title: Наградные часы

text:
Первоначально традиция награждения часами берёт своё начало от эпохи Позднего Средневековья. Изначально данная традиция имела характер межгосударственных сношений, и жалование часами производилось в соответствии с положениями тогдашнего дипломатического протокола. Согласно статье Ирины Загородней, опубликованной в журнале «Родина», настольные и карманные часы как драгоценные раритеты нередко входили в состав дипломатических даров, которыми обменивались правители и которые подносились государям иностранными дипломатами и купцами. Если судить по сохранившимся документам из архива бывшего Посольского и Казённого приказов, в тогдашней Европе часы считались подарком вполне достойным величия московских государей. В составе правительственных посылок и личных подношений дипломатов они соседствовали с произведениями известных европейских ювелиров и златокузнецов из ценных металлов, полудрагоценных камней и редких натуральных материалов, с драгоценными тканями, ювелирными украшениями, предметами мебели, богато украшенными сёдлами, конской сбруей и каретами, украшенным оружием. Самое раннее известное в настоящее время упоминание о портативных часах на пружинном ходу содержится в документах из архива бывшего Посольского приказа. Послы шведского короля Густава поднесли царю Ивану Грозному в 1557 году золочёный кубок с часами в крышке.
Отдельные упоминания о награждении не августейших особ часами в России встречаются ещё в XIX веке, в Российской империи. Однако данное явление имело весьма узкий, причём невоенный характер — часы являлись предметом роскоши и награждались ими лишь высокопоставленные статские и придворные чиновники. Награждение производилось часами от поставщика императорского двора Павла Буре лично императором. Наградные часы представляли собой карманные часы на цепочке с российским гербом, который мог быть инкрустирован бриллиантами. Такие подарки, носили, как правило, частный характер, хотя формальности были соблюдены, и запись о пожаловании шла в послужной список с указанием, за что было произведено награждение. Серебряные и золотые карманные часы с цепочками и без, и другие «обычные подарки» жаловались поварам, певчим, лакеям и так далее, то есть говорить о какой-либо сложившейся в то время "военной" традиции нельзя, даже несмотря на количество награждений (а за 14 лет царствования императора Александра III было пожаловано 3477 часов с государственным гербом на сумму 277 тыс. руб.). Более устоявшийся характер в военной среде, данный обычай приобрёл к началу XX века в отдельных войсковых соединениях. Так, золотые или серебряные наградные часы «За отличную стрельбу» были не редкостью для сибирских стрелков, и их получение входило в обязательную программу службы для каждого уважающего себя кадрового унтер-офицера.


title: Наградные часы

text: Как отмечает историк ювелирного искусстива Валентин Скурлов, Временное правительство оставило наградную систему без кардинальных изменений. В мае 1917 года была исполнена партия часов с новым двуглавым орлом — без корон, по эскизу художника И. Я. Билибина.


title: Наградные часы

text: Награждения красноармейцев, краснофлотцев, красногвардейцев и конармейцев приобрели массовый характер в Гражданскую войну. Тогда ещё не существовало однородной наградной системы и установленных общеизвестных правил награждения — отличившиеся бойцы и командиры награждались всем подряд, что имело хоть-какую либо минимальную фалеристическую или практическую бытовую ценность, как-то: Почётным революционным оружием — именными шашками, саблями, пистолетами и револьверами, красными революционными шароварами, портсигарами с дарственными надписями, патефонами, кожаными куртками, сапогами, комплектом обмундирования, нательным бельем и т. д. Награждение часами было широко распространённой формой поощрения, в первую очередь, благодаря тому, что в процедурном плане данная награда была самой простой из всех возможных форм награждения и не требовала специальных разрешений — экспроприированные в больших количествах золотые часы дарились всем подряд. Командир революционной части или соединения мог прямо на построении вытащить из своего кармана дорогие часы и наградить ими кого-либо из отличившихся подчинённых. Лидеры Белого движения тоже не стояли в стороне, так, генерал Лавр Корнилов награждал своих подчинённых именными часами «За меткую стрельбу по большевикам».


title: Наградные часы

text: В дальнейшем это обстоятельство — отсутствие бумажной волокиты при осуществлении награждения — сыграло роль как в предвоенные годы в РККА, так и годы развитого социализма в Советской армии. На награждаемого не требовалось составлять представление от имени сослуживцев, заверенное подписью непосредственного начальника, заполнять наградной лист и отправлять его на рассмотрение в Москву, а затем ждать утвердительного или отрицательного ответа на него, — достаточно было простой командирской инициативы без соблюдения каких-либо формальностей, за что данная форма поощрения была особенно популярна в войсках. В первый год существования Красной армии целым ротам и даже батальонам раздавались часы, пистолеты немецкого и английского производства, японские карабины, австрийские палаши, обувь и кожаные куртки, а лётчикам Сапожникову и Межераупу были даже подарены трофейные самолёты.


title: Наградные часы

text: Несмотря на то, что подаренные в качестве революционной награды предметы роскоши не могли быть повторно экспроприированы (было немыслимым, чтобы часы, подаренные, к примеру, командованием Первой конной, были конфискованы под предлогом борьбы с пережитками царского режима), однако их владельцы — награждённые лица — очень часто сами расставались со своими золотыми часами в обмен на дефицитные продукты питания, одежду и т. д. Особым шиком считалось сдать свои золотые наградные часы на прокорм голодающих (так поступил, к примеру, комкор В. М. Примаков). Запасы наградного материала были поистине колоссальными, и даже в 1930-х гг. передовиков всех специальностей награждали часами на цепочке — остатками кабинетских запасов от Павла Буре.


title: Наградные часы

text:
Традиция награждения часами командных кадров Рабоче-крестьянской Красной армии получила широкое распространение и в годы Великой Отечественной войны. Помимо награждения собственно наручными часами известны случаи награждения и карманными механическими часами на цепочке.
Поощрения, применяемые к солдатам, матросам, сержантам и старшинам
22. К солдатам, матросам, сержантам и старшинам применяются следующие поощрения:
г) награждение грамотами, ценными подарками или деньгами;
"Часы" относились к ценным подаркам, и в соответствии с ДУ ВС СССР могли вручаться всем категориям военнослужащих ВС СССР, а в соответствии с КЗОТ СССР — всем рабочим и служащим в СССР.


title: Наградные часы

text: Вне армии, в гражданских структурах, часами награждали за выполнение производственного плана быстрее установленных календарных сроков (сродни известному лозунгу «Пятилетку за четыре года»). Так, среди прочих случаев, можно упомянуть награждение заместителя начальника комбината «Тагил-тяжстрой» Эдуарда Росселя наручными часами из рук первого секретаря Свердловского обкома КПСС Б. Н. Ельцина, за сдачу в эксплуатацию прокатного стана на неделю раньше запланированного срока, ко дню рождения Генерального секретаря ЦК КПСС Л. И. Брежнева в 1977 г. Стандартной фабулой к такого рода награждениям были следующие слова: «За хорошие показатели в работе, достигнутые в результате социалистического соревнования».


title: Наградные часы

text: В советской милиции наградные часы подчас являлись единственной наградой за десятилетия службы. Это достаточно лаконично выражено словами писателя Андрея Константинова о типичной милицейской биографии сотрудника уголовного розыска:


title: Наградные часы

text: Как установил доктор исторических наук Виктор Исаев в ходе расследования массовых случаев наградного жульничества, в начале 1990-х гг. можно было купить почётную грамоту «от главы государства» за 3 тыс. долларов, а наградные часы — за 5 тысяч. Среди обладателей фальшивых орденов, медалей и других незаслуженных наград, в том числе и часов, были замечены некоторые депутаты Госдумы, генеральные директора крупных промышленных предприятий и прочие высокопоставленные лица.


Список танцевальных хитов № 1 в Великобритании 2012 года включает самые популярные песни в танцевальном стиле на основе данных официального dance хит-парада Великобритании UK Dance Chart 2012 года. Составителем чарта является The Official Charts Company, отвечающая за выпуск всех официальных музыкальных чартов страны.


title: Бурба, Владимир Трофимович

text: Владимир Трофимович Бурба (1918—1944) — Гвардии лейтенант Рабоче-крестьянской Красной Армии, участник Великой Отечественной войны, Герой Советского Союза (1945).


title: Бурба, Владимир Трофимович

text:
Владимир Бурба родился в 1918 году в городе Радомышль (ныне — Житомирская область Украины) в рабочей семье. Окончил среднюю школу. В 1938—1940 годах проходил службу в Рабоче-крестьянской Красной Армии. В 1941 году Бурба окончил второй курс Ленинградского кораблестроительного института. В июне 1941 года был повторно призван в армию. В 1942 году вступил в ВКП(б). С того же года — на фронтах Великой Отечественной войны. Участвовал в боях на Южном, Юго-Западном, 3-м Украинском и 1-м Белорусском фронтах. В 1942 году окончил курсы «Выстрел». К августу 1944 года гвардии лейтенант Владимир Бурба командовал стрелковой ротой 220-го гвардейского стрелкового полка (79-й гвардейской стрелковой дивизии, 28-го гвардейского стрелкового корпуса, 8-й гвардейской армии, 1-го Белорусского фронта). Отличился во время форсирования Вислы.
Стрелковая рота, которой командовал лейтенант Владимир Трифонович Бурба, занимала оборону во ржи. В ходе боя выяснилось, что это был самый ответственный участок обороны дивизии, — враг направил сюда главный удар. Коммунист Бурба умело организовал оборону. Танки были встречены гранатами и огнём бронебоек. Стрелки били по смотровым щелям из винтовок и пулеметов, ослепляя водителей вражеских машин.
Шесть атак одну за другой предприняли гитлеровцы, но не могли пробиться через рубеж, занятый гвардейцами. Началась седьмая атака. Танки вплотную подошли к позициям наших пехотинцев. Лейтенант устремился навстречу головному танку и связкой гранат подбил его. Но тут надвинулся второй танк. Бурба, не видя другого способа остановить врага, со второй связкой гранат бросился под вражескую машину и подорвал её.


title: Бурба, Владимир Трофимович

text:
Офицер-коммунист до последнего дыхания был верен присяге. Ценой своей жизни он задержал врага. Воодушевленные бессмертным подвигом командира, гвардейцы стояли насмерть. Никто не щадил своей жизни, у всех была одна мысль: выстоять н победить, отомстить врагу за смерть любимого командира.
1 августа 1944 года рота Бурбы форсировала Вислу к юго-востоку от Варшавы. В течение дня бойцы отражали немецкие контратаки. На второй день после массированных авианалётов немецкие войска предприняли новые контратаки. Шесть атак было отбито за второй день. Во время седьмой контратаки, когда позиции роты атаковали 17 танков, Бурба в криком: «Смерть фашизму! Умрем, но не отступим!» — бросился к танкам и подорвал гранатами два из них. 7 августа 1944 года, когда немецкие войска в очередной раз атаковали позиции роты, Бурба уничтожил один танк связкой гранат, а под второй бросился сам с ещё одной связкой в руках. Танк был уничтожен, но и сам Бурба при этом взрыве погиб. Подвиг Бурбы позволил отбить эту атаку, а к вечеру к остаткам роты подошли подкрепления. Владимир Бурба был похоронен в селе Мушковичи Варшавского воеводства Польши.


title: Бурба, Владимир Трофимович

text:
Указом Президиума Верховного Совета СССР от 24 марта 1945 года за «беспримерный подвиг в боях с немецко-фашистскими захватчиками на плацдарме за рекой Висла» гвардии лейтенант Владимир Бурба посмертно был удостоен высокого звания Героя Советского Союза. Также был награждён орденами Ленина и Красной Звезды.
В честь Бурбы названа улица в Радомышле. На памятнике Героям Советского Союза — уроженцам Радомышльского района — высечено имя Бурбы.


title: Храм Святителя Николая на Студенце

text: Храм святителя Николая на Студенце (Храм святителя Николы в Студенцах) — православный единоверческий храм, принадлежащий к Покровскому благочинию Московской городской епархии Русской Православной Церкви. Находится в Москве по адресу Таганская улица, дом 20а. Памятник архитектуры


title: Храм Святителя Николая на Студенце

text: Название «на Студенце» предположительно произошло по шедшей мимо храма дороги к Белому морю, которое в простонародье называлось «студенец». Точно даты основания храма неизвестно, но в документальных источниках за 1672 год она числится деревянной. Постройку каменного храма начали в 1699 году, а окончание строительства датируется 1702 годом, однако некоторые источники ставят эти даты под сомнение. В 1718 году впервые упоминается главный престол во имя Казанской иконы Божией Матери.


title: Храм Святителя Николая на Студенце

text: Храм закрыт в начале 1930-х годов, колокольня взорвана, здание сильно переделано. Снос храма продолжился до 1937 года, но так и не закончился, в здании создали второй этаж и разместили в нём общежитие фабрики «Кардолента». В 1965 году произошла очередная попытка сноса храма для освобождения места под строительство жилого дома, снос остановился благодаря протесту общественности. После обследования остатков здания в 1966 году, его решили отреставрировать, работы начались в том же году и продолжились до 1969 года, хотя здание простояло в строительных лесах до 1983 года.


title: Храм Святителя Николая на Студенце

text: Возвращен верующим в 1992 году, первое богослужение прошло в 1994 году, а регулярно они стали проводятся с 1996 года. Службы совершаются по дораскольному старому обряду.


title: Храм Святителя Николая на Студенце

text: Настоятель храма с 1994 года — игумен Петр (Васильев).


title: Manfred Mann’s Earth Band (альбом)

text: Manfred Mann’s Earth Band — дебютный студийный альбом британской рок-группы Manfred Mann’s Earth Band, выпущенный 18 февраля 1972 года лейблом «Philips Records» в Великобритании и «Polydor Records» в США. Переиздан в 1999 году с добавлением трёх бонус-треков.


title: Manfred Mann’s Earth Band (альбом)

text:
Альбом содержит несколько композиций, написанных участниками группы, а также кавер-версии композиций других музыкантов, среди которых «Living Without You» Рэнди Ньюмана, «Please Mrs. Henry» Боба Дилана и «Jump Sturdy» Доктора Джона.
По словам некоторых музыкальных критиков, это «один из наиболее недооценённых альбомов 1970-х».


title: Барони, Кристиан

text: Кристиан Барони (; 25 июня 1983, Белу-Оризонти) — бразильский футболист, полузащитник клуба «Сан-Каэтано».


title: Барони, Кристиан

text: Первым клубом Кристиана стала «Паулиста». В 2005 году стал обладателем кубка Бразилии. В 2007 году перебрался в более именитый «Фламенго», где за два сезона в 45 играх забил два гола. Весь 2009 год провёл в «Коринтиансе».


title: Барони, Кристиан

text: В 2009 году продолжил карьеру в Европе, перейдя в «Фенербахче». Первый гол за «Фенербахче» забил в ворота «Кайсериспора», принеся клубу ничью. Дебют в еврокубках состоялся в Кубке УЕФА 30 июля 2009 года, когда его команда разгромила венгерский «Гонвед».


title: Барони, Кристиан

text: В 2015 году вернулся в «Коринтианс». В 2017 году был в заявке «Гремио» на Кубок Либертадорес, выигранный командой в третий раз в истории, однако не сыграл в турнире ни одного матча.


title: Авиация Монголии

text: История авиации в Монголии насчитывает уже около 100 лет, и началась 25 мая 1925 года, когда в Ургу (Улан-Батор) прибыли Ю-13 и 3 Р-1 с советскими летчиками, которые позже составили основу для первого монгольского авиаотряда.


title: Авиация Монголии

text: В 1956 году была основана первая государственная авиакомпания MIAT Mongolian Airlines.


title: Авиация Монголии

text: В Монголии насчитывается около 80 аэропортов, но посадочные полосы с твёрдым покрытием имеют лишь 11. Расписание может меняться часто из за сильных ветров.


title: Авиация Монголии

text: В Монголии зарегистрировано около 10 авиакомпаний, владеющих в общей сложности около 60 самолетами и 30 вертолетами.


title: Авиация Монголии

text: Развитие продолжается и в наши дни. Строятся новые аэропорты международных стандартов, модернизируются старые. К примеру, в долине Хошиг монгольского центрального аймака Тув будет построен новый международный аэропорт. Проект предполагается осуществить к 2015 году.


title: Авиация Монголии

text: Первый аэродром в Монголии был создан в Улан-Баторе в 1940 годах, по своему местоположению его чаще именовали «Сонгино», его официальное наименование Буянт-Уха () прижилось позднее. Он использовался для выполнения местных полетов с использованием легкомоторной авиации, испытательных полётов, тренировки пилотов и т. д., а также стал первым аэропортом Улан-Батора: первые регулярные пассажирские международные авиарейсы в Монголии начали совершаться с этого аэродрома в Улан-Удэ.


title: Авиация Монголии

text: Первым выполняющим международные рейсы аэропортом кроме Улан-Баторского, стал аэропорт Налайх, который в 1990—1991 годах был местом промежуточной посадки авиатехники, перегоняемой из СССР в Малайзию.


title: Авиация Монголии

text:
В советское время строилось много военных аэропортов, которые были позже заброшены.
В период с 1994 по 1997 год дальнейшее крупное обновление было достигнуто с помощью Азиатского банка развития, в результате чего аэропорт в стал соответствовать стандарту ICOA. Аэропорт был переименован в Чингис Хаан (Чингисхан) международный аэропорт в честь 800-летия создания Монгольского государства 21 декабря 2005 года.


title: Авиация Монголии

text: В 2011 году доля аэропортов, располагающихся поблизости Улан-Батора в общем объёме перевозок пассажиров в Монголии составила около 85 %. Аэропорт Чингисхан в 2010 перевёз почти 1 млн пассажиров. Остальной пассажиропоток приходится на крупнейшие аэропорты Ховд, Улгий, Чойбалсан.


title: Авиация Монголии

text: Военный аэродром «Налайх» с начала XXI века стал принимать только чартерные пассажирские авиарейсы.


title: Авиация Монголии

text: Начиная с 2000 года аэропорты Баяндэдгэр и Мааньт практически не функционирует, причем на базе военного аэродрома вблизи Мааньта был открыт гражданский аэропорт под названием Баян Сумэ.


title: Авиация Монголии

text: Международный резервный аэропорт в Чойбалсане построен на базе бывшего военного аэродрома (2001 год).


title: Авиация Монголии

text: В августе 2014 года было принято решение о сокращении воздушной дистанции между самолетами с 90 до 30-и километров после надлежащих работ по установлению и усовершенствованию наземных радарных станции начиная с 2012 года. Это в свою очередь, позитивно скажется на пропускной способности воздушного сообщения Монголии.


title: Авиация Монголии

text: В долине Хошиг монгольского аймака Туве будет построен новый международный аэропорт. Проект предполагается осуществить к 2015 году. Аэропорт будет состоять из семи терминалов и принимать до 1,7 млн чел. в год. Монголия надеется на увеличение число транзитных авиаперевозок через свою территорию за счет установлении специальной транзитной зоны в новом аэропорту.


title: Авиация Монголии

text: Строительство начато 23 апреля 2012 в 60 км от Улан-Батора. В его проекте заложены — 2 взлетно-посадочных полосы, автотранспортный и железнодорожный терминал, рядом — город с населением около 100 тыс. человек. Расчетная мощность — 1100 пассажиров в час.


title: Авиация Монголии

text: По технико-экономическому обоснованию, стоимость проекта составила 29,9 млрд йен. В 2008 году Монголия подписала соглашение с Японским банком международного сотрудничества о предоставлении льготного кредита в размере 28,8 млрд йен для сооружения нового аэропорта. Сумму в размере 4,4 млрд йен выделит правительство Монголии.


title: Авиация Монголии

text: Здесь представлены крупнейшие аэропорты Монголии.


title: Авиация Монголии

text:
Это список аэропортов Монголии, сгруппированных по типу и сортирующихся по местоположению.
Жирным шрифтом выделены названия крупнейших аэропортов.
Столицу город Улан-Батор в настоящее время (2011 год) обслуживают:
международный аэропорт Чингисхан, находящийся в черте столицы,
а также расположенные в городах
Налайх, Багануур, Багахангай и Баян аэропорты Налайх, Баяндэлгэр, Мааньт.В Монголии зарегистрировано 5 авиакомпаний, владеющих в общей сложности 54 самолетами и вертолетами.


title: Авиация Монголии

text: Авиакомпании:


title: Музей Фабра

text: Музей Фабра ("Le musée Fabre") — художественный музей в Монпелье, один из важнейших региональных музеев Франции. Основан в 1828 году художником Франсуа-Ксавье Фабром.


title: Музей Фабра

text: Главная галерея искусств Монпелье — музей Фабра — расположена рядом с площадью Комедии на улице rue Montpelliéret. Музей носит имя своего основателя, уроженца Монпелье художника Франсуа-Ксавье Фабра (1765—1837), автора полотен на темы древней истории и мифологии. Площадь музея — 9 200 квадратных метров. Он содержит около 800 работ, 900 гравюр и 3 500 рисунков времён XIV—XXI века.


title: Музей Фабра

text: В 1802 году городу Монпелье было отдано 30 живописных полотен, которые легли в основу фонда скромного городского музея, основанного во времена Первой Империи, сменившего множество временных мест. В 1825 году городской совет принял большую коллекцию работ неоклассического искусства от художника и коллекционера барона Франсуа-Ксавье Фабра.


title: Музей Фабра

text: Фабр был своим человеком в великосветских кругах. Он дружил с графиней Олбани и графом Витторио Альфиери, её любовником. После ранней смерти последнего в 1803 году Фабр занял его место в будуаре графини. В 1824 году она умерла, и художник получил в наследство все владения графини Олбани и графа Альфиери, в том числе большую коллекцию картин. Вернувшись в Монпелье, Фабр подарил родному городу значительную часть этой коллекции, но поставил условие, что эта жертва положит начало созданию музея, а в особняке, где будет располагаться коллекция, создадут необходимые условия проживания и для самого Фабра. Городские власти Монпелье согласилась на условия. В 1828 году в особняке Массилиан в восточной части Экюссона — исторического центра Монпелье — был открыт музей, которому было присвоено имя Фабра.


title: Музей Фабра

text: Музей размещается в здании, построенном в 1775 году на месте бывшего городского особняка. В 1654—1655 годах здесь давала представления театральная труппа Мольера. На этой же улице расположен ещё один бывший отель, который является теперь филиалом музея. В филиале хранятся экспонаты времён Второй империи, старинная мебель и произведения прикладного искусства.


title: Музей Фабра

text: Музей Фабра официально открылся 3 декабря 1828 года. Проживая в особняке рядом с коллекциями, Фабр выполнял функции надсмотрщика музея и продолжал приобретать для экспозиций разные произведения. В музейных фондах появились полотна голландских и фламандских живописцев (Рубенс, Давид Тенирс).


title: Музей Фабра

text: Щедрость Фабра заставила других горожан последовать его примеру. Антуан Валедо подарил городу коллекцию голландских и фламандских мастеров. После смерти Фабра в 1837 году его наследие, составившее более сотни картин и набросков, пополнило коллекцию музея.


title: Музей Фабра

text: Впоследствии музей Фабра требовал расширения выставочного пространства, поэтому к основному зданию добавили ряд зданий XIX века, фасады которых выходят на Эспланаду — широкую улицу с аллеями, а также бывший колледж иезуитов, построенный в XVIII веке.


title: Музей Фабра

text: С 1868 по 1876 годы директором музея Фабра был Альфред Брюйа. Большая часть его пожертвований приходится именно на этот период. Среди работ — Делакруа, Кабанель. В коллекции Брюйа находились работы Гюстава Курбе, в том числе «Купальщицы», один из лучших автопортретов художника («Мужчина с трубкой»), «Спящая пряха» и «Морской пляж в Палаваси». В музее Фабра находится 15 произведений Курбе, которые является крупнейшей коллекцией работ Курбе среди всех провинциальных музеев Франции.


title: Музей Фабра

text: В 1868 году семья живописца Фредерика Базиля также передала музею Фабра ряд произведений художников-импрессионистов. В разные периоды ощутимый вклад в пополнение фондов сделали известные музеи Франции: Лувр, Орсе, Национальный музей современного искусства. В 1870 году Жюль Канонье подарил коллекцию из 300 рисунков.


title: Музей Фабра

text: В 1968 году мадам Сабатье д’Эспейран, выполняя волю мужа — дипломата и библиографа — отдала музею свой Hôtel Particulier вместе с коллекцией искусства.


title: Музей Фабра

text: В 2003 году в музее Фабра начались работы, связанные с расширением и реорганизацией выставочного пространства. Площади экспозиций увеличилась до 10 тысяч квадратных метров, тысячу из которых выделили под проведение временных выставок. Маршрут экскурсий был построен по новой схеме, большое внимание уделили и оформлению интерьеров, следуя стилю XIX столетия. В отдельное крыло здания перевели произведения современных художников. Вход в музей Фабра сместили в сторону. Теперь он располагается в колледже иезуитов, а не в особняке Массилиан.


title: Музей Фабра

text: В новых помещениях выставлены большие собрания произведений искусства разных эпох и направлений. Здесь представлены авторы эпохи Возрождения, романтическая и историческая живопись. Выставлена большая коллекция современного искусства, среди авторов — известный художник- абстракционист Пьер Сулаж, который подарил галерее 20 своих полотен.


title: Музей Фабра

text: Здание открыли в феврале 2007 года. Реставрация обошлась в 63 миллиона евро. К закрытию музей Фабра имел 80 тысяч посетителей в год. В первый год после реставрации музей посетило 363 000 человек. Именно куратор музея Мишель Илер настаивал на больших переменах. По всему музею появились мультимедийные технологии. Посетители могут изучить коллекцию через компьютерные терминалы.


title: Музей Фабра

text: Кроме постоянной коллекции полотен, в музее устраиваются временные экспозиции. Среди событий 2010 года — выставка, посвящённая французскому импрессионизму. Большинство картин были предоставлены музеями США.


title: Музей Фабра

text: В 2010 году в особняке Кабрьер-Сабатье также открыт новый отдел музея, посвященный декоративному и прикладному искусству. Также в конце 2010 года прошла большая выставка работ Александра Кабанеля. Из разных музеев мира было собрано 250 работ художника.


title: Музей Фабра

text: Музей Фабра входит в пятерку крупнейших областных галерей Франции. Согласно Закону № 2002-5 от 4 января 2002 года имеет статус Национального музея.


title: Музей Фабра

text: В собрание живописи, охватывающее период с XIV по XXI века, включены полотна таких старых мастеров, как Рубенс, Пуссен, Веронезе, Брейгель. Поздняя живопись представлена пятнадцатью полотнами Курбе, работами Делакруа, Энгра, Мане, Ренуара, Матисса и многих других авторов. В музее также выставлена керамика из европейских стран, скульптура, а также коллекция тканей. Более всего в музее представлены работы в направлениях романтизма, академизма, реализма и импрессионизма. В XX веке акцент делают на движении абстракционистов после войны.


title: Музей Фабра

text: Экспонаты этого периода можно разделить на три стилистические и хронологические группы: фламандская и голландская живопись XVII века, европейская живопись XIV — середины XVIII века, неоклассический период (конец XVIII — начало XIX веков).


title: Музей Фабра

text: Большой раздел посвящён Рубенсу и барокко. Группа «Старый мастер», относящаяся к голландскому Золотому века, представлена картинами Геррита Доу и Габриэля Метсю.


title: Музей Фабра

text: Европейскую живопись и скульптуру XV—XVIII веков представляют Педро де Кампанья, Бассано, Веронезе. Итальянскую живопись XVII века — полотна Караваджо, Альбани, Бернини, Легро.


title: Музей Фабра

text: Неоклассическая живопись является одним из основных разделов с точки зрения качества и содержания. Сюда относятся картины самого Фабра, Греза и Рейнольдса, пейзажи Верне, демонстрирующие изменения после революции, в то время как жанровые картины Северной Европы этого времени были романтическими.


title: Музей Фабра

text: Самые известные работы в этом разделе: три картины Петера Пауля Рубенса, 2 картины Петера Брейгеля-младшего, Жак-Луи Давид — 5 картин, в том числе «Гектор», «Портрет доктора Альфонса Леруа», Франциско Сурбаран — 2 картины, в том числе «Архангел Гавриил», Николя Пуссен («Венера и Адонис»).


title: Музей Фабра

text: Этот отдел расположен в северной части колледжа Иезуитов. Главные стили — ориентализм, реализм, фовизм, импрессионизм, абстракционизм. Но первым направлением, с которого и начинается раздел, является романтизм.


title: Музей Фабра

text: Живописцы начала XX века активно использовали цвета. Пьер Сулаж, произведения которого присутствуют в этом секторе, оказал серьёзное влияние на живопись 1950-х годов с его жёстко контролируемой техникой, сочетанием света и материалов и ограниченным диапазоном цветов. Тесная связь этого художника с музеем Фабра завершилась в 2002 году даром 22 картин.


title: Музей Фабра

text: Самые известные работы в секторе: 16 картин Гюстава Курбе, Эдгар Дега, «Медсестра в Люксембургском саду», 7 картин Эжена Делакруа, работы Анри Матисса, Пьера-Огюста Ренуара, Клода Моне и Эдуарда Мане.


title: Музей Фабра

text: Также в этом отделе находятся скульптуры Антуана Бурделя, Жермена Ришье, Рене Ише, Жана-Антуана Гудона.


title: Музей Фабра

text: Коллекция графики в музее Фабра является одной из лучших во Франции. Она включает рисунки от эпохи Возрождения до XX века — более 4000 работ.


title: Музей Фабра

text: Важнейшей частью является ансамбль рисунков XVII и XVIII веков с работами Пуссена, Лебрена, Буше, Фрагонара. Благодаря Франсуа-Ксавье Фабру музей также имеет свою коллекцию классицистических рисунков. Также здесь есть работы Милле, Делакруа и Бари, итальянские коллекции, при этом даже некоторые рисунки Рафаэля, которые недавно были отреставрированы.


title: Музей Фабра

text: В 1996 году коллекция была дополнена около 300 современными произведениями, которые обеспечивают панораму второй половины XX века. Крупнейшие работы: Себастьян Бурдон, Франсуа Ксавье-Фабр, Никола Пуссен, Шарль Ле Брун, Рафаэль.


title: Музей Фабра

text: Коллекция декоративно-прикладного искусства возникла в 1967 году по завещанию мадам Фредерик Сабатье д’Эспейран. Она имела большую коллекцию искусства. Мадам выполнила желание мужа, дипломата и библиофила, который хотел сделать вклад в наследие родного города. Коллекция декоративного искусства насчитывает около 2300 экспонатов.


title: Музей Фабра

text: Два этажа здания оформлены в стиле Наполеона III, что является свидетельством роскошной жизни семьи во второй половине XIX века. Особняк включает коллекции мебели и предметов искусства XVIII века. Есть работы знаменитых мастеров-краснодеревщиков (Пилл, Сене, Бюри), скульптуры.


title: Музей Фабра

text: Эта коллекция состоит из европейской керамики и фарфора XVI—XIX века, включает в себя представителей итальянской майолики, фаянса из Монпелье и юго-западной Франции, Страсбурга, Делфта и Мейсена.


title: Лапланш

text: Лапланш () — французская фамилия.


title: Лапланш

text: Известные носители:


title: Мокрый Батай

text: Мокрый Батай — топоним:


title: Гавайская рубашка

text: Гавайская рубашка — стиль рубашек, появившийся на Гавайях. В настоящее время составляют основу экспорта гавайской текстильной промышленности. Эти рубашки разрисованы, обычно с воротником и короткими рукавами. Обычно застёгиваются на пуговицы, иногда на всю длину рубахи донизу, иногда только по груди, в таком случае рубашка надевается через голову. Стандартно имеют нашитый карман на груди слева, часто сделанный таким образом, чтобы не нарушать единого рисунка. Являются как мужской, так и женской одеждой, женские варианты обычно имеют V-образный уходящий вниз ворот. Нижняя кромка рубашек прямая, так как они не предназначены для заправления в брюки, шорты или под юбку. Рисунки обычно имеют растительные или полинезийские мотивы. Используются как неформальная ежедневная одежда.


title: Гавайская рубашка

text: Традиционные мужские гавайские рубашки, производимые для жителей Гавайских островов, обычно украшены гавайскими рисунками, пришедшими с местных стёганых одеял, тапы, а также простыми растительными орнаментами неярких оттенков. Современные гавайские рубашки могут иметь рисунки, не сводящиеся к этому традиционному набору, например, там могут присутствовать автомобили, напитки, эмблемы спортивных клубов и другие элементы, размещаемые по образцу традиционных рубашек.


title: Гавайская рубашка

text: Традиционные гавайские рубашки считаются на Гавайях формальной одеждой, заменяющей костюм с галстуком (который не очень подходит для местного жаркого климата) во всех случаях, кроме особо торжественных. Недавно приехавшие на острова (малахини) и туристы обычно предпочитают более яркие рисунки, в то время как обжившиеся (кама-айна) типично предпочитают менее бросающиеся в глаза рисунки. Такие рубашки часто имеют рисунок, нанесённый изнутри, в результате чего снаружи он выгладит менее ярким, и часто называются «reverse print». Для незнакомых с этим вариантом такие рисунки могут казаться производственным браком.


title: Гавайская рубашка

text: На островах распространён обычай «Aloha Attire»: полуформальные собрания типа свадеб, вечеринок по случаю дней рождения и ужинов часто обозначаются как «Aloha Attire», что обозначает определённую форму одежды: гавайские рубашки для мужчин и муу-муу или другие тропические варианты для женщин (по-английски гавайские рубашки чаще называются aloha shirt). Так как Гавайи имеют тенденцию быть менее формальными, чем материковая часть США, на такие мероприятия обычно не ходят в формальной одежде, а «Aloha Attire» считается золотой серединой между повседневной и формальной формой одежды (так называемый ). «Aloha Friday», редкая традиция отмечать последний день рабочей недели, одевая менее формальную одежду, изначально выросла из попытки популяризации гавайских рубашек. Хотя нередко можно увидеть женщин, следующих этой традиции, чаще она соблюдается мужчинами.


title: Гавайская рубашка

text: Согласно рекламе в Honolulu Advertiser от 28 июня 1935 года, гавайские рубашки изначально начали продаваться в магазине «Мусаси-я» в Гонолулу, основанном японским эмигрантом () в 1904 году. После смерти основателя в 1915 году магазин сменил название на «Мусасия-гофукутэн» (английское название «Musashiya shoten», японское исходное ) и управлялся его сыном Коитиро Миямото.


title: Гавайская рубашка

text: После Второй мировой войны многие военнослужащие возвращались в США с тихоокеанского театра военных действий, увозя с собой гавайские рубашки, широко распространившиеся на Гавайях в 1930-е годы. Туристический поток на острова возрос в 1950-е годы с увеличением скорости самолётов, и Гавайи стали штатом США в 1959 году. , производитель текстиля, революционизировал производство готовой одежды на послевоенных Гавайях, создав единый комплекс по производству гавайских рубашек и подобной им одежды, не требующей подгонки. Рубашки с тропическими рисунками для мужчин и открытые женские платья без рукавов () стали стандартным (и временами безвкусным) сувениром для туристов, но Шахин поднял их производство до уровня искусства высокой моды с артистичными рисунками, высококачественными материалами и аккуратным шитьём. был знаменитым дизайнером таких рубашек, открывшим своё дело в Гонолулу в 1956 году. Популярности этих рубашек поспособствовал и Элвис Пресли, который любил гавайские рубашки и на обложке саундтрека к фильму "Blue Hawaii" (1961) был представлен в красной гавайской рубашке авторства Шахина.


title: Гавайская рубашка

text: В 1946 году Торговая палата Гонолулу () профинансировала исследование гавайских рубашек в числе дизайнов удобной деловой одежды для жаркого гавайского лета. Администрация округа Гонолулу приняла резолюцию, разрешавшую её работникам надевать спортивные рубашки с июня по октябрь. Работники городской администрации не имели права носить гавайские рубашки на работе вплоть до первого фестиваля в 1947 году. Фестиваль преследовал как культурные, так и экономические цели: изначально проводившийся в в октябре, фестиваль оживил интерес к древним традициям гавайских танцев, музыки, спорта и обычаев. Был проведён бал холоку, цветочный парад и фестиваль гавайского нового года , который посетили более 8000 человек. С экономической точки зрения фестиваль, во-первых, привлекает туристов в традиционно мёртвый сезон октября, а во-вторых, выгоден для модной индустрии Гавайев, которая поставляет миу-миу и гавайские рубашки, используемые во время празднеств. К 1974 году Неделя Алоха расширилась до шести островов и удлинилась до месяца, а в 1991 году она была переименована в .


title: Гавайская рубашка

text: Неделя Алоха имеет прямое влияние на спрос на гавайскую одежду и является мотором поддержки её местных производителей: даже местные жители нуждались в подобной одежде для фестивалей, а вскоре они оценили её удобство в качестве ежедневной одежды. Гавайская индустрия моды возродилась, когда уже раздавались тревожные голоса о том, что она падёт под натиском популярной одежды с материковой части США.


title: Гавайская рубашка

text: В 1962 году профессиональная ассоциация производителей одежды, известная как Гильдия моды Гавайев (), начала рекламировать гавайский стиль одежды как идеальный для работы, особенно в бизнесе. В процессе кампании, названной «Operation Liberation», Гильдия подарила каждому члену и палат гавайского парламента по две гавайские рубашки. Затем в Сенате приняли резолюцию, рекомендовавшую алоха-стиль для ношения летом, начиная с . Текст резолюции разрешал «…мужскому населению вернуться к „алоха-стилю“ в летние месяцы для комфорта и поддержки производителей одежды 50-го штата» ().


title: Гавайская рубашка

text: В 1965 году Билл Фостер-старший, президент Гильдии моды Гавайев, инициировал кампанию по популяризации Пятницы Алоха (), последнего дня рабочей недели, когда наниматели позволяли бы мужчинам в течение нескольких месяцев в году надевать гавайские рубашки. Пятницы Алоха официально начались в 1966 году, и молодые люди 60-х с радостью подхватили стиль, заменяя им формальную деловую одежду, принятую ранее. К 1970 году алоха-стиль на Гавайях получил права деловой одежды для всех дней недели.


title: Гавайская рубашка

text: Гавайская идея Пятницы Алоха медленно распространилась сначала на восток, в Калифорнию, а затем и далее по миру, в 1990-е годы став известной как . Сейчас на Гавайях алоха-стиль используется как деловая одежда постоянно, а Пятница Алоха обычно используется как обозначение последнего дня рабочей недели. Акроним TGIF, расшифровывающийся «Thank God It’s Friday» — «Спасибо, Господи, сегодня пятница», изначально гавайского происхождения, используется в песне Кимо Кахоано и Пола Натто 1982 года «It’s Aloha Friday, No Work 'til Monday», которая каждую пятницу передаётся всеми гавайскими радиостанциями.


title: Гавайская рубашка

text: Гавайские рубашки временами ассоциируются с гей-сообществом, что нашло своё отражение в эпизоде Homer's Phobia 8-го сезона Симпсонов. Эта связь может проистекать из популярного телесериала «Частный детектив Магнум», главный герой которого, Томас Магнум, воплощённый на экране Томом Селлеком, регулярно появлялся в гавайской рубашке (действие происходит на гавайском острове Оаху). Слухи, что Селлек — гей, которые им упорно отрицались, тем не менее постоянно возникали вновь, что могло вызвать эту ассоциацию.


title: Гавайская рубашка

text: Также гавайские рубашки были популярны в СССР в 1950—1960-е годы.


title: Библиотека Честера Битти

text: Библиотека Честера Битти () — библиотека и музей в Дублине.


title: Библиотека Честера Битти

text: Здесь представлена обширная коллекция античных и средневековых рукописей, старопечатных книг и произведений искусства, как культового, так и светского. Многие экспонаты — ближне- и дальневосточного происхождения. Библиотека имеет много уникальных документов по истории Древнего Египта, ранние рукописи Библии и Корана. Основу фондов составляет частная коллекция американского промышленника Альфреда Честера Битти.


title: Библиотека Честера Битти

text: Музей был основан в 1950 году, с 2000 года он находится в Дублинском замке.


title: Библиотека Честера Битти

text: В 2002 году получил звание «Европейский музей года».


title: Библиотека Честера Битти

text: Временные рамки коллекции составляют от 2700 года до н. э. и до современности.


title: Библиотека Честера Битти

text: В Западном отделе представлены библейские тексты на папирусе II—IV веков, среди которых очень ранние тексты Евангелий и Деяний апостолов, письма святого Павла, целый ряд очень ранних фрагментов Нового Завета. Кроме того, отдел имеет много армянских и западноевропейских рукописей эпохи Средневековья и времён Возрождения, а также инкунабулы и старопечатные книги. Здесь хранится также уникальное по размерам и значению собрание манихейских источников.


title: Библиотека Честера Битти

text: Исламская коллекция насчитывает 6 000 письменных документов, каллиграфов и рисунков, а также уникальное собрание из 260 полных и фрагментарных копий Корана, некоторые из которых относятся к концу VIII века. Некоторые экземпляры Корана выполнены ведущими каллиграфами исламского мира.


title: Библиотека Честера Битти

text: В восточноазиатском отделе представлено большое количество альбомов и свитков из Китая, большая коллекция нефритовых книг из императорского двора Китая и коллекция текстильных и других декоративно-прикладных изделий, например, коллекция из 950 китайских табакерок.


title: Библиотека Честера Битти

text: Япония представлена иллюстрированными книгами по древней японской столицы Нара, а также многочисленными работами японских художников XVII—XIX веков, среди них произведения Хокусая и Хиросигэ.


title: Библиотека Честера Битти

text: В фонды отдела входит большое количество тибетских буддистских рукописей, рукописей из Таиланда, Бирмы, Монголии, а также джайнистских, индуистских и сикхских книги из Индии, Шри-Ланки и Непала. Кроме того, фондам отдела принадлежат священные книги народности батаки с острова Суматра.


title: Тимофей (картина ван Эйка)

text: «Мужской портрет», также известный как «Тимофей» и Léal Souvenir, — самый ранний сохранившийся портрет работы Яна ван Эйка. Датирован в надписи на картине 10 октября 1432 года. Является одним из наиболее ранних сохранившихся образцов светского портрета в средневековом искусстве.


title: Тимофей (картина ван Эйка)

text: Небольшая картина изображает неизвестного молодого человека, одетого по бургундской моде.


title: Тимофей (картина ван Эйка)

text: На портрете в трехчетвертном обороте изображен мужчина (по Эрвину Панофски — тридцати лет), слегка повернувшийся налево на фоне однотонно темного фона. На нем надет модный (но не аристократически роскошный) зеленый шаперон, головной убор, с которого на правое плечо спускается капюшон. Также он носит красную одежду с тонким меховым воротником. Видимо, он лысый, также у него нет ни бровей, ни щетины на подбородке; ресницы есть, но они считаются добавленными при позднейшей реставрации.


title: Тимофей (картина ван Эйка)

text: Его левая рука лежит на иллюзорно написанном каменном парапете-тромплее, но её кисть при этом скрыта за правой рукой, которая держит свиток. Руки добавлены чуть позже основной живописи портрета, возможно, самим ван Эйком или художниками его мастерской. По своему рисунку они напоминают руки с его же портрета Бодуэна де Ланнуа (ок. 1435). Не ясно, какой документ мужчина держит. Если модель была музыкантом, это могут быть ноты. Другая теория предполагает, что это описание планируемой скульптуры или юридический документ, или даже памфлет.


title: Тимофей (картина ван Эйка)

text: Портрет обычно считается посмертным. С.Джонс отмечает, что древнеримские надгробия часто изображали усопших за парапетом с высеченной надписью, что ван Эйк мог знать по своему путешествию во Францию.


title: Тимофей (картина ван Эйка)

text: На «каменном парапете» художником изображены три «высеченные» надписи:


title: Тимофей (картина ван Эйка)

text: Перевод:


title: Тимофей (картина ван Эйка)

text: Греческая надпись, хоть и не очень разборчивая из-за «следов времени», читается как . Существует несколько вариантов её расшифровки.Однако такого имени не встречалось в Нидерландах до эпохи Реформации, и открытие этого факта заставило Панофски увидеть в нем схоластически-гуманистический метоним, чьей целью было соединить модель с важной фигурой классической античности. Как считал Панофски, был только один выдающийся человек, который носил это имя — Тимофей Милетский, который произвел переворот в греческой музыке во времена Еврипида и Платона. Из этого он делал вывод, что моделью ван Эйка мог быть только музыкант, причем столь же знаменитый (как Тимофей Милетский) благодаря своим новшествам. К этому добавляется факт, что действительно, в музыке раннего XV века произошел поворот к ренессансной музыке, происходивший при дворе герцога Бургундского. Ведущими музыкантами бургундской школы были Гийом Дюфаи и Жиль Беншуа. Поскольку известно, что Дюфаи был за границей во время написания портрета, моделью — по Панофски — мог быть только Жиль Беншуа.


title: Тимофей (картина ван Эйка)

text: Лорн Кэмпбелл отводит идентификацию Панофски на том основании, что Беншуа был клириком, а изображенный на портрете мужчина одет не как клирик. Хотя Беншуа был каноником, он, впрочем, так и не был рукоположен в сан (таким образом, не обязан был носить священническое облачение).


title: Тимофей (картина ван Эйка)

text: Альтернативное объяснение было предложено Венди Вуд. Оно основывается на сходной аргументации. Наряду с древнегреческим музыкантом Тимофеем Милетским, был известен его тезка-скульптор, прославившийся своими барельефами. А при бургундском дворе, согласно изысканиями Венди Вуд, работал скульптор Жиль де Блашер (Gilles de Blachere). По этой причине она идентифицирует «Тимофея» Ван Эйка как Жиля де Блашера.


title: Мокрый Батай (станция)

text: Мо́крый Бата́й — железнодорожная станция, расположенная в посёлке Мокрый Батай Кагальницкого района Ростовской области на однопутной неэлектрифицированной линии Батайск — Сальск.


title: Мокрый Батай (станция)

text: 26 сентября 1996 года на на железнодорожном переезде станции произошло столкновение маневрового тепловоза и автобуса с детьми.


title: Мокрый Батай (станция)

text:
пригородное сообщение
Через станцию Мокрый Батай проходят грузовые поезда, а также производится маневровая работа на подъездных путях.


title: Street Fighter II: Hyper Fighting

text: Street Fighter II: Hyper Fighting, выпущенный в Японии под названием , — компьютерная игра в жарне файтинг, выпущенная для аркадных автоматов компанией Capcom в 1993 году. Она является третьей в промежуточной серии игр "Street Fighter II" (основная серия носит название "Street Fighter"). Выпущенная менее чем через год после предыдущей игры, "Hyper Fighting" имеет более высокую скорость поединков и несколько новых специальных приёмов для ряда персонажей; также были внесены изменения, связанные с балансом игровых персонажей.


title: Street Fighter II: Hyper Fighting

text: "Street Fighter II: Hyper Fighting" стала последней аркадной игрой в серии "Street Fighter", вышедшей на аркадной системе CP System. Следующая игра "Super Street Fighter II" вышла уже на системе CP System II.


title: Street Fighter II: Hyper Fighting

text: "Street Fighter II: Hyper Fighting" наследует элементы игрового процесса от предыдущей игры серии "Street Fighter II: Champion Edition". Скорость игрового процесса "Hyper Fighting" увеличилась по сравнению с предыдущими частями серии. В результате нажатие правильных кнопок джойстика в нужное время для исполнения специальных приёмов, а также комбинированных ударов, стало ещё более сложным, чем в "Champion Edition".


title: Street Fighter II: Hyper Fighting

text: Практически все персонажи, за исключением Гайла и четырёх боссов (Балрог, Вега, Сагат, М. Байсон), получили по крайней мере один новый специальный приём. Это было сделано для того, чтобы компенсировать ряд слабостей, которые бойцы имели в предыдущих играх серии. Другие приёмы были также модифицированы и сбалансированы. Кроме того, для каждого персонажа был создан дополнительный костюм вместо тех, которые были представлены в "Champion Edition".


title: Street Fighter II: Hyper Fighting

text: Варианты концовок, которые можно увидеть после завершения игры в однопользовательском режиме, идентичны тем, которые были доступны в "Champion Edition". Однако была добавлена сцена, в которой игровой персонаж стоит на пьедестале победителя. Обычно по левую и правую сторону от него располагаются Байсон и Сагат.


title: Street Fighter II: Hyper Fighting

text: "Hyper Fighting" была портирована на Super Nintendo Entertainment System и поступила в продажу под названием Street Fighter II Turbo: Hyper Fighting 11 июля 1993 года в Японии и в августе 1993 года в Северной Америке и странах региона PAL. Для портирования игры за основу была взята "Street Fighter II" (версия для SNES), однако объём памяти игрового картриджа был увеличен до 20 мегабит. В этой версии имеется два режима игры: «Турбо», который полностью совпадает с режимом игры оригинальной "Hyper Fighting", а также «Нормальный», который похож на режим "Champion Edition". Скорость игры можно настраивать в режиме «Турбо».


title: Street Fighter II: Hyper Fighting

text: Изменение громкости голоса персонажа при выполнении им специальной атаки различной мощности было убрано, однако закадровый голос, объявляющий родную страну каждого бойца, был снова внедрён. Графика каждой концовки была немного изменена для бо́льшего соответствия аркадной версии игры. Также были добавлены звуковые эффекты, которые слышны после каждого поединка. Впоследствии они были добавлены в "Super Street Fighter II".


title: Street Fighter II: Hyper Fighting

text: Версия "Hyper Fighting" для Sega Genesis была выпущена 28 сентября 1993 года в Японии под названием Street Fighter II Dash Plus: Champion Edition и в октябре 1993 года в Северной Америке и Европе под названием Street Fighter II: Special Champion Edition. Это была первая игра "Street Fighter II", портированная на Sega Genesis. Она продавалась на картридже объёмом 24 мегабита.


title: Street Fighter II: Hyper Fighting

text: Версия для Genesis изначально была анонсирована вместе с версией для PC Engine. Планировалось, что это будет портированная версия "Champion Edition". На первых скриншотах, выпущенных для ознакомления, была обрезана верхняя часть экрана, на которой располагаются шкалы здоровья персонажей, набранные очки и временной лимит поединка. Однако выпуск игры был отложен для улучшения графики и добавления дополнительных возможностей (взятых из версии для SNES). В результате, название было изменено на "Special Champion Edition". Примерно в это же время был создан шестикнопочный контроллер для Genesis. Поэтому для игры подходит как оригинальный трёхкнопочный джойстик (три кнопки используются для выполнения атак), так и новый шестикнопочный. При использовании трёхкнопочного контроллера игру нельзя поставить на паузу, так как кнопка «Start» используется для переключения между ударами руками и ногами.


title: Street Fighter II: Hyper Fighting

text: "Special Champion Edition" имеет два режима игры: «Чемпион» с правилами "Champion Edition", а также «Гипер» с оригинальными правилами "Hyper Fighting" (которые похожи на используемые в версии для SNES). Эта была первая версия "Street Fighter II" для игровой консоли, во вступительном ролике которой сражаются два мастера боевых искусств перед востороженной публикой.


title: Храм книги

text: «Храм книги» (ивр. היכל הספר Heikhal HaSefer) — отдел Израильского музея в Иерусалиме, расположенный возле холма Гиват-Рам в западном Иерусалиме.


title: Храм книги

text: В «Храме книги» хранятся так называемые Кумранские свитки Мёртвого моря, — древнейшие в мире рукописи Библии, обнаруженные в 1947—1956 годах в 11 пещерах в Вади-Кумран и близ него, — в том числе самый сохранный из свитков Мёртвого моря, Свиток Исаии, датируемый II веком до н. э.


title: Храм книги

text: В 2013 году Банк Израиля выпустил израильскую инвестиционную монету, посвящённую «Храму книги».


title: Храм книги

text: Тщательная разработка проекта и подготовка к возведению «Храма книги» продолжались семь лет. Изначально планировалось построить «дом» для свитков в кампусе Гиват Рам Еврейского университета на самом холме, чтобы новостройка примыкала к Национальной библиотеке Еврейского университета.


title: Храм книги

text: Строительство было завершено в 1965 году; выдающуюся роль в его финансировании сыграла семья Давида Самуэля Готтесмана (David Samuel Gottesman), еврейского иммигранта из Венгрии, филантропа и мецената, который приобрёл свитки Мёртвого моря и бесплатно передал их государству Израиль.


title: Храм книги

text: Храм был спроектирован Армандом Бартошем, Фредериком Кислером и Гезером Хеллером. Он построен в форме храма-ступы белого цвета; белый купол венчает здание, на две трети расположенное под землёй, и отражается в обрамляющем его бассейне с водой. Напротив белого купола тянется чёрная базальтовая стена. Выбор формы и цветов сооружения не случаен: согласно одной из интерпретаций, он основывается на образах из свитка "Война Сынов света с Сынами тьмы": белый купол символизирует Сынов света, а чёрная стена — Сынов тьмы. Тем самым, прямота и чёрный цвет стены и закругленность и белизна здания символизируют пожизненную борьбу света и тьмы, добра и зла, правды и лжи.


title: Храм книги

text: Кроме того, вся конструкция была спроектирована так, чтобы напоминать кувшин, в котором были найдены свитки.


title: Храм книги

text: Интерьер Храма оформлен таким образом, чтобы воспроизводить обстановку, в которой были обнаружены свитки. Представлена также постоянная экспозиция о жизни в Кумране, где они были написаны.


title: Храм книги

text: Поскольку ломкость и ранимость свитков Мёртвого моря делает нецелесообразным и невозможным экспонирование их на постоянной основе, в Храме Книги постоянно действует система ротации свитков. После того как свиток демонстрировался на протяжении 3-6 месяцев, его помещают в специальное хранилище, где он проходит «восстановление» после экспонирования. Кроме того, в экспозицию «Храма книги» входят редкие манускрипты Библии раннего Средневековья, артефакты из Масады, другие редкие экспонаты — в частности, кодекс Алеппо, датируемый X веком и считающийся старейшей полной версией Библии на иврите.


title: Новознаменская 2-я

text: Новознаменская 2-я — деревня в Куюргазинском районе Башкортостана, из Кривле-Илюшкинского сельсовета


title: Новознаменская 2-я

text: Почтовый индекс — 453367, код ОКАТО — 80 239 820 007.


title: Новознаменская 2-я

text: Расстояние до:


title: Новознаменская 2-я

text: в 2006 году объединён с селом Кривле-Илюшкино с сохранением статуса села и наименования «Новомурапталово» (Закон Республики Башкортостан от 21.06.2006 № 329-з «О внесении изменений в административно-территориальное устройство Республики Башкортостан в связи с образованием, объединением, упразднением и изменением статуса населенных пунктов, переносом административных центров», ст. 6).


title: Хосокава Кацумото

text: — японский государственный и военный деятель XV века периода Муромати, глава рода Хосокава (1442—1473), канрэй (советник) сёгуната Муромати (1445—1449, 1452—1464, 1468—1473).


title: Хосокава Кацумото

text: Хосокава Кацумото родился в 1430 году в самурайской семье Хосокавы Мотиюки (1400—1442), высокопоставленного чиновника сёгуната Муромати. Его отец в 1432—1442 годах занимал должность канрэя (первого советника сёгуна).


title: Хосокава Кацумото

text: В сентябре 1442 года после смерти своего отца Мотиюки 13-летний мальчик стал главой рода Хосокава и был назначен военным губернатором провинций Сэтцу, Тамба, Сануки и Тоса. В 1445 году Кацумото получил назначение на должность канрэя, сёгунского советника. В течение 20 лет он трижды занимал эту должность, помогая сегуну Асикаге Ёсимасе.


title: Хосокава Кацумото

text: Кацумото был женат на дочери Яманы Содзэна. Вместе со своим тестем он часто вмешивался в междоусобицы рода Хатакэяма. Кацумото также помог возродить род Акамацу, действуя совместно с председателем политического ведомства сёгуната Исэ Садатикой.


title: Хосокава Кацумото

text: В вопросе определения глав родов Сиба и Хатакэяма Кацумото выступил на стороне Сибы Ёситоси и Хатакэямы Масанаги, что привело к конфликту с тестем Яманой Содзэном, который поддерживал кандидатуры Сибы Ёсикадо и Хатакэямы Ёсинари. В 1467 году войска восточной коалиции под руководством Кацумото и западной коалиции под руководством Содзэна сошлись в бою в столице Киото, чем начали затяжную войну годов Онин. Сёгун Асикага Ёсимаса поддерживал первых, но конфликт решен не был.


title: Хосокава Кацумото

text: 6 июня 1473 года Кацумото умер от болезни, через 2 месяца после смерти своего врага Ямады Содзэна.


title: Хосокава Кацумото

text: В течение своей жизни Кацумото считался мастером японской поэзии, живописи, стрельбы из лука. Он изучал медицину и дзен-буддизм под руководством монахов монастыря Мёсиндзи: Гитэна Гэнсё и Сэкко Сосина. На средства Кацумото были построены монастыри Рёан-дзи в Киото и Рёко-дзи в Тамбе.


title: Бурка, Николай Лукьянович

text: Николай Лукьянович Бурка (1917—1973) — подполковник Советской Армии, участник Великой Отечественной войны, Герой Советского Союза (1943).


title: Бурка, Николай Лукьянович

text: Николай Бурка родился 17 (по новому стилю — 30) января 1917 года в селе Крымское (ныне — Славяносербский район Луганской области Украины) в крестьянской семье. Окончил четыре класса школы, работал стрелочником на станции Сентяновка. В 1938—1940 годах проходил службу в Рабоче-крестьянской Красной Армии. В 1941 году повторно был призван в армию. В 1942 году окончил курсы младших лейтенантов. С февраля того же года — на фронтах Великой Отечественной войны. В 1943 году вступил в ВКП(б). К сентябрю 1943 года старший лейтенант Николай Бурка командовал пулемётной ротой 836-го стрелкового полка 240-й стрелковой дивизии 38-й армии Воронежского фронта. Отличился во время битвы за Днепр.


title: Бурка, Николай Лукьянович

text: В ночь с 26 на 27 сентября 1943 года Бурка одним из первых переправился через Днепр вместе со своей ротой. Сломив сопротивление противника, рота захватила плацдарм в районе села Лютеж Вышгородского района Киевской области Украинской ССР и успешно отражала немецкие контратаки. В одном из боёв рота Бурки отразила четыре немецкие контратаки, уничтожил около роты вражеских солдат и офицеров. Действия роты обеспечили успех переправы всего полка.


title: Бурка, Николай Лукьянович

text: Указом Президиума Верховного Совета СССР от 29 октября 1943 года за «образцовое выполнение боевых заданий командования на фронте борьбы с немецко-фашистскими захватчиками и проявленные при этом мужество и героизм» старший лейтенант Николай Бурка был удостоен высокого звания Героя Советского Союза с вручением ордена Ленина и медали «Золотая Звезда» за номером 1840.


title: Бурка, Николай Лукьянович

text: В 1946 году Бурка окончил курсы «Выстрел». В 1948 году в звании подполковника он был уволен в запас. Проживал в городе Васильков Киевской области, работал планировщиком на кожевенном заводе. Умер 13 сентября 1973 года.


title: Бурка, Николай Лукьянович

text: Был также награждён орденами Александра Невского и Красной Звезды, двумя орденами Отечественной войны 2-й степени, а также рядом медалей.


title: Кейзер, Хендрик де

text: Хендрик де Кейзер (, 15 мая 1565 года, Утрехт, Испанские Нидерланды — 15 мая 1621 года, Амстердам, Республика Соединённых провинций) — нидерландский архитектор и скульптор, который мастерски воплотил в городской архитектуре, в частности Амстердама, формы позднего Ренессанса — маньеризма.


title: Кейзер, Хендрик де

text: Он является отцом нидерландского художника-портретиста и архитектора Томаса де Кейзера (Thomas de Keyser).


title: Кейзер, Хендрик де

text: Хендрик де Кейзер родился 15 мая 1565 года в городе Утрехте в семье плотника. Смолоду был учеником мастера Корнелиса Блумарта-старшего (). В 26-летнем возрасте отправился за своим учителем в Амстердам. Впоследствии он приступил к работе как свободный художник.


title: Кейзер, Хендрик де

text: Когда его талант мастера был оценён как положено, Хендрика де Кейзера назначили городским каменщиком и скульптором. На самом деле в круг его обязанностей входили все задачи, что сейчас обычно связываются со службой городского архитектора. Де Кейзер известен возведением ряда важных зданий, принадлежащих к основным историко-архитектурных памятникам нынешней нидерландской столицы, ряда других городов Нидерландов. Из них до сих пор сохранились Южная церковь (Зёйдеркерк) (1603 — 11) и башня при ней (1614), Делфтская ратуша (1618 — 20), Западная церковь (Вестеркерк) (1620 — 31) и Западная башня (Westertoren, построенная в 1638 году, впоследствии её перестроили и она изменила первоначальный вид), Нордеркерк. Здание Амстердамской товарной биржи (1608 — 13), возведённое де Кейзером, было разрушено в XIX веке.


title: Кейзер, Хендрик де

text: Проекты Хендрика де Кейзера, воплощённые в Амстердаме в первые десятилетия XVII века, ознаменовали установление в современной нидерландской столице позднеренесансного маньеризма, который известен под названием «амстердамский ренессанс». Этот архитектурный стиль во многом отклоняется от итальянской архитектуры эпохи Возрождения XVI века. Классические элементы, такие как пилястры, карнизы и фронтоны, использовались в Амстердаме в больших масштабах, но в основном для декора. Де Кейзер никогда не копировал образцы классической архитектуры, изложенные в итальянских трактатах. Его версия Ренессанса, которая достигла расцвета в конце 2-го десятилетия XVII века, была всё-таки авторской разработкой в местных амстердамских условиях — именно она заложила основу для дальнейшего развития голландской классической архитектуры, воплотилась в творчестве Якоба ван Кампена и Питера Поста. Считается, что Хендрик де Кейзер, скорее всего, спроектировал и амстердамский «Ост-Индский дом».


title: Кейзер, Хендрик де

text: Кроме архитектуры, Хендрик де Кейзер известен как скульптор. Он разработал проект надгробного памятника на могиле Вильгельма Молчаливого в делфтской Новой церкви (1614 — 23), хотя лично не увидел окончания работ — проект завершил его сын, тоже скульптор, Питер де Кейзер.


title: Кейзер, Хендрик де

text: В 1631 году, через 10 лет после смерти де Кейзера, Корнелис Данкертс (Cornelis Danckertsz) включил наиболее важные эскизы работ архитектора в свою книгу Architectura Moderna.


title: Кейзер, Хендрик де

text: Карьера де Кейзера не ограничивалась исключительно Амстердамом и Голландией — поддерживаемые им международные контакты помогли ему быть в курсе всех главных архитектурных течений в Европе. Городские власти Амстердама послала его к Англию, где он работал с известным тамошним зодчим Иниго Джонсом (1573—1652) и где имели место совместные работы двух художников. Когда Хендрик де Кейзер вернулся в Амстердам, один из помощников Джонса, Николас Стоун, присоединился к нему. Последний работал с де Кейзером в Амстердаме с 1607 до 1613 года и даже породнился с ним, став зятем де Кейзера. Внимание Хендрика де Кейзер к Англии и английской архитектуре отражает тогдашнее положение Амстердама как крупного торгового центра Европы.


title: Грибоваль, Жан Батист Вакет де

text: Жан Бати́ст Ваке́т де Грибова́ль (; , Амьен — ) — французский артиллерийский офицер, который разработал многочисленные усовершенствования различных отраслей артиллерийского дела.


title: Грибоваль, Жан Батист Вакет де

text: Жан Батист Вакет де Грибоваль родился в городе Амьене, в семье местных буржуа. Во время учёбы проявил большие способности в естественных науках и математике. В 1732 году поступил на службу во французскую королевскую артиллерию. Как представитель Франции, служил в прусской и австрийской армиях, в том числе во время Силезских войн.


title: Грибоваль, Жан Батист Вакет де

text: На службе у австрийцев Грибоваль имел возможность детально ознакомиться с организацией австрийской артиллерии — наиболее передовой в мире на то время. Там он разработал основы новой артиллерийской системы, которую потом с успехом ввёл.


title: Грибоваль, Жан Батист Вакет де

text: Во время Семилетней войны, в сентябре и октябре 1762 года, находясь на австрийской службе, Грибоваль командовал артиллерией осаждённой пруссаками крепости Швайдниц в Силезии. Во время обороны крепости потери прусского войска в семь раз превысили потери австрийцев, и Швайдниц капитулировал, только полностью исчерпав запасы боеприпасов. Действия артиллерии Швайдница вошли в тогдашние учебники артиллерийского дела как образец для артиллерии осаждённой крепости.


title: Грибоваль, Жан Батист Вакет де

text: После заключения мира де Грибоваль вернулся в Австрию (где получил от Марии Терезии чин фельдмаршал-лейтенанта), а вскоре — и во Францию, где скоро получил должность генерального инспектора артиллерии королевства.


title: Грибоваль, Жан Батист Вакет де

text: Недавнее поражение Франции в Семилетней войне показало устарелость французской артиллерии — на новой должности де Грибоваль должен был реформировать полевую артиллерию французской армии, что с успехом и выполнил. Система Грибоваля была в то время самой эффективной в Европе. Просуществовала она, с некоторыми изменениями, до 1830 года и имела огромное влияние на развитие артиллерии в большинстве стран мира.


title: Грибоваль, Жан Батист Вакет де

text: В 1803 году Наполеон принял решение несколько изменить систему Грибоваля (), но этот процесс растянулся на несколько лет. После отречения Наполеона в 1815 году система Грибоваля была официально восстановлена.


title: Понятовский (Висконсин)

text: Понятовский — невключённая территория в округе Марафон штата Висконсин в США в городе Рейтброк. Скорее всего территория названа в честь аристократической польской семьи Понятовских.


title: Понятовский (Висконсин)

text: Утверждается, что территория находится по координатам 45 градусов северной широты и 90 градусов западной долготы. Это одна из четырёх так называемых точек 45×90 на планете. Фактически знак с указанием данных координат располагается на 44,9947° северной широты, 89,9942° западной долготы.


title: Награда имени Гордона Сойера

text: Награда имени Гордона Сойера () — специальная награда за научно-технические достижения, учреждённая американской киноакадемией в 1981 году. Присуждается инженерам-изобретателям, которые посредством различных технологических разработок в области развития и усовершенствования кинотехники внесли свой вклад в укрепление авторитета мирового кинематографа.


title: Награда имени Гордона Сойера

text: Премия названа в честь Гордона Сойера — известного звукорежиссёра, трёхкратного лауреата премии «Оскар» и руководителя отдела звукозаписи студии Сэмюэля Голдуина, в память о его исключительных заслугах перед киноиндустрией. Была учреждена в 1981 году, на следующий год после смерти Сойера.


title: Награда имени Гордона Сойера

text: Награда представляет собой стандартную статуэтку «Оскар», с выгравированными на постаменте названием награды и именем лауреата.


title: Награда имени Гордона Сойера

text: Награда имени Гордона Сойера вручается вместе с другими наградами за научно-технические достижения, на отдельной церемонии, которая обычно проходит за несколько дней до основной церемонии вручения «Оскаров».


title: Награда имени Гордона Сойера

text: На данный момент (февраль, 2015) лауреатами премии стали 25 человек:


title: Пилон, Жермен

text: Жермен Пилон (; 1537, Париж — 1590) — крупнейший французский скульптор эпохи маньеризма.


title: Пилон, Жермен

text: Искусство Жермена Пилона составляет славу французской скульптуры XVI века. Проникновение в глубину человеческих чувств, композиционное мастерство, сила и точность резца характеризуют творчество французского скульптора, ставят его в ряд великих художников последнего периода Возрождения.


title: Пилон, Жермен

text: Жермен Пилон родился в 1528 году в парижском пригороде Сен-Жак, в семье резчика по камню Андре Пилона.


title: Пилон, Жермен

text: Жермен Пилон ещё только начинал учиться скульптуре, когда Франциска I сменил Генрих II Валуа. Франциск I, страстный поклонник и знаток искусств, преклонялся перед итальянским Возрождением, и его сестра Маргарита Наваррская, покровительница поэтов, способствовала процветанию того, что сейчас называется французским Ренессансом. Париж стал центром влияния на интеллектуальную жизнь большинства стран Европы.


title: Пилон, Жермен

text: В 1547 году Франциск I умер, а наследник Генрих II не разделял его ренессансные увлечения. Для этого были объективные причины: феодальный кризис, противоречия веры, остатки феодального сепаратизма вылились в религиозные войны. Менялось и мировоззрение представителей искусства. Постепенно земная жизнь теряла свою красоту и радость, подменялась мнениями о таинственном загробном мире.


title: Пилон, Жермен

text: События во Франции повлияли и на творчество Пилона. Достаточно вспомнить, что он создал один из шедевров поздней готической скульптуры — религиозную по духу «Скорбную Мадонну». Но Пилон был далёк от аскетизма, отказ от жизненных благ. Когда был недостаточный спрос на скульптуру, он смог получать блага из других источников. Пилон на время «забыл» о своей религиозной принадлежности.


title: Пилон, Жермен

text: В то тяжёлое люди искали опоры отнюдь не в прекрасном. Искусство стремительно шло к упадку. Вопреки всему, карьера Пилона была успешной, даже блестящей. Честолюбивый, упорный, рассудительный, он умело добивался поставленных целей.


title: Пилон, Жермен

text: Имя двадцатилетнего Жермена уже упоминается в документах парижской корпорации ювелиров. Здесь он работал как модельер, хотя, скорее всего, учителем был отец. В его мастерской он и получил профессиональные навыки.


title: Пилон, Жермен

text: Примерно в это же время Пилон устраивается на службу ко двору как подсобный мастер-скульптор. Жермен работает у Пьера Бонтана, выполняющего украшение гробницы Франциска I. Бонтан был своеобразным скульптором и, несомненно, повлиял на творчество Пилона. В гробнице Пилону приписывается скульптура Купидона, держащего перевёрнутый факел.


title: Пилон, Жермен

text: Через два года для сада в Фонтенбло, основанного Марией Стюарт, Пилон вырезает из дерева фигуры Меркурия, Марса, Венеры и Юноны. В то же время он продолжал сотрудничество с ювелирной компанией, выполняя небольшие заказы. Известно также, что наряду с другими декораторами он работал над украшением Парижа для въезда нового короля Карла IX, создавая скульптуры для двух арок на мосту Нотр-Дам.


title: Пилон, Жермен

text: «Три грации», хранительницы сердца Генриха II, были выполнены скульптором в 1559—1563 годах. Короля тяжело ранили во время турнира, и вскоре он умер. Екатерина Медичи, желая увековечить память мужа, заказала надгробие.


title: Пилон, Жермен

text: На треугольном пьедестале, украшенном гирляндами, стоят три грации, или три добродетели. Они поддерживают золочёную чашу, в которой покоится сердце Генриха II. Традиция отдельного захоронения тела, внутренностей и сердца установилась во Франции в Средние века.


title: Пилон, Жермен

text: Три женщины, полубогини, словно ведут невидимый танец, касаясь друг друга изящными руками с тонкими длинными пальцами. Облегающая одежда лишь подчёркивает совершенство форм, струящиеся складки туник придают композиции особый эффект. Правильные, дышащие внутренним очарованием лица несколько прохладны, как чистая красота. Композиция этой скульптуры подобна рисункам школы Рафаэля. Связь этого произведения с искусством Фонтенбло несомненна. Фигуры граций имеют изысканные, несколько удлинённые пропорции. Римские драпировки переделаны в духе этой школы. Однако целостность композиции, большое чувство гармонии, свободная грациозность движений и тонкость исполнения позволяют поставить эту вещь по художественным качествам намного выше достижений школы Фонтенбло.


title: Пилон, Жермен

text: Был также подготовлен проект часовни, знаменитой ротонды Валуа в аббатстве Сен-Дени. Екатерина Медичи решила сделать часовню семейной усыпальницей. Для руководства строительством был приглашён итальянский художник Приматиччо. После его смерти в 1570 году строительство продолжил Батиста Андруа ди Серсо. Десять лет основные скульптурные работы выполнял Пилон, который в то время уже имел собственную мастерскую. Ротонда строилась долго, но так и осталась незаконченной.


title: Пилон, Жермен

text: Надгробие установили в центральной части здания, разделённого тремя рядами коринфских колонн. Перед коленопреклонёнными фигурами Генриха II и королевы Екатерины Медичи лежат скульптурные изображения мертвых монархов-супругов, которые выполнены с абсолютной точностью.


title: Пилон, Жермен

text: Композиция украшена двенадцатью колоннами и таким же числом пилястр, поднимающихся на цоколе-пьедестале. В углах размещены статуи, символизирующие четыре добродетели: Справедливость, Силу, Умеренность, Благоразумие. Достоверных сведений о принадлежности их Пилону нет, но стиль и манера свидетельствуют об этом.


title: Пилон, Жермен

text: Пилон концентрирует внимание не на коленопреклонённых пышно одетых фигурах королевской пары, а на изображениях короля и королевы, лежащих на смертном одре. Их полуобнажённые фигуры полны глубокого драматизма. Реалистичная достоверность вида его персонажей придаёт ещё большую убедительность и остроту скорбной тональности образов Генриха II и Екатерины Медичи.


title: Пилон, Жермен

text: Определённую содержательную роль несут четыре барельефа из белого мрамора, расположенные по сторонам цоколя композиции, аллегорически изображающие Веру, Надежду, Милосердие и добрые деяния. Здесь Пилон выступает как большой мастер барельефа. Скульптора в них захватывает конкретность, жизненность образов. Мастер стремится к полному раскрытию облика человека, своего современника.


title: Пилон, Жермен

text: В старом бенедиктинском аббатстве, в Мане в церкви Нотр-Дам-де-ла-Кутюр находится одно из лучших достижений Пилона — беломраморная статуя Богоматери с младенцем. Она была предусмотрена для украшения главного алтаря часовни в аббатстве Сен-Дени.


title: Пилон, Жермен

text: Дева Мария стоит в естественной позе с младенцем Иисусом на руках. Скульптура очень трогательная. Лицо Марии отстранённое от всего земного и суетного. Она удивительно естественна в своём горе, зная о трагической судьбе того, кто покоится у неё на руках.


title: Пилон, Жермен

text: В своих зрелых произведениях Пилон, который добился влияния при дворе, освобождает скульптуру от подчинённой декоративной роли в архитектурном ансамбле. По собственной воле архитектор избегает пышности и помпезности, работая над гробницами кардинала Рене де Бирага (1583—1585) и Валентины Бальбиани (1583). Бронзовая статуя кардинала воспроизводит образ человека разумного, но грубого и деспотического. Даже молитва не смягчает выражение его лица. Однако не может не трогать реалистичная глубина образов всесильного кардинала и его жены Валентины Бальбиани.


title: Пилон, Жермен

text: Это одна из лучших скульптур XVI века. Тщательно проработаны мельчайшие детали, ощущается резкая и уверенная рука мастера, который достиг совершенства.


title: Пилон, Жермен

text: Пилон создал реалистические по своей сути портреты людей, живших в XVI веке, и продемонстрировал здесь своё высокое мастерство.


title: Пилон, Жермен

text: Так, в портрете Генриха II, увенчанного лавром, в железном панцире, с колье ордена Сен-Мишеля на груди — важность и значимость. Скульптору удалось добавить правильному лицу оттенок наигранной кротости и спокойствия. Достаточно тщательно выполненные детали, украшения, складки, холёные борода и усы. Чувствуется холодный, деспотический характер короля.


title: Пилон, Жермен

text: В бюсте Карла IX каждый заметит нерешительность и неискренность. Непокрытая голова, острая бородка, украшенный богатым резным декором панцирь, колье и тяжелые складки манто, измождённое и опустошённое лицо.


title: Пилон, Жермен

text: А портрет вождя католиков Жана де Морвилье, епископа Орлеанского, в 1568 году ставшего канцлером Франции, выполнен скрупулёзно, возможно — с посмертной маски. Закрытые глаза, заострённые черты лица, которые уже отмечены печатью смерти.


Конституция Конфедеративных Штатов Америки ("The Constitution of the Confederate States of America") — Основной закон Конфедеративных Штатов Америки, принятый 11 марта 1861 года на первой сессии Временном Конгрессе Конфедеративных штатов Америки и действовавший все время гражданской войны. До принятия этой Конституции на территории Конфедерации действовала Временная Конституция (8 февраля — 11 марта). Оригинал временной конституции сейчас хранится в музее Конфедерации в Ричмонде. Он незначительно отличается от принятой позже Конституции. Рукописный оригинал Конституции хранится в Атланте, в архиве Университета Джорджии.
Большая часть текста Конституции КША совпадает с текстом Конституции США дословно. Имеется целый ряд разночтений в разных статьях. Прежде всего, Конституция КША даёт больше прав отдельным штатам, что отражено в её преамбуле. Президент КША избирался на шесть лет и не мог быть переизбран на второй срок (в отличие от президента США, который избирается на четыре года и, в то время, на неограниченное количество сроков).


title: Конституция Конфедеративных Штатов Америки

text: Между конституциями США и КША существует некоторое различие в вопросах рабства. Конституция США не использует слово «рабство» или «негры-рабы», предпочитая формулировку «Persons held to Service or Labour ("Лица для службы или работы")», которая применяется и к белым. Конституция же КША утверждает легальность рабства, называя его прямо.


text:
Обе конституции запрещают импорт рабов из иностранных государств, но конституция КША допускает импорт рабов с территории США:
Однако, конституция оставляет за Конгрессом право отменить такой ввоз:
В статью I, секцию 9(4) внесено уточнение, касательно негров:
В статью статью IV Секция 2(1), внесено уточнение, касательно негров:
В конституцию КША добавлен пункт, согласно которому институт рабства будет распространяться на все штаты, которые пожелают в будущем войти в Конфедерацию:
Вопреки распространенному мнению, в Конституции КША не утверждается «вечность» рабства и его «краеугольность».


text: Под текстом конституции подписались:


title: Капцево

text: Капцево (ранее — Богородское-Капцево, также Богородское) — село в составе Ивашевского сельского поселения Ильинского района Ивановской области России.


title: Капцево

text: Располагается на реке Капцева.


title: Капцево

text: Село расположено на месте древнейшего мерянского поселения. На месте села было языческое капище, которое разрушил ростовский епископ Исаия.


title: Капцево

text: В Капцево располагалась усадьба Богородское — самая древняя из известных вотчин Воронцовых. Она была приобретена ростовским воеводой Ларионом Гавриловичем Воронцовым у стольника И. А. Нарбекова в 1694 году и окружающие её земли назывались "Богородской лесной дачей". Ларион Вороноцов жил здесь до самой своей смерти в 1750 году.


title: Капцево

text: Приобрело большую известность при Дмитрии Ростовском, о селе даже упоминалось на уроках в устроенном им училище.


title: Капцево

text: После смерти Лариона Гавриловича село унаследовал младший из его сыновей — Иван Илларионович Воронцов. В дальнейшем усадьба принадлежала ветви Воронцовых, получившей прибавку "Дашковы" (Воронцовы-Дашковы).


title: Капцево

text: В XVIII веке здесь имелись большой господский дом со службами, парк с голландским домиком, прудами и островками на них, садом, зверинцем с оленями и козами, великолепными березовыми аллеями вдоль подъездных дорог, винный и конский заводы, манеж. В 1757 году графом Иваном Иларионовичем Воронцовым в селе была построена каменная церковь в честь Владимирской иконы Богородицы. Согласно энциклопедическому словарю Брокгауза и Ефрона "по дороге к Ростову до села Якимовского пролегал обсаженный на насколько верст липами проспект", в то же время, старожилы села вспоминают, что на самом деле обсаженная деревьями дорога ("проспект") вела не к Якимовскому, а в сторону Нажеровки.


title: Капцево

text: В XIX веке входило в состав Нажеровской волости Ростовского уезда Ярославской губернии.


title: Капцево

text: В первой половине XIX века Богородское имение Воронцовых разорилось. Оно было описано и заложено в Московском опекунском совете. В результате к концу XIX века село пришло в упадок и от былого величия остались лишь жалкие следы.


title: Капцево

text: В дальнейшем судьба усадьбы зпутана. Согласно одним данным в конце 70-х годов XIX века Воронцовы-Дашковы продали всю Богородскую лесную дачу генералу Антонию Федоровичу Павлову (левый берег Лахости) и московскому купцу Ефиму Егоровичу Кулешову (правый берег Лахости)., согласно другим данным — в 1907 году Капцево числилось за графом Илларионом Ивановичем Воронцовым-Дашковым (умер в 1916 году), то есть продолжало оставаться во владении Воронцовых-Дашковых.


title: Капцево

text: В 1913 году в селе была открыта земская больница.


title: Капцево

text: Согласно известной легенде, получившей своё отражение даже в энциклопедическом словаре Брокгауза и Ефрона в Капцево проживала графиня Екатерина Романовна Дашкова, и здесь её посетила императрица Екатерина II во время своей поездки в Ростов в мае 1763 года. Однако на данный момент эти сведения опровергнуты — Капцево не числилось среди преданного Екатерины Романовны и не посещалось Екатериной II.


title: Капцево

text: Есть предположение, что в Капцева воспитывался внук Лариона Гавриловича Воронцова — Семён Романович Воронцов после смерти своей матери.


title: Капцево

text: В августе 1771 года в Богородском проживал граф Александр Романович Воронцов, племянник Ивана Илларионовича Воронцова. Сохранились письма Александра Романовича, написанные в Капцеве 2 и 3 августа 1771 года.


title: Капцево

text: В Капцевской больнице в разное время работали революционер Э.А. Абрамович и патофизиолог Н.Т. Шутова.


title: Капцево

text: Близ Капцева имеется много курганов мерянского типа, наиболее большой из них называется "Подгорное место".


title: Феллина

text:
Феллина (лат. "Phelline") — род цветковых растений, выделяемый в самостоятельное семейство Феллиновые ("Phellinaceae") порядка Астроцветные ("Asterales"). Содержит 14 видов.
Представители рода — вечнозелёные деревья и кустарники. Листья расположены очерёдно или в мутовках, часто сосредоточены на концах ветвей. Прилистники отсутствуют. Феллина — двудомное растение. Цветки с радиальной симметрией, собраны в кисти или метёлки. Некрупные чашелистики могут быть сросшимися у основания, разделяясь уже на стадии бутона. Небольшие лепестки не срастаются. Имеется 4-6 свободных фертильных тычинок. В женских цветках присутствуют стаминодии. 2-5 плодолистиков срастаются выше завязи. Плод — костянка.
Феллина — эндемик Новой Каледонии.
В роде Феллина различают 14 видов:


title: Бурка (значения)

text:
Бурка может означать:
Бурка — славянская и французская фамилия:


title: Буркут, Иван Сидорович

text: Иван Сидорович Буркут (1920—1943) — сержант Рабоче-крестьянской Красной Армии, участник Великой Отечественной войны, Герой Советского Союза (1943).


title: Буркут, Иван Сидорович

text: Иван Буркут родился в 1920 году в селе Млиев (ныне — Городищенский район Черкасской области Украины). Получил неполное среднее образование, работал на родине в колхозе. В 1939 году был призван на службу в Рабоче-крестьянскую Красную Армию, служил в погранвойсках на западной границе СССР. С начала Великой Отечественной войны — на её фронтах. К октябрю 1943 года сержант Иван Буркут командовал отделением 42-го отдельного сапёрного батальона 136-й стрелковой дивизии 38-й армии Воронежского фронта. Отличился во время освобождения Киева.


title: Буркут, Иван Сидорович

text: 1 октября 1943 года, несмотря на массированный огонь, Буркут переправился через Днепр в районе острова Казачий (ныне — в черте Киева). В течение двух суток отделение Буркута совершило 25 рейсов, переправило более 200 человек с оружием и боеприпасами, обеспечивая бесперебойность работы переправы. В критический момент боя Буркут восстановил связь между плацдармом и штабом дивизии. 2 октября 1943 года погиб в бою.


title: Буркут, Иван Сидорович

text: Указом Президиума Верховного Совета СССР от 13 ноября 1943 года за «мужество, отвагу и героизм, проявленные в борьбе с немецкими захватчиками» сержант Иван Буркут посмертно был удостоен высокого звания Героя Советского Союза. Также был награждён орденом Ленина и медалью.


title: Буркут, Иван Сидорович

text: В честь Буркута названа улица в Млиеве. Именем Ивана Буркута также названа улица в селе Гнедин Бориспольского района Киевской области, в освобождении которого он принимал участие. Там же Герой и погребен в братской могиле.


title: Смагулов, Нурлан Эркебуланович

text: Нурлан Эркебуланович Смагулов — известный в Казахстане предприниматель,почетный консул Новой Зеландии в Казахстане , меценат. Происходит из племени аргын.


title: Смагулов, Нурлан Эркебуланович

text: Нурлан Смагулов-владелец Astana Group, в которую входят КМК "Астана Моторс" и сеть ТРЦ Mega


title: Смагулов, Нурлан Эркебуланович

text: Родился 2 июня 1965 года в г. Алма-Ата.


title: Смагулов, Нурлан Эркебуланович

text: В 1990 году окончил Казахский государственный университет по специальности «Биология и химия». В 1984—1986 годах служил в армии.


title: Смагулов, Нурлан Эркебуланович

text: В 1992 основал компанию КМК «Астана Моторс» — автомобильную компанию, основным видом деятельности которой является реализация автомобилей и предоставление сервисного обслуживания и сборка автомобилей. На сегодняшний день "Астана Моторс" представляет на рынке Казахстана 10 известных автомобильных брендов:


title: Смагулов, Нурлан Эркебуланович

text: -официальный дистрибутор легковой и коммерческой техники Hyundai в Казахстане, официальный дистрибутор Subaru в Казахстане, эксклюзивный импортер BMW,Mini в Казахстане.


title: Смагулов, Нурлан Эркебуланович

text: -официальный дилер Toyota в г.Алматы, Астана, официальный дилер Lexus в г.Астана, официальный дилер Jaguar Land Rover в г.Алматы, официальный дилер Volvo.


title: Смагулов, Нурлан Эркебуланович

text: В 2011 году "Астана Моторс" запустила в Алма-Ате завод по сборке коммерческой техники Hyundai. Сейчас на предприятии также собирается коммерческая техника Hyundai , МАЗ. В состав компании входит также дочернее подразделение -ASTANA MOTORS FINANCE.


title: Смагулов, Нурлан Эркебуланович

text: В 1996—2002 гг работал в ЗАО «Продкорпорация».


title: Смагулов, Нурлан Эркебуланович

text: В 1996—2000 гг занимал должность Советника Премьер-Министра РК.


title: Смагулов, Нурлан Эркебуланович

text: В 2003—2007гг Член Совета Директоров АО «АТФБанк».


title: Смагулов, Нурлан Эркебуланович

text:
С 2003 года начинается история девелоперского подразделения — Mega Management, которая занимается развитием крупнейшей сети торгово-развлекательных центров Mega. В состав компании входит уникальный гостиничный комплекс «Алматы», являющийся историческим и архитектурным памятником, а также сеть кофеен южнокорейского бренда Angel-in-us.( Lotte Group).
В январе 2006 года Н. Смагулов основал Astana Group ,создание которой положило начало стратегии корпоративного управления в компании.


title: Смагулов, Нурлан Эркебуланович

text: Награды и премии:


title: Смагулов, Нурлан Эркебуланович

text: В 2007 году за заслуги перед республикой Н.Смагулов был награжден государственным орденом «Курмет».


title: Смагулов, Нурлан Эркебуланович

text: В 2007 году награжден Почетной Грамотой Президента РК.


title: Смагулов, Нурлан Эркебуланович

text: В 2008 году награжден медалью «10-летие Астаны».


title: Смагулов, Нурлан Эркебуланович

text: В 2009 году стал победителем Национального этапа Международного конкурса «Предприниматель года» (Entrepreneur of the year award) международной аудиторской компании Ernst&Young.


title: Смагулов, Нурлан Эркебуланович

text: По итогам 2010 г был признан «Предпринимателем года» по версии журнала «Эксперт Казахстан».


title: Смагулов, Нурлан Эркебуланович

text: С 2011 г входит в десятку самых влиятельных и богатых бизнесменов Казахстана.


title: Смагулов, Нурлан Эркебуланович

text: В мае 2012 по результатам народного голосования стал победителем в номинации «Бизнес» в конкурсе «Имя Родины», посвященного 20-летию независимости РК.


title: Смагулов, Нурлан Эркебуланович

text: С 2014 года является крупнейшим рантье в Казахстане. ( №1 в рейтинге Forbes )


title: Смагулов, Нурлан Эркебуланович

text: С 2017 года является меценатом один из спонсоров фонда "Ана yйi"


title: Смагулов, Нурлан Эркебуланович

text: В мае 2018 года Президент РК Нурсултан Назарбаев наградил Нурлана Смагулова орденом «Барыс» II степени за особые заслуги в государственной, производственной, и общественной деятельности,


title: Георг Гессен-Дармштадтский

text: Георг Гессен-Дармштадтский (;  — ) — принц Гессен-Дармштадтский, вице-король Каталонии в 1698—1701 годах, главнокомандующий австрийской армией в начале Войны за испанское наследство (1701—1705), губернатор Гибралтара с 4 августа 1704 по 13 сентября 1705, имперский фельдмаршал (13 сентября 1699), испанский генерал-капитан.


title: Георг Гессен-Дармштадтский

text: Родился 25 апреля 1669 года в Дармштадте. Он был вторым ребёнком в семье ландграфа Гессен-Дармштадтского Людвига VI и его второй жены Елизаветы Доротеи Саксен-Готт-Альтенбургской. В семье уже рос его родной старший брат Эрнст Людвиг, а также шестеро детей отца от первого брака. Отец умер за день до его девятилетия, и последующим воспитанием занималась мать.


title: Георг Гессен-Дармштадтский

text: В 1686 году он совершил традиционный гран-тур во Францию, где властвовал Людовик XIV, и Швейцарский союз.


title: Георг Гессен-Дармштадтский

text: Во время турецкой войны сражался с турками командованием Евгения Савойского. Участвовал в битве при Мохаче в августе 1687 года. В 1688 году 19-летний Георг стал полковником.


title: Георг Гессен-Дармштадтский

text: Впоследствии присоединился к армии Вильгельма Оранского и участвовал в его ирландской кампании 1690 года. В 1692 году присоединился к австрийской армии, где получил звание фельдмаршала. Во время Девятилетней войны воевал на стороне Аугсбургской лиги.


title: Георг Гессен-Дармштадтский

text: В 1695 году был послан императором Леопольдом I в Испанию во главе 2 000 немецких солдат с целью помочь Каталонии в борьбе против французов. В 1697 году возглавлял оборону Барселоны, которую осадили французские войска под командованием Луи Жозефа де Вандома с суши и адмирала Виктора-Мари д’Эстре с моря. После 52 дней обороны город сдался по указанию Мадрида и вопреки воле Георга.


title: Георг Гессен-Дармштадтский

text: После войны он был награждён в Испании и сделан рыцарем ордена Золотого руна в том же 1697 году. После ухода французских войск стал вице-королём Каталонии и в документах записывался как Хорхе Дармштадтский. Некоторое знание каталонского языка и ряд проведённых им реформ сделали принца очень популярным среди народа. В 1699 году был назначен генералом кавалерии.


title: Георг Гессен-Дармштадтский

text: В 1700 умер король Испании Карл II, не оставив прямых потомков и указав преемником своего внучатого племянника, Филиппа Анжуйского из династии Бурбонов. Габсбурги хотели видеть на испанском престоле представителя своего рода. Георг был заменён на пробурбонского вице-короля Луиса Антонио де Портокарреро, и принц вернулся в Австрию.


title: Георг Гессен-Дармштадтский

text: Император поручил ему вести переговоры с Англией и Португалией о поддержке претензий своего сына Карла на трон Испании. После начала военных действий в борьбе за испанское наследство Георг был назначен главнокомандующим австрийских сил в поддержке эрцгерцога Карла в Испании. В 1704 году с 1800 воинами, преимущественно английскими и голландскими морскими пехотинцами, захватил крепость Гибралтар.


title: Георг Гессен-Дармштадтский

text: В 1705 году вернулся в Каталонию, где возглавил осаду Барселоны. Был убит 14 сентября 1705 года в битве за Монжуик. Тело принца было забальзамировано и похоронено в церкви Богоматери и Святого Иосифа в Барселоне. Его сердце в 1711 году было перевезено в родной Дармштадт, где и хранится до сих пор в Дармштадтской городской церкви.


title: Георг Гессен-Дармштадтский

text: В честь Георга названа улица в Барселоне вблизи площади Испании в округе Сен-Монжуик. В Гибралтаре в честь Георга Гессен-Дармштадтского назван полубастион принца Гессенского.


title: Doctor Who Magazine

text: Doctor Who Magazine (сокращённо DWM) — журнал, посвящённый британскому научно-фантастическому телесериалу «Доктор Кто». Впервые вышел 17 октября 1979 года, и по состоянию на 14 декабря 2017 года было выпущено 520 выпусков, что делает его текущим рекордсменом книги рекордов Гиннесса как самый долгий журнал, сопутствующий телепрограмме. За время существования журнал сменил двенадцать главных редакторов; с июля 2017 года этот пост занимает Маркус Херн.


title: Doctor Who Magazine

text: С 2002 года в дополнение к журналу выпускаются специальные выпуски увеличенного объёма, сосредоточенные на одной из тем. Ранее, с 1980 по 1996 год, в качестве сезонных или праздничных приложений вместе с журналом выходили единичные спецвыпуски.


title: Doctor Who Magazine

text: В 1979 году BBC учредили еженедельный журнал под названием Doctor Who Weekly, выпуском которого занималось издательство Marvel UK (британское отделение Marvel Comics). Первый выпуск за 17 октября вышел 11 октября 1979 года и стоил 12 пенсов. Начиная с № 44 журнал стал публиковаться не еженедельно, а ежемесячно, и сменил название на Doctor Who (с подзаголовком «A Marvel Monthly», который не являлся частью названия и в то время часто встречался в изданиях Marvel). Журнал часто переименовывался: с выпуска № 61 название сменилось на Doctor Who Monthly, с выпуска № 85 в феврале 1984 года — на The Official Doctor Who Magazine, с выпуска № 99 в апреле 1985 года — на The Doctor Who Magazine, а с выпуска № 107 за декабрь 1985 года — просто Doctor Who Magazine. С тех пор название не менялось, за исключением одного выпуска в июне 2008 года после серии «Поверни налево», когда на обложке была только одна фраза — Bad Wolf (одна из сюжетных арок возрождённого сериала). В 1990 году журнал стал публиковаться один раз в четыре недели (13 раз в год). Несмотря на то, что в 1989 году BBC закрыли сериал и «Доктор Кто» на несколько лет ушёл на перерыв, журнал продолжил выходить и включал в себя комиксы о приключениях прошлых воплощений Доктора.


title: Doctor Who Magazine

text: Изначально ориентированный на детей, "DWM" постепенно отходил от этого облика, сделавшись изданием, по большей степени освещающим производство сериала. Благодаря своей долговечности, он считается официальным источником свежей информации о «Докторе Кто» из уст создателей сериала или BBC, с которыми журнал поддерживает тесные связи. Журнал публиковал множество эксклюзивных интервью с создателями и актёрами, в том числе первые интервью с Кристофером Экклстоном, Дэвидом Теннантом, Мэттом Смитом и Питером Капальди в роли Докторов, а также их спутниками; информацию со съёмочной площадки, спойлеры к будущим сериям, обзоры и рейтинги уже вышедших эпизодов. В 2006 году журнал практически утратил детскую направленность, когда BBC Worldwide запустили собственную серию комиксов "Doctor Who Adventures", направленную на молодую аудиторию.


title: Doctor Who Magazine

text: С 1995 года "DWM" выпускает издательство Panini Comics, которое также занялось цифровым восстановлением и переизданием уже вышедших комиксов из журнала в отдельных книгах в мягкой обложке. Всего вышло двадцать пять томов: два с Четвёртым Доктором, один с Пятым, два с Шестым, пять с Седьмым, четыре с Восьмым, один с Девятым, три с Десятым, четыре с Одиннадцатым и три с Двенадцатым Докторами. В 2006 году Panini также опубликовали один журнал комиксов, полностью посвящённый Девятому Доктору, а в 2008 — Десятому и его спутнице Марте Джонс. В выпуске "DWM" № 426 сообщалось, что дальнейший выпуск серии отложен, а в мае 2012 года она возобновилась выходом тома «The Crimson Hand».


title: Doctor Who Magazine

text: Четырёхсотый выпуск вышел в сентябре 2008 года, а в октябре 2009 года журнал отметил своё тридцатилетие. В апреле 2010 года, с выходом выпуска № 420, "Doctor Who Magazine" установил ныне держащийся рекорд как самый продолжительный журнал, сопутствующий телесериалу, и попал в книгу рекордов Гиннесса.


title: Doctor Who Magazine

text: В апреле 2011 года Panini Comics запустили в печать ещё один журнал по «Доктору Кто» под названием "Doctor Who Insider", который выходил в Северной Америке и после девяти выпусков 27 января 2012 года был закрыт, хотя 1 ноября того же года получил одно специальное издание.


title: Doctor Who Magazine

text: 26 мая 2016 года состоялся выход самого объёмного, юбилейного пятисотого выпуска журнала с Питером Капальди, воссоздающим обложку самого первого выпуска "Doctor Who Weekly" с Томом Бейкером в 1979 году.


title: Хлорид протактиния(IV)

text:
Хлорид протактиния(IV) — бинарное неорганическое соединение, соль металла протактиния и соляной кислоты с формулой PaCl, жёлто-зелённые кристаллы, растворимые в воде.
Хлорид протактиния(IV) образует жёлто-зелённые кристаллы.


title: Хлорид протактиния(IV)

text: Умерено растворяется в холодной воде с сильным гидролизом по катиону.


title: Финансовая система России

text:
Финансовая система РФ — совокупность различных сфер и норм финансовых отношений, каждая из которых характеризуется особенностями в формировании и использовании фондов денежных средств, различной ролью в общественном воспроизводстве.
Финансовая система РФ включает в себя:


title: Финансовая система России

text: Возглавляет систему финансовых органов РФ Министерство финансов РФ, которое является исполнительным органом, обеспечивающим проведение единой финансовой, бюджетной, налоговой и валютной политики и осуществляющим общее руководство организацией финансов в РФ. Функции финансовой деятельности выполняют также органы государственного управления РФ и субъектов РФ. Система финансово-кредитных органов — система органов, специально созданная для управления финансами и осуществления контроля в данной сфере (в неё входят Министерство финансов РФ и финансовые органы субъектов РФ).


title: Финансовая система России

text: Центральный банк РФ является органом государственного управления и осуществляет государственное руководство в области банковской деятельности.


title: Финансовая система России

text:
Счетная палата РФ является органом финансового контроля за своевременным исполнением всех статей федерального бюджета.
Федеральное казначейство контролирует проведение бюджетной политики в целом.
Федеральная налоговая служба входит в систему центральных органов государственного управления.
Таможенная служба является источником пополнения государственной казны, и возглавляет её ФТС РФ.
Финансовые институты:


title: Рудаков, Александр Ильич

text: Александр Иванович Рудаков ( — , Санкт-Петербург) — вице-адмирал, главный правитель Российско-американской компании.


title: Рудаков, Александр Ильич

text: Александр Рудаков родился в 1817 году. 28 марта 1829 года был зачислен в Морской кадетский корпус.