title: Histoire de la Wallonie avant 1830

text: Cette révolution industrielle dans nos régions s'étend de 1770 à 1847. Elle a connu sa phase décisive entre 1798 et 1830, c'est-à-dire, pour l'essentiel, "avant la naissance de l'État belge" Elle met la Wallonie, en termes relatifs, à la tête des puissances industrielles et dans certains domaines, elle n'est dépassée que par l'Angleterre en chiffres absolus Ce n'est pas un hasard puisque dans la majeure partie de la Wallonie actuelle, le fer est transformé depuis longtemps selon des techniques qu'inventeront parfois les entrepreneurs locaux, notamment la méthode wallonne qui fait place à l'énergie hydraulique (pour actionner le soufflet des forges), évolution qui amènera elle-même à la production d'acier dans des hauts fourneaux à partir du coke, voir Histoire de la production de l'acier Le néologisme français "Wallonie" est créé par Charles-Joseph Grandgagnage en 1844 à partir du latin "Wallonia" datant de 1618. La montée en puissance politique de la Flandre ne vise pas d'abord la Wallonie. Ce que veut le mouvement flamand, ce qu'il imposera finalement à toute la bourgeoisie flamande, mais francophone, c'est qu'en Flandre tout soit en flamand (on dira plus tard en néerlandais). La bourgeoisie flamande francophone va adopter le néerlandais au moins dans les échanges extérieurs à la vie privée. Les ensembles dont a fait partie la Wallonie depuis la conquête de la Gaule par les Romains ont été définis ci-dessus soit par et autour du diocèse de Liège (qui a occupé pratiquement les trois-quarts de la Wallonie pendant un millénaire), soit culturellement (la Wallonie comme avancée latine au cœur de pays de langue germanique), soit par l'activité fondamentale de l'industrie. En 855, le territoire wallon est intégré à la Lotharingie, avant d'être rattaché au Saint-Empire romain germanique en 880. Du XIe au XIIIe siècles, on assiste à l'épanouissement de l’Art mosan, art roman d'influence carolingienne et ottonienne, dans l'ancien diocèse de Liège qui avait de solides liens politiques avec les empereurs du Saint-Empire romain germanique. Jusqu'à l'émergence des Pays-Bas bourguignons, la superstructure politique de cet ensemble, ce sont les différentes principautés wallonnes (mais dont plusieurs parts débordent sur la comté de Flandre ou le Luxembourg germanique, la France actuelle), soit le Comté de Namur, le Comté de Hainaut, le Duché de Luxembourg principalement et surtout la Principauté de Liège sans oublier Tournai et son destin particulier ou le quartier du Duché de Brabant qui fut baptisé wallon (Brabant wallon), dès 1500.


title: Histoire de la Wallonie avant 1830

text: Félix Rousseau avait parlé de l'unité d'un espace wallon autour de l'Église de Liège ou du Pays mosan, idée que Robert Halleux reprend à son compte pour les premiers siècles (voir les articles sur l'histoire des sciences et des techniques en Wallonie de 900 à 1800). C'est l'exceptionnel développement industriel d'une grande partie de la Wallonie qui retient l'attention d'Hervé Hasquin, quand il considère l'unité de la Wallonie dans les siècles qui précèdent la Belgique de 1830.


title: Histoire de la Wallonie avant 1830

text: Si on se place du point de vue politique, l'unité n'apparaît plus: la Wallonie est morcelée en de multiples appartenances, dans le fractionnement féodal d'abord, puis quand les Pays-Bas Bourguignons (puis espagnols, ensuite autrichiens), voient le jour. En effet, si la plupart des principautés de Wallonie sont toutes intégrées à ces divers Pays-Bas, la Principauté de Liège, la principale principauté de la Wallonie n'y est intégrée que quelques années et par ailleurs cette Principauté comporte un important prolongement en Flandre et dans la Hollande actuelle. Il n'y a donc pas eu d'unité politique de la Wallonie avant 1830. Il faut simplement faire remarquer que la Principauté de Stavelot-Malmedy et le Duché de Bouillon (celui-ci détaché de la Principauté), ont constitué des Terres wallonnes indépendantes sur la longue durée mais sans unité. Entre 1667 et 1748, les Guerres de Louis XIV et la Guerre de succession d'Autriche qui visent à repousser au nord les frontières de la France, vont fixer les limites contemporaines du territoire wallon. Les vicissitudes politiques de l'espace que l'on peut nommer "Wallonie" peuvent être lues dans l'histoire des Pays-Bas qu'on nomme aujourd'hui Benelux, mais c'est surtout la Wallonie, culturelle, industrielle, humaine effectivement sous-jacente à ces superstructures politiques qui l'emporte et qui se structure indépendamment d'elles.


title: Histoire de la Wallonie avant 1830

text: Au cœur de l'Europe, la Wallonie devint un « terre de batailles » dès l'Antiquité romaine. La résistance offerte aux légions de Jules César par les « peuples belgiques » leur valut de la part du consul romain cet éloge devenu fameux : "".


title: Histoire de la Wallonie avant 1830

text: Les descendants wallons de ces guerriers celtes entretinrent cette réputation guerrière en servant dans force phalanges réputées pour leur valeur militaire - à l'instar des Suisses, mais pour des raisons historiques fort différentes - comme les « Gardes wallonnes » au service des souverains espagnols, les régiments wallons au service des Provinces-Unies, ou les régiments de « Royal-Wallon » ou « Royal-Liégeois » au service de l'Ancien Régime en France.  L'« épée wallonne », une épée à lame droite et large à deux tranchants, ancêtre du sabre de cavalerie, sera utilisée par plusieurs armées, notamment par la cavalerie française.


title: Histoire de la Wallonie avant 1830

text: Les territoires de la future Belgique se trouvant sous la main de différents souverains européens, jusqu'en 1830, l'histoire militaire des Wallons se trouve ainsi liée à celles des puissances dominantes du temps : Espagne, Autriche, France ou Pays-Bas - Wallons servant dans les armées de ces nations et se retrouvant parfois opposés sur les champs de bataille. Du Moyen Âge au , la Wallonie fut aussi le champ de bataille de ces grandes puissances. Elle vit ainsi s'affronter les forces coalisées et les troupes de Napoléon lors de la décisive bataille de Waterloo, le , qui scella le sort du Premier Empire.


title: Histoire de la Wallonie avant 1830

text: Enfin, les Wallons ont aussi donné aux armées étrangères des chefs de guerre réputés comme Jean t'Serclaes, comte de Tilly.


title: Gouvernement Eyschen

text: Le gouvernement Eyschen (), est le gouvernement du Luxembourg en fonction du au .


title: Gouvernement Eyschen

text: Le , Édouard Thilges présente sa démission au roi en invoquant des raisons de santé. Paul Eyschen, directeur général de la Justice sous Blochausen et Thilges, prend la succession à la présidence du gouvernement. Pendant 27 ans, jusqu’à son décès en 1915, il dirige les affaires de l’État.Les services ressortissant de la Direction générale des Travaux publics sont attribués provisoirement aux autres départements.Dès son arrivée à la tête du gouvernement, Paul Eyschen est confronté au problème de la succession au trône. L’état de santé de Guillaume III s’aggrave depuis début , laissant prévoir un changement prochain de la dynastie. En effet, un pacte de famille conclu en 1783 entre toutes les lignes nassoviennes, confirmé par les traités de Vienne et de Londres et repris dans la Constitution luxembourgeoise, détermine qu’à défaut de descendant mâle dans la branche des Orange-Nassau, la couronne du Grand-Duché échoit à la descendance de l’autre branche de la maison de Nassau, à savoir les Nassau-Weilbourg. Or, Guillaume III ne laisse qu’une fille, Wilhelmine, qui lui succédera sur le trône des Pays-Bas. En ce qui concerne le Grand-Duché, Adolphe, duc de Nassau, en est l’héritier légitime. Alors que son prédécesseur, le baron de Blochausen, s’était prononcé en faveur du maintien de l’union personnelle avec les Pays-Bas, et ceci même au-delà de la mort de Guillaume III, Paul Eyschen intervient à La Haye pour qu’Adolphe soit nommé régent dès que la maladie de Guillaume III empêchera ce dernier d’exercer ses fonctions. Eyschen veut ainsi préparer le changement dynastique et éviter qu’une « question luxembourgeoise » ne se pose au moment du décès du roi.


title: Gouvernement Eyschen

text: Le duc Adolphe de Nassau exerce deux régences successives, l’une du au , l’autre du 4 au , jour du décès de Guillaume III. Le , il prête en tant que nouveau grand-duc le serment sur la Constitution. Les premiers Nassau-Weilbourg n’interviennent guère dans le gouvernement du pays et résident la plupart du temps à l’étranger : Adolphe est âgé de 73 ans quand il accède au trône ; Guillaume IV, qui lui succède en 1905, est cloué au lit par une grave maladie. Ce dernier ayant six filles et aucun fils, un nouveau problème de succession risque de se poser à terme. Aussi, en 1907, Paul Eyschen soumet-il au Parlement un projet de loi qui établit la succession au trône de la princesse Marie-Adélaïde, fille aînée de Guillaume IV, et qui écarte toute autre prétention au trône. L’effacement des nouveaux souverains contraste avec le régime autocratique des Orange-Nassau et laisse une plus grande liberté d’action au gouvernement de Paul Eyschen. Le fait que le Luxembourg dispose désormais d’une dynastie nationale constitue un pas de plus vers l’émancipation politique du pays sur le plan international. Désormais, des diplomates étrangers se font accréditer à Luxembourg auprès de la Cour grand-ducale et de son gouvernement.


title: Gouvernement Eyschen

text: Alors que l’indépendance politique sort renforcée des tribulations dynastiques, la dépendance économique du pays s’accroît au cours de la même période. La « pénétration pacifique » du Luxembourg par l’Allemagne prend de nouvelles dimensions sous Eyschen. Le développement d’une puissante industrie sidérurgique se fait grâce aux capitaux, au savoir-faire et à la main-d’œuvre des Allemands. La part des immigrés allemands dans la population totale passe de 1,7 % en 1875 à 8,4 % en 1910. C’est la communauté étrangère la plus importante au Grand-Duché. Des postes clés de l’économie, tels la direction des douanes ou celle des chemins de fer, sont occupés par des Allemands. En 1902, les deux gouvernements anticipent sur l’expiration du traité douanier et ferroviaire qui doit intervenir en 1912 et le prolongent jusqu’en 1959. Le Luxembourg semble solidement ancré dans la sphère d’influence allemande pour le prochain demi-siècle. Dans leur correspondance, les diplomates étrangers relèvent la docilité déférente du gouvernement luxembourgeois envers son homologue allemand et n’hésitent pas à qualifier le Grand-Duché de « protectorat » allemand.


title: Gouvernement Eyschen

text: Avec le début du siècle, les tensions internationales augmentent. Le gouvernement se réfugie derrière le statut de neutralité qui, il l’espère, garantira l’indépendance du pays. En 1899, puis en 1907, Paul Eyschen participe aux deux conférences de La Haye sur le désarmement en y plaidant la cause des États neutres. Le choc sera grand quand, le , l’armée allemande envahit le pays suivant la stratégie du plan Schlieffen. Le gouvernement luxembourgeois proteste contre la violation du territoire, mais continue à observer une stricte neutralité envers tous les belligérants. La réponse de Berlin se veut rassurante, mais les plans secrets de l’état-major allemand comptent le Luxembourg parmi les buts de guerre. En attendant la victoire, l’occupation allemande se limite au domaine militaire. L’occupant ne touche pas, à de rares exceptions près, aux institutions et rouages de l’État qui continuent à fonctionner comme si de rien n’était. De son côté, Eyschen s’accroche à une politique de neutralité tous azimuts, se gardant bien de dénoncer le Zollverein. Afin de préserver autant que possible la population des rigueurs de la guerre, le gouvernement optera pour la cohabitation avec l’occupant.


title: Gouvernement Eyschen

text: Pendant le dernier quart du siècle, les pouvoirs publics prennent conscience que le système traditionnel de l’enseignement n’est plus adapté aux exigences de la nouvelle société de la révolution industrielle. La modernisation économique engendre de nouvelles catégories socioprofessionnelles. Le développement des services et de l’administration étatique crée une classe moyenne d’employés et de fonctionnaires. Les progrès de l’industrie et du commerce transforment le monde de l’artisanat et de la boutique. La vaste réforme du système d’éducation entreprise sous le gouvernement Eyschen essaie de répondre à cette diversification croissante de la société. Eyschen défend l’idée de la spécialisation des établissements scolaires : l’Athénée pour ceux qui veulent ensuite suivre des études universitaires, une école industrielle pour ceux qui se destinent à une profession technique, une école d’agriculture pour les fils d’agriculteurs et une école des artisans pour les fils d’artisans. Une attention particulière est accordée à l’enseignement professionnel. Selon le directeur général Mathias Mongenast, « l’enseignement professionnel est considéré comme un moyen des plus efficaces non seulement d’enrayer l’invasion des carrières savantes, mais aussi d’améliorer les conditions de la vie économique d’une nation ». Une loi de 1892 sépare l’École industrielle de l’Athénée et crée une section commerciale à côté de l’enseignement industriel. L’année précédente, en 1891, les sœurs de la Doctrine chrétienne répondent à une invitation du ministre d’État et ouvrent une École ménagère agricole destinée aux jeunes filles luxembourgeoises. La loi du porte création de l’École d’artisans qui a pour but de former des jeunes gens aux métiers artisanaux. En 1911, l’État prend en charge le Lycée de jeunes filles fondé deux ans auparavant par une initiative privée. Les efforts aboutissent à une forte augmentation du nombre d’élèves fréquentant un établissement secondaire sous l’administration Eyschen : 875 élèves en 1879/1880, contre 2 500 en 1919/1920.


title: Gouvernement Eyschen

text: Le gouvernement Eyschen intervient également dans l’organisation de l’enseignement primaire. En 1912, le directeur général Pierre Braun dépose un projet de loi qui introduit la gratuité de l’enseignement primaire et étend sa durée à sept ans. Ce projet de loi, touchant à la position de l’Église dans les écoles, donnera lieu à des luttes acharnées entre le bloc des gauches (les libéraux et les socialistes) et la droite cléricale. La loi scolaire de 1912 supprime les certificats de moralité délivrés par les curés aux instituteurs et confie la tenue des cours de religion exclusivement aux ministres du Culte.


title: Gouvernement Eyschen

text: Tout comme dans les pays voisins, le développement de l’industrie moderne au Grand-Duché fait naître une question sociale. Longtemps, l’État, dominé par les libéraux, hésite à intervenir dans la vie économique. Cependant, à la fin du siècle, le gouvernement luxembourgeois s’engage prudemment dans la voie de l’intervention en prenant comme modèle la politique sociale de son grand partenaire du Zollverein. Dans l’Empire allemand, Bismarck avait fait voter des lois sociales introduisant l’assurance maladie (1883), l’assurance contre les accidents (1884) et l’assurance vieillesse et invalidité (1889). Eyschen, qui avait été chargé d’affaires à Berlin et qui s’était lié d’amitié avec le fils du chancelier, connaissait parfaitement la législation allemande. Une fois ministre d’État, il s’emploie à l’adapter aux particularités de la situation luxembourgeoise avec l’aide du conseiller de gouvernement, Léon Kauffman. La loi du sur les sociétés de secours mutuel vise à développer l’idée de la prévoyance et donne une base légale à la constitution de mutuelles. En 1895, le législateur interdit le "truck system" et le paiement des salaires dans les bistrots ou les boutiques. Au début du siècle suit une série de lois qui introduisent les assurances obligatoires pour les ouvriers : en 1901, celle contre la maladie ; en 1902, celle contre les accidents; en 1911, celle contre la vieillesse et l’invalidité. L’Inspection du travail et des mines est créée en 1902. Avec la construction des grandes usines sidérurgiques dans le Bassin minier surgit le problème du logement des classes ouvrières. La loi du sur les habitations à bon marché essaie de remédier à la pénurie de logements en accordant des aides fiscales à l’acquisition et à la construction de la petite propriété immobilière.


title: Gouvernement Eyschen

text: À côté de la masse des ouvriers, ce sont les nouvelles classes moyennes et plus particulièrement les fonctionnaires, dont le nombre augmente entre 1889 et 1913 de 1444 à 3 436, qui attirent la sollicitude des autorités publiques. Ici encore, les différentes mesures prises en faveur de la fonction publique sont révélatrices de l’approche sociale du gouvernement Eyschen. La loi du institue une Caisse de prévoyance des fonctionnaires communaux. En 1913, un nouveau statut de la fonction publique garantit un recrutement de qualité et la révision générale des traitements entraîne une nette amélioration de la situation matérielle du fonctionnaire. Eyschen parle de « justice distributive », en défendant cette réforme qui réduit les inégalités de rémunération entre le haut et le bas de la hiérarchie.


title: Gouvernement Eyschen

text: Pendant les années Eyschen, l’agriculture luxembourgeoise réalise des progrès impressionnants. Le gouvernement prend une part décisive dans ce développement en diffusant l'enseignement agricole, en encourageant le perfectionnement des méthodes d’élevage et de culture, en favorisant la création de coopératives agricoles et en stimulant l’utilisation de l’engrais chimique. La sidérurgie offre à l’agriculture luxembourgeoise un engrais chimique efficace et bon marché : la scorie issue du procédé inventé par Thomas et Gilchrist. Le gouvernement oblige les industriels à fournir des scories Thomas aux agriculteurs à un prix préférentiel, en faisant dépendre l’attribution de nouvelles concessions minières de ces livraisons. Le gouvernement Eyschen encourage aussi la viticulture luxembourgeoise à s’orienter vers la production de vins de qualité. En 1909, une loi et un arrêté fixent le régime des vins et organisent leur contrôle. Déjà en 1892, la création d’un service de phytopathologie permet de mieux combattre le phylloxéra.


title: Marc Bernard

text: Léonard Marc Bernard, né le à Nîmes où il est mort le , est un écrivain français, lauréat du prix Interallié pour "Anny" en 1934, du prix Goncourt en 1942 pour "Pareils à des enfants", et du prix Poncetton en 1970 pour l'ensemble de son œuvre.


title: Marc Bernard

text: Né dans une famille pauvre, fils de Jean Baptiste Bernard, sujet espagnol originaire de Sóller (Baléares), et de Maria Louise Joyeuse, tôt orphelin, Marc Bernard devient commissionnaire à douze ans, puis ouvrier. Il fait son service militaire en Haute-Silésie de 1920 à 1922, avant de devenir cheminot en 1924. Il adhère alors au PCF et à la CGTU.


title: Marc Bernard

text: Il rencontre Jean Paulhan en 1928. En 1929, grâce à lui, il publie "Zig-zag", roman d'inspiration surréaliste, qui le fait remarquer par Henri Barbusse et Philippe Soupault. Il contribue dans les années 1930 à "Monde" - journal procommuniste - en qualité de critique. Fervent défenseur d'une littérature prolétarienne, il contribue à la fondation en 1932 du « groupe des écrivains prolétariens ». En 1938, il rencontre au Louvre Else Reichmann, juive autrichienne fuyant l'Anschluss, qu'il épouse en 1940 à Nîmes. Après sa mort en 1969, il lui consacrera une trilogie. Marc Bernard collaborera régulièrement à la radio, au "Figaro" ou aux "Nouvelles Littéraires". Il laisse une quinzaine de récits et de pièces de théâtre ("Les voix", 1945, "Le carafon", 1961), principalement aux éditions Gallimard.


title: Marc Bernard

text: Marc Bernard est inhumé dans le cimetière parisien de Bagneux (). Biographie


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Le cheval dans la mythologie nordique est le plus important des animaux par son rôle, aussi bien dans les textes, Eddas et sagas, que dans les représentations et les cultes. Presque toujours nommé, le cheval est associé aux dieux Ases et Vanes, aux héros ou à leurs ennemis dans la mythologie nordique. Il dépasse le simple rôle de moyen de transport, puisqu'il est au centre de nombreux rituels de fécondité et de fertilité en relation avec le dieu Freyr. Étroitement associé à la cosmogonie des anciens germano-scandinaves et à une profonde symbolique d'inspiration chamanique, ce psychopompe se voit confier la charge d'emporter les morts au Walhalla. Le cheval tire le char du soleil et de la lune et éclaire le monde avec sa crinière. Il est lié à de nombreux éléments vitaux, tels que la lumière, l'air, l'eau et le feu. Le cheval mâle est par ailleurs nettement valorisé par comparaison à la jument.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Cette importance dans les textes fondateurs et les sagas reflète la grande valeur du cheval chez les peuples nordiques, comme l'attestent également les rituels liés à son sacrifice, à la consommation de sa viande ou à l'utilisation de parties de son corps, réputés apporter protection et fertilité. Ses ossements sont des instruments de magie noire dans les sagas. La diabolisation et la lutte contre les traditions et les rituels équestres, tels que l'hippophagie, est un élément capital dans la christianisation des régions de religion nordique, Germanie, Scandinavie et Islande.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: En archéologie comme dans l'Edda de Snorri, le cheval est le premier animal par l'importance dans la mythologie nordique. Des chevaux sacrifiés et associés aux divinités font partie des plus anciennes découvertes archéologiques de ces régions. Les textes reflètent la société et les coutumes de l’époque, montrant clairement, selon Marc-André Wagner, que le cheval est considéré comme un et une , tant dans les textes fondateurs, les rites que la mentalité des germains.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Cette place est due à une conception du monde basée sur la perception de la nature à l'origine des mythes. Le cheval (comme les dieux, les plantes et les hommes) y incarne des forces du cosmos et de la nature. En 1930, W. Steller postule l'existence d'un dieu-cheval germanique originel. La première étude véritablement consacrée au sujet est celle du norvégien Gutorm Gjessing, "Hesten i forhistorisk kunst og kultus", en 1943 : il y développe l'idée que le cheval soit, dans la mythologie nordique, un symbole de fécondité très ancien en relation avec le dieu Freyr. Secondairement, il y voit un rapport avec le culte odinique de la mort guerrière.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Les sources écrites proviennent principalement de l’"Edda en prose" et de l’"Edda poétique", mais aussi des sagas. Si elles ne contiennent pas toujours beaucoup d'éléments mythologiques, elles permettent d'avoir une idée précise des cultes rendus à cet animal et de son importance pour les anciens Germano-scandinaves, et par là même des raisons de sa place dans les textes fondateurs. Les , qui sont une forme d'énumération mnémotechnique dans l"'Edda en prose" de Snorri Sturluson, livrent un très grand nombre de noms de chevaux : Hrafn, Sleipnir, Valr, Lettfeti, Tjaldari, Gulltoppr, Goti, Soti, Mor, Lungr, Marr, Vigg, Stuffr, Skaevadr, Blakkr, Thegn, Silfrtoppr, Fakr, Gullfaxi, Jor, et Blóðughófi.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Les chevaux appartenant aux dieux Ases sont cités dans le ' et dans la ' . "Gulltopp" est attribué au dieu Heimdall dans "Baldrs draumar", où le dieu monte cet animal à l'occasion du cortège funèbre pour célébrer l'incinération de Baldr.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Le poème eddique " cite les noms suivants :


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: La "Gylfaginning", dans lEdda en prose" de Snorri Sturluson, reprend cette liste en y ajoutant Sleipnir « Celui qui glisse », le cheval à huit jambes d'Odin ; et "Glen" ou "Glenr".


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Sleipnir tient une place toute particulière dans les textes mythologiques puisqu'il est à la fois le cheval le mieux décrit et le plus souvent mentionné parmi ceux des Ases. ' signifie « planeur ». Il apparaît dans le ', ', ', ', ou encore '. Cet animal à huit jambes est capable de se déplacer au-dessus de la mer aussi bien que dans les airs, il est le fils du dieu Loki et du puissant étalon . et plus rapide d'entre eux selon Snorri Sturluson, il devient la monture d'Odin qui le chevauche jusque dans la région de Hel et le prête à son messager pour accomplir le même voyage ; toutefois, le dieu s'en sert surtout pour traverser le pont Bifröst afin de se rendre à la troisième racine d'Yggdrasil, là où se tient le conseil des dieux. L’"Edda en prose" donne de nombreux détails sur les circonstances de la naissance de Sleipnir et précise, par exemple, qu'il est de couleur grise. C'est aussi l'ancêtre du cheval Grani.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: D'autres chevaux liés aux divinités ou jouant un rôle dans la cosmogonie sont mentionnés dans la mythologie nordique. Le "Gylfaginning" dévoile l'origine de Sleipnir et mentionne longuement le cheval Svadilfari. Le cheval est aussi fréquemment l'objet d'admiration dans l’"Edda poétique", sur sa forme et sa rapidité. On trouve ainsi des kennings comparant navires et chevaux, notamment dans l’"Edda poétique", section du "Chant de Sigurd, tueur de dragon" . Árvakr et Alsviðr (« Tôt levé » et « Très rapide ») sont les deux chevaux qui tirent le char de la déesse à travers le ciel chaque jour, leur crinière émet la lumière du jour. "Hrímfaxi et Skínfaxi" (« Crinière de givre » et « Crinière brillante ») sont, selon Snorri Sturluson, deux autres chevaux cosmogoniques. L'un appartenant à la personnification de la nuit, Nótt, qui le monte durant la nuit, l'autre à celle du jour, Dag, qui chevauche donc durant le jour. Le premier bave de l'écume qui devient la rosée du matin, le second éclaire le monde avec sa crinière.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Dans les de l’"Edda en prose", ', parfois anglicisé en "Blodughofi" « sabot sanglant», est un cheval capable de traverser le feu et les ténèbres, et appartenant à Freyr. Dans le ' de l’"Edda poétique", Freyr donne à un cheval capable de courir à travers le feu jusqu'à Jötunheimr pour y rencontrer la géante Gerðr, l'animal n'est pas nommé mais il est très probable que ce soit "Blóðughófi". Gullfaxi (« Crinière d'or ») est, dans le "Skáldskaparmál" , un cheval appartenant originellement au géant Hrungnir. Après avoir terrassé le géant, Thor l'offre à son fils Magni en récompense pour son aide.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: "Hófvarpnir" « Celui qui lance ses sabots » ou « Celui qui donne des coups de sabot » est le cheval de la déesse Gná, capable de se déplacer dans l'air comme sur la mer. Mentionné dans l"'Edda en prose", il est le fils de "Hamskerpir" et de "Garðrofa" « Briseur de clôtures ».


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Jacob Grimm note que n'est pas considérée comme une déesse ailée mais que sa monture "" pourrait avoir été un cheval ailé, à l'instar de Pégase dans la mythologie grecque. John Lindow ajoute que "Hamskerpir" et "" sont totalement inconnus des autres sources de la mythologie nordique, et que s'ils avaient un mythe associé, celui-ci a pu ne pas survivre.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Svadilfari ou Svaðilfari « Celui qui fait de pénibles voyages » ou « Celui qui fait de malheureux voyages » est l'étalon qui engendre Sleipnir avec Loki transformé en jument selon le "Hyndluljód" . Selon Snorri dans le "Gylfaginning" , il appartient au géant maître-bâtisseur et contribue à la construction d'Asgard.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Les chevaux des Valkyries sont décrits dans le "Helgakvida Hjörvardssonar" :


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Cette description rappelle Hrimfaxi.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: On retrouve le cheval au premier plan dans les sagas et les récits héroïques de l’"Edda poétique". Dans la saga suédoise des "Ynglingar", le roi peut donner trois choses très précieuses qui sont, dans l'ordre : un bon cheval, une selle en or et un beau navire. Freyfaxi , est le cheval dédié au dieu Freyr, appartenant au protagoniste de la saga de Hrafnkell. Il avait fait serment que lui seul le monterait, et qu'il tuerait chaque personne qui essayerait de se hisser sur ce cheval. La rupture de ce serment est un élément majeur de l'intrigue de la saga. Quand le fils de son voisin monte Freyfaxi afin de récupérer ses moutons qui se sont enfuis, Hrafnkell reste fidèle à son serment et le tue.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Grani est un cheval gris descendant de la monture d'Odin, Sleipnir. Il est capturé puis chevauché par le héros Sigurd (ou Siegfried) dans la Völsunga saga grâce aux conseils d'un vieil homme qui est en fait le dieu Odin déguisé. Ce cheval accompagne ensuite Sigurd dans toutes ses aventures. Grani possède des pouvoirs merveilleux, une grande force ainsi qu'une remarquable intelligence et le prouve notamment en franchissant le cercle de flammes qui entoure la valkyrie Brunehilde , puis en pleurant la mort de son maître auprès de Gudrun, la femme de celui-ci. Dans l'opéra de Richard Wagner, "Der Ring des Nibelungen", "Grane" est le nom du cheval de Brunehilde. Goti, un autre cheval mentionné dans la légende de Sigurd, est la monture du frère de sang de ce dernier, Gunther. Goti se dérobe face au brasier qui entoure la valkyrie Brunehilde, obligeant Sigurd à prêter sa propre monture, Grani, à Gunther.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Snorri Sturluson mentionne plusieurs chevaux appartenant à des rois et met en avant leur passion pour ces animaux de nombreuses fois. Selon "Heimskringla", le roi norvégien Adils aime les coursiers généreux et nourrit les deux meilleurs de son temps. L'un est nommé "Slöngvir", l'autre "Hrafn" La jument qu'il a enlevée après la mort du roi Ala donne le jour à un autre destrier du même nom qu'elle. Adils fait présent de Hrafn à Godgest, roi de Heligoland, mais ce chef l'ayant montée un jour et ne pouvant l'arrêter, est désarçonné et tué en tombant.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Les rois Allrek et Kirek domptent des coursiers et surpassent tous les autres dans l'art de l'équitation. Ils rivalisent entre eux à qui l'emportera par son adresse comme cavalier ou par la beauté de ses montures. Un jour, les deux frères, entraînés par l'ardeur de leurs chevaux, ne reviennent plus. On ne trouve que leurs cadavres. Ils sont tombés victimes de leur passion favorite. D'autres traces de chevaux de la mythologie nordique se retrouvent dans le nom du héros anglais Hengist (signifiant « étalon ») et son frère Horsa, « cheval ».


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Selon l"'Edda en prose", seuls les dieux masculins possèdent des chevaux, les douze dieux Ases s'en partagent onze et Thor est le seul qui n'en possède pas, puisqu'il effectue le trajet sur le pont Bifröst à pied. Les dieux scandinaves, très , semblent avoir les mêmes sujets de préoccupation que les hommes sur la terre, car un bon cheval est indispensable même pour un Dieu. La plupart des chevaux des Ases ne sont pas associés à une divinité en particulier, hormis Sleipnir et Gulltopp. Il n'existe aucune autre information écrite sur ces montures, mise à part celle qui est fournie par l'étymologie de leur nom.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Plusieurs traductions des noms des chevaux des Ases à partir du vieux norrois ont en effet été proposées, notamment en français par Régis Boyer et François-Xavier Dillmann, en allemand par Rudolf Simek, et en anglais par John Lindow et Carolyne Larrington. "Glad", ou "Glaðr" signifie « Joyeux » ou « Radieux » ; "Gyllir" « Doré » ; "Glær" « Clair » ou « Transparent » ; "Skeidbrimir" ou "Skeiðbrimir" « Celui qui renâcle pendant la course » ou « Celui qui s’ébroue pendant la course » ; "Silfrintopp" ou "Silfrintoppr" « Toupet d'argent » ou « Crinière d'argent » ; "Sinir" « Nerveux » ; "Gísl" « Rayonnant » ; "Falhófnir" « Celui dont les sabots sont recouverts de poils » ou « Celui dont les sabots sont clairs » ; "Gulltopp" ou "Gulltoppr" « Toupet d'or » ou « Crinière d'or », et "Léttfeti" « Pied léger ».


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Une caractéristique constante des textes de la mythologie nordique est le mépris envers la jument, ce qui explique la honte subie par Loki lorsqu'il se transforme en jument pour séduire Svadilfari, et enfanter Sleipnir. Ce mépris se retrouve dans le "Skáldskaparmál", où Mokkurkálfi, l'homme d'argile conçu par les géants, possède un cœur de jument : effrayé, il s'urine dessus en apercevant Thor. Dans les sagas, la jument est un symbole d'homosexualité passive, la simple utilisation de ce nom pour désigner un homme devient une insulte. Cette particularité est à chercher dans la conception de la société germano-scandinave, plutôt patriarcale et guerrière. L'échange d'insultes du "Helgakvida Hjörvardssonar" met bien en relief le symbole de domination et de puissance que représente le phallus de l'étalon, face à la jument qui incarne une personne violée ou un homosexuel passif. Cette situation est à l'opposé de traditions antiques celtes et grecques de la « déesse-jument ». Freyja est associée à de nombreux animaux (chat, faucon) et parfois surnommée Jodis, « Dise-étalon », mais il n'existe aucune association de jument avec une divinité dans la mythologie nordique.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Le cheval est également présent dans les représentations artistiques des époques de la mythologie nordique. Durant l'âge du bronze, une gravure rupestre suédoise montre un personnage dont le phallus se termine par une tête de cheval, il pourrait être dédié à Odin ou Freyr et constitue la plus ancienne attestation connue du culte de fécondité dans ces régions. Une autre attestation possible, retrouvée à Faardal en Norvège, existe sous la forme d'une statuette féminine aux formes généreuses accompagnée d'un cheval à corps de serpent. Il s'agirait d'une divinité féminine de fécondité ou d'une prêtresse présidant à un culte de ce type avec le cheval.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Il est généralement admis que Sleipnir est représenté sur plusieurs pierres historiées de Gotland, vers le , notamment la pierre de Tjängvide et la pierre d'Ardre VIII. L'une des interprétations possibles de ces pierres de Gotland, en raison de leur forme phallique ou en trou de « serrure », est également le culte de la fécondité. La présence de chevaux dans les textes des amulettes runiques renvoie à la même fonction.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Preuve de la très ancienne association du cheval et du Soleil chez les peuples germano-scandinaves, un bronze antique nommé le , représentant le Soleil tracté par un cheval et daté d'environ avant notre ère, a été retrouvé au Danemark.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: La rune Ehwaz est entièrement consacrée au cheval dans l'alphabet futhark, mais ce nom en lui-même n'est pas associé aux mythes équestres. Les formes des bractéates avec des chevaux semblent elles-mêmes sans rapport avec le texte qu'elles contiennent. Par contre, la rune « e » de « Ehwaz » est elle-même directement en rapport avec la fécondité, ce qui lie la rune aux rois, aux divinités et au domaine surnaturel plutôt qu'à une fonction guerrière.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Comme dans toutes les autres traditions, le cheval revêt des significations variables dans la mythologie nordique. Les anciens peuples scandinaves forment une civilisation cavalière et mystique, le chamanisme y tient une grande importance, il est naturel qu'ils attribuent de nombreux pouvoirs au cheval. Cet animal n'est foncièrement ni bon ni mauvais, puisqu'il est associé aux dieux comme aux géants, à la nuit (à travers Hrimfaxi) comme au jour. Le cheval est un médiateur central dans la société nordique, il pourrait avoir tenu une place intermédiaire entre animal sauvage et animal domestique, du fait que l'on devait encore trouver de grands troupeaux de chevaux sauvages, au moins jusqu'au . Il peut être monté pour franchir des plaines aussi facilement que des terrains montagneux, cette particularité a pu contribuer à lui donner sa place particulière dans les textes fondateurs.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Le psychiatre suisse Carl Gustav Jung, qui a réalisé plusieurs études sur la symbolique du cheval en psychanalyse, note une relation d'intimité entre le cavalier et son cheval dans les contes et les légendes. Le héros et sa monture lui « paraissent représenter l'idée de l'homme avec la sphère instinctuelle à lui soumise ». Les légendes attribuent au cheval des caractères qui reviennent selon lui psychologiquement à l'inconscient de l'homme, car les chevaux sont doués de clairvoyance, ont des facultés mantiques, voient aussi les fantômes. Le pied du cheval, souvent anthropomorphisé, relève une qualité symbolique importante et il le montre dans les moments critiques : lors de l'enlèvement d'Hadding, le pied de Sleipnir apparaît soudain sous le manteau de Wotan, par exemple, et Jung y voit l'irruption d'un contenu inconscient symbolisé. Il existe des parallèles entre les croyances celtes et viking. Dans la "Laxdoela saga", écrite en Islande, le héros Kjartan (dont la grand-mère est irlandaise) refuse des chevaux blancs aux oreilles rousses. Dans la littérature celtique, il s'agit de la couleur des chevaux venus de l'Autre Monde.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: L'une des premières symboliques du cheval semble être, comme dans la plupart des religions, celle d'un véhicule dirigé par la volonté de l'homme, comme le montre Odin en chevauchant Sleipnir entre les neuf mondes. La rune raido, présente dans le futhark, signifie à la fois et . Dans sa thèse, Marc-André Wagner souligne que la notion de mouvement, dans le sens d'élan vital, est la plus fréquemment présente dans l'étymologie des termes équestres allemands. Le cheval est considéré comme le lien entre les deux mondes, celui des vivants et celui des morts, ce qui définit sa place d'animal sacré. Il ajoute que les interventions du cheval comme guide de l'âme des morts (psychopompe) sont nombreuses dans les textes, en particulier quand Hermodr se rend chez Hel à cheval.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Carl Gustav Jung, qui note lui aussi le côté psychopompe de Sleipnir et des montures des Valkyries, voit le cheval comme l'un des archétypes les plus fondamentaux des mythologies, proche du symbolisme de l'arbre de vie. Comme ce dernier, il relie tous les niveaux du cosmos : le plan terrestre où il court, le plan souterrain dont il est familier, et le plan céleste. Ulla Loumand cite Sleipnir et le cheval volant Hófvarpnir comme des de chevaux intermédiaires entre la terre et le ciel, entre , et , entre le monde des mortels et le monde souterrain dans la mythologie nordique. Cela fait du cheval le meilleur animal pour guider les morts durant leur voyage vers l'autre monde, sa toute première qualité étant la mobilité.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: L'association du cheval aux cultes phalliques remonte peut-être, selon Jean Clottes et André Leroi-Gourhan, à la préhistoire indo-européenne, ce culte n'est attesté dans l'espace germanique qu'à l'âge du bronze, d'autres animaux étant également impliqués. Comme symbole phallique, le cheval (uniquement le mâle) est symbole de domination sexuelle et de pouvoir fécondant. Chez les dieux Vanes, le cheval apparaît comme un être qui maintient et conserve la vie. Cette association recouvre également la notion d'énergie sexuelle, présente de nos jours dans l'étymologie germanique.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Le cheval est associé de multiples façons à la mort : il l'annonce, la donne et protège le défunt. Cette symbolique est à replacer dans le contexte plus vaste de la vision de la mort à l'époque du paganisme nordique, vue comme partie d'un tout et d'un cycle, en association avec l'hippomancie, divination à l'aide du cheval. De nombreux chevaux sont servants ou présages de la mort. La saga de Vatnsdœla raconte que Thorkell Silfri rêve d'un cheval rouge. Sa femme y voit une menace de mort à venir, car « ce cheval s'appelle Marr, est marr est l'esprit tutélaire (la fylgja) d'un homme ». Thokell Silfri meurt peu après. Dans la saga des Sturlungar, Sighvatr Sturluson rêve que son cheval Fölski entre dans la salle où il se trouve, dévore toute la nourriture et les assiettes, et demande pourquoi il n'a pas été invité. Régis Boyer l'interprète aussi comme un présage mortuaire. Dans la Svarfdœla saga, écrite vers 1300, Klaufi, qui a été assassiné, réapparaît montant un cheval gris attelé dans les airs et présage la mort de son cousin, qui ne manque pas de se réaliser.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Les chevaux sont également liés à la symbolique du feu et de la lumière, et par extension à celle de l'éclair ; ainsi, Siegfried saute par-dessus le brasier Waterlohe qui entoure Brunehilde , dit Carl Gustav Jung. La monture de Freyr est capable de traverser le feu. Le cheval s'occupe fréquemment de tirer le soleil et d'éclairer le monde : Skinfaxi éclaire le monde avec sa crinière de lumière, Árvak et Alsvid tirent le char du soleil.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Les anciens Scandinaves de la Baltique et de la mer du Nord avaient également mis en avant un lien étroit entre le cheval et l'eau, ils seraient même être selon Marlene Baum le premier peuple à l'avoir fait. Cette association apparait au travers de kenning comme , qui désignait les plus longs bateaux utilisés par les Vikings.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Le symbolisme aérien du cheval est mis de nombreuses fois en avant, notamment à travers Sleipnir, à qui ses huit pieds permettent de courir sur terre comme dans les airs, et qui possède aussi un lien particulier avec le vent et par extension, avec la vitesse, Carl Gustav Jung voit dans Sleipnir une , et les nuages étaient décrits comme les chevaux des valkyries.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Avant la christianisation, le cheval est au centre de nombreuses pratiques cultuelles. La grande majorité sont en relation avec le maintien de la fertilité. Considéré comme un lien entre les esprits de la terre, la terre elle-même, et les hommes, selon Marc-André Wagner, le cheval incarne le cycle vital cosmique et son sacrifice régulier vise à l'entretenir. Sa tête révèle un lien étroit avec la notion de royauté et comme incarnation du principe fécondant. Le crâne du cheval est utilisé dans des rituels apotropaïques.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: La grande majorité des cultes équins sont des rites agraires de fécondité et de fertilité, le cheval éclipsant largement les autres animaux dans ce rôle. Les témoignages archéologiques sont rares, mais les multiples formes de survivance dans les traditions rurales germanique attestent de leur existence à des époques plus anciennes. La plupart de ces rites montrent une relation étroite avec le dieu Freyr. Selon le "Flateyjarbók", le roi Óláfr découvre un sanctuaire païen à Trondheim, en Norvège, avec des chevaux consacrés au dieu et destinés à des sacrifices, qu'il est interdit de monter. Une autre preuve de cette association figure dans la saga de Hrafnkell, où Freyfaxi (« crinière de Freyr ») est consacré au dieu.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Le cheval est traditionnellement sacrifié lors de rituels de protection et de fertilité, sa viande est ensuite consommée. La force de cet animal, considéré comme un génie de la fécondité, est censée se transmettre à son propriétaire ou à son bourreau. Les Vikings continentaux de Gern effectuent des sacrifices de chevaux blancs et en consomment régulièrement la viande.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Le ', un texte du , dévoile une étroite association du cheval avec cet ancien culte de la fertilité. Un couple de fermiers de Norvège prépare son cheval pour le manger après sa mort, selon la coutume païenne. Ils gardent le pénis de l'animal en le considérant comme un dieu (c'est une présentation partiale, l'objet étant en réalité une offrande à Mörnir). Chaque soir, le pénis passe de main en main et chacun récite une strophe incantatoire, jusqu'au jour où le roi Óláfr en entend parler et convertit tout le foyer au christianisme. Régis Boyer et d'autres spécialistes pensent que le ' témoigne de « pratiques rituelles fort anciennes », et souligne le caractère sacré du cheval, que de nombreuses autres sources confirment, ainsi que son association avec Freyr. Il semblerait que la préservation et la vénération du pénis de l'animal ait été courante jusqu'à la christianisation (perdurant notamment en Norvège jusqu'au ), et que le sexe lui-même ou bien la divinité à laquelle il est offert soient des pourvoyeurs d'abondance et de fertilité, dans le cadre d'un rite agraire de régénération de la nature. La puissance de fécondation attribuée au cheval influe, selon cette croyance, la croissance de la végétation.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: La pratique islandaise du combat d'étalons est documentée dans les sagas. Dans ce divertissement brutal, Régis Boyer voit une possible survivance inconsciente du culte de Freyr. Ces combats ont perduré dans toute la Scandinavie jusqu'au et un témoignage ethnologique y lie un rite de fertilité.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Les trouvailles archéologiques, notamment en Islande au , laissent à penser que le cheval joue un rôle important dans les pratiques funéraires : on trouve mention de chevaux doués de pouvoirs fabuleux dans les textes fondateurs, aussi bien au Valhöll qu'à Hel, ce qui confirme ce statut d'animal psychopompe. Les chevaux retrouvés enterrés en Islande semblent le plus fréquemment l'être individuellement avec leur maître, parfois sellés et bridés, sans doute pour pouvoir emporter ce dernier vers le Valhalla. Bien qu'il ne soit pas certain que le cheval ait été l'animal le plus fréquemment sacrifié rituellement chez les anciens Scandinaves, tout prouve qu'un grand nombre d'entre eux ont été sacrifiés et consommés lors de fêtes funéraires.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Le cheval est l'animal du chamanisme, il est l'instrument des transes et un masque lors de rituels initiatiques, mais aussi un démon de la mort et un instrument de magie noire à travers ses ossements. Le ' est, selon la saga d'Egill, un pieu dans lequel on enfonce le crâne d’un cheval, que l'on oriente ensuite en direction de la victime en prononçant une malédiction. La signification exacte du ' semble cependant difficile à établir. La Vatnsdæla saga mentionne elle aussi un pieu avec une tête de cheval. Ces rites n'ont pas été repris par les mouvements néopaganistes tels que l'Asatru.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Des fragments d'informations laissent à penser que le sacrifice du cheval blanc est pratiqué dans le cadre du mariage sacré. Dans le "Heimskringla", la saga de Haakon Ier de Norvège raconte qu'il doit boire un bouillon comportant la chair d'un cheval sacrifié rituellement. Cette histoire s'accorde avec la perception germanique du cheval symbole de souveraineté, et avec la nécessité, pour le roi, d'être rituellement lié à son royaume. Les rites de fertilité et d'abondance sont une manière, pour le souverain, de veiller à la bonne santé des terres sur lesquelles il règne.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Lors de la christianisation de la Germanie et des pays scandinaves, tous les rites et traditions liés au cheval sont combattus par les autorités chrétiennes afin de favoriser la conversion religieuse des peuples. La consommation de viande de cheval après le sacrifice de l'animal est, selon de nombreux spécialistes comme Ulla Loumand et François-Xavier Dillmann, une coutume que les évangélisateurs de la Germanie, de la Scandinavie et de l'Islande tentent d'éradiquer. L'interdiction de l'hippophagie est prononcée par le pape Grégoire III en 732, qui la dénonce comme une . En Islande, l'une des premières interdictions promulguées par l’Église est celle de l'hippophagie. Le Pape a d'abord exigé des populations locales devenues chrétiennes qu'elles abandonnent cette pratique assimilée au paganisme, avant de revenir sur cette exigence et de la tolérer. Les rituels liés aux offrandes funéraires du cheval sont également interdits, parallèlement, l'animal est éliminé hors de la sphère religieuse, comme le prouve l'interdiction des défilés et des rogations à cheval.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Le cheval qui, pendant toute l'époque païenne et principalement chez les anciens Germains, était considéré comme sacré et d'essence divine, revêt un caractère démoniaque et maléfique. L'église chrétienne fait considérer comme des démons les dieux qui étaient vénérés. Selon Jacob Grimm, le peuple n'a pas abandonné si rapidement la croyance aux anciens dieux. Ils leur assignent une autre place, et, sans les oublier tout à fait, les cachent pour ainsi dire derrière le nouveau Dieu. Odin vient à la tête de sa chasse sauvage, plus tard, il est substitué peu à peu par le Diable dans la croyance populaire. Parmi les animaux, le cheval est principalement consacré à Odin. Le peuple attribue ensuite au diable le cheval d'Odin ; il croit qu'il peut tantôt, ainsi que ses adeptes, en prendre la forme ; que tantôt, dans certaines circonstances, il peut changer l'homme en cheval, pour se faire transporter par lui. La christianisation et les luttes contre les pratiques païennes liées au cheval aboutissent à une modification de sa symbolique chez les peuples de l'ancienne religion nordique. Le cheval est associé au péché dans les prédications des clercs, bien que sa valorisation reste positive dans les bestiaires mystiques. La croyance aux vertus apotropaïques et bénéfiques du cheval perdure, notamment à travers l'organothérapie, mais l'animal acquiert une image sombre et négative, comme le prouvent les chevaux mentionnés dans le folklore scandinave et germanique, tels que le Helhest danois qui répand la pestilence, le Schimmel Reiter allemand qui détruit les digues pendant les tempêtes, ou encore le Bäckahäst suédois qui noie les cavaliers qui l'enfourchent.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Sleipnir est représenté sur plusieurs anciens parchemins islandais, du notamment. Au , les chevaux de la mythologie nordique figurent dans les œuvres du peintre norvégien Peter Nicolai Arbo.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Des noms de lieux dans les régions nordiques font référence au cheval, comme les deux îles Hestur et Koltur, dont les noms signifient respectivement et . On retrouve trace des cultes équins de fécondité dans le folklore allemand avec le Schimmelreiter, en Suède avec les "Julhäst", ou chevaux de Jul (gâteaux de forme équine confectionnés traditionnellement à la période de Noël), en Alsace avec les cavaliers de la Pentecôte, et un peu partout avec la survivance d'offrandes agraires, de bénédictions et de courses de chevaux vers Noël ou en mai, pour célébrer l'arrivée de l'été. Olaus Magnus décrit une joute équestre célébrant le mai et la victoire de l'été contre l'hiver. L'utilisation apotropaïque de parties du corps du cheval (crâne, tête entière sur les poutres des maisons, placenta de la jument, peau) pour entretenir la fécondité perdure longtemps après la christianisation, jusqu'au début du . Jacob Grimm remarque la tradition de Basse-Saxe consistant à décorer la charpente du toit de tête de chevaux en bois, notant qu'elles protègeraient du mal : la même se retrouve à Hambourg, Reichenau (au ), Vindaus (Norvège) et dans toute la Scandinavie à l'époque Viking. Selon Marc-André Wagner, ces traditions populaires reflètent probablement bien les cultes équins du paganisme nordique.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Selon Jacob Grimm, la déesse des enfers, Hel possédait une monture dont on retrouve survivance dans le folklore danois à travers le Helhest, ou qui va dans les cimetières chercher les morts et répand la pestilence. Cependant, Régis Boyer assure qu'il n'y a pas de trace de cette monture dans les sources de la mythologie nordique, et qu'elle relève essentiellement du folklore.


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Selon le folklore islandais, Sleipnir est le créateur du canyon d'Ásbyrgi, qu'il a fait apparaître d'un coup de sabot en lui donnant sa forme de fer à cheval. Cet animal semble le seul parmi les chevaux de la mythologie nordique à avoir survécu sous son nom propre, en tant que monture d'Odin pendant la chasse sauvage. Dans le Mecklembourg, au , un chant populaire accompagne les moissons en dédiant la dernière gerbe ramassée au cheval de Wodan. James George Frazer relève aussi de nombreuses relations du cheval avec l'« esprit du blé »


title: Cheval dans la mythologie nordique

text: Les mythes nordiques équins et leur symbolique sont abondamment repris dans la culture populaire. Ces chevaux ont probablement inspiré Tolkien pour créer la cavalerie fictive de la terre du milieu. Gripoil ( en anglais) est en effet très proche de Sleipnir, tant symboliquement qu'étymologiquement. Les noms des chevaux des seigneurs du royaume de Rohan ressemblent aussi à ceux de la mythologie nordique.


title: Quartier juif de la vieille ville de Jérusalem

text: Le Quartier juif est l'un des quatre quartiers traditionnels de la vieille ville de Jérusalem. Il est dans la partie sud-est des murailles de la ville et s'étend depuis la Porte de Sion au sud puis longe le quartier arménien à l'ouest jusqu'au Cardo au nord et jusqu'au mur Occidental et au mont du Temple à l'est.


text: Le quartier a eu une histoire riche d'une présence juive continue après l'époque romaine quand l'Empereur Hadrien interdit la ville aux Juifs. Au cours de la guerre d'indépendance de l'État juif, en mai 1948, sa population de Juifs fut assiégée et contrainte au départ en masse. Le quartier a alors été conquis par la Légion arabe et est ensuite annexé par le Royaume Hachémite de Jordanie au début de 1950 et jusqu'à sa conquête le par les parachutistes israéliens au cours de la guerre des Six Jours. Le quartier fut découvert, ayant fait l'objet de saccages et d'anciennes synagogues y avaient été détruites. Le quartier fut restauré. Sa population est aujourd'hui de plus de et des institutions destinées à l'Éducation s'y sont notamment installées.


text: On accède au quartier par la Porte de Sion ou par la Porte des Maghrébins, ou encore par la Porte de Jaffa, en coupant à travers le quartier arménien.


text: Lorsqu'on parcourt l'enchevêtrement de ruelles du quartier, la première impression, par rapport à l'agitation du souk dans le quartier arabe, est celle d'un endroit calme et presque désert, mis à part des groupes en visites organisées et de militaires en patrouille. Du vendredi après-midi au samedi soir, c'est une ville figée selon le souhait des "haredim" : absolument tout est fermé, même les toilettes publiques.


text: La plupart des ruelles sont en fait des escaliers ou sont en pente très raide, car le quartier est à flanc de coteau, s'étageant sur le versant ouest de la vallée du Tyropoeon, avec un dénivelé de plusieurs dizaines de mètres entre la ville haute (alt. ) et la ville basse (alt. au niveau de l'esplanade du Kotel).


text: Le site incontournable du quartier est le "Kotel" ou « Mur des Lamentations » devant lequel se trouve une grande esplanade vide, le "Kotel Plaza" créé en , en évacuant les habitants arabes qui y avaient des maisons, et qui sert depuis cette date de synagogue en plein air, orientée plein sud. Il est de coutume d'écrire une prière sur un petit papier et de le glisser entre les pierres. Le lundi et le jeudi matin ont lieu les cérémonies de Bar Mitzvah et on y installe pour l'occasion de grands parasols. Les "haredim" quittent l'esplanade à reculons pour ne pas tourner le dos au lieu saint. Pour accéder au "kotel", il faut passer sous un portique de sécurité comme à l'aéroport. Le vendredi soir règne une grande animation, les étudiants des "yeshivot" descendent tous ensemble au "kotel" en chantant. Il y a également des prières au milieu de la nuit ("Tikkun Chatzot" : lamentations sur la destruction du temple).


text: Dominant le "kotel", sur le chemin de la 'Hourba, une vitrine abrite une menorah, réplique de celle qui ornait le Temple.


text: La grande arche de pierre de la " Hourba " , construite après la guerre des Six Jours de 1967, a été pendant plusieurs décennies l'un des lieux emblématiques du quartier. Mais elle n'existe plus aujourd'hui. Elle a été démontée en 2006 pour permettre les travaux de reconstruction de la « synagogue " Hourba " , détruite sous l'occupation jordanienne et réinaugurée le .


text: Juste à côté de la " Hourva " , en contrebas, est située la synagogue " Ramban " . Il se trouve d'autres synagogues dans le quartier, en particulier le groupe des quatre synagogues séfarades qu'il est possible de visiter (entrée payante). Dans une vitrine sont exposés un Shophar et une fiole d'huile destinés à être utilisés lors de la venue du Messie.


text: On trouve également dans ce quartier des yéshivot, ainsi que des vestiges archéologiques, tels que le Cardo maximus, qui était la rue principale nord-sud à l'époque romaine, ou le "mur large", vestige de l'une des murailles successives de la ville, ainsi que de petits musées. Sur la place Batei Mahase ( = "hospices"), devant les arcades de la maison Rothschild (1871), on peut voir des vestiges de colonnes monumentales de provenance indéterminée datant de l'époque romaine, dont on a calculé qu'elles faisaient environ de haut, et les inscriptions qui y figurent révèlent qu'elles faisaient partie d'une colonnade d'au moins quatre colonnes.


text: La visite des sites majeurs du quartier peut s'effectuer aisément en suivant les flèches marquées (ce qui signifie ). À chaque étape est apposée une plaque (Ces plaques en céramique ont été réalisées par l'artiste israélienne Lorna Sakalovsky) :


text: Le parcours débute à l'entrée du cardo, juste à la limite entre les quartiers arabe et juif avec une plaque en céramique de Lorna Sakalovsky ornée d'une menorah et d'une représentation stylisée des bâtiments du quartier, portant l'inscription en anglais et en hébreu :


title: The Passenger

text: The Passenger est un titre utilisé dans les œuvres suivantes :


title: Bricriu

text: Bricriu, dans la mythologie celtique irlandaise, est un guerrier et un poète mythique du "Cycle d'Ulster" qui apparaît principalement dans le récit "Fled Bricrend" ("Le Festin de Bricriu"). Le sens de son nom est « bariolé », mais il est surtout renommé pour semer la zizanie et susciter les disputes.


title: Bricriu

text: Bricriu décide de donner un somptueux festin, dans sa résidence de Dún Rudraige (actuellement Dundrum) en l’honneur du roi d’Ulster, Conchobar Mac Nessa et des guerriers Ulates. Nombre d’invités éludant l’invitation, il doit les menacer d’une brouille générale, les amis entre eux et les parents contre leurs enfants, pour qu’ils acceptent de venir à sa table. Les trois champions du royaume Cúchulainn, Conall Cernach et Lóegaire Búadach se disputent la « part du héros », chacun prétendant être le plus illustre et y avoir droit, selon une promesse de Bricriu. Il revient au druide Sencha de mettre fin à la querelle en décrétant que le cuissot devait être partagé et que la question de savoir qui est le plus illustre guerrier serait arbitrée par Ailill, le roi du Connaught. Tous les défis sont remportés par Cúchulainn, ses rivaux contestent sa suprématie, mais ils doivent finalement s’incliner.


title: Bricriu

text: Quand Fergus Mac Roeg est dépossédé de son royaume et qu’il s’exile en Connaught chez la reine Medb et le roi Ailill, Bricriu décide de l’accompagner. Sa mort est tragique : lors de la "Táin Bó Cúailnge" (« Razzia des vaches de Cooley »), il est piétiné au cours du combat entre les deux taureaux.


title: Gilbert Duprez

text: Gilbert-Louis Duprez est un ténor français, né le à Paris où il est mort le .


title: Gilbert Duprez

text: Il est célèbre pour avoir été le premier chanteur à émettre en scène un "contre-ut" ("do") en voix de poitrine, lors de la première reprise italienne de "Guillaume Tell" de Gioachino Rossini, à Lucques, en 1831. Cette technique « forcée » aurait usé prématurément sa voix, ce qui expliquerait la retraite du ténor à seulement 43 ans.


title: Gilbert Duprez

text: Après des études à l'Institution royale de musique classique et religieuse dirigée par Alexandre-Étienne Choron, il fait ses débuts au théâtre de l'Odéon dans "Le Barbier de Séville" de Rossini en 1825, puis passe à l'Opéra-Comique, mais sa prestation dans "La Dame blanche" de Boieldieu ne convainc guère. Il part alors perfectionner sa technique en Italie, où il accède à la notoriété, notamment dans des reprises d"'Otello", "Le Barbier" et "Guillaume Tell" de Rossini.


title: Gilbert Duprez

text: Précédé d'une réputation flatteuse, il rentre en France en 1837 et est engagé à l'Opéra de Paris comme premier ténor, emploi tenu par Adolphe Nourrit qui préfère démissionner (il se suicidera deux ans plus tard). Le , Duprez débute dans "Guillaume Tell" de Rossini, où il lance pour la première fois en France le "contre-ut" de poitrine qui l'a rendu célèbre en Italie. Ses exploits vocaux dans "La Muette de Portici" de D.-F.-E. Auber, "Les Huguenots" et "Robert le Diable" de Giacomo Meyerbeer suscitent l'enthousiasme du public parisien, avide de nouveauté. Au cours des dix années qui suivent, il crée entre autres les rôles principaux de "Benvenuto Cellini" d'Hector Berlioz, Le Lac des fées d'Auber (1839), "Guido et Ginevra" (1838), "La Reine de Chypre" (1841) et "Charles VI" (1843) de Jacques Fromental Halévy, "La Favorite", "Les Martyrs" (1840), "Jérusalem" de Giuseppe Verdi, ainsi que plusieurs opéras de Gaetano Donizetti, dont "Parisina" (1833), "Rosmonda d'Inghilterra" (1834), "Dom Sébastien, roi de Portugal" (1843) et surtout "Lucia di Lammermoor" au teatro San Carlo de Naples en 1835.


title: Gilbert Duprez

text: Il fait également représenter — sans succès — plusieurs opéras ("La Cabane du pêcheur" en 1826 à Versailles ; "La Lettre au bon Dieu" en 1953 à l'Opéra-Comique ; "Samson", 1857 ; "Juanita" en 1862 au Théâtre-Lyrique ; "Jeanne d'Arc" en 1865 au Théâtre-Parisien), et rédige des ouvrages théoriques ("L'Art du chant", 1845). En 1849, la détérioration de sa voix l'incite à se retirer de la scène. Il quitte l'année suivante le Conservatoire de Paris, où il avait été nommé professeur en 1842, pour fonder sa propre école de chant dotée d'une salle de concerts de 300 places, rue Turgot dans le 9 puis 40 rue Condorcet, où il forme de nombreux élèves parmi lesquels sa fille Caroline Duprez, Marie Battu, Marie Marimon et Caroline Miolan-Carvalho, qui feront carrière comme cantatrices. Il publie deux recueils de mémoires : "Souvenirs d'un chanteur" en 1880 et "Récréations de mon grand âge" en 1888.


title: Gilbert Duprez

text: Maire de Valmondois de 1853 à 1870 et chevalier de la Légion d'honneur, il meurt en 1896, à près de 90 ans, en son domicile parisien, 119, rue de la Tour, dans le quartier de Passy (16). Il est inhumé au cimetière de Montmartre. Sur la stèle, on peut lire cette épitaphe.


title: Gilbert Duprez

text: Fils de Nicolas-Marie Duprez et de Julie Person, Gilbert Duprez a deux frères :


title: Gilbert Duprez

text: Gilbert Duprez épouse le à Paris la cantatrice Alexandrine Duperron (Nantes, - Bruxelles, ). De cette union naissent :


title: Gilbert Duprez

text: Morte à 66 ans, Alexandrine Duperron est enterrée au cimetière de Montmartre dans la même sépulture que son mari. L'auteur-compositeur, arrangeur, producteur, chanteur et chef d'orchestre français contemporain Olivier Toussaint est son arrière-petit-fils.


title: Paul Eyschen

text: Paul Eyschen, né à Diekirch le et décédé à Luxembourg le , était un homme politique luxembourgeois.


title: Paul Eyschen

text: Pendant plus d'un quart de siècle, en tant que ministre d’État et président du gouvernement (c’est-à-dire : premier ministre), Paul Eyschen a dominé la vie politique du Luxembourg. En effet, le grand-duc Adolphe était déjà un vieillard au moment de son accession au trône, et son fils Guillaume IV, gravement malade, n'allait régner que pendant quelques années. Au temps de Paul Eyschen, il n'y avait pas de démarcation nette des partis au parlement luxembourgeois. Le président du gouvernement avait une grande habileté pour traiter individuellement avec les députés, de sorte qu'il put faire prévaloir, en général, sa propre ligne politique.


title: EML

text: EML est un sigle qui peut signifier : eml est un code qui peut signifier :


title: Équipe d'Argentine de football à la Coupe du monde 1978

text: L'Équipe d'Argentine de football remporte la Coupe du monde de football de 1978.


text: * Au moment de la finale


text: Qualifié d'office en tant que pays organisateur.


text: Classement


title: Plastic Man

text: Plastic Man (Patrick « Eel » O'Brian) est un super-héros de comics, créé par Jack Cole en , qui a fait sa première apparition dans "Police Comics" n°1, durant l'Âge d'or des comics. Figurant au rang des personnages de marque de la firme Quality Comics durant les années 50, Plastic Man possède la capacité d'étirer son corps de toutes les façons inimaginables.


title: Plastic Man

text: Ses aventures étaient réputées pour son sens de l'humour décalé et particulièrement loufoque. Lorsque Quality Comics ferma ses portes en 1956, DC Comics racheta un certain nombre de ses personnages, parmi lesquels Plastic Man. Intégré à l'univers DC, on le retrouva dans plusieurs séries. La première sort entre 1966 et 1968 et dura 10 numéros.


title: Plastic Man

text: Il figura également dans un dessin animé au début des années 1980, "The Plastic Man Comedy/Adventure Show".


title: Plastic Man

text: La reprise de la série par Kyle Baker dans les années 2000 a obtenu un succès critique important, concrétisé par plusieurs prix Eisner et prix Harvey.


title: Plastic Man

text: Bien qu'il n'ait jamais été un personnage de comics phare, Plastic Man a été un personnage apprécié par beaucoup de scénaristes de comics, parmi lesquels Grant Morrison, qui le fit intégrer la JLA dans les années 1990, et le dessinateur Alex Ross.


title: Plastic Man

text: Il est représenté en tenue (étirable et indéchirable) rouge lacée dans le dos et de grosses lunettes qui lui cachent les yeux et une partie du visage pour conserver son identité secrète.


title: Plastic Man

text: Les magazines de bande dessinée italienne firent intervenir régulièrement a partir de 1952 un personnage filiforme créé par Roberto Renzi et Giorgio Rebuffi aux caractéristiques voisines de celles de "Plastic Man" : Tiramolla, paru sous le nom d"'Elastoc", « le fils de la colle et du caoutchouc », dans les adaptations françaises "Pipo" et "Pepito."


title: Plastic Man

text: Le personnage qui prend la tête du groupe de super-héros Les Quatre Fantastiques, Mr Fantastic surnommé "Stretcho" par son compère La Chose, reprend chez Marvel les caractéristiques de Plastic man dans un registre moins humoristique.


title: Plastic Man

text: Plastic Bertrand, chanteur à rebonds des années 1970/80 s'est-il inspiré de ces personnages pour composer le sien ?


title: Émile Bongiorni

text: Émile Bongiorni, né le à Boulogne-Billancourt et mort le à Superga, était un footballeur français évoluant au poste d'avant-centre.


title: Émile Bongiorni

text: Fils de ramoneur, Émile Bongiorni signe sa première licence à l'âge de treize ans à Fontenay-sous-Bois. Lors de sa première saison, il marque 133 des 233 buts du club fontenaysien en 30 matches. Émile rejoint les équipes de jeunes du CA Paris en 1935. Il brille au concours du jeune footballeur puis se rêve un temps en coureur cycliste. Il intègre le groupe pro du CAP dès et fait ses débuts avec l'équipe professionnelle du CAP le lors d'un match contre Reims, en toute fin saison 1936-1937. Émile fait quelques nouvelles apparitions en équipe première du CAP en 1937-1938 marquant ses premiers buts sous statut professionnel. Il devient officiellement joueur professionnel en et titulaire régulier en équipe première du CAP en 1938-1939. Émile devient le meilleur buteur du CAP à l'occasion de cette ultime saison d'avant-guerre malgré sa titularisation surprenante au poste de demi-centre parfois. En 1939-1940, Émile marque le seul but capiste du quart de finale de la Coupe de France 1940 perdu 2-1 à Amiens contre Lens. Émile joue encore au CAP au début de la guerre. En 1940-41 il marque ainsi un but lors du choc CAP-RCP au Parc des Princes le . La saison suivante, il encore à la pointe de l'attaque du CAP. Il rejoint ensuite le RC Paris pour la saison 1942-1943.


title: Émile Bongiorni

text: « Milo » évolue à Paris-Capitale en 1943-1944. Il termine troisième meilleur buteur du championnat. Il retrouve ensuite le RC Paris de 1944 à 1948 où il remporte la Coupe de France en 1945.


title: Émile Bongiorni

text: En Championnat, il marque 13 buts en 1946-1947 puis 16 buts (26 matches joués) en 1947-1948.


title: Émile Bongiorni

text: Il honore cinq sélections pour deux buts en équipe de France entre 1945 et 1948. Il marque son premier but chez les Bleus à l'occasion de sa première sélection le : au Prater de Vienne, il ouvre la marque contre l'Autriche sur un centre d'Aston (). Les Autrichiens s'imposent finalement 4-1. Il marque son second but sous le maillot frappé du coq le contre l'Écosse à Colombes. Il reprend aux un tir contré de Ben Barek. C'est son avant-dernière cape. Il honorera encore une sélection le contre la Belgique au Heysel sans marquer.


title: Émile Bongiorni

text: Émile rejoint le club italien le plus performant depuis cinq ans : le Torino en 1948. Il ne joue que 8 matches en Serie A pour 2 buts marqués au Torino puis trouve la mort au cours de la tragédie de Superga qui décime le "Grande Torino". Il remporte le "scudetto" à titre posthume. Sa tombe est au cimetière de Fontenay-sous-Bois.


title: Émile Bongiorni

text: Parcours amateur Carrière professionnelle


title: Izzy Sparber

text: Izzy Sparber est un réalisateur, producteur et scénariste américain mort le ou le à New York (États-Unis).


title: Raymond de Bourgogne

text: Raymond de Bourgogne, né vers 1070 à Besançon et mort le à Grajal de Campos, est comte de Galice en Espagne.


title: Raymond de Bourgogne

text: Fils du comte et d'Étiennette, Raymond est le frère des comtes et et du pape avec qui il favorise le pèlerinage de Saint-Jacques-de-Compostelle. Son père , ses frères et , sont des comtes de Bourgogne très puissants, régnant sur des terres dépassant largement les limites de leur comté.


title: Raymond de Bourgogne

text: En 1086, il part une première fois, sous le commandement du duc , soutenir les royaumes chrétiens de la péninsule Ibérique dans la reconquête (la « Reconquista ») du territoire sur les maures, espérant lui-même accroître son domaine. Il revient en 1091, épouse Urraque, fille et héritière d', roi de León et de Castille. Il reçoit alors le titre de comte de Galice.


title: Raymond de Bourgogne

text: De cette union naît en 1104 Alphonse, qui deviendra roi de León, de Galice et de Castille en Espagne à la mort de sa mère en 1126.


title: Raymond de Bourgogne

text: Le , il succombe à une maladie, à Grajal, non loin de Sahagún. Il est inhumé dans la cathédrale de Saint-Jacques-de-Compostelle. Deux ans plus tard, son beau-père le roi , meurt, Urraque devient reine de León et Castille et se remarie avec le roi .


title: Raymond de Bourgogne

text: En 1119, son frère Guy, archevêque de Vienne, est élu pape sous le nom de dans l'abbaye de Cluny. Il fait de Saint-Jacques-de-Compostelle, capitale du comté de Galice, un archevêché. On lui attribuera vers 1140-1160 l’écriture du "Codex Calixtinus" pour assurer la dévotion à l'apôtre du Christ saint Jacques le Majeur et la promotion du pèlerinage de Saint-Jacques-de-Compostelle dans toute l'Europe.


title: March

text: personnage de fiction albums


title: March

text: chansons


title: March

text: cinéma


title: Hector Rolland

text: Hector Rolland, né le à Neuilly-sur-Seine (Seine) et mort le à Avermes (Allier), est un homme politique français.


title: Hector Rolland

text: Hector Rolland vient juste de naître lorsqu'il est abandonné dans une rue de Neuilly-sur-Seine, pendant Noël 1911. Il est ensuite recueilli par l'Assistance publique, qui le place chez Louis et Honorine Hotte, un couple d'agriculteurs vivant près de Varennes-lès-Narcy (Nièvre), dans le hameau de Sourdes.


title: Hector Rolland

text: Il devient concessionnaire chez Berliet.


title: Hector Rolland

text: Il est député gaulliste de l'Allier de 1968 à 1981 puis de 1986 à 1988 et maire de Moulins de 1971 à 1989. Son franc-parler, un accent rocailleux trahissant une éducation à la campagne et l'habitude de lire des poèmes de son cru lors des séances à l'assemblée, font de cet autodidacte une figure pittoresque de la Cinquième République. Il était surnommé Spartacus.


title: Hector Rolland

text: Enfant abandonné, il est le premier à proposer en 1978 une loi mentionnant, pour la première fois et pour les seuls pupilles de l'État, le droit de connaître leurs origines. Il n'est pourtant pas suivi et son texte n'est jamais soumis au vote.


title: Hector Rolland

text: En 1984, il adhère au Cercle renaissance.


title: Hector Rolland

text: Il mènera le combat contre l'avortement. Lors du débat sur la loi Veil de 1974 instituant celui-ci, il est particulièrement virulent, allant même jusqu'à évoquer , formule qui a pu choquer car Simone Veil est une rescapée des camps de concentration. De même, en 1986, il tente de créer, avec la députée UDF Christine Boutin et le député Front national Michel de Rostolan, un « groupe d'étude parlementaire pour favoriser l'accueil à la vie ». En vain, car la création n'est pas autorisée par l'Assemblée nationale.


title: Hector Rolland

text: Il meurt en 1995. Un hommage lui est rendu le 10 mars par un millier de personnes en la basilique-cathédrale Notre-Dame de l'Annonciation de Moulins.


title: Hector Rolland

text: Quinze ans plus tard, le , son corps est exhumé du cimetière de Moulins et enterré auprès des cendres de ses parents adoptifs à Varennes-lès-Narcy (Nièvre). La décision a été prise par les deux enfants de l'homme politique, Jacques et Gisèle Rolland, après le décès de la seconde épouse d'Hector Rolland, le à la suite d'une affaire d'héritage.


title: Les Marsouines

text: Les Marsouines est une bande dessinée française, scénarisée par Arbrelune et dessinée par Jour de pluie. Elle est autoéditée à Brive en 1997. Il s'agit d'une des rares bandes dessinées lesbiennes en France.


title: Les Marsouines

text: Tous les personnages de cette BD sont des femmes qui aiment les femmes. Ces personnages aux noms étranges semblent vivre dans une communauté fermée, à l'écart du monde hétérosexiste. Leurs relations amoureuses ou amicales et leurs discussions souvent très intellectuelles sur le féminisme forment le sujet de l'album. Elles citent en particulier les œuvres de Nicole Brossard, Michèle Causse et Monique Wittig.


title: Les Marsouines

text: Un deuxième tome est paru en 1998, toujours autoédité.


title: VPE

text: VPE peut faire référence à :


title: Cité de David

text: La Cité de David est, selon les références bibliques, l'emplacement d'origine de la vieille ville de Jérusalem à l'époque du roi David. Elle était située au sud du Mont du Temple, entre le Tyropœôn à l'ouest, et la vallée de Cédron à l'est (celle-ci la sépare du quartier arabe de Silwan, au sud-est, auquel elle est souvent assimilée).


title: Cité de David

text: La cité de "Jébus", fondée auparavant par les Jébuséens, fut prise selon la Bible par le roi David vers l'an -1004 av J.C.. Devenue la "Cité de David", celle-ci était située au sud du mont du Temple, sur ce qui était alors appelé le mont Sion, probablement la colline de l'Ophel, et était entourée de "collines tout autour d'elle" (d'après le livre des Psaumes). L'emplacement de la source de Gihon est également localisée en ce lieu. C'est près de cet endroit que l'on retrouve la structure qu'Eilat Mazar identifie comme le palais de David. Cependant cette identification est contestée.


title: Cité de David

text: Son oncle Amihai Mazar, entre autres, professeur d'archéologie à l'Université hébraïque, penche plutôt pour une forteresse Jébusite antérieure à l'époque de David


title: Cité de David

text: Pendant l'année 1882 les juifs du Yémen ont fait leur Aliyah, comme le dit le "Chir Hachirim" " Ealee Batamar"= תרמ"ב= 1882. Ils souhaitaient s'installer à Jérusalem.


title: Cité de David

text: Parmi les juifs qui ont réussi à atteindre Jérusalem très peu avaient les moyens économiques pour louer ou acheter un appartement dans la vieille ville, et ils se sont installés dans les grottes qui dataient de l'époque du Premier Temple.


title: Cité de David

text: Les premiers à venir en aide aux Yéménites étaient membres situé dans le quartier de l'American Colony (aujourd'hui Cheikh Jarrah), leur apportant de la nourriture, des vêtements et même de l'argent. Apprenant cela, qui était le rédacteur du journal "Haravatselete" créa une organisation qui avait pour but de construire des logements pour des pauvres de la communauté ; ces maisons étaient construites près du mont des Oliviers en face du mont du temple sur surface acquise de Dounams, et s'appela le village des Yéménites "כפר התימנים בשילוח".


title: Cité de David

text: Le village a grandi, les familles se sont établies financièrement, ont acheté des terrains à proximité des premiers logements et construit 45 nouvelles maisons, une synagogue "Ohel Itshak, l'infirmerie Hadassa ainsi qu'une garderie et une épicerie. La communauté vivait en bons termes avec ses voisins arabes du village de Silwan.


title: Cité de David

text: Entre 1920 et 1929 et 1936 des pogroms eurent lieu dans tout le pays. Les plus meurtriers furent ceux de Hébron (cf. massacre de 1929) et de Jérusalem. Pourtant, en 1929, à Silwan, pas un seul juif ne fut molesté. Sous la direction de la famille palestinienne Ghozlan les habitants du village protégèrent leurs voisins. Afin de montrer leur reconnaissance ils rédigèrent une lettre signée par les dirigeants de la communauté : « Nous [...] devons déclarer publiquement que nous exprimons notre gratitude au cher et honnête homme, l'honorable haj Mohammed Ghozlan, un de nos respectables frères arabes, résidents du village de Shiloah-Silwan, et ses généreux amis, qui ont fait preuve d'une compassion exceptionnelle et d'une bienveillance envers leurs voisins, les résidents juifs du village de Shiloah, pendant les jours d'émeutes en 1929, quand ils n'ont pas permis aux bandes d'émeutiers de nous faire du mal... »


title: Cité de David

text: En 1938 les britanniques n'étant plus en mesure d'assurer la sécurité des habitants juifs de Silwan, les évacuent avec la promesse formelle que dès que les événements seront passés les juifs pourront revenir dans leurs maisons.


title: Cité de David

text: Il a fallu attendre le pour voir se réinstaller des familles juives à Silwan, une entreprise qui s'accélère depuis que l'entreprise privée Elad exproprie des habitants afin de faire des fouilles archéologiques (comme c'est le cas pour le quartier el Bustan, où 80 maisons sont menacées de démolition).


title: Cité de David

text: Le village arabe de Silwan fut inclus dans les limites de la municipalité israélienne de Jérusalem après la conquête en 1967 de la vieille ville de Jérusalem. Ce village, connu auparavant sous le nom de "al-Muqaddasi", possède des signes d'installation humaine datant de 1500 avant l'ère chrétienne.


title: Cité de David

text: En 2011, l'archéologue Israël Finkelstein publie avec deux collègues un article visant à établir que la Cité de David ne peut pas être le site originel de la ville de Jérusalem, car il n'y a pas d'évidence de son occupation pour les périodes où de nombreux textes documentent la présence d'une population importante. Par analogie avec d'autres sites archéologiques de la région, les auteurs formulent l'hypothèse que le site originel de la ville était situé sous le Mont du Temple, en reconnaissant qu'aucune preuve ne peut en être donnée, vu l'impossibilité de fouiller le site.


title: Silwan

text: Silwan ou Wadi Hilweh (, , "Kefar ha-Shiloaḥ") est un quartier de Jérusalem-Est à population majoritairement palestinienne situé au sud-est de la cité de David dont elle est séparée par la vallée de Cédron, à côté de la vieille ville de Jérusalem.


title: Silwan

text: Le bassin de Silwan se trouve à proximité.


title: Juan Manuel de Rosas

text: Juan Manuel de Rosas (Buenos Aires, 1793 – Southampton, 1877), surnommé « le Restaurateur des lois », était un homme politique et militaire argentin, qui exerça comme gouverneur de la province de Buenos Aires et fut de fait l'homme fort de la Confédération argentine de 1835 à 1852.


title: Juan Manuel de Rosas

text: Issu d’une famille aisée, qui comprenait (du côté maternel) de grands propriétaires terriens et (du côté paternel) des nobles et des administrateurs coloniaux espagnols, Rosas s’appliqua à s’affranchir de sa famille et amassa, par le négoce et l’activité agricole, une considérable fortune personnelle, faisant acquisition notamment de vastes étendues de terres dans sa province natale. Favorable à l’Empire espagnol, il se tint à distance du processus d’indépendance, et ne s’engagea en politique qu’au milieu de la trentaine, lorsqu’il contribua en 1829, après avoir enrôlé ses travailleurs dans une milice privée, à chasser du pouvoir le général unitaire Lavalle, désigné gouverneur de Buenos Aires à l’issue d’un coup d’État fin 1828 ; il se fit ensuite nommer lui-même gouverneur de province en décembre de la même année, au lendemain d’une entrée triomphale dans la ville de Buenos Aires, où il fut salué tant comme chef militaire victorieux que comme chef de file des fédéralistes. Par cet ascendant nouvellement acquis, par ses faits d’armes, par ses vastes possessions foncières, par sa prestance et par son armée privée composée de "gauchos" d’une loyauté inconditionnelle, Rosas était devenu le type même du "caudillo", c’est-à-dire du seigneur de guerre provincial, et bientôt le principal "caudillo" de toute l’Argentine. Il réussit à se hisser au rang de brigadier général, le plus haut grade dans l’armée argentine, et devint le chef incontesté du Parti fédéraliste.


title: Juan Manuel de Rosas

text: Le conflit de 1829 n’est qu’un des épisodes de la longue guerre civile, d’intensité et d’ampleur géographique variables, qui traversera toute la carrière politique de Rosas et qui opposa les "unitaires" (schématiquement : centralistes, progressistes, libre-échangistes, tournés vers l’Europe, et incarnés par des négociants et juristes de Buenos Aires) aux "fédéralistes" (protectionnistes, décentralisateurs, attachés aux valeurs de la société traditionnelle espagnole, et incarnés par les "caudillos" ruraux des provinces). Certes, Rosas adhéra au Parti fédéraliste, mais la passion de l’ordre social et la défense des intérêts politiques et économiques de sa province (en particulier l’exclusivité des recettes douanières, alors enjeu de taille) primaient chez lui — de son propre aveu —sur les considérations idéologiques.


title: Juan Manuel de Rosas

text: Sous son premier gouvernorat (1829-1832), Rosas instaura un régime autoritaire, mais sans les caractéristiques totalitaires et brutales de son second mandat, et prit même des mesures qualifiables de "progressistes" : fondation de nouveaux villages, réforme du Code de commerce et du Code de discipline militaire, mesures tendant à réglementer l’autorité des juges de paix des villes de l’intérieur, et traités de paix avec les caciques autochtones. La violente flambée de la guerre civile où la "Ligue unitaire", constituée en 1830 par les provinces sous domination unitaire (l’ensemble des provinces du nord et de l’est, avec ses figures emblématiques Lamadrid, Paz et Lavalle), affronta le "Pacte fédéral", formé en 1831 et rejoint par le reste des provinces argentines (Buenos Aires, Santa Fe, Entre Ríos et Corrientes), sous domination fédéraliste, se solda par une victoire fédéraliste. Le territoire argentin se retrouva partagé en trois zones d’influence, chacune dominée par l’un des généraux vainqueurs (Rosas à Buenos Aires, López dans le "Litoral", et Quiroga dans le reste du pays) — le rosisme ne régnait donc pas sans partage sur l’Argentine, hors Buenos Aires. Aux termes du Pacte fédéral, l’autonomie provinciale était reconnue et la "Confédération argentine" instituée.


title: Juan Manuel de Rosas

text: En 1832, à l’achèvement de son premier mandat, et renonçant pour l’heure à en briguer un second, Rosas, de concert avec les autorités de quelques autres provinces argentines, fit mouvement avec ses troupes vers la "frontière" (c’est-à-dire la ligne de démarcation entre zones européennes et territoires encore tenus par les Indiens) pour y lancer la guerre contre les peuples autochtones, laquelle, alternant opérations guerrières et pourparlers de paix, et non exempte d’atrocités, permit de repousser ladite frontière vers le sud. En 1835, à la suite de tensions entre unitaires et fédéralistes et au sein même du camp fédéraliste à Buenos Aires, opportunément exploitées par son épouse Encarnación Ezcurra, et face aux graves troubles consécutifs à l’assassinat de Quiroga dans la province de Córdoba, Rosas fut sollicité de retourner aux affaires et consentit à assumer une nouvelle fois le poste de gouverneur, moyennant cependant l’octroi par la "Législature" portègne de la "Suma del poder público", soit les pleins pouvoirs. Rosas établit alors, pendant ce deuxième mandat (1835-1852), une dictature absolue, marquée par une presse muselée et dithyrambique, par le culte de la personnalité, et par l’omniprésence des symboles fédéralistes ; tandis qu’était mise sur pied la redoutable "Mazorca", troupe de choc répressive, qui assassina des milliers d’opposants réels ou présumés, les élections n’étaient désormais plus que des simulacres, et les pouvoirs législatifs et judiciaires devinrent de dociles instruments de la volonté du "caudillo", qui contrôlait étroitement tous les secteurs de la société et donnait à son régime un caractère totalitaire. Ses sympathisants se recrutaient d’une part dans la classe latifondiaire, et d’autre part dans les couches populaires, où il était une figure très aimée, quand même il était peu enclin à modifier les rapports sociaux autoritaires et inégalitaires propres à la société coloniale traditionnelle et n’entreprit rien ou presque, en dépit de son attitude paternaliste, pour améliorer les conditions de vie des petites gens. Il veilla à la stricte maîtrise des dépenses publiques, et grâce à la stabilité monétaire qu’il sut maintenir, la monnaie de Buenos Aires devint la devise d’usage général dans toute l’Argentine. L’économie à l’époque rosienne s’appuyait sur l’expansion de l’élevage (surtout dans les provinces du "Litoral") et sur l’exportation de produits agricoles — prémices du futur "modèle agro-exportateur" argentin. Buenos Aires cependant eut soin de garder la haute main sur la navigation des eaux intérieures et le commerce extérieur, et continuait de concentrer dans la capitale toute l’activité portuaire, en particulier les recettes douanières afférentes. À la fin de la décennie 1830 et au début des années 1840, Rosas eut à affronter mainte menace contre son pouvoir. Il mena une guerre contre la Confédération péruvio-bolivienne, subit un blocus naval de la part de la France, dut faire face à une révolte dans sa propre province, et eut à batailler contre une rébellion unitaire de grande ampleur, qui perdura pendant des années et se propagea vers plusieurs provinces argentines, avec des prolongements dans les États voisins. Rosas cependant sut une nouvelle fois se maintenir, étendant et consolidant même son influence dans les provinces, et exerçant une autorité effective sur elles par des moyens directs et indirects ; en 1848, et contrairement à la situation pendant son premier gouvernorat, il avait étendu son pouvoir très au-delà de la seule province de Buenos Aires et s’était de fait rendu maître de l’Argentine tout entière. Il rêva aussi d’intégrer les États limitrophes, le Paraguay et l’Uruguay, dans la Confédération argentine. En imposant un blocus contre Buenos Aires pendant les dernières années de la décennie 1840, la France et la Grande-Bretagne tentèrent conjointement de déjouer l’expansionnisme de l’Argentine rosiste (mais il s’agissait surtout pour ces deux pays de forcer la libre navigation sur les grands fleuves et de trouver des débouchés pour leurs produits), toutefois ne furent pas en mesure de mettre un coup d’arrêt à la politique de Rosas, dont le prestige s’était fortement renforcé par son long cortège de succès.


title: Juan Manuel de Rosas

text: Sur le plan institutionnel, la "Confédération argentine", État virtuel et désincarné, échoua à se doter d’institutions, en particulier d’une constitution nationale, en partie par les manœuvres de Rosas lui-même, qui s’accommodait fort bien de ce vide institutionnel. Certes, les provinces avaient — ultime formalisme — désigné Rosas pour "Chef suprême de la Confédération argentine", mais en l’absence d’institutions politiques centrales, le "Pacte fédéral" de 1831 restait l’unique source de légalité des relations interprovinciales. Rosas, en l’absence de constitution, exerça de facto le pouvoir national, en s’appuyant, d’une part, sur son emprise personnelle dans les provinces par le biais de gouverneurs alliés, et d’autre part sur les moyens de pression militaires et économiques de Buenos Aires par suite de la délégation de certaines compétences des provinces vers Buenos Aires (la politique étrangère et le commerce extérieur, qui permit à Rosas de fixer les taxes à l’importation par la voie de sa "Loi douanière") et par suite de ses propres actions militaires. Si Rosas donc apparaissait comme l’homme fort, apportant unité et stabilité au pays, il reste que, basée sur le personnalisme, cette stabilité n’était pas appelée à se prolonger indéfiniment. Lorsque le Brésil se mit à venir en aide au gouvernement uruguayen du "colorado" Rivera, retranché dans Montevideo qu’assiégeaient, avec l’aide de troupes rosistes, les partisans du "blanco" Oribe, allié de Rosas, celui-ci déclara la guerre en , déclenchant ainsi la guerre de la Plata. La trahison d’Urquiza, naguère encore fidèle allié de Rosas, suivie de multiples défections dans l’armée rosiste, permit de lever suffisamment de combattants (la "Grande Armée") pour vaincre assez facilement, à la bataille de Caseros en 1852, les troupes d’un Rosas démoralisé, qui trouva refuge chez le consul de Grande-Bretagne et fut ensuite exfiltré vers l’Europe. Ses dernières années se passeront en exil dans les environs de Southampton, où il vécut modestement comme métayer jusqu’à sa mort en 1877.


title: Juan Manuel de Rosas

text: Rosas est durablement perçu par le public argentin comme un tyran brutal ; pourtant, à partir des années 1930, un courant politique et intellectuel argentin , en particulier le pendant historiographique de ce mouvement appelé "révisionnisme historique", s’évertua à réhabiliter la figure de Rosas comme défenseur de l’indépendance et de l’honneur argentins. En 1989, les restes de Rosas furent rapatriés par le gouvernement alors en place, dans une tentative de renforcer l’unité nationale et en guise de mesure d’indulgence vis-à-vis de la dictature militaire des années 1970. Rosas demeure néanmoins une figure controversée dans l’Argentine du .


title: Juan Manuel de Rosas

text: Juan Manuel José Domingo Ortiz de Rozas y López de Osornio naquit le à Buenos Aires, alors capitale de la vice-royauté du Río de la Plata. Sa naissance eut lieu sur la parcelle de terrain située sur la rue nommée alors rue Santa Lucía, actuelle rue Sarmiento, entre les rues Florida et San Martín, parcelle dont sa mère, Agustina López de Osornio, était propriétaire, et qui avait été habitée par son grand-père maternel Clemente López de Osornio.


title: Juan Manuel de Rosas

text: Il était le fils du militaire León Ortiz de Rozas (Buenos Aires, 1760-1839), — dont le père était Domingo Ortiz de Rozas y Rodillo (Séville, 1721 - Buenos Aires, 1785) et le grand-père paternel Bartolomé Ortiz de Rozas y García de Villasuso (né à Rozas, dans la vallée de Soba, Espagne, en 1689), et qui était de ce fait un petit-neveu de Domingo Ortiz de Rozas, "comte de peuplements" ("conde de poblaciones", titre qui lui fut octroyé par Ferdinand VI en 1754), gouverneur de Buenos Aires de 1742 à 1745, et capitaine général du Chili de 1746 à 1755 —, par qui il appartenait au lignage des Ortiz de Rozas, qui avaient leurs origines dans le village de Rozas del valle de Soba, dans La Montaña de Vieille-Castille (l’actuelle Cantabrie), possession de la Couronne d’Espagne. Sans doute le caractère du jeune Juan Manuel de Rosas fut-il fortement influencé par sa mère Agustina, femme volontaire et dominatrice, qui avait dû hériter ces mêmes traits de caractère de son père Clemente López de Osornio, propriétaire terrien qui périt en défendant son domaine contre une attaque indienne en 1783.


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text: Il fut inscrit à l’âge de huit ans au collège privé que dirigeait Francisco Javier Argerich (1765-1824), bien qu’il eût toujours depuis son jeune âge manifesté une vocation pour les activités rurales. Il interrompit ses études pour participer en 1806, alors qu’il n’avait que treize ans, à la reconquête de Buenos Aires, puis s’enrôla dans la compagnie de jeunes garçons du "Régiment de Migueletes", au sein de laquelle il se battit pour la défense de Buenos Aires en 1807 et où il fut distingué en raison de sa vaillance.


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text: Sa formation intellectuelle, quoique s’accordant avec sa condition de fils de riche propriétaire foncier, apparaît insignifiante. Selon l’historien britannique John Lynch, la formation de Rosas « fut complétée par ses propres efforts dans les années suivantes. Rosas n’était pas entièrement dépourvu de lectures, mais l’époque, le lieu, et ses propres partis pris limitèrent son choix d’auteurs. Il semble avoir eu des affinités et de la sympathie, bien que superficielle, pour des penseurs politiques mineurs de l’absolutisme français. »


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text: Rosas se retira ensuite dans le domaine rural de sa mère, une vaste "estancia" (exploitation agricole) dans la pampa de Buenos Aires. Lorsqu’eurent lieu les événements qui allaient déboucher sur la révolution de Mai de 1810, Rosas avait 17 ans et se tint en marge de ceux-ci, ainsi que des événements politiques ultérieurs et de la guerre d’indépendance.


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text: En 1813, en dépit de l’opposition maternelle, que Rosas sut vaincre en faisant accroire à sa mère que la jeune femme était enceinte de lui, il épousa Encarnación Ezcurra, de qui il eut trois enfants : Juan Bautista, né le ; María, née le , mais décédée le lendemain ; et Manuela, connue sous le petit nom de "Manuelita", venue au monde le , qui deviendra par la suite sa compagne inséparable.


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text: Peu après, à la suite d’un différend qu’il eut avec sa mère, il restitua à ses parents les terres qu’il exploitait, afin de fonder ses propres entreprises d’élevage et son propre négoce. De surcroît, il troqua son patronyme "Ortiz de Rozas" pour celui de "Rosas", mettant fin ainsi, symboliquement, à sa subordination vis-à-vis de sa famille. Il se fit le gérant des terres de ses cousins Nicolás et Tomás Manuel de Anchorena ; ce dernier du reste allait occuper des postes importants au sein de son futur gouvernement, Rosas en effet lui vouant un respect et une admiration particuliers. S’associant à Luis Dorrego, frère du colonel Manuel Dorrego, et à Juan Nepomuceno Terrero, il fonda une salaisonnerie ; c’était là en effet l’affaire commerciale du moment : la viande salée et les cuirs étaient alors quasiment le seul produit d’exportation de la jeune nation. Rosas accumula une grande fortune comme éleveur et comme exportateur de viande bovine, se tenant pour le reste à distance des événements alors en cours qui conduiront la vice-royauté du Río de la Plata à s’émanciper de l’Empire espagnol lors du congrès de Tucumán en 1816.


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text: C’est dans ces années-là aussi qu’il lia connaissance avec le docteur Manuel Vicente Maza, qui deviendra son protecteur légal, en particulier dans une procédure judiciaire que ses propres parents avaient engagée contre lui. Plus tard, il sera à Rosas d’un excellent conseil politique.


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text: En 1818, sous la pression des fournisseurs de viande de la capitale, le directeur suprême du Río de la Plata Juan Martín de Pueyrredón prit une série de mesures à l’encontre des salaisonniers. Aussitôt, Rosas changea de cap et se voua dorénavant à la production agricole en association avec Dorrego et les Anchorena, qui le chargèrent en outre de la gérance de leur "estancia" "Camarones", au sud du fleuve Salado.


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text: L’année suivante, Rosas acquit l’"estancia" "Los Cerrillos", à San Miguel del Monte, où il entreprit de mettre sur pied une compagnie de cavalerie, qui s’agrandrit bientôt jusqu’à la taille d’un régiment, appelée les "Colorados del Monte" (littér. "les Rouges du bocage"), afin de combattre les Amérindiens et les brigands de la zone pampéenne. Il en fut désigné le commandant, et montera plus tard au grade de lieutenant-colonel.


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text: Dans ces années-là, il rédigea ses célèbres "Instrucciones a los mayordomos de estancias" (littér. "Instructions aux régisseurs de domaine"), opuscule dans lequel il détaillait avec précision les responsabilités respectives de chacun des administrateurs, maîtres valets et journaliers, et où Rosas prouvait sa capacité à gérer plusieurs exploitations simultanément par la mise en œuvre de méthodes efficaces, préfiguration de sa future capacité à administrer l’État provincial.