title: Han Hoogerbrugge

text: Han Hoogerbrugge étudie la peinture à l'académie des arts de Rotterdam de 1983 à 1988. Après avoir obtenu son diplôme, il réalise divers peintures, dessins, installations et sculptures, jusqu'à découvrir Internet en 1996, année où il fait son autoportrait pour la première fois, sous la forme d'une bande dessinée. Il décide alors de lancer son propre site, et crée Modern Living, où il exposera ses créations. Il découvre vite qu'Internet n'était pas le meilleur médium pour publier des images statiques, et choisit de se tourner vers l'animation : en , la série "Neurotica" voit le jour. Il s'agit de nombreuses petites animations dans lesquelles Hoogerbrugge tient le rôle principal et se met en scène dans un univers très irréel empruntant sa logique au rêve, par lesquelles il nous fait part de ses questionnements, conflits, peurs et désirs intérieurs. Les dix huit premières animations seront au format gif : il s'agit de simples images tournant en boucles, très limitées. À l'époque, il n'est pas encore possible de rendre ses images animées interactives, et il faut nécessairement passer par le format gif pour créer des animations. La même année, Hoogerbrugge découvre le logiciel Flash, qui lui permet d'introduire un dialogue interactif avec le visiteur et du son dans ses réalisations. Il l'adopte aussitôt, et change radicalement ses méthodes de travail. En 2001, il poste le dernier exemplaire de la série "Neurotica", le numéro 100.


title: Han Hoogerbrugge

text: Depuis 2002, Hoogerbrugge se consacre à Nails, son site personnel, qui est une série de courtes animations fonctionnant sur le même principe que Neurotica et Modern Life. Cependant, contrairement à Neurotica, Nails met en scène l'artiste dans une interface non plus rigide et limitée, mais très large horizontalement, ce qui lui permet de faire évoluer plus librement son personnage -- lui-même.


title: Han Hoogerbrugge

text: Il crée en 2004 le premier épisode du conte interactif Hotel, qui comprendra en tout dix épisodes. Hotel se rapproche beaucoup plus de la bande dessinée que Neurotica, Modern Life ou Nails, par son aspect narratif plus poussé, le découpage des scènes en séquences et l'intrusion du texte dans les images (jusque-là ses œuvres n'en contenaient pas ou très peu).


title: Han Hoogerbrugge

text: Hoogerbrugge d'abord se filme effectuant les gestes dont il pense avoir besoin pour son animation, puis récupère tous les "roughs" sur son ordinateur. Il récupère les extraits les plus intéressants, les imprime, image par image, pour dessiner à la main par-dessus. Il scanne ensuite le tout et les importe sous Flash, convertissant les images en tracés vectoriels grâce l'option « Tracer le bitmap ». Son style commence alors réellement à se développer, reconnaissable à son aspect très propres, ses traits lisses et à ses lignes claires.


title: Han Hoogerbrugge

text: Depuis 1998, Hoogerbrugge réalise aussi de nombreux travaux de commandes en tant que freelance, dont les plus connus sont :Pour Flow :


title: Han Hoogerbrugge

text: Pour Clown Basics : En 2008, il reçoit le prix Hendrik Chabot.


title: Anubis (langage)

text: Anubis est un langage de programmation informatique. C'est un langage fonctionnel avec type créé en 2000 par le mathématicien français Alain Prouté en se basant sur une partie de mathématiques au sein de la logique, nommée la théorie des catégories.


title: Anubis (langage)

text: Par construction basée sur les mathématiques, ce langage nous donne une capacité de programmation sure (au sens de programmes démontrables).


title: Anubis (langage)

text: Le principe de la construction du langage Anubis est de définir chaque élément du langage au moyen de la théorie des catégories bicartésiennes fermées. L'objectif est d'obtenir un langage sûr, facilitant l'écriture de démonstrations de correction de programmes à la manière d'un assistant de preuve.


title: Anubis (langage)

text: Parmi les éléments qui contribuent à cette sûreté de fonctionnement du programme à son exécution, figurent le branchement conditionnel d'Anubis, qui oblige le programmeur à traiter tous les cas possibles, et l'absence d'exceptions. Cette dernière, la conditionnelle ainsi formulée, oblige le programmeur à tenir compte de tous les résultats possibles d'une opération. Ainsi, par exemple, la division d'entiers peut renvoyer un entier ou une valeur indiquant l'absence de résultat, car la division par zéro provoque une erreur.


title: Anubis (langage)

text: Il s'agit de calculer la longueur d'une liste. D'abord, le type des listes est défini comme suit :


title: Anubis (langage)

text: Dans cette définition, $T représente un type quelconque. Ceci est donc un « schéma » de définition de type. Le type a deux variantes (deuxième et troisième ligne de la définition), qui représentent respectivement la liste vide et les listes non vides.


title: Anubis (langage)

text: Le calcul de la longueur d'une liste oblige à "détruire" la donnée de type List($T) qui est fournie. Ceci est réalisé obligatoirement avec une conditionnelle :


title: Anubis (langage)

text: Ce qui différencie fondamentalement Anubis des langages de la famille ML est le fait qu'une telle conditionnelle ne constitue pas un filtre car il est obligatoire de prévoir un unique traitement par cas possible. Ainsi, il n'y a pas de problème lié à l'ordre des filtres, et il n'y a jamais d'exception lancée au cas où aucun filtre ne conviendrait. Il y a donc saut direct au cas concerné, sans essais successifs. Ce comportement est la traduction exacte du problème universel qui définit les sommes en théorie des catégories, alors que le filtrage modélise une union non nécessairement disjointe et ne couvrant pas nécessairement tous les cas possibles. Cette caractéristique du langage Anubis est une source essentielle de sûreté et de facilité de maintenance des programmes.


title: Anubis (langage)

text: Anubis est un langage à vocation universelle. Il autorise l'utilisation de constructions impératives (tout en recommandant de les limiter au strict nécessaire), ainsi que la programmation orientée objet. Il est nécessaire de montrer comment il se comporte et combien il est à l'aise avec tous les styles (on parle souvent abusivement de 'paradigmes' de développement) du type (TDD, BDD (Test, Type, Behaviour) Driven Development).


title: Anubis (langage)

text: Si les constructions d'Anubis garantissent la sûreté, c'est au prix de programmes longs car ils doivent traiter tous les cas possibles, même lorsque l'on peut démontrer qu'ils ne peuvent pas se produire. Par exemple, écrire x/2 oblige à traiter le cas de la division par zéro alors que 2 est différent de zéro.


L´École supérieure de réalisation audiovisuelle (ESRA) est une école supérieure française technique privée, formant aux métiers du cinéma, de la télévision, de l'animation et du son via un diplôme visé par le Ministère de l'Enseignement supérieur, de la Recherche et de l'Innovation à Bac +3 appelé : le DESRA (diplôme d’études supérieures de réalisation audiovisuelle) qui sanctionne les trois années d'études à l’ESRA, le DESTS (diplôme d'études supérieures de techniques du son) pour l'ISTS, et le DESFA (diplôme d’études supérieures du film d’animation) pour Sup'infograph. L'accès à ces formations demande la possession du baccalauréat et la réussite du concours d'entrée. Le groupe est présent à Paris, Nice, Rennes et Bruxelles.


title: École supérieure de réalisation audiovisuelle

text: L'école a été créée en 1972 à Paris par Max Azoulay. En plus de son site parisien, l'ESRA compte des établissements à Nice (depuis 1988), Rennes (depuis 1999) et à Bruxelles (depuis 2015). Chacune de ces écoles a été créée en associant dans les mêmes locaux trois écoles : l'ESRA pour les métiers du cinéma, L'Animation (Sup'Infograph) pour les métiers du cinéma d'animation et l'ISTS (Institut supérieur des techniques du son) pour les métiers du son.


text: En 2007, l´ESRA met en place une quatrième année optionnelle à New York.


text: L'ESRA forme aux différents métiers de l'image, du cinéma ou de la télévision. L'ISTS s'applique aux différents métiers du son. ESRA Animation (Sup'infograph) se tourne vers les métiers de l'animation et des effets spéciaux. Toutes ces formations se déroulent en trois ans. Pour l'ESRA et l'ISTS, il y a deux années de tronc commun pour chaque formation et ensuite une année de spécialisation (Réalisation Cinéma, TV, Série, Image, Production et Montage).


text: Les formations de l'ESRA Bruxelles ne sont pas reconnues par les autorités belges et l'école est inscrite dans la liste des « fausses universités » établie en 2017 par le Service public fédéral Économie.


text: L'ESRA Côte d'Azur, membre associé de l'université Côte d'Azur, délivre comme le campus de Paris, un diplôme visé par le Ministère de l'Enseignement supérieur, de la Recherche et de l'Innovation à Bac +3 appelé : le DESRA (diplôme d’études supérieures de réalisation audiovisuelle) qui sanctionne les trois années d'études à l’ESRA, le DESTS (diplôme d'études supérieures de techniques du son), et le DESFA (diplôme d’études supérieures du film d’animation).


text: L´école propose également deux Bac+5 visés (DHEC) depuis 2008 (réservés aux titulaires d'un diplôme de type bac + 3) :


title: Esra (homonymie)

text: Esra peut désigner :


title: Fabrice Desplechin

text: Fabrice Desplechin est un diplomate français né le à Roubaix. Il est le frère jumeau de la scénariste Raphaëlle Desplechin. Il a joué aussi dans plusieurs films de son frère, le cinéaste Arnaud Desplechin, ainsi que dans ceux d'autres réalisateurs.


title: Fabrice Desplechin

text: Après des études de droit, consacrées essentiellement, sous la direction de Michel Alliot, à des recherches sur la formation du système judiciaire égyptien, il entre dans la diplomatie en 1994. Successivement en poste à Tunis, Bucarest et Téhéran, promu conseiller des Affaires étrangères en , il est actuellement Consul général adjoint à Istanbul.


title: Fabrice Desplechin

text: De son union à la monteuse Caroline Emery sont nés trois fils : Joseph, David et Gabriel.


title: Jean-Baptiste Daigremont Saint-Manvieux

text: Jean-Baptiste Augustin Daigremont Saint-Manvieux (1761-1837) est un homme politique français, maire de Caen du au et plusieurs fois député du Calvados entre 1805 et 1827.


title: Jean-Baptiste Daigremont Saint-Manvieux

text: Jean-Baptiste Daigremont est né à Caen le . Il embrasse la carrière de magistrat en tant qu'avocat du roi près le présidial de Caen. Il devient maire de Caen le . Puis le préfet Caffarelli le nomme président du collège électoral du département. Il est ensuite nommé par le sénat au corps législatif le . Il est présent jusqu'en 1811, date à laquelle il revient à Caen en tant que conseiller à la cour impériale. Il est de nouveau député de 1815 à 1816, siégeant dans la majorité de la Chambre introuvable, puis de 1820 à 1821 et de 1824 à 1827, soutenant les gouvernements de la Restauration.


title: Petites Confidences (à ma psy)

text: Petites Confidences (à ma psy) ou Entre elles et lui au Québec ("Prime") est un film américain réalisé par Ben Younger, sorti en 2005.


title: Petites Confidences (à ma psy)

text: Rafi Gardet est une femme de 37 ans qui vient de divorcer. Elle se sent perdue et consulte une psychiatre, Lisa Metzger, qui l'aide à retrouver son chemin. C'est alors qu'elle rencontre David Bloomberg, un jeune homme de 23 ans. Elle en tombe folle amoureuse et entame une relation avec lui. Toutefois, de 14 ans son aînée, elle se pose des tonnes de questions. Aussi fait-elle part de l'intimité de sa relation avec David à sa psy, sans savoir que celle-ci n'est autre que la mère de David, laquelle, secrètement, s'oppose à leur relation : car Rafi est non seulement bien plus âgée que son fils, mais aussi divorcée, et goy, ce qui n'a pas l'air de plaire à cette mère juive.


title: Supercoupe de Saint-Marin de football

text: La Supercoupe de "Saint-Marin" est une compétition annuelle de football opposant le champion de Saint-Marin au vainqueur de la coupe de Saint-Marin.


title: Supercoupe de Saint-Marin de football

text: De 1986 à 2011, la compétition était connue sous le nom de Trophée fédéral et opposait les trois premiers du championnat et le vainqueur de la coupe de Saint-Marin.


title: Télétoon (Canada)

text: Télétoon, stylisé TÉLÉTOON, est une chaîne de télévision québécoise de catégorie A appartenant à Corus Entertainment. Elle diffuse des dessins animés, des jeux télévisés et parfois des films. Télétoon ne diffuse aucune publicité commerciale entre et en raison de sa licence d'exploitation. La chaîne a été lancée le , tandis que son vis-à-vis en langue anglaise, Teletoon, est apparue le .


title: Télétoon (Canada)

text: Le consortium formé par The Family Channel (53,3 %), YTV Canada (26,7 %), Cinar Films (10 %) et Nelvana (10 %) a obtenu, en , une licence auprès du CRTC pour les services Télétoon en français et en anglais. La chaîne francophone est entrée en ondes le . En , Corus Entertainment détient 40 % (via YTV et Nelvana), Astral Média 40 % et Cinar 20 %, mais les parts de Cinar ont vite été rachetées par Astral et Corus.


title: Télétoon (Canada)

text: Avant 2002, aucune publicité conçue pour vendre des produits n'étaient diffusées durant les pauses ; seulement des avis publicitaires pour annoncer les émissions et leurs horaires. Cependant, depuis l’automne 2002, les publicités commerciales sont autorisées grâce à la nouvelle licence attribuée par le Conseil de la radiodiffusion et des télécommunications canadiennes (CRTC)


title: Télétoon (Canada)

text: Le , l'image corporative de Télétoon a changé, autant à l'antenne qu'en ligne.


title: Télétoon (Canada)

text: Le , Télétoon annonce qu'elle ajoutera la chaîne anglophone Cartoon Network/Adult Swim pour l'automne, alors qu'un bloc de programmation en français Cartoon Network sera ajouté à la grille régulière de Télétoon francophone.


title: Télétoon (Canada)

text: Le , Bell Canada (BCE) annonce son intention de faire l'acquisition d'Astral Média. incluant ses parts dans Télétoon, pour 3,38 milliards de dollars. La transaction a été refusée par le CRTC. Bell Canada a alors déposé une nouvelle demande et annonce le qu'elle vend ses parts dans Historia, Séries+ et Télétoon à Corus Entertainment, alors que Shaw Media vendra aussi ses parts dans les deux chaînes à Corus, devenant seul propriétaire, sous approbation du CRTC.


title: Télétoon (Canada)

text: Le , le CRTC approuve la demande d'acquisition d'Astral par Bell. Historia, Séries+ et Télétoon sont donc vendus à Corus, dont la transaction a été approuvé le et complété le .


title: Télétoon (Canada)

text: Le , la chaîne est lancée en haute définition aux abonnés de Cogeco.Télétoon développe des productions originales dans de nombreux pays, notamment, au Canada telles que :


title: Télétoon (Canada)

text: Le Cinéma Télétoon (anciennement connu sous le nom de "Cinétoon" et ensuite "Télétoon Présente") est un bloc de films diffusé le samedi entre et en rappel le dimanche entre et . Ce bloc diffuse souvent des téléfilms, des films d’animation incluant les vidéofilms de Scooby-Doo et parfois des films non animés inspirés de dessins animés mais montre notamment des films.


title: Télétoon (Canada)

text: Tous les vendredis soirs entre et , la chaîne diffuse un bloc de programmation appelé "Les vendredis superhéros", qui met en scène des superhéros comme Batman.Tous les matins du lundi au vendredi de jusqu'à , Télétoon diffuse un bloc de programmation appelé « Vive les matins de la semaine! » qui remplace « Vive les samedis! ». Ce bloc de programmation diffuse des émissions comme "Toon Marty", "Pokémon", "Bugs et les Looney Tunes", "Frankie et les ZhuZhu Pets", "Les Fous du volant", "Ben 10", "Teen Titans Go!", "Mysticons" et plusieurs autres.


title: Télétoon (Canada)

text: Tous les jours de la semaine de à , Télétoon diffuse un bloc de programmation appelé « Retour à l'école ». Ce bloc diffuse des nouveaux épisodes des très populaires séries originales voire internationales comme "Pokémon", "Ben 10", "Les Fous du volant", "Hôtel Transylvanie, la série", "Pète le vœu" et plusieurs autres.


title: Télétoon (Canada)

text: Tous les matins les samedis et dimanches de jusqu'à , Télétoon diffuse un bloc de programmation appelé « Vive les week-ends! » qui fonctionne sous la même variante que « Vive les matins de la semaine! ». Ce bloc de programmation diffuse des émissions comme "Ben 10", "Les Mini-Tuques", "Winston et Dudley Ding Dong", "Chop Chop Ninja", "Les Aventures de Tom et Jerry", "Hôtel Transylvanie, la série", "", "Unikitty!" et plusieurs autres.


title: Télétoon (Canada)

text: La chaîne n'est pas uniquement destinée à la jeunesse, puisqu'elle offre également des émissions destinées aux adolescents dans le cadre d'une grille de programmes intitulée "Télétoon la nuit", le soir entre et , un bloc créé pour un auditoire d’adultes et d’adolescents lancé à l’automne 2002. On peut notamment y trouver les séries suivantes :En 1997, Télétoon a choisi de donner un style d'animation différent à chaque bloc. Chaque bloc était représenté par des planètes :


title: Université en Espagne

text: Liste des universités d'Espagne regroupées par Communauté autonome. À Ceuta, il y a 2 facultés de l'Université de Grenade.


title: Université en Espagne

text: À Melilla, il y a trois facultés de l'Université de Grenade.


title: Architecture moderne

text: L'architecture moderne ou mouvement moderne naît du passage progressif de la campagne à la ville dans un contexte de changements techniques, sociaux et culturels liés à la révolution industrielle. Les conséquences se font sentir dans la construction et l'urbanisme entre la fin du et le début du et plus précisément dans l'après guerre après Waterloo. Puis une ligne cohérente de pensée se produit pour la première fois en Angleterre avec William Morris en 1860 mais le point crucial du processus qui met la théorie et la pratique face à la réalité est atteint par Walter Gropius en 1919 quand il ouvre le Bauhaus de Weimar. C'est à ce moment que l'on peut parler au sens strict du terme de mouvement moderne.


title: Architecture moderne

text: Avant cette date, les expériences de William Morris et le mouvement Arts & Crafts, Victor Horta, Otto Wagner et l'Art nouveau, Josef Hoffmann et le Wiener Werkstätte, Hendrik Petrus Berlage et l'École d'Amsterdam, Adolf Loos et le Neues Bauen, Louis Sullivan et l'École de Chicago, Tony Garnier, Auguste Perret pour la cité industrielle et l'emploi du béton armé, Erich Mendelsohn et l'architecture expressionniste, Frank Lloyd Wright et la Prairie School apportent des encouragements utiles et rendent la formation du mouvement moderne possible. L'action novatrice des architectes d'avant-garde commence à partir de 1890, et a partir de 1912 est étroitement liée à celle des artistes comme Raymond Duchamp-Villon et le cubisme, Piet Mondrian, Theo van Doesburg, le groupe De Stijl et le néoplasticisme, l'œuvre de Paul Klee enseignant du Bauhaus.


title: Architecture moderne

text: Les principaux créateurs généralement reconnus sont Le Corbusier en France, Walter Gropius et Ludwig Mies van der Rohe en Allemagne tous deux directeurs du Bauhaus, école d’architecture et d’arts appliqués fortement tournée vers les techniques industrielles déjà initiées avec le Deutscher Werkbund en 1907 avec Peter Behrens.


title: Architecture moderne

text: Arne Jacobsen, Kenzō Tange, Jacob Bakema, Constantin Melnikov, Erich Mendelsohn, Rudolf Schindler, Richard Neutra, Gerrit Rietveld, Bruno Taut, Gunnar Asplund, Oscar Niemeyer et Alvar Aalto sont les principaux architectes de ce mouvement moderne qui a révolutionné la vision sociale et les formes architecturales, tenté de réconcilier industrialisme, société et nature en proposant des prototypes d'habitats collectifs et des plans idéaux de villes entières. Dans les années 1960 il s'est diffusé dans le monde entier mais en perdant ses caractéristiques et voit sa vocation progressiste contestée.


title: Architecture moderne

text: Le processus historique qui conduit à l'avènement du mouvement moderne en architecture n'a pas de date précise et est même en germe à la fin du dans l'importance accordée à l'idée de progrès et à la perte de confiance dans la tradition de la Renaissance. Ce tournant est confirmé au par la faveur croissante accordée à l'empirisme et à l'essor de l'histoire et de l'archéologie en tant que disciplines. La place laissée vacante est occupée par plusieurs styles éphémères où un modèle qu'il soit grec, renaissance, égyptien ou gothique semble capable de forger un style mais la naissance de l'architecture moderne doit beaucoup à la révolution industrielle.


title: Architecture moderne

text: La révolution industrielle du fait basculer de manière plus ou moins rapide selon les pays et les régions une société à dominante agraire et artisanale vers une société commerciale et industrielle. Elle modifie les techniques de construction, les matériaux traditionnels sont travaillés de manière plus rationnelle et sont mieux distribués. La fonte, le verre et plus tard le ciment apparaissent, les progrès de la science permettent une meilleure mise en œuvre et des calculs de résistance, les équipements de chantiers s'améliorent, les développements de la géométrie permettent une représentation rigoureuse par le dessin et des écoles spécialisées forment des professionnels bien préparés. Les nouvelles méthodes de reproduction graphique et la presse offrent une meilleure diffusion des innovations. La croissance de la démographie des villes et les besoins de l'économie industrielle multiplient les chantiers de routes, de logements, d'usines, de bâtiments et d'équipements publics. L'économie capitaliste considère ses constructions comme un investissement avec les autres moyens de production, amortissable dans le temps. Cette nouvelle conception du temps est un des traits psychologique saillant de la révolution industrielle.


title: Architecture moderne

text: Dans les pays économiquement les plus développés, le pouvoir politique est mis en parallèle avec le pouvoir économique et le système administratif s'adapte à la nouvelle composition de la société. La concentration des industries donne naissance à des agglomérations nouvelles ou augmentent considérablement la population des villes existantes. Entre 1830 et 1850 naît l'urbanisme moderne qui trouve son origine dans la nature contraignante des nouvelles réalisations techniques et en particulier le chemin de fer et les carences sanitaires qui entrainent les premières lois. Pendant que les techniciens et les hygiénistes cherchent à corriger les défauts de la ville industrielle, les architectes méprisant l'industrie et ses produits discutent du choix entre les styles gothiques et classiques. Après les mouvements de 1848, on assiste au développement d'un urbanisme néo-conservateur qui réorganise les villes européennes et celles des colonies.


title: Architecture moderne

text: Pour la première fois avec les transformations de Paris sous le Second Empire par le Baron Georges Eugène Haussmann, le plan régulateur d'une ville moderne est posé pour la première fois à l'échelle du modèle économique avec un ensemble cohérent de dispositions techniques et administratives étendu à une ville de plus d'un million d'habitants. Les architectes y jouent un rôle mineur sans sortir du cadre des discussions habituelles sur les styles néo-classique ou néo-gothique puis l'éclectisme avec une connaissance des autres pays est favorisé par les premières histoires universelles de l'architecture comme celle de Jules Gailhabaud. Dans la deuxième moitié du , les progrès de l'ingénierie peuvent être suivis à travers les Expositions universelles. En 1851 à l'exposition de Londres, le Crystal Palace établit un nouveau rapport entre les moyens techniques et les objectifs de représentation et d'expression assigné à l'édifice. En 1855 à Paris, le Palais de l'Industrie est la plus vaste structure métallique de l'époque sans pilier intermédiaire et en 1867, la Galerie des machines a une portée de . À Vienne en 1873, une rotonde gigantesque à de diamètre, puis les expositions se multiplient, à Philadelphie en 1876, Paris 1878, Sydney, Melbourne, Amsterdam, Anvers, New Orléans, Barcelone, Copenhague et Bruxelles. En 1889, l'exposition de Paris est la plus importante du avec la Tour Eiffel. Les constructions en fer semblent alors avoir atteint le maximum de leurs possibilités mais on assiste après François Coignet et sa maison de 1853, dans les vingt dernières années du siècle aux progrès rapides des constructions en béton armé grâce aux nouveaux besoins des villes en bâtiments courants qui impliquent une révision complète des méthodes constructives.


title: Architecture moderne

text: Alors que les techniques de constructions se perfectionnent, la culture artistique traditionnelle entre dans sa crise définitive. Les artistes d'avant-garde qui font appel à la liberté individuelle et la primauté de l'imagination créent un nouveau langage indépendant des modèles historiques. Le succès rapide de l'Art nouveau vient du fait que la culture académique s'est déplacée d'elle-même vers des positions théoriques similaires et n'est pas préparée pour s'opposer sur le plan pratique au nouveau mouvement.


title: Architecture moderne

text: Les hommes cultivés du font preuve d'une certaine méfiance devant la ville industrielle et un petit nombre forment des propositions dictées par la raison pure et opposent à la ville réelle une ville idéale. De Claude-Nicolas Ledoux avec la cité idéale de Chaux à William Morris il existe une longue série d'utopies avec Robert Owen qui élabore un village New Harmony en Indiana pour une communauté restreinte travaillant collectivement à la campagne et en usine, Charles Fourier avec son phalanstère sur un schéma concentrique organise la ville administrative et commerciale entourée de la ville industrielle et la ville agricole à la périphérie. Jean-Baptiste André Godin s'en inspirera pour la conception de son Familistère de Guise. En 1840 Étienne Cabet décrit une nouvelle ville idéale, Icarie fondée sur une vision socialiste de la propriété et de la production.


title: Architecture moderne

text: Dans les objets du quotidien, le désordre et la vulgarité de la production industrielle se reflète dans tous les actes de la vie en société, y compris dans les objets d'usage courants, meubles, tissus, habits et fait naître un mouvement qui se situe à la pointe du débat culturel de la fin du jusqu'au moment où William Morris amène cette ligne de pensée à s'identifier avec celle des utopies urbaines. Le concept d'Art appliqué et sa séparation avec les Arts majeurs est l'une des conséquences de la révolution industrielle et de la culture historiciste. La mécanisation entraine une production imposée par une minorité d'artistes dans un rapport unilatéral entre l'art et l'industrie.


title: Architecture moderne

text: Henry Cole, John Ruskin, William Morris et le mouvement Arts and Crafts


title: Architecture moderne

text: Henry Cole a un rôle majeur dans la redéfinition des rapports entre art et industrie et dans le débat qui agite les milieux intellectuels anglais dans les années 1830-1850. Il milite pour la création d'une école de dessin industriel susceptible de fournir des modèles à l'industrie avec des formes simples adaptées à la fabrication en série.


title: Architecture moderne

text: William Morris a pour maître John Ruskin et apporte son engagement pratique et enrichit le mouvement moderne de nombreuses idées et d'une expérience active. En 1859, il construit sa Maison Rouge à Upton et crée un laboratoire d'art décoratif. La firme Morris, Marshal, Faulner and Co fondée en 1862 produit des tapis, tissus, papiers peints, meubles, verrerie. En 1883 il lance l'Art Worker Guild et en 1888 organise des expositions sous le nom Arts & Crafts, diffuse ses idées politiques et artistiques et influence de nombreux artisans et industriels anglais.


title: Architecture moderne

text: Les valeurs du mouvement Arts & Crafts une fois exportées et transformées apportent une pièce essentielle à la mosaïque du mouvement moderne. En Allemagne, la sincérité des matériaux et la simplicité dans la conception d'objets courants sont développées dans la création industrielle. Aux États-Unis, Frank Lloyd Wright est le plus original dans le rôle de catalyseur de tous les architectes influencés par les idéaux Arts & Crafts, à cette façon d'employer les matériaux en respectant au mieux leur nature et de concevoir dans un même geste le mobilier, le bâtiment et même le cadre. Contrairement à William Morris, il perçoit tout l'intérêt de la mécanisation. En Californie où on sent naître une nouvelle société, les maîtres du bungalow californien, luxueux mais simple, les frères Charles et Henry Greene conçoivent en 1907-1908 la Gamble House pour un richissime associé de Procter & Gamble.


title: Architecture moderne

text: Du 8 au le grand incendie de Chicago détruit dans leur totalité de nombreux quartiers du centre. À la suite de cette tragédie qui fait environ 300 victimes et plus de sans abri, le conseil municipal de Chicago et le maire Joseph Medill promulguent une loi qui modifie le code de l'urbanisme en interdisant toute nouvelle construction en bois. Quelques jours à peine après le déblaiement des ruines, la reconstruction de la ville commence et les autorités municipales ont désormais le champ libre pour organiser une ville moderne et se lancer dans des projets urbanistiques et architecturaux qui transforment Chicago en la ville la plus avancée du continent américain. La ville devient un laboratoire pour l'École d'architecture de Chicago qui réunit certains des architectes les plus influents des États-Unis. 14 ans plus tard est construit le premier gratte-ciel de l'histoire, le Home Insurance Building par William Le Baron Jenney. Il mesure de hauteur et est souvent considéré comme le premier gratte-ciel de l'histoire de l'architecture.


title: Architecture moderne

text: Les principaux architectes de l'École de Chicago sont Henry Hobson Richardson, Dankmar Adler, Daniel Burnham, William Holabird, William Le Baron Jenney, Martin Roche, John Wellborn Root et Louis Sullivan.


title: Architecture moderne

text: Louis Sullivan critique ses contemporains, essaie d'inventer une architecture personnelle et illustre ses intentions par des ouvrages construits et des essais théoriques. Entre Henry Hobson Richardson et Frank Lloyd Wright, il fait partie des architectes d'avant-gardes qui, s'ils regardent l'Europe souhaitent réaliser un art américain. Il étudie à Paris de 1874 à 1876 et devient associé en 1881 de Dankmar Adler. Sullivan méprise l'architecture de ses contemporains sauf celle de Richardson qui construit le Rothschild Building en 1881 avec une décoration immodérée en fonte et pierres sculptées. Puis il élabore le verticalisme qui marque ses gratte-ciel en soulignant les divisions verticales et en les opposant à la base et à l'attique qui sont horizontaux.


title: Architecture moderne

text: Frank Lloyd Wright entre en 1887 à l'âge de 18 ans chez Adler et Sullivan, y reste jusqu'en 1893 et ouvre sont atelier au dernier étage du Garrick Building à Chicago. Mort à 90 ans après avoir construit plus de 300 bâtiments, il a influencé trois générations d'architectes pendant toute la période de la formation et du développement du mouvement moderne. Il partage avec Louis Sullivan l'ambition de créer une architecture nouvelle, indépendante des styles traditionnels et adaptée à la vie moderne.


title: Architecture moderne

text: Ces créations se caractérisent par une cohérence et une intégrité hors du commun, faite d'une maîtrise des moyens et d'une capacité à exprimer un rêve utopique dans lequel les relations et les communautés humaines sont idéalisées dans un monde moderne en harmonie avec la nature. D'abord sensible au cadre matériel et culturel du Midwest puis à l'héritage de l'école de Chicago, il élargit son regard aux paysages et aux cités des États-Unis et propose une interprétation universaliste de plusieurs traditions d'Orient et d'Occident.


title: Architecture moderne

text: En 1891, après avoir construit sa propre maison à l'âge de vingt-deux ans où on note une trame qui s'affinera par la suite, "Winslon House" de 1893-1894 marque un tournant radical pour Frank Lloyd Wright. Les influences s'y trouvent nombreuses et transcendées laissant entrevoir les ingrédients de son propre style. La tradition classique est présente par sa rigueur axiale, sa propre maison par les circulations tournantes, l'influence de Louis Sullivan par l'abstraction de la nature et le principe qu'un bâtiment doit avoir une base, un milieu et une tête.


title: Architecture moderne

text: De "Winslon House" au type pleinement abouti des "Prairies Houses", l'expérimentation est incessante et chaque chantier l'occasion de développer et d'affiner des principes. La vision domestique de Wright est bien sûr marqué par les valeurs Arts & Crafts, la simplicité et la retenue, l'utilisation authentique et directe des matériaux, l'intégration du bâtiment dans la nature, l'unification des équipements et l'expression d'un idéal moral élevé.


title: Architecture moderne

text: En 1902, "Wards Willits House" est une des premières maisons de la maturité. Son plan avec des axes primaires et secondaires renforcés par les lignes centrales des toitures et l'emplacement de la cheminée illustre les principes de composition de Wright. La vue en coupe présente un étagement d'éléments qui s'effacent les uns devant les autres. La "Wards Wilits House" est la première application des toutes nouvelles théories de Wright, sert de laboratoire pour les "Prairies Houses", à l'expérimentation du système et de chaque élément la composant.


title: Architecture moderne

text: Les premières maisons sont modestes, puis la réputation venant, Wright construit pour les plus nantis. En 1902-1904, la "Dana House" à Springfield dans l'Illinois comprend l'habitation principale, un salon de musique, une galerie-serre et une forme de sanctuaire familial fait des vestiges de la maison précédente. À Buffalo dans l'État de New York, la "Martin House" de 1904 intègre toutes les caractéristiques d'un domaine de grand luxe avec maisons principales et d'amis, écuries, jardin d'hiver, pergola, espaces verts. En 1908, la "Coonley House" à Riverside est une propriété fastueuse où Wright montre qu'il peut dilater son vocabulaire sans perdre de sa cohérence. Jusqu'en 1910, il construit de nombreuses maisons d'habitation familiale dont la "Robie House" de 1908-1910 qui exprime clairement l'esprit des "Prairies Houses", un important immeuble de bureaux le Larking Building à Buffalo et une église..


title: Architecture moderne

text: En 1910, Wright publie en Allemagne le Wasmuth portfolio un recueil en deux volumes de 100 lithographies de son travail entre 1893 et 1909 sous le titre "Ausgeführte Bauten und Entwurfe" . L’importance de cet ouvrage est liée au lien qu’il crée entre l’architecture pionnière américaine de Wright et la toute première génération d’architectes modernes en Europe dont Le Corbusier qui en possède une copie. Il vient en Europe, expose à Berlin, prend connaissance des monuments anciens de l'Europe et est frappé par les constructions d'avant-garde des Autrichiens Otto Wagner et Josef Maria Olbrich. En 1911, de retour aux États-Unis il construit sa résidence de Taliesin et en 1914 les Milway Garden de Chicago avec des apports européens. De 1916 à 1922, il réside au Japon où il construit l'Hôtel Impérial de Tokio. Après 1930, son activité ne connaît plus de répit et il est suivi avec attention dans le monde entier. Avec ses capacités exceptionnelles de renouveau, il fait une architecture basée sur les besoins permanents de l'homme et donc capable de résister au temps.


title: Architecture moderne

text: Frank Lloyd Wright se soucie peu du mouvement moderne et son apport consiste en une série de contacts, son voyage en Europe de 1910, son témoignage polémique face au style international et son pouvoir de suggestion sur les architectes après la seconde guerre mondiale.


title: Architecture moderne

text: Vers 1890, la culture artistique entre rapidement en crise. Les progrès techniques et culturels ébranlent la culture architecturale prise dans son ensemble. La dernière décennie du est une période d'activité exceptionnelle dans les domaines théoriques et pratiques. Les idées et nouvelles expériences se succèdent en éliminant du répertoire architectural les références stylistiques habituelles et les renouvelant.


title: Architecture moderne

text: L'action novatrice des architectes d'avant-garde est étroitement liée à celle des peintres, avec un échange des résultats. Le changement décisif en architecture part de la victoire de l'impressionnisme grâce à Paul Cézanne, Henri Rousseau, Paul Gauguin, Vincent van Gogh, Claude Monet, Georges Seurat. C'est en peinture qu'apparaissent les nouvelles découvertes mais c'est leur exploitation ultérieure qui donne une nouvelle forme au cadre où l'homme vit et travaille et sur la création des objets courants, des meubles, des bâtiments et des villes. Les contributions de Cézanne, Gauguin et Van Gogh, comme celles de Georges Braque, Piet Mondrian et Theo van Doesburg avec le groupe De Stijl ne peuvent être concrètement appréciées que dans la perspective de cette utilisation. Henry Van de Velde légitime les Cloisonnistes, Jacobus Johannes Pieter Oud et Marcel Breuer les peintres Piet Mondrian et Paul Klee et non le contraire.


title: Architecture moderne

text: L'Art nouveau dans son acception la plus large comprend tous les mouvements d'avant-garde européens, Jugendstil, Modern style, Liberty, les successeurs anglais de William Morris et les expériences françaises d'Auguste Perret et de Tony Garnier.


title: Architecture moderne

text: Il naît en Belgique entre 1892 et 1894 avec la maison Tassel de Victor Horta à Bruxelles, l'aménagement de Henry Van de Velde pour sa maison de Uccle et les premiers meubles de Serrurier-Bovy. Depuis l'Angleterre, les œuvres de Morris, Voysey, Ashbee, Mackmurdo influencent les architectes continentaux. À Glasgow, un groupe de peintres s'engage dans le débat des avant-gardes européennes et quelques années plus tard certains artistes ont des intérêts plus vastes dont des architectes avec Charles Rennie Mackintosh et sa Glasgow School of Art.


title: Architecture moderne

text: En Autriche, Otto Wagner puis Josef Maria Olbrich et Josef Hoffmann ont le même programme que les Belges ou les Anglais de Glasgow, la nouvelle architecture doit se libérer de toute imitation et tenir compte des conditions techniques modernes, le refus de la tradition et la confiance dans la liberté individuelle. Les théories d'un autre architecte viennois, Adolf Loos opposent au culte de l'originalité la modestie et la discrétion. Ses réalisations frappent par l'élimination complète de tous les éléments structurels comme la maison Steiner ou celle de la Michaelerplatz de 1910. Ces constructions sont les premiers exemples du rationalisme européen et ont certainement influencé Walter Gropius, Jacobus Johannes Pieter Oud, Le Corbusier et les autres maîtres de l'après-guerre. En Hollande, Hendrik Petrus Berlage qui a étudié en Suisse, travaillé à Francfort, voyagé en Italie et dans les pays de langue allemande marque avec la Bourse d'Amsterdam entre 1893 et 1903 un profond renouvellement de l'architecture hollandaise en interprétant d'une manière personnelle et libre, le langage classique d'une lourde tradition de plusieurs siècles.


title: Architecture moderne

text: Pendant cette période, les échanges culturels sont très nombreux. Le mouvement belge naît autour de la revue "l'art nouveau" qui parait de 1884 à la veille de la guerre, en Angleterre. The studio fait connaître en Europe la production anglaise, puis en 1896 Architectural Review, en Allemagne un mouvement se constitue pour le renouveau des arts décoratifs, en France, face à la culture académique, le mouvement ne touche que l'ameublement qui se considère comme distinct de l'architecture. Les productions des mouvements d'avant-gardes européens sont rassemblées pour la première fois à l'Exposition Universelle de Paris de 1900 puis à Turin en 1902 où Giuseppe Sommaruga construit sa première œuvre inspiré par l'Art nouveau.


title: Architecture moderne

text: En Espagne, Antoni Gaudí travaille en marge du mouvement mais certainement avec l'esprit novateur qui souffle sur toute l'Europe. À partir de 1900, le centre de la culture européenne se déplace vers l'Allemagne et en 1907 est fondée la Deutcher Werkbund qui coordonne les productions d'avant-garde dans le domaine des arts appliqués avec des expositions permettant de confronter les produits à la production de tous les pays. En 1911, on publie les œuvres de Frank Lloyd Wright et Hendrik Petrus Berlage visite ses réalisations en Amérique. En 1914, à Cologne, l'exposition du Werbund présente toutes les forces de la culture d'avant-garde. Elle offre une image fidèle de la création de l'époque avec une organisation efficace des échanges culturels par des expositions, des associations, des livres, des revues… Le mouvement moderne, né de l'intention de vivre cette diversité, profite de ces mêmes instruments.


title: Architecture moderne

text: La réaction contre l'Art nouveau avec des architectes comme Victor Horta et Hector Guimard souvent assimilés aux décorateurs les plus futiles prend une forme différente suivant les pays. À Vienne, Josef Hoffmann et Adolf Loos pensent que le chemin vers un style moderne passe par une simplification formelle très poussée. À Berlin, Peter Behrens revient sur ses principes classiques mais sous une forme nouvelle en phase avec la société industrielle.


title: Architecture moderne

text: En France, la crise de l'Académie ne remet pas en cause les habitudes courantes et le prestige des modèles traditionnels et la diffusion de l'Art nouveau ne crée pas comme ailleurs une division entre l'élite progressiste et une majorité conservatrice mais une division par genre de production. Auguste Perret et Tony Garnier proposent des expériences d'avant-garde avec une réélaboration originale de la tradition française. Perret et Garnier s'insurgent contre l'éclectisme contemporain et s'appuient sur l'esprit de clarté, de géométrie et de cohérence structurelle avec l'utilisation du béton armé. Ce matériau devient le système de construction préféré de tous les architectes français.


title: Architecture moderne

text: Cette approche découle des idées d'Eugène Viollet-le-Duc qui considère qu'un langage vrai sur le programme et sur les procédés de construction est le meilleur antidote à la résurgence de l'académisme et aux caprices individuels. Mais même ceux qui admirent les tours de force structurels et parfois l'élégance formelle de la technique voient qu'il y manque une dimension poétique pour éviter la prolifération d'un fonctionnalisme fade, matérialiste et dépouvu d'un vrai style expressif.


title: Architecture moderne

text: Utilisé par les romains et dans l'Architecture paléochrétienne, le béton tombe dans l'oubli pendant une grande partie du Moyen Âge et de la Renaissance. Dans la deuxième moitié du , il est utilisé pour des ouvrages simples, grâce à son faible coût, ses grandes portées et sa résistance au feu. Dans les années 1870, Ernest L. Ransome aux États-Unis et François Hennebique en France inventent des systèmes d'ossatures avec des armatures d'acier noyé dans le béton.


title: Architecture moderne

text: L'architecte américain Albert Kahn donne à ce nouveau matériau de nombreuses applications : usines, entrepôts, silos à grains et collabore avec Henry Ford pour la conception d'usines automobiles. En 1905-1908, Frank Lloyd Wright sonde les possibilités offertes par ce nouveau matériau qu'il laisse brut dans l"'Unity Temple" d'Oak Park.


title: Architecture moderne

text: Le constructeur de pont suisse Robert Maillart comme le français Eugène Freyssinet avec la section parabolique des hangars d'Orly prouvent par leurs prouesses techniques que ce nouveau matériau peut se libérer de la forme rectangulaire. Le pont de Tavanasa sur le Rhin par la façon dont les tensions structurelles sont accentuées directement dans le matériau, employé dans un sens parfait de la cohérence visuelle, confère à cette forme technique le statut d'art structurel. En 1910, il apporte un développement important dans les planchers avec le concept de la dalle-champignon sur des colonnes évasées pour l'entrepôt Giesshübel à Zurich et en 1912 pour un dépôt de céréales à Altdorf.


title: Architecture moderne

text: En France l'église Saint-Jean de Montmartre construite en 1894-1904 par Anatole de Baudot donne plusieurs pistes quant à la façon d'appliquer les enseignements des styles antérieurs à un contexte moderne. Auguste et Gustave Perret tiennent les premiers rôles dans la construction en béton et Tony Garnier l'associe à l'urbanisme dans la société industrielle. Le Corbusier initié aux techniques du béton armé et aux idées de Viollet-le-Duc par son passage dans l'agence d'Auguste Perret et un emploi chez Peter Behrens en 1910, développe en 1914-1915 son système novateur Dom-ino.


title: Architecture moderne

text: Auguste Perret travaille dans l'entreprise de son père pendant qu'il fréquente l'École nationale supérieure des Beaux-Arts dont il n'est pas diplômé. Vers 1905 il fonde l'atelier A. et G; Perret avec son frère Gustave et Perret frères, entrepreneurs avec son autre frère Claude. L'ossature en béton armé est employée pour la première fois pour marquer l'aspect extérieur d'une construction dans une maison qu'ils construisent au 25 "bis" de la rue Franklin à Paris et le garage de la rue de Ponthieu en 1905. Ses deux réalisations expriment déjà clairement les caractères de l'architecture de Perret. Perret immergé dans la tradition française finit par façonner les piliers comme des colonnes et les poutres comme les poutraisons. Cette limitation culturelle l'empêche à partir d'un certain moment de suivre et d'interpréter les progrès techniques accomplis par le béton armé. Avec Perret, le cycle de la culture académique française trouve une fin d'une incomparable dignité.


title: Architecture moderne

text: Tony Garnier, élève de l'Académie de France à Rome présente au Grand prix de Rome de 1901, un projet d'une ville industrielle toute en béton, fer et verre. On y trouve quelques concepts qui deviendront usuels dans le mouvement moderne : les facteurs d'hygiène, l'implantation libre, la séparation des flux piétons et véhicules, la cité-jardin. Grâce à Édouard Herriot, maire de Lyon, son œuvre construite confirme les hypothèses théoriques. Ces édifices n'ont de sens que comme contribution à la vie de la ville. C'est la vision la plus progressiste de la période qui précède immédiatement la naissance du mouvement moderne.


title: Architecture moderne

text: Après ses années d'apprentissage chez Auguste Perret et Peter Behrens, Le Corbusier adopte l'idée qu'une nouvelle architecture doit s'appuyer sur l'idéalisation de types et de normes conçus pour répondre aux besoins de la société nouvelle tout en étant compatible avec la production de masse. En 1914-1915, avec l'ossature Dom-Ino, il souhaite contribuer à la reconstruction rapide des Flandres en assemblant des éléments moulés pour former une ossature en six points avec des dalles en porte-à-faux, un remplissage de moellons récupérés sur les ruines et des fenêtres et du mobilier fabriquées en séries et insérées dans l'ossature.


title: Architecture moderne

text: On peut pressentir qu'avec ce système, Le Corbusier pose les fondements d'un nouveau langage architectural et urbanistique. Il sépare les fonctions de structure et de paroi du mur en dissociant l'ossature du remplissage. Le mur extérieur ou toutes autres formes de parements peut être mis en place sans interrompre l'ossature avec des ouvertures respectant les exigences fonctionnelles ou de composition allant jusqu'à des angles vitrés. À l'intérieur, le système Dom-Ino donne une liberté nouvelle, les cloisons peuvent être installées n'importe où, indépendamment de la trame. Une partie des dalles peuvent être supprimées pour créer des volumes de deux ou trois niveaux, le rez-de-chaussée pouvant être libéré pour les circulations et le toit plat pouvant servir de terrasse. On peut voir dans ce concept certains principes génériques : le plan libre, la façade libre et le toit terrasse qui prendront une place capitale dans l'œuvre de Le Corbusier quelques années plus tard.


title: Architecture moderne

text: Le mouvement de l'architecture moderne s'engage pendant les deux premières décennies du , à cheval sur la première Guerre mondiale. Depuis 1890, la culture d'avant-garde a remis en cause la théorie de la pratique architecturale et une deuxième révolution industrielle est rendue possible par certaines innovations techniques : le remplacement de la fonte par l'acier, le transport de l'énergie électrique, le téléphone, la lampe électrique, le moteur à explosion et vingt années de prospérité économique avant 1914. Ces innovations ont une influence sur les techniques constructives et permettent de faire fonctionner de nouveaux types de constructions comme les hôtels et les immeubles de bureaux à plusieurs étages.


title: Architecture moderne

text: Pour reconnaître à la mécanisation une expression architecturale et esthétique propre, il faut se pencher sur les théories très dissemblables du Deutscher Werkbund allemand avec les conceptions architecturales parallèles de Peter Behrens et Walter Gropius et les futuristes italiens avec Antonio Sant'Elia.


title: Architecture moderne

text: Dès 1900, l'Allemagne est au centre de la nouvelle culture architecturale européenne. En 1907 est fondée par l'architecte et théoricien Hermann Muthesius, un groupe d'artistes et de critiques : Peter Behrens, Theodor Fischer, Josef Hoffmann, Wilhelm Kreis, Max Laeuger, Adelbert Niemeyer, Josef Maria Olbrich, Bruno Paul, Richard Riemerschmid, Jakob Julius Scharvogel, Paul Schultze-Naumburg, Fritz Schumacher associés à des producteurs, la Deutscher Werkbund, la plus grande organisation culturelle allemande de l'avant-guerre.


title: Architecture moderne

text: Son but est d'anoblir le travail des artisans en les mettant en contact avec l'art et l'industrie. Des associations analogues naissent en Autriche et en Suisse en 1910 et 1913. En Angleterre, l'Association du dessin et de l'industrie est fondée en 1915. Entre 1907 et 1914 se forment au sein du Werkbund une nouvelle génération d'architectes allemands avec Walter Gropius, Mies van der Rohe, Bruno Taut avec la médiation d'une génération plus âgée représentée par Henry Van de Velde, Hans Poelzig et Peter Behrens.


title: Architecture moderne

text: Le futurisme est un mouvement poétique avant de toucher la peinture, la sculpture et plus modestement l'architecture. Il est fondé par le poète italien Filippo Tommaso Marinetti qui écrit le Manifeste du futurisme en 1909 et attire des poètes, musiciens et artistes : Umberto Boccioni, Giacomo Balla, Fortunato Depero, Enrico Prampolini), mais aussi des architectes comme Antonio Sant'Elia. D'inspiration anarchiste, le mouvement futuriste plaide pour le bouleversement révolutionnaire, la vitesse, le dynamisme sous toutes ses formes et pour un culte tapageur de la machine. Comme les architectes allemands, les futuristes pressentent que les formes pures et les droites nettes conviennent à la mécanisation. Leur thème de prédilection est la métropole moderne vue comme une sorte d'expression collective des forces de la société.


title: Architecture moderne

text: L'architecte Antonio Sant'Elia installé à Milan en 1912 commence dans l'esprit du mouvement futuriste et influencé par les cités industrielles des États-Unis et par les architectes Otto Wagner et Adolf Loos, un projet de ville idéale moderne qui symbolise pour lui une nouvelle époque, la "Città Nuova" sur le thème de la ville à étages semblable à un énorme mécanisme en mouvement. Certaines représentations d' Antonio Sant'Elia mort à la guerre ont survécu dans les cercles d'avant-garde des Pays-Bas, de France et d'Allemagne. Cette démarche a fédéré beaucoup d'attitudes progressistes, de positions anti-traditionalistes et de tendance à l'abstraction tout en glorifiant les matériaux modernes et en privilégiant l'analogie mécanique.


title: Architecture moderne

text: Le contraste entre les accents dynamiques et anarchiques du futurisme et la pensée plus statique et structurée du Deutscher Werkbund saute aux yeux, mais ils partagent la conviction que l'esprit de leur époque est indissociable des progrès de la mécanisation et que l'architecture doit en tenir compte dans ses fonctions, ses procédés de construction, son esthétique et ses formes symboliques.


title: Architecture moderne

text: Entre 1905 et 1914, les recherches des peintres d'avant-garde arrivent à un tournant décisif. En 1905, les fauves se présentent ensemble au Salon d'automne, entre 1907 et 1908 apparaissent les premières œuvres cubistes, Vassily Kandinsky peint en 1910 la première aquarelle abstraite et en 1913, Kasimir Malevitch atteint avec le suprématisme l'abstraction complète avec son Carré noir sur fond blanc. Ces peintres ont détruit les limites traditionnelles du domaine de la peinture débloquant ainsi les règles visuelles du passé.


title: Architecture moderne

text: La Première Guerre mondiale suspend l'activité des architectes puis avec le temps des reconstructions, les commandes de particuliers diminuent et celles des états et des institutions augmentent structurées par de nouvelles lois. L'emploi du béton armé s'accélère comme les développements techniques dans les transports et le travail des métaux.


title: Architecture moderne

text: Presque tous les protagonistes du mouvement moderne participent au conflit et interrompent leur activité. Les événements les plus importants pour la nouvelle culture murissent dans les États où se pose le moins de problèmes avec les belligérants. L'idée rationnelle imprime un tournant décisif aux mouvements d'avant-gardes, le futurisme est attiré par la politique, le dadaïsme recueille les expériences les plus révolutionnaires nées de la réaction au conflit. Certains entrent dans le mouvement surréaliste.


title: Architecture moderne

text: Sans l'apport du cubisme et de l'art abstrait, l'architecture des années 1920 aurait sans doute pris un autre visage. Les architectes insufflent dans leurs œuvres en trois dimensions un sens de la géométrie et de l'espace analogue à celui de la surface plane de la toile. À côté de l'influence spécifique du cubisme sur l'abstraction géométrique russe puis sur l'esthétique constructivisme ou celle du cubisme sur le purisme puis sur l'architecture de Le Corbusier, on devine en arrière-plan des préoccupations communes entre artistes et architectes de l'avant-garde de la première partie du et en particulier l'épure des moyens d'expression par le biais de l'abstraction. L'avant-garde cherche à innover en rejetant les formes périmées mais avec un mépris du passé récent s'accompagnant souvent d'un certain respect pour l'histoire plus lointaine. Loin d'être directe, l'influence du cubisme sur la forme architecturale emprunte des détours par des mouvements artistiques.


title: Architecture moderne

text: En France, du cubisme naissent entre 1915 et 1917, le purisme d'Amédée Ozenfant qui rencontre Le Corbusier et publie avec lui en 1918 le manifeste "Après le cubisme" et fondent en 1920 la revue "l'Esprit nouveau". Le processus général de simplification des formes pourvues d'un contenu machiniste est répété en Allemagne et en Union soviétique dans les abstractions de Kasimir Malevitch qui publie en 1915 le manifeste du suprématisme et se rend en 1926 au Bauhaus. Mais avant, il aura fallu qu'aux Pays-Bas le néo-plasticisme soit fondé en 1917 avec des concepts élaborés par Piet Mondrian entre 1913 et 1917 et diffusé surtout par Theo van Doesburg à travers la revue De Stijl.


title: Architecture moderne

text: En Hollande restée en dehors de la guerre mondiale, la production de bâtiments continue sa croissance à un rythme régulier et les recherches culturelles ont le temps de s'introduire dans la pratique courante. C'est la patrie d'un des plus importants mouvements post-cubistes avec le néo-plastiscisme de Piet Mondrian et de Theo van Doesburg dans le groupe De Stijl. Si le groupe De Stijl représente la tendance novatrice, rationaliste et internationaliste, Hendrik Petrus Berlage avec un groupe de jeunes travaillant sur le développement du plan d'Amsterdam Sud se propose de concilier les méthodes traditionnelles et les apports de l'avant-garde dont l'expressionnisme allemand. Les deux tendances ont accompli un travail complémentaire avec des résultats homogènes. Jacobus Johannes Pieter Oud, membre de De Stijl, opte en 1920 pour une sélection décisive du répertoire de Hendrik Petrus Berlage et Willem Marinus Dudok débute en combinant les deux références.


title: Architecture moderne

text: Le mouvement De Stijl trouve ses sources aussi bien dans le cubisme que le symbolisme et l'art nouveau, dans les "Arts & Crafts", l'architecture de Frank Lloyd Wright et dans les doctrines philosophiques répandues à la fin du comme la théosophie. Beaucoup d'idées viennent de Berlage, le père spirituel de l'architecture moderne aux Pays-Bas, employeur de Jan_Wils et Jacobus Johannes Pieter Oud de 1914 à 1916. Il y fait connaître après un voyage aux États-Unis en 1911 l'œuvre de Frank Lloyd Wright et le contraste mystique entre l'horizontal et le vertical, la nature et la culture. On retrouve encore Berlage dans "de Stijl", avec le mur plat et distributeur de l'espace, le principe de l'unité dans la multiplicité où les bâtiments, les meubles, la sculpture et la peinture sont vus comme unité mais aussi assemblage d'éléments individuels. Sur le plan géographique, l'influence de De Stijl a concerné les Pays-Bas, la France et l'Allemagne pour s'étendre de la Pologne aux États-Unis et de la Grande-Bretagne à l'Italie.


title: Architecture moderne

text: En 1915, Theo van Doesburg découvre le travail de Piet Mondrian qui lui présente en 1916 le théosophe Schoenmaekers qui joue un rôle déterminant en fournissant l'appui théorique au groupe, rencontre les architectes Jacobus Johannes Pieter Oud, Jan Wils et Robert van 't Hoff, le peintre Bart van der Leck avec lesquels il fonde un club artistique destiné à promouvoir les relations entre la peinture et l'architecture.


title: Architecture moderne

text: Piet Mondrian pendant son séjour à Paris en 1912-1914 assimile le cubisme ce qui lui permet de résoudre le problème de l'abstraction et à partir de 1918 et jusqu'en 1921, il met au point son langage le néo-plasticisme en expérimentant diverses possibilités. Pour Piet Mondrian l'architecte n'étant pas un artiste est incapable de créer une beauté nouvelle. Celle-ci ne sera réalisée que par l'artiste collaborant avec l'ingénieur chargé de la technique, l'essentiel étant de prendre l'esthétique comme point de départ. C'est l'équilibre des rapports des lignes et des plans orthogonaux qui crée la beauté nouvelle, la couleur étant une partie intégrante de cette nouvelle architecture. L'esthétique néo-plasticienne fait passer le point de vue toujours avant le plan et l'œuvre apparaît comme une pluralité de plans et non de prismes. La couleur est nécessaire pour annihiler l'aspect naturel de la matière employée. véritable.


title: Architecture moderne

text: Le désir d'incorporer la couleur à l'architecture a toujours été au cœur de l'entreprise "de Still" et ce qui engendra la constitution du groupe. Ces membres ont cherché à définir les critères qui rendraient possible l'intégration de ces arts dans un tout unifié et déhiérarchisé, le peintre et l'architecte collaborant sur une base égale, chacun dans son domaine de compétence, la couleur pour le peintre et la structure pour l'architecte.


title: Architecture moderne

text: À partir de 1917, dans la revue "De Stijl", les premiers peintres, sculpteurs, architectes exposent leurs conceptions d'un style vraiment nouveau et les architectes ont la possibilité de mettre en application les principes collectifs du groupe réalisés d'abord par les peintres. Les premiers architectes sont Robert van 't Hoff, J.J.P. Oud et Jan Wils. Les premières œuvres ne sont pas totalement délivrées de la tradition et sont encore un peu monumentales, lourdes et fermées mais elles annoncent une période où l'architecture pourra se développer librement. Grâce à ces expériences, Gerrit Rietveld, Willem van Leusden, Cornelis van Eesteren et Theo van Doesburg purent tirer toutes les conséquences de la nouvelle tendance et étudier le problème d'un art collectif.


title: Architecture moderne

text: En 1920, lors d'un voyage à Berlin, Theo van Doesburg rencontre Walter Gropius, Bruno Taut et Alfred Meyer et souhaite développer le mouvement De Stijl dans d'autres pays européens et en particulier au Bauhaus de Weimar. En 1921, il donne des conférences publiques à Weimar louant la conception de base de Walter Gropius sur l'enseignement mais critique la voie prise par l'enseignement au Bauhaus et montre que pour atteindre les objectifs énoncés par les manifestes du Bauhaus, il faut des maîtres qui savent ce qu'implique la création d'une œuvre d'art unifiée. Ses critiques ne sont pas faciles à écarter, il est célèbre et respecté dans l'avant-garde internationale. Avec "De Stijl" il est responsable d'un style architectural dont Walter Gropius est un fervent admirateur. Son cours et particulièrement la géométrie élémentaire avec les verticales, horizontales, diagonales et aplats ainsi que les couleurs primaires et les contre-compositions imprègnent le travail de Karl Peter Röhl, Werner Graeff, Andreas Weininger, Hans Vogel, Egon Engelien, Max Burchartz, Bernhard Sturtzkoph, et Farkas Molnár. Dès 1923, Walter Gropius qui connaît le virage que prennent tous les arts en Allemagne où l'expressionnisme est mort et remplacé par un style sobre, discipliné et même conventionnel, la "Nouvelle objectivité" nomme László Moholy-Nagy, un artiste proche de Theo van Doesburg. Les idées et les formes de "De Stijl" et les intuitions de Theo van Doesburg sont des éléments fondamentaux dans la réforme de l'orientation industrielle du Bauhaus menée par Walter Gropius.


title: Architecture moderne

text: En 1923, La majorité des architectes français du mouvement moderne refuse de prendre en considération l'expérience théorique de Theo van Doesburg et Cornelis van Eesteren présentée à la Galerie de L'Effort moderne. Mais Le Corbusier comprend remarquablement la notion théorique de contre-construction formulée par Theo van Doesburg. Elle lui sert à transformer ses espaces intérieurs. Robert Mallet-Stevens qui semble parmi les architectes français le plus proche du "Stijl" reprend volontiers les décrochements asymétriques des volumes : plasticité, dissimulation illusionniste de la structure porteuse, multiplication des porte-à-faux mais ne retient essentiellement du groupe que les jeux plastiques des premières années du mouvement. Eileen Gray n'hésite pas à emprunter le vocabulaire formel du "Stijl" après avoir étudié les principes structuraux sur lesquels se fondent ce mouvement. Elle est la seule en France à en retenir la syntaxe et la morphologie. Bien qu'il ne soit plus membre de "De Stijl" en 1925, le" Café De Unie" à Rotterdam de Jacobus Johannes Pieter Oud a toutes les caractéristiques de ce mouvement avec des surfaces rectangulaires aux couleurs primaires et du plâtre blanc. Il y a une fusion claire entre la typographie, la couleur et l'architecture. Ces trois éléments constituant une véritable affiche qui identifie le Café


title: Architecture moderne

text: Pour Theo van Doesburg, la maison Schröder conçu par Gerrit Rietveld le seul architecte du groupe "de Stijl" en 1923-1924 est la seule réalisation utilisant les principes tirés de son manifeste : "À une architecture nouvelle" publié dans la revue "de Stijl". La nouvelle architecture brise le mur et détruit la séparation intérieure / extérieure avec des murs non porteurs ce qui crée un plan ouvert avec des espaces intérieurs et extérieurs se pénétrant les uns les autres. À l'étage de la maison, Gerrit Rietveld utilise des parois coulissantes à la place des murs fixes. La nouvelle architecture n'enferme pas les fonctions dans des cubes, les façades ne sont plus rigides ni statiques mais offrent une richesse plastique d'effets spéciaux. La nouvelle architecture est anti-décorative et la couleur est une expression organique de la couleur. Gerrit Rietveld conçoit ses œuvres comme des sculptures et dépasse les principes de Theo van Doesburg en donnant à l'écran une portée beaucoup plus large et en déplaçant le port-à-faux au niveau de l'ossature elle-même.


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text: Le mouvement moderne comprend un nombre important de contributions individuelles et collectives. Dans la première décennie, les expériences de Walter Gropius et du Bauhaus et celle de Le Corbusier comme architecte sont en opposition avec la tradition récente et indépendantes entre elles. L'œuvre d'Erich Mendelsohn en Allemagne, le travail de Mies van der Rohe du Novembergruppe au Deutscher Werkbund, de Jacobus Johannes Pieter Oud pour l'administration de Rotterdam et ceux de Willem Marinus Dudok à Hilversum liés aux mouvements d'avant et de la période de guerre sont développés dans un sens comparable et convergent. À cette diversité, on peut joindre Cornelis van Eesteren, Bruno Taut, les frères Wassili et Hans Luckhardt, les constructivistes russes… Cette rencontre d'expériences témoigne d'un changement profond pour faire face aux besoins d'un monde radicalement transformé.


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text: Après la guerre, la réaction au chaos économique se traduit par une révolution. Dans l'art, des groupes de révolutionnaires modèlent leurs prises de position sur celles des groupes ouvriers radicaux dans l'espoir qu'une révolution culturelle accompagne la révolution politique mais une sévère inflation limite les possibilités de construire. Les architectes allemands doivent se contenter de coucher sur le papier leurs projets de société nouvelle..


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text: En 1919, Bruno Taut dans ses aquarelles dessine des immeubles collectifs de verre et pense qu'il revient à l'artiste de révéler la forme de la nouvelle politique qui allait naître des ruines de la civilisation européenne. Walter Gropius s'oppose par sa démarche à l'avant-garde de l'après guerre et Mies van der Rohe suit un cheminement personnel rigoureux alors que pour Erich Mendelsohn et les frères Wassili et Hans Luckhardt l'adhésion à l'avant-garde reste une expérience capitale.


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text: En décembre 1918 est fondée par une association d'artistes radicaux et révolutionnaires de Berlin le Novembergruppe qui tient son nom de la Révolution allemande de 1918-1919. Au début 170 artistes forment le groupe avec des futuristes italiens et d'importants artistes Dada, puis des membres du Bauhaus dont certains appartenaient à l'ancien Deutscher Werkbund les rejoignent. L'architecte Erich Mendelsohn est membre fondateur et jusqu'en 1933, l'arrivée au pouvoir d'Hitler et la fin des travaux, on trouve parmi les membres : Rudolf Belling, Wassily Kandinsky, El Lissitzky, Ludwig Mies van der Rohe, Georg Muche, Hans Scharoun, Rudolf Schlichter, Bruno Taut, Walter Spies… Le style du groupe est une synthèse d'influences cubistes, futuristes et expressionnistes. Il publie une revue et organise des expositions avec la participation d'invités comme De Stijl, Marc Chagall, Georges Braque, Fernand Léger, Marie Laurencin, El Lissitzky et établit des collaborations avec les Italiens Filippo Tommaso Marinetti et Enrico Prampolini.


title: Architecture moderne

text: Né en 1887, Erich Mendelsohn est attiré par le travail d'Henry Van de Velde et l'idée que la force interne des bâtiments vient de leur structure comme chez les organismes vivants. En 1911, il découvre les peintres Franz Marc et Vassily Kandinsky et le sentiment que les idées visuelles jaillissent d'une intuition profonde, en résonance avec un élément cosmique. Juif, il tente de relier la forme au symbolisme géométrique des textes mystiques hébreux et pense qu'une des fonctions de l'art est de rendre perceptible un ordre spirituel et de révéler les processus et les rythmes de la nature.


title: Architecture moderne

text: En 1919, Erich Mendelsohn membre fondateur du Novembergruppe est déjà connu pour ses esquisses d'architecture fantastiques. Son influence à ses débuts est énorme sur son époque, bien plus que les autres architectes de sa génération. En 1920, il réalise la tour-observatoire d'astronomie d'Einstein à Potsdam qui est une tentative d'application du répertoire expressionniste de l'après-guerre. Après 1925, il rencontre un grand succès professionnel, construit de grands magasins, un cinéma à Berlin. Sa démarche est sûre et sa production est caractérisée par les formes exprimées dans ses dessins de jeunesse. Ces dernières œuvres peuvent être rapprochées des autres expériences en cours en Allemagne et ailleurs.


title: Architecture moderne

text: Né en 1886, Ludwig Mies van der Rohe travaille de 1908 à 1911 avec Peter Behrens et trouve très tôt son inspiration dans la structure austère et intemporelle de la Chapelle palatine d'Aix-la-Chapelle, la sévérité néoclassique et la précision géométrique de Karl Friedrich Schinkel et dans la manière simple et direct d'utiliser les matériaux d'Hendrik Petrus Berlage. Avant la déclaration la guerre, il a déjà son propre cabinet et à moins de trente ans, la plupart des caractéristiques de son œuvre sont en place : recherches de valeurs spirituelles, réduction à des formes simples, enseignements de l'histoire, ordre de la technique industrielle dans un style qui met l'accent sur l'ordre, la sérénité, la symétrie et la rigueur de la ligne droite.


title: Architecture moderne

text: Immédiatement après la guerre, Mies van der Rohe dirige la section architecture du groupe révolutionnaire d'artistes berlinois Novembergruppe et prépare entre 1919 et 1923 une série de projets théoriques, deux gratte-ciel en verre, des bureaux en béton armé et des maisons basses en briques et maçonnerie. Dans ses premièes commandes, il utilise ses études pour clarifier les problèmes concrets qu'il rencontre.


title: Architecture moderne

text: En 1923, un concept majeur de son œuvre apparaît avec le projet non construit de la maison en briques qui cristallise son concept clé d'espace. Le plan est constitué d'un jeu de lignes qui semblent se développer à l'infini et qui définissent des plans de murs qui s'arrètent pour laisser place à des ouvertures vitrées du sol au plafond. Certaines masses s'élèvent sur deux niveaux et les toits sont de minces dalles. Il n'y a pas d'axes dominants et le champ des énergies varie avec les déplacements du visiteur. On y trouve une translation de l'abstraction picturale de Piet Mondrian et de Theo van Doesburg dans l'architecture mais il faudra encore quelques années pour qu'il parvienne à donner corps à ses idées spatiales en animant en trois dimensions l'ensemble du bâtiment.


title: Architecture moderne

text: Walter Gropius a 36 ans quand il fonde le Bauhaus de Weimar en 1919 et est déjà considéré comme une des figures de pointe de l'architecture allemande. Il naît à Berlin en 1883 dans une famille très cultivée et passionnée par l'architecture avec un père architecte, un grand-père peintre connu et un grand-oncle directeur du Musée des Arts et Métiers de Berlin. Après ses études d'architecte à Munich et Berlin, il entre à l'agence de Peter Behrens qui vient d'être nommé chef du design d'AEG en 1907. Trois ans plus tard il ouvre son agence et réalise avec Adolf Meyer, l'usine Fagus qui le fait connaître. Dans sa participation au Deutscher Werkbund il prend la tête avec Henry Van de Velde des opposants à Hermann Muthesius estimant que des normes nationales et des dimensions standard pour chaque chose élimineront la créativité des designers et des architectes. Dans cet esprit il dessine des meubles, du papier peint, une locomotive en 1912 et aménage un wagon vers 1914. Avec Adolf Meyer, ils conçoivent une petite usine modèle pour l'exposition du Deutscher Werkbund à Cologne en 1914.


title: Architecture moderne

text: En 1915, le nom de Walter Gropius est proposé par Henry Van de Velde pour lui succéder au poste de directeur du Kunstgewerbeshule de Weimar. Il rédige un mémoire où il constate que la production de masse a provoqué le déclin de l'artisanat et propose la collaboration entre l'artiste, l'industriel et le technicien. L'élève, après avoir reçu une formation d'artisan, vient avec ses projets à l'école pour les mettre au point avec un professeur et retourne à l'usine ou à l'atelier pour les réaliser. En janvier 1916, l'école est fermée mais à la fin de la guerre, Walter Gropius contacte les autorités avec des plans précis pour redonner à Weimar une nouvelle vie artistique. Il est nommé directeur de l'École supérieure d'Art qui est rouverte.


title: Architecture moderne

text: En 1919, Walter Gropius réunit l'École supérieure d'Art à celle d'Henry Van de Velde dans le Bauhaus de Weimar avec l'affirmation d'une méthodologie générale fondée sur les lois naturelles et celles de l'esprit humain, où la pensée et l'action, les exigences matérielles et spirituelles trouveront leur équilibre. Les trois caractéristiques de l'enseignement résident dans le parallélisme entre théorie et pratique avec en permanence la présence d'un maître artisan et d'un maître de dessin, le contact continuel avec la réalité du travail et la présence de professeurs de création. Le but est d'utiliser l'artisanat pour former des projeteurs modernes capables d'imprimer aux produits industriels une claire orientation formelle.


title: Architecture moderne

text: Les enseignants sont des peintres, sculpteurs, graveurs, scénographes pour 250 étudiants allemands et autrichiens. Le programme prévoit six mois pour une familiarisation avec les matériaux et quelques problèmes formels simples, trois années pour obtenir le certificat de compagnon avec un enseignement technique dans sept ateliers où on travaille la pierre, le bois, le métal, la terre cuite, le verre, les couleurs et les tissus, des cours théoriques de comptabilité, métré, économie, les méthodes de représentation et de composition. Un cours de perfectionnement permettant l'accès au titre de maître d'œuvre est d'une durée variable, basé sur le projet architectural et les travaux pratiques dans les ateliers de l'école.


title: Architecture moderne

text: Dans le premier programme du Bauhaus, Walter Gropius croit en la nécessité d'allier sensibilité esthétique et conception utilitaire sans aborder la création de types à produire en série. L'étudiant est une sorte d'apprenti censé apprendre le tissage et autres formes d'expressions utiles pour la décoration des espaces de vie et des bâtiments. L'étude de la forme apporte les bases de l'agencement formel avec la composition et l'étude des couleurs, des textures et de l'expression. Cet enseignement est structuré par un cours fondamental donné par Johannes Itten qui fait régner une atmosphère mêlant mystique et expressionnisme. Il est le maître qui domine tout, dogmatique il défend une œuvre produite par un seul individu où l'étudiant doit désapprendre les habitudes et les stéréotypes des traditions académiques européennes et repartir sur de nouvelles bases en expérimentant matériaux naturels et formes abstraites. Dans ses cours il veut sans doute amener ses étudiants à une sorte d'initiation religieuse avec la pratique de la méditation, des exercices de respiration profonde, de culture physique pour une découverte de soi. Certains jeûnent, mangent végétarien et pratiquent des exercices spirituels. Les premiers travaux produits ont un esprit primitiviste avec des influences dadaïstes, des constructions de déchets de Kurt Schwitters et des collages désarticulés de Max Ernst. L'ambiance est celle d'un désespoir cultivé avec un sens de l'absurde lié à l'impact de la guerre mécanisée.


title: Architecture moderne

text: Après le passage à Weimar de Theo van Doesburg et l'enseignement qu'il préfère abandonner car il attire de nombreux étudiants du Bauhaus sans pouvoir y être nommé maître car élément trop perturbateur, Walter Gropius pense que l'accent mis sur l'artisanat devient de plus en plus anachronique. Il avait à l'origine envisagé une école capable d'accueillir plusieurs points de vue et de créer l'harmonie à partir de la diversité dans un programme plus industriel et voit qu'avec Johannes Itten le Bauhaus risque de s'isoler du monde réel.


title: Architecture moderne

text: Les années 1922-1923 sont importantes pour le développement de l'architecture moderne et une orientation nouvelle se dessine au Bauhaus et dans la pensée et les travaux de Walter Gropius. Les formes du mouvement De Stijl deviennent la base des travaux de conception avec la réintégration de la forme et de l'industrie. Johannes Itten démissionne et le cours fondamental est confié à László Moholy-Nagy dont le vocabulaire est dans la lignée de Theo van Doesburg et des expérimentations éducatives de la Russie révolutionnaire. Le corpus des formes et d'idées issus de l'art géométrique abstrait prôné par ce cours donne une grammaire visuelle commune aux artistes d'art pour concevoir des céramiques, tissus, meubles et même des bâtiments. En 1923, Walter Gropius publie "Idée et construction" un texte fondamental plus sobre et plus optimiste que le manifeste fondateur où il affirme que la machine est le médium de mise en forme le plus moderne et cherche à travailler avec elle. Les étudiants doivent apprendre à dessiner des types destinés à la production en série et chercher à concevoir des formes exprimant l'époque de la mécanisation. Le but suprême est de parvenir à l'unité et la synthèse de tous les arts dans l'œuvre d'art total, le bâtiment.


title: Architecture moderne

text: En 1925, l'école est transférée à Dessau où la construction des nouveaux édifices engage pour la première fois l'école dans une vaste tâche concrète. Le projet comprend le siège du Bauhaus, les logements de Walter Gropius, Vassily Kandinsky, Paul Klee, Moholy-Nagy, Oskar Schlemmer, Hinnerk Scheper et Georg Muche, un quartier modèle d'habitations ouvrières et l'Office du travail de la ville. Walter Gropius se réserve le siège du Bauhaus avec la collaboration des autres enseignants pour l'exécution et le mobilier. On y retrouve une ressemblance avec les projets théoriques des néo-plasticiens de De Stijl et des constructivistes.


title: Architecture moderne

text: En France, dans la première decennie du , alors qu'ailleurs se développe le mouvement de l'art nouveau, la culture française ne connaît pas de remous. Auguste Perret et Tony Garnier font la dernière tentative pour éloigner les formules académiques en allant à la rencontre des exigences de la société moderne.


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text: Les ouvrages de Perret et les grands travaux de Lyon par Garnier apparaissent comme une conclusion. Les novateurs doivent attaquer de l'extérieur les institutions existantes et cette remise en question ne peut être faite que par une initiative individuelle. Le Corbusier a été capable d'affronter les traditions de son pays d'adoption sans perdre de vue les liaisons avec le mouvement international. Il agit comme médiateur entre la culture internationale et la tradition française. Ses initiatives et ses travaux s'appuient sur son tempérament et à leur écho toujours exceptionnel.


title: Architecture moderne

text: Le Corbusier né en 1887 appartient à la génération de Walter Gropius et de Ludwig Mies van der Rohe et a vingt ans de moins que Franck Lloyd Wright. Graveur de formation, il réalise à l'âge de quinze ans un boitier de montre qui témoigne d'une influence Art nouveau comme pour les villas Fallet, Jacquemet et Stotzer qu'il conçoit en 1906 et 1908. Charles L'Eplattelier son professeur à l'école locale favorise son penchant pour l'observation et l'étude de la nature, et au-delà des apparences, la structure et la beauté des formes géométriques simples. En 1910, son projet d'école composé d'une pyramide, de simples cubes et de surfaces sans ornements révèle son goût des formes simples et une façon de regarder le passé pour en tirer des enseignements d'ordre général. S'il se méfie du système conventionnel des Beaux-Arts, il lit des ouvrages sur les fonctions spirituelles et de révélations de l'Art, fait de nombreux voyages où il réalise de nombreux croquis d'édifices pour en mémoriser les traits saillants, en extraire les principes d'organisation et relier les plans à l'expérience dynamique et sensuelle des volumes dans leurs cadres. Il multiplie les expériences dans les agences d'architecture, à Paris, chez Auguste Perret, il est initié à l'École rationaliste d'Auguste Choisy à Eugène Viollet-le-Duc et est convaincu que le béton deviendra son propre matériau. En 1914, il invente avec Max Dubois la structure "Dom-ino" sur l'exploitation du porte-à-faut qui sera un élément essentiel de son architecture et de son urbanisme. En 1910, il travaille en Allemagne chez Peter Behrens qui conçoit les usines AEG et a des relations avec Hermann Muthesius et le Deutscher Werkbund. Le Corbusier voit l'usine Fagus de Walter Gropius et Adolf Meyer et leur petite usine du Deutscher Werkbund de Cologne et sent le besoin d'allier l'art et la machine et la nécessité de "types", modules de conception standard adaptables à la fois à la production de masse et aux usages de la société. Pendant quelques années, il s'intéresse de plus en plus au béton armé et aux problèmes posés par son utilisation dans le cadre d'une industrialisation croissante. En 1916, il conçoit la villa Schwob avec une ossature en béton armé, un espace central à double hauteur avec des galeries suspendues et un toit plat. On y trouve des influences de maisons romaines, Auguste Perret, Peter Behrens et Frank Lloyd Wright et son Wasmuth portfolio


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text: En 1919, à Paris, il fonde avec Amédée Ozenfant le mouvement puriste et dirige la revue "l'Esprit nouveau". Le purisme comme le mouvement néo-plasticien de De Stijl établit quelques règles : l'utilisation de formes simples, l'harmonie entre les procédés de l'art et la nature qui peuvent s'appliquer indifféremment à l'architecture, la peinture et la sculpture contrairement à ceux qui intègrent les arts figuratifs dans l'architecture, Le Corbusier toute sa vie alterne architecture, peinture et sculpture. En 1923, il rassemble ses réflexions théoriques dans "Vers une architecture" puis en 1925, dans "L'Art décoratif d'aujourd'hui" et "Urbanisme", il élargit son raisonnement des objets à la ville. Avec la construction de la Cité Frugès à Pessac entre 1924 et 1926, Le Corbusier passe de la théorie à la pratique avec des résultats décevants en raison des grandes difficultés rencontrées. Le projet d'Henry Frugès est celui d'un investisseur qui croit possible de vendre "clés en main" des maisons à une clientèle populaire et celui de Le Corbusier d'expérimenter la conception et la réalisation industrialisée d'un ensemble résidentiel bon marché. Les trois types de maisons sur deux niveaux sont construits sur une trame de 5.00 x 5.00 au sol correspondant à une poutre standard en béton armé. La construction en béton armé, le toit-terrasse, les fenêtres-bandeaux, l'escalier en port-à-faut dans un type, l'auvent en voûte surbaissée dans un autre donnent à ce lotissement des formes inédites, à la géométrie insistante. L'alignement d'unités semblables sont l'occasion d'une polychromie nouvelle où les parois d'un même volume sont peintes en brun, vert clair et blanc créant un paysage suburbain nouveau avec une succession de perceptions visuelles amorcées par Le Corbusier dans ses villas. Le prix de revient quatre à sept fois supérieur au prototype réalisé à Bordeaux, les négligences administratives avec un lotissement sans eau ni assainissement, l'exiguïté des terrains rendent ces maisons invendables et révèlent l'idéalisme du projet. On ne transpose pas sans précaution au bâtiment les normes de la production industrielle, de la mécanisation et de la division du travail mais c'est aussi une mise en garde sur l'intervention des promoteurs privés sur l'urbanisation qui se heurte aux premières tentatives de réglementation imposées par les pouvoirs publics.


title: Architecture moderne

text: En 1925, il présente sa première proposition concrète d'urbanisme avec le Plan Voisin du centre de Paris et au pavillon de l'Esprit nouveau un immeuble-villa. En 1926, dans "Les cinq points d'une nouvelle architecture" Le Corbusier avec Pierre Jeanneret reprennent les idées mises au point : les pilotis, les toits-jardins, le plan libre, la fenêtre en longueur et la façade libre et en 1927 la villa Stein de Vaucresson a valeur de manifeste.


title: Architecture moderne

text: Pour influencer la production de bâtiments, les acteurs du mouvement moderne doivent faire sortir leurs idées des ateliers et les présenter au grand public. Pour démontrer que les principes peuvent être appliqués avec succès aux problèmes concrets, la recherche des occasions est une préoccupation constante des maîtres du mouvement moderne. Le Corbusier accepte de travailler pour n'importe quel client, de l'Armée du salut aux Soviets, Walter Gropius et Mies van der Rohe sous-estime les implications politiques de leur travail pourvu qu'ils prennent contact avec les forces économiques.


title: Architecture moderne

text: Le meilleur moyen pour persuader le public est la construction de bâtiments, de prototypes, de pavillons provisoires, d'objets. Le premier concours de niveau mondial est lancé en 1922 pour le siège du Chicago Tribune mais les dossiers primés sont de facture traditionaliste. En 1927, le siège de la Société des Nations à Genève se solde par la défaite des architectes modernes mais donne un coup de grâce au prestige moral de l'Académie. En 1931, pour le palais des Soviets, le gouvernement soviétique commande certains projets à Walter Gropius, Le Corbusier, Erich Mendelsohn, Hans Poelzig pour montrer que l'Union soviétique accueille les forces progressistes qui ont subi une défaite à Genève.


title: Architecture moderne

text: En 1927, le Deutscher Werkbund à Stuttgart pour sa deuxième exposition invite les meilleurs architectes de toute l'Europe à construire les immeubles du Weißenhofsiedlung. Mies van der Rohe, qui est vice-président, obtient en plus des pavillons provisoires, l'aménagement d'un quartier. Les Allemands Peter Behrens, Walter Gropius, Ludwig Hilberseimer, Hans Poelzig, Adolf Rading, Hans Scharoun, Adolf Gustav Schneck, Bruno Taut, Max Taut, les Hollandais Jacobus Johannes Pieter Oud, et Mart Stam, le Français Le Corbusier et le Belge Victor Bourgeois sont appelés à construire des immeubles.


title: Architecture moderne

text: En 1930 l'Exposition du Grand Palais à Paris a le plus d'échos. Walter Gropius y présente avec Herbert Bayer, Marcel Breuer et László Moholy-Nagy le meilleur de la production allemande et le public français voit et apprécie les transformations que le mouvement moderne a fait subir en quelques années à l'art décoratif allemand.


title: Architecture moderne

text: En 1932, l'exposition internationale sur l'architecture moderne organisée par Alfred Barr, Henry-Russell Hitchcock et Philip Johnson au MoMA de New-York présente le travail de Frank Lloyd Wright, Walter Gropius, Le Corbusier, Jacobus Johannes Pieter Oud, Ludwig Mies van der Rohe, Raymond M. Wood, George Howe et William Lescaze, Richard Neutra, Monroe et Irving Bowman et Otto Haesler. On y trouve aussi des études d'urbanisme sur les nouveaux besoins de l'habitat de Jacobus Johannes Pieter Oud à Rotterdam, Ernst May à Frankfort et Otto Haesler à Celle, Hanovre, Rathenow, Karlsruhe et surtout à Cassel.


title: Architecture moderne

text: Le catalogue et l'ouvrage : "The international Style architecture since 1922" d'Henry-Russell Hitchcock et Philip Johnson qui prolongent l'exposition popularisent l'expression "Style international" mais excluent Franck Lloyd Wright du fait de l'étroitesse de ses critères et restent silencieux sur le contenu social de la nouvelle architecture. Ils tentent plutôt d'illustrer et de définir une communauté de motifs visuels et de modes d'expression, quelles que soient les différences de fonctions, de significations et de convictions.


title: Architecture moderne

text: Après le livre de Walter Gropius "Internationale Architecktur" de 1925, les publications se multiplient. Entre 1929 et 1932, le "Wasmuth Lexicon der Baukunst" en quatre volumes, l'œuvre de Le Corbusier de 1910 à 1929, en Italie en 1929, l' ', en 1932 l'ouvrage iconographique de A. Sartois sont publiés. En 1929, Bruno Taut dans son livre résume les caractères du mouvement moderne en cinq points Les revues d'après guerre comme De Stijl, lEsprit Nouveau" ou celle du Bauhaus disparaissent et sont remplacées par d'autres périodiques avec une diffusion plus large : Die Form organe du Deutscher Werkbund, Architecture d'aujourd'hui, Casa Bella en Italie, le groupe l'Équerre en Belgique. Les articles et les travaux d'architectes où les rédacteurs donnent des explications simples, positives et compréhensibles par tous sont publiés dans des revues traditionnelles.


title: Architecture moderne

text: La recherche de nouveaux styles de vie est fondamentale dans les réalisations architecturales des années 1920 et dans les projets idéalistes de transformation de la cité industrielle. Les architectes les plus engagés socialement ont accès aux commandes individuelles mais la possibilité de réaliser des ensembles urbains leur est rarement accordée. La vision avant-gardiste de la cité reste souvent sur le papier mais marque peu à peu les générations suivantes et modifie le concept et l'image de la cité moderne.


title: Architecture moderne

text: Après la guerre, les logements manquent à cause de l'arrêt des constructions pendant le conflit et la destruction de en France. L'intervention de l'État pour assurer le logement des catégories les plus pauvres s'impose de plus en plus. L'Angleterre subventionne ceux qui respectent les règles de construction et d'hygiène. En Suède, des coopératives occupe une place importante dans les schémas d'urbanisme. En Belgique, la Société nationale des habitations finances des sociétés, en France, la loi Loucheur est sans influence sur l'activité et il faut une intervention de l'État là où la crise est aiguë comme à Paris.


title: Architecture moderne

text: La construction de logements se fait aussi à l'initiative directe des institutions publiques comme à Paris où débute en 1920 l'activité de l'Office municipal des habitations bon marché de Paris ou le même type d'organisation pour le département de la Seine construit pour la banlieue dont les maisons-tours de Beaudoin et Lods. On retrouve le même principe à Londres, Weimar ou Vienne.


title: Architecture moderne

text: La planification des grandes villes débutée avant la guerre est difficile et les maîtres du mouvement moderne tardent à développer dans l'urbanisme les conséquences impliquées par la doctrine élaborée pour le bâti et sous-estiment les travaux de Tony Garnier, Hendrik Petrus Berlage, Otto Wagner, Le Corbusier, Ernst May et Nicolaï Miliouchine. Leurs nombreux plans de cités idéales abordent les problèmes cruciaux liés à l'évolution de la cité industrielle du où la mécanisation, les nouveaux moyens de transport et de production ont transformé la ville en un fatras incohérent d'institutions et d'infrastructures de circulations servant au développement du capitalisme.


title: Architecture moderne

text: Tony Garnier avec sa "cité industrielle" conçue entre 1901 et 1917, reprend et adapte les principes de la "cité-jardin" d'Ebenezer Howard pour une population totale de où il tente de coordonner toutes les fonctions sociales de production et de transport. Son zoning sépare l'industrie, l'habitat et les centres commerciaux avec une importante zone civique au centre sans édifice religieux, la société nouvelle rendant pour lui inutile de tels palliatifs. L'habitat est constitué de petites villas familiales et de quelques immeubles rectangulaires à toits plats disposés le long de rues bordées d'arbres, loin du bruit et des odeurs de la circulation et des usines. Grâce à Edouard Herriot, maire de Lyon, il peut réaliser une partie de sa cité idéale, les abattoirs et le quartier des États-Unis.


title: Architecture moderne

text: Le Corbusier essaie de ramener la cité industrielle à ses éléments types et à ses principales relations et cherche à réaliser une vaste synthèse de la machine, de la géométrie et de la nature. En 1922, la "Ville contemporaine pour trois millions d'habitants" dont le plan fait appel à une géométrie régulière est organisé sur un axe principal de circulation routière conduisant à un échangeur à plusieurs niveaux dont le dernier est un aérodrome. Les technocrates, dirigeants et banquiers sont rassemblés sur l'axe majeur dans vingt-quatre gratte-ciel de verre de de hauteur, le reste de la ville étant composé d'immeubles de logements à forte densité disposés à intervalles réguliers dans un parc. Les banlieues ouvrières et les zones industrielles sont tenues à distance renforçant la distinction entre les classes sociales. Ce lieu de vie de haute densité démographique bénéficie d'un maximum d'ouvertures spatiales et d'air pur grâce aux nouvelles technologies, et avec la construction sur pilotis, d'un sol de la ville complètement libre avec une séparation des flux piétonniers et automobiles.


title: Architecture moderne

text: À Amsterdam, Hendrik Petrus Berlage avec l'extension de la partie sud de la ville dont la croissance s'est faite dans le désordre établit une passerelle entre les idées du et celle des planificateurs progressistes des années 1920. Entre 1902 et 1920 où il faut construire une grande quantité de logements pour prendre en compte le développement de l'industrie, il met de l'ordre dans le chaos grâce à de larges avenues encadrant d'importantes constructions massives que pénètrent un système de voies secondaires et de petits squares. L'unité principale est un bloc périphérique enfermant une cour aménagée en jardin. Les architectes Piet Kramer et Michel de Klerk adoptent un modèle de base similaire pour leurs projets d'ensembles collectifs "Eigen Haard" à l'extérieur du centre historique et en 1917-1920, tentent de structurer le tissu urbain en faisant du bloc périphérique une sorte d'unité sculpturale.


title: Architecture moderne

text: À Rotterdam, Jacobus Johannes Pieter Oud qui s'inspire clairement des prototypes d'Hendrik Petrus Berlage est nommé en 1918 à 28 ans architecte en chef de la ville. Puis il abandonne peu à peu les implantations banales et fait la synthèse des principes du groupe "De Stijl" avec un langage architectural qui tient compte des particularités des logements ouvriers. En 1924, sa réalisation pour Hook van Holland dépasse les intentions hygiénistes originelles. La façade principale donne sur des jardins individuels et un grand jardin commun borde la façade arrière. Il emprunte à "De Stijl" les couleurs bleu, noir, jaune, rouge et certains éléments de la maison Schröder de Gerrit Rietveld pour résoudre les problèmes liés aux maisons en bandeaux. En 1925, pour les logements de Kiefhoek, il transpose à grande échelle le dynamisme asymétrique du groupe "De Stijl" et parvient à faire glisser les espaces environnant les uns devant les autres. Ses projets ont probablement influencé ceux d'Ernst May, Bruno Taut et Martin Wagner en Allemagne.


title: Architecture moderne

text: Après la guerre, Francfort est la ville où les syndicats et les coopératives sociales démocrates ont le plus d'influence. En 1919, le maire qui s'intéresse particulièrement au logement publie un ouvrage sur l"'administration du logement dans la grande ville", nomme en 1925 Ernst May architecte de la ville et achète les terrains nécessaires à son programme de modernisation de l'habitat. Pendant les cinq années suivantes, Ernst May marqué par l'influence de la "cité-jardin" d'Ebenezer Howard et ses associés conçoivent de nombreux ensembles caractérisés par des barres longues et basses de deux à quatre étages avec des appartements regroupés par paires entre les escaliers et les accès. Ils tentent d'humaniser la répétition monotone de modules et d'éléments standardisés par le souci des proportions, l'échelle, la lumière, les détails, les surfaces planes blanches ou colorées animées par les ombres des arbres et la juxtaposition des pelouses et des plantations. Ils entreprennent des recherches sur la production en série des espaces extérieurs, des logements individuels jusqu'aux plus petits détails d'équipement comme la "cuisine de Francfort" conçue par Margarete Schütte-Lihotzky en 1926 à une époque où Le Corbusier confie à Charlotte Perriand l'équipement de la maison.


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text: À Berlin la commande publique est à l'origine de logements remarquables avec les cités du modernisme dont la cité du fer à cheval de Bruno Taut et Martin Wagner. Le plan de la cité de Bruno Taut qui cherche à donner à ses formes standardisées et répétitives une aura de dignité dans un esprit communautaire est organisé sur un espace central ouvert en fer à cheval entouré de logements alignés et de là répartir des barres parallèles séparées par des espaces verts. Walter Gropius et Hans Scharoun conçoivent certains bâtiments influencés en partie par les cités-jardins de Ebenezer Howard.


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text: À Vienne en Autriche, en 1917, près des trois-quart des logements sont surpeuplés ou insalubres et le gouvernement achète des propriétés privées pour créer municipaux par an. Josef Frank et Adolf Loos construisent des maisons individuelles mais le gouvernement choisit le parti d'Hendrik Petrus Behrens et ses grands ensembles dotés de leurs propres équipements. En 1927, Karl Ehn conçoit le Karl-Marx-Hof, un ensemble de appartements, des bureaux, des blanchisseries, des espaces verts, une bibliothèque t un dispensaire.


title: Architecture moderne

text: Avant 1930 où le mouvement moderne devant l'urgence s'engage sérieusement dans l'urbanisme, il se crée un déséquilibre entre architecture et urbanisme qui influencera longtemps notre culture.


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text: La fondation des C.I.A.M. en 1928 fait suite au concours de 1927 pour la Société des Nations à Genève qui a montré que beaucoup d'architectes en Europe travaillent avec des méthodes similaires et que leurs contributions sont compatibles. Au château de la Serraz, en 1928 se tient un congrès des architectes modernes où les débats se focalisent sur les relations entre l'architecture et l'urbanisme. Le Corbusier, qui fut l'un des cofondateurs de cette fondation, présente les six points à discuter : la technique moderne et ses conséquences, l'économie, l'urbanisme, la standardisation, l'éducation et la jeunesse puis la réalisation État/architecture.