title: Mours

text: Pour l'élection des députés, elle fait partie de la première circonscription du Val-d'Oise. Mours est membre de la communauté de communes du Haut Val-d'Oise, un établissement public de coopération intercommunale (EPCI) à fiscalité propre créé fin et auquel la commune a transféré un certain nombre de ses compétences, dans les conditions déterminées par le code général des collectivités territoriales.


title: Mours

text: Mours est dans l'académie de Versailles. Dans la ville on compte un établissement élémentaire.


title: Mours

text: Elle dispose du groupe scolaire Jacques Prévert, avenue des Grands-Champs, construit dans les années 1970 , qui, en 2021, compte 180 élèves répartis dans 7 classes élémentaires et 3 maternelles.


title: Mours

text: L'équipement sera totalement rénové en 2023 dans le cadre du plan France Relance mis en œuvre par l’Europe et l’État pour sortir de la crise économique liée à la pandémie du Covid-19 grâce à une réhabilitation qui en fera un bâtiment à énergie positive grâce l’isolation à l'isolation extérieure de l’école par des panneaux en bois, l’utilisation de la géothermie et de panneaux photovoltaïques pour le chauffage et l’électricité, et la capacité de l'équipement porté à 14 classes.


title: Mours

text: L'ancienne chapelle du Clos a été rénové et transformé en 2018 pour devenir le "centre culturel Leemans" destinéà accueillir des concerts, des expositions et des lectures


title: Mours

text: Émile Leemans, agent de change et bienfaiteur de la commune au


title: Époque de Heian

text: L' est l'une des 14 subdivisions traditionnelles de l'histoire du Japon. Cette période, précédée par l'époque de Nara, commence en 794 et s'achève en 1185 avec l'époque de Kamakura. L'ancienne capitale, Nara (Kansai), est abandonnée au profit de la création de Heian-kyō, future Kyoto (Kansai).


title: Époque de Heian

text: L'époque de Heian (mot qui signifie « paix » en japonais) est considérée comme l'apogée de la cour impériale japonaise, et est célébrée comme l'âge d'or de la culture et de l'art japonais, notamment la poésie japonaise, la littérature japonaise et la peinture dans le style japonais, "Yamato-e".


title: Époque de Heian

text: L'époque de Heian fait suite à l'époque de Nara et commence en 794 après le déplacement de la capitale du Japon à Heian-kyō (littéralement « capitale de la paix », aujourd'hui Kyoto) par l'empereur Kanmu, empereur du Japon, qui cherchait à fuir l'influence des puissants monastères de Nara. Cette période est considérée comme un sommet de la culture japonaise, toujours admirée par les générations ultérieures. Elle voit également la montée en puissance de la classe des "bushis" (guerriers), qui finit par prendre le pouvoir, mettant fin à la période Heian et commençant ainsi la période médiévale de l'histoire du Japon.


title: Époque de Heian

text: Nominalement, l'empereur règne, mais, à partir de 866, le pouvoir passe entre les mains des régents Fujiwara. En effet, pour protéger leurs possessions en province, les Fujiwara et d'autres familles nobles requièrent des gardes, une police et des soldats. La classe guerrière gagne ainsi progressivement de grands pouvoirs durant la période Heian. Dès 939, Taira no Masakado menace l'autorité du gouvernement central, dirigeant un soulèvement dans la province orientale de Hitachi, et presque simultanément, Fujiwara no Sumitomo se rebelle dans l'ouest. Cependant, la prise du pouvoir par les militaires était encore loin.


title: Époque de Heian

text: Lorsque Kanmu déplace la capitale à Heian-kyō (Kyoto), qui demeure la capitale pour les mille années suivantes, il ne le fait pas seulement pour renforcer l'autorité impériale (en la soustrayant aux puissants monastères de Nara), il le fait également pour améliorer géopolitiquement le siège du gouvernement. En effet, Kyoto dispose d'un bon accès à la mer via la rivière Yodo qui débouche dans la baie d'Osaka et est également accessible par la route depuis les provinces de l'Est.


title: Époque de Heian

text: Le Heian ancien (794-967) est une prolongation de la culture de l'époque de Nara. La capitale Heian-kyō est basée sur le modèle de la capitale chinoise Xi'an, comme l'était Nara, mais sur une plus grande échelle. Malgré le déclin des réformes Taika-Taihō, le gouvernement impérial est vigoureux durant le Heian ancien. Le fait que Kanmu ait évité toute réforme drastique a diminué l'intensité des luttes politiques, et il est connu comme l'un des empereurs les plus puissants de l'histoire du Japon.


title: Époque de Heian

text: Les liens familiaux de Kanmu avec les immigrés coréens sont un fait avéré : sa propre mère est issue d'un clan d'immigrés coréens originaires du royaume de Baekje (Paekce). Le général chargé de la lutte contre les « barbares » du Nord, Sakanoue no Tamuramaro est issu d'une famille d'immigrés coréens, les Aya, qui servent la cour depuis plusieurs générations. Enfin, les terres sur lesquelles devait être implantée la future capitale, Nagaoka, est au cœur des domaines d'un autre clan d'immigrés, les Hata.


title: Époque de Heian

text: Bien que Kammu ait abandonné la conscription universelle en 792, il continue de mener de grandes offensives militaires pour, à la fin d'une guerre de , prendre le contrôle des Emishi, un peuple vivant dans l'Est et le Nord du Japon, et distinct des populations occupant les régions actuelles d'Aomori et de Hirosaki, et qui échappent toujours à l'État des Codes. Ces dernières sont proches des populations du Hokkaido avec lesquelles elles entretiennent des relations intenses. À la capitale, on les appelle Ezo. Après des victoires temporaires en 794, Kammu nomme un nouveau commandant sous le titre de "Seii Taishōgun" (« Grand général pacificateur des barbares », souvent abrégé en "Shogun"). En 801, le shogun vainc les Emishi et étend les domaines impériaux jusqu'à l'extrémité orientale de Honshū. Cependant, la domination impériale sur les provinces est devenue très ténue. L'armée impériale fonctionne mal.


title: Époque de Heian

text: Après la mort de Kammu en 806 et une guerre de succession entre ses fils, deux nouveaux organismes sont mis en place dans un effort pour ajuster la structure administrative Taika-Taihō. À travers le nouveau « Bureau privé de l'empereur », celui-ci peut émettre des édits administratifs plus directement et avec plus d'assurance qu'auparavant. La nouvelle Police métropolitaine remplace la Garde impériale, au rôle largement cérémoniel. Bien que ces deux organismes renforcent temporairement la position de l'empereur, ils sont bientôt, à côté d'autres structures d'origine chinoise, complètement dépassés par les réalités d'un pays en plein développement.


title: Époque de Heian

text: En 935-941, Taira no Masakado se soulève dans le Kantō ; c'est la première fois qu'un groupe de guerriers autonomes se manifeste.


title: Époque de Heian

text: De la même manière que les Soga avaient pris le contrôle du trône au , les Fujiwara du s'imposent par des mariages successifs avec la famille impériale, et un de leurs membres devient le premier dirigeant du Bureau privé de l'empereur. Un autre Fujiwara devient régent pour son petit-fils, un empereur encore mineur, un autre encore devient "kanpaku", régent d'un empereur adulte. Avant la fin du , plusieurs empereurs avaient tenté sans succès de se débarrasser des Fujiwara. Durant un temps, cependant, au cours du règne de l'empereur Daigo (897-930), la régence des Fujiwara est suspendue, l'empereur régnant directement. Un peu plus tard, en 1068, l'empereur Go-Sanjō (1034-1073) règne alors qu'il n'a aucun lien avec les Fujiwara, mais aussi le premier empereur du Japon en dont la mère n'est pas une femme du clan Fujiwara. Cependant à la fin du , Fujiwara no Mototsune, lui-même régent ("sesshō") de l'empereur, obtient la création d'une nouvelle fonction, « grand rapporteur » ("kampaku"), qui décharge l'empereur du travail administratif lorsque celui-ci est adulte.


title: Époque de Heian

text: L'influence chinoise chute de manière effective après la dernière mission impériale en Chine en 838. La dynastie Tang est alors en déclin, et le fait que les bouddhistes chinois soient sévèrement persécutés ruine le respect des Japonais pour les institutions chinoises d'alors. Le Japon commence à se replier sur lui-même. En 894, l'ambassadeur Sugawara no Michizane, lettré sinophile, s'oppose au projet de renouer les relations, prétextant l'instabilité à la fin des Tang. Il craint probablement aussi pour l'évolution de sa situation s'il s'absente de la cour. Cette décision, et la poursuite de cet isolement pendant quatre siècles, permet l'épanouissement du caractère national. Après la phase d'imitation absolue de la culture chinoise au cours des époques d'Asuka et de Nara, l'élite adopte une attitude plus sélective, voire critique à son égard et montre la volonté d'affirmer « l'esprit du Japon », le "Yamato-damashii". Cet esprit se manifeste nettement dans les arts que pratique cette élite (littérature, calligraphie) ou qu'elle favorise (peinture, architecture, laque, etc.). C'est ce qui fait de cette époque un âge d'or de la culture japonaise.


title: Époque de Heian

text: Cet « âge d'or » ne concerne qu'une infime minorité de la population, les aristocrates, qui vivent en vase clos, à la capitale. Cette élite, à lire les journaux intimes et les romans, se montre complètement indifférente au sort des autres catégories sociales, sachant que les 99 % de la population, les paysans, ont à peine de quoi survivre et que les famines, qui les frappent, surviennent à tout propos.


title: Époque de Heian

text: Le chinois demeure la langue officielle de la cour impériale, cependant l'introduction des kana favorise le développement de la littérature japonaise. Les premières anthologies poétiques, les premiers récits historiques contemporains et les premiers romans paraissent à cette époque. Les plus célèbres sont les récits amoureux des "Contes d'Ise" et du "Dit du Genji" (). Les poèmes "waka", sont tous écrits en caractères japonais et non en chinois classique.


title: Époque de Heian

text: La peinture Yamato-e, du nom de la région située entre Kyôto et Nara, pratiquée à l'époque de Heian, emploie des codes qui se démarquent de la peinture chinoise, en particulier pour la représentation des scènes d'intérieur, selon la perspective aux toits enlevés, et dans la stylisation des corps en habits de cour, des hommes comme des femmes. Ce sont ces peintures qui enluminent les textes des romans, sur les rouleaux horizontaux illustrés ("emaki") tel que les rouleaux illustrés du Dit du Genji, et des poèmes, ou des contes, comme les contes d'Ise, sur des feuilles séparées. On la trouve également sur des paravents et des cloisons coulissantes, avec des représentations imaginaires de saisons ("shiki-e"), de paysages célèbres ("meisho-e") et de fêtes ("tsukinami-e"). La fin de l'époque voit aussi apparaître les premiers portraits.Les Fujiwara ne sont pas démis par l'empereur Daigo (897-930) et deviennent en fait plus puissants durant son règne. Le pouvoir central du Japon continue à décliner, et les Fujiwara, de même que d'autres grandes familles et des fondations religieuses, acquièrent un pouvoir politique encore plus grand au début du . Au début de l'ère Heian, les "shōen" (terres ou domaines exploitables donnés par l'empereur) avaient acquis un statut légal. Les grands établissements religieux avaient cherché les titres incontestables de leur perpétuité, leur permettant de lever des impôts, et de s'assurer l'immunité contre l'inspection, par le système de gouvernement des "shōen", qu'ils contrôlaient. Ceux qui travaillent la terre trouvent avantageux de transférer le titre aux porteurs de "shōen" en échange d'un partage des récoltes. La population et les terres échappent de plus en plus au contrôle impérial et à ses taxes, retournant "de facto" aux conditions ayant précédé la réforme de Taika. Par ailleurs, les Fujiwara , et singulièrement la maison Sekkan, sont devenus, avec les charges qu'ils accumulent, les plus gros propriétaires fonciers de l'archipel. Durant les décennies suivant la mort de Daigo, les Fujiwara ont un contrôle absolu de la cour. En l'an mil, Fujiwara no Michinaga est capable de mettre sur le trône ou de déposer, à volonté, un empereur. Peu de pouvoir reste dans les mains des officiels traditionnels, et les affaires du gouvernement sont gérées par l'administration privée de la famille Fujiwara. Les Fujiwara sont devenus ce que l'historien George B. Sansom a appelé des « dictateurs héréditaires ».


title: Époque de Heian

text: L'influence de la classe guerrière à la cour est un résultat de la rébellion de Hōgen en 1156, et surtout de celle de Heiji en 1160. À cette époque, Taira no Kiyomori est nommé "Daijō-daijin" (Premier ministre) et forme le premier gouvernement samouraï de l'histoire. En 1180, remettant au goût du jour une pratique des Fujiwara, il place son petit-fils Antoku sur le trône pour régner par régence. Cet acte cause la guerre de Genpei, qui se termine cinq ans plus tard par l'élimination du clan Taira et l'arrivée au pouvoir de Minamoto no Yoritomo qui établit son bakufu à Kamakura, dans l'est du pays. Kamakura a été choisie car cette ville était assez éloignée de la capitale impériale, Kyōto, où les monastères et les nobles de la cour exerçaient une certaine influence. En y instaurant son bakufu, Minamoto no Yoritomo pouvait agir sur les affaires du pays sans opposition.


title: Époque de Heian

text: Après l'effondrement du système de conscription militaire au , la cour créée un corps de "kondei", une milice avec les fils de la noblesse de province sous l'autorité des gouverneurs. Les administrateurs demandent aussi aux paysans propriétaires, "myōshu" de leur envoyer leurs fils afin de constituer des petits groupes de guerriers, "bushi", aptes à se défendre. Cette organisation prend le nom de "bushidan".


title: Époque de Heian

text: Le bouddhisme commence à se répandre au Japon au cours de l'ère Heian, principalement au travers de deux grandes écoles, la branche Tendai (« Terrasse céleste ») et la branche Shingon (« parole vraie »). Tendai est originaire de Chine et est basé sur le Sūtra du Lotus, l'un des plus importants textes du Bouddhisme mahāyāna. Shingon est une école japonaise ayant de proches affiliations avec les bouddhismes tantriques indien et tibétain, fondée par Kūkai. Dans les deux cas le bouddhisme de Heian est plus attaché à la foi et à la mystique qu'à l'époque de Nara où il s'agissait plutôt d'une religion d'État. Il innove, dorénavant, en construisant des temples et des pagodes au fin fond des montagnes, comme le Murō-ji.


title: Époque de Heian

text: En 804, le moine Kūkai part, en effet, étudier les sectes ésotériques en Chine et y reste deux ans. Il revient donc assez vite, si on compare son séjour à celui des étudiants qui y restaient souvent 20 ans aux . L'attitude des Japonais vis-à-vis de la Chine a bien changé. D'ailleurs Kūkai fonde une école originale, le Shingon (la Vraie parole), parfois tenue comme un syncrétisme entre le bouddhisme et la religion des "kami". Un rôle important y est accordé aux incantations, ascèses comme l'ascèse de la méditation, nu, sous une cascade, et prières. En 816 un grand monastère est fondé dans la montagne, sur le mont Kōya et en 823, un autre à l'entrée de la capitale.


title: Époque de Heian

text: Saichō, quant à lui, se rend en Chine en 804 mais revient rapidement. Après avoir pu manifester sa critique des six écoles traditionnelles de Nara, il fonde l'école Tendai, dont l'importance grandit au cours des siècles suivants. Il installe son siège dans le complexe monastique qu'il fonde, l'Enryaku-ji, du mont Hiei. Ce mont () juste au-dessus de Kyoto, est censé bloquer les mauvaise influences censées venir du Nord-Est. Selon cette doctrine le but de la religion est de sauver tous les hommes, esclaves compris. Il obtiendra l'appui de la cour (les Fujiwara), malgré l'opposition des moines de Nara. Son influence se mesure aussi dans la naissance et la montée en puissance des moines-guerriers "sōhei".


title: Époque de Heian

text: Le Bouddhisme, autrefois orienté vers la protection de l'État commence à se préoccuper du sort des fidèles. Pour l'aristocratie, la religion cesse d'être une préoccupation purement politique pour devenir une quête personnelle. Ces nouvelles tendances apparaissent comme une « religion de l'aristocratie ».


title: Époque de Heian

text: Les courants de la Terre pure connaissent un essor à la fin de la période et au tout début de l'époque de Kamakura, grâce à l'action de plusieurs moines prédicateurs en rupture avec les temples « aristocratiques », en premier lieu Hōnen (1133-1212) et Shinran (1173-1263).


title: Époque de Heian

text: L'assemblée des moines était d'une très grande diversité. À côté de moines savants et des ascètes, un grand nombre de fils cadets des familles puissantes, des fonctionnaires malchanceux, etc. prenaient l'habit de moine. Parmi les plus pauvres, chargés des travaux manuels, beaucoup étaient capables de manier bâton, arc ou sabre et de défendre les intérêts des temples. Ces moines-guerriers, appelés souvent à cette époque "akuso", sont devenus un élément important de la société japonaise jusqu'à la fin du .


title: Époque de Heian

text: L'expansion du bouddhisme ne menace en rien de détruire les anciennes croyances, comme avait pu le craindre le clan Mononobe, chargé du culte des divinités à la cour au , et qui craignait alors, en conséquence, de perdre son pouvoir. Le bouddhisme a plutôt tendance à englober les anciennes croyances, sous la forme d'une théorie, le "honji suijaku", le syncrétisme shintô-bouddhique.


title: Époque de Heian

text: Au cours des époques Nara et Heian la multiplication des temples et leur dispersion reflète bien le nouveau rapport de la classe dirigeante avec le bouddhisme, mais ne concerne guère le petit peuple. La circulation des moines dans les campagnes finit cependant par diffuser l'idée que les "kami" sont un stade intermédiaire entre l'humanité et le Bouddha et qu'ils peuvent être aussi sauvés, tout comme en Inde, les divinités hindoues. On voit donc se construire des « palais de "kami" », les "jingū-ji", dans lesquels des moines bouddhistes organisent la récitation de soutras devant les divinités indigènes. Cette interpénétration des deux pratiques est singulièrement différente du rapport que le christianisme a entretenu avec les pratiques indigènes, mais ici la monarchie japonaise qui protège le bouddhisme se représente son origine comme liée à l'univers des "kami".


title: Époque de Heian

text: Le Japon est alors, en bien des régions, presque vide, les communications malaisées, coupées par les montagnes et les forêts. L'Est et le Nord, peu mis en valeur, disposent de pâturages pour l'élevage des chevaux. Les rizières irriguées ne forment que quelques îlots organisés en parcelles régulières enregistrées par l'administration. Leur production reste faible et aléatoire. Après les impôts, en riz, et les semences, la population, sans être totalement privée de consommer du riz, peut survivre grâce à ses cultures sèches, dans des petits jardins privés. La charge la plus lourde était celle du tribut ("cho") : tissus, céramiques, nattes, bois, sel, peaux, produits d'alimentation, etc. Enfin les paysans devaient des corvées ("zoyo") sur réquisition des administrateurs. Ceux-ci se devaient de faire accroitre le rendement des taxes dans un pays soumis aux sécheresses, insectes, typhons, épidémies. Dans chacune des 60 provinces, un gouverneur, venu de la capitale, et 2 à 5 fonctionnaires sous sa direction inspectaient la campagne, envoyaient des rapports et faisaient parvenir les produits attendus à la capitale. Entre eux et la population, des fonctionnaires suivaient les registres de la population et ceux de la gestion du riz public. Ils étaient choisis localement car sachant écrire et appartenant à des familles connues. Si, globalement, le peuple était misérable, il existait cependant des familles mieux loties que d'autres, certaines pouvant, même, engager des travailleurs salariés.


title: Époque de Heian

text: Le terme "daimyō" ne signifie pas encore « grand seigneur » mais ce sens trouve son fondement à cette époque, où "myô" ou "myôden" (littéralement « lot de rizières fiscales dénommées ») correspond à une unité fiscale de terre qui évolue avec la société. Le chef de maisonnée paysanne, le "myoshu", qui en a la charge peut, dans les couches moyennes de province, bénéficier des accroissement de production liés à la diffusion des outils en fer. Les plus aisés passent des contrats avec les autorités : ils s'engagent à faire rentrer les redevances en échange d'un droit de possession de la terre ; ils deviennent « chefs de "myô" ». Le "myô" comprend des rizières, des champs secs, des habitations avec leurs jardins. Lorsque ces propriétés sont assez importantes on parle de « grands "myo" » : "daimyo". Ces chefs, "myoshu", peuvent alors avoir une main-d'œuvre et même des métayers, les "kosakunin".


title: Époque de Heian

text: Les fouilles montrent que les habitations sont largement de type semi-enterrées, de 13 à , pour 5 à . Des bâtiments à plancher surélevé pourraient être des greniers. Chaque village devait avoir un chef de village qui pourrait se signaler par un regroupement de quelques maisons ou la présence d'un écritoire. Les fouilles indiquent la progression des instruments aratoires en fer dans l'est du pays.


title: Époque de Heian

text: La cour a émis au fil du temps de nombreuses recommandations, comme la culture du blé, de l'orge, du millet et du sarrasin, et le fait de faire sécher le riz sur des sortes de suspensoirs. L'administration et les notables ont veillé à l'extension et à l'entretien des réseaux d'irrigation.


title: Époque de Heian

text: Bien que l'époque de Heian soit indubitablement une période de paix inhabituellement longue, elle a affaibli l'économie du Japon et conduit à la pauvreté presque tous ses habitants. Les aristocrates bénéficiant de la culture Heian (les "Yokibito", ce qui signifie le « Bon Peuple »), ne représentent qu'environ sur une population de cinq millions d'habitants.


title: Époque de Heian

text: Le système shōen a permis l'accaparement de la richesse par une élite aristocratique. L'excédent économique peut être mis en relation avec toute la richesse culturelle de cette période et ses innovations. Les principaux temples bouddhistes de Heian-kyō et de Nara ont également fait usage du système shōen. L'établissement de succursales rurales et l'intégration de certains sanctuaires shintoïstes dans ces réseaux de temples reflètent un plus grand «dynamisme organisationnel» propre à cette époque.


title: Époque de Heian

text: L'une des raisons qui permet aux samouraïs de prendre le pouvoir est que la noblesse dirigeante prouve son incompétence dans la gestion du Japon et de ses provinces. Aux alentours de l'an mil, le gouvernement se trouve incapable de produire de l'argent et la monnaie disparaît peu à peu. L'absence d'une monnaie d'échange solide est implicitement illustrée dans les romans de l'époque, montrant par exemple des messagers récompensés par des objets utiles tels qu'un kimono de soie, plutôt que de percevoir un salaire. Les dirigeants Fujiwara s'avèrent également incapables de maintenir des forces de police efficaces, ce qui laisse les voleurs libres de fondre sur les voyageurs. Ceci est à nouveau implicitement illustré dans les romans au travers de la frayeur que le voyage de nuit inspire aux personnages principaux.


title: Époque de Heian

text: Lorsqu'apparaissent, à la fin de la période des "kofun", les premiers ensembles réservés à une élite locale, entourés d'une enceinte, ces bâtiments ne sont pas disposés selon un principe qui se manifesterait dans la composition du plan de l'ensemble. On a plutôt un ensemble distribué de manière hiérarchisée sur une grande surface en fonction des activités des groupes de parentés. Ensuite, au cours de la période d'Asuka, le pouvoir est localisé dans un palais, composé sur le modèle chinois, ou plus exactement, un ensemble de bâtiments organisés au sein de deux enceintes hiérarchisées, et disposés sur l'axe de symétrie qui conduit au bâtiment réservé au souverain, celui-ci étant quasi inaccessible aux membres étrangers à la famille du souverain.


title: Époque de Heian

text: Au cours de la période d'Asuka, la première capitale, celle de Fujiwara en 694, n'est qu'une capitale provisoire. Le déplacement de ces capitales est jugé nécessaire si le site est souillé par un décès, une révolte, un assassinat ou une épidémie. Le temps manque, chaque fois, pour l'élaboration d'un plan réfléchi. Le plan de Heijō-kyō a été composé sur des axes orthogonaux et sur une grille en damier ; l'axe médian passant par le palais, situé le plus au Nord, façade plein Sud. Pour concevoir ce plan les spécialistes se sont référés au modèle chinois de la capitale des Tang, Xi'an. Ce modèle a été, logiquement, retenu à cette époque où l'empire chinois, restauré dans son unité, servait de référence pour ses voisins.


title: Époque de Heian

text: Le plan de la nouvelle capitale, Heian-kyō, reprend celui de Heijo-kyo, mais en bien plus grand : d'Est en Ouest et du Nord au Sud, plus du triple de Heijo-kyo. Au Nord, le plan du palais reprend la composition du palais de l'époque d'Asuka. Une enceinte, percée de portes, abrite d'abord une première cour avec deux édifices en vis-à-vis, puis, dans une seconde cour, les réservés à l'administration. Cette cour est dominée par un bâtiment, le "Daigoku-den", qui est une salle d'audience où siègent le couple des souverains lors des cérémonies. La nouveauté vient des corridors latéraux qui relient cette salle aux murs d'enceinte en créant un U. De tels corridors, ou galeries couvertes entre les bâtiments se retrouvent dorénavant dans les demeures privées, dans le style connu comme "shindenzukuri", à la fin de l'époque Heian. Le goût pour l'architecture autochtone, avec cet exemple des grands pieux pour soutenir ces galeries couvertes, se retrouve dans l'architecture bouddhique du Byōdō-in ("hōōdō", conçu comme le palais d'Amida), conférant une grande légèreté au style majestueux et un peu lourd, emprunté jusque là à la Chine. Au Byodo-in, le plan de la salle du Phénix, dédiée à Amida, servit de référence au comme l'Anrakuju-in, édifié par l'empereur Toba. À cette époque, de nombreux temples à Amida, plus modestes, furent construits, dont la salle d'Amida au Hōkai-ji de Kyoto, vers 1226, qui possède de ce fait une galerie, mais ici elle fait le tour du bâtiment de plan carré. Le toit à quatre pentes isocèles correspond au type « en forme de joyau » ; il est couvert en bardeaux d'écorces de cyprès.


title: Époque de Heian

text: Datant du tout début de l'époque de Heian, la petite pagode du Murō-ji est parfaitement intégrée dans la nature, dans une toute petite clairière. Elle participe d'un ensemble (devenu sanctuaire "mikkyō" de l'école shingon) dispersé dans un paysage de montagne, loin de tout, choisi initialement par un moine qui tournait le dos à la corruption répandue dans les temples de la capitale. Ce type de lieu correspondait au dogme "mikkyō" propagé par des ascètes de l'école shingon mais c'était aussi, auparavant, des lieux consacrés aux dieux shintō. La coexistence fut, souvent, jugée profitable aux deux religions.


title: Époque de Heian

text: À la fin de l'époque, le plus ancien sanctuaire shintō de style "nagare", le "honden" de l'Ujigami-jinja date du : « il est composé de trois édifices placés côte à côte, chacun en style "nagare" réalisé sur le plan d'une salle d'un entrecolonnement. L'ensemble a été couvert, à époque de Kamakura, par un grand toit commun. » . Le sanctuaire d'Itsukushima, sur une île et les pieds dans l'eau au rythme des marées, jouit d'une renommée mondiale. Les constructions anciennes, dans le style de l'époque de la fin des Fujiwara, vers 1168, ont été détruites par des incendies. L'aspect actuel remonte à 1241. Le toit du "honden" (salle principale) est caractéristique : courbes gracieuses couvertes en bardeaux d'écorces de cyprès.


title: Époque de Heian

text: Bien que le chinois demeure la langue officielle de la cour impériale, l'introduction des kana favorise le développement de la . Malgré l'arrivée de plusieurs nouveaux genres littéraires tels que le roman, le conte () ou le journal intime, la littérature n'est répandue que parmi la cour et le clergé bouddhiste. La scène littéraire est alors largement dominée par les femmes. Les plus célèbres d'entre elles sont issues des milieux de l'aristocratie moyenne : Izumi Shikibu, considérée comme la plus grande des poètes de son temps, en est un exemple célèbre, issue de la famille Ôe, spécialisée dans les lettres, et de rang moyen.


title: Époque de Heian

text: "Le Dit du Genji" de Murasaki Shikibu, l'un des premiers romans en japonais. Les descriptions des us et coutumes de la cour impériale de Kyoto, écrites par la contemporaine et rivale de Murasaki Shikibu nommée Sei Shōnagon, sont compilées dans le "Makura no sōshi" (« Notes de chevet ») dans les années 990.


title: Époque de Heian

text: Quelques poètes, souvent calligraphes eux-mêmes, parmi les plus grands : Ariwara no Narihira (825-880), la poétesse Ono no Komachi (ca. 825-ca. 900, floruit circa 833 – 857), Ki no Tsurayuki (872-945), Izumi Shikibu (900-?), le moine Saigyō Hōshi (1118-1190), Minamoto no Shunrai (1055-1129), Fujiwara no Mototoshi (1060-1142), Fujiwara no Shunzei (connu en tant que Fujiwara no Toshinari ou Shakua) (1114-1204) et la poétesse Fujiwara no Toshinari no Musume.


title: Époque de Heian

text: Le célèbre poème japonais connu sous le nom de Iroha est aussi écrit durant la période de Heian. Les paroles de l'actuel hymne national japonais, "Kimi ga yo", sont écrites durant la période Heian.


title: Époque de Heian

text: L'art de la calligraphie japonaise était utilisé tant pour écrire que pour recopier et faire circuler. Il pouvait s'agir de poèmes, de romans, de journaux intimes et de lettres d'amour. Les codes régissant la vie de l'aristocratie à l'époque nécessitaient de communiquer, entre hommes et femmes, au moyen de lettres où la calligraphie et la matérialité artistique de la lettre avaient une fonction tout aussi essentielle que l'écrit, dans le contenu de la lettre.


title: Époque de Heian

text: Une technique souvent employée, pour des poèmes, sur des frontispices, ou dans des lettres d'amour, consistait à employer « la peinture aux roseaux entremêlés », "ashide-e". Les idéogrammes ou les caractères japonais sont alors mêlés à des éléments peints (au lavis d'or, ou en couleurs) qui servent de fond, lequel est posé sur un papier qui peut être teinté et parfois orné par des xylographies à la poudre d'or ou d'argent et, éventuellement, constellé de découpes de feuilles d'or ou d'argent. Seule la calligraphie se trace à l'encre, noire.


title: Époque de Heian

text: Une autre forme artistique nous est, aujourd'hui, impénétrable. Il s'agit de jeux semblables à nos rébus qui mélangent les mots, les lettres et les images, associées aux couleurs des papiers et à leurs décors. Les lettrées et leurs homologues masculins de l'époque étaient de grands amateurs de ces rébus, "uta-e" (« peinture poétique »). Chaque indice prenait sens au contact de l'ensemble, faisant référence à quelques détails littéraires précis, dans ce petit monde de l'aristocratie de Heian, qui avait la même culture en partage.


title: Époque de Heian

text: En début de période, l'art des Tang sert encore de référence, mais le bois remplace la laque et la terre sèche qui demandaient certainement un trop grand investissement. L'image de Bouddha, la tête et le corps, est alors taillée dans un unique bloc de bois de kaya. De nombreuses lignes évoquent les vêtements, accompagnent le modelé du corps, suivant des modèles de la fin de la sculpture des Tang, en bois de santal ; c'est le cas de Bosatsu assis en délassement, du final-début (Hobodaiin Gantokuji, Kyoto). À la fin du même , le Buddha Yakushi Nyorai, en bois peint (Murō-ji, Nara) est toujours taillé dans un seul bloc, anciennement coloré, et possède une cavité, au dos. Les lignes du vêtement, symétriques, sont devenues purement décoratives et le corps est bien plus stylisé, suivant en cela une caractéristique propre à l'art japonais qui s'affirme à l'époque de Heian. La princesse Nakatsu, l'une des premières représentations de divinité shintō, datant de la fin du , semble sortie d'une peinture dans le style "yamato-e" : on y retrouve la même stylisation, jointe au goût pour les couleurs vives.


title: Époque de Heian

text: Au milieu du l'art de la statuaire se transforme par l'inventivité du sculpteur Jōchō et de son atelier. Auparavant, au cours de l'époque de Nara les grandes statues de bois étaient taillées dans un seul bloc. Or le bois « travaille », avec le temps, il se fend, voire éclate. Les charpentiers japonais réalisent tous les assemblages à l'aide de procédés différents et tout aussi nombreux que les assemblages traditionnels en Occident. Ce sculpteur ayant remarqué que les cavités creusées à l'intérieur des sculptures réduisaient le risque que le bois fende, en a déduit un procédé de sculpture par assemblage de bois débités et sculptés séparément ("yosegizukuri"). Son chef-d'œuvre, la statue d'Amida assis, conservé dans la salle du Phénix du Byōdō-in, adopte, par ailleurs, un nouveau schéma qui a servi de modèle pour toute l'époque. Ce nouveau style, aux lignes peu nombreuses, moins naturaliste mais plus stylisé se distingue nettement de l'influence de la statuaire chinoise, affirme un style proprement japonais.


title: Époque de Heian

text: Les textes officiels et les textes bouddhiques employaient les idéogrammes chinois.


title: Époque de Heian

text: Reflets de la présence de modèles chinois de l'époque des Tang, les deux Mandala Ryōkai peints à l'or et argent sur soie pourpre vers 830, les plus vieux du Japon, seraient la copie d'une œuvre rapportée de Chine par Kūkai, et correspondraient au Mahayana majoritaire en Chine à cette époque, le bouddhisme de la Terre pure. L'époque a produit un nombre incalculable de textes bouddhiques. En effet, cette époque craignait l'arrivée prochaine du Mappō (ère de dégénérescence de la Loi bouddhique). Aussi les moines recommandaient-ils de recopier ou de faire recopier des passages ou la totalité du Sūtra du Lotus, éventuellement enluminé, texte qui, tout en exposant les enseignements de Bouddha (Shaka), promettait aussi au fidèle la protection divine. Le Sūtra du Lotus était au fondement des écoles Tendai et Nichiren au Japon.


title: Époque de Heian

text: À partir du , c'est dans l'entourage impérial et parmi les membres des Fujiwara que se développe un véritable art du sūtra. Comme pour les sûtra recopiés en Corée à cette époque, les sûtra du temple Jingo-ji sont calligraphiés et peints à la poudre d'or sur papier bleu indigo. Sur la page frontispice, au-dessus du Bouddha en train de prêcher, la montagne en forme d'aigle figure le mont Ryôju (Ryôju-sen) où siège le Bouddha Shaka.


title: Époque de Heian

text: Les sûtra du temple Shi Tennō-ji, d'Osaka, ont l'aspect de livres en forme d'éventails, décorés de calligraphies à l'encre. Mais ces calligraphies ont été apposées sur des scènes de la vie quotidienne imprimées à l'aide de planches en bois gravé (des xylographies) sur les éventails. Le décor comme motif placé sous le texte ("shitae") caractérise les sûtra de la fin de l'époque de Heian et l'époque de Kamakura.


title: Époque de Heian

text: Acala (Fudō Myōō, divinité bouddhique du "mikkyō"), peint en 838, a un caractère effrayant, et son traitement, aux volumes heurtés et aux contrastes violents le rapproche des Niō en terre séchée de l'époque de Nara.


title: Époque de Heian

text: La peinture bouddhique tend à s'adoucir, à la fin de la période, dans le choix des figures et dans leur présentation.


title: Époque de Heian

text: En effet, datant de la première moitié , le « Shaka rouge » Shaka Nyorai, du musée national de Kyoto, émerge dans un halo de lumière dorée, en douceur, avec des transitions infinies par la magie du "kirikane" : les petites formes lumineuses du halo, de la robe et du piédestal, innombrables, sont découpées dans la feuille d'or (comme pour la laque de même type) et appliqués sur la soie ; à cela s'ajoutent les courbes amples et l'expression du Bouddha, d'un calme infini.


title: Époque de Heian

text: Cet usage de l'or en peinture est dans la logique de son usage pour l'élite, que ce soit sur le papier pour la calligraphie, ou pour les paravents et les laques "maki-e". L'or est ce qui distingue l'aristocratie du reste de la population et ce qui la met sur un pied d'égalité avec d'autres aristocraties, chinoises, coréennes, à cette époque.


title: Époque de Heian

text: Transition entre style chinois et peinture "Yamato-e", la « Descente d'Amida sur Terre » est le sujet central des peintures de paysage de la salle du Phénix (Hōōdō) du Byōdō-in (1053). Ceux-ci reflètent les premières manifestations de la sensibilité nippone pour la nature au fil des saisons, incorporée à l'iconographie bouddhique venue d'Inde et de Chine. Dans un esprit intermédiaire entre le modèle chinois et la peinture "Yamato-e" le paysage sur paravent, connu sous le nom de "Senzui byôbu", appartient à cette tendance dominante entre, environ, 1050 et 1100. C'est aussi l'un des plus anciens paravents japonais.


title: Époque de Heian

text: Les quatre rouleaux de la série des « Caricatures d’animaux » (milieu du ) sont incontestablement reconnus comme un chef-d'œuvre de la peinture japonaise : avec le sens de l'observation juste, le goût de la caricature, l'humour et la satire, et ces petites scènes qui s'enchainent allègrement, des dessins à l'encre sur papier, restent un mystère pour les spécialises et un régal pour les yeux. Les rouleaux des légendes du mont Shigi partagent avec plusieurs autres à peu près le même ton, plein d'humour, mais il s'agit clairement chaque fois d'une narration dont le rythme des scènes sur le rouleau a été bien pensé, le déroulement entre les mains n'offrant qu'un espace visible d'environ 60-. Les scènes de genre sont toutes animées de caricatures vivantes, pleines d'énergie et d'expressions variées et nous renseignent sur tous les aspects de la vie de cette société, depuis la campagne au jusqu'à l'intérieur du palais impérial, autour de la chambre du souverain. Les rouleau des êtres affamés (ou « fantômes affamés ») et les rouleaux des enfers, du , partagent avec ceux qui précèdent la même puissance créative, cette fois-ci avec une bonne dose de fantastique mais sans aucun sérieux : tous ces monstres ne font vraiment peur qu'à eux-mêmes, et le bon peuple les ignore ou semble compatissant, parfois, comme dans cette scène où une femme, à la fontaine, semble verser de l'eau pour les pauvres fantômes assoiffés, hideux et ridicules. Cependant il ne faut pas se tromper, dans l'histoire ces fantômes sont invisibles aux humains, la femme ne sait donc pas qu'elle désaltère des monstres, mais ils sont bien visibles, par contre, sur le papier, pour la plus grande joie du lecteur.


title: Époque de Heian

text: Les romans illustrés étaient soigneusement recopiés et circulaient à la capitale. On ne possède plus que 20 peintures et 28 sections de textes de cette époque. Sous leur forme originale, les "e-maki" alternent image et texte. Si le rouleau fait environ de haut, une image aura environ de long sur les . déroulés, donc avec du texte. Le papier lui-même est souvent décoré d'or et d'argent et le texte apparait en beaux caractères "kana". Peinture, calligraphie et papier décoré sont considérés à égalité comme pour tout ce qui relève des arts à l'époque des Fujiwara. La perspective aux toits enlevés offre la meilleure vue pour des scènes d'intérieur ouvertes sur l'environnement naturel extérieur. Les figures nous semblent peu expressives et interchangeables, les conventions graphiques n'offrant guère de possibilité de variation ou d'écart, mais les lectrices et lecteurs savaient parfaitement identifier les scènes issues du texte, les protagonistes et ce qui les animaient.


title: Époque de Heian

text: L'école Kose a prospéré dans cette production de rouleaux illustrés ("emaki") et d'images narratives ("sõshi-e").


title: Époque de Heian

text: Certaines techniques de laque existaient bien à l'époque de Nara, comme la laque sèche, par exemple, qui permettait de réaliser de très belles sculptures. Dans le milieu de l'élite religieuse ou aristocratique la laque va permettre des innovations dans le décor protecteur des objets. La technique, proprement japonaise, du "maki-e" introduit la poudre d'or (ou d'argent) dans les composants de la peinture, où la laque sert à fixer et à recouvrir cette matière lumineuse.


title: Époque de Heian

text: De nombreux intérieurs de temples bouddhiques et objets rituels ont été décorés avec la laque d'or, et avec incrustations de nacre, "", comme le Muryōjuin disparu. Le "Konjiki-dō" (salle d'or) et le "kyōzō" (entrepôt des Écritures) du Chūson-ji permettent de s'en faire une idée. Plusieurs coffrets de cette époque ont été conservés. Tous présentent des motifs originaux, bien différents de ce qui se faisait sur le continent : détails naturalistes et une tendance à la spontanéité, caractéristiques qui se confirmeront par la suite dans l'art japonais.


title: Époque de Heian

text: On retrouve ces motifs naturalistes sur les miroirs, qui abandonnent les motifs symboliques, souvent taoïstes, d'origine chinoise pour de simples couples d'oiseaux et plantes aquatiques ou arbres en fleurs. Ces miroirs, à l'époque des Fujiwara, seront offerts au Bouddha, pour racheter des fautes ou se voir exaucer ses désirs.


title: Époque de Heian

text: Les objets d'arts conservés sont peu nombreux et concernent essentiellement les objets des célébrations du bouddhisme ésotérique : dont des foudres diamant, "vajra", roues de la Loi bouddhique, clochettes de l'Éveil, clochette au « joyau qui exauce les désirs », "nyoi-hōju". La cloche de bronze () du Byodo-in présente, à son sommet, un dragon coiffant sa crinière. Sur la surface du corps de la cloche on y découvre des phénix et des êtres célestes dansants (apsara), et sur la base, les motifs "hosoge" (fleurs) et "karakusa" (plantes) entourent des figures de lions. L'original se trouve au musée Hoshokan du Byodo-in. Des similitudes avec les cloches coréennes d'époque Goryeo ont été relevées.


title: Époque de Heian

text: La tradition locale des terres cuites rougeâtres ("hajiki"), dans laquelle on avait produit les "haniwa" à époque des kofun, se poursuit ensuite. Par ailleurs, l'assimilation de la tradition coréenne du grès "sueki" qui est apparue à la même époque Kofun s'est poursuivie aux époques de Nara et de Heian pour les ustensiles de la vie quotidienne ; ce sont des grès gris, qui présentent, éventuellement, des coulées de glaçure naturelles en raison de cendres de bois apportées par le feu. Mais la vogue pour la culture chinoise à l'époque de Nara favorise aussi la création japonaise de produits similaires à la céramique chinoise des Tang : glaçures plombifères à deux ou trois couleurs ("sancai" chinois). Ces glaçures disparaissent à la fin du , tandis que les glaçures monochromes vertes subsistent. C'est en effet la mode du grès céladon chinois (Tang) et coréen (de l'époque Goryeo, 918-1392), et ces monochromes verts s'en rapprochent un peu. C'est aussi la vogue des porcelaines blanches importées. Certains potiers japonais utilisent alors une mixture de cendres et d'argile liquide étalée au pinceau, ou un revêtement vert ("aoshi") (provinces d'Owari, puis de Mino, fin ). Un simple revêtement de cendre de bois sur céramique blanche, "shirashi", apparait dans la première moitié du . Il produit de belles coulées imprévisibles qui deviennent une spécialité des fours de Sanage. Leur pâte est plus fine que celle des "sueki" ; les formes varient, inspirées par la Chine et l'Inde. Leur usage réservé d'abord aux rituels et à l'aristocratie, parvient à un usage domestique au . Les grès à couverte de cendre de bois se développent au , avec des motifs incisés réalistes de fleurs, d'insectes et d'oiseaux, parfois destinés à être enterrées dans les « tumulus à sûtra ». La rencontre de la matière incontrôlée produisant ces coulures si spectaculaires et des motifs végétaux, comme les plantes d'automne, signalent l'émergence d'un style de céramique typiquement japonais.


title: Hoyt S. Curtin

text: Hoyt S. Curtin est un compositeur américain né le à Downey, en Californie (États-Unis), et mort le à Los Angeles (États-Unis).


title: Parc national au Japon

text: Les sont au nombre de 34. Il existe également 56 , et 311 .


title: Parc national au Japon

text: Les parcs nationaux au Japon sont régis légalement par la Loi sur les Parcs Nationaux ("National Parks Law") adopté en 1931. L'objectif de cette loi est triple : protéger des paysages et des écosystèmes à forte valeur patrimoniale, promouvoir l'utilisation de ces paysages, et de promouvoir auprès de la population l'accès à l'éducation à l'environnement, au tourisme et aux loisirs de pleine nature. Les premiers parcs nationaux seront désignés en 1934 avec les parcs nationaux de Setonaikai, d'Unzen-Amakusa et de Kirishima Kinkōwan.


title: Parc national au Japon

text: La loi sera modifié à plusieurs reprises et la liste des parcs nationaux subira régulièrement des changements comme en 2017 avec l'ajout du parc national Amami-Guntō.


title: Parc national au Japon

text: Trois catégories de parcs naturels peuvent être distingués au Japon : les parcs nationaux, les parcs quasi nationaux, les parcs naturels préfectoraux.


title: Parc national au Japon

text: Les parcs nationaux s'étendent sur les écosystèmes et les paysages les plus remarquables de l'archipel nippon. Ils sont désignés par le Ministre de l'environnement japonais, après consultation des agences gouvernementales pour l'environnement et du Conseil de Conservation de la Nature. Le Japon compte actuellement nationaux à travers les îles qui composent l'archipel, pour une superficie approximative de d'hectares, soit 5,5 % de la surface terrestre du pays.


title: Parc national au Japon

text: Selon le même principe que les parcs nationaux français, les parcs nationaux japonais sont composés de plusieurs zones, chacune disposant de mesures de protection de la nature de plus en plus strictes vers le centre du parc.


title: Parc national au Japon

text: Les terrains inclus dans les parcs nationaux peuvent appartenir à l'état comme à des propriétaires privés. Afin de s'assurer d'une meilleure conservation des écosystèmes fragiles et des paysages qu'ils recèlent, l'état japonais engage depuis les années 1970 une politique d'acquisition foncière afin d'acheter les terrains privés situés dans les zones spéciales de protection et les zones spéciales de classe I, et étend cette politique aux zones spéciales de classe II et III à partir de 1991.


title: Parc national au Japon

text: Certains des parcs de la liste ci-dessous appartiennent à plusieurs régions du Japon.


title: Parc national au Japon

text: L'île de Hokkaidō comprend six parcs nationaux :


title: Parc national au Japon

text: La région de Tōhoku comprend trois parc nationaux :


title: Parc national au Japon

text: Six parcs nationaux sont compris dans la région de Kantō :


title: Parc national au Japon

text: La région du Chūbu compte quatre parcs nationaux :


title: Parc national au Japon

text: Le Kansai comprend trois parcs nationaux :


title: Parc national au Japon

text: Le Chūgoku et Shikoku comprennent trois parcs nationaux :


title: Parc national au Japon

text: Le Kyūshū comprend sept parcs nationaux :


title: Parc national au Japon

text: La région d'Okinawa comprend trois parcs nationaux : Les parcs quasi nationaux permettent de protéger des zones naturelles ayant un patrimoine d'importance régionale. Comme les parcs nationaux, ils sont désignés par le Ministre de l'environnement japonais, mais à la suite de la recommandation du gouverneur de préfecture, et après consultation des agences gouvernementales pour l'environnement et du Conseil de Conservation de la Nature. Ils se rapprochent en cela des parcs naturels régionaux français : la demande de classement en parc naturel provient des régions, et est portée devant le ministère.


title: Parc national au Japon

text: Il y a actuellement quasi nationaux au Japon (par exemple le Parc quasi national d'Okinawa Senseki), représentant une surface de d'hectares, soit 3,6 % de la superficie terrestre de l'archipel.


title: Parc national au Japon

text: Les parcs naturels préfectoraux sont des zones naturelles d'importance à l'échelle des préfectures du Japon. Ils sont désignés par les gouvernements préfectoraux en accord avec les ordonnances préfectorales. Les naturels préfectoraux que compte le Japon couvrent d'hectares (approximativement 5,2 % de la superficie terrestre).


title: Parc national au Japon

text: En 1993, les parcs naturels japonais ont accueilli un total de de visiteurs, dont pour les parcs nationaux, pour les parcs quasi nationaux, et pour les parcs préfectoraux.


title: Pinto Colvig

text: Pinto Colvig est un acteur, scénariste, réalisateur et compositeur américain né le à Jacksonville, (Oregon), mort le à Woodland Hills (Californie). À partir des années 1930, il est la voix originale de Dingo ("Goofy") et faisait aussi les aboiements de Pluto. C'est aussi la voix originale de Bozo le clown.


title: Pinto Colvig

text: Fin 1928, il est engagé par Charles Mintz en tant qu'intervalliste sur la série "Oswald le lapin chanceux", dont la production a été fraîchement retirée à Walt Disney.


title: Pinto Colvig

text: Il est surtout connu pour avoir fait la voix de Dingo de 1932 à 1965. Il est aussi la voix de Pluto, Grincheux, Dormeur et de nombreux animaux comme des poissons et des insectes.


title: Pinto Colvig

text: En 1933, il aide Frank Churchill à composer la chanson "Qui a peur du grand méchant loup ?" ("Who's Afraid of the Big Bad Wolf?"), les paroles étant de Ted Sears.


title: Pinto Colvig

text: Il rompt son contrat avec les studios Disney en 1937 mais poursuit son travail comme acteur vocal mais indépendant. Il donnera sa voix à Dingo jusqu'à sa mort.


title: Pinto Colvig

text: En 1963, il enregistre pour la première fois la voix Dingo sur un disque (33T), pour une version narrée de la séquence "Mickey et le Haricot magique" de "Coquin de printemps" (1947) éditée par Disneyland Records.


title: Pinto Colvig

text: Il meurt en 1967, d'un cancer du poumon.


title: Pinto Colvig

text: Il est nommé Disney Legends en 1993.


title: Jimmy Weldon

text: Jimmy Weldon est un acteur américain né le à Dale, une zone non incorporée du comté texan de Caldwell aux États-Unis.


title: Nico Breedt

text: Nico Breedt est un ancien joueur de rugby à XV sud-africain, né le à Johannesburg (Afrique du Sud), qui évolue au poste de deuxième ligne ou troisième ligne centre (1,98 m pour 116 kg).


title: Nico Breedt

text: Après une saison 2007-08 exceptionnelle sous le maillot toulonnais ponctuée par une montée en Top 14, il quitte le Rugby club toulonnais pour rejoindre l'Afrique du Sud dans l'espoir de jouer pour les Springboks.


title: Parc national de Fuji-Hakone-Izu

text: Le est un parc national japonais se situant dans les préfectures de Yamanashi, Shizuoka, Kanagawa et Tokyo. Le parc se compose du Mont Fuji, les cinq lacs de Fuji, Hakone, la péninsule d'Izu, et l'archipel d'Izu. Les villes voisines incluent Odawara, Fuji, et Numazu.


title: Parc national de Fuji-Hakone-Izu

text: Le Parc national a été fondé le sous nom de Parc national de Fuji-Hakone. C'est un des quatre premiers parcs nationaux établis au Japon. En 1950, l'archipel d'Izu a été ajouté au parc, et le nom de ce dernier a été modifié pour devenir ce qu'il est aujourd'hui.


title: Parc national de Fuji-Hakone-Izu

text: Le parc n'est pas focalisé sur un lieu particulier, mais est plutôt un ensemble de sites touristiques répartis dans la région. Le point le plus au sud du parc, l'île de Hachijō-jima, est à plusieurs centaines de kilomètres du Mont Fuji. Le parc inclut des structures géographiqiues variées, parmi lesquelles des sources chaudes, des régions côtières, des montagnes, et plus de 1000 îles volcaniques.


title: Parc national de Fuji-Hakone-Izu

text: Du fait de sa proximité avec la métropole de Tokyo et de la facilité des transports, c'est le parc national le plus visité du Japon.


title: Parc national de Fuji-Hakone-Izu

text: Le parc national de Fuji-Hakone-Izu est divisé en quatre grande aires :


title: Parc national de Fuji-Hakone-Izu

text: 1. L'aire du Mont Fuji


title: Parc national de Fuji-Hakone-Izu

text: 2. L'aire de Hakone


title: Parc national de Fuji-Hakone-Izu

text: 3. La péninsule d'Izu


title: Parc national de Fuji-Hakone-Izu

text: 4. L'archipel d'Izu


title: Parc national de Fuji-Hakone-Izu

text: Le parc national de Fuji-Hakone-Izu est connu pour abriter de rares espèces de lézards, en particulier le lézard "Takydromus tachydromoides". Dans la partie nord du parc se trouve le palais des lézards, où le cycle de vie de cet animal est présenté au public. Une polémique fut d'ailleurs déclenchée par le parti politique Niji to Midori, qui accusa les responsables du parc de maltraiter ces animaux.


title: Air Hockey

text: L'air hockey, également appelé hockey pneumatique, est un jeu de société qui se joue à deux joueurs. Il a été inventé en 1972 par Bob Lemieux, un amateur de hockey sur glace et ingénieur pour le fabricant de tables de billard Brunswick Billiards.


title: Air Hockey

text: Le jeu a connu un grand succès dès son lancement et il existe un championnat, actif depuis la fin des années 1970. Le disque est maintenu en l'air par le souffle exercé par les petites aérations de la table.


title: Air Hockey

text: Le jeu consiste à marquer 7 points en poussant le disque dans le but adverse à l'aide d'un maillet en plastique.


title: Air Hockey

text: Ce jeu se joue avec deux poussoirs ("pushers"), une rondelle et une table d'air hockey.


title: Tony Benedict

text: Tony Benedict est un scénariste, réalisateur et producteur.


title: Vince Trankina

text: Vince Trankina est un acteur et scénariste américain, né le à Seattle, Washington (États-Unis).


title: Joe E. Ross

text: Joe E. Ross, né Joseph Roszawikz, est un acteur américain né le à New York et décédé le à Los Angeles en Californie.


title: Hank Garrett

text: Hank Garrett est un acteur américain, né le à Monticello, dans l'État de New York.


title: Albert Henderson

text: Albert Henderson est un acteur américain né le aux États-Unis, décédé le à Los Angeles (États-Unis).


title: Bruce Kirby

text: Bruce Kirby, nom de scène de Bruno Giovanni Quidaciolu, né le à New York (État de New York) et mort le à Los Angeles (Californie), est un acteur américain.


title: Bruce Kirby

text: Son fils Bruno Kirby (1949 - 2006) est aussi un acteur.


title: Massimo Girotti

text: Massimo Girotti est un acteur italien, né le à Mogliano, dans la province de Macerata située dans la région des Marches, et mort le à Rome.


title: Massimo Girotti

text: Ancien champion de water-polo, Massimo Girotti poursuit des études d'ingénieur chimiste avant de devenir acteur de théâtre et de cinéma. Il est remarqué par le metteur en scène Luchino Visconti lors du tournage de "Tosca", commencé par Jean Renoir en 1939 et repris plus tard par Carl Koch.


title: Massimo Girotti

text: En 1941, il doit interpréter, sous la direction de Visconti, le aux côtés de Luisa Ferida mais le projet n'aboutit pas à cause du ministre de la Culture populaire de Mussolini, Alessandro Pavolini, qui en avait .


title: Massimo Girotti

text: Visconti, de Girotti, lui confie en 1942 le rôle du vagabond Gino dans "Les Amants diaboliques (Ossessione)", adaptation naturaliste du roman de James M. Cain, "Le facteur sonne toujours deux fois", avec Clara Calamai (qui remplace Anna Magnani, initialement prévue, mais enceinte de son fils Luca). Selon Calamai, . Girotti lui-même témoigne : .


title: Massimo Girotti

text: Girotti a plusieurs fois témoigné, parfois de façon anonyme, de la dureté de son mentor, particulièrement au théâtre où il interprète sous la direction de Luchino Visconti le rôle d'Ajax dans une mise en scène monumentale de "Troïlus et Cressida" de William Shakespeare en 1949 (avec Paolo Stoppa, Rina Morelli, Vittorio Gassman et Marcello Mastroianni entre autres), "Mademoiselle Julie" de Strindberg, en 1957 aux côtés de Lilla Brignone, et Trofimov dans "La Cerisaie" de Tchekhov en 1965.


title: Massimo Girotti

text: Au cours de ses soixante-quatre ans de carrière (l'une des plus longues du cinéma italien), il joue dans 117 films avec les plus grands metteurs en scène italiens : Pier Paolo Pasolini, Alessandro Blasetti, Roberto Rossellini, Vittorio De Sica, Pietro Germi, Giuseppe De Santis, Luigi Zampa, Michelangelo Antonioni, Luigi Comencini, Carlo Lizzani, Alberto Lattuada, Carmine Gallone, Riccardo Freda, Mario Bava, Bernardo Bertolucci, Giuliano Montaldo, Ettore Scola, Liliana Cavani, ou encore Roberto Benigni. L'acteur passe ainsi des vétérans du muet à la jeune garde du cinéma italien d'après-guerre, du cinéma d'auteur au cinéma populaire ; il tourne ainsi une dizaine de péplums, interprétant le sculpteur Praxitèle, le musicien Orphée, le poète Ovide ou le général Holopherne.


title: Massimo Girotti

text: Il tourne également sous la direction de nombreux cinéastes français : (Yves Allégret, Jean Grémillon, Claude Autant-Lara, Jean Delannoy, Josée Dayan, Robert Enrico), mais aussi Mikhaïl Kalatozov, André de Toth, Joseph Losey ou Walerian Borowczyk.


title: Massimo Girotti

text: Grand séducteur à l'écran, il a été le partenaire d'Alida Valli, Isa Miranda, Anna Magnani, Lucia Bosé, Silvana Mangano, Patricia Neal, Belinda Lee, Florinda Bolkan, Micheline Presle, Françoise Arnoul.


title: Massimo Girotti

text: Ses films les plus célèbres sont, outre "Les Amants diaboliques", "Chronique d'un amour" (1950), "Onze heures sonnaient", "L'Amour d'une femme", "Théorème" (1969), "Le Dernier Tango à Paris" (où il est le rival chanceux de Marlon Brando), "M. Klein" (1976) ou encore "Passion d'amour" (1983). Il incarne en outre Spartacus dans la version de 1953 réalisée par Riccardo Freda, Créon/Crésus dans "Médée" de Pier Paolo Pasolini aux côtés de Maria Callas en 1969, et un Casanova vieillissant dans "Cagliostro" en 1974.


title: Massimo Girotti

text: Dix jours après le tournage de "La Fenêtre d'en face" de Ferzan Özpetek, il meurt d'une crise cardiaque le , à l'âge de 84 ans. Il repose dans le cimetière de Campo Verano à Rome. Il laisse deux enfants, Alessio et Arabella.


title: Massimo Girotti

text: En 1950, Girotti obtient le prix Ruban d'argent pour sa prestation dans le film "Au nom de la loi", où il campe le rôle d'un juge incorruptible aux prises avec la mafia sicilienne.


title: Massimo Girotti

text: En 2003, il reçoit à titre posthume le David di Donatello du meilleur acteur pour son rôle d'un vieux monsieur ayant perdu la mémoire dans le long métrage de Ferzan Özpetek, "La Fenêtre d'en face".


title: Massimo Girotti

text: Malgré leur homonymie, il n'a pas de lien de parenté avec Mario Girotti alias Terence Hill.


title: Charlotte Rae

text: Charlotte Rae Lubotsky, dite Charlotte Rae, est une actrice américaine née le à Milwaukee dans le Wisconsin (États-Unis) et morte le à Los Angeles (Californie).


title: Charlotte Rae

text: Charlotte Rae est morte d'un cancer des os le à Los Angeles (Californie).


title: Jerome Guardino

text: Leonard Jerome Guardino est un acteur américain né le à Brooklyn (New York), et mort le .


title: Tel-Qatzir

text: Tel-Qatzir (en hébreu : תל קציר) est un kibboutz situé dans la vallée du Jourdain au nord d'Israël. Il se trouve au sud du lac de Tibériade à l'est du Jourdain.


title: Tel-Qatzir

text: Lors de la Guerre d'Indépendance, la colline où est établi kibboutz sert de position à l'armée syrienne. Tel-Qatzir est fondé en 1949 par un groupe de jeunes Juifs laïcs, issus des rangs du Nahal. Son nom provient du nom du village arabe "Tel el Qasser". Lors de la Guerre d'usure, ce sont les tirs qu'il a eu à essuyer.


title: Tel-Qatzir

text: Chaque famille y a à sa disposition un demi-hectare de terrain.


title: Tel-Qatzir

text: Les principaux domaines d'exploitation du kibboutz sont :


title: Frederick O'Neal

text: Frederick O'Neal est un acteur américain né le à Brooksville dans l'État du Mississippi aux États-Unis, décédé le à New York (États-Unis).


title: Sagesses bouddhistes

text: Sagesses bouddhistes, Voix bouddhistes jusqu'en 2007, est une émission de télévision française, créée en 1997, consacrée au bouddhisme. Elle est diffusée le dimanche matin sur France 2 dans le cadre de la série d'émissions religieuses hebdomadaires "Les Chemins de la foi". Elle est produite par l'Union bouddhiste de France, tout d’abord sous le nom de "Voix bouddhistes", à la suite de la reconnaissance officielle de l’UBF par le ministère de l'Intérieur.


title: Sagesses bouddhistes

text: Présentée jusqu'en par Catherine Barry sous le titre de "Voix bouddhistes", l’émission est ensuite présentée en alternance par Aurélie Godefroy et Sandrine Colombo sous le titre de "Sagesses bouddhistes".


title: Sagesses bouddhistes

text: De nombreux lamas et personnalités bouddhistes de France et du monde sont invitées chaque semaine pour traiter d'une thématique liée au bouddhisme et « répondre aux questions de société ». L'émission propose aussi des reportages sur les nombreux aspects et thèmes abordés par les différentes traditions du bouddhisme.


title: Sagesses bouddhistes

text: Produite par Jacques Martin, président fondateur de l'UBF de 1986 jusqu'à son décès en 2001, adjoint de Chriss Gallot, elle est réalisée pour France 2 par Michel Baulez et Claude Darmon.


title: Sagesses bouddhistes

text: Élu en 2007 président de l'UBF, Olivier Wang-Ghen en a été le producteur délégué auprès de France 2, jusqu'en 2012.


title: Sagesses bouddhistes

text: En , Marie-Stella Boussemart est élue présidente de l'UBF ; la production déléguée de l'émission est confiée à Chriss Gallot pour l'éditorial et à Liliane Lefait-Chatel pour la coordination. En , Olivier Wang-Ghen a été réélu président de l'UBF.


title: Sagesses bouddhistes

text: En 2007, le taux d'audience, de téléspectateurs en moyenne, est équivalent à celui de l'émission "Islam".


title: Nat Hiken

text: Nat Hiken, né le à Chicago, Illinois (États-Unis), mort le à Brentwood (Californie) (États-Unis), est un scénariste, réalisateur et producteur américain.


title: Gordon Jenkins

text: Gordon Jenkins est un compositeur, acteur, réalisateur, scénariste et producteur américain né le à Webster Groves, Missouri (États-Unis), décédé le à Malibu (Californie). Il a travaillé notamment avec Frank Sinatra, Louis Armstrong, Ella Fitzgerald, Nat King Cole, Judy Garland ou The Andrews Sisters.


title: Gordon Jenkins

text: Sa collaboration avec le groupe The Weavers de Pete Seeger lui apporte un numéro 1 aux États-Unis durant 13 semaines à l'automne 1950 grâce au titre "Goodnight Irene", enregistré sur un disque dont le titre de la face B, "Tzena, Tzena, Tzena", une chanson israélienne qu'il a arrangé spécialement pour le groupe est classé numéro 2 par le Billboard magazine.


title: Ushuaïa Nature

text: Ushuaïa Nature est le nom de l'émission de Nicolas Hulot, producteur et animateur, consacrée à la découverte des paysages naturels du monde et de leurs habitants diffusée généralement le mercredi soir sur TF1. La philosophie de l'émission est : « L'émerveillement est le premier pas vers le respect ».


title: Ushuaïa Nature

text: Sa diffusion a commencé le , faisant suite à "Opération Okavango", et s'est établie rapidement à un rythme trimestriel, puis depuis 2006 trois fois par an. En effet, une émission d"Ushuaïa Nature" coûte environ 1 million d'euros, ce qui est actuellement le documentaire le plus cher de la télévision française. Malgré ce coût, la chaîne laisse à Nicolas Hulot la liberté totale des sujets traités dans l'émission ainsi que les destinations, car TF1 possède la licence de la marque « Ushuaïa » (gel douche, montre, produits de bureau...), ce qui lui assure d'avoir des revenus supérieurs aux dépenses d'une émission. C'est ce qui permet à "Ushuaïa Nature" d'avoir une grande et rare longévité pour un programme de ce genre à la télévision et de surcroît sur TF1. Le générique image était d'Antoine Lantieri, Marc Tatou et Pascal Anciaux et la musique de Serge Perathoner.


title: Ushuaïa Nature

text: L'émission est produite par la société Yagan Productions, filiale de TF1, qui reversait en 2005 à l'animateur , plus les droits d'auteur et pourcentages sur les ventes de DVD.


title: Ushuaïa Nature

text: Depuis la création de la chaîne, les documentaires sont également rediffusés sur Ushuaïa TV. En Belgique, "Ushuaïa" est également rediffusée sur AB3, une chaîne du Groupe AB.


title: Ushuaïa Nature

text: Cette émission s'est entre autres rendue célèbre par les moyens de locomotion écologiques (ULM, montgolfière, deltaplane, kayak de mer, cordes, etc.) employés par Nicolas Hulot, souvent en entrée d'émission. Ces voyages sont l'occasion de rencontres avec des glaciologues (Luc Moreau), des zoologistes et des botanistes, le plus récurrent étant probablement le biologiste marin Laurent Ballesta. Elles permettent de faire partager la découverte d'espèces endémiques et d'insister sur l'importance de la préservation de l'écosystème pour maintenir l'équilibre de la planète.


title: Ushuaïa Nature

text: Les tournages s'arrêtent en 2011 à la suite de l'arrêt du contrat de l'animateur, Nicolas Hulot. La diffusion d"Ushuaïa Nature" prend fin en 2012 sur TF1 au . Deux épisodes (Brésil et France) ont été diffusés sur Ushuaïa TV en 2013-2014 .


title: Ushuaïa Nature

text: Thèmes généraux :


title: Ushuaïa Nature

text: Thèmes plus détaillés :


title: Horloge de clocher

text: Cet article a pour objectif de décrire les horloges d'édifice, principalement de clochers, mais à l'exclusion des horloges astronomiques.


title: Horloge de clocher

text: Les horloges mécaniques apparaissent en Europe à la fin du Moyen Âge.


title: Horloge de clocher

text: Plusieurs musées exposent des horloges monumentales :


title: Porte de Sion

text: La porte de Sion (, "Shaar Zion") est une des portes de la vieille ville de Jérusalem.


title: Porte de Sion

text: Elle est située dans la partie Sud-Ouest de la muraille de la vieille ville de Jérusalem. C'est par elle qu'on atteint le quartier arménien de la vieille ville.


title: Porte de Sion

text: Le nom actuel de la porte est déjà employé au Moyen Âge. Les Arabes de la ville la nomment également « "Bab el Yahoud" » (ce qui signifie la « porte du Juif »). Ce nom est dû à sa proximité avec le quartier juif de la vieille ville. C'est tout près de la Porte de Sion qu'on peut voir le tombeau du roi David, le Cénacle, la Dormition.


title: Porte de Sion

text: La frontière qui, de 1948 à 1967, divisa Jérusalem entre Israéliens et Jordaniens, avait son tracé juste face à la porte, d'où les marques d'impacts de balles encore visibles aujourd'hui.


title: Tom Gries

text: Tom Gries est un producteur, réalisateur et scénariste américain, né le à Chicago, dans l'Illinois, et mort le à Pacific Palisades, en Californie (États-Unis).


title: Christopher George

text: Christopher George, né le à Royal Oak, Michigan (États-Unis), mort d'une crise cardiaque le à Los Angeles (Californie), est un acteur américain.


title: Christopher George

text: C'est la série "L'Immortel" (""The Immortal"") qui le fit connaître en France.


title: Gary Raymond

text: Gary Raymond, né le à Brixton (Royaume-Uni), est un acteur britannique.


title: Lawrence P. Casey

text: Lawrence P. Casey est un acteur américain né le à New York.


title: Kisshu

text: Kisshu est un personnage de fiction appartenant à l’univers du manga et anime Tôkyô mew mew. Il a été créé et dessiné par la journaliste Reiko Yoshida et la dessinatrice Mia Ikumi, en 2002. Sa couleur représentative est le vert foncé.


title: Kisshu

text: En japonais, Kisshu signifie « Quiche ».


title: Kisshu

text: Kisshu est un extraterrestre : sa race a autrefois vécu sur la Terre, lorsqu’une catastrophe naturelle l’a obligée à la quitter. Ils se sont établis sur une autre planète, perdue au fond de l’espace, privée de ressources naturelles et tourmentée par un climat effroyable. Quand la Terre est redevenue habitable, les aliens ont choisi Kisshu et deux autres extraterrestres, Pai et Taruto, pour éliminer les humains et leur permettre ainsi de s´y réinstaller. Il est l’un des ennemis du groupe de super-héroïnes Tôkyô mew mew.


title: Kisshu

text: Kisshu a 16 ans. C'est un personnage qui fait preuve de peu de sérieux et de discipline. Dès qu’il rencontre son ennemie, Ichigo Momomiya, il se découvre une forte attirance pour son charme de félin et l’embrasse de force sans qu’elle puisse réagir ! Et ce n’est pas le seul baiser qu’il lui aura volé. Son plus grand plaisir est de la taquiner et de l’embrasser, et il se sert d’elle comme d’un jouet. Au début, en tout cas.


title: Kisshu

text: En effet, un peu plus tard, il s’avère que ce qu’il éprouve pour elle est bien plus qu’une simple attirance, c’est en effet, de l’amour. Après s’en être rendu compte, il cherche par tous les moyens de se faire aimer d’elle et devient extrêmement vindicatif : il développe envers Masaya Aoyama, son petit ami, une terrible haine et devient fou de rage chaque fois qu’un garçon s’approche d’elle. Cet amour vire à l’obsession : il lui en veut de ne pas lui retourner ses sentiments et, menace plusieurs fois de la tuer à moins qu’elle n’accepte de devenir « sienne ».


title: Kisshu

text: Kisshu a des sentiments très forts, et se préoccupe profondément de son peuple, même s’il aime bien souvent faire des blagues, et agir de façon impulsive. C’est plus pour cacher ses craintes intérieures qu’il se comporte ainsi. Il est très déterminé et toujours prêt à tout pour obtenir ce qu’il veut – Ichigo, entre autres.


title: Kisshu

text: Kisshu est de la taille d’Ichigo, il se situe entre les deux autres aliens. Il a des cheveux court vert foncé, avec deux meches attachés devant ses oreilles, comme tous ceux de son peuple, des dents pointues, la peau pâle et des oreilles elfiques. Ses yeux sont d'un jaune doré et dans le manga il a les yeux vert foncé. À la différence de Pai (l'ainé des aliens), il sourit souvent d'un air moqueur.


title: Kisshu

text: Comme tous ceux de son peuple, Kisshu peut se téléporter, voler et respirer sous l’eau.Dans Mew mew power, Kisshu s’appelle Dren. Il a 16 ans


title: Dominic Frontiere

text: Dominic Carmen Frontiere est un compositeur américain de musiques de films, producteur et accordéoniste de jazz, né le à New Haven (Connecticut) et mort le à au Nouveau-Mexique. Il est principalement notable pour avoir composé les musiques des séries "Les Envahisseurs", et "Au-delà du réel".


title: Dominic Frontiere

text: Dominic Frontiere est en particulier le compositeur des musiques des séries culte "Les Envahisseurs" et "Au-delà du réel".


title: Jon Epstein

text: Jon Epstein est un producteur de télévision américain né le à New York aux États-Unis, décédé le à Los Angeles en Californie.


title: Jon Epstein

text: Jon Epstein est enterré dans le Parc du Souvenir Mont Sinai à Los Angeles, Californie, États-Unis. Il a été ronéotypiste à 19 ans, a écrit des scripts pour la Ziv Corporation à New York ; deux ans après, il dirigeait des feuilletons de type "" pour cette société.


title: Jon Epstein

text: Après avoir participé à la guerre de Corée, Epstein est arrivé à Hollywood, où il a travaillé pour la division Télévision de Ziv, avant de commencer une longue relation professionnelle avec Universal Studios. Ses premières contributions s’appellent "The Flying Nun", "Rat Patrol" et "Kraft Suspense Theater".


title: Jon Epstein

text: Dans le milieu des années 1970, Epstein a produit "McMillan and Wife" pour la NBC; le film très remarqué "Rich Man, Poor Man" pour ABC, et une émission spéciale de deux heures "La classe 65" pour NBC.


title: Jon Epstein

text: Au moment de son décès, Epstein était le producteur exécutif de "Columbo" pour Universal et de "This Gun for Hire" pour . Il meurt à Los Angeles après une bataille de 14 ans contre une leucémie.


title: Norbert Schultze

text: Norbert Schultze est un compositeur, acteur, réalisateur et scénariste allemand, né le à Brunswick (Duché de Brunswick), mort le à Bad Tölz.


title: Norbert Schultze

text: Il est surtout connu pour avoir écrit la mélodie de la chanson "Lili Marleen" (1937), dont le texte est tiré du "Die kleine Hafenorgel" d'Hans Leip (1915). Il est également l'auteur des opéras "Schwarzer Peter" et "Das kalte Herz", de la comédie musicale "Käpt'n Bye-Bye", ainsi que de nombreuses musiques de films tels que "Die Mädels vom Immenhof" (1955). Il apparaît parfois sous les pseudonymes de Frank Norbert, Peter Kornfeld, et Henri Iversen.


title: Norbert Schultze

text: Schultze obtient son à Brunswick. Il poursuit des études de piano, d'orchestre, de composition et d'art dramatique à Cologne et Munich. Dans les années 1930, il s'installe à Munich en tant que compositeur et se produit comme acteur sous le nom de Frank Norbert dans un cabaret d'étudiants « Die Vier Nachrichter » ("littéralement" « les quatre reporters »). De 1932 à 1934, il dirige des orchestres à Heidelberg, à Darmstadt, Munich, Leipzig et Mannheim.


title: Norbert Schultze

text: Après plusieurs projets en tant que directeur de production chez Telefunken, Schultze décide, en 1936, de tenter sa chance en tant que compositeur indépendant pour la scène et le cinéma. Il livre une série de compositions pour des chants militaires et de propagande. En 1941, on lui conseille de devenir membre du parti nazi afin de ne pas être enrôlé. En 1932, il avait épouse sa première femme, l'actrice Vera Spohr, avec qui il a quatre enfants. Après son divorce en 1943, il épouse l'actrice, chanteuse et écrivaine bulgare Iwa Wanja, qui lui écrit des livrets pour quelques-unes de ses œuvres. Ils ont deux fils.


title: Norbert Schultze

text: À la demande du ministre de la propagande Joseph Goebbels, il écrit quelques œuvres comme "Von Finnland bis zum Schwarzen Meer", chant glorifiant l'Opération Barbarossa, dont le refrain est « Führer, befiehl, wir folgen dir » (« Fürher, commande nous te suivons ») ; le chant de la Panzergruppe Kleist, « Panzer rollen in Afrika » (« Les panzer roulent en Afrique ») ou encore « Bomben auf Engeland » (« Bombes sur l'Angleterre »).


title: Norbert Schultze

text: À cause de la popularité de ces chansons guerrières, Norbert Schultze est continuellement sollicité par la propagande nazie. Il s'est justifié plus tard : « Vous savez, j'avais l'âge idéal pour être soldat, 30 ans. Pour moi, il y avait deux solutions : composer ou crever. J'ai opté pour la première. »


title: Norbert Schultze

text: Pendant la dénazification, on le considère comme un « sympathisant » ( "Mitläufer"), et après le paiement d'une amende de DM, il obtient immédiatement un permis de travail. La GEMA lui commande des chansons. Schultze ordonne que tous ses droits d'auteur de 1933 à 1945 soient versés à la Croix-Rouge allemande. C'est toujours le cas à ce jour.


title: Norbert Schultze

text: Sa chanson « Bomben auf Engeland » l'a fait surnommer « Bomben-Schultze » au sein des auteurs de chansons populaires dans les années de guerre en Allemagne.


title: Norbert Schultze

text: Schultze a écrit la mélodie de «Lili Marleen» sur le poème "Die kleine Hafenorgel" d'Hans Leip. En 1990, il a déclaré à la BBC au chercheur Karen Liebreich que le morceau a été écrit à l'origine pour une publicité de dentifrice d'une radio commerciale. Le premier enregistrement a été réalisé par la chanteuse Lale Andersen en 1939. Lorsque l'émetteur militaire allemand de Belgrade a diffusé cet enregistrement à plusieurs reprises, les lettres des auditeurs l'ont réclamé avec insistance. La chanson évoquait les sentiments de millions de soldats de toutes les armées qui se battaient sur tous les fronts. Elle a été traduite dans une cinquantaine de langues pour devenir l'un des symboles de la Seconde Guerre mondiale. C'est la première chanson allemande qui a été vendue à plus d'un million d'exemplaires.


title: Norbert Schultze

text: Norbert Schultze est d'abord mis à l'index par l"'Information Control Division" (département de la censure de la zone d'occupation américaine en Allemagne). De 1953 à 1968 il dirige sa propre maison d'édition musicale et de distribution. Il écrit de nombreux opéras, des opérettes (par exemple : "Regen in Paris"), des comédies musicales, des ballets, la musique de plus de 50 films et des chansons.


title: Norbert Schultze

text: En 1961, il est président de l'Association des écrivains et des compositeurs de la scène allemande. De 1973 à 1991 il est membre du conseil de l'Association des compositeurs allemands. Jusqu'en 1996, il fait partie des conseils d'administration de la GEMA, du fonds de sécurité sociale de la GEMA et du fonds d'aide des compositeurs allemands. Il épouse en troisièmes noces Brigitt Salvatori (Pâques 1992). Il vit principalement à Majorque mais aussi en Bavière.


title: Jeu d'instructions x86

text: Le jeu d'instructions du x86 a subi de nombreux changements au cours du temps. La plupart d'entre eux ne sont que des ajouts au jeu d'instructions initial afin d'apporter de nouvelles fonctionnalités.


title: Jeu d'instructions x86

text: Ceci est le jeu d'instructions complet pour les processeurs 8086-8088 et la plupart, si ce n'est toutes ces instructions sont accessibles en mode 32 bits. Elles opèrent alors sur les registres et valeurs (eax, ebx, etc.) en lieu et place de leur contrepartie en (ax, bx, etc.).


title: Jeu d'instructions x86

text: BOUND, ENTER, INSB, INSW, LEAVE, OUTSB, OUTSW, POPA, PUSHA, PUSHW


title: Jeu d'instructions x86

text: ARPL, CLTS, LAR, LGDT, LIDT, LLDT, LMSW, LOADALL, LSL, LTR, SGDT, SIDT, SLDT, SMSW, STR, VERR, VERW


title: Jeu d'instructions x86

text: BSF, BSR, BT, BTC, BTR, BTS, CDQ, CMPSD, CWDE, INSD, IRETD, IRETDF, IRETF, JECXZ, LFS, LGS, LSS, LODSD, LOOPD, LOOPED, LOOPNED, LOOPNZD, LOOPZD, MOVSD, MOVSX, MOVZX, OUTSD, POPAD, POPFD, PUSHAD, PUSHD, PUSHFD, SCASD, SETA, SETAE, SETB, SETBE, SETC, SETE, SETG, SETGE, SETL, SETLE, SETNA, SETNAE, SETNB, SETNBE, SETNC, SETNE, SETNG, SETNGE, SETNL, SETNLE, SETNO, SETNP, SETNS, SETNZ, SETO, SETP, SETPE, SETPO, SETS, SETZ, SHLD, SHRD, STOSD


title: Jeu d'instructions x86

text: BSWAP, CMPXCHG, CPUID, INVD, INVLPG, RSM, WBINVD, XADD


title: Jeu d'instructions x86

text: CMPXCHG8B, RDMSR, RDPMC*, RDTSC, WRMSR


title: Jeu d'instructions x86

text: CMOVA, CMOVAE, CMOVB, CMOVB, CMOVE, CMOVG, CMOVGE, CMOVL, CMOVLE, CMOVNA, CMOVNAE, CMOVNB, CMOVNBE, CMOVNC, CMOVNE, CMOVNG, CMOVNGE, CMOVNL, CMOVNLE, CMOVNO, CMOVNP, CMOVNS, CMOVNZ, CMOVO, CMOVP, CMOVPE, CMOVPO, CMOVS, CMOVZ, SYSENTER, SYSEXIT, UD2"Fonctionnalités SSE"


title: Jeu d'instructions x86

text: MASKMOVQ, MOVNTPS, MOVNTQ, PREFETCH0, PREFETCH1, PREFETCH2, PREFETCHNTA, SFENCE (Mise en cache et ordonnancement mémoire ())


title: Jeu d'instructions x86

text: "Fonctionnalités SSE2"


title: Jeu d'instructions x86

text: CLFLUSH, LFENCE, MASKMOVDQU, MFENCE, MOVNTDQ, MOVNTI, MOVNTPD, PAUSE ()


title: Jeu d'instructions x86

text: "Processeur supportant l"'


title: Jeu d'instructions x86

text: "Fonctionnalités SSE3 "


title: Jeu d'instructions x86

text: MONITOR, MWAIT (Pour la synchronisation des )


title: Jeu d'instructions x86

text: VMPTRLD, VMPTRST, VMCLEAR, VMREAD, VMWRITE, VMCALL, VMLAUNCH, VMRESUME, VMXOFF, VMXON (instructions VMX)


Jeu d'instructions x86


title: Jeu d'instructions x86

text: F2XM1, FABS, FADD, FADDP, FBLD, FBSTP, FCHS, FCLEX, FCOM, FCOMP, FCOMPP, FDECSTP, FDISI, FDIV, FDIVP, FDIVR, FDIVRP, FENI, FFREE, FIADD, FICOM, FICOMP, FIDIV, FIDIVR, FILD, FIMUL, FINCSTP, FINIT, FIST, FISTP, FISUB, FISUBR, FLD, FLD1, FLDCW, FLDENV, FLDENVW, FLDL2E, FLDL2T, FLDLG2, FLDLN2, FLDPI, FLDZ, FMUL, FMULP, FNCLEX, FNDISI, FNENI, FNINIT, FNOP, FNSAVE, FNSAVEW, FNSTCW, FNSTENV, FNSTENVW, FNSTSW, FPATAN, FPREM, FPTAN, FRNDINT, FRSTOR, FRSTORW, FSAVE, FSAVEW, FSCALE, FSQRT, FST, FSTCW, FSTENV, FSTENVW, FSTP, FSTSW, FSUB, FSUBP, FSUBR, FSUBRP, FTST, FWAIT, FXAM, FXCH, FXTRACT, FYL2X, FYL2XP1


title: Jeu d'instructions x86

text: FSETPM


title: Jeu d'instructions x86

text: FCOS, FLDENVD, FNSAVED, FNSTENVD, FPREM1, FRSTORD, FSAVED, FSIN, FSINCOS, FSTENVD, FUCOM, FUCOMP, FUCOMPP


title: Jeu d'instructions x86

text: FCMOVB, FCMOVBE, FCMOVE, FCMOVNB, FCMOVNBE, FCMOVNE, FCMOVNU, FCMOVU, FCOMI, FCOMIP, FUCOMI, FUCOMIP, FXRSTOR, FXSAVE


title: Jeu d'instructions x86

text: "Fonctionnalité SSE3"


title: Jeu d'instructions x86

text: FISTTP (conversion x87 vers entier)


title: Jeu d'instructions x86

text: "Ajouts au processeur Pentium MMX"


title: Jeu d'instructions x86

text: EMMS, MOVD, MOVQ, PABSB, PABSW, PABSD, PACKSSDW, PACKSSWB, PACKUSWB, PADDB, PADDD, PADDSB, PADDSW, PADDUSB, PADDUSW, PADDW, PAND, PANDN, PCMPEQB, PCMPEQD, PCMPEQW, PCMPGTB, PCMPGTD, PCMPGTW, PMADDWD, PMULHW, PMULLW, POR, PSLLD, PSLLQ, PSLLW, PSRAD, PSRAW, PSRLD, PSRLQ, PSRLW, PSUBB, PSUBD, PSUBQ, PSUBSB, PSUBSW, PSUBUSB, PSUBUSW, PSUBW, PUNPCKHBW, PUNPCKHDQ, PUNPCKHWD, PUNPCKLBW, PUNPCKLDQ, PUNPCKLWD, PXOR


title: Jeu d'instructions x86

text: "Ajouts au processeur 6x86MX de Cyrix ; Supportés sur les autres processeurs, i.e. sur Athlon 64"


title: Jeu d'instructions x86

text: "Ajouts au processeur K6-2"


title: Jeu d'instructions x86

text: FEMMS, PAVGUSB, PF2ID, PFACC, PFADD, PFCMPEQ, PFCMPGE, PFCMPGT, PFMAX, PFMIN, PFMUL, PFRCP, PFRCPIT1, PFRCPIT2, PFRSQIT1, PFRSQRT, PFSUB, PFSUBR, PI2FD, PMULHRW, PREFETCH, PREFETCHW


title: Jeu d'instructions x86

text: "Ajout au processeur Athlon"


title: Jeu d'instructions x86

text: PF2IW, PFNACC, PFPNACC, PI2FW, PSWAPD


title: Jeu d'instructions x86

text: "Ajouts au processeur Pentium"


title: Jeu d'instructions x86

text: "Voir aussi les instructions sur les entiers ajoutées au processeur Pentium "


title: Jeu d'instructions x86

text: ADDPS, ADDSS, ANDNPS, ANDPS, CMPPS, CMPSS, COMISS, CVTPI2PS, CVTPS2PI, CVTSI2SS, CVTSS2SI, CVTTPS2PI, CVTTSS2SI, DIVPS, DIVSS, LDMXCSR, MAXPS, MAXSS, MINPS, MINSS, MOVAPS, MOVHLPS, MOVHPS, MOVLHPS, MOVLPS, MOVMSKPS, MOVNTPS, MOVSS, MOVUPS, MULPS, MULSS, ORPS, RCPPS, RCPSS, RSQRTPS, RSQRTSS, SHUFPS, SQRTPS, SQRTSS, STMXCSR, SUBPS, SUBSS, UCOMISS, UNPCKHPS, UNPCKLPS, XORPS


title: Jeu d'instructions x86

text: PAVGB, PAVGW, PEXTRW, PINSRW, PMAXSW, PMAXUB, PMINSW, PMINUB, PMOVMSKB, PSADBW, PSHUFW


title: Jeu d'instructions x86

text: "Ajouts au processeur Pentium 4"


title: Jeu d'instructions x86

text: "Voir aussi les instructions sur les entiers ajoutées au processeur Pentium 4"


title: Jeu d'instructions x86

text: ADDPD, ADDSD, ANDNPD, ANDPD, CMPPD, CMPSD*, COMISD, CVTDQ2PD, CVTDQ2PS, CVTPD2DQ, CVTPD2PI, CVTPD2PS, CVTPI2PD, CVTPS2DQ, CVTPS2PD, CVTSD2SI, CVTSD2SS, CVTSI2SD, CVTSS2SD, CVTTPD2DQ, CVTTPD2PI, CVTPS2DQ, CVTTSD2SI, DIVPD, DIVSD, MAXPD, MAXSD, MINPD, MINSD, MOVAPD, MOVHPD, MOVLPD, MOVMSKPD, MOVSD*, MOVUPD, MULPD, MULSD, ORPD, SHUFPD, SQRTPD, SQRTSD, SUBPD, SUBSD, UCOMISD, UNPCKHPD, UNPCKLPD, XORPD


title: Jeu d'instructions x86

text: MOVDQ2Q, MOVDQA, MOVDQU, MOVQ2DQ, PADDQ, PMULUDQ, PSHUFHW, PSHUFLW, PSHUFD, PSLLDQ, PSRLDQ, PUNPCKHQDQ, PUNPCKLQDQ


title: Jeu d'instructions x86

text: "Ajouts au processeur Pentium 4 supportant le SSE3"


title: Jeu d'instructions x86

text: "Voir aussi les instructions portant sur les entiers et les virgules flottantes ajoutées au processeurs Pentium 4 avec support SSE3""Ajouts au processeur Core 2""Ajouts aux architectures Intel Penryn et Nehalem"


title: Raymond Cayouette

text: Raymond Cayouette (1916 - 2006) est un ornithologue québécois et le fondateur du Club ornithologique de Québec.


title: Raymond Cayouette

text: C'est le jour de Noël 1925 qu'il se prend de passion pour les oiseaux après avoir observé une bande de Gros-becs errants dans la cour familiale. Il reçoit en cadeau de son père le premier guide ornithologique québécois, le seul disponible en français, "L'Inventaire des oiseaux du Québec", publié en 1906 par Charles-Eusèbe Dionne.


title: Raymond Cayouette

text: En 1943, il instigue le premier recensement ornithologique de Noël à Québec, qui permet de recenser 10 espèces à l'aide de deux collègues. Cette tradition a toujours lieu annuellement, et a attiré en 2005 plus de 100 ornithologues qui ont recensé l'avifaune d'un territoire de de rayon de la région de Québec, ( spécimens de 60 espèces).


title: Raymond Cayouette

text: En 1955, il est le cofondateur du Club d'ornithologie de Québec, qui ouvrira la voie à la création d'une trentaine d'autres clubs similaires au Québec.


title: Raymond Cayouette

text: Il est fortement impliqué durant 42 ans dans la Société zoologique de Québec, où il agit à titre de responsable des volières et ensuite du jardin zoologique du Québec, mais aussi en tant que rédacteur des "Carnets de zoologie". On lui doit plusieurs centaines d'articles de vulgarisation scientifique, tant dans cette publication que dans "Le Naturaliste canadien", "la Revue canadienne de biologie", "Le Jeune Naturaliste" (maintenant "Québec Science"), "Le Bulletin ornithologique", "The Auk" et le "Canadian Field-Naturalist".


title: Raymond Cayouette

text: Avec le peintre animalier Jean-Luc Grondin, il est l'auteur en 1972 du livre "Les Oiseaux du Québec", qui devient le premier guide ornithologique québécois exhaustif depuis celui de Dionne. Fort d'un succès de librairie avec exemplaires vendus, il récidive avec "Nichoirs d'oiseaux" en 1978, qui fera encore mieux avec exemplaires vendus.


title: Raymond Cayouette

text: Il partage sa passion pour les oiseaux en tant que conférencier au Camp Marie-Victorin du Lac Trois-Saumons et comme conseiller scientifique pour les chroniques ornithologiques de Pierre Morency à Radio-Canada entre 1977 et 1991. Il agit également sur le terrain par le baguage de plusieurs milliers de passereaux sauvages entre 1940 et 1985.


title: Raymond Cayouette

text: En septembre 2005, l'Association québécoise des groupes d'ornithologues lui remet la première édition du prix Charles-Eusèbe-Dionne, pour l'ensemble de son œuvre, au gala du de fondation du premier club ornithologique du Québec qu'il avait contribué à fonder.


title: Raymond Cayouette

text: Il est mort en 2006 dans l'arrondissement des Rivières de la ville de Québec.


title: Raymond Cayouette

text: Il avait épousé Marguerite Laverdière, avec qui il a eu quatre enfants.


title: Digby Wolfe

text: Digby Wolfe, né le à Londres (Royaume-Uni) et mort le à Albuquerque, est un acteur, scénariste et producteur britannique.


title: Porte des Lions (Jérusalem)

text: La porte des Lions (hébreu , "Sha'ar Ha'ariot", arabe , "Bab al-Asbat") est l'unique porte qui soit ouverte sur la façade Est de la muraille de la Vieille Ville de Jérusalem, face au mont des Oliviers.


title: Porte des Lions (Jérusalem)

text: Cette porte est déjà présente sur les murailles précédentes de la Vieille Ville et est probablement construite durant le règne d'Hérode Agrippa. Elle est appelée « porte de Benjamin » au (en référence à , cette porte menant à la tribu de Benjamin), « porte de Jéricho » au . Son nom officiel, donné par son commanditaire Soliman le Magnifique en 1538 - 1539 lors de la construction des murailles actuelles, est en arabe , bab al—Ghor, « porte du Jourdain », mais elle est mieux connue sous son nom hébraïque « porte des Lions ». Son nom actuel de « porte des Lions », adopté au milieu du , vient des deux couples de félins sculptés en bas-relief sur les deux côtés de la Porte (il s'agit en réalité de léopards). Selon une légende, ce nom fut donné par Soliman le Magnifique (constructeur des murailles de la Vieille Ville) qui, lors d'un songe, fut menacé par son père Selim, d'être donné en pâture aux fauves s'il n'accélérait pas la construction de la muraille. En réalité, ces lions stylisés sont les panthères qui correspondent aux emblèmes du sultan mamelouk Baibars, artisan du relèvement musulman au Moyen-Orient dans sa lutte contre les Croisés. Soliman a probablement réemployé ces sculptures ornant un monument du temps de Baibars pour célébrer ce héros ou au contraire commémorer la victoire de son père Selim sur le Sultanat Mamelouk.


title: Porte des Lions (Jérusalem)

text: Les Croisés l'appellent « porte de Josaphat » car elle mène à la vallée de Josaphat. Les Arabes la nomment « porte des Tribus », peut-être en référence aux les Enfants d'Israël qui avaient coutume, d'après la tradition, d'y passer pour se rendre au Temple ou aux tribus bédouines qui résidaient à l'Est de Jérusalem et qui accédaient à la ville par cette porte. Ils la nomment aussi "bab Sittna Mariam", « porte de Dame Marie » en référence à la maison des parents de la vierge Marie qu'une Tradition situe à proximité ou à la croyance que la mère Jésus aurait quitté la ville par cette porte. À partir du , les chrétiens la nomment « porte Saint-Étienne » ou « Saint-Stéphane » (bien que jusqu'au ce nom était réservé à la porte de Damas), du nom du premier martyr de la chrétienté dont la Tradition fixait la lapidation à cet endroit. La tombe de ce dernier fut un instant identifiée non loin de la Porte, dans la vallée de Josaphat. À quelques centaines de mètres, à l'extérieur des murs, se trouve l'église orthodoxe Saint-Étienne.


title: Porte des Lions (Jérusalem)

text: Son orientation correspond à l’ancienne porte des Brebis (en référence à la proximité de la « piscine des Brebis » d'eau de source qui servait à laver ces animaux avant leur sacrifice).


title: Porte des Lions (Jérusalem)

text: Cette porte est la plus importante pour les chrétiens, car c'est par cette entrée qu'ils accèdent à la Via Dolorosa. Chaque vendredi ont lieu des processions depuis cet endroit. Près de cette porte, à l'extérieur, est présent un cimetière musulman.


title: Porte des Lions (Jérusalem)

text: C'est par cette porte que les parachutistes de Tsahal donnèrent l'assaut à la Vieille Ville et en prirent son contrôle le , lors de la Guerre des Six Jours. Endommagée à cette occasion, la mairie de Jérusalem la fait restaurer en 1969. La route qui monte vers la porte des Lions depuis la vallée du Kidron a été baptisée « Ma'ale Mota Gur » en hommage à qui dirigeait les troupes lors de l'assaut final contre les jordaniens à Jérusalem. Le colonel Motta Gour a alors prononcé cette phrase historique célèbre : "le Mont du Temple est entre nos mains".


title: Porte des Lions (Jérusalem)

text: L'architecture est une combinaison de style mamelouk et ottoman. Comme la porte de Jaffa, elle avait à l'origine une structure interne coudée en forme de L avec un angle à 90° vers le nord pour contrarier un envahissement direct et ralentir l'ennemi. Lors du mandat britannique en Palestine, le mur ouest de cette entrée est supprimé pour permettre l'accès des véhicules à l'hôpital autrichien de Jérusalem et donne aujourd'hui sur vestibule rectangulaire à voûte en éventail.


title: Porte des Lions (Jérusalem)

text: Les vantaux en acier de la porte pèsent chacun trois tonnes.


title: Porte des Lions (Jérusalem)

text: Le portail en retrait est surmonté d'un arc au-dessus duquel figure une plaque de pierre rectangulaire sans doute décorative et qui est bordée encadrée de médaillons circulaires. L'ouverture, surmontée d'un arc brisé, est flanquée de chaque côté de deux couples de « lions » affrontés. la muraille est ornée de médaillons à décor végétal et géométrique. La porte est défendue de chaque côté par de grandes meurtrières et au-dessus par une bretèche dont l'encorbellement repose sur quatre corbeaux et qui est encadrée de deux fenêtres en arc lobé qui s'inspirent du style Croisé. Le sommet du rempart s'achève par une rangée de merlons et créneaux. Le vestibule ouvre au sud et à l'ouest par un arc pyramidal. Au-dessus de l'arc sud, un panneau rectangulaire comporte une inscription en style naskh ottoman qui indique que cette porte a été construite sur un ordre donné en 1539 par le sultan Soliman le Magnifique.


title: Dan Rowan

text: Dan Rowan est un acteur et producteur américain né le à Beggs, en Oklahoma (États-Unis), décédé le à Englewood (Floride).


title: Dick Martin

text: Dick Martin est un acteur, réalisateur et producteur américain né le à Détroit, Michigan (États-Unis) et mort le en Californie des suites d'une maladie pulmonaire.


title: Ruth Buzzi

text: Ruth Buzzi est une actrice américaine née le à Westerly dans l'État de Rhode Island aux États-Unis.


title: Démographie du Zimbabwe

text: Cet article contient des statistiques sur la démographie du Zimbabwe.


title: Démographie du Zimbabwe

text: En 2015, le taux de fécondité au Zimbabwe s'élève à 4,0 enfants par femme.


title: Démographie du Zimbabwe

text: La mortalité due au SIDA est importante : le taux de prévalence du sida est supérieur à 20 %, 3 000 personnes meurent par semaine de la maladie et 170 000 par an. En 2005, on recensait plus de 910 000 orphelins. L'espérance de vie a baissé de 61 à 44 ans entre 1990 et 2005. Cependant, grâce aux efforts d'accès à des traitements, l'espérance de vie a depuis augmenté à environ 55 ans en 2015, selon les estimations de l'ONU et de la CIA.


title: Le Juge et le Pilote

text: Le Juge et le Pilote ("Hardcastle and McCormick") est une série télévisée américaine en 67 épisodes de 52 minutes créée par Stephen J. Cannell et diffusée entre le et le sur le réseau ABC. En France, la série a été diffusée à partir du sur Antenne 2, mais également sur RTL Télévision dans les années 80. Rediffusion du téléfilm pilote sous le titre "Le Monstre d'acier" diffusé le sur La Cinq. La série a été rediffusée sur RTL9 et AB1.


title: Le Juge et le Pilote

text: Cette série met en scène un juge en retraite, Hardcastle, et un ex-pilote de course automobile en liberté surveillée, Mark McCormick, qui, au volant de la "Coyote X" ("Cody Coyote"), poursuit les criminels ayant échappé au magistrat, faute de preuve, du temps où celui-ci était encore en fonction. Si présent, le premier titre est celui de Antenne 2 et le second celui de RTL Télévision donc également RTL9 et les chaînes AB. La musique du générique de la saison 1 est « Drive ». Elle est composée par Mike Post et Stephen Geyer et chanté par David Morgan. Pour les 12 premiers épisodes de la saison 2, la musique est « Back to Back », également composée par Post et Geyer, mais chantée par Joey Scarbury. Sur l'épisode 11, "Back to Back" est en version country. À la suite d'une demande publique, la musique « Drive » est réutilisée dès l'épisode 13 et continue sur la saison 3. Mike Post et Pete Carpenter ont composé la bande originale de la série.Les coffrets des trois saisons sont disponibles en DVD uniquement dans la Région 1 mais vendus uniquement au Canada entre 2006 et 2007, suivi d'un coffret de la série au complet en 2008. La bande son doublée en français n'est pas incluse.


title: Le Juge et le Pilote

text: Les DVD ne sont pas disponibles en Europe (Région 2).


title: J. J. Barry

text: J. J. Barry est un acteur américain né le à New York, mort le à , Long Island, New York.


title: Eileen Brennan

text: Eileen Brennan est une actrice américaine née le à Los Angeles et morte le à Burbank.


title: Eileen Brennan

text: Née en Californie d'un père médecin, John Gérard Brennan, et d'une mère actrice, Régina Manahan, elle fait ses études à l'université de Georgetown à Washington.


title: Eileen Brennan

text: Elle fait ses débuts au cinéma en 1967 dans la comédie satirique "Divorce à l'américaine". En 1980, elle est nommée aux Oscars dans la catégorie meilleur second rôle féminin pour son rôle dans "La Bidasse" ("Private Benjamin"). Elle joue également dans l'adaptation télévisée et est récompensée par un Emmy Award.


title: Eileen Brennan

text: Elle meurt à 80 ans, le 28 juillet 2013 d'un cancer de la vessie.


title: Eileen Brennan

text: Eileen Brennan a été mariée au poète et photographe David John Lampson de 1968 à 1974. Le couple a eu deux fils : Patrick, né le 25 décembre 1972, et Samuel John, né en 1974.


title: Charlie Brill

text: Charlie Brill est un acteur américain né le à Brooklyn, New York (États-Unis). Il est surtout connue tardivement et uniquement a la télévision dans les années 90 pour avoir interprété le rôle principal du capitaine Harry Lipschitz dans la série "Les dessous de Palm Beach" de 1993 jusqu'en 1999.


title: Charlie Brill

text: Il est également dans plusieurs autres séries tels que : Sliders, les mondes parallèles, Star Trek : Deep space nine, Fame, Arabesque, Les deux font la paire, Wonder Woman, Simon et Simon, Charles s'en charge, L'incroyable Hulk ou encore Pour l'amour du risque.


title: Chelsea Brown

text: Lois Brown, dite Chelsea Brown, est une actrice afro-américaine, née le à Chicago (Illinois, États-Unis) et morte dans la même ville le .


title: Chelsea Brown

text: Chelsea Brown a interprété, au côté de l'étudiant afro-américain interprété par Stu Gilliam, quelques épisodes de la première saison de "Love, American Style". Elle est ensuite apparue dans diverses séries télévisées "Docteur Marcus Welby", "L’Homme de fer", "Matt Lincoln" et, pour la télévision britannique, l'émission à sketches "Les deux Ronnies". Au cinéma, elle a également joué dans la comédie musicale "Sweet Charity" (1969), la comédie "Hot Line" (1970) ou le film de science fiction "La Chose à deux têtes" (1972).


title: Chelsea Brown

text: Chelsea Brown a émigré en Australie dans les années 1970 et a animé plusieurs émissions de la télévision australienne : "Blankety Blanks" de Graham Kennedy, le soap opera "Number 96" (1977) et "E Street" (1990–1991) et une multitude de spots de publicité. Elle est guest-star dans le remake australien "Mission impossible, 20 ans après" (1988).


title: Chelsea Brown

text: Chelsea Brown est décédée à Chicago d'une pneumonie.


title: Alexandre Martin

text: Alexandre-Albert Martin, né le à Bury (Oise) et mort le à Mello (Oise), et surnommé l’« ouvrier Albert », est un homme politique français connu pour son engagement socialiste lors de la Révolution de 1848, et sera l'un des dirigeants du gouvernement provisoire qui en découle.


title: Alexandre Martin

text: Fils de cultivateur, Alexandre-Albert Martin apprend l'état de mécanicien modeleur chez l'un de ses oncles. À quinze ans, il participe à l'insurrection des Trois Glorieuses. En raison d'une confusion avec son homonyme Antide Martin, on lui attribue à tort un rôle dans la fondation du journal lyonnais "La Glaneuse" en 1832. En fait Alexandre Martin entre dans les sociétés secrètes républicaines à Paris : Familles, Saisons puis Nouvelles Saisons dont il devient le chef peu avant la Révolution de 1848.