title: 노엘 갤러거

text: 2009년 5월, 타임즈지는 아이튠즈와 합세하여 2007년 5월 27일 Teenage Cancer Trust의 자선활동을 위해 로얄 알버트 홀(Royal Albert Hall)에서 펼쳤던 노엘의 세미 어쿠스틱 공연 라이브 녹음 앨범을 발매했다. 《The Dreams We Have As Children(Live for Teenage Cancer Trust)》은 노엘이 좋아하는 곡들의 커버버전과 함께 오아시스의 옛곡과 희귀한 트랙들로 이루어져 있다.


title: 노엘 갤러거

text: 2009년 8월 28일, 그의 동생이자 밴드의 프론트맨인 리암 갤러거와의 다툼 뒤 노엘은 오아시스를 탈퇴했다. 금요일 자정이 되기 조금 전 그는 밴드의 홈페이지에 글을 올렸다. "약간의 슬픔, 그리고 큰 안도감과 함께 오늘밤 오아시스를 탈퇴한다는 이야기를 전한다. 사람들은 자신들이 원하는 대로 쓰고 떠들어댈 테지만, 간단히 말해 난 리암과 더 이상 단 하루도 같이 일할 수 없다. 파리, 콘스탄츠, 밀라노공연을 위해 티켓을 산 모든 사람들께 사과한다." 홈페이지에는 노엘이 쓴 다른 글이 잇따라 올라왔다.


title: 노엘 갤러거

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오아시스가 아닌 노엘의 첫 번째 콘서트 계획은 2010년 2월 1일에 발표되어 2010년 3월 25일과 26일 런던의 로얄 알버트 홀에서 영국의 암환자 청소년들을 위한 공연을 가졌다. 과거 스톤 로지스의, 지금은 프라이멀 스크림의 베이시스트인 매니와
성가대 크라우치 엔드 페스티벌 코러스(Crouch End Festival Chorus), 그리고 오케스트라 악단 와이어드 스트링즈(Wired Strings)가 이 공연들에서 그와 함께 연주했다. 테리 커크브라이드, 겜 아처, 제이 달링턴 또한 그와 함께 했다. 대부분의 셋은 어쿠스틱으로, 다양한 오아시스 앨범 트랙과 B사이드 곡들이 연주되었는데
이것은 2007년 그가 로얄 알버트 홀에서 가진 공연의 셋과 매우 비슷했다. 이전에 듣지 못 했던 새로운 곡의 연주는 없었으며 "자선을 위해 새로운 곡을 연주하기는 싫다"며 이 공연은 "알맞은 때와 장소가 아니다"라고 말했다.


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text: 노엘의 형 폴의 말에 따르면 노엘은 어렸을때부터 언제나 몇몇 여자친구를 두는 등 여자들 사이에서 인기가 많았다고 한다. 그가 18살때, 그의 여자친구 다이앤에게 프로포즈했으나 결혼하지 못하고 끝내 헤어졌다. 1988년 노엘은 그의 당시 여자친구 루이즈 존스와 함께 살기위해 집을 나와 6년동안 동거했다. 그들의 관계는 꽤 격렬했는데, 잦은 이별에도 며칠뒤면 다시 재결합하곤 했다. 오아시스의 곡 〈Slide Away〉는 노엘이 그녀를 위해 만든 곡이다. 그는 그녀를 '소울메이트'라 불렀고 1994년 6월 그들이 헤어졌을때 노엘은 그녀를 잊을 수 없을 것 같다고 말했다.


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text: 1997년 6월, 노엘은 라스베이거스에서 메그 메튜스와 결혼한다. 두사람은 1994년 메그의 룸메이트이자 노엘과 사귀고 있던 MTV 캐스터 레베카 드 루보를 통해 알게 되었다. 노엘이 말하는 바에 의하면 그는 메그가 더 좋았기때문에 레베카를 차버리고 대신 메그와 사귀기 시작했다고 말한다. 메그는 2000년 딸 아나이스를 낳지만 머지않아 그들은 동생 리암이 팻시 켄짓과의 결별을 선언한지 두달만인 2000년 9월 5일, 노엘 역시 맥과 각기 다른 길을 가게 된다. 풍문에 따르면 메그는 시골에서 사는 것을 견디지 못했으며, 런던에 있는 친구들과의 파티를 그리워했다고 한다. 그리고 2000년 10월, 노엘은 이비자에서 사라 맥도날드를 만나게 되고, 2001년 1월 메그와 이혼한다. 이에 대해 노엘은 바람은 그저 빨리 이혼하기 위한 수단이었고 그 전까지는 절대 아내에게 불성실한 적이 없다고 주장한다. 이혼 후 긴 교제에 들어간 그들은 2002년 잠시 헤어지지만, 얼마 지나지 않아 다시 재결합한다. 그들은 노엘이 《Standing on the Shoulder of Giants》의 투어도중 빠졌을 때 이비자의 '스페이스'라는 클럽에서 처음 만났다. 〈Waiting for the Rapture〉은 그들의 만남에 대한 곡으로, 노엘은 "지난 8년을 같이 보낸 매우 특별한 그 사람에 대한 곡" 이라고 설명한다. 2007년 사라는 노엘의 둘째 아이 도노반 로이 맥도날드 갤러거를 출산했다.


title: 노엘 갤러거

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그는 BBC 라디오 2의 러셀 브랜드 쇼(The Russell Brand Show)에 거의 모든쇼에 나타나며 빈번히 출연하는 게스트이다. 노엘은 브랜드에게 그가 비공식 공동 사회자라고 불리길 원하기도 한다. 다른 주목할만한 친구로는 노엘이 〈Cast No Shadow〉를 바치기도 한 버브의 리처드 애시크로프트, 섹스 피스톨즈의 존 라이든과 스티브 존스, 밴드 카사비안의 멤버들, 앤디 니컬슨, 복서 리키 해튼, 폴 매카트니, 리버풀 FC 선수 제이미 캐러거, 크리스 마틴, 조니 마, 폴 웰러, 조니 뎁,(그는 오아시스의 곡 〈Fade In-Out〉의 슬라이드 기타부분을 녹음했고 그가 자주 쓰던 글자 P가 새겨져있는 기타를 노엘에게 주기도 했다.) 이안 브라운
, 케이트 모스(그녀는 런던에 방문할 때 그와 함께 지내곤 했다.) 등이 있다. 2001년 그의 개인 자산은 거의 2500만파운드(약 500억원)에 육박했으며, 2009년 선데이 타임즈(The Sunday Times)가 선정한 부자리스트에서는 노엘과 리암의 재산이 합 5200만파운드(약 천억원)가 넘는다고 추산했다.


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text: 노엘은 맨체스터 시티 FC의 서포터를 맡을 정도로 큰 축구팬이다. 그는 전(前) 시티 미드필더 조이 바턴의 친구이며, 오아시스 다큐멘터리 "Lord Don't Slow Me Down"에 출연한 적이 있고 2006 FIFA 월드컵 중 노엘을 이탈리아의 "행운의 마스코트"라고 표현하기도 했던 이탈리아 스트라이커 알레산드로 델 피에로와도 친구 사이이다.


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2005년 노엘은 U2의 보노에 대해 "그는 옳은 말들을 한다"며 함께 그의 기독교적 뿌리와 기도의 방법에 대해 의논했다. 하지만 뒤이은 2006년, 노엘은 러셀 브랜드와의 라디오 인터뷰에서 그는 신이나 혹은 인도해주는 힘을 믿지 않는다고 다시 성명했다. 비록 노엘이 종교적인 사람은 아닐지 몰라도 그의 경력을 통해 보여지는 많은 곡들은 종종 신을 언급한다.("Carry Us All, Gas Pani!, The Hindu Times, Little by Little, Let's All Make Believe 등") 《Dig Out Your Soul》의 모든 트랙들 또한 오아시스의 다른 멤버들의 곡들과 함께 신과 성서에 관련된 가사를 보여주고 있고, 노엘은 이것을 '종교적 아마겟돈'이라고 설명했다. 하지만 최근《Dig Out Your Soul》의 종교적 시점에 대한 인터뷰에서 노엘은 말한다. "이것봐, 난 내가 뭔지, 어떤지 몰라. 만약 내가 무신론자였다면 난 그냥 신을 믿지않는 것에 대한 곡을 썼을 거야-하지만 난 내가 뭔지 모르지."
2008년, 노엘은 다음과 같이 말하며 음악가 제임스 블런트의 주거지 가까이에 위치한 이비자(Ibiza)에 있는 집을 판다는 소식을 알렸다. "블런트가 가까이 살며 끔찍한 음악을 만들어 낸다는 사실엔 도저히 못견디겠더군."


title: 노엘 갤러거

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노엘 갤러거는 오아시스의 주요 작곡가였다. 밴드 초기의 앨범에선 그만이 유일하게 작곡을 담당했다. 노엘은 자신의 곡에 대한 자화자찬으로 자주 비판을 받곤 하는데, 그는 이에 대해 이렇게 답변한다. "만약 당신이 〈Live Forever〉를 썼다면 당신도 그 곡을 매일 다른 버전으로 부르고 있을거야" 그는 또한 그의 우상의 음악을 도용한 일로 비평가들에 의해 자주 비난 받기도 한다. 하지만 노엘은 그의 음악에 담겨있는 존경심은 의도적인 것이라고 솔직하게 말한다. 1996년 '기타월드'의 인터뷰에서 그는 스스로를 "곡을 쓰는 한명의 팬"이라고 설명하며 이렇게 말했다. "난 내가 최고의 작곡가라고 말하고 있는 게 아니야. 보통 난 "이것들"이 세상 최고의 곡이라고 말한다구." 비평가들의 "뻔뻔스러운 리프 도용"에 대한 그의 반응은 다음과 같았다. "아니, 난 거기에 죄의식을 느끼지 않아. 하지만 당신들은 그걸 못했기 때문에 화가 난거지."
노엘은 천성적인 왼손잡이이지만 기타를 칠 때만큼은 오른손으로 연주하는데, 그는 그것이 오른손으로 할 수있는 유일한 일이라고 주장한다. 2005년, 노엘은 가끔 그조차 자신의 가사를 이해할 수 없다고 코멘트했다. "〈Don't Look Back in Anger〉을 중간쯤 부르고 있을때 속으로 생각했어. '난 이게 무슨 뜻인지 아직도 모르겠다고!'" 그리고 그는 최근 인터뷰에서 그의 또다른 노래인 "Champagne Supernova" 역시 무슨 뜻인지 잘 모르겠다고 시인했다.
노엘의 메인 작곡가로서의 역할은 다른 멤버들의 활동을 전면적으로 넓히면서 변화하게 되었다. 《Standing on the Shoulder of Giants》는 그의 동생이자 프론트맨인 리암 갤러거가 쓴 곡이 수록되어 있는 첫 번째 앨범이다. 더 나아가 《Heathen Chemistry》는 싱글 〈Songbird〉를 포함한 리암의 세곡, 겜 아처의 한 곡, 앤디 벨의 한 곡을 담고있다. 《Don't Believe the Truth》에는 리암의 또다른 세개의 곡과(그 중 한곡인 〈Love Like a Bomb〉는 겜과 공동작곡) 겜의 한 곡, 앤디의 두곡이 실렸다. 가장 최근의 두 앨범, 특히 《Don't Believe the Truth》는 영국에서 전보다 더 많은 비판과 상업적 성공을 동시에 동반하며 환영받았다. 또한 《Don't Believe the Truth》의 두 번째 싱글 〈The Importance of Being Idle〉은 노엘이 부른 곡으로서는 두 번째로 UK 차트에 오른 곡이 되었고, NME의 "2005년 최고의 곡"부문 후보로 올랐으며, Q magazine이 선정한 "2005년의 가장 훌륭한 곡"이 되었다. 그러나 최근 오아시스 앨범에서 줄어든 작곡가로서의 역할을 채우기라도 하듯이 보여준 리드 싱어로서의 활약은 리암과의 관계에 어떠한 긴장감을 주었다.
《Don't Believe the Truth》의 레코딩 세션동안 비틀즈의 드러머였던 링고 스타의 아들이자 더 후와 조니 마의 전 드러머였던 잭 스타키가 들어와 앨런 화이트의 빈자리를 채우게 된다. 그들과 오랜시간동안 함께 해왔던 드러머의 손실은 2005년 인터뷰에서 노엘의 코멘트를 촉구하게 만들었다. 그는 그 스스로를 재능있는 드러머라 칭하며 이렇게 말했다. "그것때문에 많이 비난받았지. 하지만 난 밴드 내 최고의 드러머야."


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text: 노엘 갤러거는 무례하고 거침없는 독설로 유명하다.몰랐지 그 스스로도 앨범 《Be Here Now》에 실린 곡 〈My Big Mouth〉를 통해 자신이 사회적 실수를 범하는 경향이 있음을 인정하고 있다. 그는 "사람들은 내가 바보같은 인터뷰 질문들에 대해 물의를 일으킬만한 대답만 한다고 생각하지만 난 무례하게 굴 생각은 없어. 난 그저 순수하게 느끼는 것들을 말할 뿐인걸. 내 양심은 깨끗하다고. 알겠어? 난 내 자신에게 솔직해. 다른 사람들은 엿이나 먹으라지." 이와 같은 의견은 그에게 "원로 정치인"과 같은 평판을 갖게 해주었고, NME는 그를 "록 음악계에서 가장 영리한 사람"이라 평가하기도 했다.


title: 노엘 갤러거

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노엘의 제일 악명 높은 독설은 1995년 The Observer와의 인터뷰이다. 이 인터뷰에서 노엘은 라이벌 밴드인 블러의 멤버 데이먼 알반과 알렉스 제임스가 에이즈에 걸려 죽어버렸으면 좋겠다고 말했지만, 황급히 "에이즈는 웃을 일이 아니다"라며 공식적으로 사과했다. 이 사건은 《(What's the Story) Morning Glory?》이 아직 성공을 거두기 전에 일어났는데, 이것은 곧 동시대 브릿팝 밴드 블러와의 반목으로 이어졌다. 영국에 만연해 있었던 브릿팝 운동에서 그들의 출중하면서도 서로 다른 음악 스타일은 자주 비교되어 영국의 미디어들은 어떻게든 두 밴드간의 경쟁 의식을 포착하려고 노력했다. 갤러거 형제는 1996년 브릿 어워드에서 "최고의 영국 밴드" 부문 상을 수상할 때 블러의 곡 〈Parklife〉의 가사를 "Shite-life"로 바꿔 부르며 블러를 조롱했다. 노엘은 이 사건과 The Observer와의 인터뷰를 통해 자신이 블러에 대해 공격적임을 보여주었다.
노엘은 그들의 라이벌 관계는 매거진 NME와 블러의 주위사람들이 각자의 이익을 얻기위해 만들어 낸 것이라고 주장한다. 그리고 이러한 점에 따라 그는 그들에게 어떠한 존경심도 가질 수 없다고 말했다. 그러나 알반은 그들의 반목의 뿌리는 조금 더 사적인 데에 있다고 설명했다. 2007년즈음 두 사람 사이의 긴장감이 어느정도 식었을 때, 노엘은 NME와의 인터뷰에서 이렇게 말했다. "난 데이먼을 굉장히 존중하고 있어. 정말이야. 왜냐하면 난 데이먼한테 무관심하거든. 그는 내가 자기를 머저리라고 생각한다고 생각하지. 뭐 우리의 리암이 그에게 잘 말해줄거야. 난 안 할래. 내게 그는 그저 다른 밴드의 가수이지 머저리는 아니니까. 아무튼 그에게 행운이 있길!" 2011년 펍에서 데이먼 알반과 우연히 마주쳐 술자리를 함께 한 이후에 노엘은 데이먼에게 상당히 우호적인 태도를 보여주고 있으며 90년대에 데이먼에게 했던 발언에 대하여 당시에는 늘 약에 취해있었고 기자들이 끊임없이 한심한 질문을 퍼부었기때문이라고 해명한다.


title: 노엘 갤러거

text: 2013년 3월 23일 노엘은 본인이 기획한 10대 청소년 암환자들을 위한 'Teenage Cancer Trust' 공연에서 데이먼 알반과 그레이엄 콕슨, 폴 웰러와 함께 합동 공연을 할 정도로 블러와의 관계가 좋아졌다.


title: 노엘 갤러거

text: 갤러거 형제는 거친 사이로 유명하다. 그들의 말싸움 중 하나는 심지어 1995년 Wibbling Rivalry 라는 제목의 부틀렉 싱글로 발매되었다. 최근 그들의 관계가 안정되어감에도 불구하고, 밴드의 초창기 시절 동안 그들은 실제로 주먹다짐을 수 차례 하곤 했다. 1994년 그들의 첫 번째 미국 투어 중 L.A.의 한 공연에서 리암은 노래의 가사를 바꿔 불러 미국 관중과 노엘을 화나게 만들었다. 그 공연 후에 그들이 만난 자리에서는 의자들이 날아다녔고, 노엘은 투어를 그만두고 떠나 라스베이거스로 향하였다.


title: 노엘 갤러거

text: 오아시스의 두 번째 앨범인《(What's the Story) Morning Glory?》 세션 녹음 중에, 노엘이 곡작업을 하는 동안 리암이 그 지역의 술집에서 모든 사람들을 스튜디오로 초대하여 갤러거 형제는 크리켓 채를 가지고 격렬한 싸움을 하였다. 이 과정에서 노엘이 리암의 다리를 부러트렸다는 일화가 퍼져있지만 사실이 아니다. 당시 사건을 목격했던 프로듀서의 인터뷰에 의하면 리암의 다리가 부러진 것은 싸움 직전 노엘의 방문을 걷어찬 것이 원인이며 이 때문에 리암이 매우 부끄러워 했다고 회상한다. 리암 또한 인터뷰에서 다리가 부러진 것은 본인 탓이라고 인정한 바가 있다. 이 싸움은 형제가 열흘 뒤 포옹하는 것으로 마무리 되었다.


title: 노엘 갤러거

text: 1996년에는 리암이 MTV Unplugged 방송을 위한 공연이 시작되기 몇 분 전에 세트를 나가버려 노엘이 대신 노래를 하는 사건이 발생하게 된다. 리암은 이것이 "목감기" 때문이라고 주장하였으나 나중에 밴드가 알아낸 바에 따르면 리암은 어쿠스틱으로 공연하는 것을 좋아하지 않았기 때문이었다. 밴드가 공연을 하는 동안 리암이 발코니에서 야유를 퍼붓기에 이르자 노엘은 더욱 화가 났다.


title: 노엘 갤러거

text: 그들의 성패를 좌우하는 중요한 미국 투어를 위한 미국행 비행기에 밴드가 탑승하기 바로 직전, 리암은 그 당시 그의 아내였던 펫시 캔짓과 살 집을 찾아야 한다고 주장하며 공항에 남았다. 그는 나중에 남은 몇 개의 공연과 악명높은 MTV Awards 공연을 위해 밴드에 합류했다.


title: 노엘 갤러거

text: 2000년 바르셀로나 투어 중 오아시스는 앨런 화이트의 팔이 움직이지 않게 되어 공연을 취소할 수밖에 없게 되었고, 밴드는 대신 그날 밤을 술을 마시며 보냈다. 이때 리암은 노엘의 그 당시 와이프였던 멕 매튜스에 관해 경멸스런 언급을 시작하며 노엘의 딸인 아나이스가 그의 친자식인지를 의심하는 등 노엘을 화나게 해 난투가 시작되었고 노엘은 리암에게 주먹을 날려 때려눕혔다. 이 사건 이후 노엘은 해외 투어를 중단한다고 선언하였으나 2000년 7월 8일 더블린 공연 때 오아시스로 다시 돌아왔다. 이 공연에서 두 형제는 〈Acquiesce〉곡 말미에 악수를 하였다.


title: 노엘 갤러거

text: 하지만 이 두 형제 사이의 관계가 2009년 동안 다시 팽팽해져 결국엔 2009년 8월 28일 파리의 공연 바로 직전에 "밴드 내의 말다툼" 으로 인해 콘서트가 취소되었다. 그날 저녁 노엘은 그가 오아시스를 떠난다고 확정지으며 "리암과는 단 하루라도 더 이상 같이 일을 할 수가 없다"고 말하였다. 오아시스의 웹사이트를 통해 노엘은 "슬픔과 큰 안도와 함께 오늘 밤 나는 오아시스를 그만두겠습니다" 고 말하였다. 8월 29일, 노엘은 그의 블로그에 "나와 나의 가족, 친구들을 향한 언어적, 신체적 폭력의 수준과 위협의 정도가 더 이상 참을 수 없을 정도가 되었습니다. 그리고 나의 매니지먼트와 밴드 동료들의 이해와 지지 부족이 저로 하여금 다른 선택 없이 망토를 두르고 새로운 초원을 찾아 나서게끔 하였습니다." 라는 내용을 덧붙였다.


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text: 2008년 2월 1일, 제이지가 2008 글래스톤베리 페스티벌의 헤드라인을 장식할 것이라는 소식이 전해졌다. 하지만 이전 페스티벌의 표가 2시간만에 매진된 것과는 대조적으로 총 13,7500 석중 10,0000석도 채우지 못했다. 비평가들은 이에 대해 락밴드와는 상반되는 힙합가수를 내세운 것이 문제의 원인이라고 지적했다. 노엘은 전통적으로 기타연주가 주를 이루는 페스티벌에서 제이지를 헤드라인으로 지정한 주최측을 비판하며 이렇게 말했다. "만약 부숴지지도 않았고 문제도 없다면 고치려 들지마. 만약 네가 부숴버리기 시작한다면 사람들은 가지 않을 거야. 미안하지만 제이지라고? 어림도 없지. 난 글래스톤베리에서 힙합은 안 볼거야." 논란은 몇 달 사이 가수들, 기획자들, 팬들이 각각 찬반을 다투는 상황으로 번져갔다. 제이지는 이에 대해 이렇게 반응했다. "우린 기타를 연주하지 않아, 노엘. 하지만 힙합은 다른 음악과는 또 다른 매력이 있어. 이 헤드라인 쇼는 당연한 진행과정이야. 랩은 아직도 진화하고 있지. 플라티늄 앨범이 된 Bronx 와 런 디엠씨의 멤버 아프리카 밤바타의 디제잉에서부터 그래미상 랩부문에서 처음으로 수상한 DJ Jazzy Jeff & The Fresh Prince까지, 난 그저 다음 차례일 뿐이야. 우린 서로의 음악 장르를 존중해주면서 앞으로 나아가야해."


title: 노엘 갤러거

text: 제이지는 그의 2008년 글래스톤베리 페스티벌 오프닝을 오아시스의 〈Wonderwall〉의 커버버전으로 막을 열었다. 노엘이 이 사건에 대해 질문을 받았을 때 그는 말했다. "이런 일이 일어나게 된 건 내가 제이지는 글래스톤베리에서 공연할 자격이 없다는 말을 했을 때 겠지. 그건 진짜 말도 안되는 헛소리였다니까. 전엔 비행기에서 내렸는데 누가 몇 년 만에 처음으로 글래스톤베리가 티켓 매진 실패했는데 이게 만약 제이지 때문이라면 어떻게 생각하냐고 물어보더라구. 거기서부터 내가 Speakers' Corner(영국에 있는 자유발언대)의 주황색 발판 위에 서서 "들어봐, 형제 자매들. 이번년도 글래스톤베리에서 무슨 일이 일어나고 있는지 알아?"라고 외치지 않으면 안되는 상황까지 오게 된거지. 그러니까 말이야, 만약 내가 '맥도날드에 있는 치킨 샌드위치들은 말그대로 틀려먹었어'라고 한다해서 그게 세상 모든 닭들이나 샌드위치를 욕하게 되는 건 아니란 소리야. 전에 도쿄에서 제이지를 만났는데 거기서 그의 공연을 본 적이 있어. 내 취향은 아니었지만 괜찮더라. 우린 모두 크리스 마틴을 친구로 두기도 한걸. 난 그저 힙합의 충격적인 표현을 싫어하는 남자일 뿐이야. 랩퍼나 힙합, 그걸 좋아하는 사람들을 싫어하진 않아. 80년대 랩이 한창 영감을 주고 있을 때 맨체스터에서 열린 데프잼 투어에 갔던 적도 있어. 퍼블릭 에네미는 굉장했지. 근데 항상 지위나 재산에 대해서만 얘기하고 있어서 나한텐 그다지 와닿지 않았어." 제이지가 이러한 노엘의 코멘트에 대해 질문 받았을 때 그는 이렇게 대답했다. "노엘이랑 말해본 지는 꽤 됐지만 그가 연락하려고 한단 소리를 들었어. 난 아무 유감없고, 모든 게 다 괜찮아. 언제나 말해왔지만 난 그냥 좋은 음악 나쁜 음악이 따로 있다고 생각하지 않는 거야. 내 초창기 인터뷰들을 보라구.난 언제나 사람들이 쉽게 파악하기 위해 음악에 규정짓는 선들과 분류 따위를 믿지 않는다고 말해 왔었지." 또한 앞으로 어떤 가수와 작업을 하고 싶냐는 질문에 그는 "아무나. 오아시스도 뭐. 상관없어."라고 대답하였다.


title: 노엘 갤러거

text: 노엘은 그의 정치적인 관점에 대해 몇몇 경우(특히 가장 현저한 경우는 그가 1997년 다우닝 10가의 토니 블레어를 방문하러 갔던 때)에 있어서 거리낌없이 말하곤 한다. 1997년 한 인터뷰에서 그가 왜 블레어를 방문했는지에 대한 질문을 받았을 때 그가 답하기를, "나는 다우닝 10가에 가라는 많은 선전을 받았는데, 사실 이건 말이야, 나는 어쨌건 절대로 나 자신을 반역자라고 생각해 본 적이 없거든. 난 거기에 '인디 커뮤니티'를 대표해서 간 게 아니야. 난 아무도 대표하지 않았다고. 난 그냥 나로써 거기 간거야. 너는 내가 학교에 다녔던 때와 내가 태어났을 때 우리가 우파의 보수당 정권시기 하에 있었던 걸 미루어 이해하면 돼. 사람들은 정확히 언급하지 않고, 그들은 '그는 토니 블레어를 만나러 갔어.' 라고 이야기하지. 아니야. 나는 '노동당' 수상을 만나러 간 거였어. 우리 부모님은 항상 우리에게 노동당은 민중을 위한 것이고, 보수당은 아니라고 되풀이해서 말하셨지. 나는 노동당 수상을 만나러 간 거였어. 그게 다야."


title: 노엘 갤러거

text: 2007년 한 인터뷰에서 정치사상에 대한 질문을 받았을 때, 그는 "난 내 일평생 동안 실업자였지. 그(토니 블레어)가 당선되었을 때 그건 나에게 큰 일이었어. 지금 데이빗 카메론은 우리의 토니 블레어와 전혀 다를 바가 없고 고든 브라운은 우리의 데이빗 카메론과 전혀 다를 바가 없어. 그들은 모두 똑같아. 다를 바가 없다고. 그리고 지난 30년 동안 가장 커다란 정치 아이콘이 마거릿 대처였다는 게 날 짜증나게 해. 그 여자는 병신이야. 어떤 사람은 노동 계급을 파괴하려고 노력하지. 그건 날 열받게 해. 그래서 난 진짜로 투표할 만한 사람이 있다고 생각하지 않아. 개인적으로, 나는 내가 투표에 의해 5년마다 모든 걸 한 번에 바꿀 수 있다고 믿어. 내 요점은 결정표는 똑같은 사람이 당선된다는 걸 의미한다는 거야. 유일한 차이점은, 한 사람은 빨간 타이를 하고 한 사람은 파란 타이를 한다는 거지. 그게 다야. 그래서 난 내가 갤러거 정당을 만들어야겠다고 생각하지."


title: 노엘 갤러거

text: 그는 버락 오바마의 성공적인 미국 대통령 입찰에 관한 지지를 공개적으로 하며 2008 Dermocratic National Convention에서의 "spellbinding" 연설을 수락하였다.


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text: 1997년 그는 뉴욕의 티베트 자유 콘서트에서 5곡을 연주했다. 결과적으로 오아시스는 중국 정부에 의해 '적합하지 않음'으로 간주되었고, 2009년 중국에서의 투어 계획은 취소되었다.


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text: 그는 또한 칼로 인한 범죄에 대해 목소리를 낸다. 그는 한 기자에게 말하였다. "모든 게 대처 시대로 돌아가고 있어. 이렇게 말하는 게 진부하다는 건 알지만, 모든 게 갑자기 다 잘 안 되어가고 있어. 만약 네가 북부 지방의 아무 도시나 간다면 텅빈 집들이 줄줄이 서 있는 걸 볼 수 있을 거야. 그들은 심지어 그 텅빈 집들을 허물거나 새로 무언가를 지을 돈조차 없어. 그리고 이게 모든 것의 시작이지. 만약 걔들이 아무것도 가지고 있지 않다면 대체 뭘 할 수 있겠어?"


title: 노엘 갤러거

text: 인터뷰어가 그에게 지위에 관해 질문했을 때 그는 "나에게 있어서 지위는 어떤 사람이 되도록 노력하는 거지, 다른 사람을 죽이려고 노력하는 게 아니었어. 도대체 모든 게 얼마나 많이 변한거지?"라고 답변하였다.


title: 노엘 갤러거

text: 노엘 갤러거는 활동하는 동안 그의 수집품들인 폭넓은 종류의 기타와 이펙트 페달 및 앰프를 사용했다.노엘은 앰프를 자주 바꾸는 것으로 유명하다. 오아시스 초기와 그 시기 중요앨범 《Definitely Maybe》의 녹음 기간동안, 노엘은 마샬 발브스테이트 8080(Marshall Valvestate 8080 solid-state combo) 솔리드 스테이트 콤보와 오버드라이븐 복스 AC-30(overdriven Vox AC-30)등의 앰프를 사용했다. 오아시스가 처음 텔레비전에 출연했을 때 복스는 WEM 도미네이터 25-와트 튜브 콤보(WEM Dominator 25-watt tube combo)로 바뀌어 있었다. 그러나 그들이 앨범을 출시하기 전에 투어를 했을 때 그 레코딩 셋업들은 이미 100-와트 마샬 JCM-900 헤드(100-watt Marshall JCM-900 head)와 한두개의 매칭 4x12 캐비닛(matching 4x12 cabinets)들 때문에 방치되어 있었다. 《(What's the Story) Morning Glory?》의 앨범출시와 동시에 노엘은 더욱 다양한 앰프와 함께 나타난다. 몇몇 자료는 한 쌍의 오렌지 오버드라이브 120 헤드(Orange Overdrive 120 head)와 4개의 매칭 4x12 캐비닛(matching 4x12 cabinet)을 사용했다고 말하지만, 이 시기의 사진들을 보면 노엘이 JCM 900 스택(JCM 900 stack)을 사용하고 있음을 명확히 알 수 있다. 하지만 정확한 기록이 없고, 노엘이 당시 다양한 앰프를 사용했다는 점을 고려해 보면 두 가지 주장 모두 가능한 일이다. 확실히 1997년과 2000년사이엔 그가 어떤 것을 이용해왔는지에 대한 현존하는 기록은 찾을 수 없고 그가 일관된 앰프를 사용했는지 조차 불확실하다.


title: 노엘 갤러거

text: 2000년부터 노엘의 셋업은 15-와트 펜더 블루스 주니어(15-watt Fender Blues Junior)의 등장과 함께 그 때부터 거의 바뀌지 않고 있다. 한 때는 한 쌍의 블루스 주니어(Blues Junior)와 셀레스천 G-12(Celestion G-12)로 이루어진 마샬 4x12 캐비닛(Marshall 4x12 cabinet)을 사용하기도 했다. 이 시기 노엘이 사용했다고 보여지는 다른 앰프들로는 클라크 보퍼트 콤보(Clark Beaufort Combo)와 클라크 타이거 콤보(Clark Tyger Combo)가 있다. 현재 가장 자주 보이는 그의 장치는 빈티지 복스 AC-50 헤드(vintage Vox AC-50 head)와 또다른 오버드라이브 120(Overdrive 120)이라고 생각되는 정체불명의 오렌지 헤드(Orange head)이다. 《Don't Believe the Truth》의 투어 기간동안에는 펜더 베이스맨 헤드(Fender Bassman head)와 복스 AC50 헤드(Vox AC50 Head)를 사용했고, 2008년에는 세개의 2x12 세로용 하이와트 100콤보(2x12 Vertical Custom Hiwatt 100 combo)와 짝지어진 블루스 주니어로 노엘의 장치는 다시 한 단계 발전한다. 또한 영국 캠던 라운드하우스에서 열린 아이튠즈 페스티발에서는 2x12 하이와트 콤보(2x12 Hiwatt combo)중 하나가 하이와트 앰프 헤드(Hiwatt amplifier head)와 매칭 2x12 캐비닛(matching 2x12 cabinet)으로 바뀐 것을 볼 수 있다.


title: 노엘 갤러거

text:
오아시스 초기에 노엘의 이펙트 셋업은 딜레이 페달과 롤랜드 스페이스 에코로, 그다지 다양하지 않았다. 하지만 2002년 그의 페달 보드는 거대 미디 콘트롤러를 비롯한 많의 양의 스톰박스 포함하게 되면서 다양해졌다. 아래 목록은 1994년부터 2009년까지 노엘이 사용했던 것으로 알려진 기타 이펙트 리스트이다.
고려해야 할 점은 노엘이 오아시스 활동기간동안 상당수의 랙마운트들과 함께 엄청난 양의 이펙트 페달을 사용했다는 점이다. 완전한 목록을 편집하는 것은 아마도 불가능에 가까울 것이다.


title: 리암 갤러거

text: 윌리엄 존 폴 "리암" 갤러거(, 1972년 9월 21일 ~ , 맨체스터 버니지 출생)는 보조 악기(탬버린) 연주가이며 작곡가이자 영국의 록 밴드 오아시스의 리드 싱어로 가장 잘 알려진 영국의 뮤지션이다. 1990년대 브릿팝 운동의 주역들 중 하나인 리암은 그의 별난 행동과 독창적인 창법, 그리고 타인의 신경을 긁는 태도로 인해 언론의 주요 비판 대상이었다. 그는 현대 영국 음악계의 가장 독창적인 인물들 중 하나이다. 그의 형인 노엘 갤러거가 오아시스의 대부분의 노래를 썼음에도 불구하고, 리암은〈Songbird〉와 〈I'm Outta Time〉같은 싱글이자 정규 앨범의 트랙으로 수록되어 있는 곡들을 썼다.


title: 리암 갤러거

text: 2009년 8월, 노엘 갤러거의 오아시스 탈퇴 이후에 리암은 계속 이전 오아시스 멤버들인 겜 아처, 앤디 벨, 드러머인 크리스 샤록과 키보드 연주가인 제이 달링턴과 함께 계속 음악을 만들 것이라고 말했다.


title: 리암 갤러거

text: 그는 또한 이라는 의류 브랜드의 설립자이다.


title: 리암 갤러거

text: 2012년 하계 올림픽 폐막식에서 비디 아이의 보컬로 오아시스의 〈Wonderwall〉을 불렀다.


title: 리암 갤러거

text: 리암 갤러거는 맨체스터 버니지에서 아일랜드계통인 부모 페기 갤러거와 토마스 갤러거의 삼 남 중 막내로 태어났다. 그의 아버지는 그의 가족에게 폭력을 휘두르곤 했다. 비록 그의 형 폴과 노엘이 대부분의 폭력을 겪었지만 그러한 학대는 맨체스터 시티 FC에 대한 사랑과 함께 자신에게 아티스트가 되기까지 굉장한 영향을 끼쳤다고 말한다. 그가 10살 때 페기 갤러거는 세 아이를 데리고 토마스 갤러거를 떠난다. 그는 십대동안 때때로 아버지와의 만남을 가졌지만 아직까지도 그들의 관계는 풀리지 않고 있다 말한다.


title: 리암 갤러거

text: 폴과 노엘은 어릴 적부터 자주 싸우곤 했다. 리암은 그것에 대항하기 위해 그들에게서, 특히 그와 같은 방을 썼던 노엘에게서 벗어나려고 했다. 갤러거 형제들은 모두 문제아들이었다. 리암은 로컬샵에서 자주 자전거를 훔치곤 했고, 15살 때 싸움으로 인한 퇴학을 당한다.


title: 리암 갤러거

text: 노엘 갤러거는 리암이 십대후반일적 음악에 관심을 가지기 시작했다고 말한다. 리암은 그의 가수로써의 재능에 자신이 있었고 스톤 로지스, 더 후, 킹크스, 더 잼, 티렉스, 비틀즈와 같은 노래를 듣기 시작했다. 그 과정에는 그의 기나긴 집착인 존 레논의 흉내도 포함되어 있었다. 그는 심지어 자신이 존 레논의 환생이라 말한 적도 있다. 그의 학교 친구 폴 "귁시" 맥기건이 그의 밴드 레인에 보컬로 들어와달라 청했을때 리암은 승낙한다.


title: 리암 갤러거

text: 밴드내에서 리암은 기타리스트인 폴 "본헤드" 아더스와 함께 작곡을 맡았다. 노엘은 공개적으로 '최악'이라고 말하며 그들을 비웃었다. 리암마저도 그들 자신은 쓰레기였다고 시인한다. 밴드는 별다른 공연없이 일주일에 한 번 리허설을 가지는 것이 고작이었다. 인스파이럴 카페츠의 로디로 일하며 아메리카 투어에서 막 돌아온 노엘은 1992년 동생이 있는 밴드의 보기 드문 공연을 보게된다. 노엘은 밴드가 마음에 들지 않았으나 리암이 그에게 가입을 권유했고 노엘은 오직 자신만이 밴드의 곡을 쓴다는 조건으로 승낙한다. 후에 노엘은 말한다. "만약 그 시절의 내 노래들이 나쁘다고 생각한다면 당신은 본헤드와 리암이 작곡한 것들을 들어봐야 한다" 이 무렵 리암은 밴드 이름을 오아시스로 바꾼다.


title: 리암 갤러거

text: 노엘의 이끔하에 오아시스는 레코드 계약권을 따내고 영국에서 가장 빨리 팔린 데뷔앨범이 된(Hear Say의 데뷔앨범 전까지) 《Definitely Maybe》를 녹음했다. 언론은 리암의 보컬이 앨범에 큰 기여를 했고 그의 존재가 오아시스의 라이브를 유명하게 만들었다고 칭찬했다. 하지만 그의 행동 또한 타블로이드의 이목을 끌어, 마약과 폭력적인 행동, 그리고 난잡한 성생활등에 대한 기사를 달고 다녔다.


title: 리암 갤러거

text: 1994년의 첫 번째 미국 투어중 리암은 미국인과 노엘 둘을 동시에 골려주기 위해 노래의 가사를 조금 바꾸어 불렀다. 이 공연은 날아다니는 의자가 오가는 싸움으로 번졌고 노엘은 투어를 그만둔다. 또한 오아시스의 두 번째 앨범 《(What's the Story) Morning Glory?》을 위한 레코딩 세션중 리암은 로컬 술집에 있는 모두를 스튜디오로 초대해 노엘을 화나게 만들었고, 갤러거 형제는 크리켓 배트까지 사용해가며 폭력적인 싸움을 벌였다. 1995년에는 실력 부족을 이유로 드러머 토니 맥캐롤이 오아시스를 떠나게 된다.


title: 리암 갤러거

text: 《(What's the Story) Morning Glory?》는 더욱 성공적이었고, 이것은 곧 영국 역사 중 세 번째로 많이 팔린 앨범이 되었다. 이 시기, 오아시스는 언론의 부채질로 브릿팝 밴드 블러와의 논란에 휩싸인다. 브릿팝을 이끌어나가고 있는 다른 스타일을 가진 이 두 밴드는 자연스럽게 라이벌이 되었다.(오아시스는 북부 노동자계층이었고, 블러는 서부 중산층이었다.) 1995년 8월 14일, 블러와 오아시스는 같은 날 새 생글을 발표한다. 블러의 《Country House》와 《Morning Glory》의 두 번째 싱글 《Roll with it》은 각각 일주일에 27,4000장과 21,6000장으로 블러의 싱글이 오아시스의 판매량을 앞서갔다. 오아시스가 Top of the Pops에서 립싱크 무대를 했을 때, 리암은 노엘의 기타를 연주하는 척 했고, 노엘은 리암의 목소리를 맡아 우스운 광경을 연출했다.


title: 리암 갤러거

text: 넵워스에서 이틀동안 공연을 한 뒤의 기록갱신 후 리암은 "MTV Unplugged"의 무대 바로 전 노래부르기를 거부해 노엘은 막판까지 리암을 대신해 공연해야 했다. 리암은 당시 자신의 목 상태가 나빴고 어쿠스틱 공연을 좋아하지 않기 때문이라 주장했지만 노엘은 그것이 숙취때문일 것이라 단정했다. 이때 리암은 공연도중 발코니에서 야유를 보내 노엘을 더욱 화나게 만들었다. 4일뒤, 리암은 새로운 집을 살 시간이 필요하다며 첫 번째 미국 공연에서 빠져 노엘은 또다시 리암의 빈자리를 채워야 했다. 3일 뒤 그는 공연을 하러 돌아왔지만 노엘과 나머지 멤버들 사이의 긴장감은 계속되었다. 결국 9월 11일 노엘이 투어를 그만두었고, 이것은 곧 밴드 존속에 관한 의문으로 이어졌다.


title: 리암 갤러거

text: 1997년 4월 7일, 리암은 팻시 켄싯과 결혼한다. 그들의 결혼은 수많은 사건과 타블로이드의 기사들로 시작부터 덜컥거렸다. 리암 운전 폭행 뒤 헤드라인을 장식했다. 기사에 의하면 그는 차창 밖으로 몸을 내밀어 자전거를 타고 있던 사람을 잡아 내던졌다고 전해진다. 자전거를 타고 있던 사람은 다치지 않았으나 리암은 경고를 받았다. 1998년 1월, 그와 켄싯이 결혼한 지 일주일 후 로스앤젤레스에서 만난 불륜상대 리사 무리쉬가 리암의 딸을 낳는다. 또한 오스트레일리아로 가는 항공기내에서 자신에게만(?) 스콘을 주지 않았다며 난동을 부려 홍콩 항공 회사 캐세이 퍼시픽의 탑승이 영원히 금지되었다. 리암은 이에 대해 '차라리 걷겠다'고 반응했다. 오스트레일리아의 투어 동안, 리암은 자신은 그저 사진을 부탁했다고 주장하는 19살 팬에게 박치기를 해 고소당한다. 이 사건은 합의로 해결되어 풀려났다. 리암은 이 사건은 실제 일어난 것이 맞지만 팬이 먼저 자신에게 시비를 걸었다고 주장했다.


title: 리암 갤러거

text: 1997년 8월 21일, 걱정반 기대반이었던 오아시스의 3번째 앨범 《Be Here Now》가 발매된다. 노엘은 이 앨범을 마음에 들어하지 않았으나 리암은 이것이 '최고의 앨범'이라며 변호했다.


title: 리암 갤러거

text: 1999년 9월 팻시 켄짓은 레논 프란시스라는 리암 갤러거의 아들을 낳았다. 리암과 팻시는 1년 후에 이혼했다.


title: 리암 갤러거

text: 오아시스는 2000년에 《Standing on the Shoulder of Giants》라는 앨범으로 돌아온다. 기존 설립 멤버였던 폴 "본헤드" 아더스와 "귁시" 맥귀건은 녹음작업 동안 떠나버리고, The Rain의 멤버로써는 유일하게 리암 갤러거만이 남게 되었다. 이 앨범에서 오아시스 최초로 노엘이 아니라 리암이 팻시 켄짓의 아들인 제임스 커를 위해 쓴 아이같은 멜로디의 〈Little James〉 라는 곡이 실리게 되었다. 이 곡이 실린 이 앨범은 평론가들에게 혹평을 받았다.


title: 리암 갤러거

text: 2000년 5월 바르셀로나 투어 중, 오아시스는 드러머인 앨런 화이트의 팔이 움직이지 않아서 공연을 취소할 수밖에 없었으며, 대신 밴드는 그날 밤을 술을 마시며 보냈다. 그 날 밤, 리암은 그 당시 노엘의 부인이었던 멕 매튜스에 관해 경멸스런 언급 (노엘의 딸이 과연 친자식인지 명백히 의심하는 발언)을 하여 결국 싸움에까지 이르렀다. 이 사건 이후, 노엘이 오아시스의 해외 투어를 그만 두겠다고 결심했다는 내용의 보도자료가 발표되었고, 밴드의 나머지 멤버들은(노엘의 대타인 기타리스트 맷 데이튼과 함께) 남은 공연들을 계속했다.


title: 리암 갤러거

text: 2002년 8월 7일, 인디애나 주의 인디애나폴리스에서 노엘 갤러거, 앤디 벨 그리고 키보디스트 제이 달링턴이 택시를 타고 가다 교통사고로 인해 부상을 입게 되었다. 밴드의 이 세 멤버는 충격, 타박상, 찰과상을 위한 치료를 받았다. 노엘은 조수석에 앉아 있었기 때문에 얼굴의 타박상과 안전벨트로 인한 찰과상으로 고통을 겪었으며, 달링턴은 손에 입은 찰과상으로 인해 붕대를 감았다. 리암은 그 사고 당시 그의 밴드 동료들과 있지 않았으며, 그의 친구들과 나가 술을 마시고 있었다. 그 직후의 보스턴과 뉴욕 공연일정은 취소 되었으며 재공연 일정을 잡지 않았다. 그 해 12월 1일, 리암은 뮌헨의 술집에서 일어난 싸움으로 인해 그의 이빨 몇 개가 부러졌고 얼굴에 상처들을 입었다. 그와 앨런 화이트는 체포되었으나 벌금 없이 석방되었다. 오아시스는 리암의 부상 때문에 뮌헨과 뒤셀도르프의 공연을 철수할 수밖에 없었다.


title: 리암 갤러거

text: 2004년, 리암은 그가 그의 아들인 레논 프란시스와 딸인 몰리를 위해 2000파운드의 양육비를 낸다는 사실이 밝혀지면서 헤드라인을 장식한다. 더욱이, 그는 리사 무리쉬의 또다른 아이의 아버지(前리버틴즈, 현재 베이비솀블즈의 프론트맨인 피트 도허티)를 그가 아이를 잘 양육할 수 있는 자질이 있을까 의심스럽다고 비난하였다. 피트 도허티와 리암 사이의 관계는 갈수록 긴장으로 인해 팽팽해졌는데, 그 이유는 도허티의 심각한 헤로인 중독과 그가 약물 복용 상태에서 무리쉬를 방문하기 때문이었다.


title: 리암 갤러거

text: 2005년 오아시스의 여섯 번째 정규 앨범인 《Don't Believe the Truth》를 보면, 리암이 작곡한 (리듬 기타리스트인 겜 아처와 공동 작곡한)〈Love Like a Bomb〉,〈The Meaning of Soul〉그리고〈Guess God Thinks I'm Able〉, 이렇게 세 곡이 수록되어있다.


title: 리암 갤러거

text: 갤러거와 니콜 애플턴은 2008년 2월 14일 그가 첫 번째 부인이었던 배우 팻시 켄짓과 결혼하였던 장소인 웨스트민스터 동사무소에서 결혼하였다. 하객은 애플턴의 여동생인 나탈리와 그녀의 남편인 프로디지의 리암 하울렛이었다. 노엘 갤러거와 밴드 동료인 겜 아처와 앤디 벨은 결혼식이 치뤄질때까지 통보를 받지 못하였다.


title: 리암 갤러거

text: 최근 인터뷰에서 리암은 그는 그의 형인 노엘과 말을 거의 하지 않는다고 언급하였다. 그는 또한 그들이 '거의 관계를 맺지 않는다'고 말하였다. 그들이 이야기하는 유일한 장소는 바로 무대 위이다.


title: 리암 갤러거

text: 2009년 11월, 리암은 그와 前 오아시스 밴드 멤버들이 새로운 프로젝트의 일부분으로 새 곡들을 쓰고 있으며 이르면 두어달 뒤에 공연을 할 수 있을지도 모른다고 발표하였다. 그리고 "오아시스는 끝났어. 이건 새로운 거야."라고 말하였다. 2009년 11월 19일, 리암은 그가 겜 아처, 앤디 벨 그리고 크리스 샤록과 크리스마스 시즌 즈음에 녹음을 시작할 것이며, 2010년 7월 쯤 앨범을 낼 가능성이 있다고 발표하였다.


title: 리암 갤러거

text: 그는 MTV에서 "우리는 우리가 조금 해 놓았던 노래들의 데모 작업을 하고 있어. 조용히 그냥 그거나 하면서, 그것에 대해 쓸데없는 걱정은 하지 않고. 크리스마스 이후에 우린 아마 녹음실로 가서 그 곡들을 녹음할 거야. 그리고 잘 되면 7월 안에 앨범이 나올거야." 라고 말하였다.


title: 리암 갤러거

text: "우린 지금 녹음을 좀 다른 방식으로 할 거야. 난 새로운 밴드, 새로운 노래들과 다시 익숙해지게 노력할거야. 그리고 난 이 곡들이 자신있어."


title: 리암 갤러거

text: "난 그 곡들이 오아시스때보다 더 나을 수 있다고 백만퍼센트 자신한다구."


title: 리암 갤러거

text: 오아시스는 1994년 음악 씬에 나타나 빠르게 그들의 대중적인 이미지를 만들었다.


title: 리암 갤러거

text: 2006년, 리암이 술에 취해 그루초 클럽에서 폴 개스코인과 싸웠으며, 말미에는 리암이 소화기를 개스코인의 얼굴에 뿌렸다는 추측성 기사가 났다.


title: 리암 갤러거

text: 리암은 많은 비영국인들의 취향과 관습(특히 미국인과 호주인들의 취향과 관습들)을 싫어하는 것으로 널리 알려져 있다. 초기의 미국 투어에서, 1994년 잠시 밴드를 떠나기로 최종 결론을 내린 그의 형이자 기타리스트인 노엘과 마찬가지로 리암은 어김없이 미국인들에 대해 조소어린 의견들을 내놓았다. 미국에서 그들이 받는 (특히 영국에서의 반응과 극명히 대조되는) 조용한 반응에 이야기할 때, 리암은 "미국인들은 무대 위에서 지들 머리나 칼로 찔러대는 그런지 피플을 원하지. 걔네는 우리처럼 빛 한 다발을 갖고 있어. 데오드란트나 뿌리고. 걔넨 하나도 이해 못 하고 있다고." 라고 언급하였다.


title: 리암 갤러거

text: 2006년 3월, 리암은 공공연히 롤링 스톤스와 U2를 몹시 비난하며, "난 롤링 스톤스를 존경해. 근데 그들의 노래는 헛소리들 모음이라고. U2는 어떤가 하면, 그들은 일반적인 사람들처럼 말하지도, 그렇게 보이지도 않아."


title: 리암 갤러거

text: 리암은 종교적인 믿음에 대해 "나는 지금을 위해서 살지, 내가 죽고 난 다음에 일어날 것들을 위해 살지 않아. 만약 내가 죽는다면 그 후엔 아무것도 없을 거라고. 난 지옥에 갈 거야 천국이 아니라. 내 말은, 악마는 모든 좋은 장비들을 갖고 있을 거야. 신은 뭘 갖고 있냐고? 인스파이럴 카펫츠와 수녀들이지. 엿먹으라 그래." 라고 잠깐 언급하였다. 하지만 리암은 교회에 갈 것이라고 고백하였으나, 그는 '조언을 찾기 위해' 가는 것이 아니라 주장하였다. 그는 또한 "어떤 날들은 믿지 않는데 어떤 날들은 믿어." 라고 이야기하였다. 또한 리암은 '어느 날 밤 신과 대화'를 가졌다고 주장하였다.


title: 리암 갤러거

text: 리암의 목소리는 존 레논과 존 라이든의 혼합같다고 비유되곤 하며, allmusic.com의 기고가인 스테판 토마스 얼바인은 그에게 "락의 최고 싱어"라는 호칭을 붙였다. 2006년, Q 매거진은 리암 갤러거를 가장 뛰어난 싱어 11위로 뽑았으며〈Live Forever〉,〈Lyla〉,〈Don't Go Away〉 그리고 〈Champagne Supernova〉와 같은 곡들을 그가 가장 잘 부른 곡의 예시로 들었다.


title: 리암 갤러거

text: 오아시스의 초창기 시절 이래로, 리암 갤러거의 무대 위에서의 존재감은 그 자체로 그의 상징이 되었다. 그의 '노래하는 자세'는 즉시 알아볼 수 있으며 그 자세는 구부린 무릎, 한 쪽으로 휜 몸, 그의 옆 쪽으로 내리거나 혹은 가끔 그의 앞주머니에 넣기도 하는 그의 등 뒤로 뒷짐 진 손, 아래를 바라보는 각도로 그의 키보다 높게 세팅된 마이크를 향하여 길게 뺀 목을 수반하고 있다. 리암은 또한 다른 대부분의 가수들이 마이크를 입 정면에 두는 것과 다르게 마이크를 그의 윗입술과 코 사이의 부분에 굉장히 가깝게 밀착하도록 한다. 《Definitely Maybe》DVD에, 리암이 왜 그의 팔을 뒷짐지고 있는지 그 이유가 드러나 있다. 왜냐하면 이 자세는 그로 하여금 그의 목소리를 더 파워풀하게 발산할 수 있도록 하기 때문이다. 1994년 이전까지의 매우 초창기 오아시스 공연에서 리암이 마이크를 한 손으로 잡는 모습을 볼 수 있다. 그러나 (그 손을 뺀) 그의 몸의 다른 부분들은 여전히 그의 고유한 자세를 유지하고 있다. 한편 이러한 보컬 스타일은 목에 무게 중심을 잡고서 노래를 부르는 것인 탓에 목 자체에 무리를 주는 형식이라고 알려져 있기도 하다.


title: 리암 갤러거

text: 노엘과의 사건으로 인하여 오아시스가 해체된 이후, 얼마 지나지 않아, 리암은 남은 멤버들과 계속 밴드를 계속할 것이라는 의사를 드러내었다. 하지만 기존의 오아시스가 아닌 새로운 밴드를 만들 것임을 분명히 하여, 일부 오아시스의 부활을 바라던 많은 팬들의 아쉬움을 샀다. 혹자는 송라이팅 실력에 있어서 탁월함을 보이며 지금까지의 오아시스를 있게 한 노엘 갤러거가 없음을 두고 그들의 행보를 미심쩍게 바라보기도 했다. 약간 재밌는 것은 그들이 새로이 이끌게 된 밴드 비디 아이(Beady Eye)의 뜻은 '의심쩍은 눈길들' 이라는 것. 여튼 밴드의 작업은 착실히 이루어져서, 2009년 말에는 작곡과 녹음 작업을 시작했으며, 2010년 11월 15일 자로 자신들의 싱글 'Bring the Light'를 공개하며 이것의 음원을 무료로 다운로드하게 해주었다. 그들의 첫 앨범 «a href="Different%20Gear%2C%20Still%20Speeding">Different Gear, Still Speeding


title: 2006년 아시안 게임

text: 제15회 아시안 게임은 2006년 12월 1일부터 12월 15일까지 카타르 도하에서 개최되었다. 45개국의 12,000여 명의 선수들이 참가해 역대 최대의 아시안 게임이 되었다. 또한 아시아 올림픽 평의회(OCA) 회원국 모두가 참가한 첫 대회이기도 했다.


title: 2006년 아시안 게임

text: 2000년 11월 12일에 대한민국 부산에서 열린 아시아 올림픽 평의회(OCA) 총회에서 카타르 도하가 말레이시아 쿠알라룸푸르, 홍콩, 인도 델리를 누르고 2006년 아시안 게임 개최 도시로 선정되었다.


title: 2006년 아시안 게임

text: 도하는 1차 투표에서 20표, 2차 투표에서 22표를 받으면서 압도적인 승리를 거두었다. 반면 쿠알라룸푸르는 1, 2차 투표에서 공동 13표를, 홍콩은 1, 2차 투표에서 공동 6표를 받으면서 탈락했고 델리는 1차 투표에서 2표를 받아 탈락하였다.


title: 2006년 아시안 게임

text: 경기장은 칼리파 스타디움 지역, 알 사드 지역, 알 아라비 지역, 알 라얀 지역, 알 가라파 지역, 카타르 스포츠클럽 지역 등으로 배치된다.


title: 2006년 아시안 게임

text: 2006년 아시안 게임의 종목의 아래와 같다. 배구, 배드민턴, 야구, 축구, 탁구의 예선 경기를 제외한 모든 종목의 경기는 개막식 이후에 거행되었다. 체스가 역사상 처음으로 아시안 게임에서 정식종목으로 채택되었다. 2006년 아시안 게임에는 총 45개국이 모두 참가했다. 걸프 전쟁을 이유로 아시아 올림픽 평의회(OCA)로부터 자격 정지 처분을 받았던 이라크가 1986년 아시안 게임 이후 20년 만에 처음으로 참가하였다.


title: 조재면

text: 조재면(趙在勉, 1900년 10월 29일 부안 - 별세)은 대한민국의 국회의원이다.


title: 조종승

text: 조종승(趙鐘勝, 1903년 5월 3일 단양 ~ 1970년 9월 16일, 조선민주주의인민공화국)은 대한민국의 국회의원이다. 대한민국의 초대, 제2대 국회의원을 역임하였다. 한국전쟁 때 조선민주주의인민공화국으로 갔다.


title: 조중현 (1895년)

text: 조중현(趙重顯, 1895년 3월 1일 장단 ~ 1951년?)은 대한민국의 국회의원이다. 대한민국의 초대 국회의원을 역임하였다. 국회 내의 반민특위 조사위원으로 활동하였다.


title: 조중현 (1895년)

text: 한국전쟁 중 조선민주주의인민공화국으로 납북되었다. 1962년 내외문제연구소가 《동아일보》를 통해 공개한 바에 따르면, 1951년 여름에 발진티푸스에 걸려 병원에 실려간 뒤로 다시 모습을 보이지 않았다.


title: 조한백

text: 조한백(趙漢栢, 1908년 2월 28일 ~ 1997년 3월 18일, 김제 출생)은 대한민국의 국회의원이다. 호는 월촌(月村)이다. 초대, 제4대, 제5대, 제7대 국회의원을 역임하였다.


title: 조헌영

text: 조헌영(趙憲泳, 1901년 1월 8일 ~ 1988년 5월 23일)은 대한민국의 독립운동가, 사회운동가, 한의학자, 정치가, 국회의원이었다.


title: 조헌영

text: 경상북도 영양에서 출생하였다. 본관은 한양(漢陽)이고 자(字)는 응문(應文)이며 호(號)는 해산(海山)이다. 초대, 제2대 국회의원을 역임하였다. 한국 전쟁 중 조선민주주의인민공화국으로 갔다.


title: 조헌영

text: 시인 조지훈이 조헌영의 차남이다.


title: 세이소쿠가쿠엔 고등학교

text: 세이소쿠가쿠엔 고등학교()은 일본 도쿄 지요다 구에 있는 고등학교이다. 한국에서는 "정칙학교", "정칙영어학교"로 알려져 있으며, 일제 강점기에 많은 한국인들이 이 학교에서 유학하였다.


title: 주기용

text:
주기용(朱基瑢, 1897년 3월 12일 창원 ~ 1966년 5월 8일)은 대한민국의 교육인이다.
1934년에 나중에 이름이 오산고등학교로 바뀐 오산학교 제15대 교장으로 취임하였다.
1942년 일제의 강압으로 사임하였는데
광복 후 1945년에 다시 제17대 교장으로 취임한다.
전쟁 후 서울로 옮겨 재건된 오산학교에서 1953년에서 1961년까지 제18대 교장이었고,
1962년부터는 제6대 재단이사장이었다.
대한민국의 제헌 국회의원을 지냈다.


title: 장성호 (유도 선수)

text: 장성호(蔣盛晧, 1978년 1월 12일 - )는 대한민국의 유도 선수였으며, 현재 용인대학교 교수이다. 선수 시절에는 대한민국 남자 유도 중량급의 대표적인 선수였다.


title: 장성호 (유도 선수)

text: 100kg으로 1999년 영국 버밍엄에서 열린 세계 유도 선수권 대회에 출전하여 은메달을 획득하였다.2000년 시드니 올림픽에 출전했으나, 1회전에서 탈락하였다.2001년 독일 뮌헨 세계 선수권 대회에서 동메달을 획득하였다.


title: 장성호 (유도 선수)

text: 2002년 부산 아시안 게임과 2004년 아테네 올림픽에서 은메달을 획득하였다.


title: 장성호 (유도 선수)

text: 대한민국 국내 대회에서는 계속하여 좋은 성적을 거두어 국가대표의 자리를 유지했으나, 국내 대회의 화려한 수상 기록과는 달리, 올림픽이나 세계 선수권, 아시안게임에는 모두 최고성적으로는 은메달에 만족해야 하여 "2인자"라는 수식어가 따라붙기도 했으나, 2006년 도하 아시안 게임에서 3번 만나 3번 모두 졌던 일본의 이시이 사토시를 상대로 통쾌한 한판승을 거두며 금메달을 목에 걸었다.


title: 장성호 (유도 선수)

text: 2008년 베이징 올림픽에도 참가했다. 이 대회 개막식에서 대한민국 선수단의 기수로 활약하였다. 그러나 경기 예선전 8강에서 몽골 투신바야르 나이단 선수에게 패하여 7위에 머물렀다. 베이징 올림픽 이후 선수 생활을 은퇴하였고, 은퇴 후 2008년부터 2012년 런던올림픽까지 국가대표 남자 코치로 활동하였다.


title: 바다 (가수)

text: 바다(, , , 1980년 2월 28일 ~ )는 대한민국의 여성 솔로 가수겸 뮤지컬 배우이다. 1997년 11월 28일 SM 엔터테인먼트 최초의 걸 그룹 《S.E.S.》의 멤버로 연예계에 데뷔하였다. 아이돌 최고 보컬리스트로 꼽힐 정도로 실력을 인정받았다. 전라남도 완도군 에서 출생하였다. 종교는 천주교이며, 세례명은 《비비안나》이다. 바다는 독실한 천주교인으로 유명하기도 하다. 2002년 《S.E.S.》 해체 이후 곧이어 2003년 솔로 1집 《A Day of Renew》으로 데뷔하여 《Music》, 《Somehow Somewhere》, 《Aurora》, 《Eyes》, 《V.I.P》, 《GoGoGo》, 《Queen》, 《Mad》등의 노래로 활발한 가수 활동을 이어나갔다.


title: 바다 (가수)

text: 2003년 9월 뮤지컬 《페퍼민트》로 여자 아이돌 최초로 뮤지컬 배우로 전향하였다. 2007년 11월에는 뮤지컬 《텔 미 온 어 선데이》, 《노트르담 드 파리》를 통해 뮤지컬 배우로서 입지를 확고히 하였다. 2008년에는 《노트르담 드 파리》에서 좋은 연기를 보여준 결과 더 뮤지컬 어워즈에서 《여자 인기상》을 수상하였고 한국 뮤지컬 대상에서는 생애 최초로 《여우 신인상》을 수상하는 쾌거를 이루어냈고 《인기 스타상》도 수상하였다. 연이어 2009년에는 뮤지컬 《미녀는 괴로워》에서 좋은 연기를 보여준 결과 2009년 더 뮤지컬 어워즈에서 생애 최초로 《여우 주연상》을 수상하는 쾌거를 이루어냈고, 한국 뮤지컬 대상에서는 《인기상》을 수상하였다. 2014년에 제6회 Seoul Success Awards에서는 생애 최초로 뮤지컬 《대상》을 수상하는 쾌거를 이루어냈다.


title: 바다 (가수)

text: 2009년 8월에는 가수로 컴백하여 4집 《바다를 바라보다...》를 발매하여 타이틀 곡 《Mad》로 왕성한 활동을 펼쳤고 이후로는 쭉 뮤지컬 활동에 전념하였다. 뮤지컬 활동에 전념하면서도 드라마 O.S.T, 피쳐링, 디지털 싱글 앨범 발매, 불후의 명곡등을 통해서 가수로서의 모습도 꾸준히 보여주며 대중과 소통하고 있다. 2016년 6월 13일 정오에 음원 사이트를 통해 미니 앨범 《Flower》 가 발매 되었다. 2017년 12월 31일 데뷔 20주년 기념 단독 콘서트를 개최하였다.바다는 안양예고 재학 시절 교내 축제무대에 선 것을 계기로 이수만에 의해 발탁되었다. 원래 바다는 뮤지컬 배우를 꿈꿨으나 아버지의 병환으로 집안 형편이 어려워지면서 대학 진학이 어려운 상황에 놓이게 되었는데, 이수만이 대학 학비 전액을 지원해 주면서 고등학교 때부터 가수 준비를 하게 됐다. 당시 바다는 SM 오디션에서 장혜진의 〈내게로〉를 불러 합격했는데, 이러한 인연으로 자신의 솔로 3집 앨범 《Made In Sea》에 〈내게로〉를 리메이크해서 싣기도 했다. 참고로 바다는 데뷔 전 김건모, 신승훈을 배출한 덕윤산업의 오디션을 봤으나 계약까지 성사되지는 않고 가수 홍경민과 함께 관리 대상으로 낙점받았다고 한다.


title: 바다 (가수)

text: 1990년대 후반은 아이돌 그룹의 전성기였다. H.O.T.와 젝스키스, S.E.S.와 핑클은 가장 대표적이었던 아이돌 그룹이었고 서로 라이벌관계를 통해서 1990년대 한국 가요계의 황금기를 이끌었다. 하지만 2000년대에 들어서면서 그들은 한계를 드러내며 하나둘씩 (원치않는) 해체수순을 밟았다.


title: 바다 (가수)

text: S.E.S.는 2002년, 5집《Choose My Life-U》라는 의미심장한 앨범타이틀로 컴백했을 당시, '다시 돌아봤을때 S.E.S.의 이름이 부끄럽지 않게, 정상의 자리에서 아름답게 S.E.S.를 마무리하자'는 생각을 해체 전 여러 인터뷰에서 밝혔으며, 그 누구보다 아이돌의 한계를 잘 알고 있었던 그녀들이었기에, 그 아이돌의 한계에서 벗어나기 위해서 음악적으로도 노력하는 모습을 보여줬다.


title: 바다 (가수)

text:
S.E.S.의 해체는 팀의 불화로 인해 해체되거나, 기획사와 가수간의 다툼으로 인해 해체되는 사례와는 달랐다.
해체 후 10년 뒤 바다에 의해 알려진 사실은 이수만의 장학금으로 대학을 나올 수 있었다고 하였다.
S.E.S의 중심에는 늘 바다가 있었다. 데뷔 초에는 배우 '최지우'와 닮았다는 말을 들을 정도로 청순한 여고생의 이미지를 부각시켰으며, 무엇보다 S.E.S. 시절부터 보인 탁월한 가창력은, 그녀의 솔로 제안도 이미 조심스럽게 이야기되고 있을 수 밖에 없었다.


title: 바다 (가수)

text: S.E.S.의 5집 활동부터 이미 타 멤버들은 개인활동(연기와 뮤지컬)을 시작했지만, 유독 바다는 음악에만 집중하는 모습을 보여줬다. SM과의 계약이 만료되기 몇 년 전부터 SMTOWN의 계절음반 뮤직비디오에 바다의 참여가 점차 없어지기 시작했으며, 이유를 자세히 알 순 없지만 어쨌건 SM에서의 바다의 개인활동은 거의 없었다.


title: 바다 (가수)

text: 그녀는 2002년 "목소리를 닮고 싶은 여자가수" 1위에 선정되기도 했다.


title: 바다 (가수)

text:
전 기획사(SM)에서 나온 바다는 2003년 1월 (주)웅진코웨이개발 산하 웅진미디어와 5억원에 전속계약을 맺었다. 그녀는 2003년 3월 중순 미국 LA 뉴캐슬 스튜디오에서 그렉 라슨, 조이 카본, 한국의 신상호 등과 함께 솔로앨범 녹음작업에 전념했다.(웅진미디어는 음반제작만을 하던 기업이었으나 바다를 영입하며 가요계 매니지먼트까지 사업범위를 확장했다.)
그녀는 뮤지컬 《페퍼민트》에서 여주인공을 맡아 유명 배우 남경주와 함께 공연을 선보이기도 했다.
솔로 데뷔 앨범 《A DAY OF RENEW》는 2003년 10월 23일 발매됐다. 〈Music〉으로 연예계에 화려하게 컴백한 그녀는 연예오락 프로그램보다 주로 음악프로그램(생방송 음악캠프, 윤도현의 러브레터 등)과 라디오 방송활동에 치중했다. 그러나 1집 타이틀곡〈Music〉이 조금 저조한 반응을 보이자 대중을 의식해 곧이어 후속곡〈Somehow, Somewhere〉으로 활동했다.


title: 바다 (가수)

text: 아이돌 그룹에서 솔로로 전향을 할 때면 대다수의 사람들이 기대하듯이 바다의 홀로서기는 2003년 하반기 가요계의 최대 관심사였다. 먼저 솔로 신고식을 치른 유진뿐만 아니라 이 외의 많은 아이돌 가수들은 큰 변화가 필요한 시기에 음악적 방향을 달리했었다. 하지만 바다는 타이틀곡 뿐만 아니라 앨범 전체적으로 S.E.S.시절의 음악을 기준으로 확대 발전해 나가는 양상을 보였다. 그녀는 한 기사에서 "정적인 발라드 혹은 R&B 가수로 전환하기보다는 나이가 들어도 정열적으로 무대에서 노래하는 마돈나(Madonna)와 자넷 잭슨(Janet Jackson)처럼 되고 싶다"고 말했다.


title: 바다 (가수)

text: 바다가 직접 작사한 타이틀곡 'Music'은 바다의 그런 음악관을 담았다. 타이틀 뿐 아니라 그녀의 새로운 시작에 어울리는 '새로운 날에', 소울펑키 곡 'Dream maker', 그리고 유로 댄스 풍의 'Be mine tonight' 등도 S.E.S.의 음악과 연계시킬 수 있는 성질의 곡들이었다. 첫 솔로앨범의 의미는 비단 음악 스타일과 노래에만 있지는 않은데, 신상근와 함께 공동 프로듀스를 하면서 바다의 강한 욕심을 담은 첫 솔로 앨범은 가요계를 섹슈얼리티로 도배하게 만든 시대적 상황과 묘한 경쟁 구도에 놓이게 됐다.


title: 바다 (가수)

text: 2집 《Aurora/Happy Face》는 2004년 9월 24일 발매됐다. 그녀는 앨범발매 기념 쇼케이스를 통해 활동을 시작했다. 2집 앨범은 MISIA, 히라이 겐, 케미스트리, 스피드, 보아 등의 앨범을 프로듀싱했던 마쯔바라 켄을 필두로 무라야마 신이치로, 이마이 료스케, 우루, DJ 유타카 등 일본의 대형 프로듀서가 참여하여 발매 이전부터 화제가 됐다. 또한 바다가 전곡을 작사하고, 7곡을 작곡하는 등 아티스트로서의 면모 또한 보여준 첫 번째 앨범이라 할 수 있다. 2집에서 그녀는 아이돌 스타의 한계를 극복하기 위해 그 어느 때보다 많은 노력을 쏟았다. 1집과 마찬가지로 2집에서도 바다는 S.E.S.시절의 지르는 창법을 쓰지 않아서, 목소리에 힘을 빼고 곡에 맞추어 목소리를 달리 내려 노력했다.


title: 바다 (가수)

text: 1집과는 다르게 2집은 일본에서 작업해 J-pop 분위기의 곡들이 많았다(Happy Face, 오로라, Eyes, Into you 등). 또한 2집에서도 대중성과는 거리가 먼 실험적인 곡들이 많았다고 볼 수 있다. 타이틀 곡 선정에 있어서는 무라야마 신이치로가 작곡한 J-pop 풍의 댄스곡〈Happy face〉(무라야마 신이치로가 자넷 잭슨(Janet Jackson)에게 주려고했던 곡)와 마츠바라 켄이 작곡한 발라드 넘버〈오로라〉가 마지막까지 경쟁했다고 전해진다.


title: 바다 (가수)

text: 바다는 2집 컴백 바로 전에 쇼케이스를 열어 짧게 자른 헤어스타일을 보여줬는데 헤어스타일에서 느껴지듯이 자기 자신의 이미지와 노래 스타일에 대해서 많은 변화를 시도했지만 대중들의 반응은 1집 보다 더욱 냉담했다. 또한 그리고 바다의 소속사인 플라이젠(웅진)이 음반산업을 접게 됨에 따라 소속사를 지인엔터테인먼트로 바꾸게 되면서 바다의 2집 활동은 흐지부지 되어버리고 말았다.


title: 바다 (가수)

text: 배우 이은주(99학번)는 바다의 단국대학교(98학번) 연극영화학과 후배지만, 그녀와는 같은 1980년생 동갑의 단짝 친구였다. 이은주는 2005년 2월 22일 오후 자택 드레스룸에서 숨진 채 발견됐다. 이은주의 자살 소식에 바다는 22일 한 전화통화에서 "왜 그랬는지 믿을 수 없다"며 말을 잇지 못하고 오열했다. 바다의 한 측근은 "서울 삼성동 자택에서 거의 정신을 잃고 쓰러졌다. 어제까지 통화하는 모습을 봤는데 충격이 클 것이다. 이은주씨와 가끔 같이 만났는데 불안해 하는 모습도 보였다"며 안타까워했다고 전했다.


title: 바다 (가수)

text: 바다는 이미 계획 되어 있던 몇몇 인터뷰를 전격 취소한 데 이어 3일장 기간 동안 남은 일정까지 모두 취소했다. 22일 이은주의 사망 소식이 알려지자 바다는 제일 먼저 빈소를 찾아 이은주의 어머니를 살뜰이 챙기고, 영정사진을 보고 정신을 잠시 잃은 이은주의 어머니를 부축하기도 했다. 그녀는 23일 새벽까지 빈소에 머물다가 자신의 귀 통증으로 병원에 들른 후 낮에 빈소를 다시 찾았다. 바다는 병원에서 `눈물 콧물을 흘리고 너무 많이 울어 귀에서도 고름이 나온다'는 진단을 받을 정도로 중이염을 심하게 앓게 됐다.


title: 바다 (가수)

text: 그녀는 이은주를 잃은 이후 솔로 2집은 물론 공식 활동을 일체 중단한 채 어려운 이웃 돕기에 열중했다. 당초 발표할 예정이었던 디지털 싱글 앨범 제작도 취소시키고, 한 보석 회사의 CF지면 촬영에도 참여하지 않았다. 평소 봉사단체 `사랑나누리`에서 활동해 온 바다는 아제르바이잔으로 출국해 구호활동을 펼쳤다. 측근은 "바다가 최근 중이염으로 통원 치료를 받는 등 건강 상태가 좋지 않지만 봉사 활동 참여 의사가 강해 아제르바이잔으로 떠나기로 했다"고 밝혔다.


title: 바다 (가수)

text: 그녀는 2005년 10월 애니콜 뮤직캐스트에서 인터넷 라디오 "music in the sea"를 진행했으며, 일본에서 머물며 쇼케이스를 가지기도 하며 지친 몸과 마음을 재충전하는 기간을 가졌다.


title: 바다 (가수)

text: 그녀의 세 번째 정규앨범 《Made in Sea》는 2006년 1월 20일 발매됐다. 3집 앨범도 역시 쇼케이스를 통해 활동을 시작했다. 1집은 미국에서, 2집은 일본에서 음악성 위주로 작업했던 그녀는 3집에서는 보다 대중에게 가까이 다가가고자 편안한 느낌의 대중적인 곡들을 선택했다. 이번에도 작사에 참여하여 곡의 감성을 실었고, 앨범 제작에는 가수 란의 "어쩌다가"를 작곡한 이한민, 일본의 작곡가 Yamadori 등 국내외 다수의 작곡가가 참여했으며 앨범 프로듀싱은 바다와 이한민이 공동으로 진행했다.


title: 바다 (가수)

text: 기동전사 건담 SEED의 엔딩곡을 리메이크한 타이틀 곡인 "Find the way"는 일본 가수 나카시마 미카의 곡을 커버하면서, 소리를 질러대는 것도 아니고 화려한 바이브레이션을 자랑하지도 않는, 그저 침착하고 정적인 곡이다. 이 노래를 통해 작사가 바다의 모습과 함께, 그녀의 새로운 모습을 보여줬다. 그녀는 과감하게 화장도 지웠으며 부클릿에 담긴 의상 코디도 꽤 일상적이었다.


title: 바다 (가수)

text: 한편 "Find the way" 뮤직비디오에는 S.E.S. 전 멤버인 유진, 슈가 참여하여 멤버들간에 끈끈한 우정을 과시했다. 3년 만에 S.E.S. 멤버 전원이 한 자리 모여 뮤직비디오를 촬영해 화제가 됐다.


title: 바다 (가수)

text: 그녀는 성숙해진 면모를 드러내기 위해 장혜진의 '내게로'와 이상은의 '사랑할 거야'를 리메이크 곡으로 낙점했다.


title: 바다 (가수)

text: 'Find the Way'에서 보여주었던 차분하고 편안한 모습과 달리, 리패키지앨범을 발매함과 동시에 펑키한 리듬의 후속곡 'V.I.P'을 선보이며 각종 댄스차트의 상위권을 차지하면서(2006년 싸이월드 댄스곡 2위, 인기가요 Take 7). 솔로 여가수로서 성공했다는 평을 받게 됐다. 그녀는 후속곡에서 파워풀한 안무와 댄디한 의상으로 'Find the Way' 와는 또 다른 모습을 보여줬다.


title: 바다 (가수)

text: 그녀는 이 곡으로 드디어 대중들에게 "솔로가수 바다"를 인식시켰으며, 많은 오락프로그램에 출연함과 동시에 노메이크업 컨셉을 선보였다. 이 곡으로 건강한 이미지를 확고히 굳힌 바다는 각종 대학축제에 초대됐으며, 마침 2006년 월드컵과 월드 베이스볼 클래식시즌을 통해 카리스마있는 무대를 선보일 기회가 많았다.


title: 바다 (가수)

text: 바다가 3집 활동을 시작할 즈음, S.E.S.의 재결합설이 터져나왔다.


title: 바다 (가수)

text: S.E.S.는 해체 3년 만에 데뷔 8주년 공식 팬미팅을 가져 오랜만에 함께 노래를 부르며 S.E.S의 오랜 팬들을 위한 시간을 마련하기도 했으며, 3집 발매 몇달 전 가졌던 'Mnet KM 뮤직비디오 페스티벌'에서 PD선정 특별상을 S.E.S.의 이름으로 수상하며 공연을 가지기도 했다.


title: 바다 (가수)

text:
사실 god와 핑클, 베이비복스 등이 '해체'라고 말하지 않지만, 오히려 S.E.S.는 공식적으로 해체를 했지만 현재 활동하는 그 어느 그룹보다 더 자주 모이고 있다. 이들은 언제든 다시 뭉칠 준비가 되어 있다.
바다는 "다시 뭉치기 위해 해체한 것"이라고 말했고, 유진도 "해체할 때 이미 재결합을 염두에 두고 있었다"고 말했다. 슈도 "다시 뭉쳐 활동하고 싶다."고 했다.


title: 바다 (가수)

text: 그러나 재결합은 아직 현실적으로 많은 어려움이 있다. 혹 이들이 다시 재결성한다 해도 한창때의 S.E.S.처럼 활동하지는 않을 것으로 보인다. 바다는 "예전과 같이 하는 게 아니라 디지털 싱글 등으로 한시적인 활동을 할 것이다."고 말했다.


title: 바다 (가수)

text: 첫 싱글앨범 《Start》는 2006년 11월 16일 발매됐다. 2006년 3집으로 많은 사랑을 받은 바다는 그 사랑을 팬들에게 보답하고자 그녀의 솔로 데뷔 첫 싱글 앨범을 발표했다.


title: 바다 (가수)

text: 싱글 1집은 기존에 보여주었던 발라드와 댄스음악이 아닌 펑크락으로의 음악적 도전을 시도했다. 타이틀곡 "고고고(Go Go Go)"는 경쾌한 펑크락 스타일의 곡으로 밝고 경쾌한 느낌의 노래와 가사로 새로운 꿈과 희망을 찾아 떠나 나의 행복을 찾는 메시지를 담고 있다. 또한 이 곡은 수능 시험일에 발매가 되어 수능을 보고 난 고3 학생을 위한 곡이라 하여 "고쓰리"로 불리기도 했다.


title: 바다 (가수)

text: 그녀는 중국에서 열리기로 한 대규모 공연이 취소되자, 기자회견장에서 즉석으로 노래를 불러 화제가 되기도 했으며, 2007년 민선 4기 서울시 홍보대사로 위촉됐다. 또한 이 활동부터 바다의 소속사가 "지인엔터테인먼트"에서 "라이몬엔터테인먼트"로 바뀌게 됐다.


title: 바다 (가수)

text: 두 번째 싱글 《Queen》은 2007년 7월 27일 발매됐다. 이번 싱글은 발매 전부터 '럭빈'(럭셔리+빈티지)이라는 새로운 컨셉트로, 80년대 복고풍 '아줌마 파마' 패션으로 화제를 모았다. 그녀는 MBC TV '쇼! 음악중심'으로 1년 만에 컴백했다.


title: 바다 (가수)

text: 이번 싱글 앨범은 바다가 S.E.S.를 떠난 후 2003년부터 보여줬던 듣기 흥겨운 팝에서 크게 벗어나지 않았을뿐더러 오히려 콘셉트를 확실히 드러냈다. 'Queen'은 80~90년대 디스코 리듬과 미래지향적 음악의 느낌을 적절히 섞은 노래로 흥겨우면서 복고적인 음색이 풍부하게 담겨있으면서 간간이 70년대를 연상시키는 음향이 뚜렷하다. 바다는 복고적인 안무 블링블링(반짝반짝), 찌르기 춤을 선보였다. 바다는 2집 싱글 퀸으로 활동 중이던 2007년 8월 '2012 여수세계박람회'와 '해양수산부' 업무를 홍보할 '바다사랑 홍보대사'로 위촉되었다.


title: 바다 (가수)

text: 9월에는 모노 뮤지컬인‘텔미온 어 선데이’(Tell me on a Sunday)를 위해 복더위 속에서 연습에 매진했고 이를 위해 싱글 2집의 활동을 중단했다. 바다는 이 뮤지컬에서 언더그라운드 가수로 출연, 홀로 보컬과 대사를 전부 혼자 맡아냈다.


title: 바다 (가수)

text: 또한 그녀는 '노트르담 드 파리'의 오리지널 공연을 보고 배역에 대한 매력을 느끼던 차에 한국어버전의 오디션을 진행한다는 소식을 접해, 장르를 망라하여 총 1,500여 명 이상이 지원한 오디션에 한국 내에서 인지도 등의 사전 정보 없이 가창력과 곡 소화력등의 실력만으로 5차의 치열한 심사 기간을 거쳐, 특별심사에서도 가창력으로 호평을 받으며 프랑스 NDP 프로덕션 제작팀으로부터 최종 합격 판정을 받고 이듬해인 2008년 초에 '노트르담 드 파리'로 왕성한 뮤지컬 활동을 펼쳤다.


title: 바다 (가수)

text: '노트르담 드 파리'의 에스메랄다 역으로 왕성한 활동을 펼쳤던 그녀는, 같은 해인 2008년에 제 2회 뮤지컬 어워즈에서 "인기상"을 수상했으며, 같은해 연말에는 영화로 선풍적인 인기를 몰았던 "미녀는 괴로워"의 주인공인 강한별 역을 맡아서 뚱녀 역할과 미녀 역할을 번갈아 가며 공연을 했고 그녀만의 독특한 창법으로 'Maria', '별' 등을 재탄생시켰다. 그녀는 이듬해 2009년 4월에 제 3회 뮤지컬 어워즈에서 '미녀는 괴로워'의 강한별 역으로 많은 대 선배들의 경쟁을 뚫고 "여우 주연상"을 꿰차는 쾌거를 이루어냈다.


title: 바다 (가수)

text: 이후 뮤지컬 활동을 잠시 중단한 그녀는 Green Heart 바자회, 2009 희망 TV 대한민국이 떴다!! 등을 통해 바자회나 봉사활동에도 적극적으로 참여했으며, 2009년 여름을 목표로 정규 4집 음반 작업에 매진하게 됐다. 뮤지컬 배우 활동 당시의 소속사는 PL엔터테인먼트였으며 앞으로도 뮤지컬 배우로 활동 할 시에는 계속해서 PL엔터테인먼트와 함께 한다고 한다. 4집 활동부터의 소속사는 3집의 프로듀싱을 도왔던 이한민 대표의 회사인 "FrogMusik 엔터테인먼트"로 소속사를 옮겨 현재까지도 소속되어 있다.


title: 바다 (가수)

text: 그녀의 네 번째 정규앨범 《바다를 바라보다...》는 2009년 8월 11일 발매됐다. 2006년 3집 "Made in Sea" 이후, 가수로써의 활동보다는 뮤지컬 배우로 진출해 '노트르담 드 파리' '미녀는 괴로워'를 빅히트시키며 일약 뮤지컬계의 블루칩으로 급부상한 바다는 "2009 뮤지컬 어워즈"의 여우주연상을 거머쥐었고 그 후 다시 가수의 모습으로 팬들 곁으로 돌아왔다.


title: 바다 (가수)

text: 4집 앨범 [바다를 바라보다...]는 가요계의 몇 안되는 정상급 여가수로서의 바다 자신을 바라보는 의미이기도 하며, 대중의 입장에서 가수 바다의 음악을 바라본다는 내용을 담고 있다. 앨범은 80, 90년대 전 세계를 강타한 SYNTH POP 사운드에 현대적인 일렉트로닉 사운드를 가미해 완성, 현 가요계를 점령한 복고사운드에 마침표를 찍는 의미로 이전과는 색다른 바다만의 음악스타일로 재해석됐다. 대중성을 앨범 전반에 녹여냈으며, SYNTH POP 특유의 세련미와 바다 그녀만의 음악성으로 중무장하여 누구에게나 강하게 어필할 수 있는 음악들이 주를 이룬다.


title: 바다 (가수)

text: 폭발적인 가창력으로 포문을 여는 "Yes I'm In Love"는 2PM 택연과의 피쳐링이 더욱 힘을 실어 주었으며 화려한 편곡과 독특한 구성이 돋보이는 "MAD"는 신예 언터쳐블의 피쳐링으로 신선함을 더했다. 그리고 80년대 POP음악 사운드가 연상되는 "딜레마" "Dance Mission"등의 수록곡은 4집의 모토인 SYNTH POP 사운드를 표현하기에 부족함이 없다. 또한 그동안 시도하지 않았던 바다의 또 다른 매력을 감상해 볼 수 있는 감성적인 발라드 트랙 "여자는 울고" 와 "웃어라, 캔디야"등은 이 앨범의 백미라 할 수 있다. 음반으로만 만날 수 있는 S.E.S. 멤버 유진과의 듀엣곡 "나요..."는 오랫동안 그들을 기다려온 많은 이들에게 큰 선물이 될 것이다. 한상원, 김세진, 김진환 등 가요계의 트랜디 메이커 작곡가들이 대거 참여하여 앨범의 완성도를 더했고 바다 역시 자신의 음악적인 역량을 아낌없이 보여준 앨범이다.


title: 바다 (가수)

text: 타이틀 곡은 "MAD"로 "암소음메", "암쏘맥", "암쏘메에에~"등 독특한 가사와 창법을 통해 많은 유행어를 만들어 냈으며, 특히 격렬한 춤을 추면서도 마치 CD를 그대로 틀어 놓은 듯한 느낌을 줄 정도로 완벽하게 라이브를 소화하는 바다에 대한 팬과 네티즌들의 찬사가 이어졌었다. 후속곡으로는 "Yes I'm In Love"로 활동했으며, 활동 기간은 1~2주 정도로 그리 길지 않았으나 각종 TV 연예프로그램 (대결! 스타셰프, 무한도전 등)을 통해서 무대를 선보였다. 그 외에 잔잔한 발라드곡인 "여자는 울고"를 통해 잠시 활동을 이어가다가 연말인 12월 30일과 31일 양일에 바다 라이브 콘서트 (일명 "바라콘")를 성균관대학교 새천년홀에서 열었으며, 팬들을 위해 아낌없는 노래실력을 발휘했다.


title: 바다 (가수)

text: 2010년 2월 18일 바다 최성희는 단국대학교를 12년 만에 탤런트 고세원과 함께 졸업했다. 2011년에는 MBC 예능 프로그램 《무한도전》에서 진행하는 "서해안고속도로 가요제"에 참여하여, 고정멤버인 리쌍의 길와 함께 "바닷길"이라는 팀을 만들고, 〈나만 부를 수 있는 노래〉를 발표하였다.


title: 바다 (가수)

text: 어머니가 돌아가신 이후 잠정적으로 활동을 중단했던 바다는 제작진의 삼고초려 끝에 '불후의 명곡-전설을 노래하다'를 통해 오랜만에 브라운관 무대에 올랐다.


title: 바다 (가수)

text: 2013년 4월 1일 심수봉 특집을 시작으로 기량을 뽐내던 바다는 이승철 특집에서 '소녀시대(2013/06/01)'로 첫 우승을 차지하며 단숨에 불후의 명곡 대세로 등극했다. 완벽한 춤과 노래로 수준급의 퍼포먼스를 선보인 바다의 무대는 선후배 동료가수들과 대중들에게 신선한 충격을 안겨주었다.


title: 바다 (가수)

text: 원곡 가수인 이승철은 바다의 무대에 대해 "역시 내공은 못 속이는 것 같다. 뮤지컬로 단련된 라이브는 타의 추종을 불허한다", 동료가수인 문명진은 "걸그룹의 방향을 제시했다"고 평한 바 있다. 이 무대는 그 이후에도 엄청난 조회수를 기록했고, 약 일주일간 검색어 랭킹 상위권에 오르며 오래도록 회자되는 불후의 명곡 최고의 무대로 꼽힌다.


title: 바다 (가수)

text: 이후에도 조덕배 특집 '나의 옛날 이야기(2013/06/15)', 유호 특집 '카츄사의 노래(2013/07/27)', 전영록 특집 '불티(2013/08/31)', The Rival 특집 '미소를 띄우며 나를 보낸 그 모습처럼(2014/01/04 1주 우승)', 원조 걸그룹 특집 '커피 한 잔(2014/08/23)'으로 다양한 모습을 보여주며 우승을 차지해 다시 한 번 가수 바다의 가치를 재확인 시켰다.


title: 바다 (가수)

text: 이와 동시에 바다는 뮤지컬 을 통해 오랜만에 뮤지컬 활동에도 복귀했다. 프랑스의 대표 여가수이자 퍼시만을 사랑하는 여주인공 마그리트 역할을 맡아 특유의 사랑스러움과 애절한 감정연기로 호평을 받았다.


title: 바다 (가수)

text: 이후 뮤지컬  3연으로 본인에게 신인상과 인기상을 안겨주었던 에스메랄다 역할을 다시 한번 맡아, 엄청난 흥행돌풍(인터파크 집계결과 2013년 총 티켓판매 순위 2위 기록)과 함께 에스메랄다 그 자체라는 평가를 받았다.


title: 바다 (가수)

text: 오랫동안 기다린 뮤지컬 팬들에게 보상이라도 하는듯, 뮤지컬 에 잇따라 캐스팅되어 자유롭고 치명적인 여인 카르멘의 매력을 뽐내었다. 김동연 연출은 "카르멘이라는 역할을 떠올렸을 때 제일 먼저 떠오른 게 바다였다"며 대체할 수 없는 뮤지컬배우 바다만의 확고한 영역을 확인시켰고, 바다는 이 작품에서 자신의 특기인 열정적인 춤과 노래로 다시 한 번 뮤지컬 계에서의 입지를 분명히 했다.


title: 바다 (가수)

text: 불후의 명곡과 뮤지컬 활동을 마친 바다는 5년 간의 공백을 깨고 솔로앨범을 발표할 계획이었으나, 세월호 사건으로 큰 아픔을 겪은 국민적 정서를 고려해 아쉽게도 연기되었다. 최근 바다는 뮤지컬 배우 정성화와 함께 하는 뮤지컬 콘서트, 폴포츠와 함께 하는 콘서트 등 활발한 공연과 '스타킹 뮤지컬킹', '패션왕 코리아 시즌2', '불후의 명곡' 등의 방송활동을 하고있다.


title: 바다 (가수)

text: 뮤지컬 활동에 주력하던 바다가 우연찮은 기회에 MBC 무한도전 토토가 특집에 참여하게 된다. 90년대에 활동했던 전설의 가수들을 모아 당시의 영광을 재현하는 이 프로그램에서 S.E.S.의 멤버 슈와 (임신한 유진을 대신한) 소녀시대 서현과 함께 출연하며 활동당시의 목소리와 외모를 그대로 간직한 냉동인간, 냉동성대의 모습으로 'I'm your girl' , '너를 사랑해' 무대를 완벽소화해 대한민국 90년대 열풍의 주인공이 된다. 특히 바다가 S.E.S.의 무대를 끝마치고 내려와 데뷔 때부터 한결같이 응원해준 팬들의 플랜카드를 보고 눈물을 흘리는 장면은 시청률이 30%에 육박하며 최고의 시청률 장면으로 선정되기도 했다. 이 방송의 파장이 어마어마해 각종 공연 및 프로그램의 섭외 1순위로 떠오르며 왕성한 활동을 이어가고 있다.


title: 바다 (가수)

text: 뮤지컬 '바람과 함께 사라지다'를 준비하던 바다는 가수활동에 목말라 있는 팬들을 위해 2014년 12월 19일 Winter Ballad Single《아까워》를 발매했다. 그간 앨범이나 방송을 통해 파워풀하고 열정적인 무대를 주로 선보였다면 '아까워'는 담담하게 독백하듯 부른 발라드 곡, 무엇보다 이 앨범은 바다의 자작곡으로 그녀의 싱어송라이터로서의 가능성을 보여주는 계기가 됐다. 뮤지컬에 주력하고 있던 시기라 음악방송 및 홍보활동은 전무했지만 '두시탈출 컬투쇼', '최화정의 파워타임' 등에 출연해 빈틈없는 라이브를 선보이며 댄스뿐만 아니라 발라드도 훌륭히 소화하는 가수 바다의 가능성과 다양성, 지속성을 다시 한 번 입증시켰다.


title: 바다 (가수)

text: 바다는 아시아 최초로 초연되는 프랑스 뮤지컬 '바람과 함께 사라지다'의 여주인공 스칼렛 오하라 역할을 맡아 다시 한번 뮤지컬 디바로서의 입지를 입증시켰다. 인터뷰에서 여러차례 스칼렛 오하라 역할을 맡고 싶다고 말했던 바다는 그 꿈을 이루게 되자 그 어느때보다 열성적인 태도로 뮤지컬에 집중했다. 스칼렛 오하라의 성장기를 다룬 이 작품에서 그녀가 차지하는 비중은 어마어마했으며 거의 원캐스팅에 가까운 회차를 성공적으로 소화했다. 영화만 해도 장장 4시간에 이르는 원작의 분량이 워낙 방대해 무대로 옮기는 과정에서 개연성이 부족하다는 지적을 받기도 했지만 바다의 연기력과 가창력만큼은 최고의 찬사를 받으며, 예술의전당 오페라극장이라는 국내에서 손꼽히는 대극장에서 비수기인 연초에 평균 객석점유율 70%를 달성, 흥행면에서도 좋은 성과를 낼 수 있었다. 서울 공연을 마치고 지방에서도 공연 제의가 쏟아져 부산, 인천, 진주, 대구 등의 지방공연 일정이 확정되었고 중국에서도 공연하고 싶다는 의사를 전달해와 구체적인 방법과 시기를 논의 중이라고 한다.


title: 바다 (가수)

text:
오랜만에 새앨범을 선보이는 조pd를 지원사격하기 위해 바다가 투입됐다. 타이틀곡 "Candy" 는 현 시대 사회인들의 인생사를 격려하는 주제를 다루고 있으며, SM 엔터테인먼트 소속 작곡가인 디즈가 프로듀싱을 맡아 소울펑키디스코의 오리지널에 초점을 두고 작업됐다. 희망적인 메시지를 담고 있는 곡에 바다 특유의 맑고 예쁘지만 파워풀한 보컬이 매우 잘 어울린다는 평으로, 한 라디오에 출연한 조pd는 바다와의 녹음과정에 대해 요구하는 대로 다 해내니 굉장히 재밌고 수월한 작업이었다. 녹음시간도 4시간 밖에 걸리지 않았다며 바다를 극찬했고, 특히 바다는 뮤직비디오 참여와 피쳐링 활동에 대해 즐거운 작업이었던 걸로 만족한다며 조pd 측의 개런티 제의를 거부해 통큰 디바로서의 면모를 보여줬다.
뮤지컬 '바람과 함께 사라지다' 지방공연과 콘서트, 해외일정 등으로 바쁜 와중에도 조pd의 프로모션 활동을 돕기위해 쇼! 챔피언, 더쇼, 유희열의 스케치북, 열린음악회 등 음악방송 활동까지 틈틈이 소화하며 멋진 무대를 선보이고 있다.


title: 바다 (가수)

text: 중국 화남지역 최대의 공중파 방송사인 광동방송의 초청으로 중국과 아시아의 실력파 가수들과 경연을 펼치는 ‘마이왕정빠’에 한국 여가수 최초로 초청되어 출연하였다. 12월 26일 방송된 첫 라운드에서 바다는 중국의 유명 가수 이극근의 히트곡 '붉은 태양'을 광동어로 완벽하게 소화해 심사위원과 방청객들의 높은 점수를 받아 본선 최종 9인에 올랐다. 2016년 1월 2일 방송된  결선 2라운드에서 중국 유명가수 겸 배우였던 매염방의 원곡 ‘석양지가’를 불러 최종 6인에 안착했다.솔로 1집때의 S.E.S.의 연장선상에 있던 곡들에서부터 최근에 선보였던 펑크록과 복고풍 댄스곡까지 그녀의 음악의 폭은 매우 넓다. 한 기사에서 그녀는 지금은 지금 나이 때에 보여줄 수 있고 할 수 있는 그런 음악을 하고, 나중에 나이가 들어서는 좀 더 부드러운 음악을 하겠다는 것이 그녀의 목표이자 포부라고 밝혔다.


title: 바다 (가수)

text: 평소 노래뿐 아니라 의상에 관심이 많은 바다는 3집 활동을 통해 '2007 한국 모델상 시상식', '2007 제5회 LOREAL COLOUR TROPHY' 등에서 상을 수상하며 그 감각을 인정받았다. 그녀는 패션쇼에 여러번 오르기도 했으며, 자신의 이름을 내건 의류 브랜드 T.I. Story를 론칭하기도 하였다.


title: 바다 (가수)

text: 바다는 솔로 데뷔 준비를 하면서 그동안 해오던 '사랑 나누리' 행사에 참여했다. 독실한 가톨릭 신자인 바다는 S.E.S. 데뷔 시절부터 틈나는 대로 고아원 양로원들을 찾아다니며 위문공연을 했으며, 솔로 데뷔와 소속사 이적 문제로 공백이 생기자 성당에서 주관하는 선행을 하며 마음을 가다듬었다. 현재도 그녀는 틈만 나면 이웃을 위한 자선활동에 헌신하고 있다. 앞으로도 그녀의 개인적인 꿈은 '멋지게 성공해서 자선사업을 하며 사는 것'이라고 밝혔다.


title: 바다 (가수)

text: 2004년 MBC 《공감토크쇼 놀러와》 23회 (2004.10.30)


title: 시드니 오페라 하우스

text: 1973년 10월 20일에 문을 연 시드니 오페라 하우스()는 오스트레일리아 뉴사우스웨일스주의 수도 시드니에 있는 공연장이다. 1547석의 오페라 극장과 2679석의 음악당을 비롯해 여러 개의 극장, 전시관, 도서관 등이 있다. 이곳은 가장 유명하고 인상적인 20세기의 건축물 가운데 하나로, 세계에서 가장 유명한 공연장중 하나이다. 공원 지역과 함께 시드니 하버 브리지, 베넬롱 포인트가 있다.


title: 시드니 오페라 하우스

text: 남쪽으로는 시드니의 유명한 다리인 시드니 하버 브리지와 가까우며 시드니 하버 브리지와 시드니 오페라 하우스 주변의 풍경은 오스트레일리아의 대표적인 이미지 가운데 하나이다. 조개 껍질처럼 생긴 이 건물의 지붕 모양은 국제 디자인 공모전의 우승작 작가인 덴마크의 건축가 이외른 우촌이 오렌지 껍질을 벗기던 도중에 떠올린 것으로 알려져 있다. 부분적으로 원형의 모양인 바깥 표면은 자주 그 곳을 항해하는 범선의 소함대를 떠올리게 한다. 시드니 오페라 하우스는 비록 많은 관광객이 공연 관람에 관심이 없더라도 시드니의 주요 관광지 중의 하나로 손꼽힌다.


title: 시드니 오페라 하우스

text: 발레와 음악 공연, 오페라가 열리는 시드니 오페라 하우스는 오스트레일리아 오페라 극단, 시드니 극장단, 시드니 교향 관현악단의 상주지이며 뉴사우스웨일스주 문화부 장관 산하 기구인 오페라 하우스 기금에 의해 운영된다.


title: 시드니 오페라 하우스

text: 시드니 오페라 하우스는 2007년 유네스코 세계 유산에 선정되었다.


title: 시드니 오페라 하우스

text: 1959년 3월 1일에 착공하여 1973년 10월 20일에 완공되었다.


title: 시드니 오페라 하우스

text: 해마다 1월 1일 자정이 되면 세계에서 가장 큰 규모의 새해맞이 불꽃놀이가 시드니 오페라 하우스와 시드니 달링 하버 근처에서 벌어진다. 이 행사를 보기 위해 수만 명의 관광객들이 매년 12월 말에 시드니를 찾는다.


title: 시드니 오페라 하우스

text: 현재 각종 대중 문화 공연이 꾸준히 이어지고 있으며 최근에는 가수 발굴 및 육성 프로그램인 오스트레일리안 아이돌의 생방송 스튜디오로도 활용되어 전 세계의 주목을 받고 있다.


title: 시드니 오페라 하우스

text: 영화, 드라마, 애니메이션 등의 배경이라고도 한다.


title: 시드니 오페라 하우스

text: 오버워치의 2017 하계 스포츠 대회에도 미래도시가 등장한 적이 있었다.


title: 베르디 (동음이의)

text: 베르디


title: 주세페 베르디

text: 주세페 포르투니노 프란체스코 베르디(Giuseppe Fortunino Francesco Verdi, 1813년 10월 10일 - 1901년 1월 27일)은 이탈리아의 작곡가로, 주로 오페라를 작곡하였다. 그는 19세기 이탈리아 오페라의 가장 영향력있는 작곡가이다. 베르디의 작품은 세계 각지 유수의 오페라 극장에서 자주 상연된다.


title: 주세페 베르디

text: 베르디는 북이탈리아의 작은 마을에서 1813년 10월 10일에 태어났다. 그의 아버지는 당시 주로 행상들을 상대로 조그마한 여인숙 겸 잡화상을 경영하였다. 소년 시절의 베르디에게는 이른바 천재 소년다운 에피소드는 아무것도 전해져 있지 않지만 시골에서는 다소 그 음악적 재능이 눈에 띌 정도였다. 1832년 5월 18세 때 고향을 떠나 밀라노로 가서 밀라노 음악원의 입학시험을 보았으나 실패했다. 음악원의 판정은 첫째로 음악원의 입학 자격 연령을 4세나 초과한 것, 둘째는 그런데도 불구하고 베르디의 음악은 서투르고 소박하다 하였다. 결국 베르디는 밀라노에서 개인교수를 받아 작곡공부를 시작했다.


title: 주세페 베르디

text: 이듬해 베르디에게 기회가 왔다. 밀라노 악우협회(樂友協會)가 하이든의 오라토리오 를 연주했을 때 베르디는 대리 지휘자 역할을 했는데 이 때의 역량이 인정되어 악우협회로부터 오페라 작곡을 의뢰받은 것이다. 이리하여 최초의 오페라 가 작곡될 예정이었으나, 1834년에 베르디는 취직 차 일단 귀향하였고 1836년 아버지 친구의 딸과 결혼했다. 그러나 이 동안에도 밀라노의 화려한 오페라 분위기를 잊을 수가 없어 1839년 처자를 데리고 밀라노로 이주하였다. 이 해 가 밀라노 스칼라극장에서 초연되어 다소의 성공을 거뒀다. 26세 때의 일이었다. 유명한 악보 출판업자인 조반니 리코르디가 이 오페라의 출판을 신청해 왔고, 스칼라 극장에서도 3편의 오페라의 작곡을 의뢰해 왔다. 전도가 양양하였으나 아들과 처를 차례로 잃어버리고, 더욱이 스칼라 극장이 오페라 부파를 작곡해 줄 것을 요구했기에 구상을 변경해서 을 작곡했으나 무참히 실패하여 자신을 잃은 베르디는 한때 작곡을 단념했을 정도였다.


title: 주세페 베르디

text:
그러나 친구들의 원조나 조언으로 베르디는 이 위기를 극복하여 1842년부터 1850년에 걸쳐 14곡의 오페라를 썼다. 이러한 작품 가운데에는 (1843), (1844), (1845), (1849) 등 애국적인 독립정신을 구가한 작품이 특히 뛰어났다. 당시의 이탈리아는 오스트리아나 프랑스의 압박하에 있어 완전한 독립국이라고는 할 수 없는 상태였다. 물론 이탈리아 독립 운동의 외침도 점차 높아졌으나 베르디의 오페라는 그러한 이탈리아인들의 기분을 대변하는 것이었다. 그리고 베르디는 오페라에 애국주의를 주입함으로써 오페라에 새로운 생명을 불어넣었다. 이 시기의 베르디는 이탈리아인으로서 참으로 애국의 상징이었다.
명성이 높아짐에 따라 국외로부터도 초청되어 런던이나 파리에서 자작을 상연하여 이탈리아 오페라의 대표적 작곡가로 간주되기에 이르렀다. 그러나 오늘날 이 오페라들은 베르디의 대표작으로는 생각되고 있지 않다. 사실 19세기 중엽의 이탈리아인들을 열광시킨 것은 사실이나 베르디가 참으로 원숙된 오페라 작곡가로서의 모습을 보인 것은 1850년 이후의 일이다.


title: 주세페 베르디

text: 1850년 37세의 베르디가 40일 동안 단숨에 작곡해낸 는 이듬해 3월 베네치아에서 초연되어 오페라 사상 드물게 보는 영광을 불러일으켰다. 베르디도 다소 자신을 가졌던 듯하며 특히 유명한 아리아 은 초연 전에 거리의 사람들에게 알려지는 것을 피하기 위해서, 무대연습 때에도 가수에게 악보를 주지 않고 초연의 전야 겨우 악보가 주어졌다고 한다. 베르디의 생각대로 이 아리아는 일세를 풍미한 명가가 되었고 그의 명성은 더욱더 상승했다.


title: 주세페 베르디

text: 이후의 베르디는 그의 독특한 선율미와 극적 구성력을 마음껏 구사하여 여러 가지 인간감정, 등장인물을 정확히 묘사하여 여러 가지 걸작을 세상에 내놓았다. (1853), (1853), (1867), (1871), (1887), (1893) 등이 그 주된 작품이다. 이와 같은 작품에서 전과 같은 애국주의는 후퇴하고 어떤 정황, 또는 환경에서의 '인간 그 자체'의 표현이 의도되기에 이른다. 그리하여 '인간성'을 오페라로 표현하는 데 있어서는 아마 모차르트와 비견할 만한 최고봉이라 하겠다. , ,  모두가 비극이나, 셰익스피어의 명작으로 된 는 비극 오페라의 최고봉이다. 셰익스피어가 쓴 인간성을 이만큼 훌륭히 오페라화할 수 있었던 작곡가는 아직까지 없다. 같은 셰익스피어로 된 는 베르디의 유일한 희극이다. 여기에는 오페라 부파의 정신 승화, 고답적인 웃음의 교묘한 음악화가 보인다.


title: 주세페 베르디

text: 오페라 사상 이와 같은 불멸의 작품이 작곡된 시기에 베르디의 신변에도 잡다한 변화가 일어났다. 1859년 재혼하고 1861-1865년 통일 이탈리아 왕국의 국회의원이 되는 등 음악 이외의 일로 나날이 바빠졌다. 한편, 오페라 이외의 작품도 착수하였는데 최대 걸작은 이탈리아의 애국시인 알레산드로 만초니의 죽음을 애도하여 쓴 이다. 부와 명성에 둘러싸인 베르디는 밀라노의 호텔에서 뇌일혈로 쓰러져 1901년 1월 27일 향년 89세의 일생을 마쳤다. 이탈리아 오페라 사상 우뚝선 이 거장, '소리'를 위하여 일생을 건 이 거장의 죽음을 슬퍼하여 장례식에는 20만이 넘는 대군중이 참가하였다고 한다.


title: 주세페 베르디

text: 그는 이탈리아 오페라 사상 최대의 작곡가이다. 소리를 중심으로 한 이탈리아 오페라의 전통을 밟아 오케스트라 및 연극적 효과를 이용하여 이탈리아 오페라에 이상적인 양식완성을 가져왔다.


title: 주세페 베르디

text: 그는 이탈리아 가극의 장점인 성악적인 아름다움을 남김없이 활용하면서 극적 진실성을 존중한 개성적인 표현을 하였다. 만년에는 바그너의 영향을 받은 관현악법을 사용하여 장대한 가극을 창작하였다. 러시아에서 의뢰받은 은 중기의 대표작이며, 이집트 정부의 의뢰로 작곡한 는 그의 종래 작품의 집대성으로서, 관능적이며 현실적인 감각에 선율미, 극적 표현력, 기타의 요소가 훌륭하게 결합된 걸작이다. 10여 곡의 오페라 외에 종교곡으로서 «a href="%EB%A0%88%ED%80%B4%EC%97%A0%20%28%EB%B2%A0%EB%A5%B4%EB%94%94%29">진혼 미사곡현악4중주 E단조 등이 있다.


title: 주세페 베르디

text: 비록 그의 작품이 때로는 전반적으로 반음계적인 음악 어법보다는 온음계를 사용하고, 멜로드라마 경향으로, 일반 민중의 취향을 전달한다는 비난을 받지만, 베르디의 위대한 작품들은 작곡된 후 한세기 반 동안, 일반 오페라 공연 목록을 장악하였다.


title: 김순애

text: 김순애(金淳愛, 1889년 6월 10일(음력 5월 12일) ~ 1976년 5월 17일)는 대한민국의 독립운동가, 교육자, 사회운동가이다. 일제 강점기에는 독립운동 단체, 사회단체, 대한적십자사 등에서 활동했고, 1919년 1월 파리강화회의에 참석중인 남편 김규식을 도와 국내 호응을 이끌기 위해 국내에 잠입했으나 함태영과 김성수의 만류로 출국했다. 이후 1919년 한국부인회의 조직에 참여하여 회장이 되고, 부활된 대한적십자사에도 참여하여 간부로 활동하였다.


title: 김순애

text: 일제 강점기 후반에는 재중 교포 부녀단체의 회원으로 활동하며 대한민국 임시정부의 홍보, 모금, 선전 활동 등에 주력하였다. 성실함과 흔들리지 않는 자세로 교포 사회 여성단체의 중망있는 지도자로 추대되었다. 광복 이후에는 대한민국 임시정부 환국 제1진으로 귀국, 남편 김규식의 활동을 도왔으나 1950년 한국 전쟁 중 피랍되면서 정계에서 은퇴, 이후 교육 사업에 투신하였다. 독립운동가 김마리아의 종질녀이다. 남편도 독립 운동가인 김규식이다. 본관은 광산.


title: 김순애

text: 김순애는 황해도 장연에서 아버지 김성섬(金聖蟾)과 어머니 안성은(安聖恩) 사이에서 태어났다. 양친이 모두 독실한 기독교 신자였기 때문에 기독교 신앙을 배경으로 성장하였다. 그의 집안은 일찍 기독교를 받아들인 개화 지주 집안으로, 독립 운동가들을 다수 배출했다.


title: 김순애

text: 2·8 독립 선언에 참가하고 대한민국애국부인회 회장을 지낸 김마리아는 그의 종고모이다. 대한민국 임시정부 계열의 독립운동가 서병호는 그의 큰 형부이고, 서재현은 조카이다. 세브란스의학전문학교 제 1회 졸업생으로 만주와 몽골 지역에서 독립 운동을 했던 김필순은 남동생이다. 중국의 영화인인 김염은 그의 조카이다. 고황경은 둘째 오빠 김윤오의 외손녀이다. 해방 이후에 목사를 지낸 서경석은 첫째 언니 김구례의 손자이다.


title: 김순애

text: 김순애는 고향에서 송천소학교를 졸업하였다. 상경하여 한성부에서 기독교 북장로파 계열의 연동여학교(정신여자고등학교의 전신)에 진학했다. 연동여학교를 졸업하고 부산에서 소학교 교사로 근무하다가 1911년 가족과 함께 중국으로 망명했다. 민족의식이 투철했던 김순애는 소학교 교사로 재직하면서 학생들에게 조선의 역사 및 지리를 가르쳤는데, 이 일로 박해 조짐이 보이자 김필순과 함께 만주로 이동했고, 1915년 난징의 명덕여자학원에 입학했다. 그는 이후에도 조선 지도의 제작과 보급에 꾸준히 관심을 기울였다.


title: 김순애

text: 1918년 형부 서병호 등의 초청으로 상하이로 건너갔다. 1919년 서병호, 김필순 등의 소개로 김규식을 만났다. 당시 고된 시집살이에 매력을 느끼지 못하던 그는 독신주의(獨身主義)를 고집하였으나, 병석에 있던 어머니 안씨의 거듭된 간청을 이기지 못해 결혼하게 되었다. 후일 그가 펜실베니아 대학 교수 이정식에게 회고한 바로는 '너를 시집보내지 않으면 내가 죽어도 눈을 감지 못하겠다'라고 애원하여 결국 결혼을 하게 되었다는 것이다.


title: 김순애

text: 김규식과는 이미 1904년 무렵부터 알고 지내던 사이였다. 이때 김규식은 상처한 처지였는데 서병호와 김필순의 소개로 김순애를 만났다. 본래 김규식은 조은수와의 첫 결혼 이전에 김순애와도 혼담이 오갔다. 김규식은 결혼 직후 구식 여성이던 본처 조은수를 정신여학교에 입학시켰는데, 김순애는 조은수의 정신여학교 동창이기도 했다. 김순애의 사람됨을 알아본 조은수는 죽기 전 '아이의 장래를 위해서' 김순애와 재혼하라고 권고했다 한다. '당신에게 좋은 사람을 소개시켜줄 것이니 꼭 김순애 양과 결혼하라'는 것이었다.


title: 김순애

text: 첫 부인과 사별한 김규식을 김필순의 소개로 만나 1918년 12월말 난징의 어느 선교사 댁에서 결혼한 뒤 다시 상하이로 이동했다. 당시 상하이에는 여운형의 신한청년당이 조직되어 있었고, 서병호도 이 단체에 참여 중이었다. 신한청년당이 파리강화회의에 참가하여 독립 청원서를 전달하는 임무를 김규식에게 맡기면서, 결혼한 지 보름만에 먼 길을 떠났다. 김규식은 미국 유학생 출신으로 영어가 유창했고 김순애도 중국어와 영어에 능통했다.


title: 김순애

text:
출국 전 김규식은 신한청년당 당원들에게 다음과 같이 독립 시위를 벌일 것을 주문하였다. 김규식의 독립 시위 주문은 3·1 운동이 벌어지는 계기가 되었다.
남편 김규식이 출국한 뒤, 그는 자신이 그 역할을 하겠다며 다른 남자 특공대원과 함께 배편으로 비밀리에 잠입하였다.


title: 김순애

text: 김순애는 3·1 운동 참가를 위해 일시 귀국했다. 상하이에서는 지역별로 대표를 파견하여 국제 정세를 설명하고 시위를 조직하도록 했으며, 김순애는 대구 지역을 담당하여 백남채 등 기독교 인사들과 만난 뒤 상경했다. 민족대표 33인 중 한 명인 이갑성이 재직 중이던 세브란스병원은 기독교 신자들을 중심으로 3·1 운동 준비 세력들이 연락을 취하는 장소로 사용되고 있었는데, 이 곳에서 함태영과 접촉하여 평양에 파견되었다가 거사일 전날인 2월 28일 중국으로 탈출했다. 이때 그는 한성부 또는 평양에서 조선총독부 관헌에게 체포, 희생될 계획이었으나, 그가 만약 체포되어 희생된다면 파리에서 활동중인 김규식이 받을 정신적 타격이 클 것이라는 함태영과 김성수의 권고를 받아들여 결국 다시 출국하게 된다.


title: 김순애

text: 1919년 2월 열차편으로 국경을 넘어 흑룡강으로 갔다. 이때 그는 흑룡강에 체류중이던 오빠 김필순을 찾아가 흑룡강 사범학교의 교감으로 특별 초빙되었다. 그러나 김순애의 행적을 추적하던 조선총독부 경찰의 연락을 받은 일본 영사관 경찰에 의해 체포되었다. 그러나 1918년 출국 당시 중국 국적을 취득한 상태였으므로 즉시 송치되지 않았고, 그 사이 흑룡강성 정부에 연락하여 석방되었다. 이어 신변보호 요청이 받아들여져 중국 관헌의 호송하에 탈출 성공, 다시 상하이로 되돌아왔다. 상하이에 도착 직후 3.1 만세 운동이 터진 소식을 접하였다.


title: 김순애

text: 3·1 운동이 일어난 뒤 상하이에서 이화숙(李華淑), 이선실(李善實), 강천복(姜千福), 박인선(朴仁善), 오의순(吳義順) 등과 함께 대한애국부인회를 결성하여 회장을 맡았고, 대한적십자사도 조직했다. 대한애국부인회에서의 김순애는 한국 지도(地圖)의 제작 및 태극기의 제작 보급, 임시정부의 회의장 준비 등 임시정부의 선전을 민중의 저변으로 확대시키는 독립운동을 담당하였다. 또한 구한말(舊韓末)에 있었던 대한적십자회(大韓赤十字會)가 한일 합방과 더불어 해체되었던 것을 1919년 8월 상하이에서 서병호(徐丙浩), 이희경(李喜儆), 안창호 등의 주도로 대한적십자회가 발기되자 창립발기인으로 참여하였고, 부활된 대한적십자사의 사검(査檢)에 선임되었다. 그해 11월 23일 병원의 설립과 간호원양성소 설립을 목적으로 대한적십자회 회원 모집 경쟁회의를 공고하였다.


title: 김순애

text: 1920년 1월 상하이에서 손정도(孫貞道), 김철(金徹), 김립(金立), 윤현진(尹顯振), 김구 등과 함께 독립운동단체인 의용단(義勇團)의 창립, 발기인이 되었다. 1월 27일 간호원양성소 설치 건의가 성사되어, 남녀 13명으로 구성된 적십자 간호원양성소를 개교(開校)하여 소장이 되었으며, 국제적십자회에 대한적십자회를 알리는데 주력하였다. 간호원양성소는 임시정부를 지원하기 위하여 독립전쟁에서 절대적으로 부족한 의사를 양성, 광복군과 부상당한 독립운동가들의 치료, 진료가 목적이었다.


title: 김순애

text: 1920년 일본이 간도 출병(間島出兵)에서 저지른 만행을 국제사회에 폭로하였다. 이후 임시정부에서 독립 운동을 계속하여 1920년 11월에는 상해대한인거류민단(上海大韓人居留民團)의 의원으로 피선된 그녀는 임시정부가 중경(重慶)으로 이전될 때까지 상해에서 임시정부를 지원하며 독립운동을 위한 활동을 계속하였다.


title: 김순애

text: 1921년 초에는 대한적십자회를 일본적십자회에서 독립시키기 위한 국제적십자회의의 교섭을 파리위원부의 이관용을 대표로 하여 전개하였다. 1922년 모스크바의 극동인민대표대회(極東人民代表大會)에 직접 참여하지 못하는 대신 권애라(權愛羅), 김원경(金元慶) 두 사람의 대표를 한국부인회의 대표자로 파견하였다. 1922년 상하이에서 열린 국민대표회의(國民代表會議) 때 그녀 한국부인회의 대표로 대표회의에 참석하였으나 어떤 결론도 얻지 못하고 임시정부 내의 개조파(改造派)와 창조파(創造派)의 대립으로 부인회 회장직에서 사퇴하였다.


title: 김순애

text: 1923년 한국국민대표대회에 참가하고, 1926년 7월에는 안창호, 염온동(廉溫東), 엄항섭(嚴恒燮), 송병조(宋秉祚) 등과 함께 임시정부경제후원회를 발족시켜 재정난에 허덕이는 대한민국 임시정부에 대한 지원, 홍보, 모금 활동을 전개하였다. 1930년 8월 16일 한국독립당 산하 여성 조직인 한인여자청년동맹을 조직, 김구경(金九經) 박영봉(朴英峰) 등과 함께 1933년까지 활동하였다. 한편 상하이 일본 영사관 경찰의 수배로 수시로 피신하면서 안정적인 생계를 잇지 못하던 남편 김규식을 대신하여 바느질과 길쌈 등으로 생계를 유지하였다. 또한 다른 독립운동가의 아내와 가족들이 남편 외의 다른 독립운동가나 다른 중국인, 한인 교포들과 성추문이 있기도 하였으나 깨끗하게 처신하여 재중국 한인 부녀회의 명망있는 인사로 천거되기도 했다. 1943년 한국애국부인회 재건대회에서는 각주에 추대되었다.


title: 김순애

text: 1942년 쓰촨 성 충칭에서 개국된 대한민국 임시정부의 기관방송인 충칭 방송에 출연하여 홍보, 광고 활동을 하였다.


title: 김순애

text: 1943년 2월 23일 쓰촨 성 충칭에 있던 각계 각파의 부인 50여명이 임시정부 집회실에 모여 애국부인회 재건대회를 개최하였다. 재건대회에서 그녀가 각주으로 선출되었고 방순희(方順熙)·연미당(延薇堂)·김윤택(金潤澤)·권계옥(權桂玉)·정정화(鄭靖和)·최소정(崔素貞)·강영파(姜映波) 등이 간부로 선출되었다. 그녀는 임원들과 함께 3·1독립운동 당시 애국 부인회의 혁명적 애국활동을 이어 구국의 위한 애국여성이 될 것 등 7개의 강령을 제시하였다. 재건된 애국부인회는 방송으로 국내외의 동포여성들에 대한 분발과 각성을 촉구 호소, 위문금품의 모금 활동, 무력항쟁하는 광복군(光復軍)을 찾아 위문하는 등 독립투쟁에 앞장을 섰다. 또한 포로수용소를 통해 넘어오는 동포 여성들을 한국으로 되돌려보내도록 주선해주거나 계몽교육하여 독립운동에 종사하게 했고, 해외각지의 한국 교민 여성단체들과의 연락 활동을 추진하였다.


title: 김순애

text: 1943년 5월 광복운동을 위한 중국 각지에 있던 당파 대표자들을 중심으로 재중국자유한인대회(在中國自由韓人大會)가 개최될 때, 그는 한국부인회 대표로 참석하였다. 이때 함께 참석한 한국독립당 대표 홍진(洪震)·조선민족혁명당의 김충광(金忠光)·조선민족해방동맹의 김규광(金奎光) ·무정부주의 연맹의 유월파(柳月波)·한국청년회의 한지성(韓志成) 등이 참석하여 공동의장의 한사람으로 추대되었다.


title: 김순애

text: 이들은 "한국은 완전 독립하여야 한다. 외국의 어떠한 간섭이라도 반대한다."는 내용의 강연과 토론을 가지고 한국민족의 독립, 민족국가의 건설 등을 골자로 하는 4개항의 재중국한인대회 선언을 국내외에 발표하여 거족적인 결의를 표시하였다. 또한 대회 각주단의 명의로 각지 동포에게 보내는 공개서신을 통해 부당한 언론 탄압에 대한 반대투쟁의 전개와 동맹국 영수(領袖)에게는 우리의 완전독립보장과 대일작전(對日作戰)의 원조를 요청하는 전문(電文)을 발송하였다. 또한 1944년에는 대한민국 임시정부 선전부 직원이 되었다.


title: 김순애

text: 광복 후 1945년 11월 대한민국 임시정부 환국 제1진에 함께 귀국하여 삼청장(三淸莊)에 정착하였다. 1946년 모교인 정신여자고등학교의 재단 이사장을 맡았다. 1947년 10월 1일 민족자주연맹 조직에 참여하였고, 곧 민족자주연맹 중앙집행위원의 한사람으로 선출되었다. 1948년 4월 당시에는 108인의 문화, 예술인들의 남북협상 지지 성명을 두고도 북행길을 주저하는 김규식을 향해 한번 죽는 것이지 두번 죽느냐며 당신이 죽게 되면 내가 과부가 되고 아이들을 기르면 되지 않느냐며 방황하던 남편 김규식을 독려하기도 했다. 그 뒤 단독 정부 수립을 반대하다가 이승만과 대립하여 정계에서 밀려난 김규식이 한국 전쟁 때 북한으로 가면서 사망 시점까지 건국훈장을 받지 못했다.


title: 김순애

text: 1949년 8월 20일 민족진영강화위원회 상무위원에 선출되었고, 1950년 이후 정계에서 은퇴하고 교육 활동에 전념하였다. 그 뒤 북한에 납북된 남편 김규식의 생사를 알아보기 위해 수소문하고 노력하였으나 행방을 파악하는데는 실패하였다. 1970년대 초에 남편 김규식이 만포진 근처에서 병사 또는 처형되었을 것이라는 소식을 접한다. 만년에는 서울의 손자 김건필(金健必, 김진동의 아들)의 집에 머무르다가 1976년 5월 17일 병으로 사망했다.


title: 김순애

text: 생전 납북 인사의 가족이라 하여 독립유공자로 선정되었으나 표창받지 못하다가 사망 이듬해인 1977년 3월 1일 건국공로훈장 독립장을 추서 받았다.


title: 김순애

text: 독립운동가 김마리아의 종질녀이다.


title: 김순애

text: 개신교에서 천주교로 개종.


title: 팔스타프 (오페라)

text: 팔스타프(Falstaff)는 주세페 베르디가 작곡하고, 셰익스피어의 희곡 《윈저의 즐거운 부인들(The Merry Wives of Windsor)》을 기초로, 아리고 보이토가 대본을 작성한 3막의 오페라이다. 이는 베르디의 마지막 오페라로, 그가 살면서 지은 26개의 오페라 중에서 유일한 희극 작품이다. 또한 이는 셰익스피어의 희곡을 배경으로 작성한 베르디의 3번째 작품으로, 영어 희곡, 맥베스의 첫 번째 각색 작품처럼, 팔스타프는 푸가 양식인, 유명한 ""Tutto nel mondo è burla" (세상의 모든 것이 농담이로다)를 포함한다. 팔스타프는 셰익스피어의 《헨리 4세 1부》와 《헨리 4세 2부》에도 등장한다.


title: 팔스타프 (오페라)

text: 1893년 2월 9일 이탈리아 밀라노의 라 스카라 극장에서 초연되어 굉장한 성공을 거뒀다. 아이다와 오텔로 발표 직후의 거대한 인기만큼은 아니지만, 팔스타프는 그 세련됨과 멜로디의 창안으로 오랫동안 비평적인 총애를 받았다.


title: 팔스타프 (오페라)

text: 가터 여인숙


title: 팔스타프 (오페라)

text: 의사인 카이우스가 갑자기 들이닥쳐 팔스타프가 자신의 집에 침입해서 하인들을 두들겨 팼으며 팔스타프의 시종들인 바르돌포와 피스톨라가 자기에게 술을 먹이고 지갑을 훔쳐갔다고 몰아세운다. 팔스타프는 자신이 했다는 것을 인정하고 그의 두 시종들은 부인한다. 카이우스는 화를 내며 고발하겠다고 으름장을 놓다가 팔스타프의 욕설과 함께 쫓겨난다.


title: 팔스타프 (오페라)

text: 돈없는 빈털터리 뚱뚱보 기사 팔스타프는 재정문제를 해결할 방법을 모색하다가 윈저 거리의 부유한 부인들인 알리체 포드와 메그 페이지를 유혹할 계획을 세운다. 그는 두 부인들 모두에게 연애편지를 써 바르돌포와 피스톨라에게 전하도록 시킨다. 그러나 그들이 명예를 들먹이며 거절하자 팔스타프는 진정한 명예가 어떠한 것인지 일장 연설을 한 후 두 하인들을 쫓아낸다.


title: 팔스타프 (오페라)

text: 포드가의 정원


title: 팔스타프 (오페라)

text: 알리체 포드, 그녀의 딸 난네타, 메그 페이지와 퀴클리 부인이 한 자리에 모인다. 팔스타프에게서 받은 편지를 꺼내 보던 알리체와 메그는 그가 이름만 바꿔 같은 글을 보낸 것을 알게 되고 그에게 복수하기로 결심한다.


title: 팔스타프 (오페라)

text: 두 부인이 사라지면 포드씨가 카이우스, 바르돌포, 피스톨라와 펜톤 등 흥분한 남자 네 명과 함께 등장한다. 카이우스는 팔스타프에 대해 화를 내고 바르돌포와 피스톨라는 팔스타프가 부인을 유혹하려 한다고 경고를 한다. 난네타와 사랑에 빠진 젊은이 펜톤은 포드에게 그 계획을 설명한다.이로 인해 포드는 팔스타프의 계획과 모든 정황을 다 알게 된다.


title: 팔스타프 (오페라)

text: 알리체 포드, 난네타와 메그가 다시 등장하고 펜톤이 난네타를 발견한다. 모두가 무대를 떠난 후 난네타와 펜톤은 둘만의 짧은 시간을 가진다. 그 때 갑자기 등장한 여인들로 인해 둘의 밀회는 방해를 받는다. 펜톤은 몸을 숨기고 그들이 퀴클리 부인을 팔스타프에게 보내 알리체와의 밀회를 약속하기로 하는 것을 엿듣는다. 펜톤은 남자들이 나타나기 전 난네타와 잠깐 다시 만난다. 남자들 역시 나름대로의 복수를 계획하고 여자들과 남자들 양쪽 다 자신들의 계획을 구체적으로 짜기 시작한다.


title: 팔스타프 (오페라)

text: 바르돌포와 피스톨라는 팔스타프에게 돌아가 잘못을 뉘우치는 척 한다. 퀴클리 부인이 도착한다. 그녀는 팔스타프에게 그를 향한 사랑으로 불타는 알리체가 남편이 없는 2시에서 3시 가이에 그를 찾아와 만나고 싶어한다고 전한다. 또한 그녀는 메그 역시 그를 사랑하고 있으나 그녀의 남편이 자주 집을 비우지 않는다고 한다. 팔스타프가 자신의 승리를 자축하고 있을 때 바르돌프가 또 다른 사람이 찾아왔다고 알린다.


title: 팔스타프 (오페라)

text: 그의 이름은 폰타나로 실상은 포드가 가명을 대고 찾아온 것이다. 그는 팔스타프에게 와인과 금을 주면서 알리체 포드를 사랑하고 있으나 그녀를 유혹하려는 자신의 노력이 모두 헛되었다는 말을 한다. 팔스타프가 먼저 성공하고 나면 자신이 유혹하기 더욱 쉬울 것이니 그녀를 얻기 위해 그의 도움이 필요하다고 말한다. 팔스타는 자랑스럽게 그녀의 바보 같은 남편이 없는 동안 밀회를 갖기로 이미 약속했다고 밝히면서 기꺼이 응한다. 그는 폰타나가 질투로 인한 분노로 야단을 치도록 남겨둔 채 사라진다. 멋지게 차려 입은 팔스타프가 다시 나타나고, 두 남자는 예의를 차리며 인사를 나눈 후 나간다.


title: 팔스타프 (오페라)

text: 포드 가의 어느 방


title: 팔스타프 (오페라)

text: 여자들이 팔스타프의 방문을 준비한다. 퀴클리 부인이 그가 오고 있는 중이라고 말하면서 그와 만났던 이야기를 한다. 알리체는 하인들에게 빨래 바구니를 가지고 오라고 시키고 나서 난네타가 울고 있는 것을 알아챈다. 그녀의 아버지가 의사인 카이우스와 그녀를 결혼시키려 하기 때문이다. 세명의 여자들은 질겁하고 알리체는 난네타에게 그런 일은 절대 없을 것이라고 안심시켜준다.


title: 팔스타프 (오페라)

text: 알리체가 류트를 연주하고 있을 때 팔스타프가 도착한다. 그는 자신이 날씬했을 때에는 노포크 공작의 수습기사였다고 자랑하면서 유혹하려고 한다. 그가 알리체를 껴안으려 할 때 퀴클리 부인이 급히 달려들어와 메그가 도착했다고 알린다. 팔스타프는 휘장 뒤에 숨는다. 메그는 알리체가 연인을 숨겨놓고 있다고 생각한 포드가 미친 듯이 화가 나서 집으로 돌아오고 있다고 거짓말을 한다.


title: 팔스타프 (오페라)

text: 그러나 포드는 진짜로 남자들을 이끌고 집으로 온다. 그는 빨래 바구니를 비우면서 곳곳을 수색하기 시작하고 카이우스와 펜톤, 바르돌포와 피스톨라는 온 집안으로 흩어진다.


title: 팔스타프 (오페라)

text: 겁에 질린 팔스타프는 메그에 대한 사랑을 말하면서 구해달라고 한다. 그녀는 그를 바구니 속에 집어 넣고 빨래감으로 그를 덮는다. 열띤 수색이 벌어지고 있을 때 난네타와 펜톤은 휘장 뒤에서 잠시 함께 있을 순간을 포착한다. 입맞춤 소리가 나자 포드는 알리체와 팔스타프가 숨어있다고 짐작한다. 난네타와 펜토은 동시에 그들의 사랑을 밝히고 메그와 퀴클리 부인은 팔스타프를 계속 숨기려 노력한다. 포드는 주위 상황을 정리한다. 휘장이 떨어지면서 젊은 연인들의 모습이 드러나자 화가 난 포드는 펜톤에게 나가라고 명령하고 계속 수색을 한다. 알리체는 하인들을 불러 빨래 바구니를 창 밖으로 던져버리라고 한다. 모든 사람들이 다시 모이고 한바탕 웃고 난 알리체는 포드에게 저 아래 템즈 강에 있는 사람이 누구인지 보여준다.


title: 팔스타프 (오페라)

text: 여인숙에 돌아오기 전에 팔스타프는 우울한 기분으로 세상의 유감스러운 상태를 저주한다.


title: 팔스타프 (오페라)

text: The Opera Goer's Complete Guide, Leo Melitz 저작, 1921년 발간


title: 운명의 힘

text: 운명의 힘(La forza del destino)은 주세페 베르디가 작곡한 4막의 오페라다. 대본은 프란체스코 마리아 피아베가 Ángel de Saavedra, Duke of Rivas의 스페인 드라마 ""Don Alvaro o La Fuerza de Sino"" (1835)를 기초로, 프리드리히 실러의 ""Wallensteins Lager""의 장면을 각색하여, 대본을 작성하였다. 1862년 11월 10일, 러시아의 상트페테르부르크, 볼쇼이 카메니 극장에서 처음으로 공연되었다. 검열등의 문제로 몇번의 수정을 거친 뒤, 1863년 ""돈 알바로""라는 이름으로 로마와 마드리드(이 공연에서 원극의 작가가 관람하였다)에서 공연되었다. 곧바로 뒤이어 오페라는 뉴욕과 (1865년), 부에노스아이레스(1866년), 런던(1867년)에서 순회 공연을 가졌다.


title: 운명의 힘

text:
베르디는 안토니오 기슬란조니의 첨가를 더해 다시 작품을 수정한 후, 1869년 2월 27일 밀라노의 라 스카라 극장에서 이 개정판을 처음으로 공연되었다. 이 개정판이 현재 일반적인 공연 판본이 되었다. 운명의 힘은 현재 일반 오페라 상연 목록 중 하나가 되었고, 정기적으로 상연된다.
칼라트라바 후작의 딸 레오노라와 그의 애인 돈 알바로는 몰래 도망갈 계획을 세운다. 이는 후작에게 발각되나, 돈 알바로는 총기 오발로 후작을 죽이게 된다. 둘은 따로 갈라져 도망치고, 이에 레오노라의 오빠인 돈 카를로는 아버지의 복수를 위해 이 둘의 행방을 쫓는다. 레오노라는 먼 친척인 수도원장을 찾아가 도움을 요청하여 은신한다. 한편, 돈 카를로는 이름을 바꾸고 전쟁터에서 활약하다, 돈 알바로를 만나, 서로의 원래 정체를 모른 채 친구가 되나, 돈 알바로가 총을 맞고 중상을 입으며, 돈 카를로에게 부탁을 한다. 그의 편지 속에 섞여있던 레오노라의 초상화를 보고, 그의 정체를 알고 결투를 신청한다. 그러나 이는 곧 제지가 되고, 돈 알바로는 속세를 등지고, 수도사 수행을 한다. 그러나 돈 카를로는 그를 다시 찾아내, 레오노라가 은신하던 동굴 근처에서 결투를 버린다. 레오노라는 비명 소리를 듣고, 오빠와 예전의 애인을 극적으로 재회하나, 돈 카를로는 칼에 찔려 중상을 입었다. 돈 카를로는 혼신의 힘을 다해, 들고 있던 칼로 레오노라를 찌르고 죽는다. 돈 알바로는 자신의 운명을 저주하자, 수도원장은 위로를 한다. 레오노라는 돈 알바로에게 회개하면 하늘에서 용서받을 것이라 그를 안심시키고, 곧 숨을 거둔다.


title: 센고쿠 시대

text: 센고쿠 시대()는 일본의 15세기 중반부터 16세기 후반까지 사회적, 정치적 변동 및 계속되는 내란의 시기이다.


title: 센고쿠 시대

text: 1493년의 메이오 정변 또는 1467년의 오닌의 난에서 시작하여 1573년에 무로마치 막부 제 15대 쇼군 아시카가 요시아키가 오다 노부나가에 의해 교토에서 추방되어 무로마치 막부가 무너질 때 까지의 시대를 가리킨다.


title: 센고쿠 시대

text: 무로마치 시대 말기, 혹은 오다 노부나가의 상락(1568년) 이후 오다 가문과 도요토미 가문이 정권을 잡은 시기를 쇼쿠호 시대(織豊時代) 또는 아즈치모모야마 시대라고 부르며 구분하기도 한다.


title: 센고쿠 시대

text: 이치조 가네요시(一条兼良), 고노에 히사미치(近衛尚通)등의 구게가 오닌의 난 이후의 난세를 고대 중국의 춘추 전국 시대의 난세에 비유하여 전국의 세상()이라고 표현한 것이 센고쿠 시대의 어원이다. 에도 시대의 베스트셀러 《일본 외사(日本外史)》에서도 센고쿠라는 표현이 등장한다.


title: 센고쿠 시대

text: 그러나 에도 시대의 서민들에게 친숙했던 강담 등에서는 겐키·덴쇼 때(元亀天正の頃)이라는 표현이 일반적이었으며, 일본사의 시대 구분으로 센고쿠 시대라는 용어가 일반적으로 널리 쓰이게 된 것은 메이지 유신 이후이다.


title: 센고쿠 시대

text: 쇼군 가문인 아시카가 가문의 무로마치 막부가 명목상 존재하고 있었으나 많은 다이묘들, 특히 교토에서 멀리 떨어진 다이묘들은 반기를 들기 시작했다. 이 시기까지 중국과의 무역이 늘어남에 따라 경제적 발전을 이룩하여 화폐의 사용이 늘어나고 상업도시들이 탄생하였으며, 농업과 소규모 제조업의 발전이 이루어짐에 따라 지방의 자치권을 요구하는 목소리가 커져갔다. 특히 15세기 초의 지진과 기아와 같은 자연재해들은 채무와 조세에 시달린 농민들의 봉기로 이어져 센고쿠 시대로의 이행을 가속화했다.


title: 센고쿠 시대

text: 경제적 문제에 쇼군 계승 논란이 겹쳐져 일어난 오닌의 난(1467년~1477년)은 일반적으로 센고쿠 시대의 서막으로 간주된다. 이 전쟁에서 호소카와 가쓰모토(細川勝元)가 이끄는 동군과 야마나 소젠(山名宗全)이 이끄는 서군은 교토 근방에서 11년간 교전하였으며, 곧 다른 구니들로 전쟁이 확산되었다.


title: 센고쿠 시대

text: 이러한 전쟁의 확산은 중앙 정부를 더욱 무력하게 만들었으며 이 권력의 공백을 지역 영주인 다이묘들이 메웠다. 이 권력 이전 과정 속에서 가마쿠라 막부와 무로마치 막부 아래에서 이미 성장을 이룩한 다케다나 이마가와 등과 같이 센고쿠 다이묘로 거듭난 이들이 있는가 하면 능력있는 신하들에게 권력을 찬탈당한 다이묘들도 많았다. 이러한 능력주의적 풍조 하에서 능력있는 가신들이 봉건 영주들을 무너뜨리는 하극상() 현상은 1493년 호조 소운이 이즈를 탈취한 것에서 시작되어, 센고쿠 시대 동안 빈번하게 이루어졌다.


title: 센고쿠 시대

text: 종교 교단 역시 이 시기에 다이묘에 대항하여 농민들을 결집하고 봉기를 유도하여 정권을 획득하기도 하였다. 정토진종 혼간지 교단은 무수한 농민 봉기(잇코 잇키)를 이끌었으며 가가에서 성공적으로 다이묘를 제거하여 100여년간 독립을 유지하기도 하였다(가가 잇코 잇키).


title: 센고쿠 시대

text: 1세기에 달한 정치적 불안정과 내전에 이어 일본은 오다 노부나가에 의해 통일에 가까워졌다. 노부나가는 현 아이치현의 일부인 오와리의 이름 없는 영주에서 일본 중부를 지배하는 세력으로 성장하였으나 1582년 부장인 아케치 미츠히데의 배반으로 죽었다(혼노지의 변). 오다 가의 졸병으로 출발하여 노부나가의 신뢰받는 부장으로 성장한 도요토미 히데요시는 이것을 기회로 삼아 노부나가의 후계자가 되었다. 도요토미는 남은 다이묘들에 대한 통제를 확립했으며, 천한 출신 때문에 쇼군 의 지위에는 오르지 못하였으나 대신 조정의 최고위직 간파쿠 에 취임하여 도요토미 정권을 세웠다.


title: 센고쿠 시대

text: 1598년 히데요시가 사망하자 일본은 다시금 정치적 혼란에 접어들었으며 도쿠가와 이에야스는 이것을 기회로 삼았다. 히데요시는 죽기 전에 도쿠가와, 우키타, 마에다, 우에스기, 모리의 다섯 장수를 5대로(五大老)로 임명하여 그의 아들 도요토미 히데요리가 성인이 될 때까지 섭정으로 삼았다. 1599년 마에다 도시이에가 사망하기 전까지 5대로의 상호 견제 속에서 불안정한 평화가 유지되었으나 후에 이시다 미츠나리가 이에야스가 도요토미 가에 불충하다는 탄핵으로 내란이 재개되어, 세키가하라의 전투로 이어졌다. 세키가하라의 승리자가 된 이에야스는 도요토미 가문의 지배를 끝내고 스스로 쇼군의 직위에 올라 일본의 마지막 막부가 된 에도 막부를 건설하였다. 에도 막부는 1868년 메이지 유신까지 유지되었다.


title: 센고쿠 시대

text: 도호쿠 지방의 센고쿠 다이묘는 가마쿠라 시대부터 대대로 토지를 소유해온 내력을 가진 가문이 그대로 센고쿠 다이묘로 발전한 경우가 많았다. 예외로는 와카사 다케다 가문(若狭武田氏)의 후예를 자칭하는 가키자키 가문이 쓰가루 해협 연안의 중소호족을 통일한 것과, 난부 가문(南部氏)으로부터 독립한 쓰가루 가문(津軽氏)을 들 수 있다. 단, 쓰가루 다메노부(津軽為信)는 예부터 쓰가루 지방(津軽地方)을 소유한 난부 가문에 주살당한 오우라 가문(大浦氏)의 혈육인지 난부 가문의 혈육인지 애매하다.


title: 센고쿠 시대

text: 도호쿠 지방은 간토 지방에서 일어난 동란에 크게 말려들지 않았고, 당연히 그보다 더 먼 중앙에서 벌어진 전쟁의 영향도 거의 받지 않았다. 전란이라고 말해야 15세기 전반에 들어선 뒤, 난부 가문의 센보쿠(仙北), 가즈노(鹿角) 출병과 다테 가문(伊達氏)의 가호쿠(河北) 지방에서의 침공 등의 영지 다툼 정도가 눈에 띈다. 그러나 도호쿠 지방에서도 사사가와 구보(篠川公方)와 시즈쿠이시 어소(雫石御所)가 사라지는 등 완전히 무사평온한 상태는 아니었다. 또한, 1522년 다테 다네무네(伊達稙宗)가 오슈 단다이인 오사키 가문(大崎氏)을 축출하고 무쓰 슈고직에 오르는 등 하극상의 기미도 볼 수 있다.


title: 센고쿠 시대

text: 1542년 다테 다네무네, 하루무네(伊達晴宗) 부자간의 다툼이 일어나 다테 가문과 연이 있는 무쓰, 데와 주변의 다이묘들이 말려든 대란으로 발전하였다(덴분의 난). 이 난의 결과로 다테 가문의 결속력이 저하되어 주변의 모가미 가문(最上氏)등 타 세력이 세력을 넓히게 되었다. 1570년 이후, 모가미 요시아키, 다테 마사무네, 난부 하루마사, 안도 지카스에, 쓰가루 다메노부 등 도호쿠 지방에도 센고쿠 다이묘라고 불리는 인물이 등장하여 일대 세력을 구축하여, 후의 새로운 중앙정권으로 들어선 도요토미 히데요시에게 그대로 영지를 추인받았다(오슈 시오키(奥州仕置)). 일반적으로 안도 가문(安東氏)이 아키타현을, 난부 가문(南部氏)이 이와테현을 중심으로 아오모리현 일부를, 오사키 가문(大崎氏)이 미야기현 중부를, 가사이 가문(葛西氏)이 미야기 현의 이시노마키 시로부터 북부를, 모가미 가문(最上氏)이 야마가타현을, 다테 가문(伊達氏)이 미야기 현 남부와 야마가타 현 남부 그리고, 후쿠시마현의 일부를 소유했으며, 아시나 가문(蘆名氏)이 후쿠시마 현을 다스렸다.


title: 센고쿠 시대

text: 간토 지방에서는 교토에서 오닌의 난이 일어나기 전부터 이미 큰 대란 이 연이어 일어나, 고가 구보와 간토 간레이 야마노우치 우에스기 가문(山内上杉家), 그리고 그 방계(傍系)인 오기가야쓰 우에스기 가문(扇谷上杉家)이 간토의 패권을 두고 삼파전을 펼쳤다.


title: 센고쿠 시대

text: 이 틈을 파고들어 이세 모리토키(후의 호조 소운北条早雲)이 이즈의 호리고에 구보를 멸망시키고 간토로 진출. 이 고호조 가문과 야마노우치·오기가야쓰 우에스기 가문 사이의 항쟁은 1546년 일어난 〈가와고에 성 전투〉에서 고호조 가문이 대승을 거두고, 이후 두 우에스기 가문의 쇠퇴로 막을 내렸다. 1552년 고호조 가문은 고가 어소(古河御所)를 제압하여 고가 구보를 장악하고, 야마노우치 우에스기 가문을 고즈케로 쫓아내었다. 쫓겨난 야마노우치 우에스기 가문은 에치고의 나가오 가게토라(후에 우에스기 겐신)을 의지하여 호조 가문과 나가오 가문(長尾氏)이 간토의 패권을 두고 다투는 형세가 되었다.


title: 센고쿠 시대

text: 우에스기 가문의 양자가 되어 간토 간레이를 승계한 우에스기 겐신은 잠시나마 호조 가문의 거성이었던 오다와라 성을 포위했지만, 함락하지는 못했다. 이 우에스기 가문과 호조 가문간의 전투는 간토의 호족들을 양분하여, 호조 우지야스와 사토미 요시타카 간의 고노다이 전투(国府台合戦)를 시작으로 양진영의 전투가 계속되었다. 1579년 우에스기 겐신이 죽자 히타치의 사타케 가문(佐竹氏), 아와의 사토미 가문(里見氏) 등이 호조 가문의 공세에 대항해보지만, 호조 가문의 세력 신장을 막을 수는 없었다. 더욱이 오슈의 다테 가문(伊達氏)의 남하해 옴에 따라 사타케 가문은 남북 양면의 공세에 따른 압박으로 궁지에 몰리게 되었다.


title: 센고쿠 시대

text: 그러나, 도요토미 히데요시가 천하의 패권을 쥐고 다이묘끼리의 전투를 금하는 명령을 내리자, 호조 우지마사는 이에 맞서 오슈의 다테 마사무네와 미카와의 도쿠가와 이에야스와 동맹을 맺고 대항하였다. 하지만 1590년 히데요시의 압도적인 병력 공세 앞에 호조 가문은 결국 무릎을 꿇고 멸망하였다(오다와라 정벌). 1590년 음력 8월 도쿠가와 이에야스는 간토로 전봉되어 에도 성에 입성하였다. 그 후 도요토미 정권에서 에도 막부로 넘어가는 과정에서 사타케 가문과 사토미 가문등 종래 간토 세력들은 전봉 혹은 가이에키(영지 몰수) 되어 간토에서 모습을 감추게 된다.


title: 센고쿠 시대

text: 가이 국에서는 가이 겐지(甲斐源氏)의 후예이자 가이 슈고인 다케다 노부토라(武田信虎)가 가이 전토를 통일한 뒤에 그 여세를 몰아 시나노 공격을 기획하고 있었다. 그러나 1541년 중신들이 적자 다케다 신겐(武田信玄)을 추대해 쿠데타를 일으키고 노부토라를 스루가로 추방하였다.


title: 센고쿠 시대

text: 신겐 역시 시나노 공략을 진행하여, 스와 가문(諏訪氏), 오가사와라 가문(小笠原氏), 무라카미 가문(村上氏)을 차례차례 물리치고 시나노 북부 일부를 제외하고 시나노 전역을 장악했다. 예전부터 시나노는 슈고 권력이 약화되어 시나노 중부에 오가사와라 가문, 시나노 북부에 무라카미 가문, 기소 지방의 기소 가문(木曾氏), 스와 지방의 스와 가문, 시나노 동부에 사나다 가문(真田氏)등의 유력 고쿠진이 할거하는 상태에 있었기 때문에 신겐은 시나노의 여러가문을 각개 격파하여 시나노를 장악할 수 있었다. 그러나 그 과정에서 북 시나노의 호족을 비호하던 에치고의 나가오 가게토라(우에스기 겐신)과 가와나카지마 전투 등의 10년여에 걸쳐 전투를 벌였다. 그 뒤, 신겐은 북진에서 남진으로 방침을 전환하여 이마가와 가문의 스루가를 손에 넣고 오와리의 오다, 미카와·도토미의 도쿠가와 가문(徳川氏)과 대치하게 된다.


title: 센고쿠 시대

text: 1572년 신겐은 대규모의 상락 작전을 감행하여, 도쿠가와 이에야스를 미카타가하라 전투(三方ヶ原の戦い)에서 격파하고 오다 가문(織田氏)의 미노, 오와리를 압박했다. 그러나 상락 도중 신겐이 병으로 급사하고 후계자 다케다 가쓰요리(武田勝頼)가 1575년 나가시노 전투(長篠の戦い)에서 오다·도쿠가와 연합군에 대패하였다. 이 패전은 다케다 가문의 영지에 동요를 불러와, 오다·도쿠가와 연합군의 진격에 제대로 대항해보지 못하고 1582년 다케다 가문은 멸망, 시나노의 제후들은 오다 가문에 신종하였다. 이후, 다케다 가문의 옛 가신들은 하치오지(八王子)에 머물렀고, 이들을 하치오지센닌도신(八王子千人同心)라고 한다.


title: 센고쿠 시대

text: 다케다 가문이 멸망하자 가이와 시나노는 오다 가신단에게 분배되었으나, 혼노지의 변으로 오다 노부나가가 죽자 오다 가신들이 급히 철수하여 공동화되었다. 그러자 가이·시나노를 둘러싸고 도쿠가와 가문과 간토의 호조 가문 사이에 덴쇼진고의 난(天正壬午の乱)이 일어나, 승리한 도쿠가와 측이 가이·시나노를 차지하게 되었다. 그러나 그 후 패권을 잡은 도요토미 정권에 의해 도쿠가와 가문은 간토로 전봉당하고, 사나다 가문을 제외한 시나노의 여러 호족들도 간토로 이동하였다.


title: 센고쿠 시대

text: 호쿠리쿠 지방에서는 에치고 국에는 우에스기 가문(上杉氏), 가가 국에는 정토진종 혼간지(本願寺)의 잇코 잇키 세력, 노토 국에는 하타케야마 가문(畠山氏), 에치젠 국에는 아사쿠라 가문(朝倉氏), 엣추 국에는 진보 가문(神保氏)과 시이나 가문(椎名氏)이 할거하고 있었다.


title: 센고쿠 시대

text: 에치고 국에서는 슈고다이인 나가오 다메카게(長尾為景)가 슈고 우에스기 가문과의 잇단 항쟁에서 승리를 거두어 실권을 장악하였다. 그 후 나가오 가문은 다메카게의 아들이자, 우에스기 노리마사의 양자가 되어 오기가야쓰 우에스기 가문의 가독을 이은 우에스기 겐신의 지휘 하에 호쿠리쿠는 물론 간토 지방에도 영향력을 행사하는 강대한 세력으로 성장하여, 1576년에는 호쿠리쿠 지방의 대부분을 제압하였다.


title: 센고쿠 시대

text: 가가 국에서는 정토진종의 혼간지 세력이 가가 슈고 도가시 가문(冨樫氏)을 멸하고 가가 국 일대를 지배하여 100년간 자치권을 행사하였다. 가가 잇코 잇키는 우에스기 가문과 아사쿠라 가문 등과 계속 대립하며 아사쿠라 가문 멸망 후에는 에치젠까지 지배하였으나, 1570년 ~ 1580년에 걸친 이시야마 전투(石山合戦)에서 오다 가문에 패하여 궤멸당했다.


title: 센고쿠 시대

text: 엣추의 진보 가문은 당초 적대관계였던 정토진종의 승려 세력과 손을 잡는 고육책까지 썼으나, 결국 에치고의 우에스기 가문과 노토의 하타케야마 가문, 주가(主家)인 엣추 슈고 하타케야마 가문의 연합군에 패배하여 멸망하였다.


title: 센고쿠 시대

text: 에치젠에서는 슈고 시바 가문(斯波氏)에게서 실권을 빼앗은 아사쿠라 가문이 가가 잇코 잇키의 침공을 격퇴하고, 비교적 평온한 내정을 유지하여 아사쿠라 다카카게 대에는 본거지인 이치조다니 성(一乗谷城)에 귀족들을 맞이하여 문화를 꽃피우는 등 번영을 누렸지만, 그 후계자 아사쿠라 요시카게가 오다 노부나가(織田信長)와의 싸움에서 패하여 1573년에 멸망하였다.


title: 센고쿠 시대

text: 노토 국에서는 슈고 하타케야마 가문이 중신들의 전횡으로 내분에 빠져들어, 1576년에 노토는 우에스기 가문의 지배하에 들어가게 된다.


title: 센고쿠 시대

text: 도카이도 지방에서는 스루가 국의 이마가와 가문(今川氏), 도토미 국의 시바 가문(斯波氏), 미카와 국의 마쓰다이라 가문(松平氏), 오와리 국의 시바 가문(斯波氏), 미노 국의 도키 가문(土岐氏)이 일국 일원(一国一円)으로 할거하였다.


title: 센고쿠 시대

text: 시바 가문은 에치젠을 슈고다이인 아사쿠라 가문(朝倉氏)에게 빼앗겨 오와리를 거점으로 삼게 되었다. 그 후 시바 가문은 아사쿠라 가문과 에치젠을 두고 전쟁을 벌이지만 완패하였고, 게다가 교토에서의 정쟁에서도 패배하여 세력을 잃게 되었다. 또 다른 영지인 도토미도 이마가와 가문에게 빼앗겼으며, 오와리에서는 슈고다이 오다 가문(織田氏)에게 실권을 빼앗겨 허수아비에 불과한 존재로 전락하였다. 결국 1554년에 오다 가문의 권력 항쟁에 휘말려 할복한 시바 요시무네(斯波義統)를 끝으로 오와리 슈고 시바 가문은 단절되었다.


title: 센고쿠 시대

text: 미카와의 마쓰다이라 가문은 마쓰다이라 기요야스(松平清康)가 당주로 부임했을 때 최대 판도를 구축하였지만, 1535년 오와리 국 가스가이 군 모리야마에서 기요야스가 가신에게 살해되자 마쓰다이라 가문은 세력을 잃고 이마가와 가문에 종속되었다.


title: 센고쿠 시대

text: 스루가의 이마가와 가문은 이마가와 우지치카(今川氏親)가 시바 가문으로부터 도토미를 빼앗고, 1526년에는 분국법을 정하여 영국 지배를 강화하였다. 우지치카의 아들 이마가와 요시모토(今川義元)대에는 미카와까지 세력을 신장하였고, 가이의 다케다 가문(武田氏)과 간토의 호조 가문(北条氏)과의 삼국동맹을 맺어 서진 정책을 강화하였다. 그러나 오와리의 오다 가문을 공격하려고 출병하였을 때 총대장 이마가와 요시모토가 덴가쿠하자마에서 오다 노부나가에게 기습을 받고 전사하여, 이마가와 가문은 점차 세력을 잃게 된다.


title: 센고쿠 시대

text: 미노에서는 슈고 도키 가문의 내분이 한창일 때, 사이토 도산(斎藤道三)이 주군을 추방하고 미노 국을 장악하였다.


title: 센고쿠 시대

text: 오와리에서는 오다 가문의 방계로 슈고다이의 군다이 출신인 오다 노부나가가 슈고다이인 종가를 제압하고 오와리 일국을 장악하였다. 그 후, 노부나가는 이마가와 가문에서 독립한 마쓰다이라 가문과 결탁하여 미노 공략에 착수하여, 5년에 걸친 공격으로 미노를 손에 넣고 이나바 산성(稲葉山城)을 본거지로 삼아 천하의 패권을 향하여 한 발짝 나아갔다.


title: 센고쿠 시대

text: 미카와의 마쓰다이라 모토야스(松平元康)는 오다 노부나가를 도우면서 미카와, 도토미를 평정하였고 이름을 도쿠가와 이에야스(徳川家康)로 개명하였다. 가이의 다케다 가문이 이마가와 가문을 멸하고 1573년에는 미카타가하라 전투에서 오다·도쿠가와 연합군을 격파하는 등 그 위세를 떨치지만, 다케다 신겐(武田信玄)이 급사하고, 1575년 나가시노 전투에서 오다·도쿠가와 연합군이 다케다 군을 격파하여 세력이 위축되었다. 1582년 도쿠가와 가문은 도토미, 스루가를 영유하고, 혼노지의 변에서 오다 노부나가가 죽자 오다 가문의 영지였던 시나노를 손에 넣었다. 1590년 도요토미 히데요시에 의해 천하가 평정되자, 도쿠가와 가문은 간토로 이봉되어 에도 성을 본거지로 삼았다. 그 후 1600년, 도쿠가와 이에야스는 도요토미 히데요시 사후 일어난 세키가하라 전투에서 승리해 에도에서 막부를 개창했다.


title: 센고쿠 시대

text: 센고쿠 시대 초기에 긴키 지방에서는 쇼군 아시카가 가문(足利氏)과 간레이 호소카와 가문(細川氏) 사이의 항쟁이 주가 되었으나, 이 항쟁은 오우치 가문(大内氏) 등의 지방세력이 아시카가 가문을 이용하여 중앙 정치에 개입하려는 시도라는 측면이 강했다. 가문 내부의 권력투쟁으로 호소카와 가문의 세력이 약해지자, 쇼군 가문인 아시카가 가문을 보좌한다는 명목으로 오미의 명문 롯카쿠 가문(六角氏)이 막정(幕政)에 적극적으로 개입하였다. 오미에서는 사사키 가문(佐々木氏)의 분가인 오미 북부의 교고쿠 가문(京極氏)과 오미 남부의 롯카쿠 가문이 패권을 다투었지만, 교고쿠 가문은 휘하의 고쿠진 아자이 가문(浅井氏)의 아자이 스케마사에게 실권을 빼앗기게 되었다. 이렇게 하여 오미에서는 교고쿠를 대신한 아자이 가문과 롯카쿠 가문간에 분쟁이 계속되었다.


title: 센고쿠 시대

text: 기본적으로 무로마치 막부가 임명한 슈고 다이묘가 그대로 센고쿠 다이묘가 된 경우가 많다. 그들은 호족들의 추대로 지위를 보장받았기 때문에 가신들에 대하여 굉장히 약한 입장에 있었다. 실제로 기이의 슈고 다이묘 하타케야마 가문(畠山氏)은 정토진종의 혼간지(本願寺) 세력의 봉기로 실권을 빼앗기기도 하였다. 그래도 다지마 국의 야마나 가문(山名氏), 단고 국의 잇시키 가문(一色氏), 와카사 국의 다케다 가문(若狭武田氏) 등은 주변 세력의 침입과 가신의 내분을 힘겹게 봉합하면서 끈질기게 살아 남았다.


title: 센고쿠 시대

text: 앞서 기술한 아시카가 가문(足利氏)과 호소카와 가문(細川氏)의 내분은 주변의 세력인 롯카쿠 가문(六角氏), 아카마쓰 가문(赤松氏), 우라가미 가문(浦上氏), 하타케야마 가문(畠山氏), 쓰쓰이 가문(筒井氏) 등에도 파급되었다. 그러나, 본격적인 동란은 호소카와 가문 슬하의 미요시 가문(三好氏)이 정권을 장악한 이후에 벌어지게 된다. 미요시 가문은 본거지인 아와 국을 비롯하여 사누키 국, 아와지 국, 셋쓰 국, 이즈미 국, 가와치 국, 야마시로 국, 야마토 국, 단바 국 등 광대한 지역을 실력으로 손에 넣고, 각 구니에 심복을 심어 지배하였다. 그러나 어떤 지방에서도 완전한 지배체제를 확립하지는 못하여, 당주 미요시 나가요시 사망하자 미요시 가문의 세력은 급격히 쇠퇴하게 된다. 이 틈을 노려 쇼군 아시카가 요시테루는 다이묘 간의 조정자 역할과 다이묘에게 막부의 역직을 하사하는 등 활발한 활동으로 막부 권위의 회복을 꾀하였으나, 이에 위협을 느낀 미요시 가문에 의하여 암살당하고(에이로쿠의 변), 막부의 권위는 다시 크게 실추되었다. 그 후 오다 노부나가가 상락하여 미요시 세력을 제압하고, 쇼군 아시카가 요시아키를 옹립해 긴키 지방의 실권을 장악하였다.


title: 센고쿠 시대

text: 센고쿠 시대 초기에는 오우치 요시오키(大内義興)와 아마고 쓰네히사(尼子経久)간의 대립이 주고쿠 지방의 가장 큰 이슈였다. 스오 국 야마구치를 본거지로 하는 오우치 요시오키는 명·조선과의 대외무역을 장악하고 세력을 신장시켜 잠시동안이나마 주고쿠 및 규슈 7개국를 지배하였으며, 쇼군 아시카가 요시타네(足利義稙)를 옹립하고 상락하여 요시타네의 쇼군 재취임을 달성하는 등 중앙 정치에도 개입하였다. 이즈모 슈고다이 아마고 쓰네히사는 갓산토다 성(月山富田城)을 탈취하고 슈고인 교고쿠 가문(京極氏)을 축출하고 세력을 키워, 전성기때는 주고쿠 9개국을 지배하였다. 오우치 가문(大内氏)과 아마고 가문(尼子氏)은 여러 차례에 걸쳐 치열한 전투를 벌이며 주고쿠 지방의 패권을 다투었으나 끝내 승부를 가리지는 못하였다.


title: 센고쿠 시대

text: 한편, 두 세력의 접경지역인 아키 국에서는 호족출신인 모리 모토나리(毛利元就)가 아키의 여러 호족을 제압하고 센고쿠 다이묘로 탈바꿈하였다. 모리 모토나리는 주가 아마고 가문을 등지고 오우치 가문에 협력하였고, 이를 응징하고자 아마고 하루히사(尼子晴久)가 군을 이끌고 요시다 고리야마 성(吉田郡山城)을 공격하였다. 이에 모리 모토나리는 오우치 요시타카(大内義隆)에게 원군을 요청하였고, 모리·오우치 연합군은 아마고 군을 격파하였다(요시다 고리야마 전투). 이후 오우치 가문내에서 중신 스에 다카후사(陶隆房)가 모반을 일으켜 오우치 요시타카를 죽이고 실권을 장악하는 사건이 발생하자(다이네이지의 변(大寧寺の変)), 모리 모토나리는 역신 타도의 기치를 올려 스에 다카후사를 이쓰쿠시마 섬에서 격파하고 오우치 가문의 영지인 스오 국, 나가토 국을 장악하였다(이쓰쿠시마 전투(厳島の戦い))). 이즈모 국에서도 아마고 하루히사가 사망하고 신임 당주와 고쿠진 영주들이 마찰을 빚는 등 아마고 가문의 세력이 위축되기 시작하자, 모리 가문(毛利氏)은 아마고 가문의 영지 이즈모로 침공하였다. 난공불락의 견성 갓산토다 성에서 농성하던 아마고 가문은 장기간의 지구전으로 병량부족에 시달려 결국 모리 가문에 항복하였다(갓산토다 성 전투(月山富田城の戦い)). 이로써 모리 가문은 명실상부한 주고쿠의 패자가 되었다.


title: 센고쿠 시대

text: 오다 노부나가의 주고쿠 방면 책임자 하시바 히데요시가 미키 성(三木城), 돗토리 성(鳥取城), 다카마쓰 성(高松城)을 차례차례 공략하여 모리 가문을 압박하지만(주고쿠 정벌), 1582년 혼노지의 변으로 오다 노부나가가 절명하자 하시바 히데요시는 모리 가문과 재빨리 화친을 하고 급히 회군하여, 교토 인근 야마자키에서 아케치 미쓰히데(明智光秀)를 격파하였다(야마자키 전투(山崎の戦い)). 그 후, 히데요시는 오다 가문의 실권을 장악하고 명실상부한 천하의 패자로 군림하게 되었다. 이 후, 모리 가문은 도요토미 가문(豊臣氏)에 협력하여 시코쿠 정벌, 규슈 정벌, 오다와라 정벌 등에서 활약하였다. 이에 도요토미 정권의 중신인 다섯 명의 고다이로 중 모리 가문의 사람이 두 명 이나 들어가는 등 모리 가문은 도요토미 정권에서 후대받았다. 도요토미 히데요시 사후, 도쿠가와 이에야스(徳川家康)와 이시다 미쓰나리(石田三成)가 대립하여 일어난 세키가하라 전투에서는, 모리 가문의 당주 모리 데루모토가 명목상의 서군 총대장으로서 전투에 참가하였기 때문에 서군 패전 뒤 모리 가문은 스오, 나가토 2개국 36만 9000석으로 감봉되었다.


title: 센고쿠 시대

text: 그 밖에 주고쿠 지방의 주요 센고쿠 다이묘로는 비젠의 우라가미 무라무네(浦上村宗)와 그의 가신이었던 우키타 나오이에 (宇喜多直家)등이 있다. 우라가미 무라무네는 하리마 슈고 아카마쓰 가문(赤松氏)의 중신이었지만, 아카마쓰 마사노리(赤松政則)의 죽음을 계기로 독립하여 아카마쓰 가문의 영지인 하리마 국, 비젠 국, 미마사카 국으로까지 그 위세를 떨쳤다. 무라무네는 세력을 잃은 호소카와 다카쿠니(細川高国)를 지지하며 막정(幕政)에 관여하였으나, 미요시 가문과의 싸움에서 패하여 전사하였다. 우라가미 무네카게(浦上宗景)가 그 뒤를 이었지만, 무네카게는 중신 우키타 나오이에의 모반으로 실권을 잃고 추방당하였다. 비젠을 장악한 우키타 나오이에는 선견지명이 있는 인물로 하시바 히데요시가 하리마 국 히메지 성(姫路城)에 입성하자 즉시 항복하고 자신의 적자 우키타 히데이에(宇喜多秀家)를 인질로 보내어 신임을 얻는 등 뛰어난 정치수완을 보였다. 우키타 히데이에는 히데요시의 총애를 받아 젊은 나이에도 고다이로의 한 사람으로 임명되는 등 도요토미 정권 하에서 중용되었으나, 세키가하라 전투에서 서군으로 참전하였기 때문에 패전 후 하치조 섬으로 유배당하여, 다이묘로써 우키타 가문은 멸문되었다.


title: 센고쿠 시대

text: 시코쿠 동부인 아와 국, 사누키 국은 지리상으로 긴키 지방에 가까울 뿐만 아니라, 호소카와 가문(細川氏)의 세력기반이었기 때문에 자주 긴키의 정쟁에 휘말렸다. 그러나, 시코쿠는 주위에 적으로 삼을 이렇다할 세력이 존재하지 않아서, 조소카베 가문(長宗我部氏)이 시코쿠를 통일하기 전까지 대부분의 영주가 그대로 자리를 지켰다.


title: 센고쿠 시대

text: 아와 국은 호소카와 가문이 지배하였고, 후에 호소카와 가문의 중신인 미요시 가문(三好氏)이 실질적으로 지배하였지만, 호소카와 가문 자체는 에도 시대까지 아와 야카타(阿波屋形)라는 호칭을 사용하였다. 센고쿠 시대 아와 국의 거점은 쇼즈이 성(勝瑞城)이었다. 사누키 국에서 사누키 동부는 슈고다이 야스토미 가문(安富氏)이 통치했지만, 후에 미요시 가문의 일문으로 맞아들인 소고 가문(十河氏)이 미요시 가문의 대관으로 이 지역을 통치하게 된다. 사누키 서부는 슈고다이의 가가와 가문(香川氏)이 주고쿠 지방의 모리 가문(毛利氏)과 결탁하여 미요시 가문과 대립하지만, 젠쓰지 전투(善通寺合戦) 이후 미요시 가문의 지배하에 있게 된다. 그 후, 미요시 가문이 쇠퇴하자 가가와 가문은 오다 가문(織田氏)에 복종하였다.


title: 센고쿠 시대

text: 이요 국에서는 슈고 고노 가문(河野氏)이 이요 중부를, 우쓰노미야 가문(宇都宮氏)이 오즈 지역을, 사이온지 가문이 이요 남부를 지배하였다. 이요는 지리적으로 산악지대가 많았고 주고쿠와 규슈에 가깝기 때문에 모리 가문과 오토모 가문(大友氏)의 간섭이 많아서 큰 세력으로 발전하지 못했다. 도사 국에서는 명목상의 슈고 호소카와 가문이 있었지만, 시치슈고(七守護)라고 불리는 호족이 도사 중부에 할거하며 구게 가문인 이치조 가문(一条氏)을 맹주로 따랐다. 이치조 가문은 시치슈고의 3배 정도의 세력을 보유하며 도사 국내의 정치를 좌우하였다. 후에 이치조 가문의 원조로 부흥에 성공한 조소카베 구니치카(長宗我部国親), 모토치카(長宗我部元親) 부자는 시치슈고와 이치조 가문을 추방하고 도사를 통일하게 된다. 이어서 모토치카는 시코쿠 통일을 진행하여 도사 평정 후 10년 뒤 1585년에는 시코쿠 전역을 통일하였다. 아와지 국은 슈고 호소카와 가문이 통치하였던 것으로 보인다.


title: 센고쿠 시대

text: 후에 도요토미 히데요시의 시코쿠 정벌에 의해 조소카베 가문은 도사 일국에 만족해야 했고, 나머지 지역은 히데요시 휘하 중신들에게 맡겨져, 아와 국은 하치스카 이에마사(蜂須賀家政), 사누키 국은 센고쿠 히데히사(仙石秀久), 이요 국은 고바야카와 다카카게(小早川隆景)가 다스리게 되었다.


title: 센고쿠 시대

text: 규슈의 무가 가문은 전통적으로 다이라 씨(平家)에게 우호적이었기 때문에 미나모토 씨(源氏)로서 가마쿠라 막부를 개창한 미나모토노 요리토모(源頼朝)로부터 신뢰를 얻지 못하여, 요리토모는 규슈를 제압하기 위해 본향인 간토에서는 무명에 가까운 가문이었으나 자신 측근으로 발탁하여 중용하고 있던 쇼니 가문(少弐氏), 오토모 가문(大友氏), 시마즈 가문(島津氏)을 자신의 대리로 규슈 각지의 슈고로 임명하였다. 지쿠젠 국, 히젠 국, 부젠 국은 쇼니 가문이, 지쿠고 국, 히고 국, 분고 국은 오토모 가문이, 사쓰마 국, 오스미 국, 휴가 국은 시마즈 가문이 통치하였고, 그 밑의 지토(地頭)로써 마쓰라 가문(松浦氏), 아키즈키 가문(秋月氏), 가마치 가문(蒲池氏), 기쿠치 가문(菊池氏) 등의 다이라 씨 측의 무가 가문이 그 지역을 통치하였다. 센고쿠 시대 초기에는 쇼니, 오토모, 시마즈 이들 세가문이 권익을 지키기 위해 자립하려는 호족들과 다투게 된다.


title: 센고쿠 시대

text: 쇼니 가문은 무로마치 막부의 규슈 통치 기관인 규슈 단다이(九州探題)와 대립하였기 때문에 무로마치 시대 후기에는 상당히 쇠퇴하여, 지쿠젠, 부젠의 호족인 무나카타 가문(宗像氏), 아소 가문(麻生氏) 등은 주고쿠 지방의 오우치 가문(大内氏)의 영향권 아래에 있었다. 쇼니 가문은 히젠, 쓰시마의 병력을 이끌고 오우치 가문을 공격하였으나, 오히려 오우치 가문으로 이반한 슈고다이 류조지 가문(龍造寺氏)의 하극상으로 멸문되었다. 류조지 가문은 오우치 가문의 당주 오우치 요시타카(大内義隆)가 그의 중신 스에 다카후사(陶隆房)에게 살해당하자 히젠에서 자립하였고, 지쿠젠과 부젠은 오토모 가문의 간섭을 받게 되었다. 후에 주고쿠의 패권을 장악한 모리 가문(毛利氏)과 오토모 가문(大友氏)은 지쿠젠 북부를 두고 전쟁을 벌이게 된다.


title: 센고쿠 시대

text: 오토모 가문은 분고 후나이를 거점으로 하였고, 그의 중신들은 지쿠고 남부의 호족 가마치 가문(蒲池氏)을 중심으로 지쿠고를 통치하였다. 나아가 오토모 가문은 히고의 아소 가문(阿蘇氏)과 사가라 가문(相良氏) 그리고, 휴가의 이토 가문(伊東氏)에게도 영향력을 미쳤다. 또 오토모 요시시게(大友義鎮)는 기독교를 보호하며 남만무역을 장려하였다. 휴가의 이토 가문이 시마즈 가문에 쫓겨 오토모 가문에 의탁해오자, 이를 기회로 삼아 오토모 가문은 휴가로 침공하여 시마즈 가문과 휴가 다카조가와라(高城川原)에서 일전을 벌였지만 대패하고 말았다(미미가와 전투(耳川の戦い)). 이 전투 이후 오토모 가문의 세력은 급속히 쇠퇴하였고, 히젠의 류조지 가문이 세력을 키워 류조지 다카노부(龍造寺隆信)의 지휘 하에 잠시나마 오토모·시마즈 가문과 자웅을 겨룰정도로 세력을 떨쳤다 그러나 시마즈 가문과의 오키타나와테 전투(沖田畷の戦い)에서 패배하여 당주 다카노부를 잃은 류조지 가문은 급속히 쇠퇴하고, 중신 나베시마 나오시게(鍋島直茂)의 손아귀에 들어갔다.


title: 센고쿠 시대

text: 센고쿠 시대 초기에 시마즈 가문은 일족의 내부 권력다툼과 휴가의 호족 이토 가문의 공격 등으로 그리 순탄치는 않았다. 그러나 분가인 이자쿠 시마즈 가문(伊作島津家)의 시마즈 다다요시(島津忠良)의 아들 시마즈 다카히사(島津貴久)가 종가를 계승한 후 안정을 되찾았으며, 그의 아들 시마즈 요시히사(島津義久)의 지휘 아래 이토 가문과의 기자키바루 전투(木崎原の戦い), 오토모 가문과의 미미가와 전투(耳川の戦い), 류조지 가문과의 오키타나와테 전투(沖田畷の戦い)에서 각각 승리하여 규슈 전역을 거의 제패하였다. 하지만 도요토미 히데요시(豊臣秀吉)의 규슈 정벌에 패배하여 사쓰마, 오스미 2개국에 만족해야만 했다.


title: 센고쿠 시대

text: 막부는 재정 확보를 위해 농업 진흥책을 강구했다. 그 결과 신전지가 늘어났으며, 여러 농기구가 발달하면서 농업 생산량은 이전 시대보다 증가했다. 또한 농업 기술도 발전하게 되었는데, 각 막부는 우마(牛馬) 경작법을 각 지역에 전국적으로 보급했으며, 농학도 발달하며 미야자키 야스사다의 『농업전서(農業全書)』가 쓰여지는 등, 각종 학문적 성과를 이루기도 했다.


title: 센고쿠 시대

text:
옻나무·차·닥나무 이외에도 담배·창포 등이 각지의 특산물로서 재배되었다.
이전 시대에 비해서 화폐 사용량이 보편화된 시기였다. 때문에 연공으로서 수납된 쌀과 특산물 등을 주로 화폐로 교환했다. 초기에는 제번들이 자신의 근거지에 물자 창고를 설치하여 물자를 보관했고, 직접 거래 형식으로 물품을 판매했지만, 얼마 가지 않아서 전문 상인 집단인 구라모토(藏元)와 가케야(掛屋)가 생기면서, 간접 거래 형식이 활발히 일어났다.


title: 센고쿠 시대

text: 상업 구조의 발달은 도이야(問屋)·나카가이(仲買)·고우리(小賣) 등의 전업 방식을 초래했다. 이 중에서도 도이야와 나카가이는 공동 이익 꾀하고 피해를 최소화하기 위해 동업회인 나카마(仲間)를 결성한다. 니카마는 당시 공급과 유통 체계를 독점했으며, 오늘날의 사규(社規)와 같은 동업 규칙을 만들어서 자신들이 이끌던 상공업 종사자를 효율적으로 통제했고 동시에 물가 조절의 한 축을 담당하기도 했다. 막부는 영업세를 받아서 군사를 정비하기 위하여 이 조직을 18세기 초에 공인하기에 이르렀고, 공인된 니카마는 가부나카마(株仲間)라고 불렸다. 이러한 상업의 발달은 일본의 도시와 교통이 발전하는 결과를 가져왔으며, 임업의 확대를 초래했다.


title: 센고쿠 시대

text: 노예무역은 헤이안 시대 말부터 시작되었으나 발달된 시기는 센고쿠 시대였다. 이는 상대적으로 개발이 덜 되었고 만성적으로 노동력이 부족한 지방에 막부가 난립되면서 노예 수요가 상당히 높아진 것과 관련이 높다. 또한 당시 일본 전역에 포르투갈인과 네덜란드인 상인들이 포진해있었는데, 이들 중 노예무역을 전문적으로 다루는 상인이 적지 않게 있었으며, 이들은 다른 지역에 비해 저렴한 값에 노예 거래를 할 수 있는 일본에서 노예무역을 했다. 막부는 이들에게서 화승총(철포)을 받는 대가로 노예 거래를 했다. 노예 거래는 주로 규슈 지역에서 활발했으며, 번주의 명령으로 암암리에 실행되었으나 전문적인 노예상도 또한 존재했다. 그러나 실제로 거래된 '노예'는 노예 신분이라기보단 각 막부에서 납치 등 인신매매를 통해 끌려온 평민들이 대다수였다. 또한 전문 노예상이 직접 인신매매에 가담하여 거래에 쓰일 사람을 납치하기도 했으며, 일부는 채권-채무 관계를 이용하여 채무자를 노예로 팔기도 했다.


title: 센고쿠 시대

text: 또한 이 시기는 상업과 금융이 극도로 발달한 동시에 빈부격차가 상당히 증가하던 시절로, 빚 또는 가난에 시달리던 평민 계층이 자식을 파는 행위가 횡행했던 것으로 보여진다.


title: 센고쿠 시대

text: 이 시기는 과거 시대에 이어온 율령 체제가 붕괴되었던 시기였고 통일된 법 체계가 존재하지 않았기 때문에 저러한 행위를 처벌할 수 있는 방도는 없었다. 도쿠토미 소호가 저술한 『근세일본국민사』에 따르면, 이 시기 인신매매를 통한 노예무역의 실상은 참담한 것으로 보이며, 센고쿠 말 성노예로 팔려나간 여성들의 수만 해도 약 50만에 달한다고 추정된다.


title: 센고쿠 시대

text: 센고쿠 시대의 각 세력들이 전기간에 걸쳐서 끊임없이 전투로 밤낮을 보낸 것은 아니지만, 적어도 세력 간에 발생하는 여러 문제의 해결책으로 행사 가능한 유효 수단으로서 무력의 역할이 주목되는 경향이 있는 것은 확실하여, 각 세력들은 군비의 정비·유지·향상에 큰 정성을 쏟았다.


title: 센고쿠 시대

text: 이러한 경향은 센고쿠 다이묘와 고쿠진·토호 층은 물론, 종교조직과 자치조직에 있어서도 마찬가지였다. 종교조직은 여전히 승병조직을 유지하며 전투거점으로서의 역할을 할 수 있을 규모로 사원을 짓는 데 힘을 쏟았다. 자치조직 역시 성루와 담, 호 등의 방어시설의 구축, 로닌의 용병화 등을 진행하였다. 그 중에서 특수한 전투기술을 발달시켜 닌자집단으로 발전한 경우도 보인다.


title: 센고쿠 시대

text: 더욱이 일부의 구게도 한정적이긴 하지만 자위 목적만이라고는 할 수 없는 군사 활동에 종사하는 등 온갖 계층을 통하여 어느 정도 “무력에 대한 신봉”이 있었던 것은 주목할 만하다.


title: 센고쿠 시대

text: 센고쿠 시대에는 시위행동과 사소한 분쟁 등의 낮은 강도의 무력 투쟁부터, 센고쿠 시대에 포함하느냐 마느냐 여부는 제쳐두더라도 적어도 센고쿠 시대의 연장선이라고 할 수 있는 일본 국내를 양분한 결전 세키가하라 전투 같은, 후대의 국가 총력전과 어느정도 닮은 점이 있는 전투 형태 등, 다양한 전쟁형태가 나타났다.


title: 센고쿠 시대

text: 무력 분쟁의 총 수로 보자면 인접한 비 우호세력과의 영지 경계 또는 영향력이 미치는 세력권 경계 부근에서 벌어지는 소규모 분쟁·항쟁 수준이 대부분이었다.


title: 센고쿠 시대

text:
센고쿠 시대에 죄인을 처형하는 방법은 여러가지가 있었는데 대표적인 것이 십자가형이었다. 죄인을 십자가에 묶은 다음 고도로 훈련된 고문기술자를 이용해서 3M길이의 창을 허리 아랫부분부터 찔러넣어 반대편 어깨로 나오게 했다. 이렇게 양쪽을 다 찌른 후 다른 부위에도 창을 하나하나 찔러 넣었는데 절대 내부장기가 손상되지 않아 죄인은 천천히 매우 고통스럽게 죽었다. 또한 다른 사형방법으로는 긴 장대를 양쪽에 세운 후 그 위에 다른 장대를 놓은 뒤 죄인을 바비큐처럼 손과 발을 장대에 묶어 매단다. 그 다음 무거운 추를 허리에 올려 허리가 서서히 끊어지게 해서 죽이는 방법이 있었다.
센고쿠 시대는 사무라이들의 전성기였다. 이들은 칼날이 얼마나 날카로운지, 잘 드는지 확인해보기 위해서 시체를 이용했다. 죄인은 대개 처형당한 후 그대로 방치되는데 이 시체를 가지고 사무라이들은 칼날을 시험했다. 그리고 당시 일본의 길거리에는 시체가 여기저기 방치되어있는 경우가 흔했고 이는 칼날 시험용으로 사용되었다. 형체를 알아 볼 수 없을정도로 난도질을 해가며 시험해본 뒤 더 시험해볼 필요가 있으면 잘린 살점을 꿰멘 후 다시 베어 칼날을 시험했다.
센노 리큐에 의한 다도의 대 흥행은 선의 사상에 기반한 “와비(わび, 간소한 속에서 발견되는 맑고 한적한 정취)”라는 사고방식과, 도요토미 히데요시의 발안과 어우러진 “금박 다실”이라는 극한적인 호장함을 동시에 내포하고 있는 것으로 이러한 경향은 지금도 일본 문화 전반에서 그 영향력을 찾아볼 수 있다.


title: 센고쿠 시대

text: 센고쿠 다이묘 중에서 천하패권을 거머쥔 다이묘는 오다 노부나가, 도요토미 히데요시, 도쿠가와 이에야스였다. 다음은 이들을 빗댄 센류이다.


title: 센고쿠 시대

text: 1번은 오다 노부나가, 2번은 도요토미 히데요시, 3번은 도쿠가와 이에야스의 삶과 행동을 빗댄 것이다. 4번은 그들의 통일과정을 나타내고 있다.


title: 센고쿠 시대

text: 도호쿠 지방간토 지방주부 지방긴키 지방주고쿠 지방시코쿠 지방규슈 지방※아즈치모모야마 시대 및 에도 시대의 전투도 포함하고 있다.


title: 센고쿠 시대

text: 도호쿠 지방간토 지방주부 지방긴키 지방주고쿠 지방시코쿠 지방규슈 지방


title: 진직현

text: 진직현(晋直鉉, 1901년 3월 29일 ~ 몰년 미상)은 대한민국의 제헌 국회의원이다. 전라북도 임실 출신이다.


title: 진헌식

text: 진헌식(陳憲植, 1902년 2월 9일 ~ 1980년 9월 19일)은 대한민국의 제헌 국회의원과 제2대 충청남도지사, 제10대 내무부 장관을 역임한 정치인이다. 본관은 여양이며, 출생지는 충청남도 연기군이다.


title: 라 캄파넬라

text: 〈라 캄파넬라〉(La Campanella, 종)는 프란츠 리스트가 1838년에 작곡하고 1851년에 개정한 바 있는 《파가니니에 의한 대 연습곡집》(S. 141)에 들어 있는 여섯 개의 연습곡 가운데 하나이다. 니콜로 파가니니의 바이올린 협주곡 2번 b 단조의 마지막 론도 악장의 주제를 기반으로 한다.


title: 라 캄파넬라

text: 리스트는 이미 이 주제를 1831년부터 1832년 사이에 작곡했던 변주곡 〈파가니니의 ‘작은 종’에 의한 화려한 대 환상곡 b 단조〉에서 사용했었는데, 그 뒤 곡을 개정하면서 〈《파가니니에 의한 초절기교 연습곡집》(S. 140) 중 3번 a-flat 단조〉로 이름붙였다(《초절기교 연습곡집》(S. 139)와는 다름). 이 개정본에는 파가니니의 바이올린 협주곡 2번의 캄파넬라 주제뿐만 아니라 바이올린 협주곡 1번 론도 악장의 제1 주제도 나온다. 오늘날 널리 출판되고 연주되는 최종 개정본인 《파가니니에 의한 대 연습곡집》은 이명동음조인 g sharp (올림 사) 단조로 되어 있다.


title: 라 캄파넬라

text: 이 연습곡은 활기찬 속도로 연주되며, 한 옥타브가 넘게 차이나는, 심지어는 알레그로 빠르기로 16분음 안에 두 옥타브 차이가 나는 음을 연주하는 경우도 있는 등 오른손의 도약을 연습할 수 있게 한다. 전체적으로, 도약에 있어서 오른손과 오른 손가락의 민첩성 및 정확성을 향상시키기 위한 연습곡이다. 곡의 앞부분에는 15도의 도약이 자주 등장하며, 30번에서 32번째 소절 즈음에 16도의 도약이 두 번 등장한다. 한편, 왼손도 오른손보다 더 큰 네 번의 도약을 연주해야 하는데, 예를 들어, Più mosso 이후 일곱 번째 소절에서 왼손은 세 옥타브보다 반음정 낮은 간격의 도약을 16분음으로 연주해야 한다. 이 연습곡에는 도약 외에도 약지와 새끼손가락의 트릴과 같은 어려운 기술을 연습할 수 있다. 연주자들은 손가락의 힘과 지구력을 위해서 약지와 새끼손가락의 트릴을 최소화하고 중지와 약지로 대신 연주하는 경우도 있다.


title: 라 캄파넬라

text: 이 작품은 페루치오 부조니와 같은 다른 작곡자들이 편곡 작품을 쓰는 데 동기가 되었다.


title: 차경모

text: 차경모(車庚模, 1891년 강진 ~ ?)는 대한민국의 국회의원이다.


title: 마농

text: 마농(Manon)은 쥘 마스네가 작곡한 5막의 오페라 코미크로, Abbé Prévos의 소설 《기사 데그리외와 마농 레스코 이야기》(L’histoire du chevalier des Grieux et de Manon Lescaut)를 기초로 Henri Meilhac과 Philippe Gille이 프랑스어 대본을 작성하였다. 1884년 1월 19일 오페라 코미크에서 초연되었다.


title: 마농

text: 마농은 마스네의 가장 인기가 있고, 이 곡이 작곡된 이후로, 세계 유수의 오페라 하우스에서 정기적으로 상연되는 공연 목록 중 하나가 되었다. 이 작품은 음악적 매력과 생동감, 그리고 파리 벨 아포크 시대의 문화를 보여주는 전형적인 예로 여겨진다.


title: 최국현

text: 최국현(崔國鉉, 1899년 5월 15일 고양 - 1970년 10월 24일)은 대한민국의 국회의원이다. 제헌 및 제2대 국회의원을 역임하였다.


title: 최규옥

text: 최규옥(崔圭鈺 1901년 2월 26일 ~ 1978년 4월 9일)은 대한민국의 정치인, 행정가이다. 초대, 제4대 국회의원과 도지사, 장관 등을 역임하였다.


title: 최범술

text: 최범술(崔凡述, 1904년 5월 26일 사천 ~ 1979년 7월 10일)은 대한민국의 독립운동가, 불교 승려이며 제헌의원을 지낸 정치인이다. 젊은 시절 이름은 영환(英煥, 당호는 금봉(錦峯), 법호는 효당(嚆堂)이다.


title: 최범술

text: 경상남도 곤양군 양포면 금진동 율포(現 경상남도 사천시 서포면 금진리 율포)에서 아버지 최종호와 어머니 광산 김씨 사이에 태어났다.


title: 최범술

text: 양포면 두리동 주막거리에 이사를 하고 7세에 1910년에 양포사립개진학교에 다녔지만 당시 학교는 태극기를 개양하였지만 일본인 교사 키타무라 호오니치(北村訪日)가 태극기를 뜯어내리고 일장기를 달고 학생들과 학부형을 큰교실에 모이게 한 다음 천황궁성 이중교 그림과 메이지 천황의 사진을 걸고 경례를 강요하였다. 교육칙어를 일본어로 읽고 이때 학생과 학부형들은 방성대곡을 하였다.


title: 최범술

text: 일인교사 키타무라(北村)는 학생들에게 자신을 일본어교사에서 국어교사로 부르라 하고, 본래 국어교사는 조선어 교사로 불러야한다고 야단쳤다. 키타무라(北村)는 매우 거칠어서 걸핏하면 '바가!' '고라!' '칙소!'라 말하면서 주먹질과 학생들 빰을 치는 것은 예사였다. 학생들은 서로짜고 일인교사 배척과 동맹휴학 할 것을 작정하고 이 동맹휴학에 대한 이유의 진정서를 만들어 곤양군 군수 김선재와 경상남도 도장관에게 제출하였으나 군수 김선재는 일본헌병을 동원하여 이 일을 수습하고 주모자로 지목된 그와 신영곤·임성념·변기홍을 퇴학처분하였다.


title: 최범술

text: 그 후 1915년 3월 곤양공립보통학교를 졸업하고, 1916년 사천 다솔사로 출가하였다. 1917년 4월 해인사지방학림에 입학하고, 환경을 은사로 수계를 받았다.


title: 최범술

text: 3·1운동이 일어나자 독립선언서를 등사하여 영남지역에 배포하다가 일본경찰에 붙잡혀 고통받았으며, 1922년 일본에 유학하여 1922년 8월에 박열과 서로 만나게 되었으며, 1923년 4월 도쿄 릿쇼중학교 3학년에 편입학하고, 1933년 동경의 다이쇼 대학 불교학과를 졸업하였다. 1923년 박열·박흥곤·육홍균 등과 불령선인사를 조직하여 ≪불령선인지≫를 간행하였다.


title: 최범술

text: 그리고 박열의 일본천황암살계획을 돕고자 상해로 잠입하여 폭탄을 운반하여 왔으며, 대역사건에 연루되어 8개월 동안 옥고를 치렀는데 29일씩 피검당하기를 3년 동안 하였다. 1932년 김법린 등과 비밀결사인 만당을 조직하였고, 1933년 조선불교청년동맹 중앙집행위원장으로 활동하였으며, 그 해에 명성여자학교를 설립하고 교장에 취임하였다.


title: 최범술

text: 또한, 일본유학 시절 인도승 달마바라로부터 전하여 받은 불사리 3과를 범어사에 기증하여 탑을 세우고 봉안하였는데, 이는 달마바라가 붓다가야의 대탑을 수리하고 그 탑 중의 불사리 약간을 나누어 받아 세계 여러 나라에 전한 것 중의 일부이다.


title: 최범술

text:
1934년 사천에 광명학원을 설립하였고, 1936년 다솔사불교전수강원을 설립하였다. 이 무렵 김법린·김범부 등이 다솔사에 머무르며 은밀히 독립운동을 하였다. 1937년 고려대장경을 인경하였고, 1943년 9월부터 13개월 동안 일본경찰에 의하여 경상남도경찰국에 구검되었다.
1947년 미소공동위원회 대한불교단체대표에 피임되었고, 그 해에 해인사 주지가 되었으며, 국민대학을 창설하고 이사장에 취임하였다. 1948년의 5·10선거 당시 사천·삼천포에서 출마하여 제헌국회의원에 당선되었다. 1951년 해인중학교와 해인고등하교를 창설했다. 국민대학에서 신익희를 쫓아냈다 학생들의 큰 반발을 사자 국민대학 운영권을 학생에게
빼았겼고 1948년에 마포에 국민대학관을 재건하였다. 국민대학관을 1952년에 해인사로 옮겨 해인대학으로 고치고 이사장 및 학장에 취임하였다.


title: 최범술

text: 1960년 이후 다솔사의 조실(祖室)로 원효교학 및 다도 연구에 전념하였고, 1969년 국민훈장 무궁화장을 받았다. 1979년 7월 10일 입적하자 다솔사에 부도를 봉안하였고, 1986년 대통령표창이 추서되었다. 학문적 관심은 원효(元曉)·의천(義天)·초의(草衣)·만해(萬海) 등에 많았다.


title: 최범술

text:
그는 일선에서 물러나 원효대사의 사상을 연구하고, 사천에 차밭을 가꾸어서 ‘반야로’라는 정제증차를 만들기도 했고, 한국 다도의 입문서인 《한국의 차도》를 집필하여 그동안 다수 소실되었던 한국의 다도를 복원하는데 일조하기도 했다.
그가 국민대학교 이사장을 지낼 당시 신익희 총장 해임을 주도하여 반발을 샀다. 독립운동도, 친일행각도 분명한 사람이지만 역사에선 친일파냐 독립운동가냐 호불호가 갈리고, 불교계에선 대처승이라는 이유로 비판 받고 있다.


title: 최범술

text: 그는 1937년 여름에 중일 전쟁이 발발한 뒤 그해 12월에 조선불교중앙교무원이 북중국 지역에 출정한 일본군을 위문하기 위해 조직한 친일 불교 단체인 북지황군위문단의 단원으로 적극적으로 활동하였다. 만당을 들기 이전 삼십본산연합사무소의 기초의원이었으며, 관동군에 위문행렬을 열고 일본 승려들과 다솔사에서 학술대회를 개최하기도 했었다.


title: 스칼라 극장

text: 스칼라 극장(, 널리 알려진 대로는 La Scala)은 이탈리아 밀라노에 있는 오페라 극장이다. 1778년 8월 3일에 "Nuovo Regio Ducal Teatro alla Scala"라는 이름으로 [[allora의 L'Europa riconosciuta 공연과 함께 개장되었다.


title: 스칼라 극장

text:
[[파일:Milano scala piazza.jpg|섬네일|334px|스칼라 극장의 전경]]
현재의 건물은 그 장소의 두 번째로 지어진 극장이다. 화재로 인해 원래 있던 밀라노의 궁정극장인 '두칼레 극장'(Teatro Ducale)은 [[사육제]] 이후, 1776년 2월 25일에 [[소실]]되었다. 그 후 [[오스트리아]]의 여왕 [[마리아 테레지아]]의 명령으로 산타 마리아 델 스칼라의 교회 자리에 세워졌으므로 그 이름이 지어졌다. 스칼라 극장은 1776년 이 불에 탔을 때 1778년에 모든 점에서 당시 최고의 조건을 갖춰 개장하였으나 그 후 다시 개수, [[제2차 세계대전]] 때에는 큰 피해를 입기도 하였다. 대전 후의 무대는 당시로서는 최신 최고의 시설을 갖추어 객석도 3,200석이나 되었으며 천장 가까이에 입석도 두어 재건, 1946년 4월에 [[토스카니니]]의 지휘로 개장하여 오늘에 이르고 있다. , , , ,  등 여러 명작을 초연한 역사가 있으며, 언제나 일류 지휘자와 많은 명가수가 있을 뿐만 아니라 토스카니니에게 연마된 전통을 계승하는 [[관현악]]이나 [[합창]]도 상설되어 있다. 또한 이 극장은 실내 오페라를 상연하는 소극장이나 오페라 박물관, 발레학교 등의 시설도 있다.[[분류:이탈리아 교향악단]]
[[분류:이탈리아의 오페라 극장]]
[[분류:이탈리아의 관광지]]
[[분류:밀라노의 건축물]]


title: 볼쇼이 극장

text: 러시아 국립 아카데미 대극장(), 약칭 볼쇼이 극장(, '큰 극장', '대극장(大劇場)'의 의미, )은 러시아 모스크바에 있는 극장으로, 세계에서 가장 유명한 오페라 극장 중 하나이다.


title: 볼쇼이 극장

text: 구 제실극장으로서 예로부터 알려져 있으며 옛날에는 페트로프스키 극장, 또는 단순히 '오페라의 집'이라 불렀다. 그 기원은 1776년으로 되어 있는데, 세 차례의 화재를 입었으며, 현재의 건물은 1853년 화재를 만나 그 터전에 재건된 것으로, 지금의 8개의 대원주가 정면 현관에 있는 장려한 백악의 건물은 1856년에 완성된 것이다. 수도의 중심인 스벨드로프 광장에 그 위용을 자랑하고 있다.


title: 볼쇼이 극장

text: 제정시대 때 이 곳은 상트페테르부르크의 마린스키 극장과 함께 유명하였으나 10월 혁명 후 구소련을 대표하는 최고의 예술전당으로 군림하였다. 수많은 구소련의 오페라를 초연한 역사가 있으며, 글린카, 알렉산드르 보로딘, 무소르그스키, 차이콥스키, 림스키 코르사코프의 작품이 샤리야핀, 소비노프 등의 명가수에 의해 이 무대에서 각광을 받은 것처럼, 볼쇼이 극장은 러시아의 오페라·발레의 요람이며, 음악문화의 중심이었다. 이 곳의 250명 정도로 구성된 발레단은 세계적으로 유명하다. 완전히 국가의 운영관리로 되어 있는 대극장의 관계자는 약 3,000명이나 된다고 한다.


title: 볼쇼이 극장

text: 현재의 상연목록은   와 같은 러시아와 서유럽의 고전뿐만 아니라, 아사피에프, 프로코피에프 등 현대작가의 작품이 그 반 이상을 차지하는 다채로움을 보여주고 있다. 이 극장 출신으로 세계적인 명성을 얻고 있는 가수로는 남성으로 페트로프, 여성으로는 비시네프스카야, 아르히포와 등이 있다. 발레리나로서는 프리세츠카야, 스토르치코바가 알려져 있다. 좌석이 2,171개인 이 극장은 해마다 늘어나는 관객을 수용할 수 없어, 근년에는 크레믈린의 대회궁전(좌석은 5,803)을 부속극장의 형식으로 사용하고 있다.


title: 임동규 (야구 선수)

text: 임동규(任洞珪, 1979년 6월 3일 ~ )는 전 KBO 리그 삼성 라이온즈의 투수이다.


title: 임동규 (야구 선수)

text: 광주상고를 거쳐 1999년 2차 지명 6차 5라운드 39순위로 지명되었으나 동국대(1999학번)를 진학하여 2003년 동국대(1999학번)를 졸업하고 같은 해 삼성 라이온즈에 입단했다. 2004년에는 중국의 야구 팀인 광둥 레오파즈에 잠시 임대되어 선수 활동을 하기도 했다. 주로 느린 공과 제구력으로 승부하는 투수다. 2006년에는 34경기에 출장하여 8승 7패를 기록했으며, 특히 코나미컵 아시아 시리즈 예선 첫 경기인 홋카이도 닛폰햄 파이터스 전에서 5회까지 단 3안타의 완벽한 투구를 하고, 6회 선두 타자에게 2루타를 내주고 마운드를 내려와 임동규 돌풍을 일으키기도 했다. 하지만 병역 문제를 미리 마무리하지 못했던 그는 이듬해 2007년 해외 전지 훈련을 가지 못해 국내에서 잔류군과 훈련했지만 난타를 당했고, 2군을 오고 가게 되어 1군 30경기 1승 2패로 부진했다. 2007년 시즌 후 경산시청에서 공익근무요원으로 군 복무를 하여 2009년 11월 25일 소집이 해제되었다. 그러나 2010년 1군에 올라오지 못하고 시즌 후 방출되었다.


title: 김승학의 친일파 명단

text: 김승학의 친일파 명단은 1948년 김승학(대한민국 임시 정부 국무위원과 정치부장, 한국독립당 감찰위원장을 지냈던 인물)이 작성한 원고에 기재된 친일 인사 263명에 관한 명단이다.


title: 김승학의 친일파 명단

text: 이 명단은 《친일파 군상(親日派 群像)》이라는 제목이 붙은 육필 원고에 들어있으며 2001년 발굴되어 《월간중앙》을 통해 공개되었다.


title: 김승학의 친일파 명단

text: 명단이 작성된 1948년은 남한에 단독 선거가 실시되고 단독 정부가 세워지고 반민족행위특별조사위원회의 결성이 가시화된 시기로, 정부 수립에서 소외된 임시정부 및 한국독립당 계열의 친일파 청산에 대한 관점을 볼 수 있는 사료로 평가되고 있다.


title: 김승학의 친일파 명단

text: 그러나 김승학이 김구 등 한국독립당 지도부의 지시를 받고 작성한 자료인지 여부는 명확히 밝혀지지 않았고, 오랫동안 해외에서 활동하여 국내 사정에 어두운 임시정부 계열 민간 인사들의 정보 수집력에는 한계가 있다는 점에서 명단의 정확성이나 완결성 여부에는 의문이 남아 있다. 예를 들어 혈서 지원자로 표시된 가수들인 남인수, 백년설, 박향림은 〈혈서지원〉이라는 노래를 부른 사실이 착각을 일으켜 명단에 잘못 포함된 것이라는 분석이 있다.


title: 김승학의 친일파 명단

text: 김승학의 원고는 삼성문화사에서 1948년에 발간한 《친일파 군상》이라는 단행본의 초고가 된 것으로 추정된다.


title: 고대신 (크툴루 신화)

text: 고대신(Elder Gods)은 크툴후 신화의 가상적 신들로, 외부신들과 위대한 고대의 존재들에 대해 적대적이다. 일부 비평가들은 이들이 본래 하워드 필립스 러브크래프트의 소설에 등장하지 않는 선과 악의 대결 구도를 나타낸다는 점, 그리고 본래 러브크래프트 만신전의 존재들의 이러한 문제들에 대한 무심함을 들어 고대신들이 러브크래프트적이지 않다고 주장한다. 그러나 고대신들 역시 인간적인 "선"과 "악"에 대한 구분에 대해서는 무심하며 인간을 무가치한 존재로 여기며, 단지 그들과 인간들의 이해가 때로 일치할 뿐이다.


title: 고대신 (크툴루 신화)

text: 러브크래프트에 의해 사용된 주요 고대신은 노덴스로, 〈알려지지 않은 카다스의 꿈의 탐색〉(1926년)과 〈안개 속의 기이한 높은 집〉(1931년)에서 데우스 엑스 마키나로 등장한다. 이러한 점에서 노덴스는 러브크래프트의 니알랏호텝과 유사하나 덜 사악할 뿐이다. 고대신의 일부로 간주되는 다른 존재는 단편 〈휩노스〉에 등장한 그리스 신화의 수면의 신 히프노스와 〈울타르의 고양이들〉(1920년)에 힌트가 언급된 이집트 신화의 고양이 여신 바스테트가 있다.


title: 위대한 고대의 존재

text: 위대한 고대의 존재들은 하워드 필립스 러브크래프트의 크툴후 신화에 등장하는 가상적인 존재들이다. 대체로 위대한 고대의 존재들은 외부신들만큼 강력하지도 않고 영향력도 그리 넓지 않으나 여러 인간 혹은 비인간 종족들의 사교에서 숭배된다.


title: 위대한 고대의 존재

text: 위대한 고대의 존재들은 강력하며, 거대한 크기의 고대의 생물들로 광인들의 사교에서, 혹은 신화의 다른 비인간 종족들의 사교에서 숭배된다. 위대한 고대의 존재들은 해저에, 땅 밑에, 혹은 다른 태양계에 가두어져 있는 것으로 되어 있는데 이들이 갇혀 있는 이유는 알려지지 않으나 두 가지 가설이 있다: 고대신들에 대한 반역으로 가두어졌거나, 그들의 의지로 우주에서 자신들을 봉인했거나.


title: 위대한 고대의 존재

text: 첫 번째 가설에 따르면 위대한 고대의 존재들은 한때 고대신들의 하인들이었으며, 알려지지 않은 어떤 죄를 짓고 우주의 여러 곳에 봉인되어 풀려나 복수를 할 때를 기다리고 있으며, 두 번째 가설에 따르면 이들은 스스로 얌전히 지내기를 선택한 것으로, 일부 동물들이 동면하듯 이들도 우주의 어느 순환 동안은 죽음과도 같은 잠 속에서 쉰다는 설명이다. 어느 쪽이든 위대한 고대의 존재들은 현재 어느 우주적 존재, 혹은 법칙에 의해 "별들이 제자리를 찾아" 깨어나게 될 때까지 봉인되어 있다.


title: 카일 브로플로브스키

text: 카일 브로플로프스키(Kyle Broflovski)는 《사우스 파크》 만화영화 시리즈에 나오는 가상의 등장인물이다. 카일의 목소리는 시리즈의 공동 제작자인 맷 스톤이 맡았다. 카일은 《사우스 파크》의 네 명의 중심인물 중 한 명이다. 맷 스톤은 카일이 자신의 어린 시절에 약간 기반을 두고 있다고 주장하였다. 카일이 말하는 가장 주목할 만한 문구는, "You Bastard(s)!"이다. (스탠의 "오 세상에, 너/그들/우리가 케니를 죽였어!"를 좇아서 말한다.), 그리고 "나는 오늘 일에 대해서 많은 것을 배웠어."(대부분 에피소드 끝부분에 말한다.)도 있다. 카일은 유대인이고, 유대인이란 것에 대해서 혼란스러워 하거나 화가 나있다. (사실 유대인이란 것에 대해 딱히 부정적이진 않다. 하누카를 당연히 여기고 종교캠프도 가며, 같은 유대인을 my people이라고 부르는 등 집단적 의식도 강하며 유대인이란 사실에 혼란스럽거나 화가나있단 말은 맞지않아보인다. 외려 유대인이란 사실 보단 태생적으로 (...)뉴저지 출신임이 더 혼란스러운듯. 또한 전형적인 유대인의 부정적인 면모를 탈피하기 위해 노력하는 모습이 보인다.) 그리고 카일은 그의 주먹을 꽉 쥐고, 으르렁거리거나 화를 내는 경향이 있다. 카일과 에릭 카트먼은 같은 AB, RH- 형이다.


title: 카일 브로플로브스키

text: 카일은 다른 아이들보다 더 도덕적인 기준이 높은 편이다. 또한 카일은 그의 친구들보다 더 높은 점수를 받고, 다른 애들보다 더 논리적인 경향을 띤다. 카일이 그의 친구들보다 더 이성적이며, 보통 에릭 카트먼과 자주 다툰다. 카일은 스탠과 잘 지내며, 종종 에릭에 대해서 섭섭하게 여긴다.


title: 카일 브로플로브스키

text: 카일은 밝은 사냥 모자 (혹은 우산카)와, 검은색으로 장식된 주머니가 있고, 초록색 깃이 있는 밝은 주황색 웃옷과, 풀색 바지와, 라임색 벙어리 장갑을 끼고 다닌다. 그는 모자를 벗은 모습을 보기가 드물다. 그러나, 모자 아래에는, 곱슬거리는 '유대-아프로' 스타일의 적갈색 머리가 있다.


title: 카일 브로플로브스키

text: 카일은 사우스 파크에 시나고그가 있는데도, 동급생중에서 유일한 유태인이다. 카일의 성은 시리즈에서 번갈아서 Broslovski, Broflofski, Broflovski, 그리고 Brovlofski 등으로 주어지는데, 대체적으로 인물들이 "Broflovski" or "Broslovski" 를 많이 말한다. 이 이름은 맷 스톤의 어머니의 처녀시절의 성인 쉴라 벨라스코(Broslovski는 벨라스코를 선조가 미국으로 이사하면서 바뀌게 된 것이다.)를 따온 것이다. "Spontaneous Combustion" 에피소드에서 카일의 아버지 제랄드의 사무실 장면이 약간 보이게 된다 - 정면에서는 'Brovlofski'라 적혀저 있다. "Sexual Harassment Panda" 에피소드에서 그의 이름이 "Broflofski"로 보인다. 파커와 스톤은 카일의 성을 Broflovski로 확실히 정했고, 이 철자법은 "4th Grade", "Kenny Dies" 에피소드에 나오게 된다.


title: 카일 브로플로브스키

text: 비록 그의 부모가 약간 주의 깊기는 하지만 카일은 그의 유태교에 대해서 두가지의 태도를 지니고 있다(맷 스톤의 어머니인, 쉴라 스톤은 세속적인 세파라딤 유태인이다). 이는 가톨릭을 믿는 친구들과 같기를 원하는 카일의 노력이 잘 반영되어 있다. 카일은 종종 그가 믿는 유대교를 자랑스러워하고 지키기도 한다. 그리고 그는 "유태인 스카우트"에 정상적으로 참석하기도 한다. 카일은 종종 그의 종교의 역사, 전통 및 의례에 빈약하다.


title: 카일 브로플로브스키

text: 카일은 또한 종종 자아 혐호를 표현하기도 한다. 카일은 항상 유태인이 모든면에서 잘하고, 그리고 고정관념적인 유태인의 행동을 보면서 종종 심통을 부린다. 또한 카일은 "하느님 맙소사"를 다른 유태인보다, 그리고 그의 가톨릭 친구들보다 더 많이 사용한다. 그는 또한 기꺼이 그가 예수를 만나는 에피소드에서는 그를 인정하고 있다.


title: 카일 브로플로브스키

text: 그의 어머니인 쉴라 브로플로프스키는 카일을 과잉보호한다. 그는 장편영화 《사우스 파크: 더 크고, 더 길며, 자르지 않은》에서 테렌스와 필립의 R등급(19세 이하는 보호자와 동행)의 외설이 섞인 영화 때문에, 미국과 캐나다와의 전쟁을 부추긴다. "Cherokee Hair Tampons" 에피소드에서 쉴라는 카일이 당뇨병 때문에 신장 이식수술을 받아야 하는데도, 자연의학을 통해 치료하려고 한다. 스탠은 카일이 죽게 될거라는 것에서 당황을 했고, (케니의 많은 죽음에서는 방관하면서) 결국에는 카트먼을 속여서 그의 신장을 카일에게 기증하는 방법으로 그를 살리게 된다.


title: 카일 브로플로브스키

text: 카일의 아버지인 제랄드의 직업은 변호사지만, 그들은 변호사가 직업인 토큰네 가족만큼 부자이지 않다(제랄드가 좋은 변호사가 아니라는 점도 있고, 그리고 도박 중독 문제도 있기 때문이라 예상된다.).


title: 카일 브로플로브스키

text: 카일은 입양된 캐나다인 동생인 아이크가 있다. 카일은 그의 동생인 아이크와 매우 좋은 관계이다. 아이크는 가능한 카일의 주변을 따라오고, 카일은 일반적으로 여건이 되면 아이크의 형 역할을 하고 있다. 그리고 "kick the baby" (카일이 아이크 브로플로프스키를 축구공처럼 발로 차서 넣는 것)처럼 노는데도 불구하고, 카일은 그의 동생을 위험으로부터 지켜주려고 하고, 기회가 될 때마다 아이크에게 여러 방법으로 유태 신앙을 가르쳐 준다.


title: 카일 브로플로브스키

text: 카일은 코네티컷에 사촌이 있다(그의 이름도 카일이다.)


title: 카일 브로플로브스키

text: 사우스 파크의 아이들이 대부분 카트먼을 싫어하지만, 카일은 특히 강력하게 카트먼을 싫어한다. 이 불화는, 그들이 공유하는 테마이다. 카트먼과 카일은 카트먼은 카일이 카트먼의 반유태인 기질을 공격할때와, 그리고 카트먼이 카일이 말하는 뚱뚱하다는 것에서 종종 모욕을 바꾼다. 카트먼은 종종 카일을 압도하려고 한다. 그러나 대부분 논쟁에서 지게 된다. 여기에 대한 예외는 "Die, Hippie, Die" 에피소드인데, 카트먼이 히피 뮤직 페스티벌로부터 마을을 구하는내용인데, 여기서 카일은 카트먼이 학교 주차창에서 새 톤카 불도저를 하루종일 억지로 보고 있어야 했다. "Smug Alert" 에피소드 에서는 카일이 없어지자, 카트먼의 삶이 결여된것을 볼 수 있다. "Kenny Dies" 에피소드에서, 카일은 카트먼의 결여된 면을 보게 된다. 카트먼의 놀림에 쉽게 화내는데도 불구하고, 그가 아직도 친구이라고 생각한다는 것을 볼 수 있다.


title: 카일 브로플로브스키

text:
카일은 케니와의 우정이 스탠과의 우정만큼 강하지 않다. 그리고 반대자(카트먼)에 대해서도 우정이 강하지 않다.
그와 스탠은 번갈아서 그들/이성의 목소리를 내는 지도자를 하고 있다(그들의 아버지가 지도자이거나, 일반적으로 도시에 있는 많은 히스테리를 선동할때). 카일은 재치가 있지만, 그의 친구인 스탠은 그것을 싫어한다. 스탠은 신중한 경향과 미심쩍은 상황에 대하여 관여하지 않을 것이다.


title: 카일 브로플로브스키

text: 8시즌에서, 카일은 《패션 오브 크라이스트》에 대한 논쟁을 패러디한 "The Passion of the Jew"에피소드의 주인공이 되었다. 이 에피소드에서는 그는 변명으로 카트먼이 패션에 대해서 자꾸 말하기에 변명으로 보게 되었는데, 패션을 본 카일은 많은 충격과 고통을 받았다. 카일은 또한 "Cartman's Incredible Gift" 와 "Woodland Critter Christmas" 에피소드에 대해서 현저한 특징을 보여주었다. 그리고 2004년 10월 27일, 2004년 미국 대통령 선거를 기반으로 만든 "Douche and Turd" 에피소드에서, 카일은 PETA가 사우스 파크 초등학교의 마스코트에 대해 항의하였을 때, 거대한 관주기를 사우스 파크 초등학교의 새로운 마스코트로 만들기 위해서 캠페인을 벌였다.


title: 카일 브로플로브스키

text: 2005년 5월 9일 "Mr. Garrison's Fancy New Vagina" 에피소드에서 카일은 전국 대회에서 농구하고 싶어했다. 그러나 코치는 그가 유태인이라는 사실 때문에 농구를 할 수 없다고 말하였다. 이에 실망한 카일은 흑인이 되기 위한 성형수술을 받게 되고, 그를 키가 큰 흑인으로 만들어주었다. 그러나, 수술은 실패로 돌아갔고, 오직 피부색만 바꿨을 뿐이다.


title: 카일 브로플로브스키

text: "South Park Is Gay!" 에피소드에서 카일의 친구들은 메트로섹슈얼이 쿨한 것이라고 느껴, 그를 메트로섹슈얼로 만들려고 하였다. 하지만 카일은 이에 반발하여 평상시처럼 옷을 입고 온다. 그래서 카일은 학교친구들에게 왕따를 당하게 되고, 카일은 게리슨 선생님과 그의 애인인 미스터 슬레이브와 같이 뉴욕으로 가서 "Queer Eye for the Straight Guy"의 진행자들을 죽이려고 한다. 그들은 Queer Eye people이 모두 세계 정복을 꿈꾸는 게인간임을 발견하게 된다.


title: 카일 브로플로브스키

text: "Two Days Before The Day After Tomorrow" 에피소드에서, 카트먼은 모든 유태인은 목에 금을 매고 있다고 믿고 카일에게 금을 내놓으라 위협한다.(유대인의 미끼 가방 뿐만 아니라). 이 편견에 대해 반어적으로 카일은 그가 지니고 있던 진짜 금을 던져버렸다.


title: 카일 브로플로브스키

text: 카일은 카트먼이 특정한 목적을 이루기 위해 겉으로는 좋은 태도를 보이는 것을 몇 번이고 눈감아준다. 이것은 "Casa Bonita" 에피소드와, "Cartoon Wars Part I", "Kenny Dies" 등의 에피소드에서도 등장한다. 이는 카일의 공상적 낙천주의 때문이다. 때때로, 카일은 카트먼이 저지른 잘못들이 돌아올 것을 명확히 알고 있다.


title: 카일 브로플로브스키

text: 카일의 도덕적인 가치관은 "Manberpig" 에피소드에서 볼 수 있다. 여기서 카일은 비록 카트먼에 대해 안좋은 기억이 많지만, 물에 빠진 카트먼의 생명을 구해준다. 하지만 "Butt Out" 에피소드에서 카트먼을 금연단체 회원들이 독살하려는 것을 막지는 않았다.


title: 카일 브로플로브스키

text: 카일은 또한 당뇨병을 앓고 있다. "Cartmanland" 에피소드에서는 지독한 치질을 경험한다.


title: 카일 브로플로브스키

text: 카일은 학교의 미식축구 팀에서 스타중의 한 사람이고("Big Gay Al's Big Gay Boat Ride" 에피소드), 또한 사우스 파크에서 나이 또래에 비해서 뛰어난 농구선수이다. 비록 그가 덴버 너겟츠에서 뛰고 싶었지만, 카일은 키카 크고, 흑인이 아니라는 "장애"를 경험하였다. 그래서 그는 성형수술로 그 단점을 고쳤다 (섬뜩한 결과는 "Mr. Garrison's Fancy New Vagina" 에피소드에 나와있다). 그가 제일 좋아하는 팀은 덴버 브롱코스이다.


title: 카일 브로플로브스키

text: 카일은 어쿠스틱 기타와 베이스 기타를 연주할 수 있다.("Hooked on Monkey Phonics"와 "Christian Rock Hard" 에피소드에서 볼 수 있다.). 플루트를 연주하는 장면이 "The Red Badge of Gayness" 에피소드에 나왔다. 카일은 리듬감각이 없어 춤을 잘 추지 못한다.("Rainforest Schmainforest" 에피소드에 나온다) 카일은 스탠과 케니와 함께 바이올린을 연주하였다.("Summer Sucks" 에피소드에 나온다.) 그리고 그는 친구들끼리 만든 보이밴드 "Fingerbang"의 멤버를 맡기도 했다. 카일은 또한 "The Brown Noise" 에피소드에서 리코더를 불었다.


title: 카일 브로플로브스키

text: 카일은 아주 능숙한 해커이다. 이 장면은 《사우스 파크: 더 크고, 더 길고 자르지 않은》에 나온다. 또한 "The Snuke" 에피소드를 통해 보면 카일은 뛰어난 인터넷 검색 실력도 가지고 있다.


title: 카일 브로플로브스키

text: 카일의 능력중에서 가장 놀라운 능력이다. 그는 총을 또래보다 잘 사용하는 것처럼 보인다. 카일은 "Towelie"에서 레이저 총을 효율적으로 잘 사용한다. "Wing" 에피소드에서, 카일은 헤클러&코흐 G36를 카트먼보다 더 잘 사용한다.


title: 카일 브로플로브스키

text: "Cartman's Silly Hate Crime 2000" 에피소드에서, 카일은 피그 라틴게임에 유창하다. 또 "Roger Ebert Should Lay Off the Fatty Foods" 에피소드에서 하이쿠에 능한 모습을 보여줬다.


title: 외부신 (크툴루 신화)

text: 외부신(Outer Gods)은 하워드 필립스 러브크래프트의 크툴후 신화에 등장하는 가상의 존재들이다. 위대한 고대의 존재들과 달리 외부신들은 보다 강력하며, 우주적 범주에서 활동한다. 신화의 일부 작가들은 이 두 집단을 이미 구분지었으나 "외부신"이라는 어휘를 최초로 사용한 것은 《크툴후의 부름 RPG》에서이다. 그러나 외부신과 위대한 고대의 존재 사이의 구분은 항상 명확하지만은 않으며, 일부 비평가들은 이러한 구분을 전혀 사용하지 않는다.


title: 외부신 (크툴루 신화)

text: 이 외부신들은 우주의 중심에 위치한 "악마 술탄" 아자토스에 의해 지배되며, 한 무리의 외부신들이 악마적인 피리소리에 맞춰 아자토스의 주변을 돌며 춤추고 있다. 아자토스의 궁정에 있는 것으로 알려진 외부신들은 "푸른 불꽃"의 툴챠(Tulzscha)와 아마도 "숲 속의 검은 염소" 슙-니구라스이다. 요그-쇼토스는 아자토스와 함께 지배하며 모든 공간과 시간에 존재하지만 어떠한 이유로 현재는 우주 밖에 봉인되어 있다. "기어다니는 혼돈" 니알랏호텝은 외부신들의 아바타이자 영혼이며, 이러한 신들과 그 추종자들 사이의 매개로 활동한다. 니알랏호텝은 외부신들 가운데 성격을 지닌 유일한 존재이다.


title: 아스가르드 (비디오 게임)

text:
《아스가르드》(Asgard)는 선과 악의 대립과 신의 영역에 도전하는 인간들의 모험 이야기를 발판으로 삼고 있는 넥슨의 온라인 게임이다. 아스가르드는 넥슨의 또다른 롤플레잉 게임 《어둠의 전설》의 후속작이며, 어둠의 전설에서 600년 후를 배경으로 삼고 있다.
클로즈베타를 거친 후 2002년 10월에 오픈베타를 시작했으며, 그로부터 3개월 후 2003년 1월, 유료화를 단행 하였다. 2005년 8월 1일, 넥슨의 자회사 게임 요금제 개편을 통해 부분 유료화로 전환했다.


title: 크툴루 신화의 요소

text: 이 항목은 하워드 필립스 러브크래프트의 크툴후 신화에 등장하는 가상의 존재들을 정리한 것이다.


title: 크툴루 신화의 요소

text: 위대한 고대의 존재들은 광인들의 사교에서 숭배되는 강력한 고대의 존재들이다. 이들 중 많은 수는 물리적으로 불가능한 특징을 가진 불가사의한 신체를 갖고 있다. 위대한 고대의 존재들의 영향력은 일반적으로 그 존재가 거주하는 행성으로 제한되어 있으며, 지구 외의 다른 태양계에 거주하는 경우 밤하늘에 그 별이 비칠 때만 신자들의 의식의 도움을 빌어 영향력을 미칠 수 있다.


title: 크툴루 신화의 요소

text: 외부신은 고대의 위대한 존재와 달리 무한한 영향력을 갖고 있으며 우주적인 범주에서 활동한다.


title: 크툴루 신화의 요소

text: 고대신은 외부신 및 위대한 고대의 존재에 대해 적대적이다. 이들은 러브크래프트의 신화적 존재가 선악에 대해 무심한 데 비해 선과 악의 대결 구도를 암시한다는 점으로 인해 종종 비 러브크래프트적인 요소로 간주된다.


title: 최봉식

text: 최봉식(崔奉植, 1892년 6월 12일 울산 ~ ?)은 대한민국의 국회의원이다.


title: 최석홍

text: 최석홍(崔錫洪, 1909년 2월 12일 영주 ~ ?)은 대한민국의 국회의원이다. 한국전쟁 때 조선민주주의인민공화국으로 갔다.


title: 안희제

text:
안희제(安熙濟, 1885년 9월 12일(음력 8월 4일) ~ 1943년 8월 3일)는 한국의 독립 운동가이다. 본관은 탐진(耽津). 호는 백산(白山)이다.
경상남도 의령군 출생이다. 어릴 때는 한학을 공부하다가 양정의숙을 졸업하고 동래군과 고향 의령에 학교를 설립하여 교육 사업에 몰두하면서 계몽 운동을 펼쳤다.


title: 안희제

text: 1909년 윤세복, 서상일, 남형우 등과 함께 대동청년당 조직에 가담하였고, 이듬해 한일 병합 조약이 체결되자 만주로 1차 망명한 뒤 독립 운동에 본격적으로 나서게 되었다. 그러나 이후 독립 운동을 위해서는 자금을 모집하는 것이 중요하다고 생각한 그는 귀국한 후 1914년 부산에 백산상회를 설립하여 실업가로서 독립 운동을 재정적으로 지원했다.


title: 안희제

text: 1919년 3·1 운동 발생 이후 의령에서 기미독립선언서를 배포하였고, 상하이에 대한민국 임시정부가 설립되자 백산무역주식회사를 통해 임시정부에 자금을 조달했다. 이외에도 장학회인 기미육영회(己未育英會)를 설립하여 인재를 양성하기도 하였으며, 1925년 중외일보를 인수해 운영하기도 했다.


title: 안희제

text: 1930년대 들어 가산을 정리해 만주 지역으로 재차 망명한 뒤 옛 발해 지역에 발해농장과 발해학교를 설립하였다. 망명 후 그는 대동청년단 시절부터의 동지인 윤세복이 교주로 있는 대종교에 1931년 입교하고, 민족 정신의 창달에 힘썼다.


title: 안희제

text: 1942년 11월 일제가 윤세복 등 대종교 지도자들을 한꺼번에 검거한 임오교변(壬午敎變)으로 체포되었고, 여러 차례 고문 끝에 1943년 8월 3일 병보석으로 풀려났다가 몇 시간 뒤에 사망했다. 이 당시 헤이룽장 성 액하감옥에서의 일제의 고문은 가혹했던 것으로 전해지며, 이로 인해 임오교변으로 체포된 21명 중 10명이 살아나오지 못했을 정도였다. 그는 이때 사망한 열명의 대종교인을 가리키는 대종교 순국십현(殉國十賢)의 한 사람이다.


title: 최석화

text: 최석화(崔錫和, 1912년 5월 9일 평택 - 1982년 12월 9일)는 대한민국의 국회의원이다.


title: 한국예술종합학교

text: 한국예술종합학교(韓國藝術綜合學校, )는 대한민국 문화체육관광부 소속의 대학교이다. 1993년 국가정책 차원에서 예술 실기 전문 교육을 실시하여 전문적인 예술인을 양성하는 것을 목표로 개교한 4년제 국립 특수대학으로 문학, 음악, 미술, 무용, 연극, 영화 등의 예술교육을 실시하고 있다.


title: 한국예술종합학교

text: 문화체육관광부에서 운영하는 4년제 국립 대학으로서 기원은 노태우 대통령이 대선 당시 내건 '대한민국 문화발전 10년 계획' 중 '세계적 국립예술대학 설립 공약'을 추진하는 과정에서 1990년 12월 25일 문화부 발전계획에 포함된 전문화된 국립예술대학으로의 설립이 계획되었고 1991년 12월 30일 '한국예술종합학교설치령 대통령령'이 제정 및 발효되었다. 1992년 10월 30일 직제를 확정하고 교학처와 사무국을 설치함으로써 정식으로 개교하였고 그해 11월에 초대로 이강숙 총장이 부임하였으며 이후 1993년 음악원 개원을 시작으로 이후 연극원, 영상원, 무용원, 미술원, 전통예술원 차례대로 개원하였다.


title: 한국예술종합학교

text: 국립한국예술대학교로 교명을 변경하려 했으나 번번이 설치령 개정이 좌절되어 현재까지도 한국예술종합학교라는 명칭을 그대로 사용하고 있다. (영문명은 The Korean National University of Arts에서 Korea National University of Arts로 줄임말은 KNUA에서 K'Arts로 변경됐다)


title: 한국예술종합학교

text: 조선왕릉이 유네스코 세계문화유산으로 지정되어서 의릉에 위치한 석관동 교사의 이전을 문화재청이 요청함에 따라 석관동 교사와 서초동 교사를 통합하여 이전하는 방안을 마련하고 있다. 서울특별시 서초구 서초동, 강남구 세곡동, 경기도 과천시, 고양시 등이 후보지로 이름을 올렸으나 이중에는 주민들이 유치를 반대하는 지역도 있고 부지가 다른 사업으로 넘어간 경우도 있어 이전 문제는 더욱 불투명하게 됐다. 학교 재정 문제 상 당장 이전을 추진하기도 어려워 해답이 보이지 않고 있다.


title: 한국예술종합학교

text: 대한민국 최고의 예술대학으로서 정부의 대대적인 지원하에 국가적 차원의 엘리트를 양성하여 대한민국의 문화산업발전에 이바지한다는 평가를 받고 있다. 학생 개인의 충분한 창의적 재능이 발견되지 않는다면 정원에 미달되어도 선발하지 않는 원칙을 통해 창의적 신인재를 발굴해낸다는 독특한 입시제도는 진정한 예술적 재능과 잠재적 가능성을 펼치도록 도와주는 역할을 해내고 있다. 창조적 소수를 지향하는 교육 철학으로 짧은 역사에도 불구하고 국내 대학과의 경쟁을 뛰어넘어 세계정상급 수준이라는 평가를 받고 있으며, 유학 없이 세계 최정상급의 예술 교육을 받을 수 있도록 한다는 설립취지답게 각종 국제 대회에서 영국왕립음악학교, 줄리아드 스쿨, 카네기 멜론 대학, 파리국립음악원 학생들과 어깨를 나란히 하고 우수한 수상 실적을 보여주고 있다. ALIA를 결성하여 국제교류도 하고 있다.


title: 한국예술종합학교

text: 1998년 정부조직법 개정으로 한국예술종합학교의 소관 부처가 교육부에서 문화체육관광부로 변경됐다. 1999년 학칙개정으로 예술사 과정을 수료하면 일반 대학의 학사 학위에 대응하는 예술사 학위가 수여되고 예술전문사 과정을 수료하면 석사 학위에 준하는 예술전문사 증서를 수여하게 되었다. 다만 박사 과정은 존재하지 않는다.


title: 한국예술종합학교

text: 서울특별시 성북구 석관동 의릉에 대학 본부, 영상원, 미술원, 전통예술원, 연극원이 있고 서초구 서초동 예술의 전당에 음악원과 무용원이 위치해있다.한국예술영재교육원은 2008년 8월 영재교육진흥법 제8조에 근거하여 한국예술종합학교 부설로 설립되었습니다. 현재 국가 차원의 예술영재 조기 발굴 및 양성체계 구축을 설립목적으로 음악, 무용, 전통예술분야의 우수한 학생들(초3~고3)을 전액 장학금으로 교육하고 있는 기관입니다.


title: 한국예술종합학교

text: 설립목적


title: 한국예술종합학교

text: 교육개요


title: 한국예술종합학교

text:
교육대상
각 분야의 예술적 잠재력과 발전 가능성이 뛰어난 전국의 초·중·고등 학령기 아동 및 청소년 (분야 및 세부 전공에 따라 다름)


title: 한국예술종합학교

text: 한국예술영재교육원 홈페이지


title: 한국예술종합학교

text: 2005년 설립된 음악원 부설 고음악연구소. 한국의 여러 음악 분야중 고음악 분야는 극히 제한적으로만 연구되고 있어 오자경소장(한예종 음악원 기악과 교수)을 중심으로 고음악에 대한 많은 연구가 활발히 이루어지고 있다. 매해 고음악에 대한 특강이 이루어지고 있으며 헤이그 음악 왕립 음대 학장인 Jan Kleinbussienk, Brabant Conservatorium 소속 “칸투스 모달리스”의 리더인 Dr. Rebecca Stewart의 특강과 일본의 바로크 댄스 전문가인 호나미 코가와 기요타카 야요시를 초청하여 바로크 시대의 춤과 음악에 대한 워크샵 등이 이루어지기도 하였다.


title: 한국예술종합학교

text:
음악원 부설 컴퓨터 음악 연구소는 컴퓨터를 사용한 음악 및 음향을 연구하며 알고리즘, 컨트롤링등 다양한 컴퓨터 환경을 연구하고 있다. 주요 사업으로는 경주 문화 EXPO 2000의 가상현실과 영상음악 및 음향 작업(KIST 협력 사업), 벤처 기업인 OrAndIf와의 논리 게임 "하비스의 진자” 음향 및 음악 제작, LG 전자의 핸드폰 벨 소리 개발 등 산학협력 프로젝트들이 있으며, MBC Radio PD 및 음향 기술자 연수 등의 교육 사업도 수행했다.
또한 한국전자음악협회와 긴밀한 관계를 유지하고 있는 본 연구소는 ACC 2008(Osaka Geidai) 초청 음악회, Next Wave Concert 2008(KNUA) 등 컴퓨터음악 공연 활성화에도 기여하고 있다.


title: 한국예술종합학교

text: 무용원 부설 한국작곡가연구소는 창작음악에 대해 체계적인 관리가 안되는 현실에 맞춰 음악을 창작하는 작곡가들에 대한 분류, 연구, 교육분야를 중점으로 활동하고 있다.


title: 한국예술종합학교

text: 극단 돌곶이는 연극원 부설 극단으로 연극원에서 수학한 많은 학생들이 모체가 되어 문화 소외지역이나 일반인들에게 학교에서 배우고 경험한 다양한 능력을 사람들에게 보여주고 문화적 체험을 가질 수 있도록 하고 있으며 해외 각 국 연극학교, 학과와 교류하며 해외 연극제에도 참여하여 한국 연극계를 알리는 데에도 많은 노력을 하고 있다. 2001년 창단 준비공연 (베데킨트 작/조태준 연출)를 예술의전당 토월극장에 올리기 시작하여 2002년 창단공연 (김광림 작/연출)를 예술의전당 자유소극장 올렸으며, 그 후 (윤영선 작/이상우 연출), (추민주 작/연출), (최은이, 민준호 작/민준호 연출), (장유정 작/연출), (Peter. W. Willson 작/연출), (윤정섭 작/연출), (Eli Simon, 김석만 각색/연출), (David Pledger 각색/연출), (고재귀 작/김현우 연출), (김태형 작/이종성 연출), (지이선 작/김태형 연출), (이지홍 작/조규상 연출)을 공연하였다.