title: Monastère de Břevnov

text: Parmi les abbayes bénédictines en Bohême, citons également le cloître d’Emmaüs à Prague.


title: Gengis Khan à la conquête du monde

text: Gengis Khan à la conquête du monde (en japonais "Aoki ôkami : chi hate umi tsukiru made" - "le loup bleu : jusqu'au bout des terres et mers" ) est un film nippo-mongol réalisé par  Shin'ichirō Sawai, sorti en 2007.


title: Gengis Khan à la conquête du monde

text: Il retrace l'histoire de Temüjin alias Gengis Khan, qui fit de la Mongolie une seule et unique nation.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: The Raven est le quatrième album studio du groupe The Stranglers. Enregistré à côté de Paris au cours du mois de , il sort le de cette même année au Royaume-Uni, sur le label United Artists. C'est le premier album que le groupe a produit lui-même, avec l'aide de l'ingénieur du son Alan Winstanley.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: Après l'album relativement expérimental que représentait "Black and White" en 1978, le nouvel opus continue dans la même veine tout en essayant de réconcilier innovation musicale et accessibilité. Les thèmes abordés sur "The Raven" reflètent les tournées incessantes des Stranglers au cours des deux années précédentes (Europe, Japon, Australie, États-Unis) tout en gardant une tonalité européenne. Le corbeau de la pochette et de la chanson-titre est en effet l'animal emblème des Vikings, le peuple européen conquérant.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: L'album est donné en public pour la première fois en , lors d'un concert en première partie des Who à Wembley. Il est généralement bien accueilli par la presse et il est souvent cité comme leur préféré par les fans et plusieurs membres du groupe. Il a rencontré un grand succès au Royaume-Uni en entrant directement à la des charts et le premier single qui en a été tiré, "Duchess", à la .


title: The Raven (album des Stranglers)

text: "The Raven" est publié en , le même mois que les albums "154" de Wire, "Entertainment!" de Gang of Four, "A Different Kind of Tension" des Buzzcocks, "Cut" des Slits et "Join Hands" de Siouxsie and the Banshees. En juin, est sorti "Unknown Pleasures", le premier album de Joy Division, et en novembre, ce sera au tour du deuxième de PIL, "Metal Box".


title: The Raven (album des Stranglers)

text: Après la mort de la première vague punk, à la fin de l'année 1977, le rock anglais a commencé à évoluer rapidement et les premiers disques de post-punk et de synthpop sont sortis dès le début de l'année 78. Les deux sous-genres de new wave que constituent la « new pop » (d'Orange Juice à Scritti Politti) et la « big music » (d'Echo and the Bunnymen à U2) et, dans un genre très différent, le rock gothique (Bauhaus) sont encore à inventer. "The Raven" se situe dans cet entre-deux.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: En , les Stranglers viennent de sortir trois albums en dix-huit mois : "Rattus Norvegicus" et "No More Heroes" en 1977, "Black and White" en 1978. Et les deux auteurs-compositeurs du groupe ont trouvé le temps de travailler sur leurs albums solos respectifs : "Euroman Cometh" qui est sorti au mois d', pour JJ Burnel et "Nosferatu" qui est presque achevé et sortira en novembre, pour Hugh Cornwell. La sortie d'un premier album live intitulé "X-Cert", en , est venue clore cette première période intense du groupe.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: L'intention des Stranglers est de produire, avec "The Raven", un disque tout en continuant à expérimenter comme sur l'album précédent. Hugh Cornwell s'en explique à l'époque :


title: The Raven (album des Stranglers)

text: "The Raven" profite également des expériences solos de ses deux auteurs-compositeurs : on retrouve l'expérimentation électronique présente sur "Euroman Cometh" sur certains titres ("Baroque Bordello", "Genetix") et le côté sombre, gothique de "Nosferatu" sur d'autres ("Ice", "Genetix", "Dead Loss Angeles"). D'autre part, à la suite de sa collaboration avec le batteur de Captain Beefheart, Robert Williams, Hugh Cornwell pousse Jet Black à innover dans sa manière de jouer.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: Sur le plan des paroles, le tournant amorcé avec "Black & White" se poursuit sur "The Raven" : Hugh Cornwell et JJ Burnel sont moins centrés sur leurs aventures personnelles. Le temps des titres qui leur ont valu une réputation peu flatteuse de misogynes est fini. En fait, Hugh Cornwell expliquera en 2001 que la majorité des chansons ont trait aux pays qu'ils ont visités lors de leurs récents séjours à l'étranger.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: L'album est en partie écrit et répété, au mois de , dans une maison louée en Italie, près de Pérouse. Les souvenirs des deux auteurs-compositeurs différent sur ce point. Dans la biographie du groupe, Hugh Cornwell écrit qu'ils y ont écrit la majorité des chansons tandis que JJ Burnel ne se souvient que de "Baroque Bordello".


title: The Raven (album des Stranglers)

text: Enfin, la période qui s'ouvre avec "The Raven" voit le groupe s'adonner de plus en plus aux drogues dures, un fait qui, selon Hugh Cornwell, influe sur le son de cet album :  L'enregistrement de "The Raven" démarre en fait en quand les Stranglers investissent les studios Eden à Londres pour y enregistrer "Two Sunspots" en vue d'en faire un single. Ils ont alors l'idée de ralentir le rythme du morceau et d'y adjoindre des voix trafiquées avec un harmonizer. Le résultat figurera sur le nouvel album sous le titre de "Meninblack". Selon Hugh Cornwell, le morceau parait tellement étrange à Martin Rushent, le producteur des trois premiers albums, qu'il décide de cesser sa collaboration. Martin Rushent nuancera les propos du groupe en 2008 en disant qu'il n'y avait non seulement des raisons de désaccord musical à son refus de produire "The Raven" mais aussi des problèmes de relation avec JJ Burnel ainsi que la volonté de s'intéresser à la vague électronique émergente (il produira l'album "Dare" de Human League en 1981).


title: The Raven (album des Stranglers)

text: Les Stranglers ont choisi d'enregistrer leur nouvel album dans les studios Pathé Marconi de Boulogne-Billancourt. Selon Hugh Cornwell, à cette époque, le groupe . Avertis à la dernière minute de la décision de Martin Rushent, les Stranglers se résolvent à co-produire "The Raven" avec leur ingénieur du son habituel, Alan Winstanley. Même s'il bénéficie de l'expérience que Hugh et JJ ont acquise lors de l'enregistrement de leurs albums solos respectifs, le travail avance plus lentement qu'avec leur producteur précédent : une chanson par jour contre deux avec l'aide de Martin Rushent.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: Dans le studio d'à côté, les Rolling Stones sont en train d'enregistrer "Emotional Rescue". En 1977, Mick Jagger a eu des mots très durs sur les Stranglers mais les deux groupes se croiseront finalement très peu, pendant les deux semaines que durera l'enregistrement de "The Raven".


title: The Raven (album des Stranglers)

text: Le mixage a lieu aux studios Air de Londres, d'abord par Alan Winstanley qui, pris par d'autres engagements, ne peut terminer le travail. Steve Churchyard dont Hugh Cornwell a utilisé les services pour "Nosferatu", prend alors le relais.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: "The Raven" est publié le en Grande-Bretagne et dans la foulée, dans le reste du continent européen, chez United Artists. C'est le premier album des Stranglers qui ne sort pas en même temps aux États-Unis et au Canada, le groupe ayant décidé de rompre avec A&M, le label américain de leurs trois premiers albums. À la place sortira en 1980 chez IRS, un album hybride intitulé "IV", fait d'une moitié de "The Raven" et de quelques titres inédits sortis en simple en Europe. L'album reçoit son baptême public le , lors d'un concert en première partie des Who au stade de Wembley, au cours duquel les Stranglers jouent la quasi-totalité de leurs nouveaux morceaux. Les premières critiques émises lors de ce concert sont d'ailleurs généralement favorables. Pour promouvoir l'album, l'attaché de presse des Stranglers a l'idée d'organiser un match de cricket entre la presse anglaise et une équipe constituée de « Stranglers and friends ». Les journalistes jouent en blanc et battent à plate couture les musiciens habillés en noir et dans les rangs desquels on compte Lemmy de Motörhead, Eddy Grant et Captain Sensible des Damned.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: Les Stranglers se lancent ensuite dans une tournée britannique qui démarre le jour de la sortie de l'album et se poursuit en novembre avec quelques concerts sur le continent (Belgique, France et Allemagne). À Paris, le concert du est filmé par la télévision pour l'émission d'Antoine de Caunes, "Chorus"; il est le théâtre de divers incidents qui manquent provoquer l'arrêt de l'émission.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: Selon leur biographe officiel, David Buckley, tous les membres du groupe gardent un souvenir ému du disque : Dave Greenfield déclare que c'est son préféré , Jet Black se souvient du sentiment de satisfaction qu'il a ressenti après l'enregistrement et du fait que sa première à Wembley a, pour la première fois de leur carrière, été bien accueillie par la presse. Quant à JJ Burnel, il a raconté qu'après la sortie de l'album, il avait fait une tentative de suicide, persuadé que les Stranglers n'arriveraient jamais à dépasser son niveau.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: S'il est généralement bien reçu par les presses britannique et française, l'album déroute cependant quelque peu les critiques de l'époque, autant parce qu'il représente un changement de direction pour le groupe que par son aspect aventureux, expérimental ou inégal. Parmi les quatre grands magazines britanniques spécialisés, deux lui attribuent la note maximum : le "Record Mirror" et "Sounds" où Dave McCullough juge que c'est . Les deux magazines français "Best" et "Rock & Folk" sont également partagés : Jacques Colin, préposé d'office à la critique par le rédacteur en chef de "Rock & Folk", émet un avis nuancé tandis que Francis Dordor pour "Best" est conquis, parlant de musique .


title: The Raven (album des Stranglers)

text: À l'époque de sa sortie, il permet aux Stranglers de se classer groupe et de classer "The Raven" album dans le sondage annuel réalisé auprès de ses lecteurs par le magazine britannique "New Musical Express". À l'inverse, il ne se classe pas dans la liste des dix meilleurs albums de l'année établie par les critiques du magazine.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: Progressivement, les médias, notamment spécialisés, se sont mis à réévaluer son importance. "Rock & Folk" l'a classé en 1995 parmi les "300 disques incontournables" des trente années précédentes et les "Inrockuptibles" l'a cité en 2004 dans sa sélection d'albums des années 1970. À partir de 2007, le disque est même qualifié de chef-d'œuvre : c'est le terme qu'emploient le quotidien britannique "The Guardian" dans sa sélection des 1000 albums à écouter avant de mourir, parlant même de et "Rock & Folk" dans la critique de la ré-édition du coffret "The Old Testament" où Nicolas Ungemuth estime qu'


title: The Raven (album des Stranglers)

text: En Grande-Bretagne, où les Stranglers sont très populaires depuis leur premier album, "The Raven" atteint la du top 40 mais une erreur due à l'organisme qui relève les ventes l'empêche d'atteindre la première place dès sa sortie : en effet, une partie des ventes de "The Raven" est créditée à Police pour leur album "Reggatta de Blanc" qui, lui, n'est pas encore sorti. L'album est certifié disque d'or en Grande-Bretagne.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: Les trois singles issus de l'album, "Duchess", "Nuclear Device" et "Don't Bring Harry", se classent respectivement à la , et . "Duchess" fera sa réapparition dans les charts en 1997 dans une version très proche de l'original due au groupe de britpop My Life Story.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: De la même manière que les Stranglers ont soulevé une controverse dès 1977 quant à savoir s'ils étaient punks ou pas, il subsiste, à l'heure actuelle, une incertitude sur leur appartenance au mouvement post-punk : pendant que certains auteurs comme Simon Reynolds leur dénient cette étiquette, d'autres comme Keith Cameron ou John Robb leur accordent, au contraire, une importance de premier rang dans l'apparition du genre. Keith Cameron estime ainsi dans "Mojo" :


title: The Raven (album des Stranglers)

text: "Duchess" a été repris par le groupe My Life Story en 1997 ainsi que par Jesu qui en a enregistré deux versions très éthérées sur un EP sorti en 2012. Dans les années 1980, deux groupes de rock français ont emprunté leur nom à un titre de "The Raven" : Baroque Bordello et Nuclear Device.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: La majorité des paroles de "The Raven" est très fortement inspirée par les séjours que les Stranglers viennent de faire à l'étranger, à titre privé ou professionnel. En effet, le groupe a tourné au début de l'année 1979 au Japon et en Australie, Hugh Cornwell a travaillé aux États-Unis pour son album solo et le séjour en Italie pour préparer l'album laisse aussi son empreinte. Cela permet à Hugh Cornwell de se présenter, un brin provocateur, au journaliste qui l'interroge à l'époque, comme des Quant à JJ Burnel qui est arrivé à imposer son point de vue européen aux autres membres du groupe, il déclarera en 1993 :


title: The Raven (album des Stranglers)

text: Si beaucoup de chansons relèvent de la critique sociale ("Dead Loss Angeles", "Don't Bring Harry") ou politique ("Shah Shah a Go Go", "Nuclear Device"), elles s'attachent aussi à des thèmes plus personnels ("The Raven", "Baroque Bordello"). Le goût pour l'occulte des Stranglers y transparaît à plusieurs reprises (apparition du thème des Meninblack, nouvelle allusion à Nostradamus). Et plusieurs sujets difficiles sont évoqués, notamment le suicide ("Ice") et les drogues dures ("Don't Bring Harry"). À l'époque de sa sortie, un journaliste fera remarquer à Hugh Cornwell que la face A du disque parle essentiellement de lieux tandis que la face B parle de gens mais celui-ci démentira que ce soit intentionnel.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: Dans l'évolution constante qu'ont connu les Stranglers Mark I entre 1977 et 1990, "The Raven" vient se placer entre "Black and White" (sorti en ) et "The Gospel According to the Meninblack" (qui sortira en ), trois albums très différents les uns des autres. Le son cru des trois premiers albums, avec une basse très en avant, s'est adouci tandis que les Stranglers continuent à innover, notamment Dave Greenfield, ce qui annonce l'expérimentation électronique du suivant.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: De la même manière que chaque opus a sa personnalité, on retrouve souvent, sur les albums des Stranglers MK I, des titres très différents les uns des autres. "The Raven" ne fait pas exception à la règle, passant de la valse ("Longships") à la ballade ("Don't Bring Harry") ou de la pop classique ("Duchess") au rock électronique ("Meninblack"). Ce que tous les titres ont en commun, par contre, c'est leur mélodicité et leur aspect novateur, que ce soit dans la structure des chansons, dans les rythmes, dans l'utilisation des instruments.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: Par rapport au troisième album, "Black and White", la structure classique des chansons s'efface sur nombre de titres : les passages instrumentaux s'allongent ("Baroque Bordello" et "Shah Shah a Go Go" ont des intros de 1 min 30 s) ; les refrains sont remplacés par de courts thèmes ("Ice", "Genetix") et les couplets alternent de manière irrégulière ; d'une manière générale, la structure des chansons varie énormément d'un titre à l'autre. Les arrangements se complexifient : le groupe utilise des mesures autres que le traditionnel 4/4 et les fait parfois varier à l'intérieur d'un morceau ("Nuclear Device") ou d'un instrumentiste à l'autre ("Baroque Bordello"); enfin, l'aspect polyphonique de la musique s'accentue, aboutissant à la création de contrepoints à deux ou trois parties ("The Raven", "Baroque Bordello", "Genetix").


title: The Raven (album des Stranglers)

text: La critique du concert de Wembley, parue dans le "New Musical Express" juste avant la sortie de "The Raven", synthétise ainsi l'évolution du groupe :  En 1984, Hugh Cornwell aura un regard assez critique sur leur travail de l'époque, regrettant la complexité de l'album en ces termes :


title: The Raven (album des Stranglers)

text: Sur "The Raven", le rôle des instruments évolue : guitare et basse sont moins présentes que sur les trois premiers albums. La basse, en particulier, n'est plus aussi en avant que sur "Black and White" et a perdu ce son de grondement si caractéristique du groupe. Martin Rushent s'en étonnera des années après en disant : En échange, son jeu se fait plus original comme en témoignent les deux solos de basse de "Genetix" ou l'intro de "Ice". Et il s'essaie même au groove sur certains titres ("Shah Shah a Go Go", "Dead Loss Angeles").


title: The Raven (album des Stranglers)

text: Quant à Hugh Cornwell, sa façon de jouer s'est également raffinée depuis "Black and White". Là où il avait l'habitude de plaquer de grands accords à la sonorité métallique, il opte désormais pour un jeu en arpèges sensibles placés ponctuellement ("Don't Bring Harry", "Meninblack") et parfois à contre-temps ("Ice", "Shah Sha a Go Go"). Le "NME" juge à l'époque que :  Cette relative mise en retrait des deux guitaristes laisse plus de champ aux innovations des claviers. Dave Greenfield qui a commencé à se servir de synthétiseurs dès 1977 et "No More Heroes", vient d'acquérir un modèle polyphonique : l'Oberheim 8 Voice. Il va en explorer les possibilités sur cet album et le suivant. Hugh Cornwell en parle ainsi dans une interview de 1979 : Son travail sur les sons est souligné en particulier par le magazine "Record Mirror" qui estime que de


title: The Raven (album des Stranglers)

text: Poussé par Hugh Cornwell, Jet Black change aussi sa manière de jouer. Sa frappe lourde des trois premiers albums laisse place à plus de finesse, faisant dire à un critique de l'époque qu'elle emprunte au jazz sur certains morceaux ("Ice", "Baroque Bordello"). Lors de l'enregistrement du disque, JJ Burnel avait annoncé :


title: The Raven (album des Stranglers)

text: Enfin, de manière plus anecdotique, c'est le premier album sur lequel les deux auteurs-compositeurs du groupe (Jean-Jacques Burnel et Hugh Cornwell) chantent vraiment.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: "Longships" : c'est le premier instrumental à ouvrir un album des Stranglers, tradition qui se perpétue jusqu'à aujourd'hui ("Camden Afternoon" sur "Giants"). Le titre est la traduction en anglais du mot drakkar et introduit le thème des Vikings poursuivi sur la chanson suivante. Le morceau fait également écho à la photo qui figure au dos de la pochette et où les Stranglers posent à la proue d'un drakkar reconstitué. Musicalement, il adopte le rythme d'une valse en 6/8 que le magazine "Record Collector" qualifiera de « semi-psychédélique ».


title: The Raven (album des Stranglers)

text: "The Raven" : les paroles constituent un dialogue imaginaire entre un Viking et un corbeau, oiseau utilisé par ces navigateurs scandinaves pour trouver la terre. Le thème des Vikings a été introduit par JJ Burnel dont les parents sont tous deux normands et qui s'est mis dans la peau d'un Viking pour chanter ce titre : (Quand j'étais Viking/Le corbeau était mon ami). Il s'ouvre sur une longue intro dans laquelle chaque instrument démarre sa propre ligne mélodique en même temps, ce qui représente une innovation par rapport aux trois disques précédents. Chanson à la fois puissante et mélodique, elle se termine sur des bruits de synthés évoquant l'appel du corbeau. "Best" parle à son propos, d'une .


title: The Raven (album des Stranglers)

text: "Dead Loss Angeles" : la chanson est une satire sur Los Angeles et plus généralement sur les États-Unis ; elle contient également une courte allusion à l'enregistrement du premier disque solo de Hugh Cornwell en compagnie du batteur Robert Williams qui s'est effectué en partie à LA (, c'est-à-dire : J'entends une symphonie/de timbales solitaires). D'autre part, elle a la particularité d'être jouée sur deux basses, Hugh Cornwell ayant troqué sa Telecaster pour une vieille basse semi-acoustique Dan Electro achetée aux États-Unis. Le guitariste avait déjà fait ce choix de ne pas utiliser de guitare sur un titre de son album solo où il jouait seulement de la basse ("Mothra"). Propulsé par le groove des deux basses, le titre est qualifié de « black funk » dans la critique du magazine "Sounds". Sur le refrain et le pont, les synthés de Dave Greenfield adoptent un son presque cristallin qui contraste fortement avec le grondement des deux autres instruments.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: "Ice" : les paroles offrent une vision à la fois romantique et poétique du seppuku, le suicide rituel des samouraïs. Les premiers vers en sont : (Meurs comme une fleur de cerisier/Hagakure et parfum). C'est également un hommage à Yukio Mishima qui s'est suicidé en utilisant ce rituel en 1970 et auquel JJ Burnel a consacré une autre chanson ("Death and Night and Blood" sur "Black and White"). Dave Greenfield y joue staccato, ce qui accentue la froideur du morceau et contraste avec le groove amené par la basse. Cela vaut à la chanson d'être comparée à un « Kraftwerk funky » par le magazine "Best". Sur le pont, Jet Black a ajouté des bruits de verre cassé dont la petite histoire précise que celui-ci provient des bouteilles de whisky consommées pendant l'enregistrement.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: "Baroque Bordello" : écrite en Italie, la chanson fait allusion à une relation amoureuse de Hugh Cornwell. Musicalement, elle représente un tour de force de la part du guitariste qui ne joue pas le couplet sur le même rythme que les trois autres musiciens (7/8 contre 4/4) et qui chante en même temps mais cette fois ci en s'alignant sur la section rythmique. L'intro dont JJ Burnel se dira particulièrement fier, est découpée en plusieurs parties dont la dernière est un bon exemple de polyphonie, basse, guitare et claviers jouant chacun sa ligne mélodique. C'est l'un des titres préférés de Hugh Cornwell et le préféré de JJ Burnel.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: "Nuclear Device" : les paroles se rapportent au premier ministre de l'état du Queensland (Australie), Joh Bjelke-Petersen, à qui les Stranglers avaient eu affaire lors de leur précédente tournée aux antipodes. Profitant du large pouvoir que lui octroyait le fédéralisme de l'état australien, celui-ci avait établi une quasi dictature dans la région qu'il administrait. Sur le plan musical, "Nuclear Device" est la chanson la plus proche de l'album précédent, tant au niveau du son que de la structure. Elle démarre sur une transcription aux synthés de "Waltzing Matilda", une chanson tirée du répertoire folklorique australien. Deuxième single tiré de l'album, elle a également figuré, au côté de "London Calling" des Clash ou de "I don't remember" de Peter Gabriel, sur la compilation "Life in the European Theatre" publiée en 1981, compilation dont le but était de dénoncer les dangers de l'industrie nucléaire


title: The Raven (album des Stranglers)

text: "Shah Shah a Go Go" : la chanson s'intéresse à la situation en Iran où le Shah vient d'être renversé par les fondamentalistes religieux dirigés par l'Ayatollah Khomeini. Or le groupe pense que Nostradamus, auquel ils ont déjà fait plusieurs fois allusion dans leurs chansons, a prédit l'événement dans un de ses quatrains. Musicalement, elle commence par une longue intro divisée en plusieurs parties et se termine de manière symétrique par une longue coda également divisée en plusieurs parties. On entend, au tout début, l'enregistrement de l'appel à la prière d'un muezzin qui se prolonge insensiblement par quelques notes de Dave Greenfield. Lors de la tournée pour la promotion de "The Raven", cette chanson était très souvent enchaînée avec "Ice", le claviériste jouant le même motif à la fin de "Shah Shah a Go Go" et sur la deuxième partie de l'intro de "Ice". La critique publiée dans le magazine "Melody Maker" parlera, à son propos, d'.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: "Don't Bring Harry" : la chanson aborde le sujet de la drogue et plus spécifiquement de l'héroïne que Hugh Cornwell et JJ Burnel sont en train d'essayer. En effet, est le terme d'argot qui désigne l'héroïne en anglais. C'est un thème récurrent du rock que les Stranglers ont déjà abordé mais qu'ils traitent, ici, d'une manière paradoxale : généralement, le sujet est abordé sous l'angle du spectateur qui condamne l'usage de la drogue ou du consommateur qui évoque sa dépendance ou plus rarement, son sevrage. Ici c'est le consommateur lui-même qui la rejette : (que JJ Burnel a traduit par : ). C'est une ballade principalement jouée au piano que les journalistes de l'époque compareront beaucoup au style du Velvet Underground. Elle contient en outre un court et magnifique solo de guitare. Il en existe une version chantée en français par JJ Burnel sous le titre "N'emmènes pas Harry" ; elle est sortie en 45 tours en France l'année suivante.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: "Duchess" : encore une chanson sur une relation amoureuse de Hugh Cornwell dont le titre s'explique car la jeune femme faisait partie de l'aristocratie anglaise. Ce premier 45 tours, à qui la critique contemporaine trouve des accents , est certainement le titre le plus pop de l'album. Il a une structure classique en couplet-refrain-couplet. Dave Greenfield y retrouve un son de synthé proche du son de l'orgue Hammond de ses débuts ainsi que son jeu virtuose. Cela en fait un titre très différent des autres titres, ce qui fera dire au magazine "Melody Maker" qu'il appartient à une autre époque (musicalement) que le reste de "The Raven". "Duchess" constitue le premier single tiré de l'album et fait l'objet d'une vidéo qui sera jugée blasphématoire et interdite de diffusion sur la BBC.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: "Meninblack" : les paroles traitent de l'hypothèse selon laquelle le genre humain est issu d'une manipulation génétique faite par des extra-terrestres, elle introduit le thème des « hommes en noir » que l'on retrouvera sur le concept-album suivant : "The Gospel According to the Meninblack". L'idée d'en faire une chanson d'abord, puis tout un album, a commencé à germer fin 1977, lorsque le groupe s'est retrouvé enfermé dans une maison isolée à la campagne pour écrire l'album "Black and White". Jet Black qui s'intéresse aux extra-terrestres depuis qu'il a vu dans le ciel nocturne, au-dessus de chez lui, ce qu'il a interprété comme un OVNI, est abonné à un magazine d'ufologie que les autres vont lire pendant cette période où ils sont isolés. C'est le point de départ de l'intérêt du groupe pour les Meninblack, ces êtres d'apparence humaine qui se manifestent aux témoins des apparitions d'OVNIS. La musique est en fait une version ralentie du titre "Two Sunspots" que les Stranglers ont commencé à enregistrer avant "The Raven" en vue d'en faire un single. Par-dessus la mélodie jouée aux claviers, Hugh Cornwell rajoute un riff de guitare « à la western spaghetti » et Jean-Jacques Burnel pose sa voix, déformée par un harmonizer. Le titre a la particularité d'être le seul de l'album qui ne comporte pas de basse. Il est certainement le plus mal reçu par la critique de l'époque, à l'instar de l'album suivant. Sur la tournée "The Raven", une bande enregistrée de ce titre servait souvent d'introduction au concert.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: "Genetix" : la chanson traite des débuts du génie génétique dans lequel Hugh Cornwell voit plutôt une chance qu'un danger mais surtout, cela renforce ses convictions que science et religion ont des points communs (, c'est-à-dire : Trouvé un nouveau jeu/S'amusant à être Dieu). La chanson comportant un rythme inhabituel et une structure compliquée qui la rendent difficile à interpréter, c'est Dave Greenfield qui est chargé d'en chanter la partie principale. Elle est en effet largement inspirée de l'une des autres influences majeures des Stranglers, Captain Beefheart, connu pour le côté déstructuré de sa musique. La section rythmique du groupe est particulièrement à l'honneur sur ce titre qui s'ouvre sur un solo de batterie atypique et continue de même. Il contient en outre deux solos de basse différents à la fin. Le magazine "Record Mirror" la qualifiera de en raison notamment de .


title: The Raven (album des Stranglers)

text: signifie le corbeau en anglais ; c'est la deuxième fois que les Stranglers piochent dans le bestiaire pour baptiser un album, après "Rattus Norvegicus", leur premier opus et avant "Feline", leur septième. C'est JJ Burnel qui a tenu à baptiser l'album du titre du deuxième morceau dont il a écrit les paroles. Comme il l'explique dans une interview au magazine "Juke Box", le corbeau est Mais pour Hugh Cornwell, l'oiseau est aussi une image du tournant que le groupe est en train de prendre. Il explique ainsi en 1979 :


title: The Raven (album des Stranglers)

text: La pochette du quatrième album représente donc naturellement un corbeau. Il en existe deux versions : les premiers exemplaires sont sortis sous une pochette en 3D tandis que les exemplaires restants (et les re-éditions) ont une couverture en 2D. Les deux pochettes ont été conçues par John Pasche, le designer du célèbre logo en forme de langue des Rolling Stones, mais selon des techniques différentes : la pochette en 3D est une photo d'un corbeau empaillé tandis que la pochette en 2D est une peinture. Au dos, le groupe pose à la proue d'un drakkar reconstitué qui se trouve -encore aujourd'hui- sur la côte anglaise du Kent.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: La pochette intérieure comprend les textes des chansons et des illustrations se rapportant à chacun des titres. Celle de "Nuclear Device" doit être rapidement censurée car elle caricature Joh Bjelke Petersen à côté d'une carte de l'Australie. Le morceau "The Raven" est illustré par le dessin stylisé d'un corbeau qui sera également repris sur le rideau de scène des Stranglers lors de la tournée qui suit.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: A1. "Longships" - 1:10


title: The Raven (album des Stranglers)

text: A2. "The Raven" - 5:13


title: The Raven (album des Stranglers)

text: A3. "Dead Loss Angeles" - 2:25


title: The Raven (album des Stranglers)

text: A4. "Ice" - 3:25


title: The Raven (album des Stranglers)

text: A5. "Baroque Bordello" - 3:53


title: The Raven (album des Stranglers)

text: A6. "Nuclear Device"  B1. "Shah Shah A Go Go" - 4:50


title: The Raven (album des Stranglers)

text: B2. "Don't Bring Harry" - 4:10


title: The Raven (album des Stranglers)

text: B3. "Duchess" - 2:31


title: The Raven (album des Stranglers)

text: B4. "Meninblack" - 4:49


title: The Raven (album des Stranglers)

text: B5. "Genetix"


title: The Raven (album des Stranglers)

text: Toutes les chansons sont signées par The Stranglers, datées de et éditées par April Music Ltd./Albion Music Ltd. (1979).


title: The Raven (album des Stranglers)

text: Lors de la réédition de l'album en CD en 2001, 4 titres bonus ont été ajoutés : Sur le CD, les chansons sont signées Cornwell/Burnel/Greenfield/Black.


title: The Raven (album des Stranglers)

text: Trois 45 tours sont tirés de l'album dont le succès ira déclinant au cours du second semestre 1979 :


title: The Raven (album des Stranglers)

text: Une version française de "Don't Bring Harry" intitulée "N'emmènes pas Harry" sort en 45 tours en France l'année suivante. Seuls les deux premiers singles bénéficient d'un clip vidéo. Pour la re-édition de 2001 :


title: Lille Métropole - musée d'Art moderne, d'Art contemporain et d'Art brut

text: Le LaM - Lille Métropole Musée d'art moderne, d'art contemporain et d'art brut, anciennement "Musée d'art moderne de Villeneuve d'Ascq" puis "Musée d'art moderne Lille Métropole", est un musée français situé au cœur du parc urbain de Villeneuve d'Ascq dans la métropole lilloise, dans la région Hauts-de-France.


text: Seul musée en Europe à présenter simultanément les principales composantes de l’art des (art moderne, art contemporain et art brut), son histoire se confond avec celle des donations reçues par la Communauté urbaine de Lille. Conçu dans les années 1970, dans le cadre de la politique nationale d'aménagement des villes nouvelles, le musée a été inauguré en 1983 pour présenter les collections de Roger Dutilleul et de son neveu et héritier Jean Masurel, reçues en donation par la Communauté urbaine en 1979. Le musée reçoit ensuite plusieurs fonds, dont le legs de la bibliothèque de Dominique Bozo en 1994, avant d'accueillir la collection d'art brut de l'Aracine en 1999. De 2006 à 2010, le musée est agrandi et rénové afin de présenter ce nouveau fonds au public. Forte de plus de , la collection du musée comprend notamment et estampes, plus d'un millier de sculptures et objets, près de et une vingtaine d'installations d'art contemporain. Elle compte des œuvres d'artistes majeurs, parmi lesquels Pablo Picasso, Georges Braque, Fernand Léger, Amedeo Modigliani, Paul Klee, Joan Miró ou Alexander Calder, ainsi que le plus important fonds public d'art brut en France.


text: Ouvert sur un parc de sculptures de deux hectares, le LaM possède également un espace d'expositions temporaires, une bibliothèque riche de , des ateliers pédagogiques, un auditorium, un restaurant et une librairie-boutique.


text: Le bâtiment originel, conçu par l'architecte Roland Simounet, a été inscrit à l'inventaire supplémentaire des monuments historiques en 2000.


text: Le noyau initial de la collection du musée est constitué de la collection de Roger Dutilleul, rentier parisien qui commence sa collection en 1905 auprès de grands marchands, comme Ambroise Vollard ou Léonce Rosenberg, mais surtout de Daniel-Henry Kahnweiler, dont il est l'un des premiers clients à partir de 1907. Il acquiert d'abord des tableaux de Georges Braque et de Pablo Picasso, alors inconnus, puis soutient des artistes comme Amedeo Modigliani, Fernand Léger ou André Lanskoy, dont il est le principal acheteur pendant des années. Roger Dutilleul transmet sa passion à son neveu, Jean Masurel, issu d'une riche famille roubaisienne de négociants en laine, qui commence sa propre collection avec des œuvres de Picasso, Paul Klee, Vassily Kandinsky, et devient le protecteur d'Eugène Leroy et d’Arthur van Hecke, auxquels il fournit un atelier à proximité de sa demeure, à Mouvaux. En 1956, peu avant sa mort, Roger Dutilleul répartit sa collection et en transmet une large part à Jean Masurel qu'il considère comme son successeur en la matière.


text: Dès la fin des , Jean Masurel se préoccupe de rendre sa collection accessible au public. Il envisage un temps de s'associer à Albert Prouvost, lui aussi collectionneur, pour créer une fondation. Mais il est vite convaincu qu'il faut un musée disposant de fonds publics pour assurer la pérennité de la présentation de la collection. L’hypothèse d’une donation au palais des Beaux-Arts de Lille ayant été écartée par Jean Masurel qui rêve d’un musée consacré à sa collection, c’est finalement Jean-Eudes Roullier, secrétaire général du Groupe central des villes nouvelles, notamment chargé de l'aménagement de la ville nouvelle de Lille-Est, qui prend l'initiative de le contacter. À la recherche d’équipements culturels pour ses villes nouvelles, Roullier confie à Michel Guy, secrétaire d’État à la Culture, le soin de négocier avec Jean Masurel les termes d’une donation et les conditions de sa présentation au public, étant entendu que cela ne doit pas être dans un musée de l'État. En , la conception du mécanisme de donation étant suffisamment avancée, Dominique Ponnau, chef de l'inspection générale des musées classés et contrôlés, organise une rencontre avec Jean Masurel et Arthur Notebart, président de la communauté urbaine de Lille. Il s'agit à présent de convaincre Arthur Notebart, patron de la ville nouvelle, de l'intérêt du projet de musée. Il n'hésite pas longtemps et, le , le choix du terrain où doit s’élever le futur musée est arrêté en concertation avec le donateur. Le , le directeur des musées de France annonce que la participation de l’État à sa construction sera de 40 % et, quelques mois plus tard, Arthur Notebart décide que la Communauté urbaine assurera elle-même la maîtrise d'ouvrage et la conduite du chantier.


text: Mais les formalités administratives de concrétisation de l'opération sont longues et ce n'est que le que Jean Masurel apporte une grande partie de sa collection et de celle qu'il a héritée de Roger Dutilleul à la Communauté urbaine de Lille. La donation compte représentant divers courants de l'art moderne, allant du fauvisme à l'art naïf en passant par le cubisme et le surréalisme. Elle est assortie de plusieurs conditions, parmi lesquelles figurent l'accès du grand public à la collection, la poursuite des acquisitions, l'ouverture à l'art contemporain, l'organisation d'expositions temporaires, la mise en place d'activités pédagogiques et l'installation au sein d'un environnement naturel permettant la création d'un parc de sculptures.


text: Dès avant la conclusion de la donation, le ministère de la Culture recrute un conservateur, Pierre Chaigneau, qui arrive à Lille le . Il est notamment chargé d'organiser un concours national d'architecture pour la réalisation du musée. Sept équipes françaises répondent au concours ouvert en , parmi lesquelles trois sont nominées par le jury : celles de Roland Simounet, de Wladimir Mitrofanoff et de Jean-Pierre Watel. Le , à l'issue d'un vote du jury à bulletin secret, c'est le projet proposé par Roland Simounet qui est retenu à la quasi unanimité. Le , Arthur Notebart pose la première pierre du "Musée d'art moderne de Villeneuve d'Ascq," destiné à accueillir les collections de Roger Dutilleul et de Geneviève et Jean Masurel. Mais au fil des travaux, les conflits entre le donateur, le conservateur et l'architecte, qui cherchent tous à faire prévaloir leur point de vue, se multiplient et atteignent une telle ampleur qu'en , Arthur Notebart décide d'exclure Roland Simounet du chantier. Il est toutefois réintégré quelques mois plus tard, après l'intervention de Jack Lang, alors ministre de la Culture. Ces tensions entravent l'avancement des travaux, mais conduisent aussi à infléchir le projet - dont la surface passe de à - et à en accroître le coût. Ce dernier atteint ainsi , au lieu de prévus, dont pris en charge par l'État.


text: Au terme de trois années de travaux, le musée est finalement inauguré le , puis ouvre ses portes au public le en présence de Jack Lang. Conformément aux désirs du donateur, le musée est placé face à une peupleraie, au cœur d'un parc de sculptures. Constitué de volumes simples, modulaires, imbriqués les uns dans les autres sur un plan horizontal d’ouest en est, le bâtiment de Simounet est construit en béton revêtu d’un parement de briques. Surmonté de toits-terrasses, mêlant références méditerranéennes et tradition locale, il comporte deux ailes asymétriques reliées par une galerie vitrée, ouverte au sud sur le parc, au nord sur un patio. L’aile ouest, surmontée d’un belvédère, abrite les services administratifs, les réserves et les ateliers pédagogiques, l’aile est les espaces d’exposition. C’est par le portique central donnant sur le parc que s’effectue l’entrée. L’espace accessible au public est organisé autour d’une salle de repos centrale ouverte sur le jardin. Les salles d’exposition sont toutes de dimensions différentes, agencées en un dédale labyrinthique qui ménage de nombreux coins et recoins tout en créant une atmosphère « domestique » propice à la présentation d’une collection privée. Toutes sont éclairées par la lumière naturelle, soit au moyen de baies vitrées, soit par un système d’éclairage zénithal.


text: En , le musée est inscrit à l’inventaire supplémentaire des monuments historiques.


text: Le , la collection est enrichie d'une donation d'art brut faite par l'association L'Aracine. Abritée de 1984 à 1996 dans les sous-sols du Château Guérin à Neuilly-sur-Marne, la collection constituée par L'Aracine depuis 1982 est devenue la principale collection d’art brut en France. Dès 1986, la Direction des Musées de France lui confère la qualité de musée contrôlé. Mais, au milieu des années 1990, la ville de Neuilly-sur-Marne ne souhaite pas s'engager davantage et l'association décide de fermer le musée. En 1995, la Direction des Musées de France propose alors à L’Aracine de donner sa collection à la Communauté urbaine de Lille pour qu'elle l'accueille dans son Musée d’art moderne. De nouveau, l'acte de donation signé entre Madeleine Lommel, Présidente de L'Aracine, et Pierre Mauroy, Président de la Communauté urbaine de Lille, stipule que la Communauté urbaine s'engage à construire des réserves et des salles permettant de présenter séparément ce nouveau fonds au public. Cet engagement vient s'ajouter à l'accroissement de la collection du musée au fil des ans pour justifier une restructuration et un agrandissement de l'édifice.


text: En 2002, Manuelle Gautrand est lauréate d'un concours international pour la restructuration et l'extension du musée. Le projet prévoit un agrandissement du musée à l'est et au nord et la création de nouveaux espaces d'exposition et de réserves, ainsi que d'une bibliothèque. En , le musée, renommé "Musée d'art moderne Lille Métropole", ferme en vue de la réalisation de travaux d'extension. La restructuration du bâtiment de Simounet est confiée à l'agence Étienne Sintive, architecte du patrimoine à Lille, quand l'agrandissement du musée, confié à Manuelle Gautrand, prévoit une extension de .


text: Le , le musée est inauguré en présence du maire de Villeneuve d'Ascq, Gérard Caudron, de la Maire de Lille, Martine Aubry, du ministre de la Culture, Frédéric Mitterrand, du président du conseil général du Nord, Bernard Derosier, du préfet de région, Jean-Michel Bérard, et de Pierre Mauroy. Le musée rouvre le , sous un nouveau nom, le "Lille Métropole musée d'Art moderne, d'Art contemporain et d'Art brut" ("LaM"). Le coût total des travaux s'est élevé à .


text: À l'issue des travaux, le musée présente une surface totale de dont de surface d'exposition : consacrés à l'art brut, 950 à l'art moderne, 600 à l'art contemporain, pour les expositions temporaires, 350 aux zones de repos, à l'espace multimédia et aux couloirs. Il comprend également un auditorium de , un café-restaurant de , et un logement de fonction pour le conservateur du musée.


text: Le musée conserve plus de , parmi lesquelles dessins et estampes, un millier de sculptures, près de 500 peintures et une vingtaine d'installations d'art contemporain.


text: Le fonds d’art moderne s’organise principalement autour de deux grandes dimensions issues de la collection de Roger Dutilleul, poursuivies par Jean Masurel.


text: D’abord, un ensemble d’œuvres fauves, de Kees van Dongen, André Derain, Georges Rouault ou Maurice Marinot, mais surtout d’œuvres cubistes, dont neuf tableaux de Pablo Picasso, six de Georges Braque, sept de Fernand Léger, sept de Serge Charchoune, six d’Eugène-Nestor de Kermadec ou huit sculptures d’Henri Laurens.


text: Ensuite, un ensemble d’œuvres d’artistes figuratifs de l’École de Paris, en particulier six peintures d’Amedeo Modigliani, deux de Youla Chapoval, trois de Serge Poliakoff, sept de Francisco Bores, une quarantaine d’André Lanskoy et une de Léopold Survage.


text: La première dimension est complétée par quelques peintures et des dessins surréalistes de Victor Brauner, Max Ernst, Paul Klee, André Masson ou Joan Miró, tandis que la seconde est prolongée par des œuvres d’artistes de la nouvelle école de Paris comme Bernard Buffet, Henri Epstein, Maurice Estève, Alfred Manessier ou Raoul Ubac.


text: La collection comprend également des œuvres d’artistes du Nord, parmi lesquels Eugène Dodeigne, Eugène Leroy, Jean Roulland ou Arthur Van Hecke, et des peintures naïves, d’André Bauchant, Camille Bombois, Gertrude O'Brady ou Louis Vivin qui, en complément de quelques œuvres de Gaston Chaissac, établissent un lien avec la collection d’art brut.


text: Dans le fil des dominantes précubiste et cubiste de la donation Masurel, les collections d’art contemporain se sont d’abord constituées autour de deux axes principaux.


text: D’une part, l’abstraction picturale des années 1960-1980, de l’abstraction géométrique avec des œuvres de Luc Peire, Jean Dewasne ou Geneviève Claisse, à l’abstraction lyrique avec des pièces de Martin Barré, Olivier Debré, Jean Degottex, James Guitet, Georges Mathieu ou Pierre Soulages, en passant par l’exploration de la relation peinture/écriture de Gérard Duchêne et Jean Mazeaufroid, par des œuvres du groupe BMPT avec Olivier Mosset et Michel Parmentier, ou encore par le mouvement Supports/Surfaces avec Marc Devade et Daniel Dezeuze.


text: D’autre part, la nouvelle figuration et la figuration narrative avec des pièces d’Eduardo Arroyo, Dado, Erró, Peter Klasen, Bernard Moninot, Bernard Rancillac, Peter Stämpfli, Hervé Télémaque ou les "Calligraphies d'humeur" et les "Peintures Noir et Blanc" de Jean-Michel Sanejouand.


text: Une nouvelle direction a ensuite été investie, autour de l’idée de classement des faits et des images, classement de textes avec Art and Language, de matériaux avec Jean-Sylvain Bieth, Alighiero Boetti ou Daniel Buren, de photographies avec Christian Boltanski, d’objets avec Allan McCollum ou Annette Messager, de signes avec Bertrand Lavier ou .


text: Enfin, un dernier axe a été décliné autour de l’engagement ou l’implication de l’artiste dans l’actualité avec les objets de récupération de Georges Adéagbo, les photographies de Lewis Baltz, les dispositifs filmiques de Harun Farocki, les décors actionnistes de Robert Filliou ou Dennis Oppenheim, les compositions affichistes de François Dufrêne, Jacques Villeglé, Raymond Hains ou Mimmo Rotella.


text: Le fonds d'art brut est présenté au sein de l'extension conçue par Manuelle Gautrand entre 2006 et 2010. Il est constitué d'œuvres historiques et de créations plus récentes d'artistes parmi lesquels :


text: Les premières sculptures installées dans le parc proviennent de la collection de Jean Masurel. Il s'agit de sculptures en pierre d'Eugène Dodeigne et de Jean Roulland. Par la suite, de nouvelles acquisitions et des dépôts du Musée national d’art moderne, dont un mobile et un stabile d’Alexander Calder, "Reims, Croix du Sud" (1970) et "Guillotine pour huit" (1962), un bronze de Jacques Lipchitz, "Le Chant des Voyelles" (1931-1932), et une pièce monumentale de béton avec inclusion de galets de Pablo Picasso, "Femme aux bras écartés" (1962), sont venus enrichir le parc. En 1992, à la suite d'une commande publique de la Ville de Villeneuve d’Ascq, une sculpture en acier peint de Richard Deacon, "Between Fiction and Fact", s'y est ajoutée.


text: La bibliothèque rassemble près de 40 000 ouvrages relatifs à l'art moderne, à l'art contemporain et à l'art brut. Elle conserve un fonds important de revues et des fonds d’archives, un fonds multimédia, une photothèque et accueille également un centre de recherche.


text: La bibliothèque possède un fonds formé par achats, dons et échanges. Elle s'est enrichie grâce à cinq donations importantes : la donation Jean et Geneviève Masurel en 1979, le legs Dominique Bozo en 1994, la donation L’Aracine en 1999 et 2001, le legs Maurice Jardot en 2003 et le fonds Cor Dekkinga en 2009.


text: Le LaM bénéficie depuis la « loi musée » du de l'appellation musée de France et a conclu à ce titre une convention avec l’État, qui lui apporte conseil et expertise et le soumet à un contrôle scientifique et technique.


text: Après avoir été une association loi 1901 de 1983 à 2012, il est devenu un EPCC (Établissement Public de Coopération Culturelle) en 2012.


text: Le premier conservateur du musée fut Pierre Chaigneau de 1983 à 1987. Joëlle Pijaudier-Cabot en fut quant à elle la conservatrice de 1987 à (elle devint par la suite directrice des musées de Strasbourg). Olivier Donat, administrateur général, Savine Faupin et Nicolas Surlapierre, conservateurs, assurèrent la direction par intérim de l'établissement de 2006 à 2009. En , Sophie Lévy fut nommée directrice-conservatrice du musée, fonction qu’elle occupa jusqu’en .


text: Depuis , le LaM est dirigé par Sébastien Delot.


text: Le budget annuel du musée était de 6,5 millions d'euros en 2010, dont 5 millions sont financés par LMCU et le reste par l'État, la Ville de Villeneuve-d'Ascq et les recettes propres du LaM.


text: Le LaM employait 106 personnes en 2010, dont 55 prestataires.


text: En 1990, le cap des annuels est franchi à l'occasion de la rétrospective Fernand Léger. En 2004, l'exposition "Mexique-Europe, allers-retours, 1910-1960", organisée dans le cadre de Lille 2004, Capitale Européenne de la Culture"," attire plus de . En 2016, à l'occasion de l'exposition "Amedeo Modigliani, l’œil intérieur", le LaM accueille près de 200 000 visiteurs entre le et le . En 2019, ce sont 115 000 visiteurs que le musée a attirés avec l'exposition "Alberto Giacometti, une aventure moderne", présentée du au .


text: Avant son extension, le musée accueillait environ par an. La fréquentation enregistre un pic en 2004, année où Lille est capitale européenne de la culture, avec plus de . De début 2006 à fin 2010, le musée est fermé pour travaux. Depuis sa réouverture, le nombre de visiteurs est de l'ordre de par an. Il dépasse en 2016 du fait du succès de l'exposition Modigliani qui reçoit visiteurs en trois mois. Nombre de visiteurs par an


text: En 2016, le droit de visite des collections permanentes est de 7 € pour le plein tarif et de 5 € pour le tarif réduit. Un visioguide peut être loué au prix de 2 €. L’accès est libre pour tous le premier dimanche de chaque mois, lors de la Nuit des musées et des Journées européennes du patrimoine. Des conditions particulières, des parcours accompagnés et des ateliers sont proposés aux groupes. Des visites et activités particulières de différents formats sont par ailleurs proposées au jeune public, aux adultes et aux publics spécifiques, malentendants ou malvoyants.


text: Le musée abrite également un restaurant et une librairie-boutique, tous deux en accès libre aux horaires d’ouverture du musée.


text: Le musée, son parc, son auditorium et son café-restaurant peuvent être loués, en tout ou partie, pour l’organisation d’événements privés.


text: Les ouvrages sont classés par ordre chronologique de date de publication.


title: Pont d'Arc

text: Le pont d'Arc est une arche naturelle monumentale et pittoresque des gorges de l'Ardèche, en Ardèche, en Provence, à de la ville de Vallon-Pont-d'Arc, aux limites territoriales des communes de Vallon-Pont-d'Arc et Labastide-de-Virac. Ce site naturel classé de l'Ardèche de la réserve naturelle nationale des gorges de l'Ardèche est classé depuis le .


title: Pont d'Arc

text: Cette arche naturelle, haut lieu de tourisme dans l'Ardèche, est formée par l'Ardèche (rivière), et surnommée « porte d'entrée naturelle » des gorges de l'Ardèche, avec une longueur de , pour de hauteur. Le Pont d'Arc est le seul cas en France d'arche de pierre surplombant une rivière encore en activité.


title: Pont d'Arc

text: L’arche naturelle du Pont d’Arc s’est formée il y a environs , par un long effet d’érosion karstique dans la roche calcaire (zones karstiques en France). L’eau de l'Ardèche (rivière) s’est engouffrée progressivement, depuis , et a creusé avec le temps une immense ouverture naturelle dans la falaise (avec des niveaux d'eau et de crues violentes variables selon les saisons) pour progressivement quitter le méandre de la Combe d’Arc (également dénommé cirque d’Estre) qui fut son lit avant la formation de l'arche.


title: Pont d'Arc

text: Le Pont d'Arc est normalement destiné à disparaître naturellement par érosion dans quelques milliers, voire quelques millions d'années, et d'autres méandres de l'Ardèche peuvent en former de nouveaux avec le temps.


title: Pont d'Arc

text: Longtemps utilisé comme seul passage piéton local naturel de l'Ardèche (rivière), ce pont naturel est situé dans un zone de forte concentration de grottes ornées (parmi les plus anciennes connues du monde), fréquentées il y a environ par des homo sapiens (également dénommé homme de Cro-Magnon, ou aurignacien) de la période paléolithique, dont les grotte Chabot, grotte de Saint-Marcel, grotte Chauvet (et grotte ou caverne du Pont-d'Arc), grotte des Huguenots, grotte d'Ebbou, et aven d'Orgnac… Il est desservi par l'ancienne voie romaine d'Antonin du .


title: Pont d'Arc

text: Cet arc de triomphe spectaculaire naturel et sa vaste réserve naturelle nationale des gorges de l'Ardèche, sont, depuis le , un des hauts lieux de vacances et du tourisme dans l'Ardèche, avec sa garrigue et sa flore méditerranéenne, ses sentiers de randonneurs, ses plages, baigneurs, pêcheurs, plongeurs, campeurs, escaladeurs, spéléologues, écologistes, photographes, cyclistes, et pratiquants de canyoning, paramoteurs, deltaplanes, et de canoë-kayak (qui passent naturellement sous ce pont avant de descente des gorges de l'Ardèche, jusqu'à Saint-Martin-d'Ardèche)…


title: Pont d'Arc

text: Le site est lié à une légende « diabolique » locale : Un seigneur de Sampzon se maria autrefois avec une jolie fille du village de Vallon qui avait beaucoup de prétendants. Le châtelain jaloux l'enferma alors dans une tour située sur la plate-forme du rocher de l’Arc non creusé par les eaux. Un jour, un pèlerin bien laid vint demander asile au châtelain qui, sans méfiance, l'accueillit dans son domaine. Il en profita pour délivrer la jeune femme et prendre la fuite avec elle. Le seigneur les aperçut du haut de sa tour, disparaissant derrière la Combe. Aussitôt le jaloux tomba à genoux et pria Dieu de lui rendre sa femme. Il fut exaucé, la montagne s'ouvrit dans un grand fracas, les eaux passèrent alors sous elle et portèrent la barque du pèlerin et de la belle aux pieds du seigneur. Contraint de rendre la femme, le pèlerin se transforma alors en diable cornu et disparut.


title: Chambre de commerce et d'industrie de l'Aisne

text: La chambre de commerce et d'industrie de l'Aisne est la CCI du département de l’Aisne. Son siège est à Saint-Quentin à l'espace Jean Bouin. Elle a des annexes à Laon, Chateau-Thierry, à Soissons et à Vervins.


text: Elle fait partie de la chambre régionale de commerce et d'industrie de région Hauts-de-France.


text: Comme chambre de commerce, elle est un organisme chargé de représenter les intérêts des entreprises commerciales, industrielles et de service de l’Aisne et de leur apporter certains services. C'est un établissement public qui gère en outre des équipements au profit de ces entreprises.


text: Comme toutes les CCI, elle est placée sous la tutelle du préfet du département représentant le ministère chargé de l'industrie et le ministère chargé des PME, du Commerce et de l'Artisanat.


title: Madhuca longifolia

text: "Madhuca longifolia" L. est un arbre à croissance rapide d'environ 20 mètres de haut, à feuilles persistantes ou semi-persistantes, appartenant à la famille des "Sapotaceae", originaire d'Inde et adapté aux milieux arides. Il est cultivé en climat chaud pour ses graines oléagineuses, ses fleurs et son bois. Rendement : 20 à de graines par arbre, en fonction de sa maturité. Cette huile (solide à température ambiante, beurre) est utilisée pour les soins de la peau, pour fabriquer du savon ou des détergents, ou des bougies, ainsi que dans l'alimentation (assaisonnement des mets, ou remplacement des céréales). Elle peut aussi être utilisée en tant qu'huile végétale carburant. Les tourteaux obtenus après extraction de l'huile constituent de très bons fertilisants.


title: Madhuca longifolia

text: Les fleurs sont utilisées pour produire une boisson alcoolisée en Inde tropicale. Plusieurs parties de l'arbre sont utilisées pour leurs propriétés médicinales : les feuilles et le latex ("Madhuka-sara") constituent un remède contre les rhumatismes, la décoction d'écorce soigne la gratelle (démangeaisons) et est astringente. La corolle bouillie est comestible, soigne la bile, après distillation devient un alcool ("Madhu Madhawi" ou "Madhvasava"), et donne un corps gras, le beurre d'Illipe ("Phulwara" ou "Phulwa") . Ses essences entrent dans la composition du "bakha", composé d'herbes et de racines, interdit par le gouvernement indien. Dans de nombreux villages de l'Inde, l'économie locale repose sur la production du Madhuca et la récolte .


title: Madhuca longifolia

text: Il sert de monnaie d'échange à toute denrée, et même de dot. Cette importance économique est attestée par les textes sanskrits (Veda, Ayurveda) .S. Yella Reddy


title: Projection (défense)

text: Dans la défense, la projection recouvre l'ensemble des interventions conduites hors des frontières d'un État.


title: Projection (défense)

text: Lorsqu'il y a envoi de troupes au sol sur le théâtre d'opération, on parle de projection de forces. Dans le cas contraire, on parle de projection de puissance.


title: Projection (défense)

text: La capacité de projection est un élément clé de la puissance d'un État dans les relations internationales. On peut considérer que tout État capable de diriger ses forces militaires hors des frontières de son territoire possède un certain niveau de capacité de projection, mais le terme lui-même est utilisé plus souvent en référence aux militaires, avec une portée mondiale (ou au moins significativement plus large que l'aire qui entoure immédiatement un État).


title: Projection (défense)

text: Le bouleversement du contexte stratégique intervenu depuis 1989 (chute du mur de Berlin) a fait apparaître des foyers de crises qui exigent des capacités d'interventions extérieures importantes et surtout rapidement mobilisables.


title: Projection (défense)

text: Certaines armées ont un commandement dédié à la projection de puissance


title: Projection (défense)

text: La projection par mer peut se faire par:


title: Projection (défense)

text: La projection se fait à l'aide des éléments suivants :


title: Projection (défense)

text: Dans la préparation d'une projection, il est très important de prévoir tous les éléments de l'opération : transport, logistique. En particulier, il faut formaliser les exigences en matière de sécurité :


title: Projection (défense)

text: Le déploiement stratégique pour les opérations Bouclier du Désert et Tempête du Désert est parmi les plus importants de l'histoire. Le TRANSCOM, en concert avec ses composantes, a déplacé dans la zone d'opération du United States Central Command près de , 3.7 millions de tonnes de fret et 6.1 millions de tonnes de produits pétroliers en sept mois environ. Cela équivaut en gros au déploiement et à l'approvisionnement de deux corps d'armée, deux Forces Expéditionnaires des Marines et 28 escadrons tactiques de l'Air Force. Pour paraphraser Churchill: "Aucune nation n'a jamais déplacé autant, si loin, si rapidement."


title: Projection (défense)

text: Dans les armées modernes, la projection de forces armées nécessite l'emploi de systèmes d'information et de communication. Afin de réaliser l'ensemble des fonctions de commandement, de renseignement, et de logistique, ceux-ci doivent respecter de hauts niveaux d'exigences.


title: Projection (défense)

text: Les SIC participent à l'ensemble des phases de planification et de projection de la force avec un seul objectif : permettre d'assurer le fonctionnement des liaisons de commandement et des systèmes d'information dont le chef a besoin. Les SIC doivent lui garantir en permanence une capacité d'échanges d'informations dans les meilleures conditions de rapidité et de sécurité quelles que soient les conditions d'engagement (rythme, élongations, conditions de propagation, menaces, déficiences techniques, etc.).


title: Projection (défense)

text: La projection nécessite des réseaux d'élongation entre la métropole et les théâtres d'opérations. Dans l'armée française, ces réseaux sont constitués par les systèmes Syracuse et Aristote.


title: Projection (défense)

text: Aux États-Unis, il est apparu dans les années 1980 qu'il était nécessaire d'améliorer les principes de partage d'information pour la documentation technique sous forme électronique. Ce fut l'objet du programme CALS, qui engendra différents standards (SGML, IGES, STEP, etc.).


title: Projection (défense)

text: En raison de la criticité des systèmes, il est nécessaire de prévoir des exigences concernant à la fois l'interopérabilité et la sécurité. Il est très souvent difficile de concilier ces deux types d'exigences à de hauts niveaux d'évaluation.


title: Projection (défense)

text: La préparation d'une projection nécessite l'emploi coordonné de systèmes appartenant aux trois armées (terre, air, mer), ainsi que de systèmes de transport et de logistique.


title: Projection (défense)

text: Les systèmes d'information employés sont le plus souvent des systèmes critiques. Ils doivent atteindre de hauts niveaux d'exigences en matière de sécurité :


title: Bassia

text: Bassia est un genre végétal de la famille des "Chenopodiaceae" ou des "Amaranthaceae" selon la classification phylogénétique. Il comporte 26 espèces d'arbustes densément ramifiés, annuels ou vivaces, originaires d’Asie, mais maintenant présents dans les parties chaudes et tempérées de l'hémisphère Nord. Certaines sont cultivées pour leur feuillage coloré. Les feuilles sont généralement étroites et à bords lisses, et les fleurs sont normalement des épis peu voyants. Les fruits sont des akènes (fruits à graine unique, petits, secs). Les plantes sont toxiques pour le bétail et produisent des composés aptes à inhiber la croissance des plantes voisines.


title: Franck Leroy

text: Franck Leroy, né le à Boulogne-sur-Mer, est un avocat et homme politique français. Il est maire d'Épernay depuis 2000, président d'Épernay Agglo Champagne et de la Région Grand Est.


title: Franck Leroy

text: Franck Leroy est titulaire d’une maîtrise de droit, qu’il obtient à l’université de Lille II en 1984, et d’un DESS en administration publique et droit public interne obtenu en 1985 à l’université de Paris I.


title: Franck Leroy

text: Il intègre ensuite l’Institut d'études politiques de Paris, dans la section politique économique et sociale, option « information et communication ».


title: Franck Leroy

text: En 1983, il entame sa carrière professionnelle en tant qu’assistant parlementaire du sénateur du Pas-de-Calais Henri Elby.


title: Franck Leroy

text: Il occupe par la suite un poste de chargé de mission auprès du directeur général des services de la région Champagne-Ardenne, où il est responsable du contentieux administratif et du service des assemblées jusqu'en 1990.


title: Franck Leroy

text: Il est directeur du cabinet de Bernard Stasi, maire d'Épernay, de 1990 à 1995 puis de François Baroin, maire de Troyes, de 1996 à 2000.


title: Franck Leroy

text: De 2005 à 2007, il est juriste dans un cabinet d'avocats. Le 8 janvier 2008, il prête serment comme avocat au barreau de Châlons-en-Champagne devant la cour d'appel de Reims.


title: Franck Leroy

text: Sa carrière politique débute auprès de Bernard Stasi, alors maire d’Épernay, dont il est directeur de cabinet pendant cinq ans puis adjoint à l'urbanisme et aux finances de 1995 à 2000.


title: Franck Leroy

text: Soutenu par ce dernier, il prend sa succession à la mairie d’Epernay le 9 mai 2000. Il sera réélu à quatre reprises lors des élections municipales de 2001, 2008, 2014 et 2020.


title: Franck Leroy

text: Il est élu en parallèle, le 17 avril 2014, président de la Communauté de communes Épernay Pays de Champagne (CCEPC), dont il était vice-président depuis 1995. Il demeure président de l’intercommunalité devenue Épernay Agglo Champagne le et est réélu à la suite des élections municipales, lors du Conseil d'installation du 9 juillet 2020.


title: Franck Leroy

text: Il est également président de l’Association du Pays d’Épernay – Terres de Champagne, ainsi que de l’Association pour le développement de l’espace métropolitain G10, depuis leurs créations respectives en novembre 2001 et janvier 2010.


title: Franck Leroy

text: Le 4 janvier 2016, à la suite des élections régionales, il rejoint le Conseil de la région Grand Est et devient chargé de la Solidarité Territoriale, de la Qualité de vie et de la Transition énergétique. Il est désigné chargé de la Cohésion territoriale, de la Contractualisation et de l’Équilibre des territoires le 20 octobre 2017.


title: Franck Leroy

text: Le 2 juillet 2021, à la suite des élections régionales, il est élu du Conseil régional du Grand Est chargé de l'Environnement, de la Transition écologique, et du SRADDET.


title: Franck Leroy

text: Le 2 décembre 2017, il est élu président de l'Association des Maires et Présidents d'Intercommunalités de la Marne. Il est réélu le 26 septembre 2020.


title: Franck Leroy

text: Franck Leroy est marié et père de trois enfants.


title: Franck Leroy

text: Franck Leroy a participé à l’élaboration et à la rédaction des rapports suivants :


title: Fidélité conjugale

text: La fidélité conjugale, ou exclusivité, consiste, pour les membres d'un couple marié, à considérer son conjoint comme le partenaire privilégié de sa vie privée et son seul partenaire sexuel pendant toute la durée du mariage. La fidélité conjugale ne s'arrête pas à la fidélité sexuelle, mais englobe aussi tous les comportements des conjoints.


title: Fidélité conjugale

text: Elle est souvent perçue, dans les sociétés où le mariage est réputé découler de l'amour, comme un prolongement naturel de l'amour porté à son conjoint. Dans les cultures où le mariage n'est pas supposé se fonder sur l'amour, elle est perçue comme une obéissance nécessaire à l'ordre établi, concernant plus souvent les devoirs de la femme que de l'homme. L'enjeu est alors en grande partie de maintenir une certitude quant à la filiation des enfants.


title: Fidélité conjugale

text: La fidélité dans le mariage est une vertu dans le christianisme. Dans le catholicisme, elle est l'un des quatre piliers du mariage catholique. Dans les autres autres confessions chrétiennes (orthodoxie, protestantisme, évangélisme), c'est une invitation éthique. Elle est un engagement dans le mariage juif et une obligation pour l'islam.


title: Fidélité conjugale

text: Certains scientifiques ont déclaré que la fidélité était une affaire de gènes. Toutefois, d'autres scientifiques restent prudents face à cette théorie.


title: Fidélité conjugale

text: Le devoir de fidélité est inscrit dans le Code civil belge parmi les devoirs du mariage : Les époux ont le devoir d'habiter ensemble ; ils se doivent mutuellement fidélité, secours, assistance.


title: Fidélité conjugale

text: Si la loi du a dépénalisé l'adultère, une procédure privée de constat d'adultère par huissier de justice a été maintenue. Depuis la loi du réformant le divorce, si le devoir de fidélité implique qu'un divorce ne peut plus être prononcé aux torts d'un des époux qui aurait transgressé cet engagement, il demeure toutefois une obligation juridique, dont la transgression constitue une faute grave susceptible de révoquer le droit à une pension après divorce pour le contrevenant, voire d'abroger la possibilité d'invoquer l'exécution du devoir de secours entre époux à son profit. Mais la loi du , en consacrant un , entrainerait que le devoir de fidélité cesserait dès lors que les époux cessent de cohabiter.


title: Fidélité conjugale

text: Le sondage réalisé par TNS Dimarso pour Le Vif/L'Express entre 5 et le 12 juin 2008 déclare que 11 % des Belges admettent avoir été infidèles.


title: Fidélité conjugale

text: Elle est une des exigences du mariage civil en France : L'exigence de fidélité fonde le devoir conjugal. La fidélité n'est pas une des obligations des partenaires d'un pacs en France, et ainsi l'obligation de vie commune inscrite dans le pacs n'entraine ni devoir conjugal ni un devoir de s'abstenir de tout comportement infidèle.


title: Fidélité conjugale

text: En tant qu'obligation d'origine légale, l'obligation de fidélité conduit à limiter la liberté individuelle de chacun, mais ne peut être assimilée à une obligation de nature patrimoniale : les époux ne peuvent renoncer ou aménager unilatéralement ou conjointement ce devoir.


title: Fidélité conjugale

text: Attendu que , les devoirs de fidélité, d'assistance ou de cohabitation sont des lois de police pour tous les couples mariés résidant en France et seront considérés comme tels par les tribunaux français.


title: Fidélité conjugale

text: Si la fidélité ne peut plus faire l'objet d'exécution forcée ni d'astreinte, et n'est plus une faute pénale depuis la loi du portant réforme du divorce, les décisions prononçant ou refusant le divorce pour faute et d'éventuels dommages-intérêts permettent de mesurer que la fidélité reste une obligation juridique entre époux. La jurisprudence a toutefois procédé à des aménagements, admettant de ne pas sanctionner une infidélité commise pendant la procédure de divorce, mais sans pour autant le proclamer comme un principe général.


title: Fidélité conjugale

text: Selon une étude TNS Sofres de 2008, les Français sont en majorité fidèles (71 % déclarent n’avoir jamais été infidèles au cours de leur vie).


title: Fidélité conjugale

text: Un sondage TNS Sofres réalisé les 26 et pour le magazine "Pèlerin" révèle que pour les Français la fidélité est la seconde attitude d'un couple pour la réussite d'un couple, après le dialogue et devant .


title: Fidélité conjugale

text: L'obligation de fidélité est prévue à l'article 392 alinéa 2 du Code civil du Québec. Dans la Loi sur le divorce, l'adultère peut être une cause d'échec du mariage, donc un motif pour demander le divorce, sans qu'il soit nécessaire d'attendre que les époux vivent séparément pendant un an.


title: Fidélité conjugale

text: Il y avait autrefois des actions civiles du mari pour aliénation d'affection en cas d'adultère, mais de telles poursuites ne sont plus accueillies par les tribunaux.


title: Fidélité conjugale

text: Il n'existe pas de devoir conjugal au sens où cette expression est utilisée dans le langage courant, c'est-à-dire que contrairement à ce qui se produit parfois en France, un juge canadien ne va pas dériver une obligation implicite de relations sexuelles dans le mariage à partir de l'obligation de fidélité.


title: Fidélité conjugale

text: Un sondage en 2008 réalisé pour le compte de "L'Hebdo" rapporte que 82 % des Suisses sont fidèles à leur partenaire, particulièrement chez les jeunes et les femmes.


title: La Vallée des chevaux

text: La Vallée des chevaux (titre original : "") est le deuxième volume de la saga "Les Enfants de la Terre", de la romancière américaine Jean M. Auel. Il est paru en 1982.


title: La Vallée des chevaux

text: Tout juste bannie du Clan, Ayla erre en subsistant sans rencontrer d'hommes semblables à elle jusqu'à ce qu'elle trouve une grotte, habitation provisoire pour l'hiver, pense-t-elle. Perfectionnant des techniques en tout genre, elle transforme sa grotte en véritable foyer, et, lors d'une chasse, recueille une pouliche qu'elle apprivoise et nomme Whinney (comme un hennissement). Puis un lionceau blessé rejoint la grotte et elle l'apprivoise à son tour, et elle l'appelle Bébé.


title: La Vallée des chevaux

text: Ayla est partagée entre son bien-être dans sa grotte et son désir de rencontrer ses semblables. Lors d'une chasse, elle secourt deux hommes lui ressemblant, mais l'un meurt, tué par Bébé, devenu un lion presque adulte. Ayla soigne l'autre, qui, malgré les très graves blessures infligées par le lion, va survivre. Pendant sa convalescence, Ayla pressent que cet homme, nommé Jondalar, est à bien des égards plus évolué qu'elle. Il lui inculque son langage et son histoire (l'homme mort était son frère avec lequel il voyageait). Ils s'éprennent l'un de l'autre et deviennent un couple. La jument accouche d'un poulain qu'ils nomment Rapide. Ils décident d'abandonner la grotte et de continuer ensemble avec les chevaux (le lion étant retourné à la vie sauvage) le voyage de Jondalar, bien que celui-ci craigne les réactions de leurs semblables face au passé d'Ayla, les "Homo sapiens" considérant les hommes du Clan comme des animaux.


title: Joseph Pasteur

text: Joseph Rocchesani, dit Joseph Pasteur, né le à Bastia et mort le à Marseille, est un journaliste et présentateur de télévision français.


title: Joseph Pasteur

text: Joseph Pasteur est l'un des pionniers de la télévision française dès 1959, comme présentateur du journal jusqu'en 1963. Il a auparavant fait ses premières armes sur "Radio Brazzaville", en République du Congo, puis en tant que correspondant parisien de "Radio Maroc".


title: Joseph Pasteur

text: En 1962, il fait la première mondovision, puis est suspendu en mars après avoir créé le Syndicat des journalistes de radio et de télévision, qui réussit pourtant une percée aux élections professionnelles. Une sanction qui contribuera à la grève à la Radiodiffusion-télévision française d'octobre 1962. L'ensemble des syndicats de la RTF se rend alors auprès de Robert Bordaz, directeur général de la Radiodiffusion-télévision française, qui affirme selon le compte rendu syndical de la réunion qu'il n'a aucun grief contre lui.


title: Joseph Pasteur

text: Il participe ensuite notamment à "Cinq colonnes à la Une" et présente "Télé Dimanche" et "Sports Dimanche" de 1969 a 1972. En 1967, il participe à l'élaboration et à la création des "Dossiers de l'écran", qu'il présente deux fois par mois le mardi soir, de 1967 jusqu'en 1980, sur la deuxième chaîne de l'ORTF puis Antenne 2, en alternance à Alain Jérôme. Ce rendez-vous est pour lui l'occasion de faire briller son goût pour la polémique.


title: Joseph Pasteur

text: Déjà rédacteur en chef, il est, d'octobre 1971 à juillet 1972, le premier présentateur unique du JT de 20h.


title: Joseph Pasteur

text: En 1981, il reste sur Antenne 2 après l'arrivée de la gauche au pouvoir et devient conseiller pour l'information et les programmes de la chaîne auprès de Pierre Desgraupes. Il prend sa retraite en 1986, mais revient huit ans plus tard dans l'audiovisuel en prenant la présidence de Télé Monte-Carlo de 1994 à 2001.


title: Joseph Pasteur

text: Marié en 1949, il est le père d'une fille : Marie-Françoise, née en 1943.


title: Ar-Rachid

text: Abû Ja`far ar-Râchid bi-llah al-Mansûr ben al-Fadhl al-Mustarchid, surnommé Ar-Râchid, est né en 1109. Il a succédé comme trentième calife abbasside de Bagdad à son père Al-Mustarchid, assassiné en 1135. Un grand-oncle, Al-Muqtafi, fils du vingt-huitième calife Al-Mustazhir, l’a déposé en 1136. Il est mort assassiné en 1138.


title: Ar-Rachid

text: Le Sultan seldjoukide Mas`ûd domine tout le bref règne du Calife Ar-Râchid. Ce dernier essaya de suivre les pas de son père pour conquérir une certaine indépendance avec les mêmes infortunes. Pour se venger de l’assassinat de son père, il a insulté l’émissaire du Sultan venu exiger des avantages. Il a été soutenu par Zengi, gouverneur de Mossoul, dans son opposition au Sultan.


title: Ar-Rachid

text: Le Sultan, qui résidait en Perse, s’est hâté vers Bagdad pour faire obéir cette ville rebelle. Il assiégea la ville qui, bien protégée par le fleuve et ses canaux a résisté aux attaques. Enfin, le calife Ar-Râchid et Zengi, désespérant du succès, se sont échappés à Mossoul.


title: Ar-Rachid

text: Une fois le pouvoir du Sultan rétabli, un conseil s’est réuni qui a décidé de la démission du Calife et de la nomination de son grand-oncle Al-Muqtafi, fils d’Al-Mustazhir, pour le remplacer (1136).


title: Ar-Rachid

text: Ar-Rachid s’est enfui à Ispahan, où il a été la nouvelle victime des poignards des assassins (1138).


title: Chambre de commerce et d'industrie de Nice-Côte d'Azur

text: La chambre de commerce et d'industrie Nice Côte d'Azur est la CCI du département des Alpes-Maritimes. Son siège est à Nice au 20 boulevard Carabacel.


text: Elle fait partie de la chambre de commerce et d'industrie Provence-Alpes-Côte d'Azur, elle-même faisant partie du réseau national CCI France.


text: La chambre de commerce et d'industrie Nice Côte d'Azur est un établissement public à caractère administratif (EPA). Elle est constituée d'une assemblée composée de d'entreprise du département des Alpes-Maritimes élus pour cinq ans, auxquels s'ajoutent des membres ayant un rôle consultatif : des membres associés désignés par la CCI et des conseillers techniques. Cette assemblée se réunit une fois par mois.


text: L'assemblée élit tous les cinq ans l'équipe exécutive de la CCI au sein d'un bureau, qui comprend un président, cinq vice-présidents, un trésorier, un trésorier adjoint et deux secrétaires. Depuis le , le président de la CCI Nice Côte d'Azur est Jean-Pierre Savarino.


text: L’action du bureau est renforcée par cinq commissions économiques sectorielles (animation économique, aménagement du territoire, tourisme, tramway de Nice et urbanisme commercial) et trois commissions institutionnelles (prévention des risques, marchés, finances).


text: La CCI est un organisme chargé de représenter les intérêts des entreprises commerciales, industrielles et de service des Alpes-Maritimes et de leur apporter certains services. C'est un établissement public qui gère en outre des équipements au profit de ces entreprises. Comme toutes les CCI, elle est placée sous la tutelle du préfet du département représentant le ministère chargé de l'Industrie et le ministère chargé des PME, du Commerce et de l'Artisanat.À noter que la chambre de commerce et d’industrie Nice Côte d’Azur intervient également dans le domaine de l’urbanisme, notamment au travers de la participation à l’élaboration et à la révision des documents de planifications en tant que personne publique associée. Et au travers de sa participation au groupement Artemis (avec la Caisse des Dépôts et la Caisse d’Epargne Côte d’Azur) :


text: À noter que la CCI développe également (en tant que maître d'ouvrage avec le bailleur social Habitat 06) le Campus Sud des Métiers (CSM), un équipement dont la construction a été lancée en septembre 2019, au cœur de l'Éco-Vallée, dans la plaine du Var à l'Ouest de Nice. Le futur Campus accueillera fin 2021 près de 2.500 apprentis : c'est le plus grand chantier de France dans ce domaine.


text: La première chambre de commerce de Nice est instituée par Napoléon Bonaparte, alors Premier Consul, par un arrêté de 1803.


text: À la chute de l'empire napoléonien, le comté de Nice revient entre les mains du royaume de Piémont-Sardaigne le . La chambre de commerce est alors dissoute, avant que ne soit créée par lettres patentes royales du , la « Real Camera di Commercio e d'Agricoltora di Nizza ». Elle existera jusqu’en 1860, année où sera signé le traité de Turin du par lequel le comté de Nice sera rattaché à la France.


text: L’empereur Napoléon III, par un arrêté du remplace à compter du la « chambre d’agriculture et de commerce de Nice », dont l’organisation n’est pas en accord avec le régime français par la « chambre de commerce de Nice ».


text: Entre 1917 et 1922, la chambre de commerce de Nice et des Alpes-Maritimes émet, à l'instar de nombreuses chambres consulaires françaises, dix-huit millions de jetons métalliques et bons de monnaie, destinés à suppléer au manque de petite monnaie causé par la thésaurisation et le trafic des métaux dus à la guerre.


text: Gestionnaire de grands équipements structurants au service de l'intérêt général, la CCI a également géré :


text: - le port de Villefranche-Santé jusqu'à 2018


text: - les aéroports Nice Côte d'Azur et Cannes-Mandelieu jusqu'en 2012 (la CCI étant depuis actionnaire de référence de la société des Aéroports de la Côte d'Azur, gestionnaire des deux plateformes)


text: À noter que la CCI a également créé en 1963 le CERAM, grande école de commerce devenue aujourd'hui Skema Business School, basée à Sophia Antipolis. Elle a par ailleurs géré de 1995 à 2019 l'International School of Nice (ISN), école internationale (de la maternelle au BAC International), établissement pour lequel elle a noué un partenariat avec le groupe NACE School, qui assure désormais la gestion de l'ISN.


title: Luchino Visconti (condottiere)

text: Luchino Visconti (traduit souvent en français par Lucien Visconti), né vers 1287 ou 1292 et mort le à Milan, est un noble "condottiere" italien qui fut co-seigneur de Milan de 1339 à 1349 avec son frère Jean.


title: Luchino Visconti (condottiere)

text: Quatrième fils du seigneur de Milan, Mathieu et de Bonacosa Bori, il se consacre à la guerre et devient "condottiere" avec son frère, le second, Marco. Il est nommé seigneur de Pavie en 1315 à l'âge de .


title: Luchino Visconti (condottiere)

text: En 1315, il participe à la bataille de Montecatini, où il est blessé.


title: Luchino Visconti (condottiere)

text: Il épouse, en 1316, Violante ("Yolande"), fille de Tomasso (1244-1296), marquis de Saluces, mais se retrouve veuf l'année suivante sans descendance.


title: Luchino Visconti (condottiere)

text: Il se remarie, en 1318 avec , fille du génois  ; ils n'auront pas non plus de descendance et elle décédera vers 1339.


title: Luchino Visconti (condottiere)

text: En 1320, il devient podestat de Vigevano dont il ordonnera, en 1341, la construction du château de la "", une forteresse pour prisonniers sur la route de Milan.


title: Luchino Visconti (condottiere)

text: En 1323, il se retrouve accusé d'hérésie par le pape, à l'instar des membres de sa famille.


title: Luchino Visconti (condottiere)

text: En , Luchino Visconti défait son neveu Lodrisio Visconti à la bataille de Parabiago.


title: Luchino Visconti (condottiere)

text: Ce sera avec le mariage, en 1339, avec sa troisième épouse, Isabelle Fieschi dite "Fosca" (« Ténébreuse »), fille de Carlo Fieschi, un capitaine génois, seigneur de Savignone et neveu du pape Adrien V (1205-1276), qu'il aura une postérité légitime. Le , Azzon, seigneur de Milan, décède sans postérité et la lignée de Galéas, le premier fils de , s'éteint. Le second, Marco, est mort sans postérité, en 1329. Indépendamment de la lignée du cinquième fils de Mathieu , Étienne, mort en 1337, les seuls héritiers mâles du fief de Milan sont le troisième et le quatrième fils, Jean et Luchino qui deviennent donc seigneurs de Milan.


title: Luchino Visconti (condottiere)

text: Jean laissera cependant à Luchino toute latitude quant au gouvernement de l'État milanais.


title: Luchino Visconti (condottiere)

text: Vers la fin de l'année 1339, Luchino s'empare de Pise et de Parme.


title: Luchino Visconti (condottiere)

text: En , Mathieu, Galéas et Barnabé, neveux de Jean et de Luchino, fils de leur frère benjamin Étienne, participent à la conjuration menée par Francesco Pusterla et quelques autres nobles. Cette conjuration ayant été dénoncée, Luchino sévit contre les conjurés mais ne punit pas ses neveux.


title: Luchino Visconti (condottiere)

text: Contre la somme de et en l'absence de l'empereur, le pape accorde aux nouveaux maîtres de Milan, en 1341, le vicariat qui les confirme dans leur fonction.


title: Luchino Visconti (condottiere)

text: En 1342, une bulle papale de Clément VI lève l'accusation d'hérésie qui pèse sur Lucien et sa famille.


title: Luchino Visconti (condottiere)

text: Grand homme de guerre, en 1342, il prend Bellinzone à la famille Rusca, annexe Locarno, Asti, Tortona, Alexandrie, Alba ainsi que Cherasco à la suite de combats contre les Angevins et la Savoie.


title: Luchino Visconti (condottiere)

text: En 1344, il entreprend une guerre contre Pise qui se termine, en 1346, par la cession de Parme par Obizzo III d'Este, seigneur de Ferrare et Modène.


title: Luchino Visconti (condottiere)

text: En 1346, les neveux conspirent à nouveau contre leurs oncles. Cette fois, Luchino décide de les éloigner de Milan et les condamne à l'exil. Mathieu part pour le duché de Montferrat, Galéas voyage en Palestine et dans les Flandres et Barnabé fait un périple en Savoie, dans les Flandres et en France, à la cour de Philippe VI.


title: Luchino Visconti (condottiere)

text: Luchino a cependant des rapports problématiques avec sa femme Isabelle bien qu'elle lui donne, cette même année, deux jumeaux dont l'un, nommé Luchino "Novello", survit. Les prétendues escapades amoureuses d'Isabelle serviront de motif aux neveux pour exclure Luchino "Novello" de sa propre succession et de celle de Jean en 1354.


title: Luchino Visconti (condottiere)

text: Sa dernière entreprise est une guerre contre le marquisat de Montferrat de Jean II Paléologue et la seigneurie de Mantoue de Louis Gonzague, guerre qui avorte en raison de sa mort.


title: Luchino Visconti (condottiere)

text: Luchino meurt le et son frère Jean lui succède.


title: Luchino Visconti (condottiere)

text: De son troisième mariage avec Isabelle Fieschi, naquirent deux fils jumeaux dont Luchino dit "Novello" (« Nouveau »), né en 1346, qui épousa Luisa, fille du doge de Gênes Gabriele Adorno et de Violante Giustiniani puis, en 1372, Maddalena Strozzi et décéda en 1399.


title: Luchino Visconti (condottiere)

text: Luchino eut également deux enfants illégitimes :


title: Al-Musta'sim (Abbasside)

text: Abû Ahmad al-Musta`sim bi-llah `Abd Allah ben Mansûr al-Mustansir, surnommé al-Musta`sim, est né en 1213. Il a succédé à son père Al-Mustansir comme trente septième et dernier calife abbasside de Bagdad en 1242. Il est mort le .


title: Al-Musta'sim (Abbasside)

text: Al-Musta`sim est devenu calife en .


title: Al-Musta'sim (Abbasside)

text: Al-Mustansir avait assisté à la sixième croisade. Elle s'était terminée par un traité entre les Ayyoubides et l'empereur romain germanique Frédéric II. Frédéric qui avait à s'occuper d'autres affaires dans son pays, quitta Jérusalem en mai 1229. Ce traité de dix ans avait expiré en 1239 et Jérusalem fut reprise par les Mamelouks en 1244.


title: Al-Musta'sim (Abbasside)

text: En 1247, Malik al-Salih Ayyoub a repris aux croisés Ascalon et la Galilée orientale et Damas. Il rétablit sa suzeraineté sur Homs, luttant pour le contrôle de la Syrie avec son cousin Al-Nasir Yusuf resté maître d'Alep.


title: Al-Musta'sim (Abbasside)

text: Les croisés français de Louis IX ont débarqué à Damiette le . Le sultan ayyoubide Malik al-Salih Ayyoub, immobilisé par la tuberculose, a proposé à Louis d'échanger Damiette contre Jérusalem. Il est mort peu de temps après. Son épouse favorite, Chajar ad-Durr, une esclave arménienne, a rassemblé les familiers du sultan et leur a ordonné de garder le silence sur sa mort avant le retour de l'héritier du trône, Al-Mu'adham, alors en Irak. Louis IX est repoussé par Al-Mu'adham.


title: Al-Musta'sim (Abbasside)

text: Le les mamelouks turcs ont massacré le sultan Al-Mu'adham et s'emparent du pouvoir en Égypte. Les mamelouks nomment sultane Chajar ad-Durr qui épousera leur général `Izz al-Din Aybak, créant ainsi la dynastie Bahrite. Le Calife envoya au Sultan d'Égypte un poignard orné d'un décor de jasmins en signe de bonne volonté. Mais il refusa d'envoyer les robes de cérémonie. Al-Musta`sim refusait l'idée qu'une femme puisse être souveraine. Quand on lui a demandé de la reconnaître il aurait dit que si les émirs ne sont pas capables de trouver un homme à la hauteur de la tâche, il se ferait un devoir de leur en envoyer un.


title: Al-Musta'sim (Abbasside)

text: En 1255, Hulagu s'est dirigé vers l'Ouest. Il a invité le Calife à se joindre à lui pour se débarrasser des Ismaéliens qu'ils haïssaient tous les deux. Le Calife n'a pas répondu, laissant Hulagu libre d'annexer toutes les régions au Nord de l'Irak. Hulagu réunit probablement la plus grande armée mongole jamais assemblée. Alamut fut assiégé pendant plusieurs jours et soumise aux bombardements à cause de la neige ce qui poussa les Ismaéliens Nizârites à la reddition, ces derniers partirent se réfugier dans leur bastion de Masyaf.


title: Al-Musta'sim (Abbasside)

text: Le Calife se sentait menacé. Il envoya, en désespoir de cause, une lettre dans laquelle il rappelait à Hulagu le sort des Saffarides lorsqu'ils avaient osé attaquer la « cité de la paix ». Cette menace de la colère divine n'eut aucun effet sur Hulagu, bien au contraire cela l'a convaincu que la prise de Bagdad était à sa portée.


title: Al-Musta'sim (Abbasside)

text: En janvier 1258, une colonne mongole atteignit les quartiers Ouest de Bagdad tandis qu’Hulagu arrivait sur la rive Est. Le Calife envoya son fils pour demander une trêve, en vain. Hulagu avait déjà dévasté une partie de la ville lorsqu’on se mit d’accord sur la cessation des hostilités.


title: Al-Musta'sim (Abbasside)

text: Le Al-Musta`sim suivi de ses enfants et d’un certain nombre de citoyens éminents s’est rendu devant Hulagu qui le reçut avec une apparente courtoisie. Le Calife et ses fils furent mis à part dans une tente. Les autres durent quitter la ville. Le Calife suivit la suite d’Hulagu pour assister à la mise à sac de son palais et pour révéler les cachettes contenant des trésors. Après plusieurs jours de pillage, Hulagu y mit fin pour prendre possession de la ville.


title: Al-Musta'sim (Abbasside)

text: Al-Musta`sim et tous les membres de sa famille qui furent fait prisonniers, ont été exécutés le


title: Les Chasseurs de mammouths

text: Les Chasseurs de mammouths (titre original en anglais : "") est le troisième volume de la saga "Les Enfants de la Terre", de Jean M. Auel. Il est paru en 1985.


title: Les Chasseurs de mammouths

text: Ce livre part des événements qui terminent "La Vallée des Chevaux". Les principaux protagonistes, une jeune femme appelée Ayla et un homme appelé Jondalar, rencontrent une tribu connue sous le nom de Mamutoi, ou Chasseurs de mammouths, avec laquelle ils vont vivre quelque temps. Comme leur nom l'indique, leurs hôtes n'utilisent pas seulement le mammouth pour se nourrir, mais aussi pour fabriquer des outils et bon nombre d'autres objets - et même pour leur nourriture intellectuelle. Ils s'installent au foyer du Mammouth du camp du Lion, qui réunit un certain nombre de Mamutoi respectés. Le plus sage de leur nation est le vieux Mamut, leur sorcier le plus âgé, chef de tous les prêtres mamutoi, qui devient le mentor d'Ayla et son collègue dans les champs de pensée visionnaires et ésotériques. Ayant observé les affinités d'Ayla avec les chevaux et les loups, Mamut commence à l'initier dans les degrés des Mamuti.


title: Les Chasseurs de mammouths

text: Ranec, un séduisant sculpteur, s'éprend d'Ayla et alors que Jondalar et Ayla sont en froid, Ayla, adoptée officiellement par la tribu, devient la maîtresse de Ranec et accepte, lors d'une cérémonie équivalente aux fiançailles, de devenir la compagne de Ranec. Jondalar annonce qu'il va retourner chez lui. Lors d'une Réunion d'Eté avec des tribus voisines, Ayla suscite un peu de méfiance en venant avec ses chevaux et un loup apprivoisés. Elle découvre que Jondalar est parti dans la nuit et renonce à s'unir à Ranec. Elle retrouve Jondalar et tous deux décident de partir pour la terre d'origine de Jondalar.


title: Les Chasseurs de mammouths

text: Les Mamutoi sont un clan de chasseurs sédentaires, installés dans l'actuelle Ukraine centrale, non loin de la limite méridionale de la calotte glaciaire présente lors de la dernière glaciation. D'ailleurs une des scènes de chasse conduit le clan au pied même de la calotte qui forme une muraille infranchissable.


title: Magneti Marelli

text: Magneti Marelli est une entreprise industrielle Italienne, longtemps filiale de Fiat S.p.A. avant son rachat par le japonais Calsonic Kansei en 2018, qui fabrique des alternateurs, batteries pour tous véhicules automobiles, des bobines, des centrales et des systèmes électroniques d'allumage et d'autres composants dans le domaine des transports. Le siège social de la société holding est situé à Corbetta dans la province de Milan. Magneti Marelli est membre de l'association européenne des équipementiers automobiles, le CLEPA.


title: Magneti Marelli

text: La création de la société remonte à 1919, sous le nom « F.I.M.M. - Fabbrica italiana Magneti Marelli », fruit d'une coentreprise entre Fiat et la société Ercole Marelli, un constructeur de matériel électrique, dont la première usine était implantée à Sesto San Giovanni, aux portes de Milan.


title: Magneti Marelli

text: Après des débuts entièrement consacrés aux composants pour voitures, ses activités se diversifient au niveau de l'implantation géographique avec une internationalisation importante : ouverture de sites à Paris, Londres et Bruxelles, mais aussi dans l'éventail des fabrications avec la fabrication des points d'éclairage et de klaxons, mais également avec la fabrication d'appareils radio et TV avec la création des sociétés RadioMarelli et Fivre (Fabbrica Italiana Valvole Radio Elettriche).


title: Magneti Marelli

text: Lors de la Seconde Guerre mondiale, les fréquents bombardements des sites industriels les plus importants de la société créèrent une période de crise de laquelle Magneti Marelli réussit à sortir rapidement. Dès 1967, son capital fut entièrement racheté par le groupe Fiat S.p.A..


title: Magneti Marelli

text: La société, devenue une vraie holding industrielle, poursuit sa politique de croissance et absorbe bon nombre d'entreprises de tous pays et spécialités comme :


title: Magneti Marelli

text: En , FCA annonce vouloir introduire en bourse sa filiale Magneti-Marelli, un des principaux équipementiers automobiles européens. L'opération devrait avoir lieu fin 2018 ou début 2019. Mais le , FCA annonce la conclusion d’un accord pour vendre Magneti Marelli au japonais Calsonic Kansei, contrôlé depuis 2017 par KKR, l’un des plus grands fonds d’investissement américains. Magneti-Marelli est cédé à Calsonic Kansei (KKR) le , pour la somme de d'euros.


title: Magneti Marelli

text: Désormais les usines Magneti Marelli sont implantées dans chaque partie du monde, partout où les constructeurs automobiles sont installés : Italie, France, Espagne, Grande-Bretagne, Allemagne, Pologne, Russie, République Tchèque, Turquie, Brésil, Argentine, Chine, Inde, Maroc...En collaboration avec le Centro Ricerche Fiat et Elasis, Magneti Marelli a mis au point le système "common rail" d'injection directe à haute pression pour moteur Diesel. De plus, il a inventé et commercialise depuis 2006 le système de dernière génération, le moteur JTD Multijet.Magneti Marelli est un important fournisseur de composants et de systèmes électroniques pour les principaux championnats internationaux comme la Formule 1, le MotoGP, le WRC, et bien d'autres. En Formule 1, il est ou a été le sponsor technique d'écuries comme Ferrari,Toyota, Renault F1 Team, ou Red Bull, ainsi que fabricant du KERS ("Kinetic Energy Recuperation System") chez Renault F1 Team.


title: Elijah Burke

text: Elijah Samuel Burke né le à Jacksonville en Floride, est un catcheur et commentateur de catch américain. Il est connu pour son travail à la de 2006 à 2008 puis à la où il a utilisé le nom de D'Angelo Dinero de 2009 à 2012.


title: Elijah Burke

text: Il est engagé par la WWE en 2003 et rejoint l' pour y apprendre le catch et apparaît à la WWE à partir de 2006 comme manger de Sylvester Terkay. En 2007, il rejoint l'émission " où il forme clan avec Marcus Cor Von, Matt Striker, Kevin Thorn et Ariel.


title: Elijah Burke

text: Elijah Samuel Burke a fait du football et du basket-ball dans sa jeunesse. Il obtient un diplôme en plomberie de la . Cependant, il décide de devenir gardien de prison du bureau du shériff de Jacksonville en Floride. C’est dans cette région qu’il fait de la boxe amateur et a un bilan de 98 victoires pour une défaite.


title: Elijah Burke

text: Il signe un contrat de développement avec la (WWE), en 2003 et rejoint l' (OVW) pour apprendre le catch. Il s'entraîne dans l'école de catch de cette fédération auprès de Danny Davis et de Jim Cornette.


title: Elijah Burke

text: Il fait ses débuts dans l'émission télévisé du où il perd rapidement face à Sean O'Haire. Le au cours de l'enregistrement de l'émission du 20, il devient challenger pour le championnat poids lourd de l'OVW après sa victoire face à Matt Morgan. Il remporte ce titre, le premier de sa carrière, le en battant Chad Toland.


title: Elijah Burke

text: Il défend pour la première fois ce titre durant l'émission du face à Matt Morgan. Ils s'affrontent à nouveau le où l'issue est la même.