title: Acqua alta

text: L'expression "acqua alta" dans la lagune de Venise désigne un phénomène de pic de marée particulièrement prononcé, qui provoque la submersion d'une partie plus ou moins grande de la zone urbaine insulaire. Ce phénomène est surtout fréquent en période automne-printemps, quand la marée haute arrive à recouvrir une bonne partie de la cité rendant difficile les déplacements par les rues de Venise ("calle") et les espaces ouverts autour des édifices de Venise ("campi").


title: Acqua alta

text: L"'acqua alta" inonde souvent les parties basses de la ville, comme la place Saint-Marc.


title: Acqua alta

text: L'expression "acqua alta" dans l’usage commun, indique en réalité un phénomène générique. D’un point de vue technique, il existe des définitions plus rigoureuse, fondées sur le niveau des marées réunies :


title: Acqua alta

text: Le niveau de marée est déterminé par deux éléments :


title: Acqua alta

text: De par sa configuration géographique particulière « en cuvette » ("a catino"), la mer Adriatique présente des amplitudes de marée plus importantes que le reste de la Méditerranée, la raison est à rechercher dans le fait que sa "seiche" a une période d’oscillations maximale comparable avec celle de la marée astronomique, rendant possible, de cette manière, la superposition des deux phénomènes. La marée astronomique résulte plus des phases lunaires et solaires, accentuées en période de nouvelle lune et pleine lune et durant les équinoxes. À celles-ci peut être ajoutée l’action locale des forts vents du sirocco, qui tirant dans l'Adriatique méridionale peut freiner le flux des eaux du bassin entier, ou de la bora, qui soufflant à travers l'embouchure du port de Venise de la lagune peut empêcher la mer d’en ressortir.


title: Acqua alta

text: La réalisation de la zone industrielle du port Marghera a aggravé le phénomène de l'acqua alta pour diverses raisons : avant tout, la majeure partie de la zone industrielle a été créée en valorisant une vaste étendue de lagune, servant précédemment de « barene » c’est-à-dire de petites îles à fleur d’eau qui servaient de « vase d’expansion » en cas de hautes marées. En second lieu, pour permettre aux pétroliers de rejoindre les quais de déchargement, a été creusé le profond « Canal des Pétroliers » qui part de l’embouchure du port de Malamocco et rejoint la terre ferme. Cette œuvre a considérablement augmenté la section de l’embouchure du port, augmentant par conséquent la quantité d’eau entrant dans la lagune.


title: Acqua alta

text: Toutefois le port Marghera ne fut pas la seule cause humaine à l'augmentation de l’amplitude moyenne des marées. Parmi les plus significatives on peut citer : la construction du pont des Lagunes (pont ferroviaire) (1841/46) ; l'exclusion de bassin de Chioggia du fleuve Brenta et la conséquente bonification de hectares de zone de « barene » ; la construction de digues (port de Malamocco, 1820/72 ; port de S. Nicolò, 1884/97 ; port de Chioggia, 1911/33) ; la construction du pont de la Liberté ("Ponte della Libertà") (1931/33) ; la création de la Riva dei Sette Martiri (1936/41) ; la réalisation de l'île artificielle du Tronchetto (superficie 17 hectares, 1957/61) et le doublement du pont ferroviaire (1977).


title: Acqua alta

text: Il y a enfin d’autres causes naturelles : la subsidence, à savoir l’affaissement naturel du terrain, significativement accentué par l’intense utilisation des eaux de la nappe phréatique utilisées dans le passé pour alimenter le pool industriel du port Marghera, et l'eustatisme, c’est-à-dire de relèvement du niveau de la mer, lui-même accentué ces dernières années par le réchauffement global de la planète. La conjonction de ces phénomènes a entraîné un niveau de vulnérabilité inégalé.


title: Acqua alta

text: Le centre de prévisions et d’alerte des marées de Venise estime à la perte totale de la cote altimétrique de la cité depuis 1897 (année de définition du zéro altimétrique), décomposés ainsi : causes naturelles, + (9 d’eustatisme et 3 de subsidence) ; causes anthropiques, + (subsidence) ; récupération élastique, -.


title: Acqua alta

text: L'inondation causée par l’"acqua alta" n’est pas homogène dans toute la cité de Venise et dépend de divers facteurs : les différences altimétriques des zones particulières par rapport au zéro marégrafique ; la distance des ruisseaux et canaux ; la hauteur des rives et des fondations de Venise ; la présence ou non de parapets pleins le long des fondations ; le rattachement des égouts d’écoulement aux canaux, agissent comme facteurs aggravant d’inondations.


title: Acqua alta

text: Pourcentage de surface inondée en fonction du niveau de la marée: La mesure de la marée effectuée en 1897 à la Punta della Salute est devenue le niveau zéro de référence de la ville pour l'élévation du niveau de la mer.


title: Acqua alta

text: La mesure de référence de l’"acqua alta" se fonde sur la hauteur de marée relevée à la station située "Punta della Salute", à laquelle est aussi référé le zéro marégrafique.


title: Acqua alta

text: La cité est dotée d’un système de contrôle des niveaux de marée avec des stations relayées en divers points de la lagune et même en pleine mer (plate-forme CNR). Sur la base des niveaux observés et des analyses des prévisions météo-marines, le Centre « Prévisions et Signalisations Marée de la Commune de Venise » effectue la prévision de marée, en général pour les 48 heures suivantes. Ces prévisions sont retransmises par internet, presse locale, affichages en différents points de la cité, les systèmes d’affichage lumineux et un central téléphonique avec messages pré-enregistrés. En cas de danger d’imminent d’"acqua alta", la plupart des habitants des zones les plus basses et les secteurs économiques situés de plain-pied, reçoivent un avis téléphonique, pour leur permettre de prendre toutes les dispositions nécessaires. En outre, un service d’alerte gratuit transmis par SMS est mis à la disposition de tous les citadins inscrits.


title: Acqua alta

text: Certains habitants de Venise ont installé un dispositif de protection sur la porte d'entrée de leur maison ou de leur immeuble, afin de se protéger de l"'acqua alta". Ce type d'installation s'appelle une "paratia".


title: Acqua alta

text: Au moment où le niveau d’eau prévu arrive ou dépasse les , avec environ trois heures d’avance sur le pic de marée, le système d’alarme par sirènes, positionné en différents points stratégiques de la cité, entre en fonction pour alerter la population entière. Depuis le , dans le centre historique et dans l’île de la Giudecca, un nouveau système d’alarme est entré en fonction et qui émet des sons distincts : le premier pour avertir la population de l’arrivée de l’"acqua alta", le second pour indiquer la hauteur de marée prévue, selon le nombre de sonneries émises (>110 cm, >120 cm, >130 cm et >140 cm). Précédemment, la sirène, de type électronique, signalait une marée supérieure à ; l'éventuelle répétition avisait d’une prévision supérieure à +140 cm. Une troisième répétition était associée une prévision de dépassement de la cote +160 cm. Ce type de sirène est encore utilisé dans les îles de la lagune, en attente de substitution par le nouveau système. La nouvelle sirène a été utilisée pour la première fois dans la nuit du 23 au , pour une prévision de marée de +110 cm.


title: Acqua alta

text: En période de grande fréquence du phénomène, un système de "passerelles" est installé, par le biais de trottoirs en bois posés sur supports métalliques qui assurent des trajets au sec pour les principales ruelles de la cité, garantis jusqu’à un niveau de marée de +120 cm, au-delà les passerelles pourraient commencer à flotter.


title: Acqua alta

text: Depuis plusieurs années le projet Mose est en cours qui devrait permettre la réduction des eaux exceptionnelles par le moyen de barrages mobiles par gravité placés au fond des embouchures des ports de la lagune et actionnés par un système pneumatique, de manière à isoler la lagune de la mer durant le passage des pics de marée.


title: Acqua alta

text: L'observation systématique des eaux, selon des méthodes scientifiques, a commencé en 1872 ; pourtant certaines études anticipent celle-ci à la date de 1867, quand fut relevée une "acqua alta" exceptionnelle de +. Ce fut en fait seulement en 1871 que fut réalisé le premier marégraphe pour le contrôle des marées à Venise.


title: Acqua alta

text: L'institution chargée de ces observations était l'Institut vénitien des sciences, lettres et arts, affecté au « Magistrat aux eaux » supprimé par le gouvernement italien en 1866. Le marégraphe fut installé près du Palazzo Loredan au Campo Santo Stefano, siège de l'Institut aujourd’hui.


title: Acqua alta

text: Après la terrible inondation de 1966, nommée a"qua granda", la commune de Venise institua un premier service d’observation des hautes marées, avec la tâche principale d’établir des prévisions et de les diffuser aux habitants. Depuis 1980, ce service a pris le nom de Centre Prévisions et Signalisation Marée, qui a la responsabilité de recueillir et d’élaborer les données à des fins de statistique, c’est-à-dire la prévision des marées, la diffusion et la signalisation des événements extraordinaires (hautes ou basses marées exceptionnelles) à la population et aux autorités compétentes.


title: Acqua alta

text: Le premier témoignage certain du phénomène de l’"acqua alta" est de 782 (même si une chronique antique attribue en 589 la description d’une notable et durable inondation durant le ).


title: Acqua alta

text: Des événements successifs se vérifièrent en 840, 885, 1102, 1240 (« l'eau envahit les rues sur plus que la hauteur d’un homme »), 1268, 1280, 1282, le , , en 1297, 1314, le , le , le , le , le , en 1419, 1423, le , le , le , en 1444, 1445, le , en 1517, le , le , le , en 1543, le , le , en 1599, le , les 18-, le , le , le , le , le , le , le , le , le , le , le , le . Enfin les événements de 1848 () et 1867 ().


title: Acqua alta

text: Des descriptions des bulletins on note qu’aucun de ces événements ne furent autant catastrophique que celui du . Au commentaire de l’événement du on retient de Venise « sauvée par miracle ». Aussi graves, furent les événements de 1442 (« l'eau arriva à 4 pieds au-dessus de la normale ») et des 18-, ce dernier étant probablement similaire à celui de 1966, en plus d’une eau très haute à Venise, il y eut une violente tempête qui « rompit en plusieurs endroits les lido, entra dans les villas du Lido Maggiore, Tre Porti, Malamocco, Chioggia etc. »


title: Acqua alta

text: Il faut tenir compte que les chroniques rappellent, presque toujours, les événements les plus importants en se référant plus à quelques détails marquants, qu'à la hauteur effective de la marée, entre autres, indiquée avec des mesures qui apparaissent approximatives et souvent peu crédibles, alors que les phénomènes mineurs, au-dessous des +, ne furent probablement pas considérés dignes d’être mentionnés.


title: Acqua alta

text: Toutes les dates ont été données par le Centre Marée de la commune de Venise. Par ordre décroissant de niveau : Toutes ces valeurs ont été enregistrées par la station de Punta della Salute (Venise) et font référence au zéro hydrographique de 1897.


title: Acqua alta

text: En conditions normales la marée, dans la lagune de Venise, présente des variations de 60- sur une période d’environ 12 heures. Les valeurs maximales relevées à partir de 1923 sont les suivantes :


title: Gyldendal (Norvège)

text: Gyldendal Norsk Forlag AS est aujourd'hui une des plus grandes maisons d'édition norvégiennes, qui publie de la littérature norvégienne et étrangère, des livres professionnels, des livres scolaires et des livres pour enfants et adolescents, ainsi que des magazines (comme "Alle Kvinners Blad").


title: Gyldendal (Norvège)

text: Son chiffre d'affaires est d'environ 1,45 milliard de couronnes norvégiennes par an.


title: Gyldendal (Norvège)

text: "Gyldendal" a été créée en 1925 lorsque des intérêts norvégiens ont réussi à rassembler assez de capitaux norvégiens pour racheter les droits d'auteurs norvégiens de la maison d'édition danoise "Gyldendalske Boghandel, Nordisk Forlag".


title: Gyldendal (Norvège)

text: La société appartient à la holding Gyldendal ASA cotée à la Bourse d'Oslo (GYL).


title: Moteur Elsbett

text: Le moteur Elsbett (ou Elko engine), inventé par en 1979 (Thalmässing, Bavière, Allemagne) fonctionne avec de l'huile végétale pure (HVP).


title: Moteur Elsbett

text: Pour utiliser une huile végétale carburant la technique de combustion du moteur doit être adaptée :


title: Moteur Elsbett

text: Le moteur développé par Ludwig Elsbett dans les années 1980, marque une étape décisive dans la motorisation à combustion interne, car il permet d'utiliser indifféremment l'huile végétale, le Diesel ou un mélange bien qu'il soit à la base conçu pour fonctionner à l'huile végétale. Pour éviter les difficultés liées à la faible viscosité des huiles et à la siccativité de certaines d'entre elles, c'est-à-dire leur aptitude à sécher en présence de l'oxygène de l'air, le véhicule est prévu pour fonctionner en bi-carburation. Cela veut dire qu'il y a un petit réservoir de quelques litres de gazole et que le moteur démarre et s'arrête sur le gazole afin de purger les conduites basse et haute pression. À l'arrêt moteur, les conduites sont pleines de gazole ce qui permet un redémarrage sans problème.


title: Moteur Elsbett

text: Ce trois cylindres historique a une cylindrée de et est doté d'un gros turbocompresseur et délivrait une puissance de (80 HP). Il était capable d'emmener une voiture de (par exemple Mercedes 190) à sans difficulté. N'ayant jamais été fabriqué en grande série, il est resté relativement cher et n'a pas bénéficié, de ce fait, d'un succès commercial.


title: Moteur Elsbett

text: Le « secret » du moteur Elsbett tient dans sa température de fonctionnement qui est beaucoup plus élevée que celle d'un Diesel rapide classique (1000 tours et plus par minute). Cette haute température de fonctionnement, de l'ordre de au lieu de , permet de réduire les imbrûlés et d'augmenter l'efficacité de la combustion. Pour la même raison,


title: Moteur Elsbett

text: Cette élévation de température est obtenue par le dessin particulier de la chambre sphérique taillée dans la tête de piston et par l'inclinaison à 45° de l'injecteur pompe à téton et à haute pression.


title: Moteur Elsbett

text: Cette disposition particulière a pour effet, lors de l'injection, de créer un violent tourbillon dans la chambre grâce à la forte pression alliée à l'inclinaison. La rotation rapide de l'air chargé de gouttelettes génère un phénomène de duothermie. Par force centrifuge, l'air froid, plus lourd, se plaque contre les parois et sert d'isolant thermique et sonore tandis que l'air chaud, plus léger, reste au centre de la chambre et atteint une température élevée au moment où se déclenche la combustion qui est plus complète. Le rendement de ce moteur était supérieur, lors de sa conception, aux moteurs diesels existants mais a depuis été rattrapé par les moteurs Diesel de dernière génération.


title: Moteur Elsbett

text: La contrainte de température a conduit Ludwig Elsbett à utiliser de la fonte grise pour le bloc, la culasse et la tête de piston. Pour diminuer le poids des pistons, ceux-ci sont en deux parties, la tête avec sa chambre en creux et, à sa base, une jupe articulée, montée sur l'axe et réalisée en fonte d'aluminium. Son rôle est d'assurer le maintien du piston rigoureusement dans l'axe du cylindre et d'évacuer une partie de la chaleur.


title: Moteur Elsbett

text: Le moteur Elsbett est dépourvu de système de refroidissement à air ou eau mais utilise à la place un système de refroidissement à huile : une giclée d'huile de lubrification sous la jupe du piston qui est refroidie par un petit radiateur. Cela entraine une simplification et un gain de poids importants : pas de lumière de refroidissement dans la culasse ni dans le bloc qui n'est donc plus qu'une sorte de jupe entre la culasse et le carter d'huile, pas d'eau, de pompe à eau, de courroie ou de poulies.


title: Moteur Elsbett

text: Deux aspects peuvent expliquer pourquoi ce modèle ne fut pas produit en série dans les années 1970 et 80 : la conquête de la technologie de la fonte d'aluminium totalement différente de celle de la fonte grise avec laquelle les moteurs à explosion étaient fabriqués jusqu'alors et la lutte contre le dioxyde d'azote qui est un des précurseurs de l'ozone troposphérique responsables des pics de pollution les jours de grand soleil. Or, pour lutter contre le dioxyde d'azote, il faut une température de fonctionnement la plus basse possible.


title: Bob Young

text: Robert « Bob » Young est un homme d'affaires canadien. Il a créé l'entreprise "AAC Corporation", qui fusionna en 1995 avec Red Hat. Il devint alors le CEO de Red Hat jusqu'en novembre 1999, où il céda le poste à Matthew Szulik. En 2002, il fonde le site d'auto publication Lulu.com.


title: Bob Young

text: Lulu est guidé par son fondateur et Président Bob Young - un vrai entrepreneur des technologies et visionnaire de l'open source qui a quatre start-up de plusieurs millions de dollars à succès à son palmarès.


title: Bob Young

text: En 1993, Bob Young cofonda Red Hat la compagnie de logiciels open source qui donne aux vendeurs de matériels et de logiciels une plate-forme standard sur laquelle certifier leurs technologies. Red Hat est une compagnie du Fortune 500 (classement mondial des compagnies) et principal rival de Microsoft. Son succès à Red Hat lui a valu la reconnaissance de l'industrie, y compris sa nomination comme l'un des Top Entrepreneurs de "Business Week en 1999.


title: Bob Young

text: En 2000, Bob Young cofonda le Center for Public Domain (Centre pour le Domaine Public), une association à but non lucratif créée pour soutenir d'importantes négociations sur la propriété intellectuelle, les brevets et la loi sur le Copyright, et la gestion du domaine public pour le bien commun.


title: Bob Young

text: Parmi les bénéficiaires de subventions se trouvent Electronic Frontier Foundation, les Creative Commons, la Free Software Foundation et Future of Music Coalition.


title: Bob Young

text: En 2003, Bob Young a acheté les Tiger-Cats de Hamilton de la Ligue canadienne de football et est actuellement vice-président de la ligue.


title: Raymond Baratto

text: Raymond Baratto est un footballeur français né le à Amnéville. Joueur de petit gabarit, il a évolué comme milieu de terrain au Stade de Reims dans les années 1950.


title: Raymond Baratto

text: Quatrième et dernier enfant de Joseph et Emma, deux Italiens d’origine lombarde, Raymond Baratto naît en Moselle.


title: Raymond Baratto

text: À la suite d'un stage de détection aux côtés de nombreux autres lorrains, il parvient à ses fins en décrochant un contrat dans l’antre du Stade de Reims (en 1952). C’est donc une joie totale qui s’empare du junior amnévillois. Dans un club faiseur d’or, Raymond Baratto distille sa note personnelle. Grâce à un vrai respect du jeu, Reims est l’incontestable vitrine du football français. La présence à la barre du tandem Batteux-Germain n’est pas étrangère à cette dynamique de succès.


title: Raymond Baratto

text: Progressivement, Raymond Baratto prend part aux agapes et le champagne coule à flot. Le au stade de Colombes, il remporte la Coupe de France face à Nîmes (3-1). Cette même année, il s’adjuge le championnat de France grâce à trente-quatre réalisations de Just Fontaine. Deux ans plus tard, ce même canonnier, auteur de vingt-huit buts, poinçonne un nouveau passeport national, au plus grand bonheur de toute une région et de l’Amnévillois. Ce dernier savoure toutes ces victoires. Sous les lumières zénithales du football français, Reims séduit. C’est quasi identique sur la scène européenne. Malheureusement, le en finale de la Coupe des Clubs Champions, au Neckar Stadion de Stuttgart en Allemagne, Raymond Baratto et ses partenaires subissent la suprématie espagnole du Réal de Madrid (2-0). Son seul fait d’armes chez les « Bleus » demeure à une participation aux Olympiades de Rome, en 1960. Invité à se produire sur les pelouses de la ville éternelle, il est le premier lorrain sélectionné aux Jeux olympiques au titre de football. Son odyssée romaine se clôture au stade des quarts de finale à la suite d'une défaite déroutante face aux Brésiliens (7-2).


title: Raymond Baratto

text: Au retour de son escapade transalpine, Raymond Baratto s’envole pour la métropole lilloise. Son parcours sportif le mène ensuite sur les bords de l’Allier à Vichy, en tant que joueur-entraîneur. Conscient d’être au crépuscule de sa carrière, il devient moniteur d’éducation physique et sportive, et retrouve sa terre lorraine. Ce retour aux sources natales a la fraîcheur d’une cure de jouvence pour cet authentique mosellan, qui prend également les rênes du club d’Amnéville puis d’Hagondange.


title: Pierre de Roquesante

text: Pierre de Roquesante, né à Carpentras le , mort à Grambois le , est un magistrat français.


title: Pierre de Roquesante

text: Seigneur de Grambois, docteur ès droits de l'Université d'Aix et conseiller au Parlement de cette ville, il reste une figure historique vauclusienne marquante pour avoir été l'un des treize magistrats qui jugèrent Nicolas Fouquet au sein de la chambre de justice spécialement créée à cet effet ; il intervint dans ce procès en qualité de second rapporteur.


title: Pierre de Roquesante

text: Fils de Sébastien de Raffélis, seigneur de Roquesante, docteur ès droits, procureur général du Comtat Venaissin (1618-1635), et d’Espérite de Galéri, fille de Jean, écuyer, et de Spérite de Vérot.


title: Pierre de Roquesante

text: Après ses études à l’université d’Aix et l'obtention de son diplôme, il devient en 1640, alors qu'il n'a que 21 ans, jeune conseiller grâce à l’achat d’un office. L'age minimum pour exercer la charge étant de 25 ans, il lui a fallu une dispense d’âge qu'il obtint.


title: Pierre de Roquesante

text: En 1647, au château de Saignon, il épouse Hélène de Bot, fille d’Esprit, coseigneur d’Auribeau et de Saignon, et de Marguerite de Gautier, dame de Grambois.


title: Pierre de Roquesante

text: En 1656, il achète sur Aix un hôtel particulier.


title: Pierre de Roquesante

text: Loin de céder aux pressions de Colbert et de son entourage qui veulent la tête du surintendant des finances, Roquesante, qui fréquente par ailleurs des partisans de Fouquet tels la Marquise de Sévigné, réclame la clémence d'une peine réduite au seul exil. La réputation d'intégrité que lui accordent ses biographes, et son influence morale, auraient déterminé d'autres juges à se prononcer comme lui en faveur de l'exil, verdict inattendu. Lui-même dut payer son geste de la confiscation de ses biens et d'un exil de plusieurs années en Bretagne, à Quimper-Corentin.


title: Pierre de Roquesante

text: Cet exil à Quimper est également lié aux intrigues de Françoise de Soissan de La Bédosse, dite la dame de Rus. Elle est une cousine par alliance de Pierre de Roquesante et habite chez lui. Pour atteindre ce dernier, le gouvernement ordonne l'exil en Provence de la dame de Rus, au motif qu'elle noue des intrigues. Devant le mécontentement manifesté par Roquesante, Françoise est autorisée à revenir à Paris, mais ensuite elle tente de monnayer l'influence de Roquesante pour sauver des financiers inquiétés par la chambre de justice. Sur ordre du roi, Roquesante est finalement exilé à Quimper, ce qui est imputé aux intrigues de la dame de Rus.


title: Pierre de Roquesante

text: Retiré par la suite dans ses terres provençales, et rentré dans la possession de tous ses biens en 1673, il conserva l'amitié de Madame de Sévigné, qui le cite à plusieurs reprises dans ses lettres, et vint même lui rendre visite dans son château gramboisien.


title: Pierre de Roquesante

text: Livres :


title: Pierre de Roquesante

text: Articles :


title: Bill Gadsby

text: William Alexandre Gadsby, dit Bill Gadsby, (né le à Calgary au Canada et mort le à Farmington Hills aux États-Unis) est un joueur professionnel de hockey sur glace de la Ligue nationale de hockey.


title: Bill Gadsby

text: Bill Gadsby a joué pour les Black Hawks de Chicago, les Rangers de New York et les Red Wings de Détroit. Il était un défenseur très craint dans la LNH.


title: Bill Gadsby

text: Il a été l'entraîneur des Red Wings de 1968 à 1970. Il présente une fiche statistiques de 35 victoires, 31 défaites et 12 matchs nuls.


title: Bill Gadsby

text: Il est entré dans le temple de la renommée du hockey en 1970.


title: Scolopendra cingulata

text: La Scolopendre méditerranéenne (Scolopendra cingulata) est une espèce de myriapodes chilopodes de la famille des Scolopendridae, du genre "Scolopendra".


title: Scolopendra cingulata

text: "Scolopendra cingulata" peut atteindre une longueur de ( en moyenne). Sa couleur varie d'une région à l'autre ; les derniers segments vers l'arrière sont d'ordinaire plus foncés, ce qui fait paraître ces animaux tigrés. Mais pour les différencier des autres espèces, il faut examiner leurs parties génitales.


title: Scolopendra cingulata

text: Elle est répandue sur tout le contour de la mer Méditerranée, du Portugal aux rivages de la mer Noire. Elle est absente au nord des Alpes. Les six autres espèces européennes sont elles aussi visiblement confinées à une aire géographique qui leur est propre :


title: Scolopendra cingulata

text: "Scolopendra cingulata" est un prédateur nocturne qui se nourrit non seulement d'insectes, mais aussi parfois de petits vertébrés comme de jeunes lézards. Le jour, elle se dissimule généralement sous de grandes pierres et dans les crevasses du sol desséché, où elle se protège de la chaleur et de la déshydratation. Pour cette raison, on la trouvera le plus souvent dans les paysages ouverts et rocailleux. Bien que ces animaux soient présents dans de nombreux biotopes, il est difficile de les dénicher sans les conseils d'une personne expérimentée. On peut aussi la trouver dans les maisons mais de façon très rare.


title: Scolopendra cingulata

text: À la saison de reproduction, la femelle construit une cavité et ensuite pond les œufs, qu'elle protège de son corps.


title: Scolopendra cingulata

text: L'espèce "Scolopendra cingulata" a été décrite par l'entomologiste français Pierre-André Latreille en 1789.


title: Scolopendra cingulata

text: Comme d'autres espèces du genre "Scolopendra", elle fait partie du petit nombre d'invertébrés à attaquer lorsqu'elle est menacée. Son venin n'est toutefois pas dangereux pour l'homme, contrairement aux autres espèces. Cependant, sa morsure est particulièrement douloureuse. Aussi faut-il toujours lui laisser la possibilité de s'enfuir, lorsqu'on en trouve une lors d'une exploration.


title: Michael Dorris

text: Michael Anthony Dorris, né le à Louisville dans le Kentucky et mort le à Concord dans le New Hampshire est un auteur américain issu de la Renaissance amérindienne.


title: Michael Dorris

text: Michael Anthony Dorris est né le de parents d'origines française, amérindienne modoc et irlandaise. Il grandit au Kentucky, à Tacoma, Washington et dans plusieurs réserves indiennes de la Côte Nord du Pacifique, aux États-Unis.


title: Michael Dorris

text: En 1971, il fut le premier homme célibataire des États-Unis à adopter un enfant. Son fils adoptif, Reynold Abel, avait une maladie due à l'alcoolisme de sa mère biologique pendant la grossesse et Michael se battit pendant des années pour tâcher de comprendre et de combattre ce fléau. Il adopta ensuite deux autres enfants, Jeffrey Sava en 1974 et Madeline Hannal en 1976.


title: Michael Dorris

text: Il rencontra Louise Erdrich au Dartmouth College, où ils enseignaient tous les deux, et ils se marièrent en 1981. Louise adopta les trois enfants de Michael, avant qu'ils n'en aient trois autres, Persia Andromeda, Pallas Antigone et Aza Marion. Louise et Michael contribuèrent réciproquement au travail l'un de l'autre jusque dans les années 1990 et écrivirent ensemble sous le pseudonyme de Milou North. En 1991 Reynold Abel mourut après avoir été renversé par une voiture et en 1995 le couple fut accusé par l'un de leurs fils d'abus sexuels, sans qu'on sache si c'était vrai ou pas. Ils se séparèrent et entamèrent une procédure de divorce peu de temps après. Louise clama que Michael avait été dépressif dès la deuxième année de leur mariage. Peu avant sa mort, des accusations affirmèrent qu'il était possible qu'il eût abusé sexuellement d'une de ses filles, sans qu'aucune preuve ne soit réellement apportée et malgré ses déclarations d'innocence. Il se suicida le par absorption d'un mélange de drogues et d'alcool.


title: Vieil Yssel

text: Le Vieil Yssel (en allemand : "Alte Issel", en bas-saxon : "Olde Iessel", en néerlandais : "Oude IJssel") est un affluent de l'Yssel. La source et le cours supérieur du Vieil Yssel se trouvent en Allemagne, en Rhénanie-du-Nord-Westphalie ; aux Pays-Bas, le Vieil Yssel traverse la province du Gueldre, avant de se jeter dans l'IJssel à Doesburg.


title: Vieil Yssel

text: Autrefois, le cours du Vieil Yssel se trouvait plus vers le sud. Historiquement, le Vieil Yssel constitue le cours supérieur de l'Yssel, jusqu'à ce que l'Yssel soit relié au Rhin, peut-être à l'époque romaine.


title: Vieil Yssel

text: Le Vieil Yssel naît sous le nom dIssel, à une hauteur de au-dessus du Normalnull, dans la commune de Raesfeld près de Borken. Ensuite, la rivière coule vers le sud-ouest, à travers le parc naturel du Hohe Mark vers Wesel, où elle dessine une courbe vers le nord-ouest. En passant par Hamminkeln, Isselburg et Anholt, elle atteint la frontière néerlandaise.


title: Vieil Yssel

text: Le cours supérieur, depuis sa source jusqu'au pont Möllmannsbrücke, est appelé "Westfälische Issel" ("Issel westphalien"). De là jusqu'à Lackhausen (commune de Wesel), on l'appelle "Obere Issel" ("Issel supérieur"), puis de là jusqu'à l'embouchure de la Kleine Issel, "Mittlere Issel" ("Issel moyen"). De là à la frontière néerlandaise, la rivière est appelée "Untere Issel" ("Issel inférieur").


title: Vieil Yssel

text: La surface du bassin versant côté allemand est de . La longueur de l'Issel allemand est d'environ .


title: Vieil Yssel

text: La rivière passe la frontière près de Gendringen, dans la région naturelle de l'Achterhoek. Elle traverse les communes d'Oude IJsselstreek, Doetinchem, Bronckhorst et Doesburg. À Doesburg, le Vieil Yssel se jette dans l'Yssel. De Doesburg jusqu'à Doetinchem, la rivière est accessible à la navigation fluviale.Le long du Vieil Yssel on trouve beaucoup de gisements de minerai de fer. Dès le , la région forme le berceau de l'industrie néerlandaise du traitement du fer, et il y a eu beaucoup de fonderies le long de la rivière, par exemple à Gaanderen, Terborg et Doetinchem. De nos jours, la plupart de ces fonderies ont fermé.


title: Vieil Yssel

text: Cet article se fonde sur la traduction des articles , , et .


title: Duke Keats

text: Gordon Blanchard Keats, dit Duke Keats, (né le à Montréal au Canada - mort le ) est un joueur professionnel de hockey sur glace de la Ligue nationale de hockey. Il a évolué aux Black Hawks de Chicago, aux Bruins de Boston et chez les Cougars de Détroit.


title: Duke Keats

text: Il a été entraîneur-joueur des Cougars de Détroit en 1927.


title: Duke Keats

text: Il fut admis au temple de la renommée du hockey en 1958.


title: 500 miles d'Indianapolis 2000

text: Les 500 miles d'Indianapolis 2000, disputés le sur l'Indianapolis Motor Speedway, ont été remportés par le pilote colombien Juan Pablo Montoya sur une G-Force-Aurora de l'écurie Chip Ganassi Racing.


title: 500 miles d'Indianapolis 2000

text: La pole a été réalisée par Greg Ray à la moyenne de . Il s'agit également du chrono le plus rapide des qualifications.


title: 500 miles d'Indianapolis 2000

text: Un (R) indique que le pilote était éligible au trophée du "Rookie of the Year" (meilleur débutant de l'année), attribué à Juan Pablo Montoya.


title: Georges Bout

text: Georges Bout est un footballeur français né le à Annezin (Pas-de-Calais) et mort le à Morlaix (Finistère). Joueur de grand gabarit (1,80m. 77 kg), il était défenseur.


title: Niklas Sundin

text: Niklas Sundin ( - ) est un guitariste suédois, né à Göteborg. Il est le guitariste des groupes "Dark Tranquillity" et "Laethora". De plus, il a écrit les paroles de l'album Skydancer de "Dark Tranquillity" ainsi que celles des trois premiers albums d"'In Flames", à partir des idées d'Anders Fridén, et il a traduit du suédois à l'anglais les paroles de l'album "Colony", du même groupe.


title: Niklas Sundin

text: Sundin est aussi le propriétaire de "Cabin Fever Media", un studio qui créé les pochettes ainsi que les livrets des albums et DVD de plusieurs groupes de metal, comme Kryptos, Arch Enemy, In Flames, Sentenced, ainsi que ceux de ses propres groupes.


title: Tourments (film, 1953)

text: Tourments, souvent désigné sous son titre original Él (littéralement « Lui »), est un film mexicain réalisé par Luis Buñuel, sorti en 1953, qui montre le développement d'un délire paranoïaque de jalousie chez un homme marié.


title: Tourments (film, 1953)

text: La jeune Gloria rencontre par hasard le riche Francisco Galván à la messe. Il tombe amoureux d'elle et la convainc de l'épouser. Elle ne tarde cependant pas à découvrir, dès le voyage de noces, qu'il est atteint d'une jalousie maladive et de paranoïa. Ainsi, il passe des aiguilles dans les serrures au cas où des curieux les épieraient.


title: Tourments (film, 1953)

text: Mais ce n'est que le début, et la vie de Gloria va devenir un calvaire… Le film a été présenté en sélection officielle en compétition au Festival de Cannes 1953.


title: Chill du Colorado

text: Le Chill du Colorado (en anglais : "Colorado Chill") est une franchise de basket-ball féminin de la ville de Loveland, Colorado, appartenant à la NWBL. La franchise ne disputera pas la saison 2007 de la NWBL, estimant que la ligue est trop instable.


title: Ned Harkness

text: Ned Harkness (né le à Ottawa au Canada, mort le à Rochester, New York) était un entraîneur canadien de renom dans le hockey sur glace universitaire de la NCAA.


title: Ned Harkness

text: Il remporta plusieurs titres universitaires avant de prendre en main, en 1970, les Red Wings de Détroit dans la Ligue nationale de hockey. Néanmoins son passage s'est soldé par un échec : il ne remporta en effet que 12 victoires en 38 matchs joués. Il devient cependant directeur général de la franchise du Michigan de 1970 à 1974.


title: Ned Harkness

text: En 1982 Il est intronisé au Temple de la renommée des sports de Institut Polytechnique de Rensselaer.


title: Lulu.com

text: Lulu.com est une plate-forme commerciale d'auto-édition de livres.


title: Lulu.com

text: L'entreprise est fondée en 2002 par Bob Young, ancien CEO de l'entreprise Red Hat. Le fondateur voit lui-même une parenté entre la démarche de Lulu et celle des logiciels libres, secteur de Red Hat. .


title: Lulu.com

text: Sa mise en ligne est marginale durant ses premières années (55 000 ouvrages durant les deux ans et demi suivant sa création), mais en 2006, l'entreprise devient rentable, et à la moitié de l'année 2007, elle atteint un rythme de livres par mois, en même temps qu'elle imprime son millionième livre au total.


title: Lulu.com

text: L'auteur de l'ouvrage se voit proposer la mise en page de son manuscrit grâce à l'un des logiciels proposés par le site. L'auteur, qui demeure propriétaire des droits afférents au contenu de l'ouvrage, n'a rien à payer, et c'est lui-même qui fixe le prix de vente. L'ouvrage est ensuite commercialisé en ligne sur Lulu.com, mais peut être imprimé sur commande, par Lulu.com et vendu en librairie. Des extraits peuvent être consultés sur le web. À chaque nouvelle commande, le livre est délivré ou imprimé selon le desiderata. L'auteur se rémunère sur les ventes, tout comme le site, qui prélève une commission.


title: Lulu.com

text: Des services annexes de relecture sont proposés. Lulu.com a créé également un prix, le "Lulu Blooker Prize", qui est une façon de faire parler de ses éditions et de mettre en avant certains ouvrages.


title: Plan Bleu (complot)

text: Le plan Bleu est un complot anticommuniste, visant à prendre le pouvoir en France, préparé en 1946-1947. Le jugement de l'affaire du Plan bleu fut prononcé le jeudi .


title: Plan Bleu (complot)

text: Ce complot réunit d’anciens vichystes, d’anciens résistants anticommunistes et des militaires, qui obtiennent des financements d’industriels, par peur des communistes, qui tentaient alors de prendre le pouvoir en France. La crise ministérielle du tripartisme et la guerre civile grecque, provoquée par des révolutionnaires communistes aux ordres du Komintern, renforcent leur motivation.


title: Plan Bleu (complot)

text: Ses principaux dirigeants sont Roger-Luc Aurouet, dit de Mervelce, et le comte Edme de Vulpian, châtelain de Lamballe.


title: Plan Bleu (complot)

text: Georges Loustaunau-Lacau et le général de gendarmerie Maurice Guillaudot, seront arrêtés. Ils seront innocentés et libérés sans aucune suite après six mois de prison.


title: Plan Bleu (complot)

text: Le complot est découvert le 24 juin par les Renseignements généraux dans le tablier de la cheminée du château de Lamballe, et révélé par le ministre de l’intérieur, Édouard Depreux, le . Après l'exclusion du gouvernement des ministres communistes en mai, cette révélation permet de finir de souder les forces démocrates autour de la République. Les arrestations ont lieu à Lamballe et Chamalières.


title: Driss Chraïbi

text: Driss Chraïbi (en ), né le à Mazagan, maintenant El-Jadida, au Maroc, et mort le à Valence, dans le département de la Drôme, en France, est un écrivain marocain de langue française, auteur d'une vingtaine de romans. Il a également crée des émissions radiophoniques pour France Culture pendant 40 ans.


title: Driss Chraïbi

text: Connu dès son premier roman "Le Passé simple", Driss Chraïbi aborde des thèmes variés dans son œuvre : colonialisme, racisme, condition de la femme, société de consommation, Islam, Al-Andalus, Tiers monde


title: Driss Chraïbi

text: Né à El Jadida et issu d'une famille fassie, il y est élevé avant de suivre son père à Casablanca. Il fréquente l'école coranique avant d'intégrer l'école M'hammed Guessous de Rabat puis le lycée Lyautey de Casablanca.


title: Driss Chraïbi

text: Il vient à Paris en 1945 pour étudier la chimie. En 1950, il obtient son diplôme d'ingénieur, puis il exerce divers petits métiers avant de se tourner vers la littérature et le journalisme. Il produit des émissions pour France Culture, fréquente des poètes, enseigne la littérature maghrébine à l'Université Laval de Québec et se consacre à l'écriture. En 1955, il épouse Catherine Birckel avec laquelle il aura cinq enfants. En 1978, il épouse Sheena McCallion, d'origine écossaise, avec qui il aura une fille et quatre garçons.


title: Driss Chraïbi

text: Il fait une entrée fracassante sur la scène littéraire avec son premier roman, "Le Passé simple" (1954) d'une violence brutale, qui engendre une grande polémique au Maroc, alors en lutte pour son indépendance. A ceux qui lui reprochent de faire le jeu du colonisateur, il riposte dès l'année suivante avec "Les Boucs" (1955), une charge féroce contre le sort fait aux immigrés en France, parqués dans les bidonvilles, rejetés par la société.


title: Driss Chraïbi

text: "Le Passé simple" décrit la révolte d'un jeune homme contre la grande bourgeoisie marocaine et ses abus de pouvoir incarnés par son père, «le Seigneur», dans un Maroc colonisé. Le récit est organisé à la manière d'une réaction chimique. À travers la bataille introspective de ce roman par le protagoniste nommé Driss Ferdi, le lecteur assiste à une critique vive du décalage entre l'islam idéal révélé dans le Coran et la pratique hypocrite par la classe bourgeoise d'un Maroc des années 1940, des difficultés de l'intégration d'un Marocain dans la société française. Ce dernier point sera renforcé en 1962 dans la suite de ce livre, "Succession ouverte", où le même protagoniste, rendu malade par le schisme entre son identité de Marocain et son statut d'immigré en France, se voit obligé de retourner à sa terre natale pour enterrer «le Seigneur», feu son père. C'est une critique plus douce, presque mélancolique, que propose cette fois Chraïbi, mettant en relief la nouvelle réalité française du protagoniste et la reconquête d'un Maroc quitté il y a si longtemps. "Succession ouverte" pose la question qui hantera l'écrivain jusqu'à ses derniers jours : Question qu'il étend ensuite à l'ensemble du monde musulman.


title: Driss Chraïbi

text: Dans "Les Boucs", l'auteur critique le rapport de la France avec ses immigrés, travailleurs exploités qu'il qualifie de . C'est le premier livre qui évoque dans un langage haché, cru, poignant, le sort fait par le pays des Lumières aux Nord-Africains.


title: Driss Chraïbi

text: "L'Âne" (1956), dans le contexte des indépendances africaines, prédit avant tout le monde leur échec et les dictatures, .


title: Driss Chraïbi

text: "De tous les horizons", (1958) est un recueil de récits, traversés et liés par une voix, celle du père de Driss Chraïbi.


title: Driss Chraïbi

text: "La Foule" (1961), est une critique voilée du Général de Gaulle. Le héros est un imbécile qui arrive au pouvoir suprême, car, à son grand étonnement, la foule l'acclame dès qu'il ouvre la bouche.


title: Driss Chraïbi

text: Une page se tourne avec la mort de son père, Haj Fatmi Chraïbi, en 1957. L'écrivain, en exil en France, dépasse la révolte contre son père et établit un nouveau dialogue avec lui par-delà la tombe et l'océan dans "Succession ouverte".


title: Driss Chraïbi

text: Le roman suivant, "Un ami viendra vous voir" (1967) a dérouté la critique, qui n'y voit aucun lien avec les préoccupations des Marocains. Et pourtant, les affres de la société de consommation et de la télé-réalité gagneront aussi le Maroc. Encore une fois, Driss Chraïbi se révèle devancier.


title: Driss Chraïbi

text: Il renouera avec la séquence des "romans de famille" à travers "La Civilisation, ma Mère!..." (1972), tentant d'apporter une réponse aux interrogations sur le rôle de la femme marocaine. Deux fils vont aider leur mère à se libérer du carcan de la société patriarcale et à trouver sa propre voie. C'est la première fois que la question de la femme est évoquée dans la littérature marocaine.


title: Driss Chraïbi

text: Changement de thématique à nouveau avec "Mort au Canada" (1975), un roman intimiste bâti comme une symphonie musicale. Le temps de cette partition, le protagoniste n'est point écrivain, mais musicien.


title: Driss Chraïbi

text: Le retour au Maroc s'annonce avec "Une enquête au pays" (1981), où son héros et alter-ego, l'Inspecteur Ali, fait sa première apparition. Ici, il part en mission officielle ... au fin fond de l'Atlas marocain! Deux mondes que tout oppose: ville et montagne, l'appareil de l'État et la fière tribu berbère.


title: Driss Chraïbi

text: Viennent ensuite "La Mère du printemps" (1982) et "Naissance à l'aube" (1986). Driss Chraïbi y narre la chevauchée des cavaliers arabes venus apporter l'islam en Ifrikiya, le Maghreb d'antan. Si les Berbères vont adopter l'islam, ils sauront aussi préserver leur identité, à travers leur chef, Azwaw Aït Yafelman. Lequel, sous le nom de l'Iman Filali, sera témoin de la conquête de l'Andalousie par le général Tariq Ibn Ziyad. Un monde où Arabes, Berbères, Juifs vivent côte à côte à la recherche de l'idéal. Mais cette ère utopique ne va pas perdurer.


title: Driss Chraïbi

text: "L’inspecteur Ali" (1991), rédigé après un séjour au Maroc de 1986 à 1988, raconte, de façon humoristique, la rencontre de deux cultures, vue à travers le narrateur, Brahim O'Rourke, qui reçoit ses beaux-parents, venus d’Écosse. Écrivain de polars à succès, dont le héros n'est autre que l'omniprésent Inspecteur Ali, Brahim aspire à écrire un roman plus profond, "Le deuxième Passé simple". Une réflexion sur le processus et le sens même de l'écriture.


title: Driss Chraïbi

text: Après dix ans de gestation, Driss Chraïbi publiera, en effet, "L'Homme du Livre" (1994), ouvrage qu'il décrit comme . Le héros n'est autre que le prophète de l'Islam, Mohammed, pendant les trois jours qui ont précédé la Révélation. Ici, le roman côtoie la poésie et le sacré. On voit un homme seul face à lui-même, luttant pour accéder à la Vérité. Le livre s'achève au moment où la Révélation s'annonce.


title: Driss Chraïbi

text: Retour à la série policière des enquêtes ayant pour héros l'inspecteur Ali, qui se poursuivra avec "Une place au soleil" (1993), "L’Inspecteur Ali à Trinity College" (1996) et "L'Inspecteur Ali et la C.I.A." (1997). L'inspecteur continue à mener ses enquêtes décapantes, hors normes, au Maroc, puis à l'étranger. Ainsi, à travers ce qui semble être des polars, l'auteur dénonce les travers du Maroc et de l'Occident sur un ton plus ironique.


title: Driss Chraïbi

text: Enfin viennent les Mémoires. "Vu, lu, entendu" (1998) décrit l'enfance de l'écrivain au Maroc, le colonialisme, le lycée français, la Deuxième Guerre mondiale, l'arrivée des Américains à Casablanca pour s'achever sur son arrivée en France. Il en profite pour remettre les pendules à l'heure concernant la relation avec son père qu'une certaine lecture à sens unique du "Passé simple" a toujours supposé et enseigné.


title: Driss Chraïbi

text: Dans le deuxième volet des Mémoires, "Le Monde à côté" (2001), il raconte sa vie d'écrivain et sa vie privée d'une façon apaisée.


title: Driss Chraïbi

text: Son ultime livre, "L'Homme qui venait du passé" (2004), est une nouvelle enquête de l'inspecteur Ali, sur la mort imaginée d'Oussama Ben Laden à Marrakech, dont les ramifications seront à l'échelle planétaire. Il y tente une dernière fois de répondre à sa question fondamentale: Le livre s'achève en forme de question ouverte. Qui, de l'auteur ou de l'inspecteur Ali, aurait tué l'autre ? Driss Chraïbi s'éteint à 80 ans, le dimanche , dans la Drôme, où il résidait depuis 1988. Il emporte avec lui le secret du livre qu'il était en train d'écrire. Il repose désormais à Casablanca, au Cimetière des Chouhada, à côté de son père comme il le souhaitait.


title: Driss Chraïbi

text: Prix littéraires et distinctions


title: Driss Chraïbi

text: Driss Chraïbi a reçu de nombreux prix littéraires, dont celui de l'Afrique méditerranéenne pour l'ensemble de son oeuvre en 1973, le prix de l'Amitié franco-arabe en 1981 et le prix Mondello pour la traduction de "Naissance à l'aube" en Italie". Nascita all'alba," Edizioni Lavoro, 1987.


title: Driss Chraïbi

text: Réf : https://www.lemonde.fr/disparitions/article/2007/04/04/driss-chraibi-ecrivain-marocain_891743_3382.html


title: Driss Chraïbi

text: Il fut nommé Chevalier dans l'Ordre des Arts et des Lettres, le 10 février 1986, en reconnaissance de sa contribution à la culture francophone.


title: Driss Chraïbi

text: Réf : https://www.siv.archives-nationales.culture.gouv.fr/siv/rechercheconsultation/recherche/ir/rechercheGeneralisteResultat.action?formCaller=GENERALISTE&searchText=Driss+CHRAIBI


title: Driss Chraïbi

text: Source primaire : Ayants droit de Driss Chraïbi


title: Driss Chraïbi

text: Réf : https://www.zulma.fr/contributeurs/sheena-chraibi/


title: Waxiang

text: Le waxiang () ou xianghua (, ) est un dialecte non classifié du chinois. Il est parlé dans l'ouest de la province du Hunan en République populaire de Chine. Il voisine la zone où est parlée au nord le mandarin (mandarin du sud-ouest) et le xiangyu (湘语/湘語) au sud.


title: Himalia (mythologie)

text: Dans la mythologie grecque, Himalia (en grec ancien / "Himalia") est une nymphe de Rhodes.


title: Himalia (mythologie)

text: Elle est uniquement attestée chez Diodore de Sicile et peut être rapprochée d'une autre nymphe rhodienne, Halia, citée juste avant elle. Elle est séduite par Zeus et lui donne trois fils, Spartée, Cronios et Cytos.Page Himalia dans Theoi Project.


title: 500 miles d'Indianapolis 2001

text: Les 500 miles d'Indianapolis 2001, disputés le sur l'Indianapolis Motor Speedway, ont été remportés par le pilote brésilien Hélio Castroneves sur une Dallara-Aurora de l'écurie Penske Racing.


title: 500 miles d'Indianapolis 2001

text: La pole a été réalisée par Scott Sharp à la moyenne de . Il s'agit également du chrono le plus rapide des qualifications.


title: 500 miles d'Indianapolis 2001

text: Un (R) indique que le pilote était éligible au trophée du "Rookie of the Year" (meilleur débutant de l'année), attribué à Hélio Castroneves.


title: Refroidissement à azote liquide

text: Le refroidissement à azote liquide est un système de refroidissement de matériel informatique, où de l'azote liquide est utilisé afin de refroidir le microprocesseur par exemple.


title: Refroidissement à azote liquide

text: Afin d'atteindre des températures extrêmes pour refroidir par exemple le microprocesseur d'un ordinateur, dans le cadre d'extreme cooling, de l'azote liquide (gaz diazote à l'état liquide, à une température de ) est chargé d'extraire la chaleur du microprocesseur et donc de refroidir ce dernier à des températures de l'ordre de -150 à .


title: Refroidissement à azote liquide

text: Des godets, généralement en cuivre, sont placés sur les éléments à refroidir. Ils sont recouverts de mousse afin d'éviter au maximum la condensation et l'apparition de glace sur les godets de refroidissement dues à l'humidité de l'air. De l'azote liquide est alors versé dans ces godets, et la descente en température s'effectue.


title: Miya Shinma

text: Shinma est une artiste parfumeuse japonaise née en 1970 au Japon.


title: Vinje

text: Vinje est une commune de Norvège, située dans le comté ("fylke") du Telemark. Elle borde les communes de Nore et Uvdal au nord, Tinn et Seljord à l'est, Suldal, Odda et Ullensvang à l'ouest.


title: Vinje

text: Vinje est la seule commune norvégienne qui borde quatre comtés ("fylker").


title: Vinje

text: Vinje compte 3 684 habitants au .


title: Vinje

text: Vinje s'étend sur 3 117 km. Son point culminant est "Nupsegga" (1 674 m).


title: Vinje

text: Une partie de la commune fait partie du parc national de Hardangervidda.


title: Vinje

text: Le maire de Vinje est Monsieur Arne Vinje (SV - Extrême Gauche).


title: Vinje

text: Le principal employeur de Vinje est la mairie. Près de 40 % de la population active travaille pour l'administration.


title: Doug Barkley

text: Norman Douglas Barkley, dit Doug Barkley, (né le à Lethbridge au Canada) est un défenseur de hockey sur glace devenu entraîneur. Il a notamment évolué dans la Ligue nationale de hockey avec les Black Hawks de Chicago et les Red Wings de Détroit.


title: Doug Barkley

text: Il est devenu entraîneur chef des Red Wings en 1971 et en 1976. Sa fiche statistique est de 20 victoires, 46 défaites et 11 matchs nuls.


title: 500 miles d'Indianapolis 2002

text: Les 500 miles d'Indianapolis 2002, disputés le sur l'Indianapolis Motor Speedway, ont été remportés par le pilote brésilien Hélio Castroneves sur une Dallara-Chevrolet de l'écurie Penske Racing.


title: 500 miles d'Indianapolis 2002

text: La pole a été réalisée par Bruno Junqueira à la moyenne de . Il s'agit également du chrono le plus rapide des qualifications.


title: 500 miles d'Indianapolis 2002

text: Un (R) indique que le pilote était éligible au trophée du "Rookie of the Year" (meilleur débutant de l'année), attribué à Alex Barron et Tomas Scheckter.


title: 500 miles d'Indianapolis 2002

text: Dans les tout derniers tours, à la lutte pour la première place avec Hélio Castroneves, Paul Tracy parvient à le dépasser juste au moment où le crash de Laurent Redon provoque une neutralisation. Estimant que le dépassement a eu lieu après que les lumières jaunes symbolisant la neutralisation ne s'allument, les commissaires relèguent Tracy en deuxième place et offrent de fait la victoire à Hélio Castroneves. Le Team Green (l'écurie de Paul Tracy) fait appel de cette décision, mais au mois de juillet suivant, les officiels confirment la victoire de Castroneves.  La polémique autour de cette décision est à remettre dans le contexte de la rivalité CART/IRL. Lors des éditions 2000 et 2001 de l'Indy 500 (épreuve du championnat IRL), les concurrents réguliers de l'IRL avaient été nettement battus par ceux en provenance du CART, jetant le discrédit sur le niveau du championnat IRL. Ceux qui estiment injuste cette décision font valoir que l'IRL avait donc plutôt intérêt à trancher en faveur de l'un des siens (pilote CART lors de sa première victoire à Indianapolis en 2001, Castroneves était en 2002 un pilote IRL à temps complet, tandis que Tracy était lui un pilote CART).  L'arrivée de l'édition 2002 est la plus controversée depuis l'imbroglio B.Unser-Andretti de 1981


title: Sans tambour ni trompette (film, 1959)

text: Sans tambour ni trompette (titre original allemand : "") est un film franco-allemand réalisé par Helmut Käutner en 1959, tiré du livre de Jean L'Hôte "Un dimanche au champ d'honneur".


title: Sans tambour ni trompette (film, 1959)

text: Durant la guerre franco-prussienne de 1870, aux environs de Sedan, on demande à un soldat français (Léon Richard), qui fait partie d'une troupe qui se repose dans un bois, d'aller chercher de l'eau. Arrivé près d'une rivière, il en profite pour se baigner ; une fois à l'intérieur, il rencontre un soldat prussien (Fritz), et, après quelques échanges, ils finissent par s'entendre. Mais, en sortant, ils inversent leurs uniformes, qui se ressemblent, et se voient séparés de leurs troupes.Le film a été tourné, en partie, au château de Vigny; film UFA en Agfacolor.


title: Francesca Ferri

text: Francesca Ferri, née en 1967, est une illustratrice italienne qui écrit des livres pour les enfants en bas âge (moins de 3 ans).


title: Limes de Germanie

text: Le limes de Germanie supérieure et de Rhétie matérialisait la frontière extérieure de l'Empire romain sur une longueur de entre le Rhin à Rheinbrohl et le Danube à Ratisbone. Il est classé au patrimoine mondial de l'UNESCO depuis 2005. Cette fortification devait protéger l'empire entre la fin du premier et le milieu du troisième siècle de notre ère. C'était un mur essentiellement constitué de palissades, de fossés et de tours de guet, accompagné d'une infrastructure de forts, de bâtiments et de diverses routes à travers les forêts de cette région. Après les graves assauts répétés des Germains autour de l'an 260, les Romains ont finalement renoncé à ce territoire et se sont rétractés sur les rives gauche du Rhin et droite du Danube, car les fleuves constituaient une frontière plus facile à défendre.


title: Limes de Germanie

text: La raison d’être du limes a fini par être oubliée avec le temps: De là les vielles appellations populaires de mur du diable et "Pfahlgraben" (fossé de palissades) en allemand.


title: Limes de Germanie

text: Le limes de Germanie inférieure correspondait à la frontière entre la province romaine de Germanie inférieure et le territoire de Germanie (Germania magna), qui était occupé par les peuples germaniques. Il séparait les parties à gauche du Rhin y compris les actuels Pays-Bas (qui faisaient partie de l'Empire romain) des territoires à droite du Rhin, qui n'étaient alors que partiellement contrôlés par les Romains. Le limes de Germanie inférieure ne comprenait pas de mur, car il était formé par le fleuve. Il est classé au patrimoine de l'UNESCO en 2021.


title: Limes de Germanie

text: Le tracé du limes de Germanie supérieure et de Rhétie suit rarement les limites physiques que sont les cours d'eau et les lignes de crête, sauf sur un court tronçon qui passe sur le Main (Camp romain d'Obernburg).


title: Limes de Germanie

text: Les limes romains n'avaient sans doute pas exclusivement une fonction défensive, et n'avaient pas pour objet de rendre la frontière infranchissable. Les recherches récentes laissent penser qu'ils devaient également marquer vis-à-vis de l'intérieur la limite des espaces dans lesquels l'Empire assurait la sécurité. Rome étendait son influence bien au-delà, et les échanges commerciaux étaient importants. On assistait même parfois à l'installation de légionnaires au-delà du limes ou au recrutement d'auxiliaires germains. Certains chercheurs pensent que le limes aurait pu servir de rempart pour empêcher l'immigration illégale, et ils le comparent au système de clôture le long de la frontière américano-mexicaine.


title: Limes de Germanie

text: On voit encore des vestiges du limes entre Abensberg en Bavière et la région de Cologne. À Dinkelsbühl, le Musée du Limes d'Aalen expose la présence romaine au travers d'un camp de cavaliers avec des animations pédagogiques. Une tour reconstruite se trouve à Kastell Zugmantel, une porte et un pan de mur à Saalburg. Il y a aussi le musée de découverte « RömerWelt » sur le Caput Limitis (le début du limes de Germanie supérieure et de Rhétie) à Rheinbrohl.


title: Seljord

text: Seljord est une commune de Norvège, située dans le comté ("fylke") du Telemark. Elle borde les communes de Tinn au nord, Hjartdal, Notodden et Bø à l'est, Tokke et Vinje à l'ouest.


title: Seljord

text: Seljord compte habitants au .


title: Seljord

text: Seljord s'étend sur . Son point culminant est "Brattefjell" ().


title: Seljord

text: Le maire de Seljord est Monsieur John Kleivstaul (Senterpartiet - Parti Centriste, Agrarien).


title: Seljord

text: Seljord se trouve au bord du lac de Seljord qui, selon la légende, abrite un monstre marin qui attire beaucoup de touristes.


title: Seljord

text: La foire agricole "Dyrsku'n" existe depuis 1866 et attire 60 à visiteurs le second week-end de septembre.


title: Legacy de San Francisco

text: Le Legacy de San Francisco (en anglais : "San Francisco Legacy") est une franchise de basket-ball féminin de la ville de Oakland, appartenant à la NWBL.


title: Legacy de San Francisco

text: La franchise a été créée en 2001 sous le nom de Legacy de Kansas City, avant de déménager en 2003 et devenir le Fury du Tennessee. Nouveau déménagement en 2004, direction le Texas, sous le nom de Fury de Dallas. En 2006, la franchise profite du changement de ville pour reprendre le nom de Legacy et s'installe à Oakland sous le nom de Legacy de San Francisco.


title: Sauherad

text: Sauherad est une commune de Norvège, située dans le comté ("fylke") du Telemark. Elle borde les communes de Nome au sud-ouest, Bø à l'ouest, Notodden au nord, Kongsberg à l'est et Skien au sud-est.


title: Sauherad

text: Sauherad compte habitants au .


title: Sauherad

text: Vinje s'étend sur 316 km. Son point culminant est le "Vardefjell" (815 m).


title: Sauherad

text: Le maire de Sauherad est Monsieur Hans Sundsvalen ("Arbeiderpartiet" - Parti du Travail (Norvège)).


title: 500 miles d'Indianapolis 2003

text: Les 500 miles d'Indianapolis 2003, disputés le sur l'Indianapolis Motor Speedway, ont été remportés par le pilote brésilien Gil de Ferran sur une Panoz-Toyota de l'écurie Penske Racing.


title: 500 miles d'Indianapolis 2003

text: La pole a été réalisée par Hélio Castroneves à la moyenne de . Il s'agit également du chrono le plus rapide des qualifications.


title: 500 miles d'Indianapolis 2003

text: Un (R) indique que le pilote était éligible au trophée du "Rookie of the Year" (meilleur débutant de l'année), attribué à Toranosuke Takagi.


title: Stealth de Houston

text: Le Stealth de Houston (en anglais : "Houston Stealth") était une franchise de basket-ball féminin de la ville de Houston, appartenant à la NWBL. La franchise a disparu en 2004.


title: Stealth de Houston

text: La franchise a disputé simplement 3 saisons dans la ligue, remportant 2 titres par la même occasion.


title: Retournement final

text: Un retournement final ou "twist" final (de l'anglais "") est une structure narrative utilisée le plus souvent au cinéma dans laquelle une fin inattendue amène le spectateur à voir l'histoire sous un angle différent et le pousse vers une nouvelle interprétation de l'ensemble. Cette technique appartient au renversement de situation propre à toute mise en scène.


title: Retournement final

text: L'intérêt d'un retournement final est le fait que le spectateur ne s'y attend pas, et se retrouve estomaqué lors de la révélation, bien que parfois, le réalisateur parsème des indices tout au long du film. Ce procédé scénaristique peut s'apparenter au coup de théâtre, "deus ex machina", chutes et autres principes littéraires.


title: Retournement final

text: Le retournement final peut ainsi être le fruit d'une narration tronquée, dont un exemple littéraire pourrait être "Le Meurtre de Roger Ackroyd". L'un des premiers films à utiliser cette technique est "Le Grand Alibi", film d'Alfred Hitchcock narrant les suites d'un meurtre retracé dans un "flashback" qui s'avèrera mensonger. La révélation du véritable déroulement de la scène du meurtre constitue ainsi le retournement final. Paradoxalement, ce faux "flashback", qui fut en son temps décrié comme une erreur de réalisation, est maintenant couramment utilisé dans des films tels que "Usual Suspects".


title: Retournement final

text: À la sortie de "Psychose", Hitchcock théorisa l'impact publicitaire du retournement final en demandant aux spectateurs de ne pas raconter la fin à leurs amis.


title: Retournement final

text: L’utilisation du retournement final est assez rare dans l’histoire du cinéma. Ce n'est que depuis la décennie 1990 que ce style narratif abonde, ce qui va de pair avec la réception enthousiaste du public. On citera entre autres Christopher Nolan ("Memento", "Le Prestige", "Inception") et M. Night Shyamalan notamment au travers de ses films, " Incassable", "Le Village", ou encore "Sixième Sens".


title: Retournement final

text: Toutefois, devant le succès du procédé, .


title: Retournement final

text: La saga "Saw" est connue pour contenir un retournement final dans chacun de ses films. En effet, la saga contient de nombreuses intrigues et personnages, et aucun détail n'est laissé au hasard. Par exemple, le docteur Lawrence Gordon est un personnage qui disparaîtra à la fin de "Saw", et dont on ignorera durant toute la saga ce qu'il est devenu, jusqu'à la révélation finale de "" (soit six chapitres après le premier "Saw"). Lors de ce retournement final, on s’apercevra que de nombreux indices sur son existence avaient été laissés dans chaque épisode. Mais, si pour le premier film le spectateur ne s'y attendait pas nécessairement, pour les suites la surprise était moindre, car même si les "twists" finaux restent difficilement devinables, le public s'attend toujours à en voir un.


title: Retournement final

text: La technique du "twist" final a également été utilisée dans plusieurs séries télévisées comme "Alias", "Alfred Hitchcock présente", et surtout "La Quatrième Dimension", la série à chutes par excellence. En effet, dans cette anthologie télévisée, la chute finale des épisodes est souvent une manière d'interpeller le spectateur qui revoit tout l'épisode d'un autre œil et réfléchit quant à sa portée philosophique ou sociale (dictature de la beauté dans "L’œil de l'admirateur" ou "Portrait d'une jeune fille amoureuse", méfaits de l'alcool dans "Étape dans une petite ville", définition du réel dans "Peine capitale, etc.)


title: Retournement final

text: Dans la série télévisée "", la plupart des épisodes des trois premières saisons contiennent des flahsbacks sur les personnages principaux. Lors de l'ultime double-épisode de la troisième saison, le spectateur a l'impression de voir un flashback sur le personnage de Jack, mais il s'agit en réalité d'un "flashforward", un « anti-flashback » montrant le futur d'un personnage et non son passé. C'est un exemple emblématique de retournement de situation à la télévision.


title: Sociologie du cinéma

text: Branche de la sociologie, la sociologie du cinéma interroge le fait sociologique dans son rapport avec le cinéma.


title: Sociologie du cinéma

text: Il s'agit aussi bien de s'intéresser à ce qui motive la pratique du cinéma et explique la fréquentation cinématographique que de comprendre le caractère subjectif de la réception d'une œuvre cinématographique.


title: Sociologie du cinéma

text: Les études sur la sociologie du cinéma suivent essentiellement deux tendances : Ce champ d'étude a été regroupé par le sociologue anglais Ian Charles Jarvie selon quatre questions


title: Sociologie du cinéma

text: Les sociologues qui ont analysé l'histoire du cinéma ont traité la première (David Bordwell avec le cinéma américain, Yann Darré avec le cinéma français...).


title: Sociologie du cinéma

text: À la deuxième question, les sociologues du mouvement des Cultural studies, dont Richard Hoggart et Louis Althusser, ont tenté de montrer le lien entre culture et pouvoir. Ainsi, la façon de vivre le spectacle cinématographique ne serait pas le même en fonction de sa position dans la société. Cette vision d'un lien entre cinéma et hiérarchie sociale trouve un écho chez Pierre Bourdieu qui a publié sur la sociologie de la culture (la photographie et les musées), mais dont les travaux sont d'un apport direct à la sociologie du cinéma. Jean-Pierre Esquenazi s'intéresse à la relation entre les conditions de production des œuvres culturelles, et en particulier du cinéma et celles de son interprétation, ce qui l'a conduit à approfondir la sociologie des œuvres et celle du public. Emmanuel Ethis a notamment synthétisé ces travaux tout en approfondissant les concepts de la percpetion du temps "écranique".


title: Sociologie du cinéma

text: Parallèlement, la fréquentation cinématographique a fait l'objet d'analyses dans des études qui souvent mettent en évidence les différences selon la catégorie socioprofessionnelle, l'âge ou le sexe. Ainsi les tenants des gender studies ont analysé la différence de perception en fonction du genre sexuel.


title: Sociologie du cinéma

text: La perception du film, sujet de la troisième question, est elle aussi un sujet d'étude. Edgar Morin a travaillé sur le cinéma pour mieux décrire le fonctionnement de la conscience et l'inconscient de l'Homme. Il qualifie lui-même son livre "Le cinéma ou l'homme imaginaire" d'essai d'anthropologie. À ce titre, la perception du temps au cinéma a fait l'objet d'une enquête d'Emmanuel Ethis qui démontre que les spectateurs appliquent leur conscience intime du temps au temps de la projection.


title: Sociologie du cinéma

text: Enfin, l'évaluation des films est un sujet abordé soit directement avec le questionnement de ce qu'est un bon film (Laurent Jullier), soit indirectement via la théorie de la légitimité de Pierre Bourdieu appliquée au cinéma. D'après Georges Friedmann et Edgar Morin, le film nous apprend sur l'inconscient d'une société. Siegfried Kracauer montre par l'exemple que les films sont le reflet de la société et qu'on peut même y lire les dispositions profondes d'une nation. D'après lui, Le Cabinet du docteur Caligari (1919) annonce une société qui s'ouvre à Adolf Hitler. C'est ce qui attire des historiens comme Marc Ferro ou Shlomo Sand à analyser le cinéma et ses liens avec l'Histoire. Mais ces thèses doivent affronter l'idée, défendue par Edgar Morin, que finalement la perception que nous avons du film n'est pas une idée objective, mais le fruit d'une subjectivité propre à chaque spectateur exacerbée par les techniques de mise en scène. De fait, comme l'écrit Emmanuel Ethis dans son ouvrage L"e cinéma près de la vie", "en un peu plus d’un siècle, le cinéma est devenu sans conteste bien plus qu’une usine à fabriquer des rêves. Le cinéma façonne nos attitudes, nos comportements, nos manières d’être, voire d’être ensemble. Nos héros sur pellicule inspirent souvent nos gestes et nos répliques courageuses ou du moins, ceux qu’il nous plairait d’avoir. Même nos premiers Disney nous aident à prendre conscience très tôt de ce sentiment — l’empathie — si essentiel pour nous permettre de vivre au milieu d’autres qui nous ressemblent souvent parce qu’ils ont vu le même film que nous. C'est aussi en ce sens que le cinéma nous aide —ainsi que l’écrit Stanley Cavell — à préserver notre foi dans nos désirs d’un monde éclairé, face aux compromis que nous passons avec la manière dont le monde existe".


title: Sociologie du cinéma

text: Par sa possibilité d'accès au plus grand nombre, c'est-à-dire sans barrière culturelle ou d'instruction pour appréhender le sens des œuvres, le cinéma s'affirme parmi les arts populaires. Néanmoins, certains films se positionnent clairement sur un champ culturel plus élitiste de par les références qu'ils véhiculent ou la forme qu'ils empruntent.


title: Sociologie du cinéma

text: Par opposition aux arts et activités culturelles qui ne sont pas reproductibles ou qui se consomment individuellement, le cinéma dont la fonction est de reproduire le mouvement est par définition une culture de masse. Ainsi, les études montrent que le cinéma est « la pratique culturelle la plus populaire » (95 % des Français y sont allés au moins une fois dans leur vie).


title: Sociologie du cinéma

text: En France, les femmes fréquentent davantage le cinéma que les hommes : elles représentent 53,4 % des entrées alors qu'elles sont 51,6 % de la population française. En moyenne, les femmes vont au cinéma plus souvent (5,6 fois par an contre 5,2 fois pour les hommes).


title: Sociologie du cinéma

text: La part des plus de 35 ans a tendance à augmenter depuis plus de dix ans contrairement à l'idée que le cinéma est dominé par le jeune public. La part des plus de 35 ans est ainsi passée de 39 à 51 % entre 1993 et 2006. La fréquentation des jeunes parait diminuer chez les 20/34 (elle reste néanmoins la plus élevée avec 7,4 fois par an contre 5,4 en moyenne) ans alors qu'elle augmente chez les plus jeunes de 6 à 10 ans.


title: Sociologie du cinéma

text: La pratique cinématographique devient plus large au sein de la population touchant davantage les classes populaires et les retraités (leur part est passée de 29 à 41 % des entrées totales). C'est dans les zones rurales que la progression est la plus importante. Le développement des multiplexes y contribue. En revanche, il y a une segmentation importante des films vus par les CSP- et les CSP+. Les premiers voient prioritairement des films américains (indice 105,2 contre 88,6 pour les CSP+) alors que les seconds privilégient les films français (indice 112,9 contre 98 pour les CSP-). De même, le public des films classés art et essai est très typé : assidu, urbain (voire parisien) et sénior.


title: Sociologie du cinéma

text: Les enquêtes de Médiamétrie montrent que la fréquentation est corrélée à la part des occasionnels (de 60 à 65 % des entrées). Elle est en effet en hausse depuis le début des années 2000 expliquant l'augmentation de la fréquentation tendancielle annuelle.


title: Sociologie du cinéma

text: Le cinéma est encore une activité où les hommes sont majoritaires aux postes de décision tant industrielle (producteurs, patrons de studio) qu'artistique (réalisateurs, scénaristes).


title: Sociologie du cinéma

text: Or l'analyse des pratiques et des goûts montrent une envie et une perception différenciée entre homme et femme. C'est la base des "Gender studies". Si la fréquentation quantitative est en moyenne comparable, il est clair que public masculin et public féminin ne vont pas voir les mêmes films. D'après ces études, le regard de la spectatrice est différent et s'explique par une socialisation genrée. En effet, la plupart des films ont des héros masculins et reproduisent les canons de la société en plaçant la femme dans un rôle d'objet secondaire, fétichisés par une vision typiquement masculine. La spectatrice a le choix entre accepter ce rôle qui la maintient dans un statut d'objet pour l'homme sujet ou de s'identifier au regard masculin, ce qui revient à négliger son identité féminine.


title: Sociologie du cinéma

text: Ce constat serait une des explications du succès de la télévision qui a produit des produits typiques pour chaque public en fonction de la programmation, touchant notamment les femmes pendant la journée avec des "soap operas" qui mettent les personnages féminins au centre des intrigues.


title: Sociologie du cinéma

text: L’histoire du cinéma illustre parfaitement le combat de classe et d’image que génère l’innovation en général et la pratique culturelle en particulier. Cette approche est au centre de la théorie de la légitimité culturelle de Pierre Bourdieu. Elle défend que la pratique d'une activité culturelle dépend de son degré de légitimité et de la position sociale de ceux qui la pratiquent. Dans le cas du cinéma, cette théorie trouve un écho particulier compte tenu que les classes bourgeoise et les classes populaires l'on tour à tour mit en avant dans leur pratique et abandonné partiellement ou majoritairement. À ce titre les premières années sont particulièrement instructives de ce mouvement.


title: Sociologie du cinéma

text: Le cinéma apparaît rapidement comme une invention majeure dans le monde des loisirs. Mais, il mettra du temps à passer de la simple curiosité en proie à un certain snobisme des classes sociales élevées à celui de divertissement à vocation artistique. En fait, il faudra attendre près de trente ans que les institutions (, , ciné-clubs …) légitimant ce nouveau statut culturel soient créées et soient elles-mêmes reconnues par le milieu bourgeois. Trente ans, le temps d’une génération.


title: Sociologie du cinéma

text: Le premier spectateur de cinéma, c’est-à-dire de spectacle animé projeté en grand format, est apparu fin 1895 avec la diffusion publique des premiers films Lumière. Mais le public avait déjà fait l’expérience de l’animation de photographies. Depuis près de dix ans, des appareils divers proposaient des animations sommaires à base d’images successives donnant une impression de mouvement. Il s’agissait de boîtes permettant de visionner des images animées ; on n'en est pas encore à la projection. Malgré, une relative pauvreté tant de fonds que de forme et un mode de diffusion peu adapté à un spectacle de masse, ces boîtes magiques connurent un succès croissant en France à partir de 1894 sous l’impulsion opportuniste de Charles Pathé qui développa leur commerce jusqu’à l’arrivée du cinématographe. Ainsi, les Français purent découvrir le Kinétoscope d’Edison quelques années après les Anglais et surtout les Américains dans des foires.


title: Sociologie du cinéma

text: Ce succès resta néanmoins modeste car les films d’Edison n’étaient pas projetés, mais visible à travers une lucarne située en haut d’une boîte en bois de un mètre cinquante de haut. La mise en place de quatre lucanes sur chaque appareil permis de quadrupler l’audience, mais elle n’avait évidemment rien à voir avec ce que permet la projection.


title: Sociologie du cinéma

text: En France, en Allemagne et aux États-Unis, des techniciens développaient parallèlement aux frères Lumière des projecteurs d’images, mais ils restèrent au niveau du prototype brevetés et présentés au monde scientifique. Les visiteurs du musée Grévin pouvaient néanmoins dès 1892 visionner un spectacle d’images animées et projetées d’un quart d’heure.


title: Sociologie du cinéma

text: L’invention des frères Lumière, Auguste et Louis, donna lieu à une première projection le , un mois après le dépôt de leurs brevets pour « un nouvel appareil servant à l’obtention et à la vision d’épreuves chronophotographiques ». Mais ce n’est pas un spectacle public, mais seulement une projection dans le cadre d’un séminaire professionnel sur l’industrie photographique. Y assistent donc uniquement des industriels et des scientifiques. La projection n’est d’ailleurs pas annoncée sur le programme de la séance. Parmi les films présentés, "La Sortie des usines Lumière" déjà. La réaction de cet auditoire particulier fut très positive et le directeur du théâtre des Folies Bergère et celui du théâtre Robert-Houdin (Georges Méliès) qui y assistèrent auraient même proposé à Antoine Lumière, père des deux célèbre frères, de racheter la machine. La famille Lumière refusa préférant l’exploiter seul, mais elle n’était pas convaincue néanmoins du succès de son invention qu’elle percevait comme un objet de curiosité dont l’époque était friande. Ainsi, à cette première présentation, aucun des deux frères ne daigna venir, peu conscient de l’aspect historique de cette première projection.


title: Sociologie du cinéma

text: Le , le grand public a la possibilité pour la première fois d’assister à une projection cinématographique des frères Lumière. Dans une salle d’une trentaine de places située sur les Grands Boulevard à Paris et habituellement louée pour des fêtes familiales, les premiers visiteurs découvrent une dizaine de films. On parle alors de vue ou prise de vue car il s’agit de plan fixe unique ressemblant à une photographie animée. Ce jour-là, les spectateurs sont peu nombreux à se retrouver au 14 boulevard des Capucines, dans la salle du sous-sol du Grand Café, trente-trois le premier jour. En effet, les Parisiens passant dans ce quartier mondain sont essentiellement occupés à la préparation du réveillon. Déjà des affiches annoncent le spectacle comme au théâtre, mais l’aménagement de la salle est plus rudimentaire avec d’un côté la toile tendue et de l’autre le projecteur à manivelle caché derrière un drap de velours. Les premiers spectateurs sont surtout des curieux opportunistes tentés par ce spectacle court (les séances ne durent qu’un quart d’heure). Parmi les films présentés, on trouve en ouverture la fameuse sortie des usines Lumière. Cette vue s’apparente à un film non fictionnel mais il s’agit d’une vue différente du film présenté en mars de la même année. Les frères Lumière ont donc retourné la scène sans doute pour en améliorer l’esthétique. L’analyse des mouvements de la population et de la synchronisation pour tenir sur une bobine de moins d’une minute laisse à penser que l’on est proche de la fiction ou du moins de la reconstitution. Les autres vues alternent les scènes de vie ("Le Goûter de bébé", "La Pêche des poissons rouges", "La Rue de la République à Lyon") et les plans originaux ("Soldats au manège", "M. Lumière et le jongleur Treuvey jouant aux cartes"). "L'Arroseur arrosé" était la seule fiction proposée et le restera plusieurs mois. En tout cas, le public, impressionné, réagit très favorablement et le bouche-à-oreille fonctionne rapidement. On évoque l’émotion ressentie en voyant "L'Arrivée d'un train en gare de La Ciotat" (qui sera rajouté au programme le ) qui, filmé de face décalé de 45 degrés, donne le sentiment que la locomotive fonce sur les spectateurs. La légende dit que les plus sensibles ont pris peur. Il ne fait pas de doute que ces images, aussi simples que peu contrastés qu’elles aient été, devaient être particulièrement impressionnantes. C’était non seulement une prouesse technique, mais aussi une nouvelle façon de montrer la fiction et la réalité.


title: Sociologie du cinéma

text: La clientèle est au début bourgeoise du fait de l’emplacement de la salle, mais surtout du prix de la place. Bien que court, le spectacle est proposé pour un franc de l’époque, soit environ trois euros d’aujourd’hui. La salle du Grand Café voit sa capacité d’accueil tripler et la recette atteint deux mille francs par jour alors que la location de la salle n’est que de trente francs.


title: Sociologie du cinéma

text: Le succès étant au rendez-vous, les frères Lumière vont faire tourner leur invention dans toute la France. Elle est perçue comme une attraction. D’abord pour les riches (un magasin de la rue Clignancourt, les Galeries Dufayel, fréquenté par une clientèle aisée, en fait dès 1896 un produit d’appel pour attirer les mères de famille avec enfants), puis par un public nettement plus populaire.


title: Sociologie du cinéma

text: Afin de toucher une population moins aisée, le prix du billet est diminué de moitié alors que les séances sont allongées. Les Lyonnais, les niçois, les Bordelais et les Marseillais découvrent l’invention en janvier et . Il s’agit de projection de notoriété qui assoit le succès du cinématographe. Les salles sédentaires prévues pour une exploitation continue font leur apparition à partir de fin mars 1896 sous l’impulsion des frères Lumière, puis d’autres dont George Méliès qui achètent des appareils concurrents d’origine anglaise ou américaine. Les salles Lumière avertissent les passants sur leurs affiches : « Méfiez-vous des contrefaçons ».


title: Sociologie du cinéma

text: Entre 1897 et 1909, le cinéma est considéré comme une attraction populaire, situation officialisée par son statut de « spectacle de curiosités » qui le soumet à autorisation municipale en 1909, contrairement au théâtre. En effet, progressivement, le public devient plus populaire et la bourgeoisie qui l’a initialement célébré va rapidement s’en détacher. Plusieurs facteurs sont à l’origine de cette évolution rapide qui pénalisera l’industrie du cinéma (les premiers réalisateurs et opérateurs sont des professionnels refusés dans les autres arts) et orientera le contenu des films (des comédies).


title: Sociologie du cinéma

text: Tout d’abord, ces spectacles font l’objet d’un rejet au même titre que de nombreuses inventions ou mouvements culturels par une grande catégorie d’intellectuels (le romantisme en littérature, l’impressionnisme en peinture). L’intelligentsia de l’époque n’est pas prête à faire honneur à des prises de vue qui reflètent froidement la réalité sans âme. Les films de l’époque sont encore très proches du théâtre filmé sans pour autant en offrir les textes et l’authenticité. Ce rejet trouve un écho auprès de la bonne société qui voit dans le progrès une remise en cause des équilibres sociaux et donc de sa position. Ce mouvement s’intensifie avec le développement du nombre de lieu de projection.


title: Sociologie du cinéma

text: Ensuite, la démocratisation du cinéma va se faire par l’entremise d’un réseau peu valorisé. En effet, le développement des salles de cinéma dans les grandes villes est lent. Les projections par des commerçants et directeurs de théâtre en complément de leur activité principale se multiplient, mais c’est le monde forain qui va contribuer à sa renommée dans les provinces les plus reculées. En 1896, il y a une dizaine de forains qui parcourt la France et une quarantaine deux ans plus tard. L’église participe également au mouvement de démocratisation du cinéma à partir de 1902 pour attirer les fidèles. En 1904, "le Fascinateur", mensuel de la centrale Catholique, écrit : « nous ne dirons rien ici des controverses auxquelles elle a donné lieu ; les projections dans les églises, condamnés au début, comptent aujourd’hui des champions ardents » . La projection dans les églises sera même courante à partir de 1909. La qualité de l’image est souvent déficiente avec une pellicule souvent très usée et des films fragilisés, mais le spectacle est des plus saisissants pour une population qui ne bénéficie pas encore de l’électricité (son expansion date de dix ans plus tard). Ces démonstrations ne donnaient pas au public une image techniquement satisfaisante de l’invention des frères Lumière, mais elles assuraient sa réputation grâce à leur succès croissant. Mal organisée, certaines projections dégénéraient et des incendies étaient relevés.


title: Sociologie du cinéma

text: Paradoxalement, c’est une projection effectuée à Paris dans le cadre d’une vente de bienfaisance qui va ternir pendant quelque temps la réputation du cinématographe. Une projection sous une tente au Bazar de la Charité le dans des conditions proches de celles des forains tourna au drame lorsqu’une lampe de l’opérateur s’éteignit et que son assistant embrasa le décor en voulant la rallumer à proximité de la bonbonne qui alimentait l’appareil de projection. À la suite de l’incendie, cent-vingt cinq personnes, essentiellement des femmes issues de la bourgeoisie et de l’aristocratie, trouvèrent la mort et l’incident tragique fut relaté dans toute la presse du pays. Pour beaucoup, cet incendie fut pris en exergue pour démontrer les dangers du cinéma alors qu’il s’agissait d’une négligence du projectionniste.


title: Sociologie du cinéma

text: Peu considéré, le spectacle cinématographique fait rapidement l’objet d’une taxation importante. Il se retrouve dans la même catégorie que les courses et les bals, taxé à un niveau quatre fois plus élevé que le théâtre, considéré comme seule activité culturelle de masse.


title: Sociologie du cinéma

text: Le cinéma propose des fictions de plus en plus élaborées et tous les genres sont rapidement abordés (le western et les voyages dans l’espace dès 1902, le péplum en 1910). Le cinéma est une nouvelle façon de raconter des histoires qui prend la suite d’une longue lignée de conteurs de tradition orale, puis écrite. On peut même dresser un lien affectif entre la fiction projetée dans le noir et les contes et légendes racontés en veillées éclairés à la bougie.


title: Sociologie du cinéma

text: Le cinéma quitte donc progressivement l’animation foraine pour s’apparenter de plus en plus à un spectacle doté de caractéristiques propres. À partir d’avril 1905, au théâtre Nickleodeon de Pittsburgh, on propose des films de huit heures du matin à minuit. Le a lieu la première séance à L'Idéal Cinéma-Jacques Tati dans l'Hôtel du Syndicat des verriers à Aniche. Salle toujours en activité et venant de passé au numérique 3D. L’année suivante, une cinquantaine de salles fixes sont construites en France. Ces salles créent de véritable lieu de rencontre entre le spectateur et le film. Le mouvement va s’intensifier et sera symbolisé par l’inauguration le du Gaumont-Palace, « le plus grand cinéma du monde », d’abord conçu pour accueillir spectateurs par séance et dont la capacité sera portée à sièges. Dix ans plus tard, Paris compte près d’une dizaine de salles offrant plus de 2000 places, soit plus que les plus grandes salles de théâtre de l’époque.


title: Sociologie du cinéma

text: Cette époque correspond à une véritable industrialisation du cinéma avec la construction des grands studios en France aux Buttes-Chaumont et aux États-Unis, d’abord à New York et cinq ans après près de Los Angeles. C’est à la même époque qu’entrent en Bourse les premières sociétés cinématographiques, dont Gaumont en 1906. En 1908, Léon Gaumont présente au public un logo qui restera dans les mémoires des spectateurs, la fameuse marguerite.


title: Sociologie du cinéma

text: En 1909, le cinéma se cherche une crédibilité face aux nombreuses attaques dont il fait l’objet. Le monde forain, qui s’oppose à un cinéma sédentaire et permanent naissant, gène pour asseoir sa légitimité. La fréquentation des salles est estimée à environ dix millions d’entrées. Si ce chiffre paraît bas par rapport à la fréquentation d'aujourd’hui (environ 180 millions de spectateurs), il est déjà important par rapport à l’audience du théâtre : en 1914, à Paris, on compte déjà 118 salles de cinéma, soit un chiffre comparable au nombre de salles de spectacles (une soixantaine de théâtres/music-halls et autant de cafés-concerts).


title: Sociologie du cinéma

text: La généralisation de la location des films ne permet plus aux forains les moins riches d’acheter des films de seconde main à prix réduit et ils doivent disparaître face à une concurrence qui offre des salles plus grandes et surtout avec des films plus récents et variés. En effet, parallèlement, le public s’est lassé des premiers spectacles et s’avère plus exigeant. Pour lui, le cinéma n’est plus une curiosité, mais il est en passe de devenir un loisir. Parmi le monde forain, seuls les plus grands, c’est-à-dire moins d’une trentaine, continueront d’arpenter les campagnes avec du matériel permettant de monter de véritables salles ambulantes de plus de cinq cents places et des animations adjacentes. En 1914, lorsque la guerre éclate, l’évolution de la demande et les nouvelles règles de la distribution imposées par les grands groupes naissants ont fait entrer le cinéma dans l’industrie et ont transformé le spectateur en consommateur.


title: Sociologie du cinéma

text: Afin de fidéliser le public, des héros récurrents sont créés par Pathé, puis Gaumont. Le dandy Max Linder est le premier, mais il sera suivi très rapidement du benêt Rigardin et de Bébé, un enfant de cinq ans. Le public apprécie particulièrement ces séries comiques. Afin de satisfaire une clientèle avide de diversité, les héros abordent des genres de plus en plus variés : le policier avec Fantomas, le western avec Broncho Billy …


title: Sociologie du cinéma

text: Le public suit, du moins une partie, car l’élite intellectuelle et sociale n’adhère pas à ce spectacle.


title: Sociologie du cinéma

text: Dès 1908, le public peut voir des œuvres plus ambitieuses culturellement avec en particulier les films produits par la Société du Film d’Art. Les sujets sont des adaptations littéraires ou des reconstitutions historiques et les auteurs recrutés parmi des artistes reconnus dans d’autres arts. Le premier de ces films, "L'Assassinat du Duc de Guise", connaîtra un gros succès avec une musique de Camille Saint-Saëns. Ces tentatives de rehausser la production d’alors sont saluées par la presse et attirent une nouvelle clientèle jusqu’alors récalcitrante à aller dans les théâtres cinématographiques. Le cinéma n’est pas encore un art, mais il est devenu un loisir reconnu et consommé dans des lieux réservés de plus en plus grands. À cette époque, le nombre de salles augmente rapidement et des quartiers spécialisés apparaissent dans Paris, dans les quartiers populaires (les Grands Boulevards). Les classes aisées, qui avaient fait le succès initial du cinématographe, privilégient largement le théâtre.


title: Sociologie du cinéma

text: En 1912, la « cinéphobie » est à son comble. Des échanges dans la presse font échos à cette bataille entre les opposants conservateurs qui reprochent, outre d’être une rude concurrence au théâtre, d’inciter au crime et de pervertir la jeunesse. Des reproches qui n’ont néanmoins pas tout à fait disparu un siècle plus tard même si la production de l’époque n’a pas grand-chose à voir. Mais, le chemin est encore long pour que le cinéma s’impose à chacun et les charges des récalcitrants à l’invention de Louis Lumière restent vivaces jusqu’au début des années 1920. En 1916, un député traite le cinématographe de spectacle « indécent ». Un an plus tard, Paul Souday lance une attaque sur le cinéma qui aura un certain écho. Parmi les intellectuels qui regardent le cinéma avec suspicion, on trouve Anatole France entre autres qui ne reconnaissent que les qualités du documentaire. Louis Delluc qui deviendra l’un des premiers critiques de cinéma et créera les ciné-clubs en a encore une image dégradée, le qualifiant de « mauvaises cartes postales », « imagerie pour être sans imagination » ou encore « triste mécanique ».


title: Sociologie du cinéma

text: Pour beaucoup, le cinéma n’est qu’un instrument de reproduction, mais sans la véracité du théâtre, sans la beauté de la peinture, sans l’émotion de la musique. Derrière cette perception du cinéma se cache en fait un débat qui rappelle la lutte des classes. À une époque où l’aristocratie est déjà bousculée par la haute bourgeoisie qui voit elle-même sa position remise en cause par l’apparition d’une bourgeoisie de masse, on retrouve là le terrain d’expression de la lutte des classes. Pendant longtemps, l’élite s’est caractérisée par son temps de loisir et ses habitudes de consommation sont devenus sa marque de reconnaissance. Le cinéma étant devenu le loisir des classes populaires, l’élite se doit de se retrouver dans des activités culturelles distinctes et de le dévaloriser.


title: Sociologie du cinéma

text: Le développement de la technique cinématographique (plans différenciés avec notamment l’usage du gros plan, usage du montage, conception des plans etc.) fait changer progressivement le cinéma de dimension. On lui reconnaît de plus en plus des qualités d’art. D’ailleurs, Le critique et théoricien italien Ricciotto Canudo invente l’expression « septième art » (après l’avoir qualifié de sixième art pendant quelque temps). Des réalisateurs innovants comme Griffith avec "Naissance d'une nation" (1915), plus gros succès de l’époque, et "Intolérance" (1916), qui connaît un cruel échec public, vont beaucoup apporter pour asseoir l’autorité du cinéma chez les intellectuels. Louis Delluc reconnait que c'est à partir de 1914 et la sortie de "Forfaiture" de Cecile B. De Mille, que Louis Delluc cesse de « détester le cinéma ». En une décennie, le cinéma n’est plus le simple moyen de relater des faits, mais est devenu le truchement des émotions.


title: Sociologie du cinéma

text: Spontanément, les artistes des spectacles vivants se dirigent vers le cinéma (Antoine en France par exemple, mais aussi Charles Chaplin en Angleterre). Leurs admirateurs les suivent donc dans les salles de cinéma. Le cinéma commence à être accepté par les classes sociales élitistes.


title: Sociologie du cinéma

text: Deux institutions vont permettre l’émergence de normes esthétiques et des critères d’évaluation qualitatifs, essentielle de légitimation du cinéma en tant qu’art :


title: Sociologie du cinéma

text: En effet, même s’ils sont restés confidentiels (les ciné-clubs n’ont jamais dépassé les 10000 membres dans les années 1920), ils ont assis l’idée auprès de l’intelligentsia d’une culture cinématographique. Déjà à l’époque cette reconnaissance passait par la mise en valeur des anciens (Méliès, Feuillade) alors que les œuvres cinématographiques du moment au contraire s’appuyaient sur une grammaire de plus en plus évoluée. Le temps joue un rôle primordiale pour instituer des références artistiques et la création de cercle de réflexion sur des films anciens a permis la mise en avant de ces films, permettant ainsi des comparaisons et donc des jugements. Ce jugement est à la base de qualification de bien symbolique, propre à l’œuvre d’art, attribuée à la projection cinématographique : ce n’est pas le procédé ou la pellicule qui a de la valeur, mais l’émotion créée par le spectacle. Ainsi, le cinéma devient un objet non plus de consommation immédiate mais de patrimoine. Il devient emprunt d’une valeur culturelle qui perdure dans le temps. La création de la Cinémathèque française en 1936 par Henri Langlois répondra à ce même besoin de conservation d’œuvres dont la valeur artistique et culturelle demeure à travers le temps. Il est vrai qu’à une époque où la télévision n’existait pas et les voyages étaient financièrement et matériellement plus difficiles, l’image de cinéma façonne la culture des citoyens et fixe des images emblématiques pour des générations entières.


title: Sociologie du cinéma

text: La reconnaissance en tant qu’art passe nécessairement par une évaluation esthétique qui distingue la production de l’artiste de la production de l’artisan.


title: Sociologie du cinéma

text: En 1922, enfin, Émile Vuillermoz, journaliste et père de la critique cinématographique, peut écrire : « le cinéma, en dépit de ses ignorances et de ses mauvaises habitudes, voit diminuer chaque jour le nombre de ses ennemis. On commence à pressentir son prodigieux avenir ». Désormais, chaque soir, les salles de cinéma parisiennes peuvent accueillir cinq fois plus de spectateur que les théâtres. On compte alors déjà près de salles cinématographiques en France, soit un chiffre identique à ce qu’il sera encore 70 ans plus tard.


title: Sociologie du cinéma

text: Avec le recul, le cinéma a connu le même sort dans son acceptation par les diverses classes sociales que les autres innovations audio-visuelles. La perception et l’usage de celles-ci par le public est enrichissante pour la compréhension de l’évolution du cinéma car elles impliquent une différenciation entre le contenu et le contenant Cinéma. Avec la vidéo, le contenu reste le film de cinéma alors que le contenant se différencie du théâtre cinématographique avec un nouveau support.


title: Sociologie du cinéma

text: Techniquement, le procédé est mis en place dès 1974 et commercialisé peu de temps après. Le public peut véritablement y accéder vers 1978, mais les ventes débutent en France réellement à partir de 1980. Comme pour l’ensemble des innovations technologiques, elle est l’apanage au début des classes les plus aisées à cause d’un prix des appareils et des consommables élevé, entre et francs de l’époque, soit plus de deux mois de salaire d’un ouvrier. À cette époque, l’achat d’une cassette est réservé à une clientèle très spécifique qui accepte de payer (800 francs de l’époque, soit l’équivalent de plus de 40 places de cinéma) pour voir un film. La vidéo relève donc d’une niche de consommateurs très particuliers et surtout très hétéroclites :


title: Sociologie du cinéma

text: La confidentialité de la vidéo est non seulement due à son prix, mais aussi à sa mauvaise image. Le succès de la vidéo pornographique nuit dans un premier temps à la réputation du support et les nombreux articles et prises de position de journalistes et professionnels du cinéma contribue à la défiance du public vis-à-vis de ce support naissant. Le fait que le matériel soit pratiquement uniquement japonais et le consommable (les cassettes préenregistrées) produit principalement par les États-Unis contribue dans le contexte protectionniste du début des années 1980 à faire de la vidéo le terrain d’un combat économique contre l’étranger. Le gouvernement impose un quota d’importation des magnétoscopes et, comme pour le cinématographe à ses débuts, met en place une TVA surtaxée à 33 %, plus de six fois supérieure à celui du livre, du théâtre et du cinéma. La vidéo est donc assimilée aux produits de luxe touchés par un taux comparable, ce qui nuit à sa démocratisation.


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text: Malgré ces mesures, qui seront levées à partir de 1985, la vidéo s’impose progressivement. Ce mouvement va s’intensifier sur la base d’un développement du marché de la location. En 1982, le taux de pénétration du magnétoscope dans les foyers n’est que de 5 %. Il dépasse le seuil des 10 % en 1985. À partir de là, la baisse des prix est rapide et la vidéo va se démocratiser. Le prix d’une cassette préenregistrée va être divisé par dix sur la décennie. L’essor du marché de la vidéo se base donc sur l’apparition de nouveaux magasins, les vidéo-clubs. Le prix d’une location est alors comparable à celui d’une place de cinéma. Au milieu des années 1980, la vidéo s’est imposée pour une frange non négligeable de la population et avec elle, la physionomie du cinéma a changé :


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text: Sept ans après son apparition sur le marché français, la vidéo s’impose parmi les loisirs. Il aura fallu exactement autant de temps pour passer de la curiosité cinématographique à l’industrie du cinéma. Il faudra attendre vingt ans de plus et l’arrivée d’un support plus noble avec le DVD pour que la vidéo soit reconnue comme un objet de collectionneur cinéphilique. En tout 27 ans, donc, l’écart exact entre la première projection des frères Lumière et la déclaration d’Emile Vuillermoz de 1922.