title: Yukon Quest

text: Les chiens de la Yukon Quest sont de diverses tailles et races, bien que les plus communs soient les huskys d'Alaska et de Sibérie, pesant entre 20 et 32 kg. Le Husky d'Alaska n'est pas une race reconnue, mais un croisement généré pour sa vitesse, son endurance et sa force. Le Husky de Sibérie est une race reconnue par le American Kennel Club et est caractérisé par son épaisse fourrure, ses oreilles droites, une queue semblable à celle d'un renard, et une taille moyenne. Les huskys de Sibérie sont typiquement plus gros et plus lourds que les huskys d'Alaska, et les conducteurs de traîneaux surnomment la race "Slowberians", (littéralement, "lentbériens"), mais possèdent une plus grande puissance de tractage. La différence a été mise en évidence lors de l'édition 1998 de la Yukon Quest, quand l'équipage de Bruce Lee composé de huskys d'Alaska rivalisa avec l'équipage d'André Nadeau formé de huskys de Sibérie. L'équipage de Lee était plus rapide que celui de Nadeau sur les courtes sections, mais Lee devait prendre du repos plus souvent. Nadeau était en tête au départ du checkpoint final, mais Lee a réussi à le dépasser.


title: Yukon Quest

text: Les participants à la Yukon Quest sont encouragés à faire preuve d'autonomie : l'un des objectifs de la course est de développer . Durant la course, les participants ne doivent accepter aucune aide extérieure, et les changements qu'ils peuvent apporter à leur traîneau et à leur attelage. Le parcours comprend dix points de contrôle, et il existe quatorze endroits en tout où il est possible de déposer un chien malade ou blessé. Seuls quatre points de contrôle sont obligatoires : un arrêt de 36 heures à Dawson City, un arrêt de 4 heures à Eagle, un arrêt de 2 heures au premier point de contrôle et un arrêt de 8 heures au dernier.


title: Yukon Quest

text: Les mushers doivent emporter de la nourriture, de l'équipement de camping et de quoi s'occuper de leurs chiens, mais aussi une hache, un sac de couchage à l'épreuve du froid, une paire de raquettes, les dossiers vétérinaires de leurs chiens, du matériel promotionnel, un réchaud et huit bottines pour chaque chien. Le matériel promotionnel obligatoire comprend des enveloppes commémoratives censées rappeler le transport de courrier qui est à l'origine de la Quest. Une règle inhabituelle exige que chaque musher procède à l'équarrissage de tout gibier qu'il serait amener à tuer. Un musher a appliqué cette règle en 1993 après avoir été contraint de tuer un élan qui l'avait attaqué


title: Yukon Quest

text: Les concurrents doivent répondre à une série d'exigences avant de pouvoir s'inscrire. Chaque musher doit posséder un attelage de chiens. La course ne fournit pas de chiens, mais certains participants choisissent d'emprunter des chiens plutôt que les élever eux-mêmes. Ainsi, en 2009, le Canadien Hans Gatt prête une équipe de chiens au Jamaïcain Newton Marshall. Chaque participant doit avoir bouclé au moins deux courses de chiens agréées par la Yukon Quest International, une de 320 kilomètres (200 milles) et une de 480 kilomètres (300 milles). Les participants doivent également être âgés de plus de 18 ans, ne pas avoir été bannis de l'Iditarod Trail Sled Dog Race et ne jamais avoir été condamnés pour cruauté ou maltraitance envers les animaux. L'inscription coûte , ou pour les retardataires.


title: Yukon Quest

text: Les règles de la Yukon Quest visent en grande partie à s'assurer que les chiens restent en bonne santé malgré les conditions extrêmes. Tous les animaux doivent être examinés par des vétérinaires officiels avant le début de la course, afin qu'ils soient certifiés aptes à participer. L'équipement consacré aux chiens est également examiné par les organisateurs avant le début de la compétition. Les harnais doivent obligatoirement être rembourrés et chaque musher doit avoir dans son traîneau suffisamment de nourriture. Un ravitaillement suffisant doit être assuré à chaque point de contrôle.


title: Yukon Quest

text: Un attelage ne peut pas compter plus de quatorze chiens sur la ligne de départ, mais il doit en compter au moins six sur la ligne d'arrivée. Des vétérinaires stationnés à chaque point de contrôle examinent de visu les chiens. La maltraitance peut aboutir à la disqualification et au renvoi des mushers qui s'en rendraient coupables. Il est interdit de fouetter les chiens et de les nourrir de force. Les chiens ne peuvent pas recevoir de piqûres ou être sous l'influence de substances dopantes telles que des stéroïdes. Le "" de la course peut disqualifier les participants qui ne respectent pas ces règles ou ne traitent pas leurs chiens suffisamment bien.


title: Yukon Quest

text: Le règlement de la Yukon Quest laisse aux organisateurs une certaine latitude dans les sanctions qu'ils peuvent infliger aux mushers ne respectant pas les règles. Les pénalités les plus sévères viennent sanctionner la maltraitance des chiens. Certains coureurs ont été disqualifiés pour cette raison, le dernier étant Donald Smidt en 2008. Il est plus courant de voir des pénalités de temps ou des amendes. Ainsi, en 2007, Dan Kaduce reçoit une amende de 500 dollars à déduire de ses gains finaux (9000 dollars) pour ne pas s'être rendu à une réunion obligatoire. Des amendes pour le même montant ont été infligés à des mushers qui ne se sont pas rendus au banquet final, qui ne portaient pas de dossards, qui ont perdu leurs dossiers vétérinaires ou qui ont jeté des déchets dans la nature. Ces pénalités mineures peuvent avoir un effet sur le résultat de la course : en 2009, Hugh Neff est pénalisé de deux heures pour avoir empiété sur la route de Circle Hot Springs, alors qu'il occupait la deuxième place. À cause de cette pénalité, il termine la course avec quatre minutes de retard sur le vainqueur Sebastian Schnuelle.


title: Biopsie ostéomédullaire

text: La biopsie ostéo-médullaire (BOM), à ne pas confondre avec la ponction de moelle osseuse, est le prélèvement d'un fragment de tissu osseux en l'état qui renseigne sur l'état de la moelle osseuse (tissus hématopoïetique).


title: Biopsie ostéomédullaire

text: Ce fragment d'os médullaire (carotte) est généralement inclus dans de la paraffine grâce à des techniques histologiques (immersion dans du formol, décalcification à l'acide, déshydratation puis inclusion dans la paraffine) puis découpé en fines lamelles (déparaffinées) qui seront colorées puis fixées sur une lame (qui sera analysée comme un myélogramme au laboratoire d'hématologie) puis envoyé au laboratoire d'anatomopathologie dans du liquide de Bouin.


title: Étranglement (technique de combat)

text: L'étranglement est une technique de combat consistant à serrer le cou d'un adversaire afin de le soumettre ou le neutraliser. On peut distinguer deux types d'étranglements :


title: Étranglement (technique de combat)

text: Les techniques peuvent aussi combiner ces deux types d'étranglement et sont pratiquées dans de nombreux arts martiaux, sports de combat, méthodes de défense personnelle et systèmes de combat militaire. Ce sont bien-sûr des prises considérées comme dangereuses, qui, si elles sont maintenues trop longtemps, peuvent entraîner la perte de connaissance puis le décès par asphyxie.


title: Étranglement (technique de combat)

text: L'étranglement peut être réalisé à main nue ou en utilisant les vêtements de l'adversaire, comme le keikogi dans les budō, ou encore en utilisant une arme tel un bâton ou une ceinture.


title: Étranglement (technique de combat)

text: L'étranglement arrière, ", consiste à enserrer le cou avec un bras depuis le dos d'un adversaire. L'étranglement est de type sanguin si les carotides sont compressées avec le biceps et l'avant-bras, ou comme dans respiratoire si l'avant-bras appuie contre la trachée.


title: Étranglement (technique de combat)

text: En judo, en plus d'hadaka-jime il existe aussi okuri-eri-jime, kata-ha-jime et sode-guruma-jime


title: Étranglement (technique de combat)

text: En jiu-jitsu brésilien et capoeira, l'étranglement sanguin est aussi nommée ", soit littéralement "tue-lion". Cela fait référence à la prise qu'aurait utilisée Héraclès pour venir à bout du lion de Némée.


title: Étranglement (technique de combat)

text: La technique se retrouve aussi sous le nom de "", littéralement « prise du sommeil », notamment au catch.


title: Étranglement (technique de combat)

text: L'étranglement bras-tête, triangle de bras ou ", est réalisé en enserrant avec les bras le cou et un bras de l'adversaire dos au sol depuis une position latérale supérieure.


title: Étranglement (technique de combat)

text: Le principe est similaire à celui de l'étranglement en triangle : l'épaule du bras emprisonné de l'adversaire et le bras de l'assaillant exercent une pression sur les carotides pour exécuter un étranglement sanguin. La tête de l'attaquant peut aussi être utilisée pour appuyer sur l'épaule piégée dans le triangle.


title: Étranglement (technique de combat)

text: La position de contrôle nommée au judo peut aussi désigner la technique puisqu'il est possible depuis celle-ci de refermer le triangle de bras pour exécuter la strangulation.


title: Étranglement (technique de combat)

text: L'étranglement anaconda, ou ", est une technique similaire mais se réalise depuis une position de contrôle de tête en face de l'opposant. Le biceps de l'attaquant passe derrière le cou de l'adversaire, l'avant-bras devant. Il s'agit ensuite pour celui qui exécute le mouvement, de rouler sous son adversaire afin de le positionner dos au sol et pouvoir se déplacer, lui aussi dos au sol, pour augmenter la pression de l'étranglement. Son nom fait bien-sûr référence au serpent constricteur du même nom. Le combattant brésilien Milton Vieira est souvent cité comme inventeur de cette technique même s'il ne revendique pas cette paternité lui-même.


title: Étranglement (technique de combat)

text: L'étranglement bulldog, ou ", consiste à enserrer le cou avec un bras depuis une position latérale à un adversaire en position quadrupédique.


title: Étranglement (technique de combat)

text: La technique ressemble à un étranglement arrière sanguin, mais contrairement à ce dernier, ne se préoccupe pas d'obtenir un contrôle du corps. Le maintien de l'opposant est simplement concentré sur la tête. Par cette particularité la prise est plutôt rare en compétition de sports de combat mais apparait plus souvent dans la discipline du catch wrestling.


title: Étranglement (technique de combat)

text: L'étranglement croisé, " ou , nécessite d'utiliser les vêtements de l'adversaire, plus précisément son col, pour compresser les carotides avec les poignets. La technique est généralement appliquée depuis une position à cheval ou depuis une position de garde dos au sol et les mains croisées viennent alors agripper l'arrière du col de l'opposant.


title: Étranglement (technique de combat)

text: Suivant la position des paumes de la main, l'étranglement est nommée de différentes manières au judo


title: Étranglement (technique de combat)

text: Depuis une situation à cheval, on considère une position normale de la main quand le pouce est à l'intérieur de la tenue de celui qui subit, doigts dessus et paume vers le bas. Lorsque les deux mains suivent ce schéma, la technique est nommée . Si les deux mains sont en opposition, c'est . Enfin, dans le cas des deux mains en position inverse, on parle alors de . L'étranglement gogoplata, ou simplement gogoplata voire ", consiste à exercer une pression sur la trachée de l'adversaire avec le tibia pour couper l'arrivée d'air. La technique est aussi nommée au judo. C'est donc une technique d'étranglement respiratoire, exécuté typiquement depuis une position de garde, dos au sol, avec les jambes assez hautes.


title: Étranglement (technique de combat)

text: La prise est assez peu commune et ne se pratique finalement que peu en compétition. En 2007, le combattant en arts martiaux mixtes, Nick Diaz, soumet le champion des poids légers du Pride FC, Takanori Gomi avec cette prise.


title: Étranglement (technique de combat)

text: Au catch, le lutteur est connu pour en avoir fait une de ses prises de finition.


title: Étranglement (technique de combat)

text: L'étranglement en guillotine, " ou , enserre le cou d'un adversaire de face en l'encerclant avec le bras. Son nom fait référence à l'instrument d'exécution du même nom.


title: Étranglement (technique de combat)

text: La tête de l'opposant est placée sous l'aisselle de l'attaquant. Le bras de ce côté entoure alors le cou de l'adversaire et les deux mains se tiennent pour appliquer la pression. Suivant la position de l'avant-bras, sur la trachée ou les artères carotides, l'étranglement est de type sanguin ou respiratoire.


title: Étranglement (technique de combat)

text: La technique peut être réalisé depuis plusieurs positions, comme la garde fermée qui permet de contrôler son adversaire avec les hanches, ou depuis la position debout. La prise peut aussi être combinée à une action sur les cervicales pour réaliser une clé de cou, mais ce mouvement est souvent interdit en compétition.


title: Étranglement (technique de combat)

text: L'étranglement en triangle, "" ou , enserre les carotides d'un adversaire de face en emprisonnant un de ses bras dans un triangle formé par les jambes de l'attaquant. Une jambe placée devant l'épaule de l'adversaire passe derrière son cou, tandis que le creux du genou de l'autre jambe rejoint la précédente au niveau du tibia.


title: Étranglement (technique de combat)

text: La technique est classiquement exécutée depuis une position de garde, dos au sol, mais elle peut aussi être appliquée « à la volée » depuis la position debout voire depuis la position montée. L'étranglement en triangle est un étranglement de type sanguin, mais peut aussi agir en respiratoire suivant la position des combattants. Une clé en hyperextension sur le bras emprisonné peut être ajoutée pour forcer encore l'adversaire à l'abandon. La prise est alors désigné comme voire au judo.


title: Étranglement (technique de combat)

text: Dans le film "L'Arme fatale", le personnage de Mel Gibson utilise cet étranglement dans son combat final. Rorion Gracie, célèbre pratiquant de jiu-jitsu brésilien issu de la famille Gracie, y est crédité comme conseiller technique.


title: Diego Benaglio

text: Diego Orlando Benaglio, né le à Zurich, est un footballeur international suisse. Il évoluait au poste de gardien de but.


title: Diego Benaglio

text: Avec sa sélection, il participe à l'Euro 2008 et aux Coupes du monde 2006, 2010 et 2014.


title: Diego Benaglio

text: Diego Benaglio part à l'âge de 19 ans de son club formateur, le Grasshopper-Club Zürich.


title: Diego Benaglio

text: En 2002, il rejoint le VfB Stuttgart, en Allemagne.


title: Diego Benaglio

text: Là-bas, il est le troisième gardien du club derrière Timo Hildebrand et . C'est pourquoi il joue essentiellement avec l'équipe réserve de Stuttgart, qui milite en Regionalliga, équivalent de la allemande. En trois saisons il ne dispute qu'une seule rencontre, en Coupe UEFA au début de la saison 2002-2003.


title: Diego Benaglio

text: N'arrivant pas à s'imposer au sein de l'équipe première, il décide de partir pour le Nacional da Madeira, au Portugal, où il devient le gardien titulaire du club.


title: Diego Benaglio

text: Le 22 janvier 2008, il signe un contrat de quatre ans en faveur du VfL Wolfsburg, où il s'impose à nouveau comme titulaire et conquiert le titre de champion d'Allemagne 2008-2009.


title: Diego Benaglio

text: En 2017, après avoir perdu son statut de titulaire à Wolfsburg, il signe à l’AS Monaco.


title: Diego Benaglio

text: Lors de la saison 2017-2018 avec l'AS Monaco, il est doublure de Danijel Subašić dans la hiérarchie des gardiens. Il joue les coupes nationales (coupe de la ligue et coupe de France) mais joue quelques matchs en première partie de saison à la suite de la blessure de Subašić dont un match de Ligue des champions face à Leipzig (1-1) et deux matchs de Ligue 1. En janvier 2018, lors de la défaite de Monaco en coupe de France face à l'olympique lyonnais (2-3), il se blesse à la mi-temps et il est remplacé par Seydou Sy qui fait ses premiers pas dans l'équipe première même s'il avait joué un match en tant que titulaire durant une mi-temps lors de la saison 2016-2017 du côté de Rennes lors de la victoire des siens (2-3) lors de la dernière journée de championnat. Diego Benaglio revient dans le groupe monégasque lors de la réception de Lille mais se blesse à nouveau une semaine plus tard en match amical.


title: Diego Benaglio

text: Le 24 juin 2020, le club monégasque annonce son départ après trois saisons. Moins de deux mois plus tard, il officialise la fin de sa carrière.


title: Diego Benaglio

text: Il est appelé pour la première fois avec l'équipe de Suisse en mars 2006 à l'occasion d'un match contre l'Écosse ou il n'entre pas en jeu. Il obtient sa première sélection le lors du dernier match de préparation de la Suisse contre la Chine.


title: Diego Benaglio

text: Diego Benaglio participe à la Coupe du monde 2006 avec l'équipe de Suisse où il occupe la place de troisième gardien derrière Pascal Zuberbühler et Fabio Coltorti.


title: Diego Benaglio

text: En prévision de l'Euro 2008 en Autriche et Suisse, le sélectionneur Kobi Kuhn décide de faire de lui le gardien n°1 de la sélection devant Pascal Zuberbühler et Fabio Coltorti. Avec l'arrivée d'Ottmar Hitzfeld au poste de sélectionneur, il conserve sa place de gardien titulaire.


title: Diego Benaglio

text: Lors de la Coupe du monde 2010 et bien que l'équipe de Suisse soit éliminée au premier tour, il est « considéré par les observateurs comme le meilleur gardien de la Coupe du monde pour le tour préliminaire ».


title: Diego Benaglio

text: Avec la "Nati", il rate la qualification pour l'Euro 2012 mais il réussit à qualifier la Suisse très facilement pour la Coupe du monde 2014 où son rôle est important durant les matchs de qualifications. Durant cette Coupe du monde, Benaglio réalise une bonne prestation malgré une lourde défaite contre la France (2-5).


title: Diego Benaglio

text: Il annonce le sa retraite internationale pour se concentrer sur son club et plus à sa famille.


title: Diego Benaglio

text: Diego Benaglio est champion d'Allemagne en 2009 avec le VfL Wolfsburg. Il remporte la Coupe d'Allemagne en 2015 et la Supercoupe d'Allemagne en 2015. Il est également vice-champion d'Allemagne en 2015. Il est finaliste de Trophée des champions en 2018 avec l'AS Monaco.


title: Fabio Coltorti

text: Fabio Coltorti, né le à Kriens, est un footballeur suisse évoluant au poste de gardien de but.


title: Fabio Coltorti

text: Il met un terme à sa carrière au début de la saison 2018-2019.Il a été appelé pour la première fois avec l'équipe de Suisse en 1999, mais sans pour autant rentrer en jeu.


title: Fabio Coltorti

text: Coltorti participe à la coupe du monde 2006 avec l'équipe de Suisse où il occupe la place de deuxième gardien derrière Pascal Zuberbühler. Köbi Kuhn le retient pour l'Euro 2008, comme troisième gardien, mais il se blesse peu avant le début de la compétition et il est remplacé par Eldin Jakupović. Ottmar Hitzfeld, le retient comme réserviste pour la Coupe du monde 2010.


title: Fabio Coltorti

text: Il possède 8 sélections en équipe de Suisse de 2006 à 2007.


title: Piemontese

text: La piémontaise, razza bovina Piemontese en italien est une race bovine italienne.


title: Piemontese

text: De nombreuses sources font remonter l'origine de cette race bovine à un croisement entre "Bos taurus", le bœuf eurasiatique et "Bos taurus indicus" le zébu, il y a près de . Cette race serait ensuite arrivée en Italie avec la migration du peuple qui l'a domestiqué, perdant en route une partie des caractères morphologiques de son ancêtre zébu. Elle est élevée dans le Piémont qui lui a donné son nom. L'effectif est stable, en 2010 elle comptait environ , dont au Herdbook.


title: Piemontese

text: La robe est blanche avec des variantes légèrement couleur "froment" et les muqueuses sont noires. Chez le taureau, le garrot et parfois la croupe sont plus sombre, en dégradé de gris. C'est une race de taille moyenne mais lourde : pour chez la vache et pour chez le taureau.


title: Piemontese

text: C'est une race bouchère avec fixation de l'hypertrophie musculaire (caractère culard)


title: Piemontese

text: Cette race à viande est localisée en Italie, principalement dans le Piémont. C'est de loin la plus grande race à viande italienne mais les effectifs sont limités ().


title: Piemontese

text: La Piémontaise a des qualités bouchères exceptionnelles associées à de bonnes qualités maternelles malgré le caractère culard.


title: Piemontese

text: La piémontaise est une race précoce, c'est-à-dire que les dépôts adipeux se font en jeune âge, les taurillons sont donc abattus de pour des poids allant de pour les mâles et de pour les femelles.


title: Piemontese

text: La piémontaise est très bien valorisée dans sa zone d'élevage traditionnel car elle est très liée au territoire. Elle a plus de mal à être appréciée dans d'autres zones d'Italie ou d'Europe. Elle est toutefois présente dans plus de du monde entier, en race pure mais surtout en croisement sur les races locales allaitantes ou en croisement industriel sur les races laitières.


title: Piemontese

text: En France elle a été utilisée massivement pour améliorer les productions bouchères de la race Gasconne et elle a également contribué, même si de manière limitée, à la création de la race Blonde d'Aquitaine.


title: Neicer Reasco

text: Néicer Reasco Yano, né le à Tambillo, est un footballeur équatorien. Il joue au poste de défenseur avec l'équipe d'Équateur et le club de Liga Deportiva Universitaria (Quito).


title: Neicer Reasco

text: Il a disputé la Copa América en 2001.


title: Neicer Reasco

text: Reasco participe à la coupe du monde 2006 avec l'équipe d'Équateur.


title: Neicer Reasco

text: 57 sélections en équipe nationale entre 1998 et 2011.


title: Eggerland Mystery

text: Eggerland Mystery est un jeu vidéo de réflexion sorti en 1985 et fonctionne sur MSX. Développé et édité par HAL Laboratory, le jeu a été conçu par I. Okuyama.


title: Bubber Miley

text: Bubber Miley (James Miley) est un trompettiste de jazz américain, né le à Aiken (Caroline du Sud) et mort le à New York.


title: Bubber Miley

text: Bubber Miley est connu comme un des premiers spécialistes de la « plunger mute » dont il a su exploiter les possibilités expressives dans l’orchestre de Duke Ellington.


title: Bubber Miley

text: Né en Caroline du Sud, Bubber Miley commence sa carrière dans les clubs de New York vers 1920. En 1921, il travaille sous la direction du cornettiste Johnny Dunn dans les « Mamie Smith’s jazz Hounds ».


title: Bubber Miley

text: En 1923, il rejoint les « Washingtonians » du banjoïste Elmer Snowden. Quand ce dernier quitte le groupe, Duke Ellington prend la direction de l’orchestre. Les « Washingtonians » se transforment assez vite en « Duke Ellington Orchestra ». Miley devient l’une des figures phare de la formation. Il est soliste sur de nombreux titres. Il est par ailleurs crédité comme coauteur de plusieurs morceaux ("Black and Tan Fantasy", "East Saint Louis Toodle-oo", "Creole love call", "Doin' the woom woom", "Blue bubbles"...) Enfin et surtout, les effets « wah wah » à la « plunger mute » et les effets de « growl » de Miley et de son confrère le tromboniste Joe 'Tricky Sam' Nanton donne à l’orchestre d’Ellington le son caractéristique de sa période dite « jungle ».


title: Bubber Miley

text: En 1928, il quitte Ellington. On le retrouve alors dans la formation de Zutty Singleton, de Noble Sissle (tournée en France en 1930), dans l’orchestre de danse de Leo Reisman et enfin dans des orchestres de revues à Broadway (1931). À la même époque, on peut l’entendre comme sideman sur des disques de King Oliver, de Jelly Roll Morton, d’Hoagy Carmichael (où il croise Bix Beiderbecke)… Par ailleurs, en 1930, le trompettiste enregistre ses seuls plages comme leader, 6 titres pour le label Victor sous le nom de « Bubber Miley and his Mileage Makers ».


title: Bubber Miley

text: La santé fragilisée par un alcoolisme chronique, souffrant de tuberculose, il s’éteint à l’âge de 29 ans en 1932.


title: Bubber Miley

text: Biographie et extraits sonores : Pour une description de la « plunger mute » Pour un dossier pédagogique sur le « jungle jazz »


title: Rock and Roll Hall of Fame

text: Le , que l'on peut traduire par « le Musée et le Panthéon du Rock and Roll », est un musée, mais également une institution, qui conserve et archive les moments les plus significatifs des plus grands artistes de rock, ou des plus influents, qu'ils soient chanteurs, musiciens, producteurs, ou toute autre personne ayant eu une influence de façon notable sur l'industrie du rock. Ce musée est situé à Cleveland, dans l'État américain de l'Ohio. Il a été conçu par l'architecte Ieoh Ming Pei.


title: Rock and Roll Hall of Fame

text: Une annexe du musée a ouvert le dans le quartier de SoHo à New York (fermée depuis).


title: Rock and Roll Hall of Fame

text: La « Rock and Roll Hall of Fame Foundation » (« Fondation du Panthéon du rock ») est fondée en 1983, dans le but de créer le « Rock and Roll Hall of Fame and Museum ». Sa première mission est de trouver un site pour accueillir un musée.


title: Rock and Roll Hall of Fame

text: La ville de Cleveland milite activement pour accueillir ce musée, car ses habitants estiment que le disc jockey Alan Freed a activement promu ce nouveau genre de musique nommé « rock 'n' roll ». Après une pétition signée par près de admirateurs en faveur de Cleveland, et à la suite d'un sondage mené par le journal "USA Today", où Cleveland l'emporte par votes, le conseil de la fondation du Rock and Roll Hall of Fame choisit cette ville pour y ériger son musée.


title: Rock and Roll Hall of Fame

text: Le musée est ouvert le , dans un immeuble conçu par Ieoh Ming Pei. Ce bâtiment renferme une documentation complète sur l'histoire du rock. Les personnes sélectionnées pour le « Panthéon du Rock » sont honorées dans un espace qui leur est spécialement consacré au sein même du musée.


title: Rock and Roll Hall of Fame

text: Chaque année, quelques artistes sont acceptés en tant que membres du « Panthéon du Rock » lors de la "Rock and Roll Hall of Fame Induction Ceremony", une cérémonie tenue à New York. C'est le que les premiers membres furent élus : Elvis Presley, Chuck Berry, James Brown, Ray Charles, Sam Cooke, Fats Domino, the Everly Brothers, Buddy Holly, Jerry Lee Lewis, Little Richard.


title: Rock and Roll Hall of Fame

text: En 2006, les groupes musicaux et les personnes sont éligibles 25 ans après leur premier enregistrement. Les musiciens sélectionnés doivent avoir eu une influence notable sur l'histoire du rock. Ils sont partagés entre quatre catégories : "Performers" (artistes sur scène), "Non-Performers" (artistes hors scène), "Early Influences" (pionniers) et, depuis 2000, "Sidemen" (artistes d'« appui »).


title: Rock and Roll Hall of Fame

text: Un comité de sélection composé d'historiens de la musique choisit des artistes pour cette catégorie. Par la suite, les choix sont votés par environ experts : universitaires, journalistes, producteurs et toute autre personne ayant une expérience de l'industrie de la musique. Pour être sélectionné, il faut recueillir au moins 50 % de votes. Chaque année, entre cinq et sept artistes sélectionnés sont retenus.


title: Rock and Roll Hall of Fame

text: Les artistes sur scène incluent les chanteurs et les musiciens. Les artistes hors scène incluent les compositeurs, les producteurs, les disc jockeys, les cadres de l'industrie de la musique, les journalistes et autres professionnels. Il s'agit principalement de musiciens country, folk et blues. Cette catégorie inclut les musiciens de studio et de concert qui ne sont pas les vedettes du spectacle. Ils sont choisis par un comité composé surtout de producteurs.


title: Rock and Roll Hall of Fame

text: Un certain nombre de personnes critiquent le : certains admirateurs de rock progressif et de heavy metal estiment que des artistes importants en sont sciemment exclus. D'autres estiment que le nombre de sélectionnés est trop grand, ce qui diminue l'importance des nominations.


title: Rock and Roll Hall of Fame

text: Certaines personnes notent que la plupart des artistes sélectionnés sont de nationalité américaine ou britannique, ce qui laisse de côté, par exemple, des artistes canadiens ou allemands influents. Certains aussi croient que le comité de sélection du n'est contrôlé que par quelques membres, notamment le fondateur Jann Wenner et le compositeur Dave Marsh, ce qui ne permet pas de bien représenter l'évolution de cette industrie musicale. Enfin, le musée accueille des artistes de reggae, de pop, de disco, de funk et de rap, qui ne sont pas reconnus au départ pour leur apports au rock.


title: Rock and Roll Hall of Fame

text: Les membres survivants du groupe britannique de punk rock les Sex Pistols, introduits au en 2006, ont refusé de participer à la cérémonie, critiquant son aspect mercantile et comparant le musée, dans une lettre de Johnny Rotten lue pendant la cérémonie, à une ("piss stain") : .


title: Église Saint-Hervé de Lanhouarneau

text: L’église Saint-Hervé est l'église paroissiale de Lanhouarneau, dans le Finistère.


title: Église Saint-Hervé de Lanhouarneau

text: La titulature de l'église révèle son origine : le culte donné au souvenir de Saint Hervé, lequel a donné son nom à trois autres églises paroissiales et 22 chapelles, essentiellement en Basse-Bretagne. La paroisse de Lanhouarneau faisait partie de l'archidiaconé de Léon relevant de l'évêché de Léon et était ainsi sous le vocable de saint Hervé. La devise de la paroisse illustre sa fidélité au saint guérisseur : "An neb a glask hennezh a gav", « cherche et tu trouveras ». Selon l'hagiographie du saint breton, il aurait rejoint ce village pour accompagner sa mère mourante dans son oratoire, à l'emplacement actuel de l'église. Il aurait fondé dans ce village un ermitage et fini ses jours dans l'oratoire. Il serait enterré auprès de sa mère. Selon la tradition, l'enclos paroissial actuel s'élève sur cet ancien ermitage.


title: Église Saint-Hervé de Lanhouarneau

text: L'édifice est réalisé sur un plan en forme de croix latine. Il comprend une nef de trois travées avec bas-côtés, un transept et un chœur terminé par un chevet à trois pans flanqué au nord et au sud de deux petites chapelles de plan carré . La nef est prolongée à l'ouest par un clocher-porche semi-encastré.


title: Église Saint-Hervé de Lanhouarneau

text: L’hétérogénéité qualitative de l'édifice (polylithisme, différence dans l'appareillage) révèle de .


title: Église Saint-Hervé de Lanhouarneau

text: Notons également :


title: Hermann Panzo

text: Hermann Panzo (né le à Saint-Esprit et mort le à Fort-de-France) est un athlète français spécialiste des épreuves de sprint. Il domine le sprint français à la fin des années 1970 et au début des années 1980, et devient l'un des tout meilleurs spécialistes mondiaux du 100 mètres.


title: Hermann Panzo

text: Champion d'Europe junior du 100 mètres le à Donetsk, il établit un record d'Europe de la discipline en 10 s 40, lequel ne sera battu qu'en 1984 par Bruno Marie-Rose, auteur d'un 10 s 29 en finale des championnats de France à Villeneuve-d'Ascq. L'athlète martiniquais sera d'ailleurs le meilleur performeur français, toutes catégories, en 1977 sur le 100 mètres [1].


title: Hermann Panzo

text: La même année, Panzo devient aussi champion et recordman d'Europe junior du relais 4 × 100 mètres avec Thessard et les frères Barré (39 s 69).


title: Hermann Panzo

text: Hermann Panzo connaît la consécration hexagonale avec ses deux titres de champion de France senior: le premier en 1978, alors qu'il n'est encore que junior; le second en 1980.


title: Hermann Panzo

text: Aux Jeux olympiques de Moscou, il se hisse en finale du 100 mètres (il ne prend que la , mais n'était encore qu'espoir), et obtient la médaille de bronze sur le relais 4 × 100 mètres (il était le dernier relayeur).


title: Hermann Panzo

text: À ce jour, Hermann Panzo est le seul sprinter français, avec Émile Ali-Khan en 1920, Roger Bambuck en 1968 et Jimmy Vicaut en 2016, à être entré en finale olympique sur 100 mètres.


title: Hermann Panzo

text: Outre des succès internationaux dans différents meetings et en coupe d'Europe, sa performance de pointe reste incontestablement la victoire au "Golden Sprint" du meeting ISTAF de Berlin-Ouest (21/08/1981), course qui, en l'absence de grand championnat international en 1981, était considérée comme la plus importante de l'année.


title: Hermann Panzo

text: Ce soir-là, face au champion olympique Allan Wells et aux meilleurs Américains (Philipps, Lattany et Floyd, entre autres), Hermann Panzo remporte une victoire qui le fait pleinement entrer dans l'élite mondiale. Son temps de 10 s 14, très proche du vieux record de France d'alors détenu par Roger Bambuck (10 s 11), ne peut être homologué en raison d'un vent un peu trop favorable (2,30 m/s.). Pour l'anecdote, on peut aussi rappeler qu'à l'occasion de cette course, Panzo bat le Canadien Ben Johnson, qui défrayera la chronique quelques années plus tard.


title: Hermann Panzo

text: La même année, au cours du meeting Nikaïa à Nice, Panzo établit avec Bernard Petitbois, Patrick Barré et Aldo Canti, un nouveau record d'Europe du relai 4 × 200 mètres (1 min 21 s 58).


title: Hermann Panzo

text: Ces performances augurent d'un bel avenir pour le sprinter martiniquais. Mais sa grande fragilité musculaire en décide autrement. Émaillée de nombreuses blessures, la carrière de Panzo n'a pas la plénitude qu'on lui promettait. Favori des championnats d'Europe d'Athènes en 1982, il doit mettre un terme à sa saison dès le mois de mai après un claquage à la cuisse.


title: Hermann Panzo

text: Après plusieurs tentatives de retour au premier plan (notamment en 1984 où, des championnats de France en 10 s 46, il fut remplaçant du relais olympique à Los Angeles), il doit mettre un terme à une carrière gâchée par les blessures.


title: Hermann Panzo

text: Dans les années 1990, il est responsable du service des sports au Conseil régional de la Martinique.


title: Hermann Panzo

text: Il meurt en 1999, des suites d'un accident vasculaire-cérébral.


title: Hermann Panzo

text: Le stade de Petit-Bourg à Rivière-Salée, en Martinique, porte aujourd'hui son nom.


title: David Degen

text: David Degen, né le à Liestal, est un footballeur suisse. Il mesure 1,83 m et pèse 76 kg. Il joue au poste de milieu de terrain. Il est le frère jumeau de Philipp Degen. Il met un terme à sa carrière de footballeur le 8 juin 2014


title: David Degen

text: 17 sélections, 623 minutes jouées.


title: David Degen

text: C'est lors des matchs de préparation que David Degen fête sa première sélection face à la Côte d'Ivoire. David Degen participe à la coupe du monde 2006 avec l'équipe de Suisse.


title: Cinéphilie

text: La cinéphilie, dans son sens étymologique, est l'amour du cinéma. Le terme est apparu en France dans les années 1910, se diffusa dans les revues cinématographiques des années 1920 et servit d'abord à désigner un mouvement culturel et intellectuel français qui durera jusqu'en 1968. Depuis le terme s'est émancipé pour caractériser toute passion du cinéma, quelles que soient son expression et son organisation.


title: Cinéphilie

text: À partir des années 1940 et essentiellement après la Seconde Guerre mondiale, un mouvement intellectuel et culturel naît en France tandis que le cinéma connaît une exceptionnelle fréquentation. Si le cinéma est alors un loisir populaire, sa reconnaissance artistique est loin d'être faite. Les cinéphiles, des amoureux de la salle obscure et du discours qu'elle entraîne, s'opposent alors aux technicistes qui voient le cinéma comme une industrie-spectacle reposant sur une équipe : producteur, scénariste, acteur et réalisateur. Dans ce système de majors contrôlant autant la production d'un film que sa sortie en salle, aucun cinéma d'auteur n'était viable. Les cinéphiles, à la fois spectateurs et critiques, accélèrent la reconnaissance artistique du cinéma et permettent dès lors au cinéma d'auteur d'obtenir une véritable possibilité d'expression.


title: Cinéphilie

text: La cinéphilie reste l'œuvre, en grande partie parisienne, de quelques centaines de fervents. Souvent des autodidactes placés hors de toute culture littéraire, philosophique ou universitaire, les cinéphiles devinrent pourtant une autorité intellectuelle reconnue et nouèrent des relations avec de nombreuses personnalités du cinéma.


title: Cinéphilie

text: Dès le début, le cinéma est considéré comme une invention technique, un divertissement populaire, méprisé des élites intellectuelles. C'est avec l'arrivée des premières productions américaines, que des cinéphiles comme Louis Delluc vont émerger. Un film en particulier, "Forfaiture" qui sort en 1916 en France, va bouleverser ces jeunes gens qui vont prendre conscience que le cinéma peut être aussi un moyen d'expression artistique. En 1916 il est tout sauf évident de dire que le cinéma est un art. Pour promouvoir le médium comme étant artistique, Louis Delluc va inventer le terme "cinéaste" en 1920. Les années 1930 et 1940 furent marquées par Roger Leenhardt et la pertinence de ses analyses critiques sur le cinéma, à tel point qu'il restera pour la postérité le .


title: Cinéphilie

text: Le véritable essor d'une cinéphilie encore balbutiante, dispersée, ne commença qu'à partir de la libération dans un mouvement de légitimation du cinéma comme art et comme industrie et la diffusion du cinéma américain qui s'adresse à un public plus large. Prenant appui sur les nombreux ciné-clubs fondés depuis le début du siècle et surtout après la Première Guerre mondiale qui voit la venue de cinéastes étrangers sur Paris alors capitale mondiale des artistes ainsi que la française (Louis Delluc, Germaine Dulac, Jean Epstein, Marcel L'Herbier), les cinéphiles créent aussi à cette période de nombreuses revues de cinéma leur permettant de diffuser leur idées et de se faire connaître. Dès lors, l'expansion de la cinéphilie est rapide. Restant très intellectualisée, elle acquiert l'estime de la critique cinématographique. Les chefs de file de cette cinéphilie naissante seront André Bazin et Georges Sadoul.


title: Cinéphilie

text: En septembre 1944, au moment de leur reparution au grand jour, Les Lettres françaises sont l'hebdomadaire culturel le plus influent parmi les intellectuels français. Ouvertement de gauche, la revue tend vers un militantisme communiste au moment de la guerre froide.


title: Cinéphilie

text: En 1950, une nouvelle génération de cinéphiles est en marche, celle qu'on surnommera, plus tard, les « enfants de la Nouvelle Vague » ou, dès l'époque, « jeunes turcs », celle des Rivette, Godard, Chabrol, Truffaut et Rohmer. Apprenant le cinéma et la critique à la cinémathèque d'Henri Langlois, à la fois association privée qui depuis 1936 se propose de projeter, de sauvegarder et de conserver le patrimoine cinématographique et un des lieux les plus prisés des cinéphiles, ces « jeunes turcs » (aussi appelés plus tard « enfants de la Cinémathèque ») se regrouperont au ciné-club du quartier latin (CCQL), animé par Éric Rohmer. Les petites revues qui y sont diffusées (le "bulletin du CCQL", d'abord, et "La Gazette du cinéma" en 1950 et 1951) leur permettent d'approfondir leur expérience de la critique.


title: Cinéphilie

text: Parallèlement, André Bazin, via les séances de son réseau de ciné-clubs intitulées "jeunesses cinématographiques", encourage des cinéphiles tels que Alain Resnais ou François Truffaut.


title: Cinéphilie

text: En 1952 et 1951, respectivement, apparaissent les principales revues cinéphiles de cette période : Positif et Les Cahiers du cinéma. Cette dernière, sous la direction principale d'André Bazin et de Jacques Doniol-Valcroze, regroupe de nombreux jeunes critiques dont « les jeunes turcs ». Les idées nouvelles que ces derniers possèdent du cinéma n'entrent dans leur pleine expression qu'après le célèbre texte de François Truffaut : « Une certaine tendance du cinéma français ». Véritable pamphlet, ce texte, revu et corrigé durant deux ans avant sa publication en janvier 1954, dénonce la du cinéma français et énonce la base de la politique des auteurs. De plus son ton polémique, loin du didactisme des critiques de cinéma habituelles, sera par la suite couramment utilisé par les « jeunes turcs », au grand dam des critiques de l'ancienne mode.


title: Cinéphilie

text: Après 1945 et dans les années 1950, le cinéma français multiplie les adaptations littéraire et les films en costume, appuyées par des stars reconnues : Fernandel, Michel Simon, Jean Gabin, Gérard Philipe… Cinéma de studio et de scénaristes (dont les principaux Jean Aurenche et Pierre Bost), ces films se caractérisent par leur académisme et leur manque de réalisme. François Truffaut remarque aussi un mépris des personnages, souvent veules ou ridicules, et une profanation de toutes les valeurs, notamment par le blasphème (à l'opposé des scénarios de Jacques Prévert). Cette tendance apporte son lot de chef-d'œuvre certain ("Le Plaisir", de Max Ophüls, "Le Rouge et le Noir", "Le Diable au corps" et "l'auberge rouge" de Claude Autant-Lara ou "Jeux interdits" de René Clément) et de récompenses internationales mais n'en reste pas moins pour les « jeunes turcs » le « cinéma à papa » qu'il faut combattre.


title: Cinéphilie

text: Revues créées à peu près en même temps, les "Cahiers du cinéma" et "Positif" deviennent rapidement antagonistes. Si les "Cahiers du cinéma", emmenés par les « jeunes turcs », affichent une préférence pour le cinéma américain, notamment de série B, l'esthétique, la mise en scène et les auteurs, Positif quant à lui, emmené par Ado Kyrou et Bernard Chardère, est davantage influencé par le surréalisme, les idées, notamment politiques et de gauche (alors que les « jeunes turcs » sont plutôt de droite). "Positif" accuse les "Cahiers" de pratiquer l'éclectisme et de défendre des conceptions réactionnaires. "Les Cahiers" sont alors poussés à définir une ligne éditoriale claire et à se défendre contre cette accusation d'éclectisme. Ils adoptent alors la politique des auteurs.


title: Cinéphilie

text: Cette citation de François Truffaut de 1962 est révélatrice du changement qu'a connue la cinéphilie au passage de la Nouvelle Vague. Lorsque de nombreux critiques des cahiers abandonnent la revue pour passer derrière la caméra, l'espoir est grand. De 1959 à 1960, c'est le triomphe : 450 000 spectateurs pour "Les Quatre Cents Coups", 416 000 pour "Les Cousins", 380 000 pour "À bout de souffle". Le public suit, les producteurs aussi et les jeunes auteurs ont les mains libres. Pourtant, entre 1960 et 1961, l'euphorie retombe : "Tirez sur le pianiste" attire tout juste 100 000 spectateurs, "Les Godelureaux", 53 000, et "Lola", 35 000.


title: Cinéphilie

text: Plusieurs raisons peuvent expliquer cette soudaine chute d'intérêt. Tout d'abord, "Les Cahiers du cinéma", revue essentiellement tournée vers le cinéma américain, ne change pas sa ligne éditoriale et accompagne la vague sans la soutenir. Profitant de cette réserve, les attaques sont nombreuses : les rédacteurs des "Cahiers" sont tour à tour accusés de favoriser une nouvelle tendance désastreuse pour les salles de cinéma ou de ne pas soutenir la Nouvelle Vague et faire preuve d'anti-modernisme. Ensuite, le doute assaille les cinéphiles, les uns encouragent la Nouvelle Vague, les autres . Enfin, et surtout, la Nouvelle Vague est accusée de détériorer le cinéma français et d'être responsable de la chute de fréquentation des salles (de 411 millions en 1957, et malgré un relatif redressement en 1959-1960, on tombe à 337 millions en 1961).


title: Cinéphilie

text: Face à ce nouveau contexte, les Cahiers prennent finalement, en 1962, la décision de s'engager en faveur du jeune cinéma français. En décembre, un numéro spécial est consacré à la Nouvelle Vague : . Mais la cinéphilie classique demeure la valeur dominante, cinéma américain, de série B en particulier, et politique des auteurs en étendards.


title: Cinéphilie

text: S'engage alors un autre combat, troublant davantage la cinéphilie française : la « bataille pour le moderne ». Ce combat intellectuel s'incarne dans les "Cahiers" par l'opposition de deux personnalités : Éric Rohmer d'un côté, gardien de la tradition cinéphile, et Jacques Rivette d'un autre, désirant l'ouverture de la revue aux nouvelles réalités d'un monde culturel en pleine mutation, tant au cinéma qu'en musique, peinture ou sciences humaines. Cette opposition Anciens/Modernes est alors un problème d'actualité, discuté bien au-delà du simple cadre cinématographique. Point culminant de ce conflit d'idée, Rohmer quitte les "Cahiers", laissant Rivette comme « patron » de la revue. Ce dernier met alors tout en œuvre pour lutter contre "l'esprit de cinéphilie", limité au seul écran, incapable de regarder "autour" de l'écran : il faut, selon lui, se projeter dans le monde et ses enjeux, tant politiques que culturels. Le cinéma est alors observé sous d'autres aspects, tel celui du structuralisme.


title: Cinéphilie

text: Cette nouvelle direction entraînera quelques bouleversements notables. En 1964 les Cahiers changent de formule, abandonnant leur célèbre couverture jaune caractéristique. En 1965, c'est la politique des auteurs qui est enterrée dans le numéro de décembre : . En 1967, André S. Labarthe enterre l'outil conceptuel qui avait fait la force des cahiers jaune de la cinéphilie classique avec son article « Mort d'un mot : mise en scène » : .


title: Cinéphilie

text: En 1966, "La Religieuse", film de Jacques Rivette d'après une nouvelle de Denis Diderot, est interdite par Yvon Bourges face aux pressions des milieux catholiques. La liberté, qui jusqu'alors avait accompagné la cinéphilie et ses idées, lui fait ici défaut. Commence alors une entrée forcée dans l'arène politique qui marque un tournant dans l'histoire du mouvement. C'est pour les cinéphiles La censure s'abaisse en 1967 - le film restera cependant interdit aux moins de dix-huit ans.


title: Cinéphilie

text: Mais la date symbolique marquant la fin de la cinéphilie en tant que mouvement coïncide avec l'affaire Langlois, conflit entre le ministre de la culture André Malraux et Henri Langlois, fondateur de la cinémathèque française. Sous la pression du ministère des Finances, André Malraux exige des changements dans la gestion de la Cinémathèque française et renvoie Henri Langlois le 9 février 1968. Un comité de défense se constitue, comptant rapidement le soutien de multiples personnalités nationales et internationales (entre autres : Abel Gance, Jean Renoir, Marcel Pagnol, Jacques Tati, Fritz Lang, Josef von Sternberg, Roberto Rossellini, Akira Kurosawa, Charlie Chaplin, François Truffaut, Alain Resnais, Jean-Luc Godard, Jacques Rivette, Claude Chabrol, Jacques Doniol-Valcroze, Éric Rohmer, Jean-Pierre Léaud, Jerry Lewis ou Jean Marais). Cette mobilisation exceptionnelle témoigne de l'aura d'Henri Langlois dans les milieux cinématographiques : pour tous, le directeur de la cinémathèque, incarnation de la culture cinéphile française depuis 1940, est un véritable père spirituel du cinéma. Josef von Sternberg écrira : .


title: Cinéphilie

text: De pétitions en manifestations, dirigées principalement par les jeunes cinéastes de la Nouvelle Vague et depuis les bureaux du journal Combat, notamment sous l'action et la plume d'Henry Chapier, et des "Cahiers", la lutte trouve son plus haut degré le 14 février, lors de la « journée des matraques. » Ce jour-là, à l'appel des « enfants de la cinémathèque », trois mille personnes sont regroupées sur l'esplanade du Trocadéro. Une trentaine de cars de policiers et de gardes mobiles cernent le quartier et empêchent l'accès à la cinémathèque. Les télévisions sont présentes (la française ne dit rien, les étrangères consacrent le soir plusieurs minutes à l'événement). Les manifestants se mettent en marche, premiers barrages et premiers heurts dans les jardins. La manifestation change de direction et arrive au carrefour de l’avenue Albert-de-Mun, où stationne le gros des forces de sécurité. La police charge alors. On retrouve des blessés sur le front de la manifestation. Godard, chef de manœuvre, groggy, donne l'ordre de dispersion. Les troupes sont refoulées mais l'esprit demeure, et l'opinion publique se range du côté des amis d'Henri Langlois.


title: Cinéphilie

text: D'autres mouvements de protestation ont lieu, des propositions de conciliations sont refusées, et finalement Henri Langlois est réintégré à la tête de la cinémathèque le 22 avril. Véritable Mai 68 avant l'heure, allant jusqu'à être un des facteurs de l'arrêt du festival de Cannes cette année-là, l'affaire est considérée comme la fin d'une époque pour la cinéphilie. .


title: Cinéphilie

text: La nouvelle image de la cinéphilie est loin de satisfaire les anciens cinéphiles qui, à partir des années 1980, rappellent publiquement l'existence de cette culture en passe d'être oubliée. En 1978, Skorecki initie ce mouvement de légitimation avec son article "Contre la nouvelle cinéphilie" paru dans "Les Cahiers du cinéma". Le suivent Serge Daney du côté de la critique et Wenders, Godard, Garell du côté des cinéastes. Mais c'est véritablement la somme d'Antoine de Baecque ("La cinéphilie : invention d'un regard, histoire d'une culture") qui définit et construit cet objet à l'importance historique incontestable. Si le cinéma a été l'art du , la cinéphilie en a été son regard.


title: Cinéphilie

text: La cinéphilie fut une culture car elle possède ses propres codes distinctifs, son propre "discours". Être cinéphile, c'était être à la fois spectateur et critique. En ce sens la cinéphilie fut une pratique de vie, seul ou en bande, entendue comme façon de réfléchir l'art et le monde.


title: Cinéphilie

text: Le cinéphile est indissociable de la « salle obscure », unique lieu permettant à cette époque la vision d'un film, que ce soit dans une salle de cinéma ou dans un ciné-club (les cinéphiles se montrent peu enthousiaste aux rediffusions d'une télévision naissante). Dans les salles de cinéma, les cinéphiles se placent rituellement aux trois premiers rangs pour ne plus voir "le cadre" et d'être entièrement absorbés par le film, sans recul possible. Car le nécessaire travail de réflexion ne doit pas entraver le premier regard. On peut en cela considérer trois aspects majeurs de la cinéphilie : d’abord l’enchantement du spectateur (le ravissement, la perte de soi, la fascination); ensuite l’enregistrement (le contact du réel, le travail percé par la présence du réel, que ne retrouve aucune forme de montage); enfin la projection (il n’y a pas de cinéphilie hors salle).


title: Cinéphilie

text: La critique passe par la parole, durant les débats des ciné-clubs par exemple, mais surtout par l'écriture. Souvent écrites par et pour des cinéphiles, les revues furent un important facteur de réunion de la cinéphilie. Ces périodiques permirent aussi aux critiques-cinéphiles d'être reconnus par la critique française du moment. Parmi les plus célèbres de ces revues, notons Les Lettres françaises et L'Écran français qui se font l'apôtre du cinéma auprès d'un public de plus en plus vaste, un rêve de « cinéphilie populaire », notamment par les ciné-clubs au sein des réseaux étudiants, catholiques ou du syndicalisme ouvrier ; Positif, revue de cinéphilie exigeante et militante et Les Cahiers du cinéma, chef de file de la « cinéphilie savante » (appelée aussi « cinéphilie lettrée »), revue qui invente la notion d'auteur. La cinéphilie post moderne est caractérisée par des magazines spécialisés dans le cinéma de genre, tels Écrans d'Asie, L’écran fantastique, Mad Movies.


title: Cinéphilie

text: La recherche intellectuelle et artistique des cinéphiles n'empêche pas la politique de se mêler aux idées. La guerre froide, notamment, entraîne des prises de position qui peuvent se refléter dans les critiques. L'exemple le plus connu est Georges Sadoul, célèbre critique de cinéma et communiste, qui se montre un fervent anti-hollywoodien et encense parfois Staline lors de certaines critiques : Beaucoup moins présente et conflictuelle que la politique, la religion s'est parfois immiscée au sein de la cinéphilie. On notera essentiellement ici André Bazin, grand critique de cinéma et fervent catholique, mais aussi Henri Agel, qui tente de marier théologie et théorie du cinéma, ainsi que les nombreux ecclésiastiques passionnés de cinéma, animant parfois des ciné-clubs, comme le père Yves Renaud, l'abbé Gritti, l'abbé Ayfre ou le père Jean Diard. Ce dernier fondera et animera en 1950 le ciné-club du théologat jésuite de Chantilly, point central de cette cinéphilie catholique : À cette époque où le , était souvent considéré comme l'ouvrier parmi tant d'autre d'un film (en particulier les réalisateurs Hollywoodiens), les cinéphiles conviennent que plus encore que les acteurs ou les producteurs, le résultat d'un film, sa réussite, dépend de ce personnage-clé. Dans tout le paysage cinématographique, seul ce dernier peut imaginer et créer une œuvre, donc donner au cinéma son caractère artistique.


title: Cinéphilie

text: Ce désir de réévaluer à leur juste mesure les réalisateurs « maudits » mena parfois à des extrêmes ou des confusions. Skorecki dira ainsi : .


title: Cinéphilie

text: Aujourd'hui considéré comme un cinéaste majeur, Hitchcock resta longtemps pour les critiques un « bon faiseur », un « parfait technicien olivoudien » peut-être « maître du suspense » mais non un vrai auteur. Hitchock divisa aussi les cinéphiles, André Bazin par exemple n'étant pas convaincu. Il fallut attendre l'affirmation de la seconde génération de cinéphiles, celle des « jeunes turcs », pour que l'entreprise de reconnaissance puisse avoir lieu.


title: Cinéphilie

text: Dans les années 1950, les Cahiers du cinéma prirent position et défendirent opiniâtrement le cinéaste, l'établissant comme l'exemple du génie incompris et de l'auteur écrivant son œuvre dans les marges du système. Vers 1960, la plupart des cinéphiles et des critiques avaient revu leur jugement mais la reconnaissance demeurait incomplète : en France, les rédacteurs de Positif restaient sceptiques et dénonçaient ce génie qui pour eux n'était qu'une invention des cahiers; aux États-Unis et surtout à New York de nombreux critiques partageaient cette opinion.


title: Cinéphilie

text: C'est pourquoi François Truffaut, ardent défenseur d'Hitchcock et étonné des réserves émises à l'égard de ce réalisateur, décida d'écrire un livre destiné à lever toute ambiguïté et consacrer mondialement le cinéaste. Fruit d'un entretien de 500 questions avec le maître, préparé minutieusement durant quatre années, le « Hitchbook » sortira enfin en 1966 et réussit son pari, devenant en même temps l'ouvrage de cinéma le plus célèbre du monde.


title: Cinéphilie

text: Désireux d'un cinéma en dehors des limites imposées par la qualité française, les « jeunes turcs » se lancent peu avant 1960 dans la réalisation. Ce cinéma rêvé se concrétisera par les films-phares Les Quatre Cents Coups (sorti en 1959) et À bout de souffle (sorti en 1960).


title: Cinéphilie

text: Les cinéphiles revendiquèrent la qualité artistique du cinéma à une époque où celle-ci ne faisait pas l'unanimité. Leur engagement fut déterminant. En 1959, Godard dira, au nom des cinéphiles : La cinéphilie lutta contre la censure des états mis face à leurs responsabilités dans l'immédiat après-guerre et le début de la guerre froide. Bien avant l'instauration des devoirs de mémoire, les cinéphiles découvrirent et transmirent les rares œuvres cinématographiques existant sur la Shoah, parfois au sein même de l'éducation nationale.


title: Cinéphilie

text: Si des années 1940 à 1968 la cinéphilie peut être considérée comme un mouvement de par ses caractéristiques communes, depuis le terme est usité pour désigner des expressions ou des organisations d'une passion du cinéma plus diverses et contrastées, donc moins solidaires. Poursuivant une recherche intellectuelle et artistique ou se tournant vers la collection ou l'encyclopédisme, la cinéphilie est devenue une culture internationale malléable, adaptable autour de la définition première . Cette nouvelle image, distincte du mouvement cinéphile français, permet de reconnaître les amoureux du cinéma de tout temps et de tout pays.


title: Cinéphilie

text: Un festival de cinéma est un festival de films. Cet événement consiste en la projection d'un ensemble de courts ou longs métrages dans un lieu donné et pour une durée limitée dans le temps. Ces projections sont généralement ouvertes au public mais il arrive qu'elles soient réservées aux critiques, journalistes ou professionnels.


title: Cinéphilie

text: Le festival de cinéma est la première rencontre entre une œuvre, ses créateurs et son public, si celui-ci se déroule avant la sortie nationale du film. Parfois, ce sera la seule, si la rencontre échoue. C'est donc un moment clef de la vie d'un film. Ce moment d'exposition peut être violent. Pour le réalisateur et le producteur, la réaction du public — même averti — à la présentation du film peut être source d'une profonde remise en question ou d'une consécration nationale, et quelquefois internationale, comme le Lion d'or à la Mostra de Venise, l'Ours d'or à la Berlinale ou la Palme d'or au Festival de Cannes.


title: Cinéphilie

text: Le rôle des festivals de cinéma est double. Ils permettent à la fois de dénicher des « pépites » et sont aussi des machines à faire connaître, à promouvoir les films sélectionnés. L'exemple du Festival de Cannes est frappant : les films en compétition et hors compétition seront distribués en France et seront vus par des producteurs, distributeurs et critiques venus du monde entier. De même, lors des quinze jours du festival, se déroule le Marché du film qui permet aux artistes manquant de moyens de trouver un distributeur. Un festival de cinéma permet donc de présenter une œuvre au monde entier.


title: Cinéphilie

text: Ainsi, le long de la filière cinématographique, les festivals de cinéma se situent en aval de la production de films (moment de la création) et en amont de l'exploitation (moment de la projection en salle). Plus précisément, les festivals internationaux les plus importants se situent immédiatement en aval de la production. Les festivals d'influence nationale ou régionale prennent place un peu avant la distribution en salle.


title: Cinéphilie

text: La plupart des festivals suivent une régularité annuelle ou biennale. Outre des questions d'organisation pratique, ce rythme permet de conserver un caractère exceptionnel à l'événement.


title: Cinéphilie

text: Voici un graphique présentant le nombre de festivals en Europe en 1996 :


title: Cinéphilie

text: Technologie assez récente, Internet joue pourtant un grand rôle dans la cinéphilie d'aujourd'hui. Outil communautaire, il permet aux cinéphiles de se retrouver sur des sites web ou des forums à leur image. Internet est devenu un lieu important pour les critiques professionnelles proposées par les médias traditionnels. C'est aussi un espace d'expression important pour de très nombreux webzines et blogs cinéphiles, sur lesquels on trouve une multitude d'informations (critiques, explications de film, news, photos…).


title: Élie Reynier

text: Élie Reynier, né le à Privas et mort le , est un historien ardéchois.


title: Élie Reynier

text: Il est l'auteur d'ouvrages historiques sur Privas, l'Ardèche et le Vivarais. Il a été membre de la Ligue des droits de l'homme dont il démissionne en ainsi que de l'Association juridique internationale.


title: Élie Reynier

text: On lui doit notamment la somme de l'Histoire de Privas, déclinée en quatre volumes entre les années 1941 et 1951.


title: Élie Reynier

text: Pierre Broué indique dans son histoire de l'Internationale communiste qu'il fut son « maître à penser ».


title: Hugh Martin

text: Le nom Hugh Martin est porté par les personnes suivantes :


title: Avia S-199

text: L'Avia S-199 est un avion de chasse construit après la Seconde Guerre mondiale par l'entreprise Avia, filiale des usines Škoda en Tchécoslovaquie. Construit à partir de plans et de pièces héritées des avions produits pour la Luftwaffe pendant l'occupation allemande. En dépit de nombreux problèmes techniques et de sa relative impopularité parmi les pilotes, le S-199 connut une certaine popularité en raison de son acquisition par l'armée de l'air israélienne naissante, au sein de laquelle il fut utilisé au cours de la guerre israélo-arabe de 1948-1949.


title: Avia S-199

text: En dehors de la production allemande, le Bf 109 est fabriqué dans plusieurs territoires occupés, principalement en Tchécoslovaquie où, entre 1941 et 1944, sortent de l’usine Avia. Après la guerre, plusieurs modèles dérivés du Bf 109 G voient le jour : En 1948, l’aviation israélienne achète 25 S-199 neufs (10 commandés le 23 avril, 15 autres le 20 mai) pour faire face à l’attaque générale déclenchée le 15 mai par les armées égyptienne, irakienne, jordanienne, libanaise et syrienne à la suite de la fondation, la veille, de l’État d’Israël. Un premier S-199, appelé "Mezec" (Mule) par les Tchèques, est livré à Israël le 20 mai, les autres suivant au compte-gouttes.


title: Avia S-199

text: Ils sont surtout utilisés pour l’attaque au sol. Quelques-uns sont abattus par la DCA, beaucoup sont accidentés et, en janvier 1949, seuls quatre ou cinq d’entre eux sont encore en service.


title: Avia S-199

text: L'avion était réputé d'un pilotage difficile, en particulier lors du décollage et de l'atterrissage, en raison du poids élevé de son moteur Jumo et de son énorme hélice VS11, et du couple très important généré par cet ensemble. Ses performances étaient très inférieures à celles du Bf 109 G d'origine. Par ailleurs les mécaniciens israéliens constatèrent de graves défaillances de fabrication de nombreuses pièces mécaniques, à l'origine de nombreux accidents.


title: Avia S-199

text: Il semble bien que les seules victoires aériennes remportées par des "Mezec" israéliens concernent deux Dakota égyptiens, transformés en bombardiers, abattus par Mody Allon le 3 juin 1948. Ce pilote se tuera peu après dans un accident. Puis un Spitfire égyptien revendiqué par Gideon Lichtman le 7 juin 1948.


title: Avia S-199

text: Il est à noter qu'Ezer Weizman, qui devint plus tard président d'Israël, vola sur Avia S-199.


title: Erich Kleiber

text: Erich Kleiber est un chef d'orchestre autrichien, né le à Vienne (Autriche) et mort le à Zurich. Il est le père de Karl, devenu Carlos Kleiber, également chef d'orchestre. Erich Kleiber est considéré comme l'un des chefs légendaires du .


title: Erich Kleiber

text: Il étudie d'abord la musique à Prague, où il débute en 1911 comme chef de chœurs au Théâtre national. Après avoir dirigé à Darmstadt de 1912 à 1918, puis à Wuppertal de 1919 à 1921, Mannheim en 1922 et Düsseldorf en 1923, il devient directeur musical de l'opéra de Berlin, où il crée de nombreuses œuvres, en particulier, "Wozzeck", l'opéra d'Alban Berg en 1925, et "Christophe Colomb" de Darius Milhaud en 1930. Il participe à la controverse sur "Mathis le peintre" de Hindemith et impose la création de la "Lulu Suite", de Berg, aussitôt déclaré "art dégénéré" par les autorités nazies en 1935, ce qui entraîne sa démission. Erich Kleiber quitte alors l'Allemagne et devient chef invité à Amsterdam (de 1933 à 1938, puis 1949-1950), à La Scala de Milan (de 1935 à 1939), à Moscou, où il est le premier chef de l'Orchestre symphonique d'État de l'URSS (en 1936), au Covent Garden de Londres.


title: Erich Kleiber

text: Il quitte ensuite l'Europe et s'installe avec sa famille à Buenos Aires en 1937. Son départ s'explique par le refus des autorités nazies de le laisser diriger Wozzeck d'Alban Berg, opéra qu'il considérait comme l'égal de Don Giovanni de Mozart. Il prend alors la nationalité argentine et dirige au Teatro Colón, où il eut pour corépétiteur le jeune Michael Gielen. Jusqu'en 1949, il y donne tout le répertoire allemand et en particulier Wagner. Il est aussi invité par l'Orchestre philharmonique de La Havane (de 1944 à 1947) et par l'Orchestre de la NBC (1946-1948). Il revient ensuite en Europe, dirige au Covent Garden (1950-1953), est nommé premier chef à l'Opéra de Berlin (est) en 1954, mais rompt son contrat en 1955, sans avoir dirigé une seule fois pour protester contre les interférences politiques du régime communiste.


title: Erich Kleiber

text: Erich Kleiber faisait partie de la “génération dorée” des chefs d'orchestre austro-allemands, celle de Bruno Walter, Otto Klemperer, Wilhelm Furtwängler, Hans Knappertsbusch, Clemens Krauss, Fritz Busch et Karl Böhm. Comme eux, il possédait un sérieux et une dignité dans la conduite orchestrale qui le font paraître, en comparaison, moins exubérant que son fils, avec un style sans pathos et toujours très élégant. Parmi les enregistrements qu'il a laissés, ses "Noces de Figaro", enregistrées en 1955 avec l'orchestre philharmonique de Vienne, Cesare Siepi, Lisa della Casa et Suzanne Danco et Le Chevalier à la Rose de Richard Strauss avec le même orchestre, Ludwig Weber, Sena Jurinac et Alfred Poell sont justement célébrées comme des versions de référence. Plusieurs versions de "Tristan et Isolde", entre autres, restent mémorables. Mais le sommet de son œuvre reste sa version exceptionnelle et incomparable de la 9ème symphonie de Beethoven en 1952 avec ce même orchestre philharmonique de Vienne.  Il a aussi composé plusieurs concertos, de la musique de chambre et pour piano.


title: Erich Kleiber

text: Comme celles de son fils plus tard, les circonstances de sa mort restent mystérieuses (il est possible qu'il se soit suicidé) bien que la cause officielle de son décès soit une crise cardiaque, qui reste malgré tout l'hypothèse la plus vraisemblable.


title: Songwriters Hall of Fame

text: Le , pouvant se traduire en français par Panthéon des paroliers, est une institution vouée à la promotion de compositeurs talentueux et prometteurs. Il fut fondé en 1969 par le compositeur Johnny Mercer et les éditeurs de musique et .


title: Songwriters Hall of Fame

text: Section de la " (NAPM), il organise des formations et des congrès, ainsi que distribue des bourses d'études dans le but de favoriser l'émergence de nouveaux talents en composition. Chaque nommé, sélectionné annuellement, reçoit une bourse d'étude.


title: Songwriters Hall of Fame

text: Le " existe en tant que musée virtuel sur le web jusqu'à l'ouverture du de Nashville. Il dispose également d'un espace spécifique au sein du de Los Angeles.


title: Songwriters Hall of Fame

text: À titre d'exemple, le groupe de rock est intronisé au en 2003.


title: John Kander

text: John Kander est un compositeur et scénariste américain né le à Kansas City, Missouri (États-Unis), dont les œuvres les plus connues, en collaboration avec le parolier Fred Ebb, sont les comédies musicales Cabaret et Chicago ainsi que la chanson New York, New York, extraite du film du même nom.


title: John Kander

text: John Harold Kander est un compositeur et scénariste américain né le à Kansas City, Missouri. Ses parents étaient Berenice Aaron-Kander et Harold S. Kander. Il dit avoir développé une forme de tuberculose étant bébé, ce qui l'a aidé à développer son « sens du son ». Il commença à jouer du piano à l'âge de six ans et passait de nombreuses soirées à jouer et chanter avec ses parents et son frère.


title: John Kander

text: Il étudia la musique à l'université d'Oberlin où il composa ses premières chansons, puis obtenu son master à l'université Columbia où il étudia la composition avec Jack Beeson.  Il commença sa carrière à Broadway en tant que pianiste-répétiteur pour la comédie musicale "West Side Story". La metteuse en scène lui proposa de jouer aux auditions de sa comédie musicale, "Gypsy", où il rencontra le chorégraphe Jerome Robbins qui suggéra que Kander fasse la musique du spectacle en 1959. En 1960, il écrivit aussi les arrangements musicaux pour "Irma la Douce".


title: John Kander

text: Sa première comédie musicale, "A Family Affair", écrite par James et William Goldman, vit le jour en 1962, mais ne fut pas un grand succès. En 1962, il rencontre le parolier Fred Ebb et commence une collaboration qui durera plus de quatre décennies. Cette année la star montante Barbra Streisand enregistre deux chansons en duo, « My Coloring Book » et « I Don't Care Much ». En 1965, Kander et Ebb montent leur premier spectacle à Broadway, "Flora the Red Menace", produite par Harold Prince, mis en scène par George Abbott, sur un livret de George Abbott et Robert Russell. Liza Minnelli y fait sa première apparition à Broadway. Kander et Ebb écrivent à la fois pour Liza Minnelli et Chita Rivera, notamment pour leurs apparitions en direct à la télévision.


title: John Kander

text: Les comédies musicales "Cabaret" et "Chicago" ont fait l'objet de versions cinématographiques. Le film "Chicago" remporte en 2002 l'Oscar du meilleur film.


title: John Kander

text: Kander, avec Ebb, a également écrit des chansons pour "The Skin of Our Teeth" de Thornton Wilder, présenté en première à Londres. Sa dernière comédie musicale, la première sans Fred Ebb depuis de nombreuses années, "The Landing", sur un livret de Greg Pierce, créée au Vineyard Theatre, donne le coup d'envoi de la saison .L'équipe a également reçu de nombreuses nominations, cinq Tony Awards, plus deux Oscars, et quatre Golden Globe Awards.


title: John Kander

text: Kander et Ebbs sont membres de l'American Theater Hall of Fame depuis 1991. En 1998, Kander and Ebb reçoivent les Kennedy Center Honors pour l'ensemble de leur carrière.


title: Édison Méndez

text: Édison Méndez, né le à El Juncal (Équateur), est un footballeur équatorien.


title: Édison Méndez

text: Il joue au poste de milieu de terrain avec l'équipe d'Équateur et le club de l'Atlético Mineiro.Il a débuté avec l'équipe d'Équateur des moins de 20 ans en 1999 à l'occasion du championnat d'Amérique du Sud. Il a joué avec l'équipe des moins de 23 ans en 2000 et eu sa première cape la même année.


title: Édison Méndez

text: Il a participé activement à la qualification de l'Équateur pour la coupe du monde 2002 et disputa les trois matchs de son équipe lors du mondial 2002.


title: Édison Méndez

text: Méndez participe à la coupe du monde 2006 avec l'équipe d'Équateur.


title: Xavier Margairaz

text: Xavier Margairaz (né le à Rances dans le canton de Vaud) est un footballeur suisse. Il jouait au poste de milieu de terrain avec l'équipe de Suisse.


title: Xavier Margairaz

text: Après des débuts au FC Lausanne-Sport, il quitte le club en proie à de graves difficultés financières et rejoint Neuchâtel Xamax FC puis le FC Zurich. Ses qualités techniques au-dessus de la norme lui permette de se faire un nom en Suisse et de découvrir en 2005 la Liga espagnole. Malheureusement une grave blessure le tient éloigné des terrains pendant une année et il ne peut ainsi exploiter ses qualités et au terme du mercato d'hiver décide de retourner en Suisse pour retrouver du temps de jeu. Margairaz revient donc au FCZ ou il retrouve sa place titulaire dans l'entre-jeu zurichois. Le , il inscrit en Ligue des Champions un but sur penalty face au Real Madrid. Entre 2012 et 2014, il fait un passage par le FC Sion. Cette expérience difficile a notamment été marquée par des blessures à répétition et l'absence de confiance de son coach. Xavier Margairaz signe le un contrat marquant son retour dans le club de ses débuts professionnels : le FC Lausanne-Sport.


title: Xavier Margairaz

text: 18 sélections et un but en équipe nationale


title: Xavier Margairaz

text: Il fête sa première sélection contre les Îles Féroé le . Xavier Margairaz est retenu par Köbi Kuhn pour participer à la coupe du monde 2006 avec l'équipe de Suisse, où il ne jouera aucun match. Longuement immobilisé par une blessure, il ne pourra pas participer à l'Euro 2008 qui se déroule en Suisse et en Autriche.


title: Xavier Margairaz

text: Malgré une technique au-dessus de la norme en suisse, il n'est pas encore arrivé à s'imposer dans l'équipe nationale, n'étant souvent même pas titulaire. Fin 2013, il semble bien que son parcours en équipe nationale soit terminé. Il restera donc des beaux souvenirs, mais surtout des désillusions au regard de ce talent gâché par les blessures et le manque de compétitivité du championnat suisse.


title: Fortune Faded

text: Deux versions différentes existent, la première contient « Fortune Faded » et deux autres chansons, « Eskimo » et « Bunker Hill », la deuxième comporte « Californication » et « Tuesday Night in Berlin », toutes deux remixées par Ekkehard Ehlers. La version originale de cette dernière chanson avait été jouée lors d'un concert à Berlin le mardi .


title: Fortune Faded

text: La chanson « Fortune Faded » a été jouée pour la première fois en public lors de certains concerts des Red Hot en en Europe, toutefois elle ne figure pas sur l'album "By the Way", sorti en 2002.


title: Fortune Faded

text: L'album "Live in Hyde Park", sorti en 2004, contient, lui, une version live de la chanson.


title: Avia (entreprise)

text: Avia était une entreprise industrielle de mécanique de l'ex Tchécoslovaquie. Elle était spécialisée dans la production d'avions militaires et civils, de camions et de composants pour l'aviation. Elle a été créée en 1919 par Pavel Beneš, Miroslav Hajn, Jaroslav František Koch et Václav Malý. En 1928 et 1929, elle a fait partie du groupe Škoda.


title: Avia (entreprise)

text: Durant les années 1930, elle fut la plus importante entreprise aéronautique du pays et se transféra à Letňany, près de Prague. Nationalisée après la Seconde Guerre mondiale sous le régime communiste, elle commence à produire des camions. La fabrication d'avions prendra fin en 1963. En 1992, la société sera éclatée en deux, Avia propeller et Avia truck.


title: Avia (entreprise)

text: Avia est une société tchécoslovaque de construction aéronautique fondée en 1919 par , , Jaroslav František Koch et Václav Malý. Jusqu’en 1927 les deux premiers sont responsables de la conception des avions de la firme, ce qui conduit à utiliser leurs initiales pour nommer ces avions : "BH-x". J.F. Koch est le créateur des fameuses motos Praga et Václav Malý assume la gestion financière et commerciale de l’entreprise.


title: Avia (entreprise)

text: Au cours de l’été 1921 l’entreprise Avia est rachetée par le millionnaire Miloš Bondy, mais continue à commercialiser ses productions sous l’appellation Avia. En 1928 la firme est rachetée par le groupe Škoda. Puis, en 1930, Pavel Beneš et Miroslav Hajn quittent Avia pour intégrer ČKD-Praga, la direction du bureau d’études d'Avia étant alors confiée à l’ingénieur František Novotný. Les avions seront désormais désignés "B.x".


title: Avia (entreprise)

text: Devenu le principal constructeur aéronautique du pays, Avia produit des appareils étrangers sous licence, comme le trimoteur commercial Fokker F.VIIb/3m et conçoit également des avions civils et militaires dont le chasseur Avia B.534, l'avion tchèque le plus construit de l'histoire. Pendant l'occupation nazie, Avia produit différents modèles et pièces de rechange de conception allemande pour le compte de la Luftwaffe.


title: Avia (entreprise)

text: Nationalisée après la fin de la Seconde Guerre mondiale, l'entreprise continue de produire des avions dont le Messerschmitt Bf 109. Surnommé Mezek (La mule) par les pilotes tchèques, l’Avia S-199 est le premier chasseur de l’aviation militaire israélienne, pays dans lequel il a été surnommé Sakeen (Couteau).


title: Avia (entreprise)

text: Parallèlement à la construction d'avions, la société commence aussi la production de véhicules routiers en 1946.


title: Avia (entreprise)

text: À la suite de la réorganisation de l'industrie tchécoslovaque imposée par les autorités soviétiques, il fut décidé qu'Avia deviendrait un constructeur de véhicules lourds. Dès 1946, un prototype du Škoda R-706 a été développé et la première série de camions et de bus a été fabriquée en 1947. Ces véhicules ont été exportés dans les pays du Comecon et ont connu un certain succès.


title: Avia (entreprise)

text: Au début, l'entreprise s'est concentrée sur l'assemblage de véhicules T-805. En 1961, il est passé à la fabrication du camion Praga V3S/S5T. Le légendaire V3S à trois essieux a été maintenu dans le programme de fabrication d'Avia jusqu'en 1988. Il a surtout été utilisé par les militaires et, dans sa version civile, pour une utilisation lourde sur les chantiers de travaux publics ou en forêt et dans toute opération dans des conditions difficiles. En 1963, Avia a commencé à fabriquer des châssis pour le véhicule blindé OT 64 (SKOT). Les constructeurs Praga et Tatra, ainsi que certains fabricants polonais ont participé à sa fabrication.


title: Avia (entreprise)

text: En 1965, des changements structurels de la demande concernant un camion de petit tonnage sont apparus sur les marchés nationaux et internationaux. L'entreprise Avia a envisagé deux possibilités : développer ses propres nouveaux modèles ou obtenir une licence pour construire les produits d'un autre constructeur. Avia a accepté l'offre du constructeur français Renault-Saviem de deux modèles de camions. La production en série des nouveaux camions a débuté à l'automne 1968. Le plus gros véhicule était le Renault Super Galion SG, commercialisé comme Avia A30, et le plus petit était le Renault Super Goélette, Avia A15. Cette nouvelle production nécessita la construction d'un nouvel atelier ainsi que la modernisation des installations existantes. Avia est devenu un des plus importants constructeurs tchécoslovaques. La production annuelle a atteint 17 000 véhicules. Au fil du temps, les modèles Avia ont été modernisés. La cylindrée est passée de 3,32 à 3,61 litres. En 1983, l'Avia A31 a remplacé l'Avia A30 et l'Avia A15 a été remplacé par l'Avia A21.


title: Avia (entreprise)

text: En 1963, la branche avions d'Avia cesse de produire des avions entiers, dépassée par son concurrent de toujours, Aero Vodochody, mais continue de fabriquer des moteurs et des hélices pour l'aéronautique. L'entreprise se concentre surtout sur la branche camions et obtient en 1967 une licence pour produire plusieurs modèles de la société Saviem.


title: Avia (entreprise)

text: En 1986, Avia National Concern est créé. Cette structure d'État regroupe les filiales poids lourds de Brno, Ivančice et Žilina, avec les constructeurs Praga, BSS, Metaz et Kutná Hora. Cette restructuration deviendra effective le juillet 1988. Avia Letňany, société mère, fabriquait des moteurs, des cabines de camions et assemblait tous les châssis. Les superstructures produites dans les usines de Brno, Ivančice et Žilina étaient assemblées sur les châssis. L'usine de Kutná Hora fabriquait tous les essieux pour les véhicules Avia. La gamme des véhicules comprenait des camions et des autobus ainsi que des pièces spéciales pour le secteur automobile. Les châssis Avia ont servi de base aux autobus construits en Bulgarie, en Yougoslavie et en Hongrie.


title: Avia (entreprise)

text: En 1989, la société est scindée en entreprises distinctes. Avia Letňany lance l'assemblage de fourgons A21 FC. En 1993, Avia lance les modèles A21T et A31T, équipés de moteurs turbo répondant à la norme Euro I.


title: Avia (entreprise)

text: En 1992, Avia est transformée en société anonyme et a créé Avia-Hamilton Standard spécialisée dans la fabrication d'hélices d'avions. En 1993, la fabrication des hélices a été déplacée de l'usine Letňany dans de nouveaux ateliers près de Stará Boleslav, mettant définitivement fin à la production d'avions à Letňany.


title: Avia (entreprise)

text: La société Avia SA a été privatisée à hauteur de 66 % en deux temps. Pour assurer le développement de l'entreprise, le gouvernement a commencé par chercher un investisseur étranger. Des discussions ont été menées avec plusieurs parties concernées, en première ligne, Renault, constructeur automobile français avec lequel Avia avait obtenu deux licences ; suivie par la société allemande Mercedes-Benz. Mais l'appel d'offres international d'achat lancé en 1995 a été remporté par un consortium formé par le coréen Daewoo et l'autichien Steyr-Puch. Le consortium, enregistré aux Pays-Bas sous le nom de Daewoo Steyr B.V., a acquis 50,2 % des actions d'Avia SA, devenant ainsi le propriétaire majoritaire de la société dont la raison sociale devint Daewoo Avia AS. La nouvelle entité devient également l'importateur exclusif des véhicules Daewoo en république Tchèque. Dès 1997, Daewoo Avia AS lance plusieurs nouveaux modèles, modernes, sur le marché tchèque comme la gamme A60/65/75/80. Les véhicules disposaient d'un châssis complètement nouveau, de freins à disque avant et de moteurs Euro II d'une puissance de 76 kW et 85 kW. Les cabines avaient un nouvel aménagement intérieur de conception moderne et étaient basculantes. On estime que 250 000 véhicules de la série Avia A ont été fabriqués dans l'usine de Letňany entre 1968 et le 13 novembre 2000, date d'arrêt de la production. De 1997 à 1999, l'usine de Letňany a assemblé les utilitaires légers "Lublin" et "Lublin II" importés en CKD de Daewoo Motor Poland.


title: Avia (entreprise)

text: Dans le même temps, la nouvelle équipe de direction coréenne de Daewoo Avia s'était fixé un objectif ambitieux : développer et fabriquer un camion de taille moyenne entièrement nouveau, dans la tranche de poids de 6 à 9 tonnes et puisse être compétitif sur les marchés d'Europe de l'Ouest. La cabine du véhicule, conçue en Italie offrait un maximum de confort au conducteur et aux passagers, était la composante la plus importante et nouvelle du véhicule. Les concepteurs Daewoo Avia de l'usine de Letnany étaient responsables de la coordination du projet et du développement moteur / châssis. Le coût total du projet s'élevait à plus de 160 millions de dollars.


title: Avia (entreprise)

text: En 1999, le groupe coréen Daewoo fait faillite se libérant, de fait, de sa filiale à 50,2 % tchèque. La société Avia SA de Prague se reconstitue en 2000 en tant qu'entreprise indépendante. Tous les biens immobiliers appartenant à l'ancienne entreprise sont vendus, y compris les appartements des travailleurs de l'usine de Letňany. La nouvelle gamme Avia D est présentée au Salon du camion de Brno en juin 2000. Avec sa nouvelle cabine, Avia a également lancé un nouveau moteur D432-100 répondant à la norme CEE R49-03 (Euro 3) sans électronique ni technologie EGR. Pour faire homologuer le véhicule dans le marché européen, Avia a dû remplacer son moteur par un moteur Cummins ISBe 150.30 de 150 ch, fabriqué par Cummins Engine Company à Darlington au Royaume-Uni. ("en fait, un moteur Fiat Powertrain Technologies NEF")


title: Avia (entreprise)

text: En 2004, les pertes accumulées de la société ne peuvent que conduire inévitablement à une prise de contrôle par une entreprise extérieure pour tenter de faire survivre la marque et les emplois. Odien, une compagnie d'investissements basée en République Tchèque, entame des négociations en vue de reprendre la participation de l'ex Daewoo Steyr BV de 50,2 %. L'opération s'achève avec succès début 2005. Odien doit procéder à la restructuration physique et financière complète de l'entreprise. La production du moteur Daewoo Avia D432-100 a été arrêtée. La marque Avia a changé de logo et a lancé le développement de modèles conformes à la norme Euro IV. Un nouveau modèle de 12 t, le D120, a été lancé. Après des discussions avec plusieurs fabricants étrangers, Odien a vendu la société de camions à l'indien Ashok Leyland en octobre 2006.


title: Avia (entreprise)

text: La marque Avia commence une nouvelle ère sous la houlette du constructeur indien Ashok Leyland. Une nouvelle société "Avia Ashok Leyland Motors SRO (AALM)" est créée. En 2006,Lls ventes s'élèvent à 650 unités. La demande est restée forte sur le marché national tchèque, au Royaume-Uni, en Espagne, en Hongrie et en Irlande. En 2006 en Irlande, Avia détenait 16 % de part de marché sur son segment. En 2006, les nouveaux modèles Euro IV équipés de moteurs Cummins de 160 et 185 ch et le D120 sont lancés, ce dernier en version semi-remorque de 22 tonnes.


title: Avia (entreprise)

text: En 2007, une collaboration avec le groupe britannique Tanfield a permis le lancement du camion « Avia électrique », AALM fournissant des châssis-cabines sans moteurs, boîtes de vitesses et autres composants de camions diesel à Smith Electric Vehicles, filiale de Tanfield. Ce fut une collaboration fructueuse qui assura une grande partie des ventes d'Avia. Des centaines de camions Smith Electric avec des châssis-cabines produits à Prague sont maintenant en service aux États-Unis.


title: Avia (entreprise)

text: L'application de la norme Euro V en 2009 a imposé une augmentation de la puissance des moteurs, de 185 à 207 Ch pour le Cummins ISBe Euro V à quatre cylindres. La gamme a continué à s'étendre, allant maintenant de 6 à 12 tonnes.


title: Avia (entreprise)

text: Les années 2010 et 2011 ont représenté une période très faste pour la marque, sur le marché intérieur tchèque comme sur les marchés étrangers. Ashok Leyland a aidé Avia non seulement à surmonter la crise de 2008-09 et, dans le cadre de projets communs, lui a ouvert de nouveaux marchés. Avia est passé de simple fabricant local de camions d'Europe centrale et orientale à une marque mondiale. Les camions Avia ont été vendus en Europe, aux États-Unis, au Moyen-Orient, en Asie, en Argentine et en Russie. Les camions électriques Smith ont été vendus au Royaume-Uni et aux États-Unis où le gouvernement encourageait alors l'achat de véhicules électriques par des subventions financières.


title: Avia (entreprise)

text: Avia se porte bien en Russie avec la production conjointe de petits bus en partenariat avec Volgabus. La version russe, appelée "Rhytmix", a été lancée en octobre 2011. Le prototype de bus de huit mètres de long conçu pour l'Union européenne devait être dévoilé plus tard, mais le projet n'a pas abouti.


title: Avia (entreprise)

text: En 2003, à la suite de difficultés internes, le constructeur indien Ashok Leyland a arrêté la production en République Tchèque et l'a transférée en Inde où il a continué à produire des véhicules basés sur les cabines Avia, qui ont été nommés Ashok Leyland Boss et Ashok Leyland Guru. En avril 2016, le groupe tchèque CSG basé à Ostrava a racheté Avia à Ashok Leyland. Les véhicules Avia ne seront plus fabriqués à Letňany, mais dans la zone industrielle de Přelouč.


title: Avia (entreprise)

text: Avia a lancé une nouvelle gamme de modèles Avia D Initia en septembre 2017. Les camions moyens répondent à la norme Euro VI et comprennent des moteurs à quatre cylindres Cummins ISB 4.5l de 150, 180 et 210 Ch. La compagnie envisage de produire environ 360 à 400 camions par an.


title: Avia (entreprise)

text: Avia est à l'origine des appareils suivants :


title: Université en Algérie

text: En Algérie, une université est un établissement dont l’objectif est la transmission du savoir (enseignement supérieur) par sa conservation (bibliothèques universitaires), sa valorisation et sa production (recherche) dans plusieurs domaines. L'Algérie possède 4 types d'établissements dédiés à l'enseignement supérieure :À la suite de la crise sanitaire mondiale due au coronavirus, le ministère de l'Enseignement supérieur algérien a décidé d'adopter, au niveau national et de façon permanente, le système d’enseignement hybride, comprenant des cours en présentiel et des cours à distance.


title: Université en Algérie

text: Le ministre de l'Enseignement supérieur et de la Recherche scientifique Abdelbaki Benziane avait déclaré, lors d'une conférence tenue le , que ce nouveau mode, introduit à titre exceptionnel dans les établissements universitaires lors de la rentrée 2020/2021 pour cause de Covid-19, devrait être appliqué à titre permanent dans le système national d'enseignement supérieur. Selon le ministre, les textes de loi qui régissent ce mode d’enseignement hybride sont déjà en cours d’élaboration.


title: Université en Algérie

text: Voici une liste des universités algériennes sous la tutelle du Ministère de l'Enseignement supérieur et de la Recherche scientifique en Algérie.


title: Le Nombre

text: Le Nombre est un groupe rock francophone formé à Montréal, Québec, Canada en 2002. Les membres de la formation sont originaires de Québec et de Montréal. Deux des membres du groupe, "Dynamite" Roy et Gourmet Délice, étaient membres de la mythique formation punk de Québec, Les Secrétaires Volantes. Composé de musiciens expérimentés, Le Nombre attire les éloges dès le départ, par la qualité de leur premier album éponyme, mais surtout pour leurs impressionnantes présences scéniques, en particulier celle du leader, Ludwig Wax. Invités par la radio WFMU de New York à la fin 2002, ils deviendront le premier groupe francophone à placer un album en tête du top 30 de cette station américaine, en .


title: Le Nombre

text: En 2004, les critiques sont encore plus élogieuses pour le second album, enregistré à Toronto et produit par une légende du rock indépendant canadien, Ian Blurton.


title: Le Nombre

text: Mise à part une mini-tournée dans le nord des États-Unis au printemps, une apparition aux Francofolies de Montréal quelques semaines plus tard, et la première partie des New York Dolls au Festival d'été de Québec, le groupe s'est mis en hiatus en 2005. En effet, Ludwig Wax, employé par une ONG en Afrique, a choisi de quitter le pays pendant plusieurs mois. Entre-temps, le bassiste Gourmet Délice se produit sur scène dans le groupe de Sunny Duval.


title: Le Nombre

text: Le Nombre se réunit cependant au début 2006, avec quelques changements de personnel : Pat Sayers de Tricky Woo tient la batterie, et le nouveau guitariste est Jean Bélanger de Bionic. Le groupe s'est produit en France, où le second album, "Scénario catastrophe" vient d'être lancé.


title: Blerim Džemaili

text: Blerim Džemaili (en macédonien cyrillique : ) ou Blerim Xhemaili (en albanais), né le à Tetovo (à l'époque en Yougoslavie mais aujourd'hui en Macédoine du Nord), est un footballeur international suisse d'origine macédonienne jouant au FC Zurich.


title: Blerim Džemaili

text: Il joue au poste de milieu de terrain au FC Zurich. Il est élu espoir suisse de l'année 2006.


title: Blerim Džemaili

text: Les parents de Blerim Džemaili sont des Albanais de Macédoine qui vivent à Bogovinje. La famille Džemaili émigre en Suisse à Zurich alors que Blerim n'est âgé que de quatre ans. À l'âge de neuf ans il commence le football avec le club Oerlikon Zürich. Il rejoint un an plus tard le FC Unterstrass puis à l'âge de 14 ans le YF Juventus et enfin le FC Zurich en 2001.


title: Blerim Džemaili

text: Lors des saisons de 2003 à 2007, Blerim Džemaili joue avec le FC Zurich et découvre la Super League à seulement 17 ans. Džemaili est un jeune joueur très apprécié et représente un des meilleurs joueurs de cette formation zurichoise. Il forme avec Gökhan Inler un milieu de terrain très important pour l'équipe zurichoise et s'impose comme un titulaire indiscutable. Džemaili est également le jeune capitaine de l'équipe zurichoise dès la saison 2005-2006.  Lors de cette période, il est élu meilleur jeune joueur de Super League.


title: Blerim Džemaili

text: En 2007, il choisit de faire le saut à l'étranger et s'expatrie en Angleterre. Le club de Bolton Wanderers, alors cinquième du championnat lors du mercato estival, réussit à faire signer le jeune joueur. Malheureusement, il se blesse gravement au genou et ne dispute donc que quelques matchs avec Bolton.


title: Blerim Džemaili

text: Par la suite, il est prêté au Torino FC. Ce club permet à Džemaili de relancer sa jeune carrière. À la fin de la saison 2008-2009, le Torino FC décide de garder Blerim Džemaili dans leur effectif.


title: Blerim Džemaili

text: En août 2009, il est prêté avec option d'achat de 3,5 millions d'euros à Parme FC. Le club italien lève l'option et s'acquiert les services de Džemaili en été 2010.


title: Blerim Džemaili

text: Le 25 juin 2011, Blerim Džemaili signe au SSC Napoli et est rejoint par son ancien coéquipier et ami du FC Zurich et de l'équipe nationale, Gökhan Inler. Džemaili se dit très satisfait de ce transfert : "J'arrive dans une très bonne équipe qui possède des supporteurs incroyables. Je suis prêt pour cette nouvelle aventure." Il marque son premier but avec l'équipe napolitaine lors de la de Série A se déroulant face à Lecce. Džemaili marque à nouveau lors de la de Série A et permet à son club d’engranger un point face à Novara. Le 30 mars 2013, il réalise un triplé lors de la victoire de Naples 3-5 face à son ancien club du Torino Football Club.


title: Blerim Džemaili

text: Le , Blerim Džemaili signe un contrat de trois ans à Galatasaray.


title: Blerim Džemaili

text: Un an seulement après son départ de l'Italie, il revient en Serie A en étant prêté par Galatasaray au Genoa.


title: Blerim Džemaili

text: Le 9 mai 2017, l'Impact de Montréal confirme son acquisition. Il obtient alors le statut de joueur désigné.


title: Blerim Džemaili

text: En raison de problèmes familiaux, il demande l'interruption de son prêt à Montréal. En janvier 2018, son nouvel entraîneur Rémi Garde confirme que le joueur ne reviendra pas pour une seconde saison et qu'il repart vers son club propriétaire, le Bologne FC.


title: Blerim Džemaili

text: Blerim Džemaili a la double nationalité helvetico-macédonienne et décide de représenter l'équipe de Suisse.


title: Blerim Džemaili

text: Džemaili est convoqué pour la première fois par Köbi Kuhn en février 2006 pour un match amical face à l'Écosse tout comme Johan Djourou. Le joueur est alors âgé de 19 ans. Džemaili participe à la Coupe du monde 2006 avec l'équipe de Suisse mais il ne jouera aucun match.


title: Blerim Džemaili

text: Le joueur ne participe pas à l'Euro 2008 qui a lieu en Suisse et en Autriche. En effet, Blerim Džemaili n'a pas récupéré complètement de la rupture des ligaments croisés du genou droit contracté début 2007 avant son départ pour le club de Bolton.


title: Blerim Džemaili

text: En 2010, Džemaili revit « une immense déception ». Ses ligaments croisés du genou lâche à nouveau mais cette fois du côté gauche. Cette blessure le prive de Coupe du monde en Afrique de Sud. Par la suite, Ottmar Hitzfeld convoque à nouveau le joueur qui déclare forfait à plusieurs reprises. Il fait son grand retour en février 2011 pour un match amical face à Malte. Hitzfeld le retient pour la Coupe du monde 2014 comme doublure du duo formé par Valon Behrami et Gökhan Inler et durant cette compétition, Džemaili marque un but contre la France. Sous Vladimir Petković, il continue d'être régulièrement appelé puis Petković le sélectionne pour l'Euro 2016 ou Džemaili sera titulaire dans un rôle de numéro 10 au sein de l'équipe de Suisse.


title: Une vie à deux (film, 1999)

text: Une vie à deux ("The Story of Us") ou Notre Histoire au Québec est un film américain de Rob Reiner, sorti en 1999.


title: Une vie à deux (film, 1999)

text: Alors que leur couple bat de l'aile, Ben et Katie Jordan se remémorent leur rencontre puis leurs quinze années de mariage, ponctuées par la naissance de leurs deux enfants.


title: Canton de Wiltz

text: Le canton de Wiltz est un canton luxembourgeois situé dans le Nord-Ouest du Luxembourg. Son chef-lieu est Wiltz.


title: Canton de Wiltz

text: Au janvier 2012, les communes de Heiderscheid et Neunhausen sont dissoutes lors de la fusion avec la commune d’Esch-sur-Sûre.


title: Canton de Wiltz

text: Au janvier 2015, la commune d'Eschweiler est dissoute lors de la fusion avec la commune de Wiltz.


title: Canton de Wiltz

text: Jusqu'à la suppression des districts en 2015, le canton faisait partie du district de Diekirch.


title: Canton de Wiltz

text: Le canton est constitué de 7 communes :


title: Canton de Wiltz

text: Le canton est délimité à l’ouest par la frontière belge qui le sépare de l’arrondissement de Bastogne situé dans la province de Luxembourg.


title: Dingo (Disney)

text: Dingo (en anglais Goofy Goof ou simplement Goofy) est un personnage de fiction de l'univers de Mickey Mouse créé par la en 1932. Ce chien anthropomorphe est l'un des meilleurs amis de Mickey. Sa principale caractéristique est sa grande maladresse. Pour le décrire, le réalisateur Jack Hannah le qualifie de et Dave Smith, l'archiviste de Disney, parle de .


title: Dingo (Disney)

text: Après une carrière aux côtés de Mickey et de Donald, il a été, dans les années 1940 à 1960, le héros de sa propre série ainsi que de la sous-série "Comment faire..." Dingo est aussi connu pour ses rôles d'homme moyen ayant un fils, ainsi que pour les courts métrages où la population est constituée de déclinaisons du personnage.


title: Dingo (Disney)

text: En 1954, on lui a adjoint un neveu, Gilbert, puis, en 1979, un cousin mis en avant par Disney dans des campagnes de promotions principalement liées au sport, et repris en bandes dessinées, "Sport Goofy". Cependant, dans les années 2000, les deux personnages ne forment plus qu'un, comme c'est le cas dans certains gags d'origine française publiées dans "Le Journal de Mickey".


title: Dingo (Disney)

text: À partir des années 1990, Dingo devient (à nouveau) père dans une série télévisée dans laquelle son fils se prénomme Max. Mais rien ne précise qui sont les mères respectives de ses fils. Cette série des années 1990 a été prolongée par deux longs métrages : "Dingo et Max" (1995) et "" (2000).


title: Dingo (Disney)

text: Dingo apparaît pour la première fois dans le court métrage "Mickey's Revue", le . Réalisé par Wilfred Jackson, ce court métrage met en scène Mickey, Minnie Mouse, Horace Horsecollar et Clarabelle Cow qui se produisent en concert. Parmi les spectateurs se trouve un chien, dont le comportement grossier et bruyant irrite rapidement ses voisins qui finissent par l'assommer. Son rire caractéristique, inventé par le comédien Pinto Colvig, le distingue de ses voisins ayant aussi un aspect canin. Pour Flora O'Brien, ce personnage ne fait que « rire mais de manière assez mémorable pour être remarqué par Walt ».


title: Dingo (Disney)

text: Cette version primitive de Dingo tranche avec ce que deviendra le personnage : c'est un vieux monsieur pourvu d'un pince-nez carré, d'une barbichette et d'une queue touffue, qui ne porte encore ni pantalons, ni sous-vêtements. Walt Disney et son équipe furent impressionnés par son rire rauque et décidèrent de le réutiliser. Il ne faut pas perdre de vue que l'un des traits caractéristiques des films d'animation de Disney est la « personnalité d'animation », l'ensemble des petits éléments composant la gestuelle, le caractère du personnage et le rendant plus humain. Les caractéristiques de ce personnage étaient une base pour un héros récurrent.