title: Primauté pontificale

text: Toutefois, les auteurs chrétiens n'ont pas cessé de développer, de réécrire et d'harmoniser leurs textes, y ajoutant des corrections intentionnelles. Ainsi, les exégètes sont divisés sur l'authenticité des versets 17 à 19 de Mt 16 — en particulier Mt 16,18 — sur lesquels se base l'évêque de Rome pour fonder sa légitimité — . En outre, la communauté chrétienne de Rome relève d'une « direction » collégiale au moins jusqu'au sacerdoce apostolique de Calixte, vers 217, et c'est à partir de Damase (366-384), que s'affirme la revendication de l'autorité de l'évêque de Rome comme successeur de Pierre.


title: Primauté pontificale

text: Dès le , les écrits d'Ignace d'Antioche insistent sur la loyauté que les communautés chrétiennes doivent avoir envers leurs épiscopes. Les paroles de Jésus à Pierre sont interprétées par Tertullien (vers 200) et Cyprien (vers 250) comme instituant Pierre à l’origine du ministère épiscopal et garantissant l’unité de l’épiscopat : c'est donc une collégialité épiscopale soumise à l'autorité d'un chef qui est alors peu à peu envisagée dans certaines communautés chrétiennes. À la fin du , il paraît admis en Orient comme en Occident qu’il est nécessaire de prendre l’avis autorisé de l’évêque de Rome dans les questions de foi.


title: Primauté pontificale

text: À partir du , l'incompréhension entre l'Orient et l'Occident croît : la différence de culture entre un Orient byzantin de langue grecque qui se veut seul héritier de l'Empire romain et un Occident romano-barbare de langue latine devient un fossé de plus en plus large. C'est ainsi que les actes du concile de Nicée II sont mal traduits en latin provoquent un litige quant à la réception de ce concile qui s'oppose à l'iconoclasme.


title: Primauté pontificale

text: Au en Espagne, apparaît la formule du « "filioque" ». La récitation de celle-ci est étendue à tout le territoire de l'empire de Charlemagne, à des fins d'unification religieuse. Le pape Léon III accepte la théologie du "filioque" mais refuse d'insérer la formule dans le Credo officiel de l'Église, car ce credo est un texte qui a été formulé par un concile œcuménique : il faut donc une grande prudence et une grande autorité pour y toucher. En Orient, en revanche, avec le patriarche Photius, le refus du "filioque" devient une question de doctrine et non plus de simple discipline. Sous la pression de l'Empereur romain germanique Henri II, le pape Benoît VIII valide officiellement la modification du credo en 1014.


title: Primauté pontificale

text: C'est, avec l'incompréhension entre l'Occident et l'Orient, comme un coup de grâce : les Orientaux considèrent ne pas pouvoir faire confiance à un pape qui croit pouvoir transformer la foi de l’Église entière à lui seul. Le schisme s'ensuit en 1054. Le sac de Constantinople en 1204, le fait que les Croisés portent une prostituée sur le trône Patriarcal et le vol des reliques Orientales brise toute tentative de réconciliation. Jean-Paul II présentera ses excuses pour cet événement.


title: Primauté pontificale

text: De ce moment, les Églises orthodoxes, s'appuyant sur le témoignage des Pères grecs et latins de l'Eglise indivise, ont conservé une doctrine de la primauté pontificale qui leur est propre : elles reconnaissent à l'évêque de Rome une primauté d'honneur, mais lui refusent toute autorité juridictionnelle en dehors de sa zone de responsabilité propre.


title: Primauté pontificale

text: Après l'échec du concile de Bâle, réuni pour mettre fin au Grand Schisme d'Occident, et qui a cherché à démontrer que le sujet du pouvoir était le corps des fidèles agissant à travers ses représentants au concile, c'est au concile de Florence, en 1439, qu'est définie officiellement la primauté pontificale par les évêques latins et les patriarches orthodoxes : primauté d'honneur, primauté en matière de foi et de mœurs, mais aussi primauté de juridiction : « que le saint-siège apostolique et le pontife romain a la primauté sur tout l'univers, qu'il est le successeur de saint Pierre, prince des apôtres, et le vrai vicaire de Jésus-Christ, qu'il est le chef de l'Église entière, le père et le docteur de tous les chrétiens, et que Notre-Seigneur lui a remis dans la personne de saint Pierre le plein pouvoir de paître, de régir et de gouverner l'Église universelle, comme le prouvent les actes des conciles œcuméniques et les sacrés canons. Enfin le concile assigne au patriarche de Constantinople le second rang après le pontife romain ; le troisième au patriarche d'Alexandrie ; le quatrième à celui d'Antioche, et le cinquième à celui de Jérusalem, en conservant à chacun ses droits et ses privilèges. »


title: Primauté pontificale

text: Lorsque Luther et Calvin, reprenant et amplifiant certaines revendications de Jan Hus, provoquent les schismes protestants au , ils refusent l'existence d'une hiérarchie ecclésiale instituée par Dieu : pour eux le clergé est une émanation du peuple chrétien. Ils refusent donc toute autorité au pape.


title: Primauté pontificale

text: Le gallicanisme, suivant les avis du concile de Bâle, et prenant une forme légale avec la Pragmatique Sanction de Bourges en 1438, accepte la primauté d'honneur pontificale, ainsi que son arbitrage sur les questions théologiques, mais refuse la juridiction pontificale. C'est le roi qui détient ce pouvoir.


title: Primauté pontificale

text: Dans un premier temps, l'anglicanisme ne refuse que la juridiction pontificale. Puis très vite, sous l'influence de la Réforme, il refuse aussi la primauté en matière de foi et de mœurs.


title: Bruno Cabanes

text: Bruno Cabanes, né le , est un historien spécialisé en histoire contemporaine. Depuis 2014, il occupe la chaire Donald G. and Mary A. Dunn d'histoire de la guerre à l'Ohio State University.


title: Bruno Cabanes

text: Fils de l'historien de l'Antiquité Pierre Cabanes, ancien élève de l'École normale supérieure (L. 1989), agrégé d'histoire (1993), titulaire d'une thèse de doctorat (université Paris-I, 2002) et d'une habilitation à diriger des recherches (EHESS, 2013), Bruno Cabanes enseigne aux États-Unis depuis septembre 2005.


title: Bruno Cabanes

text: Bruno Cabanes commence sa carrière d'enseignant en histoire contemporaine comme Allocataire Moniteur Normalien à l'Université Paris-I Panthéon Sorbonne, avant d'être détaché à l'Université d'Angers (UCO), puis maître de conférences à Limoges et à l'Institut d'Études Politiques de Paris.. Après avoir été a"ssistant professo"r puis a"ssociate professor" au département d'histoire de l'Université Yale (2005-2014) il a été élu professeur en 2014 et occupe la chaire Donald et Mary Dunn d'histoire de la guerre moderne, dans l'un des principaux programmes d'histoire militaire américains, à l'Ohio State University (Columbus).


title: Bruno Cabanes

text: Il est spécialiste de l'histoire culturelle de la Grande Guerre, notamment de la transition de la guerre à la paix. Il a consacré sa thèse de doctorat à la démobilisation des soldats français en 1918-1920.


title: Bruno Cabanes

text: Il est membre du comité directeur de l'Historial de Péronne et du comité scientifique du Mémorial de Verdun, il a participé à la conception des salles sur la Première Guerre mondiale au musée de l'Armée (Hôtel national des Invalides) à Paris. Il est membre des comités scientifiques de la revue "20&21" (anciennement "Vingtième siècle"), de la revue "Sensibilités. Histoire, Critique et Sciences Sociales", et du mensuel "L'Histoire."


title: Bruno Cabanes

text: Dans "La Victoire endeuillée : la Sortie de guerre des soldats français (1918-1920)", parue au Seuil en 2004, Bruno Cabanes envisageait la sortie de la Grande Guerre au niveau des soldats, qu'il étudiait, grâce aux rapports du contrôle postal, sur une période relativement courte, allant de l'été 1918 — au moment où la fin de la guerre et la victoire alliée commencèrent à être anticipées par les combattants — jusqu'au printemps 1920, lorsque les dernières classes combattantes furent libérées. Au-delà d'une histoire de la démobilisation militaire, dont la mise en œuvre administrative ne forme qu'un chapitre du livre, le thème central de cet ouvrage est la violence propre à la « sortie de guerre ». Bruno Cabanes souligne la remobilisation à l'œuvre au lendemain de l'armistice. Celle-ci est perceptible notamment dans les correspondances de soldats avec l'arrière. L'autre thème important du livre, c'est l'« économie morale de la reconnaissance » : tous les rituels (défilés, fêtes patriotiques, remise d'un casque à chaque démobilisé, décorations…) qui jouent un rôle essentiel dans la reconstruction des relations entre les anciens combattants et les civils.


title: Bruno Cabanes

text: Ce premier travail s'arrêtait au seuil de l'intime, au moment du retour des soldats dans leurs foyers. Ce fut l'objet du colloque international organisé en 2008 à Paris et publié, en co-direction, l'année suivante : "Retour à l'intime au sortir de la guerre "(Tallandier, 2009). Cette fois, la démarche comparative était étendue à l'ensemble du phénomène guerrier au vingtième siècle, notamment les deux conflits mondiaux. Cet ouvrage collectif regroupe des articles sur les deuils de guerre, les réfugiés, la vie dans les ruines, les orphelins de guerre, la sortie de la clandestinité, les rapports de couple au lendemain des conflits, la psychiatrie de guerre…


title: Bruno Cabanes

text: De 2004 à 2013, Bruno Cabanes a également co-dirigé (avec Anne Duménil), le "Larousse de la Grande Guerre", rédigé une préface pour la traduction de "The Warriors" de Jesse Glenn Gray et publié une douzaine d'articles ou chapitres de livres sur les correspondances de guerre, le 11 novembre 1918, la « guerre après la guerre » (1919-début des années 1920), la « génération du feu », le « syndrome du survivant », la sortie de guerre comme expérience sexuée…


title: Bruno Cabanes

text: Son livre, "The Great War and the Origins of Humanitarianism, 1918-1924", (Cambridge University Press), a reçu le Prix Paul Birdsall 2016 décerné une fois tous les deux ans par l'American Historical Association. Il fait dialoguer les travaux issus de plusieurs champs historiographiques, jusqu'ici largement étrangers les uns aux autres: l'histoire des droits de l'Homme, en plein essor dans les pays anglo-saxons depuis une dizaine d'années; une nouvelle histoire des relations internationales, qui tend à réévaluer le rôle des organisations transnationales des années 1920 et leur action dans le domaine des droits sociaux ; enfin l'histoire culturelle de la guerre et de la « sortie de guerre ». En croisant ces différentes approches, l'auteur pose des questions nouvelles — sur l'expérience de guerre des experts internationaux qui cherchent à bâtir des droits humains au lendemain de la catastrophe collective de la Grande Guerre ; sur la reformulation des anciennes cultures de guerre nationales ; sur le retournement de la brutalisation des années de guerre vers un sentiment humanitaire, renouvelé par le principe du droit des victimes. La révolution de l'humanitaire à l'œuvre dans les années 1920, en effet, peut être considérée aussi comme un moyen de « sortir de la guerre ». C'est le combat de cinq experts de l'humanitaire, dont la biographie intellectuelle forme le cadre de ce livre : le juriste français René Cassin, grand mutilé de guerre et défenseur des droits des vétérans ; Albert Thomas premier directeur du Bureau International du Travail ; le diplomate norvégien Fridtjof Nansen inventeur d'un certificat d'identité pour les réfugiés apatrides ; l'homme d'affaires américain Herbert Hoover qui organise l'aide humanitaire à la Russie frappée par la famine de 1921-1923 et la philanthrope Eglantyne Jebb, à l'origine de l'ONG "Save the Children" et de la première déclaration des droits de l'enfant en 1924.


title: Bruno Cabanes

text: "Août 14. La France entre en guerre", paru en 2014 aux éditions Gallimard, étudie les mécanismes de l'entrée en guerre, aussi bien pour les soldats mobilisés que pour les civils. Il a été retenu dans la dernière sélection du Prix Fémina Essais. Il a paru en traduction aux États-Unis, en 2016 : "August 1914: France, the Great War and a Month that Changed the World Forever" (Yale University Press).


title: Bruno Cabanes

text: Bruno Cabanes a publié également aux éditions Gallimard un beau livre sur les "Américains dans la Grande Guerre" (2017).


title: Bruno Cabanes

text: Bruno Cabanes a dirigé "Une histoire de la Guerre, du" "à nos jours", coordonné par Thomas Dodman, Hervé Mazurel et Gene Tempest, paru aux éditions du Seuil en août 2018 (réédition en version semi-poche dans la collection Points histoire en 2021). Cet ouvrage de 800 pages réunit les contributions d'une cinquantaine d'historiens américains et européens, notamment Stéphane Audoin-Rouzeau, sur les « expériences de guerre », John Horne sur les « mondes de combattants », Henry Rousso sur les « sorties de guerre », ou encore Nicolas Beaupré, Alya Aglan, Annette Becker, Annette Wieviorka et Johann Chapoutot). Le volume offre un riche panorama, organisé par thèmes (la guerre et l'environnement, le droit de la guerre, les enfants-soldats, les guerres irrégulières, le retour des combattants, etc.), sur l'évolution du phénomène guerrier, depuis les guerres napoléoniennes jusqu'à nos jours.


title: Bruno Cabanes

text: L'enjeu est aussi d'ouvrir progressivement l'histoire de la guerre sur une dimension globale, sans se limiter au monde occidental. Les problématiques du livre touchent à l'histoire sociale, mais aussi à l'histoire culturelle de la guerre, en prenant en compte les échelles locales, régionales, nationales et mondiales, ainsi que les individus sur le front ou à l'arrière..


title: Bruno Cabanes

text: Avec "Fragments de violence. La guerre en objets de 1914 à nos jours" publié aux Éditions du Seuil en 2020, Bruno Cabanes poursuit sa réflexion sur le statut de l'objet de guerre, et sur l'évolution de catégories comme les emblèmes, les trophées, les reliques ou les prothèses au cours du vingtième siècle.


title: Bruno Cabanes

text: En 2019, Bruno Cabanes a publié un ouvrage sur la photographie humanitaire, "Un siècle de réfugiés. Photographier l'exil", au Seuil. Il étudie la manière dont la photographie a orienté le regard que nous portons sur les réfugiés depuis la fin de la Première Guerre mondiale et comment une nouvelle génération de photographes cherche aujourd'hui à les représenter autrement, en ouvrant la possibilité d'un échange entre celui qui "regarde" et celui qui "est regardé."


title: Bruno Cabanes

text: À travers une réflexion engagée sur un siècle d'histoire, il s'interroge sur les modes de représentation de l'exil et propose d'en inventer de nouveaux. Quand les photographes s'intéressent aux visages, aux corps; aux postures des individus, la proximité est aussi morale, explique-t-il.. Le regard que nous portons sur les réfugiés ainsi que la manière dont nous les représentons sont essentiels pour favoriser une éthique de l'hospitalité et de l'accueil.. Bruno Cabanes est le rédacteur de nombreux articles dans le magazine mensuel "L'Histoire".


title: Bruno Cabanes

text: Il est également le co-auteur, avec Jérôme Chapuis, de la série radiophonique « 14-18. Le Récit inattendu » sur RTL (diffusée en juillet-août 2014).


title: Chico Faria (football, 1964)

text: José Francisco Gonçalves Faria, plus simplement appelé Chico Faria, est un footballeur portugais né le à Esposende. Il évoluait au poste d'attaquant.


title: Chico Faria (football, 1964)

text: Formé au Benfica Lisbonne, ce buteur joue principalement en faveur du Rio Ave et du CF Belenenses.


title: Chico Faria (football, 1964)

text: Avec le club de Belenenses, il remporte une Coupe du Portugal en 1989.


title: Chico Faria (football, 1964)

text: Au total, Chico Faria joue 193 matchs en portugaise, et inscrit 52 buts dans ce championnat.


title: Mythologie guaranie

text: La mythologie guaraníe fait référence aux croyances du peuple guarani localisé dans la zone amazonienne de l'Amérique du Sud, et plus spécialement les peuples originaires du Paraguay et des régions entourant l'Argentine, le Brésil, et la Bolivie.


title: Mythologie guaranie

text: Il n'existe aucune trace écrite des anciens mythes et des légendes associés au peuple guaraní. La langue guaraníe ne fut transposée sous forme écrite qu'avec l'arrivée des Jésuites qui développèrent une graphie et une grammaire propre. Avant cela, la totalité de leurs croyances religieuses n'était donc transmise que par voie orale. Ceci explique pourquoi les récits sur les dieux, et les mythes et légendes associés, peuvent varier d'une région à une autre. Les différences régionales peuvent être tellement importantes qu'elles attribuent parfois un rôle différent à une même divinité.


title: Mythologie guaranie

text: Bien qu'un grand nombre de peuples d'origine guaraníe se soient intégrés à la société moderne et que leurs croyances aient été altérées ou remplacées par le christianisme (dû en grande partie au travail d'évangélisation des missionnaires jésuites du ), plusieurs de leurs croyances profondes sont toujours en vigueur dans les zones rurales de la région guaraníe. Les mythes et légendes peuvent ainsi se perpétuer à notre époque.


title: Mythologie guaranie

text: Contrairement à ce que l'on pensait, le peuple guaraní n'était pas monothéiste. Aussi, bien que Tupá fut une divinité de premier ordre, il existait d'autres dieux suprêmes qui créèrent la "Terre sans Mal" et qui sont à l'origine des autres dieux. Les missionnaires jésuites tireront avantage de la place centrale de Tupá en l'identifiant au dieu chrétien pour détourner le sens initial du grand mythe fondateur.


title: Mythologie guaranie

text: Les Guaranís croyaient qu'à l'origine des temps était le chaos, formé de la nébuleuse primitive ("Tatachina") et des vents originels. "Ñamandú", aussi appelé Ñanderuvusú, Ñanderuguasu ("notre grand-père") ou Ñanderu pa-patenonde ("notre premier ancien grand-père") se créa lui-même à partir du chaos.


title: Mythologie guaranie

text: Le processus d'autocréation de "Ñamandú" se divise en étapes, à la manière d'une plante : il se basa sur ses racines (les divines plantes des pieds), étendit ses branches (des bras avec des mains bourgeonnantes de doigts et d'ongles), construisit sa cime (un diadème de fleurs et de plumes Yeguaka) et se dressa comme un arbre. Une fois sa création achevée, le cœur de Ñamandú commença à rayonner, ce qui élimina les ténèbres primitives. Il décida ensuite de créer la Parole Créative ("Ayvú") qui sera par la suite confiées aux humains pour permettre le développement du langage.


title: Mythologie guaranie

text: Il termina la création de son corps en générant les autres dieux principaux qui l'aideront à accomplir sa lourde tâche : "Ñanderu py'a guasu" (le père des mots, littéralement "Notre père au grand cœur"), "Karaí" (le maître des flammes et du feu solaire), "Yakairá" ou "Yaraira" (le maître de la brume, du brouillard et de la fumée de pipe que respirent les chamans) et "Tupã" (le maître des eaux, des pluies et du tonnerre). Il leur fut accordé la conscience de leur propre divinité et l'essence sacrée de l"'Ayvú".


title: Mythologie guaranie

text: Les quatre compagnons procédèrent alors à la création de la première Terre. Ñamandú croisa deux bâtons indestructibles et posa la Terre dessus. Afin de s'assurer que les vents originels ne l'emporteraient pas, il l'attacha à l'aide de cinq palmes sacrées : une au centre et les quatre autres à chaque extrémité. Une en direction de la demeure de "Karaí" (vers l'ouest), la seconde en direction de l'origine des vents nouveaux (au nord), la troisième vers la demeure de Tupã (à l'est) et la quatrième en direction de l'origine de l'espace-temps primitif (au sud). Le firmament repose sur ces colonnes.


title: Mythologie guaranie

text: À côté de cette terre, nommée "Yvy Tenonde" (la Terre Originelle), il créa la mer, puis le jour et la nuit. Ils commencèrent à la peupler d'animaux et à créer les premières plantes. Les hommes apparurent par la suite et cohabitèrent avec les dieux. Les hommes, les animaux et les plantes qui habitent ce monde ne sont qu'un simple reflet de ceux créés à l'origine par Ñamandú.


title: Mythologie guaranie

text: "Ñamandú" rencontra "Ñanderu Mba'ekuá" ("notre père savant") et lui proposa y de partir en quête d'une femme. Pour cela, ils construisirent un récipient de glaise et le recouvrirent. Quand ils le rouvrirent, "Ñandesy" ("notre mère") en ressortit.


title: Mythologie guaranie

text: "Ñandesy" fit l'amour avec les deux dieux et engendra un fils de chacun. Quand "Ñamandú" eut vent de l'adultère de sa femme, il récupéra ses affaires et se retira dans sa demeure céleste. Abandonnée, "Ñandesy" partit à la recherche de son mari mais elle se perdit en chemin et fut dévorée par des jaguars avant d'avoir pu accoucher. Néanmoins, étant d'origine divine, les enfants survécurent et furent nourris par la grand-mère des jaguars. Les jumeaux se prénommaient "Ñanderyke'y" (le grand frère), fils de "Ñamandú"; et "Tyvra'i" (le petit frère), fils de "Ñanderu Mba'ekuá".


title: Mythologie guaranie

text: Après une succession d'aventures et de mésaventures, les problèmes continuèrent avec "Añá" (l'oncle mais néanmoins ennemi des jumeaux) qui tenta de leur rendre la vie impossible. Les deux frères réussirent à se mettre à l’abri en rejoignant la demeure éternelle de "Ñamandú". Ils y retrouvèrent également leur mère qui avait été ressuscitée par son époux. Une fois là-bas, "Ñamandú" leur accorda des pouvoirs divins et attribua le contrôle du Jour à "Ñanderyke'y", qui changea alors de nom pour "Ñanderu Kuarahy" (“notre père le Soleil”), et celui de la nuit à "Tyvra'i", qu'on appela alors "Ñanderu Jasy" (“notre père la Lune”).


title: Mythologie guaranie

text: Sur "Yvy Tenonde", la première Terre, les hommes vivaient aux côtés des dieux. Ils ne manquaient de rien et ils ne tombaient jamais malades. Cependant, l'un d'eux, nommé "Jeupié", transgressa le plus grand des tabous : l'inceste, en couchant avec la sœur de son père. Les dieux punirent cet acte par un déluge ("Mba'e-megua guasu") qui détruisit la première Terre et ils partirent vivre dans les cieux.


title: Mythologie guaranie

text: "Ñamandú" décida alors de créer une deuxième Terre, imparfaite, et sollicita l'aide de "Jakairá" qui répandit la brume vivifiante sur la nouvelle terre. Les survivants du déluge s'installèrent alors sur cette nouvelle Terre où régnaient la maladie, les douleurs et les souffrances. Les hommes de cette nouvelle Terre, appelée "Yvy Pyahu", cherchèrent dès lors à retourner vers la première Terre, la "Terre sans Mal".


title: Mythologie guaranie

text: Les mythes guaranís transmis par la tradition orale parlent d'une troisième reconstruction qui donnerait jour à une Terre sans imperfection. Malgré tout, bien qu'ils attendent l'arrivée de cette nouvelle Terre, les hommes peuvent avoir accès à "Yvymara'e&ytilde;", dès lors qu'ils observent un comportement irréprochable vis-à-vis de la communauté. Ni les punitions, ni la malchance ou les épreuves n’existeront sur cette Terre mythique.


title: Mythologie guaranie

text: "Tupã" est la première figure qui apparaît dans la plupart des légendes guaraníes lors de la création du monde. Il s'agit du dieu suprême de toute création. Avec l'aide de la déesse lunaire, "Arasy", Tupã descendit sur Terre sur une colline de la région d'Aregúa, au Paraguay, d'où il créa tout ce que l'on peut trouver à la surface de la Terre : océans, forêts, animaux... Il est dit également que les étoiles furent créées à cet instant.


title: Mythologie guaranie

text: Tupã donna ensuite naissance à l'humanité dans une cérémonie élaborée, où il façonna deux statues de glaise d'un homme et d'une femme, à partir de plusieurs éléments de la Nature. Après avoir insufflé la vie dans ces formes humaines, il les laissa en compagnie des esprits du Bien et du Mal. Selon la plupart des mythes guaranís, le peuple guaraní était le premier peuple à prendre vie, dont descendent ensuite toutes les autres civilisations.


title: Mythologie guaranie

text: La création de l'homme n'apparaît sous cette forme qu'à partir de l'évangélisation des jésuites qui « fusionnèrent » les diverses histoires et légendes de héros mythiques guaranís. Tout correspondait alors à la Genèse du point de vue de l'anthropogenèse.


title: Mythologie guaranie

text: Les premiers humains à avoir été créés par Tupã était Rupave et Sypave, dont les noms signifient "Père et Mère du peuple". Le couple eut trois fils et un grand nombre de filles. Le premier fils s'appelait "Tumé Arandú", et était considéré comme l'homme le plus sage et comme le grand prophète du peuple guaraní. Le second, "Marangatú", était un commandant bienveillant et généreux, et fut le père de "Kerana", la mère des 7 monstres légendaires du mythe guaraní. Leur troisième fils, "Japeusá", fut considéré dès sa naissance comme un menteur, un voleur et un escroc, qui n'agissait qu'à l'insu des gens pour en tirer avantage. Il finit par se suicider, en se noyant, mais ressuscita sous la forme d'un crabe, et depuis ce jour, tous les crabes sont condamnés à marcher à l'envers tout comme Japeusá.


title: Mythologie guaranie

text: Parmi les filles de Rupave et Supave, on trouve "Porâsý" qui se sacrifia courageusement pour débarrasser le monde de l'un des sept monstres légendaires en réduisant ses pouvoirs (et donc le pouvoir du Mal).


title: Mythologie guaranie

text: On considère que plusieurs des premiers humains ont effectué leur ascension à leur mort et devinrent ainsi des divinités mineures.


title: Mythologie guaranie

text: "Keranan", la magnifique fille de "Marangatú", fut capturée par la personnification ou l'esprit du mal appelé "Tau". Ensemble, ils eurent sept fils qui furent maudits par la déesse Arasy. Celle-ci les rendit tous monstrueux sauf un. Les sept sont des personnages de proue de la mythologie guaraníe, et pendant que des dieux mineurs ou mêmes les premiers hommes sont oubliés, ces sept-là restent vivaces dans la mémoire collective. Dans certaines zones rurales, ils sont encore vénérés.


title: Mythologie guaranie

text: Les sept enfants de Tau et Kerana sont, par ordre de naissance :


title: Alfred-Valère Roy

text: Alfred-Valère Roy ( - ) est un médecin et un homme politique québécois. Il a été le député libéral de Lévis à l'Assemblée législative du Québec de 1916 à 1930.


title: Alfred-Valère Roy

text: Il démissionne de son poste de député le pour occuper un poste au Conseil législatif de la division de La Durantaye. Il décédera en fonction, le .


title: Alfred-Valère Roy

text: Il est le père de Roger Roy (1915-1973), qui fut député libéral de Lévis de 1960 à 1966.


title: Antoine Marcotte

text: Antoine Marcotte, né le à Notre-Dame-du-Lac et mort le à Roberval, est un homme politique canadien. Il était le député unioniste de Roberval de 1944 à 1952.


title: Xian de Bishan

text: Le "xian" de Bishan (璧山县 ; pinyin : Bìshān Xiàn) est une subdivision de la municipalité de Chongqing en Chine.


title: Xian de Bishan

text: Sa superficie est de .


title: Xian de Bishan

text: La population du district était de en 1999, et de en 2004.


title: Jaime Mercês

text: Jaime Jerónimo das Mercês, couramment appelé Jaime Mercês, est un footballeur portugais, né le à Cova da Piedade.


title: Jaime Mercês

text: Ce milieu de terrain joue notamment pendant neuf saisons à Belenenses. Avec ce club, il remporte une Coupe du Portugal en 1989.


title: Jaime Mercês

text: Au total, Jaime Mercês dispute 236 matchs en portugaise et inscrit 22 buts dans ce championnat.


title: Jaime Mercês

text: Il reçoit par ailleurs 9 sélections en équipe du Portugal entre 1985 et 1987.


title: Minorquin (cheval)

text: Le cheval Minorquin, ou cheval de pure race minorquine (PRMe) est une race de chevaux espagnols à la robe noire, issue du croisement de chevaux de Pure race espagnole et de diverses autres races. Il est populaire lors des fêtes et des joutes traditionnelles à Minorque.


title: Minorquin (cheval)

text: L'étude génétique de J. Cañon et collègues, publiée en 2000, montre une proximité des deux races méditerranéennes des îles Baléares que sont le Minorquin et le Mallorquin, et une séparation nette avec les cinq races espagnoles d'origine celtique, présentes près de la façade Atlantique (Asturcón, poney galicien, Jaca Navarra, Losino et Pottok).


title: Minorquin (cheval)

text: L'origine du minorquin remonterait à près de 7 siècles. Au , le roi catalan Jaime II de Minorque voulut constituer une cavalerie de guerre montée sur des chevaux agiles, maniables, rapides et souples. Ils devaient avoir un excellent mental pour affronter l'ennemi au combat. Le roi croisa les petits chevaux noirs autochtones de l'île avec le genet d'Espagne (l'ancêtre du pure race espagnole) ainsi que des pur-sang arabes et des barbes récupérés des invasions. Plus tard, l'île fut occupée par des anglais qui vinrent avec leurs chevaux Pur-sang anglais, influer le patrimoine génétique des Minorquins. Le roi Jaume II serait aussi à l'origine des fêtes et des joutes dont la tradition perdure toujours sur l'île. Elles attirent un public nombreux et le cheval minorquin en est l'acteur central. Avec la révolution industrielle, ce cheval a connu une période de déclin.


title: Minorquin (cheval)

text: Ce cheval doit toiser au minimum pour les mâles, et pour les femelles. Cette exigence de taille a été ajoutée au standard de la race en 2008. Les mesures effectuées pour les besoins d'une étude de caractérisation menée de 2008 à 2010 montrent une hauteur moyenne au garrot de chez les mâles et chez les femelles, avec un fort dimorphisme sexuel. Ce sont donc des chevaux de bonne taille, sans être excessivement grands. Les allégations d'une taille allant jusqu'à (comme avancé dans le Guide Delachaux) sont des exceptions au regard de cette étude de caractérisation, publiée à partir de mesures effectuées sur 347 sujets pendant .


title: Minorquin (cheval)

text: La tête est de taille moyenne, allongée, fine et harmonieuse. Le chanfrein droit montre parfois une légère convexité. Les oreilles sont petites et recourbées. Les yeux sont ronds dans des orbites saillantes, le regard est vif. Les naseaux sont étroits.


title: Minorquin (cheval)

text: L'encolure est forte, moyennement longue et arrondie, puissante. L'épaule est oblique et musclée, le poitrail bien éclaté. Le garrot est peu sorti. Le dos est assez long, droit et musclé. La croupe est légèrement inclinée, puissante. La queue est attachée bas, fournie.


title: Minorquin (cheval)

text: Les crins sont longs et abondants. Les membres sont longs, bien équilibrés et fins. Articulations larges. Les pieds sont petits, arrondis, durs. Les allures, légèrement relevées, sont aisées avec beaucoup de rebond, il fait preuve d'un équilibre remarquable et d'une grande souplesse. Les allures sont aériennes. C'est un cheval en général très confortable aux trois allures.


title: Minorquin (cheval)

text: Le Minorquin est noble, de sang chaud, sobre, rustique, résistant et énergique. Il est souple, agile et fait preuve d'un grand équilibre naturel.


title: Minorquin (cheval)

text: Gai et joyeux sous la selle, il a bon caractère et un mental très stable. C'est un cheval rustique. Sur l'île, il vit toute l'année au pré dans un environnement rocailleux, il se nourrit d'une herbe qui est rare en été. Il est courageux, agile et maniable. Lors de la fête traditionnelle de la St Jean à Minorque, les étalons fendent au galop la foule agglutinée dans les rues très étroites puis se lèvent pour exécuter des Bôts (prononcer « bott »), Cette figure typique et si particulière voit le cheval se dresser sur ses postérieurs et se tenir ainsi en équilibre pour se déplacer sur plusieurs mètres, voire dizaines de mètres. Ils exécutent le bôt pendant que les spectateurs les touchent et les maintiennent en l'air le plus longtemps possible, sans craindre les sabots au-dessus de leurs têtes.


title: Minorquin (cheval)

text: La robe doit obligatoirement être noire, toutes les nuances de noirs sont admises, du noir pangaré au noir de jais. Ne sont autorisées que les petites marques blanches (en-tête et balzanes) à condition que celles-ci soient de taille réduite.


title: Minorquin (cheval)

text: Pour pouvoir prétendre à un enregistrement dans le Registre d'Immatriculation de la Race Minorquine, tout poulain ou pouliche doit avoir la robe noire, et des parents inscrits au Registre Officiel d'Immatriculation et reconnus aptes à la reproduction. Le père doit être étalon approuvé au moins depuis l'année précédant la naissance. L'insémination artificielle est interdite sauf exception très rare pour les chevaux de sport. Le cheval doit avoir été déclaré, identifié et pucé par le personnel compétent, recevoir un nom commençant par la lettre de l'année (A en 2010, B en 2011, etc., le stud-book minorquin utilisant les lettres X et Z), et répondre aux exigences morphologiques de la race.


title: Minorquin (cheval)

text: Ce cheval était utilisé pour toutes sortes de tâches : les travaux des champs, porter des charges ou tirer des attelages, mais surtout pour les grandes fêtes.Aujourd'hui, c'est un cheval polyvalent dans toutes les disciplines équestres y compris l'attelage (qui est très pratiqué sur l'île de Minorque), mais il est prédisposé au dressage. Il est aussi très apprécié pour le spectacle, la randonnée et le saut d'obstacles.


title: Minorquin (cheval)

text: En 2007, le stud-book de la race recense environ , dont (autorisés à reproduire en 2007), 612 juments « aptes » à la reproduction, pour enregistrées en 2006. La race a été reconnue par les Haras nationaux français en . Il n'y a toujours pas de stud-book en France pour le pure race minorquine.


title: Conseil du commerce de France

text: Le Conseil du Commerce de France (CdCF) est une association qui regroupe une trentaine de fédérations professionnelles du commerce de tous secteurs.


title: Conseil du commerce de France

text: Le Conseil du Commerce de France est inscrit comme représentant d'intérêts auprès de l'Assemblée nationale. Il déclare à ce titre en 2014 un budget global de euros, et indique que les coûts annuels liés aux activités directes de représentation d'intérêts auprès du Parlement sont compris entre et euros.


title: Aceratherium

text: Aceratherium est un genre éteint de mammifères périssodactyles, ancêtre des rhinocéros actuels, caractérisé par l'absence de cornes, par de longues incisives inférieures et par le fait que ses pattes antérieures avaient trois doigts bien développés et un quatrième en voie de disparition. Il a vécu au Cénozoïque, de l'Oligocène jusqu'au Pliocène, étant répandu aussi bien en Eurasie qu'en Amérique.


title: Aceratherium

text: Il a donné son nom à la sous-famille des Aceratheriinae et à la tribu des Aceratheriini (parfois Aceratherini) auxquelles il appartient.


title: Aceratherium

text: D'une taille assez modeste, "Aceratherium" était plus petit que les rhinocéros actuels. Il mesurait environ de long, au garrot pour environ , contre le rhinocéros blanc actuel qui mesure jusqu'à de long, au garrot et peser jusqu'à .


title: Robert Lamontagne

text: Robert Lamontagne, né le à Saint-Félicien et mort le , est un homme politique et notaire québécois.


title: Robert Lamontagne

text: Il était le député libéral de Roberval de 1970 à 1981.


title: Denis Trottier

text: Denis Trottier, né le 8 juin 1952 à Dolbeau-Mistassini, est un homme politique québécois.


title: Denis Trottier

text: Il a été le député péquiste de Roberval de 2007 à 2014. Adjoint parlementaire à la ministre des Ressources naturelles Martine Ouellet, il a été battu par Philippe Couillard lors de l'élection générale québécoise de 2014.


title: Denis Trottier

text: Il a été préfet de la MRC Maria-Chapdelaine, membre de la Fédération Québécoise des Municipalités et maire de Péribonka de 2001 à 2005.


title: Denis Trottier

text: Il a obtenu un baccalauréat en sciences politiques et un certificat en enseignement collégial de l'Université Laval. Il a fait une maîtrise en études régionales à l'Université du Québec à Chicoutimi.


title: Denis Trottier

text: M. Trottier a été chargé de cours à l'UQAC en sociologie pendant 23 ans et enseignant au cégep de Saint-Félicien en science politique et en sociologie pendant 18 ans.


title: Karl Blackburn

text: Karl Blackburn, né le à Chicoutimi, est un homme politique québécois. Il était le député libéral de Roberval de 2003 à 2007. En 2007 il devient organisateur en chef, puis en 2009 Directeur général du Parti libéral du Québec. En , Blackburn quitte son poste, en août il est nommé directeur des affaires publiques et des relations gouvernementales de Produits forestiers Résolu.


title: Karl Blackburn

text: Karl Blackburn est diplômé de la de Londres depuis 1988. Il est aussi titulaire d'un baccalauréat en administration, option droit et gestion de l'Université du Québec à Chicoutimi depuis 1992. Militant libéral depuis de nombreuses années, il a été représentant régional des Jeunes libéraux de 1988 à 1990, il a également été coordonnateur adjoint de la Commission-Jeunesse en 1989 et président de l'Association libérale de Roberval.


title: Karl Blackburn

text: Il est député libéral de Roberval de 2003 à 2007. Durant cette période, il est Adjoint parlementaire au ministre du Développement économique et régional du au , au ministre du Développement économique et régional et de la Recherche du au et au vice-premier ministre et ministre de la Sécurité publique du au .


title: Karl Blackburn

text: Le , le chef du Parti libéral du Québec et Premier ministre du Québec, Jean Charest annonce la nomination de Karl Blackburn à titre d'organisateur en chef de sa formation politique. En 2009, il devient Directeur général du Parti libéral du Québec. Il a quitté ce poste lors du congrès qui a élu Philippe Couillard à la tête du PLQ, le .


title: Catherine Szaibrum

text: Catherine Szaibrum, est une auteure de nombreux ouvrages de vulgarisation entre autres sur l'informatique, les médecines douces, etc.


title: Gaston Blackburn

text: Gaston Blackburn, né le à Chicoutimi, est un homme politique québécois.


title: Gaston Blackburn

text: Il était le député libéral de Roberval de 1988 à 1994. Il a été ministre de la voirie et ministre délégué au transport sous le gouvernement Johnson.


title: Benoît Laprise

text: Benoît Laprise, né le , est un homme politique québécois.


title: Benoît Laprise

text: D'abord conseiller municipal de la Ville de Saint-Félicien de 1981 à 1983 et maire de cette ville de 1983 à 1994. Il a également été le député du Parti québécois de Roberval de 1994 à 2003.


title: Al Capp

text: Al Capp, de son vrai nom Alfred Gerald Caplin, né à New Haven (Connecticut) le et décédé à South Hampton (New Hampshire) le , est un auteur de bande dessinée américain. Il est principalement connu par son comic strip humoristique "Li'l Abner" mais il a créé de nombreuses séries à succès dont "Abbie an' Slats".


title: Al Capp

text: Il est l'aîné d'une famille d'émigrants juifs lituaniens. À l'automne 1918, à l'âge de neuf ans, il perd sa jambe droite dans un accident de tramway. Après avoir étudiée le dessin dans plusieurs écoles, il trouve du travail en 1928 en tant que dessinateur du comic strip ' diffusé par Associated Press. En 1932, il est engagé par Ham Fisher pour dessiner sa création Joe Palooka et, de ce fait, laisse la série qu'il a créé à Milton Caniff. Il travaille sur ce pendant deux ans avant de créer Li'l Abner en 1934. La séparation des deux artistes est violente et jusqu'à la mort de Fisher, les deux entretiendront des rapports conflictuels. Cela ira jusqu'à un procès en 1954 où Fisher accuse Al Capp d'avoir dissimulé des obscénités dans son strip "Li'l Abner". Al Capp montre rapidement que les strips incriminés ne sont pas de sa main mais ont été produits par Fisher. La justice rend raison à Al Capp. Celui-ci depuis 1934 produit donc le strip quotidien "Li'l Abner" qui est un très grand succès et qui est suivi en 1935, par la création de la page dominicale, dont la partie supérieure est consacrée à la série '. Il s'occupe de la série Li'l Abner jusqu'en 1977. Il meurt le .


title: Al Capp

text: Satiriste de la société américaine, il devient nettement conservateur au cours des années 1960, s'en prenant notamment aux pacifistes, comme John Lennon et Yoko Ono dont il avait refusé l'invitation de venir chanter "Give Peace a Chance" lors de leur bed-in. Il se livra avec eux à un débat retransmis à la télévision (1969).


title: Al Capp

text: Le premier "Sadie Hawkins Day", fête folklorique américaine dédiée aux jeunes filles célibataires — équivalent aux catherinettes françaises — a eu lieu dans la bande dessinée Li'l Abner le : en effet, Sadie Hawkins est une éternelle fille à marier dont le père avait trouvé l'idée d'un jour dédié aux célibataires. Deux ans après la bande dessinée, de nombreux lycées et nombreuses universités avaient repris l'évènement à leur compte, notamment au centre et au sud du pays.


title: Xian de Dazu

text: Le "xian" de Dazu (大足县 ; pinyin : Dàzú Xiàn) est une subdivision de la municipalité de Chongqing en Chine.


title: Xian de Dazu

text: Dazu est particulièrement connu pour ses sculptures rupestres classées sur la liste du patrimoine mondial de l'UNESCO. Jusqu'à une date récente, l'accès de ces trésors archéologiques de l'époque Song (960 - 1279) était interdit. Mais les dirigeants chinois en ont de nouveau autorisé la visite.


title: Xian de Dazu

text: Sa superficie est de 1 392 km².


title: Xian de Dazu

text: La population du district était de en 1999, et de en 2010, lors du recensement.


title: Harry Harlow

text: Harry Harlow (né à Fairfield (Iowa) le , mort le ) est un psychologue américain.


title: Harry Harlow

text: Il est connu pour ses expériences de mise en isolement social de jeunes macaques rhésus, qui ont démontré l'importance de l'accompagnement dans les premiers stades du développement des primates.


title: Harry Harlow

text: Ses méthodes ont été condamnées par de nombreux défenseurs de la cause animale.


title: Harry Harlow

text: Harry Harlow étudie à l'université Stanford, où il obtient un doctorat en 1930, puis enseigne à l'Université du Wisconsin-Madison. Il a travaillé un temps avec Abraham Maslow.


title: Harry Harlow

text: Ces études cherchent à pousser les recherches entreprises par René Spitz qui avait montré les retards que peuvent provoquer des situations d'abandon sur les nourrissons.


title: Harry Harlow

text: Ces expériences n'ont pas manqué d'être dénoncées comme une torture par les mouvements de défense des animaux. Harlow lui-même était connu pour refuser les euphémismes pour nommer ses objets de torture, par exemple, les chambres d'isolation étaient nommées « puits du désespoir » (").


title: Harry Harlow

text: Il est probable que l'effet psychologique et l'agression affective que représentent ces expériences aient été souhaités par Harlow lui-même. On peut se poser la question du rôle des représentations des têtes des figures maternelles par exemple, de son choix de photos, ou simplement le citer : " "Ce que je voudrais faire, après, c'est laisser un bon gros désordre derrière moi"


title: Harry Harlow

text: Pour comprendre, il faut considérer la croyance assez répandue à l'époque que l'enfant avant ne fait que 'pousser' et qu'il n'a besoin que de nourriture. Il n'y avait pas d'opposition scientifique à cette idée, y compris en médecine et en psychologie, et cela justifiait parfois certaines maltraitances, par exemple, dans les orphelinats.


title: Harry Harlow

text: Dans un premier temps, il sépare des petits macaques de leurs mères à différentes périodes de leur développement, à la naissance ou à partir de 3, 6, 12 et jusqu'à . Il les laisse en total isolement et hors de tout contact avec leurs semblables.


title: Harry Harlow

text: Bien que restant en parfaite santé physique à leur réinsertion auprès de leurs congénères, ils sont généralement en état de choc émotionnel, caractérisé par des attitudes autistiques et un anéantissement de leurs interactions sociales (pas d'interaction, de jeu ni d'intérêt sexuel). Par contre, plus la période d'isolation avait lieu plus tardivement, moins elle avait d'effet sur leur comportement.


title: Harry Harlow

text: Cette première série d'expériences a démontré, chez le primate et par extension chez l'humain, l'importance des interactions entre l'enfant et la mère à une période déterminée et leur rôle sur le développement social ultérieur.


title: Harry Harlow

text: Il tenta ensuite de proposer des alternatives pour tenter d'isoler le facteur déclenchant de cette désocialisation.


title: Harry Harlow

text: Le principe était de séparer les nouveau-nés de leurs mères et de les placer en présence de deux "substituts maternels", l'un en grillage simple, mais fournissant du lait, l'autre recouvert d'un tissu et contenant une source de chaleur. Les petits préféraient se blottir contre le deuxième, quitte à aller brièvement pour se nourrir sur le premier.


title: Harry Harlow

text: Cette expérience s'est opposée à l'interprétation la plus courante de l'époque qui, sans renier le rôle du contact physique, donnait jusqu'alors une fonction primordiale à la fonction alimentaire.


title: Harry Harlow

text: Ce fut donc le point de départ de la considération la plus courante aujourd'hui, à savoir que la tétée joue avant tout un rôle affectif, par la mise en contact sensorielle fréquente de l'enfant et de la mère.


Free Your Mind... And Your Ass Will Follow est le deuxième album de Funkadelic sorti chez Westbound Records en 1970.


title: Free Your Mind... And Your Ass Will Follow

text: Après un premier album sorti quelques mois auparavant où régnait une ambiance psychédélique et planante, le groupe décide de durcir le ton. Dès le , le heavy metal fait son entrée. Le guitariste Eddie Hazel rend hommage à Jimi Hendrix sur "Friday Night, August 14th", avec un riff très inspiré de "Foxy Lady".


text: Face A


text: Face B


text: Titres bonus de la réédition CD de 2005


title: Friedrich Hasenöhrl

text: Friedrich « Fritz » Hasenöhrl ( à Vienne - à Folgaria) est un physicien autrichien.


title: Friedrich Hasenöhrl

text: Il naît le à Vienne. Son père était avocat, sa mère venait d'une famille aristocrate.


title: Friedrich Hasenöhrl

text: Après avoir préparé son baccalauréat à l'Académie de la reine Thérèse, il étudie les sciences à l'université de Vienne, avec comme professeurs notables Joseph Stefan et Ludwig Boltzmann. C'est lui qui transmet l'enseignement de ce dernier à Erwin Schrödinger.


title: Friedrich Hasenöhrl

text: En 1911, il participe au premier congrès Solvay, qui accueille des physiciens de premier plan à l'époque (Walther Nernst, Marcel Brillouin, Hendrik Lorentz, Jean Baptiste Perrin, Wilhelm Wien, Marie Curie, Henri Poincaré, Max Planck, etc.).


title: Friedrich Hasenöhrl

text: Hasenöhrl s'engagea volontairement dans l'armée austro-hongroise pendant la Première Guerre mondiale, et combattit sur le front du Tyrol. Blessé, il retourna sur le front après avoir été soigné. Il est tué par une grenade le .


title: Friedrich Hasenöhrl

text: En 1904 et 1905, Friedrich Hasenöhrl calcule la pression de radiation dans une cavité fermée. Dans son premier article, il obtint une équation que nous pouvons réécrire formula_1.


title: Friedrich Hasenöhrl

text: En 1905 dans un nouvel article, il corrige et écrit formula_2. Ainsi, il indique que pour un système renfermant une énergie E, une inertie proportionnelle à E doit être ajoutée au système.


title: Friedrich Hasenöhrl

text: En 1914, le mathématicien Ebenezer Cunningham trouva l'erreur d'Hasenöhrl (il avait négligé l'influence de la paroi) et montra que la démarche d'Hasenöhrl menait à l'équation E=mc. On peut donc obtenir la relation uniquement en employant les équations de Maxwell (ce résultat est raisonnable, car ces équations se formulent le plus naturellement dans le cadre de la relativité restreinte).


title: Friedrich Hasenöhrl

text: Plus tard, Philipp Lenard présenta l'équation sous le nom de « principe d'Hasenöhrl », pour en faire une création aryenne.


title: Friedrich Hasenöhrl

text: Rétrospectivement, Friedrich Hasenöhrl n'a pas découvert l'équivalence masse-énergie en général, mais seulement établi un lien dans un cas particulier. La relativité restreinte ne peut donc pas lui être attribuée, mais vient unifier ses travaux avec d'autres découvertes majeures de l'époque.


title: Maggot Brain

text: Maggot Brain est le troisième album du groupe américain de funk Funkadelic sorti chez Westbound Records en 1971. En 2003, le magazine Rolling Stone l'a placé à la de sa liste des 500 plus grands albums de tous les temps.Titres bonus de la réédition de 2005


title: Ark, le dieu robot

text: Ark, le dieu robot est un long métrage d’animation américano-sud-coréen réalisé par Kenny Hwang sorti en 9 septembre 2003 ou après une très brève apparition au cinéma passe en format DVD en 2005.


title: Ark, le dieu robot

text: Dans un lointain futur sur la planète Alcyone, deux peuples s’affrontent pour leur survie. La planète Alcyone est condamnée par la pollution et les « Terres désolées » gagnent du terrain. Les Cévéens ont construit l’Ark une gigantesque ville-vaisseau qui devrait leur permettre de fuir cette planète… mais les Cévéens sont les esclaves des storions qui se sont emparés de l’Ark. Qui peut sauver Alcyone ? La fille de la déesse Amiel grande prêtresse de l’Ark ?


title: Simpson Horror Show II

text: Le Simpson Horror Show II (en France) ou Spécial d'Halloween II (au Québec) ("Treehouse of Horror II") est le de la saison 3 de la série télévisée d'animation "Les Simpson". C'est aussi le des "Simpson Horror Show". Il comporte trois histoires, toutes des parodies de films d'horreur.


title: Simpson Horror Show II

text: Comme dans le premier "Simpson Horror Show", Marge avertit le public de l'horreur du programme et de ne pas laisser les enfants le regarder.


title: Simpson Horror Show II

text: Homer regarde la télévision en mangeant des bonbons. Il va donner le reste à Dolph, Jimbo et Kearney qui menacent de bombarder la maison d'œufs. Sa maison sera effectivement bombardée d'œufs une fois la porte fermée. Bart, déguisé en bourreau, Lisa, déguisée en totem en l'honneur des Amérindiens du Nord-Ouest et Maggie, déguisée en sorcière, accompagnés de Marge coiffée comme La Fiancée de Frankenstein, reviennent de leur récolte de bonbons d'Halloween. Homer et ses enfants mangent pleins de bonbons bien que Marge leur demande d'en manger seulement un pour la nuit. Elle leur dit que s'ils mangent trop de bonbons, ils feront des cauchemars durant la nuit ce qui arrive…


title: Simpson Horror Show II

text: Dans un bazar de Marrakech, Homer achète une patte de singe. Le marchand lui dit que cette dernière peut exaucer tous les vœux de son propriétaire, mais lui porte aussi malheur, mais Homer ne l'écoute pas… De retour à Springfield, Bart et Lisa se chicanent pour faire le premier vœu. Maggie s'en empare et souhaite recevoir une nouvelle tétine apportée par un chauffeur de limousine, ce qui arrivera quelques secondes plus tard. Bart fait ensuite le vœu que la famille Simpson devienne riche et célèbre. L'argent apparaît subitement et ils mangent dans un restaurant chic, la Tortue dorée (version québécoise), où ils se font vite reconnaître. Les gens sont jaloux de les voir avec leurs marchandises (chandails, CD de musique Calypso et publicités). Lisa fait ensuite le vœu d'avoir la paix dans le monde. Les gens se débarrassent de leurs armes et les infrastructures de défense sont changées. Kang et Kodos en profite pour envahir la terre maintenant sans défense. Maintenant que les Simpson sont haïs de tous, Homer fait le dernier vœu : il souhaite un sandwich à la dinde ce qui arrive mais le sandwich est sec, Homer le jette donc ainsi que la patte de singe que récupère Flanders qui souhaite se débarrasser des envahisseurs. Les extraterrestres sont chassés. Ned est acclamé par les habitants malgré la colère d'Homer.


title: Simpson Horror Show II

text: Bart a des pouvoirs surnaturels : il peut lire dans les pensées des gens et terrorise toute le pays, même ses parents et ses sœurs, qui se mettent en quatre pour le satisfaire sous la menace de se faire transformer… Homer, qui regarde un match de football, lui tient tête en ne voulant pas céder la télévision ainsi que le canapé. Bart l'envoie dans le match à la place du ballon et s'installe. Quand il rentre à la maison, Homer essaie d'assommer Bart avec une chaise, mais ce dernier le transforme en boîte à surprises. Marge envoie Bart chez le .Marvin Monroe pour régler ses problèmes. Il propose à Homer, toujours en boîte à surprise, de passer de temps avec son fils pour lui faire passer son besoin d'attention. Après qu’ils ont passé du bon temps ensemble, au moment du coucher, Bart rend à Homer son apparence normale. Celui-ci l'embrasse en lui disant qu'il l'aime ce qui terrorise Bart (en vrai)…


title: Simpson Horror Show II

text: M. Burns se plaint de la paresse de ses employés. Pour leur faire peur, Smithers lui propose d'en renvoyer un au hasard. Il renvoie donc Homer qui dort à son poste. M. Burns et Smithers vont ensuite dans un laboratoire secret où M. Burns a créé un robot qui va remplacer ses employés. Pour que celui-ci fonctionne, il lui faut un cerveau.


title: Simpson Horror Show II

text: Pendant ce temps, Homer s'est trouvé un nouveau travail de fossoyeur. Fidèle à son habitude, il s'endort dans la tombe qu'il est en train de creuser. La nuit venue, M. Burns et Smithers vont au cimetière pour prélever un cerveau sur un cadavre. Ils découvrent la « tombe» d'Homer, qu'ils croient mort. Ils emmènent alors Homer, endormi, vers le laboratoire. M. Burns prend le cerveau de Homer pour le brancher au robot et lui donne un courant électrique pour le faire vivre, mais le robot s'avère paresseux comme Homer. M. Burns décide de démonter le robot et de rendre le cerveau à Homer et de ne plus faire d'expériences là-dessus. En donnant un coup à la carcasse du robot, M. Burns le fait tomber sur lui, l'écrasant à mort. M. Burns demande à Smithers d'exécuter le plan qui permettra sa survie… Homer se réveille en sursaut, dans son lit. Bart l'a mordu parce qu'il l'écrasait. Il va à la salle de bain et découvre avec horreur la tête de M. Burns greffée à son cou. Il retourne se coucher en pensant se réveiller le lendemain matin normalement...


title: America Eats Its Young

text: America Eats Its Young est le quatrième album de Funkadelic sorti chez Westbound Records en 1972.


title: UHCD

text: UHCD signifie Unité d'Hospitalisation de Courte Durée.


title: UHCD

text: ZHTCD signifie Zone d'hospitalisation de Très Courte Durée.


title: UHCD

text: Ces deux types d'unités médicales qui n'ont pas le même nom ont le même objectif.


title: UHCD

text: Ce sont des unités médicales autrefois appelées « lits portes » qui sont adjacentes au service d'urgence (UPATOU ou SAU) et qui disposent, généralement, de la même équipe de médecins urgentistes et de soignants qui travaillent par roulement alternativement dans le service d'urgence et dans l'UHCD ou la ZHTCD. Elles sont dirigées par un médecin urgentiste.


title: UHCD

text: Le but de ces unités est de prendre en charge, de manière adaptée, spécifiquement les patients issus du service d'urgence soit qui ne nécessitent qu'une courte hospitalisation (de moins de 24 heures au total depuis leur arrivée dans le service d'urgence) pour les traiter et s'assurer que leur état évolue favorablement avant leur retour à domicile, soit qui nécessitent une observation de moins de 24 heures afin de préciser le diagnostic et l'orientation en hospitalisation ou le retour à domicile, soit, mais il ne s'agit que d'un rôle organisationnel secondaire, qui sont en attente de la disponibilité (sous moins de 24 heures au total depuis leur arrivée dans le service d'urgence) d'un lit dans l'hôpital répondant aux conditions requises par leur état médical.


title: Simpson Horror Show III

text: Simpson Horror Show III (en France) ou Spécial d'Halloween III (au Québec) ("Treehouse of Horror III") est le de la saison 4 de la série télévisée d'animation "Les Simpson".


title: Simpson Horror Show III

text: C'est Homer qui avertit les téléspectateurs. Son entrée est inspirée de celle d'Alfred Hitchcock.


title: Simpson Horror Show III

text: Les Simpson organisent une fête à l'occasion d'Halloween, durant laquelle Lisa, Abe et Bart racontent tour à tour les trois histoires suivantes.


title: Simpson Horror Show III

text: Pour l'anniversaire de Bart, Homer a oublié le cadeau de Bart et court en chercher un au plus vite. Il va lui acheter dans une boutique satanique. Le vendeur lui propose une poupée parlante à l'effigie de Krusty le Clown. Bart est content de ce cadeau. Quand Homer se retrouve seul avec elle devant la télévision, la poupée se met à vivre et montre sa nature diabolique. Elle a l'intention de tuer Homer. Il tente de se débarrasser d'elle en la jetant dans un puits, mais malheureusement, la poupée Krusty qui s'est attachée sous l'auto est de retour et tente de tuer Homer une fois pour toutes en le noyant dans l'eau du chien. Marge, horrifiée, appelle le magasin qui a vendu la poupée pour lui venir en aide. L'employé vient et neutralise la poupée en la mettant en mode « bon », car elle était en mode « méchant ». La poupée devient gentille avec Homer qui lui fait alors faire les pires tâches.À la suite d'une annonce dans le journal, Marge se rend au quai où Monsieur Burns s'apprête à partir en bateau pour une expédition mystérieuse accompagné de son équipage (Carl, Lenny, Charlie et Otto). Ils se dirigent vers l'île des singes. Monsieur Burns, accompagné de Smithers et de Marge a l'intention de s'emparer de «Homer», un gorille géant vénéré par les habitants de l'île. En voyant la tignasse bleue de Marge, le chef du village décide de la sacrifier. Homer aperçoit Marge, attachée, et la prend. L'équipage de Monsieur Burns attaque Homer qui mange Lenny. Monsieur Burns lui lance une grenade de gaz soporifique pour l'endormir. Il rate son coup et Smithers lance à son tour une grenade et réussit. Quand ils viennent vérifier s'il est endormi, Homer mange Smithers. De retour à New York, Monsieur Burns fait un spectacle « King Homer » sur Broadway en l'exposant, attaché, sur la scène. Marge dit aux journalistes d'arrêter de le photographier avec leurs flashs, car il pourrait être furieux. Ils font fi de ses avertissements et Homer devient furieux. Il se libère de ses chaînes et sème la terreur dans la ville en écrasant et mangeant les habitants. Dans l'Empire State Building, Monsieur Burns avec Marge voit Homer à travers la fenêtre. Homer s'empare de Marge et escalade la tour, mais il est vite à bout de souffle et s'effondre sur la rue. Homer et Marge vont se marier. Lors de la photo de mariage, Homer mange son beau-père.Bart fait un exposé oral sur un livre, abécédaire pour enfants d'âge préscolaire. Krapabelle lui demande de lire un autre livre. À la bibliothèque, Bart découvre une section occulte et s'y aventure. Il trouve un livre de sorcellerie qu'il décide d'emprunter. À la maison, Bart propose à Lisa, qui se souvient de son chat décédé il y a tout juste quatre ans, de ressusciter celui-ci. Au cimetière pour animaux, Bart jette le sort pour ressusciter les morts, mais il se trompe de formule et ressuscite les humains ! La ville de Springfield se trouve donc envahie par les zombies qui veulent changer les vivants en zombie en les mordant : le directeur Skinner, Krusty, Flanders, Tahiti Bob... deviennent ainsi des zombies. Un soir, Les Simpson sont à leur tour poursuivis par les zombies. Ils retournent à l'école pour trouver un sortilège qui va rompre le charme. Bart et Lisa se rendent dans la section occulte de la bibliothèque alors que les zombies sont à leur poursuite. Bart rompt le sort et les zombies retournent dans leurs tombeaux. Tout est presque redevenu normal, malgré les corps qui pourrissent dans la ville. Les Simpson, bien heureux de ne pas être des zombies, écoutent le réseau Fox, en agissant, ironiquement, comme des zombies.


title: Charlie Rich

text: Charlie Rich, né le à Forrest City dans l'Arkansas (États-Unis) et mort le à Hammond (Louisiane), est un musicien de musique country et de jazz américain.


title: Charlie Rich

text: À l'origine, dans les années 1950, Charlie Rich était pianiste de jazz et jouait dans le groupe des . En 1958, Sam Phillips lui fait enregistrer un premier disque sur le label Phillips International, annexe de Sun Records qui contiendra "Whirwind" et "Philadelphia baby", deux chansons de rock ayant des allures de gospel et possédant un son original pour l'époque.


title: Charlie Rich

text: À la fin de l'année 1959, il enregistre son premier succès, le classique "« Lonely weekends »" qui sera repris par Wanda Jackson, Ronnie Hawkins et Brian Setzer. Ce morceau sera un hit dans le sud des États-Unis en 1960. Charlie enregistre pour Sam Phillips jusqu'en 1962, composant de nombreux classiques. En 1965, il remporte un second succès avec le titre "Mohair Sam" enregistré chez Smash. En 1973, il devient une vedette internationale avec une ballade chez Epic, "The Most beautiful girl". Ce succès est notamment repris par Claude François sous le titre "La plus belle fille du monde". Charlie enregistra également quelques morceaux dans le répertoire rockabilly comme en 1965 avec le fabuleux "Just A Little Bit Of You" enregistré à Nashville ou encore "Big Boss Mann" en 1963.


title: Charlie Rich

text: Il décède le à l'âge de 62 ans dans un motel de Hammond en Louisiane. Il est mort étouffé dans son sommeil par un caillot sanguin qui lui a bloqué les poumons.


title: Cosmic Slop

text: Cosmic Slop est le cinquième album de Funkadelic sorti chez Westbound Records en 1973.


title: Coral

text: Coral est un mot anglais qui signifie corail. Coral peut faire référence à :


title: Uppsala General Catalogue

text: Le Uppsala General Catalogue of Galaxies (UGC) est un catalogue de galaxies recensant environ galaxies visibles dans l'hémisphère nord.


title: Uppsala General Catalogue

text: Le catalogue comprend quasiment toutes les galaxies situées au nord de la déclinaison -02°30', jusqu'à un diamètre limite de 1,0 minute d'arc ou une magnitude apparente limite de 14,5. La principale source des données est constituée des calques du Palomar Observatory Sky Survey (POSS) de l'observatoire du Mont Palomar. Il comprend également les galaxies de diamètre inférieur à 1,0 minute d'arc mais plus brillantes que la magnitude 14,5 du Catalogue of Galaxies and of Clusters of Galaxies (CGCG).


title: Uppsala General Catalogue

text: Le catalogue contient la description des galaxies et de leur environnement, plus leur classement dans les systèmes habituels et la position angulaire pour les galaxies aplaties. Les diamètres des galaxies sont précisés et les classements et descriptions sont fournis de manière à rendre compte le mieux possible de l'aspect des galaxies sur les calques. La précision des coordonnées est juste celle requise pour des besoins d'identification.


title: Uppsala General Catalogue

text: Il existe un additif au catalogue appelé Uppsala General Catalogue Addendum qui est abrégé en UGCA. UPPSALA GENERAL CATALOGUE OF GALAXIES sur le site de Caltech


title: Let's Take It to the Stage

text: Let's Take It to the Stage est le septième album de Funkadelic sorti chez Westbound Records en 1975.


title: Histoire de l'animation française

text: L' Histoire de l'animation française débute au lorsque la France se fait pionnière dans les brevets subséquents à l'invention du Cinématographe. Elle gagne surtout ses lettres de noblesse au lorsque des réalisateurs français se posent en contrepoint des hégémoniques studios Disney.


title: Histoire de l'animation française

text: Au long du siècle, la France voit l'établissement d'une industrie du cinéma d'animation sérieuse et solide, mais les projets peinent parfois à trouver des fonds et doivent alors restreindre leurs ambitions car ils souffrent de déconsidération par rapport au cinéma en prises de vue réelles. Des réussites critiques et commerciales ponctuelles comme "Le Roi et l'Oiseau" (1980), "Kirikou et la Sorcière" (1998), "Les Triplettes de Belleville" (2003), "Persepolis" (2007) ou encore "Le Petit Prince" (2015) permettent cependant de consolider la réputation du genre.


title: Histoire de l'animation française

text: De nos jours, le cinéma d'animation français tend à se fondre dans des coproductions internationales pour partager la charge des financements. Si le succès commercial des films de facture française reste à nuancer au niveau international, les compétences des techniciens de l'animation, formés dans des écoles prestigieuses telles que Les Gobelins, restent mondialement reconnues.


title: Histoire de l'animation française

text: Voici in extenso le film "Pauvre Pierrot", premier dessin animé du cinéma, réalisé par Émile Reynaud en 1892. Restitué par Julien Pappé, avec le thème musical de Gaston Paulin :


title: Histoire de l'animation française

text: Le , le français Émile Reynaud (1844-1918) met un point final à une invention qu'il a portée en lui durant quinze années, en proposant à un public payant ses « Pantomimes lumineuses », dans le cadre de son Théâtre optique que le Musée Grévin accueille au sous-sol du du boulevard Montmartre à Paris. Les « Pantomimes lumineuses » sont les premiers dessins animés du cinéma, peints directement sur la pellicule, large de (composées de carrés de gélatine protégée par de la gomme-laque), et projetés sur écran devant les spectateurs rassemblés. Le Théâtre optique inaugure ainsi la première projection sur grand écran d'images donnant l'illusion du mouvement. Chaque Pantomime dure de 1 minute 30 à 5 minutes (à l'époque, les premiers films du cinéma, produits par Thomas Edison et réalisés par William Kennedy Laurie Dickson, durent de 30 à 50 secondes ; les films que tourneront plus tard les frères Lumière seront tout aussi courts). Sont conservées de ces pantomimes : "Pauvre Pierrot" (1892), et "Autour d'une cabine" (1894).


title: Histoire de l'animation française

text: En avril 1906, c'est un Américain, James Stuart Blackton (1875-1941), qui réalise le premier dessin animé sur support argentique de l'histoire du cinéma : "Humorous Phases of Funny Faces" ("Phases amusantes de figures rigolotes"). Le film dure 3 minutes, il est tracé en blanc à la craie sur un tableau noir. Les lettres du titre sont elles aussi animées. .


title: Histoire de l'animation française

text: En 1908, le dessinateur français Émile Courtet, dit Émile Cohl (1857-1938), reprend ce procédé et réalise le premier dessin animé français sur pellicule photosensible : "Fantasmagorie" ; ce film est projeté pour la première fois le et annonce l'œuvre d'un cinéaste imaginatif et créatif.  Un des réalisateurs français de longs métrages d'animation les plus célèbres est Paul Grimault (1905-1994) avec des films comme "La Bergère et le Ramoneur", plus connu dans sa seconde version intitulée "Le Roi et l'Oiseau", qui sont remarqués mondialement pour la qualité de leur animation. Dans les années 1930, Paul Grimault apparaît comme l'un des précurseurs du dessin animé français : il fonde dès 1936 la société de dessin animés "Les Gémeaux" avec André Sarrut, qui se révèle être la première d'ampleur nationale. S'éloignant des cadres esthétiques qu'impose alors mondialement l'influence de Walt Disney, il est à l'origine d'une nouvelle école de dessin animé, qui pousse la réflexion et les allégories, notamment philosophiques, au-delà d'un public seulement enfantin. L'époque est en effet celle de la suprématie de Disney, que Grimault contre ponctuellement par sa première collaboration avec le poète Jacques Prévert : leur court métrage "Le Petit Soldat" (1947) reçoit en 1948 à la Mostra de Venise le Prix international "ex æquo" avec le "Melody Time" de Disney.


title: Histoire de l'animation française

text: En 1973, René Laloux (1929-2004) réalise, d'après les dessins de Roland Topor (1938-1997), "La Planète sauvage", premier long métrage d'animation français à recevoir une récompense au Festival de Cannes avec le Prix spécial du jury, la même année. Il renouvelle l'expérience avec le dessinateur Mœbius, avec qui il réalise Les Maîtres du temps, sorti en 1982.


title: Histoire de l'animation française

text: Mais déjà se posent les problèmes économiques, avec l'étroitesse du marché intérieur et le coût de production et de fabrication en France. À cette époque, les investisseurs français considèrent en général que les films d'animation sont destinés uniquement à un jeune public (ce qui en limite encore plus le marché). Pour résoudre les problèmes de rentabilité, la plupart des productions françaises sont réalisées soit en coproduction, ou en sous-traitance d'une partie du travail vers d'autres pays. Le succès de l'animation française doit beaucoup à celui de la bande dessinée franco-belge ; Tintin, dès 1947 avec l'animation en volume, Le Crabe aux pinces d'or de la réalisatrice belge, Claude Misonne, puis, le dessin animé Tintin et le Temple du Soleil de Raymond Leblanc, en 1969), Astérix à partir de 1967 avec Astérix le Gaulois de Ray Goossens, Lucky Luke à partir de 1971 avec Lucky Luke (rebaptisé Daisy Town) de Ray Gossens et Morris. Plus tardivement, Michel Ocelot qui a déjà adapté différents contes français puis de différents pays, réalise "Kirikou et la Sorcière", inspiré de contes africains.


title: Histoire de l'animation française

text: Le succès de "Kirikou et la Sorcière" profite beaucoup au cinéma d'animation français au cours des années suivantes : en montrant qu'un long métrage d'animation français peut être très rentable, il incite les investisseurs à prendre plus au sérieux les projets en cours et attire l'attention du public, alors que les réalisateurs avaient auparavant beaucoup de difficultés à les financer : c'est « l'effet Kirikou ». Interviewé par "Le Monde" en décembre 2004, Stéphane Le Bars, délégué général du Syndicat des producteurs de films d'animation, indique : . Le succès de "Kirikou et la Sorcière" s'inscrit "a posteriori" dans une série de films d'animation français comme "Les Triplettes de Belleville" de Sylvain Chomet (2003) puis "Persepolis" de Vincent Paronnaud et Marjane Satrapi (2007), qui remportent des succès à la fois critiques et commerciaux, autant en France qu'à l'étranger ; ces films valent au savoir-faire des animateurs français d'être reconnu au niveau international, et contribuent à représenter la culture française à l'étranger.


title: Histoire de l'animation française

text: Les films d'animation français ont acquis une véritable reconnaissance internationale et se placent aux premiers rangs européens. Et même avec le développement de l'informatique, l'animation française reste au meilleur niveau. La France est le premier producteur de films d'animation en Europe, et tient la dans le monde, derrière le Japon et les États-Unis.


title: Histoire de l'animation française

text: Un des studios d'animation français les plus connus est « La Fabrique » fondé en 1979 par Jean-François Laguionie (disciple de Paul Grimault) dans une ancienne filature des Cévennes. Michel Ocelot, futur auteur de "Kirikou", y séjourne un moment. Pour lutter contre l'évasion du travail hors d'Europe, La Fabrique s'associe à trois studios (allemand, anglais et belge). Grâce à la coproduction entre ces trois pays, on voit naître un deuxième long métrage, "Le Château des singes", une fable humaniste qui n'est pas sans rappeler l'esprit du Maître, Paul Grimault.


title: Histoire de l'animation française

text: Il existe d'autres studios connus, comme « Folimage », fondé en 1984 par Jacques-Rémy Girerd, réalisateur du court métrage "L'Enfant au grelot" et du long métrage "La Prophétie des grenouilles".


title: Histoire de l'animation française

text: Le studio Armateurs se trouve à Angoulême au « Pôle Image » (centre de recherche, de formation et de production d'animation). Il a produit "Kirikou et la Sorcière", "Les Triplettes de Belleville", ainsi que le court métrage "La Vieille Dame et les Pigeons".


title: Histoire de l'animation française

text: Coffret DVD "Le Cinéma d'animation en France" édité par Doriane Films (280 minutes) constitué de 3 documentaires (Le dessin animé après Paul Grimault (55 minutes); Des studios et des écoles (57 minutes) et Un cinémas de tous les possibles (59 minutes)) et de 17 courts métrages.


title: Hardcore Jollies

text: Hardcore Jollies est le huitième album de Funkadelic sorti chez Warner Bros en 1976, remastérisé en 2002 chez Priority Records.


title: Hardcore Jollies

text: Il a été noté 3 étoiles par The Rolling Stone.


title: Édouard Brézin

text: Édouard Brézin, né le dans le de Paris, est un physicien français membre de l'Académie des sciences.


title: Édouard Brézin

text: Avec sa famille, d'origine juive étrangère, il est recueilli par des Justes pendant la Seconde Guerre mondiale. Diplômé de l'École polytechnique (1958-1960), puis de l'ENPC (1963), ingénieur des ponts et chaussées, Édouard Brézin travaille au Commissariat à l'énergie atomique de 1963 à 1986. Il obtient le doctorat ès sciences à l'université de Paris en 1969.


title: Édouard Brézin

text: Jeune professeur assistant à l'Université de Princeton en 1971, il assiste aux conférences de Kenneth Wilson, prix Nobel de physique qui a bouleversé la physique théorique et collabore avec lui. Il est professeur à l'École Polytechnique de 1974 à 2004. En 1989 il est nommé professeur à l'Université Paris VI mis à disposition de l'École normale supérieure. Il est directeur du département de physique de l'ENS de 1986 à 1991 et devient, à la demande du ministre de la Recherche Hubert Curien, président du Centre national de la recherche scientifique de 1992 à 2000. Il est nommé membre senior de l'Institut universitaire de France en 1991.


title: Édouard Brézin

text: Membre de l'Académie des sciences française, il en est président de 2005 à 2006. Il est également rapporteur des États généraux de la recherche et de l'enseignement supérieur (organisés par le collectif "Sauvons la recherche") qui ont remis un rapport au gouvernement français en 2004 dans le but d'améliorer la situation de la recherche dans le pays.


title: Édouard Brézin

text: Son champ d'études est celui des propriétés macroscopiques de la matière et de la physique des particules.


title: Édouard Brézin

text: Le , il signe avec d'autres scientifiques un texte appelant à voter en faveur d'Emmanuel Macron lors du second tour de l'élection présidentielle de 2017, afin de , représenté par Marine Le Pen.


title: Édouard Brézin

text: Les travaux d’Edouard Brezin sont consacrés à la théorie quantique des champs, principalement pour des applications en physique statistique. Il utilise la formulation théorique du groupe de renormalisation pour les phénomènes critiques (équation d'états, corrections à la mise à l'échelle, etc.). Il a montré que la phase à basse température, dans le cas d'une brisure de symétrie continue, est décrite par un modèle sigma non linéaire, conduisant à un développement des exposants critiques en puissances de la dimension de l'espace moins deux. Il a montré que la méthode des instantons peut être utilisée pour caractériser le comportement asymptotique de la théorie des perturbations, ce qui permet d'effectuer des estimations théoriques précises. Il a appliqué des techniques de la théorie des champs à des problèmes de matière condensée, tels que la théorie du mouillage critique ou l'étude de la transition de phase d'un métal normal à un supraconducteur de type II sous champ magnétique. Il s’est intéressé aux théories de jauge avec un grand nombre de couleurs. Ceci a conduit à une représentation de la gravité quantique à deux dimensions par des surfaces fluctuantes aléatoires ou cordes fermées bosoniques, en termes de matrices aléatoires. Il a montré que la limite continue de tels modèles est liée à des hiérarchies intégrables telles que les flots  KdV. Il a, par ailleurs, travaillé sur l’établissement de l'universalité des corrélations de valeurs propres pour les matrices aléatoires.


title: Tales of Kidd Funkadelic

text: Tales of Kidd Funkadelic est le neuvième album de Funkadelic sorti chez Westbound Records en 1976.


title: Mahershala Ali

text: Mahershalalhashbaz Gilmore, dit Mahershala Ali, est un acteur américain, né le à Oakland (Californie).


title: Mahershala Ali

text: Remarqué pour des rôles dans les séries télévisées "Les 4400" et "House of Cards", il remporte deux fois l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle : en 2017 pour "Moonlight" puis en 2019 pour "".


title: Mahershala Ali

text: Mahershalalhashbaz Gilmore, dit Mahershala Ali, est né à Oakland en Californie d'une mère pasteur et d'un père acteur. Il se destine d'abord à une carrière sportive notamment en intégrant l'équipe de basket-ball de l'université de Saint Mary's en Californie en NCAA. Ses rapports conflictuels avec l'entraîneur Ernie Kent le détournent de ce sport. Il se découvre alors une passion pour le théâtre et décide de poursuivre dans cette voie en devenant acteur.


title: Mahershala Ali

text: Entre 2001 et 2002, il tient un rôle récurrent dans la série policière "Preuve à l'appui" et apparaît dans d'autres séries du même genre comme "New York Police Blues" (2002) et "Les Experts" (2003).


title: Mahershala Ali

text: En 2003, il décroche un rôle principal, dans la série d'investigation "Agence Matrix". Mais le programme ne dépasse pas 15 épisodes. Il rebondit cependant rapidement avec la mini-série fantastique "Les 4400", où il forme un couple emblématique avec Laura Allen. Le succès de la fiction conduit la chaîne à commander plusieurs saisons complémentaires.


title: Mahershala Ali

text: En 2007, la série s'arrête mais l'acteur fait partie de la distribution d'un film très attendu de l'année 2008 : la grosse production "L'Étrange Histoire de Benjamin Button", portée par Brad Pitt et réalisée par David Fincher. C'est à la télévision qu'il décroche cependant un premier rôle, celui du téléfilm dramatique "20 ans d'injustice", au côté de Julia Ormond, diffusé en 2009. En 2010, il fait partie du casting choral du blockbuster de science-fiction "Predators", réalisé par Nimród Antal et produit par Robert Rodriguez. Il décroche aussi un rôle dans le thriller psychologique "The Place Beyond the Pines", mis en scène par Derek Cianfrance.


title: Mahershala Ali

text: Il tourne parallèlement un pilote de série télévisée centrée sur le milieu de la boxe, intitulée "Lights Out", sous la direction de Clark Johnson. Mais le projet est retourné. L'année suivante, il apparaît donc dans un épisode d'une nouvelle mais éphémère série produite par J.J. Abrams, "Alcatraz". Il connaît surtout une belle exposition en tenant un rôle récurrent dans la série dramatique "Treme". Il joue aussi dans une douzaine d'épisodes de la plus confidentielle série de science-fiction "Alphas", diffusée entre 2011 et 2012.


title: Mahershala Ali

text: En 2013, il est enfin remarqué par un public plus large en figurant au casting de la très médiatisée série politique "House of Cards", portée par le tandem de stars hollywoodiennes Kevin Spacey et Robin Wright. Il joue son personnage durant les quatre premières saisons, diffusées jusqu'en 2016.


title: Mahershala Ali

text: Cette visibilité lui permet d'enchaîner des rôles plus exposés sur grand écran : les blockbusters "" et "", réalisés par Francis Lawrence. Il du drame historique "Free State of Jones", mené par Matthew McConaughey et écrit et réalisé par Gary Ross.


title: Mahershala Ali

text: Il joue aussi dans d'autres fictions au discours fort : le drame indépendant "Les Figures de l'ombre" (2016), réalisé par Theodore Melfi, puis le drame musical "Roxanne Roxanne" (2017), de Michael Larnell. Côté télévision, il interprète l'antagoniste de la première saison de la série "Luke Cage" (2016), dont la distribution est majoritairement afro-américaine. Son personnage est celui de Cornell "Cottonmouth" Stokes.


title: Mahershala Ali

text: Surtout, il incarne un dealer au grand cœur dans l'acclamé et multi-récompensé drame indépendant "Moonlight", écrit et réalisé par Barry Jenkins. L'acteur remporte alors l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle pour cette interprétation. Il est ainsi le premier acteur musulman à être récompensé aux Oscars.


title: Mahershala Ali

text: Il confirme l'année suivante en partageant l'affiche du drame indépendant "", réalisé par Peter Farrelly, où il prête ses traits au compositeur américain d'origine jamaïcaine Don Shirley. Ce rôle lui vaut un second Oscar du meilleur acteur dans un second rôle. Il est aussi la tête d'affiche de la troisième saison de la série anthologique "True Detective".


title: Mahershala Ali

text: Début 2019, il fait partie de la distribution principale du blockbuster de science-fiction "", réalisé par Robert Rodriguez.


title: Mahershala Ali

text: Lors du Comic-con de San Diego, Marvel Studios annonce un reboot de "Blade" avec Mahershala Ali dans le rôle-titre. Kevin Feige, président de Marvel Studios, révélera par la suite que c'est Ali qui a contacté le producteur pour obtenir le rôle, et ce, malgré sa participation à "Luke Cage" qui est censé se dérouler dans le même univers.


title: Mahershala Ali

text: En 2013, il se marie avec sa compagne de longue date, Amatus Sami-Karim. Le , sa femme accouche d'une petite fille nommée Bari Najma Ali.


title: Mahershala Ali

text: En France, Daniel Njo Lobé et Gilles Morvan sont les voix françaises régulières en alternance de Mahershala Ali.


title: Mahershala Ali

text: Au Québec, il est principalement doublé par Daniel Picard.


title: Collège des Prémontrés

text: Le Collège de Prémontré ou Collège des Prémontrés ou Collège Sainte-Anne, est un collège régulier de l'ancienne université de Paris.


title: Collège des Prémontrés

text: Il fut fondé à l'angle des rue Hautefeuille et rue des Cordeliers vers 1255 par Jena, abbé de l'ordre des Prémontrés pour y former les chanoines de son abbaye. Son église, l'église Sainte-Anne, fut reconstruite en 1618. Il devint propriété nationale en 1790, fut vendu en 1792 et le chœur de l'église devint le café de la Rotonde à l'angle de la rue Hautefeuille.


title: Bruno Devoldère

text: Bruno Devoldère est un acteur français, né le à Roubaix et mort le à .


title: Bruno Devoldère

text: Bruno Devoldère fait partie de la promotion 1973 du Conservatoire national supérieur d'art dramatique aux côtés entre autres de Sabine Azéma, Richard Berry et Jacques Villeret. Il obtient un deuxième accessit au concours de sortie et entre à la Comédie-Française.


title: Bruno Devoldère

text: Bruno Devoldère est pensionnaire de la maison de Molière entre 1973 et 1976, jouant notamment dans des mises en scène de Raymond Rouleau, Marcel Maréchal, Antoine Bourseiller et Michel Vitold.


title: Bruno Devoldère

text: Il fait ses débuts au cinéma en 1973 dans un sketch du film "Les Confidences érotiques d'un lit trop accueillant" dans lequel il a Marie-Georges Pascal pour partenaire. L'année suivante, il tient un des rôles principaux dans "Les Autres", un film de l'Argentin Hugo Santiago.


title: Bruno Devoldère

text: Si sa carrière cinématographique reste plus que modeste, il tourne en revanche beaucoup pour la télévision de la fin des années 1970 jusqu'au début des années 1990. Il obtient la reconnaissance du grand public en 1979 en formant avec Évelyne Buyle un couple passionné et violent dans le feuilleton à succès de Nina Companeez "Les Dames de la côte". On le voit aussi en 1982 dans un épisode de la série "Les Brigades du Tigre" intitulé "S.O.S Tour Eiffel". Il y campe le personnage de Maxime Ribaud-Duval, un fils de famille, qui, revenu brisé de la Grande Guerre, se fait l'instigateur d'actions d'inspiration nihiliste. En 1984, il incarne Pierre-Edouard Vialhe, le personnage principal du feuilleton "Des grives aux loups", avec Maurice Barrier et Sonia Vollereaux.


title: Bruno Devoldère

text: Dans les années 1990, Bruno Devoldère fait beaucoup de doublages. Il est la voix française des acteurs Jurgen Prochnow, J. K. Simmons, Udo Kier, Malcolm Mc Dowell, Lance Henriksen, Mark Harmon... et double de nombreux dessins-animés (dont des Disney). Il travaille aussi pour Radio-France donnant des lectures de pièces de théâtre ou d'autres textes, et enregistrant des CD de lectures.


title: Revolution 9

text: "Revolution 9" est un enregistrement des Beatles, signé Lennon/McCartney, figurant sur leur album "The Beatles", sorti en 1968. Contrairement aux autres titres du groupe, "Revolution 9" n’est pas à proprement parler une chanson, mais un collage de bandes sonores d'une durée de 8:22, réalisé par John Lennon et sa compagne Yoko Ono, avec l'aide de George Harrison.


title: Revolution 9

text: La première version de "Revolution 1", durait au départ plus de dix minutes, sous la forme d'une longue jam enregistrée le par tout le groupe, et sur laquelle divers overdubs avaient été appliqués les jours suivants (le , la prise 18 est remixée en stéréo par Giles Martin et publiée dans un disque bonus des éditions du cinquantenaire de la sortie de l'« "Album blanc" »). John Lennon et Yoko Ono réutilisèrent la de la chanson "Revolution" pour créer "Revolution 9".


title: Revolution 9

text: Dès que ce projet eut une existence propre, d’autres bandes de brouhaha ou de foule, ainsi que divers enregistrements de bruits provenant de la sonothèque d’effets sonores d’EMI furent apportés en studio. EMI ne disposant pas d’un équipement multipiste perfectionné, il fallut utiliser les trois studios d’Abbey Road en reliant toutes les machines entre elles. John assura le mixage en direct. Un tel mélange de sons rend les sources sonores et les voix souvent difficiles à identifier, on peut toutefois reconnaître John Lennon disant « "The Watusi" », « "The Twist" » ou « "Take this brother, may it serve you well" », et George Harrison prononçant clairement « "Eldorado" », les deux répétant six fois « "There ain't no rule for the company freaks!" » ou encore de Yoko Ono lâchant à la fin « "You become naked" ».


title: Revolution 9

text: Mark Lewisohn, qui eut accès aux bandes originales les divise en : un chœur, des violons à l’envers, un extrait d’une piste orchestrale de "A Day in the Life", des verres entrechoqués, un mellotron à l’envers, une voix qui fredonne, des phrases prononcées par John et George Harrison, et une cassette de John et Yoko hurlant le « "right" » de "Revolution". Une partie mémorable est une voix puissante répètant « "Number Nine, Number Nine" », elle semble avoir été extraite d’une question enregistrée pour un examen à l’Académie Royale de Musique. En écoutant cette phrase à l'envers, on pourrait entendre dire (« Allume-moi, homme mort »), un indice supposé de la légende sur la mort de Paul McCartney.


title: Revolution 9

text: Paul McCartney, qui se trouvait aux États-Unis lorsque "Revolution 9" fut réalisée, fut déçu de son inclusion dans le "White Album", d’autant plus qu’il réalisait des collages depuis 1966, et que John allait maintenant être perçu comme l’innovateur du groupe dans ce secteur.


title: Revolution 9

text: Cette œuvre de musique expérimentale est celle qui sera la plus répandue dans le monde.


title: Revolution 9

text: En 2004, le DJ/producteur Danger Mouse reprend le morceau ainsi que d'autres de « l'"Album blanc" » dans "The Grey Album", un album de remixes « mashup » mêlant des samples des Beatles avec des versions "a cappella" du "Black Album" du rappeur Jay-Z.


title: Revolution 9

text: L'orchestre de chambre a repris cette chanson, dans un arrangement de Matt Marks, sur l'album "Alarm Will Sound Presents Modernists" sorti le .


title: The Continuing Story of Bungalow Bill

text: La chanson est enregistrée au cours d'une longue séance le , toutes les personnes présentes étant appelées à participer aux chœurs, notamment les compagnes de Beatles Maureen Starkey et Yoko Ono. Cette dernière chante également un vers de la chanson, seule fois qu'une femme tient cette place au sein du groupe. L'enregistrement, dans une ambiance festive, ne nécessite que quelques prises.


title: The Continuing Story of Bungalow Bill

text: Noyée au sein des trente chansons de l'album sur laquelle elle est publiée, " est relativement peu connue et n'a fait l'objet que de peu de reprises. Il s'agit en revanche d'une des chansons préférées de Paul McCartney dans la mesure où elle cadre bien avec son idéal de protection des animaux.


title: The Continuing Story of Bungalow Bill

text: ' est une des nombreuses chansons composées par les Beatles durant leur séjour en Inde, dans l'âshram du Maharishi Mahesh Yogi à Rishikesh. Elle s'inscrit dans la lignée d'une autre chanson de John Lennon sur cette période, ', qui s'inspirait déjà d'une scène vécue à l'époque. Ici, l'histoire est celle de Richard Cooke, un jeune étudiant américain venu rendre visite à sa mère Nancy Cooke de Herrera, qui suivait en même temps que les Beatles la formation avancée sur la méditation transcendantale. Lennon raconte : .


title: The Continuing Story of Bungalow Bill

text: Mia Farrow, également présente lors de ce stage de méditation, complète : .


title: The Continuing Story of Bungalow Bill

text: La chanson est un compte-rendu fidèle de l'événement. De l'avis même des Cooke, la description de Richard Cooke est assez vraie, de même que celle de la scène de chasse. Les Beatles ont en effet eu l'occasion de discuter de l'événement avec les protagonistes. Au retour de chasse, Richard Cooke, pris de remords, est allé voir le Maharishi pour lui parler du tigre qu'il venait de tuer, manquant de mettre le maître spirituel en colère. Lors de la rencontre, Lennon se montre particulièrement cinglant, demandant au chasseur la raison de son acte. Sa réponse () devient dans la chanson ().


title: The Continuing Story of Bungalow Bill

text: Si, contrairement à ce qu'avance Mia Farrow, le jeune homme s'appelait Richard et non Bill, le surnom donné dans la chanson est un jeu de mot entre le héros américain Buffalo Bill et les bungalows où vivaient les participants au séjour, afin de donner un air ridicule au chasseur.


title: The Continuing Story of Bungalow Bill

text: ' est enregistrée au cours d'une séance fleuve de 16 heures, le , après que le groupe a travaillé à une autre chanson de John Lennon, '. La séance débute ainsi à 16 heures, pour se terminer à 8 heures du matin. Il s'agit vraisemblablement d'une conséquence du caractère de Lennon qui, aimant voir ses chansons apparaître dans l'instant, a préféré ne pas voir le travail s'étaler sur plusieurs jours. L'ambiance est résolument festive, la chanson devant rappeler les classique de camps de vacances. Lennon ponctue d'ailleurs les couplets de () avant d'enchaîner sur un refrain repris en chœur par toutes les personnes présentes dans le studio, notamment deux compagnes de Beatles, Maureen Starkey et Yoko Ono.


title: The Continuing Story of Bungalow Bill

text: Outre les guitares acoustiques symboliques de la plupart des compositions venues de Rishikesh, la chanson met en avant plusieurs parties de mellotron, notamment par Chris Thomas (il officie provisoirement, à cet instant, en tant que producteur du groupe, George Martin étant parti en vacances), qui l'utilise pour imiter la mandoline lors des couplets, et le trombone durant les refrains. Un événement très particulier survient également durant l'enregistrement puisque c'est la seule et unique fois qu'une femme chante un vers d'une chanson des Beatles. Un passage de la chanson parodie en effet un passage où Bill demande à sa mère (qu'il emmène toujours en chasse ) s'il fait quelque chose de mal en tuant le tigre, celle-ci répondant . Yoko Ono est chargée d'interpréter cette dernière phrase afin de faire la distinction dans le dialogue.


title: The Continuing Story of Bungalow Bill

text: Le mixage stéréo est fait le lendemain. À un moment ultérieur de l'enregistrement est également mise en boite la courte introduction de guitare espagnole, qui est en réalité jouée sur une note grave du mellotron, sans que l'on sache précisément quand. Lors d'une séance longue de 24 heures (un événement unique dans l'histoire du groupe) les 16 et , les Beatles décident de créer quelques liens entre les chansons sur l'album. C'est à cette occasion que le de John Lennon qui conclut la chanson se fond avec le début de "".


title: The Continuing Story of Bungalow Bill

text: C'est le que ' sort sur le premier disque du double album « blanc » ', au milieu de trente chansons, poussant notamment le producteur George Martin à se lamenter qu'une sélection n'ait pas été faite pour mettre en valeur les meilleures. Le même disque sort trois jours plus tard aux États-Unis et connaît partout un grand succès en dépit d'un prix plus élevé que la moyenne.


title: The Continuing Story of Bungalow Bill

text: Si elle passe relativement inaperçue, la chanson devient une des préférées de Paul McCartney qui déclare en 1994 : Quant au sujet de la chanson, Richard Cooke, il n'a dans un premier temps, pas été au courant de la satire le concernant. Il n'en est en effet informé que lorsqu'il reçoit de ses amis des cartes postales humoristiques reprenant le refrain de la chanson, ().


title: The Continuing Story of Bungalow Bill

text: La chanson n'a fait l'objet que de peu de reprises, notamment par le groupe Phish.


title: Frederick Herzberg

text: Frederick Irving Herzberg, né le à Lynn dans le Massachusetts et mort le à Salt Lake City, est un psychologue américain, connu pour ses travaux sur l'enrichissement des tâches au travail (théorie des deux facteurs, théories des besoins et des motivations).


title: Frederick Herzberg

text: Frederick Herzberg fait ses études supérieures au City College of New York et à l’université de Pittsburgh. Il obtient son doctorat de psychologie en 1950 et devient psychologue clinicien. Il a également étudié la médecine. Il est professeur de psychologie et de management à l'université Case Western Reserve de Cleveland et à l'université d'Utah. Il travaillait dans le service national de santé américain où il a pu constater certains manques dans le domaine de la psychologie industrielle qu'il a essayé de combler en étudiant les motivations des personnes au travail et l’adéquation des méthodes d’organisation du travail aux besoins de celles-ci. Son ouvrage "Work and Nature of Man" fait autorité dans le domaine de la théorie et de la pratique du management.


title: Frederick Herzberg

text: Il s’intéresse aux relations de travail d’un point de vue humaniste et aux conditions de travail au milieu industriel.


title: Frederick Herzberg

text: Pour se faire comprendre, il présente une théorie, l’anthropologie de l’homme au travail, qu’il fonde sur l’analyse d’un double mythe, qu’il va baptiser le mythe d’Adam et le mythe d’Abraham.L’homme au travail est à la fois Adam et Abraham.  Il recherche à souffrir le moins possible (fatigue, stress), mais également à s’épanouir, à se réaliser.


title: Frederick Herzberg

text: Les relations de l'homme au travail sont donc imprégnées d'une ambiguïté fondamentale. Dans le phénomène de groupe, on a à la fois la figure d’Adam et celle d’Abraham. Herzberg en déduit une méthodologie de l’homme au travail avec deux grands déterminants :


title: Frederick Herzberg

text: La théorie des deux facteurs développée par Frederick Herzberg stipule que la satisfaction au travail et l'insatisfaction au travail agissaient de manière indépendante. Ainsi, le contraire de la satisfaction n'est pas l'insatisfaction mais l'absence de satisfaction. De même, le contraire de l'insatisfaction est l'absence d'insatisfaction.


title: Frederick Herzberg

text: Il est donc possible pour un employé d'être à la fois satisfait et insatisfait dans son travail. Les facteurs de motivation sont reliés au contenu du travail (responsabilités, réalisations) alors que les facteurs d'insatisfaction sont reliés à l'environnement du travail (sécurité d'emploi, salaire, avantages sociaux).


title: Birthday (chanson des Beatles)

text: "" est une chanson des Beatles ébauchée par Paul McCartney pour l'anniversaire de Linda Eastman. Elle est composée et enregistrée dans la même journée, le , dans les studios EMI de Londres avec l'aide de l'ensemble du groupe et de son entourage.


title: Birthday (chanson des Beatles)

text: Il s'agit d'un morceau rock très spontané, pris sur le vif, ce qui lui vaut une grande affection de McCartney, et un désaveu total de Lennon.


title: Birthday (chanson des Beatles)

text: Elle est publiée en ouverture du deuxième disque de l'« "Album blanc" », en . Elle a fait l'objet de plusieurs reprises qui se sont classées dans les charts, notamment une version "live" de McCartney. Celui-ci l'a également interprétée en 2010 pour l'anniversaire de Ringo Starr.


title: Birthday (chanson des Beatles)

text: "" est composée, enregistrée et terminée dans la seule journée du mercredi dans le studio 2 d’Abbey Road. Ce jour est organisé de façon particulière, comme le raconte l'assistant producteur Chris Thomas et occupe à cet instant la place de George Martin, parti en vacances, puisque le groupe s'accorde une pause entre deux séances pour aller voir un film chez McCartney qui vit à deux pas du studio : .


title: Birthday (chanson des Beatles)

text: Paul McCartney débarque donc aux studios EMI en milieu d’après midi, et à partir d’un riff rock’n’roll assez simple, compose la chanson sur place. D’après John Lennon, Paul McCartney pensait à "Happy, Happy Birthday", un succès de 1957 des Tuneweaver, mais voulait faire quelque chose de plus contemporain et de plus rock. Il désirait en effet enregistrer une chanson en prévision des vingt-six ans de sa compagne, Linda Eastman, qui devait venir à Londres pour l'occasion. McCartney commence ainsi à enregistrer sa partie de piano, puis reçoit l'aide des autres Beatles pour enregistrer la partie rythmique.


title: Birthday (chanson des Beatles)

text: McCartney raconte : Une fois les paroles écrites avec Lennon, le groupe enregistre les parties vocales, McCartney au chant, parfois assisté de Lennon. Toutes les personnes présentes en studio sont mises à contribution : Pattie Harrison et Yoko Ono rejoignent les chœurs tandis que l'assistant du groupe, Mal Evans, tape dans ses mains. Une vingtaine de prises sont réalisées sur quatre pistes, transférées sur huit pistes afin d’ajouter un maximum d’overdubs : Chœurs, bruitages divers, tambourin, claquement de mains, en plus de la batterie, des guitares, du piano, de la basse et du chant.