title: Peter Tork

text: Six albums ont été produits par le groupe au complet, quatre d'entre eux ont été en tête des classements. Ce succès fut complété par deux ans de série télévisée, une tournée en Amérique et à l'étranger, et un film psychédélique, "Head", un peu trop avant-gardiste pour être apprécié par la plupart des fans des Monkees. Cependant, il y avait de plus en plus de tension musicale, comme personnelle, dans le groupe. Le groupe a terminé une tournée sur la côte Est des États-Unis en et a ensuite filmé une émission spéciale de la NBC, , qui reprend l'esprit et les idées du film "Head."


title: Peter Tork

text: Ne trouvant pas le dynamisme du groupe qu'il souhaitait et pensant que le planning et les programmes étaient épuisants, Tork racheta ses quatre ans de contrats restants après que le tournage fut terminé, le . Dans les commentaires audio de l'émission "33⅓ Revolutions Per Monkee", Dolenz expliqua que Nesmith offrit une montre en or à Tork, en tant que cadeau de départ, sur laquelle était gravé "From the guys down at work". Tork garda l'arrière, mais changea la montre plusieurs fois les années suivantes.


title: Bataille de Talikota

text: En 1565, l'alliance du Deccan comprenant Bijâpur, Bîdâr, Berâr, Golkonda et Ahmadnâgar inflige une sévère défaite au royaume de Vijayanâgara à la bataille de Talikota, l'artillerie musulmane faisant la différence comme plus tôt à la bataille de Pânipat. L'armée du royaume est dévastée, est assassiné et la cité de Vijayanâgara et les autres grandes villes du royaume sont mises à sac.


title: Bataille de Talikota

text: Le trône du Royaume de Vijayanâgara était à l'époque aux mains de Ramarâya. Celui-ci était réputé pour être un manipulateur et il interférait dans les affaires des sultanats musulmans voisins. Bien qu'initialement cette tactique fut efficace, Ramarâya finit par s'attirer les foudres des sultanats qui s'unirent pour détruire ce royaume hindou.


title: Bataille de Talikota

text: C'est l'une des rares batailles de l'époque au cours de laquelle une stratégie de coalition fut employée. La bataille décisive ne dura pas longtemps. Les troupes des sultanats, dans un terrain rocailleux, employèrent une technique classique : tout d'abord les premières lignes ennemies furent brisées à l'aide des canons. Le feu de l'artillerie fit des ravages et l'attaque frontale massive des armées alliées acheva le travail. La victoire des sultanats fut totale, la tête de Ramarâya étant exhibée comme un trophée. La ville de Vijayanâgara, sur le site de Hampi, fut ensuite mise à sac.


title: Bataille de Talikota

text: La bataille mit un terme au dernier grand empire du Sud de l'Inde.


title: Bataille de Talikota

text: Les luttes de pouvoir incessantes entre les sultanats firent par la suite leur perte, puisqu'ils capitulèrent plus tard face aux Moghols et à l'empire britannique.


title: Allyn Ferguson

text: Allyn Ferguson (né le à San José (Californie) - , Westlake Village, Californie) est un compositeur de musiques de séries télévisées et un chef d'orchestre.


title: PC SOFT

text: PC Soft Informatique est une société française d'édition de logiciels permettant le développement d'applications multi-plateformes, créée en 1984 et basée à Montpellier. Elle est spécialisée dans les environnements de développement professionnels, en particulier les ateliers de génie logiciel (AGL).


title: Björn Rehnquist

text: Björn Rehnquist, né le à Borås, est un joueur de tennis professionnel suédois. Il s'est notamment illustré chez les juniors, en remportant l'Open d'Australie en 1996 et en atteignant la finale de Roland-Garros cette même année.


title: Yellow Submarine (film)

text: Yellow Submarine est un film d'animation américano-britannique réalisé par George Dunning. Sorti le , il est basé sur la chanson homonyme des Beatles qu'on peut entendre dans le film ainsi que quinze autres titres du groupe. La bande-sonore du film sort en album le comprenant six chansons, dont quatre titres inédits, et la trame orchestrale de George Martin.


title: Yellow Submarine (film)

text: Dès sa sortie, "Yellow Submarine" s’impose comme un chef-d’oeuvre de l’animation, autant pour son univers haut en couleur, que pour son travail technique avant-gardiste.


title: Yellow Submarine (film)

text: Il était une fois, un royaume enchanté situé sous les mers appelé "Pepperland", un endroit merveilleux protégé par le "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band", où le bonheur et la musique règnent en maîtres. Mais un jour, les méchants "Blue Meanies" déclarent la guerre et envoient une armée menée par le terrifiant "Gantelaid" "(Flying Glove)". Ils transforment alors les habitants de Pepperland en statues de pierres et vident le royaume de toutes ses couleurs. Panique totale dans la population dont le Lord Maire décide d'envoyer le chef d'orchestre Fred chercher de l'aide. Ce dernier réussit à s'enfuir à temps dans un sous-marin jaune et va ressusciter la légende de "Yellow Submarine" : fabuleuse légende disant qu'un jour, des hommes arrivèrent sur la contrée de Pepperland pour y faire naître la musique et le bonheur. Ainsi, Fred va devoir trouver des personnes capables de relever ce défi.


title: Yellow Submarine (film)

text: Il finit par échouer à Liverpool où il tombe d'abord sur un Ringo déprimé et errant sans but ("Eleanor Rigby") et essaie tant bien que mal de le persuader de l'aider. Ringo rassemble alors ses trois amis John, George (au son de sa composition "Love You To") et Paul.


title: Yellow Submarine (film)

text: Durant le voyage de retour à Pepperland à bord du sous-marin jaune, ils vont traverser six mers différentes :Réunis avec Fred, le Lord Maire et le sous-marin, le groupe prend la place du "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band". Armés de leur humour et de leur musique ("With a Little Help from My Friends", "All You Need Is Love", "Hey Bulldog"), le groupe réussit à sauver Pepperland de l'emprise des Meanie. Les fleurs repoussent, les couleurs reviennent, le Sgt. Pepper's Lonely Heart Club Band est libéré grâce au trou que Ringo ramène de "Sea of Holes" et Jeremy est sauvé. Vaincus, les Meanies sont forcés de battre en retraite, mais John leur propose de devenir amis. Le chef des Meanies accepte cette invitation et une grande fête s'ensuit, montrant chaque personnage vivant heureux pour toujours "(It's All Too Much)".


title: Yellow Submarine (film)

text: À la fin, les vrais Beatles apparaissent et nous montrent tous leurs souvenirs. George a le moteur du sous-marin, Paul a "(a little love)" et Ringo a toujours la moitié d'un trou dans sa poche parce qu'il a donné le reste à Jeremy. Cependant, John repère que et dit gaiement qu'il n'y a plus qu'une seule chose à faire pour les faire sortir : "(Singing!)". Le quatuor reprend la chanson "All Together Now" en chœur avec diverses traductions de la chanson qui apparaissent dans l'ordre sur l'écran. L'idée de "Yellow Submarine" voit le jour en 1967 lorsque Al Brodax, qui a produit une série d'animation intitulée "The Beatles" pour la télévision américaine, contacte le manager du groupe Brian Epstein, avec l'idée de produire un long métrage animé. Encouragé par le succès de la série télévisée, Epstein accepte de se lancer dans l'aventure et signe un contrat avec la société américaine King Features. Cette dernière associe au projet le producteur George Dunning, qui a également travaillé sur la série.


title: Yellow Submarine (film)

text: En , une réunion informelle est organisée par George Martin aux studios Abbey Road à Londres lors de la sortie de l'album "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band". Une seule écoute de ce dernier suffit à convaincre les producteurs que ce film pourrait être plus ambitieux que tout ce que les Beatles ont fait auparavant et l'idée d'une aventure de fiction est rapidement évoquée. Lorsque les contrats sont signés, l'équipe de production dispose de onze mois pour développer le film, la première étant prévue pour . Le budget est de , une valeur de plus de en 2020.


title: Yellow Submarine (film)

text: Les Beatles, qui détestent unanimement la série télévisée de Brodax qui les caricature à outrance, sont consultés dans un premier temps, mais, lorsqu'ils apprennent que les mêmes équipes se retrouveront aux commandes du prochain long-métrage, ils se montrent peu enthousiastes et décident de prendre de la distance avec le projet. De plus, absorbés par "Sgt. Pepper", le travail sur le film "Magical Mystery Tour" et l'album du même nom, et bouleversés par la mort de Brian Epstein survenue le alors qu'ils se trouvent à Bangor, au Pays de Galles, où ils assistent à une conférence sur la méditation transcendantale que donne le Maharishi Mahesh Yogi, ils n'ont ni le temps, ni l'envie de doubler leurs personnages : . Néanmoins, ils accepteront de se faire filmer pour la dernière séquence du film, dans les studios de Twickenham en : . Ils ne prennent pas non plus part au scénario, même si John Lennon et George Harrison contactent parfois la production pour lancer quelques idées : c'est par exemple Lennon qui imagine le "Vacuum man" dont la trompe engloutit tout ce qui l'entoure et qui finit par s'aspirer lui-même. En réalité, le groupe a très vite le sentiment d'être dépouillés de ses idées sans être consulté. En 1980, John Lennon s'exprimera encore avec ressentiment : .


title: Yellow Submarine (film)

text: Plusieurs scénarios sont présentés à Epstein, dont un écrit par Joseph Heller. Tous sont refusés par l'impresario, Brodax déniche alors un jeune auteur alors inconnu, Lee Mintoff. Les Beatles le rencontrent et approuvent ses idées, mais refusent son script, aux airs de conte de fées. C'est alors que Brodax contacte Erich Segal, professeur d'anglais américain qui gagnera une réputation mondiale quelques années plus tard avec le scénario du film "Love Story", afin de remanier l'histoire, qui ne sera achevée que peu avant le montage final. Est également recruté le poète , chargé de vérifier que l'écriture du scénario et des dialogues reflètent bien la saveur du dialecte de Liverpool. Celui-ci fait partie groupe humoristique qui comprend aussi Mike McGear, le frère de Paul McCartney. Ce film d'animation pour enfants est le premier à mettre dans son scénario certains dialogues axés pour les adultes.


title: Yellow Submarine (film)

text: Le responsable des effets spéciaux Charlie Jenkins, suggère de contacter l'illustrateur tchécoslovaque Heinz Edelmann, collaborateur régulier de "Twen", un magazine pour la jeunesse. Ce dernier, qui n'a encore jamais travaillé pour le cinéma, livre en deux semaines des dessins au style coloré et surréaliste, à la fois rétro et moderne, qui éblouissent les animateurs et contribue largement à l'atmosphère générale du film. Nommé directeur artistique, Edelmann étudie durant des semaines les poses et l'attitude de chacun des Beatles, imagine des traitements visuels differents en fonction des séquences et des chansons. Le style visuel est semblable au travail de l'artiste britannique et, aux dires du critique américain du National Review, est un mélange d'.


title: Yellow Submarine (film)

text: En , Brian Epstein qui a signé le contrat pour le film, s'engage à fournir au moins trois titres originaux des Beatles pour la bande son, une contrainte que le groupe n'apprécie guère. Ils traînent pour livrer les morceaux et ne font aucun effort de créativité. Une blague circule même parmi eux : si la réalisation d'un titre est décevante, il est aussitôt retenu pour le film. Finalement, ils offrent quatre chansons originales : "Only a Northern Song" (enregistrée lors des séances du disque « "Sgt. Pepper" »), "It's All Too Much", "All Together Now" et "Hey Bulldog".


title: Yellow Submarine (film)

text: En , la chanson "Baby, You're a Rich Man" est enregistrée expressément pour figurer dans le film, mais à la suite de la présentation mondiale de l'émission de télévision "Our World" le mois suivant, la chanson "All You Need Is Love" doit rapidement être publiée en 45-tours. Étant déjà mise en boîte, "Baby, You're a Rich Man" est donc publiée en face B en juillet. Ces deux chansons seront placées sur la deuxième face de la version américaine de l'album "Magical Mystery Tour". Au moment où cette version de l'album sera intégrée à la discographie officielle, la chanson "All You Need Is Love" paraîtra donc sur deux différents 33-tours des Beatles; la seule autre chanson entendue sur deux albums est la chanson titre de ce film qui fut publiée originellement sur "Revolver" en 1966 et qui est en ouverture de cette bande-son.


title: Yellow Submarine (film)

text: Pour ne pas nuire aux ventes de l'« "Album blanc" », qui sera mis en marché en novembre, il est décidé de repousser la date de sortie de la trame sonore qu'en , deux mois après la sortie du film aux États-Unis et six mois après sa sortie en Angleterre. Sur la pochette américaine, on y retrouve même un texte vantant les mérites de l'album double. Ce texte est inclus avec la réédition du disque en 2009.


title: Yellow Submarine (film)

text: Outre la chanson thème, les quatre inédits et "All You Need Is Love" qui se retrouvent sur le disque originel, plusieurs autres chansons sont entendues dans le film, souvent au complet, en montages différents jusqu'en extraits de quelques secondes.


title: Yellow Submarine (film)

text: Voici, dans l'ordre, la liste de toutes les chansons interprétées par les Beatles dans le film. Sauf indication contraire, elles sont signées Lennon/McCartney. L'astérisque dénote une chanson qui était inédite à l'époque.La chanson "It's All Too Much" entendue dans le film n'est pas exactement le même montage qu'on entend sur l'album. La chanson complète a une durée de plus de huit minutes mais pour le film, on enlève deux des quatre couplets et une grande partie de la finale. La séquence n'a qu'une durée d'environ deux minutes. On l'édite aussi pour la version de l'album, mais cette fois on conserve tous les couplets sauf un (qui est pourtant entendu dans le film) et on abrège la finale d'un peu plus d'une minutes; cette version dépasse les six minutes. La version complète n'a jamais été officiellement publiée.


title: Yellow Submarine (film)

text: On peut aussi entendre un vers de la chanson "The Sound of Music" chanté par le chef des Blue Meanies et son assistant Max.


title: Yellow Submarine (film)

text: En 1999, pour le trentième anniversaire de sa sortie, une version remastérisée du film est publiée, accompagnée d'une nouvelle bande-son intitulée "Yellow Submarine Songtrack" comprenant des nouveaux mixages de toutes ces chansons sauf pour "A Day in the Life" qui est exclue du disque.


title: Yellow Submarine (film)

text: Cette trame sonore de style classique est arrangée et dirigée par George Martin, le producteur du groupe, et est interprétée par les 41 musiciens du "George Martin Orchestra". Mis à part ", qui reprend la mélodie écrite par Lennon/McCartney, Martin est aussi le compositeur de la musique. Celle-ci est enregistrée et éditée une première fois de façon à s'agencer aux images du film. Quand vient le temps de préparer l'album, Martin décide de tout réenregistrer; d'une façon ou d'une autre, les musiciens devront être rémunérés encore du fait que leur prestation sera utilisée dans une seconde publication. La musique instrumentale du film est donc réenregistrée les 22 et pour être publiée sur la face B du 33 tours originel.Un autre morceau de Martin, qui devait être placé sur l'« "Album blanc" » en introduction à la chanson "Don't Pass Me By", est entendu dans le film tout juste avant la séquence de "Eleanor Rigby". Aussi absent de cette trame sonore, il sera finalement inclus en ouverture de la compilation "Anthology 3" en 1996 sous le titre "A Beginning".


title: Yellow Submarine (film)

text: La première de "Yellow Submarine" a lieu le au de Londres. La foule entassée devant marque le dernier relent de la "beatlemania". Alors en pleine période psychédélique et en dépit de son évidente qualité, le film ne rencontre pas le succès lors de sa sortie en Angleterre où il n'est projeté que dans un nombre limité de salles. Contre toute attente, les Beatles sont énormément impressionnés en visionnant le montage final et regretteront tardivement de ne pas avoir joué un rôle plus actif dans le processus de production. George Harrison remarque que . Ringo Starr quant à lui, souligne que .


title: Yellow Submarine (film)

text: À sa sortie aux États-Unis, le , le nombre de salles qui le présentent est beaucoup plus grand et par conséquent les spectateurs y sont plus nombreux. Le film reçoit aussi d'excellentes critiques.


title: Yellow Submarine (film)

text: Lorsque le film sort en France en mai 1969, la presse l'encense. Le magazine "Rock & Folk" en parle longuement dans son numéro de décembre 1968. . "Cinéma 69" prend le relais : . Pour "Le Monde" du 31 mai, c'est avant tout le déluge de couleurs qui constitue le vrai sujet du film : .


title: Yellow Submarine (film)

text: Le film sort en et Betamax en 1987, sans la chanson "Hey Bulldog" et avec quelques secondes supplémentaires de "Baby, You're a Rich Man". De plus, une section avec une partition de jazz assez folle est entendue dans une des scènes de l'attaque finale.


title: Yellow Submarine (film)

text: En 1999, plus de trente ans après sa sortie, le film est retravaillé et restauré à partir du film originel, en vue d'une nouvelle sortie au cinéma pour ensuite être publiée sur VHS. Une version numérique pour support DVD est également éditée. Cette nouvelle édition comporte la version britannique du film qui inclut une séquence avec la chanson "Hey Bulldog". Celle-ci avait été coupée lors du montage pour sa projection aux États-Unis.


title: Yellow Submarine (film)

text: L'idée de refaire le film, avec des nouvelles versions des chansons, est soumise en 2009 par le réalisateur américain Robert Zemeckis en association avec les studios Disney. Le projet est finalement abandonné en 2012.


title: Yellow Submarine (film)

text: Une nouvelle restauration image par image a été effectuée en format 4K, commercialisée en DVD et en Blu-ray le en Europe et le lendemain en Amérique du Nord. Cette restauration a été utilisée pour la présentation du anniversaire, cette fois pour les salles de cinéma, le .


title: Yellow Submarine (film)

text: Le , pendant le confinement de la pandémie de la Covid-19, le film a été présenté en streaming sur la page YouTube du groupe.


title: Yellow Submarine (film)

text: En 1968, "Yellow Submarine" est adapté en "comic book" par José Delbo avec les textes de Paul S. Newman pour Gold Key Comics / Western Publishing. L'histoire diffère du film car la bande dessinée a été achevée bien avant que le scénario ne soit finalisé. En bonne condition, cette BD peut valoir de 300 à 400$US.


title: Yellow Submarine (film)

text: Une autre adaptation BD a été initiée par la maison d'édition Dark Horse Comics pour coïncider à la ressortie du film en 1999. Illustrée par Bill Morrison, aujourd'hui le rédacteur en chef de "Mad Magazine", cette œuvre n'a pas vu le jour et est restée inachevée jusqu'au cinquantième anniversaire de la sortie du film lorsque la publie le .


title: Yellow Submarine (film)

text: Pour accompagner la ressortie du film en 1999, la compagnie américaine McFarlane Toys a commercialisé deux collections de figurines au thème du film. Dans chacun des paquets se trouvait un Beatles accompagné d'un autre jouet. La première collection comprenait George avec le sous-marin jaune, Ringo avec Sir Bleunoir, John avec Jeremy et Paul, une première fois avec Fred et dans un second paquet avec "Gantelaid". L'autre collection, cette fois des Beatles habillées avec les costumes du « "Lonely Heart's Club Band" » a été mise en marché en 2000. Cette fois George était accompagné du Turc et d'un tuba, Ringo avec un géant bleu et sa pomme, John avec un bulldog et un trombone et Paul avec le monstre suceur.


title: Yellow Submarine (film)

text: En , une série de six voitures jouets décorées dans le thème du film ont été mises en marché par la compagnie Mattel.


title: Yellow Submarine (film)

text: À la suite d'une enquête de crowdsourcing via Lego Ideas, la compagnie "Lego" a mis en vente le , un ensemble de briques conçu par le designer Kevin Szeto avec la thématique du film "Yellow Submarine". L'ensemble de comprend le sous-marin (mesurant par par ), les figurines des quatre membres du groupe et Jeremy, le « "Nowhere Man" ».


title: Yellow Submarine (film)

text: Conjointement à la sortie de la nouvelle BD en 2018, une série de figurines en vinyle sera mise sur le marché à partir d' par Titan Merchandise. Cette collection appelée "All Together Now" contiendra plusieurs versions des membres du groupe en plus de certains autres personnages (le bulldog à quatre têtes, Sir Bleunoir, etc.).


title: Yellow Submarine (film)

text: Stella McCartney a dévoilé, le , une collection de vêtement inspirée des visuels du film.


title: Stu Phillips

text: Stuart Phillips, né le , est un compositeur et un chef d'orchestre américain. Il fonde le label Colpix Records en 1958.


title: Stu Phillips

text: Dans la collection "Song Book" du label Capitol, il publie des albums , avec l'orchestre , reprenant des chansons populaires de musiciens ou de groupes tels , Elvis Presley, Nat King Cole et .


title: Stu Phillips

text: Durant sa carrière, il compose et produit la musique pour de nombreuses productions cinématographiques et télévisuelles.


title: Philotès

text: Dans la mythologie grecque, Philotès (en grec ancien ) est une divinité allégorique parfois assimilée à Aphrodite. Déesse de l'Amour sexuel et des rapports sexuels, elle est une force motrice de la Création.


title: Philotès

text: Son nom, "Philotès" (en grec ancien ) peut signifier « amitié », « affection » ou bien « rapport sexuel », mais c'est généralement dans ce second sens que l'on définit son rôle.


title: Philotès

text: Philotès est citée dans la "Théogonie", parmi les autres divinités que Nyx enfante seule. Chez les auteurs latins, elle est fille de Nyx et d'Érèbe, ainsi chez Hygin qui la nomme Amicitia et Cicéron qui la nomme Gratia.


title: Philotès

text: Elle a été décrite par Empédocle comme l'une des forces motrices derrière la création, étant associée à Neikea (les disputes); Philotès étant la force derrière les bonnes choses et Neikea étant la force des mauvaises choses. Il l'identifie également avec Aphrodite sous son nom de Cypris et mentionne que Philotès se sent blessée et offensée par des offrandes qui détruisent la vie et exige l'abstention des sacrifices d'animaux.


title: Dark Cloud

text: Le jeu met en scène un jeune garçon de l'Ouest, Toan, qui voit son village être détruit par une entité maléfique, le Génie des Ténèbres, créé 400 ans plus tôt par le roi de l'Est pendant la guerre avec l'Ouest, et réveillé par Flag Gilgister, un militaire de l'Est. Toan est chargé par le Roi Magicien, un esprit de la nature, de reconstruire les parties du monde détruites par le Génie et de le vaincre. En chemin, il est rejoint par cinq alliés afin de l'aider dans sa quête.


title: Dark Cloud

text: Le système de jeu de " se divise en deux phases complémentaires, la surface, où le héros doit reconstruire ce qui a été détruit, mais aussi pêcher et commercer avec les villageois ; et les dédales, où il récupère les éléments nécessaires à la réédification. En outre, ces dédales sont peuplés de monstres envoyés par le Génie des Ténèbres afin de l'empêcher de rebâtir le monde.


title: Dark Cloud

text: ' introduit le système de Géorama, un élément de système de jeu rappelant ', qui permet de reconstruire à sa guise les villages détruits. Par cette innovation, Sony parle de pour qualifier la catégorie de jeu à laquelle appartient la création de . La version originale prévoit en outre des déplacements entre les divers lieux du jeu par le biais d'un tapis volant, mais cette fonctionnalité, comme d'autres, a été retirée de la version définitive du jeu, Sony pressant pour qu'il soit publié au plus vite. En effet, le jeu est initialement prévu pour le , date de sortie de la PlayStation 2, mais ne sort que le .


title: Dark Cloud

text: À sa parution, ' est assez bien accueilli par les observateurs, qui apprécient particulièrement le Géorama, qui fait du jeu un concept novateur, mais aussi ses graphismes, même si certains critiques les jugent déjà dépassés par d'autres jeux contemporains, comme '. La presse spécialisée est cependant plus mitigée concernant le scénario et la bande son, tandis que le système de jeu, apprécié dans l'ensemble, rappelle ', notamment en raison de la fonctionnalité de verrouillage lors des combats. Les ventes de ' connaissent un début difficile au Japon, mais environ exemplaires sont finalement écoulés à travers le monde. Fort du succès de son jeu, quoique relatif, développe un nouvel opus inspiré de celui-ci, ", qui parait en 2002.


title: Dark Cloud

text: " prend place dans un univers formé de deux territoires : l'Ouest, une terre dont les habitants vivent en harmonie avec les animaux et la nature, et l'Est, une région avancée technologiquement et attirée par le pouvoir. Toan traverse l’ensemble des régions de l'Ouest qu'il doit reconstruire. Chacune de ces régions est couplée à un donjon. Ainsi, le héros explore successivement le village de Nolan, un village paysan, et la Tanière de la Bête ; le Village du Tireur et la Forêt du Hibou, une zone forestière qui abrite le Village du Ciel, peuplée d'une tribu de lapins magiciens ; la Ville du Palais, une ville marchande, et l’Épave dans laquelle sont entreposées les marchandises de cette région ; Muska Lacka, un village désertique près d'un temple sacré inspiré des temples de l'Égypte antique ; le Village Jaune et sa Mer de Lune, situés sur la Lune ; et le Château Noir et la Galerie du Temps, un palais flottant dans le Nuage Noir.


title: Dark Cloud

text: Le héros principal du jeu est Toan, un jeune garçon originaire du village de Nolan, à qui Simba, le Roi Magicien, confie l'Atlamillia, une pierre précieuse permettant de reconstruire le monde. Durant son aventure, Toan est rejoint par cinq alliés, à commencer par Xiao, un chat errant transformé en Nekomimi grâce à une potion magique. Au Village du Tireur, Toan fait la connaissance de Goro, un jeune chasseur qui est le fils de Fudoh, un grand chasseur gravement malade et mort au combat. Dans la Ville du Palais, le groupe est rejoint par Ruby, un génie qui vit dans une lampe et est au service d'un groupe de malfaiteurs. Ensuite, à Muska Lacka, Toan rencontre Ungaga, un légendaire guerrier des sables endeuillé par la destruction de son village et la mort de sa fiancée qu'il n'a su protéger. Enfin, au Village Jaune, ils sont rejoints par Osmond, un ingénieur se déplaçant en hélipack.


title: Dark Cloud

text: L'antagoniste principal du jeu est le Génie des Ténèbres, un être non vivant incarnant l'énergie négative dont l'objectif est de faire du monde un paradis des Ténèbres et de le contrôler à travers tous les âges du temps. Cette force est issue de l'injection de sang de sorcière dans le corps de Séda, l'ancien roi de l'Est. Le Génie est né de la tristesse, de la colère et de la peur de perdre Sophia, sa fiancée qui a été tuée par un imposteur venu assassiner Séda. Le Génie des Ténèbres ayant détruit son royaume, Séda utilise le sort interdit pour se téléporter 400 ans plus tard, afin de récupérer l'Atlamillia, dont il est persuadé qu'elle va pouvoir enfermer le Génie. Entretemps, le peuple de Lune a enfermé le Génie des Ténèbres. Toutefois, Flag Gilgister, un officier de l'Est de l'armée de l'Empire du Lagon, organise une cérémonie visant à ressusciter le Génie. En réalité, le Génie ressuscité est une souris : le Génie des Ténèbres a détruit le monde par l'intermédiaire de celle-ci et de Flag, qu'il possédait.


title: Dark Cloud

text: Outre les monstres qu'il déploie dans les donjons, le Génie des Ténèbres peut prendre le contrôle de personnages, qui lui servent de ", mais qui sont susceptibles d'aider Toan dans son aventure, comme Dran, une bête ailée vivant dans la Tanière de la bête, Mastérutan, le garde-forestier du Village du Tireur, ou l'ancien roi de la Lune, BamirumbaHamorumba, qui repose au Temple sacré. D'autres boss ne sont toutefois pas liés au Génie des Ténèbres mais permettent à Toan et ses alliés d'avancer dans leur quête, comme La Saia, la reine de la Ville du Palais, promise à Rando, un roturier, mais qui s'est jetée dans l'océan car ce dernier ne s'est pas rendu à son mariage Enfin, Toan doit affronter Joe le Minotaure, un guerrier de lune combattant au Colisée de la Mer de Lune.


title: Dark Cloud

text: " commence au cours d'une cérémonie organisée par le colonel Flag Gilgister, de l'armée de l'Empire du Lagon, lors de laquelle des danseuses chantent et dansent afin de libérer d'une urne géante le Génie des Ténèbres, une créature légendaire dotée d'une puissance maléfique immense, que Flag souhaite contrôler pour dominer le monde. Le rite réussit et le Génie, libéré, accepte de se soumettre au colonel, qui lui ordonne de détruire l'Est. Toutefois, avant que cette attaque ne soit perpétrée, Simba, le Roi magicien, jette un sort de protection qui enferme les bâtiments, les objets et les personnes qui s'y trouvent dans des sphères magiques, mais la puissance du Génie est telle qu'elles se sont dispersées.


title: Dark Cloud

text: Toan, un jeune garçon dont le village, celui de Nolan, a été détruit, survit mystérieusement à l'attaque du Génie et rencontre le Roi magicien, qui, convaincu de sa bonté, lui donne une pierre magique appelée Atlamillia. Simba lui confie pour mission de retrouver les sphères, que l'Atlamillia peut absorber et leur rendre leur forme originelle. Toan se rend alors dans la grotte de Nolan, la Tanière de la Bête, et entame la reconstruction de son village. Dans la tanière, il rencontre un homme du nom de Séda, qui le défie en duel, mais Toan perd en tentant de protéger un chat présent dans la grotte. Pour le récompenser de sa gentillesse, Séda lui offre une potion que Toan utilise pour transformer le félin en nekomimi, prénommée Xiao et qui le rejoint dans sa quête. Au fond de la tanière, les deux héros rencontrent Dran, la bête ultime qui protège Nolan, mais, possédé par le Génie des Ténèbres, il les attaque. Ils le battent et le libèrent du contrôle du Génie. Dran leur raconte alors que ce dernier, autrefois appelé le Démon noir, avait presque entièrement détruit le monde mais que le Peuple de Lune avait réussi à l'enfermer dans une urne. Il recommande aux héros d'aller à la rencontre de ce peuple, mais auparavant de rendre visite à Juraku l'Ancien, un arbre vivant qui habite au Village du Tireur.


title: Dark Cloud

text: Là-bas, Toan est rejoint par un des jeunes habitants, Goro, et reconstruit le village, lui aussi détruit par le Génie des Ténèbres, en reliant notamment Juraku à la cascade grâce à la rivière. Juraku leur dit alors d'aller visiter le Peuple de Lune, situé au village du Ciel, en passant par la Forêt du Hibou. Là, ils rencontrent le garde-forestier Mastérutan, lui aussi contrôlé par le Génie des Ténèbres. Après avoir été vaincu, il emmène Toan au village du Ciel, une localité épargnée par le Génie, où le héros demande si le Peuple de Lune peut enfermer à nouveau le démon. Cependant, l'un des habitants du village explique qu'au cours des siècles, à force de vivre sur Terre, le Peuple de Lune a oublié comment utiliser la magie, mais les habitants de la Lune peuvent encore l'utiliser, et le groupe décide alors de s'y rendre, en utilisant un vaisseau préparé pour le retour du Peuple de Lune, le Vaisseau de Lune. Toutefois, le Globe de Lune, outil indispensable au contrôle de cet engin, a été perdu lorsqu'il fut mélangé à des fruits de Lune vendus à la Ville du Palais.


title: Dark Cloud

text: Toan, Xiao et Goro partent pour la Ville du Palais, où se trouve le Globe de Lune. Hormis un magasin tenu par un homme prénommé Rando, la cité marchande a subi le même sort que Nolan et le Village du Tireur. Alors qu'il cherche le globe dans l'Épave, où sont stockés les marchandises de la ville qu'il cherche à reconstruire, Toan reçoit en cadeau une lampe de la part de King, un malfrat local. De cette lampe sort Ruby, une génie qui rejoint le groupe. Ils apprennent ensuite l'histoire de La Saia, l'ancienne reine de la ville, qui, cent ans auparavant, a été abandonné par son amant, un roturier, alors qu'ils s'apprêtaient à se marier, et s'est jetée à la mer. Ils apprennent également l'existence de la Sphère vitale, un objet qui confère l'immortalité à quiconque le possède, en échange de ce qu'il chérit le plus. Finalement, les héros affrontent au fond de l'épave le fantôme de La Saia, dont cent ans d'amertume l'ont transformé en reine de glace. Après sa défaite, son fiancé arrive précipitamment : il s'agit de Rando. Ce dernier présente ses excuses auprès de La Saïa, expliquant qu'il s'est retrouvé en possession de la Sphère vitale juste avant le mariage, en échange de la perte de ce qu'il avait de plus cher, son amour pour la reine. Rando donne alors à Toan le Globe de Lune, avouant qu'il l'a manipulé pour retrouver la confiance de La Saïa. Les deux amants, désormais débarrassés de la Sphère vitale, se retrouvent désormais dans la mort.


title: Dark Cloud

text: Incapable de contrôler le Vaisseau de Lune avec le Globe de Lune, le Peuple de Lune envoie le groupe au Temple sacré, situé dans le village désertique de Muska Lacka, où se trouve l'engin. Sur place, ils rencontrent un légendaire guerrier des sables, Ungaga, qui leur informe que Muska Lacka a été détruit par le Génie des Ténèbres et que le temple est infesté de monstres. Après avoir reconstruit le village et traversé le temple, les héros, rejoints par Ungaga, montent à bord du Vaisseau de Lune, aidés par le Roi Magicien, et partent pour la Lune.


title: Dark Cloud

text: Le groupe arrive alors au Village Jaune, où il rencontre le maire, Osmond. Il avoue à Toan que plus personne ne maîtrise la technique d'enfermement, mais il pense pouvoir détruire le Génie des Ténèbres en construisant un robot géant, le Géant du Soleil, mais ce dernier s'est cassé en morceaux après une série d'essais. Toan accepte alors de l'aider à le reconstruire et Osmond rejoint les alliés. Cela étant fait, Osmond projette de vaincre le Génie et de percer le Nuage Noir généré par son énergie, qui entoure le Château noir, autrefois appartenant à l'Est et que le Génie a soulevé dans les airs. Le groupe, accompagné de quatre membres d'équipage, monte à bord du Géant du Soleil, qui s'envole pour le Château noir, où le Génie et Flag les attendent. Après un rapide combat, le Géant du Soleil anéantit le Génie des Ténèbres. Toutefois, Flag révèle qu'il s'agissait en réalité d'une souris qui était entrée dans l'urne où était enfermé le véritable Génie des Ténèbres et qui a profité du pouvoir de ce dernier. Le Génie, qui possède Flag, annonce qu'il s'est servi de l'officier et de la souris pour détruire le monde. Ensuite, il utilise son pouvoir pour faire voler en éclats le Géant du Soleil, mais le corps de Flag succombe à la puissance du démon et meurt, obligeant celui-ci à repartir au Château Noir.


title: Dark Cloud

text: Dran secourt l'équipage du Géant du Soleil et le dépose dans la cour du Château Noir. À l'intérieur, Toan rencontre Séda, qui lui révèle qu'il est le créateur du Génie des Ténèbres. Il y a 400 ans, Séda, alors roi de l'Est, menait la guerre contre le royaume de l'Ouest, mais la puissance de l'armée magicienne de l'Ouest condamnait le royaume adverse à la défaite. Alors, un Seigneur noir lui a proposé de lui injecter du sang de sorcière afin de bénéficier d'une terrible force qui lui assurait de vaincre l'Ouest. Toutefois, Séda subit une perte tragique et son pouvoir s'est matérialisé, donnant naissance au Génie des Ténèbres, qui détruit le royaume de l'Est. Cherchant des moyens pour supprimer le monstre qu'il a créé, Séda apprend l'existence d'une pierre appelée Atlamillia, qui n'apparaît qu'en de très rares occasions. Un médium lui apprend que l'Atlamillia existera à nouveau dans 400 ans, c'est-à-dire, à l'époque de Toan. Séda utilise le Sort interdit pour se téléporter dans l'avenir afin de récupérer l'Atlamilla. Afin de vaincre le Génie, un être non vivant et donc impossible à tuer, Séda, qui lutte alors contre le sang noir qui coule dans ses veines, ce qui favorise la possession de son corps par le Génie, enjoint Toan à changer le cours de l'histoire pour empêcher la naissance du démon. Pour cela, grâce au Sort interdit, il ouvre la Galerie du Temps pour permettre à Toan de se rendre dans le passé. Enfin, refusant de s'abandonner au pouvoir du Génie, Séda se suicide.


title: Dark Cloud

text: Dans la Galerie du Temps, Toan et ses alliés découvrent que la perte tragique dont parlait Séda était la mort de Sophia, sa fiancée, causée par un assassin qui cherchait à tuer le roi de l'Est. La tristesse, la colère et la peur de perdre Sophia sont les sentiments qui ont donné naissance au Génie des Ténèbres. Toan arrive à l'époque de l'assassinat, mais ne peut empêcher la mort de Sophia et la naissance subséquente du Génie. Les héros se retrouvent alors confrontés à la forme originelle du Génie, qu'ils réussissent à vaincre. Ensuite, Toan utilise l'Atlamillia pour redonner vie à Sophia et ainsi réunir le couple, ce qui prévient la renaissance du Génie des Ténèbres. Le Roi Magicien annonce à Toan que le Génie ne reviendra plus jamais à la vie, en tous cas pas avant très longtemps, et les héros retournent à leur époque.


title: Dark Cloud

text: " est un action-RPG en vue à la troisième personne, dont le système de jeu est divisé en deux terrains de jeu complémentaires : les villages, où Toan doit reconstruire tout ce qui a été détruit par le Génie des Ténèbres, et les donjons, des zones autrefois paisibles désormais infestées de monstres envoyés par le Génie, dans lesquels les sphères contenant les éléments servant à rebâtir les villages sont dispersées. Les villages observent un cycle journalier et donc, la luminosité change selon le moment de la journée, selon que l'on soit le matin, l'après-midi, le soir, ou la nuit. Quel que soit le terrain où le joueur se trouve, il peut discuter avec des villageois ou d'autres personnes se trouvant dans les dédales, mais il peut également avoir des alertes symbolisés par un point d'exclamation rouge, pour lesquels il faut utiliser un objet particulier pour débloquer la situation (ouvrir une porte, un coffre, une sphère, accéder à une arrière-salle, donner un objet à quelqu'un). Une carte du monde permet de se rendre dans n'importe quel village ou donjon déjà visité, tandis qu’un manuel donné par le Roi Magicien sert de tutoriel au joueur concernant tous les aspects du système de jeu. Dans les dédales, le joueur peut remplacer Toan par un des cinq alliés qui rejoignent ce dernier au fur et à mesure de la progression dans le jeu : Xiao (à partir de la Tanière de la Bête), Goro (à partir de la Forêt du Hibou), Ruby (à partir de l’Épave), Ungaga (à partir du Temple sacré) et Osmond (à partir de la Mer de Lune). Néanmoins, seul Toan, qui détient l'Atlamillia, peut ouvrir les sphères contenant les éléments nécessaires à la reconstruction des villages.


title: Dark Cloud

text: Dans chaque village se trouve un donjon composé d'une quinzaine de niveaux dont le contenu est généré procéduralement, que Toan et ses alliés doivent explorer afin de pouvoir le reconstruire. Une fois arrivé dans le dédale, le joueur peut choisir le niveau où il souhaite se rendre (parmi ceux déjà visités et le prochain à explorer) et consulter pour chacun d'entre eux le nombre de monstres vaincus et celui de sphères présentes, déjà collectées et restantes à trouver. Ainsi, il est possible d'aller à un niveau déjà exploré, mais de nouveaux monstres y apparaîtront. Pour aller au niveau suivant, il faut récupérer une clé de porte, différente d'un donjon à un autre, et détenue aléatoirement par l'un des monstres présents dans le niveau. Il suffit de les tuer pour la trouver. Toutefois, il est permis de sortir du dédale et de retourner au village sans disposer de la clé de porte, en utilisant une poudre d'évasion ou en cédant la moitié de l'argent possédé au Roi Magicien, si tous les monstres présents ne sont pas vaincus. Chaque niveau possède également une arrière-salle, à laquelle le joueur peut accéder en trouvant un objet spécifique. Ces arrière-salles contiennent des objets rares mais sont habitées par des monstres plus puissants. Certains niveaux sont enfin des zones de restriction, dans laquelle l'action du héros est limitée (impossibilité de changer d'arme, contrôler un allié imposé, sensation de soif accélérée).


title: Dark Cloud

text: Afin de se repérer dans les niveaux des dédales, il est possible de consulter une carte sur laquelle sont indiquées des informations variées. La carte se complète au fur et à mesure que le joueur progresse dans le niveau, mais ce dernier peut la trouver dans son intégralité dans un coffre. La carte indique la position du joueur par une flèche rose ; les sphères, les coffres (où l'on peut trouver des objets, des accessoires voire des armes) et les monstres sont signalés respectivement par des points verts, jaunes et rouges ; les emplacements de l’entrée et de la sortie du niveau sont figurés respectivement par un carré vert et jaune ; l'entrée de l'arrière-salle est indiquée par un point d'interrogation rose tandis que les sources d'eau sont marquées par des cercles bleus. Enfin, des petits cercles bleus marquent la présence de cercles mystères, qui influent positivement ou négativement sur le héros (points de vie, soif, armes). De plus, le joueur peut consulter instantanément, en parallèle de la carte, sa jauge de points de vie et de soif, les jauges de vitesse, de points de frappe et d'absorption de l'arme utilisée, ainsi que les objets actifs utilisables sur-le-champ (permettant de se nourrir, réparer l'arme utilisée ou d'attaquer les monstres). Le nombre total de points de vie et de soif, ainsi que les points de défense de chaque personnage peut être accru en trouvant des objets spéciaux. Enfin, une alerte peut apparaître sur l'écran lorsque le personnage utilisé a soif, est victime d'un handicap (poison ou gélatine) ou pour donner une information sur l'arme utilisée (possibilité d'amélioration ou cassée).


title: Dark Cloud

text: Chaque allié possède enfin des capacités spéciales qui permettent au joueur de franchir des obstacles particuliers dans les donjons. Xiao peut passer les gouffres, Goro et Ruby sont capables d'ouvrir des portes en actionnant respectivement un levier ou un cristal magique, Ungaga peut dissiper de l'air noir et Osmond peut franchir les gouffres inaccessibles à Xiao.


title: Dark Cloud

text: Chaque niveau de chaque donjon est peuplé de quinze monstres différents. Pour les vaincre, Toan et ses alliés doivent les combattre : chaque coup qui est porté à un monstre ou à un héros leur inflige des dommages, caractérisés par des pertes de points de vie. Le joueur peut activer le verrouillage pour se focaliser sur un seul ennemi et le modifier pour se concentrer sur un autre monstre. Pour battre un ennemi, le héros peut lui porter un coup ou une série d'attaques. Toan, Goro, Ruby et Ungaga peuvent également utiliser une attaque chargée qui permet de causer plus de dommages en un seul coup. Il est également possible d'attaquer les monstres en leur lançant directement des bombes, des cristaux et des fruits, à condition que ces objets soient en mode objet actif. Si l'objet est lancé alors que le verrouillage est utilisé, le héros frappe directement l'ennemi visé ; dans le cas contraire, il doit ajuster manuellement son tir au moyen d'un cercle qui indique la zone où atterrira l'objet une fois lancé. Lorsqu'un monstre est vaincu, il laisse un petit sac de pièces, un item ou, quand il a été tué avec un objet, un accessoire représentant son espèce (par exemple, "Frappe-bête" pour un monstre animal) ou l'élément qu'il craint le plus. Si c'est le héros qui est vaincu, il peut passer le relais à un allié à condition de disposer d'une poudre de remplacement, et d'utiliser une poudre revitalisante pour récupérer la moitié des points de vie de l'allié vaincu. Dans le cas contraire ou si tous les alliés n’ont plus de points de vie, le joueur retourne au village associé au donjon et perd la moitié de son argent.


title: Dark Cloud

text: Occasionnellement, Toan est provoqué en duel par un monstre. Dans ce cas, une barre horizontale bleue apparaît en bas de l'écran. Dans la partie droite de celle-ci se trouve une petite zone blanche traversée en son milieu par une autre petite barre blanche, verticale. Une combinaison d'icônes représentant les boutons de la manette défilent alors de la droite vers la gauche de la barre bleue. Le joueur doit appuyer sur le bouton représenté lorsque celui-ci arrive dans la zone blanche ou, mieux encore, sur la barre blanche verticale. Dans le premier cas apparaît la mention "OK", dans le second, la mention "Excellent". Si le joueur appuie lorsque l'icone n'est pas dans la zone blanche, il perd le duel. Le duel est gagné lorsque toutes les touches sont actionnées au bon moment ; si elles le sont toutes dans la barre blanche verticale, alors le joueur gagne une pierre précieuse.


title: Dark Cloud

text: Le dernier niveau de chaque donjon est un niveau de boss. Pour le vaincre, Toan a systématiquement besoin de l'aide de l'un de ses alliés. Le niveau de boss est indiqué sur l'écran de sélection des niveaux lorsqu'il se rend dans le dédale une fois que l'ensemble des précédents niveaux ont été explorés.


title: Dark Cloud

text: Afin de combattre les monstres, le héros dispose d'armes propres à chaque allié. Toan manie des épées et couteaux, Xiao utilise des lance-pierres, Goro combat avec des marteaux et haches, Ruby se sert de bracelets, Ungaga manie des lances et hallebardes, et Osmond attaque au moyen de mitrailleuses et lasers. Chaque personnage dispose d'une arme par défaut, qui peut se briser mais jamais disparaître, au contraire des autres armes. Dans ce cas, elle perd tous ses pouvoirs et revient à son état d'origine une fois réparée par une Poudre réparatrice. Le niveau d'usure se mesure en outre par la jauge de points de frappe, qui diminue à mesure que le héros combat des monstres. Il est toutefois possible de changer d'armes si le joueur en trouve dans les donjons ou en achète dans les commerces et de les jeter ou les vendre lorsqu'elles sont inutiles. Chaque arme dispose de statistiques élémentaires. Les points d'attaque définissent sa puissance de frappe, qui s'accroît à mesure que ces points augmentent. Les points d'endurance mesurent sa solidité : plus ils sont nombreux, moins l'arme perd rapidement ses points de frappe. Les points d'agilité représentent la rapidité à laquelle le héros peut enchaîner plusieurs attaques et les points magiques permettent de renforcer le pouvoirs des éléments et des attributs de l'arme. Outre ces statistiques, les armes possèdent également des éléments (feu, froid, foudre, vent, magie) qui peuvent être sélectionnés afin de renforcer leur force de frappe. Ces éléments possèdent une valeur numérique allant de 0 à 99 et ne peuvent être choisis que si ce nombre est non nul. Il est donc possible de changer d'éléments, mais aussi de ne pas les utiliser. Le feu est efficace contre les monstres ayant des pouvoirs de glace et inversement, tout comme la foudre est recommandé contre ceux possédant des pouvoirs de vent, tandis que les monstres revenants et magiciens sont sensibles à la magie. Cependant, certains attributs sont inefficaces contre certains monstres. Les armes possèdent également des attributs afin de combattre efficacement un type de monstre défini (frappe-dino, frappe-bête, frappe-volatile, frappe-revenant, frappe-marin, frappe-métal, frappe-roche, frappe-coffre, frappe-occulte, frappe-plante). Ils sont également associés à une valeur allant de 0 à 99.


title: Dark Cloud

text: Afin de perfectionner ces caractéristiques, le joueur peut améliorer son arme lorsque sa jauge de points d’absorption est au maximum. Ces points s'obtiennent en battant des monstres. Lorsqu'une arme est améliorée, cette jauge revient à son niveau initial et un chiffre représentant le nombre de fois que l'arme a été amélioré apparaît. À chaque amélioration, l'arme gagne un point d'attaque, d'endurance, d'agilité et de magie et le maximum de points de frappe est augmenté de une à trois unités. En outre, il est possible d'augmenter les points de statistiques des armes en lui greffant des accessoires, qui augmentent les attributs et les éléments de trois points et les points d'attaque, d'endurance, d'agilité et de magie de un à trois unités, voire en lui associant des pierres précieuses, qui augmentent de cinq à dix points trois statistiques. L'arme absorbe définitivement ces items à chaque amélioration, mais il est possible de lui en greffer deux à quatre pour en bénéficier auparavant. Améliorer une arme de cette manière permet de la transformer en une arme plus puissante. Chacune d'entre elle est associée à une ou deux possibilités d'évolution, qui indiquent quelles statistiques il faut renforcer pour l'obtenir. Une fois cela fait, le joueur peut transformer son arme pour en obtenir une plus puissante. Néanmoins, certaines armes peuvent avoir une faculté spéciale, comme voler un objet à un monstre, l'empoisonner, lui absorber des points de vie ou de soif, doubler les points absorption ou la monnaie gagnée en le battant, ou être plus résistante, mais il existe aussi les effets inverses et certains monstres peuvent voler de l'argent ou des items au héros. Enfin, lorsqu'une arme a été amélioré au moins cinq fois, il est possible de la muter en une sphère synthétique, qui absorbe 60 % de ses statistiques et conserve ses éventuelles facultés spéciales. Cette sphère peut ensuite se greffer à une autre arme afin de lui conférer ces caractéristiques.


title: Dark Cloud

text: À partir du moment où Toan a récupéré des sphères dans les dédales, il peut commencer à reconstruire ce qui a été détruit grâce au Géorama (appelé aussi Diorama). Dans cette interface, le joueur dispose des fondations des éléments à assembler (maisons, commerces, rivières, arbres, buttes et autres édifices), ainsi que de pièces permettant de compléter les bâtiments (personnes les occupant, lampe, escalier, torche, enseigne, étage, par exemple). Certaines parties manquantes des édifices sont inconnues du Géorama : pour résoudre ce problème, le joueur doit demander des informations aux villageois concernant leurs habitations. Les bâtiments et autres édifices peuvent être placés n'importe où sur le terrain du village et n'ont pas besoin d'être complétés pour être installés. Une fois qu'un bâtiment est entièrement reconstruit, Toan peut se rendre à l'intérieur de celui-ci où l'hôte des lieux lui remet un cadeau. Certains éléments, comme les rivières, doivent en revanche être installés côte-à-côte de manière à former un ensemble cohérent. Une fois placés, les édifices peuvent être retirés, déplacés et tournés dans un sens ou dans l'autre. Le Géorama présente également trois statistiques concernant le village où le joueur se trouve : le niveau de récupération, qui indique le pourcentage d'objets récupérés, le niveau de placements, qui renseigne le pourcentage d'objets placés dans le village, et le niveau de requêtes, qui indique le pourcentage des demandes satisfaites auprès des villageois. En effet, Toan peut demander à ces derniers s'ils ont des exigences spécifiques liées à l'emplacement de leurs habitations. Au fur et à mesure que le héros reconstruit des édifices et qu'il parcourt des niveaux du dédale, des coffres renfermant des cadeaux, disséminés dans le village, apparaissent. Lorsque toutes les requêtes sont remplies, le chef du village lui donne un présent spécial.


title: Dark Cloud

text: La monnaie utilisée dans " est le Gilda. Elle s'obtient en battant des monstres dans les dédales ou en vendant des articles. Dans les villages se trouvent un ou plusieurs commerces dans lesquels le héros peut acheter des objets, des accessoires ou des armes, mais aussi vendre les items qu'il possède. Dans ce dernier cas, le prix de vente équivaut à la moitié du prix d'achat. En outre, chaque territoire comporte un comptoir, dans lequel le joueur peut déposer des articles dont il n'a pas immédiatement besoin ou qu'il ne peut garder avec lui par manque de place dans la poche.


title: Dark Cloud

text: Dans chaque ville se trouve un à deux points d'eau (étang, cascade, océan, oasis), où Toan, à condition d'avoir une canne à pêche et un appât, peut pêcher. Attraper un poisson permet de gagner des points de pêche en plus ou moins grand nombre selon la taille et l'espèce pêchée. Le joueur peut échanger les points de pêche obtenus contre des objets, des accessoires améliorant les capacités des armes, ou encore des armes. Il est également possible de consulter la liste des plus gros poissons capturés près de chaque point d'eau.


title: Dark Cloud

text: Le projet "" commence en octobre 1998 et coïncide avec la fondation du studio de développement , présidé par Akihiro Hino, qui a écrit le scénario, produit et dirigé la conception du jeu. La durée de développement de la première création du studio japonais est alors estimée à deux ans. Lors de la présentation de la PlayStation 2 le , Ken Kutaragi, le PDG de , utilise une vidéo de démonstration du jeu afin de montrer les capacités de la nouvelle console. Cette vidéo montre un tapis volant à travers une vallée et des chutes d'eau.


title: Dark Cloud

text: En septembre 1999, lors du , Sony annonce que le lancement de la PlayStation 2 doit avoir lieu au Japon le et que douze jeux sont prévus pour accompagner cet événement, dont ', qui est alors présenté comme le premier jeu vidéo de rôle de la nouvelle console. Une version de démonstration est présentée lors du salon japonais et met en scène un jeune garçon qui a vu son village être détruit par le royaume du mal. La parcelle de terre où il reposait flotte dans les airs et le royaume ennemi s'est enraciné là où était situé son village. L'objectif du héros est donc de reconstruire et de faire atterrir son village à son emplacement originel. Pour ce faire, il effectue grâce à un tapis volant des allers-retours entre la parcelle de terre flottante et les villages voisins, où il doit combattre des ennemis, et est rejoint par des alliés. Ainsi, il doit former une coalition avec l'ensemble des villages pour vaincre le royaume du mal. La principale innovation de cette démonstration est le système de Géorama du jeu, qui permet au garçon de reconstruire sa ville en bâtissant des maisons, des collines, des églises, des temples, des volcans, des ponts, des ruisseaux, des chemins, des moulins à vent ainsi que d'autres infrastructures, tout en pouvant choisir la météo de ce territoire. L'une des fonctions du Géorama, symbolisé par un marteau, permet de détruire et de reconstruire les édifices autant que le joueur le souhaite. Une fois construit, le joueur peut explorer le village sans restriction, puisque le héros peut se déplacer à 360 degrés, et également parler avec les habitants. En outre, la luminosité du village varie en fonction des moments de la journée. En quittant le mode Géorama, la caméra zoome de la carte en trois dimensions à la surface de jeu réelle, produisant un effet graphique inédit jusqu'alors. Pour les observateurs, le Géorama rappelle le système du jeu de rôle ', sorti en juillet 1999 sur PlayStation, bien qu'amélioré par la perspective isométrique. Toutefois, le système semble un peu trop rapide. Cette première démonstration jouable de ' est donc largement consacrée à ce mode de jeu et aucune scène de combat n'est disponible : dès lors, les spécialistes évoquent des combats en temps réels ou en tour par tour. parle alors de pour qualifier le type de jeu offert par ', tandis que les observateurs, qui évoquent un mélange d", de ' et de "", font l'éloge d'une réalisation surpassant celle des jeux de la Dreamcast, la référence technologique de l'époque.


title: Dark Cloud

text: Le jeu ne fait plus parler de lui jusqu'en février 2000, lorsque Sony met à jour les dates de sortie des premiers jeux de la PlayStation 2. Il est alors annoncé que "" sera publié au Japon à l'hiver 2000.


title: Dark Cloud

text: Une version inachevée de ', dont l'avancement est évalué à 30 %, est présentée à Los Angeles en mai 2000 lors de l'. Cette nouvelle démonstration offre quelques niveaux du premier donjon, ainsi que le Village de Nolan. Les observateurs découvrent des graphismes de grande qualité, qui souffrent cependant d', comme la plupart des premiers jeux de la PlayStation 2. Les environnements en trois dimensions donnent une importante profondeur de champ et les textures sont très détaillées et réalistes, en particulier l'eau, dont le mouvement et la représentation sont jugés les plus réalistes depuis la création du jeu vidéo. Les effets de lumière sont comparés à ceux de ', alors en développement, et la transition entre le jour et la nuit, l'intensité des flammes, la manière dont les personnages et le décor sont éclairés s'avèrent particulièrement appréciées. Les boites de dialogues rappellent celles de "Vagrant Story", un jeu vidéo de rôle sorti à la même époque sur PlayStation. Les combats dans les donjons évoquent quant à eux ', d'autant plus que l'option de verrouillage sur un ennemi précis est alors opérationnel ; cependant les réglages de la caméra dans cette partie du jeu sont approximatifs. Les spécialistes voient dès lors en ', déjà avant cette présentation l'un des jeux les plus attendus de la nouvelle console de Sony, un concept fort intéressant qui redynamiserait le secteur des jeux vidéo de rôle. Sony profite de l'E3 pour annoncer les dates de sorties des premiers jeux de la PlayStation aux États-Unis : le projet de Level-5 sera disponible en 2001.


title: Dark Cloud

text: En septembre 2000, une version avancée de ' est présentée à l'occasion du . C'est à ce moment que le nombre total d'alliés (six) est dévoilé ainsi que le scénario du jeu : un démon invoqué par une puissance militaire a détruit le village de Nolan et les autres localités aux alentours et un vieux magicien désigne un jeune garçon pour reconstruire le monde. Kentaro Motomura, le directeur du développement du jeu, annonce à cette occasion que , certaines fonctions caractéristiques de ' ont été abandonnées, comme le déplacement de Toan sur un tapis volant, la capacité de sauter, certains zooms, les combats dynamiques et la possibilité de reconstruire des volcans. De plus, le design de Toan a été revu depuis la démonstration de septembre 1999. Motomura explique en outre qu'il ne faut et que a donc tenu à afficher un maximum de potentiel de jouabilité afin de pousser la PlayStation 2 à ses limites. Cependant, si Sony n'avait pas pressé le studio de développement à terminer son jeu plus tôt, ces éléments auraient été présents, comme le laisse entendre Motomura. Le studio japonais révèle également qu'il a fait appel à des professionnels pour créer les chorégraphies des danses présentes dans les cinématiques du jeu afin qu'elles soient les plus réalises possibles et reconnait l'influence de la série "Zelda" : . Si les duels rappellent alors ', les observateurs comparent le héros, Toan, à . Ils font également remarquer que ' est l'un des titres japonais , mais se demandent si ce nouveau jeu . Pour Ami Blaire, le directeur marketing de , .


title: Dark Cloud

text: Selon , les versions américaines et européennes de " ont un contenu 30 % supérieur à celui de la version japonaise. Par conséquent, il y a davantage de type de monstres et leur intelligence artificielle a été amélioré, de nouvelles armes et des duels ont été ajoutés, tout comme un nouveau donjon, le Trou du Démon. Seule la version japonaise du jeu permet de se rendre dans l'arrière-salle de la Galerie du Temps, puisque la clé permettant d'y accéder, le , a été omise dans la traduction du jeu dans ses autres versions.


title: Dark Cloud

text: La musique de ' a été composée, arrangée et produite par le compositeur japonais Tomohito Nishiura. Les quarante-six pistes composant la bande-son du jeu sont réunies dans un album, nommé ', commercialisé exclusivement au Japon à partir du .


title: Dark Cloud

text: Initialement prévue pour le , soit en même temps que la sortie de la PlayStation 2, la version japonaise de " est publiée le , puis le en Amérique du Nord et le 21 septembre de la même année en Europe. Le jeu a été réédité en 2002 aux États-Unis dans la gamme , et au Japon dans les gammes et respectivement le et le .


title: Dark Cloud

text: En novembre 2015, Sony annonce que la PlayStation 4 est en mesure d'émuler des jeux issus de la PlayStation 2. Le 3 décembre, la firme japonaise poste sur Twitter un message, rapidement retiré, dévoilant une bande-annonce de "" sur PlayStation 4, disposant de graphismes en haute définition 1080p, de vingt-huit trophées à collectionner, et une compatibilité avec les services et . Le lendemain, via le PlayStation Blog, Sony confirme que le jeu de fait partie des huit premiers titres de la PlayStation 2 à être disponible sur la PlayStation 4, dès le 5 décembre. Disponible uniquement sur le PlayStation Store, ces huit jeux sont présentés lors de la et sont disponibles en deuxième écran sur PlayStation Vita et PlayStation App.


title: Dark Cloud

text: ' est généralement salué par l'ensemble de la presse spécialisée. Le magazine français "Consoles +" loue le concept novateur du jeu, sa qualité visuelle et la prise en main aisée des commandes, mais regrette que malgré les offertes par le jeu, l'aventure soit très linéaire, répétitive et rapidement ennuyeuse, car . Le site francophone Jeuxvideo.com évoque des premiers instants de jeu car ' , mais est finalement amusant, malgré un manque de rythme évident à cause d'actions molles et répétitives, d'autant plus que , ce qui finit par être . Le magazine français "GamePlay RPG", spécialisé dans les jeux vidéo de rôle, est néanmoins beaucoup plus critique à l'égard de l'œuvre de , n'hésitant pas à qualifier de la PlayStation 2 de malgré les graphismes et le Géorama, considéré comme le seul point positif du jeu. Il souligne la très bonne durée de vie de ' mais insiste sur le fait que , la durée de vie est car le joueur sera . Du côté de la presse anglophone, le site Game Revolution loue un jeu qui offre une expérience intéressante, notamment grâce au Géorama et à la possibilité de faire évoluer les armes. IGN fait l'éloge d'un jeu qui offre un mélange de plusieurs idées et de genres de jeux , mais estime que ceux qui n'ont pas apprécié ' à cause de la fabrication des armes n'aimeront pas '. Le site GameSpot partage le même avis que ses deux confrères, ajoutant que . Enfin, le magazine britannique "Edge" affirme que ce jeu est plus intéressant par bien des côtés que ceux de la série ', bien qu'il ne soit pas aussi réussi.


title: Dark Cloud

text: Si le Géorama fait l'unanimité, il n'en est pas de même pour les donjons de '. Pour "Edge", ce qu'il y a de plus intéressant dans ' est l'amélioration des armes, même si cet élément du système de jeu est fortement inspiré de '. IGN compare le système de combat à ' mais juge que l'option de verrouillage fonctionne et que la reconstruction des villages reste très libre, malgré les requêtes des villageois. Cependant, le site anglais estime que le jeu serait meilleur si une arme, lorsqu'elle est cassée, était encore disponible et cessait simplement de causer des dommages le temps qu'elle soit réparée, au lieu de disparaître définitivement. GameSpot considère que le système de combat n'est mais est suffisamment solide pour apprécier les caractéristiques des six personnages jouables ; tandis que le Géorama, bien que simpliste, est source de beaucoup de plaisir lorsqu'on se promène dans le village que l'on a reconstruit. En outre, le site américain, tout en soulignant que les différentes parties du système de jeu de ' sont inspirées d'autres jeux, affirme qu'. Game Revolution semble apprécier les donjons générés aléatoirement, rappelant ainsi les bons souvenirs de '. Le magazine français "GamePlay RPG" souligne que tous les menus sont très faciles d'accès, mais exècre les niveaux des donjons qui et qui sont peuplés de monstres et dont la puissance est parfois exagérée. La principale difficulté réside selon ce mensuel dans la gestion de la vie, des armes et de la soif du héros, tandis que le Géorama, perçu comme l'unique point positif du système de jeu, n'est pas assez exploité car il reste . Jeuxvideo.com remarque la présence des duels et du mini-jeu de pêche, qui évoquent ' et ', alors que les attributs des armes rappellent "", mais estime que le système des armes comblera les joueurs qui chercheront à les améliorer, même si leur destruction rapide dans les premières heures de jeu s'avère . Le site français partage également l'avis de "Consoles +" selon lequel l'exploration des donjons est rapidement lassante.


title: Dark Cloud

text: Les graphismes sont dans l'ensemble très bien accueillis par les observateurs. "GamePlay RPG" salue un jeu techniquement surprenant, des personnages bien modélisés et une profondeur de champ exceptionnelle, mais estime que les mouvements du héros sont et regrette que . Le mensuel "Consoles +" partage cet avis, ajoutant que les effets de lumières sont superbes, mais juge que les décors manquent cruellement de lumière et de variété, tandis que l'arrière-plan est pauvre en détails. Jeuxvideo.com juge la réalisation technique , avec des personnages hauts en couleur, des graphismes et des effets très réalistes, comme le mouvement du vent, les reflets de l'eau et la luminosité suivant l'heure du jour et de la nuit. Le site francophone soulève cependant un bémol concernant les donjons qui lui apparaissent trop sombres et dont les textures sont réduites au strict minimum, ce qui favorise la lassitude. IGN affirme que les graphismes de ', semblables à ceux des premiers jeux de la PlayStation 2, auraient été plus appréciés s'il était sorti en même temps que celle-ci, car de nombreux jeux contemporains ont des graphismes de meilleure qualité, comme ' et '. Les personnages ont un design de qualité grâce à des textures détaillés, notamment certains boss, qui . Les graphismes souffrent de scintillements au niveau des arrière-plans, qui sont parfois parsemés de lignes blanches, d'autant plus que les textures de fond sont mal conçues puisqu'elles ressemblent à des sols et des murs dans les environnements en extérieur. GameSpot partage cet avis et ajoute que la caméra se bloque parfois pendant les combats, tandis qu'il aurait fallu créer plus de donjons et moins de niveaux pour varier les textures monotones des dédales et améliorer l'attrait visuel du jeu. Néanmoins, le site américain fait l'éloge des six alliés qui ont et une personnalité propre, comme Goro qui se dandine et Xiao qui a l'air d'un vrai chat. Le détail des bâtiments et les tas d'objets qui les meublent sont très appréciés, tout comme les ombres en temps réel et l'arrière-plan un peu flou, qui donne une impression de réalité. Toutefois, les graphismes sont , à en juger par la majesté du village du peuple de Lune et le côté fade de la Ville du Palais. Le site Game Revolution rappelle enfin que les graphismes de ' sont ceux de la première génération de jeux de la PlayStation 2, à une époque où paraissent des jeux aux graphismes plus aboutis. Ainsi, si le jeu est coloré, il semble .


title: Dark Cloud

text: Le scénario de "" reçoit des avis très mitigés. En effet, le site américain GameSpot estime que l'histoire et la quête principales du jeu sont , , mais les intrigues secondaires apportent une . Le magazine "Edge" considère les cinématiques comme l'un des principaux points faibles du jeu : elles sont et oscillent entre un récit et un autre . "Consoles +" estime néanmoins que les , mais regrette qu'. Jeuxvideo.com juge que le scénario n'est pas très original mais constitue néanmoins un bon point de départ. Le mensuel spécialisé "GamePlay RPG" fustige quant à lui , le manque de cinématiques expliquant ce qu'il se passe, des méchants qui , des héros et que Sony ait préféré se focaliser sur les graphismes alors que le scénario est l'un des points .


title: Dark Cloud

text: La bande-son de ' est généralement bien accueillie par la presse spécialisée. Pour Jeuxvideo.com, les musiques et les bruitages sont de bonne qualité. "GamePlay RPG" évoque une bande-son mais un peu répétitive, bien que l’on n'y prête plus attention au bout d'un certain temps, sauf pour la piste jouée pendant les combats, jugée et qui donne envie de . Les musiques, allègres et joyeuses, rappellent à IGN celle de ' et sont , mais elles ne sont pas assez variées dans les donjons et les concepteurs auraient du jouer sur leur intensité au fur et à mesure que l'on progresse dans les niveaux. Cependant, elles ne . Le site anglais aurait également apprécié que les dialogues soient parlés, ce qui aurait apporté un plus au scénario. Cet avis est partagé par Game Revolution qui ajoute que la musique ne correspond pas au jeu. Pour GameSpot, il est inexcusable qu'un jeu revendiquant une durée de vie de plus de trente heures ait si peu de musiques et se plaint que les sons de mandoline et de trilles de flûte finissent par être perturbants, notamment parce que ces compositions, bien qu'invitant au rêve, . Le site juge qu'il n'y ait aucun dialogue parlé, eu égard au grand nombre de personnages présents dans le jeu. "Edge" renchérit en arguant que les compositeurs ont à créer une bande-son de qualité et que l'on finit d'écoute de flûte de Pan.


title: Dark Cloud

text: Les ventes de "" sont très mitigées. En effet, le jeu s'écoule à seulement unités lors de sa première semaine de commercialisation au Japon et pointe au quinzième rang des ventes hebdomadaires. À la fin de l'année 2000, il est vendu à exemplaires, ce qui en fait le le plus vendu toutes consoles confondues. En 2001, un total de exemplaires ont été distribués au Japon. Cependant, les ventes à travers le monde sont estimées à environ exemplaires.


title: Dark Cloud

text: ' est de plus nominé lors de l'édition 2002 de l' dans la catégorie du jeu de rôle de l’année, mais le jeu ' remporte la récompense.


title: Dark Cloud

text: En novembre 2002, publie une suite indirecte, ', nommée ' aux États-Unis, qui reprend les graphismes et les éléments principaux du système de jeu de ', comme les armes, le Géorama, les donjons et la pêche. Ce nouvel opus connaît un succès critique et commercial important. Dès lors, de nombreux fans espèrent du développeur japonais l'élaboration d'un éventuel ', surtout depuis 2009, où Yoshiaki Kusuka, le directeur du studio, a annoncé qu'une suite pourrait être créée si . Des pétitions en ligne se sont multipliées pour demander à la création d'un troisième opus, dont des rumeurs sur son développement se sont répandues en 2015.


title: Ruggiero Ricci

text: Ruggiero Ricci (né le à San Bruno, Californie - mort le à Palm Springs, Californie) est un violoniste américain, fils d'immigrés italiens.


title: Ruggiero Ricci

text: Il fut un enfant prodige (études auprès de Louis Persinger avant ses dix ans, puis premier récital à San Francisco à onze ans), mais en conçut par la suite une assez grande amertume (« Il faudrait coller tous les enfants prodiges et leurs parents au mur et les fusiller pour en finir une bonne fois pour toutes »). Il fut élève de Georg Kulenkampff.


title: Ruggiero Ricci

text: Ses enregistrements, l’intégrale des œuvres pour violon et orchestre de Saint-Saëns chez Voxbox en 1993, ceux parus chez Decca ("24 Caprices pour violon" de Niccolò Paganini, "Tzigane" de Maurice Ravel, les deux "Concertos pour violon" de Serge Prokofiev sous la direction d'Ernest Ansermet...) témoignent d'une personnalité particulièrement forte et rugueuse ainsi que d'une technique tout à fait exceptionnelle, toujours à la recherche du son « vrai » et jamais esthétisante.


title: Ruggiero Ricci

text: C'est le premier violoniste de grande renommée internationale à avoir acheté et joué un violon au luthier espagnol David Bagué, lui permettant ainsi d'obtenir la reconnaissance des plus grands virtuoses contemporains..


title: Ruggiero Ricci

text: The Glory of Cremona ; Ruggiero Ricci, violon ; Leon Pommers, piano, enregistré à New York (1964, DECCA SXA 4521)


title: Ruggiero Ricci

text: Niccolo Paganini , 24 caprices pour violon solo (1960, CD DECCA 440 034-2)Ruggiero Ricci Martha Argerich Beethoven, Prokofiev, Bartok, Sarasate : Leningrad, April 21, 1961 / Ravel : Piano concerto - Baden-Baden, Feburary 4, 1960


title: Ruggiero Ricci

text: Ruggiero Ricci Plays Sarasate


title: Ruggiero Ricci

text: Ruggiero Ricci : Virtuoso Showpieces, with Ernest Lush (Piano). Wieniawski, Elger, Vecsey, Kroll, Chopin, Sarasate, Smetana, Suk, Achron, Bazzini. London. STS 15049.


title: Moros (mythologie)

text: Dans la mythologie grecque, Moros (en grec ancien , « destin fatal », « mort violente ») ou Oléthros (, « destruction », « heure dernière ») est une divinité personnifiant l'acheminement vers un sort implacable. Il correspond à "Fatum" chez les Romains.


title: Moros (mythologie)

text: Il est cité pour la première fois dans la "Théogonie" d'Hésiode, qui parle de l'« odieux Moros » et en fait le fils de Nyx (la Nuit), qu'elle aurait conçu seule comme de nombreuses autres divinités allégoriques. Cependant Hygin et Cicéron lui donnent Érèbe comme père.


title: Moros (mythologie)

text: Chez Quintus de Smyrne, il est associé en particulier aux Kères sur le champ de bataille, dont il constitue un pendant masculin. Moros est représenté par une tornade.


title: Fil dentaire

text: Le fil dentaire, ou soie dentaire au Canada francophone, est souvent considéré comme un complément de la brosse à dents pour l'hygiène bucco-dentaire. Ce fil est destiné à être passé au niveau , c'est-à-dire entre chaque dent, pour éliminer la plaque dentaire, zone que la brosse à dents ne peut pas nettoyer.


title: Fil dentaire

text: L'opération, répétée quotidiennement était supposée réduire l'incidence de certaines pathologies buccales : caries « proximales » (au niveau du point de contact des dents), gingivite et parodontite, mais cette affirmation n'a pas pu être scientifiquement confirmée par les revues d'études et méta-analyses faites sur le sujet.


title: Fil dentaire

text: Notamment quand et où l'espace interdentaire est plus important (en cas de problèmes parodontaux ayant entraîné une récession parodontale, ou en cas de perte de dents), la brosse à dent est active ou des brossettes interdentaires sont parfois utilisées (en complément du brossage, elles semblent plus efficaces que le fil dentaire pour réduire l'inflammation gingivale et abrasent moins la gencive).


title: Fil dentaire

text: De manière générale le fil dentaire du point de vue du potentiel de réduction de la plaque dentaire est plus efficace que le cure-dents triangulaire, notamment sur les surfaces axiales linguales, mais moins que la brosse à dent seule.


title: Fil dentaire

text: Le fil dentaire étant souvent associé au brossage voire à d'autres mesures d’hygiène buccale, peu d'études ont pu démontrer précisément ses effets et ces études présentent souvent des biais et donc des résultats très différents.  Une première revue d'étude (2006) a néanmoins porté sur les effets du fil dentaire sur le risque de caries interproximales. En ne retenant pas les études présentant les biais les plus importants, les auteurs ont conclu qu'utiliser du fil dentaire professionnel durant 1,7 an sur les dents de lait (principalement) chez l'enfant diminue effectivement le risque carieux (de 40 %). Un usage tous les trois mois sur une période de 3 ans de fil dentaire professionnel durant 3 ans ou par de jeunes adolescents durant deux ans n'a par contre pas réduit le risque de caries. Cette étude conclut que le fil dentaire est utile et "" contre les caries interproximales chez les enfants à faible exposition aux fluorures pour réduire le risque de caries interproximales.


title: Fil dentaire

text: Une nouvelle méta-analyse bibliographique, plus complète, publiée en 2008 a examiné les études existantes ayant comparé les effets du brossage des dents aux effets d'un brossage associé à l'usage de fil dentaire. Les auteurs montrent que dans une grande majorité des cas, ces études n'ont pas trouvé d'avantage à associer le fil dentaire au brossage des dents : ni pour la plaque dentaire ni pour les paramètres cliniques de la gingivite. Ils ont conclu qu'aucune preuve scientifique ne démontre l'intérêt d'une utilisation routinière du fil dentaire.


title: Fil dentaire

text: Pour Luís "et al." (2017) en termes de réduction des risques d'inflammation de la gencive entre les dents, de saignement gingival ou de croissance de la plaque dentaire entre les dents, et par rapport au rinçage buccal à base d'huiles essentielles après quinze jours de traitement le fil dentaire ne présente pas de différence pour la réduction de l'inflammation gingivale ni pour le saignement, et il se montre nettement moins performant pour réduire l'accumulation de plaque dentaire interproximale


title: Fil dentaire

text: Selon Muniz "et al." (2017), son efficacité pourrait être améliorée par une imprégnation du fil par de la chlorhexidine à 2 %


title: Fil dentaire

text: Le fil dentaire, autrefois constitué de soie naturelle est aujourd’hui plus souvent fabriqué en plastique (nylon, en téflon ou en polyéthylène).


title: Fil dentaire

text: Certains types de fil dentaire peuvent :


title: Fil dentaire

text: Il existe aussi de petites fourches de plastique grâce auxquelles le fil est tendu.


title: Fil dentaire

text: Le fil dentaire se présente sous la forme d'une bobine dans une petite boîte. Il faut en prendre une longueur de quatre centimètres environ. Les extrémités sont enroulées autour des majeurs; le guidage se fait avec les pouces. Le fil tendu est placé entre deux dents ; on effectue un mouvement de va-et-vient pour passer le point de contact. Quand le fil est dans l'espace inter-proximal, on le plaque contre la face d'une dent puis de l'autre, et on ressort. Il faut faire cela entre toutes les dents.


title: Fil dentaire

text: Le passage quotidien du fil dentaire arrache des cellules épithéliales de la gencive, ce qui implique une cicatrisation constante de la jonction dento-épithéliale (point d'entrée pour certains microbes potentiellement pathogènes pour la dent, la gencive ou l'os, par exemple sources de parodontopathies ). Une étude de 1981 a constaté que de nouvelles cellules épithéliales se rattachent à l'émail après trois jours et qu'elles ne semblent pas présenter de différence avec celles que l'on trouve chez un patient n'ayant pas utilisé de fil dentaire quotidiennement. Et selon l'auteur (J. Waerhaug),


title: Fil dentaire

text: Certains primates autres que l'être humain utilisent des « outils » pour se curer les dents, dont l'équivalent du fil dentaire. C'est le cas chez au moins trois espèces de macaques dont l'une utilise parfois du fil de nylon trouvé près des villages.


title: Le Fantôme de Canterville

text: Le Fantôme de Canterville "(The Canterville Ghost)" est une nouvelle d'Oscar Wilde publiée en 1887 dans "The Court and Society Review", et maintes fois rééditée et adaptée depuis.


title: Le Fantôme de Canterville

text: "Le Fantôme de Canterville" met en scène un fantôme nommé sir Simon et un ministre américain, M. Otis, accompagné de sa famille. À l'arrivée de ces derniers, Lord Canterville, l'ancien propriétaire des lieux, prévient M. Otis et sa famille que le fantôme de sir Simon hante le château depuis que ce dernier a tué sa femme Eleanore voilà quelques siècles. Or, ce fantôme, qui a toujours fait peur à toutes les personnes ayant habité ce château, n'arrive pas à effrayer cette famille américaine qui affiche une attitude résolument moderne et pragmatique.


title: Le Fantôme de Canterville

text: Le fantôme épuise ainsi tout son arsenal de techniques. Par exemple, quand il accapare la peinture de Virginia, la fille de M. Otis, pour faire peur - sans succès - aux membres de la famille Otis en leur faisant croire qu'il s'agit du sang de sa femme Eleanore. Finalement, il abandonne tout espoir de les effrayer quand soudain Virginia parle au fantôme et devient son amie. Grâce à elle, le fantôme repose en paix, laissant derrière lui une boîte de beaux bijoux pour son amie.


title: Alex Baladi

text: Alex Baladi, né le à Vevey, est un auteur suisse de bande dessinée.


title: Liste des gouverneurs de la Martinique

text: Cette page liste les administrateurs coloniaux en Martinique entre 1635 et 1890 puis Gouverneurs généraux, lieutenants généraux, capitaines généraux et gouverneurs jusqu'en 1946 et la loi de départementalisation () créant en lieu et place du gouverneur, le poste de préfet de la Martinique.


title: Liste des gouverneurs de la Martinique

text: Le gouverneur a le pouvoir de promulguer, par arrêté, les lois et décrets de la métropole qui devaient être appliqués dans la colonie. Il a des pouvoirs d'administration dans tous les domaines, il exerce l'autorité civile.


title: Miriam Makeba

text: Miriam Makeba, née le à Johannesbourg en Afrique du Sud et morte le à Castel Volturno en Italie, est une chanteuse d'ethno-jazz et une militante politique sud-africaine, naturalisée guinéenne dans les années 1960, puis algérienne en 1972.


title: Miriam Makeba

text: Elle est parfois surnommée « Mama Afrika ». Contrainte à l'exil pendant une trentaine d'années, elle parcourt le monde et multiplie les succès musicaux. Elle devient surtout une des voix contre l'apartheid et pour la fierté du continent africain. Elle rentre en Afrique du Sud en 1990.


title: Miriam Makeba

text: Zenzile Makeba Qgwashu Nguvama, dite Miriam Makeba, naît le , dans un "township" de Johannesbourg. Son père est instituteur, de souche xhosa, et sa mère domestique, de souche swazi. Prénommée « Zenzi », diminutif d’Uzenzile, qui signifie « tu ne peux t’en prendre qu’à toi-même », elle n’a que quelques jours lorsque sa mère est emprisonnée, avec elle, pour six mois pour avoir brassé de la bière afin de subvenir aux besoins de la famille. Son père meurt lorsqu’elle a six ans.


title: Miriam Makeba

text: En 1948, les nationalistes afrikaners gagnent les élections et mettent en place le régime de l’apartheid. Makeba épouse James Kubay en 1950. À , elle accouche de sa fille Bongi et est diagnostiquée d'un cancer du sein, que sa mère traite de manière non conventionnelle mais avec succès. Son mari la quitte peu après, et ils divorcent en 1952.


title: Miriam Makeba

text: À , Zenzi Makeba, bonne d’enfants puis laveuse de taxis, vit seule avec sa fille Bongi et sa mère. C’est alors qu’elle commence à chanter professionnellement avec le groupe Cuban Brothers, puis devient choriste du groupe , en 1952, qui lui donne son nom de scène, Miriam. Si elle devient très rapidement une vedette, elle se sert de son nouveau métier pour dénoncer le régime de l'apartheid et les conditions de vie misérables du prolétariat noir. En 1956, elle écrit son plus grand succès, la chanson "Pata Pata", avec laquelle elle fait le tour du monde(elle sera par exemple reprise en français par Sylvie Vartan sous le titre "Tape Tape" en 1980). L'enregistrement le plus le connu de la chanson a été effectué sous la direction de Jerry Ragovoy en 1967.


title: Miriam Makeba

text: En 1959, elle joue dans une comédie musicale dont les représentations tournent dans tout le pays et sont un grand succès, King Kong. Mais elle est surtout contrainte à un exil qui durera , en raison de son apparition dans le film anti-apartheid "Come Back, Africa" du cinéaste américain Lionel Rogosin. Ses disques sont également retirés de la vente en Afrique du Sud. Elle épouse Sonny Pillay la même année. Lorsque sa mère meurt en 1960, elle ne peut assister à ses obsèques, du fait de son interdiction de séjour en Afrique du Sud. C'est avec un passeport français qu'elle reviendra en Afrique du Sud à la libération de Nelson Mandela, emprisonné avec la plupart des dirigeants du Congrès national africain (ANC) au pénitencier de Robben Island.


title: Miriam Makeba

text: En 1965, elle épouse son ami de longue date, le musicien sud-africain, Hugh Masekela avec qui elle divorce en 1966.


title: Miriam Makeba

text: Elle ne cesse de prononcer des discours anti-apartheid et d’appeler au boycott de l’Afrique du Sud devant les Nations unies. Elle reçoit de nombreux soutiens, dont ceux de Kwame Nkrumah, Ahmed Sékou Touré, Amílcar Cabral ou encore Eduardo Mondlane. Elle chante en zoulou, en xhosa, en tswana, en swahili, en portugais et en arabe ("Ana hourra fi aljazaier" pendant les Jeux africains de 1978 à Alger en Algérie). Ses mélodies chantent la tolérance et la paix. Elle vit aux États-Unis (où elle s'engage avec le mouvement des droits civiques contre la ségrégation raciale), en Guinée, en Europe et devient un des symboles de la lutte anti-apartheid. En Tanzanie, l'enthousiasme avec lequel le président Julius Nyerere lui remet un passeport lui donne pour la première fois cette impression de ne pas être une Sud-Africaine mais d’être une Africaine.


title: Miriam Makeba

text: En 1966, Makeba reçoit un Grammy Award pour son disque "An evening with Harry Belafonte and Miriam Makeba" et devient la première Sud-Africaine à obtenir cette récompense. Son mariage en 1969 avec le militant des droits civils afro-américain Stokely Carmichael, chef des Black Panthers, lui cause des ennuis aux États-Unis. Elle s'exile à nouveau et s'installe en Guinée.


title: Miriam Makeba

text: En , elle joue au festival Zaïre 74, organisé à l'occasion du combat entre Mohamed Ali et George Foreman à Kinshasa. En 1977, elle participe au FESTAC 77, un festival des cultures et arts noirs et africains qui se tient à Lagos, au Nigeria, et réunit près de .


title: Miriam Makeba

text: Elle se sépare de Carmichael en 1978 et en 1980, dans ce pays où la polygamie est légale, devient la deuxième épouse de Bageot Bah, un Guinéen influent, directeur à la Sabena. Elle reprend ses tournées internationales, notamment avec le Ballet de Guinée. En 1978, lors des Jeux panafricains d'Alger, elle interprète en arabe la chanson "Ifriqyia".


title: Miriam Makeba

text: Après la mort du président guinéen Ahmed Sékou Touré, le coup d’état de Lansana Conté en 1984, et la mort de sa fille Bongi, en 1985, des suites d’une fausse couche, Miriam Makeba part vivre à Woluwe-Saint-Lambert, dans la banlieue de Bruxelles. Poursuivant ses engagements, elle consacre des chansons à Patrice Lumumba, Ahmed Sékou Touré, Malcolm X ou Samora Machel.


title: Miriam Makeba

text: En 1987 Miriam Makeba rencontre à nouveau le succès grâce à sa collaboration avec Paul Simon dans l'album "Graceland". Peu après, elle publie son autobiographie "Makeba: My Story".


title: Miriam Makeba

text: Miriam Makeba est décorée par la France au titre de Commandeur des Arts et Lettres en 1985 et devient Citoyenne d'honneur 1990. En 1990, Nelson Mandela la persuade de rentrer en Afrique du Sud. En 1992, elle interprète le rôle de la mère (Angelina) dans le film "Sarafina !" qui raconte les émeutes de Soweto en 1976. En 2002, elle obtient le Prix Polar Music (la même année que Sofia Goubaïdoulina).


title: Miriam Makeba

text: Miriam Makeba a toujours rêvé d'une grande Afrique unie. Pour son pays, elle exhortait ses frères noirs au pardon :


title: Miriam Makeba

text: En 1999, Miriam Makeba a été nommée Ambassadrice de bonne volonté de l’Organisation des Nations unies pour l'alimentation et l'agriculture (FAO).


title: Miriam Makeba

text: Elle annonce en 2005 qu'elle met fin à sa carrière, tout en continuant à défendre les causes auxquelles elle croit. Elle décède le dimanche , à l'âge de , à Castel Volturno (Province de Caserte, Italie) des suites d'un malaise, à l'issue d'un concert de soutien à l'auteur de "Gomorra", Roberto Saviano, traqué par la Camorra.


title: Miriam Makeba

text: Le Prix international Miriam Makeba récompense la créativité artistique dans le continent africain.


title: Miriam Makeba

text: En France, plusieurs odonymes et établissements scolaires portent son nom, notamment le passage Miriam-Makeba, dans le arrondissement de Paris, l'esplanade Miriam-Makeba à Villeurbanne dans la métropole de Lyon et des rues Miriam-Makeba à Bobigny, Lyon et Saint-Denis. Le collège Miriam-Makeba de Lille-Moulins à Lille est inauguré en , tout comme le collège Miriam-Makeba à Aubervilliers en Seine-Saint-Denis et le groupe scolaire Miriam-Makeba à Châlette-sur-Loing dans le Loiret en .


title: Miriam Makeba

text: En 2015, dans son album "Zanaka", la chanteuse française Jain lui rend hommage avec la chanson "Makeba".


title: Adolphe Appian

text: Adolphe Appian, pseudonyme de Jacques Barthélemy Appian, né le à Lyon, où il est mort le , est un peintre et graveur français de l'École lyonnaise.


title: Adolphe Appian

text: Il est le père du peintre Jean Louis Appian (1862-1896).


title: Adolphe Appian

text: De 1833 à 1836, Adolphe Appian suit des études de dessin à l'École des beaux-arts de Lyon dans les ateliers de Jean-Michel Grobon et d'Augustin Alexandre Thierriat. Il débutera dans la carrière comme dessinateur dans les soieries de Lyon, avant de verser dans la peinture de paysages.


title: Adolphe Appian

text: Il débute au Salon de 1835 à Paris et expose au Salon de 1847 à Lyon, puis régulièrement dans les Salons de ces deux villes à partir de 1855.


title: Adolphe Appian

text: En 1852, Adolphe Appian rencontre Camille Corot et Charles-François Daubigny qui marquent durablement son travail et sa carrière. Jusque-là, il se partageait entre musique et peinture ; désormais, il se consacre principalement à la seconde, adoptant le style de l'école de Barbizon. Il participe à l'Exposition universelle de 1862 à Londres. Napoléon III lui achète une de ses toiles, "Le Lac du Bourget", en 1867. Cette même année, il change, les tons de sa palette passant des couleurs froides et sombres à des couleurs plus chaudes et lumineuses. À compter de 1863, il commence à produire des eaux fortes, tirées chez Auguste Delâtre : il avait commis deux essais en 1853-1854, et produira en tout quatre-vingt dix pièces.


title: Adolphe Appian

text: En 1885, il participe à la première exposition internationale de blanc et noir, section "Fusains" et obtient la médaille d'honneur en or


title: Adolphe Appian

text: Il obtient la médaille d'or au Salon de 1868 à Paris, et participe à l'exposition universelle de Paris de 1889.


title: Adolphe Appian

text: Appian fréquente le village de Rossillon, alors apprécié par les peintres, et passe de nombreux étés à Artemare, dans le Bas-Bugey ou il descend à l'hôtel Buffet. Il y peint de nombreux sites du Valromey. Ami des peintres de l’école de Barbizon, il effectue plusieurs séjours à Fontainebleau. Il est surnommé le « Delacroix du fusain ». Son œuvre gravé influença l'artiste américain Stephen Parrish


title: Adolphe Appian

text: Nommé chevalier de la Légion d'honneur en , Adolphe Appian meurt à Lyon en 1898. Il habitait dans cette ville rue des Trois-Artichauts


title: Jean Goulden

text: Louis Paul Jean Goulden, né à Charpentry (Meuse), le , mort à Reims le , est un médecin et un artiste décorateur. Il repose à Reims au Cimetière de l'Est.


title: Jean Goulden

text: Jean Goulden, docteur en médecine, fut artiste décorateur, plus particulièrement connu pour ses magnifiques émaux. Il épousa Sybille Bullock-Hall, puis, en 1925, Dolly Schmied, fille de l'artiste François-Louis Schmied (1873-1941) avec lequel il collabora. Il fut également l'un des collaborateurs de Jean Dunand.


title: Jean Goulden

text: C’est pendant la Première Guerre mondiale que Jean Goulden découvre, chez les moines du mont Athos, les émaux byzantins, lors de sa convalescence à la suite d'une dépression subie après la campagne des Dardanelles. Dès son retour en France, il se tourne vers F.-L. Schmied pour éditer à ses dépens, la série de paysages qu'il a rapportée de la guerre, sous le titre "Salonique, Macédoine, Mont Athos". Il abandonne alors la médecine, et grâce à sa fortune personnelle, devient mécène du Groupe Dunand-Goulden-Jouve-Schmied. Entrant sous le toit de l'atelier Schmied-Dunand, il va choisir d'explorer les techniques de l’émail cloisonné et champlevé, encouragé dans cette voie par Jean Dunand. C'est dans un ensemble d'immeubles (sis aux 14 et 14 bis, rue Hallé, Paris 14e) appartenant à sa sœur, Métetal, qu'emménageront ensuite les équipes Dunand-Schmied et ses employés. Les œuvres de J.Goulden sont rares. Le nombre de boîtes qu’il a exécutées entre 1923 et 1933 est estimé à environ 90. Quant aux objets, produits sur une période encore plus courte, 1926-1930, il y en a une vingtaine, la plupart destinés à son usage personnel ou offerts à son épouse Dolly.


title: Colin Yukes

text: Colin Yukes, né le à Edmonton, est un joueur de rugby à XV canadien évoluant au poste de troisième ligne (1,98 m pour 109 kg).


title: Colin Yukes

text: Coupe du monde


title: Alexandre Pierre Givry

text: Alexandre Pierre Givry (Paris, -Paris, ) est un ingénieur hydrographe qui a donné son nom à une formule utilisée en navigation.


title: Alexandre Pierre Givry

text: Il entre au Dépôt des cartes et plans comme élève ingénieur hydrographe en et est envoyé à Cadix en à l’escadre de Rosily. Il sert alors sur l' "Observateur", la "Cornélie" (1806-1807) et le "Héros" (1807-1808) et effectue les levés des plans des côtes de la région de Cadix.


title: Alexandre Pierre Givry

text: En , il travaille à Venise avec Charles-François Beautemps-Beaupré aux levés hydrographiques de l'Adriatique et, en particulier à ceux des régions de Cattaro et de Raguse.


title: Alexandre Pierre Givry

text: Il participe en 1811-1812 au levé de la Mer du Nord de Anvers jusqu'à Lübeck et effectue des travaux qui font encore l'admiration des hydrographes d'aujourd'hui.


title: Alexandre Pierre Givry

text: Ingénieur hydrographe de classe (), il hydrographie en 1816 la rade de Brest puis embarque avec Roussin sur la "Bayadère" pour une campagne sur les côtes africaines depuis le banc d'Arguin (Mauritanie) jusqu'aux îles de Loos (1817-1818). En 1819-1820, toujours en compagnie de Roussin et sur le même navire, il effectue des levés des côtes du Brésil, de la Guyane, des Antilles et de Terre-Neuve.


title: Alexandre Pierre Givry

text: Ingénieur hydrographe de classe (), il se concentre sur les levés des côtes de France avec Beautemps-Beaupré, essentiellement sur les côtes de Bretagne (1831, 1837-1838 et 1843-1846)), de la Manche et de la mer du Nord (1834-1836 et 1840-1841).


title: Alexandre Pierre Givry

text: En 1841, il rédige les instructions nautiques des côtes de la Manche et quitte le service actif en .


title: Alexandre Pierre Givry

text: Membre correspondant de l'Institut (Académie des sciences, section de géographie) (), il meurt à Paris le .Il s'agit de la correction à apporter aux mesures d'angles relevées sur une carte en projection de Mercator pour obtenir des angles sur la sphère terrestre.


title: Alexandre Pierre Givry

text: Le cap (ou le relèvement) entre deux points mesuré sur une carte de Mercator correspond à une route à cap constant ou loxodromie. Le chemin le plus court entre deux points sur la sphère terrestre correspond à un grand cercle ou orthodromie.


title: Alexandre Pierre Givry

text: La "correction de Givry" approxime l'écart entre le cap de la loxodromie et le cap initial de l'orthodromie par la moitié de l'angle entre les méridiens des deux points considérés, à la latitude moyenne du trajet. C'est pourquoi on l'appelle aussi correction de demi-convergence :


Alexandre Pierre Givry


title: Alexandre Pierre Givry

text: formula_2 étant la longitude et formula_3 la latitude moyenne.


title: Alexandre Pierre Givry

text: Parmi les nombreux travaux qu'il publia :


title: Hatra

text: Hatra (araméen : "ḥṭrʾ d-šmš" « Enclos du Soleil » ; arabe : "al-Ḥaḍr", , « l'enclos », « l'agglomération ») est une ancienne cité arabe de Haute Mésopotamie, dans le Nord de l'Irak actuel. Elle s'est développée au cours des trois premiers siècles de l'ère chrétienne, en particulier au , alors qu'elle était capitale d'un royaume puissant, allié de l'Empire parthe, et qu'elle résista à plusieurs sièges des armées de l'Empire romain. Hatra fut un important centre religieux, dont la divinité principale était le Dieu-Soleil (Shamash). Son rayonnement s'étendait aux tribus arabes voisines, et elle était sans doute aussi un important centre caravanier. Sa culture était un mélange de traditions mésopotamiennes, syriennes, gréco-romaines et iraniennes, visible notamment dans les domaines religieux, architecturaux et artistiques. Elle fut détruite après la chute des Parthes, par les Perses sassanides d'Ardachîr et Shapur en 241 puis abandonnée par la suite.


title: Hatra

text: La ville est aujourd'hui appelée "al-Hadr" et se trouve dans la province de Ninive, à environ au nord-ouest de Bagdad et au sud-ouest de Mossoul. Les ruines, dominées par plusieurs grands temples et les restes de son imposante muraille, furent fouillées au début du par des archéologues allemands puis, à partir des années 1950, par des équipes irakiennes, avant d'être inscrites au patrimoine mondial de l'UNESCO en 1985 ; elles firent l'objet d'un important plan de reconstruction de la part des autorités irakiennes. Le , le site a été pillé et a fait l'objet de destructions perpétrées par l'État islamique.


title: Hatra

text: L'histoire de Hatra est mal connue. Elle est essentiellement reconstituée grâce à des récits de quelques historiens romains (Dion Cassius, Hérodien et Ammien Marcellin), qui l'évoquent dans le contexte des conflits entre les Empires romain et parthe. Hatra aurait été l'ennemie des Romains, donc vraisemblablement l'alliée des Parthes. Les sources épigraphiques retrouvées à Hatra fournissent quelques indices sur les évolutions institutionnelles et la montée en puissance des monarques de Hatra, mais ne rapportent aucun événement politique ou militaire. L'intense activité de construction de monuments décidée par ces souverains est un autre indice de leur importance politique croissante.


title: Hatra

text: La ville de Hatra semble émerger dans le courant du de notre ère. Aucune trouvaille sur le site ni aucune source écrite n'indiquent qu'elle ait existé auparavant, bien qu'une ville située dans la même région soit mentionnée dans un texte du ; elle porte un nom similaire, "Haṣaru", construit sur la même racine sémitique signifiant « enclos ».


title: Hatra

text: À l'époque de la création de Hatra, la Haute Mésopotamie était dominée par les Parthes depuis les années Elle était peuplée par des populations parlant des dialectes araméens, les descendants des Assyriens et des Araméens de la première moitié du , que les textes de l'époque désignent à plusieurs reprises par les termes « Assyriens » ou « Syriens », et par des tribus arabes qui s'étaient implantées dans la région depuis le milieu du , en particulier autour de Hatra et dans la région du moyen Euphrate. Les auteurs grecs et romains nommaient d'ailleurs cet espace « Arabie ».