title: Bibliothèque cantonale jurassienne

text: La BiCJ détient également un riche Fonds ancien (théologie catholique, histoire, littérature, sciences, incunables, manuscrits), consultable sur demande. Ce Fonds constitue une section distincte des fonds propres de l'institution. Il rassemble, dans les locaux de l’Hôtel de Gléresse à Porrentruy, les ouvrages en provenance de l’ancienne bibliothèque du Collège des Jésuites de Porrentruy, des établissements d’instruction supérieure qui lui ont succédé jusque dans la seconde moitié du , et des collections d'origines diverses. En 1982, la Municipalité de Porrentruy, propriétaire historique de la bibliothèque du collège, a déposé la partie de ce fonds lui appartenant auprès de l'État jurassien, lequel en a confié la gestion à la BiCJ.


title: Bibliothèque cantonale jurassienne

text: Catalogue général en ligne: La Bibliothèque cantonale jurassienne fait partie du réseau des bibliothèques de Suisses occidentale (RERO)


title: Bibliothèque cantonale jurassienne

text: Catalogue du Fonds ancien : fichiers papier


title: Bibliothèque cantonale jurassienne

text: Bibliographie jurassienne (1938-1991) : fichiers papier


title: Bibliothèque cantonale jurassienne

text: Journaux jurassiens (liste non exhaustive) :


title: Mirin de Paisley

text: Mirin de Paisley, ou saint Mirin de Paisley, est un moine irlandais et un saint catholique et orthodoxe qui est mort vers 620. Il est fêté le 15 septembre.


title: Mirin de Paisley

text: Il est contemporain de Colomba d'Iona et disciple à Bangor en Irlande de son parent Comgall de Bangor. Il est vénéré à la fois en Irlande, son pays d'origine et en Écosse où il est venu comme missionnaire.


title: Mirin de Paisley

text: Il est le fondateur et le premier abbé de l’abbaye de Paisley (Renfrewshire, Écosse). Le sanctuaire de ce saint est devenu un lieu de pèlerinage.


title: Mirin de Paisley

text: L’île d’Inchmurrin (Loch Lomond) lui doit son nom. Il est le saint patron de Paisley, où la cathédrale, achevée en 1931, porte son nom. Le Saint Mirren Football Club, un club de football de Paisley, porte son nom. Il est appelé aussi Murrin, en latin Merinus, Medranus, en gaélique Meadhran, Mirren de Bangor bien que ce soit à Paisley qu'il est devenu célèbre et que son tombeau y ait été longtemps vénéré.


title: Bibliothèque cantonale de Nidwald

text: La Bibliothèque cantonale de Nidwald est une bibliothèque d’étude et patrimoniale. Elle est rattachée au département de l’instruction publique et de la culture. Selon la loi sur l’encouragement à la vie culturelle, sa mission principale est la conservation du patrimoine nidwaldien, la "Nidwaldensia". Dans ce but, elle collecte les publications, les imprimés, les documents d’image et de son soit créés par des auteurs nidwaldiens, soit édités dans le canton du Nidwald ou encore qui traitent du canton de façon générale.


title: Bibliothèque cantonale de Nidwald

text: La Bibliothèque de Nidwald est l'avant dernière bibliothèque cantonale à avoir été créée en Suisse en 1970.


title: Bibliothèque cantonale de Nidwald

text: L’offre de la littérature de divertissement ainsi que des ouvrages à caractère plus scientifique, des livres audio et des périodiques. En plus de cette offre tout public, La bibliothèque cantonale de Nidwald met à disposition des documents spécialisés.  De par sa vocation patrimoniale, elle collecte et archive spécialement les écrits nidwaldiens.  Ses points forts sont les suivants : "Nidwaldensia", la littérature générale et la littérature spécialisée notamment en histoire, en folklore, en art, en linguistique, en lettres et en philosophie.


title: Bibliothèque cantonale de Nidwald

text: Le fonds de la bibliothèque est constitué d’environ documents, dont :


title: Bibliothèque cantonale de Nidwald

text: La bibliothèque cantonale gère également la bibliothèque de l’association historique de Nidwald ainsi que la bibliothèque de l’ancien couvent capucin de Stans.


title: Bibliothèque cantonale de Nidwald

text: D’une manière générale, la bibliothèque cantonale est à la disposition de tous les usagers inscrits. Le catalogue est accessible en ligne sur www.kantonsbibliothek.nw.ch


title: Bibliothèque cantonale de Nidwald

text: La bibliothèque participe au système de prêt inter-bibliothèques.Bibliothèque cantonale


title: The Stranger (film, 1995)

text: The Stranger est un film américain réalisé par Fritz Kiersch, sorti en 1995.


title: The Stranger (film, 1995)

text: La petite ville de Lakeview, Arizona est complètement sous le contrôle d'un gang de motards. Le shérif est trop effrayé pour faire quoi que ce soit, surtout depuis l'assassinat de sa fiancée qui cherchait à rassembler des preuves pour faire intervenir le FBI. Un jour arrive une mystérieuse étrangère qui ressemble fortement à cette fiancée défunte, sauf qu'elle chevauche une grosse moto et descend les motards du gang sans se poser de question, il s'agit de la jumelle de la fiancée qui cherche à venger sa sœur.


title: Pashupati

text: Pashupati (sanskrit IAST : "paśupati" ; devanagari : ) désigne dans l'hindouisme le dieu Shiva, sous la forme du ou du . Il est une des formes les plus anciennes de Shiva, personnifiant le sacrifice rituel.


title: Pashupati

text: Pashupati est utilisé dans le Rig-veda comme une des épithètes de Rudra, divinité védique des animaux, de la mort et des orages. Se fondant sur cette signification, John Marshall a interprété un sceau de Mohenjo-daro dans la vallée de l'Indus comme un proto-Shiva. Cette hypothèse est toutefois encore discutée par les spécialistes. Pashupati présente des similitudes avec les dieux pré-chrétiens d'Europe, comme le Cernunnos du chaudron de Gundestrup, similitudes observées également sur de nombreux points du culte


title: Pashupati

text: Le temple Pashupatinath à Katmandou au Népal lui est dédié. Il est cité dans le Mahābhārata. Pashupata est une arme que Arjuna obtient de Shiva lors de la préparation de la guerre. Elle est l'arme la plus destructive et peut être lancée par l'esprit, la parole ou un arc. Les Pashupatas sont une des plus anciennes sectes de l'hindouisme : leur existence remonterait au moins au . Au , ils se réclament de Lakulisha. Ils mettent en avant trois principes : la cause (Shiva), l’effet (de nature matérielle), et la fin de la peine. Leur doctrine est supposée venir directement de Shiva incarné dans un maître nommé Lakulin.


title: Yaigne

text: LYaigne est une rivière bretonne du département d'Ille-et-Vilaine, en région Bretagne et un affluent de rive droite de la Seiche, donc un sous-affluent de la Vilaine.


title: Yaigne

text: De , lYaigne prend sa source à Cornillé, au lieu-dit la Petite Haie, à . Il traverse deux fois la route nationale 157 ou E50 sur sa partie voie expresse Laval- Vitré-Rennes.


title: Yaigne

text: Puis coulant globalement de l'est vers l'ouest., l'Yaigne traverse la ville de Châteaugiron et conflue en rive droite dans la Seiche à Nouvoitou, au lieu-dit la Boussardière, à .


title: Yaigne

text: Il s'appelle aussi ruisseau de Guines en partie amont


title: Yaigne

text: Dans le seul département d'Ille-et-Vilaine, l'Yaigne traverse sept communes et trois cantons :


title: Yaigne

text: Soit en termes de cantons, l'Yaigne prend source dans le canton de Vitré-Ouest, traverse le canton de Châteaubourg et conflue dans le canton de Châteaugiron, le tout dans l'arrondissement de Fougères-Vitré.


title: Yaigne

text: L'Yaigne traverse une seule zone hydrographique "L'Yaigne et ses affluents" (J745) de .


title: Yaigne

text: L'Organisme gestionnaire est l'Institution d'aménagement de la Vilaine


title: Yaigne

text: L'Yaigne a cinq affluents référencés :


title: Yaigne

text: Géoportail ajoute un affluent droit :


title: Yaigne

text: Donc son rang de Strahler est de trois.


title: Yaigne

text: Un point de suivi de la qualité de l'Yaigne existe sur la commune de Nouvoitou, qui donne les résultats suivants :


title: Yaigne

text: Conformément à la directive-cadre sur l'eau, l'Yaigne doit atteindre le bon état écologique de l'eau. Les évaluations effectuées montrent l'état écologique suivant :


title: Yaigne

text: Afin d'épurer les eaux urbaines ou industrielles, la Seiche accueillent des stations d'épuration :


title: Yaigne

text: Le bourg de Saint-Aubin-du-Pavail épure ses eaux avec des bassins de lagunage, sur l'affluent de rive gauche.


title: Corben Junior Ace

text: Le Corben Junior Ace est la version biplace du Corben Baby Ace


title: Corben Junior Ace

text: Rapidement réclamée par les constructeurs amateurs américains, cette version biplace côte à côte du Corben Baby Ace apparut en 1930, proposée initialement soit avec un moteur Continental A-40 de 40 ch (ATC 2-515), soit à partir de 1935 avec un Salmson AD-9 de 40 ch (ATC 2-515). Ces modèles étaient vendus respectivement 1375 U$ et 1450 U$ en état de vol, ou 925 U$ sans moteur. En option il était possible de monter une cabine fermée, la majoration de prix étant de 75 U$ ! Comme le Corben Baby Ace il sera par la suite proposé aux constructeurs amateurs, 5,00 U$ pour l'ensemble des plans au début des années 1930.


title: Corben Junior Ace

text: Évolution biplace du EAA Baby Ace C proposée par Cliff DuCharme à partir de 1956.


title: Corben Junior Ace

text: Modernisation du modèle de base apparue en 1965. Toujours commercialisé en 2007 par : plans seuls 145,00 U$, l’avion en kit coutant 20950 U$.


title: Corben Junior Ace

text: Modèle à poste fermé développé par Jack Doke pour Ace Aircraft Inc.


title: Tommy James (football américain)

text: Tommy James, né le 16 septembre 1923 à Canton (Ohio) et décédé le 7 février 2007, était un joueur de football américain de la NFL.


title: Tommy James (football américain)

text: Il évolua principalement avec les Browns de Cleveland et décrocha une sélection pour le Pro Bowl 1955.


title: Westkapelle (Zélande)

text: Westkapelle (en zélandais, "Wasschappel") est une ville de la commune néerlandaise de Veere, en Zélande, sur l'ancienne île de Walcheren. Au , la ville comptait 2657 habitants. Westkapelle est le point le plus occidental de Walcheren.


title: Westkapelle (Zélande)

text: Westkapelle est notamment connue pour son phare qui se dresse à l'entrée de la ville. Il s'agit du clocher d'une église qui été détruite par un incendie au . Au , un feu a été ajouté à son sommet pour le transformer en phare.


title: Westkapelle (Zélande)

text: Westkapelle a été une commune autonome de 1816 à 1997, date à laquelle elle a été rattachée à Veere. La commune de Westkapelle avait été créée le par la fusion de Westkapelle-Binnen (Westkapelle "intra muros") et Westkapelle-Buiten en Sirpoppekerke (la campagne de Westkapelle et le village de Sirpoppekerke).


title: Westkapelle (Zélande)

text: Le , la digue au sud de la ville est détruite par des bombardiers britanniques (cet événement est toujours connu à Westkapelle sous le nom de "'t Bombardement") pour inonder Walcheren afin de faciliter la libération. 180 habitants de Westkapelle ont été tués dans le bombardement ; la ville a été totalement rayée de la carte par les bombes et l'invasion de la mer. Les troupes alliées ont débarqué le dans les espaces laissés libres dans la digue. Il ne restait alors que six personnes dans la ville, les autres survivants ayant été évacués dans les villages environnants. Il a fallu attendre le , soit presque un an après, pour refermer la digue.


title: Westkapelle (Zélande)

text: L'une des traces les plus visibles de la Seconde Guerre mondiale est le lac formé par l'inondation qui a suivi le bombardement de la digue. Comme il restait de l'eau de mer après la reconstruction de la digue, l'eau du lac est saumâtre et non pas douce. Les tombes des victimes des bombardements, disposées en demi-cercle, est un autre rappel de la guerre. Un char Scherman témoigne, en revanche, de la libération de la ville.


title: Westkapelle (Zélande)

text: Westkapelle était pendant longtemps une communauté très fermée, bien que ce soit moins le cas aujourd'hui à cause du tourisme et des « imports » (nom donné aux nouveaux habitants venant d'autres parties des Pays-Bas). Cela se voit bien avec le nombre relativement limité de noms de famille de la ville ; de plus, l'usage voulant que l'on donne aux enfants le prénom d'un grand-parent, d'un oncle ou d'une tante, beaucoup de personnes ont exactement le même nom.


title: Westkapelle (Zélande)

text: Pour éviter les confusions, les surnoms sont encore utilisés au quotidien. Ils peuvent varier énormément, s'attacher à une seule personne ou parfois une famille entière et souvent un ensemble des deux. Le surnom peut dériver du vrai nom de la personne, référer à l'un des parents (parfois jusqu'à plusieurs générations en arrière) et/ou avoir des origines tout à fait différentes. La combinaison de plusieurs de ces facteurs est courante. Les étrangers à cette coutume peuvent éprouver quelques difficultés puisque, souvent, la personne n'est connue que sous son prénom et se rappeler son vrai nom peut demander un peu d'effort.


title: Westkapelle (Zélande)

text: Pour des affaires plus officielles, la première initiale du prénom du père est souvent ajouté à la suite du vrai nom d'une personne, elle-même suivie d'un "z" ou d'un "s" (pour "zoon" et "dochter", fils et fille en néerlandais). Par exemple, le nom Johanna Minderhoud Hd indique que Johanna est la fille de H. Minderhoud. Cela est souvent utilisé pour les nécrologies.


title: Église Notre-Dame-des-Victoires

text: Église Notre-Dame-des-Victoires peut faire référence à :


title: Penck

text: Penck est le nom de plusieurs personnes :


title: Corben Super Ace

text: En 1931 un Corben Junior Ace [X462W] fut modifié avec un moteur Szekely. 4 exemplaires de cette version sportive du Corben Baby Ace furent construits avant la seconde Guerre mondiale et 2 au moins après.


title: Corben Super Ace

text: Le Corben Super Ace se distingue principalement par un abaissement de la voilure, "posée" sur le sommet du fuselage. L’envergure initiale de , fut portée par la suite à pour améliorer les performances au décollage en altitude ou par temps chaud.


title: Joseph Gauvreau

text: Joseph Gauvreau (1870-1942), médecin, hygiéniste et journaliste canadien (québécois). Il fut l'un des fondateurs de la Ligue des droits du français.


title: Joseph Gauvreau

text: Joseph Gauvreau est né à Rimouski le . Il fait ses études au séminaire de Rimouski avant de poursuivre ses études de médecine à l'Université Laval de Québec et d'y obtenir son diplôme en 1896. Il revient ensuite à Rimouski et commence à y pratiquer sa profession dès 1896. Il se fait construire une luxueuse demeure en 1906-1907, la maison Joseph-Gauvreau, et y installe une clinique d'hydrothérapie au rez-de-chaussée. Cette clinique atteint vite une certaine renommée dans toute la province.


title: Joseph Gauvreau

text: En 1909, il est victime d'un accident de voiture qui le force à se faire amputer le bras et à abandonner la pratique médicale. Il s'installe alors à Montréal, se lance dans le journalisme et devient conférencier. Défenseur de la tradition, des valeurs familiales, du retour à la terre et de la religion, ses interventions s'inscrivent dans le sillage du courant clérico-nationaliste. Ses conférences portent notamment sur la lutte contre l'alcool et le cinéma, l'abstinence, la mortalité infantile (sujet très débattu à l'époque, notamment par les collaborateurs de "L'Action française" de Lionel Groulx) et surtout l'hygiénisme dont il fut l'un des principaux représentants à l'époque.


title: Joseph Gauvreau

text: Défenseur des droits des canadiens-français en Amérique, il fut l'un des fondateurs et secrétaire général de la Ligue des Droits du Français de Montréal. Il a contribué régulièrement à L'Union Médicale du Canada. Gauvreau a été, en outre, vice-président de la Société Saint-Jean-Baptiste de Montréal et le premier président de l'École Sociale Populaire de Montréal; il fut également l'un des premiers membres du bureau médical de l'Institut Bruchési. Il était un conférencier réputé et un propagandiste hygiéniste intransigeant; on lui doit plusieurs ouvrages de vulgarisation médicale et d'hygiène sociale.


title: Joseph Gauvreau

text: Gauvrau fut Lauréat du prix d'histoire David en 1926. La même année il a été créé chevalier de l'ordre équestre du Saint-Sépulcre de Jérusalem par Pie XI, et il a pris pour devise sur son blason : « "Sobrietatis amicus, fidelis in cruce" » traduit littéralement par « Ami de la tempérance, fidèle dans l'épreuve ».


title: Joseph Gauvreau

text: Le fonds d’archives Joseph Gauvreau est conservé au centre d’archives de Montréal de Bibliothèque et Archives nationales du Québec.


title: Joseph Gauvreau

text: Il est le père de Jean-Marie Gauvreau, fondateur de l'École du meuble de Montréal, et de Marcelle Gauvreau, botaniste et bibliothécaire au Jardin botanique de Montréal.


title: Joseph Gauvreau

text: Il est décède le à l'âge de 71 ans.


title: The Remote Part

text: The Remote Part est le nom du quatrième album studio du groupe de rock indépendant écossais Idlewild.


title: The Remote Part

text: Cet album continue à explorer des thèmes récurrents dans l'écriture du groupe. Il est orienté pour un public plus large que les précédents, c'est pourquoi il est à ce jour le plus vendu de leur albums, ayant atteint dès sa sortie la troisième place des ventes en Angleterre.


title: The Remote Part

text: Sur la dernière piste de l'album, "In Remote Part/Scottish Fiction", le poète écossais Edwin Morgan récite un poème nommé "Scottish Fiction" écrit spécialement pour l'album.


title: The Remote Part

text: La chanson "You Held the World in Your Arms" a été utilisée dans le jeu vidéo "FIFA 2003" et la chanson "A Modern Way of Letting Go" dans le jeu vidéo Midnight Club 3: DUB Edition.


title: Umberto Caligaris

text: Umberto Caligaris (né le à Casale Monferrato dans le Piémont et mort le à Turin) est un joueur devenu entraîneur de football italien.


title: Umberto Caligaris

text: Il est connu pour être l'arrière gauche emblématique de la Juventus et l'équipe d'Italie durant les années 1930.


title: Umberto Caligaris

text: Neuf ans après avoir débuté au FBC Casale en 1919, il s'engage avec la Juventus en 1928 (il dispute sa première rencontre "bianconera" le lors d'un match nul 2-2 à l'extérieur contre la Reggina). Avec le club turinois, il remporte cinq scudetti consécutifs de 1931 à 1935 (dans une période dorée "bianconera" appelée le « "Quinquennio d'oro" »).  Il quitte la Juventus en 1935 après 198 matchs joués et met un terme à sa carrière en 1937 avec le club de Brescia.


title: Umberto Caligaris

text: Caligaris remporte une médaille de bronze aux Jeux olympiques d'Amsterdam en 1928 et fait partie de l'effectif italien champion du monde 1934, même s'il reste sur le banc des remplaçants durant toute la compétition.


title: Umberto Caligaris

text: Avec la "nazionale italienne", Caligaris (surnommé "Berto" ou encore "Caliga") connaît 59 sélections entre 1922 et 1934. Ce chiffre (considérable pour l'époque) constituera longtemps le record des sélections.


title: Umberto Caligaris

text: À la suite de sa carrière de joueur, Caligaris entraîne tout d'abord les clubs de Brescia et de Modène durant une période quatre ans.


title: Umberto Caligaris

text: Il prend ensuite les rênes de son club de cœur, la Juventus, de 1939 jusqu'à sa mort. Il dirige son premier match sur le banc de la "Vieille Dame" le lors d'une défaite 4-0 en Serie A contre l'AS Ambrosiana.


title: Umberto Caligaris

text: Il meurt le à l'âge de 39 ans alors qu'il dispute un match de vétérans (avec entre autres Gianpiero Combi et Virginio Rosetta). Quelques minutes après être entré en jeu, il dut renoncer à jouer avant d'être transporté à l'hôpital, où il décède d'une rupture d'anévrisme (ce fut alors Federico Munerati qui le remplaça d'urgence à son poste d'entraîneur).


title: Umberto Caligaris

text: Après sa mort, le sélectionneur italien Vittorio Pozzo lui dédicaça un article dans La Stampa intitulé "Un gladiatore". Sa ville natale lui rendit également hommage en nommant un tournoi de jeunes par son nom (le "Torneo Umberto Caligaris"). La "Juve" lui a enfin dédicacé une de ses 50 étoiles sur son nouveau stade construit en 2011.


title: Khor Virap

text: Khor Virap (en arménien "") est un monastère arménien situé dans la région d'Ararat, non loin d'Erevan, la capitale. Il est dominé par le mont Ararat.


title: Khor Virap

text: Le monastère de Khor Virap est le premier lieu saint de l'Arménie chrétienne, situé à l'emplacement de l'ancienne capitale de l'Arménie antique, Artachat.


title: Khor Virap

text: Moïse de Khorène raconte dans son "Histoire de l'Arménie" comment le roi Tiridate IV d'Arménie (ou Trdat) pourchassa et persécuta les chrétiens au . Grégoire (Krikor) Loussavoritch, futur Grégoire l'Illuminateur, fut jeté aux oubliettes (« Virap ») dans une fosse. Il survécut miraculeusement durant treize ans (par ailleurs, ce monastère est surnommé "Prison de saint Grégoire" ; "Khor Virap" signifie « puits profond »). Lorsque le roi, après avoir martyrisé Gayané, Hripsimé et leurs compagnes, tomba malade, Grégoire Loussavoritch apparut comme seul capable de le soigner. Il guérit le roi et le convertit au christianisme. L'Arménie devient alors le premier pays chrétien. Le catholicos Nersès III Chinanar dit le constructeur fit édifier, au , une église au-dessus de la fosse.


title: Khor Virap

text: Ce qui est certain, c'est que le monastère a été fondé au . Au , il a été reconstruit et est devenu célèbre grâce à son université, fondée en 1225 par le religieux Vardan Areveltsi. Beaucoup de manuscrits de cette époque ont été retrouvés, qui sont actuellement conservés au Matenadaran d'Erevan.


title: Khor Virap

text: Vers le , les bâtiments du monastère se dégradèrent en même temps que l'Arménie déclina économiquement. Il fallut donc envisager une reconstruction du lieu. De 1666 au , David Viraptsi s'y affaira. Il reconstruisit l'église Sainte-Mère-de-Dieu (en arménien "Atvatsatsin") avec d'autres bâtiments qui furent détruits par le séisme du . Ces derniers seront à nouveau reconstruits par David Viraptsi entre les années 1680 et 1695.


title: Khor Virap

text: Khor Virap, très touristique, est actuellement classé comme monument historique.


title: Khor Virap

text: Le monastère est composé d'une église principale, Astvatsatsin, mais aussi d'une autre église plus petite, Saint-Georges ou chapelle Saint-Georges, d'un style architectural assez simple. Atvatsatsin possède un "gavit" (une sorte de narthex). On retrouve à l'intérieur des églises quelques fresques, mais les murs intérieurs sont le plus souvent nus et austères. Plusieurs bâtiments complètent ces deux églises, le tout étant entouré par de puissants remparts.


title: Colin White (hockey sur glace, 1977)

text: John Colin White (né le à New Glasgow dans la province de Nouvelle-Écosse au Canada) est un joueur professionnel canadien de hockey sur glace.


title: Colin White (hockey sur glace, 1977)

text: Il commence sa carrière en junior en 1994-1995 en jouant dans la Ligue de hockey junior majeur du Québec pour le Titan de Laval et il rejoint en cours de saison les Olympiques de Hull. Pendant sa carrière junior, il remporte la Coupe du Président avec les Olympiques à deux reprises (1995 et 1997) en plus de la Coupe Memorial en 1997.


title: Colin White (hockey sur glace, 1977)

text: En 1996, lors du repêchage d'entrée dans la Ligue nationale de hockey, les Devils du New Jersey le choisissent en deuxième ronde () et une saison plus tard, ils l'affectent à leur franchise associée de la Ligue américaine de hockey : les River Rats d'Albany.


title: Colin White (hockey sur glace, 1977)

text: Il fait ses débuts dans la Ligue nationale de hockey en 1999-2000 en jouant une vingtaine de matchs de la saison ainsi que tous les matchs des séries éliminatoires des Devils. Il gagne ainsi sa première bague de la Coupe Stanley. La saison suivante, il joue sa première saison complète avec les Devils en jouant tous les matchs de l'équipe et atteint encore une fois la finale de la Coupe perdue contre l'Avalanche du Colorado. Il est nommé dans l'équipe type des recrues à l'issue de cette saison. Il gagne sa seconde bague en 2003 et évolue avec les Devils jusqu'en 2011. Il est un des assistants-capitaine de l'équipe à partir de la saison 2005-2006 jusqu'en 2008-2009.


title: Colin White (hockey sur glace, 1977)

text: Après avoir joué 11 saisons avec les Devils, son contrat est racheté par l'équipe en août 2011. Il trouve rapidement preneur en signant le 3 août 2011 un contrat d'un an avec les Sharks de San José.


title: Colin White (hockey sur glace, 1977)

text: Le 9 novembre 2012, son numéro 24 est retiré par les Olympiques de Gatineau (anciennement les Olympiques de Hull). Lors de la saison 2012-2013 écourtée par un lock-out, il est invité en janvier 2013 par les Blues de Saint-Louis au camp d'entraînement de l'équipe mais est finalement libéré avant le début de la saison.


title: Fang (langue)

text: Le fang est une langue parlée au Cameroun, au Congo-Brazzaville, au Gabon, et en Guinée équatoriale. Ses dialectes nigéro-congolais sont parlés par les Fangs. Il existe beaucoup de variantes du fang au Gabon et au Cameroun. Maho (2009) a listé le fang du Sud-Ouest comme une langue à part entière. Les autres dialectes sont : ntumu, okak, make, atsi (batsi), nzaman (zaman), mveny.


title: Fang (langue)

text: Les différents dialectes fang sont :


title: Fang (langue)

text: Une forme de fang est encore parlée en Sao Tomé-et-Principe malgré la forte pression du portugais (la langue officielle de cet archipel). Les créoles parmi lesquels le créole saotoméen ou forro (usité par 81,7 % de personnes), le créole angolare (parlé par 3,7 % de santoméens) et le créole monco (utilisé par 2,9 % de personnes).


title: Fang (langue)

text: Le groupe Beti, est le grand ensemble, et le fang est une langue beti. La langue fang actuellement parlée au Gabon et guinée équatoriale est en réalité le  Ntumu beti.


title: Fang (langue)

text: Le fang est écrit avec plusieurs orthographes.


title: Fang (langue)

text: À partir du , les missionnaires chrétiens développent des orthographes utilisant des lettres latines avec des signes diacritiques. Les voyelles non accentuées représentent les voyelles [, , , , ] et les voyelles accentuées représentent les voyelles [, , , ]. La consonne nasale vélaire voisée est représentée par ou . Des orthographes plus phonographiques sont développées à la fin du


title: Fang (langue)

text: En Guinée équatoriale, l’alphabet unifié peut être utilisé.


title: Fang (langue)

text: Au Gabon, l’alphabet scientifique des langues du Gabon, l’orthographe des langues du Gabon ou encore l’alphabet des idiomes gabonais peuvent être utilisés.


title: Fang (langue)

text: Au Cameroun, l’alphabet général des langues camerounaises peut être utilisé.


title: Big Bazar

text: Le Big Bazar est un groupe français de variété, formé par Michel Fugain en 1972. Il a connu un succès ininterrompu jusqu'en 1977 grâce à ses chansons "Une belle histoire", "Attention mesdames et messieurs", "Fais comme l’oiseau", "Chante… Comme si tu devais mourir demain", "La Fête", "Bravo Monsieur le monde", "Les Acadiens" et "Le Printemps", dont les thèmes traitent de l'amour, du bonheur, de la liberté et de la paix. Les médias français considèrent à ce titre que Michel Fugain .


title: Big Bazar

text: En 1971, le chanteur Michel Fugain découvre le groupe allemand Les Humphries Singers. Il décide alors de fonder sa propre troupe musicale et effectue des auditions. En 1972, il parvient à sélectionner dix chanteurs, comédiens et danseurs : Martine Chevallier, Stéphanie Coquinos, Roland Gibelli, Gérard Kaplan, Maurice Latino, Johnny Monteilhet, Jérôme Nobécourt, Christiane Mouron, Carine Reggiani et Valentine Saint-Jean. Le Big Bazar vient de naître.


title: Big Bazar

text: Michel Fugain compose les mélodies des chansons et s'entoure des paroliers Vline Buggy, Pierre Delanoë et Maurice Vidalin pour l'écriture des textes. Le premier album remporte un grand succès grâce aux morceaux "Attention mesdames et messieurs", "Fais comme l'oiseau" et "Une belle histoire". Le Big Bazar enchaîne avec une tournée en France et au Québec, tout en sortant un deuxième album avec les titres "Tout va changer", "La Fête", "Bravo Monsieur le monde" et "Chante… Comme si tu devais mourir demain".


title: Big Bazar

text: En 1975, Michel Fugain et le Big Bazar réalisent une comédie musicale avec le réalisateur Pierre Sisser intitulée "Un jour, la fête". La même année, le groupe sort également son troisième album avec les chansons "Les Acadiens" et "Dis oui au maître", écrite par Claude Lemesle. En 1976, le Big Bazar se sépare après un quatrième disque et un enregistrement public à l'Olympia. Gérard Kaplan et Christiane Mouron continuent l'aventure sans Michel Fugain, jusqu'à ce que la troupe s'arrête définitivement en 1977.


title: Big Bazar

text: En , le producteur québécois Didier Morissonneau fait revivre le Big Bazar pour les Francofolies de Montréal. Plusieurs représentations sont ensuite données dans la salle Albert-Rousseau à Québec. Par ailleurs, en , une compilation intitulée "Fugain & Le Big Bazar" atteint la du Top Albums en France. En , des interprètes comme Anaïs, Arcadian, Chimène Badi, Ben l'Oncle Soul, Claudio Capéo, Corneille, Olivier Dion, Mickaël Dos Santos, , Florent Mothe, Damien Sargue et Victoria reprennent des chansons du Big Bazar pour l'album "Chante la vie, chante".


title: Shadow of a Doubt (téléfilm)

text: Traqué, Charlie Oakley se réfugie chez sa sœur, où il retrouve sa nièce, qui porte le même prénom que lui, et qui lui voue une profonde admiration. Deux hommes le surveillent de près, semant le doute dans l'esprit de la jeune fille qui finit par le suspecter d'être un tueur de vieilles dames...


title: Renzo De Vecchi

text: Renzo De Vecchi, surnommé "le fils de Dieu", (né le à Milan et mort le ) était un footballeur italien des années 1910-1920.


title: Renzo De Vecchi

text: Renzo De Vecchi était défenseur latéral au Genoa, avec lequel il remporta trois "scudetti" (ligue amateur à l'époque) en 1915, 1923 et 1924, et en équipe d'Italie avec laquelle il connut 43 sélections entre 1910 et 1925. Il prit sa retraite en 1929 à 35 ans. Il est également le plus jeune joueur à avoir joué pour la Nazionale (16 ans).


title: Wikiseek

text: Wikiseek était un moteur de recherche qui n’indexait que les pages Wikipédia et les pages dont les liens figurent sur Wikipédia. Il a été développé par la startup américaine Searchme.


title: Wikiseek

text: Lancé en 2007, le site s'arrêta fin 2008.


title: Wikiseek

text: Ce logiciel a reçu le support de la Wikimedia Foundation puis fut hébergé par la société Wikia mais n'a pas de rapport avec le projet de moteur de recherche Wikiasari plus tard renommé Wikia Search.


title: Tachlovice

text: Tachlovice est une commune du district de Prague-Ouest, dans la région de Bohême-Centrale, en Tchéquie. Sa population s'élevait à habitants en 2020.


title: Tachlovice

text: Tachlovice est situé sur le versant sud descendant vers le ruisseau de Ratotín, les logements se situent sur la rive droite du ruisseau. Tachlovice se trouve à au sud de Rudná, à au nord-est de Beroun et à au sud-ouest du centre de Prague.


title: Tachlovice

text: La commune est limitée par Nučice au nord-ouest et au nord, par Dobříč à l'est, par Chýnice au sud-est, par Vysoký Újezd au sud-ouest et par Mezouň à l'ouest.


title: Tachlovice

text: Le village de Tachlovice est un membre de l'association des villages « Région Sud-Ouest ». Le village est une porte d'entrée à la région Karlštejn. À proximité du village, se trouve une carrière remarquable appelée Velká Amerika qui, dans l'esprit des Tchèques, évoque le Grand Canyon.


title: Tachlovice

text: La première mention écrite de la localité date de 1234.Par la route, Tachlovice se trouve à de Rudná, à de Beroun et à du centre de Prague.


title: Heiliushui

text: Heiliushui est une localité située dans le district Nanjiao de la ville de Datong, dans la province chinoise de Shanxi. Il s'y trouva un camp de laogai ou rééducation par le travail, d'une capacité de détenus et d'une surface prévue de 4 hectares. Les détenus travaillèrent notamment à la mine de charbon.


title: Marion Zinderstein

text: Marion Hall Zinderstein (née le à Allentown en Pennsylvanie – morte le ) est une joueuse de tennis américaine de l'entre-deux-guerres. Elle est aussi connue sous son nom de femme mariée, Marion Zinderstein-Jessup.


title: Marion Zinderstein

text: Finaliste à l'US Women's National Championship en simple dames en 1919 et 1920, elle s'est imposée à quatre reprises en double dames (dont trois avec Eleanor Goss).


title: Marion Zinderstein

text: En 1924, elle a décroché la médaille d'argent en double mixte aux Jeux olympiques de Paris, associée à Vincent Richards.


title: Marion Zinderstein

text: "Si l’expression « Grand Chelem » désigne classiquement les quatre tournois les plus importants de l’histoire du tennis, elle n'est utilisée pour la première fois qu'en 1933, et n'acquiert la plénitude de son sens que peu à peu à partir des années 1950."


title: Caius Licinius Macer

text: Caius Licinius Macer est un historien romain, né vers 105 av. J.-C., mort en 66 av. J.-C.


title: Caius Licinius Macer

text: C'est un membre de la "gens" des Licinii, renommée à Rome. Il est le père du poète Caius Licinius Macer Calvus.


title: Caius Licinius Macer

text: Il devient questeur en 78 , est élu tribun de la plèbe en 73 , puis préteur en 66


title: Caius Licinius Macer

text: C'est à la fin de cette dernière charge, en tant que gouverneur de province romaine, qu'il est accusé en 66 par Cicéron de prévarication, et d'extorsion à l'encontre des deniers de l'État romain.


title: Caius Licinius Macer

text: S'estimant injustement accusé, il est néanmoins déféré devant un tribunal. Peu avant la promulgation de la sentence, il préfère se suicider pour épargner l'infamie à sa famille, ainsi que la confiscation de ses biens.


title: Caius Licinius Macer

text: Il est l'auteur d'une histoire romaine, ou annales en 21 livres.


title: Caius Licinius Macer

text: Il semble avoir eu le souci d'utiliser des documents officiels - telles que les archives des traités de Rome-, pour rédiger son récit.  L'historien Tite-Live, qui par endroits s'inspire de ses annales, critique cependant sa partialité en faveur de la gens Licinia.


title: Caius Licinius Macer

text: Quelques fragments de son œuvre ont été préservés notamment par Tite-Live et Pline l'Ancien.


title: Caius Licinius Macer

text: Beaucoup de ces fragments se rapportent au premier livre de son œuvre où était racontée la fondation de Rome, ainsi que la vie de Romulus et Remus. L'historien byzantin Jean Malalas pour son propre récit des origines de Rome semble suivre de près l'ouvrage de Licinius Macer. il y présente une tradition hostile au personnage semi-légendaire de Romulus, coupable d'avoir attisé un état de guerre civile entre factions, en tuant son propre frère. Il rapporte aussi la naissance des deux frères jumeaux sous un angle clairement non légendaire.


title: Barry Greenstein

text: Barry « The Robin Hood of Poker » Greenstein né le 30 décembre 1954 à Chicago, Illinois, est un joueur de poker professionnel américain.


title: Barry Greenstein

text: Le père de Barry Greenstein est directeur d’école, il lui enseigne les rudiments du poker fermé à l’age quatre ans, et il joue fréquemment durant son enfance avec sa mère au canasta et au rami. Il se rappelle avoir joué pour la première fois à un jeu organisé en 1966 alors qu’il n’avait que 12 ans, et il gagna ...


title: Barry Greenstein

text: À 20 ans après avoir eu son bac (avec mention), Barry participe à des parties de poker au cours desquels il remporte près de . Plus tard, à l’université ou il passe son diplôme d’informatique, le montant pouvait monter à .


title: Barry Greenstein

text: Il gagne déjà sa vie grâce au poker mais décide néanmoins de trouver un travail. Il est engagé en 1980 par une petite société dans la silicone Valley, la future société Symantec, pour laquelle il rédige les manuels d’utilisation des logiciels. Il emménage à proximité, et dès le travail fini il fonce vers les salles de jeux de carte du Cameo Club à Palo Alto.


title: Barry Greenstein

text: À 36 ans, il quitte Symantec pour jouer à plein temps au poker. À cette époque il joue principalement en limit Hold'em. En 1992, Barry participe Main Event des World Series of Poker à , et termine . Barry est quatrième au tournoi No Limit Deuce to Seven Draw de 1997 et remporte des prix dans deux tournois l’année d’après. En 2003 Barry gagne un million de dollars au Larry Flynt’s Poker Challenge Cup et apparaît à la télévision lors du World Poker Tour. Il obtint la cinquième place au Party Poker Million, et gagne également à Tunica (Mississippi) 1.2 million de dollars au tournoi Binion World Poker Open. En 2004, Barry gagne son premier bracelet d’or WSOP au cours du tournoi « No-Limit Deuce to Seven Draw » à en battant entre autres Howard Lederer et Chris Ferguson. Et en 2005, il remporte son second bracelet lors d’un tournoi Omaha à .


title: Barry Greenstein

text: Mais Barry est avant tout un grand joueur de cash game en haute limite, il joue très fréquemment avec Doyle Brunson, Chau Giang, Chip Reese, Bobby Baldwin et Lyle Berman dans la « Bobby’s Room » (du nom de Bobby Baldwin) au Bellagio à une table limite / .


title: Barry Greenstein

text: Barry est appelé « le Robin des bois du poker » car il consacre la totalité des gains qu’il remporte en tournoi pour des causes humanitaires. Il donne principalement à la "Children Incorporated", qui s’occupe de plus de 15 000 orphelins dans une vingtaine de pays. Parce que le fisc considère ses victoires comme des revenus, Barry doit néanmoins payer des impôts sur chaque gain - ainsi, à chaque fois qu’il gagne, cela lui coûte de l’argent !


title: Barry Greenstein

text: Enfin Barry a écrit un livre sur le poker, "Ace on a river", préfacé par Doyle Brunson, entraîne plusieurs champions de poker entre autres Mimi Tran (contre des cours de vietnamien), Tuan Le, et l’un de ses fils Joe « Sebok » et il travaille pour Pokerstars.


title: Barry Greenstein

text: Il vit aujourd’hui à Rancho Palos Verdes en Californie avec ses six enfants. Grâce à son esprit mathématique et à sa grande connaissance des différents types de poker, il est l’un des joueurs les plus respectés dans le monde du poker, certains grands professionnels refusent même de jouer contre lui en mixed games.


title: Mulligans !

text: Mulligans ! est un film américain de Miles Hood Swarthout réalisé en 1997.


title: Mulligans !

text: Dottie (Tippi Hedren) et Madge (Marcia Rodd) sont des amis qui partagent quelque chose en commun... elles sont veuves de golfeurs ...


title: Haute-Californie

text: La Haute-Californie (en ) est formée en 1804 lorsque la province de Californie, qui est alors une partie de la colonie espagnole de Nouvelle-Espagne, est divisée en deux le long d'une ligne séparant les missions franciscaines au nord des missions dominicaines au sud. La partie sud devient le territoire de la péninsule de Basse-Californie ou "California Vieja" (« Vieille-Californie »), tandis que la partie nord est la "California Nueva" (« Nouvelle-Californie »). Elle regroupe les États actuels de Californie, du Nevada, de l'Utah, d'Arizona du Nord et Wyoming du Sud-Ouest (États-Unis).


title: Haute-Californie

text: Sa frontière nord, qui est fixée au parallèle par le Traité d'Adams-Onís signé en 1819 entre les États-Unis et l'Espagne, fait abandonner toute prétention territoriale espagnole sur Oregon Country. Région autonome, elle dispose de son propre gouvernement régional. En 1846, elle est dissoute et remplacée par la brève République de Californie.


title: Haute-Californie

text: L’"Alta California" (« Haute-Californie ») était une région située au nord de la Nouvelle-Espagne ; elle devient un État à part entière du Mexique en 1821. Sa population d'environ est faible, comparée à celle des autres États du pays. Elle se concentre surtout sur le littoral sud-ouest, entre Los Angeles et San Diego, essentiellement situées dans les 21 missions fondées entre 1768 et 1823.


title: Haute-Californie

text: Contrairement aux autres États, la Haute-Californie jouissait d'une importante autonomie et évoluait en dehors du Mexique fédéral.


title: Haute-Californie

text: En 1832, le Mexique ordonne la dissolution des missions et le partage de leurs terres, qui vont plus souvent aux colons qu’aux Amérindiens. La vente de ces vastes territoires, appelés "ranchos", qui étaient jusqu’alors inhabités, intéresse de nouveaux colons. Ces possessions sont surtout utilisées pour l’élevage du bétail par les "rancheros", leurs dirigeants, qui sont aidés par les convertis amérindiens des missions. Une élite se forme parmi ces "rancheros", qui prend rapidement de l’importance au sein de la province autonome.


title: Haute-Californie

text: La Haute-Californie est à cette époque contrôlée par un gouverneur choisi par les dirigeants fédéraux de la région. En vertu de l'autonomie conférée à la Haute-Californie, le gouverneur a un pouvoir sans limites sur la région ce qui lui vaut un statut de .


title: Haute-Californie

text: Cet état des choses est mal vu par les Californiens, dont le mécontentement apparaît à travers la révolte de la garnison de Monterey en 1828 contre le gouverneur , au pouvoir depuis 1825. La colonie entre en dissidence et le gouverneur est rejeté par tous, y compris les grandes familles qui avaient jusqu'alors soutenu le régime. En , une insurrection dirigée par les nobles s'empare provisoirement de Los Angeles et de San Diego, ainsi que la « révolution » menée par Juan Bautista Alvarado en 1836. Celui-ci prend le contrôle de la capitale, Monterey, et fait déporter la plupart des officiels, tandis qu’il proclame l’indépendance et la souveraineté de la Californie en 1836. Cependant, il ne refuse pas le poste de gouverneur offert par le Mexique en 1837. En 1842, Alvarado, haï dans la population du fait de son comportement despotique, est destitué. Lui succède le général qui ne tarde pas à se comporter comme lui.


title: Haute-Californie

text: En 1845, la Haute-Californie avait été en grande partie délaissée par le gouvernement du Mexique pendant les vingt-cinq années qui ont suivi la guerre d'indépendance. Elle avait évolué pour devenir une région semi-autonome avec un gouvernement régional indépendant du gouvernement central de Mexico. La région s'auto-gère et prend de plus en plus d'indépendance vis-à-vis du gouvernement mexicain.


title: Haute-Californie

text: La Haute-Californie est dirigé par des gouverneurs en chef qui étaient également commandant suprême des armées du territoire. Depuis sa création, la région est dirigée par des gouverneurs conservateurs qui, souvent, se dispute le pouvoir. En 1845, le gouverneur en chef, , est destitué par l'armée. Son successeur, le général José Castro, est contesté par la majorité conservatrice qui se révolte dans le Sud. La révolte, partie de San Luis Obispo, était régie par l'ancien gouverneur Pio Pico, qui renverse Castro. Ce dernier se réfugie dans le Nord et conteste la politique conservatrice.


title: Haute-Californie

text: Au printemps 1846, les habitants de la Californie du Nord se rebellent à nouveau et placent Don Mariano Guadalupe Vallejo, un Californien d’origine, à la tête du pays.


title: Haute-Californie

text: Le , les indépendantistes prennent la ville de Sonoma, mettent fin au gouvernement régional, et proclament l'indépendance.


title: Michel Boujut

text: Michel Boujut, né le à Jarnac et mort le à Paris, est un écrivain, critique de cinéma et producteur de télévision français.


title: Michel Boujut

text: Michel Boujut a grandi entre deux drames familiaux, insérés dans la tragédie collective des deux guerres mondiales. Celui de son grand-père Maurice, fauché à 26 ans en , et celui de son père Pierre Boujut, prisonnier dans un stalag pendant quatre ans et demi. À la troisième génération, Michel, jeune appelé qui doit partir pour l'Algérie, décide de rompre le cycle infernal du casse-pipe : il désertera. La raison de son adieu aux armes, c'est


title: Michel Boujut

text: Au lieu de rejoindre son unité, le soldat Boujut Michel arrive à Paris, le , le jour où le monde apprend la mort de Gary Cooper. C'est un signe du destin : en attendant de quitter la France, il se cache pendant quinze jours dans les salles obscures du Quartier latin. Ainsi naît une vocation dont il fera son métier.


title: Michel Boujut

text: Condamné par contumace à dix ans de prison, il se réfugie en Suisse. C'est là qu'il devient journaliste.


title: Michel Boujut

text: Il connaît la notoriété à la télévision en produisant avec Claude Ventura et Anne Andreu pendant dix ans (1982-1992) "Cinéma, Cinémas" sur Antenne 2, une émission devenue culte pour les cinéphiles, et récompensée par le 7 d'or du "Meilleur magazine culturel ou artistique" en 1986 et 1991.


title: Michel Boujut

text: Il a été critique pour "Jazz Magazine", "Charlie Hebdo", "Les Nouvelles Littéraires", "L'Événement du jeudi", France Culture, "Télérama", "Pariscope", France Inter, "Charente libre", "Paris Première", "Playboy"… Il est l'auteur de nombreux ouvrages, romans, essais, bandes dessinées et feuilletons radio (notamment "Le Perroquet des Batignolles", avec Tardi), et est considéré comme un spécialiste de Claude Sautet (auquel il a consacré un livre d'entretiens), de Wim Wenders et du jazz.


title: Michel Boujut

text: Licencié de "Charlie Hebdo" par le rédacteur en chef Philippe Val, Michel Boujut accuse ce dernier de l'avoir « débarqué comme une planche pourrie », « sans informer préalablement la rédaction mise devant le fait accompli ».


title: Michel Boujut

text: Il tient jusqu'à sa mort un blog sur Mediapart.


title: Michel Boujut

text: Il remporte en 1986 le 7 d'or du "Meilleur producteur de télévision" pour "Cinéma, Cinémas", et a été membre du jury de la Berlinale 1993. Il est aussi l'un des membres du jury du Prix Louis-Delluc.


title: Michel Boujut

text: Il meurt le à Paris et est inhumé au cimetière du Père-Lachaise ( division).


title: Michel Boujut

text: Il est le fils du poète Pierre Boujut et le père de Thomas Boujut, journaliste et réalisateur.


title: James Leslie Starkey

text: James Leslie Starkey ( - ) est un célèbre archéologue britannique du Proche-Orient et de la région de Palestine dans la période qui précède la Seconde Guerre mondiale. C'est lui qui a dirigé la première campagne de fouilles du site de Lakish (Tell ed-Duweir) en 1932.


title: James Leslie Starkey

text: Il a été assassiné près d'Hébron. Il est enterré au cimetière protestant de Jérusalem, près du Mont Sion.


title: Kazuko Hiyama

text: Kazuko Hiyama est une pianiste et pianofortiste japonaise née en 1977 à Osaka, résidant à Paris.


title: Kazuko Hiyama

text: Kazuko Hiyama est née en 1977 à Osaka au Japon, fille de la pianiste professionnelle Hisako Hiyama. Elle révèle rapidement des dispositions pour la musique. Elle commence le piano dès l'âge de quatre ans avec sa mère. Puis à douze ans, elle devient l'élève de Nobuyosi Kato jusqu’à son diplôme du Lycée Supérieur Toho-Gakuen en 1996.


title: Kazuko Hiyama

text: En 1995, elle quitte le Japon et s'installe à Paris où elle entre au conservatoire à rayonnement régional de Paris (dans la classe d’Olivier Gardon). Elle y obtient son premier prix à l’unanimité en 1997. Puis elle enchaîne alors les formations supérieures :


title: Kazuko Hiyama

text: Son expérience lui a permis d'occuper un poste de pianiste accompagnatrice au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Lyon.


title: Kazuko Hiyama

text: Elle suit un cycle de pianoforte sous la direction de Patrick Cohen au Conservatoire à rayonnement régional de Paris, dans le département musique ancienne.


title: Kazuko Hiyama

text: Elle est lauréate de plusieurs concours internationaux


title: Kazuko Hiyama

text: En 1992, à l’âge de quinze ans, elle interprète le Concerto pour piano n° 2 de Chopin avec le New City Philharmony de Tokyo.


title: Kazuko Hiyama

text: Depuis 2001, elle fait partie de l’Ensemble Perspectives qu’elle a créé avec des musiciens du Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris.


title: Kazuko Hiyama

text: Pendant la saison 2003/2004, elle joue le Concerto pour piano n° 1 de Tchaïkovski avec l'Orchestre du Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Lyon sous la direction de Peter Csaba, ainsi que le Triple Concerto de Beethoven avec l'Orchestre national de Lyon sous la direction de Ludovic Morlot à l’Auditorium de Lyon. Elle se produit au côté du clarinettiste Paul Meyer.


title: Kazuko Hiyama

text: Pendant la saison 2004/2005, elle joue à l’Opéra de Lyon, au Théâtre Mogador et à l’Esplanade de Saint-Étienne avec l'Orchestre Symphonique de Saint-Étienne sous la direction de Martin Lebel. Elle est également invitée au festival « Piano Passion » ainsi qu’au festival « Musikalia ».


title: Kazuko Hiyama

text: Depuis , elle participe comme claviste au spectacle « L’intrus », produit par Zig-Zag Créations sous la direction de Jean-Marie Adrien, musique électroacoustique dirigée par la danse contemporaine.


title: Kazuko Hiyama

text: Depuis elle donne régulièrement des concerts comme soliste ou comme chambriste en France ou au Japon.


title: Kazuko Hiyama

text: Enfin, elle a joué pour l’émission « Sur tous les tons » de France Musique l’été 2006 à Montpellier dans le cadre du Festival de Radio France et Montpellier Languedoc Roussillon.


title: Éric Berger

text: Éric Berger est un acteur français né le à Amiens.


title: Éric Berger

text: Il est principalement connu pour son rôle de Tanguy dans le film sorti en 2001 et sa suite "Tanguy, le retour" en 2019.


title: Éric Berger

text: Éric Berger est l’un des petits-fils de Maurice Berger (1901-1945), résistant français, mort en déportation.


title: Éric Berger

text: Il a fait la classe libre du cours Florent. Il fait ses débuts à la fois au théâtre, au cinéma et à la télévision au début des années 1990 avant d'entrer au Conservatoire national supérieur d'art dramatique de Paris (promotion 1995).


title: Éric Berger

text: En 2001, il se fait mieux connaître du grand public grâce au film à succès d'Étienne Chatiliez, "Tanguy" dans lequel il incarne le rôle principal. Il reprend le rôle en 2019 dans "Tanguy, le retour". En , il préside le jury du Festival international du film de Vébron en Lozère.


title: Cheval dans l'art

text: Le cheval est, dans l'art, l'animal le plus représenté depuis la Préhistoire, et l'un des plus anciens sujets artistiques. Il apparait sur tous types de supports au fil du temps, le plus souvent au milieu de batailles, dans des œuvres individuelles, comme monture de personnes importantes, ou attelé à des véhicules hippomobiles. L'art grec témoigne d'une véritable recherche anatomique, tandis que le Moyen Âge lui laisse peu de place. La Renaissance, en particulier italienne, voit l'apogée de la statue équestre, devenue un genre à part entière.


title: Cheval dans l'art

text: Le portrait équestre acquiert ses règles dès l'époque baroque. Les représentations de chevaux nus sont peu fréquentes jusqu'à l'arrivée des paysagistes flamands, et surtout de l'anglais George Stubbs, le « peintre du cheval », considéré comme l'un des plus grands connaisseurs du sujet à ce jour. Le voit une importante production artistique, avec Alfred de Dreux, Théodore Géricault ou encore Eugène Delacroix en France, Evgueni Alexandrovitch Lanceray en Russie, et l'Américain Frederic Remington. Malgré sa disparition utilitaire au , le cheval demeure présent dans l'art grâce à de nombreux modernes, dont Pablo Picasso, Léon Schwarz-Abrys, Franz Marc, et Maurizio Cattelan au début du .


title: Cheval dans l'art

text: Différents thèmes artistiques sont l'occasion de mettre le cheval en scène, au-delà des représentations militaires, du portrait équestre et de la statue équestre, la fascination pour les courses hippiques, le cheval arabe, la chasse à courre et l'ouest américain ont donné lieu à des représentations de chevaux.


title: Cheval dans l'art

text: Le cheval est sans conteste l'animal le plus représenté dans l'art. En dépit de la fin de son utilisation au profit d'engins motorisés, il reste une source d'inspiration pour les artistes modernes. Représenté sur une immense variété de supports, il est le sujet d'artéfacts, de peintures, de sculptures et de dessins dont l'étude reflète sa diffusion dans le monde, la variété et l'évolution de son utilisation. Les artistes Égyptiens, Perses, Scythes, Indiens, Chinois, Gréco-Romains et de toute l'Europe occidentale ont représenté des chevaux. La recherche de l'équilibre dans la représentation est primordiale.


title: Cheval dans l'art

text: Depuis l'Antiquité et jusqu'au début du , les représentations du cheval en sculpture figurent surtout l'animal au pas pour décorer des places, des fontaines, des façades et des jardins. À l'inverse, la peinture, et surtout le portrait équestre, privilégie la position cabrée et . D'autres genres se répandent en fonction des courants artistiques et des attentes des acheteurs ou des artistes : vague bucolique du , scènes de chasse, courses hippiques et scènes du quotidien au .


title: Cheval dans l'art

text: Les premières représentations d’équidés figurent dans l'art pariétal, des chevaux nus peints ou gravés ornant les parois des grottes décorées par les hommes préhistoriques. L'une des plus anciennes remonte à ans avant notre ère, à Balzi Rossi, une autre est la grotte Chauvet, comportant des groupes de chevaux remarquablement maîtrisés. Le cheval est un sujet artistique dès les premières œuvres humaines. Il devient l'animal le plus abondant de l'art préhistorique au millénaire , bien avant sa domestication. La grotte de Lascaux, parmi de nombreuses autres, recèle dessins rupestres et figurines de chevaux ouvragées. Représenter le cheval davantage que d'autres animaux tout aussi (sinon plus) abondants est un choix pour les hommes préhistoriques. En l'absence de preuves concrètes expliquant ce choix, toutes les interprétations restent possibles, du symbole de pouvoir (selon l'exposition "Le cheval, symbole de pouvoirs dans l’Europe préhistorique") à l'animal chamanique (selon la théorie de Jean Clottes, reprise par Marc-André Wagner), en passant par le rituel de chasse, ou l'absence de toute fonction.


title: Cheval dans l'art

text: La domestication du cheval. L'une des plus anciennes représentations de char attelé est l’œuvre des Assyriens, sur les bas-reliefs de Ninive, d'autres chars figurent sur l'Étendard d'Ur, œuvre sumérienne datée du .


title: Cheval dans l'art

text: D'autres encore figurent chez les Égyptiens (sur un panneau mural de la tombe du scribe égyptien de la dynastie, Nebamun, particulièrement bien conservés), les Étrusques (le cheval y est très abondamment représenté) et les Perses. Les monnaies gauloises se rapprochent des médailles romaines ou carthaginoises, ces dernières pouvant être timbrées d'une tête de cheval et d'un palmier. Le trésor de Vix, une tombe à char contenant des objets d'art d'influence gréco-romaine, témoigne du statut du cheval chez les peuples celtes, tout comme en Angleterre le gigantesque pétroglyphe dit cheval blanc d'Uffington, daté de l'âge du Bronze final et dont la fonction reste mystérieuse. Les premiers artistes à témoigner d'une véritable recherche anatomique sont les Grecs, durant l'époque classique, la perfection étant matérialisée par le sculpteur Phidias, qui au , représente des chevaux sur les frises du Parthénon, peut-être pour célébrer la victoire de Marathon. Les muscles et les veines des animaux sont apparents, la position est étudiée. Le thème de la sculpture, intemporel, est celui de la maîtrise de l'humain sur le cheval, thème que l'on retrouve dans les dompteurs de chevaux, au Quirinal. D'origine grecque, ces statues imposantes par leurs dimensions ont été copiées par les Romains, puis restaurées de nombreuses fois. Elles inspirent les chevaux de Marly.


title: Cheval dans l'art

text: Les Grecs créent aussi le sarcophage de Sidon, conservé à Constantinople, puis des frises et une sculpture équine remarquables, datées de - 350, et retrouvée dans les ruines du mausolée d'Halicarnasse. Autrefois attelé à un quadrige avec trois autres chevaux semblables, l'ensemble avait sans doute pour but de permettre symboliquement à l'âme du mort de gagner le ciel. Les monnaies de Syracuse, 500 ans avant notre ère, sont restées le dernier mot de l'élégance équestre antique. Les romains semble s'être moins préoccupés du cheval que les Grecs. Anthopomorphistes, ils représentent peu d'animaux, et uniquement dans les arts décoratifs. Le cheval est , pour figurer sa soumission à l'homme, il est secondaire, accessoire, et de petite taille à côté des hommes héroïsés, à l'exception des représentations de l'art équestre. Quelques bas-reliefs frustes d'un tombeau d'aurige initient à la vie des courses de l'époque. Le quadrige de l'Arc de Titus est une exception notable. Les artistes romains créent la statue équestre de Marc-Aurèle à Rome, l'une des plus célèbres du genre, plus tard restaurée par Michel-Ange. Le musée archéologique national de Naples conserve la statue équestre en bronze vert dite de Néron. Dans la même collection demeurent les statues équestres des deux Balbus. Le quadrige dans la mosaïque de la bataille d'Arbèles, trouvée dans la maison du Faune à Pompéi, marque une étape dans l'art de la représentation équestre. Les chevaux de Saint-Marc sont attribués à Lysippe, mais on considère désormais qu'il ne remontent pas au-delà du . Le cheval arrive tardivement en Chine. S'il est représenté depuis ans (Le mausolée de l'empereur Qin a révélé des chevaux de terre cuite auprès de ses armés grandeur nature), son art s'épanouit sous la dynastie Han, lorsque des chevaux de race, dits « célestes », sont acquis par la Chine dans la vallée de Ferghana, en 101 . Les chevaux d'art chinois stylisés révèlent une volonté d'approcher leur modèle racé.


title: Cheval dans l'art

text: L'un des plus célèbres objets est le bronze du dit "Cheval au galop volant", trouvé dans la tombe du gouverneur Zhang Yechang, dans le xian de Wuwei, et devenu un symbole de la nation chinoise. L'un de ses pieds s'appuie sur une hirondelle. L'art équin, notamment la peinture, connaît son apogée sous la dynastie Tang, qui voit la création d'un style spécifique.


title: Cheval dans l'art

text: Durant la dynastie Han, en 103 , les sacrifices de chevaux sont remplacés par des figurines. Les tombes sont ornées d'animaux et d'hommes, de figurines, et parfois de statues grandeur nature très réalistes. La tombe du général Huo Qubing (117 ) est décorée, entre autres animaux, de chevaux taillés dans la pierre en ronde-bosse. La statue principale, un cheval de de long pour de haut, est située en face de la tombe. Elle détient une place importante dans l'art chinois. De même, la tombe de l'empereur Tang Taizong (647 ) est sculptée de bas-reliefs aux chevaux tdans un style naturaliste réalisés, comme des portraits, en bas-reliefs, pour la tombe de l'empereur d'après une peinture de Yan Liben.


title: Cheval dans l'art

text: L'art chinois a par ailleurs été influencé par les différentes invasions mandchoues et mongoles. La domination de la Chine par les Mongols gengiskhannides de 1279 à 1351 a ainsi provoqué un renouveau de l'art animalier avec la représentation de chevaux dans des scènes de chasse et de guerre, influencé par l'art des steppes.


title: Cheval dans l'art

text: Le cheval se fait moins fréquent dans l'art chrétien et byzantin, où prédominent les thèmes religieux. L'art préroman et roman poursuit la vague artistique romaine avec des animaux imprécis de taille réduite, soumis à Dieu et serviteurs de l'homme. Ainsi, le harnachement du cheval est beaucoup plus détaillé que l'animal lui-même qui, pendant toute la période du Moyen Âge, disparait sous l'armure ou le harnais. Les artistes ont peu d'occasion de mettre le cheval en scène, sauf dans les figures de certains saints, comme Martin de Tours coupant son manteau pour le donner à un pauvre, et Georges de Lydda tuant le dragon. La prédominance de l’Église sur l'art occidental influence la représentation des chevaux jusqu'au .


title: Cheval dans l'art

text: Le triomphe du christianisme est à l'origine de l'archétype du preux chevalier courtois, galant et intrépide, tel que Dürer le représente dans "Le chevalier, la mort et le Diable". Les enluminures figurent généralement le cheval de couleur blanche, sous la selle de princes ou de femmes.


title: Cheval dans l'art

text: Absent des premiers bestiaires, qui s'intéressent aux animaux inhabituels et fabuleux sans faire de distinction, le cheval est représenté sur 2,5 % à 3 % des sceaux médiévaux et Renaissance, généralement monté et très rarement nu. Certains sont d'une grande élégance, notamment pour Jean et Marie de Bourgogne. Tous les sceaux sont ronds et leur figure centrale, entourée de légendes, représente le cavalier sur son destrier.


title: Cheval dans l'art

text: Les œuvres remarquables incluent une statue de Charlemagne conservée au musée Carnavalet. Quelques chevaux se trouvent dans les sculptures des cathédrales. Les chevaux de la tapisserie de Bayeux représentent la conquête de l'Angleterre. Jean Fouquet réalise un centurion à cheval remarquable dans son Christ en croix. À l'arrivée de la Renaissance, Les peintres et sculpteurs mettent en scène des chevaux surtout décoratifs, ils immortalisent aux côtés de sujets mythologiques et religieux les victoires militaires des classes dominantes, des puissants dans de magnifiques armures, mais aussi de simples paysages de la vie quotidienne. Alors que la joute perd son utilité d'entraînement militaire, elle prend tout comme la chevalerie une dimension légendaire et romantique, qui transparaît dans l'art jusqu'à la fin du .


title: Cheval dans l'art

text: La peinture équestre française, italienne, espagnole, autrichienne et anglaise, met en valeur les chevaux et les cavaliers. Les montures, souvent grises, sont présentées à la levade, la croupe rebondie, les postérieurs ployés; la figure du cheval est expressive et tournée vers le spectateur, l'œil attentif, le chanfrein convexe et parfaitement vertical, les crins longs, abondants et ondulés. Le cavalier a un port noble et altier. Il tient son cheval que par le poids des rênes. Le couple respire le calme et la majesté.


title: Cheval dans l'art

text: L'époque de la Renaissance italienne, à partir du , marque le retour du cheval dans l'art, les artistes rompent définitivement avec le courant médiéval en redonnant au cheval un haut degré d'attention, la représentation des joutes, des armures et des habits est maîtrisée. On ne peut pas toutefois parler d'une « redécouverte » du style antique, la plupart de ces objets d'art n'étant re-découverts qu'à partir du , à l'exception notable de la statue équestre de Marc-Aurèle, qui a traversé tout le Moyen Âge. Paolo Uccello (1397-1475) représente des scènes de bataille à la composition géométrique et aux couleurs tranchées. Benozzo Gozzoli (1420-1497), Andrea Mantegna et le Titien campent eux aussi le cheval dans leurs tableaux.


title: Cheval dans l'art

text: Raphaël peint ses chevaux « obèses et de couleur claire » ; ceux de Guide et de Salvator Rosa sont de la même famille. Benvenuto Cellini créé une médaille de Pietro Bembo au revers de laquelle se trouve un Pégase très étudié. On lui attribue également un char de Phaëton que le duc d'Aumale tenait des princes de Condé ; c'est une des merveilles de Chantilly.


title: Cheval dans l'art

text: Titien excelle dans la représentation de chevaux dont l'œil semble contenir un univers de confiance et de courage.


title: Cheval dans l'art

text: Le monument de Barnabé Visconti créé par Bonino da Campione à Milan, est de fière tournure. Léonard de Vinci est passionné d'anatomie équine, et se fait connaître par son projet de statue équestre, la plus grande et la plus ambitieuse à son époque, le "Cheval de Léonard", en l'honneur de François Sforza. Les statues équestres de Gattamelata, par Donatello, et de Bartolomeo Colleoni, par Verrocchio, proches par bien des aspects, sont elles aussi remarquables de par l'attention portée à l'anatomie.


title: Cheval dans l'art

text: Une évolution importante survient à la seconde moitié du , lorsqu'apparaît la gravure sur bois, laquelle s'impose comme une forme d'art populaire en Europe du Nord. Elle permet aux artistes de s'affranchir des sujets religieux, notamment en Autriche, en Allemagne, en Suisse, dans les Flandres et les Pays-Bas. Hans Burgkmair et Lucas Cranach l'Ancien excellent dans les représentations sur ce support, et y immortalisent quelques chevaux. Au début du , sous le patronage de Maximilien du Saint-Empire, l'allemand Albrecht Dürer réalise de nombreuses gravures où le cheval est présent, y apportant la conscience de son observation.


title: Cheval dans l'art

text: Trois maîtres illustrent les trois ouvrages fameux sur l'équitation d'Antoine de Pluvinel, de William Cavendish et de la Guérinière : Crispin de Pas, Diepenbeke, et Charles Parrocel. Jean-Baptiste Oudry, avec sa série des Chasses de Louis XV, à Fontainebleau ; et les Martins, observateurs des chasses à courre des princes de Condé, à Chantilly, sont spécialisés dans la vénerie. Les chevaux de l'hôtel de Rohan au Marais, par Robert Le Lorrain, ceux de Marly aux Champs-Élysées, et que signe Guillaume Coustou ; la statue de Pierre le Grand, à Saint-Pétersbourg, par Étienne Maurice Falconet, sont les derniers chefs-d’œuvre d'un genre artistique convenu.


title: Cheval dans l'art

text: La période baroque voit la naissance du portrait équestre en tant que genre, grâce à des artistes tels que les flamands Peter Paul Rubens et Antoine Van Dyck, et l'espagnol Diego Velázquez, qui dépeignent des rois chevauchant leurs montures. Vélasquez est plus réaliste que Rubens ; le premier, il fait chatoyer le soleil sur la croupe de ses andalous. Dans son portrait de l'Infant don Balthazar Carlos, visible au Prado à Madrid, l'enfant a la main légère et son cheval bai s'élève en une pesade puissante et calme. Le musée des Offices possède de Clouet un portrait équestre de François de France, d'autres figurent sur les bas-reliefs de l'hôtel de Bourgtheroulde, à Rouen. Le tombeau de François , à Saint-Denis, et le bas-relief de la bataille de Marignan, montrent le roi chargeant à la tête de ses chevaliers. À Blois, à Nancy, au palais des Ducs de Lorraine, à Vizille, sur le tympan de la porte d'entrée du château, figurent des portraits équestres en haut relief qui témoignent des progrès de l'art. Le portrait du prince d'Orange, au Palais Rouge de Gênes, et la tête du cheval de Charles, au Salon Carré du Louvre, sont encore à noter.


title: Cheval dans l'art

text: Jacques Callot, dans son "Siège de Bréda", fait assister à la tactique des escadrons de son temps. Charles Le Brun, peintre du roi, est solennel dans ses "Batailles d'Alexandre". Pour le mouvement des chevaux, il observe de la tradition. Charles Parrocel immortalise le passage du Rhin. On trouve dans les tableaux, les dessins et les tapisseries de son école le souci du sentiment militaire et de l'observation de l'animal. Adam François van der Meulen est lui aussi un maître en peinture militaire, son pinceau fait assister aux étapes de la conquête des Flandres par Louis XIV, il est un peu solennel quand il représente le roi, mais il fait aussi vivre la vie privée de l'officier en campagne. Le mouvement des animaux demeure convenu, avec le pas par lever diagonal, et le galop sur les pieds de derrière rivés au sol. Casanova lui-même et Blarenberg, dans sa "Bataille de Fontenoy", font marcher et galoper leurs montures suivant la vieille formule.


title: Cheval dans l'art

text: Il faut attendre le pour que la peinture animalière s'épanouisse aux Pays-Bas, suivant la vague du réalisme et du paysagisme. L'école flamande voit éclore quelques talents, et parmi eux, Paulus Potter réalise un tableau où un petit cheval à la robe tachetée jette un regard vif à celui qui l'observe. Il exécute aussi, à Amsterdam, un portrait équestre grandeur nature du chevalier Van Thulipp. Philips Wouwerman (qui inclut souvent un cheval blanc dans ses paysages) et Johannes Lingelbach sont également des peintres équestres flamands hors pair.


title: Cheval dans l'art

text: Dès la fin du , les artistes commencent à traiter le cheval à égalité avec le cavalier, voire à en faire le sujet principal de leur œuvre, comme le font Théodore Géricault et Eugène Delacroix. Le voit l'apogée de l'art animalier, la période coïncidant avec l’intérêt mondain pour la chasse, l'élevage et les courses hippiques, favorisant la peinture et la sculpture sur pierre ou sur bronze, dont les procédés sont modernisés. Dès les années 1830, Antoine Louis Barye rend à l'animal ses lettres de noblesse. En les travaillant autant que les humains, il favorise les représentations de chevaux sans les hommes et remet l'animal au premier plan, tel que l'immortalisent Rosa Bonheur et d'autres peintres moins connus, spécialistes des scènes de chasse, de scènes pastorales ou de portraits d'animaux.


title: Cheval dans l'art

text: Les débuts du romantisme voient aussi naître une vague d'engouement pour le cheval arabe et le Pur-sang. Avant les travaux photographiques d'Eadweard Muybridge, auteur d'une célèbre série de clichés qui, mis bout à bout, permettent de voir les mouvements du cheval tels que le trot, le galop et le saut, des générations d'artistes ont dépeint le galop du cheval sous la forme d'un cheval à bascule, avec les deux membres antérieurs étendus vers l'avant, et les deux membres postérieurs allongés vers l'arrière.


title: Cheval dans l'art

text: Manet s'intéresse à ces photos. Il les copie et les utilise à titre de référence dans ses travaux ultérieurs. Frederic Remington est l'un des premiers artistes américains à rendre parfaitement le mouvement du cheval (avec Thomas Eakins), inspiré par ces fameuses photographies.


title: Cheval dans l'art

text: L’avènement de la photographie et le travail de Muybridge permettent des représentations beaucoup plus réalistes du mouvement de l'animal, mais ne conduisent pas nécessairement à une impression de mouvement dans les œuvres d'art. En 1921, Luard compare l'action d'un animal durant la course au rythme d'un air de musique, et le moment figé par une photographie à un accord indépendant ayant peu de sens sans un contexte.L'anglais George Stubbs (1724-1806) est le plus connu des peintres de chevaux, ses contemporains le qualifient de et Jean-Louis Gouraud n'hésite pas à dire qu'il . S'il n'est pas le premier à choisir le cheval pour modèle et pour thème principal de son œuvre, l'exactitude de ses représentations reste inégalée grâce à ses études minutieuses et ses observations. Il devient portraitiste, peignant sur commande des vainqueurs de grands prix ou des étalons célèbres au fil des années. Stubbs peint le cheval dans de multiples situations et redore le blason de la et animalière, jusqu'alors considérée avec mépris par les Anglais. Il devient une source d'inspiration pour de grands artistes postérieurs, tels Géricault. Son plus célèbre tableau, "Whistlejacket", est acquis par la "National Gallery" de Londres en 1997.


title: Cheval dans l'art

text: Carle Vernet (1758-1836) a une grande connaissance du cheval : peintre de genre, dessinateur et lithographe, il se spécialise tout comme Antoine-Jean Gros dans la peinture militaire, réalisant aussi des scènes de chasse et de petits métiers. Il étudie le mouvement du cheval, les allures procédant par poser et lever, et détache les pieds des chevaux qu'il représente du sol, faisant fortement progresser la peinture équestre. Il montre des chevaux au trot procédant par foulées diagonales et en l'air ; des chevaux au galop, les sabots détachés du sol, et des chevaux franchissant. La voie qu'il ouvre inspire son fils Horace Vernet. Antoine-Jean Gros (1771-1835) est l'un des premiers peintres français à décrire le cheval arabe.


title: Cheval dans l'art

text: Les chevaux sont très présents dans l’œuvre de Théodore Géricault (1791-1824), qui réalise des peintures militaire et des chevaux nus. Il peint aussi bien les arabes de Napoléon et des chevaux de traction de wagons de charbon. Après un séjour en Angleterre, il réalise des lithographies de différentes races équines en étudiant leur anatomie. Il donne une importance capitale à la couleur et entraîne sa peinture dans la fougue romantique. Il utilise les planches du traité d'anatomie du cheval de George Stubbs, et envisage d'en rédiger un lui-même. Grâce à sa maîtrise de l'anatomie et de la couleur, il réalise des toiles sur lesquelles il fixe le mouvement de l'animal et le chatoiement satiné de son pelage au soleil.


title: Cheval dans l'art

text: Alfred de Dreux (1810-1860), l'un des principaux peintres français du cheval, représente ses animaux avec des encolures de cygnes, des têtes trop petites et des cavaliers trop cambrés, ce qui fait que les grands musées et les critiques d'art boudent ses œuvres. Il réalise nombre d'études de l'animal, ainsi que des portraits équestres de Napoléon III et du général Fleury. Cavalier passionné par l'animal qui lui sert de modèle, il peint souvent le cheval en pleine nature à la manière des paysagistes. Eugène Delacroix (1798-1863) peint pour le grand public et connaît un succès retentissant. Le Evgueni Alexandrovitch Lanceray (1848-1886), d'après Jean-Louis Gouraud, réalise 400 œuvres dont la moitié ont pour thème son animal favori, et inspire l'Américain Frederic Remington. Demeuré dans l'ombre mais passionné par son sujet, il possède une vingtaine d'animaux chez lui, à Neskoutchnoïe.


title: Cheval dans l'art

text: Pablo Picasso (1881-1973), volontiers associé au taureau et au minotaure, a pourtant laissé au cheval une place prépondérante dans son imaginaire. L'un de ses premiers tableaux, peint à huit ans, montre un homme à cheval. L'un de ses derniers, à 92 ans, montre un cheval ailé tenu par un enfant. En tout, une centaine de ses œuvres mettent l'animal en scène. Selon la spécialiste Dominique Dupuis-Labbé, « Picasso présente des images de l'animal qui combine la symbolique mâle et femelle, le solaire et les ténèbres, le jeu et le drame, le désir et la sagesse ». Il témoigne d'un profond amour pour les chevaux, dans lesquels il voit un double de la femme. Le grand nombre de représentations de corridas qu'il a réalisées témoignent sans doute aussi d'un traumatisme enfantin face à la mort de chevaux éventrés. Le musée Picasso de Malaga a organisé une exposition présentant soixante œuvres de Picasso dédiées au cheval, en 2010.


title: Cheval dans l'art

text: Le cheval est longtemps considéré comme un sujet mineur dans l'art, et les artistes ont peu de chances d'attirer l'attention d'académies ou de musées en le choisissant. Pour trouver la bonne attitude du cheval et du cavalier, notamment en peinture, il est souvent nécessaire d'être cavalier soi-même. Or, la plupart des peintres n'ont aucune pratique équestre.


title: Cheval dans l'art

text: Les représentations de chevaux ont surtout pour but de rehausser le pouvoir de ceux qui les montent. Cette fonction est bien visible dans l'abondant statuaire équestre, depuis la statue équestre de Marc Aurèle à celle de Pierre le Grand, où le cheval met en valeur un guerrier ou un homme de pouvoir, et tout particulièrement dans le quadrige de Saint-Marc.


title: Cheval dans l'art

text: Les rois occidentaux commandent souvent leur propre statue ou portrait équestre : le dos du cheval fait office de trône et rehausse leurs qualités de bonté, de majesté et de puissance souveraine. La représentation de cheval avec un membre antérieur levé est celle de l'autorité royale prête à s'abattre sur les opposants. Le cheval blanc est le plus prisé dans ce rôle, celui d'Henri IV de France n'y étant sans doute pas étranger : il . De plus, la symbolique de la robe blanche est plus chargée que chez les chevaux d'autres couleurs. Durant les troubles politiques, la destruction des représentations de rois à cheval a valeur de contestation.


title: Cheval dans l'art

text: La statue équestre représente un personnage important monté sur un cheval. La technologie de l'armement médiéval lui est très largement consacrée, elle est symbolique de la féodalité et de l'aristocratie guerrière. Donatello, Verrocchio et Léonard de Vinci ont porté le statuaire équestre à la perfection. De nombreuses études préparatoires étant indispensables à la fabrication de ces statues équestres monumentales, les artistes se doivent d'être experts en anatomie et en science du mouvement équin. Léonard s'est particulièrement engagé dans ces recherches comme en témoignent les nombreux dessins qu'il a légué.


title: Cheval dans l'art

text: À partir du milieu du , le portrait à cheval devient un genre pictural à part entière. De François à Napoléon Bonaparte, même si la mode et le style évoluent au fil des temps, le message politique est le même. Cette symbolique du pouvoir de l'homme et de sa monture ne s'arrête pas avec l'abolition de la monarchie : au , quand la bourgeoisie montante s'oppose à la noblesse, c'est encore à cheval qu'elle aime voir son portrait dans les allées du Bois de Boulogne. Les belles amazones d'Alfred de Dreux et les dandys à la Maupassant ne chevauchent plus les ronds chevaux espagnols d'Antoine de Pluvinel ou de La Guérinière, mais des pur-sang anglais taillés pour la vitesse, ou des arabes.


title: Cheval dans l'art

text: La peinture animalière est longtemps considérée comme un genre mineur. Le cheval est rarement peint pour lui-même car les artistes ont besoin de commandes pour vivre, et si les riches demandeurs aiment être représentés à cheval, ils font rarement réaliser des portraits de leurs montures seules. Rares sont les peintres qui se consacrent entièrement au cheval nu.


title: Cheval dans l'art

text: Au , Paulus Potter réalise un tableau où un petit cheval à la robe tachetée jette un regard vif à celui qui l'observe. Un siècle plus tard, l'anglais George Stubbs, dédie sa vie au cheval et à sa peinture. Contrairement à la plupart des artistes de son temps, il n'a qu'une médiocre formation artistique, mais il possède un goût prononcé pour la science : en 1776, il publie une "Anatomie du cheval".


title: Cheval dans l'art

text: Au , les maîtres de la peinture romantique Géricault et Delacroix sont plus estimés pour leurs tableaux historiques que pour les multiples hommages qu'ils rendent au cheval.


title: Cheval dans l'art

text: L'art militaire représente souvent le cheval dans la bataille, et fournit certains des premiers exemples du cheval dans l'art, avec des chars et des archers à cheval tous les apparaissant sur des artefacts antiques. Les chevaux de guerre des batailles médiévales avec leurs chevaliers ont été dépeints par Paolo Uccello et Albrecht Dürer. Le triptyque d'Uccello "La Bataille de San Romano" montre les différentes étapes d'une bataille. La gravure de Dürer "Le Chevalier, la Mort et le Diable", en 1513, montre un sujet militaire combiné à un thème allégorique.


title: Cheval dans l'art

text: Alfred Munnings est nommé artiste de guerre pendant la Première Guerre mondiale, il peint la cavalerie canadienne en poste en France. Il considère que ses expériences avec les unités canadiennes figurent été parmi les événements les plus enrichissants de sa vie.


title: Cheval dans l'art

text: Elizabeth Thompson, connue comme "Lady Butler", était célèbre pour son art militaire, en particulier "Scotland Forever" avec une charge dramatique des Royal Scots Greys. Au , le grand et complexe Guernica de Pablo Picasso met un cheval en scène comme personnage central dramatique. Les premières peintures de courses hippiques apparaissent en Angleterre à l'époque des Tudor. Mais les Pur-sangs et le monde des courses deviennent une source d'inspiration pour les artistes romantiques et impressionnistes du , cette époque coïncidant avec le développement des courses en France. Théodore Géricault peint le Derby d'Epsom en 1821, lors de son séjour en Angleterre. Manet, Degas et Toulouse-Lautrec sont tous fascinés par ce milieu. Manet montre l'excitation et l'action dans la course, Degas se concentre davantage sur les moments qui précèdent le départ. George Stubbs et Alfred Munnings ont tous deux réalisé un grand nombre d'œuvres sur le cheval de course. Les artistes notables incluent Benjamin Marshall, James Ward, Henry Thomas Alken, James Pollard et John Frederick Herring.


title: Cheval dans l'art

text: Paré de toutes les qualités, noble, vaillant, fougueux, endurant et rapide, mis en avant par Napoléon qui n'aime que lui, le petit cheval arabe inspire une génération d'artistes tels qu'Eugène Delacroix, Théodore Chassériau et Eugène Fromentin, mais aussi, et surtout, Théodore Géricault.


title: Cheval dans l'art

text: Les scènes de chasse commencent à se répandre dès la fin du Moyen Âge en France, et au , elles permettent de soigner la représentation des chevaux. C'est en Angleterre qu'elles connaissent leur plus grande popularité.


title: Cheval dans l'art

text: Lucy Kemp-Welch et Rosa Bonheur sont connues pour leurs peintures de chevaux de travail et de scènes rurales.


title: Cheval dans l'art

text: Les œuvres associées à la figure du cow-boy et aux amérindiens incluent naturellement de nombreux chevaux. Frederic Remington et Charles Marion Russell sont notamment connus pour leurs peintures équestres. Remington a réalisé des sculptures en bronze sur ce thème, dont sa première, "Bronco Buster" (conservée au Williams College Museum of Art), a connu un important succès critique et commercial.


title: Monroe Abbey

text: Monroe Abbey est un avocat québécois né en 1904 et mort en 1993. Il est le père de Sheila Finestone.


title: Monroe Abbey

text: Spécialiste du droit minier, il était un travailleur communautaire dévoué. Il a occupé des postes dans toutes les grandes organisations juives de Montréal. Il a été à la tête du Congrès juif canadien de 1968 à 1971.


title: STS-122

text: STS-122 est une mission de la navette spatiale américaine qui a eu lieu du 7 au . Parmi les astronautes sélectionnés pour ce vol se trouvent le Français Léopold Eyharts et l'Allemand Hans Schlegel représentant l'Agence spatiale européenne. STS-122 a été affectée à l'orbiteur "Atlantis". Elle est revenue sur Terre en atterrissant sur la piste 15 du centre spatial Kennedy. La mission devait initialement avoir lieu à la fin de l'année 2007, mais a été repoussée à deux reprises.Uniquement à l'aller :


title: STS-122

text: Uniquement au retour :La mission STS-122 a été affectée à l'orbiteur "Atlantis", qui a subi quelques avaries mineures le jour de son décollage initialement prévu le .


title: STS-122

text: En effet deux des quatre capteurs qui renseignent sur la quantité de carburant de la navette n'ont pas fourni de mesures correctes. Un troisième a également donné une fausse mesure après la vidange du réservoir indiquant son état « humide » alors qu'il aurait dû signaler « sec », le réservoir étant vide. Ces capteurs, dont la totalité doit fonctionner correctement pour autoriser le décollage, servent à couper les moteurs lorsque le réservoir est presque vide afin d'éviter l'explosion des moteurs dû au phénomène de cavitation.


title: STS-122

text: Le lancement fut reporté au à 15 h 31 (UTC-5). Le , le lancement a été annulé. Le , la NASA a annoncé une date de lancement au à 02 h 47PM.EST


title: STS-122

text: STS-122 a transporté et livré à l'ISS le laboratoire européen Columbus de l'Agence spatiale européenne qui servira à des expériences scientifiques en apesanteur.Communiqués de la NASA


title: Alan Lee

text: Alan Lee, né le est un illustrateur anglais.


title: Alan Lee

text: Alan Lee est né en 1947 dans le Middlesex, en Angleterre. Il se tourne très jeune vers l'illustration et va étudier cette discipline à l'. En 1975, il part s'installer au Dartmoor dans le Devon. Ses illustrations s'inspirent beaucoup des travaux d'Arthur Rackham et de , mais aussi des années 1950 et 1960.


title: Alan Lee

text: Malgré des études tournées vers l'illustration, avant 1978, Alan Lee était plus orienté vers l'édition et l'art commercial. Après 1978, Alan Lee fait de nombreuses illustrations de roman féerique, comme ' (avec Brian Froud), ' par Robert Holdstock, ', ', ""…


title: Alan Lee

text: En 1987, l'ouvrage jeunesse "La Pierre de cristal", qu'il a réalisé avec Richard Seymour et Michael Palin, obtient la "Mention" Premio Grafico Fiera di Bologna per la Gioventù de la Foire du livre de jeunesse de Bologne (Italie).


title: Alan Lee

text: Plus tard, Alan Lee se passionne pour les œuvres de ; à l'occasion du de la naissance de l'écrivain, il illustre les couvertures des rééditions du "Seigneur des anneaux" et de "Bilbo le Hobbit", ainsi que le calendrier Tolkien 1993. Ensuite, il s'attaque à deux grands classiques : l'illustration de "l'Iliade" et "l'Odyssée" respectivement en 1993 et 1995.


title: Alan Lee

text: Toujours passionné par Tolkien, il accepte de travailler avec John Howe sur le film de Peter Jackson : la trilogie du "Seigneur des anneaux", et il y illustrera les objets, les décors, et Brian Sibley « lui et John Howe donneront le look du film et matérialiseront la vision de Peter Jackson ».


title: Alan Lee

text: Le travail d'Alan Lee lui a permis de recevoir de nombreuses récompenses : médaille de Kate Greenaway pour l'illustration "" en 1993, prix World Fantasy en 1998, Oscar des meilleurs décors pour son travail sur "", troisième volet du "Seigneur des anneaux", en 2004.


title: Alan Lee

text: À chaque fois qu'il a du temps libre, Alan Lee retourne dans le même petit village du Dartmoor. Ses centres d'intérêt sont les mythes et légendes, la littérature, la musique, la poésie, mais aussi l'archéologie.


title: Alan Lee

text: En 2005 est sorti au Royaume-Uni son dernier livre, "Cahier de croquis du" Seigneur des anneaux, traduit en français l'année suivante chez Christian Bourgois éditeur.


title: Alan Lee

text: Alan Lee peut dessiner n'importe où, d'ailleurs il le dit lui-même : « J'adore gribouiller, dès que j'ai une surface et un crayon à disposition, c'est parti. » Grâce à ses « gribouillis », il a rempli des dizaines de carnets de toutes tailles. Quand il ne gribouille pas, Alan Lee travaille sur de grandes feuilles de papier sans acide, au fusain ou au crayon. Pour la couleur, il utilise l'aquarelle. Alan Lee aime les jeux de lumière dans ses illustrations, cela crée le plus souvent des effets de profondeur fascinants.


title: Alan Lee

text: Alan Lee est un illustrateur, un peintre, mais aussi un écrivain, un concepteur visuel et un directeur artistique.


title: Roberto Rosato

text: Roberto Rosato (né à Chieri le et mort le dans la même ville) est un footballeur italien.


title: Roberto Rosato

text: Défenseur central du grand Milan AC de la fin des années soixante, Roberto Rosato a connu 37 sélections en équipe d'Italie entre 1965 et 1972.


title: Roberto Rosato

text: Il a vécu les grandes heures de la "squadra azzurra" de l'époque, vainqueur du Championnat d'Europe des nations 1968 et finaliste de la Coupe du monde 1970 (battue par le Brésil de Pelé, après avoir battu la RFA dans une demi-finale de légende).


title: Roberto Rosato

text: Avec le Milan AC, il a remporté de nombreux titres aux côtés de Gianni Rivera et Kurt Hamrin, notamment la Coupe d'Europe des Clubs Champions en 1969, à Madrid, contre l'Ajax Amsterdam (4-1).


title: Venuleius Saturninus

text: Venuleius Saturninus était un juriste de la Rome antique.


title: Venuleius Saturninus

text: D'après Lampride, il fut élève de Papinien et conseiller d'Alexandre Sévère. Il existe un rescrit d'Alexandre à Venuleius, et un d'Antoninus (Caracalla) adressé à Saturninus dans l'année 213 ap. J.-C. ; chacun de ces deux rescrits peut avoir été adressé à Venuleius Saturninus. Ses ouvrages, tels qu'énumérés dans l'Index Florentin et apparaissant fragmentairement dans le Digeste, étaient : "Decem Libri Actionum", "Sex Interdictorum", "Quatuor de Officio Proconsulis", "Tres Publicorum" ou "De Publicis Judiciis", et "Novemdecem Stipulationum". Le titre "Venul. Libri Septem Disp." est manifestement erroné, comme cela résulte des titres des deux extraits suivants ; nous devons ou bien lire "Stipulationum" au lieu de "Disputationum", ou bien lire "Ulp." au lieu de "Venul." L'ouvrage "De Poenis Paganorum" est attribué par erreur à Venuleius dans l'Index Florentin.


title: Venuleius Saturninus

text: Il y a 71 extraits de Venuleius dans le Digeste.


title: Venuleius Saturninus

text: Certaines éditions du Digeste portent «Venonius» là où d'autres portent «Venuleius ».


title: Berrenda en colorado

text: La berrenda en colorado est une race bovine originaire du sud-ouest de Espagne. Elle est parfois nommée capriote.


title: Berrenda en colorado

text: Elle fait partie du rameau rouge. Selon la , elle proviendrait du métissage de "Bos taurus ibericus", une branche espagnole de l'aurochs et de "Bos taurus africanus", venu du Sahara dans l'Antiquité.


title: Berrenda en colorado

text: Le registre généalogique bovin, ou herd-book, a été ouvert en 2005. Les effectifs oscillant entre et jusqu'en 2001, ont commencé à augmenter et en 2013, ils étaient de .


title: Berrenda en colorado

text: La berrenda est originaire d'Andalousie, mais elle a conquis d'autres provinces comme l'Extremadure, la Castille-et-Léon, la Castille-La Manche, l'Aragon ou encore Valence. Cette dispersion avec des effectifs faibles n'a pas aidé les instances chargées de sauver ce patrimoine génétique en péril.


title: Berrenda en colorado

text: C'est une race de teille moyenne à grande. La vache mesure pour et le taureau pour . Elle porte une robe blanche à taches ou mouchetage rouges. La couleur est toujours présente sur la tête et les pattes, les flancs étant plus ou moins couverts selon les animaux. La ligne dorsale, le ventre et les fesses et la queue sont toujours blancs. La délimitation des teintes peut être franche ou un mélange de poils blancs et colorés.


title: Berrenda en colorado

text: La tête est petite, à profil rectiligne ou sub-concave, plus large et courte chez les mâles. les cornes longues poussent sur un front en arc de cercle. Elles sont en forme de crochet ouvert. Le mufle a des narines larges et dépigmentées.


title: Berrenda en colorado

text: Le cou des vaches est allongé avec un fanon important. Chez les taureaux, il est musclé et plus court. Le tronc est allongé avec des côtes bien arquées donnant une profonde poitrine. Le garrot est légèrement saillant et la ligne dorsale droite. L'implantation haute de la queue la rend proéminente.


title: Berrenda en colorado

text: Les pattes sont fines mais solides. Les sabots sont petits et durs et décolorés.


title: Berrenda en colorado

text: C'est une race calme mais vive et sans agressivité. Ce sont des races traditionnellement élevées pour leur viande et leur force de travail. Autrefois, elles étaient élevées pour le trait: les vaches dans l'agriculture, et le bœufs castrés pour le charroi. Le charroi de minerai en employait un grand nombre. Avec l'utilisation de mules puis la mécanisation, elles sont devenues des races à viande où elles excellent, en particulier en croisement avec des races sélectionnées.


title: Liste des procès contre McDonald's

text: Des procès contre McDonald's ont été intentés pour diverses raisons durant les années 1990 et 2000.


title: Liste des procès contre McDonald's

text: La compagnie McDonald's, leader du marché mondial de la restauration rapide, a été l'objet de diverses poursuites judiciaires. Plusieurs de ces poursuites ont été entreprises afin de dénoncer et de punir la compagnie pour le traitement qu'elle inflige à ses salariés.


title: Liste des procès contre McDonald's

text: McDonald's a été critiqué pour son utilisation du système pénal afin de faire taire ses détracteurs en se servant notamment des lois concernant la diffamation.


title: Liste des procès contre McDonald's

text: En 1990, McDonald's porte plainte pour diffamation contre les militants écologistes Helen Steel et Dave Morris, les accusant d'avoir distribué un pamphlet nommé "Qu'est ce qui ne va pas chez McDonald's?" () dans les rues de Londres. Le pamphlet dénonçait les pratiques de McDonald's comme, entre autres, celle de tenir une politique anti-syndicaliste. Le procès a duré près de dix ans et fut le plus long de l'histoire britannique.


title: Liste des procès contre McDonald's

text: Bien que la Haute Cour de Justice ait finalement jugé le procès en faveur de McDonald's, il s'est rapidement transformé en un désastre au niveau des relations publiques de la compagnie. En effet, chaque pratique dénoncée dans le pamphlet a été scrutée pendant l'affaire. Les dommages à payer (, environ ) par Helen Steel et Dave Morris à McDonald's se sont révélés négligeables par rapport aux estimations de 10 millions de livres (environ 15 millions d'euros) qu'a dépensé la compagnie en frais légaux. De plus, la Cour a jugé valables certaines des critiques du pamphlet, particulièrement celles concernant l'exploitation des enfants par la publicité, la politique anti-syndicaliste et la responsabilité indirecte de souffrance infligées aux animaux. Les dommages ont ensuite été réduits à par la cour d'appel, somme que les deux militants n'avaient pas l'intention de payer, la compagnie a ensuite annoncé qu'elle ne réclamerait plus la somme due. Le procès s'étant déroulé dans des conditions avantageuses pour la compagnie McDonald's, Steel et Morris ont ensuite porté plainte à la Cour Européenne des droits de l’Homme (CEDH) réclamant une modification de la loi de diffamation du code pénal britannique. Ces derniers ont pu, durant ce second procès, prouver à la CEDH que la loi britannique concernant la diffamation était une violation du droit à un procès équitable et de la liberté d'expression. En 2005 la CEDH s'est prononcé en faveur du duo, le gouvernement britannique a donc été forcé de légiférer afin de changer les lois sur la diffamation.


title: Liste des procès contre McDonald's

text: En , McDonald's a dû payer une amende de (environ ) car des magistrats britanniques ont jugé que la compagnie avait exploité et employé illégalement des enfants comme main d'œuvre dans l'un de ses restaurants londonien. C'est l'une des condamnations les plus importantes infligées à une compagnie ayant transgressé la loi concernant les conditions de travail des enfants.


title: Liste des procès contre McDonald's

text: En , la coalition des travailleurs Immokalee, appelée aussi le CIW (), un groupe d'ouvriers agricoles de Floride du Sud a démarré une campagne contre McDonald's afin de réclamer un meilleur salaire pour les travailleurs récoltant des tomates utilisées par McDonald's et quelques autres compagnies de restauration rapide. Après avoir réalisé avec succès ce même type de campagne contre la compagnie Taco Bell, le CIW a pris pour cible la compagnie McDonald's. McDonald's rétorque qu'un programme de respect des droits du travail dénommé "SAFE" est déjà en place au sein de la compagnie. Selon McDonald's, SAFE (initiales de ) garantit aussi bien ou mieux les droits des travailleurs que l'accord qu'a signé CIW avec Taco Bell lors de la précédente campagne. En revanche, la coalition de travailleurs fait plusieurs reproches à McDonald's concernant ce programme. D'abord est rapporté le fait que SAFE ait été mis en place à l'origine en par , une compagnie spécialisée dans les relations publiques des entreprises. Selon le site Internet de CBR, l'entreprise a une expérience très poussée concernant le maniement des pressions activistes. De plus, contrairement à l'accord signé par Taco Bell, SAFE n'inclut pas d'augmentation de salaire, de participation des travailleurs, de support des travailleurs ni d'une transparence concernant les achats de la compagnie. SAFE est géré aujourd'hui par l'Association des Chrétiens Immigrés de Redland (), une organisation d'aide aux enfants démunis n'ayant aucune expérience concernant le droit du travail, et l'Association des Fruits et Boissons de Floride (), un groupe d'agriculteurs qui ont intérêt à réduire les coûts, souvent au prix des conditions des ouvriers agricoles, ce qui créé un conflit d'intérêt. Sous le programme SAFE, les ouvriers agricoles n'ont toujours aucun droit de contrôle des conditions dans lesquelles ils travaillent. www.benleking.piczo.com (pour plus d'informations).


title: Liste des procès contre McDonald's

text: Selon le Centre pour la Défense des Droits de l'Homme Robert F. Kennedy (), « en mettant en place le programme SAFE et son maigre contenu - qui n'inclut même pas des droits fondamentaux standard comme le droit au paiement des horaires supplémentaires et la liberté d'association - McDonald's met la barre encore plus bas pour ses producteurs agricoles américains qu'il ne le fait pour ses fournisseurs en Chine communiste ». Le CIW fait partie de l’"Alliance pour une Restauration Juste" ("Alliance for Fair Food"), une fédération incluant l’"Alliance des Étudiants/Ouvriers agricoles" (), le Centre pour la Défense des Droits de l'Homme Robert F. Kennedy et l'Église Presbytérienne. Ces organisations ont déclaré qu'elles feraient pression jusqu'à la victoire, c’est-à-dire, jusque ce que les droits de l'homme soient respectés par McDonald's.


title: Liste des procès contre McDonald's

text: Le , un accord a été conclu entre la compagnie McDonald's et CIW, avec l'aide du , qui inclut une augmentation de salaire pour les ramasseurs de tomate en Floride. Les ramasseurs, qui étaient payés jusqu'alors environ pour chaque cagette de fruits, seront payés .


title: Liste des procès contre McDonald's

text: En 1988, la compagnie américaine projetait d'ouvrir une nouvelle chaîne d'hôtels appelée "McSleep". McDonald's a demandé alors de ne pas utiliser le nom McSleep car cela enfreindrait la loi, en réponse la compagnie hôtelière a porté plainte à la Cour Fédérale dans le but d'obtenir une déclaration indiquant que l'usage du nom McSleep n'enfreignait aucune loi. McDonald's a fait ensuite une demande reconventionnelle prétendant qu'il y avait atteinte à McDonald's et concurrence déloyale de la part de la compagnie hôtelière. La multinationale du fast-food a finalement remporté le procès. La Cour a déclaré que le préfixe "Mc" ajouté à un mot générique a acquis un deuxième sens, que le public fait une corrélation avec McDonald's et donc que la marque McSleep enfreindrait la marque McDonald's.


title: Liste des procès contre McDonald's

text: Bernard Collorafi, franchisé pendant 10 ans avait trois restaurants McDonald's en location-gérance à Antibes sur la Côte d'Azur "(L’expertise judiciaire du ordonnée par la Cour d’Appel de Paris constate que Monsieur Collorafi a investi 12 millions de francs (près de 2 millions d’euros) et qu’il a consacré tout son temps et toute son énergie au développement de l’enseigne.)"