title: André Biancarelli

text: En 2000, il quitte le FC Metz et rejoint l'AS Monaco, champion de France en titre, comme troisième gardien derrière Stéphane Porato et Jean-Marie Aubry. Il apparaît en rencontres officielles à deux reprises en 2001 puis plus tard en coupe de la ligue. En 2005-2006, à 36 ans, pour sa dernière saison, l'entraîneur monégasque Francesco Guidolin lui rend hommage, avec la complicité des joueurs, en le faisant entrer à la place de Flavio Roma à trois minutes de la fin du dernier match de championnat. Sur sa carrière de doublure, il dit en fin de carrière que .


title: André Biancarelli

text: Le , il honore sa première sélection avec la Corse. La Squadra Corsa tient alors la Juventus en échec 0-0. Il entre en jeu à la place de Jean-Luc Ettori à la .


title: André Biancarelli

text: André Biancarelli devient en entraîneur des gardiens de l'ASM et occupe ce poste jusqu'en . Avec l'arrivée de Guy Lacombe et de son nouveau staff, il est remercié et quitte le club monégasque. Approché par Valenciennes FC, il signe au FC Tours où il encadre depuis 2009 les gardiens. En 2011, Daniel Sanchez, l'entraîneur tourangeau, rejoint le Valenciennes FC et souhaite qu'André Biancarelli l'accompagne mais celui-ci refuse préférant rester dans le club tourangeau.


title: André Biancarelli

text: Il devient en le nouvel entraîneur des gardiens du Toulouse FC dans le staff de Dominique Arribagé. Il conserve son poste après le remplacement de celui-ci par Pascal Dupraz en jusqu'en .


title: André Biancarelli

text: En , il est nommé entraîneur des gardiens de son premier club, l'AS Porto Vecchio.


title: André Biancarelli

text: Depuis il occupe ce poste à l'AS Saint-Étienne.


title: André Biancarelli

text: Le tableau ci-dessous résume les statistiques en match officiel d'André Biancarelli durant sa carrière de joueur professionnel.


title: Ernest Pignon-Ernest

text: Ernest Pignon-Ernest, pseudonyme d'Ernest Pignon, né le à Nice, est un artiste plasticien français.


title: Ernest Pignon-Ernest

text: Il est considéré comme l'un des précurseurs de l'art urbain en France. Il est particulièrement connu pour son travail dans les années 1970.


title: Ernest Pignon-Ernest

text: Fils d'un employé des abattoirs et d'une coiffeuse, et avec deux frères et deux sœurs, Ernest Pignon doit gagner sa vie dès l'âge de et travaille pour des architectes. Parallèlement, il pratique le dessin puis la peinture, pendant un an. En 1954, il découvre Picasso, une révélation pour lui.


title: Ernest Pignon-Ernest

text: En 1959, dans un club très fréquenté par les créateurs et artistes d'horizons différents, il rencontre Yvette Ollier, Marie-Claude et Denise Grail et Daniel Biga. Ceux-ci lui font découvrir Le Greco.


title: Ernest Pignon-Ernest

text: En 1961-1962, il rejoint l'armée en Algérie .


title: Ernest Pignon-Ernest

text: Après son retour d'Algérie, il reprend son travail d'architecture à temps partiel.


title: Ernest Pignon-Ernest

text: À partir de 1966, il quitte Nice, s'installe dans un café abandonné dans le Vaucluse qu'il transforme en atelier. Il appose par collage des affiches exécutées au pochoir sur le plateau d'Albion (Vaucluse) en réaction à la force de frappe nucléaire française.


title: Ernest Pignon-Ernest

text: Début des années 1970, il commence à créer des images éphémères sur les murs des grandes villes, qui se font l'écho des événements qui s'y sont déroulés. Il est un des initiateurs, avec Daniel Buren et Gérard Zlotykamien, de l'art urbain en France. En plus de coller des impressions sur les murs, il ciblait souvent les cabines téléphoniques de Paris.


title: Ernest Pignon-Ernest

text: Certains de ses travaux montrent sa sensibilité historique, comme "Les Arbrorigènes" de 1984. Il est également connu pour créer des portraits sur papier de personnages célèbres, comme musiciens, écrivains, et poètes.


title: Ernest Pignon-Ernest

text: Sensible aux injustices, il traite des thèmes comme l’avortement (Tours, Nice, Paris, 1975), les expulsés (Paris, 1979), le sida (Soweto, 2002). Une grande partie de son travail est assez politique : par exemple, dans ses premières œuvres, il rejette des guerres, le racisme dans certaines régions d'Afrique et la xénophobie en Europe.


title: Ernest Pignon-Ernest

text: Il vit et travaille à Paris et à Ivry-sur-Seine, où il a son atelier.


title: Ernest Pignon-Ernest

text: Il adopte son nom d'artiste « Ernest Pignon-Ernest » pour éviter d'être confondu avec le peintre Édouard Pignon.


title: Ernest Pignon-Ernest

text: Au total, il produit plus de 300 affiches pour diverses fonctions, tels que le théâtre, la politique et la musique.


title: Ernest Pignon-Ernest

text: Depuis 1993, il dessine des timbres-poste. Il a contribué ainsi à 14 vignettes pour La Poste française, dont la plus récente, en 2016, fut une illustration pour la célébration du du Front populaire : .


title: Ernest Pignon-Ernest

text: Le , Ernest Pignon-Ernest est élu membre de l'Académie des beaux-arts, dans la section Peinture, au fauteuil de Vladimir Velickovic.


title: Ernest Pignon-Ernest

text: Ernest Pignon-Ernest a été membre du Parti communiste français et parmi les fondateurs, en 1977, du Syndicat national des artistes plasticiens CGT.


title: Ernest Pignon-Ernest

text: Depuis 2011, il préside l'association des Amis de "L'Humanité".


title: Ernest Pignon-Ernest

text: À l'élection présidentielle de 2012, il vote Jean-Luc Mélenchon (Front de gauche) au premier tour, puis François Hollande (Parti socialiste) au second. Dans le cadre des élections européennes de 2019, il soutient la liste du Parti communiste français menée par Ian Brossat.


title: Ernest Pignon-Ernest

text: En octobre 2019, il signe avec quarante personnalités une tribune contre l’interdiction de la corrida aux mineurs que la députée Aurore Bergé voulait introduire dans une proposition de loi sur le bien-être animal.


title: Ernest Pignon-Ernest

text: En 2021, il réalise l’affiche de la première édition du prix Samuel Paty créé par l'Association des professeurs d'histoire-géographie.


title: Ernest Pignon-Ernest

text: Avant son intervention contre le jumelage de Nice avec Le Cap en 1974, Ernest Pignon-Ernest a voulu jouer un rôle important dans la campagne « Artistes du monde » contre l'apartheid ; il a fondé l'organisation avec Antonio Saura et Jacques Derrida. Il a ainsi, depuis plus de vingt ans, gardé des liens avec l'Afrique du Sud. Parti en 2001 pour Johannesbourg, avec l'intention d'y mener un projet sur le caractère multiculturel du pays, il a été amené à changer de thème en découvrant sur place la gravité de la pandémie de sida et en écoutant les sollicitations des organisations qui luttent contre l'hécatombe annoncée.


title: Ernest Pignon-Ernest

text: Après de nombreuses rencontres dans les hôpitaux, les dispensaires, les crèches et en liaison avec les associations, Pignon-Ernest a élaboré une image faisant un parallèle entre la lutte contre le sida et celle contre l'apartheid, en se référant à la photographie de Sam Nzima représentant un homme portant le corps d'Hector Pieterson, un écolier tué pendant les émeutes de Soweto. Sérigraphiée sur place à plusieurs centaines d'exemplaires, il l'a collée, accompagné des habitants, sur les murs des quartiers particulièrement touchés de Warwick à Durban et de Kliptown à Soweto.


title: Ernest Pignon-Ernest

text: Hanté par les ombres laissées sur les murs, à Nagasaki et à Hiroshima, par les corps volatilisés, il a apposé des images peintes, dessinées, sérigraphiées sur du papier fragile, sur les murs des cités, dans des cabines téléphoniques, images qui se fondent dans l'architecture urbaine, sont acceptées par les populations qui les défendent même de leur dégradation lente (comme à Naples). Les témoignages photographiques accentuent cette fusion et en gardent les traces.


title: Ernest Pignon-Ernest

text: Ernest Pignon-Ernest considère que son œuvre se visite dans la rue, et non pas au musée. Certaines institutions ont toutefois restitué dans des scénographies le contexte urbain et sociopolitique des interventions graphiques de l’artiste.


title: Ernest Pignon-Ernest

text: Au début des années 1970, le dispositif des premières installations d'Ernest Pignon-Ernest se fait sous la forme de collage de motifs traduits sur papier, apposés sur des surfaces murales. Au début des années 1980, l'artiste expérimente la sculpture temporaire.


title: Adhur-Narseh

text: Adhur-Narseh ou Adarnases est un roi sassanide d'Iran ayant régné en 309.


title: Adhur-Narseh

text: Adhur-Narseh est le fils ainé de et de sa première épouse, une fille du souverain de l'Empire kouchan du Gandhara. Il se serait fait remarquer par sa cruauté et il est détrôné et tué après quelques mois de règne par les représentants de la haute noblesse et du clergé zoroastrien.


title: Adhur-Narseh

text: Ces mêmes nobles aveuglent un de ses frères alors qu'un autre, Hormizd, est mis en prison pendant treize ans. Ils décident ensuite de choisir comme futur souverain l'enfant à naitre de la reine Ifra-hormazd qui est couronné roi "in utero", ce qui leur permet de contrôler "de facto" le pays jusqu'en 330.


title: Affouage

text: L'affouage est la possibilité donnée par le Code forestier à un conseil municipal de réserver une partie des bois de la forêt communale pour l'usage domestique des habitants (chauffage, cuisine).


title: Affouage

text: Le mot affouage date du et vient du verbe d'ancien français « afouer », signifiant « allumer », lui-même du latin populaire "affocare" dérivé de "focus" « foyer, feu ».


title: Affouage

text: Bien que le mot affouage soit souvent utilisé comme synonyme de bois de chauffage, il fait référence à un mode bien particulier de mobilisation des bois propre aux forêts communales.


title: Affouage

text: Sous l'Ancien Régime, les communautés rurales, surtout dans la moitié Nord de la France, en Wallonie, au Luxembourg, détenaient, en biens communaux indivis, des terrains, notamment des forêts et des pâturages. C'est l'une des origines des actuelles forêts communales.


title: Affouage

text: Après la Révolution française, il faut attendre 1827 pour la promulgation d'un Code forestier. Celui-ci conserve la possibilité de l'affouage pour les bois des communes, qui a pour origine la possibilité pour les communautés rurales d'aller chercher du bois dans certains communaux forestiers. Par exemple l'article 103 : « Les coupes des bois communaux destinés à être partagées en nature pour l’affouage des habitants, ne pourront avoir lieu qu’après que la délivrance en aura été préalablement faite par les agens forestiers […] ».


title: Affouage

text: Aujourd'hui, ce sont les articles L.243-1 à 3 et R.243-1 à 3 du Code forestier qui autorisent et cadrent l'affouage. Outre le changement de numérotation des articles du Code forestier en 2012, les dernières modifications de fond portent sur l'interdiction pour les bénéficiaires de vendre le bois qui lui a été délivré (2010) et sur la définition des garants (2012).


title: Affouage

text: En France, le règlement d'affouage permet à la commune de préciser les règles de partage et de déroulement de l'affouage. Il comporte un certain nombre de prescriptions :


title: Affouage

text: C'est à raison de l'aspect communautaire de l'utilisation des produits des forêts communales que l'article L 243.1 du Code forestier français, prévoit la désignation de trois garants lorsque le conseil municipal décide d'affecter une coupe de bois à l'affouage avec exploitation par les affouagistes.


title: Affouage

text: La désignation de ces garants confirme, en droit (et au plan symbolique), la solidarité qui est censée unir tous les habitants ayant droit à l'affouage : trois bénéficiaires de l'affouage solvables sont responsables civilement (la responsabilité pénale n'est plus reconnue depuis 2012) des dommages que les autres affouagistes peuvent causer à la propriété forestière communale lors de l'exploitation de leurs lots d'affouage. La commune peut alors demander des dommages et intérêts, soit à l'affouagiste responsable s'il est connu, soit aux garants.


title: Affouage

text: En France, pour les bois sur pied : les agents de l'ONF réservent une partie des arbres, les fûts de grande valeur (bois d'œuvre) d'une part, les arbres conservés pour le peuplement d'autre part. Ces arbres sont marqués par une flache ou à la peinture. Les arbres et arbustes destinés à l'affouage représentent donc souvent le taillis. Les parts affouagères sont jalonnées avant le tirage au sort, ou les bois à exploiter sont numérotés. Les affouagistes coupent ensuite les arbres qui leur sont dévolus, en respectant le règlement d'exploitation déterminé en fonction des nécessités de la gestion de la parcelle (par exemple: Interdiction de brûler pour régénérer l'humus, ou à l'inverse obligation si la futaie réservée est destinée ensuite à une coupe immédiate). Ils rangent les bois coupés en stères, en séparant le bois de chauffage, seul soumis à la taxe, des charbonnettes et des bois morts.


title: Affouage

text: Dans les parts affouagères, on distingue les houppiers et les brins : les premiers sont les résidus des coupes des bois d'œuvre (chênes, hêtres, ..) ; les seconds sont des arbres sur pied, mal conformés, trop proches de beaux arbres dont ils gênent le développement ou malades.


title: Affouage

text: En Wallonie, jusqu’en 1940, les parts d’affouage étaient attribuées pour trois ans. La seconde année, les attributaires y pratiquaient l’écobuage pour la récolte de seigle. La troisième année, ils y coupaient les genêts.


title: Affouage

text: Lors de la fusion des communes de 1977, la question de l'affouage a généré, dans les régions forestières, de nombreuses querelles au sein des conseils communaux. Certaines communes où l'affouage existait devaient en effet fusionner avec d'autres, où l'affouage n'existait pas. L'étendre à tous pouvait poser des problèmes de ressources, tandis que la perspective d'une suppression était très impopulaire.En France : au milieu des années 1980, les volumes de bois délivrés sous forme d'affouage s'élevaient à 2 millions de stères et étaient en baisse constante.


title: Affouage

text: En 2005, les délivrances atteignaient 1,1 million de stères (à comparer aux 6,5 millions de stères de bois vendus par les communes). Il semblerait que, depuis 2005, il y ait une reprise des affouages, face à la hausse des prix de l'énergie.


title: Throne of Darkness

text: Throne of Darkness est un jeu vidéo de type Hack 'n' slash développé par Click Entertainment et publié sur PC par Sierra Entertainment en septembre 2001.


title: Throne of Darkness

text: "Throne of Darkness" prend place dans un monde imaginaire de type fantastique inspiré du japon médiéval. L’histoire se déroule dans le royaume de Yamato qui fut le théâtre de multiples batailles jusqu’à ce qu’un shogun du nom de Kira Bennosuke réussisse à unifier le pays et accède au trône établissant ainsi une ère de paix et de prospérité. Pour honorer ceux qui l’avaient aidé à accéder au pouvoir il fit ériger cinq forteresses : Une au centre de son royaume en l’honneur des soldats tombés au combat et une à chaque point cardinal pour honorer les dieux. Il désigna ensuite les nobles qui lui étaient dévoués pour protéger ces quatre dernières.


title: Throne of Darkness

text: Après la mort de Kira Bennosuke, son petit-fils Kira Tsunayoshi accède au trône mais celui-ci se révèle être un piètre leader et tourne rapidement le dos aux enseignements de ses ancêtres déclenchant la fureur des dieux qui lui lance alors une malédiction le condamnant a une mort lente et douloureuse. Celui-ci tente en vain de dissiper la malédiction jusqu’à ce qu’un moine se présente au palais impérial en affirmant détenir une potion capable de le guérir. Après avoir bu celle-ci, Kira Tsunayoshi retrouve en effet ses forces mais se trouve être possédé par l’esprit du Seigneur Noir : Zanshin. Le démon sacrifie alors les troupes du shogun et lève une armée maléfique qu’il lance à l’assaut des quatre forteresses.


title: Throne of Darkness

text: Le jeu débute dans une des forteresses construite en l’honneur des dieux après qu’elles ont été dévastées par les hordes démoniaques lancées par le Seigneur Noir. Trois guerriers issus d’un des clans chargés de la protection de celles-ci ont échappé au massacre et réussissent à sécuriser une pièce appelée « Sanctuaire » reliée à différentes régions du royaume par l’intermédiaire de portails. Celui-ci devient rapidement la base d’opération du groupe qui se lance alors dans la libération de la forteresse rencontrant au passage d’autres survivants qui viendront renforcer le groupe jusqu’à ce que celui-ci compte sept guerriers, un daimyo, un forgeron et un prêtre.


title: Throne of Darkness

text: Le groupe traverse ensuite différentes régions du royaume de Yamato jusqu’à la montagne sur laquelle se dresse la forteresse où réside le Seigneur Noir. Après avoir exploré les souterrains creusés sous la montagne ils pénètrent dans la citadelle et réussissent à vaincre celui-ci.


title: Throne of Darkness

text: "Throne of Darkness" est un jeu vidéo de type similaire à "Diablo". Le joueur contrôle une équipe de sept personnages devant explorer différents types d’environnements peuplé de monstres que celui-ci doit combattre pour gagner de l’expérience ou différents types de trésors comme des armes ou des objets magiques. L’action du jeu se déroule en temps réel. L’objectif du jeu est de retrouver et de tuer Zanshin le Seigneur Noir.


title: Throne of Darkness

text: Le joueur incarne une équipe de sept guerriers dont quatre seulement peuvent être présent simultanément au combat. Ceux-ci peuvent à tout moment être intervertis en utilisant l’option de téléportation offerte par le daimyo. Ces guerriers se distinguent par leurs apparences mais aussi par leurs caractéristiques et par les armes, objets ou sorts qu’ils peuvent utiliser. Le capitaine est par exemple un combattant charismatique pouvant facilement obtenir des réductions auprès des vendeurs alors que le taureau, le berserker et l’épéiste sont spécialisés dans le combat au corps à corps. L’archer, le ninja et le mage constituent des personnages moins forts mais compensent cette faiblesse par une habilité plus importante ou une plus grande capacité à lancer des sorts.


title: Throne of Darkness

text: En combattant les créatures qui hantent le royaume de Yamato les sept personnages contrôlés par le joueur gagnent de l’expérience qui leur permet de devenir plus puissants. La quantité de points d’expériences dont dispose chacun d’eux détermine leur niveau. Chaque passage d’un des personnages à un niveau supérieur donne au joueur la possibilité de renforcer les caractéristiques de celui-ci. Les personnages disposent de cinq caractéristiques principales : La force qui permet d’utiliser les armes et les armures les plus puissantes et qui permet de faire plus de dégâts au corps à corps. Le « ki » qui détermine la quantité d’énergie magique (permettant de lancer des sorts) dont dispose le personnage. Le charisme qui permet d’obtenir des réductions chez le forgeron ou le prêtre mais aussi de persuader un personnage non-joueur de faire ce que le joueur veut. La dextérité qui détermine la précision des coups portés et la classe d’armure d’un personnage et enfin la vitalité qui détermine la quantité de point de vie dont celui-ci dispose.


title: Throne of Darkness

text: À ces cinq caractéristiques principales il faut ajouter des caractéristiques secondaires comme la classe d’armure que le joueur ne peut renforcer lors du passage à un niveau supérieur mais qui dépend de la dextérité et de l’équipement du personnage.


title: Throne of Darkness

text: Lors de sa quête le joueur est amené à trouver de nombreuses armes et pièces armures dont il peut équiper ses différents personnages pour améliorer leurs caractéristiques de combats. Comme dans "Diablo" les armes influent sur les dégâts qu’inflige le personnage alors que les pièces d’armures qui peuvent protéger la tête, le corps, les bras ou les jambes de celui-ci influent sur sa classe d’armure et détermine le niveau de protection du combattant contre les attaques physiques. Chaque personnage dispose de son propre inventaire et le joueur peut transférer les objets d’un personnage à un autre afin de s’assurer que chacun dispose d’un équipement adapté a sa spécialité.


title: Throne of Darkness

text: Chaque objet peut être identifié afin de déterminer les bonus que celui-ci apporte au personnage qui le porte. L’identification permet également de détecter si un objet est porteur d’une malédiction qui pourra être levée en faisant appel au prêtre pour le purifier.


title: Throne of Darkness

text: Le forgeron peut réparer un objet endommagé mais également en fabriquer ou les améliorer si on lui apporte les matières premières nécessaires.


title: Marco Di Vaio

text: Marco Di Vaio, né le à Rome, est un footballeur international italien ayant évolué au poste d'attaquant.


title: Marco Di Vaio

text: Né à Rome, Di Vaio a le choix entre intégrer le centre de formation de l'AS Rome ou celui de la Lazio. Il choisit la Lazio, puisque c'est le club qu'il supportait étant enfant. Cependant, croyant réaliser son rêve de jouer dans le club de son cœur, Di Vaio n'a pas la confiance de son entraîneur, et il ne dispute que 8 matchs en 1994 avec l'équipe première. Di Vaio joue alors dans divers clubs de Serie B, comme l'Hellas Vérone, l'AS Bari, ou encore, Salernitana Sport.


title: Marco Di Vaio

text: Finalement, en 1999 il est recruté par Parme, où il inscrit 15 buts lors de sa deuxième saison, puis 20 lors de sa troisième. Il est alors pour la première fois sélectionné avec la Squadra Azzurra en 2001. Il est ensuite recruté par la Juventus. Après deux saisons avec la Vieille Dame, il part à Valence (Espagne). Après une première saison satisfaisante, la deuxième est un échec cuisant.


title: Marco Di Vaio

text: En , il est prêté en France, à l'AS Monaco. Formant un duo d'attaque, tantôt avec Christian Vieri, tantôt avec Ernesto Chevantón, Di Vaio se plaît beaucoup à Monaco. C'est pourquoi, en , il fait le forcing sur les dirigeants de Valence qui le libèrent de son contrat, lui permettant de rejoindre gratuitement, et définitivement, l'ASM. En 2006, Di Vaio doit cependant faire sans Vieri, parti à l'Atalanta Bergame (Série A italienne), et sans Chevantón qui est parti au FC Séville. Il évolue en attaque aux côtés de Jan Koller, Gonzalo Vargas et Mohammed Kallon, entre autres.


title: Marco Di Vaio

text: Les dirigeants monégasques ne lui font plus confiance et le , il signe au Genoa CFC, en Série B, un contrat de un an et demi pour 2 millions d'euros. Grâce à des buts décisifs il contribue à la remontée de son club en Série A.


title: Marco Di Vaio

text: En 2008, il signe au Bologne FC 1909, club qui retrouve la Serie A après 3 années en Serie B, afin d'y relancer sa carrière. Lors du premier match de la saison 2008-2009, il marque le premier but lors de la victoire 1-2 au Milan AC.


title: Marco Di Vaio

text: Depuis, Marco Di Vaio marque but sur but et devient le deuxième meilleur buteur de Série A Italienne en 2008-2009, un but derrière l'Interiste Zlatan Ibrahimović, avec 24 buts en 38 matchs.


title: Marco Di Vaio

text: Le , il tient une conférence de presse pour annoncer qu'il quittera Bologne à la fin de la saison. Il annonce par la même occasion qu'il envisage de rejoindre la Major League Soccer, dans le club de l'Impact de Montréal dès le mois de juin. Le , l'Impact de Montréal confirme que Di Vaio a signé un contrat de 18 mois avec le club et qu'il sera disponible dès le , le temps de compléter le transfert (il sera rejoint par son ami Alessandro Nesta).


title: Marco Di Vaio

text: Ses débuts en MLS sont difficiles, puisqu'il n'inscrit aucun but lors de ses 7 premiers matchs. Il débloque enfin son compteur but en Amérique du Nord le , face aux New York Red Bulls lors de la victoire 3-1 des Montréalais. Il termine la saison avec 5 buts en 17 matchs.


title: Marco Di Vaio

text: Le , Di Vaio réussit le premier triplé de l'histoire de l'Impact en MLS, marquant trois buts à Montréal dans une victoire de 5-3 sur l'Union de Philadelphie.


title: Marco Di Vaio

text: Le , il remporte son premier Championnat canadien avec l'Impact de Montréal. Il est titulaire lors du match retour de la finale contre les Whitecaps de Vancouver.


title: Marco Di Vaio

text: Il annonce le qu'il sera de retour en 2014 avec l'Impact de Montréal. Bien que les dirigeants de l'Impact veuillent le conserver une année supplémentaire, il met un terme à sa carrière le pour retrouver sa famille en Italie et sort à la de la dernière rencontre de la saison de l'Impact, contre DC United, remplacé par Jérémy Gagnon-Laparé sous les ovations du public.


title: Hormizd II

text: Fils de Narseh, selon Agathias, la durée de son règne est exactement la même que celle de celui de son père. Il a laissé la réputation pendant son court règne d'un prince juste et doux.


title: Hormizd II

text: Les Sassanides étant incapables de s'opposer à la restauration de l'Empire kouchan, avait épousé une fille du roi de Begram, lequel profite de la minorité de pour reprendre Merv et le Seistan. est finalement battu et tué par les Arabes de la tribu des Ghassanides selon Tabari et sa succession ouvre la voie aux luttes internes.


title: Hormizd II

text: Il a épousé une fille du roi l'Empire kouchan du Gandhara, dont :


title: Hormizd II

text: Le roi épouse aussi Ifra-hormazd, dont :


title: Hormizd II

text: Hormizd a enfin deux autres fils avec une autre épouse ou une concubine :


title: Hormizd II

text: Le roi serait également le père de deux filles :


title: Équipe du Vatican de football

text: Léquipe du Vatican de football est la sélection des joueurs du Vatican. Cette équipe n'est membre ni de la FIFA ni de l'UEFA, elle ne peut donc pas participer à la Coupe du monde de football.


title: Équipe du Vatican de football

text: L'équipe du Vatican joue normalement contre Saint-Marin ou Monaco. Si la première est membre de la FIFA, la seconde ne l'est pas et les citoyens monégasques sont éligibles à l'équipe de France de football.


title: Équipe du Vatican de football

text: En 2006, le Vatican a joué un match contre un club suisse, le SV Vollmond. Le Vatican l'a emporté 5-1.


title: Équipe du Vatican de football

text: En 2010, Giovanni Trapattoni devient, en alternance avec Saverio Di Pofi, le sélectionneur du Vatican en parallèle de sa fonction de sélectionneur de l'équipe d'Irlande.


title: Équipe du Vatican de football

text: Les joueurs qui composent cette équipe proviennent de la garde suisse, des fonctionnaires (italiens pour la plupart) travaillant au Vatican.


title: Dag Prawitz

text: Dag Prawitz, né le , est un philosophe et logicien suédois. Il est surtout connu pour ses travaux en théorie de la démonstration et en déduction naturelle.


title: Liste des arbres et arbustes indigènes de La Réunion

text: Cette liste répertorie par nom scientifique les espèces végétales arbustives ou arborescentes (y compris les monocotylédones et les fougères) indigènes de La Réunion, c’est-à-dire celles qui étaient présentes naturellement dans les forêts, savanes et maquis de l'île avant la colonisation humaine.


text: Parmi celles-ci, certaines sont de plus endémiques de La Réunion (l'espèce n'existe naturellement qu'à La Réunion) ou seulement endémiques de l'archipel des Mascareignes (l'espèce est originellement présente à La Réunion mais aussi à l'île Maurice et/ou à Rodrigues). Elles sont repérées par un logo spécial :


text: Le nom scientifique retenu est celui considéré actuellement comme valide et principal par la communauté scientifique internationale. Les appellations vernaculaires sont celles les plus couramment entendues, mais il existe souvent localement de nombreuses variantes avec des noms qui peuvent ne pas désigner les mêmes espèces selon les endroits. Les familles sont celles de la classification APG.


text: Les plantes protégées par l'arrêté ministériel du 6 février 1987 sont repérées par le logo :  "Acacia heterophylla" - Tamarin des hauts (Fabaceae)  "Acalypha integrifolia" - Bois de Charles (Euphorbiaceae)  "Acalypha reticulata" (Euphorbiaceae)  "Acanthophoenix crinita" - Palmiste rouge (Arecaceae)  "Acanthophoenix rousselii" - Palmiste de Roussel (Arecaceae) "Acanthophoenix rubra" - Palmiste noir (Arecaceae)  "Agauria buxifolia" - Petit bois de rempart (Ericaceae)  "Agauria salicifolia" - Bois de rempart (Ericaceae)  "Allophylus borbonicus" - Bois de merle (Sapindaceae)  "Antidesma madagascariense" - Bois de cabri blanc (Euphorbiaceae)  "Antirhea borbonica" - Bois d'osto (Rubiaceae)  "Aphloia theiformis" - Change-écorce (Aphloiaceae)  "Apodytes dimidiata" - Peau gris (Icacinaceae)  "Astelia hemichrysa" - Ananas marron (Liliaceae) "Badula barthesia" - Bois de savon (Myrsinaceae)  "Badula crassa" (Myrsinaceae)  "Badula fragilis" (Myrsinaceae)  "Badula grammisticta" (Myrsinaceae)  "Badula nitida" (Myrsinaceae)  "Badula ovalifolia" (Myrsinaceae)  "Bertiera borbonica" (Rubiaceae)  "Bertiera rufa" - Bois de raisin (Rubiaceae)  "Boehmeria stipularis" - Bois de source blanc (Urticaceae)


text: "Calophyllum tacamahaca" - Takamaka (Clusiaceae)  "Casearia coriacea" - Bois de cabri (Salicaceae)  "Cassine orientalis" - Bois rouge (Celastraceae)  "Chionanthus broomeana" - Bois de cœur bleu (Oleaceae)  "Claoxylon dolichostachyum" (Euphorbiaceae)  "Claoxylon glandulosum" - Gros bois d'oiseaux (Euphorbiaceae)  "Claoxylon racemiflorum" - Grand bois cassant (Euphorbiaceae)  "Claoxylon setosum" (Euphorbiaceae)  "Clerodendron heterophyllum" - Bois de chenilles (Lamiaceae)  "Coffea mauritiana" - Café marron (Rubiaceae)  "Cordemoya integrifolia" - Bois de perroquet (Euphorbiaceae)  "Cossinia pinnata" - Bois de Judas (Sapindaceae)  "Croton mauritianus" - Ti bois de senteur (Euphorbiaceae)  "Cyathea borbonica" - Fanjan mâle (Cyatheaceae)  "Cyathea excelsa" - Fanjan femelle (Cyatheaceae)  "Cyathea glauca" - Fanjan femelle (Cyatheaceae)


text: "Dictyosperma album" - Palmiste blanc (Arecaceae)  "Diospyros borbonica" - Bois noir des hauts (Ebenaceae)  "Dodonaea viscosa" - Bois d'arnette (Sapindaceae)  "Dombeya acutangula" - Mahot tantan (Malvaceae)  "Dombeya blattiolens" - Mahot (Malvaceae)  "Dombeya ciliata" - Mahot (Malvaceae)  "Dombeya delislei" - Mahot (Malvaceae)  "Dombeya elegans" - Mahot rose (Malvaceae)  "Dombeya ferruginea" - Mahot (Malvaceae)  "Dombeya ficulnea" - Petit mahot (Malvaceae)  "Dombeya pilosa" - Mahot (Malvaceae)  "Dombeya populnea" - Bois de senteur bleu (Malvaceae)  "Dombeya punctata" - Mahot (Malvaceae)  "Dombeya reclinata" - Mahot (Malvaceae)  "Dombeya umbellata" - Mahot (Malvaceae)  "Doratoxylon apetalum" - Bois de gaulette (Sapindaceae)  "Dracaena fontanesiana" (Asparagaceae)  "Dracaena reflexa" - Bois de chandelle (Asparagaceae)  "Drypetes caustica" - Bois de prune blanc (Euphorbiaceae)


text: "Erica arborescens" - Branle filao (Ericaceae)  "Erica reunionensis" - Branle vert (Ericaceae)  "Erythroxylum hypericifolium" - Bois d'huile (Erythroxylaceae)  "Eugenia bosseri" - Bois de nèfles à grandes feuilles (Myrtaceae)  "Eugenia buxifolia" - Bois de nèfles à petites feuilles (Myrtaceae)  "Eugenia mespiloides" - Bois de nèfles à grandes feuilles (Myrtaceae)  "Euodia borbonica" - Catafaye (Rutaceae)  "Euodia irifica" (Rutaceae)  "Euodia obtusifolia" - Gros patte poule (Rutaceae)  "Euodia segregis" - Bois de catafaye (Rutaceae)


text: "Fernelia buxifolia" - Bois de balai (Rubiaceae)  "Ficus densifolia" - Affouche (Moraceae)  "Ficus lateriflora" - Figuier blanc (Moraceae)  "Ficus mauritiana" - Figuier de Maurice, Figue marron (Moraceae)  "Ficus reflexa" - Ti l'affouche (Moraceae)  "Ficus rubra" - Affouche rouge (Moraceae)  "Foetidia mauritiana" - Bois puant (Lecythidaceae)  "Forgesia racemosa" - Bois de Laurent Martin (Escalloniaceae)


text: "Gaertnera vaginata" - Losto café (Rubiaceae)  "Gastonia cutispongia" - Bois d'éponge (Araliaceae)  "Geniostoma borbonicum" - Bois de piment (Loganiaceae)  "Grangeria borbonica" - Bois de punaise (Chrysobalanaceae)  "Hernandia mascarenensis" - Bois blanc (Hernandiaceae)  "Hibiscus boryanus" - Foulsapate marron (Malvaceae)  "Hibiscus columnaris" - Mahot rempart (Malvaceae)  "Homalium paniculatum" - Corce blanc (Salicaceae)  "Hubertia ambavilla" - Ambaville (Asteraceae)  "Hubertia tomentosa" - Ambaville blanc (Asteraceae)  "Hyophorbe indica" - Palmiste poison (Arecaceae)  "Hypericum lanceolatum" - Fleur jaune (Hypericaceae)


text: "Indigofera ammoxylum" - Bois de sable (Fabaceae)


text: "Labourdonnaisia calophylloides" - Petit natte (Sapotaceae)  "Latania lontaroides" - Latanier rouge (Arecaceae)


text: "Maillardia borbonica" - Bois de maman (Moraceae)  "Mimusops maxima" - Grand natte (Sapotaceae)  "Molinaea alternifolia" - Tan Georges (Sapindaceae)  "Monimia amplexicaulis" - Mapou des hauts (Monimiaceae)  "Monimia ovalifolia" - Mapou (Monimiaceae)  "Monimia rotundifolia" - Mapou à grandes feuilles (Monimiaceae)  "Mussaenda landia" - Lingue en arbre (Rubiaceae)  "Nastus borbonicus" - Calumet (Poaceae)  "Nuxia verticillata" - Bois maigre (Scrophulariaceae)


text: "Obetia ficifolia" - Bois d'ortie (Urticaceae)  "Ochrosia borbonica" - Bois jaune (Apocynaceae)  "Ocotea obtusata" - Cannelle marron (Lauraceae)  "Olax psittacorum" - Bois d'effort (Olacaceae)  "Olea lancea" - Bois d'olive blanc (Oleaceae)


text: "Pandanus montanus" - Vacoa des montagnes, Pimpin (Pandanaceae)  "Pandanus purpurascens" - Vacoa des Hauts (Pandanaceae)  "Pandanus sylvestris" - Petit vacoa (Pandanaceae)  "Pandanus utilis" - Vacoa (Pandanaceae)  "Pemphis acidula" - Bois matelot (Lythraceae)  "Phylica nitida" - Ambaville bâtard (Rhamnaceae)  "Phyllanthus casticum" - Bois de demoiselle (Euphorbiaceae)  "Pisonia lanceolata" - Bois mapou (Nyctaginaceae)  "Pittosporum senacia" - Bois de joli cœur (Pittosporaceae)  "Pleurostylia pachyphloea" - Bois d'olive grosse peau (Celastraceae)  "Polyscias aemiliguineae" (Araliaceae)  "Polyscias bernieri" (Araliaceae)  "Polyscias borbonica" (Araliaceae)  "Polyscias repanda" - Bois de banane (Araliaceae)  "Polyscias rivalsii" - Bois de papaye (Araliaceae)  "Polyscias sessiliflora" - Bois Toufé (Araliaceae)  "Polyscias scutellaria" - Arbre de la Félicité (Araliaceae)  "Poupartia borbonica" - Bois blanc rouge (Anacardiaceae)  "Psathura borbonica" - Bois cassant (Rubiaceae),  "Psiadia amygdalina" (Asteraceae)  "Psiadia dentata" - Ti mangue (Asteraceae)  "Psiadia insignis" - Sauge (Asteraceae)  "Psiadia laurifolia" - Bois de tabac (Asteraceae)  "Psiloxylon mauritianum" - Bois de gouyave marron (Myrtaceae)


text: "Ruizia cordata" - Bois de senteur blanc (Malvaceae)


text: "Scolopia heterophylla" - Bois de balai (Salicaceae)  "Stoebe passerinoides" - Branle blanc (Asteraceae)  "Securinega durissima" - Bois dur (Phyllanthaceae)  "Sideroxylon borbonicum" - Bois de fer bâtard (Sapotaceae)  "Sideroxylon majus" - Bois de fer (Sapotaceae)  "Sophora denudata" - Petit tamarin des hauts (Fabaceae)  "Stillingia lineata" - Tanguin pays (Euphorbiaceae)  "Syzygium cordemoyi" - Bois de pomme (Myrtaceae)  "Syzygium cymosum" - Bois de pomme rouge (Myrtaceae)


text: "Tabernaemontana persicariaefolia" - Bois de lait (Apocynaceae)  "Tambourissa crassa" - Bois de bombarde à grandes feuilles (Monimiaceae)  "Tambourissa elliptica" - Bois de bombarde (Monimiaceae)  "Tarenna borbonica" - Bois de pintade (Rubiaceae)  "Terminalia bentzoë" - Benjoin (Combretaceae)  "Thespesia populnea" - Porcher (Malvaceae)  "Thespesia populneoides" - Porcher (Malvaceae)  "Tournefortia acuminata" (Boraginaceae)  "Tournefortia arborescens" (Boraginaceae)  "Trochetia granulata" (Malvaceae)


text: "Vepris lanceolata" - Patte poule (Rutaceae)  "Vernonia fimbrillifera" - Bois de source (Asteraceae)


text: "Weinmannia tinctoria" - Tan rouge (Cunoniaceae)


text: "Xylopia richardii" - Bois de banane (Annonaceae)  "Zanthoxylum heterophyllum" - Bois de poivre (Rutaceae)


title: Hormizd III

text: est le fils ainé et héritier du shah Sassanide et il gouverne la province orientale de Sacastène pendant le règne de son père. Cette province, très éloignée de la cour impériale de Ctesiphon, est gouvernée depuis sa conquète par par un prince Sassanide qui porte le titre de "sakanshah" (c'est-à-dire: "Roi des Saka"). Lorsque meurt en 457, Hormizd monte sur le trône à Ray. Son jeune frère  , avec le soutien d'un membre de la puissante famille des Mihranides, le magnat Raham Mihran, s'enfuit dans la partie nord-est de l'empire et commence à rassembler une armée dans le but de lui disputer le trône.


title: Hormizd III

text: L'empire s'enfonce dans un conflit dynastique et se divise ; la mère des deux frères, Dînak (Denagh), gouverne temporairement comme régente à partir de la capitale, Ctesiphon. Selon des sources orientales, Peroz était plus digne du trône que Hormizd, qui est qualifié d'injuste. Seule la source anonyme connue sous le nom de « Codex Sprenger 30 » présente Hormizd comme le « "plus brave et le meilleur" », alors qu'elle présente Peroz comme le « "plus instruit en religion" ».


title: Hormizd III

text: Le dynaste arsacide (450-463), qui règne sur l'Albanie du Caucase, et qui est par sa mère le neveu des deux frères et a été contraint de se convertir au Zoroastrisme par , met à profit le conflit pour proclamer son indépendance et retourner au Christianisme.


title: Hormizd III

text: Peroz se retire ensuite dans le domaine du roi des Hephthalites qui accepte de le soutenir avec ses troupes dans le conflit. En 459, Peroz, avec l'appui de ses allies Hephthalites et Mihranides mène son armée contre Hormizd et le défait. Selon certaines sources, Hormizd est gracié et pardonné par son frère. Cependant il semble bien plus probable, du fait de la contradiction avec les autres sources, que Peroz le fit exécuter avec trois membres de sa famille. incorpore ensuite totalement le Sakastan dans son empire et nomme un aristocrate issu de la maison de Karen comme gouverneur. Hormizd est ainsi le dernier à avoir porté le titre de  "sakanshah". Aucune monnaie Sasanide frappée pandent le règne de Hormizd n'a été retrouvé.


title: Hormizd III

text: Il fut peut-être le père de :


title: Shuyu Narita

text: Shuyu Narita (en japonais : Narita Shuyu ; 1914 - ) est un maître zen japonais de l'école Soto (zen). Narita Roshi est un ancien disciple de Kodo Sawaki qui lui a transmis ses enseignements (jap. shiho). Lorsque Taisen Deshimaru fut hospitalisé à Tokyo, à cause d'un cancer du pancréas, il demanda à Narita Roshi de le remplacer à la sesshin d'été au temple de la Gendronnière. Malgré l'accueil glacial qui lui fut réservé, certains élèves de Deshimaru décidèrent de le suivre, selon la tradition Zen qui veut que, lorsque le maître meurt sans avoir transmis son Dharma, on poursuive son entraînement avec un autre maître. Il a donc certifié la transmission entre autres à Kengan Robert, Dokusho Villalba, Ludger Tenbreul et Taiten Guareschi. Il termine sa vie comme du temple Todenji dans la préfecture d'Akita dans le Nord du Japon.


title: Sumbawa

text: Sumbawa est une île d'Indonésie dans la province des petites îles de la Sonde occidentales, située à à l'est de Lombok et à à l'ouest de Komodo dans les Petites îles de la Sonde.


title: Sumbawa

text: L'île marque la limite orientale de la partie de l'Indonésie qui a adopté des modèles culturels indiens.


title: Sumbawa

text: Elle est entrée tragiquement dans l'histoire en avril 1815 avec l'éruption qualifiée de méga-colossale du volcan Tambora, la plus meurtrière jamais connue, qui a eu des répercussions climatiques planétaires.


title: Sumbawa

text: Sa superficie est de , soit la taille de Lombok, et sa population d'environ d'habitants.


title: Sumbawa

text: Sumbawa est divisées en 4 "kabupaten" (départements) et une kota (ville), soit d'ouest en est :


title: Sumbawa

text: Ces subdivisions correspondent à d'anciens sultanats.


title: Sumbawa

text: Le "Nagarakertagama", poème épique écrit en 1365 sous le règne du roi Hayam Wuruk de Majapahit dans l'est de Java, mentionne le nom de quatre principautés de l'île de Sumbawa "tributaires" du royaume, parmi lesquelles "Bhima" et "Dompo".


title: Sumbawa

text: Des textes attestent que Bima dans l'est de l'île est, au moins depuis le XIV siècle, un relais sur la route maritime reliant les royaumes de l'ouest de l'archipel indonésien, d'une part aux Moluques productrices d'épices comme le clou de girofle et la noix de muscade au nord, d'autre part à l'île de Timor, qui produisait le bois de santal à l'est.


title: Sumbawa

text: L'île donna son nom au combava ("Citrus histix"), un agrume parfumé qui en serait originaire.


title: Sumbawa

text: Au , Bima est annexé par le royaume de Gowa dans le sud de Sulawesi. Son roi se convertit à l'islam.


title: Sumbawa

text: Les Hollandais arrivent à Sumbawa en 1605, mais n'en prennent vraiment le contrôle qu'au début du .


title: Sumbawa

text: Durant les , la cour de Bima, originaire de Makassar dans le sud de Sulawesi, tient un journal écrit en malais.


title: Sumbawa

text: Sumbawa est un certain temps vassale du royaume balinais de Gelgel.


title: Sumbawa

text: Le sultanat de Sumbawa occupe la partie occidentale de l'île. Le palais des sultans ou "Dalam Loka" ("palais du monde") se trouve sur l'île de Pulau Panjang. Il fut construit en 1885 par le sultan Jalashuddin.


title: Sumbawa

text: Sumbawa est située sur la ceinture de feu du Pacifique. C'est une île volcanique prolongée au nord par la péninsule de Sanggar au centre de laquelle se trouve la gigantesque caldeira du Tambora (8°14'41"S, 117°59'35"E). Jusqu'en 1815, à sa place se trouvait le cône d'un immense stratovolcan de plus de , avec un diamètre au niveau de la mer d'environ . L'éruption du a été la plus violente et la plus meurtrière de l'histoire. Cotée à 7 sur l'échelle d'explosivité volcanique qui en compte 8, elle a formé une caldeira de près de de diamètre et de profondeur, et est la plus destructrice de l'histoire moderne, plus violente même que celle du Krakatoa en 1883. Elle tua, directement et indirectement (principalement du fait des tsunamis) plus de . Elle envoya plus de cendres dans la haute atmosphère, (soit plus que le Krakatoa), faisant de 1816 "l'année sans été"* . Au lieu du volcan pulvérisé, l'éruption, a laissé place à une immense caldeira . Elle a entraîné également la disparition d'un royaume que les archéologues appellent Tambora.On parle deux langues distinctes à Sumbawa.


title: Sumbawa

text: L'une, le sumbawa, est parlée dans la partie ouest de l'île, dans la région de Sumbawa Besar ("grande Sumbawa"), capitale du kabupaten de Sumbawa, qui correspond à l'ancien sultanat de Sumbawa. Elle appartient au groupe malayo-sumbawien de la branche malayo-polynésienne des langues austronésiennes.


title: Sumbawa

text: L'autre, le bima, est parlée dans l'est de l'île, dans le "kabupaten" de Bima, qui correspond à l'ancien sultanat de Bima. Elle appartient au sous-groupe dit "bima-sumba" du groupe central-oriental de la branche malayo-polynésienne des langues austronésiennes.


title: Sumbawa

text: Sumbawa est une île volcanique au relief accidenté et de vallées fertiles. Elle possède de belles plages de sable blanc et des vagues qui attirent les surfers.


title: Boule des moines

text: La boule des moines est un fromage français. Il est fabriqué depuis 1920 par les moines de l'abbaye bénédictine de Sainte-Marie-de-la-Pierre-qui-Vire, au sud de l'Yonne, dans le Morvan. Depuis 1988, l'exploitation de la ferme proche de l'abbaye et la production du fromage sont confiées à des agriculteurs.


title: Boule des moines

text: Ce fromage doux est aromatisé avec de l'ail, de la ciboulette et du poivre moulu. Il est fabriqué à partir de lait de vache cru frais.


title: Boule des moines

text: Ce fromage se consomme frais. Il n'y a pas de maturation notable avant la mise en vente.


title: Boule des moines

text: La même abbaye produit également le fromage de l'Abbaye de la Pierre-Qui-Vire et la boulette de la Pierre-qui-Vire.


title: Instruments de musique d'Indonésie

text: Voici la liste des instruments de musique rencontrés en Indonésie, notamment dans les gamelans :


title: Priscilla Susan Bury

text: Priscilla Susan Bury, née Kalkner, est une botaniste et une illustratrice britannique, né le à Liverpool et morte le à Croydon.


title: Priscilla Susan Bury

text: Fille d’un riche marchand de Liverpool, elle se marie avec Edward Bury, ingénieur des chemins de fer. Elle se lie avec William Roscoe (1753-1831), mécène et botaniste amateur. Bien qu’elle n’ait jamais reçu formation de botaniste ou qu’elle soit une illustratrice professionnelle, elle fait paraître de 1831 à 1834 le livre "A Selection of Hexandrian Plants", dont les planches sont de sa main. Elle confie la gravure au londonien Robert Havell, graveur des planches d’Audubon (1785-1851). Le livre est réalisé en aquatinte et peint en partie à la main. Son tirage est de 350 exemplaires.


title: Priscilla Susan Bury

text: Bury est aussi l’auteur d’illustrations pour "The Botanist" de Benjamin Maund (1790-1863).


title: La Provence

text: La Provence est un quotidien régional français créé en 1997 à Marseille. Il est né de la fusion des deux quotidiens anciennement dénommés "Le Provençal" et "Le Méridional", jadis contrôlés tous deux par l'ancien maire de Marseille, Gaston Defferre.


title: La Provence

text: Initialement, "La Jeune République" était un quotidien populaire de Marseille fondé en 1873 par Léo Taxil (1851-1907) et auprès duquel Clovis Hugues a commencé sa carrière de journaliste.


title: La Provence

text: Ce journal devient à la suite de plusieurs remaniements, tour à tour "Le Petit Provençal" (1868-1944) avec son supplément "Le Petit Provençal illustré" (1898-1908), "Le Provençal" (1944-1997) et La Provence en 1997.


title: La Provence

text: Depuis 1890, il paraît en grand format ou format berlinois.


title: La Provence

text: "La Provence" rayonne sur trois départements : Bouches-du-Rhône, Vaucluse et Alpes-de-Haute-Provence. Racheté pour 160 millions d'euros à


title: La Provence

text: Depuis , "La Provence" diffuse sur Marseille le quotidien gratuit "Marseille Plus", après avoir lancé "Marseille l'Hebdo", hebdomadaire diffusé à exemplaires en 2005. Il co-détenait également depuis 1999 avec le groupe Nice-Matin la S.A Corse Presse, éditrice du quotidien Corse-Matin. Il en est devenu l'unique actionnaire depuis le .


title: La Provence

text: Le quotidien devient en 2008 propriété du Groupe Hersant médias.


title: La Provence

text: Le PDG Didier Pillet a succédé à Stéphane Duhamel en . Il a été remplacé en septembre 2010 par Marc Auburtin. Le journal a changé trois fois de directeur de la rédaction en six ans. De 2004 à , ce fut Gilles Dauxerre. Philippe Minard occupe ce poste depuis .


title: La Provence

text: En , après plusieurs mois de tractations avec les banques et le groupe belge Rossel, Philippe Hersant conserve la propriété du titre en apportant la moitié d'une augmentation de capital de 48 millions d'euros, l'autre moitié venant de Groupe Bernard Tapie.


title: La Provence

text: Pour aboutir à ce résultat, Philippe Hersant a posé un ultimatum aux 17 banques créancières : soit elles acceptaient son offre, soit il effectuait un dépôt de bilan de Groupe Hersant Média dans lequel lui-même risquait de tout perdre. "La Provence" dégage un résultat brut d'exploitation de 5 millions d'euros par an, qui servira à l'un de ses deux actionnaires, Philippe Hersant, pour rembourser les dettes de son autre groupe de presse situé en Suisse.


title: La Provence

text: Au printemps 2013, Groupe Bernard Tapie devient actionnaire du quotidien. Le groupe Hersant média annonce, le , la cession du journal "La Provence" à Groupe Bernard Tapie.


title: La Provence

text: Fin octobre 2015, Le groupe belge Nethys annonce qu'il entre, via sa filiale Avenir Développement (AD), à hauteur de 11 % dans le groupe La Provence.


title: La Provence

text: Au printemps 2019, la participation de Nethys est cédée à Xavier Niel.


title: La Provence

text: En 2020, Bernard Tapie pourrait devoir se séparer des 89% des parts qu’il détient au capital du groupe pour rembourser ses dettes. Cette information inquiète au sein du groupe et un CSE extraordinaire est réuni le 5 mai pour rassurer les employés. La direction assure qu'il n'y a ni plan social ni procédure de sauvegarde de prévus.


title: La Provence

text: Malgré les promesses rassurantes du printemps, La Provence prévoit début novembre 2020 le licenciement économique de 18 personnes alors que les pertes du groupe devraient s'élever à 7 millions d'euros à la fin de l'année. Il devrait s'agir des plus gros salaires de certains chefs de service, ce qui provoque une réaction virulente de la part des employés qui dénoncent une "procédure inhumaine, abjecte et brutale."


title: La Provence

text: Le 29 janvier 2021, la direction du journal annonce la vente de son siège au promoteur Constructa. L'opération devrait rapporter autour de 35 millions d'euros à La Provence, qui devra déménager à l'horizon 2023-2024.


title: La Provence

text: Le 11 janvier 2022, la bataille pour la reprise du groupe est relancée après que le tribunal de commerce de Marseille a levé le droit d'agrément dont disposait Xavier Niel, actionnaire minoritaire à hauteur de 11 %. Cette décision, qui fait l'objet d'un appel de la part de Xavier Niel, relance une concurrence aiguisée entre les deux candidats à la reprise qui ont déjà déposé des offres financières auprès du tribunal de commerce: il s'agit de NJJ Presse, le groupe de Niel, et du groupe CMA-CGM.


title: La Provence

text: Mediapart révèle en que le quotidien a reçu 1,2 million d’euros du conseil départemental des Bouches-du-Rhône (principalement) et de la métropole Aix-Marseille-Provence (présidée par Jean-Claude Gaudin jusqu’en , puis par Martine Vassal), en échange d'un soutien du journal à Martine Vassal (LR), et . L'initiative viendrait de la direction du quotidien, Franz-Olivier Giesbert et Jean-Christophe Serfati. Ce dernier est un ami proche de Marc Jolibois, directeur de cabinet de Martine Vassal au département. "La Provence" a exercé son droit de réponse en publiant un démenti sur le site de Mediapart.


title: La Provence

text: La Provence emploie 476 collaborateurs en 2018 et réalise un chiffre d'affaires de 66 189 600 €. Elle enregistre une perte de 671 600 €.


title: La Provence

text: Ses fonds propres, fin 2018, sont de 12 384 300 € et la dette financière s'élève à 17 858 400 €.


title: La Provence

text: 04 - 05 Alpes-de-Haute-Provence et Hautes-Alpes


title: La Provence

text: 13 Bouches-du-Rhône


title: La Provence

text: 84 Vaucluse


title: Eric W. Solomon

text: Eric Solomon (* 1935, Royal Sutton Coldfield - Avril 2020, Ilford) est un docteur en mathématiques et auteur de jeux de société britannique.


title: Eric W. Solomon

text: De 1954 à 1961, il a étudié la physique, la métallurgie et les mathématiques à Southampton et Reading. Après avoir obtenu son doctorat, il a travaillé dans différentes entreprises informatiques en Angleterre comme concepteur de logiciel. En 1965, il s'est installé comme conseiller informatique indépendant.


title: Eric W. Solomon

text: Depuis 1972 Eric W. Solomon a inventé de nombreux jeux et a publié quelques livres de jeu. Ses jeux se distinguent par leur simplicité et leur structure claire, ce qui n'est pas étonnant vu sa formation mathématique.


title: Aéroport de Cork

text: Laéroport de Cork (), , est un des principaux aéroports d’Irlande. Il est situé à huit kilomètres au sud de la ville de Cork. L’aéroport est actuellement géré par l’autorité de l’aéroport de Dublin : (DDA). L’aéroport de Cork a des liens réguliers avec plusieurs destinations domestiques et européennes aussi bien que des services de fret et de l’aviation générale. L’aéroport a accueilli environ trois millions de voyageurs en 2006. Cela fait de lui le troisième aéroport de l’Irlande, après ceux de Dublin et de Shannon. Aer Lingus, Stobart Air et Ryanair sont les principales compagnies aériennes présentes à l’aéroport de Cork.


title: Aéroport de Cork

text: Dès son ouverture en 1961, l'aéroport a été géré par le ministère du transport. Les gestionnaires de l'aéroport de Dublin, Aer Rianta, se sont emparés de la gestion des aéroports de Cork et Shannon le . Le nom d'Aer Rianta a été changé en (DAA) en 2004.


title: Xavier Oriach

text: Xavier Oriach est un peintre français d'origine catalane de la nouvelle École de Paris, né le à Sabadell (Catalogne). À mi-chemin de la peinture et de la gravure, son œuvre évoque la texture matérielle du réel.


title: Xavier Oriach

text: Xavier Oriach naît à Sabadell, où se sont établis au ses lointains ancêtres « Oriac », originaires du Massif central. Pour y créer un atelier de couture ses parents s'installent en 1930 à Barcelone, accompagnés de son grand-oncle, le photographe moderniste Albert Rifà, lié au milieu intellectuel catalan. Quand ils partent en 1934 ouvrir une manufacture à Valencia, c'est avec lui que Xavier Oriach revient à Sabadell, passant dans son nouveau studio la plus large part de son enfance, observant les étapes qui jalonnent son travail et la construction qui est à l'origine de toute vision esthétique. Encouragé par le cercle des artistes qui fréquentent l'atelier, Oriach commence dès la fin des années 1930 à dessiner et peindre.


title: Xavier Oriach

text: En 1943, Xavier Oriach quitte Sabadell pour rejoindre ses parents, travaille un moment dans le commerce de son père qui l'incite à prendre des cours de dessin. Il entre l'année suivante à l'École des Beaux-Arts de Valencia, participe en 1947 à la fondation, aux activités et, entre 1948 et 1950, à huit expositions, à Valencia, Stockholm, Santander et Sabadell du groupe d'avant-garde «Z» dont il est le benjamin. Il se fait remarquer par le fauvisme de ses intérieurs et de ses paysages. La bourse que lui accorde spontanément l’Institut français de la ville lui permet, après une première exposition personnelle en Catalogne, de fuir le franquisme.


title: Xavier Oriach

text: En janvier 1951, accueilli par son ami le guitariste Narciso Yepes, Xavier Oriach s’installe à Paris. Pour continuer à peindre, il y exerce les métiers les plus divers. À Barcelone il a déjà, tout jeune, rencontré Antoni Clavé, à Valencia Manolo Gil, Mompó, Sempere, à Paris il fait la connaissance du catalan Tàpies mais aussi de Chillida, Lobo, Parra, Pelayo, Palazuelo. Quelques mois à peine après son arrivée, Bernard Dorival s’intéresse à son travail et lui demande d’accrocher avec lui la rétrospective de l’œuvre de Braque qu’il organise au musée national d'art moderne. En 1953, la Galerie Breteau présente ses peintures et Oriach s'intègre rapidement à la Nouvelle École de Paris en participant à de nombreuses expositions collectives, au Salon des Réalités Nouvelles ainsi qu'au Salon de Mai.


title: Xavier Oriach

text: Le régime de Franco tente dans les années 1950 de provoquer le retour de peintres qu’il sait s’opposer à son idéologie mais qu’il souhaite récupérer en leur assurant une reconnaissance susceptible d’améliorer son image. Malgré les sollicitations, Xavier Oriach ne regagne pas Barcelone ni ne s’installe à Madrid. S'il quitte Paris en 1979, c’est pour s'établir à Jouy-sur-Eure où il séjourne régulièrement depuis son arrivée en France. Il y fait de son atelier un lieu de rencontres et de débats, crée un Centre d'art contemporain où il présente notamment son ami Pierre Tal Coat, Raoul Ubac et Tàpies, parmi les artistes dont les démarches manifestent avec la sienne quelque convergence, fonde et anime une Biennale de sculpture.


title: Xavier Oriach

text: À partir de 1991, Xavier Oriach partage son existence entre la Normandie, où sont organisées plusieurs rétrospectives de son œuvre, et la Catalogne où il expose régulièrement.


title: Xavier Oriach

text: Arrivé à Paris au milieu des vives controverses qui marquent l'abandon du réalisme, Oriach s'engage rapidement dans la voie de la non-figuration. Rompant les derniers rapports de son langage avec les spectacles du réel, il va reconnaître les possibilités propres qu'il offre de construire des visions inédites délivrées des intuitions immédiates, irréductibles à toute identification, indissociables des formes et couleurs, rendues à leur état sauvage, qu'il associe librement en fonction de leurs seules valeurs sensibles.


title: Xavier Oriach

text: Les étendues épurées, contrastées, qu'équilibre alors Oriach manifestent, dans le resserrement de l'éventail des couleurs, une attention aux matières qui deviendra, au long de son cheminement, l'une des caractéristiques majeures de ses peintures. Leurs surfaces d'abord transparentes et traversées plus tard des sténogrammes d’écritures premières, puis empâtées, largement maçonnées, veinées et rugueuses comme pierres, incitent le regard à se rapprocher, réduisent sa distance spontanée, tandis que s'effacent les objets et les horizons familiers du monde devant la peau bruissante et les paysages infimes de l'univers matériel.


title: Xavier Oriach

text: Au long des années 1980 les larges toiles d'Oriach, en un appareil cyclopéen de dalles aux gris et bleus nuancés, réfléchissent comme murs blanchis à la chaux les échos des clartés méditerranéennes. Elles s'assombrissent par la suite, faisant surgir sur leurs fonds sans horizon d'indécises présences, comme éclairées d'une lumière interne. Si l'on y peut distinguer parfois de mystérieux escaliers ou éléments d'architecture, leurs titres, loin d'en résumer les visions, n'entretiennent que des rapports distants avec les œuvres qu'ils auraient plutôt fonction, non sans ludisme, de surnommer, renonçant à toute désignation réductrice. Dans leur extrême précision certains d’entre eux, à l’inverse, nourris de la culture plurielle, catalane, française et hispanique, d'Oriach, les imprègnent d'une durée qui fait remonter le cours tragique des âges ("La hache du guerrier déterrée à Tolosa en Lengadoc", "La tombe du mercenaire Simon de Montfort", 1990). La démarche de Xavier Oriach s'infléchit à mesure en un matiérisme inédit. S'il continue de peindre sur toile, il a simultanément recours à de vastes panneaux de bois qu'il enduit, inventant des techniques qui lui permettent, à mi-chemin de la gravure et du bas-relief, d'agir plus directement sur la matière. Oriach y modifie la distance du regard, l'équilibre en un seuil d'où, sans se détacher des surfaces pures du visible, il commence de distinguer les êtres qui le composent. Passent ainsi sur ses peintures les silhouettes des montagnes et des champs, des objets, des femmes et des hommes. Tout un "Bestiaire" onirique les accompagne, oiseau, bœuf ou loup, cheval, poisson ou hibou, que rejoignent des créatures fabuleuses comme à peine délivrées de leurs empreintes fossiles ou remontant de l'imaginaire immémorial et des plus anciennes légendes .


title: Xavier Oriach

text: Sous les mêmes lumières crépusculaires et nocturnes les profils de rochers et de cimes qui se dessinent à contre-jour dans les œuvres ultérieures d'Oriach les teintent d'un nouveau paysagisme. Loin de toute intention anecdotique ou exotique, il leur donne pour leur magie incantatoire, dans la recherche d'équivalences poétiques, les noms de lieux traversés à l'occasion de voyages, en Espagne et dans le monde arabe. Des surfaces aux teintes d'ardoises et de schistes, d'écumes aux bleus profonds, y font hésiter la vision au bord d'une matière magmatique encore indifférenciée, minéral et vivant partageant ou échangeant leur identité en de continuelles métamorphoses. Au milieu de cet univers instable surgissent autour de 2003 des formes nacrées ou cendrées de coques de navires qui, sous une lumière lunaire, réactivent le vieux fond ancestral accumulé autour des voyages marins.


title: Xavier Oriach

text: En une autre traversée, ses peintures paraissent s’approcher plus encore de la roche que suggèrent leur texture et leur construction, faire entrer dans les plissements minéraux de l'intimité matérielle. Xavier Oriach n'y célèbre pas seulement la matière pour elle-même, dans son aveugle spontanéité. Elle constitue plutôt dans son travail l'espace ou le milieu d'un langage, continuellement enrichi de nouveaux signes lui permettant de viser autrement la réalité. Délivrant formes et couleurs de toute relation particulière aux choses, les œuvres d'Oriach semblent induire un rapport plus large au réel, font paraître une sorte de « sur-objet » englobant la totalité du monde, qu’aucune perception spontanée ne saurait livrer. Sur leurs surfaces moirées, changeantes selon l’incidence de la lumière, le regard parcourt fissures et fractures, débouche en de mystérieuses grottes qu’illuminent les falaises bleutées de glaciers souterrains ou les rayonnements de blocs de soufre.


title: Xavier Oriach

text: Passée comme de l’autre côté du visible, l'œuvre d'Oriach semble faire accéder à son envers souterrain, découvrir en des rêves bachelardiens ses paysages internes. En conjuguant, hors de l'éphémère durée humaine, un lointain passé de l'écorce terrestre et le présent d'un incessant devenir, elle propose un sentiment neuf de la réalité, de la matérialité qui en constitue la trame.


title: Xavier Oriach

text: « Ces formes sont issues de références que j'ai vues dans mes voyages, la nature, l'architecture... Elles sont mon écriture. Les formes ont un sens terriblement pictural, la couleur s'y attache mais cela n'est peut-être pas l'essentiel. Ce qui importe, c'est la recherche de la quintessence de la forme. (...)Il y a trente ans, ma peinture était plus gestuelle. La matière m'aide à modeler, à exprimer cette forme que je veux donner à ma peinture. »


title: Xavier Oriach

text: « Que pouvons-nous souligner dans l'œuvre de Xavier Oriach ? En premier lieu sa capacité à évoluer et à s'exprimer dans un même langage en marge des modes et des tendances du marché, puis une maîtrise technique capable de convertir les formes et la matière en poésie communicante dans un espace pictural abstrait, éloigné des images du monde (...). L'œuvre de Xavier Oriach tend vers un seul objectif : dans l'idéal de la rigueur, créer un monde organique transcendé en espaces originaux, équilibrés ou en mouvement, doués d'un rythme propre et peuplées de confuses et partielles ressemblances. »


title: Xavier Oriach

text: « Comment, à tout instant, les choses commencent-elles de se détacher de l'ombre, franchir la mince frontière de l'absence, chancelantes encore, pour basculer dans le visible ? Soudain la peinture en fait éprouver la précarité et, accommodant le regard sur leur frémissante texture, donne à toucher, en sa stupéfiante étrangeté, l'insaisissable, inhumaine irruption de ce qui est dans l'être. (...) À l'instant où elle vacille à la lisière du présent, c'est, entraînant le visible tout entier en son chargement incertain, la Barque du Monde qui traverse la peinture d'Oriach. »  : source utilisée pour la rédaction de cet article


title: Lac Biwa

text: Le est le plus grand des lacs d'eau douce du Japon, situé au centre de la préfecture de Shiga, au nord-est de l'ancienne capitale impériale, Kyoto. En raison de sa proximité des anciennes capitales de Nara et Kyoto, le lac est souvent cité dans la littérature japonaise, en particulier la poésie et les récits de batailles.


title: Lac Biwa

text: Il tire son nom du "biwa" (琵琶), instrument à corde japonais d'origine chinoise.


title: Lac Biwa

text: Le lac abrite trois îles :


title: Lac Biwa

text: Le lac s'étend sur environ . Les rivières drainent les montagnes entourant le lac, fournissant l'eau potable à 15 millions de personnes dans la région.


title: Lac Biwa

text: Le lac Biwa est le troisième plus vieux lac au monde, après le lac Baïkal et le lac Tanganyika, avec environ 4 millions d'années. Toute son histoire est retracée dans le musée d'histoire naturelle du lac Biwa, à Ōtsu. Ce long temps au cours duquel le lac ne s'est jamais asséché a permis la création d'un écosystème varié. Les scientifiques ont répertorié vivantes dans le lac, dont 58 espèces endémiques.


title: Lac Biwa

text: La biodiversité du lac a néanmoins souffert depuis quelque temps avec l'introduction de poissons carnassiers d'origine étrangère.


title: Lac Biwa

text: Le lac se superpose au parc naturel quasi national de Biwako.


title: Lac Biwa

text: Plusieurs lois environnementales s'appliquent au lac.


title: Lac Biwa

text: Mis en place en 1981 et renforcé le , qui est devenu le « jour du Lac Biwa », un traité prévoit l'établissement de normes préfectorales pour l'utilisation du nitrate et des phosphates dans l'agriculture, l'industrie, et les eaux domestiques se déversant dans le lac.


title: Lac Biwa

text: Le lac a été désigné le en tant que site Ramsar.


title: Lac Biwa

text: Les colonies de roseaux du lac fixent le trait de côte. Le rôle des roseaux est considéré comme très important pour la purification des eaux et pour la conservation de l'habitat des oiseaux et des poissons. La grande colonie ancestrale de roseaux a été réduite de moitié ces dernières années. L'ordonnance, mise en œuvre pour la protection des colonies de roseaux, est en activité depuis 1992.


title: Neopets

text: Neopets est un site internet d'élevage virtuel créé par Adam Powell et Donna Wiliams le . Deux ans après, les créateurs du site vendent une part majoritaire à un consortium d'investisseurs mené par Doug Dohring. Depuis 2004, le site est traduit en plusieurs langues dont le français, le chinois, l'allemand, l'espagnol, le hollandais. Le , Viacom a racheté Neopets, Inc pour 160 millions de dollars. Le , Neopets a été vendu à Knowledge Adventure pour un montant inconnu.


title: Neopets

text: Neopets est un site d'élevage virtuel de créatures appelées Neopets et petpets, habitants un univers virtuel appelé Neopia. Les internautes peuvent créer un compte et adopter des animaux de compagnie virtuels. Ils doivent ensuite gérer l'achat de nourriture, de jouets, de vêtements et autres accessoires en utilisant la monnaie virtuelle appelée Neopoints et Neocrédits. Les Neopoints peuvent être gagnés en jouant à des jeux disponibles sur le site, en ouvrant une boutique pour revendre des objets ou en gagnant des concours ou en faisant des échanges entre joueurs. Les Neocrédits doivent être achetés avec de l'argent réel, bien que certains événements peuvent permettre aux utilisateurs de gagner des Neocrédits gratuitement. Les utilisateurs peuvent explorer le monde de Neopia avec leurs Neopets et interagissent les uns avec les autres par l'intermédiaire des Neoforums, des Neomails, des guildes, et de la Quête des Clés. Les utilisateurs peuvent aussi gérer leur page d'utilisateur, la page de leurs créatures, la page de leur boutique en modifiant le code HTML de la page elle-même. Cela permet d'apprendre à coder avec HTML, tout en personnalisant ses propres choses.


title: Neopets

text: L'univers virtuel de Neopia se présente sous la forme d'une planète qui contient dix-neuf régions, ou mondes. Neopia est accessible à partir du sous-menu « Explorer » dans l'interface de l'utilisateur.


title: Neopets

text: Les joueurs peuvent collectionner des avatars, des barres de thèmes, des timbres, des statuettes de la Quête des clés mais aussi diverses cartes du Neojeu et accumuler les victoires dans le Battledome (exprimées en % : par exemple, un joueur ayant gagné 900 batailles sur 1440 fait 60 % de victoires). Pour presque chaque jeu dans Neopets, il existe trois sortes de trophées : or (du au ), argent (du au ) et bronze (du au ). Les trophées gagnés par les joueurs sont exposés sur leur fiche utilisateur. (profil) Les collections bien remplies peuvent faire des objectifs très fréquemment fixés par les joueurs. Un compte reconnu possède très généralement de bonnes collections.


title: Shugyō

text: Shugyō est une expression japonaise issue de l'époque dite de "Pax Tokugawa" (1650-1850) des samouraïs et qui signifie « entraînement intense » ou « ascèse ». Le terme est utilisé dans les arts martiaux et le zen.


title: Shugyō

text: Un exemple « d'entrainement intense » consiste en 20 minutes de "shiko" (à la manière des sumos, en martelant le sol des pieds, pour le renforcement des muscles de jambes), suivi de "ukemi", exercice de chute sur un sol dur et "ritsuzen", qui est une méditation pratiquée debout.


title: Shugyō

text: Zazen est considéré comme une forme de "shugyō". Le samouraï Musashi Miyamoto le pratiquait au début du . Selon Takuan, l’essence n’est pas à chercher dans les armes mais bien dans le "shugyō", cet état de concentration aux mille noms . On évoque également "shudyo" dans le sens de « polir l'esprit » afin d'accéder à l'unité du corps, de l'esprit et de l'âme.


title: Shugyō

text: "Shugyō" faisait partie du bushido, remplaçant les entraînements originaux qui pouvaient causer la mort par cet entraînement intense.


title: Shugyō

text: Au sein du shugyō, deux voies peuvent être suivies, la première étant celle de l'entraînement de l'esprit ("kokoro") et la seconde celle de l'entraînement du corps ("katachi").


title: Eugenio Ruspoli

text: Le prince Eugenio Ruspoli, né le à Ţigăneşti en Moldavie occidentale et mort le à Gubala Ginda en Éthiopie, est un explorateur et naturaliste italien de la fin du .


title: Eugenio Ruspoli

text: Il appartient à une famille de la grande noblesse romaine et florentine ayant des liens avec la lignée des Bonaparte. Son père, le prince Emanuele Ruspoli, est un homme politique et sa mère, née princesse Catherine Vogonide-Conachi, est issue de la haute noblesse roumaine (ce qui explique son lieu de naissance).


title: Eugenio Ruspoli

text: Le prince Eugenio Ruspoli explore d'abord l’Éthiopie et la Somalie à partir de 1891. Il part de Berbera et parcourt l'Ogaden jusqu'au Chébéli. Il rapporte en Italie d'importantes collections naturalistes. Son second voyage s'effectue en 1892-1893, où il passe par Bardera le , afin de confirmer une convention stipulant le protectorat du royaume d'Italie sur la région. Ensuite il descend le fleuve Jubba jusqu'à Dolo puis explore l'intérieur de la contrée, découvrant le lac Chamo qu'il baptise en l'honneur du roi Humbert.


title: Eugenio Ruspoli

text: Il est tué par un éléphant qu’il avait blessé, près de Burgi.


title: Eugenio Ruspoli

text: Tomaso Paleotti Salvadori (1835-1923) lui dédie en 1896 le touraco de Ruspoli, "Tauraco ruspolii". Une rue lui est également dédiée à Gênes.


title: Biwa (instrument)

text: Le est un instrument de musique à cordes traditionnel japonais. C'est un luth à manche court dérivé du "pipa" (琵琶) chinois, dont il a conservé le nom, et a lui-même probablement dérivé du "barbat" persan. Les plus anciens instruments conservés datent du , époque de l'apport de la culture chinoise au Japon. La ressemblance de la forme du plus grand lac du Japon avec cet instrument a inspiré le nom de ce lac, le . Il est l'instrument de la déesse Benten.


title: Biwa (instrument)

text: Le corps est entièrement taillé dans un seul bloc de bois dur, piriforme (très rare, provenant d'une seule montagne au Japon) scindé en deux pour être évidé, puis collé. Le manche n'est que le prolongement du corps et comporte quatre ou cinq frettes inamovibles et hautes de deux ou trois centimètres, taillées de sorte que les cordes en soie émettent une vibration appelée "sawari" (comme pour le shamisen, rappelant les sonorités du sitar indien) à leur contact. La tête est presque à angle droit comme pour le oud, avec des chevilles traditionnelles imposantes. Le chevalet est imposant et massif. On incruste traditionnellement des morceaux d'ivoire ou d'argent sur la table d'harmonie. Le corps, le manche et la tête sont trois pièces de bois qui s'emboîtent (comme d'autres instruments japonais, dont le shamisen).


title: Biwa (instrument)

text: Le très large plectre ("bachi") en forme d'éventail, en bois très dur, dont l'essence est encore plus rare, est tenu à pleine main. Il a non seulement un rôle mélodique mais aussi rythmique puisqu'il peut mettre en vibration plusieurs cordes successivement. En outre, il a une fonction percussive car on le plaque très souvent de manière violente et sonore contre la table d'harmonie, ce qui produit un son claqué très sec. Il peut aussi être frotté contre les cordes et produire ainsi des effets de crissement intégrés à la musique.


title: Biwa (instrument)

text: La pression exercée sur les cordes avec les doigts de la main gauche permet d'obtenir une grande palette d'intervalles, et n'est pas limitée aux notes correspondant aux quatre ou cinq frettes par cordes.


title: Biwa (instrument)

text: Le musicien, en kimono, joue à genoux sur un "zabuton", dans la position "seiza". L'instrument est soit posé horizontalement sur les genoux, le manche orienté vers la gauche, soit posé en oblique sur les genoux, le manche reposant sur l'épaule gauche. Le joueur peut chanter et jouer en même temps. Comme il n'y a plus que deux ou trois luthiers au Japon, que son jeu est très difficile et son prix exorbitant, le "biwa" tend à disparaître et n'est plus joué que par une population vieillissante.


title: Frank Linsly James

text: Frank Linsly James est un explorateur britannique, né le et mort le .


title: Frank Linsly James

text: James explore le Soudan, la Somalie, l’Inde et le Mexique. Il fait paraître en 1883 "Experiences and Adventures During Three Winters Spent in the Sudan" et "The Unknown Horn of Africa ; an Exploration from Berbera to the Leopard River". Il est tué par un éléphant qu’il avait blessé.


title: Frank Linsly James

text: George Ernest Shelley (1840-1910) lui dédie en 1885 le Tchagra de James, "Tchagra jamesi".


title: Tour des onze villes

text: Le Tour des onze villes (en néerlandais : Elfstedenronde), également appelée Circuit des onze villes, ou Bruges Cycling Classic en 2017, est une course cycliste sur route masculine disputée autour de Bruges, en Belgique. Créée en 1943, elle a eu lieu chaque année jusqu'en 1974, puis de 1987 à 1989. Elle renaît en 2017 et est organisée par la société Golazo, également à la tête du Tour de Belgique, du BinckBank Tour, des Six jours de Gand et du marathon de Rotterdam. Elle fait partie du calendrier de l'UCI Europe Tour en catégorie 1.1.


title: Tour des onze villes

text: Le parcours du Tour des onze villes en 2017, long de part de la Grand-Place de Bruges, passe par les communes de Oostkamp, Wingene, Tielt, Ardoye, Ingelmunster, Izegem, Roulers, Hooglede, Staden, Houthulst, Dixmude, Nieuport, Middelkerke, Gistel, Le Coq et Zuyenkerque, revient sur la Grand-Place de Bruges, puis emprunte deux fois une boucle de pour se terminer sur le "Buiten Kruisvest", un tronçon du . Ce parcours comprend 17 secteurs pavés. La course arrivait auparavant sur l'avenue Karel De Stoute.


title: Parti social-démocrate de Croatie

text: Le Parti social-démocrate de Croatie (, abrégé en SDP) est le principal parti social-démocrate de Croatie. Il est membre de l'Internationale socialiste et membre associé du Parti socialiste européen.


title: Parti social-démocrate de Croatie

text: Le parti a pour lointaine origine la Ligue des communistes de Croatie (', SKH). Celle-ci - dirigée par Ivica Račan - ainsi que la Ligue des communistes de Slovénie, quittèrent le de la Ligue des communistes de Yougoslavie, qui se tint en , en raison de l'impossibilité de coopérer avec le Ligue des communistes de Serbie mené par Slobodan Milošević. Dès son élection à la tête du parti, Račan annonça la tenue des premières élections parlementaires libres en Croatie dans un délai de quatre mois. En vue de celles-ci, le parti ajouta à la fin de son nom la mention '. Le SKH-SDP perdit les élections mais il devint la première force politique d'opposition.


title: Parti social-démocrate de Croatie

text: Transformé en Parti social-démocrate, parti du changement démocratique, le parti connut de nombreuses défections, y compris au plus haut niveau, avec le début de la Guerre de Croatie (1991-1995). Cette situation amena la direction du parti à se préoccuper plus de la survie de celui-ci que de son rôle de premier parti d'opposition au gouvernement nationaliste du HDZ. Ceci l'amena à tolérer certaines des décisions politiques les plus controversées telles les nombreuses infractions aux droits de l'homme ou les privatisations au profit de profiteurs de guerre. Le parti commença à être désigné avec ironie comme la « Petite sœur du HDZ » et son chef dut abandonner le leadership de l'opposition au président du Parti social-libéral croate (HSLS). Račan continua à réformer le Parti social-démocrate en le purgeant de l'idéologie communiste ainsi que de ses éléments les plus gauchistes. Le , le parti fusionna avec les Sociaux-démocrates de Croatie (SDH) pour former le Parti social-démocrate de Croatie (SDP) qui prit de l'importance lorsque, après la fin de la guerre de Croatie, la population commença à s'intéresser aux questions sociales. Ceci se manifesta, notamment, aux élections parlementaires de 1995 et à l’élection présidentielle de 1997.


title: Parti social-démocrate de Croatie

text: En , le SDP et le HSLS formèrent une alliance en vue des élections parlementaires de décembre 2000. L'alliance fut élargie en 2000 à quatre autres partis du centre et de droite ce qui leur permit de remporter les élections parlementaires de 2000 et l'élection présidentielle de janvier 2001. Le chef du SDP - Ivica Račan - devint chef du gouvernement de Croatie en . Du fait de tensions internes à l'alliance, une nouvelle alliance fut constituée en vue des élections parlementaires de novembre 2003 ; celle-ci comprenait, outre le SDP, le Parti des libéraux démocrates (HNS) (faction dissidente du HSLS) et le Parti libéral (LS) . Toutefois, avec sur 151, le SPD n'obtint pas de majorité au parlement et ne put former une alliance de gouvernement.


title: Parti social-démocrate de Croatie

text: À la suite de la démission pour raisons de santé d'Ivica Račan, le , Željka Antunović, vice-présidente du parti, a pris la direction de ce dernier.


title: Parti social-démocrate de Croatie

text: Aujourd'hui, le président du parti est Davor Bernardić.


title: Parti social-démocrate de Croatie

text: Le Parti social-démocrate de Croatie dispose de sur 152 au parlement de Croatie. Le SDP a désigné Ivo Josipović comme candidat à la présidentielle de , lors de laquelle il a été élu. Lors des premières élections européennes en Croatie, le , le SDP, pourtant favori, termine second de peu, derrière l'Union démocratique croate, et ne remporte que 5 des de députés européens, avec un peu plus de 30 % des voix, alors que la participation dépasse à peine les 20 %.


title: Rainis

text: Rainis, pseudonyme de Jānis Pliekšāns ( – ) - est un écrivain et poète letton, surnommé le « Goethe letton » en raison de l'ampleur de son œuvre.


title: Rainis

text: De famille bourgeoise, il se tourne vers les idées révolutionnaires. Il est l'auteur de nombreuses œuvres (poésies, romans et pièces de théâtre) et traductions (notamment Goethe), dont "Uguns un Nakts" (1905) et "Gals un sākums" (1912) font partie du Canon culturel letton. Avocat de formation, il fut également une personnalité politique de premier plan, militant jusqu'à sa mort aux côtés du Parti social démocrate letton.


title: Rainis

text: Jānis Pliekšāns est né le sur le domaine "Varslavāni" dans le canton Dunavas en Lettonie. Ses parents Krišjānis (vers 1828–1891) et Dārta (vers 1828–1899) louaient une petite parcelle de terrain à Tadenava, avant de déménager dans la région de Daugavpils. Dans la famille, il y avait trois enfants : Jānis, Līze (1854-1897) et Dora (1870-1950). Jānis Pliekšāns commence ses études à la pension Vilkumiesta chez O.Svenson. Puis, il poursuit à l'école allemande de Grīva ( Daugavpils) de 1875 à 1879. Au mois de janvier 1880, il entre au Gymnase de Riga, dans la section classique. À cette époque, il apprend le latin et le grec, il étudie la littérature classique étrangère et commence à s'intéresser au folklore letton. C'est à cette période qu'il écrit ses premiers poèmes.


title: Rainis

text: Jānis Pliekšāns poursuit ses études à la faculté de Droit de Saint-Pétersbourg où il se noue d'amitié avec Pēteris Stučka. De 1888 à 1889, il travaille dans le tribunal de Vilnius, puis il s'installe comme avocat à Jelgava. De 1891 à 1895 il est rédacteur du journal "progressiste "Dienas Lapa"".


title: Rainis

text: En 1896, il passe une courte période à Berlin, puis il travaille comme notaire à Panevėžys, où il est arrêté au mois de mai 1897.


title: Rainis

text: Accusé d'être l'animateur du mouvement intellectuel aux idées révolutionnaires, le "Nouveau Courant" (), Rainis est écroué à la prison à Liepāja puis à Riga. Il est par la suite condamné à cinq ans d'exil à Pskov, puis, à Slobodskoï (1897—1903), où, en 1897, il se marie avec Aspazija (pseudonyme d'Elza Pliekšāne, née Rozenberga), écrivain elle aussi.


title: Rainis

text: Rainis est un des animateurs intellectuel de la révolution lettonne de 1905 qui se solde par un échec.


title: Rainis

text: Redoutant de nouvelles persécutions, Aspazija et lui partent pour la Suisse le . Le couple s'installe à Castagnola, un village situé dans les environs de Lugano. De cette période datent ses pièces "Cheval d'or" ("Zelta zirgs" 1909), "Indulis et Arïa" ("Indulis un Ārija" 1912), "Je joue, je danse !" ("Spēlēju, dancoju" 1915) et la tragédie "Joseph et ses frères" ("Jāzeps un viņa brāļi" 1906-1914). En 1916, dans son poème "Daugava" Rainis l'un des premiers intellectuels à porter l'idée d'une Lettonie indépendante.


title: Rainis

text: Son exil durera de 1906 à 1921. Après l'indépendance, il devient ministre de l'éducation de décembre 1926 à janvier 1928, mais il n'obtiendra jamais les fonctions de Président de la République auxquelles il aspirait.


title: Rainis

text: Il décède des suites d'une maladie cardiaque le . À sa mort, un hommage national lui est rendu. Il est inhumé au Nouveau cimetière de Riga qui, la même année, fut renommé en son nom Cimetière Rainis. En 1935, on inaugure un monument à son effigie à l'entrée du cimetière. Sa statue a également été érigée sur l'esplanade de Riga.


title: Djadjay

text: Djadjay (Beby ou Bebty) (-2760 à -2735) serait le dernier roi de la .


title: Djadjay

text: Peu de témoignages subsistent de ce pharaon qui aurait régné vingt-cinq ans.


title: Frank Henry (écrivain)

text: Frank Henry né le à Paris est écrivain, scénariste, réalisateur, parolier et musicien, après avoir passé plus de 21 ans en prison. Il fut, en effet, une ancienne figure du milieu du grand banditisme parisien dans lequel il était surnommé « Frankus » ou « l'Armurier ». Hervé Lafranque, ex-patron de l"'Office Central de Répression du Banditisme", dit de lui avec humour que ces deux décennies passées en prison ne sont "rien" au regard de tous les crimes et délits qu'il n'a pas payés : ""Si Henry collectionne les condamnations en correctionnelle et en Cour d'Assises, c'est surtout le nombre de non-lieux et d'acquittements qui est impressionnant, et notamment dans des affaires sensibles de règlements de comptes"". Quant aux rumeurs journalistiques, comme policières, disant de Frank Henry qu'il fut l'un des parrains de la Capitale, lui répond, non sans humour, "qu'il n'en fut même pas la marraine..."


title: Frank Henry (écrivain)

text: Au terme d'une carrière de voyou trop bien remplie selon lui, lassé de la prison et du folklore du banditisme, Frank Henry développe son talent pour l'écriture durant sa dernière incarcération à la maison d'arrêt de la Santé. On le considère, tant dans la presse que dans le milieu de l'écrit et de l'image, comme un parfait démystificateur du romantisme et de l’esthétique du Grand Banditisme. Il dit volontiers : ""Dans le Milieu, on s'embrasse au déjeuner et on se "révolvérise" au dîner, cela n'a rien de romantique, je trouve. Les codes du Milieu sont aussi désuets que moyenâgeux et totalement aberrants. Et les us et coutumes des brigands de métier ne sont romantiques que quand ils sont perçus au travers du prisme déformant qu'est l’œil du romancier, du réalisateur et autre dramaturge" ".


title: Frank Henry (écrivain)

text: Frank Henry vit aujourd'hui de ses divers écrits, pour la télé et le cinéma. Il réalise aussi, de temps en temps. Une série est en préparation. Un Seul en Scène "Ni fier, Ni Honteux" va voir le jour très bientôt, avec la société de production Américaine Live Nation aux commande.


title: James

text: L'anthroponyme James est une variante française ancienne de Jacques, issue du bas latin "Jacomus" (cf. italien "Giacomo"), variante de "Jacobus", forme latinisée de l'anthroponyme d'origine hébraïque Jacob.


title: James

text: Comme nom de famille, James est répandu en France (principalement en Normandie (Manche et Calvados)), tout comme la variante Jammes et les hypocoristiques Jamin, Jamot, Jamet, etc.


title: James

text: Cependant, la prononciation la plus connue est celle du prénom anglais, issu lui-même du français (introduit en Angleterre après la conquête normande de 1066). On le rencontre parfois écrit "Jaymes". Il possède de nombreux diminutifs usuels : , Jay, Jamie, Jimbob, Jaimie, , Jimmie, Jimi, Jamesy, Jame, Jimbo, Jake, Jack, Jem, Jems, Jemmy, Jameth, Jamey, Djim.


title: James

text: Ses équivalents féminins sont : Jamie, Jamesina, Jayme, Jaymie, Jaimie, Jamilie.


title: James

text: Politique


title: National Geographic World Championship

text: Le National Geographic World Championship est une compétition de géographie organisée par la National Geographic Society pour des jeunes de moins de 16 ans. Sa première édition remonte à 1993 et depuis elle a lieu tous les deux ans, en juillet ou en août. Elle oppose des équipes (nationales) de trois élèves (accompagnés, jusqu'en 2001, par un "remplaçant").


title: National Geographic World Championship

text: La compétition proprement dite se déroule sur trois jours : elle comprend


title: National Geographic World Championship

text: Les questions portent sur la plupart des domaines de la géographie (physique, culturelle, économique, politique, etc.)


title: National Geographic World Championship

text: Les trois meilleures équipes reçoivent, après la finale, des médailles d'or, d'argent et de bronze.En 1997 (première participation française) et en 1999, l'équipe française était sélectionnée par le concours des Géophiles, organisé par le magazine Science & Vie Junior. Depuis 2001, la sélection est organisée par la National Geographic France, dans le cadre du Championnat de France de Géographie Junior. Les candidats doivent répondre à un questionnaire, actuellement organisé sur Internet, puis les cent meilleurs participent à une finale nationale qui a lieu pendant une journée entière à Paris : le matin, un QCM sélectionne 10 élèves, puis, l'après-midi, une deuxième épreuve sélectionne l'équipe (tandis qu'une visite est organisée pour les 90 autres).


title: Vassar College

text: Le est une université privée d'arts libéraux résidentielle et mixte, située à Poughkeepsie, dans l'État de New York. Bien qu'à l'origine université féminine, elle est aujourd’hui la seule université mixte membre des Sept Sœurs. Vassar fait aussi partie des . Le campus de Vassar s'étend sur plus de et compte une centaine de bâtiments, parmi lesquels deux sont des sites historiques d'intérêt national. Les constructions sont de différents styles, allant du style gothique collégiale à un style international, qui correspondent aux différents périodes de l'histoire de l'université. Ils ont été conçus par des architectes de renom, parmi lesquels James Renwick Jr., Eero Saarinen, Marcel Breuer, et Cesar Pelli. Le campus est un arboretum et dispose d'environ d'arbres et d'une réserve écologique de .


title: Vassar College

text: L'université est fondée en 1861 par Matthew Vassar, dans la vallée de Hudson, à environ au nord de New York. La première personne qui fit officiellement partie du corps enseignant fut l'astronome Maria Mitchell, en 1865. Dans ses premières années, Vassar est associée à l'élite protestante. L'université est souvent prisée pour la beauté de son campus, un espace de de terrain, et possède en outre un jardin botanique. Avant de devenir président des États-Unis, Franklin Delano Roosevelt en était un administrateur.


title: Vassar College

text: La grande majorité des étudiants vivent sur le campus. Bien qu'ayant été à l'origine un collège pour femmes, l'université devient mixte en 1969, après le refus d'une proposition de fusion de l'établissement avec celui de Yale. L'établissement a cependant gardé son statut d'université privée d'art prestigieuse, et sa réputation concernant l'ambiance sociale qui y règne. La bibliothèque rénovée est exceptionnellement fournie et riche par rapport à la taille de l'université. Y figurent des collections spéciales d'Albert Einstein et Elizabeth Bishop.


title: Vassar College

text: Sur le campus, se trouve le musée Frances Lehman Loeb Art Center. Les différentes œuvres exposées datent de l'Antiquité à nos jours. Parmi les tableaux européens présentés, il y a des peintures de Pablo Picasso, Paul Cézanne, Balthus et Gustave Doré.


title: Vassar College

text: Vassar College est classé parmi les meilleures universités dites d'arts libéraux (université offrant une grande variété de formations) par le magazine américain "U.S. News & World Report". En 1946, Vladimir Nabokov a proposé sa candidature pour le poste de président du département de russe, mais n'a pas obtenu le poste en raison de son tempérament et de son rapport au canon littéraire, jugé trop "prima-donna" par les professeurs d'alors.


title: La Sirène de Paris

text: La Sirène, orchestre d'harmonie de Paris est un des plus anciens orchestres amateurs de la capitale française. Créée en 1874, elle compte aujourd'hui 70 musiciens et est dirigée par Fabrice Colas.


title: La Sirène de Paris

text: Créée en 1874, La Sirène est l’un des plus anciens orchestres d’harmonie amateur indépendant de la capitale.


title: La Sirène de Paris

text: Cette institution musicale s‘inscrit à la croisée des styles musicaux : classique, jazz, musiques de film… et s’attache à conserver ses missions originelles : Comptant à l’origine une dizaine de musiciens, elle accueille au début du  siècle plus de 140 instrumentistes se produisant dans de nombreuses manifestations en province et à l’étranger, La Sirène jouit alors d’une renommée certaine.


title: La Sirène de Paris

text: La Sirène est également un ardent défenseur de la musique française : Camille Saint-Saëns, Jules Massenet, Gabriel Fauré, Gabriel Pierné, Vincent d’Indy, Paul Dukas, Florent Schmitt et Nadia Boulanger ont écrit pour La Sirène.


title: La Sirène de Paris

text: En 1995, La Sirène décide de réaffirmer son rôle d’ambassadeur de l’orchestre d’harmonie de tradition française et nomme alors Fabrice Colas au poste de directeur musical ayant pour mission de redonner vie à l’ensemble et d’en faire une harmonie dynamique et de qualité. Grâce à un travail soutenu, La Sirène a vu ses effectifs et sa qualité musicale progresser d’année en année. Aujourd’hui, l’orchestre compte soixante-dix musiciens.


title: La Sirène de Paris

text: La Sirène, s'attache également à enrichir le répertoire d'orchestre d'harmonie par une politique de commandes dans différentes esthétiques : Benoît Menut, Anthony Girard, Nicolas Folmer, Violetta Cruz. En 2020, elle a organisé un concours de composition dédié aux jeunes compositrices, sous le marrainage de Violeta Cruz.


title: La Sirène de Paris

text: La Sirène, orchestre d'harmonie de Paris, se produit tout au long de l’année dans Paris, et ponctuellement en région. Dans la capitale, La Sirène a notamment joué à l’église de La Madeleine, au Musée d’Orsay, le Panthéon, dans l’amphithéâtre de l’Unesco, au studio 104 de la Maison de la Radio, à l'Institut océanographique, dans la salle Olympe de Gouge, sur le parvis de la mairie du arrondissement, dans les auditoriums des conservatoires des , 13 et arrondissements, à la MPAA St Germain. Elle participe également à l'animation des kiosques parisiens l'été.


title: La Sirène de Paris

text: Attachée à sa mission d'éducation populaire, La Sirène propose régulièrement des projets pédagogiques à destination des élèves des conservatoires parisiens (La Mer en 2017, West Side Story en 2018, Marching band des JO en 2018, Rock'harmonie en 2019) et des établissements scolaires partenaires (collège Henri Wallon à Ivry sur Seine, collège Sévigné à Paris, cité scolaire Fauré à Paris). Installée dans le , La Sirène a été un lieu de répétition pour les différents ensembles amateurs et professionnels de la capitale jusqu'à sa fermeture pour travaux en janvier 2020. Les nouveaux espaces seront inaugurés au 1e semestre 2023 et permettront d'augmenter les capacités d'accueil des ensembles et développer de nouvelles activités : enregistrement, saison culturel, ateliers pédagogiques, actions d'éducation artistique et culturelle.


title: La Sirène de Paris

text: 1874 : Rouze, chef de la fanfare d'Ivry dissoute la même année. Rouze ne dirigera la Sirène que quelques mois à cause de son état de santé.


title: La Sirène de Paris

text: 1874 - 1888 : Paul Levasseur. Membre fondateur, sous sa direction La Sirène participera à ses premiers concours. Elle remportera sa première victoire : du concours du Kremlin-Bicêtre (3e division, 1e section). En 1886, La Sirène est classée en division d'excellence


title: La Sirène de Paris

text: 1888-1921 : Louis Millet, chef emblématique de La Sirène. Avec Charles Levasseur, frère de Paul et membre fondateur qui co-dirigera l'orchestre entre 1906 et 1910, il réalisera de nombreuses transcriptions pour la fanfare. La Sirène devient la "Reine des fanfares".


title: La Sirène de Paris

text: 1921-1926 : Léon Déliance, ancien chef de l’Élysée. Il meurt subitement en plein concert.


title: La Sirène de Paris

text: 1926-1929 : Henri Fernand


title: La Sirène de Paris

text: 1929-1932: Charles Wilhelm


title: La Sirène de Paris

text: 1933-1944 : Joseph-Edmond Barat


title: La Sirène de Paris

text: 1944- ~70 : André Delsarte


title: La Sirène de Paris

text: 1977- ~80 : Marcel Naulais


title: La Sirène de Paris

text: 1982-1995 : Olivier Guion


title: La Sirène de Paris

text: depuis 1995 : Fabrice Colas


title: Château des Sforza

text: Le château des Sforza ("Castello Sforzesco" en italien), situé dans le centre-ville de Milan en Italie, est une forteresse construite au par Francesco Sforza, duc de Milan, sur les ruines d'une citadelle édifiée au même endroit par Galéas II Visconti. Il est aujourd'hui transformé en musée.


title: Château des Sforza

text: Une première forteresse, connue sous le nom de "Castello di Porta Giovia", fut édifiée par Galéas II Visconti au , plus par crainte de son frère, Barnabé, avec qui il s'était partagé Milan, que d'agressions extérieures. Un siècle plus tard, le règne de la dynastie des Visconti s‘interrompait avec la mort, le , de Philippe Marie Visconti. La République ambrosienne qui lui succéda décida de détruire la forteresse. C’est sur ses ruines que Francesco Sforza, devenu le nouveau duc de Milan, entreprit de construire le Castello Sforzesco, qui devint la résidence des ducs de Milan, en dépit de toutes le promesses faites aux Milanais de ne pas reconstruire ce qu'ils considéraient comme un symbole de la tyrannie. A l'époque où les chroniques mesurent la quantité de terres conquises au nombre de châteaux pris, ce nouvel édifice symbolise l'avènement d'une nouvelle dynastie.


title: Château des Sforza

text: Il s'agit d'un quadrilatère, entouré de douves, et flanqué, côté ville, de deux tours rondes, qui abritaient des citernes d'eau, et côté campagne (à l'époque) de deux tours carrées. Le château était divisé en deux parties, séparées par un fossé, le "fosso morto". Côté ville, un vaste champ de manœuvre auquel étaient adossées les casernes. Côté campagne, la cour ducale et la Rocchetta, forteresse à l’intérieur de la forteresse, où demeurait le duc. Le trésor ducal était conservé à l'intérieur d'une des deux tours carrées, la "Torre Castellana". L'architecte florentin le Filarète fut appelé à Milan pour construire la tour centrale, côté ville, la tour du Filarète. Elle servit à entreposer la poudre à canon, et fut détruite par une explosion en 1521. C'est seulement au début du , lors de la campagne de restauration menée par Luca Beltrami, qu'elle fut reconstruite.


title: Château des Sforza

text: Véritable ville dans la ville, il abrite la cour et de nombreux serviteurs et officiers avec ses cuisines, ses boulangeries, ses greniers, ses armureries, sa prison, ses quartiers pour les gardes, les bureaux du gouvernement, ses immenses halls de réception, ses petites pièces pour les audiences privées et les appartements du prince.


title: Château des Sforza

text: Ludovic le More employa quelques-uns des plus grands artistes alors présents à Milan pour embellir le château. Léonard de Vinci peignit l’enchevêtrement de troncs d'arbres de la "Sala delle Asse" (1496-1497), Bramantino, son "Argos" pour la Salle du Trésor (1490-1493) et Bramante conçut la "Ponticella di Ludovico il Moro", une passerelle couverte reliant les appartements du duc aux remparts extérieurs.


title: Château des Sforza

text: À la mort de Francesco II Sforza en , Milan passa sous domination espagnole. Une ligne de fortification en forme d’étoile fut construite autour du château. Elle fut détruite pendant l'occupation napoléonienne (1802-1814).


title: Château des Sforza

text: À partir de , le Château des Sforza servit de caserne aux troupes autrichiennes. Lors des cinq journées d'insurrection contre l'occupation autrichienne (18-), le général autrichien Radetzky ouvrit le feu sur les insurgés depuis le château.


title: Château des Sforza

text: Le , les autorités militaires rendirent le Château des Sforza à la Commune de Milan. Sa démolition fut envisagée, mais elle fut écartée grâce à l’intervention passionnée de Luca Beltrami. La restauration qu’il entreprit était destinée à faire du château un musée et une institution culturelle. Le fonds du musée était constitué de donations faites par de riches familles milanaises et du fonds communal. Le château des Sforza fut restauré après avoir été endommagé par une bombe en .


title: Château des Sforza

text: Le château abrite aujourd'hui les "Musei Sforzeschi", dont le musée des instruments de musique, le musée de la sculpture et la pinacothèque. Grâce à la bibliothèque Trivulziana, c'est également un dépôt exceptionnel d'archives, de manuscrits et de livres.