title: Миннелли, Лайза

text: Первой значительной ролью в кино стала её Элиза в фильме «Чарли Бабблз» с Альбертом Финни. Двумя годами позже в фильме Алана Дж. Пакулы «Бесплодная кукушка» она сыграла эксцентричную девушку-подростка, за роль которой она была выдвинута на «Оскар».


title: Миннелли, Лайза

text: В 1972 году Миннелли сыграла свою самую знаменитую роль — певицы Салли Боулз в киноверсии мюзикла «Кабаре» (в звёздном партнёрстве с Майклом Йорком, Джоэлом Греем и Марисой Беренсон). Этот фильм принёс Лайзе статуэтку «Оскара» в номинации «Лучшая актриса» и Золотой глобус. Но всё же после такого триумфа последовало несколько малоуспешных фильмов и телевизионных шоу. В 1976 году Лайза снялась в картине своего отца, Винсента Миннелли, «Дело времени», где её коллегой стала Ингрид Бергман. После того, как фильм отсняли, он был значительно отредактирован и урезан, в связи с чем он не имел коммерческого успеха и не был по достоинству оценен критиками. Спустя год вышел ещё один фильм с участием Лайзы, «Нью-Йорк, Нью-Йорк», благодаря которому её музыкальный репертуар пополнился новыми песнями, включая "«New York, New York»", ставшую одной из наиболее известных её композиций.


title: Миннелли, Лайза

text:
В 1980-е годы Миннелли стала реже появляться в кино. Наиболее запоминающейся в то время стала её роль Линды Мароллы в фильмах «Артур» (1981) и «» (1988). В 1997 году Лайза вернулась на Бродвей в главной роли в мюзикле «Виктор/Виктория». В 2010 году актрисa сыграла саму себя в фильме «Секс в большом городе 2», за что в итоге получила номинацию на «Золотую малину», как худшая актриса второго плана.
Лайза четыре раза была замужем и все четыре брака закончились разводами. Её мужьями были:


title: Миннелли, Лайза

text: Широко известная борьба самой Лайзы с приёмом наркотиков неизменно привела к её сравнению с матерью. Миннелли много времени проводила в реабилитационных центрах. Один из курсов лечения она прошла перед своим замужеством с Дэвидом Гестом, а другой после их скандального развода.


title: Битва при Мингольсхайме

text: Битва при Мингольсхайме () — сражение Тридцатилетней войны произошедшее 27 апреля 1622 года, возле деревни Мингольсхайм, в 15 милях к югу от Гейдельберга, между протестантской армией Петера Эрнста графа Мансфельда и католической армией Иоанна Церкласа Тилли. Произошла она после битвы при Вислохе, случившейся накануне, 26 апреля 1622 года в 1 миле от Мингольсхайма.


title: Битва при Мингольсхайме

text: Ранней весной 1621 года наёмная армия под командованием Георга Фридриха, маркграфа Баден-Дурлахского двигаясь из Эльзаса пересекла Рейн и двинулась на соединение с армией Мансфельда. После соединения армии должны были недопустить соединения католических армий Тилли и Фердандо Гонсало Кордобы, двигающегося из Испанских Нидерландов с 20 000 солдат по приказу Амброзио Спинолы.


title: Битва при Мингольсхайме

text: Тилли столкнулся с арьергардом Мансфельда и опрокинул его. Атака была удачной пока Тилли не столкнулся с основными силами протестантов. Тилли был вынужден отступить потеряв 3000 человек убитыми и ранеными, а также все свои орудия. Тилли отступил и обойдя стоявшую без единого манёвра протестантскую армию направился на соединение с Кордобой. Протестанты тоже соединились, но численный перевес оказался на стороне католиков, что сильно повлияло на дальнейший ход кампании. В результате тактический выигрыш в сражении оказался стратегическим проигрышем.


title: Фиск

text: Фиск (, буквально — «корзина» или «денежный ящик») — государственная казна.


title: Фиск

text: В Древнем Риме фиском называли военную кассу, где хранились деньги, предназначенные к выдаче. Со времени Октавиана Августа (конец I в. до н. э. — начало I в. н. э.) фиском стала называться частная касса императора, находившаяся в ведении чиновников и пополняемая доходами с имперских провинций и другими средствами, в противовес эрарию () — сенатской казне. Фиском называлось также и всё имперское управление. С IV в. фиск стал единым общегосударственным финансовым центром Римской империи, куда стекались все виды доходов и сборов и откуда шли указания о чеканке монет, порядке сбора налогов, производились выплаты и пр.


title: Битва при Вимпфене

text: Битва при Вимпфене — сражение тридцатилетней войны, произошедшее 6 мая 1622 года, в котором силы Священной Римской империи и Католической лиги под командованием Иоанна Церкласа Тилли и Гонсало Фернандеса де Кордоба одержали победу над протестантскими силами Георга Фридриха маркграфа Баден-Дурлаха.


title: Битва при Вимпфене

text: Накануне сражения пришли известия о появлении войск Христиана Брауншвейгского к северу от Неккара. Эта было хорошей новостью для Мансфельда и маркграфа Баденского, которые надеялись объединиться до большого сражения.


title: Битва при Вимпфене

text: Желая выиграть время и пытаясь заставить противника разделить силы, граф Мансфельд переправился через Неккар возле Гейдельберга, пока Георг Фридрих отправился на восток, чтобы пересечь реку возле Вимпфена. План провалился, так как Тилли и Кордоба не разделились, а обрушились объединёнными силами на маркграфа Баденского возле Вимпфена.


title: Битва при Вимпфене

text: Перед лицом превосходящего противника маркграф построил войска на невысоком холме рядом с деревней. Тилли начал атаку, однако конница протестантов внезапно контратаковала и захватила батарею испанцев. Оправившись от неожиданности, испанцы и имперцы рассеяли протестантскую кавалерию и вернули свои орудия, после чего продолжили атаку. Протестантская пехота оказывала эффективную оборону, сплотившись около сильной артиллерийской позиции, пока случайное попадание испанского ядра не взорвало пороховые запасы баденцев и не внесло сумятицу в их ряды. Католики захватили холм и разгромили пехоту, убив и ранив 2000 человек. Георг бежал в Штутгарт лишь с несколькими верными ему людьми.


title: Битва при Вимпфене

text: Практически уничтожив армию маркграфа Баденского, Тилли и Кордоба бросились на перехват Мансфельда, чтобы не допустить его соединения с Христианом Брауншвейгским.


title: Битва при Хёхсте

text: Битва при Хёхсте произошла 20 июня 1622 года между объединённой армией Иоганна Церкласа Тилли и Гонсало Фернандеса Кордобы и протестантскими силами под командой Христиана Брауншвейгского.


title: Битва при Хёхсте

text: Стремясь предотвратить объединение сил Мансфельда и Христиана Брауншвейгского на Майне, католические силы достигли реки в районе Хёхста 20 июня 1622 года и обнаружили войска протестантов, которые переправлялись через реку. Имея под своей командой 12,000 человек и немного пушек, Христиан оказался в неудачной позиции перед лицом двукратно превосходящего его противника. Христиан выслал отряд для защиты деревни перед переправой, а оставшаяся часть ускорила переправу через реку. Бой за деревню шёл почти пять часов, а переправа через реку шла под ожесточённым артиллерийским и мушкетным обстрелом. Христиан потерял при переправе весь свой багаж и 2000 человек (по Т.Харботлу: 12000 человек). Несмотря на большие потери он смог соединиться с Мансфельдом.


title: Битва при Хёхсте

text: Хёхст был финальной точкой борьбы за Пфальц. Вскоре после битвы объединённые силы протестантов составили 25,000 человек что сопоставимо с силами католиков. Вскоре началась осада Гейдельберга, который пал 19 ноября 1622. При этом известии небольшой английский контингент на службе Фридриха V эвакуировался из Маннгейма в крепость Франкенталь, который служил некоторое время последним форпостом протестантского сопротивления. Он был потерян в следующем году.


title: Барроу

text: Ба́рроу:


title: Превер, Жак

text: Жак Превер (; 4 февраля 1900, Нёйи-сюр-Сен — 11 апреля 1977, Омонвиль-ла-Петит, Манш) — французский поэт и кинодраматург.


title: Превер, Жак

text: Жак Превер родился в ближнем предместье Парижа, в Нёйи-сюр-Сен, в буржуазно-аристократической семье. В 15 лет, получив первый аттестат зрелости, Жак оставил наскучившую ему школу, предпочтя парижские бульвары, бистро, праздную толпу и богему как среду своего обитания. Эпоха была насыщена бурными событиями, и Превер ими жил, в них участвовал. Сразу же после Первой мировой войны настроениями и умами интеллигенции завладело течение сюрреалистов, и Превер был с ними, с провозгласившим сюрреализм Аполлинером. Последовали дружба с Пикассо, Танги, Дали, Эрнстом, Магриттом. В ту же пору он сблизился с коммунистами, входил в театральную группу эстрадных агитаторов ФПК «», писал для неё много едких, обличающих капитализм памфлетов, сценариев и стихов.


title: Превер, Жак

text: Группа «Октябрь» имела большой успех в стране и вместе с Превером в 1933 году была приглашена в Советский Союз, где её выступления прошли при переполненных аудиториях. Перед возвращением во Францию участникам было предложено подписать восторженное обращение со словами благодарности Сталину. Превер, несмотря на уговоры, отказался от этого наотрез. Авторитет его был настолько велик, что вся труппа, в которой были только члены французской компартии, последовала его примеру.


title: Превер, Жак

text: Активно сотрудничая с левыми, с Луи Арагоном, возглавлявшим отдел культуры ЦК ФКП, Превер и здесь выдерживал дистанцию, вёл себя независимо и в партии не состоял. На приглашения отвечал каламбуром: «Я, конечно, мог бы вступить в Коммунистическую партию, но ведь вы меня тут же упрячете в ячейку!» (По-французски «ячейка» и «тюремная камера» — омонимы). Политикой не занимался, оставаясь антимилитаристом, антиклерикалом, ненавистником буржуазии, обывательщины и любой казёнщины. Сальвадор Дали подметил: «Жак воюет с ненавистным ему злом не бомбами, а петардами».


title: Превер, Жак

text: Чтобы не попасть на военную службу, притворялся сумасшедшим. Одевался безукоризненно опрятно, но на свой манер, с артистичной небрежностью, с неизменной сигаретой или трубкой; был ловеласом, имел успех у женщин, причём у известных актрис, кинозвёзд. Расставаясь со своей пассией, оставался с ней в прекрасных дружеских отношениях.


title: Превер, Жак

text: Превер писал киносценарии и тексты к песням. Фильмы по его сценариям ставились знаменитыми режиссёрами (такими, как Марсель Карне, Поль Гримо и Жан Ренуар), с участием знаменитых актёров: «Набережная туманов», «», «», «День начинается», «», «», «».


title: Превер, Жак

text: Особенность сценариев Превера, подкупавшая постановщиков и актёров, заключается в пропорционально умеренном сочетании возвышенной поэзии и реализма. Вершиной такого сочетания признан фильм по его сценарию «Дети райка», который жюри из 600 специалистов признало лучшим кинематографическим произведением века и решением ЮНЕСКО в числе ещё трёх лент объявлен мировым достоянием культуры. Актриса Арлетти, снимавшаяся в главной роли, назвала Превера «великим поэтом экрана».


title: Превер, Жак

text: Не меньшую славу обрёл Превер и как автор песен — с 1928 по 1972 годы сделано 175 записей вокальных исполнений на его стихи. Все звезды эстрады имели в своём репертуаре песни на слова Превера — Катрин Соваж, Ив Монтан, Жюльетта Греко, Марлен Дитрих, Симона Синьоре, Тино Росси, Серж Генсбур. Коронным исполнением в программе Эдит Пиаф были преверовские «Опавшие листья»… В 1954 году за те же «Опавшие листья» Ив Монтан награждается «Золотым диском» — по случаю продажи миллионного экземпляра этой пластинки в его исполнении. Но Роже Вильям побивает рекорд — его запись расходится в двух миллионах…


title: Превер, Жак

text: Первый свой поэтический сборник «Слова» Превер издал, будучи маститым литератором, в 1946 году. Ныне эта широко известная книжечка в 250 страниц издана таким тиражом, о котором не может мечтать ни один поэт — три миллиона экземпляров! В сборник вошло то, что Превер писывал для себя, сочинял в разное время, не помышляя о публикации. Это хаотичная, бессистемная мозаика впечатлений, размышлений, наблюдений. В послевоенной Франции «Слова» прозвучали как задушевное откровение человека, влюблённого в жизнь. Книга наделала много шума и шла нарасхват.


title: Превер, Жак

text: Феномен Превера до сих пор всесторонне исследуется, изучается: как ему удалось взять такой мощный аккорд, что резонанс прозвучал по всей стране и не смолкает по сей день? Принимали его поэзию отнюдь не все и беспощадно-разгромных статей в прессе было не меньше, чем хвалебных. Если Сартр восхищался «смелым реформатором стиха» и «анархистом-мечтателем», то Камю называл его не иначе, как «лирическим клоуном, возомнившим себя Гойей».


title: Превер, Жак

text: Превер при неоднозначности отношения к нему был дерзким реформатором свободного стиха — без рифмы, но с определённым внутренним ритмом и музыкальностью строф. Нет в его стихах и знаков препинания. Превер говорил: «Я вываливаю груду слов о том, о чем хочу сказать, не собираясь никому навязывать, как их следует читать, произносить. Пусть каждый делает это, как он хочет — по своему настроению, со своей интонацией».


title: EPIC

text: EPIC:


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Кэ́трин Хо́тон Хе́пбёрн (; 12 мая 1907 — 29 июня 2003) — американская актриса. Кэтрин Хепбёрн была ведущей актрисой в Голливуде на протяжении 60 лет, а также номинировалась на премию «Оскар» двенадцать раз и была удостоена этой премии четырежды — больше, чем любой другой актёр или актриса в истории. Американским институтом кино Кэтрин Хепбёрн была признана величайшей актрисой в истории Голливуда. Нетрадиционный и замкнутый образ жизни актрисы мало сочетался с образами её героинь на экране, эта уникальность делала Хепбёрн воплощением «современной женщины» США, XX века, а также она запомнилась как важный культурный деятель своего времени. В 1960 году была удостоена именной звезды на Голливудской «Аллее славы».


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: За свою 66-летнюю карьеру Кэтрин Хепбёрн снялась в 44 художественных фильмах, 8 телевизионных фильмах и приняла участие в 33 театральных постановках. Её актёрская карьера охватывает широкий круг жанров, в их числе эксцентричные комедии, драмы и адаптации произведений крупнейших американских драматургов. Она появлялась на театральной сцене в каждое десятилетие с 1920-х до 1980-х годов, играя в пьесах Уильяма Шекспира, а также во многих других бродвейских мюзиклах.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Зрителям также запомнился и полюбился её экранный дуэт со Спенсером Трейси, с которым её связывали романтические отношения более двадцати лет. Вместе они снялись в девяти фильмах и запомнились как одна из легендарных пар Голливуда.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Кэтрин Хепбёрн родилась 12 мая 1907 года в Хартфорде, штат Коннектикут, США. Она вторая из шести детей Томаса Норвелла Хепбёрн (1879—1962), уролога работавшего в и (1878—1951), которая была феминисткой возглавлявшей местное отделение суфражисткой организации. Её родители боролись за социальные перемены в США: Томас Хепбёрн помог установить новые правила в , которые знакомят общественность с венерическими заболеваниями, в то время как мать актрисы выступала за избирательное право женской ассоциации штата Коннектикут, а позже принимала участие в , вместе с Маргарет Cэнгер.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Будучи ребёнком Кэтрин также присутствовала вместе со своей матерью на нескольких суфражистких демонстрациях. Все дети семьи Хепбёрн имели право на свободу слова и призывались думать и дискутировать на любую желаемую тему. Родители актрисы были подвергнуты критике со стороны общества за их прогрессивные взгляды, именно это по мнению актрисы стимулировало её на борьбу с дальнейшими жизненными трудностями. Кэтрин говорила что поняла с юных лет, что «была продуктом двоих очень замечательных родителей», и говорила о том как ей повезло с воспитанием, это и создавало предпосылки для её дальнейших успехов. На протяжении всей жизни она всегда старалась быть ближе к своей семье.В детстве Хепбёрн была сорванцом, любила называть себя Джимми и коротко стриглась. Томас Хепбёрн жаждал, чтобы его дети использовали свои умы и тела до предела, поэтому он учил их плавать, бегать, нырять, ездить на лошадях, бороться и играть в гольф и теннис. Гольф стал главным увлечением Кэтрин, она брала ежедневные уроки и стала очень умело владеть этим видом спорта, дойдя до полуфинала в чемпионате по гольфу среди молодых женщин Коннектикута. Она любила купаться в реке Лонг-Айленд и принимала ледяные ванны каждое утро, полагая что «чем больше мы закаляемся, тем лучше это для нас». Хепбёрн была поклонницей кино с юного возраста, поэтому она ходила на киносеансы в своём городе каждый субботний вечер. Позже она начала ставить собственные спектакли и выступала для соседей, друзей, братьев и сестёр брав по 50 центов за билет, чтобы собрать деньги для Навахо.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: 3 апреля 1921 года, находясь в гостях у друзей в Гринвич-Виллидже, Хепбёрн обнаружила своего любимого старшего брата Тома, мёртвым. Он обвязал простыню вокруг балки и повесился. Члены её семьи отрицали, что это было самоубийство и считали, что смерть Тома не должна быть экспериментом для сплетен о том, что в его жизни что-то пошло не так. Это событие очень плохо повлияло на психику юной Кэтрин, сделав её нервной и капризной, также она начала бояться чужих людей. Она не хотела общаться с другими детьми, перестала ходить в школу и начала получать частные уроки. На протяжении многих лет она использовала день рождения Тома (8 ноября), как свой собственный. В 1991 году Кэтрин Хепбёрн выпустила автобиографию, в которой раскрыла свою истинную дату рождения.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: В 1924 году Хепбёрн получила место в колледже Брин-Мар. Она посещала это заведение в первую очередь, чтобы удовлетворить свою мать, которая в нём училась, обучение там давалось ей нелегко. Это был первый раз, когда она была в учебном заведении после трагической смерти её брата, ей было неловко и неуютно с однокурсниками. Актриса долго боролась с учебными требованиями колледжа и один раз была дисквалифицирована за курение в своей комнате. Вскоре Хепбёрн обратилась к актёрскому мастерству и неоднократно пыталась получить роль в театре колледжа, но у неё не получалось из-за плохих оценок. Позже когда её успеваемость улучшилась, она начала регулярно выступать. Во время последнего года обучения в колледже, она исполнила главную роль в постановке «» и получила положительные оценки за своё выступление, после она решила продолжить театральную карьеру. В июне 1928 года Кэтрин Хепбёрн получила степень бакалавра в области истории и философии.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Кэтрин Хепбёрн бросила университет, решив стать актрисой. На следующий день после окончания первого учебного года, она отправилась в Балтимор, чтобы встретиться с , который руководил успешной театральной компанией в Балтиморе. Под впечатлением от её рвения, Нопф дал актрисе небольшую роль в пьесе, «Царица» в 1928 году. Она получила хорошие отзывы за своё небольшое появление на сцене, критики из газеты "Pinted Word" описали её выступление, как одно из самых значительных в её начинающейся карьере. На следующей неделе Хепбёрн получила ещё одну небольшую роль в пьесе «Колыбель похитителей», но этот спектакль был менее хорошо принят. Актриса была подвергнута критике за слишком взвинченный голос, поэтому она решила оставить театральную компанию в Балтиморе, чтобы обучаться у репетитора в Нью-Йорке правильно использовать голосовые связки.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Нопф вскоре решил поставить пьесу «Большой пруд» в театре Нью-Йорка и назначил Хепбёрн дублёршей главной героини. За неделю до премьеры спектакля ведущая актриса была уволена и заменена на Хепбёрн, которая получила главную роль в этой пьесе только через четыре недели после начала её театральной карьеры. В ночь открытия, она пришла поздно, путала реплики, упала зацепившись за собственные ноги и говорила слишком быстро, чтобы быть понятой. Хепбёрн была немедленно уволена и первоначальная актриса игравшая главную роль вернулась в театр. Не унывая, Хепбёрн объединила усилия с продюсером и приняла роль школьницы в мало успешном произведении. Её Бродвейский дебют состоялся 12 ноября 1928 года, в , но отзывы у спектакля были плохие и он закрылся после восьми вечера. Хопкинс сразу же нанял Хепбёрн в качестве дублёрши в пьесе , «». В начале декабря, спустя всего две недели после премьеры она ушла, чтобы выйти замуж за Ладлоу Огдена Смита, знакомого из колледжа. Она планировала уйти из театра, но начала скучать по работе и тут же возобновилась на роль дублёрши в «Празднике», которую она занимала в течение шести месяцев.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: В 1929 году Кэтрин отклонила предложение от — главную роль в пьесе «». Она чувствовала что роль была прекрасной, но не захотела играть и была снова уволена. Вскоре актриса вернулась в Театральную Гильдию и её взяли дублершей с минимальной заработной платой в пьесе, «Месяц в деревне». Весной 1930 года, Хепбёрн присоединилась к театральной компании в Стокбридже, штат Массачусетс, но ушла в середине летнего сезона и продолжила обучение актёрскому мастерству. В начале 1931 года, она получила роль в пьесе «Искусство и миссис Бот», прошедшей на Бродвее. Тем не менее она была освобождена от роли после того, как драматург невзлюбил её, говоря: «Она выглядит испуганной, её образ является спорным и у неё нет таланта», но после её вновь взяли в спектакль, так как никто не смог подобрать нужную актрису для этой роли. Участие в этой пьесе принесло ей небольшой успех.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Хепбёрн также появилась в ряде пьес в в небольшой деревне , штат Коннектикут и её выступления оказались хитом. В течение лета 1931 года, Филип Барри предложил ей роль в его новой пьесе, «», вместе с Лесли Говардом. Они начали репетировать в ноябре, у Кэтрин было ощущение, что эта роль сделает её звездой, но Говард невзлюбил актрису и она была вновь уволена. Когда она спросила Филипа Барри, почему он решил её уволить, в ответ последовало: «Ну, если быть абсолютно откровенным, вы не очень хороша». Это разрушило уверенность Хепбёрн в продолжении карьеры, но она вновь начала искать работу. Актриса взяла небольшую роль в предстоящем спектакле, но когда начались репетиции её попросили прочитать текст из греческой басни «Воин-муж».


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Роль амазонки Антиопы оказалась прорывом в её актёрской карьере. Биограф говорил, что эта роль была идеальной для актрисы, требующая агрессивной энергии и атлетизма, поэтому она увлеченно репетировала свою роль. Спектакль был открыт 11 марта 1932 года в театре Мороско, на Бродвее. В первом акте Хепбёрн должна была идти вниз по узкой лестнице с оленем через плечо и носить короткую серебряную тунику. Спектакль продолжался в течение трёх месяцев, а Кэтрин Хепбёрн получила положительные отзывы от критиков. Ричард Гарлэнд из газеты «» писал: «Это чудо длилось много ночей, от этого светящегося спектакля посветлело на Бродвее».


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Голливудский агент заметил появление Хепбёрн в пьесе «Воин-муж» и предложил ей попробоваться на роль Сидни Ферфилд, в предстоящем фильме компании RKO Pictures, «» (1932). Режиссёр Джордж Кьюкор был впечатлён увидев её: «Это была странная девушка, она отличалась от всех других актрис которых я когда-либо встречал». Особенно ему понравилась манера, в которой она поднимала бокал: «Я сразу заметил её талантливые движения». Кэтрин предложили роль, но она потребовала оплату — 1500 долларов в неделю, это был большой гонорар для неизвестной актрисы. Кьюкор тут же отправился в студию, чтобы принять её требования и они подписали контракт с трёхнедельной гарантией. Менеджер RKO, Дэвид О. Селзник рассказал, что компания взяла на себя огромный риск при выборе такой необычной актрисы.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text:
Хепбёрн прибыла в Калифорнию в июле 1932 года в возрасте 25 лет, где она снялась в фильме «Билль о разводе» вместе с Джоном Бэрримором. Она не проявляла никаких признаков страха, хотя ей было очень тяжело адаптироваться к самой природе кино, но вскоре актриса была очарована этим искусством. Картина произвела широкий успех, а Хепбёрн получила положительные отзывы за свою работу. из журнала "New York Times", назвал её исполнение исключительно хорошим: «…Мисс Хепбёрн является одной из лучших фигур на экране». Критики из журнала "Variety" писали: «Выдающееся впечатление от Кэтрин Хепбёрн в её первом фильме. Она имеет что-то жизненно важное, что отличает её от других». После успеха этого фильма, RKO подписала с актрисой долгосрочный контракт. Джордж Кьюкор стал её хорошим другом и коллегой, она также снялась в десяти его фильмах.Вторым фильмом с участием Кэтрин Хепбёрн стал «» (1933), рассказывающий историю лётчицы и её романа с женатым мужчиной. Картина не была коммерчески успешной, но отзывы у Хепбёрн были хорошие. Регина Крю из журнала "New York Journal American", писала: «Хотя её манеры и жесты были раздражительны, они приковывали внимание и очаровывали аудиторию. Она является отдельной, отличающейся от всех, положительной личностью». Третий фильм с участием Хепбёрн, закрепил за ней статус сильнейшей актрисы в Голливуде. Прочитав сценарий с продюсером и убедившись что эта роль для неё, актриса решила принять участие в проекте. За роль начинающей актрисы Евы Лавлейс, первоначально предназначенной для Констанс Беннетт в фильме «Ранняя слава», Кэтрин Хепбёрн получила премию «Оскар», в номинации «Лучшая женская роль» в 1934 году. Актриса решила не присутствовать на 6-й церемонии награждения, также как и на последующих церемониях на протяжении всей своей карьеры, но была в восторге от победы. Её успех продолжился вместе с ролью Джо Марч, в фильме «Маленькие женщины» (1933). Картина стала хитом, и по сей день продолжает оставаться одним из величайших успехов в истории кино, за свою роль Хепбёрн выиграла «Кубок Вольпи» — престижную награду Венецианского кинофестиваля. Фильм «Маленькие женщины» (1933), был одним из любимых работ актрисы и она гордилась своим исполнением, говоря: «Я бросаю вызов любому, кто сможет сыграть Джо также хорошо, как я».
К концу 1933 года Кэтрин Хепбёрн стала широко известной и уважаемой актрисой, но она стремилась проявить себя на Бродвее. , один из самых успешных театральных продюсеров 1920-х годов переживал спад карьеры. Он попросил Хепбёрн сыграть главную роль в спектакле «», она согласилась играть за небольшую плату. Прежде чем уйти из RKO, актрисе предложили роль в фильме «» (1934). Роль необразованной девушки Триггер Хикс стала одной из её худших работ в кино, Хепбёрн также получила плохие отзывы за работу. Она хранила плакат выпуска фильма в своей спальне на протяжении всей жизни, чтобы сохранить в себе смирение.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Спектакль «Озеро» был показан в Вашингтоне, округ Колумбия, где на него шла большая продажа билетов. Но после её провала в фильме «Злючка» (1934) доверие Джеда Харриса к Хепбёрн было подорвано, однако она решила бороться за эту роль, попросив о дополнительных репетициях. Несмотря на просьбы актрисы, Харрис переехал с представлением в Нью-Йорк без дополнительных репетиций. Вторая премьера спектакля прошла в 26 декабря 1933 года, игра Хепбёрн была полностью разгромлена критиками. Критик Дороти Паркер сказала: «Она управляет гаммой эмоций на всём пути от А до Б». Актриса хотела уйти, но у неё был подписан десятинедельный контракт с труппой, в итоге ей пришлось пережить много унижений, это в свою очередь снизило продажи билетов. Харрис решил взять её на представление в Чикаго и сказал: «Моя дорогая, единственный интерес у меня к вам — это деньги, которые я могу сделать на вас». Актриса немедленно отказалась выступать и выплатила Харрису компенсацию в размере 14,000 долларов. После этого Хепбёрн неоднократно говорила о Харрисе следующее: «Это был самый дьявольский человек из всех, которых я когда-либо встречала», также она утверждала, что этот опыт был важен для неё как мотиватор к тому, чтобы брать ответственность за свою карьеру.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: После провала в фильме «Злючка» (1934) и в спектакле «Озеро» (1935), Кэтрин Хепбёрн вновь вернулась в RKO и получила роль в фильме «» (1934), основанном на викторианском романе Джеймса Барри, в попытке повторить успех «Маленьких женщин» (1933). Но повторного успеха не вышло и картина стала коммерческим провалом. Следующий её фильм — романтическая драма «» (1935), в котором она снялась вместе с Шарлем Буайе получил плохие отзывы и имел кассовый провал. После трёх неудачных фильмов, успех вернулся к Хепбёрн после выхода фильма «» (1935), рассказывающем об отчаявшейся девушке, которая не может подняться по социальной лестнице. Актрисе понравился сценарий и она была в восторге от предложенной роли. Фильм стал хитом, одним из лучших работ Хепбёрн, в итоге она получила вторую номинацию на «Оскар». Кэтрин получила второе количество голосов после победительницы Бетт Дейвис.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: С учётом выбора её следующего фильма, Хепбёрн решила сняться в новом проекте Джорджа Кьюкора, «» (1935), её партнёром по фильму стал Кэри Грант. Актрисе пришлось коротко подстричь волосы, так как её героиня маскируется под мужчину на протяжении большей части фильма, однако критики невзлюбили этот фильм и он был непопулярен в общественности. Далее она сыграла Марию Стюарт в фильме Джона Форда, «Мария Шотландская» (1936), который так же был плохо встречен критиками. После вышел фильм «» (1936) — драма викторианской эпохи, в которой героиня Хепбёрн нарушила Конвенцию, имея ребёнка вне брака. Комедийный фильм «» (1937), также не имел большого успеха и не был популярен у публики, это означало что актриса снялась в ещё четырёх неудачных фильмах.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Вскоре ряд непопулярных фильмов, вызвал проблемы в отношениях с общественностью, в частности у актрисы были сложные отношения с прессой, на вопросы которой она могла отвечать грубо и провокационно. Когда её спросили, есть ли у неё дети, она ответила: «Да у меня их пять: два белых и три цветных»! Она отказывалась от интервью с репортёрами и не давала поклонникам автографы, вскоре такое поведение принесло ей прозвище "«высокомерная Кэтрин»". Публика также была сбита с толку по их словам, её мальчишеским поведением и странным выбором одежды, в итоге она стала во многом непопулярной и скандальной фигурой. Хепбёрн почувствовала, что ей нужно покинуть Голливуд, так она вернулась на восток в театральную адаптацию «Джейн Эйр». Гастроли прошли успешно, но опасаясь неудачи и не желая рисковать после провала в спектакле «Озеро», актриса отказалась выступать на Бродвее. В конце 1936 года, Хепбёрн претендовала на роль Скарлетт О’Хары в фильме «Унесённые ветром», но продюсер фильма Дэвид О. Селзник отказал ей, потому что считал, что она не имела сексуальной привлекательности. По сообщениям СМИ он сказал Хепбёрн: «Я не могу смотреть как Ретт Батлер в фильме, будет преследовать вас в течение двенадцати лет».


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: В своём следующем фильме, «» (1937), она снялась в роли Терри Рэндал, которая отражала её собственную жизнь — девушка из высшего общества, пытается стать актрисой. Хепбёрн получила высокие оценки критиков за свою работу, фильм был номинирован на «Оскар», в категории «Лучший фильм», но не оправдал надежды RKO не став кассовым хитом. Отраслевые эксперты винили Хепбёрн за небольшую прибыль компании, но студия продолжала свою работу с актрисой воскрешая её популярность. Вскоре она получила роль в эксцентричной комедии Говарда Хоукса, «Воспитание крошки»(1938), в которой сыграла Сьюзен Вэнс, которая влюбляется в палеонтолога по имени Дэвид (его сыграл Кэри Грант) и пытается удержать его в своём доме, чтобы помешать женитьбе Дэвида. Она подошла к работе в этой комедии с уверенностью и взяла советы по игре у коллеги Уолтера Кэтлетта. Фильм был признан критиками хорошим, но тем не менее стал неудачным в прокате. Комедийный жанр и Грант были чрезвычайно популярны в своё время, поэтому биограф считает что причина была в отказе зрителей идти на Хепбёрн.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: После выхода фильма «Воспитание крошки» (1938), «Независимый американский театр» включил Хепбёрн в список артистов рассматриваемых как "«кассовый яд»". Её репутация была на низком уровне, но вскоре RKO предложила ей роль, в фильме с плохими перспективами. Хепбёрн отказалась и вместо этого решила выкупить свой контракт у компании за 75,000 тыс. долларов. Многие актёры боялись покидать систему студий, но личное богатство актрисы позволило ей быть независимой. Некоторое время спустя она подписала контракт на фильм «» (1938), с «Columbia Pictures», в этом фильме она в третий раз была в паре с Кэри Грантом и играла притесняемую обществом девушку, которая находит радость в отношениях с женихом своей сестры. Комедия была положительно оценена, но не смогла привлечь много аудитории и следующий фильм ей предложили с гонораром на 10,000 тыс. долларов меньше, чем она получала в начале своей карьеры. Размышляя над такими переменам в финансах, Эндрю Бриттон написал о Хепбёрн: «Нет другой звезды возникшей быстрее или получившей более восторженное признание. Нет другой звезды, ставшей настолько непопулярной так быстро и на столь долгое время».


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: После спада в карьере, Кэтрин Хепбёрн покинула Голливуд, отправившись на поиски нового проекта и вскоре подписала контракт с , а после приняла участие в его новой постановке, «» (1939). Ей предстояло воплотить образ женщины, с характером светской львицы Трейси Лорд включающий в себя смесь юмора, агрессии, нервозности и уязвимости. Предприниматель Говард Хьюз, был возлюбленным актрисы в то время и он почувствовал, что эта пьеса может стать для неё обратным билетом к звездной славе в Голливуде, поэтому он выкупил этой пьесы и преподнёс ей в качестве подарка, прежде чем Хепбёрн дебютировала на театральной сцене. Спектакль «Филадельфийская история» впервые гастролировал в США и получил положительные отзывы, а затем был открыт в Нью-Йорке в театре «Шуберт», 28 марта 1939 года. Это был грандиозный успех, в критическом и в финансовом плане, в итоге спектакль составил 417 выступлений, а затем произошёл второй, успешный тур.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Несколько крупных киностудий обратились к Хепбёрн, с просьбой об участии в съёмках экранизации «Филадельфийской истории». В итоге она решила продать права «Metro-Goldwyn-Mayer» (МGМ), крупнейшей кинокомпании Голливуда, при условии что она будет главной звездой. Так же в условие договора, вошло её желание выбрать любого режиссёра для работы, выбор пал на Джорджа Кьюкора, в качестве партнёров ею были выбраны Джеймс Стюарт и Кэри Грант. Перед началом съёмок, Хепбёрн отметила: «Я не хочу делать слишком большой вход на сцену в этом фильме. Зрители…они думают что я слишком самодовольна или что-то в этом роде. Многие люди хотят видеть меня плашмя падающей на землю». Таким образом, фильм начался с того как Грант повернувшись спиной стучит в дверь квартиры актрисы. Берг вкратце описал, как был создан персонаж Хепбёрн: «Смеха в ней достаточно, так что публика в конечном счёте посочувствует ей», актриса не стала делать себя слишком смешной, так как считала что нужно сохранять свой имидж. «Филадельфийская история» (1940), была одним из самых больших хитов 1940 года, побив все рекорды в «Радио-сити-мьюзик-холл». Критики из журнала "Time", говорили что прощают грубое поведение актрисы и писали в её адрес следующее: «Вернись в Голливуд Кейти, всё прощено…». Журнал "Variety" заявил: «Это картина Кэтрин Хепбёрн…идеальная концепция всех взбалмошных, но с характером светских львиц, сюжет без неё практически немыслим». Кэтрин Хепбёрн также была номинирована на премию «Оскар», за «Лучшую женскую роль».


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Хепбёрн была также ответственна за развитие своего следующего проекта, романтической комедии «Женщина года» (1942). Идея для фильма была предложена ей Майклом Канином в 1941 году, который написал сценарий, прочитав его Хепбёрн стала заинтересованной в производстве. Вскоре она представила готовый сценарий «Metro-Goldwyn-Mayer» и потребовала гонорар в размере 250,000 тыс. долларов. Её условия были приняты, актрисе также было предоставлено право выбрать режиссёра и партнёра, выбор пал на Джорджа Стивенса и Спенсера Трейси. Выпущенный в 1942 году, фильм имел большой успех. Критики высоко оценили красоту восприятия между звёздами на экране, критики из журнала "Heim", отметили выступление Хепбёрн: «Потрясающе зрелая и совершенная игра», в газете "The World-Telegram" высоко оценили два «ярких выступления». В итоге актриса получила четвертую номинацию на «Оскар», также в ходе съёмок, Хепбёрн подписала постоянный контракт с «Metro-Goldwyn-Mayer».


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: В 1942 году актриса вернулась на Бродвей, чтобы сыграть в другой пьесе Филипа Барри, «Без любви», которая также была написана специально для неё. Критики были не в восторге от спектакля, но с Хепбёрн он оставался популярным 16 недель. «Metro-Goldwyn-Mayer» не терпелось воссоединить Спенсера Трейси и Кэтрин Хепбёрн в новом проекте, в итоге они остановили свой выбор на фильме «Хранитель пламени» (1942). В основу сюжета легли тёмные тайны с пропагандой и сообщениями о вреде фашизма, поэтому Хепбёрн восприняла этот фильм как возможность сделать политическое заявление. Картина получила плохие отзывы, но имела финансовый успех, что подтверждало популярность дуэта Хепбёрн и Трейси.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Поскольку после выхода фильма «Женщина года» (1942), у Хепбёрн завязались романтические отношения со Спенсером Трейси и она в основном посвящала всё свободное время ухаживая за ним во время его болезни и в последующие несколько лет. В связи с этим её карьера замедлилась и она работала меньше, в оставшейся части десятилетия, чем в 1930-х годах. Зрителям хорошо запомнилось её появление в 1943 году, в эпизодической роли в военном фильме, , в котором она играла саму себя. После в 1944 году, она взялась за нетипичную для неё роль, играть китайскую крестьянку в высоко-бюджетной драме «». Хепбёрн была в восторге от фильма, но зрителями он был встречен с безразличием и она была описана как «неподходящая для этой роли». Затем она воссоединилась со Спенсером Трейси в фильме «Без любви» (1945), после чего отказалась от роли в фильме «Остриё бритвы» (1946), чтобы поддержать Трейси во время его возвращения на Бродвей. Фильм «Без любви» (1945) получил плохие отзывы, но новый дуэт Трейси и Хепбёрн стал большим событием и это в свою очередь дало популярность фильму, на который продавалось рекордное количество билетов в пасхальные выходные 1945 года.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Следующей работой Хепбёрн стал фильм «Подводное течение» (1946), который был плохо встречен критиками. Четвёртым фильмом актрисы в паре с Трейси, стал драматический фильм «Море травы» (1947), действия которого происходят на Диком Западе. Несмотря на вялую реакцию со стороны критиков, картина стала финансово успешной как в Америке, так и за рубежом. В том же году Хепбёрн воплотила образ немецкой пианистки Клары Шуман, в фильме «» (1947), для этой роли она активно обучалась игре на пианино. На момент выпуска фильма в октябре карьера Хепбёрн оказывала существенное воздействие на её общественное противостояние растущему анти-коммунистическому движению в Голливуде. В те времена некоторыми людьми она рассматривалась как опасная и прогрессивная личность, поэтому актриса не продолжала работать в течение девяти месяцев. Её следующая роль пришла неожиданно, актрису пригласили заменить Клодетт Колбер всего за несколько дней до начала съёмок, в политической драме Фрэнка Капры «» (1948). Спенсер Трейси уже давно был заявлен на главную мужскую роль в этом фильме, поэтому Хепбёрн была хорошо знакома со сценарием. Критики положительно оценили фильм, также он имел кассовый успех.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Трейси и Хепбёрн появились на экране вместе уже третий год подряд, в фильме «Ребро Адама» (1949). Сценарий для этой комедии был написан специально их друзьями Майклом Канином и Рут Гордон. В основе сюжета история супругов-юристов, которые противостоят друг другу в суде, Хепбёрн описала эти роли: «Они идеально подходят для Трейси и меня». Хотя её политические взгляды продолжали организовывать пикеты в театрах по всей стране, «Ребро Адама» стал хитом, получил положительные отзывы и стал самым прибыльным проектом для Трейси и Хепбёрн. Критик из "New York Times", Босли Кроутер очень хвалил их игру и говорил что: «Этот дуэт — идеальная совместимость».


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: В 1950-х годах Хепбёрн начала испытывать ряд профессиональных проблем, когда большинство актрис её поколения начали терять популярность, Уильям Берг описал это десятилетие как «сердце её огромного наследия». В январе 1950 года, Хепбёрн решила сыграть Розалинду в пьесе Уильяма Шекспира, «Как вам это понравится». Она надеялась доказать, что может исполнять классические роли, сказав: «Лучше попробовать что-то сложное и потерпеть неудачу, чем действовать безопасно всё время». Спектакль был открыт в театре «Корт», в Нью-Йорке на широкой публике, билеты были практически распроданы за несколько представлений, а затем вместе с труппой она отправилась на гастроли. Комментарии о Хепбёрн были разнообразными, но она была отмечена как единственная ведущая актриса в Голливуде, которая могла воплотить любой образ на сцене.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: В 1951 году актриса снялась в своём первом цветном фильме, «Африканская королева» (1951). Она сыграла Роуз Сэйер, чопорную миссионерку, живущую в Восточной Африке в начале Первой Мировой Войны. Вскоре стало известно что съёмки фильма в основном будут проходить в Бельгийском Конго, актриса сразу согласилась на такую долгую поездку. Процесс оказались трудными, так как Хепбёрн заболела дизентерией во время съёмок, позже она упоминала об этом в своих мемуарах. Фильм был выпущен в конце 1951 года с поддержкой публики и критиков, в итоге преподнёс актрисе пятую номинацию на премию «Оскар», в категории «Лучшая женская роль». Это был первый успешный фильм, в котором она приняла участие без Спенсера Трейси и доказала, что может стать звездой и без него, это в свою очередь полностью восстановило её популярность.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: После Хепбёрн снялась в спортивной комедии, «Пэт и Майк» (1952), сценарий для которого вновь написали Майкл Канин и Рут Гордон. В реальной жизни актриса занималась спортом и Канин позже охарактеризовал этот факт, как своё вдохновение для фильма: «Когда я наблюдал за Кейт, когда она играла в теннис…эта идея пришла мне в голову, мне показалось что зрителям это понравится». Хепбёрн была под давлением режиссёра, который просил её выполнить несколько высоко-стандартных, спортивных упражнений, многие из которых не были прописаны в контракте. Фильм «Пэт и Майк» (1952), был одним из самых популярных среди критиков фильмов и он также был любимым из девяти фильмов Хепбёрн, в которых она снялась с Трейси. За свою роль актриса получила номинацию на премию «Золотой глобус», в категории «Лучшая женская роль — комедия или мюзикл».


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Летом 1952 года, Хепбёрн отправилась в Лондон, чтобы выступить в десяти-недельном сезоне спектакля Джорджа Бернарда Шоу, «». Впоследствии участие в этой пьесе стало тяжелым опытом для актрисы. После долгой напряжённой работы, она покинула представление измученной, её подруга Констанс Колльер писала, что актриса была на грани нервного срыва. Широко известный спектакль был показан на Бродвее, в октябре 1952 прошла премьера в театре Сэма Шуберта, где несмотря на плохую реакцию критиков, билеты на него были распроданы на десять недель. Хепбёрн впоследствии пыталась сыграть в экранизации этой пьесы, она согласилась работать бесплатно и даже предлагала самой платить режиссёру за работу, но ни одна студия не взялась за этот проект. Позже она называла этот инцидент самым большим разочарованием в своей карьере.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: «Пэт и Майк» (1952) стал последним фильмом Хепбёрн, после которого истёк срок её договора с «Metro-Goldwyn-Mayer», что сделало её свободной в выборе своих следующих проектов. Она провела два года отдыхая и путешествуя, прежде чем приняла участие в романтической драме Дэвида Лина, «Лето» (1955). Фильм был снят в Венеции, а Хепбёрн играла одинокую старую женщину, у которой завязался страстный роман с молодым итальянцем. Актриса описала эту роль как «очень эмоциональную», также ей было очень интересно работать с Лином. Во время съёмок Хепбёрн упала в водный канал и в результате чего у неё развилась хроническая инфекция в глазу. Эта роль принесла ей номинацию на премию «Оскар» и была названа одной из её лучших работ. Лин позже сказал, что это был один из его любимых фильмов, которые он создал и что Хепбёрн его любимая актриса. В следующем году актриса провела шесть месяцев на гастролях в Австралии в театральной компании «Олд Вик», играя роли в пьесах «Венецианский купец», «Укрощение строптивой» и «Мера за меру». Тур был успешным, а Хепбёрн получила положительные отзывы критиков и публики за работу.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: После Хепбёрн получила номинацию на премию «Оскар» второй год подряд, за свою роль в фильме «Продавец дождя» (1956). Она снова сыграла одинокую женщину, увлечённую любовным романом и вскоре выяснилось, что Хепбёрн нашла своё место играя одиноких и влюблённых женщин, критики и зрители наслаждались её игрой. Актриса сказала, что: «Играя роли Лиззи Карри (Шаман), Джейн Хадсон (Лето) и Рози Сайер (Африканская Королева) — я играла себя. Мне было не трудно играть этих женщин, потому что я тоже незамужняя и одинокая». Меньшим успехом в том году для актрисы стал фильм «» (1956) — адаптация классической комедии Эрнста Любича, «Ниночка» (1939). Хепбёрн сыграла хладнокровную Советскую лётчицу, Босли Кроутер назвал её выступление ужасным. Это был публичный и коммерческий провал, а критики посчитали что этот фильм стал худшим в карьере Хепбёрн.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Вскоре Трейси и Хепбёрн воссоединились на экране в первый раз за пять лет в офисной комедии, «» (1957). Уильям Берг отметил, что фильм возродил их раннее успешный дуэт, но картина не имела кассового успеха. Тем же летом, Хепбёрн вернулась к ролям в пьесах Шекспира, появившись в Стартфорде, она повторила свою роль в «Венецианском купце» и сыграла в спектакле «Много шума из ничего», оба проекта были положительно восприняты.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: После двухлетнего перерыва, Хепбёрн снялась в экранизации пьесы Теннесси Уильямса «Внезапно, прошлым летом» (1959), вместе с Элизабет Тейлор и Монтгомери Клифтом. Фильм был снят в Лондоне, и стал очень неприятным опытом для актрисы. Она постоянно конфликтовала с режиссёром Джозефом Манкевичем во время съёмок, которые по словам съёмочной группы с трудом завершились. Картина имела финансовый успех, а её роль жуткой тети Вайолет Венейбл принесла актрисе восьмую номинацию на «Оскар». Теннесси Уильямс был доволен выступлением Хепбёрн, написав: «Кейт потрясающая актриса, её диалоги звучат хорошо, она обладает удивительной красотой и четкостью дикции». Он также написал сценарий для фильма «Ночь игуаны» (1961), специально для Хепбёрн, актрисе польстил такой подарок, но она почувствовала что играть эту роль было бы неправильно для неё и отклонила предложение, в итоге роль досталась Аве Гарднер.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Далее Хепбёрн вернулась в Стратфорд летом 1960 года, чтобы сыграть в спектаклях «Двенадцатая ночь» и «Антоний и Клеопатра». В "New York Post" писали о её ролях: «Хепбёрн воспроизводит универсальный образ для каждой роли…всего один или два её жеста и спектакль уже интересно смотреть». Актриса также была горда своей работой. Её репертуар был ещё более усовершенствован, когда она появилась в экранизации пьесы Юджина О’Нила, «Долгий день уходит в ночь» (1962). Это был малобюджетный проект и актриса согласилась играть в фильме за десятую часть своей зарплаты. Хепбёрн назвала этот фильм «величайшим из когда-либо созданных», к тому же её роль пристрастившейся к морфину Мэри Тайрон, стала одной из лучших работ в её карьере. «Долгий день уходит в ночь» (1962), принёс актрисе девятую номинацию на «Оскар» и Приз за лучшую женскую роль Каннского кинофестиваля, эта роль остаётся одной из её самых прославленных работ в кино.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: После завершения съёмок фильма «Долгий день уходит в ночь» (1962), Хепбёрн сделала перерыв в карьере, чтобы ухаживать за больным Спенсером Трейси. Она не работала до 1967 года, в котором вышел фильм «Угадай, кто придёт к обеду?», эта картина стала девятым фильмов в котором она снялась вместе с Трейси. Фильм затрагивает тему межрасового брака, роль дочери актрисы в этом проекте исполнила Кэтрин Хотон — племянница Кэтрин Хепбёрн. Во время съёмок Трейси был уже тяжело болен, Кэтрин Хотон позже прокомментировала, что её тётя очень сильно переживала в процессе съёмок. Трейси умер через 17 дней после окончания съёмок его последней сцены от сердечно-сосудистого заболевания. Фильм «Угадай, кто придёт к обеду?» (1967), стал триумфальным возвращением Хепбёрн и её самой коммерчески успешной картиной в этом десятилетии. За свою роль она выиграла вторую премию «Оскар», в номинации «Лучшая женская роль», спустя 34 года после её первой победы. Свой второй «Оскар» актриса посвятила своему умершему возлюбленному Спенсеру Трейси.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Хепбёрн сразу же вернулась к актёрской деятельности после смерти Трейси, предпочитая занимать себя работой, как средством против сильного горя. Она получила многочисленные предложения, но решила сыграть Алиенору Аквитанскую в фильме «Лев зимой» (1968), эту роль актриса называла увлекательной. Хепбёрн много читала о своей героини, её главным партнёром по фильму стал Питер О'Тул. Съёмки фильма проходили в на юге Франции. Джон Рассел Тейлор сказал, что роль Алиеноры Аквитанской — это результат её долгой и продуктивной работы над ней, также он высказался о том что с момента своего первого появления в кино Хепбёрн выросла как актриса и развила своё мастерство до высшего уровня. Фильм был номинирован во всех главных категориях на «Оскар» и второй год подряд Хепбёрн получила третий «Оскар», за «Лучшую женскую роль» (совместно с Барбарой Стрейзанд), а также премию BAFTA. Следующее появление актрисы было в фильме «» (1969), картина обернулась публичным и финансовым провалом, в своих комментариях режиссёр сказал что ошибся предложив роль Хепбёрн.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: С декабря 1969 по август 1970 года, Хепбёрн выступала в Бродвейском мюзикле «», рассказывающем о жизни Коко Шанель. Она призналась, что никогда раньше не пела на сцене. Хепбёрн была несильна как певица, но всё же решила спеть, Уильям Берг позже добавил: «Чего ей не хватало так это спеть на сцене и она с храбростью сделала это». Актриса брала уроки вокала шесть раз в неделю при подготовке к спектаклю. Перед каждой премьерой она нервничала и говорила себе: «Интересно, какого чёрта я вообще здесь делаю». Комментарии о спектакле были посредственными, но сама Хепбёрн была оценена в роли Коко и была популярна у публики, связи с требованиями которой спектакль дважды продлевался. Позже актриса сказала что впервые она признала для себя, что общественность была не против неё и даже казалось, полюбила её. За свою роль в этом спектакле Хепбёрн получила номинацию на премию «Тони», в категории «Лучшая женская роль в мюзикле».


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Кэтрин Хепбёрн оставалась активной в профессии на протяжении 1970-х годов, с акцентом на роли, описанные Эндрю Бриттоном как: «…Или строгая мать или сумасшедшая старушка что живёт одна». Первоначально она отправилась в Испанию, чтобы сняться в фильме «Троянки» (1971), вместе с Ванессой Редгрейв. Когда актрису спросили, почему она приняла это предложение, она ответила, что хотела расширить свой ассортимент и попробовать всё, чего не успела. Фильм был плохо принят критиками, но критики из Канзаса назвали исполнение Хепбёрн лучшим в этом году. В 1971 году она подписала контракт на съёмки в адаптации романа Грэма Грина «», но была недовольна ранней версией сценария и было решено переписывать его по её усмотрению. Студии не понравились эти изменения, поэтому Хепбёрн покинула проект и была заменена на Мэгги Смит. Её следующий фильм, экранизация пьесы Эдварда Олби «» (1973), режиссёра Тони Ричардсона, имел небольшой релиз и получил неблагоприятные отзывы.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: В 1973 году Хепбёрн решила появиться на телевидении в первый раз, в главной роли в телевизионном фильме «». Она настороженно отнеслась к роли в этом проекте, но в итоге он оказался одним из главных телевизионных событий года, получив высокие рейтинги Нильсена. Хепбёрн получила номинацию на премию «Эмми», за роль задумчивой, южной красавицы Аманды Уингфилд, которая пытается вернуться к аристократической жизни которую она помнит с детства. Её следующая роль была в телефильме «» (1975), драме эпохи короля Эдуарда. Она получила положительные отзывы и высокие рейтинги, а также была удостоена премии «Эмми», в номинации «Лучшая женская роль в мини-сериале или фильме».


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: После Кэтрин Хепбёрн в первый раз посетила церемонию вручения премии «Оскар» в 1974 году, чтобы вручить награду имени Ирвинга Тальберга, Лоуренсу Вайнгартену. Публика аплодировала ей стоя несколько минут, а она в свою очередь шутила: «Я очень счастлива что мне никто не сказал — пока». В следующем году она в паре с Джоном Уэйном снялась в фильме «» (1975), который являлся продолжением оскароносного фильма «Настоящее мужество» (1969). Хепбёрн сыграла глубоко религиозную пожилую женщину, которая объединяется с одиноким мужчиной, чтобы отомстить за смерть члена своей семьи. Фильм получил посредственные отзывы, его кастинг был достаточно продуктивен, чтобы привлечь внимание публики, но фильм не оправдал надежд студии и стал умеренно успешным.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: В 1976 году Хепбёрн вернулась на Бродвей и в течение трёх месяцев играла в пьесе «». Роль эксцентричной миссис Базиль стала считаться идеальным образцом для актрисы и пьеса была популярна несмотря на плохие отзывы, а позже она отправилась в успешный тур по всей стране. Во время пребывания в Лос-Анджелесе, Хепбёрн сломала бедро, но всё равно решила продолжить турне с выступлениями в коляске. В том же году она была признана «Любимой киноактрисой», получив премию «Выбор народа». После трёхлетнего перерыва, актриса снялась в фильме «» (1978), не требуя гонорара за работу. Приключенческая комедия стала одним из крупнейших провалов в её карьере, сценарист , который работал с Хепбёрн, позже писал, что «Что фильм умер в момент выхода» и называл его своим «потерянным фильмом». Хепбёрн утверждала, что главная причина по которой она приняла предложение — это возможность покататься на воздушном шаре. После актриса отправилась в Уэльс, чтобы принять участие в съёмках телевизионного фильма «» (1979). Это был последний из десяти фильмов Хепбёрн в котором она работала вместе с Джорджем Кьюкором, за роль в котором она получила номинацию на «Эмми».


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: К 1980 году у Хепбёрн развился сильный тремор, из-за которого она постоянно качала головой. Она не работала в течение двух лет, заявив в телевизионном интервью: «Я слишком стара, теперь пусть молодые карабкаются и потеют». В этот период времени она сходила на Бродвейскую постановку «На золотом озере» и была впечатлена как пожилая супружеская пара справляется с трудностями в старости. Джейн Фонда приобрела права на экранизацию этой пьесы и пригласила своего отца, актёра Генри Фонду чтобы он сыграл главную мужскую роль, а Хепбёрн стремилась сыграть роль его жены, Этель Тэйер. Фильм «На Золотом озере» стал успешным, вторым самым кассовым фильмом 1981 года. Но больше всех поразило, как энергичная 74-летняя Кэтрин Хепбёрн нырнула одетой в и вживую исполнила песню. За свою роль в этом фильме актриса выиграла вторую премию BAFTA и рекордный четвёртый «Оскар». Гомер Диккенс в своей книге о Хепбёрн, отметил что: «Победа актрисы в узких кругах считалась сентиментальной, но большинство посчитали эту победу результатом её долгой, упорной и тяжёлой работы в кино, а также многие олицетворяли эту победу как дань уважения к Кэтрин Хепбёрн».


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Хепбёрн также появилась на театральной сцене в 1981 году. Она получила вторую номинацию на премию «Тони», за роль семидесятилетней вдовы желающей прожить ещё долгую жизнь, в пьесе «». Журналом "Variety" отмечалось, что роль была очевидной и вполне приемлемой для собственного имиджа актрисы. Уолтер Керр из "New York Times", писал об её исполнении: «Она таинственная женщина, она умеет вдыхать жизнь в безжизненные проекты». Актриса надеялась принять участие в экранизации этой пьесы, но никто не купил права на кинопроизводство. Популярность Хепбёрн как одной из самых любимых актрис США была твёрдо установлена в ходе опроса который провел журнал "People", а чуть позже она была удостоена второй премии «Выбор народа».


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: В 1984 году Хепбёрн снялась в фильме «», рассказывающем историю пожилой женщины, которая нанимает киллера (его сыграл Ник Нолти), чтобы убить себя. Хепбёрн нашла интересной работу в этом мрачном фильме, но отзывы были негативные, а кассовые сборы небольшие. В 1985 году она представила телевизионный документальный фильм о жизни и карьере Спенсера Трейси. Большинство её работ в то время были в основном в телевизионных фильмах, которые не получили похвалу от критиков, но по прежнему пользуются популярностью у зрителей. С каждым фильмом, Хепбёрн хотела объявить об окончании своей карьеры в кино, но какое то время спустя она продолжала играть новые роли. Актриса получила номинацию на премию «Эмми» в 1986 году, за роль в фильме «», а через два года снялась в комедии «», в которой она снялась со своей внучатой племянницей .


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: В 1991 году Хепбёрн выпустила свою автобиографию, "«Me: Stories of my Life»", которая возглавляла списки бестселлеров больше года. После она вернулась на телеэкраны в 1992 году в фильме «Мужчина этажом выше», за роль в котором актриса получила номинацию на премию «Золотой глобус». В 1994 году она работала вместе с Энтони Куинном в фильме, «», который в значительной степени был основан на собственной жизни Хепбёрн, с многочисленными ссылками на её личность и карьеру. Позже этот фильм был описан как «вымышленный вариант её жизни», а критики отметили что Хепбёрн по сути, играла саму себя.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Предпоследним фильмом с участием Хепбёрн, стала мелодрама «Любовная история» (1994). В 86 лет, она играла главную роль вместе с Аннетт Бенинг и Уорреном Битти. Это был единственный фильм в карьере Хепбёрн, в котором она не играла ведущую роль. Роджер Эберт отметил, что это был первый раз, когда она выглядела хрупкой, но её «величественный дух» был все ещё в ней и её сцены «украшали фильм». В 1994 году Кэтрин Хепбёрн снялась в своём последнем фильме «» (1994), за роль в котором она была номинирована на «Премию Гильдии киноактёров США», в категории «Лучшая женская роль в телефильме или мини-сериале». На момент съёмок фильма актрисе было 87 лет.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Кэтрин Хепбёрн была известна своей отдалённой от общества жизнью, она не любила давать интервью или общаться с поклонниками на протяжении большей части своей карьеры. Таким образом она отдалила себя от светского образа жизни, который считала нудным и поверхностным, также актриса носила одежду в стиле "casual", который был неприемлем в эпоху гламура.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text:
Она редко появлялась на публике и избегала посещения ресторанов, а однажды даже вырвала камеру из рук фотографа, который сфотографировал её без разрешения. Несмотря на её рвение к уединению, Хепбёрн наслаждалась своей славой, а позже она призналась, что ей не понравилось если бы пресса полностью игнорировала её. Много лет спустя, в пожилом возрасте, начиная с двух-часового интервью на «» в 1973 году, Хепбёрн становилась всё более открытой с общественностью.
Хепбёрн была полна энергии и энтузиазма, это часто упоминается в её биографии, а её личная независимость стала ключом к её успеху. «Такая уверенность в себе означала, что она может контролировать любые сложные ситуации», говорил её друг Майкл Канин, который сравнивал Хепбёрн со своей школьной учительницей, говоря что она может быть строгой и искренней. Кэтрин Хотон прокомментировала, что её тетя может быть «невыносимо самодовольной и властной». Хепбёрн призналась, что была особенно невыносима в раннем возрасте, когда требовала что-то. Она всегда радовалась жизни, а порой рассуждала: «Я люблю жизнь и мне так повезло, почему бы мне не быть счастливой?». Эндрю Скотт Берг хорошо знал Хепбёрн в последние годы и заявил, что хотя она была требовательной, она сохранила чувство смирения и человечности.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Актриса вела активную жизнь, занималась плаванием и каждое утро играла в теннис. Даже в пожилом возрасте, она продолжала играть в теннис регулярно, это было указано в документальном фильме о ней, «Кэтрин Хепбёрн: Всё обо мне» (1993). Она также любила живопись, которая стала её страстью в последние годы жизни. Когда её спросили о политике, Хепбёрн сказала репортёрам: «Я всегда говорю, что я в интересах меньшинств и принимаю либеральную сторону. Я не тот человек который говорит „нет“ простому народу». Анти-коммунистическое движение в 1940-х годах Голливуде, подтолкнуло её к политической деятельности, когда она вошла в . Её имя также упоминалось на слушаниях комиссии по расследованию антиамериканской деятельности, но Хепбёрн отрицала, что сочувствует коммунистам. Позже она открыто пропагандировала противозачаточные и поддерживала аборты. Она придерживалась теории Альберта Швейцера — «Благоговение перед жизнью», но не была религиозной и не верила в загробную жизнь. В 1991 году Хепбёрн сказала журналистам: «Я атеист и это всё. Я считаю, что мы ничего не можем знать кроме того, что мы должны быть добрее друг к другу и делать то, что мы можем делать для других людей». За свои публичные заявления об этих убеждениях, она получила награду Американской гуманистической ассоциации в 1985 году.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Единственным мужем Хепбёрн был Ладлоу Огден Смит, бизнесмен из Филадельфии, с которым она познакомилась ещё во время учёбы в колледже Брин-Мар. Пара поженилась 12 декабря 1928 года, когда ей был 21 год, а ему было 29 лет. Хепбёрн не взяла фамилию мужа, потому что считала, что имя Кэтрин Смит звучит слишком просто. Она никогда полностью не отдавала себя браку и всегда ставила в приоритете свою карьеру. После переезда в Голливуд в 1932 году, актриса закрепилась в своей отчуждённости, и в 1934 году она отправилась в Мексику, чтобы получить быстрый развод. Хепбёрн часто выражала благодарность Смиту за его финансовую и моральную поддержку в первые дни её карьеры, поэтому в своей автобиографии она назвала себя «страшной свиньёй», за то что так жестоко растоптала его любовь. Пара оставалась друзьями вплоть до смерти Смита в 1979 году.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Вскоре после переезда в Калифорнию, Хепбёрн начала отношения со своим агентом , хотя они оба на тот момент были женаты. Хейворд предложил актрисе после того, как они оба будут в разводе пожениться, но она отказалась объяснив: «Мне хотелось быть одинокой и независимой». Их отношения продолжались четыре года. В 1936 году, во время турне со спектаклем «Джейн Эйр», Хепбёрн начала встречаться с предпринимателем Говардом Хьюзом. Она была знакома с ним ещё годом ранее, их познакомил общий друг Кэри Грант. Хьюз пожелал на ней жениться и сообщил всем о грядущем бракосочетании, но Хепбёрн была слишком сосредоточена на возрождении своей несостоявшейся карьеры. Они расстались в 1938 году, когда Хепбёрн покинула Голливуд после того, как попала в список актёров, рассматриваемых как "«кассовый яд»".


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Хепбёрн была тверда в своём решении не выходить замуж и не заводить детей. Она считала, что материнство должно требовать полной отдачи и сказала, что не была готова отдать себя кому-то другому. Она сказала: «Я была бы ужасной матерью, потому что я в основном очень эгоистичный человек». Она чувствовала, что имела частичный опыт родителя, воспитывая младших братьев и сестёр, которые удовлетворили её потребность иметь собственных детей. В начале 1930-х годов ходили слухи, что Хепбёрн могла быть лесбиянкой или бисексуалом, в ответ на эти обвинения она только шутила. В 2007 году выпустил биографию актрисы, в которой утверждал, что у Хепбёрн действительно была нетрадиционная сексуальная ориентация. В ответ на эти спекуляции в адрес её тети, Кэтрин Хотон сказала: «Я никогда не обнаруживала никаких доказательств того, что она была лесбиянкой».


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Наиболее значительные отношения у Хепбёрн были со Спенсером Трейси, её коллегой, с которым она снялась в девяти фильмах. В автобиографии она написала: «Когда я находилась вместе со Спенсером, у меня были уникальные чувства. Я бы сделала для него что угодно». Лорен Бэколл, близкая подруга актрисы, позднее писала о том, как слепо она была влюблена в актёра. Их отношения впоследствии получили большую огласку и они часто упоминались как одна из легендарных пар Голливуда. Когда они впервые встретились, ей было 34 года, а ему 41 год, Трейси изначально с недоверием отнёсся к Хепбёрн, он был удивлён её мальчишеским поведением и грязными ногтями, поэтому вскоре он начал подозревать, что она была лесбиянкой, но Хепбёрн сказала: «А когда я его встретила, сразу поняла, что он неотразим». Трейси оставался женатым на протяжении их долгих отношений, хотя он и его жена Луиза решили жить отдельно с 1930-х годов, у них никогда не было официального развода. Хепбёрн не вмешивалась в их отношения и никогда не пыталась женить на себе Трейси.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Поначалу Трейси был намерен скрывать свои отношения с Хепбёрн от своей жены, поэтому они редко оставались наедине. Они были осторожны и старались не появляться на публике вместе. У Трейси были проблемы с алкоголем и он часто был в депрессии, Хепбёрн описывала его измученным и посвятила себя тому, чтобы сделать его жизнь легче. Сообщения от людей которые видели их вместе, описывали, как Хепбёрн менялась когда находилась рядом с ним. Она была робкой, лелеяла его и слушалась его во всём, в итоге Трейси стал сильно зависим от неё. Они часто проводили время вдали друг от друга из-за своей работы, особенно в 1950-е годы, когда Хепбёрн работала в основном за рубежом.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Здоровье Трейси значительно ухудшилось в 1960-х годах, поэтому Хепбёрн сделала пятилетний перерыв в карьере, чтобы ухаживать за ним. Она переехала в дом Трейси когда он был тяжело болен и до самой его смерти находилась рядом с ним (10 июня 1967 года). Из уважения к семье Трейси, она не присутствовала на его похоронах. Только после смерти Луизы Трейси, в 1983 году, Хепбёрн начала говорить публично об их романе. В ответ на вопрос, почему она оставалась с Трейси так долго, несмотря на характер их отношений, она сказала: «Я честно говоря, не знаю. Я могу только сказать, что я никогда не могла оставить его». Она утверждала, что не знала, как он относился к их долгому роману, но для неё эти двадцать семь лет вместе, были «абсолютным блаженством».


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Кэтрин Хепбёрн часто говорила в восьмидесятых: «У меня нет страха смерти, но я уже давно предвкушаю это событие. Смерть будет так прекрасна — это сладкий и вечный сон». Её здоровье начало ухудшаться вскоре после её последней роли в кино. Она была госпитализирована в марте 1993 года из-за истощения, зимой 1996 года, она была госпитализирована с пневмонией. В 1997 году, она стала очень слабой, говорила и ела очень мало, многие боялись что она умрёт, в последние годы жизни у Хепбёрн наблюдались признаки деменции. В июле 2001 года она была госпитализирована с инфекцией мочевыводящих путей. В мае 2003 года, у неё обнаружили злокачественную опухоль на шее, но было принято решение не делать операцию из-за преклонного возраста. Актриса умерла 29 июня 2003 года, через месяц после своего 96-го дня рождения, в своём семейном поместье в (Хартфорд), штат Коннектикут. Она была похоронена на семейном участке кладбища , в Хартфорде. В связи с пожеланием Хепбёрн, панихида не проводилась.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Смерть Кэтрин Хепбёрн вызвала широкий общественный резонанс. В течение нескольких месяцев после её кончины в прессе и на телевидении освещались её жизнь и карьера, ей посвящались многие телепередачи, а заголовки ряда газет и журналов выходили со статьями об актрисе на первой полосе. Президент США Джордж Буш выступил с заявлением, в котором было сказано, что «Хепбёрн войдёт в историю как одно из художественных сокровищ нации». В честь её большого вклада в театральную жизнь страны вечером 1 июля 2003 года были погашены огни Бродвея. В 2004 году в соответствии с пожеланием актрисы её вещи были выставлены на аукционе Сотбис в Нью-Йорке, который собрал в итоге 5,8 млн долларов.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Многие сходятся во мнении, что Хепбёрн не была инстинктивной актрисой. Она любила тщательно изучать сценарий и очень долго воспроизводить своего персонажа, убедившись что она сделала всё отлично, актриса начинала репетировать и как можно больше, также она просила снимать одну сцену несколько раз. С подлинной страстью к индустрии кино, она тяжело работала над каждой ролью, обучалась всем необходимым навыкам и все трюки выполняла сама. Она была известна не только строгим отношением к себе, но и к своим коллегам. Комментируя её мотивацию к работе, Стэнли Крамер сказал: «Работать, работать и работать. Она умеет работать, пока не выжмет из себя всё до капли». Хепбёрн также сама участвовала в производстве каждого из её фильмов, вносила предложения по сценарию и высказывала свое мнение обо всём, от костюмов до освещения.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Героини Хепбёрн были очень интересными, состоятельными и умными, сильными и независимыми. Майкл Канин сказал: «Формула успеха Хепберн: заносчивость, грубоватость и безумная тяга к работе». В связи с её изображением таких персонажей, её называли воплощением противоречий, обладательницей природного статуса женщины. Кинокритик прокомментировала важность исполнения Хепбёрн своих персонажей: «Её пугающее присутствие было необходимо, её персонажи занимались самоуничтожением, чтобы остаться на хорошей стороне зрителей».


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Кэтрин Хепбёрн — одна из самых знаменитых актрис в мире, но она также подвергалась критике за недостаточную гибкость в исполнении ролей. Её персонаж всегда соответствовал её истинной личности, в этом Хепбёрн призналась сама. В 1991 году она сказала журналистам: «Я думаю, что я всегда одинаковая. У меня очень целеустремлённый характер и мне нравится фильм, в котором я присутствую как личность». Драматург и писатель Дэвид Макрэй сказал: «Посмотрите любой фильм с Кэтрин Хепбёрн и спросите себя. Если она не играет по существу, одну и туже роль снова и снова…это либо есть либо нет, давайте не путать по настоящему увлекательную и уникальную женщину с превосходной актрисой». Хепбёрн также неоднократно критиковали, за слишком грубое, холодное и отчуждённое поведение.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Кэтрин Хепбёрн являлась важным и влиятельным деятелем культуры. Рос Хортон и Салли Симмонс включили её в свою книгу "«Женщины, изменившие мир»", которая чтит 50 женщин, которые помогли сформировать мировую историю и культуру. Также она входит в список Британской энциклопедии — "«300 женщин, которые изменили мир»", в список "«100 самых важных женщин 20-го века»" журнала "Ladies Home", в список "«100 легенд века»" журнала "Variety", и занимает 84 место в списке "«200 величайших легенд поп-культуры всех времён»" канала VH1. В 1999 году Американский институт кино назвал Хепбёрн «величайшей актрисой в истории Голливуда»".


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Что касается кинематографического наследия Хепбёрн, телеведущий сказал, что она «сломала все барьеры для женщин в Голливуде», где она была воплощением волевой женщины на экране. Киноакадемик Эндрю Бриттон написал исследование в котором описал Хепбёрн как «ключ к классическому Голливуду», и описывал её феминистское влияние на индустрию кино. Мэрион Эдвардс утверждала, что влияние Хепбёрн способствовало возрождению новых женщин.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Вне экрана, Хепбёрн жила в непривычной для своего времени манере, таким образом она стала символизировать «современную женщину» и сыграла важною роль в изменении отношения к женскому полу. Хортон и Симонс писали о Хепбёрн: «Уверенная в себе и остроумная, четырёхкратная обладательница премии „Оскар“ Кэтрин Хепбёрн бросала вызов Конвенции на протяжении всей своей профессиональной и личной жизни…её образом напористой и сильной женщины можно только восхищаться и равняться на него всем остальным женщинам». После смерти Хепбёрн, историк заявила: «Кэтрин Хепбёрн принесла нам новый вид героини — современной и независимой». Мэри Макнамара, журналист и обозреватель из "Лос-Анджелес Таймс" написала: «Кэтрин Хепбёрн была больше чем кинозвезда, она была покровителем всех американских женщин». Она не всегда была почитаемой феминисткой, из-за своих публичных заявлений, о том что женщина не может иметь всё. Наследие Хепбёрн распространяется и на моде, она была первой женщиной носившей брюки в начале XX века. Актриса вносила свой вклад в обеспечение изготовления специальных брюк для женщин, в то время как фанаты начали подражать ей в выборе одежды. В 1986 году она получила премию от Совета модельеров Америки, учитывая то влияние, которое она произвела на женскую моду.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Ряд картин с участием Хепбёрн, стали классикой американского кино: «Африканская королева» (1951), «Филадельфийская история» (1940), «Воспитание крошки» (1938), и «Угадай, кто придёт к обеду?» (1967), включённые Американский институтом кино в список «100 лучших американских фильмов за 100 лет». «Ребро Адама» (1949) и «Женщина года» (1942) были включены АFI в список «100 самых смешных американских фильмов за 100 лет». Её аристократический прерывистый голос является одним из самых узнаваемых в мировом кино [].


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Кэтрин Хепбёрн была удостоена нескольких мемориалов, в квартале Тертл-Бей в Манхэттене, где она проживала на протяжении 60 лет. В 1977 году, неподалёку от дома где она проживала, был построен сад названный её именем. Сад состоит из двенадцати ступеней, символизирующие двенадцать номинаций актрисы на премию Американской киноакадемии, каждая из которых содержит надпись с цитатой актрисы. К тому же пересечение Восточной 49-й улицы и 2-й авеню названо «площадью Кэтрин Хепбёрн». Именем актрисы был назван театр в городе Олд-Сейбрук, где Хепбёрн провела свои последние годы. Спустя три года после её смерти, в колледже Брин-Мар, Альма Хепбёрн, основала «Центр Кэтрин Хотон Хепбёрн». Он был посвящён актрисе и её матери и призывал женщин участвовать в решении важных вопросов, затрагивающих их пол. «» был открыт в 2009 году в Олд-Сейбруке, штат Коннектикут, расположенный на месте семейного пляжного дома, который она очень любила. Здание включает в себя музей Кэтрин Хепбёрн.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: В библиотеке Академии кинематографических искусств и наук и в Нью-Йоркской публичной библиотеки хранятся личные документы Кэтрин Хепбёрн. Отрывки из Нью-Йоркской коллекции документов Хепбёрн описывающих её театральную карьеру, были представлены на выставке, "«Katharine Hepburn: In Her Own Files»" в 2009 году. Выставка "«One Life: Кейт, Centennial Celebration»", проходила в Национальной портретной галерее в Вашингтоне с ноября 2007 по сентябрь 2008 года. В выставлялась подборка из её кино и театральных костюмов с октября 2010 по сентябрь 2011 года, на аукционе "«Katharine Hepburn: Dressed for Stage and Screen»". Кэтрин Хепбёрн также была удостоена своих собственных почтовых марок в рамках серии «легенды Голливуда». В 2015 году британский институт кино провёл два месяца ретроспективной работы изучая биографию Кэтрин Хепбёрн.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Мэтью Ломбардо написал о Кэтрин Хепбёрн пьесу «». В первом акте рассказывается жизнь Хепбёрн в 1938 году, во втором акте её жизнь в 1983 году, где она размышляет о своей жизни и карьере. Она была впервые показана в 2002 году, в театре «Хартфорд», актрису сыграла Това Фелдшу. Фелдшью также сыграла Кэтрин Хепбёрн в телефильме «» (1977), а в 1980 году её персонаж в исполнении Мэрианн Тейлор появился в телефильме «». В 2004 году в биографической драме Мартина Скорсезе, «Авиатор» (2004), роль Кэтрин Хепбёрн сыграла Кейт Бланшетт, получив за своё исполнение премию «Оскар», в номинации «Лучшая женская роль второго плана».


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Кэтрин Хепбёрн завоевала четыре премии «Оскар» (1934, 1968, 1969, 1982) — в настоящее время это рекордное количество обладания этой премии в актёрской категории, также она имеет 12 номинаций на эту премию, по этому количеству она уступает только Мерил Стрип (21 номинация). Хепбёрн принадлежит рекорд за самый длинный период времени между номинациями на «Оскар» (48 лет).


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Среди других значимых наград, у неё имеются две премии BAFTA (1969, 1982) и три номинации на эту премию (1953, 1956, 1958), премия «Эмми» (1975) и пять номинаций на эту премию (1974, 1979, 1986—дважды, 1993), восемь номинаций на премию «Золотой глобус» (1953, 1957, 1960, 1963, 1968, 1969, 1982, 1993), две номинации на премию «Тони» (1970, 1982) и др. Хепбёрн также является призёром Каннского и Венецианского кинофестивалей (1962, 1934).


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Помимо прочего Кэтрин Хепбёрн была введена в в 1979 году. Также она выиграла «Премию Гильдии киноактёров США» в 1980 году и была удостоена за «Огромный жизненный вклад в американскую культуру», в 1990 году.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text: Список приведён в соответствии с данными сайта IMDb.com.


title: Хепбёрн, Кэтрин

text:
Оскар
BAFTA
Золотой глобус
Эмми
Премия Гильдии киноактёров США
Тони
Другие награды


title: Парфино

text: Па́рфино — рабочий посёлок (с 1938) в Новгородской области России. Является административным центром Парфинского муниципального района.


title: Парфино

text: Расположен в центральной части области на реке Ловать, в 30 километрах от её впадения в озеро Ильмень. Парфино находится в 116 км к югу от Великого Новгорода и в 20 км к востоку от Старой Руссы (расстояния даны не прямые, а по трассе). Примечательно, что добраться до посёлка Парфино из Великого Новгорода можно двумя примерно равными по расстоянию путями (с разных сторон озера Ильмень).


title: Парфино

text: Через Парфино (5 км) проходит железная дорога Бологое-Московское — Валдай — Старая Русса — Дно-1. Посёлок соединён автомобильными дорогами со Старой Руссой и посёлком Пола, дорога на который имеет выходы на трассу (Москва — Санкт-Петербург) и посёлок Демянск.


title: Парфино

text: Впервые упоминается в 1495 году, как деревня Парфеево. В 1539 году значится как деревня Парфино Медниковской волости Старорусского уезда Шелонской пятины Новгородской земли. Но это упоминание относится не к современному посёлку Парфино, а к деревне Парфино, которая располагается по левую сторону реки Ловать.


title: Парфино

text: В 1910 году напротив деревни, на правом берегу Ловати петербургский купец I гильдии Дмитрий Николаевич Лебедев начал строительство фанерной фабрики. Строительство велось на землях крестьян деревни "Жересло"; в ней позднее и поселились рабочие фабрики, так что растущий фабричный посёлок со временем «поглотил» эту деревню. Название же "Парфино" он получил позднее по близлежащей железнодорожной станции.


title: Парфино

text: Выпуск фанеры начался уже в 1910 году, а в следующем году на фабрике работало 111 человек. Развивающееся предприятие получило название «Ловацкие деревообделочные заводы товарищества лесопильных заводов и мануфактур Дмитрия Николаевича Лебедева». Парфинская фанера предназначалась для продукции макаронной, сахарной и табачной промышленности, а также стала основным конструкционным материалом при постройке первых российских самолётов «Святогор» и «Илья Муромец». Однако уже в 1913 году Лебедев продал фабрику акционерному обществу Северных лесопильных заводов «Русская фанера», а в 1919 году предприятие было национализировано и стало называться «Второй государственный фанерный и лесопильный завод Северного района».


title: Парфино

text: До 1927 года деревня Парфино и посёлок фанерного завода входили в состав Старорусской волости Старорусского уезда Новгородской губернии. С 1 августа 1927 года в рамках проводимой в СССР административно-территориальной реформы деление на губернии и уезды было отменено, и деревня вместе с посёлком вошла в состав Старорусского района Новгородского округа Ленинградской области(23 июля 1930 года деление на округа в СССР было упразднено).


title: Парфино

text: Указом Президиума Верховного Совета РСФСР от 11 сентября 1938 года посёлок фанерного завода получил название Парфино и официальный статус "рабочего посёлка". По Указу Президиума Верховного Совета СССР от 5 июля 1944 года этот посёлок был включён в состав вновь образованной Новгородской области.


title: Парфино

text: В августе 1941 года посёлок Парфино, насчитывавший тогда уже 5 тыс. жителей, оказался в условиях немецко-фашистской оккупации. Однако 9 февраля 1942 года Советская Армия изгнала немецко-фашистских захватчиков из посёлка (почти полностью уничтоженного оккупантами), хотя длительное время он оставался в прифронтовой полосе. После войны посёлок был отстроен заново и значительно вырос.


title: Парфино

text: Указом Президиума Верховного Совета РСФСР от 13 декабря 1968 года из части Старорусского района был создан Парфинский район, а рабочий посёлок Парфино стал центром этого района. Решением Новгородского облисполкома от 23 декабря 1968 года № 750 в состав новообразованного района из Старорусского района было перечислено 9 сельсоветов.


title: Парфино

text: Исследования гаплогрупп митохондриальной ДНК показали, что в северных популяциях русских Ошевенского, Белой Слуды (Архангельская область) и Парфино обнаружены статистически достоверные различия распределений частот аллельных вариантов от таковых в ряде других восточнославянских популяций, где наблюдается большая степень гомогенности.


title: Парфино

text:
Главным предприятием посёлка является Парфинский фанерный комбинат, производящий пиломатериалы и фанеру.
Распоряжением Правительства РФ от 29 июля 2014 года № 1398-р «Об утверждении перечня моногородов» посёлок включён в категорию «Монопрофильные муниципальные образования Российской Федерации (моногорода) с наиболее сложным социально-экономическим положением».Главные достопримечательности Парфино расположены при въезде в посёлок.


title: Гильвик, Эжен

text: Эжен Гильвик (Гийевик, ; 5 августа 1907, Карнак, Морбиан, Бретань — 19 марта 1997, Париж) — французский поэт, экономист. Подписывался обычно только фамилией.


title: Гильвик, Эжен

text: Родился в Бретани, в городке Карнак. Позднее, покинув берег Атлантики, поселившись на другом краю Франции, вблизи бельгийской границы, что было вызвано военной службой отца, мальчик не раз вспоминал оставленный край. Но новый, не имеющий ничего общего с океанским, пейзаж также стал для него привычен — пейзаж с соснами, с деревенскими дорогами… Ещё позднее семья Гильвика перебралась в Эльзас. Это тоже была граница со Швейцарией.


title: Гильвик, Эжен

text: По воспоминаниям Гильвика, вплоть до 1926-го года, то есть до 19-и лет он почти не знал французского языка. В окружении его говорили сначала по-бретонски, потом по-валонски, а потом на очень специфичном немецком языке Швейцарии. По-настоящему освоил французский язык он после поступления на военную службу.


title: Гильвик, Эжен

text: Печатался с 1939 года, дебютировал стихами в память погибших республиканцев Испании. Член Французской компартии (с 1942, отошёл от партийной деятельности в 1980 году). Участвовал в движении Сопротивления и подпольной печати времён войны. В 1945—1947 гг. работал в аппарате министров-коммунистов во Временном правительстве Франции.


title: Гильвик, Эжен

text: В 1951 году выходят сборники «Жажда жизни», «Вкус мира». Переводил с русского и украинского (стихи Тараса Шевченко выходили в его переводе отдельным изданием).


title: Гильвик, Эжен

text: Лауреат крупных литературных премий: Большой Золотой орёл (1973), премии Французской Академии (1976) и др. Президент Академии Малларме. Переводы


title: Восточносибирская лайка

text: Восточносибирская лайка — русская порода собак. Используется для охоты на дичь, пушного зверя, крупного зверя. Также используется в качестве ездовой собаки. Самая крупная из охотничьих лаек.


title: Восточносибирская лайка

text: По данным исследования генетиков 2011 года, восточносибирская лайка и нелающие собаки басенджи из Конго и Судана относятся к Y-хромосомной гаплогруппе HG9.


title: Восточносибирская лайка

text: Первые сведения о восточносибирских лайках появились в XIX веке по мере освоения районов Сибири и Дальнего Востока.


title: Восточносибирская лайка

text: Первый временный стандарт принят в 1949 году, ныне действующий постоянный — в 1981.


title: Восточносибирская лайка

text: По сравнению с западносибирской лайкой, эта лайка имеет более растянутый формат, она более крупная и имеет более мощный костяк.


title: Восточносибирская лайка

text: Восточносибирские лайки хорошо ориентированы на человека, обладают ярко выраженной охотничьей страстью, а также крепким, уравновешенным характером. Для многих представителей породы не типична злобность к человеку, тем не менее в местах исконного разведения нередко использовались в качестве охранника. Очень хорошо приспособлены к тяжёлой работе в суровых условиях гористой сибирской тайги. Натаска — по дикому или подсадному зверю.


title: Москоу Кантри Клаб

text: Москоу Кантри Клаб (бывший Le Meridien Moscow Country Club) — гольф-клуб и загородный отель в Красногорском районе Московской области России, к северу от посёлка Нахабино. Основан в 1994 году. Является филиалом ГлавУпДК


title: Москоу Кантри Клаб

text:
В клубе находится первое в России 18-луночное поле для гольфа международного класса, построенное российской компанией по проекту американских архитекторов Роберта Трент Джонса и его сына
Роберта Трент Джонса-младшего, спроектировавших более 600 полей для гольфа в различных странах мира.


title: Москоу Кантри Клаб

text: Клуб открылся 3 сентября 1994 года. В том же году там был проведён первый профессиональный турнир на первых 9 лунках.


title: Москоу Кантри Клаб

text: На территории Moscow Country Club проводятся важнейшие российские соревнования по гольфу, в том числе Кубок президента России по гольфу. На поле «Москоу Кантри Клаб» в 1999 году выходил известный немецкий футболист Франц Бекенбауэр, в 2003 году — премьер-министр Японии Дзюньитиро Коидзуми, в 2004 году — Принц Кентский Майкл и президент Казахстана Нурсултан Назарбаев.


title: Москоу Кантри Клаб

text: В 1997 году на территории клуба была создана Академия детского гольфа, в период с 1997 по 2007 год там прошли обучение 200 детей.


title: Москоу Кантри Клаб

text: В клубе проводятся массовые и культурные мероприятия. В частности, 7 августа 2008 года московская радиостанция «Серебряный дождь» отметила там своё тринадцатилетие.


title: Москоу Кантри Клаб

text: По состоянию на 2009 год, аренда домика (загородной резиденции) стоит от 15 000 до 25 000 евро в месяц, плюс до 15 000 евро в год на дополнительные расходы. Существует лист ожидания, в котором записаны сотни желающих арендовать дом


title: Москоу Кантри Клаб

text: 1 июля 2009 года обозреватель газеты «Известия» Дм. Соколов-Митрич, по его словам, проведший в клубе несколько дней, опубликовал репортаж, в котором описывал события, развернувшиеся на его территории, связанные с гибелью сына одного из арендаторов — дипломата Вадима Васильева. Его 4-летний сын Вениамин упал в неогороженный пруд. Погибла также 41-летняя няня, которая пыталась спасти ребёнка. Журналист отмечает, что ребёнку не была оказана своевременная помощь, критикует работу охраны и управляющей компании.


title: Тэны

text: Тэны (англо-сакс.: "þeg(e)n"; ; ) — слой военно-служилой знати в поздний англосаксонский период истории Британии (VIII—середина XI века). За свою службу тэны обеспечивались королём земельными владениями, что превращало тэнов в предшественников рыцарей феодальной Англии.


title: Тэны

text: Термин «"тэн"» для обозначения представителей военно-служилой знати начал использоваться в англосаксонских королевствах начиная с VIII века и вскоре вытеснил более раннее наименование «"гезит"», однако никаких изменений в социальном статусе или характере взаимоотношений служилых людей со своими сеньорами не произошло. Англосаксонское слово «"þeg(e)n"» означало «тот, кто служит» и определяло верхний слой древнеанглийского общества, чьи представители были обязаны королю военной службой и выполнением других функций в государственной администрации.


title: Тэны

text: Линия раздела между сословиями тэнов и крестьян (керлов) была самой фундаментальной социальной границей англосаксонского общества. Вергельд тэна в Уэссексе составлял 1200 серебряных шиллингов, то есть был в шесть раз выше, чем вергельд крестьянина. В Нортумбрии это соотношение было ещё более значительным. Ранг тэна был наследственным. Однако социальный статус тэна, как и его предшественника гезита, продолжал определяться не его происхождением, а местом, занимаемым в королевской или графской администрации.


title: Тэны

text: Верхушку прослойки тэнов составляли королевские тэны — лица, находящиеся на службе у короля при дворе или в качестве представителей в регионах (в том числе и шерифы графств). Они служили связующим звеном между королём и его подданными и выполняли поручения монарха. Король, в свою очередь, обеспечивал поддержание высокого статуса тэнов и наделял их землями на праве бокленда. Помимо королевских тэнов существовали служилые люди эрлов (англосаксонских графов). Тэны, занимающие ведущие должности в центральном аппарате государственного управления, также могли иметь собственных тэнов, представляющих их интересы в судах и выполняющих другие поручения. Эти две группы представляли собой нижний слой служилых людей Англии. Тот факт, что именно король был непосредственным сеньором большинства тэнов, проживавших в разных концах страны, обеспечивал устойчивость англосаксонской монархии.


title: Тэны

text: Военная обязанность тэнов продолжала оставаться их базовой характеристикой в течение всего англосаксонского периода. Хотя в XI веке сформировалась элитная каста хускарлов — воинов личной королевской дружины, именно тэны оставались ядром вооружённых сил Англии до нормандского завоевания, значительно превосходя в боевом отношении национальное крестьянское ополчение — фирд. Крайне важным фактором, способствующим прочности и единству англосаксонского государства, было то, что даже тэны эрлов были обязаны являться в войско короля в случае такой необходимости под угрозой конфискации их владений


title: Тэны

text: Одной из важнейших обязанностей тэнов было личное участие в Большом королевском совете — витенагемоте, предшественнике английского парламента. Именно тэны, представлявшие интересы регионов, обеспечивали относительную независимость этого органа от короля.


title: Тэны

text: Принцип наследственности земельной собственности тэнов, в том числе и пожалованной королём за службу, к середине XI века уже прочно утвердился в англосаксонском обществе. Владения тэна после его смерти делились между сыновьями, в результате чего постепенно возникло множество мелких земельных держаний, едва обеспечивавших проживание тэнов и в экономическом отношении сближавших их нижний слой с верхушкой крестьянства. С другой стороны, ряд тэнов смогли сохранить целостность своих земель и создали крупные манориальные хозяйства, на которых трудились зависимые крестьяне. Некоторые тэны владели землёй в нескольких графствах.


title: Тэны

text: Типичный тэн позднего англосаксонского периода имел земельный надел в 5 гайд, церковь, хорошо укреплённую резиденцию и осуществлял службу в королевской администрации. Об уровне благосостояния тэнов свидетельствует один из законов Кнуда Великого, в соответствии с которым при вступлении в наследство сын тэна был обязан передать королю четырёх лошадей (двух из них — оседланных), два меча, четыре копья, четыре щита, шлем, доспехи и 50 манкусов золота.


title: Тэны

text: Тэны владели землёй на праве собственности, а могли получать владения в бокленд от короля или арендовать их у своего сеньора или церкви. Последние виды прав на земельные участки сближали англосаксонских тэнов с классическим рыцарством феодальной Европы. Тем не менее в англосаксонский период условный характер земельных владений тэнов не получил такого распространения, как во Франции, а земельные связи между тэнами и их сеньорами были гораздо более слабыми.


title: Тэны

text: После нормандского завоевания значительная часть тэнов покинула страну или была низведена до положения мелких землевладельцев, подчинённых новому правящему слою нормандских феодалов. Те тэны, которые адаптировались к новым социальным условиям в Англии и включились в вассально-ленную систему французского типа, стали родоначальниками таких выдающихся семейств позднесредневековой Англии, как Беркли, Кромвели, Невили, Ламли, Грейстоуки, Одли и Фицуильямы. Англосаксонские корни в английском дворянстве особенно были сильными в Нортумберленде и Камберленде. Однако в целом нормандское завоевание ликвидировало социальную прослойку тэнов, заменив её сословием рыцарей.


title: Тэн

text: Тэн — многозначное слово и аббревиатура, может иметь следующие значения:


title: Сытин, Павел Павлович

text: Па́вел Па́влович Сы́тин (,  — , Москва) — русский и советский военачальник, генерал-майор Русской императорской армии.


title: Сытин, Павел Павлович

text: Сын солдата, наездника уланского полка, дослужившегося до чиновника военного ведомства. Окончил Киевское военное училище в 1892, Академию Генштаба в 1899 по первому разряду. По окончании академии проходил службу в войсках, участник Русско-японской войны 1904—1905. С 1908 по 1909 годы начальник строевого отделения штаба Брест-Литовской крепости. С 1909 года преподаватель военного училища, затем — старший адъютант штаба Кронштадтской крепости. Во время Первой мировой войны командовал артиллерийскими батареей, дивизионом, бригадой; 37-й пехотной дивизией; генерал-майор (23.01.1917).


title: Сытин, Павел Павлович

text: В декабре 1917 солдатским съездом избран командиром 18-го армейского корпуса, вместе с которым перешёл на сторону советской власти. С марта 1918 — военный руководитель Брянского района Западного участка отрядов завесы, в мае — глава советской делегации для ведения мирных переговоров с немцами в Харькове. С июля 1918 г. — начальник 2-й Орловской пехотной дивизии. В начале сентября того же года военный руководитель Южного участка отрядов завесы, а в сентябре—октябре 1918 командующий красным Южным фронтом. Войска под его руководством вели тяжёлые бои с белоказаками, сдерживая противника на огромном пространстве от Брянска до Кизляра. Предпринятое наступление советских войск Южного фронта на балашовском направлении из-за плохой подготовки успеха не имело. Сытин был отозван с фронта и назначен начальником отдела управления делами РВСР. В 1920—1921 военный представитель при полпредстве РСФСР в Грузии. С октября 1922 преподаватель Военной академии РККА.


title: Сытин, Павел Павлович

text: В 1924—1927 работал в Военно-историческом управлении по исследованию и использованию опыта войны. С ноября 1927 состоял для особо важных поручений при РВС СССР. С декабря 1934 в отставке, научный сотрудник Центрального Государственного архива РККА.


title: Сытин, Павел Павлович

text: Арестован 27 февраля 1938. Приговорен ВКВС 22 августа 1938 по обвинению в участии в контрреволюционной организации. Расстрелян и похоронен на «Коммунарке» (Московская область) 22 августа 1938. Реабилитирован 16 марта 1957.


title: Сытин, Павел Павлович

text:
Известный белогвардейский генерал Деникин упоминает в своих очерках о нём следующим образом:
Приезжало много прожектёров с планами спасения России. Был у меня, между прочим, и нынешний большевистский «главком», тогда генерал, Павел Сытин. Предложил для укрепления фронта такую меру: объявить, что земля — помещичья, государственная, церковная — отдаётся бесплатно в собственность крестьянам, но исключительно тем, кто которые сражаются на фронте.
— Я обратился, — говорит Сытин, — со своим проектом к Каледину, но он схватился за голову: «что вы проповедуете, ведь это чистая демагогия!…»
Уехал Сытин без земли и без…дивизии. Легко примирился впоследствии с большевистской теорией коммунистического землепользования.


title: Вергельд

text: Ве́ргельд ( от др.-верх.-нем.  «человек» +  «цена») — денежная компенсация за убийство свободного человека, установленная в германских варварских правдах. Вергельд выплачивался родом убийцы семье убитого, постепенно вытеснив кровную месть. Устанавливался в зависимости от социального положения убитого, его пола и возраста, от того, к какой национальности он принадлежал (галло-римской или германской).


title: Теннис на летних Олимпийских играх 2000

text: Теннис на XXVII летних Олимпийских играх


title: Теннис на летних Олимпийских играх 2000

text: Евгений Кафельников принёс России первое олимпийское золото в теннисе.


title: Теннис на летних Олимпийских играх 2000

text:
Австрия, Багамские острова, Бразилия, Венгрия, Венесуэла, Марокко, Словакия и Таиланд по одному разу попадали в ¼ финала (0,75 очка).
Условные очки считаются по схеме: 1 место — 7, 2 место — 5 … 6 место — 1.


title: Теннис на летних Олимпийских играх 2000

text: Победители поединков выделены жирным, медалисты — цветом медали.


title: Магдебургский водный мост

text: Магдебургский водный мост (, водный путь целиком называется ) — водный мост в Германии, соединяющий два важных канала: Канал Эльба-Хафель и Среднегерманский канал, через который осуществляется сообщение с индустриальным районом — долиной Рура.


title: Магдебургский водный мост

text: Мост находится в 10 км к северу от центра Магдебурга. На правом берегу Эльбы у моста находится населённый пункт Хоэнварте.


title: Магдебургский водный мост

text: Длина моста составляет 918 метров.


title: Магдебургский водный мост

text: Впервые идея строительства такого моста высказывалась ещё в 1919 году, и к 1938 году судоподъёмник Ротензее и быки моста были готовы. Однако строительство откладывалось во время Первой и Второй мировых войн. После того, как Германия была разделена в начале холодной войны, строительство было отложено на неопределённый срок правительством ГДР. С объединением Германии его возведение опять стало приоритетной задачей.


title: Магдебургский водный мост

text: Строительство началось в 1997 году и было завершено через шесть лет (в октябре 2003 года). На него было затрачено около полумиллиарда евро, бетона и стали.


title: Магдебургский водный мост

text: Теперь мост соединяет внутренний порт Берлина с портами на Рейне. До его возведения корабли были вынуждены совершать двенадцатикилометровый крюк через ротензеевский шлюз, по Эльбе и через шлюз «Нигрипп».Для спуска судов в Канал Эльба-Хафель был построен двойной шлюз. На другом конце моста судоподъёмник Ротензее используется для спуска в Среднегерманский канал.


title: Поплавский, Борис Юлианович

text: Бори́с Юлиа́нович Попла́вский (24 мая (7 июня) 1903, Москва — 9 октября 1935, Париж) — поэт и прозаик русского зарубежья (первая волна эмиграции).