудиторией альтернативного метала были поклонники альтернативного рока, так как почти все группы этого направления были выходцами из андеграундной рок-сцены. В свою очередь, появление и популяризация гранжа в начале 1990-х повлияли на рост интереса к альтернативному металу со стороны мейнстримовой аудитории, и вскоре это музыкальное направление стало самым популярным металическим стилем, сохраняя лидирующие позиции на протяжении всего десятилетия.


title: Альтернативный рок

text: Хотя ряд исполнителей выражали недовольство по поводу их классификации как альтернативного метала, к этому жанру были причислены многие коллективы смежных стилей. По словам Саби Райс-Кулкарни из "Pitchfork Media", «такие коллективы, как Faith No More, Soundgarden, Primus, Helmet, Rollins Band и десятки других изначально продвигались как квази-металические группы. Это стало возможно только в условиях, когда звукозаписывающие компании, журналисты и диджеи колледж-радиостанций начали осознавать, что металическая аудитория была готова к новым, хотя и более необычным вариациям этого жанра». Существенную роль в продвижении альтернативного метала сыграл фестиваль Lollapalooza, на котором в первые годы проведения выступили ключевые коллективы этого движения. Выпущенный в 1993 году альбом "Undertow" сделал группу Tool лидером альт-металической сцены; успех коллектива, чьё звучание было навеяно прогрессивным металом, в середине 1990-х годов способствовал популяризации других групп этого движения, связанных со смежными поджанрами — индастриал-металом (Nine Inch Nails) и рэп-роком (Rage Against the Machine). Впоследствии многие из корифеев метал-движения 1980-х, выпустили записи, вдохновлённые звучанием альтернативного метала, среди них были такие коллективы как Anthrax, Metallica и Mötley Crüe.


title: Альтернативный рок

text: В 1996—1997 годах «волна альтернативного метала во главе с Tool» начала эволюционировать в ню-метал. Это направление представляло собой более агрессивную разновидность альтернативного метала, музыка которой испытывала влияние таких стилей как хардкор-панк, трэш, индастриал и хип-хоп. Это привело к более строгой стандартизации звучания, в отличие от музыки относительно неклассифицируемых альт-металических групп прежних лет. Дебютный альбом группы KoЯn считается первым релизом в этом жанре; именно после того, как KoЯn в 1993 году появились на альт-металической сцене, она «трансформировалась в ню-метал, как в свое время колледж-рок стал альтернативным роком». В конце 1990-х — начале 2000-х ню-метал занял лидирующую позицию во всём металическом направлении, преобладая в мейнстриме. Тем не менее, многие исполнители, считающиеся частью этого движения, пытались дистанцироваться от такой классификации, что в частности относится к группе Tool. Впоследствии некоторые ню-металические-коллективы ещё больше раздвинули музыкальные границы жанра: так, группа Mudvayne добавила в свою музыку прогрессивные элементы, а материал Deftones содержал отсылки к постхардкору и дрим-попу. При этом ряд исполнителей ню-металического периода — таких, как System of a Down, Godsmack, Karnivool и Deftones — по-прежнему в первую очередь характеризуется как альт-металические группы из-за отсутствия специфических элементов, ассоциирующихся с ню-металом. В 2016 году Джейсон Хеллер из журнала "Vice" написал: «термин „альтернативный метал“ всё ещё всплывает время от времени, но сейчас смысла в нём не больше, чем в термине „альтернативный рок“. Теперь это пережиток. Однако короткая, смутная эпоха альтернативного метала конца 1980-х — начала 1990-х остаётся символом яркого времени, когда новое нахальное поколение групп, тяготеющих к тяжёлому металу, решило попробовать совершенно разные стили и посмотреть, что получится».


title: Альтернативный рок

text: Альтернативная танцевальная музыка (В Соединённых Штатах распространены названия «Андеграундный дэнс» или «Альтернативный дэнс») представляет собой сочетание «андеграундных настроений и мелодической песенной структуры альтернативного и инди-рока с электронными ритмами, синтезаторами и/или семплированием и клубной ориентацией танцевальной музыки эпохи пост-диско». Альтернативный дэнс, как правило, опирается на клубную культуру, включая в себя элементы таких стилей как синти-поп, хаус и трип-хоп. Музыканты, работающие в этом жанре, как правило создают свой индивидуальный стиль, в котором смешаны элементы и других музыкальных направлений. Исполнители альтернативного дэнса оказали значительное влияние на формирование мэдчестера в 1980-е годы, а также трип-хопа и рейв-сцены в 1990-е, как правило они записывались на независимых лейблах. Пионером этого направления считается группа New Order, в музыке которой сочетался пост-панк с синтипопом в духе Kraftwerk. The Prodigy и The Chemical Brothers, в свою очередь, являются главными представителями альтернативной танцевальной музыки на британской сцене 1990-х годов. Альбом "The Fat of the Land" The Prodigy является ярким примером жанра. В начале 2000-х годов был введён термин электроклэш, которым описывали музыку таких групп как Fischerspooner и Ladytron, звучание которых было очень схоже с альтернативной танцевальной музыкой из-за сочетания элементов новой волны и электроники.


title: Альтернативный рок

text:
Музыка трип-хоп совмещает в себе элементы различных музыкальных жанров — смесь экспериментального хип-хопа, джаза, даба, рока, соула и некоторых других. Для трип-хопа характерен довольно медленный темп, отчётливые бас-партии, а также использование семплов старых композиций (преимущественно джазовых, эстрадных и соула). Кроме того, жанр выделяется общей депрессивной атмосферой и отрешённостью вокальных партий. Иногда в качестве вокала используется речитатив, произносимый приглушённым голосом или даже шёпотом. Первые случаи употребления термина «трип-хоп» относятся к 1989 году, хотя в печати термин прижился только пять лет спустя, в обзоре продукции лейбла Mo' Wax Энди Пембертоном из журнала "Mixmag". Публицист употребил этот термин, описывая сингл музыканта DJ Shadow «In/Flux»: по его мнению, смешанный темп трека, замедленный бит, странные шумы, акцентированная басовая партия, а также семплы струнных инструментов и человеческих голосов производили впечатление «музыкального трипа». Как музыкальный стиль трип-хоп зародился в окрестностях Бристоля в начале 1990-x, во время взлёта популярности хип-хопа и хаус-музыки. В Бристоле на тот момент уже существовала развитая субкультура любителей реггей и даба. Диджеи, брейкдансеры и художники граффити объединялись в подпольные саунд-системы. Характерной чертой бристольских диджеев было использование размеренных, плавных, «тяжёлых» битов — наследие даб-музыки. Одной из знаковых саунд-систем стала , в которую, помимо прочих, входили Tricky, Нелли Хупер, Роберт дель Ная, , (последние трое — из Massive Attack). По мере развития культуры трип-хопа стиль отошёл от оригинального «саунд-системного» звучания, сдвинувшись в сторону эйсид-джазa, брейкбита, дабстепа и прочих смежных жанров.
Прорывом жанра в мейнстрим стал дебютный лонгплей группы Massive Attack "Blue Lines" (1991), ставший чрезвычайно популярным в Великобритании. Следующий альбом Massive Attack, "Protection", вышел в 1994 году, закрепив «звёздный» статус коллектива. Помимо этого, в 1994 году состоялся релиз первого альбома Portishead — "Dummy". Отличительной чертой этой группы стало сочетание мрачной, построенной на ретро-джазовых семплах инструментальной составляющей в духе ранних Massive Attack и скорбного, хрупкого вокала Бет Гиббонс. В 1995 году "Dummy" был награждён Mercury Prize. В том же году был выпущен "Maxinquaye" — дебютный сольный диск Tricky, одного из участников Massive Attack, который закрепил успех жанра в медийном пространстве. Годом позже состоялся релиз новаторской пластинки "Endtroducing..." DJ Shadow, который был полностью составлен из семплированных композиций. Запись получила восторженные отзывы в музыкальной прессе, где писали, что «автор возвёл семплирование в ранг искусства». В 1998 году вышел еще один знаковый альбом этого музыкального направления — "Psyence Fiction" проекта UNKLE, записанный при участии DJ Shadow, а также таких известных вокалистов, как Том Йорк, Эшкрофт, Ричард и Йэн Браун. Лонгплей был очень высоко оценён различными музыкальными изданиями; так, рецензент Pitchfork Media подчёркивал: «В то время как большинство электронных записей малоинтересно кому-то, кроме любителей брейкбита и звуковым эффектов в стиле Atari, „Psyence Fiction“ воспринимается и как гениальноая страница истории электронной музыки, и как выдающийся поп-альбом». В числе альтернативных групп и исполнителей, на которые повлиял трип-хоп, профильная пресса отмечает NIN, Gorillaz, Travis, The Flaming Lips, Beck, Deftones.


title: Альтернативный рок

text:
Одной из первых, кто стал комбинировать рок с рэпом в своей музыке, была группа Run-D.M.C., которая совместила в своём дебютном альбоме тяжёлые хард-роковые семплы с хип-хоповым битом, при этом сохранив мелодизм. Группа, ставшая первой ласточкой культурных и музыкальных перемен, получила прозвище «The Beatles от хип-хопа». Run-D.M.C. продолжили экспериментировать с тяжёлым звучанием на своих следующих пластинках, и публицист Стивен Томас Эрлевайн заявил, что второй диск коллектива «звучит жёстче и умнее, чем почти все рок- и метал-записи того времени». В 1986 году группа закрепила успех в кроссовере двух жанров, записав с группой Aerosmith для своего третьего альбома новую версию песни «Walk This Way», которая стала международным хитом и прообразом рэп-рока в его нынешнем виде, по сути, представляя собой первый подобный эксперимент, добившийся мейнстримовой популярности. По мнению ряда экспертов, жанр обрёл свой окончательный вид после релиза альбома "Licensed to Ill" Beastie Boys — трёх белых музыкантов, которые скомбинировали скрэтчи и семплы из песен Led Zeppelin и Black Sabbath с хип-хоповым битом, став первой рэп-командой, чья пластинка поднялась на вершину чарта Billboard 200. Некоторые публицисты приписывают заслугу формирования основ звучания рэп-рока продюсеру этого альбома — Рику Рубину (также сотрудничавшему с Run-D.M.C.), который продюсировал как исполнителей хип-хопа, так и метал-группы. Впоследствии музыкальное содержание альбома "Licensed to Ill" легло в основу жанра рэпкор, в числе наиболее известных групп которого фигурируют Crazy Town («Butterfly»), Limp Bizkit ("Three Dollar Bill, Yall$"), Bloodhound Gang ("Hooray for Boobies") и Linkin Park ("Hybrid Theory").
Рэп-рок следует отличать от рэп-метала — гибрида хип-хопа и хэви-метала, концепция которого строилась на мощных, резких, тяжёлых риффах, зачастую отодвигающих на второй план скрэтчинг и битбоксы; пионерами рэп-метала были такие группы как Anthrax, записавшая кавер-версию композиции «Bring the Noise» с группой Public Enemy. Рэп-рок звучал более органично, поскольку сохранял в своей основе песенную рок-структуру, за исключением того, что вокалист исполнял речитатив, а ритм базировался на элементах хип-хопа. Зачастую разница между рэп-роком и рэп-металом минимальна, так как в основе обоих стилей лежат громкие гитары и бит. Основное различие заключается в более органичном, интегрированном звуке рэп-рока, что продемонстрировал один из самых именитых альбомов этого жанра — "Devil Without a Cause" Кида Рока. В свою очередь одной из самых влиятельных пластинок рэп-метала считается дебютный диск группы Rage Against the Machine, который оказал мощнейшее влияние на развитие жанра в 1990-х. Ещё одним из пионеров направления является хэви-метал-группа , основателем которой был рэпер Ice-T.


title: Альтернативный рок

text: Термин «альтернативный хип-хоп» был придуман музыкальными публицистами для описания исполнителей, записывающих рэп-материал вне традиционных стереотипов этого жанра. В рамках альтернативного хип-хопа отмечались музыканты, экспериментировавшие с широким спектром стилей: от фанка и поп-рока до джаза, соула, регги и фолка. Одним из первых в этой области отметился джазовый трубач Майлз Дэвис, который записал альбом ', где интегрировал свои инструментальные импровизации поверх хип-хопового бита. Этот диск был отмечен премией «Грэмми» и получил мейнстримовую популярность. Впоследствии, ряд представителей этого направления, в том числе Arrested Development и The Fugees, получил широкую известность, хотя бо́льшая часть исполнителей альтернативного хип-хопа известна прежде всего в андеграундном сегменте. Тем не менее, этот стиль впоследствии стал популярен среди мейнстримовых рэперов за счёт своей экспериментальной составляющей. Так, альбомы в данном жанре записывали такие артисты, как OutKast ('), Cypress Hill ('), ('), а также , который считается пионером хардкор-рэпа.


title: Альтернативный рок

text: В 1990-е годы было сформировано движение квиркор — его ядром были группы, в которых фигурировали музыканты с нетрадиционной ориентацией (геи и лесбиянки), а также бисексуалы и прочие представители ЛГБТ-движения. Среди этих коллективов были такие, как , , и . Их творчество было вдохновлено музыкой панков-гомосексуалов раннего поколения, таких как , и , а также коллективов наподобие , и Coil. Звучание квиркора охватывает различные стили панка и альтернативы, а в его текстах часто поднимаются темы предрассудков, гендерной самоидентификации, сексуальной идентичности и прав личности.


title: Альтернативный рок

text:
В 1993 году второй альбом группы The Smashing Pumpkins "Siamese Dream" стал одним из рок-событий года, показав высокие коммерческие показатели и завоевав популярность у массового слушателя. Благодаря сильному влиянию хэви-метала и прогрессивного рока — основных составляющих AOR-радиостанций 1970-х годов — на звучание пластинки, треки из "Siamese Dream" стали попадать в эфир мейнстримового радио, тем самым постепенно стерев границу между этими жанрами и альтернативой в менталитете обывателей. Спустя два года состоялся релиз "Mellon Collie and the Infinite Sadness", который был признан одним из лучших двойных альбомов, выпущенных за долгое время. Звучание пластинки было ещё более экспериментальным и содержало элементы различных музыкальных жанров: рока, гранжа, новой волны, электронной, классической и поп-музыки.
Начало 1990-х стало периодом возрождения интереса к панк-року, который был выведен в мейнстрим благодаря популяризации его поджанра — поп-панка. В 1994 году группа Green Day выпустила пластинку "Dookie", которая стала хитом, разойдясь тиражом более 9 миллионов копий всего за два года (причём только в США). Диск Bad Religion "" также нашёл своего слушателя и получил «золотую» сертификацию на родине группы. Другие калифорнийские панк-группы также начали добиваться мейнстримовой популярности, выпуская свои записи на независимом лейбле Epitaph Records, ставшем своеобразной площадкой для местного поп-панка в целом. Так, только за 1994 год на нём были выпущены альбомы "Let’s Go" (Rancid), "Punk in Drublic" (NOFX) и "Smash" (The Offspring), каждый из которых был продан тиражом более 500 000 экземпляров. Важную роль в популяризации поп-панка сыграли телеканал MTV и лос-анджелесская радиостанция , хотя NOFX отказались передавать MTV свои видео, тем самым подчеркнув приверженность истокам жанра.


title: Альтернативный рок

text: В этот же период, после почти десятилетнего пребывания в андеграунде, в Соединённых Штатах стал популярен ска-панк — смесь более ранних британских ска- и панк-исполнителей. Rancid стала первой группой из т. н. «Третьей волны ска-ривайвла», которая добилась массовой популярности. К 1996 году прочие коллективы этого стиля — Mighty Mighty Bosstones, No Doubt, Sublime, Goldfinger, Reel Big Fish, Less Than Jake и — также начали занимать высокие места в чартах и появляться в радиоэфире. Первым альбомом этого движения, завоевавшим широкую популярность, был диск группы Rancid — "" (1995), получивший «золотой» статус на родине музыкантов. Выпущенный год спустя лонгплей одноименной группы был отмечен «платиновым» сертификатом. Исполнители австралийской панк-сцены 1990-х — (скейткор) и (поп-панк) — помимо локальной популярности оказали мощное воздействие на ска-сцену Японии.


title: Альтернативный рок

text: Помимо уже перечисленного, на альтернативной сцене был распространён термин «сэдкор», которым журналисты описывали альтернативные группы с мрачной, медленной музыкой и депрессивными текстами. Сэдкор представлял собой свободное определение и не был привязан к какому-то конкретному поджанру инди-музыки. Тем не менее, газета "" выделяла в этом стиле певицу Шарлин Маршалл, называя её «Королевой Сэдкора». В Японии был чрезвычайно популярен visual kei, звучание которого вобрало в себя опыт таких направлений, как хардкор, альтернативный рок или трэш/дет-метал, а сам жанр во многом ориентировался на западную андеграундную сцену. Среди наиболее заметных коллективов этого движения выделялись X Japan, Buck-Tick и Malice Mizer. Британская группа The Mekons, соединив в своём творчестве панк-рок с музыкой кантри, оказала значительное влияние на развитие альтернативного кантри. В США , Meat Puppets и Social Distortion развили традиции этого жанра в отдельное направление — кантри-панк.


title: Альтернативный рок

text: К концу десятилетия популярность альтернативного рока снизилась из-за ряда событий, в частности, гибели Курта Кобейна в 1994 году и судебной тяжбы группы Pearl Jam против американского концертного промоутера , который, по сути, запретил коллективу выступать на многих крупных концертных площадках страны. В дополнение к спаду популярности гранжа, интерес аудитории также терял брит-поп, так как третий альбом Oasis, "Be Here Now" (1997), не оправдал ожидания публики и получил низкие оценки от музыкальной прессы, а Blur перестроили свое звучание в русле американского альтернативного рока. Ещё одним показателем снижения популярности альтернативы был перерыв в проведении фестиваля Lollapalooza, после неудачной попытки организаторов найти хэдлайнера для мероприятия 1998 года. Журнал "Spin" так прокомментировал проблемы фестиваля: «Lollapalooza впала в такую же кому, как и весь альтернативный рок в нынешнее время».


title: Альтернативный рок

text: Несмотря на снижение популярности альтернативного рока в целом, интерес широкой публики к некоторым его представителям сохранялся. Так, постгранж в начале 2000-х по-прежнему оставался коммерчески жизнеспособным жанром, и такие коллективы как Creed и Matchbox Twenty стали одними из самых популярных рок-групп в Соединённых Штатах. На фоне общего упадка популярности брит-попа группа Radiohead достигла пика в своей музыкальной карьере, получив признание публики и очень высокие оценки критиков за альбом "OK Computer" (1997), а также последующие свои пластинки — "Kid A" (2000) и "Amnesiac" (2001), которые резко контрастировали с традиционализмом брит-попа. Radiohead, наряду с работавшими в жанре пост-брит-поп группами (в частности Travis и Coldplay), занимали ведущие позиции на британской рок-сцене в следующем десятилетии.