title: Empire colonial néerlandais

text: Prise aux Anglais durant la Deuxième guerre anglo-néerlandaise, la colonie de Suriname (Paramaribo ou Fort Zealandia) et ses rentables plantations de cannes à sucre passèrent aux mains des Néerlandais, avec la signature du traité de Westminster de 1674. Elle resta un territoire d'outre-mer néerlandais jusqu'à son indépendance en 1975.


title: Empire colonial néerlandais

text: Le développement de la Côte sauvage en tant que colonie fut long et pénible et sujet de compétitions entre la chambre zélandaise et amstellodamoise de la WIC. La Zélande finit par contrôler au sein de la compagnie coloniale les réseaux coloniaux de la Côte sauvage. Objet des convoitises néerlandaises, anglaises et françaises, ses établissements durent subir plus d'une fois pillages et occupations. Seule Berbice ne changea pas de mains au . Les colonies néerlandaises éparpillées entre l'Orénoque et le Maroni ne connurent la prospérité qu'aux .Les Néerlandais ont conquis la moitié du Capitanas et l'ont conservé de 1630 à 1654. Ces possessions concentrées autour de la ville de Recife (appelée alors "Pernambouc" ou "Mauritstadt" en néerlandais) étaient connues sous le nom de Nouvelle-Hollande ("Nieuw Holland") et font partie du Brésil.Du 26 aout 1641 au 21/, aujourd'hui en Angola :


title: Empire colonial néerlandais

text: Du au puis du au , aujourd'hui partie de Sao Tomé-et-Principe


title: Empire colonial néerlandais

text: de 1652 à 1806, "Kaapkolonie" ou Colonie du Cap aujourd'hui en Afrique du Sud


title: Empire colonial néerlandais

text: En 1652, la VOC établit au Cap de Bonne-Espérance une base de réapprovisionnement pour ses navires, située à mi-chemin entre les Indes néerlandaises orientales et les Indes néerlandaises occidentales mais surtout les Pays-Bas. La région présentant alors peu d'intérêt pour le négoce, elle allait surtout être une des rares colonies de peuplement néerlandais. La Grande-Bretagne saisit la colonie en 1797 durant l'occupation française et l'annexa en 1805. Les colons néerlandais restèrent en Afrique du Sud après la prise de contrôle britannique et plus tard entamèrent le Grand Trek à travers le pays pour rejoindre le Natal. Ils furent soumis par les Anglais après la Seconde Guerre des Boers et sont connus maintenant sous le nom d'Afrikaners.


title: Empire colonial néerlandais

text: De janvier 1721 au , aujourd'hui au MozambiqueDe 1638 à 1658 puis de 1664 à 1710, aujourd'hui l'île Maurice


title: Empire colonial néerlandais

text: Voir à ce sujet l'article Histoire de la Réunion.


title: Empire colonial néerlandais

text: De 1605 à 1942, aujourd'hui l'Indonésie (avec périodes d'occupation britannique entre 1799 et 1803, et 1805-1817.


title: Empire colonial néerlandais

text: De 1828/1895 à 1961, la région de Nouvelle-Guinée occidentale constitue aujourd'hui les provinces indonésiennes de Papouasie et de Papouasie occidentale.


title: Empire colonial néerlandais

text: De 1644 à 1824, aujourd'hui en Malaisie (Malacca).


title: Empire colonial néerlandais

text: Les Néerlandais prirent Malacca sur la côte occidentale de la péninsule du même nom aux Portugais en 1641. Conformément au traité signé avec le "Stathouder" Guillaume V d'Orange-Nassau (alors en exil au Royaume-Uni), il fut donné aux Anglais en 1806, durant les guerres napoléoniennes. Il fut rendu au Royaume-Uni des Pays-Bas en 1816, puis cédé aux Anglais lors du Traité anglo-néerlandais de 1824.


title: Empire colonial néerlandais

text: De 1658 à 1796, aujourd'hui le Sri Lanka


title: Empire colonial néerlandais

text: La première arrivée des Néerlandais à Ceylan date de 1602, l'île était alors sous contrôle portugais. En 1658, les Néerlandais les en avaient complètement chassés. Entre 1505 et 1658, les Portugais avaient le contrôle des côtes mais pas de l'intérieur de l'île. Bouddhistes, hindous et musulmans avaient eu à souffrir des persécutions religieuses sous la loi portugaise, les Néerlandais étaient plus intéressés dans le commerce que dans la conversion chrétienne des populations. Ceylan resta un comptoir majeur du commerce néerlandais jusqu'à sa prise par les Anglais en 1796. L'importance venait de sa position, à mi-chemin entre les colonies néerlandaises d'Indonésie et celles du Cap.De 1624 à 1662, de nos jours Taïwan


title: Empire colonial néerlandais

text: Les Néerlandais maintinrent une base, Fort Zeelandia, à Taïwan de 1624 jusqu'à 1662 quand ils en furent expulsés par le chinois Koxinga. L'île était une source d'approvisionnement en canne à sucre et en peaux de daim. C'était aussi un lieu où les marchands néerlandais de la VOC pouvaient commercer avec les marchands chinois du continent. Ils pouvaient y acheter la soie nécessaire au marché japonais.


title: Empire colonial néerlandais

text: Fort : de 1620 à 1624 ()


title: Empire colonial néerlandais

text: de 1641 à 1857, aujourd'hui Deshima au Japon


title: Empire colonial néerlandais

text: Initialement les Néerlandais avaient un comptoir commercial à Hirado, de 1609 à 1641. Plus tard, les Japonais accordèrent aux Néerlandais un monopole du commerce avec le Japon, mais seulement de Deshima, une île artificielle au large de la cote de Nagasaki de 1641 à 1853. Durant cette période, ils étaient les seuls européens autorisés au Japon. Les commerçants chinois et coréens étaient toujours les bienvenus, mais restreints dans leur liberté de circulation.


title: Empire colonial néerlandais

text: Fabriques et plantations néerlandaises dans ce qui est de nos jours le Bengale Occidental.


title: Empire colonial néerlandais

text: Surat : de 1616 à 1795


title: Empire colonial néerlandais

text: Partie méridionale de la côte occidentale de l'Inde


title: Empire colonial néerlandais

text: Côte orientale de l'Inde


title: Empire colonial néerlandais

text: Aujourd'hui Australie Occidentale


title: Empire colonial néerlandais

text: La partie occidentale de l'Australie fut reconnue par des navigateurs néerlandais - Willem Janszoon puis Abel Tasman - et passa dans la sphère néerlandaise sous le nom de Nouvelle-Hollande mais sans véritable prise de possession, ni réelle colonisation. On peut retracer les explorations néerlandaises sur la côte Nord-est où l'on retrouve beaucoup de toponymes néerlandais ainsi que de nombreuses épaves de navires néerlandais comme le "Batavia". Lorsque les Anglais s'établirent sur cette côte, ils notèrent qu'il existait quelques petites poches de population indigène à la peau et aux yeux clairs et aux cheveux blonds, témoignage d'un métissage passé.


title: Empire colonial néerlandais

text: Découverte par Abel Janszoon Tasman et a été nommée "Nieuw-Zeeland" d'après la province néerlandaise de Zélande ("Zeeland").


title: Empire colonial néerlandais

text: Bien que ne faisant pas partie de ce que l'on nomme l'empire néerlandais, les Pays-Bas reçurent les Pays-Bas méridionaux lors du Congrès de Vienne, en 1815. Les Pays-Bas méridionaux déclarèrent leur indépendance en 1830 (la Révolution belge) et celle-ci fut reconnue par les Pays-Bas en 1839, donnant naissance à la Belgique. Lors du Congrès de Vienne, le roi Guillaume des Pays-Bas fut fait Grand Duc du Luxembourg et les deux pays furent associés dans une union personnelle. L'indépendance du Luxembourg fut ratifiée en 1869. Quand Guillaume III des Pays-Bas mourut en 1890, ne laissant aucun successeur mâle, le Grand Duché fut donné à une autre branche de la Maison d'Orange-Nassau.


title: Empire colonial néerlandais

text: L'usage du terme "empire" pour désigner toutes les activités d'outre-mer des néerlandais fait débat car de nombreuses colonies n'étaient en fait que des postes de commerce gouvernées par des entreprises privés, La Compagnie néerlandaise des Indes orientales et la Compagnie néerlandaise des Indes occidentales. Ce n'est qu'après la fin des guerres napoléoniennes en 1815 que les Britanniques rendirent à la monarchie néerlandaise les possessions qu'ils occupaient. Les Pays-Bas prit alors directement en charge la gestion des colonies. Après cette date, tous les historiens utilisent le terme d'empire et d'impérialisme pour faire référence à un aspect plus européen et, la plupart du temps, seulement de 1880 à 1940, de leur colonisation. En 1968, un historien néerlandais écrivit pour un public anglais : "« La politique coloniale néerlandaise n'a jamais été dominée par la vision d'établir un empire néerlandais en Asie »", S. L. van der Wal dans : Bromley and Kossmann.


title: Empire colonial néerlandais

text: De plus, il n'y avait pas de politique d'assimilation, et les indigènes n'étaient pas forcés d'adopter la langue néerlandaise, les mœurs ou Les coutumes des Néerlandais, comme la religion, protestante ou catholique. La colonisation étant surtout économique, les Indes néerlandaises n'étaient pas une colonie de peuplement pour les colons néerlandais, et la présence des Européens était restreinte. En revanche, les populations étaient soumises à l'occupant, qui pouvait avoir recours au travail forcé.


title: Empire colonial néerlandais

text: La traite négrière et esclavage sont d'abord des pratiques de l'Empire portugais. Environ 1700 Africains sont déportés sur la totalité de la première moitié du , dont la moitié sur la petite île de Sao Taomé


title: Empire colonial néerlandais

text: Guillaume le taciturne, leader historique de la révolte des Pays-Bas espagnols, puis père et premier souverain du nouvel Etat néerlandais, dans son Apologie", publiée en décembre 1581, accuse le Roi d'Espagne Philippe II, fils de Charles Quint, d'être responsable de la mort d'au moins dont ceux réduits en esclavage.


title: Empire colonial néerlandais

text: En 1596, un navire négrier portugais est pris par les hollandais et ramené à Middeburg. Les 130 Africains à bord sont symboliquement libérés mais leur sort ultérieur n'est pas documenté. En 1606, les ventes d'esclaves sont toujours interdites chez les Néerlandais et un autre corsaire ayant pris un navire négrier portugais doit les céder à un navire anglais.


title: Empire colonial néerlandais

text: Dierick Ruiter, capitaine de navire hollandais, le « pilote de Middelburg », fut l'un des fondateurs de la Compagnie néerlandaise des Indes occidentales et l'auteur de plusieurs ouvrages décrivant les grands voyages des marins hollandais. Avec Willem Usselincx, autre cofondateur de la Compagnie en 1621, il fut l'un des farouches opposants à toute implication de la Compagnie néerlandaise des Indes occidentales dans le trafic d'esclaves, en faisant valoir sa bonne connaissance des pratiques dans l'empire portugais, grâce à ses voyages sur les côtes du Sénégal et d'Angola dès 1612, puis au Brésil en 1617.


title: Empire colonial néerlandais

text: Dans son ouvrage paru en 1623, "Le flambeau de la marine", il dénonce cette pratique: "On gagne de l'argent de façon scandaleuse en vendant et en achetant des êtres humains", dans l'empire portugais. Dans un autre livre publié en 1623, il décrit les côtes de part et d'autre de l'Atlantique au début de 1618, lors d'une la traversée du Brésil au Congo, racontant l'usage de farine de mantiocque, utilisée pour faire le « pain du Brésil »consommé durant la traversée. Cette farine était très appréciée des indigènes car en Angola, il pousse peu de produits qu'on pourrait employer comme (...) pain.


title: Empire colonial néerlandais

text: Les opposants à l'esclavage, soutenus par l'Église réformée et inspirés par les pièces de théâtre et chansons du dramaturge Gerbrand Adriaenszoon Bredero, auront plus de mal à faire respecter leurs principes à partir de la seconde partie du . Gerbrand Adriaenszoon Bredero(1585-1618), dramaturge et poète spécialiste de la chanson burlesque en langage populaire, originaire d'Amsterdam, artiste majeur du Siècle d'or néerlandais, imprégné de l'esprit de la fin de la Renaissance fut l'un des opposants les plus connus à l'esclavage, alors interdit en Hollande mais pratiqué dans l'empire portugais et dénoncé par l'Église réformée hollandaise, qu'il a fustigé dans l'une de ses pièces "Moortje", écrite en 1615, peu avant sa mort.


title: Empire colonial néerlandais

text: Les nombreuses colonies hollandaises fondées au début du au Suriname puis dans la Caraïbe ne reposent pas sur l'esclavage pour leurs cultures agricoles. La colonie d'Essequibo, d'abord appelée Pomeroon est détruite par les Amérindiens et les Espagnols en 1596. Menés par Joost van der Hooge, membre de la confrérie Bentvueghels, les commerçants zélandais s'installent en 1613, sur Fort Hoog, une île nommée Kyk-over-al dans l'estuaire, à 25 kilomètres de l'océan, qui devient en 1621 l'un des sièges de la Compagnie néerlandaise des Indes occidentales puis en 1638 de sa section zélandaise: on y cultive du cacao, de l'indigo et du coton avec des colons blancs de Middelburg, Veere et Flessingue implantés à partir de 1624. Adrian Groenewegen y épouse la fille d'un chef caraïbe.


title: Empire colonial néerlandais

text: En 1626, une colonie de 500 personnes venues de La Rochelle cultive la Saramacca avant de fuir en 1629 puis revenir dix ans plus tard à 400, pour trois ans et d'être exterminés par les Amérindiens. En 1643, 300 Anglais s'installent et connaissent le même sort.


title: Empire colonial néerlandais

text: Dans les Antilles néerlandaises, à partir de 1627, les Néerlandais effectuent diverses reconnaissances à la recherche de salines naturelles, avant d'installer en juillet 1631 une petite garnison de trente hommes et quatre canons sur une presqu'île de Saint-Martin, qui est harcelée par les Espagnols puis mise sous contrôle de l'île de Saint-Eustache colonisée en 1636, par la chambre de Zélande de la Compagnie néerlandaise des Indes occidentales. D'autres petites îles sont annexées militairement à la même époque mais pas réellement colonisées.


title: Empire colonial néerlandais

text: En 1634, une escadre de six vaisseaux sous le commandement de Joannes van Walbeeck et Pierre le Grand, installe un gouverneur et 38 colons européens sur l'île de Curaçao, où vivent quelque 400 Amérindiens. Dans les années suivantes, la Compagnie néerlandaise des Indes occidentales oblige ses corsaires à rapporter à Curaçao tout butin acquis aux dépens des Espagnols. Le gouverneur néerlandais Matthias Beck signale une demande des Espagnols en Espagne, mais l'île n'accueille aucun esclave avant 1658.


title: Empire colonial néerlandais

text: La création de la Compagnie néerlandaise des Indes occidentales(WIC) en 1621 remet en cause une situation avantageuse pour certains marchands des Pays-Bas qui recyclaient le sucre espagnol et portugais vers le reste de l'Europe. Mais la guerre de Trente Ans a démarré en 1618 et il s'agit pour l'Etat néerlandais de casser la production de sucre et de métaux précieux qui . Il s'agit de harceler la filière du sucre portugaise, de l'Angola au Brésil, par la piraterie en mer comme par l'attaque des ports. En 1624, les Néerlandais tentent de s'emparer de Luanda deux fois, après la prise de Salvador de Bahia, au Brésil, via deux expéditions, menée par Philip van Zuylen puis Piet Heyn.


title: Empire colonial néerlandais

text: En août 1641, l'escadre hollandaise de l’amiral Cornelis Jol, prend en Angola le plus grand fort portugais, Luanda, capitale de la colonie, après ceux d’Arguin (1633) et d’Elmina (1637). Les hollandais conserveront Luanda jusqu’en 1648 après que Willem Usselincx, fondateur de la Compagnie néerlandaise des Indes occidentales décède en 1647.


title: Empire colonial néerlandais

text: Les Britanniques ont commencé à s’approvisionner en esclaves sur les côtes de l’Angola quelques années après 1641, mais indirectement et très progressivment, en récupérant des prises de guerre. Puis Dom Francisco Franque et le prince José du Ngoyo, deux notables locaux du Portugal approchent les trafiquants anglais. En 1642, deux négriers anglais cèdent aux Espagnols, 2000 esclaves acquis des Néerlandais en Angola.


title: Empire colonial néerlandais

text: A une mais sans doute proche, les Anglais ont tenté eux-mêmes de trafiquer sur la côte de l’Angola et du royaume Kongo, mais se sont heurtés durablement au gouverneur portugais, selon l’historien américain John K. Thornton. Les Anglais sont surtout bien plus au nord, vers la future côte l'or du Guana. Fondée en 1598 sous forme de modeste comptoir par un marchand de Medemblick, Bernard Ericks, la Côte-de-l'Or néerlandaise ne démarre réllement qu'en 1637 par la prise d'une vieille place forte portugaise, São Jorge da Mina par la Compagnie néerlandaise des Indes occidentales. Les Anglais y sont présents depuis cinq ans à Kormantin, petit fort en bois qui avait pour mission de réapprovisionner les navires qui partent pour l'Inde ou en reviennent. Mais Nicholas Crispe, un proche du Roi Charles 1er, fondateur de la Guinea Company, forte de 15 navires et de deux comptoirs créés pour acheter de l'or en 1632, y créé un "dépôt d'esclaves" achetés à d'autres négriers au début des années 1640 et fortifie le site. 64Il alimente la Barbade, où la population noire atteint un millier de personnes en 1645, mais est destabilisé entre 1640 et 1644 par des enquêtes du Parlement dénonçant ses trafics.


title: Empire colonial néerlandais

text: La doctrine néerlandaise ne change pas après l'attaque du Brésil portugais en 1630, menée par une flotte militaire de 67 vaisseaux hollandais et suivie par une guerre sanglante contre les colons portugais puis de leur repli dans certaines zones. Les hollandais détruisent les deux tiers des moulins à sucre et leurs propriétaires les déménagent avant quand ils le peuvent.


title: Empire colonial néerlandais

text: Mais ces destructions font flamber le prix du sucre en Europe. Des hollandais s'installent dans cette culture et veulent bénéficier de ces prix records. La Compagnie néerlandaise des Indes occidentales(WIC) est obligée de nommer une commission chargée d'étudier les demandes de colons qui veulent importer des esclaves au Brésil, dont la trace existe dans les archives mais pas la décision prise.


title: Empire colonial néerlandais

text: Une dizaine d'années après, la doctrine néerlandaise a déjà évolué. En 1640, Godefridus Cornelisz Udemans, écrivain prolifique suivi pour ses prescriptions détaillées de dévotion pour la vie quotidienne, considéré comme l'un des fondateurs de l'éthique protestante du travail, préconise une stricte observance du dimanche. Selon lui, le profit par le commerce est un signe de la bénédiction de Dieu, à condition que l'argent soit ensuite dépensé pour sa gloire et pas gagné comme une fin en soi.


title: Empire colonial néerlandais

text: L'esclavage doit être selon lui réservés aux païens, déjà victimes de l'esclavage spirituelde la superstition et de la sorcellerie. Les esclaves ne doivent donc pas être vendus aux Portugais ou aux Espagnols, car cela les exposerait au danger du catholicisme. Ils ont le droit de fuir en cas de mauvais traitement et doivent être baptisés puis libérés au bout de sept ans, doctrine qui amènera plus tard des propriétaires de plantations à retarder la conversion des esclaves.


title: Empire colonial néerlandais

text: Aux débuts de la présence des Néerlandais dans l’océan Indien, Madagascar continue à être une escale assez fréquentée avec environ quatre expéditions s'y arrêtant jusqu’en 1600. Ce phénomène se poursuit dans les deux décennies qui suivent, avec une trentaine de navires hollandais qui se ravitaillent dans les futures villes de Sainte-Marie, Saint-Augustin ou Fort-Dauphin. Mais en 1617, ils commencent à préférer la route plus rapide d’Hendrik Brouwer, dite des "quarantièmes rugissants", allant du cap de Bonne-Espérance directement vers l’Australie puis l'Indonésie. Ce sont les navires rentrant en Europe qui alors passent encore par Madagascar pour se ravitailler, ou par les comptoirs fondés à l’île Maurice (1638) et au Cap (1652). Du coup, le commerce des captifs ne commence que dans les années 1640, au moment où les Français lancent la création d’une compagnie privée en 1642, chargée d'importer des esclaves.


title: Empire colonial néerlandais

text: Le commandeur Adriaen van der Stel, en 1642, dirige la première expédition négrière néerlandaise à Madagascar, dans la baie d’Antongil, qui échoue; une soixantaine de captifs s’enfuient dans l’intérieur de Maurice.


title: Empire colonial néerlandais

text: Deux autres expéditions sont organisées en 1644, obtenant à chaque fois, malgré quelques difficultés, une centaine d’esclaves. Finalement, la déception liée aux résultats du commerce avec Madagascar et les problèmes sur l’île Maurice conduisent les autorités de Batavia à arrêter cette traite en 1647.


title: Empire colonial néerlandais

text: Les Hollandais abandonnent Madagascar pour Le Cap, mieux situé sur la carte et qui vise une agriculture vivrière et l’élevage du bétail. Deux ans seulement après l’établissement de la colonie en 1652, Van Riebeeck propose en 1654 d’importer des esclaves pour travail agricole. On y envoie les navires Rode Vos et Tulp, principalement pour chercher des approvisionnements. En 1666, onze Néerlandais sont tués par les Malgaches dans ce qui est baptisé la « Baie des Traitres » et signifie la fin des expéditions hollandaises sur la côte nord-est de Madagascar


title: Empire colonial néerlandais

text: Le nombre d'esclaves hollandais au Cap ne progresse que très lentement et passe de 851 en 1701 à 5687 en 1751 et 16839 à la fin du . Le bouleversement des années 1650 au Suriname est déclenché en 1650 par l'arrivée de milliers de personnes fuyant la Barbade, visée par une expédition maritime du nouveau maitre de l'Angleterre, le républicain Oliver Cromwell. Cayenne estfondée en 1656 et Nieuw Middelburg, futur grand producteur de sucre est à son tour fondée en 1658 .


title: Empire colonial néerlandais

text: Les implantations hollandaises du Guyana sont abandonnées en 1664 et n'ont qu'un seul moulin à sucre. En 1664, Alexandre de Prouville de Tracy prend Cayenne aux Hollandais. En , les Anglais, menés par le major John Scott, attaquent et détruisent Nieuw Middelburg. La majorité des Juifs partent pour Curaçao.


title: Empire colonial néerlandais

text: Les Néerlandais, dirigés par Abraham Crijnssen, ont aussi envahies les plantations sucrières anglaises du Suriname jugées plus rentables. Le et rebaptisées "Fort Zeelandia", avec l'aide des nombreux esclaves marrons cachés dans la jungle. Les Anglais veulent emmener les Juifs, citoyens anglais, à la Jamaïque pour y développer le sucre, mais les Hollandais s'y opposent. Quatre mois plus tard, l'ex-gouverneur de la Barbade, l'Anglais Thomas Modyford fait venir à la Jamaïque près de deux-mille Anglais du Suriname, après le traité de Breda du . Selon le docteur Gallantat, médecin de bord et professeur de médecine, auteur d'un manuel pour le trafic d'esclaves en 1769, la plupart des victimes sont nées esclaves ou des prisonniers de guerre qui auraient autrefois été exécutés et l'esclavage leur permet donc de survivre tandis que le négrier Wilhem Bosman affirme que ce sont des personnes soupçonnées d'adultère.


title: Empire colonial néerlandais

text: En Indonésie le système esclavagiste était plutôt complémentaire de la main d'oeuvre libre, non majoritaire et à prédominance urbaine.


title: Empire colonial néerlandais

text: Malgré ces justifications théoriques, les hollandais ne parviennent plus à tenir le Suriname. En 1783, après un siècle de révoltes et de fuites d’esclaves (marronnage), du fait des dures conditions de ces derniers, les Néerlandais signent un traité avec le chef des révoltés Aluku Nengé, surnommé Boni, reconnaissant une véritable autonomie aux Noirs réfugiés dans les zones forestières.


title: Empire colonial néerlandais

text: Les colonies sont reprises par les Britanniques de 1796 à 1799, menant aux traités par lesquels les trois colonies de l’Essequibo, Berbice et Demara (soit le Guyana) restent à la Grande-Bretagne, et celle du Suriname aux Pays-Bas.


title: Empire colonial néerlandais

text: Les abolitionnistes néerlandais ne fondèrent pas des sociétés, comme aux États-Unis, en Grande-Bretagne et en France mais souhaitaient cependant eux aussi rallier l'opinion en faveur de l'abolition de la traite, première étape pour obtenir celle de l'esclavage. En face, pas non plus de véritable lobby, représentant les planteurs des colonies. La religion affirmant que Dieu avait créé tous les hommes libres et égaux joua un rôle important et à partir des années 1790, la plupart des Néerlandais se ralliant ainsi à l'idée que les Droits de l'homme concernaient également les non-Européens et les esclaves. Mais plus que la question de l'esclavage, les discussions publiques des années 1770-1790 aux Pays-Bas étaient dominés par un sentiment de déclin de la société, ce qui donnait un point d'appui aux défenseurs de l'esclavage comme A. Barrau, négociant à Amsterdam.


title: Empire colonial néerlandais

text: Plusieurs contributions au débat allant au contraire en faveur de l'abolitionisme, et répliquant celle des abolitionnistes anglais, furent publiées dans « Contributions au bonheur de l'humanité » par la Société pour le Bien Commun. En 1789, l'un d'elles s'appuie sur l'Account of the slave trade (1788) du britannique Alexander Falconbridge, qui fut médecin sur un vaisseau négrier, et témoignait en détail contre la traite et l'esclavage.


title: L'Enfant penchée

text: L'Enfant penchée est le sixième album de la série "Les Cités obscures".


title: L'Enfant penchée

text: La petite Mary Von Rathen est victime d'un phénomène étrange : elle penche ! Semblant défier toutes les lois de la gravité la position debout lui est devenue impossible, ou en tout cas pas en restant perpendiculaire au sol.


title: L'Enfant penchée

text: Se sentant rejetée et exclue de par l'étrangeté de ce qui lui arrive, elle fuira de l'internat de campagne où elle a été placée pour prendre du repos. Ses aventures l'amèneront à rejoindre un cirque puis à rechercher le professeur Wappendorf, pour élucider le mystère de son déséquilibre. Il partiront tous les deux, dans un obus de canon, à la recherche d'une mystérieuse planète occulte.


title: L'Enfant penchée

text: En parallèle des aventures de Mary est racontée l'histoire d'Augustin Desombres, peintre incompris de ses contemporains. Il acquiert une maison perdue sur les hauts plateaux de l'Aubrac pour y continuer son œuvre.


title: L'Enfant penchée

text: Mary et A. Desombres se sentant tous deux étrangers de leurs mondes respectifs, leur rencontre semble inévitable.


title: L'Enfant penchée

text: "L'Enfant penchée" est une pièce centrale de la série "Les Cités obscures", à plusieurs points de vue :


title: L'Enfant penchée

text: Le seul thème récurrent à être absent de cet album est, bizarrement, le principal : l'architecture.


title: L'Enfant penchée

text: Les aventures de Mary Von Rathen sont racontées en bande dessinée, tandis que l'histoire du peintre Augustin Desombres est racontée dans une forme proche du roman-photo (ces planches ont été réalisées par Marie-Françoise Plissart, et font intervenir l'artiste Martin Vaughn-James). Cette figure de style risquée met en valeur le fait que ces deux personnages proviennent de deux mondes différents; elle contribue aussi à donner à cet album une position particulière dans la série.


title: SEED

text: SEED est un algorithme de chiffrement par bloc développé par l'agence de sécurité de l'information coréenne (KISA). Il est beaucoup utilisé dans l'industrie de la Corée du Sud mais rarement ailleurs.


title: SEED

text: SEED est un réseau de Feistel avec des blocs de 128 bits et une clé de 128 bits. Il utilise deux tables de substitution de 8 x 8 qui, comme pour SAFER, sont dérivées d'une élévation à la puissance (dans ce cas, x et x plus quelques « opérations incompatibles »). Il ressemble aussi à MISTY1 dans la récursivité de sa structure : le chiffrement de 128 bits est un réseau de Feistel avec une fonction "F" opérant sur des moitiés de 64 bits, pendant que la fonction "F" elle-même est un réseau de Feistel constituée d'une fonction "G" travaillant sur des moitiés de 32 bits. Cependant la récursion ne s'étend pas plus loin car la fonction "G" n'est pas un réseau de Feistel. Dans cette fonction "G", le mot de 32 bits est considéré comme 4 mots de 8 bits, chacun passant par l'une ou l'autre des tables de substitution, puis combinés via des fonctions booléennes moyennement complexes de telle sorte que l'état de chaque bit de sortie dépend de 3 des 4 octets en entrée.


title: SEED

text: SEED a un "key schedule" complexe, générant ses 32 sous-clés de 32 bits à travers l'utilisation de la fonction "G" appliquant une série de rotations à la clé brute, combinée à des constantes dérivées du nombre d'or (comme dans TEA).


title: SEED

text: SEED est l'un des trois algorithmes de chiffrement reconnus par l'ISO (AES, Camellia, SEED).


title: Aile (aéronautique)

text: La voilure est la surface assurant la portance d'un aérodyne par déflexion d'une masse d'air, due à son mouvement. Dans le cas d'un appareil « à voilure fixe » (avion ou planeur) il s'agit de l'aile, par opposition à un appareil à "voilure tournante" (hélicoptère, autogire), où il s'agit d'un rotor.


title: Aile (aéronautique)

text: La surface de voilure nécessaire au vol dépend de la masse et de la vitesse et donc de la puissance des moteurs disponibles. Au début de l'aviation les moteurs disponibles étaient lourds et peu puissants, la vitesse faible ; il fallait donc une grande surface portante, ce qui a conduit à réaliser des aérodynes à plusieurs voilures superposées reliées entre elles par des mâts et des haubans, car la technique de l'époque ne permettait pas de construire des ailes à grand allongement. Les appareils multiplans étaient donc une configuration fréquente aux débuts de l'aviation.


title: Aile (aéronautique)

text: Dans la première moitié du , on a construit des avions biplans (à deux voilures superposées) voire triplans (à trois voilures superposées). Ceci permettait d'obtenir une portance supplémentaire sans trop augmenter l'envergure et la masse de l'aile. Avec l'augmentation de la puissance des moteurs, l'apparition de nouvelles méthodes constructives et de nouveaux matériaux, l'amélioration des moyens de calcul et de dimensionnement et le développement de la science de la résistance des matériaux, la construction d'avions à ailes métalliques plus épaisses mais sans haubans a permis de réduire la traînée et de gagner en vitesse.


title: Aile (aéronautique)

text: Depuis la Seconde Guerre mondiale, la quasi-totalité des avions sont "monoplans" : leur voilure est constituée de deux ailes en porte à faux ou cantilever placées de chaque côté du fuselage.


title: Aile (aéronautique)

text: On distingue les ailes en fonction de leur implantation sur le fuselage :


title: Aile (aéronautique)

text: Les ailes hautes permettent de surélever les moteurs et les hélices pour pallier l'ingestion de corps étrangers (ou d'eau dans le cas des hydravions, comme sur le Beriev Be-200) ou faciliter l'emport de charges volumineuses en soute ( Transall C-160). Sur les avions de tourisme légers, elles assurent une meilleure visibilité vers le bas, sauf en virage (exemple : Cessna 152).


title: Aile (aéronautique)

text: En longitudinal : le bord avant est appelé bord d'attaque et le bord arrière bord de fuite.


title: Aile (aéronautique)

text: En transversal : la jonction de l'aile au fuselage s'appelle l"'emplanture". La jonction du bord d'attaque au fuselage peut être prolongée vers l'avant par un apex ("LERX" en anglais).


title: Aile (aéronautique)

text: L'extrémité de l'aile (ou saumon) peut être simplement coupée net, ou bien se terminer par une forme spéciale courbée vers le haut ou vers le bas. Il existe aussi des ailettes marginales ou "winglets", simples (vers le haut) ou doubles (vers le haut et vers le bas). C'est sur l'extrémité de l'aile que sont placés les feux de navigation : rouge à gauche et vert à droite.


title: Aile (aéronautique)

text: Chaque demi-voilure est constituée d'un (ou de plusieurs) longerons attachés au fuselage au niveau de l'emplanture. Les nervures supportent les revêtements supérieur (extrados) et inférieur (intrados) et transmettent les charges aérodynamiques aux longerons. La voilure peut également être le support de différents systèmes de navigation comme les feux de position (aux extrémités), les phares d'atterrissage, ou de pilotage (détecteur de décrochage). Y sont également fixés d'autres dispositifs, par exemple de fines tiges parfois terminées par des brosses en fibres de carbone (déperditeur de potentiel) permettant d'éliminer la charge électrostatique formée par la friction de l'air.


title: Aile (aéronautique)

text: L'aile présente des surfaces mobiles permettant de faire varier la portance et la traînée :  et des gouvernes permettant le contrôle de l'avion :


title: Aile (aéronautique)

text: L'aile peut aussi servir de point d'attache pour les moteurs, pour le train d'atterrissage et pour l'emport de charges sur les avions militaires. Elle contient généralement des caissons servant de réservoirs de carburant.


title: Aile (aéronautique)

text: La géométrie d'une aile se définit en fonction de plusieurs éléments (voir sous aérodynamique les définitions des termes se rapportant à une aile d'avion) :


title: Aile (aéronautique)

text: La stabilité en tangage est obtenue généralement par un positionnement spécifique du centre de gravité et par le différentiel de portance de deux surfaces portantes éloignées l'une de l'autre.


title: Aile (aéronautique)

text: Ces deux surfaces présentent des calages différents : c'est le "V longitudinal". Les surfaces peuvent être disposées de plusieurs façons :L'effet d'une différence de calage est le suivant : si une perturbation fait augmenter l'angle d'incidence, la portance du plan de profondeur varie proportionnellement plus que celle de la voilure principale. Cela entraîne un couple piqueur qui va faire diminuer l'incidence.


title: Aile (aéronautique)

text: Exemple chiffré.


title: Aile (aéronautique)

text: Les solutions (aile volante avec ou sans flèche, aile delta) sont diverses :


title: Aile (aéronautique)

text: Faute d'empennage reculé, la stabilité longitudinale, obtenue par des artifices diminuant la portance, est faible et ne permet pas le montage de volets qui amèneraient des moments piqueurs trop élevés. Le coefficient de portance maximale reste limité, ce qui oblige à augmenter la surface de l'aile.


title: Aile (aéronautique)

text: Dans ce cas l'avion peut être centré plus arrière et instable aérodynamiquement. La stabilisation en tangage est assurée par un calculateur et des actionneurs qui contrôlent les gouvernes en permanence (fly by wire). L'empennage étant moins déporteur, la traînée due à la stabilisation est plus faible. Lorsque cet appendice se déplace dans un fluide, sa forme particulière induit une traction de l'intrados vers l'extrados, perpendiculaire au plan de leur face. Si ce fluide est l'air, cela permet le vol. Mais lorsqu'il ne se déplace pas dans un fluide, sa forme induit une traction de l'extrados vers l'intrados, parallèle au plan de leur face, et égale à la relation X²/UZ+3-2QS² ou, plus simplement, au delta de pression dû à la différence des vitesses d'écoulement entre les deux faces (voir Bernoulli).


title: Recherche d'image par le contenu

text: La recherche d'image par le contenu (en anglais : "content-based image retrieval" ou CBIR) est une technique permettant de rechercher des images à partir de ses caractéristiques visuelles, c'est-à-dire induite de leurs pixels. Les images sont classiquement décrites comme rendant compte de leur texture, couleur, forme. Un cas typique d'utilisation est la recherche par l'exemple où l'on souhaite retrouver des images visuellement similaires à un exemple donné en requête.


title: Recherche d'image par le contenu

text: La technique de recherche d'image par le contenu s'oppose à la recherche d'images par mots-clés ou tags, qui fut historiquement proposée par les moteurs de recherche tels que Google Image grâce à des banques d'images où les images sont retrouvées en utilisant le texte qui les accompagne plutôt que le contenu de l'image elle-même (mais Google Image propose désormais des filtres basés sur le contenu (pixels) des images).


title: Recherche d'image par le contenu

text: Le principe général de la recherche d'image par le contenu (de l'image) comporte deux étapes. Lors d'une première phase hors ligne (étape d'indexation), on calcule les signatures des images et on les stocke dans une base de données. La seconde phase, dite de recherche se déroule en ligne. L'utilisateur soumet une image comme requête. Le système calcule la signature selon le même mode que lors de la première phase d'indexation. Ainsi, cette signature est comparée à l'ensemble des signatures préalablement stockées pour en ramener les images les plus semblables à la requête.


title: Recherche d'image par le contenu

text: Lors de la phase d'indexation, le calcul de signature consiste en l'extraction de caractéristiques visuelles des images telles que :Ces caractéristiques sont dites de "bas-niveau", car elles sont très proches du signal, et ne véhiculent pas de sémantique particulière sur l'image.


title: Recherche d'image par le contenu

text: Une fois ces caractéristiques extraites, la comparaison consiste généralement à définir diverses distances entre ces caractéristiques, et de définir une mesure de similarité globales entre deux images. Au moyen de cette mesure de similarité et d'une image requête, on peut alors calculer l'ensemble des mesures de similarités entre cette image requête et l'ensemble des images de la base d'images. On peut alors ordonner les images de la base suivant leur score, et présenter le résultat à l'utilisateur, les images de plus grand score étant considérées comme les plus similaires.


title: Recherche d'image par le contenu

text: Ce genre de système ne nécessite pas forcément une image requête pour rechercher d'autres images. Par exemple, il est possible de rechercher des images "plutôt bleues", ou alors de dessiner une forme et demander de chercher toutes les images qui possèdent un objet de forme similaire.


title: Recherche d'image par le contenu

text: Il convient de distinguer les performances en termes de pertinence ("les résultats répondent-ils bien à la requête ? La totalité des « bonnes réponses » possibles est-elle bien renvoyée ?...") et le temps de réponse à la requête.


title: Recherche d'image par le contenu

text: Du fait des caractéristiques calculées, qui sont de "bas niveau", ces techniques obtiennent des résultats satisfaisants pour certains types de requêtes et certains types de base d'images. Par exemple rechercher des images de paysages enneigés, parmi une base d'image de paysages.


title: Recherche d'image par le contenu

text: Toutefois ces systèmes peuvent rendre des réponses extravagantes, et parfois éloignées de l'idée qu'avait l'utilisateur lorsqu'il a soumis sa requête.


title: Recherche d'image par le contenu

text: L'analyse des images se fait généralement « hors ligne » et n'est donc pas un problème en soi pour la rapidité de réponse du système « en ligne ». C'est la manière de stocker les signatures, et éventuellement leur taille, qui influence directement le temps de réponse des systèmes CBIR.


title: Recherche d'image par le contenu

text: Cette technologie s'est développée dans les années 90 pour la recherche de données dans les secteurs industriels, l'imagerie médicale. Elle a donné lieu à de nombreux programmes et produits de la recherche. La reconnaissance faciale est utilisée par exemple par Interpol ou Europol pour rechercher les criminels. Cela peut également servir au filtrage des images pornographiques ou pédopornographiques. L'application la plus mature à la fin des années 2000 est la recherche de copie, utilisée dans la lutte contre la contrefaçon.


title: Recherche d'image par le contenu

text: Dans le monde du Web, les applications de recherche se développent associant la recherche par le contenu visuel et textuel.


title: Coquille (typographie)

text: Une coquille est une erreur de composition en typographie, consistant à mettre un caractère à la place d’un autre.


title: Coquille (typographie)

text: Au sens strict, la coquille trouve son origine dans la composition au plomb, où il s'agit d'une erreur lors de l'opération appelée distribution consistant à remettre les caractères dans leurs cassetins lorsqu'une impression est terminée. Ainsi, lors d'une nouvelle composition, le typographe prendra dans un cassetin un caractère qui ne devrait pas s'y trouver. Il peut s'agir d'une lettre à la place d'une autre, provenant d'un cassetin voisin, ou de la même lettre mais appartenant à une autre fonte (par exemple un « a » italique à la place d’un « a » romain).


title: Coquille (typographie)

text: En ce sens, le mot « coquille » désigne non seulement l'erreur et son résultat à l'impression, mais aussi le caractère en plomb mal rangé : Dans ce sens précis, la coquille n'existe plus aujourd'hui, ou très peu, vu la disparition quasi généralisée de la composition en plomb. Le mot continue toutefois d'être utilisé pour les nouvelles méthodes de composition utilisant un clavier (machine à composer puis photocomposition), et s'est ensuite étendu de l'imprimerie à la dactylographie et à l'informatique. On appelle en effet aujourd'hui « coquille » une faute de frappe où l’on appuie sur une touche voisine de la touche voulue, le résultat étant une lettre à la place d’une autre.


title: Coquille (typographie)

text: Le mot s'est aussi généralisé à toute faute typographique, que ce soit par omission (bourdon), par addition, par interversion (mastic).Eugène Boutmy à la fin du , et Émile Chautard en 1937, tous deux repris par David Alliot en 2004, ont recensé des coquilles célèbres. De même, "Le Canard enchaîné" possède une rubrique recensant des coquilles parues dans la presse nationale.


title: Coquille (typographie)

text: Le terme apparaît dès la fin du : à cette époque, les imprimeurs lyonnais s'appelaient eux-mêmes .


title: Coquille (typographie)

text: Le terme apparaît ensuite en 1723, dans "La Science pratique de l'imprimerie", de Fertel :


title: Coquille (typographie)

text: c'est-à-dire, en écriture actuelle : Plusieurs légendes circulent sur l'origine du mot « coquille » en typographie.


title: Coquille (typographie)

text: La coquille Saint-Jacques, symbole des pèlerins de Saint-Jacques, était l'emblème de nombreux imprimeurs et les références au pèlerinage abondent dans le jargon des typographes (, , , etc.). On a pu y voir un symbole de rachat, de purification, donc de correction après une faute. En même temps, le mauvais côté des coureurs de routes, qui avait fait nommer des gens promis au gibet, suggérait directement la faute.


title: Coquille (typographie)

text: Selon une autre de ces légendes, très répandue en raison de son aspect grivois et amusant, mais totalement infondée chronologiquement, la coquille tiendrait son nom de l'omission de la lettre « q » dans le mot « coquille », prenant alors la forme cocasse « couille ».


title: Coquille (typographie)

text: André Gide rapporta ainsi cette anecdote dans une lettre à Jean Cocteau du , puis dans son "Journal", à la date du : Le sujet inspira aussi Boris Vian, qui énonça le problème en ces termes, dans une lettre du 8 haha 82 () adressée au collège de 'Pataphysique : Enfin, Pierre Desproges s'en amusa le , dans l'une de ses "Chroniques de la haine ordinaire", intitulée « Coquilles » : Néanmoins, le "Journal officiel" du ne fait aucune référence aux œufs.


title: Coquille (typographie)

text: De toutes façons, la disparition de la lettre « q » ne constitue pas une coquille au sens originel, mais un bourdon. Quoi qu'il en soit, « couille » aussi bien que « coquille » sont restés pour parler d'une bourde, d'une erreur, même si le second est considéré comme plus convenable.


title: Coquille (typographie)

text: Une autre légende, peut-être apparue au , prétend que le mot « coquille » viendrait de la coquille d'œuf. Elle affirme que les plaques d'imprimerie étaient autrefois nettoyées avec du blanc d'œuf et que des petits morceaux de coquilles restaient parfois collés dessus, faisant bouger les lettres et occasionnant des erreurs. Cette explication n'est attestée par aucune source primaire fiable.


title: Coquille (typographie)

text: S'agissant d’œuf, il est amusant (et intéressant) de noter qu'en breton, "coquille" (au sens typographique du terme) se dit "U koukou", c'est-à-dire littéralement "œuf de coucou", oiseau qui, c'est bien connu, met un de ses œufs dans le nid d'un oiseau d'une espèce différente.


title: Coquille (typographie)

text: Il semble plus simple de repérer les fautes de frappe dans un texte écrit par d'autres que dans un texte que l'on est soi-même en train d'écrire. Selon un psychologue de l'université de Sheffield, cela s'explique par le fait que, lors de la frappe des lettres, comme la tâche est complexe, le cerveau humain a tendance à ne gérer qu'avec distance les tâches simples.


title: Coquille (typographie)

text: Comme l'auteur d'un texte connaît son sens, l'information qu'il lit est combinée avec le sens auquel il s'attend, ce qui permet au cerveau de gagner en rapidité mais laisse passer des détails comme les fautes de frappe. Au contraire, les personnes qui lisent pour la première fois un texte ne connaissent pas son sens à l'avance et leur cerveau repérera mieux les détails.


title: Coquille (typographie)

text: Une solution pour mieux repérer les fautes de frappe à la relecture d'un texte serait que l'auteur change son environnement, par exemple en changeant la couleur du fond de son écran ou en imprimant le texte : le cerveau peut alors avoir l'impression de lire le texte pour la première fois et mieux repérer les erreurs.


title: Coquille (typographie)

text: Par ailleurs, il semble que le cerveau note de manière inconsciente quand une faute de frappe est effectuée : les personnes qui tapent sur un clavier d'ordinateur qu'elles n'ont pas besoin de regarder ralentissent légèrement leur rythme juste avant de faire une faute de frappe, le cerveau envoyant un signal aux doigts pour leur indiquer qu'ils font une erreur ; les doigts ralentissent mais comme la frappe est rapide, ils ne peuvent s'arrêter avant de faire l'erreur.


title: Baptistère de Saint Louis

text: Le bassin dit Baptistère de Saint Louis est un objet d'art islamique, en laiton martelé, orné d'un décor incrusté d'argent, d'or, et de pâte noire. Il a été produit dans la zone syro-égyptienne, sous la dynastie des Mamelouk par le dinandier Muhammad ibn al-Zayn. Il s'agit sans doute d'un des objets islamiques les plus célèbres et les plus énigmatiques au monde, actuellement conservé au département des Arts de l'Islam du musée du Louvre sous le numéro d'inventaire LP 16. Malgré son nom usuel, il n'a aucun lien avec le roi de France Louis IX, connu sous le nom de Saint Louis (r. 1226 - 1270).


title: Baptistère de Saint Louis

text: Les conditions de commande et de fabrication de l'objet demeurent encore inconnues, tout comme la date et le contexte de son arrivée en France. S'il n'apparaît pas sur l'inventaire des biens de Charles V dressé avant 1380, il est mentionné vers 1440 dans un inventaire inédit du trésor de la Sainte-Chapelle de Vincennes. Le 14 septembre 1606, il fut utilisé pour le baptême du futur Louis XIII.


title: Baptistère de Saint Louis

text: La trace du Baptistère se trouve à plusieurs reprises au cours du : tout d'abord dans un inventaire de la sacristie de la Sainte-Chapelle de Vincennes de 1739, puis à l'article « Vincennes » de "Description de Paris" par Jean-Aimar Piganiol de La Force, en 1742, en ces termes :


title: Baptistère de Saint Louis

text: La date de 897 s'expliquerait par la mauvaise lecture de l'inscription arabe دوه présente sur l'œuvre.  En 1779, le Dictionnaire de Hurtaut et Magny propose la description suivante :  En 1791, Aubin-Louis Millin, dans ses "Antiquités nationales", semble être le premier à faire le lien entre le Baptistère et Saint-Louis :


title: Baptistère de Saint Louis

text: Le même auteur reconnaît dans de nombreux personnages des Occidentaux ; il estime que les quatre cavaliers présents dans les médaillons extérieurs indiquent . Millin évoque aussi la possibilité d'une arrivée en France plus précoce, liée à l'ambassade de Hâroun ar-Rachîd à Charlemagne au début du . L'ouvrage présente aussi des gravures assez imprécises, mais qui montrent que l'objet n'a pas subi de modification majeure depuis cette époque, à l'exception de l'ajout de deux plaques aux armes de France en 1821, date où l'objet sert au baptême du duc de Bordeaux.


title: Baptistère de Saint Louis

text: Le 17 janvier 1793, le Baptistère est versé au dépôt des Petits-Augustins avant d'entrer au museum une première fois neuf jours plus tard. Replacé en 1818 à Vincennes, sur ordre du roi, il retourne au Louvre en 1852, après un décret de Louis-Napoléon Bonaparte intimant que . Il quitte temporairement le musée en 1856 pour servir, à Notre-Dame, lors de la cérémonie de baptême du prince Napoléon Eugène ; c'est la dernière fois que ce bassin a servi de fonts baptismaux.


title: Baptistère de Saint Louis

text: L'année 1866 est marquée par deux publications : dans le "Catalogue du musée des souverains", Henry Barbet de Jouy décrit un Barbet de Jouy remet en cause la datation proposée auparavant et émet l'hypothèse d'une œuvre rapportée en France vers 1150.  De son côté, Adrien Prévost de Longpérier propose, dans un article, la première étude scientifique du "Baptistère". Il découvre l'origine de la fausse date de Piganiol, réfute l'idée que l’œuvre ait servi au baptême de Saint Louis, et y voit une œuvre de la première moitié du , en raison des fleurs de lys dans les blasons :  En 1930, Mehmet Aga-Oglu, par une analyse stylistique, est le premier à voir dans le Baptistère une œuvre d'atelier syrien, et à le dater du premier quart du . Neuf ans plus tard, au moment de l'invasion allemande, l’œuvre est mise en sûreté au château de Chambord par le conservateur Jean David-Weill et par David Storm Rice, qui se trouvait alors à Paris pour l'étudier. La Seconde Guerre mondiale retarde la sortie de sa monographie, qui reste de nos jours la référence la plus complète et la mieux illustrée. Ses interprétations sont toutefois en partie remises en cause par plusieurs chercheurs depuis lors.


title: Baptistère de Saint Louis

text: Le "Baptistère de Saint-Louis" est un grand bassin à profil caréné, réalisé dans une unique feuille de laiton. Selon les publications, ses dimensions varient légèrement :


title: Baptistère de Saint Louis

text: Il porte un décor figuré à la fois à interne et externe, qui se caractérise par une très grande diversité des personnages, dans leur vêtements, leurs types physiques et leurs postures. D'après D. S. Rice, ce décor serait orienté selon un axe passant par l'inscription en argent sous une lèvre du bassin et par un personnage en armure. Tous les motifs figurés sont situés sur un fond de rinceaux végétaux, où prennent place divers animaux. À l'extérieur, le décor occupe la partie inférieure de l'objet ; il se compose d'un registre principal portant des frises de personnages interrompues par quatre médaillons, bordé de deux frises d'animaux courant, interrompues de quatre médaillons portant une fleur de lys héraldique. Au-dessus du registre supérieur, une arabesque végétale se termine par des lancettes. Une grande inscription en argent prend place sur la zone restée vierge. Une frise d'animaux courant est aussi présente sur la tranche de la lèvre.


title: Baptistère de Saint Louis

text: À l'intérieur, le décor se déploie en partie supérieure sous la forme d'un large registre orné de cavaliers, interrompu par quatre médaillons : deux portant une scène de trône, deux portant des armoiries. De part et d'autre de ce registre principal se déploient des frises d'animaux courant interrompues par des médaillons à fleur de lys. Sur la lèvre, on observe aussi une frise marquée par un motif ondulé, où semblent prendre place des oiseaux stylisés. Au bas de ce décor, une arabesque végétale se termine par des lancettes. Le fond du bassin est également décoré, sur le pourtour, d'une frise de lancettes, et à l'intérieur d'une multitude d'animaux aquatiques.


title: Baptistère de Saint Louis

text: La frise extérieure regroupe vingt personnages à pied, et quatre cavaliers dans les médaillons. Tous sont nimbés.


title: Baptistère de Saint Louis

text: Les cavaliers présentent tous une activité, un costume et un type physique différent. Par contre, leurs chevaux sont harnachés de la même manière : un filet, une selle avec des étriers, une couverture plus ou moins longue sur la croupe, une martingale et une fessière ornée. Une écharpe avec un pompon est nouée sur la nuque. Leur queue est parfois nouée (médaillon B et D), parfois laissée libre.


title: Baptistère de Saint Louis

text: Les personnages à pied, de la même manière, se signalent par la diversité de leurs postures, de leurs habillements, de leurs accessoires.


title: Baptistère de Saint Louis

text: Les médaillons de la frise intérieure fonctionnent deux à deux. Les médaillons I et III présentent chacun en leur centre un écu laissé vierge jusqu'en 1821, et recouvert ensuite d'un blason aux armes de France et entouré de motifs végétaux où l'on distingue cinq fleurs à cinq pétales incrustés d'or. Une frise de motif végétaux encercle l'ensemble. Les médaillons II et IV présentent une scène de trône semblable : un personnage, portant une couronne tripartite et un gobelet inscrit, est assis à l'orientale sur un trône rayé, inscrit en partie supérieure et supporté par deux lions à collier d'or ; de part et d'autre du trône prend place un homme debout qui tient, pour celui de gauche, une écritoire inscrite, et pour celui de droite, une épée. Ces personnages debout sont vêtus d'un long manteau, et recevaient probablement une coiffe en forme de bandeau, disparue ; sur leur bottes se trouvent des symboles : deux points et une goutte. L'un d'entre eux (médaillon II, à gauche, arbore une moustache, un bouc et des points sur le visage) ; les autres sont glabres. Le visage de l'un des souverains (médaillon II) a disparu ; l'autre (médaillon IV) porte aussi la moustache et le bouc, ainsi qu'un monosourcil.


title: Baptistère de Saint Louis

text: Entre les médaillons, prennent place quatre séries de trois cavaliers : deux scènes de chasse (I1, I4) et deux scènes de guerre (I2, I3). Dans tous les cas, le harnachement des chevaux reprend celui des cavaliers des médaillons extérieures.


title: Baptistère de Saint Louis

text: Plusieurs inscriptions prennent place sur ce bassin. La plus importante, incrustée en argent, se situe sous la lèvre. Les autres sont cachées dans le décor, gravées sur différents objets. Toutes sont en calligraphie cursive (naskhi).


title: Baptistère de Saint Louis

text: En comptant la signature principale et les signatures cachées, le bassin est donc signé à six reprises par son dinandier.


title: Baptistère de Saint Louis

text: Le "Baptistère de Saint Louis" présente seize médaillons circulaires porteurs de blasons dans les frises animales intérieures et extérieures. Ces blasons ont été modifiés à une date inconnue et remplacés une fleur de lys, ce qui a pu faire penser qu'il s'agissait d'une rectification française ; toutefois, D.S. Rice estime qu'il s'agit là d'une fleur de lys de type oriental, meuble utilisé aussi bien sous la dynastie ayyoubide que par la maison des Qalâ'ûn. Il a également identifié les deux meubles qui trouvaient à l'origine sur les blasons : un lion rampant vers la droite (présent sur la moitié des blasons extérieurs) et un élément composé d'un cercle surmonté d'une tige, sur laquelle s'accrochent à droite deux rectangles, et en haut à gauche, un trait oblique. D. S. Rice parle d'un élément en forme de tamga, c'est-à-dire un symbole identitaire utilisé depuis l'antiquité par les peuples turco-mongols. Rice reprend là une identification le L. A. Mayer, mais la forme ne connaît pas d'équivalent et son propriétaire n'a pas pu être identifié ; E. Knauer propose d'y voir un tamga spécialement créé pour Berke, fils de Baybars, mais sans apporter d'élément permettant de dépasser le stade de l'hypothèse. Sophie Makariou préfère y voir une clé, qu'elle lie à un blason "à une croix cantonnée de quatre clés" présent sur un linteau du monastère de Nicolas-des-Chats à Akrotiri (Chypre). Le lion pose également problème par sa forme, puisqu'il n'est jamais représenté rampant, mais toujours passant, dans l'héraldique islamique ; cela a remis en question son identification comme l'emblème du souverain Baybars ; S. Makariou l'interprète comme le blason de la famille de Lusignan.


title: Baptistère de Saint Louis

text: D'autres éléments héraldiques sont présents sur l'objet : outre les deux éléments scutiformes, laissés vierges jusqu'en 1821, les bottes des dignitaires portent des emblèmes qui pourraient être identifiés. D. S. Rice a ainsi voulu reconnaître, dans le blason rond à une fasce porté par les personnages du bandeau E1 l’emblème de l'émir Salar, et lui attribuer la commande de l’œuvre. Toutefois, cette attribution est contestée. Les autres éléments présents sur les bottes n'ont pas fait l'objet d'identification. On peut d'ailleurs se demander s'il s'agit bien d'héraldique, ou simplement de détails vestimentaires sans importance ; ainsi, le trait vertical présent sur certaines bottes, représenté également sur des manuels de "furûsiyya," serait plutôt une couture qu'un élément de blason.


title: Baptistère de Saint Louis

text: Les motifs animaux sont extrêmement présents dans le "Baptistère de Saint-Louis". Ils prennent plusieurs formes :


title: Baptistère de Saint Louis

text: En dehors de la ronde de poisson, la plupart des animaux appartiennent au monde de la chasse, qu'ils en soient les proies (gazelles, bouquetins, lièvres, sangliers, lions, ours, renards, loups, guépards, canards, échassiers) ou les auxiliaires (guépards apprivoisés, chiens, faucons). D'autres sont des montures familières (dromadaires, éléphants, chevaux) ou des créatures imaginaires (griffons, sphinx, licornes, dragon).


title: Baptistère de Saint Louis

text: La ronde de poissons est organisée de manière rigoureuse : au centre, six poisons forment un motif radiant autour d'un point. Cinq cercles concentriques de poissons les entourent. Toutefois, l'impression générale est celle d'un désordre, car entre les cercles de poissons, l'artiste a glissé une faune aquatique variée et désorganisée : des canards, des anguilles, des crabes, des grenouilles, un crocodile, un pélican, deux harpies.


title: Baptistère de Saint Louis

text: L'ensemble du décor, à l'exception de l'ornement de la tranche du bassin, s'enlève sur un fond d'entrelacs végétaux. Dans les frises animales, les rinceaux s'organisent de manière rigoureuse, en enroulements cylindriques ; au contraire, dans les registres principaux, l'ornement végétal semble plus libre, ayant pour but de remplir chaque espace laissé libre d'autres motifs. Les rinceaux sont ponctués de petites palmes et palmettes divisées en trois parties. Des feuilles, dérivant peut-être du modèle de la feuille de vigne, sont présentes dans les médaillons intérieurs à écussons, ainsi que des fleurettes à cinq pétales incrustées d'or. Sur les registres principaux, on trouve aussi de grande tiges végétales terminées par une fleur et portant des rangées de feuilles. un végétal à grosse fleur et un végétal indistinct, composé de deux palmes s'entrecroisant, se trouvent aussi entre les jambes des personnages du bandeau E2.


title: Baptistère de Saint Louis

text: La technique de fabrication de cet objet est celle du métal incrusté, encore pratiquée au Caire de nos jours. L'artiste, ou son atelier, met d'abord au point la forme en martelant le laiton sur une âme de bois, puis en le polissant. Par la suite, il crée le décor, en divisant la surface du bassin en divisions décoratives (registres, médaillons...) puis en dessinant les figures et les rinceaux. Les motifs sont ensuite entaillés avec un poinçon, l'artiste ôte une fine couche de la surface du métal, et pointille les bords des cuvettes pour une meilleure fixation des incrustations. Commence alors le travail des matières précieuses : l'artiste fait pénétrer les feuilles de cuivre, d'argent et d'or dans les creux en les martelant, les grave des détails. L'étape finale est l'enduction d'une matière noire bitumineuse, qui rehausse les gravures, souligne les contours et fait contraste avec les métaux précieux.


title: Baptistère de Saint Louis

text: Cette technique apparaît en terres d'Islam au cours du , probablement en Iran oriental, avant de se répandre rapidement vers le monde syrien. Les Ayyoubides, en particulier les artistes de l'« école de Mossul », dont certains travaillaient à Damas, avaient porté cette technique à un apogée, réalisant de véritables créations picturales ; arrivés au pouvoir en 1250, les Mamelouks reprennent cette tradition pour produire, à la période Bahrite (1250-1382) des œuvres de grand luxe.


title: Baptistère de Saint Louis

text: Malgré son bon état de conservation général, le "Baptistère de Saint Louis" a perdu une partie de ses incrustations, soit en raison de l'usure du temps (ce qui est sans doute le cas pour la ronde de poissons, usée par l'eau), soit par vandalisme, pour récupérer le métal précieux. Ce phénomène de récupération s'est surtout fait sentir à la fin du , moment où les métaux monétaires venaient à manquer. Toutefois, les œuvres désincrustées de ce fait le sont souvent totalement, et non partiellement comme c'est le cas pour le Baptistère.


title: Baptistère de Saint Louis

text: L'organisation du travail dans les ateliers reste difficile à comprendre, faute de sources. Même si les dinandiers semblent plus souvent que d'autres artistes signer leurs œuvres en terres d'Islam, ils restent des artisans au statut secondaire, peu susceptible d'attirer l'attention de lettrés. Le Baptistère porte la signature d'une seule personne, Muhammad ibn al-Zayn, qui a également inscrit son nom sur un bol, plus petit, conservé au musée du Louvre. Pourtant L. A. Mayer souligne que le travail se fait rarement seul : quelques métaux à double signature montrent ainsi qu'il existe généralement au moins un artiste mettant l'œuvre en forme, et un autre, le "naqqash" réalisant le décor. Muhammad ibn al-Zayn, qui se proclame "al-mu'allim", c'est-à-dire « maître », serait plutôt l'incrustateur, puisque son nom est incrusté en lettres d'argent. L'usage du terme "al-mu'allim" se rencontre sur d'autres œuvres de métal incrusté mameloukes comme un meuble au nom d'an-Nasir Muhammad ibn Qala'un conservé au musée d'art islamique du Caire ou encore un miroir conservé au musée de Topkapi.


title: Baptistère de Saint Louis

text: Les bassins à bords évasés existent depuis la période ayyoubide : en témoignent, par exemple, le "Bassin d'Arenberg", datable vers 1247-1249 et conservé à la Freer Gallery of Art, ou encore le bassin au nom de Salih Najm ad-Din Ayyub conservé au musée d'art islamique du Caire. Toutefois, ces bassins, dont un exemplaire est daté 1285 ont souvent une zone de transition assez douce et courbe. Avec son profil fortement caréné, très angulaire, ainsi qu'avec ses dimensions remarquables, le "Baptistère de Saint Louis" s'éloigne de ce type. Il appartient à un groupe de bassins de forme et de dimensions comparables, parmi lesquels deux portent le nom du sultan an-Nasir Muhammad ibn Qala'un, un est dédié à un sultan du Yémen et un autre a été fait pour Hugues IV de Lusignan. Une œuvre également très proche par sa forme et par son décor, mais restée inachevée sans doute en raison d'un accident technique (une fente dans le fond) est conservée au L. A. Mayer Memorial de Jérusalem et a été attribué à Muhammad ibn al-Zayn par Jonathan M. Bloom.


title: Baptistère de Saint Louis

text: Le style général du bassin s'inscrit dans la continuité des œuvres précédentes. Ainsi, les frises d'animaux se poursuivant existent depuis les premiers siècles de l'islam, et à partir du , les frises où les animaux sont d'espèces différentes prédominent dans l'art islamique. Tous les animaux des frises sont d'espèces traditionnelles dans les arts de l'Islam : tous se retrouvent, par exemple, dans les exemplaires du "Manafi al-Hayawan" d'Ibn Bakhtishu. En particulier, la licorne poursuivant l'éléphant est un thème récurrent de l'art en Islam, , qui fait échos à des légendes rapportées par al-Jahiz et al-Qazwini notamment ; on trouve le sur des carreaux lustrés au en Iran et sur des bas-relief à Konya à la même période. De la même manière, l'association entre le griffon et le sphinx est bien établi à l'époque de création du Baptistère. Seul le dragon serpentiforme pourrait être une nouveauté arrivée en Égypte avec l'invasion mongole ; on en trouve toutefois dans la zone syrienne dès la période Seljukide. Les rondes de poissons incluant d'autres animaux culminent, d'après E. Baer au début du , comme le montre un bol iranien en laiton incrusté, daté 705h/1305. Pour elle, ces motifs .


title: Baptistère de Saint Louis

text: De la même manière, les rinceaux décoratifs trouvent des parallèles dans des œuvres plus anciennes. Le motif spiralé est très précoce en Égypte : on le trouve par exemple sur des ivoires et des boiseries fatimides, même s'il s'agit alors de rinceaux de vigne. Dans les métaux ayyoubides, comme sur le "Bassin du sultan al-'Adil II" signé par al-Dhaki, les rinceaux - de même que la calligraphie de la signature - sont très proches de ceux du Baptistère. Les fleurs à haute tiges portant des rangées de feuilles trouvent des parallèles dans la peinture de Baghdad du , comme le "Livre des antidotes" du Pseudo-Galien, daté 1199. On ne trouve pas, dans le Baptistère, de motif nouveau apporté par les invasions mongoles, alors que les autres métaux du groupe (celui du L. A. Mayer excepté) présentent un grand nombre de fleurs de pivoine notamment. Les seules pivoines du Baptistère sont présentes sur la serviette portée par un personnage, ce qui pourrait démontrer son origine mongole. Les fleurettes à cinq pétales qui entourent les blasons dans les médaillons internes trouvent des parallèles immédiats dans les médaillons des autres bassins du groupe.


title: Baptistère de Saint Louis

text: Mais l'élément qui contraste le plus entre le style utilisé sur le Baptistère et celui des œuvres de métal mameloukes du deuxième quart du est l'absence de grande inscription en caractère "thuluth", caractéristique de l'art de cette période. Les autres Bassins du groupe, à l'exception de celui du L. A. Mayer, inachevé et non daté, portent ce type de décor. J. M. Bloom comme R. Ward puis S. Makariou relèvent cette incongruité ; pour R. Ward et S. Makariou, celle pourrait s'expliquer par le fait que la commande du "Baptistère" aurait été due à un chrétien. Toutefois, le bassin au nom d'Hugues de Lusignan au Louvre porte bien une grande inscription en calligraphie "thuluth".


title: Baptistère de Saint Louis

text: Plusieurs éléments dénoteraient un certain sens de l'humour de la part de l'artiste, comme l'inscription absurde sur le plat, ou encore la présence d'un petit lapin représenté de face, en raccourci, qui semble prendre le spectateur à témoin.


title: Baptistère de Saint Louis

text: L'interprétation de l'iconographie du "Baptistère de Saint Louis" prête à de nombreuses controverses depuis le . La plupart des chercheurs, dont D. S. Rice, s'accordent à voir dans les scènes représentées des événements précis, en s'attachant au fait que certains éléments, comme la génuflexion ou le petit personnage, n'ont pas d'équivalent dans l'art islamique ni de caractère purement décoratif. Toutefois, Rachel Ward contredit cette interprétation en soulignant que les Mamluks n'ont pas de tradition de portrait ou de 'peinture d'histoire' dans leur art du métal, et qu'une telle représentation serait inconcevable sans une inscription qui identifie la scène. Elle estime également que chercher à dater à partir des costumes représentés est absurde, car les artistes mamelouks s'appuyaient davantage sur des sources artistiques que sur l'observation de la vie quotidienne.


title: Baptistère de Saint Louis

text: Si S. Makariou considère les hypothèses de R. Ward comme valables, d'autres chercheurs s'y opposent et cherchent à comprendre l'iconographie du "Baptistère" par l'analyse détaillée de son iconographie. D. S. Rice est le pionnier de ce type d'étude. À partir de la différence vestimentaires et physiques des personnages des frises extérieures, qu'il recoupe avec les traditions du costume mamelouk, il identifie deux groupes distincts : aux panneaux E1 et E3, des émirs turcs habillés conformément aux règles vestimentaires introduites par Qalâ'ûn (1279-1290) ; aux panneaux E2 et E4, des serviteurs arabes. Parmi les émirs, on pourrait reconnaître Salar à son blason, mais aussi certaines charges, comme celle de veneur (fahhâd) pour le personnage associé au guépard et de fauconnier (bâzyâr). Les médaillons aux scènes de trône, pour lui, n'ont pas de sens particulier ; par contre, il y aurait une continuité narrative entre les scènes de bataille, la tête coupée étant celle du personnage frappé dans le bandeau précédent.


title: Baptistère de Saint Louis

text: En 1984, dans un article consacré à la représentation des Mongols dans la peinture du trecento, E. Knauer propose de voir dans le baptistère E. Knauer argumente son propos en s'intéressant au caractère inhabituel du double blason ; il identifie celui en forme de lion à Baybars, et évoque l'idée que celui en forme de tamga serait celui du jeune circoncis, Berke. Il identifie surtout les chapeaux comme étant des chapeaux mongols, et estime que leur type physique serait celui des émirats caucasiens.


title: Baptistère de Saint Louis

text: Doris Behrens-Abouseif, en 1989, remet ces hypothèses en cause. Elle insiste sur le fait que les types identifiés comme ceux des serviteurs par Rice sont parfois associés aux chevaux, privilège aristocratique. Pour elle chaque cavalier dans les médaillons représente un aspect de la "furusiyya", un art équestre très mis en valeur à la période mamelouke ; l'ensemble du Baptistère serait donc une évocation de tournois ("maydân") se déroulant lors des cérémonies à l'époque du sultan Baybars.


title: Baptistère de Saint Louis

text: Ces différentes hypothèses poussent les auteurs à dater et à localiser différemment le Baptistère. Par son identification de Salar en tant qu'émir représenté et commanditaire de l’œuvre, D. S. Rice propose une date entre 1290-1310, période d'activité du personnage. Une comparaison stylistique avec un bol conservée au musée de Berlin et réalisé pour l'émir Sumul, compagnon de Salar, lui permet de conforter son hypothèse. Il émet l'hypothèse que le blason au lion pourrait être celui de Baybars II. Quant à la localisation, la présence d'un crocodile, animal nilotique, le fait pencher pour une œuvre égyptienne, tout en restant prudent.


title: Baptistère de Saint Louis

text: E. Knauer comme D. Behrens-Abouseif, identifiant les scènes comme liées à la vie de Baybars , militent pour une datation plus ancienne, dans le troisième quart du . Après avoir remis en cause les datations de Rice par le costume, Behrens-Abouseif avance plusieurs arguments à cet effet : le costumes des émirs non-mongols, archaïque ; l'étrange absence de musiciens, que Baybars honnissait ; l'importance des traits mongols, à relier avec l'afflux de réfugiés mongols au Caire sous Baybars ; la mise en évidence de charges mises en place et rénovées par les réformes de Baybars ; l'importance donnée au lion dans l'iconographie. Pour elle, l’œuvre est donc une commande du sultan Baybars.


title: Baptistère de Saint Louis

text: Au contraire, R. Ward estime que le Baptistère est un exemple précoce de métal vénéto-sarrazin, fait en Syrie pour un commanditaire européen au milieu du . La qualité du métal ne dénote pas forcément un travail fait pour la cour, selon elle ; au contraire, l'absence d'inscription monumentales aux titres d'un personnage majeur montre qu'il s’agit d'un travail réalisé pour un commanditaire étranger. De même, les signatures et les inscriptions annexes seraient uniquement un outil décoratif, car elle n'auraient pas été appréciées d'un commanditaire lisant l'arabe. La forme des écus laissés vides, le fait même qu'ils soient restés vierges, l'emploi du lion rampant dénonceraient un commanditaire européen. La datation qu'elle propose, entre 1325 et 1360 se fonde essentiellement sur le rapprochement du Baptistère avec le groupe de bassins déjà mentionnés, et avec un groupe de manuscrits réalisés à Damas entre 1334 et 1360. Cette comparaison, le fait que Damas ait été reconnu en Europe comme un centre de métal (sensible dans les mots « damasquinure » et « damassé ») alors qu'au contraire, le Caire était fermée aux étrangers la poussent à proposer une fabrication à Damas. Cette hypothèse pourrait être confortée par l'existence, à Damas, d'une grille en fer datée 1340-59, qui contient le nom Muhammad ibn al-Zayn ; toutefois, l'identification de l'auteur du Baptistère à celui des grilles de Damas reste soumise à caution, car il s'agirait alors d'un exemple unique d'artiste ayant travaillé à la fois le fer et le laiton incrusté. S. Makariou reprend et développe ces hypothèses et propose d'identifier le blason au lion à celui d'Hugues IV de Lusignan.


title: Moshe haDarshan

text: Rabbi Moshe HaDarshan (hébreu : Rabbi Moïse le Prédicateur) est un rabbin et exégète biblique ayant vécu à Narbonne vers le milieu du . Il est le premier érudit judéo-languedocien dont les écrits soient connus et cités par des autorités rabbiniques ultérieures.


title: Moshe haDarshan

text: D'après un manuscrit en possession de l'Alliance israélite universelle contenant les parties du "Sefer Youhassin" d'Abraham Zacuto qui ont été omises de l'édition de ce livre par Samuel Shullam, Moshe descend d'une famille distinguée de Narbonne ; son arrière-grand-père Avoun, son grand-père Moshe ben Avoun, et son père Jacob ben Moshe ben Avoun ont tous dirigé l'académie talmudique de Narbonne. Lui-même occupera cette position, et elle sera reprise à sa mort par son frère, Levi.


title: Moshe haDarshan

text: Moshe Hadarshan a rendu plusieurs décisions rabbiniques, citées entre autres par Rabbenou Tam et Abraham ben Isaac. Il est cependant connu principalement connu comme le représentant le plus éminent de l'exégèse midrashique au , avec Tobie ben Eliezer.


title: Moshe haDarshan

text: Son commentaire sur la Bible, qui n'est plus connu que par les citations que fait Rachi du « "Yessod" de Rabbi Moshe HaDarshan, » contient des extraits d'œuvres antérieures de "aggada" (exégèse non-législative de la Bible) ainsi que des explications midrashiques du crû de l'auteur. Ces dernières se démarquent souvent de l'esprit du midrash rabbinique, et leurs conceptions se rapprochent par endroits de la théologie chrétienne. C'est peut-être du fait de ces apports, en trop grand nombre, que le livre n'a pas été préservé. De plus, Abraham Epstein a démontré qu'il ne s'agissait pas d'une œuvre arrangée systématiquement mais, au contraire, d'une simple collection de notes effectuées par l'auteur ; ce serait aussi pour cette raison que le livre est cité sous des noms différents par divers auteurs.


title: Moshe haDarshan

text: Il semble aussi que le "Yessod" ait influencé d'autres Midrashim, dont Bemidbar Rabba et le Midrash Tadshe, lequel tente de montrer, par le biais de l'interprétation aggadique-symbolique, les parallèles entre le monde, l'humanité et le Tabernacle. Abraham Epstein en attribue la paternité à Moshe HaDarshan.


title: Moshe haDarshan

text: Moshe HaDarshan a par ailleurs expliqué les expressions obscures de certaines pièces liturgiques.


title: Moshe haDarshan

text: On lui attribue aussi un midrash sur les Dix Commandements et un poème de confession ("viddouï").


title: Moshe haDarshan

text: Le midrash Bereshit Rabbati est amplement cité par Raimond Martin dans son "Pugio Fidei" et attribué à Rabbi Moshe hadarshan. Isaac Abravanel qui connaît le "Pugio Fidei" mais non le midrash cité, conclut à un faux. Un manuscrit est cependant découvert au par le rabbin et "maskil" Solomon Judah Loeb Rapoport qui, incapable d’en déterminer la provenance, le montre à Leopold Zunz, lequel identifie des passages similaires au livre de Martin et conclut qu’il est le fruit de Moshe hadarshan ou son école. Cependant, Salomon Buber qui a étudié le manuscrit, légué par le rabbin Rapoport à la communauté de Prague, n’y retrouve aucun parallèle avec les écrits ou enseignements connus de Moshe hadarshan, et estime qu’il s’agit de deux midrashim originellement distincts, d’origine inconnue. Abraham Epstein, considérant la copie de Buber, s’accorde avec Zunz, bien qu’il considère que le compilateur du Midrash s'est seulement inspiré du "Yessod", en particulier de l'interprétation midrashique de la Création. La copie de Buber est transmise par Avigdor Aptowitser à Hanoch Albeck qui l’édite en 1940 dans le journal "Mekitze Nirdamim". Une nouvelle édition est préparée en 1967.


title: Moshe haDarshan

text: Bereshit Rabbati se distingue par son incorporation de matériaux apocryphes aux côtés des sources juives canonisées par les rabbins.


title: Moshe haDarshan

text: Moshe HaDarshan a eu pour fils Juda HaDarshan, et le dénommé Joseph HaHassid mentionné dans les "addenda" de Samuel ben Jacob ibn Jam à l’"Aroukh" de Nathan ben Yehiel est probablement le fils de Juda HaDarshan.


title: Moshe haDarshan

text: Il a eu pour disciples Nathan ben Yehiel, qui cite souvent ses explications de termes et passages talmudiques, ainsi que, selon le "Sefer Youhassin" d'Abraham Zacuto et le manuscrit de l'Alliance Israélite Universelle mentionné plus haut, Moïse Anav, Moïse ben Joseph ben Merwan Levi et Abraham ben Isaac (l'auteur du "Sefer ha-Eshkol"). Abraham Epstein suppose que Moshe a également eu pour disciple un certain Rabbi Shemaya, dont les explications d'enseignements de Moshe HaDarshan sont citées dans Bereshit Rabba Rabbati et Bemidbar Rabba. Il identifie ce Rabbi Shemaya à Shemaya de Soissons, auteur d'un midrash sur la parashat "Terouma", dont les conceptions cosmologiques semblent avoir été influencées par celles de Moshe HaDarshan.


title: Assurance sportive

text: Le sport étant une activité physique, une pratique intense peut entraîner des accidents : accident de santé (blessure à la suite d'une chute, un faux mouvement, accident vasculaire…) ou accident physique pouvant survenir avec un tiers.


title: Assurance sportive

text: Certaines personnes peuvent vouloir s'assurer contre un tel risque, notamment vis-à-vis des tiers. Dans certains cas, la pratique peut être couverte par une assurance déjà contractée (comme une assurance responsabilité civile). Dans certains pays, une assurance sportive est obligatoire pour la pratique de certaines activités.


title: Assurance sportive

text: En France, la loi -610 (modifiée) relative aux activités physiques et sportive dispose que les groupements sportifs doivent souscrire à une assurance couvrant la responsabilité civile du groupement sportif, de l'organisateur, de leurs préposés et celle des pratiquants du sport ; les licenciés et pratiquants sont considérés comme des tiers entre eux. L'organisation de manifestation mettant en œuvre des véhicules à moteur doit aussi être assurée.


title: Assurance sportive

text: La structure exploitant une salle de sport doit également souscrire à un contrat d'assurance couvrant sa responsabilité civile, celle des enseignants et de tout préposé de l'exploitant, ainsi que des personnes habituellement ou occasionnellement admises dans l'établissement pour y exercer les activités qui y sont enseignées.


title: Assurance sportive

text: Les pratiquants ne sont pas obligés d'avoir une assurance propre, mais le groupement sportif doit les informer de l'intérêt qu'ils ont à le faire.


title: Assurance sportive

text: Les fédérations sportives "agréées" peuvent conclure des contrats collectifs d'assurance visant à garantir les associations affiliées et leurs licenciés, les contrats ne pouvant être conclus qu'après appel à la concurrence. Les fédérations peuvent proposer cette assurance à leurs adhérents, associée à la licence. Toutefois, il n'y a aucune obligation pour le pratiquant ou pour l'association adhérant à la fédération de contracter cette assurance-là ; ils peuvent très bien s'assurer ailleurs. Le document d'adhésion à la fédération doit par ailleurs préciser que l'assurance n'est pas obligatoire, et que le pratiquant peut en outre contracter des assurances complémentaires. À titre d'exemple, la Fédération française d'athlétisme a été condamnée en 1999 et en 2003 par le Conseil d'État pour avoir imposé son contrat d'assurance (Conseil d'État, , et Conseil d'État, , ).


title: Minshuku

text: Au Japon, un est l'équivalent d'une chambre d'hôtes en France ou d'un "Bed and Breakfast" au Royaume-Uni.


title: Minshuku

text: Le prix est généralement calculé par personne, il faut le plus souvent compter au moins à par personne et par nuit.


title: Minshuku

text: Contrairement au "ryokan", le "minshuku" est un établissement familial où le logement des hôteliers est situé dans le même bâtiment que les chambres (la gestion de la réservation, l'accueil et les services sont généralement du ressort de la maîtresse de maison). La chambre du "minshuku" est le plus souvent aménagée à la japonaise avec des tatamis et des futons, mais aussi, plus rarement, à l'occidentale avec des lits.


title: Minshuku

text: À la différence de leurs homologues occidentaux, les "minshuku" incluent en général le dîner et le petit déjeuner, ces repas étant généralement traditionnels. Dans certains cas, il est possible de ne pas avoir les repas, à condition de prévenir l'hôte auparavant.


title: Minshuku

text: Dans certains endroits retirés où le "minshuku" est isolé, ou bien dans certains villages de "minshuku", il peut être difficile voire impossible de trouver à se restaurer hors du "minshuku". Le repas est souvent composé de produits locaux et de poissons fraîchement pêchés.


title: Képi

text: Le képi est un couvre-chef d'origine militaire porté dans les forces armées ou dans certains métiers civils.


title: Képi

text: Il n'est généralement porté que par les hommes, le calot ou autre chapeau est préféré pour les femmes.


title: Képi

text: Le mot "képi" est emprunté à l'alémanique "Käppi". C'est un diminutif de l'allemand "Kappe", « chapeau », lui-même emprunté () au latin "cappa" « manteau à capuchon » d'où découlent également cape, chape, etc.


title: Képi

text: L'artisan qui fait des képis a reçu le nom de képissier.


title: Képi

text: Le képi est porté dans l'Armée de terre et la Gendarmerie nationale française, mais pas dans la Marine, ni dans l'Armée de l'air et de l'espace. En règle générale, les femmes militaires portent, en France, le tricorne.


title: Képi

text: Le képi, inspiré de la « casquette d'Afrique », apparaît pour la première fois sous ce nom au Premier Empire dans l"'Inventaire du général Lassale" (1809). Il ne fut cependant introduit dans l'armée française qu'à partir de 1861 où il remplaça le shako. En raison de sa forte présence en France, le képi est considéré à l'international comme un élément de tenue militaire français.


title: Képi

text: Depuis quelques dizaines d'années, l'usage du képi est en régression.


title: Képi

text: Dès la fin des années 1940, les surveillants pénitentiaires et les préfets ont abandonné le port du képi.


title: Képi

text: La police nationale a abandonné le port du képi en 1984 au profit d'une casquette plate. Il a toutefois continué à être utilisé en grande tenue jusqu'en 1991 par les gardiens de la paix et les officiers, et jusqu'en 1995 par les commissaires et les inspecteurs divisionnaires chefs de circonscription. A l'époque, Jacques Rouland avait regretté l'abandon du képi dans la police, au motif que cet abandon portait atteinte à l'image de la France et de Paris.


title: Képi

text: Dans la Gendarmerie nationale , le képi a progressivement perdu ses usages, depuis la généralisation du port de la « tenue d'intervention » comportant une casquette-képi souple en 2006, puis son abandon au profit du bonnet de police en 2017. Son usage est actuellement réservé à la tenue de ville, aux cérémonies ou aux services d'honneur pour les officiers, les sous-officiers et les militaires du rang. Seuls les officiers de gendarmerie peuvent encore porter le képi en tenue de service courant.


title: Képi

text: Dans les douanes (depuis le début des années 1990), chez les forestiers de l'Office national des forêts, chez le personnel de l'Office national de la chasse et de la faune sauvage, de l'Office national de l'eau et des milieux aquatiques et chez les agents des parcs nationaux, une casquette souple de type « baseball » remplace le képi pour la tenue de service courant.


title: Képi

text: L'extérieur se compose d'un bandeau en « bandoleum » de de haut recouvert de tissu (ou drap de distinction) ou de velours, cousu à l'arrière. Ce tour du képi est recouvert d'un turban lui aussi en drap de distinction sur lequel sont cousues une ou plusieurs soutaches selon le grade.


title: Képi

text: Le dessus du képi s'appelle le calot chez les militaires ou fond chez les sapeurs pompiers civils (également en drap de distinction). Il porte un « » pour les officiers (brodé de trois soutaches pour les officiers généraux et supérieurs, de deux pour les capitaines et d'un pour les lieutenants et sous-officiers). Quatre montants en soutache sont cousus au centre devant, à l'arrière et sur les côtés du képi à hauteur du turban à partir du grade d'adjudant.


title: Képi

text: Sur le devant du bandeau est fixée une visière en vinyle noir. Une fausse jugulaire de de haut, noire pour le personnel du rang ou aux couleurs de l'arme (dorée ou argentée), est fixée sur le bandeau juste au-dessus de la jugulaire par deux boutons d'arme à tige de .


title: Képi

text: Un insigne distinctif, propre à chaque arme ou régiment, est généralement présent au milieu du bandeau à l'avant (au-dessus de la visière). L'insigne peut être brodé (en cannetille pour les officiers) ou métallique. Il est absent sur le képi de certains médecins, pharmaciens, vétérinaires militaires et sur celui des commissaires de l'armée de terre (sauf ceux qui servent dans les régiments de la Légion étrangère et des troupes de marine, qui sont autorisés à porter l'attribut distinctif (grenade ou ancre d'or).


title: Képi

text: L'intérieur est entièrement doublé par une feuille en matière plastique transparente. Une bande de sudation est cousue sur le pourtour intérieur du képi. Elle est en cuir pour les officiers et sous-officiers supérieurs et en synthétique pour le personnel du rang et les sous-officiers subalternes.


title: Képi

text: Pour les officiers généraux, le képi d'apparat est orné de feuilles de chêne et le nombre d'étoiles est représenté sur le devant du couvre-chef. Les généraux de brigade portent un rang de feuilles de chêne, les généraux de division deux rangs et les maréchaux de France trois.


title: Képi

text: Le képi de service courant est de couleur terre de France ou noir (gendarmerie) en fonction de l'arme, avec les étoiles sur le devant. La fausse jugulaire reproduit le motif feuilles de chêne. Le képi des ingénieurs généraux des Eaux et Forêts est vert foncé, dit « vert finance » et comporte aussi des feuilles de chêne sur son pourtour.


title: Képi

text: Les officiers et les sous-officiers supérieurs portent sur le haut du képi le nombre de soutaches correspondant au grade du porteur. Par ailleurs, le dessus du képi est décoré d'un « nœud hongrois » symbolisant le statut. Ce nœud est constitué de trois galons pour les officiers généraux et supérieurs, d'un pour les officiers subalternes et les sous-officiers supérieurs.


title: Képi

text: Pour les sous-officiers subalternes et les militaires du rang, le képi ne porte pas d'insigne de grade. Néanmoins, les soldats et caporaux portent une fausse jugulaire en cuir noir, alors que les caporaux-chefs et les sous-officiers subalternes portent une fausse jugulaire en galon de la couleur de l'arme (or ou argent).


title: Képi

text: En fonction de l'arme ou de la subdivision d'arme d'appartenance, le képi est de couleurs différentes. Un képi se décompose en trois parties: le bandeau, qui est la partie entourant la tête, le turban qui couronne le képi et le calot qui joint bandeau et turban et qui supporte les soutaches de grade (galons).


title: Képi

text: Le bandeau est noir, le turban et le calot sont rouge garance et les passements argentés.  Il est synonyme de légionnaire dans le monde entier. À l'origine, il s'agissait en fait d'un couvre-képi de couleur kaki comme en portaient toutes les unités qui participaient à la pacification du Maroc. À la Légion, sous la double action du soleil et des lavages répétés, il prit vite un aspect immaculé et devint l'objet de fierté des anciens. Il fera sa première grande apparition officielle à Paris le et son port sera étendu à tous les régiments à la fin de la guerre. Si au début il était porté par tous, il n'est plus aujourd'hui arboré que par les militaires du rang ; les sous-officiers et les officiers (ainsi que les caporaux-chefs de plus de quinze ans de service à la Légion) portent le képi bleu foncé frappé de la grenade à sept flammes. Cette grenade est d'argent pour les unités de cavalerie et d'or pour les autres.Les képis sont également portés par plusieurs autres professions non militaires, comme :


title: Championnat de Bosnie-Herzégovine de football

text: Le championnat de Bosnie-Herzégovine de football ("Premijer Liga BiH") a été créé en 1992 mais ne sera joué dans tout le pays qu'en 2002-2003. Entre 1997 et 2002, trois championnats étaient disputés : un pour les Serbes, un pour les Croates et un autre pour les Musulmans. Cette rivalité se retrouve dans les blasons des équipes avec l'utilisation du damier rouge et blanc pour les Croates, de la fleur de lys pour les Musulmans et de l'alphabet cyrillique pour les Serbes.


text: Le tableau ci-dessous récapitule le classement de la Bosnie-Herzégovine au coefficient UEFA depuis 1999. Ce coefficient par nation est utilisé pour attribuer à chaque pays un nombre de places pour les compétitions européennes (Ligue des champions et Ligue Europa) ainsi que les tours auxquels les clubs doivent entrer dans la compétition. Le tableau suivant affiche le coefficient actuel du championnat bosnien.


title: Tai-chi style Chen

text: Le style Chen (chinois simplifié : 陈氏, chinois traditionnel : 陳氏) est le plus ancien et le parent des cinq styles traditionnels de tai-chi-chuan. Il est le troisième style en termes de popularité mondiale. Le style de la famille Chen se caractérise par son alternance de mouvements lents et rapides, ses postures basses, ses « enroulements de soie » ("chan si jin") et ses éclats explosifs ("fajing").


title: Tai-chi style Chen

text: Les réponses apportées à la question des origines du Taiji quan varient selon les experts et donnent lieu à des batailles d'écoles et de styles.


title: Tai-chi style Chen

text: Toutefois, l'historiographie officielle attribue sa fondation à Chen Wangting (1600 - 1680), appartenant à la neuvième génération de la famille issue de Chen Bu. Cette thèse fut notamment défendue par l'historien Tang Hao (1897 - 1959) sur la base de manuels de boxe trouvés dans le village de Chenjiagou et d'annales du district de Wenxian (province du Henan en Chine). L'existence de sources historiques mit à mal l'origine mythique attribuant la fondation de cette boxe à un ermite taoïste du nom de Zhang Sanfeng.


title: Tai-chi style Chen

text: La tradition martiale du village des Chen fut par la suite attestée par plusieurs évènements consignés dans des documents officiels. Ainsi, lors de la Révolte des Taiping en 1853, le seul village du district à résister aux envahisseurs fut Chenjiagou. Deux frères du village désarçonnèrent le chef des rebelles à l'aide de leurs perches puis le décapitèrent. Les maîtres de cette époque étaient par ailleurs des escorteurs et convoyeurs aguerris.


title: Tai-chi style Chen

text: Cette méthode de combat fut longtemps transmise exclusivement au sein du clan Chen. Ce n'est qu'au que Chen Changxing (1771 - 1853) enseigna son art à Yang Luchan (1799 - 1872). Bénéficiant de l'appui de la riche famille des Wu, ce dernier diffusa ensuite cette méthode à Pékin. C'est vraisemblablement après sa mort que le terme de "taiji quan" fut adopté par ses élèves. D'autres mutations se produisirent pendant la période républicaine, conduisant notamment au tai-chi style Yang fondé par son petit-fils, Yang Chengfu.


title: Tai-chi style Chen

text: Selon les historiens chinois, à la fois des techniques de kungfu de plusieurs écoles de l'époque (le monastère Shaolin se trouve à moins de de Chenjiagou) et des techniques de santé (tuna, travail respiratoire, et Daoyin, art de longue vie, dont les origines historiques sont quant à elles attestées dès le ), auraient été réunies lors de la création du taiji quan.


title: Tai-chi style Chen

text: Les fondements théoriques du style Chen résultent des recherches de Chen Xin, auteur du célèbre "Livre Illustré du Taijiquan style Chen". C'est probablement le premier ouvrage à reprendre le terme de taijiquan, popularisé par les styles Yang et Wu.


title: Tai-chi style Chen

text: La pratique du style Chen est basée principalement sur le travail de deux enchaînements, "taolu", à mains nues :


title: Tai-chi style Chen

text: Au sein de la grande forme ("dajia"), on distingue deux versions de chaque enchaînement : Les deux versions se composent quasiment des mêmes mouvements, et la gestuelle est voisine bien que plus spiralée et plus explosive dans sa version "xin jia", mais l'utilisation (c-à-d les applications martiales) des mouvements est souvent très différente.


title: Tai-chi style Chen

text: Il existe également de nombreuses « formes synthétiques » généralement conçues pour la compétition ou comme élément pédagogique, créés par certains maîtres contemporains comme Wang Xi'an, Chen Zheng Lei ou Chen Xiao Wang. Néanmoins, l'étude des quinze premiers mouvements du "di yi lu" constitue la base du travail. On retrouve dans ces seuls quinze premiers mouvements tous les principes et changements (directions) qui se déclinent dans la suite de la forme. On dit aussi que le premier mouvement — "le gardien céleste pile le mortier" — constitue la base de la base, et qu'il est impératif pour une bonne progression de l'exécuter correctement avant de poursuivre.


title: Tai-chi style Chen

text: Traditionnellement, ce n'est qu'après avoir bien maîtrisé "di yi lu" que l'on peut commencer l'apprentissage du tuishou, des armes (épée, sabre, grande lance, bâton, hallebarde, …), et du "er lu pao chui". Ce deuxième enchaînement est caractéristique du style Chen ; il n'a pas d'équivalent dans les autres styles. Il s'agit d'un travail explosif qui manifeste clairement l'origine et le travail martial.


title: Tai-chi style Chen

text: La différence entre les deux enchaînements à mains nues peut se résumer ainsi : Cela signifie que l'étude du premier enchaînement est une écoute (attention) portée vers l'intérieur (travail proprioceptif), tandis que le deuxième enchaînement est fait pour porter l'attention vers l'extérieur (l'application martiale).


title: Tai-chi style Chen

text: On peut aussi qualifier de « troisième taolu » le "tuishou", car il peut se pratiquer sous forme d'enchaînements codifiés et peut aussi se travailler seul. Le "tuishou" est une étape du travail martial qui doit amener à la pratique du "sanshou", combat libre.


title: Tai-chi style Chen

text: Si le style Chen fut d'abord confiné au sein du village de Chenjiagou (traditionnellement enseigné uniquement au fils aîné et à la belle fille), il s'est propagé à partir de 1928, année où Chen Fake commença son enseignement à Pékin. Il existe une affiliation officielle, de maître à disciple, qui se compte en nombre de générations. Cette reconnaissance est toujours pratiquée aujourd'hui à Chenjiagou. On compte différemment les membres extérieurs à la famille.


title: Tai-chi style Chen

text: Il existe aujourd'hui plusieurs maîtres officiels, dont voici une liste non exhaustive :


title: Dude Ranch

text: Dude Ranch est le studio du groupe américain Blink-182. Il est sorti en 1997 sous le label MCA Records. La plupart des chansons qui composent l'album se réfèrent à des histoires vécues sans doute par les membres du groupe. Cet album contient les singles "Dammit" et "Josie" qui ont participé à la renommée du groupe et qui ont permis de vendre l'album à plus d'un million d'exemplaires.


title: Dude Ranch

text: Il s'agit du dernier album avec le batteur Scott Raynor qui fut ensuite remplacé par Travis Barker.


title: Dude Ranch

text: Cette bibliographie présente quelques ouvrages de référence. Ceux qui ont été utilisés pour la rédaction de l'article sont indiqués par le symbole .


title: Soyouz TM-2

text: Soyouz TM-2 est le premier vol avec équipage du vaisseau spatial Soyouz-TM soviétique Soyouz. Il est lancé le pour amener le deuxième équipage effectuant un séjour à bord de la station spatiale Mir. Celle-ci était restée inoccupée depuis le retour sur terre des cosmonautes de Soyouz T-15. L'équipage de Soyouz TM-2 sera par la suite remplacé par plusieurs équipages qui vont se relayer jusqu'en (retour sur Terre de Soyouz TM-7). Soyouz TM-2 revient au sol le avec l'ingénieur de vol, Alexander Laveykin, et deux cosmonautes arrivés peu de temps auparavant, Alexander Viktorenko et Mohammed Faris tandis que Iouri Romanenko reste dans la station.


title: Soyouz TM-2

text: Décollage : Atterrissage :


title: Calabar

text: Calabar est la capitale et principale ville de l'État de Cross River, au sud est du Nigeria. La population de cette ville du Nigeria est estimée à habitants en 2015.


title: Calabar

text: La ville, qui existe depuis plus de , est découverte par les navigateurs européens dès le . Par son port ont transité environ 30 % des esclaves déportés d'Afrique en Amérique entre le et .


title: Calabar

text: À la fin du , Calabar est le siège du gouvernement du protectorat britannique des côtes du Niger.


title: Calabar

text: Calabar a une riche culture du tourisme et de l'hospitalité.


title: Calabar

text: Calabar possède un aéroport (code AITA : CBQ).


title: Blazing Skies

text: Blazing Skies est un jeu d'arcade de combats aériens, sorti sur Super Nintendo en 1992.


title: Blazing Skies

text: Le jeu est sorti au Japon en 1992 sous le nom Sky Missions, puis en Amérique du Nord (le 29 septembre) sous le nom Wings 2: Aces High. Le 21 janvier 1993, le jeu est disponible en Europe sous le nom "Blazing Skies".


title: Blazing Skies

text: Le jeu se déroule durant la Première Guerre mondiale. Aux commandes d'un avion de chasse frappé de la cible tricolore, le joueur est chargé de différentes missions: bombardement, mitraillage en rase-motte et duel aérien. Pour ce faire, le joueur doit faire son choix parmi les 5 pilotes disponibles à la caserne.