title: Parc du Thabor

text: Une colonne de Juillet, réalisée par Jean-Baptiste Barré, est élevée en 1835 à la mémoire de deux Rennais, Louis Vaneau, polytechnicien, et François Papu, chirurgien, fils d’une dentiste exerçant à Rennes, morts à Paris en 1830 lors des Trois Glorieuses. La colonne Vanneau-Papu doit son érection au poète Hippolyte Lucas qui se chargea d’émouvoir la population sur le sort des deux Rennais. La première pierre fut posée le sur les plans de l’architecte communal Charles Millardet. Bien que solennellement érigée en 1835, durant la Troisième République la colonne était jugée inesthétique. Ce monument est constitué d’un socle ainsi que d’une colonne surmontée d’une petite statue représentant la Liberté. La colonne est restaurée et terminée en . La statue trop altérée a été remplacée par une copie en pierre de Lavoux réalisée à partir d'un moulage en plâtre et, pour les détails du visage, par extrapolation d'autres œuvres de Jean-Baptiste Barré.


title: Parc du Thabor

text: Les terrasses, le long de Notre-Dame-en-Saint-Melaine, sont bordées de mosaïques de fleurs. À partir de 1950, ces mosaïques étaient à thèmes et pouvaient représenter des personnages de bandes dessinées (Astérix, les Schtroumpfs…) ou les fables de La Fontaine. Cela demandait un important soutien financier pour la ville de Rennes, et depuis 1975, les massifs floraux représentent des motifs plus simples.


title: Parc du Thabor

text: Le carré Du Guesclin est bordé dès l’origine d’une allée de marronniers, régulièrement replantée pour des conditions de sécurité (chutes d’arbres) et esthétiques (uniformité des allées). L’allée Nord fut d’abord plantée de marronniers, renouvelés en 1877 puis remplacés en 1950 par des érables laciniés et enfin replanté de marronniers en 1983. L’allée Sud n’a été renouvelée que deux fois vers 1920 puis en 2005. Ce dernier renouvellement a fait l’objet de diagnostics phytosanitaires puis d’une expertise qui mit en évidence vingt-sept marronniers dangereux (troncs nécrosés ou encore menacés par des champignons lignivores par exemple) et une quinzaine d’autres qui le deviendraient à court terme. La direction des Jardins a donc décidé d’effectuer l’abattage et l’arrachage des souches, en une seule fois, de la totalité des arbres, de transplanter les arbres pouvant être récupérés et enfin de replanter de nouveaux arbres.


title: Parc du Thabor

text: Derrière le carré Du Guesclin, on trouve l’Enfer, un vaste terrain creusé longitudinalement sur l’axe nord-sud.


title: Parc du Thabor

text: Après l’incendie qui ravagea Rennes en 1720, la ville projette de construire un grand réservoir d’eau, afin de disposer de réserves suffisantes pour éteindre un hypothétique incendie. Elle obtint l’autorisation des moines d’excaver le site, leur paya une redevance pour que le trou ne soit pas comblé, mais n’y construisit jamais le réservoir. Les moines l’entretinrent et y firent du bateau. Le nom d’« Enfer » viendrait des querelles entre les moines bénédictins et l’évêque : les moines possédaient l’Enfer et l’évêque le terrain jouxtant (appelé par opposition le « Paradis »), or ces premiers faisaient du bateau sur leur parcelle, ce qui irritait l’évêque qui aurait dit « cet endroit là, c’est l’enfer ! ».


title: Parc du Thabor

text: Après la Révolution, l’« Enfer » est drainé ; il devint au le lieu où se déroulait les duels. Un duel entre messieurs Lessard et Lecarpentier est resté célèbre, bien que son issue ne fût pas mortelle. Aux alentours de 1815, ces deux bretteurs ont une querelle à propos de politique. Bien qu’amis, ils décident de régler ça dans l’Enfer, témoins à l’appui. Lecarpentier fut blessé assez grièvement et son ami Lessard l’accompagna chez lui, restant avec lui jusqu’à ce que le chirurgien eût déclaré qu’il était hors de danger.


title: Parc du Thabor

text: Durant le début du , l’Enfer est un lieu de fêtes avec l’installation d’un théâtre de verdure. La Seconde Guerre mondiale stoppe les projets de la ville qui en 1939 souhaitait y construire un théâtre de plein air de . En 1944, les Allemands exécutèrent des résistants dans l’Enfer. On reconstruisit hâtivement un théâtre après la guerre, mais l’idée d’avant-guerre d’en faire un lieu de spectacle fut vite abandonnée.


title: Parc du Thabor

text: On trouvait dans l’Enfer un arbre âgé de plusieurs siècles, le chêne de Saint-Melaine, qui selon la légende aurait connu le saint en personne. Il ne restait plus qu’une branche vivante en 1980 et l’arbre a été arraché le .


title: Parc du Thabor

text: L’Enfer accueillait un « espachien » où le visiteur peut laisser son chien en liberté jusqu’à la fin des années 2000. Certains jours de glissades, l'Enfer croyait devoir son nom aux exquises fragrances qui s'y concentraient : L'espachien fut déplacé au sud du carré Duguesclin. L’espace délaissé fait partie d’un projet de création d’une zone de concert.


title: Parc du Thabor

text: En face de l’Enfer, une place très arborée abrite un manège pour enfants. Différents modèles furent construits depuis le premier installé en 1906. Un bassin à bateaux, carré d’une vingtaine de mètres carrés, se trouvait à côté et fut détruit en 1982. Une promenade en surplomb est aménagée sur le pourtour de l’espachien. On y trouve notamment un baby-foot, une table de tennis de table en pierre et deux sculptures réalisées entre 1889 et 1895 par les étudiants des Beaux-Arts de Rennes qui se font face sur le côté est de la promenade :


title: Parc du Thabor

text: Entre l'Enfer et les jardins à la française, un bar-restaurant se situe le long de la rue de la Palestine. Les archives disponibles à propos de ce bâtiment sont très parcellaires. Le plus ancien document trouvé par Louis-Michel Nourry est une demande de permis de construire déposée par Jean-Baptiste Martenot en 1895, sans aucune preuve que celui-ci ait été utilisé. Le style architectural du bâtiment est proche des serres du jardin à la française, reconstruite après la Seconde Guerre mondiale, ce qui pourrait être un indice de la date de construction. Selon le service des bâtiments communaux de la ville de Rennes, le bâtiment servait de logement au gardien du parc à partir des années 1950, puis de local technique pour France Télécom à partir de 1980. Le bâtiment est une buvette de 1994 à 2010 ; à la suite d'un appel d'offres, un nouveau gérant Frédéric Bideau est choisi par la ville de Rennes, propriétaire des locaux : la "Buvette du Thabor" devient le bar-restaurant "La Terrasse". En 2011, des travaux de rénovation sont menés par la ville de Rennes et le nouveau gérant afin d'agrandir et de moderniser les locaux. En accord avec les bâtiments de France, d'anciennes ouvertures sur la rue de la Palestine, découvertes lors des travaux, sont à nouveau percées, la toiture et les menuiseries sont modifiées afin d'apporter de la lumière. Les travaux d'un coût total de s'achèvent en 2013.


title: Parc du Thabor

text: Les jardins à la française furent conçus par Denis Bühler à la demande explicite du maire de la ville. Il s’agit du seul jardin à la française créé par ce paysagiste, et du seul parc du à posséder une partie à la française.


title: Parc du Thabor

text: Les figures géométriques des différents massifs floraux sont calquées sur les serres et l’orangerie conçues par Martenot, afin d’en préserver l’harmonie. Le notable rennais lui rendra la politesse en disposant le kiosque à musique et la volière en des points stratégiques du parc, afin de s’adapter et d’améliorer les tracés conçus par Bühler.


title: Parc du Thabor

text: Le jardin à la française respecte les préceptes de Le Nôtre : on y retrouve chapeaux de gendarme, parterres de broderie et bassins. Il est constitué de quatre massifs qui s’organisent symétriquement autour de deux bassins de forme ovale. Les motifs formés sont toujours de forme ronde, ovale ou elliptique, et présentent un grand choix dans les variétés florales. Au sud du kiosque se trouve un petit jardin à l’italienne. La ville de Rennes s’attache à garder intacte la disposition imaginée par Bühler : seules quelques modifications d’ordre technique sont entreprises en 1982 avec l’installation d’un arrosage automatique et la mise en place d’un système de recyclage des eaux des bassins.


title: Parc du Thabor

text: Un cèdre du Liban, dit cèdre de Jussieu, était auparavant présent sur le rond-point au centre du jardin. La légende raconte que c’est De Jussieu qui aurait ramené d’Égypte trois jeunes plants cachés dans son chapeau. Il en aurait offert un au jardin du Thabor, un au jardin des plantes à Paris et le dernier au parc de la Tête d’Or à Lyon. En réalité, c’est le professeur Degland, alors directeur du jardin botanique, qui en acheta six plants en 1830 avec ses deniers personnels et l’un d’entre eux fut implanté dans le jardin. Le , le cèdre de Jussieu est arraché par une tempête malgré ses dimensions impressionnantes ( de circonférence pour de haut) ; il sera remplacé par un cèdre bleu de l’Atlas.


title: Parc du Thabor

text: En plus du parc floral, la partie française se démarque aussi par sa décoration et sa mise en valeur par des fabriques, des statues et par le mobilier urbain. Dans un premier lieu, les bancs publics ne l’étaient pas : il fallait payer un droit d’usage, et ce n’est qu’à partir de 1938 que la ville de Rennes rachète l’ensemble des fauteuils, chaises et bancs à la société parisienne qui en avait la gestion et décide de les rendre gratuits.


title: Parc du Thabor

text: Le kiosque à musique, stratégiquement placé dans l’alignement des massifs du jardin français, sur sa partie est, est construit par Martenot en 1875. Celui-ci entreprit des voyages avant de concevoir le kiosque, notamment demanda des conseils en matière d’acoustique, et s’inspira très largement du kiosque du bois de Boulogne. Les parties en fonte commençant à rouiller et à casser, une expertise concernant l’état de conservation du kiosque et des travaux à mettre en œuvre est en cours : le montant des travaux s’élèveraient à euros. Au début du , le kiosque recevait les musiciens militaires de la garnison. En , le kiosque est démonté pour être restauré par six entreprises différentes pendant six mois pour un coût total de .


title: Parc du Thabor

text: Les statues ont été ajoutées à la fin du . "L’Enlèvement d’Eurydice", réalisée en 1890 et "La Chasse de Diane", réalisée en 1894 par Charles Lenoir se trouvent dans l’alignement est-ouest des jardins. Cette dernière sculpture, du fait de la nudité des seins de Diane, dut faire face à la censure du . Le poète Tiercelin rehaussa le débat en déclarant que « La sculpture, c’est la ligne, et la ligne en sculpture, c’est le nu. » Plusieurs copies du Louvre ou de Versailles exécutées par les étudiants des Beaux-Arts de Rennes sont réparties sur l’ensemble du jardin français. On trouvait originellement cinq bustes (les bustes d’un faune, d’Ariane, de Jupiter, de Bacchus et d’Alexandre) mais il ne reste actuellement que le "buste d’un homme barbu" selon le plan à l’entrée du carré Du Guesclin, probablement le buste de Jupiter. En effet, les statues très dégradées sont en réfection. À l’ouest de l’orangerie, un "Faune flûteur" et un "Faune au chevreau" trônent au centre d’un massif floral, tandis qu’un "Femme en pied" disparaît dans les feuillages à l’est de l’orangerie. À l’extrémité du jardin à la française, à la limite avec le jardin botanique, on trouve une allée arborée dans l’axe nord-sud avec à chaque extrémité "l’enfant à l’oie", copie du Louvre.


title: Parc du Thabor

text: Un monument à la mémoire de Charles Lenoir se trouve en face de "La chasse de Diane". Il s’agissait auparavant d’un buste du peintre rennais, mais celui-ci fut fondu par les Allemands en 1942.


title: Parc du Thabor

text: En 1807, l’orangerie et deux serres chaudes furent construites, mais ces dernières furent remplacées presque soixante ans plus tard (en 1862 et 1863) par les serres conçues par Martenot. Deux projets plus onéreux proposés par Leroy en 1844 et Aristide Tourneux en 1851 furent successivement rejetés par la ville. Les élégantes serres de verre et d’acier de Martenot s’inspirent largement des serres du jardin botanique de Bordeaux. Trois pavillons à pans coupés appelés "palmerium", surmontés d’un balcon et d’une coupole couronnée d’une lanterne sont reliés par des petites serres galeries, les "palegonium". Le , les serres de Martenot sont touchées par les bombardements : de nouvelles, "de facture plus classique" selon leurs thuriféraires et se voulant intégrées aux bâtiments de l’orangerie furent construites après la guerre par Georges Lefort. Ce sont en réalité de lourdes constructions basses en béton armé qui tranchent singulièrement avec la fine élégance des serres d'origine dont il ne reste que les pavillons latéraux.


title: Parc du Thabor

text: Les serres contenaient des plantes tropicales qui ont désormais presque totalement disparu en raison de problèmes budgétaires (les locaux devaient être chauffés à ) et physiosanitaires : il ne reste à présent qu’une collection de cactées dans le pavillon Ouest.


title: Parc du Thabor

text: L’orangerie est constituée de deux bâtiments qui encadrent les serres à l’est et à l’ouest. L’orangerie, percée de fenêtres de tous les côtés sauf au nord, est décorée par des bas-reliefs et des inscriptions commémorant les grands noms de la botanique et de l’horticulture : le fronton est orné de noms de botanistes ; Linné et De Jussieu sont représentés sur la partie ouest et La Quintinie et Le Nôtre sur la partie est. De nos jours, les de l’orangerie ouest servent de salle d’exposition et une étude pour utiliser les serres presque vide de la même façon est en cours.


title: Parc du Thabor

text: Lors de l’aménagement du parc par Denis Bühler, le jardin botanique qui se trouvait à l’ouest de l’orangerie est déplacé à l’est du parc. La construction du jardin botanique est longue, notamment parce que le conseil municipal et les apothicaires de Rennes sont assez peu motivés par sa mise en place. De plus, le conservateur-professeur du jardin des plantes et Denis Bühler sont en désaccord sur la représentation de la classification botanique dans le jardin des plantes : c’est finalement le maire Robinot de Saint-Cyr qui trancha en faveur de la représentation circulaire que proposait le conservateur.


title: Parc du Thabor

text: Le jardin botanique est organisé de manière circulaire en onze plates-bandes où poussent plus de . Son organisation obéit à la classification de Candolle, comme à la Tête d’Or : ces deux parcs restent les seuls témoignages de ce genre de présentation botanique. Afin de comprendre cette organisation, le visiteur devrait parcourir le jardin botanique en partant des acotylédones (champignons, mousses et fougères), puis en remontant vers le centre du cercle en tournant dans le sens horaire jusqu’aux angiospermes. Ainsi, les plantes deviennent de plus en plus imposantes, et on passe des herbes aux arbustes.


title: Parc du Thabor

text: Chaque plante est identifiée avec un petit panneau rappelant sa classification scientifique. Un code de couleur permet d’identifier les plantes selon leur propriété principale : rouge pour les plantes officinales, blanc pour les plantes alimentaires, jaune pour les plantes à utilisation industrielle, noir pour les plantes toxiques et enfin vert pour le reste des plantes.


title: Parc du Thabor

text: Le jardin botanique par l’intermédiaire de son ancien responsable Louis Diard a participé à la création de l’"Atlas de flore d’Ille-et-Vilaine" réalisé en collaboration avec le Muséum national d’histoire naturelle et le Conservatoire botanique national de Brest. Cet inventaire, qui répertorie presque de plantes, a été officiellement lancé en 1985.


title: Parc du Thabor

text: De 1998 à 2005, le jardin botanique est agréé par la Charte des Jardins botaniques de France et des pays francophones. Il abrite et échange de graines avec d’autres parcs. Cent-vingt-cinq jardins botaniques dans trente-cinq pays différents reçoivent des graines du parc du Thabor : en 2007, environ ont été envoyées et le parc a quant à lui reçu différents et plus de cinq cents échantillons de graines. Ces échanges sont une pratique ancienne et la ville édite un catalogue des graines depuis plus d’un siècle. Les graines récoltées servent aussi à ensemencer les autres parcs de Rennes.


title: Parc du Thabor

text: Entre la roseraie, le jardin botanique et le jardin à la française, un espace de est isolé du public à l’aide de grillages. Il s’agit du lieu d’expérimentation du programme de recherche Ecorurb, dont l’objectif est de comprendre les effets de l’urbanisation sur la biodiversité. La parcelle de terrain grillagée doit principalement permettre de comprendre le processus de recolonisation des végétaux sur un terrain vierge avec ou sans apport préalable de graines. Pour cela, le terrain a été stérilisé puis isolé du reste du parc.


title: Parc du Thabor

text: La roseraie est riche de nombreuses variétés de rosiers tige, demi-tige, grimpant ou buisson. Une grande partie des rosiers grimpants sont présentés sur le mur nord séparant le jardin de la rue de la Palestine, mais aussi sur des tonnelles et des pergolas. Dans le "Carré des nouveautés", une exposition de rosiers ayant été créée durant les dix années précédentes se trouve autour de la statue "La Pensée", copie du Louvre ou de Versailles. On y trouve notamment la « rose de Rennes » créée par Michel Adam, lauréate du prix de la Rose 1995 décerné par l’AJJH. La roseraie commémore le bicentenaire de la Révolution par la plantation d’un rosier « Révolution française ».


title: Parc du Thabor

text: Le côté du mur bordant la rue de la Palestine est un lieu d’observation où l’adaptation des rosiers créés il y a moins de cinq ans aux conditions climatiques et de sol est testée pendant deux à trois ans par la Société nationale d’horticulture de France afin de concourir au Grand Prix de la rose SNHF.


title: Parc du Thabor

text: Un "carré des roses anciennes" inauguré en 1990 au sud du jardin botanique permet de découvrir les premières variétés de rosiers « thé » et leurs hybrides. Des pas japonais permettent d’accéder au "Jeune savoyard pleurant sa marmotte", une statue réalisée en 1835 par Julien Gourdel, mais aussi d’entrer au cœur de la roseraie ancienne. Au nord-est du jardin botanique, on trouve une exposition de dahlias.


title: Parc du Thabor

text: La nouvelle entrée du Thabor, accessible aux personnes à mobilité réduite par une rampe, a été posée le : il s’agit d’un portail du entièrement restauré en utilisant les techniques d’époque de construction. La restauration a duré deux mois et demi et couté . Le portail et les grilles ont été conçus par Jean-Baptiste Martenot entre 1869 et 1870 pour la grande halle de la place des Lices, ils ont par la suite été démontés puis stockés par la ville de Rennes en 1985 ; la décision de sa réimplantation a été prise en 1998.


title: Parc du Thabor

text: Le jardin paysager se divise sommairement en deux zones : tout d’abord le jardin imaginé par Denis Bühler, offrant de plus grands espaces gazonné et aménageant des ouvertures permettant la création de paysages pittoresques, puis celui de l’ingénieur Blin, plus confiné. Toutefois, le jardin paysager reste le lieu de l’idéalisation de la nature.


title: Parc du Thabor

text: La volière imaginée par Martenot et située vers l’ouest du parc, dans le prolongement du jardin français, est constituée d’un premier niveau circulaire de cages pour oiseaux exotiques surmonté en sa partie centrale d’un pigeonnier. Un peu plus au sud, la troisième statue de Charles Lenoir, "Le Repos de Diane", disparaît sous les arbres et les arbustes.


title: Parc du Thabor

text: Le jardin paysager abrite de nombreuses espèces d’arbres, et notamment des séquoias qui sont en quelque sorte la signature des frères Bühler. On en retrouve notamment au parc de la Tête d’Or, au parc Borély à Marseille et sur le plateau des poètes à Béziers. La partie la plus élaborée du parc paysager est la mosaïculture représentant le blason de Rennes encadré par deux hermines. Il s’agit de la seule partie de l’enceinte du parc largement ouverte à l’extérieur, grâce à une longue grille, afin que les passants et automobilistes parcourant la rue de Paris puissent l’apprécier.


title: Parc du Thabor

text: Peu de modifications furent apportées aux plans initiaux de Bühler. La partie dite des Catherinettes fut créée au début du , notamment pour satisfaire la bourgeoisie du quartier du square de La Motte qui réclamait une ouverture sur le Thabor. Elle s’étend de l’ancien jardin paysager des frères Bühler à l’entrée de la rue de Paris.


title: Parc du Thabor

text: Divers aménagements et fabriques sont installés dans cette partie romantique du parc : une fausse rivière, que le visiteur peut enjamber par de petits ponts, aboutit sur une haute cascade romantique. Une grotte ainsi qu’une ménagerie y sont aménagées.


title: Parc du Thabor

text: La fontaine monumentale conçue par Charles Millardet en 1829 pour l’aménagement du square de La Motte est démontée et installée à l’entrée de la rue de Paris en 1901. Il s’agit d’un grand escalier séparé par un palier : en partie haute, il est divisé en trois parties par des fontaines en escalier et suit un plan semi-circulaire ; en partie basse, l’escalier, désormais rectiligne, est séparé en deux parties par une grosse fontaine à plusieurs vasques. L’alimentation en eau de la fontaine est assurée par le réseau urbain de Rennes. La cascade est bordée de rochers issus de la forêt de Saint-Aubin, bien que lors de la construction des Catherinettes, des rochers de forme pittoresque furent fabriqués à l’aide de ciment. La cascade est une copie en miniature de celle du bois de Boulogne. Lors de la conception de la fausse rivière qui se termine en cascade, les eaux sont directement amenées par une conduite, puis rejetées dans la Vilaine ; ce n’est qu’à partir des travaux menés en 1984 qu’un circuit fermé de recyclage permet de remonter l’eau de la cascade à l’entrée de la rivière. En 1991 est prise la décision de ne plus faire fonctionner la cascade, dont le système de pompage présentait de nombreuses fuites. La cascade est donc restée vide d’eau jusqu'au , où le système hydraulique de la cascade est entièrement revu, notamment son étanchéité, et ses abords restaurés. Les travaux, pris en charge par la ville de Rennes, ont coûté , partiellement subventionnés par la région Bretagne à hauteur de . Depuis sa création en 1907, et jusqu’au début des années 1980, le circuit hydraulique en eau perdue, consommait par an. Maintenant, le système hydraulique fonctionne de nouveau, en circuit fermé, mais avec des pompes, à débit programmable, en fonction de la fréquentation du parc.


title: Parc du Thabor

text: La ménagerie fut aménagée en 1930 au sud-est des Catherinettes. Elle abritait à l’origine des daims, des mouflons et quelques oiseaux comme des canards et des oies de Guinée, mais plusieurs plaintes du voisinage, du vandalisme et aussi une nourriture inadaptée aux espèces présentes conduisirent à la transformation de la ménagerie en simple enclos à canards en 1978.


title: Parc du Thabor

text: En 1968, l’aire de jeu pour les enfants est installée au sud-est du parc paysager. Elle contient actuellement plusieurs toboggans et balançoires mis en valeur par de vastes entourages circulaires de pierre. Une pelouse située à côté de l’aire de jeu est autorisée au public à la fin du , à l’inverse des autres pelouses, toujours interdites. Une déviation de certaines allées est réalisée en 2010 autour du cèdre près de la ménagerie, afin d’en préserver les racines. Un monument en hommage au poète breton Glenmor agrémente la jonction entre le jardin anglais, l’enfer et le boulingrin le .


title: Parc du Thabor

text: On retrouve de nombreux oiseaux captifs au Thabor. De nombreuses espèces de canard de surface et de perruches sont exposées au public dans l’enclos des canards et la volière. Des panneaux en bois représentant chaque oiseau installés à proximité de ces installations permettent d’informer le public des différentes espèces présentées.


title: Parc du Thabor

text: Ainsi, dans l’étang des canards, on trouve les espèces suivantes :


title: Parc du Thabor

text: Et dans la volière (qui fait aussi office de colombier) :


title: Parc du Thabor

text: En dehors d’oiseaux très communs tels que (pies, merles, moineaux), le parc permet d’observer plusieurs oiseaux sauvages, passereaux et rapaces essentiellement (chouette hulotte, épervier d’Europe). L’écureuil roux est également présent. Longtemps, jusqu’au milieu des années 1970, un ou deux paons allant et venant à leur guise ne manquaient pas d’exposer leur roue au regard des visiteurs généralement ravis de ce spectacle insolite. Les quelques cervidés visibles dans l’animalerie jusque dans les années 1980 ont été déplacés dans le parc des Gayeulles pour qu’ils y soient davantage à leur aise, laissant leur abri et leur enclos à des canards.


title: Parc du Thabor

text: Afin de protéger le parc, et notamment la roseraie, des pucerons et autres insectes nuisibles, l’installation des prédateurs naturels de ces espèces (coccinelles, syrphes, et chrysopes) est favorisée par l’installation de refuges pour insectes auxiliaires. La présence du jardin botanique est d’ailleurs très favorable car il fournit aussi un abri à ces espèces.


title: Parc du Thabor

text: Le parc est constitué de de gazon, de massifs d’arbustes et dont . Le parc, et notamment le parc paysager, est agrémenté de nombreuses espèces d’arbres : séquoias, cèdre du Liban, hêtre tricolore, tulipier de Virginie, chêne-liège, magnolias, arbre aux cloches d’argent, chêne pyramidal, sapin d’Algérie, sapin bleu du Colorado, etc. Surlignant le goût de l’exotisme des frères Bühler, deux ginkgos bilobas, un mâle et une femelle, se trouvent dans le parc.


title: Parc du Thabor

text: La roseraie fleurit en juin tandis que la collection de dahlias se montre en août et en septembre. À l’automne, le parc est orné par des chrysanthèmes. En hiver et au printemps, ce sont surtout les plantes bisannuelles et les bulbeuses qui fleurissent le parc, accompagnées des camélias et des rhododendrons.


title: Parc du Thabor

text: Le parc représente , , , , de et de .


title: Parc du Thabor

text: Le jardin botanique abrite quelques espèces de plantes rares et protégées en France (Adonis printanier, Germandrée arbustive, Ail doré, Valériane grecque…) ou en Bretagne (Ciboulette, Adénocarpe…). Le jardin botanique abrite différentes dont 800 sont plantées chaque année ; la famille la plus représentée est celle des marguerites ("Asteraceae").


title: Parc du Thabor

text: La création des jardins du Thabor est le résultat d’un engouement pour la nature qui commença dès le , où le retour à la paix permit aux citadins de sortir hors des enceintes et de prendre part à des cérémonies de cour qui consistait essentiellement à « se montrer ». Les jardins deviennent le lieu où la bourgeoisie s’affiche, et malgré leur fonction publique, sont réservés aux personnes aisées. Le second Empire est particulièrement propice à la création des jardins : est en effet très sensible à l’horticulture, et développe un goût prononcé pour les jardins paysagers. L’engouement de cette époque pour les jardins s’illustre notamment par la création du bois de Boulogne en 1852. Les règlements régulièrement promulgués permettent de voir respecter le code de savoir-vivre de la haute société (et notamment le respect de la propriété, par exemple en instaurant des pelouses interdites).


title: Parc du Thabor

text: Sous le Premier Empire et sous la Restauration, le quartier Thabor - Saint-Hélier - Alphonse Guérin se transforme : la construction d’hôtels particuliers est entreprise et le parc devient celui des notables rennais. Acteur de la rénovation des faubourgs de Rennes, le parc attire les gens aisés comme le révèle les phases successives de construction urbaine en corrélation avec l’agrandissement du parc et l’ouverture des nouvelles entrées : on peut prendre comme exemple la construction de l’hôtel Maulion sis au 2, rue de Paris qui suivit l’aménagement de l’entrée dans cette rue.


title: Parc du Thabor

text: L’ensemble de l’entretien et de la protection du parc emploie quatorze agents municipaux dont trois au jardin botanique et cinq à la roseraie. Le parc du Thabor utilise la moitié des plants du centre horticole de Champeaux, établissement fournissant l’ensemble des espaces verts de Rennes. Les jardiniers montrent un savoir-faire horticole dans les mosaïcultures des massifs floraux saisonniers dont le renouvellement s’effectue deux fois par an de mi-mai à mi-juin et de mi-octobre à mi-novembre : végétaux sont replantés en l’espace de cinq semaines.


title: Parc du Thabor

text: Le patrimoine végétal légué par Denis Bühler est remplacé à l’identique : lorsqu’un arbre meurt, un nouveau de la même essence est replanté. Toutefois, les allées sont régulièrement replantées : comme ce fut le cas en 2005 dans le carré Du Guesclin, les arbres abritant la buvette du jardin français vont eux aussi être remplacés en 2012 ainsi que des tilleuls jouxtant le jardin botanique en 2018. En , un cèdre de l’Atlas vieillissant âgé de , est élagué et haubané afin d’augmenter son espérance de vie de quelques décennies : il s’agit d’un des plus vieux cèdre de l’Atlas de France. Courant 2010, les rosiers de la roseraie circulaire sont progressivement remplacés ou greffés par des plants plus jeunes et plus florifères.


title: Parc du Thabor

text: Les espaces verts de la ville de Rennes bénéficient d’une gestion différenciée qui permet de fixer un planning d’entretien adapté. Le parc du Thabor est classé comme "Jardin de prestige de ", c’est-à-dire comme un jardin très structuré à la décoration florale élaborée et variée dans les essences utilisées. L’entretien de ce type de parc nécessite des moyens importants en main d’œuvre (coupe des haies, désherbage manuel, tonte du gazon, arrosage régulier, etc.) et bénéficie d’une stratégie de développement durable faible : c’est avant tout la beauté du parc qui est privilégiée. L’utilisation d’insectes auxiliaires tel que les coccinelles est par exemple favorisé.


title: Parc du Thabor

text: Le parc est néanmoins vieillissant et de nombreux travaux de réfection sont en cours, ou en étude. La grotte, la cascade des Catherinettes et le pont des Catherinettes sont respectivement condamnée, à sec et interdit. Le mur au nord du jardin botanique était en travaux durant l’été et l’automne 2008, et une partie des toilettes va être rénovée. L’escalier fontaine n’est plus alimenté en eau, pour cause de consommation trop importante. En , les fontaines du parc à la française sont arrêtées, en raison des fuites trop nombreuses dans les bassins et les tuyaux. La remise en eau de deux bassins a eu lieu en 2010 et s’est accompagné d’une mise en peinture de la volière et la grotte mise en sécurité. La cascade est remise en eau le après d'importants travaux.


title: Parc du Thabor

text: Outre le lieu de flânerie et de pause pour un grand nombre de Rennais de par sa position proche du centre-ville, le parc du Thabor est utilisé par la ville comme un point de rencontre, comme lors de l’éclipse de soleil de 1999 où se sont réunies autour des animateurs de l’Espace des sciences.


title: Parc du Thabor

text: C’est aussi un lieu d’exposition, notamment grâce à l’orangerie où différents artistes ont été exposés : photographies d’Eddi El Boughammi sur le thème de Cuba en 2000, photographies de Yann Derais (pseudonyme du photographe Yann Levy) sur le thème « Palestine : au-delà du mur » en 2004, exposition de flip books de Pascal Fouché en 2007, photographies d’Adeline Keil en 2008. Des expositions moins conventionnelles sont parfois mise en place comme l’installation de plus d’une soixantaine de tentes sur la pelouse du Thabor lors de l’exposition "Camping surround" organisée par Het Pakt, une compagnie belge, en 2007.


title: Parc du Thabor

text: En 2005, dans le cadre de l'exposition collective "Chantier public #2" organisée par le centre d'art 40mcube, l'orangerie a accueilli des œuvres du duo d'artistes Daniel Dewar et Grégory Gicquel.


title: Parc du Thabor

text: En 2017, les pelouses du Thabor accueillent l'installation "Perspective de fuite à l'anglaise" de l'artiste Laurence De Leersnyder, sur une proposition de 40mcube.


title: Parc du Thabor

text: Le , un olivier est planté en présence d’élus locaux et de la chaîne de télévision "Al Jazeera" : il s’agit d’un arbre de la paix destiné à la Palestine et à Israël.


title: Parc du Thabor

text: Le parc est aussi le lieu d’installation du festival Mythos depuis 2008. Chaque été, les mercredis du Thabor offrent tous les mercredis une soirée de musique, de danses et d’animations près du kiosque à musique.


title: Kim (prénom)

text: Le prénom Kim serait le dérivé d'un patronyme coréen, correspondant au chinois Jīn (金) : or. Ordonné à Shanghai en Chine en 1845, André Kim serait le premier prêtre de l'Église de Corée.


title: Kim (prénom)

text: En anglais, c'est le diminutif de Kimberley, nom d'une ville d'Afrique du Sud utilisé comme prénom.


title: Kim (prénom)

text: Selon ces origines sud-africaines, il signifierait "or" ou bien "prairies royale"


title: Gravé sur chrome

text: Gravé sur chrome (titre original : "Burning chrome") est un recueil de nouvelles cyberpunk écrit par William Gibson et publié en 1986. Il a été publié en France aux éditions La Découverte en 1987 .


title: Takayuki Nakamura

text: Takayuki Nakamura (中村隆之) est un compositeur japonais de musiques de jeu vidéo.


title: Grande herbe à poux

text: La grande herbe à poux, ou "Ambrosia trifida", est une plante annuelle de la famille des Astéracées.


title: Grande herbe à poux

text: La plante se trouve principalement dans les pays scandinaves, en Russie et au Canada, le long des fleuves et rivières et spécialement en terrain accidenté, pendant une période comprise entre le début de l'été jusqu'aux premières gelées.


title: Grande herbe à poux

text: Son feuillage est découpé et les fleurs mâles produisent d’énormes quantités de pollen très léger que le vent peut transporter.


title: Grande herbe à poux

text: Chaque plant d'herbe à poux peut produire trois mille graines qui pourront à leur tour produire six cents nouveaux plants l'année suivante. Les capacités d'adaptation de cette plante lui permettent d'envahir les sols les plus pauvres.


title: Grande herbe à poux

text: Dans son ouvrage "La flore laurentienne", Marie-Victorin indique que cette plante est . Il affirme aussi que .


title: Grande herbe à poux

text: Son nom peut se confondre dans les esprits avec le Sumac grimpant communément appelé Herbe à puce qui est totalement différente.


title: Grande herbe à poux

text: "Ambrosia trifida", comme "Ambrosia artemisiifolia", est allergisante. L'agent allergène de l'herbe à poux, son pollen, provoque de la fin juillet à la fin septembre, la rhinite allergique (une allergie respiratoire) chez près d'une personne sur dix dans les régions les plus infestées. L'exposition au pollen est un facteur déclencheur de l'asthme.


title: Grande herbe à poux

text: Le pollen peut aussi produire des démangeaisons avec apparition de plaques rouges pigmentées de points blancs. Le remède consiste à prendre rapidement un médicament antihistaminique, et à appliquer une lotion destinée à calmer les démangeaisons. Cette application est à renouveler jusqu’à la disparition des plaques.


title: Grande herbe à poux

text: Le pollen d’"Ambrosia trifida" étant allergisant, il est préférable de l’arracher des terres proches des habitations avant la floraison (mois d’août). L'herbe à poux est facile à arracher. Une autre méthode d’éradication éprouvée est l’ensemencement préalable des sites infestés avec des espèces plus compétitives telles que le sarrasin, le pâturin, le trèfle.


title: Région Nord (Brésil)

text: La région Nord () est l'une des cinq régions statistiques qui divisent le Brésil.


title: Région Nord (Brésil)

text: Elle se situe dans la zone équatoriale du pays et connaît de très fortes précipitations tout au long de l'année.


title: Région Nord (Brésil)

text: Ses principales villes, au regard de la population, sont : Manaus () ; Belém () ; Ananindeua () ; Porto Velho () ; Macapá () ; Santarém () ; Rio Branco () ; Boa Vista () ; Palmas () ; Araguaína ().


title: Région Nord (Brésil)

text: La population de la région nord était de près de 16 millions d'habitants en 2010 (d'après l'IBGE).


title: Loterie solaire

text: Loterie solaire (titre original : "Solar Lottery") est un roman de Philip K. Dick paru en 1955. Il est traduit en français et publié en 1968 aux Éditions OPTA. C'est le premier roman publié de Dick ; il traite de thèmes que l'on retrouve dans ses œuvres suivantes.


title: Loterie solaire

text: Dans sa trame principale, ce roman décrit un système politique où les êtres humains naissent avec une carte de pouvoir pouvant leur permettre de devenir « Meneur de jeu », ou maître du système solaire. L'univers est censé être régi par un système aléatoire basé sur l'algorithme minimax élaboré par John von Neumann. À tout moment, le numéro d'un ticket peut être tiré au sort lors de ce que l'on appelle « la saute de la Bouteille », déclenché par le mouvement de particules subatomiques et régie par le principe d'Incertitude. Le possesseur du ticket dont le numéro a été tiré au sort obtient alors le droit de gouverner le monde, aidé par des télépathes qui le protègent... car dans ce monde, l'assassinat du Maître du Monde est encouragé !


title: Loterie solaire

text: « Ce n'est pas l'instinct animal qui nous rend fiévreux et insatisfaits. Je vais vous dire ce que c'est : c'est le but le plus élevé de l'homme - le besoin de grandir, de progresser... de découvrir de nouvelles choses... d'avancer, de s'étendre, d'atteindre de nouveaux territoires, de nouvelles expériences, de comprendre et de vivre en évoluant. De rejeter la routine, de rompre avec la monotonie de l'habitude, d'aller de l'avant. De ne jamais s'arrêter. »


title: Les Clans de la lune alphane

text: Les Clans de la lune alphane est un roman de Philip K. Dick paru sous le titre "" en 1964.


title: Les Clans de la lune alphane

text: Chuck Rittersdorf est le « pauvre type » à l'état pur. Agent sous-payé de la CIA, il travaille comme programmeur de "sims" (simulacres), faux humains électroniques. Il est terrorisé par son ex-femme Mary, psychiatre séduisante et ambitieuse, qui est prête à tout pour lui faire payer une plus grosse pension alimentaire. Il se laisse engager comme scénariste adjoint de Bunny Hentman, célèbre comique de télévision. Pour satisfaire à ses deux emplois, il consomme des drogues anti-sommeil illicites, tout en se liant d'amitié avec un fongus intelligent de Ganymède, Lord Running Clam. Il ignore que Bunny Hentman est en réalité un espion du système alphane (voir ci-dessous).


title: Les Clans de la lune alphane

text: Alpha-3-M-6, d'Alpha du Centaure, a été colonisée par les Terriens, qui en ont fait une clinique géante pour malades mentaux. La très longue guerre qui a opposé la Terre aux insectoïdes d'Alpha a entraîné la fuite du personnel. Les psychopathes, laissés à eux-mêmes, ont alors formé leur propre société, divisée en clans rivaux : les Manses, maniaques brillants et pervers ; les Pares, qui s'entourent de systèmes de sécurité destructeurs ; les Heebs, bienheureux clochards qui n'ont d'autre richesse que leurs visions...


title: Les Clans de la lune alphane

text: La Terre veut restaurer de nouveau son autorité sur la lune alphane. Elle envoie une mission sous l'autorité de la psychiatre Mary Rittersdorf. À bord se trouve un solide garde du corps qui, à l'insu de tous, est un "sim" de la CIA actionné par Chuck Rittersdorf... et celui-ci a de bonnes raisons de souhaiter que son ex-femme ne revienne pas vivante de son voyage.


title: Les Clans de la lune alphane

text: La surveillance de la CIA se resserre sur l'organisation de Bunny Hentman et de son complice involontaire Chuck Rittersdorf. Notre anti-héros, aidé par son ami Fongus, échappera-t-il à ses ex-collègues ? Rejoindra-t-il Bunny Hentman qui prépare sa fuite vers l'Empire alphane ? Mary Rittersdorf arrivera-t-elle à garder sa raison au contact des fous de la lune alphane ? Une intrigue échevelée dans une société malade, anti-utopique, terriblement inquiétante, surtout peut-être parce qu'elle ressemble à la nôtre.


title: Ligne Chiyoda

text: La est une ligne de métro à Tokyo au Japon gérée par la compagnie Tokyo Metro. Elle relie la station de Yoyogi-Uehara à la station de Kita-Ayase. Longue de 24 km, elle traverse Tokyo du sud-ouest au nord-est en passant par les arrondissements de Adachi, Arakawa, Bunkyō, Chiyoda, Minato et Shibuya. Elle est également connue comme ligne 9. Sur les cartes, la ligne est de couleur vert foncé et identifiée par la lettre C. Son symbole est ainsi .


title: Ligne Chiyoda

text: Cette ligne a été inaugurée le entre Kita-Senju et Ōtemachi. Depuis le , la ligne continue jusqu'à Yoyogi-kōen, et la section entre Yoyogi-kōen et Yoyogi-Uehara a été terminée le . Finalement, la section jusqu'à Kita-Ayase a ouvert le .


title: Ligne Chiyoda

text: Auparavant, seuls des trains de 3 voitures circulaient sur la branche (Ayase - Kita-Ayase). Suite à l'allongement du quai de la station Kita-Ayase, des trains de 10 voitures circulent également sur cette portion depuis le .


title: Ligne Chiyoda

text: La ligne est composée d'un tronçon principal de 21,9 km entre Yoyogi-Uehara et Ayase et d'une branche de 2,1 km de longueur d'Ayase jusqu'à Kita-Ayase.


title: Ligne Chiyoda

text: La ligne est interconnectée avec la ligne Jōban de la JR East à Ayase et avec la compagnie Odakyū à Yoyogi-Uehara. Des trains des 3 compagnies circulent donc sur la ligne. Depuis le , des sections des trains sont réservées seulement pour les femmes.


title: Ligne Chiyoda

text: La ligne comporte 20 stations, identifiées de C-01 à C-20.


title: Ligne Chiyoda

text: La ligne Chiyoda est parcourue par les trains des compagnies Tokyo Metro, Odakyū et JR East.


title: Classic rock

text: Le classic rock caractérise la vague rock des années 1960 et 1970, devenue « classique ». Le terme définit au départ un format de programmation radiophonique consacré à la musique rock de cette période. Le format radio est devenu populaire chez la génération des baby-boomers vers la fin des années 1990.


title: Classic rock

text: Alors qu'une prépondérance d'adultes avait d'abord été observée au sein de son public, la musique de ce format a plus tard suscité un intérêt croissant auprès du jeune public, au gré de l'accessibilité progressive de l'Internet et du téléchargement numérique. Plusieurs stations de radio' du rock classique diffusent aussi un nombre limité de sorties actuelles qui sont stylistiquement compatibles avec « le son » de la station, ou bien par les groupes anciens qui sont toujours actifs et produisent la nouvelle musique.


title: Classic rock

text: Quelques exemples d'artistes et de groupes « classic rock » : Elvis Presley, Chuck Berry, Bob Dylan, The Beatles, The Rolling Stones, The Animals, The Beach Boys, The Velvet Underground, Creedence Clearwater Revival, The Doors, The Who, The Kinks, Small Faces, The Band, Steppenwolf, The Jimi Hendrix Experience, Santana, The Byrds, The Yardbirds, Free, T. Rex, Humble Pie, Grand Funk Railroad, Cream, Foghat, Led Zeppelin, Deep Purple, Nazareth, Rainbow, Black Sabbath, Queen, David Bowie, Elton John, Rod Stewart, Neil Young, Eric Clapton, Bob Seger, Steve Miller Band, Genesis, Electric Light Orchestra, Pink Floyd, Jethro Tull, King Crimson, Rush, Styx, Supertramp, Yes, ZZ Top, Black Oak Arkansas, Mountain, Lynyrd Skynyrd, The Doobie Brothers, Aerosmith, Thin Lizzy, The Stooges, Kiss, Alice Cooper, AC/DC, Heart, Fleetwood Mac, James Gang, Eagles, Toto, Foreigner, Journey, Boston, Chicago, Kansas, etc.


title: Classic rock

text: Le format du rock classique a évolué à partir des stations radio AOR qui visaient le public plus âgé par l'inclusion des chansons du passé bien connues à côté des tubes du moment. En 1980 la station radio AOR M105 à Cleveland a commencé à se positionner comme "Le rock classique de Cleveland", en diffusant le mix de la musique rock des années 1960 avec les tubes actuels. De même, WMET s'est appelé "rock classique de Chicago" en 1981. En 1982, l'expert radio Lee Abrams a développé le format "Timeless Rock" qui combinait le AOR contemporain avec les tubes des années 1960 et 1970. KRBE, la station AM à Houston, a été l'une des premières stations du rock classique. En 1983 le directeur de programmes Paul Christy a conçu un format qui ne diffusait que "l'album rock" des premières années, de 1960 au début des années 1970 sans musique actuelle ou les tubes du Top 40. Kim Freeman de "Billboard" magazine précise que 1986 est normalement cité comme date de naissance du rock classique tandis que les origines du genre remontent aux années précédentes. Vers 1986, le succès du format a conduit à un pourcentage élevé des "oldies" qui constituaient 60% à 80% de la musique diffusée sur les stations album rock. Bien que le rock classique ait été lancé comme un format de niche faisant suite à AOR, vers 2001 il a dépassé l'album rock au niveau national en part de marché. Au milieu des années 1980, le rock classique a été conçu par excellence pour le public masculin adulte âgé de 25 à 34 ans qui est resté son plus grand admirateur jusqu'au milieu des années 1990. Le public du format était en train de changer, et peu à peu, son profil démographique s'orientait davantage vers les groupes plus âgés. Vers 2006 les 35-44 ans ont été dominants, et vers 2014 les 45-54 ans ont pris les devants.


title: Classic rock

text: "Classic Rock" est un magazine britannique fondé en 1998.


title: Classic rock

text: Le musicologue Jon Stratton découvre la provenance du format en le liant avec l'apparition du canon du rock classique. Ce canon est partiellement provenu du journalisme et des listes rangeant certains albums et chansons qui sont par la suite renforcés dans la mémoire collective et publique. Robert Christgau a dit que le concept du rock classique avait transformé la musique rock en "mythe du rock comme un art qui peut résister à l'épreuve du temps", et croyait qu'il était inévitable que certains artistes rock seraient canonisés par les critiques, les médias majeurs, et par les organismes de l'industrie de musique, comme le Rock and Roll Hall of Fame.


title: Arthur Lubin

text: Arthur Lubin est un réalisateur, acteur et producteur américain né le à Los Angeles, Californie (États-Unis), mort le à Glendale en Californie (États-Unis).


title: Huperzia phlegmaria

text: Huperzia phlegmaria est une espèce de plantes de l'embranchement des lycophytes et de la famille des "Huperziaceae".


title: Huperzia phlegmaria

text: Un spécimen de cette espèce a été retrouvé dans l'est de l'île de La Réunion courant 2006. Sur cette île, elle n'avait pas été observée depuis 110 ans.


title: Edward Ward

text: Edward Ward est un compositeur et acteur, né le à Saint-Louis dans le Missouri et mort le à Hollywood (États-Unis).


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: Le Concours Eurovision de la chanson 1990 fut la trente-cinquième édition du concours. Il se déroula le samedi 5 mai 1990, à Zagreb, alors en Yougoslavie. Il fut remporté par l'Italie, avec la chanson "", interprétée par Toto Cutugno. La France et l'Irlande terminèrent "ex æquo" à la deuxième place.


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: La Yougoslavie, qui avait remporté l'édition 1989, se chargea de l’organisation de l’édition 1990.


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: À la suite de la controverse de l'édition 1989, l'UER introduisit une nouvelle règle. Désormais, tous les candidats devaient avoir seize ans révolus, le jour de leur participation au concours.


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: L'organisation du Concours se révéla extrêmement coûteuse pour la télévision publique yougoslave. Les cartes postales furent un gouffre financier à elles seules. Le budget initial fut rapidement dépassé, nécessitant le recours à des travailleurs payés au noir. Les médias yougoslaves s'en émurent et reprochèrent aux dirigeants de la JRT de dépenser des sommes insensées, alors que le pays traversait une crise économique et que de nombreux Yougoslaves vivaient dans la pauvreté.


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: Pour la toute première fois, le concours reçut une mascotte, en la personne d"'Eurochat" ("Eurocat" en anglais). Il s'agissait d'un chat anthropomorphe de couleur mauve, qui avait été dessiné par le caricaturiste Joško Marušić. Il intervint à de très nombreuses reprises durant la retransmission, apparaissant notamment dans la vidéo d'ouverture et les cartes postales.


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: Les présentateurs de la soirée furent Helga Vlahović et Oliver Mlakar. La première se chargea des passages en anglais et le second, des passages en français.


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: Helga Vlahović était alors âgée de quarante-cinq ans et Oliver Mlakar, de cinquante-quatre. Durant les répétitions, certains membres de la production et représentants de la presse firent des commentaires désobligeants sur leur âge. Profondément offensés, Vlahović et Mlakar claquèrent la porte des répétitions et se retirèrent du concours. Ils furent alors brièvement remplacés par Rene Medvešek et Dubravka Marković. Finalement, Vlahović et Mlakar reçurent des excuses et reprirent leur place de présentateurs.


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: Vingt-deux pays participèrent au trente-cinquième concours. Il n'y eut ni début, ni retrait, ni retour.


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: Le concours eut lieu au "Koncertna dvorana Vatroslav Lisinski", à Zagreb, salle de concert inaugurée en 1973 et baptisée en l'honneur du compositeur Vatroslav Lisinski.


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: La scène se composait d'un vaste podium de couleur dorée, comportant deux niveaux et bordé de bandeaux lumineux. Chacun des niveaux comportait un damier d'écrans, encastré dans le sol, qui prit des couleurs verte, rouge et bleue selon les prestations. Le podium principal était prolongé de part et d'autre, par deux podiums annexes. Celui de gauche était destiné aux présentateurs ; celui de droite, à l'orchestre. Tous deux étaient pourvus d'un mur d'écrans. L'arrière-fond se composait d'une structure métallique en damier, parcourue de néons bleus et rouges. D'autres néons, rouges et verts, dessinaient des motifs courbes, partant de la structure et la reliant aux murs d'écrans.


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: Le programme dura près de deux heures et quarante-huit minutes.


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: L'orchestre était dirigé par Igor Kuljerić.


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: L’ouverture du concours débuta par la présentation d"'Eurochat". S'ensuivit une vidéo, intitulée "Zagreb : ville de musique" et réalisée par Nenad Puhovski. Elle présenta la richesse culturelle musicale de la capitale croate, du classique à la pop, en passant par le traditionnel et le folklorique. Elle se conclut par la reprise du "Te Deum" de Marc-Antoine Charpentier, par plusieurs chanteurs et musiciens différents.


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: "Eurochat" fit alors son entrée dans le "Koncertna dvorana Vatroslav Lisinski", puis sur scène, bientôt suivi par les présentateurs. Ceux-ci firent alors les introductions d'usage. L'orchestre interpréta brièvement la partition de "", la chanson gagnante de l'année précédente. Les cartes postales avaient pour thème l'Année Européenne du Tourisme. Chacune débutait par un bref sketch d"'Eurochat", sur fond bleu, avec un rappel du nom du pays participant. S'ensuivait des vues touristiques de ce dernier, sur fond du drapeau national. À la fin de chaque carte, "Eurochat" prenait une photo en noir et blanc des artistes.


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: Vingt-deux chansons concoururent pour la victoire.


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: Cinq chansons reflétèrent dans leurs paroles, les évènements historiques et politiques ayant secoué l'Europe, l'année précédente. Furent ainsi évoqués la chute du Rideau de fer (par l'Autriche et la Norvège), la fin de la Guerre froide (par la Finlande), les processus de démocratisation en cours (par l'Allemagne) et les perspectives d'unification du continent (par l'Italie).


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: La chanson belge, "Macédomienne", avait été écrite et composée par Philippe Lafontaine, spécialement pour le concours et parce que celui-ci avait lieu en Yougoslavie. Il s'agissait d'une déclaration d'amour et d'un cadeau à son épouse, qui était d'origine macédonienne. Il ne voulut initialement ni l'enregistrer, ni la commercialiser, allant jusqu'à en briser la matrice. Il changea d'avis quelques années plus tard, afin d'aider un projet humanitaire en Bosnie-Herzégovine.


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: La chanson française, ', avait été écrite par Serge Gainsbourg. C'était sa troisième participation au concours, après sa victoire en 1965, avec "Poupée de cire, poupée de son", et sa cinquième place en 1967, avec "Boum badaboum". Mais c'était sa première participation pour la France, les deux précédentes étant respectivement pour le Luxembourg et pour Monaco. Il y avait eu cette année-là, un changement de direction à la tête du département des divertissements de la télévision publique française. La nouvelle directrice, Marie-France Brière, au vu des mauvais résultats français des années précédentes, avait initialement décidé d'un retrait d'Antenne 2. Mais après réflexion, elle opta pour une approche professionnelle. Ce fut elle qui décida Serge Gainsbourg et Joëlle Ursull, alors membre du groupe Zouk Machine et qui souhaitait lancer sa carrière solo. ' termina à la deuxième place mais fut le véritable succès commercial du concours.


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: Le représentant italien, Toto Cutugno, avait déjà remporté de grands succès dans les années 1970, notamment en composant "L'Eté Indien" pour Joe Dassin, puis dans les années 1980, notamment en chantant '. Un an auparavant, il s'était promis de remporter le concours et avait composé ', avec cet objectif en tête.


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: Lors de la première prestation, celle du groupe espagnol Azúcar Moreno, la production rencontra des difficultés avec la bande-son. Celle-ci prit plusieurs secondes avant de démarrer, puis débuta trop rapidement pour permettre au chef d'orchestre espagnol de suivre le tempo. Les représentantes espagnoles, les sœurs Salazar, firent malgré tout leur entrée sur scène. Mais le retour musical ne leur parvenant pas, elles quittèrent le podium après quelques instants, visiblement furieuses. Un long silence s'abattit sur la salle, qui fut rompu par les applaudissements du public. À la seconde tentative, la bande-son partit correctement et la prestation espagnole ne rencontra plus d'autre problème. Cet incident n'eut finalement que peu d'impact, l'Espagne terminant cinquième.


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: Le spectacle d'entracte fut une vidéo, intitulée "La Yougoslavie change" et réalisée par Ivo Laurenčić. Il s'agissait d'un film présentant les richesses touristiques et les diversités culturelles de la Yougoslavie. Apparurent notamment à l'écran Split, Piran, Dubrovnik, Sarajevo, Belgrade et Zagreb.


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: Durant le vote, la caméra fit quelques plans sur les artistes à l’écoute des résultats. Apparurent essentiellement Toto Cutugno et Liam Reilly.


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: Le vote fut décidé entièrement par un panel de jurys nationaux. Les différents jurys furent contactés par téléphone, selon l'ordre de passage des pays participants. Chaque jury devait attribuer dans l'ordre 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 10 et 12 points à ses dix chansons préférées. Les points furent énoncés dans l’ordre ascendant, de un à douze.


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: Le superviseur délégué sur place par l'UER fut Frank Naef. Il échangea quelques mots avec Oliver Mlakar :  - Oliver Mlakar : "Alors, comment s'est passée votre collaboration avec Zagreb ?"  - Frank Naef : "Bien, très très bien. Et je dois vraiment vous remercier et remercier Televizija Zagreb pour l'excellence de son travail, de sa gentillesse et de sa sympathie tout au cours de cette semaine. Merci."


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: La procédure ne connut qu'un seul hiatus, lorsque fut venu le tour du porte-parole italien de communiquer les résultats de son pays. L'échange avec Oliver Mlakar fut confus :  - Oliver Mlakar : "Maintenant, nous passons au jury italien. Bonsoir, Rome. Buona sera, Roma. [...] Buona sera."  - Porte-parole italien : "Bonsoir, Zagreb."  - Oliver Mlakar : "Bonsoir."  - Porte-parole italien : "Voici les ré... résultats du jury espagnol."  - Oliver Mlakar : "Non pas italien ?"  - Porte-parole italien : "Un point pour Luxembourg."  - Oliver Mlakar : "C'est le jury italien, n'est-ce pas ? Pardon ?"  - Porte-parole italien : ...  - Oliver Mlakar : "C'est l'Italie que nous allons appeler, que nous avons appelé."  - Porte-parole italien : "Deux points pour les Pays-Bas."  Le superviseur intervint alors :  - Frank Naef : "Non. Stop, stop. Italie, would you... Pouvez-vous recommencer le vote depuis le début, s'il-vous-plaît ? À qui donnez-vous un point ?"  - Porte-parole italien : "Trois points..."  - Frank Naef : "Non ! Ne continuez... Ne continuez pas ! Recommencez le vote depuis le début !"  Oliver Mlakar reprit le contrôle de la situation en s'adressant en italien au porte-parole. Celui-ci lui répondit qu'il y avait dû y avoir un problème technique. La procédure put alors continuer.


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: Dès le début, l'Italie prit la tête. Mais après le vote du jury islandais, elle fut dépassée par l'Irlande, qui mena ensuite durant le reste de la procédure. Cependant, après que le jury irlandais eut attribué ses ""douze points"" à l'Italie, celle-ci reprit la tête. Le dénouement fut apporté par le jury chypriote qui attribua ""douze points"" à l'Italie et aucun à l'Irlande.


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: Ce fut la deuxième victoire de l'Italie au concours.


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: Toto Cutugno reçut le trophée de la victoire des mains de Goran Radman, producteur exécutif du concours. Il dédia sa victoire à tous ses amis chanteurs en Italie et plus particulièrement à Gigliola Cinquetti, qui avait remporté le concours en 1964. Il conclut par : « "" »


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: Pour effectuer sa reprise, il descendit du podium et s'avança dans la salle, ce qui causa une certaine bousculade parmi le public.


title: Concours Eurovision de la chanson 1990

text: Après le concours, la cheffe de la délégation française, Marie-France Brière, introduisit une plainte officielle auprès de l'UER. Elle accusa la télévision publique italienne d'avoir faussé les résultats en sa propre faveur, en ne recourant pas à un jury et en attribuant ses points de façon aléatoire. Elle en voulait pour preuve la confusion du porte-parole italien et l'absence de points attribués à la France et à l'Irlande, les deux plus dangereuses rivales de l'Italie lors du vote. Faute de preuves, la plainte fut classée sans suite.


title: Ligne Hanzōmon

text: La est une ligne de métro à Tokyo au Japon gérée par le réseau Tokyo Metro. Elle relie la station de Shibuya à la station d'Oshiage. Longue de 16,8 km, elle traverse Tokyo du sud-ouest à l'est en passant dans les arrondissements de Shibuya, Minato, Chiyoda, Chūō, Kōtō et Sumida. Elle est également connue comme ligne 11. Sur les cartes, la ligne est de couleur violette et identifiée par la lettre Z. Son logo est ainsi .


title: Ligne Hanzōmon

text: La première section de la ligne Hanzōmon ouvre le entre Shibuya et Aoyama-itchome. En 1979, la ligne est prolongée à Nagatachō puis à Mitsukoshi-mae en 1989 après avoir dû faire un détour pour éviter de passer sous le palais impérial. Le dernier tronçon jusqu'à Oshiage est inauguré le .


title: Ligne Hanzōmon

text: La ligne est interconnectée à Shibuya avec la ligne Den-en-toshi de la compagnie Tōkyū et à Oshiage avec la ligne Isesaki de la compagnie Tōbu. Il existe un projet pour continuer la ligne d'Oshiage jusqu'à Matsudo (Ligne Jōban).


title: Ligne Hanzōmon

text: La ligne comporte 14 stations, identifiées de Z-01 à Z-14.


title: Ligne Hanzōmon

text: La ligne Hanzōmon est parcourue par les trains des compagnies Tokyo Metro, Tōkyū et Tōbu.


title: Zumthor

text: Zumthor est un patronyme porté par les personnalités suivantes (par ordre alphabétique) :


title: Disney Institute

text: Le Disney Institute est un organisme de formation appartenant à la Walt Disney Company. Il a été créé par Disney en 1986 pour répondre aux besoins d'entreprises. Disney y aide les entreprises dans la gestion de personnels ou essaye de retrouver la motivation des employés.


title: Disney Institute

text: De 1996 à 2001, l'institut possédait un centre de formation permanent pour les professionnels et aussi le public au sein de Walt Disney World Resort. Le service au public n'a été proposé que jusqu'en 1999.


title: Disney Institute

text: Il existe depuis 2003 un organisme similaire nommé Disney Entrepreneur Center pour la zone d'Orlando en Floride.


title: Disney Institute

text: La Walt Disney Company avait été plusieurs fois contacté par des entreprises pour animer des séminaires et les conseiller dans la gestion de personnels, de projets et divers autres sujets. Il existait depuis 1969, une filiale nommée Walt Disney Educational Productions destinée à la production de supports éducatifs pour le milieu scolaire, élèves et enseignants. Ce n'est qu'en 1986, qu'un service spécial a été créé pour les entreprises.


title: Disney Institute

text: En 1990, Michael Eisner lance plusieurs projets liés à la créativité dont un organisme où l'éducation serait un loisir. Après plusieurs années de séminaires dans les centres de congrès du monde, Michael Eisner décida d'ouvrir un centre de formation permanent pour le public le . L'hôtel du "Disney Village Resort" était en perte de popularité, il fut donc décider de le revitaliser en ouvrant dans une partie rénovée un Disney Institute.


title: Disney Institute

text: L'activité professionnelle est toujours en activité comme avant l'ouverture du centre de Disney World. Il possède un site internet www.disneyinstitute.com.


title: Disney Institute

text: Entre 2009 et 2012 le chiffre d'affaires du service aux entreprises a doublé. Et en cumulant les années 2010 et 2011, plus de 300 établissements scolaires ont demandé des conseils.


title: Disney Institute

text: Le Disney Institute continue à proposer des séminaires sous la forme du programme Keys to Excellence.


title: Disney Institute

text: Par exemple durant le weekend du 3 au 4 mars 2007, un séminaire a été organisé à Fort Collins dans le Colorado et expliqué les thèmes abordés. Le , un autre séminaire a eu lieu à l'Université d'État de Winona (Minnesota) donnant plus d'information sur l'organisation du programme


title: Disney Institute

text: Le programme, nécessitant une participation de (repas inclus), se présente sous la forme de quatre sessions de 90 minutes chacune ayant pour thème :


title: Disney Institute

text: C'est surtout le service destiné au public qui a été mis en avant dans ce centre de formation. Ce service est né en 1996 de la volonté de Michael Eisner "d'offrir des expériences comparables à celles de certains groupes méthodistes" comme la Chautauqua Institution à Jamestown, État de New York au sein d'un complexe qui a ouvert le . Des sessions de formation étaient organisées dans différents domaines conjointement avec un hôtel, les Villas at Disney Institute et un spa.


title: Disney Institute

text: Les sessions permettaient à un public résidant dans les villas d'améliorer les dons artistiques ou artisanaux avec des spécialistes de Disney ou invités pour l'occasion. Ainsi le dessin, la peinture, le théâtre côtoyaient le sport (Voir Disney's Wide World of Sports), la cuisine et le jardinage.


title: Disney Institute

text: Disney a décidé de stopper les formations destinées au public durant l'été 2000 mais les derniers résidents des villas partirent le .


title: Disney Institute

text: Le centre de formation comprenait :


title: Disney Institute

text: Les cours dispensés au centre de formation du Disney Institute se regroupent en huit thèmes :


title: Disney Institute

text: L'hôtel ouvrit le avec cinq zones d'habitations disposées autour du centre de formation Disney Institute. Trois zones ont été conservées du Disney Village Resort et deux ont été construites (ou rénovées). L'hôtel proposait 457 chambres sur un espace de .


title: Disney Institute

text: L'hôtel a été remplacé depuis 2004 par le Disney's Saratoga Springs Resort.


title: Disney Institute

text: L'hôtel avait pour thème la communauté sous la forme d'une ville nouvelle américaine des années 1990. Le lieu de référence est Chautauqua Institution à Jamestown, État de New York. L'aspect architectural des nouvelles sections de l'hôtel peut aussi être retrouvé dans les maisons de Celebration.


title: Disney Institute

text: L'entrée principale de l'hôtel se fait au nord par la "Community Drive" qui relie la "Buena Vista Drive" venant de Downtown Disney à la "EPCOT Drive" desservant Epcot. Cette route dessert aussi le Disney's Old Key West Resort situé plus à l'ouest.


title: Disney Institute

text: L'hôtel comprenait cinq sections


title: Disney Institute

text: Le complexe était délimité à l'ouest par la "Sassagoula River", au nord par la "Community Drive" et à l'est par la "Buena Vista Drive". Une rue traversait l'hôtel du nord au sud, elle s'appelait "Magnolia Way" depuis l'entrée jusqu'au centre-ville, après le pont sur le canal menant au Willow Lake elle prenait le nom de "Oak Lane" (dans la section Townhouses) et rejoignait en-site la "Buena Vista Drive" juste à côté du Downtown Disney. Les Bungalows étaient desservis par la "Sycamore Loop" encerclant le Willow Lake. Les "Grand Vista House" et les "Fairway Villas" du Disney Village Resort étaient accessibles depuis la "Fairway Drive", une rue en impasse débutant à l'entrée nord de l'hôtel. Les Treehouse Villas nécessitaient d'utiliser une autre voie en impasse, la "Treehouse Lane", accessible depuis la Community Drive à l'endroit où elle enjambe la Sassagoula River.


title: Disney Institute

text: C'est le centre de vie de l'hôtel et aussi le Disney Institute. Il est constitué de plusieurs bâtiments qui adopte une forme générale de L mais dont l'intersection est évidée pour formant la place centrale avec sa source-piscine. Au nord et à l'ouest de la place trois bâtiments sont reliés et forment un autre L. À l’ouest le plus large des bâtiments accueille les restaurants dont "Artist's Palette". À l'intersection se trouve l'accueil et la réception.


title: Disney Institute

text: Au sud de la place deux bâtiments se partagent l'espace. Le plus grand à l'ouest héberge le spa et une "boutique" pour la vente de Disney Vacation Club. Le plus petit prend la forme d'un U avec un espace engazonné au centre. Il héberge le Performance Center (centre de formation aux arts de la scène), un service de location et la salle de jeux vidéo.


title: Disney Institute

text: "Depuis en dehors des peintures et des ornements équestres, l'ancienne place centrale de l'institut a été transformée en une piscine."


title: Disney Institute

text: Dabblers était le nom de la boutique proposant des articles Disney.


title: Disney Institute

text: En plus de nombreuses activités sportives et artistiques du "Disney Institute", l'hôtel proposait :


title: Beaulieu (Hampshire)

text: Beaulieu (prononcée , anciennement parfois écrit Bewley en anglais) est un village situé au Sud-Est du parc national New Forest, dans le Hampshire.


title: Beaulieu (Hampshire)

text: Les ruines d’une abbaye cistercienne fondée par Jean Sans Terre en 1204 sont situées dans le village.


title: Beaulieu (Hampshire)

text: Le château (Palace House) qui domine le village par-dessus la Beaulieu River (à ne pas confondre avec le dans l'Essex), a commencé à être construit en 1204. C'était alors l'entrée de l'abbaye de Beaulieu. Ce fut la résidence d'origine d'une branche de la famille Montagu à partir de 1538, quand le domaine fut acheté à la Couronne, après la Dissolution des monastères due à Henri VIII.


title: Beaulieu (Hampshire)

text: Les bâtiments ont connu des extensions aux . Le château représente un modèle d'architecture gothique pour les résidences de campagne.


title: Beaulieu (Hampshire)

text: Bien qu'habitées par Lord et Lady Montagu, des parties du château et du parc sont ouvertes au public tous les jours. La propriété fait partie du consortium Treasure Houses of England.


title: Ligne Fukutoshin

text: La est une ligne de métro à Tokyo au Japon gérée par le réseau Tokyo Metro. Elle relie la station de Wakōshi à la station de Shibuya. Longue de 20,2 km, elle part de la ville de Wakō dans la préfecture de Saitama puis traverse Tokyo du nord-ouest au sud-ouest en passant dans les arrondissements d'Itabashi, Nerima, Toshima, Shinjuku et Shibuya. Elle est également connue comme ligne 13. Sur les cartes, la ligne est de couleur marron et identifiée par la lettre F.


title: Ligne Fukutoshin

text: Un premier segment de 3,2 kilomètres de Kotake-Mukaihara à Ikebukuro, connu sous le nom de a ouvert en 1994. Le , la section entre Shinjuku et Shibuya par l'intermédiaire de Sendagaya et de Meiji a été inaugurée.


title: Ligne Fukutoshin

text: Les objectifs principaux de la ligne sont de soulager la congestion sur le tronçon Ikebukuro-Shinjuku-Shibuya (auparavant desservi seulement par la JR East) et de fournir le service entre le nord-ouest de Tokyo, le sud-ouest de Tokyo et le centre de la ville.


title: Ligne Fukutoshin

text: La ligne est interconnectée à Wakōshi avec la ligne Tōjō de la Tōbu, à Kotake-Mukaihara avec la ligne Yūrakuchō de la Seibu et à Shibuya avec la ligne Tōyoko de la Tōkyū.


title: Ligne Fukutoshin

text: La ligne comporte 16 stations, identifiées de F-01 à F-16.


title: Ligne Fukutoshin

text: À noter que la ligne Fukutoshin utilise les mêmes voies que la ligne Yūrakuchō entre Wakōshi et Kotake-Mukaihara.


title: Ligne Fukutoshin

text: La ligne Fukutoshin est parcourue par les trains des compagnies Tokyo Metro, Seibu, Tōbu, Tōkyū et Yokohama Minatomirai Railway.


title: Roset

text: Roset est une société française de fabrication de meubles personnalisés, commercialisés en France sous les deux enseignes "Ligne Roset" et "Cinna" et à l'international sous la seule enseigne "Ligne Roset" regroupant les collections des deux marques.


title: Roset

text: L'histoire débute en 1860 par Antoine Roset à Montagnieu qui achète un tour à bois. Il pratique, à l'origine, la fabrication de bois courbé pour cannes de marche et parapluies, ainsi que des pieds et barreaux de chaises. Il meurt en 1893 et sa femme reprend l'activité sous l’appellation de « Veuve A. Roset ». C'est en 1936 que l'entreprise commence à se diversifier et à proposer des meubles et sièges tapissés, puis surtout après la Seconde Guerre mondiale où le petit-fils d'Antoine Roset, Jean Roset, développe l'ameublement significativement en répondant à la commande publique ; l'orientation vers le design se fera quelque temps après.


title: Roset

text: Parmi les pièces les plus connues, le siège Togo, conçu en 1973 par Michel Ducaroy s'est déjà vendu à plus de deux millions d'exemplaires et s'écoule encore à chaque année.


title: Roset

text: La société travaille en collaboration avec des designers contemporains comme Didier Gomez, Inga Sempé, Mauro Lipparini, Pascal Mourgue, Pierre Paulin (dont l'entreprise rachète les droits en 1999), Ronan et Erwan Bouroullec ou encore Peter Maly.  L'entreprise, dont le siège social ainsi que le principal site de production de sont à Briord (Ain) est représentée par plus de 750 distributeurs "Ligne Roset", exclusifs ou multimarques répartis à travers une soixantaine de pays dont 150 en France. Une quarantaine de ces points de vente sont des magasins intégrés situés principalement en France, Allemagne et Suisse. Les trois-quarts de la production est exportée.


title: Roset

text: Roset est actuellement gérée par les quatrième et cinquième générations de la même famille depuis 1860.


title: Roset

text: En Roset propose la location de meubles avec option d'achat à partir de €.


title: Roset

text: Par la suite le Mobilier national passe commande auprès de l'entreprise d'une assise intitulée « Hémicycle » et intégrée au catalogue du fabricant.


title: Frédéric Pierre (acteur)

text: Frédéric Pierre est un acteur québécois et d'origine haïtienne.


title: Frédéric Pierre (acteur)

text: Frédéric Pierre est un acteur québécois, né d’une mère franco-québécoise et d’un père haïtien (relation fraternelle avec la médiatrice Véronique Pierre). Ayant commencé son parcours à la télévision, il est pour plus tard être reconnu dans le théâtre québécois et français. Le comédien a fait son apparition dans plusieurs séries télévisées , tel que "Virginie, Annie et ses hommes, Miss Météo, le round, Cover Girl" (série dans laquelle il a obtenu une nomination aux Gémeaux dans la catégorie du meilleur acteur de comédie en 2015), "Tactik, Destinées", l’acteur joue présentement dans "Le Cheval-Sepent II" à Radio-Canada, "les Magnifiques" sur KOTV et dans la cinquième saison de l’émission ayant obtenu le récipiendaire du Gémeaux de la meilleure émission jeunesse, "le Chalet", à VRAK.  L’acteur a aussi travaillé dans quelques téléséries, tel que "Histoires de filles", "Tag", "2 frères, Les aventures tumultueuses de Jack Carter, Music-Hall, Conseils de famille" et "Mémoires vives".


title: Frédéric Pierre (acteur)

text: Frédéric Pierre à une expérience dans le milieu du cinéma, ayant travaillé sous la direction de plusieurs réalisateurs de longs-métrages (Silvain Archambault ; "Piché : entre ciel et terre, L’ange gardien" de Jean Sébastien Lord", Le sexe des étoiles" de Paul Baillargeon, Gilles Carles ; "Pudding chômeur", "La peau blanche" de Daniel Roby, "Louis 19, le roi des ondes" de Michel Poulette, Sébastien Rose ; "le Banquet").


title: Frédéric Pierre (acteur)

text: C’est par l’entremise de son parcours d’acteur à la télévision et au cinéma qu’il sera embauché pour la production de théâtre "Ladies night", production populaire jouée en 2011 et reprise en 2018, dans laquelle il interprète le personnage de Fred.  Ayant déjà joué "Lady Lester" au théâtre de la LNI en 2000, et "C’est ma vie" au théâtre Jean Duceppe plus tard en 2006, l'interprète jouera le personnage de Lee Younger dans une nouvelle production du Théâtre Jean Duceppe, "Héritage ( A Raisin in the Sun, 2019)."


title: Frédéric Pierre (acteur)

text: Il est présentement un animateur de l’émission radiophonique Véronique et les Fantastiques, en onde depuis le .


title: Frédéric Pierre (acteur)

text: Depuis quelques années, Frédéric Pierre est un membre des Auditions de la Diversité (AD), un organisme qui crée et organise des auditions pour les personnes issues de communautés culturelles diversifiées. Cet organisme, né justement des obstacles que rencontrent trop souvent les acteurs issus de l'immigration, a pour but de mieux les intégrer aux productions locales québécoises.


title: Frédéric Pierre (acteur)

text: Cette nouvelle adhésion a attiré l’attention des médias, le discours de l’acteur pour son intérêt envers le manque de diversité dans les Arts au Québec a pris beaucoup d’importance. Dans plusieurs entrevues, M.Pierre admet qu’il a eu beaucoup de chance. Étant souvent utilisée comme « l’ethnie de service », il n’a connu que quelques déceptions, sans jamais se retrouver face à un rejet constant des producteurs et diffuseurs.


title: Frédéric Pierre (acteur)

text: Frédéric Pierre, dans une de ses entrevues en 2016, avouer qu’il trouve que la situation a beaucoup évolué depuis le début des années 2000. Il affirme que les producteurs et diffuseurs ont élargi leur palette, ne se cantonnant plus aux comédiens noirs, mais s'ouvrant aux acteurs des communautés asiatiques et arabes à la fois par souci d'ouverture, mais aussi à cause des pressions du CRTC (Canadien Radio-television and TéléCommunication).


title: Frédéric Pierre (acteur)

text: La pièce Race raconte l’histoire de deux avocats qui plongent dans la tumulte des tensions raciales de leur pays quand l’un des deux avocats, Noir, doit aider à défendre le client de son patron, accusé d’avoir violé une femme noire. La pièce commence quand Charles Strickland, un riche client blanc, vient demander à un cabinet d’avocats de le défendre. Les stagiaires de l’avocat, tous deux noirs, vont naturellement se poser des questions, voir la situation d’un autre œil. Pour


title: Frédéric Pierre (acteur)

text: Frédéric Pierre, cette pièce est un véritable tournant dans sa carrière ; en parallèle avec l’un de ses plus gros rôles au théâtre, il y a aussi une occasion pour le comédien de parler des problèmes de représentation de diversité au Québec et de s’impliquer au sein de différents comités de l’UDA (Union des Artistes) qui luttent pour une plus grande représentation de la diversité. « C’est bel et bien une forme inconsciente de racisme que d’ignorer les acteurs de couleur ou d’origines métissées», pense le comédien. Programmé au théâtre Jean-Ducceppe pendant le Mois de l’histoire des Noirs, cette pièce amène notamment la question des tensions raciales et du spectre des races en Amérique. Cette mise en scène d’une problématique très actuelle a donc laissé le comédien s’interroger publiquement sur les la place qu’il n’aurait peut-être pas eu dans la pièce « 10 ans plus tôt ».


title: Frédéric Pierre (acteur)

text: Tournant politique, prise de conscience médiatisée, l’attention du comédien sur les problèmes ethniques dans les arts québécois aura beaucoup plus d’impact avec son interprétation "d’Henry" dans "Race".


title: Frédéric Pierre (acteur)

text: Le metteur en scène de la compagnie "Ex-Machina", Robert lepage, ainsi que la chanteuse de descendance italienne Betty Bonifassi ont mis en scène la pièce "SLAV"; une odyssée théâtrale à travers les chants d’esclaves, qui porte comme sujet les connexions entre différentes chansons créées par certains esclaves afro-américains, tout en expliquant les diverses origines de l’esclavage. La création et la mise en scène de cette pièce a été l’un des sujets les plus controversés de l’année 2018. Des voix de la communauté noire reprochent aux metteurs en scène leur cas précis d’appropriation culturelle, en utilisant l’héritage afro-américain pour concevoir un spectacle à caractère inclusif.


title: Frédéric Pierre (acteur)

text: Frédéric Pierre a donné une brève entrevue dans la presse canadienne, où l’artiste demande l’appel au décorum. Même si, historiquement, il y eut un « dérobage de culture pour les mettre dans ses musées occidentaux et en quelque sorte présenter ces cultures avec son regard colonisateur», il y a un recul à faire, selon le comédien,  par rapport à la situation. «Nous n’en sommes plus là ». Le comédien, conscientisé par rapport à l’absence de diversité dans le milieu théâtral, dit que, malgré l’importance d’une discussion collective, il ne croit pas « s’élever au-dessus du ressenti » pour « éviter les dérives militantes ». Héritage ( "") est une pièce par Lorraine Hansberry, abordant la vie d’une famille noire venant du sud de Chicago, aux États-Unis. La famille "Younger", vivant pauvrement, se rattacheront à l’héritage laissé par le mari de Lena, la mère de Walter, père de la famille. L’aspiration à un meilleur mode de vie économique, social et politique est le sujet qui se retrouve dans l’œuvre.


title: Frédéric Pierre (acteur)

text: La pièce, ayant son premier succès au début des années 60, se rejoue en 2019 au Théâtre Jean-Duceppe, du au dernier. Frédéric Pierre jouait le rôle de Walter, l’un des membres d’une famille du South Side de Chicago. Cette pièce est la première à inclure une distribution à 96% noire, dans l’histoire du Québec. Frédéric Pierre s’exprime sur la question de la représentation culturelle à travers la pièce, disant que la pièce exprime un « monde où la réalité des Noirs était au pire niée, au mieux invisible pour les gens au pouvoir ». Il renchérit en disant qu’en fait, « c’est de tout la réalité du pouvoir et de la discrimination dans le monde occidental qu’il est question ». Ce huis clos expose les problèmes familiaux de ces individus, en plus du contexte socio-historique des Afro-américains dans les années 60.


title: Frédéric Pierre (acteur)

text: Frédéric Pierre affirme la pertinence d’une réactualisation de la pièce car il y a, selon lui, un lien à établir en la période du mouvement des droits civiques des Noirs et son importance avec la lutte qui se continue, 60 ans plus tard. Il dit dans une entrevue : « C’est un pas, pas le premier. Ça bouge depuis un certain temps. C’est super, et il faut continuer. Après, il faudra continuer de donner des rôles aux minorités, et pas seulement ceux de «personnages de couleur».


title: Michel Brière

text: Michel Édouard Brière (né le à Malartic au Canada — mort le à Montréal) est un joueur de hockey sur glace professionnel québécois qui n'a joué qu'une seule saison en tant que professionnel avec les Penguins de Pittsburgh de la Ligue nationale de hockey. Il meurt en 1971 après un accident de voiture survenu en Abitibi-Témiscamingue, sa région d'origine. Il a été hospitalisé pendant 11 mois.


title: Michel Brière

text: Au cours de sa carrière au sein des Bruins de Shawinigan de la Ligue de hockey junior majeur du Québec (également connue et désignée par le sigle LHJMQ), Michel Brière atteint en cent matchs plus de trois cents points (320). Il est choisi par les Penguins de Pittsburgh au troisième tour du repêchage amateur de la Ligue nationale de hockey de 1969. Il est alors le choisi au total, deuxième choix des Penguins après Rick Kessell. Lors de la signature avec les Penguins, Jack Riley, directeur des Penguins, lui propose un salaire de avec un bonus à la signature de . Brière, arguant qu'il compte passer les vingt prochaines années dans la ville de Pennsylvanie lui demande et obtient de plus.


title: Michel Brière

text: Il inscrit le premier but de sa carrière dans la LNH le lors de la troisième période d'un match contre les North Stars du Minnesota dont les buts sont gardés par Ken Broderick. Il est alors assisté de Ken Schinkel et de Bob Woytowich. Au cours de cette saison 1969-1970, Brière est un des composants du noyau dur de l’équipe des Penguins, équipe qui se qualifie pour la première fois de son histoire pour les séries éliminatoires de la Coupe Stanley. Il inscrit alors 12 buts et réalise 32 passes décisives, pour un total 44 points, ce qui fait de lui le troisième meilleur pointeur de l’équipe lors de la saison régulière derrière Dean Prentice et Ken Schinkel. Il est un des trois joueurs de l'équipe à participer à l'intégralité des soixante-seize rencontres en compagnie de Ron Schock et de Glen Sather et termine premier passeur de l'équipe.


title: Michel Brière

text: Lors des séries éliminatoires, les Penguins éliminent au premier tour les Seals d'Oakland quatre matchs à zéro. Lors du quatrième et dernier match de la série, le , Brière inscrit le but de la victoire et premier but en prolongation de l'histoire des Penguins au bout de huit minutes 28 secondes de la première prolongation. Les Penguins chutent lors du deuxième tour contre les Blues de Saint-Louis quatre matchs à deux. Au total, Brière inscrit huit points en dix matchs et est le meilleur pointeur des séries de l'équipe. Il est nommé meilleur joueur dans sa première saison professionnelle, le meilleur ', pour les Penguins. À la suite de cette saison, Brière demande à Riley de réfléchir à une augmentation salariale de .


title: Michel Brière

text: Le , Michèle Beaudoin et Brière, déjà parents d'un enfant nommé Martin et âgé d'un an, né le 6 mai 1969, ont prévu de se marier. Brière est dans sa ville natale de Malartic au Québec et prépare ce mariage quand il a, le , un accident de voiture avec deux amis à lui aux alentours de Val-d'Or. Au cours de cet accident, il est éjecté de la voiture qui fit plusieurs tonneaux, une Mercury Cougar, et subit de graves blessures au cerveau et tombe dans le coma tandis que ses deux amis survivront sans séquelles malgré de graves blessures. Transporté d'urgence vers l'Hôpital Notre-Dame de Montréal, Brière reste dans le coma pendant près de sept semaines et une fois qu’il en sort, ce n’est que pour mieux alterner les phases d’éveil et d’évanouissement. Il meurt à l’Hôpital Marie-Clarac d'une pneumonie le après quatre opérations majeures n’ayant rien donné.


title: Michel Brière

text: Michèle Baudouin a mal vécu cette période, elle raconte: « "Vers la fin, je n'étais plus capable de le voir. C'était devenu trop difficile pour moi. Il était rendu tellement petit. Ils l'assoyaient sur une chaise et il était tellement maigre..." ».


title: Michel Brière

text: Le vendredi 15 mai, le jour de l'accident, l'ambulance conduisant Michel Brière à l'hôpital percuta mortellement un jeune homme de 18 ans qui circulait à l'entrée de Malartic. Michèle Beaudoin dit que c'était un bon ami de Brière. Elle relate: « "C'est triste quand tu penses que les journaux et les réseaux ont fait tant d'articles sur cet accident de Michel Brière, mais pour ce pauvre gars-là, personne n'en a parlé" ».


title: Michel Brière

text: À la suite de sa mort, plus de 6000 personnes ont assisté à ses funérailles. Six joueurs et dirigeants de l'équipe assistent à la cérémonie du jeune joueur, ayant eu lieu dans la banlieue de Montréal. Un hommage est rendu à Brière dans la cathédrale de Saint Paul dans la ville de Pittsburgh. Les Penguins ont emmené l'équipement de Brière tout au long de la saison 1970-1971 et par la suite, aucun autre joueur de l'histoire de l'équipe n'a jamais porté le numéro 21. Dans l'histoire de l'équipe, seul Keith McCreary a porté le numéro 21 sur un maillot des Penguins et cela fut avant Brière.


title: Michel Brière

text: Les Penguins décident également de baptiser le trophée de la meilleure recrue de l'année trophée Michel Brière. Greg Polis remporte le trophée en 1970-1971. La Ligue de hockey junior majeur du Québec met en place, en 1972, le trophée Michel Brière au meilleur joueur de la saison de la LHJMQ.


title: Michel Brière

text: Le , les Penguins retirent officiellement le numéro 21 de Michel Brière, quelques jours après le retour au jeu du 66 de Mario Lemieux, seul autre numéro des Penguins retiré.


title: Michel Brière

text: L'aréna de Malartic en Abitibi est rebaptisé le Centre Michel-Brière après sa mort. Son fils, Martin Brière, qui est architecte, a d'ailleurs contribué à sa conception.


title: Michel Brière

text: En janvier 2021, le Réseau des sports (RDS) diffuse un documentaire "« La mine d’or de Malartic »" portant sur sa carrière.


title: Tokyo Metro

text: Le "Tokyo Metro" exploite actuellement 9 des du métro de Tokyo :


title: Tokyo Metro

text: La compagnie possède un musée ferroviaire, le Tokyo Metro Museum, situé près de la station Kasai.


title: FBX

text: FBX (Filmbox) est un format de fichier propriétaire (.fbx) développé originellement par Kaydara, puis par Autodesk. Il est utilisé pour assurer l'interopérabilité entre les applications de numérique.


title: FBX

text: FBX était à l'origine un format de fichier de remplacement pour le logiciel Filmbox de Kaydara. Filmbox était une application qui enregistrait les données des dispositifs de capture de mouvement. Avant 1996, Filmbox utilisait un format de fichier, nommé FLM, qui ne prenait en charge que les données de mouvement, ces données étaient une version sérialisée des bibliothèques (binary dump). Cette méthode ne fonctionnait pas avec toutes les versions du logiciel Filmbox et les premiers à adopter de Filmbox réclamaient l'implémentation d'un personnage cible dans une scène avec les données de capture de mouvement, afin de permettre la visualisation des données dans une vue en 3D avec des marqueurs d'affichage.


title: FBX

text: En 1996, Kaydara a publié un nouveau format natif de fichier avec Filmbox 1.5 appelé FBX (abréviation de FilmBoX). Le format utilise un modèle orienté objet, permettant de traiter le mouvement et la 2D, la 3D, l'audio et la vidéo. Le format a été supporté par d'autres logiciels 3D comme Maxon Cinema 4D, SoftImage 3D, Alias|Wavefront PowerAnimator, NewTek LightWave 3D, Kinetix Autodesk 3ds Max, mais aussi Blender.


title: FBX

text: Filmbox a été renommé MotionBuilder en 2002 avec sa version 4.0.


title: FBX

text: En 2003, Kaydara lança FBX pour le lecteur Quicktime d'Apple. Alias annonça vouloir acquérir Kaydara le 8 août 2004 et parvint à un accord en septembre de la même année. Un Kit de développement fut développé en 2005 pour standardiser le modèle d'objet et permettre aux développeurs d'autres programmes de produire des plug-ins. Alias fut acheté par Autodesk le 10 janvier 2006.


title: Autodesk Maya

text: Maya, qui veut dire « illusion » en sanskrit, est un logiciel commercial réputé pour les images de synthèse, développé par la société Alias Systems Corporation. . Jusqu'à la version 6.5, il fonctionne aussi sous IRIX pour lequel il a d'abord été créé. Au-delà de cette version, IRIX n'est plus pris en charge, celui-ci se faisant de plus en plus rare. Maya fonctionne aussi sous Mac OS X et Microsoft Windows. Le logiciel utilise intensivement le langage MEL, permettant à ses utilisateurs de personnaliser et d'ajouter des fonctionnalités sans avoir besoin de connaître le langage C ou C++. Il est toutefois possible de créer des extensions plus complexes grâce à une API utilisant le C++.


title: Autodesk Maya

text: Maya est utilisé par les plus grands studios de post-production cinématographique comme ILM ou Weta Digital.


title: Autodesk Maya

text: La société Alias a été rachetée en octobre 2005 par Autodesk|discreet (compagnie développant plusieurs logiciels primés dans le monde du graphisme tels que Flame, Inferno, Combustion ou 3D Studio Max).


title: Autodesk Maya

text: Maya rassemble les fonctionnalités avancées de trois logiciels : "Wavefront's The Advanced Visualizer" (en Californie), "Thomson Digital Image (TDI) Explore" (en France) et "Alias' Power Animator" (au Canada). En 1993 Wavefront a acquis TDI, et en 1995, Silicon Graphics Incorporated (SGI) s'est approprié Alias et Wavefront (à cause de la pression causée par le rachat de Softimage par Microsoft plus tôt dans l'année) et a combiné les deux sociétés en une seule, commençant ainsi la programmation d'un seul logiciel (Maya) grâce à un code source collectif. Au milieu des années 1990, la pipeline (choix et ordre d'utilisation de divers logiciels pour achever un projet) la plus utilisée dans les films Hollywoodiens était la combinaison des logiciels : "Alias Studio" pour la modélisation, "Softimage" pour l'animation, et "PhotoRealistic RenderMan" pour les rendus. Cette combinaison a été utilisée pour de nombreux films, tels que "Jurassic Park", "Abyss" ou "". L'association des sociétés était alors connue sous le nom de "Alias|Wavefront". Il a fallu à "Alias|Wavefront" deux années supplémentaires après la fusion pour enfin commercialiser le très attendu Maya.


title: Autodesk Maya

text: Au moment de la fusion des sociétés, Alias et Wavefront travaillaient tous les deux sur la prochaine génération de leurs logiciels. Alias commença par porter "Alias Sketch!", un de leurs produits pour Macintosh, sur plateformes SGI et à y ajouter quelques fonctionnalités. Ce projet était alors nommé « Maya ». Le premier produit commercial animé avec Maya fut le tapis volant d'Aladdin par le studio Disney afin de contrôler les déformations des motifs sur le tissu du tapis.


title: Autodesk Maya

text: Après de longues discussions dans la société nouvellement formée, il fut décidé d'adopter Maya pour l'architecture de base, et d'ensuite y ajouter le code de "Wavefront".


title: Autodesk Maya

text: Au début de son développement, Maya se basait sur le langage TCL. Mais après la fusion, il y eut un lourd débat visant à déterminer lequel de ces trois langages serait utilisé : TCL, Perl ou Sophia ? Sophia était plus rapide dans son exécution que les autres langages, il devint ainsi le nouveau langage de développement. Mais une fois que la fonction de vérification de la syntaxe fut implantée, les trois langages se révélèrent tous aussi lents.


title: Autodesk Maya

text: À sa commercialisation en 1998, Alias|Wavefront a stoppé la production et la prise en charge de tous ses anciens logiciels d'animations, y compris Power Animator, de façon que ses clients passent à Maya. Cette action a singulièrement contribué à l'expansion de ses produits sur le marché du graphisme, avec des sociétés dominant le marché des effets spéciaux telles que l"'Industrial Light and Magic and Tippett Studio" passant de Softimage à Maya.


title: Autodesk Maya

text: En 2003, Alias|Wavefront change de nom et devient simplement Alias. En 2004, Alias a été vendue par la société sur le déclin, SGI, à la ""Ontario Teachers' Pension Plan"" associée à la société privée d'investissement ""Accel-KKR"".


title: Autodesk Maya

text: En octobre 2005, Alias fut à nouveau vendue, mais cette fois-ci à la société Autodesk, qui compléta l'acquisition le 10 janvier 2006.  "Alias" Maya est dorénavant connu sous le nom d"'Autodesk" Maya.


title: Autodesk Maya

text: Il existe plusieurs versions de Maya, la dernière étant la version 2022 . Voici toutes les versions qui ont été commercialisées :


title: Autodesk Maya

text: Autodesk produit aussi des Service Packs de Maya.


title: Autodesk Maya

text: Programme identique (bien que gratuit) à la version complète, excepté le fait qu'un watermark (message de fond) est affiché au rendu : « Maya Personnal Learning Edition / Not for Commercial Use ». Cette version de Maya n'est plus disponible depuis fin 2008, Autodesk l'a remplacée par « Maya Complete Trial » utilisable pendant 30 jours.


title: Autodesk Maya

text: Programme de base avec les outils communs que l'on retrouve dans tous les programmes de 3D.


title: Autodesk Maya

text: Programme semblable à la version complète mais avec en plus cinq modules qui augmentent les capacités.


title: Autodesk Maya

text: Implementation de la Mécanique des Fluides Numérique. Permet de simuler et de rendre une énorme variété d'effets liquides ou gazeux.


title: Autodesk Maya

text: Facilite la création de fourrure réaliste et de cheveux courts.


title: Autodesk Maya

text: Maya nCloth est un module qui permet de simuler le mouvement d'un vêtement à l'aide d'un resolveur (moteur physique). Le petit "n" devant Cloth signifie que le resolveur est géré par Nucleus un moteur neuf, puissant et multithreadé.


title: Autodesk Maya

text: Outils de tracking de caméras, pour recréer fidèlement le mouvement de caméras dans le programme.


title: Autodesk Maya

text: Outils de création et de simulation de cheveux longs. Il permet aussi de créer des lignes dynamiques.


title: Autodesk Maya

text: Le format MA est un format propriétaire à Maya qui veut dire "Maya ASCII" et donc peut-être ouvert avec un éditeur de texte ce qui permet de corriger un problème de compatibilité ou de corriger des fichiers corrompus. Les scènes sont codées en ASCII. Attention, car un fichier sauvegardé en ASCII est plus lourd et le chargement et la sauvegarde de ce type de fichier sont plus longs.


title: Autodesk Maya

text: Le Format MB qui veut dire "Maya Binary" est le format le plus souvent utilisé par Maya pour enregistrer une scène. Le fichier code la scène en binaire c'est-à-dire à partir de 0 et de 1. Le temps d'accès est donc rapide, mais un éditeur de texte ne permet pas d'ouvrir ces fichiers.


title: Autodesk Maya

text: Plusieurs moteurs de rendu sont disponibles pour Maya :


title: Autodesk Maya

text: D'autres moteurs sont disponibles via des passerelles et vendus séparément :


title: Tchinguiz Aïtmatov

text: Tchinguiz Torékoulovitch Aïtmatov (en kirghize : , en ) est un écrivain soviétique et kirghiz, né à , en Union soviétique, le et mort à Nuremberg (Allemagne) le .


title: Tchinguiz Aïtmatov

text: Tchinguiz Aïtmatov naît à Cheker, un village du nord-ouest du Kirghizistan, à la frontière avec le Kazakhstan. Il est le petit-fils d'un berger nomade et le fils d'un haut fonctionnaire exécuté en 1938, dans les Grandes Purges, alors que Tchinguiz n'a que 10 ans. Pendant la Seconde Guerre mondiale, il travaille dans les champs et en tant que secrétaire du soviet local ; c'est lui qui, à 14 ans, a la charge d'apporter les lettres annonçant les morts au combat aux familles de son village.


title: Tchinguiz Aïtmatov

text: Après des études à l'Institut agricole de Frounzé, aujourd'hui Bichkek, capitale du Kirghizistan, il travaille d'abord comme agronome puis journaliste. Il se consacre à la traduction d'écrivains russes en langue kirghize. Il entre en 1956 à l'Institut Gorki de Moscou (diplômé en 1958). Des traductions en russe de ses nouvelles commencent à paraître dans des revues soviétiques.


title: Tchinguiz Aïtmatov

text: Auteur de nouvelles décrivant la vie simple et difficile dans la jeune république socialiste kirghize, il écrit d'abord en kirghize, notamment "Djamilia" (1958) et "Le Premier Maître", qui seront adaptés au cinéma dès les années 1960, notamment par Andreï Kontchalovski, alors jeune étudiant à l'institut du cinéma de l'URSS, pour une remarquable adaptation du "Premier Maître" (en ).


title: Tchinguiz Aïtmatov

text: En 1963, il reçoit le prix Lénine pour son recueil "Nouvelles des montagnes et des steppes".


title: Tchinguiz Aïtmatov

text: Il choisit ensuite l'écriture en langue russe avec "Il fut un blanc navire" (1970) ou "La Pomme rouge". Dans les années 1980, il est l'un des écrivains les plus connus d'Union soviétique et s'exprime davantage à travers des romans comme "Une Journée plus longue qu'un siècle" dans lequel il aborde des thématiques politico-sociales difficiles telles que la répression et la réhabilitation des dissidents, le rapport entre modernité et tradition, la préservation de l'environnement. Dans "Les Rêves de la louve" (le titre russe se traduit "Le Billot"), il évoque d'autres tabous de la société soviétique, comme le trafic de drogue, le sacrifice de soi pour le bien de l'humanité, l'existence de victimes expiatoires, le substrat religieux de la culture.


title: Tchinguiz Aïtmatov

text: En 1985, il devient conseiller de Mikhaïl Gorbatchev qui vient d'arriver au pouvoir.


title: Tchinguiz Aïtmatov

text: Ses livres sont traduits dans plusieurs langues. "Djamilia" est ainsi traduit en français dès 1959 par Louis Aragon, ce qui contribue à lui donner une notoriété internationale.