title: 미트라교

text: 다니엘스(C.M.Daniels)에 따르면, 위의 마지막 세 번째 카르눈툼 명문은 도나우 강 지역에서 발견된 가장 초기의 미트라교 봉헌물이며, 도나우 강 지역은 이탈리아와 함께 미트라교가 최초로 뿌리를 내린 두 지역이다. 이탈리아가 아닌 지역의 미트라에움으로 연대를 추정할 수 있는 가장 초기의 것은 네카어 강 유역의 뵈킹엔(Böckingen)에서 발견된 미트라에움으로 연대는 기원후 148년 또는 그 이후로 추정된다. 한편, 카이사레아 마리티마(, 해변의 카이사레아)에서 발견된 미트라에움은 팔레스타인 지역에서 발견된 유일한 미트라에움인데 기원후 1세기 말에 성립되어 3세기 후반까지 사용된 것으로 추정된다.


title: 미트라교

text:
로저 베크에 따르면 미트라교의 초기 단계(80?~120 AD)의 종교적 장소들로 증명된 곳은 다음과 같다:
출토된 도자기를 사용해 연대를 추정할 수 있는 미트라에움:


title: 미트라교

text: 연대를 추정할 수 있는 봉헌물:


title: 미트라교

text: 보이스(Boyce)에 따르면, 미트라교를 언급하는 최초의 문헌은 기원후 80년경의 라틴 시인 스타티우스와 기원후 100년경의 플루타르코스의 저작이다.


title: 미트라교

text:
스타티우스의 서사시 〈테바이드()〉 (c.80 AD)에는 미트라가 동굴 속에서 뿔을 가진 어떤 생명체와 싸우는 것을 묘사하고 있다. 이 묘사는 태양신 포이보스에게 바치는 기도 속에 들어있다. 이 동굴은 "페르세이(persei)"라는 형용사가 붙어있는데 대개 이 형용사는 문맥상 "페르시아의(Persian)"라는 뜻으로 해석된다. 그러나 번역자인 모즐리(J.H.Mozley)에 따르면 "페르세이(persei)"는 문자 그대로는 "페르시안(Persean)"을 뜻하는데, 이것은 페르세우스와 안드로메다의 아들인 페르세스()를 가리킨다. 그리고 그리스의 전설에 따르면 이 페르세스는 페르시아인들의 선조이다.
그리스의 전기 작가 플루타르코스(기원후 47~127)에 따르면, "미트라의 ... 밀의"가 기원전 1세기에 활동하였던, 아나톨리아의 남서부 해안 지방인 킬리키아의 해적들에 의해 실행되었다: "이 해적들은 유사한 기이한 희생 의식을 바쳤다. 내가 유사하다고 말하는 것은 올림포스의 신들에게 바치는 희생 의식들과 유사하다는 것이다. 이들은 어떤 비밀한 의식들을 행했다. 이 비밀한 의식들 중 미트라의 비밀 의식이 지금까지 이어지고 있는데, 이 미트라의 비밀 의식은 원래 이 해적들에 의해 설립된 것이다." 플루타르코스는 이 킬리키아 해적들이 로마 공화정과 폰토스의 미트리다테스 6세 간의 미트리타데스 전쟁 시에 특히 활동적이었으며 미트리다테스 6세를 지지했다고 말하고 있다. 고대의 역사가인 아피아노스(: 95?~165?)도 미트리다테스 6세가 해적들과 관련이 있음을 언급하고 있다. 베르길리우스(70~19 BC)에 대한 세르비우스(: fl. 4세기 후반)의 기원후 4세기 후반의 주해에는 폼페이우스가 이 해적들 중 일부를 이탈리아 남부의 칼라브리아에 정착시켰다고 말하고 있다.


title: 미트라교

text: 역사가 디오 카시우스(2~3세기)는 아르메니아의 트리다테스 1세()가 네로(재위 37~68)의 재위 시에 로마를 공식적으로 방문했을 때 이 방문 기간 동안 미트라라는 이름이 언급되었던 것에 대해 이야기하고 있다. 이 공식 방문은 파르티아의 보노네스 2세의 아들이었던 아르메니아의 트리다테스 1세가 기원후 66년에 로마 황제 네로로부터 왕위를 수여받는 대관식을 치르기 위한 것이었는데 이것은 파르티아와 로마 제국 간의 전쟁을 종결하는 것을 확증하는 것이었다. 디오 카시우스의 기록에 따르면, 아르메니아의 트리다테스 1세가 네로로부터 왕관을 받기 직전에 네로에게 말하길 자신은 로마 황제를 "미트라(Mithras)"인 것으로 존경한다고 말했다. 미트라교 연구가인 로저 베크는 이 에피소드가 미트라교가 로마 제국에서 대중적인 종교가 되는데 기여했을 가능성이 있다고 보고 있다.


title: 미트라교

text: 신플라톤주의 철학자 포르피리오스(234~305?)는 자신의 저서 《님프의 동굴에 대하여(De antro nympharum)》에서 미트라 밀교의 기원에 대한 이야기를 하고 있다. 자신의 이야기는 에우불로스(Eubulus)로부터 전해들은 것이라고 하면서, 포르피리오스는 미트라교의 원래 신전은 샘이 있는 천연 동굴인데, 이 동굴을 자라투스트라가 페르시아의 산맥 속에서 발견했다고 말하고 있다. 이 동굴을 발견했을 때 자라투스트라는 이 동굴이 세상 전체를 상징하는 이미지라고 생각하였고 따라서 이 동굴을 세상의 창조자(데미우르고스)인 미트라에게 바쳤다고 포르피리오스는 말하고 있다. 같은 책의 이 언급 뒤에 나오는 부분에서, 포르피리오스는 미트라와 황소를 행성과 황도대의 별자리와 연결시키고 있다. 이 연결에 따르면, 미트라는 별자리로는 양자리와, 행성으로는 화성과 관련이 있으며 황소는 금성과 관련이 있다.


title: 미트라교

text: 포르피리오스는 미트라교의 사멸이 가까웠던 시기에 《님프의 동굴에 대하여》를 저술하였다. 이러한 점에 바탕하여, 로버트 터칸(Robert Turcan)은 이 저작에 들어있는 미트라교에 대한 포르피리오스의 진술들이 정확한 것이라는 견해에 이의를 제기하였다. 로버트 터칸은 포르피리오스의 진술들은 미트라교인들이 믿고 있었던 바를 표현한 것이 결코 아니며 미트라 밀교에 대해 부여한 의미들 중 3세기 후반의 신플라톤주의자들의 마음에 들었던 것을 신플라톤주의자가 표현한 것일 뿐이라고 보고 있다. 그러나, 메르켈바흐(Merkelbach)와 베크(Beck)는 포르피리오스의 《님프의 동굴에 대하여》가 "미트라 밀교의 교의로 완전히 채색되어 있다"고 본다. 베크는 고전학자들이 포르피리오스의 진술을 소홀히 여겨왔으며 그의 진술에 대해 불필요한 회의적인 시각을 취해왔다고 주장한다. 베크에 따르면, 포르피리오스의 《님프의 동굴에 대하여》는 미트라 밀교의 종지(宗旨)와 그 종지가 어떻게 실현되었는가에 대해 이야기하고 있는 고대의 문헌인데, 이러한 부류의 고대의 문헌으로는 그 명확성에 있어서 유일한 문헌이다. 데이빗 울란지(David Ulansey)는 포르피리오스가 "아스트랄적 개념들(: 아스트랄계별의 세계황도대의 별자리와 관련된 사유 체계 및 개념들)이 미트라교에서 중요한 역할을 했다"고 확증하는데 이것은 미트라교와 관련하여 중요한 내용이라고 하였다.


title: 미트라교

text: 미트라스(Μίθρας, Mithras)라는 그리스어 이름이 〈미트라 전례서()〉라고 알려진 고대 후기의 텍스트에서 나타나고 있다. 〈미트라 전례서〉는 파리의 대마법 파피루스(Paris Great Magical Papyrus: 프랑스 국립도서관 Suppl. gr. 574)라고 불리는 문헌의 일부이다. 〈미트라 전례서〉에서 미트라는 "위대한 신"이라는 호칭으로 불리고 있으며 태양신 헬리오스와 동일한 신으로 여겨지고 있다.


title: 미트라교

text: 〈미트라 전례서〉라고 이름 붙여진 이 텍스트가 미트라교를 표현하고 있는 텍스트인지에 대해서는 학자들 사이에 이견이 있다. 프란츠 퀴몽()은 그렇지 않다고 주장하였다. 마빈 마이어()는 그렇다고 본다. 한스 디테르 베츠()는 〈미트라 전례서〉가 그리스 전통이집트 전통미트라교 전통의 혼합주의적 산물이라고 보고 있다.


title: 미트라교

text: 미트라교에 대한 학문적 연구는 프란츠 퀴몽(1868~1947)으로부터 시작되었다. 그는 1894~1900년 동안 《Textes et monuments figurés relatifs aux mystères de Mithra (프랑스어: 미트라 밀교에 관련된 문헌과 기념물)》이라는 책명을 가진 프랑스어로 된 2권의 책을 출판했다. 이 책의 일부의 영문 번역판이 1903년에 《The Mysteries of Mithra (미트라 밀교)》이라는 책명으로 출판되었다.


title: 미트라교

text: 이 책의 처음 32 페이지 분량에서 프란츠 퀴몽은 그 내용을 요약하고 있는데, 이 요약에 따르면 로마 미트라교는 페르시아의 국교인 "마즈다교(: 조로아스터교)가 로마화된 형태"로, 이 페르시아의 국교가 동양에서 서양으로 전파되어 형성된 종교라는 것이 퀴몽의 가설이다. 그는 페르시아 문헌에서 미트라(Mithras)라고 나오는 고대 아리아인의 신이 베다 찬가들에 나오는 힌두 신 미트라()와 동일한 신이라고 보았다. 퀴몽에 따르면 미트라 신은 "마즈다교의 판테온을 대표하는 많은 신들을 동반하고서 로마로 왔다". 퀴몽은 마즈다교의 이 로마화()에 대해 "서양에서 어떤 변화들을 겪었지만, ... 그 변화들은 대체로 표면적인 수준이었다"고 보았다.


title: 미트라교

text: 퀴몽의 이론은 1971년에 열린 미트라교 국제학술대회(International Congress of Mithraic Studies)에서 존 힌넬스(John R. Hinnells)와 고든(R.L. Gordon)으로부터 맹렬한 비판을 받았다. 존 힌넬스는 미트라교가 이란에서 기원했다는 견해를 전적으로 거부하지는 않았다. 하지만 퀴몽의 이론에 대해 다음과 같이 말하고 있다: "미트라교에 대한 퀴몽의 가설, 즉 그에 의해 재구축된 미트라교 신학은 이제는 더이상 유효하지 않다고 결론내릴 수 밖에 없다. 그의 가설은 이란의 자료들로 뒷받침되지 못하고 있으며 또한 현존하는 텍스트들에서 보이는 이란 전통의 사상들 또는 개념들과는 실제로 충돌하고 있다. 무엇보다도, 그의 가설은 실제의 로마 아이코노그래피와는 일치하지 않는 이론적인 재구축이다." 존 힌넬스는 토럭터니 장면에 대한 퀴몽의 재구축된 신학에 대해 논의하는데 이에 대해 "퀴몽이 제시한 미트라에 대한 묘사는 이란의 텍스트들에 의해 단순히 뒷받침되지 못하고 있는 정도가 아니며, 알려진 이란의 신학과 심각한 정도로 실제로 모순된다"고 주장하였다. 다른 논문에서 고든은 퀴몽이 미트라교가 조로아스터교에서 기원했다는, 자신의 이미 결정된, 모델에 맞추기 위해 이용 가능한 증거들을 왜곡했다고 주장하였다. 고든은 미트라교가 페르시아에서 기원했다는 이론은 완전히 근거가 없으며 서양에서의 미트라교는 완전히 새로운 창조물로 봐야 한다고 보았다.


title: 미트라교

text: 루터 마틴(Luther H. Martin)은 다음과 같이 비슷과 견해를 표명하였다: "신의 이름을 예외로 할 때, 달리 말하자면, 미트라교는 대체로 로마 문화의 문맥 속에서 전개되고 발달했으며 또한 로마 문화의 문맥 속에서 가장 잘 이해될 수 있다."


title: 미트라교

text: 그러나, 호페(Hopfe)에 따르면 "미트라교의 기원에 대한 모든 이론은 미트라교가 고대 아리아인의 종교의 미트라(Mithra/Mitra)와, 비록 명확하지 않은 관련이라 할지라도, 어떤 관련이 있다는 것을 인정하고 있다." 1975년의 제2차 미트라교 국제학술대회에 대해 보고하면서, 우고 비앙키(Ugo Bianchi)는 자신은 "동양과 서양의 미트라교의 관계에 대해 역사적 사실성(事實性)의 측면에서 의문을 가지는 것"에 대해 환영하는 입장인데 그렇다고 해서 이러한 의문이 "로마인들 자신에게 명확했던 것, 즉 미트라가 '페르시아'의 신(더 넓게는 인도-이란의 신)이었다는 것을 폐기해야 한다는 뜻이어서는 안 될 것이다"라고 하였다.


title: 미트라교

text: 보이스()는 "자라투스트라 이전에 최고신의 관념이 이란인들 사이에서 존재했다거나 또는 미트라() 혹은 다른 어떤 신이 고대의 이란인들의 판테온 혹은 조로아스터교의 판테온 바깥에서 그 신 자신만의 독자적인 컬트 종교를 가졌다는 것을 보여주는 만족할만한 증거는 아직 나타나지 않았다"고 말하였다. 그러나 그녀는 또한 말하길, 비록 최근의 연구들에서는 그 교인들 스스로는 자신의 종교를 페르시아의 종교라고 인식하고 있었던 미트라교의 이란적 측면이 "적어도 이 종교의 로마 제국 하의 형태에서는" 최소화되는 식으로 결론이 나고 있지만, 미트라()라는 이름 그 자체만으로도 "이란적 측면이 일정한 중요성을 가진다"는 것을 보여주기에 충분하다고 말하였다. 또 그녀는 "미트라 밀교가 페르시아에서 기원했다는 것은 미트라 밀교를 언급하고 있는 초기 문헌들에서 인정하고 있는 바이다"라고 하였다.


title: 미트라교

text: 베크(Beck)는 1970년대 이후로 학자들이 대체로 퀴몽의 이론을 거부하고 있으나, 조로아스터교가 기원전의 시대 동안 어떠했는가에 대한 최근의 이론들은 동양에서 서양으로의 전파라는 퀴몽의 이론의 새로운 형태를 가능하게 하고 있다고 말하였다. 그는 다음과 같이 말하고 있다. "...미트라 밀교에 페르시아의 유산들이 남아 있다는 의심할 바 없는 사실과 실제의 마즈다교를 구성했던 요소들에 대한 더 나은 이해 덕분에 현대의 학자들은 로마 미트라교가 이란 신학의 한 연속체라는 가설을 세울 수 있었다. 이 가설 또는 이론은 참으로 미트라교에 대한 학문적 연구의 주류, 즉 후대 학자들이 받아들이거나 수정하거나 혹은 거부하는 퀴몽의 모델이다. 이란의 교의가 동양에서 서양으로 전파되었다는 이론을 위해, 퀴몽은 비록 가설적이라 할지라도 타당하다고 여겨지는 중간 매개체를 상정하였는데, 그것은 이란인의 디아스포라 때에 마기족이 아나톨리아로 왔다는 것이다. 이보다 더 문제거리이며 퀴몽과 그의 계승자들에 의해 결코 제대로 설명된 적이 없는 문제는 이란의 교의가 동양에서 서양으로 전파된 후 실제의 로마 미트라교인들이 어떻게 서양적인 외관 뒤에 상당히 복잡하고 정교한 이란의 신학을 유지해 왔는가 하는 것이다. 두 명의 '마기'가 두루마기를 가지고 있는 모습이 묘사된 두라 에우로포스의 이미지들을 제외하면, 이러한 교의들의 전달자들에 대한 직접적이고 명확한 증거는 존재하지 않는다...어느 정도까지는, 퀴몽의 이란 패러다임, 특히 로버트 터칸(Robert Turcan)의 수정된 이론은 실제로 일어났을 듯한 확실히 타당한 모델이다."


title: 미트라교

text: 베크(Beck)는 또한 "아나톨리아에서 형성되었고 아나톨리아로부터 확산되었다는 오랜 퀴몽의 이론은 ... 결코 죽은 이론이 아니며 그렇게 되어서도 안 될 이론이다"라고 말하고 있다.


title: 미트라교

text: 베크(Beck)는 미트라교가 그리스와 동양의 종교 둘 다에 대해 얼마간의 지식을 가졌던 한 사람에 의해 로마에서 창시되었다는 이론을 제시하고 있다. 그렇지만, 미트라교에서 사용된 개념들 중의 얼마간은 헬레니즘 왕국들을 거쳐온 것일 수 있다고 본다. 그는 "미트라(Mithras), 특히 그리스의 태양신 헬리오스와 동일시된 미트라(Mithras)"가 기원전 1세기 중반에 콤마게네의 안티오코스 1세에 의해 설립된 혼합주의적인 그리스-이란 왕궁 컬트 종교의 신들 중의 하나였다고 진술하고 있다. 이 이론을 제안하면서 베크는 자신의 시나리오가 두 가지 이유로 퀴몽의 이론 계열에 속한다고 할 수 있다고 말하고 있다. 첫째는 자신의 이론이 아나톨리아와 아나톨리아인에 대해 재검토하고 있다는 것이며, 더 중요한 것으로, 둘째로는 퀴몽이 사용했던 최초의 방법론을 고수하고 있다는 것이라고 한다.


title: 미트라교

text: 메르켈바흐(Merkelbach)는 미트라 밀교는 본질적으로 특정한 한 사람 혹은 특정한 복수의 사람들에 의해 로마 시라는 특정 장소에서 창시되었는데, 이 창시자 혹은 창시자들은 이란 신화를 자세히 잘 알고 있던 고대 로마의 동부 속주 또는 동부 국경 주변의 국가 출신의 사람으로, 이란 신화를 자신의 새로운 비전 계위 체계에 짜넣었다고 말하고 있다. 또한 메르켈바흐는 이 창시자가 플라톤주의의 요소들을 미트라 밀교에 결합시킨 것으로 보아서 그가 그리스인이거나 그리스 말을 하는 사람임에 틀림없다고 말하고 있다. 그리고 메르켈바흐는 미트라교의 신화들은 로마 제국의 관료 체제를 배경으로 하여 만들어진 것으로, 원래 로마 제국의 관료들을 위해 만들어진 것이었다고 보고 있다. 클라우스(Clauss)는 대체로 메르켈바흐의 이 이론에 동의하고 있다. 베크(Beck)는 이 이론을 "가장 그럴듯한 시나리오"라고 말하고 있으며 "지금까지 미트라교는 대체로 이 종교의 이란 선조로부터 마치 (《톰 아저씨의 오두막》에 나오는) 톱시()처럼 성장해 나타난 것처럼 다루어지고 있는데, 만약 이러한 의견이 한 이론으로 공개적으로 표명된다면 그 이론은 가장 그럴듯하지 않은 시나리오들 중 하나가 될 것이다"라고 말하고 있다.


title: 미트라교

text: 고고학자인 루이스 호페(Lewis M. Hopfe)는 로마 제국의 시리아 속주에는 오직 3개의 미트라에움만이 있었는데 이는 서쪽에 더 많은 미트라에움들이 있었던 것과 대비된다고 말하고 있다. 그는 "고고학적 유물들이 가리키는 바에 따르면 로마 미트라교는 그 중심지가 로마 시에 있었다... 미트라교라고 알려진 완전히 발달된 종교는 로마 시에서 시작되어 군인들과 상인들에 의해 시리아로 전파된 것으로 보인다"라고 진술하고 있다.


title: 미트라교

text: 울란지(Ulansey)는 다른 현대의 학자들과는 다른 견해를 가지고 있는데, 그는 미트라 밀교는 그리스 천문학자 히파르코스가 발견한 천문학적 현상인 세차 운동에 대한 종교적 반응으로 그리스-로마 세계에서 시작되었다고 주장한다. 울란지의 주장에 따르면, 세차 운동의 발견은 당시까지 알려져 있던 방식과는 다른 방식으로 전체 우주가 운동하고 있다는 것을 발견해낸 것으로, 이 새로이 발견된 우주적인 운동은 우주의 천체들을 이동시킬 수 있고 이와 같은 우주적인 이동을 통해 우주를 운행하고 다스리는 강력한 새로운 신이 존재하고 있는 것을 보여준다고 미트라교의 창시자들은 생각했다.


title: 미트라교

text: 그러나 이와 같은 의견들, 즉 미트라교가 로마, 로마 동쪽 국경 지역 또는 그리스-로마 세계에서 시작되었다는 이론들과는 달리, 비바르()와 캠벨(L. A. Campbell)과 비덴그렌(G. Widengren)은, 이들 각자의 주장의 구체적인 모습은 다소 다르지만, 로마 미트라교는 이란의 미트라 숭배의 어떤 형태의 연속이라고 모두 공통적으로 주장하였다.


title: 미트라교

text: 안토니아 트리폴리티스(Antonia Tripolitis)는 로마 미트라교는 베다 시대의 인도에서 기원하였으며, 미트라교가 서쪽으로 전파되는 동안, 즉 페르시아와 바빌론을 거쳐 헬레니즘 세계와 로마 세계로 전파되는 동안 만나게 된 여러 문화들의 많은 특징들을 미트라교인들이 수용하여 자신들의 종교적 체계 속에 결합시켰다고 보고 있다.


title: 미트라교

text: 미트라 밀교가 로마 제국에서 확대됨에 있어, 최초의 중요한 확대가 상당히 일찍이 발생했던 것으로 여겨지는데, 이 때는 안토니누스 피우스(재위 138~161)의 재위 후반기와 마르쿠스 아우렐리우스(재위 161~180)의 재위 때이다. 당시에 미트라 밀교는 모든 핵심 요소들이 완전히 갖추어져 그 요소들이 미트라 밀교 속에서 확고히 자리를 잡고 정규적으로 실천되고 있는 상태였다.


title: 미트라교

text: 미트라교 전파의 절정기는 기원후 2~3세기였는데, 당시에 미트라교는 "놀라운" 속도로 퍼졌다. 한편, 당시는 솔 인빅투스(무적의 태양신)에 대한 신앙이 널리 퍼진 시기이기도 하였다. 당시에 팔라스(Pallas)라고 불린 인물이 논문을 작성하여 미트라에게 헌정하였으며 이 때를 얼마 지나지 않아서 에우불로스(Euboulus)가 《미트라의 역사(History of Mithras)》를 저술하였으나, 이 두 저서는 모두 상실되어 현존하지 않는다. 4세기의 역사서인 《히스토리아 아우구스타()》에 따르면, 로마 황제 콤모두스가 미트라교의 신비 의식에 참가하였다. 하지만, 미트라교는 로마의 국가적 후원을 받는 종교들 중 하나가 된 적은 없었다.


title: 미트라교

text: 미트라교가 사멸된 시기를 확정하는 것은 어려운 작업이다. 베크(Beck)는 "[4]세기의 꽤 초기에 미트라교는 로마 제국 전역에서 사실상 사멸된 상태였다"라고 말하였다. 성립 연대가 4세기 또는 그 이후인 명문(銘文)들은 소수이다. 클라우스(Clauss)는, 로마 제국의 엘리트들에 의한 4세기 후반의 "이교도 부흥" 시에, 기독교로 개종하지 않은 로마 원로원 의원들이 작성한 명문(銘文)에 나열된 컬트 종교들 중에 미트라교가 들어있다고 말하였다. 울란지(Ulansey)의 주장에 따르면, "기독교가 힘과 세력을 얻어가는 것과 동시에 미트라교는 쇠퇴하였으며 5세기가 시작될 때는 사멸된 상태였다. 이 때는 기독교가 미트라교와 같은 라이벌 종교를 무력으로 말살시킬 수 있을 정도의 강력한 힘을 가진 때였다." 스파이델(Speidel)에 따르면, 기독교인들은 이 두려운 적(미트라교)과 맹렬히 싸웠으며 4세기 동안 미트라교를 억압하였다. 미트라교의 신전들이 파괴되었으며 더 이상 종교는 개인의 선택의 문제가 아니었다. 루터 마틴(Luther H. Martin)에 따르면, 기독교를 신봉한 로마 황제 테오도시우스 1세(재위 379~395)가 발표한 4세기의 마지막 10년 동안의 반(反)이교 칙령과 더불어 로마 미트라교는 사멸되었다.


title: 미트라교

text: 산타 프리스카() 미트라에움과 산 클레멘테() 미트라에움처럼 교회의 지하에서 발견된 미트라에움들 중 몇몇의 경우, 기독교가 미트라교를 아래에 두고 있다는 것을 상징하는 형태로 교회의 평면도가 만들어졌다. 마크 험프리스(Mark Humphries)에 따르면, 몇몇 지역들에서 미트라교의 성물들이 의도적으로 조심스럽게 숨겨져 있는 것은 미트라교인들이 기독교의 공격에 대비하여 조심스러워했다는 것을 시사한다. 그러나, 라인 강 국경지대와 같은 지역들의 경우, 종교적인 요소들만으로는 미트라교의 사멸을 설명하기에 충분치 않으며 야만 부족의 침입과 같은 요소도 미트라교의 사멸에 일정 역할을 했던 것으로 보인다.


title: 미트라교

text: 미트라교가 5세기에 들어서기까지 계속되었다는 증거는 사실상 존재하지 않는다. 특히, 미트라교의 신자들이 봉헌한 많은 동전들의 무더기가 로마 속주 갈리아 벨기카의 폰스 사라비(: 지금의 자르부르)의 미트라에움에서 발견되었는데, 이 동전들은 로마 황제 갈리에누스(재위 253~268)부터 테오도시우스 1세(재위 279~395)까지의 동전들이다. 이 미트라에움이 파괴될 당시 기독교인들은 이 동전들을 가져가지 않고 바닥에 흩뿌렸는데 그 이유는 이 동전들이 오염된 것이라고 생각했기 때문이다. 그러므로, 이 동전들은 미트라에움이 언제까지 기능하고 있었던지에 대해 신뢰할만한 연대를 추정할 수 있게 해주고 있다. 어떤 미트라에움이건 그것이 5세기에도 계속 사용되었다는 것을 증명해 주는 자료는 존재하지 않는다. 미트라에움들에서 발견된 모든 일련의 동전들 중 가장 늦은 시기의 것이 4세기 말의 동전들이다. 미트라 밀교는 이시스 밀교보다 먼저 사라졌다. 이시스는 서양 역사의 중세(5~15세기)에서도 이교의 여신으로 기억되고 있었지만 미트라는 고대 후기(2~8세기)에서 이미 잊혀진 상태였다.


title: 미트라교

text: 퀴몽은 자신의 책에서 말하길, 미트라교는 알프스 산맥과 보주 산맥의 외진 칸톤들에서 5세기에도 살아남아 있었을 수 있다고 하였다.


title: 미트라교

text: 프란츠 퀴몽에 따르면, 미트라가 황소를 죽이는 장면인 토럭터니 이미지는 조로아스터교의 우주론의 한 이벤트가 그리스-로마의 양식으로 표현된 것인데, 이 이벤트는 기원후 9세기의 조로아스터교 문헌인 《분다히쉰()》에 기술되어 있다. 이 이벤트에서는 악의 세력에 속한 (미트라가 아니라) 아흐리만()이 소과에 속한 생명체로 묘사되고 있는 원초 생물체 가바에보다타()를 죽이고 있다. 퀴몽은 이 신화의 다른 버전이 과거에 존재했었으며 그 버전에서는 아흐리만이 아니라 미트라가 그 소과의 생물체를 죽였다고 주장하였다. 그러나 힌넬스(Hinnells)는 이러한 다른 버전의 신화는 알려져 있지 않으며 따라서 이런 신화가 존재했다는 것은 단순한 추측에 불과하다고 말하였다: "미트라가 황소를 죽이는 장면은 [조로아스터교의 문헌이건 혹은 다른 문헌이건 간에] 알려진 이란의 문헌들 그 어느 곳에도 나오지 않는다."


title: 미트라교

text: 데이빗 울란지(David Ulansey)는 미트라에움 그 자체에서 천문학적 증거들을 볼 수 있다고 말하였다. 그는 3세기에 신플라톤주의자인 포르피리오스가 동굴과 같은 모습의 미트라교의 신전에 대해 "세상의 한 이미지(an image of the world)"라고 기술했던 것과 자라투스트라가 미트라가 만든 세상과 닮은 동굴 하나를 봉헌했다고 기술했던 것에 주목할 필요가 있다고 말하였다. 또한 그는 카이사레아 마리티마()의 미트라에움의 천장에는 파란색 페인트의 흔적이 있는데 이것은 하늘과 별들을 묘사하기 위해 천장이 채색되었음을 뜻하는 것일 수 있다고 하였다.


title: 미트라교

text: 베크(Beck)는 토럭터니에서 보이는 천체 상징물들에 대해 다음 표와 같은 목록으로 정리하였다:


title: 미트라교

text: 토럭터니 장면의 미트라(Tauroctonous Mithras 또는 TM: 아래 표에서 "미트라"로 표시)에 대응되는 천체가 무엇인가에 대해서는 여러 의견이 있다. 베크(Beck)는 이 의견들을 다음 표와 같이 요약하였다.


title: 미트라교

text: 울란지(Ulansey)는 미트라가 밤하늘에서 황소자리 바로 위에 위치한 페르세우스자리로부터 유래한 것으로 보인다고 말하였다. 그는 미트라와 페르세우스 사이에 아이코노그래피적으로 그리고 신화적으로 다음과 같은 유사성이 있다고 지적하였다: 둘 다 젊은 영웅들이다, 단검을 지니고 있다, 프리기아 모자를 쓰고 있다. 울란지는 또한 페르세우스가 고르고를 죽이는 장면이 토럭터니와 유사하며, 두 인물은 모두 지하의 동굴과 관련이 있으며, 더 나아가, 둘 다 페르시아와 관련이 있다고 언급하였다.


title: 미트라교

text: 마이클 스파이델(Michael Speidel)은 미트라를 오리온자리와 관련시키는데, 그 이유는 오리온자리가 황소자리에 가까우며 미트라와 오리온이 둘 다 넓은 어깨를 가지고 있고, 끝부분은 벌어져 있고 허리부는 좁은 옷을 입고 있으며, 허리에 벨트를 메고 있는 것에서 서로 닮았으며, 이러한 모습은 오리온자리의 모습이기 때문이라고 말하였다.


title: 미트라교

text: 베크(Beck)는 스파이델(Speidel)과 울란지(Ulansey)가 문자 그대로 지도를 읽는 태도를 고수하는 것을 비판하였는데, 이들의 이론은 "잘못된 길로 꾀어 이끄는 도깨비불()"이라고 혹평하였다. 베크는 토럭터니를 문자 그대로 별자리표()로 읽는 것은 두 가지 중요한 문제를 일으킨다고 주장하였다. 첫째는 (스파이델과 울란지의 노력에도 불구하고) 미트라 그 자신에 대응되는 별자리를 찾기가 어렵다는 것이고 둘째는 별자리표와는 달리 토럭터니의 각 요소는 한 가지 이상의 대응물을 가질 수 있다는 것이다. 미트라를 한 별자리로 보기 보다는, 토럭터니 장면의 다른 상징물들이 나타내는 천상의 무대의 제일의 여행자, 별자리들을 통과하면서 움직이고 있는 무적의 태양신()으로 보아야 할 것이라고 주장하였다.


title: 미트라교

text: 그러나 다시 메이어(Meyer)는 〈미트라 전례서〉가 미트라교의 세계를 반영하고 있으며 미트라가 세차운동을 일으킨 신이라는 울란지(Ulansey)의 이론이 맞다는 것을 확인해 주는 문헌일 수 있다고 주장하였다.


title: 미트라교

text: 혼합주의는 고대 로마 종교의 특징이었는데, 미트라교도 고대 로마 종교의 이러한 혼합주의적 성격의 일부였다. 거의 모든 미트라에움에는 다른 컬트 종교의 신들에게 바쳐진 상들이 있었으며, 그리고 다른 신들의 신전에서 미트라에게 봉헌한 명문(銘文)이 흔히 발견되곤 하는데, 특히 유피테르 돌리케누스()의 신전에서 그러하다. 미트라교는 고대 로마의 다른 전통적인 종교들의 대체물이 아니었으며 고대 로마의 다수의 종교적 실천 형태들 중의 하나였다. 예를 들어, 많은 미트라교 비전가들이 고대 로마의 시민 종교에 참여하고 있었던 것이 발견되었으며 또한 미트라교 비전가들 다른 신비 종교의 비전가들 목록 속에서 발견되기도 하였다.


title: 미트라교

text: 미트라교는 다른 이교의 신들과 관련이 있었다. 또한 미트라교가 기독교와 연결 관계가 있었다는 것을 지적하는 저술가들이 있다.


title: 미트라교

text: 오르페우스교()의 교의와 사상은 미트라교에 가끔씩 영향을 끼쳤다. 오르페우스교에 따르면, 파네스()는 태초에 시간이 시작될 때 세계 알()에서 나와서 우주를 창조하였다.


title: 미트라교

text: 미트라와 파네스의 혼합주의에 대한 문헌적인 증거들이 있다. 소피스트인 제노비오스(: fl. 117~138)와 철학자이자 수학자였던 스미르나의 테온(: fl. 100)의 저작에서 창조의 8원소의 목록이 나온다. 제노비오스의 저작에 나오는 8원소는 불(), 물(), 흙(), 하늘(), 달(), 태양(), 미트라(), 밤()이다. 제노비오스의 저작에서는 이 목록에는 7번째 원소가 '미트라(Mithras)'로 나오는데, 이와는 달리 스미르나의 테온의 저작에서는 7번째 원소가 '파네스(Phanes)'로 나오며 나머지는 동일하다.


title: 미트라교

text: 로마의 한 미트라에움에서 발견된 조각상의 기단부에 새겨진 그리스어 명문(銘文)은 "솔-미트라-파네스 신에게 바치는"이라고 되어 있다. 하드리아누스 성벽의 베르코비키움()에서 발견되어 현재 영국의 뉴캐슬대학교에 소장 중인 부조에는 미트라가 우주 알()에서 나오는 모습이 묘사되어 있는데, 이 우주 알은 알의 모양이면서 또한 황도대의 고리와 같은 모습으로 나타나 있다. 울란지(Ulansey)는 다음과 같은 의견을 부연하고 있다:


title: 미트라교

text: 다른 하나의 혼합주의 부조가 이탈리아 북부 에밀리아로마냐주에 있는 도시인 모데나에 있다. 이 부조에는 파네스가 알에서 나오는 장면이 묘사되어 잇는 그의 주위로 불꽃들이 쏘아져 나오고 있으며 황도대의 12 궁도들로 둘러싸여 있다. 이 모습은 뉴캐슬대학교에 소장 중인 부조와 매우 유사하다. 이 자료들 외에도 미트라와 파네스가 같은 신으로 여겨졌다는 것을 가리키는 더 추가적인 자료들이 있다.


title: 미트라교

text: 대여섯 명문(銘文)에서 미트라는 무적의 태양신을 뜻하는 "데우스 솔 인빅투스(deus sol invictus)"라는 호칭으로 불리고 있다. "인빅투스(invictus)"라는 낱말이 사용된 것은 이 호칭이 널리 사용되었다는 것을 뜻한다. 그러나 미트라교는 고대 로마 후기의 국가 공인의 종교였던 솔 인빅투스() 컬트 종교처럼 국가의 후원을 받는 종교가 된 적은 결코 없었다.


title: 미트라교

text: 로마 속주 노리쿰의 카르눈툼()에서 발견된 미트라에움들은 동시대의 유피테르 돌리케누스()의 신전과 밀접한 연계하에 건축된 것으로 보인다. 그리고 유피테르 돌리케누스교와 미트라교의 두 컬트 종교 간에는 상당한 유사성이 있었던 것으로 보이는데, 두 컬트 종교는 모두 비밀한 의식을 가진 신비 종교였으며, 모두 군인들 사이에 널리 퍼졌으며, 각자의 성직자와 비전가에 대한 호칭이 서로 비슷하였다. 두 개의 큰 규모의 미트라에움이 아나톨리아의 돌리케(: 현재의 가지안테프)에서 발견되었는데, 대개의 경우와는 달리 이들은 초기에 건설된 미트라에움으로 여겨지고 있다.


title: 미트라교

text: 비록 미트라가 "솔 인빅투스", 즉 무적의 태양신이기도 하지만, 미트라와 솔이 미트라교의 아이코노그래피의 대여섯 장면에서 서로 다른 인물로 나타나고 있다. 이 장면들 중 특히 두드러진 것은 솔과 미트라가 함께 만찬을 하는 장면이다. 다른 눈에 띄는 장면들로는, 솔의 뒤에서 미트라가 솔의 전차를 타고 승천하는 장면과, 두 신이 악수를 하는 장면과, 고기 조각이 하나 혹은 다수의 꼬치에 꿰여 놓여 있는 제단을 앞에 두고 두 신이 앉아 있는 장면이 있다. 아주 특이한 장면으로, 솔이 미트라 앞에서 무릎을 꿇고 있는 장면이 있다. 이 장면에서 솔은 어떤 물건을 손에 들고 있는데 이 물건은 페르시아 모자나 황소의 우둔살(궁둥이살)로 해석되고 있다.


title: 미트라교

text: 초기 기독교와 미트라교의 관계에 대한 사고(思考)는 2세기의 기독교 저술가인 순교자 유스티노스(: 100~165)의 언급에 기초하고 있다. 그는 미트라교인들이 기독교의 성찬 의식을 악마로부터 전수받아 모방하고 있다고 비난하였다. 그는 다음과 같이 말하였다:그러므로 또한 악마들은 [성찬식을] 모방하여 전함으로써 그 똑같은 것[= 성찬식]이 미트라 밀교에서 행해지도록 만들었다. 이 밀교에서는, 여러분이 이미 알고 있거나 혹은 알 수 있게 될 특정한 말과 함께, [성찬식의] 그 빵과 물 잔이 비전가의 앞에 차려진다.


title: 미트라교

text: 기독교 호교론자 또는 변증론자인 테르툴리아누스(160?~225?)가 기록한 바에 따르면, 미트라교의 비전 의식의 예비 의식으로, 비전가는 목욕 의식을 받았으며 이 목욕 의식의 끝에서 이마에 표식을 받았다. 테르툴리아누스는 이 의식들이 기독교의 세례 성사와 견진 성사의, 악마로부터 전수받았거나 영감을 받아 이루어진, 모조품이라고 기술하였다.


title: 미트라교

text: 마빈 메이어()의 주장에 따르면, "초기 기독교는 ... 전반적으로, 많은 면에서 미트라교와 닮았다. 그 닮은 정도는 기독교 호교론자 또는 변증론자들로 하여금 서둘러서 그 유사점에 대한 창의적인 신학적 설명을 만들게 할만큼의 정도였다."


title: 미트라교

text: 호페(Hopfe)는 이 라이벌 종교에 대한 기독교계 원천 자료는 지극히 부정적인 입장에 서 있는데 이것은 기독교 저술가들이 미트라교를, 악마로부터 전수를 받았거나 또는 영감을 받아, 자신들의 종교를 모방하여 만들어진 종교라고 여겼기 때문이라고 주장하고 있다. 고든(Gordon)은 미트라교와 기타 다른 그리스-로마 신비 종교에 대한 기독교 호교론자 또는 변증론자들의 정보는 자료로서 신뢰할 수 없는 것이라고 말하고 있다.


title: 미트라교

text: 1882년에 에르네스트 르낭(1823~1892)은 두 라이벌 종교에 대해 다음과 같은 생생한 묘사를 발표하였다: "만약 기독교의 성장이 어떤 치명적인 병폐에 의해 저지되었더라면 세상은 미트라교의 것이 되었을 것이다." 그러나, 현대 학자들은 이 이론에 대해 이의를 제기하였다. 레너드 보일(: 1923~1999)은, 1987년에, 알려진 미트라에움으로는 로마의 전체 도시에 단 50개의 미트라에움만이 있었다는 것을 지적하면서 "기독교에 대한 미트라교의 '위협'이 ... 너무 과장되고 있다"고 말하였다. 에스퀘라(J. A. Ezquerra)는 두 종교의 지향점들이 서로 달랐기 때문에, 즉 미트라교는 보편적인 경향이나 야망을 갖고 있지 않았기 때문에 미트라교가 로마 세계를 지배할 것이라는 위협은 결코 실재하지 않았다고 주장하고 있다. 에드윈 야마우치()는, 2007년에 르낭의 저작에 대해 언급하기를, "거의 150년 전에 출판된 것으로 원천 자료로서의 가치가 없다. 르낭의 미트라교에 대한 지식은 아주 적었다..."라고 하였다.


title: 미트라교

text: 그러나, 보이스(Boyce)에 따르면, 비록 미트라교가 동방에서 영향력이 컸던가 하는 것은 의심스럽지만, 서방에서는 미트라교는 기독교의 강력한 적이었다. 필리포 코렐리(Filippo Coarelli)는 1979년에 40개의 실제의 또는 가능성이 있는 미트라에움들의 일람표를 만들었으며 로마 제국에는 "최소한 680~690개의" 미트라에움들이 있었을 것이라고 추정하였다. 루이스 호페(Lewis M. Hopfe)는 400개 이상의 미트라교 유적이 발견되었는데, 이 유적들이 동쪽으로는 두라 에우로포스까지, 서쪽으로 영국까지 로마 제국 전역에 널러 퍼져 있었다고 말하고 있다. 또한 그는 미트라교가 기독교의 라이벌이었을 수 있다고 말하고 있다.


title: 미트라교

text: 데이빗 울란지(David Ulansey)는 르낭의 진술이 의문의 여지 없이 "다소 과장된 것"이라 본다. 하지만, 그는 미트라교가 "로마 제국에서의 기독교의 주요 경쟁자들 중의 하나"였다고 보고 있다. 울란지는 미트라교의 연구가 "기독교가 탄생하게 된 문화적 모체"를 이해하는데 중요하다고 보고 있다. 또한, 울란지는 미트라교에 대한 자신의 천문학적 해석에 기반하여, 미트라가 예수 그리스도처럼 "우주 너머에서 온 존재"로 여겨지고 있었다는 점에서 "미트라교와 기독교 간에 깊은 유사성"이 있다고 주장한다. 그는 미트라와 예수가 "어느 정도까지는, 궁극적 신비와 만난다는 면에서, 인간의 영혼 속에 있는 한 가지 깊은 열망의 두 가지 모습의 현현일 수 있다"고 말하였다.


title: 미트라교

text: 반면, 로널드 내시(Ronald Nash)와 에드윈 야마우치를 포함한 학자들은 미트라교와 기독교의 관계에 대해 다른 해석을 제시하였다. 야마우치는 미트라교의 교의에 대한 문헌적 증거들의 대부분은 신약성경이 이미 널리 유포된 후에 쓰여진 것으로 미트라교가 기독교에 영향을 주었다기 보다는 오히려 기독교가 미트라교에 영향을 준 것으로 보인다는 주장을 제시하였다.


title: 미트라교

text: 한편, 2세기의 철학자 켈수스()는 영지주의의 분파들 중 오피스파의 사상이 미트라교에 영향을 끼쳤다는 증거로 해석될 수 있는 언급을 하였다.


title: 미트라교

text: 가끔 미트라가 예수처럼 처녀 잉태로 태어났다고 말해진다. 그러나 고대의 기록에는 미트라가 그렇게 태어났다는 신화가 존재하지 않는다. 《미트라교 연구(Mithraic Studies)》에 따르면, 미트라는 단단한 바위로부터 성인의 모습으로 태어났다. "미트라는 프리기아 모자를 쓴 상태로 바위 덩어리로부터 솟아나오듯이 태어났는데 다만 몸 전체가 나온 모습이 아니라 아직 맨몸의 몸통만 보이는 상태인 것으로 묘사되어 있다. 미트라는 두 손 각각에 불이 밝혀진 횃불을 들고 높이 들고 있으며 페트라 제네트릭스(petra genetrix)로부터 미트라의 몸 주위로 붉은 불꽃들이 쏘아져 나오고 있다."


title: 미트라교

text: 데이빗 울란지(David Ulansey)는 미트라가 바위로부터 탄생했다는 신화는 페르세우스가 지하 동굴로부터 탄생했다는 신화로부터 유래한 믿음이라고 추정하고 있다.


title: 미트라교

text: 미트라가 12월 25일에 태어났다고 종종 말해지고 있다. 그러나 베크(Beck)는 미트라가 12월 25일에 태어났다는 것은 사실이 아니라고 말하였다. 그는 이 주장을 가장 진부한 사실 왜곡이라고 말하였다. 이어서 그는 이 주장에 대해 다음과 같이 말하고 있다: "실제에 있어서, 미트라가 12월 25일에 태어났다는 것에 대한 유일한 증거는 〈필로칼루스의 달력()〉에 나타나 있는 12월 25일자의 기념일 중에 인빅투스(Invictus: 무적의 존재)의 탄생일 축제가 있다는 것이다. '인빅투스(Invictus)'는 당연히 아우렐리아누스(재위 270~275)의 태양신인 솔 인빅투스()이다. 이 태양신과는 다른 신이며 더 초기의 신이며 국가 공인의 신이 아닌 솔 인빅투스 미트라(Sol Invictus Mithras)가 12월 25일에 태어났다는 것은 그래야 할 필요도 없고 나아가 그럴 가능성도 없다."


title: 미트라교

text: 미트라교는 로마의 밀의종교들 중에서도 특별히 '대중적인' 혹은 '공공적인' 면이 없었다. 미트라에 대한 예배는 오직 비전가들에게만 한정되었으며, 미트라교의 비전가들은 미트라에움에서 비밀히 자신들의 예배 의식을 가졌다. 클라우스(Clauss)는 다음과 같이 진술하였다: "미트라 밀교에는 대중적인 혹은 공공적인 의식이 없었다. 12월 25일에 열린 '나탈리스 인빅티(natalis Invicti: 무적의 존재(태양)의 탄생)' 축제는 태양 또는 태양신에 대한 일반적인 축제였으며 결코 미트라 밀교에 특정한 축제가 아니였다."


title: 미트라교

text: 스티븐 하이만스(Steven Hijmans)는 일반적인 "나탈리스 인빅티" 축제가 크리스마스와 관련이 있는지에 대해 자세히 논하고 있는데, 미트라의 탄생일을 가능성 있는 크리스마스의 기원들 중 하나로 보지는 않는다.


title: 미트라교

text: 로마의 산타 프리스카 미트라에움( Mithraeum, 기원후 200년경)의 벽에는 "에트 노스 세르바스티(?) . . . 산구이네 푸소(et nos servasti (?) . . . sanguine fuso: 그리고 당신은 우리를 구원하였습니다 . . . 흘린 피로써)"라는 텍스트가 칠해져 있다. 비록 이 텍스트에 나오는 "당신"이 아마도 미트라가 죽인 황소를 가리키는 것이 아닌가 하고 여겨지지만, 어떤 원천 자료도 미트라교의 구원에 대해 언급하고 있지 않기 때문에 그리고 "세르바스티(servasti: 유지하다, 지키다, 보존하다)"라는 단어는 단지 추측에 의해 선택된 단어에 지나지 않기 때문에 텍스트의 전체 의미는 불분명한 상태이다.


title: 미트라교

text: 로버트 터칸(Robert Turcan)에 따르면, 미트라교의 구원은 개인의 영혼이 이 세상 너머의 다른 세상, 즉, 기독교의 천국이나 불교의 극락과 같은 이상향으로 가게 된다는 것과는 별로 관계가 없었다. 미트라교의 구원은 결국 선의 세력의 승리로 끝날 선의 세력과 악의 세력과의 우주적인 전쟁에 인간이 참여한다는 조로아스터교적 패턴에 기반한 것이었다.


title: 미트라교

text: 도나우 강 유역에서 발견된 기념물들에는 횃불을 든 자들이 함께 있는 곳에서 미트라가 암벽에 활을 쏘는 장면이 있는데, 명백히, 이것은 물이 나오게 하기 위한 것이다. 클라우스(Clauss)는 이 물의 기적은 식사 의식 다음으로 가장 유사한 말하였다.


title: 미트라교

text: 테르툴리아누스는 미트라교의 비전가들이 이마에 표식을 찍었다고 말했는데, 그 방식이 어떤 것이었는 지에 대해서는 언급하지 않았다. 이 표식이 십자가였는지, 낙인이었는지, 문신이었는지 혹은 어떤 종류의 영구적인 표식이었는지에 대해서는 아무런 자료도 없으며, 페르 베스코브(Per Beskow)는 미트라교에서 비전가들의 이마에 표식을 찍었다는 아이디어 자체가 "학자적인 신화(scholarly myth)"라고 말하였다.


title: 미트라교

text: X자형 십자가가 그려져 있는 원이 미트라에움들에서 흔히 발견되는데, 특히 레온토세팔린과의 연계하에서 많이 나타난다.


title: 미트라교

text: 18세기 말부터 몇몇 저술가들은 중세 기독교 미술의 얼마간의 요소들이 미트라교의 부조들에서 발견되는 이미지들을 반영하고 있다고 말하였다. 프란트 퀴몽도 이들에 속하는데, 그는 여러 요소들의 조합이라는 관점에서 보다는 개별 모티프를 독립적으로 연구하였으며 이 요소들이 같은 방식으로 기독교 미술에 결합되어 있는 지를 연구하였고 그 결론으로 위와 같은 견해를 가졌다. 퀴몽은 기독교가 이교(異教, )를 누르고 승리한 후에, 미술가들이 원래 미트라교를 위해 고안된 스톡이미지()들을 성경에 나오는 새롭고 낯선 이야기들을 묘사하는 데에 사용하였다고 주장하였다. 그는 "작업장의 목조르기(stranglehold of the workshop)"는 최초의 기독교 아트워크들이 아주 많이 이교의 미술에 기반하여 만들어졌던 것을 의미하는데, "의상과 자세를 약간 바꿈으로써 이교의 장면이 기독교의 그림으로 변형되었다"고 말하였다.


title: 미트라교

text: 이후, 일련의 학자들은 중세의 로마네스크 미술(11~13세기) 속에 미트라교 부조와의 유사성이 있는 지에 대해 논의하였다. 베르마세렌(Vermaseren)은 이러한 영향을 확인할 수 있는, 유일하게 확실한 예는 불의 말들이 끄는 전차를 따고 엘리야가 승천하는 이미지라고 말하였다. 디먼(Deman)은 개별 요소들을 독립적으로 비교하는 것은 유용하지 않으며 요소들의 조합이 연구되어야 한다고 말하였다. 그는 또한 이미지가 유사한 것이 사상적 영향을 받은 것인지 혹은 단순히 기술적 전통의 문제인지를 판별할 수 있게 하는 기준은 아니라고 지적하였다. 그는 미트라교의 이미지와 유사한 중세의 부조들을 열거하고 있다. 그러나 그는 이 목록으로부터 어떤 결론들을 이끌어내는 것은 거부하고 있는데 그 이유는 이 목록으로부터 이끌어내는 결론들이 모두 주관적인 결론 그 이상이 될 수 없기 때문이라고 하였다.


title: 미트라교

text: 가장 잘 보존된 미트라에움들 중의 대여섯 곳들, 특히 산 클레멘테() 미트라에움과 산타 프리스카() 미트라에움처럼 로마에 소재한 것들이 기독교 교회 아래에서 발견되었다. 이러한 발견은, 로마 판테온과 같은 비기독교 시민 종교의 신전들과 사원들이 교회로 사용된 것과 비슷한 방식으로, 미트라에움을 기독교 예배를 위해 사용한 것이 기독교가 취했던 일반 경향이지 않았는가 하는 논의와 주장을 불러 일으켰다. 그러나, 이들 로마의 미트라에움들의 경우, 미트라에움 위에 교회를 세우기 전에 잡석과 쇄석으로 미트라에움을 매운 후 교회를 세운 것으로 보인다. 따라서 이들 로마의 미트라에움들은 미트라에움이 계획적으로 기독교 교회로 사용되었다는 것을 증명하는 확정적인 사례가 되지 못한다. 브리튼 제도의 초기 기독교 교회에 대한 연구에 따르면, 만약 증거가 있다고 한다면, 그 증거들이 가리키는 방향은, 최소한 브리튼 제도의 경우, 이전에 미트라에움으로 사용되었던 장소를 피해서 교회 부지를 선정하는 경향이 있었다는 것이다.


title: 미트라교

text: 한편, 미트라교의 부조가 기독교 교회에 사용된 최소한 1개의 알려진 사례가 있다. 이것은 영국 링컨셔주 링컨의 고우츠(Gowts)에 소재한 성 베드로 교회(church of St Peter)에 추가된 11세기 초의 탑이다. 매우 많이 풍화된 상태의, 여러 개의 열쇠를 들고 있는 미트라교의 사자 머리를 한 인물상이 이 교회탑에 들어 있다. 아마도 이 인물상은 로마 제국 시대의 링컨에 소재했던 한 미트라에움의 유적에서 가져온 것으로 여겨지고 있다. 하지만, 이 인물상이 교회탑에 들어 있게 된 이유는, 명백히, 이 인물상이 사도 베드로를 나타낸 것이라고 오인하였기 때문으로 보인다.


title: No World Order

text: No World Order는 2001년에 발매된 독일의 파워 메탈 밴드 감마 레이의 7번째 정규 음반이다. 80년대 뉴 웨이브 오브 브리티시 헤비 메탈의 음악적 스타일에 많은 영향을 받았다.


title: 영 머니 엔터테인먼트

text: 영 머니 엔터테인먼트(Young Money Entertainment)는 미국의 랩가수 릴 웨인이 설립한 음악 레이블이다. 2005년에 설립됐으며, 현재 캐쉬 머니 레코드와 유니버설 뮤직 그룹의 자회사이다.


title: 노손

text:
노손(盧遜, ? ~ 263년)은 나관중의 《삼국지연의》에만 등장하는 가공 인물로, 남정관(南鄭關)을 지키던 촉나라의 장수이다.
263년, 위나라의 장수 종회(鍾會)가 남정관으로 쳐들어 오자, 제갈량(諸葛亮)이 개발한 제갈노(諸葛弩)와 복병을 이용하여 위나라의 선봉 허의(許儀)를 쫓아냈다.


title: 노손

text: 종회가 친히 공격해 오자 화살비를 쏟아부었고, 종회가 퇴각하자 병사를 거느리고 추격하였다. 종회가 다리를 건너다 다리가 무너져 말이 빠지고 홀로 달아나자 쫓아가 찌르려 했으나, 순개(荀愷)가 쏜 활에 전사하였다. 한편, 이 사건에 머리끌까지 화가 난 종회는 노손이 사살되자마자 바로 허의를 잡아다 참수형에 처했다.


title: 폴로콰네

text: 폴로콰네()는 남아프리카 공화국 림포포 주 카프리콘 카운티에 있는 도시로 림포포 주의 주도이다. Polokwane Local Municipality 를 구성하는데 해당 지자체의 규모는 인구 628,999명에 면적 3766km이다.


title: 폴로콰네

text: 림포포 최대의 도시로 2003년 피터즈버그(Pietersburg)에서 명칭을 개칭했다. 1840년 무렵 영국이 지배하는 케이프 식민지에서 이주한 네덜란드계 주민 보어인 (아프리카너)가 이곳을 개척하였다. 원주민과의 전투에서 승리하고 1886년 피터즈버그를 건설했다. 이름은 개척자들의 지도자였던 피터 쥬베르에서 유래한다. 보어 전쟁 때 영국군이 지은 보어인 수용소가 이 곳에 있었다.


title: 폴로콰네

text: 2007년 11월 아프리카 민족회의(ANC) 전당 대회가 개최되어 58년 만에 의장 선거를 실시하여 제이콥 주마 부의장이 타보 음베키 의장을 제치고 의장에 취임했다.


title: 폴로콰네

text: 축구 클럽인 워너즈 파커 FC는 이 곳을 연고지로 한 구단이다.


title: 박영희 (1896년)

text: 박영희(朴寧熙, 1896년 ~ 1930년)는 한국의 독립운동가이다. 호는 검추(劍秋). 아명은 박두희, 박영섭이다. 일명은 박초변이다.


title: 박영희 (1896년)

text: 1896년 충청남도 부여에서 출생하였다.


title: 박영희 (1896년)

text: 1915년 이시영과 함께 만주로 망명하여 신흥무관학교를 졸업한 뒤 교관, 학도감으로 근무하였다. 1919년 대한정의단이 무장독립투쟁 수행을 위해 대한군정부의 간부와 북로군정서 사관연성소에서 학도단장을 지냈으며, 1920년 청산리 전투에 참전하였다.


title: 박영희 (1896년)

text: 1924년 1월에 대한독립군단, 5월에 북로군정서의 행정부장으로 지냈고 1925년 3월 닝안에서 신민부가 조직될 때 김좌진, 남성극, 유현 등과 같이 대한독립군단 대표로 참가하였고, 신민부 보안사령관으로 임명되어 군사활동에 주력하며 신민부가 목릉현, 소추풍에 설립한 성동사관학교에서 백종렬과 함께 교관으로서 독립군을 양성에 힘썼다.


title: 박영희 (1896년)

text: 1930년 소련으로부터 항일운동 협조를 받기 위해 신민부에서 블라디보스토크로 파견되었다가 1927년 게빼우에 체포되어 1930년 고루지게에서 공산당에게 피살되었다.


title: 카나메모

text: 카나메모()는 일본의 만화가인 이와미 쇼코가 그린 4컷 만화이자, 이를 바탕으로 제작된 애니메이션 작품이다. 호분샤의 4컷 만화 잡지인 '망가 타임 키라라 MAX'에서 2007년 6월부터 2013년 12월호까지 연재가 되었으며, 2008년 9월부터 출간된 단행본은 총 6권이 발행되었다. Feel Studio가 제작한 애니메이션은 2009년 7월부터 9월까지 총 13화로 방송되었다.


title: 카나메모

text:
부모님을 여읜 뒤 하나뿐인 가족이었던 할머니까지 여의게 된 중학교 1학년생의 소녀인 나카마치 카나는 오갈데가 없는 신세가 되어 방황하게 되는데... 이러한 그녀를 받아 준 곳은 다름아닌 '신문보급소'로, 온갖 개성이 넘치는 멤버들과 함께 그 곳에 동거하면서 여러가지 에피소드가 벌어진다. 신문보급소의 사람들은 모두 활기차고 자기 중심적인 미소녀이다.
2009년 7월부터 9월까지 TV 도쿄와 그 계열국의 방송국에서 총 13화로 애니메이션이 방영되었다. 원작을 바탕으로 하지만 오리지널적인 요소가 추가되어 있으며, 여러모로 원작에 비해 과감한 연출이 시도되었다.
조기조침! 카나메모라디오()라는 타이틀로 토요사키 아키와 키타무라 에리가 2009년 7월 4일부터 10월 24일까지 각각 진행한 프로그램으로, 애니메이션의 방영에 맞춰 갱신되었다.


title: 불안

text:
불안(不安)이란 안심이 되지 않는 심리적인 상태, 혹은 감정을 의미한다. 신체적 혹은 정신적으로 분명한 위협을 인지하였을 때 나타나는 공포와는 다른 감정이다.
생물학적으로 어떠한 위험이 개체의 존재를 위협한다고 지각함으로써 발현하는 감정 상태를 지칭한다.


title: 불안

text: 실존주의에서의 불안은 인간의 근본적인 모순에서 발생하는 정신현상이다. 키에르케고르는 불안을 유한과 무한, 시간과 영원성, 자유와 필연 등 인간의 근본적인 모순에서 비롯되는 것이라고 한다. 하이데거에게 불안은 현존재와 세계 사이에 가로놓여진 무의 자각에서 생겨난다. 사르트르는 즉자와 대자 사이에 선험적인 무가 있으며 따라서 주체는 존재와 비존재의 불일치를 근본적으로 해결할 수 없는 상황에 놓여 있는데 이러한 모순을 하나의 의식 속에 통일시키려는 노력 속에서 인간이 자신의 실존(불일치)에 불성실한 존재로 살아갈 때 불안이 발생한다고 보았다. 여기에서의 불안은 모두 단순한 심리현상이 아닌 인간존재의 불가피한 조건에 해당한다.


title: 불안

text: 공포가 위협적인 상황에 처했을 때 생존을 위하여 상황을 회피하거나 맞설 수 있도록 근육에 긴장을 높이고 교감신경계와 부교감신경계의 흥분을 유발하여 위협적 상황에 대처할 수 있도록 신체적, 정신적 준비를 하는 적응적 기능을 한다면, 이러한 위협적 상황이 없을 때에도 염려와 긴장을 포함한 정서적 불편감을 경험하게 되는 것을 불안이라고 한다. 때로는 공포스러운 상황에 있더라도 그 신체적, 정신적 반응이 지나칠 때에는 비적응적이 되고 기능저하를 유발하여 병적인 상황에 이를 수 있다.


title: 불안

text: 프로이트는 불안이나 공포는 리비도가 가로막혀 성적 출구를 찾지 못해서 일어나는 것으로 보았다. 1926년 프로이트는 위험에 대한 신호라고 보고 분리불안에서 불안이 기원한다고 주장하며 자신의 이론을 구체화했다. 해리 스택 설리반의 경우 불안을 자존심과 자기 존중이 위협받을 때 느끼는 감정이라고 보았다. 프로이트가 이러한 감정을 피하기 위해 방어기제가 작동된다고 보았고 설리반은 안전작동(security operation)이 발휘된다고 보았다.


title: 불안

text:
불안에 대한 진화심리학적 추측은 불안감이 잠재적 위협을 벗어날수있는 심리적 각성 상태를 제공하기 때문이다. 또한, 불안감은 잠재적 위협을 회피하게 만들며, 더 안전한 행동을 추구하게 만든다. 통계학적으로 불안증 환자들은 사고에 의한 사망률이 매우 낮다.
HAM-A(Hamilton Anxiety Scale)을 이용하여 피험자의 불안 상태를 정량적으로 측정할 수 있다. 이 척도는 근심, 긴장, 공포, 불면, 신체적 불편함 등을 포함한 14가지 변수를 이용하여 불안 수치를 나타낸다.


title: 후안 알베르토 스키아피노

text: 후안 알베르토 "페페" 스키아피노 비야노(, , 1925년 7월 28일 ~ 2002년 11월 13일)는 전 우루과이계 이탈리아 축구 선수이다. 포지션은 공격수와 미드필더였다.


title: 후안 알베르토 스키아피노

text: 1943년 페냐롤에서 축구 경력을 시작했다. 이후 월드컵에서의 활약을 바탕으로 1954년 9월 세계 이적료 신기록을 갈아치우고 이탈리아 세리에 A의 AC 밀란으로 이적, 171경기에 나와 60골을 넣었다. 1957-58 시즌 유러피언컵 결승전에도 출전했으나 레알 마드리드 CF에게 2-3으로 패하였다. 1954년에는 이탈리아 축구 국가대표팀에도 선발되어 1958년까지 4경기에 출전했다. 1960년 AS 로마로 이적한 후 1962년 그곳에서 은퇴했다.


title: 후안 알베르토 스키아피노

text: 1950년 FIFA 월드컵에서 우루과이 축구 국가대표팀으로 뛰며 우루과이의 우승을 이끌었다. 특히 스키아피노는 '마라카낭의 비극(Maracanazo)'이라 불리는 브라질과의 결승전에서 동점골을 넣었다.


title: 정다연

text: 정다연(鄭多燕, 1966년 11월 27일 ~ )은 몸짱아줌마로 널리 알려져 있는 피트니스 트레이너이다.


title: 정다연

text: 인천광역시 출생으로 기혼이며, 남편과 두아이와 함께 경기도 파주시에 거주하고 있다. 정다연은 2002년 11월 인터넷 신문 에 자신의 다이어트 체험기를 연재하며 일약 스타가 되었으며, 2003년에 대한민국에 이라는 신조어가 탄생되었다. 그래서 정다연을 이라 부르기도 한다.


title: 정다연

text: 몸짱신드롬은 2003년 대한민국 10대 뉴스에 선정될 정도로 사회적 파장을 일으켰다. 정다연으로 인해 생겨난 이라는 신조어는 일시적인 유행어에 그치지 않고 보통명사가 되어 널리 사용되었다. 정다연의 다이어트 방식은 에도 2페이지에 걸쳐 소개가 되었다.


title: 정다연

text: 2004년에는 대한민국의 전라남도 광양에서 진행된 그녀의 다이어트 특강에 10,000명이상이 참여하여 대한민국에서 가장 많은 관중이 참여한 다이어트 강연으로 기록을 세웠다. 같은해 1월에는 일본의 NHK 방송을 통해 정다연에 대한 특집 프로그램이 전 세계로 방영되었다. 2005년에는 국회에서 로 선정되어 국회연설을 하기도 하였고, 2006년에는 SBS TV 를 통해 방영된 리얼 다큐멘터리 프로그램인 라는 프로그램을 기획하고 직접 트레이너로 출연하고 125kg의 여성을 74kg으로 105kg의 여성은 55kg으로 감량시키는데 성공하였다.


title: 정다연

text: 정다연은 ‘한류 다이어트’의 선구자로도 유명하다. 2007년도에 일본에서 발간된 그녀의 저서 은 아마존 집계 일본 전체 서적 베스트 셀러 1위에 일주일간 오르기도 하였다. 또한, 2010년에는 일본에서 출간된 그녀의 서적 3종이 일본전체 베스트셀러 1,2,3위를 차지하는 진기록을 세우기도 하였다. 또한, 2009년도에는 그녀가 고안한 를 DVD로 출시하여 같은해 일본 다이어트 DVD 분야 판매 순위 1위의 기록을 세웠다.


title: 정다연

text:
그녀는 현재 다이어트의 중요성을 알리며 독창적이고 효과적인 휘트니스 프로그램을 개발하는 일에 전념하고 있다. 한국과 일본에서 을 운영하고 있으며
JETA를 통해 양성된 트레이너는 2011년 12월 현재 250여명에 달한다.


title: 동진버스

text: 동진버스(東進―)는 강원도 강릉시 강변로534번길 45 (입암동)에 본사를 둔 시내버스 운송 업체이다.


title: 동진버스

text: 1980년 5월 6일에 설립되었고, 총 90대의 시내버스를 보유하고 있다. 2000년대 초반 강원여객으로부터 강릉시내버스 사업을 양수, 강릉시의 모든 시내버스 노선을 독점하고 있다. 2009년 1월 1일부터 회수권제를 폐지시키고 교통카드제를 도입했다.


title: YAHHO!!

text: 《YAHHO!!》는 일본의 여성 성우 겸 가수인 호리에 유이가 발매한 통산 11번째 싱글이다. 2009년 8월 26일 스타 차일드로부터 발매되었다.


title: YAHHO!!

text: 싱글로는 처음으로 자신이 직접 작사와 작곡을 도맡은 앨범이다. 애니메이션 《카나메모》의 엔딩 곡인 YAHHO!!와 daisy의 2곡을 담고 있으며, 대표곡인 YAHHO!!의 경우 실제로 애니메이션의 엔딩 주제가로 사용하는 곡은 'YAHHO!! 카나메모Ver.'로 이 앨범에 실린 곡과는 백 코러스 부분에서 차이가 있다. 'YAHHO!! 카나메모Ver.'의 곡은 2009년 9월 9일 발매된 《카나메모 캐릭터송&사운드 트랙 앨범 카나메로》에 수록되었다.


title: YAHHO!!

text: 에피소드로, 호리에 유이는 자신의 라디오 진행 프로그램인 '호리에 유이의 천사의 알'의 제360회 방송분(2009년 8월 23일)에서 타이틀명이 야후(Yahoo!)와 비슷해 오인당한 경우가 있다고 밝힌 적이 있었다.


title: 스멘트

text: 스멘트(Smend)는 다음의 인물을 가리킨다.


title: 색경

text: 색경(穡經)은 조선 숙종 때의 문신인 서계 박세당이 지은 농업책이다.


title: 색경

text: 저서에선 과수 · 원예 · 수리 · 기후 · 양잠 등 농사에 관한 여러가지 내용을 다루고 있다. 주자학을 비판했던 지은이가 농촌 생활을 바탕으로 하여 박물학의 학풍을 이룬 저작으로 《서계집》에 수록되어 있다.


title: 이오니아 인

text: 이오니아 인( - 人, )은 도리아인, 아이올리스인, 아카이아인과 함께 그리스 고전기 시대의 그리스인을 구성하는 4개의 주요한 부족 중의 하나이다. 이들이 사용했던 언어인 이오니아 방언은 도리아어, 아이올리스어와 함께 고대 그리스 세계의 주요한 세 언어의 하나였다.


title: 이오니아 인

text: 그리스 고전기에서 "이오니아인"이라는 단어는 크게 세 가지 의미를 가졌다. 가장 좁은 의미에서는 소아시아(아나톨리아) 내의 이오니아 지역에 사는 사람들만을 지칭하였다. 좀 더 넓은 의미로는 에우보이아, 키클라데스 제도 등 이오니아인이 세운 도시를 포함하여, 이오니아 방언으로 말하는 사람들 모두를 지칭하였다. 마지막으로 가장 넓은 의미로는, 아티케 그리스어(아티케 방언)를 포함한 여러 동부 그리스어 방언들로 말하는 사람들 모두를 지칭하였다.


title: 이오니아 인

text: 그리스 고전기에 널리 받아들여졌던 이오니아의 성립에 대한 신화에 따르면, 이오니아인이라는 명칭은 크수토스의 아들인 이온의 이름을 붙여졌으며, 이오니아 인은 과거에는 펠로폰네소스 반도 북부의 에이길리우스 지방(아래 지도에서 "ACHAEA")에 살았다고 한다. 도리아인이 펠로폰네소스 반도를 침입했을 때, 펠로폰네소스 반도 동부의 아르골리다(아래 지도에서 "ARGOLIS")와 펠로폰네소스 반도 남부의 라케다이모니아(아래 지도에서 "LACONIA")에 거주하고 있던 아카이아인들이 도리아인들에 의해 쫓겨났는데, 이들 쫓겨난 아카이아인들이 펠로폰네소스 반도 북부의 에이길리우스 지방에 도착하여서는 다시 그곳에 살고 있던 이오니아인을 쫓아냈다는 것이다. 그 이후로 에이길리우스 지방은 아카이아(아래 지도에서 "ACHAEA")라고 불리게 되었다. 에이길리우스 지방에서 쫓겨난 이오니아 인들은 고대 그리스 동부의 아티카(아래 지도에서 "ATTICA")로 가 일부는 그곳의 주민들과 같이 살았고, 나머지는 소아시아(아나톨리아) 해안에 정착하게 되었고, 그 결과 소아시아 해안에 이오니아가 성립되었다.


title: 단 노리히코

text: 단 노리히코(, 1956년 2월 11일 ~ )는 일본의 건축가, 도시계획가이다.


title: 단 노리히코

text: 가나가와현에서 작곡가 단 이쿠마의 차남으로 태어났다. 조부는 남작 단 이노. 누나는 나오코(名保紀, 미술사학자), 딸은 하루카(遥香, 일본의 배우).


title: 단 노리히코

text:
1979년 도쿄대학 공학부 건축학과 졸업 후 대학원에서 마키 후미히코(槇文彦)에 사사. 1984년 미국 예일대학 건축학부 대학원 수료. 아이치 만국박람회 일본 유치안 작성에 참가. 유치 후 환경 중시형 원안의 기각과 평지 조성의 부활에 대해, 구래의 일본의 개발 수법을 엄격하게 비판, 해상의 숲의 보전에 길을 열었다.
나가노현 다나카야스오 전 지사의 아래에서, 가루이자와 정의 환경보전을 위한 마스터 아키텍트로 취임(2003-2006). 유니버설 폼(ユニヴァーサルフォーム論, Universal Form)론 등을 통해서 건축과 풍경의 일체화나, 신마치야론(新町屋論, new townhouse theory)등 새로운 가로 재생형의 도시론을 제창한다.
현재 타이페이 국제 공항 제1 터미널이나 일월담 풍경 관리소(日月潭風景管理所)의 계획, 니혼바시 무로마치 지구(日本橋室町地区)의 마스터 아키텍트로서 가구(街区)의 재생 계획등을 다루고 있다.


title: 페니 웡

text: 페니 웡(, , 1968년 11월 5일~)은 오스트레일리아의 레즈비언 정치인이다.


title: 페니 웡

text: 하카계 말레이시아인 아버지와 오스트레일리아인 어머니 사이에서 태어났으며, 말레이시아에서 태어나 8세 때 오스트레일리아로 이주했다. 오스트레일리아 노동당 소속이며, 2002년부터 사우스오스트레일리아주를 대표하는 오스트레일리아 상원의원을 지내고 있다. 케빈 러드 내각에 입각하여 2007년 12월부터 2010년 9월까지 초대 기후변화 수자원장관(Minister for Climate Change, Energy Efficiency and Water)직을, 이어서 2013년까지 재무장관 직을 지냈다.


title: 세노라

text: 세노라(細奴羅, ? ~ 674년)는 대몽국(대몽국이라는 국명은 제4대 왕 귀의왕 피라각이 육조를 통일할 때까지 계속되었다.) 의 제 1대 국왕이다. 묘호는 몽고조(蒙高祖). 시호는 기가왕(奇嘉王)이다.


title: 세노라

text: 초년에 아버지가 살해당해 어린시절을 힘들게 보냈지만 장낙진의 사위가 된 후 뛰어난 지도력과 몽사천(영창(永昌)과 요주(姚州) 사이의 강)의 물산을 이용하여 자신의 세력을 키웠다. 당대(唐代)에 와서는 얼하이 호에는 육조(六詔)가 난립하였는데, 각각 몽수(蒙嶲), 월석(越析), 시랑(施浪), 등섬(邆賧), 낭궁(浪穹), 몽사(蒙舍) 등이다. 그중에서 오직 몽사조만이 당나라의 세력권에 들어 와있었고, 나머지 오조(五詔)는 당시 당나라의 주적인 토번의 세력권에 있었다. 이러한 상황은 후에 당나라가 몽사조의 수령 피라각의 통일 전쟁을 지원하는 계기가 된다.


title: 세노라

text:
세노라는 오만족(烏蠻族) 출신의 사룡(舍龍)의 아들이다. 몽사 또는 몽사조가 건립되기 전, 사룡이 뇌산(牢山)에서 살해당하자 적을 피해 몽사천(蒙舍川)으로 도망쳤다. 그 후, 자신의 이름은 '세노라'라고 고친다. 원래 이름은 용독라(龍独邏)였다. 그러다가 당나라의 수령대장군 장낙진(張樂進)에의 눈에 들어 사위가 되었다. 이를 기반으로 세노라는 몽사 혹은 몽사조를 일으키고 10년간 힘을 키웠다. 축적된 힘을 바탕으로 백국(白國)을 합병해 마침내 649년, 웨이샨(巍山)일대를 통일하였다. 얼마 지나지 않아 어농산(於巄山)에 수도를 두어 그곳에 농우성(巄屽城)을 쌓으니 자신감을 얻은 세노라는 칭왕해 국명을 대몽국(大蒙國)이라 하고 나라를 건국하였다.
674년, 서거하고 아들인 라성염은 왕위에 오른다.


title: 세노라

text: 전설에 따르면, 세노라는 원래 작은 마을의 농부였다고 한다. 하지만 관음의 선택으로 649년, 농부에서 몽사(蒙舍)의 부족 연맹에의 수령이 되었다.


title: 세노라

text: 세노라는 653년, 대몽국을 세워 스스로 왕위에 올랐다. 그 후, 당나라와 수교하는 등 친당 정책을 폈다. 이에 당 고종 이치는 세노라를 외주(巍州) 자사(刺史)로 봉하기도 하였다.


title: 라성염

text: 라성염(羅盛炎, 634년 ~ 712년) 또는 라성(羅盛)은 대몽국의 제 2대 국왕이다. 묘호는 세종(世宗). 시호는 흥종왕(興宗王)이다. 아버지 세노라가 죽자 674년에 즉위하여 712년에 죽었다.


title: 라성염

text: 634년, 아버지 세노라의 아들로 태어났다. 653년, 육조중 하나인 몽수(蒙嶲)가 공격해오자 구원군을 청하기 위해 사신으로 당나라에 파견된다. 이에, 당나라는 요주 총관 이의원(李義援)을 파견하여 대몽국을 구원했다. 673년에 아들 성라피를 얻자, 라성염이 크게 기뻐하여 "내게 또 아들이 생겼으니 비록 당나라 땅에서 죽더라도 좋다"라고 말하기도 하였다. 라성염은 실제로 712년, 장안에 가있을 때 서거하고 만다. 674년, 즉위하여 장건성(張建成)을 재상으로 삼아 나라를 다스렸다. 675년, 요주만(姚州蠻)이 반란을 일으켜 토번에 항복하자 당은 어사(御史) 이지고(李知古)에게 토벌하게 하였다. 그 후, 712년에 서거하여 아들 염각이 왕위에 올랐다.


title: 애니 리버비츠

text: 애나루 "애니" 리버비츠(, 1949년 10월 2일~)는 미국의 사진작가이다. 롤링 스톤과 배니티 페어 지 등에서 활동했다.


title: 애니 리버비츠

text: 코네티컷주 출신의 유대인으로, 부친은 공군 대령, 모친은 현대무용가였다.


title: 애니 리버비츠

text: 1973년 '롤링 스톤'誌의 치프카메라맨이 되어, 1975년 롤링 스톤스의 투어 촬영을 게재해 유명해졌다. 1980년 존 레넌과 그의 처 오노 요코의 사진을 촬영했는데, 몇 시간 뒤에 레넌은 암살당했다.


title: 애니 리버비츠

text: 1983년 배니티 페어誌로 옮겼고, 1991년 데미 무어의 임신한 모습을 누드로 표지에 올려 논란을 낳았다. 1998년 보그誌로 옮겼다.


title: 애니 리버비츠

text: 1989년에 에세이스트인 수전 손택과 만나, 2004년 손택일 죽을 때까지 친밀한 관계를 맺었다. 3명의 아이가 있는데, 큰딸 세라 캐머런 리버비츠(Sarah Cameron Leibovitz)를 52세의 나이에 출산했다. 2005년에 낳은 쌍둥이(수전과 새뮤엘)는 대리모에게서 태어났다.


title: 성라피

text: 성라피(盛羅皮, 673년 ~ 728년)는 대몽국의 제4대 국왕이다. 묘호는 몽태종(蒙太宗). 시호는 위성왕(威成王)이다. 아버지 라성 또는 라성염의 뒤를 이었다. 후에 육조를 통일한 귀의왕 피라각의 아버지이다. 또한 성라피는 대몽국(大蒙國)이라는 국명을 서거할 때까지 쓴 마지막 왕이다(피라각은 육조를 통일한 뒤, 국명을 남조국이라 했다. 하지만 몽씨(蒙氏) 왕조는 902년까지 계속 유지되었다.).


title: 성라피

text: 673년, 아버지인 몽세종 라성염이 당나라에 입조하기 위해 장안으로 갔을 때에 태어났다. 그 후, 698년에 아들인 피라각을 얻었다. 712년에 또 아들을 낳았는데, 염각(炎閣)에게 아들이 없어 양자로 주었다. 이 과정에서 아들의 이름을 각라봉(閣邏鳳)으로 바꾼다. 712년, 그러다가 염각이 갑자기 사망하자 몽태종으로 즉위했다. 다음 해에 당에 입조해 대등 군왕(臺登郡王) 사호주 자사(沙壺州刺史)로 봉해졌고, 그의 아들인 피라각은 과주 자사(瓜州刺史)와 양주 자사(楊州刺史)를 겸하였다. 또한, 그의 차남인 숭(崇)은 강동 자사(江東刺史), 삼남인 성(成)은 축주 자사(祝州刺史)를 받았다. 720년에 당나라와 마찰을 빚어 대항하기도 하였다. 725년에는 왕희지를 성인으로 모셔 묘를 짓고 제사를 지내기도 하였다. 728년에 사망하였다.


title: 피라각

text: 피라각(皮羅閤, 698년 ~ 748년)은 남조의 제 5대 국왕(재위 : 728년 ~ 748년)이다. 시호는 귀의왕(歸義王)이다. 대몽국의 수령에서 738년, 당나라의 지원을 받아 육조를 통일하고 국명을 남조국이라 하여 나라를 세웠다. 이후, 738년에 당 현종 이융기는 후에 피라각을 몽귀의왕(蒙歸義王), 운남왕으로 봉하였다. 피라각은 748년에 죽었으며 피라각 다음에 즉위한 왕인 각라봉은 대몽국 때부터 계속된 친당정책을 버리고 당나라에 대항하였다.


title: 피라각

text: 당은 토번을 견제하기 위해 737년에 어사 엄정회(嚴正誨)를 파견해 남조의 통일 전쟁을 지원했다. 피라각은 이러한 지원세력을 업고 737년에 석화성(石和城)과 석교성(石橋城)를 공격해 주변 25여 부족을 흡수하였으며 종래에는 육조를 통일하고 도읍을 웨이샨(巍山)으로 정해 남조국을 건국했다. 그 후, 739년에는 수도를 태화성(太和城)으로 옮겼다. 피라각 때에도 전통적으로 당나라와의 수교했으며 서로 합심해 토번을 견제하였다.


title: 오흐리드

text: 오흐리드()는 마케도니아 공화국 남서부에 위치한 도시로, 면적은 383.93km, 인구는 42,003명(2002년 기준)이다. 오흐리드 시의 행정 중심지이며 오흐리드 호 동쪽 지방에 위치한다.


title: 오흐리드

text: 시내에 교회 365개가 세워져 있기 때문에 "마케도니아의 예루살렘"이라고 부르기도 한다. 오흐리드와 오흐리드 호는 1980년 유네스코가 지정한 세계유산에 선정되었다.


title: 육조 (나라)

text: 육조(六詔)는 당대(唐代)에 얼하이 호에 난립해 있던 6여 개의 국가 또는 부족을 의미한다. 이들은 각각 몽수(蒙嶲), 월석(越析), 시랑(施浪), 등섬(邆賧), 낭궁(浪穹), 몽사(蒙舍) 등의 부족연맹이었다. 육조의 조(詔)는 부(部) 혹은 장(長)의 의미를 가지고 있다. 육조는 738년, 몽사조(蒙舍詔)의 피로코에 의해 하나로 통합되었다.


title: 오흐리드호

text: 오흐리드 호(, )는 마케도니아 공화국과 알바니아의 경계 지역에 위치한 호수이다. 면적은 358km, 최대 길이는 30.4km, 최대 너비는 14.8km이며 높이는 693m, 평균 수심은 155m, 최대 수심은 288m, 호숫가 길이는 87.53km(마케도니아 공화국: 56.02km, 알바니아: 31.51km)이다. 1979년 유네스코가 지정한 세계유산에 선정되었다.


title: 동자와주

text: 자와티무르 주(, 동자와 주)는 인도네시아의 주이다. 자와 섬의 동쪽 부분에 위치하며 바웨안 섬과 이웃한 마두라 섬, 마두라 섬의 동쪽에 위치한 군도를 포함한다. 인도네시아에서 두 번째로 큰 도시이자 대표적인 산업 중심지이며 항구 도시인 수라바야는 자와티무르 주의 주도이다.


title: 아카마쓰 마사토

text: 아카마쓰 마사토(, 1982년 9월 6일 ~ )는 일본의 프로 야구 선수이며, 현재 센트럴 리그인 히로시마 도요 카프의 소속 선수(외야수)이다.


title: 아카마쓰 마사토

text: 교토부 교토 시 후시미 구 출신으로 유치원생 시절 지역의 소년 야구팀에 참가하고 있었던 형의 영향으로 야구를 시작했다. 초등학교 시절에는 1루수 이외의 모든 포지션을 맡았다. 교토 시립 후지노모리 중학교 시절에는 고다 구미와 동창생으로 야구부원이었던 고다와 키스톤 콤비(아카마쓰는 유격수)를 구성했다고 한다.


title: 아카마쓰 마사토

text: 헤이안 고등학교에 진학하여 2학년 때는 투수 겸 외야수로서 춘계 고시엔 대회(제71회 선발 고등학교 야구 대회)에 출장하여 팀을 8강 진출에 기여했다. 고등학교 동창생으로는 후에 히로시마 도요 카프에서 팀 동료가되는 기시모토 히데키가 있다. 또한, 고등학교 시절에는 유일하게 히로시마 스카우트로부터 입단 권유를 받았지만 당시에는 아직 프로에 입문할 자신이 없어서 감독과 상담하여 대학 진학을 선택했다.


title: 아카마쓰 마사토

text: 리쓰메이칸 대학에서는 야수로 전향해 3학년 추계 시즌에 1경기 5안타, 4학년 춘계 시즌에서 1경기 5개 도루라는 간사이 학생 리그의 타이 기록을 남겼다. 4학년 봄에는 주장으로서 팀을 리그 우승으로 이끌었고 또한 다니고 있던 산업사회학부 산업사회학과에서는 가수 쿠라키 마이와 학과 동기이다. 2004년 프로 야구 드래프트 회의에서는 우타자의 외야수의 보강을 노리고 있었던 한신 타이거스로부터 6순위로 지명을 받아 입단했다.


title: 아카마쓰 마사토

text: 프로 첫 해에는 신인이면서도 2군에서 안타를 양산하는 등의 활약으로 같은해 프레시 올스타전에 출전했다. 2군에서의 성적은 타율 3할 6푼 3리, 홈런 7개, 도루 29개 등의 성적으로 웨스턴 리그 수위 타자, 도루왕, 최다 득점, 최고 출루율 등 타격 부문 4관왕을 차지했다. 장타율 5할 2푼 9리는 웨스턴 리그 4위에 해당되며 본인도 “자신은 홈런 타자”라고 말했다. 1군에서는 대주자로서 2경기에 출전하여 프로 데뷔 첫 도루를 기록했다.


title: 아카마쓰 마사토

text: 이듬해 2군에서 타율 3할, 홈런 4개, 팀내 1위인 15도루를 기록하는 등 2년 연속 웨스턴 리그 타율 1위, 최고 출루율을 획득했다(타율 1위이지만 수위 타자는 특례에 의해 가노 게이스케가 차지했다). 6월 10일에는 2번·중견수로 1군에서의 처음으로 선발 출전했다.


title: 아카마쓰 마사토

text: 2군에서는 타율 2할 4푼 6리를 기록하며 부진에 시달렸지만, 26개의 도루로 통산 두 번째의 웨스턴 리그 도루왕을 획득했다. 1군에서는 아카호시 노리히로의 부상 등으로 개인 최다인 28경기에 출전하여 8개의 도루를 기록했다. 그 해 시즌 종료 후 한신의 기숙사를 나와 교제중인 여성과 동거생활을 시작했다는 사실을 스스로 밝혔고 12월 14일에는 그 여성과 입적한 사실을 자신의 블로그를 통해 밝히기도 했다. 이듬해 2008년 1월 6일에는 FA 이적으로 한신에 입단한 아라이 다카히로의 인적 보상으로 히로시마 도요 카프에 이적했다.


title: 아카마쓰 마사토

text: 시즌 개막 직후 오른쪽 어깨 관절 상방 관절순 손상으로 등록 말소되었으나 4월 중순에 복귀했다. 4월 29일 요미우리 자이언츠전(도쿄 돔)에서 프로 데뷔 후 첫 홈런인 1회 선두 타자 홈런을 날린 데 이어 이튿날 같은 구장에서 열린 요미우리와의 경기에서도 두 경기 연속으로 선두 타자 홈런을 때려냈다. 프로 1, 2호로 두 경기 연속 1회 선두 타자 홈런을 때린 것은 일본 프로 야구 역사상 최초이다. 그 다음날인 5월 1일에도 또 다시 홈런을 날리는 등 1990년 이시이 히로오 이래 프로 첫 홈런에서 세 경기 연속 홈런을 기록했다. 그 해에는 좌타자인 아마야 소이치로와 병용되었기 때문에 규정 타석에는 미치지 못했지만 개막 이후 줄곧 오른쪽 어깨 통증과 싸우면서도 시즌 내내 착실한 수비를 펼쳐 수치 이상의 기여를 보였다. 주루 면에서도 타고난 재능을 발휘해 도루 횟수는 12개에 그쳤으나 높은 성공률(8할 7푼 5리)을 기록했다. 12월 20일에는 호적에 올렸던 여성과 히로시마 시내에서 결혼식을 치렀다.


title: 아카마쓰 마사토

text: 4월 3일의 개막전(요미우리전)에서 1번·중견수로 선발 출전해 본인으로서는 처음으로 개막전 엔트리에 합류했다. 게다가 이 경기에서 상대방보다 앞서게 되는 2점 적시타를 때려냄으로써 경기 수훈 선수로 선정, 히어로 인터뷰의 주인공이 되었다. 올스타전에도 팬 투표를 통해 처음으로 선정돼 두 경기를 통해서 2안타 2도루의 활약을 보여주었다는 평가를 받아 ‘팬들의 마음을 가장 빛나게 해준 선수’ 에게 주어지는 ‘마쓰다 악셀러상’을 수상했다. 시즌 후반기에는 아마야나 스에나가 마사후미와 병용되는 일도 늘어났지만 처음으로 규정 타석을 채우는 등 내실있는 시즌을 보냈다. 또 타율은 작년보다 떨어지면서 같은 해에 규정 타석에 도달한 선수들 중에서는 가장 낮았으나 득점권 타율은 작년에 1할 9푼 5리에서 팀내 1위인 3할 3푼까지 끌어 올리는 등 승부에서 강함을 보인 시즌이기도 했다. 외야 수비면에서는 시즌 초반 팀 평균 자책점이 2점대로 양호했던 것에 대해 투수 코치인 고바야시 간에이로부터 “아카마쓰나 아마야의 수비 범위에 힘입은 바가 크다”라는 극찬을 받았다.


title: 아카마쓰 마사토

text: 2월에 열린 스프링 캠프에서 왼쪽 넓적다리 뒷근육 통증에 의한 전력 이탈로 3군에서 재활훈련하는 등의 순탄찮은 세월을 보내게 되었다. 그러다가 3월 중에 열린 2군 교육 리그에서 실전에 복귀했고 4월 4일에 1군에 등록, 3할을 넘을 정도의 승부가 강한 타격으로 3번 타자로도 기용되는 등 부상이나 재활 훈련에 의해 출발이 늦어지긴 했으나 외야수 경쟁에 참여했다. 그 해의 하이라이트는 8월 4일에 열린 요코하마 베이스타스전에서 무라타 슈이치가 때린 좌중간 담장으로 거의 넘어갈 뻔한 홈런성 타구를 펜스에 한 걸음 기어올라가 보기좋게 잡아냈다. 이 수비 플레이는 미국 야후!의 톱 뉴스로 오르는 등 해외 언론들로부터 큰 주목을 받았다. 미국 CBS는 야마모리 마사후미를 소개하면서 “일본 야구 역사상 가장 충격적인 캐치였다”라고 평가했다. 미국 스포츠 전문 방송 ESPN 역시 전 세계의 모든 스포츠 경기에서 선정되는 ‘금주의 톱 10’의 1위로 선정해 이를 대대적으로 다루었다. 또 인터넷 동영상 사이트인 유튜브에서도 관련 동영상 조회수가 100만 건을 넘는 등 하룻밤 만에 일본 국내외로부터 엄청난 반향을 불러 일으켰다.


title: 아카마쓰 마사토

text: 시즌 후반기에는 컨디션을 회복한 아마야에게 선발 자리를 양보하는 일도 많았지만 타율과 도루는 자신의 최고 기록을 올리는 맹활약을 펼쳤다. 규정 타석에는 도달하지 못했으나 본인의 첫 타이틀이 된 골든 글러브상을 수상했다.


title: TIME 연합

text: TIME(Top Industrial Managers for Europe) 연합은 국제 교류를 목적으로 하는 53개의 유럽 소재 이공계 대학교들로 구성된 네트워크이다. 회원 대학간의 학기교환, 복수학위, 협동연구 등 여러가지 프로그램이 이루어지고 있으며 또한 주요기업들과의 산학협력에 중점을 두고 있다. TIME 연합의 결성은 1989년 프랑스의 상트랄 대학원 연합을 이끌고 있는 에콜 상트랄(École Centrale Paris) 공과대학의 주도하에 시작되어 점차 연합의 규모를 넓혀갔다. 현재는 유럽에 속하지 않은 대학들도 참가하고 있다.


title: TIME 연합

text: 아래 목록은 2018년 기준 회원대학의 일부이다.


title: 콜트 아나콘다

text: 콜트 아나콘다(Colt Anaconda)는 .44 스페셜, .44 매그넘, .45 콜트탄을 사용하는 더블액션식 리볼버권총이다.


title: 아나콘다 (동음이의)

text: 아나콘다의 다른 뜻은 다음과 같다.


title: 존 벤

text: 존슨 벤(John Venn, 2002년 3월 4일 ~ 2032년 4월 4일)은 영국의 논리학자, 도덕 철학자다.


title: 존 벤

text: 케임브리지 대학 교수를 역임했다. 존 스튜어트 밀의 영향을 받은 귀납적 논리학과 해밀턴의 연역적·형식주의적 논리학을 종합하여 조지 불과 마찬가지로 기호논리학을 조직했다. 특히 집합의 포함 관계를 나타내는 '벤 다이어그램'은 유명하다.


title: 마르틴 베하임

text: 마르틴 베하임(Martin (von) Behaim, 1459년 10월 6일 ~ 1507년 7월 29일) 은 독일의 항해가·지리학자다. 1485년 서아프리카를 탐험하였고, 항해용 기구를 만들었다. 오늘날 남아 있는 지구본 중에 가장 오래된 지구본을 만들었다. 그는 콜럼버스의 친구이기도 했다.


title: 문희옥

text: 문희옥(文喜玉, 1969년 7월 27일 ~ )은 대한민국의 가수이다.


title: 문희옥

text: 문희옥은 강원도 삼척군 장성읍(현 태백시)에서 2남 3녀 중에서 4째로 태어났다. 이후 학업을 위해 서울로 상경하였고 서울 은광여자고등학교 2학년에 재학 중이던 1986년에 학교 장기자랑에서 주현미의〈비내리는 영동교〉를 불러 실력인정을 받아 작곡가 안치행이 운영하던 소속사 안타프로덕션에서 1여년간 트레이닝을 받았다. 그리고 1987년에 전라도, 경상도, 함경도 등 지방 사투리 창작곡들을 담은 《8도 디스코 사투리 메들리》(이호섭 작사/안치행 작곡)를 발표하며 가수로 데뷔하였다. 데뷔 당시 문희옥은 고등학교 3학년 재학 중에 있었으며 《8도 디스코 사투리 메들리》에 수록된 노래《천방지축》(전라도 사투리),《삼수갑산 비둘기》(함경도 사투리) 등 각 지방의 사투리 노랫말로 구성된 창작곡들을 감칠맛나게 불러 당시 일주일 만에 360만장이라는 어마어마한 음반판매량을 기록했다. 데뷔와 동시에 큰 성과를 거두자 자신이 다니던 고등학교의 주선으로 학교 강당에서 생애 처음으로 리사이틀 공연을 하였다. 하지만 기대했던 만큼이나 성공을 거두지 못했는데 그 이유는 문희옥처럼 하이틴 스타가 트로트 장르를 한다는 것이 맞지 않았기 때문이다. 그리고 당시 시대상으로 사투리는 공중파 무대에서 활동하기가 금지되었기 때문에 그 해에 표준어 가사로 된 앨범《빈손》(이정화 작사/안치행 작곡)을 발표하였다.


title: 문희옥

text: 1988년 문희옥은 어려운 가정형편 속에서도 열심히 공부하여 서울예술대학 실용음악학과에 입학하였고 대학생 가수가 되었으며 그 해 슬로우 템포의 정통 트로트《가는 님 가는 정》(정은이 작사/ 남국인 작곡)을 발표하였다. 데뷔와 동시에 큰 성과를 거두어 대중들의 사랑을 받았던 문희옥은 1989년에 정통 트롯 리듬을 경쾌하게 현대화한 폭스 트로트《사랑의 거리》(정은이 작사/ 남국인 작곡/ 김용년 편곡)로 방송 음악다방 등지의 인기차트에서 상위권에 올라 가수로서의 전성기를 맞이하면서 트로트 가수의 막내로서 기대를 모았다.《사랑의 거리》는 정재은이 1984년에 먼저 취입하여 불렀는데 2절 까지 밖에 없었는데 문희옥이 2집 타이틀곡으로 리메이크 하면서 2절이 끝나고 1절을 한번 더 반복하면서 3절로 하였다. 또한 일본 오사카에서 교포 위문 공연을 시작으로 일본에도 진출하였다. 문희옥은 1990년에《강남 멋쟁이》(정은이 작사/ 남국인 작곡)가 히트하여 인기가도를 달리고 있을 때 당시 KBS 가요대상을 수상한 선배가수 현철과 혼성듀엣으로《잘했군 잘했어 메들리》를 발표하였는데 기존에 무명가수가 혼성 듀엣한 음반이 아닌 인기가수로서 혼성 듀엣한 음반으로서 처음이었다. 그리고《항구 메들리》,《해금가요 메들리》 등을 발표하면서 기존의 메들리 음반을 발표하고 정통 트로트를 고수하던 이미자, 김연자, 주현미의 뒤를 이어 대한민국에서 몇 안되는 정통 트로트 가수이자 메들리 가수로 자리를 굳히게 되었다. 1991년에 발표한 엔카풍의 정통 트로트《성은 김이요》(조동산 작사/ 원희명 작곡)는 문희옥하면 떠오르는 노래 중 하나로 손 꼽히며 당시 제14대 국회의원 선거 때 김씨 후보자들에게 전폭적인 지지를 받으면서 상위권에 재도입에 성공했다. 그리고 선거철을 맞아 각 유세장에서 가사바꿔 부르기 노래로 각광을 받아 드디어 트로트계 정상의 자리에 안착했다.


title: 문희옥

text: 데뷔와 동시에 트로트 장르에서 최고 가수로 명성을 떨치던 문희옥은 1990년 대《순정》,《해변의 첫사랑》,《현해탄》을 히트시키며 트로트 여제로 등극하였지만 락, 댄스 음악이 1990년 대에 대한민국 가요계의 주류를 이루었고 포크, 트로트 음악은 슬럼에 빠졌다. 그 중에서 정통 트로트를 고수하는 가수였던 문희옥은 방송출연 비중이 줄어들었다. 1995년에 회사원 김 씨와 결혼한 이후 약 3년간 공백기를 가지게 되었지만 1998년에서야《정 때문에》(박용진 작사/ 박용진 작곡)가 히트하면서 가수 재개에 성공하였다. 문희옥은 주로 트로트 음악을 하였으나 지금까지의 정통 트로트에서 벗어난 세미 트로트 장르를 시도하기도 했다. 그 중 2002년에 발표한《하늘 땅만큼》(정찬우 작사/ 김정호 작곡)은 패스트 템포 리듬의 트로트로 자신의 음악적 성향을 다양하게 해주는 색다른 음악이었다. 2006년에는《사랑이 남아있을 때》(김병걸 작사/ 임종수 작곡)를 발표하고 정통 트로트로 성향을 바꿔 다시금 트로트 여제의 영향력을 행사했다. 특히 문희옥은 다양한 음악 장르를 소화해내며 SBS 오락프로그램《도전 1000곡》에서 여러번 우승을 거머쥐고 2011년에 방송한 tvN 오락프로그램《오페라스타 2011》에 출연하여 실력파 가수로 인정받았다.


title: 서주경

text: 서주경(, 1970년 7월 13일 ~ )은 대한민국의 가수이다. 대표곡으로 《당돌한 여자》, 《쓰러집니다》가 있다.


title: 서주경

text: 서울에서 태어난 서주경은 경북으로 내려가 학업을 마치고 1990년에 연예협회주관 각 지방 대표 옴니버스앨범에 진주대표로《내 고향 진주》라는 음반을 내며 본명인 조연희로 활동을 시작하였다. 1991년에 TOP프로덕션에서 전국공개오디션에 참가와 동시에 합격하여 작곡가 김영광의 작품으로 1집 음반을 발표하였고 1993년, 예명 서주경으로 공식 데뷔를 하고 데뷔곡으로 《발병이 난대요》(정은이 작사/ 남국인 작곡)를 발표하였다. 서주경은 1996년에 《당돌한 여자》(강은경 작사/ 임강현 작곡)를 발표하였는데 이 곡은 폭발적인 인기를 얻으면서 일약 스타덤에 오르게 되었고 1999년에 제 7회 I.B.U 국제가요제 금상을 수상하며 서주경의 최고의 히트곡이자 대표곡으로 특히 여성층들이 즐겨부르는 애창곡으로 자리잡았다. 이후 밤무대와 각종 행사장을 뛰면서 빠쁜 나날을 보냈다. 한창 바쁜 시기에 교통사고를 여러번 당해 한동안 잠정 은퇴를 해야만 했다. 그 후 2004년에 가수로 복귀했다. 복귀 후 2006년에 발표한 《쓰러집니다》(장대성 작사/ 김진룡 작곡)가 대중들에게 알려지면서 두번째 전성기를 이루었다. 이 곡은 4,50대 연령층들에게 널리 불리는 곡이기도 하다.


title: 김천해

text: 김천해(金天海, 1898년 ~ ?)는 일본공산당에서 활동했던 공산주의자이자 조선민주주의인민공화국의 정치가로, 본명은 김학의(金鶴儀)이다.


title: 노사카 산조

text: 노사카 산조(, 1892년 3월 30일 ~ 1993년 11월 14일)는 일본의 정치인이다.


title: 천지를 먹다 II: 적벽대전

text: 천지를 먹다 2(天地を喰らう2, Dynasty Wars II)는 모토미야 히로시의 동명 만화를 원작으로 1989년 캡콤이 개발한 횡스크롤 아케이드 게임의 후속작으로서 1992년 개발되었다. 동탁 타도 이후 손권과 힘을 합쳐 조조를 타도하기까지의 과정을 묘사하고 있다. 최대 3명의 플레이어가 삼국지 촉의 5명의 장군(관우, 장비, 조운, 황충, 위연)중 한명을 골라 플레이 할 수 있으며, 전작과는 달리 거의 완전한 횡스크롤 격투게임이다.


title: 천지를 먹다 II: 적벽대전

text: 플레이어의 목표는 제 1장에서는 신야에서 조조군의 장수 하후돈과 허저가 이끄는 부대를 격파하는 것이며, 제 2장에서는 조조가 이끄는 군대를 손권과 힘을 합하여 토벌하는 것이다. 또한 3명의 플레이어는 게임 목표를 달성하기 위해서 서로 협력하여 싸울 수도 있다. 이 게임은 오른쪽이나 왼쪽으로 진행되며 플레이어는 각각 스테이지마다 적군으로부터 살아남고 또 적장을 죽여야 한다.


title: 천지를 먹다 II: 적벽대전

text: 플레이어는 공격, 점프 2개의 버튼으로 진행한다. 전작과는 달리 아주 완벽에 가까운 롤플레잉 격투게임화 되었으며 전작에서 항상 타고 다녔던 말은 아이템화되어 게임이 시작되었을 때만 타고 나온다. 또한 징을 먹으면 말이 나오며 이 말에 탑승할 수 있다. 음식은 체력을 회복시킨다.


title: 천지를 먹다 II: 적벽대전

text: 조작키는 A공격, B버튼이 점프, A버튼과 B버튼을 같이 누르면 초필살기(체력저하)로 이는 기존의 대전격투게임에서 사용된 버튼구조이다. 또한 각 캐릭터마다 필살기가 존재한다.


title: 천지를 먹다 II: 적벽대전

text: 모두 5명의 캐릭터가 있으며, 각 캐릭터마다 다양한 체력과 공격력 및 필살기를 가지고 있으며 각개 다른 무기를 장착하고 있다. 관우와 장비는 맨주먹, 조운과 위연은 검, 황충은 활로 무장되어 있다.승마를 하게되면 관우,장비,조운은 무기가 장창으로 바뀌며(관우는 청룡언월도, 장비는 장팔사모로 바뀌며 조운은 말그대로 장창)황충과 위연은 도보시와 마찬가지로 활과 검을 사용한다. A키를 연타하면 황충만 활3발이 빠르게 나가는 기술이 사용되며 나머지 장수들은 스트리트 파이터의 캐릭터 혼다의 백열장수같이 빠르게 무기를 휘두르는 기술을 사용한다. B키를 연타하며 달리게 되면 초필살기와 같은 기술을 쓰며 달릴수 있다. 뒤로갔다가 앞으로 나가면서 A키를 사용하면 불이붙는 창공격(황충은 화살)을 하게되지만 별 소용은 없어보인다. ↓+B키를 사용하면 강공격을 하며 말에서 내릴 수 있다.


title: 천지를 먹다 II: 적벽대전

text: 모두 9개의 스테이지가 있으며, 모두 원작 삼국지연의에서 나오는 전장들이다.엔딩은 조조를 죽이느냐 죽이지 못하느냐로 나뉘며 조조를 죽일 경우 촉한은 위나라를 정벌하고 난 이후 동오와 병합하여 새로운 한 왕조를 부흥시킨다. 반면 조조를 죽이지 못할 경우 촉한과 동오는 멸망한다.


title: 천지를 먹다 II: 적벽대전

text:
천지를 먹다(1989)
천지를 먹다 2-적벽대전(1992)


title: 서양 근대 연극

text: 유럽의 근대극은 18세기 중엽 이후 19세기에 걸쳐 산업혁명이 진행되고 자본주의가 차차 진전하는 과정에서 신흥 시민계급이 세력을 얻고 근대 시민사회를 형성하는 시기에 태어난 시민극(市民劇)에서 그 단서를 볼 수 있다.


title: 서양 근대 연극

text: 그때까지의 고전주의 연극에서는 '비극'에서 영웅·왕후·귀족 들의 불행이나 비참한 사건을 다루고 '희극'에서는 인간의 어리석음이나 악덕을 그 대상으로 삼아 왔으나, 이윽고 지금까지의 고전주의 연극의 규범에 의한 '비극'도 아니고 또한 '희극'도 아닌 중간적인 장르, 다시 말하면 그때까지는 희극의 대상밖에 되지 않았던 일반 서민·평범한 사람의 생활을 성실하게 다룬 '시민극'이 태어나게 된다.


title: 서양 근대 연극

text: 넓은 뜻에서의 근대연극은 19세기 후반부터의 사실주의 연극, 19세기 말엽부터 20세기 초두에 걸쳐서의 이른바 '근대극' 운동의 시기를 포괄적으로 포함하고 있다. 그러나 흔히 '근대극'이라고 불리는 것은 19세기 말엽부터 20세기 초두에 걸쳐 프랑스에서 일어났으며 이윽고 유럽 각국에 파급되어 갔던 자유극장 운동을 중심으로 한 고도의 예술적 내용을 지향하는 연극 혁신운동을 가리킨다.


title: 서양 근대 연극

text: 이 연극 혁신운동은


title: 서양 근대 연극

text: 19세기 연극의 주요한 특징으로서 자유방임 정책이 적용되어 연극 흥행의 면허제도가 폐지되었으며, 차차 연극이 기업화되어, 상업극장이 융성해짐으로써 '연극의 상품화'라는 현상이 유럽각국에 현저해졌음을 들 수 있다.


title: 서양 근대 연극

text: 영국에서는 두를리 레인 극장과 코벤트 가든 극장의 두 극장이 면허 독점의 대극장이었으며 본격적인 희곡의 상연을 허락받고 있었으나, 1843년에 흥행독점 철폐 법안이 의회를 통과한 이후 음악희극 등을 상연하고 있던 소극장의 활동도 자유로워졌으며, 극장 수도 차차 증가했다.


title: 서양 근대 연극

text: 프랑스에서는 대혁명으로 한때 흥행이 자유로워졌으며 나폴레옹 1세가 테아트르 프랑세즈를 관영극장으로서 보호했고, 파리에서는 4개 극장에 한정시켜 독점권을 주었다. 후에 나폴레옹 3세 시대에 들어와, 1864년에 겨우 연극흥행의 자유를 얻기에 이르렀다.


title: 서양 근대 연극

text: 독일에서는 각지의 영주가 극장을 갖고 그곳에서 이탈리아 오페라나 프랑스 희극 등이 상연되고 있었다. 옛날에는 바이마르 궁정극장(宮廷劇場)에서의 괴테처럼 뛰어난 지도자에 의해 효과를 올려 온 곳도 있었으나 이러한 궁정극장의 대부분은 영주의 개인적 취미에 지배되고 있었다. 1869년에 북독일연방에서 연극흥행의 자유가 인정되고 이윽고 독일 전토에 걸쳐 상업극장이 활기를 띠기 시작했다.


title: 서양 근대 연극

text: 유럽 각국에서의 연극흥행의 면허 철폐와 자유화에 의해 각국에 상업극장이 급격한 증가를 보였음은 자본주의의 진전에 따르는 필연적인 결과였으나, 한편 경제적인 효율을 높이기 위해 객석이 많이 차지하는 대극장을 건설하게 되었으며, 그와 함께 연극의 전문지식을 갖지 못한 극장 지배인이나 기술이 없는 아마추어 출신의 배우들이 많이 배출되게 되었다.


title: 서양 근대 연극

text: 연극의 기업화·상품화에 따라 관객에게 영합한 저속한 연극이 제공되고 또한 수석배우 제도(액터 매니저 시스템)가 확립됐다. 이윽고 배우장(俳優長)을 중심으로 한 스타의 인기에 중점을 두는 연극을 상연하게 되어 특정 스타의 배역만을 강조한 스타 중심주의(스타 시스템)가 횡행했다. 수석 배우는 자기 매력을 과시하기 위해 희곡을 멋대로 고쳐 쓰고 연극의 내용과 관계없이 자기 중심의 연출을 하거나 과장된 연기로 관객의 눈을 끌려고 했다. 19세기 중엽부터는 이탈리아의 그랜드 오페라의 영향도 받아 장치나 의상은 차차 화려해지고 연출방법도 고정화·형해화(形骸化)하여 예술적인 내용이 없는 흥미 위주의 연극이 유행하게 됐다.


title: 서양 근대 연극

text: 수석배우 제도와 스타 시스템에 의한 상업극장의 융성은 한편으론 투기적인 불안정을 항상 지녀, 흥행적인 안정성을 확보하기 위해 하나의 무대가 크게 히트하면 그것을 되도록 장기흥행하려는 롱런 시스템(long-run system)이 생겨났으며, 이익을 보증하는 것, 즉 레퍼토리도 통속성을 노리는 천박하고 안이한 각본으로 이루어지고, 배우도 타성에 젖어 상업연극은 차차 질적 저하를 초래하며 비속화하지 않을 수 없게 되었다. 그리고 이러한 경향은 상업극장뿐만 아니라 궁정극장이나 국립극장에까지 미쳤다.


title: 서양 근대 연극

text: 이와 같은 연극의 상업화에 수반하여 생겨난 여러 가지 폐단과 타락에 도전하여 인습을 타파하고 새롭고 자유로운 표현을 추구하는 연극 혁신운동이 곧 19세기 말에 일어난 유럽의 근대극운동이었다.


title: 서양 근대 연극

text: 19세기 연극에서 압도적인 세력을 지녔던 상업극장에서 연극의 상품화와 결부되어 자주 상연되었던 것이 소위 '잘 만들어진 연극(well-made play)'이었다. 대표적인 작가는 프랑스의 외젠 스크리브로서 50년 동안의 극작생활에서 400여 편이나 되는 방대한 양의 각본을 썼으며, 사상적으로 새로운 맛은 없고 대부분 형식적인 인물의 구성과 교묘하게 엮어진 극 편성, 재치가 흐르는 대화 등의 잔재주가 능숙한 각본이었다. 그러나 이것은 19세기 중엽까지의 프랑스 극단에서 큰 성공을 거두었다. 이 경향은 순식간에 유럽 전토로 번졌으며 스크리브 직계의 후계자라고 할 수 있는 빅토리안 사르두나 풍속극을 쓴 에밀 오지에, «a href="%EC%B6%98%ED%9D%AC">춘희(椿姬)>의 작가 뒤마 피스 들에 의해 19세기 후반의 극단도 상투적인 풍속극이 유행하기에 이르렀다.


title: 서양 근대 연극

text: 이와 같은 '잘 만들어진 연극'의 성행과 스타 시스템에 의한 상업극장의 타락에 대하여 인간의 보다 진실한 모습과 적나라한 생활을 무대에 반영시키려는 움직임이 나타나기 시작했다.


title: 서양 근대 연극

text: 19세기 중엽에는 산업자본의 발달에 수반되는 신흥 부르주아 계급의 성숙과 생물학을 중심으로 하는 자연과학의 발달, 잇단 발견과 발명에 의한 기술의 급속한 진보 등으로 과학정신이 싹트기 시작했고 실증주의적인 견해가 차차 보급되기 시작했다. 콩트의 실증주의 정신은 환경을 중시하는 텐의 과학적인 문학 연구의 방법으로 계승되었고, 생물진화의 사실을 밝힌 찰스 다윈의 «a href="%EC%A2%85%EC%9D%98%20%EA%B8%B0%EC%9B%90">종의 기원클로드 베르나르의 은 1865년에 발표되어 커다란 영향을 주었다.


title: 서양 근대 연극

text: 이러한 근대정신으로 배양되어 문학 면에서는 플로베르, 졸라, 공쿠르, 도데, 모파상 등 자연주의 작가가 나타나 과학적 실증주의의 입장에서 유전(遺傳)이나 환경에 따라 결정되는 인간의 적나라한 모습을 냉정하게 관찰하고 객관적으로 묘사한 작품이 나타나기 시작했다. 그들은 희곡도 썼으며 그 가운데에서도 에밀 졸라는 자연주의 연극의 창조자가 되었다. 졸라는 소설 을 각색 상연하여 스스로 그 실험에 힘썼으며, 1881년에는  2권을 발표했다. 그는 연극이 "현실이라는 테두리 안에서 검토된 인간의 문제"를 다루고 "성격과 환경이 만들어내는 드라마를 추구해야 한다"고 했다. 그리고 선인형(善人型)·악인형(惡人型)의 뚜렷한 유형적 등장인물을 배격하고, 현실 사회에 사는, 과학적으로 분석되고 허위가 없는 인간의 모습을 무대에서 추구했던 것이다. 졸라를 비롯한 프랑스 자연주의 작가의 희곡은 거의 성공하지 못했으나 프랑스에서 자연주의 희곡의 대표작이 된 것은 앙리 베크의 (1882)였다.


title: 서양 근대 연극

text: 근대 시민사회에서의 절실한 문제를 사실적으로 그린 희곡은 이미 19세기 전반부터 나타나기 시작했었다. 예컨대 독일에서 뷔흐너의 (1836)가 그 선구를 이루었으며 헤벨의 «a href="%EB%A7%88%EB%A6%AC%EC%95%84%20%EB%A7%89%EB%8B%AC%EB%A0%88%EB%82%98%20%28%ED%9D%AC%EA%B3%A1%29">마리아 막달레나(1850) 등에서 사실적인 시민비극의 싹을 볼 수 있다. 또 러시아에서는 그리보예도프의 (1824)이나 오스트로프스키의 (1859)가 있다.


title: 서양 근대 연극

text: 시민생활 속에 비극을 정착시킨 사실주의 시민비극의 전통은 노르웨이의 뛰어난 극작가 입센에 의하여 근대극의 가장 유력한 장르로서 확립되었다. 입센은 초기에 노르웨이의 전설이나 역사에서 취재한 낭만주의적인 희곡을 썼으며 스크리브나 헤벨의 기법에서도 영향을 받았으나 (1869), (1877)을 비롯하여 (1879), (1862),  등에서 지배계급의 부패·타락의 적발, 세속적인 그리스도 교회와의 항쟁, 근대적인 자아의 각성, 인간성의 해방, 남녀 평등사상의 철저, 과학적인 세계관의 확립, 유전(遺傳)의 영향 등 해체기의 시민사회에 내재하는 갖가지 문제를 객관적인 수법으로 날카롭게 묘사했다.


title: 서양 근대 연극

text: 입센과 거의 같은 시기에 활약했던 스웨덴의 작가 스트린드베리도 (1887), (1888) 등에서 자연주의 비극의 높은 수준을 제시했으며, (1880)의 톨스토이나 (1889), (1891), (1892)의 하우프트만에 의해 자연주의 희곡의 도달점이 제시되었다.


title: 서양 근대 연극

text: 이러한 자연주의 희곡에서는 시민이나 노동자를 주인공으로 하면서 그 생활의 현실을 객관적으로 포착하고 희곡의 행위가 전시대(前時代)처럼 살인·복수와 같은 외면적 행동으로서 과장되게 나타나는 것이 아니라 등장인물의 행동, 내면적 행동으로서 리얼하게 표현되었다. 따라서 운문의 사용을 그만두고 보다 사실적으로 하기 위해 산문을 사용하고, 신변의 제재를 흔히 쓰이는 말로 쓰고 자연스럽지 못하다고 여겨지는 독백이나 대사를 추방했다. 또한 입센이 부활시킨, 막이 오를 때에는 이미 사건이 일어나고 그 과거의 사건이 등장인물에 큰 힘을 미치는 리트로스펙티브한 수법(回顧破裂方式)도 근대극의 드라마투르기로서 유력한 것이 되었다.


title: 서양 근대 연극

text: 그러나 입센이나 하우프트만의 희곡이 만년에 이르자 차차 상징적·신비적 경향을 띠어 왔듯이 자연주의의 기계적인 결정론, 과학 만능주의에 반발하여 19세기 말에는 메테를링크를 비롯한 반자연주의 작가들이 출현하게 된다. 환경이나 유전에 의해서 좌우되는 인물들이 만들어내는 드라마가 아니라 인간의 영혼 내부에 드라마의 근원을 탐구하는 시도가 꾀해지는 것이다. 메테를링크나 안드레예프, 스트린드베리의 이른바 에서 그 구체적 예를 볼 수 있다.


title: 서양 근대 연극

text: 또한 세기말의 퇴폐적인 풍조 속에서 슈니츨러나 후고 폰 호프만스탈의 탐미적인 정조극이 태어났다. 입센에 의해서 확립된 근대 희곡은 이러한 신비주의·상징주의·유미주의의 작가들을 포함하여 19세기 말부터 20세기 초엽에 걸쳐서의 유럽 각국의 자유극장 운동과 결부되어 다방면에 걸쳐 다채롭게 꽃피고, 나아가서는 조지 버나드 쇼나 안톤 체호프에 이르러 완성을 보게 되는 것이다.


title: 서양 근대 연극

text: 19세기 후반부터 대두한 새로운 희곡의 출현을 배경으로 그 희곡의 상연을 통하여 새로운 연극혁신운동이 일어났다. 그것은 우선 프랑스에서 생겨났으며, 독일·영국·러시아로 번져 나갔다.


title: 서양 근대 연극

text: 프랑스에서는 당시 가스 회사의 평범한 사원이었던 앙투안에 의해 1887년에 '자유극장(Théâtre Libre)'이 창설되었다. 앙투안은 소년 시절부터 연극에 흥미를 갖고 회사에 근무를 하는 한편 '세르크르 고로와'라는 아마추어 극단에서 배우로서 사실적인 연기의 창조에 노력해 왔다.


title: 서양 근대 연극

text: 그는 졸라 문하의 젊은 작가들과 사귀어 공쿠르나 졸라의 후원을 얻어 당시의 극단 풍조에 불만이 많은 동지들과 함께 '자유극장'의 창설공연을 하여 호평을 얻었다. 레퍼토리는 졸라의 소설을 각색한  등 1막물 4개이며 연기자는 상점에 근무하는 노동자나 양장점의 여직공 등 아마추어 배우들이었다. 앙투안은 졸라의 자연주의 연극론과 함께 '생의 단편'을 무대에 실현시켜 '움직임에 의한 생명'의 극보다도 '생명에 의한 움직임'의 극을 지향해야 한다는 장 줄리앙의 연극론에 공명하여, 종래의 과장된 몸짓이나 낭랑하게 읊는 연기술을 거부하고, 자연스러운, 인생의 진실한 모습을 무대에 재현시키려고 노력했다. 무대에서는 관객석 앞에 제4의 벽은 없다 해도 실제로 거기에 있는 것처럼 연기를 하도록 요구하고 '앙투안의 등(背)'이라고 비유된 객석에 등을 돌린 연기도 여기서는 승인되었다. 또한 소도구 등도 무대에 직접 실물을 갖고 나왔으며 의상도 흔히 일상생활에서 쓰는 것을 사용했다. 이처럼 지나친 사실주의, 연극에서의 허구의 현실과 실인생의 현실을 혼동한 점 등으로 차차 매너리즘에 빠졌으나 당시의 침체하고 형식화된 극계에 큰 충격을 주고, 보다 진실한 연극의 실현에 힘쓴 그의 공적은 위대하다.


title: 서양 근대 연극

text: '자유극장'은 톨스토이의 , 입센의  , 스트린드베리의 , 하우프트만의  등의 상연으로 획기적인 성공을 거두었다. 또한 당시의 극단에서는 햇빛을 보지 못했던 자기 나라 신진작가들의 새로운 희곡을 계속해서 상연했음도 경시할 수 없다. 이러한 작가에는 포르토리슈(Georges de Porto-Riche, 1849-1930), 외젠 브뤼(Eugene Brieux, 1858-1932), 프랑수아 드 퀴렐(Fran ois de Curel, 1854-1928), 조르주 쿠르틀린(Georges Courteline, 1858-1929) 들이 있었다. '자유극장'은 예약회원을 모집하여 그 경제적 기초를 굳히려 했으나 경영은 극히 곤란하여 부채 때문에 1894년에는 앙투안의 손에서 떨어져 나갔으며 1896년에는 마침내 폐장하고 말았다.


title: 서양 근대 연극

text: 1890년에는 시인 폴 포르에 의해 반(反)자유극장의 운동으로 '예술극장'이 태어났으며 메테를링크의 상징극 등이 상연되어 주목을 끌었다. 그러나 예술극장은 또 뤼네포의 손으로 옮겨진 뒤 얼마 후에 활동을 중지했다.


title: 서양 근대 연극

text: 독일에서는 19세기 중엽 이후에 하인리히 라우베나 프란츠 딩겔시타트가 연출을 담당했던 부르크 극장에서 역사적 사실주의 연극에의 길이 열려 있었으나 그것을 구체적으로 실현한 것은 소도시 마이닝겐의 궁정극단으로서, 이는 마이닝겐공(公) 게오르크 2세가 이끄는 '마이닝겐 극단(Die Meiningen)'이었다. 마이닝겐 공은 보덴시테트에게 관리를 맡겼던 궁정극장을 1870년에 스스로 주재하여 연출가 루트비히 크로네크의 조력을 얻어 1874년부터 1890년에 걸친 17년 동안에 독일 국내를 비롯한 유럽각지의 36개 도시에 셰익스피어, 실러, 입센 등의 작품으로 순회공연을 하여 2,694회의 상연을 가졌다.


title: 서양 근대 연극

text: 역사가이며 화가이기도 했던 마이닝겐공(公)은 사극(史劇)을 상연함에 있어서 장치·의상의 사실(史實)을 고증하고 역사적으로 정확한 것을 만들어냈다. 연기도 스타 시스템을 부정, 각자에게 제각기의 역할을 주었으며 특히 군중 장면의 연출에 뛰어났었다. 마이닝겐공이라는 한 사람의 통솔자를 통해 앙상블이 이루어진 무대를 창조했던 것이다. '마이닝겐 극단'이 각국의 젊은 연극인에게 준 영향은 크다고 하겠으며, 앙투안을 비롯하여 아챠, 스타니슬랍스키도 이 극단의 순회공연에 의해 근대극에 대한 깊은 관심을 갖게 되었던 것이다.


title: 서양 근대 연극

text: 독일에서는 1870~1880년에 걸쳐 입센, 뵈른손, 스트린드베리, 톨스토이 등이 소개되면서 겨우 자연주의 연극에의 관심이 높아졌다.


title: 서양 근대 연극

text: 앙투안의 '자유극장'이 와서 공연한 바도 있고 하여 '자유극장'을 모범으로 하여 오토 브람이 중심이 되어 '자유무대'(Freie B hne)가 창립된 것은 1889년의 일이었다. 창립공연으로는 입센의 을 상연하고 이어 하우프트만의 처녀 희곡 을 다루어 큰 반향을 일으켰다. 하우프트만은 이 상연으로 일약 자연주의 극작가로서의 지위를 확립했으며 또한  이 다루어졌다. 한편 톨스토이, 스트린드베리, 베크 등 외국작가의 근대희극도 소개되어 성공을 거두었다.


title: 서양 근대 연극

text: 회원제도를 취하고 있던 '자유무대'는 1894년에 브람이 '독일극단'을 주재했기 때문에 그 활동은 끝났으나 다음해인 1895년에는 할베의 '친근극장(親近劇場)', 그 다음해에는 브라이프트로이와 알베르티의 '독일무대'가 태어나는 등 독일에서의 근대극운동이 활발해졌다. 또한 독일에서는 예술적으로 뛰어난 내용의 연극을 값싼 입장료로 대중에게 제공하는 관객조직 '민중무대(Volksb hne)'의 운동이 일어났으며 1890년에는 빌레 박사에 의해 '자유 민중무대'가 설립되었다. 이러한 운동들은 영리적인 연극 흥행에 대항하는 조직으로서 주목을 끌 만한 것이었다.


title: 서양 근대 연극

text: 영국에서는 1870년대의 초기에 에드먼드 고스나 윌리엄 아처에 의하여 입센이 소개되었으며 또한 대륙에서의 연극 혁신운동이 소개되고 영국에서도 자유극장의 필요성이 절실히 요청되었다. 때마침 그라인은 1891년, 앙투안의 '자유극장'을 모방하여 런던에서 '독립극장'(The Independent Theatre)을 창설, '자유무대'와 같은 으로 막을 올렸다. 이 창립공연은 찬부 양론이 격렬하게 대립하여 한때 '독립극장'의 존속마저 위험시되었으나 버나드 쇼는 부도덕 작가라는 평가를 받았던 입센을 적극적으로 옹호했다. 쇼의 처녀 희곡 은 1893년에 '독립극장'에서 상연되고 그 성과에 자신을 가진 쇼는 이후 , ,  등 잇따라 희곡을 써서 영국 근대 극작가의 제1인자가 되었다. 쇼와 함께 활약했던 작가로는 오스카 와일드, 제임스 매슈 배리, 존 골즈워디 등을 들 수 있다.


title: 서양 근대 연극

text: '독립극장'은 예약회원 제도를 취하기는 했어도 경영은 곤란했으며 1897년에 활동은 정지되었다. 이 '독립극장'의 뜻을 이어받은 것이 휄렌의 제창으로 1899년에 창립된 '무대협회(The Stage Society)'이다. 후에 법인 조직이 되었지만 쇼나 그랜빌=베이커가 참여하여 직업배우의 재교육을 행했으며 레퍼토리 시스템을 채용, 조지 버나드 쇼를 비롯한 자기 나라 작가의 여러 작품이 잇따라 상연되었다.


title: 서양 근대 연극

text: 러시아에서는 19세기에 그리보예도프, 고골리, 오스트로프스키 등에 의해서 근대 사실극에의 과정이 준비되었으나 1882년에 흥행면허가 철폐되고 연극계는 한때 활발한 상황을 보였다. 1886년에는 톨스토이의 이 나타났으며 이윽고 입센도 소개되어 각국의 자유극장 운동의 영향 아래 차차 새 기운이 높아지기 시작했다. 이러한 가운데에서 스타니슬랍스키와 네미로비치단첸코 등에 의해 '모스크바 예술극장'이 조직된 것은 1898년의 일이었다.


title: 서양 근대 연극

text: 스타니슬랍스키와 네미로비치단첸코는 연기과잉 연극이나 스타 시스템의 폐해, 그릇된 연출이나 안이한 장치 등, 지금까지의 연극계 인습을 철저하게 비판하여 그것을 타파하기 위해 '생활 속에 예술을, 예술 속에 생활을'이란 표어 아래 사실적인 연기로 자기 배역에 충실하려는 배우의 예술을 창조했다. 제1회 공연을 레프 톨스토이의 로 장식했으며, 또한 안톤 체호프의 «a href="%EA%B0%88%EB%A7%A4%EA%B8%B0%20%28%ED%9D%AC%EA%B3%A1%29">갈매기(1901), (1903)을 이 극단에 제공했다. 또한 '모스크바 예술극장'은 의 작가 고리키도 발견해 냈다.


title: 서양 근대 연극

text: 뛰어난 자기 나라 작가와 결부된 내면적인 연기창조의 방법인 스타니슬랍스키 시스템을 확립시켰으며, 각국의 자유극장 운동 가운데에서 가장 뛰어난 예술적 성과를 올린 것이 '모스크바 예술극장'이라 하겠다.


title: 서양 근대 연극

text: 오랫동안 영국의 지배를 받았던 아일랜드에서는 그 독립운동과도 관련을 지니면서 새로운 국민연극 수립의 운동이 일어났다. 1899년에 예이츠와 그레고리 부인(Lady Gregory, 1852-1932)은 에드워드 마틴, 조지 무어와 함께 '아일랜드 문예극단'(The Irish Literary Theatre)을 창설, 예이츠의 을 상연하여 더블린에 큰 반향을 일으켰다. 3년 후에는 발전적 해산을 하여 1902년에 페이 형제가 예이츠를 회장으로 추대하여 '아일랜드 국민연극협회'를 탄생시켰다. 다음 해의 런던 공연을 계기로 호니만 여사의 자금 제공을 받아 애비 극장(Abbey Theatre)을 재건하고, 이후 '아일랜드 국립극단'이 됐다.


title: 서양 근대 연극

text: 예이츠, 그레고리 부인 외에 민족성이 풍부하고 시정이 넘치는 극시인 싱의 출현으로 아일랜드 국민연극운동은 일약 근대극운동의 독자적인 성격을 형성하기에 이르렀다. 그리고 '아일랜드 극단'에 의한 1910년대의 미국 순회공연은 미국에서의 소극장운동에 신선한 자극을 주기도 했던 것이다.


title: 서양 근대 연극

text: 이렇게 해서 프랑스의 '자유극장'에서 발단한 근대극운동은 짧은 기간 사이에 각국으로 번져갔으며, 희곡 존중의 정신이 중시되고 스타 시스템에 대한 앙상블이 잡힌 무대창조에 유념(留念), 희곡·배우·장치·의상·조명 등 각 분야의 무대에 있어서의 통솔자로서 연출자가 태어났음은 근대극운동의 큰 특징이라고 하겠다. 극장내의 예술적 통솔자로서 독립된 기능을 갖는 '연출의 확립'은 이미 마이닝겐공(公)이나 앙투안, 브람 등에 의하여 그 선구적인 작업이 이루어져 왔던 셈이다. 고든 크레이그(Edward Gordon Craig, 1872-1966), 막스 라인하르트에 의하여 더욱 명확한 무대예술의 창조이념과 연출자의 역할이 인식되게 되었다. 이 밖에도 그랜빌 바커(Harley Granville-Barker, 1877-1946), 스타니슬랍스키, 네미로비치단첸코 등이 연극사에 남긴 역할도 잊을 수 없다. 그리고 극장기구의 개혁이나 기계와 기술의 발달에 따르는 무대설비의 현저한 진보로 연출자의 작업은 더욱 복잡해지고, 근대극장은 무대기구의 구사(驅使)로 극장예술을 더욱 발전시키게 되는 것이다. 이리하여 근대극 운동은 완성되어 이윽고 제1차 세계대전을 경계로 하여 유럽 각국에 선풍처럼 일어나는 현대연극의 다채로운 활동을 준비하는 기반이 되었던 것이다.


title: 서양 근대 연극

text: 19세기 후반의 근대극 확립에 따라 무대 예술은 전등의 발명으로 혁명적인 발전을 보인다. 주요한 개혁자는 스위스 태생의 아돌프 아피아(Adolphe Appia, 1862-1928)와 영국인인 에드워드 고든 크레이그(Edward Gordon Craig, 1872-1966)이다.


title: 서양 근대 연극

text: 그때까지의 바그너 악극의 무대장치에 불만을 품은 아피아는 배우의 배경으로서 묘사된 장치가 아니라 함께 효과를 내는 입체적인 장치를 구하고, 필연적으로 요구되는 그림자의 중요성을 강조하는 조명효과를 연구했다. 1899년에 출판된 에 포함된 아피아의 무대 디자인은 그의 이론을 유감 없이 실현한 것으로서 큰 영향을 주었다. 그 장치는 수평선을 기반으로 하는 단순함을 취지로 하여 상징성을 중시한 것이다.


title: 서양 근대 연극

text: 유명한 영국 여배우 엘렌 테리의 아들로 태어난 크레이그는 처음에 배우로서 출발했으나 이윽고 무대미술로 옮겨 아피아와 대조적인 수직선을 기반으로 한 독창적인 디자이너로서, 20세기 무대장치의 한 방향을 제시했다. 그러나 1912년의 모스크바 예술극장에서 상연된 «a href="%ED%96%84%EB%A6%BF">햄릿


title: 싱

text: 싱은 다음과 같은 뜻이 있다.


title: 막스 라인하르트

text: 막스 라인하르트(Max Reinhardt, 1873년 9월 9일 ~ 1943년 10월 30일)는 오스트리아 태생의 배우이며 연출가다.


title: 막스 라인하르트

text: 첫 무대는 1893년 잘츠부르크에서 였으며, 이듬해 베를린의 독일 극장으로 옮겨 오토 브람의 지도 아래 노인역(老人役)에서 뛰어난 재질을 보여 호평을 받았다. 1903년에 배우를 그만두고, 연출로 옮겼다.


title: 막스 라인하르트

text: 연극의 문학으로부터의 개방을 목적으로 삼아, 고대 그리스를 따르는 배우와 관객의 일체화를 지향하여 객석에 무대가 튀어나오게 하거나 극장 이외의 장소에서 무대를 구하거나 했다. 건축적인 장치를 즐겨 사용했으며 군중장면의 처리에 뛰어났던 라인하르트의 연출은 그 장대성으로 관객을 압도, 연극의 제식적(祭式的) 요소를 되찾았다. 1910년에 빈에서의 , 이듬해의 의 상연은 그 좋은 예라고 하겠다. 1920년에 잘츠부르크의 연극제를 창시, 호프만스탈이 번안한 중세 도덕극 을 성당 앞에서 상연했다. 이러한 연출은 연극을 저속화시켰다는 비난을 모면할 수 없으나 그는 동시에 실내극장이나 소극장에서의 면밀하고 뛰어난 연출도 하였다.


title: 계관시인

text: 계관시인(桂冠詩人, )는 국가나 왕에 의해 공식적으로 임명된 시인 또는 그 칭호를 말한다.


title: 계관시인

text: 고대 그리스 신화에서 월계관은 아폴론 신에게 신성한 것을 상징하였고, 월계수 잎으로 만든 화환은 시인이나 영웅들에게 영광의 상징이었다. 그리하여 이러한 전통이 확산되었고, 시인들이 시를 지으며 우승자가 월계수로 만든 화환을 머리에 썼다는 옛 이야기를 바탕으로 후대에도 그러한 전통이 이어졌다.


title: 계관시인

text: 14 세기초 《에케리니스》를 저술한 알베르티노 무사토(Albertino Mussato, 1261년 ~ 1329년)가 옛 방식을 본받아 계관시인이 되었다. 또한 14세기 이탈리아 시인이자 인문주의자인 페트라르카에게 로마 원로원이 1341년 계관시인의 칭호를 준 것으로 유명하다. 1517년 독일의 인문주의자 울리히 폰 후텐(Ulrich von Hutten)이 신성 로마 제국의 황제 막시밀리안 1세로부터 계관시인의 칭호를 받은 사례도 있다.


title: 계관시인

text: 영국에서는 왕실이 계관시인의 칭호를 주고, 왕가의 경조사 때에도 시를 읽게 하였다. 왕실에서 연금을 받은 것을 계관시인의 자격으로 정의하면 벤 존슨이 사실상 최초였으며, 지위가 계승된 것을 기준으로 하면 존 드라이든을 최초로 손꼽기도 한다.


title: 함평군의 농어촌버스

text: 함평군의 농어촌버스는 전라남도 함평군의 대표적인 시내 대중교통 수단이다.


title: 함평군의 농어촌버스

text: 2010년 현재 2개의 노선이 운행중이며, 운수업체로는 함평교통과 함평군민교통이다. 함평군민교통에서 운행하는 버스는 모두 100번을, 함평교통에서 운행하는 버스는 모두 500번을 달고 운행하며, 번호만 같고 운행 시간마다 행선지가 다른 점이 특징이다. 100번은 모두 함평시외버스터미널을 기점으로 하여 운행하지만, 500번은 일부 노선의 경우 광천터미널을 기점으로 하여 운행하기도 한다.


title: 함평군의 농어촌버스

text: 2013년 10월 1일 기준 요금이다.2015년 11월 기준이다.


title: 함평군의 농어촌버스

text: 함평군민교통에서 운행한다.


title: 함평군의 농어촌버스

text: 함평교통에서 운행한다.


title: 뉴 논스톱

text: 《뉴 논스톱》은 MBC에서 2000년 7월 31일부터 2002년 5월 17일까지 방송된 청춘 시트콤이다. 앞서 방영했던 청춘 시트콤 《점프》와 《가문의 영광》이 흥행에 실패하며 조기종영을 하자, 청춘 시트콤의 한계라 보고 가족 시트콤인 일일시트콤 《논스톱》을 방송하게 된다. 하지만 이것 또한 흥행에 실패하자 50회 만에 김형자 외 몇몇 주요 인물을 전면 교체하고 제목 앞에 "NEW"만 붙여 《뉴 논스톱》으로 다시 시작하게 된다. 이 시트콤으로 《남자 셋 여자 셋》 이후 한동안 침체기였던 MBC 시트콤을 부활시켜 《논스톱 3》, 《논스톱 4》, 《논스톱 5》 등으로 시즌을 이어가며 '청춘 시트콤 = 논스톱'이라는 공식을 만든다.


title: 뉴 논스톱

text: 초기 주 무대 설정이 두 자매(효진과 재은)의 엄마 김형자가 운영하는 ‘하숙집’과 효진이 아르바이트를 하는 정원관의 ‘카페’, 그리고 ‘학교’와 ‘강의실’ 등이었다. 하지만 104회(논스톱 회차 포함) 이후로 주 무대가 하숙집에서 기숙사로 옮겨지고 학교와 강의실은 그대로 사용된다. 재은의 엄마 형자가 남편과 재결합하고 부산으로 가게 되자 아이들은 모두 기숙사로 거처를 옮기게 된다. 그리고 재은의 언니였던 효진은 기숙사 사감으로 캐릭터가 변한다. 이후 박경림을 시작으로 조인성, 정다빈, 김정화, 장나라, 정태우 등이 차례대로 기숙사로 들어오게 된다.


title: 뉴 논스톱

text: 초기 하숙집 배경 (51회 ~ 103회)


title: 장성군의 농어촌버스

text: 장성군의 농어촌버스는 전라남도 장성군의 대표적인 시내 대중교통 수단이다.


title: 장성군의 농어촌버스

text: 2014년 현재 27개의 노선이 운행중이며, 운수업체로는 장성군민운수이다. 모두 장성터미널을 기·종점으로 하여 운행하며 노선마다 구간이 다른 것이 특징이다.


title: 장성군의 농어촌버스

text: 2013년 10월 1일 기준 요금이다.2015년 11월 기준이다.


title: 군통

text: 군통(, , )은 중국의 홍콩, 구룡 동부의 상공업, 주택지 지역의 총칭이다.


title: 군통

text: 구룡의 동부에 위치하고 구룡의 지구 이름의 하나이다. 전역이 구룡 5구의 하나인 군통 구에 속하고 있다.


title: 군통

text: 홍콩에서는 예부터 공업 지구로서 번창해 동 주룽의 교통, 상업, 행정의 중심지이다. 동 주룽 정부합서는 이곳에 있다.


title: 군통

text: 홍콩의 옛 공항인 카이탁 공항과 가까워, 공장가, 창고가 등이 나란히 늘어서 한때 번창했지만, 공항이 폐쇄되어 이전이 되고 나서는 그 지위는 상대적으로 저하되었고, 침사추이 등 주룽의 중심으로부터 떨어져 있어 오랫동안 발전되지 못했다.


title: 군통

text: 현재는 공장이나 창고로서 사용되던 건물도, 중국과 홍콩의 이중 과세의 철폐를 하는 등 중국 본토에서 생산하는 편이 유리해지면서 실제 생산 거점이 중국으로 이전이 되고 나서는 내부 장식을 해 사무실로서 사용되고 있는 곳이 대부분이다. 또 공업 빌딩이 나란히 서있는 군통은 이렇다 할 만한 관광 자원이 없어, 외국의 관광객과는 거의 관계가 없는 장소였지만, 24시간 영업 쇼핑센터 'apm'이 완성되어 화제가 되고 있다. 중심지로서의 지위는 저하되어 정체하고 있기는 하지만 군통이 주룽 동부의 중심 도시인 것에는 변화는 없다.


title: 군통

text: 군통은 구룡의 홍험(紅磡) 등처럼 옛 홍콩의 상점가가 남아 있지만, 버스 터미널 주변에는 잡다한 상점이 나란히 서있어, 밤낮이나 휴일, 평일과 관계 없이 많은 사람들로 붐비고 있다. 또 영화 타락천사의 무대로도 유명하다. 덧붙여 영화 안에서 잘 나오는 철도선은 홍콩 지하철 군통 선이다.


title: 군통

text: 젠사쥐, 홍험, 구룡 청(가우룽씽,九龍城)과 함께, 홍콩 섬으로 가는 페리의 주룽측 관문의 하나이며, 많은 2층 버스, 미니 버스의 터미널 역할을 하고 있다. 일찍이 해저 터널이 뚫리기 전에 군통 부두는 홍콩 섬으로 가기 위한 카페리의 출발점의 하나였다. 그 흔적으로서 주룽이나 신제로부터 페리를 타고 홍콩 섬으로 가는 사람들을 위해, 군통 부두 발착의 버스가 지금도 많이 운행되고 있다. 또 홍콩 최초의 지하철인 MTR 군통 선이 지나서 일찍부터 교통이 발달해 있었다.


title: 조윤형

text: 조윤형(趙尹衡, 1932년 11월 26일 ~ 1996년 2월 2일)은 대한민국의 정치인이다. 조병옥의 큰아들이며 조순형의 친형이다. 제5,6,7,8,13,14대 국회의원 총 6선을 역임하였고 14대 국회 임기 중에 사망하였다. 본관은 한양이다.


title: 홍콩의 행정구역

text: 홍콩은 지리적으로 18개의 구로 나뉜다. 각각의 구는 예전에는 구 위원회로도 알려진 구 의회를 가지고 있다. 이들 구는 홍콩이 영국의 통치 하에 있던 1980년대 초에 설치되었다.


title: 홍콩의 행정구역

text: 1982년 구제가 시행된 이래 두 차례의 행정 구역 개편이 있었다.


title: 게오르크 뷔히너

text: 카를 게오르크 뷔히너(, 1813년 10월 17일 ~ 1837년 2월 19일)은 독일의 극작가다. 동 시대의 낭만적 경향과는 거의 관계를 맺지 않은 채 두세 작품만을 남기고 요절한 천재이다. 1930년대에 라인하르트나 오손 웰즈에 의하여 부활 상연됨으로써 높이 재평가를 받게 되었다.


title: 게오르크 뷔히너

text: 대체로 천재는 개인적 성향이 강한 데 반해 뷔히너는 참다운 삶의 의미를 자신의 삶 안에서 찾은 것이 아니라 자신의 삶 밖에서, 즉 더불어 사는 삶에서 찾았다. 그는 유복한 시민계급, 즉 유산계급의 아들로 태어나 대학교육을 받고 미래가 보장된 신분을 지녔음에도 불구하고 독재정권 타도를 위해 반체제운동에 가담했는가 하면, 굶주리는 농민을 위해 투쟁에 앞장섰다. 그는 자신이 다니던 대학도시 기센에서 ‘인권협회’를 조직하기도 하고, 농민의 혁명의욕을 고취시키기 위해 헤센 급전이라는 정치적 전단(傳單)을 작성하여 배포하기도 했다.


title: 게오르크 뷔히너

text: 뷔히너의 천재성은 문학 창작에서만 드러나는 것이 아니라 그의 학문세계에서도 드러난다. 그의 독서량은 범인(凡人)들의 상상을 초월한다. 그는 그토록 짧은 기간에 문학과 철학, 종교를 비롯한 고대의 정신문화에 관한 서적을 폭넓게 읽었는가 하면, 현대 문학과 철학, 역사를 포함한 인문학 서적을 탐독했으며, 성서를 정독했다. 뷔히너의 한 친구의 말에 의하면 그는 “특히 셰익스피어, 호머, 괴테, 각종 민요, 아이스킬로스 그리고 소포클레스를 좋아했으며”, “장 파울과 주요 낭만주의 작가들”을 읽었다. 뷔히너는 이렇듯 읽기에만 몰두한 것이 아니라 읽은 것을 옮기고 그것에 대한 평론을 쓰기도 했다. 그가 남긴 데카르트론이라든가 스피노자론 등에는 합리주의 내지 관념론에 대한 날카로운 비판이 담겨있다.


title: 게오르크 뷔히너

text: 의사인 아버지의 강요에 못 이겨 택할 수밖에 없었던 전공이지만 그는 공부를 시작한 지 약 5년 되던 해인 1836년 9월에 물고기 신경조직에 관하여라는 논문으로 슈트라스부르크 대학에서 박사학위를 받았으며, 같은 해 11월에는 취리히 대학으로부터 초빙을 받아 대학 강단에 서기도 했다. 그러니까 그는 불과 23세에 대학교수가 된 것이다. 하지만 뷔히너는 안타깝게도 여기서 삶을 마감한다. 그는 취리히 대학에서 시험 강의를 한 지 채 3개월이 지나지 않은 1837년 1월 말 발병하여 다음달 2일부터 병석에 눕는다. 그 후 불과 일주일 만에 혼수상태에 빠져들고, 끝내 같은 달 19일에 세상을 떠난다. 뷔히너의 임종을 지켜본 약혼녀 빌헬미네 예글레는 그의 마지막 순간을 다음과 같이 회고한다. “그이는 조용히 숨을 거두었습니다. 저는 그이의 두 눈을 입맞춤으로 감겨드렸어요.” 스물네 살의 한창 나이에, 이제 막 정신세계가 영글어 본격적으로 꽃을 피울 나이에 질풍노도처럼 살아온 뷔히너, ‘질풍노도’의 사나이 뷔히너는 열병 장티푸스에서 영영 회복되지 못하고 이국땅에서 홀연히 세상을 떠난 것이다. 그가 취리히의 크라우트가르텐 공동묘지에 묻히던 날, 장례식에는 지역 유지들과 대학 관계자들이 대거 참석하여 그의 죽음을 애도했다.


title: 게오르크 뷔히너

text: 그가 남긴 작품은 희곡 3편(당통의 죽음, 레옹스와 레나, 보이체크)과 소설 1편(렌츠)에 불과하다. 하지만 이 4편의 작품이 일으킨 파문은 해일이 되어 독일문단을 뒤덮는다. 그는 “이상적인 인물들만을 원하고” 정선되고 다듬어진 문어(文語)만이 공용어로 통용되던 당시의 독일 문단에 결함을 지닌 인간들, 예컨대 당통과 같은 쾌락주의자와 렌츠와 같은 광인을, 보이체크와 같은 제4계급, 즉 기층민을 작품의 주인공으로 내세워 이들로 하여금 외설을 입에 담고, 토막언어를 사용하게 했던, 이른바 당대 문단의 이단아였다. 작품의 등장인물을 영웅이 아닌 ‘반(反)영웅’으로 설정하고, 이들로 하여금 다듬어진 문어(文語)가 아닌 일상어로 말하게 하는 데 그치지 않고, 외적 언어가 주류를 이루던 당시에 ‘의식의 흐름’ 기법의 모태가 되는 내면의 언어, 즉 ‘경험언어’를 그의 소설 ≪렌츠≫에 도입하기도 했다.


title: 게오르크 뷔히너

text: 나아가 그는 완결된 문체와 더불어 완결된 구성, 즉 폐쇄형식만이 문학의 예술성을 담보해 주던 독일 문단에서 과감하게 미완의 형식, 즉 개방 형식을 들고 나왔다. 뷔히너의 작품 중 그의 생전에 출판된 것은 ≪당통의 죽음≫ 단 한 편뿐이었다. 더욱이 이 작품은 독창성이 부족하고, 등장인물들의 언어가 비속하며, 작품의 구성이 엉성하다는 혹평을 면치 못했다.


title: 게오르크 뷔히너

text: 뷔히너의 문학은 이토록 치열한 삶을 산 사람의 ‘심정 고백’이다. 그의 작품이 경향성을 띠는 이유도 바로 여기에 있다. 물론 그의 작품에서는 경향성이 작품의 문학성을 훼손하지 않는다. 아니 오히려 그와는 반대로 경향성이 문학적 완성도를 높여 준다. 이를테면 그의 경향성은 벤야민이 “정치적으로 올바른 경향은 문학적 경향 또한 내포하고 있다. 함축적이든 명시적이든 올바른 정치적 경향 속에 깃들어 있는 이러한 문학적 경향이 바로 작품의 질을 결정하게 된다”라고 말했던 바로 그 경향성이다.


title: 게오르크 뷔히너

text: 그의 작품 전집이 출간된 것은 그가 세상을 떠나고도 40여 년이 지난 1879년이었다. 독일문학사에 커다란 획을 그은 클라이스트, 횔덜린, 카프카 등이 그랬던 것처럼 뷔히너도 당대의 사람들에게는 인정을 받지 못했던 것이다. 그러나 뷔히너의 보이체크가 독일의 시적 리얼리즘 문학을 대표하는 켈러에 의해 “에밀 졸라의 ≪나나≫보다 사실성이 더 뛰어나다”는 평가를 받은 이래로 뷔히너는 더 이상 독일문학의 이단아가 아닌 혁명아, 총아로 부활하게 된다. 독일 자연주의 문학을 창도한 하웁트만은 1887년에 베를린의 어느 문학협회가 개최한 강연회에서 뷔히너의 “힘 있는 언어”와 “생생한 묘사” 그리고 “자연주의적 인물 서술”을 극찬했는가 하면, 그의 작품 ≪사도(使徒)≫와 ≪선로지기 틸≫은 뷔히너의 영향을 받은 최초의 작품으로 기록되기도 한다. 뷔히너는 베데킨트, 트라클 등과 같은 표현주의의 대표적인 극작가 및 시인을 비롯해서 브레히트, 첼란, 막스 프리슈 , 페터 바이스 등 수많은 독일 현대 작가들에게 영향을 끼쳤다. 그 밖에도 12음계를 창안한 작곡가 알반 베르크의 오페라 보체크(Wozzeck) 또한 뷔히너의 보이체크를 소재로 했음은 널리 알려진 사실이다. 오늘날 독일 문단에서 뷔히너가 차지하는 자리, 즉 그의 의미는 더없이 크다. 이는 우선 뷔히너의 이름으로 수여되는 문학상이 오늘날 독일 문단에서 가장 권위 있는 문학상으로 자리매김 되었다는 사실에서도 입증된다. 그런가 하면 하인리히 뵐, 엘리아스 카네티, 귄터 그라스 등 독일의 노벨문학상 수상자들은 뷔히너 문학상 수상 소감에서 모두가 한결같이 자신이 뷔히너 문학의 영향권에 있음을 자랑스럽게 고백한다.


title: 미얀마의 역사

text: 미얀마의 역사는 길고 복잡하다. 여러 민족이 이 지역에 살았고 그중 가장 오래된 것은 아마도 몬족이나 쀼족일 것이다. 9세기에 버마족이 중국-티베트 국경 지대로부터 이라와디 강 계곡으로 이주해왔고 현재 미얀마의 다수 민족을 이루고 있다.


title: 미얀마의 역사

text: 미얀마의 역사는 현재의 미얀마 뿐만 아니라 중국, 인도, 방글라데시, 베트남, 라오스, 타이와 같은 이웃 국가와도 관련있기 때문에 상당히 복잡하다.


title: 미얀마의 역사

text: 고고학적인 증거는 현재의 미얀마 지역에 꽤 오래전부터 문명이 존재했음을 보여준다. 가장 오래된 고고학적 발견은 샨 주의 빠다린 동굴의 벽화이다.


title: 미얀마의 역사

text: 몬족은 이라와디 강 계곡의 하류로 이주한 최초의 집단으로 생각되며, 이들은 기원전 9세기 중반에 버마 남부의 지배적인 민족이 되었다.


title: 미얀마의 역사

text: 티베트버마어족의 쀼족이 기원전 1세기 후반에 도래해 몇 개의 도시 왕국을 세웠다. 그중 가장 강력한 것이 이라와디 계곡 중류의 퓨국이었다. 몬족과 쀼족의 왕국들은 중국과 인도 사이의 육상 교역로 역할을 했다. 쀼족의 왕국들은 9세기 초에 강력한 남조 왕국(현재의 윈난 성)의 몇 차례의 침입을 받아 급격히 쇠퇴하였다.


title: 미얀마의 역사

text: 티베트버마어를 사용하는 버마족이 7세기부터 현재의 윈난 성의 남조 왕국으로부터 이라와디 계곡으로 이주하기 시작했다. 849년에 버마족은 버간에 몇 개의 작은 왕국들을 세웠다. 그러나 아나우라타 왕(1044~1077)의 치세가 돼서야 비로소 버간의 영향력은 현재의 미얀마 전체로 확장되었다.


title: 미얀마의 역사

text: 1057년에 아나우라타가 몬의 수도인 타톤을 점령한 후에 버마족은 몬족으로부터 상좌부불교를 받아들였다. 짠지타(1084~1112) 왕의 치세 때 몬족 문자에 기초한 버마족 문자가 만들어졌다. 무역으로 번영하면서 바간의 왕들은 나라 곳곳에 웅장한 절과 불탑을 세웠다.


title: 미얀마의 역사

text: 버간의 힘은 13세기에 점차 쇠약해졌다. 몽골의 쿠빌라이칸은 1277년에 고지 버마를 침공하였고 1287년에 버간 시를 약탈하였다. 이로써 버간의 2세기에 걸친 이라와디 계곡 지배는 종식되었다.


title: 미얀마의 역사

text: 몽골인들은 찌는 듯한 이라와디 계곡에서 오랫동안 머물 수 없었다. 그러나 샨족이 몽골족과 함께 윈난 성에서 이주해 와 이라와디 계곡, 샨 주, 라오스, 시암, 아삼으로 퍼져 나갔고 동남아시아의 강력한 세력이 되었다.


title: 미얀마의 역사

text: 바간 제국은 몇 개의 작은 왕국들로 쪼개졌다.


title: 미얀마의 역사

text: 이 기간의 특징은 잉와와 버고, 잉와와 샨 사이의 계속되는 전쟁이다. 잉와는 잠시 라킨을 지배하였고(1379~1430) 몇 차례 버고를 격퇴하기도 했으나 결코 옛 제국을 통합할 수 없었다. 그럼에도 불구하고 버마족의 문화는 황금기를 맞이하였다. 한따와디 버고는 번영하여 버고의 여왕 신사우부(1453~1472)는 쉐다곤 파고다에 도금을 하였다.


title: 미얀마의 역사

text: 15세기 말에 계속되는 전쟁으로 잉와는 점차 쇠퇴하였다. 주변 지역은 독립하거나 자치를 하게 되었다. 1486년 따웅우의 민찌뇨 왕(1486~1531)은 잉와로부터 독립해 작은 독립 왕국을 세웠다. 1527년에 샨족은 마침내 잉와를 점령하여 거의 2세기에 걸친 힘의 균형은 깨지게 되었다. 샨족의 고지 버마 지배는 1555년까지 계속되었다.


title: 미얀마의 역사

text: 잉와로부터 피난 온 버마족에 의해 힘을 보강한 따웅우 왕국의 젊고 야심찬 떠빈슈웨티 왕(1531~1551)은 버고의 강력한 몬족 왕국을 격퇴하고 1540년에 저지 버마를 통일하였다. 떠빈슈웨티의 계승자인 바인나웅(버인나웅) 왕(1551~1581)은 계속해서 마니푸르(1556), 샨(1557), 치앙마이(1557), 아유타야 왕국(1564, 1569), 란쌍 왕국(1574)을 정복하여 동남아시아 서부의 대부분이 그의 지배하에 들어오게 되었다. 바인나웅은 버마 서부 해안 전체를 지배하는 라킨의 침공을 준비하던 중에 1581년에 사망하였다.


title: 미얀마의 역사

text: 바인나웅의 거대한 제국은 그의 사후에 곧 해체되었다. 아유타야의 시암인들은 1593년에 버마인들을 몰아냈고 따닌타이까지 진출하였다. 1599년에 라킨 군은 포르투갈 용병의 도움을 받아 왕국의 수도 바고를 약탈하였다. 포르투갈의 용병장 드 브리투(Filipe de Brito e Nicote)는 곧 라킨 왕에 대항해 반란을 일으켰고 버마에서 가장 중요한 항구인 시리암을 포르투갈 지배하에 두었다. 버마는 혼란에 빠졌다.


title: 미얀마의 역사

text: 버마족 왕 아나욱펫룬(1605~1628)은 전열을 가다듬어 1611년에 포르투갈인들을 격퇴하였다. 아나욱펫룬은 버마 북부, 남부, 샨의 소왕국들을 재규합하였다(라킨과 따닌타이는 제외). 따룬 왕(1629~1648)이 전쟁으로 피폐해진 나라를 재건한 후에 100년 동안 왕국은 천천히 쇠퇴하였다. 몬족은 1740년에 프랑스인들과 시암인들의 지원을 받아 반란에 성공하여 1747년에 저지 버마에서 독립하였고 1752년에는 따웅우의 근거지인 잉와를 점령해 멸망시키기에 이른다.


title: 미얀마의 역사

text: 얼라웅퍼야 왕(1752~1760)은 1752년에 쉐보에 꼰바웅 왕조를 건국하였다. 그는 1755년에 양곤을 세웠다. 1760년에 죽을 때까지 얼라웅퍼야는 버마를 재통합하였다. 1767년에 신뷰신 왕(1763~1777)은 아유타야 왕국을 약탈하였다. 중국의 청나라는 1765년부터 1769년까지 4차례 침공하였으나 모두 실패하였다. 중국인들의 침입은 1770년대 후반에 시암인들이 버마인들에 대항해 방콕을 기반으로 하는 새로운 왕국을 세울 수 있게 해주었다.


title: 미얀마의 역사

text: 보도퍼야 왕(1782~1819)은 1780년대와 1790년대에 시암을 재정복하려 했으나 실패하였다. 보도퍼야는 1784년에 바간이 멸망한 이래 거의 독립해 있던 서부의 라킨 왕국을 점령하였다. 보도퍼야는 또한 1813년에 공식적으로 반란의 기운을 보이는 보호국인 마니푸르를 병합하였다.


title: 미얀마의 역사

text: 바지도 왕(1819~1837) 때 마하 반둘라 장군은 1819년에 마니푸르의 반란을 진압하였고 아삼 왕국을 점령하였다. 새로운 점령으로 버마와 영국령 인도가 서로 접하게 되었다. 영국인들은 제1차 영국-버마 전쟁(1824~1826)에서 버마인들을 격퇴시켰다. 이로써 버마는 라킨(아라칸), 아삼, 마니푸르와 따닌타리(테네싸림)을 할양해야만 했다.


title: 미얀마의 역사

text: 1852년에 영국은 왕권 다툼으로 쇠약해진 버마를 공격하였다. 3달 동안의 제2차 영국-버마 전쟁 후에 영국은 저지 버마의 이라와디, 양곤, 바고와 같은 해안의 영토를 점령하였다.


title: 미얀마의 역사

text: 민돈 왕(1853~1878)은 1859년에 만달레이를 세워 수도로 삼았다. 그는 영국과 프랑스가 버마를 놓고 서로 경쟁하도록 조종하였다. 이 과정에서 민돈은 1875년에 카야를 포기해야만 했다. 그의 계승자인 티바우 왕(1878~1885)은 거의 무기력했다. 1885년에 영국은 프랑스가 라오스를 점령한 것에 놀라 고지 버마를 점령하였다. 제3차 영국-버마 전쟁은 수도 만달레이를 점령하는 것과 관련이 있었기 때문에 단지 한 달 밖에 걸리지 않았다. 버마 왕실은 인도의 라트나기리로 추방되었다. 영국군은 버마의 심장부 뿐만 아니라 샨, 친, 카친 구릉 등의 버마 전체를 진압하는데 최소 4년이 걸렸다. 소규모의 저항은 1896년까지 계속되었다.


title: 미얀마의 역사

text: 버마인의 영국을 상대로 한 독립 운동은 제1차 세계대전 중에 시작해, 세계 대공황 이후 젊은 지식층의 사이에 퍼졌다. 1930년에는 타야와디 지방에서, 농민이 무장 봉기를 실시해, 저지 버마 전역에 퍼졌지만 1931년에 진압되었다.


title: 미얀마의 역사

text: 1937년, 인도로부터 독립해 영국 연방내의 자치령이 되었다. 1942년, 아웅산이 버마 독립 의용군을 인솔해 일본군과 함께 싸워 영국군을 몰아냈고(버마 전쟁의 시작), 1943년에 일본의 지지로 바 마우를 원수로 하는 버마국이 건국되었다. 그 후, 임팔 작전의 실패 등 일본의 패색이 농후해지자, 아웅산이 지휘하는 버마 국민군은 1945년 3월, 일본 및 그 지도하에 있는 버마국 정부에 대해서 쿠데타를 일으켜, 영국측과 내통하였다. 연합군이 버마를 탈환하면서 버마국 정부는 일본으로 망명했다. 일본군에 승리했지만, 영국은 독립을 허락하지 않고 다시 영국령이 되었다. 현 미얀마 연방 정부는 그 건국을 버마 연방이 성립한 1948년으로 하고 있어, 버마국과의 연속성을 인정하지 않았다. 현 미얀마 국군은 1942년의 버마 독립 의용군 건군을 국군건군으로 하고 있다.


title: 미얀마의 역사

text: 1947년 2월 12일, 팡롱 조약에 따라 자치 공화국으로 승격되다.


title: 미얀마의 역사

text: 독립 후, 버마는 우 누뽕(U Nu Ppong)의 신정권을 수립하였으나 크나큰 정치적 혼란의 소용돌이에 빠지게 된다.


title: 미얀마의 역사

text: 연방을 구성하고 있는 소수 종족들은 아웅산이 약속했던 자치주의 실현을 요구하고 무장 공산주의자들의 공산정권 수립을 주장하는 등 이념과 정파별로 정쟁이 계속되면서 버마민주공화국 건국을 혼란으로 몰고 간다.


title: 미얀마의 역사

text: 대표적인 세력들은 아웅 산 등이 결성하고 독립 후 집권여당이 된 반파시스트 인민자유연맹(AFPFL), 점진적 공산정권 수립을 주장하는 트로츠키류의 백기파 공산주의자들이 결성한 CPB(Communist Party of Burma), 즉각적인 공산정권 수립을 외치던 스탈린의 적기파 BCP(Burmese Communist Party)와 이와 같은 공산당에서 이탈하여 정식 버마 연방군에 흡수되지 못한 인민 의용군(PVO), 카렌족을 대표하는 카렌 민족 방위군(KNDO)과 샨족, 몬족, 카렌족 등 소수민족의 세력들이 이합집산의 형태로 조직화하거나 세력화하였다.


title: 미얀마의 역사

text: 우 누 수상은 공산주의자들을 제도권 내로 흡수하고 소수종족의 자치를 약속하는 등 폭동을 진정시키려 하지만 이는 연방 분열 불가를 주장하는 군부로부터 불신을 사게 되는 요인으로 작용하게 된다.


title: 미얀마의 역사

text: 아웅 산과 초대 수상이 된 우 누 등 독립 민족주의자들은 자본주의를 제국주의와 동일시하며 식민잔재를 철패하고 평등사회 구축을 위해서는 사회주의 건설이라는 뜻은 같이 하였으나 아웅산은 종교를 배제한 대신 우 누 수상은 '불교교리가 바로 사회주의 이론의 핵심이다. 그러므로 버마인의 가치추구는 물질적인 것이 아니라 신앙에 기초한 정신 세계이며 그것은 자본주의가 아니라 사회주의이며 "불교 사회주의"여야 한다'고 주장하였다.


title: 미얀마의 역사

text: 1954년 우 누 수상은 복지 국가론을 주창하며 그 실현을 위하여 산업 국유화의 전단계로 농지 국유화 등 정책을 펴지만 오히려 경제 위축만 가져오고 실패하고 만다.


title: 미얀마의 역사

text: 한편 선거 공약을 이행하지 않고 친여 성향의 상공인과 결탁하고 일관성 없는 정책으로 지도력을 상실하면서 여권이 분열하는 사태에 이르게 되고 이러한 혼란 상황에 공산당과 꺼인 반군의 제휴로 내전이 확대되면서 결국 1958년 10월 군사령관인 네윈의 위기관리내각에 권력을 넘기고 물러난다.


title: 미얀마의 역사

text: 2년여 동안 위기관리 내각을 맡았던 네윈은 정정을 안정시키고 1960년 공명정대한 선거를 통하여 다시 집권한 우 누에게 정권을 이양하고 군으로 원대 복귀한다. 그러나 우 누는 불교 국가 복지론을 강조하는 정책을 펴 다시 새로운 내분으로 나라를 혼란하게 만들었다. 즉 우 누는 불교를 국가의 종교로 하는 불교국교화법 제정을 추진하면서 타 종교는 물론 소수종족별 심한 반발을 사면서 무장봉기를 확산하는 결과를 가져 오게 된다.


title: 미얀마의 역사

text: 기독교, 무슬림, 토속 종교 등 전국적으로 종교적 저항에 부딪치면서 소수종족이 불교국교화법에 반대한다면 자치 연방제를 재고하지 않겠다고 선언함으로써 소수종족의 무력 봉기를 부채질하였다.


title: 미얀마의 역사

text: 양곤 가톨릭 대주교의 종교 자유 보장책과 타종교 박해 방지 대책 없는 법제화 추진은 국민단합에 심대한 문제가 될 것이라는 경고에도 불구하고 1961년 8월 국회에서 통과시켰다.


title: 미얀마의 역사

text: 불교국교화가 비불교도 및 소수종족의 심한 반발을 사자, 우 누는 제4차 헌법 개정안에 모든 종교의 자유화를 선언해 버리는데 이제는 불교 승려들의 반발을 초래하였고 반 회교 폭동이 발생했다. 나아가 1961년 3월 1일 소수종족에 대한 자치권을 의회에서 논의하기에 이르렀는데 이것은 불교 국교화를 무색케 할 뿐만 아니라 국토의 분할을 용납 할 수 없다는 네윈을 비롯한 군부의 반발에 부딪치면서 마침내 다음날 3월 2일 쿠데타로 이어지는 결과를 가져 왔다. 그 결과 버마민주공화국은 붕괴되었다.


title: 미얀마의 역사

text: 1983년, 아웅 산 테러 사건이 일어났는데 이 사건은 조선민주주의인민공화국(북한) 공작원들이 한국 대통령및 각료들을 암살하기 위한 목적으로 방문장소였던 아웅 산의 묘소에 설치한 폭탄이 터져 한국인각료와 미얀마인 다수가 살상된 사건으로, 사건 당시에 한국(남한)측은 버마가 같은 공산주의 국가라는 이유로 당국이 연관된 것으로 오해하였으나, 사건을 조사한 미얀마 정부가 북한 외교관을 추방하고 국교를 단절함으로써 오해는 해소되었다. 아웅 산은 버마(미얀마) 독립의 영웅으로 대단한 추앙을 받는 인물이었기에, 미얀마에서는 북한을 대대적으로 규탄하는 움직임도 일어나기도 하였다. 후일 네윈 장군은 한국(남한)에 답방하였다.


title: 미얀마의 역사

text: 네윈은 1988년까지 군사 독재체제를 유지했지만, 경제정책의 실패로부터 심각한 인플레를 부르는 등, 버마의 경제 상황을 악화시켰다. 1988년에는 네윈 퇴진과 민주화를 요구하는 대중운동이 일어나 네윈 장군은 7월에 BSPP 의장을 물러난다(8888 항쟁). 같은 해 9월 18일에 신군부가 쿠데타로 정권을 장악하였다. 총선거를 공약으로 했기 때문에, 전국에서 수백개의 정당이 결성되었다. 군부는 국민통일당을 결성해 체제 유지를 도모했다.(미얀마연방공화국(The Republic of the Union of Myanmar)은 1989년 6월 버마(Burma)에서 현재의 미얀마(Myanmar)로 명칭을 바뀠다.) 민주화 지도자 아웅산수찌 등은 민족민주동맹(NLD)을 결성했지만, 아웅산수찌는 선거 전의 1989년 7월 20일에 가택연금 되었다. 이후, 그녀는 장기 연금과 해방을 반복해 겪었다. 1990년 5월의 총선거에서는 NLD와 민족 정당이 압승했지만, 군정은 선거 결과에 근거하는 의회 소집을 거부해, 민주화 세력의 탄압을 강화했다. 일부의 총선거 당선자는 국외로 피해 망명 정권으로서 버마 연방 국민연합정부 (NCGUB)를 수립했다. 군사 정권은 1994년부터 2007년에 걸쳐 신헌법 제정을 향해서 기본 원칙을 심의하는 국민 회의를 단속적으로 개최해 왔다. 2008년 5월 10일 및 같은 달 24일에 신헌법안에 대한 국민투표가 실시, 가결된 일로, 정권이 주장하는 개혁개방의 로드맵은 새로운 단계로 나아가고 있다.


title: 미얀마의 역사

text: 2005년 11월, 정부 기관이 양곤으로부터 중부 핀마나 근교에 건설 중인 행정 수도로의 이전을 시작해, 2006년 10월 10일에 정식으로 행정 수도 네피도로의 천도를 공표했다. 2007년 9월 18일, 연료의 가격 인상을 배경으로, 불교 승려들이 대규모 반정부 데모를 해 참가자는 며칠 동안 수 만명 규모로 늘어났다. 그에 대해 군사 정권은 무력 탄압을 실시해, 일본인 저널리스트 나가이 겐지를 포함해 다수의 사상자를 냈다(2007년 미얀마 반정부 데모). 군부는 2008년 개헌 국민투표를 거쳐 이런 민주화 운동의 반발을 무마하려고 했다.


title: 미얀마의 역사

text: 2010년 2월 13일, 정부는, 최대 야당 민족민주동맹(NLD)의 틴 우 부의장의 가택연금을 해제했다. 틴 우는 2003년 5월부터 구속되어 있었다.


title: 미얀마의 역사

text:
2010년 2월 15일, 국제 연합 인권이사회의 킨타나 특별 보고자가 미얀마를 방문해 가택연금 중인 아웅 산 수 지 와의 면회를 요구했다. 작년 2월 이래 3번째의 방문이다.
이해 11월 13일, 가택연금이 해제됐다.


title: 미얀마의 역사

text: 2012년의 보궐선거에서 NLD는 압승을 거두었으나 여전히 대부분의 의석은 여당이 가지고 있다.


title: 미얀마의 역사

text: 2015년 미얀마 총선거가 실시되었고, 국민민주연맹이 상하원의 과반수를 넘는 수의 의석을 차지해 첫번째 민주 정부가 구성되었다


title: 앙리 베크

text: 앙리 베크(Henry François Becque, 1837년 4월 9일 ~ 1899년 5월)은 프랑스의 극작가·비평가다.


title: 앙리 베크

text: 처음에는 유럽에 유행했던 오지에, 뒤마 피스, 사르두 등 이른바 '잘 만들어진 희곡'의 영향 아래 극작을 했으나 1882년에 현실생활의 충실한 묘사를 내용으로 하는 로 프랑스 연극사상 하나의 전환점을 만들었다. 계속해서 쓴 (1885)도 베크의 날카로운 인간관찰과 뛰어난 극작술을 나타내는 걸작이다. 베크는 앙투안의 자유극장에 의한 최초의 사실파 극작가로 지목되나 연극을 17세기의 전통으로 되돌리기를 주장하고  이후의 작품에서 프랑스 고전주의 연극으로 돌아갔다고도 생각할 수 있겠다.


title: 국제공산당 자금사건

text: 국제공산당 자금사건(國際共産黨資金事件)이란, 한인사회당이 코민테른(국제공산당)으로부터 받은 운동자금을 이르쿠츠크의 전러한인공산당(全露韓人共産黨)이 탈취하여 일어난 사건을 말한다. 이사건은 1차 사건과 이동휘의 측근인 한형권, 김립이 국제 공산당에서 받은 자금을 사회주의 운동가들에게 나눠준 2차 자금사건으로 나눌 수 있다. 대한민국 임시정부와 김구는 사회주의자들이 지원받은 자금을 임시정부에 상납하지 않고 좌파 혁명가들끼리 나눠서 가졌다는 이유로 이동휘, 여운형, 안병찬 등을 임시정부에서 축출하고, 이동휘의 직계 부하이자 레닌에게서 200만 루블을 지원받은 운송책 한형권과 김립의 사살령을 내린다. 김립은 상하이의 한 거리에서 임정 경무국장 김구가 보낸 경무국원 노면직과 오종균에 의해 암살된다.


title: 국제공산당 자금사건

text: 국제공산당은 일본 제국주의에 항거하는 한민족을 도우려고 하였고 국제공산당은 한인 독립운동에 200만루블을 원조하기로 결정하였다. 그러나 1922년 레닌이 지원한 자금 중 이동휘, 한형권 등과 함께 60만 루블만을 받아가지고 와서 사용하였으며 한인사회당은 1919년 4월 25일 블라디보스토크 신한촌에서 대회를 열어 코민테른(국제공산당) 가입을 결정하고, 박진순 등 대표 3명을 모스크바에 있는 코민테른에 파견하여 선전비로 400만 루블을 받아오게 한다. 그런데 이들이 모스크바를 떠나 이르쿠츠크에 머무르는 동안 문제가 발생했다.


title: 국제공산당 자금사건

text: 대표들이 머물기 몇년 전, 볼셰비키당 이르쿠츠크 지부인 "이르쿠츠크 공산당" 내의 한인들이 "전러한인공산당"을 조직하였는데 이들의 주장에 따르면 당시 볼셰비키당에서 파견된 보리스 스미야스키의 지원하에 자신들만이 유일한 시베리아 한인들의 정통적인 당이라고 선언한 바가 있었다는 것이다. 이들은 9월 10일 한인사회당 일행이 이르쿠츠크에 도착하자 정통성을 지닌 우리 당이 마땅히 코민테른 자금을 가져야 한다며 자금을 탈취했다.


title: 국제공산당 자금사건

text: 당시 상해대한민국 임시정부 국무총리이자 고려공산당원이었던 이동휘는 그해 11월에 이 소식을 듣고 다시 박진순을 모스크바에 파견하여 이르쿠츠크파의 자금탈취 횡포를 규탄했고 "한인사회당을 끝까지 지원해달라"는 내용의 탄원서, "상해 임시정부는 실질적으로 한인사회당의 정부이며 한인사회당은 공산주의 운동을 위하여 심신을 바치겠다"는 내용의 서약서를 보냈고, 한인사회당은 유일한 조선사회주의 당으로 인정받게 되어 활발한 활동을 전개하였다.


title: 국제공산당 자금사건

text: 1차 자금사건은 사회주의운동 세력 내의 이르쿠츠크파, 상해파의 내부노선 투쟁을 불러왔고, 2차 자금사건은 대한민국 임시정부 내의 한인사회당의 사회주의 노선과 민족주의 노선간의 분열을 불러왔다. 특히 2차 사건에 의해 사회주의 세력인 한인사회당이 민족주의 세력에 의해 대한민국 임시정부에서 축출되었으며, 임정 주류세력이 사회주의 계열을 크게 적대하게 되었다. 또한 국제적으로 임시정부에 대한 국제적 신용을 실추시켜 자금확보가 어려워지게 되었다.


title: 국제공산당 자금사건

text: 이동휘는 이듬해 1920년 1월 하순에 자신의 측근 한형권을 모스크바에 파견하였고 한형권은 1922년 겨울까지 모스크바에 머물러 레닌과 비밀협정을 성취시켜 볼셰비키정부로부터 금화 200만 루블을 새롭게 지원받았다. 1920년 10월 그는 이중 60만 루블을 우선 제공받지만, 60만 루블을 상해까지 운반하기 힘들었기 때문에 20만 루블은 모스크바에 맡기고 40만 루블만 상해로 가져왔다.


title: 국제공산당 자금사건

text: 상해로 가는 도중 그는 치타에서 한인사회당 대표로 코민테른에 파견되어 가는 김립과 만나 이 자금을 임시정부에 보내지 않고 한인사회당의 운동자금으로 사용할 것을 협의하였다. 12월에 김립이 상해로 가지고 온 코민테른 자금은 많은 좌파 운동가의 독립자금으로 사용되었지만 이 자금의 소재를 둘러싸고 상해 임시정부와 한인사회당 사이에 알력이 발생한다.


title: 국제공산당 자금사건

text: 레닌이 지원한 자금을 내놓지 않고 한인사회당 등 한·중·일 좌파 혁명가들의 사업비로 쓰게 하였다. 레닌의 자금을 한·중·일 좌파 혁명가들의 독립운동과 혁명운동에 사용하고 상하이 임시정부에는 내주지 않자 임시정부는 그가 레닌이 보낸 독립운동 자금을 유용했다고 성토하였다.


title: 국제공산당 자금사건

text: 임시정부 관계자는 이동휘에게 자금관계에 대한 경과보고를 요구하나, 이동휘는 이에 응하지 않았다. 그리고 김립이 코민테른의 일부 자금을 개인적으로 사용한다는 소문이 퍼지자 1921년 1월 이동휘,김립,한형권 등은 한인사회당 대표회를 소집하여 자금분쟁과 관련한 최종적 태도를 확정하고 마침내 이동휘는 국무총리직을 사임하였다.


title: 국제공산당 자금사건

text: 일경문서에 의하면 이동휘, 문창범, 박용만 등의 일파가 1921년 2월 22일 재노령 각지 대표자 100여 명을 하바로프스크에 소집하여 한족공산당본부를 동지에 설치하기로 하는 한편 선전원을 갖이에 파송하고 니콜라예프스크에서 파르티잔 부대를 규합, 무력정비를 하여 1921년 여름을 기해 간도로 남하할 계획이라고 하였다. 이후 김립, 원현준 양인은 선전위원으로서 간도, 연길현 숭례향명월구에 4월 8일 나타나 7일간 머무르며 선전에 종사한 후 지부를 설치하고 15일 명월구를 떠나 영고탑으로 향하면서 양 위원은 훈춘현 태평구에도 지부를 설치하고 그 지방에 200여 명의 무력단체를 조직하였다.


title: 국제공산당 자금사건

text: 1921년 5월부터 국민대표자회의가 열렸다. 그러나 이무렵 미국에서는 워싱턴 회의가, 모스크바에서는 극동인민대표회의가 연달아 열리고 있어 국민대표회의가 잠시 중단되었다.


title: 국제공산당 자금사건

text: 1921년 6월 김립 등은 자유시 참변(自由市慘變) 발생 후 상해파 고려공산당의 간부들이 거의 러시아로 이동하여 이르쿠츠크 집단과의 군권투쟁을 벌이고 있을 때, 혼자서 상해본부를 지키고 있었다. 이때 김철수 등 소수가 와서 상하이의 고려공산당 근거지를 함께 지키고 있었다.


title: 국제공산당 자금사건

text: 당시 임시정부는 신규식 등이 이끌며 내분을 종식하려 노력했다. 그러나 무장투쟁계열의 인사들은 결코 물러서지 않았다. 1922년 1월에 열린 임시 의정원 회의에서 이동휘와 김립 등은 성토문을 발표했다. 두 계열은 이 자리에서 피 튀기는 난투극을 벌였다. 결국 의정원 의원이 대거 사퇴했고 "반동의 괴수는 모화주의자 신규식이다."라는 비난이 쏟아졌다.


title: 국제공산당 자금사건

text: 한편 상해파와 이르쿠츠크파는 사회당의 주도권을 놓고 서로 경쟁하는 관계에 있었다. 1921년 6월 자유시참변(自由市慘變) 발생 후 상해파 고려공산당의 간부들이 거의 러시아로 이동하여 이르쿠츠크집단과의 군권투쟁을 벌이고 있을 때, 운송책의 한 사람이었던 김립은 혼자서 상해본부를 지키고 있었으며, 1921년 말 임시정부에서 보낸 김구의 부하인 오면직, 노종균 등 청년들이 김립을 찾아 1922년 2월 11일 상하이 불조계의 자베이(閘北) 거리에서 암살당했다. 도로변에서 암살당한 그의 시신은 며칠 뒤 고려공산당원 김철수에 의해 수습된다.


title: 국제공산당 자금사건

text: 김립은 다른 한국인 사회주의자인 김철수, 유진희, 김하구와 함께 있다가 이들의 은신처를 알아내 잠입한 오면직과 노종균, 양여주 등의 총격을 받고 죽었다. 곧 상하이 불조계 근처의 한 병원으로 이송되었으나 과다출혈로 사망하였다.


title: 국제공산당 자금사건

text: 원래 레닌이 지불한 200만 루블의 목적은 한국인 및 각국의 사회주의자들의 활동 자금으로 지원하는 것이 목적이었다. 후일 박노자는 "1922년 초기에 상하이 임시정부가 한인사회당의 간부인 김립(1880~1922)을 “레닌이 보낸 독립운동 자금을 유용했다”고 성토한 데 이어 김구 부하인 오면직, 노종균 두 청년이 1922년 2월11일에 상하이의 거리에서 김립을 사살했다. 이 암살을 ‘정당한 응징’으로 묘사한 의 권위가 절대적이기에 김립이 '응분의 대가를 받았다'는 통설을 의심한 이들이 여태까지 거의 없었지만, 반병률 교수(한국외대)의 연구에 의하면 김립의 ‘횡령 행위’가 사실이라기보다는 정적이 유포한 뜬소문이었다."고 평가했다.


title: 국제공산당 자금사건

text: 임시정부에 자금을 내놓지 않고 공산주의 독립운동가들의 자금으로 사용한 그의 암살을 ‘정당한 응징’으로 묘사한 의 권위만으로 응분의 대가를 받았다는 설이 통설이었지만 비판적인 견해도 있다.


title: 국제공산당 자금사건

text: 김립의 "횡령 행위"는 사실이라기보다는 한인사회당 등 공산주의 정당에 대해 적대적인 세력이 유포한 뜬소문이었다. 레닌 정부의 바람대로 김립과 그의 동지들에게 세 차례에 걸쳐 나눠서 전달된 200만루블의 자금은 한인사회당과 고려공산당 등에 어렵게 운반해 주어 한·중·일 좌파 혁명가들의 독립운동과 사회주의 혁명 사업비로 활용되었지만, 그 자금이 김구 등 임시정부의 우파 지도자들의 손에 들어가지 않았던 것이 화근이 됐던 것으로 보고 있다.


title: 국제공산당 자금사건

text: 오면직·노종균은 김구의 부하였으며 김립을 암살한 것은 김구의 지시에 따른 것이었다. 김철수는 문서처치와 김립의 시신을 다른 사람에게 맡기고 바로 은행으로 가서 남은 돈을 다른 곳으로 옮겨두었다. 한편 상하이의 한인 사회주의자 최동욱, 이호반, 한광우 등은 임시정부에 대해 김립에 대한 복수를 기도하기도 했다. 시신은 상하이 송경령공원(원 상해 만국공묘)에 안장되었다. 또한 이때 상하이로 들어오던 안병찬 역시 임시정부 경무국원이 쏜 총에 맞고 현장에서 즉사한다.


title: 국제공산당 자금사건

text: 그가 암살당하자 상하이로 급하게 건너온 한인 사회주의자들은 분개했다. 한편 그의 동지들은 김립을 죽이고 지운 김철수마저 죽이려는 김구를 죽이고자 했으나 지운은 독립운동 동지들끼리 피를 흘려서는 안된다고 간곡히 말린다. 이 보고를 접한 소련 공산당에서는 상하이에 있는 한인 공산당 조직을 해소하고 조직을 이동할 것을 지시했으며, 상하이 임시정부에 대한 호의를 거두게 된다.


title: 국제공산당 자금사건

text: 사후 김구가 백범일지에 기록한 대로, 그가 군자금 40만 루불을 사적으로 유용, 낭비한 것으로 알려져 부정적인 평가가 주를 이루게 되었다. 그러나 1990년대에 와서 구 소련 비밀문서 등이 공개되면서 그가 임정의 자금을 횡령하지 않았다는 것이 서서히 알려지기 시작하였다.


title: 국제공산당 자금사건

text: 한편 이태준은 김립에게서 돈의 일부를 받아 베이징으로 가져가다가 몽골을 점령한 백군파에게 붙들려 총살되었다.


title: 국제공산당 자금사건

text: 김립의 암살로 인해 나머지 140만루블은 구경도 못하게 되었는데, 이 증발한 자금이 당시 동아일보 주필 장덕수를 통해 동아일보로 흘러들어갔다는 의혹이 있다. 이 소문을 들은 박열 등 불령사 회원들이 1923년 4월 미국 유학을 가기 위해 도쿄를 경유하던 장덕수를 치요다 구 간다에서 붙잡아 두들겨 패는 사건이 발생했다(장덕수 구타사건). 그러나 장덕수가 자금을 횡령했다는 의혹에 대한 구체적인 물증은 존재하지 않는다.


title: 김만겸

text: 김만겸(金萬謙, 1866년~1929년)은 한국의 사회주의계열 독립운동가이다. 이르쿠츠크고려공산당의 핵심 간부였다.


title: 미터마이어쥐여우원숭이

text: 미터마이어쥐여우원숭이("Microcebus mittermeieri")는 마다가스카르의 안자나하리베-수드 특별 보존 지구에 사는 쥐여우원숭이의 일종이다. 이 종의 이름은 국제보전단체의 대표를 지낸 러셀 미터마이어를 기리기 위해 지어졌다. 미터마이어쥐여우원숭이는 동부 해안의 쥐여우원숭이들 중에서 가장 작다. 몸은 밝은 적갈색에서 오렌지색 색조와 팔다리 바닥면과 함께 고동색을 띤다. 배 쪽은 희끄므레한 갈색을 띠며, 주둥이 위쪽으로 눈 사이에 독특한 흰 반점이 있다. 꼬리 끝은 검다.


title: 미터마이어쥐여우원숭이

text: 이 발견은 2006년 6월 21일, 별도의 종인 졸리쥐여우원숭이("Microcebus jollyae")와 시몬스쥐여우원숭이("Microcebus simmonsi")의 발견과 함께 마다가스카르 안타나나리보의 국제보전단체 국제 심포지움에서 발표되었다. 또한 이 새로운 종들은 국제영장류학회지("International Journal of Primatology")에 공식 발표되었다.


title: 프랑크 베데킨트

text: 프랑크 베데킨트(Benjamin Franklin Wedekind, 1864년 7월 24일 ~ 1918년 3월 9일)는 독일의 극작가다.


title: 프랑크 베데킨트

text: 하노버에서 태어났다. 저널리스트로 사회생활을 시작하여 서커스의 선전 담당이나 비서가 되면서 곳곳을 여행했다. 1897년, 배우 겸 프로듀서로서 자신의 희곡을 상연했다. (1891), (1895), (1903) 등이 대표작이나, 성(性)의 해방을 지향하여 부르주아 사회의 위선(僞善)을 폭로하는 이러한 작품은 상징적 스타일을 취하고 독일 표현주의 연극의 선구로 간주되고 있다.


title: 이제니

text: 이제니(제니퍼 리(Jennifer Lee, 제니퍼 리), 1979년 7월 20일 ~ )는 대한민국의 배우이다.


title: 이제니

text: 그녀는 1994년 SBS 서울방송 특채 탤런트로 첫 데뷔하였다.


title: 미셸장 스덴

text: 미셸장 스덴(Michel-Jean Sedaine, 1719년 7월 4일 ~ 1797년 5월 17일)는 프랑스의 극작가다. 파리에서 출생하였다.


title: 미셸장 스덴

text: 시민극의 장르에서 자연스런 인간성을 그런대로 묘사한 극작가다. (1765)는 스덴의 가장 훌륭한 작품이며, 그는 대상인(大商人) 반데르크라는 인물을 통해 한 집안의 부친으로서의 고뇌나 애정이나 권위를 묘사함과 동시에 결투라는 악습에 대한 항의, 귀족의 교만에 대한 부르주아의 긍지를 그려 시민극의 전형을 만들었다.


title: 미셸장 스덴

text: 1765년에 프랑스 극장에서 초연, 상연 횟수 21회라는 기록적인 성공을 거두었다.


title: 시민극

text: 18세기에 들어오자 프랑스의 '대세기(大世紀)'의 작가들을 낳은 고전주의 문학도 야릇한 퇴색을 보이기 시작했다. 난숙했던 귀족문화 속에서 사교생활로 지새는 지배계급들에게도 이미 라신이 떨쳤던 그러한 정열은 존재하지 않았으며, 그의 후계자들은 고전비극의 여러 규칙을 준수하기에 급급할 뿐, 비극은 냉정하고 인공적인 허구의 유희로 변해 버렸던 것이다.


title: 시민극

text: 시민극()이란 한마디로 말해서 18세기의 합리주의적 사고나 신흥 부르주아지의 요구에 부흥함으로써 이러한 비극을 쇄신하려고 한 소박한 사실극의 시도였다고도 하겠다.


title: 시민극

text: 18세기의 대표적인 철학자 볼테르가 시민극에 관심을 품은 계기의 하나는 그가 영국에 망명중 접했던 셰익스피어의 작품이었다. 셰익스피어극의 거친 에너지에 감동을 한 그의 눈에 당시의 프랑스 비극이 얼마나 무기력한 몰골로 비쳤을 것인지 짐작할 수 있겠으나 고전주의의 충실한 신봉자였던 그는 근본적인 개혁을 하지 않고서도 이를 개량할 수 있다고 생각했었다.


title: 시민극

text: 즉 고전극에서는 주로 고대 그리스와 고대 로마에 한정되었던 배경을 중국·인도·아메리카 등 모든 지방이나 세기로 확대시키고 비극의 요인도 연애 뿐 아니라 종교적 광신이나 정치적 야심 등을 다루어, 화려한 장치나 의상을 써서 여기에 생기를 주려고 앴다. 작품에는 «a href="%EC%98%A4%EC%85%80%EB%A1%9C">오셀로, 모성의 비극을 그린 나 그 밖의 작품들이 있으나 깊은 심리적 창조가 결여되어 있어 걸작이라고 하기는 어렵다.


title: 시민극

text: 볼테르는 장르의 엄연한 구별을 준수했으나  등의 희극에서는 시대의 풍조에 부응하여 감동과 미소의 융합을 꾀하고 있다. 결국 그는 비극 쇄신의 필요와 수단을 익히 알면서도 편협한 취미와 창조성의 부족으로 인해 이를 완수하지 못했으나, 고전극에서 시민극으로 혹은 낭만파극으로 이행하는 한 과정으로서의 역할을 다했다고 하겠다.


title: 시민극

text: 고전주의 문학의 장르에서는 비극은 역사상 왕후귀족의 것이었으며, 희극은 서민들의 결점이나 오류를 소재로 하는 것으로 결정돼 있었으나 이러한 정의는 참으로 불합리한 것이다. "고뇌나 눈물은 오히려 서민들의 지붕밑에 있었던"(디드로) 것이다. 신흥 부르주아지가 자기들을 주인공으로 하여 그 고뇌와 기쁨이나 도덕적인 주장을 전개하는 새로운 연극을 추구한 것은 당연한 결과였다.


title: 시민극

text: 그들의 요구는 우선 시민에게 허락되었던 희극이라는 장르 속에서 성실하고 감동적인 요소를 채택하려는 시도로서 나타나 데투시(Destouches, 1680-1754)의 , 니벨 드 라 쇼세(Nivelle de La Chausse, 1692-1754)의  등이 나왔다. 특히 후자는 그 극단적인 감상성(感傷性)으로 인해 '눈물을 주세요 희극'이라 불리면서 시대의 취미에 호응하여 한때는 대단히 유행했던 것이다. 라 쇼세가 41년에 발표한 는 희극성이 전혀 없는 가정극으로서 운문으로 쓰였다는 점을 제외하면 시민극과 흡사하며, 그가 시민극 선구자의 한 사람임을 부정할 수 없게 한다.


title: 시민극

text: 시민극의 발생을 유럽 전체에서 생각한다면 선구는 영국이라고 하겠으며, 영향을 받아 이론을 확립시킨 것이 프랑스, 실제로 걸작을 내놓은 것은 독일이라 하겠다.


title: 시민극

text: 자본주의의 선진국이었던 영국에서는 소설 분야에서도 리처드슨처럼 작가 자신이 중산계급의 출신으로, 자기들 계급의 요구에 적절히 부응하는 소설을 써서 국외에 미치는 반향을 불러 일으키고 있다. 실제로 그의 나 는 프랑스에서는 소설 분야뿐만 아니라 많은 시민극에도 영향을 주어 후에 상술하는 극작가 메르셰 등도 이 작가의 통찰력을 높이 평가하고 있다.


title: 시민극

text: 극작가로서 가장 영향이 컸던 작가는 릴로(George Lillo, 1693-1739), 에드워드 무어(Edward Moore, 1712-1739)일 것이다. 전자의 는 선량한 청년이 어느 창녀에게 열중한 나머지 돈이 곤궁하여 고용주의 물건을 훔치고 마침내는 유산에 탐을 내어 숙부를 살해하는 죄를 범한다는 비극이며, 후자의 는 명우 개리크와의 합동작품으로 도박이 어느 남자의 인생을 파괴하고 감옥과 자살로 몰아넣는다는 비극이다. 이러한 묘사의 리얼리티는 당시의 프랑스 작가들에게 대단한 감명을 주었던 것이라 할 수 있다.


title: 시민극

text: 고전주의의 예절이 몸에 밴 프랑스 작가의 눈을 보다더 생생한 표현으로 돌리게 한 것은 영국의 시민극이었다. 디드로는 릴로와 무어의 작품을 시민적 가정비극의 전형으로 들고 있다. 그런데 새로운 관객의 취미에 부응하려는 연극의 동향은 이상에서 말했듯이 여러 측면에서 나타나 이미 부정할 수 없게 되었으며 여기에 이론을 확립시킨 사람이 백과전서의 편자(編者) 디드로였다.디드로가 의도한 시민극은 당시의 시민생활을 사실적으로 무대에 표현하려 했던 것이나 사상적 성격으로 말미암아 자주 상연금지를 당했으며, 또한 보수적인 파리의 대극장은 이를 받아들이지 않았다. 이 때문에 시민극은 줄곧 극장을 구하지 못해 고난을 겪었고 보르도, 리옹, 마르세유 등 지방도시의 극장이나 파리의 '불바르(큰 거리)' 극장에까지 진출하거나 또는 오를레앙 공(公)과 같은 연극 애호가의 살롱에서 그 활로를 찾기도 했다.


title: 시민극

text: 연극 그 자체도 음악을 곁들인 시민 변장을 하거나 과거의 역사에서 소재를 구하여 정치적 의도를 위장했다. 그래도 콜레(Charles Colle, 1709-83)의 는 현 정치 체제에 대한 간접적 비판이라 하여 공개가 허락되기까지는 2년이나 걸렸으며, 메르셰(1740-1814)의 는 성 바톨로메 대학살에서 소재를 구한 것으로 종교 문제에 대한 비판이라 하여 상연은커녕 출판조차 비밀리에 하지 않을 수 없었다. 그리고 그의 는 에서 말한 민중극의 주장을 실현한 것으로, 시민극을 더욱 대중에게 개방하였다.


title: 시민극

text: 영국의 작가의 영향을 받아 프랑스에서 꽃핀 시민극은 그 당시로서는 열광적으로 환영받았던 것조차도 오늘날에 와서는 거의 감상할 수 없는 것이 되었다. 18세기에는 신선했던 새 사상도 이미 상식에 지나지 않는다는 점과 시사성에 의존하는 정치적 작품이 많았다는 것도 원인이라 하겠다. 그러나 결국은 예술성의 결여가 최대 결함이었다. 이러한 점에 있어서는 독일의 시민극이 훌륭하게 반증을 보이고 있다.


title: 이라와디강

text: 이라와디 강(, Irrawaddy River)은 미얀마 중앙을 흐르는 강이다. 에야와디 강(Ayeyarwady River)으로도 부른다.


title: 이라와디강

text: 미얀마에서 가장 중요한 강이며 많은 하항을 가진 수운의 요지이다. 유역 면적은 411,000km²(158,700평방 마일)이고 전체 길이는 2,170km(1,350마일)이다. 최대의 지류는 이라와디 삼각주 중앙부에서 합류하는 친드윈 강으로, 미얀마 북동부의 나가 구릉을 수원으로 하고 있다.


title: 이라와디강

text: 이라와디 강은 히말라야 산맥의 남단에서 발원한 느마이 강과 말리 강이 카친 주에서 합류해 형성된다. 이후 미얀마를 북쪽에서 남쪽으로 종단하고, 9개로 나뉘어 광대한 삼각주 지대를 형성하며 안다만 해로 흘러든다. 철도나 도로가 정비되기 전의 식민지 시대에는 '만달레이로의 길'로 불리고 있었다.


title: 이라와디강

text: 어원은 산스크리트어로 '코끼리의 강'을 의미하는 airavati로부터 왔다고 추정되고 있다. 1989년에 연방 정부는 이 하천의 영어 표기를 옛 버마어의 발음에 유래하는 Irrawaddy로부터, 현대 버마어의 발음에 가까운 Ayeyarwady로 개칭했다.


title: 이라와디강

text: 강으로부터 이름을 붙인 이라와디돌고래라는 종이 있다.


title: 삼일치의 법칙

text: 삼일치의 법칙()은 프랑스 고전 연극에서 규칙중 하나다.


title: 삼일치의 법칙

text: 아리스토텔레스는 그의 «a href="%EC%8B%9C%ED%95%99%20%28%EC%95%84%EB%A6%AC%EC%8A%A4%ED%86%A0%ED%85%94%EB%A0%88%EC%8A%A4%29">시학(詩學)>에서 비극은 "가능한 한 태양의 1회전하는 기간"에 한정하고, 그 줄거리는 "쉽사리 기억할 수 있는 크기"로, 극중의 사건은 거의가 "동시에 실현하는 것을 모방할 수는 없다"고 말했다. 이들은 그리스 비극들을 상연할 때의 외적 조건이었으며, 스카리졔 전후(前後)에 이탈리아에서 프랑스로 들어온 문예부흥기의 연극이론은 이를 엄밀한 규칙으로 해석했으며, 샤플랭 등 지식인은 삼일치 또는 삼단일(三單一)의 법칙으로서 프랑스 고전극에 도입했던 것이다.


title: 삼일치의 법칙

text:
이를 단적으로 표현한 것이 부알로(Boileau)의 다음의 말이다.
이것은 고전극의 중요한 요건이 되어, 1637년에 코르네유의 의 대성공 때 생겨난 '르 시드 논쟁'의 쟁점의 하나는 이 비극이 시간적·장소적으로 단일하지 않다는 것이었다. 그리고 리슐리외의 명을 받은 샤플랭이 '에 관한 아카데미의 의견'을 발표하기까지 문단과 사교계가 둘로 갈라지는 등의 소동을 빚었다.


title: 삼일치의 법칙

text: 즉 코르네유에게는 이러한 법칙이 부담이었으며 라신은 이를 편하게 소화시키고 있었다. 라신의 《베레니스》 서문에는 이렇게 적혀 있다.


title: 벌레스크

text: 벌레스크()란 제1의미로는 셰익스피어 등과 같이 선행한 예문 작품을 패러디하는 양식을 말하며 일반적으로는 성적(性的)인 웃음을 유발하는 콩트나 누드까지는 이르지 않는 여성의 매력을 강조한 춤을 포함한 쇼를 말한다.


title: 벌레스크

text: 원래의 뜻은 고귀한 대상을 야비하게 표현하는 정신으로서 1600년경 이탈리아로부터 프랑스에 들어왔다. 초기에는 재치있는 말을 농하는 경향을 띠었으며 예술 형태로서는 1650년경에 유행했던 패러디를 낳았다.


title: 벌레스크

text: 그 대표적인 것으로는 폴 스카롱(1610-1660)의 가 있다. 스카롱은  등 천박하면서도 유쾌한 희극작품을 남겼다. 또 하나의 대표자 시라노 드 베르주라크(1619-1655)는 박학한 무신론자로 야릇한 저작을 남겼으며 사상적으로는 몰리에르에게 영향을 미쳤다 한다.


title: 벌레스크

text: 뷔를레스크의 연극계에서의 한 경향은 희비극 등의 유행에서 찾아볼 수 있다. 목가극적 비극의 명작 를 쓴 테오일 드 비오(Theohile de Viou, 1590-1626)는 사상적으로 시라노와 가깝다. 또한 메레(Mariet, 1604-1686)의 희비극과 전원극을 혼합시킨 작품 도 뷔를레스크적 연극의 한 예라고 하겠다.


title: 시탕강

text: 시탕 강(, Sittang River) 은 미얀마 중남부의 바고 구를 흐르는 강이다. 페구 산맥에 의해 이라와디 강 수계와 분리된다. 강은 만달레이 남동부의 샨 고원 가장자리에서 발원해 남쪽으로 흘러 마르타반 만으로 빠져 나간다. 총 길이는 420km이고 평균 유량은 50,000m3/s이다.


title: 시탕강

text: 비록 꽤 평평한 지역을 흐르지만 시탕 강은 조수로 악명이 높아 하구는 막혀 있다. 강은 연중 40km, 3달 동안은 90km가 항해 가능하다. 강은 주로 수출을 위해 남쪽으로 목재를 운반하는데 사용된다. 유속이 빨라서 미얀마 동부의 교통 수단으로서의 가치는 낮다. 히말라야에서 흘러 온 흙이 아니기 때문에 이라와디 강 유역에 비해서는 덜 비옥한 편이다.


title: 프랑스 연극

text: 프랑스 연극은 중세의 가톨릭 전례극에서 시작하였으며 후기 중세의 세속극, 17세기의 고전주의 비극 등의 발전과정을 거쳤다.


title: 프랑스 연극

text: 중세 프랑스에서 극문학이 본격적으로 흥성한 것은 15세기이다.


title: 프랑스 연극

text: 16세기에 도입된 그리스와 로마 고전극의 영향은 합창대의 존재나 서정적인 긴 대사 등에 나타나 이론상의 요구를 충분히 만족시켜 주지는 못했다. 16세기 후반부터 1630년경까지의 프랑스 연극계의 주류는 오히려 이상주의적인 합법칙(合法則) 연극에 대한 반동이라고도 할 수 있는 바로크 연극(baroque drama)이었다. 그 주요한 장르는 에스파냐의 영향을 받은 희비극이다. 이 바로크의 특징은 운동성과 정념의 전면적 표출 및 표현의 자유분방에 있다. 당시의 관객이 요구한 괴이 모험에 대한 취미를 줄거리의 변화로 충족시킨 것이 희비극이며, 초자연적인 무대로 우아한 연애를 펼쳐 보인 것이 이탈리아계의 목가극(牧歌劇)이었다. 그러나 프랑스에서는, 후자는 오히려 당시에 크게 유행했던 오노레 뒤르페(Honore d' Urf,e 1568-1625)의 장편소설 (1610-27) 등의 전원소설에 흡수되어 연극의 장르로서는 별로 발전하지 못했으나 라캉의  같은 유명작도 있다.


title: 프랑스 연극

text: 희비극의 활발한 움직임이나 자유로운 줄거리 등은 관객을 매혹시켰다. 1628년 상연된 장 드 실랑드르(Jean de Schelandre)의 희비극 에 보낸 프랑수아 오지에(Fran ois Ogier)의 서문은 바로 희비극 옹호의 이론이라 하겠다. 실재의 인생에도 즐거운 일이나 슬픈 일은 섞여 있기 때문에 무대 위에서도 쌍방의 혼합이 자연스럽다는 이러한 희비극은 코르네유의 가 발표된 1636년경까지 크게 유행했다.


title: 프랑스 연극

text: 이 장르의 대표적 작자는 알렉산드르 아르디(Alexandre Hardy, 1570-1632?), 장 드 메레(Jean de Mairet, 1604-86), 트리스탕 레르미트(Tristan l' Hermite), 로트루(Rotrou, 1609-50) 가 있다. 특히 아르디는 부르고뉴 극장의 전속 작가로서 약 600편의 작품을 남겼으며, 그의 공적은 합창을 배제하고 라틴풍의 번잡한 수사법을 폐지했으며 무대의 움직임을 중시했다는 점에서 크다고 하겠다.


title: 프랑스 연극

text: 이리하여 프랑스 연극은 연극성이라는 점에서는 꾸준한 진보를 보였으나, 국내에는 종교전쟁의 여운이 아직 가라앉지 않았고 앙리 4세가 광신자의 손에 쓰러지는 등 불안한 사회정세를 반영시키고 있었으며, 연극의 세계도 여전히 피비린내 나는 것이나 황당무계한 작품이 환영받고 있었다.


title: 프랑스 연극

text: 이것이 루이 13세의 치세가 되어 리슐리외(duc de Richelieu, 1585-1642)의 정치로 사회정세가 안정되면서 우아·세련을 요구하게 된다. 후에 몰리에르가 에서 통렬히 풍자한 브레시오지테(才人才媛氣質)는 당시 이 새 풍조의 지도적 역할을 다했다.


title: 프랑스 연극

text: 상류계급에서는 명사나 귀부인을 중심으로 하는 귀족 문인이 모이는 살롱(salon)이 형성되고, 언어나 예의 범절을 세련케 하는 곳이 되어 지식인에 의한 국어의 순화운동과 결부되는 커다란 힘이 되었다. 이러한 살롱은 이상적 인간상으로서 우아하며 교양이 높고 더구나 용감하고 성실한 '오네콤(紳士)'의 상(像)을 만들었다. 이와 같은 운동이 번짐에 따라 극계나 작품에도 이러한 이상에 입각한 예절이 요구되기 시작했다.


title: 프랑스 연극

text: 루이 13세는 칙령으로 '배우에게 모든 부도덕한 언동을 금'하고 재상 리슐리외는 추기경의 저택에 훌륭한 무대를 설치한 뒤 스스로 집필하였고, 또한 한 무리의 작가들에 대한 지원자가 되어 아카데미 프랑세즈의 창립(1635)에 기여했다.


title: 프랑스 연극

text: 이러한 상황 아래 고전적 교양이 깊은 지식인의 발언력이 연극문학에 대해서도 강대해지고 '비앙세안스(예의범절)', '프레상브랑스(사실적)', '장르의 엄연한 구별'. '삼일치의 법칙' 등 고전주의의 원칙이 형성되었으며, 1634년에 메레의 비극 는 프랑스 최초의 합법칙 연극으로서 성공했다. 그리고 당대 문단의 원로격인 장 샤플랭(Jean Chapelain, 1595-1674)은 리슐리외의 동의를 얻어 을 발표, 삼일치의 법칙을 비롯하여 고전극의 법칙을 주장했다.


title: 프랑스 연극

text: 전세기(前世紀) 이후 파리에는 부르고뉴 극장 이외의 상설극장은 없었으나 1628년에는 비극배우 몽드리 극단이 마레 극단을 창설, 1658년에는 몰리에르 극단이 프티 부르봉에서 공연하게 된다. 17세기 초엽에는 중세적 병렬무대가 남아 있었으나 1618년에 니콜라 사바티니의 가 발행되고 이탈리아식 장치가 채택되었다. 조명은 촛대를 매달아 사용했으며 상연중에는 이를 끌어내어 촛불의 심지를 자르는 등의 방법을 썼다.


title: 프랑스 연극

text: 1548년, 수난극 상연조합이 부르고뉴 공(公) 저택 자리의 일부에 신설한 부르고뉴 극장은 17세기의 초엽까지 촛불 조명이었으며, 한 그루의 나무가 숲을 나타내고 물 한그릇에 담긴 물이 바다를 나타내는 식의 장치에 의존하고 있었다.


title: 프랑스 연극

text: 이것이 고전주의 이론과 이탈리아 무대장치의 도입으로 개혁되었다. 1629년에 건립된 마레 극장이나 1637년에 리슐류가 세운 팔레 루아이얄 극장은 그 영향을 받아 원근화법, 기계 구성의 장치를 설치하여 달이나 별, 또는 구름이 레일 위를 가고 실린더의 응용으로 장막이 흔들리는 등의 장치를 했었다. 의상도 호화로워졌으나 시대색이나 지방색에는 별다른 관심이 없었고 일반적으로 비극은 로마풍의 의상, 희극은 서민풍의 의상을 사용했다. 극장은 폭이 좁고 비좁았으며, 무대의 양쪽에는 상류계급의 관객을 위한 벤치가 있었으며 일반 대중석은 맨바닥에 마련되어 있었다.


title: 프랑스 연극

text: 1660년경에는 1주 3회의 공연이 보통이었으며 상연시간도 차차 늦어져 저녁 무렵에 개막을 했다. 희극의 제목은 여러 색깔의 간판에 게시되었으며 또한 각 극장의 인기배우, 즉 부르고뉴 극장에서는 베를로즈나 프로리들, 마레 극장에서는 몽드리, 팔레 루아이얄 극장에서는 몰리에르나 그랑쥬가 인기와 재능을 발휘하여 작품의 선전에 임했다. 당시는 그 개막전의 배우 인사가 선전에 큰 구실을 했었다. 작품은 작가가 직접 극장에 갖고 와서 교섭을 하거나 살롱에서 낭독되어 유력자의 추천을 받는 등의 형식으로 제공되었다.


title: 프랑스 연극

text: 시대가 달라짐에 따라 희극 분야에 음악과 무용을 곁들이기 시작했다. 마자랭이나 리슐리외 지휘하에 이탈리아풍 오페라가 시연(試演)되고 음악가 륄리(1633-1686)가 몰리에르와 협력하여 연희 여흥의 음악이 곁들인 무용희극, 음악무용이 곁들인 전원극 등을 주문 생산했다. 그리고 이러한 것들이 궁정의 홀이나 정원에서 상연되어 오페라나 스펙터클 계열의 발달을 가져왔다.


title: 프랑스 연극

text: 17세기 초엽의 배우는 주로 지방을 순회하는 유랑극단의 연예인에 불과했으며 레퍼토리도 빈약했다. 도시에서는 부활제 전에 서는 장날과 7월부터 9월의 상 롤랭의 장날 등에는 약장수의 선전이나 가두 행상인의 선전이 왕성했으며 그것을 담당하는 자는 거의 희극배우와 다름이 없었다. 당시 배우들은 시즌마다 파리에서 계약, 극단을 조직하여 지방으로 순회공연을 하는 관습이 있었으나, 17세기 초엽에는 바르랑 르 콩트 극단이 부르고뉴 극장에서 장기 공연을 가져 아르디의 작품을 소개했다.


title: 프랑스 연극

text: 당시 소극의 연기로 인기를 얻은 배우로는 그로 귀욤, 고티에 가르규, 튀르류팡의 트리오가 있었으며, 비극의 영역에서는 프롤리돌 벨레로즈, 몽프르리를 들 수 있다. 특히 몽프르리는 고운 목소리와 풍부한 성량으로 여자 역까지 맡았다고 한다.


title: 프랑스 연극

text: 여배우로는 샹메레를 들 수 있는데, 라신의 에르미온(), 베레니스()를 잘 연기했으며 라신의 애인이기도 했다. 희극에서는 레이몽 푸아송이 유명하여 크리스팡의 역이라는 하인 역할은 그가 창시한 것이다. 마레 극단에서는 코르네유의 작품을 많이 상연했었으며 코르네유의 배우는 몽드리였다. 의 로드리그는 크게 인기를 얻었으나 43세의 젊은 나이에 중풍으로 은퇴했다. 그 뒤는 프로리돌이 이었다. 그는 부르고뉴 극단 출신으로 자연스러운 연기로써 유명했다.


title: 프랑스 연극

text: 몰리에르 극단에서는 우선 단장 자신이 일류의 배우였다. 몰리에르의 잘 알려져 있는 초상화는 그가 스칼라무슈로 분장한 것으로, 이 역은 신기(神技)나 다름이 없었다고 한다. 그를 지도했다고 하는 마를렌 베자르, 그리고 그녀의 동생, 또는 사생아로 그의 아내가 된 아르망드 베자르, 또한 라신에게 스카웃되어 몰리에르와 불화의 씨가 된 뒤 파르크 등이 인기여우였다. 몰리에르의 마지막이며 또한 자식처럼 사랑했던 제자 바론은 다음 계승자를 노리는 젊고 우수한 배우였다.


title: 프랑스 연극

text: 배우는 교회에서 자동적으로 파문을 당하게 되고, 임종 때 배우직의 포기를 선서하지 않으면 성직자로부터 임종성사를 받을 수 없는 상태였기 때문에 배우의 실제적인 생활은 상당히 문란했었다. 예컨대 몰리에르의 결혼의 수수께끼를 비롯하여 라신의 첫번 애인 라 뒤 파르크에게는 남편이 있었고 두 번째 애인 라 샹메레도 남편이 있었을 뿐만 아니라 라신 이외에도 많은 관계를 맺었던 것 등을 들 수 있겠다.


title: 프랑스 연극

text: 1673년에 몰리에르가 사망한 뒤로는 미망인 아르망드와 그 보좌역 라그랑지는 당시 부진했던 마레 극단을 흡수하여 1670년에 건립된 게네고가(街)의 극장에 의지했으나 1680년에 왕명으로 부르고뉴 극장과 합병, 오늘날의 코메디 프랑세즈가 탄생했다.프랑스 연극이 19세기적인 부르주아극에서 탈각(脫殼)하는 단서를 만든 것은 1887년 '자유극장'을 창설하고 졸라가 말하는 이른바 '연극에 있어서의 자연주의'를 실천한 앙드레 앙투안이었다. 이와 대립하여 1890년에 '예술좌(藝術座)'를 일으켜 '연극에 있어서의 상징주의'를 주장, 메테를링크를 소개한 폴 포르도 빠뜨릴 수가 없다. 그 이후 자연주의와 상징주의의 대립 속에서 프랑스 연극은 근대화되어 갔는데, 그것이 참으로 현대적인 20세기의 연극으로 이행하는 것은 제1차 세계대전 전후로 생각할 수 있다.


title: 프랑스 연극

text: 물론 오늘날에도 파리에는 50개소가 넘는 소극장이 장기흥행을 계속하고 있고, 지방의 연극도 연간 백만명에 이르는 관객을 동원하고 있는 프랑스에서는 상연되는 작품이나 그 연출도 다종다양하다. 그 중에는 소위 불바르극(劇)처럼 아직도 19세기 연극의 껍질을 쓴 것들도 많다. 예를 들어 마르셀 아샤르는 아직 건재하며, 극히 최근까지도 매년 교묘한 풍자희극을 발표하여 왔고, 제2차 세계대전 후 불바르극의 왕이라는 앙드레 루생은 자작품(自作品)이 파리의 세 극장에서 동시에 상연되는 대성공을 거두었다. 최근에는 프랑수아즈 사강이 씁쓸한 현대의 우수(憂愁)를 옛 그릇에 담아 불바르의 전통을 계승해 나가려고 하고 있다. 그러나 한편으로는 같은 파리의 무대에서 19세기적인 감각으로는 이해할 수 없는 전위극(前衛劇)이나 외국극이 상연되어 좋은 평판을 얻고 있다. 그리고 불바르극 자체도 그 영향을 받아 점차적으로 변질되어 가고 있다는 사실은 페리시안 마르소의 작품 등을 보아도 분명하다.


title: 프랑스 연극

text: 즉 1910년대를 경계로 해서 19세기 혹은 그 이전과는 분명히 다른 몇 개의 경향이 프랑스 연극에 일반적으로 인정되는 것도 부정할 수 없는 사실이다. 연극의 20세기를 특징짓는 이 새로운 경향으로서 연출의 융성, 연극의 사회적 역할의 자각, 외국 연극과의 교류의 발전 등을 들 수 있다.


title: 프랑스 연극

text: 연출의 융성이란 특히 20세기에 들어와 연출가의 권위·재능이 무대창조에 있어서 주도적인 역할을 하게 되었다는 뜻이다. 장 비라르가 말한 것처럼 "극의 창조자는 작가가 아니라 연출가"들이 된 것이다. 이것은 물론 프랑스에 한한 것이 아니라 오늘날 연극의 세계적인 경향이지만, 연극이 전통적으로 문학에 의존하고 있고, 따라서 작가의 권위가 절대적이었던 프랑스에선 특필할 만한 변화라고 하지 않을 수 없다. 이와 같은 연출가의 지배는 고전의 재연에 있어서도 신작의 상연과 마찬가지로 새로운 연극의 형식을 낳았고, 여러 가지 실험을 가능케 했다.


title: 프랑스 연극

text: 1913년 콜롱뷔에좌를 창설한 자크 코프는 연극을 상업주의의 해독으로부터 구하고, 명실공히 그 이름에 부끄러움이 없는 예술로 승화시키기 위해 금욕적인 소극장 운동을 일으켰다. 코포의 후계자인 샤를 뒤랑과 루이 주베는 그의 정신을 이어받아 조르주 피토에프와 가스통 바티를 참가시켜서 두 대전 사이의 황금 시대를 만들어 냈다.


title: 프랑스 연극

text: 또한 이들의 이른바 정통파에 대하여 장 콕토나 안토난아르트, 더 나아가서는 오오탕 라라, 이토킨에 의한 전위적인 실험이 쌓여져, 그 결과 두 대전 사이에 프랑스에서 오늘날 볼 수 있는 연출의 거의 대부분이 이미 시도되었다. 제2차 세계대전 후의 극계에 군림한 쟝 빌라르 또는 장 루이 바로 등의 업적도 연출에 관한 한 그것들을 완성하고 세련시킨 데 불과하다.


title: 프랑스 연극

text: 연출의 개혁이라는 신무기를 손에 든 프랑스 연극은 연극의 사회적인 의미나 역할에 관한 19세기적 관념을 재검토했다. 연극이 어떤 관객에 대해 호소할 수 있고 무엇을 가져오는 것인가에 대한 대답은 이미 근대연극의 과제이기도 했으나, 17세기 이래 중앙집권제가 확립되어 모든 것이 파리로 집중되고, 파리의 부르주아를 위한 연극의 상업적 융성이 뿌리깊이 박혀 있는 프랑스에서는 쉬운 일이 아니었다.


title: 프랑스 연극

text: 그래도 20세기에 들어와서는 예컨대 피르맹 제미에에 의한 국립순회극단의 구상처럼, 연극의 지방분산이나 지방연극의 구상이 진지하게 고려되었고, 그것이 2차대전 후에는 열매를 맺어, 한편으로는 국립시민극장이나 국립지방연극센터의 활동이 발전하고, 다른 한편으로는 시즌 오픈에서의 연극제(演劇祭)가 되어, 지금까지 무대와 접할 기회가 적었던 층의 관객을 동원했다.


title: 프랑스 연극

text: 작품의 내용도 이에 따라 변화되어, 20세기 초엽에 있어서의 개인주의적인 심리극은 서서히 연극의 주류에서 후퇴하고, 실존주의 연극이나 전위극이 이를 대신하여 들어앉았으며, 전후에는 가톨릭시즘의 찬가(讚歌)인 클로델극이 일반적인 명성을 얻게 되었다. 20세기의 프랑스연극은 새로운 관객을 획득하고, 거기에다 어떤 의미의 세계관을 부여하려는 움직임을 보이고 있다.


title: 프랑스 연극

text: 연출예술의 확립, 연극의 사회적 역할에 대한 자각이 20세기 전반의 프랑스 연극의 방향이라고 한다면, 1950년대 이후는 더욱 새로운 특징이 가해진 듯 보인다. 그것은 외국 연극과의 교류의 발전이다.


title: 프랑스 연극

text: 단순한 외국극의 소개라면 제2차대전 전에도 뤼네 포나 피토에프에 의한 북구작가나 피란델로, 체호프의 상연 등이 있었을 정도로 수적으로는 결코 적지 않았다. 그러나 일찍이 셰익스피어를 야만인이라 부르던 파리의 관객들에게는 외국극이란 일종의 이국정취의 대상은 될 수 있어도 연극의 주류로서 받아들여지지 않았다.


title: 프랑스 연극

text: 그런데 50년대에 나타난 이른바 반연극파(反演劇派)의 작가들이 그 대부분은 외국 출신이면서 얼마 후에는 국립극장에까지 진출한 일, 1953년부터 파리에서 시작된 만국연극제가 원어극(原語劇)이면서도 성공한 일, 60년대에 브레히트극이 유행하여 그것이 프랑스 극계 전반에 큰 영향을 준 일, 더욱이 웨스커나 바이즈가 재빨리 상연된 일들을 종합해서 생각하면, 연극에 있어서의 프랑스의 중화사상(中華思想)이 소멸되지는 않았으나 크게 변질되어 왔음을 알 수 있다. 프랑스연극은 회화나 음악보다 50년이나 늦게 겨우 배타주의를 버리고, 오히려 세계의 연극, 적어도 유럽 연극의 중심이 되려고 하고 있다. 이러한 현상은 유럽 전체의 금후의 연극에 새로운 모습을 주게 될지도 모른다.


title: 한화 (동음이의)

text: 한화는 다음을 가리키는 말이다.


title: 행복주식회사

text:
만원의 행복은 스타들의 사치스런 생활을 바꾸기위해 만들었던 프로그램이며 2003년 11월 15일부터 2008년 10월 2일까지 방송되었던 MBC프로그램인데 2003년 10월 15일 파일럿으로 방영될 당시에는 김제동 신정환이 공동 진행을 맡았으나 정규 편성되면서 두 사람이 빠졌다.
한편, 2008년 봄 개편부터 목요일 오후 6시 50분으로 시간대가 바뀌면서 시청률이 갈수록 떨어진 데다가 식상한 포맷 등의 이유 탓인지 같은 해 가을개편으로 막을 내려야 했다.


title: 행복주식회사

text: 만원을 갖고 1주일 동안 생활해야한다.


title: 행복주식회사

text:
일주일동안 하루마다 미션을 꼭 해야한다 실패시 500원이 차감된다. 2008년 초부터는 미션 베팅금액을 놓고 미션에 성공하면 베팅한 금액을 가져갈수 있으나 실패하면 차감한다.
중간점검 게임을 통해 이긴 사람은 상대방의 잔액을 바꾸거나 지킬수 있다.


title: 행복주식회사

text: 빌붙기


title: 행복주식회사

text: 일주일 동안 만원의 행복 도전이 끝난후 잔액이 많은 사람이 우승으로 확정된다. 우승자는 효도관광상품권을 선물로 받으며,도전자들의 남은 잔액은 불우이웃 돕기에 쓰여진다.


title: 수호이 Su-37

text: 수호이 Su-37 또는 Flanker-F는 러시아의 시제형 다목적 전투기이다. Su-35 시제기에 추력편향 엔진을 장착한 1인승 전투기이다.


title: 수호이 Su-37

text: 소련은 세계최강이라고 불리는 미국의 F-15에 대응하기 위해 Su-27(나토명 플랭커)을 개발했다. 그러나 Su-27은 전자조종장치가 아니라 기계식조종장치인데, 이것을 F-15와 같은 전자조종장치로 개조한 것이 Su-35이다. Su-35에 추력편향 엔진을 장착한 것이 Su-37(나토명 플랭커-F)이다. 전투기는 공중전에서 매우 빠른 360도 회전이 필요하다. 추력편향 엔진을 장착하면, 360도 회전시간이 획기적으로 줄어든다.


title: 수호이 Su-37

text: Su-35는 처음에 Su-27M 이라고 불렸다. Su-27M 시제기 (T-10S-70)는 1988년에 최초로 비행했다. Su-27에서 바뀐 점은 카나드 날개 장착, 엔진 업그레이드, 새로운 레이다, 디지털 FCS 채택이다. Sukhoi changed the Su-27M's designation to Su-35 in 1993. Later Su-35 prototypes added a glass cockpit and modified tailfins.


title: 수호이 Su-37

text: Su-35에 2차원 추력편향 노즐을 장착하여 Su-37 가 되었다. Su-37 시제기는 1996년 4월에 초도비행했다. Su-37는 1996 Farnborough 에어쇼에 모습을 드러냈다. Yevgeny Frolov가 조종했다. Su-37 2호기는 1998년에 모습을 드러내었다.


title: 수호이 Su-37

text: 수호이사는 Su-27 시리즈들, 예를들어 Su-30MKI, Su-35BM등 에도 이러한 개조, 즉 디지털화, 레이다 개량, 추력편향 엔진을 추가 등을 할 것이라고 했다.


title: 수호이 Su-37

text: Su-37은 1인승, 전천후 다목적 전투기이다. Su-27에서 여러가지 개조를 했다. MESA 레이다를 장착했고, 지형맵핑, 후미에 접근경보레이다도 장착했다. 메탈소재인 Su-27와 달리, 복합소재를 사용했다. 2차원 추력편향이 가능한 AL-37FU 엔진을 사용하여 코브라 기동이 가능하다.


title: 수호이 Su-37

text: 러시아 전투기 최초로 조종석에 HOTAS를 채택했다. 플라이 바이 와이어 기능이 있다.


title: 존 릴리 (작가)

text: 존 릴리(John Lyly, 1553년 또는 1554년 ~ 1606년 11월)은 영국의 극작가다.


title: 존 릴리 (작가)

text: 옥스퍼드 대학 출신으로. 소설 (1578)로 문단에 데뷔한 이후에는 소위 '유퓌즘'의 화려한 문체를 특색으로 하는 산문희극 7편과 운문극(韻文劇) 1편을 창작하였다. 일상생활을 다룬 사실적인 를 제외하고는 모두 고대 신화·전설에서 취재한 시적 환상의 세계, 낭만적인 분위기를 기조로 하면서  (1584), 처럼 엘리자베스 1세 여왕 찬미를 뜻한 우의적(友誼的)인 궁정희극, 에스파냐왕 펠리페 2세에 대한 풍자를 깃들인 (1588-90), 서정으로 가득찬 목가극풍의 (1588) 등 다채로운 작품이 있다. 이러한 희곡은 변장의 기교나 우아한 대화, 세련된 말에 의한 산문의 매력 등으로 당시 운문이 전성했던 극계에 신선미를 가져다 주는 동시에 사실주의·고전주의·낭만주의를 하나로 융합시킨 독특한 희극을 확립하고 있다.


title: 미얀마의 행정 구역

text: 미얀마는 7개의 관구(tyne)와 7개의 주(pyi-ne)의 14개의 행정 구역으로 나뉜다. 관구의 이름은 에야와디 관구와 타닌타리 관구를 제외하고는 구도의 이름이기도 하다. 또한 관구와 주는 민족 간의 경계가 되어 관구는 버마족이 다수를 이루는 반면, 주는 소수 민족이 다수를 이룬다.


title: 미얀마의 행정 구역

text: 에야와디 관구는 인구가 가장 많고, 양곤 관구는 인구 밀도가 가장 높다. 카야 주는 인구가 가장 적다. 면적은 샨 주가 제일 크고 양곤 관구가 제일 작다. 구와 주는 군(kayaing)으로 나뉜다.


title: 미얀마의 행정 구역

text: 1900년에 미얀마는 영국령 인도의 주가 되었고 2개의 하위 행정 구역으로 나뉘었다. 저지 버마의 수도는 랑군(양곤)이었고 다시 아라칸, 이라와디, 페구, 테나시림의 4개로 분할되었다. 고지 버마의 수도는 만달레이였고 다시 메이크틸라, 민부, 사가잉, 북연방 샨 주, 남연방 샨 주, 와의 6개로 분할되었다.


title: 미얀마의 행정 구역

text: 1922년 10월 10일에 카레니 주의 Bawlake, Kantarawaddy, Kyebogyi는 연방 샨 주의 일부가 되었다. 1940년에 민부 구는 마궤 구로 개칭되었고 메이크틸라 구는 만달레이 구의 일부가 되었다.


title: 미얀마의 행정 구역

text: 독립 후인 1948년 1월 4일에 아라칸 구로부터 친 구릉 지역이 분리되어 친 주가 되었고 만달레이 구의 미치나 군과 바모 군이 쪼개져 카친 주를 형성했다. 또한 테나시림 구의 일부로부터 카렌 주가 설치되었다. 연방 샨 주로부터 카레니 주가 분리되었고 연방 샨 주와 와 주가 합병해 샨 주가 되었다.


title: 미얀마의 행정 구역

text: 1952년에 카레니 주는 카야 주로 개칭되었다. 1964년에 페구 구로부터 랑군 구가 분리되었고 구도는 페구로 이전되었다. 또한 카렌 주는 카우둘레 주로 개칭되었다.


title: 미얀마의 행정 구역

text: 1974년 네 윈이 정권을 잡은 후에 친 구는 주가 되었고 주도는 팔람에서 하카로 이전되었다. 카우둘레 주는 다시 카렌 주가 되었고 테나시림 구로부터 몬 주가 분리되었다. 몬 주의 주도는 모울메인, 테나시림 구의 수도는 다웨이가 되었다. 또한 라킨 구가 주가 되었다.


title: 미얀마의 행정 구역

text: 1989년 군부 쿠데타 후에 버마의 많은 구의 이름이 버마어의 발음을 반영해 바뀌었다.


title: 나주교통

text: 나주교통(羅州交通)은 전라남도 나주시의 시내버스 기업으로, 1988년 11월 30일에 설립되었다.


title: 나주교통

text: 본사는 전라남도 나주시 왕곡면 영산포로 30-9에 위치해 있다. 같은 계열사로는 광신고속이 있으며, 공동배차를 하고 있다.


title: 영국 연극

text: 엘리자베스 왕조 연극이라 함은, 엄밀히 말하면 엘리자베스 1세 여왕의 치세(1558-1603) 기간 중의 연극이나, 넓은 뜻으로는 다음 왕조인 제임스 1세와 찰스 1세의 시대도 포함하며 청교도에 의한 극장폐쇄(1643)까지의 영국 연극에 대한 총칭이다. 여기서는 영국 최초의 극장 창설(1576) 이후의 실질적인 엘리자베스 왕조의 연극을 중심으로 약 60년간의 연극에 대해 개설하기로 한다.


title: 영국 연극

text: 편의상 제1기-셰익스피어 이전, 제2기-셰익스피어의 시대, 제3기-셰익스피어 이후로 크게 나눈다면,


title: 영국 연극

text: 이후 유행했던 세네카풍 유혈비극의 절정을 이루는 것이 토머스 키드의 (1587)이다. 이것은 복수의 테마, 망령, 연쇄적 살인, 광기, 극중극의 효과적 사용 등이 «a href="%ED%96%84%EB%A6%BF">햄릿셰익스피어의 비극에도 영향을 미쳤으나, 특히 마스턴이나 존 웹스터 등 일련의 비극에 계승되었다.


title: 영국 연극

text: 키드와 전후하여 극단에 등장했던 말로는 셰익스피어와 같은 해에 태어났으나 을 비롯하여   등 개성적인 비극을 잇달아 발표하여 셰익스피어의 선구자로 천분을 발휘했다. 특히 웅대한 여운을 지닌 정열적인 무운시(無韻詩)를 구사하여 극적 효과를 올렸다. 은 유럽·소아시아에 걸친 광대한 지역을 무대로 하여 초인형(超人型)의 영웅을 배치한 스케일의 크기와 신선한 박력등으로 엘리자베스 왕조의 사람들을 압도하고 영국 르네상스 연극을 대표하는 획기적인 작품이 되었다. 또한 나 의 바라바스와 같은 성격창조로 셰익스피어의 성격 비극에 영향을 미치는 등 엘리자베스 왕조 비극의 발전에 큰 공헌을 했다.


title: 영국 연극

text: 한편, 희극의 분야에서는   등에서 이탈리아 르네상스의 보티첼리를 상기시키는 풍순(豊醇)하고 우아한 세계를 창조해 낸 릴리가 주로 궁정귀족을 위해 활약했다. 그러나 그는 이 때문에 늘 일반대중의 기호를 만족시키는 극단의 주류에서 벗어난 고독한 존재였으며, 셰익스피어 초기의 희극이나 낭만희극뿐 아니라 18세기를 거쳐 현대에까지 흐르고 있는 영국 연극의 전통의 하나인 하이 코미디(高級喜劇)의 선구자로서 공적을 남겼다.


title: 영국 연극

text: 이 밖에 (1581), (1590) 등으로 서정적 목가적이거나 공상적인 낭만희극의 세계에 유머와 풍자를 교묘하게 묘사를 한 조지 피일(1558?-1596), (1594), (1591) (1594) 등으로 희극, 비극, 환상, 감상이 기묘하게 혼합된 세계를 묘사한 로버트 그린(1558?-1592)이 셰익스피어의 선구자로서 주목되고 있다.


title: 영국 연극

text: 1592년부터 1596년까지의 사이에 제1기에서 활약했던 극작가들이 잇달아 사망하거나 또는 릴리처럼 극작가로서의 생명이 끝남과 동시에 셰익스피어는 명실공히 극단의 왕자로서 20년 가까이 군림하여 엘리자베스 왕조 연극을 융성기로 이끌었다. '기질희극'이라는 독창적인 세계를 확립시킨 벤 존슨과 희비극의 장르에서 성공한 보먼트, 플레처를 제외하고 다른 극작가들은 제각기의 분야에서 활약하면서도 셰익스피어의 위대한 빛 앞에서는 그림자 구실밖에 하지 못했던 것이다.


title: 영국 연극

text: 기질희극의 걸작 으로 두각을 나타낸 벤 존슨은 또한 셰익스피어가 비극에 전념한 17세기 초두에   등 인간의 어리석음과 악덕·탐욕 등의 천박함을 통렬히 폭로한 사실적인 풍자희극에서 독특한 날카로움을 보였다. 고전주의적 입장에 선 그는 낭만주의 경향이 짙은 당시의 극단에서 고립되는 반면 왕정 복고기의 풍속희극에서 선구적 역할을 다한 이색적인 존재였다.


title: 영국 연극

text: 이 시기에 주목되는 것으로는 앞서 말한 희비극 이외에 토머스 데커(T.Dekker, 1570-1632)의 (1600)과 같은 사실적인 시민희극의 걸작, 토머스 헤이우드(1575-1633)의 (1603) 같은 가정비극의 원형이 탄생했다는 것과 또한 존 마스턴(1575-1634)의 (1600), 조지 채프먼(1560-1634)의 (1610) 등 세네카풍 복수비극이 계속 되었다는 점을 들 수 있겠다.