title: Antonio Maceo

text: Il éprouvait particulièrement de la reconnaissance et de l'admiration en tant que chef et stratège militaire pour le remarquable dominicain Máximo Gómez qui est devenu les années suivantes le général en chef de l'armée de libération cubaine. L'emploi de la machette par Máximo Gómez comme un substitut à l'épée espagnole (en raison de la rareté des armes à feu et des munitions) a été rapidement adopté par Maceo et ses troupes.


title: Antonio Maceo

text: Antonio Maceo a rejeté les séditions militaires de Lagunas de Varona et Santa Rita, qui a endommagé l'unité des troupes indépendantes et a favorisé un régionalisme à Las Villas. Cette attitude contrastait avec le style de direction exercée par Vicente Garcia González, qui a évité les héroïques premières lignes pour favoriser des plans laissant les soldats derrière les lignes de front et qui a défendu une approche régionale à la sécession. Cette dernière vision et les schémas imprécis de García ont été complètement rejetés par Maceo quand celui-ci a demandé du soutien pour constituer un « nouveau gouvernement révolutionnaire ».


title: Antonio Maceo

text: Divisions, régionalisme et indiscipline étaient les raisons principales expliquant le déclin de la révolution, dont le général espagnol Arsenio Martínez-Campos Antón, appelé aussi capitaine général de Cuba a tiré de nombreux avantages. En tant qu'officier d'honneur, il a offert des garanties de paix, une amnistie pour les hommes révolutionnaires et des réformes légales en échange de la cessation des hostilités qui a duré environ dix années en 1878. Pendant la même période, le gouvernement espagnol a continué à concentrer plus de forces pour encercler les forces rebelles cubaines en diminution. Lorsque le président Carlos Manuel de Céspedes trouve la mort à la bataille de San Lorenzo en 1874, Antonio Maceo lui succède à la tête des rebelles. Une partie des rebelles renonce à la lutte par le traité de Zanjón, conclu le , à l'initiative du général espagnol Arsenio Martínez-Campos Antón.


title: Antonio Maceo

text: Quant au général Antonio Maceo, il refuse le pacte de Zanjón qui n'accorde à l'île qu'une autonomie relative et qui, de plus, maintient l'esclavage. Le bénéfice immédiat était l'amnistie pour ceux impliqués dans le conflit et la liberté pour les soldats noirs qui avaient combattu dans l'armée de libération. Maceo ne reconnut pas le traité comme valide et n'a pas adhéré à l'amnistie proposée. Lui et d'autres mambises (soldats indépendants) ont rencontré le général Arsenio Martínez-Campos Antón le pour discuter des conditions de la paix. Maceo ne voulait pas de paix sans indépendance, ni sans l’abolition de l’esclavage.


title: Antonio Maceo

text: Cette rencontre, connue sous le nom de Protestation de Baraguá, a commencé avec un messager envoyé par un autre officier gradé cubain à Maceo qui a proposé une embuscade contre le général espagnol. Maceo a rejeté le plan, informant les prétendants conspirateurs via une lettre : « Je ne veux pas d'une victoire si elle est accompagnée d'un déshonneur ». Protagoniste de la « Protestation de Baraguá » (), il est le symbole de la fermeté et du courage face au pouvoir colonial. Antonio Maceo marque ainsi la place accordée aux « gens de couleur » dans le processus indépendantiste. Plus encore, le Titan de Bronze est érigé en symbole du métissage et de la réconciliation raciale.


title: Antonio Maceo

text: Après avoir respecté la trêve pour une rencontre de quelques jours, Maceo reprit les hostilités. Pour sauver sa vie, le gouvernement de la République de Cuba lui proposa de rassembler de l'argent, des armes et des hommes pour une expédition à l'extérieur. Les manœuvres de Maceo ont été inutiles en raison de la déception des sympathisants exilés qui n'approuvaient pas le pacte de Zanjón.


title: Antonio Maceo

text: Plus tard, en 1879, Maceo et le général Calixto García Íñiguez planifiaient depuis New York une nouvelle invasion de Cuba. La Petite Guerre est déclenchée le . Maceo n'avait pas personnellement combattu pendant ces batailles, il avait envoyé le général Calixto García comme responsable du commandement. Cela a permis d'éviter d'exacerber les préjudices racistes d'officiers cubains qui étaient envenimés par la propagande espagnole. Les Espagnols, en effet, ont essayé de créer l'impression que Maceo était en train de commencer une guerre raciale contre les Cubains de couleur blanche, bien que leurs efforts de propagande se soient révélés infructueux pour ternir la réputation de Maceo.


title: Antonio Maceo

text: Après un court séjour à Haïti, où il a été poursuivi par les Espagnols et a été victime de tentatives d'assassinat par les consulats espagnols et aussi en Jamaïque, Maceo finalement s'établit au Costa Rica, dans la province de Guanacaste. Le Président du Costa Rica attribua à Maceo une unité militaire et lui procura une petite ferme pour assurer sa subsistance. Maceo a été contacté par José Martí et le pressa de commencer la Guerre de 1895, appelée par José Marti « la guerre nécessaire ».


title: Antonio Maceo

text: Maceo, avec l'expérience et la sagesse gagnées par les échecs révolutionnaires antérieurs, affirma qu'il existait un certain nombre d'obstacles à la victoire militaire dans un bref mais intense échange épistolaire avec José Martí, avertissant au sujet des causes de la défaite lors de la Guerre des Dix ans (1868-1878). José Martí a répondu avec la formule « l'armée, libre mais le pays, comme un pays avec toute sa dignité représentée et a convaincu Maceo des hautes probabilités de réussites si la guerre était préparée avec attention. Maceo a demandé comme préconisation que le haut-commandement soit assuré par Gómez ce qui a été approuvé sans réserve par la délégation du Parti Révolutionnaire Cubain. Au Costa Rica, il a dû faire face, arme à la main, à une autre tentative d'assassinat par des agents espagnols à la sortie d'un théâtre, avec comme résultat un décès pour un des agresseurs.


title: Antonio Maceo

text: En 1895, avec Flor Crombet et d'autres simples officiers, Maceo débarqua dans le voisinage de Baracoa et après avoir repoussé une tentative espagnole de le capturer et de le tuer, il s'installa dans les montagnes de cette région.


title: Antonio Maceo

text: Après plusieurs difficultés, il réussit à rassembler un petit contingent d'hommes armés qui a rapidement pris de l'ampleur avec l'arrivée d'autres groupes de la région de Santiago de Cuba. Dans la ferme de "La Mejorana", Maceo a eu une rencontre historique mais malheureuse avec Máximo Gómez et José Martí, en raison de désaccords entre lui et José Martí, au sujet des relations entre les mouvements militaires et le gouvernement civil, dont Maceo était contre la constitution, mais José Martí, connaissant les deux faces du problème, resta campé sur sa position. Plusieurs jours plus tard, José Martí, envisagé comme un Docteur non militaire par Maceo trouvera la mort dans la bataille à Dos Rios (à la confluence entre les rivières de Contramaestre et rio Cauto).


title: Antonio Maceo

text: Après que Máximo Gómez ait été désigné général en chef de l'Armée de Libération Cubaine, Maceo a été nommé lieutenant-général (second dans le commandement après le général en chef). Commençant par Mangos de Baraguá (place de la protestation historique en face de Martínez-Campos), Maceo et Máximo Gómez, à la tête du commandement de deux longues colonnes de mambises, entreprit brillamment la tâche d'envahir l'Ouest de Cuba, chevauchant ou marchant sur plus de en 96 jours.


title: Antonio Maceo

text: Après avoir diminué les forces espagnoles pendant plusieurs mois à La Havane et à Pinar del Río, Maceo arriva à Mantua, dans l'extrême ouest de Cuba, en octobre 1896 après avoir infligé des défaites plusieurs fois aux forces des Espagnols qui étaient numériquement et techniquement supérieurs (sur certaines occasions les forces cubaines pouvaient être jusqu'à cinq fois inférieures).


title: Antonio Maceo

text: Employant alternativement les tactiques de la guérilla et de la guerre ouverte, ils ont épuisé l'armée espagnole composée de plus d'un quart de million de soldats et ont traversé toute l'île, même à travers les murs, les barrières, les sentiers militaires, construits par l'armée espagnole avec l'intention de les stopper et de faire face à la supériorité technique et numérique des Espagnols. Le niveau de coordination et de cohésion des forces cubaines étaient assuré par le fait que Máximo Gómez avait clairement établi une chaîne de commandement qui subordonnait tous les généraux à Maceo.


title: Antonio Maceo

text: L'invasion de l'ouest de Cuba avait été antérieurement tentée par le général de brigade Henry Reeve pendant la guerre des Dix Ans mais avait échoué entre la section la plus à l'est de la province de Matanzas et la section la plus à l'ouest de la province de La Havane et Henry Reeve a péri. À cette époque, Maceo avait coopéré avec Henry Reeve sous le commandement de Máximo Gómez.


title: Antonio Maceo

text: L'impatience d'accéder à l'indépendance et la cruauté des officiers gradés espagnols ont poussé les habitants ruraux de la moitié ouest de l'île à soutenir les hommes et la logistique de l'armée de libération.


title: Antonio Maceo

text: Cela a été la cause d'une institution de la re-concentration par Valerià Weyler i Nicolau. Des centaines de milliers de paysans ont été amenés de force dans les villes, principalement La Havane, Pinar del Río et Matanzas, et plusieurs autres villes de moindre importance dans ces trois provinces. Dans les camps de concentration créés pour eux, similaires à ceux construits plus tard en Europe par les nazis, presque un tiers de la population rurale cubaine a perdu la vie.


title: Antonio Maceo

text: Contrairement aux espérances de Valerià Weyler i Nicolau, la re-concentration redoutable encouragea beaucoup de personnes à joindre l'armée de libération, préférant mourir sur un champ de bataille que de faim. En 1896, après avoir rencontré Gómez à La Havane (traversant une fois encore le sentier entre Mariel et Majana via Mariel Bay), il retourna sur les champs de Pinar del Río, où il a dû faire face à des combats sanglants avec des forces adverses supérieures numériquement, menées par des généraux espagnols célèbres pour leurs victoires en Afrique et aux Philippines. Ces adversaires employaient une artillerie et des armes les plus modernes de l'infanterie y compris le fusil Gewehr 98 ou Mauser modèle 1898.


title: Antonio Maceo

text: Après avoir décimé les forces espagnoles dans les montagnes situées les plus à l'ouest de Cuba, Maceo se dirigea vers l'est encore pour Las Villas ou Camagüey. Il projetait de rencontrer Máximo Gómez pour planifier le dernier terrain de guerre et d'établir un accord avec le Gouvernement armé entre lui et les forces en action qui résoudrait deux principaux sujets : les ascensions des officiers dans l'armée de libération, la reconnaissance de la belligérance par les pays étrangers et l'acceptation de l'aide militaire directe. Sa position était, à cette époque, d'accepter l'aide économique et les envois d'armes et de munitions de l'Europe et même des États-Unis mais était fermement opposé à l'acceptation par les Cubains d'une intervention militaire directe par les États-Unis à Cuba pour obtenir l'indépendance.


title: Antonio Maceo

text: Ses projets de rencontrer Gómez et le Gouvernement armé n'ont jamais pu se réaliser. Le , dans le voisinage de Punta Brava, Maceo avançait à l'intérieur de la ferme de San Pedro, seulement accompagné par son escorte personnelle (deux ou trois hommes), le médecin de son quartier général, le général de brigade José Miró Argenter et une petite troupe inférieure à une vingtaine d'hommes. Lorsqu'ils ont essayé de couper une barrière pour faciliter les déplacements des chevaux à travers ces terres, ils ont été détectés par une colonne espagnole, qui a déclenché des coups de feu intenses.


title: Antonio Maceo

text: Maceo a été tué par deux tirs, un dans la poitrine et un autre qui a brisé sa mâchoire et a pénétré dans son crâne. Ses compagnons ne pouvaient pas le porter en raison de l'intensité des coups de feu et de la taille de Maceo. Le seul rebelle qui est resté à ses côtés était le lieutenant Francisco Gómez (connu sous le nom de Panchito), fils de Máximo Gómez, qui a fait face à la colonne espagnole avec la seule intention de protéger le corps de son général. Après lui avoir tiré dessus, les Espagnols ont tué Francisco Gómez à coups de machette, laissant les corps abandonnés, sans connaître leur identité.


title: Antonio Maceo

text: Maceo avait 51 ans lors de son décès et il a consacré 32 ans de sa vie au combat pour l'indépendance de Cuba. Il a mené 900 combats, reçu 26 blessures par balles et a perdu son père et plusieurs de ses frères dans la guerre.


title: Antonio Maceo

text: Les corps de Maceo et Panchito ont été relevés les jours suivants par le colonel Aranguren, de La Havane, qui est accouru sur le lieu de la bataille après avoir entendu les informations. Ils ont été enterrés dans le secret dans la ferme des deux frères qui avaient prêté serment de garder secret le lieu d'enterrement jusqu'à ce que Cuba devienne libre et indépendante.


title: Antonio Maceo

text: Aujourd'hui, les restes d'Antonio Maceo y Grajales et Francisco Gómez Toro reposent dans le monument de Cacahual, proche des limites de l'ancienne ferme de San Pedro et le site est un lieu de pèlerinage pour les Cubains.


title: Antonio Maceo

text: En plus de son rôle comme soldat et homme d'État dans le mouvement cubain pour l'indépendance, Maceo était un stratégiste politique et militaire d'influence, et José Martí est parmi les chefs cubains qui ont été inspirés par Maceo. Dans sa correspondance on peut lire cette réflexion : « Mes devoirs envers le pays et envers mes convictions politiques personnelles dépassent l'effort humain ; avec ceux-ci, je dois être capable d'atteindre le socle de la liberté ou je dois périr pour combattre pour la rédemption de mon pays ». José Marti, parlant de lui, a dit que « Maceo avait autant de force dans sa tête que dans son bras ».


title: Antonio Maceo

text: Sur le plan de la démocratie politique, il a exprimé plusieurs fois sa sympathie pour la forme républicaine de gouvernement, mais il a insisté sur sa recherche de la formule de « liberté, égalité et fraternité », remettant à l'honneur les célèbres principes mais presque jamais appliqués de la Révolution française et définissant une politique de la recherche de la justice sociale.


title: Antonio Maceo

text: Lors d'une réunion pendant la très courte visite faite à Santiago de Cuba pendant « La trêve utile », il a été invité à porter un toast et une phrase a été prononcée par un jeune homme pour souhaiter l'annexion de Cuba aux États-Unis et de faire en sorte que Cuba devienne une autre étoile dans la constellation des États-Unis. » Sa réponse a été : « Je pense, jeune homme, que cette situation serait la seule occasion pendant laquelle je porterais mon épée au côté des Espagnols ». Et prévoyant la croissance de l'expansionnisme nord-américain - il était absolument convaincu de l'inévitable victoire des armes cubaines - il a exprimé dans une lettre adressée à ses amis d'armes : « Ce pays avec ces tentatives de s'emparer de Cuba, rassemblera la poussière du sol souillé par le sang, s'il ne périt pas dans la bataille.»


title: Antonio Maceo

text: L'aéroport international de Santiago de Cuba porte son nom et il y a sur l'île de nombreux monuments dédiés à Maceo, entre autres à La Havane face à l'hôpital Hermanos Ameijeiras et à Santiago de Cuba, ainsi qu'au sommet du Pan de Guajaibón.


title: Antonio Maceo

text: Un musée de la maison natale de Maceo est situé à Santiago de Cuba. Des documents personnels sur les guerres d'Indépendance, le drapeau brandi pour dynamiser ses troupes et la presse sur laquelle était imprimé son journal avant-gardiste "Cubano libre" sont rassemblés dans ce musée. Un frais patio arboré de manguiers évoque encore la mémoire de Maceo.


title: Antonio Maceo

text: La place de la révolution située à Santiago de Cuba porte son nom. Cette vaste esplanade peut accueillir . Au centre de cette place, est érigée une colossale statue de 16 mètres représentant Antonio Maceo sur son cheval, invitant de la main à rejoindre le combat. Ce monument, complété par 23 barres de fer dressées représentant des machettes, évoque le , date de la Protesta de Baraguá. Sous le monument, le Museo Holográfico présente une série d'hologrammes relatifs aux guerres d'Indépendance.


title: Nicolas Lavreince

text: Niklas Lafrensen, dit « Nicolas Lavreince » ou « Lavrince », né le à Stockholm où il est mort le , est un dessinateur et peintre à la gouache de portraits et d’histoire suédois.


title: Nicolas Lavreince

text: Élève de son père, le miniaturiste suédois Niclas Lafrensen, dit le Vieux, Lavreince se consacra d’abord à la même discipline, avant de prendre, en 1771, le chemin de Paris, où il peignit de petits portraits à l’aquarelle et à l’huile.


title: Nicolas Lavreince

text: Nommé, à son retour en Suède, en 1773, membre de l’Académie de Stockholm et peintre de la cour, il revint néanmoins à Paris en 1774, où il produisit, jusqu’à la Révolution, de nombreux dessins de style rococo destinés à servir de modèles à des graveurs, tout inspirés de l’esprit enjoué et plein de grâce de cette fin de l’Ancien Régime dans le genre de Lancret, Pater et Fragonard. Il a peint les figures dans les œuvres de . Ces sujets tour à tour galants, enjoués, ou badins, ont été reproduits par une trentaine de graveurs contemporains, comme Benossi, François Dequevauviller, Nicolas de Launay, Helman, Bréa, Vidal, Heinrich Guttenberg, Mariage ou Pierron, et connurent un grand succès commercial à l’époque.


title: Nicolas Lavreince

text: De retour à Stockholm après 1791, il peignit des portraits, de petites scènes historiques et des fêtes galantes dont "Les Offres séduisantes" gravée par Delignon (vers 1800).


title: Eddie Izzard

text: Eddie Izzard, née le à Aden (actuel Yémen), est une humoriste et actrice britannique.


title: Eddie Izzard

text: Edward John Izzard est née à Aden, au Yémen. Elle est la plus jeune enfant d'un couple britannique, Dorothy Ella, une sage-femme et infirmière, et Harold John Izzard, un comptable qui travaillait au Yémen pour British Petroleum. Un an après sa naissance, la famille Izzard retournera en Grande-Bretagne, où sa mère mourut d'un cancer en mars 1968.


title: Eddie Izzard

text: Eddie Izzard trouva un peu de consolation dans la comédie après la mort de sa mère. Elle tira le plus grand réconfort des travaux des Monty Python, Steve Martin, Richard Pryor et du Benny Hill des débuts. Ses premiers pas dans le stand-up se firent à l'université de Sheffield et, après avoir été renvoyée de son cours de comptabilité, elle joua son spectacle dans la rue. Ayant passé une grande partie des années 1980 à travailler comme artiste de rue en Europe et aux États-Unis, elle emmena son spectacle dans les salles du stand-up en Grande-Bretagne, avec une première apparition au Comedy Store de Londres en 1987. Elle affina ses sketchs durant les années 1980 et commença à se faire connaître au début des années 1990.


title: Eddie Izzard

text: Son travail dans le stand-up lui apporte un British Comedy Awards en 1993 (pour "Live at the Ambassadors") et en 1996 (pour "Definite Article"). Après la partie britannique de la tournée, elle joue "Definite Article" dans de grandes villes hors du Royaume-Uni. Elle fait notamment un arrêt, couronné de succès, à New York. Malgré tout, sa percée américaine ne s'est pas vraiment manifestée avant 1999, lorsque "Dress to Kill" a été diffusé sur la chaîne télévisée américaine HBO, environ un an après qu'elle eut joué son spectacle aux États-Unis, au Royaume-Uni et en France (cette même année, elle interpréta un second rôle dans le film "Mystery Men"). Brusquement, l'Amérique prit conscience de son existence et le spectacle finit par lui apporter deux Emmy Awards en 2000 (dans les catégories meilleure interprétation et meilleur scénario). Cependant, elle n'interprète que rarement les sketchs de son spectacle à la télévision. Elle déclare en effet que cela revient à user du matériel trop rapidement, alors que les sketchs sur scène peuvent être joués pendant des mois devant des publics différents. En 2005, elle fut la voix off de la campagne télévisée du gouvernement britannique pour le recyclage. Le slogan de cette campagne était ().


title: Eddie Izzard

text: En janvier 2006, la chaîne télévisée américaine FX annonce la production d'une nouvelle série dramatique coécrite par Eddie Izzard appelée "The Riches" (devant à l'origine s'appeler "Low Life"). Eddie Izzard et l'actrice britannique Minnie Driver interprètent un couple marié, Wayne et Dahlia Malloy, qui faisaient partie d'une caravane d'escrocs itinérants irlandais, parcourant les États-Unis avec leurs enfants. Après avoir trouvé une famille tuée dans un accident de voiture, les Malloy prennent leurs identités et débutent une nouvelle vie en tant qu'habitants de banlieue respectueux des lois à Bâton-Rouge en Louisiane. Le cadet a montré de l'attrait pour les vêtements féminins, amenant à penser que le rôle a été basé sur les expériences personnelles d'Izzard. Izzard a affirmé dans plusieurs interviews que le personnage de Sam avait déjà des tendances au travestissement bien avant qu'elle ait été choisi pour le rôle de Wayne Malloy, mais elle a participé au développement du personnage pour le garder réaliste.


title: Eddie Izzard

text: Elle a également joué aux côtés du musicien écossais Midge Ure au Live8 à Édimbourg, en Écosse. Elle jouait l'accompagnement au piano pour la chanson "Vienna".


title: Eddie Izzard

text: En 1994, Eddie Izzard fait son entrée dans un drame du West End en tant que personnage principal de la première mondiale de "The Cryptogram" de David Mamet avec Lindsay Duncan, joué au London's Comedy Theatre. Le succès de cette interprétation la mena à un second rôle dans la comédie noire de David Beaird : "900 Oneonta". En 1995, elle joua le rôle-titre dans "Edward II" de Christopher Marlowe.


title: Eddie Izzard

text: Elle incarna l'humoriste Lenny Bruce en 1999 dans "Lenny" (pièce créée en 1971) dans une mise en scène de son auteur, Julian Barry. En 2001, elle remplace Clive Owen dans la pièce de Peter Nichols de 1967 "A Day in the Death of Joe Egg" au Comedy Theatre. Eddie Izzard et Victoria Hamilton ont ensuite repris leurs rôles principaux lorsque le spectacle est arrivé à Broadway en 2003, dans une production de la Roundabout Theatre Company. Cette reprise reçut quatre nominations aux Tony Awards dont « Meilleure reprise d'une pièce », « Meilleur acteur et meilleure actrice dans un premier rôle » (puisqu'elle comprenait Izzard et Hamilton dans leurs débuts à Broadway) et « Meilleure mise en scène » pour Laurence Boswell.


title: Eddie Izzard

text: Elle a fait récemment une apparition remarquée dans le film "Across the Universe". Elle y interprète . Kite dans la séquence "Being for the Benefit of . Kite", où elle récite les paroles au lieu de les chanter. Enfin, elle tient un petit rôle de Roman, un arnaqueur professionnel, dans "Ocean's Twelve" et "Ocean's Thirteen".


title: Eddie Izzard

text: Son style est fortement influencé par celui des Monty Python, en particulier dans sa manière d'exposer le fil de ses pensées entre deux sujets en utilisant des transitions inhabituelles. Elle travaille rarement depuis un scénario écrit, à cause de sa dyslexie. À la place, son discours se nourrit sans cesse de nouvelles idées de blagues, les personnages qu'elle joue se transforment en d'autres, et elle passe nonchalamment de l'analyse historique à ses rêveries à propos d'appareils électro-ménagers. Cela se termine souvent par de brèves interruptions dans le spectacle qu'elle remplit par des "« so, yeah… »" et autres tics verbaux qui sont devenus sa marque de fabrique. Penser tout haut fait également partie de la tentative, réussie, d'Izzard pour inclure l'écriture du spectacle aux sketchs. Comme elle le dit dans une interview donnée au journal "The Guardian" en 2004, . Elle note souvent les réactions du public à une blague, parfois en plein milieu d'un sketch, en mimant de l'écrire sur sa main (« ça devrait être plus drôle » ou « là, je les ai perdus »), pose des questions au public et interpelle les spectateurs turbulents.


title: Eddie Izzard

text: Izzard est aussi capable de faire des imitations et du mime. Elle représente Dieu (comme étant une figure maladroite de l’autorité ne semblant pas vraiment savoir ce qu’elle fait) en prenant la voix de James Mason, et John F. Kennedy et Noé avec celle de Sean Connery, ces imitations étant présentes dans toutes ses prestations ; elle imite également des activités comme couper du bois, passer l’aspirateur et tondre la pelouse, en utilisant l’anthropomorphisme pour donner vie aux machines avec un accent et une personnalité. Les imitations réussies deviennent des plaisanteries récurrentes qui reviennent dans différents spectacles, comme son professeur de clarinette écossais, Badcrumble (littéralement, "Mauvais crumble"). Elle s’attaque à des sujets aussi bien contemporains qu’historiques, parmi lesquels de fréquentes réécritures d’événements historiques aboutissant à des scènes uchroniques comme « Cake or Death: Church of England runs the Inquisition » ("Un Gâteau ou la Mort : l’Église d’Angleterre organise l’Inquisition"), ou « Jesus Ministers to the Dinosaurs » ("Jésus prêche aux Dinosaures"). Quand George Stroumboulopoulos, présentateur du talk show de CBC Television "The Hour", l’a interrogée au sujet de son style comique, Izzard a dépeint son utilisation de l’Histoire comme suit : Je raconte juste de pures conneries. L’Histoire, la politique, j’ai remarqué que personne n’utilisait l’Histoire, alors il y a beaucoup d’Histoire qui traîne un peu partout, et c’est complètement gratuit, et c’est sur Wikipédia ! En fait, j’utilise Wikipédia comme un taré, maintenant. Ensuite je prends tous ces trucs, et je les régurgite sous un angle bizarre. En 2008, dans son "Stripped tour" (littéralement « tournée à nu »), Izzard s’est mise à utiliser Wikipédia elle-même comme élément de sa prestation : elle en lit un article en direct (via un iPhone) et ironise sur le style rédactionnel auto-référent de l’encyclopédie ; à ce jour, ses lectures proviennent des articles "herring" (hareng), "spoon" (cuillère), "thumbtack" (punaise), "jam" (confiture), "Bristol stool scale" (échelle de Bristol, "kabuki", "chutney", "battle of Prestonpans" (« bataille de Prestonpans »), "opera" (« opéra »), "Hashshashin" (« Nizârites ») lié depuis "Nizari" (« Attentat »), "age of consent" (« majorité sexuelle »), "sausage" (« saucisse »), "Ho Chi Minh" (« Hô Chi Minh »), "kelvin", "J. R. R. Tolkien", "bread" (« pain ») et "Rhode Island".


title: Eddie Izzard

text: Bien que son humour traite pour une large part de questions sensibles, tout particulièrement en matière de religion, cela n’est fait de manière ni malintentionnée, ni irrespectueuse. Izzard se concentre plutôt sur les possibilités créatives que procure le fait d’imaginer des situations absurdes en direct. Son attention se porte également sur sa personne et sur sa personnalité, ce qui inclut son travestissement (« c’est là manifestement mon destin que de porter une robe sur les sept continents»). La culture populaire ("Harry Potter", "Star Wars"…) est un autre sujet qui apparaît fréquemment, aussi bien pour en critiquer les faiblesses que pour épicer les anecdotes de la comédienne.


title: Eddie Izzard

text: Son penchant pour le surréalisme est tel qu’Eddie Izzard est allée jusqu’à produire une sitcom intitulée "Cows" (littéralement « vaches ») en 1997 pour Channel 4, une série comique avec de véritables acteurs déguisés en vaches.


title: Eddie Izzard

text: Izzard est genderfluid et utilise exclusivement des pronoms féminin ( «elle» en français, «she/her» en anglais).


title: Eddie Izzard

text: Elle aime s'habiller comme un "homme" ou comme une "femme", ainsi que comme un « garçon manqué homme » (« "male tomboy" ») ou un « homme lesbien » (« "lesbian male" »). elle s'habille comme elle veut régulièrement à la fois sur scène et dans la vie : elle aime simplement être maquillé et vêtu d’habits, ce qui est traditionnellement considéré comme étant réservé à la gent féminine dans la culture occidentale. Dans l’un de ses spectacles, elle observe que « Les femmes portent ce qu’elles veulent et moi aussi. » Selon Izzard, « La plupart des travestis sont attirés par les femmes. » Elle rejette les allégations d’homosexualité en affirmant être soit une personne genderfluid hétérosexuelle, soit un « homme lesbien ». Elle s’est aussi décrite comme « une lesbienne piégée dans un corps d’homme » (« "a lesbian trapped in a man's body" »), elle se considère transgenre.


title: Eddie Izzard

text: Izzard, qui parle parfois de son « envie de poitrine » (« "breast envy" »), porte occasionnellement une paire de faux seins depuis qu’elle a tourné dans le film "Chapeau melon et bottes de cuir" ; .


title: Eddie Izzard

text: Izzard a fait connaître son opinion publiquement sur divers sujets ; elle est particulièrement connue en tant que fervente défenseuse pro-Union européenne de l’intégration du Royaume-Uni dans celle-ci. En mai 2005, elle a participé au débat politique "Question Time" de la BBC où elle s’est décrite comme une « Britannico-Européenne » (« "British-European" »), comparant ceci à d’autres identités culturelles telles qu’« Afro-Américain » ; dans la lignée de son soutien à l’intégration européenne, elle a été l’une des premières à dépenser un euro à Londres. Son approche paneuropéenne a influencé son travail : elle se produit régulièrement en français, langue qu’elle a apprise, et à l’occasion en allemand, en plus de l’anglais.


title: Eddie Izzard

text: En juillet 2003, Izzard a été faite "Doctor of Letters" honoraire par l’université d'East Anglia à Norwich (en Angleterre) pour son « activisme pro-européen », « son rôle dans la promotion des langues modernes et de la tolérance des autres cultures et modes de vie » ainsi que pour avoir « transcendé les barrières nationales » avec son humour.


title: Eddie Izzard

text: Elle a également milité sans succès contre la fermeture des départements respectifs de théâtre d’une part, et de langues, linguistique et traduction d’autre part (« "drama" » ; « "languages, linguistics and translation" ») de l’université d’Est-Anglie.


title: Eddie Izzard

text: En 2005, elle a figuré dans un court-métrage télévisé en faveur du Parti travailliste britannique dans le cadre des élections générales britanniques de 2005.


title: Eddie Izzard

text: Le , elle a obtenu un doctorat ès lettres honoraire de la faculté des Arts de l’université de Sheffield, où elle avait étudié pendant un an dans un cours de Comptabilité et gestion financière au début des années 1980. Du temps où elle allait à l’université, elle créa la "Alternative Productions Society in the Union of Students" (littéralement « Société de productions alternatives du syndicat des étudiants »), aujourd’hui disparue, qui visait à promouvoir les formes d’art alternatives.


title: Eddie Izzard

text: Le , Izzard était l’une des présentatrices de l’ du Live Earth.


title: Eddie Izzard

text: Le , Izzard a été classée troisième des cent plus grands comiques dans la série d’émissions "100 Greatest…" (« Les 100 plus grands… ») de Channel 4. Dans un sondage de 2005 portant sur « Le comiques des comiques » ("The Comedian’s Comedian"), Izzard est arrivée parmi les vingt plus grands artistes comiques de tous les temps sur la base du vote de collègues et du monde de la comédie ; dans l’émission "100 Greatest Stand-ups of All Time", sur Comedy Central, elle a été classée . Durant le programme spécial "It’s… the Monty Python Story" télédiffusé en 1999 et présenté par Eddie Izzard, John Cleese a dit de cette dernière qu’elle est le « Python égaré » (« "Lost Python" »). Cette idée a fait du chemin du fait de la participation d’Izzard à des œuvres des Monty Python où elle a repris le rôle de feu Graham Chapman au milieu des autres membres historiques du groupe comique. En 2008, Izzard a reçu le de la part de la .


title: Radio Ndeke Luka

text: Radio Ndeke Luka est l'une des principales stations de radio de la République centrafricaine. "Ndeke Luka" qui signifie : "Oiseau de bon augure", en langue sango, bénéficie du soutien de la fondation Hirondelle, une organisation qui se consacre à aider la création de média dans les pays du tiers-monde. Avec le Programme des Nations unies pour le développement (PNUD), cette association gère la station. Elle émet en modulation de fréquence sur 100.9 Mhz depuis Bangui, Bouar et Bambari et en Ondes Courtes sur 6030 kHz. On peut écouter Radio Ndeke Luka en streaming depuis son site Internet.


title: Radio Ndeke Luka

text: À l'origine de la station se trouve Radio Minurca, créée par le Mission des Nations-Unies en République centrafricaine(MINURCA), qui émet de juillet 1998 à février 2000. Sa fermeture entraîne le départ pour la Sierra Leone du matériel de diffusion, mais l'équipe reste et monte une nouvelle station, Radio Ndeke Luka. Elle commence à émettre le . Lors de la tentative de coup d'État de 2001 elle est la seule radio à tenir la population informée des évènements. Au cours de la campagne électorale les employés de Radio Ndeke Luka ont reçu des menaces de mort de la part de la garde républicaine ou des partisans de François Bozizé.Le le ministre des communications, Fidèle Ngouandjika, a accusé la station d'être similaire à la RTLM, la station de radio qui avait encouragé le génocide des Tutsi au Rwanda. Il s'en est excusé plus tard.


title: Radio Ndeke Luka

text: La diffusion concerne surtout Bangui, la capitale, et ses environs, grâce à la modulation de fréquence. À cet effet, elle dispose d'un émetteur de 1 kW. En dehors de la radio publique, c'est la seule station du pays à diffuser en FM. À partir de septembre 2003 un programme d'une heure est diffusé en ondes courtes pour l'ensemble du pays, mais il s'est interrompu au cours de l'été 2005 faute de moyens financier. Ces émissions en ondes courtes ont été reçues jusqu'en Europe, en Amérique du Nord et en Australie. En mai 2005, quelques jours avant le second tour des élections présidentielles, la station installe un émetteur plus puissant grâce au financement de l'Unesco et de l'International Programme for the Development of Communication (IPDC).


title: Radio Ndeke Luka

text: En 2021, la radio dispose de six émetteurs FM sur la fréquence 100.9 FM à Bangui, Bambari, Berberati, Bozoum, Bouar et N’Délé.


title: Radio Ndeke Luka

text: Le financement provient surtout de l'étranger. Il s'agit des Pays-Bas, du Luxembourg,de l'Agence Intergouvernementale de la Francophonie, du Canton de Genève, et de l'UNESCO. Les recettes viennent aussi des sommes gagnées grâce aux prestation de services de la radio. Les soutiens locaux de R.N.L. sont l'Ambassade de France, l'Ambassade des États-Unis, la CEMI, et le BONUCA.


title: Glande salivaire accessoire

text: Une glande salivaire accessoire est un type de glande salivaire de petite taille et très nombreux, dispersé dans la muqueuse buccale. Ces glandes contribueraient au total pour environ 8 % de la sécrétion de salive. On distingue les glandes labiales, jugales, palatines et vélaires, des trigones rétromolaires, linguales dorsales (glandes de von Ebner) et marginales, et du plancher buccal.


title: La Dernière Licorne (film)

text: La Dernière Licorne ("") est un film d'animation américano-japonais de fantasy réalisé par Jules Bass et Arthur Rankin Jr. et sorti en 1982.


title: La Dernière Licorne (film)

text: C'est l'adaptation au cinéma le roman du même nom de Peter S. Beagle, qui a également écrit le scénario du film. Ce long métrage d'animation fut produit par Rankin/Bass pour la compagnie ITC Entertainment.


title: La Dernière Licorne (film)

text: Bien qu'officiellement produit par une société américaine, ce film est également important dans l'histoire de l'animation japonaise, puisque la majorité de l'animation fut sous-traitée à la société japonaise Topcraft (dont les principaux animateurs et artistes formèrent peu de temps après le cœur du Studio Ghibli).


title: La Dernière Licorne (film)

text: Dans une forêt enchantée, une licorne réalise qu'elle est la dernière représentante de sa race et décide de s'embarquer dans une quête pour apprendre ce qu'il est advenu des autres licornes. La Licorne comprend à travers le discours tarabiscoté d'un papillon qu'une bête connue sous le nom du Taureau de Feu les a toutes menées jusqu'au bout du monde connu. S'aventurant en territoire inconnu, hors de la sécurité magique de sa forêt natale, la Licorne commence un voyage pour trouver ses semblables et les ramener dans son monde.


title: La Dernière Licorne (film)

text: En chemin, elle est capturée quelque temps par une vieille sorcière du nom de Mère Fortune, capable de reconnaître en elle une véritable créature magique là où les autres ne voient qu'une jument blanche. La Licorne est exposée dans une des cages du Carnaval de Minuit de sa geôlière ; Mère Fortune, par ses pouvoirs magiques, transforme les animaux inoffensifs et vieillissants qu'elle a en cage en monstres mythologiques. La licorne s'échappe cependant avec l'aide d'un jeune magicien maladroit qui travaille pour la Mère Fortune, Schmendrick, tandis que son ancienne patronne est tuée par la harpie Céléno, une autre immortelle qu'elle avait réussi à emprisonner. Ils seront rejoints peu de temps après par un troisième compagnon de voyage en la personne de Molly Grue, la compagne vieillissante du Capitaine Cully, le chef d'une bande de voleurs rencontrée sur leur chemin.


title: La Dernière Licorne (film)

text: Lorsque la Licorne approche du château côtier du roi Haggard, le propriétaire supposé du Taureau de Feu, elle se retrouve confrontée à l'animal et se rend compte qu'elle ne peut lui résister. À la dernière minute, juste avant qu'elle ne se rende et soit capturée par la bête, elle est transformée en humaine par un des rares sorts efficaces de Schmendrick, qui a bien du mal à maîtriser ses pouvoirs magiques. Dans son déguisement humain, le Taureau de Feu se désintéresse de la Licorne et retourne dans son antre.


title: La Dernière Licorne (film)

text: Schmendrick, Molly Grue et l'étrange jeune femme se dirigent vers le château du Roi Haggard et quémandent l'hospitalité. Le Roi est hostile dans un premier temps, mais se ravise lorsqu'il examine le regard de la mystérieuse jeune femme que Schmendrick lui présente en tant que Dame Amalthea. Le magicien maladroit demande alors que lui et ses deux compagnes intègrent la cour du Roi Haggard, ce à quoi celui-ci lui répond que sa cour n'existe plus depuis fort longtemps. Les seuls occupants du ténébreux château sont Haggard lui-même et son fils adoptif, le Prince Lir. Haggard, sur les conseils de Molly, qui lui fait remarquer le manque de joie du château, consent à loger le trio, remplaçant l'excellent sorcier qui répondait à ses demandes par Schmendrick et chargeant Molly Grue de travailler aux cuisines.


title: La Dernière Licorne (film)

text: Oubliant peu à peu sa précédente forme et le but de sa quête, Amalthea se sent davantage humaine au fil des jours et fini par tomber amoureuse du Prince Lir. Prise au piège dans une toile complexe de sentiments inédits à ses yeux, elle lutte contre son envie d'abandonner sa quête au profit d'un amour mortel, même si elle continue parallèlement à chercher une piste quant au sort des licornes disparues. Haggard, ayant deviné l'identité réelle de Dame Amalthea, la confronte lors d'une conversation privée, sous-entendant même l'endroit où les licornes sont retenues prisonnières. Pourtant, observant une nouvelle fois les yeux d'Amalthea, il doute désormais de la nature magique de celle-ci et ne pense y voir plus qu'une simple humaine.


title: La Dernière Licorne (film)

text: Résolvant une devinette pour découvrir un passage secret à travers une horloge cassée menant aux caves du château, Schmendrick, Molly, Lir et Dame Amalthea confronteront une nouvelle fois le Taureau de Feu, cette fois-ci dans sa tanière. La créature maléfique n'est plus abusée par le camouflage de la Licorne et la pourchasse. Voulant l'aider à s'enfuir, Schmendrick annule son précédent sort, transformant à nouveau Dame Amalthea en licorne, mais elle refuse de quitter Lir. Le Taureau l'accule jusqu'aux rivages de l'océan, comme il l'avait fait précédemment pour toutes ses semblables, mais Lir s'interpose et est tué par l'animal. Folle de chagrin et de désespoir, la Licorne menace à son tour le Taureau et force ce dernier à entrer dans la mer. Portées par la houle de vagues puissantes, les licornes emprisonnées par Haggard sortent en masse de l'eau, provoquant au passage l'effondrement du château du Roi Haggard tandis qu'elles s'échappent vers la liberté. Sur la plage, la Licorne ressuscite Lir grâce à ses pouvoirs magiques avant, elle aussi, de repartir vers sa forêt natale.


title: La Dernière Licorne (film)

text: Schmendrick console Lir, le nouveau Roi, en lui confirmant qu'il a beaucoup gagné en recevant l'amour d'une licorne, même s'ils sont désormais séparés. Il lui confie :


title: La Dernière Licorne (film)

text: La Licorne fait une dernière brève apparition pour dire adieu à Schmendrick, qui regrette amèrement de l'avoir accablée de regrets et du sentiment de mortalité par sa magie, mais elle le remercie malgré cela de l'avoir aidée à rendre les licornes au monde et lui confie que, bien qu'elle soit la seule de son espèce à connaître le regret, elle est également la seule à savoir ce qu'est l'amour. Elle retourne dans sa forêt, laissant Schmendrick et Molly continuer leur vie ensemble.


title: La Dernière Licorne (film)

text: Les musiques du film furent composées et arrangées par Jimmy Webb et jouées par le groupe America. La chanson titre a été reprise de nombreuses fois, notamment par Kenny Loggins sur son album "Return to Pooh Corner" et par le groupe Ninja Sex Party dans "Under the Cover".


title: La Dernière Licorne (film)

text: La chanson titre est entendue sur le générique d'ouverture, sur les images d'une tapisserie d'inspiration classique qui s'anime progressivement pour présenter le monde de la Licorne. Le rythme est assez lent et les paroles décrivent d'abord un dépérissement du monde : avant d'évoquer un espoir possible :


title: La Dernière Licorne (film)

text: L'acteur Christopher Lee, doubleur du roi Haggard en version originale, a également doublé ce même personnage dans la version allemande (Lee ayant appris l'allemand lors de la seconde guerre mondiale) au moment de la distribution du film en Allemagne.


title: La Dernière Licorne (film)

text: Le générique français, interprété par Caline, fut incorporé au film dès 1985 lors de la première diffusion sur Antenne 2. En revanche, les versions instrumentales de la chanson du générique figurant dans la bande originale ne furent pas modifiées. Le reste de la bande-son fut doublée en français pour les besoins de la diffusion télévisée.


title: La Dernière Licorne (film)

text: Aux États-Unis, le film, qui sort le week-end du et est projeté sur 648 écrans, rassemble environ au cours du premier week-end et a accumulé début décembre.


title: La Dernière Licorne (film)

text: En Allemagne de l'Ouest, "La Dernière Licorne" connut en un succès retentissant et le film fut diffusé pratiquement chaque année depuis le milieu des années 1980 à la période de Noël.


title: La Dernière Licorne (film)

text: Une édition du film en VHS est sortie en 1992.


title: La Dernière Licorne (film)

text: Une édition du film en DVD de zone 2 avec la version française est sortie le , éditée par Seven 7.


title: La Dernière Licorne (film)

text: Aux États-Unis, une édition spéciale est sortie le , dans une version remastérisée et accompagné de plusieurs bonus inédits. Les fans du dessin-animé se sont cependant plaints d'une légère censure (plusieurs ont été coupés de la bande-son) ainsi que d'une accélération de la vitesse de diffusion du film (problème technique dû à l'utilisation des masters allemands, en PAL, qui n'ont pas le même nombre de frames par seconde que les standards américains).


title: La Dernière Licorne (film)

text: En France, seul le générique français du film connut une édition en 33 tours à la sortie du film. La bande-son anglaise, en revanche, fut rééditée de nombreuses fois.


title: La Dernière Licorne (film)

text: En raison de problèmes de droits, Peter S. Beagle, auteur du roman et scénariste du film, a découvert en 2005 qu'il n'a pas touché un centime de droits d'auteur sur les quelque de DVD et VHS vendues par "Granada International", les successeurs de ITC Entertainment. En , la société Conlan Press, qui s'est chargée de défendre les intérêts de Peter S. Beagle faisait savoir qu'aucun compromis n'avait encore été signé, même si l'affaire semblait prendre un tour favorable pour le créateur de "La Dernière Licorne".


title: La Dernière Licorne (film)

text: En 2002 est annoncé un projet de remake avec acteurs de "La Dernière Licorne", réalisé à nouveau par Peter S. Beagle. Alors que le tournage était dans un premier temps annoncé pour le printemps 2003, les problèmes juridiques que l'auteur connaît alors avec "Granada International" retardent la mise en chantier du film. Doté d'un budget annoncé de de dollars, le film devait se tourner notamment en Angleterre, en Écosse et en Nouvelle-Zélande. Quatre des acteurs originaux avaient donné leur accord de principe pour tourner dans ce remake : Christopher Lee à nouveau en Roi Haggard ; Angela Lansbury à nouveau en Mère Fortune ; René Auberjonois à nouveau pour la voix du Crâne (et dans le rôle du Capitaine Cully) et Mia Farrow, qui ne jouerait plus Dame Amalthea, mais Molly Grue. Ils seraient rejoint par Jonathan Rhys-Meyers dans le rôle de Schmendrick. Le projet est, pour le moment, à l'arrêt, au point même que le nom de Beagle a disparu du titre du site officiel du film. La raison donnée par Conlan Press serait le non-respect de la volonté de Beagle dans l'apparence de la licorne.


title: Le Franciste

text: Le Franciste (sous-titré "Organe officiel du Francisme") est une revue collaborationniste française, organe du Parti franciste (Paris, , 1, - , 337, ). À partir de juin 1943, le périodique porte en tête « Édition de Paris ».


title: Le Franciste

text: En français


title: Le Franciste

text: En allemand


title: BMW R 80 GS

text: La R 80 GS est un modèle de motocyclette du constructeur allemand BMW, produit entre 1987 et 1996 à , pour .


title: BMW R 80 GS

text: En 1987 et après construits, la R 80 G/S n'est plus produite, un nouveau modèle lui succède : la R 80 GS. La raison de la disparition du « / » pourrait provenir de la volonté de la firme de changer le « straße » en « sport ». Le moteur reste le même mais il bénéficie officiellement du couple de la version Paris-Dakar.


title: BMW R 80 GS

text: Le modèle phare de BMW est cependant à présent la version de de cylindrée, la R 100 GS sortie simultanément.


title: BMW R 80 GS

text: La principale innovation se situe au niveau de la partie-cycle. La fourche est remplacée par un modèle de plus grand diamètre, le Monolever est remplacé par un nouveau système appelé « Paralever ». Ce système présente une articulation médiane supplémentaire au niveau du cardan. Le parallélogramme ainsi formé (d'où le nom de « Paralever ») efface les effets induits par le cardan à l'accélération (l'arrière de la moto se levait à l'accélération). Ce système allié à l'augmentation de l'angle de l'amortisseur (l'amortisseur est fixé plus près de la roue) apportait également une plus grande progressivité d'amortissement. Le disque de frein avant voit son diamètre augmenté de , à l’arrière paradoxalement, le tambour perd un peu de son efficacité, s'il est le même que sur la R 80 G/S il est à présent commandé par un câble (au lieu de la tringle rigide précédente).


title: BMW R 80 GS

text: L'empattement passe à , la capacité du réservoir augmente de 4,5 L et le poids monte à à sec.


title: BMW R 80 GS

text: En 1990, elle est une dernière fois retouchée esthétiquement. La mode du tout-terrain s'éloigne et elle se rapproche donc des routières par l'adjonction d'un carénage de tête et un garde-boue avant style « lèche roue ». Sur le plan technique, elle bénéficie simplement d'un nouveau carter d'huile. Dans l'opération, elle prend de nouveau de plus. Entre la sortie de la G/S et la fin de la production de la GS, elle aura finalement pris .


title: Jean-Louis Castagnède

text: Jean-Louis Castagnède (né le à Rochefort, Charente-Maritime et mort le à Paris), était un haut magistrat français.


title: Jean-Louis Castagnède

text: Il commence sa carrière en 1974, en tant que substitut à Bergerac puis à Saintes. En 1984, il est conseiller à la cour d'appel de Toulouse puis en 1988, à celle de Bordeaux, où il devient président de chambre en août 1994. Il est alors chargé de 1997 à 1998 du procès de Maurice Papon jugé pour son rôle dans la déportation de juifs, de 1942 à 1944 alors qu'il était secrétaire général de la Gironde. En , il est nommé conseiller à la Cour de cassation, il y est chargé de rapporter devant la Cour de révision l'ultime requête présentée pour Guillaume Seznec.


title: Jean-Louis Castagnède

text: Lui qui envisageait de prendre prochainement sa retraite était hospitalisé depuis plusieurs jours quand il meurt d'une rupture d'anévrisme dans la nuit du 17 au à Paris, à l'âge de 62 ans. Sa mort survient quelques heures seulement après celle de Maurice Papon dont il présida le procès d' à .


title: Gare de Montélimar

text: La gare de Montélimar est une gare ferroviaire française de la ligne de Paris-Lyon à Marseille-Saint-Charles, située sur le territoire de la commune de Montélimar, dans le département de la Drôme, en région Auvergne-Rhône-Alpes.


title: Gare de Montélimar

text: Elle est mise en service en 1854 par la Compagnie du chemin de fer de Lyon à la Méditerranée (LM), avant de devenir une gare de la Compagnie des chemins de fer de Paris à Lyon et à la Méditerranée (PLM) en 1857.


title: Gare de Montélimar

text: C'est une gare de la Société nationale des chemins de fer français (SNCF) desservie par le et des trains .


title: Gare de Montélimar

text: Établie à d'altitude, la gare de Montélimar est située au point kilométrique (PK) 661,311 de la ligne de Paris-Lyon à Marseille-Saint-Charles, entre les gares ouvertes de Loriol et de Donzère. En direction de Loriol, s'intercalent les gares fermées de La Coucourde - Condillac et de Saulce, et en direction de Donzère, la gare fermée de Châteauneuf-du-Rhône.


title: Gare de Montélimar

text: La gare de Montélimar est mise en service le par la Compagnie du chemin de fer de Lyon à la Méditerranée (LM), lorsqu'elle ouvre à l'exploitation la section de Valence à Avignon de sa ligne de Lyon à Avignon.


title: Gare de Montélimar

text: En , la gare est intégrée dans le réseau de la Compagnie des chemins de fer de Paris à Lyon et à la Méditerranée (PLM), nouvelle compagnie née de la fusion entre la Compagnie du chemin de fer de Paris à Lyon et la Compagnie du chemin de fer de Lyon à la Méditerranée.


title: Gare de Montélimar

text: De 1893 et 1934, la gare de Montélimar est une gare d'échange, terminus du tramway à voie métrique construit en accotement routier entre Montélimar et Dieulefit. Celui-ci avait été rapidement surnommé, en référence à un fromage local, le Picodon.


title: Gare de Montélimar

text: En 1908, un passage souterrain est créé afin de permettre aux voyageurs de changer de quai en sécurité.


title: Gare de Montélimar

text: En juillet 2016, débute un chantier comportant d'importants travaux dans la gare, pour la modernisation du hall, l'amélioration de l'accès aux quais et la création d'un nouveau commerce. Ce chantier doit détruire une partie du bâtiment historique, côté quai, et l'ancienne marquise qui sera remplacée par une « large ombrière ». La fin des travaux est prévue pour .


title: Gare de Montélimar

text: Entre février et , de nouveaux travaux pour un budget de d'euros sont entrepris afin de rehausser les quais et de moderniser le souterrain (mise aux normes et amélioration de l’éclairage) permettant de passer d'un quai à l'autre. Un ascenseur sera notamment créé afin de faciliter l’accès aux quais pour les personnes à mobilité réduite, qui devaient auparavant emprunter un simple escalier.


title: Gare de Montélimar

text: De 2015 à 2020, selon les estimations de la SNCF, la fréquentation annuelle de la gare s'élève aux nombres indiqués dans le tableau ci-dessous.


title: Gare de Montélimar

text: Gare SNCF, elle dispose d'un bâtiment voyageurs, avec guichet et salle d'attente, ouvert tous les jours. Elle est équipée d'automates, pour tous billets dont les titres de transport TER. C'est une gare « Accès plus » avec un service, des équipements et aménagements pour les personnes à mobilité réduite. On y trouve également un buffet (bar-restaurant), une boutique de presse et un loueur de véhicules.


title: Gare de Montélimar

text: Montélimar est desservie par des TGV qui assurent la relation de Paris-Gare-de-Lyon vers Avignon-Centre ou Miramas. En 2017, trois aller-retours directs sont proposés pour une durée maximale de .


title: Gare de Montélimar

text: C'est également une gare régionale desservie par des trains TER Auvergne-Rhône-Alpes des relations de Lyon-Part-Dieu à Avignon-Centre ou Marseille-Saint-Charles.


title: Gare de Montélimar

text: Un parc pour les vélos ( en consigne collective, ainsi que des accroches vélos en libre accès) et un parking sont aménagés à ses abords.


title: Gare de Montélimar

text: Elle est desservie par des autobus du réseau urbain Montélibus, par des autocars régionaux et par des autocars TER (vers Aubenas, Vallon-Pont-d'Arc, et Nyons).


title: Gare de Montélimar

text: Elle a conservé son bâtiment voyageurs d'origine créé en 1854 par la Compagnie du chemin de fer de Lyon à la Méditerranée (LM), ainsi que sa grande halle marchandises (utilisée en partie par l'infra). Des voies de garage en partie électrifiées sont aussi présentes.


title: Tramping

text: Le tramping (de l'anglais "tramp" : vagabond) anglicisme couramment utilisé, désigne le transport maritime à la demande, par un navire de commerce non affecté à une ligne régulière. C'est une forme de colportage de port en port.


title: Tramping

text: Au , avec la croissance du commerce maritime et la complexité des opérations de transport, le marché se divisa en 3 segments : les passenger liners, les cargo liners et le tramping.


title: Tramping

text: Le premier développement de transport maritime prit place avec l'émergence du tramping.


title: Tramping

text: Le tramping est un service que le propriétaire rend à l'affréteur en lui louant ou en mettant à disposition son navire pour transporter des cargaisons de différentes sortes. C'est un service qui ne réside que sur la demande des affréteurs. C'est en quelque sorte la raison pour laquelle des navires faisant du tramping révèlent souvent une situation économique fragile.


title: Tramping

text: Le transport, les activités et les itinéraires dans le domaine du tramping se font de façon irrégulière comparés au transport de ligne régulier qui a toujours un itinéraire fixe où les ports et dates sont connus à l'avance et les prix sont fixes. Alors qu'à chaque voyage fait par un navire tramping, le prix et la quantité de cargaison sont négociés.


title: Tramping

text: Les navires tramping sont affrétés pour des voyages particuliers ou pour une certaine période. Ils opèrent sur tous les océans et font toutes les destinations selon le fret, à moins que certaines conditions ne le leur interdisent, comme les profondeurs de certains ports ou des exigences légales. Ils sont parfois affrétés par des compagnies de ligne régulière pour opérer dans leur service, mais juste pour un certain temps. Pendant ce laps de temps, ils cessent d'agir comme des navires faisant du tramping. En résumé, chaque voyage est différent.


title: Tramping

text: Les navires utilisés dans le tramping sont souvent des vraquiers et des cargos polyvalents qui sont utilisés aussi dans le service de ligne régulière. Ils transportent des marchandises en vrac comme du charbon et du grain. Bien évidemment, Ils ont une construction qui est différente de celle des navires de ligne régulière et à passagers. Ils sont construits en vue d'économiser car leur capital et coûts d'opérations sont inférieurs aux autres types de services. C'est pourquoi ces navires sont de dimension moyenne et sont d'une conception simple avec juste un faux-pont. La vitesse utilisée est la vitesse économique (ex: 10 nœuds) sachant que la vitesse moyenne d'un navire est de 13 a 14 nœuds. Ils possèdent aussi des apparaux de charge.


title: Tramping

text: Les opérateurs de tramping sont souvent des petits propriétaires qui ne possèdent que 1 ou 2 navires. Malgré les coûts d'opérations à bon prix qu'offrent le service tramping, ils sont toujours désavantagés par rapport au service de ligne régulière. Celle-ci est adaptée à transporter des cargaisons de grande valeur et qui rapportent énormément mais aussi elle transporte des cargaisons qui ont besoin d'être acheminées très rapidement en un laps de temps précis.


title: Tramping

text: Les navires tramping ont une capacité de chargement assez grande, ce qui leur permet ainsi de transporter de grandes quantités pour pallier un peu leur faible vitesse. Ils ont aussi l'avantage d'avoir des clients réguliers.


title: Le Mystère de l'homme à deux têtes

text: Le Mystère de l'homme à deux têtes est le quatorzième album de la série de bande dessinée "Achille Talon", et le premier à présenter une unique histoire complète au lieu d'historiettes d'une ou deux planches.


title: Le Mystère de l'homme à deux têtes

text: Il a été publié la première fois en 1976.


title: Le Mystère de l'homme à deux têtes

text: Un homme visiblement perturbé vient importuner Achille Talon encore en pyjama, croyant qu'il arrive chez la marquise. Pendant ce temps, le bijoutier Petitcarat est cambriolé.


title: Le Mystère de l'homme à deux têtes

text: Achille découvre que son visiteur est un patient de la clinique « Le chuchotis » et part à sa poursuite, se mettant dans des situations farfelues.


title: Le Mystère de l'homme à deux têtes

text: C'est un album vraiment « fou », dans lequel on verra apparaître Hilarion Lefuneste, Papa Talon, le Major Lafrime, venus à la rescousse d'Achille, les policiers toujours aussi savoureux, dont Homère Veille, agent en permanence de nuit qui selon ses propres dires "fait un travail fastidieux", et des crocodiles affamés.


title: Arion Orchestre Baroque

text: Arion Orchestre Baroque, fondé en 1981 à Montréal, est un orchestre de musique ancienne sur instruments d’époque au Québec, spécialisé dans la musique du XVIII siècle.


title: Arion Orchestre Baroque

text: Arion Orchestre Baroque est fondé en 1981 à Montréal (d’abord sous le nom d’Ensemble Arion). Il s’agit alors d’un quatuor formé de la flûtiste Claire Guimond, de la violoniste Chantal Rémillard, du claveciniste Hank Knox et de la gambiste Betsy MacMillan.


title: Arion Orchestre Baroque

text: Le nom de l’ensemble est tiré de la mythologie grecque (Arion est un musicien de l’Antiquité qui parvient à charmer un dauphin et ainsi échapper à la noyade), mais également d’une cantate du même nom d’André Campra qui fut jouée lors du concert inaugural du groupe.


title: Arion Orchestre Baroque

text: À partir du milieu des années 1990, le quatuor d’origine s’agrandit dans le but de développer un répertoire plus orchestral et s’aventurer dans le répertoire classique de la deuxième moitié du XVIII siècle.


title: Arion Orchestre Baroque

text: La flûtiste Claire Guimond assure la direction artistique de l’orchestre depuis ses débuts. Au cours de la saison 2019-2020, la direction artistique est partagée avec Mathieu Lussier, qui lui succédera à partir de la saison 2020-2021.


title: Arion Orchestre Baroque

text: L’orchestre n’a pas de chef attitré et préfère collaborer avec des chefs et solistes invités. On remarque notamment au fil des ans la présence des sopranos Suzie LeBlanc et Karina Gauvin, du flûtiste à bec Vincent Lauzer, des violonistes Stefano Montanari, Enrico Onofri et Monica Huggett, du violoncelliste Jaap ter Linden, des clavecinistes Christophe Rousset, Garry Cooper et Alexander Weimann, du flûtiste Barthold Kuijken et du clarinettiste Lorenzo Coppola.


title: Arion Orchestre Baroque

text: Arion Orchestre Baroque s’est produit en tournée au Québec, au Canada, aux États-Unis, au Mexique, au Brésil, au Japon ainsi qu’en Europe.


title: Arion Orchestre Baroque

text: Arion est en résidence à la salle Bourgie du Musée des Beaux-Arts de Montréal, où il tient une série de cinq programmes annuels. L’orchestre se produit également dans différents lieux de diffusion montréalais, notamment par le biais des tournées du Conseil des arts de Montréal, mais également dans les principaux festivals québécois et canadiens, tels que le Domaine Forget, le Festival Bach de Montréal, le Chamberfest d'Ottawa et le Festival international de musique baroque de Lamèque, au Nouveau-Brunswick.


title: Arion Orchestre Baroque

text: Arion compte une discographie de 33 titres en formation de chambre ou d’orchestre distribuée par les réseaux internationaux et sur le web. Des artistes, tels que la soprano Karina Gauvin, le claveciniste Alexander Weimann, les violonistes Stefano Montanari, Monica Huggett, ainsi que Barthold Kuijken et Jaap ter Linden et une pléiade de solistes y ont collaboré.


title: Arion Orchestre Baroque

text: L'orchestre a reçu maintes distinctions pour ses enregistrements et concerts, remportant notamment 9 Prix Opus du Conseil québécois de la Musique, 2 Prix Félix de l'ADISQ, 1 Prix Juno du "Canadian Academy of Recording Arts and Sciences" et 1 Diapason d'Or de la revue française Diapason.Arion Orchestre Baroque a enregistré plus d'une trentaine de disques, sous les étiquettes early-music.com, ATMA Classique, Analekta et de la Société Radio-Canada.


title: Konstantin Ier Tikh Asen

text: Constantin (en bulgare : Константин I, ou КонстантинТих,) régna comme empereur (tsar) de Bulgarie de 1257 à 1277. Constantin était le fils d'un noble appelé Tih, descendant d'un notable de Skopje ayant vécu au début du . Par sa mère, Constantin descendait aussi de Stefan Nemanja, prince de Serbie.


title: Konstantin Ier Tikh Asen

text: En 1257, Constantin fut choisi par les nobles (boyards) pour remplacer l'inefficace Mitzo Asên comme empereur bulgare. En 1261, Mitzo est définitivement chassé de Bulgarie et trouve refuge chez l'empereur de Nicée. Pour affermir sa position de souverain légitime, Constantin adopta le nom d'Asên et épousa Irène de Nicée, fille de l'empereur Théodore II Doukas Laskaris qui était par sa mère une petite-fille de Jean II Asen.


title: Konstantin Ier Tikh Asen

text: De 1259 à 1261 Constantin combattit également le roi Béla IV de Hongrie. Une première incursion hongroise en 1259 eut comme conséquence la perte éphémère de Severin. Sous la conduite du futur roi Étienne V de Hongrie, les Hongrois prirent définitivement Severin et capturèrent même la capitale bulgare Vidin en 1261. Les Bulgares récupérèrent Vidin sous la conduite du prince russe Jakov Svetoslav. L'aveuglement de Jean IV Lascaris par Michel VIII Paléologue en 1261 eut pour conséquence le durcissement des relations entre byzantins et bulgares. En 1264 Constantin participa au projet mongol de conquête de l'empire byzantin. Après la mort d'Irène en 1268, Constantin chercha à se réconcilier avec Michel VIII en épousant sa nièce, Marie Paléologue Cantacuzène en 1269. Cependant des querelles concernant la dot ternirent les rapports entre les deux empires. Le gouvernement bulgare s'allie alors avec le roi Charles d'Anjou qui projetait une campagne contre Michel VIII avec comme but la reconstitution de l'empire latin. Michael VIII réagit en mariant sa fille illégitime Euphrosyne à Nogaï Khan, chef de la Horde d'or, qui pilla la Bulgarie en tant qu'allié byzantin en 1274. Vers la même période, deux nobles bulgares qui gouvernaient la région de Braničevo se rendent autonomes. La tentative de Michel en ce qui concerne la réunion des deux églises contribua à aggraver encore les désaccords entre les deux pays car l'impératrice bulgare était totalement opposée à un projet d'Union.


title: Konstantin Ier Tikh Asen

text: Durant les dernières années de son règne, Constantin souffrit d'une paralysie partielle due à une chute de cheval. Le gouvernement donna alors la plupart des pouvoirs à l'impératrice qui couronna coempereur son fils Michel II Asên en 1272. L'impératrice tenta aussi d'empoisonner Jakov Svetoslav le despote de Vidin. Marie fit aussi battre une monnaie pour relancer l'économie de l'empire et dû subir une révolte en 1277. Les aspects sociaux de ce mouvement ont été soulignés par des historiens marxistes, mais son vrai caractère est incertain. Ce qui est clair, c'est qu'un porcher nommé Ivaïlo se mit à la tête de la révolte paysanne et tua l'empereur Constantin venu à sa rencontre en 1277. Ivaïlo devint ensuite tsar de Bulgarie.


title: Konstantin Ier Tikh Asen

text: Constantin se maria trois fois.


title: Konstantin Ier Tikh Asen

text: 1) Sa première femme est inconnue tout comme les éventuels enfants qu'il put avoir avec elle.


title: Konstantin Ier Tikh Asen

text: 2) Il se maria ensuite avec Irène Lascaris de Nicée (morte en 1269) avec qui il n'eut pas d'enfants


title: Konstantin Ier Tikh Asen

text: 3) et enfin avec Marie Paléologue Cantacuzène, une fille de Jean Cantacuzène et nièce de Michel VIII Paléologue dont:


title: Prix de la ville de Drummondville

text: Le prix de la Ville de Drummondville est un prix littéraire attribué de 1988 à 1992 dans le cadre d'un concours de nouvelles qui avait été institué en 1988 par l'Association des écrivains du Centre du Québec et dont la revue "Ébauches" avait assumé la responsabilité en 1992.


title: Comté de Bourbon (Kentucky)

text: Le comté de Bourbon (anglais : "Bourbon County") est un comté situé dans l'État du Kentucky aux États-Unis. Le siège du comté est Paris. Selon le recensement de 2000, sa population est de habitants.


title: Comté de Bourbon (Kentucky)

text: Parce qu'il désirait ainsi exprimer sa gratitude envers la Maison de Bourbon de France qui assista les Insurgés américains lors de la guerre d'indépendance des États-Unis contre les Britanniques (1776-1783), James Garrard, second gouverneur du Kentucky, proposa le nom de "Comté de Bourbon" lorsque le comté fut constitué.


title: Comté de Bourbon (Kentucky)

text: Le comté a donné son nom à un type de whisky.


title: Comté de Bourbon (Kentucky)

text: Mary Elizabeth Wood, "French Imprint on the Heart of America", Evansville, Ind. Unigraphic, 1976. pp. 37-38.


title: Le Pays libre

text: Le Pays libre est une revue collaborationniste française, organe du PFNC. Elle fut créée en par Pierre Clémenti. Le dernier numéro est publié en .


title: Prix de la SSJB-Fondation Mgr Parenteau

text: Le prix de la SSJB-Fondation Parenteau est un prix littéraire québécois.


title: Jean Duvignaud

text: Jean Duvignaud (né le à La Rochelle et mort le dans la même ville) est un écrivain, critique de théâtre, sociologue, philosophe, dramaturge, essayiste, scénariste et anthropologue français.


title: Jean Duvignaud

text: Né Jean-Octave Auger, en 1921, Jean prend pour nom de plume le nom de jeune fille de sa mère. Ancien khâgneux, professeur de lettres au lycée d'Abbeville, il collabore aux revues "Action" et "NEF". Admirateur de Malraux, il fréquente assidûment Alain Robbe-Grillet, Roland Barthes et René de Obaldia.


title: Jean Duvignaud

text: Il a présidé la Maison des cultures du monde à Paris.


title: Jean Duvignaud

text: Dans "Fêtes et civilisations", il tente de comprendre ce moment de la vie sociale où une communauté se trouve réunie par une activité, libérée de son ordre et de ses hiérarchies. Dans "Lieux et non lieux", il s'interroge sur les lieux dédiés au temps et ceux à l'espace.


title: Jean Duvignaud

text: À la fin des années quarante, il se lie avec Clara Malraux, épouse d'André Malraux avec qui il vivra une histoire d'amour et qui lui permettra de participer à la revue "Contemporains". Ensemble, ils quittent le Parti communiste français dont Jean Duvignaud avait été brièvement permanent après ses engagements dans la Résistance. Ils soutiennent alors Tito et la Yougoslavie soumis aux brimades et pressions de l'URSS. Ils vivent cependant chacun dans leur propre appartement pendant leur liaison de treize ans.


title: Jean Duvignaud

text: Professeur de philosophie au lycée d'Abbeville puis à Étampes, il fréquente Marcel Arland, publie des romans et s'intéresse au théâtre. Après avoir participé à la création de la revue "Théâtre populaire", il assure la critique théâtrale à la "Nouvelle nouvelle revue française", écrit pour les "Cahiers Madeleine Renaud-Jean-Louis Barrault" et "Les Lettres nouvelles". Il a écrit une pièce de théâtre "Marée basse", créée par Roger Blin avec notamment Laurent Terzieff dans la distribution.


title: Jean Duvignaud

text: Entré au CNRS, puis devenu l'assistant de Georges Gurvitch à la Sorbonne, Duvignaud prépare une thèse en sociologie.


title: Jean Duvignaud

text: En 1970, Jean-Louis Bertuccelli tire de "Chebika un film", "Remparts d'argile" qui remporte le Prix Jean-Vigo.


title: Jean Duvignaud

text: En 1972, avec l'écrivain Georges Perec, qui fut son élève à Étampes, et le philosophe Paul Virilio, il fonde la revue "Cause commune".


title: Jean Duvignaud

text: En 1969, il est président de l'École spéciale d'architecture au sujet de laquelle il dira en 1995 : « J'ai cru que ce devait être un Bauhaus ! Impossible, cela demande des moyens considérables. » (Propos recueilli par Thierry Paquot et Francois Bougon en 1995.)


title: Jean Duvignaud

text: En 1980, il devient professeur à l'Université Paris VII (1980) et directeur du Laboratoire de sociologie de la connaissance et de l'imaginaire. Il y dirigera une quarantaine de thèses.


title: BMW R 100 GS

text: La R 100 GS est un modèle de motocyclette du constructeur bavarois BMW.


title: BMW R 100 GS

text: La R 100 GS est apparue en 1987. Elle reprend la partie cycle modernisée de la R 80 G/S, avec un moteur de et soixante chevaux. Elle sortira simultanément en version (R 80 GS).


title: BMW R 100 GS

text: La suspension arrière passe du Monolever au Paralever, fondée sur le principe d'un quasi-parallélogramme déformable dont la géométrie atténue les effets parasites de levée à l'accélération procurés par la transmission par arbre et cardan. Autres évolutions par rapport à la , la propose en série un radiateur d'huile fixé sur le pare-cylindre droit, des jantes à rayons tangentiels "tubeless" (en dix-sept pouces à l'arrière) et une fourche de plus gros diamètre, dont les fonctions d'amortissement en détente et compression sont dissociées selon le bras. Le freinage est assuré à l'avant par un étrier Brembo de plus gros diamètre et placé désormais à l'avant du fourreau. L'échappement est en inox. Un sabot moteur en alu est complété par un sabot en plastique évasé qui protège le bas des cylindres. En résumé, ces aménagements correspondent bien à la signification des sigles G et S ; sur la , ils signifiaient (Tout-terrain/route) ; sur la , le « G » signifie toujours mais le « S » correspond à Sport. Elle disparait du catalogue en 1996.


title: BMW R 100 GS

text: En 1989, elle est doublée d'une version Paris-Dakar, avec un réservoir de trente-cinq litres, des barres de protection autour de la machine, d'une selle biplace et en option d'une selle monoplace équipée d'un porte-bagages. Cette nouvelle version fait grimper le poids de l'engin à avec le plein d'essence.


title: Fantasy (album)

text: Fantasy (范特西) est le deuxième album de l'artiste taïwanais Jay Chou. Il est sorti le .


title: Championnat du Japon de Formule 3000 1989

text: Le championnat du Japon de F3000 1989 a été remporté par le Japonais Hitoshi Ogawa, sur une Lola-Mugen de l'écurie Auto Beaurex.


title: Gare d'Avignon-Centre

text: La gare d'Avignon-Centre est une gare ferroviaire française de la ligne de Paris-Lyon à Marseille-Saint-Charles, de la ligne d'Avignon à Miramas et de la ligne de Villeneuve-lès-Avignon à Avignon, située sur le territoire de la ville d'Avignon, dans le département de Vaucluse, en région Provence-Alpes-Côte d'Azur. Elle est implantée au plus proche du centre historique, bien « qu'à l'extérieur des murs ». La gare d'Avignon TGV est à environ six kilomètres au sud, sur la ligne à grande vitesse Méditerranée.


title: Gare d'Avignon-Centre

text: Elle est mise en service en 1849 par la Compagnie du chemin de fer d'Avignon à Marseille. Gare de la Société nationale des chemins de fer français (SNCF), elle est desservie par des TGV inOui, ainsi que par des trains régionaux TER Provence-Alpes-Côte d'Azur, TER Occitanie et TER Auvergne-Rhône-Alpes.


title: Gare d'Avignon-Centre

text: Le bâtiment voyageurs de la gare d'Avignon-Centre est situé au point kilométrique (PK) 741,345 de la ligne de Paris-Lyon à Marseille-Saint-Charles, au PK 4,828 de la ligne de Villeneuve-lès-Avignon à Avignon et au PK 0,000 de la ligne d'Avignon à Miramas. Son altitude est de .


title: Gare d'Avignon-Centre

text: L'histoire ferroviaire d'Avignon est intimement liée avec celle de la création de l'axe Paris - Marseille. Après de nombreux débats et négociations le ferroviaire devient concret pour la ville avec la concession de la section d'Avignon à Marseille concédée le à Paulin Talabot, Joseph Ricard, Chaponnière et Étienne Émilien Rey de Foresta, suivant les clauses du cahier des charges du , modifié le . La Compagnie du chemin de fer d'Avignon à Marseille met la ligne en service par tronçons successifs entre 1847 et 1849. La gare d'Avignon est mise en service le lors de l'ouverture à l'exploitation du dernier tronçon entre Rognonas et Avignon, qui marque également l'ouverture des relations entre Marseille et Avignon. La liaison entre Lyon et Avignon a pris du retard. Elle est réactivée avec la concession du à la Compagnie du chemin de fer de Lyon à Avignon, en confirmation de la convention, du , conclue entre l'État et les représentants de cette compagnie, messieurs Benoist d'Azy, E. Blount, Parent, Drouillard et Hochet. Cette concession, qui regroupe plusieurs cessions faites à la compagnie, prend pour titre « Chemin de fer de Lyon à la Méditerranée ». L'ouverture le , de la ligne entre Valence et Avignon est le début de l'histoire des relations sur l'intégralité de la ligne classique Paris - Marseille qui deviendra parcourable sur toute sa longueur le .


title: Gare d'Avignon-Centre

text: Le , a lieu la création de la Compagnie des chemins de fer de Paris à Lyon et à la Méditerranée (PLM), par la fusion des diverses anciennes compagnies. Paulin Talabot en devient le directeur général de 1862 à 1882. Le bâtiment voyageurs est construit en 1860 par le PLM selon des plans de l'architecte Louis-Jules Bouchot.


title: Gare d'Avignon-Centre

text: Le 19 , le PLM ouvre à l'exploitation les d'Avignon à Cavaillon, première section de la ligne d'Avignon à Salon.


title: Gare d'Avignon-Centre

text: En 1875, on y construit une deuxième tour à eau de .


title: Gare d'Avignon-Centre

text: En 2018, la SNCF estime la fréquentation annuelle de cette gare à , contre en 2017, en 2016 et en 2015.


title: Gare d'Avignon-Centre

text: La gare d'Avignon-Centre est une grande gare de la SNCF qui fait partie du programme « Gares en mouvement ». Elle propose ainsi divers services, aux voyageurs, directement accessibles par Internet. Un café de la gare, ainsi qu'un kiosque à journaux sont à disposition des voyageurs.


title: Gare d'Avignon-Centre

text: Bien qu'un nombre important de TGV desservent la gare d'Avignon TGV située à l'extérieur de la ville sur la ligne à grande vitesse Méditerranée, la gare d'Avignon-Centre a gardé des liaisons grandes lignes par TGV inOui, avec trois aller-retours quotidiens depuis Paris-Gare-de-Lyon, deux continuant vers Miramas.


title: Gare d'Avignon-Centre

text: Avignon-Centre est une importante gare régionale. Elle est desservie par de très nombreux trains TER , dont des trains Avignon – Lyon via Valence, Avignon – Marseille, Avignon – Miramas via Cavaillon, et Avignon – Montpellier via Nîmes. Depuis le , des TER relient la gare d'Avignon-Centre à la gare d'Avignon TGV, via la virgule d'Avignon ; cette liaison relie également la gare de Carpentras depuis le .


title: Gare d'Avignon-Centre

text: Ponctuellement, le trafic TER vers ou depuis Lyon peut être détourné par la ligne de la rive droite du Rhône, par exemple lors de travaux sur celle de la rive gauche. Les trains concernés desservent alors des gares comme celle du Teil.


title: Gare d'Avignon-Centre

text: Des correspondances sont possibles avec le réseau urbain Orizo, par le biais de la du tramway, mais également par plusieurs lignes de bus (C2, 4, 5, 6, 9, 11 et ). En outre, une gare routière, située à proximité, est desservie par plusieurs lignes des réseaux interurbains , liO et cars Région Ardèche.


title: Gare d'Avignon-Centre

text: Cette gare est ouverte au service du fret (tous services).


title: Gare d'Avignon-Centre

text: Avignon possède un important dépôt de locomotives avec une grande rotonde et un pont tournant.


title: Risibles Amours

text: Risibles Amours (en tchèque : "Směšné lásky") est un recueil de sept nouvelles de Milan Kundera écrites entre 1959 et 1968, soit avant, pendant et après la rédaction de son premier roman, "La Plaisanterie". D'expression tchèque, il a été écrit en Bohême. Le recueil est publié en 1970 sur une traduction de François Kérel, celle-ci est revue par l'auteur pour l'édition de 1986.


title: Risibles Amours

text: Il est souvent reconnu que ce recueil est « le point de départ de toute l'entreprise romanesque de Milan Kundera ». En effet, les principaux thèmes, voire thèses, développés dans les romans de Kundera sont ici abordés. "Risibles amours" constituerait une sorte de laboratoire pour ses premiers romans.


title: Risibles Amours

text: C'est également lors de l'écriture du recueil et notamment de la première nouvelle, "Personne ne va rire", que vient la vocation de l'écrivain, il déclare au journaliste Lois Oppenheim : « Jusqu'à l'âge de trente ans, j'ai écrit plusieurs choses : de la musique, surtout, mais aussi de la poésie et même une pièce de théâtre. Je travaillais dans plusieurs directions différentes - cherchant ma voix, mon style et me cherchant moi-même. Avec le premier récit de "Risibles amours" (je l'ai écrit en 1959), j'ai eu la certitude de "m'être trouvé". Je suis devenu prosateur, romancier, et je ne suis rien d'autre »


title: Risibles Amours

text: Les thèmes principaux sont l'amour et la fidélité, l'identité, l'être et le paraître, etc., tous les grands thèmes propres à Kundera. L'auteur veut jeter un regard "lucide et désabusé" sur la société, comme il le précise dans "Les Testaments trahis" : « la seule chose que je désirais alors profondément, avidement, c'était un regard lucide et désabusé. Je l'ai trouvé enfin dans l'art du roman. C'est pourquoi être romancier fut pour moi plus que pratiquer un "genre littéraire" parmi d'autres ; ce fut une attitude, une sagesse, une position. » Kundera brosse un portrait désenchanté de l'érotisme. Les personnages sont en décalage par rapport aux situations comiques et légères dans lesquelles ils sont plongés et le sérieux avec lequel ils abordent ces situations.


title: Risibles Amours

text: Le recueil a une cohérence, il est d'une structure complexe et équilibrée et l'intérêt de l'œuvre ne réside pas exclusivement dans le fait que ce soit une œuvre de jeunesse. François Ricard dira d'ailleurs qu'on a guère remarqué à quel point ce livre est construit, à quel point sa composition est à la fois équilibrée et complexe


title: Risibles Amours

text: François Ricard établit une analyse de la structure de l'œuvre en chiasme, de type A-B-C-D-C-B-A.


title: Risibles Amours

text: Un assistant qui écrit quelques articles dans une revue d'art se refuse à rédiger une note sur le travail d'un certain M. Zaturecky, parce qu'il refuse de mentir à son sujet et ne veut pas s'en faire un ennemi. Celui-ci insiste pendant plusieurs semaines ; l'assistant, excédé, l'accuse d'avoir couché avec sa compagne Klara. Pensant en être débarrassé, il se fait accuser de calomnie.


title: Risibles Amours

text: Dans une virée en voiture, Martin explique au narrateur les bases de la drague, à l'aide de mises en pratique.


title: Risibles Amours

text: Un couple s'invente un scénario érotique dans lequel l'homme joue un automobiliste et la femme une auto-stopeuse. L'acte sexuel deviendra une évidence, non qu'il y ait eu une envie de chacun des partenaires, mais parce que le scénario ne peut se conclure qu'avec cet acte, "l'amour sans sentiment et sans amour".


title: Risibles Amours

text: La nouvelle se distingue fortement des autres parce qu'elle ressemble à une pièce de théâtre, à un vaudeville. 5 personnages sont réunis dans la salle de garde d'un hôpital pour discuter avec facétie de l'amour. L'action, qui caractérise les autres nouvelles, laisse place au commentaires.


title: Risibles Amours

text: Un homme rencontre une femme qu'il n'avait pas vu depuis quinze ans. Il était amoureux d'elle, mais elle a vieilli. Il sera tiraillé entre le désir intense qu'il avait quinze ans auparavant et la vieillesse actuelle de la femme.


title: Risibles Amours

text: Le docteur Havel, que l'on avait déjà vu dans "le colloque", est vieux et marié à une jeune actrice. Il doit faire une cure dans un établissement de province pour des problèmes de santé. Là, un jeune reporter qui lui porte une certaine admiration cherche à l'interviewer.


title: Risibles Amours

text: La nouvelle s'ancre dans la Tchécoslovaquie socialiste naissante. Edouard, amoureux d'une fille très croyante, ne perçoit pas tout de suite que la croyance ou la non-croyance en Dieu est quelque chose de très sérieux. Pour draguer la jeune fille, il se met à jouer le fou de Dieu. Cela est assez dangereux dans la Tchécoslovaquie communiste et il est remarqué par la directrice, puis par le concierge de l'école dans laquelle il est instituteur, il est alors convoqué et interrogé sur ses convictions religieuses. Il décide alors de se faire passer pour véritablement croyant, jouant la carte d'une fausse honnêteté et affirmant croire malgré lui. Pour travailler à la rééducation d'Édouard, la directrice l'invite plusieurs fois chez elle. Ces rencontres aboutiront à l'union physique malaisée des deux individus. Le style peut faire penser à Jacques le fataliste de Denis Diderot.


title: Verse (protocole)

text: Verse est un protocole réseau permettant à plusieurs applications de partager des données et d'agir dessus comme une seule grande entité. Si une application change une donnée partagée, le changement est instantanément distribué à toutes les applications intéressées.


title: Verse (protocole)

text: Ce protocole simple permet à n'importe qui d'écrire des composants et des applications compatibles avec celui-ci. Le protocole est construit pour permettre la communication entre deux entités mais il est généralement utilisé comme protocole client/serveur, avec un serveur agissant comme un répartiteur permettant à plusieurs clients de partager la même donnée. Dans ce cas le serveur stocke une copie maîtresse afin de garder cette donnée persistante et permettre à des utilisateurs de pouvoir souscrire à celle-ci pour connaître les modifications qui y ont été effectuées.


title: Verse (protocole)

text: Le format de donnée utilisé par ce protocole est un format simple d'utilisation et qui n'est pas spécifique à une application. Malgré cette simplicité il offre des caractéristiques avancées telles que la subdivision d'un maillage représentant un objet 3D, les arbres d'ombrage (shader trees), les niveaux de détails dynamiques et les textures 3D. Ce protocole peut être utilisé par des applications collaboratives, pour des applications 2D/3D, pour le design de jeux vidéo, pour le calcul de trajectoire d'objets mobiles.


title: Verse (protocole)

text: Ce protocole est accessible par une simple API écrite en langage C et toutes les applications utilisant cette API travailleront automatiquement avec n'importe quelle autre application l'utilisant aussi.


title: Verse (protocole)

text: Une version du logiciel de modélisation 3D Blender a été créée afin de permettre à plusieurs artistes de travailler ensemble (en temps réel) sur la modélisation d'un objet ou d'une scène 3D.


title: Verse (protocole)

text: Un greffon de GIMP permet à plusieurs personnes connectées en réseau local ou par internet de dessiner dans la même image.


title: Jacinto-Luis Guereña

text: Jacinto-Luis Guereña, né le à Buenos Aires et mort le à Madrid, est un poète et critique littéraire espagnol.


title: Jacinto-Luis Guereña

text: « Vivre coûte beaucoup, mourir également. Faire front exige de la dignité ».


title: Gare de Valence-Ville

text: La gare de Valence-Ville est une gare ferroviaire française des lignes de Paris-Lyon à Marseille-Saint-Charles et de Valence à Moirans, située à proximité du centre de la ville de Valence, préfecture du département de la Drôme, en région Auvergne-Rhône-Alpes.


title: Gare de Valence-Ville

text: Elle est mise en service en 1854 par la Compagnie du chemin de fer de Lyon à la Méditerranée (LM), avant de devenir en 1857 une gare de la Compagnie des chemins de fer de Paris à Lyon et à la Méditerranée (PLM) qui fait construire en 1865 un nouveau bâtiment voyageurs dû à l'architecte Louis-Jules Bouchot.


title: Gare de Valence-Ville

text: C'est une gare de la Société nationale des chemins de fer français (SNCF), desservie par des TGV, des trains et par des navettes ferroviaires qui établissent des correspondances avec les trains à grande vitesse qui desservent la gare de Valence TGV sur la ligne de Combs-la-Ville à Saint-Louis (LGV).


title: Gare de Valence-Ville

text: Établie à d'altitude, la gare de bifurcation de Valence-Ville est située au point kilométrique (PK) 616,939 de la ligne de Paris-Lyon à Marseille-Saint-Charles entre les gares ouvertes de Tain-l'Hermitage - Tournon et de Livron.


title: Gare de Valence-Ville

text: Elle est également l'origine, au PK 0,000, de la ligne de Valence à Moirans, suivie par la gare ouverte de Valence TGV.


title: Gare de Valence-Ville

text: Lors d'un voyage en 1837, Stendhal, fatigué par un long trajet en calèche, indique à son arrivée à Valence que c'est d'ici « qu'il faudrait commencer les chemins de fer ». Mais il faut attendre le début des années 1840 pour que Valence, du fait de sa position géographique, soit retenue, par les ingénieurs chargés des études du tracé, pour être située sur l'axe ferroviaire de Paris à Marseille via Lyon. Les autorités locales ne sont pas opposées à ce projet qui peut favoriser le développement de la ville mais s'inquiètent des problèmes posés par le passage de la ligne et le choix de l'emplacement de la gare. Le conseil municipal, lors de sa séance du , accepte le projet d'une implantation dans la basse ville. Mais cette proposition de l'ingénieur De Lannoy devient rapidement caduque du fait que Valence est choisie pour être le point de départ d'un embranchement vers Grenoble, ce qui nécessite une gare avec une situation plus centrale et donc que la ville soit traversée par la ligne. Bien que ce nouveau projet engendre la création d'une tranchée, large de six à sept mètres, il est accepté par le conseil municipal. Les travaux débutent en ville en 1852.


title: Gare de Valence-Ville

text: La gare de Valence, terminus provisoire avec un embarcadère en bois, est mise en service le par la Compagnie du chemin de fer de Lyon à la Méditerranée (LM), lorsqu'elle ouvre à l'exploitation la section d'Avignon à Valence.


title: Gare de Valence-Ville

text: Le correspondant du "Journal des débats politiques et littéraires" relate cet évènement : « Pendant les derniers jours qui ont précédé l'ouverture de l'exploitation du chemin de fer de Valence à Avignon, la gare de Valence a présenté un coup d'œil d'une animation extraordinaire, par suite des préparatifs qui ont été faits pour organiser le service. Hier soir particulièrement, les abords de l'embarcadère étaient encombrés de wagons de toutes classes et de locomotives qui semblaient attendre le moment où ils allaient s'élancer sur la voie pour la parcourir d'une manière régulière et définitive, tandis qu'on remarquait sur un des trains récemment arrivés d'élégants omnibus destinés à transporter les voyageurs des divers quartiers de la ville et des environs. Un grand nombre d'employés, revêtus de leur uniforme, sont encore arrivés par un convoi qui a fait son entrée à la gare vers six heures du soir. Ce matin enfin, à six heures, le service a commencé par le départ du premier convoi régulier de Valence à Avignon. Trois diligences et une centaine de voyageurs composaient ce départ, qui s'est effectué dans le plus grand ordre et en présence d'un nombre considérable de curieux, accourus pour jouir de la nouveauté de ce spectacle. À midi, est arrivé le premier convoi express, parti de Marseille : il était "(sic)" également très nombreux et presque tous les wagons étaient pleins. Toute notre population paraissait heureuse de voir, après une longue attente, la mise en exploitation d'une entreprise dont elle attend de si précieux résultats. Les réjouissances publiques, dans cette occasion ont été remplacées par d'abondantes aumônes. La Compagnie a fait remettre au maire de Valence une somme de pour être redistribuée aux pauvres. ».


title: Gare de Valence-Ville

text: Cette ouverture qui ne concerne que la grande vitesse permet la mise en service de trains omnibus qui rejoignent Avignon en quatre heures et Marseille en . Les voyageurs qui font le voyage entre Paris et Marseille doivent prendre le bateau entre Lyon et Valence ; néanmoins, leur temps de parcours est réduit de douze heures. Le succès est rapide mais une épidémie de Choléra, qui touche le sud de la France et de l'Europe, vient briser dès le mois de juillet l'engouement pour ces voyages. Localement, la foire de Beaucaire est suspendue. Le , la ligne est ouverte au service de la petite vitesse.


title: Gare de Valence-Ville

text: La gare devient une gare de passage le , lorsque la Compagnie ouvre la section suivante de Lyon (La Guillotière) à Valence.


title: Gare de Valence-Ville

text: Un journaliste et un dessinateur du journal "L'Illustration" racontent cette ouverture : « On traverse un beau viaduc de quatre arches, l'Isère teinte d'ardoises qu'elle a rencontrées sur sa route. Arrivée à Valence, on voit, avant de s'engager dans le tunnel qui passe sous la promenade, la silhouette des clochers et des tours se détacher sur les cimes bleues de la Provence. La ville était en fête ; la population accourait à la rencontre de cette force motrice qui malgré une distance de , met Valence à une journée de Paris, et lui ouvre une ère nouvelle de prospérité. Nous sortons par l'embarcadère, édifice bas, écrasé, indigne d'une grande compagnie comme celle du chemin de fer de la Méditerranée. ».


title: Gare de Valence-Ville

text: En , la gare est intégrée dans le réseau de la Compagnie des chemins de fer de Paris à Lyon et à la Méditerranée (PLM), nouvelle compagnie née de la fusion entre la Compagnie du chemin de fer de Paris à Lyon et de la Compagnie du chemin de fer de Lyon à la Méditerranée.


title: Gare de Valence-Ville

text: Valence devient une gare de bifurcation le , lors de l'ouverture de l'embranchement de Valence à Moirans par la Compagnie du PLM.


title: Gare de Valence-Ville

text: En 1865, un nouveau bâtiment voyageurs, dû à l'architecte Louis-Jules Bouchot, est mis en service.


title: Gare de Valence-Ville

text: La mise en service de la ligne de Combs-la-Ville à Saint-Louis (LGV) a profondément changé l'activité de la gare. Celle-ci voyait en effet passer la totalité des relations de Paris vers la Côte d'Azur et le Languedoc, les relations en provenance du nord-est de la France et à destination du sud, ainsi que le courant des Alpes vers le sud et même le sud-ouest (Hendaye par exemple). L'essentiel des relations à longue distance se sont reportées sur la gare de Valence TGV, située à au nord-est.


title: Gare de Valence-Ville

text: La gare de Valence-Ville était l'origine de la relation par train express régional desservant Livron, Crest, Die, Veynes - Dévoluy, Gap, Embrun et Briançon. Cette relation a maintenant pour origine Romans-Bourg-de-Péage, afin de desservir la gare de Valence TGV.


title: Gare de Valence-Ville

text: En , des travaux de rénovation de la « grande halle voyageurs » (recouvrant les quais) doivent être entamés, pour s'achever en septembre de la même année. Ce chantier (coûtant d'euros) a nécessité la mise en place d'échafaudages, dont l'installation s'est déroulée de l'été jusqu'à .


title: Gare de Valence-Ville

text: De 2015 à 2020, selon les estimations de la SNCF, la fréquentation annuelle de la gare s'élève aux nombres indiqués dans le tableau ci-dessous.


title: Gare de Valence-Ville

text: La gare de Valence-Ville est ouverte au public tous les jours de la semaine, de à (à le vendredi). En plus de la salle d'attente, un service de bagages, ainsi qu'un service d'objets trouvés sont à disposition des voyageurs.


title: Gare de Valence-Ville

text: Valence-Ville est desservie par les TGV en provenance de Paris-Gare-de-Lyon et à destination des gares de la moyenne vallée du Rhône.


title: Gare de Valence-Ville

text: Elle est également desservie par les trains régionaux du réseau , circulant entre Lyon et Avignon ou Marseille ; la gare est en outre le point de départ des trains en direction de Grenoble, Chambéry - Challes-les-Eaux, Annecy, Évian-les-Bains et Genève-Cornavin. Des navettes ferroviaires directes existent entre les gares de Valence-Ville et de Valence TGV, réalisées par les TER réguliers du même réseau.


title: Gare de Valence-Ville

text: Par ailleurs, les qui assurent la relation de Paris-Austerlitz à Briançon s'arrêtent dans cette gare, pour assurer le (passage du mode électrique au mode thermique ou inversement). Il ne s'agit cependant pas d'une desserte commerciale, Valence-Ville ne faisant pas partie du réseau des trains de nuit de la SNCF.


title: Gare de Valence-Ville

text: Une correspondance est possible avec les autobus du réseau urbain, les autocars régionaux et les cars TER.


title: Gare de Valence-Ville

text: La façade principale sur rue du pavillon central, du bâtiment voyageurs, fait l’objet d’une inscription au titre des monuments historiques depuis le . Ce bâtiment voyageurs a été mis en service en . Il a été conçu par Louis-Jules Bouchot, architecte de Napoléon III. La façade du corps principal, en pierre de taille, s'inspire du Petit Trianon de Versailles ; elle comporte cinq grandes baies vitrées encadrées de pilastres à chapiteaux doriques, le tout surmonté d'une balustrade à colonnades. Deux ailes en léger retrait complètent l'édifice. Une marquise métallique courait autrefois sur toute la longueur du bâtiment. La dernière rénovation, qui date de l'année 2000, lui a fait retrouver son aspect d'origine. Côté voies, une halle métallique abrite trois des quatre quais.


title: Art fantastique

text: L'Art fantastique est un thème artistique qui s'inspire de sujets oniriques, ou fantasmagoriques (imaginaire), aussi bien en peinture, gravure ou sculpture.


title: Art fantastique

text: L'architecture : architectures fantastiques, fantaisies géométriques et apesanteur, villes baroques, statues et personnages tourmentés ou d'un calme étrange, ou trompe-l'œil, participent d'une composition de l'espace, du mouvement, de la perception. D'Antoine Caron, Monsù Desiderio jusqu'à Paul Klee, Max Ernst, Edvard Munch, André Delvaux.


title: Art fantastique

text: Sortilèges et démons : les représentations démoniaques sont inspirées par le christianisme, dans les tableaux de Jérôme Bosch, John Martin, Goya, Félicien Rops, Salvador Dalí.


title: Art fantastique

text: Le gigantisme : qui fait référence aux proportions exagérées. Exemple: un géant, comme Francisco Goya l'a mis en scène dans son tableau "Saturne dévorant ses enfants".


title: Art fantastique

text: L'art fantastique reste fidèle à la réalité de formes. On retrouve ces traits chez Bosch, Bruegel, et jusqu'à Dali en remontant le temps.


title: Bundoran

text: Bundoran ("Bun Dobhráin" en irlandais) est une station balnéaire du comté de Donegal en République d'Irlande


title: Bundoran

text: Le tourisme est une ressource majeure de la ville où la renommée des conditions de surf a fait le tour du monde. La ville dispose également d'un terrain de golf, d'une piscine avec toboggans.


title: Bundoran

text: Traversée par la Nationale N15 près de Ballyshannon, Bundoran se situe à moins de trois heures et demie de route de Dublin.


title: Bundoran

text: La ville de Bundoran compte habitants.


title: Bundoran

text: La ville fait partie du douzelage depuis 1991.


title: Lăureni

text: Lăureni est un petit village de la commune de Miercurea Nirajului dans le județ de Mureș, en Transylvanie, Roumanie.


title: Asphalte (film, 1929)

text: Asphalte ("Asphalt") est un film dramatique allemand réalisé par Joe May, sorti en 1929.


title: Asphalte (film, 1929)

text: Un jeune policier tombe amoureux de la voleuse qu'il doit arrêter.


title: Anne Barrère (productrice)

text: Anne Barrère, née le à Paris, est une journaliste et productrice de télévision française. Elle est Vice-présidente de la Fondation Hôpitaux de Paris-Hôpitaux de France.


title: Anne Barrère (productrice)

text: Née à Paris le , Anne Barrère est la fille du journaliste Igor Barrère (1931-2001).


title: Anne Barrère (productrice)

text: Épouse de Robert Namias, journaliste et ancien directeur général adjoint chargé de l'information à TF1, elle est la belle-mère du journaliste Fabien Namias et de l'homme d'affaires et énarque Nicolas Namias.


title: Anne Barrère (productrice)

text: Elle commence sa carrière comme journaliste au "Point" en 1974 puis rejoint TF1 en 1988 où elle présente pendant de longues années le magazine « Santé à la une ».


title: Anne Barrère (productrice)

text: Depuis 2001, elle est à la tête de la société de production Editel, qui produit notamment l'émission littéraire "Au Field de la nuit" sur TF1, des grands reportages pour l'émission "Reportages" de TF1 et des documentaires sur France 5, notamment « Cap sur la terre » et « L'homme des déserts dans les dunes du Namib ». Elle a également produit les films de la première édition du Pasteurdon diffusée sur la TNT en , ainsi que des films institutionnels.


title: Anne Barrère (productrice)

text: Elle a fait une courte apparition avec d'autres personnalités de TF1 dans la comédie musicale "Le cadeau de Noël" en 1991.


title: Anne Barrère (productrice)

text: Elle a également été la conseillère en communication de Bernadette Chirac.