title: Hyacinthe de Bougainville

text: Après cette agréable escale, "la Thétis" et "l’Espérance" reprennent la mer vers le détroit de Lombok pour gagner les côtes occidentales de l’Australie que Bougainville visitait vingt-trois ans auparavant avec l’expédition Baudin. Les deux navires contournent le continent par l’ouest et le sud, passent au large de la Tasmanie. Le mauvais temps ne leur permet pas de relâcher à Hobart, et en ce , dixième anniversaire de Waterloo, Bougainville éprouve : . Le , la vigie signale le phare du Port Jackson : c’est l’arrivée à Sydney où le séjour dure près de trois mois.


title: Hyacinthe de Bougainville

text: Bougainville est ébloui par les progrès réalisés depuis 1802 par cette colonie . Très bien accueilli par le gouverneur général Sir Thomas Brisbane, il analyse avec lucidité la politique anglaise dans cette région du monde et les causes de son succès : . Au moment de quitter le pays il note en conclusion : .


title: Hyacinthe de Bougainville

text: Les deux navires appareillent de Sydney le pour traverser le Pacifique sud d’une seule traite et arriver le à Valparaiso dont Bougainville fait une description peu séduisante. Le , "la Thétis" et "l'Espérance" prennent la route du Cap Horn qu’elles franchissent le , sans le voir en raison du gros temps, pour gagner les îles Malouines, toujours inhabitées, où ne subsistent que quelques ruines de l’établissement crée en 1764 par son père. Le , c’est l’arrivée à Rio de Janeiro pour un séjour de trois semaines. Bougainville analyse la situation politique nouvelle qu'a créée la proclamation d’indépendance du Brésil le , suivie du couronnement le de l'empereur Pierre Ier ; il déplore , mais fait observer que .


title: Hyacinthe de Bougainville

text: Malgré la qualité des travaux effectués pendant ce tour du monde, Bougainville est assez peu récompensé. En , il est nommé gentilhomme de la Chambre du roi Charles X, puis reçoit le commandement du "Scipion" au Levant en 1828.


title: Hyacinthe de Bougainville

text: La révolution de Juillet 1830 semble avoir donné un coup de frein à sa carrière puisque Bougainville reste un certain temps sans affectation, sans doute occupé à la rédaction de son récit, publié seulement en 1837. Commandant supérieur de la marine à Alger, il est élevé au grade de contre-amiral le . En il entre au Conseil d'amirauté, ancêtre du Conseil supérieur de la Marine et devient président du Conseil des travaux, organisme appelé à jouer un rôle important au moment où la marine entre dans une ère de révolutions technologiques avec l’arrivée de la propulsion à vapeur et de bien d’autres innovations. Il meurt célibataire peu avant d’atteindre la limite d’âge, le à Paris, rue de la Cerisaie.


title: Hyacinthe de Bougainville

text: Comme beaucoup d’officiers de sa génération, il avait été envoyé autour du monde pour . Malheureusement, à Paris, on ne se soucia guère de tirer parti de la somme des données politiques, diplomatiques, commerciales, militaires qu’il avait si consciencieusement collectées. Sur les cartes de l'Australie, Bougainville a laissé son nom :


title: Hyacinthe de Bougainville

text: Les papiers personnels de Hyacinthe de Bougainville sont conservés aux Archives nationales sous la cote 155AP.


title: Les Amours du dimanche

text: Les Amours du dimanche est le troisième album de Marc Lavoine sorti en 1989 en France.


title: Place Maréchal-Foch

text: La place Maréchal-Foch, une des places les plus connues de Nantes, en France, est un ensemble architectural conçu au .


title: Place Maréchal-Foch

text: La place qui se situe dans le quartier du centre-ville à la limite du quartier Malakoff - Saint-Donatien qui borde son côté est, se trouve entre les cours Saint-Pierre au sud et Saint-André au nord. Elle dessert les rues de l'Évêché, Chauvin, Tournefort, Sully, Maréchal-Joffre, Gambetta et Henri-IV.


title: Place Maréchal-Foch

text: Le nom de Ferdinand Foch, maréchal de France, est donné à cette place lors de la délibération du conseil municipal du . Appelée « place d’Armes » jusque sous le Premier Empire, elle devient la « place Louis-XVI » sous la Restauration. Les Nantais, surtout ceux de souche et notamment chez les personnes d'un certain âge, utilisent encore couramment ce nom, beaucoup plus spontanément que celui de « place Foch ».


title: Place Maréchal-Foch

text: Elle accueille en son centre la "colonne Louis-XVI", érigée en 1790 comme « colonne de la Liberté », haute de , surmontée depuis la Restauration d'une statue du souverain. C'est l'une des rares statues de Louis XVI encore présentes en France dans l'espace public (voir ci-dessous). Elle a été mise en place en 1823, sous le mandat du maire Louis-Hyacinthe Levesque ; c'est une œuvre du sculpteur Dominique Molknecht, qui a aussi réalisé celles du Loroux-Bottereau et de Plouasne.


title: Place Maréchal-Foch

text: Autour de la place, on peut voir l'hôtel Montaudouin, dû à l'architecte nantais Mathurin Crucy ; l'hôtel d'Aux, construit par un autre architecte nantais Jean-Baptiste Ceineray en 1770, où séjournèrent Napoléon et Joséphine en 1808, devenu siège du d'armée sous la troisième République, puis celui de la "Feldkommandantur" pendant la Seconde Guerre mondiale ; l'hôtel de Charette (ou "de Bruc"), érigé en 1824, siège des services locaux du SD (Service de sûreté du parti national-socialiste), qui était identifié par les Nantais comme ceux de la Gestapo de 1942 (date de l'arrivée de la Gestapo à Nantes) à 1944. Près de la cathédrale se dresse la porte Saint-Pierre, vestige de l'enceinte de la cité médiévale.


title: Place Maréchal-Foch

text: Depuis le , la place accueille le terminus nord (station "Foch-Cathédrale") de la ligne 4 du busway nantais qui dessert vers le sud, l'Île de Nantes et la commune de Vertou (au sud-est de l'agglomération).


title: Place Maréchal-Foch

text: La plupart des représentations de Louis XVI sont absentes de l'espace public en France. On ne trouve que quatre autres statues de l'ancien monarque (les deux dernières ne sont pas de Dominique Molknecht) :


title: Lennie Tristano

text: Lennie Tristano est un pianiste et compositeur de jazz américain né le à Chicago et mort le à New York.


title: Lennie Tristano

text: Leonard Joseph Tristano nait en 1919 à Chicago, en pleine épidémie de grippe espagnole, second enfant d'une fratrie de quatre, de parents issus de l'imigration italienne. Il fréquente l'école paroissiale dès l'âge de , puis reste un an et demi en CP, avant d'être changé régulièrement d'école. À , il contracte la rougeole, sa vue, déjà faible à la naissance, s'affaiblit : il est pratiquement aveugle à . À , il est placé dans un établissement pour enfants porteurs de handicaps, avant d'être placé à dans un établissement pour aveugles assez strict, où il restera jusqu'à ses . Toute difficulté scolaire disparaît, et il devient même un élève plutôt brillant, notamment en mathématiques.


title: Lennie Tristano

text: Sa mère, pianiste et chanteuse d'opéra amatrice, lui enseigne les bases du piano, et dès ses , il est capable de jouer des morceaux simples. Dans son établissement, il apprend le piano, le saxophone, la clarinette, le violoncelle, la guitare et la trompette. Il dirige l'orchestre de l'école, dans lequel il joue du saxophone en "ut".


title: Lennie Tristano

text: À , il continue ses études à l"American Conservatory" de Chicago où il obtient un "bachelor of music" en piano et composition en trois ans au lieu de quatre en 1943. De formation classique, il est fasciné par la musique de Jean-Sébastien Bach. Il s’intéresse alors au jazz. Ses modèles sont à l’époque Louis Armstrong, Earl Hines, Art Tatum et Lester Young. En 1942, il fait ses débuts professionnels comme pianiste et saxophoniste ténor (alors sous l'influence de Chu Berry), notamment dans un orchestre de Rumba. Tristano forme en 1943 son premier groupe, une formation de dixieland.


title: Lennie Tristano

text: En 1943, il commence à enseigner à la Christensen School of Music. Parmi ses élèves, se trouve Lee Konitz qui n’a alors que . Konitz est son premier « disciple » mais sera aussi le plus indépendant.


title: Lennie Tristano

text: Tristano joue avec la chanteuse Judy Moore en 1945, qu'il épouse en juillet. La même année, il pousse pour la première fois la porte des studios d’enregistrement comme pianiste du sextet d’.


title: Lennie Tristano

text: Au printemps 1946, le groupe de Woody Herman passe à Chicago, qui lui propose de le rejoindre à New York. Il y joue dans différents clubs, avec notamment son élève Lee Konitz qui l'a suivi à New York, Warne Marsh, John LaPorta, Bud Freeman ou encore Billy Bauer.


title: Lennie Tristano

text: En 1946, il enregistre quatre titres en solo. Ce sont des compositions basées sur les grilles de standards de jazz sur lesquels Tristano fait la première, et encore un peu timide, démonstration de ses théories. Tristano. Il se produit et enregistre en trio avec le guitariste Billy Bauer et les contrebassistes Chubby Jackson puis . À propos d’un des titres enregistrés, "Out on a Limb", le critique parle de et écrit


title: Lennie Tristano

text: En 1947, une émission radiophonique oppose des représentants du « vieux jazz » (Jimmy Archey, Danny Barker, , Pops Foster…) à des représentants du « nouveau jazz » (Tristano, Charlie Parker, Dizzy Gillespie, John LaPorta, Billy Bauer, Ray Brown et Max Roach). Les seconds en sortent grands vainqueurs. Cette même année, Tristano enregistre assez abondamment sous son nom (en solo, en trio ou en combo avec le clarinettiste John LaPorta), mais aussi comme'sideman du tromboniste . Il se produit à plusieurs reprises avec Parker et Gillespie et d’autres beboppers. Tristano est élu par les lecteurs de la revue "Metronome". Le pianiste écrit d’ailleurs pour cette revue deux articles théoriques : et . En 1948, se consacrant surtout à l’enseignement, notamment avec Warne Marsh, il est totalement absent des studios.


title: Lennie Tristano

text: 1949 est une année phare dans la vie de Tristano. Il est alors un musicien totalement reconnu par ses pairs et va enregistrer des plages qui sont des incontournables de l’histoire du jazz (séances Prestige Records et Capitol Records).


title: Lennie Tristano

text: Le , il enregistre deux titres au sein d’un orchestre occasionnel réunissant des musiciens élus par les lecteurs de la revue "". Ce Metronome All Stars réunit la plupart des musiciens considérés comme les figures représentatives du nouveau jazz : Tristano, Parker, Gillespie, Fats Navarro, Miles Davis, Jay Jay Johnson, Kai Winding, Buddy DeFranco, , Shelly Manne, Pete Rugolo et . Un des deux titres, "Victoria Ball", est une composition du pianiste.


title: Lennie Tristano

text: C’est aussi en que le trompettiste Tony Fruscella se désiste pour une séance organisée par la marque Prestige et conseille aux directeurs du label d’enregistrer Tristano. C’est donc un combo réunissant Tristano, Lee Konitz, Billy Bauer, et Shelly Manne qui se retrouve en studio. Si la majorité des titres viennent de la plume de Konitz ("Subconscious Lee", "Tautology"…), la musique est surtout représentative de l’esthétique de Tristano.


title: Lennie Tristano

text: Toujours en 1949, entre mars et mai, d’autres enregistrements capitaux sont réalisés, cette fois-ci pour le label Capitol Records. Ces plages, la plupart en sextet (Konitz et Warne Marsh étant aux saxophones et Bauer à la guitare) sont une parfaite démonstration du côté novateur mais aussi de la richesse de la musique de Tristano. Lors d’une de ces séances, le , les musiciens enregistrent les pièces "Intuition" et "Digression", qui sont les deux premières tentatives d’improvisation totalement libres (atonales et sans matériel thématique initial) de l’histoire du jazz. Parlant de ses titres, Lenny Popkin, saxophoniste et élève de Tristano, a écrit


title: Lennie Tristano

text: En 1950, Tristano est encore plébiscité par les lecteurs de "Metronome". Une séance d’un nouveau Metronome All Star est organisée mais le résultat est plutôt décevant. 1950 marque le début d’une période de retrait pour Tristano durant laquelle il abandonne le devant de la scène musicale, ne donnant plus que quelques rares concerts, pour se consacrer à son enseignement. De 1950 à 1955, les traces discographiques de Tristano sont donc rares.


title: Lennie Tristano

text: En 1951, il enregistre deux morceaux avec Charlie Parker ("All of Me" et "I Can’t Believe That You’re in Love with Me"). La même année, le pianiste a ouvert son propre petit studio chez lui à Manhattan (317 East 32nd Street). En 1953, c’est dans ce studio que Tristano va enregistrer en piano solo "Descent Into the Maelstrom", un véritable déferlement de clusters et de longues lignes atonales, véritable par rapport au jazz de l’époque. Ce titre ne sera d’ailleurs publié qu’en 1978 (sur l’album éponyme du label Atlantic).


title: Lennie Tristano

text: En 1955, c’est encore dans son studio qu’il enregistre quatre titres particulièrement intéressants, qui constitue une partie du 33 tours publié par le label Atlantic appelé "Tristano". "Line up" et "East Thirty Second" sont deux titres où Tristano improvise sur des accompagnements préalablement enregistrés par un contrebassiste et un batteur. La bande magnétique est enregistrée en re-recording à moitié tempo pour la partie de piano, puis accélérée pour le pressage final donnant au lignes mélodiques improvisées par le pianiste une densité stupéfiante. "Turkish Mambo" est une curieuse pièce polyrythmique enregistré en "re-recording" où Tristano fait s’entrecroiser des mesures en 7/8, 7/4, 5/8, 5/4 et 3/4. Enfin, "Requiem" est une pièce en hommage à Charlie Parker constitué d’un prélude « à la Robert Schumann » suivi d’un blues épuré particulièrement poignant. L’album Atlantic est complété par des pièces enregistrées en quartet, avec Konitz au saxophone alto, lors d’un concert au restaurant Confucius de New-York, le . En 1955-1956, Tristano enregistre aussi dans son studio de Manhattan des pièces en trio ; neuf d’entre elles seront publiées en 1983 sous le titre "New York Improvisations" par le label Elektra-Musician.


title: Lennie Tristano

text: Une nouvelle fois Tristano se met en retrait de l’avant scène musicale, ne se produisant que sporadiquement. Il faut attendre 1962 pour entendre l’album "The New Tristano" (Atlantic) qui réunit des pièces enregistrées par le pianiste, dans son propre studio, en solo' entre 1958 et 1962. S’y trouvent les passionnants "C Minor Complex", "G Minor Complex" et "Scene and Variation". Ce remarquable album, véritable concentré des théories de Tristano, est son dernier disque majeur.


title: Lennie Tristano

text: Le pianiste va à partir de cette date déserter les studios d’enregistrement, se consacrant surtout à l’enseignement, mais continuant à se produire en public, même si sa dernière apparition sur scène date de 1968. Tristano explique lucidement, lors d’une interview, son absence des studios : . Assez critique vis-à-vis de l’évolution du jazz dans les années 1960, il redit que sa propre modernité vient de la connaissance et de l’approfondissement de la : .


title: Lennie Tristano

text: À partir du milieu des années 1960, Tristano semble de plus en plus amer. S’il ne cache pas son intérêt pour le rock ou la pop (il fait d’ailleurs, en 1969, l’éloge de la chanteuse Diana Ross dans un numéro de la revue "Down Beat"), ses remarques sont souvent très acerbes quand il parle de ses confrères jazzmen qui à l’époque font l’actualité (à propos de John Coltrane, Sonny Rollins et Miles Davis : ; à propos d’un concert d’Ornette Coleman : ). C’est un homme passablement aigri qui, en 1974, disparaît définitivement de la scène du jazz pour s’enfermer dans la solitude d’une espèce de tour d’ivoire. Il meurt le .


title: Lennie Tristano

text: C’est surtout parmi ses élèves qu’on trouve la trace la plus concrète de l’originalité de ce qu’on a parfois appelé l’« école Tristano ».


title: Lennie Tristano

text: Il commence à enseigner en 1943 à la Christensen School of Music. Dans les années 1950, un retrait progressif de la scène et de l'enregistrement s'accompagne d'une intensification de son enseignement. En 1951, Tristano fonde à New York la première école de jazz. L'école ferme ses portes en 1956, mais le pianiste continue d'enseigner depuis sa maison à Long Island.


title: Lennie Tristano

text: Tristano pousse notamment ses élèves à chanter mélodies et solos avant de passer à la pratique instrumentale, afin de se concentrer sur le sens de la musique. Il encourage l'autonomie de ses étudiants et leur apprend la discipline dans le travail. Le travail au métronome a également beaucoup d'importance.


title: Lennie Tristano

text: Parmi les musiciens ayant étudié avec le pianiste on peut citer les fidèles Lee Konitz, qui étudie avec Tristano dès l'âge de à la Christensen School of Music, Warne Marsh, qui commence à étudier avec lui en 1948, et Billy Bauer. Les jazzmen Herbie Mann, Bill Russo, John LaPorta, Cy Touff, Sal Mosca, Ted Brown, Ronnie Ball, Sheila Jordan, plus ponctuellement Dave Liebman, Phil Woods, Al Levitt, Eddie Gómez et même le vétéran Bud Freeman. Pour l’anecdote le guitariste de rock Joe Satriani a brièvement étudié avec Tristano.


title: Lennie Tristano

text: Lennie Tristano est décrit comme un intellectuel qui a besoin d'analyser en profondeur ce qui a trait à la musique, à la littérature, à la philosophie : devant la "Divine Comédie" de Dante ou "Guerre et Paix" de Tolstoï


title: Lennie Tristano

text: Tristano s’imprègne assez vite du "bebop" et en particulier de la musique de Charlie Parker. C’est en conjuguant sa connaissance de la musique classique, du jazz traditionnel et du "bebop" que Tristano élabore les bases de ce qui va être son esthétique. La musique de Tristano repose sur un grand sens de la structure, hérité en particulier de Bach, un travail sur l’harmonie (substitutions harmoniques, "voicings"…) et le phrasé (de longues phrases sinueuses jouées avec un minimum d’accentuation), l’utilisation du contrepoint, en grande partie abandonné dans le langage du bebop, de la polyrythmie et parfois de la polytonalité. Cette esthétique assez proche de celle du "cool jazz" mais s’en démarquant par bien des aspects est, pour l’époque, particulièrement innovante.


title: Lennie Tristano

text: Son approche harmonique emprunte beaucoup à la musique classique contemporaine, notamment via la polytonalité, on peut ainsi déceler l'influence d'Igor Stravinsky dans "Out on a Limb".


title: Lennie Tristano

text: Il pratique régulièrement l', selon ses termes, qui vise à inventer une musique totalement nouvelle, détachée des grilles harmoniques déjà existante et de tous les clichés, phrases, motifs appris et répétés, qui d'une certaine façon annonce le free jazz. On peut ainsi citer le morceau "Intuition" (1949), sur lequel les musiciens improvisent ensemble, sans avoir rien préparé. Ce morceau n'a donc pas d'harmonie ou de mélodie préétablie, la forme irrégulière se dessine au fur et à mesure de la direction que prennent les musiciens.


title: Lennie Tristano

text: Tristano demandait souvent à sa section rythmique de jouer un swing en le plus basique possible, afin de permettre à lui et à ses musiciens de jouer avec les syncopes et les polyrythmes complexes. On peut même considérer, notamment en écoutant ses enregistrements en solo où sa main gauche joue la walking bass, qu'il ne s'agit pas réellement de , avec temps forts et temps faibles, mais plutôt d'une suite de mesures en , où chaque temps est égal aux autres, ce qui ne correspond pas aux standards du swing.


title: Lennie Tristano

text: En tant que pianiste, il est assez virtuose, déclarant être capable de jouer dès 1944 n'importe quel morceau d'Art Tatum.


title: Lennie Tristano

text: Dans son studio, il expérimente le re-recording, en particulier sur "Turkish Mambo" (1956) : seul avec un métronome, il superpose quatre parties, trois motifs d'accompagnement (en , et ) et une où il improvise. Ce jeu polyrythmique préfigure les expérimentations de Dave Brubeck ("Time Out", 1959), ou les superpositions rythmiques d'Henry Threadgill et du collectif . "Line up" et "East Thirty Second" sont deux titres où Tristano improvise sur des accompagnements préalablement enregistrés par un contrebassiste et un batteur : Tristano joue sur ce play-back passé à la moitié de sa vitesse. La bande correspondant au piano est ensuite passée deux fois plus vite, afin d'obtenir le mixage final.


title: Lennie Tristano

text: La complexité de la musique de Tristano a conduit certains critiques à lui reprocher une certaine froideur et une tendance à l’intellectualisme.


title: Lennie Tristano

text: Ses détracteurs lui reprochent d'avoir oublié l'héritage du blues dans son approche de la musique, et plus généralement de chercher à effacer l'apport afro-américain au jazz. Par ailleurs, Tristano considérait Thelonious Monk comme


title: Lennie Tristano

text: Tristano est une figure particulière dans l’histoire du jazz, à la fois très importante et marginale. Ses théories ont inspiré une multitude de musiciens, pas seulement ses élèves. Ainsi, Miles Davis, bien que très critique envers Tristano, a tout de même utilisé certains de ses concepts sur "Birth of the Cool". Même si Tristano n’a pas eu vraiment d’« héritiers directs » (à part peut-être une de ses fidèles élèves, la pianiste Connie Crothers), il a influencé de nombreux "jazzmen", les principaux étant Paul Bley et Keith Jarrett ; on peut également citer Ethan Iverson ou Mark Turner. Bill Evans, à l’esthétique pourtant pour le moins éloignée de celle de Tristano, a toujours revendiqué ce dernier comme une de ses influences. Les premiers enregistrements de Charles Mingus, qui a étudié avec Tristano dans les années 1950, évoquent le pianiste dans leur style et leurs techniques de composition.


title: Lennie Tristano

text: Les compositions de Tristano suivent rarement une forme standard (comme la forme AABA), dans la mesure où il n'y a que très rarement de répétition ou de motif récurrent. Il fait souvent appel au contrepoint.


title: Lennie Tristano

text: Tristano composait souvent à partir des grilles harmoniques de standards de jazz, un procédé appelé démarquage. Les titres donnés entre parenthèses sont ceux des standards. On remarquera que Tristano utilise parfois plusieurs fois les mêmes standards ("Pennies from Heaven", "(Back Home Again in) Indiana", "", "What Is This Thing Called Love?")


title: Lennie Tristano

text: Lennie Tristano a enregistré relativement peu d'albums, en comparaison avec les autres musiciens de son époque. Les disques publiés du vivant du pianiste sont les suivants :


title: Lennie Tristano

text: Depuis, de nombreux disques ont publié l'intégralité des enregistrements de Tristano.


title: Pitons du Carbet

text: Les pitons du Carbet forment un ensemble montagneux d'origine volcanique au nord de la Martinique.


title: Pitons du Carbet

text: Les pitons du Carbet forment un ensemble de dômes et de pics d'andésite qui résultent du volcanisme de la zone de subduction des Antilles. Ils se sont mis en place dans une zone effondrée du volcan bouclier plus ancien du morne Jacob. La roche contient des cristaux de quartz, de biotite, d'amphibole et de plagioclase. Les dépôts de cendres et de blocs au pied des pitons démontrent que leur mise en place ne s'est pas faite sans heurts et que ceux-ci ou une partie de ceux-ci se sont écroulés plusieurs fois dans leur histoire. Selon les datations les plus récentes, les pitons sont âgés d'un million à , ce qui est relativement jeune dans l'échelle des temps géologiques. Ils sont toutefois plus anciens que la montagne Pelée située plus au nord.


title: Pitons du Carbet

text: Les différents pics sont regroupés dans un espace assez restreint. Le plus haut piton est le piton Lacroix qui culmine à d'altitude. Les autres pics importants sont le morne Piquet (, au nord), le piton Dumauzé () et le piton de l'Alma (). L'ascension de ces sommets est possible mais doit être réservée au randonneur très entraîné en raison des pentes très fortes et des sentiers rendus glissants par l'humidité extrême du climat (voies depuis le Morne-Vert à l'ouest ou depuis Absalon à l'est).


title: Clipper chip

text: La Clipper chip (puce Clipper) est un projet de cryptoprocesseur conçu par la NSA durant les années 1980. Elle fut développée dans le cadre d'un projet de l'administration américaine destiné à doter les appareils électroniques vendus au grand public d'une puce de sécurité. La clé de chiffrement devait être fournie au gouvernement qui devenait ainsi capable d'écouter les communications si nécessaire.


title: Clipper chip

text: Skipjack était l'algorithme employé pour le chiffrement au sein du "Clipper chip", la puce était conçue pour résister aux modifications externes et permettait au gouvernement d'accéder aux données en clair grâce à un mécanisme nommé Law Enforcement Access Field (LEAF).


title: Clipper chip

text: Après l'apparition d'une attaque en 1994 découverte par Matt Blaze, le projet fut abandonné en 1996. L'apparition de logiciels comme PGP, qui n'étaient pas sous contrôle du gouvernement, rendirent obsolète la puce Clipper. Les algorithmes Skipjack et KEA furent déclassifiés en 1998.


title: Thermes d'Agrippa

text: Les thermes d'Agrippa, construits sous Auguste par son gendre Marcus Vipsanius Agrippa, sont les thermes romains publics les plus anciens de Rome. Thermes privés à l'origine, ils furent légués par testament au peuple romain.


title: Thermes d'Agrippa

text: Les thermes se situent sur le Champ de Mars, entre le Panthéon et le théâtre de Pompée, au nord du "Largo di Torre Argentina". Il en reste des structures murales autour de la grande salle circulaire, coupée aujourd'hui par la "Via della Ciambella".


title: Thermes d'Agrippa

text: La construction, menée par Agrippa, commence en 25 et s'achève en Les thermes deviennent fonctionnels après la construction de l'aqueduc de l'Aqua Virgo qui les approvisionne en eau.


title: Thermes d'Agrippa

text: L’édifice, dont les murs et les sols étaient revêtus de marbres précieux, est orienté selon un axe nord-sud et mesure environ de largeur et de longueur. Son plan est connu par la "Forma Urbis", un plan en marbre de la ville de Rome datant du début du , et par des relevés réalisés à la Renaissance par les architectes Baldassarre Peruzzi, Andrea Palladio et Rossi. Comme dans les plus anciens édifices thermaux, les pièces s’organisent irrégulièrement autour d’une grande salle circulaire, une étuve à coupole dont le diamètre interne approche les . Selon Pline l'Ancien, Agrippa avait orné les thermes et ses environs de près de 300 statues. L’Apoxyomène de Lysippe, placé face aux thermes, était particulièrement admiré. Il est aujourd’hui exposé aux musées du Vatican,


title: Thermes d'Agrippa

text: Tout près des thermes, côté ouest, était aménagé un lac artificiel, le "Stagnum Agrippae", alimenté également par l'aqueduc de l'Aqua Virgo. Étant représenté sur la "Forma urbis", il est probable qu’il était utilisé comme "natatio" (piscine à ciel ouvert) des thermes. Contrairement aux thermes impériaux construits ultérieurement, comme les thermes de Trajan ou de Caracalla, les thermes d'Agrippa n'étaient pas pourvus de complexe sportif. Les premiers thermes avaient peu de pièces, aucune symétrie et un plan longiligne.


title: Friedrich Accum

text: Friedrich Christian Accum ou "Frederick Accum", né à Bückeburg le et mort à Berlin le , est un chimiste allemand. Ses principaux apports ont concerné l'éclairage au gaz, la lutte contre la nourriture toxique et la vulgarisation de la chimie auprès du grand public. Après un apprentissage comme apothicaire, il vécut à Londres de 1793 à 1821 en tant que "chimiste indépendant" : il fabriqua et vendit des produits chimiques et des instruments scientifiques, tint des enseignements payants de chimie expérimentale et collabora avec des institutions de recherche variées.


title: Friedrich Accum

text: Accum s'impliqua dans le domaine du gaz d'éclairage, influencé dans ce sens par Frederick Albert Winsor qui avait promu la fondation d'une entreprise visant à introduire l'éclairage au gaz à Londres. Sur la demande de la Gas Light and Coke Company, il entreprit de nombreuses expériences sur le sujet et, en 1812, il devint membre du conseil d'administration de l'entreprise. L'utilisation du gaz d'éclairage pour l'éclairage public ou dans la sphère privée passa notamment par la création de la première grande usine de production de gaz dont il fut l'un des concepteurs.


title: Friedrich Accum

text: Ses publications, pour la plupart en anglais, étaient écrites dans un style accessible au grand public, ce qui contribua fortement à la vulgarisation de la chimie à cette époque. En 1820, Accum publia un "Treatise on Adulteration of Food" ("traité sur la nourriture frelatée"), dans lequel il dénonce l'utilisation d'ingrédients toxiques, ce qui marque les débuts de l'intérêt pour la nutrition : Accum fut le premier à s'intéresser à ce sujet tout en touchant un public important. Bien que son livre se soit très bien vendu, ses tentatives pour éveiller la conscience du grand public dans ce domaine lui attirèrent de nombreux ennemis dans l'industrie alimentaire à Londres. Il quitta l'Angleterre après un procès lancé contre lui, et consacra la fin de sa vie à l'enseignement à Berlin


title: Friedrich Accum

text: Accum est né à Bückeburg, une ville de la Principauté de Schaumbourg-Lippe (actuellement en Basse-Saxe) une cinquantaine de kilomètres à l'ouest de Hanovre. Son père Markus Herz, qui est originaire de Vlotho (une ville du nord de la Rhénanie-du-Nord-Westphalie), a servi dans un régiment d'infanterie du comte Georg Wilhelm de Schaumburg-Lippe. D'origine juive, il se convertit au protestantisme en 1755. Peu après, il épouse à Bückeburg Judith Berth La Mottein. Judith est la fille d'un chapelier, membre de la communauté française de Berlin, et son grand-père un réfugié français ayant fui les persécutions à l'encontre des Hugenots.


title: Friedrich Accum

text: Lors de son baptême, Markus Herz change son nom en Christian Accum. En plus de choisir comme prénom Christian, il choisit de souligner encore sa conversion à la religion chrétienne en prenant pour nom Accum, nom dérivé du mot hébreu ""Akum"" signifiant "non-Juif". On ne sait pas s'il décide de cette conversion de son propre chef ou sous la pression de sa future belle-famille. Quoi qu'il en soit à la suite de son mariage, il devient commerçant indépendant et fabricant de savon et habite dans un premier temps la maison de ses beaux-parents au 141 Schulstraße à Bückeburg. Il devient citoyen de la ville 9 ans après son mariage. Il meurt à 45 ans le 9 mai 1772, 3 ans après la naissance de Friedrich Christian.


title: Friedrich Accum

text: Friedrich Accum effectue ses études au Lycée Adolfinum de Bückeburg et bénéficie également de leçons privées de français et d'anglais. À la fin de ses études, il réalise son apprentissage d'apothicaire à Hanovre chez des amis de la famille Accum, les Brande. Les Brande possèdent également un bureau à Londres et sont les apothicaires de George III, roi d'Angleterre et futur roi de Hanovre. À cette époque, Londres est un lieu très attractif pour les scientifiques de toute l'Europe. Friedrich y émigre en 1793 pour occuper un poste d'assistant apothicaire pour Brande sur Arlington Street.


title: Friedrich Accum

text: Après avoir travaillé comme apothicaire pour la famille Brand, Accum poursuit des études scientifiques et assiste à des cours de médecine à l'école d'anatomie de Great Windmill Street. Il y fait la connaissance du chirurgien Anthony Carlisle (1768–1842) et du chimiste William Nicholson (1753–1815), dans le journal duquel il publie son premier article en 1798. Le 10 mai 1798, il épouse Mary Ann Simpson (6 mars 1777 – mars 1816 à Londres). Entretemps, il a anglicisé son nom en "Frederick Accum". Frederick et Mary Ann auront 8 enfants en tout, mais deux seulement dépasseront le stade de l'enfance.


title: Friedrich Accum

text: À l'automne 1799, une traduction paraît dans le journal de Nicholson des travaux pionniers de Franz Carl Achard concernant la production de sucre à partir de la betterave. Jusqu'alors, la seule plante permettant de produire du sucre était la canne à sucre, cultivée aux Amériques. Ces travaux sont accueillis avec un grand intérêt, puisqu'ils pourraient permettre la création d'une industrie du sucre locale. Peu de temps après la publication de cet article, Accum reçoit des échantillons de betterave de Berlin et les montre à William Nicholson. Il s'agissait alors des premières betteraves sucrières étudiées en Angleterre, et Nicholson publie un rapport détaillé de ses observations dans l'édition de janvier de son journal, dans lequel il écrit que le goût du sucre issu de la betterave est aussi bon que celui issu de la canne à sucre.


title: Friedrich Accum

text: En 1800, Accum et sa famille quittent le 17 Haymarket pour le 11 Old Compton Street, où ils passeront les 20 années suivantes et qui en plus de domicile servira d'école, de laboratoire où il effectuera ses expériences, et de magasins de produits chimiques et d'instruments scientifiques. Sur les cartes de visite dont il se sert pour faire de la publicité pour ses services, il décrit ses activités de la manière suivante :


title: Friedrich Accum

text: Mr Accum acquaints the Patrons and Amateurs of Chemistry that he continues to give private Courses of Lectures on Operative and Philosophical Chemistry, Practical Pharmacy and the Art of Analysis, as well as to take Resident Pupils in his House, and that he keeps constantly on sale in as pure a state as possible, all the Re-Agents and Articles of Research made use of in Experimental Chemistry, together with a complete Collection of Chemical Apparatus and Instruments calculated to Suit the conveniences of Different Purchasers.


title: Friedrich Accum

text: en français :


title: Friedrich Accum

text: Mr Accum informe les mécènes et les amateurs de chimie qu'il continue à donner des cours privés sous forme de conférences de chimie philosophique et pratique, de pharmacie pratique et d'art de l'analyse, de même qu'il accueille des étudiants résidents à son domicile, et qu'il met constamment à disposition à la vente dans l'état le plus pur possible tous les réactifs et les articles de recherche dont on fait usage en chimie expérimentale, ainsi qu'une collection complète d'appareils et d'instruments de chimie conçus pour satisfaire les souhaits des différents acheteurs.


title: Friedrich Accum

text: Il distribue un catalogue des marchandises mises en vente à son magasin de Old Compton Street, et l'envoie également sur demande dans d'autres villes en Angleterre et à l'étranger.


title: Friedrich Accum

text: Durant plusieurs années, le laboratoire d'Accum est le seul endroit en Angleterre où il est possible d'assister à des cours de chimie pratique en laboratoire, en plus des conférences théoriques de chimie. Les enseignements d'Accum attirent au moins en partie un public de qualité. Ses auditeurs comptent notamment le célèbre homme politique londonien et futur premier ministre Lord Palmerston, le Duc de Bedford et le Duc de Northumberland. De plus, son laboratoire est le premier en Europe à être visité par des étudiants et des savants venus des États-Unis, parmi lesquels Benjamin Silliman et William Dandridge Peck. Plus tard, lorsque Silliman devient professeur de chimie à Université Yale (alors college Yale) à New Haven, il commande ses premiers équipements de laboratoire à Londres à Accum. Charles Albert Browne, biographe de Accum, présume dans ses travaux de 1925 que certaines des anciennes facultés américaines possèdent encore des factures du magasin de Accum.


title: Friedrich Accum

text: Avec le développement de nouveaux appareils de laboratoire, Accum occupe une position de moyenne gamme par rapport au coût des équipements et à leur aspect pratique. Il permet également à des amateurs de réaliser des travaux simples de chimie dans son établissement. Il développe des kits portables de laboratoire, destinés aux fermiers pour l'analyse des sols. Pour un prix de 3 à 8 livres, ses coffrets sont les premiers laboratoires portatifs.


title: Friedrich Accum

text: Le développement industriel à la fin du et au début du était relativement indépendant de quelque sorte que ce soit d'éclairage artificiel. L'éclairage des usines textiles par des chandelles ou des lampes à huile entrainait des dépenses considérables ce qui n'était pas soutenables d'un point de vue économique. Avec le développement de techniques de production industrielles, les nouvelles usines textiles n'étaient pas seulement plus grandes mais elles devaient également être éclairées plus puissamment et sur des durées plus longues. Du fait à la fois d'un essor important de la demande, et des progrès technologiques entrainés par les travaux théoriques de Lavoisier concernant le rôle du dioxygène dans la combustion, une série continue d'améliorations des technologies d'éclairages a lieu à la fin du .


title: Friedrich Accum

text: La production de gaz à partir de charbon avait été signalée à la fin du par Henry Clayton dans une lettre à Robert Boyle. Dans cette lettre, publiée uniquement en 1739 dans les "Philosophical Transactions" de la "Royal Society of London", Clayton écrit :


title: Friedrich Accum

text: J'ai ensuite obtenu du charbon d'une des mines alentour, que j'ai distillé dans une cornue. Dans un premier temps, je n'ai obtenu que du "phlegme", puis une huile noire, et ensuite également un "esprit" est apparu, que je ne suis pas parvenu à condenser, mais qui a cassé ma verrerie. J'ai observé que cet "esprit" en s'échappant prenait feu à la flamme de ma chandelle, et continuait à brûler violemment en s'échappant, jusqu'à ce que je l'éteigne, puis se rallumait de nouveau, alternativement, à plusieurs reprises.


title: Friedrich Accum

text: Cette observation ne trouva pas d'application pratique avant la fin du . Le gaz produit lors du traitement du charbon dans les cokeries n'était pas utilisé jusqu'à ce que William Murdoch commence à promouvoir son utilisation pour l'éclairage. D'autres expériences de ce type avaient été effectuées par exemple par George Dixon à Cockfield en 1780, par Jan Pieter Minckelers en 1785 à Louvain, ou par Archibald Cochrane en 1787 dans son domaine de l'abbaye de Culross, mais elles étaient toutes à petite échelle. Le premier véritable prototype des futures usines de gaz a été construit en 1802 à la fonderie de Soho et en 1805 à la filature de coton de George Lee à Salford, près de Manchester. Cependant, cette nouvelle technologie doit faire face à un grand scepticisme. Il faut attendre 1810 pour qu'une commission de la Chambre des communes demande à Murdock : "Vous voulez dire qu'il sera possible d'obtenir de la lumière sans mèche ?" Il faut encore attendre la seconde décennie du pour que l'éclairage au gaz sorte des fabriques industrielles pour commencer à éclairer les rues des villes. Accum joua un rôle crucial dans ce développement.


title: Friedrich Accum

text: Accum commence à s'impliquer dans la production de gaz pour l'éclairage à la suite des efforts de Friedrich Albert Winsor (1763–1830), un autre émigré allemand, qui avait mené une campagne publicitaire sur plusieurs années. En 1809, Accum est convoqué devant une commission parlementaire qui souhaite accorder une charte pour une compagnie de gaz à la suite de la campagne de Winsor. La première tentative est un échec, mais la loi passe en 1810 et la compagnie est fondée sous le nom de "Gas Light and Coke Company". La compagnie remplit les conditions spécifiées dans la loi et débute ses opérations en 1812, Accum est alors membre du conseil d'administration. Il dirige la construction d'une usine de gaz sur Curtain Road, la première dans l'histoire de l'éclairage au gaz. Dès ce jour, l'éclairage au gaz n'est plus limité aux sites industriels et il apparait dans les villes. Le pont de Westminster est éclairé par des lampes au gaz en 1813 et un an plus tard, c'est le tour des rues de Westminster. En 1815, Accum publie "Description of the Process of Manufacturing Coal-Gas". Dans l'introduction, il compare les nouvelles usines de gaz avec les compagnies des eaux, qui opèrent à Londres depuis le début du : ""Grâce au gaz, il sera possible d'avoir la lumière dans toutes les pièces, comme c'est le cas actuellement pour l'eau"". Lorsque ce livre est traduit en allemand à Berlin en 1815, une note explicative doit être ajoutée, aucune compagnie des eaux n'y existant encore : ""Il y a beaucoup de demeures privées en Angleterre dans lesquelles on trouve des tuyaux dans les murs, de telle manière que dans presque toutes les pièces, il suffit d'ouvrir un robinet pour avoir de l'eau.""


title: Friedrich Accum

text: En 1814 à Londres, il n'existe qu'un seul gazomètre de , mais en 1822 on trouve déjà 4 compagnies de gaz dont les gazomètres représentent un volume combiné de . De manière à optimiser le réseau de distribution, les usines étaient alors implantées dans les districts de la ville, là où le gaz était consommé. Le développement de ce type d'usines chimiques dans des lieux d'habitation entrainent des critiques de cette nouvelle technologie de la part du public. Ses critiques étaient particulièrement virulentes lorsque des explosions avaient lieu et étaient également dirigées contre les effluents toxiques en provenance des usines. Accum qui à ce moment fait partie des promoteurs de l'éclairage au gaz, en plus de ses travaux de chimiste, réfute violemment ces critiques dans ses propres écrits. Au travers d'analyses pointues, il montre que dans l'ensemble les accidents sont dus à des erreurs humaines et non à des problèmes technologiques et sont donc évitables.


title: Friedrich Accum

text: Dès le début, Accum se préoccupe des sous-produits de la production de gaz à partir du charbon, qui comportent notamment des composés soufrés et du goudron. Ils étaient alors généralement enterrés ou déversés dans les cours d'eau. Les composés ammoniés et soufrés entrainaient des dommages importants pour l'environnement. En 1820, Accum commence à demander que le pouvoir législatif intervienne pour prévenir la dispersion inconsidérée de ces sous-produits. Cependant, il s'ensuit peu d'attention de la part du pouvoir politique, les explosions dues au gaz frappant beaucoup plus l'attention que les dégradations de l'environnement sur le long terme dues aux sous-produits toxiques de la fabrication du gaz.


title: Friedrich Accum

text: En 1820, Accum entame une lutte publique contre l'utilisation de denrées alimentaires toxiques dans son livre "A Treatise on Adulterations of Food and Culinary Poisons" (Traité sur la nourriture frelatée et les poisons culinaires). À cette époque, les additifs alimentaires issus de végétaux sont utilisés depuis longtemps comme conservateurs ou pour modifier le goût ou l'apparence des aliments. Au début de , les débuts de l'utilisation de techniques industrielles pour produire la nourriture étend cette pratique au point d'en faire un problème pressant. La production et la distribution des denrées alimentaires, qui jusque-là étaient constituées d'un échange direct entre un producteur et son client, devient de plus en plus centralisée. Les progrès de la chimie et l'absence de loi protégeant les consommateurs permettent à des marchands peu scrupuleux de développer et utiliser de nouveaux additifs alimentaires sans les tester Accum est le premier à soulever ce problème et à toucher une large audience.


title: Friedrich Accum

text: Un mois après la publication du "A Treatise on Adulterations of Food and Culinary Poisons", un millier de copies ont été vendues. Un second tirage paraît la même année et une traduction en allemand est publiée deux ans plus tard à Leipzig. La couverture du livre montre qu'Accum est capable d'utiliser des images dramatiques pour attirer l'attention du grand public sur ses travaux scientifiques. Elle représente un cadre rectangulaire contenant une toile d'araignée et entourée de serpents entrelacés. Une araignée occupe le centre de la toile, et le cadre est surmontée d'une tête de mort avec une légende tirée de l'Ancien Testament : "La mort est dans la marmite".


title: Friedrich Accum

text: Le contenu des différents chapitres du livre alterne entre les fraudes sans danger, comme mélanger de la poudre de pois séchés au café, et des descriptions de contaminations par des substances vraiment toxiques. Accum explique par exemple à ses lecteurs que l'huile d'olive importée d'Espagne contient une concentration importante de plomb, à cause des containers en plomb utilisés dans ce pays au cours du traitement de l'huile et recommande d'utiliser de l'huile d'autres pays comme la France ou l'Italie où cette utilisation n'a pas cours. Il met en garde ses lecteurs contre les bonbons vert brillant vendus dans les rues de Londres par des marchands ambulants, la couleur étant produite en utilisant du "sapgreen", un colorant contenant une teneur élevée de cuivre. Il explique également que le vinaigre est souvent mélangé avec de l'acide sulfurique de manière à augmenter son acidité.


title: Friedrich Accum

text: Accum consacre une attention particulière à la bière et introduit ce sujet avec ce commentaire : "les boissons issues du malt, et plus particulièrement les porter, boisson préférée des habitants de Londres et d'autres grandes villes, font partie des aliments qui sont les plus fréquemment frelatés au cours de leur production." Il affirme que les bières anglaises sont occasionnellement additionnées de mélasse, de miel, de vitriol, de poivre et même d'opium. Parmi les pratiques les plus choquantes qu'il cite figure l'ajout à la porter de coque du Levant, de la famille des Menispermaceae. Il était apparu évident durant les guerres de la Révolution française que cette pratique devenait incontrôlable et Accum attribue les effets d'intoxication de la boisson à cette plante. Pour soutenir ses affirmations, Accum utilise des sources variées. Par exemple dans le cas de la coque du Levant, il utilise entre autres des statistiques d'importations de la plante et compare l'évolution des prix de cette plante dans les listes de prix des fournisseurs de matériels de brasseries aux prix tendanciels à long terme.


title: Friedrich Accum

text: Le "Treatise on Adulterations of Food and Culinary Poisons" possède deux caractéristiques notables. Tout d'abord, de manière similaire aux premiers ouvrage d'Accum, il est écrit avec la description de techniques simples de chimie analytique qu'il a employées, de manière à le rendre plus accessible au lecteur. Il veut que chaque test puisse être reproduit par un amateur de la manière la plus simple possible. Il écrit dans la préface de la première édition :


title: Friedrich Accum

text: Lorsque j'ai mis au point les procédures expérimentales nécessaires à la détection des fraudes, ce qui constitue l'objet de mon exposé, je me suis attaché à choisir uniquement des opérations qui puissent être réalisées par des personnes sans formation de chimiste. Par ailleurs, mon objectif a été d'exprimer toutes les règles et les instructions en utilisant la langue du plus grand nombre, sans termes scientifiques obscurs qui n'auraient pas été à leur place dans un ouvrage destiné à être lu attentivement par le grand public.


title: Friedrich Accum

text: La seconde caractéristique est qu'Accum ne limite pas sa campagne à un simple exposé des problèmes. À la fin de chaque chapitre, il inclut les noms de marchands qui au cours des années précédant 1820 ont été surpris à frelater des denrées alimentaires. De cette manière, il cherche à les priver de leur marché et à influer sur l'économie de Londres.


title: Friedrich Accum

text: Friedrich Accum avait bien conscience avant la publication de son livre que le fait de mentionner des noms précis au sein du milieu économique londonien allait entraîner des résistances et peut-être des réactions violentes. Dans la préface de la première édition, il qualifie la publication de ces noms de "tâche ingrate" et de "devoir douloureux" qu'il entreprend après vérification de ses affirmations. Bien qu'il ajoute ensuite qu'il a "soigneusement évité de citer quiconque ne serait pas nommé dans des documents authentiques du parlement", il ne peut éviter d'attirer la colère de ses opposants. Au moment de la parution de la seconde édition, il affirme dans la préface avoir reçu des menaces. Dans le même temps, cela ne l'empêche pas de "mettre l'imprudent en garde" contre les supercheries de personnes peu scrupuleuses. Il ajoute également qu'il souhaite avertir ses ennemis cachés qu'il se servira de son texte pour signaler à jamais les crimes pour lesquels ces escrocs et leurs associés ont été jugés coupables par la justice, c'est-à-dire avoir rendu toxiques les aliments de base.


title: Friedrich Accum

text: Le procès qui finit par entraîner le départ d'Accum d'Angleterre et son retour en Allemagne débute quelques mois après la parution du "Treatise on Adulterations of Food and Culinary Poisons". Pendant longtemps, de nombreuses explications contradictoires ont été données sur les circonstances exactes de son exil. En définitive, Cole prouve en 1951 dans un addenda au compte-rendu de "Royal Institution" que la présentation des évènements adoptées dans le "Dictionary of National Biography" puis plus tard dans le "Allgemeinen Deutschen Biographie", suivant lesquels Accum avait été mêlé a des accusations de détournement de fonds en tant que bibliothécaire de la "Royal Institution" et s'était enfui vers l'Allemagne, ne correspond pas à la réalité. Cole reproduit en totalité le compte-rendu d'une assemblée extraordinaire de la "Royal Institution" en date du 23 décembre 1920 qui montre que ces événements ont débuté à la suite des observations d'un bibliothécaire de la "Royal Institution" nommé Sturt. Celui-ci rapporta à ses supérieurs que le 5 novembre 1820, un certain nombre de pages avaient été arrachées de livres en salle de lecture de la "Royal Institution", livres qu'Accum avait lus. Sur instruction de ses supérieurs, Sturt perça un trou dans un mur de la salle de lecture de manière à espionner Accum depuis une pièce voisine. D'après le compte-rendu, au cours de la soirée du 20 décembre, Sturt observa Accum arracher des pages traitant des ingrédients et utilisations du chocolat dans un volume du "Nicholson’s Journal" et partir avec. Sur ordre d'un magistrat de la ville de Londres, les locaux d'Accum sur Old Compton Street furent fouillés et on y découvrit effectivement les pages arrachés, qui correspondaient bien aux livres de la "Royal Institution".


title: Friedrich Accum

text: Après avoir étudié la totalité de l'affaire, le magistrat observa que quelle qu'ait été la valeur des livres desquelles les pages qui avaient été trouvées au domicile d'Accum avaient été prises, une fois séparées de ces livres elles n'étaient plus que du papier bon pour le rebut. Si elles avaient pesé une livre, il l'aurait condamné pour une livre de papier, mais comme ce n'était pas le cas il l'acquittait.


title: Friedrich Accum

text: Cependant, la commission de la "Royal Institution" qui se réunit le 23 décembre 1820 ne se satisfit pas de ce jugement et décida d'engager des poursuites à l'encontre d'Accum. Le 10 janvier 1821, une lettre ouverte à l'intention de Lord Spencer, président de l'institution, fut publiée dans "The Times" pour défendre Accum. La lettre était signée "A.C.", et Cole suppose que l'auteur est le chirurgien Anthony Carlisle, ami d'Accum depuis le début de son séjour londonien. Ce soutien profita peu à Accum, comme le montre le compte-rendu de la "Royal Institution" du 16 avril 1821. Celui-ci rapporte l'initiation des poursuites judiciaires contre Accum pour le vol de papier pour une valeur de 14 pence. Deux de ses amis étaient cités également dans l'acte d'accusation : l'éditeur Rudolph Ackermann et l'architecte John Papworth. Les trois se présentèrent au tribunal et durent payer 400 livres sterling de caution. Accum ne fut pas présent au tribunal lors des débats, il avait fui l'Angleterre pour regagner l'Allemagne.


title: Friedrich Accum

text: Au cours des deux années précédant son retour en Allemagne, Accum avait publié plusieurs livres traitant de la chimie de la nutrition. En 1820, il avait publié deux traités, l'un sur la fabrication de la bière ("A Treatise on the Art of Brewing" - "traité sur l'art de la brasserie") et un autre sur le vin ("A Treatise on the Art of Making Wine" - "traité sur l'art de produire le vin"). L'année suivante paraissait "Culinary Chemistry" ("chimie culinaire"), dans lequel Accum donnait des informations pratiques sur les bases scientifiques de la cuisine. Il avait également publié un livre sur le pain ("A Treatise on the Art of Making Good and Wholesome Bread" - "traité sur l'art de faire du pain bon et sain"). Après son retour en Allemagne, ses travaux continuèrent à être réimprimés et furent traduits en français, italien et allemand, touchant un public vaste en Europe ainsi qu'aux États-Unis après qu'ils y furent publiés.


title: Friedrich Accum

text: Immédiatement après son arrivée en Allemagne, Accum se rend dans la ville de Althaldensleben. Dans cette ville, l'industriel Johann Gottlob Nathusius a acquis un certain nombre de domaines et les utilise pour fonder des installations industrielles tentaculaires. Nathusius est également un pionnier dans le domaine de la production de sucre de betterave et a établi une usine sucrière dans la ville entre 1813 et 1816. C'est probablement la riche bibliothèque de Nathusius ainsi que son laboratoire de chimie qui attirent Accum. Cependant, il ne reste que peu de temps à Althaldensleben, parce qu'il obtient rapidement un poste de professeur au Gewerbeinstitut et à la Bauakademie de Berlin. Ses enseignements dans le domaine de la physique, de la chimie et de la minéralogie sont rassemblés dans les deux volumes "Physische und chemische Beschaffenheit der Baumaterialien, deren Wahl, Verhalten und zweckmässige Anwendung" publiés à Berlin en 1826. Il s'agit des seuls travaux publiés directement en allemand par Accum.


title: Friedrich Accum

text: Quelques années après son installation à Berlin, Accum fait construire une maison au 16 Marienstraße (plus tard 21 Marienstraße) où il réside jusqu'à sa mort. Au cours de ses dernières années, il souffre de la goutte, dont il finira par succomber. Sa maladie empire en juin 1838 et son état de santé se détériore rapidement. Il meurt à Berlin à 69 ans, le 28 juin et est enterré au Dorotheenstädtischen Friedhof.


title: Friedrich Accum

text: La première esquisse de biographie de Friedrich Accum a été écrite en 1925 par le chimiste et historien des sciences Charles Albert Browne, Jr.. Ce dernier a étudié de près la vie et les travaux d'Accum pendant dix ans et a utilisé des informations issues de sources civiles et ecclésiastiques de Bückeburg. Son enthousiasme pour son sujet était si important qu'il s'est rendu en Allemagne en juillet 1930 pour s'entretenir avec Hugo Otto Georg Hans Westphal, un arrière-petit-fils d'Accum. Les derniers écrits de Brown sur ce sujet, qui ont paru en 1948 dans "Chymia", un journal d'histoire de la chimie, étaient fondés en grande partie sur les informations obtenues auprès de Westphal. Trois ans plus tard, R. J. Cole a publié les grandes lignes de la vie d'Accum en se fondant sur des sources anglaises. Il cherchait tout particulièrement à apporter de nouveaux éléments pour éclairer les circonstances de la procédure judiciaire de 1821. Tout comme Browne, Cole n'a publié que relativement peu d'éléments à propos de la dernière partie de la vie d'Accum à Berlin. À l'heure actuelle, aucune biographie d'Accum n'a été écrite qui comble les lacunes des études de Browne et Cole. Lawson Cockroft, de la "Royal Society of Chemistry" de Londres, a souligné que Friedrich Accum a été l'un de ces chimistes qui, bien qu'ayant apporté des avancées significatives au cours de sa vie, a été en grande partie oublié aujourd'hui. L'une des représentations les plus connues d'Accum est probablement une gravure de James Thomson réalisée en juillet 1820 pour le journal anglais "European Magazine". Elle montre Accum assis à une table, à côté d'une lampe à gaz. Cette gravure a probablement été inspirée sur une huile du portraitiste londonien Samuel Drummond (1765–1844), qui avait représenté Accum dans une pose similaire quelques années plus tôt. Par ailleurs, une huile peinte par Wilhelm Strack, beau-frère d'Accum, le représente au cours de sa jeunesse.


title: Friedrich Accum

text: Quelques fragments de lettres et de documents relatifs à Accum existent encore dans sa famille. Un certificat de la "Gesellschaft naturforschender Freunde" de Berlin (société des amis de la philosophie naturelle) faisant d'Accum un membre honoraire daté du novembre 1814 a été publié en ligne en 2006. Une lettre d'Accum écrite à Londres et adressée à son frère à Brückeburg, qui traite de la vie à Londres à la fin des guerres napoléoniennes, est également disponible en ligne.


title: Latécoère 521

text: Le Lieutenant de Vaisseau Paris, sous son nom de série Laté 521, fait partie des premiers hydravions géants transatlantiques de l'histoire de l'aéronautique. C'est le 11e plus grand hydravion de l'histoire.


title: Latécoère 521

text: Il s'agit d'un avion civil. Il a été nommé en l'honneur de Paulin Louis Jérôme Paris, pilote de l'aéronavale et détenteur de nombreux records sur hydravions, et décédé en 1934. L'appareil fut immatriculé, sans équivoque, F-NORD, soulignant ainsi sa vocation future sur l'Atlantique-Nord.


title: Latécoère 521

text: En 1939, Henri Guillaumet pilote l'unique exemplaire du Latécoère 521 sur la liaison directe New York - Biscarrosse.


title: Latécoère 521

text: Il aura parcouru à la moyenne de , dont avec un moteur stoppé, lui permettant de remporter le "Ruban bleu" du record de la traversée de l'Atlantique-Nord, pour hydravion.


title: Latécoère 521

text: Il pouvait transporter 72 voyageurs dans un grand confort : sur le pont inférieur, un salon de 20 fauteuils et tables, 6 cabines de luxe avec chacune leur cabinet de toilette, une cabine pour 22 passagers, une cuisine, un bar et une soute à bagages.


title: Latécoère 521

text: Sur le pont supérieur, une cabine pour 18 passagers, une soute et un office pour les trois mécaniciens embarqués.


title: Latécoère 521

text: Mais après le naufrage de l'appareil, à Pensacola, en janvier 1936, tout son habillage et équipement intérieur fut partiellement détruit, et jamais remonté.


title: Latécoère 521

text: L'appareil date d'une étude lancée en 1929 par la société Latécoère, en vue d'un hydravion à gros tonnage pouvant assurer les liaisons commerciales sur l'Atlantique-Nord. Il est construit à l'usine de Toulouse-Montaudran . Le vol inaugural eut lieu le , avec le pilote d'essai Pierre Crespy, puis le Laté 521 effectua une tournée de démonstration qui le conduisit, au cours du mois de , de Dakar à Natal, puis dans les Antilles françaises. Ayant atteint Pensacola, une base de l'aéronavale américaine en Floride, il fut pris dans un ouragan et l'appareil se retourna et coula à son mouillage, le 15 janvier 1936.


title: Latécoère 521

text: Il sera renfloué et réexpédié en France sur le cargo norvégien, "Président Herreenschmid"t, pour être réparé en vue de son utilisation par Air France Transatlantique, sur l'Atlantique-Nord. Les 25 et 26 octobre 1937, le Laté 521 accomplit une traversée sans escale, de Port-Lyautey, au Maroc, jusqu'à Maceïo, au Brésil, s'attribuant au passage le record de distance en ligne droite (5771 km) pour hydravion Classe C.Bis, avec le pilote Henri Guillaumet aux commandes. Le retour, de Natal à Dakar s'effectua du 31 octobre au 1er novembre suivant. Puis, équipé de nouveaux groupes propulseurs Hispano-Suiza 12 Y, plus puissants que les anciens 12 Nbr, l'hydravion effectua sa 1ere traversée de l'Atlantique-Nord, de Biscarosse à New York, avec escales à Lisbonne et La Horta, aux Açores, entre le 23 et le 31 août 1938. Le voyage de retour s'effectua par le même itinéraire, du 6 au 9 septembre 1938. L'année suivante, entre les mois de mai et d'août 1939, il effectua de nouveau 6 traversées, dont une unique sans escale, qui lui valut le "Ruban Bleu". Resté à l'état d'hydravion d'exploration, et dépassé dès sa production par les appareils américains et anglais, le Laté 521 ne transporta jamais de passagers payants, mais ses vols permirent à Air-France de développer ses compétences sur la ligne de l'Atlantique-Nord. Quand la guerre éclata, le Laté 521, et son sistership Laté 522 "Ville-de-St-Pierre", furent réquisitionnés par l'aéronavale et versés à l'escadrille 12 E, puis E.6, sur la base de Lanvéoc-Poulmic, déjà titulaire des Laté 523. Ils furent ensuite militarisés, le 521 ne devenant disponible après transformation, que le 2 février 1940. Il fut ensuite utilisé pour une vingtaine de patrouilles au-dessus de l'Atlantique-Nord, entre missions d'exploration, de recherche de sous-marins ennemis ou d'escortes de navires. Lors de la débâcle de juin 1940, l'appareil fut évacué en urgence sur Biscarosse, puis il effectua un vol de reconnaissance jusqu'à Port-Lyautey avant de revenir se poser à Biscarosse, le 24 juin, alors que l'armistice avait été signée. Le lendemain, après un très long ravitaillement nocturne, l'équipage rejoignit le Maroc, alors que l'armée allemande envahissait l'hydrobase Latécoère. L'hydravion vola ensuite jusqu'à Dakar, le 22 juillet, puis en août rejoignit Karouba, avant d'être finalement stocké à Berre, à partir du 7 octobre, sous contrôle des autorités italiennes et allemandes. C'est sur cette base, que du mois d'août à octobre 1942, il effectua une dizaine de vols d'essais, qui furent ses derniers. Car peu avant le débarquement des troupes alliées sur la Provence, en août 1944, l'armée allemande dévasta entièrement la BAN de Berre avant de l'évacuer. Les Laté 521 et 522 qui s'y trouvaient encore sous les décombres furent ensuite mis à la ferraille en 1945.C'est sur la base du Laté 521 que furent construits l'unique Laté 522 "Ville-de-Saint-Pierre" avion de ligne civil, ainsi que les trois Laté 523 navalisés.


title: Simone Bianchi

text: Simone Bianchi est le nom d'un :


title: Thermes de Trajan

text: Les thermes de Trajan (en latin : "Thermae Traiani" ou "Thermae Traianae") sont des bains publics de Rome situés sur la partie méridionale de la colline de l'Oppius, au nord-est des thermes de Titus, recouvrant les fondations et vestiges de la "Domus Aurea" de Néron. Ils sont situés à la périphérie des quartiers les plus développés, mais à l'intérieur de l'enceinte délimitée par la muraille Servienne.


title: Thermes de Trajan

text: Les thermes, inaugurés le , constituent pour l'époque un ensemble monumental gigantesque, les thermes les plus vastes construits jusqu'alors, qui ne seront surpassés en taille que par ceux de Caracalla et ceux de Dioclétien.


title: Thermes de Trajan

text: Au début du , les bains publics ouverts à Rome ne suffisent plus à satisfaire la demande croissante de la population. Trajan décide de lancer la construction de thermes surpassant en taille tous ceux construits jusque-là. Il choisit pour leur implantation le sommet de la colline de l'Oppius, à proximité des thermes de Titus.


title: Thermes de Trajan

text: La construction des thermes de Trajan débute après 104, année durant laquelle un incendie détruit en partie la "Domus Aurea", et sont inaugurés le , dates confirmées par les estampilles retrouvées sur les briques de l'édifice. Les sources antiques attribuent les plans des thermes à l'architecte Apollodore de Damas, qui serait également à l'origine des plans du forum de Trajan, mais son véritable rôle demeure obscur. De nombreux matériaux, colonnes et œuvres d'art qui ornaient la "Domus Aurea" sont réemployés pour la décoration des thermes. Les corridors et salles qui ne sont pas comblés servent de passages pour le service et de pièces de stockage.


title: Thermes de Trajan

text: Les dates de construction avancées (entre 104 et 109) ne sont pas unanimement acceptées. En effet, cinq années paraissent trop courtes pour mener à bien des travaux aussi importants : le nivellement du sommet de l'Oppius, le renforcement des ruines de la "Domus Aurea" qui ont brûlé, les travaux de terrassement, la mise au point des plans des thermes et enfin la construction des thermes eux-mêmes, les plus grands jamais construits. De tels travaux ont sûrement nécessité beaucoup plus de temps, ce qui pousse certains archéologues et historiens à avancer l'hypothèse selon laquelle ces travaux auraient été commencés sous Domitien et dirigés par son architecte Rabirius, à l'image des travaux d'excavation qui ont permis la construction du forum de Trajan. Ce dernier et son architecte attitré Apollodore de Damas auraient en fait poursuivi et achevé des travaux déjà amorcés.


title: Thermes de Trajan

text: À côté de ce nouveau complexe, immense, les thermes de Titus paraissent minuscules. Leur proximité immédiate avec les thermes de Trajan a dû réduire leur attrait auprès des Romains, les transformant probablement en une sorte de vestibule ou de thermes annexes peut-être destinés aux femmes et aux classes inférieures.


title: Thermes de Trajan

text: Durant le , puis le , l'étage supérieur des "Sette Sale", grand réservoir construit un peu à l'écart des thermes et assurant leur alimentation en eau, est réaménagé en "domus". Au début du , quand la construction de ses thermes sur le Quirinal est achevée, Dioclétien y fait transférer les volumes des deux bibliothèques des thermes de Trajan.


title: Thermes de Trajan

text: Les thermes semblent toujours opérationnels au , comme en témoignent les statues qui y sont érigées par Julius Felix Campanianus, préfet de la Ville.


title: Thermes de Trajan

text: Les thermes ont déjà perdu leur fonction thermale lors du siège de Rome par les Wisigoths, en 537, et la stratégie de Vitigès pour forcer les Romains à céder, consistant à détruire certains aqueducs, coupe l'alimentation en eau de l'Oppius et les met définitivement hors service.


title: Thermes de Trajan

text: L'abandon des thermes semble daté du , comme le suggère la découverte d'une nécropole en face de l'exèdre nord-est qui sera utilisée jusque vers le .


title: Thermes de Trajan

text: Durant le Moyen Âge, la colline de l'Oppius, qui reste en marge du centre urbain, est couverte de vignes et de vergers plantés au milieu des vestiges des thermes qui sont ainsi conservés.


title: Thermes de Trajan

text: Durant le Haut Moyen-age , une partie des vestiges des thermes servira de carrière pour la construction de maisons aux alentours du site ce qui explique qu'une partie de l'architecture du bâtiment manque.  En 1871, la colline de l'Oppius est transformée en jardin public et une grande partie du sommet de la colline est achetée par la famille Brancaccio. Entre 1935 et 1936, le terrain est récupéré par A. Munoz, directeur du Bureau des Antiquités et des Beaux-Arts de Rome. Il crée un parc archéologique et aménage une route sur le flanc sud de la colline avec une vue panoramique sur le Colisée. Cette nouvelle route, conçue comme une avenue, relie la dépression de l'amphithéâtre avec la "Via Merulana" en traversant les ruines des thermes de Trajan.


title: Thermes de Trajan

text: À l'époque de leur construction, les thermes de Trajan sont les plus vastes de Rome : ils occupent une surface de près de 10 hectares. On peut comparer ces dimensions avec celles des thermes de Titus et constater le gigantisme de l'édifice. Les fragments de la "Forma Urbis Severiana", les dessins exécutés au cours des et les nombreux vestiges visibles encore aujourd'hui sur la colline de l'Oppius permettent de reconstituer entièrement le plan d'ensemble des thermes, mais la reconstitution et l'attribution des fonctions de chacune des pièces demeurent sources d'interprétations diverses. Les plans des thermes les plus reproduits sont ceux de Lanciani et de Gismondi, très semblables dans l'ensemble, mais présentant plusieurs différences dans la restitution des pièces, que ce soit d'un point de vue architectural ou dans l'attribution de leurs fonctions.


title: Thermes de Trajan

text: Les thermes sont constitués au centre d'une partie intérieure, divisée en plusieurs salles de tailles et fonctions diverses, et d'une partie périphérique en forme de U, occupée en grande partie par des jardins. De nombreux passages permettent d'accéder au jardin d'agrément depuis les salles du corps central, ce qui laisse penser que l'ordre entre les bains et la promenade n'a pas d'importance : on devait pouvoir pratiquer une activité physique en extérieur, puis venir se baigner, ou bien se baigner, puis aller se promener.


title: Thermes de Trajan

text: Les thermes de Trajan prennent en partie appui sur les ruines de la partie supérieure de la "Domus Aurea" de Néron qui ont été enterrées afin de servir de fondations, mais ne sont pas construits selon la même orientation, contrairement aux thermes de Titus : les thermes de Trajan sont orientés sur un axe nord-sud avec un désaxement d'environ 30 degrés. Cette orientation, une nouveauté apportée par l'architecte des thermes qui sera reprise lors de la construction des futurs grands thermes impériaux, permet de mieux profiter de l'ensoleillement et de s'abriter des vents dominants : selon cette configuration, le "caldarium" reçoit la chaleur du soleil depuis midi jusqu'au crépuscule.


title: Thermes de Trajan

text: Le plan des thermes est symétrique, comme c'est le cas déjà pour les thermes de Titus. On a pensé dans un premier temps que ce dédoublement des salles selon un axe de symétrie permettait la séparation des hommes et des femmes dans la pratique des bains, mais la "natatio" et le "caldarium" n'étant pas dédoublés, ils devaient s'y retrouver. La mixité des thermes disparaît ensuite quand un système d'horaires décalés est mis en place sous Hadrien. Finalement, cette symétrie semble avoir un objectif esthétique et pratique, en permettant d'accueillir plus de baigneurs sans que chaque pièce soit bondée.


title: Thermes de Trajan

text: La partie centrale des thermes mesure sur , soit une surface de quatre hectares. Les thermes de Trajan devaient pouvoir accueillir près d'un millier de baigneurs.


title: Thermes de Trajan

text: L'entrée principale, qui se trouve au nord du complexe, est constituée de grands propylées. De part et d'autre de cette entrée se trouvent deux halls à double abside dont les orientations semblent converger vers le centre du complexe central des thermes. Les vestiges de celui qui est orienté parallèlement à la "Domus Aurea" sont encore visibles aujourd'hui, dans le "Parco Oppio". D'autres entrées annexes donnent un accès direct à l'enceinte : elles sont précédées d'escaliers, nécessaires pour combler la différence de niveau entre les thermes et le quartier avoisinant.


title: Thermes de Trajan

text: L'architecture du vestibule n'est pas connue avec précision. Deux conceptions différentes apparaissent : celle de Rodolfo Lanciani et celle d'Italo Gismondi. Selon la première, le vestibule est une pièce rectangulaire orientée selon l'axe de symétrie des thermes, alors que, selon la deuxième proposition, la pièce rectangulaire est orientée selon un axe perpendiculaire à l'axe de symétrie des thermes et divisée horizontalement par des colonnades. Le vestibule est flanqué de deux pièces latérales en forme de L qui donnent accès à l'enceinte des thermes.


title: Thermes de Trajan

text: Une fois passé le vestibule, on accède au portique entourant la "natatio". Depuis ce point, on peut tourner à droite ou à gauche, le parcours sera identique.


title: Thermes de Trajan

text: Les vestiaires ("apodyteria") se situent de part et d'autre de la "natatio". Il s'agit de longues pièces rectangulaires qui desservent plusieurs pièces latérales plus petites aux plafonds voûtés : c'est dans ces pièces qu'on se change et qu'on entrepose ses effets personnels qu'on peut, si on le souhaite, laisser sous la garde d'un esclave, les voleurs ("fures balneari") étant très nombreux dans les thermes.


title: Thermes de Trajan

text: Chaque vestiaire est prolongé par une salle circulaire (une sorte de rotonde) pourvue de quatre absides. Sa fonction n'est pas certaine, mais il pourrait s'agir d'un "frigidarium", un bain à eau froide.


title: Thermes de Trajan

text: En sortant de cette salle circulaire, on accède au portique à trois côtés qui entoure la palestre rectangulaire, fermé sur le dernier côté par une exèdre. Celle située à l'est, encore identifiable dans les ruines des thermes, a conservé une partie de son demi-dôme orné de caissons carrés et du mur décoré par une série de niches semi-circulaires et rectangulaires. Le but est de pratiquer une activité sportive intensive, afin de se couvrir de sueur avant de se diriger vers les salles chaudes.


title: Thermes de Trajan

text: Une fois que les baigneurs qui le souhaitent se sont dépensés dans les palestres, ils suivent une série de salles qui sont toutes alignées sur le même axe (perpendiculaire à l'axe de symétrie des thermes) et exposées vers le sud. Ces salles, dont la température ambiante va croissante, permettent de s’accommoder de la chaleur avant d'accéder au "caldarium". Il s'agit certainement du "tepidarium", le bain tiède, suivi du "sudatorium", salle destinée à se nettoyer par la sudation et présente dans les thermes de grande dimension, et de l"'unctuarium", sorte de salle de massage.


title: Thermes de Trajan

text: Parmi les vestiges encore debout aujourd'hui, on peut citer une partie d'un hall (une des absides latérales) dont un des murs porte gravé dans le marbre un plan moderne des thermes.


title: Thermes de Trajan

text: Après s'être préparé le corps en passant dans des salles de plus en plus chaudes, les baigneurs entrent dans le "caldarium", seule salle des thermes chauffée au maximum. La pièce, complétée par trois extensions absidales (au sud, à l'est et à l'ouest), comprend certainement plusieurs piscines chauffées et un poste d'eau froide. Le "caldarium", exposé au sud, est doté de nombreuses petites fenêtres permettant d'éclairer la pièce sans perdre trop de chaleur.


title: Thermes de Trajan

text: En sortant du "caldarium", les baigneurs se dirigent vers le nord pour accéder à la grande salle centrale par l'intermédiaire du "tepidarium", dont les bains tièdes servent de transition entre les bains chauds du "caldarium" et le bain froid de la "natatio". La basilique dessert à la fois la "natatio" au nord, avec laquelle elle communique directement par l'intermédiaire de petits bassins, le "caldarium" via le "tepidarium" au sud et enfin les palestres sur chaque côté.


title: Thermes de Trajan

text: La "natatio", piscine à ciel ouvert à température ambiante presque carrée de de long sur de large, constitue la dernière étape du parcours thermal. Si ce bain n'est pas couvert, cela ne semble pas dû à une difficulté architecturale, mais bien à la volonté pour les Romains de pouvoir nager à l'air libre et au soleil les jours de beau temps.


title: Thermes de Trajan

text: La partie périphérique des thermes fait de long sur de large, soit une surface d'un peu plus de six hectares après avoir retiré la surface occupée par le complexe central. Elle est certainement occupée par un jardin destiné à la fois au sport et à la détente.


title: Thermes de Trajan

text: Une enceinte (ou péribole) entoure l'ensemble du complexe. Les ailes nord-ouest et sud-est sont divisées en de nombreuses salles et alcôves dans lesquelles on peut lire, converser, assister à des concerts, s'adonner à des exercices sportifs ou encore consulter des ouvrages dans des bibliothèques, à l'abri du soleil ou des intempéries. Certaines de ces salles semblent avoir également une fonction commerciale avec la vente possible de repas et de boissons, services sûrement présents dans le complexe étant donné le temps que les Romains passent aux bains.


title: Thermes de Trajan

text: Sur le plan des thermes, on remarque que les édifices du complexe thermal sont calés contre le côté nord de l'enceinte des thermes, laissant libre un grand espace exposé au sud, certainement occupé par un parc.


title: Thermes de Trajan

text: La grande exèdre au nord-est de l'enceinte qui communique avec les jardins est encore bien conservée aujourd'hui. Elle abritait sans doute un nymphée (une structure décorative ornée de fontaines et de statues). Elle est creusée de onze niches alternativement rectangulaires et semi-circulaires et couverte d'une demi-coupole dont le plafond est décoré de caissons octogonaux et triangulaires.


title: Thermes de Trajan

text: Parmi les autres vestiges des thermes, deux exèdres de l'enceinte, qui se font face, sont encore partiellement debout. Les travaux de restauration de l'une d'entre elles ont permis aux archéologues de l'identifier comme une bibliothèque grâce à la découverte de niches rectangulaires disposées sur deux étages qui ont pu abriter des volumes et par la présence d'une corniche entre les deux rangées de niches qui aurait pu soutenir une galerie en bois. Derrière les parois courbes de l'exèdre, on a retrouvé les traces d'escaliers, peut-être réservés aux employés des thermes, qui devaient permettre d'accéder à la galerie en bois et aux pièces des étages supérieurs de l'enceinte. L'exèdre est couverte d'un demi-dôme décoré de caissons en forme de trapèze alternant avec des caissons hexagonaux. La présence de deux bibliothèques laisse penser que l'une abritait les ouvrages latins et l'autre les ouvrages grecs.


title: Thermes de Trajan

text: Le côté sud-ouest de l'enceinte, qui repose directement sur les ruines de la "Domus Aurea", est creusé d'une large exèdre encore visible en partie aujourd'hui, dont la fonction précise n'est pas connue. Selon certaines hypothèses, il s'agirait d'un belvédère ou d'un stade. La comparaison avec une structure semblable des thermes de Caracalla, sur laquelle on a retrouvé les traces de gradins, indiquerait davantage une utilisation dédiée au spectacle, une sorte de théâtre. Sous les gradins, les murs de la "Domus Aurea" ont été renforcés et d'autres ont été ajoutés, alignés avec les thermes. Cette partie du palais de Néron a ainsi été réaménagée en pièces et corridors de service et de maintenance utilisés par les esclaves et les employés des thermes.


title: Thermes de Trajan

text: L'aqueduc de l'Aqua Trajana est inauguré seulement deux jours après les thermes, ce qui suggère qu'il a été construit afin de les alimenter en eau. Son parcours n'est pas connu avec précision dans Rome, mais même s'il n'est pas directement raccordé aux thermes, il a pu être construit afin d'alléger l'utilisation des autres aqueducs et de compenser la consommation supplémentaire en eau des thermes.


title: Thermes de Trajan

text: Une grande citerne-réservoir, appelée aujourd’hui les "Sette Sale" (les « sept salles »), située de l'autre côté de la "Via delle Terme di Traiano" par rapport aux thermes, permet de récupérer l'eau acheminée par l'aqueduc, jusqu'à d'eau. La citerne n'est pas orientée de la même façon que les thermes, mais selon un axe nord-sud, comme la "Domus Aurea". Cette différence d'orientation peut laisser penser que cette citerne a été construite pour les besoins en eau du palais de Néron, mais il apparaît qu'elle date en fait de la même période que les thermes de Trajan. C'est un édifice rectangulaire composé de deux étages, le premier servant seulement de soutien au deuxième, divisé en neuf pièces longues et étroites qui communiquent entre elles. Le mur du fond, courbe, prend appui sur la colline. La façade tournée vers les thermes est décorée de niches alternativement rectangulaires et arrondies.


title: Thermes de Trajan

text: La colline de l’Oppius, au sommet de laquelle sont implantés les thermes de Trajan, est au début du un quartier d’habitation populaire dense en "insulae", souvent insalubres, et mal doté en équipements publics. Seuls les thermes de Titus, ouverts au public en 80, sont bâtis à proximité de ce quartier, mais ils sont encore insuffisants pour faire face à la demande. Les grands thermes de Trajan répondent à cette demande et permettent de faire profiter au plus grand nombre d'un confort essentiel pour les Romains.


title: Thermes de Trajan

text: Les bains publics tiennent en effet un rôle majeur dans la vie des Romains : ils permettent d'assurer pour certains leur hygiène corporelle en y allant quelques heures par semaine et de se détendre les jours de faible affluence. Néanmoins, cette affluence est aussi un aspect recherché de la vie des thermes : elle permet de se socialiser, de nouer des liens, de faire des affaires, etc. Les thermes constituent donc un espace de vie sociale et d'épanouissement corporel parfois fréquenté quotidiennement.


title: Thermes de Trajan

text: Avec les thermes de Trajan, on observe l'aboutissement d'un long processus d'évolution dans la conception des grands bains publics romains depuis le . Les thermes de Stabies, à Pompéi, dont le plan général est en partie imité par celui des thermes d'Agrippa à Rome, associaient déjà les édifices des thermes à la proximité de jardins, sans que ceux-ci y prennent une part réellement intégrante. Les thermes de Néron sur le Champ de Mars, puis ceux de Titus, marquent ensuite une nouvelle avancée notable avec l'introduction d'un plan symétrique et le dédoublement des salles annexes autour des salles thermales. Au début du , le plan des thermes impériaux acquiert ses traits définitifs avec les thermes de Trajan qui associe pleinement à la pratique thermale des jardins d'agrément, des bibliothèques et d'autres annexes culturelles. Les thermes impériaux deviennent de véritables centres culturels où les Romains vont passer beaucoup de temps. Les thermes de Trajan marquent également une nette évolution dans la taille et le faste qui n'avaient jamais été aussi démesurés. Les futurs thermes impériaux copieront tous le même plan d'ensemble, sans grande innovation, excepté dans les dimensions, toujours plus grandes.


title: Thermes de Trajan

text: L'implantation des thermes dans un quartier populaire, sur les ruines du palais de Néron, ne semble pas être due au hasard. L'empereur, en réemployant la statuaire, les mosaïques et des matériaux de la "Domus Aurea" et en en faisant disparaître les derniers vestiges, montre sa volonté de rendre au peuple ce qui lui a été soustrait et de se démarquer de la mégalomanie affichée par Néron à la fin de son règne. Trajan fait de ses thermes un véritable musée dans lequel chacun peut voir par exemple le célèbre groupe statuaire du "Laocoon" d'Hagésandros, Polydoros et Athénodoros, une "Vénus callipyge" ou encore un "Pluton accompagné de Cerbère".


title: Thermes de Trajan

text: Les thermes, en alliant l'esthétique au pratique, le tout au service du peuple et de la gloire de l'empereur, constitue un bel exemple de l'évergétisme impérial. Ils permettent à l'empereur de montrer son souci du confort de toutes les classes sociales de la ville, étant donné que l'accès aux thermes est peu coûteux, voire gratuit, et de leur hygiène dans une ville surpeuplée. Mais ils lui permettent également de marquer les esprits : les thermes impressionnent par leur taille et leur faste, ils marquent durablement le paysage et imposent le respect au peuple.


title: Accursius

text: Accursius (en italien "Accursio" ou "Accorso da Bagnolo", parfois francisé en "Accurse"), né à Bagnolo all'Impruneta (Toscane) entre 1181 et 1186, mort à Bologne entre 1259 et 1263, est un juriste, professeur à l'université de Florence, d'où le surnom qu'il se donne de Accursius Florentinus.


title: Accursius

text: Élève d'Azon, Accursius devient lui-même professeur de droit, poste qu'il occupe pendant une quarantaine d'années. Il compose, sous le titre de la "Grande Glose" ("Magna glossa") ou "Glose ordinaire" ("Glossa ordinaria"), une vaste compilation dans laquelle il réunit les meilleures gloses (commentaires) des jurisconsultes de ses prédécesseurs sur le Code de Justinien. Sa première recension est terminée en 1258. Elle connaît un succès tel qu'on appelle Accursius, de son vivant, l'« idole des jurisconsultes » ("advocatorum idolum"). Très vite, elle supplante les travaux des précédents glossateurs de l'école de Bologne, d'Irnerius à Azon, et restera très longtemps l'ouvrage de base de toutes les écoles de droit en Occident.


title: Accursius

text: En 1252, Accursius devient conseiller du podestat de Bologne. Il meurt entre 1259 et 1263. Il fait partie des Florentins célèbres dont le conseil de Florence, en 1396, veut rassembler les restes dans la cathédrale, aux côtés de Dante, Pétrarque, Boccace et Zanobi da Strada, mais l'entreprise se solde par un échec. Aujourd'hui, le tombeau d'Accursius et de son fils Franciscus Accursius se trouve à l'extérieur de l'église San Francesco de Bologne.


title: Accursius

text: Il est le père du juriste Franciscus Accursius. On lui attribue également une fille qui, selon la légende, enseigne également le droit et, pour ne pas distraire ses étudiants par sa grande beauté, doit professer voilée ou, selon les versions, derrière un paravent.


title: Rollot

text: Rollot peut aussi désigner :


title: Fabrizio Pelliccioni

text: Fabrizio Pelliccioni est né le de nationalité saint-marinaise.


title: Fabrizio Pelliccioni

text: Il porta une fois le maillot de l'équipe de Saint-Marin de football.


title: Fabrizio Pelliccioni

text: Défenseur de talent, il fit l'essentiel de sa carrière à Folgore Falciano, jouant un rôle essentiel dans la conquête de trois titres de champions et du Trophée Fédéral à deux reprises.


title: Fabrizio Pelliccioni

text: Alors qu'il n'a pas encore 23 ans, le , il connaît son unique sélection avec la Nazionale. En 2002, alors que le club de Folgore vient d'échouer dans la qualification en play-offs pour la première fois depuis 1996 il s'en va pour l'AC Juvenes/Dogana.


title: Fabrizio Pelliccioni

text: Il est également le frère jumeau du milieu de terrain défensif Federico Pelliccioni.


title: Mariangelo Accursio

text: Mariangelo Accursio ou Mariangeli Accursii (en latin : "Mariangelus Accursius", parfois francisé en "Marie-Ange Accurse") (né en 1489 à L'Aquila, dans l'actuelle région des Abruzzes, et mort le ) est un écrivain italien du , humaniste, philosophe, philologue et archéologue, considéré comme l'un des plus savants critiques de son époque.


title: Mariangelo Accursio

text: Mariangelo Accursio vécut pendant trente-trois ans à la cour de Charles Quint, qui lui confia plusieurs missions importantes, et pour le service duquel il fit de nombreux voyages.


title: Mariangelo Accursio

text: Mariangelo Accursio était l'un des plus grands humanistes et spécialistes de l'épigraphie latine et des antiquités classiques au XVIe siècle.


title: Mariangelo Accursio

text: Né à L'Aquila, fils du chancelier de la commune, installé à Rome au moins à partir de 1513, il gravite autour de la Curie pontificale et participe aux cénacles humanistes romains et son intérêt se porte plus particulièrement vers la philologie et l'épigraphie.


title: Mariangelo Accursio

text: Entré vers 1522 au service, comme précepteur et guide, de Johann Albrecht et Gumbert Hohenzollern, frères, de la famille des margraves de Brandebourg, il voyage à leur suite en Italie, Allemagne, Hongrie, Pologne, Lituanie, puis après un passage par Rome, en France, en Espagne, en Italie du Nord. Il a également suscité la protection d'Anton Fugger, célèbre banquier d'Augsbourg, collectant partout les inscriptions anciennes et publiant périodiquement le fruit de ses recherches.


title: Mariangelo Accursio

text: Revenu à L'Aquila à partir de 1533, il s'y occupe des affaires municipales et accomplit pour la commune au moins sept missions diplomatiques à Rome, Naples, en Allemagne (1535-1545), poursuivant à chaque occasion ses enquêtes épigraphiques. Il meurt dans sa ville natale en 1546.


title: Mariangelo Accursio

text: À une connaissance parfaite du grec et du latin, il ajouta une connaissance intime de plusieurs langues modernes. Dans la découverte et la compilation de manuscrits anciens, pour lesquelles ses voyages à l'étranger lui ont donné des occasions particulières, il a fait preuve d'une diligence peu commune.


title: Mariangelo Accursio

text: D'après Gian Luca Gregori et Alessandro Papini, "Mariangelo Accursio a été le premier "épigraphiste" à souligner l'importance de respecter la division en lignes lors de la transcription des inscriptions et à comprendre la nécessité de comparer les textes connus par la tradition manuscrite avec les exemplaires originaux sur pierre. En outre, même si d'autres chercheurs (comme, par exemple, Andrea Alciato) ont sans doute fait un meilleur usage des documents épigraphiques pour l'étude de l'histoire classique, Accursio a étendu la recherche de textes épigraphiques à plusieurs régions encore largement inexplorées, comme l'Espagne et la Hongrie".


title: Mariangelo Accursio

text: Dans ses "Diatribæ in Ausonium", Rome, 1524, in-folio, il a corrigé une foule de passages corrompus d'auteurs anciens.


title: Mariangelo Accursio

text: Le premier ouvrage qu’il publia est une preuve de son érudition et de son talent dans ce genre de travail. Ce sont des observations : "Diatribæ in Ausonium, Solinum et Ovidium", Rome, 1524, in-fol. Ces diatribes ont aussi été insérées, mais non pas en entier, quoique le titre le porte, dans l’édition d’Ausone, "cum notis variorum", Amsterdam, 1671 in-8°.


title: Mariangelo Accursio

text: On les trouve encore dans l’édition à l’usage du dauphin, donnée par Jean-Baptiste Souchay, Paris, 1730, in-8°.


title: Mariangelo Accursio

text: On avait accusé Accursio de plagiat, en prétendant qu’il s’était approprié, dans ses diatribes sur Ausone, le travail de Fabrizio Varano, évêque de Camerino, mais cette accusation de plagiat ne fit pas l'unanimité et semble aujourd'hui réfutée.


title: Mariangelo Accursio

text: En 1533, à Augsbourg, Accursio publia une nouvelle édition d’Ammien Marcellin, in-fol., plus complète que les précédentes ; il l’augmenta de cinq livres qui n’avaient pas été connus jusqu’alors, et corrigea dans les autres plus de 5,000 fautes ; c’est ce qu’il affirme dans le titre.


title: Mariangelo Accursio

text: Il a aussi publié, dans la même année et dans la même ville, les "Lettres de Cassiodore", et son "Traité de l’Âme". Accursio est le premier à qui l’on doive le recueil complet des Lettres de cet auteur, et il assure, à la fin de la table, qu’il a corrigé 363 fautes dans le "Traité de l’Âme". Il nous apprend encore, dans sa "Diatribe sur Ausone", qu’il a aussi travaillé sur Claudien, et qu’à l’aide des manuscrits qu’il a trouvés dans ses voyages, il en a corrigé près de 700 passages. Malheureusement son travail n’a pas été publié.


title: Mariangelo Accursio

text: Pour se distraire de ces travaux sérieux ; Accursio consacrait ses loisirs à la musique, à l’optique et à la poésie. Ses envieux lui reprochèrent de s’occuper de choses qu’ils regardent comme indignes d’un philosophe, ainsi qu’il le dit lui-même dans la dédicace de sa fable intitulé "Testudo", où il s’adresse à deux princes de la maison de Brandebourg.


title: Mariangelo Accursio

text: On peut observer un échantillon de son talent pour la poésie, dans son "Protrepticon ad Corycium", poème qui renferme 87 vers, et qui se trouve dans un ouvrage intitulé "Coryciana", imprimé à Rome, en 1521, in-4°. Ce Corycius était, selon La Monnoye, un Allemand nommé Goritz. Ce volume contient des poésies de plusieurs autres napolitains, tels que Giovanni Francesco Arisio, Antonio Telesio, etc. Il y avait, du temps d’Accursio, plusieurs écrivains latins qui se plaisaient à se servir des termes les plus surannés. Il s’en moqua d’une manière fort plaisante, dans un dialogue écrit avec beaucoup de sel et de gaieté. Cet ouvrage a paru en 1531, in-8°, sans indication du lieu d’impression. La Monnoye a présumé, avec raison, qu’il avait déjà été imprimé, puisqu’il est cité par Geoffroy Tory dans son "Champ fleuri", qui a paru en 1529. Cet ouvrage ne porte pas le nom de son auteur, mais il se fait connaître dans la préface, qui est adressée à Pietra Santa. On trouve à la fin un autre petit ouvrage intitulé : "Volusii Metiani J. C. antiqui Distributio. Item Vocabula ac Notæ partium in rebus pecuniariis, pondere", "numero et mensura". Le dialogue a été réimprimé à Rome, en 1574, in-4°, avec le nom de l’auteur, sous ce titre : "Osci et Volsci Dialogus ludis romanis actus, a Mariangelo Accursio". Une autre édition in-4° est sans nom d’auteur, ni date, ni lieu d’impression. La bibliothèque royale de Paris possède deux éditions du même ouvrage, qui sont parues l’une et l’autre à Cologne, en 1598.


title: Mariangelo Accursio

text: On voit par la dédicace de la fable intitulée "Testudo", qu’Accursio s’occupait aussi d’une "Histoire de la maison de Brandebourg", qu’il rédigeait sur des mémoires qu’on lui avait fournis ; mais cet ouvrage s’est perdu avec plusieurs autres de ses écrits, après la mort de son fils Casimir. Niccolò Toppi, "Biblioteca napolet.", attribue à Accorso un ouvrage sur l’invention de l’imprimerie, intitulé : "de typographicæ artis Inventore, ac de Libro primum omnium impresso", mais sans en faire connaître ni la date, ni le lieu de l’impression. C’est une erreur qui vient de ce qu’il a pris pour un ouvrage la courte notice qu’Accursio écrivit de sa main dans un "Donat" imprimé en 1450, dont Angelo Rocca fait mention dans sa "Bibliotheca vaticana".


title: Marcel Briguiboul

text: Jean Pierre Marcel Numa Briguiboul né le à Sainte-Colombe-sur-l'Hers et mort le à Nîmes est un peintre et un sculpteur français.


title: Marcel Briguiboul

text: Marcel Briguiboul est né le à Sainte-Colombe-sur-l'Hers. Élève de Léon Cogniet et de Charles Gleyre, il entre à l'École des Beaux-Arts de Paris le , où il rencontre Jean-Paul Laurens, Auguste Renoir et Claude Monet. Son atelier est situé au 6, rue Furstemberg.


title: Marcel Briguiboul

text: En 1861, il expose au Salon. Sa peinture est influencée par l'Espagne, l'orientalisme autant que par l'impressionnisme d'Auguste Renoir et le symbolisme.


title: Marcel Briguiboul

text: Il obtient une médaille de au Salon de 1863.


title: Marcel Briguiboul

text: Il se retire à Castres ou à Monte-Carlo à partir de 1882, n'exposant plus au Salon.


title: Marcel Briguiboul

text: Il meurt le à Nîmes et est inhumé au cimetière Saint-Roch de Castres.


title: Marcel Briguiboul

text: Par décisions successives du peintre, puis de son fils unique en 1893 et de sa veuve en 1927, la Ville de Castres hérite de toute son œuvre ainsi que de ses biens et de sa fortune. C'est ainsi que, dès 1893, trois toiles de Goya , achetées par Marcel Briguiboul à Madrid le , deviennent le point initial de la collection d'art hispanique du musée Goya de Castres. Ce musée conserve aujourd'hui la plus grande collection de peintures espagnoles en France après celle du musée du Louvre.


title: Marcel Briguiboul

text: Ayant pratiqué la peinture, l'aquarelle et la sculpture, son œuvre compte 219 œuvres.La rue et le parc Marcel Briguiboul à Castres lui rendent hommage.


title: Frédéric de Luxembourg

text: Frédéric de Luxembourg (965 – ) fut comte en Moselgau. Il était fils de Sigefroid, comte de Luxembourg et d' et d'Egisheim.


title: Frédéric de Luxembourg

text: D'une épouse inconnue (certains historiens donnent Ermentrude, comtesse de Gleiberg), il eut :


title: Fidei donum

text: Fidei donum est une Encyclique, publiée le , par le pape Pie XII et dans laquelle il demande aux évêques d'autoriser leurs prêtres diocésains à répondre aux appels des missions d'outremer, notamment en Afrique et Amérique latine, tout en restant attachés à leur diocèse d'origine et, très souvent, d'y revenir après plusieurs années. Ils sont communément appelés prêtres "Fidei donum".


title: Fidei donum

text: Entre 1957 et 1982, 950 prêtres français sont ainsi envoyés principalement en Afrique et en Amérique latine (80 prêtres français étaient en Amérique latine dès 1966, dont le jésuite français Pierre Bigo, le belge Joseph Comblin ou Charles Antoine, ce qui favorisera d'ailleurs l'influence en Europe de la théologie de la libération).


title: Fidei donum

text: Le , le prêtre ardéchois Gabriel Longueville que Jean Hermil, évêque de Viviers, avait « prêté » au diocèse argentin de La Rioja, au titre de "Fidei donum", fut assassiné à Chamical.


title: Fidei donum

text: Le , le P. Andrea Santoro, prêtre italien "Fidei donum", 61 ans, a été tué de deux balles dans le dos alors qu'il priait dans son église à Trabzon, en Turquie. La justice turque enquête sur des liens entre cet assassinat et le réseau néofasciste Ergenekon.


title: Fidei donum

text: Le , le prêtre français Georges Vandenbeusch est enlevé par l'organisation Boko Haram au Cameroun. Il est libéré le .


title: Fidei donum

text: Il existe, à la Conférence des Evêques de France, un service dépendant de la Mission Universelle, qui prend en charge les demandes de prêtres désirant partir à l'étranger au titre de Fidei Donum.


title: Colorimètre

text: Un colorimètre est un outil qui analyse les échantillons colorés.


title: Colorimètre

text: En chimie, le colorimètre est un appareil permettant de mesurer l'absorbance ou la transmittance, d'une solution pour un petit nombre de longueurs d'onde prédéterminées. La valeur d'absorbance peut être reliée à la concentration de l'entité colorée soit grâce à une courbe d'étalonnage, soit grâce à la loi de Beer-Lambert. La méthode de la courbe d'étalonnage consiste à comparer l'absorbance de la solution de concentration inconnue à l'absorbance de solutions de concentrations connues de la même entité, à la même longueur d'onde, pour une même cuvette. L'utilisation de la loi de Beer-Lambert nécessite que le coefficient d'absorption molaire de l'entité, à cette longueur d'onde, soit connu.


title: Colorimètre

text: La lumière utilisée pour l'analyse est une lumière blanche filtrée. Les différents filtres du colorimètre permettent de sélectionner certaines plages de longueurs d'onde. Les filtres ne produisant pas une longueur d'onde monochromatique, un tel dispositif est bien évidemment moins performant qu'un spectrophotomètre.


title: Colorimètre

text: Les capteurs mesurent la quantité de lumière ayant traversé la solution, comparée à la quantité entrante, et indiquent combien a été absorbé. En d'autres applications, les colorimètres sont utilisés pour déterminer la bonne reproduction des couleurs dans les moniteurs vidéo ou pour l’étalonnage des couleurs dans les impressions photographiques.


title: Colorimètre

text: Les colorimètres sont disponibles pour les personnes souffrant de problèmes de vision, où les noms subjectifs des couleurs sont annoncés sur les mesures objectives des paramètres des couleurs.


title: Colorimètre

text: Certains colorimètres sont fabriqués avec des systèmes de vision industrielle et sont intégrés sur les lignes d'impression.


title: Colorimètre

text: Le spectromètre est aussi un instrument qui utilise les propriétés d'un faisceau lumineux pour déterminer la composition chimique de la source, en astronomie ou pour d'autres applications.