title: Santa Fe (Argentine)

text: La musique santafesiene est pour la plupart folklorique, c'est-à-dire que les compositeurs classiques se sont basés sur des rythmes folkloriques argentins, par exemple : "Las niñas de Santa Fe" par Carlos Guastavino et "Misa criolla" par Ariel Ramírez ; les universitaires appellent ce courant comme nationaliste. Autre compositeur est Virtú Maragno, lequel combine des rythmes folkloriques avec procédures de l'avant-garde italienne, par exemple : "Concertino para piano y 14 instrumentos".


title: Santa Fe (Argentine)

text: Dans des genres plus traditionnels, on peut compter le chamamé, originaire de Corrientes, le rock argentin et le tango portègne. Horacio Guarany, né à Alto Verde, district La Costa, a été un des plus importants musiciens folkloriques argentins du . Il fait partie des folkloristes sociaux comme Atahualpa Yupanqui, Jorge Cafrune ou Mercedes Sosa, articulant le sens du "populaire" comme des genres musicaux avec la thématisation des problématiques sociales, par exemple : "Si se calla el cantor" ou "Caballo que no galopa".


title: Santa Fe (Argentine)

text: La cumbia mérite un paragraphe séparé : Le subgenre nommé "cumbia santafesina", développé dans la province, est populaire dans toute l'Argentine. Son esthétique est très débiteur de la cumbia colombienne, les paroles de chansons thématisent la romance, l'infidélité, l'érotisme des corps. Le groupe Los Palmeras est le plus consacré et a gagné un prix Konex, mais il existe aussi d'autres groupes comme La Nueva Luna, Los del Fuego et Kaniche. À partir de l'année 2016, Santa Fe célèbre la Fête nationale de la cumbia satafesiene. Sont à écouter, par exemple, "Bombón asesino" (Los Palmeras) ou "Jurabas tú" (Los del Fuego).


title: Santa Fe (Argentine)

text: La musique pour enfants est aussi basée sur le folklore. Spécialement, le groupe Canticuenticos a fait une récupération des musiques comme la cumbia, le chamamé, le huayno et la chacarera mais avec des paroles de chanson ludiques comme celles de María Elena Walsh, bien que plus cohérentes, par exemple : "El mamboretá" et "Cumbia del monstruo".


title: Santa Fe (Argentine)

text: Le groupe Sig Ragga, basé sur le reggae et la musique noire, combine des éléments du rock tels que la musique de Spinetta et Cerati, la musique classique et le folklore. Ils ont participé au Latin Grammy Awards. Sont à écouter "La promesa", "El silencio", "El niño del jinete rojo".


title: Santa Fe (Argentine)

text: Comme dans la plus grande partie de l'Argentine, la cuisine est très semblable à celle de l'Italie et l'Espagne. Mais il y a des plats locaux du littoral, comme le sábalo (Prochilodus lineatus) aux braises. La gastronomie santafesiene est surtout caractérisée par des coutumes et combinaisons ; Très commune est la « picada », une réunion de personnes qui boivent de la bière et mangent des morceaux de fromages, viandes froides, escalope à la milanaise, brochettes et pommes frites autour d'une table collective. La bière est bue dans un simple petit verre appelé « liso » et est accompagnée d'arachides, pop-corn ou autres snacks ou de sandwichs chauds appelés « Carlitos » (viandes froides, fromage, ketchup ou beurre). Est bu aussi le « Fernet con Coca » de Cordoba, un cocktail 20-25 % amer et 80-75 % Coca Cola avec de la glace.C'est dans cette ville que se déroule le départ du marathon aquatique Santa Fe-Coronda.


title: Santa Fe (Argentine)

text: Santa Fe compte deux clubs de football réputés dans tout le pays : le Club Atlético Colón et le Club Atlético Unión. Jouant en première division nationale, les deux clubs entretiennent entre eux une forte rivalité.


title: Le Zizi de Ike

text: Le Zizi de Ike ("Ike's Wee Wee" en version originale) est le troisième épisode de la de la série animée "South Park".


title: Le Zizi de Ike

text: Kyle apprend que ses parents veulent faire mutiler son frère. Pendant ce temps, M. Mackey découvre la drogue.


title: Le Zizi de Ike

text: Trey Parker et Matt Stone dans le commentaire audio de cet épisode, le but n'était pas de sacraliser la drogue mais au contraire de montrer les problèmes qu'elle cause, qu'il est possible de se sortir de son addiction et mener une vie normale par la suite.


title: Artivisme

text: Artivisme, mot-valise composé des termes "art" et "activisme", est un néologisme qui désigne l'Art relatif aux préoccupations politiques, économiques et spirituelles, parfois proches de mouvements altermondialistes et anti-guerres. Certains mouvements artivistes se sont développé depuis 1999 (peuple de Seattle) et visent à faire prendre conscience de problèmes politiques à travers la création artistique.


title: Artivisme

text: Les acteurs de cette mouvance sont des interventionnistes se déclinant sous l'appellation d"'artivistes" se réclament parfois de divers mouvements, comme dada, le punk ou des mouvements situationnistes. Ils sont présents dans l'art contemporain.


title: Artivisme

text: Par le biais d'un art de la provocation, les artivistes « réactivent l'humour, la parodie et l'imagination contre les armes de subversion ». Ainsi lors d'une manifestation le un petit « commando » prend d'assaut la statue de Winston Churchill pour lui installer une crête d'herbe verte. En fait, cet acte marque le mécontentement de la jeunesse, de l'esprit de rébellion. On peut voir aussi des hordes de clowns transpercer les lignées de "bobbies".


title: Artivisme

text: Cet art ne s'arrête pas seulement au Royaume-Uni. L'exposition "The interventionnists" dans le Massachusetts a révélé les filiations qu'il y avait entre les artistes activistes de tous les pays.Le Festival du Film Artivist, créé en 2004, regroupe certaines des meilleurs productions dans le domaine de la vidéo. Ce festival annonce « être le premier festival du film activiste dédié à présenter les droits de l'homme, les droits pour les enfants, la préservation de l'environnement, les droits des animaux par le cinéma, l'art visuel et la musique ».


title: Artivisme

text: L'artiste 0100101110101101 fut présenté à la biennale de Venise en 2001.


title: Cartman s'inscrit à la NAMBLA

text: Cartman s'inscrit à la NAMBLA ("Cartman Joins NAMBLA" en version originale) est le cinquième épisode de la quatrième saison de la série animée "South Park", ainsi que le de l'émission.


title: Cartman s'inscrit à la NAMBLA

text: Cartman trouve que ses amis sont trop immatures. Après quelques tentatives de rencontres par le biais d'internet, Mephisto lui conseille de s'inscrire à la NAMBLA (North American Marlon Brando Look Alikes) mais celui-ci le confond avec une autre association ("North American Man/Boy Love Association") — une association de pédophiles et pédérastes existant vraiment, qui affirme que « certains enfants tombent amoureux d'adultes ». Ravis de compter pour une fois un enfant parmi eux, les membres de la NAMBLA décident de faire de Cartman leur mascotte officielle. Les jeunes protagonistes sympathisent avec eux, mais s'aperçoivent finalement que les adultes qui se disent leurs amis désirent autre chose qu'un pur rapport amical. Bien que l'épisode aborde le thème de la pédophilie essentiellement sous l'angle de la dérision, dans le ton habituellement très cynique de la série, la scène finale la condamne clairement par le truchement d'une sorte de contre-morale : à la fin de chaque épisode de "South Park" ou presque, un des personnages énonce ce qu'il a appris — souvent Stan ou Kyle, parfois Cartman. Cette fois, les producteurs font s'exprimer un pédophile dans la morale : arrêté par la police, le président de la "NAMBLA" défend sa propre liberté sexuelle au nom des valeurs américaines. Tout le monde, y compris les policiers, a la larme à l'œil en écoutant son discours et l'on peut croire les personnages convaincus par ses propos, quand Kyle rappelle : « Putain... vous couchez avec des enfants ! » Stan conclura même par la suite : « Nous on veut bien croire à la tolérance et tout le bordel, mais vous : allez vous faire foutre ! »


title: Cartman s'inscrit à la NAMBLA

text: Kenny est renversé par l'ambulance qui est censée sauver son père. De plus dans son cauchemar, Kenny se fait tuer par son frère fictif, ses parents reprendront les phrases fétiches de Stan et de Kyle : « Oh mon dieu, il a tué Kenny! » (père) « Vilain bébé, vilain! » (mère).


title: La Revue contemporaine

text: La Revue contemporaine bimensuel puis mensuel est un périodique littéraire, politique et philosophique créé à Paris par Alphonse de Calonne."La Revue contemporaine" « s'efforcera de n'être d'aucune école » : « Rassembler les manifestations intellectuelles supérieures de cette époque, les présenter au public et attendre, tel se résume le programme du recueil qui naît aujourd'hui. »


title: Ars nova

text: L'Ars nova est un courant de la musique médiévale occidentale, centré sur la France, et qui englobe une période comprise entre l'écriture du "Roman de Fauvel" (1310-1314) et la mort de Guillaume de Machaut (1377).


title: Ars nova

text: On utilise parfois ce terme pour désigner, d'une manière générale, l'ensemble de la musique polyphonique européenne du , ce qui inclut des compositeurs italiens tels Francesco Landini, Jacopo da Bologna, Paolo da Firenze, Gherardello da Firenze ou encore Lorenzo da Firenze. Cependant, on se sert plutôt du terme parallèle trecento (ce qui signifie en italien) pour désigner la musique créée par ceux-ci et leurs compatriotes.


title: Ars nova

text: L’époque de l’ars nova couvre à peu près les années 1320 à 1380 ; elle a pour centre Paris. Le nom donné à cette époque vient directement d’un traité théorique sur la musique attribué à Philippe de Vitry intitulé « ars nova » ou « art nouveau » écrit vers 1320 (mais ceci est très contesté). On donne aussi parfois comme point de départ de l'ars nova l'écriture du "Roman de Fauvel", écrit entre 1310 et 1318. Le traité "ars nova" concerne un nouveau système de notation, à la fois mélodique et rythmique, en appuyant le propos sur une nouvelle conception de ceux-ci. Plusieurs s’arrachent l’invention de ce système dont le même Philippe de Vitry, Jean de Murs, mathématicien à la Sorbonne qui avait déjà présenté le système mensuraliste de l’Ars nova dans "Notitia Artis Musicae" en 1321 et Jacques de Liège qui rassembla l’ensemble de la théorie musicale du Moyen Âge dans sept livres intitulés "Speculum Musicae" de 1321 à 1324. Ce nouveau système de notation, plus clair, mesuré et strict apporte d’infinies possibilités tant sur le point de vue technique et pratique que théorique. En plus, il a permis à la masse profane d’exercer la musique avec plus de facilité au-delà du bouche à oreille et des exercices mnémoniques qui avaient la fâcheuse tendance à déformer motets, hoquets et rondeaux au fil du temps et du perfectionnement des chanteurs et musiciens Le courant s'éteint en même temps que Guillaume de Machaut, en 1377.


title: Ars nova

text: L'usage liturgique de la musique de l'ars nova fut fermement rejeté par le pape Jean XXII dans sa décrétale "Docta Sanctorum Patrum", mais accepté par le pape Clément VI. Le chant monophonique, déjà harmonisé pour un simple orgue, s'est vu altéré, fragmenté, et dissimulé derrière des mélodies profanes. Les paroles des poèmes d'amour courtois pouvaient être chantés en dessus de textes sacrés, ou des textes sacrés pouvaient être placés à l'intérieur d'une mélodie profane. Ce n'était pas tant la polyphonie qui était une offense dans les âges médiévaux, mais la notion de musique profane qui se combine au sacré et prenant place dans la liturgie.


title: Ars nova

text: Par opposition à l’ars nova, l’ars antiqua ou « art ancien » précède celui-ci et couvre la période approximative de l’an 1240 à 1320. Il n'y pas lieu de tracer une ligne séparatrice entre l’ars antiqua et l’École de Notre-Dame, car le terme « ars antiqua » a été forgé par les théoriciens de l’ars nova pour décrire tout ce qui avait été fait avant en matière de polyphonie savante (période allant de 1170 à 1310-1320, et comprenant par conséquent l'époque de l'école de Notre-Dame). Les mêmes genres appartiennent aux deux périodes, de plus, la notation et le rythme considérablement plus développés avec l’avènement de l’ars nova"," ce qui rend les deux premiers encore plus semblables par leur juxtaposition dans le temps. Les principales améliorations qui ont eu lieu lors de l’avènement de cet « art nouveau » sont majeures et concernent la polyphonie, les modes rythmiques, la notation musicale et l'isopériodicité. L'idée sous-jacente à l'utilisation de ces techniques était de créer de la musique d'une plus grande expressivité, et de varier le répertoire du siècle précédent. On peut la mettre en parallèle avec l'utilisation de la perspective en peinture, et cette étape est nécessaire si l'on veut comprendre les changements de l'art musical.


title: Ars nova

text: Le motet occupe une place largement dominante, mais partage l'attention avec des formes polyphoniques ou monodiques séculières voire populaires comme la ballade, le virelai, le rondeau, le lai, et en Italie (où l'ars nova a pour synonyme trecento), la "ballata", la "caccia", le madrigal.


title: Ars nova

text: Le travail de Guillaume de Machaut, chanoine de la cathédrale de Reims et poète, comprend un grand nombre de motets, de lais, rondeaux et ballades, et virelais.


title: Ars nova

text: C'est à travers les quatre formes profanes, poétiques et fixes (le motet est à la frontière entre sacré et profane, on ne le compte donc pas ici) de la ballade, du rondeau, puis, dans une moindre mesure dans le lai et le virelai (aussi appelé "chanson balladée") que Guillaume de Machaut a démontré son savoir-faire et exploité pleinement la contrainte à la fois de la forme poético-lyrique que dans la nouvelle approche, plus technique, de l'art, pour faire florir le processus de composition comme pratique pleine et un art à proprement parler.


title: Ars Nova (groupe américain)

text: Ars Nova est un groupe de rock progressif américain, originaire de New York. Les activités du groupe ne dure que deux ans, entre 1967 et 1969.


title: Ars Nova (groupe américain)

text: Le groupe compte deux albums. Le premier est un album homonyme, enregistré pour le label Elektra, su lequel participent Day, Pierson, Maury Baker (orgue, percussions), Giovanni Papalia (guitare solo), Bill Folwell (trompette, basse, chant), et Jonathan Raskin (basse, guitare, chant). Le groupe est signé avec Elektra par Paul Rothchild, qui a produit l'album à Los Angeles, accompagné par Greg Copeland à l'écrit, publié en avril 1968. Cependant, le groupe se sépare après une performance avec The Doors au Fillmore East à la mi-1968, à la même période durant laquelle ils sont mis en avant par le magazine "Life".


title: Ars Nova (groupe américain)

text: Day et Pierson formeront ensuite une nouvelle version du groupe, avec le guitariste Sam Brown, le trompettiste Jimmy Owens, le bassiste Art Koenig, le claviériste Warren Bernhardt et le batteur Joe Hunt. Ils enregistrent un second album, "Sunshine and Shadows", qui est publié chez Atlantic en 1969.


title: Ars Nova (groupe japonais)

text: Ars Nova, stylisé ARS NOVA, est un groupe de rock progressif japonais. Les membres actuels du groupe sont Keiko Kumagai (claviers), Masuhiro Goto (batterie), et Shinko Shibata (basse).


title: Ars Nova (groupe japonais)

text: En 1983, Kyoko Kanazawa (basse), Keiko Thubata (claviers) et Yumiko Saito (batterie) forment Ars Nova. Le groupe fait des reprises de ELP et Trace. En 1986 : Keiko Thubata quitte le groupe, et Keiko Kumagai la remplace, et joue en concert avec le groupe deux fois avant de le quitter pour raisons personnelles.


title: Ars Nova (groupe japonais)

text: En 1991, le groupe se reforme avec Keiko Kumagai aux claviers. En 1992, le groupe sort "Fear and Anxiety". L'année suivante, en 1993, Yumiko Saito est remplacée par Akiko Takahashi à la batterie. En 1994 sort leur deuxième album "Transi", qui fait connaître Ars Nova hors du Japon. En 1995, Ars Nova joue pour la première fois en concert hors du Japon, lors du festival Prog Fest '95 à Los Angeles, États-Unis. En 1996, sort leur troisième album "The Goddess of Darkness". En 1997, premiers concerts en Europe. Kyoko Kanazawa quitte le groupe en octobre. En 1998 sort l'album "The Book of the Dead", sur lequel joue un bassiste invité, Ken Ishita (ex-Deja-Vu). Début d'une tournée mondiale en octobre avec Naomi Miura (ex-Rosalia, ex-After the Rain), en tant que seconde claviériste.


title: Ars Nova (groupe japonais)

text: En 2001 sort "Android Domina", avec Mika Nakajima (du groupe Triton) en tant que seconde claviériste. En 2003 sort "Biogenesis Project", un album contenant de nombreux invités parmi lesquels Masuhiro Gotô (Gerard, Ningen Isu) qui devient le nouveau batteur du groupe. Mika Nakajima quitte le groupe et est remplacée par la bassiste Shinko Shibata. En 2010 sort "Seventh Hell".


title: Ars Nova (groupe japonais)

text: Le style musical d'Ars Nova se caractérise par une abondance de sons de claviers - ce qui était d'autant plus vrai entre 1998 et 2003 quand le groupe avait deux claviéristes - avec en particulier l'omniprésent orgue Hammond mélangé à des sons numériques plus actuels. Quasiment tous les morceaux sont instrumentaux.


title: Ars Nova (groupe japonais)

text: Les influences musicales du groupe sont ELP, Goblin, PFM, Rick Wakeman, Il Balletto di Bronzo et la musique classique. C'est la claviériste, Keiko Kumagai, qui compose les morceaux du groupe. Elle a joué sur l'album "Universal Migrator part two: Flight of the Migrator" de Ayreon. Ce groupe a eu pendant longtemps la particularité d'être composé uniquement de femmes.


title: Forbin

text: Nommés d'après Claude de Forbin (1656-1733), chef d'escadre de la marine royale


title: BMPT

text: BMPT, ou , est le nom d'un groupe de quatre artistes : Daniel Buren, Olivier Mosset, Michel Parmentier et Niele Toroni, créé en décembre 1966, et dissous en décembre 1967.


title: BMPT

text: Courte période d'une année durant laquelle ont lieu cinq « Manifestations » numérotées de 0 à 4. Le groupe se dissoudra avant la « Manifestation 5 ».


title: BMPT

text: Daniel Buren, Olivier Mosset, Michel Parmentier et Niele Toroni fondent le groupe BMPT le en utilisant la première lettre de leur nom de famille. Cette dénomination est toutefois remise en question par Daniel Buren.


title: BMPT

text: Elles ont pour cadre le Salon de la Jeune Peinture organisé au musée d'art moderne de la ville de Paris (Palais de Tokyo) :


title: BMPT

text: Considérée comme la plus représentative de l'action du groupe, la « Manifestation 3 » a pour cadre le musée des arts décoratifs de Paris, en .


title: BMPT

text: Dans ses peintures, le groupe BMPT marque le refus de communiquer le moindre message et s'abstient de toute émotion.


title: BMPT

text: Il revendique une répétition de motifs choisis :


title: BMPT

text: En , lors du Salon de la Jeune Peinture, Michel Troche déclare dans l'avant-propos du catalogue : Michel Claura affirme dans le catalogue de la Biennale de Paris ( - ) au musée d'art moderne de la Ville de Paris :


title: Evros

text: Évros peut désigner :


title: Architecture jacobéenne

text: L’architecture jacobéenne est le nom donné à la deuxième phase de l'architecture de la Renaissance en Angleterre, et succède au modèle élisabéthain. Elle est baptisée du nom de Jacques I, roi d’Angleterre de 1603 à 1625.


title: Architecture jacobéenne

text: Quelques bâtiments représentatifs de l'architecture jacobéenne en Angleterre :


title: Troll (gisement)

text: Le gisement Troll est le principal gisement de gaz norvégien, découvert en 1979 dans la région centre-est de la mer du Nord.


title: Troll (gisement)

text: Il se compose de deux réservoirs structurellement distincts, mais en communication. "Troll Øst", le plus grand réservoir et le premier découvert, contenait initialement des réserves de gaz de environ, ce qui en fait le deuxième gisement de gaz d'Europe occidentale après Groningue. "Troll Vest" possède des quantités de gaz moindres. Les deux réservoirs présentent une fine colonne de pétrole : de 12 à 14 mètres pour "Øst", de 22 à 27 mètres pour "Vest". À l'époque où le gisement a été découvert, ces colonnes de pétrole paraissaient trop fines pour être exploitées, et Troll était considéré comme un gisement de gaz uniquement.


title: Troll (gisement)

text: Cependant, avec l'arrivée des forages horizontaux multibranches, il devint possible d'exploiter le pétrole de "Vest". Ainsi, deux projets entrèrent en production en 1995 et 1996 (une dizaine d'années après leur approbation) : "Troll Phase I", qui exploite le gaz de la partie Est, et "Troll Phase II", pour le pétrole de la partie Ouest.


title: Troll (gisement)

text: Lorsqu'un gisement contient pétrole et gaz, dépressuriser la colonne de gaz compromet la récupération du pétrole. Pour cette raison, le gaz de "Vest" n'est pas exploité en 2012, et celui produit en association avec le pétrole est réinjecté. Comme les deux réservoirs communiquent, les responsables du projet ont été obligés d'accélérer autant que possible l'extraction du pétrole de "Vest", et de modérer quelque peu la production de gaz. Pour la même raison, le pétrole de "Øst" est probablement perdu à jamais.


title: Troll (gisement)

text: La production de pétrole de Troll dépassa les entre 2001 et 2004. Néanmoins, cela reflétait un rythme d'exploitation très rapide, et la production est rapidement entrée en déclin : les derniers chiffres du NPD (directoire du pétrole norvégien) montrent que la production diminue de 15 à 20 % par an depuis 2003. Elle est tombée à la moitié de son sommet en 2002. L'histoire de "Troll" comme gisement de pétrole aura donc été remarquable, mais éphémère.


title: Troll (gisement)

text: À l'inverse, pour le gaz, ont été extraits. Le rythme de production actuel est de par an (5 % du gaz consommé par l'Union européenne, et environ le tiers de la production du pays). Le gisement est donc en mesure de produire au rythme actuel jusqu'en 2040 au moins, suivi d'une ou deux décennies de production moindre. Il sera donc encore en production, alors que la grande majorité des gisements de la mer du Nord seront abandonnés depuis longtemps. Il est possible néanmoins que la production soit accrue, au détriment de la durée de vie du gisement.


title: Troll (gisement)

text: En termes de production journalière, "Troll" est en 2006 le plus grand gisement de gaz offshore du monde, mais "North Dome" le dépassera bientôt.


title: Troll (gisement)

text: La plateforme Troll A située sur ce gisement est l'une des constructions les plus complexes de l'histoire.


title: Bocholt (Allemagne)

text: Bocholt est une ville d'Allemagne du Land de Rhénanie-du-Nord-Westphalie dans l'arrondissement de Borken.


title: Bocholt (Allemagne)

text: En 1993, le Prix de l'Europe lui est décerné.


title: Bocholt (Allemagne)

text: Victoire de Charlemagne sur les Saxons en 779


title: Architecture élisabéthaine

text: L’architecture élisabéthaine désigne couramment la première phase de l’architecture de la Renaissance en Angleterre, et doit son nom à la reine Élisabeth d’Angleterre (qui règne de 1558 à sa mort en 1603), faisant suite au style Tudor. Elle précède le style jacobéen et le Palladianisme introduit par Inigo Jones.


title: Architecture élisabéthaine

text: L’architecture Renaissance ne gagna l’Angleterre que sous le règne d’Élisabeth, longtemps après s'être épanouie dans les anciens Pays-Bas où, parmi d'autres motifs originaux, elle s'y enrichit du pignon à volutes et du cuir découpé flamand pour couvrir les murs de motifs géométriques. On retrouve ces deux éléments non seulement sur les tours de Wollaton Hall mais aussi à Montacute House. C'est encore à cette époque que les maisons anglaises adoptèrent le concept italien de salle de réception en galerie. En Angleterre, la Renaissance tend à s'exprimer par de hautes façades carrées comme celle de Longleat House. Souvent, les châteaux comportent des tours symétriques qui rappellent l'architecture militaire médiévale.


title: Architecture élisabéthaine

text: Hatfield House, construit entièrement du vivant de Robert Cecil, de 1607 à 1611, est le parfait exemple de la période de transition avec les pignons à créneaux de la période antérieure : on y voit parfaitement les ailes crénelées de style Tudor à chaque extrémité avec leurs fenêtres à meneaux ; mais l'ensemble est symétrique et les deux ailes sont reliées par une façade Renaissance à l'italienne. Cette façade centrale, à l’origine une loggia ouverte, est attribuée à Inigo Jones quoique le porche central accuse une influence jacobéenne que Jones aurait évitée : aussi la paternité de l'œuvre est-elle sujette à caution. À l'intérieur, l'escalier sculpté avec art reflète l'emprise de la Renaissance italienne sur le goût anglais.


title: Architecture élisabéthaine

text: Sous les règnes d’Henri VIII et d’Édouard VI, plusieurs artistes italiens apportèrent des motifs décoratifs variés comme en témoignent Hampton Court, Layer Marney Tower (Essex, 1522-1525), Sutton Place (Surrey, 1529), le Palais de Sans-Pareil, etc. Dans les dernières décennies du siècle, les artisans flamands supplantèrent les Italiens : ainsi, le Royal Exchange de Londres (1566-1570) est-il l'un des premiers édifices célèbres conçus par Henri de Paschen, un architecte d’Anvers.


title: Architecture élisabéthaine

text: "Surveyor" ou "master mason" étaient les termes couramment utilisés en Angleterre afin de désigner les maîtres d’œuvre que l'on qualifie aujourd'hui d'architectes. Si leurs œuvres ont souvent disparu, les archives conservent encore de nombreux dessins ou gravures attachés aux projets de ces représentants de l'architecture élisabéthaine (seules sont citées des œuvres ayant subsisté) :


title: Maison des Porcellets

text: La Maison des Porcellets (ou de(s) Porcelet, ou de Porcellets, de(s) Porcellet, ou de(s) Porcelets, ou Porcelet "Pourcelot") est une importante famille noble, considérée comme une des plus illustres Maisons de Provence.


title: Maison des Porcellets

text: D'après un hagiographe du , l'épithète que le Roi René plaçait à côté du nom ""de Porcellets"" dans sa liste des principales familles historiques de Provence était ""Grandeur"". À son apothéose, sa devise était ""Genus Deorum, deinde gens Porcella"" (""D'abord la race des dieux, puis la famille des Porcellets""). Selon l'historien Aubin Louis Millin, ""le nom de Porcellets était si célèbre et si respecté en Orient, que les Sultans, pour la garantie des traités, demandaient la remise de places importantes, des otages, ou la parole d'un Porcellets"".


title: Maison des Porcellets

text: Ses armes sont d'or, au porcelet passant de sable.


title: Maison des Porcellets

text: Le nom de Porcellets est connu en Provence de toute antiquité et cette Maison a joui des plus beaux privilèges.


title: Maison des Porcellets

text: Un certain seigneur du nom de Porcellets, dès l'an 1000, était seigneur de la partie d'Arles, nommée le Bourg-Vieux des Porcellets. La Maison des Porcellets était une Maison d'ancienne chevalerie, dont était Bertrand des Porcellets, gentilhomme provençal qui fit partie de la première croisade et signa le testament de Raymond de Saint-Gilles, comte de Toulouse, fait en Syrie en 1105.


title: Maison des Porcellets

text: Le patronyme Porcelet existant à Besançon (Doubs) dès le appartient au lignage aristocratique « Porcelet d’Arles » dit encore « de Maillanne » repéré en Provence à partir du . Dans le Comté de Bourgogne (future Franche-Comté) le patronyme Porcelet subira en quelque deux siècles les adaptations phoniques puis calligraphiques propres à cette province qui le conduiront à Porcelot puis à Pourcelot.


title: Maison des Porcellets

text: Elle était encore représentée au dernier par la branche des marquis de Maillane.


title: Maison des Porcellets

text: Parmi toutes les familles de chevaliers vassi urbis Arelatensis, la plus puissante est celle des Porcellets. Les Guerres Baussenques ont servi ses intérêts. En 1162, le dénouement de cette crise corrobore leur choix politique en faveur des comtes de Provence. Tandis que les châteaux de Trinquetaille et des Baux sont pris, la fin du consacre la puissance de cette famille. Elle va alors jouer en Provence, jusque dans les années 1210, un rôle politique de premier plan. Entre 1162 et le début du le pouvoir des Porcellets devient considérable.


title: Maison des Porcellets

text: Ils occupent une place de choix dans la suite comtale et participent à l'affermissement du pouvoir de la maison de Barcelone. Sous Alphonse (1166-1196), Porcel (1150-1184) se voit confier d'importantes missions diplomatiques dans le Languedoc qui aboutissent le à la paix de Jarnègues. Il participe la même année à l'expédition militaire du comte en Provence occidentale et en décembre 1178, il est nommé au conseil restreint du comte Raimond Bérenger à qui Alphonse a délégué son autorité sur la Provence. Son fils, Guillaume, épouse Ermessinde d'Uzès, fille de Bermond Ier d'Uzès.


title: Maison des Porcellets

text: Les Porcellets mènent également une politique de prestige personnelle au détriment des vieux opposants à la maison de Barcelone. En 1188, ils battent ainsi dans une guerre privée la maison de Fos, victoire qui leur permet d'agrandir leur domaine dans le pays de l'étang de Berre et dans la ville d'Aix-en-Provence.


title: Maison des Porcellets

text: Le rôle important joué par les Porcellets s'explique par un patrimoine important maintenu par une cohésion lignagère qui apporte les moyens matériels indispensables à cette politique de prestige. Ils sont possessionnés contrairement aux autres grandes familles d'origine aristocratique plus ancienne, uniquement en Provence occidentale où ils possèdent d'importants biens à Arles (Vieux-Bourg), en Camargue et en Crau avec des redevances sur le commerce, la vente du sel et la commercialisation des produits d'élevage et de la pêche.


title: Maison des Porcellets

text: Les prêts énormes consentis par les Porcellets aux différents comtes et archevêques dans la seconde moitié du (jusqu'en 1206) témoignent de cette nouvelle puissance. La cession pure et simple ou remise en gage de revenus en compensation de ces prêts expliquent le rôle sans cesse croissant joué par ces chevaliers arlésiens.


title: Maison des Porcellets

text: En 1206, la menace se fait pressante à Arles pour les grandes familles car l'Église demande une plus grande coopération dans son inquisition et sa lutte contre les Albigeois, ce qu'elles refusent. L'archevêque accroit son pouvoir dans la ville en s'arrongeant le droit de nommer les consuls. Dans ces conditions, les Baux et les Porcellets passent en juillet 1207 à Arles un pacte avec Alphonse II de Provence avec lequel ils décident d'unir leurs efforts contre l'archevêque de la ville. En janvier 1208, cette attitude anti-épiscopale se traduit par le meurtre du légat Peire de Castelnau qui venait d'excommunier le comte de Toulouse (la raison étant son manque de coopération dans la lutte contre les Albigeois) assassiné par un proche du comte de Toulouse et des Porcellets aux portes d'Arles (probablement à Fourques ou à Trinquetaille). À la suite de cet incident et de l'opportunité offerte par le décès du comte de Provence, Alphonse II, le à Palerme, le conflit va désormais s'étendre.


title: Maison des Porcellets

text: La conséquences de ce meurtre est la croisade contre les Albigeois entreprise dès la fin du mois de juin 1209 par les troupes conduites par le baron Simon de Montfort et le légat du pape Arnaud Amaury qui déferlent en Provence et Languedoc. Arrivée dans la cité vers le , cette armée impose sa loi et le parti anticlérical arlésien est alors sévèrement châtié : le château des Porcellets érigé sur l'île de la Cappe est par exemple démantelé.


title: Maison des Porcellets

text: La mort du comte de Provence Adolphe II à Palerme et l'éloignement de son fils Raimond Bérenger IV de Provence à Forcalquier, puis en Aragon sous la tutelle de Nuno Sanche de Roussillon, avait laissé le pouvoir comtal orphelin. Ainsi profitant de la situation, le suzerain du comté provençal, le nouvel empereur germanique Otton de Brunswick sacré par le pape Innocent III en octobre 1209, nomme dès le mois de novembre l'anglais Gervais de Tilbury, un proche de l'ancien archevêque Imbert d’Eyguières, maréchal du royaume d'Arles résidant à Arles. De son côté, à la veille de la bataille de Muret (), l'archevêque d'Arles, Michel de Mouriès (aussi appelé "de Morèse") qui a su profiter du retrait du comte de Provence et de la présence des légats et croisés, parvient à rétablir sa domination complète sur la cité et encouragé par ses succès, tente d'imposer une théocratie.


title: Maison des Porcellets

text: Après la bataille de Muret et de Bouvines, une autre puissance apparaît, celle des Hohenstaufen, à la fois soutenue par le roi de France et le pape Innocent III. Les féodaux laïcs tels les Porcellets et les Baux sont alors en situation de faiblesse face aux seigneurs ecclésiastiques.


title: Maison des Porcellets

text: Hugues III des Baux s’allie alors en 1214, à Nuno Sanche de Roussillon, régent de Provence, et à Bertrand Porcelet contre la ville d’Arles et son archevêque. Le patriciat est en effet opposé à toute forme d’intervention de l’Église dans le gouvernement urbain. Il est particulièrement sensible à l’exemple fourni par le consulat de Saint-Gilles en pleine décadence sous l’influence de l’abbé et encouragé par l’émancipation de Marseille contre son évêque. Par une action militaire commune, cette coalition redonne temporairement le consulat aux adversaires de l'archevêque. Guillaume des Baux se rapproche de son côté du nouvel empereur Frédéric II du Saint-Empire qui lui confie en 1215, le Royaume d'Arles. Après le concile de Latran de 1215 où Guilhem Porcelet conseille le comte Raimon VII de Toulouse, les Porcellets participent au siège de Beaucaire et à la reconquête de la Basse Provence par la maison de Toulouse en 1216. Ils ne parviennent cependant pas à rallier les arlésiens à la cause du comte de Toulouse et à les détacher de leur fidélité à leur archevêque, Michel de Mouriès. En effet à la suite de rapports conflictuels entre le patriciat et les autres classes arlésiennes l’archevêque, soutenu par les troupes de Simon de Montfort, rallie la grande majorité des arlésiens en profitant de ces dissensions. Ainsi en 1217, les nouveaux consuls élus doivent faire allégeance à l’Église.


title: Maison des Porcellets

text: Toutefois, le conflit avec le parti aristocratique risque d’être une aubaine pour les puissances extérieures à la cité, en particulier pour le comte de Provence. Le jeune comte Raymond Béranger, exfiltré d'Aragon où il était retenu, revient en effet en Provence en 1216 marquant ainsi la rupture définitive avec le royaume d'Aragon. Il change radicalement de politique par rapport à son père Alphonse II de Provence et à son oncle Nuno Sanche de Roussillon et entreprend sous l'autorité initiale de sa mère et de ses conseillers, de réduire l'autonomie des familles aristocratiques en se rapprochant de l'Église et en s'appuyant sur le haut clergé provençal dont son représentant à Arles, l'archevêque Michel de Mouriès décédé le est remplacé par l'ancien prévôt de Marseille, Uc Béroard. À Arles, c'est alors que commence le déclin progressif des Porcellets.


title: Maison des Porcellets

text: En réaction à cette tentative et profitant à la fois de l'absence du nouvel archevêque Hugues Béroard qui prolonge jusqu'au début 1219 son séjour à Rome et de la fortune des armes qui favorise à son tour la maison de Toulouse, les Porcellets, les Baux et les autres familles unissent leurs efforts entre 1220 et 1235 à l'oligarchie arlésienne (République d'Arles) qui entame une politique unitaire sous l'égide du podestat. Ce mode de gouvernement correspond à un nouvel équilibre des forces et apporte des limitations aux prérogatives de l’archevêque. Sous la direction de ces gouverneurs aux pouvoirs temporaires mais quasi dictatoriaux, les Arlésiens agrandissent le territoire de la commune et entrent en conflit avec Marseille (vers 1228-1230) qui cherche également à construire un hinterland. La cité, courtisée par l'Empereur et le comte de Provence, a également une politique étrangère et passe des accords avec des villes voisines comme Nîmes et des cités républiques italiennes.


title: Maison des Porcellets

text: À partir de 1235, pour le patriciat et les familles les plus riches de la cité, l’émancipation communale doit prendre la voie de la confrérie des bailes (septembre 1235 – juillet 1238). D’origine essentiellement aristocratique avec quelques bourgeois enrichis, cette confrérie est dirigée par Bertrand et Raymond Porcelet. Elle est profondément anticléricale et liée aux Cathares, le patriciat redoutant la richesse croissante des ordres religieux. Ce mouvement provoque le sac du palais de l’archevêque qui doit s’exiler, l’usurpation de biens ecclésiastiques et la suppression des sacrements ecclésiastiques. La papauté, sans désavouer l'archevêque d'Arles, prend également ses distances. Elle redoute en particulier que dans l'agitation du mouvement communal, les tribunaux inquisitoriaux puissent servir les intérêts politiques de l'épiscopat local. Ainsi, le pape lui enlève la juridiction de l'inquisition et en 1235, le légat Jean de Bernin, archevêque de Vienne nomme des juges issus de l'ordre des prêcheurs pour la Provence. Les dominicains contrôlent désormais l'inquisition du comté, jusqu'en 1249 où elle passe aux mains des franciscains.


title: Maison des Porcellets

text: En 1239, l'archevêque Jean Baussan fait appel au comte de Provence devenu le champion de la cause épiscopale. Le comte accourt et avec ses troupes chasse le vice-roi Béroard de Lorette qu'il oblige à se réfugier à Avignon. L'archevêque est rétabli, mais en retour il doit céder au comte à titre viager la juridiction d'Arles et tout ce que la commune possédait avec ses revenus et charges. En réalité, le comte obtient bien plus ; il s'empare également des droits de la famille des Porcellets sur le Bourg en représailles de leur conduite lors de cette rébellion… La Cite et le Bourg sont à nouveau séparés, rompant l'unité conquise en 1202 par l'archevêché avec les Porcellets.


title: Maison des Porcellets

text: Plus tard, en 1265, une fois son pouvoir affermi en Provence, Charles d'Anjou se lance à la conquête du royaume de Naples grâce au soutien de la noblesse provençale au sein de laquelle la famille des Porcellets se distingue. Le , il s'embarque à Marseille. Une grande partie de la noblesse arlésienne l'accompagne : Raymond, Bertrand et Barral des Baux, Guillaume de Porcelet, Bertrand et Richard d'Allamanon, Jacques et Rostang de Gantelmy et Feraud de Barras. Ainsi, la noblesse arlésienne se transforme et va désormais rechercher les honneurs, rentes et carrières auprès du comte. Arles et la Provence vont alors perdre progressivement le rôle central qu'ils avaient jusqu'alors dans les affaires comtales désormais accaparées par l'Italie."Référence : Histoire d'Arles à l'époque médiévale."


title: Maison des Porcellets

text: De la Provence à la Bourgogne


title: Maison des Porcellets

text: Au , on retrouve à Passonfontaine, bourg de la montagne du Doubs proche de la Suisse, la famille de notables Porcelot/Pourcelot qui porte le titre héréditaire de « Bannelier de Cicon » durant la « période espagnole » de la Franche-Comté. Cette époque commence avec le prestigieux règne de l’Empereur romain-germanique Charles Quint qui administrait le Comté de Bourgogne hérité de Marie de Bourgogne, fille du Téméraire.


title: Maison des Porcellets

text: ""Le clan familial Pourcelot est alors concentré à Passonfontaine ; les écrits mentionnent des agents seigneuriaux, des ecclésiastiques, des propriétaires fonciers et laboureurs, des maîtres d’usines, moulins et ateliers, des avocats voire des robins… La famille est intégrée aux élites comtoises ; elle possède un blason et noue des alliances matrimoniales flatteuses parmi les « gens d’état » voire les nobles « Montfaucon, Bouhelier, Vernerey ; elle participe à l’administration du Comté de Bourgogne (procureurs spéciaux, banneliers, greffiers, notaires, tabellions…) : elle compte de nombreux curés, abbés et moniales (Montbenoit, la Grâce-Dieu, Baume les Nonnes, Salins et Passonfontaine)""


title: Maison des Porcellets

text: (Pour l'arbre complet, voir aussi ici) ;


title: Maison des Porcellets

text: L'historien Martin Aurell, dans son ouvrage "Une famille de la noblesse provençale au Moyen Âge : les Porcelet" s'est essayé à reconstituer les filiations et branches de cette famille. Le texte qui suit en donne les principaux membres du , et début du , c'est-à-dire jusqu'à l'établissement en 1251 de la d'Anjou sur le comté de Provence, événement qui scelle la fin de l'autonomie de la noblesse provençale. de Daidonat de Volverade


title: Maison des Porcellets

text: de Rostaing


title: Maison des Porcellets

text: "à classer"La légende raconte que cette glorieuse famille doit son nom à la malédiction d’une mendiante qui, bousculée par une dame, lui jeta un sort : elle mettrait au monde en une fois autant d’enfants qu’une truie du voisinage ferait de petits porcelets…


title: Maison des Porcellets

text: Les écrits sur l'origine de cette ancienne et glorieuse Maison sont différents parmi les historiens qui en ont parlé. Amboise Morales et autres, marquent qu'elle descend de Diego de Castille, surnommé Porcelos, comte de Castille, fils de Rodrigo de Castille également comte de Castille, petit-fils de Paterna de Castille et de Ramire d'Oviedo. Le nom patronimique de Porcelos, vient-il de l'ancienne famille romaine de ce nom ou du fait que les Porcelos sont originaires de Porcelis, bourg de Castille ?.


title: Maison des Porcellets

text: Descendent de cette famille par les femmes :


title: Maison des Porcellets

text: Les divers membres de la maison des Porcellets ont porté les titres suivants :


title: Col du San Bernardino

text: Le col du San Bernardino (en italien ', en allemand peu utilisé ' ou "") est un col alpin suisse situé à d'altitude reliant Thusis dans les Grisons à Bellinzone dans le Tessin. La route, ouverte entre 1821 et 1823, a une longueur de et une déclivité de 10 %.


title: Col du San Bernardino

text: Le col a été parcouru par les routes historiques. La route romaine et médiévale, les routes commerciales de 1768 et 1820 sont classés comme bien culturel suisse d'importance nationale.


title: Col du San Bernardino

text: Un tunnel routier, le tunnel du San Bernardino, ouvert en 1967, a été construit sous le col.


title: Col du San Bernardino

text: L'ascension de ce col était au programme de la du Giro 2021. Elle était classée en .


title: László Arany

text: László Arany (, ), né le à Nagyszalonta et décédé le à Budapest est un écrivain hongrois.


title: László Arany

text: Fils du poète János Arany, il est surtout célèbre pour son recueil de contes populaires hongrois, "Magyar népmesék", collectés auprès des paysans dans les années 1860. Il a aussi écrit un roman en vers, "Délibábok hőse (Le Héros des mirages)", qui raconte l'histoire d'une sorte d'Oblomov hongrois. Paru anonymement en 1872, le roman eut beaucoup de succès.


title: La Maestà (Duccio)

text: La Maestà est une peinture religieuse de Duccio di Buoninsegna, réalisée au début du et conservée au Museo dell'Opera Metropolitana del Duomo (Sienne).


title: La Maestà (Duccio)

text: Il s'agit d'une œuvre aux dimensions insolites, à peine moins de cinq mètres de haut sur autant de large dans son entier, peinte au recto et au verso car portée lors des processions. Destinée au maître-autel de la cathédrale de Sienne, elle peut être tenue pour le plus important des retables de l'art italien. Elle est visible au Museo dell'Opera Metropolitana del Duomo, près de la cathédrale.


title: La Maestà (Duccio)

text: Destinée au maître-autel du Dôme de Sienne, elle a été commandée à Duccio le . Le peintre conclut un accord avec le maître d'œuvre du Dôme pour peindre un tableau destiné à être placé sur le maître-autel de la cathédrale, selon un mode de paiement particulier : on le rétribuerait pour son travail, tandis que l'ensemble des matériaux serait à la charge du maître d'œuvre ; en outre, il toucherait, en tant que salarié et non pour la valeur de l'œuvre, un salaire de seize sols de deniers siennois par journée de travail. Duccio devait s'engager à ne pas faire, ni accepter d'autres travaux avant d'avoir achevé son œuvre. John Pope-Hennessy pense que l'accord du , n'est pas un acte de commande proprement dit, et que Duccio, à l'époque, avait déjà entrepris de travailler à la Maestà, car trois ans semblent un délai bien court pour réaliser une œuvre de cette envergure. En effet, dès le , le grand retable est apporté en la cathédrale au cours d'une fête à laquelle prend part l'ensemble de la population.


title: La Maestà (Duccio)

text: La signification de ce mot nous est donnée par Cennino Cennini dans son Traité sur la peinture : pour lui, est dite « en majesté » une figure vue de front. À partir du , on représentait ainsi le Christ, mais au , avec l'intensification du culte marial, c'est la Vierge qui est représentée « en majesté », et qui devient la « Majesté » par antonomase.


title: La Maestà (Duccio)

text: Une Maestà est donc une représentation de la Vierge à l'Enfant « en Majesté », soit de face, sur un trône, entourée d'anges et des saints apôtres.


title: La Maestà (Duccio)

text: La Maestà était placée sur le maître-autel, qui se trouvait alors directement sous la coupole, au croisement du transept. Elle fut rapidement enrichie de baldaquins, suspendus au-dessus d'elle, de quatre angelots et d'une tenture rouge pour la couvrir. En , la Maestà fut enlevée du maître-autel. Elle fut déplacée dans l'abside et accrochée à un mur du transept de gauche, où elle demeura pendant près de deux siècles et demi. Le , le grand retable fut scié en plusieurs parties. Une partie fut placée dans la chapelle Sant'Ansano et l'autre dans la chapelle San Vittore. En 1878, les panneaux principaux passèrent au "Museo dell'Opera Metropolitana del Duomo".


title: La Maestà (Duccio)

text: La Vierge, avec l'Enfant Jésus dans les bras, assise sur un grand trône de marbre, est entourée de sa cour céleste de saints, de saintes et d’anges. De chaque côté du trône se trouve, à gauche, sainte Catherine d’Alexandrie, saint Paul, saint Jean l’Évangéliste et dix anges répartis sur les trois rangées. À droite, saint Jean-Baptiste, saint Pierre, sainte Agnès et dix anges sur trois rangées ; enfin, à genoux au premier plan, les quatre saints protecteurs de Sienne, à gauche, Ansanus et Savinus, à droite, Crescentius et Victor de Milan.


title: La Maestà (Duccio)

text: Au-dessus de la Vierge « en majesté » vêtue de bleu, dans une zone privée des encadrements originaux, se tiennent dix apôtres en buste. Dans l'arcade de droite, les apôtres Matthieu, Jacques le Mineur, Barthélemy, Thomas et Mathias ; dans celle de gauche, Thadée, Simon, Philippe, Jacques le Majeur et André.


title: La Maestà (Duccio)

text: Y aurait été placés des épisodes de la vie de la Vierge après la mort du Christ (par défaut conservées à Sienne) : Sont représentées vingt-six épisodes de la Passion du Christ avec, en élément central, "La Crucifixion". La Vierge trônant est vêtue de bleu, symbole de la royauté. Elle a une attitude de mère avec sa main qui protège l'enfant. Elle a un regard triste.


title: La Maestà (Duccio)

text: Le grand trône de la Vierge, vu selon une perspective centrale est comme un livre ouvert. Sur l'estrade du trône, se lit la célèbre inscription, en vers léonin : "" (Sainte mère de Dieu, sois cause de paix pour Sienne ; et de vie pour Duccio parce qu'il t'a ainsi peinte).


title: La Maestà (Duccio)

text: La réunion d'anges et de saints fait penser à l'art byzantin. Les racines de l'art de Duccio plongent dans le et dans la peinture de Cimabue qui apporta des modifications à cette tradition picturale. Les anges ont des visages d'une beauté extrême, des longs cheveux bouclés et des expressions d'une douceur voilée de tristesse : ils songent au destin de Jésus, promis à une mort précoce et terrible.


title: La Maestà (Duccio)

text: Les vêtements de l'Enfant peints par Duccio sont somptueux. Il porte une fine tunique blanche recouverte d'une cape de couleur rouge clair qui présente de nombreux plis et qui est décorée de broderies dorées.


title: La Maestà (Duccio)

text: La "Maestà" est une œuvre dévotionnelle : les quatre saints agenouillés sont les quatre saints protecteurs de la cité et la signature du peintre est une prière personnelle à la Vierge protectrice du territoire. Aucune auréole ne cache de visage : Duccio réussit à associer profondeur et frontalité plane des personnages, de même que le trône n'a aucune perspective. La distance est exprimée par la couleur. Duccio oppose sa conception coloriste à la conception plastique de Cimabue. Pas de drame ni de « poétique des sentiments », mais une image support de méditation et de contemplation, et une attitude qui, même si elle est rapidement dépassée par l'invention picturale, n'en reste pas moins sous-jacente pour longtemps à toute une part de la peinture italienne.


title: La Maestà (Duccio)

text: Dans l'histoire de la "Passion" peinte au revers de la "Maestà", Duccio a conçu des lieux attribués à certains personnages et différenciés en fonction de cette attribution ; les distorsions spatiales sont de fait multiples et répétitives. Le « lieu » de la "Vie de la vierge" qui orne la face antérieure de l'œuvre demeure identique et se prête à des distorsions variées en fonction des scènes qu'il contient. Duccio ne vise pas à construire visuellement l'image d'un espace parcourable par les figures qui l'occupent ; le lieu figuratif constitue le support plastique des figures, indépendamment de toute « vraisemblance » réaliste ou de toute idée de parcours de l'espace. L'important est qu'il mette en valeur la composition signifiante des groupes ou des épisodes. Ainsi, dans la "Trahison de Judas", l'édifice derrière les figures fournit une structure clairement construite dont le rythme correspond à celui des figures : les voussures du portique convergent exactement sur la tête de Judas, tandis que l'architecture dans son ensemble encadre de manière très serrée le groupe des figures.


title: La Maestà (Duccio)

text: Dans la "Flagellation" et le "Couronnement d'épines," sur la face postérieure, le récit a une structure nette et claire, mais il n'y a aucune agitation réelle : les personnages font plus masse que groupe et ils sont répartis en trois zones clairement distinguées grâce aux colonnes de l'architecture. Le drame se joue à travers l'interpénétration et le recouvrement de ces zones de base et la couleur doit servir la fable. Duccio fixe le « lieu » plastique de l'évènement. Les distorsions spatiales, sensibles surtout dans les colonnes de séparation, sont le signe d'un « espace pictural » qui n'a pas pour objet de donner à voir une action « en acte », mais de présenter l'image d'une telle action sur laquelle le fidèle peut et doit méditer. Le revers de la "Maestà" a une fonction liturgique précise et son espace interne l'enregistre.


title: The Osbournes

text: The Osbournes est une émission de télé-réalité en 52 épisodes de 24 minutes, créée par Jonathan Taylor et diffusée du au sur MTV.


title: The Osbournes

text: Elle a été diffusée sur MTV en Europe, sur le réseau Musique Plus au Québec ainsi que sur CTV au Canada anglais, sur Channel 4 au Royaume-Uni et RTÉ Two en Irlande. L'émission suit la vie de tous les jours de la légende du heavy metal Ozzy Osbourne et de sa famille dans leur maison de Los Angeles.


title: The Osbournes

text: L'émission suit la vie de Ozzy Osbourne, chanteur du groupe mythique Black Sabbath. Surnommé « "The Prince Of Darkness" » («Le Prince des Ténèbres»), lui et sa femme Sharon Osbourne sont, selon le magazine "Sunday Times", l'un des couples les plus riches du Royaume-Uni.


title: The Osbournes

text: Outre Ozzy et Sharon (qui est aussi le manager de son mari), la série suit les péripéties de leurs deux enfants Kelly et Jack ainsi que leur enfant semi-adopté Robert Marcato (bien que Sharon nia avoir adopté Rob). Leur troisième enfant Aimee décida de ne pas participer à l'émission.


title: The Osbournes

text: La chanson du générique de l'émission est une reprise d'un classique de Ozzy Osbourne, "Crazy Train", repris par le chanteur de Jazz Pat Boone.L'émission a reçu de nombreuses critiques à cause du langage grossier employé par les membres de la famille. Aux États-Unis l'émission a été souvent censurée ou "beepée" à cause de cette grossièreté. Malgré tout, au Royaume-Uni et en Europe, la série a été diffusée sans censure.


title: The Osbournes

text: Le monde du rock et du heavy metal a déploré le voyeurisme sur l'une de ses icônes, et beaucoup se sont moqués de l'image qu'Ozzy Osbourne a donné de lui, celle d'un vieux papa gâteux, ne sachant pas tout le temps ce qu'il raconte (Ozzy est atteint de dyslexie).


title: The Osbournes

text: À la suite du succès de la série, Kelly Osbourne s'essaye à une carrière de chanteuse en trois albums "Shut Up", "Changes" et "Sleeping in The Nothing". Elle joue ensuite dans la série "La Vie comme elle est", présente sa propre émission de télé "Project Catwalk", et participe à "Dancing with the Stars"


title: The Osbournes

text: Sharon quant à elle, manage aussi les groupes Coal Chamber et The Smashing Pumpkins. En 2003, Sharon obtient sa propre émission, "The Sharon Osbourne Show" qu'elle commence pendant la saison 3 de "The Osbournes", mais l'arrête après les pauvres audiences réalisées. De 2004 à 2007, Sharon est jury de l'émission "The X Factor" en Angleterre.


title: The Osbournes

text: En 2008, présentant la série "Rock of Love: Charm School" Sharon a une altercation avec l'une des participantes qui a tenu des propos injurieux envers Ozzy.


title: The Osbournes

text: Récemment elle est devenue l'une des jurés de l'émission "America's Got Talent".


title: The Osbournes

text: De son côté Jack Osbourne avec "A&R", cherche de nouveaux groupes pour le label Epic Records. Il a eu ensuite sa propre émission télévisuelle, "Jack Osbourne: Adrenaline Junkie", durant laquelle il perd près de pour escalader le El Capitan, une formation rocheuse dans la vallée de Yosemite. De plus, il a récemment enregistré une série de documentaires "Saving Planet Earth" pour la BBC où il voyage notamment en Namibie.


title: The Osbournes

text: Jack a dû faire face à des problèmes de drogue en essayant notamment de se suicider avec un mélange d'absinthe, d'héroïne et de médicaments.


title: The Osbournes

text: Récemment les membres de la famille Osbourne se sont rassemblés pour "Osbournes : Reloaded", une nouvelle émission sur la Fox. À travers une série de sketches et de blagues de la famille, l'émission devait accueillir divers groupes musicaux ; mais son contenu ayant été jugé inapproprié aux jeunes téléspectateurs, un seul épisode a été diffusé.


title: Disney's Hotel Cheyenne

text: Le Disney's Hôtel Cheyenne est un hôtel du complexe de loisirs de Disneyland Paris à Marne-la-Vallée. Il a ouvert en même temps que le complexe en avril 1992. Il est situé au nord de la rivière (artificielle) "Rio Grande" qui le relie au Lac Disney.


title: Disney's Hotel Cheyenne

text: L'hôtel conçu par l'architecte Robert AM Stern évoque le Far West. Stern a voulu donner à l'hôtel l'aspect d'une ville avec sa rue, ses bâtiments en bois avec des noms peints sur les façades, des lumières accrochées à des potences. Le sol de la rue est en sable.


title: Disney's Hotel Cheyenne

text: L'hôtel s'articule autour d'une rue en forme d'arc, nommée "Desperado Street". À chaque extrémité se trouve une place, carrée à l'ouest, trapèze à l'est. Quatorze bâtiments semblables s'agencent de part et d'autre de la rue et contiennent les chambres. Un quinzième bâtiment, situé au centre de l'arc, côté nord, sert de bâtiment principal. Il contient la réception, le restaurant et la boutique.


title: Disney's Hotel Cheyenne

text: L'hôtel comprend chambres. L'hôtel possède une aire de jeux pour enfants nommée Fort Apache.


title: Clan Matsuda

text: Le était un clan japonais originaire de la province de Bizen et son histoire est relativement peu connue jusqu'au . C'est à cette période que les Matsuda ont pris de l'influence dans la province de Bizen ; ils livrèrent même des batailles contre le clan Akamatsu. Plus tard, le clan Matsuda guerroya contre le clan Urakami. Il perdit ensuite beaucoup d'importance à la fin de la période Sengoku.


title: La Chambre du fils

text: La Chambre du fils ("La stanza del figlio") est un film italien de Nanni Moretti sorti en 2001, qui remporte notamment la Palme d'or du festival de Cannes 2001.


title: La Chambre du fils

text: Giovanni est un médecin psychanalyste renommé dans la cité portuaire de l’Italie où il exerce, Ancône. Sa femme, Paola et lui mènent une existence paisible et heureuse avec leurs deux enfants en fin d'adolescence, Irene, l’aînée, et Andrea, le fils cadet : une vie ordinaire de travail, agrémentée par les repas familiaux, les loisirs et les sports. Le père s’enthousiasme pour les victoires de sa fille Irene au basket-ball et regrette le manque d'esprit de compétition de son fils au tennis. Ce quotidien sans heurt, mis à part le vol d’un fossile ammonite au collège dont Andrea et son copain sont accusés par un autre collégien, puis confusément dédouanés par pression parentale, bascule subitement. Le père Giovanni reste inquiet de la déviance collégienne où il a pressenti l'implication de son fils qui a secrètement tout avoué à sa mère. Un dimanche matin, alors que la famille prend son petit-déjeuner dans une atmosphère conviviale, Giovanni demande à Andrea de l'accompagner en jogging à travers la ville. Mais la sonnerie du téléphone retentit. Giovanni décroche, parle à un de ses patients qui veut le voir absolument. Il annonce l'abandon de son projet.


title: La Chambre du fils

text: Commence un défilement d'images exprimant pour le spectateur de furtifs présages d'un danger ou d'un événement irrémédiable, car la musique qui débute annonce un drame inévitable. Andrea, qui n'est plus contraint de courir avec son père, part faire la séance de plongée sous-marine prévue avec son copain, une plongée fatale où, piégé dans une grotte sous-marine, Andrea ne parvient finalement à sortir qu'en abandonnant son équipement de respiration.


title: La Chambre du fils

text: La cellule familiale se retrouve privée de l’un des siens, et tout s’effondre sous une routine accablante. Chaque membre se retrouve atomisé dans sa propre douleur, l’harmonie familiale se disloque. La mort d’un membre de la famille semble entraîner la déchéance de la vie de famille. Giovanni se retrouve muré dans sa culpabilité, car il pense que s’il ne s’était pas précipité pour rejoindre son patient un dimanche, Andrea et lui seraient partis courir ensemble et Andrea serait toujours en vie. La vie sentimentale du couple s’effondre. Le père devient incapable de poursuivre son métier de psychanalyste, il ne supporte plus d’écouter les autres se plaindre tout en le plaignant sincèrement, lui qui a perdu son fils. Il met un terme provisoire à son activité non sans difficulté. En effet, en plus du fait de devoir ne plus exercer son métier, il doit supporter la réaction de ses patients, par exemple, quand l'un d'entre eux casse tout ce qu'il trouve dans le cabinet et devient agressif en apprenant la nouvelle.


title: La Chambre du fils

text: Alors que le récit s'appesantit sur la souffrance des individus élémentaires de la famille autrefois joyeuse, une lettre d'amour arrive par voie postale, signée d'une petite amie inconnue d'Andrea, Arianna et décrit aux survivants la chambre du fils. Cette missive porte une grande émotion et trouble la mère Paula qui désire rencontrer Arianna. Giovanni s'interpose en pater familias et décide d'écrire une lettre qu'il ne parvient pas à mettre en forme. Paula constate l'échec de son époux égoïste et impuissant. Écoutant ses premiers sentiments, elle appelle Arianna au téléphone, lui faisant part de la triste nouvelle.


title: La Chambre du fils

text: Arianna, l'ancienne petite amie inconnue d’Andrea apparaît à l'improviste au cours d'une rapide visite d'amitié et de réconfort. Elle confie au père Giovanni, âme en peine étonnée de la voir, qu'elle désirait se recueillir un moment dans la chambre d'Andrea. Ils attendent ensuite Paola et Irene qui rentrent des courses. La famille d'abord décontenancée l'accueille à bras ouvert et veut l'inviter à passer la nuit puisqu'elle est loin de chez elle. Mais Arianna avoue gênée que son ami Paul l'attend en bas. Ce dernier téméraire lui a promis de rejoindre par stop la frontière française avant le lever du jour où un bus les attend pour un voyage organisé. Giovanni, Paola et Irene se proposent de les aider, puis constatant la faible efficacité du stop de relais en relais, Giovanni avec l'accord de Paola se décide à conduire les endormis à la frontière, puis honore la promesse de Paul jusqu'à Menton. Le film se termine sur la plage des Sablettes à Menton, d'où l'on distingue encore la rive italienne dans le prolongement du quartier mentonnais de Garavan.


title: La Chambre du fils

text: La famille trinitaire reconstituée au bord d'une autre mer a franchi la frontière, qui de manière allégorique représente un nouveau voyage qui l'attend, une vie sans Andrea. On peut aussi démontrer que la gentille Arianna s'est étrangement substituée à l'âme du fils partant vers le dernier long voyage à l'occident. L'âme ou anima n'était-elle pas le mouvement de l'ancienne "physica" grecque ?


title: La Chambre du fils

text: Dans ce film, Nanni Moretti joue le rôle d’un psychanalyste lui-même perturbé. La mise en scène et le montage, très épurés, donnent à "La Chambre du fils" une certaine sobriété. La première partie du film montre la banalité du quotidien familial : des parents heureux, deux enfants : une fille et un garçon. Ce quotidien est bouleversé par la mort du fils. La seconde partie approfondit son étude psychologique par rapport à ce deuil soudain : la famille qui était alors unie, s’émiette. Chacun se referme sur sa douleur et, à cause de cela, se retrouve isolé. Giovanni ne peut envisager un futur sans Andrea, des flash-back de moments passés avec son fils ne cessent de hanter son esprit. Les personnages n’arrivent pas à exprimer la douleur qui les ronge. En effet, Giovanni est tout d’abord incapable d’annoncer la mort de son fils à ses amis par téléphone ; il ne le peut pas davantage dans la lettre qu’il tente en vain d'écrire à l’ancienne amie d’Andrea.


title: Mesta

text: La Mesta (en bulgare : Места ; en grec : le Nestos, Νέστος ou Nessos, Νέσσος ; en latin : Nessus ou Nestus/Nestos) est un fleuve de Bulgarie et de Grèce. Elle prend sa source à d'altitude dans les monts Rila, au sud-ouest de la Bulgarie, traverse les Rhodopes et se jette dans les eaux de la mer Égée, plus précisément dans la mer de Thrace près de l'île de Thasos. Sa longueur est d'environ , dont en Bulgarie et le reste en Grèce. Le fleuve emprunte des gorges dans sa traversée des massifs de Rila et du Pirin.


title: Mesta

text: En Grèce, le fleuve est intégré au parc national de la chaîne des Rhodopes sur plus de . Il forme la frontière naturelle entre la Macédoine grecque et la Thrace, ainsi qu'entre les districts régionaux de Xánthi et de Kavala, ayant précédemment traversé le district régional de Dráma.


title: Mesta

text: Le Nestos est présenté comme l'un des 25 fils de Téthys et d'Océan, cités par Hésiode dans sa "Théogonie", où il relate la création du monde :


title: Christophe Faure-Belon

text: Christophe Faure-Belon est un négociant et homme politique français né à Saint-Étienne le et mort dans la même ville le . Il a été le premier maire du grand Saint-Étienne résultant de la fusion des communes suburbaines.


title: Christophe Faure-Belon

text: Fils d'un armurier et petit-fils d'un chapelier du côté maternel, il grandit dans un milieu modeste mais fait de solides études au collège de la ville avant d'entrer comme clerc chez un avoué. Il ne va cependant pas faire carrière dans le droit mais dans la soie. Il devient le commis (1826) puis l'associé (1847) et enfin le continuateur (1854) du marchand de soie Royet-Sauvignet. Il paie également patente comme banquier sous le Second Empire. Il connaît des difficultés dès 1865 et la société "C. Faure & Cie" cesse en 1881, quelques mois avant son décès.


title: Christophe Faure-Belon

text: Élu colonel de la Garde nationale en 1848 en raison de sa fermeté lors du pillage des couvents par les passementiers, il siège au conseil municipal dès 1847 avant d'être nomme adjoint en 1852. Le décret du 4 juin 1855 a réuni les faubourgs à la ville de Saint-Étienne qui devient également la nouvelle préfecture du département : Faure-Belon est nommé maire d'une des plus grandes villes de France en 1855 et devait rester dix ans en place. Il siège également au conseil général (1855-1870) de la Loire. Sous sa longue et active magistrature, le palais de justice est reconstruit, l’Hôtel de ville se voit coiffer d’un dôme (1858), le théâtre des Ursules (1856) et l’École de dessin sont construits, L’église Sainte Marie de la Visitation est remplacée par un Monument Néo-Byzantin (1857 – 1861) dû à l’architecte Étienne Boisson. Il fait réaliser de nombreux jardins publics qui manquaient à Saint-Étienne : le Jardin des Plantes par la transformation de la promenade de l’Heurton (1858), les jardins de l’École de dessin (1865), et surtout l’aménagement de la place Marengo avec des pièces d’eau et des massifs d’arbustes et de fleurs (1860). Il fait également construire plusieurs écoles. Il se soucie également des bonnes mœurs en refusant de concert avec le préfet Constant Thuillier la réouverture du Casino lyrique. Il va enfin s’attaquer au problème principal de la ville, question toujours renvoyée à plus tard depuis le Premier Empire, l’approvisionnement correct en eau potable. L’achèvement des travaux va prendre dix ans. L’inauguration du barrage du Gouffre d’Enfer (sur la commune de Rochetaillée) a lieu après son retrait et nul ne songe à rappeler le rôle déterminant qui fut le sien.


title: Christophe Faure-Belon

text: Battu aux élections municipales de 1865 par l'opposition républicaine, Faure-Belon se retire de la vie politique après son échec comme candidat à l'élection législative partielle due au décès de Pierre-Frédéric Dorian. Il devient président de la chambre de commerce de Saint-Étienne (1872-1875). Il avait été fait chevalier (1856) puis officier (1865) de la Légion d'honneur.


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: La ligne de Culoz à Modane (frontière), aussi appelée la ligne de la Maurienne en raison de la région géographique traversée, est une ligne ferroviaire française en région Auvergne-Rhône-Alpes, à double voie et à écartement standard. Elle relie Culoz, sur l'axe Lyon – Genève, à Modane et à l'Italie, par la vallée savoyarde de la Maurienne. C'est un axe majeur assurant la liaison entre la France et l'Italie, aussi bien pour les voyageurs que pour les marchandises.


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: Elle constitue la ligne du réseau ferré national.


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: Au début du , le traité de Vienne du 15 novembre 1815 entérine le retour du territoire de la Savoie, français depuis 1792, au sein des États de Savoie (alors gouvernés par Victor-Emmanuel de Sardaigne), en tant que duché de Savoie.


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: À partir des années 1830 qui marquent en France les débuts des premières grandes lignes ferroviaires, les projets ferroviaires visant au désenclavement du duché, ainsi qu'une liaison internationale entre la France et la future Italie se font aussi d'actualité au sein du royaume. Toutefois, de tels projets nécessitent obligatoirement le franchissement de la barrière alpine séparant le Piémont (où sont établis les souverains sardes, à Turin) de la Savoie et de la France. C'est Joseph-François Médail, natif de Bardonnèche, commissionnaire en douane, puis entrepreneur de travaux publics à Lyon, qui le premier propose au roi Charles-Albert le percement d'un tunnel ferroviaire sous le col du Fréjus en . À terme, le chemin de fer doit pouvoir relier Chambéry, la capitale du duché, à Turin, capitale du royaume, après franchissement de la vallée de la Maurienne. Médail meurt toutefois en 1844 sans réponse du roi.


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: Il faut alors attendre encore une décennie pour que, par décret royal sarde du , le roi Victor-Emmanuel II officialise la création de la « Compagnie du chemin de fer Victor-Emmanuel ». La compagnie confie la réalisation de la première section à voie unique, entre "Choudy" (Aix-les-Bains) et Saint-Jean-de-Maurienne, au groupe anglais "« Jackson, Brassey et Henfrey »", qui engage rapidement les travaux. Le premier voyage sur cette section de près de a lieu le 20 octobre 1856 avec 948 voyageurs, mais l'inauguration officielle aura lieu en 1857, en présence de Victor-Emmanuel et de son ministre Camillo Cavour.


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: A la suite des accords de Plombières entre Napoléon III et Cavour, les troupes françaises viennent soutenir les troupes italiennes en guerre avec les autrichiens : c'est la campagne d'Italie. Ainsi, entre le et le , la Compagnie Victor-Emmanuel est sollicitée et utilisée pour activer le déplacement de près de soldats français sur le front de la bataille de Magenta. Ses accords stipulent qu'en s'alliant avec l'Italie contre l'Autriche, la France obtiendrait en contrepartie le comté de Nice et le duché de Savoie. À la suite de l’armistice de Villafranca du qui met aux conflits, les troupes reprennent à nouveau la ligne le 15 août. Dans un premier temps, Napoléon III renonce à la cession des territoires italiens mais, au traité de Turin du s'ajoute le plébiscite du par lequel les savoyards s'expriment majoritairement en faveur de la réunification du duché à la France : l'Annexion de la Savoie à la France est proclamée le .


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: Ces évènements ont des conséquences importantes pour la nouvelle ligne française et future ligne dite "de la Maurienne". Un décret impérial du approuve une convention signée le entre le ministre des Travaux publics et la Compagnie du chemin de fer Victor-Emmanuel qui confirme l'attribution de la concession à cette dernière. Cependant, par une convention signée les et , la Compagnie du chemin de fer Victor-Emmanuel cède à l'État français les sections construites ou à construire situées sur le territoire français, l'État les rétrocédant alors à la compagnie du chemin de fer de Paris à Lyon et à la Méditerranée (PLM). Cette convention est approuvée par décret impérial le .


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: La lenteur de percement du tunnel ferroviaire du Fréjus entre Modane et Bardonnèche qui débute en 1861 conduit dès 1865 M. Brassey associé avec l’ingénieur Fell à proposer la construction d'un chemin de fer provisoire entre Saint-Michel-de-Maurienne et Suze passant par le col du Mont-Cenis. Cette ligne est mise en service le et fermée le à l'ouverture du tunnel ferroviaire du Fréjus.


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: Les travaux de doublement de la voie commencent en 1872 et se terminent en 1903.Le tracé de la ligne a connu plusieurs changements au cours de la seconde moitié du .


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: À la sortie du tunnel de la Colombière en direction d'Aix-les-Bains, la ligne empruntait ensuite le tunnel de Grésine à Saint-Innocent. À la suite de son effondrement, la voie est déplacée le long de la rive du lac du Bourget en 1894 et le tunnel finalement comblé en 1962 avec l'urbanisation du secteur.


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: Plus loin, la ligne poursuit son tracé le long du lac du Bourget jusqu'à Voglans. Ce tracé nécessite l'expropriation des riverains et d'importants remblais afin que la voie soit rectiligne.


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: La première station desservant Aix-les-Bains est celle de Choudy, située près du Grand Port, à deux kilomètres du centre. Afin de rapprocher le chemin de fer d'Aix, un embranchement est dans un premier temps créé en 1857 depuis Choudy jusqu'à la nouvelle station du Gigot située aux abords du centre et desservie par navettes. Puis le développement du thermalisme et du tourisme d'une part, ainsi que la construction de la nouvelle ligne pour Annecy d'autre part, conduisent finalement à la reprise complète du tracé de la ligne afin de le faire traverser Aix-les-Bains à compter de 1866, jusqu'à nos jours. L'ancien tracé est déferré et laisse place à l'actuelle D1201.


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: Dans la combe de Savoie, un autre changement de tracé intervient entre Montmélian et Chamousset. À l'origine, la ligne à voie unique de 1856 empruntait la rive gauche de l'Isère entre Cruet et Chamousset grâce au pont Victor-Emmanuel, aussi appelé « Pont des Anglais » (pont situé le long de la Route départementale 1006 au niveau de Cruet). Construite en zone inondable et marécageuse, la voie se révèle toutefois instable et est plusieurs fois détruite par les inondations de l'Isère. C'est lors de la rétrocession de la ligne à la compagnie du PLM que ce tracé est abandonné en 1876 au profit du tracé actuel, sur la rive droite de l'Isère, à l'abri des inondations sur les coteaux de Saint-Jean-de-la-Porte et permettant par ailleurs de créer une bifurcation à Saint-Pierre-d'Albigny pour lancer la ligne de la Tarentaise en direction d'Albertville. Un nouveau pont métallique est construit au niveau du pont Royal, ainsi que le tunnel de Chamousset et la galerie du Record à Cruet. L'actuelle gare de Chamousset est alors créée tandis que l'ancienne gare, située au niveau de l'actuel carrefour de Chamousset sur la RD 1006, est abandonnée.


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: En Maurienne, le tunnel de l'Envers à Orelle s'effondre en 1881, nécessitant une déviation enjambant deux fois l'Arc sur une distance inférieure à et la création de la gare d'Orelle-Premont, aujourd hui disparue.


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: En 1966, afin d'éviter les crues de la rivière l’Arc ou du torrent la Ravoire, est établi l'évitement de Pontamafrey, entre les PK 202,7 et 204,7. Il est déferré en 2013.


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: Le 12 décembre 1917 a lieu le plus grave accident ferroviaire survenu en France. Un train en surcharge, rempli de permissionnaires revenant du front italien, déraille dans un virage près de Saint-Michel-de-Maurienne (au PK 222 de la ligne). L'accident fait 435 morts et 207 blessés.


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: La ligne de la Maurienne fait partie des premières lignes ferroviaires françaises à faire l'objet d'une électrification. Elle est en effet proposée par la compagnie PLM dans le rapport rendu par le comité d'études constitué en 1918 puis à nouveau mentionnée comme ligne à électrifier par Marcel Japiot, ingénieur en chef adjoint du matériel et de la traction du PLM, dans une note parue en 1923. Cette note justifie l'électrification rapide de la ligne par son profil varié (plaine, montagne), sa faible longueur () et la présence importante de ressources en énergie hydroélectrique (houille blanche). L'aspect financier est également évoqué, dans le contexte économique difficile de l'après-guerre. De plus, le manque de puissance de la traction vapeur constitue un frein à l'écoulement d'un trafic en augmentation constante. Enfin, la PLM souhaite tester la traction électrique, nouvelle à l'époque, avec l'objectif d'électrifier ensuite la ligne de la Côte d'Azur.


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: Au cours des études précédant l'électrification survient une interrogation sur le type d'équipement à privilégier : ligne de contact en aérien ou troisième rail au sol. Économiquement, pour cette ligne à très forts trafic et rampe, le prix de revient du se révélait du même ordre que celui d'un équipement aérien avec feeder d'alimentation de forte section en parallèle avec la caténaire, du fait des fortes intensités nécessaires à la traction. Techniquement, si la ligne aérienne présente l’avantage de la sécurité au sol et d'éviter les obstacles constitués par les appareils de voie, le troisième rail pour sa part présente une plus grande facilité de pose, de surveillance et d'entretien et ne nécessite pas le déplacement de lignes téléphoniques et télégraphiques souvent situées le long des voies. En outre, le troisième rail est davantage adapté à la circulation conjointe de locomotives électriques et à vapeur dans la mesure où les suies rejetée par ces-dernières peuvent causer des dégradations rapides des lignes aériennes ainsi que des archets des pantographes des locomotives électriques au contact de ces suies ; cela aurait été le cas de la portion de ligne entre Chambéry et Saint-Pierre-d'Albigny du fait des relations vers Grenoble et Bourg-Saint-Maurice assurées en traction vapeur.


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: Décision est donc prise d'effectuer un premier essai d'électrification par latéral à double champignon alimenté en continu sur les séparation Chambéry et Saint-Pierre-d'Albigny, qui devient effective en 1925. Toutefois, la gare de Chambéry se voit équipée à la fois en troisième rail et en lignes aériennes du fait des nombreux appareils de voies de services, les locomotives électriques étant alors équipées pour capter le courant aussi bien au sol qu'en aérien.


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: Les travaux d'électrification par se poursuivent ensuite jusqu'en 1930 pour la section Chambéry - Modane. Toutefois, à Chambéry, les voies de services des principales gares sont équipées à la fois en caténaires et en ; quant à la gare de Modane, elle est électrifiée uniquement en en raison des caténaires en courant triphasé installées lors de l’électrification de la ligne italienne du Fréjus jusqu'à Modane dès 1915. Les du tronçon Culoz - Chambéry sont mis sous tension en 1935, bien qu'équipés dès l'origine de caténaires.


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: Par la suite, les sujétions d'entretien de la voie dues à la présence au ras du sol d'un courant de continu ont conduit à abandonner le système d'électrification par pour les électrifications ultérieures.


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: En 1976, la ligne a été convertie à l'alimentation par caténaire ; le rail conducteur a été déposé, sur l'ultime section entre Aiguebelle et Épierre. Cependant, les voies de service des gares de la ligne ont conservé les supports caténaires d'origine (1925/1930), à l'exception de Montmélian, sur les voies en direction de Grenoble ainsi que la jonction directe vers la ligne de Grenoble à Montmélian, changés entre 2012 et 2013.


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: La portion de Culoz à Chambéry a été électrifiée directement par caténaires, en 1936.


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: Dans la nuit du 13 au , alors que des précipitations extrêmes sévissent en Savoie, dans les Hautes-Alpes et jusqu'en Mercantour, provoquant des catastrophes dans plusieurs vallées, une violente crue de l'Arc dévaste toute la vallée de la Haute-Maurienne et entraîne des dommages très importants à la ligne entre Modane et Pontamafrey : quinze kilomètres de voies ferrées sont emportés, la gare de Saint-Michel-de-Maurienne et la gare de triage de Saint-Jean de Maurienne sont inondées, de nombreux talus sont détruits, un pont s'est effondré et le ballast est emporté dans certains tunnels envahis par le torrent, des supports de caténaires de la gare de Saint-Michel-de-Maurienne sont renversés et, par endroits, les rails sont tordus. La circulation est rétablie à double voie et en traction électrique dès le . À la suite de cet événement, il est décidé de construire I'évitement de Pontamafrey.


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: C'est une ligne de montagne, avec des déclivités très importantes (rampe maximale de ) de Saint-Jean-de-Maurienne à Modane. La ligne est par ailleurs équipée d'installations permanentes de contre-sens (IPCS) avec les postes de Champfleury (entre Culoz et Aix-les-Bains), de Bois-Plan (entre Chambéry et Montmélian et de Berchettes (entre Saint-Michel-de-Maurienne et Modane).


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: La liaison vers l'Italie est réalisée grâce au tunnel ferroviaire du Fréjus ( dont en France). La section entre Modane et la frontière franco-italienne, bien qu'appartenant à RFF, est entièrement équipée selon les standards italiens, notamment la signalisation et l'électrification en 3000 V continu (certaines locomotives italiennes équipées en conséquence peuvent pénétrer dans le domaine de la gare de Modane sous 1500 V continu en fonctionnant à mi-puissance).


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: La ligne de la Maurienne a compté un total de 27 points d'arrêt, sans compter la gare de Choudy ayant précédé la gare d'Aix-les-Bains. En 2020, la ligne compte 15 gares et haltes ouvertes.


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: Vitesses limites de la ligne en 2012 pour les AGC, les X 72500 ainsi que les TGV et Z2 en sens impair (certaines catégories de trains, comme les trains de marchandises, possèdent des limites plus faibles) :


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: La locomotive 2CC2 3402, construite en 1929, est l'unique locomotive classée monument historique, aujourd'hui conservée par l'Association pour la Préservation du Matériel Ferroviaire Savoyard (APMFS) sous la rotonde ferroviaire de Chambéry. Bien que toujours fonctionnelle, celle-ci ne possède désormais plus d'homologation de circulation en ligne. D'autres BB, surnommées « biquettes » par les anciens cheminots de Chambéry, sont exposées à la cité du train à Mulhouse (non fonctionnelles).


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: Une sous-série de 21 CC 6500 était spécialement équipée de frotteurs pour le rail conducteur de la Maurienne. Seule subsiste la CC 6558 de cette sous-série, toujours homologuée, utilisée par l'APMFS lors de manifestations ferroviaires (trains spéciaux). Ses frotteurs lui ont cependant été retirés.


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: La ligne devrait être à l'avenir doublée par la nouvelle liaison ferroviaire Lyon - Turin, une ligne mixte comportant un grand tunnel international, destinée aux TGV et au fret.


title: Ligne de Culoz à Modane (frontière)

text: La ligne fait partie du Corridor européen D (Valence - Budapest) et devrait être équipée de l'ETCS niveau 1 à l'horizon 2018.


title: Jonah Jones

text: Jonah Jones (Robert Elliott Jones) est un trompettiste de jazz américain né le à Louisville (Kentucky) et décédé le à New York.


title: Jonah Jones

text: Jonah Jones commence à apprendre la musique à l’âge de 11 ans. Il commence sa carrière en jouant dans l’orchestre d’un « riverboat » du Mississippi. En 1928, il rejoint l’orchestre d’Horace Henderson, puis, en 1931, celui de Jimmie Lunceford.


title: Jonah Jones

text: De 1932 à 1934, il codirige à New York un combo avec le violoniste Stuff Smith. Il se produit ensuite dans l’éphémère orchestre de Lil Armstrong, avec les « McKinney's Cotton Pickers », dans la formation de Benny Carter, puis celle de Fletcher Henderson. De 1936 à 1940, il joue dans le « Stuff Smith Onyx club band ».


title: Jonah Jones

text: De 1941 à 1952, il est membre du big band de Cab Calloway dont il est l'un des solistes vedettes. Un titre du répertoire de l’orchestre lui est d’ailleurs dédié « "Jonah Joins The Cab" » (1941).


title: Jonah Jones

text: Après son départ de chez Cab Calloway, on le retrouve dans les orchestres d’Earl Hines, (1952-1953), de Joe Bushkin, puis de Lionel Hampton. En 1954, il fait une tournée en Europe. Lors de son passage en France, il enregistre avec Sidney Bechet.


title: Jonah Jones

text: À partir de 1955, il dirige son propre quartet. Jones enregistre pour le label « Capitol » de nombreux disques qui connaissent un grand succès dépassant le cadre du « public de jazz ». L’esthétique oscille entre dixieland et middle jazz. Certains de ces albums deviennent de véritables tubes (plus d’un million d’exemplaires vendus pour les 45 tours « "On the street where you live" » et « "Baubles, bangles and beads" »). Le trompettiste reçoit d’ailleurs, en 1960, un Grammy award (« Best jazz performance – group ») pour l’album « "I Dig Chicks" ! ». À partir de 1965, Jonah Jones est sous contrat avec le label « Decca » pour lequel il enregistre quelques albums dont, profitant du succès de la vogue « variété-mariachis » lancée par Herb Alpert, le très « commercial » « "Tijuana Taxi" ». Il se produit en Europe, notamment à la Grande Parade du Jazz de Nice, et au Cabaret de Monte-Carlo.


title: Jonah Jones

text: Si à partir de la fin des années 1960, Jonah Jones n’occupe plus le « devant de la scène », il reste actif jusqu’en 1993. Il s’éteint à l’âge de 90 ans.Biographie détaillée (en anglais) Extraits audios et vidéos :


title: Réplicateur (biologie)

text: Un réplicateur est une entité capable de se reproduire à l'identique. Ce terme a été médiatisé par Richard Dawkins, biologiste et éthologue, dans son célèbre livre "Le Gène égoïste".


title: Réplicateur (biologie)

text: David Deutsch donne une définition du réplicateur : « Un réplicateur fait que l'environnement dans lequel il se trouve en fabrique une copie ; il contribue de façon causale à sa propre réplication » .


title: Réplicateur (biologie)

text: Richard Dawkins propose ce terme afin de clarifier le discours concernant les enjeux respectifs des êtres vivants et de leurs gènes dans la sélection naturelle. Les organismes vivants sont alors dénommés « véhicules », pour marquer leur caractère utilitaire, en opposition au caractère fondamental des gènes, qui sont les réplicateurs. Ce sont eux qui sont réellement soumis à la sélection naturelle, et susceptibles de poursuivre leur lignée d'existence ou non, par le jeu de la réplication du matériel génétique des êtres vivants.


title: Réplicateur (biologie)

text: La taille de cette unité de base au sein des êtres vivants est sujette à analyses et discussions : à partir de quelle structure est-il possible de parler d'autonomie dans la réplication ? Un codon, un gène, un chromosome, ou un génome ?


title: Réplicateur (biologie)

text: La question des premiers réplicateurs à l'origine des êtres vivants actuels est une question cruciale de la biologie de l'origine de la vie. Graham Cairns-Smith propose une solution remontant au monde minéral, où les réplicateurs initiaux sont des feuillets d'argile.


title: Réplicateur (biologie)

text: Les ribozymes, capables de causer la réaction catalytique conduisant à leur formation, et donc de véhiculer l'information codant leur propre réplication, sont parmi les réplicateurs les plus souvent proposés.


title: Réplicateur (biologie)

text: Les virus sont des entités capables de se répliquer mais ne sont pas rangés parmi les êtres vivants, leur matériel réplicatif est cependant de même nature.


title: Réplicateur (biologie)

text: Les prions sont des réplicateurs dont l'information propagée concerne prioritairement la forme (repliement) de la protéine, mais non la synthèse de la molécule elle-même.


title: Réplicateur (biologie)

text: Dans "Le Gène égoïste", R. Dawkins propose un autre type de réplicateur que les gènes. Il s'agit de réplicateurs dont le support n'est pas connu mais qui véhiculeraient de l'information au sein des populations d'êtres vivants, par la communication et l'imitation. Il s'agit des mèmes, nommés ainsi par analogie avec « gène ». Chez l'humain, notamment, les mèmes seraient les unités de base de la transmission de certains comportements et des croyances, étudiés par la mémétique.


title: Réplicateur (biologie)

text: Susan Blackmore a proposé le terme de tème, comme réplicateur technologique venant s'ajouter au gène et au mème.


title: Réplicateur (biologie)

text: Le terme de "réplicateur" a été repris dans la série télévisée "Stargate SG-1" pour nommer des robots capables de se répliquer.


title: Dinosauria (classification phylogénétique)

text: Cette page a pour objet de présenter un arbre phylogénétique des Dinosauria (Dinosaures), c'est-à-dire un cladogramme mettant en lumière les relations de parenté existant entre leurs différents groupes (ou taxa), telles que les dernières analyses reconnues les proposent. Ce n'est qu'une possibilité, et les principaux débats qui subsistent au sein de la communauté scientifique sont brièvement présentés ci-dessous, avant la bibliographie.


title: Hipponax

text: Hipponax (en grec ancien / qui signifie littéralement « seigneur des chevaux ») fut un poète grec de la deuxième moitié du Avec Archiloque de Paros et Sémonide d'Amorgos, il est l'un des trois plus grands représentants de la poésie iambique.


title: Hipponax

text: La vie d'Hipponax est mal connue. Tout comme Archiloque et Sémonide, il était originaire d'Ionie, en l'occurrence de la cité d'Éphèse ; il fut exilé par le tyran Athénagoras, dont on ne sait rien par ailleurs, et se fixa à Clazomènes. L'inscription dite « Chronique de Paros » place en l'apogée de son art.


title: Hipponax

text: Une histoire bien connue de l'Antiquité veut qu'il se soit pris de querelle avec les sculpteurs Boupalos et Archémis. Pline l'Ancien racontait ainsi :


title: Hipponax

text: La réalité de cette anecdote a été mise en doute, parce qu'il s'agit d'un thème fréquent dans la biographie des poètes iambiques. Ainsi, Archiloque aurait été éconduit par Lycambès, à qui il demandait la main de sa fille Néobule, et, pour se venger, le poète aurait composé des invectives telles, que le père et la fille auraient préféré se pendre. Acron, dans son commentaire d'un vers d'Horace qui fait allusion à Boupalos et Hipponax, donnait d'ailleurs une version de l'histoire où Hipponax aurait demandé la fille de Boupalos en mariage, et aurait été éconduit en raison de sa laideur. Contrairement à Lycambès, qui n'a pas d'existence attestée par ailleurs, Boupalos est un sculpteur reconnu par d'autres témoignages. Il est donc possible que l'histoire soit vraie, ou qu'Hipponax ait utilisé un personnage historique comme cible de ses invectives.


title: Hipponax

text: Comme les autres poètes iambiques, Hipponax ne s'intéressa pas au passé mythique des Grecs, domaine de l'épopée, mais au présent. Ses vers se veulent réalistes, parlant sans détour de nourriture ou de sexualité, parfois en termes très crus. Leur registre principal est l'invective, dirigée le plus souvent contre Boupalos et Archémis ; le poète lui-même se présente, conformément à la tradition, comme un pauvre hère victime de l'injustice.


title: Hipponax

text: Hipponax passe pour avoir été l'inventeur du choliambe ( / , littéralement « boiteux ») ou scazon ( / , « boiteux, inégal »), c'est-à-dire un vers iambique terminé par un spondée, versification qui sera ensuite reprise par Callimaque et Hérondas. Selon Démétrios de Phalère, ce vers boiteux est plus adapté à l'injure que le vers iambique classique.


title: Hipponax

text: On n'a de lui que peu de fragments, qui ont été augmentés au par la découverte des papyri d'Oxyrhynque. Ils ont été publiés depuis par Walter de Sousa Medeiros ("Hippónax de Éfeso. I. Fragmentos dos iambos", 1961) et par Olivier Masson ("Les Fragments du poète Hipponax", 1962). On lui attribue l'aphorisme suivant : « Il y a deux jours où une femme est un plaisir : le jour où on l'épouse et le jour où on l'enterre. »


title: Lepidosauria (classification phylogénétique)

text: Cette page a pour objet de présenter un arbre phylogénétique des Lepidosauria (Lépidosaures ou Lépidosauriens), c'est-à-dire un cladogramme mettant en lumière les relations de parenté existant entre leurs différents groupes (ou taxa), telles que les dernières analyses reconnues les proposent. Ce n'est qu'une possibilité, et les principaux débats qui subsistent au sein de la communauté scientifique sont brièvement présentés ci-dessous, avant la bibliographie.  ▲


title: Mont Hermon

text: Le mont Hermon (appelé en hébreu : , "Har Hermon" ; et en arabe : , "Jabal ash-Shaykh", soit « montagne du cheikh » ou « mont enneigé » ou "Haramoun") est une montagne de l'Anti-Liban, culminant à d'altitude.


title: Mont Hermon

text: Le sommet se situe à la frontière entre la Syrie et le Liban. L'extrémité méridionale de la montagne se trouve en Israël depuis sa conquête à l'issue de la guerre des Six Jours en 1967. Selon la version israélienne des évènements, cet objectif ne fut fixé qu'à la fin du conflit afin de mettre un terme aux salves de roquettes lancées régulièrement depuis la Syrie.


title: Mont Hermon

text: Le mont Hermon possède plusieurs appellations selon le pays qui en contrôle les versants : tandis qu'en Israël, il se nomme "Har Hermon" (en hébreu : ), il est désigné au Liban et en Syrie par l'expression "Djabal-ech-Sheikh" (en arabe : ). Néanmoins, au Liban, il est aussi généralement fait usage de la dénomination biblique "Hermon", ou de sa transcription arabe "Haramoun".


title: Mont Hermon

text: Au cours de l'Antiquité, plusieurs auteurs grecs et latins, notamment Denys le Périégète, confondent le mont Liban, l'Anti-Liban et le mont Hermon au sein d'une même entité qu'ils nomment "Liban". Ainsi, Tacite l'utilise pour faire la description du mont dans le cinquième livre des "Histoires" :


title: Mont Hermon

text: Ceci étant, l'appellation "Hermon" et ses variantes sont consacrées par leur usage dans l'Ancien Testament, en particulier dans les livres historiques ("Josué", "Juges", "1 Chroniques") et poétiques ("Psaumes", "Cantique des cantiques"). La racine hébraïque "hrm", évoquant d'une part la séparation, d'autre part l'interdit ("herem"), ainsi que l'étymon arabe "harâm" (« sacré »), semblent être à l'origine de l'oronyme, en soulignant tous les deux le caractère consacré et isolé du mont.


title: Mont Hermon

text: Le mont Hermon se situe intégralement en territoires libanais (gouvernorats de la Bekaa et de Nabatieh) et syrien (gouvernorat de Kuneitra). Il constitue, comme le reste de la chaîne de l'Anti-Liban, une frontière naturelle entre les deux pays. Celle-ci diffère cependant de la frontière administrative, délimitée par les autorités françaises à l'époque du mandat au Proche-Orient, laquelle ne suit pas toujours la ligne de crête. Le sommet du mont () est situé sur la frontière syro-libanaise, bien que les bornes jadis posées par les topographes de l'armée française aient en partie disparu, ce qui laisse planer l'incertitude sur la position réelle du sommet relativement à la frontière.


title: Mont Hermon

text: Les versants au sud du mont sont l'objet de différends territoriaux entre le Liban, la Syrie et Israël. Les fermes de Chebaa, incluses dans le territoire libanais selon les frontières définies pendant le mandat français, ont été unilatéralement rattachées au territoire israélien. La Syrie, à l'issue des guerres israélo-arabes, vit le plateau du Golan, partie intégrante de son territoire, occupé puis annexé par l'État d'Israël. Ainsi, bien que les pentes méridionales du mont Hermon soient "de jure" placées sous la juridiction du Liban et de la Syrie, elles sont "de facto" contrôlées par les autorités israéliennes.


title: Mont Hermon

text: Le mont Hermon est la partie méridionale de la chaîne de l'Anti-Liban, cette dernière se prolongeant au nord-est avec les montagnes du Jabal Qalamoun. Bien que ces deux entités aient parfois été confondues au sein du seul ensemble formé par l'Anti-Liban, la distinction est fréquente, car les monts Hermon et Qalamoun sont séparés par l'ensellement de Masnaa, d'une altitude comparativement faible, par lequel passe l'axe routier reliant Beyrouth à Damas. À l'est du mont s'étend le plateau de Syrie, dont la capitale, Damas, est située à environ à vol d'oiseau du sommet, tandis que le versant sud domine le plateau du Golan et la vallée de la Houla. Les versants à l'ouest bordent la plaine de la Bekaa méridionale, qui sépare le mont Hermon de la chaîne du mont Liban sur une largeur d'une dizaine de kilomètres. Le mont, avec son extrémité sud-ouest, ferme la plaine de la Bekaa et côtoie les collines de l'arrière-pays de Nabatieh.


title: Mont Hermon

text: Le mont Hermon est, avec le reste de la chaîne de l'Anti-Liban, l'extension septentrionale de la vallée du Grand Rift. Il est apparu lors de l'effondrement de cette dernière et est un anticlinal de forme allongée. En outre, il forme un horst par rapport à la plaine de la Bekaa, située sur ses piémonts occidentaux, qui est quant à elle un graben.


title: Mont Hermon

text: Le mont Hermon est divisé en deux ensembles géologiquement distincts par la faille de Sion-Rachaya, qui lui est parallèle. Le premier recouvre les versants occidentaux du mont et notamment les fermes de Chebaa (ou "Har Dov"), tandis que le second englobe les secteurs centraux et orientaux, comprenant entre autres le sommet du mont Hermon. Ce dernier bloc géologique, constitué de calcaires partiellement recouverts par des marnes et des schistes de l'Oxfordien, présente des basaltes en abondance et est témoin de nombreux processus de dolomitisation et minéralisation. À l'inverse, aucune de ces roches n'a été découverte dans le secteur occidental, où les roches calcaires et sédimentaires du Crétacé prédominent.


title: Mont Hermon

text: La roche calcaire dont est composé le mont Hermon est datée de la période du Jurassique moyen, principalement du Bathonien et du Callovien. La couche calcaire a une épaisseur estimée à .


title: Mont Hermon

text: Le mont Hermon constitue un karst, puisque la roche calcaire est fracturée par de multiples fractures et cavités.


title: Mont Hermon

text: Les sols du mont Hermon sont en général fins, fragiles, de faible tenue, et leur épaisseur décroît avec l'altitude et la déclivité des pentes. En hiver, l'excès de précipitations tant pluviales que nivales accélère le processus de dissolution des roches carbonatées, ainsi que l'altération hydrolytique des silicates, ce qui contribue à enrichir les sols du mont Hermon.


title: Mont Hermon

text: Le lessivage des roches, en engendrant la désagrégation des calcaires en de multiples sédiments, permet la formation de sols du genre terra rossa. En effet, tandis que les carbonates et sulfures sont évacués par les eaux du vaste réseau hydrographique, les oxydes et silicates, caractéristiques de ce type de sol et de sa couleur foncée, demeurent au sein de la structure superficielle du mont.


title: Mont Hermon

text: Bien que la terra rossa soit présente sur la majeure partie du mont Hermon, un rendosol en recouvre les versants les plus élevés, là où l'humidité est suffisante pour satisfaire les conditions de sa formation. La présence de goethite est à l'origine de la couleur ocre du rendosol du mont Hermon.