title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Une villa de Dougga a aussi livré deux très belles pièces : "Ulysse et les sirènes", un tableau inspiré de l"'Odyssée". Sur un bateau à deux voiles et à un rang de rame, orné d'une tête humaine et d'une palme, le héros grec apparaît debout, les mains attachées au grand mât pour éviter de succomber au charme fatal de la musique des sirènes. Autour d'Ulysse sont assis ses compagnons les oreilles bouchées de cire comme le relate la légende. Au pied d'un escarpement rocheux se tiennent trois sirènes représentées avec un buste de femme auquel s'attachent des ailes et des pattes d'oiseaux ; l'une d'elles tient une double flûte, l'autre une lyre, la troisième sans instruments est considérée comme la sirène chanteuse. Devant le bateau se trouve une petite barque dans laquelle se situe un pêcheur tenant une langouste au format exagéré. L'œuvre datée des environs de 260-268 a été découverte dans une maison à laquelle elle a donné son nom.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: "Neptune et les pirates" provient du même péristyle que la mosaïque précédente. Le thème en est le châtiment des pirates de la mer Tyrrhénienne, mêlant la thématique dionysiaque à des thèmes marins plus fréquents. Le dieu se trouve debout, prêt à jeter sa lance, et se voit soutenu par une bacchante, un Satyre et un vieux silène qui tient le gouvernail du navire ornementé de motifs de tritons et de dauphins, ainsi que d'une Victoire. Une panthère se jette sur un membre du groupe de pirates qui sont transformés en dauphins lorsqu'ils reconnaissent la nature divine de leur adversaire.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: À gauche, de petits génies ont embarqué sur un autre navire, tandis que sur la droite est figurée une scène de pêche au poulpe à l'aide d'un harpon ; une autre scène de pêche avec un filet est représentée. Mohamed Yacoub accorde à ces deux scènes une fonction apotropaïque, un moyen de conjurer le sort, remontant vraisemblablement à un modèle hellénistique.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Dans "Les noces de Dionysos et d'Ariane", trouvée à Thuburbo Majus et datée du , le décor est réparti en trois registres. En haut, Dionysos et Ariane sont à demi étendus sur une peau de panthère à l'ombre d'une vigne. Le dieu complètement nu est muni d'un thyrse et d'un cratère d'or alors qu'Ariane est figurée de dos, une ample draperie ne lui couvrant que les jambes. Le décor, inscrit dans un triangle, est selon Mohamed Yacoub à relier à un . Dans le registre central, un personnage barbu, peut-être Hercule, saisit de la main un cratère que lui tend un Satyre ; cette scène se retrouve sur les cratères retrouvés lors des fouilles de l'épave de Mahdia. Enfin, dans le registre inférieur, des bacchantes, des Satyres et un dieu Pan animent la fête.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Dans "Fresque de Dionysos sur une panthère", provenant du plafond d'une chambre de Thyna et datée de la fin du II-début du , la divinité présentée comme un enfant est entourée de Bacchantes. L'œuvre témoigne de la peinture africaine.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: "Thésée et le Minotaure" représente l'instant où Thésée décapite le Minotaure, au centre du labyrinthe, alors qu'il cherche se dégager de son emprise ; les restes des victimes jonchent le sol. Sur les bords se trouvent représentés des remparts et des portes. L'entourage de l' figure le labyrinthe, l'architecture des lieux et les portes d'accès. Cette mosaïque de Thuburbo Majus, qui recouvrait le sol d'un , date du ou de la fin du selon Yacoub.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: "Orphée" à la lyre, bordée d'animaux divers, provient de la maison des Laberii à Oudna. Orphée, à moitié nu, charme à l'aide de sa musique divers animaux : lion, tigre, gazelle, singe, oiseaux, etc. La dégradation du visage est selon Yacoub datable de l'Antiquité et sans doute le fait des chrétiens. Le même site a livré un "Endymion et Séléné", une mosaïque géométrique avec des motifs floraux dont l' figure Séléné admirant Endymion en train de dormir sur un rocher placé sous un arbre. Dans le "Concours entre Apollon et Marsyas", une mosaïque d'El Jem datée de la fin du , Minerve assure l'arbitrage une lance à la main. La scène figure la victoire d'Apollon qui tient une cithare et une couronne ; Marsyas est nu et souffle dans une flûte, soutenu par Olympos. Sur les angles se trouvent des représentations de saisons et des cratères avec des éléments végétaux.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Le "Cortège de divinités marines", trouvée à Utique et datée de la fin du II-début du , est un grand pavement avec une partie rectangulaire et l'autre en abside. L'abside possède une tête d'Océan, avec des pinces de homard et deux Amours sur ses côtés, avec en dessous une scène de noces de Neptune et Amphitrite munis de leurs attributs.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: La partie inférieure est ornée de barques occupées par des Amours ainsi que par Vénus, Ariane et Dionysos ; ces deux dernières identifications sont moins évidentes. De plus, la mer est peuplée de nombreuses créatures, dauphins et cygnes, ainsi que de créatures marines chevauchées de Néréides. Le musée abrite également de grandes "mosaïques marines" (III-IV siècle) : des Néréides portant des bijoux chevauchent des animaux marins, dont des dauphins, dans un paysage fantastique.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Le musée abrite également une salle rassemblant des œuvres de la période chrétienne de la Tunisie. Parmi les quelques pièces figurent un certain nombre de mosaïques tombales qui proviennent en particulier d'une chapelle de Tabarka et datent du . Les représentations en sont naïves, avec souvent le défunt figuré entre deux cierges, et témoignent de la production d'un atelier local. Les représentations sont très importantes pour la connaissance des populations chrétiennes du lieu.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: La "Mosaïque tombale dite d'Ecclesia mater" est une représentation schématique d'une église. L'édifice est composé d'un grand arc supporté par trois colonnes, donnant accès par un escalier de cinq marches à une abside voûtée, d'une façade avec un fronton triangulaire percé de trois fenêtres, d'une ligne de colonnes au centre de la basilique, d'une nef centrale où se trouve l'autel sur lequel brûlent trois cierges, d'un toit à double inclinaison couvert de tuiles plates et demi-cylindriques et d'une inscription en deux lignes : ' (Église mère), le refuge des fidèles et ' (Valentia en paix), le nom de la défunte. Les éléments sont vus de l'extérieur et de l'intérieur. Cette pièce, qui date du selon Aïcha Ben Abed ou du selon Mohamed Yacoub, a été retrouvée à Tabarka et constitue un témoignage fondamental pour expliquer le passage d'un christianisme intimiste qui se déroulait dans des lieux souvent privés à une architecture appelée à un vif succès, celui de la basilique chrétienne, après l'édit de Constantin en 312.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Un "Pavement de chapelle", qui représente une scène de construction, est extrêmement intéressant pour comprendre le mode de construction. Bien que la mosaïque soit incomplète, on peut y voir un conducteur de travaux qui donne ses ordres à un ouvrier qui taille une colonne. Au centre, deux ouvriers font du mortier. Sur le registre inférieur, la colonne est transportée sur un chariot à deux chevaux. L'inscription qui se trouvait au milieu, portée par deux anges dont l'un a disparu, est perdue. L'œuvre représente sans doute le chantier de construction de la chapelle où elle fut découverte. Cette pièce du provient d'Oued Remel dans le gouvernorat de Zaghouan.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Le musée abrite de nombreuses mosaïques de sépultures de Tabarka des IV-VI siècles : la mosaïque possède un monogramme, l'identification à un individu de confession chrétienne ne fait donc aucun doute. Le défunt est représenté en orant et l'épitaphe est riche d'enseignement sur son âge et sur l'étude des populations, outre son intérêt artistique à proprement parler. L'escalier qui mène au premier étage en contient un bon nombre, de même que des œuvres d'autres sites, dont certaines provenant de Lamta et datées du , d'autres de Sfax datables d'époque plus ancienne selon Yacoub.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: La "Tombe double de Victoria" est une mosaïque qui a recouvert un sarcophage de plomb renfermant deux squelettes. En haut de la mosaïque, un scribe barbu et portant une tunique richement brodée est assis à un pupitre et tient une plume. En bas, une femme âgée, peut-être son épouse nommée Victoria, est figurée en orante, vêtue en religieuse flanquée d'oiseaux et d'un cierge. Cette pièce du a été retrouvée à Tabarka. Sur la "Tombe en caisson de Dardanius", trouvée à Tabarka et datée du , le défunt est figuré entre deux cierges, symbolisant l'éternité.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Les œuvres exposées figurent aussi des scènes religieuses. Ainsi, le "Pavement de mausolée" est une composition de losanges et de carrés avec de larges fleurons et délimités par des tresses. Au centre figure un octogone qui renferme une scène biblique montrant Daniel nu dans l'attitude d'un orant dans une fosse aux lions. Ce pavement appartient au mausolée d'une grande famille romaine, les Blossi, et date du . Le "Relief du Bon Pasteur" porte une brebis sur les épaules, avec une scène de banquets à ses côtés. Devant les convives se trouve un guéridon avec des gâteaux déposés au-dessus. Le repas est interprété comme celui des élus au royaume de Dieu. Trouvé à Carthage, il date du début du .


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Le pavement dit des "Médaillons des sept saints" () provient de Carthage. Au centre, le pavement est celui consacré à saint Étienne. La mosaïque représente sept couronnes avec les noms de sept martyrs et en fait un document important concernant le christianisme africain.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Le musée possède une collection de carreaux en terre cuite, mesurant sur 28, utilisés sur les murs et plafonds des édifices chrétiens ; ils datent du VI voire du . Les thèmes sont bibliques mais aussi empruntés à l'hagiographie voire à des thématiques païennes.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Deux baptistères sont également déposés au musée. Le baptistère dit de Gigthis (), trouvé à El Kantara sur l'île de Djerba, a été placé dans le sol ; il s'agit d'une cuve en forme de croix selon un type fréquent en Afrique. La pièce maîtresse est toutefois le "Baptistère de Kélibia" trouvé dans l'église du prêtre Félix et datée de la deuxième moitié du . La cuve est élevée sur un pavement de mosaïque de forme carrée, décorée sur les angles par quatre cratères desquels s'échappent des rinceaux de vigne. Le pavement comporte un seuil sur lequel est inscrit : "" (Paix, foi, charité).


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: La cuve possède un bassin quadrilobé dont chaque bras comporte un degré pour la descente. Tout le rebord est décoré par deux lignes de textes : ; les dédicants et dédicataires sont ainsi nommés.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: L'intérieur polychrome est richement décoré : colombe porteuse de rameau d'olivier, coupe de lait et miel, caisse, baldaquin abritant la croix, dauphins supportant un chrisme, image du Christ, poissons, cierges, arbres et fleurs. La valeur symbolique est forte, témoignant du triomphe du Christ et de la croix ainsi que du Paradis promis aux fidèles. La mosaïque tardive des "Lions affrontés" a été trouvée à Carthage et date du . Sur ce pavement d'abside, sous une bordure végétale, deux lions s'affrontent de part et d'autre d'un pin parasol. Les lions sont très stylisés. Dans la partie supérieure, deux lièvres s'affrontent alors que deux colombes occupent la partie supérieure. L'arbre symbolise l'arbre de vie et les couleurs ainsi que le mode de traitement du sujet témoignent d'une influence byzantine.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Le département de numismatique, comparativement aux autres départements, est relativement modeste.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Le musée du Bardo accueille une collection importante de monnaies constituée entre la fin du et le début du . Dans cette collection figurent de monnaies en or, dont huit ' du Haut-Empire romain représentant Auguste, Tibère, Faustine, Vespasien et Marc Aurèle ont été frappées à Rome et Lugdunum ; un autre ' représentant Gordien III a aussi été frappé à Rome. Une pièce unique frappée dans l'atelier de Carthage — marquant sa réouverture entre 296 et 297 — et représentant l'empereur Galère et, sur le revers, l'Afrique tenant un étendard et une défense d'éléphant avec un lion capturant un taureau, fait partie du trésor de Beaurains.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Par ailleurs, 18 ' représentant Constance, Constance II, Valentinien I, Honorius, Valentinien III, Théodose II, Eudoxia, Marcien, Léon I, Basiliscus et Marcus sur une même pièce, et Zénon ; ils ont été frappés dans différents ateliers dont ceux de Ravenne, Antioche, Aquilée et Constantinople. Un ' représentant Valentinien III a été frappé en Gaule. Les pièces de cette collection proviennent de plusieurs sites dont Carthage, Dougga, El Jem, Jebiniana et La Goulette. Le trésor de Chemtou est prévu y être conservé en novembre 2018.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Les collections de monnaies de l'époque arabe comportent en particulier de belles monnaies en or aghlabides et fatimides.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Les collections d'art islamique sont réparties en deux sections : une section du Moyen Âge islamique et une section d'arts et traditions populaires.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: La salle du Moyen Âge abrite divers objets provenant des fouilles des sites de Raqqada et Sabra (gouvernorat de Kairouan) dont des Corans sur parchemin datant des IX, et s parmi lesquels figure des feuillets du Coran bleu de Kairouan calligraphié en lettres d'or de type coufique sur un fond bleu du . Le manuscrit est partagé entre de nombreuses collections publiques et privées. Il est originaire d'Ifriqiya même si une origine iranienne a été avancée. Les sourates sont séparées par une bande dorée avec des motifs floraux et des arabesques. Des feuillets du Coran de Fatma Al Hadhna sont aussi exposés au sein de ce département. Les écrits sont aussi profanes car sont exposés des manuscrits de traités en médecine.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: La salle abrite également une importante collection de tissus brodés d'Égypte ainsi que des bois sculptés provenant de la Grande Mosquée de Kairouan (). Les tissus fatimides provenant d'Égypte sont ornés d'une riche calligraphie et des textes religieux ou des louanges au prince.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Non loin se trouvent des instruments de musique : tambourins, rbab (sorte de violon), cithares et oud. On y trouve aussi un bas-relief en marbre de l'époque des Fatimides (X-XI siècle) qui montre un musicien jouant face à un prince. L'œuvre possède des points communs avec des représentations humaines des stèles à Saturne tout en étant marquée par son temps en particulier du fait des costumes. Le département contient aussi deux sièges offerts par Napoléon III au bey de Tunis ainsi que du mobilier de marqueterie divers : miroirs et coffres avec de la nacre.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Des pièces de monnaie en or et en argent depuis l'époque omeyyade et des astrolabes, des cadrans solaires et des boussoles datant du au sont également présentés.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Dans la seconde section, on peut admirer des objets en cuivre martelé et des objets en argent. Les objets de cuivre sont divers : coupes, plateaux, chaudrons, vases, lampes et brasero. Une collection d'armes est également visible : sabres, épées, poignards mais aussi armes à feu parmi lesquelles des pistolets et des fusils. Le musée expose en outre des objets de verre et de céramique des époques abasside, aghlabide et fatimide.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Les objets égyptiens sont en os, ivoire et verre. Il y a aussi des bijoux, comme le trésor fatimide de Tarabia (Le Kef) du , des éléments de parures citadines et rurales ainsi que des vêtements d'apparat de diverses régions de la Tunisie.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Dans le département d'ethnographie sont exposés des costumes traditionnels ainsi que des bijoux de Tunisie et d'Afrique du Nord.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Des objets en argent repoussé, des céramiques de Sejnane et des céramiques diverses dont celles apposées sur les murs en provenance d'Andalousie, du Maroc, de Turquie et du Proche-Orient complètent la collection. Un superbe panneau représentant deux lions affrontés provient de Qallaline ().


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Les pièces qui entourent le petit patio sont dédiées chacune à une thématique. Dans l'une, une série de gravures du représente la prise de Tunis par les troupes espagnoles de Charles Quint. Le côté le plus grand est occupé par des pièces meublées dans le style tunisois de la fin du : lit à baldaquin, banquettes, paravent et fauteuil. Enfin, une pièce est consacrée au culte israélite en Tunisie avec des exemplaires de la torah.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Les salles de Mahdia sont consacrées à l'exposition d'objets issus des fouilles sous-marines effectuées durant trois campagnes, entre 1907 et 1954, au large de Mahdia. Les premières fouilles ont découvert des œuvres majeures qui prennent le chemin du Bardo dès leur découverte.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: La muséographie datée des années 1930 est jugée obsolète dans les années 1980 et pose des problèmes de conservation. Une restauration est donc effectuée en partenariat avec le Rheinisches Landesmuseum Bonn à partir de décembre 1987. Une exposition a lieu à Bonn du au , à l'issue de laquelle les œuvres rentrent définitivement en Tunisie.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Ce sont principalement des objets de la Grèce antique en bronze et en marbre originaires d'Athènes et à destination de Sicile ou d'Italie. Parmi eux figurent du mobilier antique en bronze avec des parties en bois reconstituées et des éléments architectoniques en marbre (colonnes ou chapiteaux). De nombreuses sculptures font partie des découvertes et sont datées du milieu du au premier quart du .


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Le visiteur a accès aux salles de Mahdia par la salle de Carthage. Les premiers éléments pouvant être vus sont une maquette du navire coulé vraisemblablement dans une tempête, une ancre et des amphores exposées.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: La corrosion des bronzes a dépendu du séjour marin et des alliages utilisés pour leur fabrication. Les œuvres ont été réalisées selon la technique de la cire perdue : les statuettes ont été coulées en entier tandis que les pièces plus grandes l'ont été en plusieurs morceaux. Une action sur le moulage de cire permettait aux artistes de parvenir à un résultat varié alors que le modèle de base était le même. Les œuvres de bronze avaient fait l'objet d'un traitement spécifique destiné à leur donner une patine noire « façon émail » par un usage d'alliages particuliers.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Le navire, contrairement aux affirmations répandues notamment par Jacques-Yves Cousteau à la suite de son film "Carnet de plongée", n'était pas une galère. Le type des ancres du navire, placées à l'avant du bateau, a été identifié formellement comme celui utilisé au milieu du .


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Les bronzes ont été retrouvés dans un excellent état de conservation, protégés par une couche de concrétions du fait du long séjour dans la mer. Une restauration soignée des œuvres a eu lieu afin de réparer les dommages du temps et du climat humide, remettant en cause certaines analyses anciennes. Le nettoyage a été suivi par un traitement complet.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: L"'Agôn", d'une taille de , est une sculpture qui représente un adolescent nu et ailé, la tête ceinte d'une branche d'olivier, un pied posé à plat et l'extrémité de l'autre adhérant encore au sol. D'une main, il s'apprête à poser une couronne sur sa tête et, de l'autre, il tient des tiges brisées. Cette attitude intermédiaire entre le repos et l'action est conforme au goût de l'époque hellénistique ; il s'agit d'une allégorie des victoires dans les concours. L'Agôn a été initialement associé à une autre œuvre en un groupe, sans doute par erreur.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: L"'Hermès de Dionysos" a la tête du dieu posée sur un pilier à section carrée pourvu sur sa face principale d'un pénis, seul détail suggérant un corps humain. Son front est ceint d'un triple rang de frisures, de grosses moustaches tombantes encadrant la bouche et recouvrant en partie une longue barbe. De sa chevelure partent de nombreuses boucles alors qu'au sommet de sa tête s'enroule une bandelette dans un désordre pittoresque. Boéthos de Chalcédoine en est l'auteur car l'œuvre est signée sur un tenon.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: "Naine difforme" et autres nains, mesurant de 30 à et d'aspect vulgaire et burlesque, sont en train de danser en faisant claquer des deux mains des crotales. La tête de l'une des naines, énorme, pèse lourd sur un corps difforme et de membres atrophiés. Elle est vêtue d'une longue tunique très décolletée. Les danses de nains étaient liées aux cultes de Dionysos et Cybèle mais le thème a été diffusé dans la vie profane. La fonction du groupe trouvé lors des fouilles était ornementale et non religieuse.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Le "Satyre prêt à s'élancer" (-), mesurant , est une sculpture représentant un corps svelte et souple ramassé sur lui-même. Ses muscles sont accentués et sa tête énergique et mobile détournée à droite est surmontée d'une chevelure en broussailles. Dans son dos est plantée une queue de chèvre.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Un "Eros citharède" de est exposé dans la même vitrine. "Hermès orateur" représente le dieu des transports qui est reconnaissable aux petites ailes qu'il porte aux chevilles. Il est vêtu d'une chlamyde qui s'enroule autour de son bras, laissant nu tout le bas du corps.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Les fouilles ont livré aussi d'autres œuvres en bronze, ainsi les bustes de "Dionysos et Ariane", destinés à orner une fontaine ou une proue de navire et arrachés de leur emplacement initial lors du pillage. Des éléments de mobilier de bronze ont aussi été remontés : des klinês ou lits probablement réalisés à Délos, dont trois ont été rénovés par l'équipe de Bonn, mais aussi des trépieds et des braseros.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Le marbre a souffert du séjour dans la mer, les lithodomes l'ayant perforé sauf dans les endroits dépourvus d'oxygène.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: L'œuvre emblématique de la collection est le "Buste d'Aphrodite en marbre" daté du -début du : la déesse a un visage plein et d'une beauté singulière, sa chevelure étant partagée sur le front par une raie médiane et rassemblée en chignon au sommet de sa tête. Un sein gauche épargné par la mer a conservé sa plénitude et sa fermeté. De nombreuses autres statues de marbre ont été retrouvées, dans des états de conservation inégaux, et certaines œuvres étaient inachevées lors du naufrage.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Des éléments d'architecture divers faisaient également partie du chargement dont sont exposées quelques colonnes de marbre, des chapiteaux dont certains sont ornés de griffons, et des fragments d'architecture ainsi que des stèles et reliefs d'origine grecque. Parmi les stèles, des ex-voto ( et ) montrent Asclépios sur un lit, devant une table couverte de mets, et Hygie. Face à lui, un serviteur ou échanson reçoit des offrandes de la part d'adorateurs. Les stèles de type attique confirment Le Pirée comme lieu d'embarquement.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Dans le prolongement des salles des marbres de Mahdia se trouve un jardin de marbre restitué à partir des découvertes faites sur l'épave de Mahdia. Sur les murs se trouvent quelques pavements de mosaïques en provenance de Carthage, d'Utique et d'El Jem.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Les chercheurs ont reconstitué un jardin selon le type dit des "" avec le mobilier découvert sur l'épave : cratères, sculptures et candélabres de marbre.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Parmi les douze cratères retrouvés, seuls quatre ont pu être restaurés et replacés dans le jardin. Les cratères s'apparentent au type du Vase Borghese du musée du Louvre. Les sculptures placées sur les bords du bassin représentent de jeunes enfants jouant avec de l'eau, deux paires d'enfants ayant des gestes opposés. Ces œuvres, qui datent de la première moitié du et sont d'origine hellénistique, sont peut-être des créatures dionysiaques.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Divers autres éléments ont été trouvés dont des fragments d'armes destinées à la refonte de leur métal. Une arbalète a fait l'objet d'une restitution.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Au-delà de la présentation de ses collections, le musée prend également en charge les divers travaux de préservation et de catalogage de ses œuvres au travers de divers services. Trois ateliers s'y trouvent : un atelier de restauration de mosaïques créé en 1885, un atelier de restauration des textiles et de la peinture sur bois et un atelier de maintenance. En outre, un service de surveillance des collections et un service de nettoyage sont sur site. Les deux derniers services sont un laboratoire photographique et un bureau d'architecture.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Le musée dispose également d'une bibliothèque d'environ et périodiques qui n'est toutefois ouverte que sur demande écrite au conservateur. Quant à la photothèque, elle abrite une collection de sur verre qui fait partie d'une documentation d'environ au total.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: Un service éducatif assure par ailleurs des visites et organise des programmes spéciaux ainsi que des journées portes ouvertes.


title: Musée national du Bardo (Tunisie)

text: À partir du , le musée propose à ses visiteurs un guide numérique en anglais, français et arabe. Développé par Orange Tunisie sur la base de la technologie CCP, il se présente sous la forme d'une application mobile pour smartphone téléchargeable gratuitement ; les visiteurs peuvent également emprunter gratuitement un smartphone à l'entrée du musée. Il offre commentaires audio, diaporamas photos et mise en perspective historique et géographique des œuvres.


title: Ordre nouveau (personnalisme)

text: L'Ordre nouveau est un mouvement politique français des années 1930. Le mouvement appartient à cette nébuleuse de groupes et de revues d'inspiration "personnaliste" que l'historiographie regroupe aujourd’hui sous le terme de non-conformistes des années 30, qui s’est constituée, dans les années 1930-1934, autour de jeunes intellectuels qui avaient la volonté de situer leur engagement en marge des mouvements d'idées établis.


title: Ordre nouveau (personnalisme)

text: L'Ordre nouveau s’est organisé à partir de 1930 sous l’impulsion d’un jeune journaliste, Alexandre Marc. En 1929, il crée un centre de rencontres à vocation religieuse et œcuménique, Le Club du Moulin Vert, qui, en abordant les questions sociales et politiques, va donner naissance au groupe de l'Ordre nouveau. Il allait en être l'un des principaux animateurs et c'est à son initiative que vont se trouver associés au groupe Robert Aron et Arnaud Dandieu, dont les ouvrages publiés entre 1930 et 1933, "Décadence de la Nation française", "Le Cancer américain" et "La Révolution nécessaire" vont contribuer à donner au mouvement ses fondements théoriques.


title: Ordre nouveau (personnalisme)

text: En 1933, le groupe crée une revue portant le même nom, avec un comité de rédaction comprenant Robert Aron, Claude Chevalley, Arnaud Dandieu, Daniel-Rops, Jean Jardin, Alexandre Marc et Denis de Rougemont.


title: Ordre nouveau (personnalisme)

text: Au début de l'année 1934, l'Ordre nouveau cherche à élargir son audience. Il participe aux activités du "Club de février" créé aux lendemains de la manifestation antigouvernementale du 6 février.


title: Ordre nouveau (personnalisme)

text: Le groupe et la revue continueront leurs activités jusqu’en 1938, malgré la mort d’Arnaud Dandieu et une certaine dispersion de leurs animateurs après 1934. Après 1945, plusieurs de ceux-ci deviendront des militants des mouvements fédéralistes européens.


title: Ordre nouveau (personnalisme)

text: Diagnostiquant, comme les autres une , le mouvement se donne pour objectif une "révolution spirituelle" afin de créer un "ordre nouveau", en situant ainsi sa démarche : . Ces perspectives vont se traduire, en s’inspirant notamment de Kierkegaard, Proudhon, Nietzsche, Péguy, par une orientation "personnaliste" sur le plan philosophique et une orientation "fédéraliste" sur le plan social et politique.


title: Ordre nouveau (personnalisme)

text: Parmi ses membres notables on peut noter Charles de Gaulle, Jean Coutrot, Charles Spinasse.


title: Christel Pascal

text: Christel Pascal-Saioni est une ancienne skieuse alpine française, née le à Gap. Elle est consultante sur RMC et Eurosport. Elle a été mariée au skieur alpin Christophe Saioni.


title: Christel Pascal

text: Christel Pascal participe aux Jeux de Salt Lake City en 2002. Elle y dispute deux courses et obtient son meilleur résultat avec une dans le slalom géant.


title: Christel Pascal

text: Christel Pascal participe à cinq éditions des championnats du monde de ski alpin entre 1997 et 2005. Elle y dispute six courses et obtient une médaille d'argent dans le slalom de Sankt Anton am Arlberg . Elle remporte également une médaille de bronze par équipes aux Mondiaux de Bormio en 2005.


title: Christel Pascal

text: Au total, Christel Pascal participe à en Coupe du monde, principalement en slalom. Elle compte neuf podiums dans cette discipline, dont une victoire. Elle obtient son meilleur classement général en 2000 en finissant au , et se place au du classement du slalom cette même année.


title: Christel Pascal

text: Elle a été 5 fois Championne de France Elite dont :


title: Église d'Antioche

text: L'Église d'Antioche ou Église de Syrie fut une des premières Églises chrétiennes et une des composantes de la Pentarchie.  Selon la tradition, elle a été fondée en 38 par les apôtres Pierre et Paul. Un de ses évêques les plus célèbres est Ignace d'Antioche. Elle a connu plusieurs schismes au cours de son histoire et aujourd'hui plusieurs Églises, appartenant à des communions différentes, en sont les héritières :


title: Église d'Antioche

text: Antioche fut à l'époque romaine le siège du gouverneur de la province de Syrie et la troisième ville de l'Empire. Elle fut jusqu'au un des principaux centres du christianisme. C'est à Antioche que le nom de « Chrétiens » fut utilisé pour la première fois pour désigner les adeptes.


title: Église d'Antioche

text: L’Église d’Antioche a eu dès le début un fort esprit missionnaire. On lui doit l’évangélisation de la Mésopotamie et de l’Empire perse, auquel cette région fut presque totalement annexée à partir de l’an 363


title: Église d'Antioche

text: Après la destruction de Jérusalem (70), Antioche resta la seule métropole de la chrétienté en Orient, et exerça sa juridiction sur la Syrie, la Phénicie, l’Arabie, la Palestine, la Cilicie, Chypre et la Mésopotamie. Le concile de Nicée (325) en son sixième canon, accepta le maintien des privilèges de l’Église d’Antioche sur l’Orient, tout comme ceux de Rome sur l’Occident et d’Alexandrie sur l’Afrique. Mais le vaste territoire qui dépendait de sa juridiction diminua par la suite. Le patriarcat de Constantinople lui ravit dès le une partie de ses provinces. D’autres se déclarèrent autonomes : la Perse en 410, Chypre en 431, Jérusalem en 451...


title: Église d'Antioche

text: L’antagonisme séculier entre l’Empire romain et l’Empire perse aboutit à la scission de l’Église d’Antioche entre : En 424 , le synode de Markabta réuni par le catholicos Dadisho proclame l’autonomie du catholicosat de Séleucie-Ctésiphon (future Église de l’Orient) qui, en 484, adhère à l'enseignement théologique de Théodore de Mopsueste dit dyophysisme (ce qui lui vaudra le qualificatif d’« Église nestorienne »).


title: Église d'Antioche

text: Par la suite, la Syrie « occidentale » est le champ de bataille de nouvelles controverses christologiques qui augmentent la division religieuse en Orient. En effet, le concile œcuménique de Chalcédoine (451) condamne le monophysisme (qui ne reconnaissait qu’une seule nature dans le Christ) et proclame la doctrine officielle de l’Église, à savoir : la présence de deux natures, divine et humaine, en l’unique Personne du Christ.


title: Église d'Antioche

text: La majorité de la population syrienne refuse les décisions conciliaires, en raison probablement de divergences relevant de la terminologie plus que de la théologie et elle se sépara de l’Église officielle. Toutefois cette séparation n'est pas immédiate. Elle n'est consommée qu’à partir du second concile de Constantinople, en 553, à la suite duquel le pouvoir impérial byzantin fait pression sur les monophysites insoumis. C’est alors qu’apparaît la figure charismatique du moine syrien Jacques Baradaï, qui arbore le drapeau du nationalisme religieux. Sacré évêque secrètement en 543 par Théodose, patriarche d’Alexandrie en exil, Jacques se fait l’organisateur de l’Église monophysite, appelée aussi, en son honneur « Jacobite ».


title: Église d'Antioche

text: Cependant toute la Syrie ne se rallie pas à la nouvelle Église. La société urbaine, plus cultivée et hellénisée se soumet sans problèmes aux décisions du concile de Chalcédoine, ce qui lui vaut le nom de « Melkite » (de "melek" : roi), c’est-à-dire partisane de l’empereur byzantin. La conquête musulmane de 636 ne fait que consacrer cette division. Les jacobites, hostiles à la domination de Byzance, favorisèrent l’entrée victorieuse des arabes musulmans en Syrie. Durant le califat omeyade, ils apprécient d'être gouvernés depuis Damas et savent se rendre indispensables dans l'administration. Mais les jacobites s'arabisent et beaucoup se convertissent à l'islam.


title: Église d'Antioche

text: Le patriarcat grec d’Antioche ne prit pas parti quand Rome et Constantinople se déchirèrent. Le schisme, en son sein, n'apparut qu'au .


title: Persikota Tangerang

text: Le Persatuan Sepakbola Indonesia Kotamadya Tangerang est un club indonésien de football basé à Tangerang.


title: Kas Lealamanu'a

text: Kasiano Lealamanu'a, plus connu comme Kas Lealamanu'a, né le à Wellington (Nouvelle-Zélande), est un joueur de rugby à XV samoan. Il a joué en équipe des Samoa entre 2000 et 2007. Il évoluait au poste de pilier ( pour ).


title: Kas Lealamanu'a

text: En 2007, Lealamanu'a s'engage pour deux saisons avec l'US Dax, tout juste promue en Top 14.Il a honoré sa première cape internationale en équipe des Samoa le contre l'équipe des Fidji et sa dernière le contre l'équipe des États-Unis.


title: Kas Lealamanu'a

text: Il participe à deux Coupes du monde en 2003 et 2007.


title: Kas Lealamanu'a

text: En 2008, il est sélectionné avec les Pacific Islanders lors de leur tournée en Europe en remplacement du pilier tongien Soane Tonga'uiha. En coupe du monde :


title: Krasnodar

text: Krasnodar (en ) est une ville de l'Ouest de la Russie et la capitale administrative du kraï de Krasnodar. Sa population s'élevait à habitants en 2021.


title: Krasnodar

text: Krasnodar est située en Russie européenne, à au sud-ouest de Volgograd et à au sud de Moscou. Elle est surnommée la capitale du Sud ou la capitale du Kouban.


title: Krasnodar

text: La ville est une sorte de ville-champignon qui s'est construite autour d'une forteresse élevée par les Cosaques, notamment pour défendre la Russie contre la volonté turque de conquête de la région. Elle a été fondée (en 1793) sur la rivière Kouban, au nord du Caucase par les Cosaques du Dniepr venus garder les frontières de la Russie au nord de la mer Noire. L'ancien nom de la ville jusqu'en , était Iekaterinodar ou Ekaterinodar (Екатеринодар), qui signifie (don de la tsarine, patronne de la ville, à sa garde cosaque), elle était la capitale de l’oblast du Kouban.


title: Krasnodar

text: En 1888, environ y vivaient, alors que la ville devenait un lieu d'échanges commerciaux vital pour le sud de la Russie. En 1897, un obélisque a été élevé pour commémorer ses deux siècles d'histoire.


title: Krasnodar

text: La ville et le district ont souffert de la guerre civile (1918-1920). Capitale de la nouvelle République populaire du Kouban, Ekaterinodar est prise sans combat le par les troupes rouges de Sorokine. L'armée des volontaires, qui comptait y rejoindre les troupes cosaques de Pokrovski, tente en vain de prendre la ville du 9 au au cours de la première campagne du Kouban (seul le régiment de Boris Kazanovitch parvient à pénétrer dans la ville, mais il est contraint de la quitter faute de soutien). Le commandant de l'armée, le général Kornilov, est tué pendant le siège d'Ekaterinodar, le . Cinq mois plus tard, au cours de la seconde campagne du Kouban, l'armée du général Dénikine prend d'assaut la ville. Elle reste sous administration des forces blanches jusqu'au , quand les Forces Armées du Sud de la Russie l'abandonnent sans combat à la rouge.


title: Krasnodar

text: Pendant la Seconde Guerre mondiale, la ville a été occupée du au par la Wehrmacht. Très endommagée, elle a été reconstruite après la guerre.


title: Krasnodar

text: Les forces allemandes, incluant la Gestapo et des escadrons d'Einsatzgruppen y assassinent plusieurs milliers de juifs, de communistes et de "supposés résistants". Ils les fusillent, les pendent, les brûlent ou les gazent dans des camions aménagés. À partir de l'été 1943, les autorités soviétiques organisent des procès pour collaboration avec les nazis et participation à des crimes de guerre.


title: Krasnodar

text: Cette région a fait parler d'elle en février, puis en septembre 2007, en raison de foyers de grippe aviaire.


title: Krasnodar

text: Recensements (*) ou estimations de la population


title: Krasnodar

text: L'aire urbaine de Krasnodar compte plus d'un million d'habitants.


title: Krasnodar

text: La ville compte plusieurs hôtels (Intourist, Hotel Moskva, Hotel Platan). Austrian Airlines y assure un vol quotidien en direction de Vienne ; c'est la seule liaison vers l'Union européenne.


title: Krasnodar

text: Les monuments les plus visités par les touristes sont la cathédrale Sainte-Catherine, le musée d'art, le parc et le théâtre Gorki. Le jardin botanique de Krasnodar est l'un des plus beaux du sud de la Russie.


title: Krasnodar

text: Krasnodar bénéficie d'un climat tempéré humide avec été chaud (type Cfa selon la classification de Koppen). Les hivers ne sont pas très rigoureux. La température moyenne mensuelle est légèrement inférieure à pour le mois le plus froid. Cependant, on a enregistré une température de à Krasnodar durant le mois de . Les précipitations sont assez abondantes avec un cumul annuel de hauteur de pluie de . Les précipitations sont réparties de façon assez uniforme sur l'ensemble de l'année avec deux pics en juin et en décembre.


title: Krasnodar

text: Les terres sont les plus fertiles de Russie et font de la région de Krasnodar le grenier à blé du pays.


title: Krasnodar

text: Les habitants de Krasnodar sont en grande majorité chrétiens orthodoxes. Il existe également une paroisse catholique dont dépend l'église Saint-Liboire.


title: Krasnodar

text: Lieux de cultes notables :


title: Krasnodar

text: La ville possède une douzaine de théâtres, dont le plus important est le théâtre dramatique Gorki, et une demi-douzaine de salles de concert, ainsi que plus d'une douzaine de musées dont le musée d'art Kovalenko et le musée archéologique.La ville de Krasnodar possède quinze collèges-lycées, cinq lycées, soixante-sept écoles secondaires, vingt écoles spécialisées, sept lycées privés, une vingtaine d'établissement d'enseignement supérieur dont plusieurs universités : l'université d'État du Kouban ; l'université d'État agricole du Kouban ; l'université d'État technologique du Kouban ; l'université de médecine du Kouban; l'université d'État de culture physique, de sport et de tourisme du Kouban ; l'institut d'État de culture de Krasnodar ; l'académie de marketing et de technologies de l'information ; l'université juridique de Kouban dépendant du ministère de l'intérieur ; l'académie militaire Chtemenko, etc.Personnalités nées à Krasnodar :


title: Détachement 101

text: Le Détachement armé 101 était une unité de l’Office of Strategic Services (OSS) des États-Unis déployée en Birmanie et en Chine pendant la Seconde Guerre mondiale.


title: Détachement 101

text: L’occupation japonaise de la Birmanie a coupé l’antique route de Birmanie à la Chine qui était utilisée pour les pèlerinages et pour amener de l’Inde des textes bouddhiques. La route moderne servait aux commerces licite et illicite dans cette région de contrebande et piraterie endémiques. Pendant la Seconde Guerre mondiale, elle servait à ravitailler la République de Chine en armes par la voie terrestre et à extraire de Chine des ressources en minerais rares, comme le cobalt et le tungstène, qui rentrait dans la composition des aciers spéciaux pour l’industrie de guerre alliée. Pour consolider et développer cette route appropriée à la circulation des convois de camions lourds, il a fallu des renseignements précis et fiables et assurer la sécurité militaire pour le Génie militaire affecté à cette construction. Les Chindits et les Maraudeurs de Merrill assuraient cette sécurité militaire pendant que le Détachement 101 recueillait les renseignements et effectuaient des opérations spéciales de sabotage et d’infiltration. Les Japonais contrôlaient le Nord de la Birmanie et occupaient la ville de Myitkyina et ses environs, ce qui empêchait d’effectuer les travaux pour construire la route de Ledo et la continuer jusqu’à la Chine.


title: Détachement 101

text: Le détachement armé 101 de l’Office of Strategic Services américain a été une création au hasard des nécessités mais ses réussites furent telles que son héritière, la CIA, l’a prise comme modèle pour ses actions clandestines.


title: Détachement 101

text: Manquant d’hommes, d’équipements, de directives claires de Washington et surtout de renseignements sur la situation en Assam, Carl Eifler (1906-2002) avait l’immense tâche de bâtir une organisation secrète pour mener des opérations clandestines dans une situation où les ressources humaines et matérielles étaient accaparées par les Britanno-Birmans. Malgré tout, le groupe fut formé au début de février 1943. Il était composé de douze agents britanno-birmans sous les ordres du Capitaine Jack Barnard, détaché de l’armée birmane. Basé sur une plantation de thé, ce groupe commença à s’agrandir par un recrutement local et à opérer au Sud de Myikyna en jonction avec l’offensive alliée. Ce groupe a ensuite contacté la minorité montagnarde des Kachins pour organiser la guérilla et harceler les Japonais. À la fin du mois de janvier, les résultats ont impressionné le quartier général de Joseph Stilwell qui demanda d’amplifier les contacts avec les Kachins et de leur fournir plus d’équipements. Les relations avec les Kachins ont fait un grand bond en avant avec l’arrivée d’un prêtre catholique qui parlait kachin et connaissait bien cette population. Avec de plus en plus de contacts, la différence culturelle entre Kachins et Alliés s’estompait. Les militaires apportant l’argent et l’équipement, trouvaient chez les Kachins, chasseurs et cueilleurs de jungle, d’excellentes compétences pour la guérilla dans l’observation et l’action. Leurs missions variaient du sauvetage des aviateurs tombés dans la jungle au renseignement et jusqu’aux sabotages et combats de harcèlement.


title: Détachement 101

text: Le quartier général du théâtre d’opérations devenait de plus en plus conscient de la valeur de ce Détachement 101 de l’OSS et injecta argent et équipement allant jusqu’à lui donner ses propres avions et surtout des appareils de télécommunication.


title: Détachement 101

text: Le même phénomène s’est répété avec des détachements de la CIA au Viêt Nam et au Laos durant les années 1960-1970.


title: Détachement 101

text: Dans toutes les batailles des Chindits et des Merrill's Marauders, le détachement 101 était autour et plus encore. L’Office of Strategic Services (OSS) a été créé par William J. Donovan sur l’ordre du président Franklin Delano Roosevelt en centralisant une multitude de services de renseignement et après la Seconde Guerre mondiale, il s’est métamorphosé en CIA (Central Intelligence Agency). L’OSS se composait de deux branches, le renseignement et l’action directe. À la fin de 1943, le détachement a grandi considérablement et se préparait pour les prochaines grandes offensives lorsque Eifler a été blessé et remplacé par William R. Peers. La force de guérilla a atteint un effectif de recrutés dans la population locale.


title: Détachement 101

text: Le Détachement 101 se fiait à ses unités de Kachins (Jingpo) dans la plupart des combats, Maddox recommandait la consolidation dans plusieurs zones pour attaquer les transports japonais et les postes isolés en constituant un écran de sécurité à l’avance vers le Sud de la Armée chinoise en Birmanie du Nord. Les Kachins représentaient 8 % des forces alliées et infligeaient aux Japonais 29 % de pertes. L’effectif des Kachins autour de la route de Birmanie totalisait environ et se combinait avec les Maraudeurs survivants. Le détachement et les Maraudeurs opéraient principalement à la frontière sino-birmane avec la guérilla Kashin en contournement des forces japonaises, en éclaireurs et en voltigeurs des forces alliées. C’était principalement des combattants de l’ombre qui apparaissaient et disparaissaient comme des fantômes, se fondant et vivant dans la population locale comme un poisson dans l’eau. Pour les Kashins, c’était leur propre guérilla avec le but politique de sortir de la domination birmane en se servant de l’aide américaine qui, réciproquement, se servait des Kashins pour lutter contre les Japonais.


title: Détachement 101

text: Ce phénomène de symbiose ou d’exploitation mutuelle s’est reproduit plus tard pendant la guerre d'Indochine avec les Français et la guerre du Viêt Nam avec les Américains. Les Français et les Américains ont tenté de soulever la population des minorités montagnardes du Viêt Nam en implantant des « maquis » sur la cordillère annamitique avec les « "Moï" » (littéralement « sauvages » en vietnamien) et dans le Nord-Ouest du Viêt Nam, à la frontière laotienne avec les « Muong » et « Thaï ».


title: Détachement 101

text: William R. Peers a prévu de dissoudre le Détachement armé 101 à l’ouverture de la route de Birmanie, puisque son acte de naissance portait la mention d’une mission de renseignement et sécurité militaire pour permettre au génie militaire de construire cette route qui reliait la Birmanie à la Chine, mais le déplacement des combats vers d’autres zones demandait que les bataillons de Kachins fussent retenus pour d’autres opérations militaires, au moment où ceux-ci, par centaines, étaient prêts à revenir à leurs villages menacés par des brigands chinois. Environ se sont portés volontaires pour l’offensive finale vers le Sud, en conjonction avec , « Gurkha » et « Shan », qui commençait en avril 1945. Avec leur tactique de chasseurs-cueilleurs, ils se sont infiltrés et répandus en territoire tenu par les Japonais. Ils ont établi des bases opérationnelles, harcelé les postes isolés et attaqué les lignes de transport, particulièrement sur la route Taunggyi-Kentung par où les troupes japonaises tentaient désespérément de s’échapper en une retraite férocement organisée par une arrière-garde pugnace. Malgré le soutien aérien, les Kashins ont eu 1 200 tués de la part des Japonais. Cette action a valu au Détachement 101 de recevoir la Distinguished Unit Citation. Finalement, les opérations en Birmanie se sont terminées avec la dissolution des bataillons kashins le quand leurs membres ont pu retourner tranquillement à leurs villages. Le détachement 101 s’est métamorphosé avec son noyau dur qui s’est reporté vers la Chine au moment où les forces japonaises étaient partout sur la défensive. Au plus fort des opérations, les bataillons kashins comptaient jusqu’à opérant en conjonction avec les Chindits et les Merrill's Marauders.


title: Détachement 101

text: Comme une ombre, le Détachement 101 suivait les grandes opérations militaires en Birmanie et en Chine où il était en contact direct avec l’état-major allié à Kunming dans la province de Yunnan, au Nord du Viêt Nam. De là, le détachement 101 entra en contact avec les nationalistes vietnamiens qui les aidaient pour le renseignement et le sauvetage des aviateurs. En retour, le détachement 101 du Yunnan aidait ces nationalistes vietnamiens en leur fournissant quelques armes et du matériel de télécommunication. Cette aide, surtout psychologique, renforçait les nationalistes vietnamiens dans leur détermination. Le major était le à Hanoï à côté de Võ Nguyên Giáp, sur la tribune d’honneur, chantant l’hymne national vietnamien et saluant du poing levé, à la déclaration d’indépendance du Viêt Nam par Hô Chi Minh, première grande étape de la guerre d'indépendance.


title: Détachement 101

text: Le premier militaire américain tué au Viêt Nam le a été le major de l'OSS venu à Saigon, débarqué le , en mission secrète d'avant-garde, pour localiser les prisonniers américains détenus dans les camps japonais. Sur la route de l'aéroport de Saïgon, un milicien vietnamien a tiré par erreur, le prenant pour un Français, après avoir répondu en français à sa sommation. Auparavant, le major Dewey avait participé aux « maquis » français lors de l'opération Dragoon du débarquement de Provence.


title: Détachement 101

text: Le Détachement 101 était les yeux, les oreilles et le bras armé de la politique rooseveltienne de décolonisation. Il aidait les nationalistes vietnamiens pendant que les Britanniques aidaient les Français à revenir en Indochine française en parachutant des émissaires français et en amenant à Saïgon un détachement du corps léger d'intervention de Leclerc et Massu dans les bagages de la indienne du général Gracey.


title: Détachement 101

text: En Indochine britannique (Birmanie et Malaisie), le détachement 101 aidait les indépendantistes birmans et malais. Aidés par le Détachement 101, mais également par la Force 136 britannique, les Chinois de Malaisie étaient les principaux résistants contre l’occupation japonaise et après la fin de la Seconde Guerre mondiale, ils ont résisté contre la colonisation britannique pour l’indépendance. À l’indépendance, ils ont formé la Cité-État de Singapour, au bout de la Malaisie musulmane, sur le détroit de Malacca, entouré de l’Indonésie qui a la plus forte population musulmane du monde et des Philippines musulmanes. La Birmanie indépendante continue d’opprimer ses minorités, dont les Kashins.


title: Détachement 101

text: Le détachement 101 de l’OSS a été le prototype et le modèle de différents groupements de la CIA opérant dans la clandestinité. C'est aussi le parallèle du SOE (Special Operation Executive) britannique et de tous les « Services Action » qui font la fortune des romanciers et des cinéastes.


title: Frédéric Covili

text: Frédéric Covili, né le à Moûtiers, est un skieur alpin français actif de 1993 à 2010. Star des Championnats du monde junior de 1994 où il remporte deux titres en slalom et combiné ainsi qu'une médaille de bronze en super G, . Au cours de sa carrière, il remporte notamment une médaille de bronze aux Championnats du monde 2001 en slalom géant. Véritable spécialiste du slalom géant, Covili fait ses débuts en Coupe du monde lors de la saison 1996 et monte sur son premier podium lors de sa victoire au slalom géant de Sölden en . C'est en slalom géant qu'il monte sur ses huit podiums dont deux victoires ainsi que le petit globe de cristal de la discipline en 2002 (devenant le troisième français à gagner le classement de Coupe du Monde de slalom géant après Jean-Claude Killy en 1967 et 1968 suivi de Patrick Russel en 1971).


title: Frédéric Covili

text: Double champion du monde junior à Lake Placid en combiné et slalom lors de la saison 1994, Fréderic Covili commence sa carrière en Coupe du monde la saison suivante lors du slalom de Beaver Creek qu'il termine à la qui laisse envisager une progression rapide du jeune skieur de 20 ans vers le très haut niveau. La réalité sera toute autre car s'ensuit une série de contre-performances l'obligeant à retourner faire ses gammes en Coupe d'Europe. Relativement performant dans l'échelon inférieur, il n'arrive pas à franchir le cap en Coupe du monde ne marquant des points seulement à deux reprises dans la période entre 1996 à 1999 ( du géant d'Adelboden en 1997 et du géant de Yongpyong en 1998).


title: Frédéric Covili

text: Le véritable virage dans la carrière de Covili s'opère au printemps 1999, lorsque Jean-Pierre Mollié et le très réputé entraîneur italien Severino Bottero deviennent les nouveaux entraineurs des géantistes français.


title: Frédéric Covili

text: En 1999-2000, les premiers effets des nouvelles méthodes d'entrainement se font sentir et le groupe France emmené par des skieurs comme Joël Chenal (futur vainqueur d'Alta Badia et du classement du géant), Raphaël Burtin, Vincent Millet ou encore Christophe Saioni monte vite en puissance. Bien qu'en retrait par rapport au cités, Covili améliore néanmoins ses performances terminant quatre géants sur sept dans les points ( à Tignes, à Beaver Creek et à Saalbach et Kranjska Gora).


title: Frédéric Covili

text: En vue de la saison 2000-2001, Covili, alors âgé de 25 ans et rangé dans la catégorie des éternels espoirs du ski, décide de changer de matériel (pour Salomon) ainsi que de modifier son approche de la course. Cette saison de la dernière chance débute sur les mêmes bases que la précédente ( à Sölden et à Park City). C'est prés d'un mois plus tard que le véritable déclic de la carrière du français va se produire lors de deux géants organisés à Val d'Isère au terme desquels il terminera (à seulement 15 centièmes de la ) et . S'enchainent trois autres géants qu'il finira dans les points ( à Bormio et Adelboden et surtout aux Arcs). Grâce à ses performances et une belle au classement du géant, le skieur des Menuires prend confiance et obtient haut la main sa sélection pour les Championnats du monde 2001 de Sankt Anton en géant. Excellent de la première manche non loin du podium, Covili réalise l'exploit en remontant à la du podium derrière le Suisse Michael von Grünigen et le Norvégien Kjetil-André Aamodt et en devançant l'Autrichien Hermann Maier de seulement un centième de seconde. Il conclut sa saison par un abandon à Shigakogen et une belle lors du géant des finales à Åre lui permettant de finir du classement final du géant.


title: Frédéric Covili

text: Extrêmement motivé en année olympique, le français aborde la saison 2001-2002 de façon remarquable en remportant sa première victoire en Coupe du monde lors du géant d'ouverture disputé dans le glacier de Sölden au cours duquel il devance Stefan Eberharter et Michael von Grünigen. Il confirme un mois plus tard en terminant second du géant de Val d'Isère devancé par le fougueux Américain Bode Miller mais surtout la semaine suivante en remportant sa deuxième victoire en Coupe du monde lors du géant d'Alta Badia organisé sur la mythique Gran Risa, géant dans lequel il résiste au retour de Michael von Grünigen et du surprenant Finlandais Sami Uotila et fait craquer le dernier partant jouissant pourtant d'une grosse avance Bode Miller. Un peu moins en vue lors des deux géants suivants disputés à Kranjska Gora dans lesquels il limite les dégâts ( et ), il renoue avec le podium dans la Mecque du géant à Adelboden dans lequel il termine second loin derrière l'intouchable Suisse Didier Cuche. C'est en position de leader incontesté de la Coupe du monde de géant que Covili aborde les Jeux olympiques d'hiver de 2002 disputés à Salt Lake City. Le jour de la course Covili touché au moral par l'hospitalisation d'urgence la veille de son jeune frère souffrant de myopathie ne rentrera jamais dans sa course et terminera à plus de deux secondes du vainqueur Autrichien Stefan Eberharter d'un géant olympique qui suscitait tant d'espoirs pour lui. Laissant cet échec derrière lui, Covili conclut sa superbe saison par une lors des finales d'Altenmarkt-Zauchensee lui permettant de remporter le globe de cristal du géant devant les Autrichiens Benjamin Raich et Stefan Eberharter, cela 31 ans après Patrick Russell le dernier français à l'avoir gagné.


title: Frédéric Covili

text: Covili ouvre remarquablement la saison 2002-2003 sur la lancée de la précédente saison grâce à une seconde place lors du géant d'ouverture à Sölden devancé par le local Stefan Eberharter. S'ensuivent deux mois plutôt mitigés marqués par de belles places d'honneur ( à Park City, à Val d'Isère et à Adelboden) mais aussi de gros échecs (abandon à Alta Badia et à Kranjska Gora) qui lui font aborder avec un léger doute les Championnats du monde 2003 de Saint Moritz où il fait néanmoins office de favori en géant. Mais il y finit à la loin derrière le vainqueur Bode Miller. Il conclut sa saison par une seconde place sur le géant coréen de Yongpyong derrière Michael von Grünigen et une modeste lors des finales disputées à Lillehammer pour finir du classement de la spécialité loin derrière Michael von Grünigen.


title: Frédéric Covili

text: En 2003-2004, Covili, bien que perturbé par les départs des entraineurs lui ayant permis d'atteindre le sommet de sa discipline, réalise un excellent début de saison marqué par deux podiums ( à Sölden accompagné de son compatriote Joël Chenal derrière Bode Miller et à Alta Badia derrière Kalle Palander et Davide Simoncelli) ainsi qu'une à Park City lui permettant d'occuper la deuxième place du classement du géant à la veille du deuxième géant d'Alta Badia. Malheureusement après un excellent intermédiaire, Covili part en vissage sur une courbe plutôt facile et chute lourdement sur la piste de ses exploits antérieurs. Le bilan est lourd puisque sa saison s'arrête là avec une rupture du ligament croisé antérieur du genou gauche.


title: Frédéric Covili

text: Après une longue rééducation, Covili effectue son retour à la compétition pour la saison 2004-2005. Bien que qualifié régulièrement en seconde manche le début de saison s'avère des plus compliqués ( à Sölden, à Beaver Creek, à Val d'Isère, à Alta Badia et à Flachau). La saison tourne à nouveau court pour Covili qui se blesse à nouveau la veille du géant des Championnats du monde 2005 de Bormio. Cette fois-ci c'est le ligament croisé du genou droit qui est touché.


title: Frédéric Covili

text: Covili peine à retrouver ses marques pour la saison 2005-2006. Ses multiples opérations ont largement fragilisé ses ligaments et Covili ne possède plus les mêmes qualités d'explosivité et de réactivité. Il ne se qualifie quasiment plus en seconde manche ( à Beaver Creek et à Yongpyong). La saison tourne même au calvaire avec le décès tragique deux jours avant le géant d'Adelboden de son entraineur italien et très proche ami Severino Bottero qui l'avait aidé dans le passé à se reconstruire.


title: Frédéric Covili

text: La saison 2006-2007 reste de la même veine que la précédente. Aucune qualification jusqu'à Kranjska Gora qui constitue une éclaircie pour le Français terminant en dominant la seconde manche.


title: Frédéric Covili

text: En 2007-2008, Covili réalise une saison contrastée entre résultats de qualité malgré des gros dossards et déceptions majeures. Une bonne fin de saison ( à Alta Badia, à Adelboden et à Kranjska Gora) lui fait reprendre un léger espoir en vue d'une qualification la saison prochaine pour les Championnats du monde de ski alpin 2009 disputés à domicile sur la Face de Bellevarde de Val d'Isère.


title: Frédéric Covili

text: Espoir qui sera vain pour le français qui en 2008-2009 n'accroche qu'une seule qualification en seconde manche en début de saison à Val d'Isère pour sortir très vite du second tracé. Non qualifié pour les championnats du monde, il met un terme à sa saison et rentre dans une longue période de réflexion quant à la suite à donner à sa carrière. Tout cela en étant bien conscient qu'à maintenant 34 ans, la fin de cycle est proche.


title: Frédéric Covili

text: Malgré sa participation régulière aux stages et regroupements de l'équipe de France de géant à l'intersaison en vue de la saison 2009-2010, Frédéric Covili décide en accord avec les entraineurs de mettre un terme à sa carrière riche de 8 podiums dont 2 victoires en coupe du monde, le globe du géant remporté en 2002 et une médaille de bronze mondiale acquise en 2001


title: Frédéric Covili

text: Frederic Covili participe à ses seuls jeux olympiques en 2002. Parmi les favoris du géant dont il domine le début de saison. Mais tiraillé par des soucis personnels il terminera à la d'une course dominée par Stefan Eberharter.


title: Frédéric Covili

text: Frederic Covili a participé à deux championnats du monde uniquement engagé en géant lors de ces deux échéances. En 2001 à Sankt Anton, le Français crée la surprise obtenant la médaille de bronze derrière Michael von Grünigen et Kjetil Andre Aamodt. Durant ce géant il se permet de devancer de 1 centième de seconde Hermann Maier


title: Frédéric Covili

text: Parmi les principaux favoris 2 ans plus tard à Saint-Moritz, Covili déçoit en prenant une modeste loin des meilleurs.


title: Krasnoïarsk

text: Krasnoïarsk (en , ) est une ville de Sibérie, en Russie, et le centre administratif du kraï de Krasnoïarsk. Située dans le Sud-Ouest de la région économique de Sibérie orientale, c'est une étape importante sur le trajet du Transsibérien. Krasnoïarsk est la cinquième ville de Sibérie avec en 2016.


title: Krasnoïarsk

text: Krasnoïarsk est arrosée par le fleuve Ienisseï et se trouve à à l'est-nord-est de Novossibirsk, à l'ouest-nord-ouest d'Irkoutsk et à l'est-nord-est de Moscou.


title: Krasnoïarsk

text: Situées à une altitude de au-dessus du niveau de la mer, Krasnoïarsk et sa banlieue s'étendent sur une superficie de . La ville est traversée d'ouest en est par le fleuve Iénisseï. Au sud et à l'ouest, s'étendent des collines boisées atteignant de hauteur par rapport au niveau du fleuve. Plus au sud, on trouve le Parc national des Colonnes de Krasnoïarsk, particulièrement connu pour ses pans rocheux verticaux imposants. Au nord, on trouve surtout des plaines, avec des forêts au nord-ouest et des zones agricoles au nord et à l'est. À hauteur de Krasnoïarsk, le fleuve possède plusieurs îles, utilisées surtout pour les loisirs.


title: Krasnoïarsk

text: La première version des armes de la ville fut officialisée le . Le blason était divisé en deux parties, la partie supérieure représentant les armes du gouvernement de Tomsk, la partie inférieure représentant la colline de Krasnoïarsk sur fond argent.


title: Krasnoïarsk

text: Le blason officialisé le représentait un lion d'or tenant dans ses pattes avant une serpe et une pelle. Le blason était alors coiffé de la couronne impériale.


title: Krasnoïarsk

text: Les armes actuelles ont été adoptées le , en modifiant légèrement le blason de 1851, et en lui ajoutant la couronne à cinq tours de la région.


title: Krasnoïarsk

text: Krasnoïarsk a été fondée en et était à l'origine un ostrog (forteresse de frontière). Des militaires, commandés par le cosaque Andreï Doubenskoï, arrivèrent au confluent de la rivière Katcha et du fleuve Iénisseï et construisirent une fortification afin de se protéger des Tatars alors présents sur les rives du fleuve Iénisseï. La forteresse fut baptisée « Krasny Iar » (Красный Яр, "le ravin rouge"), du nom du lieu de sa construction. Le nom « Krasnoïarsk » a été adopté lorsque la localité reçut son statut de ville.


title: Krasnoïarsk

text: Le développement de la ville commença après la construction de 1735 à 1741 de la liaison routière reliant Krasnoïarsk à Moscou, aux villes voisines d'Atchinsk et de Kansk et au reste de la Russie. Cette liaison fut stimulée par la découverte d'or dans la région et par l'arrivée dans la ville de la première liaison ferroviaire en 1895.


title: Krasnoïarsk

text: Pendant la période impériale, Krasnoïarsk était l'un des relais politiques du pouvoir.


title: Krasnoïarsk

text: Au , Krasnoïarsk fut le centre du mouvement cosaque de Sibérie. En 1822, elle reçut le statut de ville et devint le chef-lieu du gouvernement du Ienisseï et à la fin du , la ville possédait plusieurs usines et ateliers ferroviaires.


title: Krasnoïarsk

text: Sous l'empire russe, Krasnoïarsk fut l'un des lieux de relégation des exilés politiques. Après l'échec de la révolte des décabristes en 1825, huit décabristes furent par exemple exilés de Saint-Pétersbourg vers Krasnoïarsk. Les tombes de certains se trouvent au cimetière de la Trinité.


title: Krasnoïarsk

text: Pendant la révolution russe de 1905, la ville fut le lieu de la brève République révolutionnaire de Krasnoïarsk.


title: Krasnoïarsk

text: Après la Révolution russe de 1917, les plans quinquennaux ont permis à la ville de se développer grâce à la construction d'infrastructures et d'importantes usines : des chantiers navals, un port fluvial, une grande usine de papier ainsi que le barrage hydro-électrique de Krasnoïarsk, aujourd'hui cinquième barrage hydroélectrique le plus important au monde et le second en Russie.


title: Krasnoïarsk

text: En 1934, le krai de Krasnoïarsk fut créé, qui est la deuxième plus vaste division administrative du pays. Krasnoïarsk fut choisie comme capitale.


title: Krasnoïarsk

text: Pendant la période du stalinisme, la ville fut un important centre du Goulag. Le camp de travail le plus important était le Kraslag ou "Krasnoïarskyi ITL" (1938-1960) comprenant deux unités basées à Kansk et Rechioty.


title: Krasnoïarsk

text: Durant la Seconde Guerre mondiale, une douzaine d'usines furent transférées d'Ukraine et de Russie occidentale vers Krasnoïarsk et ses environs, stimulant ainsi le développement industriel de la ville. Après la guerre, de nouveaux sites industriels virent le jour, comme l'usine d'aluminium Rusal de Krasnoïarsk et l'usine métallurgique 'KrasMaj'. À la fin des années 1970, l'Union soviétique fit construire une station radar à Abalakova (région de Krasnoïarsk), qui fut par la suite transférée à Komsomolsk-sur-l'Amour, après que l'URSS eut admis, en 1989, que cette installation violait le traité ABM.


title: Krasnoïarsk

text: Après la dislocation de l'Union soviétique, les industries locales furent privatisées et rachetées par quelques oligarques ou bien firent faillite. La transition économique eut pour résultat une augmentation massive du chômage et de nombreuses grèves.


title: Krasnoïarsk

text: Krasnoïarsk fut également le théâtre du scandale financier le plus connu de la seconde moitié des années 1990. Celui-ci éclata après qu'un homme d'affaires de la ville, Anatoli Bykov, fut accusé du meurtre de son partenaire financier et subit ainsi l'annulation de son achat de l'usine locale d'aluminium. Ces accusations se sont par la suite révélées infondées.


title: Krasnoïarsk

text: Sous l'impulsion du maire Piotr Pimachkov, la ville connaît depuis 1996 une amélioration sensible de son environnement urbain : les anciens bâtiments historiques ont été restaurés et de nombreuses places et fontaines ont été construites. Aujourd'hui, la ville garde seulement quelques traces de son passé soviétique.


title: Krasnoïarsk

text: Krasnoïarsk possède un climat très continental avec des hivers très froids et assez secs et des étés brefs et assez chauds (type Dfc selon la classification de Koppen). L'amplitude thermique entre le mois le plus chaud et le mois le plus froid est de . La neige recouvre le sol en moyenne par an.


title: Krasnoïarsk

text: Krasnoïarsk est divisée en sept raïons administratifs (arrondissements) :


title: Krasnoïarsk

text: La population de Krasnoïarsk s'est fortement accrue à partir des années 1930, époque des premiers plans quinquennaux et de l'industrialisation en Union soviétique. Cette croissance s'est accélérée après la Seconde Guerre mondiale et s'est même poursuivie jusqu'à la dislocation de l'Union soviétique. Mais la ville perd une cinquantaine de milliers d'habitants dans les années 1990. Au début du , une nette reprise s'amorce et le nombre d'habitants atteint en 1992 est dépassé en 2007. Le cap du million d'habitants est officiellement franchi le . L'excédent naturel ne représente que 12 pour cent de cette croissance .


title: Krasnoïarsk

text: Recensements (*) ou estimations de la population


title: Krasnoïarsk

text: Comme dans toute la Sibérie, la population de Krasnoïarsk est composée de nombreux groupes ethniques, ou « nationalités », principalement des Russes, des Ukrainiens, des Tatars et des Biélorusses.


title: Krasnoïarsk

text: Récemment, les populations tadjik, ouzbek, caucasienne et d'Asie centrale se sont considérablement accrues. Ces populations sont à la recherche de travail et constituent souvent une immigration illégale. La présence de Chinois Han s'est également accrue, se concentrant dans les activités commerciales, souvent en partenariat avec des sociétés locales. Le marché chinois de "Sodroujestvo" (Fraternité) et la ville commerciale chinoise "Kitaï-gorod" démontrent bien le rôle économique de cette population.


title: Krasnoïarsk

text: On trouve beaucoup de bâtiments historiques à Krasnoïarsk, le plus ancien d'entre eux étant la cathédrale de l'Intercession () construite de 1785 à 1795, et restaurée en 1978. D'autres exemples significatifs de l'architecture religieuse orthodoxe sont également présents dans la ville : la cathédrale de l'Annonciation () construite de 1802 à 1812, la cathédrale de la Sainte-Trinité () datant de 1812 et l'église Saint-Jean-Baptiste () datant de 1899 qui était une ancienne résidence épiscopale. Au sommet de la colline Karaoulnaïa se dresse la chapelle Sainte-Parascève, construite en 1804 et reconstruite en 1855. Le site était occupé originellement par un temple païen, puis par la tour de garde du fort de la ville. La chapelle Sainte-Parascève (Paraskeva en russe) est un des symboles de la ville, et est représentée sur les billets de 10 roubles russes, avec la ville de Krasnoïarsk. Un autre ancien symbole non officiel de la ville fut une tour incomplète de vingt-quatre étages. La construction de cette tour avait débuté juste avant la perestroïka, mais celle-ci fut interrompue lors de la crise administrative que traversa le pays.


title: Krasnoïarsk

text: La construction de cette tour est désormais quasiment terminée en 2021 (la façade en verre ayant été posée). Inscrit sur la liste indicative du patrimoine mondial par l'UNESCO à l'issue de la du Comité du patrimoine mondial en 2003, le pont ferroviaire de Krasnoïarsk a été construit entre 1893 et 1896, il est traversé par le Transsibérien. Cet ouvrage a été conçu par l'architecte impérial Lavr Proskouriakov et était un des plus longs de son époque. L'UNESCO décrit le pont comme étant et qui fut en son temps .


title: Krasnoïarsk

text: Parmi les autres bâtiments intéressants de la ville, on peut citer les hôtels particuliers du marchand Nikolaï Gadalov (début du ); l'église catholique de la Transfiguration, construite en 1908-1911, connue aussi sous le nom de hall de l'orgue de Krasnoïarsk; le musée du kraï de Krasnoïarsk construit dans un style rappelant un temple de l'Égypte antique; le centre culturel et historique de Krasnoïarsk; l'arc de triomphe de la ville et le bâtiment abritant l'administration régionale flanqué de ses deux tours surnommées "les oreilles d'âne" et sa statue de Lénine. On trouve également dans la ville de nombreuses maisons de bois à un étage, construites principalement au milieu du , et qui servaient alors d'habitation temporaire.


title: Krasnoïarsk

text: L'urbanisation de plusieurs villages maintenant inclus dans la ville a permis de conserver en beaucoup d'endroits l'architecture traditionnelle du village russe : des maisons de bois avec arrière-cour qui subissent aujourd'hui l'effet du temps, mais restent encore habitées.


title: Krasnoïarsk

text: Le parc central est le du centre-ville.


title: Krasnoïarsk

text: Personnalités nées à Krasnoïarsk :


title: Krasnoïarsk

text: De nombreuses fêtes locales sont célébrées chaque année à Krasnoïarsk. La plus importante d'entre elles est le "Jour de la ville", célébré en juin, habituellement pendant le carnaval. En 1891, le peintre Vassili Sourikov, natif de la ville, a réalisé son tableau La Prise de la forteresse de neige qui évoque un jeu pratiqué dans la neige durant la fête de la Maslenitsa dans la région de Kransoïarsk.


title: Krasnoïarsk

text: Il existe également d'autres événements locaux tels que le Festival de la Mana () qui se déroule habituellement la dernière semaine de juin en même temps que le concours d'auteurs-compositeurs-interprètes, le festival d'avant-garde "Museum Night", qui se tient lors de la "Journée internationale des musées" (), le festival "Jazz sur Iénisseï", le "Jour des stolbistes" tenu plusieurs fois par an et qui célèbre la tradition de l'escalade dans la Réserve nationale naturelle de Stolby et le "Rallye des motards".


title: Krasnoïarsk

text: Krasnoïarsk possède de nombreuses chaînes de télévision et des moyens de télécommunications performants, beaucoup de districts de la ville ayant un accès haut débit à l'Internet.


title: Krasnoïarsk

text: La ville est également le lieu d'origine du "Chœur des enfants de Krasnoïarsk", mondialement connu sous le nom des Petits aigles de Sibérie.


title: Krasnoïarsk

text: Proche de Novossibirsk, Krasnoïarsk est un centre scientifique et académique de premier plan en Sibérie, avec près de 200 établissements d'enseignement supérieur et plus de 30 établissements de haut niveau, parmi lesquels nombreux d'entre eux sont rattachés à l'Académie des sciences de Russie. Les principaux établissements sont :Tout comme Novossibirsk, Krasnoïarsk possède une "ville étudiante" appelée Akademgorodok ("La ville étudiante" en russe), où sont basés plusieurs instituts d'enseignements. L'Institut de biophysique de Krasnoïarsk est connu pour son expérience menée de 1973 à 1985 sur l'isolation de l'être humain de son écosystème (Expérience Bios)


title: Krasnoïarsk

text: La ville possède de nombreux musées et un zoo. La ville compte deux clubs de rugby à XV, le Krasny Yar et Enisey-STM qui jouent dans le championnat russe de première division. Le principal club de basket, régulièrement qualifié pour les compétitions européennes est le Ienisseï Krasnoïarsk. Le club de hockey sur glace le plus renommé se nomme Sokol Krasnoïarsk. Le club de football de 1 division russe est le Ienisseï Krasnoïarsk.


title: Krasnoïarsk

text: Un réseau souterrain de trois lignes est planifié depuis plusieurs années à Krasnoïarsk. Les trois premières stations ne sont pas encore ouvertes, mais plusieurs sites de construction sont visibles dans la ville. Aucune date pour l'inauguration n'a encore été annoncée.


title: Krasnoïarsk

text: Krasnoïarsk est une étape importante du Transsibérien, au kilomètre 4098 depuis Moscou.


title: Krasnoïarsk

text: Krasnoïarsk est desservi par l'aéroport international Yemelyanovo, situé à au nord-ouest de la ville.


title: Krasnoïarsk

text: La ville est connectée à deux autoroutes : se dirigeant vers Novossibirsk ou Irkoutsk et la vers la frontière mongole.


title: La Théorie des dominos

text: La Théorie des dominos ("") est un film américano-film mexicano-britannique réalisé par Stanley Kramer et sorti en 1977.


title: La Théorie des dominos

text: Roy Tucker, vétéran du Viêt Nam, ancien tireur d'élite au caractère indomptable, purge 20 ans de réclusion pour le meurtre du premier mari de sa femme. Un jour, il reçoit dans sa prison la visite d’un inconnu qui, avec l'approbation du directeur, lui propose de recouvrer sa liberté en échange d'un « petit service »… Tucker accepte à condition que son compagnon de cellule puisse s'évader aussi et se trouve plongé au cœur d’une ténébreuse conspiration orchestrée par une mystérieuse organisation qui semble toute puissante...


title: Église de Jérusalem

text: Dans la tradition chrétienne, l'Église de Jérusalem est l'appellation de la première communauté chrétienne locale de l'Église primitive. La tradition veut que cette Église (en grec, "ekklesia", assemblée) ait été fondée par Jacques le Juste qui dirigeait cette communauté après la mort de Jésus de Nazareth, au plus tard en 38.


title: Église de Jérusalem

text: Les membres de la communauté sont essentiellement des Juifs observants appelés "nazôréens" sans qu'on en sache grand-chose car ils étaient à l'écart des milieux qui produiront le Nouveau Testament. Après la crucifixion, Jésus est apparu aux apôtres et ().


title: Église de Jérusalem

text: Dans les Actes des Apôtres, il est mentionné que les chrétiens de Jérusalem vendaient leurs biens et mettaient leurs ressources en commun ().


title: Église de Jérusalem

text: La vie quotidienne de cette communauté strictement juive, au départ, montre des gens simples qui pratiquent une vie commune avec « fraction du pain » et prières, qui opèrent des guérisons par la parole, guérisons qui leur valent une réputation considérable, d'après Flavius Josèphe. L'ouverture théorique aux païens se fera à travers la conversion du centurion Corneille et le concile de Jérusalem au milieu du . Il n'y a cependant pas de trace de païens convertis à Jérusalem à cette époque, tandis que le nom « chrétiens » lui-même n'est pas encore usité.


title: Église de Jérusalem

text: La Bible mentionne que l'Église de Jérusalem s'est retrouvée dans la pauvreté et que Paul de Tarse a organisé une collecte auprès des autres Églises en leur faveur.


title: Église de Jérusalem

text: Selon une tradition rapportée par Eusèbe de Césarée et Épiphane de Salamine, à la veille de la Grande Révolte juive (66-73 ap. J.-C.), les membres de l'Église de Jérusalem furent avertis par un oracle de la prochaine destruction de la Ville Sainte. En conséquence, ils s'enfuirent de Jérusalem et s'installèrent dans la cité païenne de Pella (Transjordanie). L'authenticité de cette tradition a été contestée par S. G. F. Brandon au motif qu'elle comporterait de nombreuses difficultés (notamment la date de la fuite, l'installation dans un milieu païen hostile). Selon J. Bourgel, les membres de l'Église de Jérusalem, à l'instar de nombreux autres juifs, se rendirent aux Romains et furent installés de force à Pella.


title: Église de Jérusalem

text: Vers le début du , Eusèbe de Césarée dit que tous les premiers évêques de Jérusalem étaient des « hébreux de vieille souche » jusqu'à la révolte de Bar Kokhba, issus de la « famille de Jésus » à l'instar de Jacques le Juste. Jérusalem est prise et détruite par Titus en 70 et reconstruite par l'empereur Hadrien sous le nouveau nom d'Ælia Capitolina en 135. Son diocèse est alors rattaché à celui de Césarée, d'obédience chrétienne « occidentale ». Hadrien refuse par ailleurs d'admettre des évêques « issus de la circoncision » à Ælia Capitolina, ce qui contribue probablement à consolider la prééminence des chrétiens provenant du paganisme au sein du christianisme.


title: Église de Jérusalem

text: Eusèbe de Césarée rapporte encore que Jérusalem n'a plus à son époque de signification théologique pour les chrétiens, à l'inverse des Juifs, et ils ne semblent pas lui avoir accordé un intérêt particulier. C'est l'empereur Constantin qui assiéra l'importance de la ville en la favorisant comme lieu de pèlerinage à partir du et en y construisant à partir de 326 la basilique du Saint-Sépulcre.


title: Église de Jérusalem

text: Ce n'est qu'en 451 que le patriarcat de Jérusalem est créé par le Concile de Chalcédoine, devenant ainsi une des composantes de la « Pentarchie ».


title: Église de Jérusalem

text: Deux Églises actuelles, appartenant à des communions différentes, en sont les héritières.Jérusalem est également le siège d'un patriarcat autonome de l'Église apostolique arménienne et du Patriarcat latin de Jérusalem (catholique romain).


title: Badari

text: Badari est un site archéologique de Moyenne-Égypte, situé dans le gouvernorat d'Assiout, sur la rive est du Nil. Le site donne son nom à une culture néolithique, le "Badarien", une des cultures du Prédynastique ancien, aux bornes chronologiques discutées (5500 - 3800 AEC), qui s'est développée surtout entre 4400 et 4000 (ou 4300 - 3800) avant notre ère. Elle est très proche de la culture tassienne (issue du site de Der Tasa), toutes deux sur la rive est du Nil, en Moyenne-Égypte.


title: Badari

text: Le site de Badari a été fouillé pour la première fois par Guy Brunton et Gertrude Caton-Thompson ente 1922 and 1931. Badari est un lieu où convergent des apports culturels multiples, venant du nord-est, du sud et de l’ouest. Le Ouadi Hammamat semble avoir été une voie privilégiée des contacts avec le nord-est, par la mer Rouge.


title: Badari

text: Le site de Der Tasa (ou Deir Tasa), au nord de Badari, paraît plus influencé par les cultures du nord de la vallée du Nil. On a dénommé cette culture sous le nom de « Tasien ». Elle s'est développée des deux côtés du Nil, dans ce qui est aujourd'hui un désert, à l'Est comme à l'Ouest. Cette culture parait aussi légèrement plus ancienne que le Badarien.


title: Badari

text: Badari est situé à environ 300 km au nord du site de Nagada, lequel a donné son nom à la culture de Nagada (3900 - 3150) qui se développe après la culture de Badari. La population de Badari n’avait pas d'écriture, qui apparait à la fin de la période Nagada III, vers 3150 AEC.


title: Badari

text: La population de Badari pratiquait une petite agriculture et stockait ses récoltes en fosses. Elle était relativement mobile, pratiquant principalement l'élevage et la chasse.


title: Badari

text: À Badari, le contenu des céramiques funéraires atteste une pratique agricole avec prédominance des espèces sauvages par rapport aux espèces cultivées (blé, orge), avec un riche outillage de faucilles de silex. Chasse et pêche sont abondamment pratiquées.


title: Badari

text: La région saharienne commence à ressentir les premières vagues de sécheresse vers 3900 AEC.


title: Badari

text: La culture de Badari compte un ensemble de nécropoles qui s'étendent sur une trentaine de kilomètres le long de la rive est du Nil (Badari, Hemamieh - ou Al Hamameyah, à 8 km au sud de Badari).


title: Badari

text: Le site de Badari a laissé peu de traces d’habitat. Seules des huttes ovales de structures légères ont été trouvées. Par contre, il a livré des centaines de tombes, évoluant de la tombe à fosse ovale à la fosse rectangulaire, souvent des inhumations multiples de deux ou trois individus ensevelis en position contractée, tapissées en vannerie, pouvant contenir un mobilier funéraire important, notamment en poterie d’offrande.


title: Badari

text: La belle qualité de la céramique caractérise le « badarien » : en particulier une poterie rouge ou brune polie, dont la partie supérieure est noire. On rencontre aussi une poterie claire, parfois décorée (motifs en clair : géométriques ou, rarement, figuratifs). À propos de cette céramique bicolore, la pratique des potiers aurait consisté, après avoir poli la surface de l'argile, en une cuisson en réduction, qui s'effectue en plaçant l'objet retourné dans la cendre. Cette méthode donne un aspect noir à la terre cuite. Ce principe, qui est démontré pour la céramique de Nagada I (3900 - 3500), s'appliquait donc déjà pour la culture de Badari (5500 - 4000) et a perduré en Nubie koushite, dans la culture Kerma (2450 - 1480), depuis le Kerma ancien jusqu'au Kerma classique.


title: Badari

text: On voit aussi apparaitre des jarres semblables à celles que l'on trouve au Nagada I, en terre cuite peinte, avec le motif du bateau à l'engobe rouge, ce qui est un indice supplémentaire, s'il en fallait, des relations entre les deux cultures. On trouve aussi une céramique noire cuite en réduction, « peignée » avec un effet de légère « ondulation ».


title: Badari

text: À la céramique s'ajoute l’artisanat du cuir, de l’os, de l’ivoire et le travail de la pierre (palettes à fard en schiste, broyeurs, colliers de perles en cornaline, jaspe, albâtre, brèche et calcite). La présence de perles de cuivre et de turquoise est notable. En ronde-bosse sont réalisées des figurines féminines en terre cuite ou ivoire, parfois aussi des figures animales.


title: Badari

text: Plusieurs musées européens possèdent des objets de cette époque, dont la plus grande collection est probablement celle du Musée Petrie d'archéologie égyptienne de l’University College de Londres. Parmi ceux-ci, on trouve une statuette de femme nue.


title: Badari

text: La richesse du matériel badarien pourrait indiquer des relations avec des régions plus ou moins proches. Ainsi, le cuivre serait issu du Sinaï ou du désert oriental, avec, peut-être, des relations plus éloignées, pour des perles de stéatite émaillée (Metropolitan Museum of Art). La céramique rouge à bord noir laisse supposer des contacts avec le Nil soudanais (Néolithique de Khartoum). L’industrie lithique, quant à elle, s’apparente plutôt au modèle saharien.


title: Championnat du Maroc de football 1965-1966

text: La saison 1965-1966 voit le Wydad Athletic Club champion du Maroc pour la fois de son histoire.


text: À la suite du changement de format et de l'augmentation du nombre d'équipes participantes pour la saison suivante, Les promus sont les suivants: Difaâ d'El Jadida, KAC de Kénitra and Raja de Beni Mellal. alors que le club de l'Association Sportive des FAR est réadmis dans le groupe d'élite.


title: Cercopithèque de l'Hœst

text: Le Cercopithèque de l'Hœst (Allochrocebus lhoesti) est un singe qu'on trouve dans la partie supérieure de l'Est du Bassin du Congo. Ils vivent principalement dans les zones forestières de montagne, dominés par les groupes de femelles. Ils ont un manteau noir et se distinguent par une barbe blanche caractéristique.


title: Cercopithèque de l'Hœst

text: Il s'agit d'une espèce protégée par la Convention de Washington.


title: Cercopithèque de l'Hœst

text: Philip Lutley Sclater a nommé "Cercopithecus lhoesti" en l'honneur de François L'Hoëst, directeur du zoo d'Anvers en 1898.


title: Cercopithèque de l'Hœst

text: La dénomination taxinomique complète du Cercopithèque de l'Hœst peut varier selon les auteurs. Ces variations concernent d'une part l'année de description (1898 ou 1899) et d'autre part la présence ou non des parenthèses encadrant le nom de l'auteur et la date de description. Pour ce qui concerne la date, certains considèrent que les comptes rendus de la société zoologique de Londres pour l'année 1898 ont effectivement été publié en 1899 et que cette date s'applique, d'autres considèrent que la description a été effectivement présentée devant la société zoologique le 15 novembre 1898 et que cette date s'applique. Pour ce qui concerne les parenthèses, leur présence indique que le nom binominal initialement donné par l'auteur a été modifié. L'orthographe du nom binominal donné par Philip Lutley Sclater est "Cercopithecus l'hoesti" et certains contrairement à d'autres considèrent que la suppression de l'apostrophe (conformément à l'article 32.5.2.1 du code international de nomenclature zoologique) vaut modification.


title: Cercopithèque de l'Hœst

text: Il se nourrit principalement de fruits, de feuilles et d'invertébrés (notamment d'insectes, de vers de terre et d'araignées). Il se nourrit particulièrement des fruits de "Myrianthus arboreus", "Polycias fulva", "Musanga leo-errerae" et de figues.


title: Cercopithèque de l'Hœst

text: Cette espèce est polygame, le mâle vit avec plusieurs femelles. La gestation dure 5 mois. Le petit naît les yeux ouverts, recouvert d'une fourrure brune. La fourrure s'assombrit peu à peu et atteint sa couleur définitive au bout de 2 à 3 mois.


title: Cercopithèque de l'Hœst

text: Cette espèce est présente à l'est du RD Congo, au sud-ouest de l'Ouganda, au sud-ouest du Rwanda et au nord-ouest du Burundi.


title: Cercopithèque de l'Hœst

text: Certains auteurs préconisent de placer ce primate dans le genre "Allochrocebus".


title: Cercopithèque de Preuss

text: Le Cercopithèque de Preuss (Allochrocebus preussi) est une espèce rare de primate de la famille des cercopithécidés qui vit en Afrique.


title: Cercopithèque de Preuss

text: Cette espèce est présente au sud-est du Nigeria, à l'ouest du Cameroun et sur l'île Bioko appartenant à la Guinée équatoriale. La sous-espèce "A. preussi preussi" est sur le continent et la sous-espèce "A. p. insularis" occupe l'île.


title: Cercopithèque de Preuss

text: Ce primate a parfois été considéré par le passé comme une sous-espèce du cercopithèque de l'Hœst (Cercopithecus lhoesti preussi). Certains auteurs préconisent de le placer dans le genre "Allochrocebus".


title: Cercopithèque de Preuss

text: Selon :


title: Marthe Wéry

text: Marthe Wéry est une peintre belge, née à Etterbeek, dans l'actuelle région de Bruxelles-Capitale, le , morte le à Bruxelles. Tout au long de sa vie, elle s'est efforcée de repousser les limites de la peinture, de se renouveler sans arrêt, passant des études géométriques au minimalisme, des monochromes à la peinture radicale. Elle présente ses œuvres de manière non conventionnelle, en prêtant un grande attention à l'architecture du lieu et à la lumière


title: Marthe Wéry

text: Née à Etterbeek, en 1930, Marthe Wéry a appris l’art en autodidacte, visitant beaucoup les musées et galeries, tout en fréquentant les milieux artistiques. Elle a seulement étudié une année, en auditrice libre, (1952) à Paris à la Grande Chaumière, une école d'art privée, où elle s’est notamment exercée au dessin de nus.


title: Marthe Wéry

text: De retour à Bruxelles, elle travaille régulièrement à l’Atelier de Woluwe-Saint-Lambert, initié par le sculpteur expressionniste belge Oscar Jespers. Celui-ci a fait de sa maison un centre artistique où de nombreux artistes se retrouvent pour travailler, exposer leurs œuvres et échanger.


title: Marthe Wéry

text: En 1966, Marthe Wery entre à l’Atelier 17 avec Stanley William Hayter pour se former en gravure. Elle pratique l’eau-forte et l’aquatinte.


title: Marthe Wéry

text: Elle est l'épouse de Christian Debuyst, un professeur de criminologie à l'Université catholique de Louvain.


title: Marthe Wéry

text: Dès son installation à Maquenoise, dans le Hainaut, elle s'éloigne de l'art figuratif pour se tourner vers l'abstraction, avec un chevauchement de surfaces colorées qui la caractérise. Elle précisera plus tard: .


title: Marthe Wéry

text: Très rapidement, elle produit des œuvres abstraites où le monochrome et la répétition dominent sous forme de damiers et de trames lignées. Elle a exploité avec rigueur toutes les possibilités de la surface et de la couleur recherchée tour à tour pour son opacité ou pour sa transparence. Volontiers séduite par la série, en peinture comme en gravure, elle a su en exploiter l’aspect monumental par de vastes compositions modulant l’espace.


title: Marthe Wéry

text: Marthe Wéry commence à dessiner en 1952 , des esquisses rapides qui captent la vie urbaine, puis passe à des paysages à plus grande échelle. Mais déjà, c'est la ligne et sa dynamique qui structure ses compositions.


title: Marthe Wéry

text: Dans la série des "Arbres" et dans sa dernière série de dessins, inspirée de la "Bataille de San Romano" du peintre renaissant Paolo Uccello, elle attache plus d'attention à la texture et utilise le dialogue entre les aplats et les lignes.


title: Marthe Wéry

text: Lors de sa première exposition personnelle, en 1965 à la galerie Saint-Laurent à Bruxelles, Marthe Wéry présente un ensemble de gravures. Elle s’impose avec des gravures géométriques, inspirées par le constructivisme russe et le mouvement De Stijl, avec une grande justesse de composition.


title: Marthe Wéry

text: Bien qu’elle reprenne la peinture à la fin des années 60, Marthe Wéry n’abandonnera jamais la gravure et y reviendra périodiquement, réalisant plusieurs séries magistrales durant les années 80, pour des expositions à Montréal et à La Haye. Peu avant son décès, elle avait entrepris une nouvelle série qui ne sera toutefois tirée qu’après sa mort.


title: Marthe Wéry

text: A la fin des années 1960, Marthe Wéry revient à la peinture. Elle s'inspire des compositions géométriques de ses gravures pour une vingtaine d’œuvres peintes, sur toile ou sur panneau de bois. La gamme chromatique est essentiellement limitée aux noir, blanc et gris. Elle utilise parfois des bombes en spray de couleur, pour obtenir des aplats finement mouchetés qui font miroiter la lumière.


title: Marthe Wéry

text: Sur un conseil de son galeriste, Paul Maenz, elle décide de cacher sa production antérieure à la période géométrique et de considérer que son oeuvre débute avec celle-ci.


title: Marthe Wéry

text: Simultanément fascinée par les expériences de Kasimir Malevitch et de Mondrian, par les écrits du peintre polonais Wladyslaw Strzeminski, théoricien de l'Unisme, qui laissent ouverte la question de l’œuvre, de son unité, de sa construction, Marthe Wéry situe son travail au seuil critique de la modernité. Le minimalisme américain qu’elle découvre lors d’un voyage aux États-Unis l’a aussi influencée durablement. Cette structure plus fondamentale est alors la ligne, considérée non comme un geste mais comme une suite très serrée de points. Elle recouvre intégralement ses tableaux de lignes denses tracées à la règle, d’abord sur toile, ensuite sur papier de formats et de textures divers . La forme se confond alors avec le format ; a fortiori dans les séries qu’elle privilégie désormais (diptyque, triptyque ou polyptyque).


title: Marthe Wéry

text: Les  années   70   voient   la  reconnaissance   internationale   de  Marthe Wéry. Elle est invitée à la célèbre exposition "La Peinture fondamentale", au Stedelijk Museum, à Amsterdam, qui rassemble des artistes qui travaillent sur les composantes matérielles de la peinture  (support,  châssis, cadre,  pigments).  La  “ peinture  fondamentale ”  est  un  mouvement  qui  considère que  la  peinture  ne  doit  exprimer rien  d’autre  que  ce  qu’elle  est, à  savoir  des  pigments  déposés  sur un  support. Sur base de ce postulat, Marthe  Wéry va réaliser une œuvre rigoureuse et originale pendant plus de cinquante ans.


title: Marthe Wéry

text: A la fin des années 70, Marthe Wéry délaisse la toile pour des feuilles de papier blanc produites de manière artisanale. Chaque composante apparaît pour elle-même : le support est visible, l’encre est perceptible"."


title: Marthe Wéry

text: Vers 1980, Wéry remplace les lignes par des scripts ou du texte. Elle choisit des textes, entre autres, de l'artiste français Henri Matisse ou de l'écrivain américain Gertrude Stein. Elle commence alors à empiler ses dessins sur une étagère, au mur et au sol ... Ils deviennent alors une sculpture.


title: Marthe Wéry

text: A la fin des années 70, Marthe Wéry poursuit ses explorations du support papier, tant du point de vue de sa texture que de sa matérialité tridimensionnelle :elle recouvre des feuilles de papier de différentes couches de couleur noire. Ainsi, les différents feuillets peuvent être présentés en tas, juxtaposés ou alignés sur le sol séparément, voire fixés au mur, laissant voir les différentes couches de couleur par transparence.


title: Marthe Wéry

text: La participation de Marthe Wéry comme représentante de la Belgique à la Biennale de Venise, en 1982, marque le retour de la couleur dans son œuvre. Elle propose des séries de toiles sur châssis, couvertes d’une succession de couches de couleur rouge translucides. Partant de fonds vert-gris ou bleus, elle arrive à des rouges intenses, transparents ou éclatants, qui vibrent à la lumière vénitienne. Les tableaux sont appuyés contre les murs, comme dans son atelier, soulignant la tridimensionnalité de son travail.


title: Marthe Wéry

text: Cette grande installation fait aujourd’hui partie des collections du Centre Pompidou, à Paris.


title: Marthe Wéry

text: Elle poursuivra dans cette voie de "«mise en espace et en temps»" de la peinture sous forme d'installations durant toute la décennie, sans que jamais son travail ne devienne systématique. Elle développe la notion de "série ouverte", de nombreuses toiles d’un même format peuvent être combinées différemment, en fonction des conditions d’exposition et l'utilisera pour ses expositions à Montréal et ensuite à Sao Paulo.


title: Marthe Wéry

text: Après avoir présenté ses travaux à Gand, Bruxelles, Cologne, Amsterdam, à la Biennale de Venise de 1982, au Musée d'art contemporain de Montréal, elle bénéficie en 1988 d’une exposition personnelle à Lyon : . Ce sont précisément ses monochromes qui l’ont fait connaître auprès du public international.


title: Marthe Wéry

text: Au début des années 1990, Marthe Wéry se concentre à nouveau sur des tableaux autonomes. Elle se lance dans des expérimentations, sur la structure et le format de la surface (panneaux de bois, de PVC ou d'aluminium ...) et sur la manière de peindre : elle verse la couleur sur le tableau et, pour la diriger, incline le tableau ou utilise l'air d'un ventilateur. Cette technique donne des textures et des nuances de couleurs nouvelles qui captent la lumière.


title: Marthe Wéry

text: Née dans une famille d’entrepreneurs, Marthe Wéry a toujours été attirée par les questions liées à la construction. C'est particulièrement visible dans son travail depuis sa participation à la Biennale de Venise, intimement liée au bâtiment:


title: Marthe Wéry

text: Dès la fin des années 50, sur invitation de l’architecte Georges Volckrick, Marthe Wéry réalise des vitraux pour plusieurs maisons particulières, ainsi que pour le couvent des Assomptionnistes, à Louvain.


title: Marthe Wéry

text: Elle entreprend ensuite, avec Jean-Paul Emonds-Alt, la réalisation de nouveaux vitraux pour la Collégiale de Nivelles. À la suite de conflits durant le chantier qui durera plus de dix ans, elle ne fera finalement que les vitraux du transept ainsi que ceux de la Chapelle Sainte-Barbe.


title: Marthe Wéry

text: Charles Vandenhove l’invite à réaliser des lambris pour le bâtiment du Centre hospitalier universitaire de Liège. Elle travaille également sur des projets pour la station de métro Albert, à Bruxelles, pour la faculté de Droit, à Louvain-La-Neuve et le futur Manège à Mons mais ils ne verront jamais le jour.