title: Вобла

text: Для продажи воблы она приготовляется в двух видах: копченкой и карбовкой. Первым способом приготовляют преимущественно раннюю, так наз. "подледную, "воблу (то есть идущую в Волгу, когда она еще покрыта льдом) с малоразвитою икрою. Подледная вобла требует меньше соли и кладется поэтому в рассол целиком, без всяких надрезов; карбовкой приготовляют позднюю воблу, у которой уже крупная икра; карбовка требует более соли, и, чтобы она лучше просолилась, на такой вобле делают с боков надрезы. И при том и при другом способе приготовления вобла солится целиком, со всеми внутренностями. Для этого пойманную рыбу нижут на мочалы по 6 (редко по 8) штук и укладывают её рядами в лари (иногда просто в бочки), пересыпая каждый ряд солью.


title: Вобла

text: Для соления воблы обыкновенно берут старый тузлук (соляной раствор), в котором уже солилась красная рыба; только в том случае, если желают, чтобы рыба скорее просолилась, прибавляют к нему новой соли. Вобла, положенная в тузлук живою, выходит вкусом лучшего качества, так как, наглотавшись рассола, она просаливается ровнее, как изнутри, так и снаружи. В тузлуке воблу держат 3-4 дня, в холодное время и до недели; случается, что её вынимают и через сутки, если у промышленника не хватает посуды для посола всей пойманной рыбы.


title: Вобла

text: После соления воблу вялят, для чего развешивают на "вешела" ", " устроенные на открытом воздухе. В ясное время и при ветре, обдувающем рыбу со всех сторон, вобла через неделю бывает уже готова и поступает в продажу; обыкновенно же вобле не дают выспеть на вешелах до надлежащей степени, а снимают её полусырую, так что досыхать ей приходится уже на пароходных баржах, где её складывают на палубах для большого доступа воздуха. Вообще соление и вяление воблы производится весьма небрежно. От недостаточно просоленной рыбы бывает нестерпимая вонь; тем не менее и она поступает в продажу, хотя и по невысокой цене.


title: Вобла

text: Иногда, впрочем, вяленую воблу подвергают еще и копчению, отчего качество её и цена значительно возвышаются. Вырывают в земле более или менее глубокие ямы в виде погребов, которые сверху прикрываются досками или хворостом и, кроме того, засыпаются землей; для доступа воздуха оставляется небольшое отверстие, которое служит также и входом в погреб. В. здесь снова развешивают, а на дне ямы разводят огонь, который дает сильный дым, наполняющий яму и медленно выходящий наружу. Копчение продолжается дня три или четыре; такие коптильни сосредоточены в Астрахани. В последнее время развилось приготовление соленой икры В., которая идет исключительно в Стамбул и составляет предмет потребления населения Турции и Греции; икра эта называется «тарама».


title: Вобла

text: Местные жители предпочитают свежую воблу в жареном виде.


title: PP-клетка

text: PP-клетки (произносится: "ПП-клетки") — клетки островков поджелудочной железы, продуцирующие панкреатический полипептид. Локализуются по периферии островков, однако нередко встречаются и вне островков — преимущественно в области головки железы.


title: PP-клетка

text: Клетки имеют полигональную форму и содержат мелкие (не более 140 нм) гранулы.


title: Толубеев, Юрий Владимирович

text: Ю́рий Влади́мирович Толубе́ев (, Санкт-Петербург, — 28 декабря 1979, Ленинград) — советский актёр театра и кино. Герой Социалистического Труда (1976). Народный артист СССР (1956). Лауреат Ленинской (1959) и Сталинской премии второй степени (1947).


title: Толубеев, Юрий Владимирович

text: Юрий Толубеев родился в Санкт-Петербурге, окончил 102-ю Советскую единую трудовую школу I и II ступени (СЕТШ) Володарского района Ленинграда (в настоящее время — гимназия № 155 Центрального района Санкт-Петербурга). В 1929 году он окончил ленинградский Техникум сценических искусств (курс Л. С. Вивьена).


title: Толубеев, Юрий Владимирович

text: В 1926—1927 годах служил в Экспериментальном театре В. Н. Всеволодского-Гернгросса, в 1927—1928 годах — в Театре стажеров (Театр ТСИ), в 1928—1932 годах — в ленинградском Театре актёрского мастерства (с 1931 года — филиал Акдрамы). В 1932—1933 годах выступал на сцене Самарского краевого драматического театра. В 1933—1935 годах был актёром Ленинградского окружного театра Красной Армии, в 1935—1941 годах — ленинградского Красного театра и образованного после его слияния с Театром рабочей молодёжи в 1936 году Театра имени Ленинского комсомола. Затем более тридцати лет, с 1942 по 1978 год, Юрий Толубеев выступал на сцене Театра драмы им. А. С. Пушкина; в 1978—1979 годах служил в Большом драматическом театре.


title: Толубеев, Юрий Владимирович

text: В кино актёр начал сниматься в 1935 году, сыграв первую свою роль в фильме «Совершеннолетие». В числе его ранних работ заметное место занимают характеры цельных людей из народа, «рядовых революции», — например, в картинах «Выборгская сторона», «Человек с ружьём».


title: Толубеев, Юрий Владимирович

text: Лучшие свои роли, ставшие подлинно классическими, Юрий Толубеев сыграл в экранизациях произведений классической литературы: "Полоний" в «Гамлете» и "Городничий" в «Ревизоре» стали повторением его театрального успеха. Во всем мире получил признание созданный Юрием Толубеевым и Н. К. Черкасовым незабываемый дуэт "Санчо Пансы" и "Дон Кихота" в великолепной картине «Дон Кихот», поставленной Г. М. Козинцевым. Интересны также работы актёра в фильмах Н. Б. Бирмана — "следователя Пилипенко" в детективе «Авария» и "техника Кузьмичёва" в военной ленте «Хроника пикирующего бомбардировщика»


title: Толубеев, Юрий Владимирович

text: Юрий Толубеев умер 28 декабря 1979 года. Похоронен в Ленинграде на Литераторских мостках Волковского кладбища.


title: Толубеев, Юрий Владимирович

text: Первым браком Юрий Толубеев был женат на дочери своего театрального педагога и многолетнего художественного руководителя Театра драмы имени А. С. Пушкина Леонида Вивьена.


title: Толубеев, Юрий Владимирович

text: Второй его женой была актриса того же театра Тамара Алёшина, в этом браке родился сын — актёр Андрей Толубеев (1945—2008).


title: Толубеев, Юрий Владимирович

text: Третья жена — Галина, их дочь — Людмила, переводчик английского языка; внучка — Александра, дочь от брака Людмилы с Сергеем Игнатьевичем Курочкиным, ленинградским инженером (1950—1983), ведущая программ на СПб ТВ, медийный деятель.1953—1963 — Суворовский проспект, 56.


title: МКС-12

text:
МКС-12 — двенадцатый долговременный экипаж Международной космической станции. МКС-12 работал на борту МКС с 3 октября 2005 по 8 апреля 2006 года.
Уильям МакАртур и Валерий Токарев стартовали в космос на корабле «Союз ТМА-7» с космодрома Байконур (Казахстан) 1 октября 2005 года. Вместе с ними в космос с кратким посещением МКС отправился третий космический турист, гражданин США Грегори Олсен. Через двое суток после старта корабль «Союз ТМА-7» в автоматическом режиме пристыковался к МКС, кормовому стыковочному узлу модуля «Пирс».


title: МКС-12

text: Космонавты предыдущего долговременного экипажа МКС-11 — Сергей Крикалёв и Джон Филлипс вернулись на Землю на корабле «Союз ТМА-6» 11 октября 2005 года. Вместе с ними на Землю вернулся и Грегори Олсен.


title: МКС-12

text: Снятие датчика измерения электрического потенциала вокруг станции. Если останется время, то замена вышедших из строя приборов.


title: МКС-12

text:
Это 63-й выход в космос связанный с МКС, 35-й выход непосредственно из МКС, 19-й выход из американского модуля «Квест».
Это 3-й выход в космос Уильяма Макартура и 1-й выход Валерия Токарева.


title: МКС-12

text:
Это 64-й выход в космос связанный с МКС, 36-й выход непосредственно из МКС, 17-й выход из российского модуля «Пирс»
Это 4-й выход в космос Уильяма Макартура и 2-й выход Валерия Токарева


title: МКС-12

text: 7 ноября космонавты Макартур и Токарев выполнили первый выход в открытый космос, который продолжался 5 часов 30 минут.


title: МКС-12

text: 18 ноября 2005 года корабль «Союз ТМА-7» был перестыкован с модуля «Пирс» на модуль «Заря» для того, чтобы освободить модуль «Пирс» для выхода в открытый космос, который был осуществлён 4 февраля 2006 года.


title: МКС-12

text: 23 декабря в 19:46 UTC к МКС пристыковался грузовой корабль «Прогресс М-55». Он доставил на станцию 2,5 тонн различных грузов. В том числе топливо для дозаправки двигательной установки МКС, кислород, воздух, питьевую воду, продукты питания, оборудование для проведения экспериментов.


title: МКС-12

text: 4 февраля 2006 года космонавты Макартур и Токарев выполнили второй выход в открытый космос, который продолжался 5 часов 43 минут.


title: МКС-12

text: 20 марта экипаж 12-й долговременной экспедиции МКС осуществил перестыковку своего корабля «Союз ТМА-7». Под управлением космонавта Токарева «Союз ТМА-7» был перестыкован от модуля «Заря» на кормовой стыковочный узел модуля «Звезда». «Союз» был отстыкован в 6 часов 49 минут UTC. Перелёт продолжался 22 минуты, вместо запланированных 37-и минут. В 7 часов 11 минут (UTC) корабль пристыковался к модулю «Звезда».


title: МКС-12

text: 29 марта 2006 года Макартур и Токарев наблюдали полное солнечное затмение из космоса.


title: МКС-12

text: Следующий долговременный экипаж МКС-13 прибыл на МКС 1 апреля 2006 года на корабле «Союз ТМА-8».


title: МКС-12

text: Макартур и Токарев возвратились на Землю 8 апреля 2006 года, вместе с ними на Землю вернулся Маркос Понтес, который прибыл на станцию на корабле «Союз ТМА-8» вместе с членами следующей, 13-й долговременной экспедиции. «Союз ТМА-7», с космонавтами Токаревым, Макартуром и Понтесом на борту, совершил посадку 9 апреля в 23 часа 48 минут UTC в 54 км северо-восточнее города Аркалык в Казахстане.


title: Запорожцы (картина)

text: «Запорожцы» (также известна под названием «Запорóжцы пи́шут письмó турéцкому султáну») — картина русского художника Ильи Репина. Огромное панно (2,03×3,58 м) было начато в 1880 и закончено в 1891 году.


title: Запорожцы (картина)

text: Этюды к картине художник писал в кубанской станице Пашковской, Екатеринодаре, в поместье Качановка Черниговской губернии и в Кубанской области.


title: Запорожцы (картина)

text: По легенде, письмо было написано в 1676 году кошевым атаманом Иваном Серко «со всем кошем Запорожским» в ответ на ультиматум султана Османской империи Мехмеда (Мухаммеда) IV. В то время шла русско-турецкая война 1672—1681 годов и султан в письменной форме потребовал от Запорожской Сечи подчиниться ему, как это сделал правобережный гетман Пётр Дорошенко. Оригинал ответного письма казаков не сохранился, однако в 1870-х годах екатеринославским этнографом-любителем Я. П. Новицким была найдена копия, сделанная в XVIII веке. Он передал её известному историку Дмитрию Яворницкому, который однажды зачитал её, как курьёз, своим гостям, среди которых был, в частности, Илья Репин. Художник заинтересовался сюжетом и в 1880 году начал первую серию этюдов.


title: Запорожцы (картина)

text: В обращении к теме запорожцев Репину, который и сам в достаточной мере знал историю Украины, помогал историк Д. И. Яворницкий. В письме В. Стасову Репин писал: «Чертовский народ! Никто на всем свете не чувствовал так глубоко свободы, равенства и братства. Во всю жизнь Запорожье осталось свободно, ничему не подчинилось!».


title: Запорожцы (картина)

text:
А в письме Н. С. Лескову Репин так описывал «Запорожцев»:
А знаете ли, я должен Вам признаться, что я и в «Запорожцах» имел идею… И наше Запорожье меня восхищает этой свободой, этим подъемом рыцарского духа. Удалые силы русского народа отреклись от житейских благ и основали равноправное братство на защиту лучших своих принципов веры православной и личности человеческой. Теперь это покажется устарелыми словами, но тогда, в то время, когда целыми тысячами славяне уводились в рабство сильными мусульманами, когда была поругана религия, честь и свобода, это была страшная животрепещущая идея. И вот эта горсть удальцов, конечно даровитейших людей своего времени, благодаря этому духу разума (это интеллигенция своего времени, они большею частью получали образование) усиливается до того, что не только защищает Европу от восточных хищников, но грозит даже их сильной тогда цивилизации и от души хохочет над их восточным высокомерием.


title: Запорожцы (картина)

text:
Предварительные зарисовки осуществлял во время путешествия по Запорожью в 1880—1881 годах («Малорусские типы»). Путешествовали они с Валентином Серовым, в ту пору еще начинающим молодым художником.
Еще мальчиком Серов не пропускал ни одного мотива живой действительности, чтобы не схватиться за него оружием художника… Гораздо позже, путешествуя по Днепру, по местам бывших Запорожских сечей, указанных мне Костомаровым, мы вместе переправлялись на остров Хортицу на пароме. Пристань Хортицы оказалась прекрасной ровной площадью палевого песку, жарко нагретого солнцем. Кругом невысокие гранитные темно-серые скалы, дальше — кустарник и голубое-голубое небо.


title: Запорожцы (картина)

text: Мы долго бродили по Хортице, казавшейся нам выкованной из чистого палевого золота с лиловыми тенями, слепившего нам глаза на раскаленном солнце, - это впечатление создавали густо покрывавшие большие пространства палевые иммортели. Осматривали мы старые, уже местами запаханные колонистами запорожские укрепления; пили у колонистов пиво; устали изрядно.


title: Запорожцы (картина)

text: Но на другой день, как только мы оправились, я увидел, что Валентин уже компонует характерную сцену из жизни запорожцев. Со мною были две прекрасные излюбленные нами книжки Антоновича и Драгоманова — «История казачества в южнорусских песнях и былинах». Мы зачитывались эпосом Украины, и Серов, пробыв в киевской гимназии около двух-трех лет, уже прекрасно смаковал суть украинского языка. Но не думайте, что он взял какую-нибудь казенную сцену из прочитанного; его тема была из живой жизни «лыцарей», как будто он был у них в сараях-лагерях и видел их жизнь во всех мелочах обихода.


title: Запорожцы (картина)

text: Действие происходит на песчаной пристани парома — Кичкас, так слепившей нас вчера. Запорожцы привели сюда купать своих коней.


title: Запорожцы (картина)

text:
И вот на блестящем стальном Днепре, при тихой и теплой погоде, многие кони, подальше от берега, уже взбивают густую белую пену до небес; голые хлопцы барахтаются, шалят в теплой воде до упоения, балуясь с лошадьми; вдали паром движется на пышущем теплом воздухе — таков фон картины; самую середину занимает до чрезвычайности пластическая сцена: голый запорожец старается увлечь в воду своего «черта», а этот взвился на дыбы с твердым намерением вырваться и унестись в степь. Конь делает самые дикие прыжки, чтобы сбить казака или оборвать повод, а казак въехал по щиколотку в песок цепкими пальцами ног и крепко держит веревку, обмотав её у дюжих кулаков мускулистых рук: видно, что не уступит своему черному скакуну. Солнечные блики на черной потной шерсти лошади, по напряженным мускулам и по загорелому телу парубка создавали восхитительную картину, которой позавидовал бы всякий баталист.
После 1880 года Репин неспешно занимался подбором моделей для картины и долго рисовал эскизы. Среди людей, позировавших ему, были многие известные личности. В частности, для фигуры писаря Репин выбрал историка Дмитрия Яворницкого, а натурщиком для атамана Сирко стал журналист Владимир Гиляровский. Существует миф, что Дядя Гиляй изображал хохочущего толстяка в белой папахе. Но Гиляровский был много моложе, ему было чуть более 30 лет. Для этого пожилого казака с трубкой позировал профессор Александр Рубец. Первый законченный эскиз маслом появился в 1887 году. Репин подарил его Яворницкому. Позже Яворницкий продал его П. М. Третьякову и сейчас он находится в Третьяковской галерее. Основной (можно сказать, классический) вариант картины был завершён в 1891 году.


title: Запорожцы (картина)

text: После первого публичного обозрения художника критиковали за то, что по мнению многих картина была «исторически недостоверной». Тем не менее, судьба полотна сложилась удачно. После шумного успеха на нескольких выставках в России и за рубежом (Чикаго, Будапешт, Мюнхен, Стокгольм) картину в 1892 году купил за 35 тыс. рублей император Александр III. Картина оставалась в царском собрании до 1917 года, а после революции оказалась в собрании Русского музея.


title: Запорожцы (картина)

text: Ещё не завершив основной вариант, Репин в 1889 году начал работу над вторым, который он так и не закончил. Это полотно несколько уступает по размерам первоначальному варианту и является, так сказать, кулуарным экземпляром. Второй вариант «Запорожцев» художник попытался сделать более «исторически достоверным». Хранится он сейчас в Харьковском художественном музее.


title: Запорожцы (картина)

text: Натурщиками персонажей картины послужили многие известные современники Репина:


title: Запорожцы (картина)

text: У Ильфа и Петрова в романе «Двенадцать стульев» в качестве одного из возможных планов Остапа Бендера упоминается «распространение ещё не написанной, но гениально задуманной картины „Большевики пишут письмо Чемберлену“, по популярной картине художника Репина: „Запорожцы пишут письмо турецкому султану“». В реальности существовала карикатура в журнале «Красный перец» № 6 за 1923 год, стр. 7, изображавшая лидеров СССР в позах, аналогичных репинским казакам и писавших письмо лорду Керзону.


title: Запорожцы (картина)

text:
В Краснодаре на пересечении ул. Красной и Горького по мотивам картины установлен барельеф. Идея его создания принадлежит администрации города. Автор композиции — скульптор Валерий Пчелин (Краснодар). Памятник открыт в 2008 году, через 120 лет после посещения Репиным Кубани в целях сбора натурного материала для картины. Надпись на памятнике гласит «Сей памятный знак поставлен в честь славных предков наших — кубанцев, наследников воинства Запорожского, послуживших русскому художнику Илье Репину прототипами героев картины „Запорожцы пишут письмо турецкому султану“».
В 2009 году накануне Дня казачества Украины на берегу реки Молочной в селе Тамбовка Мелитопольского района Запорожской области была торжественно открыта скульптурная композиция «Запорожские казаки пишут письмо турецкому султану». Изготовленный из металла почти 60 лет назад местным мастером, участником Великой Отечественной войны Владимиром Федоровичем Дорониным памятник получил вторую жизнь благодаря скульптору Борису Тихоновичу Солянику.


title: Запорожцы (картина)

text: В фильме Владимира Бортко «Тарас Бульба» казаки пишут письмо турецкому султану. В одном эпизоде герои располагаются в кадре, копируя картину Репина.


title: Запорожцы (картина)

text: В мультфильме Владимира Дахно «Энеида» по травестированной поэме украинского поэта И. П. Котляревского иронически переосмысляются различные сюжеты мировой живописи и скульптуры, в том числе и «Запорожцы…» Репина (эпизод, где троянцы-казаки во главе с атаманом Энеем сочиняют ответ князю Турну).


title: Запорожцы (картина)

text: В кинокомедии "Самый лучший фильм 3D" встречается пародия на картину в виде съёмок отрывка фильма.


title: Запорожцы (картина)

text: Картина была представлена на пачке папирос «Запорожцi» (Ленинград, фабрика им. Клары Цеткин), и «Запорожцы» (Москва, завод «Дукат»)


title: Айн Рэнд

text: Айн Рэнд ( [aɪn ɹænd]; урождённая Али́са Зино́вьевна Розенба́ум; , , Российская империя — , , США) — американская писательница и философ, родившаяся в России. Она известна своими двумя романами-бестселлерами — «Источник» и «Атлант расправил плечи»; работала также как драматург и сценарист. Айн — создательница философской системы, названной ею объективизмом.


title: Айн Рэнд

text: Получила образование в России, а в 1926 году переехала в Америку. В 1935 и 1936 году поставила пьесу в Бродвейском театре. Первые два романа Рэнд не были успешными. Известность к ней пришла с выходом романа «Источник» в 1943 году. В 1957 году из под пера Рэнд вышла её самая известная работа — роман «Атлант расправил плечи». Впоследствии она переключилась на научную литературу, чтобы продвигать свою философию. Она начала публиковать периодические издания, а также написала несколько сборников эссе.


title: Айн Рэнд

text: Рэнд превозносила разум, как единственный источник приобретения знаний, и отвергала веру и религию. Она поддерживала рациональный и этический эгоизм и отвергала альтруизм. Рэнд крайне негативно относилась к большинству известных ей философов и философским традициям (кроме Аристотеля, Фомы Аквинского и классических либералов).


title: Айн Рэнд

text: Рецензии критиков на произведения Рэнд были смешанными, а академические круги игнорировали или отвергали её философию.


title: Айн Рэнд

text: Движение объективистов распространяет идеи Рэнд как для публики, так и для академических кругов. Рэнд оказала значительное влияние на либертарианцев и американских консерватистов.


title: Айн Рэнд

text:
Алиса Зиновьевна Розенбаум родилась в Санкт-Петербурге, в еврейской семье фармацевта Залмана-Вольфа (Зиновия Захаровича) Розенбаума (1869, Брест-Литовск — между 1941—1943, Ленинград) и его жены, зубного техника Ханы Берковны (Анны Борисовны) Каплан (1880, Санкт-Петербург — ноябрь 1941, Ленинград), старшей среди трёх дочерей (Алиса, Наталья и Нора).
Зиновий Захарович служил управляющим аптек, принадлежащих сестре Анны Борисовны — Добруле Каплан и её мужу Иезекиилю Конгейму, где в 1904 году и познакомился со своей будущей женой — дочерью владельца крупного предприятия по пошиву военной формы Бориса (Берки Ицковича) Каплана и фармацевта Розалии Павловны Каплан.


title: Айн Рэнд

text: Вскоре после рождения младшей дочери Норы в 1910 году Зиновий Захарович стал управляющим в крупной аптеке Александра Клинге на углу Невского проспекта и Знаменской площади, и семья переехала во вместительную квартиру на втором этаже особняка, прямо над аптекой. Третий этаж заняла семья другой сестры Анны Борисовны, Елизаветы, и её мужа — известного петербургского врача-гинеколога и учёного-медика Исаака Моисеевича Гузарчика (1864—?). Уже в 1912 году Зиновий Захарович стал совладельцем и в 1914 году единоличным владельцем этой аптеки, персонал которой теперь включал 6 провизорских помощников, 3 практикантов и нескольких ассистентов.


title: Айн Рэнд

text:
Читать и писать Алиса научилась в 4 года.
Небольшие рассказы начала писать в детстве.
В женской гимназии М. Н. Стоюниной Алиса училась вместе с сестрой известного писателя Владимира Набокова Ольгой.


title: Айн Рэнд

text: В 1917 году после революции в России собственность Зиновия Розенбаума была конфискована, и семья переехала в Крым, где Алиса окончила школу в Евпатории.


title: Айн Рэнд

text: В годы учёбы познакомилась с идеями Фридриха Ницше, оказавшими на неё большое влияние. Окончила университет весной 1924 года. По некоторым источникам она была исключена из университета из-за «буржуазного происхождения». В 1925 году в серии «Популярная кино-библиотечка» отдельной книгой вышла первая печатная работа Алисы Розенбаум «Пола Негри» — очерк творчества популярной киноактрисы.


title: Айн Рэнд

text: В 1925 году она получила визу для поездки на учёбу в США, в январе 1926 года через Ригу переехала в Берлин (где жила её двоюродная сестра, врач Вера Гузарчик) и в конце февраля прибыла в Чикаго, где поселилась у живших там кузенов своей матери. Её родители остались в Ленинграде и умерли во время блокады в годы Великой Отечественной войны. Обе сестры также остались в СССР. Наталья Зиновьевна Розенбаум (1907—1945) окончила Ленинградскую консерваторию. Элеонора Зиновьевна Розенбаум (в замужестве Дробышева, 1910—1999) эмигрировала в США в 1973 году по приглашению Айн Рэнд, но вскоре возвратилась в Советский Союз и до самой смерти жила в Ленинграде (Санкт-Петербурге). Первая любовь Алисы — выпускник Ленинградского технологического института Лев Борисович Беккерман (1901—1937, Лео Коваленский в её романе «Мы живые») был расстрелян 6 мая 1937 года.


title: Айн Рэнд

text: Алиса осталась в США и начала работать статисткой в Голливуде. Четыре готовых киносценария, которые она привезла из России, не заинтересовали американских кинопродюсеров. В 1929 году она вышла замуж за киноактёра (1897—1979). она получила американское гражданство.


title: Айн Рэнд

text: В 1927 году студия, в которой работала Айн Рэнд, закрылась и до 1932 года она перебивалась на разных временных работах: официанткой, продавщицей газетных подписок, а затем костюмером на студии RKO Pictures. В 1932 году ей удалось продать кинокомпании Universal Studios сценарий «Красная пешка» () за 1500 долларов, что на тот момент было немалой суммой. Эти деньги позволили ей оставить работу и сосредоточиться на литературной деятельности.


title: Айн Рэнд

text:
В течение 1960-х и 1970-х годов Рэнд развивала и пропагандировала объективистскую философию через свои научно-популярные работы и беседуя с учениками в институтах, включая Йельский университет, Принстонский, Колумбийский, Гарвардский университет и Массачусетский технологический институт. Она получила почётную докторскую степень в колледже Льюиса и Кларка в 1963 году. Так же Рэнд начала публиковать ежегодные лекции на форуме Ford Hall и отвечала на вопросы аудитории. Во время этих выступлений Рэнд часто принимала противоречивые позиции в политических и социальных вопросах дня. Рэнд поддерживала право женщины на аборт. Была против войны во Вьетнаме и воинской обязанности, но осуждала людей, уклоняющихся от военной службы. Поддерживала Израиль в Войне Судного дня 1973 года против коалиции Арабских стран, отзываясь об этой войне как: «Битве цивилизованных людей против дикарей». Рэнд говорила, что Европейские колонисты имели право развиваться на земле, отобранной у Американских индейцев. Гомосексуальность она считала «отвратительной» и «аморальной», тем не менее выступала за отмену всех законов, касающихся гомосексуальности.
В 1964 году Натаниэль Бранден начал роман с молодой актрисой Патрицией Скотт, с которой он в дальнейшем поженился. Натаниэль и Барбара Бранден скрывали свои отношения от Рэнд. В 1968 году Рэнд узнала об этом и, хотя их романтические отношения давно закончились, она полностью прекратила общаться с Натаниэлем, что привело к закрытию NBI. Рэнд опубликовала статью в «Объективисте», обвиняя Брандена во лжи и «иррациональном поведении в личной жизни». Позже, в одном интервью, Бранден извинился за свое поведение.


title: Айн Рэнд

text: В 1974 году Рэнд перенесла операцию по поводу рака лёгкого.


title: Айн Рэнд

text: В конце 1970-х годов её деятельность в рамках объективистского движения уменьшилась, особенно после смерти её мужа 9 ноября 1979 года. Одним из её последних проектов была так и не законченная телевизионная адаптация «Атлант расправил плечи».


title: Айн Рэнд

text: Рэнд умерла от сердечной недостаточности 6 марта 1982 года в своем доме в Нью-Йорке. Была похоронена на кладбище Кенсико, Нью-Йорк. На похоронах Рэнд присутствовали некоторые из её выдающихся последователей. Наследником её имения, как Рэнд и хотела, стал Леонард Пейкофф.


title: Айн Рэнд

text: Свой первый рассказ на английском языке — «The Husband I Bought» — Рэнд написала в 1926 году, это был первый год её жизни в США. Рассказ не публиковался до 1984 года.


title: Айн Рэнд

text: В 1936 году в Америке, а в 1937 году в Великобритании вышел первый роман Айн Рэнд «Мы — живые» () о жизни лишенцев в СССР. Рэнд отдала работе над романом много сил: она писала его на протяжении шести лет. Однако критика встретила роман прохладно, американские читатели также не проявили к книге большого интереса. В 1942 году режим Муссолини, без ведома автора, дал санкцию на экранизацию романа, сочтя его критикой советского коммунизма. В фильме были заняты ведущие актёры итальянского кино. В последующие годы суммарный тираж книги достиг 2 млн экземпляров.


title: Айн Рэнд

text: В 1937 году она написала небольшую повесть «Гимн», которая в 1938 году вышла в Великобритании. Второй крупный роман «Источник» вышел в 1943 году, а третий — «Атлант расправил плечи» — в 1957. После «Атланта» Рэнд начала писать философские книги: «Для нового интеллектуала» (1961), «Добродетель эгоизма» (1964), «Капитализм: неизвестный идеал» (1966), «Новые левые: антииндустриальная революция» (1971), «Введение в философию познания объективизма» (1979), «Философия: кому она необходима» (1982) и многие другие, а также читать лекции в американских университетах.


title: Айн Рэнд

text: Айн Рэнд является основательницей философии рационального индивидуализма, противостоящего коллективизму. Свои философские взгляды Рэнд выразила через идеал человека-творца, живущего исключительно за счёт своих творческих способностей и таланта.


title: Айн Рэнд

text: В политике Айн Рэнд была сторонницей неограниченного капитализма и минимального государства, считала единственной правомерной функцией государства защиту прав человека (в том числе прав собственности).


title: Айн Рэнд

text: В своих показаниях Рэнд расценила данный фильм как коммунистическую пропаганду. В целом она полагала, что преследование в связи с выражением коммунистических взглядов противоречит свободе слова, однако при этом считала, что государство вправе знать, кто является членом партии, пропагандирующей насилие для достижения политических целей. При этом она поддерживала частные меры для сокращения проникновения коммунистической идеологии в кино. Она говорила по этому поводу:


title: Айн Рэнд

text: Принцип свободы слова требует … чтобы мы не принимали законов, запрещающих [коммунистам] говорить. Однако принцип свободы слова… не подразумевает, что мы обязаны давать им работу и поддерживать наше собственное уничтожение за наш же счёт.


title: Айн Рэнд

text: Объективизм Рэнд оказал глубокое влияние на либертарианское движение. Дэвид Нолан, один из основателей Либертарианской партии, заявлял, что «без Айн Рэнд либертарианского движения не существовало бы».


title: Айн Рэнд

text: Сама Рэнд никогда не относила себя к либертарианству и крайне отрицательно отзывалась о нём. «Я не желаю тратить на это своё время. Это дешёвая попытка получить известность» — говорила она в 1973 году после лекции в Бостоне, отвечая на вопрос о занимаемом положении в Либертарианской партии. Она считала, что либертарианцы «крадут её идеи, мешают их с совершенной противоположностью — религиозным фанатизмом, анархизмом и другими интеллектуальными несуразицами, какие могут найти, — а потом называют себя либертарианцами и претендуют на президентское кресло. Это худшее надругательство над идеями и философией как таковой» (Бостон, Форум Форд-холла, 1976).


title: Айн Рэнд

text:
Связывая либертарианство с анархизмом, Рэнд не признавала того, что её цели совпадают с целями либертарианцев, и не искала с ними союза:
Пожалуйста, не говорите, что они преследуют мои цели. Я не прошу и не принимаю помощи от интеллектуальных выродков. Мне нужны люди философски образованные — люди, которые понимают мои идеи, неравнодушно относятся к ним и правильно их толкуют… я отвергаю гнусный лозунг «Цель оправдывает средства»… Цель не оправдывает средства — нельзя достичь хорошего дурными средствами. Наконец, либертарианцы не заслуживают звания «средства» ни для какой цели, и уж тем более цели распространения объективизма.
В Северной Америке имя Рэнд пользуется широкой известностью как создательницы философии объективизма, основанного на принципах разума, индивидуализма, разумного эгоизма и являющегося интеллектуальным обоснованием капиталистических ценностей в противовес популярному в годы её активной писательской деятельности (1936—1982) социализму.


title: Айн Рэнд

text: Её повесть «Anthem» ("Гимн") стала источником вдохновения для Нила Перта, барабанщика канадской рок-группы «Rush», написавшего стихи к одноимённой песне. Также произведения Айн Рэнд послужили вдохновением для трижды платинового (продано более 3 миллионов копий) альбома «Rush» «2112» (1976), который посвящён Айн Рэнд.


title: Айн Рэнд

text: По опросу 5000 членов книжного клуба , проведённого Information Analysis System Corporation в 1991 году для Библиотеки Конгресса и для книжного клуба «Book of the Month Club», «Атлант расправил плечи» была признана второй после Библии книгой, которая наиболее сильно повлияла на жизнь опрашиваемых респондентов. По состоянию на 2007 год суммарный тираж «Атланта» составил более 6,5 млн экземпляров. По опросу , проведённому в ноябре 2008 года, роман прочли 8,1 % взрослых американцев.


title: Айн Рэнд

text: Изучением и пропагандой литературного и философского наследия Айн Рэнд занимается ряд организаций в США и других странах: Институт Айн Рэнд в Ирвайне (Калифорния) и Общество Атланта.


title: Айн Рэнд

text: Известными поклонниками Айн Рэнд в России являются экономист Андрей Илларионов, бизнесмен Евгений Чичваркин, писательница и журналистка Юлия Латынина.


title: Айн Рэнд

text: Русский поэт и писатель Алексей Цветков, эмигрировавший в США в 1975 году, отмечает беспрецедентную популярность творчества Айн Рэнд в США, в особенности среди студенческой молодежи, и сожалеет по поводу факта её малоизвестности в России. По его мнению, популярность романов Рэнд объясняется не только присущей им «авантюрностью и лихостью», «при всей картонности и одномерности персонажей», но главным образом, привлекательной в подростковом возрасте проповедью личного успеха, самовлюблённости, а также крайнего эгоизма, якобы характерных для великих личностей. Цветков критически оценивает этическую концепцию Рэнд-Розенбаум, видя в ней прямое заимствование из теории «разумного эгоизма» Писарева и Чернышевского, находившихся под влиянием взглядов английского философа начала XVIII века Бернарда Мандевиля, которого современники считали циником.


title: Айн Рэнд

text:
В статье от журнал The Economist отмечает, что, несмотря на обилие критики Айн Рэнд, наблюдается рост популярности её книг.
Наибольшую долю приверженцев философии Рэнд составляют жители США, однако, по словам Эдварда Хаджинса из "Atlas Society", заметен рост интереса читателей из других стран. По данным Института Айн Рэнд (), основная масса поклонников за пределами США приходится на Великобританию, Канаду, Индию и Скандинавию. Так, в Швеции с 2005 по 2012 год было продано экземпляров её книг, а в Индии объём продаж книг Айн Рэнд в 16 раз превзошёл продажи работ Карла Маркса.


title: Айн Рэнд

text: Роман «Источник» был экранизирован в 1949 году с тем же названием, главную роль сыграл Гэри Купер. Роман «Мы живые» был экранизирован в 1942 и в 1986 годах, а экранизация романа «Атлант расправил плечи» вышла в 2011 году. Было экранизировано три романа писательницы и несколько пьес, также Айн Рэнд была сценаристом фильмов «Любовные письма», которые получили четыре номинации на «Оскар», и «Ты один». Всего состоялось 11 экранизаций по произведениям и сценариям Айн Рэнд.


title: Айн Рэнд

text:
Сценарий компьютерной игры BioShock был создан на основе критического отношения создателей игры к философии Айн Рэнд.
По сценарию игры основатель тайного города, построенного на дне океана, Эндрю Райан (анаграмма имени писательницы Ayn Rand — And[rew] Ryan) воплощает идеи свободного рынка без внешнего вмешательства, что приводит к разрушению города.


title: Хавкин, Владимир Аронович

text: Влади́мир (Вальдемар, Маркус-Вольф) Аро́нович Ха́вкин (, в поздние годы использовал "Мордехай-Вольф" ("Mordecai-Wolff") в качестве второго имени; 15 марта 1860 года, Одесса — 26 октября 1930 года, Лозанна, Швейцария) — бактериолог, иммунолог и эпидемиолог. Создатель первых вакцин против чумы и холеры.


title: Хавкин, Владимир Аронович

text: Родился под именем Маркус-Вольф (идиш מרדכי-וואלף, "Мо́рдхе-Вольф)" в Одессе в семье учителя Казённого еврейского училища Арона Хавкина и его жены Розалии Дувид-Айзиковны Ландсберг, дочери учителя древнееврейского языка в том же училище Дувида-Айзика (Давида-Исаака) Абрамовича Ландсберга. Учился в хедерe, в 1879 году окончил гимназию в Бердянске.


title: Хавкин, Владимир Аронович

text: С ранних лет Хавкин отличался блестящими способностями, неимоверным трудолюбием, четкой направленностью интересов. В 1884 году окончил Новороссийский университет (ныне – Одесский национальный университет имени И. И. Мечникова) в Одессе, где его учителем был Илья Мечников, под влиянием которого Хавкин заинтересовался зоологией простейших. В студенческие годы вступил в кружок революционеров-народников, за что дважды изгонялся из университета и подвергался арестам. Однако после их обращения к терроризму оставил политическую деятельность.


title: Хавкин, Владимир Аронович

text: Как еврей Хавкин не имел возможности вести научные исследования в России. Университетское руководство, стремясь открыть талантливому студенту дорогу к научной карьере, предложило Хавкину принять православие. Однако Хавкин отклонил это предложение. В 1881 году Мечников перебрался в Швейцарию. В 1888 году Хавкин последовал за Мечниковым и занял должность приват-доцента Лозаннского университета. В 1889 году он по рекомендации Мечникова стал сотрудником Пастеровского института в Париже. Главным направлением работ Хавкина являлась защита человеческого организма от инфекционных болезней с помощью сывороток и вакцин. К 1892 году Владимир Хавкин создал первую эффективную вакцину против холеры, доказав на самом себе её безопасность для человека.


title: Хавкин, Владимир Аронович

text: Поскольку до тех пор медицина была бессильна против этой болезни, британское правительство разрешило Хавкину испробовать его вакцину в Индии, где в это время свирепствовала эпидемия холеры, уносившая сотни тысяч человеческих жизней. В начале 1893 года Хавкин отправился в Индию в качестве государственного бактериолога и немногим более чем за 2 года, наладив производство вакцины, лично участвовал в вакцинации свыше 42 000 человек. В результате, среди прошедших вакцинацию заболеваемость холерой и смертность от неё сократились в десятки раз. Прививки вакцины Хавкина стали после этого массовыми и применяются в улучшенном виде до сих пор.


title: Хавкин, Владимир Аронович

text: Таким же решающим был вклад Хавкина в борьбу с чумой, эпидемия которой поразила в 1896 году второй по величине город Индии Бомбей и его окрестности. Прибыв туда по просьбе властей, Хавкин в кратчайшие сроки создал первую эффективную противочумную вакцину, снова доказал её безопасность вначале на себе, а затем в течение нескольких лет непосредственно участвовал в вакцинации населения. Созданная Хавкиным в Бомбее небольшая противочумная лаборатория стала впоследствии крупнейшим в Южной и Юго-Восточной Азии исследовательским центром по бактериологии и эпидемиологии и с 1925 года носит название .


title: Хавкин, Владимир Аронович

text: В 1897 году королева Виктория наградила Хавкина одним из высших орденов Британской империи. В честь него в Лондоне был дан приём, на котором присутствовали крупнейшие английские медики. С приветственным словом выступил знаменитый хирург Листер. Поблагодарив Хавкина за все то доброе, что тот сделал для Индии и тем самым и для Великобритании, Листер заметил, что из всего гнусного, что есть в мире, самое отвратительное — антисемитизм.


title: Хавкин, Владимир Аронович

text: В 1904 году вернулся в Швейцарию. В 1915 году в английском военном министерстве руководил прививками для английских солдат, которые отправлялись на Первую мировую войну.


title: Хавкин, Владимир Аронович

text: Образ жизни, который вёл Владимир Хавкин, был предельно скромен, даже аскетичен. Свои средства, благодаря высокому жалованию ставшие состоянием, он тратил на филантропические цели, анонимно помогая благотворительным обществам и просто нуждающимся. Весь его облик дышал скромностью и благородством. «"Не помню человека более скромной, тонкой и развитой души, до такой степени верного своим принципам"», — писал про него доктор Гилель Яфэ.


title: Хавкин, Владимир Аронович

text: В течение 15 лет жизни Хавкин прожил в Париже, посвятив себя соблюдению заповедей иудаизма. О своём пути к иудаизму Хавкин говорил мало. В это время Хавкин написал свою известную статью «Апология ортодоксального иудаизма», в которой он, проанализировав значение иудаизма в истории еврейского народа, делает вывод о том, что приверженность религиозному образу жизни является единственной возможностью сохранения еврейского народа. В этой статье есть следующее замечание: «"Всегда, что бы я ни делал, я понимал, что бремя ответственности, которую несёт мой народ, постоянно лежит и на моих плечах. Эта мысль была моей путеводной звездой в течение всей жизни"».


title: Хавкин, Владимир Аронович

text: В те дни сионистское движение добилось крупного успеха — была оглашена Декларация Бальфура. Хавкин, однако, не разделял общего восторга: в Индии он хорошо изучил колониальную политику Великобритании. Поддерживая идею воссоздания еврейского государства в Земле Израиля, он утверждал, что еврейским оно окажется лишь в том случае, если будет основано на религиозных принципах. Он открыто говорил о разочаровании, которое ждёт евреев, и многие его печальные предсказания со временем оправдались.


title: Хавкин, Владимир Аронович

text: Вместе с друзьями Хавкин написал работу о правах евреев в Эрец-Исраэль и диаспоре и предложил её вниманию участников Женевской мирной конференции. В 1920 году он становится членом центрального комитета Всемирного еврейского союза (Альянса), первой международной еврейской организации, основанной в 1860 году и преследовавшей филантропические и просветительские цели. На этом посту Хавкин боролся с ассимиляторскими тенденциями, защищал гражданские права евреев в странах Восточной Европы. По поручению Альянса и другой филантропической организации — Еврейского колонизационного общества — Хавкин едет в Россию, Польшу и Литву. Там он сближается с еврейством этих стран и приобретает популярность. Уделяя особое внимание состоянию общественного здравоохранения среди евреев, он замечает, однако, и многое другое — в частности, перемены в еврейском быту.


title: Хавкин, Владимир Аронович

text: С 1928 года Хавкин постоянно жил в Швейцарии, в Лозанне. Опубликованная в 1930 году британским правительством так называемая «Белая книга», резко ограничивавшая въезд евреев в Эрец-Исраэль, совершенно его ошеломила, хотя сам он давно предсказал примерно такой оборот событий.


title: Хавкин, Владимир Аронович

text: В апреле 1929 года Хавкин побывал в Берлине. Он зашёл в бюро общества «Эзра», основанного немецкими евреями ещё в 1884 году для поощрения еврейской колонизации в Эрец-Исраэль (включая Сирию), и сообщил, что вложил в лозаннский банк деньги, которые после его смерти должны стать фондом материальной помощи нуждающимся иешивам Восточной Европы. Хавкин предложил руководителям «Эзры» роль распорядителей фонда и подробно обсудил этот вопрос с председателем общества доктором Джемсом Симоном и главным секретарём, историком Мордехаем Вишницером. На этой встрече были определены устав и форма работы фонда.


title: Хавкин, Владимир Аронович

text:
Своё духовное завещание Хавкин сформулировал в своём последнем письме:
«… Я поместил в банк деньги в форме ценных бумаг. Проценты от этих средств следует отчислять в фонд помощи изучению иудаизма. Помощь должна оказываться в виде субсидий йешивам и начальным религиозным школам (талмуд-тора) в Польше, Галиции, Румынии, Литве, Венгрии и других странах Восточной Европы.


title: Хавкин, Владимир Аронович

text: …Считаю своим долгом подчеркнуть, что эта материальная помощь никоим образом не может служить средством давления на йешивы с тем, чтобы они в чем-то переменили порядок или содержание занятий. К примеру, я лично полагаю, что такие предметы из области естественных наук, как физика, химия, биология, геология, космография, есть полезное прибавление к основной учебной программе йешив. Выйдя из стен йешив, учащиеся, благодаря знакомству с этими дисциплинами, не будут ослеплены, как это бывает иной раз, достижениями светской науки и не перечеркнут с такой легкостью великую важность знаний, приобретенных в йешиве. Уместно также подумать, что было бы хорошо и полезно, если бы учеников йешив обучали какому-нибудь ремеслу, вроде работы часовщика или ювелира, или другому прикладному делу, как в древности это было заведено у благословенной памяти мудрецов наших. В дальнейшем это было бы средством кормиться собственным трудом, избегнув нужды и нищеты. Однако, сколь ни разумно развивать эту идею как справедливую, мне известно, что некоторые руководители йешив считают её вредной. Поэтому я снова подчеркиваю их полную свободу в этом вопросе, равно как и то, что материальная помощь не может быть использована в качестве средства изменить их волю.


title: Хавкин, Владимир Аронович

text: Субсидируемым йешивам следует помогать делом и советом исключительно с согласия их руководителей и в таких вопросах, как режим в общежитиях, форма одежды, гигиена и т. п.


title: Хавкин, Владимир Аронович

text: …Решающая гарантия существования еврейских общин во все времена (и, особенно, сейчас) — то, что они выдвигали духовных предводителей, уважение и преклонение перед которыми было основано на их великих познаниях в Торе. Религиозные школы и училища — а лишь они готовят духовных лидеров, преподавателей и раввинов, чей авторитет для миллионов евреев Восточной Европы незыблем, несмотря на разруху и потрясения, — и есть эти очаги традиционного воспитания, питающие в продолжение многих поколений интеллектуальную и нравственную жизнь еврейского народа. Их нужды и мытарства известны всякому, кто там бывал: в подобных условиях им приходится продолжать своё дело — и поэтому я считаю своим долгом составить Данное завещание. Осталось лишь выразить пожелание, чтобы за мною последовали другие, дополнив и улучшив положенное мною начало.»


title: Хавкин, Владимир Аронович

text: Владимир Хавкин умер в Лозанне 28 октября 1930 года. После его смерти банк сообщил «Эзре», что фонд вспомоществования йешивам имеет на своем счету 1 568 852 швейцарских франка (около 300 тысяч долларов). Хавкин оставил также огромный архив, хранящийся в Еврейском университете в Иерусалиме (кампус Гиват Рам).


title: Хавкин, Владимир Аронович

text:
Двоюродные братья по материнской линии — журналисты А. А. Барский и С. А. Барский. Внучатые племянники по отцовской линии - преподаватель Одесского медицинского института Я.А.Хавкина (ум. в 1956 г.) и врач М.И.Хавкин (ум. в 1934 году в Смоленске во время эпидемии брюшного тифа, заразившись от больного). Внук М.И.Хавкина, А.И.Хавкин (1958 г.р.), врач-педиатр, профессор РНИМУ им. Н.И. Пирогова (Москва. РФ).
----


title: Кеймбридж-Бей

text: Кеймбридж-Бей () — селение, расположенное на южном побережье острова Виктория в регионе Китикмеот территории Нунавут, Канада. Численность населения — 1477 чел. (2006). Преобладающие языки — эскимосский и английский. 80 % населения — эскимосы.


title: Кеймбридж-Бей

text: Кеймбридж-Бей назван в честь принца Адольфа, герцога Кембриджского. Традиционное название деревни на эскимосском языке — "Ikaluktuutiak" (по старой орфографии) или "Iqaluktuttiaq" (по новой орфографии), что в переводе на русский язык означает "«хорошее место для рыбалки»". Кеймбридж-Бей — важный транспортный и административный центр региона Китикмеот, служащий обычной остановкой для пассажирских и исследовательских судов, пересекающих Северо-Западный проход.


title: Кеймбридж-Бей

text: Местность, в которой расположено селение, считается традиционным местом охоты и рыболовства для коренных жителей. Особую ценность представляют карибу, арктический голец, озёрная форель и тюлени. В районе имеется большое количество мест, представляющих интерес для археологов. К востоку от Кеймбридж-Бей находится Овайокский парк. Кроме того, селение имеет важное историческое значение: оно было последним местом стоянки экспедиционного судна Руала Амундсена — «Мод».


title: Кеймбридж-Бей

text: В 1920-х годах Кеймбридж-Бей служил аванпостом «Компании Гудзонова залива». В годы Второй мировой войны недалеко от прежнего местонахождения селения была построена башня "«LORAN»", которая используется в качестве приводной радиостанции, а в 1955 году — одно из сооружений американо-канадской системы дальнего радиолокационного обнаружения (линии «Дью»). Военное присутствие наложило сильный отпечаток на экономику и занятия местных жителей, и послужило причиной основания Кеймбридж-Бея.


title: Ранкин-Инлет

text: Ранкин-Инлет () — эскимосское селение, расположенное в северо-западной части Гудзонова залива на полуострове Кудлулик (территория Нунавут, Канада). Центр региона Киваллик. Эскимосское название — "Kangiqiniq" переводится на русский как "«глубокая бухта»". Численность населения — 2358 человек (2006).


title: Ранкин-Инлет

text: Согласно археологическим находкам, район современного поселения Ранкин-Инлет был заселён примерно в 1200 году нашей эры представителями инуитской культуры Туле, которые занимались охотой на гренландских китов. К XVIII веку они были вытеснены племенами инуитов, основным занятием которых была охота на карибу, а также вылов арктического гольца. В XVII веке, несмотря на неудавшуюся экспедицию и кораблекрушение вблизи острова Марбл (16 км к востоку от Ранкин-Инлета), в регионе закрепилась «Компания Гудзонова залива». В середине XVIII века в этой местности появились первые американские и европейские китобои, а в начале XIX века — охотники на песцов, а также христианские миссионеры.


title: Ранкин-Инлет

text: Непосредственно селение Ранкин-Инлет было основано владельцами одноимённой шахты, на которой добывались никель и медная руда с 1957 по 1962 год. Здесь работали первые эскимосы-шахтёры Канады. После закрытия шахты в селении проживало около 500 инуитов, 70—80 % из которых работало шахтёрами. Впоследствии предпринимались безуспешные попытки найти альтернативные источники доходов для местного населения, например, в 1963 году была открыта свиноферма, а в 1970-х годах — птицефабрика. Животных и птиц кормили в основном кормами из рыбы, это, в свою очередь, приводило к появлению неприятного запаха у мяса забитых животных, поэтому местная продукция не пользовалась особым спросом. Кроме того, ощутимый ущерб наносили постоянные нападения белых медведей.


title: Цетлин, Михаил Осипович

text: Михаи́л О́сипович Це́тлин (28 июня (10 июля) 1882, Москва — 10 ноября 1945, Нью-Йорк) — русский поэт, беллетрист, редактор, меценат; известен под псевдонимом Амари.


title: Цетлин, Михаил Осипович

text: Родился в семье богатого коммерсанта Осипа Сергеевича (Еселя Шмерковича) Цетлинa и Анны Васильевны (Ханы-Либы Вульфовны) Высоцкой. Участвовал в революции 1905—1907; был членом партии эсеров. В 1907 привлекался к дознанию как член редакционной комиссии книгоиздательства «Молодая Россия». Скрываясь от полиции, бежал за границу. Жил во Франции и Швейцарии. В 1907 году, почти сразу после эмиграции, принял решение посвятить себя литературной деятельности и полностью отошёл от политики.


title: Цетлин, Михаил Осипович

text: В 1915 году, находясь в эмиграции, М. О. Цетлин организовал в Москве издательство «Зёрна», где выходили книги М. Волошина и Ильи Эренбурга, а к художественному оформлению привлекались Л. Бакст и И. Лебедев. После Февральской революции вернулся в Россию, однако в следующем году был вынужден перебраться в Одессу, спасаясь от преследований большевиков. В начале 1918 г. в доме Цетлиных состоялся вечер «Встреча двух поколений поэтов», на котором присутствовали все крупнейшие московские поэты. В 1918 году вместе с женой Марией Тумаркиной и падчерицей Александрой Авксентьевой уехал в Италию, и оттуда перебрался во Францию. Стал основателем и первым редактором литературного журнала альманашного типа «Окно» (Париж, 1923—1924, возобновлён в 2007 году Анатолием Кудрявицким, дальним родственником Цетлина.


title: Цетлин, Михаил Осипович

text: Был редактором отдела поэзии в журнале «Современные записки» (Париж, 1920—1940). Литературно-музыкальные вечера в его доме в Париже привлекали весь цвет русской эмиграции — здесь бывали Марк Алданов, И. А. Бунин, С. П. Дягилев, композиторы И. Ф. Стравинский и С. С. Прокофьев, Д. С. Мережковский, Алексей Толстой, Владислав Ходасевич, Марина Цветаева, Илья Эренбург, А. Ф. Керенский и другие писатели, музыканты, художники и политические деятели. Он также поддерживал материально многих бедствовавших русских эмигрантов.


title: Цетлин, Михаил Осипович

text: В ноябре 1940 года Цетлин покинул оккупированную Францию и перебрался в Лиссабон, а оттуда в США (1942). Был основателем и первым редактором «Нового журнала» (Нью-Йорк (совместно с М. А. Алдановым, с 1942 года). После смерти Цетлина его вдова Мария Самойловна передала его коллекцию книг Еврейской национальной и университетской библиотеке в Иерусалиме. На основе его коллекции картин в Рамат-Гане (Израиль) был создан Музей русского искусства имени Марии и Михаила Цетлиных. До 2014 года в состав коллекции входил портрет его жены Марии Тумаркиной (Цетлиной), выполненный Валентином Серовым. Картина была выставлена на торги муниципалитетом израильского города Рамат-Ган и продана на аукционe Кристис в Лондоне за 14 с половиной миллионов долларов.


title: Цетлин, Михаил Осипович

text: Автор пяти книг стихов. Его первая книга, «Стихотворения» (1906), была за стихи революционного содержания конфискована в 1912. Печатался под псевдонимом "Амари́" ( «Для Марии» — по имени жены); это слово также является аббревиатурой имен ближайших друзей поэта. Автор пьесы «Женихи Пенелопы», воспоминаний о М. А. Волошине, книг о декабристах и о композиторах «Могучей кучки».


title: Цетлин, Михаил Осипович

text:
Амари переводил Шелли, Верхарна, Гейне, Гёльдерлина, Рильке, Валери, Бялика.
Двоюродные братья — биохимик Я. О. Гавронский, режиссёр А. О. Гавронский и философ Д. О. Гавронский.


title: Амари

text:
Амари может означать:
Известные носители:


title: Каллагэн, Джеймс

text: Леона́рд Дже́ймс Ка́ллагэн, барон Каллагэн Кардиффский (; 27 марта 1912 — 26 марта 2005) — политик-лейборист, премьер-министр Великобритании с 1976 по 1979, перед 18-летней эрой господства консерваторов.


title: Каллагэн, Джеймс

text: Известен как Джим Каллагэн («Солнечный Джим», «Джентльмен Джим», «Большой Джим»).


title: Каллагэн, Джеймс

text: Родился 27 марта в 1912 г. в Портсмуте. В 1930−1940-е − функционер профсоюзного движения. Участник Второй мировой войны. В 1945 г. впервые избирается в парламент. В 1947−1950 − парламентский секретарь при министерстве транспорта, в 1950−1951 − парламентский секретарь Адмиралтейства. В 1951−1964 занимал различные посты в теневых кабинетах лейбористов. В кабинетах Г. Вильсона занимал соответственно посты канцлера казначейства (1964−1967) и министра внутренних дел (1967−1970).


title: Каллагэн, Джеймс

text: В 1973 г. избирается председателем Лейбористской партии. В 1974−1976 − министр иностранных дел Великобритании. С 1976 премьер-министр Великобритании.


title: Каллагэн, Джеймс

text: Единственный политик в истории Великобритании, занимавший все четыре Великие Должности (Great offices of State); был премьер-министром, канцлером казначейства, министром внутренних и иностранных дел.


title: Каллагэн, Джеймс

text: Активный сторонник участия Великобритании в ЕЭС. После экономического кризиса и стачек зимы 1978/1979 годов, 28 марта 1979 года парламент объявил вотум недоверия кабинету Каллагэна, который оставался в подвешенном состоянии до парламентских выборов в мае, где решительную победу одержали консерваторы во главе с Маргарет Тэтчер. В 1980 году утратил лидерство и в партии.


title: Каллагэн, Джеймс

text: С 1983 по 1987 год — «отец» палаты общин (старейший депутат, мандат с 1945, то есть с тех знаменитых выборов, где Эттли победил Черчилля); после ухода из палаты Общин, к 75-летию, награждён королевой Орденом Подвязки и сделан пэром, с титулом барона Кардиффского, что позволило ему занять место в Палате лордов.


title: Каллагэн, Джеймс

text: Прозван «Большой Джим» (самый высокий премьер-министр Великобритании за всю историю). Прожившему 93 года без одного дня Каллагэну принадлежит также рекорд долгожительства среди премьеров. Он всего на две недели пережил свою жену.


title: Леонтьев, Иван Леонтьевич

text: Ива́н Лео́нтьевич Лео́нтьев (—) — российский и ; псевдоним "Иван Щеглов".


title: Леонтьев, Иван Леонтьевич

text: Родился в дворянской семье Леонтьевых в Санкт-Петербурге. Но с трёх лет «по бедности родителей» воспитывался в семье деда, барона В. К. Клодта фон Юргенсбурга. Учился в 1866—1874 годах, сначала — во 2-й Петербургской военной гимназии, затем — в 1-м Павловском военном училище.


title: Леонтьев, Иван Леонтьевич

text: В 1874 году был произведён в офицеры, служил в артиллерии в Крыму и Бессарабии; в 1877 году был участником кавказской кампании русско-турецкой войны. В 1878—1883 годах служил в Петербурге, — в Главном артиллерийском управлении. В 1883 году вышел в отставку капитаном и занялся исключительно литературным трудом.


title: Леонтьев, Иван Леонтьевич

text: Его первым напечатанным произведением была заметка, подписанная «"И. Неволин"», о землетрясении в Севастополе (Санкт-Петербургские Ведомости. — 20 июля 1875). На драматургическом поприще он появился с одноактной комедией «Граждане», написанной «под непосредственным влиянием „Ревизора“» (Театральная библиотека. — 1879. — № 2).


title: Леонтьев, Иван Леонтьевич

text: Глубокое знание армейского быта определили успех его военных очерков, опубликованных в 1881 году в ряде известных литературных журналов, в том числе в «Отечественных Записках» и в «Вестнике Европы» («Поручик Поспелов», «Неудачный герой», «Идиллия», «Корделия», «Миньона») — отдельное издание (СПб.: тип. М. М. Стасюлевича, 1887. — 380 с); обратил на себя внимание превосходный рассказ из военной жизни: «Первое сражение» («Новое Обозрение»). Спустя несколько лет рецензенты сборника военных рассказов Ивана Щеглова отмечали правдивость, искренность, «задушевную улыбку» автора, указывали на продолжение традиций Л. Н. Толстого и В. М. Гаршина, на внимание к «простым людям, просто и бесхитростно наслаждающимся сколько-нибудь светлым моментом своей серенькой, однообразной жизни» ("Арсеньев К. К." Беллетристы последнего времени // Вестник Европы. — 1887. — № 12).


title: Леонтьев, Иван Леонтьевич

text: В начале 1890-х годов Щеглов, пытаясь найти идейную опору, предпринял несколько поездок по «святым местам»; результатом стали произведения о «духовных пастырях»:«Оптинский старец о. Амвросий» (М., 1892); «У отца Иоанна Кронштадтского: (рассказ очевидца)» (СПб.: тип. А. Ф. Маркса, 1892).


title: Леонтьев, Иван Леонтьевич

text: Полное расхождение Леонтьева с кружками, приветствовавшими его дебюты, произошло по напечатании им двух повестей «Убыль души»  («Русское Обозрение», 1892) и «Около истины» («Русский Вестник», 1892), где он напал на толстовство и на деятельность «Посредника».


title: Леонтьев, Иван Леонтьевич

text: С этого времени Леонтьев специализируется на юмористическом рассказе и драматургии. В журналах и отдельно им напечатаны романы: «Миллион терзаний» и «Гордиев узел» (СПб., 1887), рассказы: «Дачный муж, его похождения, наблюдения и разочарования», «Сквозь дымку смеха», «Военные очерки», «Смех жизни», пьесы: «В горах Кавказа», «Мамаево нашествие», «Женская чепуха», «Господа театралы», «Театральный воробей», «Чудак», «Турусы на колесах», «Гастролерша», «Затерянный мудрец» и др. Роман «Гордиев узел» А. П. Чехов назвал «трудом капитальным».


title: Леонтьев, Иван Леонтьевич

text: Юмор Леонтьева был скорее постоянной шутливостью, скользившей по поверхности явлений. Его пьесы, при его жизни не сходившие со сцены, передвинулись теперь в репертуар любительский. Отсутствие идейного начала и элементов сатиры в его юмористических рассказах низводит большую их часть до уровня «легкого» чтения (за которое критиковался лично Чеховым, с которым был хорошо знаком); лучшим в его наследстве остаются его первые военные рассказы, полные наблюдательности, знания быта и сердечности.


title: Леонтьев, Иван Леонтьевич

text: Своё истинное призвание он видел всё-таки в драматургии. Первые его пьесы имели значительный успех: надолго вошла в репертуар комедия «В горах Кавказа. Картинки минеральных нравов» (1884; СПб., 1895; СПб., 1901). Всеобщее признание получила комедия «Дачный муж» (1886), первоначально — цикл юморесок о петербургском чиновнике, замученном и службой, и житейскими дрязгами, и вздорными капризами жены. Пьеса провалилась в Москве в театре Ф. А. Корша (30 сентября 1888), но была восторженно принята в Петербурге и в провинции — выражение «Дачный муж» даже стало нарицательным. По мнению А. П. Чехова, «пьеса написана небрежно… „Дачный муж“ хочет и смешить, и трагедией пахнуть, и возводить турнюр на высоту серьезного вопроса». Действительно, большинству пьес Ивана Щеглова были свойственны самоценная развлекательность и упрощённое морализаторство, но лучшие из них были остроумны и наблюдательны. Щегловым также были сделаны переводы драмы Бальзака «Мачеха» (1893) и комедии Э. Пальерона «Супружеская идиллия».


title: Леонтьев, Иван Леонтьевич

text: С середины 1890-х годов творческий потенциал Щеглова снизился; в 1903 году Чехов отмечал: «Щеглов (автор военных рассказов)… забыт». Творческий спад сопровождался житейскими невзгодами и подорванным здоровьем. В это время он собирал воспоминания о Гоголе и Пушкине, разыскивал памятные места, обратился к изучению творчества Гоголя. Появились книги «Новое о Пушкине (Дорожные впечатления и кабинетные заметки)» (СПб., 1902) и «Подвижник слова : Новые материалы о Н.В. Гоголе» (СПб.: «Мир» В. Л. Богушевского, 1909. — 178 с.). В год его смерти в полном виде вышло капитальное исследование «Народный театр» (СПб.: А.С. Суворин. — 395 с.).


title: Перекрёстки (фильм, 2002)

text: «Перекрёстки» () — молодёжный фильм 2002 года режиссёра Тамры Дэвис. Главную роль играет поп-звезда Бритни Спирс. По её словам, название фильма «Перекрёстки» подразумевает переход к лучшим точкам жизни для того, чтобы попытаться исполнить свои желания. Мировая премьера состоялась 11 февраля 2002 года, в России — 11 апреля.


title: Перекрёстки (фильм, 2002)

text: Это история о трёх девушках: Люси, Кит и Мими. В 10 лет девочки закопали в яму коробку с желаниями. Кит загадала быть невестой, Люси загадала встретить свою мать, а Мими загадала уехать жить поближе к океану. Но однажды они уехали в Лос-Анджелес на песенный конкурс, где попытались исполнить свои желания.


title: Перекрёстки (фильм, 2002)

text: Первоначально Бритни Спирс записала песни «Overprotected» и «I’m Not a Girl, Not Yet a Woman» специально для фильма, но после они были включены в её третий студийный альбом "Britney".


title: Перекрёстки (фильм, 2002)

text: В сборник саундтреков вошли шесть композиций разных исполнителей, в том числе и «Overprotected» в ремиксе JS16. Сборник под названием "Music from the Major Motion Picture Crossroads" был выпущен 2 февраля 2002 года компанией Zomba Records.


title: …Baby One More Time

text: …Baby One More Time () — дебютный студийный альбом американской певицы Бритни Спирс, выпущенный рекорд-лейблом Jive Records 12 января 1999 года. В июне 1997 Спирс вела переговоры с менеджером Лу Перлменом о вступлении в женскую поп-группу Innosense. Мама Бритни, Линн, обратилась за помощью к другу семьи и юристу знаменитостей Ларри Рудольфу и дала ему кассету, где её дочь пела в караоке песни Уитни Хьюстон. Рудольф решил показать её студиям звукозаписи, послав лейблам демозапись с неиспользованной Тони Брэкстон песней, записанной Спирс. Jive Records заинтересовались молодой исполнительницей и предложили ей поработать с продюсером Эриком Фостером Уайтом. После прослушивания записанного материала, Спирс заключила контракт с Jive.


title: …Baby One More Time

text: Она отправилась в Швецию, в Стокгольм, чтобы поработать с продюсерами Максом Мартином, Деннизом Попом и Рами Якубом. Мартин показал Спирс и её менеджменту трек под названием «Hit Me Baby One More Time», который изначально был написан для американской R&B-группы TLC. Однако, группа отказалась от песни. Бритни позже рассказывала, что была чрезвычайно взволнована, когда услышала песню впервые, и уже тогда знала, что это будущий хит. В июне 1998 года альбом был закончен.


title: …Baby One More Time

text: Альбом получил смешанные отзывы от критиков: одни называли Бритни будущей Мадонной, а другие считали альбом наивным и незавершённым. Согласно Американской ассоциации звукозаписывающих компаний (RIAA), данный альбом является одним из самых успешных альбомов всех времён, а также самым успешным альбомом певицы. "…Baby One More Time" был распродан в количестве 30 миллионов копий по всему миру, 14 раз стал платиновым в США, 4 раза, суммарно, во всей Европе, во многих странах достиг золотого, платинового и бриллиантового статуса. Альбом и сейчас активно продаётся, а песни звучат на многих радиостанциях по всему миру. Образ невинной девушки, одарённой талантом, красотой и харизмой, стал культовым для поп-культуры конца 90-х годов. С пластинки было выпущено пять синглов, ставших хитами, что также повлияло на успех альбома. В рамках промокампании, Бритни посетила множество телевизионных шоу, а также отправилась в турне ...Baby One More Time Tour в 1999 году и Crazy 2k Tour в 2000 году.


title: …Baby One More Time

text: После успеха альбома Бритни Спирс была номинирована на Грэмми в категориях «Лучший новый исполнитель» и «Лучшее женское вокальное поп-исполнение» с песней «…Baby One More Time».


title: …Baby One More Time

text: В июне 1997 Спирс вела переговоры с менеджером Лу Перлменом о вступлении в состав девичьей поп-группы . Мать Бритни, Линн, узнала мнение друга семьи и юриста знаменитостей Ларри Рудольфа и дала ему кассету, где дочь поёт в караоке песни Уитни Хьюстон, а также несколько фотографий. Рудольф решил показать её студиям звукозаписи, поэтому Бритни нуждалась в профессиональной демозаписи. Он послал Спирс неиспользованную Тони Брэкстон песню. Она репетировала в течение недели и записала свой вокал в студии со звукооператором. Спирс поехала в Нью-Йорк с демозаписью, где встретилась с руководителями от четырёх лейблов, и в тот же день возвратилась в Кентвуд. Три лейбла отклонили её, заявив, что люди без ума от таких поп-групп, как Backstreet Boys и Spice Girls, а одиночные юные исполнители большим успехом не пользуются, к тому же, Бритни «не была второй Мадонной, второй Дебби Гибсон или второй Тиффани», чтобы взять её под свою опеку. Две недели спустя руководители Jive Records перезвонили Рудольфу. Старший вице-президент Джефф Фенстер рассказал о прослушивании Спирс: «так трудно найти кого-то настолько молодого, кто может сделать эмоциональную и в то же время прибыльную запись. […] Для любого артиста, мотивация — „глаз тигра“ — чрезвычайно важна. И у Бритни это есть». Они назначили для работы с ней продюсера Эрика Фостера Уайта, который в течение месяца помогал начинающей исполнительнице «найти свой голос и подачу». Спирс записала 10 песен с Уайтом: «Autumn Goodbye», «E-Mail My Heart», «From the Bottom of My Broken Heart», «I’m So Curious», «I Will Still Love You», «Luv The Hurt Away», «Soda Pop», «Thinkin' About You» и «You Got It All», а также кавер-версию хита Сонни и Шер «The Beat Goes On». Уайт отвечал за вокал подопечной, а продюсировала песню английская группа .


title: …Baby One More Time

text: После прослушивания этого материала главный руководитель лейбла, Клайв Калдер, предложил записать полноценный альбом. Спирс отправилась в Швецию, в Стокгольм, где с марта по апрель 1998 года на студии Cheiron Studios с продюсерами Максом Мартином, Деннизом Попом и Рами Якубом была записана половина альбома. Мартин показал девушке и её менеджменту трек под названием «Hit Me Baby One More Time», который изначально был написан для американской R&B-группы TLC. Бритни позже рассказывала, что была чрезвычайно взволнована, когда услышала песню впервые, и уже тогда знала, что это будущий хит. «Мы в Jive сказали, „Вау! Это чертовски круто!“», рассказал один из директоров лейбла, Стивен Лант. Однако, другие руководители были обеспокоены, что слова «Hit Me» (англ. «"Ударь меня"») могут породить среди публики отсылки к домашнему насилию, и позже решили переименовать песню в «…Baby One More Time». «Первый день в студии звукозаписи был не очень удачным, я просто была не в себе, так что вечером я пошла и повеселилась с друзьями. На следующий день меня посетило чувство полного расслабления, и всё получилось. Нужно быть расслабленным, когда поёшь „… Baby One More Time“» — рассказала певица. В июне 1998 года альбом был завершён, и Спирс отправилась в промотур, спонсируемый компанией L'Oreal. 12 января 1999 года "…Baby One More Time" был выпущен как дебютный альбом Бритни Спирс. Изначально альбом назывался "Britney Spears", первую обложку с этим названием можно увидеть на некоторых изданиях сингла «…Baby One More Time». С первой оригинальной обложкой альбом был выпущен в Тайване.


title: …Baby One More Time

text: Первоначально Спирс представляла себя «Шерил Кроу, но моложе» и хотела делать музыку для более взрослой аудитории, но была довольна конечным выбором продюсеров: «Я лучше чувствую поп-музыку, ведь я могу танцевать под неё, а в этом вся я». Альбом открывается первым синглом «…Baby One More Time», танцевальной тин-поп песней, которую сравнили с такими известными композициями, как «We Will Rock You» (1977), «Start Me Up» (1981) и с музыкальной темой фильма «Челюсти», так как этот трек «моментально задаёт тон всему альбому». Журнал "Blender" описал «…Baby One More Time» как сочетание «гитарных wah-wah и басов, подобных звукам ЭКГ». Клодия Митчелл и Жаклин Рид-Уолш, авторы книги "Girl Culture: Studying girl culture: a readers' guide" (2008), отметили, что слова песни описывают «состояние юной красавицы, жаждущей возвращения бывшего». Следующая песня и третий сингл с альбома, «(You Drive Me) Crazy», c даунтемпо-битом, вдохновлена ритм-н-блюз-музыкой. Третий трек и второй сингл «Sometimes» — баллада, начинающаяся со слов Спирс: «Ты говоришь мне, что влюблен в меня/И не можешь отвести от меня своих прекрасных глаз/Не думай, что я не хочу быть с тобой/Просто каждый раз, когда ты подходишь слишком близко, я ухожу». Стивен Томас Эрлевайн с сайта AllMusic отметил, что у песни «броский припев и милая мелодия с ритмом в стиле евродэнс».


title: …Baby One More Time

text: Четвёртый трек с "…Baby One More Time", «Soda Pop», в стиле бабблгам-поп и дэнсхолл. Бэк-вокал для песни записал соавтор Мики Бэсси. Пятый трек и четвёртый сингл, «Born to Make You Happy», повествует об утраченных отношениях, которые девушка хочет восстановить, не понимая при этом, что пошло не так: «Не знаю, как мне жить без твоей любви/Я рождена, чтобы сделать тебя счастливым». Шестая песня и последний сингл с альбома «From the Bottom of My Broken Heart» — сентиментальная тин-поп баллада. Песня «I Will Be There» схожа по мелодии с композицией Натали Имбрульи «Torn» (1997) с «припевом со словами о важности поддержки кого бы то ни было — близкого тебе человека, или лучшего друга, или домашнего животного», как отметил Кайл Андерсон с MTV. Одиннадцатый трек, «E-Mail My Heart», чувственная баллада, в которой Спирс поёт: «Пришли мне e-mail и скажи, что наша любовь всегда будет жить». Кавер-версия хита Сонни и Шер «The Beat Goes On» записана в стиле босанова и трип-хоп. В первом издании альбома "…Baby One More Time" в США песня «The Beat Goes On» значится с продолжительностью пять минут и пятьдесят две секунды, так как в ней есть скрытое сообщение Бритни, в котором она рекламирует новый альбом Backstreet Boys — "Millennium" (2000). Во всех других изданиях альбома «The Beat Goes On» длится три минуты и сорок три секунды.


title: …Baby One More Time

text: «…Baby One More Time» была выпущена как первый сингл Спирс 23 октября 1998 года. Песня была встречена восторженными отзывами критиков, которые хвалили мелодию. «…Baby One More Time» добился общемирового успеха, достигнув первого места в чарте каждой европейской страны. Сингл стал с продажами более 10 миллионов копий. В видео, снятом Найджелом Диком, Спирс изображала ученицу католической школы, которая погружается в грёзы, и видит себя танцующей и поющей. В 2010 году видео «…Baby One More Time» было названо третьим наиболее вдохновляющим видео в истории поп-музыки.


title: …Baby One More Time

text: «Sometimes» была выпущена 30 апреля 1999 года как второй сингл. Сингл добился коммерческого успеха во всём мире, достигнув первого места в Бельгии (Фландрии), Нидерландах и Новой Зеландии, а также топ-5 в чартах четырёх стран. В США песня не попала в топ-10, остановившись на 21-м месте в чарте "Billboard" Hot 100. Видео на песню был снято Найджелом Диком. Во время репетиции, 11 февраля 1999 года, Спирс повредила левое колено и перенесла операцию. После восстановления в Кентвуде съемки видео прошли 9—10 апреля 1999 года на пляже Paradise Cove в Малибу. Премьера клипа состоялась 6 мая 1999 года на шоу MTV "Total Request Live".


title: …Baby One More Time

text: В мае 1999 года Мартин и Спирс на студии Battery Studios в Нью-Йорке перезаписали вокал для новой версии песни «(You Drive Me) Crazy» — «The Stop! Remix», которая вошла в саундтрек фильма «Сведи меня с ума». «The Stop! Remix» был выпущен как третий сингл с альбома 23 августа 1999 года. Музыкальное видео, снятое Найджелом Диком, представило Спирс в образе официантки танцевального клуба, а также хореографический номер в её исполнении. Небольшие роли в клипе сыграли актёры Мелисса Джоан Харт и Эдриен Гренье.


title: …Baby One More Time

text: «Born to Make You Happy» вышла 6 декабря 1999 года в качестве четвёртого сингла и получила смешанные рецензии от критиков. Песня добилась коммерческого успеха, попав в топ-5 чартов 11 стран. Режиссёром клипа выступил Билли Вудрафф. Клип был спродюсирован Geneva Films, а хореографию разработал Уэйд Робсон.


title: …Baby One More Time

text: «From the Bottom of My Broken Heart» стала финальным синглом с альбома 15 декабря 1999 года. Песня получила смешанные отзывы критиков, которые разглядели в ней потенциальный хит и солидный сингл, при этом назвав её «слезливой балладой, которая не производит никакого впечатления». Сингл имел неплохой успех в музыкальных чартах, достигнув 37-й строчки в Австралии и 23-й в Новой Зеландии. Благодаря импортным продажам сингл попал в британский чарт на 174 место. В США песня достигла 14-го места в чарте Billboard Hot 100 и 17-го места в Pop Songs. Сингл был сертифицирован RIAA как платиновый 28 марта 2000 года с продажами более 1 000 000 копий. 17 декабря 1999 года было выпущено музыкальное видео, снятое Грегори Дарком. Видео стало предметом скандала в СМИ, которые подвергли резкой критике певицу за найм режиссёра фильмов «для взрослых».


title: …Baby One More Time

text: Промоушен альбома начался в 1998 году, когда Спирс дала небольшой тур в торговых центрах и ресторанных дворах самых крупных городов США. Каждое шоу длилось около 30 минут, и у Спирс были две танцовщицы на выступлении. Этот тур также известен под названием "L’Oreal Mall Tour", названный так в честь спонсора. Певица несколько раз появлялась на различных ток-шоу и давала выступления по всему миру. В декабре 1998 года Спирс впервые появилась в видео-чартах каналов "MTV" и Box. Она также появилась на шоу ', "the Howie Mandel Show" и на премии "American Music Awards" в 1999 году, незадолго до выхода альбома. Певица стала гостем программы "Spring Break" на MTV и в 100-м эпизоде сериала «Всякая всячина». Однако, после травмы колена, она отменила посещения нескольких шоу, в том числе ' и '. После восстановления, Спирс вновь вернулась к промокампании. Певица появилась на премии "12th Annual Kids Choice Awards" 1 мая, на шоу MTV "FANatic" 12 мая, "Live With Regis & Kathie Lee" 3 мая и ' 25 мая.


title: …Baby One More Time

text: За пределами США певица посетила немецкое шоу "?" и "Top of the Pops" 25 июня 1999 года, в Великобритании стала гостем таких программ, как ', ' и "National Lottery". Она выступила на музыкальном шоу ' в Японии и на фестивале "Festival Bar" в Италии. Бритни также сыграла саму себя в одном из эпизодов сериала «Сабрина — маленькая ведьма». Певица возвращала «долг» перед Мелиссой Джоан Харт, которая сыграла небольшую роль в клипе Бритни, «(You Drive Me) Crazy». Премьера эпизода состоялась 24 сентября 1999 года. В том же месяце Спирс выступила на шоу "The Rosie O’Donnell Show" 27 сентября и посетила Карсона Дэйли на шоу канала MTV ' на следующий день. Она дала мини-концерт для канала Disney под названием "«Britney Spears & Joey McIntyre In Concert»". Выступления Спирс и были записаны на плёнку. Промоушен альбома продолжился и в начале 2000 года, когда Спирс выступила на "American Music Awards", а также на 42-й церемонии Грэмми, где она исполнила песню «From the Bottom of My Broken Heart» в месиво с «...Baby One More Time».


title: …Baby One More Time

text: 5 марта 1999 года было объявлено, что Спирс отправится в свой первый тур. Певица заявила, что тур начнётся в июле. 12 мая было объявлено, что спонсором станет компания "Hilfiger’s Tommy Jeans" (в то время Бритни была одной из главных представителей этого бренда). 17 декабря, во время премьеры клипа «From the Bottom of My Broken Heart» на канале TRL, Спирс позвонила на шоу, чтобы объявить о продолжении тура в марте 2000 года. Новые концерты, названные Crazy 2K Tour, были прелюдией к будущему мировому туру. Основным спонсором этой части тура стала компания Got Milk?. Спирс снялась в рекламном ролике, который показывали до начала шоу. Вторым спонсором стала компания Polaroid, которая выпустила новую камеру — "I-Zone" — как эксклюзивную камеру для тура. Спирс использовала I-Zone для съёмки аудитории во время концерта, так же как и другие продукты компании. Шоу было разделено на секции, поделённые интерлюдиями, и заканчивалось выходом на бис. Сет-лист состоял из песен с дебютного альбома, а также различных кавер-версий. Во время второй части тура Crazy 2k Tour, каверы были заменены на некоторые песни со второго альбома, "Oops!… I Did It Again". Шоу получило положительные отзывы критиков. Спирс обвиняли в использовании фонограммы в туре, хотя она отрицала эти заявления. Концерт 20 апреля 2000 года в отеле "Hilton Hawaiian Village", в Гонолулу, был записан. Концерт сильно отличался от обычных шоу Crazy 2K, в том числе были представлены новые костюмы. 5 июня того же года шоу было показано на канале Fox. Трансляция повторялась ещё несколько раз в течение года. 21 ноября вышел DVD "Live and More!", включавший концерт в Гонолулу. Релиз стал трижды платиновым с продажами более 300 000 копий.


title: …Baby One More Time

text: "…Baby One More Time" получил смешанные отзывы от критиков. Стивен Томас Эрлевайн с Allmusic поставил альбому четыре балла из пяти. Он прокомментировал, что, к тому времени, когда Спирс начинала свою карьеру, «всё старое стало новым», и сравнил диск с альбомом "Hangin' Tough" (1988) группы New Kids on the Block. Эрлевайн оценил качество синглов, хваля Макса Мартина, «того самого тайного лидера, отвечающего за дебют Спирс». Бет Джонсон с "Entertainment Weekly" отметила, что певица «похожа на младшую сестру Backstreet Boys», что по её мнению было «неудивительным после того, как хит-мейкер Макс Мартин написал ей успешный поп-дебют». Роберт Кристгау заявил, что Спирс видится как «будущая Мадонна» с такими песнями как «…Baby One More Time» и «Soda Pop», в то время как Крэйг Макденнис с "The Hamilton Spectator" высказал мнение, что альбом «полон клише с легкомысленными поп-песнями в стиле Дебби Гибсон». Пол Верн с журнала "Billboard" посчитал альбом «полным готовых будущих топ-40 хитов».


title: …Baby One More Time

text: Кайл Андерсон с MTV сказал, что «был удивлён в собственном желании прослушать альбом больше одного раза», отметив, что он «ожидал услышать в основном проходные треки, и удивлён, что альбом вышел столь необычным (в плане звучания). Нет ничего удивительного в том, что Спирс стала суперзвездой, но эти песни будут огромными хитами, даже если Бритни будет носить мешок на голове во всех своих клипах». Барри Уолтерс из журнала "Rolling Stone" поставил альбому два балла из пяти, сравнив звучание альбома с ранними хитами Дебби Гибсон, Мэрайи Кэри и Саманты Фокс. Уолтерс также посчитал, что «в то время как несколько качественных поп-треков запоминаются хотя бы прилипчивыми мотивами, позорные халтурные медляки типа „E-Mail My Heart“ являются чистым спамом». Рецензент из журнала "NME" поставил "…Baby One More Time" один балл из десяти, посчитав, что «мы, кажется, достигли кризисного момента: достигшая половой зрелости поп-музыка теперь так распространена, что 17-летняя Бритни Спирс находится на полпути своей прибыльной карьеры в шоу-бизнесе». Он также посчитал выпуск альбома преждевременным, высказав мнение, что «надо надеяться, если она начнёт жить той несчастной жизнью, которую все мы в итоге проживаем, на её голосе появятся шрамы, она прекратит выглядеть настолько чертовски самодовольной, найдет утешение в наркотиках, и мы будем ещё более счастливы за неё. Теперь расти, девочка. Быстрей!». Аманда Мюррей с сайта Sputnikmusic чувствовала что, «за исключением потрясающей заглавной песни, "…Baby One More Time" — коллекция хороших и качественных поп-песен, которые, однако, не приводят в восторг».


title: …Baby One More Time

text: "…Baby One More Time" дебютировал на вершине чарта "Billboard" 200 с продажами 121 000 копий, сместив с первого места альбом DMX "Flesh of My Flesh, Blood of My Blood" (1998). С этим альбомом Спирс установила несколько рекордов. Певица стала первой несовершеннолетней исполнительницей с альбомом #1 в "Billboard" 200 и синглом #1 в "Billboard" Hot 100 одновременно; первым молодым артистом, чей сингл поднялся до первого места одновременно с грандиозным дебютом альбома; первой исполнительницей, чей первый сингл и первый альбом достигли первого места одновременно. Согласно данным Nielsen SoundScan, в первые четыре недели было продано 500 000 копий альбома. После падения в топ-5 чарте, на четвёртой неделе альбом вернулся на первое место с общими продажами 804 200 копий. На пятой неделе альбом показал свой лучший недельный результат с продажами 229 000 копий. "…Baby One More Time" в общей сложности провёл на первом месте 6 непоследовательных недель. За первые два месяца продажи альбома превысили 1,8 миллиона копий в стране. На 47-й неделе, альбом всё ещё преуспевал в продажах и находился на 3 месте с продажами более 10 миллионов копий в США. Вскоре альбом был сертифицирован RIAA как бриллиантовый. Таким образом Спирс стала самой молодой исполнительницей, чей альбом получил бриллиантовый статус. Ранее рекорд держала Аланис Мориссетт, которой было 21 во время релиза "Jagged Little Pill" (1995). Альбом стал четырнадцатым с продажами более 10 миллионов копий в США с 1991 года, а Спирс стала самой успешной исполнительницей 1999 года. "…Baby One More Time" продержался пятьдесят одну неделю в десятке лучших альбомов Billboard 200. В целом, в чарте альбом провёл 103 недели. "…Baby One More Time" стал третьим самым продаваемым альбомом в списке по данным BMG Music Clubs с продажами 1,6 миллиона копий, уступив одноимённому альбому группы Backstreet Boys и альбому канадской певицы Шанайи Твейн "Come on Over" (1997)


title: …Baby One More Time

text: Альбом дебютировал с первого места в канадском альбомном чарте, в общей сложности оставаясь на первом месте 9 недель. 12 декабря 1999 года альбом был сертифицирован CRIA как бриллиантовый с продажами более 1 миллиона копий. Альбом провёл две недели на втором месте чарта European Top 100 Albums. Продажи альбома в Европе достигли четырёх миллионов и он был четырежды сертифицирован IFPI как платиновый. Альбом занял второе место в Великобритании, четвёртое во Франции и стал четырежды платиновым в Великобритании дважды во Франции, трижды золотым в Германии и бриллиантовым в Польше. "…Baby One More Time" дебютировал с девятого места в австралийском альбомном чарте в мае 1999 года и девять недель спустя достиг второй строчки, оставаясь позади саундтрека к сериалу «Бухта Доусона». Диск стал седьмым самым успешным альбомом 1999 года в стране и четырежды платиновым с продажами более 280 000 копий. Альбом стартовал с третьей строчки в Новой Зеландии, оставшись позади альбомов "Come on Over" Шанайи Твейн и группы The Corrs.


title: …Baby One More Time

text: Спирс часто отмечают как певицу, возродившую тин-поп. Газета "The Daily Yomiuri" сообщила, что «критики приветствовали её как самого одарённого несовершеннолетнего поп-идола последних лет, но Спирс устанавливает свои цели выше — она стремится к уровню суперзвезды, которого достигли Мадонна и Джанет Джексон». По мнению журнала "Rolling Stone", «Бритни Спирс — классический стереотип подростковой королевы рок-н-ролла, ангельский ребёнок, который просто должен быть на сцене». Рами Якуб, со-продюсер дебютного альбома Спирс, прокомментировал: «Я знаю от Денниза Попа и предыдущих работ Макса Мартина, когда мы делаем песни, есть особый, „дышащий“ вид голоса. С N’Sync и Backstreet Boys нам приходилось трудиться, чтобы достичь хотя бы части этого. Когда мы записывались с Бритни, она сразу воспроизвела тип „скрипучего“, сексуального голоса». Чак Тейлор с журнала "Billboard" заявил: «Спирс стала совершенным исполнителем, с неповторимыми танцевальными движениями, с хоть и молодым, но уже сформировавшимся голосом… „(You Drive Me) Crazy“, её третий сингл, демонстрирует развитие Спирс, доказывает, что 17-летняя певица нашла свою собственную вокальную индивидуальность после многих месяцев усиленной практики». Стивен Томас Эрлевайн с сайта Allmusic описывал её музыку как «смесь инфекционных, вдохновленных рэпом танцевальных поп-песен и приятных баллад». Журналист Аманда Мюррей с Sputnikmusic отметила, что альбом «является первой главой в великолепной истории роста Спирс как артиста, как знаменитости, как женщины». В 2010 году альбом вошёл в книгу «Тысяча и один музыкальный альбом, который стоит прослушать, прежде чем вы умрёте».


title: …Baby One More Time

text: После выпуска альбома Спирс мгновенно стала международным символом поп-культуры. Журнал "Rolling Stone" писал: «Одна из самых спорных и успешных вокалисток 21-го века. Она возглавила возрождение тин-попа в новом тысячелетии… Спирс была смесью невинности и впечатлений, была событием, которое сорвало банк». Альбом попал в Книгу рекордов Гиннесса как «Самый успешный альбом несовершеннолетнего исполнителя». Мелисса Руггьери из "Richmond Times-Dispatch" сообщила, что «она [Бритни Спирс] также отмечается как самый успешный несовершеннолетний артист в истории. До достижения 20 лет в 2001 году, Спирс продала больше 37 миллионов копий альбомов во всем мире». Барбара Эллен из "The Observer" сообщила: «Спирс известна как один из самых „старых“ подростков в поп-музыке, почти средних лет по определению. Многие 19-летние ребята даже не начинают работать в этом возрасте, тогда как Бритни, выпускница «Клуба Микки-Мауса», стала одним из наиболее необычных американских событий — ребёнком с полноценной карьерой. В то время как другие маленькие девочки вешают плакаты на стены, Бритни желает сама быть на плакате, ведь надо принять во внимание, что другие дети развивались морально в нормальном человеческом темпе, Бритни развивалась в темпе, установленном конкурентоспособной американской индустрией развлечений». "…Baby One More Time" — самый успешный альбом Спирс по сей день, его продажи достигают более 30 миллионов копий.


title: AVR

text: AVR — семейство восьмибитных микроконтроллеров, ранее выпускаемых фирмой Atmel, затем Microchip. Год разработки — 1996.


title: AVR

text: Идея разработки нового RISC-ядра принадлежит двум студентам Norwegian University of Science and Technology (NTNU) из норвежского города Тронхейма — Альфу Богену (Alf-Egil Bogen) и Вегарду Воллену (Vegard Wollen). В 1995 году Боген и Воллен решили предложить американской корпорации Atmel, которая была известна своими чипами с Flash-памятью, выпускать новый 8-битный RISC-микроконтроллер и снабдить его Flash-памятью для программ на одном кристалле с вычислительным ядром.


title: AVR

text: Идея была одобрена Atmel Corp., и было принято решение незамедлительно инвестировать в данную разработку. В конце 1996 года был выпущен опытный микроконтроллер AT90S1200, а во второй половине 1997 г. корпорация Atmel приступила к серийному производству нового семейства микроконтроллеров, к их рекламной и технической поддержке.


title: AVR

text: Новое ядро было запатентовано и получило название AVR. Существует несколько трактовок данной аббревиатуры. Кто-то утверждает, что это Advanced Virtual RISC, другие полагают, что не обошлось здесь без Alf Egil Bogen Vegard Wollan RISC.


title: AVR

text: Микроконтроллеры AVR имеют гарвардскую архитектуру (программа и данные находятся в разных адресных пространствах) и систему команд, близкую к идеологии RISC. Процессор AVR имеет 32 8-битных регистра общего назначения, объединённых в регистровый файл. В отличие от «идеального» RISC, регистры не абсолютно ортогональны:


title: AVR

text: Система команд микроконтроллеров AVR весьма развита и насчитывает в различных моделях от 90 до 133 различных инструкций.


title: AVR

text: Большинство команд занимает только 1 ячейку памяти (16 бит).


title: AVR

text: Большинство команд выполняется за 1 такт.


title: AVR

text: Всё множество команд микроконтроллеров AVR можно разбить на несколько групп:


title: AVR

text: Управление периферийными устройствами осуществляется через адресное пространство данных. Для удобства существуют «сокращённые команды» IN/OUT.


title: AVR

text: Стандартные семейства:


title: AVR

text: Как правило, цифры после префикса обозначают объём встроенной flash-памяти (в КБ) и модификацию контроллера. А именно — максимальная степень двойки, следующая за префиксом, обозначает объём памяти, а оставшиеся цифры определяют модификацию (напр., ATmega128 — объём памяти 128 КБ; ATmega168 — объём памяти 16 КБ, модификация 8; ATtiny44 и ATtiny45 — память 4 КБ, модификации 4 и 5 соответственно).


title: AVR

text: На основе стандартных семейств выпускаются микроконтроллеры, адаптированные под конкретные задачи:


title: AVR

text: Кроме указанных выше семейств, ATMEL выпускает 32-разрядные микроконтроллеры семейства AVR32, которое включает в себя подсемейства AT32UC3 (тактовая частота до 66 МГц) и AT32AP7000 (тактовая частота до 150 МГц).


title: AVR

text:
AT (mega/tiny)xxx — базовая версия.
ATxxxL — версии контроллеров, работающих на пониженном (Low) напряжении питания (2,7 В).
ATxxxV — версии контроллеров, работающих на низком напряжении питания (1,8 В).
ATxxxP — малопотребляющие версии (до 100 нА в режиме Power-down), применена технология "picoPower" (анонсированы в июле 2007), повыводно и функционально совместимы с предыдущими версиями.
ATxxxA — уменьшен ток потребления, перекрывается весь диапазон тактовых частот и напряжений питания двух предыдущих версий (также, в некоторых моделях, добавлены новые возможности и новые регистры, но сохранена полная совместимость с предыдущими версиями). Микроконтроллеры «А» и «не-А» обычно имеют одинаковую сигнатуру, что вызывает некоторые трудности, так как Fuse-bit’ы отличаются.


title: AVR

text: Номер модели дополняется индексом, указывающим вариант исполнения. Цифры (8,10,16,20) перед индексом означают максимальную частоту, на которой микроконтроллер может стабильно работать при нормальном для него напряжении питания).


title: AVR

text: Первая буква индекса означает вариант корпуса:


title: AVR

text:
АТxxx-P — корпус DIP
АТxxx-A — корпус TQFP
АТxxx-J — корпус PLCC
АТxxx-M — корпус MLF
АТxxx-MA — корпус UDFN/USON
АТxxx-C — корпус CBGA
АТxxx-CK — корпус LGA
АТxxx-S — корпус EIAJ SOIC
АТxxx-SS — узкий корпус JEDEC SOIC
АТxxx-T — корпус TSOP
АТxxx-TS — корпус SOT-23 (ATtiny4/5/9/10)
АТxxx-X — корпус TSSOP


title: AVR

text: Следующая буква означает температурный диапазон и особенности изготовления:


title: AVR

text:
АТxxx-xC — коммерческий температурный диапазон (0 °C — 70 °C)
АТxxx-xA — температурный диапазон −20 °C — +85 °C, с использованием бессвинцового припоя
АТxxx-xI — индустриальный температурный диапазон (-40 °C — +85 °C)
АТxxx-xU — индустриальный температурный диапазон (-40 °C — +85 °C), с использованием бессвинцового припоя
АТxxx-xH — индустриальный температурный диапазон (-40 °C — +85 °C), с использованием NiPdAu
АТxxx-xN — расширенный температурный диапазон (-40 °C — +105 °C), с использованием бессвинцового припоя
АТxxx-xF — расширенный температурный диапазон (-40 °C — +125 °C)
АТxxx-xZ — автомобильный температурный диапазон (-40 °C — +125 °C)
АТxxx-xD — расширенный автомобильный температурный диапазон (-40 °C — +150 °C)


title: AVR

text: последняя буква R означает упаковку в ленты (Tape & Reel) для автоматизированных систем сборки.


title: AVR

text: МК AVR имеют развитую периферию:


title: AVR

text: Примечание: не все периферийные устройства могут быть включены программно. Некоторые из них предварительно должны быть активированы битами в регистрах Fuses, которые могут быть изменены только программатором.


title: AVR

text: Официальные средства разработки для AVR от Atmel:


title: AVR

text:
Также существует много сторонних средств, особенно любительских.
Также архитектура AVR позволяет применять операционные системы при разработке приложений, например, FreeRTOS, uOS, ChibiOS/RT, scmRTOS(C++), TinyOS, Femto OS и др, а также Linux на AVR32.


title: Завершающий штрих

text: Завершающий штрих — это собственноручно выполненная часть подписи властителя на средневековом документе.


title: Завершающий штрих

text: Обычно монограмма властителя на документе практически полностью рисовалась писцом (составлявшим документ). Только малая деталь опускалась, с тем чтобы быть дополненной властителем для вступления документа в законную силу.


title: Завершающий штрих

text: Изначально монограмма заменяла собственноручную подпись несамостоятельных или не обученных письму меровингских властителей. Однако так как рисование — часто достаточно сложной — монограммы было также не легко для правителя, она подготавливалась заранее и лишь заканчивалась властителем с помощью завершающего штриха.


title: Завершающий штрих

text: Завершающий штрих можно найти на каролингских и оттонских документах.


title: Алет

text: Алет () — в древнегреческой мифологии:


title: Вайомингский университет

text: Вайомингский университет или Университет Вайоминга () — университет, расположенный в Ларами, штат Вайоминг, на Вайомингском плато на высоте 2194 метра. Университет основан в сентябре 1886 года, т.е. за 4 года до включения Вайоминга в состав США. Первых студентов университет принял в сентябре 1887 года.


title: Вайомингский университет

text: Вайомингский университет — национальный исследовательский центр, особенно в области защиты окружающей среды и природных ресурсов, со специализацией на агрокультуре, геологии и гидрологии.


title: Вайомингский университет

text: В состав университета входят семь колледжей:


title: Вайомингский университет

text: Подготовка студентов осуществляется по 133-м первичным специальностям ("major").


title: Вайомингский университет

text: По данным на 2012 год, в рейтинге национальных университетов издания U.S. News & World Report занимает 152-е место.


title: Вайомингский университет

text: "См. также":


title: Алфей

text: Алфе́й, Алфиос может означать:


title: Бушеми, Стив

text: Сти́вен Ви́нсент Буше́ми (; род. 13 декабря 1957 года, Нью-Йорк, Бруклин, США) — американский актёр кино и телевидения, кинорежиссёр. Лауреат премий «Эмми» (2016), «Золотой глобус»(2011) и премии гильдии киноактёров США (2011, 2012). Наиболее известен по роли "Еноха «Наки» Томпсона" в криминальном телесериале Мартина Скорсезе «Подпольная империя» и по роли "Тони Бландетто" в телесериале «Клан Сопрано», также известен по своим ролям в фильмах «Бешеные псы», «Отчаянный», «Фарго», «Воздушная тюрьма», «Большой Лебовски», «Армагеддон», «Остров».


title: Бушеми, Стив

text: Родился 13 декабря 1957 года в семье Дороти и Джона Бушеми. У Стива было трое братьев — Йон, Кен и Майкл. Предки отца были родом из сицилийского города Менфи, сам отец — ветеран Корейской войны — работал ассенизатором. Мать — ирландка, работала официанткой в сети "Howard Johnson’s". Стив окончил школу «Уэлли — Стрим Сентрал» на Лонг-Айленде. В начале 1980-х служил пожарным в Нью-Йорке. В 1984 году уехал в Голливуд. Во время терактов 11 сентября 2001 года вернулся в свой пожарный участок и вместе с другими пожарными разгребал завалы.


title: Бушеми, Стив

text: Стив Бушеми был женат на актрисе и режиссёре Джо Андрес. В 1991 году у них родился сын Лусиан, который снимался вместе с отцом в фильме «Под сенью крон» и сериале «Клан Сопрано». Его жена умерла на 65-м году жизни и была похоронена 9 января 2019 года.


title: Бушеми, Стив

text: В нескольких режиссёрских работах Стива снялся его брат, тоже актёр, — Майкл Бушеми.


title: Бушеми, Стив

text: В кинематографическом мире имеет репутацию уважаемого актёра, несмотря на то что, как правило, играет второплановые или даже эпизодические роли. Известен острохарактерными ролями бандитов, киллеров и прочих отрицательных персонажей. Обладает индивидуальной, запоминающейся манерой актёрской игры, сочетая эксцентричность и эмоциональность.


title: Бушеми, Стив

text: Сыграл мистера Розового (одного из участников ограбления) в «Бешеных псах», мелких и болтливых жуликов — Минка в «Перекрёстке Миллера» и Карла Шовальтера в «Фарго», маньяка Гарланда Грина в «Воздушной тюрьме», недалёкого любителя боулинга Донни в «Большом Лебовски» и геолога Рокхаунда в «Армагеддоне». Наиболее известен работами с братьями Коэн и Квентином Тарантино. Дружит с Адамом Сэндлером и снимается во всех картинах с его участием. Иногда в очень маленьких ролях.


title: Бушеми, Стив

text: Одну из своих самых крупных ролей Бушеми сыграл в фильме «Мир призраков», за который был номинирован на «Золотой глобус».


title: Бушеми, Стив

text: В 2004 году Бушеми появился в пятнадцати эпизодах телесериала «Клан Сопрано», где сыграл Тони Бландетто — кузена и друга детства главного героя. До этого он выступил в качестве режиссёра одной из серий третьего и четвёртого сезонов, а также сыграл стража райских ворот во сне Тони Сопрано.


title: Бушеми, Стив

text: С по 2014 годы играл главного героя в сериале телеканала HBO «Подпольная империя» — «Наки» Томпсона, политика, босса преступного мира и казначея города Атлантик-Сити. За эту роль Стив Бушеми награждён в январе 2011 года премией «Золотой глобус» в номинации «Лучший актёр драматического телесериала».


title: Бушеми, Стив

text: На русский язык роли Стива несколько раз дублировал Александр Демьяненко.2011 год — премия Гильдии киноактёров США


title: Бушеми, Стив

text: 2010 год — премия «Золотой глобус»


title: Бушеми, Стив

text: 2010 год — премия Гильдии киноактёров США


title: Бушеми, Стив

text: 1993 год — премия «Независимый дух» за фильм «Бешеные псы» (1992)


title: Бушеми, Стив

text:
2015 год — премия Гильдии киноактёров США
2014 год — премия «Эмми»
2013 год — премия «Золотой глобус»
2013 год — премия Гильдии киноактёров США
2012 год — премия «Золотой глобус»
2012 год — премия «Эмми»
2011 год — премия «Эмми»
2008 год — премия «Эмми»
2005 год — кинофестиваль «Санденс»
2004 год — премия «Эмми»
2002 год — премия «Золотой глобус»
2001 год — премия «Эмми»
1997 год — премия канала «MTV»


title: Кратет Афинский (комедиограф)

text: Кратет Афинский (Κράτης; 2-я пол. V в. до н.э.) — древнегреческий актёр и драматург (поэт-комедиограф). Афинянин.


title: Кратет Афинский (комедиограф)

text: Сначала выступал в драмах Кратина Старшего, затем сам стал писать комедии, пользовавшиеся славой весьма веселых. Он оставил манеру своих предшественников совершать выходки против личностей и предпочитал изображать характеры и типы. Сохранились отрывки из 10 его комедий.


title: Rising Sun

text: Rising Sun:


title: Стрейт

text: Стрейт ():


title: Рюрик Ивнев

text: Рю́рик И́внев (настоящее имя Михаи́л Алекса́ндрович Ковалёв; , Тифлис, Российская империя, — , Москва, СССР) — русский поэт и прозаик, переводчик.