title: Prosecco di Conegliano Valdobbiadene

text: Les vignobles autorisés se situent rive gauche du Piave en province de Trévise dans les communes de Cison di Valmarino, Colle Umberto, Conegliano, Farra di Soligo, Follina, Miane, Pieve di Soligo, Refrontolo, San Pietro di Feletto, San Vendemiano, Susegana, Tarzo, Valdobbiadene, Vidor et Vittorio Veneto. Le vignoble est connu pour ses vins mousseux et il se recoupe avec la zone de production des Colli di Conegliano.Le Prosecco di Conegliano - Valdobbiadene se déguste à une température de 7 à 9 °C et se gardera 1 à 2 ans."Province, saison, volume en hectolitres :'


title: Bergstrom Air Force Base

text: Bergstrom Air Force Base est une ancienne base de l'United States Air Force située à une dizaine de kilomètres au sud-est d'Austin (Texas) au Texas.


Le Jardin universitaire Roger-Van den Hende est un jardin botanique situé sur le campus de l'Université Laval à Québec.


title: Jardin universitaire Roger-Van den Hende

text: L'origine de la création du jardin remonte à 1963 lorsque le professeur Roger Van den Hende propose au doyen de la faculté de l'époque, le Dr Rolland Poirier, d'établir sur le campus universitaire un jardin expérimental de plantes ornementales. Avec un maigre budget, le professeur Van den Hende débute la collection de plante par le biais de semences, de bouturage et d'échange avec d'autres institutions dès 1965. Le projet voit le jour en 1966 sous la forme d'un situé sur une ancienne terre agricole acquise en 1949 par l'université et situé en périphérie du campus. À la retraite du professeur Van den Hende en 1975, l'université donne son nom au jardin commémorant ainsi la valeur de l’œuvre de ce dernier.


text: À la suite d'un projet de kiosque d'information tenu par la Société linnéenne du Québec en 1974, le jardin est ouvert au public à partir de 1978. Il constitue depuis cette date un jardin pédagogique de six hectares qui permet d'élargir les connaissances autant des étudiants que du grand public. Le jardin reçoit le titre officiel de « Jardin botanique » en 2006. L'aspect pédagogique n'a jamais empêché que le développement du jardin se fasse de façon esthétique. Il est ouvert au public lors de la saison estival, soit du mai au . L'accès au jardin est gratuit et sa fréquentation est de plus de visiteurs par année.


text: Le jardin regroupe à la fois des plantes indigènes au Québec et des plantes originaires d'Europe, d'Amérique et d'Asie, comptant au total près de 4000 espèces et cultivars. Les plantes sont rassemblées par familles botaniques; on compte un jardin d'eau, un arboretum, un herbacetum (collection de plantes herbacées), une collection de rhododendrons, une roseraie, un site de démonstration sur le compostage domestique et un site d'exposition de fleurs annuelles.


text: L'une des particularités du jardin est de posséder un ericacetum développé par le professeur Van den Hende pour démontrer que le climat de Québec pouvait, tout aussi bien que sa Belgique natale, permettre la floraison des rhododendrons.


text: Le Jardin universitaire Roger-Van den Hende est affilié à l'organisme Botanic Gardens Conservation International (BGCI) qui fait la promotion de la préservation de la diversité botanique. Le siège social de cet organisme est situé à Londres, au Royaume-Uni. Plus de 800 jardins botaniques dans 120 pays sont membres de cette association. Le jardin fait aussi partie de l'Association des jardins du Québec, un organisme qui a pour mission de promouvoir les jardins publics du Québec et favoriser leur développement.


text: Au centre de la roseraie Bon-Pasteur se trouve une sculpture de Geneviève Roy : "Émergence".


title: Grand Prix automobile du Portugal 1994

text: Le Grand Prix automobile du Portugal 1994 est une course de Formule 1 qui s'est déroulée le sur le circuit d'Estoril près de Lisbonne.


title: Baba Kiénou

text: Baba Kiénou est le père d'Amadou Kiénou, griot musicien du Burkina Faso, chanteur et conteur. Il était le griot personnel de l'ancien président de la Haute-Volta, le général Aboubacar Sangoulé Lamizana.


title: Frédéric Benrath

text: Frédéric Benrath, pseudonyme de Philippe Gérard, est un peintre français, né à Chatou en 1930, et mort à Paris le .


title: Frédéric Benrath

text: De 1949 à sa mort, il a vécu et travaillé à Paris.


title: Frédéric Benrath

text: Philippe Gérard est attiré très jeune par le dessin et la peinture. Étudiant à l’école des beaux-arts de Toulon, il se passionne pour le cinéma allemand, ce qui le conduit à découvrir la culture germanique, tout particulièrement le romantisme. Un premier voyage en Allemagne le conduit, en 1953, au château de Benrath, qui lui donne son nom d’artiste. Le prénom Frédéric est alors adopté en hommage à Friedrich Nietzsche.


title: Frédéric Benrath

text: En 1964, il séjourne une nouvelle fois en Allemagne, à Berlin, où il fréquente l’écrivain Michel Butor, le compositeur Iannis Xenakis et fait la connaissance des historiens de l’art Herbert Read et Will Grohmann.


title: Frédéric Benrath

text: En 1963-1964, il est boursier de la Ford Foundation et séjourne à Berlin. De 1969 à 1995, il est professeur à l'école d'architecture de Versailles.


title: Frédéric Benrath

text: Son travail a été associé à celui du groupe des nuagistes avec Fernando Lerin, René Duvillier, René Laubiès, Marcelle Loubchansky, Jean-Claude Fiaux, Pierre Graziani, Nasser Assar.


title: Frédéric Benrath

text: Le paysagisme abstrait de Frédéric Benrath est un paysage mental : , .


title: Frédéric Benrath

text: Benrath a également réalisé des décors de théâtre (notamment ceux de "L'Opéra du monde" de Jacques Audiberti au théâtre Lutèce à Paris), des bannières (festival de la ville de Lyon) et des sculptures.Toutes au musée d'Évreux :


title: Fan edit

text: Le fan edit (ou montage de fan) d’un film désigne en anglais une nouvelle version d’un film existant, proposée par un fan. Pour différentes raisons, certains fans considèrent qu'un film, qu’ils apprécient pourtant, pourrait être « amélioré ». Grâce à certains logiciels de montage vidéo aujourd'hui facilement accessibles, ils décident alors de remonter le film. Ce faisant, le fan peut ainsi supprimer, réorganiser (déplacer), ou ajouter certains éléments, afin de proposer sa propre interprétation de l’œuvre. Ces modifications peuvent aller de la suppression d’une scène ou d’un dialogue, au remplacement d’éléments sonores ou visuels, ou à l’ajout de scènes coupées (venant de bonus DVD ou autre) ou même parfois d’éléments provenant d’autres films. En plus du montage, certains "fan edits" s’attaquent également à d’autres types de corrections, en retouchant par exemple les couleurs ou le cadrage, avec toujours l’objectif de maintenir ou de restaurer la cohérence interne du film.


title: Fan edit

text: On peut tracer l’origine de cette pratique au moins jusqu’à l’œuvre d’un certain « Phantom Editor » (qui se révéla plus tard être le monteur professionnel Mike J. Nichols). Ayant été choqué par certains éléments de "Star Wars Episode I : La Menace Fantôme" de George Lucas, qui lui semblaient ne pas correspondre à l’esprit du film, cet artiste décida de le remonter, en supprimant certains éléments et en apportant également certains changements mineurs – il avait notamment modifié le langage et les sous-titres de certains personnages, afin de leur donner un air plus menaçant. Le résultat, diffusé sous le nom "The Phantom Edit", connut un grand succès aux États-Unis en étant, entre autres, distribué en VHS et en DVD.


title: Fan edit

text: Les premiers « fan editors » sont donc d’abord des fans de Star Wars, et les premiers "fan edits" concernent la « seconde trilogie » qui avait, lors de sa sortie, déçu beaucoup de fans. Par la suite, la pratique a gagné la trilogie originelle : la sortie en DVD des épisodes IV, V et VI a en effet fourni un matériel de meilleure qualité aux "fan editors", mais surtout, ceux-ci ont réagi aux changements que George Lucas avait apporté à ses films, lors de leurs re-sorties en 1997 et 2004. Beaucoup de ces nouveaux montages de fans visaient ainsi à la « préservation » (pour reprendre leurs termes) des films originaux, contre les nouvelles versions de Lucas. LucasFilm, la société de George Lucas, connaît l’existence de ces "fan edits" et s’est pour l’instant montrée plutôt tolérante, comme c’est d'ailleurs le cas pour les "fanfictions" qui entourent également Star Wars.


title: Fan edit

text: Plus récemment, certains fans ont commencé à éditer d’autres films que Star Wars en suivant le même procédé. C’est par exemple le cas de "Matrix" qui a connu plusieurs fan edits, ou encore de "Pulp Fiction", "Massacre à la Tronçonneuse" etc. Ce procédé est aussi couramment pratiqué sur les feuilletons audiovisuels (série d'animation ou live), bien souvent dans l'objectif de réduire une série d'une dizaines d’épisodes en un film cohérent inférieur a deux heures.


title: Fan edit

text: Bien que la pratique du "fan edits" contrevienne aux règles du droit d’auteur, leurs créateurs ne se considèrent pas pour autant comme des pirates : ils insistent par exemple sur le fait que leurs montages sont réservés aux spectateurs qui possèdent les films originaux. De plus, dans leur grande majorité, les "fan edits" ne rapportent rien à leurs auteurs et sont distribués gratuitement (le plus souvent, via des réseaux P2P et des forums de discussion).


title: Fan edit

text: Parmi les "fan edits" les plus diffusés :


title: Fan edit

text: Il est à noter que l'un des exercices pratiques courant dans l'enseignement du montage consiste en la réduction d'un métrage tout en gardant la cohérence narrative. La pratique du "fan edit" constituerait donc un bon exercice pratique pour apprendre à monter.


title: André van de Werve de Vorsselaer

text: André van de Werve de Vorsselaer(1908 - 1984) est né à Anvers le . Fils aîné de Raoul van de Werve de Vorsselaer et de Hedwige de Ramaix, il épousa à Arbre le Ghislaine de Pierpont, fille de Charles et de la Comtesse Germaine le Grelle.


title: André van de Werve de Vorsselaer

text: Tireur d'élite international et olympique, il se distingua particulièrement au fleuret des Jeux Olympiques de Berlin (1936) et de Londres (1948) où il remporta une médaille de bronze en équipe, Championnats du Monde de Paris (1937), de Piestany (1938) et de Lisbonne (1947). Il fut Capitaine de l'Équipe belge en fleuret aux Olympiades d'Helsinki en 1952. Président de la section d'escrime du Cercle Royal La Concorde d'Anvers. André van de Werve de Vorsselaer n'était pas que fleuretiste mais aussi sabreur et épéiste de renom international. C'est à ces titres qu'il fut invité à diverses reprises à défendre les couleurs de la Belgique à l'étranger et, entre autres, fut invité à faire un séjour en Égypte par le roi Farouk d'Égypte afin d'entraîner l'équipe nationale égyptienne.


title: André van de Werve de Vorsselaer

text: André van de Werve fait partie de la famille van de Werve.


title: André van de Werve de Vorsselaer

text: "Les van de Werve: 800 ans d'histoire", tome II, de Yves Schmitz et Alfons Bousse-Waremme, , page 393. Publié à compte d'auteur, commandé par l'association des van de Werve.


title: Claude Rutault

text: Claude Rutault est un peintre français né le aux Trois-Moutiers (Vienne).


title: Claude Rutault

text: En 1973, lorsque Claude Rutault entreprend de repeindre les murs de sa cuisine, il recouvre dans le même temps un petit tableau qu'il avait laissé là par inadvertance. Il lui apparaît alors manifeste qu'une toile et son mur cohabitent dans un rapport qui est loin d'être neutre et qu'il serait intéressant d'en rendre compte.


title: Claude Rutault

text: L'histoire de la peinture et de ses conditions d'existence va, dès lors, reprendre ses droits dans des considérations des plus simples aux plus fondamentales. D'abord, une toile tendue sur châssis, et peinte de la même couleur que le mur sur lequel elle est accrochée, tient de la fresque et du tableau réunis en une réalité immédiatement perceptible pour ce qu'elle est : ce n'est que de la peinture ! Sa facture est neutre, mécaniste et son mode de recouvrement uniforme ne présente aucun repère qui pourrait faire office de signature. La toile est la plupart du temps de format standard et le mur n'a qu'une fonction « murale ».


title: Claude Rutault

text: L'existence de sa peinture ne peut être qu'à durée limitée : lorsqu'un collectionneur décide de changer l'œuvre de place ou de repeindre l'appartement d'une autre couleur, un nouveau coup de pinceau lui donnera une nouvelle jeunesse et du temps qui passe elle ne subira pas l'affront.


title: Claude Rutault

text: En 2000, il reçoit une commande publique pour l'église de Saint-Prim (Isère) : l'œuvre est inaugurée en 2007.


title: Claude Rutault

text: Claude Rutault est représenté par la galerie Emmanuel Perrotin.


title: Monument Sforza

text: Le Monument Sforza ou Cheval de Léonard (en italien : ' ou ') est un monument commandé par le duc de Milan Ludovic Sforza à Léonard de Vinci. Il réussit à terminer uniquement un modèle en argile. En s'inspirant de ce projet, deux reproductions ont été créées à partir des années 1970.


title: Monument Sforza

text: Le projet d'ériger une statue équestre en bronze en l'honneur de son père Francesco Sforza, un simple condottiere, devenu seigneur de Milan, est d'abord envisagé par le fils aîné du capitaine, Galeazzo Maria. Ce désir est évoqué dans une lettre qu'il envoie le 26 novembre 1473 au commissaire des œuvres ducales Bartolomeo Gadio de Crémone. Ce projet n'aboutit pas pour des raisons inconnues


title: Monument Sforza

text: Il est possible que l'usurpation du trône de son neveu Gian Galeazzo par le Moro ait encouragé Ludovic Sforza, autre fils de Francesco Sforza, à relancer ce projet afin d'asseoir sa légitimité. Vers 1480, il commande des dessins dont deux au florentin Antonio Palluaiolo. Conservés dans les collections de Munich et de New-York, ils montrent le duc monté sur un cheval cabré, une figure de vaincu à ses pieds Ludovic ne les retient pas. En 1482, lorsque Léonard de Vinci écrit à Ludovic en lui offrant ses services, il connait son projet de construire la plus grande statue équestre du monde : un monument à la gloire de son père François Sforza, duc de 1452 à 1466 et fondateur de la maison Sforza, et se porte candidat pour sa réalisation.


title: Monument Sforza

text: Léonard sait que la qualité du cheval est très importante pour souligner le personnage et étudie tous les détails anatomiques de l'animal, en réalisant des projets préparatoires et en utilisant comme modèles quelques chevaux déjà célèbres pour leur beauté. Les projets reproduisaient les plus belles parties anatomiques de chaque cheval. Dans ses notes; il va jusqu'à noter les noms des chevaux qu'il croque et on trouve des remarques du type : « "Morel Fiorentino" est gros et a un beau cou... », ou bien « "Ronzone" est blanc, il a des belles cuisses et se trouve à "Porte Comasina" ».


title: Monument Sforza

text: L'intention de Léonard est de sélectionner les meilleures « parties » de divers chevaux et d'en faire un montage pour obtenir le cheval idéal, afin d'honorer François Sforza.


title: Monument Sforza

text: Léonard, avec ce monument, veut réaliser une œuvre qui ferait oublier toutes les statues équestres précédentes, en particulier celles de Verrocchio et de Donatello, dédiées respectivement à Bartolomeo Colleoni et à Gattamelata. Léonard s'intéresse plus au cheval qu'au cavalier ; son cheval doit être le plus grand de tous, dépassant les de hauteur posé sur les membres postérieurs dans une position cabrée, un défi alors jamais tenté. Pour cela, Léonard remplit des feuilles et des feuilles de croquis d'anatomie, passant beaucoup de temps à projeter et calculer cette œuvre gigantesque. Pour sa fusion, il prévoit de bronze.


title: Monument Sforza

text: Ludovic Sforza commence à s'impatienter et cherche d'autres sculpteurs de Florence en mesure de réaliser cette œuvre dans des délais plus courts, mais personne ne se présente. Léonard de Vinci finit par se persuader que les problèmes sont trop nombreux pour réussir à construire un cheval cabré et se résigne à partir de 1490, à créer un cheval plus classique, mais ne reposant que sur deux membres : un membre postérieur et le membre antérieur opposé, inspiré du groupe antique du Regisole de Pavie. Le duc y chevauche une monture trottant.


title: Monument Sforza

text: Après presque 16 années d'études, la construction du modèle commence ; elle se termine à l'occasion du mariage en 1494 de la nièce du duc Blanche-Marie Sforza avec l'empereur Maximilien d'Autriche. Cette statue colossale est exposée publiquement, et provoque l'admiration générale. Léonard fait réaliser les moules pour couler le bronze, tout semble prêt pour l'œuvre définitive, mais les de bronze nécessaires ne sont plus disponibles, car elles ont été utilisées pour fabriquer des canons destinés à la défense du duché d'Este envahi par les soldats français du roi Louis XII, au grand dam de Léonard. Le modèle en argile est transféré à Mantoue pour réparation, mais les troupes françaises à Milan en 1499 sous le commandement de Jacques de Trivulce, un ennemi des Sforza, causent des dommages irréparables au cheval de Léonard qui est utilisé comme cible par les arbalétriers, tandis que Léonard quitte la ville. Les moules sont perdus et par conséquent l'œuvre aussi.


title: Monument Sforza

text: Le groupe équestre monumental était destiné à être placé devant le château Sforza.


title: Monument Sforza

text: En 1977, Charles Dent, un pilote américain, collectionneur d'art et passionné de sculpture, s'enthousiasme à l'idée de réaliser après le rêve de Léonard. Mettre sur pied l'organisation et trouver les fonds se révéla cependant une entreprise difficile qui lui demande plus de . Le coût du cheval, finalement, arrive presque à US$, mais Charles Dent meurt en 1994 avant de voir son rêve se réaliser.


title: Monument Sforza

text: Le projet a rencontré de nombreuses difficultés et finalement la direction des travaux a été confiée à la sculptrice Nina Akamu qui a mené à bien l'entreprise.


title: Monument Sforza

text: La première étape a été de réaliser un cheval aux dimensions réduites, d'environ de haut. Celui-ci permet d'arriver à la gigantesque sculpture en argile de de haut. Le cheval d'argile sert à créer un moule en craie (ou en cire pour des détails plus fins) dans lequel a été coulé le bronze fondu. Contrairement au projet de Léonard, ce cheval a été réalisé en sept sections. En effet, au , il n'était pas possible de souder le bronze.


title: Monument Sforza

text: Les sections arrivent en à Milan où elles sont soudées ensemble. Après quelques discussions, le cheval est installé en à l'entrée de l'hippodrome de San Siro.


title: Monument Sforza

text: Il existe deux exemplaires identiques du Cheval de Léonard. À la mort de Dent, le projet est sur le point d'être abandonné lorsque Frederik Meijer, propriétaire d'une chaîne de supermarchés dans le Michigan, offre de financer le projet, à condition que l'on crée deux chevaux : un pour Milan et l'autre pour le Meijer Gardens : un parc naturel et artistique à Grand Rapids (Michigan), propriété de Meijer, où sont rassemblées des copies des plus célèbres statues modernes.


title: Monument Sforza

text: Le Cheval de Léonard est placé dans le parc en et en est toujours la plus belle pièce exposée.


title: Monument Sforza

text: Un exemplaire de taille réduite de se trouve à Vinci, la ville natale de Léonard, inauguré le .


title: Monument Sforza

text: Un exemplaire de a été placé à Allentown la ville natale de Dent, au Jardin mémorial de Charles C. Dent à Baum école des beaux arts, il a été inauguré le , 2002.


title: Monument Sforza

text: Le "Da Vinci Science Centre" présente une réplique du cheval de dans son hall principal, inauguré le .


title: Monument Sforza

text: Une réplique de Cheval de a été placée à Sheridan, Wyoming, elle a été inaugurée le . C'est une commande de la "Wyoming Community Foundation" au nom de l'engagement de la ville envers les arts.


title: Monument Sforza

text: En 2013, l'artiste anglais Waj a créé un cheval monumental inspiré du projet de statue équestre de Léonard. La sculpture "Le Grand Cheval" a été imaginée à partir des esquisses de Léonard de Vinci et de dessins de chevaux. C'est une libre interprétation dans un style naïf. La construction s'est faite en fils d'acier soudés constituant un maillage métallique en trois dimensions. Afin de conserver l'idée de démesure de l'œuvre imaginée à l'origine, la sculpture fait cinq mètres de hauteur. Dans les finitions, elle combine les idées d'architecture et de machinerie (chères à Léonard de Vinci) avec certaines parties articulées : tête, membres antérieurs, queue, oreilles... et des détails sonores : crinière inversée qui devient carillon et une queue composée de chaînes. On peut les actionner en tirant sur les câbles, grâce à un système de poulies et de contrepoids.


title: Monument Sforza

text: Les dimensions du cheval sont approximativement : hauteur : , longueur : , largeur : , poids : .


title: Monument Sforza

text: Le cheval de Waj a été exposé en 2014 devant l'hôtel de ville de Romorantin-Lanthenay (Loir-et-Cher) à l'occasion d'une exposition de l'artiste à la médiathèque de cette ville.


title: Monument Sforza

text: Il fut l'hôte du Conservatoire Muro dell' Arte à Véretz (Indre-et-Loire) durant un an. Acheté par la Département, il est installé dans le Domaine de Candé et s'offre aujourd’hui au regard des nombreux touristes qui visitent la Touraine, chère à Léonard qui y termina ses jours.


title: Monument Sforza

text: Une autre interprétation de de hauteur du cheval Sforza, basée sur différentes interprétations, a été fabriquée par l"'Opéra Laboratori Fiorentini SpA", en collaboration avec Polo Museale Fiorentino et l'Institut et Musée d'Histoire des Sciences de Florence, Italie. Il est fait d'armature en acier avec la fibre de verre enduite spéciale de résine, pour le faire ressembler en bronze. Il est composé de six pièces et peut être démonté. Il a été exposé en Hongrie, États-Unis, Italie


title: Monument Sforza

text: Créé à la demande de la famille Saint-Bris (François Saint Bris, conservateur) deux études en bronze d'une hauteur de 30 cm. dont une figure dans l'atelier reconstitué de Léonard au musée " Parc Léonardo da Vinci " à Amboise. D'une patine vert-mordorée ces deux bronzes sont l'œuvre de Cyril de La Patellière. Ce sculpteur s'est basé sur les proportions des dessins de Léonard, soit 1,1. Proportion que l'on retrouve dans le dessin de l'Homme de Vitruve. Ce cheval reste le plus fidèle à l'esprit de Léonard.


title: Gaston van de Werve et de Schilde

text: Le baron Gaston van de Werve et de Schilde (1867-1923) est un homme politique belge.


title: Gaston van de Werve et de Schilde

text: Il est le fils du baron Henri et de Jeanne de Béthisy. Il épouse en 1890 à Lombise Françoise de la Boëssière-Thiennes, fille du aarquis Gaétan et de la Comtesse Louise de Lannoy et du Saint-Empire.


title: Gaston van de Werve et de Schilde

text: En 1893 il est nommé conseiller provincial pour le canton de Zandhoven. En 1912 il devient gouverneur de la province d'Anvers.


title: Gaston van de Werve et de Schilde

text: Le , la Belgique est envahie et la le démet de ses fonctions et le consigne comme otage dans son hôtel. Privé de l'exercice du pouvoir, le Baron Gaston fait de son hôtel un foyer de résistance patriotique et de bonnes œuvres. La guerre terminée, il reprend l'exercice de ses fonctions de Gouverneur.


title: Gaston van de Werve et de Schilde

text: En ces années de reconstruction de la ville si éprouvée par faits de guerre, l'activité du Gouverneur est considérable. Il préside et assiste à toute manifestation patriotique, étudie avec le plus grand soin les grandes questions d'intérêt provincial. Ses discours à l'ouverture des sessions de Conseil Provincial sont des répertoires d'idées fécondes et de projets utiles : annexion de la rive gauche de l'Escaut et aménagement du Polder de Borgerweert, électrification de la province, établissement généralisé de la distribution de l'eau et des égouts. Organisation de l'enseignement professionnel et agricole, amélioration du régime des routes et des canaux, acquisition du domaine du Rivierenhof, etc. Il eut aussi à présider l'organisation des Jeux Olympiques d'Anvers en 1920.


title: Gaston van de Werve et de Schilde

text: Le Baron Gaston van de Werve et de Schilde décéda le à 17 h 15 d'une congestion cérébrale. Le décès d'un Gouverneur de province en fonction nécessitait des funérailles nationales. Elles eurent lieu le en la Cathédrale Notre-Dame d'Anvers.


title: Gaston van de Werve et de Schilde

text: Il fait partie de la famille van de Werve.


title: Arts martiaux japonais

text: Les termes arts martiaux japonais désignent une grande variété d'arts martiaux originaires du Japon. Ils traduisent au moins trois termes japonais couramment employés de manière interchangeable : "budō", dont le sens littéral est « voie de la guerre », , et . Le premier terme, "budō", est un terme moderne, et fait référence à la pratique des arts martiaux comme à un mode de vie, comprenant des dimensions à la fois physiques, morales et spirituelles. Les termes "bujutsu" et "bugei" ont des définitions plus restreintes, au moins dans leur usage historique propre. "Bujutsu" désigne spécifiquement les applications pratiques de techniques martiales à des situations de combat réel, tandis que "bugei" fait référence à l'adaptation de ces techniques et tactiques en vue de leur enseignement dans un cadre précis.


title: Arts martiaux japonais

text: En Japonais, désigne les écoles d'arts martiaux japonais antérieures, du point de vue de leur fondation, à la restauration Meiji (1866) ou à l'Édit "Haitōrei" (1876), qui interdit le port du sabre . Les arts martiaux japonais se sont développés au sein de koryu à travers les siècles jusqu'en 1868. Les samouraïs et les ronin ont tous étudié, innové et transmis à l'intérieur de ces institutions. Il a existé une multitude de koryu où les armes et l'art de la main nue ont été étudiés par les bushis. Après 1868 et son bouleversement social, le mode de transmission a été modifié, changement qui explique la séparation en deux catégories Koryu Bujutsu (arts martiaux de l'école ancienne) et Gendai budō (arts martiaux modernes). Aujourd'hui, coexistent ces deux formes de transmission. Depuis quelques années en Europe, on peut trouver à la fois les Koryu Bujutsu et les Gendai budō. Parfois, au Japon comme ailleurs, les mêmes maîtres et les mêmes élèves étudient les deux formes d'arts martiaux, anciens et modernes.


title: Arts martiaux japonais

text: On fait souvent référence au Koryu Bujutsu en simplifiant par le terme Bujutsu ou encore Kobudo.


title: Arts martiaux japonais

text: Le ju-jutsu, ou jūjutsu ou encore jiu-jitsu (ce terme est utilisé par erreur à cause d'une mauvaise romanisation) , regroupe des techniques de combat qui furent développées durant l'ère féodale du Japon pour se défendre lorsque l'on est désarmé. Ces techniques sont classées en trois catégories principales : "Atemi waza" (technique de frappe) ; "Nage waza" (technique de projection) et "Katame waza" (technique de contrôle) afin de maîtriser son adversaire.


title: Arts martiaux japonais

text: Jusqu'au , l'enseignement du ju-jutsu allait de pair avec celui du combat armé (kenjutsu, bojutsu) dans le cadre de la formation des samouraï. Au cours de la période Edo, ils commencèrent à être enseignés de manière distincte, jusqu'à former un vaste ensemble de 725 styles officiellement reconnus et de plus de écoles. Avec la restauration Meiji, les arts de combat anciens perdirent en considération, puis furent interdits. Au début du , les techniques de certaines écoles de ju-jitsu furent reprises et adaptées dans le cadre du judo et de l'aïkido.


title: Arts martiaux japonais

text: Aujourd'hui, le terme ju-jitsu rassemble une grande diversité de pratiques allant de formes sportives proches du judo à des formes orientées vers l'auto-défense. Leur caractéristique commune est de combiner l'enseignement de techniques de frappe, de techniques de projection et des techniques d'immobilisation.


title: Arts martiaux japonais

text: Le que l'on retrouve aussi sous l'appellation "Taijitsu", "Tai-jitsu" ou "Tai Jitsu", etc., est un art martial japonais d'origine. Il s'agit d'une ancienne appellation générique aux méthodes de combat à mains nues, parfois connue sous le nom de "Koshi no Mawari" et d'où est ressorti le concept de Jūjutsu (technique en souplesse). Anciennement, le Taijutsu tout comme le Jūjutsu, étaient souvent associés et/ou issus du "Yawara".


title: Arts martiaux japonais

text: Des appellations variées ont été utilisées pendant les différentes périodes historiques du Japon et changeaient selon les régions géographiques et les différents successeurs. Chacune de ces appellations se référait à de légères différences liées aux caractéristiques techniques où tout le corps ou une partie du corps était utilisé.


title: Arts martiaux japonais

text: Les premières références à ces arts combat à mains nues peuvent être trouvés dans les premiers dossiers historiques du Japon que l'on appelle, le Kojiki (Chronique des faits anciens) et le Nihon Shoki (Chroniques du Japon), et qui concernent la création mythologique du pays et la mise en place de la famille impériale. Le Taijutsu est un art de combat très ancien. Identifié comme une variation du "Kumiuchi", il est reconnu comme étant le précurseur d’autres arts martiaux japonais. Son origine n'est pas connu avec précision, mais il a été redécouvert et codifié autour du par un guerrier du nom de Nagao Kenmotsu, un Samouraï des écoles et .


title: Arts martiaux japonais

text: Deux grands courants de Taijutsu existent actuellement : le "Taijitsu" (ou "Nihon Taijitsu") moderne européen français (de Roland Hernaez et de Daniel Dubois) et le Taijutsu (ou "Nihon Taijutsu") traditionnel japonais issue des Koryū Bujutsu nommées ci-haut et comprenant le "Ninpō Taijutsu" ou "Budō Taijutsu".


title: Arts martiaux japonais

text: Les techniques se répartissent principalement en deux grands groupes principaux :


title: Arts martiaux japonais

text: Ces deux groupes principaux sont complétés et liés entre eux par l’ajout d’un élément technique complémentaire : le "Taihenjutsu".


title: Arts martiaux japonais

text: Le , souvent considéré comme le sport national japonais, est probablement un des plus anciens arts martiaux japonais. Les premiers documents écrits du pays, qui datent approximativement du , situent le premier combat de sumo en 23 av. J.-C. Ce combat aurait eu lieu à la demande de l'Empereur, et n'aurait cessé que lorsque ses blessures obligèrent l'un des combattants à arrêter. À partir de 728, l' instaura la tenue de combats officiels à l'occasion des fêtes des moissons. La tradition de combats en présence de l'Empereur perdura, mais s'étendit également à leur organisation à l'occasion de fêtes Shinto, et l'entraînement au sumo fut finalement incorporée dans l'entraînement militaire. À la fin du , le sumo constituait un sport professionnel organisé, ouvert au public, en vogue tant auprès des classes populaires que des puissants.


title: Arts martiaux japonais

text: Au début du , le sumo conserve une grande part de son cadre traditionnel, avec l'arbitre habillé en prêtre Shinto, et un rituel de purification de l'arène. La victoire dans un combat s'obtient par l'intermédiaire de techniques de lutte codifiées, le but étant d'obliger l'adversaire à toucher le sol avec une autre partie du corps que ses pieds, ou à toucher le sol hors des limites de l'arêne. Six grands tournois sont tenus annuellement au Japon, où les "sumotori" jouissent toujours d'un prestige important.


title: Arts martiaux japonais

text: Le , parfois synonyme de , est l'art martial et les tactiques de guerre des ninjas, guerriers-espion du Japon féodal (). De nos jours, de nombreux styles martiaux modernes se réclament du "ninjutsu", bien que l'historicité de leur enseignement et de leur lignées soit controversée. Ce « "ninjutsu" moderne » est souvent influencé par l'école du Bujinkan, fondée dans les années 1970.


title: Arts martiaux japonais

text: Le Batto-jutsu signifie "art de dégainer le Sabre". C'est un art martial japonais qui consiste à dégainer et à couper en même temps avec un sabre. Cet art appartient au groupe des Kenjutsu. Apparu autour du , il est catégorisé dans les Koryu mais 2 formes récentes (Toyama-ryū et Nakamura-ryū, basés entre autres sur le Battojutsu) sont considérés dans les Gendai budō. Techniques: Étude de techniques de base pour couper, étude de gardes de combat, positions réalistes (non agenouillée), pratique de coupe et entraînement au sabre réel sur cibles (bambous...).


title: Arts martiaux japonais

text: Discipline d'origine japonaise, le bō-jutsu est l'art martial du maniement du bâton long (Bō) par opposition au Jō-jutsu qui est, quant à lui, la technique du bâton court. Le Bō-Jutsu est étudié séparément ou bien en complément des disciplines à mains nues Karaté, Aïkido, ou Judo ou comme partie intégrante d'un système d'armes kobudo ou kendō. Le maniement du Bō est semblable à celui du bâton long utilisé au Moyen Âge en Europe par les paysans. Au Japon, on le pratique sans protection particulière, mais les "assauts libres" sont généralement absents. L'entraînement est basé sur l'apprentissage des Kata, séquences de combats codifiées contre un ou plusieurs adversaires, d'abord seul, puis avec des partenaires.


title: Arts martiaux japonais

text: Le Jō-jutsu, ancien art martial japonais, a été inventé par Muso Gonnosuke il y a 400 ans. il utilise le jō, un bâton droit de 28 de long et de de diamètre. Le Jōdō (杖道 Voie du Bâton Court) est issu du Jō-jutsu.


title: Arts martiaux japonais

text: L' encore appelé est l'art martial traditionnel japonais qui consiste à ligoter une personne à l'aide de cordes. Pour "mistress Benio", artiste de la corde citée dans l'ouvrage L'imaginaire érotique au Japon, [1], « La corde au Japon est un symbole fort, synonyme d'anéantissement de l'individu. Souvent, dans les films historiques, on utilise l'expression "onawa ni naru" (devenir d'une corde) : cela veut dire que si vous commettez une mauvaise action, vous finirez attaché avec une corde. » L’"hojōjutsu" est typiquement un produit de la culture japonaise quel que soit le matériel, la technique ou la méthode employés en fonction de l'enseignement dispensé dans des écoles spécialisées. En tant qu'art martial, l’"hojōjutsu" est rarement sinon jamais le fruit d'un auto apprentissage mais il est plutôt enseigné dans des écoles d'arts martiaux ("budō") comme un complément perfectionné du ju-jitsu. Quelle que soit leur origine, les techniques et méthodes de l’"hojōjutsu" sont rarement divulguées hors du Japon. Pour cette raison et contrairement à son cousin, le bondage sexuel japonais (Shibari), il est moins bien connu malgré l'Internet. Beaucoup le considèrent comme un art moribond.


title: Arts martiaux japonais

text: Le Iaï-jutsu (technique de dégainer en coupant) est l'art classique à l'origine du Iaïdo plus moderne. L’ est un art martial d'origine japonaise se focalisant sur l'acte de dégainer le sabre et de trancher en un seul mouvement. Tout comme pour les autres budō, cet art martial se focalise plus sur l'harmonie des mouvements et la démarche spirituelle (influence du zen), que sur l'efficacité technique. Depuis quelques années, les sensei japonais prônent une démarche plus offensive, dirigée vers un "iaidō" de "combat", plus proche du "iaijutsu".


title: Arts martiaux japonais

text: Le est un art martial japonais ancien ("bujutsu"), qui se concentre sur la maîtrise des sabres katana et wakizashi. Enseigné aux samouraï, il faisait partie des "bujutsu" du Japon féodal. On pratique le "kenjutsu" sans protections. Si la finalité est le maniement du katana, l'entraînement à deux se fait avec un "bokken" ; l'entraînement au dégainement ("iai") se fait avec un "iaito".


title: Arts martiaux japonais

text: Le , tir à l'arc guerrier, était utilisé sur les champs de bataille "bujutsu". L'arc était l'arme symbole du samouraï. Une fois les armes à feu introduite au Japon au , le "kyūjutsu" a perdu son utilité et a muté pour devenir le "kyūdō".


title: Arts martiaux japonais

text: Le est un art martial japonais. On y étudie le maniement de la "naginata", une sorte de hallebarde traditionnelle. À l'origine, le Naginata était l'une des plus dangereuses armes de mêlées utilisées par les généraux ainsi que par les moines-soldats (sohei). Néanmoins, par la suite, son maniement fût essentiellement enseigné aux femmes (afin que la femme d'un samouraï puisse défendre la maisonnée lorsque son époux est absent, en effet outre les bandits, les pillages et les ventes en esclavages des perdants capturés étaient abondamment pratiquées). C'est pourquoi de nos jours au Japon, le "naginatajutsu" est davantage pratiqué par des femmes que des hommes.


title: Arts martiaux japonais

text: Le , parfois synonyme de , est l'art martial et les tactiques de guerre des ninjas, guerriers-espion du Japon féodal (). De nos jours, de nombreux styles martiaux modernes se réclament du "ninjutsu", bien que l'historicité de leur enseignement et de leur lignées soit controversée. Ce « ninjutsu moderne » est souvent influencé par l'école du Bujinkan, fondée dans les années 1970.


title: Arts martiaux japonais

text: Le "shurikenjutsu" est un art martial qui utilise des "shuriken", tout un arsenal de pointes et étoiles de jet, ces dernières étant aussi connues sous le nom d'« étoiles chinoises », petites armes de lancer.


title: Arts martiaux japonais

text: Le est une techniques du maniement de la "yari" ou (lance) japonaise. Cet art martial est pratiqué revêtu de l'ancienne armure des samurai.


title: Arts martiaux japonais

text: Le terme Gendai budō fait référence aux arts martiaux actuels. On désigne plus fréquemment les arts martiaux actuels par le terme budō.


title: Arts martiaux japonais

text: Les Shin Budo mettent l'accent sur l'étude de l'esprit. Cela ne signifie en aucune façon que cette recherche soit moindre dans les autres Budos mais que la présentation publique ou pédagogique la situe plus tard dans la vie du pratiquant. Nous avons rangé l'Aïkibudo dans les arts martiaux japonais car il est simplement tout entier immergé dans cet univers culturel par la manière de bouger, d'agir et de sentir.


title: Arts martiaux japonais

text: L'aïkibudō est un art martial traditionnel d'origine japonaise ("budō") essentiellement basé sur des techniques de défense. Il est très proche de l'aïkidō, et hérite des mêmes enseignements issus des pratiques martiales des samouraïs. Il correspond à une forme préliminaire de l'aïkidō, enseignée par son fondateur, Morihei Ueshiba, avant guerre.


title: Arts martiaux japonais

text: L'aïkido se compose de techniques aux armes et à mains nues utilisant la force de l'adversaire, ou plutôt son agressivité et sa volonté de nuire. Ces techniques visent non pas à vaincre l'adversaire, mais à réduire sa tentative d'agression à néant. Par conséquent, contrairement à l'Aïkibudo, l'aïkido comporte une dimension de voie (道, do) dans laquelle la technique est le support d'une recherche spirituelle qui alimente en retour la gestuelle. Pour son fondateur Morihei Ueshiba, l'aïkido est donc incompatible avec l'idée de compétition, n'est pas un sport mais une méthode ayant un objectif de paix entre les hommes.


title: Arts martiaux japonais

text: Le est un art martial Japonais ("budō"), issu du tir à l'arc guerrier ("kyūjutsu"). Cette discipline se singularise de sa contrepartie occidentale par les influences mélangées propres à la culture japonaise: le zen, le Confucianisme et aussi le taoïsme et shintoïsme. Le kyūdō est une des voies martiales japonaises, cherchant le développement de la discipline du corps et du groupe, par la maîtrise des gestes. Le pratiquant recherche un mouvement parfait, pour pouvoir transcender à la fois le désir de l'ego et l'objectif très terre à terre, consistant à percer une feuille de papier servant de cible, avec un minimum de tension musculaire et un maximum d'énergie spirituelle, ki. La gestuelle esthétique résulte d'une chorégraphie codifiée. Le fait d'atteindre précisément la cible est la conséquence du bon équilibre entre un corps et un esprit disciplinés et harmonisés.


title: Arts martiaux japonais

text: Le Shorinji Kempo est un art martial japonais fondé en 1947 par le Kaîso (fondateur) So Doshin, résultat d'une combinaison de différentes écoles d'art martiaux chinois et japonais. Il est à la fois un art martial traditionnel et un système d'auto défense efficace. La pratique du Shorinji Kempo comporte de multiples aspects : Goho (techniques dites "dures" : coups de poing, coups de pied), Juho (techniques dites souples (dégagements, projections ou immobilisations sur des saisies) ainsi que Seiho, Chinkon, Embu, Randori.


title: Arts martiaux japonais

text: Le Shorinji Kempo n’est pas qu’un travail physique, il inclut un aspect philosophique dans la pratique à travers plusieurs principes. L’un de ces principes fondamentaux est l’importance du travail à deux (Kumite shutaï). Les partenaires prennent conscience de la nécessité de l’autre pour progresser, et développent le sens de l’entraide et de l’amitié.


title: Arts martiaux japonais

text: La méditation zen (Chinkon) fait partie intégrante du Shorinji Kempo.


title: Arts martiaux japonais

text: Le est un art martial développé à la fin des années 1960 et fondé officiellement en 1975 par Maître Hiroo Mochizuki né en 1936 à Shizuoka (Japon), fils de Maître Minoru Mochizuki à qui il doit l'essentiel de ses connaissances. Cette méthode originale met en évidence la logique commune entre les différentes techniques de combat à mains nues ou avec armes : ce fil conducteur appelé « mouvement ondulatoire ». La puissance du corps tout entier est sollicitée puis transmise à un membre ou une extrémité, par un mouvement d’onde. Ceci permet d’optimiser la puissance et l’efficacité de tout mouvement. Le répertoire technique et pédagogique étant en perpétuelle évolution et amélioration, les possibilités sont quasi infinies. Les seules limites étant : la créativité de l’enseignant et le respect de l’intégrité physique des pratiquants. Les pratiquants portent une tenue comportant une veste croisée bleu marine et un pantalon blanc à bande bleue, les pratiquants, du débutant au créateur de la discipline, portent tous la même ceinture blanche et bleue, représentant l'union du Yin et du Yang et symbolisant le principe d'onde.


title: Arts martiaux japonais

text: Le est un art martial et un sport de combat d'origine japonaise (budō), fondé par Jigoro Kano en 1882. Il se compose pour l'essentiel de techniques de projection, de contrôle au sol, d'étranglements et de clefs. Les pratiquants (les judokas) portent une tenue en coton renforcée appelée judogi, souvent appelée à tort kimono, qui est le nom générique de la tenue traditionnelle japonaise. Le judogi est généralement blanc, mais pour faciliter la distinction entre les combattants dans les compétitions, un judoka peut avoir un judogi bleu à tous les niveaux de compétitions (si le judoka n'a pas de judogi bleu, la distinction se fera à l'aide de ceinture rouge ou blanche). Pour les compétitions à partir du niveau national, l'un des deux judokas doit revêtir un judogi bleu. Le judo se pratique pieds nus sur un tatami. Le judo est un sport olympique.


title: Arts martiaux japonais

text: Le est dit être un art martial japonais. Cependant, l'origine est okinawaïenne (l'ile principale de l'archipel des Ryūkyū, qui a longtemps constitué un royaume indépendant du Japon, au sud de l'île de Kyūshū. En japonais, le kanji (idéogramme, littéralement écriture chinoise) « kara » signifie le vide, et plus précisément la vacuité au sens bouddhique du terme, « te » est la technique et, par extension, la main avec laquelle on la réalise. On traduit donc karaté littéralement par « la main vide ». On pourrait aussi dire, et penser, « à main nue ». Cependant, à l'origine, karaté était écrit avec les kanjis , qui signifient « boxe chinoise » (« Tō-De », « la main de Chine »). En 1935, à cause de la montée du nationalisme japonais, et aussi surtout à cause de l'antagonisme sino-japonais, pour faciliter la reconnaissance et la diffusion du karaté, mais aussi par ce qu'il était un fervent adepte du Bouddhisme Zen, Gichin Funakoshi (voir ci-dessous) a remplacé ces kanjis par l'orthographe actuelle, pour « gommer » l'origine chinoise, sacrifiant ainsi à l'usage japonais du moment.


title: Arts martiaux japonais

text: Le est une synthèse d'arts martiaux, crée spécialement pour les besoins de la police japonaise. Le "taihojutsu" est la méthode d'intervention de la police japonaise et du Kidotai (escouade anti-émeute). Le "taihojutsu" regroupe dans sa synthèse les disciplines suivantes : karaté ("wadō-ryū"), judo ("kodokan"), aïkido/"aikijutsu" ("yoshinkan"), "nihon kenpō" ("kyōkai"), "nihon jujutsu" ("shinto yoshin-ryū"), kendo/"kenjutsu" (méthode d'escrime japonaise), "jōdō"/"jōjutsu" (méthode du bâton de 4 pieds), "juken jutsu" (méthode de la baïonnette), "keibo soho" ou "keibo jutsu" (méthode du bâton court de police), la boxe.


title: Arts martiaux japonais

text: Le "taihojutsu" a été développé dans le milieu des années 1940, par le Département de la Police Métropolitaine de Tokyo. C'est avec la collaboration conjointe de la Police japonaise et de plusieurs grands maîtres d'arts martiaux, qu'une tentative pour déterminer un style spécifique qui serait souhaitable pour les officiers de police a été élaborée. L'administration de la police de cette époque s'était retrouvée dans une position nouvelle, requérant de la part de ses officiers de contraindre, de maîtriser et de contrôler un suspect éventuel, sans avoir à le blesser. C'était un net contraste par rapport à la période précédente du milieu du siècle dernier, où ces considérations n'avaient pas raisons d'être. Après l'abolition du régime féodal au Japon en 1868, le régime des samouraïs (guerriers féodaux) n'existait plus. Le Japon s'organisa et créa une nouvelle police puisque la caste des samouraïs n'était plus là pour assurer la fonction de maintien de l'ordre.


title: Arts martiaux japonais

text: Le est la version moderne du , l'escrime au sabre pratiquée autrefois au Japon par les samouraïs. Par version moderne, il faut comprendre que le kendo n'est pas seulement un art martial mais également un sport de compétition, aujourd'hui largement pratiqué dans le monde. Le kendo ne se résume toutefois pas à un simple ensemble de techniques et de tactiques du combat au sabre. Il comprend également un volet spirituel. Le kendo permet à ses pratiquants de développer leur force de caractère et leur détermination.


title: Arts martiaux japonais

text: Le budo, Voie du Guerrier, est à la fois une Voie pratique et une orientation philosophique. Le budo désigne donc en partie la philosophie de base des samouraïs, celle qu'ils ont suivi du début à la fin de leur ère. Elle lie les anciens arts martiaux ainsi que les nouveaux. Chaque budō (au premier sens de Voie pratique) est différent. Toutefois, ils sont tous globalement issus de la même culture (même s'il y a des métissages, comme pour le karaté), et ils ont tous en commun la recherche de l'efficacité martiale ; les mêmes causes entraînant les mêmes effets, mêmes si les formes varient. On retrouve donc des concepts communs à tous les budō. Dans leur forme originelle, les budō sont empreints de bouddhisme zen, de taoïsme et de shintoïsme (religion animiste traditionnelle).


title: Arts martiaux japonais

text: Le Bushido est une philosophie martiale, un code d'honneur pour les samouraïs japonais. Il a été mis en place et codifié vers la fin du .


title: Arts martiaux japonais

text: Les Koryu utilisent le système des Menkyo, sorte de brevets, en guise de certifications ou de grades. Le Menkyo est souvent référé en tant que "système honorable" et est transmis par le biais d'un diplôme de transmission, le Densho. La grande majorité de ces systèmes comportent cinq degrés de transmission portant différents noms selon les systèmes. Les Gendai budō utilisent le système des Dan, les degrés supérieurs, et des Kyu, les degrés inférieurs, ainsi que le port de ceintures de couleurs différentes pour l'attribution de grades.La grande majorité des kobudo comportent cinq degrés de transmission portant différents noms selon les systèmes. Voici un exemple de progression de l'un de ces systèmes :


title: Arts martiaux japonais

text: Les Gendai budō utilisent le système des Dan, les degrés supérieurs, et des Kyu, les degrés inférieurs.  Ces grades peuvent être représentés par le port de ceintures de couleurs différentes.


title: Nicolas Viel

text: Nicolas Viel (15??-1625) est un récollet et missionnaire de la Nouvelle-France.


title: Nicolas Viel

text: Nicolas Viel est un prêtre missionnaire, né près de Coutances, en Normandie. Il entre chez les Récollets en 1598.


title: Nicolas Viel

text: Nommé missionnaire en Nouvelle France, il quitte Paris le avec le frère Gabriel Sagard, et arrive à Québec le .


title: Nicolas Viel

text: Le , avec le père Joseph Le Caron et le frère Gabriel Sagard, il quitte Québec pour le pays des Hurons où il passe deux ans en compagnie d'un petit groupe de Français, étudiant la langue huronne et complétant par ses notes le dictionnaire de Le Caron.


title: Nicolas Viel

text: L'été 1625, Viel décide de rentrer à Québec, en compagnie d'un jeune Français « huronisé » surnommé Ahuntsic. Fin juin, les deux hommes se noient à la suite du chavirage de leur embarcation dans des rapides de la rivière des Prairies, à l'endroit désormais nommé Sault-au-Récollet en mémoire de cet accident. Certains auteurs du , entretenant ainsi l'image d'un martyr chrétien, évoquèrent l'hypothèse du meurtre de Viel et Ahuntsic par des Amérindiens. Toutefois, des recherches récentes (Marcel Trudel, Lucien Campeau) font ressortir que le chef algonquin Tessouat aurait été à l'origine de cette légende, dès 1634, pour décourager les Français de se rendre dans la région des Grands Lacs au pays des Hurons. Rien de sérieux ne permet d'attribuer la mort du père Viel aux Amérindiens. Il ne figure d'ailleurs pas dans la liste des martyrs canadiens canonisés en 1930.


title: Nicolas Viel

text: Une plaque devant l'église de la Visitation évoque le lieu où "se sont noyés le Père Nicolas Viel et son jeune compatriote surnommé Auhaïtsic par les Hurons".


title: Nicolas Viel

text: On ne connaît pas sa date de naissance, mais son compagnon Gabriel Sagard, dans son livre "Le Grand voyage du pays des Hurons" publié en 1632, le décrit comme un "vieux prédicateur" lors du voyage de 1623. Dans le même livre, Sagard relate la fin de Viel et Ahuntsic comme une noyade accidentelle.


title: Nicolas Viel

text: Une croix en son honneur a été érigée au parc-nature de l'Île-de-la-Visitation, dans le nord de Montréal.


title: Nicolas Viel

text: Une stèle commémorative en granit gris, agrémentée d’une croix, œuvre du sculpteur J.-C. Pichet, est érigée en 1915 par la Société Saint-Jean-Baptiste au parc Nicolas-Viel, à Montréal.


title: Nicolas Viel

text: Une statue en bronze représentant Viel, œuvre de Sylvia Daoust (1902-2004), figure dans une niche de la tour centrale de l'Hôtel du Parlement du Québec à droite de celle de Jean de Brébeuf.


title: Groupe de symétrie

text: Le groupe de symétrie d'un objet (image, signal, etc.) est le groupe de toutes les isométries sous lesquelles cet objet est globalement invariant, l'opération de ce groupe étant la composition. C'est un sous-groupe du groupe euclidien, qui est le groupe des isométries de l' ambiant.


title: Groupe de symétrie

text: Les « objets » peuvent être des figures géométriques, des images et des motifs, tels que les motifs de papier peint. La définition peut être rendue plus précise en précisant ce que l'on entend par image ou motif, par exemple une fonction de position avec des valeurs dans un ensemble de couleurs. Pour la symétrie des corps en 3D, par exemple, on peut aussi vouloir prendre en compte la composition physique. Le groupe des isométries de l'espace induit une action de groupe sur les objets qu'il contient.


title: Groupe de symétrie

text: Le groupe de symétrie est quelquefois appelé le groupe de symétrie complet afin de souligner qu'il inclut les isométries qui renversent l'orientation (comme les réflexions, les réflexions glissées et les rotations impropres) sous lesquelles la figure est invariante. Le sous-groupe des isométries qui conservent l'orientation (i.e. les translations, les rotations et les compositions de celles-ci) et qui laissent la figure invariante est appelé son groupe de symétrie propre. Le groupe de symétrie propre d'un objet est égal à son groupe de symétrie complet si et seulement si l'objet est chiral (et ainsi, il n'existe pas d'isométries renversant l'orientation sous lesquelles il est invariant).


title: Groupe de symétrie

text: Tout groupe de symétrie dont les éléments ont un point fixe commun, ce qui est vrai pour tous les groupes de symétrie de figures bornées, peut être représenté comme un sous-groupe du groupe orthogonal O(n) en choisissant comme origine un point fixe. Le groupe de symétrie propre est alors un sous-groupe du groupe spécial orthogonal SO(n), c'est pourquoi il est aussi appelé le groupe de rotation de la figure.


title: Groupe de symétrie

text: Les groupes de symétrie discrets sont de trois sortes :


title: Groupe de symétrie

text: Il existe aussi les groupes de  "", qui contiennent des rotations d'angles arbitrairement petits ou des translations de distances arbitrairement petites. Le groupe de toutes les symétries d'une sphère O(3) est un exemple de ceci, et en général, de tels groupes de symétries continues sont étudiés comme des groupes de Lie.


title: Groupe de symétrie

text: À la classification des sous-groupes du groupe euclidien correspond une classification des groupes de symétrie.


title: Groupe de symétrie

text: On dit que deux figures géométriques ont le même type de symétrie si leurs groupes de symétries respectifs "H", "H" sont des sous-groupes "conjugués" du groupe euclidien "E"("n"), c'est-à-dire s'il existe une isométrie "g" de R telle que "H"=g"H""g". Par exemple :


title: Groupe de symétrie

text: Quelquefois, un concept plus large, le « même type de symétrie » est utilisé, par exemple dans les 17 groupes de papier peint.


title: Groupe de symétrie

text: Lorsque l'on considère les groupes d'isométrie, on peut se limiter à ceux où pour tous les points, l'ensemble des images sous les isométries est topologiquement fermé. Ceci exclut, par exemple, en dimension 1, le groupe des translations par un nombre rationnel. Une « figure » ayant ce groupe de symétrie est impossible à dessiner et homogène à un niveau de détail arbitraire, sans être réellement homogène.


title: Groupe de symétrie

text: Les groupes d'isométries en dimension 1 où, pour tous les points, l'ensemble des images sous les isométries est topologiquement fermé sont :


title: Groupe de symétrie

text: À conjugaison près, les groupes de point discrets dans un espace bidimensionnel appartiennent aux classes suivantes :"C" est le groupe trivial contenant seulement l'opération identité, qui apparaît lorsque la figure n'a pas de symétrie du tout, par exemple la lettre F. "C" est le groupe de symétrie de la lettre Z, "C" celui d'un triskèle, "C" d'un svastika et "C", "C" etc. sont les groupes de symétrie de figures similaires au svastika avec cinq, six, etc. bras à la place de quatre.


title: Groupe de symétrie

text: "D" est le groupe à 2 éléments contenant l'opération identité et une réflexion unique, qui apparaît lorsque la figure a seulement un seul axe de symétrie bilatéral, par exemple la lettre A. "D", qui est isomorphe au groupe de Klein, est le groupe de symétrie d'un rectangle non carré.


title: Groupe de symétrie

text: Les groupes de symétrie concrets dans chacun de ces cas ont deux degrés de liberté pour le centre de rotation, et dans le cas des groupes diédriques, un de plus pour les positions des miroirs.


title: Groupe de symétrie

text: Les groupes d'isométrie restants en 2D avec un point fixé, où pour tous les points, l'ensemble des images sous les isométries est topologiquement fermé, sont :Pour les figures non bornées, les groupes d'isométrie supplémentaires peuvent inclure les translations ; ceux qui sont fermés sont :


title: Groupe de symétrie

text: À conjugaison près, l'ensemble des groupes ponctuels de symétrie 3D (voir l'article : ) est constitué de 7 séries infinies et de 7 autres séparées. En cristallographie, ils sont restreints pour être compatibles avec les symétries discrètes de translation d'un réseau cristallin. Cette restriction cristallographique de la famille infinie de groupes ponctuels généraux a pour résultat 32 groupes ponctuels cristallographiques (27 à partir des 7 séries infinies et 5 des 7 autres).


title: Groupe de symétrie

text: Les groupes ponctuel de symétrie continus incluent quant à eux :


title: Groupe de symétrie

text: Pour les objets et les champs scalaires, la symétrie cylindrique implique des plans verticaux de réflexion. Ce n'est pas le cas pour les champs de vecteurs : en coordonnées cylindriques relativement à un certain axe,  formula_1 a une symétrie cylindrique relative à cet axe si et seulement si formula_2 et formula_3 ont cette symétrie, i.e., ne dépendent pas de φ. Il existe de plus une réflexion si et seulement si formula_4.


title: Groupe de symétrie

text: Pour la symétrie sphérique, il n'existe pas de telle distinction, elle implique des plans de réflexion.


title: Groupe de symétrie

text: Les groupes de symétrie continus sans point fixe incluent ceux avec vissages, tel le groupe d'une hélice infinie.


title: Groupe de symétrie

text: Dans des contextes plus larges, un groupe de symétrie peut être n'importe quelle sorte de groupe de transformations, ou groupe d'automorphismes. Une fois que l'on connaît à quelle sorte de structure mathématique on a affaire, on peut déterminer quelles applications la préservent. Inversement, en précisant la symétrie, on peut définir la structure, ou au moins clarifier ce que l'on entend par un invariant, langage géométrique permettant de l'appréhender ; c'est une façon de voir le programme d'Erlangen.


title: Groupe de symétrie

text: Par exemple, les groupes d'automorphismes de certains modèles de ne sont pas des "groupes de symétrie" au sens usuel, bien qu'ils conservent la symétrie. Ils le font en conservant les "familles" d'ensembles de points plutôt que les ensembles de points ou "objets" eux-mêmes.


title: Groupe de symétrie

text: Comme ci-dessus, le groupe d'automorphismes de l'espace induit une action de groupe sur les objets qu'il contient.


title: Groupe de symétrie

text: Pour une figure géométrique donnée dans un espace géométrique donné, on considère la relation d'équivalence suivante : deux automorphismes de l'espace sont équivalents si les deux images de la figure sont les mêmes (ici "les mêmes" ne signifie pas quelque chose comme "le même à une translation et une rotation près", mais signifie "exactement le même"). Alors, la classe d'équivalence de l'identité est le groupe de symétrie de la figure et chaque classe d'équivalence correspond à une version isomorphe de la figure.


title: Groupe de symétrie

text: Il existe une bijection entre deux classes d'équivalence quelconques : l'inverse d'un représentant de la première classe d'équivalence, composé par un représentant de la seconde.


title: Groupe de symétrie

text: Dans le cas d'un groupe d'automorphisme fini de l'espace entier, son ordre est l'ordre du groupe de symétrie de la figure multiplié par le nombre de versions isomorphes de la figure.


title: Groupe de symétrie

text: Exemples :


title: SC-MAC

text: Le système SC-MAC (Système Citroën de Maintien d'Assiette Constante) est un mécanisme visant à supprimer le phénomène d'affaissement des voitures à suspension hydropneumatique lors d'un arrêt prolongé.


title: SC-MAC

text: Il est utilisé pour la première fois sur la Citroën Xantia en décembre 1993.


title: Institut national de métrologie

text: LInstitut national de métrologie (INM) est un institut de recherche du Conservatoire national des arts et métiers (Cnam). Il est aussi l'un des quatre laboratoires nationaux de métrologie fédérés par le Laboratoire national de métrologie et d'essais (LNE).


title: Institut national de métrologie

text: Il a pour mission d'assurer la mise en place, la conservation, l'amélioration et le transfert des références métrologiques françaises pour quatre des sept grandeurs de base du Système international d'unités : la masse, la longueur, l'intensité lumineuse et la température thermodynamique.


title: Thylogale billardierii

text: Le pademelon à ventre rouge ("Thylogale billardierii"; en anglais : the Tasmanian Pademelon ou the Rufous-bellied Pademelon ou Red-bellied Pademelon) se rencontre en Tasmanie, en Australie. Comme le climat dans l'île est plus froid que sur le continent, le pademelon à ventre rouge a un pelage plus développé que ses cousins.


title: Thylogale billardierii

text: Le mâle est nettement plus gros que la femelle pouvant atteindre de long (queue comprise) pour un poids de . La femelle est nettement plus petite ne dépassant pas . Le pelage est gris foncé ou marron foncé devenant roux sur le ventre. Comme les autres thylogales, ils ont une queue et des pattes arrière proportionnellement moins développées que les autres macropodidae


title: Thylogale billardierii

text: On ne le trouve qu'en Tasmanie où il vit dans les régions boisées (forêts humides ou forêts sèches) à proximité de clairières où il ira se nourrir la nuit alors qu'il passera ses journées caché dans les sous bois dont il ne s'éloigne jamais de plus de .


title: Thylogale billardierii

text: Il se nourrit de végétaux et notamment de jeunes pousses de sorte qu'il entre souvent en conflit avec les agriculteurs


title: Thylogale billardierii

text: C'est un animal nocturne et solitaire.


title: Thylogale billardierii

text: Il n'y a pas de saison de reproduction. La durée de gestation est de un mois, la portée d'un petit, le séjour dans la poche de six mois et demi.


title: Thylogale billardierii

text: Ils sont si abondants qu'un certain nombre doit être abattu régulièrement pour limiter leur population.


title: Thylogale billardierii

text: - Australasian Marsupial & Monotreme Specialist Group (1996). Thylogale billardierii. 2006 IUCN Red List of Threatened Species. IUCN 2006. Retrieved on 12 May 2006.


title: SC-CAR

text: Le SC-CAR (Système Citroën du Contrôle Actif du Roulis) est utilisé sur la Citroën Xantia Activa.


title: SC-CAR

text: C'est un dispositif hydraulique assisté par électronique qui permet de conserver l'horizontalité de la caisse à 0,5° près et ainsi d'améliorer notablement la tenue de route tout en conservant le confort associé à la suspension hydropneumatique.


title: SC-CAR

text: Lors du Mondial de l'automobile 1994, Citroën présente ce système de contrôle actif du roulis en série sur une Xantia. Son principe est directement dérivé du prototype Citroën Activa 2 de 1990.


title: SC-CAR

text: La suppression du roulis en courbe (inclinaison de la caisse) est l'œuvre de deux vérins hydrauliques. De ce fait, la voiture vire à plat et les pneumatiques travaillent toujours idéalement, sans écrasement, en conservant toujours un coefficient d'adhérence optimum. Ceci permet de repousser la limite d'adhérence du véhicule. En outre, les passagers ne subissent pas les inclinaisons de caisse en virage.


title: SC-CAR

text: Sur un véhicule à suspension classique, chercher à limiter la prise de roulis en virage va surtout consister à durcir les suspensions, réduire la hauteur des flancs des pneus et augmenter la rigidité des barres antiroulis. Ceci rend la suspension dure et sèche car ce qui est bénéfique pour la tenue de route l'est au détriment du confort général.


title: SC-CAR

text: La particularité de la version Activa est de posséder des barres antiroulis plus grosses et donc très fermes. Ces barres ne sont pas reliées de façon rigide aux pieds de suspension mais via un vérin hydraulique présent sur chaque essieu en lieu et place d'une classique biellette (avant gauche et arrière droit) entre un côté de la barre antiroulis et l'élément de suspension correspondant. Les vérins SC-CAR font office de ressorts additionnels, filtrant la rigidité de la grosse barre antiroulis. Cela permet, en conduite normale, de gommer la raideur initiale de la suspension.


title: SC-CAR

text: Le système SC-CAR est installé en complément de la suspension Hydractive 2, sa partie électronique profite de ses capteurs et partage le même calculateur. Deux sphères sont rajoutées, un accumulateur à l'avant et une autre "de confort" à l'arrière sur un régulateur similaire à ceux employés pour l'hydractive. Le passage en mode « ferme » se fait en isolant la sphère arrière. Jusqu'à présent en liaison souple par les vérins, l'antiroulis est alors raidit, les barres antiroulis peuvent jouer leur rôle, le véhicule "anticipe" ainsi le virage dès son attaque (en particulier par le détecteur de rotation du volant). Cet état est automatiquement déclenché par le calculateur qui détermine l'attitude du véhicule en fonction des informations fournies par les capteurs (position du volant, capteur de débattement, de freinage, de pédale d'accélérateur, de vitesse). Un bouton près du volant permet de modifier les lois de passage ferme/souple/ferme. Bouton appuyé, le mode ferme se déclenche plus rapidement et persiste plus longtemps avant de revenir en souple si rien ne justifie une perte de confort.


title: SC-CAR

text: Le calculateur de la suspension est spécifique à l'Activa mais la gestion souple/ferme de l'hydractive est indépendante de celle du SC-CAR malgré le calculateur commun.


title: SC-CAR

text: Si une amorce de prise de roulis se manifeste, un correcteur de roulis (assez proche d'un correcteur de hauteur de la suspension) rétablit l'horizontalité de la caisse grâce à la haute pression en commandant l'élongation ou la rétractation des vérins SC-CAR. Ce correcteur hydraulique est commandé mécaniquement par des biellettes reliées aux bras avant et est totalement indépendant de la partie électronique.


title: SC-CAR

text: Une Xantia Activa est équipée de :


title: Tango (bande dessinée)

text: Tango, est la de Corto Maltese. Écrite et dessinée par Hugo Pratt, elle se déroule en 1923, dans le milieu interlope de Buenos Aires. Après quinze ans d'absence, Corto retourne à Buenos Aires, pour répondre à l'appel à l'aide de son amie Louise Brookszowyc. Au terme d’une partie de billard avec son ami Fosforito Ramirez, ils parlent de la "Warsavia", association pour laquelle Louise est venue travailler. En vérité, il s'agit d'un organisme de prostitution qui contrôle les bordels du pays et sert de façade à un réseau du crime.


title: Tango (bande dessinée)

text: Comment retrouver son amie ? Fosforito lui demande de lui accorder quelques jours et de le laisser faire car cela pourrait être dangereux pour elle. Hébergé chez son ami Vasco Pinti, dans la banlieue de San Isidro, il reçoit le soir même, un coup de téléphone de Fosforito. Victime d’une confusion, quelqu’un a été tué à sa place. Il faut redoubler de prudence... Il a déjà des renseignements sur Louise : elle a disparu depuis quelques mois déjà, avec sa fille Maria, âgée de trois ans. C’est par le señor Gomez qu’il sait cela ; il lui a d’ailleurs arrangé une rencontre avec lui...


title: Tango (bande dessinée)

text: Gomez lui fait savoir que Louise est morte et que son enfant est introuvable. Louise avait rencontré un journaliste qui voulait l’aider pour démasquer la "Warsavia" ; il fut tué. La police ne bougea pas. Peu après on apprit qu’elle s’était suicidée en se jetant d'un troisième étage.


title: Tango (bande dessinée)

text: Louise morte, sans doute assassinée, il reste à la venger. Corto décide alors de mener son enquête sur les circonstances réelles de sa mort, mais auparavant il veut rechercher la petite Maria.


title: Tango (bande dessinée)

text: À « la Centrale », l’inspecteur de police Estevez est avisé que des personnes se posent des questions sur l’affaire Brookszowyc, dont un certain Corto Maltese, qui semblerait être un ami de Louise. En entendant son nom, l’inspecteur appelle les archives pour sortir les dossiers de Patagonie datant de 1902 à 1910. Il veut vérifier si ce n’était pas le nom de ce marin qui fréquentait les "bandoleros yankees" qui attaquaient les banques.


title: Tango (bande dessinée)

text: De son côté, Corto a appris que Louise était hébergée par la famille Farias, très connue à San Isidro et dont l’une des filles est lieutenant dans l’Armée du salut. Il veut la rencontrer.


title: Tango (bande dessinée)

text: Il aurait cependant besoin de l’aide d'un ancien compagnon surnommé "El Gringo" : Butch Cassidy, un hors-la-loi, donné pour mort et vivant sous une fausse identité. Il avait fait partie de ces hors-la-loi qui furent engagés, au début des années 1900, pour défendre les gros propriétaires anglo-américains contre les soulèvements des indigènes. Pour le joindre, il va voir son amie Esmeralda. Elle saura trouver le moyen de transmettre à "El Gringo", que Corto cherche à le revoir...


title: Tango (bande dessinée)

text: Plus tard, Corto se rend au siège de l’Armée du salut pour rencontrer le lieutenant China Farias Gomez qui lui apprend que l’enfant de Louise est sous leur protection. Elle lui remet une lettre où Louise exprime le désir que sa petite Maria soit conduite par Corto jusqu'à Venise afin de la confier à Petit Pied d’argent...


title: Tango (bande dessinée)

text: Après avoir accepté une invitation à une soirée dansante de l'Armée du salut au Club Sportif de San Isidro, une lettre signée "El Gringo" l’attend à son retour : « Il faut qu'on se voie, Corto... »


title: Tango (bande dessinée)

text: En attendant, Fosforito lui apprend, devant la , que l’inspecteur Estevez avait donné l’ordre de tuer Louise pour faire retomber le crime sur la "Warsavia" et camoufler ainsi les intrigues des propriétaires étrangers pour protéger leurs intérêts.


title: Tango (bande dessinée)

text: La présence de Corto devient gênante. Des tueurs sont à ses trousses mais Butch sera là pour lui sauver la vie...


title: Tango (bande dessinée)

text: À l’instigation de Butch, le grand-père de China, le señor Habban, gros propriétaire américain, invite Corto Maltese à une soirée. Le señor Habban, n’est pas un inconnu. Corto l’a déjà rencontré voilà 17 ans. Parmi les invités, il y a l’inspecteur Estevez.


title: Tango (bande dessinée)

text: Tout est en place pour accomplir la vengeance...


title: Tango (bande dessinée)

text: Le , Esmeralda et la petite Maria embarquent pour l’Italie par le Río de la Plata, tandis qu'Harban et sa nièce partent pour Viña del Mar afin d'embarquer pour les Caraïbes, en attendant que la situation troublée à Buenos Aires se calme.


title: Tango (bande dessinée)

text: Hugo Pratt a vécu plusieurs années en Argentine, s'étant installé à Buenos Aires en 1949 et y a vécu quasiment sans interruption jusqu'à 1962. Ce pays a été pour lui important pour sa formation de bédéiste, grâce à ses rencontres avec des personnes comme Cesare Civita et Héctor Oesterheld et il s'y est fait de vrais amis. Il n'est donc pas étonnant qu'il ait réalisé une histoire ayant Buenos Aires pour cadre. Mais contrairement aux autres épisodes de la série de Corto Maltese, celui-ci délaisse l'onirisme habituel, au profit d'une intrigue policière mettant en avant le côté sombre de son pays d'adoption. Ce qui lui permet par la même occasion d'évoquer de nombreux aspects de l'Argentine, sa culture et son histoire :


title: Tango (bande dessinée)

text: L'Argentine a aussi joué un rôle pour le bédéiste dans son intérêt pour deux styles musicaux qui l'ont marqué : le jazz (c'est dans la capitale qu'il a rencontré son futur ami Dizzy Gillespie) et le tango. Pratt rend principalement hommage au tango, lui qui écoutait des musiciens comme Astor Piazzolla pour dessiner "Tango". Il a même déjà écrit sur ce style musical un texte, repris dans l'album, évoquant cette musique métissée d'influences variées. Dans ce texte, il explique que le tango est le fruit de différentes musiques : africaine apportée par les esclaves noirs, espagnole à travers les zarzuelas, cubaine avec les habaneras, créole de par la milonga (représentée par ), italienne, etc. D'abord populaire, il a progressivement gagné ses lettres de noblesse en inondant l'Europe, notamment grâce à Carlos Gardel. Pratt considère cet artiste français comme le plus célèbre des chanteurs de tango, qui collabora par exemple avec pour son "" (rendant hommage au jockey uruguayen Irineo Leguisamo). Le bédéiste parle du tango comme étant accompagné par les femmes argentines, qu'il considère comme parmi les plus belles du monde, issues du mélange « afro-hispano-indo-judéo-russo-italo-germano-turco-franco-anglo-gallois ».


title: Tango (bande dessinée)

text: "Y todo a media luz", titre original de l'histoire, évoque "", titre d’un tango des années 1920, composé par et . Quant au titre francophone Tango, il a été choisi à la place de l'original, que les Français n'auraient pas compris. Le nom « Y todo a media luz » (« Et tout dans une demi-lumière ») se réfère donc à une chanson populaire en Argentine, qu'on entendait souvent dans les « maisons de rendez-vous ». Il parle aussi du fait que l'intrigue se déroule généralement de nuit ou dans la pénombre. D'ailleurs, le bédéiste explique que les nuits argentines sont agréables, avec un ciel formidable. Les deux lunes souvent représentées sur les cases sont le fruit de phénomènes de réverbération. Pour en revenir à la chanson, ses paroles évoquent une adresse de Buenos Aires, ville où pullulent les garçonnières : « 348 avenue Corrientes, étage, ascenseur, sans concierge ni voisin, et dedans, cocktail et amour... ». Outre que l'avenue en question est associée au tango, c'est cette même adresse où vit Fosforito, l'ami de Corto.


title: Tango (bande dessinée)

text: Dans certaines cases, Corto lit un auteur argentin : Leopoldo Lugones, à qui le bédéiste voulait rendre hommage. Dans la planche 34, et sans doute aussi dans la planche 47, on voit Corto lire son ouvrage "El Payador" (recueil, paru en 1916, de conférences données en 1913). Un autre écrivain argentin, Jorge Luis Borges, est évoqué allusivement, au moyen d'un grand panneau portant le nom de la gare bien réelle de Borges. Pratt le considérait comme un grand écrivain, mais il ne voulait pas lui rendre hommage ouvertement, à cause des propos qu'il a tenus vers la fin de sa vie, et de toute façon l'œuvre de Jorge Luis Borges s'est fait connaître après que Corto Maltese eut quitté l'Argentine. Toutefois, Pratt reconnaît que . De fait, "Les Celtiques" et "Les Éthiopiques" comportent chacun un récit dont le scénario reprend la trame d'une nouvelle de Borges.


title: Tango (bande dessinée)

text: Dans "Le désir d'être inutile", Pratt raconte avoir découvert la littérature latino-américaine en Argentine et beaucoup de ses écrivains furent importants pour lui. C'est par exemple le cas de :Mais s'il fallait citer un nom en particulier, ce serait celui de Borges. Bien que n'aimant pas ses idées politiques, il apprécie l'écrivain. "La Bibliothèque de Babel" lui a procuré un grand plaisir. Il partage avec cet écrivain un mélange inextricable de vérités et de mystifications, de personnages réels et fictifs. Il rajoute que tous deux ont probablement le même genre de curiosité intellectuelle, d'où ces points communs dans leurs œuvres.


title: Tango (bande dessinée)

text: L'action de l'album retranscrit bien l'époque où l'histoire se déroule. L'Argentine faisait alors partie des dix pays les plus riches du monde. Cette prospérité dura jusqu'en 1929 et la Grande Dépression mondiale, qui n'épargna pas le pays. Son économie se fonde beaucoup sur l'agriculture, exportant grandement, en particulier grâce au pionnier de la conservation de la viande et autres denrées alimentaires, Charles Tellier. Sa première machine frigorifique fut employée en 1876, lorsque le navire "Frigorifique" parti de Rouen rapporte de la viande à Buenos Aires en bon état de conservation après 105 jours de mer. Au début du , les exportations argentines augmentent, à peine affectées par la grande guerre, puis dopées par la paix.


title: Tango (bande dessinée)

text: De même que le pays attire les investissements du monde entier, particulièrement britanniques et américains. La population nationale augmente grâce à une forte immigration européenne débutée à la fin du siècle précédent. La diversité culturelle qui en résulte est résumée par Pierre Kalfon dans son livre Argentine (1973) ; ainsi que par le fameux proverbe argentin « Les Mexicains descendent des Aztèques, Les Péruviens descendent des Incas, et les Argentins descendent… des bateaux ! ». Les immigrés amènent avec eux plusieurs sports, tels que le billard. Une partie de billard italien ouvre d'ailleurs l'épisode, cette variante étant populaire dans le pays, comme d'autres d’Amérique latine. La boxe aussi est appréciée : dans l'album, deux criminels évoquent le combat entre l'Argentin et l'Américain Jack Dempsey ayant eu lieu le , qui devait se tenir peu après l'intrigue. Citons également les sports hippiques, qui se tenaient à l'. Ces immigrations et leurs apports participèrent au peuplement du pays et à son développement


title: Tango (bande dessinée)

text: La capitale, tout comme d'autres communes argentines (Rosario, La Plata, Córdoba...), fut parmi les premières villes au monde à se doter de diverses technologies : électricité, métro, tramway, téléphone... tout en développant sur l'Atlantique. Ce progrès, Pratt n'hésite pas à le mettre en avant dans ses cases de manière plus ou moins discrète. Buenos Aires comptait alors égaler ses rivales, telles que Paris, Londres ou New York. Son plan quadrillé se perce de larges avenues (telles que l'Avenida de Mayo), isolant les " (pâtés de maisons), grâce aux travaux initiés par l'intendant Torcuato de Alvear à la fin du , imitant en cela le baron Haussmann. La métropole se caractérise alors par différents styles architecturaux, comme le victorien. Elle se dote même en 1923 d'un gratte-ciel art nouveau, le Palacio Barolo, surmonté d'un phare permettant de communiquer avec celui du Palacio Salvo de Montevideo (Uruguay), 200 km plus loin. Buenos Aires hésite ainsi entre se parer d'influences européennes et suivre son propre chemin. Mais le dynamisme argentin n'a pas que des conséquences positives...


title: Tango (bande dessinée)

text: La face sombre de l'Argentine est largement évoquée dans cette histoire : la criminalité. L'auteur parle beaucoup de la "Warsavia", œuvre d'assistance sociale et religieuse entre criminels ashkénazes exclus de leur communauté et privés du rituel juif, créée en 1906 par Noé Trauman, puis renommée en 1929 Zwi Migdal. Rapidement, elle instaura une organisation internationale de traite des Blanches (imitée plus tard par le groupe dissident de l"'Ashkenazum", ainsi que par l'Italian concha), qui dura jusqu'en 1939 et qui prospéra en particulier dans ce pays. La majorité des victimes sont des Juives abusées par de fausses promesses de mariage, qui sont attirées vers la capitale et Rosario. En attendant, cette société profita de sa puissance pour soudoyer la police et agir librement, contrôlant au minimum 3000 prostituées sur les 30 000 que compte le pays.


title: Tango (bande dessinée)

text: Il faut dire que l'économie de la capitale argentine reposait aussi sur une forte prostitution, avec de nombreuses maisons closes, sachant qu'il y existait en 1910 un ratio d'environ deux hommes pour une femme. Cet état de fait est évoqué en particulier par Zino Davidoff racontant sa jeunesse à Buenos Aires en 1926, León Klimovsky dans son film ' (1952), Jorge Luis Borges dans son ', ainsi qu'Albert Londres dans "Le chemin de Buenos Aires (La Traite des Blanches)" en 1927. Ce dernier, dénonçant la responsabilité collective dans ce trafic, explique que les principales victimes sont les Françaises (très prisées par les clients), les Polonaises (dites « Polaks ») et les Créoles autochtones. Le quartier de La Boca, un des berceaux du tango, est particulièrement concerné, situé non loin des , ces logements précaires où s'entassent les immigrés. Les prostituées, soumises à un rythme de passes abominable, risquent beaucoup lorsqu'elles tentent de s'en sortir, comme ce fut visiblement le cas dans cet épisode de Louise qui s'allia l'aide d'un journaliste ; mais tous deux furent tués. Ce n'est que vers la fin des années 1920 que les États luttent réellement contre ce fléau, avec l'aide de la Société des Nations, ainsi que des associations de protection. L’immigration est freinée règlementairement en 1930 et nombre d'arrestations sont menées, conduisant souvent sur des relaxes. Malgré tout, la prostitution diminue progressivement dans le pays.


title: Tango (bande dessinée)

text: Le bédéiste avait découvert la "Warsavia" en se renseignant sur Butch Cassidy. Il était donc parti pour parler de cette organisation dans son histoire. Mais il lui a semblait qu'il fallait dénoncer un problème plus important aux yeux des Argentins, celui des latifundistes, ces grands propriétaires terriens gérant des latifundias. Il s'agit de vastes exploitations agricoles d'Amérique du Sud, similaires aux ranchs d'Amérique du Nord, également désignés sous le nom d'estancias et d'haciendas dans les pays sud-américains hispanophones, ou encore fazendas au Brésil. En Argentine, leur développement au milieu de la pampa pour l'élevage bovin et ovin, ainsi que la culture de céréales (blé, maïs...), a été favorisé dans les années 1870 par le président Nicolás Avellaneda. Celui-ci édicta une « loi de l'immigration et de la colonisation », permettant l'exploitation de vastes propriétés, entraînant par la même occasion des expropriations d'autochtones.


title: Tango (bande dessinée)

text: Pratt explique que ces propriétaires sont des prête-nom, derrières lesquels se cachent des banques américaines et anglaises, qui possèdent véritablement la Patagonie, spoliant des « peones », avec l'implication de politiciens argentins. Par exemple, l'ex de Londres contrôlait 745 000 hectares. Des militaires et des civils s'étaient révoltés contre ces latifundistes, en particulier lors des événements dramatiques de la "Patagonie rebelle" (1921-1922), à l'origine d'un des plus grands massacres ouvriers de l'histoire du pays"." Les latifundistes firent alors appel à des bandits américains pour les aider à les repousser. Le señor Harban, antagoniste de l'histoire, est représentatif de ces propriétaires. Enfant, il arriva en Argentine en 1891 avec son père, ainsi que d'autres Américains qui étaient trop faibles pour lutter contre les gros éleveurs de bétail du Texas. Ils s'intégrèrent dans une collectivité rurale anglo-galloise de Patagonie et affrontèrent l'adversité ensemble. C'est ainsi que les grands familles anglo-américaines de la région constituèrent des sociétés propriétaires de latifundia.


title: Tango (bande dessinée)

text: Cet épisode de Corto Maltese fut publié peu après la guerre des Malouines, qui vit en 1982 le Royaume-Uni lutter contre l'Argentine afin de conserver en leur possession les îles Malouines et d'autres îles voisines, à la position stratégique au large des côtes argentines. Encore de nos jours, la Compania Tierras del Sur Argentina S.A. (du groupe italien Benetton) possèderait 900 000 hectares en Patagonie, ce qui représente 9 % des terres cultivables de la région, au détriment des Mapuches. Hugo Pratt, sans forcément être contre le capital, critique ainsi dans cette histoire des capitalistes qui en viennent à tuer des gens, à travers cette ploutocratie.


title: Tango (bande dessinée)

text: Corto Maltese a connu le hors-la-loi Robert Leroy Parker alias Butch Cassidy, dit « El Gringo », en 1906, en Argentine - près de "" en Patagonie - Cela, avant de se rendre en Afrique avec Raspoutine (comme évoqué à la fin de "La Jeunesse de Corto Maltese").


title: Tango (bande dessinée)

text: Hugo Pratt tire parti des témoignages contradictoires qui ont suivi la disparition mystérieuse de Butch Cassidy vers 1907, où on le voit mort et ressuscité « plusieurs fois un peu partout », pour le faire apparaître dans cette aventure, vivant sous la fausse identité de Daniel Moore, au cours de laquelle il révèle ce qu’il est devenu.


title: Tango (bande dessinée)

text: L'auteur s'est beaucoup renseigné au sujet de ce personnage historique, ainsi que des autres membres de son gang de la Wild Bunch, Sundance Kid et sa femme Etta Place. Entre 1957 et 1985, il s'est rendu à plusieurs reprises au Lac Puelo, près de la frontière avec le Chili, là où serait mort le Sundance. Ses recherches sur ces personnages ont débuté après avoir lu ', roman de Bruce Chatwin. En les exécutant, il fut parfois accompagné par le photographe Carlos Saldi (qui partit sur leurs traces jusqu'en Bolivie) et le dessinateur ', avec qui il interrogea notamment la police. Il en tira par la suite un dossier sur ces trois bandits et la matière pour son album.


title: Tango (bande dessinée)

text: Dans l'histoire, Butch Cassidy apprend à Corto qu'il est resté en Argentine avec Sundance jusqu'en 1907. Ensuite, ils ont fui les hommes de Pinkerton, dévalisant des banques et étant rejoints par des anciens compagnons au passage. Mais l'un d'entre eux, Harvey Logan, devint si mauvais qu'il se fit tuer par ses propres collègues Wilson et Evan. Cassidy a ensuite parcouru l'Amérique du sud avec Sundance : le Chili, la Bolivie, l'Uruguay... Une légende prétend que ce dernier mourut des mains de son ami pour ne pas qu'il finisse livré à l'armée bolivienne à San Vicente. Cassidy précise à Corto, qu'en vrai, l'homme a été descendu en son absence, sur la frontière argentino-chilienne, près du Lac Puelo, sans doute par un desperado. De son côté, Etta retourna aux États-Unis, avant de se rendre au Mexique afin de vendre des armes au général Pancho Villa, lors de la révolution mexicaine.Scénario et dessins de Hugo Pratt avec la collaboration de "" pour dessiner certains décors et les automobiles.


title: Windows Communication Foundation

text: WCF (Windows Communication Foundation) est un sous-système de communication de Windows Vista (l'ancien nom de code était "Indigo"). Les applications WCF peuvent être développées en utilisant les différents langages de Microsoft .NET.


title: Windows Communication Foundation

text: C'est l'un des quatre composants majeurs du framework .NET 3.0 (avec WPF, CardSpace et WF), qui est inclus dans Windows Vista et Windows Server 2008. Il est possible aussi d'installer ce composant sur Windows XP et Windows Server 2003.


title: Windows Communication Foundation

text: Le modèle de programmation WCF est une couche d'abstraction qui unifie et simplifie la mécanique d'intégration des services Web, .NET Remoting, Microsoft Transaction Server, et Microsoft Message Queuing.


title: Windows Communication Foundation

text: Cette couche permet en outre la redistribution des rôles: WCF utilise des messages SOAP pour les communications entre processus. Quand un processus WCF discute avec un processus non WCF, le langage XML est utilisé pour les messages SOAP. Pour les messages entre processus WCF, les messages SOAP sont encodés au format binaire.


title: Windows Communication Foundation

text: Un service WCF est composé de trois parties


title: Barrage Itzer

text: Le barrage Itzer ou Ait Lhaj est un barrage marocain situé dans la région de Meknès-Tafilalet, construit au début de l'année 1991 entre deux montagnes du massif du Moyen Atlas.


title: Barrage Itzer

text: Le barrage est alimenté par des sources souterraines, et sa profondeur est estimée à . On peut y trouver plusieurs espèces de poissons (truites…) implantées depuis 1995. La pêche est autorisée seulement en saison.


title: OpenCourseWare

text: Il englobe le "", projet lancé en 2001 par le Massachusetts Institute of Technology (MIT) dans le but de mettre en ligne tout le matériel éducatif utilisé dans le cadre des cours donnés au MIT, qu'ils soient de niveau licence, maîtrise ou doctoral. De plus, le MIT s'est engagé à mettre gratuitement en ligne tout le matériel qu'il utilise, la date butoir étant la fin de 2007.


title: OpenCourseWare

text: Le MIT a rencontré deux obstacles majeurs lors de la mise en œuvre du projet :  Le personnel et les facultés ne se sont pas opposés au projet. Ils ont retenu leur droit d'auteur, ce qui explique en partie pourquoi ils ne se sont pas opposés à la distribution gratuite des cours.


title: OpenCourseWare

text: En 2005, plusieurs établissements ont initié des projets de même nature que celui du MIT et ont décidé de former le OpenCourseWare Consortium, qui s'est donné pour mission d'augmenter le matériel disponible, tout en en favorisant une distribution plus large dans une perspective à long terme. À ce jour on y retrouve (en plus du MIT) Harvard, ParisTech, l'université de Pékin et l'université de Kyoto.


title: OpenCourseWare

text: Le contenu est variable suivant les cours. Certains contiennent seulement le plan du cours et des références bibliographiques tandis que d'autres contiennent même des vidéos des professeurs enseignant en classe.


title: Tim Bogert

text: Tim Bogert est un bassiste de rock américain né le à Ridgefield (New Jersey), États-Unis, et mort le . Il est successivement le bassiste de Vanilla Fudge, de Cactus puis de Beck, Bogert and Appice, groupe formé avec le guitariste Jeff Beck et le batteur Carmine Appice (ex-Vanilla Fudge et ex-Cactus).


title: Tim Bogert

text: En 2013 Tim Bogert joue sur trois titres de l'album "Big Trouble" du groupe Hollywood Monsters avec la participation de Steph Honde (chant et guitare), Vinny Appice (batterie), Don Airey (orgue) et Paul Di'Anno (chant, bonus track). L'album sort en 2014.


title: Tim Bogert

text: Il est diplômé de Ridgefield Memorial High School dans sa ville natale de Ridgefield, New Jersey en 1963. En tant que bassiste et chanteur, il était surtout connu pour sa puissante capacité vocale et ses courses rapides, son agilité fluide et son son révolutionnaire sur sa basse Fender Precision. Il a été l'un des pionniers de l'utilisation de la distorsion avec sa basse pour l'aider à couper le mix avec les amplis de faible puissance de son époque qui lui ont également donné un son très tranchant. Il était un collaborateur fréquent du batteur Carmine Appice ; le duo s'est produit dans des groupes tels que Vanilla Fudge, Cactus et le power trio Beck, Bogert & Appice.


title: Tim Bogert

text: Tim a eu un fils, son unique enfant, John Voorhis Bogert IV connu sous le nom de Freddy, qui vit à Honolulu avec sa femme Kerri et sa fille, Lylah.


title: Tim Bowker

text: Timothy Bowker, né le à Kadoma (Rhodésie), est un joueur de rugby à XV australien qui évolue au poste de centre (1,92 m pour 96 kg).


title: Tim Bowker

text: Joueur : Entraîneur :


title: Support (héraldique)

text: Les supports en héraldique sont des figures placées de chaque côté de l'écu et semblant le soutenir. Ces figures peuvent être des animaux réels ou imaginaires, des plantes ou des objets inanimés.


title: Support (héraldique)

text: Souvent ceux-ci peuvent avoir une signification historique, tels le lion d'Angleterre et la licorne d'Écosse sur les deux formes des armes royales du Royaume-Uni. Les armoiries du nutritionniste John Boyd-Orr utilisent deux gerbes d'avoine comme supports, les armoiries du "USS Donald Cook", des missiles. Des lettres de l'alphabet sont utilisées en tant que supports sur les armoiries de Valence.


title: Support (héraldique)

text: Il y a généralement un support de chaque côté de l'écu, quoique dans certains cas le support soit placé derrière le bouclier. Les armoiries du Congo sont un exemple de support apparaissant derrière l'écusson.


title: Support (héraldique)

text: Dans de rares cas, les supports sont au nombre de trois. Les armes du clan Dundas of that Ilk, par exemple, sont tenues par deux lions de gueules, eux-mêmes supportés par une salamandre.


title: Processus Lamfalussy

text: Le processus Lamfalussy est la démarche utilisée par l'Union européenne pour concevoir les réglementations du secteur de la finance. Ce processus porte le nom d'Alexandre Lamfalussy, qui présidait le comité consultatif qui le mit au point en mars 2001.


title: Processus Lamfalussy

text: Le processus Lamfalussy est composé de quatre niveaux successifs, dont l'objet est de se concentrer sur des aspects précis du travail législatif. Comparé aux méthodes traditionnelles utilisées pour légiférer, le processus Lamfalussy comporte plusieurs avantages : il améliore l'interprétation des textes ; il fait converger les pratiques de régulation ; et il élève de manière générale la qualité de la législation financière. Ces bienfaits ont particulièrement été mis en lumière lors de la conception de la directive concernant les marchés d’instruments financiers (aussi appelée "directive MIF", ou" directive" en anglais).


title: Ramirás

text: Ramirás est une commune de la comarque Terra de Celanova dans la province d'Ourense en Galice (Espagne). Population recensée en 2004 : 2046 habitants. Commune composée de 10 paroisses de très faible population. O Picouto lieu-dit de la paroisse Freás de Eiras est siège de la municipalité.


title: Ramirás

text: Commune située dans l'axe routier Cortegada à l'ouest vers Vigo, et Celanova à l'ouest pour aller à Ourense, capitale de la province. La commune est traversée par les rivières Arnoia et Tuño.


title: Ramirás

text: La commune est composée de dix paroisses : Casardeita ("Santiago"), Escudeiros ("San Xoán"), Freás de Eiras ("Santa María"), Grixó ("Santa Isabel"), Mosteiro ("San Pedro"), Paizás ("San Salvador"), Penosiños ("San Salvador"), Rubiás ("Santiago"), Santo André de Penosiños ("Santo André"), Vilameá de Ramirás ("Santa María").


title: Ramirás

text: Le Mosteiro San Pedro de Ramirás est un monastère fondé au . Bien que l'origine ne soit pas établie, on considère qu'il a été fondé par Omnéga, abbesse du monastère de Santa Comba de Bande, qui y aurait été recluse. Couvent de bénédictines à partir de 1137, il a connu au cours des siècles beaucoup de changements. En 1950 un couvent de clarisses y a été à nouveau ouvert. Comme c'est le cas un peu partout en Europe à l'époque médiévale, l'ordre bénédictin a favorisé le développement économique de la commune. L'église commencée dans le style roman a été terminée en gothique.


title: Ramirás

text: Les informations sur le monastère de San Pedro de Ramirás dans la version du sont issues de "Monasterios de Galicia" (Hipólito de Sa Bravo, Editorial Everest S.A. . pages 282 à 289)


title: Patricio de la Escosura

text: Patricio de la Escosura Morrogh, né le à Oviedo et mort le à Madrid, était un homme politique, journaliste, dramaturge et critique littéraire espagnol.


title: Patricio de la Escosura

text: Fils de l'écrivain Jerónimo de la Escosura, membre de la Real Academia Española et de la Real Academia de la Historia, et d'Ana Morrogh Wolcott, il grandit à Madrid, est l'élève du prêtre libéral et poète Alberto Lista au collège San Mateo. Avec ses condisciples José de Espronceda et Ventura de la Vega, il crée la société secrète Los Numantinos, qui est active entre 1823 et 1825, avec pour objectif de venger la mort du libéral Rafael del Riego et de renverser l'absolutisme. Cependant, dénoncés, ils sont jugés au printemps 1825, et condamnés à l'exil.


title: Patricio de la Escosura

text: À son retour, en 1826, Escosura rentre à l'Académie d'artillerie ; il participe à la Première Guerre carliste sous les ordres du général Luis Fernández de Córdova, et participe au cercle littéraire romantique du Parnasillo. Lui et Federico de Madrazo dirigent la revue romantique "El Artista", fondée en 1835, avec d'autres amis, dont Espronceda. Partisan de la reine Marie-Christine et opposé au libéral progressiste Baldomero Espartero, Escosura part à nouveau en exil en 1840. Il rentre en Espagne à la chute d'Espartero, en 1843, et adhère alors au parti libéral modéré.


title: Patricio de la Escosura

text: En 1847, il entre à la Real Academia de la Lengua. Il est ensuite ministre du Gouvernement aux côtés de Narváez ; inscrit au parti progressiste, il joue un rôle important dans la formation du gouvernement centriste à la suite de la Vicalvarada, en 1854. Ministre du Gouvernement avec Espartero, son attitude face à Leopoldo O'Donnell entraîne la démission de tout le cabinet. Le puissant chef de l'Union libérale crée pour lui la charge de commissaire royal aux Philippines, avec un traitement annuel de 200 000 pesetas. Par la suite, il est élu député pour l'Union libérale en 1866, mais son activité politique et moins importante ; en 1872, il est ambassadeur d'Espagne à Berlin.


title: Rhin courbé

text: Le Rhin courbé — en néerlandais : Kromme Rijn — est une rivière néerlandaise dans la province d'Utrecht. Jusque pendant le Moyen Âge, cette rivière formait le cours principal du Rhin. Depuis le barrage construit en 1122, le Rhin courbé a perdu sa fonction de bras principal du fleuve, reprise par le Lek actuel.


title: Rhin courbé

text: De nos jours, le Rhin courbé constitue un bras mineur du Rhin, qui s'en détache près de Wijk bij Duurstede. Il en forme le cours historique, vers le nord-ouest, en direction d'Utrecht. Le Rhin courbé a une longueur d'environ .


title: Rhin courbé

text: La rivière a préservé la plupart de ses méandres. Elle passe à Cothen, Werkhoven, Odijk et Bunnik avant d'arriver à Utrecht. A Utrecht, ses eaux alimentent les canaux du centre ville, ainsi que les canaux de ceinture ("singels"). Après la ville, les eaux se départagent entre le Vecht, le Rhin de Leyde (qui devient le Vieux Rhin au-delà de Woerden et le Vaartse Rijn.


title: Rhin courbé

text: La rivière compte deux écluses, en plus de celle près de Wijk bij Duurstede, qui permet l'entrée des eaux dans le Kromme Rijn. Les abords du Rhin courbé forment un paysage intéressant et agréable. Plusieurs châteaux et domaines se trouvent le long de la rivière, dont ceux d'Amelisweerd, de Rhijnauwen et de Beverweerd.


title: Rhin courbé

text: Le "Kromme Rijn" désigne un méandre du Rhin dans la ville de Strasbourg, où ce méandre s'appelle 'Rhin Tortu'. Liant le Rhin à la rivière l'Ill, sur une distance de 21 kilomètres, son nom en Alsacien est Krimmeri, traduction littérale de Kromme Rijn. Près du stade du Racing Club de Strasbourg Alsace, sur la ligne E du tramway de Strasbourg, se trouve un arrêt, portant le nom de "Krimmeri - Stade de la Meinau".


title: Le Censeur

text: Le Censeur "ou Examen des Actes et ouvrages qui tendent à détruire ou à consolider la constitution de l’État" est un important journal libéral français fondé par Charles Comte et Charles Dunoyer sous la Restauration. À partir du deuxième volume, un autre jeune libéral, Augustin Thierry, a collaboré étroitement avec eux.