title: Hypocrisy

text: En 1990, le guitariste Peter Tägtgren revient d'un séjour de plusieurs mois en Floride, l'un des berceaux du death metal, et décide de se lancer dans un projet solo, influencé par ses idoles qui se nomment entre autres Morbid Angel, Obituary, Death ou Deicide. Le groupe s'appelle initialement Seditious.


title: Hypocrisy

text: Après avoir enregistré sa première démo, "Rest in Pain", entièrement seul, Peter recrute le chanteur Masse Broberg, le guitariste Jonas Österberg, le bassiste Mikael Hedlund et le batteur d'origine hongroise Lars Szöke. Cette formation enregistre un premier album en 1992 intitulé ' qui synthétise les influences précitées avec une touche mélodique scandinave en plus. L'année suivante, en 1993, Hypocrisy enregistre l'album "Osculum Obscenum", musicalement dans la même veine, sans le guitariste Jonas Österberg, parti vers d'autres horizons. Quelques mois plus tard, le vocaliste Masse Broberg quitte également le groupe. Peter Tägtgren décide de continuer sous forme de trio et d'assumer lui-même les parties vocales. Sous cette formation, Hypocrisy réalise les albums ' (1994), ' (1996, qui contient son grand classique ') et "" (1997).


title: Hypocrisy

text: Parallèlement à Hypocrisy, Peter Tägtgren commence à développer ses compétences de producteur en produisant les groupes de black metal Dimmu Borgir, Immortal et Dark Funeral dans son studio personnel, le Abyss Studio. .


title: Hypocrisy

text: En 1998, Hypocrisy annonce officiellement sa séparation. Mais sous la pression des fans, le groupe sort l'album live "Hypocrisy Destroys Wacken" l'année suivante, qui annonce déjà la reformation. Entre-temps, Peter Tägtgren s'investit dans son projet metal industriel Pain. L'influence s'en ressentira sur l'album de la reformation de 1999, simplement intitulé "Hypocrisy". Le morceau d'ouverture, "Fractured Millennium", en témoigne. Après l'album "Into the Abyss" en 2000, Hypocrisy décide de célébrer ses 10 ans d'existence en sortant le best-of "10 Years of Chaos and Confusion". Le groupe continue à établir sa réputation scénique en tournant à un rythme soutenu, y compris aux États-Unis.


title: Hypocrisy

text: Sorti en 2002, l'album ' explore de nouvelles sonorités en révélant des influences plus progressives, punk ou rock 'n' roll. Il est également plus mélodique et facile d'accès. L'album ' (2004) continue dans la même lignée. En 2004, le batteur de longue date Lars Szöke annonce son départ du groupe. Il est remplacé par le batteur du groupe de black metal norvégien Immortal Reidar Horghagen. À peu près à la même époque, un nouveau guitariste, Andreas Holma, rejoint le groupe en tant que membre permanent.


title: Hypocrisy

text: En 2005, Hypocrisy sort l'album "" qui est unanimement une des plus grandes réussites du groupe. Après la sortie de cet album, le guitariste Andreas Holma quitte le groupe, il est remplacé par Klas Ideberg du groupe Darkane. L'album ' est réenregistré, remixé et remasterisé en 2008, car la version originale avait été mal reçue, notamment à cause du style de chant et du son de batterie qui ont déplu à beaucoup de fans. Pour l'album ', sorti en 2009, Tägtgren invite à nouveau son comparse Denis Goria, photographe du dernier album de Pain, pour travailler avec lui sur le visuel de l'album. Denis réalise toutes les photos de l'album et de la promo, et pour la première fois pour lui, la création graphique du booklet. Il annonce avoir mélangé Hypocrisy à l'univers des "slashers" américains des années 1970. Il réalise aussi l'unique clip de l'album, "", produit pendant la tournée européenne 2010 en assemblant plusieurs enregistrements issus de différentes villes.


title: Hypocrisy

text: Le , Hypocrisy publie un DVD intitulé '. Il comprend leur tournée intégrale '. Le DVD comprend aussi un documentaire d'une demi-heure sur le groupe. Le , Mikael Hedlund annonce l'écriture de nouvelles chansons pour un futur album. Au début de 2012, le groupe annonce une suite à "A Taste of Extreme Divinity", "End of Disclosure", qui sort en 2013. En 2021, après 7 ans, ils sortent "Worship".


title: Linézolide

text: Le linézolide est un antibiotique de synthèse de la famille des oxazolidinones. Il est actif sur les germes Gram positifs, y compris les entérocoques résistants aux glycopeptides et les "Staphylococcus aureus" méthicillino-résistants et de sensibilité diminuée aux glycopeptides.


title: Linézolide

text: C'est le premier antibiotique de la famille des oxazolidinones à avoir été mis sur le marché en 2000.


title: Linézolide

text: Il agit en se fixant sur la sous-unité 50S du ribosome bactérien, près de son centre catalytique. Il peut également limiter la prolifération de certaines cellules eucaryotes en bloquant la réplication de leurs mitochondries. Il se diffuse dans l'ensemble des tissus, y compris les poumons et le système nerveux central.


title: Linézolide

text: Il est en général réservé au traitement d'infections bactériennes graves dans les cas où d'autres antibiotiques ont échoué pour cause de résistance aux antibiotiques. Il n'y a pas de résistance croisée avec les autres classes d'antibiotiques actifs sur les bactéries à Gram positif. Des états comme des infections cutanées ou des pneumonies nosocomiales ou une résistance à la méticilline ou à la pénicilline sont des indications pour le linézolide. Il est en particulier actif sur certaines souches de "Staphylococcus aureus" résistant à la méticilline et sur les entérocoques résistant à la vancomycine. Il inhibe également la croissance du "Mycobacterium tuberculosis" commun ou résistant. Il a ainsi été testé chez des patients porteurs d'une tuberculose multi-résistante avec stérilisation des crachats. Des résistances secondaires à cette molécule ont cependant été décrites chez les patients traités.


title: Linézolide

text: Les effets secondaires sont dominés par la myélotoxicité (thrombopénie, anémie, pancytopénie), qui dépend étroitement de la durée du traitement, lequel est rarement indiqué au-delà de 28 jours. On note aussi des neuropathies périphériques, un syndrome sérotoninergique (lorsqu'il est utilisé avec un inhibiteur sélectif de la recapture de la sérotonine, le linézolide est un inhibiteur réversible de la monoamine oxydase (IMAO). Une acidose lactique est possible. Il peut également causer des neuropathies optiques régressives après plusieurs mois d'arrêt du traitement.


title: Linézolide

text: Il est assez cher par comparaison aux antibiotiques plus anciens.


title: Anurie

text: L'anurie est une diminution du volume urinaire à moins de par 24 heures chez l'adulte. Il faut s'assurer qu'il n'y a pas de rétention aiguë d'urine, puis faire une recherche urgente de la cause de cette anurie si elle est d'installation brutale.


title: Anurie

text: L'oligoanurie est définie par un volume urinaire inférieure à 500 ml par 24 heures ou 20 ml par heure chez l'adulte.


title: Anurie

text: L'anurie ou l'oligoanurie peut être causée par une obstruction des voies urinaires, ou par une incapacité des reins à produire de l'urine.


title: Edward Heath

text: Sir Edward Heath, parfois dit Ted Heath, né le à Broadstairs et mort le à Salisbury, est un homme d'État britannique qui a été Premier ministre du Royaume-Uni entre 1970 et 1974.


title: Edward Heath

text: Chef du Parti conservateur de 1965 à 1975, fervent européen de par son expérience de combattant durant la Seconde Guerre mondiale, sa grande œuvre fut l'entrée du Royaume-Uni dans le Marché commun concrétisée le . Son mandat a été en outre marqué par la décimalisation de la livre sterling, la détérioration du conflit nord-irlandais et des conflits sociaux, dont une grève des mineurs qui causera en partie sa chute en 1974.


title: Edward Heath

text: Né dans un milieu ouvrier, fils d'un charpentier et d'une domestique, Edward Richard George Heath est né à Broadstairs dans le Kent.


title: Edward Heath

text: Il devient étudiant de philosophie, politique et économie au Balliol College à l'université d'Oxford, où grâce à ses talents musicaux, il obtient une bourse d'étude pour organistes universitaires ("). Il est remarqué par Winston Churchill pour ses vues opposées à la politique d'apaisement à l'égard de Hitler, vues qu'il exprime notamment en soutenant le candidat anti-munichois A.D. Lindsay lors d'élections partielles à l'automne 1938. Churchill deviendra son mentor.


title: Edward Heath

text: Heath rejoint l'armée britannique le 22 mars 1941. Il est lieutenant dans la Royal Artillery. Pendant la guerre, il sert à Liverpool. En 1944, Heath participe au Débarquement de Normandie, où il rencontre Maurice Schumann. Il est démobilisé en août 1946 et il est promu au rang de lieutenant-colonel le mai 1947.


title: Edward Heath

text: Élu député conservateur de Bexley en 1950 par une courte victoire, Heath siège à la Chambre des communes jusqu'en 2001.


title: Edward Heath

text: Il est d'abord responsable de l'organisation du groupe parlementaire conservateur ('). En tant que plus ancien membre, il était devenu le « Doyen de la Chambre » ('). Il est ministre du Travail en 1959 puis lord du sceau privé dans le cabinet Harold Macmillan en 1960 chargé des négociations pour l'adhésion du Royaume-Uni à la CEE mais se heurte au veto de De Gaulle en 1963. En 1963, il est toutefois lauréat du prix international Charlemagne.


title: Edward Heath

text: Dans le gouvernement d'Alec Douglas-Home (1963-1964), il est ministre du Commerce (") et secrétaire d'État au Commerce, à l'Industrie et au Redéploiement régional. Il procède en partie à la libéralisation des prix.


title: Edward Heath

text: En 1965, il succède à Douglas-Home à la tête du Parti conservateur et mène la campagne électorale victorieuse de 1970 qui l'envoie au 10 Downing Street.


title: Edward Heath

text: Ce fils de charpentier qui détone au Parti conservateur ne gouverne le Royaume-Uni que pour un seul mandat, marqué par la contestation sociale et les difficultés économiques. Il se démarque explicitement de l'approche politique et économique prédominante des années 1950 et 1960 pour faire reculer le rôle de l'État, au même titre que Margaret Thatcher quelques années plus tard, mais sans pouvoir bénéficier comme elle d'un soutien populaire suffisamment consensuel. Il nomme un gouvernement composé de figures connues du Parti conservateur, comme Douglas-Home aux Affaires étrangères, Macleod à l'Échiquier ou encore Maudling à l'Intérieur ; mais le charismatique Iain Macleod décède brutalement le , ce qui porte un coup considérable au gouvernement comme au Parti.


title: Edward Heath

text: Il parvient à faire entrer le Royaume-Uni dans la Communauté économique européenne après avoir convaincu une opinion publique et un parti conservateur plutôt tièdes. s'exclame-t-il lorsqu'il signe le traité d'accession de son pays à la Communauté européenne au Palais d'Egmont à Bruxelles le . Par le biais du référendum, le président Georges Pompidou avait auparavant fait lever le veto français mis par de Gaulle à l'entrée du Royaume-Uni. L'entrée en vigueur du traité a lieu le , date à laquelle la Communauté s'élève à neuf membres avec le Royaume-Uni, l'Irlande et le Danemark.


title: Edward Heath

text: Son gouvernement reconnait rapidement le régime militaire d'Augusto Pinochet au Chili et entretient de bonnes relations avec lui, en dépit de la répression qu'il organise dans le pays.


title: Edward Heath

text: Il est aussi le Premier ministre qui envoie l'armée britannique en Irlande du Nord, mais sans parvenir à résoudre ce conflit.


title: Edward Heath

text: Critiqué dans son parti, notamment par l'aile thatchérienne, Edward Heath, qui se veut libéral sur le plan économique, mais progressiste sur le plan social, cristallise sur lui le mécontentement populaire.


title: Edward Heath

text: En 1974, une grève de mineurs, dirigée notamment par Arthur Scargill, pousse Edward Heath à convoquer des élections législatives anticipées. Il perd le pouvoir au profit du travailliste Harold Wilson.


title: Edward Heath

text: En 1975, il est battu à l’élection pour la direction de son parti par Margaret Thatcher, qui dénonce le « socialisme sournois » de son prédécesseur.


title: Edward Heath

text: Heath continue à exprimer occasionnellement ses positions pro-européennes dans un pays et un parti gagnés par l'euroscepticisme.


title: Edward Heath

text: Il met fin à son engagement politique en 2001 et meurt à l'âge de , le , à Salisbury, d'un cancer intestinal. Il est enterré dans la cathédrale de Salisbury.


title: Edward Heath

text: Membre de la commission Brandt, il participe donc à l'élaboration du Rapport Nord-Sud (1980).


title: Edward Heath

text: Passionné de voile (il possédait un bateau nommé "Morning Cloud", vainqueur du tour de l'île de Wight 1971), doté d'un très grand sens de l'humour, il était aussi un musicien accompli. Il fut même tenté un moment par une carrière de chef d'orchestre.


title: Edward Heath

text: Il est un des seuls Premiers ministres qui soit resté toujours célibataire. Il a été chevalier de la Jarretière et membre de l'ordre de l'Empire britannique.


title: Edward Heath

text: On lui doit des mémoires : "The Autobiography of Edward Heath: The Course of My Life", Hodder & Stoughton, 1988 , 767


title: Edward Heath

text: Il est mis en cause en 2015, dix ans après sa mort, dans une affaire de pédophilie supposée.. Un responsable policier britannique précise fin 2016 que ces accusations sont portées par un nombre de personnes.


title: Gaï Maito

text: "Gaï Maito" est une romanisation erronée reprise notamment par les éditions Kana de l'appellation , écrite en toutes lettres dans le second "databook", qui tient lieu de surnom à ce personnage.


title: Gaï Maito

text: Gaï est un ninja "jōnin" du village de Konoha, sensei de Rock Lee, Neji Hyûga et Tenten.


title: Gaï Maito

text: Dans sa jeunesse, il était équipier d’Ebisu et de Genma Shiranui.


title: Gaï Maito

text: Gaï est inspiré par le professeur de gymnastique de Masashi Kishimoto durant ses années collège. Professeur apprécié, qui l'a beaucoup marqué par son côté amusant et passionné, bien que n'ayant pas servi de « modèle » pour l'apparence du personnage.


title: Gaï Maito

text: Gaï est d’un aspect assez ridicule : tout vêtu de vert, il a des cheveux noirs et une coupe « au bol », sans oublier des sourcils sur-développés comparé aux autres personnages du manga. Ces sourcils, comme ceux de Lee, font que Naruto l'appelle souvent .


title: Gaï Maito

text: Gaï fait sa première apparition lors de l’examen "chūnin" ; il stoppe Lee qui s’apprêtait à utiliser son « Lotus » sur Sasuke, et le punit avant de le serrer dans ses bras au grand dégoût de l’équipe 7. Il refait son apparition lors des préliminaires à la , commentant les combats de ses élèves. Il s’interpose lorsque Gaara tente de tuer Lee, et reste désespéré face à la nouvelle des médecins lui annonçant que les blessures de son élève mettent fin à sa carrière de ninja. Peu avant la , Gaï sauve une nouvelle fois Lee à l’hôpital, lorsque Gaara vient pour le tuer dans sa chambre. Il accompagne ensuite le jeune homme pour assister aux matchs, arrivant en retard, et exprime sa surprise d’apprendre que Neji a été battu par Naruto. En voyant le début du combat de Sasuke face à Gaara, il est abasourdi de voir que le jeune Uchiwa a pu en un mois acquérir les caractéristiques physiques que Lee a acquis par un entraînement intensif de plusieurs années.


title: Gaï Maito

text: Lors de l’invasion de Konoha par Orochimaru, voyant qu’il ne peut pas aider le "Hokage" Gaï combat aux côtés de Kakashi contre les ninjas d’Oto, écrasant facilement ces derniers par sa vitesse et sa puissance.


title: Gaï Maito

text: Lorsque Jiraya emmène Naruto chercher Tsunade, Gaï intervient face à Itachi Uchiwa et Kisame Hoshigaki qui ont pénétré dans Konoha pour récupérer Naruto. Alors que Kakashi, Asuma Sarutobi et Kurenaï Yûhi sont en difficultés face aux membres d’Akatsuki, il engage le combat contre eux et les pousse à la fuite, Itachi craignant l’arrivée de plus de renforts. Après avoir emmené à l’hôpital Kakashi, qui a reçu l’attaque mentale des « Arcanes lunaires » de plein fouet, Gaï poursuit ses adversaires, eux-mêmes à la poursuite de Naruto. Voulant éviter le « Sharingan » d’Itachi, il les observe dans le reflet de son bandeau protecteur, et tente une attaque à l’aveugle, heurtant Jiraya qui a déjà mis en fuite les deux ninjas renégats. Après s’être excusé, il emporte Sasuke qui était intervenu face à Itachi et a également subi les « Arcanes lunaires », et supplie Jiraya et Naruto de ramener Tsunade, espérant qu’elle pourra soigner Lee.


title: Gaï Maito

text: Une fois Tsunade arrivée à Konoha, elle estime qu’elle peut opérer Lee, mais que ses chances de survies seront d’une sur deux. Gaï convainc Lee de recevoir l’opération, sachant que devenir ninja est pour lui plus important même que sa vie, et qu’avec sa détermination, Lee ne peut que survivre. Il déclare à son élève que s’il meurt, il le suivra dans la tombe, n’ayant plus de but dans la vie si Lee ne peut pas devenir un grand ninja. À la suite du succès de l'opération, Gaï vient visiter Lee à l’hôpital tous les jours. Lorsqu’il constate que Lee a déserté son lit pour aller aider ses camarades partis à la poursuite de Sasuke, Gaï est désespéré, d’autant plus que Lee a emporté une bouteille de Sake à la place de son médicament. C’est cependant cette erreur qui sauve la vie de Lee, car sous l’effet de l’alcool, il développe des capacités (technique du « poing ivre ») qui lui permettent de contrer Kimimaro ; Gaï retrouve donc avec soulagement son élève, revenu après avoir été sauvé par Gaara.


title: Gaï Maito

text: L’équipe de Gaï accompagne l’équipe 7 lors du sauvetage de Gaara. Alors qu’ils sont en chemin, ils tombent face à face avec un clone de Kisame généré par une technique de Pain. Bien que moins puissant que l’original, il donne du fil à retordre à Gaï, Lee, Neji et Tenten ; alors que ses trois élèves sont prisonniers de bulles d’eau et qu’il est en mauvaise posture face aux requins invoqués par son adversaire, Gaï doit se résoudre à ouvrir six verrous mentaux pour utiliser sa technique du « Paon matinal » pour défaire le clone Kisame. Durant tout le combat, Gaï tente de se souvenir où il a bien pu voir cet adversaire.


title: Gaï Maito

text: Arrivés devant le repaire d’Akatsuki, l’équipe de Gaï se dévoue pour désactiver la protection nécessitant de retirer en même temps des parchemins collés à des endroits éloignés les uns des autres. Tombant dans le piège de Pain, ils doivent alors affronter leurs doubles possédant les mêmes capacités qu’eux, et doivent se surpasser pour les vaincre. De retour, ils surprennent Deidara caché dans les broussailles, et tentent de fuir quand ce dernier fait exploser un de ses clones. Ils sont sauvés par Kakashi, utilisant le « Pouvoir divin », mais Gaï doit ensuite porter ce dernier, à court de "chakra" sur son dos jusqu’à Suna.


title: Gaï Maito

text: Hormis dans les arcs hors-série de l’"anime" "Naruto Shippûden", Gaï apparaît ensuite relativement peu pendant une longue période. En mission avec son équipe lors de l’attaque de Pain sur Konoha, ils constatent les dégâts en rentrant et aident à donner les premiers soins, notamment à Hinata.


title: Gaï Maito

text: Lors de l’entraînement de Naruto au "chakra" de Kyûbi, Gaï est assigné à l’équipe de "jōnin" chargée de surveiller le jeune ninja. Malade durant tout le voyage jusqu’à l’île tortue du Pays de la Foudre, il doit se remettre avant de demander à Motoï où se trouve Naruto. Ce dernier le mène aux « Chutes de la vérité », où Aoba le met au défi de rencontrer son « vrai lui ». Alors qu’il se place sous la chute et entend son lui intérieur se moquer de sa volonté de vouloir paraître éternellement jeune, il voit sortir Kisame, qui était caché dans son épée, récupérée par Killer Bee et a été détecté par Naruto. Pensant attaquer son lui intérieur, Gaï attaque immédiatement, projetant Kisame contre des rochers, mais dans la confusion, ce dernier parvient à fuir. Gaï le rattrape, lancé par Bee, et lui coupe le passage. Un combat titanesque les oppose, tous deux dévoilant des techniques ultimes. Ouvrant sept des huit portes célestes, Gaï déclenche son « Tigre du zénith » pour l’opposer au « Grand requin élémentaire aqueux » de Kisame. À nouveau, Gaï ne parvient pas à se souvenir de son adversaire, mais lorsque ce dernier se suicide pour ne pas avoir à livrer d’informations sur Akatsuki, Gaï décide qu’il n’oubliera jamais le nom de Kisame. À la suite de ce combat, Gaï subit les effets pervers de sa technique, ne pouvant plus bouger ou être touché sans souffrir atrocement durant une longue période.


title: Gaï Maito

text: Gaï participe à la quatrième grande guerre ninja déclarée par Tobi lors du conseil des cinq "kage". Il fait partie de la division des combattants à proche et moyenne distance dirigée par Kakashi, dont Rock Lee et Sakura font également partie. Sa division se retrouve en confrontation avec Zabuza et Haku ainsi que sept ninjas épéistes de Kiri, et finit par les vaincre.


title: Gaï Maito

text: Plus tard, Gaï vient, en compagnie de Kakashi, prêter main-forte à Naruto et Killer Bee face au nouveau Pain de Tobi. Ils se retrouvent face à ce dernier seul, après que Naruto ait libéré les démons à queues de son contrôle, et Naruto, aidé de Kakashi et de Gaï, parvient à briser le masque de Tobi, dévoilant son identité. Obito est ensuite rejoint par Madara qui a réussi à maintenir la « Réincarnation des âmes » et s'est débarrassé des cinq "kage" ; tous deux font renaître Jûbi, et le combat reprend jusqu'à l'arrivée de l'alliance ninja au complet. Gaï assiste impuissant à la mort de son élève Neji mais participe au combat en recevant du "chakra" de Kyûbi par l'intermédiaire de Naruto. Plus tard, Sasuke, ses camarades et les quatre "Hokage" rejoignent le champ de bataille et Gaï ne peut rien faire d'autre que regarder les combats qui s'ensuivent. Après l'extraction de Kyûbi et d'Hachibi des corps de Naruto et Killer Bee par Madara ayant invoqué la statue Gedô, Gaï se décide à affronter ce dernier qui a également atteint la forme du Sage des six chemins. Décidé à mourir, se remémorant les souvenirs qu'il a eus avec son père Daï, il ouvre les huit portes célestes et parvient à surprendre Madara à plusieurs occasions, sans parvenir toutefois à lui porter de coup fatal. Alors qu'il est sur le point de s'éteindre, il est sauvé de justesse par Naruto, qui a obtenu de nouveaux pouvoirs grâce au Sage des six chemins.


title: Gaï Maito

text: Lorsque Madara déclenche les « Arcanes lunaires infinis », il est pris dans l’illusion jusqu’à ce que Naruto et Sasuke le libèrent de la technique, tout comme les autres ninjas prisonniers. De retour à Konoha, il se fait hospitaliser. Ayant les deux jambes brisées, il est contraint de renoncer à sa vie de ninja et doit passer sa vie dans un fauteuil roulant.


title: Gaï Maito

text: Une quinzaine d'années après la fin de la guerre, Gaï apparaît en fauteuil roulant ; il discute avec Kakashi, qui vient de quitter son titre de Hokage pour le confier à Naruto.


title: Gaï Maito

text: Gaï réapparait pour aider Metal Lee, le fils de son élève Rock Lee, à surmonter son problème de stress devant un public. Bien qu'étant handicapé par sa jambe blessée, Gaï montre qu'il est toujours redoutable au taïjutsu en se tenant debout uniquement sur une jambe et il terrasse sans mal Iwabee Yuino et Metal Lee dans un combat de démonstration à l'académie.


title: Gaï Maito

text: Bien qu'il s'auto-surnomme « l'ombrageuse panthère de jade de Konoha », Gaï se fait surnommer « Gros sourcils » par Naruto (ou « Énormes sourcils », voire « Maître Gros sourcils » quand Naruto veut le distinguer de Rock Lee), et se fait traiter d’« Ornithorynque endimanché » par Kisame Hoshigaki et de « Grand Casse-pieds » par Gaara.


title: Gaï Maito

text: Kakashi trouve Gaï frimeur, Sasuke et Sakura le trouvent ridicule, et Kisame pense qu’il est stupide ; Jiraya le trouve égocentrique, et ses propres élèves, Neji Hyûga et Tenten, le trouvent exubérant. Seul Rock Lee semble le trouver « resplendissant », et « athlétique ».


title: Gaï Maito

text: Lorsque Tenten dit que les informations venant de Gaï sont à vérifier, Lee lui prétend que les informations de Gaï sont toujours vraies.


title: Gaï Maito

text: Gaï prend souvent la position du « nice guy » (c’est-à-dire un bras en avant, pouce levé et sourire étincelant) pour montrer la confiance qu'il a en lui, mais aussi envers les autres. La dimension comique qu’il apporte au manga se retrouve jusque dans ses combats les plus sérieux, comme celui contre Kisame. Gaï souffre du mal de mer en bateau.


title: Gaï Maito

text: "Jōnin" courageux et déterminé, Gaï va toujours jusqu’au bout de lui-même et a un grand sens de l’esprit d’équipe. Pour se pousser à aller toujours plus loin, il pratique un système d’auto-objectifs : avant de faire quelque chose, il se défie, en cas d’échec, de réaliser un acte encore plus ambitieux, et ainsi de suite, jusqu’à ce qu’il réussisse…


title: Gaï Maito

text: Gaï noue une relation particulière avec un de ses élèves, Rock Lee (selon Kakashi, parce que ce dernier lui rappelle lui quand il était jeune). Parce que Lee ne sait pas malaxer son "chakra", il lui est impossible d’utiliser le "ninjutsu" ou le "genjutsu". Il emprunte donc la voie de son maitre, celle du "taijutsu". Sa détermination conquiert Gaï, qui fait de l’entrainement de Rock Lee son "nindō" (c’est-à-dire sa « voie de ninja ») ; il lui apprend alors toutes ses techniques pour qu’il devienne un grand ninja. La relation entre Gaï et Lee est assez fusionnelle : d’un côté, Lee est la fierté de Gaï, de l’autre l’élève voue a son maître un respect proche de idolâtrie, ce qui explique qu’il ait adopté sa coiffure et son style vestimentaire. Alors que Lee est désespéré à la suite de ses blessures graves reçues face à Gaara et qui risque de briser sa carrière de ninja, c’est Gaï qui lui redonne courage. Entre Gaï et Lee se crée un lien tellement fort qu'ils deviennent aussi proches qu’un père et un fils.


title: Gaï Maito

text: Gaï a également une relation privilégiée avec Kakashi Hatake. Parce que ce dernier est l’un des "jōnin" les plus réputés et les plus talentueux du monde de "Naruto", Gaï en a fait son rival principal. Leur rivalité se nourrit de défis que Gaï lance à Kakashi, chacun choisissant les règles de ceux-ci à tour de rôle (combat au corps à corps, course…). Gaï accorde une grande importance à cette rivalité, à l’inverse de Kakashi, et est très fier de mener 51 à 50 dans cet affrontement. Cependant, le seul duel qui nous soit montré oppose les deux ninjas au Janken et est gagné par Kakashi. Gaï semble également attaché à ses autres camarades, puisqu'on le voit pleurer lors des funérailles d'Asuma Sarutobi.


title: Gaï Maito

text: Le caractère de Gaï lui vient de son père, Daï, car à l'époque de sa jeunesse, Gaï était pessimiste et considérait qu'il ne serait jamais un vrai ninja sans utiliser de "ninjutsu". Daï lui redonna confiance et avec le temps il se forgea un mental d'acier et s'imposa un entrainement de plus en plus intensif, se donnant pour but de pouvoir rivaliser avec Kakashi. Lorsque le jeune Gaï et ses équipiers tombent sur les Sept Épéistes de la Brume, Daï se sacrifie en ouvrant les huit portes, et son sacrifice pour sauver les jeunes le marqua, lui donnant envie de prendre soin de la prochaine génération et de perpétuer sa philosophie de la jeunesse.


title: Gaï Maito

text: Malgré son aspect comique, Gaï est le plus redoutable expert de "taijutsu" de Konoha et il domine la plupart de ses adversaires avec une facilité déconcertante. La première fois qu’on le voit en difficulté dans le manga, c’est face au membre de l’Akatsuki Kisame Hoshigaki, face auquel il montre les plus puissantes techniques de "taijutsu" vues à ce jour dans "Naruto". Bien que se battant presque toujours avec ses poings et ses pieds, il utilise face à Kisame et à Tobi son arme ultime : un "nunchaku", qu’il manie avec une telle maitrise, qu’avec il peut rivaliser face aux plus puissantes épées.


title: Gaï Maito

text: L’entraînement de Gaï lors de ses défis contre Kakashi lui permettent de devenir un des plus redoutables adversaires du Sharingan (Gaï s’étant entraîné à combattre en ne regardant que les pieds de son adversaire), ce qui s’avère utile contre Itachi Uchiwa, qui s’en méfie fortement.


title: Gaï Maito

text: Comme Lee, Gaï ne pouvait pas dans son enfance utiliser le "ninjutsu" ; il a cependant réussi à apprendre certaines techniques, puisqu’il est capable d’invoquer des tortues ou un "nunchaku". Dans l'anime, Gaï montre certaines capacités à utiliser le "ninjutsu", quand il tente de faire un dédoublement et parvient à cloner ses vêtements.


title: Gaï Maito

text: Bien que depuis la fin de la 4eme grande guerre, Gaï soit handicapé à vie avec sa jambe, il reste le plus redoutable au "taijutsu" en se tenant uniquement sur une jambe car il s'entraine en travaillant d’arrache-pied sur sa rééducation pour entretenir son corps.


title: Gaï Maito

text: Dans les arcs hors-série à la fin de l’"anime" "Naruto", Gaï est le "jōnin" apparaissant le plus. On le voit souvent superviser des missions avec ses élèves, ou d’autres jeunes ninjas de Konoha.


title: Gaï Maito

text: L’"Anime" "Naruto Shippûden" développe la rivalité entre Gaï et Kakashi ; non seulement d’autres « duels » sont montrés (dont une course de la porte du village à la falaise des "Hokage", et un concours de nourriture, tous deux gagnés par Kakashi), mais le début de leur rivalité durant leur jeunesse est raconté dans l’épisode 241, « "Kakashi, mon éternel rival" ». Son histoire avec son père et ses débuts en tant que ninja sont montrés dans les épisodes 418 et 419.


title: Gaï Maito

text: Gaï est également présent comme personnage jouable dans la plupart des jeux basés sur la licence "Naruto".


title: Shanawdithit

text: Shanawdithit dite aussi Nancy April, est la dernière représentante connue des Amérindiens Béothuks de Terre-Neuve. Elle fut capturée en avril 1823 près du village de Twillingate par deux trappeurs, James Carey et Stephen Adams, trois ans après sa tante Demasduit.


title: Shanawdithit

text: Shanawdithit était une femme béothuk. Elle était la nièce de Demasduit, qui fut également enlevée quelques années avant par des Anglais qui tuèrent son mari Nonosbawsut et abandonnèrent leur enfant sur place.


title: Shanawdithit

text: Shanawdithit était accompagnée de deux autres femmes, une, plus âgée, et une jeune femme surnommée Easter Eve. Les trois femmes furent conduites à la maison de John Peyton Jr (le même qui menait l'expédition où Nonosbawsut fut tué), sur l'île des Exploits située dans la baie des Exploits et la baie Notre-Dame.


title: Shanawdithit

text: La plus âgée avait une quarantaine d’années, mais montrait des signes de vieillissement prématuré. Easter Eve, âgée de 24 ans, semblait gravement malade des poumons. Shanawdithit, surnommée Nancy April (puisque capturée en avril) semblait en bonne santé mais portait les cicatrices de plusieurs blessures par arme à feu. Easter Eve et la plus vieille des femmes (sa mère) moururent peu après, vraisemblablement de tuberculose.


title: Shanawdithit

text: Il ne restait que Nancy April, Shanawdithit de son vrai nom. Elle demeura plusieurs années avec les Peyton, mi-servante, mi-membre de la famille, effectuant des tâches domestiques dans la maison. Ses compagnes de travail remarquaient sa grande habileté à dessiner et à sculpter. Shanawdithit demeura cinq ans chez John Peyton. Celui-ci prit très peu de notes sur ce que la jeune femme lui racontait, à moins que ces notes aient été perdues. Ce sont des visiteurs qui transcrivirent les informations que Peyton leur répétait.


title: Shanawdithit

text: La jeune femme fut finalement mise sur un bateau en direction de Saint-Jean de Terre-Neuve, où elle débarqua le . Aussitôt arrivée à St-John’s, on s’empressa de la faire vacciner contre la variole. On savait que cette maladie faisait des ravages chez les autochtones.


title: Shanawdithit

text: La captive fut ensuite logée chez , fondateur de la "Beothick Institution", organisme chargé de tenter de prendre contact pacifiquement avec les Béothuks et à les sauver de l’extinction. Il lui donna des leçons d’anglais pour qu’elle puisse s’exprimer avec une précision raisonnable et lui fournit crayons et papier. Elle produisit plusieurs dessins racontant sa propre vie et celle de son peuple. Elle devint la principale source dont disposent les historiens sur les Béothuks. Cormack notait sans doute tout ce que Nancy lui disait sur le mode de vie des Béothuks et sur son histoire personnelle. Ces notes ne furent jamais publiées et leur auteur ne termina jamais l’ouvrage qu’il voulait écrire sur l’histoire des premiers habitants de Terre-Neuve. Il n’en subsiste qu’une vingtaine de pages, qui sont tout ce qui reste de l’immense quantité d’informations que devait posséder la jeune femme. Des nombreux dessins qu’elle fit, seuls quelques-uns ont été conservés. Shanawdithit fit aussi quelques démonstrations d’artisanat béothuk et, notamment, fabriqua une robe traditionnelle dont on a perdu la trace.


title: Shanawdithit

text: Shanawdithit mourut de la tuberculose le à l'hôpital de St. John's, à l'âge de 27 ou 28 ans. Le docteur Carson procéda à un examen post-mortem et, trouvant que le crâne de la morte présentait certaines caractéristiques particulières, il l’expédia au Collège royal de médecine de Londres pour des études plus approfondies. En 1938, le crâne fut transféré au Collège royal de chirurgie mais un bombardement de la Luftwaffe détruisit ce vestige de la dernière des Béothuks durant la Seconde Guerre mondiale. Le reste de son corps fut enterré dans le vieux cimetière situé du côté sud (cimetière de South Side) de St John’s qui fut détruit en 1903 pour laisser la place au chemin de fer. Une plaque commémorative indique aujourd’hui où se trouvait sa tombe.


title: L'Invasion de la mer

text: L'Invasion de la mer est un roman d'aventures de Jules Verne, paru en 1905.


title: L'Invasion de la mer

text: Ce roman, parfois présenté comme le dernier roman de Jules Verne, est, en fait, le dernier dont l'écrivain a pu corriger les épreuves imprimées. Verne l'avait initialement baptisé "La Mer saharienne". Son titre définitif est sans doute du cru de l'éditeur, Hetzel fils. Ce n'est ni la première ni la seule incursion de l'éditeur dans l'œuvre. Jules Verne rend le manuscrit le , puis les épreuves corrigées le . Le roman commence à paraître en feuilleton en janvier 1905 dans le "Magasin d'éducation et de récréation". Le feuilleton se termine le août de la même année. La première édition en volume date de fin 1905.


title: L'Invasion de la mer

text: "L'Invasion de la mer", roman qui se déroule en Tunisie, évoque un projet authentique, représentatif de l'esprit colonial français. Dans les années 1880, François Élie Roudaire projette de noyer une partie du désert du Sahara sous les eaux de la Méditerranée, en creusant un canal depuis le golfe de Gabès jusqu'aux chotts (via le chott el-Jérid). Le projet finit par être abandonné en raison des difficultés, mais Jules Verne lui donne une suite romanesque.


title: L'Invasion de la mer

text: M. de Schaller, un ingénieur, est chargé par une société « française de la mer saharienne » de relancer le projet de l'irrigation du Sahara. Les autochtones, à la tête desquels se sont portés des Touaregs expatriés, lui sont farouchement opposés. Leur chef, Hadjar, vient d'être fait prisonnier et doit être jugé à Tunis mais, grâce à la complicité de sa tribu, de sa mère et de ses frères, il s'évade à temps et rejoint le désert.


title: L'Invasion de la mer

text: C'est donc sous protection que M. de Schaller, suivi de son domestique M. François, inspecte les rives de la future mer pour en vérifier la solidité et prévoir l'implantation des ports. Dans l'escorte, pour commander les spahis, se trouvent le capitaine Hardigan, le lieutenant Villette, le maréchal des logis-chef Nicol, lui-même accompagné de son cheval Va-d'l'avant et de son chien Coupe-à-Cœur.


title: L'Invasion de la mer

text: Le roman permet à Jules Verne de mettre en confrontation la vie saharienne des Touareg et le monde de la science et de la technique incarné par l'ingénieur et sa troupe. Alors qu'on aurait pu s'attendre à une domination scientifique, l'ingénieur est fait prisonnier et, s'il triomphe finalement, ce n'est pas en se rendant maître de la nature mais grâce à un tremblement de terre providentiel.


title: L'Invasion de la mer

text: Christian Chelebourg, dans son article "L'Invasion de la mer : une écofiction coloniale", relève la dimension écologique du roman. Il le qualifie ainsi de . Mais il nuance son propos en ajoutant plus loin : Après avoir fait état d'autres exemples touchant le domaine de l'écologie dans l’œuvre de Jules Verne, le chercheur poursuit en citant cette réflexion de l'écrivain :


title: L'Invasion de la mer

text: Le roman a été réédité en 1978 (suivi de "Martin Paz") dans la collection 10/18, avec une préface de Léon Blum et une introduction de Francis Lacassin et en à Tunis par les éditions Cérès, avec une préface de Jean-Pierre Picot.


title: L'Invasion de la mer

text: À noter que le roman a été profondément remanié par l'éditeur, Hetzel fils, qui déplace l'action 25 ans en avant, réduit la part de Roudaire et accroît celle des Touareg.


title: Demasduit

text: Demasduit était une autochtone Béothuk capturée en 1819 avec son bébé par une équipe dirigée par John Peyton Jr. Afin de la prendre vivante, on avait abattu son mari Nonosbawsut et son frère. L'enfant mourut deux jours plus tard.


title: Demasduit

text: Demasduit fut enlevée par un groupe d'Anglais auquel son mari, Nonosbawsut, s'opposa. Il fut alors tué par eux et leur enfant abandonné. Elle fut emmenée à Saint-Jean de Terre-Neuve, où l'on fit son portrait et on la rebaptisa "Mary March", puisqu’elle avait été capturée en mars. On lui apprit quelques rudiments d’anglais et livra quelques informations intéressantes sur sa nation amérindienne. Deux expéditions furent ensuite organisées pour tenter de retrouver d’autres membres de son peuple afin qu'elle retourne parmi eux, porteuse d’offres de paix. Mais le contact n’eut jamais lieu. On retrouva bien un campement désert, mais « Mary » refusa catégoriquement d’y être abandonnée par les Blancs.


title: Demasduit

text: Au cours de l'été 1819, plusieurs tentatives ont été faites pour la ramener à son peuple, sans succès. Le capitaine David Buchan devait se rendre par voie terrestre, en remontant la rivière des Exploits jusqu'au lac Red Indian avec Demasduit en novembre, les gens de St. John's et de la baie Notre-Dame ayant recueilli l'argent pour ramener la femme Beothuk chez elle. Elle mourut de tuberculose à Botwood à bord du navire de Buchan, le . Son corps fut déposé dans un cercueil au bord du lac, où des membres de sa tribu le trouvèrent, et ramenèrent sa dépouille dans son village en février. Son corps a été placé dans une hutte d'enterrement à côté de ceux de son mari et de son enfant. Il n'y avait plus que trente-et-un Beothuks à ce moment-là.


title: Demasduit

text: La nièce de Demasduit, une jeune femme nommée Shanawdithit (1801-1829), était la dernière Béothuke connue.


title: Demasduit

text: La chanson ""Demasduit Dream"", enregistrée par le groupe de musiciens de Terre-Neuve "Great Big Sea", décrit cette tragique histoire.


title: Demasduit

text: Le musée provincial Mary March de la ville de Grand Falls-Windsor à Terre-Neuve, porte son nom. En mai 2006, un groupe d'étudiants locaux de deuxième année, dirigé par l'étudiant Conor O'Driscoll, a recueilli plus de 500 signatures sur une pétition pour renommer le musée de son vrai nom "Demasduit" afin de refléter la véritable identité de cette héroïne amérindienne, plutôt que le nom qui lui a été donné après sa capture.


title: Dysurie

text: La dysurie est la difficulté à l'évacuation de l'urine, sans tenir compte de la douleur qui peut être associée. Elle est souvent méconnue car indolore et d'installation progressive.


title: Dysurie

text: On décrit la dysurie d'attente, initiale au début de la miction (l'urine sort difficilement avec un délai de quelques secondes) et la dysurie de poussée, parfois terminale.


title: Dysurie

text: Cette dysurie peut s'accompagner d'une diminution de la force du jet, d'un allongement du temps de la miction. La durée d'une miction normale varie de 30 à 35 secondes, en dysurie elle peut atteindre 1 minute. On en rapproche les mictions en deux temps, les gouttes retardataires et la sensation de vessie non vide en fin de miction.


title: Dysurie

text: Elle peut se manifester par des mictions plus fréquentes, le jour ou la nuit, impérieuses.


title: Dysurie

text: À la suite d'une dysurie, la vessie va subir des changements pour une compensation de l'obstacle qui bloque le libre cours des urines de l'extérieur.Ces diverticules, de tailles très variables, peuvent faire stagner de l'urine qui aura du mal à s'évacuer puisque aucun muscle ne les entoure. Dans ce stade, le résidu post-mictionnel est différent de 0, constituant une gêne de la vessie et pouvant être la source d'infection urinaire récidivante ou d'abcès.


title: Firefly (série télévisée)

text: L'action se déroule au , en 2517, après l'installation des humains dans un nouveau système stellaire, et suit les aventures de l'équipage renégat du ', un vaisseau de classe '. L'histoire dépeint les neuf personnages vivant sur le '. Whedon a résumé la série comme ' explore ainsi les vies de ces personnes qui pour la plupart ont combattu dans le camp perdant d'une guerre civile et qui maintenant vivent en marge de la société, faisant partie d'une culture pionnière existant sur les franges de leur système stellaire. Dans ce futur, les deux seules superpuissances restantes, les États-Unis et la Chine, ont fusionné pour former le gouvernement central, appelé l'Alliance, dont la culture est une fusion des deux. Selon la vision de Whedon,


title: Firefly (série télévisée)

text: ' a été diffusé pour la première fois sur le réseau  entre le et le . Mi-décembre de la même année, ' avait une moyenne de de spectateurs par épisode et était classé sur l'échelle de Nielsen. La série a été annulée après que 11 des produits ont été diffusés dans le désordre. Au Canada, la série a été diffusée sur . En France, la série a été diffusée à partir du sur Série Club, puis sur Sci Fi en 2006. En Suisse, la série a été diffusée dès le sur TSR1.


title: Firefly (série télévisée)

text: Malgré la faible durée de vie de la série, elle a connu de fortes ventes lors de la sortie DVD et a bénéficié de larges campagnes de soutien des fans. Elle a reçu un en 2003 pour Meilleurs effets visuels pour une série, et ' l'a classée comme sur leur liste 2013 des qui ont été . La popularité de la série après sa diffusion initiale a mené en 2005 Whedon et à la production d'un film la poursuivant, "", puis à des adaptations dans d'autres médias comme des comics (comics ') et un jeu de rôles ('), l'ensemble constituant la franchise '.


title: Firefly (série télévisée)

text: La série se déroule en 2517, à une époque où l'humanité a abandonné une Terre surpeuplée aux ressources épuisées pour coloniser de nouvelles planètes et lunes qui ont été terraformées pour accueillir de nouvelles colonies. La série ne révèle pas si ces corps célestes sont tous localisés dans le même système stellaire, se contentant de préciser que le système de propulsion du ' est gravitationnel. Le film ' affirme, lui, que toutes les planètes et lunes sont regroupées dans un seul vaste système stellaire, et les documents de production du film indiquent qu'il n'y a pas de voyage supraluminique dans cet univers.


title: Firefly (série télévisée)

text: Les personnages font occasionnellement référence à la et le film raconte que, bien avant les événements de la série, une importante population a émigré de la Terre vers un nouveau système stellaire dans des vaisseaux générationnels : Après un trajet si long qu'une génération entière a vécu à l'intérieur des vaisseaux spatiaux, les migrants se sont établis dans ce nouveau système stellaire comportant . L'écogenèse d'une quarantaine de nouveaux mondes a été entreprise : les premières planètes terraformées sont Londinium (pour Londres), Sihnon (pour Sino, ou chinois), puis Osiris. Sur ces planètes centrales, la vie est agréable, l'espérance de vie est de , le taux d'analphabétisme est de .


title: Firefly (série télévisée)

text: Les colonies extérieures, en revanche, n'ont souvent reçu aucun soutien supplémentaire dans la construction de leurs civilisation, passée la phase initiale de terraformation. La conséquence de cette situation est que de nombreuses planètes et lunes externes ont des environnements secs et inhospitaliers, particulièrement adaptés au style de la série.


title: Firefly (série télévisée)

text: Avant l'époque de la série, les planètes centrales s'étaient regroupées et avaient formé l'Alliance avec pour capitales Sihnon et Londinum, régie par un parlement et pouvant exercer sa volonté grâce à un conseil militaire ; les planètes extérieures conservant leur indépendance, jusqu'à ce que l'Alliance, dans un élan hégémonique, décide d'appliquer les mêmes règles à tous. La guerre dévastatrice qui s'ensuit dure six ans, voyant finalement la victoire de l'Alliance qui annexe tous les mondes jusque-là indépendants, après des affrontements sur des planètes comme Persephone, Shadow et Hera qui sont le théâtre de combats féroces. Shadow, où est né le jeune volontaire indépendantiste Malcolm Reynolds, personnage principal de ', est dévastée cinq ans après qu'il a rejoint les (surnom donné aux indépendantistes ; ' en anglais).


title: Firefly (série télévisée)

text: La série comme le film tirent leur nom du type de vaisseau dans lequel vivent les personnages : en effet, le ' est un vaisseau de classe ', qui ressemble de manière générale à une luciole (, en anglais), et dont la section arrière, ressemblant à un abdomen bioluminescent d'insecte, s'éclaire durant les phases d'accélération. Le vaisseau lui-même est nommé d'après la bataille de la "", à laquelle le sergent Malcolm Reynolds et son second Zoe Alleyne ont participé dans le camp perdant. Dans l'épisode "Pilleurs d'épave", il est révélé que cette bataille est celle, décisive, qui a provoqué la défaite finale des Indépendantistes.


title: Firefly (série télévisée)

text: Au cours de la série, l'Alliance est montrée gouvernant le système stellaire via l'organisation centralisée des planètes « centrales », à la suite de son succès dans l'unification de toutes les colonies sous un seul gouvernement. Les commentaires audio du DVD suggèrent que l'Alliance est composée de deux principales planètes centrales, l'une où la culture occidentale est prédominante, l'autre étant pan-asiatique, ce qui justifie le mélange d'influences linguistiques et visuelles de la série. Si les planètes centrales sont sous contrôle ferme de l'Alliance, les planètes et lunes extérieures ressemblent au américain du , avec une très faible autorité gouvernementale. Les colons et réfugiés des mondes extérieurs ont une liberté relative par rapport au gouvernement central mais manquent des équipements de haute technologie qui existent sur les mondes centraux. De plus, les zones les plus excentrées du système () sont habitées par les Ravageurs (en anglais ""), une horde de nomades cannibales devenus sauvages et bestiaux.


title: Firefly (série télévisée)

text: Les protagonistes de la série vivent dans ces mondes des marges, cherchant à échapper à l'influence de l'Alliance. L'épisode "La Panne" montre comment après la fin de la guerre, un (partisan du camp indépendantiste), Malcolm Reynolds, achète un vieux vaisseau de transport qu'il appelle "" pour pouvoir continuer à vivre là où l'Alliance n'a encore que peu d'influence. Avec l'aide de Zoe Alleyne, son second, qui a combattu à ses côtés durant la guerre, il engage un équipage et se met à vivre de boulots plus ou moins légaux : contrebande, transport de fret ou bien charter ; pour Reynolds, le plus important est de continuer à voler et de rester libre.


title: Firefly (série télévisée)

text: L'une des intrigues principales de la série tourne autour de River Tam et son frère Simon. River est une enfant prodige, qui a servi de cobaye pour des expériences menées sur son cerveau par des scientifiques de l'Alliance, au sein d'une institution secrète gouvernementale. En conséquence, elle se montre schizophrène et entend souvent des voix. On apprend plus tard qu'elle possède en fait des capacités télépathiques. Simon abandonne sa carrière prometteuse de chirurgien dans un des meilleurs hôpitaux des mondes centraux pour la sauver de l'Alliance et ils deviennent tous deux des fugitifs. Dans le premier épisode de la série, "Les Nouveaux Passagers", Simon embarque en tant que passager payant sa place et fait entrer River cachée dans une caisse. Whedon commente à ce sujet dans un commentaire DVD de l'épisode que toutes les séries qu'il crée ont pour thème la construction d'une cellule familiale. Dans le dernier épisode, "Objet volant identifié", le caractère « fracturé » de River est finalement redevenu entier, en partie parce que les autres l'ont acceptée dans la « famille » du vaisseau.


title: Firefly (série télévisée)

text: La série mélange des éléments de ' et de , montrant l'avenir de l'humanité d'une manière différente de la plupart des programmes de science-fiction contemporains, notamment en ne montrant aucune bataille spatiale importante. ' se déroule dans un avenir multi-culturel, résultant de la fusion de la culture occidentale et des cultures d'Asie orientale, avec une division significative entre riches et pauvres. À la suite d'une alliance sino-américaine, le mandarin standard est la seconde langue courante. Il est utilisé dans les publicités et les personnages jurent souvent en mandarin. Selon le commentaire DVD de l'épisode "Les Nouveaux Passagers", cela est dû au fait que la Chine et les États-Unis sont les deux superpuissances qui se sont étendues dans l'espace.


title: Firefly (série télévisée)

text: Le jargon utilisé de la série comporte aussi des termes non utilisés dans la culture contemporaine, comme une adaptation de termes modernes, voire carrément des nouveaux mots. Par exemple, est fréquemment utilisé à la place de , et comme juron. Le chinois écrit et parlé ainsi que le dialecte du est également employé. Un article sur la série commente que .


title: Firefly (série télévisée)

text: Tim Minear et Joss Whedon ont indiqué deux scènes qui, à leur sens, décrivent particulièrement clairement l'ambiance de la série. L'une est dans le pilote d'origine, "Les Nouveaux Passagers", quand Mal mange dans son assiette avec des baguettes et une tasse en étain occidentale et l'autre dans le second pilote "L'Attaque du train", quand Mal est projeté à l'extérieur d'un bar au travers d'une fenêtre holographique. Le ' du coffret DVD explique que le plan final du générique (où le ' vole au-dessus d'une horde de chevaux) comme une tentative de capturer .


title: Firefly (série télévisée)

text: L'un des points d'achoppement entre Whedon et la Fox était le ton de la série, surtout au sujet du personnage principal Malcolm Reynolds. La Fox a fait pression sur Whedon pour rendre Mal plus , car ils craignaient qu'il soit trop sombre dans le pilote d'origine, surtout au moment où il suggère qu'il pourrait envoyer Simon et River mourir dans le vide par le sas. De plus, la Fox n'était pas contente que la série montre des qui plutôt que les décideurs politiques eux-mêmes.Cinq membres de la distribution de ' sont apparus dans d'autres séries télévisées de Joss Whedon comme méchants principaux. Fillion a interprété Caleb dans la dernière saison de "Buffy contre les vampires" puis Captain Hammer dans la web-série '. De leur côté, Torres et Baldwin ont incarné des rôles récurrents dans "" dans les quatrième et cinquième saison respectivement, dans les rôles de Jasmine et Marcus Hamilton. Tudyk a incarné le personnage rebelle Alpha dans la série '. Summer Glau a aussi incarné une scientifique antagoniste qui a plus tard aidé les personnages dans la seconde saison de ', dans le rôle de Bennett Halverson. Elle a fait ses débuts professionnels en tant qu'actrice dans l'épisode "Les Coulisses de l'éternité" d’' avant d'être recrutée pour '.


title: Firefly (série télévisée)

text: Baccarin devait à l'origine interpréter Eve dans la saison finale d’', mais ne put prendre le rôle à cause d'autres engagements. De plus, Staite apparaît dans plusieurs épisodes de ', série produite par Tim Minear. Fillion a interprété Alex Tully dans la courte série de Tim Minear "". En hommage à son personnage dans "", Fillion apparaît dans un costume similaire à Malcolm Reynolds dans un épisode spécial halloween de la série "", dont il interprète le rôle principal.Whedon a développé le concept de la série après avoir lu ", roman historique de Michael Shaara qui a remporté le prix Pulitzer de la fiction et raconte l'histoire de la bataille de Gettysburg durant la guerre de Sécession. Il voulait suivre des gens qui avaient combattu dans le camp perdant d'une guerre et leur expérience consécutive en tant que pionniers et immigrants aux frontières de la civilisation, de manière similaire à l'époque de la reconstruction après la guerre de Sécession et de la conquête de l'Ouest.


title: Firefly (série télévisée)

text: Il voyait la série . Whedon voulait montrer une série au sujet de la nature palpable de la vie, où l'existence est plus physique et plus difficile. Après avoir lu ", Whedon a lu un livre sur des Partisans juifs ayant combattu durant la Seconde Guerre mondiale qui l'a également influencé. Whedon voulait créer quelque chose pour la télévision qui soit plus centré sur les personnages et plus que la majorité de la science-fiction contemporaine. La science-fiction à la télévision, selon lui, était devenue trop figée et trop rare.


title: Firefly (série télévisée)

text: Whedon souhaitait donner à la série un nom évoquant le mouvement et la puissance, et pensait que avait les deux. La signification relativement insignifiante de ce mot puissant, selon Whedon, ajoutait à son allure. Il a finalement créé le vaisseau à l'image d'une luciole.


title: Firefly (série télévisée)

text: Durant le tournage de l'épisode pilote, Whedon voulait encore, contre l'avis de la Fox, que la série soit diffusée en format écran large. Par conséquent, il a filmé à dessein des scènes dans lesquelles les acteurs sont placés le plus près possible des bords des deux côtés, afin qu'ils soient uniquement visibles en écran large. Cela a mené à quelques scènes sur les DVD (et plus tard les blu-rays) dans lesquelles des objets ou installations non visibles dans les diffusions originales en sont maintenant visibles, comme la scène où Wash mime le pilotage du vaisseau avec un manche invisible. Cependant, le pilote fut rejeté par les décideurs de la Fox, qui pensaient qu'il manquait d'action et que le capitaine était trop renfrogné. Une scène où l'équipage s'aplatit devant un baron du crime leur a également déplu, car elle impliquait que l'équipage était des . La Fox a donc dit à Whedon un vendredi après-midi qu'il devait proposer un nouveau script de pilote le lundi matin ou la série ne serait pas diffusée. Whedon et Minear se sont donc enfermés tout le week-end pour écrire ce qui devenait alors le nouveau pilote, "L'Attaque du train". Sous la direction de la Fox, ils ont introduit des personnages hauts en couleur comme l'acolyte Crow et les deux , ces derniers amenant aussi à une fin sur le modèle de ".


title: Firefly (série télévisée)

text: Pour le nouveau pilote, la Fox a clairement exprimé qu'ils ne diffuseraient pas au format large. Whedon et sa compagnie de production avaient donc l'impression de en filmant au format large pour une diffusion ultérieure en DVD tout en gardant les objets dans le cadre afin que cela fonctionne quand même lors d'une diffusion au format recadré pour la télévision. Pour obtenir une sensation immédiate et immersive, les épisodes ont été filmés dans un style documentaire avec des caméras tenues à la main, leur donnant un aspect de ', avec des éléments délibérément hors-cadre ou des sujets hors focus. Des scènes réalisées en infographie ont également imité le mouvement d'une caméra tenue à la main. Ce style, en revanche, n'a pas été utilisé pour les scènes impliquant le gouvernement central, l'Alliance, qui utilisent des et du pour montrer la stérilité de cet aspect de l'univers de '. Le ' est un autre style utilisé dans la série, renvoyant à la télévision des années 1970. Pour cela, le directeur de la photographie David Boyd a dû échanger les objectifs dernier cri qui réduisaient le ' contre des modèles moins chers.


title: Firefly (série télévisée)

text: Contrairement à d'autres séries ou films de science-fiction, " montre l'espace comme étant silencieux, le vide ne pouvant transmettre le son.


title: Firefly (série télévisée)

text: Le chef décorateur Carey Meyer a construit le vaisseau "" en deux parties (une pour chaque étage), chacune constituant un décor complet avec des plafonds et des éclairages pratiques, de manière que les caméras puissent être utilisées avec des parties mobiles. Ce décor en deux parties permettait aussi à la deuxième équipe de tourner dans une section pendant que les acteurs et la première équipe travaillaient dans l'autre sans être dérangée. Cette scénographie apportait d'autres avantages. L'un était qu'il permettait aux spectateurs d'avoir l'impression qu'ils étaient réellement dans un vaisseau. Pour Whedon, le design du vaisseau était crucial dans la définition de l'espace connu du spectateur, et qu'il n'y avait pas . Il voulait montrer l'image d'un utilitaire, . Comme Joss Whedon l'affirme dans le commentaire DVD, chaque salle représente un sentiment ou un caractère, généralement transmis par la couleur de la peinture. Il explique qu'en se déplaçant depuis la salle des machines à l'arrière du vaisseau jusqu'à la passerelle à l'avant, les couleurs et l'ambiance passent de très chaudes à froides. Au-delà d'évoquer une ambiance associée au personnage qui passe le plus de temps dans chaque zone, la palette de couleurs fait allusion à la chaleur générée à l'arrière du vaisseau. Whedon tenait également à utiliser l'espace vertical, et avoir les quartiers d'équipage accessibles par une échelle était donc important. Un autre avantage à cette scénographie était qu'elle permettait également aux acteurs d'être dans le moment et d'interagir avec le décor, sans avoir à s'arrêter après chaque scène et tout remettre en état pour la suivante. Cela a aidé à contribuer au style documentaire voulu par Whedon.


title: Firefly (série télévisée)

text: Le décor a eu plusieurs influences, incluant les portes coulissantes et les petits cubicules rappelant les hôtels japonais. L'artiste Larry Dixon a noté que les murs de la soute rappelaient . Dixon a aussi remarqué comment la scénographie contribuait à la narration par l'usage des couleurs, de la profondeur et de la composition, de l'éclairage, ainsi que son utilisation des diagonales et des motifs créés par les ombres.


title: Firefly (série télévisée)

text: Le petit budget était une autre raison de l'utilisation aussi importante du vaisseau dans la narration. Quand les personnages quittaient le vaisseau, tous les mondes avaient l'atmosphère et les couleurs de la Terre parce qu'ils ne pouvaient pas se permettre de concevoir des mondes extraterrestres. , se souvient Whedon. Comme Meyer se le rappelle : .


title: Firefly (série télévisée)

text: Greg Edmonson a composé la bande originale de la série. Il a affirmé qu'il écrivait pour l'émotion du moment. Cependant, Jennifer Goltz a constaté qu'il écrivait aussi pour les personnages, indiquant que . Pour aider à illustrer la collection, la commentatrice a donné à certaines « signatures » clefs différents noms, notant que ' rappelait le thème principal de la série et qu'il était utilisé quand ils retournent au vaisseau ou qu'ils se rencontrent clandestinement : c'était . Le "" de guitare et le ' utilisés dans ce morceau sont des instruments portables qui correspondent au style de vie de l'équipage : . ' était une autre signature émotionnelle. Ce morceau a été utilisé à la fin de la bataille de la , mais a aussi aidé à mettre une ambiance à la blague que fait Mal quand il annonce à Simon que Kaylee est morte dans l'épisode "Les Nouveaux Passagers". L'utilisation la plus mémorable du morceau, cependant, est à la fin de l'épisode "Le Message", quand l'équipage pleure la mort de Tracey. C'est également la dernière scène tournée par les acteurs du dernier épisode, et elle est donc vue par eux comme par Edmonson comme un adieu à '. Le morceau "Péril" était utilisé pour dénoter un danger imminent. Il s'agit d'. Le commentateur a également noté des « signatures » liées aux personnages. Le criminel Niska a sa propre signature : des mélodies d'Europe de l'Est ou du Moyen-Orient sur un bourdon grave. La musique caractéristique de Simon et River était du piano joué chichement avec un violon en arrière-plan. Il s'agit ici d'un contraste avec les instruments portables de "" : le piano est un instrument qui ne peut être déplacé facilement et évoque . Ces « signatures » ont pour la plupart été créées pour le premier pilote "Les Nouveaux Passagers" et aidaient à améliorer la narration : .


title: Firefly (série télévisée)

text: La bande originale exprime la fusion des cultures montrée dans la série. Les guitares de la musique western se mélangent à une influence asiatique pour produire l'atmosphère de fond de la série. Comme le note un commentateur,


title: Firefly (série télévisée)

text: Le thème principal de la série, ", a été écrit par Joss Whedon et interprété par Sonny Rhodes. Whedon a écrit la chanson avant que la série soit validée et un enregistrement préliminaire interprété par Whedon peut être trouvé sur l'édition DVD. La bande originale de la série a été publiée sur CD le 8 novembre 2005 par le label de musique Varèse Sarabande, bien qu'une bande originale de 40 minutes ait été publiée sous la forme d'un EP numérique en septembre 2005.


title: Firefly (série télévisée)

text: " a été utilisée par la NASA comme chanson de réveil pour l'astronaute et les autres membres de l'équipage de STS-130 le 12 février 2010.


title: Firefly (série télévisée)

text: Pour les auditions de son équipage de neuf personnes, Whedon a commencé par regarder les acteurs et leur alchimie entre eux. L'acteur Sean Maher se souvient : . Tous les neuf acteurs principaux avaient été choisis avant le tournage, cependant en tournant le pilote original "Les Nouveaux Passagers", Whedon a décidé que Rebecca Gayheart était inappropriée pour le rôle d'Inara Serra, et a tourné ses scènes en solo de manière à pouvoir facilement les remplacer. Morena Baccarin a alors auditionné pour le rôle et, deux jours après, était sur le plateau dans son premier rôle télévisé : , se rappelle Baccarin.


title: Firefly (série télévisée)

text: Whedon a approché Nathan Fillion pour jouer le rôle principal de Malcolm Reynolds et après qu'il lui a expliqué le principe et montré la description du pilote, Fillion était désireux de jouer ce rôle. Ce dernier a été rappelé plusieurs fois pour lire son rôle avant d'être engagé. Il a mentionné que . Fillion annonça plus tard qu'il avait quand il a appris que la série était annulée. Il a qualifié sa participation à ' de meilleur travail d'acteur qu'il ait jamais eu et compare chacun de ses emplois à celui-ci.


title: Firefly (série télévisée)

text: Alan Tudyk a postulé via une agence de casting et a été appelé plusieurs mois plus tard pour une audition durant laquelle il a rencontré Whedon. Il a ensuite été rappelé pour faire un test avec deux candidates pour le rôle de Zoe (l'épouse de Wash, le personnage qu'il devait interpréter) et apprend alors que le choix était alors entre lui et un autre candidat. Les Zoe pour lesquelles il a fait les tests n'ont pas été sélectionnées (Gina Torres a finalement reçu le rôle) et Tudyk a été renvoyé chez lui, mais reçut un appel l'informant qu'il avait quand même le rôle. Son audition est incluse dans les suppléments de la version DVD de la série.


title: Firefly (série télévisée)

text: Gina Torres, qui avait déjà joué dans plusieurs rôles de science-fiction ou fantasy (, "Alias", "Hercule") n'était d'abord pas intéressée pour jouer dans une nouvelle série de science-fiction, mais . Elle se rappelle que .


title: Firefly (série télévisée)

text: Pour Adam Baldwin, qui a grandi en regardant des westerns, le rôle de Jayne Cobb était particulièrement significatif.


title: Firefly (série télévisée)

text: L'actrice canadienne Jewel Staite a auditionné par vidéo depuis Vancouver et reçut la demande de venir à Los Angeles pour rencontrer Whedon, qui la recruta alors pour le rôle de Kaylee Frye, la mécanicienne du vaisseau.


title: Firefly (série télévisée)

text: Sean Maher se souvient avoir lu pour le rôle et avoir aimé le personnage de Simon Tam, mais que c'était la personnalité et vision de Whedon qui a . Pour le rôle de la sœur de Simon, River Tam, Whedon a appelé Summer Glau pour une audition et un test le même jour. Glau avait déjà travaillé pour Whedon dans l'épisode d’" « Les Coulisses de l'éternité ». Deux semaines plus tard, Whedon l'a appelée pour lui confirmer qu'elle avait le rôle.


title: Firefly (série télévisée)

text: L'acteur vétéran de la télévision Ron Glass a dit qu'avant ", il n'avait jusqu'alors jamais joué ou recherché un rôle de science-fiction ou de western, mais qu'il est tombé amoureux du script du pilote et du personnage de Derrial Book.


title: Firefly (série télévisée)

text: Tim Minear a été sélectionné par Whedon pour être le ", qui agit en tant que chef scénariste et directeur de la production. Selon Whedon, . Beaucoup d'autres membres de l'équipe de production furent choisis parmi les gens avec qui Whedon avait déjà travaillé, à l'exception du directeur de la photographie David Boyd qui était la et qui était .


title: Firefly (série télévisée)

text: Les scénaristes furent sélectionnés après entretiens et échantillons d'écriture. Parmi ceux-ci, il y avait Jose Molina, Ben Edlund, Cheryl Cain, Brett Matthews, et Jane Espenson. Espenson a écrit un article sur le processus d'écriture chez . Une réunion avait lieu et une idée est lancée, généralement par Whedon, et les scénaristes commençaient un " pour développer le thème central de l'épisode et le développement des personnages. Ensuite, les scénaristes, à l'exception de celui responsable de l'épisode de la semaine précédente, se réunissaient dans l'antichambre du bureau de Whedon et commençaient à scinder l'histoire en actes et en scènes. Pour l'équipe, l'une des clefs du découpage en actes était de placer les coupures pub et de s'assurer que le spectateur revienne. . Par exemple, dans "Le Duel", la coupure pub intervient quand Malcolm Reynolds est gravement blessé et perd le duel. . Ensuite, les scénaristes développent les scènes sur un tableau blanc, comprenant . Un scénariste est choisi pour faire un résumé du concept de l'épisode (potentiellement avec quelques lignes de dialogue et plaisanteries) en une journée. Ce compte-rendu est donné au " Tim Minear, qui le corrige en une journée. Le scénariste utilise ce résumé corrigé pour écrire la première version du script pendant que les autres scénaristes travaillent sur le développement de l'épisode suivant. Cette première version est généralement soumise à correction sous trois à quatorze jours, après quoi une seconde et parfois une troisième version est écrite. Après que toutes les révisions soient faites, la version finale est produite en tant que « version de tournage ».


title: Firefly (série télévisée)

text: Jill Ohanneson, la costumière originelle de ", avait engagé Shawna Trpcic comme assistante pour le pilote. Quand la série a été validée, Ohanneson était prise par un autre travail et a décliné le poste, suggérant que Trpcic prenne sa place.


title: Firefly (série télévisée)

text: Les costumes sont principalement influencés par la Seconde Guerre mondiale, la guerre de Sécession, la conquête de l'Ouest et les samouraïs du Japon de 1861. Trpcic a utilisé des rouges et des orange profonds pour les rôles principaux, pour donner une sensation de « maison », contrastant avec les gris et bleus froids utilisés pour l'Alliance. Les personnages se faisant fréquemment tirer dessus, Trpcic a dû faire jusqu'à six versions du même costume pour les prises multiples.Le script d'un épisode intitulé " avait été écrit par Cheryl Cain, mais il n'a jamais été tourné.


title: Firefly (série télévisée)

text: Depuis l'annulation de la série, plusieurs acteurs et membres de l'équipe de production ont révélé des détails sur ce qu'ils avaient prévu pour l'avenir de la série :


title: Firefly (série télévisée)

text: " est composé d'un pilote de 86 minutes et de treize épisodes de 44 minutes. La série est originellement diffusée à partir de septembre 2002 aux États-Unis sur le réseau Fox, qui diffuse les épisodes dans le désordre. La société a ainsi rejeté le pilote initial, ("Les Nouveaux Passagers" (), parties 1 et 2, finalement diffusées en dernier), et demandé à Joss Whedon d'en proposer un autre ; en trois jours, l'auteur écrivit "L'Attaque du train", qui devenait ainsi le nouveau pilote.


title: Firefly (série télévisée)

text: Alors que Whedon avait conçu la série pour qu'elle compte sept saisons, les relatifs mauvais classements poussent la Fox à annuler la série en décembre après que seulement 11 des 14 épisodes réalisés ont été diffusés. Les trois épisodes non diffusés par la Fox l'ont finalement été en 2003 lors de la diffusion britannique sur , après que Whedon a fourni à la chaîne l'ordre de diffusion correct.


title: Firefly (série télévisée)

text: Avant l'annulation, certains fans inquiets des mauvais résultats ont créé la campagne " dont le but était de soutenir la production de la série en envoyant des cartes postales à la Fox. Après l'annulation, cette campagne s'est réorientée pour tenter d'obtenir la diffusion sur un autre réseau tel qu'UPN ou  pour continuer la série. Cette tentative a été aussi infructueuse que la première.


title: Firefly (série télévisée)

text: L'ordre des épisodes présenté ici est celui qui avait été originellement planifié et qui apparaît sur les DVD, la colonne « Fox » indique l'ordre de diffusion sur ce réseau en 2002.


title: Firefly (série télévisée)

text: Un coffret contenant les quatorze épisodes tournés, y compris ceux encore non diffusés à la télévision aux États-Unis est sorti en DVD zone 1 le (avec bande-son française et sous-titres anglais et espagnols), en zone 2 le (édition britannique en anglais uniquement) et en zone 4 le . Ce coffret contient tous les épisodes dans l'ordre prévu par les créateurs, ainsi que sept commentaires d'épisodes, des scènes coupées et d'autres bonus. Les DVD contiennent les épisodes dans le format 16:9 prévu à l'origine, en format large anamorphosé et son . En septembre 2005, le DVD s'était vendu à environ copies et avait été une des meilleures ventes sur Amazon.com pendant des mois.


title: Firefly (série télévisée)

text: Une édition Blu-Ray (Régions A et B) de la série est sortie aux États-Unis en novembre 2008 : elle se compose de trois disques et comporte les pistes audio suivantes : anglais, français, allemand et espagnol, plus des sous-titres en anglais, espagnol et en néerlandais.


title: Firefly (série télévisée)

text: Beaucoup de critiques ont porté sur la fusion de western et de ' de la série. Matt Roush de ', par exemple, a qualifié la série de et d', et a noté à quel point la série prenait littéralement la métaphore des ' en tant que des westerns. Roush a dit avoir trouvé le passage du voyage spatial à celui à cheval, mais qu'une fois habitué à cela, il a trouvé les personnages intelligemment écrits, et que la narration était un net équilibre d'action, de tension et d'humour. Plusieurs critiques, cependant, ont dénoncé ce cadre : Tim Goodman du ' a trouvé que le mélange de western et de science-fiction était un et a qualifié la série de et Carina Chocano de Salon.com a affirmé que . Emily Nussbaum du ", dans sa critique du coffret DVD, note que la série contient .


title: Firefly (série télévisée)

text: Le ' a décrit ' comme un . La critique note de plus la différence entre cette série et les autres qui . Jason Snell a consacré la série comme l'une des meilleures à la télévision, et l'une .


title: Firefly (série télévisée)

text: Les critiques ont également comparé "" à la principale autre série de Whedon, "Buffy contre les vampires". Chocano a trouvé que la tension psychologique de "Buffy" manquait à la série, mais a suggéré que cela pouvait venir de la diffusion des épisodes dans le désordre. MSN, en revanche, a indiqué qu'après avoir vu le coffret DVD il était facile de comprendre pourquoi la série avait attiré autant de fans absolus : .


title: Firefly (série télévisée)

text: Les fans de cet univers sont appelés les " ou les « flans » (à la suite d'un lapsus de l'acteur Nathan Fillion).


title: Firefly (série télévisée)

text: ' a généré une base loyale de fans durant les trois mois de sa première diffusion sur la Fox à la fin de l'année 2002. Leur premier point de rencontre a été le forum de discussion initié par la Fox pour les commentaires des téléspectateurs sur la série. Ce site, maintenant connu comme l’' ou OB était toujours actif une décennie plus tard. Ces fans, se surnommant eux-mêmes les ' d'après les partisans des mondes indépendantistes de la série, ont utilisé l’OB comme plateforme pour organiser une tentative de sauver la série de l'annulation par la Fox. Ces efforts ont inclus une levée de fonds pour acheter une page de publicité dans le magazine ' et l'envoi de cartes postales à UPN. Bien qu'ils n'aient pas réussi à trouver un réseau voulant reprendre la série, leur soutien a permis la sortie de la série sur DVD en décembre 2003. Une campagne ultérieure a rassemblé plus de de dons pour acheter et placer des coffrets DVD de la série sur 250 navires de l' pour les moments de loisir des équipages en avril 2004.


title: Firefly (série télévisée)

text: Ces activités et d'autres menées continuellement par les fans ont fini par persuader de produire un film, ' (ce titre a été choisi, selon Whedon, parce la Fox possédait toujours les droits du nom '.) Plusieurs projections non finalisées du film ont eu lieu pour les fans à partir de mai 2005 pour tenter de créer un " pour tenter d'augmenter les ventes de tickets lors de la sortie de la version définitive du film le 30 septembre 2005 Le film n'a pas eu autant de succès que les fans l'avaient espéré, étant seulement numéro deux et ne faisant que de dollars dans le monde durant sa diffusion initiale au cinéma.


title: Firefly (série télévisée)

text: Le 23 juin 2006, des fans ont organisé la première projection mondiale de charité de ' dans 47 villes, sous le titre de ' ou CSTS, en référence au slogan du film ". L'événement a depuis été reconduit tous les ans, le nombre de villes impliquées variant à chaque édition.


title: Firefly (série télévisée)

text: Le 23 juin 2006 a eu lieu une autre campagne surnommée ', durant laquelle des fans ont acheté (et convaincu d'autres personnes d'acheter) des exemplaires des DVD de ' et ' dans l'espoir de convaincre Universal que faire une autre suite était une bonne opération commerciale. Ce jour-là, ' et " ont atteint respectivement les second et troisième rang des meilleures ventes DVD. Ces deux événements ont eu lieu des 23 juin, date d'anniversaire de Joss Whedon.


title: Firefly (série télévisée)

text: Un documentaire fait par les fans intitulé " est sorti dans le commerce en juillet 2006. Il raconte l'histoire des fans de la série et comment celle-ci les a affectés, et comprend des interviews de Whedon et plusieurs des acteurs. Une partie des ventes du DVD est donnée à .


title: Firefly (série télévisée)

text: L'astronaute de la NASA Steven Swanson, un ', a embarqué les DVD de ' et "" avec lui à bord de l'Atlantis durant la mission STS-117 en juin 2007. Ces DVD ont été ajoutés à la collection de médias disponibles pour les loisirs de l'équipage de la station spatiale internationale.


title: Firefly (série télévisée)

text: Une suite non officielle et non commerciale faite par des fans, intitulée ', a été projetée pour la première fois le durant la Dragon*Con 2010. Selon le site du film, Whedon a donné sa bénédiction pour ce projet. Le film a été vendu en DVD et Blu-Ray sur le site du film, tous les bénéfices des ventes étant réparties entre cinq organisations caritatives. Le film a depuis été diffusé dans plusieurs conventions de science-fiction aux États-Unis, en donnant de la même façon les revenus des entrées. Toutes les ventes se sont achevées le , un an après sa première projection, avec des revenus totaux se montant à plus de Une discussion continue au sein de la communauté à propos de la diffusion en conjonction avec le projet '.


title: Firefly (série télévisée)

text: En 2005, le site du magazine ' organisait un sondage internet pour déterminer . ' est arrivée en premier, et sa suite cinématographique ' en second. En 2012, ' a listé la série à la onzième place dans les « 25 meilleures séries culte des 25 dernières années », commentant que .


title: Firefly (série télévisée)

text: Brad Wright, le co-créateur de ", a dit que le 200e épisode de la série, ", le film", est . Dans l'épisode, .


title: Firefly (série télévisée)

text: Le film ' a été voté meilleur film de science-fiction de tous les temps dans un sondage du magazine "SFX". ' a plus tard été classée par ' des « meilleurs séries culte de tous les temps ». Le nom de l'application a été inspiré par la série, où une ' désigne une communication électronique, souvent vidéo.


title: Firefly (série télévisée)

text: Dans ', Sheldon Cooper est un fan de '. Quand lui et Leonard Hofstadter discutent de leur règlement de colocation, ils inscrivent un passage consacrant les vendredi soirs à regarder ', car Sheldon pense que la série va durer des années. Quand elle est annulée, il qualifie Rupert Murdoch, le propriétaire de Fox de traître. Dans la deuxième saison de ', dans l'épisode 17 (""), Summer Glau apparaît dans son propre rôle, et rencontre Howard, Leonard et Raj. Tous tentent de la séduire sans succès. Plus tard, dans l'épisode 15 de la saison 8, c'est Nathan Fillion qui fait une apparition dans son propre rôle. Leonard et Raj le croisent dans un café, Nathan Fillion prétend d'abord ne pas être le célèbre acteur mais quand il se dévoile, Raj lui fait dire la réplique ""I swear, by my pretty floral bonnet, I will end you"" pour être convaincu.


title: Firefly (série télévisée)

text: Dans la série ', les personnages de Troy et de Abed sont des fans de '. Ils ont un accord disant que si l'un d'eux meurt, l'autre devra maquiller ce décès en suicide causé par l'annulation de la série, dans l'espoir de la faire revenir.


title: Firefly (série télévisée)

text: Dans la mini-série de 2003, ', un vaisseau ressemblant au ' est visible en arrière plan de la scène où un cancer du sein est diagnostiqué à Laura Roslin (Mary McDonnell). Le ' est un des vaisseaux insérés en tant que caméos dans des scènes par Zoic Studios, la société responsable des effets numériques de ' et de '.


title: Firefly (série télévisée)

text: Dans une interview du sur ", Nathan Fillion a plaisanté que . Cela a rapidement entraîné une initiative des fans pour lever les fonds nécessaires à l'achat des droits. Le 7 mars de la même année, les organisateurs ont annoncé l'abandon du projet à cause du manque de soutien des créateurs, avec un million de dollars déjà promis à ce moment. Ces fans se lancent maintenant dans la création de leur propre compagnie de science-fiction financée par les fans.


title: Firefly (série télévisée)

text: En mars 2011, le comédien Mikey Mason a publié sur YouTube un vidéoclip pour une chanson intitulée ' (« elle n'aime pas ' ») Ce clip humoristique détaille pourquoi il a dû rompre avec une petite amie qui était autrement complètement geek.


title: Firefly (série télévisée)

text: Joss Whedon, Tim Minear, et les acteurs Nathan Fillion, Alan Tudyk, Summer Glau, Adam Baldwin et Sean Maher se sont réunis à la San Diego Comic-Con de 2012 pour une conférence spéciale . Dix mille personnes ont fait la queue pour y assister, et elle s'est terminée par une " de la foule entière adressée aux acteurs et à l'équipe technique.


title: Firefly (série télévisée)

text: Une émission spéciale intitulée " a été diffusée sur le . Elle montrait Joss Whedon, Tim Minear et plusieurs des acteurs discutant de l'historie de la série.


title: Firefly (série télévisée)

text: La série télévisée ', dans laquelle Nathan Fillion joue le rôle principal, a fait des références régulières à '. Castle a des éléments de décor de la série comme objets de décoration dans sa maison, s'est habillé en pour Halloween (, se plaint sa fille), parle le chinois qu'il a appris , et a fait de rapides mouvements « ' » en portant des gants chirurgicaux bleus. Il lui a été demandé de manière humoristique s'il connaissait un spa appelé ' et des expressions culte de ', telles que « ' », « ' » et ont été utilisées comme piques dans des moments-clefs de '. Il a également travaillé sur une affaire de meurtre dans une convention de science-fiction, dont les suspects étaient les acteurs d'un " annulé depuis des années après une seule saison, et croise des personnages interprétés par Adam Baldwin et Gina Torres.


title: Firefly (série télévisée)

text: En 2015, le collectif Geekiarchy écrit la chanson "Bring Firefly Back" (parodie d'un titre de Cher Lloyd) et réalise un clip où des fans, vêtus comme les personnages de la série, font irruption de façon musclée dans les locaux de la Fox pour exiger le retour de leur série préférée.


title: Firefly (série télévisée)

text: Dans l'épisode 3 de la saison 2 de "Flynn Carson et les nouveaux aventuriers", Cassandra explique comment elle a pu découvrir les véritables dimensions du tunnel juste en regardant une vidéo : elle a fait de même pour le vaisseau Serenity, en calculant sa dimension à partir de la taille de Nathan Fillion et du nombre du pas qu'il effectue pour traverser le vaisseau. Selon elle, le Serenity mesure donc 62 m de long.La série a également été nominée pour les prix suivants :


title: Firefly (série télévisée)

text: Au moment de son annulation par la Fox, la série avait une moyenne de 4,7 millions de téléspectateurs et était sur l'échelle de Nielsen.


title: Première intifada

text: La première intifada, appelée également guerre des pierres, désigne la période de conflit entre les Palestiniens des territoires occupés et Israël, du et qui prit fin en 1993, avec la signature des Accords d'Oslo.


title: Première intifada

text: Elle est marquée par le soulèvement de la population palestinienne et est caractérisé par des émeutes violentes et par la répression de l'armée israélienne. Elle est accompagnée par des attentats contre la population israélienne et par des conflits entre factions palestiniennes.


title: Première intifada

text: Le , un Israélien est poignardé. Le , un camion israélien rentre dans une voiture palestinienne tuant les quatre passagers Palestiniens au checkpoint d'Erez. La radio diffuse la nouvelle sans insister car il s'agit d'un accident. Une rumeur fait surface selon laquelle il s'agit d'un acte de vengeance commis par un parent de l'Israélien poignardé deux jours plus tôt. Les Palestiniens y voient un accident provoqué intentionnellement et un meurtre prémédité.


title: Première intifada

text: Le lendemain, pendant les funérailles des victimes, la foule s'en prend à une position militaire de Tsahal au camp de réfugiés de Jabaliya en lançant des pierres et des cocktails Molotov. Des coups de feu sont tirés par les soldats mais cela n'a aucun effet sur la foule. Des renforts sont appelés mais ceux-ci se retrouvent sous un déluge de pierres et de cocktails Molotov. Cet événement est considéré comme le début de la première Intifada. Cependant, celle-ci est le résultat de l'accumulation de plusieurs facteurs.


title: Première intifada

text: Plusieurs officiers de la compagnie de Jabaliya se réunissent à l'avant-poste attaqué. Les réservistes, impressionnés par l'intensité de l'émeute, demandent du renfort mais le commandement du secteur répond : et ajoute : . Aucun renfort n'est alors réclamé et aucun couvre-feu n'est instauré.


title: Première intifada

text: Mais le lendemain, les troubles recommencent. La majorité des résidents ne se rendent pas au travail et les étudiants de l'université islamique de Gaza parcourent les rues pour appeler la population à la révolte. Pour disperser la foule, les soldats sortent pour faire étalage de leur force mais ils se retrouvent sous une pluie de pierres accompagnées par des huées de la foule. Quelques jeunes Palestiniens grimpent sur les camions militaires. Les chauffeurs effrayés accélèrent pour tenter de se débarrasser d'eux.


title: Première intifada

text: Le gaz lacrymogène est utilisé à plusieurs reprises sans effet pour disperser la foule. Trois cocktails Molotov sont jetés par les Palestiniens ; deux atteignent leur cible et incendient un véhicule militaire. Ofer, le lieutenant de la compagnie de Jabaliya, ordonne alors de tirer dans les jambes de tous ceux qui s'approchent puisque les rafales en l'air ne réussissent pas à disperser la foule. Deux heures plus tard, , commandant de la région Sud, arrive à l'avant-poste de Jebalaya et suspend le lieutenant Ofer sur le champ car il est convaincu que cet affrontement dans la rue est à l'origine des troubles dans la bande de Gaza.


title: Première intifada

text: Au troisième jour de l’Intifada, le , Yitzhak Rabin, ministre israélien de la Défense à l'époque, s'envole pour New York et ne prend aucune mesure pour calmer l'Intifada. C'est Yitzhak Shamir qui occupe les fonctions de ministre de la Défense pendant l'absence de Rabin, alors qu'il n'a jamais occupé ce poste, et le chef d'état-major, relativement nouveau à son poste, qui n'a jamais eu à s'occuper de troubles palestiniens, qui sont à la décision, ce qui permet à l'Intifada de s'étendre en Cisjordanie. Arrivé à New York, le secrétaire américain de la Défense, Frank Charles Carlucci III, aborde le sujet brièvement, ce qui constitue une preuve pour la délégation israélienne que ce qui se passe dans les territoires n'a pas d'importance et à cela s'ajoute le fait que l'équipe chargée de communiquer à Rabin tous les développements significatifs est inexpérimentée. Rabin ne prête donc pas attention à ce qui se passe dans les territoires occupés et s'occupe plutôt des négociations portant sur l'achat d'équipements militaires. De plus, aucun responsable de la sécurité n'imagine un soulèvement palestinien d'une grande ampleur. Dès son retour, Rabin commet une erreur flagrante aux yeux des observateurs : il organise une conférence de presse dans l'aéroport et affirme que l'Iran et la Syrie, les deux plus grands ennemis d'Israël, se trouvent derrière l'Intifada. Ces propos sont non seulement éloignés de la vérité mais ils vont aussi à l'encontre de ceux de Yitzhak Shamir qui accuse l'OLP d'en être responsable. Les experts des services de renseignement sont également d'accord pour dire que le soulèvement est un mouvement spontané né sur place et que, ni la Syrie, ni l'Iran, ni l'OLP ne sont à l'origine de cette révolte.


title: Première intifada

text: L'Intifada n'est pas le résultat de la seule mort des quatre Palestiniens mais elle naît de l'accumulation de plusieurs facteurs :


title: Première intifada

text: Sur le plan personnel, la population vit mal l'occupation israélienne. Après la guerre des Six Jours de 1967, le marché du travail israélien s'ouvre aux Palestiniens, permettant l'essor de l'économie locale et l'élévation du niveau de vie. Toutefois, cette situation ne dure pas longtemps, les Palestiniens étant sujets à des humiliations quotidiennes, tandis que les conditions de travail se dégradent. Pour le même travail, ils sont payés deux fois moins que leurs collègues israéliens, de plus, ils ont besoin d'autorisations difficiles à obtenir pour se déplacer et travailler. Enfin, des fouilles quotidiennes sont effectuées même dans leurs domiciles.


title: Première intifada

text: Sur le plan territorial, Jérusalem est réunifiée par Israël et est déclarée sa capitale « éternelle et indivisible ». L'accès à l'esplanade du Temple et aux lieux saints musulmans est réglementé. Des terres sont annexées pour assurer le statut de Jérusalem comme capitale indivisible et pour créer des colonies qui ont pour but de garantir des frontières sûres. Les sources d'eau de la bande de Gaza et de la Cisjordanie sont détournées au profit des colonies israéliennes et au détriment des Palestiniens.


title: Première intifada

text: Sur le plan politique, la direction palestinienne en exil est accusée de ne pas prendre suffisamment en compte les besoins de la population. La politique de l'OLP à Tunis repose sur la création d'un axe Le Caire-Amman pour assurer la sécurité de Yasser Arafat, ce qui ne règle pas les problèmes des Palestiniens ou même des réfugiés


title: Première intifada

text: Sur le plan arabe, les Palestiniens sont confrontés au désintéressement progressif des chefs d'État arabes pour leur cause. Lors des sommets de la Ligue arabe, la question palestinienne est classée en bas de la liste des priorités. Même quand les dirigeants arabes s'intéressent à la question palestinienne, ils n'ont aucune solution à proposer.


title: Première intifada

text: L'Intifada se caractérise par une campagne de désobéissance civile et par des manifestations contre l'armée israélienne, avant de s'étendre rapidement à l'ensemble des territoires occupés et en Israël contre les civils israéliens, avec une diminution de la violence en 1991. Après Jabaliya, le vent de l'Intifada touche Khan Younès, al Bourej, Nuseirat et toute la bande de Gaza, avant de s'étendre en Cisjordanie.


title: Première intifada

text: Elle est particulièrement menée par des enfants et des adolescents qui s'attaquent en particulier aux forces israéliennes en jetant des pierres (souvent à l'aide de frondes), des engins explosifs improvisés (souvent des cocktails Molotov) et qui bloquent les routes avec des barricades (souvent de pneus incendiés). Des centaines de personnes se rassemblent (souvent autour des mosquées) et confrontent l'armée israélienne. Les haut-parleurs sont utilisés pour appeler les habitants à manifester, des tracts sont distribués et des slogans sont placardés sur les façades, incitant à se retourner contre l'armée. Les tracts sont généralement distribués à la mosquée pendant les heures de prière par des enfants de six ou sept ans ou sont affichés à l'entrée. Une autre méthode consistait à les jeter par paquets des fenêtres des voitures avant le lever du jour ou à les glisser sous les portes, les placarder sur les poteaux de téléphone.


title: Première intifada

text: Israël déploie quelque soldats en réponse et est critiqué pour les mesures qui incluaient au départ l'utilisation de balles réelles. D'autres accusent israël de tortures physiques, des déportations, des , la fermeture des universités, des sanctions économiques et le développement des implantations israéliennes dans les territoires occupés.


title: Première intifada

text: Un rapport parlementaire de 1997, rédigé sous la direction de (juge à la Cour suprême de 1977 à 1987, puis élue à la Knesset contrôleur d'État), montra que le Shabak, le service de contre-espionnage, continua à utiliser des méthodes d'interrogation assimilable à la torture après le rapport de la de 1987, décrites comme allant bien au-delà des « pressions physiques modérées » acceptées par celui-ci, et ce, en particulier lors de la première Intifada, entre 1988 et 1992. Soumis à un sous-comité d'intelligence du Parlement, le rapport fut gardé secret jusqu'à 2001, c'est-à-dire deux ans après l'arrêt de la Cour suprême dans l'affaire Comité public contre la torture en Israël, qui aboutit à interdire "ex ante" l'usage de toute forme de torture.


title: Première intifada

text: En , la Cour suprême ordonne d'abord une injonction immédiate de suspension d'un processus de déportation de 415 opposants islamistes palestiniens des Territoires palestiniens occupés au Liban, ordonné par le gouvernement d'Yitzhak Rabin. Mais elle légitime finalement "ex post facto" l'expulsion.


title: Première intifada

text: L'armée israélienne sous-estima l'ampleur de la révolte populaire des Palestiniens, et l'armée n'était pas prête à affronter des grandes manifestations. L'image de soldats se trouvaient encerclés par des enfants, des hommes et des femmes armés de pierres est répandue. L'armée adopta, dans un premier temps, une politique militaire répressive selon Zeev Schiff et Ehud Yaari : Les images, amplement diffusées par les médias nationaux et étrangers, d'enfants palestiniens battus, voire tués, par les forces de l'ordre israéliennes pour avoir jeté des pierres alimentent un courant de sympathie à l'égard des Palestiniens que Yasser Arafat sait utiliser pour faire progresser sa cause. Elle entraîne un cycle infernal de représailles de la part de Tsahal que suivent de nouvelles émeutes. Des grèves sont également organisées, ainsi que des mouvements de boycott.


title: Première intifada

text: En Israël, la poursuite de l'Intifada renforce l'opposition entre les partisans d'un règlement pacifique de la question palestinienne et les opposants à toute concession faite aux Palestiniens.


title: Première intifada

text: Contrairement aux autres soulèvements, les femmes ont joué un rôle important dans la première Intifada, n'hésitant pas à affronter l'armée israélienne et à s'engager en faveur de la cause palestinienne. Leur participation dans les villes est plus forte que dans les villages. Ce phénomène est dû en effet à la structure patriarcale, très importante dans les milieux ruraux, qui maintenait les femmes à la maison. Leur engagement progressif était palpable sur le terrain : les femmes représentent un tiers de la totalité des victimes.


title: Première intifada

text: Grâce à l'Intifada, les femmes ont pu affirmer leur existence sur les scènes sociale et politique, ce qui constitue une rupture avec le passé. Auparavant, seules les épouses des plus éminents activistes participaient à la politique nationale. L'entrée de la femme en politique date des années 1970 avec la création d'associations étudiantes mais leur rôle n'était pas important. Ainsi, le rôle de l', organisation représentative des femmes au sein de l'OLP, créée en 1965, se restreignait aux aides sociales et à la santé.


title: Première intifada

text: Cette tendance peut être vue avec l'augmentation du nombre de femmes arrêtées ou incarcérées sans procès qui passa de quelques centaines dans les années 1970 à quelques milliers dans les années 1980. La politique israélienne a aidé les femmes à faire entendre leur voix en annulant une disposition jordanienne de 1955 qui refusait le droit de vote aux femmes.


title: Première intifada

text: Celles-ci ont alors pu participer aux élections municipales de 1976 et certaines furent élues dans certains conseils municipaux. Il faut néanmoins attendre 2005 pour voir une femme, Janette Khoury (FPLP), élue à la tête d'une grande ville palestinienne, Ramallah. Avec le durcissement des conditions de vie et de la répression lors de l'Intifada, le taux de participation des femmes a connu une augmentation. Elles sont présentes dans tous les aspects du soulèvement : jets de pierre, organisation de grèves et élaboration d'une diplomatie afin de tirer parti politiquement de l'Intifada. Elles fondèrent aussi des coopératives, parfois dans leurs foyers, afin de créer les conditions d'une autosubsistance relative et de compenser les sanctions israéliennes.


title: Première intifada

text: Pressé d'agir, Yitzhak Rabin aurait déclaré : Après des allégations selon lesquelles il aurait ajouté : , il déclare à la presse ne jamais avoir ordonné cette pratique ni avoir prononcé ces mots.


title: Première intifada

text: Il demande de concevoir des armes non létales permettant de lutter contre les manifestants d'une manière plus efficace. Israël développe une politique de communication dans le but de marginaliser l'OLP et d'alimenter les tensions entre le Hamas et les autres factions.


title: Première intifada

text: À la suite de l'échec des forces régulières, les gardes-frontières sont appelés par le gouvernement israélien pour mettre un terme à la révolte populaire. Les gardes-frontières, ou les bérets verts, sont en effet connus pour leur aptitude à contrôler les foules et également pour leur brutalité. Avec un âge moyen de 35/40 ans, ils sont plus expérimentés que les autres soldats de Tsahal. Dans le but de calmer l'Intifada, ils reçoivent des vestes pare-éclats en Kevlar et des armes non létales qui permettent de neutraliser l’adversaire. Ce sont les et , connues pour avoir surveillé les frontières entre le Liban et Israël lors de l'invasion de 1982, qui sont les premières à être déployées. Mais l'engagement des bérets verts ne change pas la situation sur le terrain. L'armée est alors autorisée à ouvrir le feu en cas d'attaque par une personne de plus de 12 ans qui est considérée comme un adulte. Le tir doit d'abord s'effectuer en l'air à 60 degré au-dessus de la foule, puis dans les jambes en cas de danger. Le thorax ne peut être visé qu'en cas de légitime défense. Néanmoins, ces règles sont fréquemment violées. En , le gouvernement israélien révèle l'existence de deux nouvelles unités qui opèrent en Cisjordanie et à Gaza. Ses membres sont tous des arabisants qui agissent en civil et leur tâche principale est d'infiltrer la résistance palestinienne.


title: Première intifada

text: Elle a atteint son paroxysme en lorsqu'un photographe israélien publie des images montrant des soldats israéliens « molestant violemment » des Palestiniens, suscitant ainsi de l'indignation publique,