title: Альберт Саксен-Кобург-Готский

text: Уже находясь в Великобритании и будучи натурализованным, но ещё до свадьбы с королевой Викторией, Альберт именовался "Его Светлость принц Альберт Саксен-Кобург-Готский". 6 февраля 1840 года принцу был дарован титул "Королевское высочество"; 25 июня 1857 года Альберт получил титул принца-консорта.До брака с королевой Викторией Альберт, по германской традиции, носил такой же герб, как и его отец. После свадьбы принцу был , основанный на королевском гербе Великобритании с бризурой, объединённом с родовым гербом принца — гербом Саксонии. Щит четверочастный: в первой и четвёртой частях — королевский герб Великобритании (начетверо: в первой и четвёртой частях — в червлёном поле три золотых вооружённых лазурью леопарда (идущих льва настороже), один над другим [Англия]; во второй части — в золотом поле червлёный, вооружённый лазурью лев, окружённый двойной процветшей и противопроцветшей внутренней каймой [Шотландия]; в третьей части — в лазоревом поле золотая с серебряными струнами арфа [Ирландия]), обременённый серебряным титлом с тремя зубцами, на среднем зубце червлёный крест; во второй и третьей частях — герб Саксонии (щит, девятикратно пересечённый на золото и чернь, поверх щита — правая перевязь в виде зелёной рутовой короны). Герб Альберта был нетипичен, и описывался Эс Ти Эйвлином как «единичный пример деления на четверти разнородного щита, [который] не соответствует правилам геральдики и сам по себе является геральдическим противоречием».


title: Альберт Саксен-Кобург-Готский

text: Щит окружён лентой ордена Подвязки: в лазоревом поле золотая надпись "Honi soit qui mal y pense" [Пусть стыдится подумавший плохо об этом]. Щит увенчан короной супруга монарха [с владельческой шапкой] с шестью шлемами (три из них — второй, третий и шестой — коронованы), над которыми располагаются нашлемники Саксен-Кобург-Готы (слева направо): 1. коронованный, вооружённый серебром червлёный бык [Марк]; 2. серебряные рога буйвола, с пятью прикреплёнными по внешнему краю ветками липы с тремя листьями каждая [Тюрингия]; 3. герб Саксонии, увенчанный короной с тремя зелёными павлиньими перьями [Саксония]; 4. профиль бородатого мужчины, облачённого в червлень и серебро, шапка которого увенчана тремя павлиньими перьями [Мейсен]; 5. золотой с чёрными крыльями грифон, вооружённый червленью [Юлих]; 6. двенадцать зелёных перьев павлина по четыре в ряд [Берг].


title: Альберт Саксен-Кобург-Готский

text: Щитодержатели обременены титлом (турнирным воротничком), как в щите: на зелёной лужайке золотой, вооружённый червленью и коронованный золотой короной леопард [восстающий лев настороже] и серебряный, вооружённый золотом единорог, увенчанный наподобие ошейника золотой короной, с прикреплённой к ней цепью. Щитодержатели располагаются на ленте с собственным девизом принца Альберта на немецком языке: в зелёном поле золотая надпись "Treu und Fest" [Верный и уверенный]. Этот же девиз использовался собственным гусарским полком принца Альберта.


title: Альберт Саксен-Кобург-Готский

text: У Альберта и Виктории было девять детей, все они достигли зрелого возраста:


title: Бирн, Майкл

text: Майкл Бирн (, род. 7 ноября 1943, Лондон) — английский актёр. Отец актрисы Элли Бирн. Из-за характерной внешности часто исполнял роли нацистских офицеров.


title: Дэвисон, Брюс

text: Брюс Дэ́висон (; род. , , Пенсильвания, США) — американский актёр, режиссёр и продюсер, лауреат премий «Золотой глобус» (1991) и «Независимый дух» (1991), номинант на «Оскар» (1991), «Эмми» (1998) и Дневную премию «Эмми» (2002).


title: Дэвисон, Брюс

text: Дэвисон родился в Филадельфии, штат Пенсильвания, окончил в 1964 году в среднюю школу Марпл Ньютаун, сын секретарши Мэриан И. (урождённая Холмс), и Клэра В. Дэвисона — музыканта, архитектора и чертёжника для армии инженеров. Родители Дэвисона развелись, когда ему было три года. Он был воспитан матерью, а также проводил выходные с отцом. Дэвисон случайно поступил в университет штата Пенсильвания, когда он сопровождал друга на прослушивание.


title: Дэвисон, Брюс

text: Брюс Дэвисон женился на Мишель Корри 30 апреля 2006 года, у них две дочери, одна из них, София Люсинда Дэвисон, родилась 29 мая 2006 года. От предыдущего брака с актрисой Лизой Пеликан, Дэвисон имеет сына, Итана, который родился 5 апреля 1996 года. Они живут в Лос-Анджелесе.


title: Дэвисон, Брюс

text: Дэвисон начал свою карьеру в конце 60-х годов. В начале своей карьеры он играл на Бродвее, где снялся в таких постановках, как: «The Trojan War Will Not Take Place» 1968 года, «The Elephant Man», где он сыграл Джона Меррика, «The Glass Menagerie», а также во многих других. Его дебют в кино состоялся в фильме 1969 года «Последний ужин», где он сыграл одну из главных ролей. После, Дэвисон начинал играть в более известных картинах, которые принесли ему широкую известность. Среди них: «Уиллард», «Шесть степеней отчуждения», «Лекарство», «Это моя вечеринка», «Способный ученик», «Вердикт за деньги», а также «Люди Икс» и его сиквел «Люди Икс 2». Он также появился в сериалах «» и «Остаться в живых». В общей сложности Дэвисон снялся более чем в 150-ти фильмах и сериалах.


title: Формула Брахмагупты

text:
Фо́рмула Брахмагу́пты выражает площадь вписанного в окружность четырёхугольника как функцию длин его сторон.
Если вписанный четырёхугольник имеет длины сторон formula_1 и полупериметр formula_2, то его площадь formula_3 выражается формулой:


title: Правильный 257-угольник

text: Правильный 257-угольник (двухсотпятидесятисемиугольник) — правильный многоугольник с 257 сторонами.


title: Правильный 257-угольник

text: Из теоремы Гаусса — Ванцеля следует, что 257-угольник можно построить с помощью циркуля и линейки, так как formula_3 является простым числом Ферма.


title: Правильный 257-угольник

text: Первое руководство по построению правильного 257-угольника было предложено Фридрихом Юлиусом Ришело в 1832 году. В 1991 году Дюан Детампль предложил другой вариант построения при использовании 150 вспомогательных кругов. В 1999 году ещё одно решение проблемы было опубликовано Кристианом Готтлибом.


title: Мортон, Джо

text: Джозеф Мортон Мл. (родился 18 октября 1947 года, Нью-Йорк) — американский актёр. Он появился в нескольких десятках телевизионных шоу и фильмов, но добился наибольшего признания благодаря роли Роуэна Поупа, основного злодея и отца Оливии Поуп, в сериале Шонды Раймс «Скандал», которая принесла ему премию «Эмми» в 2014 году.


title: Мортон, Джо

text: Дебютом Мортона стала игра в Бродвейской постановке мюзикла «Волосы», позже был номинирован на премию Тони за роль в мюзикле «Изюм на солнце». Проживая в Бронксе, он снялся в более чем 70 фильмах, в том числе и в «» (в роли программиста Майлза Дайсона). В четвёртом сезоне сериала «МЭШ» играл роль капитана Сандерса. Так же он появлялся во многих популярных телевизионных сериалах, в том числе он был приглашен в роли Доктора Гамильтона в первый и второй сезоны сериала «Тайны Смолвиля». Мортон прославился своими ролям в сериалах «Закон для всех» (1990−91), «В одном доме» (1995), «Последний рубеж» (2005) и «Эврика» (2006−12). Несколько раз по приглашения играл роль адвоката защиты в «Закон и порядок». Кроме актерской работы занимается продюсерской и режиссёрской деятельностью. С 2006 по 2012 год он снимается в роли учёного и мастера на все руки, Генри Дикона, в регулярно транслируемом комедийно-фантастическом сериале «Эврика».


title: Мортон, Джо

text: У Мортона было несколько ролей в мыльных операх, таких как: «В поисках завтрашнего дня» (Доктор Джеймс Фостер, 1973−74), «Другой мир» (Доктор Абель Марш и Лео Марс, 1983-84), и «Все мои дети» (Доктор Зеке МакМиллан, 2002).


title: Мортон, Джо

text:
Мортон родился в Нью-Йорке, мать Эвлин Мортон работала секретаршей, отец Джозеф Т. Мортон, старший, служил разведчиком в армии США. Из-за службы отца, детство провел в Западной Германии и Окинаве.
В октябре 1984 года женился на Норе Чавошиан. У них трое детей: дочери Хопи и Сета, и сын Ара. Также у Джозефа есть внук — Мозер.


title: Сан-Суси

text: Сан-Суси́ (от  — без забот) — самый известный дворец Фридриха Великого, расположенный в восточной части одноимённого парка в Потсдаме. Дворец возведён в 1745—1747 годах по проекту самого короля. Практическая сторона осуществления королевского замысла была поручена близкому другу короля — архитектору Георгу Венцеслаусу фон Кнобельсдорфу.


title: Сан-Суси

text: В 1990 году Сан-Суси с его дворцами и большим парком внесены в Список Всемирного наследия ЮНЕСКО со следующим обоснованием: "«Дворец и парк Сан-Суси, часто называемые „прусским Версалем“, являют собой синтез художественных направлений в европейской городской и придворной архитектуре XVIII века. Ансамбль является выдающимся образцом архитектурного творчества и ландшафтного дизайна, возникшего на интеллектуальной основе монархической идеи государственного устройства»".


title: Сан-Суси

text: Знаменитые виды на сады в Сан-Суси появились благодаря решению Фридриха Великого разбить виноградники на южных склонах "Борнштедтских холмов". Когда-то на холмах росли дубы. При «короле-солдате» Фридрихе Вильгельме I деревья вырубили и использовали для укрепления болотистых почв в строящемся Потсдаме. 10 августа 1744 года Фридрих Великий повелел разбить на голых холмах виноградные террасы.


title: Сан-Суси

text: Центральная часть шести широких террас, разбитых на склоне холма, была углублена для того, чтобы максимально использовать солнечное освещение. На шпалерах вилась виноградная лоза, привезённая не только из Португалии, Италии, Франции, но и из Нейруппина, а в 168 застеклённых нишах рос инжир. Передняя часть террас, отделённая изгородью из фруктовых шпалер и украшенная формовыми тисами, засевалась газоном. По центральной линии на вершину холма вели 120 (сейчас 132) ступеней, разделённые на шесть пролётов в соответствии с количеством террас, а с двух сторон холм обустроен подъездной рампой.


title: Сан-Суси

text: Под холмом, в партере в 1745 году был заложен декоративный сад, центр которого в 1748 году занял «Большой фонтан». Фридрих не смог насладиться видом бьющего фонтана из-за того, что нанятые им специалисты плохо владели фонтанным делом. С 1750 года чашу фонтана окружают мраморные статуи Венеры, Меркурия, Аполлона, Дианы, Юноны, Юпитера, Марса и Минервы, а также аллегорическими изображениями четырёх элементов: огня, воды, воздуха и земли. Венеру и Меркурия работы скульптора Жана-Батиста Пигаля и две скульптурные группы на темы охоты, аллегории воздуха и воды работы Ламбера-Сигисбера Адама были подарены французским королём Людовиком XV. Остальные скульптуры были выполнены в мастерской Франсуа-Гаспара Адама, руководившего основанным Фридрихом Великим французского скульптурного ателье в Берлине. Дополнения в так называемую "«французскую рондель»" вносились до 1764 года.


title: Сан-Суси

text: Неподалёку находился и кухонный сад, Фридрих Вильгельм I приказал разбить его ещё в 1715 году. Свой огород «король-солдат» иронично называл "«мой Марли»", намекая на изящный сад Марли-ле-Руа французского «короля-солнца» Людовика XIV.


title: Сан-Суси

text: Идея гармонии между человеком и окружающей природой нашла своё отражение в расположении и декоративном оформлении дворца Сан-Суси, разместившегося на вершине виноградного холма. Виноградники появились в Бранденбургской марке ещё в XIII в., но никогда прежде они не занимали здесь центральное место в художественном оформлении декоративных садов монархов. Виноградные террасы Сан-Суси образуют ядро парка, которое венчает небольшой замок, который Фридрих Великий называл своим "«маленьким виноградарским домиком»".


title: Сан-Суси

text: Здесь на лоне природы, наслаждаясь прекрасными видами из окон дворца, прусский король проводил летние месяцы, предаваясь своим увлечениям и художественным наклонностям и занимаясь государственными делами. Ветряная мельница, стоявшая в этой местности на холме ещё до постройки дворца, подчёркивала сельскую идиллию и являлась по мнению Фридриха украшением Сан-Суси. Известна легенда о трениях короля с местным мельником. Шум от работающих механизмов ветряка мешал королю и он решил её выкупить, но мельник не давал согласия на это. Король пригрозил, что отнимет её в силу монаршей власти, на что мельник ответил, что если бы в Берлине не было бы королевского суда, то он бы воспринял угрозу всерьёз. Фридрих, который считал справедливое правосудие одной из основ своего государства, удовлетворился точкой зрения мельника и оставил его в покое.


title: Сан-Суси

text: 13 января 1745 года указом своего кабинета Фридрих Великий распорядился о строительстве загородного дома в Потсдаме. По его эскизам архитектор Георг Венцеслаус фон Кнобельсдорф создал проект будущего Сан-Суси. Кнобельсдорф предложил Фридриху возвести цокольный этаж, оборудованный погребами, и перенести здание к самому краю верхней террасы, чтобы оно хорошо смотрелось из «партера», но Фридрих отказался. Ему требовалось не представительное здание, а уютный жилой дом в стиле рококо, соответствовавший его личным потребностям, где бы культура быта сочеталась с живой природой. По замыслу Фридриха дворец Сан-Суси должен быть одноэтажным, а цоколем ему должен был служить сам холм. Фридрих отказался от длинных лестниц, из внутренних помещений он хотел выходить непосредственно на широкую террасу, ведущую в сад.


title: Сан-Суси

text: Фридрих II принимал активное участие в процессе строительства всех возводимых для него архитектурных сооружений как с административной, так и с художественной точки зрения. Эскизы создавались по заданным им параметрам, до начала строительства составлялась предварительная смета расходов. Работы начинались только с разрешения короля. Он вмешивался во все дела и хотел знать обо всём до мелочей, например, Фридрих был одержим идеей разумной траты средств и контролировал все строительные сметы, чтобы «нечистая рука не коснулась государственной казны».


title: Сан-Суси

text:
Спустя два года после начала строительства 1 мая 1747 года, несмотря на то, что ещё не все залы дворца были готовы, состоялось торжественное открытие виноградарского дворца. В мирное время Фридрих жил во дворце с конца апреля до начала октября. Здание дворца предназначалось исключительно для короля и приглашённых им гостей. После вступления на трон в 1740 году Фридрих отдал своей супруге Елизавете Кристине Брауншвейг-Бевернской дворец Шёнхаузен под Берлином. Сан-Суси был не только дворцом без забот, он был также дворцом "«sans femmes»" — без женщин.
Дворец Сан-Суси считался исключительно частным дворцом и не предназначался для представительских целей. Фридрих, как любой правитель, демонстрировал свои финансовые возможности и военные достижения в строительстве дворцов, которые возвеличивали его лично и его победы, мощь молодого прусского государства. В отличие от Наполеона, у Фридриха хватало средств не только на обелиски, но и на монументальное строительство. Свои победы он демонстрировал роскошными дворцами. Так, после Первой силезской войны Фридрих построил новый флигель в Шарлоттенбургском дворце. После Второй силезской войны Фридрих капитально перестроил Потсдамский городской дворец. После Семилетней войны Фридрих построил Новый дворец. Дворец Сан-Суси — единственный, который не связан с демонстрацией военной силы. Это частная резиденция философа, своего рода эрмитаж, в котором он окружил себя любимыми картинами, книгами, собаками, конями, людьми. Это его второй Рейнсберг, который перестал выполнять роль резиденции по причине удалённости от Берлина и Потсдама и которому требовалась адекватная замена. Вместе с тем, Сан-Суси — это не просто дом. Название «Сан-Суси» — «без забот» — отражает воззрения Фридриха на вопросы жизни и смерти. Он жил как философ и хотел умереть как философ и быть похороненным как философ — без помпы и торжественных шествий. Ещё до строительства дворца Фридрих распорядился разместить на верхней террасе холма погребальную камеру, где следовало его похоронить (изначально он хотел быть похороненным в Райнсберге). Как-то прогуливаясь по верхней террасе, Фридрих указал своему компаньону на строящуюся погребальную камеру и пояснил: «Только когда я буду здесь, я буду без забот». На дворце была размещена надпись "Sans, souci.", но впоследствии никто не вспоминал об этом пояснении Фридриха, что позволило интерпретировать её так, что король якобы там собирался жить без забот и отдаваться развлечениям.


title: Сан-Суси

text: Единственными развлечениями, которым предавался в Сан-Суси прусский монарх, были вечерние концерты, на которых он играл партию флейты и для которых подчас сам сочинял музыку (он был достаточно плодотворным композитором — 4 симфонии (в понятии того времени, примерно по 10 минут каждая), 4 концерта для флейты с оркестром, 122 сонаты для флейты и клавесина, несколько маршей) и занятия философией.


title: Сан-Суси

text: Старый Фриц, как его называли в народе, умер 17 августа 1786 года в кресле в своём кабинете во дворце Сан-Суси. В своём завещании он пожелал, чтобы его похоронили в могиле рядом с его любимыми псами.


title: Сан-Суси

text: Все 46 лет правления Фридриха постоянно волновала тема смерти. Помимо своего "«Политического завещания»" 1752 года почти перед каждым сражением, перед каждой войной он составлял подробные завещания. Столь же часто он повторял свои указания касательно погребения: "«Я жил как философ и хочу быть похоронен как философ, без пышности, без торжественной помпы, без роскоши. Я не желаю, чтобы меня вскрывали и бальзамировали. Пусть меня похоронят в Сан-Суси на холме с террасами в могиле, которую я повелел возвести для себя. Если я умру на войне или в пути, то пусть меня похоронят в ближайшем подходящем месте, а зимой перенесут в Сан-Суси»" (1769). Племянник Фридриха и его преемник Фридрих Вильгельм II не выполнил эти указания и повелел захоронить Фридриха Великого в потсдамской гарнизонной церкви (разрушенной в 1945 году) рядом с его отцом, «королём-солдатом» Фридрихом Вильгельмом I.


title: Сан-Суси

text: Однако могила в церкви не стала последним пристанищем прусских королей. Спустя почти 160 лет во время Второй мировой войны солдаты вермахта вывезли гробы, спасая их от возможного уничтожения. Сначала в марте 1943 года они были помещены в подземный бункер в потсдамском районе Айхе, в марте 1945 года перевезены в соляную шахту в тюрингском Бернтероде, откуда по окончании войны были отправлены американскими солдатами в гессенский Марбург. Там останки прусских королей находились в местной церкви Св. Елизаветы, а в августе 1952 года перевезены в замок Гогенцоллерн близ Хехингена в Баден-Вюртемберге.


title: Сан-Суси

text: После объединения Германии завещание Фридриха Великого наконец-то было исполнено. "«В остальном, что касается меня, я хочу быть похороненным в Сан-Суси ночью, без роскоши и помпы…»" (1757). 17 августа 1991 года ровно через 205 лет после смерти Фридриха его останки в сопровождении почётного караула бундесвера были установлены для торжественного прощания на парадном дворе Сан-Суси. Погребение состоялось ночью. Фридрих был похоронен в могиле, подготовленной по его указанию на верхней террасе виноградника ещё в 1744 году.


title: Сан-Суси

text: На надгробной плите лежат круглый год клубни картофеля. Это знак благодарности от признательных граждан прусскому королю, который в XVIII веке заставил своих крестьян выращивать новый овощ, не раз спасавший их потом от голода. По легенде, сломить сопротивление прусских крестьян, говоривших: «Да мы и собак не можем заставить есть эту гадость!», помог хитрый ход Фридриха. Он якобы посадил картофель на охраняемом участке и объявил его королевским овощем, который никто, кроме членов королевской семьи, не имел права есть. Запретный плод сладок со времён Адама и Евы, а охраняемый — вдвойне. И крестьяне повадились потихоньку таскать клубни и выращивать картофель у себя на грядках. На что, собственно, и рассчитывал Старый Фриц.


title: Сан-Суси

text: Отец Фридриха II, «король-солдат» нашёл своё последнее упокоение в мавзолее императора Фридриха во Фриденскирхе в парке Сан-Суси.


title: Сан-Суси

text: После смерти Фридриха Великого в Пруссии наступила абсолютно новая эпоха, которая нашла отражение и в изменившихся архитектурных формах. Фридрих II игнорировал уже давно ставший популярным и господствовавший в 1770—1830 годах в Европе классицизм. С вступлением на трон Фридриха Вильгельма II классицизм получил распространение в Потсдаме и Берлине. По приказу нового короля в Потсдаме были построены Мраморный дворец и Новый сад, а в Сан-Суси преемник Фридриха жил лишь эпизодически до 1790 года. Ещё в год смерти Фридриха в Сан-Суси заменили мебель и отремонтировали кабинет и спальню короля.


title: Сан-Суси

text: Реконструкция Сан-Суси была поручена Фридриху Вильгельму фон Эрдмансдорфу. В то время, когда по приказу Фридриха Великого в 1763—1769 годах возводился барочный Новый дворец, дессауский архитектор создавал в Вёрлицском парке дворец, первое классицистское сооружение в Германии. По его проекту в Сан-Суси появились в потсдамских и берлинских дворцах первые интерьеры в стиле классицизма.


title: Сан-Суси

text: Правивший с 1797 года Фридрих Вильгельм III останавливался в виноградарском дворце лишь от случая к случаю. Его семья проводила летние месяцы во дворце Парец либо на Пфауэнинзель.


title: Сан-Суси

text: Почти спустя сто лет после того, как был построен дворец Сан-Суси, на прусском троне появился король, убеждённый в божественности своей короны и превосходстве абсолютизма и преклонявшийся перед Фридрихом II. Фридриха Вильгельма IV, прозванного "«романтиком на троне»", связывали с Фридрихом Великим общие и разнообразные интересы: архитектура и активное участие в художественном творчестве. Через единение со своим почитаемым предком он пытался легитимизировать свои претензии на власть и роль правителя в новой политической обстановке середины XIX века, где он чувствовал себя неуютно. Это было бегство из реальности в мир грёз.


title: Сан-Суси

text: Ещё будучи кронпринцем, Фридрих Вильгельм проявлял большой интерес к замку и парку Сан-Суси, построенным его прадедом. Старший сын Фридриха Вильгельма III и Луизы Мекленбург-Штрелицской ещё в 1832 году попросил разрешения пользоваться дворцом своего предка, хотя для него и его супруги Елизаветы Людовики Баварской был построен дворец Шарлоттенхоф рядом с парком Фридриха.


title: Сан-Суси

text: После вступления на престол в 1840 году, ровно спустя столетие после прихода к власти Фридриха Великого, королевская чета окончательно поселилась в гостевых апартаментах в "«божественном Сан-Суси»", как его называл Фридрих Вильгельм IV. Сохранившаяся оригинальная обстановка дворца была дополнена мебелью эпохи Фридриха II. Фридрих Вильгельм собирался вернуть прежний вид отремонтированной при Фридрихе Вильгельме II комнате, где умер Фридрих II. Однако этому плану не суждено было реализоваться, поскольку оригинальные эскизы и проекты не сохранились. На своё прежнее место в 1843 году удалось вернуться только креслу, в котором умер Фридрих Великий.


title: Сан-Суси

text: Боковые флигели дворца Сан-Суси нуждались в ремонте, для размещения придворных не хватало места, и Фридрих Вильгельм IV поручил Людвигу Персиусу подготовить проект реконструкции Сан-Суси. Руководство строительством на месте возглавил Фердинанд фон Арним. С большим архитектурным чутьём были восстановлены элементы оформления фасада северной стороны, которые по представлению Кнобельсдорфа придавали ему более серьёзный репрезентативный характер по сравнению с более легкомысленным фасадом, обращённым в сад. Новое связывалось со старым с большим чувством стиля.


title: Сан-Суси

text: В оформлении внутренних интерьеров западного флигеля по-прежнему использовался стиль рококо. "«Второе рококо»" стало в середине 20-х годах вновь одним из многочисленных популярных стилевых направлений XIX века, но для Фридриха Вильгельма IV в связи с Сан-Суси рококо было не просто явлением моды, а переосмыслением художественных ценностей Фридриха Великого. Поэтому этот виток рококо можно обнаружить только в Сан-Суси. Во многих других сооружениях, появившихся при Фридрихе Вильгельме IV, преобладают античный стиль, ренессанс и классицизм.


title: Сан-Суси

text: После тяжёлой болезни Фридрих Вильгельм IV умер 2 января 1861 года в своём любимом дворце Сан-Суси и был похоронен во Фриденскирхе, возведённой в парке Сан-Суси в 1845—1848 годах. Последней во дворце проживала его вдова Елизавета Людовика. В уединении она проводила здесь лето в течение тринадцати лет. В феврале 1861 года она писала своему племяннику, Оттону I, находившемуся тогда на греческом престоле: "«Я продолжаю тихо жить в том месте, которое он так любил, которое он всегда украшал и где он провёл все последние годы своей жизни… Многочисленные грустные воспоминания о счастливом времени и особенно о его последних страданиях разбили мне сердце. Но я остаюсь. Ничто не поможет мне избежать боли, она остаётся со мной, а тоска вновь приводит меня сюда…»". Елизавета Людовика умерла 14 декабря 1873 года и была похоронена рядом с Фридрихом Вильгельмом IV во Фриденскирхе.


title: Сан-Суси

text: После смерти последней его обитательницы королевских кровей дворец Сан-Суси был превращён в музей и тем самым стал одним из первых дворцов-музеев в Германии. После Первой мировой войны и ликвидации монархии виноградарский дворец сначала оставался в собственности Гогенцоллернов, а в 1927 году был доверен попечению созданного 1 апреля того же года "Управления государственных музеев и садов". В комплекс Сан-Суси был открыт доступ публики.


title: Сан-Суси

text: После начала бомбардировок Берлина во Вторую мировую войну в 1942 году из соображений безопасности особо ценные предметы искусства из потсдамских и берлинских дворцов были вывезены на хранение в бранденбургский Райнсберг и тюрингский Бернтероде. Здание дворца уцелело в боях за Потсдам в апреле 1945 года, хотя в ходе боёв, проходивших у северной стороны дворца между подъездом к нему и исторической мельницей, сгорела галерея с ветряной мельницей.


title: Сан-Суси

text: После Второй мировой войны большая часть фондов, укрытых в Райнсберге, была вывезена в качестве «трофейного искусства» в Советский Союз и была возвращена в ГДР в 1958 году. Обнаруженные в Бернтероде американскими солдатами предметы искусства сначала были доставлены в Висбаден в центральный пункт сбора предметов искусства и в 1957 году переданы во дворец Шарлоттенбург в Западном Берлине. После объединения Германии в сентябре 1992 года собрание книг Фридриха Великого вернулось из дворца Шарлоттенбург на своё прежнее место в библиотеке дворца Сан-Суси, за ней в 1993—1995 годах в Сан-Суси переехало 36 живописных полотен.


title: Сан-Суси

text: Учитывая характер дворца как частной резиденции, дворец имеет сравнительно небольшие размеры, но при этом отличается гармоничностью форм и продуманностью деталей. При этом дворец Сан-Суси является локальным центром архитектурного ансамбля. С правой и левой стороной дворец уравновешивается зданиями Картинной галереи и Новых палат. В свою очередь по центральной оси дворец является центром между регулярным садом (внизу) и искусственными руинами (которые изначально должны были иметь бассейн для питания водой фонтанов регулярного сада).


title: Сан-Суси

text: Одноэтажное главное здание с его бесшовно соединёнными с ним боковыми флигелями практически совпадает по длине с верхней террасой. Крытые аллеи, скрывающие боковые флигели со стороны сада, заканчиваются двумя отдельно стоящими сетчатыми павильонами, богато украшенными золотым орнаментом. Благодаря многочисленным стеклянным дверям во внутренние помещения дворца проникает много света. Анфиладу комнат сглаживает полуовальная центральная часть, которая слегка выдаётся своим куполом над плоской двускатной крышей. В купольной части выполненными в бронзе буквами нанесено название дворца.


title: Сан-Суси

text: Фасад, обращённый к винограднику, украшен скульптурными изображениями с пышными формами, которые, сгруппированные попарно между окнами, как атланты и кариатиды поддерживают крышу. Эти скульптуры из песчаника вакхов и вакханок, сопровождающих бога вина Вакха, были выполнены в мастерской скульптора Фридриха Кристиана Глуме. В этой же мастерской были изготовлены вазы для окружающей крышу балюстрады и группы путто на купольных окнах.


title: Сан-Суси

text: Игриво оформленная садовая сторона дворца резко отличается от фасада северной стороны, в архитектуре которого царит деловая строгость. Панданом к полуовальной центральной части садовой стороны является прямоугольный ризалит с плоской односкатной крышей. Вместо атлантов и кариатид перекрытия поддерживают коринфские пилястры.


title: Сан-Суси

text: Колоннады, отходящие от здания дворца, окружают полукругом парадный двор и раскрываются вновь у расположенной к северу крутой подъездной рампе. 88 коринфских колонн в два ряда образуют крытую галерею. Как и южный фасад дворца, её украшает балюстрада, украшенная вазами из песчаника.


title: Сан-Суси

text: В отличие от распространённого неправильного мнения, дворец вовсе не построен в соответствии с принципами французского загородного дома (). Сравнение планов второго (жилого) этажа Берлинского городского дворца со стороны Дворцовой площади в планировке Андреаса Шлютера с планом дворца Сан-Суси показывает, что именно Берлинский городской дворец был основой планировки Сан-Суси (так, так называемый «Звёздный зал» исполнял в Берлинском варианте роль центрального зала, во дворце Сан-Суси прямоугольный зал был вестибюлем, в свою очередь центральным залом был овальный зал). Галерея со стороны двора в Берлинском дворце была заменена в варианте Сан-Суси служебными помещениями в гостевых комнатах и галереей со стороны парадного двора. Примерно одинаковое количество осей — трёхосный центральный ризалит и пять окон в Барлинском варианте, шесть окон в потсдамском варианте. Также как в Берлинском дворце (в изначальном варианте Андреаса Шлютера, см. гравированный фасад дворца на рисунке Пауля Деккера) фасад фланкировался двумя полубашнями, также и фасад Сан-Суси был фланкирован двумя круглыми помещениями. Однако кроме плана, который Фридрих Великий позаимствовал у Берлинского дворца, всё остальное было позаимствовано у дворца в Райнсберге, поскольку Сан-Суси в некотором роде реинкарнация и переосмысление Райнсберга. Дворец в Райнсберге также имеет две круглые башни (в одной находилась круглая библиотека-кабинет, тот же принцип повторяется в Сан-Суси), колоннаду между этими башнями (эта колоннада повторяется в видоизменённом виде в парадном дворе дворца Сан-Суси).


title: Сан-Суси

text: Будучи частной, а не парадной резиденцией монарха, который был философом и жил как философ, дворец, несмотря на возражения фактического строителя дворца — Георга Венцеслауса фон Кнобельсдорфа, был построен без цокольного этажа, что позволяло легко попасть из помещений прямо в сад. Человек и природа были неразделимые понятия в представлении Фридриха Великого. Даже в музыкальном салоне дворца потолок имитировал садовую трельяжную беседку, где по центру была имитирована паутина и находилось несколько золотых пауков. Однако эта близость к саду и отсутствие подвала привело к тому, что помещения во дворце были в некотором отношении нездоровыми, что с возрастом привело к обострению подагры, которой страдал Фридрих. Его «квартира» в Новом дворце была также на уровне земли (партера).


title: Сан-Суси

text: Фридрих Великий детально проработал и оформление интерьеров. Художники Иоганн Август Наль, братья Иоганн Михаэль и Иоганн Кристиан Хоппенхаупты, Генрих Вильгельм Шпиндлер и Иоганн Мельхиор Камбли многие из своих произведений в стиле рококо для Сан-Суси создали по эскизам Фридриха Великого. Фридрих монарх и человек — были два разных человека, что выражалось в том, что как монарх Фридрих строил роскошные дворцы и окружал себя исключительно дорогими вещами (как пример — маленькая деталь, которая не сразу бросается в глаза — цифры циферблата часов в антикамере в его «квартире» в Новом дворце выложены бриллиантами), поскольку это свидетельствовало о мощи и престиже государства, но как человек при этом довольствовался походной солдатской кроватью, которая резко контрастировала с интерьером роскошной спальни дворца Сан-Суси, или старым военным мундиром с протёртыми от старости дырками и следами нюхательного табака.


title: Сан-Суси

text: Центральное место во дворце Сан-Суси занимают вестибюль (северная сторона дворца) и обращённый к саду мраморный зал (южная сторона дворца). В западной части дворца разместились пять гостевых комнат, а в восточной — королевские апартаменты, состоящие из зала аудиенций, концертного зала, кабинета и спальни, библиотеки и длинной галереи на северной стороне.


title: Сан-Суси

text:
Вестибюль продолжает сдержанную атмосферу парадного двора с его колоннадой. Стены вестибюля делят десять пар коринфских колонн из белого гипса под мрамор, украшенных позолоченными капителями. Три десюдепорта на вакхические темы на входе напоминают о находящемся рядом винограднике. Позолоченные стукко созданы Георгом Францем Эбенхехом. Строгую элегантность нарушает лишь живописный потолок шведского художника Иоганна Харпера, на котором на небе изображены богиня Флора и её гении, сбрасывающие вниз цветы.
Овальный мраморный зал с богато украшенным золотом куполом и потолочным окном на его вершине является парадным залом дворца. Образцом для него Фридриху Великому послужил римский Пантеон. Парные колонны и мозаика пола выполнены в этом зале из высококачественного каррарского и силезского мрамора. Сочетание слов «Пантеон» и «силезский мрамор» являются ключевыми к пониманию идейного смысла этого помещения. Использование силезского мрамора подчёркивало присоединение Силезии в состав Прусского государства. В свою очередь тема римского Пантеона — как храма всех богов, символизировала для Фридриха тему толерантности в государстве. Можно сказать, что купол — это лейтмотив вообще всех фридерицианских построек. Впервые купол и тему Пантеона мы видим в соборе святой Хедвиги, который был построен в центре Берлина рядом с оперным домом. Прусский двор того времени был кальвинистским, но Силезия как бывшая австрийская провинция — была католической. Фридрих, придерживавшийся мнения, что в его королевстве каждый может спасать свою душу на свой собственный фасон, придерживался толератности (не отрицая существование Бога, Фридрих не отличался какой либо набожностью). Купол был также возведён над новостроящимся Домским собором в Берлине. Библиотека в Райнсберге, Сан-Суси и его кабинет в Берлинском дворце были также круглыми. Куполом увенчаны и Картинная галерея в Сан-Суси и аналогичной внешней конструкцией Новые палаты. Также купол имеет и Новый дворец, не говоря уже о том, что даже проездная арка «Коммун» Нового дворца тоже имеет купол.


title: Сан-Суси

text: В двух нишах находятся скульптуры французского скульптора Франсуа Гаспара Адама: Венера Урания, богиня природы и жизни, и Аполлон, бог искусств. Аполлон держит в руках открытую книгу — "«О природе вещей»" Лукреция. Текст на открытой странице, служащий девизом дворца, звучит:


title: Сан-Суси

text: Соседний с мраморным залом зал аудиенций использовался под столовую. Его облик определяют многочисленные полотна французских художников XVIII века: Жана-Батиста Патера, Жана-Франсуа де Труа, Пьера-Жака Каза, Луи де Сильвестра, Антуана Ватто. Путто с цветами и книгами на рельефных супрапортах выполнены Фридрихом Кристианом Глуме. На потолочной картине "«Зефир увенчивает Флору»" придворного художника Антуана Пэна изображены бог ветра и богиня цветов.


title: Сан-Суси

text:
В концертном зале наиболее ярко проявляется характерное для рококо изобилие декоративных деталей. Рокайлями украшены стены и потолок и обрамлены настенные зеркала и фрески Антуана Пэна. Деревянная обшивка выполнена скульптором и декоратором Иоганном Михаэлем Хоппенхауптом Старшим. Рояль работы Готфрида Зильбермана 1746 года и пюпитр для нот Фридриха Великого, выполненный скульптором-декоратором Мельхиором Камбли в 1767 году, красноречиво говорят о назначении помещения. Праздничную атмосферу зала во время королевского концерта точно передаёт картина Адольфа фон Менцеля "«Флейтовый концерт в Сан-Суси»". Фридрих Великий играет на поперечной флейте, ему аккомпанирует Карл Филипп Эммануил Бах, сын Иоганна Себастьяна Баха. Именно в этом помещении 7 мая 1747 года состоялась музыкальная встреча двух гениев — Иоганна Себастьяна Баха и Фридриха Великого. Во время этой встречи король попросил Баха сыграть фугу на тему, которую подготовил лично Фридрих. Бах блестяще сымпровизировал трёхголосную фугу, но для шестиголосной была нужна подготовка. Бах позднее сочинил шестиголосную фугу (т. н. ricercar a 6 voci) и ряд других произведения с использованием «королевской темы» (thema regis), которая потом вылилась в посящение, названное «Музыкальным приношением».
Совсем другую картину являет собой переоборудованные в 1786 году Фридрихом Вильгельмом фон Эрдмансдорфом кабинет и спальня Фридриха Великого. Здесь господствует прямой и суровый классицизм. Обивка стен из зелёного шёлка с позолоченной резьбой по дереву уступила место опять же зелёной обивке, но уже без декоративной резьбы. Позолоченные потолочные рокайли из гипса были сняты и заменены живописным кругом, вокруг которого сгруппированы знаки зодиака. Помещение делится на две части двумя высокими ионическими колоннами на постаментах, которые заменили богато украшенный парапет. В середине XIX в. интерьер был дополнен недостающими элементами мебели фридерицианской эпохи и живописными портретами, а также письменным столом Фридриха и креслом, в котором он умер. Изначально спальня в Сан-Суси задумывалась как копия спальни из Потсдамского городского дворца с балюстрадой и путти над нею. На сегодняшний день из оригинальной фридерицианской обстановки остался только портал камина. Изображений спальни при жизни Фридриха не сохранилось, однако, при переделке интерьера в конце 18 века много лепных деталей не были окончательно сколоты и при проведённых в 19 веке исследованиях поверхностей стен позволило детально точно восстановить облик спальни во фридерицианский период.


title: Сан-Суси

text: Помещение библиотеки является одним из красивейших и гармоничных помещений в стиле роккоко, которые когда либо были созданы. Круглая комната вне анфилады залов практически спрятана в конце королевских апартаментов, а с кабинетом и спальней короля её связывает узкий коридор, что подчёркивает её частный характер. Здесь "«философ из Сан-Суси»" мог укрыться в уединении. Обитые кедровыми панелями стены и книжные стеллажи из кедрового дерева придают законченность интерьеру помещения. Гармоничное сочетание коричневого с золотом богато украшенных рокайлей обеспечивает в библиотеке спокойную атмосферу. Использование кедра имело тайный смысл — этим деревом был отделан храм Соломона в Иерусалиме. Храм Соломона был краеугольным понятием для т. н. вольных каменщиков, к числу которых одно время принадлежал король. В свою очередь Соломон был знаменит своею мудростью.


title: Сан-Суси

text: В библиотеке хранится около 2100 томов древнегреческой и древнеримской поэзии и исторических трудов на французском языке, а также французской литературы XVII и XVIII веков, в том числе произведения поэта и философа Вольтера. Вопреки распространённому ложному мнению, что «немецкую литературу Фридрих особо не уважал», на самом деле франкоязычное наполнение библиотеки (всех библиотек Фридриха) было обусловлено тем, что король кроме родного немецкого языка (на котором он писал с чудовищными ошибками), прекрасно знал французский язык, любовь к которому привили воспитатели-гугеноты. Учитывая интерес Фридриха к античности, Фридрих читал античных авторов по-французски, так как не знал древнегреческого и достаточно плохо знал латынь. Именно наличие качественных переводов на французском языке было главной причиной, что книги Фридриха были все сплошь франкоязычные. Сам Фридрих не интересовался Францией — во время Семилетней войны он с ней воевал, никогда её не посещал (в отличие, от Голландии), практически не коллекционировал французскую живопись (кроме нескольких картин Ватто, купленных в составе коллекции кардинала Полиньяка), оперные либретто писал по-французски, но слушал по-итальянски и под музыку немецких композиторов. Любовь Фридриха к французскому языку носила исключительно потребительский характер.


title: Сан-Суси

text: Фридрих держал по библиотеке в каждом своём дворце — Сан-Суси, Потсдам, Новый дворец, Бреслау, Берлин и Шарлоттербург. В каждой библиотеке было совершенно идентичное собрание книг, более того, все они были расставлены идентично. Таким образом, королю требовалось только прибыть в другой свой дворец и взять книгу на том же месте, где она находилась в другом дворце. Была также походная библиотека. Книги отличались лишь монограммой на переплёте, например: V — дворец Сан-Суси (V = Vigne = виноград), S = Новый дворец в Сан-Суси, P = Городской дворец в Потсдаме, B (курсив) = Берлинский городской дворец, B, BR = дворец в Бреслау. Переплёт книг выполнен из козьей кожи коричневого и красного цвета с позолотой, их делали французские и немецкие мастера, тем более, что разницы качества при том усердии в развитии ремёсел в Пруссии при Фридрихе Великом уже не было.


title: Сан-Суси

text: На стороне парадного двора находится галерея. В стене узкого вытянутого помещения с внутренней стороны устроены ниши с мраморными скульптурами древнегреческих и древнеримских богов, а внешнюю стену с пятью окнами украшают зеркала. Ниши чередуются с картинами Николы Ланкре, Жана-Батиста Патера и Антуана Ватто, чьи работы почитавший искусство монарх особенно ценил.


title: Сан-Суси

text: С запада к мраморному залу примыкают пять гостевых комнат. Благодаря двум именным комнатам достоверно известно, что привилегией проживания в Сан-Суси пользовались близкое доверенное лицо короля — граф фон Ротенбург, проживавший во дворце вплоть до своей смерти в 1751 году, и философ Вольтер, проживавший здесь летом во время своего пребывания в Потсдаме в 1750—1753 годах. Его присутствие в Сан-Суси увековечено на картине Адольфа фон Менцеля "«Круглый стол в Сан-Суси»". В заседаниях круглого стола принимали участие дипломаты, офицеры, писатели и философы. К последним относил себя из Фридрих Великий — "«философ из Сан-Суси»".


title: Сан-Суси

text: Пандан к библиотеке в западном крыле дворца образует комната Ротенбурга, также не входящая в анфиладу залов. Остальные гостевые комнаты образуют «двойные апартаменты», оборудованные альковом в округлой стене напротив окон.


title: Сан-Суси

text: Комната Вольтера отличается декоративностью оформления. Её второе название — «цветочная комната». Окрашенная в жёлтый цвет деревянная облицовка стен украшена разноцветной деревянной резьбой в виде обезьян, попугаев, журавлей, аистов, фруктов, цветов, цветочных гирлянд работы Иоганна Кристиана Хоппенхаупта Младшего 1752—1753 годов.


title: Сан-Суси

text: После того, как были разбиты террасы виноградников и достроен дворец, наступило время обустройства окрестностей, где был создан барочный декоративный сад с газонами, цветочными клумбами и древесными насаждениями. Квадратами были высажены 3000 фруктовых деревьев. Апельсины, дыни, персики и бананы росли в многочисленных садовых парниках. О единении декоративных и утилитарных садов говорят богини Флора и Помона, украшающие портал с обелиском у восточного входа в парк.


title: Сан-Суси

text: После возведения в парке других зданий в нём появилась прямая как стрела главная аллея длиной в 2,5 км. Своё начало она берёт на востоке от возведённого в 1748 году египетского обелиска и заканчивается у Нового дворца на западе. На уровне построенной в 1764 году картинной галереи и Новых палат, построенных по бокам от дворца в 1774 году, аллея раскрывается к ротондам с фонтанами, окружёнными мраморными скульптурами. От этого места среди высокого кустарника лучами расходятся дорожки, ведущие в разные стороны парка.


title: Сан-Суси

text: В оформлении парка Сан-Суси Фридрих Великий следовал идее, уже воплощённой в Нейруппине и Райнсберге. Ещё во время своего пребывания в Нейруппине, где будучи кронпринцем в 1732—1735 годах он командовал полком, Фридрих повелел разбить в своей резиденции декоративно-утилитарный сад. Уже здесь он отказался от классического барочного оформления сада в исключительно репрезентативных целях по образцу Версаля и объединил прекрасное с полезным. Этому принципу он остался верен и в Райнсберге. Переоборудовав дворец, подаренный ему отцом Фридрихом Вильгельмом I, в квадратах, обрамлённых кустарником, он повелел посадить фрукты и овощи.


title: Сан-Суси

text: Фридрих Великий вкладывал большие деньги в систему фонтанов парка Сан-Суси, поскольку фонтаны были неотъемлемой частью барочного сада. Однако фонтаны, как и построенный в 1757 году грот Нептуна в восточной части парка, не использовались по своему назначению. У "«фонтаньеров»", нанятых Фридрихом, не хватало профессиональных знаний, чтобы добиться нужного для парковых фонтанов напора воды.


title: Сан-Суси

text: Лишь спустя сто лет эта проблема была решена с помощью силы пара. В октябре 1842 года начала работать построенная Августом Борзигом паровая установка в 81,4 лошадиных силы, заставившая бить «Большой фонтан» у подножия виноградникового холма на высоту 38 м. Специально для этой паровой машины в бухте Хафеля по заказу Фридриха Вильгельма IV Людвигом Персиусом построена насосная станция в форме турецкой мечети с трубой в форме минарета.


title: Сан-Суси

text: За несколько лет до этого Фридрих Вильгельм III приобрёл земельный участок к югу от парка Сан-Суси и подарил его на рождество 1825 года своему сыну, кронпринцу Фридриху Вильгельму, будущему Фридриху Вильгельму IV. На месте бывшей помещичьей усадьбы архитекторы Карл Фридрих Шинкель и Людвиг Персиус возвели дворец Шарлоттенхоф. Петеру Йозефу Ленне было поручено оформление сада. По примеру декоративно-утилитарного сада времён Фридриха Великого садовый архитектор превратил ровную, местами болотистую местность в открытый ландшафтный парк. Благодаря обширным лугам из Шарлоттенхофа открылись великолепные виды на Римские купальни и Новый дворец с Храмом дружбы времён Фридриха Великого. Свободно размещённые группы древесных насаждений оживляют просторы парка, на юго-восточном крае которого был создан искусственный пруд. Грунт из него использовался для создания на окружающей территории плавных холмов, на вершинах которых пересекаются парковые дорожки.


title: Сан-Суси

text: Благодаря Фридриху Великому и Фридриху Вильгельму IV в XVIII и XIX веках и их архитекторам, скульпторам, художникам, декораторам и садоводам вокруг виноградниковых террас и венчающего их дворца в Сан-Суси появился комплекс произведений архитектуры и садового искусства. Исторический парк Сан-Суси площадью в 290 га и общей длиной парковых дорожек в 70 км является самым крупным на территории Бранденбургской марки.


title: Сан-Суси

text: При Фридрихе Великом в парке и на прилегающей к нему горе Клаусберг появились помимо дворца Сан-Суси:


title: Сан-Суси

text: Фридрих Вильгельм IV украсил парк Сан-Суси и примыкающую к нему часть парка Шарлоттенхоф сооружениями:


title: Закат Европы

text: «Закат Европы» (, в 2000-е годы иногда издаётся под названием «Закат Западного мира») — философский труд Освальда Шпенглера, опубликованный в 1918 году.


title: Закат Европы

text:
Шпенглер вслед за немецкой философией XIX века различает науки о природе и науки о духе. «Средство для познания мёртвых форм — закон. Средство для понимания живых форм — аналогия». Однако, по мнению Шпенглера, только естественные науки могут называться науками, и в связи с этим, он не признаёт историю наукой. Шпенглер отказывается воспринимать историю линейно. «Древний мир — Средние века — Новое время: вот невероятно скудная и бессмысленная схема». Альтернативой линейной истории он называет морфологию мировой истории как описание отдельных культур, причем подобная позиция приводит Шпенглера к философскому релятивизму, а именно к допущению существования «нескольких одинаково правильных структур».
Том І
Том ІІ


title: Закат Европы

text: Годы жизни: 1880-1936. Главная его книга – это «Закат Европы», написанная в 1918 году, в год поражения Германии в первой мировой войне. Эта книга стала сенсацией. Он был свободным писателем и жил в Мюнхене очень бедно и одиноко . Он работал над сочинениями по ночам и вешал на дверь табличку со словами «В отъезде», чтобы не докучали звонками. В конце жизни на него начались нападки в прессе со стороны национал-социалистов, и он умер от паралича сердца. Он считал, что мировая война – это начало агонии европейской цивилизации.


title: Закат Европы

text: Как отмечает исследователь Сергей Крих, после Первой мировой войны в интеллектуальных кругах некоторую популярность имел сюжет падения античного мира, "столь целостно осмысленный именно в этом контексте впервые опять же у немцев, например у О. Зеека с его “Закатом античного мира”", название труда которого (первое издание — 1901 года), как рассказывается, увиденной в магазине, помогло Шпенглеру назвать свой первый том “Заката Европы”.


title: Закат Европы

text: Цель Шпенглера – построить таблицу, где будут показаны одни и те же этапы в развитии разных цивилизаций в рамках Всемирной истории человеческого общества. Каждая цивилизация переживает периоды детства, юности, возмужалости и старости. Смысл истории состоит в том, что эти цивилизации сменяют друг друга, вырастают друг возле друга, соприкасаются, оттесняют и подавляют друг друга.


title: Закат Европы

text:
Существуют два этапа развития цивилизации:
Каждая цивилизация имеет свою душу, на первом этапе эта душа порождает язык, вероучения, искусство, науку и государство, на втором этапе душа внезапно коченеет, что приводит к упадку и гибели цивилизации. Молодые цивилизации расцветают как цветы в поле, старые цивилизации напоминают гигантские высохшие деревья, которые топорщат свои гнилые сучья в девственном лесу.


title: Закат Европы

text:
Шпенглер выделял восемь великих культур:
Девятой великой культурой он считал пробуждающуюся русско-сибирскую цивилизацию.


title: Закат Европы

text: Черты упадка цивилизации:Пессимистический прогноз Шпенглера для Европы состоял в том, что Европу в ближайшее время ожидает упадок и гибель на фоне радости юных народов и чужеземных завоевателей.


title: Маккеллен, Иэн

text: Сэр И́эн Ма́ррей Макке́ллен (; род. 25 мая 1939, Бернли, графство Ланкашир, Великобритания) — британский актёр театра и кино, получивший широкое признание как мастер шекспировского репертуара. Мировую славу снискал благодаря участию в крупнобюджетных международных кинопроектах (Магнето в серии фильмов «Люди Икс», Гэндальф в кинотрилогиях «Властелин колец» и «Хоббит»).


title: Маккеллен, Иэн

text: В течение 1960-х и 1970-х годов сыграл практически во всех пьесах шекспировского репертуара. Первую крупную роль Маккеллен исполнил в ленте «Ричард III»(1995), а уже тремя годами позже получил первую номинацию на «Оскар» за роль режиссёра Джеймса Уэйла в драматическом байопике «Боги и монстры». Второй раз актёр выдвигался на премию киноакадемии за перевоплощение в волшебника Гэндальфа в фэнтези «».


title: Маккеллен, Иэн

text: Маккеллен родился в Бернли, графства Ланкашир, Великобритания, хотя он провёл большую часть своей молодости в Уигане. Вторая мировая война, начавшаяся вскоре после его рождения, оказала на него большое влияние. В ответ на вопрос в интервью, когда репортёр отметил, что он кажется весьма спокойным после 11 сентября, он сказал: «Ну, дорогой, вы забываете — я спал под стальной плитой, когда мне не было и четырёх лет» (имеется в виду металлический столик, под которым спал Маккеллен в период немецких бомбёжек севера Великобритании).


title: Маккеллен, Иэн

text: Отец Маккеллена, Денис Мюррей Маккеллен, инженер-строитель, был непосвящённым проповедником, и оба его дедушки тоже были проповедниками. Во время рождения Иэна у его родителей уже была пятилетняя дочь, Жан. Его домашняя обстановка была решительно христианской, но не ортодоксальной.


title: Маккеллен, Иэн

text: Учился в школе Болтона для мальчиков, где участвовал в любительских школьных театральных постановках, и до сих пор поддерживает её, регулярно общаясь с учениками. Актёрская карьера Маккеллена началась в театре "Bolton Little Theatre", покровителем которого он сейчас является. Раннее увлечение театром было следствием посещения спектакля «Питер Пэн» с родителями в "Manchester Opera House", когда ему было три года.


title: Маккеллен, Иэн

text: Он выиграл стипендию в колледже "St Catharine’s College", когда ему было 18, где он спродюсировал номер для Дерека Джейкоби. Он и его первый серьёзный партнёр, Брайан Тейлор, учитель истории из Болтона, начали свои отношения в 1964 году. Эти отношения продолжались в течение восьми лет и закончились в 1972 году. Они жили в Лондоне, где Маккеллен продолжал свою карьеру в качестве актёра. Уже более десяти лет он жил в 5-этажном викторианском доме в Нарроу-стрит, Лаймхаус. В 1978 году он познакомился со своим вторым партнёром, Шоном Матиасом, на Эдинбургском фестивале.


title: Маккеллен, Иэн

text: Маккеллен начал сниматься в кино ещё в 70-х годах, однако наибольшая известность и признание к нему пришло только в 90-х годах исполнением ролей в голливудских блокбастерах.


title: Маккеллен, Иэн

text: В 1993 году он появился в телевизионном фильме «Затянувшаяся музыка», за который актёр впервые выдвигался на «Эмми». В 1996 году он сыграл роль императора Николая II в фильме «Распутин», которая принесла ему премию «Золотой глобус».


title: Маккеллен, Иэн

text: За роль в фильме «Боги и монстры» выдвигался на премии «Оскар» и «Золотой глобус» как лучший актёр. В 2000 году актёр предстал в образе суперзлодея Магнето в экранизациях комиксов «Люди Икс» и его продолжениях. Во время съёмок фильма актёр согласился сниматься в картине Питера Джексона «», где он предстал в образе волшебника Гэндальфа. За роль актёр получил премию Гильдии киноактёров США, а также выдвигался на премии «Оскар» и BAFTA. Маккеллен также сыграл Гэндальфа в двух сиквелах фильма, а также повторно сыграл эту роль в трилогии «Хоббит».


title: Маккеллен, Иэн

text: В 1988 году впервые публично заявил о своей гомосексуальности во время интервью радиостанции Би-Би-Си. В 1990 году стал одним из первых открытых геев, удостоенных рыцарского титула. Является активистом британского движения за права сексуальных и гендерных меньшинств.


title: Маккеллен, Иэн

text: Сэр Иэн поддержал Московский гей-парад и петербургский ЛГБТ-кинофестиваль «Бок о Бок». В 2011 году, за отказ проводить гей-парады в Москве, Маккеллен назвал мэра города Сергея Собянина «трусом».


title: Маккеллен, Иэн

text: В январе 2014 года стал одним из инициаторов написания открытого письма президенту РФ Владимиру Путину с призывом отменить закон о запрете гей-пропаганды.


title: Карвер, Раймонд

text: Раймонд Карвер (, 25 мая 1938, Клетскени, Орегон — 2 августа 1988, Порт-Анджелес, Вашингтон) — американский поэт и новеллист, крупнейший мастер англоязычной короткой прозы второй половины XX века.


title: Карвер, Раймонд

text: Отец — рабочий на лесопилке, алкоголик, мать — официантка. В 18 лет женился, перепробовал много тяжёлых профессий. В 1959 учился на курсах писательского мастерства у Джона Гарднера, затем — в университете Гумбольдта в Калифорнии, в университете Айовы. Дебютировал рассказом «Чудовищная погода» в 1961. После первых публикаций стихов и прозы преподавал в 1970—1980-х гг. в различных университетах Америки. Хватался за любую работу, чтобы содержать семью. Стал много пить, несколько раз лечился от алкоголизма. Бросил употреблять алкоголь в 1977 после тяжёлой мозговой комы. Вторично женился, много писал. Умер от рака лёгких.


title: Карвер, Раймонд

text: Считал себя наследником Хемингуэя, Фолкнера, Чехова, довёл искусство рассказа до предельного минимализма. Крупнейший представитель школы «грязного реализма», лауреат нескольких литературных наград, в том числе премии О. Генри (1983 и 1988), премии журнала «Poetry» (1985). По рассказам создан фильм Роберта Олтмена «Короткие истории» («Short Cuts», 1993). О нём самом снят телевизионный фильм «Писать и оставаться добрым» («To Write and Keep Kind», 1996), написан роман Марка Максвелла «Никсонкарвер» (1998). В фильме 2014 года «Бёрдмэн» постановка пьесы Карвера «О чём мы говорим, когда говорим о любви» идёт фоном, на котором разворачивается драма героя.


title: Карвер, Раймонд

text: На японский язык прозу Карвера перевёл Харуки Мураками. Переводить Карвера довольно непросто, не зная особенностей его стиля. Поэтому можно столкнуться с множеством некорректных переводов, когда редакторы в издательствах приукрашают простую повествовательную манеру Карвера. В России, на сегодняшний день, активно занимаются переводами его произведений В. Михайлин и Е. Решетникова.


title: Санчурский район

text: Са́нчурский райо́н — административно-территориальная единица (район) и муниципальное образование (муниципальный район) на юго-западе Кировской области России.


title: Санчурский район

text: Административный центр — посёлок городского типа Санчурск.


title: Санчурский район

text:
Санчурский район находится на юго-западе Кировской области.
Граничит с севера — с Кикнурским районом, на северо-востоке — с Яранским районом, на юге — с Республикой Марий Эл и на западе — с Нижегородской областью.


title: Санчурский район

text: Площадь 1490 км². Основные реки — Большая Кокшага (), Большой Кундыш (), Мамокша.


title: Санчурский район

text: Автохтонным населением нынешнего Санчурского района являются марийцы. На месте Санчурска находилась марийская крепость.


title: Санчурский район

text: Район образован в 1929 году из "Санчурской и части Юкшумской волости" Яранского уезда в составе Котельнического округа Нижегородского края. С 1934 года район в составе Кировского края, а с 1936 года — в Кировской области. В 1945 году разукрупнен в связи с созданием Корляковского района. Укрупнен за счет части территории упраздненных районов: Корляковского — в 1955 году и Кикнурского — в 1959 году.


title: Санчурский район

text: Указом Президиума Верховного Совета РСФСР от 1 февраля 1963 года Санчурский район упразднён и объединён с Яранским районом. 4 марта 1964 года Санчурский район был восстановлен. В 1965 году часть территории передана восстановленному Кикнурскому району.


title: Санчурский район

text: С 1 января 2006 года согласно Закону Кировской области от 07.12.2004 № 284-ЗО на территории района образованы 7 муниципальных образований: 1 городское и 6 сельских поселений.


title: Санчурский район

text: После реформы местного самоуправления (2006 год) в состав района входят 7 муниципальных образований:


title: Санчурский район

text: Всего насчитывается 161 населённый пункт.


title: Санчурский район

text: Промышленные предприятия Санчурского района:


title: Санчурский район

text: В районе имеется 12 сельских производственных кооперативов, 39 малых предприятий.


title: Санчурский район

text: Основным природным ресурсом района является лес, которого осталось совсем немного.


title: Санчурский район

text: Транспортное сообщение между крупными населёнными пунктами и центром муниципального района осуществляется частным такси. Имеется автобусное сообщение до Йошкар-Олы (56 км.) и до Кирова (284 км) через Яранск (58 км.) проходящим автобусом Йошкар-Ола - Киров.


title: Санчурский район

text: Также сообщение до Йошкар-Олы и Яранска осуществляется на маршрутных такси.


title: Санчурский район

text: На территории района находятся:


title: Хор Турецкого

text: «Хор Турецкого» — российский музыкальный коллектив под руководством народного артиста России Михаила Турецкого. Основа концепции коллектива — «живые» голоса. Репертуар коллектива включает мировую классику, рок, поп-музыку, оперу, джаз и народные хиты. Артисты исполняют композиции более чем на десяти языках без фонограммы, в том числе а капелла, и могут заменить своими голосами оркестр. Десять вокалистов представляют всю палитру мужских певческих голосов.


title: Хор Турецкого

text: «Хор Турецкого» дебютировал в 1990 году в филармонических залах Таллина и Калининграда. В начале карьеры репертуар коллектива отличался от современных шоу «Хора Турецкого». Истоки арт-группы берут начало в Хоре при Московской хоральной синагоге. В конце 1980-х годов будущий Хор Михаила Турецкого исполнял еврейскую литургическую музыку. Спустя нескольких лет амбиции коллектива вышли за пределы этой достаточно узкой области. Сегодня группа успешно комбинирует в репертуаре самые разные жанры: оперную, духовную (литургическую), народную, популярную музыку из разных стран и эпох.


title: Хор Турецкого

text: «Очень немногие были заинтересованы в такой музыке тогда, и вообще никто в пост-Советских странах… … … Поэтому, когда я получил возможность, я проделал некоторые исследования в библиотеках Нью-Йорка и Иерусалима и обнаружил этот глубокий, разнообразный, и очень стильный пласт музыки, доступный на эмоциональном уровне каждому человеку… … … Со временем мы пришли к пониманию того, что нам необходим более широкий круг слушателей и начали включать светский материал в наши программы. … … … Сегодня наш репертуар включает музыку четырёх последних столетий: от Генделя и хитов советской эпохи до шансона и лучших образцов современной поп-культуры…»


title: Хор Турецкого

text: 1989 — Михаил Турецкий создаёт и возглавляет мужской хор Московской хоральной синагоги. Там же в 1990 году официально дебютировал коллектив.


title: Хор Турецкого

text: При поддержке благотворительной организации «Джойнт» прошли первые концерты Хора в Калининграде, Таллине, Кишинёве, Киеве, Ленинграде, Москве и других городах. «Мужской камерный еврейский хор» под руководством Михаила Турецкого в тот период выступил своеобразным локомотивом возрождения интереса к иудейской музыкальной традиции. Музыка, находившаяся на грани исчезновения с 1917 года, вновь прозвучала за пределами синагог и стала достоянием широкого круга зрителей.


title: Хор Турецкого

text: 1991—1992 — выступления Хора в США, Канаде, Великобритании, Франции, Израиле. Хор под управлением Михаила Турецкого участвовал в фестивале «Por Me Espiritu» в Толедо (Испания), посвящённом 500-летию изгнания евреев. В программе фестиваля принимали участие также звёзды мировой музыки Пласидо Доминго, Исаак Штерн, оркестр под управлением Зубина Меты. В мероприятии приняли участие представители Канады, Великобритании, Франции, Италии, Греции, Марокко и Китая.


title: Хор Турецкого

text: 1993—1994 — вновь гастрольный тур по Великобритании, Израилю, США и Польше. Американская музыкальная ассоциация удостаивает Михаила Турецкого орденом «Золотая корона» — наградой, которой обладают всего восемь человек в мире.


title: Хор Турецкого

text: 1995—1996 — Хор разделяется на две части: одна остаётся в Москве, вторая отправляется в Майами на работу по контракту в синагоге «Temple Emmanu-El», где солисты Хора удостаиваются статуса «Почётных жителей города Майами». Совместное выступление с Хулио Иглесиасом. Пополнение репертуара мировыми шлягерами, фольклорными песнями, оперными ариями, бродвейской классикой, джазовыми композициями.


title: Хор Турецкого

text: 1997 — коллектив участвует в прощальном турне И. Д. Кобзона по городам России — более 100 концертов. Группа привлекла внимание мэра Москвы Юрия Лужкова, правительство Москвы удостаивает «Мужской Камерный Еврейский Хор» статуса государственного учреждения.


title: Хор Турецкого

text: 1998—1999 — Хор гастролирует по городам СНГ, Испании, Голландии, Германии, Бельгии, Швейцарии, Австралии и США, где 6 февраля объявляется «Днём Московского Еврейского Хора».


title: Хор Турецкого

text: 2000—2001 — совместное концертное турне с Иосифом Кобзоном в Израиле, гастроли в США, Австралии, Германии, Израиле и городах СНГ. Коллектив выступает на сцене Московского Государственного Театра Эстрады.


title: Хор Турецкого

text: 2002 — указом Президента Российской Федерации за заслуги в области искусства Михаилу Турецкому присвоено почётное звание «Заслуженный артист Российской Федерации».


title: Хор Турецкого

text: 2002—2003 — Коллектив активно гастролирует по Германии и США.


title: Хор Турецкого

text: Январь 2004 — первый сольный концерт арт-группы «Хор Турецкого» в ГЦКЗ «Россия» с программой «Десять голосов, которые потрясли мир», за которую Михаил Турецкий удостаивается звания «Человек Года — 2004» в номинации «Культурное событие года» национальной Премии «Человек Года — 2004».


title: Хор Турецкого

text: Декабрь 2004 — арт-группа «Хор Турецкого» представляет программу «Когда поют мужчины» в Государственном Кремлёвском дворце (с участием Эммы Шаплан и Глории Гейнор).


title: Хор Турецкого

text: Январь 2005 — американское турне: концерты в лучших залах Сан-Франциско, Лос-Анджелеса, Атлантик-Сити, Бостона и Чикаго.


title: Хор Турецкого

text: 2005—2006 — юбилейный тур арт-группы «Хор Турецкого» с новой программой «Рождённые петь» охватывает более 100 городов России и стран СНГ.


title: Хор Турецкого

text: 2006—2007 — гастрольный тур коллектива с программой «Музыка всех времён и народов» по 70 городам России и стран СНГ.


title: Хор Турецкого

text:
2007 — арт-группа «Хор Турецкого» становится лауреатом премии российской музыкальной индустрии «Рекордъ-2007» за лучший классический альбом года — коллекционное издание «Великая музыка», а также лауреатом Ежегодной Национальной Премии «Эмоция» в номинации «Уважение». Премия присуждена за самый громкий социально-значимый благотворительный проект — детский благотворительный концерт «Твори добро сегодня!», состоявшийся 27 марта при поддержке Правительства Москвы и Комитета по культуре города Москвы на главной площадке страны, в Государственном Кремлёвском дворце, прошедший. Концерт посетило более 5000 детей: одарённые и талантливые ребята, дети из социально незащищённых и многодетных семей, дети-инвалиды.
«Наша акция — уникальная возможность обратиться к огромной аудитории слушателей с призывом творить добро, — считает Михаил Турецкий, — ведь не секрет, что язык музыки, как никакой другой, доступен и понятен каждому из нас. Бурные аплодисменты, море цветов, восторженные детские лица, огонь в их глазах — всё это свидетельствует о том, что поставленная нами цель была достигнута».


title: Хор Турецкого

text: 2007—2008 — гастрольный тур коллектива с программой «Аллилуйя любви» по городам России и стран СНГ. Хор даёт рекордное количество концертов в Москве: 4 «сольника» в Кремлёвском Дворце и один дополнительный концерт в Лужниках (ГЦКЗ «Россия»).


title: Хор Турецкого

text: 2008—2009 — гастрольный тур коллектива с программой «Шоу продолжается…» по городам России, стран СНГ и США.


title: Хор Турецкого

text: 2010—2011 — юбилейный тур «20 лет: 10 голосов».


title: Хор Турецкого

text: 2011 — стартует тур «Начало».


title: Хор Турецкого

text: 2012—2013 — тур «Мужской взгляд на любовь».


title: Хор Турецкого

text: 2013—2014 — тур «Живу для неё».


title: Хор Турецкого

text: 2015—2016 — юбилейный тур «25 лет. Лучшее».


title: Хор Турецкого

text: 2017—2018 — «Песни Победы» – миротворческий музыкальный проект народного артиста России Михаила Турецкого. Как формат существует с 2015 года. Реализуется творческими коллективами «Хор Турецкого» и SOPRANO. В основе проекта – исполнение патриотичных песен и композиций, имеющих универсальное культурное значение для представителей различных народов и государств. Цель акции: сохранение исторической памяти о событиях Второй мировой войны через музыку. Репертуар представлен преимущественно песнями военных лет – и может незначительно меняться в зависимости от географии выступления. Первое выступление в рамках проекта состоялось в 2015 году в Москве и было приурочено к 70-летию Победы в Великой Отечественной войне. Концерт на Поклонной горе собрал рекордные 150 тыс. зрителей. В 2017 году акция приобрела характер международной: «Песни Победы» были впервые представлены за рубежом, на одной из центральных площадей Берлина. Онлайн-трансляция концерта на Жандарменмаркт набрала свыше 8 миллионов просмотров. В 2018 году география «Песен Победы» значительно расширилась, охватив восемь стран. Выступления прошли на центральных площадях в России, Франции, Словении, Австрии, Германии, Белоруссии, Израиле и США. По словам создателя проекта Михаила Турецкого, сейчас «Песни победы» приобрели характер «культурного марафона». Акция проходит ежегодно, при поддержке Правительства Москвы, Министерства иностранных дел и Министерства культуры РФ.


title: Хор Турецкого

text: В 2014 году художественный руководитель «Хора Турецкого» Михаил Турецкий принял участие в творческой встрече с президентом России Владимиром Путиным. Позднее артист обратился с инициативой о проведении концертов проекта «Праздник Песни», которая была поддержана президентом.


title: Хор Турецкого

text: В 2015 году «Праздник Песни» прошел впервые, с тех пор его приняли более 40 городов России, 15 городов Казахстана, а суммарная аудитория концертов составила около 4,5 млн человек. Организаторы определяют формат как «народное караоке №1». Проект реализуется силами коллективов «Хор Турецкого» и SOPRANO. Репертуар варьируется от классики до современности, песни исполняются на нескольких языках, включая испанский.


title: Хор Турецкого

text: В этом же году во время концерта в Ростове-на-Дону был установлен зрительский рекорд: на Театральную площадь пришли 106 тыс. человек.


title: Хор Турецкого

text: В 2017 году проект удостоен государственной премии правительства Российской федерации.


title: Хор Турецкого

text: Концерты акции проходят при поддержке Министерства культуры Российской федерации.


title: Хор Турецкого

text: Бессменным звукооператором хора является Максим Брунштейн.


title: Хор Турецкого

text: Полную дискографию см. в статье Хор Турецкого (дискография)


title: Хор Турецкого

text: В 2005 г. к 15-летию коллектива Михаил Турецкий написал книгу-автобиографию о своей жизни, работе и коллегах по хору.


title: Гидрофор

text: Гидрофор ( «водонос, водовоз») — совокупность технических устройств, таких как:


title: Гидрофор

text:
Гидрофор используется в системе санитарно-бытового и питьевого водоснабжения судна и служит для автоматического поддержания необходимого давления воды в этой системе. Представляет закрытый резервуар, в который насосом подаётся вода, сжимающая в нём воздух. При давлении воздуха около 0,4 МПа насос отключается и вода поступает в систему из гидрофора за счёт сжатого воздуха. При падении давления в гидрофоре до, примерно, 0,15 МПа, насос включается, и цикл повторяется.
Гидрофор мытьевой пресной воды — используется для водоснабжения судовых помещений водой, предназначенной для технических и бытовых нужд.


title: Гидрофор

text: Гидрофор забортной воды — используется для подачи забортной воды в основном на смыв гальюнов и охлаждение гирокомпаса.


title: Гидрофор

text: Гидрофор питьевой воды — используется для подачи чистой питьевой воды на камбуз, в помещение буфета и т. п.


title: Гидрофор

text: Для контроля уровня воды в гидрофоре служит термозакалённое боросиликатное водоуказательное стекло, иногда называемое стеклом Клингера. При максимальном рабочем давлении воздуха в гидрофоре уровень воды должен составлять 3/4 водоуказательного стекла.


title: Гидрофор

text: Для компенсации утечек воздуха к гидрофору через невозвратно-запорный клапан подводится сжатый воздух от воздушной системы хозяйственного назначения.


title: Гидрофор

text: Для удаления осадка, накапливающегося при длительной эксплуатации гидрофора служит клапан продувания, расположенный в самой нижней точке пневмоцистерны.


title: Гидрофор

text:
Ревизия внутренней полости пневмоцистерны производится через смотровые лючки.
В отличие от гидроаккумуляторов (гидробаков), используемых в береговых системах водоснабжения, в гидрофоре отсутствует резиновая мембрана, разделяющая среды. На современных судах устанавливаются обычно три типа гидрофоров:


title: Михалёв, Алексей Михайлович

text: Алексе́й Миха́йлович Михалёв (26 декабря 1944 года — 8 декабря 1994 года) — советский и российский переводчик. Получил широкую известность занимаясь закадровым озвучиванием. Член Союза писателей России.


title: Михалёв, Алексей Михайлович

text: Родился 26 декабря 1944 года.


title: Михалёв, Алексей Михайлович

text: Окончил Институт стран Азии и Африки при МГУ со специализацией по фарси (персидскому языку). Работал переводчиком в посольствах СССР в Афганистане и Иране, затем в Москве в распоряжении Министерства иностранных дел СССР (переводил при встречах Л. И. Брежнева с лидерами этих стран). Одновременно с начала 1970-х гг. переводил художественную литературу с персидского (Голамхосейн Саэди и др.) и английского (Мюриэл Спарк, Уильям Фолкнер, Джон Стейнбек, Дж. М. Кутзее и др.).


title: Михалёв, Алексей Михайлович

text: Наибольшую известность Алексей Михалёв получил в качестве переводчика кинофильмов. Он переводил фильмы с персидского и английского на Московских международных кинофестивалях, а с 1979 года на широко распространившихся в СССР «пиратских» видеокассетах (один из первых переводов — фильм «Пролетая над гнездом кукушки», 1979 год). Широкую известность приобрели его переводы фильмов «Крёстный отец», «Сверкающие сёдла», «Апокалипсис сегодня», «Амадей», «В джазе только девушки», «Безжалостные люди», «Самолётом, поездом и автомобилем», «Ничего не вижу, ничего не слышу», «», «Мизери» и голливудских мультфильмов.


title: Михалёв, Алексей Михайлович

text: Скончался от лейкемии 8 декабря 1994 года в Москве, не дожив 18 дней до 50-летнего юбилея. Он не любил обращаться к врачам и поэтому о своей болезни узнал слишком поздно, когда лечение уже не давало надежды на благоприятный исход. О своей болезни до последнего времени никому не говорил, даже своим близким друзьям.


title: Михалёв, Алексей Михайлович

text: Похоронен на Миусском кладбище.


title: Михалёв, Алексей Михайлович

text: Переводы Михалёва высоко ценились как рядовыми любителями кино, так и в профессиональной среде.


Международный день борьбы за ликвидацию насилия в отношении женщин
() призван обратить внимание на проблему насилия над женщинами во всех странах планеты. Отмечается ежегодно 25 ноября.


Международный день борьбы за ликвидацию насилия в отношении женщин был установлен Генеральной Ассамблеей ООН в 2000-м году (резолюция № A/RES/54/134). Дата выбрана в память сестёр Мирабаль, убитых в Доминиканской Республике 25 ноября 1960 года.


title: Международный день борьбы за ликвидацию насилия в отношении женщин

text: Генеральная Ассамблея в своей резолюции предложила правительствам, учреждениям системы ООН, международным и неправительственным организациям проводить в этот день мероприятия, привлекающие внимание общества к проблеме насилия в отношении женщин.


text: Генеральный секретарь ООН в своих посланиях 2004—2005 гг. говорит, что насилие в отношении женщин крайне распространено, присуще всем культурам и затрагивает женщин независимо от их расы, достатка, происхождения. Женщины сталкиваются с насилием в правовой сфере и в повседневной жизни. Генеральный секретарь ООН отмечает, что на Всемирном саммите в 2005 году «лидеры стран обязались удвоить усилия по ликвидации всех форм насилия в отношении женщин и девочек».


title: Леонард, Бретт

text: Бретт Леонард () — американский кинематографист.


title: Леонард, Бретт

text: Бретт Леонард родился 14 мая 1959 года в Толидо, штат Огайо. Его режиссёрский дебют состоялся в 1989 году (фильм «Колодец смерти»). Известность ему принёс фантастический фильм «Газонокосильщик» в жанре киберпанк. Леонард написал к нему сценарий (под рабочим названием «Кибернетический бог») и сам поставил картину. Чтобы привлечь внимание к фильму, студия New Line Cinema пыталась выдать картину за экранизацию рассказа Стивена Кинга «Газонокосильщик», но писатель подал в суд и потребовал убрать своё имя из титров. «Газонокосильщик» стал для своего времени прорывом в изображении виртуальной реальности в кино, а также обыгрывал идеи развития интеллекта из рассказа Дэниела Киза «Цветы для Элджернона».


title: Леонард, Бретт

text: В 1995 году сразу два фильма Бретта Леонарда номинировались на получение гран-при Международного кинофестиваля в Каталонии.


title: Структурная лингвистика

text: Структу́рная лингви́стика — языковедческая дисциплина, предметом которой является язык, изучаемый с точки зрения своего формального строения и организации его в целом, а также с точки зрения формального строения образующих его компонентов как в плане выражения, так и в плане содержания.


title: Структурная лингвистика

text: Основателем структурной лингвистики принято считать Фердинанда де Соссюра.


title: Структурная лингвистика

text: В Советском Союзе практическим изучением математической и структурной лингвистики начали еще в студенческие годы в МГУ заниматься Владимир Андреевич Успенский и Вячеслав Всеволодович Ивáнов, в 1950 году придумавшие, а в 1956 году организовавшие семинар по математической лингвистике на филологическом факультете МГУ под названием «Некоторые применения математических методов в языкознании».


title: Структурная лингвистика

text: Идею в 1958 году подхватил теоретик языкознания Владимир Андреевич Звегинцев, чтобы создать как собственную кафедру структурной и прикладной лингвистики, так и соответствующую специализацию студентов на филфаке с преподаванием им математики. Приём студентов на отделение структурной и прикладной лингвистики (ОСИПЛ) был проведён в 1960 году. В 1992 году отделение получило наименование «теоретической и прикладной лингвистики» (ОТИПЛ).


title: Структурная лингвистика

text: Юрий Дереникович Апресян выпустил книгу «Идеи и методы современной структурной лингвистики» в издательстве «Просвещение» в 1966 году.


title: Структурная лингвистика

text: Формальное строение любого компонента языка и языка в целом называется его структурой. Таким образом, именно языковые структуры (в плане содержания и в плане выражения) образуют предмет структурной лингвистики.


title: Структурная лингвистика

text: В современной лингвистике широко используются термины "«система»" и "«структура»".


title: Структурная лингвистика

text: В структурной лингвистике язык рассматривается как знаковая система, свойства системы в целом не являются суммой свойств образующих её компонентов (свойство неаддитивности: целое сложнее всех компонентов, вместе взятых). Например: предложение можно рассматривать как систему, состоящую из лексических единиц, однако предложение в целом обладает свойством коммуникативности, а слово — нет.


title: Структурная лингвистика

text:
Специфика структурной лингвистики учитывает в первую очередь отношения между компонентами того или иного языкового объекта и их формацию.
Системность и структурность языка отмечалась ещё лингвистами начала XX века (швейцарский лингвист Фердинанд де Соссюр).


title: Структурная лингвистика

text: Системно-структурный характер языка неоднократно подчеркивался Бодуэном де Куртенэ и другими лингвистами. Бодуэн де Куртенэ: «Все элементы языкового мышления — фонетические, семасиологические и морфологические — укладываются в разряды и группы».Метод структурного анализа позволяет выявить пути исторического развития внутри структурных отношений.


title: Беспорядок (перестановка)

text: В комбинаторике беспорядком называется перестановка без неподвижных точек.


title: Беспорядок (перестановка)

text: Допустим, профессор дал четырём студентам (назовём их A, B, C и D) контрольную, а затем предложил им проверить её друг у друга. Естественно, ни один студент не должен проверять свою контрольную. Сколько у профессора вариантов распределения контрольных, в которых ни одному студенту не достанется своя работа? Из всех 24 перестановок (4!) для возврата работ, нам подходят только 9 беспорядков:


title: Беспорядок (перестановка)

text: В любой другой перестановке этих 4 элементов как минимум один студент получает свою контрольную на проверку.


title: Беспорядок (перестановка)

text: Вычисление количества беспорядков является популярной задачей в олимпиадной математике, которая встречается в разных формулировках таких как "задача о беспорядке", "задача о письмах", "задача о встречах" и т. д.


title: Беспорядок (перестановка)

text:
Ответ дается выражением
Таким образом, ответ слабо зависит от количества писем и конвертов и примерно равен константе formula_4.


title: Беспорядок (перестановка)

text:
Количество всех беспорядков порядка "n" может быть вычислено с помощью принципа включения-исключения и дается выражением
которое называется субфакториалом числа "n".


title: Беспорядок (перестановка)

text: Количество беспорядков formula_6 удовлетворяет рекурсивным соотношениям


title: Беспорядок (перестановка)

text: и


title: Беспорядок (перестановка)

text: где formula_9 и formula_10.


title: Беспорядок (перестановка)

text: В виду того, что formula_11, значение formula_12 с ростом formula_1 ведёт себя как formula_14. Более того, при formula_15 его можно представить как результат округления числа formula_14.


title: Пейто

text: Пейто́, Пито́, Пифо́ ( «убеждение») — в древнегреческой мифологии океанида, дочь Океана и Тефиды.


title: Пейто

text: Богиня убеждения, спутница Афродиты. Божество, обвила золотым ожерельем шею Пандоры. В Олимпии было изображено, как Эрот принимает выходящую из моря Афродиту, а Пейфо венчает её венком. Поклонение ей ввел Тесей. Убедила Медею бросить родину.


title: Пейто

text: По сикионскому рассказу, убив Пифона, Аполлон и Артемида прибыли в Эгиалею для очищения. Тут их охватило чувство страха, и они отправились на Крит, а жителей Эгиалеи поразила болезнь. Они послали 7 юношей и 7 девушек к реке Сифасу, боги, которых они убедили, прибыли на акрополь, на месте, куда они вступили, построен храм Пейфо.


title: Пейто

text: По Гермесианакту, Пейфо — одна из Харит. Жена Гермеса.


title: Пейто

text: Также Пейфо — эпиклеса Афродиты.


title: Пейто

text: Ж.-П. Вернан видел в её божестве воплощение силы слова.


title: Пейто

text: В честь неё назван астероид (118) Пейто, открытый в 1872 году.


title: Пито

text: Пито:


title: Башня Rowan

text: «Башня Rowan» ( — рябина) — российская музыкальная группа.


title: Башня Rowan

text: Группа была основана в 1995 году как фолк-рок команда, но в результате долгих творческих поисков, переезда из Санкт-Петербурга в Москву и неоднократной смены состава (кроме основательницы группы — Тикки Шельен, настоящее имя — Марина Богданова) превратилась в коллектив, играющий неповторимую и необычную музыку, которую сама группа характеризовала как «арт-н-рок-н-фолк-н-ролл-н-фьюжн (ну или что-то похожее)». В их творчестве встречаются как лирические баллады, так и танцевальные мелодии.


title: Башня Rowan

text: Группа распалась в январе 2010 года.В разное время в группе также играли:Новые песни в репертуаре группы появлялись ежемесячно, но вследствие финансовых проблем их студийная запись и издание были невозможны. Однако концертные записи в формате MP3 доступны для прослушивания на официальном сайте.


title: Башня Rowan

text: Трио «Гуси-Гуси» выступало с 2006 года. Оно позиционировалось как акустический состав «Башни Rowan» и прекратило выступления в 2010 году, после окончательного распада группы. В трио входили Тикки Шельен (вокал и акустическая гитара), а также те музыканты, которые в это время играли в «Башне Rowan» на скрипке и клавишных. Иногда к концертам «Гусей» присоединялась Вита Шкряпкина, которая в «Башне Rowan» к тому времени уже не играла. «Гуси-Гуси» давали концерты в тех случаях, когда по тем или иным причинам не мог выступить полный состав группы.


title: Башня Rowan

text: «Доминиканская кантата» — цикл песен о святом Доминике, написанный Тикки Шельен и Аланом Кристианом (Антоний Дубинин) в 2009 году. Впервые кантату исполнили «Гуси-Гуси» в этом же году, но студийная запись состоялась уже после распада группы — в 2012 году. Среди других музыкантов в записи приняли участие и бывшие участники «Башни Rowan» (из разных составов): клавишница Алина Зайцева и скрипачка Вита Шкряпкина. Презентация диска прошла 6 января 2013 года в петербургском католическом храме Святой Екатерины, в котором служат доминиканцы.


title: Феофан Исповедник

text: Феофа́н Испове́дник (, ) или "Феофа́н Сигриа́нский" (; ок. 760—818) — византийский монах, летописец, почитается православной церковью как преподобный, исповедник. Память . Биография его известна из «Жития святого Феофана Исповедника» пера патриарха Мефодия (843—847), а также из его собственного произведения «Хронография».


title: Феофан Исповедник

text: Феофан Исповедник родился около 760 года в Константинополе в знатной семье, придерживавшейся иконопочитания. Отец Феофана, Исаак, был в родстве с византийским императором Львом III Исавром и, несмотря на религиозные расхождения, находился в таком доверии у императора-иконоборца Константина V, что тот назначил Исаака стратигом фемы Эгейского моря, а впоследствии лично заботился о том, чтобы рано осиротевший Феофан получил хорошее образование.


title: Феофан Исповедник

text: Как и его отец, Феофан избрал карьеру чиновника и довольно быстро преуспел: при Льве IV Хазаре он, несмотря на свою молодость, был назначен стратором, а вскоре, вслед за этим, получил титул спафария. При том же императоре Феофан вступил в брак с Мегало, дочерью византийского патриция Льва. Однако по согласию с невестой Феофан сохранил целомудрие, желая принять монашество.


title: Феофан Исповедник

text: Посетив однажды с супругой монастыри в Сигрианской области (Малая Азия), Феофан встретил старца Григория Стратигия, который предсказал супруге Феофана, что её муж будет удостоен мученического венца. Через некоторое время супруга Феофана была пострижена в монахини в одном из монастырей Вифинии, а Феофан принял иноческий постриг от старца Григория.


title: Феофан Исповедник

text: По благословению старца Феофан устроил монастырь на острове Калоним в Мраморном море и затворился в келии, занимаясь переписыванием книг богословского содержания. В этом занятии Феофан достиг высокого мастерства. Феофан основал ещё один монастырь в Сигрианской области, в месте, называемом «Великое Село» (или — «Великое Поле») на побережье Мраморного моря, между Кизиком и устьем Риндака, и стал его игуменом. Преподобный сам принимал участие во всех монастырских работах и для всех был примером трудолюбия и подвига. Ему приписывается дар чудотворения: исцеление болезней и изгнание бесов.


title: Феофан Исповедник

text: В 787 году в Никее собрался Второй Никейский собор, который осудил иконоборчество. Житие указывает, что Феофан принимал участие в Соборе, но имени его не встречается среди игуменов и архимандритов, подписавших деяния собора. В противоположность студитам, он занимал примиренческую позицию патриарха святителя Тарасия в разногласиях, вызванных в Церкви расторжением брака Константина VI.


title: Феофан Исповедник

text: В возрасте 50 лет Феофан тяжело заболел, и болезнь уже не оставляла его до самой смерти. В 818 году император Лев V Армянин, возобновивший иконоборчество, вызвал Феофана в Константинополь и убеждал отречься от почитания икон, а после отказа приказал заключить его в тюрьму. Обитель «Великое Село» была сожжена. Пробыв в темнице 23 дня, Феофан скончался.


title: Феофан Исповедник

text: По другим источникам, после годичного заключения Феофана сослали на о. Самофракию, где он вскоре и умер. После смерти Льва Армянина обитель «Великое Село» была восстановлена, и туда были перенесены мощи Феофана.


title: Феофан Исповедник

text: Единственное сочинение Феофана — «Хронография» («Жизнеописания византийских царей») было составлено им как продолжение оставшейся незаконченной всемирной хроники его друга Георгия Синкела, по настоятельной просьбе последнего. Хотя Феофан и подчёркивает случайность своего обращения к истории (он уступил лишь просьбам умирающего Георгия), им создан один из значительнейших памятников византийской историографии. Особенно ценна «Хронография» при изучении истории Византии в VII—VIII веках, о которых до наших дней дошло мало иных свидетельств. Рассказ начинается там, где остановился Георгий, — с 284 года, и доходит до 813 года. Сочинение претендует на всемирный охват: Феофан говорит о событиях, происходивших у персов, арабов и других варварских народов. Последующие византийские историки во многом зависели от неё: «Хронографию» цитирует Симеон Логофет, выдержки из неё приводил в трактате «Об управлении империей» Константин VII Багрянородный, опирались на неё и другие летописцы вплоть до Фёдора Скрутариота (XIII век).


title: Феофан Исповедник

text: Авторство «Хронографии» небесспорно. На создание огромной по объёму летописи у Феофана было лишь несколько лет: со времени смерти Синкела в 813 до ареста в 815/816 и собственной смерти в 818. Ничего не говорится о летописании в «Житии» Феофана, однако именно ему приписывают данный труд Анастасий Библиотекарь (810—878), переведший «Хронографию» на латынь, и император Константин Багрянородный (913—959).


title: Био, Жан-Батист

text: Жан-Бати́ст Био́ (; 21 апреля 1774, Париж — 3 февраля 1862, "Париж") — французский учёный, физик, геодезист и астроном, член Парижской Академии наук (1803).


title: Био, Жан-Батист

text: После блестящего окончания курса в Лицее Людовика Великого 19-летний Био поступил в военную службу и участвовал в действиях Северной армии. В сентябре 1794 года Конвентом был утвержден закон об организации школы, получившей впоследствии название Политехнической школы, во главе которой стоял, хотя и не считался президентом, известный геометр Монж. Био по возвращении из армии поступил в числе первых слушателей в эту школу. Политические страсти того неспокойного времени проникли и в Политехническую школу и мешали правильному ходу занятий. Ученики школы принимали участие 13 вандемиера IV года в инсуррекции против правительства и были арестованы; в их числе находился и Батист. Ему угрожало по меньшей мере исключение, но заступничеством Монжа и эта опасность была устранена.


title: Био, Жан-Батист

text: Вскоре, после успешного окончания курса наук, Батист был назначен профессором в Центральную школу в Бове, а в 1800 году занял кафедру математической физики в Коллеж де Франс и выбран в члены-корреспонденты математического отделения Института; через три года после того он стал действительным членом этого учёного учреждения. Основаниями к его выбору послужили тринадцать мемуаров и два следующих сочинения: «Analise de la Mécanique céleste de Laplace» (Париж, 1808, in 8) и «Traité analytique des courbes et des surfaces du second degré» (Париж, 1802, in 8). Вскоре он написал проникнутое республиканским духом «Essai sur l’histoire général des sciences pendant la Révolution» (Париж, 1803, in 8), сочинение, доставившее ему большую литературную известность; когда Институт был приглашен участвовать в провозглашении Наполеона Бонапарта императором, Био смело протестовал против вмешательства учёного общества в чисто политические дела.


title: Био, Жан-Батист

text: В августе 1804 г. Био с Гей-Люссаком поднимался на воздушном шаре, причём они достигли высоты . В следующем году он сопровождал Декандоля и Бонплана в горы Юра и Альпы, а в 1806 году поступил в число членов Бюро долгот. Био отправился в Испанию в сопровождении молодого тогда учёного Араго для окончания геодезических измерений дуги меридиана, проходящего через Францию и Балеарские острова. Эта работа, закончившаяся измерением большого треугольника, соединяющего острова Ивису и Форментеру с берегом Испании, сопровождалось большими практическими затруднениями, о которых так живо рассказывает Араго в своей «Histoire de ma jeunesse» («Истории моей юности»). Бо́льшая доля трудностей выпала на долю Араго, который остался в Испании один во время военных затруднений, а Био вернулся в 1807 году во Францию; однако был случай, когда жизнь Био подвергалась в бытность его в Испании серьёзной опасности.


title: Био, Жан-Батист

text: В 1808 и 1809 годах он определил длину секундного маятника в Бордо и Дюнкирхене. В 1809 г. Био был назначен профессором астрономии.


title: Био, Жан-Батист

text: В 1817 г. он совершил поездку в Шотландию, в том числе на Шетландские острова, опять с геодезической целью; в следующем году для продолжения той же работы он опять ездил в Дюнкирхен, а в 1824 и 1825 гг. в Италию, Сицилию, Форментеру и Барселону. Важные заключения, к которым привело его изучение всех данных, полученных им во время вышеперечисленных его поездок, заключались в том, что действие земного притяжения не одинаково на одной и той же параллели и что оно изменяется неравномерно вдоль одного и того же меридиана. Эти результаты были изложены им в «Записке о фигуре Земли» ("Mémoire sur la figure de la terre"), представленной им Академии наук в 1827 году.


title: Био, Жан-Батист

text: Другие главнейшие его работы по астрономии и геодезии: «Recueil d’observations gèodesiques, astronomiques et physiques, exécutées en Espagne et en Ecosse, en collaboration avec Arago» (Париж, 1821, in 4°); «Recherches sur plusieurs points de l’astronomie égyptienne, appliquée aux monuments astronomiques trouvés en Egypte» (Париж, 1823); «Recherches sur l’ancienne astronomie chinoise» (Париж, 1840 г., in 4); «Traité élémentaire d’astronomie physique» (Париж, 1805, 3 т., 1841). По математике и механике, кроме вышеупомянутого «Traité analytique des courbes», Био написал: «Recherches sur l’intégration des équations différentielles partielles et sur les vibrations des surfaces» (Париж, 1803); «Notions élémentaires de Statique».


title: Био, Жан-Батист

text: Био был замечателен ещё и как физик, и в особенности заслуживают внимания его исследования некоторых случаев поляризации света. Первым его мемуаром по этому предмету (в 1812 г.) был «Mémoire sur de nouveaux rapports entre la réflexion et la polarisation de la lumière par les corps cristallisés» (Mém. de l’Inst., section des sciences, т. XII).


title: Био, Жан-Батист

text: За этим мемуаром следовало до тридцати других, посвящённых изучению связи между частичным строением тел и свойствами света, проходящего через эти тела, названными поляризацией света. Био обрабатывал различные части физики не только в специальных мемуарах, но и в написанных им курсах физики: «Traité de physique expérimentale et mathématique» (4 т., Париж, 1816); «Précis élémentaire de physique expérimentale» (Париж, 1817; 3-е изд., 2 тома, 1823).


title: Био, Жан-Батист

text: Важнейшие открытия Био по оптике:


title: Био, Жан-Батист

text: свойство турмалина раздваивать лучи света, поляризовать их и поглощать один из них;


title: Био, Жан-Батист

text: законы вращения плоскости поляризации кварцем и различными жидкостями.


title: Био, Жан-Батист

text: Это последнее послужило средством для открытия сахаристых веществ в соках различных растений и разделения сахара по оптическим свойствам на две разновидности. Вращение плоскости поляризации получило также применение в медицине для диагноза диабета.


title: Био, Жан-Батист

text: Био особенно дорожил этими изысканиями, написал историю своего открытия со всеми его последствиями и приложениями в мемуаре, помещенном в «Annales de Chimie et de Physique» (1860).


title: Био, Жан-Батист

text: Био вместе с Саваром определил, путём опыта, закон действия проводника, по которому проходит гальванический ток, на магнитную стрелку.


title: Био, Жан-Батист

text: Его курсы физики, заглавия которых приведены выше, отличаются ясностью и глубокой обдуманностью изложения. Вряд ли можно найти другой курс, который мог бы сравниться с его «Précis élémentaire» в отношении самостоятельности разработки как плана, так и всех частей физики.


title: Био, Жан-Батист

text: Его идеи о частичных силах, о нематериальности теплоты, работы по теплопроводности, обработка математическим путём опытов над расширением тел от теплоты, над распределением магнетизма в магнитах и многое другое, а в особенности гипотезы о свойствах световых частиц показывают, как он стремился все части современной ему физики усвоить и оформить до такой степени, что читателю кажется, будто они — оригинальные открытия Био.


title: Био, Жан-Батист

text: Его гипотезы для объяснения запутанных явлений поляризации света, пополняющие ньютоновскую теорию истечения света (см. Теория света, Свет), необыкновенно остроумно придуманы и хотя уже довольно задолго до нашего времени теория света Ньютона совсем вычеркнута из науки, тем не менее, нельзя не отдать дани удивления необыкновенной находчивости Био в отыскании средств к поддержанию в своё время жизненности этой теории.


title: Био, Жан-Батист

text: И в этом была огромная польза для науки, потому что теории Био вызвали новые усилия сторонников теории светового эфира, которые и дали ей решительное преобладание. Сам Био хотя и признавал успехи своих противников, не сдался на их доводы и не признал волнообразных колебаний эфира даже и в третьем издании своей «Физики».


title: Био, Жан-Батист

text: Было бы трудно перечислить все двести пятьдесят или триста мемуаров, статей и заметок научных, литературных и биографических, написанных Био, потому здесь приводится ещё лишь несколько заглавий его разнообразных трудов, которые были им помещены в Mémoires de l’Institut и разных других учёных журналах.


title: Био, Жан-Батист

text: В Biographie universelle de Michaud им написаны биографии — Декарта, Франклина, Галилея и Ньютона; отдельно изданы жизнеописания Лапласа, Флемстеда и др.


title: Био, Жан-Батист

text: Все его критические и биографические статьи и путешествия собраны в отдельном издании: «Mélanges scientifiques et littéraires» (Париж, 3 тома, 1858).


title: Био, Жан-Батист

text: Из отдельно изданных трудов надо отметить: «Mèmoire sur la vraie constitution de l’atmosphère terrestre» (Париж, 1841); «Tables barométriques portatives» (1811); «Discours sur Montaigne» (1812); «Lettres sur l’approvisionnement de Paris et sur le commerce de grains» (Париж, 1835).


title: Био, Жан-Батист

text: Последний по времени его труд (1861), касающийся астрономии у индийцев и китайцев, был им предпринят в память безвременно скончавшегося его сына Эдуарда Констана, астронома и синолога.


title: Био, Жан-Батист

text: Разнообразие сочинений Био показывает, как много вопросов и предметов занимали его, и он был вправе сказать в старости: «я любил многое в течение моей жизни».


title: Био, Жан-Батист

text: Радикальные воззрения его юности мало-помалу изменились и даже преобразовались до такой степени, что дали возможность графу Шамбору писать о Био на другой день после его смерти: «он был первоклассным учёным, христианином первых времен и одним из самых преданных моих друзей».


title: Био, Жан-Батист

text: В 1935 г. Международный астрономический союз присвоил имя Био кратеру на видимой стороне Луны. В честь Био названа редко используемая единица силы тока био в системе единиц СГСБ (сантиметр-грамм-секунда-био).


title: Био, Жан-Батист

text: В честь ученого был назван минерал биотит.


title: Рутенберг

text: Ру́тенберг — матронимическая еврейская фамилия, образованная от женского личного имени Рут.


title: Рутенберг

text: Известные носители:


title: Флаг РСФСР

text:
Флаг РСФСР — один из государственных символов РСФСР.
Согласно Положению о Государственном флаге РСФСР, он являлся «символом государственного суверенитета РСФСР, добровольного объединения РСФСР с другими равноправными республиками в Союз Советских Социалистических Республик, нерушимого союза рабочих, крестьян и интеллигенции, дружбы и братства трудящихся всех наций и народностей республики, строящих коммунистическое общество».