title: Jet Black (musicien)

text: Outre qu'il a permis au groupe de survivre pendant les premiers temps en le finançant sur ses deniers, Jet a aussi joué un rôle de manager en s'occupant notamment de chercher des concerts. Dans les premiers temps, cela n'allait pas sans mal, comme Hugh Cornwell l'a raconté dans son autobiographie :


title: Jet Black (musicien)

text: À partir du moment où il a repris en main le SIS (Stranglers Information Service), en 1979, il s'est occupé en parallèle du merchandising ; il a également été le premier éditeur du volume II du fanzine du groupe "Strangled", avant de céder la place à son frère. Il a écrit un compte-rendu de l'incident survenu à Nice, en 1980, quand les Stranglers avaient été arrêtés (après un concert qui avait mal tourné ) et détenus pendant une semaine. Une première version a été publiée par le SIS, en 1981, sous le titre "Much Ado about Nothing" ; elle a été rééditée en 2011 par Coursegood, sous le titre "Seven Days in Nice".


title: Jet Black (musicien)

text: Il est également devenu l'archiviste du groupe en collectionnant les coupures de presse, ce qui se révélera fort utile au moment d'écrire la biographie officielle du groupe en 1997.


title: Jet Black (musicien)

text: La discographie de Jet se confond avec celle des Stranglers : il est présent sur tous les albums studio et live du groupe.


title: Jet Black (musicien)

text: Appelé à la rescousse par JJ Burnel qui le produit, il joue également sur le premier et unique album de Taxi Girl, "Seppuku" (1981), en remplacement du batteur originel, Pierre Wolfsohn, qui vient de mourir d'une overdose.


title: Jet Black (musicien)

text: En 1985, il enregistre un 45 tours avec Chris Twomey, auteur d'une biographie des Stranglers en 1992 et fan du groupe, sous le nom de A Marriage of Convenience. La face A, "My Young Dreams", est une vieille chanson qu'il a co-écrite et qui n'avait jamais été enregistrée par les Stranglers.


title: Silver Center

text: Le Silver Center of Arts and Science est un bâtiment de l'Université de New York ("New York University", ou "NYU"). Il fut dessiné par un architecte d'origine allemande, Alfred Zucker en 1892. Il abrite actuellement le College of Arts and Science (CAS) et la Graduate School of Arts and Science (GCAS).


title: Maurice Deschodt

text: Maurice Deschodt, né le à Cassel (Nord) et mort le à Hazebrouck, est un peintre français.


title: Maurice Deschodt

text: Collaborateur proche de César Pattein, qui devient par ailleurs son beau-père en 1919, Maurice Deschodt a produit des œuvres très variées.


title: Maurice Deschodt

text: En compagnie de sa femme Georgette Pattein, fille du peintre César Pattein, il est à l'origine de la création de nombreux géants typiques aux Flandres. Les géants de Boulogne, Bailleul, Hazebrouck, Ardres, Bourbourg, Steenvoorde, Calais furent réalisés par ces artistes locaux.


title: Maurice Deschodt

text: De nombreuses peintures et paysages flamands aux scènes champêtres et aux ciels lumineux agrémentent encore de nos jours des lieux religieux ou profanes de la région d'Hazebrouck et de Cassel.


title: Villa La Pietra

text: La Villa La Pietra est un domaine de 23 ha situé 120 via Bolognese à Florence en Italie et appartenant à l'Université de New York ("New York University", ou "NYU") légué par l'écrivain italo-britannique Harold Acton après sa mort en 1994.


title: Villa La Pietra

text: Acquise et en partie transformée par le banquier Francesco Sassetti en 1460, cette villa passe aux mains des Capponi en 1546. Ensuite, le cardinal Luigi Capponi (1583-1659), mandate l'architecte Carlo Fontana (1638-1714) pour la transformer telle qu'elle est aujourd'hui.


title: Villa La Pietra

text: Lorsque Florence devient capitale du Royaume d'Italie, la villa est vendue à l'ambassade de Prusse. Au début du , la propriété est acquise par Arthur et Hortence Acton, qui en 1904, avec la collaboration de leur jardinier polonais, entament la réorganisation du jardin. La seule partie qui restera inchangée correspond à l'ancien jardin des citrons, close de murs qui se trouve à gauche de la façade. L'intention d'Acton était de reproduire le classique jardin à l'italienne, sur trois terrasses en gradin. L'apparente simplicité de cette transformation, en réalité très élaborée, ouvre des points de vue sur le paysage environnant et sur les éléments architecturaux et décoratifs du système de terrasses.


title: Villa La Pietra

text: Nombre de statues acquises par Arthur Acton pour meubler le jardin sont des œuvres d'Orazio Marinali et des Bonazza, provenant de villas vénitiennes de la vallée de la Brenta.


title: Villa La Pietra

text: Le fils d'Arthur, l'écrivain Harold Acton qui hérite ensuite de la maison, en fait don à sa mort, en 1994 à la New York University.


title: Villa La Pietra

text: Entre le et le des travaux de restauration ont été entrepris, qui restreignent l'accès au jardin et à la villa. La moitié des chambres avec vue ont été restaurées ainsi que de grandes ornementations, parmi lesquelles le "Teatro Verde", un théâtre composé d'arbres et orné de sculptures.


title: La 1

text: La 1 ("La Uno") est une chaîne de télévision publique espagnole appartenant à Televisión Española, entreprise dépendant de la société de radio-télévision nationale Radiotelevisión Española (RTVE). Lancée le , elle a porté successivement les noms de "VHF", "Primer Programa", "Programa Nacional", "Primera Cadena", "TVE 1" et "La Primera", avant d'être renommée La 1 en 2008. Elle fut l'unique chaîne de télévision du pays jusqu'en 1965, date de création de TVE 2.


title: La 1

text: Comptant sur une programmation généraliste, elle met l'accent sur l'information, notamment au travers des trois éditions du Telediario (journal télévisé), sur la création (séries et documentaires) et sur le divertissement (films, variétés).


title: La 1

text: La Uno est comprise dans le multiplex de RTVE de la télévision numérique terrestre espagnole (DVB-T), par satellite (crypté) et sur les réseaux câblés espagnols. Certaines émissions (hors films et retransmissions sportives) sont diffusées en streaming sur internet. De plus, la plus grande partie des programmes de La 1 sont repris en direct ou en différé sur TVE Internacional, disponible dans le monde entier.


title: La 1

text: La première expérience de télévision en Espagne remonte à 1948, durant une exposition de technologie au Palais de Montjuic à Barcelone, où la firme Philips Ibérica installe une caméra reliée par câble à un moniteur situé à une trentaine de mètres. Le premier “programme” en période d'essais techniques eut une durée de 20 minutes, et il fut présenté par l'acteur Ángel de Andrés. La Radio Corporation of America retransmit una corrida en août 1948 depuis le Cercle des Beaux-Arts. Différents essais techniques se succèdent.


title: La 1

text: Après ces premières expériences, dès le mois de janvier 1951 les premières émissions expérimentales sont réalisées depuis un laboratoire de la RNE situé au Paseo de la Habana de Madrid. Ces émissions étaient captées uniquement par 15 téléviseurs.


title: La 1

text: En octobre de 1952 des horaires de programmes sont fixés, et ils dureront jusqu'à l'innauguration officielle en 1956. Ces émissions dépendaient de RNE, raison pour laquelle elles recevaient le nom de "Televisión de Radio Nacional de España". Les programmes étaient produits sur commande une fois par semaine. Le 13 février 1953 les émissions commencent à se produire deux jours par semaine et ils durent de deux à trois heures par jour.


title: La 1

text: Le 24 octobre 1954, utilisant les équipements cédés par la société Marconi et avec le personnel technique du Laboratoire Électronique de la Direction Générale de la Radiodiffusion, du Ministère de l'Information et du Tourisme récemment créé, la "Televisión de RNE" retransmet le premier évènement sportif télévisé en Espagne. Il fut filmé par trois volumineuses caméras et commenté par Matías Prats Cañete: un match de football entre le Real Madrid et le Racing de Santander depuis l'ancien stade madrilène de Chamartín. Une vingtaine de hauts dignitaires franquistes ont le privilège de suivre cette rencontre sur des téléviseurs très onéreux.


title: La 1

text: La "Televisión de RNE" offrait aux téléspectateurs des programmes musicaux, des magazines, des espaces dramatiques, des films, des entretiens télévisés et un journal télévisé enregistré préalablement. À partir de l'automne 1955, les contenus s'amplifient. Les mardis la télévision émettait des programmes pour les adultes, et les jeudis des programmes pour les enfants.Les essais techniques se poursuivent jusqu'au mois d'.


title: La 1

text: Televisión Española (TVE) commence ses émissions régulières le , depuis ses studios situés sur le Paseo de La Habana, à Madrid. À ses débuts, TVE est un organisme gouvernemental dépendant de la Direction Générale de Radiodiffusion et Télévision du Ministère de l'information et du tourisme, dirigée à cette époque par Gabriel Arias-Salgado. Le nouveau média est confié à Jesús Suevos Fernández, un des fondateurs de la Phalange en Galice.


title: La 1

text: Le début des émissions commence à 20 heures 30. Les programmes débutent par une intervention du ministre Arias Salgado et du directeur de la chaîne. Gabriel Arias Salgado commence son discours par ces quelques mots :


title: La 1

text: La bénédiction des studios est ensuite retransmise en direct, suivie, après un bref intermède musical, d'un documentaire produit par le NO-DO, d'une exhibition de danses régionales par les Chœurs et Danses de la Section Féminine, puis d'un récital de piano. Cette première émission de la télévision nationale s'interrompt un peu après minuit. Le système de vidéocassettes n'étant pas encore au point, ces premiers instants ne sont pas disponibles dans les archives, à l'exception de quelques enregistrements faits par le NO-DO.


title: La 1

text: Ces premières images ne peuvent être reçues qu'en quelques endroits de la capitale espagnole, bien que la presse rapporte que le signal de la télévision espagnole puisse être capté dans un rayon de 60 kilomètres autour de Madrid. À cette époque, peu de gens disposaient d'un téléviseur, dont le prix avoisinait les pesetas — un prix considérable qui le rendait inaccessible au grand public. Le nombre de postes de télévision était alors d'environ 600 dans l'ensemble du pays. Seuls quelques familles aisées et les caciques du régime franquiste disposaient de ce nouveau média, appelé à révolutionner les habitudes des Espagnols dans les années qui suivront. Au cours des premiers mois, la grille des programmes est encore très limitée, et se résume à trois heures d'émissions quotidiennes, de 21 heures à minuit.


title: La 1

text: À ses débuts, Televisión Española se distinguait de certains de ses homologues européens par le fait que son financement n'était pas dû à la perception d'une redevance, au contraire du Royaume-Uni (BBC) ou de l'Italie (RAI). Les recettes de la chaîne étaient basées sur un système de financement mixte (financement par l'État pour une part, et par des pages de publicité pour le reste). Le premier espace publicitaire — une réclame pour la marque Westinghouse — est ainsi diffusé en 1957. Les premiers spots publicitaires sont d'abord réalisés en direct puis, par la suite, préalablement enregistrés. Cette même année, la chaîne cesse toute émission pendant les vacances d'été, provoquant une petite vague de protestation de la part des premiers téléspectateurs : cette initiative ne sera plus jamais reproduite.


title: La 1

text: Au fil des ans, Televisión Española améliore sa programmation avec l'arrivée de nouvelles émissions, parmi lesquelles le jeu télévisé "Preguntas al espacio", présenté par Laura Valenzuela, un des premiers « visages » connus de la télévision nationale. Une véritable révolution a lieu au mois de , avec la mise en place d'un premier journal télévisé, baptisé Telediario. Jusqu'alors, les informations de la TVE consistaient en reprises du NO-DO, véritable « institution » pendant la dictature franquiste. Diffusé quotidiennement à 14 heures 30, il est repris ensuite en soirée. La majorité des programmes — consistant essentiellement en informations, variétés et œuvres dramatiques — sont encore réalisés en direct depuis les studios du Paseo de La Habana, centrés autour d'un plateau de carrés. La situation change en 1958, avec l'apparition d'une première série enregistrée américaine, Investigador Submarino ("Remous"). D'autres productions américaines viennent la rejoindre ultérieurement, comme Perry Mason et Te quiero Lucy ("I Love Lucy"). Ces séries sont doublées en espagnol par des sociétés portoricaines jusqu'au début des années 1960, et par des sociétés espagnoles par la suite.


title: La 1

text: Au mois de , un réseau de réémetteurs est mis en place dans plusieurs grandes villes du pays. Les studios de Miramar — TVE Cataluña — sont inaugurés le , Barcelone devenant la deuxième ville d'Espagne à pouvoir recevoir la télévision. Un mois plus tard, un réémetteur de grande puissance est installé à Alto de Guarramillas, dans la Sierra de Guadarrama (Madrid); il permet d'amplifier les signaux de Televisión Española et « d'arroser » une grande partie de la Castille. Des réémetteurs sont mis en place progressivement à Valence, Saragosse et Bilbao (1960), à Saint-Jacques-de-Compostelle et Séville (1961), à Murcie (1962), puis, au fil du temps, dans les autres capitales provinciales. En 1964, un émetteur est installé aux Îles Canaries — TVE Canarias —, fonctionnant de façon autonome jusqu'en 1971.


title: La 1

text: Dans le même temps, TVE réalise ses premières transmissions internationales au travers de l'Union européenne de radio-télévision (UER) — organisme auquel Radio Nacional de España est affilié depuis 1955. Le premier événement important couvert par la chaîne est la visite en Espagne du président américain Dwight D. Eisenhower. L'entrée définitive de Televisión Española dans l'UER intervient en 1960, année durant laquelle la chaîne retransmet le mariage de Fabiola de Mora y Aragón avec Baudouin, roi des Belges. Un an plus tard, l'Espagne fait ses premiers pas au concours eurovision de la chanson.


title: La 1

text: Le développement de TVE se voit entravé par le faible nombre de postes de télévision, produits importés et soumis à un impôt sur les produits de luxe. Cette situation change à partir de 1962, avec l'arrivée au Ministère de l'information de Manuel Fraga Iribarne et la nomination de Jesús Aparicio-Bernal comme directeur de la chaîne. La nouvelle direction impulse une dynamique qui conduit, entre autres, à la construction des studios de Prado del Rey, inaugurés le en présence de Francisco Franco. Ces installations modernes comptent plusieurs plateaux et un équipement technique « dernier cri ».


title: La 1

text: Parallèlement, le , TVE commence à diffuser — en phase de tests — une seconde chaîne de télévision, émettant en UHF (actuellement, La 2). La plupart des émissions « alternatives » passent sur ce nouveau canal, tandis que TVE 1 se recentre sur des productions plus « généralistes », ciblant toute la famille. La deuxième chaîne reste cependant assez confidentielle, la plupart des téléviseurs n'étant pas équipés pour recevoir l'UHF.


title: La 1

text: La croissance de la télévision espagnole s'accélère au cours des années 1960, période qui popularise certaines personnalités, véritables « pionniers », comme Laura Valenzuela ou le météorologue Mariano Medina. La mise à l'antenne de retransmissions sportives, matchs de football ou corridas, la multiplication des émissions de divertissement (notamment des jeux télévisés comme Cesta y puntos, Un millón para el mejor ou Un, dos, tres) et des séries américaines, participent à populariser la télévision, qui s'impose dans un nombre croissant de foyers. En 1964, plus d'un million de postes de télévision sont présents dans le pays, chiffre qui ne cesse d'augmenter par la suite, d'autant plus que le gouvernement supprime la taxe sur les produits de luxe sur les téléviseurs, et que les ménages plus modestes obtiennent la possibilité de les payer à crédit. De plus, en zones rurales, des téléspectateurs se mutualisent, créant des « Télé-Clubs » dont les membres se réunissent autour d'un poste de télévision.


title: La 1

text: De fait, de nombreux événements vont accélérer la consolidation de TVE et de sa première chaîne. L'un d'entre eux est la victoire de l'Espagne à l'Eurovision 1968 et l'organisation du gala par la TVE l'année suivante, l'autre point d'orgue étant les premiers pas de l'Homme sur la lune, événement commenté en direct par Jesús Hermida. En 1970, le parc de téléviseurs — 4 millions — atteint des proportions considérables.


title: La 1

text: L'introduction de la couleur commence progressivement à partir de 1969, à l'occasion du Festival de l'Eurovision organisé à Madrid. Grâce à des caméras prêtées par la télévision britannique BBC, le gala est filmé en couleurs, mais en raison de carences du système de diffusion de la TVE, il apparaît néanmoins en noir et blanc sur les écrans du pays.


title: La 1

text: En réalité, pour les téléspectateurs espagnols, des émissions en couleurs sont mises en place sporadiquement à l'antenne jusqu'à l'été 1972, ou à l'occasion des Jeux olympiques d'été de 1972 la chaîne commence a diffuser ses émissions en couleur en proposant tous les jeux en couleur. En 1973, des émissions en couleur sont diffusées de façon régulière sur TVE1 (Le Telediario et certaines séries américaines notamment). Progressivement, TVE 1 va être diffusée en couleurs pour l'être intégralement dès le début 1978.


title: La 1

text: Après la mort de Francisco Franco, la première chaîne maintient son statut de principale chaîne de télévision publique, avec une grille de programmes de caractère généraliste. Cependant, la fin de la dictature franquiste et le début de la transition permet l'arrivée de nouvelles émissions dont l'ambition est d'accompagner le processus démocratique dans le pays.


title: La 1

text: Pour la première fois, les journaux télévisés s'ouvrent aux ex-opposants politiques, qui n'avaient jusqu'alors pas de réelle possibilité de faire valoir leurs opinions du fait de la censure imposée par Franco. Cette période voit également l'arrivée de nouvelles séries, au ton parfois décalé (Curro Jiménez, La barraca ou Los gozos y las sombras) qui rompent avec la programmation en vigueur jusque-là. La première chaîne accueille également de nouvelles séries américaines, comme "Dallas" et "Falcon Crest". Véritables succès auprès du public, elles réunissent plus de 10 millions de téléspectateurs.


title: La 1

text: Dans les années 1980, de nouveaux programmes contribuent à donner une image plus dynamique de la chaîne, grâce à l'action respective de José María Calviño et de Pilar Miró, nommés directeurs de TVE. C'est l'époque des émissions « décalées » comme La bola de cristal ou El planeta imaginario. La grille des programmes laisse aussi une plus grande place aux fictions espagnoles et aux émissions humoristiques.


title: La 1

text: Le , TVE 1 commence à émettre pour la première fois en matinée. Une nouvelle émission basée sur l'information, Buenos días, est mise à l'antenne à partir de 7 h 30. Un an plus tard, le magazine Por la mañana, présenté par Jesús Hermida fait son apparition. Des personnalités telles que Nieves Herrero et María Teresa Campos s'y font connaître.


title: La 1

text: L'arrivée des chaînes de télévision privées pousse Televisión Española à restructurer ses deux chaînes. TVE 1 se positionne en concurrente directe de Antena 3 et Telecinco, avec une programmation plus offensive et commerciale. La plus grande partie des émissions culturelles ou « alternatives » sont déplacées sur La 2, remplacées par des séries, des telenovelas (Los ricos también lloran, Cristal, Abigaíl, Agujetas de color de rosa...) et des jeux.


title: La 1

text: En 1995, TVE 1 devient officiellement La Primera, nom qu'elle conserve jusqu'en 2008. En dépit d'une perte de téléspectateurs consécutive à la fin du monopole de TVE et à la lutte acharnée avec la concurrence, la chaîne reste en première position en termes d'audiences pendant toutes les années 1990 et jusqu'au début des années 2000. Ce début de est marqué par l'arrivée d'émissions populaires comme "Cuéntame cómo pasó" et "Cruz y Raya" (du nom du célèbre duo comique), mais aussi par les débuts de la téléréalité, avec le programme "Operación Triunfo". Cette nouvelle forme de télévision — véritable phénomène de société dans de nombreux pays européens — est un succès, la première saison atteignant 60 % de parts d'audiences.


title: La 1

text: Après la défaite du Parti populaire en 2004, le nouveau président du gouvernement, José Luis Rodríguez Zapatero, réalise une série de changements drastiques. En dépit de bonnes audiences, certaines émissions, jugées « peu appropriées » sur une chaîne publique, sont supprimées, comme Noche de fiesta ou Operación Triunfo. En parallèle, les journaux télévisés subissent d'importantes modifications.


title: La 1

text: En 2004, pour la première fois de son histoire, La Primera perd son "leadership", passant derrière Telecinco. À cette époque, TVE concentre ses efforts sur la production et sur la mise en place d'événements spéciaux. Ainsi, en 2008, rebaptisée La 1, elle revient en tête des audiences pendant quelques mois, puis de façon plus stable à partir de 2009. En 2010, à l'instar de ce qui est fait sur d'autres chaînes publiques européennes, la publicité est définitivement supprimée sur les chaînes de TVE.


title: La 1

text: La 1 HD a commencé ses émissions officielles le et retransmet les mêmes contenus que son signal conventionnel, mais en qualité d'image 720p à 50 photogrammes par seconde et système d'audio multicanal 5.1. Cette chaîne se substitue à TVE HD, qui a cédé son espace pour se reconvertir dans le signal de grande définition de la chaîne généraliste. Sa programmation est la même que La 1 en comprenant les décrochages territoriaux d’information de 14:00 et 16:00.


title: La 1

text: La programmation de La 1 est généraliste avec une prédominance de l'information. Le programme le plus suivi est le "Telediario" (journal télévisé) diffusé trois fois par jour. La nuit, la chaîne reprend le signal de la chaîne d'information en continu Canal 24 Horas. Parmi les autres émissions d'information reprises à l'antenne figurent également Informe Semanal, qui détaille l'actualité de la semaine, et +Gente, qui se focalise sur la société espagnole.


title: La 1

text: La Uno diffuse également des magazines, des divertissements, des débats, des films et des séries, ainsi que des retransmissions d'événements sportifs destinés à une large audience. La TVE a acquis les droits de la ligue des champions (football) et diffuse des matchs de la sélection espagnole. La chaîne reprend également certaines compétitions de tennis, le Tour de France et le tour d'Espagne.


title: La 1

text: La majorité des séries diffusées par La 1 sont des productions nationales, comme "Cuéntame cómo pasó" et "Águila Roja". Des telenovelas sont également présentes à l'antenne, parmi lesquelles Amar en tiempos revueltos.L'information de La 1 est principalement représentée par le Telediario (journal télévisé), à l'antenne depuis le . Trois éditions sont diffusées quotidiennement : Telediario Matinal (à partir de 6 heures 30), Telediario 1 (15 heures) et Telediario 2 (21 heures). En début de matinée, avant le Telediario Matinal, La 1 reprend le signal de Canal 24 Horas, la chaîne d'information en continu du groupe TVE. Avant la création de cette chaîne, elle reprenait le signal d'Euronews.


title: La 1

text: En semaine, Telediario 1 est présenté par Ana Blanco, tandis que Telediario 2 est présenté par Pilar García Muñiz. Le week-end, la présentation des différentes éditions échoit au duo formé par  Pedro Carreño et Raquel Martínez Rabanal. Chaque journal télévisé dure une heure, et est suivi d'un bulletin météo approfondi. Il fait une synthèse de l'information nationale et internationale de la journée. Un temps accusé de manipuler l'information, le Telediario a pourtant remporté le prix de la meilleure information aux Media Tenor Global TV Awards en 2009, et le prix national de télévision en 2011.


title: La 1

text: Autre émission phare en matière d'information, Los desayunos de TVE, présenté depuis 2016 par Sergio Martín Herrera, est diffusé chaque matin après le Telediario Matinal. Au cours de cette émission, les principaux thèmes de l'actualité du jour sont abordés, en compagnie de personnalités politiques ou économiques.


title: La 1

text: Le directeur des services de l'information de la chaîne est, en 2012, Fran Llorente.


title: La 1

text: Voir les dirigeants de Televisión Española S.A.


title: La 1

text: La Uno appartient à 100 % à la Televisión Española S.A. (TVE), filiale du groupe audiovisuel public Radiotelevisión Española (RTVE). Son financement provient de la publicité et de la redevance.


title: La 1

text: Depuis 2006, la chaîne est intégrée à la "Corporación RTVE", et depuis début 2010, elle n'accueille plus de publicité dans ses émissions. Son financement provient des subventions de l'État et d'un impôt sur les bénéfices des compagnies de téléphonie et des groupes de télévision privés.


title: La 1

text: Avant la Constitution de 1978, la télévision espagnole n'avait pas de statut légal. L'article 20 de la Constitution protège son droit .


title: La 1

text: La Uno est la chaîne la plus suivie des chaînes du groupe TVE. Elle détenait ainsi les records d'audience en Espagne jusqu'à la fin du monopole de la TVE en 1989 et la création de trois chaînes privées. Son audience s'est depuis inexorablement érodée pour atteindre aujourd'hui 10 %.


title: La 1

text: Légende :


title: Concilium

text: Concilium est une revue internationale de théologie catholique, créée en 1965, à la suite du concile Vatican II, et qui paraît cinq fois par an. Elle se situe dans la lignée de la Nouvelle Théologie.


title: Concilium

text: La revue, considérée comme réformatrice, a pour but de poursuivre le débat théologique dans la lignée du concile Vatican II et d'offrir un instrument pour diffuser les idées conciliaires aussi largement que possible. Elle accueille les contributions de théologiennes et théologiens catholiques de diverses nationalités mais aussi d'autres confessions.


title: Concilium

text: Chaque livraison de "Concilium" est axée sur un thème principal, toujours en relation avec le monde contemporain, abordant alternativement différentes disciplines : dogme, théologie, liturgie, exégèse, histoire de l'Église, morale, questions œcuméniques…


title: Concilium

text: Depuis 2018, la revue est dirigée par le dominicain français Thierry-Marie Courau.


title: Concilium

text: Lancée en 1965 par l'homme d'affaire néerlandais Anton van den Boogaard et les conseillers en théologie ("periti") lors de Vatican II, Yves Congar, Karl Rahner, Edward Schillebeeckx, Paul Brand, Hans Küng, Johann-Baptist Metz et Marie-Dominique Chenu, "Concilum" a pour but de poursuivre le débat théologique dans la lignée du concile Vatican II et « d'offrir aux grands ténors du concile (...) un forum international, afin de prolonger leur dialogue théologique, et un instrument pour diffuser les idées conciliaires aussi largement que possible ».


title: Concilium

text: Ouverte aux autres confessions, chrétiennes ou non, chaque livraison de "Concilium" est axée sur un thème principal, toujours en relation avec le monde contemporain. Chaque numéro est consacré alternativement à différentes disciplines : dogme, théologie, morale, exégèse, théologie pastorale, droit ecclésiastique, théologie de la spiritualité, histoire de l'Église, liturgie et questions œcuméniques.


title: Concilium

text: Elle a accueilli les contributions de nombreux théologiennes et théologiens catholiques — dont celles de Claude Geffré, Léonardo Boff, Werner Jeanrond, Jon Sobrino, , , Christoph Theobald... — mais aussi d'autres confessions, comme le patriarche orthodoxe de Constantinople ou le théologien grec orthodoxe Chrístos Yannarás. Située dans la lignée de la Nouvelle Théologie et considérée comme une publication proche du catholicisme libéral, elle a une grande influence dans les débats internes à l'Église catholique romaine.


title: Concilium

text: La revue est volontiers décrite comme la publication rivale de "Communio", fondée en 1972 par d'autres théologiens à l'instigation du prélat jésuite Jean Daniélou — au nombre desquels Hans Urs von Balthasar, Henri de Lubac et Walter Kasper, ces deux derniers étant d'anciens rédacteurs de "Concilium" — et financée en partie par des épiscopat locaux afin de défendre un point de vue plus "romain" et contrecarrer l'influence de sa concurrente"".


title: Concilium

text: Le jeune théologien Joseph Ratzinger, après avoir lui aussi fait partie du comité de rédaction de "Concilium" — comme membre de la section de théologie dogmatique entre 1965 et 1972 — et fait cause commune avec Congar, Rahner et Kung, rejoint également "Communio" non sans avoir signé avec plusieurs centaines de théologiens l'appel lancé en 1968 par "Concilium" réclamant la fin des entraves et des sanctions contre les théologiens réformateurs d'alors.


title: Concilium

text: La revue est dirigée depuis 2018 par le dominicain Thierry-Marie Courau, spécialiste du bouddhisme tibétain, doyen honoraire de la faculté de théologie et de sciences religieuses de l'Institut catholique de Paris.


title: Arthur Nebe

text: Arthur Nebe est un SS-"Gruppenführer" "und Generalleutnant der Polizei", né le à Berlin où il est mort exécuté vers le .


title: Arthur Nebe

text: Il a été directeur de la Kriminalpolizei (la Kripo) et, pendant une brève période de , le premier chef de l’Einsatzgruppe B ; dans ce poste intermédiaire, il a ainsi été responsable de l'assassinat de plusieurs dizaines de milliers de personnes, hommes, femmes, enfants, au cours de massacres de masse qui font partie de la première phase de la Shoah, ce qui fait de lui un criminel de guerre. Peu après l’attentat du contre Hitler, il est soupçonné de liens avec les conspirateurs et décide de se cacher, mais il est dénoncé, arrêté puis exécuté quelques semaines avant la capitulation de l’Allemagne.


title: Arthur Nebe

text: Fils d’un instituteur, Arthur Nebe participe à la Première Guerre mondiale, au cours de laquelle il est décoré de la croix de fer de seconde puis de première classe.


title: Arthur Nebe

text: En 1920, il entre dans la police de Berlin, au sein de laquelle il fonde, en 1932, un an après son entrée dans le NSDAP et la SS, le cercle d’études national-socialiste de la police de Berlin.


title: Arthur Nebe

text: Dès l’arrivée des nazis au pouvoir, son profil de policier membre du NSDAP le rend indispensable : il participe à l'organisation de la nuit des Longs Couteaux. Puis, nommé directeur de la police prussienne en 1935, il devient, en 1937, le directeur de la police judiciaire du Reich, bientôt intégrée au RSHA, dirigé par Reinhard Heydrich, sous la dénomination de Kriminalpolizei, ou Kripo en abrégé.


title: Arthur Nebe

text: Directeur de la Kripo, il est impliqué dans l’incident de Gleiwitz, prétexte à l'invasion de la Pologne en , ce qui déclenche la Seconde Guerre mondiale. Il joue un rôle important dans la modification de l'organigramme de la Kripo, la faisant passer de six à quatre départements en , auxquels s'ajoute, en de la même année, un département nouvellement créé de biologie criminelle.


title: Arthur Nebe

text: Au travers de l'Institut technique de la police judiciaire, qui met au point la méthode d'extermination des malades mentaux par le gaz, Nebe est directement impliqué dans le programme d'euthanasie qui fait près de entre et . D'après l'interrogatoire d'un de ses collaborateurs lors d'un procès à Stuttgart en 1967, Nebe considérait les malades mentaux comme des .


title: Arthur Nebe

text: Comptant parmi les principaux responsables de la SS, il ne marque aucune réticence lorsqu'il est désigné par Heydrich, premier commandant de l’Einsatzgruppe B. Il est, à ce titre, directement associé aux projets visant à l'extermination des Juifs en Ruthénie blanche, rendant compte des actions de ses subordonnés à Himmler lorsque celui-ci lui rend visite à Minsk en 1941.


title: Arthur Nebe

text: En effet, à la suite de cette visite, il fait tester, de sa propre initiative, diverses méthodes de mise à mort sur des malades mentaux de Minsk au cours de la fin de l'été et de : emploi d'explosifs, envoi de gaz d’échappement d'un camion dans une pièce hermétiquement fermée ; il s'adjoint à cet effet un chimiste de la police criminelle, accompagné d'un expert en explosifs.


title: Arthur Nebe

text: Nebe fait ensuite procéder à des essais d'assassinat par les gaz d'échappement : ils sont sans effet avec un moteur de voiture, mais ceux d'un camion asphyxient rapidement les victimes. Cette méthode est ensuite généralisée avec des camions spécialement aménagés à cet effet.


title: Arthur Nebe

text: Sous les ordres de Nebe, l’Einsatzgruppe B massacre des dizaines de milliers de civils, essentiellement des Juifs, hommes, femmes et enfants. Nebe, et les principaux cadres SS à sa suite, Fegelein, von dem Bach, justifient ces massacres de grande ampleur par l'assimilation qu'ils proposent entre les Juifs et les partisans soviétiques : ils suggèrent une collaboration plus intense entre la police (Nebe) et la SS (Fegelein, von dem Bach), les premiers étant chargés des Juifs, les seconds du maintien de l'ordre, donc de la lutte contre les partisans.


title: Arthur Nebe

text: À la veille du départ de Nebe, le , l’Einsatzgruppe B compte déjà plus de à son actif. Néanmoins, il se trouve loin derrière les résultats de son collègue Stahlecker, à la tête de l’Einsatzgruppe A qui a assassiné .


title: Arthur Nebe

text: Il se convainc progressivement que l’Allemagne risque de perdre la guerre et prend contact avec des conjurés par l'entremise d’un vieil ami, le colonel Hans Oster, en poste également à Minsk, où il est basé.


title: Arthur Nebe

text: En , Nebe retrouve son poste à Berlin. Il poursuit ses activités à la tête de la Kripo et maintient ses contacts avec des groupes allemands de résistance, notamment il les informe des conséquences de la conférence de Wannsee qui a ébauché les méthodes pour l'extermination des Juifs : la solution finale.


title: Arthur Nebe

text: Inquiet de devoir rendre des comptes en cas de victoire alliée, il choisit de participer activement au complot du 20 juillet 1944 contre Hitler : Nebe est désigné pour mener une équipe de douze policiers chargés de l'exécution de Himmler, mais aucun signal de déclenchement de son action ne lui parvient. Au cours de l'enquête et de la vague d'épuration qui suivent l’attentat raté, ses liens avec les militaires opposés à Hitler sont mis en évidence.


title: Arthur Nebe

text: Nebe choisit de prendre la fuite et de se dissimuler à proximité de Berlin, sur un îlot de la Wannsee. Dénoncé par une ancienne maîtresse, il est arrêté le et, après des aveux complets et spontanés, il est condamné à mort par le Volksgerichtshof puis est exécuté à une date incertaine du mois de mars, dans la prison de Plötzensee. Les enregistrements officiels fixent sa mort au , par pendaison au moyen d’une corde à piano suspendue à un croc de boucher, conformément à la demande de Hitler qui souhaitait voir les conjurés du .


title: Arthur Nebe

text: Exécuté en raison de sa participation à la conjuration du, il est cependant cité par certains criminels de guerre nazis mis en cause dans les procès de l'après-guerre. En effet, lorsque ceux-ci expliquent avoir obéi à ses ordres, ils le présentent comme l'un des instigateurs des exécutions de masse.


title: Lotfi Hsoumi

text: Lotfi Hsoumi (), né le , est un joueur et entraîneur de football tunisien.


title: Lotfi Hsoumi

text: Il joue à l'Étoile sportive du Sahel et en équipe de Tunisie dans les années 1980. Devenu entraîneur, il dirige l'équipe de l'Étoile sportive du Sahel ainsi que de la sélection olympique tunisienne.


title: Verdier de Chine

text: Le Verdier de Chine ou Verdier d'Orient (Chloris sinica, anciennement "Carduelis sinica") est une espèce de passereaux appartenant à la famille des Fringillidae.


title: Verdier de Chine

text: Selon les sous-espèces, cet oiseau mesure 12,5 à de longueur pour un poids de .


title: Verdier de Chine

text: Le mâle adulte a la face et le croupion verdâtre, la nuque et la calotte grises, une marque sur les ailes et les sous-caudales jaune vif.  Le dimorphisme sexuel est faible. Toutefois, la femelle à la tête brunâtre est plus terne et plus dans l'ensemble plus pâle bien que le centre de ses plumes soit plus foncé. Le juvénile est rayé et présente les mêmes marques jaunes que l'adulte.


title: Verdier de Chine

text: Niche dans tout l’est de la Chine ; au nord, jusqu’en Mongolie Intérieure et dans le sud de la Mandchourie ; au sud, jusque dans le Kouangsi. Nicheur aussi au Japon et dans les îles voisines ainsi qu’à Sakhaline et aux îles Kouriles. Migrateur à Taiwan et visiteur d’été au Kamtchatka et a été récemment observé dans le nord du Viêt Nam.


title: Verdier de Chine

text: Elle est documentée de façon très généraliste: omnivore (bourgeons, graines, fruits, insectes) par la littérature classique mais une série de photos émanant des sites Internet (Oriental Bird Images, cnbird.org.cn, Oiseaux-net) montre différentes plantes consommées (bourse à pasteur, mouron blanc, colza) et graines d’arbres (orme et pin), d’une moracée "Broussonetia papyrifera" et d’une brassicacée "Rapistrum rugosum". D’autres plantes ont été répertoriées, photos à l’appui, par Ottaviani (2011) : des graines d’une lythracée ("Lagerstroemia speciosa"), d’une astéracée ("Wedelia trilobata"), d’un buddleia, d’un séneçon et de diverses plantes herbacées ainsi que des grains de riz.


title: Verdier de Chine

text: Hiroshi Nakamura, de l’Université de Kyoto, a mené d’importantes études de terrain, pendant plus de 20 ans, sur le comportement social et la dynamique des populations du verdier du Japon ("C. s. minor") dans la préfecture de Kyoto. Nakamura (1969) a d’abord décrit les fluctuations d’effectifs, de juin à septembre et de novembre à mars. Ils sont dus à une augmentation après la saison de reproduction et à un flux migratoire, certains groupes pouvant alors compter près d’une centaine d’individus. Les effectifs les plus faibles ont lieu juste avant la reproduction.


title: Verdier de Chine

text: Nakamura (1976) a observé l’installation de plusieurs populations sur leurs sites de nidification. Au départ, elles se rassemblent, en hiver, dans des formations de chênes verts bordant la rivière Chikuma. Chaque population est associée à un arbre particulier et ne se mélange pas avec la suivante, les échanges étant rares pendant tout l’hiver. Au printemps, les membres de chaque population commencent leur dispersion sur les sites de reproduction où les individus les plus âgés prennent possession, les premiers, de leur territoire dans les massifs sempervirents au centre du village. Près de la moitié des oiseaux plus jeunes marquent une tendance à s’établir autour du premier groupe déjà cantonné. L’autre moitié, sur la touche, s’installe à la périphérie du village ou dans des pinèdes alentour.


title: Verdier de Chine

text: Nakamura (1979) a étudié le pic de population estival et la mue entre 1972 et 1977 sur le site de Monoyama Mausolea, Ogura soit une superficie d’environ . Après la saison de reproduction, en août et en septembre, ils quittent leurs sites pour investir les zones de gagnage, riches en plantes herbacées montées en graines. Ces aires, entourées d’une ceinture de roseaux dans un rayon d’un kilomètre, servent aussi de sites de perchage et de dortoirs. Les juvéniles, complètement emplumés à la mi-avril, commencent leur mue des plumes non volantes environ 30 jours après l’emplumage. Ils arrêtent leur mue en juin et la reprennent à la fin-juillet. La mue des plumes de vol ne commence pas avant la mi-juillet. Chez les adultes, la mue commence au début-juillet.


title: Verdier de Chine

text: Nakamura (1982) a étudié le mode opératoire de la formation des couples. Dès leur retour de leurs quartiers d’hiver, mâles et femelles s’installent sur leur site de nidification, notamment en se perchant, bien en vue, sur des cèdres à la cime dénudée. Ils y adoptent des postures d’intimidation et de menace puis se livrent à des parades nuptiales communautaires. Ils forment alors des groupes extrêmement bruyants de cinq ou six individus se livrant à des attitudes de parade, de menace et de combat. Une hiérarchie sociale se crée au sein de chaque groupe et le mode de formation des couples est directement corrélé au rang social des individus.


title: Verdier de Chine

text: Nakamura (1991) a étudié l’organisation sociale au cours de la saison de reproduction au moyen de bagues colorées. Les verdiers manifestent une fidélité évidente à leur territoire de l’année précédente où ils se reproduisent en petites colonies. La formation des couples a lieu dès l’automne et ils resteront unis tout au long de la reproduction. Les couples formés établissent leur territoire autour d’une aire commune de parade mais ceux qui ne se sont pas appariés en automne quittent ce site et s’installent plus loin. Les territoires occupés autour de l’aire de parade constituent un groupe de territoires. En revanche, les territoires occupés loin de l’aire de parade sont isolés et ne forment jamais de tels regroupements.


title: Verdier de Chine

text: Elle rappelle beaucoup celles du verdier d’Europe.


title: Verdier de Chine

text: Au Japon, il fréquente les vallées couvertes de broussailles et de buissons, les rizières et autres champs cultivés, les vergers et les flancs des collines boisées jusqu’à d’altitude, les rives des cours d’eau ainsi que les lisières des forêts de conifères et de feuillus, gagnant les plaines et même les abords des zones suburbaines en hiver. En Chine, c’est davantage un oiseau des vallées boisées, des fourrés, des terres cultivées, des forêts de conifères et des bords de rivières.


title: Verdier de Chine

text: L'espèce a été décrite par le naturaliste suédois Carl von Linné en 1766.


title: Verdier de Chine

text: Suivant les travaux de Sangster , cette espèce est déplacée du genre "Carduelis" par le Congrès ornithologique international dans sa classification de référence (version 2.10, 2011).D'après Alan P. Peterson, cette espèce est constituée des cinq sous-espèces suivantes :


title: Verdier de Chine

text: Il n’existe pas de différences très marquées entre les sous-espèces. Elles se distinguent par une coloration générale plus riche ("kawarahiba"), plus terne et plus grise ("ussuriensis") ou par une taille plus petite ("minor" : 12,5–13 cm).


title: Verdier de Chine

text: Les formes "sichitoensis", "tokumii" et "chabarovi" (plus brune et plus foncée ; nord-est de la Mongolie Intérieure, sud de la Mandchourie, Khabarovsk, sud de l’Amour) ne sont pas considérées comme valides.


title: Washington Square Village

text: Le Washington Square Village est un grand ensemble d'immeubles situé dans le quartier de Greenwich Village, dans l'arrondissement de Manhattan, à New York. Le projet fut initié par Paul Tishman et Morton S. Wolf et dessiné par S.J. Kessler and Sons. Il contient 1292 appartements répartis dans deux barres et appartient à l'Université de New York ("New York University", ou "NYU"). Il héberge des professeurs et des étudiants de l'établissement.


title: Polyacrylique

text: Les polyacryliques ont pour formule générale (-CH-CHCOOR-) dans laquelle R est un atome d'hydrogène ou un radical alkyle. Ils sont à la base d'un grand nombre d'élastomères.


title: Polyacrylique

text: Le poly(acide acrylique) (R=H) de sigle PAA est hydrophile et utilisé par exemple comme agent épaississant des solutions aqueuses.


title: Polyacrylique

text: Ils sont thermoplastiques. Leurs utilisations principales sont :


title: Polyacrylique

text: Le poly(méthacrylate de méthyle) (PMMA), dérivé de l'acide méthacrylique, fait partie des polyméthacryliques.


title: Polyacrylique

text: Il s'agit de formes de caoutchouc synthétique dont le composant de base est un acrylate (à base d'acétate d'éthyle ou de butyle). Les élastomères acryliques sont résistants à la chaleur : ils peuvent ainsi supporter des températures aussi élevées que 170-180 °C, aussi bien dans l'air sec que dans l'huile. L'absence de liaison double les rend insensibles à l'ozone et peu sensibles aux ultra-violets.


title: Polyacrylique

text: On en distingue deux variétés : la plus ancienne, l'ACM (copolymère de l'acrylate et de l'éther 2-chloroethyl), contient du chlore ; l'autre est l'ANM (un copolymère de l'acrylate et de l'acrylonitrile). Hormis la meilleure stabilité dans l'eau de l'ANM, ces deux variétés ne présentent pas de différences physiques, et sont également difficiles à mettre en forme car elles adhèrent irrégulièrement aux cylindres de calandrage.


title: Polyacrylique

text: Elles résistent mal aux basses températures : le point de saturation est pour l'ACM et -28 ~ pour l'ANM. Pour minimiser les déformations permanentes, la vulcanisation de l'ACM doit se faire au-dessous de pendant 24 heures, alors que la vulcanisation de l'ANM est sensiblement plus rapide grâce à l'emploi combiné de graisse et de sulfures.


title: Polyacrylique

text: Elles n'ont pas de propriétés physiques particulières. La résistance aux chocs et à l'abrasion de l'ANM est même médiocre, et même ses propriétés isolantes sont inférieures à celles du nitrile et du butyle.


title: Polyacrylique

text: On les utilise surtout pour obturer les conteneurs de solvants organiques et en automobile.


title: Aenima

text: Aenima est un groupe gothique portugais d'ethereal wave/dream pop qui s'est formé en 1997 à Almada, dans la banlieue de Lisbonne.


title: William Gardner Smith (botaniste)

text: William Gardner Smith est un botaniste britannique, né le à Dundee et mort le à Édimbourg.


title: William Gardner Smith (botaniste)

text: 1904 : président de la British Mycological Society.


title: Riverbank State Park

text: Le Riverbank State Park est un parc aménagé sur les rives du fleuve Hudson à l'ouest de l'arrondissement de Manhattan, à New York. Il comprend une piscine de taille olympique, une patinoire, un centre culturel de 800 places, un complexe sportif pour personnes et un restaurant. Il se situe sur West Side Highway entre les et Rues. Il s'agit du seul parc d'État ("State Park") de Manhattan. Il attire chaque année 2,5 millions de visiteurs


title: Riverbank State Park

text: Il est construit au-dessus de l'usine de retraitement des eaux usées North River Wastewater Treatment Plant, qui renouvelle m³ d'eau par jour par temps sec et est prévue pour pouvoir recycler jusqu'à m³ par temps humide. Elle fut construite en deux étapes, entre 1986 et 1991.


title: Riverbank State Park

text: Depuis la promenade située sur la rive de l'Hudson, le parc offre un panorama qui s'étend de "Lower Manhattan" au New Jersey. Il offre également à ses jeunes visiteurs un carrousel, œuvre coopérative de l'artiste new-yorkais Milo Mottola et des enfants du quartier qui dessinèrent les animaux du manège.


title: Censurados

text: Censurados est un groupe de punk rock et anarcho-punk portugais, originaire de Lisbonne. Formé en 1988, le groupe est d'abord édité par El Tatu, un indépendant, puis par EMI Group. Leurs paroles sont principalement des textes engagés qui se dressent contre la police, le gouvernement et la censure subis au Portugal durant 42 ans (1932-1974) d'où leur nom qui signifient en français . L'aventure des Censurados se termine en 1994 et Ribas, le chanteur décide de créer le groupe de punk hardcore Tara Perdida. Ils se reforment en 1999, mais se séparent définitivement en 2002.


title: Censurados

text: Le groupe est formé en 1988 à Alvalade-Viertel à Lisbonne, une localité fortement punk. João Ribas est, à cette période, chanteur du groupe Kú de Judas, Orlando Cohen est guitariste au sein de Peste & Sida, et Samuel Palitos et Ribas sont membres d'un groupe local appelé NAM. Grâce aux liens étroits qui les lient à la scène, mais surtout par le biais de ses nombreux concerts au Rock Rendez-Vous, le groupe attire l'attention. Leurs deux premiers albums publiés par El Tatu, le label indépendant du chanteur Tim (de Xutos & Pontapés).


title: Censurados

text: Le succès grandissant du groupe attire l'intérêt d'EMI/Valentim de Carvalho, qui édite leur troisième album en 1993. En 1994, ils participent à un album hommage à José Afonso. Leurs paroles sont chantées en portugais, et leur style musical est orienté heavy metal avec des influences pop. Des divergences musicales et des problèmes financiers mène à la séparation de Censurados en 1994. Les membres du groupe emprunte alors différents chemins. Le chanteur Ribas forme en 1995 le groupe Tara Perdida, Orlando Cohen retourne au sein de Peste & Sida, nouvellement reformé, Samuel joue dans divers groupes et projets à Lisbonne et à Londres avant de devenir notamment entre autres le batteur de A Naifa, et Fred alterne entre Peste & Sida et Xutos & Pontapés.


title: Censurados

text: Pour le vingtième anniversaire de Xutos & Pontapés, un album hommage et des concerts spéciaux sont organisés au cours desquels Censurados joue de nouveau. Cependant, malgré quelques rares apparitions en 1999, et la sortie d'un album live en 2002, le groupe est définitivement dissous.


title: Foesum

text: Foesum est un groupe de hip-hop américain, originaire de Long Beach, en Californie. Le groupe publie son premier album, ", en avril 1996.


title: Foesum

text: En 1986, DJ Glaze et M&Msta forment un groupe qu'ils nomment initialement Perfection. Pendant les trois années qui suivent, la formation anime des soirées dans des écoles ou des mariages. À partir de 1989, Perfection recrute près d'une douzaine de membres, mais des divergences ont raison du groupe. En 1991, les membres restants, DJ Glaze, M&Msta, T-Dubb et Wayniac, font la connaissance de Suge Knight, futur cofondateur avec Dr. Dre du label Death Row Records, et de Big Wes qui possède son propre label, Lockdown Records. Ce dernier s'intéresse au groupe et après quelques mois, Perfection devient Foesum. La formation enregistre alors un album chez Solar Records qui ne sortira jamais. À la suite de problèmes avec la maison de disques, Foesum reste inactif pendant presque une année. En 1992, Wayniac est approché par Warren G qui cherche de l'aide pour l'écriture de son album ". Finalement, Wayniac quitte le groupe et s'associe avec son frère Trip Locc pour former le duo Twinz.


title: Foesum

text: La carrière du groupe prend un tournant en 1994 lorsqu'une rencontre avec Eazy E lui permet de passer sur les ondes de Hot 92.3, une radio de Los Angeles, puis de signer un contrat chez Tommy Boy. Un premier single, ', est publié pendant l'été 1995 et le premier album du groupe, ', en avril 1996.


title: Foesum

text: Foesum publie un deuxième album, ', le 17 novembre 2004. Suivront ' le , ' le 16 novembre 2005, ' le 13 novembre 2006, et ' en 2010. En juin 2013, Foesum confirme la sortie prochaine de leur nouvel album, ' avec leur single '. ', produit par le français DJ AK sur le label Gangsta Zone Records, est publié le 5 août 2014.


title: East River Park

text: L'East River Park est un jardin public situé dans le quartier de Lower East Side dans l'arrondissement de Manhattan, à New York. Il s'étend le long de l'East River de Montgomery Street à la . L'entrée sud offre de beaux points de vue sur le Manhattan Bridge et le Brooklyn Bridge. L'amphithéâtre, bâti en 1941 a été reconstruit après les attentats du 11 septembre 2001, et est souvent utilisé pour des spectacles publics. Le parc a récemment subi d'importantes rénovations et comporte maintenant des terrains de football américain, baseball, football, basketball, handball, courts de tennis, ainsi qu'une piste d'athlétisme et des pistes cyclables. On peut aussi y pratiquer la pêche. Le parc est traversé par le Williamsburg Bridge. Conçu au début des années 1930 par Robert Moses, East River Park a été ouvert en 1939. Auparavant, l'emplacement était un important embarcadère de marchandises puis il servit de refuge à de nombreux immigrants. Il est le plus grand espace vert de Lower East Side. Bien qu'il soit victime des nuisances de plus en plus importantes dues à l'accroissement de la circulation dans les rues alentour, il reste un lieu de repos pour les habitants de Lower East Side, en particulier en été grâce à la brise rafraîchissante de l'East River.


title: Enrico Gasparotto

text: Enrico Gasparotto (né le à Sacile, dans la province de Pordenone en Frioul-Vénétie Julienne) est un coureur cycliste italo-suisse, professionnel entre 2005 et 2020. Champion d'Italie sur route en 2005, il a remporté l'UCI Europe Tour 2008 et l'Amstel Gold Race en 2012 et 2016. Lors de sa dernière saison en 2020, il court avec une licence suisse.


title: Enrico Gasparotto

text: Enrico Gasparotto débute dans le peloton professionnel en 2005, dans l'équipe Liquigas-Bianchi. Bon sprinteur, il remporte un premier succès lors du Tour de Catalogne où il devance notamment Thor Hushovd lors de la deuxième étape. En juin, il crée la surprise en gagnant au sprint le championnat d'Italie sur route, devant Filippo Pozzato et Massimo Giunti. Vêtu du maillot tricolore, il poursuit sa saison avec des places d'honneur à l'Eneco Tour, à la Coppa Bernocchi et au Memorial Viviana Manservisi. Une mononucléose contractée en fin d'année le prive de compétition durant les premiers mois de 2006. Il signe une sixième place au Grand Prix de l'Escaut en avril, avant qu'une crise de pneumonie ne perturbe à nouveau le déroulement de sa saison. Il remporte le Mémorial Cimurri en septembre et se classe troisième de la Coppa Sabatini en octobre.


title: Enrico Gasparotto

text: Gasparotto signe de nouvelles places d'honneur au printemps 2007 (Tirreno-Adriatico, Flèche brabançonne, Tour du Trentin, Tour de Romandie). Il participe à ses premières courses pavées en Belgique (À travers les Flandres, Grand Prix E3). En mai, il prend part à son premier Tour d'Italie. Lors de la première étape disputée en contre-la-montre par équipes, Liquigas devance Astana et CSC. En franchissant la ligne d'arrivée devant ses coéquipiers, Enrico Gasparotto endosse le maillot rose. Il le perd le lendemain au profit de son leader Danilo Di Luca, puis le reprend pour une journée à l'issue de la troisième étape. Sa fin de saison est marquée par une deuxième place au classement final du Tour du Danemark. En novembre, il s'engage pour la saison 2008 avec l'équipe Barloworld.


title: Enrico Gasparotto

text: Il offre de bonnes places d'honneur à Barloworld dès ses premières courses, au Tour de la province de Grosseto (), au Trofeo Laigueglia (), au Grand Prix de Lugano (). En mars, il se classe douzième de Milan-San Remo puis deuxième de Tirreno-Adriatico derrière Fabian Cancellara, effectuant un bon contre-la-montre (). Il court ensuite en Belgique, où il brille aux Trois Jours de La Panne. Il gagne la première étape et prend la tête du classement général. Il termine douzième du contre-la-montre final et prend la troisième place du classement final, derrière Joost Posthuma et Manuel Quinziato. Cette série de bons résultats l'élève une première fois en tête du classement de l'UCI Europe Tour. Son deuxième "Giro", où il vise une victoire d'étape est plus décevant : il n'y obtient qu'une septième place à la . Gasparotto renoue avec le succès dès le mois de juin en ajoutant une première course par étapes à son palmarès : le Ster Elektrotoer. Disputant la victoire au classement individuel de l'UCI Europe Tour avec Stefano Garzelli, il parvient à prendre une avance définitive en septembre, avec une victoire au Tour de Romagne, une deuxième place à la Coppa Placci et une septième au Tour du Poitou-Charentes.


title: Enrico Gasparotto

text: À la faveur de cette saison réussie, Enrico Gasparotto s'engage pour deux ans avec la formation Lampre-NGC.


title: Enrico Gasparotto

text: Enrico Gasparotto signe pour la saison 2009 dans l'équipe italienne Protour Lampre-NGC. Il réalise comme principal résultat en début de saison une seconde sur le Tour de la province de Grosseto derrière son compatriote Daniele Pietropolli. Il prend part ensuite à son troisième Tour d'Italie où il ne réalise pas de résultats probants mais prends la du classement général final à Rome, son meilleur résultat.


title: Enrico Gasparotto

text: Après une troisième place sur la Coppa Bernocchi derrière Luca Paolini et Danilo Hondo, il participe à son premier Tour d'Espagne. Il termine à l'arrivée à Madrid.


title: Enrico Gasparotto

text: Enrico Gasparotto s'engage avec l'équipe Astana en 2010 avec l'assurance d'avoir sa chance sur certaines courses du calendrier. Il commence sa nouvelle saison dans l'équipe kazakh par des places d'honneurs sur l'Étoile de Bessèges et les Strade Bianche (). Il remporte ensuite sa première victoire de la saison en gagnant la de Tirreno-Adriatico devant Stefano Garzelli et son coéquipier Maxim Iglinskiy. Il termine du classement général. Il participe ensuite à Milan-San Remo () et Gand-Wevelgem ().


title: Enrico Gasparotto

text: Il prend ensuite part aux classiques ardennaises en tant que l'un des leaders de sa formation. Lors de la première des trois classiques, l'Amstel Gold Race, il termine au sommet du Cauberg derrière le Belge Philippe Gilbert et le Canadien Ryder Hesjedal. Il participe ensuite au Tour d'Italie pour aider son leader kazakh Alexandre Vinokourov. Il abandonne lors de la alors que son leader perd le maillot rose à l'arrivée à L'Aquila. Sans grands résultats lors de l'été, il prend le départ du dernier Grand Tour de la saison, le Tour d'Espagne, qu'il termine .


title: Enrico Gasparotto

text: Le 15 avril 2012, Gasparotto remporte l'Amstel Gold Race en devançant Jelle Vanendert et Peter Sagan. Une semaine plus tard, il prend la troisième place de Liège-Bastogne-Liège en gagnant le sprint du premier groupe de coureurs arrivé après le vainqueur Maxim Iglinskiy et son poursuivant Vincenzo Nibali. En mai, il dispute le Tour d'Italie. Présent sur le Tour d'Espagne en août, il chute durant la  qui se dispute sous forme d'un contre-la-montre par équipes. Victime d'une fracture de la clavicule droite, il termine l'étape mais ne repart pas le lendemain.


title: Enrico Gasparotto

text: Fin 2014 il signe un contrat avec l'équipe continentale professionnelle belge Wanty-Groupe Gobert. Pour sa première saison sous ses nouvelles couleurs, il termine huitième de l'Amstel Gold Race.


title: Enrico Gasparotto

text: La saison suivante, il s'impose sur la classique néerlandaise, qu'il a déjà remportée 4 ans auparavant, en devançant au sprint le Danois Michael Valgren, le duo ayant gardé 4 secondes d'avance sur un petit peloton d'une trentaine d'unités. En franchissant la ligne d'arrivée, l'Italien pointe les 2 index vers le ciel afin de rendre hommage à son équipier Antoine Demoitié, décédé accidentellement quelques jours plus tôt sur Gand-Wevelgem. Durant cette saison de classiques, il est également deuxième de la Flèche brabançonne, cinquième de la Flèche wallonne et douzième de Liège-Bastogne-Liège.


title: Enrico Gasparotto

text: Enrico Gasparotto retrouve les rangs de l'UCI World Tour en 2017, avec la nouvelle équipe Bahrain-Merida. En 2018, il obtient la place de l'Amstel Gold Race.


title: Enrico Gasparotto

text: Durant l'automne 2019, il obtient la nationalité suisse et choisit de courir avec une licence de son nouveau pays à partir de 2020. Il rejoint l'équipe NTT cette année-là sans obtenir de résultats probants. Il prend sa retraite fin 2020. 1 participation


title: Enrico Gasparotto

text: 8 participations


title: Enrico Gasparotto

text: 5 participations


title: Enrico Gasparotto

text: Légende : nc = non classé


title: Mohieddine Habita

text: Mohieddine Habita, né le à Tunis, est un footballeur tunisien qui occupait le poste d'attaquant dans les années 1970.


title: Mohieddine Habita

text: Avec seize buts marqués, il est l'un des meilleurs buteurs de l'histoire de la sélection tunisienne. Il est d'ailleurs le premier Tunisien à inscrire un triplé avec l'équipe nationale dans une compétition officielle.


title: Mohieddine Habita

text: Il signe sa première licence au Club olympique des transports (COT) en 1966 et bénéficie de l'encadrement de Rachid Turki, Moncef Gobrane et Mustapha Jouili. Longiligne et doté d'une bonne technique, il s'impose dès son jeune âge comme stratège et buteur. À seize ans, il mène l'équipe nationale cadette à la victoire au tournoi de Rocheville, ce qui amène l'entraîneur Hmid Dhib à le coopter en senior au COT. À 19 ans, il est sélectionné en équipe nationale et dispute son premier match international contre l'Algérie le . Un mois après, il marque un but contre l'Égypte en qualification de la coupe du monde sous le regard de Jacques Ferran, envoyé spécial de "France Football" qui ne tarit pas d'éloges sur lui, affirmant que la Tunisie tient en lui « un véritable joyau » appelé à une carrière internationale prometteuse.


title: Mohieddine Habita

text: Quelques mois après, il montre son talent au cours de la coupe de Palestine disputée à Tripoli. Il marque un triplé historique contre la Syrie (4-1) le , puis le but de la victoire contre l'Égypte (1-0) deux jours après et enfin contre l'Irak et la Palestine. Le public tripolitain et les émigrés tunisiens le désignent sous le pseudonyme de « Pelé arabe ». Il sera d'ailleurs plébiscité comme meilleur joueur du tournoi.


title: Mohieddine Habita

text: Les entraîneurs nationaux Ameur Hizem puis André Nagy construisent alors le jeu autour de lui et les résultats sont probants : il compte à 22 ans 29 sélections et 14 buts. Mais lorsque Abdelmajid Chetali devient entraîneur national, les choses changent brusquement : le courant ne passe pas entre les deux hommes et Chetali n'apprécie pas son style, lui préférant Tarak Dhiab. Habita est même sanctionné pour une longue période : il ne dispute que cinq rencontres internationales. Il marque deux buts mais, à partir du , il n'est plus rappelé en équipe nationale.


title: Mohieddine Habita

text: Désabusé, il émigre aux Émirats arabes unis où il est vite adopté par Al Ayn Club. Il remporte un premier titre de champion en 1976-1977, sous la direction de l'entraîneur émirati Ahmed Aliane, puis le hasard le réunit de nouveau avec Abdelmajid Chetali qui entraîne le club en 1980-1981. Les deux hommes mènent le club vers un nouveau titre.


title: Mohieddine Habita

text: Puis Hmid Dhib, qui connaît mieux que quiconque son talent, le rappelle en équipe nationale en 1980. Il dispute trois rencontres mais est plutôt ressenti comme un intrus. Après une période faste aux Émirats arabes unis où il devient le second buteur de l'histoire d'Al Ayn Club, il revient terminer sa carrière au COT et aide ce dernier à retrouver l'élite.


title: Mohieddine Habita

text: Il tente une carrière d'entraîneur (Club sportif de Hammam Lif espoirs, ASI, Sporting Club de Ben Arous, Étoile sportive de Radès, etc.) mais sans grand succès. Actuellement, il est président du COT.


title: Coupe de France de football 1956-1957

text: L'édition 1956-1957 de la Coupe de France est la de la Coupe de France de football. Celle-ci est remportée par le Toulouse FC, premier du nom. Cette édition est marquée par la victoire en de finale des amateurs d'El Biar (banlieue d'Alger) qui élimine le grand Stade de Reims, finaliste quelques mois plus tôt de la Coupe des clubs champions européens 1955-1956 (2-0, match joué à Toulouse). C'est une des plus énormes surprises de l'histoire de la Coupe de France.


title: Box-office France 1943

text: Cet article traite du box-office de 1943 en France. Cette année, XXX films sortent en France encore occupée dont une cinquantaine d'œuvres françaises.


title: Box-office France 1943

text: La fréquentation demeure élevée pendant la guerre. Il y a 304,5 millions de spectateurs, dans la moyenne de la période.


title: Box-office France 1943

text: Dans le contexte de l'occupation, et en l'absence du cinéma américain, le cinéma français bénéficie d'une "prime" au point que les dix premières recettes sont toutes françaises.


title: Box-office France 1943

text: "La Fille du puisatier" est un triomphe qui se poursuit depuis sa sortie en .


title: Box-office France 1943

text: Même s'il n'est pas le champion, l'année est marqué par le succès du film "Les Visiteurs du soir" qui a reçu le Grand prix du cinéma français 1942.


title: La Brunante

text: La Brunante est un film du réalisateur québécois Fernand Dansereau, tourné en 2006 à Montréal ainsi qu'en Gaspésie. Il fut présenté en première mondiale lors du festival des films du monde de Montréal 2007.


title: La Brunante

text: Résumé : La rencontre fortuite de Madeleine (Monique Mercure), 72 ans, et Zoé (Suzanne Clément), 35 ans, va lancer ces deux femmes dans une grande balade à travers le Québec, qui les mènera jusqu’à Percé. Madeleine sait que la maladie d'Alzheimer la menace, et Zoé vit dans un désert affectif. Mais quelle force d’attraction les unit ? À l’occasion de ce voyage, l’émerveillement devant la grandeur de la nature et le consentement au mystère de la vie donneront à chacune la force de réinventer son destin, de trouver un sens à leurs existences respectives.


title: La Brunante

text: Durée : 140 minutes Genre : Drame


title: Werner Arber

text: Werner Arber est un microbiologiste et un généticien suisse né le à Gränichen en Argovie. Il a obtenu en 1978 le Prix Nobel de physiologie ou médecine avec Hamilton Smith et Daniel Nathans pour la découverte des enzymes de restriction. Leur travail a contribué au développement des technologies liées à l'ADN recombinant.


title: Werner Arber

text: Werner Arber étudie la chimie et la physique à l'École polytechnique fédérale de Zurich entre 1949 et 1953. À la fin de l'année 1953, il devient assistant technicien dans le laboratoire d'Eduard Kellenberger, qui développe l'utilisation des microscopes électroniques pour l'observation de la matière vivante, à l'Université de Genève. Au bout de son contrat, il entame un doctorat dans le sujet de recherche de Grete Kellenberger, qui dans le laboratoire de son mari Eduard est concentrée sur l'étude des bactériophages, en étroite collaboration avec Jean Weigle, ancien professeur de Physique à Genève, qui est parti à l'Université Caltech de Californie en 1948. Werner Arber rédige sa thèse sur les phages lambda défaillants, et il reçoit son doctorat de l'Université de Genève en 1958.


title: Werner Arber

text: Arber travaille dès l'été 1958 à l'université de Californie du Sud sur la génétique des phages avec Joe Bertani. Fin 1959, il accepte une offre pour revenir à Genève mais n'y retourne au début de 1960 après avoir passé plusieurs semaines dans divers laboratoires : celui de Gunther Stent à l'Université de Berkeley, celui de Joshua Lederberg à l'Université Stanford et auprès de Salvador Luria au Massachusetts Institute of Technology.


title: Werner Arber

text: De retour à Genève, il travaille à l'Institut de Physique où il entreprend des recherches productives sur "Escherichia coli". Les travaux qu'il effectue avec son élève doctorante Daisy Dussoix font l'objet de communications en 1961 et 1962 et jettent les bases de la découverte des enzymes de restriction et leur rôle sur l'ADN, qui lui vaudront son prix Nobel. En 1965, il est promu au titre de professeur extraordinaire en génétique moléculaire à l'université de Genève. En 1971, après une année passée en tant que professeur à Berkeley, il intègre l'université de Bâle. Il est l'une des premières personnes à travailler dans le "Biozentrum" qui venait d'être construit et qui abritait des laboratoires de biophysique, biochimie, microbiologie, biologie et pharmacologie.


title: Werner Arber

text: Et enfin, Werner Arber est l'initiateur, en 1989, de la réunion des universités du Rhin supérieur (Bâle, Karlsruhe, Fribourg et Strasbourg) avec pour objectif la création d'une école d'ingénieur en biotechnologie trinationale, l'École supérieure de biotechnologie de Strasbourg (ESBS).


title: Werner Arber

text: Il est membre de l'Académie pontificale des sciences, dont il est nommé président en .


title: Níkos Gátsos

text: Níkos Gátsos (en grec , né le (ou 1914, selon certaines sources) à Káto Aséa ("Chania Phrangovryssis") en Arcadie et mort le à Athènes, est un poète et écrivain grec.


title: Níkos Gátsos

text: Après avoir suivi un enseignement primaire en Arcadie, il entame des études supérieures à Tripoli où il s’ouvre à la littérature et à l’auto-enseignement du français et de l’anglais. Étudiant en lettres par la suite à Athènes à l’École de Philosophie de l’Université, il y approfondit ses connaissances de Kostís Palamás, de Dionýsios Solomós, de la poésie et des chants populaires tout en découvrant les nouvelles orientations de la poésie européenne. Il est reçu dans les cercles littéraires de la capitale, commence à publier de petits poèmes de facture classique et s’essaye à la critique littéraire (p.ex. pour Kostís Bastiás, Myrtiotissa ou Thrásos Kastanákis).


title: Níkos Gátsos

text: En 1943, en pleine guerre et sous la triple occupation, il publie les 308 exemplaires (20 pages) d’"Amorgós" (""), étape marquante de la poésie hellénique contemporaine. Ce fut son seul livre, expression du surréalisme en Grèce. . Il se trouve ainsi parmi les surréalistes grecs : Nikítas Rántos, Odysséas Elýtis, Andréas Embiríkos, Níkos Engonópoulos. .


title: Níkos Gátsos

text: Gatsos publie encore trois œuvres : "Elégie" (' en 1946), « "le Chevalier et la Mort" » (') en 1947 et "", « "Chant du temps ancien "», dédié à Georges Séféris (en 1963). Il écrit nombre d’études et commentaires sur la poésie. La Grèce libérée, il travaille comme traducteur à l’"Anglo-Greek Review" et à la Fondation nationale de radiophonie, et écrit aussi d'autres poèmes inédits.


title: Níkos Gátsos

text: Mais surtout il commence à écrire des textes de chansons sur la musique de Mános Chatzidákis, (et les chansons du film "America, America" d’Elia Kazan) inaugurant une période féconde de la chanson grecque, avec des titres tels que "Athanasía" ('), "Tis yis to chrysáphi" ('), "Rebétiko" ('), "Archipélagos" ('), "Píres to megálo drómo" ('), "Laïkí agorá" ('), "I mikrí Ralloú" ('), "Mia glóssa mia patrída" ('),  "An thymithís t’oniró mou" ('), "Pornografía" ("), "I níchta" ('), "Antikatoptrismí" ('), "Ta katá Márkon" (') ou "Chártino to fengaráki" ("").


title: Guerre civile portugaise

text: La guerre civile portugaise ou "guerre libérale" survient en 1828 dans le cadre de la crise de succession au trône du Portugal et se termine le par la signature de la convention d’Evoramonte.


title: Guerre civile portugaise

text: Entre 1807 et 1810, le Portugal subit trois tentatives d'invasion de la part des troupes napoléoniennes. Malgré l'échec de ces tentatives, les idées libérales venues de France se sont implantées dans certains milieux. Alors que le roi est encore en exil, éclate une révolution libérale. Contraint de revenir, en 1821, Jean adopte la Constitution de 1822 particulièrement progressiste.


title: Guerre civile portugaise

text: Très vite, les opposants se regroupent autour de la reine et de leur fils Michel. Plusieurs révoltes anti-libérales tentent de rétablir la monarchie absolue sans succès (la Vilafrancada et l'Abrilada).


title: Guerre civile portugaise

text: Le , Jean VI meurt sans laisser d’indication concernant sa succession. Le conseil de Régence choisit son fils aîné Pierre du Brésil. Mais comme celui-ci ne peut pas régner à la fois sur le Brésil et le Portugal, il était prévu qu’il abdiquerait en faveur de sa fille Marie, âgée de sept ans, laquelle épouserait, le moment venu, son oncle Michel. Pierre octroie au pays une charte constitutionnelle moins libérale que la Constitution de 1822, conférant plus de pouvoirs au monarque (les pouvoirs exécutif et modérateur). Michel jure fidélité à cette charte, qui lui permettait d’exercer la régence auprès de sa fiancée dès 1827. Dès le retour de Michel, celui-ci se fait acclamer roi par la population et les absolutistes soutenus par le clergé. Il prête serment à la charte mais finit par se proclamer roi () et rétablir l'absolutisme. Cet acte marque le début de la guerre civile.


title: Guerre civile portugaise

text: Les libéraux, dont beaucoup sont en exil, organisent la résistance autour notamment du duc de Palmela et de la jeune reine Marie. Les opposants débarquent avec plusieurs navires à Terceira, aux Açores, territoire portugais qui a refusé de reconnaître Michel. Un gouvernement y est même constitué autour de Pierre , venu rétablir les droits de sa fille.


title: Guerre civile portugaise

text: Michel tente de reprendre l'île, en vain ; les libéraux sortent victorieux de la bataille de Vila da Praia en 1829 malgré une escadre de .


title: Guerre civile portugaise

text: Le , Pierre du Brésil, père de Maria da Glória et défenseur de la cause libérale, débarque avec (40 navires) sur la plage de Mindelo. Le , il entre à Porto qui s'est rendu sans résistance.


title: Guerre civile portugaise

text: Le siège de Porto va durer jusqu'en . Les libéraux menés par le duc de Saldanha tiennent bon. La bataille se poursuivit en mer avec l'aide des Anglais. Un débarquement commandé par le duc de Terceira est organisé dans le sud du pays pour prendre les troupes miguelistes à revers. Ils leur infligent une défaite lors de la bataille du cap Saint-Vincent en 1833, et finissent par prendre Lisbonne le . À la fin de cette année Maria da Glória est proclamée reine et dom Pedro obtient la Régence. La Charte est rétablie. Les absolutistes sont persécutés.


title: Guerre civile portugaise

text: Michel tentera en vain de reprendre Lisbonne.


title: Guerre civile portugaise

text: Après les batailles décisives d'Almoster () et d'Asseiceira (), les troupes miguelistes furent définitivement vaincues par celles de Saldanha. Michel, encore soutenu par des fidèles décide de ne plus sacrifier de vies humaines. Les accords d'Evora-Monte signés le proclament une amnistie générale. Michel renonce définitivement à tous ses droits sur la couronne du Portugal et prend le chemin de l'exil. La situation ne se pacifia pas avant 1838, la division étant profonde dans le pays et le peuple resta attaché à Michel.


title: Guerre civile portugaise

text: Pierre meurt en 1834 laissant le pouvoir à sa fille, Marie, déclarée majeure, sous la pression de la Quadruple-Alliance.


title: Guerre civile portugaise

text: Les libéraux, d’accord sur l’éviction de Michel, sont divisés entre d'un côté les (chartistes), qui préconisent la soumission à la charte de 1826 (propriétaires terriens, bourgeoisie), et de l’autre côté, des idéologues attachés à l’expression de la souveraineté nationale, partisans du retour à la constitution de 1822 (artisans, petits commerçants, classes moyennes).


title: Guerre civile portugaise

text: En 1836, une nouvelle révolution libérale soutenue par l'armée éclate, appelée Révolution septembriste. Celle-ci dure 6 ans jusqu'en 1842 où les élections de Porto (d'où étaient parties les révolutions libérales de 1820 et de 1836) voient la victoire des chartistes.


title: Guy Debord

text: Guy Debord, né le à Paris et mort le à Bellevue-la-Montagne (Haute-Loire), est un écrivain, théoricien, cinéaste, poète et révolutionnaire français. Il se considérait avant tout comme un stratège. C'est lui qui a conceptualisé la notion sociopolitique de « spectacle », développée dans son œuvre la plus connue, "La Société du spectacle" (1967). Debord a été l'un des fondateurs de l'Internationale lettriste de 1952 à 1957, puis de l'Internationale situationniste de 1957 à 1972, dont il a dirigé la revue française.


title: Guy Debord

text: Guy Debord naît dans une famille aisée, son grand-père maternel d'origine italienne Vicenzo Rossi ayant reçu de ses parents une petite entreprise de chaussure de luxe dans le arrondissement de Paris, qui, malgré le temps de guerre, a pu échapper à toutes les privations. Cependant, la mort prématurée de ce grand-père en 1927 va entraîner le lent déclin de la manufacture familiale, son épouse Lydie Fantouillier, née à Limoges, ne se révélant pas dotée du sens des affaires, pas plus que sa fille unique, Paulette qui épouse le 28 mars 1931, à pas même vingt ans, Martial Debord, son aîné de seize ans, brave soldat multidécoré de la Grande Guerre et préparateur en pharmacie, originaire comme Lydie sa mère de la région limousine.


title: Guy Debord

text: Alors que Guy, l'unique enfant du couple, naît fin 1931, la santé de son père, très vite atteint d'une tuberculose qui interdit à son fils de simplement l'approcher jusqu'à son décès en 1936, vient s'ajouter aux difficultés matérielles en devenir. Dès lors, l'éducation du jeune Guy va être essentiellement assurée par sa grand-mère Lydie, sa mère, jeune veuve encore très séduisante, cherchant à trouver un successeur à son mari si vite disparu. A cette vie affective chaotique, vont venir s'ajouter, du fait de la déclaration de guerre contre l'Allemagne, des déménagements successifs de ce noyau familial constitué de deux veuves autour d'un enfant unique, ces déplacements étant par ailleurs l'occasion pour Paulette, la mère de Guy de tenter de refaire sa vie.


title: Guy Debord

text: A l'automne 1939, la famille Rossi-Debord quitte Paris pour Nice où, à la suite d'une liaison prolongée avec un italien, moniteur d'auto-école, Domenico Bignoli, naît la demi-sœur de Guy, Michèle. A l'été 1941, enceinte d'un nouvel enfant, Paulette, ses deux enfants et son amant, s'installent à Fontainebleau où Guy est inscrit au collège Carnot et où naît en 1942, un demi-frère, Bernard. A l'été, la mère, la grand-mère et les trois enfants, mais sans cette fois Domenico Bignoli, partent s'installer à Pau. C'est là, alors que Guy est inscrit au lycée Louis-Barthou, naguère fréquenté par Isidore Ducasse, connu en littérature comme comte de Lautréamont, que Paulette rencontre Charles Labaste, un notaire alors marié avec deux enfants à une femme malade qui décèdera avant la fin de la guerre, toute cette famille largement recomposée partant alors s'établir et faire fortune à Cannes. En mars 1945, Charles Labaste épouse Paulette et reconnaît ses deux enfants nés de Domenico Bignoli. Guy, qui a 14 ans et est inscrit au lycée Carnot de la ville qu'il fréquentera jusqu'à son baccalauréat en juin 1951, entame alors les années de formation qui vont le conduire là où il ira.


title: Guy Debord

text: Jeune, il est déjà un grand connaisseur des surréalistes et prend pour figures tutélaires Lautréamont et Arthur Cravan. Il voit le mouvement populaire se fragmenter dans l’impasse de la Seconde Guerre mondiale, et, à ses 17 ans, tous les événements fondateurs de ce qu’il appellera "La Société du spectacle" sont en place : la généralisation de la technologie, l’espionnage généralisé, la délation, les centres d'extermination nazis et les camps de travaux forcés, les bombardements atomiques d'Hiroshima et Nagasaki, la « collaboration de classe » du Parti communiste français avec la bourgeoisie et l'embourgeoisement des partis communistes au pouvoir, l’affrontement « spectaculaire » Est/Ouest où chaque complexe militaro-industriel se justifie par l’autre, et la reconstruction à crédit de l’Europe occidentale, devenant ainsi une colonie économique des États-Unis. L’échec du « dernier grand assaut du mouvement révolutionnaire prolétarien » est dans son paysage.


title: Guy Debord

text: En 1951-1952, selon les propres mots de Debord, « jamais… le champ de bataille n'avait été aussi vide ». Au milieu de ce « désert », cependant, la vie intellectuelle se poursuit, avec d'un côté, des défenseurs de la démocratie comme Aron, Mauriac ou Malraux et de l'autre, la galaxie d'intellectuels sympathisants ou membres du PCF : Aragon, Sartre, Picasso (au cours de cette période, le parti alors stalinien aimantait encore nombre d'artistes, d'écrivains et d'intellectuels français).


title: Guy Debord

text: D’autres, cependant, refusaient ce clivage. André Breton, Benjamin Péret et Jean Malaquais s’étaient rapprochés des mouvements libertaires ou du communisme de gauche antistalinien après avoir souvent flirté avec les thèses de Trotsky, fidèles toujours aux idéaux de la Révolution d'Octobre plutôt qu'à l'URSS et à ses dirigeants. Maximilien Rubel de son côté arrachait l’œuvre de Marx aux dogmatismes léninistes, tandis que les membres de Socialisme ou barbarie (Claude Lefort, Cornelius Castoriadis notamment), et quelques autres tentaient une ouverture, dans une période dominée par la pensée stalinienne et bourgeoise. C’est à ce moment que commencent à se développer plus largement les analyses critiques sur l’URSS et les « démocraties populaires », après le célèbre "" de Boris Souvarine (1935), et les analyses d’Ante Ciliga, Bruno Rizzi, Victor Serge, Karl Korsch ou Anton Pannekoek contre le capitalisme d'État.


title: Guy Debord

text: C'est à cette période qu'il rencontre Isidore Isou et les lettristes (Maurice Lemaître, Gil J Wolman, Jean-Louis Brau, Marc'O…), rencontres décisives qui marquent le fondement de ses engagements futurs.


title: Guy Debord

text: Le scandale de la projection du film "Traité de bave et d'éternité" d'Isidore Isou au festival de Cannes () marque le jeune Debord et lui ouvre le champ de création qu’est le cinéma, le poussant à participer aux activités du mouvement lettriste, participation qui prendra fin en à la suite d'un autre scandale, le « scandale Chaplin ». Entretemps, il participe à l'unique numéro de la revue "Ion" de Marc'O () en y publiant le scénario de la première version (avec images et bande sonore dissociée) de son film "Hurlements en faveur de Sade" dont le titre lui avait été suggéré par Isou. Le premier film de Debord, désormais sans images et visuellement proche de "L'Anticoncept" de Gil J. Wolman, alterne séquences noires et blanches et se compose d'une bande son où des phrases poétiques détournées de leur contexte d'origine, entrecoupées de longs silences, visent à accélérer le processus de négation-décomposition (ce que les lettristes appelaient le "ciselant") dans le cinéma, déjà largement entamé dans les autres arts, notamment en peinture avec le "Carré blanc sur fond blanc" de Kasimir Malevitch ou en littérature avec le "Finnegans Wake" de James Joyce et passer plus directement au projet du dépassement de l'Art, au cœur des préoccupations de Debord et des lettristes. L'Internationale situationniste précisera des années plus tard, à propos de ce film, que « l'action réelle de l'avant-garde négative (…) n'a été (…) avant-garde de l'absence pure mais toujours "mise en scène du scandale de l'absence" pour appeler à une présence désirée ». Debord pose ici la limite, le point de départ, dans la suite qui l’amènera à la création de l’IS.


title: Guy Debord

text: Ainsi, en naît l'Internationale lettriste (IL), qui marque ses distances avec le lettrisme d'Isou en revendiquant une attitude plus proche des anarchistes et des marxistes révolutionnaires que de l'idéal de « créativité généralisée » voulue par Isou. En 1953, Debord trace à la craie sur un mur de la Rue de Seine l'inscription « Ne travaillez jamais », marquant ainsi son rejet du salariat qu'il maintiendra tout au long de sa vie. Ce slogan repris par les émeutiers réapparaîtra au moment des événements de Mai 68.


title: Guy Debord

text: Les « internationaux » lettristes incarnent une sorte de Saint-Germain-des-Prés souterrain, loin des projecteurs braqués sur le Tabou et Les Deux Magots, vivant de façon clandestine leur refus de la norme sociale dans un Paris de l'après-guerre pas encore rénové par les urbanistes pour lequel ces lettristes se passionnent, y voyant le décor possible, à condition de l'étendre et de l'aménager, pour une future civilisation du jeu qui semble à même de se réaliser dans l'avenir. Le bar Chez Moineau, rue du Four à Paris, devient leur quartier général. Plusieurs livres témoignent de cette période, notamment écrits, comme ceux de Jean-Michel Mension dans "La tribu" et "Le Temps-gage" ou de Patrick Straram dans "Les bouteilles se couchent", ou de photos, comme celui du Hollandais Ed van der Elsken "Love on the left bank". Debord, par la suite, se remémorera souvent cette brève période de sa vie, notamment dans l'ouvrage énigmatique "Mémoires" "entièrement composé d'éléments préfabriqués sur des structures portantes d'Asger Jorn", toujours avec une grande nostalgie. Dans ces années-là, sont élaborés les concepts de psychogéographie et dérive et les membres de l'Internationale lettriste (Ivan Chtcheglov, alias Gilles Ivain, Mohamed Dahou, Guy-Ernest Debord, Gaëtan M. Langlais, Michèle Bernstein, Patrick Straram et Gil J Wolman) s'emploient à explorer la ville de Paris, pour y découvrir les différentes ambiances propices au dépaysement psychogéographique. À la même époque, paraissent plusieurs ouvrages sur ce Paris millénaire et secret voué à disparaître quelques années plus tard sous les pelleteuses, dont certains inspireront Debord : "Paris insolite" de Jean-Paul Clébert, "Rue des maléfices" de Jacques Yonnet ou encore "Le Vin des rues" de Robert Giraud. Il rendra hommage également dans "Panégyrique" à l'historien Louis Chevalier qui dénoncera cette destruction dans "L'Assassinat de Paris".


title: Guy Debord

text: Après la création de la revue "L'Internationale lettriste" en 1952, l'I.L. fonde la revue "Potlatch" qui commence à paraître en 1954. Le programme de "Potlatch" annonce : « nous travaillons à l’établissement conscient et collectif d’une nouvelle civilisation ». Dans la revue belge "Les Lèvres nues" (1954-1958), Debord déclare :


title: Guy Debord

text: C'est dans cette même revue fondée par les surréalistes Marcel Mariën et Paul Nougé que Debord et Wolman publient en 1956 un texte fondamental : "Mode d'emploi du détournement". L'Internationale lettriste se démarque désormais radicalement du lettrisme isouïen, développant un travail théorique qui débouchera bientôt sur la création de l'Internationale situationniste.


title: Guy Debord

text: Une bonne partie de l'ancienne avant-garde lettriste, restée auprès d'Isou et Lemaître, décide de ne pas suivre Debord dans ce qu'elle considère comme une déviation politique et continuera à se développer indépendamment de l'Internationale lettriste.


title: Guy Debord

text: 1957 est pour Debord une année décisive où, à Cosio d'Arroscia en Italie, sont jetées les bases d’une nouvelle avant-garde qu'il définit dans une de ses correspondances comme le mouvement qui a dominé le passé et qui, à tout moment dans sa pratique comme dans sa théorie pratique, domine le présent. La dérive, la création de situations ludiques, etc., sont proposées par Debord dans le premier texte fondateur de cette nouvelle avant-garde : " Rapport sur la construction des situations et sur les conditions de l'organisation et de l'action de la tendance situationniste internationale". Dans ce premier texte, Debord amorce la notion de situation qu'il développera et réactivera plus tard en la confrontant à la théorie des moments d'Henri Lefebvre après leur rencontre début 1960, sollicitée par le philosophe en rupture de parti communiste, fidèle lecteur de la revue "IS" qui lui est envoyée gracieusement depuis sa parution.


title: Guy Debord

text: Les premières années sont marquées par un recrutement important d'artistes qui expérimentent différents procédés pouvant s'intégrer à une nouvelle architecture des villes appelée de leurs vœux par les situationnistes, notamment ce que le hollandais Constant nomme "urbanisme unitaire", et qui serait propice à l'invention ludique, la construction de situations et la réalisation de nouveaux désirs. L'I.S. s'attache en même temps, par des manifestations provocatrices, à faire la propagande, au sein de la culture officielle, d'un nouvel emploi, révolutionnaire, des arts (par exemple, lors de la réunion à Bruxelles, en , de critiques d'art internationaux). L'I.S., en effet, estime que la crise des arts n'est que le symptôme de l'apparition d'un phénomène plus vaste : la possibilité de réaliser directement, pour la première fois dans l'Histoire, l'union de l'Art et de la vie, « non pour abaisser l'Art à la vie actuellement existante, mais au contraire pour élever la vie à ce que l'Art promettait », en s'emparant des moyens que la bourgeoisie a développés par l'accroissement de sa domination sur la nature : Dans cette perspective, les situationnistes envisagent que « la construction des situations remplacera le théâtre seulement dans le sens où la construction réelle de la vie a remplacé toujours plus la religion ».


title: Guy Debord

text: En 1959, Debord « rencontre le groupe d'intellectuels et d'ouvriers révolutionnaires "Socialisme ou Barbarie ". »


title: Guy Debord

text: En 1960, Debord signe le Manifeste des 121 pour le droit à l'insoumission dans le cadre de la guerre d’Algérie.


title: Guy Debord

text: Il continue sa création cinématographique, avec "Sur le passage de quelques personnes à travers une assez courte unité de temps" (1959) et "Critique de la séparation" (1961). Dans ces deux films, il fait un état des lieux de la vie aliénée, séparée par le quotidien marchand où chacun doit perdre sa vie pour rencontrer les autres dans le monde séparé de la marchandise.


title: Guy Debord

text: Le mouvement s’accélère dans la critique, qui s’occupe de moins en moins de la mort de l’art, mais veut englober le projet de son dépassement avec celui d'une critique globale de la société. La nouveauté n’est pas la dénonciation du capitalisme ou de l’aliénation, mais bien la critique radicale tant dans la forme que dans le contenu du système marchand qui aliène les individus dans leur vie quotidienne. L'avenir n’est pas considéré comme situationniste, et c'est ce qui fonde la nouveauté de cette avant-garde. Les situationnistes considèrent, en ce début de ces années 1960, que les conditions pour une révolution sociale sont à nouveau favorables. L'IS fait ainsi un parallèle entre les actes criminels du , le luddisme, interprété selon la vision marxiste comme le premier stade, encore primitif, de la constitution du mouvement ouvrier et ceux, encore incompris, de son époque : Les situationnistes se déclarent les continuateurs de la Commune de 1871.


title: Guy Debord

text: Directeur de la revue "Internationale situationniste", Debord l’anime avec le renfort de Raoul Vaneigem et du hongrois Attila Kotanyi. Leurs collaborations entraînent l’éviction des « artistes » et débouchent sur « les thèses de Hambourg » ; thèses qui se résument à la dernière de Marx sur Feuerbach : « il faut réaliser la philosophie ». Au programme, classique depuis les « thèses sur Feuerbach » que Marx assignait d'office au prolétariat, les situationnistes lui associent celui de dépasser et de réaliser l'art :


title: Guy Debord

text: Le résultat le plus important en est la sortie coup sur coup de deux livres : "La Société du spectacle" de Debord (publié le initialement chez Buchet/Chastel) et "Traité de savoir-vivre à l'usage des jeunes générations" de Raoul Vaneigem (publié le chez Gallimard). Si le livre de Vaneigem est circonstanciel, celui de Debord est plus théorique dans la mesure où il repose sur la pensée et les œuvres de Georg Lukács, Karl Korsch, et surtout Marx et Hegel. Debord articule l’aliénation « nécessaire » d’Hegel avec ce que Marx appelle « le caractère fétiche de la marchandise et son secret » en se basant sur le travail de Lukács dans "Histoire et conscience de classe", qui pose le sujet aliéné, la conscience de classe aliénée. À cette base économique de l’aliénation, il adjoint l’image de la marchandise médiatisée à outrance par la publicité qui vient des États-Unis (voir notamment le livre de Daniel J. Boorstin : « Nous n'allons pas mettre l'image à l'épreuve de la réalité, mais mettre la réalité à l'épreuve de l'image »). Debord en recommande la lecture autour de lui. Debord fait le lien que Boorstin et d’autres voient, comme Orwell dans "Un peu d’air frais", avec le grand supermarché et la fin d’un monde, celui du capitalisme de chemin de fer, et l’avènement de la société dite du « spectacle ». Sur les deux versants : « spectacle diffus » de la société capitaliste à l’ouest, et « spectacle concentré » du capitalisme d'État des « démocraties populaires », il ne voit qu’une société spectaculaire-marchande qu’il faut abattre.


title: Guy Debord

text: Le est publiée à Strasbourg une brochure anonyme (on sait aujourd'hui qu'elle a été principalement rédigée par Mustapha Khayati), "De la misère en milieu étudiant". Pascal Dumontier la considère comme un événement indissociable des événements de mai 1968 dans son livre "Les Situationnistes et , théorie et pratique de la révolution (1966-1972)" (Éditions Gérard Lebovici, 1990). L’affaire fait scandale dès sa distribution, et le journal "le Monde" publie, le , un article, « L’International situationnisme (sic) prend le pouvoir chez les étudiants strasbourgeois ». Quand arrive le à Nanterre, l'IS occupe déjà, "via" les Enragés de René Riesel, une position alternative, critique et qualitative envers l'opposition officielle représentée par le Mouvement du 22-mars qui va cristalliser les mécontentements au sein de l'université et entraîner une réaction en chaîne. Certains situationnistes font partie du Conseil pour le maintien des occupations (CMDO).


title: Guy Debord

text: Sa revue a déjà une grande renommée malgré des ventes en kiosque assez faibles de 400 exemplaires en moyenne (l’essentiel du tirage est envoyé aux abonnés, ou diffusé gratuitement par l’IS). Debord écrit, le , à un correspondant italien : « Nous avons presque fait une révolution (…) La grève est maintenant battue (principalement par la CGT) mais toute la société française est en crise pour longtemps » ; et le : « J'aime aussi beaucoup la citation du cardinal de Retz, non seulement en ce qu'elle rejoint les thèmes de l' « imagination au pouvoir » et de « Prenez vos désirs pour des réalités », mais aussi parce qu'il y a cette amusante parenté entre la Fronde de 1648 et mai : les deux seuls grands mouvements à Paris qui aient éclaté en réponse immédiate à des arrestations ; et l'un comme l'autre avec des barricades ». Pour Debord, Mai 68 est l’aboutissement logique de l'IS qu'il interprète comme « un mouvement révolutionnaire prolétarien, resurgissant d'un demi-siècle d'écrasement » « qui cherchait sa conscience théorique ». En 1969, le dernier numéro de la revue s'ouvre par : « Le commencement d'une époque ».


title: Guy Debord

text: Dans "La Véritable Scission dans l'Internationale" (Champ Libre, 1972), il règle ses comptes avec tous ceux qui veulent profiter de l'aura de l'IS et avance qu’une avant-garde doit savoir mourir quand elle a fait son temps. Vaneigem est très critiqué dans ce livre comme « tendance droitière » au sein de l'IS. Les « thèses de Hambourg » sont explicitées pour la première fois dans ce livre, « pour servir à l’histoire de l'IS ».


title: Guy Debord

text: À partir des années 1970, la vie de Debord devient de plus en plus nomade : il séjourne, selon les saisons, entre Paris, l'Auvergne et la Toscane, ses séjours en Italie, notamment, lui permettent d'observer de près les menées contre-insurrectionnelles qu'un État moderne est à même de conduire dans le cadre de la résurgence de la subversion prolétarienne; dans ce contexte explosif, dans tous les sens du terme, des années de plomb, il continue à mener ses combats au côté de Gianfranco Sanguinetti, ancien situationniste de la deuxième section italienne avec qui il noue une longue amitié.


title: Guy Debord

text: Il devient également un proche de Gérard Lebovici, qui finance coup sur coup trois films : l’adaptation de son livre "La Société du spectacle" (1973), puis un court-métrage en forme de pamphlet, "Réfutation de tous les jugements, tant élogieux qu'hostiles, qui ont été jusqu'ici portés sur le film « La Société du spectacle »" (1975). Mais c'est avec son film "In girum imus nocte et consumimur igni" (1978), un palindrome latin signifiant « Nous tournons en rond dans la nuit et nous sommes dévorés par le feu », qu’il arrive à pleine maturité. Il fait dans ce film un bilan mélancolique, mais sans amertume, de son parcours esthétique et politique et semble faire le deuil, dix ans après , des espoirs révolutionnaires nés autour de cette période.


title: Guy Debord

text: Debord, à partir de 1972, exerce une influence de plus en plus grande sur Champ libre, la maison d'édition de Gérard Lebovici qui l'édite. Debord y fait publier des auteurs qu'il estime importants : Gracián, Clausewitz, August von Cieszkowski, Anacharsis Cloots, Bruno Rizzi, Edward Sexby sans assumer toutefois une position officielle dans la nouvelle ligne éditoriale de cet éditeur atypique. La visée stratégique de Gérard Lebovici et Guy Debord à travers Champ libre est de mettre en lumière l'apparence des choses afin de mieux en dévoiler la réalité. Il s'agit d'un travail de déprogrammation, de contre-information, de démystification, dont Champ libre est le vecteur essentiel. Le but est de réagir à l'aliénation générale mortifère, au conditionnement médiatique de l'individu, à l'inculture générale obligatoire, à la tentation d'écarter de l'histoire des moments passionnants de l'art et de la vie, et plus généralement à la dégradation de la qualité de l'existence. Le catalogue de Champ libre inaugure un concept neuf et crucial, noble contrepoint à l'industrialisation en cours dans le monde de l'édition.


title: Guy Debord

text: En 1979, Debord publie sa "Préface à la quatrième édition italienne de la Société du spectacle" où il analyse l'assassinat d'Aldo Moro par les Brigades rouges qu'il considère manipulées par les services secrets. Des divergences sur cette affaire avec Gianfranco Sanguinetti entraînent leur rupture. La même année, il traduit les "Stances sur la mort de son père" de Jorge Manrique et le témoignage d'un anarchiste espagnol de la Colonne de fer, "Protestation devant les libertaires du présent et du futur sur les capitulations de 1937", que lui avait fait connaître une amie espagnole, Antónia Lopez-Pintor, et se passionne de plus en plus pour l'Espagne, son peuple et sa langue. Vers 1969, il fait un voyage jusqu'au village médiéval de Rello en Castille-et-León, voyage qui fera plus tard l'objet d'un récit d'Alice Becker-Ho intitulé "Là s'en vont les seigneuries" (2003). Debord loue un appartement à Séville au cours des années 1980. En 1980, il écrit un texte qui sera publié dans "Appels de la prison de Ségovie" pour faire libérer des insurgés espagnols.