title: Protectorat français au Maroc

text: Après les révoltes urbaines, c'est au tour des tribus rurales de lutter contre l'armée française. L'insurrection du Rif conduite par Abdelkrim el-Khattabi proclame la république. L'historien Pierre Vermeren souligne qu'il faut « vingt-deux ans de guerre pour soumettre l'ensemble des tribus berbères à l'autorité du sultan désormais défendue par le protectorat. »


title: Protectorat français au Maroc

text: En mai 1930, la France impose au sultan Mohammed Ben Youssef le « dahir berbère ». Celui-ci précise que les tribus berbères doivent dorénavant se soumettre au droit pénal émit par les juridictions françaises, ce qui est vécu par une large partie de la population comme une tentative de la France de briser la nation marocaine.


title: Protectorat français au Maroc

text: La tension est très forte dès la fin de l'année 1952, qui voit se dérouler les Émeutes des 7 et 8 décembre 1952 à Casablanca, causant de cent à trois cent morts selon les historiens. Les libéraux du Maroc, rassemblés autour du quotidien "Maroc-Presse" d'Antoine Mazzella et Jacques Lemaigre Dubreuil dénoncent alors la répression qui suit, notamment lors de l'exil forcé du sultan du Maroc.


title: Protectorat français au Maroc

text: Le début de la révolution algérienne contraint la France à rechercher un compromis avec les nationalistes marocains pour éviter un embrasement régional. Lors de la conférence d'Aix-les-Bains en aout 1955, les représentants marocains négocient le retour du roi, alors exilé par la France à Madagascar, et la prochaine indépendance du pays. Dans la même période est annoncée la création d'une Armée du libération du Maghreb (ALM), regroupant des combattants marocains et algériens, avec pour objectif « la réalisation totale de l'indépendance pour les pays du Maghreb arabe ». Cette annonce accentue les craintes de Paris et la contraint à accélérer le processus d'indépendance du Maroc afin de sauvegarder sa propre autorité en Algérie.


title: Protectorat français au Maroc

text: Une entrevue à La Celle Saint-Cloud le 6 novembre 1955 entre le sultan Mohammed ben Youssef, parvenu en France le 31 octobre, et Antoine Pinay donne lieu à un communiqué concernant la formation d'un nouvel État marocain chargé de conduire des négociations destinées à . Le processus de transition vers l'indépendance officielle du Maroc est ainsi mis en place. Les accords signés mettent fin à l'exil de Ben Youssef et déclarent son retour au pouvoir (il avait été remplacé sur le trône par son oncle, Mohammed Ben Arafa).


title: Protectorat français au Maroc

text: Selon "The American Journal of International Law", . Selon la Cour internationale de justice, il s'agit d'un entre les deux pays, qui ne remet pas en question la souveraineté du Maroc.


title: Protectorat français au Maroc

text: Dans les faits, le pouvoir exécutif est incarné par le résident général, représentant de la France, qui dispose d'une assez large liberté de manœuvre. Le sultan et le Makhzen sont maintenus comme éléments symboliques de l'Empire chérifien, l'autorité réelle étant exercée par le résident et ses fonctionnaires et officiers (contrôleurs civils et militaires). À la suite du départ de Lyautey en 1925, la résidence devient néanmoins sensible aux pressions exercées par les puissants groupes d'influence coloniaux, représentés par les patrons de la grande industrie et par les Chambres françaises d'agriculture du Maroc.


title: Protectorat français au Maroc

text: L'éducation est essentiellement réservée aux enfants des notables et seule une très petite minorité d'enfants issus des milieux populaires y accèdent. Dans les années 1930, le Maroc ne compte qu'une vingtaine de bacheliers par an.


title: 1801 en France

text: "Cette page concerne l'année 1801 du calendrier grégorien."


title: Tom Chatterton

text: Tom Chatterton est un acteur, réalisateur et scénariste américain né le à Geneva, État de New York (États-Unis), et décédé le à Hollywood (États-Unis).


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: ' permet au joueur de jouer au skateboard dans un univers urbain recréé en 3D et une ambiance rock et hip-hop. Le joueur incarne divers skaters célèbres et doit réaliser des figures de skate (', ') ou des missions comme des collectes d'objets. Le jeu propose plusieurs modes de jeu dont un mode carrière, un mode libre, un mode de session simple, un mode multijoueur. Le mode carrière permet de faire évoluer les capacités des personnages ou leur matériel. Chaque niveau propose différents objectifs à effectuer comme la réalisation de défis, de figures de skate particulières, l'obtention du meilleur score, ou la collecte d'items disséminés dans les niveaux. Les niveaux peuvent être urbains ou de type compétition dans des skateparks. Le mode multijoueur permet plusieurs jeux comme le Graffiti, le ou le Horse. Les portages sont globalement très fidèles, sauf la version qui propose deux types de ' sensiblement différents.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: L'accueil de ' par la presse est quasi unanimement dithyrambique, à l'exception de la version qui reçoit un accueil mitigé. "THPS" pose les bases de ce qui va devenir une série de jeux vidéo à succès comportant plusieurs dizaines de jeux. Le jeu reçoit notamment un trophée du meilleur produit dans la catégorie skate lors de la cérémonie des ' 99, qui s'est déroulée en France en .


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: ' inclut dix skaters professionnels célèbres de l'époque de la sortie du jeu. Chaque skater possède une série de caractéristiques comme la vitesse, la balance ou l'air qui détermine ses capacités à réaliser plus ou moins bien certaines figures. Le joueur peut faire progresser ces caractéristiques. Les personnages peuvent effectuer une multitude de figures et possèdent chacun trois figures spéciales que le joueur peut placer quand la barre de ' est pleine. Les skaters de ' sont Tony Hawk, Bob Burnquist, Rune Glifberg et Bucky Lasek ; les skaters de ' sont Chad Muska, Kareem Campbell, Andrew Reynolds, Jamie Thomas, Geoff Rowley et Elissa Steamer.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: Deux personnages cachés sont également disponibles : et Private Carrera.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: ' offre neuf niveaux, dont trois compétitions, déblocables au fur et à mesure de la réussite des objectifs en mode carrière. Au départ, un seul niveau est accessible, puis en fonction de la réussite des objectifs en mode carrière, les niveaux sont progressivement débloqués et accessibles dans n'importe quel ordre. "THPS" offre toutes les possibilités du skate, puisque certains niveaux privilégient le ' et d'autres le '. Le mode carrière permet également de débloquer des zones et niveaux secrets. Les niveaux proposent une multitude d’objets avec lesquels le joueur peut interagir : bancs, rails, petites rampes permettant de sauter et rouler contre un mur puis retomber en sur un autre objet, des rambardes ou des escalators. Le ' en monde ouvert permet de réaliser plusieurs tours dans les niveaux, cependant plusieurs niveaux comme ou sont linéaires et allongés.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: Le niveau est un entrepôt abandonné avec beaucoup de rampes et de rails, s'apparentant à un skatepark. est un grand niveau composé de plusieurs dénivelés permettant un accès aux toits. (en anglais ' signifie « centre commercial ») est un niveau allongé mais non linéaire, s'étalant sur plusieurs niveaux accessibles via des escalators, qui privilégie le et le . Le niveau est un . Le niveau est un niveau urbain avec beaucoup de petites rampes et qui permet de réaliser aisément des . est un niveau allongé, modélisation d'un grand canyon en descente, inspiré des niveaux du jeu '. Alors que les autres niveaux sont quasiment tous des créations, est une reproduction d'un à Portland dans l'Oregon. Le niveau est un niveau urbain constitué d'une grande place avec des reproductions de de skate célèbres comme ou . Le niveau est un géant.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: ' permet de diriger un personnage qui fait du skateboard, dans une vue à la troisième personne dotée d'une caméra fixe. Le but du jeu, très orienté arcade, est de réussir à réaliser et combiner des , des et des tricks aériens, afin d'augmenter le score du joueur. Pour réaliser les mouvements, le joueur dispose simplement de quatre boutons (, , , ) et de la croix directionnelle. Chaque personnage possède huit , huit , huit . Les points obtenus lorsqu'une figure est réussie varient en fonction de la durée passée en l'air, le degré de rotation, les effectués, ainsi que leur variété (plus un est répété, moins il rapporte de points). Lorsque le joueur réussit une figure, une jauge de augmente et quand elle est pleine (elle clignote), le joueur peut placer un spécial qui rapporte beaucoup plus de points qu'une figure classique. Pour mieux réussir les figures, le joueur peut choisir parmi huit planches ayant chacune ses caractéristiques, puis en débloquer six. Il peut personnaliser la couleur des roues et choisir parmi trois forces de serrage des trucks (', ' et '). Le jeu propose de vraies marques et licences pour le matériel et les planches. Une chute (mauvaise réception) annihile tout gain de points et vide la barre de , mais le personnage ne subit pas de dommages corporels (il n'a pas de points de vie), même si des giclées de sang sont visibles lors des chutes.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: Le jeu dispose d'un mode carrière qui permet au joueur de réaliser cinq « objectifs » par niveaux (des mini-défis), pendant une durée de deux minutes, parmi six des neuf niveaux proposés. Le joueur n'a pas obligation de réaliser les objectifs en un seul ", les objectifs réussis dans les parties précédentes sont mémorisés et le nombre de parties est donc illimité. Deux objectifs de chaque niveau sont obtenus en réalisant deux scores définis, un objectif consiste à récupérer les lettres (des items) du mot skate, un autre à récupérer des cassettes vidéo disséminées dans chaque niveau. Le dernier objectif varie en fonction des niveaux, mais il est toujours orienté sur les objets contenus dans ceux-ci (réaliser un sur un banc…). Les trois autres niveaux sont des compétitions dans lesquelles le but est de réussir un meilleur score que les concurrents, afin d'obtenir la médaille d'or (ou d'argent, ou de bronze). Le score est alors obtenu en calculant la moyenne du nombre de points donnés par trois juges (dirigés par l'intelligence artificielle) qui prennent en compte trois séances de skate d'une minute. Les objectifs permettent de débloquer des niveaux, des skateboards, de faire progresser les caractéristiques des personnages et de débloquer des vidéos réelles des skaters. Le jeu propose un système d'enregistrement de toutes les parties ainsi qu'un système de ralenti.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: Le joueur peut également jouer les niveaux qu'il a débloqué en mode carrière dans un mode appelé ' (dans lequel le but est de réaliser le meilleur score en deux minutes, sans objectif), et un mode appelé ' dans lequel il n'y a aucune limite de temps.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: Un mode multijoueur permet le jeu avec deux personnes en écran splitté par l'intermédiaire de trois jeux : Graffiti, et . Dans le mode Graffiti, le temps est défini par les joueurs qui tentent de faire le meilleur score sur des éléments du décor. Chaque fois qu'un skater fait un ' sur un objet, il se distingue automatiquement par une couleur. Si un autre joueur refait un ' sur le même objet en obtenant un score plus important, la couleur change. Le but est de lier le plus d'éléments à la couleur associée au skater. est un mode libre où le joueur peut enchaîner les ' comme il le souhaite, pour effectuer le meilleur score. Il est possible de bousculer le concurrent pour le faire tomber et éviter qu'il ne marque de points. Le est un jeu qui se déroule au tour par tour, sur la même plate-forme et le même écran. Deux joueurs s'affrontent sur n'importe quel niveau du jeu dans une manche chacun, d'une durée de huit secondes (soit un '). L'endroit du départ de chaque manche dans un niveau est aléatoire. Le joueur qui a le score le plus faible obtient une lettre du mot " : le premier qui obtient le mot entier a perdu.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: Le concept du jeu vidéo de skateboard n'est pas neuf. Atari Games lance le genre en 1986 en arcade avec ', suivi par Electronic Arts en 1988 et son jeu sur console orienté compétition '. Alors que l'intérêt du grand public en faveur du skateboard disparait, l'intérêt pour les jeux vidéo de skateboard diminue aussi, laissant place notamment aux jeux de . Cependant, le retour du skateboard dans les salles d'arcade grâce à ' de Sega, puis sur console avec ' relance l'intérêt pour ce genre de jeux. De son côté, Tony Hawk connait deux opportunités entre 1997 et 1998. Il est tout d'abord approché par un programmeur indépendant sur PC qui lui présente une démo rudimentaire de skateboard. Le duo se rapproche des éditeurs qui refusent ce projet. Par la suite propose également à Hawk une démo beaucoup plus évoluée, mais ce dernier juge que ce jeu serait encore inaccessibles pour les non-initiés.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: Cependant, Activision, qui cherche des idées pour réaliser un jeu vidéo de sport extrême, sentant l'essor imminent de ce genre de jeux, identifie les jeux de skateboard comme un marché de niche de l'industrie vidéoludique. Activision arrive à la conclusion qu'un jeu de skateboard sera un succès auprès d'un public jeune. Cependant, l'éditeur n'a à l'époque pas de studio de développement capable de développer un tel jeu. Le projet est d'abord confié à un studio de développement mais le résultat ne plaît pas à Activision, qui apprécie pourtant le concept. L'éditeur décide de confier le projet à , qui a tout récemment réussi à boucler le projet "Apocalypse" en neuf mois, après que le développeur initial abandonne le projet. Le projet proposé est complètement différent, mais estime être le choix naturel pour ce défi. Activision demande à de livrer le jeu avant Noël 1999, ce que le studio s'estime capable de faire. Cependant, n'a jamais créé de jeu de skateboard, ni même de jeu vidéo de sport : l’entreprise américaine vient alors d'achever le développement d'un jeu de tir à la première personne, et avant celui-ci, un autre projet du même type mais avorté. Ils maîtrisent bien la conception de ce genre de jeux, pourtant, plutôt que d'utiliser des intervenants externes ayant l'expérience du développement de jeux de sport, estime que le jeu en préparation ne ressemble à aucun des jeux actuels : c'est finalement l'équipe ayant travaillé sur "Apocalypse" qui réalise le jeu. L'équipe se lance donc sur "THPS" et doit évoluer et s'adapter, créer des niveaux plus ouverts, avec un système de permettant de faire évoluer un score. L'équipe de va régulièrement déjeuner dans un bowling situé à proximité du studio, dans lequel les membres jouent à la borne d'arcade de Sega ' qu'ils apprécient. Dans ce jeu, les personnages descendent des niveaux linéaires en exécutant des figures : le joueur commence en haut du niveau, suit l'unique route vers le bas, puis la partie se termine une fois arrivé en bas et le score est comptabilisé, c'est une sorte de jeu de course. Initialement, ce ' influence fortement les créations de , puis, il commence à évoluer quand le studio de développement se met à étudier ce que font les skaters réels, notamment quand ils veulent intégrer dans le jeu ce qu'ils font aux X Games. Ils s'aperçoivent que les sont finalement placés sur le même encore et encore, et pas sur une route en descente. Ils finissent par estimer que la descente n'est pas un système de jeu assez fun. Une partie de cette conception d'origine est conservée dans la version finale : deux niveaux utilisent ce concept et comportent une ligne d'arrivée. n'utilise finalement pas beaucoup de références du skateboard, et crée la plupart des niveaux, alors que les jeux suivants de la série s'inspirent souvent de lieux réels. L'équipe réfléchit aux endroits où l'on peut skater, elle pense naturellement à une école, ou en ville, mais doit rajouter des éléments comme des rampes, des rails pour rendre les niveaux plus funs. "THPS" n'est pas un jeu réaliste, et se concentre sciemment sur le fun, plutôt que sur la simulation du skateboard. Cette approche convient parfaitement au ' des niveaux en monde ouvert. À l'époque, les jeux en monde ouvert deviennent populaires, notamment avec "Super Mario 64" sorti depuis quelque temps déjà. Ce nouvel axe de développement commence à éloigner "THPS" du ' de '. Par exemple, le premier niveau est de conception rudimentaire et offre beaucoup de liberté, un simple cube avec des éléments à l'intérieur, des ', des "" ou des rails.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: crée rapidement un prototype de jeu de skateboard et commence à observer des vidéos de skate pour étudier les mouvements et le style des skaters célèbres, pensant que de l'authenticité serait nécessaire pour légitimer le concept. Alors que dans ', les sont uniquement déterminés en fonction de la vitesse et la hauteur atteinte durant un saut, met en place un système de bouton pour chaque type de figure. L'équipe commence à intégrer des comme le , le ou le dans le moteur de jeu, qui conserve d'ailleurs toujours le personnage à l'effigie de Bruce Willis, le moteur de jeu est celui du jeu '. C'est une version modifiée de celui d"Apocalypse" qui était lui-même issu du projet de jeu avorté ' de . "THPS2" reprend et améliore le moteur de jeu de ' ; ce même moteur fait également tourner ' sorti en 2000. La transformation de la physique du moteur n'est pas aussi simple que de placer le personnage sur un skateboard. Il semble évident à l'équipe qu'elle doit permettre au joueur de se concentrer sur le système de commande et de tricks. Toutefois, se rend rapidement compte qu'elle a besoin d'un skater professionnel pour l'aider dans le reste du développement. Tony Hawk est très populaire à l'époque et surtout grâce au 900 qu'il a réussi au début de l'été 1999, exploit qui le propulse sur le devant de la scène en tant que meilleur skater du moment, mais aussi de l'histoire. En , Activision prend contact avec lui, et organise une réunion entre celui-ci et . Hawk est impressionné par l'intérêt profond que portent des membres de l'équipe de développement pour le ' et le moteur du prototype de leur jeu et ses commandes. Il accepte donc de prêter son nom au projet et de s'impliquer dans la production. Par la suite, Activision lui propose un rachat complet pour l'usage permanent de son nom et de son image dans le jeu. Mais Hawk refuse et les deux parties s'accordent et signent plutôt un accord de droits dans lequel Hawk gagne un pourcentage sur les ventes de chaque jeu. Grâce au succès de la franchise allant au-delà des espérances, celui-ci gagnera dix fois les sommes proposées initialement par Activision seulement sur les deux premières années. Début , Activision annonce la signature d'un accord avec le skater professionnel Tony Hawk dans le but de l'inclure dans le jeu. Mitch Lasky, vice-président senior d'Activision, déclare dans une interview avec un journaliste du site web que le personnage est censé refléter le style signature de Hawk — . Tony Hawk déclare notamment qu'il a . Au moment où la star montante Tony Hawk signe et donne son accord pour porter la licence sur son nom, a déjà réalisé des animations et des mouvements en se basant sur son image. Pourtant, la presse vidéoludique relate largement l'implication de Tony Hawk dans la conception, notamment grâce à la capture de mouvement.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: Dès la signature de Tony Hawk, Activision communique largement dessus et fait en sorte que le plus de médias possibles soient au courant de la production du jeu. Des journalistes du monde entier sont invités par Activision à une séance de prises de vue en capture de mouvement, dans laquelle Hawk, vêtu d'une combinaison en élasthanne parsemée de petites billes blanches, place une série de mouvements signatures destinés à être modélisés dans le jeu. Mais Mick West, le cofondateur de , déclare cependant que la capture de mouvement n'est pas utilisée et qu'il s'agit surtout d'une opération publicitaire. avait prévenu Activision avant même les prises de vue que les développeurs responsables des animations ne pourraient simplement pas utiliser la capture de mouvement, car ils ne connaissent pas cette technique. crée finalement toutes les animations en les observant sur vidéo. Hawk n'a finalement pas beaucoup été impliqué dans la conception du jeu. Il est passé quelquefois au studio et a livré ses points de vue, il joue régulièrement aux différentes versions et donne son point de vue ; mais la création du style des skaters et de leurs mouvements est effectuée par l'équipe de . Les mouvements reproduits sont donc plus prononcés que dans la réalité mais restent très réalistes.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: La conception des contrôles intervient à la moitié du développement du jeu.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: La musique rock est essentielle dans l'univers du skateboard. La musique punk, rock et hip-hop est logiquement intégrée dans la jeu. Le choix des titres est laissé à Activision. Tony Hawk et les autres skaters professionnels modélisés ont doublé leurs propres voix dans le jeu.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: Le , "IGN" révèle qu'un membre de l'équipe a pu essayer une version du jeu dans les locaux d'Activision. La sortie du jeu est d'abord annoncée pour la fin de l'année 1999, puis plus précisément le . Cependant, le jeu, livré avec des "", est disponible en précommande aux États-Unis pendant les deux semaines précédentes (du 13 au 28) dans les magasins et . En , une démo du jeu est disponible dans le de Sony, dans laquelle seulement deux skaters sont disponibles. Une seconde démo est également éditée le sur le disque promotionnel Pizza Hut, parmi d'autres démos de jeux.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: Bien que confier le portage d'un titre à un autre développeur soit un signal inquiétant, Activision ne peut pas prendre le risque de mettre en danger une licence devenue si populaire. Cependant, est déjà en train de plancher sur le deuxième opus de la série (le , la préparation de la suite est révélée par Activision par le biais d'une annonce dans laquelle l'entreprise recherche des développeurs supplémentaires), et donc dans l'obligation de confier les portages à des entreprises d'expérience, comme pour la version Nintendo 64 qui est réalisée par , qui a par exemple réalisé le portage "64". Le portage sur Nintendo 64 est annoncé mi- et attendu pour fin . La version Nintendo 64, ainsi que la version , bénéficie d'une intense campagne de publicité de plusieurs millions de dollars sur des cibles jeunes, du au sur plusieurs chaines majeures américaines (, , Nickelodeon et ). La sortie de cette version est également effectuée à partir du avec des " dans les magasins aux États-Unis, ainsi que dans les pour la version .


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: Après beaucoup de spéculations et de teasing de la part de , l'entreprise annonce officiellement le le portage de ' sur , réalisé par et la sortie prévue au deuxième trimestre de l'année 2000. Cependant, Activision, refroidi par les ventes décevantes de ', ne veut plus éditer de jeux vidéo sur , et confie la distribution du jeu à .


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: La version est attendue au mois d'. Le jeu est également commercialisé en 2004 dans un pack avec la console portable .


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: La version Nintendo 64 est réalisée par et éditée à partir du . Le portage est très fidèle à l'original, conserve tous les modes de jeu, les personnages et les niveaux. Les musiques sont cependant tronquées ou sans les voix (à cause des problèmes de place inhérents au support cartouche). Le mode multijoueur est cependant conservé. Le jeu tire parti de l'. Le sang a également été retiré. La version est développée par Natsume et éditée à partir du . C'est en réalité une adaptation plus qu'un portage pur du jeu d'origine en raison des capacités limitées de la plate-forme, avec un différent et plus limité. Le jeu propose deux systèmes de jeu différents : une partie du jeu se déroule en vue de dessus en défilement vertical, et une autre partie se déroule dans une vue latérale en 2D dans laquelle figure une rampe de chaque côté. Il y a quatre modes de jeu dans lesquels le joueur peut seulement exécuter quelques tricks. Le mode propose au joueur d’essayer d'obtenir le score le plus important possible. Le est un jeu à défilement vertical en cinq niveaux, dans lequel le joueur doit effectuer le meilleur score, contre les trois skaters compétiteurs qui circulent dans les niveaux, dirigés par l'intelligence artificielle. Le joueur réalise des sauts automatiques sur les rampes installées et quand il réalise des , le " n'est pas animé, mais le jeu est mis en pause et affiche pendant deux secondes une image de la figure réalisée, puis repasse au jeu. Le et le sont identiques au précédent mode, cependant le joueur joue dans un seul niveau contre un seul adversaire (humain pour le premier, contrôlé par l'intelligence artificielle pour ce dernier). Le jeu en mode versus est réalisé à l'aide du câble link. La version est développée par et éditée par à partir du . C'est une version sensiblement identique à la version originale. Le système de jeu est strictement identique, mais les graphismes et les animations sont cependant de meilleure qualité et plus fluides.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: La version est développée par et éditée à partir du en tant que titre de lancement de la console (mais la sortie prévue le 7, en même temps que la console, est cependant retardée et effectuée près d'une semaine plus tard). Le jeu est un portage fidèle du jeu original sur et conserve quasiment tout ce qui concerne le système de jeu (le jeu propose la plupart des personnages et niveaux et notamment plusieurs niveaux de "Tony Hawk's Pro Skater 2" déblocables (, Le Hangar, , )). Le système de commande des à quatre boutons est conservé. Cependant, cette version ne comporte pas les options apparues depuis la sortie du premier jeu comme les , le skater personnalisable ou l'éditeur de skatepark. La plupart des musiques originales sont conservées. Le jeu à plusieurs en liaison est possible et cette version propose cinq jeux en multijoueur. Le jeu est également possible sur internet via le service .


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: "" bénéficie d'une bande-son punk, rock et hip-hop, avec des groupes célèbres comme , ou . Les bruitages recréent toutes sortes de bruits comme les bruits des roues lorsque les skates retombent sur le sol ou des sur les rails. Le bruit que fait le public lors des compétitions varie en intensité en fonction des figures effectuées ou des chutes.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: ' est acclamé par les critiques et considéré à l'époque comme la simulation ultime de skateboard. Il obtient sur un résultat de 94,75 % sur et de 92 % sur . Pour le journaliste Doug Perry du site web "IGN", ' est . Le journaliste Jeff Gerstmann du site web ' considère "THPS" comme un jeu remarquable dans la ludothèque et Jean Santoni du magazine ' qualifie le jeu de réussite incontestable.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: La rédaction de "Jeuxvideo.com", qui teste une version bêta du jeu avant sa sortie, estime que tous les éléments de simulation sont ôtés du jeu pour permettre un jeu fun. Lorsque leur journaliste Kornifex teste la version finale, il trouve la physique du moteur jeu irréaliste et décevante, permettant des axes ou mouvements impossibles sans pour autant chuter, mais il estime que cela permet de faciliter le '. Pour Perry, le système de jeu est très imaginatif et incroyablement addictif. Même si effectuer un gros score demande de l'entrainement, la facilité à placer des rend le jeu accessible aussi bien aux newbies qu'aux . Gerstmann aurait apprécié une variété de ' plus importante. Pour Santoni, le système de jeu est à la fois simple d'accès, permettant aux débutants de réaliser rapidement les figures les plus simples, et assez technique pour captiver les joueurs qui pratiquent aussi le skateboard en réalité.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: Pour Perry, les contrôles sont parmi les plus intuitifs et des plus naturels qu'il existe pour ce genre de jeu vidéo, configurés pour permettre un apprentissage le plus rapide, et offrant un maximum de flexibilité. D'un autre côté, le journaliste du magazine "" estime que les contrôles ne sont pas désastreux, mais ne sont pas aussi fluides qu'ils auraient du l'être et estime cette lacune parfois gênante.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: Gerstmann juge les graphismes vraiment bons, le jeu se déroulant à une bonne vitesse, et comportant de rares problèmes de caméra. Il apprécie également les petites giclées de sang des skaters lors des chutes. Le journaliste de ' Pierre Pellizzari estime la modélisation des personnages excellente, et les chutes très réalistes sont pour lui . Perry estime que "THPS" ne bénéficie pas des meilleures textures et modèles 3D qu'il ait vu et manque de belle couleurs, mais que c'est quand même une réussite technique. Les niveaux sont pour lui étonnants par leur taille, leur design et leur complexité. La physique du moteur de jeu est exceptionnelle, les niveaux ne souffrent pas de , même si l'affichage d'un seul personnage facilite les choses. Pour lui, l'animation lors des figures est recréée comme dans la réalité. Il remarque que la caméra ne pose pas de problème et reste bien derrière le personnage, même si elle accuse parfois quelques ralentissements lors de rotations. Les quelques problèmes de graphismes sont également remarqués par le journaliste du magazine ' qui signale que la n'est tout simplement pas capable d'afficher à l'écran ce que le moteur puissant de lui demande sans placer quelques polygones étranges de-ci de-là. Ceci est confirmé par Santoni qui remarque des textures manquant un peu de finesse, un moteur manquant un peu de fluidité et repère des problèmes avec quelques polygones. Cependant, il estime que ces petits défauts ne peuvent empêcher "THPS" d'être le jeu de glisse le plus extrême et le plus fun sur . Le journaliste Willow du magazine "" remarque quelques ralentissements en mode deux joueurs.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: La bande sonore grungy punk est parfaite pour ce genre de jeu selon Perry. Chaque groupe rock choisi reflète un sens de rébellion, de dégoût antisocial, qui représente bien les états d'âmes de la communauté du skateboard. Les effets sonores sont solides, s'ils ne sont pas terriblement remarquables. Cependant, Gerstmann les trouve exceptionnels. Pour Kornifex, les bruitages sont fidèles à la réalité. La bande-son est pour lui vraiment bonne et donne envie de jouer.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: Pour le journaliste Matt Casamassina du site web "IGN", beaucoup de portages ont été ratés dans l'histoire du jeu vidéo, mais la version Nintendo 64 ne tombe pas dans le piège grâce à un portage ingénieux réalisé par . Cette version est au niveau de l'original. Graphiquement, les visuels sont impressionnants, les personnages sont bien fluides et bien animés, mais les textures ne sont pas au niveau de l'original. Le ' est meilleur que celui de la version . Cependant le jeu reste beau à voir, avec une bonne fluidité et ne comporte que quelques brumes de fond. Par contre, les fonds en ' ont disparu en raison des capacités moins importantes de la console. La bande sonore reste bonne malgré les retraits de certains titres. Il remarque avec surprise que le son est clair en dépit du transfert et de la compression des morceaux. Cependant, le mauvais côté est que certains titres ont été réduits : soit ils ont été raccourcis et passés en boucle, soit la voix a été retirée pour gagner de la place sur la cartouche. Il estime qu' a quand même réalisé un bon travail pour retranscrire l'ambiance sonore du jeu original. La configuration des boutons est légèrement modifiée, mais personnalisable, le contrôle digital ou analogique est conservé. Martin Taylor, du site web ', déclare que l' est clairement utilisé, les modèles 3D sont superbement rendus. Il note lui aussi une bonne bande sonore, mais signale des problèmes de réduction à cause de problèmes de place, rendant la bande son répétitive et ennuyeuse, ce que confirme Dr Moo, journaliste à '. Pour le journaliste Kendy du magazine "Joypad", malgré une difficulté excessive, "" reste le meilleur jeu de glisse disponible sur Nintendo 64. Le journaliste Frank Provo du site web ' estime que le jeu possède autant de bons que de mauvais côtés, et que malgré ses lacunes, c'est le meilleur jeu de skateboard disponible sur console portable. Le journaliste Craig Harris, du site web "IGN", estime que la phase de jeu dans les n'est pas si mauvaise, mais il remarque que les seules choses à faire sont de maintenir la vitesse et placer les meilleurs combos possibles. Pour lui, le mode de jeu à défilement vertical est stupide. Le système de saut, l'affichage d'une image fixe au lieu de sprites animés est malheureux. L'arrêt dans le ' coupe la vitesse et le déroulement du jeu, le pire étant que quand deux joueurs jouent l'un contre l'autre grâce au câble link, si un joueur réalise une figure les deux parties sont mises en pause. Provo remarque des niveaux peu variés, répétitifs et qualifie le jeu de peu élaboré. Le mode multijoueur est pour lui soigné, mais le nombre de niveaux étant réduit, la répétition des niveaux qui en découle n'est que légèrement estompée. Il juge la qualité sonore médiocre, même si paradoxalement, le choix des musiques et du bruitage correspond bien à l'univers du jeu, et compte parmi les meilleurs que l'on puisse trouver sur . Le journaliste Jeff Gerstmann du site web ' considère que cette version tire avantage des capacités plus importantes de la , et propose de meilleures textures, nettes et claires, avec un ' plus fluide. Il remarque cependant quelques bugs de texture, mais qui sont éloignés de la zone d'action. Il note également dans les jeux en écran splitté que certaines parties des niveaux ont été simplifiées pour permettre de garder toute la fluidité. Le journaliste Kornifex du site web "Jeuxvideo.com" estime la version réussie mais sans surprise, manquant d'innovations. Il estime les graphismes bien plus solides et beaux que ceux de l'original, avec une fluidité parfaite et une modélisation améliorée. Pour Gerstmann, les contrôles, identiques à l'original, sont faciles à appréhender. Le journaliste du site web "IGN" Chris Carle trouve les textures belles et détaillées et signale l'absence de brouillard de fond. Les journalistes de "Jeux vidéo Magazine" estiment la réalisation très soignée, tout comme , le journaliste de "Consoles +", qui lui regrette toutefois le manque flagrant d'innovations, avis également partagé par le journaliste Rémy Cohendet du magazine "Gen4 Consoles", même s'il estime que le jeu est pourtant une merveille et une adaptation parfaite, grâce à une maniabilité intuitive et un "" à toute épreuve.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: Tous les journalistes estiment que cette version est le meilleur jeu disponible à la sortie de la . Le journaliste Chadd Chambers du site web "IGN" estime que même si le portage est fidèle et réussi, il n'y a rien de nouveau dans cette version. Pour lui, les contrôles sont un peu plus difficiles à maîtriser, mais sont finalement plus intuitifs que dans la version originale. Les visuels comme les personnages en vrai 3D sont impressionnants et n'ont rien à voir avec la pseudo 3D de la version de "THPS2". Les boutons sont plus petits et plus rapprochés, ce qui demande plus d'efforts, mais améliore finalement le jeu. La musique punk et rapide est parfaite pour motiver le joueur à réaliser des gros scores, mais la qualité sonore n'est pas au niveau de la version . Le journaliste Jeff Gerstmann, du site web "", fait une autre analyse, même s'il partage globalement l'avis de Chambers. Pour lui, chaque nouvel opus ayant amené à chaque fois ses nouveautés depuis quatre ans, rejouer au portage d'un jeu aussi ancien, même si certains niveaux de "THPS2" sont inclus, n'est pas très fun. Il note le jeu à 6,8 sur 10 alors que Chambers met 8,8/10. Le journaliste Jihem du site web "Jeuxvideo.com", qui note le jeu à 15/20, estime le son de mauvaise qualité et les bruitages inexistants, et remarque quelques bugs de texture malgré des graphismes plus fins. Il va plus loin que Chambers et critique assez négativement les boutons de la . Pour lui, malgré ces points négatifs, cette version est un bon jeu.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: ' fait partie des meilleures ventes sur au mois de aux États-Unis (). Fin décembre, Activision a livré du jeu à plus de détaillants à travers les États-Unis. La version Nintendo 64 se classe également dans le top 10 Nintendo 64 aux États-Unis durant la semaine du 19 au (). Activision réussit à placer deux titres de la même série () dans le top 5 des ventes de jeux sur console pour l'année 2000 aux États-Unis avec ', avec unités vendues (et "THPS 2", avec unités vendues). Alors que " 2" trône en tête des meilleures ventes consoles du mois de aux États-Unis dès le premier mois d'exploitation, "" version est toujours lui aussi dans ce top 10 (). La version reçoit le prix de la part de l'ELSPA, réservé aux jeux atteignant au moins vendus au Royaume-Uni.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: La plupart des niveaux sont réutilisés tout au long des épisodes de la série "Tony Hawk's" en tant que niveaux cachés ou remastérisés, une marque de fabrique de . De plus, les niveaux sont tous inclus dans ' et une partie est remastérisée dans '.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: " 2X" ou "THPS2X" sur est une version améliorée du jeu ', réalisée par Treyarch et sortie uniquement en Amérique du Nord en . En plus des niveaux originaux de "THPS2", le jeu comporte également tous les niveaux de ' ainsi que cinq niveaux inédits créés pour cette version : Club à Londres, à Dallas, à Tampa, à New York et à Detroit. Le mode carrière commence avec les niveaux classiques de "THPS2" et une fois ceux-ci terminés, une petite carrière "2X" débute et permet de débloquer progressivement les nouveaux niveaux. Gagner une médaille dans la carrière "2X" débloque la carrière "THPS" avec les niveaux du premier opus. Les graphismes sont remaniés et dépassent en qualité toutes les versions de ". Les textures sont redessinées et de meilleure qualité, ce qui permet d'afficher plus de détails à l'écran, par exemple les textures plates de l'herbe disparues au profit d'une pelouse avec des brins d'herbe, et les couleurs sont retravaillées.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: Cette version de " est décrite par la presse comme la meilleure version du jeu, toutes plates-formes confondues. Les journalistes estiment qu'elle représente la version ultime d'un jeu classique qui peut intéresser les joueurs voulant jouer à un jeu de sport extrême sans pour autant rechercher des prouesses graphiques, même si les graphismes dépassent toutes les versions de "THPS2".


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: ' ou "THPSHD" est un jeu vidéo de skateboard de la série ', développé par Robomodo et édité par Activision. C'est une réédition en haute définition réalisée sur de trois niveaux de ' et de quatre de ', identiques aux jeux originaux tout comme les '. Il ne comporte que quatre personnages des jeux originaux sur les dix skaters disponibles ainsi que quatre personnages cachés. La bande-son est composée de quelques titres de "THPS" et "THPS2" et d'autres qui sont inédits. Le jeu est sorti uniquement en téléchargement, sur le le , sur le le et sur le . Le , Activision publie '. Développé par Robomodo, c'est un pack téléchargeable qui ajoute trois niveaux de ' remastérisés en haute définition, la possibilité d'effectuer des ' sur la totalité des niveaux, une nouvelle chanson et quatre personnages dont deux issus des jeux originaux.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: L’accueil de "THPSHD" par la presse est mitigé, la conversion étant même assez critiquée. note 4/10 cette conversion . Les notes obtenues par le jeu s'étalent dans une fourchette démarrant à 40 % avec l'analyse de Lucas Sullivan de et culminant à 90 %, donné par Alex Rubens de G4 TV.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: Un trophée du meilleur produit dans la catégorie skate a été décerné à ' lors de la cérémonie des ' 99, qui s'est déroulée en France en . ' est nominé en 2000 par l' pour un ' du meilleur jeu vidéo sur console et du meilleur jeu vidéo de sport sur console pour l'année 2000. Mais les prix sont respectivement remportés par ' et ".


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: Le magazine ' place ', dans son numéro 100 d', au trente-sixième rang dans son classement des 100 meilleurs jeux vidéo de tous les temps ('). Le site web place ' dans son " en .


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: Alors que " est commercialisé depuis quelques jours, Activision rachète le .


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: ' pose les bases de la série ' et va changer la manière dont les gens jouent aux jeux de skateboard, mais aussi la façon dont ils seront développés. En pleine renaissance du jeu de skateboard, ce premier jeu a réussi à recréer avec succès toute l'euphorie de ce sport extrême et permet de le démocratiser aussi bien auprès d'un public ne pratiquant pas, leur permettant pourtant de se familiariser avec cet univers et ses techniques. Le point fort de " est de permettre aux joueurs une liberté inégalée dans la manière d’appréhender le jeu : skater où ils veulent, placer les figures qu'ils veulent.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: "" est un jeu novateur en 1999, et selon Mick West, cofondateur de Neversof, c'est ce qu'a ressenti le public. Peu de jeux vidéo ont réussi à retranscrire la quintessence du skateboard comme "THPS" l'a fait à l'époque. réussit à mêler l'intérêt naissant pour les jeux de skate et l'insouciante contre-culture de cette jeune scène émergente. La bande-son du jeu est représentative de cela. Ce n'est pas simplement des groupes de skate punk, inclure des groupes de punk et de rock ou de hip-hop est complètement nouveau. Pour tous les skaters la musique est essentielle, mais l'équipe ne savait pas à l'époque que la bande son allait aussi participer à ancrer le jeu à la postérité. Ces choix musicaux sont simplement logiques, comme l'inclusion des logos, des marques et des vidéos de skateboard, cela fait partie de la culture du skate.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: Mick West a déclaré qu'une grande partie de la publicité du jeu a reposé sur la personnalité du skater Tony Hawk. Pour lui, d'autres jeux manquaient d'une personnalité sur laquelle communiquer et la renommée de Tony Hawk a peut-être finalement aidé au succès du jeu.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: L'engouement pour ' va participer à un nouvel essor de popularité du monde du skateboard, ce à quoi et Activision ne s'attendaient pas. Peu de jeux peuvent se vanter d'avoir lancé une révolution vidéoludique, mais ' fait partie de ceux-ci. Il a été le fer de lance d'un genre vidéoludique moribond, le jeu vidéo de sport extrême, alors enfermé dans des réalisations de mauvaise qualité. Activision, et Tony Hawk ont changé la donne à partir de 1999 et quasiment chaque année avec un nouvel opus.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: Bien plus tard, en , l'équipe « historique » de développement de la version originale est complètement intégrée à , un studio de développement d'Activision.


title: Tony Hawk's Skateboarding

text: En 2020 est annoncé un "remake" du premier et du deuxième épisode de la série, nommé "Tony Hawk's Pro Skater 1+2", développé par Vicarious Visions, et prévu pour sortir en sur PC, PlayStation 4 et Xbox One.


title: Sydney Ayres

text: Sydney Ayres est un acteur, réalisateur et scénariste américain né le à New York et mort le à Oakland, Californie.


title: Apollon Chatsworth

text: L’Apollon Chatsworth est une sculpture de bronze datant du , dont la tête est conservée au British Museum de Londres (GR 1958.4-18.1). Un fragment de jambe qui semble provenir de la même statue se trouve au musée du Louvre (Br 69).


title: Apollon Chatsworth

text: En 1836, une statue monumentale représentant certainement le dieu Apollon fut découverte dans l'île de Chypre, à Tamassos. Malheureusement, la sculpture se brisa lors du dégagement, et la tête a été acquise ultérieurement, en 1838 ou 1839, par un aristocrate anglais, William Cavendish (6e duc de Devonshire), qui l’a installée dans son domaine de Chatsworth, dont elle a gardé le nom. Elle fut ensuite transmise au British Museum. Le corps, selon la légende locale, servit à fondre une cloche. Néanmoins, une jambe entrée par don au musée du Louvre en 1884 a été récemment rapprochée de la tête sur des considérations techniques (l'alliage est très proche, et contient des traces d'or, élément assez rare dans le bronze grec en général ; de plus les noyaux eux-mêmes sont extrêmement proches).


title: Apollon Chatsworth

text: L'Apollon Chatsworth a été fondu à la cire perdue sur négatif (procédé indirect) dans un bronze à environ 9,5 % d'étain pour 90 % de cuivre et 0,5 à 1 % de plomb. La fracture de la jambe, située au niveau d'une zone de soudure, a montré que l'alliage de soudure est de même nature que celui de la jambe, ce qui met en valeur la grande maîtrise technique des bronziers grecs à cette période, la soudure de deux métaux fusant à la même température étant extrêmement difficile, mais permettant une évolution homogène de l'épiderme du bronze. Le métal d'apprêt est fondu en surplus, puis retravaillé afin de redonner à la sculpture le modelé voulu.


title: Apollon Chatsworth

text: La datation de la statue reste controversée, même si les spécialistes s'accordent plutôt sur la date de 460 av. J.-C., à la charnière entre la période archaïque et l'époque classique. Si la jambe ne permet pas d'avoir de certitude, la tête présente un style particulier : les volumes massifs, le large maxillaire inférieur et la petite bouche indiqueraient plutôt le style archaïque, mais on note des anomalies dans le traitement des détails, notamment dans l'agencement des mèches de la chevelure, qui peuvent faire penser à un travail néoclassique du . Toutefois, le lieu de découverte, Chypre, assez loin de la Grèce continentale, peut aussi expliquer ce phénomène.


title: NOiSE

text: Ce manga contient deux parties. La première revient sur ce qui peut être décrit comme la genèse de "BLAME!" avec des éclairages aux questions posées plus tard dans "BLAME!" telles que « qu'est ce que la résosphère », que sont les « sauvegardes », qu'est ce qu'un « terminal génétique » ? On y découvre quelques indices sur l'extension de la ville jusqu'aux satellites naturels (la lune ?). À la différence de "BLAME !", Noise a pour personnage principal Musubi Susono, inspectrice de police.


title: NOiSE

text: La deuxième partie fut créée par Tsutomu Nihei lors d'un concours saisonnier datant de 1995 où le mangaka obtint le premier prix. Ce « chapitre » apparaît assez différent des autres car le style graphique y est plus épuré et laisse moins la place aux décors sombres teintés de traits noirs.  L'histoire quant à elle, a pour héros Killy, futur personnage principal de "BLAME!". Celui-ci, agent de police, enquête sur un trafic de drogue.


title: Gene Mayer

text: Gene Mayer, né le à Flushing, est un joueur de tennis professionnel américain.


title: Gene Mayer

text: Initié par son père (lui-même ancien joueur et entraîneur) et suivant l'exemple de son frère Sandy Mayer, il a atteint le haut niveau dès son plus jeune âge et en a gardé une particularité technique, le fait de jouer revers et coups droits à deux mains, courante chez les jeunes mais très rare chez les joueurs seniors, sa main gauche ne lâchant la raquette que pour les smashes et autres coups en extension. Cette technique exige un placement très précis mais offre au joueur une palette d'effets plus large et très perturbante pour l'adversaire. Il fut de fait un des précurseurs dans l'usage au plus haut niveau des raquettes à grand tamis.


title: Gene Mayer

text: Il a évolué sur le circuit professionnel entre 1975 et 1985. Durant sa carrière, il a remporté quatorze titres en simple et seize en double, ce qui fait de lui l'un des meilleurs joueurs de la fin des années 1970. Il a atteint son meilleur classement, la quatrième place mondiale, le . Il a en outre remporté le tournoi de Roland-Garros en double en 1978 et 1979. En , il bat Björn Borg en poule du Masters de tennis 1980, ce qui n'empêche pas ce dernier de remporter le titre ; c'était leur dernière rencontre sur huit face-à-face et sa seule victoire.


title: Gene Mayer

text: En 1982 à Grenoble, il a battu Henri Leconte en finale de la Coupe Davis, contribuant à la victoire facile (3-0) de son équipe.


title: Micheline Boudet

text: Micheline Marthe Boudet, née le à Metz, est une comédienne française, sociétaire honoraire de la Comédie-Française.


title: Micheline Boudet

text: Elle débute par les rôles de jeunes premières, puis aborde l’emploi des soubrettes. Son rire – que ce soit dans Nicole du "Bourgeois gentilhomme" où elle succède à Béatrice Bretty, ou dans Zerbinette des "Fourberies de Scapin" – résonne encore dans les cintres de la salle Richelieu. Pourtant, la succession de Béatrice Bretty, dans Nicole, se révéla périlleuse. Louis Seigner, en Monsieur Jourdain, appréciait les rondeurs de son habituelle partenaire et trouvait la « petite Boudet » bien trop frêle à son goût. Mais le rire de Micheline Boudet ressemble à une cascade ou à une fontaine. Un véritable concerto. Meyer avait dit d’elle : « elle ne sera jamais une Bretty ! » Peut-être fit-elle mieux qu’une Bretty en devenant la « Boudet », légère et spontanée.


title: Micheline Boudet

text: Elle joue Marivaux avec grâce. Elsa Triolet, qui l’a vue dans "la Double Inconstance", a écrit : « l’admirable Silvia, Micheline Boudet, débordante de talent ». Avec Robert Hirsch – venu de la danse, comme elle – elle forme un couple comique extraordinaire de fraîcheur et de grâce, de légèreté et de gaieté. Jacques Charon, qui les a mis en scène dans ce Marivaux, écrit : « Robert fut un Arlequin d’une bouleversante simplicité. Micheline, de son côté, fut une Silvia d’une naïveté frémissante. J’avais formé un nouveau couple idéal. À chaque représentation, Arlequin et Silvia semblaient inventer du Marivaux en le tirant de leur cœur ». Elle joue encore du même auteur : Lisette du "Jeu de l’amour et du hasard" (avec Jacques Charon-Pasquin), "L'Épreuve"…


title: Micheline Boudet

text: Plus tard, à l’âge de la maturité, elle aborde "Le Prince travesti", toujours sous la direction de Charon. De ce rôle, elle dit : « cette Hortense aussitôt me bouleversa : touchante et pleine d’esprit, prête à l’amour et bientôt écartelée entre cet amour qu’elle a pour Lélio et son amitié pour la princesse, elle me parut la plus humaine de toutes ». Araminte des "Fausses confidences" qu’elle joua sous la direction de Jean Piat, constitua, selon elle, « l’accomplissement de mes vœux de comédienne ». Ce personnage à qui elle confère beaucoup de charme et de classe, marque l’apothéose de son compagnonnage marivaudien.


title: Micheline Boudet

text: Elle a interprété les femmes légères de Feydeau ; qu’il s’agisse du "Dindon", du "Fil à la patte", de "Feu la mère de madame" ou encore de "Mais n'te promène donc pas toute nue" avec le ton juste sans jamais tomber dans la vulgarité. Avec elle, la belle époque a trouvé une interprète privilégiée.


title: Micheline Boudet

text: Comme son camarade Robert Hirsch, elle a su donner du sens à des mises en scène qui n’en avaient pas forcément beaucoup ; comédienne-née, le théâtre se métamorphose grâce à son sens du spectacle. Maurice Descottes évoque un épisode de son interprétation de Suzanne du "Mariage de Figaro" dans la mise en scène de Jean Meyer : « l’actrice mit en valeur certains effets inédits qui remplirent d’aise les connaisseurs. Presque tous les comptes-rendus critiques font un sort à « l’irrésistible imitation de la comtesse » par Suzanne : « bravo pour son pastiche d’Hélène Perdrière »… Il s’agit bien évidemment là d’un numéro d’actrice, mais un numéro qui n’est pas gratuit puisqu’il a le mérite de bien s’insérer dans l’intrigue ». Combien n’en a-t-elle pas sauvé de ces mises en scène poussiéreuses. Elle-même raconte les difficultés éprouvées par les comédiens pour jouer des pièces en l’absence de toute mise en scène : « Pour ce premier soir comme pour les autres, je dus me reporter aux intentions de l’auteur, les indications de mon cher maître et metteur en scène s’étant à peu près bornées à ceci : « Tu entres par le fond, tu es en bleu, on te poudrera les cheveux, ce sera très joli, laisse-toi aller, tu es le personnage ». Et voilà : dix-huit ans, un rôle très difficile, tout Paris qui guette la « débutante », et pas un travail sérieux auquel se raccrocher ! ».


title: Micheline Boudet

text: Jacques Charon parle de la « fine équipe » à propos de la bande qu’il forma avec Hirsch, Boudet, Gence, Piat et Descrières. La profondeur et la vitalité qu'elle a donné de manière si intelligente à l'interprétation de ses plus beaux rôles dans Marivaux, Beaumarchais, Musset ont renouvelé leur compréhension par la Critique. Elle témoigne ainsi de la manière la plus brillante et la plus émouvante de l'apport de la Comédie-Française au théâtre de cette époque.


title: Micheline Boudet

text: Depuis son départ de la Comédie-Française, elle s’est consacrée au théâtre de boulevard et mène une intéressante carrière d’écrivain ; le théâtre y a fréquemment la part belle. Elle épouse :


title: Togoland britannique

text: Le Togoland britannique était un territoire sous mandat britannique de la Société des Nations, puis des Nations unies. Il correspond à une partie de l'actuel Ghana en Afrique. Sa capitale était Ho.


title: Togoland britannique

text: Le Togoland est un protectorat allemand de 1884 à 1916. Dès le début de la Première Guerre mondiale, le , il est envahi par la France et Royaume-Uni, il tombe en cinq jours. Après le conflit, la Société des Nations attribue deux mandats de classe B :


title: Togoland britannique

text: Après la Seconde Guerre mondiale, le mandat devient un territoire sous tutelle des Nations unies, toujours administré par le Royaume-Uni.


title: Togoland britannique

text: Durant le mandat et la période de tutelle, le Togoland britannique est administré avec la colonie britannique voisine de la Côte-de-l'Or, cette zone est appelée "Trans-Volta Togo" (TVT).


title: Togoland britannique

text: En 1954, le gouvernement britannique informe les Nations unies qu'il serait dans l'impossibilité d'administrer le territoire sous tutelle après l'indépendance ghanéenne. En réponse, en , l'Assemblée générale des Nations unies adopte une résolution conseillant le gouvernement britannique d'organiser un référendum sur l'avenir du Togoland britannique. Le , cette consultation a lieu sous la supervision des Nations unies, 58 % des électeurs inscrits optent pour l'indépendance et l'intégration de la Côte-de-l'Or. Le , cette unification est mis en application. La création d'une entité unique devenant la nouvelle nation indépendante du Ghana, a lieu le .


title: Togoland britannique

text: Le Togo oriental, indépendant depuis 1960 revendique depuis, sans insistance, le rattachement du Togo Occidental, pour une éventuelle réunification.


title: SHS

text: Le sigle SHS peut désigner :


title: Dérapages incontrôlés

text: Dérapages incontrôlés ou Changement de voie au Québec ("") est un film américain réalisé par Roger Michell, sorti en 2002.


title: Dérapages incontrôlés

text: Gavin Banek, un avocat brillant de New York City, est pressé de déposer une procuration, qui permettra de prouver qu'un homme décédé a bien signé le transfert de sa fondation en faveur de l'étude d'avocats où Banek travaille. Au volant de sa voiture, il entre en collision avec une autre voiture sur Franklin D. Roosevelt Drive. Celle-ci appartient à Doyle Gipson, un agent d'assurance, qui est lui aussi pressé d'arriver au tribunal, afin d'obtenir la garde de ses enfants et ainsi empêcher son ex-femme de les prendre avec elle en Oregon. Banek tente de s'arranger avec Gipson en lui remettant un chèque en blanc, désobéissant ainsi à la loi. Comme Doyle refuse d'accepter le chèque et exprime sa volonté de « faire comme il faut », c'est-à-dire faire le constat, Gavin le quitte en lui disant : « Bonne chance pour la prochaine fois ! ». Alors qu'il arrive en retard au tribunal, Gipson apprend que l'audience a eu lieu en son absence et que les choses ne se sont pas déroulées en sa faveur.


title: Dérapages incontrôlés

text: Malheureusement pour Banek, il a laissé tomber le dossier de la procuration sur le lieu de l'accident, et une fois au tribunal le juge lui donne jusqu'à la fin de la journée pour présenter les documents requis. Gipson a trouvé le document et se demande vraiment quoi faire, compte tenu de ce qu'il s'est passé. De son côté, Banek souhaite récupérer son dossier par tous les moyens. Il s'acoquine avec un expert en informatique afin de modifier les informations de solvabilité de Gipson, qui a besoin d'obtenir un prêt afin d'acheter une maison pour sa famille. Celui-ci devient enragé lorsqu'il apprend les agissements de Banek et lui joue différents tours. Gavin se venge et se sert des proches de Doyle pour lui nuire. Gipson devient incontrôlable et se retrouve au poste. Voyant cela, Banek est tout d'abord extrêmement heureux de la tournure des choses puis se ravise et tente de se porter à son secours. Arrivée au commissariat, la femme de Gipson lui annonce qu'elle va partir définitivement pour l'Oregon…


title: Dérapages incontrôlés

text: Face aux extrémités qu'ils ont commises, les deux hommes commencent à remettre en question leurs agissements. Banek paie anonymement la caution de Gipson. Les deux hommes finissent par avoir un nouveau regard sur la vie, en se concentrant sur l'éthique et les implications morales de leurs actes. Ils en viennent à se présenter mutuellement des excuses et s'aider l'un l'autre à leur manière. Banek aide Gipson à obtenir la maison qu'il désire et va rencontrer aussi sa femme pour tout lui expliquer. Enfin, Banek décide de réformer les pratiques répréhensibles de l'étude. Le film se termine sur une note heureuse pour Gipson…


title: Famille à louer

text: Famille à louer ou Affreux Noël au Québec ("Surviving Christmas"), est une comédie américaine réalisée en 2004 par Mike Mitchell.


title: Famille à louer

text: Un jeune millionnaire mourant d'ennui paie la famille Valco pour pouvoir passer Noël avec eux...


title: Togo français

text: Le Togo français était la partie orientale de l'ancienne colonie allemande du Togoland (en allemand : "Deutsche Kolonie Togo"), administrée par la France de 1916 ("de facto") ou 1919 ("de jure") à 1960, d'abord comme « "territoire sous mandat" » de la Société des Nations (SdN), puis comme « "territoire sous tutelle" » de l'Organisation des Nations unies (ONU).


title: Togo français

text: Le Togo français fut membre de l'Union française (1946-1958), d'abord en tant que « territoire associé » (1946-1956) puis, sous le nom de « République autonome du Togo », en tant qu'État jouissant de l'autonomie interne (1956-1958).


title: Togo français

text: L'ancien Togo français forme désormais le territoire de l'actuel Togo.


title: Togo français

text: Le Togoland était un protectorat allemand entre 1884 et 1916. Dès le début de la Première Guerre mondiale, le , il est envahi par la France et Royaume-Uni, il tombe en cinq jours. Après le conflit, la Société des Nations attribue deux mandats de classe B :


title: Togo français

text: Après la Seconde Guerre mondiale, le mandat devient un territoire sous tutelle des Nations unies, toujours administré par la France.


title: Togo français

text: Par une loi en 1955, le Togo français devient une république autonome au sein de l'union française, mais il a conservé son statut de tutelle des Nations unies. Une assemblée législative élue au suffrage universel a beaucoup de pouvoir sur les affaires intérieures, avec un organe exécutif élu dirigé par un premier ministre responsable devant l'Assemblée législative. Ces modifications ont été incorporées dans une constitution approuvée par référendum en 1956. Le , Nicolas Grunitzky devient Premier ministre de la République autonome du Togo. Toutefois, en raison d'irrégularités dans le déroulement du vote, des élections ont eu lieu en 1958 et sont remportées par Sylvanus Olympio. Le , dans une transition sans heurt, le Togo rompt ses liens constitutionnels avec la France, débarrassé de son statut de tutelle des Nations unies. Le Togo devient pleinement indépendant dans le cadre d'une constitution provisoire avec Olympio comme président.


title: Patrick Saytour

text: Patrick Saytour (né le à Nice) est un peintre français contemporain. Il vit à Aubais.


title: Patrick Saytour

text: Au sein du groupe Supports/Surfaces, Patrick Saytour a toujours occupé, délibérément, une position marginale, critique, voire ironique. Son travail peut se définir comme une entreprise de déconstruction de la forme, de la couleur, du format, du cadre de présentation, pour reprendre les termes même de l’une de ses déclarations. Il se livrait alors à une sorte de parodie théâtralisée de l’art, mise en scène dans un vocabulaire pauvre et à l’aide d’une technologie primaire : pliages et dépliages systématiques, brûlages, trempages, solarisations, etc.


title: Patrick Saytour

text: Les matériaux utilisés étaient et sont toujours choisis parmi les plus vulgaires ou les plus « kitsch » : tissus et fourrures plastiques, synthétiques, que l’on trouve en abondance sur les marchés que fréquentent les travailleurs immigrés. À la fin des années 1970, alors que se manifestait un retour à la figuration portant la peinture à renouer avec les mythes, le drame et la tragédie, il propose des assemblages d’objets de bazar : lampes, drapeaux, photos de pin-up, tapisseries décoratives décorées de caravelles, de biches dans des sous-bois, de princesses, de fantasias arabes, etc.


title: Patrick Saytour

text: Plus récemment, cette posture parodique a donné lieu sous des intitulés pompeux, Anniversaires, Célébrations, Chroniques, Commémorations, Couronnements, Javas, Noces, Noubas, Monuments, etc., à des œuvres subtiles, dont le dessein de déconstruction et d’accablement de l’art est joué dans les mises en page, d’une grande beauté formelle, de panoplies de costumes de fêtes pour enfants, de chemisettes en toile grossière, de vêtements de poupées, de bandes de carton, de feutre, de caissettes de bois, de maquettes de théâtre, de gabarits et patrons de vêtements, de cartes géographiques, etc. Viennent ensuite des assemblages d’objets qui mettent en scène, monumentalisés à l’excès, des objets à la fois décoratifs et utilitaires dont une lampe métallique sortie du rêve paroxystique d’un bricoleur mégalomaniaque. Mais comme celles de Claes Oldenburg, ces « sculptures » ne s’en imposent pas moins comme des œuvres raffinées d’où émane une étrange séduction. Nous ressentons la même attirance en face de ces filets montés sur des cerceaux métalliques, où s’accrochent des fruits en plastique, des flotteurs de filets de pêche, des perles, des plumes, un attirail de décor festif dont l’artifice est exalté par une cosmétique du banal, le « pomponnage », plutôt, pour citer précisément Patrick Saytour, de l’œuvre d’art. Un pomponnage jubilatoire, arrangé avec un zèle d’étalagiste.


title: Patrick Saytour

text: Les œuvres de Patrick Saytour ont été exposées dans de nombreux lieux dédiés à la présentation de l'art moderne et de l'art contemporain, en France, en Europe, en Amérique et en Asie. Elles figurent dans de nombreuses collections publiques et privées.


title: Patrick Saytour

text: Patrick Saytour est représenté en France par les galeries : Galerie Ceysson & Bénétière, Galerie Vasistas, Galerie Philippe Pannetier et Galerie Valentin, et à l'étranger par les galeries Ceysson & Bénétière Luxembourg, et Ceysson & Bénétière New York.


title: Fonds national de l'emploi (Cameroun)

text: Le fonds national de l’emploi (FNE) (en anglais "National Employment Fund - NEF") est un organisme public camerounais chargé de la promotion de l’emploi sur l’ensemble du territoire camerounais.


title: Fonds national de l'emploi (Cameroun)

text: En 1988, le Cameroun doit suivre un programme d’ajustement structurel comportant un volet « Dimension Sociale », afin d'atténuer les effets sociaux de ce programme. Ce volet prévoit notamment la création d'un organisme visant à faciliter le retour à l'emploi des chômeurs. Le fonds national de l’emploi est donc créé le .


title: Fonds national de l'emploi (Cameroun)

text: Les missions du fonds sont les suivantes :


title: Fonds national de l'emploi (Cameroun)

text: Le fonds national de l'emploi est financé par une taxe à la charge de l'entreprise de 1 % sur les salaires bruts.


title: Mohamed al-Achmar

text: Mohammed al-Ashmar (-) est un cheikh syrien, devenu par la suite commandant rebelle, puis homme politique.


title: Mohamed al-Achmar

text: Il combat durant la grande révolte syrienne contre le mandat français en Syrie.


title: Mohamed al-Achmar

text: Il participe également en 1936 à la grande révolte arabe en Palestine contre le mandat britannique.


title: Mohamed al-Achmar

text: Devenu membre du Parti communiste syrien après l'indépendance complète de la Syrie en 1946, il reçoit en 1955 le prix Staline pour la paix.


title: FNE

text: FNE est un sigle qui peut désigner :


title: Au-delà de Gibraltar

text: Au-delà de Gibraltar est un long-métrage belge réalisé par Taylan Barman et Mourad Boucif. Le film est en salles sorti en 2001.


title: Au-delà de Gibraltar

text: Les deux réalisateurs sont également scénaristes du film avec l'auteur Gérard Preszow.


title: Au-delà de Gibraltar

text: Karim est un jeune maroxellois ayant fait de grandes études et possédant de nombreux diplômes dont celui d'expert comptable.


title: Au-delà de Gibraltar

text: Ce dernier peine à trouver un travail à la hauteur de ses qualifications et ses expériences. Un jour il rencontre une jeune fille dans un agence de voyage.


title: Au-delà de Gibraltar

text: Sophie est gérante de l'agence.


title: Au-delà de Gibraltar

text: Tous les deux tombent très vite amoureux. Ensemble et face à un contexte hostile, ils comprendront très vite que traditions et modernité sont inséparables...Le film traverse l'histoire de l'immigration en Europe sous le prisme d'un jeune issu de la deuxième génération.


title: Au-delà de Gibraltar

text: La réflexion assez pertinente traverse les thématiques de la rencontre, de l'apport "de l'Autre", du racisme, de l'exclusion sociale...


title: Au-delà de Gibraltar

text: Le film a été récompensé par le "prix du public" au Festival de Mons en 2002.


title: Almansa

text: Almansa est une commune d'Espagne de la province d'Albacete dans la communauté autonome de Castille-La Manche.


title: Almansa

text: La municipalité est limitrophe avec les provinces d'Alicante, de Valence et la région de Murcie.


title: Almansa

text: En 1476, Almansa a été définitivement rattachée à la Couronne des Rois Catholiques comme d'autres villages du marquisat de Villena.


title: Almansa

text: Aux environs d'Almansa a été livrée une importante bataille en 1707, la Bataille d'Almansa durant la Guerre de Succession d'Espagne. Cette bataille a été décisive pour asseoir Philippe V sur le Trône d'Espagne. En commémoration de cette bataille, a été élevé, au , un monolithe aujourd'hui disparu.


title: Almansa

text: Depuis 1778 et par décision de Charles III, cette ancienne ville a pris le titre de Cité.


title: Guinée française

text: La Guinée française était une colonie puis un territoire d'outre-mer français en Afrique de l'Ouest qui devint indépendant en 1958 en tant que République de Guinée.


title: Guinée française

text: Le décret du a transformé la colonie des « rivières du sud » en « Guinée française ».  Le décret du la démembre en trois colonies : Guinée française, Côte d'Ivoire et Bénin. Il faudra attendre 1899 pour que ses frontières soient fixées.


title: Guinée française

text: Elle faisait partie de l'Afrique-Occidentale française (AOF) à partir de 1904.


title: Guinée française

text: La Guinée française devient territoire d'outre-mer (TOM) à partir de la Constitution française du .


title: Guinée française

text: Le pays se sépare de la France en 1958 à l'occasion de l'indépendance prônée par le président Ahmed Sékou Touré alors que les autres pays de l'AOF deviendront indépendants en 1960. Le Général de Gaulle considèrera cela comme un affront et la nouvelle république de Guinée ne bénéficiera d'aucun investissement français, les institutions seront détruites par les fonctionnaires français avant de quitter le pays. Seule l'URSS apportera son aide au président Sékou Touré.


title: Guinée française

text: La colonisation se déroulait tranquillement sur les côtes ou au Fouta Djalon car ces régions étaient faciles d'accès soit par la mer soit par le fleuve Sénégal et le climat était plus supportable pour le colon.


title: Guinée française

text: Par contre, dans certaines régions, une résistance s'est élevée contre l'occupant. Des chefs tels que Mahmadou Lamine et Samory Touré vont se convertir à l'islam et essayeront de convertir les régions voisines. Ils harcèleront continuellement le colonisateur dans de durs combats.


title: Guinée française

text: Vers 1912, la pacification totale de la Guinée sera effective.


title: Guinée française

text: Pendant la colonisation, très peu de Guinéens étaient scolarisés (moins de 12 %) et l'enseignement supérieur n'existait pas.


title: Guinée française

text: Les étudiants devaient aller à Dakar au Sénégal pour avoir un enseignement de qualité.


title: Guinée française

text: Pour leur besoin économique, les colons vont développer les infrastructures notamment des routes vers les richesses exploitées par des compagnies privées et le port de Conakry. D'où une forte syndicalisation qui s'est concrétisée par des mouvements de grèves de la part des ouvriers.


title: Guinée française

text: La Guinée française comme d'autres colonies de l'AOF a largement contribué lors des deux guerres mondiales en Europe car près de 36 000 soldats furent mobilisés en 1914-1918 et près de 18 000 en 1939-1945.


title: 1802 en France

text: "Cette page concerne l'année 1802 du calendrier grégorien. An X et An XI du calendrier révolutionnaire."


title: Discographie de Keith Jarrett

text: Cette page décrit la discographie de Keith Jarrett, pianiste de jazz.


title: Discographie de Keith Jarrett

text: Keith Jarrett a enregistré plusieurs disques de musique classique (classement par ordre alphabétique du compositeur).


title: Philippe de Clérambault

text: Philippe de Clérambault, comte de Palluau, baron de Bouin, né en 1606 et mort le à Paris, est un homme de guerre français, maréchal de France, dit le "maréchal de Palluau".


title: Philippe de Clérambault

text: Philippe de Clérambault Palluau, issu d'une illustre famille du Bas-Poitou commence à porter les armes à l'âge de 16 ans. Simple capitaine d'une compagnie de chevau-légers, il part en Italie, au mois d'août 1636 et participe au combat du Tessin. En 1637, il se trouve au siège de Landrecies et en 1641 à l'attaque des lignes d'Arras.


title: Philippe de Clérambault

text: Devenu maréchal de camp, il prend part au siège de Perpignan en 1642 et accompagne, l'année suivante, le Grand Condé au siège de Thionville et en 1644 à la bataille de Fribourg.


title: Philippe de Clérambault

text: À la suite de la bataille de Nordlingen en 1645, il est promu mestre de camp général de la cavalerie légère. Sa vaillante conduite aux sièges de Philisbourg, de Courtrai, de Dunkerque, de la Bassée et de Lens, lui valent en 1648 la lieutenance générale des armées du roi.


title: Philippe de Clérambault

text: Son commandement aux sièges d'Ypres, de Bellegarde et de Montrond, ainsi que sa fidélité au Roi lors de la Fronde lui valent le bâton de maréchal de France, le .


title: Philippe de Clérambault

text: Il épouse, le , Louise fille de Léon Bouthillier, comte de Chavigny dont il aura trois enfants :


title: Philippe de Clérambault

text: Le il est nommé gouverneur du Berry, bailli de cette province, chevalier du Saint-Esprit. Il est alors à l'apogée de sa gloire.


title: Philippe de Clérambault

text: Il décède le à Paris.


title: Philippe de Clérambault

text: Saint-Simon à l'occasion de la mort de l'épouse de Palluau, fait un portrait, et de sa meilleure veine, des deux époux :


title: Redwall (série télévisée d'animation)

text: En France, la série a été diffusée à partir du sur France 3 dans l'émission "Les Minikeums" et rediffusés sur France 2 et Gulli, en Belgique sur La Deux, et en Suisse sur TSR 2 dans l'émission "Mabule".


title: Redwall (série télévisée d'animation)

text: Après avoir vu sa famille mourir et sa maison brûler dans une attaque barbare, un jeune souriceau du nom de Matthias est recueilli par les animaux résidant à l'abbaye de Redwall. Il ne se doute alors pas que l'attendent de grandes aventures qui changeront radicalement sa vie.


title: Redwall (série télévisée d'animation)

text: Dans la saison 2, Redwall cherche à récupérer désespérément ses jeunes enfants enlevés par un renard masqué du nom de Salik qui a une haine féroce envers Matthias et l'abbaye pour ce qu'il a subi dans le passé au temps de Cluny le Fléau.


title: Lonesome Jim

text: Lonesome Jim est un film américain réalisé par Steve Buscemi, sorti en 2005.


title: Lonesome Jim

text: L'histoire de Jim démarre à New York, qu'il quitte pour rejoindre son Indiana natal, où il restera dans la maison de ses parents.


title: Alicia Boole Stott

text: Alicia Boole Stott, née le à Cork en Irlande et morte le en Angleterre, est une mathématicienne, spécialiste des polytopes. Elle a travaillé avec Pieter Schoute et H. S. M. Coxeter.


title: Alicia Boole Stott

text: Alicia est la fille de George Boole, créateur de l'algèbre booléenne. Sa mère est Mary Everest Boole, mathématicienne autodidacte et essayiste, qui a des idées avancées sur l'éducation ; elle est la petite-nièce de Sir George Everest, géographe.


title: Alicia Boole Stott

text: Elle naît en Irlande en 1860. Quand son père George Boole meurt en 1864, sa femme se retrouve presque sans ressources, avec cinq filles âgées de à . Alice, la troisième, est confiée à sa grand-mère et son grand-oncle, de l'âge de à l'âge de . Puis elle retourne dans la maison familiale auprès de ses sœurs et de sa mère. Elle ne reçoit pas d'éducation spécifique en mathématiques. On dit que ses connaissances en géométrie se limitent aux livres d'Euclide. Cependant, elle baigne dans un milieu culturel très ouvert. Sa mère est l'auteur de nombreux livres, dont un sur l'éducation, dans lequel elle explique comment initier les enfants aux sciences et les aider à développer leur imagination ; Mary Everest Boole est en relation avec H. G. Wells et Charles Darwin et reçoit beaucoup. Elle est la secrétaire de , dont le fils, Howard, fréquente sa maison. Ce futur beau-frère d'Alice — il épousera sa sœur aînée — initie les filles Boole à la géométrie en . Alice, qui a , est fascinée par ce concept ; elle fait ses propres recherches et s'intéresse à la représentation des sections des polytopes de dans un univers de . Elle, qui n'ira jamais à l'université, se lance, pour le plaisir, dans une série d'esquisses.


title: Alicia Boole Stott

text: En 1890, elle se marie avec Walter Stott, dont elle a deux enfants. Elle se consacre alors à sa famille tout en continuant ses recherches sur les polytopes. En 1893, elle apprend que Pieter Hendrik Schoute, mathématicien de l'université de Groningue, travaille sur le même sujet. Elle lui envoie ses travaux. C'est le début d'une collaboration fructueuse : Alicia apporte sa capacité de vision dans l'espace tandis que Pieter Schoute complète son travail par la formalisation mathématique qui lui manquait. Il l'encourage à publier deux articles, ce qu'elle fait en 1900 et 1910. Leur collaboration dure plusieurs années, jusqu'à la mort de Schoute en 1913. Reconnaissant la valeur de ses travaux, l'université de Groningue la nomme docteur "honoris causa" en 1914.


title: Alicia Boole Stott

text: En 1930, elle rencontre le professeur H. M. S. Coxeter de l'université de Toronto, spécialiste des polytopes, dont le neveu, Geoffrey Ingram Taylor, les met en relation. Elle participe aux travaux de Coxeter, qui la cite à plusieurs reprises dans ses publications.


title: Alicia Boole Stott

text: Le polytope généralise à la ce qu'est le polygone en et le polyèdre en . Le terme de polytope, inventé par en 1882, est popularisé par Alicia Stott vingt ans plus tard quand elle l'introduit en anglais.


title: Alicia Boole Stott

text: En , les polytopes réguliers convexes prennent le nom de polychores ; on peut les imaginer comme des polyèdres se déplaçant dans une dimension supplémentaire (comme le temps). On peut les étudier de manière formelle, mais rares sont les personnes capables de les visualiser. Alicia en fait partie.


title: Alicia Boole Stott

text: Quand elle rencontre son futur beau-frère, Charles Howard Hinton, celui-ci est passionné par la ; il publiera d'ailleurs dans les années suivantes trois ouvrages sur le sujet : "A new era of thought" (1884), "The fourth dimension" (1904) et "An episod of Flatland" (1907) — une allusion à l'ouvrage d'Edwin A. Abbot, "Flatland", paru en 1880. Mais, selon son neveu G. I. Taylor, c'est Alice qui, dès 1878, se pose la question : « Quelle forme verrions-nous si un objet de traversait notre univers de ? »


title: Alicia Boole Stott

text: Alicia Boole Stott s'intéresse principalement aux polychores, dont elle entreprend une classification : elle trouve qu'il n'en existe , dont les cellules sont des tétraèdres ( ou 600 tétraèdres), des cubes (), des octaèdres () et des dodécaèdres () (résultat déjà connu de Ludwig Schläfli). Elle découvre que dans un polychore dont les cellules sont des tétraèdres, un sommet appartient à ou . Elle étudie le polychore dans lequel un sommet est commun à . Ce polychore possède et se nomme hexacosichore. Elle en dessine les sections par des hyperplans et en construit des modèles en carton. Ses modèles du polychore à et de son dual l'hécatonicosachore, celui à dodécaédriques, sont visibles à l'université de Groningue et sont exposés au "" de l'université de Cambridge.


title: Alicia Boole Stott

text: Collaboratrice de Coxeter, elle participe à l'étude d'un polytope redécouvert par lui qu'il a nommé polytope de Gosset (le polytope s{3, 4, 3} ou icositétrachore). Elle en dessine les sections par des hyperplans de .Au printemps 2001, on a découvert à l'université de Groningue un rouleau de papier rempli de dessins coloriés. Il ne portait pas de signature mais on reconnut le travail d'Alicia Boole. Cela mena aux recherches d'Irene Polo-Blanco.


title: Toini Gustafsson

text: Toini Gustafsson-Rönnlund, née Toini Karvonen le à Suomussalmi, en Finlande, est une fondeuse suédoise, double championne olympique en 1968.


title: Toini Gustafsson

text: Originaire de Carélie occidentale, elle fait partie des enfants déplacés par la guerre et se retrouve à Björkenäs en Suède. Elle ne retourne pas en Finlande et obtient la nationalité suédoise après son premier mariage en 1956.


title: Toini Gustafsson

text: Sa première victoire internationale intervient dès 1960, où elle remporte le dix kilomètres du Festival de ski d'Holmenkollen, performance qu'elle renouvelle en 1967 et 1968. En 1962, elle gagne le premier de ses onze titres de championne de Suède et participe aux Championnats du monde, où elle prend la médaille d'argent au relais. Elle obtient le même métal aux Jeux olympiques d'hiver de 1964 dans la même épreuve.


title: Toini Gustafsson

text: Aux Championnats du monde 1966, elle décroche deux médailles de bronze, dont une sur le dix kilomètres et une sur le relais.


title: Toini Gustafsson

text: Aux Jeux olympiques d'hiver de 1968, où elle figure parmi les favorites, elle devient la reine de ce sport en remportant le titre sur le cinq kilomètres, trois secondes devant Galina Kulakova qui menait jusqu'au dernier kilomètre, puis sur le dix kilomètres, huit secondes devant Berit Mørdre Lammedal et finalement la médaille d'argent au relais, où elle effectue le meilleur temps personnel. Elle prend sa retraite sportive après les Jeux, sur un bilan de 33 victoires sur 44 courses.


title: Toini Gustafsson

text: Elle s'est mariée avec le fondeur Assar Rönnlund en 1968, avec qui elle vit à Umeå. Elle travaille en tant que professeur d'éducation physique.


title: Toini Gustafsson

text: Elle reçoit les récompenses suivantes :


title: César de Choiseul du Plessis-Praslin

text: César de Choiseul, " duc de Choiseul, comte d'Hostel puis comte du Plessis-Praslin, vicomte de Saint-Jean", né le à Paris et mort le dans cette même ville, est un aristocrate et militaire français du . Il est maréchal de France. Loyal à la régence pendant la Fronde, il fait partie des troupes de Louis II de Bourbon-Condé, pendant le siège de Paris.


title: César de Choiseul du Plessis-Praslin

text: César de Choiseul-Praslin descend de la Maison de Choiseul, une famille noble originaire de Choiseul dans la Haute-Marne, et qui descend des comtes de Lanques. Cette illustre famille a fourni un nombre important de serviteurs au royaume de France, cinq maréchaux, un cardinal, deux évêques et plusieurs hommes d’État. Son origine remonte au .


title: César de Choiseul du Plessis-Praslin

text: Son père, Ferry II de Choiseul, est le troisième fils de Ferry de Praslin, à l'origine de la branche Choiseul-Praslin de la Maison de Choiseul. Il est le neveu du maréchal de France, Charles de Choiseul-Praslin. Son frère, Gilbert de Choiseul du Plessis-Praslin (1613-1689), est évêque de Comminges et évêque de Tournai.


title: César de Choiseul du Plessis-Praslin

text: César de Choiseul entre dans l'armée à l'âge de quatorze ans. Il se distingue pour la première fois au siège de La Rochelle en 1627-1628, où il commande un régiment. Il défend ensuite les îles d'Oleron et de Ré contre les Anglais, commandés par le duc de Buckingham.


title: César de Choiseul du Plessis-Praslin

text: En 1630, il contribue à la prise de Pignerol et gagne la confiance du cardinal de Richelieu, qui l'emploie dans diverses négociations, au cours desquelles il a l'habileté de dissuader les ducs de Savoie, de Parme et de Mantoue de contracter une alliance avec les Espagnols, dans le cadre de la guerre de Trente Ans. De 1630 à 1635, il est ambassadeur auprès du duc de Savoie. En 1635, il est promu au grade de maréchal de camp.


title: César de Choiseul du Plessis-Praslin

text: De 1636 à 1645, il sert dans le Piémont et commande plus d'une fois en chef l'armée française. En 1640, il est nommé gouverneur de Turin, et en 1642, il est promu lieutenant général des armées du Roi. Il conquiert toutes les places du pays et bat les Espagnols à plusieurs reprises. En 1645, il part assiéger, en Catalogne, la forteresse de Rosas, dont la prise lui vaut le bâton de maréchal. Il retourne ensuite en Italie, où, tour à tour général et négociateur, il prend l'Île d'Elbe, bat les troupes du pape Innocent X à Piombino et le contraint à négocier. En 1648, il remporte sur les Espagnols la victoire de Trancheron, qui lui assure la conquête du Milanais; mais manquant de tout et ayant dépensé de sa fortune personnelle, il ne peut pousser son avantage. L'année suivante en 1649, il est nommé gouverneur de Monsieur, le duc d'Orléans.


title: César de Choiseul du Plessis-Praslin

text: Lorsque la Fronde éclate, la cour rappelle Choiseul, lui donne des éloges et le charge de défendre, avec , Saint-Denis et le territoire qui s'étend de cette ville jusqu'à celle de Charenton. Le maréchal s'acquitte de cette mission avec succès, bat les Parisiens et force les Espagnols qui venaient à leur secours à battre en retraite. Puis il soumet Bordeaux. Lorsque Turenne lève, à Stenay, l'étendard de la révolte, Mazarin le charge d'aller réduire le grand capitaine. Choiseul arrête Turenne, l'empêche de venir délivrer les princes détenus a Vincennes, il défend la ville de Reims contre Turenne et y fait son entrée le . Il finit par battre Turenne à la bataille de Rethel.


title: César de Choiseul du Plessis-Praslin

text: Nommé ministre d'État par le Roi, en 1652, Choiseul est ensuite le maître de Louis XIV dans l'art de la guerre et le suit à plusieurs sièges. Plus tard, il dirige la construction des fortifications de Perpignan et donne ainsi à la France un de ses plus redoutables boulevards. Il est reçu chevalier du Saint-Esprit, le . En , il est créé duc et pair de France. Il devient le premier duc de Choiseul. Il est employé à diverses négociations et il négocie le traité de Douvres, un traité d'alliance qui est conclu entre Charles II d'Angleterre et Louis XIV contre les Provinces-Unies.


title: César de Choiseul du Plessis-Praslin

text: Il meurt à Paris, le , à l'âge de 78 ans. Pour le biographe Louis-Mayeul Chaudon, « il passait pour être plus capable d'exécuter un projet que de le former et avait, dit-on, plus d'expérience que de talent, plus de bon sens que de génie. »


title: César de Choiseul du Plessis-Praslin

text: Le , il épouse Colombe de Charron (morte en 1681), première dame d'honneur de la duchesse d'Orléans. Ils ont pour enfants :


title: Perchambault de la Bigotière

text: Perchambault de La Bigotière


title: Perchambault de la Bigotière

text: Un Perchambault de La Bigotière, né à Rennes, de la même famille que le précédent, quitta la France plusieurs années avant la Révolution française avec son père, qui avait figuré dans les troubles de la Bretagne et dans les actes de résistance du parlement. À l'époque de l'émigration, le jeune La Bigotière se rendit à Coblentz, et le cardinal de Rohan, dont il était allié, le présenta aux princes, en disant Cela faisait allusion à la manière dont étaient reçus de l'autre côté du Rhin les Français qui arrivaient par ceux qui avaient émigré quelques semaines avant eux. Apprenant ensuite la levée d'armes de la Vendée, La Bigotière passa à Jersey et s'embarqua pour la Bretagne. Ayant joint l'armée vendéenne après l'occupation de Saumur, il assista à la bataille du bois du Moulin-aux-Chèvres, où il eut un bras fracassé par un boulet. Ne voulant pas que les soldats quittassent le combat pour le secourir, il alla se cacher dans une métairie, où il resta quelque temps évanoui, et le soir il eut encore la force de se rendre dans un village voisin, puis à Cholet, où on lui fit l'amputation du membre fracassé, et quelques semaines après il fut guéri. Étant retourné à l'armée, il reçut une nouvelle blessure, ce qui ne l'empêcha pas de suivre les Vendéens dans leur virée de Galerne. On a imputé à ce chef royaliste d'avoir figuré dans la bande noire, ainsi nommée parce que ceux qui en faisaient partie portaient en signe de ralliement un crêpe noir au bras. Cette troupe, composée en grande partie d'Allemands et de déserteurs, commit beaucoup d'excès, et rien ne prouve qu'elle ait jamais vu dans ses rangs La Bigotière, qui se fit remarquer en toutes circonstances par sa loyauté autant que par sa bravoure. Il fut pris à la bataille du Mans, en 1794, conduit à la prison de l'Oratoire, et fusillé quelques jours après.


title: Bernard B. Ray

text: Bernard B. Ray est un réalisateur, producteur de cinéma, scénariste, monteur et directeur de la photographie américain, né le à Moscou (Russie) et mort le à Los Angeles.


title: Kevin Corrigan

text: Kevin Corrigan, de son vrai nom Kevin Fitzegerald Corrigan, né le dans le Bronx (New York) est un acteur et scénariste américain.


title: Kevin Corrigan

text: Kevin Fitzegerald Corrigan est né le dans le Bronx (New York).


title: Kevin Corrigan

text: Après avoir étudié au très réputé Actors Studio, il décroche ensuite des petits rôles.


title: Kevin Corrigan

text: Il commence sa carrière d'acteur dans le film "Le Carrefour des Innocents" ("Lost Angels") avec Donald Sutherland et Adam Horovitz.


title: Kevin Corrigan

text: En 1990, il obtient un petit rôle dans le film "Les Affranchis", jouant le frère de Ray Liotta.


title: Kevin Corrigan

text: Dans les années 1990, il se construit une solide réputation dans le milieu des films indépendants en jouant des rôles parfois ingrats, comme celui du copain simplet de Vincent Gallo dans "Buffalo '66". Il a aussi été vu dans le film "True Romance", "Ça tourne à Manhattan" ou encore "Mariage ou Célibat".


title: Kevin Corrigan

text: Il s'est ensuite dirigé vers l'écriture, en écrivant le script du film "Kicked in the Head", avec entre autres Michael Rapaport et produit par Martin Scorsese, le film a reçu de mauvaise critiques et n'a pas bien marché au box-office.


title: Kevin Corrigan

text: Kevin Corrigan s'est fait vraiment connaître avec son rôle d'Eddie Finnerty dans la série télévisée "Parents à tout prix". Après la fin des cinq saisons de la série, il a continué à faire des apparitions, notamment dans un autre film de Martin Scorsese "Les Infiltrés", en tant que cousin dealer de drogues de Leonardo DiCaprio. À la suite du succès du film, Corrigan apparaît dans un plus grand nombre de blockbusters, tel que "Super Grave" ou encore "Délire express" et "American Gangster" de Ridley Scott.


title: Kevin Corrigan

text: qui a joué aussi dans la série "Parents à tout prix". Ils ont une fille qui s'appelle Sadie Rose Corrigan. En France, Stéphane Marais et Bertrand Liebert sont les voix françaises les plus régulières en alternance de Kevin Corrigan.


title: Jean Arthur de La Gibonnais

text: Jean Arthur de La Gibonnais (1648, Saint-Malo-Paris, 1728), est un juriste français.


title: Jean Arthur de La Gibonnais

text: Il se destina d'abord à l'état ecclésiastique. Après avoir terminé ses études, il prit le degré de bachelier en théologie, se livra plus tard à l'étude du droit et s'y voua presque exclusivement. Il était doyen des maîtres de la chambre des comptes de Bretagne quand il mourut, à Paris, au mois de .


title: Jean Arthur de La Gibonnais

text: René de Perchambault de La Bigotière, président aux enquêtes du parlement de Bretagne, ayant énoncé, dans ses "Commentaires sur la coutume de Bretagne", des maximes trop favorables à l'usure, La Gibonnais les réfuta dans un livre intitulé "De l'usure, intérêt et profit que l'on tire du prêt, ou l'Ancienne doctrine sur le prêt usuraire, opposée aux nouvelles opinions", Paris, 1710, in-12. Cet ouvrage eut beaucoup de succès.


title: Jean Arthur de La Gibonnais

text: On a encore de La Gibonnais :


title: William Wallace Denslow

text: William Wallace Denslow, né le à Philadelphie et mort le à New York, est un illustrateur et caricaturiste américain.


title: William Wallace Denslow

text: Né à Philadelphie, il s'installe dans les années 1880 à Chicago, où il rencontre l'auteur américain L. Frank Baum. Leur collaboration commence avec l'illustration du roman "By the Candelabra's Glare" ; les copyrights sont déposés simultanément et pour le roman et pour les illustrations. Denslow illustre le roman de Baum, "The Wonderful Wizard of Oz" ("Le Magicien d'Oz"), le premier d'une série. Par ailleurs, quand le roman est adapté pour la scène avec "The Wizard of Oz" en 1902, Baum écrit le scénario et Denslow est responsable des décors et costumes. Cependant une dispute concernant la répartition des droits d'auteurs éclate entre les deux hommes (Denslow demandant une part égale à celles allouées à Baum et au compositeur de la musique de la pièce Paul Tietjens) et Baum décide de ne plus poursuivre sa collaboration avec Denslow.


title: William Wallace Denslow

text: Denslow est aussi un éditeur de dessins humoristiques engagés politiquement ; il développe en particulier une interprétation politique du pays d'Oz.


title: William Wallace Denslow

text: Après avoir dilapidé sa fortune, Denslow meurt de pneumonie , seul et abandonné.


title: Waldemar Young

text: Waldemar Young est un scénariste américain né le à Salt Lake City, Utah (États-Unis), mort le à Hollywood (Californie).


title: Herbert Rawlinson

text: Herbert Rawlinson est un acteur et producteur britannique né le à New Brighton (Royaume-Uni), mort le à Los Angeles (Californie).


title: Le Clion-sur-Mer

text: Le Clion-sur-Mer est aujourd’hui une subdivision de la commune française de Pornic, située dans le département de la Loire-Atlantique et la région Pays de la Loire.


title: Le Clion-sur-Mer

text: Cette ancienne commune, rattachée à Pornic en 1973, fait partie de la Bretagne historique, dans le pays traditionnel du pays de Retz et dans le pays historique du pays nantais. Ses habitants s'appellent les Clionnais.


title: Le Clion-sur-Mer

text: Le Clion-sur-Mer est situé au bord du baie de Bourgneuf a l'est de Pornic.


title: Le Clion-sur-Mer

text: C'est devenu aujourd'hui un quartier moderne de Pornic en pleine expansion, principalement résidentiel, mais qui concentre aussi beaucoup de services comme l'Hôpital Intercommunal du pays de Retz, une zone industrielle, une zone commerciale comportant de luxueux hôtels.


title: Le Clion-sur-Mer

text: Ernest Nègre fait remonter l'origine du nom Clion au mot oïl "cloon" « claie ou clôture ».


title: Le Clion-sur-Mer

text: Le nom a été changé de « Le Clion » à « Le Clion-sur-Mer » le .


title: Le Clion-sur-Mer

text: L'église catholique "Saint Pierre" date de 1625–1636.


title: Le Clion-sur-Mer

text: Suite a la Révolution française en 1790, Le Clion est rattaché au canton de Pornic dans le district de Paimbœuf en Loire-Inférieure. En 1800 Le Clion est absorbé dans l'arrondissement de Paimbœuf et ensuite dans l'arrondissement de Saint-Nazaire en 1926.


title: Le Clion-sur-Mer

text: La devise du Clion-sur-Mer : "Semper Virens" (« Toujours verdoyant »)


title: Le Clion-sur-Mer

text: Durant l'été, dans l'ancienne commune se tient une fête appelée "Les Clionnades".


title: Ruby Lafayette

text: Ruby Lafayette est une actrice américaine née le à Augusta, Kentucky (États-Unis), décédée le à Bell, Californie (États-Unis).


title: Klavdiya Boyarskikh

text: Klavdija Bojarskikh (en ), née le à Verkhniaïa Pychma, oblast de Sverdlovsk et décédée le à Iekaterinbourg, en Russie, est une fondeuse soviétique.


title: Disney Connection

text: Disney Connection est un service internet de la Walt Disney Company géré par sa filiale Walt Disney Internet Group (WDIG). Ce service a été lancé d'abord au Japon en 2003 puis aux États-Unis et dans certains pays hispanophones.


title: Disney Connection

text: Disney avait lancé plusieurs services interactifs éducatifs et de loisirs sur Internet depuis les années 1999-2000. Ces jeux prévus pour les enfants se caractérisent par un portail commun contenant des jeux, des activités basés sur les personnages de Disney. En plus, des éléments sont mis à jour de façon hebdomadaire dont des vidéos, des bandes-annonces de films et des informations.


title: Disney Connection

text: Le , WDIG regroupe ces services interactifs sous le nom Disney Connection. Le service est baptisé :


title: Disney Connection

text: Les utilisateurs peuvent en plus accéder à


title: Disney Connection

text: Disney a lancé DisneyBB en 2003 sur le réseau FLET'S (7 millions de souscripteurs en 2004), un service d'accès internet haut débit fourni par NTT East et NTT West.


title: Disney Connection

text: La version américaine est proposée depuis fin 2004 sur les réseaux de


title: Disney Connection

text: Le service baptisé Connecta Disney est proposé par Lycos dans plusieurs pays hispanophones


title: Picture in Picture

text: La fonction (PiP), ou incrustation, inventée par Greg Dockery permet de regarder une deuxième chaîne sur l'écran d'une télévision. Une première chaîne est affichée en plein écran alors que la seconde est affichée dans une petite fenêtre.


title: Picture in Picture

text: La fonction requiert l'utilisation de deux tuners indépendants, un pour chaque chaine. On peut aussi utiliser un lecteur DVD ou VHS, ou n'importe quel autre appareil multimédia comme source pour le PiP.


title: Picture in Picture

text: Aujourd'hui la fonction (PiP) est utilisé dans les navigateurs web pour afficher une vidéo ou de la musique (Spotify par exemple) par-dessus toutes les autres fenêtres.


title: T.Raumschmiere

text: T.Raumschmiere est le nom de scène de Marco Haas, un musicien né en 1975 à Heidelberg en Allemagne. D'abord influencé par la musique punk et industrielle, Marco Haas commence sa carrière dans les années 1990 comme batteur au sein du groupe Zorn.


title: T.Raumschmiere

text: En 1997, il gagne un concours permettant à son groupe Stormbow la production d'un premier album sur le label de Marco Haas : Shitkatapult.


title: T.Raumschmiere

text: En 2000, Marco Haas sort son premier disque "Stromschleifen" sur Shitkatapult sous le nom de King of Gnarz.


title: Galéas Marie Sforza

text: Galéas Marie Sforza, en italien Galeazzo Maria Sforza, né à Fermo (Marches) le 24 janvier 1444 et mort à Milan le 26 décembre 1476, est un noble qui fut duc de Milan. Galéas Marie faisait partie de la famille Sforza qui domina la région milanaise et fut célèbre pour son mécénat. Il était le fils de François Sforza, un général populaire, allié de Cosme de Médicis, et de Blanche Marie Visconti.


title: Galéas Marie Sforza

text: Ayant assuré un gouvernement en demi-teinte, marqué par ses goûts artistiques et son caractère cruel, tyrannique et lubrique, Galéas fut assassiné le 26 décembre 1476 dans l'église Saint-Étienne (Santo Stefano) de Milan.


title: Galéas Marie Sforza

text: Comte de Pavie du vivant de son père, il a déjà sa propre Maison. Quand son père décède le 8 mars 1466, il devient duc de Milan à sa suite, à l'âge de 22 ans. Immédiatement après la mort de son père, il est rappelé d'urgence par sa mère alors qu'il combat avec sa troupe armée au service de Louis XI pendant la guerre du Bien public. Après un périple rocambolesque à travers les lignes ennemies, il rejoint Milan et écarte sa mère du pouvoir pour pouvoir gouverner d'une poigne de fer. II se marie, cette même année, avec la fille de Louis III de Mantoue, Dorothée de Gonzague (1449-1467) qu'il répudie malgré l'expression d'un réel amour et qui décède l'année suivante, le 24 avril 1467, à Pavie.


title: Galéas Marie Sforza

text: Il se présente comme le double héritier de la dynastie des Sforza et de celle des Visconti à laquelle sa mère appartenait. Il hérite des appartements ducaux du Palazzo dell'Arengo proches du Duomo, au centre de Milan, qu'il quitte en janvier 1467 pour le château de la "Porta Giovia", contre l'avis de ses conseillers, prenant ainsi ses distances avec les Milanais. Tout comme son père, il se heurte au refus de l'empereur de lui accorder le titre ducal.