title: Championnat de France de rugby à XV 1997-1998

text: Le Championnat de France de rugby à XV de première division 1997-1998 est disputé par vingt équipes réparties en deux poules de dix. Les quatre premiers de chaque poule disputent des quarts de finale par matchs aller et retour. Chaque demi-finale se joue sur un seul match.


text: L’issue de la saison 1996-1997, une nouvelle modification de la structure du championnat de France est actée (à la suite de la professionnalisation du rugby à XV en 1995). La division (groupe A) était divisée en deux groupes (A1 et A2). Un système de promotion/relégation plus restrictif est imposé au début de la saison 1997-1998. Le groupe A2 devient ainsi le 2 échelon, tandis que le groupe B devient le 3 échelon (qui devient La Nationale 1 puis la Fédérale 1 en 2000).


text: Par rapport à la saison 1996-97, quatre clubs ont rejoint l'élite : Stade français, RRC Nice, Montpellier et La Rochelle. Ils remplacent le CA Périgueux, le PUC, le Stade dijonnais et le RC Nîmes.


text: Le Stade français remporte le Championnat de France de rugby à XV de première division 1997-1998 après avoir battu l'USA Perpignan en finale. Il gagne son premier bouclier de Brennus depuis 1908. L'USAP échoue une nouvelle fois en finale, son dernier titre remonte à 1955 et sa finale précédente fut disputée en 1977.


text: Pour la première fois de l'histoire du championnat, la finale se déroule au stade de France.


text: Les 4 demi-finalistes du Championnat (Stade français, Perpignan, Toulouse et Colomiers) ainsi que Bègles (mieux classé des quarts de finaliste battus) se qualifient pour la coupe d’Europe.


text: À l'issue de la saison 1997-1998, le Montpellier RC qui a perdu tous ses matchs est rétrogradé en division inférieure, alors que cinq clubs rejoindront l'élite : FC Auch, Aurillac, RC Nîmes, CA Périgueux et le Racing club de France.


text: Les équipes dont le nom est en caractères gras sont qualifiées pour les demi-finales.


text: Le Stade français et Perpignan sont qualifiés pour la finale.


text: Il s'agissait de la première finale jouée au Stade de France, il y avait 78 000 spectateurs.


title: Pierre-Jean Garat

text: Pierre-Jean Garat, né Dominique Pierre Jean Garat à Bordeaux le , et mort le à Paris, était un musicien et chanteur baryton (ténorisant) français. Des témoins assurent qu’il pouvait chanter en voix de basse-taille tout en ayant une tessiture de haute-contre, probablement en voix de fausset ; sa flexibilité devait donc être surprenante, à l’instar de son confrère Martin.


title: Pierre-Jean Garat

text: Aîné d’une fratrie de cinq enfants, bercé selon la tradition par une nourrice ou une mère au chant merveilleux, négligeant les études de droit à Bordeaux voulues par son père Dominique Garat-"Ainé", natif d’Ustaritz et avocat au Parlement de Bordeaux, il se consacre très jeune à la musique. Il excelle d’abord à chanter les airs de son pays.


title: Pierre-Jean Garat

text: Doué d’une voix exceptionnelle, d’une pureté inouïe, d’une musicalité innée, d’une oreille sans faille, d’une incroyable mémoire — il peut répéter un opéra quasi entier, entendu une seule fois — il chante avec une facilité déconcertante et un instinct infaillible. Ce sont pourtant toutes ces qualités que lui attribuent ses contemporains. Fétis le présente même comme . Garat, de son côté, se déclarait volontiers ignorant de la science musicale, bien qu’il ait appris un temps la vocalisation auprès d’un Italien, un certain Lamberti, qui habitait Bayonne, et l’harmonie auprès du directeur du grand Théâtre de Bordeaux, François Beck. Ce dernier personnage, qui fit beaucoup pour la culture musicale de la ville, fut un directeur décisif pour le jeune élève qui lui dut . Le chant de son époque était fondé sur une mélodie simple que l’interprète devait embellir selon son goût et ses possibilités. C’est dans cet art que Garat fut éblouissant et inégalable.


title: Pierre-Jean Garat

text: En 1782, ayant complètement délaissé le droit contre les volontés paternelles, il est à Paris sans subsides, mais, pendant tout son séjour parisien, il sera soutenu de son oncle Joseph politiquement en place. Introduit bientôt dans les salons et ayant rapidement acquis quelque notoriété en chantant avec deux cantatrices reconnues, mesdames Saint-Huberti et Todi, il fut présenté à la reine Marie-Antoinette qui raffolait du beau chant. Il séduisit l’assistance et gagna le soutien du comte d’Artois. Certains auteurs rapportent que Antonio Sacchini ,qui l’avait accompagné au clavecin, aurait déclaré que .


title: Pierre-Jean Garat

text: Pour l’encourager, le comte lui donna un emploi de secrétaire et la reine sera amenée deux fois à payer ses dettes, une pension de six mille livres. Garat fut appelé régulièrement à chanter devant cette dernière, et il conserva toujours de ces exhibitions un souvenir vivace. Il a été dit qu’il donnait des cours de chant à la reine mais Madame Campan, dans ses mémoires, n’est pas de cet avis et rapporte la prudence constante de la souveraine en proie aux médisances, et son grand regret : .


title: Pierre-Jean Garat

text: Il revint un jour dans son pays natal où un concert y avait été organisé au profit de François Beck, son ancien maître, alors sans plus beaucoup de ressources. À cette occasion, après une prestation mémorable et de haute volée, Pierre-Jean put enfin se réconcilier avec son père qui avait jusque-là résisté même aux instances du Comte d’Artois.


title: Pierre-Jean Garat

text: En 1783, il devint membre de la loge maçonnique des Neuf Sœurs, et de la "Société Olympique" en 1786. Il composera, après la journée du pendant laquelle fut malmenée Marie-Antoinette, la romance "Vous qui portez un cœur sensible". Beaucoup d’artistes qui avaient connu ces cénacles de culture raffinée deviendront nostalgiques et se joindront aux rangs des réactionnaires, appelés « Muscadins », tout comme ses collègues et amis, Jean Elleviou et Jean-Blaise Martin.


title: Pierre-Jean Garat

text: Avant les événements de 1789, il chanta régulièrement en simple amateur et essentiellement dans les salons. Durant le tumulte révolutionnaire, il préféra changer d’air et on le retrouve à Rouen en compagnie du violoniste Pierre Rode du Concert spirituel, lui aussi ancien élève de Beck, avec tous deux le projet en tête de se réfugier en Angleterre. Les deux compères séjourneront environ huit mois dans cette ville et on compte dix-sept concerts à leur bénéfice. C’est sans doute lors de ces tours de chant qu’il se fit inquiéter comme « royaliste ». La légende veut que ce soit pour avoir chanté la "Romance de la reine" qu’il fut quelque temps emprisonné à Rouen. Il faut tenir compte que ces deux Parisiens fraîchement débarqués avaient inévitablement éveillé la méfiance, puis la suspicion des autorités. Dans sa prison, fidèle à sa protectrice, il écrira une autre romance : "Vous qui savez ce qu’on endure".


title: Pierre-Jean Garat

text: Libéré mais sans argent et sans plus de protecteurs, il partit pour l’étranger pour oublier et se faire oublier, visita entre autres l’Espagne, l’Angleterre et l’Allemagne, des pays où il se fit connaître et obtint le même succès. Il ne revint que sous le Directoire, aux alentours de 1795. Contraint de gagner professionnellement sa vie, il enchaîne les concerts au Théâtre Feydeau et rue de Cléry. Il eut une vogue extraordinaire. Son oncle, nommé comte d’Empire et sénateur, lui fit accorder une pension pour que son neveu ne chantât plus en public comme un vulgaire histrion. Pierre-Jean chanta aux Tuileries devant l’empereur, et devant la reine Hortense qui l’entendit à plusieurs reprises. Sous le Consulat, il eut la faveur de Bonaparte qui aimait l’écouter. Et c’est malheureusement à la même soirée que fut représentée à l’Opéra "La Création" de Haydn, où Garat tenait le rôle de l’ange Gabriel, et qu’eut lieu l’attentat de la rue Saint-Nicaise.


title: Pierre-Jean Garat

text: Secrétaire du comte d'Artois, il sera nommé, en 1816, professeur de chant au Conservatoire de Paris où il perfectionna de nombreux chanteurs chevronnés : Nourrit, Ponchard, Roland, Despéramons, Levasseur, Chevalier et Duret, Boulanger, Cinti-Damporeau, Barbier Walbonne et Rigaud-Pallard… Fétis, qui tient constamment l’encensoir, écrit : .


title: Pierre-Jean Garat

text: Exemple type de l’Incroyable et du muscadin, Garat affecta longtemps de ne pas prononcer les « R » quand il parlait, et il est vraisemblable qu’il créât cette mode car on parla alors de « garatisme ». Cependant, il observait la pureté de la prononciation française et la justesse des accents quand il chantait, . Avide de se donner en spectacle, il fut la coqueluche de la jeunesse dorée qui copiait ses tenues vestimentaires extravagantes — cravate nouée obligatoirement à droite, bottes rouges pour femme, lorgnons, boucles dorées, etc. — et sa coiffure (cheveux ramenés en oreilles de chien). Il gardera toujours, même à un âge avancé, l’apparence d'un mirliflore, avec une attitude hautaine et maniérée. . Cette attitude exhibitionniste et efféminée ne l’empêcha pas d’être très empressé auprès des femmes car il eut de nombreuses liaisons.


title: Pierre-Jean Garat

text: Garat avait aussi la susceptibilité des grands artistes et Léon Techener en donne un exemple : Mais le temps passe et les modes changent et, au soir de sa vie, la voix éteinte, artiste oublié et aigri de ne plus être remarqué, il s’exclamait : . Celui qui n’a jamais cessé de chanter et « finit par ne chanter que dans sa tête », mais qui, alors, comme lui-même il le disait : , s’éteignit à l’âge de soixante ans.


title: Pierre-Jean Garat

text: Peu versé dans l’harmonie mais avec une certaine pratique du piano qui lui permettait de déchiffrer les partitions, il limita ses compositions qu’on estime à une cinquantaine, aux romances, avec de belles réussites comme : "Le Ménestrel exilé", "Je t’aime tant" (paroles de Fabre d'Églantine), "Y sera-t-elle ?", "Le Convoi du pauvre", "Le Chant arabe", "Le Premier Amour", "Firmin et son chien" (paroles de M. de Ségur), "Pauvre Jacques", "Le Chevrier", "Il était là", " Lafayette"…


title: Pierre-Jean Garat

text: Certaines de ses chansons à sujets trop allusifs le firent soupçonner, notamment à l'époque du procès du général Moreau, et il y perdit jusqu'à quatorze mois de son traitement de professeur, qui lui fut rendu en 1814 : "Bélisaire" (paroles de Lemercier), "Henri IV à Gabrielle d'Estrées", "Bayard"…


title: Pierre-Jean Garat

text: Le livret de la "Fille du régiment" (scène III de l'acte II) de Donizetti (1840) fait référence à une de ses compositions : « La Marquise : “Nous allons essayer cette romance nouvelle, d’un nommé Garat, un petit chanteur français.” » Mais il chanta beaucoup de partitions qui n’étaient pas les siennes. Il défendit les musiques de Gluck, de Boieldieu, de Pergolèse, de Haydn… Il admirait par-dessus tout Mozart dont il fut un interprète remarqué.


title: Pierre-Jean Garat

text: Il épousa sa maîtresse Duchamp, une jeune contralto qui avait été son élève et qui serait sa veuve. Il avait eu auparavant deux enfants naturels d'une liaison avec une comtesse provinciale venue à Paris, Adélaïde Noyel de Bellegarde dite Adèle de Bellegarde, qui avait eu auparavant une liaison prolongée avec Marie-Jean Hérault de Séchelles. Il est enterré au cimetière du Père-Lachaise près de Méhul et Grétry.


title: Pierre-Jean Garat

text: Garat avait la typologie vocale des chanteurs renommés de son époque, qui correspondait à un style spécifique à la France et qu’on pourrait, selon l'expression de l'époque, appeler « voix concordante », c'est-à-dire voix de peu de volume mais d’une souplesse hors du commun qui s’adapte à presque toutes les tessitures : . Non seulement il passait dans la même soirée, de la voix de basse à celle de soprano, de la voix de ténor à celle de haute-contre mais


title: Pierre-Jean Garat

text: Fétis dans ses "Curiosités historiques de la musique" disait de Garat : . Appréciant la qualité de son chant, Castil-Blaze lui attribue l’honneur d’avoir fait connaître Mozart à la France. Il eut un art si parfait et une renommée si étendue qu’il peut être considéré comme un des plus grands chanteurs lyriques français. On le surnommait le « Protée musical » ou encore l’« Orphée moderne ».


title: Tarik Bouguetaïb

text: Tarik Bouguetaib (né le ) est un athlète marocain spécialiste du saut en longueur et du triple saut. Il est l'actuel détenteur du record d'Afrique du triple saut avec , établis le à Khémisset.


title: Céraiste à fleurs solitaires

text: Le Céraiste à fleurs solitaires ("Cerastium uniflorum"), également appelé Céraiste à une fleur ou Céraiste des glaciers, est une plante herbacée appartenant au genre "Cerastium" et à la famille des Caryophyllacées.


title: Céraiste à fleurs solitaires

text: Les fleurs blanches du céraiste à fleurs solitaires comptent cinq pétales à deux lobes.


title: Three Places in New England

text: Three Places in New England (Orchestral Set No. 1), en français "Trois endroits de la Nouvelle-Angleterre", est une suite de trois mouvements pour orchestre composée par Charles Ives. Elle fut écrite durant une longue période de temps (les premiers croquis remontent à 1903, alors que les dernières révisions datent de 1935), toutefois l'ensemble fut conçu principalement entre 1911 et 1914. La pièce est célèbre pour son usage de citations et paraphrases musicales. "Three Places" se compose de trois mouvements dans un ordre lent-rapide-lent : Dans l'ordonnance des trois mouvements le premier est le plus long, et le dernier est le plus court; une exécution complète du morceau dure entre quinze et dix-neuf minutes. Il existe quatre versions de l'œuvre, pour orchestre de chambre ou symphonique. L'original date de 1914, et trois révisions ont eu lieu en 1929, 1935 et 1974. La version la plus courante est celle de 1935. Éditions : Mercury music.


title: Three Places in New England

text: C'est une des œuvres de Charles Ives les plus jouée par les orchestres. Elle présente la plupart des caractéristiques de son style : textures superposées, avec de multiples mélodies simultanées, dont beaucoup sont des airs reconnaissables, hymnes et marches militaires ; des masses sonores, et tone-cluster ; et des contrastes de texture soudains.


title: Three Places in New England

text: Chacune des "Three places" est intitulée selon un lieu-dit de la Nouvelle-Angleterre. Les mouvements sont conçus de telle manière qu'ils incitent l'auditeur à ressentir l'atmosphère de chaque endroit. L'utilisation par Charles Ives des airs folkloriques américains est particulièrement importante et renforce cet effet, car ils fournissent à l'auditeur des éléments de référence pour accéder à la musique. De cette manière Ives rend sa musique accessible malgré l'utilisation importante du chromatisme qui, à l’époque de sa composition, était vue comme un trait d'avant-garde.


title: Three Places in New England

text: "Three Places in New England" présente un tableau des idéaux et du patriotisme américains de la fin du .


title: Three Places in New England

text: "Three Places in New England" fut composé entre 1911 et 1912. L’ensemble complet n’a été vraiment achevé qu'en 1914, mais plus tard il fut révisé pour sa première exécution en 1929. Le deuxième mouvement, "Putnam's Camp, Redding, Connecticut" est le mouvement dont l'origine est la plus ancienne. Il a été créé à partir de deux courtes pièces pour orchestre de théâtre composées en 1903, ""Country Band" March et Overture" & "March: “1776” " qui furent terminées en 1904. L’oncle du compositeur Lyman Brewster Ives, lui avait demandé de composer ces morceaux pour sa pièce de théâtre "Major John Andre". À la suite de la mort prématurée de Brewster cette pièce ne fut jamais jouée. Au début de l'automne de 1912 Ives retravailla ces compositions. La satisfaction qu’Ives tira de sa composition de "Fourth of July" dans lequel il avait employé la section du trio de "Overture" & "Marche: “1776"" a pu être un catalyseur pour l'inciter à combiner ces deux pièces afin d'en faire un plus long mouvement. En octobre, 1912, Ives avait fait une première esquisse à l'encre de "Putnam's Camp, Redding, Connecticut". La version finale du morceau rappelle clairement le matériau original, cependant Ives fait disparaitre certaines des «plaisanteries musicales» qui figuraient dans les deux œuvres originales pour les remplacer par des solutions de rechange plus simples.


title: Three Places in New England

text: En 1929, Nicolas Slonimsky, alors chef de l'orchestre de chambre de Boston, entre en contact par l'intermédiaire d'Henry Cowell, avec Ives dans l'éventualité d'exécuter une de ses œuvres pour un concert, et le choix se porta sur "Three places".


title: Three Places in New England

text: Le travail minutieux qui fut requis pour transformer "Three Places..." conçu à l'origine pour un grand orchestre en une œuvre pouvant être jouée par un plus petit orchestre de chambre raviva l'intérêt de Charles Ives pour l'œuvre. Slonimsky exigea que le morceau soit écrit pour : 1 flûte, 1 hautbois, 1 cor anglais, 1 clarinette, 1 basson, 2 cors, 2 trompettes, 1 trombone, 1 percussion, 1 piano, 7 violons, 2 altos, 2 violoncelles et 1 contrebasse - un orchestre visiblement plus petit que celui dont l'œuvre était destinée. Dans ses commentaires sur la réécriture de la partition de "The Housatonic at Stockbridge", Ives indique que « la partie de piano peut remplacer la partie des bassons dans tout le mouvement… un pauvre substitut… ».


title: Three Places in New England

text: "Three Places in New England" fut créé le 16 février, 1930 par Slonimsky devant le Comité américain de la société internationale de musique contemporaine, à New York. Bien que le morceau n'ait bénéficié que d'une répétition, le Comité a été suffisamment impressionné pour recommander le travail au Comité international qui en a repoussé l'exécution pour leur festival. La première exécution publique fut programmée pour le . Charles Ives lui-même était présent - en fait, il fut rassuré par l’accueil lors du concert. L'exécution fut chaudement applaudie et Ives félicité par les interprètes en coulisse - « Juste comme une réunion de ville - chacun pour soi. Merveilleux comme il (Slonimsky) s'en est sorti ! »


title: Three Places in New England

text: Après le succès de l'exécution de "Three places", Slonimsky et Ives envisagent d’exporter l’œuvre à l'étranger. Charles Ives est un des premiers compositeurs américains à avoir été joué en dehors des États-Unis. Slonimsky a interprété "Three places" à Paris le , lors d'un concert qu’il a décrit comme « absolument extraordinaire » en raison de la présence de plusieurs compositeurs et critiques importants du temps. Cette découverte de la musique d'Ives impressionna certains de ces compositeurs (dont Paul Le Flem) ; sa musique n'était pas intéressante simplement parce qu'elle était composée par un Américain - elle l'était aussi parce que la musique décrivait l'Amérique. Par exemple, dans "The "St. Gaudens"", Ives paraphrases le ragtime, les chants d'esclaves, les chants de plantation, les chansons telles que "Old Black Joe", et des airs patriotiques de la Guerre de Sécession et des marches tels que "Marching through Georgia". La reconnaissance internationale a installé l'image de Charles Ives en tant que compositeur américain (particulièrement renforcé par son utilisation d'idiomes musicaux typiquement américain).


title: Three Places in New England

text: "Three Places in New England" est la première œuvre de Charles Ives à être publié commercialement. Slonimsky représentant le compositeur, fut en contact avec C.C. Birchard (un éditeur de Boston), en 1935, tous les deux négocièrent les conditions de la publication. Ives et Slonimsky vérifièrent la partition note à note, pour s'assurer que l'impression fut correcte. C'était un travail minutieux qui fut terminé en 1935. Ives demanda que son nom soit marqué en petit caractère sur la partition ne voulant pas s'arroger tout le mérite de ce travail, un trait de modestie typique de sa personnalité.


title: Three Places in New England

text: Malgré sa publication en 1935, la perspective de nouvelles exécutions suscita peu d'intérêt. Durant plusieurs années le chef-d'œuvre de Charles Ives fut négligé. À la fin de la carrière de chef d'orchestre de Slonimsky, l'œuvre fut en sommeil jusqu’en 1948, quand Richard Burgin programma "Three places" en concert avec l'orchestre symphonique de Boston. La coutume de faire exécuter la version pour ensemble de chambre par des orchestres symphoniques fut ainsi établie, et perdure jusqu'à aujourd'hui.


title: Three Places in New England

text: En 1974, lors des célébrations du centenaire du compositeur, l'intérêt pour "Three Places in New England" fut ravivé. On considéra les différences entre la partition originale de 1914 dont une partie du matériel avait été perdu, et l'édition de 1935. L'édition de 1974 tentait une première restauration par James Sinclair de la version originale en proposant une réorchestration plus complète de l'œuvre se basant sur les indications d'instrumentation de la version originale de 1914, mais en conservant la composition musicale modifiée par Ives en 1929 et 1935. Cette version fut créée en par le Yale Symphony Orchestra, dirigé par John Mauceri, et enregistrée la même année par Eugene Ormandy.


title: Three Places in New England

text: Beaucoup de recherche furent entreprises par James Sinclair à l'Université Yale. En 1979, un don de l'American Music Center à l'Université Yale permit de découvrir un nouveau manuscrit révisé de 1935 avec des annotations. En utilisant toutes les chutes, croquis et notes d'Ives qu’il pouvait réunir, Sinclair a reconstitué une version plus proche de la partition originale de 1916 pour grand orchestre. Dans sa version originale les titres des mouvements diffèrent de la version communément joué : le premier mouvement est intitulé "Impression of the ‘St. Gaudens’ in Boston Common", le deuxième, "Children’s Holiday at Putnam’s Camp" le troisième titre "The Housatonic at Stockbridge" est inchangé. La version originale de l'œuvre tel que reconstituée par James Sinclair diffère des autres versions par sa simplicité et l'absence des audaces musicales présentes dans la version de 1929.


title: Three Places in New England

text: Composé entre 1913 et 1923, révisé en 1929. Le mouvement dérive d'une pièce pour piano composée en 1901,"The "St. Gaudens"" (Adagio Andante) provenant d'un "Set of three pieces for piano" disparu dont les mouvements (1."The common"; 2."The abolishionists"; 3."The St. Gaudens") relataient les combats pour l'abolition de l’esclavage. Il est probable que la pièce orchestrale fut pensée et esquissée dès 1911 quand Ives s'installa à Hartsdale dans l'État de New-York. La caractéristique principale de ce mouvement est une élaboration complexe de progressions harmoniques (de structure atonale) qui servent de tapis sonore aux mélodies diatoniques.


title: Three Places in New England

text: "The "St. Gaudens" in Boston Common" est une évocation d'un monument de la guerre de Sécession du même nom à l'angle de Beacon et Park Streets à Boston. Ce bas-relief pris 14 années au sculpteur Augustus Saint-Gaudens en l'honneur du régiment du Massachusetts, le premier régiment noir à avoir servi l'armée de l'union. Le nom officiel de la sculpture est le "Robert Gould Shaw Memorial". Le colonel Shaw commanda avec son régiment l'assaut du Fort Wagner, en Caroline du Sud. Des 600 combattants, 200 dont Shaw furent tués


title: Three Places in New England

text: Le programme du mouvement est une description poétique qui débute par les mots:


title: Three Places in New England

text: Ives pense le mouvement comme la rêverie d'une «marche noire»; des images sont inspirées par l'impression donnée par la vue du monument et ce qu’il évoque. Cette lente marche est celle du régiment combattant l'armée sudiste. Pour renforcer cette impression, la section des basses est écrite en ostinato dans une tonalité de tierce mineure. Ives utilise ce chromatisme, qu'il place au-dessus des thèmes du mouvement, pour donner un effet de vague souvenir des évènements évoqués, au lieu d'en faire une description plus vives et moins mysterieuse. La progression du mouvement culmine soudainement à la mesure 63 vers un riche accord fortissimo en do majeur qui redescend aussitôt, comme pour signifier le destin funeste du régiment à fort Wagner. Le climat tombe dans des tonalités mineures durant les dernières deux minutes et demie qui restent.


title: Three Places in New England

text: Ives fait grand usage de citations musicales dans ce mouvement. La principale mélodie revêt une signification particulière, constituée d'un patchwork de motifs tirés d'airs inspirée par la condition des noirs dans les plantations comme "Massa’s in de Cold Ground" et "Old Black Joe" de Stephen Foster, et des chants patriotiques de la guerre de sécession "Marching Through Georgia" et "The Battle Cry of Freedom". Les paraphrases de ces airs sont clairement audibles dans l'ouverture, où les motifs tirés de ces trois sources s'entrelacent pour former une sorte de mélodie américaine pentatonique à la manière des chansons américaines du .


title: Three Places in New England

text: Durant tout le début de la pièce, les ostinatos sont basés sur des intervalles de tierce mineur joué par les contrebasses. Ils sont destinés à évoquer une marche solennelle avant la bataille. Ces ostinatos sont aussi dérivés des mêmes quatre sources que la partie mélodique. Dans ces quatre airs ("Marching Through Georgia", "Old Black Joe", "The Battle Cry of Freedom" et "Massa’s in de Cold Ground") les intervalles de tierce mineur jouent aussi un rôle important.


title: Three Places in New England

text: Charles Ives a choisi ces sources en raison de leurs similitudes musicales et avec la possibilité de créer des motifs sans rupture. En outre, les mélodies ont de fortes consonances extra-musicales dont Ives profite pleinement pour créer sa « marche noire » solennelle. Le mélange de chants de la guerre de Sécession de chansons patriotiques mêlées à des chants d'esclaves créé une image vivante et évocatrice.


title: Three Places in New England

text: Composé à partir de deux pièces plus anciennes "Country Band March" and "Overture & March: “1776,”" composées en 1904 "Putnam’s Camp" est terminé en 1912. C'est après avoir composé "The fourth of july" (troisième mouvement de la "Holidays Symphony") dont il avait intégré la partie de trio de "Overture & March: “1776,”" qu'il décida de fusionner ses deux anciennes compositions en un seul mouvement symphonique. La caractéristique principale est la division de l'effectif orchestral en plusieurs groupes jouant les uns contre les autres et usant de tempos et tonalités différentes, faisant apparaitre des effets polyrythmiques et des dissonances.


title: Three Places in New England

text: Le camp de Putnam, près de Redding, dans le Connecticut, a été désigné comme site historique par l'État du Connecticut en 1887 et nommé ainsi en l'honneur du général de la guerre d'indépendance américaine Israel Putnam. Putnam avait établi un camp dans le secteur pendant l'hiver de 1778 - 79. Cet emplacement a été préservé comme trésor historique en raison du rôle important de Putnam dans la guerre d'indépendance, particulièrement lors de la bataille de Bunker Hill. Le 4 juillet des célébrations commémoratives s’y déroulent. Redding fut une ville importante pour Ives, proche de sa ville natale de Danburry, il y résida à partir de 1912.


title: Three Places in New England

text: Il est plus facile de savoir quelles sortes d'images Ives a voulu suggérer, puisqu’il décrit le programme de l'histoire en préface de la partition du mouvement :


title: Three Places in New England

text: Ives emprunte des airs patriotiques américains pour ce mouvement afin de créer les images de célébrations d'un frénétiquement patriotique. Il veut aussi suggérer l'idée d'une fanfare jouant ces musiques avec effort. Les mesures d'ouverture sont typiques d'Ives - il utilise des chromatismes marqués et des différences de battue (4/4 battue en 9/8) pour créer l'image d'une fanfare en mouvement. Ce qui est créé est une interprétation réaliste, qu'il résout peu après le début de la pièce dans une marche en si bémol. Toutefois, le chromatisme et le désordre ne sont jamais loin de se briser, ce qui donne l'impression que les musiciens ne sont pas des professionnels et ne maitrisent pas la musique.


title: Three Places in New England

text: Ives expérimente en citant de célèbres extraits musicaux en différentes tonalités à partir du thème principal, suggérant les festivité de la journée marqué d'un patriotisme frénétique. L'idée lui est venue d'un souvenir d'enfance quand il entendit deux fanfares jouant simultanément, et dont il percevait les sons lointains de la première fanfare tandis que la seconde marchait vers lui, donnant un effet de superposition du son en deux tonalités différentes. Plusieurs chansons patriotiques américaines, tels que "Yankee Doodle" sont cités durant le mouvement. Dans les deux dernières mesures du morceau, l'hymne national se transforme à la fin en un accord dissonant inattendu.Les premières esquisses ont été écrites principalement durant l'été 1908. Elle est retravaillée en 1911, puis à nouveau en 1913, prolongeant l'atmosphère brumeuse et les mouvements du fleuve bien plus longtemps que les deux mesures originales prévues. La partition finale est achevée en 1914. Il a été arrangée sous la forme mélodique en 1921 d'après un poème de Robert Underwood Johnson "The Housatonic at Stockbridge", et apparaît sous sa forme orchestrale quand il fut intégré comme un des mouvements de "Three Places in New England". Ce dernier mouvement comprend plusieurs stridences polyrhytmiques jouées par les cordes, couplé avec une mélodie sous forme d'hymne (au motif emprunté à la Cinquième de Beethoven), et quelques accords altérés.


title: Three Places in New England

text: Cette pièce fut inspirée par une promenade que Ives a fait avec sa nouvelle épouse, Harmony, en . Pour leur lune de miel ils firent un voyage en randonnée dans l'ouest du Massachusetts et du Connecticut. Ils ont tellement apprécié l'expérience qu'ils ont choisi de revenir à Berkshires le week-end suivant. Ives s'est souvenu de cette promenade qu'ils firent sur les bords de la rivière Housatonic près de Stockbridge, Massachusetts:


title: Three Places in New England

text: Deux jours plus tard, le , Ives esquisse quelques idées qui visent à capter l'atmosphère de son expérience. Il fait appel à des ostinatos irréguliers joués par les cordes pour créer l'image des brumes et du brouillard roulant sur les eaux tourbillonnantes, et le cor anglais et les altos pour imiter le son du chant provenant d'une église à travers la rivière.


title: Three Places in New England

text: Contrairement aux autres mouvements de cette suite, cette pièce n'est pas importante pour son utilisation de la citation musicale, il n'y a pas de citation de musique folk américaine. À la place, cette pièce illustre l'utilisation par Ives de la paraphrase. La mélodie entière est adaptée de l'hymne "Dormance" tiré du recueil d'hymnes d'Isaac B. Woodbury. La paraphrase utilise les méthodes suivantes: La pièce est donc classée comme l'extension paraphrasée d'une mélodie.


title: Three Places in New England

text: "Dormance", "missionary" (qui commence de la même manière que Dormnance sauf une note ajoutée, parfois Ives l'ajoute à sa mélodie paraphrasé, suggérant que "missionary"' constitue la source du mouvement)


title: Rudolf Ising

text: Rudolph Carl Ising, ou Rudolf Ising, est un producteur et réalisateur américain, né le à Kansas City, dans le Missouri, et décédé d'un cancer le à Newport Beach, en Californie (États-Unis).


title: Rudolf Ising

text: Il est le cofondateur du studio d'animation Harman-Ising Studio avec Hugh Harman.


title: Rudolf Ising

text: Né à Kansas City, il rencontre Walt Disney et le rejoint en 1922 dans le studio Laugh-O-Gram. Après la faillite du studio en 1923, il rejoint Walt, à sa demande, en Californie et travaille dans son nouveau studio, Disney Brothers Studios, sur la série "Alice Comedies".


title: Rudolf Ising

text: En 1926, profitant d'une période de vacances il réalise avec Harman, un second Arabian Nights, "Aladdin's Vamp" qu'ils décident de proposer à Jesse L. Lasky, demandant même à Max Maxwell de les rejoindre en cas de contrat, mais Lasky décline le projet.


title: Rudolf Ising

text: En 1928, il travaille sur la série des Oswald le lapin chanceux, dont les droits ont été « perdus » par Disney et produit par Robert Winkler Productions pour Universal Pictures.


title: Rudolf Ising

text: En 1929, Ising décide de fonder avec Hugh Harman leur propre studio, Harman-Ising Studio. Le personnage principal est Bosko.


title: Le Trône de fer (jeu de cartes évolutif)

text: Le Trône de Fer est un jeu de cartes évolutif (précédemment un jeu de cartes à collectionner) adapté de la série romanesque "Le Trône de fer" de George R. R. Martin. La version française est éditée par Edge Entertainment. La version originale (en anglais) est éditée par Fantasy Flight Games depuis 2002.


text: Il se joue généralement à deux joueurs (même si des versions multijoueurs existent aussi), chaque adversaire ayant le choix entre six des maisons majeures de l'univers du Trône de fer : les Baratheon, les Greyjoy, les Lannister, les Martell, les Stark et les Targaryen. Le but du jeu est d'accumuler suffisamment de points de pouvoir pour remporter la partie. Le jeu se décompose en plusieurs phases : phases de complots, de pioche, de recrutement, de défis, d'hégémonie, de redressement et d'impôts. Différents types de cartes sont utilisés (des personnages, des lieux, des agendas, des événements, des complots et des attachements).


text: Le jeu a remporté en 2003 l' du meilleur jeu de cartes à collectionner et des championnats du monde sont organisés depuis 2003 à l'occasion de la Gen Con. De même, il existe, dans certains pays, des championnats nationaux tels qu'en France où celui de 2012 se déroula à Tours. Depuis 2008, les cartes ne sont plus à collectionner mais sont désormais fixes dans chaque paquet (il s'agit donc désormais d'un jeu de cartes évolutif).


text: Dans son nouveau format, le jeu comprend une boîte de base de 200 cartes avec le livret de règles, ainsi que six extensions de 55 cartes consacrées chacune à une des factions : "Rois de la Mer", pour les Greyjoy, "Princes du Soleil" pour les Martell, "Seigneurs de l'Hiver" pour les Stark, "Rois de l'Orage", pour les Baratheon, "Reine des Dragons" pour les Targaryen, et "Lions du Roc" pour les Lannister. Plusieurs sous-collections ayant des thèmes spécifiques et introduisant de nouvelles cartes sortent régulièrement.


text: Fantasy Flight Games a créé un groupe officiel de volontaire chargé de promouvoir le jeu et d'organiser des tournois. Ils sont nommés "La Garde de Nuit" en hommage à ceux qui tiennent Le Mur au nord de Westeros dans la fiction Le Trône de fer dont le jeu est tiré. Ces volontaires organisent des tournois, effectuent des démonstrations pour les nouveaux joueurs ou les débutants, et distribuent les produits promotionnels de FFG.Il existe plusieurs formats de tournoi officiel proposés par FFG.


text: Mis à part les restrictions officielles, FFG ne fixe aucune limite quant à la manière d'organiser les tournois par les membres de la Garde de Nuit. Parmi ces formats, il existe deux types de compétition :


text: Les championnats du monde du Trône de fer ont lieu chaque année à la Gen Con Indy. Parmi les lots remportés par les vainqueurs, ils ont la possibilité de concevoir leur propre carte.


text: Le champion du monde 2003, Casey Galvan, a ensuite été embauché par FFG pour travailler en tant que concepteur en chef, un poste qu'il a occupé jusqu'à l'automne de 2005. Il a maintenant un rôle de conseil auprès de FFG. Le second de ce tournoi, Nate French, est devenu à son tour concepteur en chef au printemps 2006 et continue à ce jour.


text: Les quatre premières cartes ainsi créées par les champions du monde et qui ont été imprimées alors que le jeu était encore dans un format JCC ont été réimprimées (parfois avec des changements) dans le JCE.


text: Dans son format actuel, le Trône de Fer est distribué sous trois formes : la boite de base (contenant 200 cartes), les boites d'extensions (une pour chaque maison jouable) ainsi que les chapitres (petites boites de 40 ou 60 cartes). Les chapitres sont regroupés par 6 pour former des Cycles.


text: Contrairement au format du jeu de cartes à collectionner, la distribution des cartes à l'intérieur des boites est fixe et donc non aléatoire.


text: La plupart des boites fournissent les cartes en trois exemplaires, sauf pour la boite de base et quelques chapitres. Il est à noter que l'éditeur Edge Entertainment s'emploie actuellement à rééditer les boites les plus anciennes où certaines cartes n'apparaissaient pas en trois exemplaires.


title: Concarneau Cornouaille Agglomération

text: La communauté d'agglomération Concarneau Cornouaille Agglomération (CCA) est une communauté d'agglomération française, située dans le département du Finistère et la région Bretagne.


title: Concarneau Cornouaille Agglomération

text: Le , est créée la communauté de communes de Concarneau Cornouaille. Le , celle-ci est transformée en communauté d'agglomération.


title: Concarneau Cornouaille Agglomération

text: Située dans le sud du département du Finistère, l'intercommunalité Concarneau Cornouaille Agglomération regroupe communes et s'étend sur . La communauté d'agglomération est composée des suivantes :


title: Concarneau Cornouaille Agglomération

text: Le siège de la communauté d'agglomération est à Concarneau, 1 rue Victor Schœlcher.


title: Concarneau Cornouaille Agglomération

text: Les 48 conseillers titulaires sont ainsi répartis selon le droit commun comme suit :


title: Concarneau Cornouaille Agglomération

text: La communauté d'agglomération est administrée par son conseil communautaire constitué en 2020 de communautaires, qui sont des conseillers municipaux représentant chacune des communes membres.


title: Concarneau Cornouaille Agglomération

text: À la suite des élections municipales de 2020 dans le Finistère, le conseil communautaire du a élu son président, Olivier Bellec, maire de Trégunc, ainsi que ses -présidents.


title: Concarneau Cornouaille Agglomération

text: Autres membres du bureauQuentin Le Gaillard (conseiller municipal de Concarneau), Annick Martin ( adjointe au maire de Concarneau), Valérie Guillou (conseillère municipale de Concarneau), Jacques Rannou (maire délégué de Kernével et conseiller municipal de Rosporden), Sonia Doux-Bethuis ( adjointe au maire de Trégunc)


title: Concarneau Cornouaille Agglomération

text: L'intercommunalité exerce les compétences qui lui ont été transférées par les communes membres, dans les conditions définies par le code général des collectivités territoriales. Ces compétences ont évolué à plusieurs reprises.


title: Concarneau Cornouaille Agglomération

text: La communauté d'agglomération est un établissement public de coopération intercommunale à fiscalité propre.


title: Concarneau Cornouaille Agglomération

text: Afin de financer l'exercice de ses compétences, l'intercommunalité perçoit la fiscalité professionnelle unique (FPU) – qui a succédé à la taxe professionnelle unique (TPU) – et assure une péréquation de ressources entre les communes résidentielles et celles dotées de zones d'activité.


title: R. G. Springsteen

text: R. G. Springsteen est un réalisateur, scénariste et producteur américain né le à Tacoma, dans l'État de Washington (États-Unis), et décédé à Los Angeles, en Californie (États-Unis), le .


title: Genie Godula

text: Genie Godula est une animatrice de télévision et de radio franco-américaine. Son vrai prénom est Eugénie (ou Eugénie-Marie). Elle est également traductrice pour de nombreux festivals tels que le Festival du cinéma américain de Deauville.


title: Genie Godula

text: Née le à Chicago, elle est la fille d'un avocat et d'une institutrice (devenue par la suite assistante juridique). En 2000, elle a chanté sur le titre "All Over" du groupe de house music Wish 2K.


title: Lorenzo Allegri

text: Lorenzo Allegri (°? - †1527) est un peintre italien, actif et mort à Correggio. Oncle d'Antonio Allegri dit Le Corrège, il fut son premier maître et lui légua une partie de ses biens à sa mort.


title: Lorenzo Allegri

text: On connaît de lui une peinture pour le couvent San Francisco de Correggio.


title: Céraiste cotonneux

text: Le Céraiste cotonneux ("Cerastium tomentosum"), également appelé Céraiste corbeille d'argent, Céraiste argenté ou Céraiste tomenteux, est une plante herbacée appartenant au genre "Cerastium" et à la famille des Caryophyllacées.


title: Céraiste cotonneux

text: Le Céraiste cotonneux est une plante vivace de 15 à de haut. Elle s'étend grâce à ses rhizomes.


title: Céraiste cotonneux

text: Les feuilles opposées, sessiles, sont tomenteuses, c'est-à-dire couvertes de poils soyeux, argentés, crépus et enchevêtrés, formant comme un feutrage blanchâtre. Elles sont linéaires, les plus grandes de de large sur de long.


title: Céraiste cotonneux

text: L'inflorescence est une cyme bipare portant de 3 à 13 fleurs. Les pédicelles de 10 à portent des fleurs blanches de 15- de diamètre, à 10 étamines et 5 styles, entourés par 5 pétales à deux lobes et un calice dialysépale à 5 divisions. La floraison, très abondante, a lieu en mai-juin. La pollinisation est entomogame.


title: Céraiste cotonneux

text: Le fruit est une capsule cylindrique, denticide, de 10-, érigée.


title: Céraiste cotonneux

text: C'est une plante très variable, à la fois dans son aire naturelle et par ses cultivars.


title: Céraiste cotonneux

text: "Cerastium tomentosum" est originaire d'Italie du sud. Pour certains botanistes, elle serait originaire du Caucase et du sud-est de l'Europe.


title: Céraiste cotonneux

text: Elle s'est naturalisée au Canada, aux États-Unis et en France, où elle est aussi souvent subspontanée.


title: Céraiste cotonneux

text: Le Céraiste cotonneux est une plante horticole, vivace, de rocaille, formant des tapis argentés denses.


title: Céraiste cotonneux

text: Cette plante est peu exigeante : elle apprécie un sol pauvre, riche en graviers, bien drainé, dans un endroit ensoleillé. Elle s'étend facilement par ses rhizomes.


title: Betty Burbridge

text: Betty Burbridge est une actrice et scénariste américaine née le à San Diego (Californie), et morte le à Tarzana (Californie).


title: Les Prisonniers du Darshan

text: Les Prisonniers du Darshan est le neuvième tome de la série de bande dessinée "Trolls de Troy".L'histoire se déroule non sur le continent habituel du village troll de Phalompe, mais au Darshan. Les adeptes d'une secte voulant rendre la vie à une divinité disparue suivent les conseils d'un oracle et capturent les enfants de Puitepée : seul un manteau en fourrure de bébés troll blanc et roux rendra la vie à cette divinité. Tëtram, Waha et Pröfy s'embarquent donc pour le Darshan espérant sauver les leurs.


title: Les Prisonniers du Darshan

text: "[Extrait des planches parues sur lanfeust mag numéros 87, 88, 89]"


title: Les Prisonniers du Darshan

text: Avec le changement de continent, le dessin évolue vers un style asiatique particulièrement réussi, les couleurs sont magnifiques. Quant aux dialogues, l'humour d'Arleston est présent à tout moment du récit avec jeux de mots calembours et drôles de bêtes. La découverte d'un village de trolls blancs est aussi de mise dans ce neuvième épisode et quelques coutumes darshanides (les trolles nues au fond des verres par exemple) seront à découvrir.


title: PSX (console de jeux vidéo)

text: Annoncée le à Tokyo , la PSX sortit le au Japon.


title: PSX (console de jeux vidéo)

text: C'est un appareil vendu en tant qu'enregistreur vidéo numérique et centre multimédia élaboré par Sony, pouvant faire office de console de jeux vidéo basée sur la PlayStation 2.


title: PSX (console de jeux vidéo)

text: C'est une PS2 améliorée (à l'aspect inédit), comportant un graveur de DVD, un tuner Télé intégré et un disque dur de et ainsi que pour les dernières versions.


title: PSX (console de jeux vidéo)

text: Elle est vendue au Japon soit environ .


title: PSX (console de jeux vidéo)

text: Cette machine est capable d'enregistrer la télévision sur le disque dur et de graver ces enregistrements sur DVD ; son interface graphique bénéficie également de la fameuse « Cross Media Bar » (ou XMB) (que l'on retrouve sur les PSP et PS3) permettant de naviguer à l'écran dans les différentes sections que propose la machine (musique, vidéo, etc.), par l'intermédiaire d'icônes dédiées.


title: PSX (console de jeux vidéo)

text: Du fait de son positionnement bancal s'adressant a des marchés différents, au fait qu'aucune manette n'était fourni avec la machine (une DualShock blanche avec cable de 4m existait en accessoire optionnel ), et de son tarif prohibitif, la PSX fut un énorme échec commercial de Sony au Japon; Cet échec motiva la firme à décider de ne pas sortir cette machine en Europe et aux États-Unis.


title: PSX (console de jeux vidéo)

text: Note : « PSX » est également l'appellation courte donnée par les joueurs à la console PlayStation, ce qui peut porter à confusion.


title: PSX (console de jeux vidéo)

text: La PSX est un enregistreur vidéo numérique, avec RF, S-Video et composite. Elle est capable d'accorder la VHF et la télévision par câble. Elle est fournie avec une télécommande et peut aussi se connecter avec une PlayStation Portable pour transférer des vidéos et des musiques via le port USB. Elle inclut aussi des logiciels pour vidéos, photos et musique.  La PSX supporte les jeux de PlayStation et PlayStation 2 basée sur la PlayStation 2, avec l'Emotion Engine, Graphics Synthesizer et le processeur I/O. Il supporte la compatibilité des jeux en ligne utilisant un adaptateur réseau. Les jeux utilisant le PS2 HDD (comme Final Fantasy XI en Amérique du Nord) fonctionnent.


title: PSX (console de jeux vidéo)

text: Curieusement la PSX n'inclut pas de manette. Une manette DualShock 2 USB blanche spéciale était vendue séparément. Pourtant, la DualShock originale est supportée par la console puisque 2 ports manettes sont intégrés derrière celle-ci ainsi que la carte mémoire via le port au-devant de la console.


title: PSX (console de jeux vidéo)

text: La PSX est aussi connue pour l'introduction de l'interface graphique de Sony, le XMB, qui sera utilisée plus tard sur PlayStation Portable, PlayStation 3, un modèle de télévision BRAVIA et d'autres appareils de Sony.


title: PSX (console de jeux vidéo)

text: Les modèles DESR-5000 et DESR-7000 furent les modèles de lancement, avec respectivement 160 GB et 250 GB de disque dur.


title: PSX (console de jeux vidéo)

text: La PSX est sortie dans huit configurations de vente au détail au cours de sa durée de vie; la série 5000 (avec un logo en relief sur le dessus et une bande grise à l'arrière) livrée avec des disques durs de 160 Go, tandis que la série 7000 (avec un logo coloré sur le dessus et une bande noire à l'arrière) contenait des disques de 250 Go. Les mises à jour logicielles ont été mises à disposition par disque et par téléchargement.


title: PSX (console de jeux vidéo)

text: Les modèles 7500/7700 ont vu être ajouté un Tuner avec réduction de parasites. L'inclusion des connecteurs de radiodiffusion par satellite BS (japonais) et de connecteurs UHF / VHF variait selon le modèle. Seule la révision finale (5700/7700) fut compatible avec la PlayStation Portable.


title: PSX (console de jeux vidéo)

text: Tous les modèles ont deux ensembles de voyants lumineux, voyants d'alimentation et récepteurs infrarouges; une le long de l'avant pour l'orientation horizontale et une deuxième bande le long du haut vers l'arrière pour l'orientation verticale. L'indicateur «Disk Rec» se trouve uniquement à l'avant de l'appareil sur les modèles ultérieurs.


title: PSX (console de jeux vidéo)

text: Des mises à jour de firmware furent disponibles tout au long de la vie commerciale de la machine:


title: PSX (console de jeux vidéo)

text: Bien que doté d’un port Ethernet, les mises à jour de la console ne se faisaient pas via une connexion Internet.  En effet, il était nécessaire de contacter Sony afin de se faire envoyer un DVD de mise à jour.


title: PSX (console de jeux vidéo)

text: Ce service de mise à jour a été fermé le , la dernière version de firmware fut la 1.31. .


title: Al Christie

text: Al Christie est un scénariste, réalisateur et producteur et canadien né le à London (Canada), mort le à Hollywood (États-Unis). Il est le réalisateur du premier film tourné à Hollywood.


title: Al Christie

text: Al Christie, de son vrai nom Alfred Ernest Christie, est l'un des nombreux Canadiens à tenter sa chance à Hollywood aux débuts du cinéma.


title: Al Christie

text: Il commence sa carrière en 1909, en travaillant à la "Centaur Film Company" de David Horsley. Dès l'année suivante, il tourne les épisodes de "Mutt and Jeff" au rythme d'un par semaine. Chaque épisode de cette comédie tient sur une seule pellicule. L'année suivante, Al Christie va en Californie pour y fonder les "Sudios Nestor" pour le compte du même David Horsley. Il y réalise le premier film jamais tourné à Hollywood.


title: Al Christie

text: En 1916, il monte avec son frère Charles Christie sa propre société de production, la "Christie Film Company". Al et Charles créent des courts métrages et longs métrages, principalement des comédies. Durant sa carrière, Al Christie écrit 95 scénarios et réalise ou produit plus de 200 films. La Grande Dépression marque la fin de la société de production des deux frères. Incapable de retrouver une place dans l'industrie du cinéma, Al se reconvertit un temps dans l'immobilier.


title: Al Christie

text: Il meurt d'une longue maladie. Il est inhumé au Hollywood Forever Cemetery. Il a son étoile sur le Hollywood Walk of Fame, au 6771 Hollywood Boulevard.


title: Prix Niwano de la paix

text: Le est un prix annuel décerné depuis 1983 par la fondation japonaise Niwano à une personnalité ou à un groupe travaillant à la compréhension mutuelle et à la coopération entre les différentes cultures et religions à un niveau continental, en reconnaissance d'un travail social et d'un engagement en faveur de la paix, des droits de l'homme et du développement, basé sur une conviction religieuse. Il est d'un montant de 20 millions de yens.


title: Prix Niwano de la paix

text: La Fondation Niwano pour la paix ("Niwano Heiwa Zaidan") a été créée en 1978 à Tokyo par Nikkyo Niwano (1906-1999), pour célébrer le de l'association bouddhiste Rissho Kosei-kai qu'il avait fondée. Il avait été un des rares observateurs non-chrétiens au Concile Vatican II. Son fils Nichiko Niwano, qui lui a succédé à la tête du mouvement, préside aussi la Fondation. Le but de la Fondation Niwano est de contribuer à la réalisation de la paix mondiale et au développement de la culture en soutenant la recherche et les engagements, basés sur une conviction religieuse et au service de la paix et de la non-violence, dans des domaines comme la pensée, la culture, la science et l'éducation.


title: Claudine Monteil

text: Claudine Monteil, née le à Paris, est une écrivaine, historienne et diplomate française.


title: Claudine Monteil

text: Née en 1949 dans une famille universitaire et scientifique, elle a été inspirée dans sa lutte pour les droits des femmes par l'exemple de sa mère, la chimiste Josiane Serre, ancienne directrice de l'École normale supérieure de jeunes filles (ex-Sèvres). Celle-ci a aidé des jeunes femmes à accéder à des postes de responsabilité jusqu'alors réservés aux hommes. Le père de Claudine Monteil est le mathématicien Jean-Pierre Serre, médaille Fields, prix Abel, professeur honoraire au Collège de France et grand-croix dans l'ordre de la Légion d'honneur.


title: Claudine Monteil

text: Active dans les mouvements étudiants des années 1968-1970 auprès du philosophe Jean-Paul Sartre qu'elle a bien connu, elle s'engage en 1970, à l'âge de 20 ans, dans le Mouvement de libération des femmes. Elle se lie d'amitié avec Simone de Beauvoir, auteure du "Deuxième Sexe", jusqu'à sa disparition en 1986. Celle-ci la présente à sa sœur l'artiste-peintre Hélène de Beauvoir, dont elle sera également très proche.


title: Claudine Monteil

text: En plus de ses activités littéraires, Claudine Monteil est également une ancienne diplomate française. Elle a occupé plusieurs postes au sein du ministère des Affaires étrangères et du développement international jusqu'à fin 2014, notamment en lien avec les institutions spécialisées des Nations unies ayant trait aux dossiers économiques, aux droits des femmes et des enfants (UNICEF, FNUAP etc.) et à la culture (Unesco).


title: Claudine Monteil

text: Claudine Monteil donne des conférences à travers le monde pour témoigner de l'histoire des droits des femmes au et de son amitié avec Sartre et Beauvoir. Outre un doctorat de troisième cycle sur Simone de Beauvoir, elle a publié les ouvrages suivants traduits en plusieurs langues :Claudine Monteil est aussi l'auteure de plusieurs biographies : Claudine Monteil a également publié des articles dans "Le Monde" et dans d'autres revues sur Simone de Beauvoir, Jean-Paul Sartre, Eleanor Roosevelt, Elsa Triolet, Louis Aragon, Hansa Mehta et des féministes américaines comme Lorraine Rothman. Certains de ses poèmes ont paru dans des ouvrages et revues littéraires dont "Lettres aux femmes afghanes", Hachette, Paris, 2001.


title: Claudine Monteil

text: Claudine Monteil est l'auteure d'un roman policier autour du monde scientifique et des enjeux stratégiques :


title: Jean-Pierre Destrumelle

text: Jean-Pierre Destrumelle, né le à Cambrai et mort le à Sartène en Corse-du-Sud, est un footballeur puis entraîneur français.


title: Jean-Pierre Destrumelle

text: Après avoir joué à Rouen où il a débuté à l'âge de huit ans, Jean-Pierre Destrumelle se fait remarquer en remportant le concours du plus jeune footballeur en 1958. Six ans en Normandie et des débuts avec l'équipe professionnelle à 17 ans le propulse en équipe de France B. Une quinzaine de sélections en équipe de France juniors, des capes en militaire puis avec la sélection amateur, c'est ainsi qu'il postule pour une place en équipe de France lorsqu'il signe à l'Olympique de Marseille en 1966. Avec l'OM, il remporte la Coupe de France en 1969 avant de rejoindre le PSG en 1970, quelques jours après son coéquipier Jean Djorkaeff. Il se lance dans un pari fou aux côtés de « Tchouki » et du stéphanois Mitoraj : encadrer des jeunes espoirs amateurs et redonner à Paris, orphelin du Racing, la grande équipe de football qu'elle mérite. Pari réussi au terme d'une première saison qui s'achève avec un titre de champion de France du National (ex-D2), puis une montée en D1 quelques mois avant la réouverture du Parc des Princes. À 30 ans et contre toute attente, Destrumelle décide alors de réorienter sa carrière et accepte de prendre en mains le destin de l'équipe réserve du PSG, quelques mois après la décision fédérale d'admettre les réserves professionnelles en D3. Sans pour autant abandonner les crampons, Jean-Pierre Destrumelle les rechausse même au cours de la saison pour dépanner l'équipe première. Une formation amoindrie par les blessures et affectée par la scission annoncée entre Parisiens et Sangermanois. Au soir du divorce entre le PSG et le PFC, sonne l'heure du départ pour le Nord et Valenciennes, avec à la clé un poste d'entraîneur en première division. Et ce n'est pas sans une certaine nostalgie qu'il abandonne la vie parisienne, ce qu'il confiait d'ailleurs en 1982, au magazine du PSG. " Le PSG, ce fut pour moi une grande satisfaction. Nous fûmes rapidement très soudés, et notre joie d'accéder à la première division n'en fut que plus grande. Notre année en D1 fut plus difficile, car on ne s'adapte pas du premier coup et les dirigeants ne pouvaient pas faire la folie de tout investir d'un seul coup ". De 1972 à 1979, avec des moyens financiers limités, il réussit à maintenir Valenciennes plusieurs fois en première division. D'abord adjoint de Robert Domergue, il prit la direction de l'équipe en novembre 1972 après le limogeage de Robert Domergue, mais le club descendra en D2. Après avoir perdu les barrages dramatiques face au PSG (2-1, 2-4) en 1974, il fait remonter Valenciennes en D1 à l'issue de la saison 1975 et termine de D1 avec dans son équipe Didier Six, Bruno Zaremba, Bruno Metsu, Pierre Neubert ou Ivan Osim. Pour sa dernière saison à Valenciennes avec dans ses rangs Nordine Kourichi ou le jeune Roger Milla, il maintient le club à l'ultime journée, quitte Valenciennes avec le sentiment du devoir accompli et déclare : "Vous savez, j'aime ce club. On s'est serré les coudes comme jamais. C'est une grande aventure humaine, avec des gars extraordinaires".


title: Jean-Pierre Destrumelle

text: Il poursuivit sa mission à Bastia (1979-80) et à Olympique lyonnais, où il découvre alors, un jeune produit du centre de formation, un espoir nommé Laurent Fournier. Après une dernière pige à l'AS Béziers, Destrumelle rejoint la région Centre et l'AS Gien dans le Loiret et accède en division 4, ensuite il part à l'US Orléans et pour finir, la Corse et la région de la Rocca qu'il avait découverte lors d'un bref séjour à Bastia. Retiré des terrains, il dirigeait pour le plaisir des équipes de jeunes, sa véritable passion. « Je me suis aperçu du rôle important que nous avions à jouer auprès des jeunes, l'entraîneur doit être avant tout éducateur et aider le plus possible les jeunes à s'exprimer ».


title: Jean-Pierre Jarier

text: Jean-Pierre Jarier surnommé « Godasse de plomb », ou « Godasso », est un ancien pilote automobile français, né le à Charenton-le-Pont (Val-de-Marne). Il a notamment disputé 134 Grands Prix de Formule 1 entre 1971 et 1983, pendant lesquels il a inscrit un total de 31,5 points, obtenu trois podiums, trois pole positions et trois meilleurs tours en course.


title: Jean-Pierre Jarier

text: Jean-Pierre Jarier débute en sports mécaniques par la moto mais se tourne rapidement vers l'automobile lorsqu'il persuade sa mère d'acheter une Renault R8 Gordini. Il fait ses débuts en compétition en 1967 en disputant la Coupe Gordini et décroche quelques places d'honneur (sixième à Nogaro, septième à Albi). L'année suivante, il persiste en coupe Gordini et décroche ses trois premières victoires tout en faisant ses débuts en monoplace (Formule France) grâce à Jean-Pierre Beltoise. Si les résultats en monoplace sont moins probants qu'en R8, Beltoise lui décroche quand même un volant en Formule 3 pour 1969. C'est en 1970 que Jarier dévoile son talent en F3 en terminant troisième du championnat de France, ce qui lui permet de monter en Formule 2 en 1971 au sein de l'écurie March.


title: Jean-Pierre Jarier

text: Cette première saison de F2 est de bon augure puisqu'il termine à deux reprises sur le podium (à Albi et Vallelunga). March, également présente en Formule 1, lui offre la possibilité de disputer son premier Grand Prix de Formule 1 lors de l'épreuve italienne au sein du Shell Arnold Team (Ronnie Peterson, lui aussi pilote March est quant à lui engagé régulièrement dans les deux championnats). Au volant de la March 701, Jarier se qualifie en et dernière position et termine l'épreuve non classé, à 8 tours du vainqueur Peter Gethin, tandis que Peterson, sur la 711, se qualifie en sixième position et termine deuxième de la course. La comparaison ne joue pas en la faveur du Français contraint à « redoubler » en F2 pour la saison 1972 et remplacé par José Dolhem au sein du Shell Arnold Team.


title: Jean-Pierre Jarier

text: Jean-Pierre Jarier se bonifie en Formule 2 et commence la saison par une victoire au Luxembourg, mais c'est en 1973 que son talent s'exprimera vraiment puisqu'il signera huit succès et deviendra champion d'Europe de la discipline. Mais dès fin 1972 l’équipe officielle March juge son pilote « mûr » pour la discipline reine et lui réserve le même traitement que pour Peterson en 1971 : un engagement dans les deux championnats (en F2 en compagnie de Jean-Pierre Beltoise et en F1 en remplacement de Chris Amon). Malheureusement, l'histoire ne se répète pas. La première saison de F1 de Jarier n'a absolument rien à voir avec celle de Peterson. Jarier se qualifie à dix reprises, mais souvent en fond de grille (hormis une belle septième place au Grand Prix de France) et ne parvient à se classer qu'au Grand Prix des États-Unis. À sa décharge, les 721G et 731 sont souvent à l'origine de ses abandons. Cette première saison complète en Formule 1 contraste fortement avec ses succès en F2. Il a néanmoins attiré l'attention d'Enzo Ferrari qui veut l'engager dans son écurie F1 pour 1974. Max Mosley alors patron de March, refuse de libérer Jarier de son contrat et Enzo Ferrari engage Niki Lauda.


title: Jean-Pierre Jarier

text: En 1974, Jarier dispute le championnat du monde de voitures de sport au sein de l'écurie Matra Simca au volant de la 670 qu'il partage avec son ami Beltoise et les résultats sont au rendez-vous puisqu'il décroche cinq victoires. En 1974, il signe également chez Shadow, l'écurie de Don Nicholls, engagée en F1 depuis seulement une saison. Jarier remplace Jackie Oliver retourné courir en Can-Am et devient le coéquipier de Peter Revson. Le championnat débute au volant de la DN1 de la saison précédente que Jarier ne parvient pas à amener au drapeau à damiers lors des deux premières épreuves. L'ambiance chez Shadow devient pesante à la suite de la mort de Revson en essais privés. Toutefois Jarier, au volant de la nouvelle DN3, inscrit ses premiers points en F1 de belle manière en terminant troisième à Monaco, puis cinquième en Suède. La fin de la saison est plus terne mais Jarier acquiert de l'expérience : cette saison il a disputé 14 Grands prix, rallié sept fois l'arrivée, décroché six points, quelques belles qualifications en , et sur la grille. Il décide donc de rempiler chez Shadow en 1975. En 1974, il remporte, en endurance, les "1 000 kilomètres de Spa" avec Jacky Ickx sur Matra Simca MS670C, les "1 000 kilomètres du Nürburgring", les "6 Heures de Watkins Glen", les "1 000 kilomètres de Brands Hatch" et les "6 Heures du Castellet" (), associé ces trois fois à Jean-Pierre Beltoise, sur Matra Simca MS670C (il récidivera en 1977 aux "6 Heures du Castellet" (), avec Arturo Merzario cette fois, et sur Alfa Romeo T33/SC/12... ainsi qu'en 1994 avec Bob Wollek et Jésus Pareja (durée 4 Heures), sur Porsche 911 TurboS LM). La Matra Simca MS670 remporte alors le Championnat du monde des voitures de sport, comme en 1973.


title: Jean-Pierre Jarier

text: La saison suivante, au volant de la nouvelle DN5 (engagée dès la première épreuve pour lui et son coéquipier Tom Pryce) est prometteuse puisque Jarier décroche sa première pole position lors du Grand prix inaugural en Argentine. Toutefois il ne peut pas prendre le départ à cause d'un problème de transmission. Ce n'est que partie remise car, quinze jours plus tard, au Brésil, il décroche une nouvelle pole et mène la course avant d'être contraint à l'abandon. Il lui faut patienter jusqu'au quatrième Grand Prix, en Espagne, pour inscrire ses premiers points de la saison en terminant quatrième. Malheureusement, ce seront les seuls de l'année, la DN5 manquant de fiabilité. Une nouvelle monoplace, la DN7 est engagée à partir du Grand Prix d'Autriche. Celle-ci est motorisée par un V12 Matra Sports en lieu et place du V8 Cosworth. Jarier, qui connaît bien le bloc français pour l'avoir expérimenté en championnat du monde de voitures de sport la saison précédente, s'attend à voir ses résultats progresser. La déception n'est que plus grande lorsque les résultats en qualifications chutent tandis que les DN7 abandonnent en course. Au bout de deux épreuves, Jarier retrouve la vieille DN5 et ne se fait plus d'illusions sur les résultats à venir. Les principales satisfactions de la saison, Jarier les trouvera en qualifications où il se fait de plus en plus remarquer : deux pole positions, 2 troisièmes places et deux quatrièmes places.


title: Jean-Pierre Jarier

text: En 1976 Jarier reste fidèle à Don Nicholls qui ne peut lui offrir qu'une évolution de la DN7 de la saison précédente à la suite de l'échec de la collaboration avec Matra. Jarier fait illusion en début de saison en se qualifiant troisième du Grand Prix inaugural au Brésil et à Long Beach, mais au fur et à mesure que les Grands Prix s'enchaînent, il rencontre de plus en plus de difficultés à tirer parti de sa monoplace dépassée. Son meilleur résultat de l'année est une septième place, ce qui l'incite à quitter Shadow, en perte de vitesse, d'autant plus que le principal sponsor de l'écurie, Universal Oil Products quitte l'équipe à la fin de la saison.


title: Jean-Pierre Jarier

text: En 1977 il termine deuxième des 24 Heures du Mans avec l'australien Vern Schuppan sur Renault Mirage (entre 1972 et 1999 il participe à 14 éditions de l'épreuve, finissant cinq fois parmi les dix premiers).


title: Jean-Pierre Jarier

text: En 1977 toujours, Jean-Pierre Jarier signe chez ATS, l'écurie débutante de Gunther Schmidt, propriétaire de l'entreprise Auto Technisches Spezialzubehör, spécialiste des jantes en alliage léger. Schmidt profite du retrait de l'écurie Penske pour inscrire les défuntes Penske PC4 au championnat. Contre toute attente, (une écurie novice qui engage des monoplaces de la saison précédente qui n'avaient guère brillé), Jarier se qualifie en neuvième place de la première course qu'il dispute avec l'écurie et termine même à la sixième place, inscrivant le premier point d'ATS en F1. Mais la logique reprend sa place et le reste de la saison est décevant. Jarier se qualifie à onze reprises, en milieu ou fond de grille jusqu'à ce que Schmidt choisisse de ne pas disputer les dernières courses pour se concentrer sur 1978. Jarier effectue alors une pige pour Shadow à Watkins Glen ( au volant de la DN8) puis pour Ligier lors du Grand Prix du Japon où il est trahi par le V12 Matra de la JS7. Pour se consoler, comme d'habitude, il peut compter sur ses exploits en Sport puisqu'il remporte deux victoires (Dijon et Paul-Ricard).


title: Jean-Pierre Jarier

text: En 1978, Jarier et Jochen Mass se voient confier la première « vraie » ATS, la HS1. Rapidement on s'aperçoit que la monoplace souffre de soucis de tenue de route et Jarier a beaucoup de mal à se qualifier (il essuie trois non-qualifications). Il est d'autant plus frustré que lorsqu'il prend le départ, sa monoplace le conduit jusqu'au drapeau à damiers à des places honorables ( en Argentine, en Afrique du Sud et à Long Beach). Jarier se morfond chez ATS lorsque Lotus le sollicite pour piloter la 79 à la suite du décès de Ronnie Peterson. Le Français se qualifie en huitième place à Watkins Glen et occupe la troisième place quand une panne d’essence le prive du podium. Au Grand Prix suivant au Canada il décroche la troisième pole position de sa carrière, prouvant à tous que son talent est toujours intact, ne lui manque que la bonne voiture. Il est toutefois contraint à l'abandon sur fuite d'huile alors qu'il occupe la tête de la course. Jarier pense avoir fait tout son possible pour convaincre Colin Chapman, devenu champion du monde des constructeurs, de le conserver pour la saison suivante mais Carlos Reutemann et Mario Andretti lui grillent la politesse. Il a néanmoins tapé dans l'œil d'un autre patron britannique, l'« Oncle Ken » Tyrrell qui lui offre un volant pour 1979.


title: Jean-Pierre Jarier

text: 1979 débute en fanfare pour Jarier au volant de la Tyrrell 009. Il se qualifie en deuxième ligne pour le Grand Prix inaugural en Argentine avant de décrocher un podium en Afrique du Sud ( après une qualification en ). Il termine les deux Grands Prix suivants dans les points (sixième à Long Beach et cinquième en Espagne) avant de se mettre en valeur lors de son Grand Prix national à Dijon-Prenois où il se classe cinquième et participe à la « réussite française » avec Jabouille (vainqueur) et René Arnoux, troisième à l'issue de son épique duel contre Gilles Villeneuve. Lors du Grand Prix suivant, en Grande-Bretagne, Jarier décroche une nouvelle fois le podium derrière Clay Regazzoni et Arnoux. Il termine sa fructueuse moisson de points en Italie en se classant sixième. 1979 est la meilleure saison de F1 de Jarier puisqu'il inscrit 14 points et termine à la dixième place du classement des pilotes. Mais sa grande satisfaction est d'avoir marqué la moitié des 28 points de Tyrrell qui se classe cinquième du championnat constructeur. Tous les espoirs sont permis pour 1980.


title: Jean-Pierre Jarier

text: Tyrrell entame la saison 1980 avec les 009 et Jarier ne se qualifie qu'en fond de grille. L'arrivée de la 010 à partir du Grand Prix d'Afrique du Sud à Kyalami ne change pas grand-chose à la situation. Les autres écuries ont progressé beaucoup plus que Tyrrell et Jarier ne peut faire mieux que cinquième en course (Belgique, Grande-Bretagne et Pays-Bas). À la fin de l'année, Jarier demeure dixième du championnat du monde mais n'a inscrit que six points (ce qui représente tout de même la moitié des points de l'écurie, le bilan est somme toute semblable à celui de l'année précédente). Ken Tyrrell ne renouvelle pas le contrat de ses pilotes et Jean-Pierre se retrouve sans volant.


title: Jean-Pierre Jarier

text: Début 1981, il est appelé à l'aide par Ligier pour remplacer au pied levé Jean-Pierre Jabouille insuffisamment remis de son accident au Grand Prix du Canada 1980. S'il est contraint à l'abandon à Long Beach, il conduit sa JS17 à la porte des points lors de l'épreuve brésilienne. Après ces deux piges, Ligier choisit, quitte à n'aligner qu'une seule monoplace en piste (Jabouille n'est toujours pas disponible), de se passer de ses services. À partir du Grand Prix de France, lorsque, à la suite du limogeage de Gérard Ducarouge, Jabouille raccrochera les gants pour devenir superviseur des activités techniques de Ligier, l'écurie préfèrera engager Patrick Tambay plutôt que Jarier... Il trouve alors refuge chez Osella, une modeste écurie italienne qui dispute sa deuxième saison seulement au plus haut niveau. Osella avait connu des difficultés en 1980 car sa monoplace était beaucoup trop lourde par rapport à ses concurrentes. La nouvelle FA-1B, modeste évolution de sa devancière, souffre encore de quelques problèmes d'ordre pondéral (résolus avec la FA-1C), mais l'écurie souffre également de problèmes d'ordre pécuniaire. Enzo Osella recherche des pilotes payants pour compléter son budget (Giorgio Francia, Beppe Gabbiani, Piercarlo Ghinzani et Miguel Angel Guerra), seul Jarier n'est pas sollicité financièrement. Celui-ci se contente simplement d'aligner les meilleurs résultats de l'écurie : il parvient à se qualifier à sept reprises et décroche deux , une et une .


title: Jean-Pierre Jarier

text: Durant l'intersaison, Jarier est approché par Frank Williams et effectue un test concluant au circuit Paul Ricard pour éventuellement remplacer Carlos Reutemann en 1982. Reutemann annonce finalement qu'il va disputer le championnat 1982 et Jarier prolonge alors son contrat avec Enzo Osella au moment où Reutemann renonce. En 1982, Osella dispose de gommes Pirelli mais les FA-1C de la fin de saison 81 n'en sortent pas transcendées. Il réussit néanmoins à se qualifier (en fond de grille), épreuve souvent trop difficile pour son jeune équipier, le débutant Riccardo Paletti. Jarier réalise un véritable exploit au Grand Prix de Saint Marin où il termine quatrième, offrant ainsi ses premiers points à l'écurie qui terminera au championnat des constructeurs. Au Canada, Paletti, qualifié en fond de grille, ne peut éviter la Ferrari de Didier Pironi qui a calé au départ. Il décède sur le coup, l'Osella s'embrasant à la suite du choc. Jarier renonce à prendre le second départ et l'équipe est traumatisée. L'écurie ne sait plus comment gérer la seconde moitié de la saison, Piercarlo Ghinzani est rappelé pour assurer l'intérim puis finalement Osella décide de ne faire courir que Jarier qui, découragé par les abandons à répétition, reçoit comme une délivrance la proposition Ligier pour 1983.


title: Jean-Pierre Jarier

text: Jarier retrouve en 1983 Ligier, l'écurie qui n'avait pas voulu le conserver deux ans plus tôt. L'équipe n'est plus à son niveau des années 1979, 1980 et 1981 où elle pointait au quatrième rang du championnat constructeurs (l'embellie aura lieu en 1985 et 1986, sans Jarier...). Au volant de la JS21 Jarier et son coéquipier Raul Boesel ne se qualifient qu'en fond de grille, la seule qualification dans les dix premiers est à mettre au crédit du pilote français à Monaco où il décroche la . Jarier essuie 8 abandons dans la saison et ne parvient jamais à se classer dans les six premiers, sa meilleure performance étant une en Autriche. Cette sixième saison vierge l'incite à abandonner la Formule 1 à la fin de la saison.


title: Jean-Pierre Jarier

text: Jean-Pierre Jarier n'abandonne pas la compétition automobile pour autant. À partir de 1984, il s'aligne dans divers championnats (Production, Superproduction, Coupe Porsche...). En 1993, il remporte les 24 heures de Spa-Francorchamps avec Christian Fittipaldi et Uwe Alzen sur Porsche 911 RSR. En 1994, au volant d'une Porsche 911 Turbo S LM-GT, il signe la victoire des 1 000 kilomètres de Suzuka avec Bob Wollek et Jesús Pareja. De 1997 à 2002, il dispute le championnat FIA GT où il décroche notamment la pole position lors de sa première course. En 1998 et 1999, il remporte le championnat de France FFSA GT.


title: Jean-Pierre Jarier

text: Jean-Pierre Jarier dirige aujourd'hui une agence événementielle à Monaco : Jean Pierre Jarier Event, qui organise divers stages de pilotage, excursions touristiques sur la Côte d'Azur (4x4, hélicoptère, etc) et loue des emplacements en terrasse pendant le Grand Prix de Monaco. Dans son bureau trône la coque de l'une de ses Formule 1.


title: Jean-Pierre Jarier

text: Jean-Pierre Jarier a disputé les 24 heures du Mans le 16 et avec pour coéquipiers Alan Jones et Vern Schuppan sur une Porsche 956 de l'écurie Posche Kremer Racing. Il terminera de sa catégorie.


title: Leo Esaki

text: Leo Esaki, de son vrai nom Reona Esaki (江崎 玲於奈 "Esaki Reona") (1925 à Osaka, Japon - ) est un physicien japonais, colauréat du prix Nobel de physique en 1973, élu « Homme de l'Académie américaine des arts et sciences » en .


title: Leo Esaki

text: Leo Esaki est né à Osaka le . Il fait ses études à l'Université de Tokyo où il obtient l'équivalent d'une licence de physique en 1947. Il est embauché dans la société Tokyo Tsushin Kogyo (société d'ingénierie en télécommunications de Tokyo), dirigée par Akio Morita, qui deviendra Sony en 1958. Il est chargé d'améliorer les transistors dont les droits ont été achetées aux laboratoires Bell. Il découvre alors la diode à effet tunnel. Il obtient un doctorat en 1959, et il reçoit le prix Asahi, la même année.


title: Leo Esaki

text: Il émigre aux États-Unis en 1960 pour travailler chez IBM, au Thomas J. Watson Research Center. Il est honoré du titre de IBM Fellow en 1967. Il travaille sur les semi-conducteurs.


title: Leo Esaki

text: Le , il reçoit le prix Nobel de physique. Il est colauréat d'une moitié avec Ivar Giaever (l'autre moitié est remise à Brian David Josephson) .


title: Leo Esaki

text: Il est nommé président d'honneur de l'Université de Tsukuba, de l', de l' depuis 2006.


title: Leo Esaki

text: Il est récompensé de "The International Center in New York's Award of Excellence", de l'Ordre de la Culture en 1974, et du Grand Cordon de l'Ordre du Soleil levant en 1998.


title: Leo Esaki

text: En 1994, à la rencontre des lauréats du prix Nobel de Lindau, Esaki propose une liste de « cinq choses à ne pas faire » par toute personne voulant réaliser son potentiel créatif. Carl Nordling entendit ces règles et les présenta dans "Physica Scripta" l'année suivante :


title: Pierre Garat (fonctionnaire)

text: Pierre Garat (né en 1919 et décédé en 1976) était un haut fonctionnaire du régime de Vichy dans les années 1940.


title: Pierre Garat (fonctionnaire)

text: Pierre Garat, membre de l'UJPF, section des jeunes du Parti populaire français, parti fasciste français et, selon le Comité départemental de libération de la Gironde, membre de l'organisation pétainiste « Les Amis du Maréchal » fut chef du service des questions juives à la préfecture de la Gironde sous l'occupation jusqu'au .


title: Pierre Garat (fonctionnaire)

text: Sous la responsabilité de Maurice Papon, alors secrétaire général de la préfecture de la Gironde, et aidé par sa secrétaire Sabine Eychenne (sa maîtresse, femme de milicien, qu'il finira par épouser), il est d'abord chargé d'établir les listes, et de procéder au triage des juifs qui furent ensuite internés au camp de Mérignac-Beaudésert (dans son annexe de Bacalan) puis déportés vers les camps d'exterminations, en passant par Drancy.


title: Pierre Garat (fonctionnaire)

text: Il entretenait également des rapports étroits et cordiaux avec la SIPO du Lieutenant Doberschutz, la Feldkommandantur, puis le KDS (« Kommando der Sicherpolizei und der Sichereits Dieutz ») des Lieutenants Hagen et Luther, ainsi qu'avec d'autres dignitaires allemands.


title: Pierre Garat (fonctionnaire)

text: Le Grand rabbin Cohen témoigne, dans son journal du zèle du chef du service des questions juives : « Garat revient me voir un mois après en me disant, il faut livrer les enfants, j'avais beau inventer des familles apparentées, on me les a enlevés ».


title: Pierre Garat (fonctionnaire)

text: L'équation « Garat égale Papon, Papon égale Garat » est née des déclarations de Maurice Papon durant l'instruction de son dossier : « Garat était dépositaire de mes instructions de façon permanente » déclare-t-il au magistrat instructeur, avant d'ajouter, le : « il y a une sorte de pratique automatique, quand je ne suis pas là, Garat me supplée ».


title: Pierre Garat (fonctionnaire)

text: Durant le procès de Maurice Papon, entre 1997 et 1998, le nom de Pierre Garat fut cité de très nombreuses fois, et ceci à chacune des audiences. Pour Maurice Papon lui-même, Pierre Garat était « un agent de transmission entre le service de sûreté allemand chargé des questions juives et l'administration française », jouant un rôle de « facteur » et de « négociateur ».


title: Pierre Garat (fonctionnaire)

text: Le rôle de Pierre Garat dans l'organisation et la direction des rafles et des convois fut longuement examiné et débattu, étayé de nombreuses pièces et témoignages, dont ceux, en 1947, dans le cadre d'une plainte déposée à la libération par Michel Slitinsky, de policiers bordelais affirmant que celui-ci avait donné « des directives » aux policiers réunis par ses soins, et avait « pris la parole pour dire que des juifs allaient être arrêtés » et qu'il avait « également donné la liste » de ceux-ci .


title: Pierre Garat (fonctionnaire)

text: Lors d'une audience, Henri Desclaux, procureur général, résumera la question du lien entre Maurice Papon et Pierre Garat : « Le service des questions juives est sous votre autorité, Garat est votre intermédiaire, mandaté auprès des Allemands, dépositaire de vos instructions, il est votre subordonné fidèle et loyal dont vous tirez les ficelles, soumis à votre pleine et entière autorité. Pierre Garat, c'est Maurice Papon ».


title: Pierre Garat (fonctionnaire)

text: Pour l'avocat général, Marc Robert, sous les ordres de Maurice Papon, « le service des questions juives est bien rodé, Garat établit les listes, Garat fait interner les Juifs à Mérignac, Garat commande les autobus, Garat réserve les trains, Garat retient la gendarmerie et Garat fait le compte rendu final de l’opération ».


title: Pierre Garat (fonctionnaire)

text: Pour l'avocat Gérard Boulanger, « Garat travaille donc en laisse, et c’est Papon qui tient la laisse »


title: Pierre Garat (fonctionnaire)

text: Pierre Garat est, en (peu de temps après la libération de Bordeaux) visé par une plainte déposée par Marie Reille.


title: Pierre Garat (fonctionnaire)

text: Fille d'une mère catholique et d'un père juif, épouse d'un catholique, et catholique elle-même, Marie Reille est pourtant recensée à tort comme étant juive par le service des questions juives de Pierre Garat. En septembre 1942, elle est convoquée pour une vérification d'identité dans le bureau de Garat. Celui-ci exige alors d'elle qu'elle lui fasse parvenir dans le délai de quarante-huit heures « les certificats de baptême de ses parents, de ses grands-parents et de ses arrière-grands-parents ». Placée devant l'impossibilité matérielle de réunir ces pièces dans un temps si limité, elle est reconvoquée au service des questions juives, où sa carte d'identité est tamponnée du mot « juif », puis, le au commissariat général aux questions juives de Bordeaux, où on lui indique qu'elle doit être internée « sur ordre de Garat ».


title: Pierre Garat (fonctionnaire)

text: Le , c'est Pierre Garat, accuse-t-elle, qui la fait intégrer le convoi du même jour à destination de Drancy : « Garat accompagné d'un officier allemand arriva au camp de Mérignac. Tous les internés, hommes et femmes, furent réunis, et l'officier allemand appela tous ceux qui figuraient sur une longue liste. À la fin de cet appel, je restais seule. Garat m'aperçut alors, il se pencha vers l'officier, lui parla à voix basse. Celui-ci dit à haute voix : "Et Madame Reille", et je partis avec mes compagnons en déportation » .


title: Pierre Garat (fonctionnaire)

text: Déportée le surlendemain de Drancy à Auschwitz, elle est sauvée "in extremis" par les nazis, qui la renvoient en France, où elle adresse de vives protestations à la préfecture (qui ne peut plus ignorer la réalité des camps d'extermination après cette date) et tente d'alerter ses proches.


title: Pierre Garat (fonctionnaire)

text: Elle dépose une plainte à la Libération contre Pierre Garat, auprès du ministère de l'Intérieur, mais celle-ci est déclarée irrecevable, et revient à l'intéressée frappée de la mention : « immunité préfectorale ».


title: Pierre Garat (fonctionnaire)

text: En , Pierre Garat est nommé directeur de cabinet de Pierre-René Gazagne, Préfet des Landes. À la libération de Bordeaux, son dossier est examiné par le Comité départemental de libération de la Gironde, qui le place, comme Maurice Papon, sur la liste des personnes à écarter. Il est cependant nommé sous-préfet à Dax en , puis à Blaye en septembre.


title: Pierre Garat (fonctionnaire)

text: En 1947, il retrouve le Préfet Gazagne, devenu secrétaire général du Gouvernement général d’Algérie, dont il devient le directeur de cabinet. Il ne sera jamais entendu par la justice jusqu'à son décès, en 1976.


title: Burning Heart

text: Burning Heart Records est un label suédois créé en 1993, spécialisé dans le punk et le hardcore. Le label est devenu l'un des plus grands labels indépendants européens grâce à plusieurs groupes qui ont percé (Millencolin, The (International) Noise Conspiracy, Turbonegro, The Hives, Her Bright Skies, Breach et Refused).


title: Burning Heart

text: Burning Heart est lié au label américain Epitaph.


title: Burning Heart

text: Depuis 1993, plus de 200 albums ont été produits, parmi lesquels :


title: L'Âtre périlleux

text: L'Âtre périlleux est un roman anonyme en vers, écrit sans doute vers le milieu du , qui est lié à la légende arthurienne. Il fait partie d'un groupe de livres (avec "Sire Gauvain et le chevalier vert", "La Demoiselle à la mule", "Le Chevalier à l'épée", et en partie "Les Merveilles de Rigomer") dont le héros est Gauvain, le neveu du roi Arthur, devenu le type du "bon chevalier", doté de toutes les vertus et modèle insurpassable.


title: L'Âtre périlleux

text: Le roman joue sur le thème de l'anonymat qui revient souvent dans les romans arthuriens. Deux chevaliers tuent « Gauvain ». En fait, ils ont tué un chevalier qui porte presque le même écu que lui. Pendant que les gens autour de lui se lamentent de sa mort, il doit partir, inconnu pour tous, en quête de lui-même et de ces deux chevaliers qu'il doit vaincre en duel pour reconquérir son nom.


title: Information classée secrète

text: Une information classée secrète est une information sensible ou « secret Défense » dont l'accès est restreint par une loi ou un règlement à un groupe spécifique de personnes.


title: Information classée secrète

text: Une habilitation est requise pour posséder des documents classés ou accéder à des données classées. Il y a généralement plusieurs niveaux de sensibilité, classés par un système hiérarchique du secret, ce système étant utilisé potentiellement par l'ensemble des gouvernements.


title: Information classée secrète

text: L'influence de l'anglais conduit souvent à utiliser, par erreur, le mot « classifier » au sens de « classer secret ». En français, « classifier » signifie seulement , , et n'a pas pris le sens de l'équivalent anglais. C'est donc par confusion avec l'anglais que l'on emploie « classifié » au sens de « secret », d'autant qu'il existe toutes sortes de classifications (par exemple : la classification phylogénétique, la classification binomiale, la classification des minéraux et d'autres encore).


title: Information classée secrète

text: Il faut ici distinguer :


title: Information classée secrète

text: L'objectif d'un classement secret est de protéger l'information contre un emploi susceptible de nuire à la sécurité nationale.


title: Information classée secrète

text: Bien que les systèmes diffèrent d'un pays à un autre, la plupart d'entre eux ont des niveaux correspondant à ceux définis ci-dessous (les termes anglais correspondants sont en italique). Les niveaux sont classés du plus fort au plus faible :


title: Information classée secrète

text: Ces niveaux de classement génériques n'offrant pas la finesse nécessaire à la protection des informations les plus sensibles, ils sont complétés par un système de « protection spéciale », multi-niveaux, composé de « compartiments ».


title: Information classée secrète

text: Chaque compartiment :


title: Information classée secrète

text: Les compartiments étant extrêmement coûteux en termes de logistique, ils sont réservés aux programmes de Recherche & Développement les plus sensibles (') ainsi qu'aux informations issues de sources & méthodes liées aux activités de Renseignement (de source « humaine » ou « technique ») (').


title: Information classée secrète

text: Lorsqu'une administration nationale souhaite partager des informations avec une administration d'un ou plusieurs gouvernements étrangers, une procédure spécifique est généralement employée, avec l'accord préalable des correspondants.


title: Information classée secrète

text: Par exemple, des informations sensibles partagées par les alliés de l'OTAN sont classées dans quatre niveaux de secret : Cosmic Top Secret (CTS), NATO Secret (NS), NATO Confidential (NC) et NATO Restricted (NR). Un cas spécial existe pour les informations non secrètes de l'OTAN : NATO Unclassified (NU). Les informations sensibles OTAN sont la propriété de l'OTAN et ne peuvent pas être rendues publiques sans la permission de l'organisation.


title: Information classée secrète

text: Aussi, une organisation de défense européenne, dont le nom est OCCAR, a trois niveaux de secret : OCCAR Secret, OCCAR Confidential, OCCAR Restricted.


title: Information classée secrète

text: Le système de « classification » de l'information aux États-Unis était établi en 2003 par l'« "Executive Order" 13292 » et a trois niveaux de secret : « confidentiel », « secret », et « top secret ». Les États-Unis avaient aussi un niveau « "Restricted" » pendant la Seconde Guerre mondiale, mais ce niveau n'est plus utilisé aujourd'hui. Le Freedom of Information Act (FOIA) de 1966 permet l'accès à certains types d'information, à condition qu'ils ne soient plus couverts par le secret défense. Ce cadre juridique a été modifié par l'ordre exécutif 13 526 du promulgué par le président Barack Obama, qui s'oppose au classement indéfini de documents. L'ordre établit un Centre national de déclassement aux "National Archives" et rend plus difficile le classement secret de documents antérieurement déclassés.


title: Information classée secrète

text: Désormais, les documents sont par principe automatiquement déclassés après 25 ans, et ne peuvent rester secrets que si une agence gouvernementale demande une prorogation de cette durée au Centre national de déclassement. Au bout de 50 ans en moyenne, 75 ans au plus, tout document devient public, sauf si l'Interagency Security Classification Appeals Panel (ISCAP, Bureau d'appel interagences de la classification de sécurité) admet une exception, qui ne pourrait être accordée que si le document révélerait une source humaine de renseignement ou des aspects clés d'armes de destruction massive. La règle établie par l'ex-président George W. Bush, selon laquelle le directeur du renseignement national pouvait mettre son veto à une décision de déclassement de l'ISCAP prise par la majorité de ses membres, est abrogée : désormais, seul le président des États-Unis lui-même pourrait mettre son veto.


title: Information classée secrète

text: Le Royaume-Uni utilise actuellement quatre niveaux de secret. Du bas vers le haut, il y a : Restricted, Confidential, Secret et Top Secret. Ceux qui manipulent ces informations doivent avoir le niveau d'habilitation nécessaire, et la plupart du temps signer un document spécifique ("Official Secrets Act"). Les documents gouvernementaux non secrets sont estampillés "Not protectively marked".


title: Information classée secrète

text: Au même titre que la Grande-Bretagne, la Nouvelle-Zélande emploie le niveau restreint, qui est plus bas que Confidentiel. Une information classée restreinte n'est pas destinée à une diffusion générale mais n'est pas non plus classée dans le sens strict du terme. « Restricted » est souvent utilisé pour contrôler les mises à jour de rapports ou d'autres documents avant que ceux-ci soient officialisés.


title: Information classée secrète

text: On peut avoir accès à une information restreinte ou confidentielle avec l'autorisation de son chef de département, l'habilitation étant nécessaire uniquement pour les niveaux Secret et Très secret.


title: Information classée secrète

text: "Source : "


title: Information classée secrète

text: Les entreprises privées utilisent souvent des clauses de confidentialité. On voit donc apparaître dans certains documents sensibles des bandeaux intitulés « Confidentiel industriel ».


title: Auriolles Festival

text: Auriolles Festival est un petit festival de musique organisé chaque été en Lot-et-Garonne, dans un petit domaine non loin de Villeneuve-sur-Lot, nommé Auriolles.


title: Auriolles Festival

text: À la base de ce festival, une bande d’amis attristés par l’idée qu'un vieux domaine de famille sommeille depuis quelques années: les visites des enfants qui s'espacent, le silence fait place aux cris des jeux et constructions de cabanes… C’est ainsi, que cette bande de jeunes rêveurs décidèrent de faire tout leur possible pour faire vibrer ce lieu, le territoire d’un relais de chasse vieux de plusieurs décennies, et s’étendant sur plusieurs hectares.


title: Auriolles Festival

text: Tous ces amis décidèrent alors l’organisation d’un festival, ce qui se révéla fort laborieux, car parmi les créateurs d’"Auriolles Festival", personne n’avait d’expérience en ce domaine. Toutefois, en 2006, après plus d’une année de négociations, l’association "Auriolles Associ’action", fraîchement créée, obtient l’autorisation des propriétaires du lieu pour l’organisation du festival.


title: Auriolles Festival

text: Le festival démarre doucement et accueillera chaque année quelques centaines de personnes. Ce nombre limité de personnes, associé au cadre du domaine profère au festival une ambiance intimiste et amicale qui est aussi la clé de son succès. Loin de tous ces énormes festivals organisés un peu partout en France durant l’été, "Auriolles Festival" tient à rester simple et se passe volontiers de stands inutiles et de sponsors imposants.


title: Auriolles Festival

text: S’étendant sur deux jours, "Auriolles Festival" se déroule comme une fête entre amis où la confiance fait loi et où la sympathie de chacun est vivement sollicitée. On ne vient pas à "Auriolles Festival" que pour écouter de la bonne musique, mais aussi pour passer un bon moment dans un cadre paisible, accompagné de personnes ouvertes d’esprit venus des quatre coins de la France, et de Navarre.


title: Auriolles Festival

text: La première édition d’ "Auriolles Festival" se tiendra en août 2007, à Bias, près de Villeneuve-sur-Lot.


title: Auriolles Festival

text: Auriolles, ce n’est pas que le nom d’un festival du sud-ouest, mais aussi le nom du domaine où se déroule le festival, ainsi que le nom de l’association qui organise chaque année ce festival. "Auriolles Associ’action" est une association loi de 1901, créée dans un objectif de promotion des arts et de la culture. Des projets d’entraide et de solidarité sociales sont également au programme de cette association dont le slogan est devenu : « Art, culture et joie de vivre… » Les points de suspension indiquant que si ces trois termes définissent globalement l’action d’Auriolles, bien d’autres adjectifs peuvent encore être employés à son égard.


title: Auriolles Festival

text: Les réunions du comité d’association d’"Auriolles Associ’action" ont lieu une fois par mois, soit à Lyon, soit à Genève, l’association n’ayant pas de local fixe pour prendre ses décisions. Le comité est établi en collégialité, il n’y a pas de président effectif et toutes les décisions sont prises à l’unanimité. Toute personne nouvelle désirant intégrer le comité de l’association est la bienvenue, sous réserve de l’acceptation de ses membres. Basée sur une éthique de non profit, "Auriolles Associ’action" récolte de l’argent (presque uniquement à travers "Auriolles Festival") dans le but précis d’assurer la survie du festival. Si des surplus sont enregistrés, ils sont destinés à développer les autres projets, culturels ou sociaux de l’association.


title: Auriolles Festival

text: Tous les membres d"'Auriolles Associ’action" sont entièrement bénévoles.


title: Auriolles Festival

text: Depuis l’été 2006, "Auriolles Associ’action" possède un site web, afin d’informer les curieux qui voudraient en savoir un peu plus sur ce projet. L’organisation du site laisse à désirer, la mise en page n’est pas soignée et les couleurs sont criardes, mais l’information est là. Le site web reflète bien cette petite association : Auriolles fait tout elle-même, un peu à tâtons car sans trop d’expérience, mais elle le fait avec beaucoup d’entrain et de bonne volonté.


title: Ovidiu Hanganu

text: Ovidiu Cornel Hanganu est un footballeur roumain né le à Ghelari.


title: G. W. Bailey

text: George William Bailey connu comme G. W. Bailey (né le à Port Arthur, au Texas) est un acteur américain.


title: G. W. Bailey

text: Bien qu'il soit apparu dans de nombreux rôles dramatiques, George Bailey est peut-être mieux connu pour ses rôles comiques du sergent-chef Rizzo Luther dans la série télévisée "M*A*S*H" (1979-1983) et du lieutenant Thaddeus Harris dans "Police Academy" (1984-1994). Il joue ensuite dans les séries de TNT "" et "Major Crimes". Il a connu James Duff, le créateur de "" en 1972, il était alors son instructeur au lycée de Lubbock au Texas.


title: G. W. Bailey

text: Il est allé à la Thomas Jefferson High School de Port Arthur avec Janis Joplin et Jimmy Johnson. Il a étudié à l'université Lamar de Beaumont puis à l'université Texas Tech de Lubbock. Après avoir quitté l'université, il a passé le milieu des années 1960 en travaillant dans des compagnies locales de théâtre avant de partir pour la Californie dans le milieu des années 1970. Il a alors décroché des rôles dans des séries télévisées telles que "Starsky et Hutch" et "Drôles de dames". Il a débuté au cinéma dans "A Force of One", l'un des premiers films de Chuck Norris. Il a ensuite obtenu son premier rôle majeur : le Staff Sergeant Luther Rizzo de "M*A*S*H". Il se fait connaître dans le rôle du capitaine Harris dans la saga "Police Academy", avec ses célèbres ""Plus vite ! Plus vite !""


title: G. W. Bailey

text: En 1993, il retourne à l'université et est diplômé en avec un "Bachelor of Fine Arts, Théâtre" de l'université d'État du Texas de San Marcos. Il était l'artiste en résidence durant l'année universitaire 1999-2000.


title: G. W. Bailey

text: Depuis 2001, il est directeur exécutif de la "Sunshine Kids Foundation", une fondation aidant des enfants atteint de cancers. Il a découvert cette organisation au travers de sa filleule, qui a été diagnostiquée leucémique.


title: G. W. Bailey

text: De 2005 à 2012, il incarne le lieutenant Provenza dans la série "".


title: G. W. Bailey

text: La série "" s'arrêtant en 2012 et bénéficiant d'un Spin-off intitulé "Major Crimes", la plupart du casting rempile dont G. W. Bailey. En 2017, la série est renouvelée pour une sixième saison. Jean-Claude de Goros est le comédien qui double sa voix depuis 2005 dans ces deux séries.


title: Portugalete

text: Portugalete est une ville et une commune de Biscaye dans la communauté autonome du Pays basque en Espagne. Elle est située à l'embouchure du Nervion, en face d'Areeta (Getxo), à l'entrée du port de Bilbao. Elle fait partie du Grand Bilbao.


title: Portugalete

text: La ville est peuplée de selon les données de l'INE correspondant à l'année 2013. La commune s'étend sur une colline située entre la Ria de Bilbao et le Galindo. La longueur totale est seulement de alors que sa densité de population (environ est la plus forte densité du Pays basque. Elle est reliée à Areeta par le Pont de Biscaye.


title: Portugalete

text: Ce pont transbordeur a été inscrit en 2006 à la liste du patrimoine mondial de l'Unesco.


title: Portugalete

text: Portugalete est situé à l'entrée du port de Bilbao.


title: Portugalete

text: La ville fut fondée en 1322 par Maria Diaz I de Haro « La Bonne ». Juan Antonio Moguel propose l'origine commune de Portugal et Portugalete mais cette interprétation a été rejetée car aucun lien n'a été trouvé entre les deux territoires. Certains y voient l'origine de Portus-galorum, le port celtique, d'autres y voient l'origine basque Ugalete ou Ugaleta qui signifie en basque le « coin près de l'eau », appellation à laquelle les Romains, qui ignoraient la signification du nom, ont ajouté le préfixe Portu (le « port ») ce qui aurait donné le nom de Portugalete.


title: Portugalete

text: Le document relatif à la fondation par Maria Diaz I de Haro fut perdu mais pas la fondation qui fut ratifiée en 1432, à travers le privilège de confirmation de Jean II de Castille, document qui est toujours conservé. Ces deux documents ont donné à la ville un certain nombre d'avantages en particulier sur le commerce et le transport de marchandises (laine, fer, pêche).


title: Portugalete

text: Au , l'industrialisation du Grand Bilbao a dynamisé son économie, renforcée par l'arrivée du chemin de fer, la construction du pont suspendu et des quais en fer.