title: Pat Smear

text: Dans les années 1990, Smear intègre pour six mois le groupe Nirvana. Il sera leur guitariste de tournée à partir du début de la tournée suivant la sortie de l'album "In Utero", en septembre 1993, jusqu'à la mort du chanteur Kurt Cobain et la dissolution du groupe, au printemps 1994.  Il est généralement admis que Smear aurait pu être intégré comme quatrième membre du groupe si l'existence du trio de Seattle s'était poursuivie. Le guitariste est apparu pour la première fois sur disque lors de la parution, en , de l'album en concert "Unplugged in New York", enregistré le dans les studios de MTV.


title: Pat Smear

text: Pat Smear fait partie de la première mouture des Foo Fighters, le groupe fondé en 1995 par l'ancien batteur de Nirvana, Dave Grohl. Le disque éponyme du groupe, enregistré en solo par ce dernier (Grohl), fait quand même mention, dans le livret, de Smear comme guitariste. Il n'apparaît pas sur l'album mais participe à la première tournée. Il est aussi présent sur le DVD live acoustique "Skin and Bones". Il quitta volontairement le groupe en 1997 pour être remplacé par Franz Stahl puis par Chris Shiflett (toujours présent). Plus tard, Pat Smear réintègrera les Foo Fighters lors de la tournée acoustique de l'album In Your Honor en 2006 et fait toujours partie du groupe à ce jour.


title: Pat Smear

text: Pat Smear est déjà apparu dans la série télévisée "CHiPs" et dans les films "Blade Runner" et "Break Street 84".


title: Pat Smear

text: Smear a été un ami de Courtney Love, veuve de Kurt Cobain, avec qui il eut une relation aux environs de 1984, bien avant que la future chanteuse de Hole ne fasse la rencontre de son futur mari Kurt Cobain.


title: Jacqueline Barrette

text: Jacqueline Barrette est une actrice et scénariste québécoise.


title: Marie-Renée Patry

text: Marie-Renée Patry est une actrice québécoise.


title: Marie-Renée Patry

text: Marie Renée Patry est une comédienne canadienne ayant évolué à la télévision, au théâtre et au cinéma. Parmi ses rôles notables on peut citer le rôle de l'ange dans La Part des anges diffusé à la Société Radio-Canada et écrit par Sylvie Payette, ou la série Les Grands Procès où elle incarne la "femme Pitre", rôle qui lui a d'ailleurs valu un Gémeau pour la meilleure interprétation féminine.


title: Marie-Renée Patry

text: Elle a aussi interprété Marguerite au côté de Robert Gravel dans Les Héritiers Duval, l'amusante Angèle de la série L'Or et le Papier (aussi diffusé en France en Suisse et en Belgique), Lise Payette dans la télésérie René Lévesque, sans oublier la Matrone de la Salpêtrière dans Shehaweh, qui lui a valu une nomination au Gémeau de la meilleure interprétation. Watatatow (Céline), Mémoire Vive (Clio, Muse de l'Histoire ), Avec un Grand A (La mère porteuse), La Princesse Astronaute (La Sorcière), Les filles de Caleb (Maman de Marie), La Bolduc (Minute Héritage Canada), sont d'autres émissions et projets. Au cinéma, on l'a vue dans Liste Noire (avec Michel Coté) et Paroles et Musique (avec Catherine Deneuve et Christophe Lambert).


title: Marie-Renée Patry

text: Elle a participé également à plusieurs projets en théâtre, dont La Famille Toucourt en solo ce soir, où elle interprétait le rôle polyvalent de pianiste, soliste et mère et qui a été souligné par une nomination à L'Académie Québécoise du théâtre pour la performance en interprétation rôle principal. Peu de gens savent que Marie Renée Patry a aussi été la voix de Tintinnabulle dans la très populaire série Passe-Partout, et qu'elle prête sa voix de composition ou d'annonceure pour de nombreuses publicités à la télévision et à la radio.


title: Marie-Renée Patry

text: En 2002, elle s'octroie 5 années sabbatiques pour réaliser des projets personnels. Elle signe deux ouvrages : "Sapiences, Horoscopes Traditionnels et Fantastiques" (publié aux Éditions du Roseau en 2005) suivi du "TAROT SANCTUM, le grimoire des Initiés" (publié aux Éditions du Roseau en 2007). Parallèlement à ces activités d'auteure et de comédienne, elle fonde une Boutique et Centre de Formation en Magie Blanche et Sapiences Traditionnelles en 2002, qui a toujours pignon sur rue à Montréal. La Magie Elémentaliste et Druidique (herbalisme) font partie de son quotidien depuis plus de 20 ans. Elle s'est donné pour mission dans les prochaines années avec ses partenaires d'affaire Michel Boileau et Pascal Raymond, de tenter de faire découvrir la Magie aux « non-initiés » en la rendant plus facile d'accès en diffusant les informations de base sur cette pratique d'une façon moins ésotérique et occulte. Elle dit d'ailleurs avec humour que « … La Magie… ce n'est pas Sorcier ! ».


title: Marie-Renée Patry

text: Elle a repris depuis la fin de 2008 ses activités de comédienne après qu'on lui proposa le rôle de Fellini dans le film "Magique" de Philippe Muyl (MGM France). Elle continue également à prêter sa voix dans le cadre de publicités, doublages et jeux vidéo en plus d'être chargée de cours (Boutique Charme & Sortilège et privée)


title: Isabel Richer

text: Isabel Richer () est une actrice québécoise. Elle est la fille du scénariste et auteur Gilles Richer.


title: Isabel Richer

text: Isabel Richer a joué à différentes reprises depuis sa sortie de l'École nationale de théâtre en 1993, tant au cinéma qu'à la télévision. Elle a également joué plusieurs rôles au théâtre.


title: Isabel Richer

text: Au petit écran, après avoir joué dans Radio, Lobby, Les Grands procès, Jasmine et Le sorcier, elle tient le rôle de Pauline dans "L'Ombre de l'épervier I" et "II" (1997-1999), pour lequel elle remporte un Gémeau. Plus récemment, elle a interprété Barbara Beauregard dans "Grande Ourse II", Julie Frappier dans le thriller financier de Sophie Lorain "Un homme mort" et Martine dans "Vice caché II". Elle tient également un rôle d'importance secondaire dans "Le 7e Round", télé-série sur l'univers de la boxe, ainsi que dans les deuxième et troisième saisons de la série "Les Invincibles".


title: Isabel Richer

text: De 2010 à 2014, elle tient le rôle principal, celui de la médecin-chef Julie Lemieux, dans le drame médical "Trauma", produite et scénarisée par Fabienne Larouche. On la voit aussi incarner une avocate ambitieuse, mais sur le retour, dans la série judiciaire "Ruptures", dont la première diffusion était en 2016.


title: Isabel Richer

text: Au cinéma, elle débute sous l'identité de Roxanne dans film "Eldorado" (1994) de Charles Binamé. Ensuite, elle est l'assassin recherché de "La Conciergerie" (1996) et Paula, l'une des deux femmes à barbe de "La Comtesse de Bâton Rouge" (1996) d'André Forcier. En 2000, elle joue Stéphane dans "La Loi du cochon" d'Érik Canuel. Elle tient aussi les premiers rôles dans "L'Espérance" (2002) de Stéphane Pleszynski et "Dans l'œil du chat" (2003) de Rudy Barichello. En 2016, elle joue dans le premier film de Patrick Huard, "Les 3 P'tits Cochons".


title: Nicole Leblanc

text: Nicole LeBlanc, née le à Maria (Québec, Gaspésie) et morte à Saint-Mathieu-de-Rioux le , est une comédienne canadienne, québécoise et acadienne.


title: Nicole Leblanc

text: Son rôle le plus marquant est celui de la veuve Rose-Anna Saint-Cyr dans la série télévisée "Le Temps d'une paix". À la scène, Nicole LeBlanc demeure surtout l'interprète de Sarah Ménard dans deux pièces de son époux, Jean-Claude Germain, "Les Hauts et les bas d'la vie d'une diva", et sa suite, "Les Nuits de l'indiva".


title: Nicole Leblanc

text: Elle décède le .


title: Université Fudan

text: L’université Fudan () située à Shanghai est une université nationale chinoise, et l'une des universités des plus sélectives de Chine, régulièrement classée parmi les 100 meilleures universités du monde. Elle est classée troisième meilleure université de Chine et meilleure université de Shanghai. Elle est membre de la Ligue C9.


title: Université Fudan

text: L'université Fudan actuelle est issue de la fusion de l'ancienne université Fudan - fondée en 1905 peu avant la fin de la dynastie Qing - et de l'université de médecine de Shanghai en 2000. Elle possède quatre campus principaux : Handan (), Fenglin (), Zhangjiang () et Jiangwan (), qui sont réunis sous la même administration centrale. L'université gère une dizaine d'hôpitaux comme l'Hôpital de Zhongshan et de Huashan, et aussi une filière de lycée.


title: Université Fudan

text: Elle est fondée par le père jésuite chinois Joseph Ma Xiangbo (1840-1939) en 1905, sous le nom de collège Fudan. En 1952, une partie de l'université Aurore fusionne avec l'université Fudan, après l'expulsion des jésuites qui suivit la prise du pouvoir par les communistes en Chine.


title: Université Fudan

text: Les autorités universitaires se sont engagées à . Les étudiants et les professeurs seront « aidés » afin de conforter leurs capacités de jugement des valeurs démocratiques occidentales. Les pensées « néfastes » au parti communiste chinois doivent être éradiquées.


title: Université Fudan

text: De nombreuses associations existent sur le campus comme l'association internationale AIESEC qui fournit des stages aux étudiants, des associations sportives (Fudan Basketball club) ou encore des associations professionnelles comme un cabinet d'étude (Daxue Conseil). L'artiste Grégory Chatonsky a tourné une installation vidéo sur le site de l'université mettant en scène un terrain de golf sur lequel s'entraînaient des étudiants en art. L'Université de Fudan se trouve au rang 34 des meilleures universités au monde selon le classement de QS World pour l'année 2020.


title: John Henry Poynting

text: John Henry Poynting ( – ) est un physicien anglais qui a travaillé, entre autres, sur les ondes électromagnétiques. Il a été professeur de physique au Mason Science College (qui devient plus tard l'Université de Birmingham) de 1880 jusqu'à sa mort.


title: John Henry Poynting

text: Il a défini ce que l'on appelle le vecteur de Poynting qui représente la puissance par unité de surface que transporte une onde électromagnétique et la direction de ce flux d'énergie. Ce vecteur est utilisé dans le théorème de Poynting, qui établit la conservation d'énergie des champs électriques et magnétiques. Il a mesuré la constante gravitationnelle de Newton par des techniques novatrices en 1893. En 1903, il est le premier à réaliser que la radiation solaire peut attirer les petites particules vers le Soleil, effet reconnu plus tard sous le nom d'effet Poynting-Robertson.


title: John Henry Poynting

text: Pendant l'année 1884, il analyse les prix des bourses de commerce, notamment ceux du blé, de la soie, et du coton, à l'aide de méthodes statistiques.


title: John Henry Poynting

text: Des cratères sur Mars et sur la Lune ont été nommés en son honneur, de même que le bâtiment principal de physique de l'université de Birmingham et l'association du département de physique de celle-ci, la Poynting Physical Society.


title: Université d'Auckland

text: L'université d'Auckland (en anglais, "University of Auckland"; en maori, "Te Whare Wānanga o Tāmaki Makaurau") est une université située à Auckland. Elle a été fondée en 1883, comme l'un des trois collèges constituants de la Nouvelle-Zélande. Par ailleurs, elle est aujourd'hui considérée comme la meilleure université de Nouvelle-Zélande et recense plus de 19 % d'étudiants internationaux.


title: Université d'Auckland

text: Aujourd'hui, l'université d'Auckland est la plus grande université de Nouvelle-Zélande, accueillant plus de 40 000 étudiants sur cinq campus d'Auckland.


title: Dominique Pétin

text: Dominique Pétin, née à Montréal le , est une actrice québécoise.


title: Dominique Pétin

text: Elle est née d’une mère originaire de la réserve huronne de Wendake et d’un père d’origine française. Elle a d’abord percé comme comédienne mais depuis 2008, elle est également chanteuse de jazz. Son talent l’amène à se produire en solo, en trio et en quatuor. Que ce soit en français, en anglais ou en espagnol.


title: Marie-Thérèse Fortin

text: Marie-Thérèse Fortin est une comédienne québécoise, née le à Saint-Octave-de-Métis, dans la région de la Gaspésie au Québec. Elle a été directrice artistique et codirectrice générale du Théâtre du Trident à Québec de 1998 à 2003 et du Théâtre d'Aujourd'hui de 2004 à 2012. Elle est surtout connue pour son rôle de Claire Hamelin dans la série télévisée "Mémoires vives" ainsi que pour de nombreux rôles marquants au cinéma, à la télé et au théâtre.


title: Marie-Thérèse Fortin

text: Elle est diplômée du Conservatoire d'art dramatique de Québec de l'année 1982. Marie-Thérèse Fortin joue aussi bien à la télévision, qu'au cinéma ou au théâtre.


title: Marie-Thérèse Fortin

text: À sa sortie du conservatoire, elle se produit d'abord principalement dans des créations théâtrales présentées à Québec. Ainsi, elle a tenu des rôles principaux dans une cinquantaine de pièces à Québec dont "Les Troyennes", "Andromaque", "Agnès de Dieu", "Méphisto", "Le Songe d'une nuit d'été", "Les Bonnes", "Bousille et les justes", "Les Belles-sœurs", "Les Muses orphelines", "Inventaire", "Le Jeu de l'amour et du hasard", "Le Malade imaginaire", "Lucky Lady". Elle tient le rôle titre dans "Elizabeth, roi d’Angleterre" présenté en 2008 au Théâtre du Nouveau Monde qui lui a valu le prix Gascon-Roux d’interprétation féminine. Elle est aussi de la distribution des "Belles-sœurs", une adaptation musicale de la pièce de Michel Tremblay par Daniel Bélanger et René Richard Cyr qui a été présenté en tournée au Québec et à Paris. Marie-Thérèse Fortin est également chanteuse et elle a tenu l'affiche dans le spectacle "Marie-Thérèse Fortin chante Barbara."


title: Marie-Thérèse Fortin

text: Au petit écran, Marie-Thérèse Fortin a joué Françoise dans "Le Monde de Charlotte" et "Un monde à part". Elle a joué dans "Casino" I et II, "Temps dur", "Jack Carter", "Cover Girl", "4 et demi", "L'Officier de la garde", "Mémoires vives", "Blanche" et elle est Madame Barbara, la fidèle assistante de Sophie Paquin dans "Les Hauts et les Bas de Sophie Paquin". Au cinéma, elle a joué dans "Sans elle" et "Les Grandes Chaleurs" de Sophie Lorain.


title: Marie-Thérèse Fortin

text: En plus de sa carrière artistique, Marie-Thérèse Fortin a été directrice artistique du Théâtre du Trident à Québec de 1998 à 2003. En 2004, elle est nommée directrice artistique et codirectrice générale du Centre du Théâtre d'Aujourd'hui. Elle met en place des résidences de deux ans pour les compagnies de la relève, offrant à ces compagnies une vitrine ainsi qu'un soutien administratif et financier. Elle présente entre autres les œuvres de Sarah Berthiaume, Simon Boulerice, Jennifer Tremblay , Olivier Kemeid, mais aussi de Christian Lapointe ou Fanny Britt. Pendant son mandat, elle supervise des travaux de rénovation et d'agrandissement du théâtre, avec notamment l'ajout d'une salle de répétition. En 2012, elle démissionne de la direction du Théâtre d'Aujourd'hui.


title: Marie-Thérèse Fortin

text: Elle a remporté des prix Gémeaux à trois reprises, et a été décorée Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres. En 2002, lors d’un gala-bénéfice organisé par le YWCA de Québec, elle est nommée Femme de mérite, catégorie Arts et culture. 2020 Béluga Blues: Perlette Macareux 2015-2019: Piaf a 100 ans. Vive la môme!


title: Marie-Thérèse Fortin

text: 1987-2018: Chant Marie-Thérèse Fortin chante Barbara


title: Marie-Thérèse Fortin

text: 2021: L'Histoire du Soldat (de Stravinsky) / Narratrice / Prod.: Orchestre Symphonique de Montréal


title: Marie-Thérèse Fortin

text: 2018: La Petite Poule d’Eau (de Gabrielle Roy) / Narratrice / Réal.: Sylvie Lavoie / Prod.: Radio-Canada


title: Marie-Thérèse Fortin

text: 2018: Le Cortège (court-métrage d’animation) / Nathalie (VHC) / Réal.: Pascal Blanchet et Sylvain Charbonneau / Prod.: ONF


title: Marie-Thérèse Fortin

text: 2004-2012: Directrice artistique / Théâtre d’Aujourd’hui


title: Marie-Thérèse Fortin

text: 1997-2003: Directrice artistique / Théâtre du Trident


title: Question des écoles du Manitoba

text: La question des écoles du Manitoba était une crise politique au Manitoba, et partout au Canada, vers la fin du concernant les écoles séparées, et la question plus fondamentale de savoir si le français pouvait survivre en tant que langue (officielle et de culture) dans l'Ouest canadien.


title: Question des écoles du Manitoba

text: Le Manitoba fut la cinquième province à se joindre à la confédération en 1870, après des négociations entre le Canada et le gouvernement provisoire de la rivière Rouge de Louis Riel. L'acte du parlement qui créa la province, la "Loi sur le Manitoba", créa aussi un système d'écoles confessionnelles semblable à celui utilisé dans la province de Québec.


title: Question des écoles du Manitoba

text: Avant que la "Loi sur le Manitoba" ne soit votée pour créer la province, des colons du Canada anglais (principalement l'Ontario) commencèrent à arriver, en nombre plus grands même qu'avant la rébellion de la rivière Rouge (qui était, en partie, une réaction à ces colons). La "Loi sur le Manitoba" donnait des droits égaux aux écoles protestantes de langue anglaise et aux écoles catholiques de langue française, mais en 1880 ceci ne reflétait plus la composition linguistique de la province. Plusieurs Métis étaient partis, et les colons du Québec n'étaient pas aussi nombreux que ceux de l'Ontario. Quand le chemin de fer Canadien Pacifique fut complété dans les années 1870 et 1880, encore plus de colons anglophones commençaient à arriver.


title: Question des écoles du Manitoba

text: Un des opposants les plus féroces aux écoles séparées anglophones et francophones fut Dalton McCarthy, qui forma la "Equal Rights Association" en 1889. Pour McCarthy, « Equal Rights » (droits égaux) voulait dire une représentation plus juste dans la province, et non des privilèges pour la population francophone décroissante. McCarthy fut appuyé par Joseph Martin, le procureur général du Manitoba.


title: Question des écoles du Manitoba

text: En 1890, le Manitoba vota la "Loi sur les écoles du Manitoba", abolissant le français comme langue officielle de la province, et retirant le financement pour les écoles catholiques. Ceci était en contradiction à la "Loi sur le Manitoba" de 1870. Les catholiques du Manitoba, encouragés par le premier ministre John A. Macdonald, en appelèrent à la Cour suprême de la province, mais la "Loi sur les écoles" fut soutenue. Ils portèrent l'affaire en appel à la Cour suprême du Canada, qui trancha en faveur de la "Loi sur le Manitoba" d'origine. Toutefois, le Comité judiciaire du Conseil privé au Royaume-Uni annula la décision, favorisant la "Loi sur les écoles". Pendant ce temps, en 1892, les Territoires du Nord-Ouest abolirent également le français comme langue officielle.


title: Question des écoles du Manitoba

text: Selon l'Acte de l'Amérique du Nord britannique, qui créa le Canada en 1867, le gouvernement fédéral pouvait encore intervenir malgré une décision du Conseil privé. La « question des écoles », comme on l'appelait, divisait le gouvernement conservateur depuis 1890, et encore plus après la mort de Macdonald en 1891 lorsqu'il n'y eut aucun dirigeant fort pour lui succéder. En 1896, le gouvernement créa une nouvelle commission scolaire pour les catholiques ; ceci était très impopulaire auprès des députés tory protestants, et le premier ministre Mackenzie Bowell fut obligé de démissionner en avril de cette année.


title: Question des écoles du Manitoba

text: L'élection de 1896 était centrée sur la question des écoles. Il divisait surtout les conservateurs au Québec et en Ontario ; le Québec était furieux que le français se fasse éliminer dans l'Ouest canadien, tout comme la population métis francophone avait été expulsée de ses terres, tandis que l'Ontario voyait une forte opposition à l'appui des catholiques par le puissant ordre d'Orange. Les libéraux sous Wilfrid Laurier (un francophone catholique) tirèrent avantage de la division au sein du Parti conservateur, et Laurier devint premier ministre en 1896.


title: Question des écoles du Manitoba

text: Comme le français n'était plus une langue officielle, son usage déclina rapidement. En 1916, la garantie de l'éducation française fut enlevée du compromis, laissant l'anglais comme la seule langue en usage dans la province.


title: Question des écoles du Manitoba

text: La question des écoles, avec l'exécution de Louis Riel en 1885, fut un des évènements qui mena à la montée du nationalisme canadien-français au Québec à la fin du .


title: Gaucho (album)

text: Gaucho (1980) est le dernier album de la première période artistique du groupe de Jazz rock américain Steely Dan avant sa séparation en 1981 (le groupe se reformera 20 ans plus tard avec la sortie de l'album "Two Against Nature" en 2000). Comme pour l'album précédent, Fagen et Becker utilisent un grand nombre de musiciens (42 en tout) sur les différents titres de cet album dont est notamment issu le single "Hey Nineteen" qui connait le succès.  "Gaucho" a eu un bon succès commercial, classé #9 au hit parade, et devient disque de platine. Il reçoit un prix Grammy en 1981 et la chanson "Hey Nineteen" se classe #10.


title: Gaucho (album)

text: Compositions de Becker et Fagen, sauf indication contraire


title: Galiciens

text: Les Galiciens sont les actuels habitants de la Galice en Espagne, ou bien les anciens habitants de la région de Galicie qui n'existe plus "de facto" depuis 1920 et qui, au sein de l'Autriche-Hongrie, se partageait entre les territoires des actuelles Pologne et Ukraine.


title: Galiciens

text: En galicien : "Galegos", en espagnol : "Gallegos".


title: Galiciens

text: La poésie fut cultivée en Espagne dès les siècles les plus reculés, les Galiciens y furent les premiers poètes ; avant l'arrivée des Romains, ils composaient et chantaient des vers. Ils continuèrent sous les Romains à exercer cet art ; cependant, plus assujettis aux règles de la poésie qu'ils apprirent de leurs nouveaux maîtres, ils le firent avec plus de succès.


title: Galiciens

text: Strabon disait d'eux qu'ils étaient belliqueux et difficiles à subjuguer.


title: Galiciens

text: Au début du , d'après Alexandre de Laborde, les Galiciens vivent peu en société ; ils sont grands, nerveux, robustes, hardis, courageux, laborieux, très sobres, endurent facilement la fatigue et sont distingués par leur fidélité.


title: Galiciens

text: La cuisine galicienne partage avec la cuisine espagnole les tapas, une utilisation, certes plus légère, de l'huile d'olive, ainsi que des plats parfois "pantagruéliques"


title: Alain Zouvi

text: Alain Zouvi, né le à Montréal, est un acteur, professeur et metteur en scène québécois spécialisé dans le doublage. Il prête sa voix entre autres, à Adam Sandler, Brad Pitt, et Ben Stiller pour les versions québécoises de leurs films. Il a aussi doublé Tom Hanks quelquefois, notamment pour le rôle de Woody dans les films d'animation Histoire de jouets.


title: Alain Zouvi

text: Il est le fils de l'acteur Jacques Zouvi, de la comédienne Amulette Garneau et le neveu de Marc Laurendeau.


title: Alain Zouvi

text: Fils de l'acteur Jacques Zouvi et de la comédienne Amulette Garneau, Alain est initié tôt à la création québécoise par sa mère et au théâtre de Molière par son père. Après son cours classique au Collège Stanislas de Montréal, il termine ses études à l'École nationale de théâtre en 1981. Et dès lors, il commence sa carrière d’acteur de théâtre. Tout d’abord dans une pièce de Jean-Pierre Ronfard, « "Vie et mort du Roi Boiteux »," dans la" « Ligue nationale d'improvisation »" de Robert Gravel et au théâtre français de Toronto dans « Faisons un rêve » de Sacha Guitry.


title: Alain Zouvi

text: Par la suite, il sera très présent au théâtre et à la télévision dans les registres à la fois de l'humour et de la tragédie. Le personnage du Dr Constantin dans le téléroman «Quatre et demi » sera un rôle marquant qui lui donnera le Gémeau de l’interprétation masculine en l’an 2000.


title: Alain Zouvi

text: Il quittera la scène théâtrale comme acteur en 2016, après 35 ans sur les planches. Il fera de la mise en scène à partir de 2009.


title: Alain Zouvi

text: Il est aussi professeur de jeu et de doublage.


title: Alain Zouvi

text: Aussi, depuis 1981, il fait beaucoup de doublage pour le Québec. Il est la voix française pour la plupart des films de Brad Pitt, Ben Stiller, et Adam Sandler, entre autres. Voir le site www.doublage.qc.ca


title: Alain Zouvi

text: Gémeau du premier rôle téléroman pour "Quatre et demi" (2000)


title: Sylvie Bourque

text: Sylvie Bourque est une actrice, réalisatrice et scénariste québécoise, née à Montréal, Québec.


title: Sylvie Bourque

text: Elle a remporté le Prix Gémeaux du meilleur premier rôle féminin en 1988 pour son interprétation dans la série "Lance et compte".


title: Hofmann

text: Hofmann est un nom de famille courant de langue allemande. Le patronyme se forme vers le à partir de l'allemand "Hof", et désigne le fermier. Il est porté par (ordre alphabétique) :


title: Stewart Copeland

text: Stewart Armstrong Copeland, né le à Alexandria (Virginie), est un musicien et compositeur américain. Il est connu pour avoir été le batteur et fondateur du groupe The Police. Après leur séparation, il a composé des musiques de films (entre autres celles de "Rusty James", "Wall Street" et "Highlander, le retour").


title: Stewart Copeland

text: Il se classe à la 10ème place du classement des 100 meilleurs batteurs de tous les temps du magazine Rolling stone


title: Stewart Copeland

text: Stewart Armstrong Copeland est né à Alexandrie, Virginie le 16 juillet 1952, le plus jeune de quatre enfants de l'officier de la CIA né en Alabama Miles Copeland Jr. et de l'archéologue écossaise Lorraine Adie. La famille a déménagé au Caire, en Égypte, quelques mois après sa naissance, et Copeland a passé ses années de formation au Moyen-Orient. En 1957, sa famille a déménagé à Beyrouth, au Liban, et Stewart a fréquenté l'école communautaire américaine là-bas. Il a commencé à prendre des cours de batterie à l'âge de 12 ans et jouait de la batterie pour des danses scolaires en l'espace d'un an. Plus tard, il a déménagé en Angleterre et a fréquenté le pensionnat de Millfield dans le Somerset de 1967 à 1969. Copeland est allé à l'université en Californie, fréquentant l'Université internationale des États-Unis et l'Université de Californie, Berkeley. De retour en Angleterre, il a travaillé comme road manager pour la tournée de retrouvailles du groupe rock progressif Curved Air en 1974, puis comme batteur pour le groupe en 1975 et 1976.


title: Stewart Copeland

text: En 1975, il est le batteur pour Curved Air formé de Sonja Kristina au chant, Darryl Way au violon et Mick Jacques à la guitare. L'album "Midnight Wire" est produit en 1975 avec des musiciens additionnels, Peter Wood aux claviers et John G. Perry à la basse. Puis un autre album est publié en 1976, "Airborne" avec le même quatuor de base qui sont rejoints par Tony Reeves à la basse, puis Stewart Copeland quitte le groupe pour être remplacé par Florian Pilkington-Miksa. Par la suite Stewart joue avec le groupe Strontium 90 qui est monté par l'ex-bassiste du groupe Gong Mike Howlett, l'ex-contrebassiste de  Sting au chant et l'ex-Soft Machine Andy Summers à la guitare, Chris Cutler qui avait été prévu à l'origine étant indisponible, c'est Copeland qui a hérité du poste. Ils ont enregistré des démos qui sont parus sur l'album "Strontium 90 - Police Academy" publié en 1997 sur disques ARK 21 Record, sur lequel on retrouve la version démo de la chanson des Police, "Every Little Thing She Does Is Magic" ainsi que "Visions of the night" qui deviendrait "Be my girl" et "3 O'Clock Shit" deviendrait "O My God" des Police. Ils ont joué à Paris au Gong Festival le 28 Mai 1977 sous un chapiteau au Vélodrome de Vincennes, puis ils sont apparus à Londres en Juillet 1977 sous le nom The Elevators.


title: Stewart Copeland

text: Puis, en 1977, Stewart forme la base de ce qui deviendra The Police avec le guitariste corse Henri Padovani et le bassiste- chanteur Sting avec lequel il a joué lors du projet Strontium 90. Ils entrent en studio et gravent leur premier single "Fall Out/Nothing Achieving" sortit en Mai 1977 sur le label Illegal. Ensuite, ils partent en tournée en première partie de la chanteuse punk Cherry Vanilla pour 25 concerts, ils accompagnent aussi celle-ci pendant ses performances. Si, au départ, le groupe poursuit ses projets sous cette forme, les choses changent lorsque le guitariste Andy Summers est intégré à la formation, deux concerts sont donnés en quatuor, le 25 Juillet au Music Machine de Londres, et le second, le au Festival punk de Mont-de-Marsan avec The Clash, The Damned et Eddie and the Hot Rods. Le , Henry Padovani décide de quitter le groupe pour rejoindre Wayne County and the Electric Chairs.


title: Stewart Copeland

text: En parallèle de sa carrière avec The Police, Copeland a aussi enregistré sous le pseudonyme de Klark Kent deux albums distribués en Grande-Bretagne en 1978, dont le premier éponyme est entré dans les charts britanniques. En 1980 sort une compilation, Kollected Works", enregistré au studio Surrey Sound de Nigel Gray réunissant 8 singles, Copeland y jouant tous les instruments.


title: Stewart Copeland

text: Après avoir quitté The Police, Stewart enregistre en 1983 pour la bande originale de "Rusty James" (Rumble Fish) de Francis Ford Coppola le simple "Don't Box Me In" avec Stan Ridgway, qui connaitra un certain succès.


title: Stewart Copeland

text: Après la dissolution de la police, Copeland s'est lancé dans la composition de bandes sonores de films ("Airborne", "Talk Radio", "Wall Street", "Riff Raff", "Raining Stones", "Surviving the Game", "See No Evil Hear No Evil", "Highlander II": "The Quickening", "The Leopard Son", "She's Having a Baby", "The First Power", "Fresh", "Taking Care of Business", "West Beirut", "I am David", "Riding the Bus with My Sister", "Good Burger"), ainsi que pour la télévision (The Equalizer, Dead Like Me, Star Wars: Droids, the pilot pour Babylon 5 (1993), The Amanda Show de Nickelodeon, The Life and Times of Juniper Lee), opéras (Holy Blood et Crescent Moon, commande de Cleveland Opera) et ballets (Prey Ballet Oklahoma, Cask of Amontillado, Noah's Ark / Solcheeka , commandé par le Seattle Symphony Orchestra, King Lear, commandé par la San Francisco Ballet Company, Emilio).


title: Stewart Copeland

text: Copeland jouait aussi occasionnellement de la batterie pour d'autres artistes. Peter Gabriel l'a embauché pour jouer sur sa chanson "Red Rain" de son album de 1986 "So" sur le hi-hat. Il s'est également produit avec Mike Rutherford et Tom Waits. Cette année-là, il a également fait équipe avec Adam Ant pour enregistrer la chanson titre et la vidéo du film d'Anthony Michael Hall "Out of Bounds". En 1989, Copeland a formé Animal Logic avec le bassiste de jazz Stanley Clarke et la chanteuse-compositrice Deborah Holland. Le trio a eu du succès avec leur premier album et leur tournée mondiale, mais l'album suivant s'est mal vendu et le groupe n'a pas continué.


title: Stewart Copeland

text: En 1993, il compose la musique du "Horse Opera" de Channel 4 et du réalisateur Bob Baldwin. En 1999, il a fourni la voix d'un soldat américain supplémentaire dans le film de guerre de comédie musicale d'animation "South Park: Bigger, Longer & Uncut".


title: Stewart Copeland

text: Il a été chargé par Insomniac Games en 1998 de créer la partition musicale du jeu à succès de PlayStation ; "Spyro the Dragon". Copeland jouait d'abord à travers les niveaux pour avoir une idée de chacun avant de composer la bande originale. Il est également resté avec le projet de créer les partitions musicales des suites "Insomniac Spyro 2: Ripto's Rage!" et "Spyro: l'année du dragon". La franchise est passée à Universal pour le quatrième titre, "Spyro: Enter the Dragonfly", qui serait la dernière sortie de Copeland avec la série. Alors que les bandes sonores n'ont jamais vu de sortie commerciale, l'édition limitée du quatrième jeu est livrée avec un CD bonus, contenant des pistes inutilisées. Les bandes sonores ont été très bien reçues, et une piste apparaîtrait plus tard sur l'album de compilation 2007 "The Stewart Copeland Anthology".


title: Stewart Copeland

text: Cette période a également vu Stewart composer la bande originale de "Alone in the Dark: The New Nightmare", sa seule bande originale de jeu vidéo en dehors de la franchise Spyro à ce jour. En 2000, il s'associe avec Les Claypool de Primus (avec qui il produit un morceau de l'album de Primus Antipop) et Trey Anastasio de Phish pour créer le groupe Oysterhead. Cette même année, il est approché par le réalisateur Adam Collis pour assembler la partition du film "Sunset Strip".


title: Stewart Copeland

text: En 2002, Copeland a été embauché par Ray Manzarek et Robby Krieger des Doors pour jouer avec eux sur un nouvel album et une tournée, mais après une blessure de Stewart, l'arrangement s'est soldé par des poursuites réciproques. En 2005, Stewart a sorti "Orchestralli", un enregistrement live de musique d'orchestre de chambre qu'il avait composé lors d'une courte tournée en Italie en 2002. Toujours en 2005, il a lancé Gizmo, un nouveau projet avec le guitariste d'avant-garde David Fiuczynski, multi- instrumentiste Vittorio Cosma, le chanteur Raiz et le bassiste Max Gazzè. Le groupe a fait ses débuts aux États-Unis le 16 septembre 2006 au Modern Drummer Drum Festival. En janvier 2006, Copeland a créé son film sur The Police intitulé "Everyone Stares: The Police Inside Out" au Festival du film de Sundance. En février et mars, il est apparu comme l'un des juges de l'émission télévisée de la BBC "Just the Two of Us" (rôle qu'il a repris plus tard pour une deuxième série en janvier 2007).


title: Stewart Copeland

text: Aux Grammy Awards 2007, Copeland, Andy Summers et Sting ont interprété à nouveau ensemble la chanson "Roxanne" sous le nom The Police. Cela a marqué la première performance publique du groupe depuis 1986 (ils s'étaient auparavant réunis uniquement pour un set improvisé à la fête de mariage de Sting en 1992 et pour leur intronisation au Rock and Roll Hall of Fame en 2003). Le lendemain, le groupe a annoncé que pour célébrer le 30e anniversaire de The Police, ils se produiraient dans ce qui s'est avéré être une tournée de retrouvailles le 28 mai 2007. Pendant la tournée, Copeland a également sorti son album de compilation "The Stewart Copeland Anthology", qui était composé de son travail en solo.


title: Stewart Copeland

text: Le groupe a joué 151 concerts sur les cinq continents, se terminant par un spectacle final en août 2008 au Madison Square Garden, de New York.


title: Stewart Copeland

text: Gizmodrome, projet de Stewart Copeland, formé en Italie en 2017. Il se constitue de 4 membres : Stewart Copeland, Mark King (le bassiste de Level 42), Vittorio Cosma (claviériste italien) et enfin Adrian Belew (ex-guitariste de King Crimson). L'unique album éponyme du groupe est sorti le , et a été enregistré à Milan entre le printemps 2016 et l'été 2017.


title: Stewart Copeland

text: Copeland a grandi en écoutant une combinaison de musique libanaise, rock and roll, jazz et reggae, mais il a choisi parmi ces styles ce dont il avait besoin plutôt que de les imiter. Dans les années 1980, alors que de nombreux musiciens cherchaient un son plus gros avec des caisses plus grosses, il a ajouté des Octobans. Inventé par Tama Drums en 1978, les octobans se composaient de huit tambours de six pouces en forme de tubes étroits. Il a utilisé une autre innovation, une cymbale splash basée sur un jouet qu'il possédait et qu'il a aidé à concevoir avec Paiste. Il comptait beaucoup sur ses charlestons de 13 ".


title: Stewart Copeland

text: Bien qu'il soit gaucher, Copeland joue un kit de batterie pour droitier - à l'instar de Ringo Starr par exemple -, plaçant les charlestons à sa gauche et chevauchant la cymbale et les toms au sol à sa droite. Il utilise une large plage dynamique et démontre une maîtrise de l'articulation de style jazz dans son jeu de caisse claire, entrecoupant des contre-battements puissants avec une composition de jante douce. Au cours de ses années avec The Police, il est devenu connu pour n'utiliser que la charleston avec la grosse caisse pour garder le rythme.


title: Stewart Copeland

text: Dans une interview avec le magazine Modern Drummer, Copeland a cité Mitch Mitchell du Jimi Hendrix Experience comme une influence musicale majeure. Il déclare que lorsqu'il était enfant, chaque fois qu'il avait une chanson ou une mélodie pop dans sa tête, il se promenait en se demandant comment Mitch Mitchell jouerait sur cette mélodie particulière. Il a également nommé Sandy Nelson et Ginger Baker comme d'autres influences fondamentales durant sa jeunesse. Il a déclaré qu'en raison de son «écoute forcée» de Buddy Rich, il se considérait comme «allergique au jazz».


title: Stewart Copeland

text: Il est connu pour sa forte emphase sur le groove comme un complément à la chanson, plutôt que comme sa composante principale. Il a une fois conduit ce point à la maison à une clinique de tambour: Copeland a annoncé qu'il montrerait au public quelque chose "que très peu de batteurs modernes peuvent faire" et a procédé à jouer un battement de rock simple pendant deux minutes. Néanmoins, son jeu incorpore souvent des remplissages spectaculaires et des inflexions subtiles qui augmentent considérablement le groove. Comparé à la plupart de ses contemporains des années 1980, son son de caisse claire était brillant et tranchant. Il est également l'un des rares batteurs de rock à utiliser une prise traditionnelle plutôt qu'une prise adaptée. Il est également connu pour la syncope dans sa batterie.


title: Stewart Copeland

text: Batterie : TAMA


title: Stewart Copeland

text: Cymbales : PAISTE


title: Stewart Copeland

text: Sur la tournée 2008 : set complet de percussion avec notamment :


title: Stewart Copeland

text: Peaux : REMO Coated Ambassador, Clear Pinstripe, Clear Ambassador


title: Stewart Copeland

text: Baguettes : VATER Signature Stewart Copeland "Stewart Copeland Standard"


title: Prix Gémeaux du meilleur rôle de soutien masculin

text: Le prix Gémeaux du meilleur rôle de soutien masculin est une récompense télévisuelle remise par l'Académie canadienne du cinéma et de la télévision entre 1987 et 2011.


title: Emmanuelle Bougerol

text: Emmanuelle Bougerol est une actrice française née à Paris le .


title: Emmanuelle Bougerol

text: Elle a reçu le Molière de la révélation théâtrale 2005 pour son interprétation du rôle d'Isabelle dans la pièce "Les Muses orphelines" de Michel Marc Bouchard.


title: Ghyslain Tremblay

text: Ghyslain Tremblay est un comédien et acteur québécois né à Jonquière (Saguenay) le au Québec (Canada) et mort le à Verdun (Montréal).


title: Ghyslain Tremblay

text: Ghyslain nait à Jonquière le , l'aîné d'une famille de cinq.


title: Ghyslain Tremblay

text: En 1970, il part pour Montréal étudier au Conservatoire. Son côté cabotin a l'art de plaire.


title: Ghyslain Tremblay

text: Son rôle de Pico dans l'émission "Les 100 Tours de Centour" lance sa carrière à la télévision en 1971.


title: Ghyslain Tremblay

text: En 1978, il coécrit et joue avec Jean-Pierre Bergeron la pièce de théâtre "Vendredi soir".


title: Ghyslain Tremblay

text: Il surprend le public en jouant le rôle d'un conjoint violent dans la dramatique "Avec un grand A" diffusée le 8 mars 1991.


title: Ghyslain Tremblay

text: Le 7 avril 2020, à l'âge de 68 ans, le comédien meurt à la suite d'une infection à la maladie COVID-19 à la maison L'Étincelle, une résidence de soins de Verdun. Il était atteint de la maladie d'Alzheimer depuis plusieurs années.


title: Josée Deschênes

text: Josée Deschênes est une actrice québécoise née le à Jonquière (Québec).


title: Josée Deschênes

text: Elle est née le à Jonquière. Elle est la cofondatrice de la compagnie théâtre Niveau Parking de Québec. Elle est mère de deux garçons, Émile et William. Elle a été connue du grand public grâce à son rôle de Lison (Creton) dans La Petite Vie. À la télévision, elle a joué dans  La Petite Vie, la Part des anges, Avoir su, Annie et ses hommes et l'Auberge du chien noir. Au théâtre elle a joué dans Jeanne et les anges et dans Fleur d'acier, pour ne dire que celles-là. Au cinéma, elle a joué dans "Le Polygraphe", Secret de banlieue et plus récemment dans les Aimants. Comédienne depuis une dizaine d'années, Josée Deschênes, a été également chroniqueuse à l'émission, Une chance qu'on s'aime.


title: Sonia Vachon

text: Sonia Vachon est une actrice et animatrice québécoise née le à Magog (Québec).


title: Sonia Vachon

text: Sonia Vachon est diplômée du Conservatoire d'art dramatique de Montréal, promotion 1989. Le , elle annonce le décès de son père.


title: Prix Gémeaux du meilleur rôle de soutien féminin

text: Le prix Gémeaux du meilleur rôle de soutien féminin est une récompense télévisuelle remise par l'Académie canadienne du cinéma et de la télévision entre 1988 et 2011.


title: Francine Ruel

text: Francine Ruel ( à Québec au Canada - ) est une actrice et une écrivaine québécoise.


title: Francine Ruel

text: Francine Ruel a fait ses études au Conservatoire d'art dramatique de Québec de 1966 à 1969. Elle obtient le prix Jean-Valcourt qui lui permet de voyager en France, en Suisse et en Italie. C'est lors de ce voyage qu'elle commence à écrire.


title: Francine Ruel

text: En 1973, elle s'installe à Montréal et elle enseigne l’improvisation au CÉGEP de Saint-Hyacinthe. Elle a enseigné la scénarisation à l'Institut national de l'image et du son (INIS) de 1997 à 2003 ainsi qu’à l’université Bishop's en 2007 et 2008.


title: Francine Ruel

text: En plus de sa carrière de comédienne, elle écrit dans différents genres littéraires dont le théâtre (Broue), le roman, la télévision et les contes pour enfants. De plus, elle a écrit des sketches et des chansons pour des séries télévisées "(Du soleil à 5 cennes, Minute Moumoute, Pop Citrouille, Court-circuit)", de même que des chansons pour Louise Forestier, Élise Guilbault, Marie-Claire Séguin et Marie Carmen.


title: Francine Ruel

text: À la création de la ligue nationale d'improvisation, elle est de la toute première improvisation en compagnie de Claude Laroche.


title: Francine Ruel

text: Elle est publiée à la "Courte échelle" et chez Libre Expression. Son roman jeunesse, "Mon père et moi", a été nommé pour le prix du Gouverneur général et le prix Christie.


title: Francine Ruel

text: En 1993, elle a reçu le  prix Gémeaux pour la meilleure interprétation dans un rôle de soutien pour Scoop 3 (pour son rôle de Léonne Vigneault).


title: David Prowse

text: David Charles Prowse est un culturiste et acteur britannique né le à Bristol (Angleterre) et mort le à Londres, principalement connu pour avoir été le premier à endosser le personnage de Dark Vador dans la saga "Star Wars" entre 1977 et 1983.


title: David Prowse

text: David Prowse n'a jamais connu son père et a grandi dans une famille modeste. Videur pour une salle de danse dans sa jeunesse, il y rencontre sa future épouse, avant de travailler comme maître-nageur. Il se lance dans l'haltérophilie, et remporte en 1961 la place au championnat national britannique en catégorie poids lourd. Il est ensuite champion britannique dans cette catégorie en 1962, 1963 et 1964. Il représente l'Angleterre à l'épreuve combinée du 110 kg aux Jeux de l'Empire britannique et du Commonwealth de 1962 à Perth, en Australie. C'est sa seule participation aux Jeux du Commonwealth. Son premier rôle notoire au cinéma est celui de Julian, le serviteur de Mr F. Alexander. dans "Orange Mécanique" de Stanley Kubrick.


title: David Prowse

text: Outre son rôle de Dark Vador, David Prowse a tenu, au cinéma ou à la télévision britannique, de nombreux rôles qui tiraient généralement parti de sa haute taille. Il a interprété à deux reprises, dans des films d'horreur de la Hammer, le rôle du monstre de Frankenstein ; avant ces deux apparitions, on le voit d'ailleurs tenir le même rôle, dans "Casino Royale" de 1967, le temps d'une brève apparition-gag.


title: David Prowse

text: Au Royaume-Uni, sa notoriété découle également de son association avec une campagne destinée aux enfants sur la sécurité routière : choisi en 1971 pour incarner le "", un personnage de super-héros conseillant les enfants, David Prowse tient ce rôle durant de longues années, que ce soit dans des spots télévisés ou dans des apparitions publiques. Au fil du temps, il visite plus de 700 communes britanniques en costume de afin de sensibiliser le public. Sa participation à cette campagne lui vaut d'être décoré en 2000 de l'Ordre de l'Empire britannique.


title: David Prowse

text: Par ailleurs, il a également supervisé l’entraînement de Christopher Reeve. Ce dernier, afin de se préparer pour le rôle de Superman dans le film homonyme de 1978, suit à l'époque un programme de culturisme afin de prendre 14 kg de muscles en seulement deux mois.David Prowse a participé à deux reprises à l'émission comique "The Benny Hill Show", notamment lors du tout premier épisode, en 1969, dans la saynète "" où il interprète un homme musclé en petite tenue.


title: Monique Aubry

text: Monique Aubry (née Marie Bernadette Monique Tétreau) est une actrice québécoise, née à Trois-Pistoles le et morte le à Granby. Elle était la fille de Joseph Hida Tétreau, voyageur de commerce, et d'Anne-Marie Fortin.


title: Monique Aubry

text: Monique Aubry fait ses premiers pas à la télévision dans l'émission jeunesse "La Boîte à Surprise" de Radio-Canada. Elle participe ensuite à plusieurs série télévisée du même diffuseur.


title: Monique Aubry

text: Elle est surtout célèbre pour avoir incarné, dans le téléroman "Le Temps d'une paix" de Pierre Gauvreau, le rôle de Mémère Bouchard. Personnage symbole de la tradition, Mémère Bouchard est dans le récit dramatique la plus vieille femme de toute la paroisse et la comédienne joue le rôle avec une sensibilité qui lui vaut, en 1988, le .


title: Monique Aubry

text: Le décès de la comédienne survient quelques mois seulement après ceux de Nicole Leblanc et Paul Hébert, qui jouaient respectivement Rose-Anna et Siméon dans "Le Temps d'une paix".


title: Suzanne Champagne

text: Suzanne Champagne est une actrice québécoise née à Montréal le .


title: Brigitte Paquette

text: Brigitte Paquette est une actrice québécoise née le à Lachute au Québec.


title: Michèle-Barbara Pelletier

text: Michèle-Barbara Pelletier est une actrice québécoise née en 1971 à Baie-Comeau (Québec).


title: Claude Blanchard (acteur)

text: Claude Blanchard, né le à Joliette et mort le à Montréal, est un acteur et chanteur(québécois). Il a connu une longue et fructueuse carrière au théâtre, à la télévision et au cinéma, celle-ci s'étendant sur 60 ans. Il avait des origines autochtones.


title: Claude Blanchard (acteur)

text: Claude Blanchard s'intéresse dès son adolescence au milieu de la radio et du théâtre. À l'âge de 14 ans, il donne des spectacles de variétés avec sa sœur Claudette.


title: Claude Blanchard (acteur)

text: Il commence, en 1947, un duo de danseurs sous le nom des "Lucky Boys" avec Marcel Miron. C'est au Théâtre National qu'ils commencent leur carrière. Très rapidement, le duo participe aux tournées burlesques de la troupe de Jean Grimaldi. Claude Blanchard fera partie de la troupe de Jean Grimaldi pendant plusieurs années.


title: Claude Blanchard (acteur)

text: Au cours d’une tournée avec la troupe de Jean Grimaldi, il fait la connaissance d’Armande Cyr, ex-épouse du fantaisiste Réal Béland (Ti-Gus) et mère de la future chanteuse Pier Béland, qui se produit comme chanteuse et comédienne. Il en tombe amoureux. Les deux amoureux décident de quitter la troupe pour se produire ensemble sur scène. C’est le début du duo Claude et Armande.


title: Claude Blanchard (acteur)

text: Claude Blanchard fera aussi ensuite équipe, dans le monde des burlesques et des cabarets montréalais, avec les comédiens Paul Desmarteaux, Juliette Petrie, Olivier Guimond, Paul Thériault (qui fut son premier straight man) et surtout, Léo Rivest, qui sera son comparse sur scène pendant 25 ans.


title: Claude Blanchard (acteur)

text: Durant les années 1960, il devient un invité régulier des émissions de télévision comiques de Télé-Métropole : "Alors raconte" et "Les Trois Cloches". À la fin de la décennie, à la même antenne, il coanime avec Réal Giguère, "Madame est servie".


title: Claude Blanchard (acteur)

text: Ed Sullivan l’invite à participer à son émission de variétés enregistrée exceptionnellement à Terre des Hommes dans le cadre d’Expo 67.


title: Claude Blanchard (acteur)

text: Au début des années 1970, Claude Blanchard devient propriétaire du cabaret "La Cravate Blanche" à St-Sulpice, en banlieue est de Montréal.


title: Claude Blanchard (acteur)

text: Très actif, il prend aussi la commande de sa propre émission de variétés, de 1970 à 1974, et fait naître le personnage de "Nestor, l'enfant terrible". À l'été 1980, Nestor revient sur scène et sur disque avec Patof, le temps de quelques spectacles au Parc Belmont.


title: Claude Blanchard (acteur)

text: L'acteur jouera dans de nombreux téléromans au cours de sa carrière, dont "En haut de la pente douce" (SRC, 1959-1961), "La Montagne du Hollandais "(TVA, 1992-1994), " Montréal, ville ouverte " (SRC, 1991), " Montréal P.Q. " (SRC, 1991-1995), "Omertà" (SRC, 1996-1999) et "Virginie" (SRC, 1996-2005).


title: Claude Blanchard (acteur)

text: Claude Blanchard avait tout le bagage pour interpréter des mafiosi (série Omertà), l'homme n'ayant jamais caché sa profonde amitié pour la famille Cotroni. Il fut un ami d'enfance de Frank Cotroni, et côtoya aussi Vic Cotroni, avec qui il dirigera le cabaret montréalais "Casino Français" au milieu des années 1950.


title: Claude Blanchard (acteur)

text: « Les Cotroni sont plus que des amis, ce sont mes frères », a-t-il souvent répété. « Nous avons été élevés dans le même milieu », rappelait le comédien.


title: Claude Blanchard (acteur)

text: Claude Blanchard avait aussi été mêlé à la controverse entourant la participation de Jean-Pierre Ferland et de Ginette Reno au mariage d'un membre des Hells Angels, en 2000. Il avait servi d'intermédiaire entre un proche des mariés et Reno pour la convaincre d'aller chanter à la cérémonie.


title: Claude Blanchard (acteur)

text: Claude Blanchard est décédé le des suites d'un infarctus à l'âge de 74 ans. Il souffrait aussi d'un cancer aux poumons.


title: Claude Michaud

text: Claude Michaud est un acteur canadien, né le et mort le à Montréal (Québec).


title: Claude Michaud

text: Claude Michaud est connu du public pour avoir personnifié la voix d'Arthur Laroche dans la série "Les Pierrafeu". Au théâtre, il a joué dans un grand nombre de comédies dont "Les Gars" de Jean Barbeau et "Les Sunshine Boys", aux côtés de Michel Dumont. Il était aussi de l'adaptation théâtrale de "Douze hommes en colère" (Compagnie Jean-Duceppe, 1987).


title: Claude Michaud

text: Claude Michaud a fondé le Théâtre La Relève à Michaud à Saint-Mathieu de Beloeil en 1978. Ce théâtre a été rebaptisé le Théâtre des Hirondelles. Il aussi été directeur artistique du Théâtre Saint-Sauveur.


title: Deano Clavet

text: Deano Clavet est un boxeur et acteur québécois né le à Montréal (Québec).


title: Deano Clavet

text: Il s'est, entre autres, entrainé au gymnase de Georges Drouin, situé sur Le Plateau-Mont-Royal, en compagnie de son ami et partenaire d'entrainement, Mario Cusson. Parallèlement, il travaille pour Via Rail, à la Gare centrale de Montréal.


title: Ron Lea

text: Ron Lea est un acteur, réalisateur et producteur canadien né à Montréal au Canada.


title: John Dunn-Hill

text: John Dunn-Hill est un acteur né à Glasgow et mort à Montréal le .


title: James McLaren

text: James Gerard McLaren, est né le à Stirling (Écosse). C’est un joueur de rugby à XV qui a joué avec l'équipe d'Écosse de 1999 à 2003, évoluant au poste de trois-quarts centre ( et ). Il évolue au CS Bourgoin-Jallieu, puis de 2004 à 2006, il joue avec l'Aviron bayonnais dans le Top 14.


title: James McLaren

text: Il a connu sa première cape internationale le à l’occasion d’un match contre l'équipe d'Argentine.


title: James McLaren

text: Il a participé au Tournoi des Cinq Nations de 2000 à 2003.


title: James McLaren

text: McLaren a participé aux coupes du monde 1999 (2 matchs joués, 1 essai marqué, battu en quarts de finale) et 2003 (4 matchs joués, battu en quarts de finale).


title: Blue Jays de Toronto

text: Les Blue Jays de Toronto sont une franchise canadienne de la Ligue majeure de baseball établie à Toronto, Ontario. Fondés en 1977 et initialement basés au Stade de l'Exposition nationale puis à partir de 1989 au Centre Rogers, ils deviennent la deuxième équipe canadienne du baseball majeur et évoluent depuis dans la division Est de la Ligue américaine.


title: Blue Jays de Toronto

text: Seule franchise canadienne du baseball majeur depuis la disparition des Expos de Montréal en 2004 et seule équipe de la ligue aujourd'hui établie hors des États-Unis, les Blue Jays sont la seule équipe du Canada à avoir jamais gagné la Série mondiale, qu'ils ont remportée en 1992 et 1993. Après ces deux titres, les Jays ne participent plus aux séries éliminatoires avant 2015.


title: Blue Jays de Toronto

text: Le nom de l'équipe provient de l'oiseau du même nom reconnaissable par sa couleur bleue, traditionnellement utilisée par les équipes sportives de Toronto (Maple Leaf, Argonauts pour les plus connues). À l'origine, l'équipe appartenait à la Labatt Brewing Company, fabricant traditionnel de la célèbre bière Labatt's Blue. Surnommés familièrement les « Jays », les joueurs revêtent les couleurs officielles de l'équipe que son le bleu royal, le bleu marine, le rouge et le blanc.


title: Blue Jays de Toronto

text: Entre la fin des années 1970 et jusqu'au début des années 1980, les Blue Jays connurent une longue période dans laquelle ils finirent fréquemment à la dernière place de leur division. Mais, dès 1983 l'équipe remporta sa première saison et deux ans plus tard réussirent à se classer premier de division. De 1985 à 1993 ils remportèrent cinq championnats divisionnels en neuf saisons dont trois consécutifs de 1991 à 1993. À cette même période, l'équipe devint double championne de la série mondiale en 1992 et en 1993 portée par une équipe dorée dont les fameux Roberto Alomar, Joe Carter, John Olerud et Devon White faisaient partie. Encore aujourd'hui, les Blues Jays restent la seule équipe en dehors des équipes nationales des États-Unis à remporter une série mondiale. À partir de 1993, les Blues Jays ne réussirent pas à se qualifier pour les séries éliminatoires pendant près de 21 saisons consécutives jusqu'à briser la « malédiction » en 2015. En 2016, l'équipe réussit à confirmer une deuxième place aux séries éliminatoires déjà obtenue l'année précédente.


title: Blue Jays de Toronto

text: Les Blue Jays sont avec les Atlanta Braves les deux seules équipes de la MLB et la seule équipe de la Ligue américaine détenue par une société privée.Dans le cadre des discussions sur l'agrandissement de la MLB après l'échec des tentatives d'attirer à Toronto une franchise de la MLB (initialement les Giants de San Francisco), les Blue Jays furent approuvés en 1977 bien que fondés dès 1976 par Gord Kirke et Herb Solway.


title: Blue Jays de Toronto

text: Les Blue Jays débutent en compétition le 7 avril 1977 contre les White Sox de Chicago. Emmenés par Doug Ault qui frappe deux Home run, les Jays s'imposent 9 à 5. Cette victoire est l'une des 54 enregistrées contre 107 défaites lors de cette saison inaugurale qui vaut à la nouvelle arrivante la dernière place de sa division.


title: Blue Jays de Toronto

text: En 1978, les Jays améliorent leurs résultats de six victoires, terminant encore dernier avec 59 victoires pour 103 défaites. Même position la saison suivante avec une fiche de 53 à 109. Malgré ces résultats médiocres, Alfredo Griffin, alors batteur dans l'équipe, est désigné meilleure recrue de l'année en 1979.


title: Blue Jays de Toronto

text: Bobby Mattick devient manager en 1980, succédant à Roy Hartsfield, le premier manager des Jays. Sous la conduite de Mattick, l'équipe signe sa meilleure saison avec 67 victoires contre 95 défaites. Cette saison est marquée par les 13 victoires accordées au lanceur Jim Clancy et au sacre de John Mayberry qui devient le premier joueur de la franchise à franchir le cap des 30 Home run frappés sur une saison.


title: Blue Jays de Toronto

text: Lors de la saison 1981 marquée par la grève des joueurs, les Jays terminent derniers de la Ligue américaine lors des deux parties de la saison : 16-42 en début de saison puis 21-27 en fin de saison.


title: Blue Jays de Toronto

text: Sous la direction Bobby Cox nommé manager en 1982 et emmenée par les lanceurs Dave Stieb, Jim Clancy et Luis Leal, les joueurs de champ extérieur Lloyd Moseby et Jesse Barfield, les Jays terminent la saison avec 78 victoires pour 84 défaites leur permettant, pour la première fois, de quitter la dernière place pour l'avant dernière de la saison.


title: Blue Jays de Toronto

text: En 1983, Toronto enregistre sa première saison positive : 89-73, terminant à neuf victoires des vainqueurs des Séries mondiales, les Orioles de Baltimore. Les Jays renouvellent la même performance la saison suivante (89-73). À la fin de cette saison, Alfredo Griffin part chez les Athletics d'Oakland, libérant sa place pour l'arrêt-court dominicain Tony Fernández, qui deviendra l'un des joueurs préférés des supporters.


title: Blue Jays de Toronto

text: En 1985, Les Jays remportent leur premier titre de division en alignant 99 victoires pour 62 défaites, terminant deux victoires devant les Yankees de New York. L'apport du lanceur de relève Tom Henke à la mi-saison fut déterminante. En finale de la Ligue américaine, Toronto mène 3 à 1 contre les Royals de Kansas City, mais s'inclinent finalement lors des trois matchs suivants, laissant l'accès aux Séries mondiales aux Royals. Manager de l'année de la Ligue américaine, Bobby Cox quitte les Jays à la fin de cette saison pour rejoindre les Braves d'Atlanta et est remplacé par Jimy Williams.


title: Blue Jays de Toronto

text: Une glissade à la quatrième place de la division est enregistrée en 1986 bien que cette année fut marquée par les 40 Home run enregistrés par Jesse Barfield et ceux de George Bell se comptant au nombre de 30 dans la saison ainsi que le succès des lanceurs Jimmy Key et Jim Clancy qui signèrent 14 victoires chacun.


title: Blue Jays de Toronto

text: Dès 1987 Toronto se reprend et dispute aux Tigers de Détroit le titre de division. Terminant à 96 à 66, le second meilleur total en ligue majeure cette année-là. Toutefois les Jays sont écartés des séries d'après-saison par les Tigers, bien que George Bell soit désigné meilleur joueur de la Ligue américaine.


title: Blue Jays de Toronto

text: En 1988, Les Jays replongent au quatrième rang de leur division, à égalité avec les Brewers de Milwaukee. Le Fred McGriff s'illustre néanmoins en frappant 34 Home run.


title: Blue Jays de Toronto

text: L'année 1989 est marquée par l'ouverture du nouveau stade à toit rétractable: le Centre Rogers à la mi-saison. C'est aussi à partir de cette année que les Blues Jays connurent un véritable âge d'or, période de 5 ans durant laquelle ils enchainèrent réussites sur réussites.


title: Blue Jays de Toronto

text: Cito Gaston signé manager en mai pour remplacer Jimy Williams réussit à essuyer l'échec de son prédécesseur en emmenant l'équipe à un score de saison finale de 89 à 73 alors qu'à son arrivée, il était de 12 à 24.


title: Blue Jays de Toronto

text: En 1990, les Blue Jays connurent de nouveau une bonne saison en terminant à la seconde place de la division, derrière les Red Sox de Boston. L'année fut aussi marquée par le sans faute inscrit par Dave Stieb contre les Indians de Cleveland qui s'inclinèrent 3 à 0 face à l'équipe canadienne à domicile. Cet exploit est encore aujourd'hui unique dans le palmarès de l'équipe. Pendant l'intersaison, la direction en plus du rachat du joueur Devon White jouant alors chez les Angels de Los Angeles, l'équipe échangea les joueurs Tony Ferandez et Fred McGriff contre Joe Carter et Roberto Alomar évoluant alors chez les Padres de San Diego.


title: Blue Jays de Toronto

text: Ces nouveaux arrivants, en particulier Carter, Alomar et White, se révélèrent des atouts extrêmement efficaces puisque, dès la saison 1991, les Blues Jays remportèrent la coupe de leur division. Toutefois, cette envolée s'arrêta lorsqu'ils échouèrent à passer les Twins du Minnesota dans les séries éliminatoires. Cette saison particulièrement mouvementée permit aux Blues Jays de devenir la première équipe de ligue majeur à avoir réuni plus de dans les tribunes pendant une saison.


title: Blue Jays de Toronto

text: À la fin de la saison 1991, les Blues Jays firent l'acquisition du lanceur MVP Jack Morris qui avait porté les Twins du Minnesota jusqu'à la victoire dans les World Series l'année passée. À cette attaque explosive, l'équipe ajouta le joueur expérimenté Dave Winfield.


title: Blue Jays de Toronto

text: En 1992, les Jays décrochèrent leur deuxième titre consécutif de l'AL Est avec un score final de 96 à 66, loin devant les Brewers de Milwaukee. Ils devinrent aussi la première équipe en 49 ans à inscrire uniquement des matchs sans défaite en série. Cette année est aussi marquée par un match qui est considéré par beaucoup comme l'un si ce n'est le match le plus important de l'histoire de l'équipe. Celui-ci opposait les Jays aux Athletic d'Oakland et, alors qu'à la quatrième rencontre ils se faisaient mener 6 à 1, ils revinrent, portés par un élan inconnu, à 7 à 6, ce qui leur permit de rester en lice.


title: Blue Jays de Toronto

text: Par la suite, les Jays durent affronter les Braves d'Atlanta. Ceux-ci revenaient cette saison plus remontés que jamais. Voulant faire oublier leur échec de l'année précédente durant laquelle ils avaient été éliminés par les Twins, les deux équipes avaient dans l'esprit la même idée : vaincre à tout prix. Le match, très serré, ne se décida qu'à la onzième manche, laquelle sacra la victoire des Jays, devenant alors la première équipe canadienne à remporter une série mondiale.


title: Blue Jays de Toronto

text: Après le sacre de 1992, les Jays laissèrent partir Dave Winfield, héros de la série mondiale, ainsi que Tom Henke. Pour les remplacer, ils choisirent Paul Molitor des Brewers de Milwaukee et Dave Stewart des Athletics d'Oakland.


title: Blue Jays de Toronto

text: En 1993, ils pouvaient compter sur 7 joueurs All-Stars : Devon White, Joe Carter, John Olerud, Roberto Alomar, Paul Molitor, Pat Hentgen et Duane Ward. En août, après avoir ajouté à leurs rangs Rickey Henderson, les Jays explosèrent de 7 matchs le record précédent en division en inscrivant 95 victoires pour 67 défaites.


title: Blue Jays de Toronto

text: Pendant la série mondiale, les Jays battirent les White Sox de Chicago 4 à 2 puis les Philies de Philadelphie 4 à 2 également. Ce dernier affrontement fut l'occasion de plusieurs jeux passionnants en particulier le quatrième, joué sous une légère pluie dans lequel les Jays revinrent d'un score perdant de 5 points pour gagner à 15 à 14, qui reste le match avec le plus haut score jamais enregistré en série mondiale. Le sixième match permit aux Jays de remporter la série mondiale sur un walk-off home run de Joe Carter, seul depuis celui inscrit par Bill Mazeroski en 1960.


title: Blue Jays de Toronto

text: Cette année, première fois en 100 ans, les trois meilleurs joueurs de la ligue appartenaient à la même équipe. Il s'agissait de Olerud, Molitor et Alomar.


title: Blue Jays de Toronto

text: Après deux victoires consécutives dans les séries mondiales, les attentes étaient élevées pour l'équipe. Malheureusement, ils n'arrivèrent pas à rester en pole position et chutèrent à la troisième place avec un record de 55 à 60 avant la grève, 16 matchs derrière les Yankees de New York. C'était leur première saison durant laquelle ils n'arrivèrent pas à inscrire un score positif depuis 1982.


title: Blue Jays de Toronto

text: Le 31 octobre 1994, Pat Gillick, directeur général de longue date des Jays, démissionna et laissa sa place à Gord Ash à qui il laissa le soin de diriger l'équipe dans une des périodes de crise les plus graves de l'histoire de l'équipe.


title: Blue Jays de Toronto

text: Un seul joueur a été intronisé au Temple de la renommée du baseball en tant que Blue Jay. Il s'agit de Roberto Alomar.


title: Blue Jays de Toronto

text: Quatre joueurs intronisés ont fait de courts séjours à Toronto :Par ailleurs, Pat Gillick, qui a occupé plusieurs fonctions importantes avec la franchise des Blue Jays, notamment celles de manager général, est intronisé au Temple de la renommée en 2011.


title: Blue Jays de Toronto

text: Le , le joueur de deuxième but Roberto Alomar a été la première personne à voir son numéro retiré par les Blue Jays. Le , les Blue Jays ont retiré le numéro 32 du lanceur Roy Halladay, décédé dans un accident d'avion en . Le numéro 42 de Jackie Robinson a été retiré en 1997 par la MLB pour toutes les équipes.


title: Botton

text: Cette page contient les pages d'homonymie de Botton et de Botton.


title: Botton

text: Botton est un patronyme qui peut faire référence à :


title: Andrée Boucher (comédienne)

text: Andrée Boucher est une actrice québécoise née le à Macamic en Abitibi-Témiscamingue et morte le .


title: Andrée Boucher (comédienne)

text: Marie Juliette Andrée Danielle Boucher, dite Andrée Boucher, est la fille de Gaston Boucher, hôtelier, et de Marthe Paré.


title: Andrée Boucher (comédienne)

text: Andrée Boucher commence sa carrière à l'âge de 15 ans dans un radio-théâtre. On la verra ensuite à l'écran à l'âge de 17 ans. Elle incarne Artémise Baltour-Labranche dans "Les belles histoires des pays d’en haut" de Claude-Henri Grignon présenté à Radio-Canada dans les années 50.


title: Andrée Boucher (comédienne)

text: Elle tenait le rôle de « Thérèse » dans la comédie musicale "Monica la mitraille" de Michel Conte, présentée en 1968 à la Place des Arts de Montréal.


title: Andrée Boucher (comédienne)

text: Elle est connue pour son rôle d'Évelyne dans le téléroman "Des dames de cœur" de Lise Payette présenté à Radio-Canada de 1986 à 1989, puis dans la suite de cette série, "Un signe de feu", présentée de 1989 à 1991. Andrée Boucher remporte d'ailleurs un prix Gémeaux et trois prix Artis (Metrostar à l'époque) pour ce rôle.


title: Andrée Boucher (comédienne)

text: Au cours de ses 40 années de carrière le public québécois la retrouve dans "Symphorien", "Virginie", "Le petit monde de Laura Cadieux" et à l'animation d'émissions de radio et de télévision, dont "Signée Andrée Boucher" à TQS et "C’est votre histoire" à TVA. Elle fait partie de la distribution des films "La corde au cou" et "Tout feu tout femme".


title: Andrée Boucher (comédienne)

text: Elle jouera aussi dans une série française, "Schulmeister, l'espion de l'empereur"", "y tenant le rôle de l'épouse du commissaire impérial et espion de l'empereur."


title: Andrée Boucher (comédienne)

text: Elle rédige son autobiographie en deux tomes, "Quand je serai grande, je serai sage" et "J’ai choisi la vie : les chemins du mieux-être".


title: Andrée Boucher (comédienne)

text: Depuis le début des années 2000, elle donna des conférences de croissance personnelle.


title: Andrée Boucher (comédienne)

text: Andrée Boucher, à son décès, était mariée à Jean-Pierre Bélanger.


title: Maurice Proulx

text: Maurice Proulx, né le à Saint-Pierre-de-Montmagny et mort le à La Pocatière, communément appelé l'abbé Proulx, est un prêtre catholique, un agronome, un cinéaste et un intervenant social (adoption) québécois. Pionnier du cinéma documentaire au Québec, sa carrière s'est échelonnée de 1934 à 1968, période au cours de laquelle il a réalisé un peu plus de 50 films. Il est le premier cinéaste québécois à réaliser un long métrage documentaire avec "En pays neufs" (1937), un documentaire sur l'Abitibi, qui fut également le premier film sonorisé de l'histoire du Québec.


title: Maurice Proulx

text: Maurice Proulx naît le , à Saint-Pierre-de-Montmagny dans la région Chaudière-Appalaches, du mariage de Fortunat Proulx, cultivateur, et Gracia Blais. Il est l'aîné d'une famille de 14 enfants.


title: Maurice Proulx

text: Après des études classiques au Collège de Sainte-Anne-de-la-Pocatière et au Grand séminaire de Québec, il est ordonné prêtre en 1928. Il se perfectionne alors en agronomie à l'École d'agriculture de Sainte-Anne-de-la-Pocatière puis à l'Université Cornell de New-York dont il obtient un doctorat en 1933. De retour à l'École d'agriculture de Sainte-Anne-de-la-Pocatière en 1934 comme professeur d'agronomie, il s'intéresse au cinéma et s'applique à faire connaître l'œuvre de la Société de colonisation, notamment en Abitibi.


title: Maurice Proulx

text: Après avoir participé, en 1940, à la création du Service de ciné-photographie de la province de Québec, il délaisse l'enseignement en 1943 pour se consacrer au cinéma, et cela jusqu'à sa retraite en 1966.


title: Maurice Proulx

text: Il meurt à La Pocatière en 1988.


title: Maurice Proulx

text: Le fonds d’archives de Maurice Proulx est conservé au centre d’archives de Québec de Bibliothèque et Archives nationales du Québec.


title: Maurice Proulx

text: La filmographie de Maurice Proulx comprend un total de 51 documentaires. Ceux-ci lui ont été commandés par divers ministères des gouvernements Godbout (1936; 1939-1944) et Duplessis (1936-1939; 1944-1959), par l'Église catholique romaine et par certaines entreprises privées, et ce entre 1934 et 1968.


title: Maurice Proulx

text: Il a également produit et réalisé bon nombre de petits films inédits, mais qui n'ont jamais connu de distribution commerciale. En 1985, l'ADATE (Association pour le développement de l'audiovisuel et de la technologie en éducation), institue le Prix d'excellence Maurice Proulx pour la meilleure production québécoise.


title: La Doctrine secrète

text: "La Doctrine secrète, synthèse de la science, de la religion et de la philosophie (The Secret Doctrine. The Synthesis of Science, Religion, and Philosophy)" est un livre publié à l'origine en deux volumes en 1888, œuvre majeure d'Helena Blavatsky. Le premier volume est appelé "Cosmogenèse" et le second "Anthropogenèse". Cet ouvrage a été un exemple influent du regain d'intérêt des idées ésotériques et occultes dans l'ère moderne, en particulier parce qu'il affirme réconcilier l'ancienne sagesse orientale et la science moderne, au travers de l'étude d'un ouvrage supposé tibétain et ésotérique, le "Livre de Dzyan".


title: La Doctrine secrète

text: Helena Blavatsky affirme que son contenu lui a été révélé par les Mahâtmas, ou « Maîtres de Sagesse », qui auraient compilé la connaissance de l'histoire spirituelle de l'humanité, connaissance qu'il était désormais possible de révéler (en partie). Selon elle, le but de l'ouvrage est de


title: La Doctrine secrète

text: L'édition française de l'ouvrage voit chacun des volumes divisé en deux tomes et existe en pdf.


title: La Doctrine secrète

text: La première partie de l'ouvrage est la traduction et le commentaire d'un livre inconnu en langue inconnue : le Livre de Dzyan. Cette partie explique les origines de l'univers, en des termes dérivés du concept hindou de Yugas, c'est-à-dire par de longues périodes de temps au travers desquelles le monde est supposé avoir évolué. Le système se trouve complété par un principe de « rondes », sorte de cycle cosmique ou de séquence d'une évolution de l'être, au travers d'étapes variées de l'existence, par lesquelles passent la Terre, le Système solaire ou le Cosmos dans leur manifestation.


title: La Doctrine secrète

text: Helena Blavatsky tente dans cet ouvrage de démontrer que les découvertes de la science dite « matérialiste » ont été anticipées dans les écrits des sages anciens, et que le matérialisme serait bientôt infirmé.


title: La Doctrine secrète

text: La deuxième partie de l'ouvrage décrit les origines de l'humanité au travers de sept « races-racines » ou « humanités », remontant à plusieurs millions d'années. La première race-racine, les "Chhâyâs", serait, selon Helena Blavatsky, « éthérique » ou « polaire », et la seconde aurait vécu en Hyperborée. La troisième race racine aurait été celle de la Lémurie alors que la quatrième, celle de l'Atlantide.


title: La Doctrine secrète

text: Selon Helena Blavatsky, l'actuelle cinquième race-racine, appelée aryenne, daterait d'approximativement un million d'années. Elle se superposerait avec la quatrième race-racine (Atlante) et les origines de cette cinquième race-racine se situeraient approximativement au milieu de la quatrième. Il resterait deux autres races-racines à venir (la sixième et la septième).


title: La Doctrine secrète

text: Pour Helena Blavatsky, cependant, certains individus seraient les derniers descendants de la race lémurienne qui, bien que composée d'« humains », était considérée comme encore proche du règne animal. Les « indigènes de Tasmanie » ou « une tribu des montagnes en Chine » sont, dit-elle, les derniers descendants de la race-racine lémurienne. Il existerait un nombre considérable de descendants de peuples « lémuro-atlantes », produits par de nombreux croisements, au travers des « hommes sauvages de Bornéo, les Bushmen, les Veddhas de Ceylan et certaines rares tribus d'Afrique ». Enfin, Helena Blavatsky explique que « Les Sémites, et spécialement les Arabes, sont des Aryens plus récents – dégénérés au point de vue spirituel et perfectionnés au point de vue matériel. À cette catégorie appartiennent tous les Juifs et les Arabes. »


title: La Doctrine secrète

text: Helena Blavatsky voulait également publier un troisième et quatrième volume de la "Doctrine Secrète". Après sa mort en 1891, un troisième volume controversé (tomes 5 et 6) a été publié en 1897 par Annie Besant. Il s'agit d'une compilation d'écrits d'Helena Blavatsky qui devaient servir de base aux futurs volumes de son ouvrage. Titre de ce volume III : « Miscellanées » (dans l'édition française, t. 5, 356 p., et t. 6, 318 p., de la "Doctrine secrète").


title: La Doctrine secrète

text: Certaines assertions contenues dans l'ouvrage posent de nombreuses interrogations et ont été critiquées, notamment concernant le concept ésotérique de race-racine. L'époque où l'ouvrage a été écrit était empreint de nombreuses théories biologiques racialistes qui serviraient de support, ultérieurement, à des théories racistes, antisémites et au nazisme. Par exemple Blavatsky écrit que Pourtant, selon certains auteurs, une étude approfondie du système théosophique de "La Doctrine secrète" pourrait montrer que l'utilisation faite par Blavatsky du concept de race-racine est à un niveau ésotérique et non racialiste, avec une imbrication des races-racines, chacune ayant un rôle particulier à jouer dans l'évolution supposée de l'humanité, toutes agissant de concert.


title: La Doctrine secrète

text: Dans le système de croyance en la réincarnation théosophique, les individus s'incarnent dans des races différentes au fil des siècles en fonction des nécessités. Les Théosophes expliquent que le brassage des races au fil des siècles est tel que tous les membres de l'humanité actuelle se retrouvent actuellement inscrits dans la mouvance de la race-racine dite « aryenne ». Cette théorie qui consiste en une sorte de « racialisme ésotérique » consiste donc essentiellement à un racialisme des « formes » et non pas des « essences », que certains Théosophes interprètent, au niveau du corps physique, comme la différence entre le patrimoine génétique commun à tous les êtres humains et l'activation localisée de certains « types de critères physiques », tendant à se fondre les uns dans les autres par les mariages pluri-ethniques. À ce sujet, la sixième race-racine (présentée par Helena Blavatsky comme future race de l'union fraternelle entre les hommes) est supposée prendre naissance dans les Amériques, dans les siècles à venir, comme le fruit d'un mélange des races-racines humaines précédentes.


title: La Doctrine secrète

text: D'autres extraits des écrits de Helena Blavatsky montrent qu'elle n'était pas raciste. On peut par exemple mentionner sa croyance forte dans l'idée de Fraternité Universelle de l'humanité, affirmant que tous les êtres humains sont les membres d'une fraternité spirituelle devant vivre dans l'unité. Dans son ouvrage "La Clef de la Théosophie", elle précise par exemple que « Tous les hommes ont la même origine spirituelle et physique, ce qui est l'enseignement fondamental de la Théosophie. ». L'un des trois buts de la "Société Théosophique", d'ailleurs, était de « constituer un noyau de Fraternité Universelle de l'Humanité sans distinction de race, de couleur, de croyance ou de religion. » Helena Blavatsky a de nombreuses fois pris position contre le commerce de l'esclavage européen en Afrique (voir "La Clef de la Théosophie") et le système de castes en Inde ("La Doctrine secrète", volume I). À ce sujet, Gandhi a par exemple affirmé dans son autobiographie que sa « mission de libération de l'Inde [lui] a été révélée lors de [sa] rencontre avec Helena Blavatsky » qu'il avait faite à Londres. Enfin, Helena Blavatsky a toujours mis l'accent sur la nécessité de « l'affection, l'absence de sentiment mauvais ou égoïste, la charité, la bonne volonté envers tous les êtres, et la justice parfaite à apporter aux autres comme à soi-même. »


title: La Doctrine secrète

text: Selon P.G.B. Bowen, Helena Blavatsky donna les instructions suivantes quant à l'étude de "La Doctrine secrète" : « Lire la Doctrine secrète page par page comme n'importe quel autre ouvrage ne nous mènerait qu'à la confusion. La première chose à faire, même si cela doit prendre des années, est de saisir la teneur des « Trois Principes fondamentaux » donnés dans le Préambule. Continuer ensuite par l'étude de la Récapitulation - éléments du Résumé du Volume I (tome 1). Enfin, prendre en compte les Notes Préliminaires (Volume II - tome 3) et la Conclusion (Volume II - tome 4). »


title: Ordre national du mérite agricole

text: Sous la responsabilité du ministère de l'Agriculture, des Pêcheries et de l'Alimentation du gouvernement du Québec, l’Ordre national du mérite agricole (ONMA), appelé jusqu'en 2001 l’Ordre du mérite agricole, est une institution honorifique consacrée au domaine de l’agriculture québécoise.


title: Ordre national du mérite agricole

text: Le concours annuel de l’ONMA a pour vocation première d’encourager l’excellence dans le secteur agricole en récompensant les personnes qui s’y distinguent. Il vise à reconnaître l’engagement, le dynamisme et le savoir-faire des agriculteurs québécois. Cette reconnaissance fait de ses lauréats, en quelque sorte, des modèles au sein de la communauté agricole. L’ONMA permet aussi de mettre en valeur l’évolution des fermes et de l’agriculture de la province. Une participation au concours de l’ONMA offre aux membres des groupes concurrents une occasion de recevoir une évaluation objective de leur travail, de se voir désigner leurs points forts et leurs points faibles et d'améliorer leur performance.


title: Ordre national du mérite agricole

text: Les inscriptions au concours se font sur une base volontaire. Chaque année, on en compte près d’une centaine.


title: Ordre national du mérite agricole

text: Pour le besoin du concours, le Québec est découpé en cinq territoires :Les juges ne visitent qu’un territoire par année, selon une rotation respectant l’ordre indiqué ci-dessus. Les producteurs d’une région n’ont donc la possibilité de poser leur candidature qu’une fois tous les cinq ans.


title: Ordre national du mérite agricole

text: En 1884, dans le but de faire avancer l’agriculture au Québec, le journaliste agricole et secrétaire du Conseil d’agriculture, Édouard-André Barnard, établit des règlements destinés à encadrer l’organisation d’un éventuel concours agricole. À la suite d’une compétition tenue dans Portneuf en 1885, Barnard modifie ses règlements et les soumet au Conseil d’agriculture en 1888. Le projet est adopté à l’unanimité et, l’année suivante, le premier ministre Honoré Mercier crée l’Ordre du mérite agricole et fait adopter une loi, aujourd’hui refondue sous le titre Loi sur l’Ordre national du mérite agricole, ayant pour objet de favoriser l’agriculture et de décerner des récompenses au milieu agricole.


title: Ordre national du mérite agricole

text: Au fil des ans, les règles et les critères du concours ont été adaptés aux nouvelles réalités du milieu agricole.


title: Ordre national du mérite agricole

text: Des juges expérimentés, nommés par le ministre de l’Agriculture, des Pêcheries et de l’Alimentation, forment l’équipe chargée d’évaluer les entreprises agricoles participantes. L’évaluation qu’ils sont appelés à effectuer, qui doit couvrir l’ensemble du travail des agriculteurs, porte sur les cinq grands aspects suivants : Les évaluateurs prennent également en considération certains éléments tels que l’agrotourisme, la sécurité et la prévention, ainsi que le soutien à la formation agricole de la relève et à l’intégration d’une relève féminine. Le concours de l’ONMA couronne des lauréats régionaux et des gagnants nationaux.


title: Ordre national du mérite agricole

text: Les lauréats régionaux se voient attribuer dans leur région un rang dans la catégorie où ils étaient inscrits :Quant aux gagnants nationaux, ils sont les lauréats régionaux qui ont reçu les meilleurs résultats dans l’ensemble du territoire du concours (trois par catégorie). Les médailles qu’ils reçoivent sont distribuées comme suit : Ces distinctions confèrent aux lauréats, selon la catégorie à laquelle ils appartiennent, le titre de commandeur, d’officier ou de chevalier de l’Ordre.


title: Ordre national du mérite agricole

text: Pour remporter les plus grands honneurs, soit la médaille d'or, une entreprise doit, à l’occasion des concours précédents, avoir obtenu de très bons résultats et remporté plusieurs médailles. Il s'agit donc d'une distinction prestigieuse qui rend hommage à la persévérance et au travail de longue haleine qui ont mené l’entreprise à l'excellence.


title: Ordre national du mérite agricole

text: D’autres prix spéciaux sont attribués :De plus, depuis 1901, la décoration de commandeur spécial de l’Ordre avec la mention « Très grand mérite spécial » peut être remise à des personnes ayant apporté une contribution notable à l’agriculture québécoise sans nécessairement être elles-mêmes des agriculteurs. Ces prix sont décernés lorsqu’une personne se distingue particulièrement dans le milieu.


title: Ordre national du mérite agricole

text: Les lauréats des volets régionaux et les gagnants nationaux sont honorés au cours d'un gala qui se tient sur le territoire du concours. Les gagnants nationaux sont ensuite décorés à l'occasion d'une cérémonie spéciale qui se déroule dans les murs de la salle du Conseil législatif – le « Salon rouge » – de l'Assemblée nationale à Québec.


title: Claude Prégent

text: Claude Prégent est un acteur québécois.


title: Claude Prégent

text: Claude Prégent est diplômé du Conservatoire d'art dramatique de Montréal, promotion 1978.


title: Claude Prégent

text: Aussi à l'aise devant la caméra que sur scène, Claude Prégent a été de la distribution d'un nombre impressionnant de téléromans et de téléséries depuis une vingtaine d'années : Le Temps d'une paix, À plein temps, Cormoran, Triplex, Ent'Cadieux, Lobby, Ces enfants d'ailleurs, Réseaux, Quadra, L'Ombre de l'épervier, Diva, L’auberge du chien noir et Caméra Café.


title: Claude Prégent

text: En 1998, il remporte un prix Gémeaux pour son interprétation d'Albert dans le téléroman Sous le signe du lion.


title: Claude Prégent

text: Il a également interprété de nombreux personnages au théâtre, dont celui de Géronte dans Les Fourberies de Scapin en 2001, et celui du juge Frédéric dans Maître Puntila et son valet Matti, tous deux au Théâtre du Rideau Vert.


title: Claude Prégent

text: Il est père de deux filles, Mariane et Élisabeth Prégent. 2013 Intronisation au Temple de la renommée des arts lors du gala des Grands Prix de la Culture de Lanaudière .


title: Claude Prégent

text: Il a remporté un Prix Gémeaux pour son interprétation dans "Sous le signe du lion".


title: Marc Antoine Muret

text: Marc Antoine (de) Muret ("Muretus" en latin), né le à Muret commune d'Ambazac près de Limoges et mort le à Rome, est un professeur de lettres et un humaniste français.


title: Marc Antoine Muret

text: Marc-Antoine Muret commence très jeune une carrière d’enseignant après avoir attiré, à l’âge de dix-huit ans, l’attention de Jules César Scaliger qui l’invite à parler au collège archiépiscopal d’Auch. Il enseigne ensuite le latin à Villeneuve-d’Agen, puis à Bordeaux dans les années 1547-48 où il a Montaigne (qui le mentionne au chapitre 26 du livre I de ses "Essais" et qui restera en contact avec lui toute sa vie) comme étudiant. En 1546, on représente sa tragédie "Iulius Cæsar" au collège de Guyenne, à Bordeaux (rédaction en 1545). Il donna, avant 1552, une série de conférences à Paris, au collège de Boncourt. Il y attira un public important, y compris le roi Henri II de France et la reine. Il a pour élèves Rémy Belleau, Jean de La Taille, Étienne Jodelle ou encore Vauquelin de la Fresnaye, qui formeront bien vite la "Brigade" (future Pléiade), avec qui il prend part à la Pompe du bouc. Il se lie également d’amitié avec Dorat et certains de ses jeunes élèves comme Du Bellay et Baïf. Il est très proche de Ronsard, qui lui demande de rédiger un commentaire de ses poèmes, dont les obscures allusions mythologiques ou les néologismes tirés du grec et du latin ont dérouté nombre de lecteurs; ce commentaire, lui-même très érudit, est imprimé dans le recueil des "Amours" de 1553. Il semble également être l'auteur de la musique en 1552 de, "Las je me plains de mille et mille et mille," de "Ma petite colombelle" et de "Venez sus donc venez embrassez," trois poèmes de Ronsard.


title: Marc Antoine Muret

text: Cette même année 1553, il est emprisonné au Châtelet pour sodomie et hérésie. Il décide de se laisser mourir de faim puis est libéré grâce à l’intervention d’amis puissants. Une fois libre, il se rend à Toulouse où il étudie et enseigne le droit jusqu’à ce que les mêmes accusations qu’en 1553 soient portées contre lui l’année suivante. Il ne sauve sa vie qu’en s’enfuyant avec Ludovicus Memmius Frémiot, son amant du moment. On dit qu’il est prévenu de l’arrestation imminente qui l’attendait par un billet envoyé par un ami haut placé avec ce seul vers de Virgile: « Oh, fuis cette terre cruelle, fuis le rivage amer ! » ("Énéide", III, 44). Les registres de la ville indiquent qu’il y est brûlé en effigie comme hérétique et sodomite. Obligé de fuir en Italie, il y mène durant plusieurs années une vie errante et incertaine à Padoue, Ferrare et Venise où il enseigne et prépare pour Paul Manuce plusieurs éditions de textes latins dont en particulier Térence. Scaliger rapporte qu’ayant été trop proche de quelques-uns de ses étudiants, membres de nobles familles vénitiennes, il part pour Padoue en plein milieu de l’année universitaire. Là encore, de méchantes rumeurs le poursuivent jusqu’à ce que le cardinal Hippolyte d'Este l’invite à s’établir à Rome en 1559. En 1561, Muret revient en France comme membre de la suite du cardinal à la conférence de Poissy entre catholiques et protestants.


title: Marc Antoine Muret

text: Installé à Rome en 1563, il y devient professeur à l’université La Sapienza ; il acquiert une réputation de niveau européen, par ses volumes de "Variae lectiones" comme par sa maîtrise de la rhétorique : il est souvent sollicité pour prononcer les discours d’obédience des princes à l’élection d’un nouveau pape, en particulier au nom du roi de France. En 1572, le pape lui accorde, pour ses mérites culturels, la nationalité romaine. Vers 1576, il est ordonné prêtre. En 1578, le roi de Pologne lui offre un poste de professeur de jurisprudence à sa nouvelle université de Cracovie, mais le pape Grégoire XIII le convainc de rester à Rome où il enseigne sans interruption jusqu’en 1584. Il est mort le à Rome.


title: Marc Antoine Muret

text: Il a réuni une importante bibliothèque de travail dont les imprimés constituent le noyau de la bibliothèque du Collegio romano et se trouvent aujourd’hui en grande partie à la Biblioteca nazionale centrale de Rome.


title: Marc Antoine Muret

text: Plusieurs versions de la même anecdote racontent que Muret, une fois arrivé en Italie après sa fuite de France, épuisé par la marche, tomba malade. Pensant avoir affaire à un mendiant, les médecins qui l'auscultèrent discutèrent en latin de l'opportunité d'expérimenter sur ce cobaye un remède hasardeux. L'un d'eux proposa de faire "cette expérience sur un corps vil" : «"faciamus in corpore vili"». Selon une autre version, le médecin aurait parlé d'âme vile. En fonction des biographes, Muret « guéri par la peur», soit s'échappe, soit leur répond en latin : «cette âme que tu appelles vile, le Christ n'a pas dédaigné mourir pour elle». Grégoire Chamayou note les nombreux usages de l'expression, qui selon lui devient proverbiale, et que l'on retrouve chez Diderot ou chez Marx, et dans de nombreux textes consacrés aux expérimentations médicales.


title: Vieux-la-Romaine

text: Vieux-la-Romaine est un site archéologique, correspondant à la ville gallo-romaine dAregenua et situé sur le territoire de la commune de Vieux (Calvados), à une quinzaine de kilomètres au sud de Caen. Fouillée depuis l’époque de Louis, la ville antique fut prospère sous l’Empire romain. Chef-lieu de la cité des Viducasses, "Aregenua" (nom qui signifiait en gaulois « au-dessus de l’embouchure », en l’occurrence de la Guigne, ruisseau qui se jette dans l’Orne) possédait les monuments et bâtiments qui identifient une capitale gallo-romaine de "civitas".


title: Vieux-la-Romaine

text: Créée au , "Aregenua" est le chef-lieu des Viducasses, un des peuples de la Gaule lyonnaise. La cité apparaît comme une ville-étape sur la carte de Peutinger. Son âge d’or se situe aux . On sait grâce à une inscription (marbre de Thorigny) que la cité avait un statut privilégié du point de vue fiscal et que ses magistrats étaient de droit citoyens romains.


title: Vieux-la-Romaine

text: Très touchée par les premières invasions barbares à la fin du , "Aregenua" ne s’entoure pas pour autant d’une enceinte.


title: Vieux-la-Romaine

text: Au temps de la christianisation, elle ne devient pas siège d’évêché à la différence de la plupart des autres cités de la future Normandie. Autant de signes ou de causes qui annoncent un déclin de la capitale des Viducasses.


title: Vieux-la-Romaine

text: "Aregenua" n’est toutefois pas abandonnée au Bas-Empire : les archéologues ont constaté de nouvelles constructions de maisons, des restaurations et ont retrouvé des pièces de monnaie et des produits artisanaux, indices du maintien d’un commerce à longue distance. Cependant, il est clair que la ville d’"Augustodurum" (Bayeux), défendue par un "castrum", prend le pas sur "Aregenua".


title: Vieux-la-Romaine

text: Au Haut Moyen Âge, les habitants s’installent un peu plus au nord (hameau Saint-Martin) et utilisent les ruines gallo-romaines comme carrière pour construire leurs habitations (exemple : maison des Gaudines). "Aregenua" n’est plus qu’un simple "vicus". C’est la seule capitale de cité de Normandie, avec Lillebonne, qui ne soit pas devenue une ville au Moyen Âge.


title: Vieux-la-Romaine

text: Les fouilles archéologiques ont permis d’esquisser une image d’"Aregenua" d’autant plus facilement qu’aucune ville moderne n’a recouvert les vestiges gallo-romains. Ce type de condition est assez exceptionnel pour une ancienne capitale de cité (cas de Jublains aussi). La première découverte, le marbre de Thorigny, remonte à 1580. Les premières fouilles ont commencé sur le site en 1697, 45 ans avant celles de Pompéi. "Aregenua" se trouve à un carrefour de voies antiques : le Chemin Haussé, identifiée à l'une des voies figurant sur la table de Peutinger reliait Bretteville-l'Orgueilleuse à Jort. Cet itinéraire fut utilisé durant tout le Moyen Âge d'où l'appellation de « Chemin du Duc Guillaume » sur certains cadastres.


title: Vieux-la-Romaine

text: Les axes de communication filaient vers le Cotentin, vers les pays de la Loire, vers Lisieux et vers Rouen. Certaines de ses voies formaient le "cardo" et le "decumanus" de la cité. Ils n’étaient toutefois pas aussi droits qu’on se l’imagine habituellement.


title: Vieux-la-Romaine

text: Les archéologues ont reconnu plusieurs constructions monumentales : Un quartier artisanal a été repéré au sud-ouest : un atelier de bronzier et des fours de verriers ont été dégagés.


title: Vieux-la-Romaine

text: Le musée archéologique de Vieux-la-Romaine, ouvert en 2002, montre les découvertes tandis que la maison au grand péristyle (plus exactement ses vestiges restaurés) est librement accessible.


title: Vieux-la-Romaine

text: À partir de plans dressés par la société des antiquaires de Normandie, de récentes prospections aérienne et géophysique ont permis de confirmer, au lieudit « le champ des crêtes », la présence du forum de la ville et de différents édifices publics, thermes, mais aussi curie et probablement basilique civile. Une nouvelle campagne de fouilles a débuté en 2007, qui devrait se poursuivre dans les années à venir pour dégager ces édifices publics encore mal connus pour la cité d'.


title: Vieux-la-Romaine

text: L'ensemble des vestiges archéologiques retrouvés dans le Bas de Vieux sont inscrits à l'inventaire supplémentaire des monuments historiques ("ISMH, 27/06/1988"). Les ruines du théâtre gallo-romain quant à eux bénéficient de deux types de protection : les vestiges contenus au lieu-dit du Jardin Poulain sont classés ("CLMH, 21/04/1980"), alors que ceux retrouvés au lieu-dit de l'école sont seulement inscrits ("ISMH, 06/02/1980").


title: Diane Farr

text: Diane Farr est une actrice américaine née le à Manhattan, New York (États-Unis).


title: Diane Farr

text: Née le à Manhattan, New York aux États-Unis, Diane Farr grandit dans le quartier de Brooklyn puis migre vers la banlieue chic de Long Island. Elle a des origines irlandaises et italiennes. À tout juste 12 ans, elle fait ses débuts comme mannequin. Ceci ne l’empêche pas dans le même temps, d’étudier le théâtre à l'Université de Stonybrook.


title: Diane Farr

text: Elle débute enfin à la télévision en 1996 en animant l'émission de MTV « Loveline ».


title: Diane Farr

text: La même année, elle se fait remarquer dans la série "Unhappily Ever After". En 1997, elle apparaît dans "In the House" et dans "VIP" un an plus tard.


title: Diane Farr

text: Côté série, Diane joue dans une dizaine d'épisodes de "Roswell" en 2000 et figure aussi dans "Les Experts" en 2002. Elle obtient surtout en 2001 son premier rôle récurrent dans une série, celui de Jan Fendrich dans la série "The Job", diffusée sur ABC.


title: Diane Farr

text: La série s'arrête finalement en 2002 et après de multiples apparitions dans d’autres séries, Diane incarne dès 2005 Megan Reeves dans "Numb3rs" une série à suspens, versée dans les maths.


title: Diane Farr

text: Elle a été nommée en qualité d'ambassadeur auprès de la Fondation Mineseeker et l'unique de l'Afrique, une campagne dédiée à la détection et l'enlèvement des mines terrestres en Afrique. Les mécènes de la Fondation comprennent Nelson Mandela, Sir Richard Branson, Queen Noor et Brad Pitt.


title: Diane Farr

text: Mariée à Seung Chung, directeur d'une société de marketing, le couple a trois enfants, un petit garçon prénommé Beckett et des jumelles, Sawyer Lucia et Coco Trinity née en 2008.


title: Contrôle par ressuage

text: Le contrôle par ressuage (' en anglais, d'où son abréviation officielle : PT) est une méthode de contrôle non destructif très utilisée dans l'aéronautique, l'industrie de production d'énergie, les transports et les prothèses chirurgicales.


title: Contrôle par ressuage

text: Cette méthode permet de mettre en évidence des discontinuités débouchantes (fissure, crique) sur tout métal, de nombreuses céramiques et de nombreuses pièces composites.


title: Contrôle par ressuage

text: Cette méthode de contrôle non destructif (CND) est utilisée dans les fonderies, les forges et les unités d'usinage.


title: Contrôle par ressuage

text: La technique du ressuage fut découverte à l'époque du chemin de fer à vapeur par un mécanicien consciencieux qui entretenait régulièrement sa locomotive. En nettoyant une des bielles de sa machine, il constata qu'après essuyage une trace d'huile revenait toujours au même endroit. Il eut ensuite l'idée de recouvrir la bielle de poudre de craie après l'avoir soigneusement essuyée. La trace d'huile réapparut, dessinant une ligne continue et bien nette (appelée aujourd'hui « indication linéaire » dans le langage consacré des contrôleurs par ressuage). Cette ligne révélait une crique de fatigue (amorce de rupture) sur la bielle. L'inspection par ressuage était née.


title: Contrôle par ressuage

text: Depuis cette époque, la technique de ressuage a été perfectionnée et codifiée. On utilise actuellement des pénétrants plus perfectionnés que l'huile. Ce sont généralement des produits pétroliers colorés ou fluorescents, dont le classement par sensibilité varie selon les normes et spécifications applicables. Cinq niveaux (de 1/2 à 4) sont définis pour les pénétrants fluorescents. Il existe deux niveaux de sensibilité pour les pénétrants colorés selon la norme ISO 3452, alors que les documents américains ne font état que d'un seul niveau. Quelle que soit la couleur, le principe reste toutefois le même :


title: Contrôle par ressuage

text: On établit finalement un rapport de contrôle et/ou une déclaration de conformité.


title: Contrôle par ressuage

text: Comme pour tous les autres contrôles non destructifs, dans un certain nombre d'industries (aéronautique, automobile), la déclaration de conformité des pièces contrôlées ne peut être rédigée et signée que par un opérateur certifié. Pour obtenir sa carte (son document de certification), l'opérateur doit :


title: Contrôle par ressuage

text: Il devra ensuite présenter tous les ans un nouveau certificat médical pour sa vision et se fera recertifier à intervalles réguliers (tous les 5 ans en France). Il existe divers niveaux de qualification.


title: Contrôle par ressuage

text: Les exigences des secteurs aéronautique et automobile étant légèrement différentes et il existe plusieurs comités de certification. Dans le domaine aéronautique en France par exemple, le COSAC (COmité Sectoriel Aérospatial de Certification des agents de contrôle non destructif) membre de la COFREND (Confédération Française des Essais Non Destructifs) est garant du système de certification. Le COSAC tient à jour une liste des agents certifiés, disponible notamment sur Internet.


title: Contrôle par ressuage

text: Différentes normes décrivent et codifient le contrôle par ressuage, notamment (liste non limitative) :