text: Le MNQ accentue aussi ses pressions pour l’établissement d’une politique nationale de commémoration, et désire ainsi donner un caractère officiel à des événements historiques importants dans la formation de l’identité québécoise. À ce sujet, le Mouvement a organisé les États généraux sur les commémorations historiques en . Par ailleurs, le MNQ joue un rôle de premier plan pour la préservation de la mémoire collective, en organisant les célébrations entourant la Journée nationale des patriotes et le Jour du drapeau.


title: Mouvement national des Québécoises et Québécois

text: Le fonds d'archives du Mouvement national des Québécoises et des Québécois est conservé au centre d'archives de Montréal de Bibliothèque et Archives nationales du Québec.Créée en 1973 à l'occasion du de fondation du MNQ, la Médaille René-Chaloult (anciennement Médaille d'argent) est décernée pour honorer le travail et l'œuvre d'une personnalité québécoise qui s'est illustrée, soit dans le domaine intellectuel, artistique ou humanitaire, soit sur le plan politique, socio-économique ou culturel, ou encore dans le monde des loisirs et des sports.


text: Depuis sa création, elle a été décernée aux personnes suivantes :


text: La Médaille René-Lévesque (anciennement médaille d'or) a été créée le et est remise une fois par dix ans lors d’anniversaires ou d’occasions spéciales à une Québécoise ou un Québécois qui ont, par leurs réalisations et leur engagement, suscité la fierté et la reconnaissance du peuple québécois. La médaille est nommée en l'honneur de René Lévesque, ancien premier ministre du Québec.Décernée par le MNQ sur recommandation d'une Société membre, elle est remise à une personne qui a travaillé à promouvoir les intérêts des Québécoises et des Québécois dans sa région.


text: Depuis sa création, c’est plus de 125 personnes qui ont ainsi été honorées pour leur dévouement à la cause du Québec.


text: Le prix « Artisan de la Fête nationale », créé en 2009 pour les 25 ans de coordination par le Mouvement national des Québécoises et Québécois et ses Sociétés affiliées, est remis pour souligner la contribution exceptionnelle d’un artisan au succès de la Fête nationale. Ce prix est également remis dans chaque région du Québec afin de souligner la contribution des organisateurs et des bénévoles qui sont, année après année, plus de à travers tout le Québec.


title: Championnat de Suisse de football de deuxième division 1991-1992

text: Le championnat de Suisse de football de Ligue nationale B 1991-1992 n'a pas désigné de vainqueur.


text: Le championnat se compose de deux tours. Le premier se déroule en automne avec deux groupes de 12 équipes. Les six premiers de chaque groupe sont répartis en deux groupes, auxquels se joignent les quatre derniers de Ligue nationale A; ils jouent alors un tour de promotion/relégation à l'issue duquel les deux premiers de chaque groupes sont promues en Ligue nationale A, les autres restant en Ligue nationale B.


text: Les six dernières équipes de chaque groupe du premier tour, quant à elles, sont réparties en deux groupes de six et jouent un tour de relégation à l'issue duquel le dernier de chaque groupe est relégué en 1 Ligue. Lors de ce tour, les équipes se voient attribuer des points de bonus selon leur classement du premier tour (6 pour le , 5 pour le , etc.). Les deux équipes ayant terminé ce tour de relégation à la de leur groupe jouent un match de barrage aller-retour afin de désigner un .


title: France Bleu Armorique

text: France Bleu Armorique est l'une des stations de radio généraliste du réseau France Bleu de Radio France. Elle a pour zone de service l'Ille-et-Vilaine, les Côtes-d'Armor et le Morbihan. Une partie de ces deux derniers départements se situe sur la zone de service de France Bleu Breizh Izel à Quimper (Finistère).


title: France Bleu Armorique

text: Le , les radios locales de Radio France sont réunies dans le réseau France Bleu qui fournit un programme commun national que reprennent les programmes locaux des stations en régions.


title: France Bleu Armorique

text: France Bleu Armorique trouve ses racines au tout début de l'aventure radiophonique en France. C'est en 1926 en Bretagne qu'est installé, au Palais du Commerce de Rennes, le premier émetteur de Radio Rennes-PTT. Il relaie le programme de l'École Supérieure des PTT. La première des émissions régulières est réalisée le à 18h00. L'ouverture d'antenne se fait avec un morceau traditionnel breton "La dérobée de Guingamp".


title: France Bleu Armorique

text: En 1933, le de l'aile ouest du bâtiment est attribué au service radio des PTT. Il comprend deux studios, une cabine speaker, des locaux techniques et des bureaux. Des studios sont créés à Brest, Angers et Nantes. La station est alors nommée Radio Bretagne.


title: France Bleu Armorique

text: En 1939, lors de la déclaration de guerre, les orchestres nationaux et les chorales de la radio nationale se réfugient à Rennes.


title: France Bleu Armorique

text: En juin 1940 les troupes allemandes s'emparent de Radio Bretagne. Dès le mois de novembre suivant les émissions de Radio Rennes Bretagne reprennent sous contrôle allemand. Les autres stations régionales françaises reprennent uniquement les émissions de Radio Paris.


title: France Bleu Armorique

text: Le Rennes est libérée. Radio Rennes Bretagne avait cessé d'émettre quelques jours plus tôt le . En fuyant, les Allemands avaient détruit les émetteurs, mais rapidement le 19 août 1944 à 19h00 les techniciens remettent en route un émetteur. Les émissions de Radio Rennes - Radio Bretagne, les premières émissions radio de la France libérée, sont diffusées depuis un studio mobile de l'armée américaine.


title: France Bleu Armorique

text: Le , les stations françaises passent sous l'administration de la RDF, la Radio Diffusion Française.


title: France Bleu Armorique

text: En 1959 la RTF, Radio Télévision Française remplace la RDF.


title: France Bleu Armorique

text: À partir de 1963 les émissions de Radio Rennes - Radio Bretagne sont diffusées depuis la "Maison de la Radio" (actuellement France 3 Bretagne) au 9 avenue Janvier à Rennes.


title: France Bleu Armorique

text: Le la RTF prend le nom d'ORTF, Office de Radio Télévision Française.


title: France Bleu Armorique

text: En 1975 à la suite de l'éclatement de l'ORTF, FR3 prend en charge les radios régionales dont Radio Rennes - Radio Bretagne qui devient en 1976 Radio Armorique. La station dispose également d'un studio situé dans la mairie de Vannes, - a l'emplacement actuel de la Police Municipale - avec un decrochage local pour l'information dans le Morbihan, tache confiée à Michel De Galzain journaliste et écrivain. Une antenne sur le toit permet d'envoyer le signal vers l'emetteur TDF de Moustoir'Ac.


title: France Bleu Armorique

text: Le , FR3 cède ces stations à Radio France. Radio Armorique change à nouveau de nom en 1984. Elle se nomme alors Radio France Armorique.


title: France Bleu Armorique

text: En juin 1995 les studios quittent l'ex "Maison de la Radio" et rejoignent le 14 avenue Janvier.


title: France Bleu Armorique

text: Le le réseau des radios locales de Radio France est nommé France Bleu. Radio France Armorique est baptisée France Bleu Armorique. Ce même jour est ouvert le site Internet de la station www.bleuarmorique.com. La version 2 de ce site est mise en ligne le lundi : francebleu.fr.Le siège local est à Rennes, 14 avenue Janvier.


title: France Bleu Armorique

text: France Bleu Armorique diffuse en direction de la Haute-Bretagne (Côte d'Armor, Ille-et-Vilaine et Morbihan) via les émetteurs suivants :


title: France Bleu Armorique

text: Dans les Côtes-d'Armor


title: France Bleu Armorique

text: Dans l'Ille-et-Vilaine


title: France Bleu Armorique

text: Dans le Morbihan


title: André Bord

text: André Bord, né le à Strasbourg (Bas-Rhin) et mort le à Holtzheim (Bas-Rhin), est un homme politique français.


title: André Bord

text: Né à Strasbourg dans le quartier populaire du Schluthfeld, et élevé au sein d’une famille ouvrière, – son père Alphonse avait été mineur en Moselle puis grutier au Port du Rhin –, André Bord étudie au "Collège épiscopal Saint-Étienne" de Strasbourg. Il chante comme soliste à la manécanterie des "Petits chanteurs du Schluthfeld" et joue au basket et au football. Ses parents n’ayant pas les moyens nécessaires pour qu’il puisse faire de longues études il entre en apprentissage à la librairie, maison d’édition et imprimerie de livres religieux "F.-X. le Roux & Cie" à Strasbourg.


title: André Bord

text: Réfractaire à l’incorporation de force lors de l’annexion de l’Alsace par les Nazis, André Bord rejoint en 1941 la Dordogne et les maquis du Sud-Ouest, agent P2 dans les réseaux « Andalousie » et « Martial », il est arrêté en 1943 par la Gestapo mais est libéré faute de preuves puis une seconde fois par la milice. Il réussit à s’évader grâce à une action menée par ses camarades (Alfred Clauss) du maquis de Vergt en Dordogne. Il est condamné à mort par contumace par la Cour martiale de Limoges. André Bord participe au recrutement et à la mise sur pied des commandos qui composeront la brigade Alsace-Lorraine d’André Malraux (commando Verdun auquel il appartiendra, Valmy, Bir-Hakeim et Bataillon de Strasbourg). Il se trouve ensuite engagé dans les combats de la libération de l’Est de la France, en particulier dans les Vosges, Ronchamp, Ramonchamp, Froideconche, Bois-le-Prince, Ballersdorf, Dannemarie, et dans les combats défensifs sur le Rhin en janvier 1945 au moment de l’offensive de Von Rundstedt où il est encerclé avec le commando Verdun à Gerstheim pendant plusieurs jours. Avec certains de ses camarades, il réussit à franchir l’encerclement pour rejoindre la brigade Alsace-Lorraine à Plobsheim. Il termine la guerre par la Campagne d’Allemagne jusqu’en 1946.


title: André Bord

text: Démobilisé, il retrouve son emploi à la librairie Le Roux, puis travaille un temps à la Compagnie française de navigation rhénane avant de se lancer dans la vie publique.


title: André Bord

text: Veuf et remarié à Francine Heisserer, André Bord est père de deux fils, Pierre et Michel.


title: André Bord

text: André Bord meurt le 13 mai 2013, à l’âge de dans la commune de Holtzheim, où il résidait et dont il était citoyen d’honneur.


title: André Bord

text: Dès les années cinquante, André Bord entame une carrière politique qui lui fera occuper de nombreuses fonctions électives.


title: André Bord

text: Élu député (UNR) en 1958, il est constamment réélu et siège à l'Assemblée nationale jusqu'en 1981. En 1961, il est élu conseiller général du Bas-Rhin, représentant le canton de Strasbourg-8 et préside cette instance de 1967 à 1979, date à laquelle il est battu dans son canton par Daniel Hoeffel.


title: André Bord

text: André Bord est élu au conseil municipal de Strasbourg de 1959 à 1989. Le 15 décembre 1973 il devient le premier président du Conseil régional d'Alsace.


title: André Bord

text: Il est également représentant de la France à l'Assemblée parlementaire européenne (devenue le Parlement européen) de 1961 à 1966 et député européen du au .


title: André Bord

text: En outre, André Bord préside le Racing Club de Strasbourg de 1979 à 1985, qu’il conduit en Coupe d’Europe et dirigera pendant une quinzaine d’années la section omnisports du Club.


title: André Bord

text: En 1981, André Bord devient conseiller personnel de Jacques Chirac pour les Affaires Européennes. Depuis 1986, il préside la Commission interministérielle de coopération France-Allemagne et depuis 2002 la Fondation Entente franco-allemandeAndré Bord est élevé à la dignité de grand officier de la Légion d'honneur par décret du 31 décembre 2006 et grand-croix de l'ordre national du Mérite en mai 2012. Il est aussi titulaire de la Médaille militaire, de la Croix de guerre avec palmes, de la médaille de la Résistance française, de la Médaille de la France libre, de la Médaille d’Or de la jeunesse et des sports et de nombreux ordres étrangers, dont la Grande Croix du Mérite avec étoile dans l’Ordre du Mérite de la République fédérale d'Allemagne.


title: André Bord

text: Dans un communiqué, François Hollande, président de la République française, lui rend hommage au lendemain de son décès en déclarant qu’


title: Young Apollo (Britten)

text: Young Apollo est une œuvre pour piano, quatuor à cordes et orchestre à cordes composée par Benjamin Britten juste après son arrivée aux États-Unis, en 1939. Elle est inspirée par , fils du chef d'orcheste Hermann Scherchen. C'est une pièce commandée par la Société Radio-Canada et plusieurs autres sociétés. Elle fut diffusée en par la Canadian Broadcasting Corporation à Toronto, avec Britten comme soliste. Puis le compositeur la retira de son répertoire pour une raison inconnue. Elle ne fut rejouée que 50 ans plus tard, alors que Britten était mort depuis 3 ans, à New York, en 1979.


Le Repos au bord d'un ruisseau. Lisière de bois est un tableau d'Alfred Sisley. Il se trouve actuellement au musée d'Orsay au dans la section 29 (collection Moreau-Nélaton) et a été acquis en 1906 par don d'Étienne Moreau-Nélaton.


title: Balam

text: Balam ou Balan est un démon issu des croyances de la goétie, science occulte de l'invocation d'entités démoniaques. Son nom est peut-être inspiré de celui du prophète juif Balaam.


title: Balam

text: Le "Lemegeton" le mentionne en de sa liste de démons. Selon l'ouvrage, Balam est un puissant et terrible roi des enfers. Il est représenté à cheval sur un ours, avec trois têtes (taureau, homme et bélier), une queue de serpent, des yeux qui jettent des flammes et un épervier au poing. Sa voix est rauque. Il répond à toutes les questions concernant le passé, le présent et l'avenir. Ce démon enseigne les ruses, les finesses, et le moyen d'être invisible. Il commande à 40 légions.


title: Balam

text: La "Pseudomonarchia Daemonum" le mentionne en de sa liste de démons et lui attribue des caractéristiques similaires.


title: Lucien Bersot

text: Lucien Jean Baptiste Bersot, né le et exécuté le et réhabilité le fut un soldat français parmi les soldats fusillés pour l'exemple pendant la Première Guerre mondiale pour avoir refusé de porter un pantalon ayant appartenu à un mort. Son histoire a été reprise par Alain Scoff et adaptée à la télévision par Yves Boisset.


title: Lucien Bersot

text: Lucien Jean Baptiste Bersot naît le à Authoison (Haute-Saône) dans une famille de petits paysans. Ses parents étant venus s'installer à Besançon, Lucien y apprend le métier de maréchal-ferrant et s'y marie en 1908 avant de devenir père d'une petite fille en 1909.


title: Lucien Bersot

text: Lorsque la Première Guerre mondiale éclate, il a 33 ans. Mobilisé au d'infanterie, il se trouve pendant l'hiver 1914-1915 sur le front de l'Aisne, et qui vient de subir de lourdes pertes du côté de Soissons. Cependant, l'état-major jugeant ce régiment peu actif venait d'en confier le commandement, le , au lieutenant-colonel François Maurice Auroux, un ancien des troupes d'Afrique, chargé de lui rendre du mordant.


title: Lucien Bersot

text: Comme il n'y avait plus en magasin de pantalon à sa taille, Lucien Bersot ne pouvait porter que celui en toile blanc fourni avec le paquetage remis lors de l'incorporation. Grelottant de froid dans les tranchées, il demanda le au sergent-fourrier un pantalon de laine identique à ceux que portaient ses camarades. Le sergent lui proposa alors un pantalon en loques et maculé de sang, pris sur un soldat mort, ce que Bersot refusa.


title: Lucien Bersot

text: Pour ce refus, Lucien Bersot se vit infliger une peine de huit jours de prison par le lieutenant André. Mais le lieutenant-colonel Auroux, commandant du régiment, estima cette punition insuffisante et demanda sa comparution en Conseil de guerre spécial, véritable Cour martiale. Comme de nouvelles recrues encore non aguerries venaient d'arriver, son intention était manifestement de faire un exemple de discipline militaire.


title: Lucien Bersot

text: Traduit pour « refus d'obéissance » le devant le Conseil de guerre « spécial » du régiment, présidé par Auroux, Bersot y fut condamné à mort. La peine infligée ne correspondait alors nullement au code de justice militaire car le délit avait été constaté à l'arrière et non au contact de l'ennemi.


title: Lucien Bersot

text: Deux compagnons du condamné (Elie Cottet-Dumoulin et Mohn André) intervinrent alors auprès du lieutenant-colonel pour tenter d'adoucir la sentence, mais ne furent pas entendus et se virent punis à leur tour de travaux forcés en Afrique du Nord. D'autres encore refusèrent de tirer sur leur camarade lors de son exécution qui eut lieu dès le lendemain à Fontenoy (Aisne) car les conseils de guerre « spéciaux », contrairement aux conseils de guerre « ordinaires », n'autorisaient aucune procédure d'appel.


title: Lucien Bersot

text: Après la guerre, une campagne de presse fut engagée par le journal "Germinal" sous la plume d'un jeune avocat, René Rücklin, conseiller général de Belfort. Soutenue par la Ligue des droits de l'homme, cette initiative permit d'obtenir la réhabilitation de Lucien Bersot dès le . La Cour de cassation ne pouvait que statuer rapidement pour confirmer l'injustice dont fut victime le fusillé Bersot. Grâce à cette réhabilitation, sa veuve put prétendre à la pension de veuve de guerre et sa fille put être reconnue comme pupille de la Nation.


title: Lucien Bersot

text: Le colonel Auroux fut mis en cause pour avoir agi en toute illégalité, étant à la fois l'accusateur et le président du Conseil de guerre, et faisant infliger une peine sans commune mesure avec la faute (violation de l'article 24 du Code de justice militaire constatée par la Cour d'appel de Besançon, le ). À l'Assemblée nationale, le député Louis Antériou, ancien combattant et futur ministre des Pensions, interpella le gouvernement pour demander sa condamnation, mais André Maginot, ministre de la Guerre, repoussa la discussion sous le prétexte d'une campagne antimilitariste. Auroux, protégé par Maginot et par la hiérarchie militaire, échappa à tout jugement jusqu'à l'arrivée au pouvoir du Cartel des gauches, où il fut mis à la retraite en 1924 sans pouvoir obtenir le grade de général qui lui serait revenu sans ces événements. Il avait, auparavant, été fait commandeur de la Légion d'honneur .


title: Lucien Bersot

text: Lucien Bersot fut ré-inhumé en 1924 dans le cimetière de Besançon. Une stèle située à proximité de l'église de Fontenoy (Aisne), inaugurée en novembre 1994, rend hommage à Lucien Bersot et à un autre fusillé pour l'exemple : le soldat Léonard Leymarie du d'infanterie, exécuté le sous le prétexte de « mutilation volontaire » (sur les données d'un rapport médical), acte pour lequel il avait toujours protesté de son innocence (il avait été blessé à la main à son poste de guetteur ; or de nombreux cas de mutilation volontaire consistaient à tenir une cigarette allumée dans le creux de la main tendue par-dessus le parapet de la tranchée). Leymarie a été réhabilité en 1923.


title: Lucien Bersot

text: La municipalité de Besançon a récemment décidé d'apposer une plaque à l'entrée de la Maison du peuple, 11, rue Battant. Cette plaque, inaugurée le , honore la mémoire de Lucien Bersot et celle d'un autre poilu, Elie Cottet-Dumoulin, ouvrier ferblantier de Battant, condamné à dix ans de bagne pour avoir protesté contre la sanction qui frappait son camarade de régiment. Ce soldat est mort en Orient (Serbie) en 1917.


title: Lucien Bersot

text: Une rue de Besançon porte le nom de Bersot, mais elle honore la mémoire d'un homonyme, bienfaiteur de Besançon, François Louis Bersot.


title: Lucien Bersot

text: Ce soldat connu du monde entier grâce au film d'Yves Boisset, a été honoré dans son village natal. Une plaque offerte par la famille lui rendant hommage ainsi qu'à tous les « Fusillés pour l'exemple » a été fixée sur le monument aux morts, le . Le ministre chargé des Anciens Combattants auprès du ministre de la Défense avait délégué monsieur Bonamy-Fromentin pour le représenter à cette cérémonie qui a réuni des descendants venus de toutes les régions françaises. Joseph Pinard, biographe du soldat, présenta l'exposition prêtée par la ville de Besançon pour clore cet hommage.


title: Palais royal de Varsovie

text: Le palais royal de Varsovie (en polonais : "Zamek Królewski w Warszawie") était la résidence officielle des rois de Pologne à Varsovie. Détruit en 1944, il a été reconstruit pendant les années 1970.


title: Palais royal de Varsovie

text: Il se trouve dans la vieille ville ("Stare Miasto"), dans l'arrondissement de Śródmieście (au , place du Château).


title: Palais royal de Varsovie

text: La construction commence au par la Grande Tour (aujourd'hui appelée Tour de la Cour de Justice) et se poursuit jusqu'au . Il est détruit durant les guerres contre la Suède, puis reconstruit au par les rois de la dynastie saxonne.


title: Palais royal de Varsovie

text: En 1777, l'autel en bronze doré présenté au roi Stanislas Auguste Poniatowski par le pape Clément XIV, a été installé dans la nouvelle chapelle du château royal, dite Chapelle saxonne (la salle de concert d'aujourd'hui).


title: Palais royal de Varsovie

text: Il héberge les appartements royaux et des bureaux de l'administration jusqu'au troisième partage de la Pologne (1795), qui met fin à l'État polonais traditionnel.


title: Palais royal de Varsovie

text: Il est ensuite la propriété du détenteur de l'autorité à Varsovie, successivement : le royaume de Prusse de 1795 à 1807, le duché de Varsovie de 1807 à 1815, le royaume de Pologne sous tutelle russe à partir de 1815.


title: Palais royal de Varsovie

text: C'est là que, le , le tsar Alexandre, roi de Pologne, promulgue la Constitution de 1815, qui établit un régime représentatif dans le royaume. C'est aussi là que, durant le soulèvement polonais de 1830-1831, la Diète polonaise prononce () la déchéance de son successeur Nicolas. Après la prise de Varsovie par l'armée russe (), les autorités font subir au château un remaniement conséquent (destruction des salles de réunion de la Diète).


title: Palais royal de Varsovie

text: Entre 1918 et la Seconde Guerre mondiale, le château est le siège de la présidence de la République de Pologne, établie après la Première Guerre mondiale.


title: Palais royal de Varsovie

text: Il est endommagé par les bombardements allemands en 1939, durant le siège de Varsovie ; il subit de graves dégâts lors de l'insurrection de Varsovie en 1944. Les ingénieurs allemands achèvent de le démolir en septembre 1944.


title: Palais royal de Varsovie

text: Il est reconstruit dans les années 1970 et est ouvert au public à partir de 1984. De nos jours, il est utilisé pour des cérémonies officielles, comme antenne du musée national de Varsovie, exposant à leur emplacement originel des œuvres d'art qui s'y trouvaient en 1939 et qui ont pu être sauvegardées pendant la Seconde Guerre mondiale et comme lieu d'expositions.


title: Transports publics du Chablais

text: Les Transports publics du Chablais (TPC) est une entreprise ferroviaire née en 1999 à la suite de la fusion des quatre compagnies de chemin de fer à voie étroite :


title: Transports publics du Chablais

text: La compagnie exploite les lignes de chemin de fer Aigle–Leysin (ligne A), Aigle–Ollon–Monthey–Champéry (Ligne C), Aigle–Le Sépey–Les Diablerets (ligne D), Bex–Villars (ligne B), Villars–Bretaye (ligne E) et un réseau de bus dans les Chablais vaudois et valaisan.


title: Transports publics du Chablais

text: En 2014, les TPC fêtent les cent ans de la ligne ASD . Pour marquer le coup, ils mandatent l'artiste suisse Pascal Bettex. Ce dernier crée le Chablais-Scope, une sculpture qui prend place à l'intérieur de deux anciennes automotrices AOMC entièrement transformée pour l'occasion. À travers son œuvre, Pascal Bettex présente toutes les facettes de la région. Le Chablais-Scope est inauguré en octobre lors de la Foire du Valais à Martigny, où il est invité comme hôte d'honneur .


title: Transports publics du Chablais

text: Depuis le , les TPC exploitent le réseau "MobiChablais" créé par la volonté des communes d'Aigle, Ollon, Monthey et Collombey-Muraz d'améliorer leur dessert par transport en commun.


title: Transports publics du Chablais

text: Ces lignes CarPostal ne sont pas exploitées par les TPC mais complètent la desserte du Chablais.


title: Transports publics du Chablais

text: La nouvelle livrée de Nadja Zimmerman commune aux quatre entreprises et surnommée affectueusement « la salade ».


title: Roue de l'existence karmique

text: La roue de l'existence karmique ou bhavacakra appelée plus communément "roue de vie" (sanskrit : "bhava («" roue »)"-cakra ("« existence »")", ; pāli "bhava-cakka", ; ) est, dans le bouddhisme, une représentation figurative du samsara, raison pour laquelle elle est aussi appelée samsara-cakra (sanskrit) ou samsara-cakka (pāli).


title: Roue de l'existence karmique

text: La roue de la vie se présente en quatre grandes zones concentriques : une jante extérieure en douze compartiments; un cercle intérieure divisé en six (ou cinq) parties; un cercle plus petit entourant le moyeu. Le tout est tenu dans les griffes et les mâchoires du dieu de la mort Yama, et symbolise le tourbillon des existences prises dans le samsara.


title: Roue de l'existence karmique

text: D'origine indienne, la roue de la vie est fréquente dans le monde tibétain. Elle constitue un outil d'enseignement important.


title: Roue de l'existence karmique

text: Cette roue viendrait d'une vision de Mogallana, un disciple de Siddhartha Gautama, le Bouddha historique. Plusieurs textes bouddhiques (le "Divyāvadāna") racontent que Gautama demanda que la roue soit représentée sur un mur à l'entrée d'un monastère afin d'instruire les laïques (souvent illettrés), et la représentation de la roue des existences est considérée comme un exemple majeur d'art didactique bouddhique.


title: Roue de l'existence karmique

text: Il s'agit donc d'une représentation d'origine indienne, qui a ensuite passé au Tibet, où elle figure souvent sur des thangkas ainsi que dans les monastères. On la rencontre aussi fréquemment au Népal ou encore en Mongolie. Le plus ancien exemple de représentation d'un bhavacakra serait une fresque d'Ajanta datant environ du de l'ère commune.


title: Roue de l'existence karmique

text: Une des premières descriptions dans la littérature bouddhique se trouve dans un ouvrage intitulé "Divyavadana" (« Les Exploits divins »), aux chapitres 21 et 32. Dans le premier, intitulé « Histoire de Sahasodgata », le Bouddha décrit la roue des existences; dans le second, « Histoire de Rūpāvatī », on raconte que Rūpāvatī, roi d'Udayana, avait offert au roi Bimbisara une magnifique robe, ornée de pierres précieuses. Ne sachant comment rendre un cadeau digne de celui qu'il avait reçu, Bimbisara interrogea le Bouddha. Celui-ci lui conseilla de faire une peinture sur tissu de la roue des existences avec les cinq domaines des existences (v. ci-dessous) et l'envoyer à Rūpāvatī. On dit que lorsqu'il reçut ce travail, le roi atteint la réalisation.


title: Roue de l'existence karmique

text: L'ensemble est une roue que tient dans ses mâchoires et ses griffes un monstre dont l'identité varie selon les versions: il s'agit souvent de Yama, le dieu de la mort, car c'est le premier être à être mort, ce qui en fait le maître des êtres pris dans le cercle des naissances et des morts. Mais on voit aussi fréquemment Māra, qui a essayé de tenter Siddhartha Gautama au moment de l'éveil pour l'en détourner. Parfois encore, on a un squelette. La roue elle-même renferme les différents aspects des l'existence prise dans le tourbillon du samsara.


title: Roue de l'existence karmique

text: Au centre, le moyeu de la roue représente les trois poisons qui alimentent : ignorance, attachement et aversion, représentés respectivement par un porc, un coq et un serpent. Ce sont les éléments qui lient les êtres à la ronde des existences.


title: Roue de l'existence karmique

text: Dans le second cercle, autour du moyeu, on trouve des gens qui semblent heureux, mais qui restent attachés aux biens terrestres (et donc au désir) — en général dans une zone à fond clair — tandis que dans une partie à fond noir des êtres nus sont entraînés dans une chute. Ceux qui montent peuvent toutefois espérer une renaissance dans un état favorable qui les rapproche de la libération; les autres sont au contraire entraînés vers une renaissance dans les états défavorables. En fonction donc du karma que leurs actes ont créé, les êtres passent par une succession d'états positifs ou négatifs. On relèvera que ces deux zones peuvent être représentées verticalement ou horizontalement (voir galerie d'images).


title: Roue de l'existence karmique

text: Le troisième cercle, le plus large, est divisé en six zones qui figurent les six domaines d'existence. Les trois domaines supérieurs sont positifs. Il s'agit du monde des dieux (souvent au milieu, de celui des Asura (des dieux semi-belliqueux, en général à la gauche des dieux quand on regarde l'image) et celui des êtres humains (à la droite des dieux). À ces trois zones répondent les mondes inférieurs : les damnés, en dessous des dieux ; les esprits faméliques (preta) à la gauche des damnés, et les animaux à leur droite. Lorsque cet ensemble présente cinq zones au lieu de six, c'est parce que les dieux et les asura ont été réunis dans une même partie. L'indianiste Alfred Foucher note cependant que la division en cinq zones a précédé celle en six. On trouve une description de ce schéma dans le "Divyavadana".


title: Roue de l'existence karmique

text: Ces zones peuvent aussi être distribuées en trois mondes : Arūpaloka (monde des dieux), Rūpaloka (monde des demi-dieux) et Kāmaloka (monde des hommes, des animaux, des êtres avides et des êtres infernaux).


title: Roue de l'existence karmique

text: Enfin, le contour de la roue représente les douze liens interdépendants (coproduction conditionnée) maintenant l'homme dans le samsara : l'ignorance initiale, la formation karmique, la conscience, le nom et la forme, la base de connaissances, le contact, la sensation, la soif, la saisie, le devenir (bhava), la naissance, la vieillesse et la mort.


title: Roue de l'existence karmique

text: En général, à l'extérieur de la roue, on représente un ou plusieurs bouddha pointant du doigt une roue à huit rayons (Dharmachakra) symbolisant le noble sentier octuple, ou un sutra, la lune ou encore des objets sacrés. Cette situation à l'extérieur du cercle montre que les bouddha ont échappé au cycle des morts et renaissances. Il n'est pas rare non plus de rencontrer un bouddha dans la partie des enfers, ce qui montre l'infinie compassion envers tous les êtres, quelle que soit leur destinée.


title: Prix Bene Merenti de Patria

text: Le Prix Bene Merenti de Patria est une médaille d'argent remise au Québec (Canada) par la Société Saint-Jean-Baptiste de Montréal. « Créé en 1923, le prix Bene Merenti de Patria souligne les mérites d’un compatriote ayant rendu des services exceptionnels à la patrie. »


title: Championnat de Suisse de football 1990-1991

text: Le championnat de Suisse de football de Ligue nationale A 1990-1991 a vu la consécration du Grasshopper Zürich.


text: Le championnat se compose de deux tours. Le tour préliminaire se déroule en automne avec 12 équipes. Le tour final a lieu au printemps avec les huit meilleures équipes du tour préliminaire. Celles-ci conservent la moitié de leurs points acquis au tour préliminaire. Les quatre derniers du tour préliminaire sont répartis en deux groupes avec les six premiers de chaque groupe de Ligue nationale B et jouent un tour de promotion/relégation à l'issue duquel quatre équipes, soit les deux premiers de chaque groupe, sont promues en Ligue nationale A, les autres restant en Ligue nationale B.


title: Canton de Plaisance

text: Le canton de Plaisance est une ancienne division administrative française située dans le département du Gers et la région Midi-Pyrénées.


title: Canton de Plaisance

text: Depuis le redécoupage cantonal de 2014, Plaisance est devenu le bureau centralisateur du nouveau canton de Pardiac-Rivière-Basse.


title: Canton de Plaisance

text: Ce canton était organisé autour de Plaisance dans l'arrondissement de Mirande. Son altitude variait de 110 m (Izotges) à 246 m (Beaumarchés) pour une altitude moyenne de 144 m.


title: Canton de Plaisance

text: Le canton de Plaisance regroupait quatorze communes et comptait habitants (population municipale) au janvier .


Les Régates à Molesey près de Hampton Court est un tableau impressionniste d'Alfred Sisley. Il se trouve actuellement au musée d'Orsay au dans la section 32 (Monet-Renoir-Pissarro-Sisley) et a été acquis en 1894 par legs du peintre et collectionneur Gustave Caillebotte.


title: Les Régates à Molesey près de Hampton Court

text: Sisley séjourne quatre mois en Angleterre où il s'est rendu grâce au mécénat et en compagnie de Jean-Baptiste Faure, collectionneur de tableaux des peintres impressionnistes. Paradoxalement, dans les brumes anglaises, les toiles de Sisley deviennent plus colorées, et sont plus festives.


text: Alfred Sisley représente sur cette toile une course d'aviron fondée un an plus tôt par un rameur amateur. La compétition () qui suit la régate royale de Henley se déroule la seconde quinzaine de juillet et existe encore de nos jours.


title: Jacques Polieri

text: Jacques Polieri (né à Toulouse en 1928 et mort à Paris le d'une rupture d'anévrisme) est un metteur en scène français, fondateur avec Le Corbusier du Festival de l'art d'avant-garde. Il est le metteur en scène singulier des œuvres de Mallarmé, Kafka, Schnitzler, Pirandello, Kandinsky, Miró, Atlan, Ionesco, Beckett, Tardieu, Butor, Arrabal, Faye, Isou etc.


title: Jacques Polieri

text: Ses réalisations vont du plus abstrait (la mise en scène du « "Livre" » de Mallarmé) au plus médiatique (les « "jeux de communication" » à l’échelle planétaire). Depuis 1980, il a produit une série de spectacles multimédias complétée par des vidéotransmissions intercontinentales (images générées par ordinateurs et projetées sur écrans géants, hologrammes…).


title: Jacques Polieri

text: Créateur d’une scénographie moderne, il a inventé des lieux scéniques de conception révolutionnaire, notamment un «" théâtre à scènes annulaires" » pour la maison de la culture de Grenoble en 1968, le « "théâtre du mouvement total" » de l’exposition universelle de 1970 d’Osaka et des « "jeux de communication vidéo" » pour une rue des Loisirs aux Jeux olympiques de Munich en 1972.


title: Jacques Polieri

text: Théoricien, il a publié entre autres "Scénographie nouvelle", aux éditions "Architecture d’aujourd’hui", et, aux éditions Denoël, "Scénographie-Sémiographie" et "Jeu(x) de communication". Ses recherches ou conceptions concernent le large champ de l’audio-vidéo et de la mise en espace de l’acte de fiction. Ses projets pour l’internet, ou pour différents réseaux, remettent en cause nombre d’idées reçues et bouleversent le fondement du genre et du lieu de représentation.


title: Championnat de Suisse de football de deuxième division 1990-1991

text: Le championnat de Suisse de football de Ligue nationale B 1990-1991 n'a pas désigné de vainqueur.


text: Le championnat se compose de deux tours. Le premier se déroule en automne avec deux groupes de 12 équipes. Les six premiers de chaque groupe sont répartis en deux groupes avec les quatre derniers de Ligue nationale A et jouent un tour de promotion/relégation à l'issue duquel les deux premiers de chaque groupes sont promues en Ligue nationale A, les autres restant en Ligue nationale B.


text: Les six dernières équipes de chaque groupe du premier tour, quant à elles, sont réparties en deux groupes de six et jouent un tour de relégation à l'issue duquel le dernier de chaque groupe est relégué en 1 Ligue. Lors de ce tour, les équipes se voient attribuer des points de bonus selon leur classement du premier tour (6 pour le , 5 pour le , etc.). Les deux équipes ayant terminé ce tour de relégation à la de leur groupe jouent un match de barrage aller-retour afin de désigner un .


title: Jannie de Beer

text: Jannie de Beer effectue son premier test match avec les Springboks en à l’occasion d’un match contre les Lions britanniques. Son dernier test match est effectué en contre l'Australie. Jannie de Beer est connu pour avoir réalisé un nombre record de "drop goals" (cinq) pendant la coupe du monde 1999, lors du quart de finale au Stade de France gagné contre l'Angleterre (44-21). Il marque ses 5 drops en 30 minutes seulement et marque au total 34 points contre l'Angleterre. La semaine suivante, l'équipe de France affronte la Nouvelle-Zélande en demi-finale (43-31) et Christophe Lamaison auteur de deux drops en moins de 8 minutes déclare plus tard qu'il avait voulu s'inspirer ce jour-là de Jannie de Beer et de cette mode momentanée. Une blessure au genou le contraint à arrêter sa carrière en 2002.


title: Alice Deejay

text: Alice Deejay est un groupe néerlandais de musique électronique, représenté par Judith Pronk, formé à la fin des années 1990. Le groupe se compose initialement de Pronti (Sebastiaan Molijn), Kalmani (Eelke Kalberg) et DJ Jurgen, aux côtés du disc-jockey Marc Lee-Smith et de la chanteuse Judith Anna Pronk, du groupe DJ's From Mars ; ils sont également accompagnés de deux danseuses, Mila Levesque et Angelique Versnel. Le groupe achève sa carrière le , lors d'une prestation à Utrecht, aux Pays-Bas. Une tentative de relancer un groupe similaire en 2004, sous le nom Candee Jay, échoue peu après la sortie d'un premier album.


title: Alice Deejay

text: Amis bien avant la création du groupe, Pronti et Kalmani officient comme disc-jockeys dans une discothèque locale néerlandaise, lorsque le gérant les présente à DJ Jurgen, en 1997. Il s'agit du premier disc-jockey et producteur à passer leur titre ' dans les clubs d'Amsterdam, qui s'avèrera par la suite bien accueilli par l'audience. DJ Jurgen présente ensuite Pronti et Kalmani aux producteurs du groupe Vengaboys qui acceptent qu'ils se joignent à eux. En 1998, Pronti compose un morceau inspiré de sa rupture avec son épouse, '. Le morceau est instrumental, mais Pronti se met à fredonner un air pendant qu'il passe le morceau à l'équipe, ce qui les décide à ajouter un chant. Ils demandent alors à Judith Pronk d'enregistrer la chanson qui devient "", et le projet est désormais appelé Alice Deejay.


title: Alice Deejay

text: Alice Deejay se popularise immédiatement avec son premier single : ' produit par DJ Jurgen à l'aide d'échantillons sonores en provenance du titre ' de Eurythmics ; ce titre a servi pour le générique à l'émission "Drôle de Zapping" (présentée par Alexandra Kazan) sur la chaîne télévisée française TF1. Le titre est très bien accueilli dans les classements musicaux européens. Puis sort le l'unique album du groupe intitulé " qui connaît un succès honorable. S'ensuivent d'autres extraits de cet album, aux succès décroissants. Le groupe donne son dernier concert le à Utrecht, aux Pays-Bas, avant de se séparer. Les producteurs essayent de lancer en 2004 un groupe similaire nommé , avec Ilze Lankhaar, un groupe electronica. Celui-ci ne connait pas le succès escompté, et est lui aussi abandonné après la production d'un seul album.


title: Alice Deejay

text: En 2008, le groupe effectue un retour peu remarqué avec un nouveau single, ".


title: Alice Deejay

text: Alice Deejay est un projet de Jurgen Rijkers (DJ Jurgen), coproduit par DJ Sebastiaan Molijn (Pronti) et Eelke Kalberg (Kalmani). En public, le groupe est généralement représenté par sa chanteuse Judith Pronk, accompagnée par les danseuses Mila Levesque et Angelique Versnel. Dennis van den Driesschen (Danski) et Wessel van Diepen (Delmundo) du groupe Vengaboys ont également collaboré à l'élaboration de l'unique album du groupe.


title: Alphand

text: Alphand est un patronyme porté par plusieurs personnalités :


title: Aéroport de Bucarest-Henri-Coandă

text: L'aéroport international Henri-Coandă () est le plus important aéroport de Roumanie et l'un des deux aéroports de la capitale roumaine (le deuxième est Băneasa-Aurel Vlaicu). Il se trouve dans la localité d'Otopeni, à au nord du centre de Bucarest, localité dont il tirait son nom ("Aéroport international Otopeni") avant de prendre le nom, en septembre 2004 d'Henri Coandă, inventeur du turboréacteur en 1911.


title: Aéroport de Bucarest-Henri-Coandă

text: 1944-1965 : l'infrastructure de l'aéroport (la piste de et les bâtiments annexes) est utilisée par l'aviation militaire roumaine.


title: Aéroport de Bucarest-Henri-Coandă

text: 1965 : l'accroissement du trafic aérien assuré par l'aéroport de Băneasa impose la construction d'un nouvel aéroport. Le processus de transformation de la base aérienne militaire en aéroport international a comme objet principal la modernisation de la piste pour accueillir des avions de masse plus importante, la prolongation de la piste jusqu'à , la modernisation de la centrale électrique et la construction d'un terminal pour les passagers.


title: Aéroport de Bucarest-Henri-Coandă

text: 1969 : l'aérogare cargo est alors utilisée temporairement pour l'embarquement des passagers. Le , l'inauguration du salon officiel de l'aéroport a lieu à l'occasion de la visite du président américain Richard Nixon.


title: Aéroport de Bucarest-Henri-Coandă

text: 1970 : le , l'inauguration de l'aérogare pour les passagers (réalisée par l'architecte Cezar Lăzărescu) a lieu. Sa capacité est de de passagers par an.


title: Aéroport de Bucarest-Henri-Coandă

text: 1986 : l'aéroport franchit une nouvelle étape de son développement. Une deuxième piste de est construite. La capacité opérationnelle croît alors à 35 mouvements d'avions par heure. Le système de transport des valises est modernisé.


title: Aéroport de Bucarest-Henri-Coandă

text: 1991 : l'aéroport lance un programme d'investissements nommé « Développement et Modernisation de l'Aéroport International Bucarest-Otopeni » en coopération avec une association roumano-italienne (Italstrade, S.E.A. Milano, C.C.C.F).


title: Aéroport de Bucarest-Henri-Coandă

text: 1993 : l'aéroport devient membre de l'ACI (Airport Council International).


title: Aéroport de Bucarest-Henri-Coandă

text: 1997 : le terminal "Départs Internationaux", avec une capacité de par heure de pointe, ouvre ses portes en décembre. La salle d'embarquement est prévue avec cinq avio-pontons pour l'accès direct des passagers dans l'avion.


title: Aéroport de Bucarest-Henri-Coandă

text: 1998 : les passagers du vol Tarom à destination de Paris inaugurent le système moderne d'embarquement en juin.


title: Aéroport de Bucarest-Henri-Coandă

text: 2000 : la vieille aérogare est réaménagée et le nouveau flux de passagers "Arrivées internationales" est instauré en novembre.


title: Aéroport de Bucarest-Henri-Coandă

text: 2001 : le nouvel espace de parking est inauguré en juin pour le terminal des arrivées (trois niveaux et une capacité de ). L'instauration du "Bucharest International Cargo Center" (le centre international cargo de Bucarest) a lieu en août et a pour but de répondre à la nouvelle demande dans le domaine des transports aériens de marchandises.


title: Aéroport de Bucarest-Henri-Coandă

text: 2003 : le , le terminal des courses internes ouvre avec une capacité de par heure de pointe pour les arrivées/départs.


title: Aéroport de Bucarest-Henri-Coandă

text: 2004 : c'est en septembre, au de l'activité aéronautique civile, que le nom du pionnier de l'aviation roumaine et mondiale Henri Coandă remplace le nom d'Otopeni.


title: Aéroport de Bucarest-Henri-Coandă

text: Au cours de la Seconde Guerre mondiale, l'aéroport Otopeni a été utilisé comme une base aérienne par l'aviation allemande. Jusqu'en 1965, il a été limité à des fins militaires, et a été l'une des principales bases de la Force aérienne roumaine, avec une piste de . Avant 1965, l'aéroport de Băneasa a été le seul aéroport de Bucarest utilisé pour les vols commerciaux. Cependant, avec la croissance du trafic aérien, un nouvel aéroport commercial a été construit dans le règlement des Otopeni, où la piste existante a été modernisée, étendue jusqu'à , ce qui en fait une des plus longues en Europe à cette époque (1965). En outre, un nouveau terminal passagers a été construit pour les vols intérieurs et internationaux.


title: Aéroport de Bucarest-Henri-Coandă

text: L'aéroport se lance dans la phase III de son programme de développement, d'investissement, qui consiste à l'extension du hall des départs, du hall des arrivées. À la fin de cette phase (2012), le terminal aura une capacité de traitement de par heure. Ainsi, la capacité de l'aéroport est prévu de porter à un total de . de passagers par an sur les liaisons internationales et liaisons intérieures. Le terminal actuel est presque atteint sa capacité maximale et l'expansion peu est disponible sur l'emplacement actuel, si une nouvelle aérogare (Henri Coandă 2) et un hôtel sont envisagées, le nouveau terminal serait construit à l'extrémité du site actuel et se compose de quatre salles, chacune capable de traiter de passagers par an; en 2023 Terminal 2 devrait être seul en mesure de traiter les de passagers par année indiquée par les estimations. Le terminal sera relié à l'avenir par l'autoroute A3 Bucarest - Brașov, le metro de Bucarest ainsi que par train. Les installations de l'aéroport se composent d'un seul terminal avec deux bâtiments principaux (parfois considérés comme des terminaux séparés). Ces deux bâtiments sont les hall des départs et le hall des arrivées. La compagnie Tarom a son siège social sur le deuxième étage du hall des départs. Une passerelle avec plusieurs magasins relie les bâtiments. L'aéroport dispose d'un hall des départs avec 24 portes (dont 14 équipés de passerelles ) et le transit des passagers est organisé en deux parcours distincts, Schengen / non-Schengen.


title: Aéroport de Bucarest-Henri-Coandă

text: Actualisé le 22/06/2021


title: Aéroport de Bucarest-Henri-Coandă

text: Tarom, Wizz Air, Ryanair, Lufthansa, Austrian Airlines, Emirates, Air France, British Airways, Blue Air, Qatar, Air Canada Rouge


title: Aéroport de Bucarest-Henri-Coandă

text: L'aéroport est constitué d'un unique terminal composé de deux bâtiments principaux (considérés comme étant deux terminaux indépendants). Ces bâtiments sont le hall des départs (initialement le ) et le hall des arrivées. Un couloir comprenant des commerces relie les deux bâtiments. L'aéroport dispose de 32 portes. La zone dédiée aux départs internationaux comprend de nombreux commerces et de cafés. Elle comporte également une chapelle et une petite zone d'amusement pour les enfants au niveau du premier étage du hall des départs. Les installations comportent des accès pour des personnes à mobilité réduite.


title: Effet Mikheïev-Smirnov-Wolfenstein

text: En astrophysique, l'effet Mikheïev-Smirnov-Wolfenstein (effet MSW) des neutrinos est un mécanisme ayant été décrit par le physicien américain en 1978 et poursuivie par les physiciens soviétiques Stanislav Mikheïev et Alekseï Smirnov en 1985 et 1986. Mécanisme expliquant un renforcement de l'oscillation des neutrinos solaires de "saveurs" différentes en raison de la variation progressive de la densité de matière traversée au cours de leur trajet du centre du Soleil où ils sont produits, vers l'espace interplanétaire. Plus tard, en 1986, le physicien néozélandais de Fermilab a fourni le premier traitement complet d'analyse de cet effet.


title: Nicolaï Ghiaurov

text: Nicolaï Ghiaurov (en bulgare : ), né à Velingrad en Bulgarie le , mort à Modène en Italie le , est un chanteur lyrique (basse) bulgare naturalisé italien.


title: Nicolaï Ghiaurov

text: Fils d’un manœuvre d’usine, il vit au sein d'une famille très modeste dans une Bulgarie économiquement affaiblie. Afin d’améliorer le quotidien, son père ajoute à son métier les fonctions de sacristain.


title: Nicolaï Ghiaurov

text: Nicolaï montrant très tôt un intérêt pour la musique, il le fait entrer à la chorale de l’église. Mais le chant n’est pas son principal centre d’intérêt : ce qui le passionne avant tout, ce sont les instruments. Ses parents lui achètent un harmonica – ne pouvant lui offrir que cela – et il n'aura très vite plus aucun secret pour lui. Il emprunte alors le violon de son voisin et s'y consacre avec soin. Plus tard, il étudie le trombone, et la clarinette (son instrument préféré) avec la même application. Mû par la soif d’apprendre et d'acquérir de nouvelles techniques, Nicolaï semble doué pour les matières artistiques.


title: Nicolaï Ghiaurov

text: Vers 17 ou 18 ans, il s’intéresse au théâtre et se fait admettre au sein d’une troupe amateur tout en poursuivant l’étude des instruments. Il y joue alors ses premiers personnages dans l’"Arlésienne" d'Alphonse Daudet et dans "Tosca" de Victorien Sardou. Nicolaï est un élève brillant et son intérêt pour la connaissance va bien au-delà des seuls domaines artistiques ; les matières scolaires l’intéressent aussi. Il passe avec succès ses examens de fin d’études et part faire son service militaire. Il est admis à l’école des officiers de réserve de Sofia. Il conjugue exercices militaires et études musicales tout en continuant de travailler les instruments et d'enrichir sa culture musicale. Il fait partie de l’orchestre du régiment et du chœur de la troupe qu’il dirige quelquefois. Par l’entremise d’un de ses camarades musiciens, il rencontre Christo Brambarov mais cette rencontre est une déception : même si Brambarov trouve sa voix intéressante, ce dernier lui conseille de réfléchir encore avant d’embrasser une carrière dans le chant et de s’inscrire au Conservatoire si son choix le confirme dans cette voie. Loin de se décourager, avec toute la ténacité qui le caractérise, il décide qu’il sera chanteur d’opéra, alliant ainsi ses passions pour le théâtre, la musique et le chant.


title: Nicolaï Ghiaurov

text: À l’occasion d’un concours inter-régiments, il rencontre Petko Stainov, compositeur et ancien directeur de l’opéra de Sofia qui, conquis par sa voix, l’aidera à rentrer à l’Académie de Musique de Sofia. Dès lors, Brambarov devient son premier professeur et le suivra durant toute sa carrière. L’élève se montre rigoureux autant qu’habile et précis, s’astreignant à des exercices constamment répétés, ne travaillant qu’une seule octave de sa voix et n’abordant qu’une œuvre à la fois. Il passe brillamment le concours de fin d’année et obtient une bourse d’études pour le conservatoire de Leningrad. Il continue toutefois de travailler avec Brambarov. L’année suivante, en 1950, il est admis au conservatoire de Moscou et y séjournera 5 ans. Il y étudie les répertoires russe, italien et français mais poursuit son étude de la technique vocale avec son premier professeur.


title: Nicolaï Ghiaurov

text: Ghiaurov clôt ses 5 années d’études en présentant au concours du conservatoire le rôle de Don Basilio du "Barbier de Séville". Il y obtient le premier Grand Prix pour son interprétation brillante alliant qualités vocales et aisance scénique. Puis, toujours en 1955, nouveau concours à Varsovie et nouveau prix. Son nom commence à circuler. Durant son voyage à Varsovie, il rencontrera Zlatina, celle qui sera sa future femme, et naîtront deux enfants de leur union : Vladimir (1957) et Elena (1968).


title: Nicolaï Ghiaurov

text: Après ces succès, Nicolaï rentre dans son pays dans l'espoir de décrocher un engagement à l’Opéra de Sofia (bien qu’on lui en ait proposé un au Bolchoï, auquel s'opposent les autorités bulgares) mais au lieu de cela, il est affecté à un théâtre de province. En septembre 1955, il participe au « Concours International de Chant de Paris ». Sélectionné parmi les 150 participants, il est déclaré « hors concours ». Le public l’acclame et l'on dira de lui que le nouveau Chaliapine est né, mais la mauvaise humeur et les accès de colère en moins. De retour dans son pays, il est enfin engagé à l’Opéra de Sofia. Il y débutera dans le rôle de Don Basilio, ce qui lui vaudra d’être nommé directement « basse principale ». Il entame dès lors une carrière internationale avec des débuts à Vienne 1957, Paris 1958, Milan 1960, Londres 1962, Chicago 1964, New York 1965, etc. ...


title: Nicolaï Ghiaurov

text: Le , à l'âge de 71 ans, il a donné une interprétation acclamée lors du premier concert commémoratif en l'honneur de Herbert von Karajan, au Théâtre d'Ulm sous la baguette de chef d'orchestre James Allen Gähres. Il y a chanté des arias d'opéra et des duos de Cilea, Tchaïkovski et Verdi, avec Mirella Freni.


title: Nicolaï Ghiaurov

text: Il est surnommé « le roi des basses » en raison de l'étendue de son répertoire (tous les grands rôles des répertoires italien, français et russe), de sa voix à la sonorité de bronze capable de toutes les nuances dynamiques et émotionnelles, ainsi que de son immense legs discographique.


title: Nicolaï Ghiaurov

text: Il était marié en secondes noces avec la soprano italienne Mirella Freni.


title: Nicolaï Ghiaurov

text: Roland Mancini & Jean-Jacques Rouveroux – "Le guide de l'opéra", Fayard (1986)


title: Nicolaï Ghiaurov

text: Philippe Grenèche – "Les trésors de l’opéra", N° 3 (février-)


title: Nicolaï Ghiaurov

text: Gonzalo Badenes – "Voces (Ritmo, 1987-2000)", Universitat de València (2005)


title: Nicolaï Ghiaurov

text: Enrico Stinchelli – "Les stars de l'opéra : grands artistes lyriques de l'histoire de l'opéra", Gremese Editore (2002)


title: Nicolaï Ghiaurov

text: Alain PÂRIS, chef d'orchestre, musicologue & producteur à Radio-France – Encyclopédie "Universialis"


title: Nicolaï Ghiaurov

text: Site de la fondation Ghiaurov : http://www.fondazioneghiaurov.com/


title: Nicolaï Ghiaurov

text: Site de la Scala de Milan (archives) : http://www.archiviolascala.org/


title: Canton de Gimont

text: Le canton de Gimont est une ancienne division administrative française située dans le département du Gers et la région Midi-Pyrénées.


title: Canton de Gimont

text: À l'issue du redécoupage cantonal de 2014, Gimont est devenu le bureau centralisateur du nouveau canton de Gimone-Arrats.


title: Canton de Gimont

text: Ce canton était organisé autour de Gimont dans l'arrondissement d'Auch. Son altitude variait de 132 m (Saint-Sauvy) à 264 m (Lussan) pour une altitude moyenne de 182 m.


title: Canton de Gimont

text: Le canton de Gimont regroupait quatorze communes et comptait habitants (population municipale) au janvier .


title: Whitechapel

text: Le cœur de est la Road même, qui tire son nom d’une petite chapelle de proximité consacrée à sainte Marie : le premier recteur qu’on lui ait connu était Hugh de Fulbourne en 1329.


title: Whitechapel

text: À la fin du et le secteur qui l’entourait avaient commencé à devenir « l’autre moitié » de Londres. C'est dans le secteur de Whitechapel, placé sous le vent des quartiers chics de l’ouest de Londres (qui devaient voir l’expansion de l’abbaye de Westminster et la construction du palais de Buckingham), qu’on a installé naturellement les activités de la ville qui dégageaient les odeurs les plus fortes, en particulier les tanneries, les brasseries, les fonderies (y compris la fonderie de cloches de où l’on fondra plus tard la cloche de la Liberté de Philadelphie ainsi que Big Ben), les abattoirs et, tout près du sud, le gigantesque marché aux poissons de Billingsgate, bien connu pour la langue savamment poissarde des marchandes qui y travaillaient.


title: Whitechapel

text: L’exode rural vers Londres depuis le jusqu’au milieu du amena un grand nombre de pauvres gens à s’installer au milieu des industries et des commerces qui les avaient attirés. Dans les années 1840 , avec ses enclaves de Wapping, Aldgate, Bethnal Green, Mile End, Limehouse et Stepney (désignés en bloc aujourd’hui sous le nom de East End), avait évolué jusqu’à devenir le Londres bien connu, celui de Dickens, avec lequel dans le monde occidental ne pouvaient rivaliser pour la pauvreté que les bouges sordides de Manhattan et, plus tard, le Lower East Side de Manhattan. même n’était pas particulièrement sordide pendant la plus grande partie de cette période – c’était dans le dédale de petites rues sombres qui s’y jetaient que l’on trouvait la plus grande détresse, la crasse et le danger, particulièrement Dorset Street (aujourd’hui une allée privée), Thrawl Street, Berners Street (rebaptisée Henriques Street), Wentworth Street et d’autres.


title: Whitechapel

text: Pendant l’époque victorienne, la population primitive issue des campagnes pauvres d’Angleterre a vu arriver des immigrants de partout, en particulier des Irlandais et des Juifs. 1888 a connu les crimes de l’assassin de , plus tard connu comme Jack l'Éventreur. En 1902, l’auteur américain Jack London, cherchant à écrire une contrepartie au livre de Jacob Riis "" (« Comment vit l’autre moitié »), enfila des vêtements en loques et s’installa à , expérience qu’il devait raconter en détail dans "Le Peuple de l’abîme". Riis avait peu auparavant relaté les inimaginables conditions de vie dans la ville principale des États-Unis. Jack London, un socialiste, pensait que cela valait la peine d’explorer les conditions de vie dans la ville la plus importante de la nation qui avait créé le capitalisme moderne. Il en conclut que la pauvreté anglaise était de loin plus affreuse que ce qu’on voyait en Amérique. À et dans tout l’East End c’était la misère, la vie dans la rue, l’exploitation des travailleurs, la prostitution et la mortalité infantile... et tout à côté les plus grandes fortunes privées du monde. Ce contraste a toujours été un choc décisif pour les penseurs de gauche, de George Bernard Shaw, dont la Société Fabian Society se réunissait régulièrement à , jusqu’à Vladimir Ilyich Lénine, qui y a vécu et y a fait de la propagande alors qu’il était exilé de Russie.


title: Whitechapel

text: L'intérêt du monde des affaires devrait croître quand la ligne de métro East London sera prolongée vers le nord jusqu’à Dalston et vers le sud jusqu’à West Croydon.


title: Whitechapel

text: Depuis au moins les années 1970, et d'autres quartiers voisins de l'Est londonien occupent une place prééminente sur la scène artistique de Londres, Gilbert et George y résident depuis de nombreuses années. La Galerie d'art de , est fondée en 1901 et elle est restée longtemps un avant-poste de la culture dans un environnement misérable. Comme le voisinage s’est gentrifié, elle a gagné réputation et appuis au niveau de la ville, et même internationalement. À partir de 2005, la galerie doit connaître un grand développement grâce à une subvention de 3,26 millions de livres du Heritage Lottery Fund. Le site agrandi a ouvert en 2009. Séries


title: Prix Rapsat-Lelièvre

text: Le prix Rapsat-Lelièvre est remis chaque année en alternance, à un artiste québécois à l'occasion des Francofolies de Spa en Belgique, et à un artiste de la communauté francophone de Belgique à l'occasion de Coup de cœur francophone à Montréal. Il a porté le nom de prix Québec Wallonie-Bruxelles du disque de chanson de 1983 à 2002. Il a été renommé en 2003  pour rendre hommage à Pierre Rapsat et Sylvain Lelièvre tous deux décédés en 2002. Le prix sur le site du Ministère des Relations internationales du Québec.


title: Lolita (mode)

text: La mode "Lolita" est une mode vestimentaire japonaise visible plus particulièrement dans les rues de Tokyo mais qui s'est exportée à travers le monde. La mode "lolita" comprend elle-même divers courants/branches, dont le " Lolita, le Classical Lolita" et le "Gothic Lolita pour les plus connus". Les adeptes de cette mode sont très majoritairement féminines, bien que de plus en plus d'hommes portent aussi cette mode (on les appelle alors les Bro-Lolita).


title: Lolita (mode)

text: L'origine de la mode de rue japonaise remonte à la fin des années 1960. Il s'agit de tenues vestimentaires à part entière et cela n'a rien à voir ni avec le cosplay, ni, plus généralement, avec le déguisement. Dans certaines rues de Tokyo, la tenue vestimentaire tient de la performance artistique.


title: Lolita (mode)

text: La mode lolita a émergé dans le quartier Harajuku de Tokyo, le quartier de la mode où se retrouvent quasiment tous les jeunes japonais, au tout début des années 1990 (ouverture du premier magasin Baby, the Stars Shine Bright en 1988). Cette sous-culture vient en réaction face au style apparu peu avant et présent dans le grand centre commercial de , haut lieu de la mode avec ses huit étages et ses mille boutiques. À l'origine ce style, appelé "Kogaru" puis "shibuya" de par sa localisation, va évoluer vers différentes variantes "kawaii", "ganguro" ou "yamamba", toutes avec une connotation sexuelle forte ; au contraire, le "lolita" incarne une jeune fille féminine et innocente.


title: Lolita (mode)

text: Les Japonais, en choisissant le terme « "lolita" » pour désigner ce courant vestimentaire, n'ont retenu de l'héroïne éponyme de Vladimir Nabokov que cet aspect féminin et innocent. Les lolitas ont des allures de poupées victoriennes (bien qu'elles acceptent difficilement ce rapprochement avec ces dernières), en évacuant le côté sexuel et ambigu du personnage du roman éponyme. Les Lolitas, gothic, sweet, et autre sont en effet caractérisées par leur aspect lié à la "modestie", la pudeur, composante essentielle de ce style. Les hommes adhérant à cette mode sont nommés « "brololita" », et ne sont pas considérés comme travestis. Les « "ita" » (du japonais "itai", qui fait mal) est un terme très cruel et méprisant qu'utilisent certaines lolitas pour désigner celles qui ne parviennent pas à se vêtir selon les nombreuses règles qui régissent cette mode.


title: Lolita (mode)

text: Les magazines japonais , "Homemade Gothic and Lolita", "Frill", "Parfait", "Rococo" et parfois "Kera" ont popularisé la culture "Gothic Lolita" en remplissant leurs pages de photos, de publicités et de conseils destinés à ses adeptes, sans oublier des patrons de vêtements. Mana, star du visual kei, anciennement guitariste du groupe Malice Mizer et actuel guitariste du groupe Moi dix Mois, a popularisé ce style vers la fin des années 1990 en créant sa propre marque de vêtements Moi-Même-Moitié et les trois styles EGL ("Elegant Gothic Lolita"), EGA ("Elegant Gothic Aristocrat") et GL ("Gothic Lolita").


title: Lolita (mode)

text: Comme dans le cas de la plupart des modes alternatives, le mouvement "Lolita" se divise souvent en plusieurs catégories. S'habiller ainsi correspond à un rattachement à une . Il serait plus juste de dire que le "Gothic Lolita" est une forme des styles "Lolita", ainsi que les qualifient les Japonais. Le "Gothic lolita" ne doit pas être confondu avec la mode gothique bien que le courant "Gothic Lolita" s'en inspire.


title: Lolita (mode)

text: Ses caractéristiques générales sont les robes et jupes bouffantes, souvent avec une forme en cloche typique ou plus classique en forme de A, agrémentées de jupons pour leur donner du volume (indispensables dans la mode lolita), l'utilisation très courante de la dentelle de qualité, et la présence d'accessoires comme des « pièces de tête » ("headdress"), de serre-têtes, des mini-couronnes, des mini-chapeaux, des rubans ou des fleurs artificielles (les oreilles d'animaux ne sont pas considérées comme « lolita », et les lolitas les plus intransigeantes rejettent même les modèles de chez Baby, the Stars Shine Bright) ; mais également des bonnets ou des perruques. Les jupes sont généralement portées à la hauteur du genou mais peuvent arriver au niveau des chevilles pour les plus longues, le "Erololita" se porte bien plus court tandis que l"'Aristocrat bien plus long". On porte soit des bottes élégantes, soit des plateformes au design féminin, ou des souliers à bride appelés "mary janes" dans les pays anglo-saxons ou "babies" en France, en référence aux anciennes chaussures de petites filles. Les "rocking horse shoes" (ou ballerines compensées à bascules) telles que les a créées Vivienne Westwood sont aussi un des piliers de la tenue lolita pour les "punk lolita". Les lolitas ont aussi pour habitude de porter des bloomers (culottes longues bouffantes, qui ne dépassent pas de leur tenue) afin de préserver leur pudeur à cause des jupons bouffants (la pudeur, dite "modesty" en anglais, est une composante essentielle des tenues lolita), des chaussettes ou collants (les guêtres, ou "leg warmers," sont à proscrire car trop connotés « cosplay »), et jamais de décolletés ou d'épaules nues, toujours au nom de la pudeur (ces règles, très suivies par la communauté lolita, sont cependant parfois contournées, en cas de chaleur intense, par exemple). Ces règles (et plus encore) sont répertoriées dans le "Lolita handbook".


title: Lolita (mode)

text: Ces catégories portent souvent au Japon des noms anglais : Il est souvent considéré que ce mouvement est né au Japon en réaction aux attentes de la société nippone à l'égard des femmes. En effet, celles-ci sont supposées se marier, avoir des enfants. Être une épouse et une mère pousse donc les jeunes japonaises à devenir des adultes, c'est ce qui est attendu d'elles. De plus, le Japon étant une société très conformiste, porter des tenues rappelant les poupées victoriennes ou rococo peut évidemment signifier à la fois le refus de passer à l'âge adulte, mais aussi de ressembler à tout le monde.


title: Lolita (mode)

text: Si les lolitas (ainsi qu'elles se nomment) ont d'abord trouvé dans ce mouvement une simple façon de s'habiller, elles ont aussi rapidement développé une façon de penser et une culture autour de ce phénomène. Lorsqu'une lolita étend ses goûts vestimentaires à son art de vivre, elle est une "lifestyle lolita". Il s'agit d'aspirer à un mode de vie raffiné, à un comportement à la fois élégant et modeste, généreux, doux et agréable. Les "lifestyle lolitas" s'investissent dans des activités culturelles, artistiques, et refusent la vulgarité, la violence et le laisser-aller. , précise François Amoretti, peintre et auteur iconique du milieu. Ainsi, les lolitas sont-elles très tournées vers les arts de la correspondance, la pâtisserie, la couture, la cérémonie du thé, la musique, l'illustration, etc.


title: Lolita (mode)

text: "Alice au pays des merveilles" fait partie intégrante de leurs références et cet emprunt à la littérature anglaise coïncide parfaitement aux valeurs qui définissent ce mouvement : dignité, onirisme, élégance et romantisme.


title: Lolita (mode)

text: Le roman de F.H. Burnett "A Little Princess" ("La Petite Princesse") est aussi une grande source d'inspiration pour les lolitas, et plus particulièrement, pour les "lifestyle lolitas", qui puisent de nombreux adages dans les pensées de Sarah.


title: Lolita (mode)

text: Bien que le mouvement lolita soit relativement égoïste dans son essence - puisqu'exigeant une grande indépendance d'esprit dans ses choix, et la capacité à s'acheter des vêtements coûteux - les représentantes du milieu sont très tournées vers la collaboration. Une des activités favorites du mouvement est de regrouper le plus d'artistes possible autour d'un événement dit : une exposition, la pochette d'un disque, un livre d'illustrations, etc. Ces artistes sont aujourd'hui principalement japonais, mais le mouvement se développe actuellement considérablement en France. Les lolitas organisent aussi de nombreux meetings et des rencontres entre elles.


title: Lolita (mode)

text: En Occident, le mouvement lolita est aussi considéré, dans une société plus violente et plus sexualisée qu'autrefois, comme une résistance « douce ».


title: Lolita (mode)

text: Les Kokusyoku Sumire, qui donnent de plus en plus de concerts en métropole, font partie des égéries musicales du mouvement.


title: Lolita (mode)

text: Beaucoup de jeunes Japonais s'associent à une mode alternative pour critiquer la culture conservatrice et traditionnelle de leur famille ou de la société en général et l'uniformisation du mode de vie dans les grandes villes. Il est difficile d'en deviner l'évolution à long terme, mais on constate qu'elle est de plus en plus exportée en Occident.


title: Lolita (mode)

text: Des associations lolitas se sont créées depuis quelques années en France. Les trois principales sont : "Rouge Dentelle & Rose Ruban" ainsi que "Le Chemin de Briques Roses", deux associations à visée nationale ; la troisième se nomme "Poupinell et Crêpes Dentelles" et est basée en Bretagne. Les deux premières associations ont créé main dans la main la première "Convention Lolita" en Europe, depuis 2010. Cette convention, ouverte à tous, permet aux lolitas de se retrouver et de découvrir dessinateurs, stylistes ou encore musiciens liés à leur mouvement culturel.


title: Lolita (mode)

text: Sorti en 2004, "Kamikaze Girls" de Tetsuya Nakashima (titre original : "Shimotsuma monogatari"), tiré du roman du même nom écrit par Takemoto Novala, donne une idée très nette de l’esthétique "Lolita" à travers son héroïne, Momoko, passionnée par la France Rococo et les dentelles de chez Baby, the Stars Shine Bright.Les textes de Novala Takemoto, auteur de "Shimotsuma Monogatari", sont aussi une grande réserve d'informations. Le "Lolita handbook" hébergé sur Livejournal est aussi une grande source de renseignements.


title: Village de Voisins

text: Village de Voisins est un tableau d'Alfred Sisley. Il se trouve actuellement au musée d'Orsay au dans la section 32 (Monet-Renoir-Pissarro-Sisley) et a été acquis en 1911 par legs du comte Isaac de Camondo.


title: Village de Voisins

text: Le village de Voisins est aujourd'hui un quartier de la ville de Louveciennes, dans le département des Yvelines, où Alfred Sisley vécut de 1870 à 1874.


title: Combrand

text: Combrand est une commune du centre-ouest de la France située dans le département des Deux-Sèvres en région Nouvelle-Aquitaine.


title: Combrand

text: Combrand se situe dans le nord-ouest des Deux-Sèvres, proche de la ville de Cerizay (), Mauléon () et Bressuire ().


title: Combrand

text: Les communes limitrophes à Combrand sont : Cerizay, Montravers, La Pommeraie-sur-Sèvre, Le Pin, Rorthais (Mauléon) et La Petite Boissière


title: Combrand

text: Le climat qui caractérise la commune est qualifié, en 2010, de « climat océanique altéré », selon la typologie des climats de la France qui compte alors huit grands types de climats en métropole. En 2020, la commune ressort du même type de climat dans la classification établie par Météo-France, qui ne compte désormais, en première approche, que cinq grands types de climats en métropole. Il s’agit d’une zone de transition entre le climat océanique, le climat de montagne et le climat semi-continental. Les écarts de température entre hiver et été augmentent avec l'éloignement de la mer. La pluviométrie est plus faible qu'en bord de mer, sauf aux abords des reliefs.


title: Combrand

text: Les paramètres climatiques qui ont permis d’établir la typologie de 2010 comportent six variables pour les températures et huit pour les précipitations, dont les valeurs correspondent à la normale 1971-2000. Les sept principales variables caractérisant la commune sont présentées dans l'encadré ci-après.


title: Combrand

text: Avec le changement climatique, ces variables ont évolué. Une étude réalisée en 2014 par la Direction générale de l'Énergie et du Climat complétée par des études régionales prévoit en effet que la température moyenne devrait croître et la pluviométrie moyenne baisser, avec toutefois de fortes variations régionales. Ces changements peuvent être constatés sur la station météorologique de Météo-France la plus proche, « Nueil-les-Aubiers », sur la commune de Nueil-les-Aubiers, mise en service en 1938 et qui se trouve à à vol d'oiseau, où la température moyenne annuelle est de et la hauteur de précipitations de pour la période 1981-2010. Sur la station météorologique historique la plus proche, « La Roche-sur-Yon », sur la commune de La Roche-sur-Yon, dans le département de la Vendée, mise en service en 1984 et à , la température moyenne annuelle évolue de pour la période 1971-2000 à pour 1981-2010, puis à pour 1991-2020.


title: Combrand

text: Combrand est une commune rurale, car elle fait partie des communes peu ou très peu denses, au sens de la grille communale de densité de l'Insee.


title: Combrand

text: Par ailleurs la commune fait partie de l'aire d'attraction de Bressuire, dont elle est une commune de la couronne. Cette aire, qui regroupe , est catégorisée dans les aires de moins de .


title: Combrand

text: L'occupation des sols de la commune, telle qu'elle ressort de la base de données européenne d’occupation biophysique des sols Corine Land Cover (CLC), est marquée par l'importance des territoires agricoles (95,9 % en 2018), une proportion sensiblement équivalente à celle de 1990 (96,8 %). La répartition détaillée en 2018 est la suivante :  terres arables (38,8 %), zones agricoles hétérogènes (30,6 %), prairies (26,5 %), zones urbanisées (2,8 %), forêts (1,3 %).


title: Combrand

text: L'IGN met par ailleurs à disposition un outil en ligne permettant de comparer l’évolution dans le temps de l’occupation des sols de la commune (ou de territoires à des échelles différentes). Plusieurs époques sont accessibles sous forme de cartes ou photos aériennes : la carte de Cassini (), la carte d'état-major (1820-1866) et la période actuelle (1950 à aujourd'hui).


title: Combrand

text: Les premières traces humaines connues sur le territoire de Combrand remontent au Paléolithique et au Néolithique. Des outils de chasse et de la vie courante de cette époque ont été retrouvés en bon état notamment au village du Puy Gazard. Le nom même de Combrand apparaît dans une série de chartes du sous sa forme latine. C'est d'ailleurs à cette époque qu'est bâtie la première église dont il reste certains vestiges. Elle est placée sous le vocable de saint Jean-Baptiste. Le Moyen Age a laissé d'autres traces comme le château de la Pâtellière datant essentiellement du .


title: Combrand

text: En 1794, lors de la première guerre de Vendée, le général Marigny, un des chefs vendéens, fut fusillé par les siens au logis de la Girardière de Combrand. Il repose aujourd'hui au cimetière communal.


title: Combrand

text: Au , l'artiste peintre et député des Deux-Sèvres, Charles Le Roux, possédait une propriété à Combrand : le château du Soulier.


title: Combrand

text: À partir du , les recensements réels des communes de moins de habitants ont lieu tous les cinq ans. Pour Combrand, cela correspond à 2007, 2012, 2017, etc. Les autres dates de « recensements » (2006, 2009, etc.) sont des estimations légales.


title: Combrand

text: L'économie combranaise est très dynamique. En effet, plus de 250 emplois existent dans l'industrie à Combrand, tournées notamment autour du travail du bois. La commune dispose de plus d'une unité de méthanisation avec injection du biométhane pour digérer les déchets des élevages des alentours, opérationnelle en 2018, financée notamment par Cap Vert Énergie et Terra Énergie.


title: Combrand

text: On y compte aussi différents commerces, qui permettent de mettre de la vie dans la commune. Comme une boucherie, un boulanger ou encore un bar restaurant. Le commerce à l'échelle locale est aussi de parti, on y trouve Légumes & Co, producteurs de légumes bio avec une vente directe, qui regroupe aussi différents autres producteurs bio (laitier, fromager, etc).


title: Farina gegenüber

text: Jean Marie Farina vis-à-vis de la place Juliers, en allemand, Johann Maria Farina gegenüber dem Jülichs-Platz constitue la parfumerie la plus ancienne du monde encore existante. Initialement, il s'agissait d'un commerce d'articles de luxe, nommé « Französisch Kram » vendant des produits de Paris (soie, dentelle, perruques, épices et parfums) et fondé le par Johann Baptist Farina à Cologne où son frère Jean Marie Farina, parfumeur, se fixa la même année, devenant le « nez » de cette boutique de luxe et y donnant naissance à la fameuse eau de Cologne. Le symbole de l’entreprise est aujourd’hui encore une tulipe rouge et le nom français de l’entreprise « Jean Marie Farina vis-à-vis la place Juliers depuis 1709 » est à l’heure actuelle encore en usage.


title: Farina gegenüber

text: Farina devint rapidement fournisseur de la plupart des palais royaux dans toute l’Europe.


title: Farina gegenüber

text: L’usine de parfum est aujourd’hui encore sous la direction de la huitième génération de la famille Farina. La "maison Farina" est à la fois le siège de l’entreprise ainsi que le lieu de naissance du parfum Eau de Cologne. Dans la maison se trouve désormais le musée de Parfum de Cologne.


title: Farina gegenüber

text: "Farina gegenüber" signifie littéralement « Farina vis-à-vis ». C'est l'abréviation de "« Johann Maria Farina gegenüber dem Jülichs-Platz »", qui signifie en allemand « Johann Maria Farina vis-à-vis de la place Juliers ».


title: Farina gegenüber

text: En , Johann Baptist Farina se rend à Cologne où son plus jeune frère Jean Marie Farina (en allemand Johann Maria Farina) travaillait déjà depuis 1708 en tant que représentant pour son oncle. Le , Johann Baptiste Farina fonda l’entreprise G.B. Farina et commença à tenir les registres. La poursuite de ce travail ne fut jusqu’à ce jour jamais interrompue. Les premières entrées sont des achats. Le , Johann Baptist Farina obtint le droit de citoyenneté (« petite citoyenneté »), étape nécessaire afin qu’un étranger puisse s’installer en tant que commerçant, indépendante à Cologne. Le , avec le soutien de son oncle qui était conseiller municipal à Maastricht, Johann Basptist Farina (II) loua un bâtiment pour une durée de douze ans. Ce bâtiment se trouvait au croisement des rues großen Bottengassen et Goldschmidt, qui porte aujourd’hui le nom de Unter Goldschmied (rue des Orfèvres) à Cologne.


title: Farina gegenüber

text: « Les ventes débutèrent après la prise de possession des locaux, le . Au cours de l’année 1709, Franz Balthasar Borgnis, un beau-frère, se joignit au commerce et l’entreprise fut dès lors nommée „Farina & Compagnie“. Deux nouveaux partenaires fraternels Johann Maria Farina (I) et Carl Hieronymus Farina se joignirent à l’affaire et l’entreprise prit le nom de « Gebrüder Farina & Comp. ». Le , Johann Baptist Farina accède au titre de ‘citoyen privilégié’ (voir les registres de la ville C658). À l’époque, ce titre était un privilège et un honneur. Ce principe remontait à l’époque du Moyen Âge et était encore tout à fait pratiqué, et ce surtout dans les villes libres d’empire comme Cologne. Seul pouvait être « citoyen privilégié » qui : Il faut savoir que dans les villes libres d’Empire comme Cologne, ce titre qui permettait de voter et d’être élu, donnait également accès à des privilèges comparables à ceux de la noblesse. L’entreprise Farina commença dès lors à vendre des produits communément connus à l’époque sous le nom de « fourbit à la française ». Ces articles et accessoires étaient destinés aux classes supérieures qui s’inspiraient sans relâche de la mode française. Les produits qu’ils proposaient, étaient des produits de luxe. Des bijoux en or ou en argent, des bas et des mouchoirs en soie, des boîtes à tabac, de la cire, des plumes, des perruques, de la poudre et bien d’autres accessoires de fantaisie comblaient les rayons de cette boutique italienne. L’arrivée de Johann Maria Farina en 1714, marque le début des achats d’huiles essentielles, destinées à la production de parfums dont la plupart des recettes avait déjà été mises au point comme le signalent plusieurs courriers.


title: Farina gegenüber

text: À partir de 1716, l’entreprise « Gebrüder Farina & Comp. » connut un certain nombre de difficultés financières, ce qui explique pourquoi Franz Balthasar Borgnis et Carl Hieronymus Farina se retirèrent de l’affaire. Johann Baptist (II) et Johann Maria rebaptisèrent l’entreprise « Fratelli Farina » ou « les frères Farina ». En 1718, les deux frères arrivèrent à un arrangement avec leur créancier. Et les années qui suivirent furent marquées par le développement de tout un service d’expédition et de livraison qui ne redressa pas pour autant le chiffre d’affaires.


title: Farina gegenüber

text: Le marque le décès de Johann Baptiste Farina (II). Dans les mois suivants Johann Maria Farina (I) fait l’inventaire et poursuit seul à la tête de l’entreprise qui prend son nom à partir de 1733. À la suite de cette reprise, les affaires semblent s’améliorer. Voici ce que Johann Maria (I) écrivit à son parent Francesco Barbieri résident à Santa Maria Maggiore, dans une lettre datant du :


title: Farina gegenüber

text: Deux ans après avoir pris la tête de l’entreprise, Jean Marie Farina obtint le titre de citoyen de la ville de Cologne. Dans les registres de la ville se trouvent également d’autres détails quant à l’emplacement de l’entreprise. Selon ces sources, il s’avère que Farina déplaça ses salles de ventes qui se trouvèrent dès lors à l’angle de la rue Obenmarspforten et de la place Juliers. Le siège de l’entreprise ainsi que le magasin de vente se trouve aujourd’hui encore en ces lieux.  L’expansion de l’entreprise fut particulièrement remarquable dans les années 1730 et 1740. C’est avant tout le service des transports qui assure le développement des affaires. Le commerce du parfum prend le dessus à partir des années 1760.


title: Farina gegenüber

text: Bien avant de s’associer à son frère pour fonder « Farina & Compagnie » en 1714, Jean Marie Farina inventa un parfum ; une « eau admirable ». Le terme « eau admirable », issu du latin "Aqua mirabilis" est un terme générique employé pour des eaux issues d’une distillation quelconque et aux soi-disant dons particuliers. L’eau de Farina ouvre la voie à une nouvelle génération de parfums. La composition se complexifie, et c’est à l'aide d'un mélange d’huiles essentielles et d’alcool quasiment pur, que Farina donne naissance à un produit innovateur. Le principe de mélanger des huiles essentielles à de l’alcool provient directement d’Italie et c’est grâce à Farina que ce savoir-faire fut exporté dans le reste de l’Europe.


title: Farina gegenüber

text: De plus, le parfum lui-même était une innovation de par sa fraîcheur et sa légèreté qui contrastait fortement avec les essences jusqu’alors connues, telles que l’huile de cannelle, l’huile de santal, ou encore le musc. En 1708, Jean Marie Farina rédigea une lettre à son frère Jean Baptiste Farina dans laquelle il décrit son parfum ainsi :


title: Farina gegenüber

text: « J’ai créé un parfum dont la senteur est une réminiscence d’un matin printanier où se mêlent les odeurs de narcisses sauvages et de fleurs d’orangers peu après une averse. Ce parfum me rafraîchit, stimule mes sens et mon imagination. »


title: Farina gegenüber

text: À ses débuts, Jean Maria Farina proposa son parfum uniquement dans des boutiques à Cologne et à la foire d’expositions de Francfort. La première livraison extérieure eut lieu en 1716 et fut adressée à une madame Billy résident à Aix-la-Chapelle (Aachen). Farina lui fit parvenir 12 bouteilles, à quatre Livres pièce.


title: Farina gegenüber

text: Dans les années 1720, les expéditions ne s’étaient pas notablement accélérées, néanmoins leur éloignement géographique s’étendit de façon notoire et Farina effectua sa première livraison à destination de Paris en 1727, où il envoya une caisse de vingt-quatre flacons. Dès 1730, le cercle de clients de Farina connut une expansion non négligeable, et entre 1730 et 1739 Farina livra un total de flacons et ce à 39 adresses différentes. Son parfum, particulièrement apprécié par la noblesse, ravit également les palais royaux et impériaux. Le succès de l’eau de Farina en France est également largement lié aux officiers de l’armée française qui une fois de retour après la guerre de Succession de Pologne créèrent un marché pour le parfum. C’est d’ailleurs à cette époque que le parfum de Farina prit le nom d’eau de Cologne, qui apparut pour la première fois dans un courrier de Farina daté du adressé au baron von Laxfeld résidant à Münster :


title: Farina gegenüber

text: "Monsieur Peiffer d Bacharach me fait voir une de vous lettre par laquelle vous luy demande six boutellie de Eau de Cologne. Cet ensi que on lapelle en France, mais en soie mesme cet de leau admirable, et je suis le seulle qui faie de la veritable …"


title: Farina gegenüber

text: Dans les années 1740, le chiffre d’affaires ne fit que progresser. Farina livra son parfum à Rouen, Paris, Strasbourg, Magdebourg, Trèves, Wesel, Clèves, Lyon et Vienne, puis ses produits firent succès à Amsterdam, La Haye, Liège, Lille, Aix-la-Chapelle, Düsseldorf, Bonn, Brunswick, Francfort-sur-le-Main, Leipzig, Augsbourg, Stuttgart, Bamberg, Mayence et Coblence.


title: Farina gegenüber

text: Dans une lettre datée du , Farina explique que son parfum est connu dans toute l’Europe.


title: Farina gegenüber

text: SourcesLes archives de la maison Farina font à l'heure actuelle l'objet d'un prêt aux archives économiques rhénanes westphaliennes de Cologne et se trouvent dans la section 33. "Rheinisch-Westfälisches Wirtschaftsarchiv". Une partie des documents a été numérisée dans le cadre du projet Wikimedia Commons et peuvent être consultés sur Wikisource. Les documents disponibles sont les suivants :


title: Farina gegenüber

text: Littérature liée à l'histoire de l'entreprise


title: Farina gegenüber

text: Publications en rapport à Farina


title: Farina gegenüber

text: Littérature spécialisée


title: Farina gegenüber

text: Littérature générale


title: Janet Jagan

text: Janet Jagan, née Janet Rosenberg le à Chicago aux États-Unis et morte le à Georgetown au Guyana, est une femme d'État du Guyana.


title: Janet Jagan

text: En 1942, elle épouse Cheddi Jagan . Elle part des États-Unis en 1943 pour s'établir en Guyane britannique, où elle est infirmière les premières années avant d'exercer le journalisme, tout en s'impliquant activement dans la vie politique du territoire.


title: Janet Jagan

text: Cette militante s'avère une pionnière en politique au Guyana, où elle occupe plusieurs fonctions ministérielles et parlementaires durant six décennies. Puis en 1997, elle est Premier ministre et vice-présidente puis, de 1997 à 1999, de la République coopérative du Guyana et commandant en chef des armées du Guyana, devenant la première femme à occuper chacune de ces quatre fonctions. Elle est également la première dirigeante élue démocratiquement à la tête d'un État en Amérique du Sud et la première femme juive mais aussi la première née aux États-Unis élue à la tête d'un État.


title: Janet Jagan

text: Elle est au cœur de la politique anticoloniale d'après-guerre, qui conduit à l'indépendance du Guyana en 1966, et incarne la tête de proue du combat pour les droits des femmes au Guyana, en particulier dans la sphère du travail.


title: Janet Jagan

text: Janet Rosalie Rosenberg naît au Michael Reese Hospital and Medical Center de Chicago le , de parents juifs de la classe moyenne originaires de Tchécoslovaquie. Elle grandit en périphérie du centre-ville de Chicago, dans le South Shore, un quartier sud dont la population est majoritairement issue de la diaspora irlandaise et de confession catholique. Elle a un frère, nommé James Rosenberg.


title: Janet Jagan

text: Durant la Grande Dépression la responsabilité financière du foyer familial est assumée par son père, artisan-plombier à son compte. C'est aussi à cette période que les Rosenberg changent de nom, lui préférant celui de « Roberts », afin de permettre à son père de faire face à l'antisémitisme aux États-Unis sur le marché du travail. Le cousin de Janet Jagan assure que, en dépit des efforts du père de famille, celui-ci est resté sans emploi durant des années, contrairement à ce qu'insinue le "Time". Selon des propos rapportés par le "Stabroek News", Janet Jagan a reconnu que ses origines juives, avaient suscité son « intérêt pour les minorités ainsi que sa volonté de venir en aide aux plus démunis de ce monde ». Selon , historienne et parente de Janet Jagan, les Rosenberg s'intègrent très largement, allant jusqu'à posséder un arbre de Noël.


title: Janet Jagan

text: Janet Jagan apprend à lire avec son père, qu'elle accompagne régulièrement à la bibliothèque. Elle pratique au cours de son enfance des activités de la classe moyenne, telles que la natation, le patinage de vitesse et l'équitation, et lors de ses années lycéennes, elle s'inscrit à des cours de pilotage d'avion.


title: Janet Jagan

text: Par la suite, elle est acceptée à l'université de Détroit, l'université de Wayne State et elle fait des études de soins infirmiers au sein de l'université du Michigan. Son intérêt pour la politique incite Janet Rosenberg à adhérer à la Ligue des jeunes communistes des États-Unis, à contre-courant du conservatisme de ses parents, présentés comme des sympathisants républicains bien que ne s'impliquant pas en politique


title: Janet Jagan

text: Elle retourne à Chicago pour étudier à la Cook County School of Nursing en vue de contribuer à l'effort de guerre. Dans le cadre de ses études, elle rédige son premier article politique connu, intitulé "The psychology of race prejudice". Ce retour dans sa ville d'origine lui permet de prendre soin de son grand-père mourant puis de rencontrer Cheddi Jagan en , alors étudiant en odontologie à la Northwestern University. C'est elle qui initie Cheddi Jagan au marxisme. Le "Stabroek News" assure que la rencontre a lieu durant la cérémonie d'adieu d'un ami sur le point de rejoindre l'armée américaine. Elle épouse Cheddi Jagan contre la volonté de ses parents à l'hôtel de ville de Chicago le et s'appelle désormais Janet Jagan. À la suite de ce mariage, son père coupe tout contact avec elle, jure de la renier et menace d'agresser violemment Cheddi Jagan , lui reprochant ses origines indiennes. Pour la famille Rosenberg, Cheddi Jagan n'était qu'


title: Janet Jagan

text: Contrainte d'abandonner sa carrière du fait de l'interdiction pour les infirmières de se marier aux États-Unis, Janet Jagan est relectrice pour l'Association médicale américaine. En , elle rejoint la Guyane britannique en hydravion afin travailler comme assistante dentaire dans le cabinet dentaire de son époux devenu docteur, qu'elle rejoint à Georgetown. Elle travaille dans ce cabinet de la capitale durant dix ans.


title: Janet Jagan

text: Installée au Guyana peu après son mariage, Janet Jagan s'implique immédiatement dans le mouvement ouvrier guyanien. En effet, elle prend connaissance des problèmes des travailleurs en accompagnant son mari dans ses déplacements lorsque celui-ci est sollicité pour résoudre leurs différents. Ils s'investissent notamment dans le premier syndicat de la colonie, le British Guyana Labour Union.


title: Janet Jagan

text: Dès 1945, elle se prononce publiquement pour le droit à l'avortement et pour le planisme familial. Avec son mari, elle participe à la Conférence des Antilles. Elle participe à la fondation de l'Organisation politique des femmes (WPEO) le et en est élue présidente le . Elle s'implique également dans la fondation du Comité des affaires politiques (PAC), ancêtre du Parti populaire progressiste (PPP). Les premières revendications portent alors sur l'amélioration des conditions de logement dans le quartier Wortmanville à Georgetown et de l’accessibilité du lait aux plus pauvres.


title: Janet Jagan

text: Selon Christopher Andrew, historien spécialiste de l'histoire des services de renseignement, le couple qu'elle forme avec Cheddi Jagan est sous surveillance policière du MI-5.


title: Janet Jagan

text: En 1946, elle donne naissance à un premier enfant.


title: Janet Jagan

text: En 1947, sa citoyenneté états-unienne est révoquée principalement à cause de ses opinions marxistes mais aussi pour sa participation à des élections guyaniennes, comme à l', qu'elle perd en tant que candidate indépendante. Son frère soutient que Janet Jagan . Accusant les Britanniques de manipuler l’opinion publique, il définit lui-même Janet Jagan comme une .


title: Janet Jagan

text: En , faisant suite à une grève de mineurs exploitant des gisements de bauxite, Janet Jagan appelle à la grève des coupeurs de canne de la plantation d'Enmore, à laquelle elle se rend avec deux ministres. Au cours la grève, cinq travailleurs sont tués par la police lors d'un affrontement, occasionnant l'enquête d'une commission royale ainsi qu’une marche de . Elle s'implique également dans l'organisation des travailleuses domestiques. Elle est "" à Saint-Vincent-et-les-Grenadines en 1949.


title: Janet Jagan

text: En 1950, elle est cofondatrice du Parti populaire progressiste avec son mari. Ce parti — dont elle est la Première secrétaire pendant 20 ans— est la première organisation politique structurée en Guyane Britannique avec comme objectif premier de veiller aux intérêts de la classe ouvrière. Janet Jagan devient la première rédactrice en chef de "Thunder", l'organe du Parti, à partir de 1950.


title: Janet Jagan

text: Janet Jargan est élue au conseil municipal de Georgetown en 1950 et devient la première femme à y siéger. Sur les trois sièges que briguait le PPP lors de cette élection, elle fut la seule à l'emporter, à l'inverse de Cheddi Jagan et de Forbes Burnham. Selon Donald Ramotar, cette victoire dans la circonscription de Wortmanville/Werk en Rust est significative de sa popularité.


title: Janet Jagan

text: Les journaux des années 1950 ont laissé entendre, à tort, qu'elle était parente de Ethel et Julius Rosenberg. La rumeur est telle qu'elle apparaît dans la nécrologie du "Washington Post" dédiée à Cheddi Jagan en 1997. Cette campagne de désinformation s’étend également à son mariage puisqu'elle est accusée d’être une figure de Svengali manipulant son mari. Selon Richard Jacob, ambassadeur de Grenade en URSS, cette représentation de Janet Jagan en tant qu'épouse est officieusement présente au sein du PCUS.


title: Janet Jagan

text: Elle et son mari sont "" à Trinité-et-Tobago et Grenade en 1952.


title: Janet Jagan

text: Janet Jagan est élue députée de la circonscription d'Essequibo-Demerara occidental et a le privilège de faire partie des trois premières femmes entrant au parlement du Guyana en 1953. En 1953, tandis que Cheddi Jagan devient Premier ministre de la colonie, Janet Jagan lui succède à la vice-présidence de l'Assemblée, devenant la première femme à accéder à cette fonction.


title: Janet Jagan

text: Janet Jagan participe à la refonte du WPEO en WPO le et, deux jours plus tard, s'envole pour Copenhague afin d'assister au troisième congrès de la Fédération démocratique internationale des femmes (FDIF), convoqué du au . Durant cette rencontre, elle déclare publiquement:


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text: Puis Janet Jagan se rend sur invitation en Roumanie, au sein d'une délégation de la FDIF. Ce voyage par-delà le rideau de fer inquiète le gouverneur de la colonie britannique, qui la soupçonne de vouloir y introduire de la propagande communiste.


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text: Sur fond de guerre anti-communiste, l'autorité coloniale renverse en 1953 le gouvernement démocratiquement formé par Cheddi Jagan, réputé proche de l'Union soviétique, par une opération militaire portant le nom de code Operation Windsor. Le Premier ministre du Royaume-uni, Winston Churchil, dépêche au Guyana un navire de guerre et envoie par voie aérienne et maritime pour sécuriser des sites stratégiques.


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text: Le , alors que Georgetown est en proie aux flammes, les Jagan sont accusés de collecter de l'essence afin d'incendier la ville, faite à cette époque de maisons en bois. Selon le "Chicago Tribune", Janet Jagan qualifie ces accusations de . Le même jour, des cadres du PPP appellent à la grève générale mais le rôle de Janet dans cette campagne n'est pas clairement établi, les sources divergeant à ce sujet. Elle est emprisonnée pendant cinq mois et assignée à résidence durant trois ans.


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text: Le , elle est de nouveau arrêtée avec 9 autres membres de son parti après avoir organisé un rassemblement illégal à Cornelia-Ida — prétextant une manifestation religieuse — de près de 300 personnes selon la police. Il lui est reproché par l'autorité coloniale d'avoir . Elle est libérée sous caution. À l’issue de son procès, elle écope d'une amende de de l'époque et de 3 mois de prison en cas d’impayé. Janet Jagan nie être communiste. Il semblerait qu'elle ait finalement écopé d'une peine de 6 mois d'emprisonnement — à la prison de Georgetown puis de New-Amsterdam — et de 2 ans d'assignation à résidence pour sa désobéissance. Ne pouvant sortir de la région de Georgetown à partir du , elle est finalement libérée le . Cependant elle ne parvient pas à rendre auprès de son père, mortellement atteint d'un cancer à Chicago. Elle ne peut rentrer aux États-Unis qu'à l'occasion des funérailles de celui-ci. Durant la détention de Janet Jagan, une enquête de la Commission Royale britannique conclut qu'elle, son mari ainsi que quatre autres dirigeants du PPP sont communistes.


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text: Janet Jagan dévient trésorière du PPP en 1955.


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text: Elle est réélue députée de la région d'Essequibo-Pomeroon en 1957 et devient ministre du Travail mais aussi de la Santé et du Logement jusqu'en 1961.


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text: En , elle publie dans son journal une de Paul Robeson qu'elle a réalisée à l'occasion d'un bref voyage à New York en compagnie de leur époux respectifs. Durant cette entrevue, Janet Jagan se lie notamment d’amitié avec la femme du chanteur, Eslanda Robeson, avec qui elle travaille par la suite en étroite collaboration.


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text: En 1958, alors qu'elle est ministre du Travail, elle fait du « 1 mai » un jour férié au Guyana, à l'occasion de la journée internationale des travailleurs.


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text: Dans la nuit du au , Janet Jagan est attaquée par un homme chez elle, à Georgetown, en l’absence de son mari mais parvient à prendre la fuite.


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text: Fin 1961, Janet Jagan est en déplacement à Moscou en Union Soviétique puis en Pologne pour y développer des relations économiques et assister à des conférences pour la paix.


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text: En , elle est en visite en Tchécoslovaquie, composante du bloc de l'Est. Au début de la même année, un agent de la "" rapporte également que Janet Jagan rencontre Fidel Castro — dirigeant cubain allié de l'Union soviétique — à La Havane. Sans plus de précision, le "Time" rapporte qu'elle se rend à Berlin-Est en République démocratique allemande et à Pékin en République populaire de Chine, en 1962.


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text: Janet Jagan est considérée en 1963 par le "Time Magazine" comme « la politicienne la plus controversée d'Amérique du Sud depuis Eva Perón » , en partie dû au fait, selon le journal, qu'elle soit une « marxiste insatiable ».


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text: Le , elle est rédactrice du journal "Mirror" à la création de celui-ci.