title: Château de Wideville

text: Il y fait construire le château actuel sur l'emplacement d'un ancien manoir, de 1580 à 1584, selon les plans des « maisons des champs » de Jacques Androuet du Cerceau, issus de son "Livre d'Architecture […] pour seigneurs, gentilshommes et autres qui voudront bastir aux champs". Un premier marché est passé le avec le maître maçon Denis Fleury pour les « tailles et maçonnerie qu'il convient de faire de neuf pour bastir et construire le chateau et corps d'hostel de Wydeville ... » . Benoît Milon indique qu'il a fait faire les « portraict et desseing » sans préciser s'ils ont été obtenus de Jacques Androuet du Cerceau ou de sa propre main. Catherine Grodecki pense que les dessins sont d'Androuet du Cerceau car certains éléments, comme les escaliers et la symétrie de l'ensemble, sont caractéristiques de sa manière. Dans le même contrat Denis Fleury s'engage à démolir l'ancien corps d'hôtel à l'emplacement duquel doit être construit le nouveau château. Le contrat prévoit que le nouveau château doit avoir 21 toises de long et 23 pieds de large, soit 42 mètres de long sur 8 mètres de largeur, non compris la saillie des pavillons d'extrémité. Le château doit avoir trois étages et un sous-sol voûté semi enterré pour les offices et la cuisine. En mai 1581 est passé le marché de plomberie. Un marché passé le 2 mai 1584 indique qu'après avoir fait reconstruire la chapelle, Benoît Milon prévoit de la faire décorer par Toussaint Dubreuil, maître peintre à Paris.


title: Château de Wideville

text: Le , René de Longueil est son épouse, Madeleine Boullenc de Crèvecœur, vendent le château à Claude de Bullion, surintendant des finances de Louis XIII. Le château était resté la propriété de Madeine de Crèvecœur, veuve de Benît Milon, et de son second époux, le président Chevalier, jusqu'à leurs morts, en décembre 1629 et février 1630.


title: Château de Wideville

text: Un contrat du passé par Claude de Bullion montre que le domaine est remanié en faisant redessiner et embellir les jardins, en les agrémentant de fabriques. Un contrat est passé le avec Philibert Le Roy pour remplacer les carrelages en terre cuite du château par des carreaux émaillés de Hollande blanc et bleu.


title: Château de Wideville

text: Si Claude de Bullion n'a pas fait construire le château, il a fait d'importantes dépenses pour aménager les dehors. Il a fait participer les meilleurs décorateurs de son époque, Simon Vouet pour la peinture, Jacques Sarrazin et Philippe de Buyster pour la sculpture. Il a fait réaliser la grotte. Un marché est passé le avec Martin La Flèche, maître maçon à Saint-Germain-en-Laye, pour exécuter « la massonnerye nécessaire pour la construction d'une grotte, bassin et closture de ladicte grotte » sur les indications et le dessin de « Monsieur Francynes, intendant général des fontaynes du Roy ». Thomas Francine est donc le concepteur de la grotte du château de Wideville. Il n'a pas été trouvé de contrat donnant le décor de la grotte. La grotte était située au fond d'un enclos carré de 20 toises de côté au centre duquel se trouvait un bassin carré de 10 toises de côté. Un contrat daté du a été passé avec le serrurier François Marchant pour la fourniture de la grille pour la porte de l'enclos. Le niches étaient garnies de sculptures de déesses et de figues mythologiques réalisées par Philippe de Buyster. Cette grotte et ce qui restait de l'enclos est décrit par le comte d'Esclimont, en 1731.


title: Château de Wideville

text: En octobre 1639, Claude de Bullion fait construire le pavillon du bois augmenté de deux belvédères à balcons pour jouir de la vue sur la vallée, une serre et une galerie abritant un jeu de boules et deux volières à ses extrémités. Des peintures sont commandées par Simon Vouet. Claude de Bullion meurt à la fin de l'année 1639. C'est sa veuve, Angélique Faure, qui règle les dépenses, en 1643. Ces dernières transformations ont été supprimées par le comte d'Esclimont en 1731.


title: Château de Wideville

text: Un demi-siècle plus tard, Noël de Bullion agrandit le domaine et fait bâtir le colombier.


title: Château de Wideville

text: Au parmi ses propriétaires célèbres, citons le duc d'Uzès (Jean-Charles de Crussol) (1675-1739) époux d'Anne Marguerite de Bullion, Adrienne Émilie Félicité de La Baume Le Blanc, duchesse de Lavallière et de Châtillon (1717-1797).


title: Château de Wideville

text: Au , Bonabes VI Louis Victurnien Alexis, marquis de Rougé (1778-1839). En 1870, le château est la propriété du Comte de Galard, qui y entreprend de sévères restaurations extérieures (ravalement des maçonneries) et intérieures (suppression de la vis, rénovations des peintures des solivages et faux enduits sur les murs et les voûtes), sous la direction de l'architecte Clément Parent (1823-1884), mais sans que soient modifiées les principales dispositions.


title: Château de Wideville

text: Au , en 1921, plusieurs éléments du mobilier du château sont vendus, notamment le triptyque du château de Pagny, apporté à Wideville par le duc d'Uzès, et acquis en 1945 par le musée de Philadelphie. La baronne Antoinette Léonino (1894-1990) achète le château aux Galard avant 1930, fille du baron Emmanuel Leonino et de Berthe Juliette de Rothschild. Elle épousa en 1921 Gérard de Chavagnac (1884-1961), dont elle divorce. Elle doit fuir pendant la guerre, le domaine est occupé par les allemands. Après-guerre le domaine revient dans la famille du comte Antoine de Chavagnac (1922-2008) qui le vend en 1981 à l'homme d'affaires franco-américain Jacques Setton.


title: Château de Wideville

text: Il est la propriété du couturier italien Valentino Garavani depuis 1995.


title: Château de Wideville

text: Isolé sur une plate-forme ceinte de fossés cantonné de petits bastions en brique qui rendaient inutiles les ailes en retour et le mur de clôture traditionnel, Wideville est composé d'un corps de logis unique animé d'un haut pavillon central et de deux petits pavillons latéraux aux extrémités des deux corps longitudinaux plus bas, formule héritée de Jacques Androuet du Cerceau.


title: Château de Wideville

text: Le plan de l'édifice s'apparente à ceux de Du Cerceau, dans la disposition symétrique des appartements (deux à chaque étage de part et d'autre des vestibules et des salles du pavillon central.


title: Château de Wideville

text: Il s'agit d'une élévation d'une grande simplicité. Les façades sont composées d'un parement en briques et les chambranles harpées des fenêtres sont en pierre blanche de Crespières. Le seul ornement réside dans la façade arrière avec deux travées de niches des tableaux laissés nus entre les baies. Elles avaient été garnies en 1630 des statues des quatre éléments de Jacques Sarrazin.


title: Château de Wideville

text: Les combles sont éclairés d'oculi à bossages chanfreinés, d'un type courant chez Du Cerceau. Ils alternent avec des lucarnes à fronton, à base interrompues et ailerons.


title: Château de Wideville

text: L'entrée se présente sous la forme d'un portique, au dessin proche de celui que Philibert de l'Orme réalisa en 1550 à Saint-Léger-en-Yvelines.


title: Château de Wideville

text: Le logis possède quatre cheminées sculptées, attribuées à Mathieu Jacquet (fin du ), dont l'une présente une peinture de nature morte à personnage par Louise Moillon (vers 1633).


title: Château de Wideville

text: Les pièces du rez-de-chaussée sont ornées de poutrelles anciennes peintes par Simon Vouet.


title: Château de Wideville

text: Les escaliers à vis et montée droite possèdent des balustrades en bois.Il ne reste des bâtiments des jardins anciens plus aucune trace, hormis la grotte, presque intacte, qui est le seul vestige visible. Les autres éléments ont été détruits, notamment en 1733.


title: Théorie de l'état quasi stationnaire

text: La théorie de l'état quasi stationnaire est un modèle cosmologique inspiré de la théorie de l'état stationnaire et proposé par les mêmes auteurs. Elle reste basée sur l'idée que l'univers crée au cours du temps de la matière, par l'intermédiaire d'un champ appelé champ C. Elle se distingue de la théorie de l'état stationnaire par le fait que l'univers n'est pas dans un état stationnaire (c'est-à-dire que sa densité moyenne n'est plus constante au cours du temps, la dilution causée par l'expansion de l'Univers n'étant plus exactement contrebalancée par le phénomène de création de matière), mais a une histoire cyclique, basée sur une alternance de phases d'expansion et de contraction.


title: Théorie de l'état quasi stationnaire

text: Ces idées sont notamment promues par Jayant Narlikar, Fred Hoyle et Geoffrey Burbidge au début des années 1990, et résumées dans un ouvrage de ces auteurs en 2000 (voir Références ci-dessous). Elles sont en opposition frontales avec le modèle standard de la cosmologie, et sont de ce fait dénoncées par la grande majorité des cosmologues comme étant fallacieuses et erronées. En particulier, les arguments invoqués par ses tenants pour expliquer l'existence du fond diffus cosmologique et l'abondance des éléments légers, ainsi que l'accélération de l'expansion de l'univers sont jugées incompatibles avec nombre d'observations astronomiques.


title: Panthère noire

text: L'appellation « panthère noire » ("" en anglais) peut faire référence à :


title: Bokada

text: Bokada est une localité du territoire de Bosobolo en République démocratique du Congo. C'est le lieu de naissance de Jean-Pierre Bemba.


title: Bristol F.2

text: Le Bristol F.2 est un avion de chasse et de reconnaissance britannique de la Première Guerre mondiale.


title: Bristol F.2

text: Généralement considéré comme l’un des meilleurs chasseurs biplaces de la Grande Guerre, le Bristol « Fighter » réunissait les qualités d’un biplace et celles d’un monoplace, le résultat consistant en une machine exceptionnellement robuste et aux remarquables caractéristiques de vol, tout en possédant une vitesse maximale raisonnable ( à ).


title: Bristol F.2

text: Au départ, en mars 1916, l’appareil avait été conçu par Frank S. Barnell, de la British & Colonial Aeroplane Company, comme avion de « reconnaissance armée » sous le sigle R.2. Il était destiné à remplacer le biplace RE.8 de reconnaissance avec des performances équivalentes à cette machine mais non ses défauts. Les deux prototypes, désignés R.2A et R.2B, possédaient respectivement un moteur Beardmore de et Hispano-Suiza de .


title: Bristol F.2

text: Dès l’apparition du nouveau Rolls-Royce Falcon I de à 12 cylindres en V refroidi par liquide, Barnwell se rendit compte que ce moteur aurait été l’idéal pour un avion de chasse. Abandonnant le projet d’avion de reconnaissance, il le transforma en chasseur sous la nouvelle désignation de F.2A (le F signifiant Fighter, « chasseur ») dont le prototype vola le 9 septembre 1916. La du Royal Flying Corps. commença à être équipée du F.2A en décembre 1916 et en février-mars 1917 devint opérationnelle en France.


title: Bristol F.2

text: Le F.2A ne convainquit pas immédiatement les pilotes de chasse britanniques, qui devaient s’habituer à une machine assez lourde et à la présence d’un mitrailleur. Au cours de sa première mission opérationnelle, le 5 avril 1917, aux alentours de Douai, une patrouille de six F.2A se vit attaquée par six Albatros D.III du "Jagdstaffel" 11 de Manfred von Richthofen, le légendaire « baron rouge ». Au terme d’un combat bref mais violent, seuls deux des avions britanniques parvinrent à regagner leur base. On s’aperçut que cette lourde défaite n’était pas imputable à la conception de l’avion, mais à son emploi : les pilotes le manœuvraient comme un biplace traditionnel, c’est-à-dire en fonction de la mitrailleuse arrière Lewis servie par l’observateur, en ignorant l’avantage que présentait la mitrailleuse fixe Vickers de synchronisée pour tirer à travers le disque de l’hélice. Après cette découverte, les tactiques de combat s’adaptèrent et, désormais utilisé comme un chasseur monoplace, le Bristol Fighter obtint de bons résultats dans les affrontements aériens. Il a souvent surpris ses adversaires par son « aiguillon » arrière constitué d’une ou de deux mitrailleuses. La disposition dos à dos du pilote et du tireur leur conférait un haut degré d’efficacité, le F.2A ne refusant jamais le combat.


title: Bristol F.2

text: Le Bristol F.2A fut suivi par une variante améliorée, le F.2B, avec des modifications de structure aux ailes et un fuselage transformé, qui donnait un meilleur champ visuel au pilote. La mitrailleuse unique de l’observateur avait laissé place à un affût double. Le F.2B possédait aussi un moteur plus puissant : si les 150 premiers exemplaires avaient conservé le Rolls-Royce Falcon I de , les 50 suivants reçurent le Falcon II de et tous les suivants le Falcon III de qui se révéla le modèle le plus fiable monté sur cet avion, un moteur considéré comme « superbe » par les techniciens de l’époque. À cause de difficultés de fourniture de ce moteur, plusieurs centaines de F.2B reçurent un moteur de remplacement, un Sunbeam Arab de . Ils furent employés avant tout comme avions de reconnaissance, à cause de leurs performances dans l’ensemble inférieures.


title: Bristol F.2

text: Entré en service à l’été 1917, le F2B fut la principale version de série, fabriqué à jusqu’à la fin de l’année 1918. Au moment de l’armistice, près de appareils se trouvaient dans les unités. La production s’est poursuivie jusqu’en 1926 et s’est élevée à au total. L’avion resta en service dans la RAF jusqu’en 1932.


title: Bristol F.2

text: Le Bristol F.2B fut utilisé durant les années 1920 par la Royal Air Force outre-mer, dans les missions d'Air Control contre les rébellions indigènes dans l'Empire, notamment à la frontière nord-ouest des Indes (actuel Pakistan). Ce fut d'ailleurs le seul chasseur britannique engagé dans ces opérations, en majorité menées par des bombardiers légers comme le Airco DH.9. S’il était bien adapté pour le mitraillage au sol (straffing), ses performances comme bombardier étaient inférieures à celles du DH.9A. Sa charge offensive était réduite (, généralement sous la forme de 12 bombes de ) et surtout il manquait de précision :


title: Bristol F.2

text: « L’état-major de la RAF faisait remarquer que les opérations aériennes à la frontière nord-ouest en novembre 1928 prouvaient que la RAF pouvait distinguer spécifiquement les maisons des chefs tribaux pour les détruire sans endommager le reste du village – ce qui était vrai dans certains cas. Des pilotes et des avions soigneusement sélectionnés pouvaient en fait toucher une cible avec une certaine précision à basse altitude. Pour la plupart, cependant, cette affirmation était franchement grotesque. D’habitude, la précision du bombardement de la RAF dans l’entre-deux-guerres était d’une médiocrité consternante. Des 182 bombes larguées sur des indigènes à la frontière nord-ouest en novembre 1928, 102 ont complètement manqué les villages visés. Parce que les chasseurs Bristol qui équipaient de nombreuses unités menant l’Air Control n’avaient pas de viseurs de bombardement, seules les attaques à très basse altitude se rapprochaient de la cible. Dans la campagne sur la frontière de mars 1932, seulement la moitié des bombes tomba dans les villages attaqués. »


title: Onychoteuthis banksii

text: Onychoteuthis banksii est une espèce de mollusques céphalopodes de la famille des Onychoteuthidae.


title: Malamine Koné

text: Malamine Koné est un entrepreneur et chef d’entreprise malien installé en France, créateur en 1999 de la marque de vêtements de sport « Airness ».


title: Malamine Koné

text: Malamine Koné est né dans le village de Niéna, situé à de Bamako. Ses parents ayant émigré en France, il les rejoint plus tard en Seine-Saint-Denis grâce à la loi sur le regroupement familial. Il obtient un DEUG de droit.


title: Malamine Koné

text: Parallèlement, Malamine Koné pratique la boxe anglaise. Victime d’un accident de la route, après avoir évité de peu l’amputation de la jambe gauche, il est contraint d'arrêter en 1995,


title: Malamine Koné

text: C’est en 1999 que Malamine Koné crée sa propre marque de sport, "Airness".


title: Malamine Koné

text: Sans moyens financiers ni techniques pour rivaliser avec les grandes marques de sport, il dispose néanmoins de quelques atouts majeurs : un nom, Airness, qui veut dire « toujours plus haut, toujours plus fort » et un logo, une panthère, pour symboliser la combativité. C’est sur le terrain qu'il a appris les rouages du métier : le matin, il s’improvisait agent commercial pour placer ses premiers T-shirts auprès de magasins spécialisés ; l’après-midi, il préparait les quelques dizaines de pièces commandées, les rangeait dans un sac de sport pour ensuite se transformer en livreur.


title: Malamine Koné

text: Pour faire connaître sa marque au grand public, Malamine Koné comprit très vite qu’il lui fallait des ambassadeurs. Certains joueurs comme Djibril Cissé et Didier Drogba, ou des personnalités comme Jean-Pierre Papin et Guy Roux vont être séduites par l’originalité de ses produits et vont accepter l’idée de signer un contrat extrasportif avec Airness.


title: Malamine Koné

text: Rapidement, la marque connaît une ascension fulgurante. Pour mieux asseoir sa notoriété et se positionner comme une véritable marque de sport, Malamine Koné s’attaque alors au cercle fermé des grands équipementiers sportifs.


title: Malamine Koné

text: En 2004, le Stade Rennais sera la première équipe à être sensible à l’histoire et à la créativité de la jeune marque.


title: Malamine Koné

text: Airness devient successivement l’équipementier exclusif des clubs de football suivants : Valenciennes, Nantes, Lille, Toulouse, Le Havre, Auxerre, Rennes, Genk (Belgique), Fulham (Angleterre), Boavista (Portugal), et des sélections nationales suivantes : Mali, Guinée, Bénin, Gabon, Burkina Faso, Congo Brazza, République Démocratique du Congo.


title: Malamine Koné

text: La marque se diversifie et devient équipementier officiel dans le basket-ball avec le SLUC Nancy et dans le rugby avec Bourgoin-Jallieu dans l’élite du Top 14. En 2006, Airness fait une entrée très remarquée dans le monde du tennis en signant avec le russe Nikolay Davydenko numéro 4 mondial et Nadia Petrova classée à la WTA. Grâce à ces différents partenariats, Airness s’implante sur le marché international.


title: Malamine Koné

text: Aujourd’hui, ce sont qui travaillent au quotidien dans des secteurs majeurs comme le textile, les chaussures, les chaussettes, la papeterie et la bagagerie scolaire, le téléphone portable, les stylos, le linge de maison, les lunettes et les parfums.


title: Mug

text: Un mug, ou une grande tasse, est un récipient cylindrique haut, avec anse, utilisée sans soucoupe (sous-tasse), d'un aspect proche de la chope et servant à boire ou pour mesurer en Europe et au Québec, et uniquement pour boire les liquides chauds en Amérique du Nord.


title: Mug

text: Le terme mug.


title: Mug

text: Mug est un anglicisme pour désigner une « moque ».


title: Mug

text: Si la forme anglo-saxonne du mot s’est répandue à toute l’Europe puis au monde entier, l’objet qu’il désigne est un récipient populaire commun à tout le littoral atlantique européen (Scandinavie et îles britanniques, Allemagne, Pays-Bas et côtes du nord de la France jusqu’à la Gascogne). Ce récipient est synonyme de « godet ». Les marins ont introduit son usage Outre-Mer, notamment à la Réunion où ce récipient est de fer-blanc.


title: Mug

text: Un mug peut être fait de terre cuite ou de métal émaillé.


title: Mug

text: Mug ou moque, la littérature atteste de l'usage populaire de ce récipient familier à l'ouest de la France :


title: Mug

text: Grâce à la sublimation thermique, la personnalisation de mug peut se faire chez soi. Il faut disposer d'une imprimante à sublimation, de papier spécial sublimation, d'une bague ajustable pour bien maintenir le papier sur la tasse et d'un four traditionnel (ou d'un four à mug). Avec une presse à plateau on peut imprimer sur d'autres objets (tee-shirts, tapis de souris), mais pour personnaliser des mugs il faut une presse spéciale mug ou une bague à mug.


title: Mug

text: Pour éviter qu’ils ne se brisent trop facilement, il ne faut pas mettre les mugs dans l’eau froide pour les refroidir ; cela provoque des microfissures qui rendent la tasse plus fragile. Pour refroidir les mugs après l’impression il faut les plonger dans l’eau tiède.


title: L'Album du peuple

text: L'Album du peuple de François Pérusse est une série de disques de capsules humoristiques déjà diffusées à la radio, accompagnées de chansons parfois inédites.


title: L'Album du peuple

text: Lors du passage en album des capsules, certaines sont raccourcies en retirant quelques parties et souvent en modifiant l'introduction où Pérusse annonce le thème de ladite capsule ou en modifiant une phrase dite par l'un des personnages. D'autres fois, des extraits de plusieurs capsules passées à la radio sont mélangés pour en créer une nouvelle.


title: L'Album du peuple

text: Le Tome 1 est lancé en 1991. Deux versions de l'album existent. Les premiers exemplaires comprennent les chansons "Fadeli Fadela" et "Les Simpsons passent au Bart", retirées des éditions ultérieures à la suite de demandes des ayants droit des chansons originales. La chanson "Hymne au printemps II" a été ajoutée en remplacement.


title: L'Album du peuple

text: Le Tome 2 est lancé en 1992. Le Tome 3 est lancé en 1994. Le Tome 4 est lancé en 1995. Le Tome 5 est lancé en 1996. Le Volume 1 est lancé en France en 1997. Le Volume 2 est lancé en France en , après l'oubli du projet durant quatre ans. La version québécoise, limitée, est parue en . L'Album pirate est lancé en 2002. Il s'agit d'une compilation de vieilles capsules et chansons qui ne se sont pas retrouvées sur les tomes précédents (par manque de place). Le Tome 6 est lancé en 2003. Le Tome 7 est lancé en 2007. Le Tome 8 est lancé le . Le Tome 9 est lancé le . Le Tome 10 est lancé le . Le Best Ove est lancé le . Il s'agit d'une compilation d'extraits des précédents albums, agrémentée d'inédits et de remix réalisés pour l'occasion. Il est paru en même temps que l'extension Pérusse de "L'osti d'jeu". Le Tome XI est lancé le . Cet album est disponible seulement au format numérique.


title: Royal Aircraft Factory S.E.5

text: Le Royal Aircraft Factory S.E.5 était un avion de chasse biplan britannique de la Première Guerre mondiale.


title: Royal Aircraft Factory S.E.5

text: Le S.E.5 (pour Scout Experimental 5) a été développé par Henry P. Folland et J. Kenworthy au sein de la société Royal Aircraft Factory située à Farnborough. Il était équipé du nouveau moteur V8 Hispano-Suiza 8a de . (). Le premier prototype vola le mais celui-ci fut perdu en s'écrasant, tout comme le deuxième prototype. Un troisième fut donc construit pour permettre la mise au point de l'appareil.


title: Royal Aircraft Factory S.E.5

text: Bien que le S.E.5 n'eut pas la notoriété du Sopwith Camel, cet appareil était malgré tout un des avions les plus importants de la Première Guerre mondiale. Il arriva sur le front en mars 1917, à un moment où les Allemands dominaient le combat aérien.


title: Royal Aircraft Factory S.E.5

text: L'avion était de conception plutôt moderne pour son époque, incorporant des longerons en épicéa, raidisseurs en corde à piano et quelques nervures pleines. Le plan fixe était réglable en vol. Le fuselage était composé de longerons en frêne rigidifiés par des croisillons en corde à piano recouvert de contreplaqué jusqu'au niveau du longeron avant de l'aile. Le reste était entoilé. Le réservoir principal était derrière le moteur secondé par une nourrice située dans le bord d'attaque central de l'aile supérieure.


title: Royal Aircraft Factory S.E.5

text: Seuls 77 exemplaires de la version de base S.E.5 furent fabriqués avant l'apparition de la version S.E.5a et au total environ S.E.5 de différentes versions furent construits dans six usines, dont Austin Motors et Vickers. Certains appareils étaient biplaces et servaient d'avions d'entraînement. Il était également prévu de faire fabriquer mille S.E.5 pour les États-Unis par la société Curtiss mais la fin de la guerre mit un terme à ce projet.


title: Royal Aircraft Factory S.E.5

text: Les problèmes de moteur qu'a connu le S.E.5 à ses débuts furent résolus avec l'introduction d'un moteur Hispano-Suiza de () ou (moteur Hispano-Suiza avec un taux de compression plus élevé). Cette évolution a permis à l'avion de gagner en vitesse. Le S.E.5 était un avion très solide et était de ce fait un chasseur idéal. Il était aussi, avec , un des avions les plus rapides de son époque, au même niveau que le SPAD S.XIII.


title: Royal Aircraft Factory S.E.5

text: Le S.E.5 était dote d'une mitrailleuse synchronisée Vickers cal. qui était fixée sur le flanc gauche du fuselage. Une autre mitrailleuse Lewis cal. était fixée au-dessus de l'aile supérieure.


title: Royal Aircraft Factory S.E.5

text: À partir de , le S.E.5 entra en service au sein du "squadron No. 56" du Royal Flying Corps et le cet appareil effectua sa première patrouille au-dessus de la France. Le S.E.5a entra en service à partir du mois de juin de la même année.


title: Royal Aircraft Factory S.E.5

text: En 1918, 21 escadrilles britanniques et 2 américaines étaient équipées de S.E.5. De nombreux As alliés ont volé sur S.E.5, par exemple Billy Bishop, Raymond Collishaw, Edward Mannock et James McCudden. L'as anglais Albert Ball n'avait initialement pas beaucoup d'estime pour cet appareil, mais il a quand même obtenu 17 de ses 44 victoires aériennes aux commandes d'un S.E.5.


title: Vaugueux

text: Le Vaugueux est un petit quartier ancien situé à Caen.


title: Vaugueux

text: Le Vaugueux est un vallon sec encadré à l'ouest par l'escarpement rocheux sur lequel Guillaume le Conquérant a établi le château de Caen et à l'est par le plateau sur lequel a été fondé l'église Saint-Gilles et plus tard l'abbaye aux Dames. Un chemin, l'actuelle rue du Vaugueux, menait à Douvres-la-Délivrande en passant par le hameau de Couvrechef. Dans les années 1070, Guillaume le Conquérant fait clore le bourg dépendant directement de sa juridiction (Bourg-le-Roi) ; il ne semble pas que ces ouvrages, probablement une levée de terre précédée d'un fossé, aient eu à l'origine une valeur défensive, mais plutôt qu'ils étaient destinés à délimiter le Bourg-le-Roi des bourgs placés sous la juridiction des abbayes. Quoi qu'il en soit, le Vaugueux se retrouve dès lors placé en position de faubourg.


title: Vaugueux

text: Le quartier en lui-même est mentionné pour la première fois sous la forme de "Vallisgue" dans une charte de Robert Courteheuse offrant à l'abbaye aux Dames « tout le Vaugueux, toutes les maisons, jusqu'au mur de la ville et jusqu'à la rivière du petit Orne ». Situé dans le Bourg-l'Abbesse, il dépend toutefois de la paroisse Saint-Pierre dont le ressort se trouvait principalement à l'intérieur des murs de la ville ; au , cette partie de la paroisse est appelée Saint-Pierre-en-Valgueux. Au début du , le chapitre de Bayeux offre à Guillaume Acarin, conseiller de Philippe Auguste et de son successeur Louis VIII, un terrain sur la colline faisant face au château et sur lequel se dresse une chapelle construite au ; en 1219, la collégiale du Saint Sépulcre est construite à côté de la vieille chapelle dédiée à sainte Anne.


title: Vaugueux

text: Deux routes importantes, la route de Douvres et la route de Dives par le bac de Colombelles, partent de la porte au Berger, mentionnée pour la première fois en 1245. De ce fait, le Vaugueux était un carrefour stratégique. Lors de la prise de la ville par Henri V d'Angleterre en 1417, le quartier est en grande partie incendié et la collégiale du Saint-Sépulcre est pillée.


title: Vaugueux

text: Pendant la Révolution française, la rue du Vaugueux prend le nom de rue des Droits de l'homme, tandis que la rue des Chanoines est rebaptisée rue de la Montagne.


title: Vaugueux

text: Aux , le quartier a conservé un visage proche de celui qu'il avait au Moyen Âge. En 1839, les habitants signent une pétition dans le but de faire élargir la rue Porte-au-Berger qu'ils jugent trop étroite. La rue du Vaugueux n'est pavée qu'en 1844. Pour régler ces problèmes de circulation, le conseil général du Calvados invite en 1850 le Préfet à s'entendre avec la ville de Caen pour le percement d'une nouvelle rue dans le prolongement de la rue Montoir-Poissonnerie ; les procédures d'expropriations et de travaux nécessaires à l'élargissement et la rectification de la rue sont suivies par l'administration départementale. Le projet est arrêté par un décret du . La rue Montoir-Poissonnerie est désormais reliée directement à la rue des Chanoines et le trafic est ainsi détourné de l'étroite rue Porte-au-Berger.


title: Vaugueux

text: Si quelques améliorations sont apportées en matière de circulation, les conditions d'hygiène restent quant à elles déplorables. Le quartier est durement touché par les épidémies de choléra qui s'abattent sur la ville, par exemple en 1865-1866 ou en 1873. Situé entre le château de Caen transformé en caserne et le port de Caen, ce quartier populaire a une mauvaise réputation. On dénombre ainsi plusieurs débits de boisson, comme celui tenu dans la rue Porte-au-Berger par les grands-parents paternels d'Édith Piaf au début du , et de nombreuses prostituées. Afin d'améliorer les conditions de vie des habitants, des établissements de charité comme le bureau de bienfaisance de la rue Porte-au-Berger ou la salle d'asile de la rue du Vaugueux s'installent dans le quartier. Une école congréganiste, dirigée par les Religieuses de la Providence de Lisieux et de Sées, assure l'enseignement pour les jeunes filles ; en 1910, la municipalité lance le projet de construction, à l'emplacement du Sépulcre, d'une nouvelle école pour les filles afin de remplacer celle du Vaugueux, mais cette idée ne se concrétise pas. En 1928, le conseil général du Calvados fonde, au de la rue du Vaugueux, un office public départemental d'hygiène social ; les habitants peuvent recevoir des soins dans ce dispensaire.


title: Vaugueux

text: En 1907, la Compagnie des tramways électriques de Caen, qui exploite déjà trois lignes, est pressentie pour construire une nouvelle ligne entre le centre-ville de Caen et le nouvel hôpital (actuel CHR Clemenceau). Le conseil municipal vote même en 1913 l'expropriation d'immeubles à l'angle de la rue Basse et de la rue Buquet pouvant gêner le passage des trams. Mais la Première Guerre éclate et cette ligne qui devait passer par la rue du Vaugueux n'est pas réalisée.


title: Vaugueux

text: Dès l'après-midi du , le quartier du Vaugueux est bombardé par les Alliés. Le Vaugueux est à nouveau bombardé les 8, 9 et . Le dernier bombardement, le , détruit le PC de secteur de la Défense passive installé dans l’abri de la maison des Sœurs de Saint-Pierre au de la rue du Vaugueux ; l'effondrement de l'abri provoque l'ensevelissement de 67 réfugiés dont 38 périssent. Les bombardements ont détruit une grande partie du quartier Saint-Gilles, situé au-dessus du Vaugueux, le secteur de la Pigacière en haut du Vaugueux et la partie sud-ouest du quartier (rues Buquet, Graindorge, une partie de la rue Porte-au-Berger) ; seule la partie basse de la rue du Vaugueux et la rue Haute ont été préservées.


title: Vaugueux

text: Pendant la reconstruction de Caen, on décide d'élargir la partie haute de la rue du Vaugueux et ne pas reconstruire de bâtiment sur la majeure partie de son côté impair afin de dégager la vue sur les remparts du château. La partie du quartier située autour de l'ancienne collégiale et en contrebas de celle-ci est intégrée en 1978 au site inscrit du centre ancien de Caen. La partie ancienne du quartier est par la suite piétonnisée ; le réaménagement de la rue est inauguré le . De nombreux restaurants sont venus s'installer dans cette zone.


title: Vaugueux

text: Le secteur fait toutefois l'objet d'une opération programmée d'amélioration de l'habitat afin de lutter contre l'habitat indigne qui subsiste dans le quartier.


title: Vaugueux

text: Gervais de La Rue et Célestin Hippeau ont relevé plusieurs attestations anciennes du nom sous diverses formes :


title: Vaugueux

text: Il a également été altéré en "Val des gueux", comme l'atteste une inscription gravée à l'angle de la rue du Vaugueux et de la Porte au Berger.


title: Vaugueux

text: Par le passé de nombreuses hypothèses fantaisistes ont été proposées pour expliquer son étymologie:


title: Vaugueux

text: Ces explications sont toutes incompatibles avec la nature des formes anciennes. En outre, il n'existe aucun germanique "*gwal", mais bien "wall" « rempart » (cf. anglais "wall", allemand "Wall") qui est un emprunt au latin "vallum" de même sens. Quant à invoquer une racine brittonique pour désigner une manufacture de laine en Normandie… De manière probable pour ce type toponymique, il s'agit d'une formation médiévale en "Val-" « val, vallée », suivi d'un nom de personne non identifiée.


title: Setsu Ahayata

text: Setsu Ayahata (綾秦 節), née à Tokyo au Japon, est une spécialiste des nœuds et pliages de draperies.


title: Setsu Ahayata

text: En 1968, elle termine ses études de kimono classique à Sodo-Kimono Gakuin (École supérieure de kimono à Tokyo). Elle commence sa carrière dans le domaine en créant l’institut : « AYAHATA Kimono Culture center » et la boutique-galerie : « Tissus d'avant et d'aujourd’hui/AYAHATA » dans le centre-ville de Tokyo. Cela lui permet de donner plusieurs cours de kimono ainsi que des conseils sur l’art du kimono quand les visiteurs en ont besoin.


title: Setsu Ahayata

text: Pendant 25 ans, elle travaille également beaucoup dans le monde du cinéma, de la télévision et du journalisme. Ayahata est une kimonoïste très renommée, surtout pour les grands acteurs ou les actrices des films de samouraïs.


title: Setsu Ahayata

text: Elle est en France depuis 2005 pour essayer de présenter le vrai monde du kimono en Europe.


title: Cybill

text: Cybill est une série télévisée américaine en 87 épisodes de 23 minutes, créée par Chuck Lorre et diffusée entre le et le sur le réseau CBS.


title: Cybill

text: En France, la série a été diffusée sur Téva.


title: Cybill

text: Cybill, une actrice âgée d'une cinquantaine d'années, reléguée à des rôles de second plan, tente par tous les moyens de relancer sa carrière à Hollywood.


title: Wenceslas Bojer

text: Wenceslas Bojer, ou Wenzel Bojer, est un botaniste et un naturaliste de Bohême (appartenant alors à l'Autriche), né le à Řesanice, en Bohême, et mort le à Port-Louis, à l'île Maurice.


title: Wenceslas Bojer

text: Il est le fils de Simon et Barbara (née Staub) Bojet. Très jeune, il participe à des expéditions en Afrique. En 1821, il arrive à l’île Maurice. L’année suivante, le gouverneur de l’île, Robert Townsend Farquhar, l’envoie à Madagascar. Il est accompagné par le prince malgache Rafaria, qui étudie à Maurice, et par James Hastie, un caporal écossais et représentant britannique auprès du roi de l’île malgache Radama I. Bojer explore la côte ouest de la grande île avant d’atteindre Tananarive.


title: Wenceslas Bojer

text: En 1824, Bojer est envoyé sur le continent africain comme interprète. Il explore plusieurs côtes et récolte un grand nombre de spécimens de minéraux et de plantes. Il découvre le flamboyant ("Delonix regia") à Madagascar en 1824 et en expédie des graines à l'île Maurice ; en 1830, il propage cet arbre ornemental dans d'autres régions tropicales comme le Sri Lanka et l'Inde.


title: Wenceslas Bojer

text: En 1829, il est l’un des confondateurs de la Société royale des arts et des sciences de l'île Maurice avec François Liénard de la Mivoye, Charles Telfair, Jacques Delisse ou encore Julien Desjardins. En 1835, il visite Agaléga.


title: Wenceslas Bojer

text: Il meurt de paralysie en 1856.De nombreuses espèces, spécialement de Madagascar et des Mascareignes, lui ont été dédiées, notamment parmi les animaux : et parmi les plantes à fleurs :


title: Ganadería

text: Ganadería (de l'espagnol "ganado" : bétail) désigne le lieu d'élevage d'où proviennent les taureaux de corrida ("Toros de lidia"). L'éleveur porte le nom de ganadero.


title: Ganadería

text: Les taureaux d'une "ganadería" présentent ordinairement le même aspect d'ensemble, la même structure, le même type. Une "ganadería" comprend non seulement les "toros de lidia", mais aussi le patrimoine foncier, l'ensemble du bétail, la renommée. C'est une entreprise, avec une marque. Chaque "ganadería" se distingue par trois signes : la devise ("divisa"), le fer ("hierro") et le "signe" (« señal »).


title: Ganadería

text: C'est la cocarde que l'on place sur le dos du taureau au sortir du toril, juste avant son entrée dans l'arène. Flot de rubans fixé par un petit harpon sur le morillo du taureau, il est aux couleurs de la "ganadería". Son usage remonte à 1762 lorsqu'on commença à utiliser des "cartels", affiches pour annoncer les corridas. Les couleurs étaient alors attribuées par les organisateurs. À partir de 1820, les éleveurs arrêtèrent eux-mêmes les couleurs de leur devises et les firent enregistrer. On retrouve cependant trace de cet usage dans un texte de la comtesse d'Aulnoy paru en 1691, "Relations du voyage en Espagne" : « On attache à leurs cornes un long ruban, et à la couleur du ruban, tout le monde reconnaît et cite l'histoire de ses ancêtres. »


title: Ganadería

text: C'est la marque déposée de l'éleveur, une sorte de sceau. La marque est appliquée au fer rouge sur la cuisse du veau. Le plus souvent, il est appliqué à droite, mais certains éleveurs l'appliquent à gauche. Ce fer, en cas de vente du troupeau peut être cédé ou conservé pour la création d'une nouvelle "ganadería". Le fer reproduit soit les initiales de l'éleveur, soit celles de son prédécesseur, soit un dessin : le chiffre 1 pour Luis Miguel Dominguín (puisqu'il se considérait comme numéro 1 en tout), un point d'interrogation renversé pour Matías Bernardos pour son élevage de Coquilla.


title: Ganadería

text: Une découpe particulière de l'oreille du taureau est faite au cours de l"'herradero" (ferrage, marquage). Le Syndicat des éleveurs en reconnaît douze. En Camargue, le "señal" se dit "escoussuro" ou escoussure . Il y en a 7 sortes.


title: Ganadería

text: Pour éviter toute dégénérescence, et pour améliorer la bravoure d'un troupeau, le croisement est une étape nécessaire. Il consiste en l'union d'animaux de races distinctes. Mais il faut croiser des races « pures » pour obtenir le « retour au sang. »


title: Ganadería

text: Le retour au sang consiste à croiser les premiers produits femelles obtenus avec leurs propres ascendants mâles, puis avec d'autres étalons de même race, jusqu'à élimination du sang des vaches primitives.


title: Ganadería

text: On a coutume de dire que « pour faire quarante taureaux de combat l'éleveur doit posséder et entretenir quatre cents bêtes ».


title: Ganadería

text: Le cheptel pour une course de taureau nécessite généralement 18 vaches reproductrices ou « vaches de ventre », un "semental" ou reproducteur, 6 taureaux de 4 ans, 6 novillos de 3 ans, 6 utreros de 2 ans, 6 erales de 1 an, 6 veaux de l'année ou añojos, 6 jeunes vaches de remplacement, soit 55 bêtes pour vendre 6 toros par an.


title: Ganadería

text: Le mayoral ou contremaître est l'homme-clé de l'élevage. Il surveille les naissances, l'alimentation, donne son avis sur la sélection. Il inspecte taureaux et vaches et note tout ce qui ne va pas. Tous les soins pour l'état de santé des taureaux se font sous la surveillance d'un vétérinaire. On utilise une impasse ("cajón de curas") pour attacher les bêtes solidement et leur administrer les médicaments utiles contre la douve, leur injecter le sérum contre la fièvre aphteuse avec un pistolet pneumatique. Certains propriétaires ont même, sur le parcours d'un couloir resserré, une piscine d'eau sulfurée pour protéger les animaux contre les affections du derme.


title: Ganadería

text: Ils sont répartis en trois groupes : les « ganaderos » ou « criadores » qui forment « l'Unión des Criadores de toros de lidia (UTCL) », « l'Asociación de ganaderías de lidia », et les « Ganaderos de lidia unidos ».


title: Ganadería

text: Le premier groupe (Unión de criadores de toros de lidia), a été créé le 15 avril 1905 pour faire face d'une part aux refus par quelques "figuras" de combattre certaines ganaderías dont le bétail ne leur convenait pas, d'autre part pour limiter les dégâts occasionnés par les piques de l'époque en introduisant avec difficulté la rondelle (1917-1963). L'Unión fournit exclusivement le bétail des corridas formelles, en 2002 ce groupe comprenait 356 ganaderías, son président, Juan Pablo Jiménez a succédé en 2002 à Eduardo Miura. Le second groupe espagnol créé en 1977 est "l'Asociación de ganaderías de lidia", il peut fournir du bétail pour les corridas dites économiques (sans picador), ou bien les novilladas piquées, les becerradas ou encore le toreo comique. En 2002, ce deuxième groupe comptait 419 ganaderías. Il existe une troisième association espagnole : les "Ganaderos de lidia unidos" créée en 1979 par Victor Aguirre Vázquez. Ce groupe, qui cherche à préserver la pureté de la race, repose uniquement sur le livre généalogique. Il comprend en 2002 151 ganaderías, et il a été créé pour .


title: Ganadería

text: La plupart des ganaderos subissent beaucoup de pertes avec les taureaux qui s'entretuent et les taureaux invendus en fin de saison qu'il faut vendre au prix de la viande. Leurs bénéfices sont ainsi amoindris. Aussi les propriétaires de "ganaderías" ont-ils le plus souvent une autre activité : celle d'exploitant agricole. Tout comme en France où les éleveurs camarguais produisent des taureaux de boucherie (Camargue (AOC)) en même temps que des taureaux de combat. En Espagne, les éleveurs qui se tournent vers des activités agricoles laissent l'entière responsabilité du cheptel des taureaux braves au mayoral.


title: Ganadería

text: Parmi les élevages prestigieux, se trouvent la "ganadería" Miura, dont les taureaux sont d'une taille exceptionnelle avec des cornes impressionnantes, les Victorino Martin, particulièrement difficiles à toréer. Parmi les élevages que l'on rencontre le plus souvent dans les arènes, il y a les Torrestrella, les Joaquín Núñez del Cuvillo, Santiago Domecq, les Jandilla, Samuel Flores, Baltasar Ibán, Juan Pedro Domecq, Guardiola, Garcigrande, Villamarta.


title: Ganadería

text: Le nombre de corridas formelles, (ne comprenant pas les novilladas et les rejoneos) en Espagne s'élevait cette année-là à 846


title: Ganadería

text: Liste des 38 premières ganaderías - L'intégralité de la liste se trouve de « Histoire et dictionnaire de la tauromachie » de Robert Bérard, Laffont, 2003. Lorsque la ganadería appartient à un torero ou un rejoneador, elle porte son nom sans ajout. En 1990, le nombre de corridas en Espagne était de 541. Au Portugal, « l'Associação Portuguesa de Criadores de Toiros de Lide » compte 94 ganaderías dont la première remonterait à 1843 et dont certaines sont affiliées à l'UTCL espagnole. L'association des éleveurs portugais a été créée à Santarém le 15 juillet 1975 par Fernanddo Zeller Palha, Tuy Gonçalves et Antonio Teixeira. Ce dernier en a été élu le président pour trois ans en 2002.


title: Ganadería

text: Les principales ganaderías portugaises sont :


title: Ganadería

text: En France, « l'Association des éleveurs français de taureaux de combat » compte environ 32 ganaderías.


title: Ganadería

text: Les manades ou élevages de taureaux de Camargue sont réunis dans deux associations : « l'Association des manadiers de taureaux de Camargue » et « l'Association des éleveurs de taureaux de race Camarguaise ». Le taureau de Camargue (Camargue (AOC)) est une appellation de viande bovine qui a eu un grand succès pendant la crise de la vache folle.


title: Ganadería

text: Les élevages français sont adaptés aux types de tauromachie auxquelles on les destine. Il y en a une quarantaine qui font partie de "L'Association des éleveurs français de taureaux de combat" laquelle gère le livre généalogique de la race brave. Une trentaine d'élevages est concentrée en Camargue, les autres sont éparpillés dans les Landes, les Pyrénées-Atlantiques, et le Gers. Si les produits français ont du mal à s'exporter en Espagne en raison d'un protectionnisme de fait, ils représentent en France 1/5 du marché national.


title: Ganadería

text: Certains propriétaires comme Hubert Yonnet élèvent les deux races de taureaux (AOC et race brave). Comme 60 à 70 % des bêtes ne sont pas aptes à la course et comme un manadier doit renouveler chaque année environ 50 % de son troupeau, la viande de taureau de Camargue répertorié en boucherie sous le label Camargue (AOC), est un élément indispensable à la viabilité de la plupart des élevages.


title: Ganadería

text: La liste intégrale des élevages français de taureaux de combat est donnée par Robert Bérard et par les sites proposant les élevages par région géographique : pour le Sud ouest, pour le Languedoc Roussillon et pour la Camargue.


title: Ganadería

text: Le nombre de corridas en France, hors novilladas et rejoneos s'élevait à 83 en 2001


title: Ganadería

text: Au Mexique, « l'Asociación nacional de Criadores de toros » qui comprend 283 ganaderías a été fondée en 1946. Cette association a des . Pour la suite de la liste alphabétique intégrale, consulter le site des élevages mexicains.


title: Apomixie

text: En botanique, l'apomixie (du grec "apo", « à l'écart » et "mixis", « mélange ») ou apogamie (du grec "apo", « à l'écart » et "gamos", « union »), est une forme de multiplication asexuée, sans fécondation ni méiose, qui fait intervenir la graine sans qu'il y ait union entre gamètes mâles et femelles. La pollinisation ne conduit pas à la formation d'une graine contenant un embryon hybride, mais stimule le développement de l'une des cellules diploïdes de l'ovule qui reproduit ainsi le génotype strictement maternel. L'apomixie est un type particulier de parthénogenèse.


title: Apomixie

text: La méiose modifiée crée des graines génétiquement identiques à la plante mère. Bien que les avantages évolutifs liés à la reproduction soient perdus (élimination des mutations délétères, brassage génétique augmentant le potentiel adaptatif), l'apomixie transmet des mutations somatiques, permettant ainsi une forme d'évolution. Elle favorise aussi la colonisation de nouveaux milieux assez loin de la plante mère grâce à la propagation des graines.


title: Apomixie

text: Les plantes apomictiques sont génétiquement identiques d'une génération à l'autre, certaines lignées ont les caractères d'une espèce à part entière et maintiennent des différences phénotypiques avec leurs congénères apomictes, tout en ayant entre elles des différences plus minimes que celles existantes entre les espèces de la plupart des genres. Les apomictes sont donc souvent appelés micro-espèces.


title: Apomixie

text: Dans certains genres, il est possible d'identifier et de nommer des centaines voire des milliers de micro-espèces, qui peuvent être regroupées sous le nom d'espèces agrégées, généralement répertoriées dans les flores sous la convention « "Genre espèce" agg. » (par exemple : la ronce commune, "Rubus fruticosus" agg.).


title: Apomixie

text: On peut trouver de bons exemples de plantes apomictiques dans les genres suivants : le mil, la potentille, le cotoneaster, l'aubépine, "Sorbus" (Sorbier des oiseleurs et Alisier blanc), "Rubus" (ronces ou mûres), "Hieracium" et les pissenlits du genre "Taraxacum". Certains pommiers comme Malus hupehensis sont apomictiques.


title: Apomixie

text: Certains agrumes sont aussi capable d'apomixie. On peut parler aussi, dans ce cas au moins, d’automixie; et cela a des applications en agronomie, en permettant de fixer des caractères génétiques intéressant et en supprimant toute variabilité génétique de ces caractères. Sur ce genre Citrus, on fait référence aussi à de l'Agamospermie, on constate par exemple une polyembryonisation, dans laquelle on peut trouver plusieurs embryons par graine, certains sexuels, d'autres asexuels.


title: Apomixie

text: Un exemple d'apomixie mâle a été récemment découvert chez le Cyprès du Tassili, "Cupressus dupreziana", où les graines sont dérivées entièrement du pollen sans contribution génétique du « parent » femelle.


title: Route nationale 329

text: La route nationale 329, ou RN 329, était une route nationale française reliant Beaumont-sur-Oise à Clermont-en-Beauvaisis et Brunvillers-la-Motte à Albert. Entre Clermont-en-Beauvaisis et Brunvillers-la-Motte, la RN 329 était en tronc commun avec les RN 16 et RN 38.


title: Route nationale 329

text: À la suite de la réforme de 1972, elle a été déclassée en RD 929 sauf dans la Somme où elle est devenue la RD 329, la désignation RD 929 ayant été affectée à l'ancienne RN 29.


title: Route nationale 329

text: En 2006, la RD 329 a vu son parcours modifié entre Bray-sur-Somme et Méaulte afin d'allonger la piste de l'aéroport Albert-Picardie (opération liée à la construction d'Airbus à Méaulte).


Dragon Quest IX : Les Sentinelles du firmament est un jeu vidéo de rôle (RPG) développé par Level-5 et édité par Square Enix sur Nintendo DS. Il sort le 11 juillet 2009 au Japon, et la sortie européenne du jeu a lieu le 23 juillet 2010, quelques jours après la sortie américaine (11 juillet 2010). Il s'agit du neuvième épisode de la série "Dragon Quest", très populaire au Japon, et du premier épisode conçu pour une console portable.


title: Dragon Quest IX : Les Sentinelles du firmament

text: Dans un univers médiéval fantastique, le héros a pour tâche de protéger les mortels des monstres et du mal. Il accomplit des quêtes, utilise des objets et des armes, et augmente sa puissance par le combat. Le système des vocations autorise plusieurs stratégies possibles pour réussir les défis proposés. Le jeu se distingue par une durée de vie élevée, et va bien au-delà de l'histoire principale.


text: L'Observatoire est le foyer de l'Yggdrasil, le grand arbre du monde, ainsi que des Célestelliens, des êtres chargés par le Tout-Puissant de surveiller et de protéger le monde des mortels. D'après la légende, quand les fyggs sacrées pousseront enfin sur les branches de l'Yggdrasil, un train doré céleste du nom d'Orion Express viendra chercher les Célestelliens pour les emmener au royaume du Tout-Puissant. Dans le but de faire pousser les fyggs, les Célestelliens recueillent depuis la nuit des temps la bienveillessence, matérialisation de la reconnaissance des humains, et l'offrent au grand arbre du monde. Mais aujourd'hui, alors que les fyggs sont sur le point de naître, une histoire incroyable va se dérouler, au cours de laquelle les Célestelliens vont plus que jamais partager le sort de leurs mortels protégés.


text: Depuis toujours, dans les cieux, du haut de l'Observatoire, des anges ailés nommés Célestelliens veillent sur les mortels, dans le but de recueillir la reconnaissance de ces derniers sous forme d'une substance appelée bienveillessence. En effet, celle-ci est nécessaire à l'accomplissement d'une prophétie : lorsque l'Yggdrasil, l'arbre immense couronnant l'Observatoire, aura reçu assez de bienveillessence, il produira des fruits, les fyggs, qui permettront aux Célestelliens de rejoindre le Tout-Puissant dans son royaume. Quand le joueur commence l'histoire, l'Yggdrasil est sur le point de donner ses fruits.


text: Le joueur incarne un(e) jeune Célestellien(ne) sous la tutelle de son maître, Aquila, qui l'initie à la dure tâche de Gardien de Chérubelle et de ses habitants. Un jour, alors que le joueur vient de récolter une bienveillessence, Aquila lui demande de faire son rapport au commandant Apodis, le Célestellien suprême. Ce dernier lui demande alors d'apporter lui-même la bienveillessence à l'Yggdrasil. Cette bienveillessence permet la pousse des fyggs, et Apodis et Aquila viennent admirer l'événement, convaincus que la prophétie s'enclenche lorsque l'Orion Express, un train doré divin, descend du ciel. Mais alors qu'il s'approche de l'Observatoire, l'Orion Express est frappé par un gigantesque rayon violet. Le train, brisé, chute dans le Protectorat, le royaume des mortels. Les fyggs sont arrachées et tombent également, ainsi que le joueur impuissant.


text: Le joueur se réveille à Chérubelle, le village dont il est le Gardien, et il est hébergé par Bérangère qui tient l'auberge du village. À ce moment-là, il se rend compte qu'il a perdu ses ailes et son auréole, et qu'il est anormalement visible aux yeux des mortels. Cependant, il conserve certains pouvoirs, comme voir les fantômes des défunts. Le joueur apprend rapidement que le rayon n'a pas épargné le Protectorat : outre une augmentation du nombre des monstres, Chérubelle se remet d'un tremblement de terre qui a bloqué le Col, l'unique passage entre Chérubelle et le reste du Protectorat. Durant ses tentatives pour trouver un autre passage, le joueur découvre la locomotive éteinte de l'Orion Express. Plus tard, il rencontre Stella, une petite fée qui devient son guide et sa compagne de voyage. Selon elle, il faut récolter beaucoup de bienveillessence pour remettre en marche l'Orion Express. Ainsi, le joueur est amené à aider la ville d'Ablithia, terrorisée par le mystérieux chevalier Karbon, qui s'avère être un chevalier en quête de sa bien-aimée et de son royaume, puis à assister le Docteur Flegming dans le sauvetage de la ville de Bacilli, qui est menacée par un virus mortel, provoqué par un démon. Le joueur rencontre aussi brièvement Séréna, le fantôme d'une femme qui cherche quelque chose.


text: L'Orion Express démarre enfin grâce à la bienveillessence, et Stella en prend les commandes. De retour à l'Observatoire, le commandant Apodis informe le joueur de la gravité de la situation : de nombreux Célestelliens sont tombés la nuit où le rayon violet a frappé, comme le joueur, et ceux qui sont partis dans le Protectorat pour retrouver les Célestelliens perdus ou les fyggs ne sont toujours pas revenus (Aquila en fait partie). Apodis se désole de la perte des ailes du joueur, et lui demande ensuite de partir à la recherche des sept fyggs. Au cours de cette mission, le joueur constate avec effroi les conséquences catastrophiques que provoquent les fyggs sur les mortels qui les mangent : en effet, ces fruits magiques ont le pouvoir d'exaucer les souhaits, mais les exaucent souvent de travers. Une fois la moitié du Protectorat fouillée et les sept fyggs en sa possession, le joueur peut à nouveau retourner à l'Observatoire grâce à l'Orion Express, dans l'espoir d'arranger enfin les choses. L'origine du rayon violet est encore inconnue.


text: Sur le chemin du retour, Aquila apparaît dans l'Orion Express : c'est la première fois depuis le cataclysme du rayon que le joueur le revoit. Il félicite son élève d'avoir retrouvé toutes les fyggs, puis il lui demande de les lui donner pour qu'il les ramène lui-même à l'Observatoire. Le joueur découvre alors qu'Aquila a trahi les Célestelliens : une fois en possession des fyggs, celui-ci s'empresse de les apporter à un sinistre individu chevauchant un gigantesque dragon noir juste à côté du train volant. Le joueur tente d'attaquer Aquila, mais il est impossible à un Célestellien d'attaquer son maître ou tout autre individu supérieur dans la hiérarchie. Défait, il tombe malencontreusement de l'Orion Express attaqué par le dragon noir. Il atterrit dans le village de Dracocardis, où les habitants se montrent très méfiants à son égard, excepté un jeune garçon. Il apprend, au cours de son séjour, l'existence d'un empire maléfique disparu, l'Empire Klenfer, qui commandait un terrible dragon noir nommé Barbarus, tué il y a longtemps. Le joueur parvient aussi à discuter avec l'esprit de Séréna, qui a vécu à Dracocardis dans le passé, et qui lui raconte sa rencontre avec Corvus, un Célestellien, Gardien de Dracocardis, qui fut retrouvé blessé dans son village et qui était traqué par l'Empire Klenfer. Après avoir obtenu les bonnes grâces de Dracocardis, le joueur part à la recherche du Héros des Cieux nommé Grizius, résidant à Kilimagmaro. Ce dernier est lui aussi un dragon, et il a vaincu Barbarus et l'Empire Klenfer avec l'aide d'un guerrier il y a 300 ans. À Kilimagmaro, le joueur apprend que l'Empire Klenfer n'est pas mort lorsque trois de ses soldats viennent attaquer la ville. Après cet événement, il s'allie à Grizius pour se dresser contre le dragon noir, qui n'est autre que Barbarus ressuscité. Ce dernier attaque la ville de Kilimagmaro, dont Grizius est le protecteur. Mais Grizius est trop vieux et ne fait pas le poids face à Barbarus, qui est plus puissant qu'autrefois. Il se sacrifie pour sauver la ville de Kilimagmaro d'une attaque surpuissante du dragon noir, et pendant ce temps-là, le joueur est capturé par l'Empire et se retrouve séparé de Stella.


text: Emprisonné à la prison impériale de Morteresse, le joueur rencontre Aster, qui s'avère être le vrai conducteur de l'Orion Express : celui-ci provoque une rébellion dans la prison, ce qui permet à tous les prisonniers de s'évader, mais le joueur doit affronter l'un des trois généraux de l'Empire Klenfer ressuscité, le général Mac Assin. Une fois ce dernier vaincu, il retrouve Stella, et s'envole jusqu'à l'Observatoire. De retour dans les cieux, le joueur apprend par Apodis qu'Aquila a ramené les fyggs à l'Observatoire, ce qui détonne avec sa trahison. Apodis lui propose alors de l'assister dans l'accomplissement de la prophétie, maintenant que les fyggs sont récupérées, et ainsi de l'accompagner dans le royaume du Tout-Puissant pour y chercher de l'aide. L'Orion Express transporte Apodis et le joueur jusqu'au royaume du Tout-Puissant. Mais ce dernier ne se trouve pas dans sa salle du trône, et seul un trou témoigne de la portée du rayon violet jusque dans les cieux divins. Consterné, le joueur offre néanmoins les fyggs comme prévu, et une voix le rappelle alors avec Apodis à l'Observatoire, où ils apprennent d'importantes vérités : l'Yggdrasil, le grand arbre du monde, est en réalité Célestelle, la fille du Tout-Puissant. Jadis, le Tout-Puissant a projeté d'éliminer les mortels qu'il considérait comme des êtres cupides, égoïstes et impurs ; Célestelle s'est alors changée en arbre, se condamnant à ne retrouver sa véritable forme qu'avec assez de bienveillessence, contraignant ainsi son père à épargner les mortels pour espérer sauver sa fille. C'est pour cela que le Tout-Puissant a créé l'Observatoire et les Célestelliens. Célestelle demande ensuite au joueur de trouver la source du Mal et de la détruire. De retour sur le territoire de l'Empire Klenfer, le joueur se lance ainsi à l'assaut du palais Lanfair, cœur de l'Empire, et parvient à vaincre sur sa route les deux autres généraux : Mac Hulotte (le sinistre individu qui chevauchait le dragon noir) et Mac Léo. Il arrive à la salle du trône, pour faire face au roi Govin de Klenfer. Il retrouve également Aquila, qui tente d'affronter le roi après lui avoir avoué sa trahison feinte afin d'enquêter sur l'Empire, car celui-ci détiendrait des Célestelliens et serait probablement responsable du cataclysme du rayon violet. Mais Govin est plus fort et le blesse mortellement. Après le combat victorieux du joueur face à Govin, son maître Aquila expire sous ses yeux, et dans ses dernières paroles, il lui demande de délivrer les Célestelliens prisonniers dans le palais Lanfair, dont Corvus, le maître d'Aquila disparu depuis des siècles. L'Empire Klenfer est défait, et le Mal semble enfin être éradiqué, même si personne, pas même le roi Govin, n'a revendiqué le cataclysme du rayon.


text: Au plus profond des oubliettes du palais, le joueur retrouve tous les Célestelliens, et libère en dernier Corvus dans le cachot le plus isolé. La vérité s'abat alors sur le joueur : Corvus, libéré, avoue être responsable de tous les malheurs arrivés au monde, dont le rayon qui a frappé l'Observatoire, ainsi que le retour de l'Empire Klenfer. Ange déchu, il est devenu surpuissant grâce à sa haine, et a revêtu une apparence démoniaque. Son objectif est simple : éradiquer les mortels, vils et cupides, ainsi que les Célestelliens les protégeant, et détruire le Tout-Puissant, responsable de la situation. Maître de son maître, le joueur ne peut lever la main sur Corvus, et celui-ci le neutralise. Il s'échappe du palais Lanfair, puis part à la conquête du royaume du Tout-Puissant avec le dragon noir Barbarus encore en vie. À son réveil, l'esprit de Séréna retrouve le joueur et lui raconte comment Corvus s'est fait capturer par l'Empire jadis à la suite d'une trahison du maire de Dracocardis, alors que Séréna était prête à tout pour le protéger car il était blessé : c'est depuis cet événement que Corvus a sombré dans la rancœur. Soutenu par Apodis et Célestelle, le joueur doit affronter Corvus avant qu'il ne détruise le monde. Mais pour pouvoir le faire, il doit donc devenir un être mortel à part entière, car il est impossible à un Célestellien de combattre un supérieur : il mange alors une huitième fygg, nourrie par la reconnaissance de tous les mortels que le joueur a aidés depuis le début de son périple. Après avoir vaincu les trois généraux ressuscités une seconde fois, il retrouve l'ange déchu au sommet du royaume du Tout-Puissant, complètement transformé par Corvus. À la suite d'une première défaite, ce dernier abandonne lui aussi ses origines célestelliennes, et entame une phase de métamorphose en un effroyable démon. Après avoir battu Barbarus, le joueur fait face à nouveau à Corvus, boss final de l'aventure. À la suite de la défaite de l'ange déchu, le joueur assiste aux retrouvailles entre Corvus et Séréna, venue lui raconter la vérité sur les événements passés à Dracocardis il y a des siècles : Corvus se rend alors compte que Séréna ne l'a jamais trahi, et il retrouve ainsi sa forme célestellienne d'antan. Le rôle des Célestelliens arrive à son terme, Célestelle étant libérée, et tous sont emmenés au Royaume du Tout-Puissant par Célestelle, comme la prophétie le promettait. Le joueur, qui n'est plus un Célestellien depuis qu'il a mangé une fygg, est obligé de vivre désormais parmi les mortels et doit faire ses adieux à Aster et Stella, du moins provisoirement...


text: Comme dans les précédents épisodes de la série "Dragon Quest", le joueur attribue lui-même le nom du héros, qui est un(e) jeune apprenti(e) Célestellien(ne). Pour la première fois dans la série, le joueur doit créer le physique du héros. Ainsi, taille, couleur de cheveux, coupe de cheveux, sexe, visage et couleur des yeux sont paramétrables en début d'aventure. Les vêtements, visibles dans le jeu, permettent encore plus de personnalisation.


text: Le joueur peut aussi au cours de son aventure créer des personnages alliés, jusqu'à un total de 3, pour se constituer une équipe et battre plus facilement ses adversaires. Ces personnages n'ont aucune influence sur le scénario du jeu, et n'apparaissent pas dans les cinématiques.


text: De nombreux personnages importants soutiennent le héros dans son aventure, et apparaissent dans l'ordre suivant :


text: D'autres personnages alliés aident le héros en lui offrant des services utiles pendant l'histoire et après : Enfin, outre les monstres, des personnages ennemis se dressent contre le héros : Le monde de "Dragon Quest IX" est gouverné par un dieu, le Tout-Puissant Zénus, surnommé le Grand Architecte. Il séjourne seul dans son royaume au-dessus des nuages. Au commencement, il a créé le monde, les êtres vivants et les mortels. Il n'apparaît pas directement dans le jeu.


text: "Dragon Quest IX" se déroule dans un univers médiéval-fantastique, principalement dans le Protectorat (le monde des humains) constitué de 5 continents anonymes. En plus du Protectorat, il existe dans les cieux l'Observatoire (le foyer des Célestelliens) et le royaume du Tout-Puissant. Le héros, suivi de ses compagnons, a une liberté de mouvement totale, à pied, en bateau ou avec l'Orion Express, disponible seulement à la fin du jeu. Depuis "", les monstres sont visibles dans l'espace, les villes sont agrandies et la carte de l'écran supérieur représente la région et non le monde, comme ce fut le cas auparavant.


text: Le Protectorat se structure en 5 continents, séparés par des détroits et deux mers (plus un gigantesque océan qui englobe le Protectorat), et reprend les caractéristiques du monde réel, avec montagnes, forêts, rivières et villes.


text: Le continent du nord-ouest, où le climat est globalement uniforme et tempéré, est partagé entre la région de Chérubelle, le royaume d'Ablithia, la région plicatoise, la région de Bacilli et la forêt de Valmort. Le continent du sud-ouest, dominé par l'imposant volcan du Pahoehoe, comprend la région de Dracocardis, avec son canyon, ainsi que les régions de Dracoda, de Dracala, de Dragoula et de Dracollum. Le continent du sud-est, scindé en deux par un bras de mer, est composé du désert d'Aridi d'une part, et du golfe de Rivesall, de la région de Pontaudy, des plaines de l'Exil, de la côte de l'Exil, de l'Hydrîle et de la région de Finefleur d'autre part. Le continent du nord-est, où le climat est plutôt hostile avec des steppes, des terres glacées et des contrées de ténèbres, regroupe l'Omérie, Névéa, la côte névéane, la côte pairoise, les marécages d'Urdus, les steppes d'Iluugazar, le mont Ulzuun, le mont Ulbaruun, la côte de Khaalag, les falaises d'Altis et l'empire Klenfer. Le dernier continent, au centre du Protectorat, est le plus petit et se limite à l'île Neuvie.


text: Le relief dominant est la plaine, où le héros peut se déplacer librement. Les chaînes de montagnes sont nombreuses, et sont infranchissables par voie terrestre. L'Orion Express permet de survoler tous les reliefs, ainsi que les océans.


text: Il existe 11 villes dans le Protectorat, de taille plus ou moins importante : Chaque ville ou village présente systématiquement une église et une auberge, ainsi que des magasins d'objets, d'armes ou d'armures. Il est possible d'interagir avec les villageois et d'y obtenir des quêtes.


text: À ces villes et villages s'ajoutent d'autres lieux importants, qui sont l'Abbaye des Vocations, Rivesall, le Pic Lata, l'école Saint-Sévaire, la Morteresse et le Palais de Lanfair. Ces différents lieux, ainsi que les villes précédemment listées, sont accessibles par Téléportation (ou grâce à une Aile de chimère). Aucun monstre n'y vit, du moins en surface.


text: Il existe enfin des lieux mineurs, non accessibles par la Téléportation, et envahis par des monstres, qui sont essentiellement des cavernes, des tours ou des villes abandonnées.


text: Durant son aventure, le héros est amené à découvrir des villes et des villages, qui offrent selon leur taille de nombreux services.


text: Dans toutes les villes se trouve un édifice religieux : l'église. Dans une église, le joueur peut sauvegarder sa progression et voir combien de points d'expérience il lui manque avant d'atteindre le niveau suivant. D'autres services sont possibles, comme la résurrection. À l'instar des églises, les auberges sont systématiquement présentes dans une ville. Elles permettent au joueur de régénérer ses Points de Vie et ses Points de Magie. L'auberge d'Ablithia (le Havre des Aventuriers) est une auberge particulière, car il est possible d'y pratiquer l'alchimie, de recruter des membres d'équipe, ou de déposer des pièces d'or dans une banque. Enfin, des magasins sont également disponibles, et offrent au joueur la possibilité d'acheter ou de vendre des objets, des armes ou des pièces d'équipement.


text: D'autres bâtiments existent, comme des châteaux. De plus, chaque ville possède la statue de son Gardien.


text: Le jeu devait normalement être un A-RPG mais, après que les fans eurent protesté contre ce changement, les développeurs se sont ravisés et sont revenus à un système de tour par tour. Pour la seconde fois dans un "Dragon Quest", il est possible de voir les ennemis sur la carte : les combats aléatoires ont été supprimés. C'est le premier épisode jouable en coopération (jusqu'à 4 joueurs) via LAN. Il est possible de créer son propre personnage, ainsi que ses armes. Au Japon, à la sortie du jeu, et pour l'année qui suit, l'éditeur s'est engagé à sortir, une fois par semaine, une quête annexe sous forme de contenu téléchargeable.


text: Le jeu suit un modèle classique de RPG, où le joueur suit une quête principale, à savoir l'histoire du jeu, tout en progressant par l'amélioration de ses caractéristiques. La qualité du personnage se mesure globalement à son niveau, variant de 1 à 99, lequel est lié à une vocation, à savoir une classe de combat (Guerrier, Mage ou Troubadour par exemple). En plus de gagner des niveaux, le joueur peut choisir avec justesse son arme et son équipement, composer une équipe idéale, acquérir ou fabriquer par l'alchimie des objets, etc. Les quêtes secondaires (indépendantes de la quête principale), les combats et l'exploration sont les principaux vecteurs de progression, car ils permettent l'acquisition d'expérience et d'or.


text: Le joueur (et son équipe) ne peut obtenir de l'expérience que par des combats victorieux. L'expérience permet le passage à un niveau supérieur. Le joueur qui gagne un niveau voit systématiquement ses statistiques augmenter (la Force et la Puissance magique par exemple), lesquelles conditionnent par leurs valeurs la puissance du joueur. Ce dernier apprend éventuellement un nouveau sort, et il peut maîtriser une nouvelle aptitude (ou un autre bonus) via des points de compétence.


text: Le joueur (et son équipe) obtient toujours de l'or à la suite d'un combat victorieux, mais peut également en obtenir dans son environnement, ou en vendant des objets (herbe médicinale, eau sacrée, liseronfle...). L'or est utile dans les magasins (d'objets, d'armes ou d'armures) présents dans les villes, pour acheter des objets et des équipements. L'or est nécessaire également pour dormir dans une auberge. Une banque apparaît au cours de l'aventure (la Banque du Trésor de l'Arc-en-ciel) pour protéger l'or du joueur.


text: Le système de combat est au tour par tour. Les membres de l'équipe, que le joueur a préalablement créés et/ou recrutés, peuvent être contrôlés par le joueur ou directement par l'intelligence artificielle. Les actions du personnage principal (le héros) sont définies obligatoirement par le joueur. Il s'agit pour ce dernier, au cours d'un combat, d'éviter à tout prix de voir ses Points de Vie (PV) descendre à 0, tout en cherchant à diminuer ceux de l'adversaire (un ou plusieurs monstres). Lors d'un combat, le joueur (et son équipe) dispose d'une grande variété d'actions. Outre la faculté de fuir le combat ou d'examiner l'adversaire, le joueur peut effectuer, tout comme ses équipiers, une attaque simple, mais il peut également lancer des sorts, invoquer des aptitudes apprises, ou encore utiliser des objets aux effets variés. Il est aussi possible de se défendre pour mieux encaisser une attaque adverse.


text: Les sorts dépendent de la vocation du combattant (le joueur ou l'un de ses alliés), et coûtent toujours des Points de Magie (PM) au lanceur. Il existe notamment des sorts offensifs, baissant les PV adverses, comme des sorts de soin, régénérant les PV alliés. D'autres sorts permettent aussi d'améliorer les caractéristiques d'un allié, ou d'altérer ceux d'un ennemi. Le combattant peut également utiliser une aptitude apprise (sous certaines conditions) quelle que soit sa vocation, contrairement aux sorts. Une aptitude est une technique de combat, utilisant parfois des PM, et ayant un effet particulier sur la cible, comme des dégâts, de la peur, ou de la régénération. Par ailleurs, le joueur peut utiliser les objets (huit au maximum) qu'il possède sur lui. Enfin, le combattant peut produire deux coups spéciaux en combat : le coup critique et le coup de grâce. Le coup critique arrive de façon aléatoire, et affecte positivement l'action du combattant : par exemple, si le joueur place un coup critique durant une attaque simple, son attaque produira beaucoup plus de dégâts. Le coup de grâce, quant à lui, est disponible à certains moments, et constitue une sorte d'action ultime, propre à chaque vocation. Quand toute l'équipe produit son coup de grâce simultanément, un "co-op de grâce" se déclenche.


text: Les bonus d'enchaînements existent durant les combats, augmentant de plus en plus la puissance des actions de l'équipe au fur et à mesure que les combos s'élèvent.


text: À l'issue d'un combat victorieux, le joueur gagne de l'expérience, des pièces d'or, et éventuellement un objet ou un équipement. À l'issue d'un combat perdu, qui équivaut à la mort de l'ensemble de l'équipe, celle-ci réapparaît dans l'église où la dernière sauvegarde a été effectuée : le joueur perd alors la moitié des pièces d'or qu'il transportait lors de sa mort.


text: Dans "Dragon Quest IX", comme dans "Dragon Quest III" et "", existent les vocations. Elles sont réparties en 12 classes dont 6 sont disponibles dès le début de l'aventure, et 6 sont à obtenir par des quêtes. Une vocation conditionne le style de combat du joueur, le rendant plutôt fort, magicien, soigneur ou défensif. Chaque vocation apporte des sorts spécifiques, et permet l'apprentissage de certaines techniques de combat. L'Abbaye des Vocations est le lieu pour changer de vocation.


text: Les 12 vocations sont les suivantes, les 6 premières étant celles disponibles dès le début de l'aventure : Suivant sa vocation et son niveau, le héros (et chaque membre de son équipe) a des statistiques précises, qui conditionnent l'ensemble de ses actions, notamment au combat. Les armes, les pièces d'armures et les accessoires offrent des bonus pour certaines statistiques. Toute statistique varie de 0 à 999 (limite infranchissable). Des objets particuliers (les graines, un type par statistique) permettent d'atteindre les valeurs maximales.


text: Ainsi, quasiment l'ensemble des capacités d'un combattant sont condensées en 9 statistiques : À ces 9 statistiques s'ajoutent 3 statistiques avancées :


text: Pour augmenter ses statistiques et maîtriser certaines techniques de combat, ou tout simplement constituer des tenues élégantes et personnelles, le joueur a accès à une multitude d'armes, de vêtements, d'armures et d'accessoires (plus de 1000 en tout).


text: Pour combattre les monstres sur sa route, le joueur peut s'équiper d'une arme achetée dans un magasin ou récupérée durant ses pérégrinations. Il existe dans le jeu une myriade d'armes possibles, qui se répartissent en 12 grandes catégories : Pour extraire d'une catégorie d'arme les bonus et les aptitudes associés, le combattant doit y placer des points de compétence, jusqu'à accéder à une maîtrise totale autorisant la manipulation de l'arme en dehors des vocations prédestinées. Certaines armes ont des suppléments, comme la possibilité d'endormir un ennemi, lancer des flammes, ou attaquer deux fois d'affilée. L'alchimie permet la conception des armes les plus puissantes du jeu.


text: Le joueur peut s'équiper de pièces d'armure et de textile, achetées dans les magasins ou obtenues au cours de l'aventure, afin d'augmenter sa résistance ou son charme. Le nombre de pièces d'équipement est important, et permet au joueur de tester des associations vestimentaires variées. La vocation et le genre limitent le port de la plupart des équipements.


text: L'équipement se décompose en 6 catégories : les boucliers, les couvre-chefs, les bustes, les équipements aux bras, les équipements aux jambes, et les chaussures. Les boucliers permettent de parer aléatoirement des attaques. Les guerriers, les prêtres, les mages, les troubadours, les paladins, les armagiciens, les sages et les sommités peuvent s'équiper d'un bouclier. Chaque pièce d'équipement est visible dans le jeu, notamment durant les combats et les cinématiques.


text: Certains équipements ont des suppléments, comme la protection contre certains effets nocifs. L'alchimie permet de fabriquer des vêtements et des armures puissantes. Il existe enfin des pièces d'équipement dites "maudites", qui ne peuvent pas être enlevées directement par le joueur, et qui l'empêchent d'agir durant les combats.


text: L'accessoire est un bijou (bague, collier, bracelet...), un tatouage, une médaille, ou un autre petit objet. Le combattant ne peut porter qu'un seul accessoire, qui est invisible dans le jeu contrairement aux pièces d'équipement qui apparaissent sur le combattant. Chaque accessoire a un effet particulier, comme augmenter une statistique, ou protéger d'un effet néfaste. Les accessoires sont achetables en magasin, peuvent être gagnés dans la nature ou sur des monstres, ou être conçus par alchimie. Il existe des accessoires dits "maudits", qui sont impossibles à retirer directement par le joueur une fois équipés, et entravent ses actions durant les combats.


text: Au cours de son aventure, le joueur amasse de nombreux objets. Les objets se séparent en deux familles : les objets courants et les objets importants. Les objets importants ne peuvent être ni achetés, ni vendus, ni abandonnés. Ils ne se trouvent ni dans les magasins, ni sur les monstres, et n'existent qu'en un seul exemplaire. Les objets importants sont le plus souvent des objets de quête, que le joueur perd une fois la quête achevée. Les objets courants, quant à eux, sont les plus abondants. Ils peuvent avoir des effets particuliers, et peuvent être utilisés en combat ou ailleurs. Les objets courants peuvent être achetés ou vendus dans les magasins, gagnés sur des monstres vaincus, ramassés dans la nature, ou fabriqués par alchimie. Beaucoup d'objets ont une utilité purement alchimique, et permettent de concevoir d'autres objets. Chaque membre de l'équipe peut posséder au maximum 8 objets courants sur lui. Tous les autres objets courants sont contenus dans le sac, qui peut accueillir 99 exemplaires d'un même objet au maximum.


text: Certains objets courants se détachent cependant des autres :


text: La quête dite principale est l'histoire du jeu, qui a une durée de vie de plus de 40 heures. En plus de cette quête principale, il existe 180 autres quêtes secondaires (120 quêtes classiques et 60 quêtes disponibles par wi-fi). Une quête secondaire n'influe pas la quête principale. Les 60 quêtes supplémentaires (via wi-fi) sont sorties sous forme de DLC dans l'année suivant la sortie du jeu, avec une quête par semaine.


text: Généralement, le héros accepte une quête de la part d'un PNJ, directement ou via un écrit. Une quête consiste à réaliser un objectif précis, sous certaines conditions. Il peut s'agir de vaincre un certain nombre d'un monstre donné à l'aide d'une attaque précise, ou encore de rapporter un objet particulier. Si le héros réussit une quête secondaire, il reçoit une récompense, le plus souvent un objet. Le héros dispose d'un temps illimité pour accomplir sa quête secondaire.


text: Au cours de son aventure, le joueur a la possibilité de trouver des cartes au trésor, qui donnent accès à des antres en indiquant leur localisation. Il en existe deux types :Le neuvième épisode de la série "Dragon Quest" a permis aux développeurs du jeu de secouer certaines traditions en introduisant des aspects inédits pour la saga, comme le mode multijoueur. Ces tentatives de donner un nouveau souffle à la série, tout en contentant les joueurs attachés aux traditions, a été le principal problème lors du développement. Le résultat final est un jeu "Dragon Quest" très classique dans sa structure, avec les menus et les bruitages habituels, tout en s'appuyant sur des rajouts innovants pour séduire de nouveaux joueurs : outre le multijoueur, qui constitue la principale originalité, s'ajoutent l'alchimie et la grande quantité de quêtes secondaires et de donjons, conférant à "Dragon Quest IX" une durée de vie sans précédent pour la saga.


text: Face à un grand nombre de supports possibles, "Dragon Quest IX" est réalisé sur la console portable Nintendo DS, et non sur une console de salon. C'est la première fois qu'un épisode de "Dragon Quest" est conçu sur cette console. Le choix de la Nintendo DS a limité la mémoire disponible. De plus, les développeurs regrettent l'absence d'une bande-son symphonique véritable via la DS. Le choix de la DS, alors que les opus de la saga sortent traditionnellement sur console de salon, s'explique par la grande popularité de cette console à l'époque.


text: Initialement, Square Enix envisage un système de combat en temps réel, en action-RPG. Cependant, à la suite des protestations et des craintes des fans de la série, ce projet ne se concrétise pas, et le classique système en tour par tour est finalement choisi. Dans une interview de l"'IG Magazine", Yuji Horii a expliqué une autre raison du retour au système tour par tour : des premiers tests peu concluants, ainsi que la volonté de rendre visible les actions des joueurs dans le mode multijoueur. Par ailleurs, "Dragon Quest IX" ne reprend pas le principe des combats aléatoires, et les monstres apparaissent dans l'environnement à l'écran. De plus, contrairement aux anciens épisodes de la saga, les combattants ne sont plus alignés durant les combats, mais se déplacent pour amener du dynamisme.


text: Dans une interview du game designer Yuji Horii par "jeuxactu.com" en mai 2010, Horii a déclaré qu'il avait ressenti une pression importante durant le développement de Dragon Quest IX, car il s'agissait de faire mieux que les anciens opus pour conquérir les joueurs.


text: L'élaboration des graphismes a été réalisée par l'équipe Level-5. La majeure partie du jeu est en 3D, dont le héros, son équipe, ainsi que les personnages principaux. Des éléments de l'univers et les PNJ peu importants sont en 2D.


text: L'aspect visuel du jeu, notamment les cinématiques, est jugé excellent sur une Nintendo DS.


text: Le compositeur des musiques de "Dragon Quest IX" est Kōichi Sugiyama, présent depuis le tout premier épisode de la saga. Sugiyama réalise des compositions orchestrales, et crée une musique par type de lieu (villages, châteaux, et autres), ou pour transmettre une émotion précise.


text: "Dragon Quest IX" offre, pour la première fois de la saga, la possibilité de jouer en multijoueur. Il s'agit d'un mode local. Dans son monde, l'hôte peut accueillir jusqu'à trois invités.


text: Pour jouer en multijoueur, le joueur doit se rendre au Havre des Aventuriers, l'auberge d'Ablithia, et discuter avec Paona. Ainsi, il est possible d'accueillir d'autres joueurs dans son monde, ou de visiter le monde d'un autre joueur. La quête principale peut être avancée en multijoueur, mais seul l'hôte bénéficie de l'avancée dans l'histoire, et les invités, de retour dans leur monde, ne voient aucune modification de leur propre quête. En multijoueur, l'hôte peut rappeler les invités à lui en cas de problème, et l'expérience gagnée durant les combats est répartie en défaveur des joueurs de plus bas niveau pour assurer un équilibre de progression.


text: Le jeu "Dragon Quest IX" était très attendu au Japon, d'autant plus qu'il succédait à "Dragon Quest VIII", qui avait été une réussite. La saga "Dragon Quest" bénéficie d'une grande notoriété au Japon, car considérée comme une pionnière dans le jeu vidéo RPG, et cette célébrité tend à sortir de l'archipel nippon.


text: Dans le reste du monde, le jeu a joui d'une forte campagne publicitaire de la part de Nintendo.


text: L'année de sortie initialement prévue pour "Dragon Quest IX" au Japon était 2007. Cette année de sortie a été décalée en 2008, puis le mois de mars 2009 a été annoncé pour la sortie du nouvel opus au Japon. La sortie a finalement lieu le 11 juillet 2009. Les Européens ont attendu mai 2010 avant de connaître la date de sortie en Europe, à savoir le 23 juillet 2010. Quant aux États-Unis, la sortie a eu lieu le 11 juillet 2010.


text: "jeuxvideo.com" juge "Dragon Quest IX" comme étant l'épisode le plus complet de la saga, tout comme "Puissance Nintendo" qui salue l'évolution de la saga "Dragon Quest" avec ce neuvième opus. Le magazine japonais "Famitsu" a accordé la note 40/40 à "Dragon Quest IX" : il s'agissait lors de sa notation du dixième jeu obtenant la note maximale. Selon "Destructoid", ce neuvième opus est le meilleur jeu DS de l'année 2010. "Eurogamer.net" encense la sincérité et la simplicité de "Dragon Quest IX", à l'image du reste de la série, et s'émerveille des messages de paix véhiculés constamment. Cependant, "jeuxactu.com" regrette chez "Dragon Quest IX" la perte de l'appel de l'aventure, l'un des points forts de la saga, en raison notamment de l'absence de personnages principaux construits, et ce afin de permettre l'élaboration d'une équipe entièrement par le joueur.


text: "Gamekult" déplore les possibilités décevantes de création du physique du héros (peu de choix, attraits physiques laids), ainsi que "jeuxvideo.com" qui reproche une création limitée, tout comme "jeuxactu.com". "Puissance Nintendo" reconnaît les limites de la personnalisation des personnages, mais approuve la nuance occidentale apportée. L'occidentalisation générale de la saga est appréciée par "Destructoid".


text: "jeuxactu.com" révèle la présence de contenu plutôt vieilli. De même, le système de menu est jugé archaïque par "GameSpot", notamment lors d'achats dans les magasins, mais "GameSpot" reconnaît la qualité de l'interface d'équipement des personnages. "Nintendo Life" énonce une critique plus positive, en considérant la jouabilité générale et le système des menus comme intuitifs.


text: "Gamekult" mentionne l'absence de plusieurs slots de sauvegarde. De même, "jeuxvideo.com" regrette l'unique slot de sauvegarde disponible. Toutefois, grâce aux nombreux détails stockés sur la cartouche, "Destructoid" souligne que chaque ville ne ressemble à aucune autre.


text: "jeuxactu.com" mentionne la fadeur de certaines quêtes secondaires, en accord avec "Gamekult" qui critique leur aspect répétitif. Pour "Destructoid", les quêtes secondaires demandent trop de patience et de temps au joueur.


text: "Les Inrockuptibles" saluent la narration travaillée du jeu, et "jeuxvideo.com" trouve l'histoire proposée par "Dragon Quest IX" passionnante. Néanmoins, le scénario semble décousu pour certains, avec de nombreux arcs narratifs. Selon "Gamekult", il peut s'agir de favoriser le mode multijoueur. L'impact négatif du mode multijoueur sur l'histoire principale est également pointé du doigt par "jeuxactu.com", qui considère l'aventure en solo moins marquante que dans les anciens opus, bien que toujours prenante. De même, "IGN" trouve l'histoire du jeu ternie par l'apparition d'une dimension multijoueur, d'autant plus que les personnages alliés du héros (que le joueur crée) n'ont aucun ancrage dans l'histoire ou le scénario.


text: L"'IG Magazine" ovationne la qualité visuelle et musicale de "Dragon Quest IX". "jeuxvideo.com" valide la grande qualité des graphismes, surtout sur le support de la Nintendo DS, ainsi que "Destructoid" qui considère "Dragon Quest IX" comme le plus beau jeu 3D de la console portable. "Les Inrockuptibles" soulignent l'écart entre la qualité des cinématiques du jeu "Final Fantasy XIII", sorti en 2009, et la sobriété chez "Dragon Quest IX", qui n'est pas déplaisante. De par la grande diversité des décors et des animations, rendant uniques chaque lieu et chaque monstre, le neuvième opus réalise une remarquable performance visuelle selon "Nintendo Life". En revanche, tout en saluant une excellente 3D, "Gamekult" note la perte de fluidité qui en découle pendant les déplacements. En outre, "jeuxactu.com" dénonce des ralentissements fréquents. De même, "Eurogamer.net" note la présence de ces ralentissements qui ternissent le plaisir de l'exploration, tout comme "Nintendojo" lorsque beaucoup de personnages sont à l'écran.


text: Selon "Nintendo Life", la musique est demeurée dans la continuité de la série "Dragon Quest", et réussit à soutenir l'ambiance durant le jeu. "Destructoid" trouve la musique globalement moins remarquable que dans les précédents opus, tout en restant de qualité. "jeuxvideo.com" apprécie les compositions musicales de Kōichi Sugiyama, même si les musiques de combat sont de moins bonne qualité que les autres épisodes de "Dragon Quest". Les musiques du jeu sont de bonne qualité, même si la musique de combat n'est pas la meilleure d'après "Gamekult". Quant aux bruitages, "GameSpot" apprécie les effets sonores classiques toujours aussi efficaces.


text: "IGN" estime le système de combat du jeu trop traditionnel. "jeuxactu.com" trouve les combats peu captivants et moins rapides par rapport aux opus précédents, même si le mode multijoueur peut amener à des combats intéressants face à des boss puissants. En revanche, "Gamekult" se plaint d'un problème de rythme dans les combats, dû aux déplacements des combattants.


text: La possibilité de jouer avec les boutons ou avec le stylet ne fait pas l'unanimité : selon "Gamekult", l'usage du stylet est à éviter durant les combats. C'est également l'avis de jeuxvideo.com, ainsi que de "Nintendojo" qui trouve l'intégration de l'écran tactile au gameplay de mauvaise qualité.


text: "Gameblog" encense le mode multijoueur. "IGN" valide le mode multijoueur qui donne une pleine liberté de mouvement à l'hôte comme aux invités. D'ailleurs, "jeuxvideo.com", tout en applaudissant la qualité de l'aventure en solo, considère le mode multijoueur proposé comme la touche finale qui complète le jeu. Cependant, "jeuxvideo.com" déplore que le multijoueur n'inclut pas de dimension on-line. De plus, "Gamekult" trouve un manque d'ergonomie dans l'accès au mode multijoueur, et "Nintendojo" n'est pas convaincu par l'aspect multijoueur, les joueurs étant souvent pénalisés au niveau de l'expérience ou du scénario.


text: Sorti en juillet 2009 au Japon, le jeu se vendit cette année à plus de 4 millions d'exemplaires, devenant le jeu le plus vendu de 2009 dans l'archipel. En décembre 2009, "Dragon Quest IX" a atteint les 4,15 millions d'exemplaires vendus, battant dès lors le record de 4,14 millions d'exemplaires vendus de l'opus "Dragon Quest VII". Fin 2010, le neuvième opus s'est hissé à 4,3 millions d'exemplaires au Japon. Dès les premières 48 heures suivant sa sortie, "Dragon Quest IX" s'était déjà écoulé à 2,3 millions d'exemplaires selon le magazine nippon "Famitsu", survolant le record de 2004 de "" avec ses exemplaires vendus.


text: La sortie du neuvième opus de "Dragon Quest" a augmenté notablement le nombre de consoles Nintendo DS vendues au Japon : la semaine de la sortie du jeu, la console s'est vendue à exemplaires, contre exemplaires la semaine précédente.


text: Fin décembre 2010, le jeu "Dragon Quest IX" s'est déjà vendu dans le monde à 5,3 millions d'exemplaires, dont exemplaires en France seulement 4 mois après sa sortie.


text: La traduction française du jeu est soignée.


text: Comme pour les précédents opus, Kōichi Sugiyama a fait jouer les musiques du jeu "Dragon Quest IX" par un véritable orchestre, afin de constituer un album. L'orchestre qui a eu la charge d'interpréter les compositions du neuvième épisode est l'Orchestre symphonique métropolitain de Tokyo.


text: Le 28 janvier 2010, à la suite du succès du jeu "Dragon Quest IX" au Japon, un bar reprenant l'univers de "Dragon Quest" a ouvert ses portes à Tokyo, dans le quartier de Roppongi. Ce bar est nommé "Luida's Bar" en référence au Havre des Aventuriers, une auberge du monde de "Dragon Quest IX" tenue entre autres par Luida (plus connue sous le nom de Tulipe en France). À l'instar de l'auberge du jeu, où les joueurs se retrouvent en multijoueur via le mode sans fil, le Luida's Bar cherche à rassembler les joueurs dans la vraie vie.


text: Le bar reprend dans sa décoration l'univers médiéval-fantastique avec des objets et des figurines de la saga. La nourriture proposée cherche le plus possible à rappeler "Dragon Quest", avec des gâteaux en forme de monstres ou d'armes présents dans la série de jeux, ainsi que des boissons dont les noms proviennent des sorts de l'univers. Les serveuses sont déguisées avec des habits de "Dragon Quest IX", et les musiques du jeu sont passées dans le bar. Des informations relatives à la saga "Dragon Quest" sont parfois dispensées dans le Luida's Bar.


title: Sentosa

text: Sentosa, qui signifie « paisible » en malais, est une île et station touristique à Singapour, visitée par à peu près 5 millions de touristes par an. Parmi les attractions, on peut citer une plage de sable longue de , le Fort Siloso, deux parcours de golf, deux hôtels 5 étoiles, et le Resorts World Sentosa, comprenant le parc à thème Universal Studios Singapore. Le sommet américano-nord-coréen, entre Donald Trump et Kim Jong-un, s'est ouvert dans un hôtel de luxe situé sur cette île, le .


title: Sentosa

text: Le nom "Sentosa" est un dérivé de "Santosha" en sanskrit. L'île était connue précédemment sous le nom de "Pulau Belakang Mati" (en chinois: 絕後島/绝后岛), ce qui signifie en malais « île ("pulau") de la mort ("mati") par derrière ("belakang") ».


title: Sentosa

text: Ce nom "Blakang Mati" ne semble pas dater du . Une île nommée "Blacan Mati" est inscrite sur la carte de Singapour de Manuel Gomes de Erédia datant de 1604. D'autres références à cette l'île se trouvent sous le nom de "Burne Beard Island" sur la carte de Wilde de 1780, de "Pulau Niry", de "Nirifa" de 1690 à 1700, et au "Palau Pajang". Cependant des cartes plus anciennes ne séparent pas Blakang Mati de l'île adjacente de Pulau Brani, ainsi il n'est pas possible de définir avec certitude le nom donné à l'île pendant le .


title: Sentosa

text: L'île a connu de nombreux changements de nom. Jusqu'à 1830, elle était nommée Pulau Panjang (« l’île allongée »). Selon Bennett (1834), ce nom de Blakang Mati (« mort par derrière ») était seulement celui de la colline de l'île, donné par les villageois malais y résidant.


title: Sentosa

text: La réputation mortifère de l'île a reçu différentes explications. L'une argue de nombreux meurtres et actes de piraterie durant l'histoire de cette l'île. Une autre évoque les esprits de guerriers qui y sont enterrés. Une troisième cite une maladie des années 1840, transmise sur l'île par les colons originels de Bugis ; un médecin légiste anglais, Robert Little, attribua cette maladie, appelée alors fièvre de Blakang Mati, à des miasmes de feuilles mortes et d'eaux marécageuses ; après controverse entre médecins, cette fièvre fut reconnue en 1898 être la malaria, causée par le moustique anophèle, la station de recherche du gouvernement contre la malaria étant à l’origine située sur l'île. L'île, séparée de Pulau Ujong, l'île principale de Singapour par le , elles sont reliées entre elles :


title: Sentosa

text: Ces moyens d'accès sont payants, sauf le "Boardwalk".


title: Gérard Vives

text: Gérard Vives (parfois écrit Gérard Vivès) est un acteur, humoriste et animateur de télévision français, né le à Choisy-le-Roi.


title: Gérard Vives

text: Il est principalement connu pour avoir joué dans les sitcoms "Les Filles d'à côté" et "Les Nouvelles Filles d'à côté" de 1993 à 1996. De 2009 à 2012, il a été la du jeu télévisé "Le Juste Prix", coanimé avec Vincent Lagaf'.


title: Gérard Vives

text: Il a également coanimé l'émission "", avec Estelle Denis et Julie Taton.


title: Gérard Vives

text: Il apparaît d'abord dans "Aria" (1987), où il interprète un culturiste.


title: Gérard Vives

text: En 1992, il fait de la figuration dans l'émission "Les Nuls L'émission" (il incarne Jim quand Chantal Lauby dit qu'elle s'est fait deux heures et demie de gym).


title: Gérard Vives

text: En 1993, il apparaît dans le film "Les Visiteurs", escortant Godefroy le Hardi (interprété par Jean Reno) à sa sortie de l'hôpital psychiatrique. Cependant son nom n'apparaît pas au générique de fin du film.


title: Gérard Vives

text: Après quelques apparitions dans des sitcoms d'AB Productions, à savoir "Le Miel et les Abeilles", "Hélène et les Garçons" (il est l'un des gardes du corps de Thomas Fava) et "Le Collège des cœurs brisés" (il interprète un livreur), Gérard Vives se fait connaître du grand public dans la sitcom "Les Filles d'à côté", où il incarne Gérard Nacutel, un réceptionniste efféminé de salle de sport, prof de gymnastique stéréotypé gay.


title: Gérard Vives

text: La série (170 épisodes), diffusée sur TF1 à partir de 1993, est un succès jusqu'en 1995, époque où les acteurs sont progressivement remplacés. Une suite, nommée "Les Nouvelles Filles d'à côté" (156 épisodes), est alors programmée. Gérard Vives, par son personnage haut en couleur de Gérard, contribue beaucoup au succès des deux sitcoms.


title: Gérard Vives

text: Dans les épisodes 115 à 119, Gérard Vives interprète également Berny, le jumeau de Gérard.


title: Gérard Vives

text: Le même personnage de Gérard fera également quelques apparitions dans d'autres sitcoms d'AB Productions : "Premiers Baisers" (1993-1994) et "La Croisière foll'amour" (1996).


title: Gérard Vives

text: La série "Les Nouvelles Filles d'à côté" durera jusqu'en 1996.


title: Gérard Vives

text: Parallèlement, il sort une vidéo de gym intitulée "La forme avec Gérard et les filles" en 1994.


title: Gérard Vives

text: Après la période "Les Filles d'à côté", Gérard Vivès se tourne vers l'animation télé. Il participe régulièrement au divertissement "Drôle de jeu" sur TF1, animé par Vincent Lagaf' et produit par Hervé Hubert.


title: Gérard Vives

text: Il anime sur France 3 l'émission "Je passe à la télé" en 1997-1998, avec Laëtitia Nallet, puis le jeu "Le Kouij", toujours produit par Hervé Hubert en 1998-1999, à 17 h 45 puis 20 h 05, avec le personnage virtuel Clic, arrêté faute d'audience. Il sera ensuite animateur sur la chaîne Santé Vie.


title: Gérard Vives

text: En , il participe à une émission de "Fort Boyard", spéciale Nouvel An. Fort Boyard dont il a été une des figures les plus mémorables puisqu’il occupe la quatrième place des personnalités les plus invitées à égalité avec Alexandra Rosenfeld.


title: Gérard Vives

text: En 1999, il sort en vidéo "Drôle de Gérard", produit par Vincent Lagaf' et Hervé Hubert.


title: Gérard Vives

text: En 2001, il anime "Gym", une émission sur la chaîne pour les sourds TVST.


title: Gérard Vives

text: Parallèlement, il continue à incarner quelques seconds rôles à la télévision et au cinéma. En 1998, il fait une apparition dans la série "Extra Zigda" (où il interprète Monsieur Blanchard), puis dans "La Ballade de Titus" (avec Michel Courtemanche) où il incarne un présentateur de télé-achat.


title: Gérard Vives

text: Il apparaît également dans "G@mer" en 2001 (où il incarne Marcus Lambert) ou encore dans "Un Amour en Kit", en 2003 (où il interprète Brando), sous la direction de Philippe de Broca.


title: Gérard Vives

text: Il tourne également dans deux séries de petits sketchs intitulées "L'Avocat du Diable" et "Le Bloc", pour une société de production appelée "le Sambodrome" et uniquement visibles sur internet. Il apparait aussi dans la série "Caméra Café" en 2003, où il incarne John-Kévin le temps d'un épisode.


title: Gérard Vives

text: Il fait deux passages dans l'émission de Vincent Lagaf', "Le Bigdil", en 2003.


title: Gérard Vives

text: On l'aperçoit également dans quelques courts métrages, dont "Cheyenne" (2005), où il joue le rôle d'un guerrier indien.


title: Gérard Vives

text: En 2007, il apparaît aux côtés de la chanteuse Yelle dans la version karaoké de son clip "Je veux te voir".