title: Transport de matières dangereuses

text: Concernant les transports maritimes, la France applique les multiples dispositions de l'OMI ainsi que le Règlement pour le transport et la manutention des marchandises dangereuses dans les ports maritimes, dit "RPM" : c'est l'annexe à l'arrêté du modifié. Le RPM a été modifié en dernier lieu par l'arrêté du paru au JO du .


title: Transport de matières dangereuses

text: L'ensemble de ces textes règlementaires est disponible sur le site internet de la mission transport de matières dangereuses (MTMD) au sein de la direction générale de la prévention des risques (DGPR) appartenant au ministère de la Transition écologique et solidaire (MTES) .


title: Transport de matières dangereuses

text: Les règles du transport maritime international sont fixées au sein de l'Organisation maritime internationale (OMI) située à Londres (Royaume-Uni). Le transport maritime international est régi notamment par les conventions SOLAS 74 (comité de la sécurité maritime) et MARPOL 73/78 (comité de protection du milieu marin).


title: Transport de matières dangereuses

text: Issu du sous-comité des marchandises dangereuses, des solides en vrac et des conteneurs (DSC) de l'OMI :


title: Transport de matières dangereuses

text: Issu du sous-comité des liquides et des gaz (BLG) de l'OMI :


title: Transport de matières dangereuses

text: Concernant les hydrocarbures en vrac, les pétroliers doivent appliquer l'annexe I de la convention MARPOL 73/78.Le transport aérien international est régi par les règles IATA ainsi que les règles relatives au transport de matières dangereuses de l'OACI dont le siège se situe à Montréal, Québec, Canada.


title: Transport de matières dangereuses

text: En Europe, dans chaque État-membre, en vertu d'un Accord européen relatif au transport international des marchandises dangereuses par route (1957), tout accident survenant lors du chargement, du remplissage, du transport ou du déchargement de marchandises dangereuses, doit être déclaré à l'administration, en vue d'améliorer la gestion des risques par les retours d'expériences (REX). En France ces données sont enregistrés dans une base "ARIA" (Analyse, Recherche et Information sur les Accidents).


title: Transport de matières dangereuses

text: Ainsi en 2018, 101 accidents ou incidents ont été entrés dans ARIA. 31 % ont eu lieu dans une ICPE (tout mode de transport confondu), 60 % sur la route, et 8 % sur voies ferrées. 3 ont concerné le transport fluvial, et zéro le transport maritime. 35 % de ces accidents ont des conséquences humaines (4 morts dans la circulation : 3 chauffeurs routiers et un particulier). 33 événements ont causé 55 blessés, dont seulement 8 en raison du caractère dangereux de la cargaison. 37 % des événements sont des accidents de la circulation, et des actions humaines inappropriées ont été signalées dans 35 % des cas, des réactions incontrôlées des matières dans 9 % de cas et un contexte météorologiques sévère dans 6 % des cas. Les pannes de matériel de transport étaient 3 % des cas.


title: Machiavelli

text: Machiavelli peut être :


title: Denis D'Amour

text: Denis D'Amour (né le – mort le ), surnommé Piggy, était le guitariste des groupes Voivod (Thrash metal) et "Aut'Chose".


title: Denis D'Amour

text: Il fut un des membres principaux de Voivod jusqu'en 2005, année de sa mort. Son intérêt pour la musique commence tout jeune, quand il reçoit un cours de violon classique. Influencé par des artistes de la scène rock tels que Pink Floyd et Rush, il décide de créer son style de musique avec Voivod"."


title: Denis D'Amour

text: En 2005, il reçoit un diagnostic de cancer colo-rectal. Des complications surviennent, de sorte que toute intervention est inutile. Piggy a écrit cependant de nombreuses chansons pour laisser au reste de l'équipe de Voivod un héritage posthume. Il meurt le , entouré de sa famille, dans un hôpital à Montréal. Un an plus tard sort Katorz, résultat de l'héritage laissé par Piggy.


title: Denis D'Amour

text: Denis D'Amour est le premier musicien admis au Panthéon du métal québécois. L'intronisation de Piggy a eu lieu lors du festival mis sur pied par Mauricie "Rocker" Richard (Rockatak), pour souligner les 25 ans du métal québécois en septembre 2007.


title: Denis D'Amour

text: albums de VOÏVOD:


title: Consonne spirante rétroflexe voisée

text: La consonne spirante rétroflexe voisée est un son consonantique peu fréquent des langues parlées. Son symbole dans l'alphabet phonétique international est . Ce symbole représente un "r" renversé (transcrivant une spirante alvéolaire) avec la hampe descendante en crochet vers la droite.


title: Consonne spirante rétroflexe voisée

text: Voici les caractéristiques de la consonne spirante rétroflexe voisée :


title: Consonne spirante rétroflexe voisée

text: Le français standard ne possède pas le . Toutefois, en français québécois, il est souvent utilisé pour les mots empruntés à l'anglais : "roller" se prononce alors [ɻɔlɚ].


title: Consonne spirante rétroflexe voisée

text: Dans certains dialectes de l'anglais américain et l'anglais irlandais, le "r" est prononcé .


title: Consonne spirante rétroflexe voisée

text: En mandarin, le est un allophone du /r/, prononcé aussi .


title: Consonne spirante rétroflexe voisée

text: On trouve ce son dans certaines langues dravidiennes comme le tamoul ou le malayalam, où il occupe une place de phonème à part entière. Le nom du tamoul dans cette langue contient justement ce son : (தமிழ்) se prononce .


title: Liste de jeux vidéo Sim

text: Les jeux vidéo "Sim" forment une série de jeux vidéo s'inscrivant dans des genres divers. Créé par Maxis et désormais édité par Electronic Arts, cet univers de jeu comprend notamment les séries "SimCity" et "Les Sims".


title: N.O.R.E.

text: N.O.R.E., anciennement Noreaga, de son vrai nom Victor Santiago, né le dans le Queens, New York, est un rappeur et chef d'entreprise américain. Il est mieux connu comme membre du groupe de hip-hop Capone-N-Noreaga. Noreaga lance sa carrière en solo en 1997 avec un premier album, "N.O.R.E.", qui atteint le top 10 des classements musicaux. Il est suivi en 1999 par un deuxième album, "". Il apparaît aussi dans le jeu vidéo "".


title: N.O.R.E.

text: D'un père portoricain et d'une mère afro-américaine, Victor Santiago grandit dans la cité Lefrak City dans le Queens à New York. Cette cité connue pour sa pauvreté et sa violence du fait de la prolifération du crack dans les années 1980 voit Victor Santiago évoluer dans la délinquance comme tant d'autres adolescents. Il finit par être arrêté pour trafic d'armes et est envoyé en prison pour mineurs. Il y fait la connaissance de Kiam Holley, originaire de Queensbridge, cité connue outre-mer pour les nombreux rappeurs qu'elle a abrités (Nas, Mobb Deep, Marley Marl...) et pour sa violence.


title: N.O.R.E.

text: Ensemble, lui et Capone décident de se mettre à rapper sérieusement et créent le groupe Capone-N-Noreaga, ou encore C-N-N, en référence à la chaîne d'information américaine. Le premier album du groupe intitulé ' est publié le et connaît un succès phénoménal pour un album de hip-hop underground. L'album atteint la du ' 200, et les singles ', ', et " atteignent tous les Hot RnB/Hip-Hop Singles and Tracks.


title: N.O.R.E.

text: Après la publication de ' avec Capone, Noreaga signe deux albums en solo au label Def Jam, avant de rejoindre l'équipe de Jay-Z au label Roc-A-Fella Records. Le , Noreaga publie son premier album solo, ', un acronyme pour ', une façon de rapper similaire mais sur des styles instrumentaux différents, d'un niveau inférieur à '. À partir de ce moment son nouveau nom de scène est N.O.R.E. L'album, qui contient les singles classiques ' et ', fait participer Foxy Brown, Nas, Busta Rhymes, et Jay-Z. Il atteint la troisième place du ' 200 et la des classements musicaux canadiens. The Neptunes ont produit la chanson ', qui atteint la du " Hot 100 et la première des Hot Rap Tracks. Il s'agit de l'une des chansons les mieux accueillies des Neptunes en tant qu'équipe de production.


title: N.O.R.E.

text: Le premier album de Noreaga est suivi le par son deuxième album, ', qui marque un retour aux sources avec des paroles plus gangsta avec les chansons ', ' ou '. Modérément accueilli, il atteint la neuvième place du ' 200, et est certifié disque d'or par la RIAA. Le single le mieux accueilli de l'album est ', produit par The Neptunes, qui atteint la des Hot RnB/Hip-Hop Singles and Tracks. Capone, de son côté, est libéré de prison en 1999. Lui et Noreaga se lancent alors dans un nouvel album intitulé ", qui n'atteindra pas le succès attendu.


title: N.O.R.E.

text: Noreaga continue sa carrière en solo. En 2001, N.O.R.E. travaille avec un célèbre producteur underground, J-Love, et sort la mixtape ' contenant des titres inédits avec en featuring Nas, Mobb Deep, et Tragedy Khadafi. Il publie, après quelques reports de date, son troisième album solo, ', le . L'album atteint la troisième place du ' 200, et est plus tard certifié disque de platine. Il contient le single à succès ', produit par The Neptunes, qui atteint la du " Hot 100.


title: N.O.R.E.

text: Après la publication de ', N.O.R.E. change d'orientation musicale. Il se lance dans l'enregistrement de chansons en espagnol pour refléter ses racines porto-ricaines et dans le reggaeton. Le single reggaeton intitulé ', est publié en 2004 et devient un hit, classé au ' Hot 100. La chanson devait originellement être incluse dans le prochain album de N.O.R.E. sous le titre ', mais l'album ne sera jamais publié. N.O.R.E. signe alors au label Roc la Familia, et publie un album reggaeton/hip-hop le , intitulé ', qui contient les singles ' et ".


title: N.O.R.E.

text: N.O.R.E. publie par la suite deux nouveaux albums solo. Son cinquième album, ', est publié en 2007 et contient le single ', en featuring avec Swizz Beatz. N.O.R.E. publie son CD/DVD, ", en septembre via une coentreprise avec son label Thugged Out Militainment et Babygrande Records. L'album fait participer Jadakiss, Three 6 Mafia, Kanye West, Pharrell, Prodigy de Mobb Deep, Bun B, Tru Life, David Banner, Kurupt et Capone. Swizz Beatz est parmi les producteurs. Le DVD, publié en édition limitée, se base sur la vie du rappeur.


title: N.O.R.E.

text: L'autre soi-disant album, ', est publié en 2009. N.O.R.E. annonce ne rien à voir avec cet album et appelle son public à ne pas l'acheter. L'album fait référence à son nom de scène et à son premier album. N.O.R.E. explique dans une vidéo ne pas avoir approuvé l'album. Par la suite, il explique travailler sur un nouvel album intitulé '.


title: N.O.R.E.

text: En 2009, N.O.R.E. collabore une nouvelle fois avec Capone pour la publication de leur troisième album ', qui atteint la du ' 200. En 2010, un quatrième album de Capone-N-Noreaga, ", est publié. En , son ami et rappeur Busta Rhymes, avec qui N.O.R.E. a collaboré dans le passé, annonce la signature de N.O.R.E. à son nouveau label Conglomerate Records.


title: N.O.R.E.

text: Au début de 2013, Santiago explique avoir une nouvelle fois changé de nom pour P.A.P.I., un acronyme pour ' un changement partagé d'une manière mitigée par les fans. Lors d'un entretien avec MTV News, Victor explique : Le , il publie l'album ', et annonce une suite à son album.


title: N.O.R.E.

text: Le , N.O.R.E. annonce son dernier album, ", comme étant le dernier album de sa carrière, pour se concentrer sur sa carrière d'exécutif musical et de chef d'entreprise.


title: Concert Pacra

text: Pacra est une ancienne une salle de spectacle et de bal située au 10 du boulevard Beaumarchais à Paris.


title: Concert Pacra

text: Ouverte en 1855 comme bal de quartier, la salle s'appelle "le Grand Concert de l'Époque" en 1875. Aristide Bruant en prend la direction en 1899. En 1905, Bruant vend la salle qui est agrandie et transformée en théâtre.


title: Concert Pacra

text: Trois ans plus tard, Ernest Pacra (1852-1925) achète l’établissement et le transforme en café-concert qu’il baptise "Chansonia". En 1925, sa veuve rebaptise le lieu "Concert Pacra".


title: Concert Pacra

text: En 1962, le directeur de Bobino, Pierre Guérin, succède à la famille Pacra et renomme la salle à son tour : elle devient le "Théâtre du Marais" puis, sous la direction de Gilbert Sommier, le "Music-hall du Marais".Des difficultés financières acculent les propriétaires de la salle à détruire l'immeuble pour y construire des habitations en 1972.


title: Concert Pacra

text: Au cours de sa longue histoire, Pacra a accueilli de nombreux chansonniers : Aristide Bruant bien sûr, André Dassary, Charles Aznavour, Georges Brassens, Barbara, Anny Flore, Patachou, Léo Marjane, Michel Rivgauche, Georges Ulmer, Jean Dréjac, etc.


title: Concert Pacra

text: Le Concert Pacra apparaît dans le film "Les Bonnes Femmes" de Claude Chabrol, sorti en 1960. Dans ce film, Ginette (Stéphane Audran), vendeuse dans un magasin d’appareils électroménagers situé au 72, boulevard Beaumarchais (sur le même trottoir), chante le soir dans cet établissement à l'insu de ses collègues.


title: Concert Pacra

text: Déjà, au début de l'année 1968, le Théâtre du Marais, alias Concert Pacra, annonçait sa fermeture prochaine. L'un des spectacles mémorables fut en , en pleine période de manifestations et de grèves. Un collectif composé de plusieurs associations de jeunes décida d'y organiser un festival folk international sous l'égide du Comité français pour la campagne mondiale contre la faim. Le but était de reverser le bénéfice à la fourniture en eau potable d'un village en Inde proche de Puna. Les associations impliquées dans cette opération solidaire étaient les jeunesses paroissiales protestantes de l'Oratoire du Louvre et du Foyer de l'âme, le Ti ar youankiz (Maison des jeunes et de la culture bretonne) et la jeunesse catholique de la paroisse des Blancs Manteaux.


title: Concert Pacra

text: La préparation de ce spectacle fut épique en période de grandes perturbations de Paris. On assista à une vraie bataille des afficheurs dans les rues de Paris, avec les jeunes Bretons qui recouvraient inlassablement des affiches annonçant le concert sur les affiches politiques. Clara Candiani, speakerine et directrice de l'émission "Les Français donnent aux Français" en profita pour confirmer le déroulement de ce concert, alors que presque tous les spectacles de Paris étaient annulés à tour de rôle. A l'écoute de ce message, le chanteur québécois Florent Veilleux, qui était au programme, fait le voyage depuis Genève pour y participer. Tous les artistes décident de se produire bénévolement.


title: Concert Pacra

text: Autre anecdote, le groupe argentin "Les Guaranis" (tête d'affiche) annonce qu'ils auront assez d'essence (les stations services sont à sec) pour venir participer, mais ils ne sont pas sûrs de pouvoir rentrer chez eux. Dans le quartier (boulevard Beaumarchais, boulevard Voltaire, place de la bastille), l'ambiance est à la révolution. Des arbres sont coupés pour dresser des barricades, mais rien ne peut empêcher les artistes et les spectateurs. A l'affiche du festival, on peut citer les Guaranis, Alan Stivell, Colette Magny, le groupe Trianglophone, Steve Waring, John Wright, Catherine Perrier, Florent Veilleux, Roger Mason, les Frères et les sœurs, Lionel Rocheman, etc.


title: Concert Pacra

text: Le spectacle est un triomphe. Chaque artiste est bissé, voire trissé. En fait, comme le métro est en grève, il n'y a pas d'heure limite pour attraper le dernier métro et le spectacle se termine aux alentours de deux heures du matin


title: Concert Pacra

text: Liste des salles de spectacles parisiennes disparues


title: Tobe Hooper

text: Tobe Hooper est un réalisateur américain, né à Austin (Texas) le et mort le à Los Angeles (Californie), principalement connu pour ses films d'horreur dont le plus célèbre est "Massacre à la tronçonneuse".


title: Tobe Hooper

text: Tobe Hooper est né William Tobe Hooper le 25 janvier 1943 à Austin, au Texas, de Lois Belle Crosby et Norman William Ray Hooper, qui possédait un théâtre à San Angelo. En 1962, il entre au département Radio-Television-Film de l'université du Texas et travaille également en tant que cadreur pour la station de télévision KLRN. Il est engagé afin de filmer un documentaire consacré au groupe folk Peter, Paul and Mary. En 1970, Hooper réalise , un long métrage à petit budget. À cette occasion il fait la connaissance de Kim Henkel.


title: Tobe Hooper

text: Tobe Hooper organise un casting qui réunit professeurs et élèves de son école. Avec Kim Henkel, il réalise "Massacre à la tronçonneuse", film qui influence l'industrie du film d'horreur et reste aujourd'hui un classique du genre. Hooper s'inspire pour ce film de la vie d'Ed Gein, tueur nécrophile responsable du meurtre de plusieurs personnes dans les années 1950. En 1976, Tobe Hooper reforme l'équipe de ce film pour réaliser "Le Crocodile de la mort" ("Eaten Alive" en version originale), film d'horreur gore avec Mel Ferrer, William Finley et Marilyn Burns (l'actrice principale de "Massacre à la tronçonneuse"). Ce film conte l'histoire d'un gardien de motel donnant ses clients en pâture à son alligator. Dans ce même film, un rôle principal aida la carrière de Robert Englund à décoller et il retravailla avec Tobe Hooper à plusieurs reprises. "Le Crocodile de la mort" reçut de nombreux prix dans des festivals de films d'horreur.


title: Tobe Hooper

text: En 1979, Tobe Hooper est choisi par les productions Film Ventures International pour réaliser "The Dark", un thriller de science-fiction mais est remercié trois jours après le début du tournage et remplacé par John Cardos. Il a plus de chance la même année avec l'adaptation en feuilleton de "Salem", le roman de Stephen King. En 1981, il réalise, pour Universal Pictures, "Massacres dans le train fantôme". En 1982, il rencontre le succès quand Steven Spielberg le choisit pour réaliser une de ses productions, "Poltergeist", qui devient rapidement un succès au box-office. Des rumeurs persistantes affirment que Steven Spielberg aurait réalisé une grande partie du film. Il est vrai que ce dernier monta et contrôla la plupart des éléments du film.


title: Tobe Hooper

text: "Poltergeist" a peut-être plus de succès que "Massacre à la tronçonneuse" mais trois ans s'écoulent avant que Tobe Hooper ne retrouve enfin du travail. Il signe un contrat de trois ans avec Menahem Golan et Cannon Films, et réalise de nombreux films dont l'apocalyptique "Lifeforce" en 1985, "L'invasion vient de mars" en 1986, un remake de "Les Envahisseurs de la planète rouge", et une suite à son premier film, "Massacre à la tronçonneuse 2". Il réalise également deux films avec Robert Englund, "Nuit de la Terreur" en 1993 et "The Mangler" en 1995, ainsi que de nombreux épisodes pour des séries télévisées d'horreur comme "Les Contes de la crypte". Il réalise aussi l'épisode pilote de "Freddy, le cauchemar de vos nuits" ("Freddy's Nightmares"), préquelle télévisée du film de Wes Craven, "Les Griffes de la nuit". Malgré des critiques très favorables, son remake d'un classique du film d'horreur "The Toolbox Murders" sort directement en vidéo. Son film suivant, "Mortuary" a, en revanche, les honneurs d'une exploitation en salles dans l'Hexagone en 2005. Sa dernière réalisation, "Djinn", a connu une post-production houleuse et ne sera distribuée qu'en 2016 (soit trois ans après la fin de son tournage) en DVD et Blu-ray en Allemagne puis aux États-Unis.


title: Tobe Hooper

text: En 2017, il apparaît dans le film documentaire de Jean-Baptiste Thoret, "We Blew It".


title: Avenue d'Italie

text: L'avenue d'Italie est l'une des principales voies de communication du  de Paris.


title: Avenue d'Italie

text: L'avenue d'Italie a une longueur de et une largeur de . Elle part de la place d'Italie, traverse la rue de Tolbiac et se termine à la porte d'Italie. La ligne 7 du métro dispose de quatre stations le long de l'avenue.


title: Avenue d'Italie

text: L'avenue d'Italie appartient au quartier administratif de la Maison-Blanche, et sépare deux quartiers très différents du : le quartier de la Butte-aux-Cailles, prolongé au sud par les rues entourant la place de l'Abbé-Georges-Hénocque, d'une part, et d'autre part le quartier chinois, reliés par le complexe audiovisuel Grand Écran Italie qui n'existe désormais plus (place d'Italie).


title: Avenue d'Italie

text: Elle tient son nom de la destination à laquelle parviendrait le voyageur qui continuerait tout droit après la porte d'Italie : c'est en effet à cet endroit que débute la Nationale 7, qui relie Paris à la frontière italienne. L'avenue d'Italie et la porte d'Italie furent donc parcourues par les armées françaises au commencement de la campagne d'Italie de 1859, sous les ordres de Napoléon III. Ce dernier, en nommant en 1863 « avenue d'Italie » cette partie de la « route de Fontainebleau », commémore cette intervention, et sa propre personne, qui favorisa la création du royaume d'Italie ().


title: Avenue d'Italie

text: Longtemps simple chemin de la commune de Gentilly, l'avenue n'a véritablement pris de l'ampleur qu'après la construction sous François du château de Fontainebleau, époque où elle a pris le nom de « route de Fontainebleau ».


title: Avenue d'Italie

text: Jusqu'au milieu du , l'avenue n'était bordée que de quelques maisons et guinguettes. Les prix y étaient moins chers qu'à Paris, car on était à l'extérieur du mur d'octroi. Le hameau de la Maison-Blanche, à hauteur de la station de métro éponyme, tirait son nom d'une auberge du même nom, que l'on dit avoir appartenu au père de l'historien Victor Duruy.


title: Avenue d'Italie

text: L'avenue d'Italie a reçu son nom actuel le , après l'extension de Paris décidée par le baron Haussmann en 1860.


title: Avenue d'Italie

text: Dans la nuit du 1er au 2 juin 1918, durant la Première Guerre mondiale, des bombardiers allemands lancent, une torpille qui explose au avenue d'Italie.


title: Avenue d'Italie

text: Dans le cadre de l'opération Italie 13 des années 1960, basée sur l'idée de séparation des fonctions de Le Corbusier, l'avenue d'Italie aurait dû devenir une simple voie de transit automobile qui aurait plongé sous la place d'Italie pour rejoindre une radiale prolongée jusqu'à la porte d'Aubervilliers. On peut voir une trace de ces projets au début de l'avenue : l'entrée principale des tours construites à cette époque est située au niveau d'une passerelle piétonne qui n'a jamais été construite.


title: Avenue d'Italie

text: La philosophie urbaine de Paris ayant brusquement changé au milieu des années 1970, l'avenue d'Italie a conservé son caractère multifonctionnel. C'est aujourd'hui une voie importante pour les automobiles et une rue vivante et commerçante, y compris tard dans la nuit.


title: Avenue d'Italie

text: L'avenue a fait l'objet entre 1996 et 2000 d'une rénovation complète menée par l'architecte Pierre Gangnet, en collaboration avec le paysagiste Michel Corajoud et l'éclairagiste Laurent Fachard. Les trottoirs ont été réaménagés et une double rangée d'arbres a été plantée sur toute la longueur de l'avenue, lui donnant un aspect plus homogène.


title: Filtre de Butterworth

text: Un filtre de Butterworth est un type de filtre linéaire, conçu pour posséder un gain aussi constant que possible dans sa bande passante.


title: Filtre de Butterworth

text: Les filtres de Butterworth furent décrits pour la première fois par l'ingénieur britannique .


title: Filtre de Butterworth

text: Le gain d'un filtre de Butterworth est le plus constant possible dans la bande passante et tend vers 0 dans la bande de coupure. Sur un diagramme de Bode logarithmique, cette réponse décroît linéairement vers -∞, de -6 dB/octave (-20 dB/décade) pour un filtre de premier ordre, -12 dB/octave soit -40 dB/decade pour un filtre de second ordre, -18 dB/octave soit -60 dB/decade pour un filtre de troisième ordre, etc.


title: Filtre de Butterworth

text: Comme pour tous les filtres linéaires, le prototype étudié est le filtre passe-bas, qui peut être facilement modifié en filtre passe-haut ou placé en série pour former des filtres passe-bande ou coupe-bande.


title: Filtre de Butterworth

text: Le gain d'un filtre de Butterworth passe-bas d'ordre n est :


title: Filtre de Butterworth

text: où formula_2 est le gain du filtre,


title: Filtre de Butterworth

text: En normalisant l'expression (c’est-à-dire en spécifiant formula_9) :


title: Filtre de Butterworth

text: Les 2n-1 premières dérivées de formula_2 sont nulles pour formula_12, impliquant une constance maximale du gain dans la bande passante.


title: Filtre de Butterworth

text: Aux hautes fréquences :


title: Filtre de Butterworth

text: Le "roll-off" du filtre (la pente du gain dans un diagramme de Bode) est de -20n dB/décade, où 'n' est l'ordre du filtre.


title: Filtre de Butterworth

text: Le gain ne représente que le module de la fonction de transfert "H(p)" (au sens de la transformée de Laplace), ce qui laisse une certaine latitude pour déterminer cette dernière. On doit avoir


title: Filtre de Butterworth

text: d'où


title: Filtre de Butterworth

text: La fonction de transfert s'écrit en fonction de ces pôles :


title: Filtre de Butterworth

text: Le polynôme au dénominateur est appelé polynôme de Butterworth.


title: Filtre de Butterworth

text: Les polynômes normalisés de Butterworth peuvent être utilisés pour déterminer les fonctions de transfert de filtre passe-bas pour toute fréquence de coupure formula_17 selon que:


title: Filtre de Butterworth

text: Les filtres de Butterworth sont les seuls filtres linéaires dont la forme générale est similaire pour tous les ordres (mis à part une pente différente dans la bande de coupure).


title: Filtre de Butterworth

text: Par comparaison avec les filtres de Tchebychev ou elliptiques, les filtres de Butterworth ont un "roll-off" plus faible qui implique d'utiliser un ordre plus important pour une implantation particulière. Leur gain est en revanche nettement plus constant dans la bande passante.


title: Filtre de Butterworth

text: Un filtre de Butterworth dont on connaît la fonction de transfert peut être réalisé électroniquement suivant la méthode de Cauer. Le k élément d'un tel circuit pour wc = 1 et une résistance R de 1 ohm est donné par : De manière plus générale on définit les coefficients a tel que :


title: Filtre de Butterworth

text: Alors pour la réalisation d'un filtre passe-bas de Butterworth pour R quelconque :


title: Filtre de Butterworth

text: Ceci peut-être généralisé pour des passe-haut et des passe-bandes.


title: Erwan ar Moal

text: Erwan ar Moal, pour l'état-civil Yves Le Moal, né le à Coadout (Trégor, Côtes-du-Nord) et mort dans la même commune le , est un écrivain breton.


title: Erwan ar Moal

text: Issu d'un milieu paysan, Erwan ar Moal perdit son père très jeune et ne parle dans ses premières années que le breton, n'apprenant le français qu'à partir de l’âge de six ans, quand il entra à l'école de Coadout. Selon lui, sa mère, qui ne possédait que trois livres en breton, "La Vie des Saints", "L'imitation de Jésus-Christ" et "La Vie des Quatre Fils Aymon", lui lisait tous les soirs un épisode de l'un de ces livres et, tout petit, il fut capable d'en réciter des passages entiers.


title: Erwan ar Moal

text: Il est élève du lycée Notre-Dame de Guingamp, puis il entre au grand séminaire de Saint-Brieuc en 1894, il y reste deux années sans accéder au sacerdoce, car il renonce à être prêtre.


title: Erwan ar Moal

text: Il devient enseignant et entame une carrière littéraire, en commençant par collaborer avec François Vallée en 1898 lorsque celui-ci lance un journal en breton "Kroaz ar Vretoned" ("La Croix des Bretons") ; il publie en 1902 un recueil de contes, "Pipi gonto". Il devient en 1907 rédacteur en chef de "Kroaz ar Vretoned". Cette même année il fonde "Breuriez ar Brezoneg" et en 1913 un mensuel en breton pour les enfants "Arvorig", qui cesse provisoirement de paraître en 1915 au moment où il part au front ; en 1920, cette revue est associée avec "Feiz ha Breiz".


title: Erwan ar Moal

text: Poète bretonnant, membre du Gorsedd de Bretagne sous le nom de barde "Dir-na-dor" (L'acier qui ne rompt pas), il milite après la Première Guerre mondiale avec l'abbé Perrot au sein du mouvement "Bleun Brug" et fondé en 1927 avec Auguste Bocher la revue "", journal hebdomadaire catholique qui fut imprimé de 1927 jusqu'en 1939, dont il fut rédacteur. Il crée aussi en 1932 un hebdomadaire pour enfants, "Breizadig", qui parut jusqu'en 1939.


title: Erwan ar Moal

text: Homme de foi, dès 1933 et 1934 il dénonce avec force dans son journal de langue bretonne "Breiz" le caractère « diabolique, inhumain et anti-chrétien » du nouveau régime national-socialiste allemand. En 1938, il condamne une nouvelle fois le fascisme et le national-socialisme dans un article qui paraît dans "Breiz". Il compare ces idéologies à une peste.


title: Erwan ar Moal

text: Erwan ar Moal, Goulven Mazéas, Maurice Duhamel et leurs camarades inconnus (comme le mécanicien Le Rouzic de "War Zao" à Guingamp et ses camarades restés anonymes) ont fait partie de la Résistance.


title: Erwan ar Moal

text: Erwan ar Moal fait également paraître de nombreuses poésies dans la revue bretonne "Feiz ha Breiz".Publié par la revue Al Liamm


title: Jean de Montecorvino

text: Jean de Montecorvino (ou de Montecorvin), né en 1247 à Montecorvino Rovella dans le sud de l'Italie et mort à Pékin en 1328 est un franciscain, fondateur de la mission catholique de Chine.


title: Jean de Montecorvino

text: Des nestoriens étaient disséminés dans toute l'Asie et en particulier en Chine, connue sous le nom de Cathay. Ils n'étaient pas forcément des disciples de Nestorius, mais des chrétiens descendants de l'Église de Perse et complètement coupés de Rome depuis des siècles. On trouvait plus particulièrement des nestoriens chez les öngüt, une ethnie turque bien représentée à la cour du khagan, Kubilai Khan.


title: Jean de Montecorvino

text: Au , à partir d'Innocent IV, la papauté fit plusieurs tentatives pour s'implanter dans les nations contrôlées par la Horde d'or, c'est-à-dire par les descendants de Gengis Khan. D'une façon générale, celle-ci représentait une terrible menace pour l'occident, mais d'un autre côté, ses dirigeants, les Khans, étaient plutôt bien disposés vis-à-vis du christianisme. Plusieurs messages en ce sens parvinrent au pape Nicolas IV. D'une part, les deux marchands vénitiens Nicolo et Matteo Polo, au printemps, en 1269, arrivèrent à Saint-Jean-d'Acre (Syrie). Ils disaient qu'ils venaient de Xanadou, le palais d'été de Kubilaï Khan situé dans les steppes de la Mongolie avant de rentrer à Rome chargés d'une ambassade pour le pape, et d'autre part, en 1286, le gouverneur de la Perse, Arghoun envoya par l'intermédiaire de l'évêque nestorien Bar Sauma une requête semblable : le khagan Kubilai était bien disposé à l'égard des chrétiens et souhaitait que le pape envoie des missionnaires à Khanbaliq, c'est-à-dire Pékin.


title: Jean de Montecorvino

text: Pour répondre aux demandes de Kubilaï, le pape Nicolas IV envoya en mission d'abord deux dominicains qui ne dépassèrent pas l'Arménie, puis Jean de Montecorvino, qui quitta Rome en 1289. Il avait deux compagnons, le dominicain Nicolas de Pistoia et le marchand Pierre de Lucalongo. Il navigua du Golfe Persique jusqu'en Inde où il débarqua en 1291, y prêcha pendant 13 mois et y baptisa une centaine de personnes. Il s'embarqua pour la Chine à Meliapur, sans Nicolas de Pistoia, qui était mort. C'est en 1294 qu'il arrive en Chine, au port de Zaïton (Quanzhou, Tsiuan-Tchéou) dans le Fujian (Fo-kien). De là, il gagne Khanbalik (capitale de la dynastie Yuan sino-mongole, actuelle Pékin) où on lui dit que Kubilaï vient de mourir. Chengzong, son fils, qui lui succède, ne fait aucun obstacle à l'apostolat missionnaire.


title: Jean de Montecorvino

text: Pierre de Lucalongo offre à l'envoyé du pape un terrain pour bâtir une nouvelle église. Les relations avec les nestoriens ne sont pas excellentes, mais l'apostolat de Jean s'avère fructueux: Il confère six mille baptêmes, organise une école dans son presbytère et traduit en langue mongole quelques textes de base. Il semble bien qu'une partie des convertis soient des nobles öngüt en rupture de nestorianisme, mais proches de Kubilaï.


title: Jean de Montecorvino

text: En plus de la première église construite à Pékin en 1299, Jean de Montecorvino en construit une deuxième en 1305, en face du palais impérial. Il installe également sur ce site des ateliers et des habitations. Il acheta peu à peu à des parents païens environ cent cinquante garçons de 7 à 11 ans. Ces enfants apprenaient le latin et le grec ainsi que des cantiques. Il semble donc que l'intention de Jean de Montecorvino ait été de fonder un séminaire pour former un clergé indigène.


title: Jean de Montecorvino

text: De son côté, Jean de Montecorvino se familiarisait assez bien avec la langue mongole pour pouvoir prêcher et traduire le Nouveau Testament et les Psaumes. Il semble également que Jean ait connu un certain succès auprès d'un descendant de Kubilaï connu sous le nom du « Roi Georges ». Peut-être était-ce un souverain ongüt.


title: Jean de Montecorvino

text: Ce n'est qu'en 1305, plus de dix ans après son départ, que le pape, qui est alors Clément V, établi à Avignon, reçoit de ses nouvelles, par une lettre retransmise par les missionnaires établis en Perse, dans laquelle Jean dresse le bilan de son action. En 1307, Clément V prend la décision de le nommer archevêque et de lui envoyer sept nouveaux missionnaires. Trois seulement parviennent à Khanbaliq, Gérard d'Albuino, Pérégrin et André de Pérouse ; trois autres meurent en chemin et le dernier regagne l'Italie.


title: Jean de Montecorvino

text: Par sa bulle d'institution, Jean a reçu le pouvoir d'ériger des évêchés et de les pourvoir. Jean garde deux missionnaires auprès de lui et nomme Gérard d'Albuino, évêque de Zaïton, pour faciliter les relations avec l'Europe.


title: Jean de Montecorvino

text: En 1311, Clément V sacre encore 3 évêques franciscains pour Khanbaliq. Un seul arrive, Pierre de Florence.


title: Jean de Montecorvino

text: En 1326, André de Pérouse, évêque de Zaïton depuis 1322, écrit à Rome qu'il est le seul survivant de tous les évêques envoyés à Jean de Montecorvino.


title: Jean de Montecorvino

text: Odoric de Pordenone visite la mission de Khanbaliq en 1328. Jean de Montecorvino meurt en 1328.


title: Jean de Montecorvino

text: Quand on l'apprend à Avignon, en 1333, Jean XXII désigne le franciscain Nicolas, professeur de théologie à la faculté de Paris, pour lui succéder. Sans nouvelle de Nicolas, qui a pris la route en 1334, les chrétiens de Khanbaliq envoient, en 1338, une délégation en Occident, avec une lettre du Grand Khan pour le pape. Benoît XIII leur envoie 4 légats qui s'embarquent la même année avec d'autres religieux. Le principal légat, Jean de Marignol est reçu avec beaucoup d'honneurs en 1341 à Khanbaliq. Il reste 3 ans sur place, visite les catholiques dont il estime le nombre à . Il met neuf ans pour rentrer à travers l'Asie.  À partir de 1370, les relations avec le Saint-Siège sont coupées. La dynastie mongole vient d'être renversée. La nouvelle dynastie chinoise, les Ming, englobe le christianisme dans la proscription dont elle frappe toutes les doctrines étrangères introduites ou favorisées par les Mongols.


title: Lionel Radiguet

text: Lionel Radiguet, né le à Landerneau et mort le à Saint-Ursanne (Suisse), est un écrivain, diplomate, journaliste et peintre français, puis suisse. Il a été célèbre en France pour ses articles sur la politique extérieure avant la guerre de 1914-1918 et son esprit vif lui a permis d’écrire sur un très grand nombre de sujets, dont une partie notable concerne l’Irlande, la Bretagne et les relations entre les anciens peuples celtiques et germaniques. Il a aussi enseigné à l’École des langues orientales à Paris et enseigné aussi le chinois à Lausanne.


title: Lionel Radiguet

text: Il commence une carrière dans la marine militaire française qui lui permet d’atteindre le grade de sergent-major, tout en voyageant dans le monde entier.


title: Lionel Radiguet

text: Il exerce les fonctions de consul à Canton (Chine) où il apprend le chinois, puis d’attaché d’ambassade à Rome. En 1898, il est candidat indépendant à la députation à Saint-Malo sur un programme autonomiste breton.par ailleurs, il est fasciné par l'Irlande et son histoire éminemment celtique.


title: Lionel Radiguet

text: Membre de l’Union régionaliste bretonne, dès la fondation en 1898, il se rend à l’été 1899 avec la délégation de cette association qui a été invitée par le Gorsedd des bardes de l’Île de Bretagne à l’Eisteddfod qui a lieu à Cardiff. Il y reçoit, en compagnie d’une vingtaine d’autres Bretons, l’investiture comme barde sous le nom bardique de « Enêz Heusaff » (Ouessant).


title: Lionel Radiguet

text: En 1900, il découvre la ville historique de Saint-Ursanne dans le Jura suisse et se prend de passion pour le grand moine missionnaire irlandais saint Colomban, dont le disciple, saint Ursanne, également irlandais, a évangélisé cette petite région montagneuse, dont il vante l’esprit resté celtique et qu’il donne en exemple pour l’opposition à une germanisation dont il dénonce les visées territoriales. Selon lui, les institutions suisses résultent de l’évolution des antiques institutions celtiques.Dans son esprit, la magnifique collégiale médiévale de Saint-Ursanne a le caractère d'un monument archidruidique.


title: Lionel Radiguet

text: Il devient un collaborateur actif de la Société jurassienne d’émulation à laquelle il donne une grande quantité d’articles historiques.


title: Lionel Radiguet

text: Le , il épouse une Américaine, Anna Verplanck-Clapp, dont il aura 3 enfants. Elle décèdera en 1910.


title: Lionel Radiguet

text: En 1904, il diffuse exemplaires de sa "constitution nationale pour une République bretonne".


title: Lionel Radiguet

text: En 1908, il pose, en vain, sa candidature à l’Académie française.


title: Lionel Radiguet

text: En 1917, il élabore le projet d’un canal navigable entre Bâle et Nantes et se branchant sur le canal de Nantes à Brest. Il est l’auteur d’une trentaine de peintures faites en Suisse de qualité assez discutée et il s’intéresse au développement économique de son lieu d’accueil. Il y ouvre un établissement de bains et veut en exporter l’eau minérale. Il imagine aussi un golf dans les environs.


title: Lionel Radiguet

text: À la fin de sa vie, devenu aveugle, il se retire complètement en Suisse, à Saint-Ursanne après 1918 et acquiert par la suite la nationalité suisse.


title: American Tabloïd

text: American Tabloïd est un roman policier de James Ellroy, paru en 1995. Il est le premier volet de la trilogie "Underworld USA" —, le second étant "American Death Trip" ("The Cold Six Thousand") et le troisième "Underworld USA" ("Blood's a Rover").


title: American Tabloïd

text: Dans ce premier volet comptant quelque 800 pages et allant du au (date de l'assassinat de John Fitzgerald Kennedy à Dallas), Ellroy nous dévoile les coulisses du pouvoir à travers les destins croisés de trois hommes : Pete Bondurant, Kemper Cathcart Boyd et Ward Junior Littell. Tous trois, entretenant des liens divers avec la mafia, Jimmy Hoffa des Teamsters, la famille Kennedy, la CIA, le FBI et son légendaire patron John Edgar Hoover, mettent en lumière de façon inattendue la corruption régnant à cette époque aux États-Unis, la poursuite des intérêts de ces différents groupes ou individus (à noter, par exemple, le récurrent : ) ainsi que les liens troubles qui unissaient ces différentes parties. Nous y (re)découvrons aussi l'échec de l'épisode de la baie des Cochons et nous voyons, en creux, se dessiner l'attentat contre John F. Kennedy.


title: American Tabloïd

text: À l'instar des autres volumes de la trilogie (dont le dernier a paru en France en ), la noirceur est au rendez vous. Personne n'est épargné, de JFK à la CIA, des grands parrains de la mafia au FBI… Toute cette période de l'histoire américaine est dépeinte comme un champ de bataille, une lutte permanente d'influences, un gros gâteau moisi où tout est permis. Le tout apparaît comme un reflet maléfique des valeurs morales, puritaines et bienfaitrices que l'on a coutume d'attacher aux « "" » des années 1950-60 américaines. Volontiers accentués, déformés voire carrément inventés, les faits dépeints dans "American Tabloïd" ont pour principal mérite de mettre KO la vision manichéenne d'une époque. Bien que l'auteur ait toujours entretenu l'ambigüité quant à la part de vérité et de fiction, ce livre ne se veut pas exclusivement le fruit d'une enquête et ne se fonde pas systématiquement sur des preuves.


title: American Tabloïd

text: Même si l'imagination romanesque d'Ellroy est assez débridée, le canevas général de "American Tabloïd" respecte globalement les faits historiques. Les liens entre Kennedy et la mafia via Sinatra, ses problèmes de dos qui empêchaient JFK d'avoir des relations sexuelles trop longues, le financement de l'épisode baie des Cochons par la vente de drogue ou le revirement de Castro ne sont que quelques exemples de faits avérés même si l'auteur prend la liberté d'y mêler ses personnages.


title: American Tabloïd

text: « Extorsions » ne couvre que 26 jours, présente les trois personnages principaux, et établit leurs relations, leurs histoires, et leurs trajectoires.


title: American Tabloïd

text: Pete Bondurant est un ancien flic du Département du Sheriff du Comté de Los Angeles. C’est une brute, qui a été virée de la police après le décès d’un prévenu qu’il a battu à mort. Il travaille pour le milliardaire Howard Hughes. Pete Bondurant monte de minables affaires d’extorsion de fonds et de chantage à la petite semaine. Pete Bondurant est également un exécuteur de basses œuvres de Jimmy Hoffa, le Président du Syndicat des Camionneurs. Ce dernier le charge de faire « disparaitre » les témoins dans une affaire de fraude immobilière sur laquelle enquête  le Comité McClellan dont un des membres les plus virulents est Robert Kennedy.


title: American Tabloïd

text: Kemper Boyd est un agent du FBI, originaire du sud des États-Unis. Il est issu d’une famille riche qui a été ruinée par la crise de 1929. C’est un homme ambitieux qui se damnerait pour la richesse et le pouvoir. C’est un homme multiple d’abord agent du FBI, il deviendra agent double  quand J. Edgar Hoover le chargera d’infiltrer les Kennedy. Il deviendra agent triple quand il sera recruté par la CIA pour participer à l'organisation de l’invasion de Cuba. Il deviendra agent quadruple quand il sera engagé par la mafia pour organiser l’assassinat de Fidel Castro.


title: American Tabloïd

text: Ward J. Littell est également un agent du FBI. C’est un ami de Kemper Boyd son ancien partenaire et mentor. Bien qu’affecté à la surveillance des activités du Parti Communiste Américain, sa haine mêlée de respect du crime organisé le pousse à postuler en vain à une place au Programme des Grands Criminels du FBI.


title: American Tabloïd

text: Chacun des trois protagonistes (Boyd et Littell pour J. Edgar Hoover, Bondurant pour Jimmy Hoffa) monte un traquenard visant à salir la réputation du sénateur John F. Kennedy en l'impliquant dans une relation sexuelle avec une call-girl. La mise sur écoute est un succès, mais la famille Kennedy, lorsqu’elle découvre que le journal à scandale « L’indiscret » d'Howard Hughes s’apprête à publier les relevés des écoutes, empêche la publication du tabloïd. À l’instigation de Hoover, Kemper Boyd se rapproche de John Kennedy et de son frère cadet Robert Kennedy. Infiltré auprès de la famille Kennedy, il a pour mission d’informer le Directeur du FBI sur l’activité du Comité McClellan, dont Robert Kennedy est membre. Ce comité enquête sur les activités du crime organisé et la collusion d’intérêts entre la Teamster’s Union, le syndicat des camionneurs de Jimmy Hoffa, et la mafia. Mais très vite Kemper Boyd se lie d’amitié avec John Kennedy. Bien qu’il n’apprécie guère Bobby Kennedy qui se méfie de lui, Kemper Boyd va très vite se détourner de sa mission et sincèrement s’associer à la destinée des Kennedy qui, avec leur richesse et leurs privilèges, incarnent tout ce à quoi Kemper Boyd rêve. Ward J. Littell, à travers Kemper Boyd qu’il informe, se retrouve lié lui aussi aux Kennedy. Il partage avec Bobby Kennedy une haine viscérale pour le crime organisé.


title: American Tabloïd

text: La partie « Collusion » s'ouvre le avec le renversement à Cuba du gouvernement de Fulgencio Batista par le révolutionnaire Fidel Castro. Les trois protagonistes commencent à interagir à des degrés divers : Pete Bondurant et Kemper Boyd deviennent tous deux agents de la CIA. Kemper Boyd, dans le même temps, continue de tisser des liens avec la famille Kennedy en travaillant à la campagne présidentielle de JFK. Avec la CIA, la mafia (qui cherchent à récupérer ses casinos de La Havane nationalisés par Fidel Castro) et les réfugiés cubains d'extrême droite, Pete Bondurant et Kemper Boyd travaillent au renversement du nouveau régime communiste de Cuba, à l’assassinat du leader cubain et à l’invasion de l’ile. Ward J. Littell est de plus en plus mécontent du travail de surveillance des activités communistes américaines dans lesquelles J. Edgar Hoover le cantonne au FBI. Il entame de sa propre initiative une enquête sur le crime organisé. La majeure partie des informations qu’il récolte sont anonymement transmises à Bobby Kennedy par Kemper Boyd. Grâce à une série d’écoutes illégales, Ward J. Littell découvre que la Caisse de retraite de l’Union des Camionneurs de Jimmy Hoffa est utilisée par des mafieux pour attribuer des prêts usuraires à d’autres mafieux et qu’elle finance ainsi des activités criminelles. Ward J. Littell découvre que la comptabilité occulte de cette caisse est tenue par Jules Schiffrin, un petit mafieux de Lake Geneva dans le Wisconsin. Ward J. Littell va contraindre Jack Ruby à chercher l’emplacement de la maison de Schiffrin. Mais Jack Ruby avertit Pete Bondurant des intentions de Ward J. Littell, et à la demande de Kemper Boyd, qui craint de voir dévoiler l’opération cubaine, Ward J. Littell est tabassé par Pete Bondurant. Remis de son passage à tabac, Littell est viré du FBI par Hoover qui fait révoquer sa pension et, en l’inscrivant sur la liste noire des sympathisants communistes, le grille auprès de tous les barreaux des États-Unis. Ward J. Littell repère finalement la maison de Schiffrin, la cambriole et dérobe lui-même les livres de compte. Il parvient à en déchiffrer le code et se rend compte que Joseph Kennedy, le père de JFK, prête depuis des années des millions de dollars à la caisse ce qui fait de lui le principal usurier de la mafia. John Kennedy est élu président. Son frère Bobby va devenir, après l’investiture, General Attorney (Ministre de la Justice). Kemper Boyd, à qui Ward J. Littell a appris le rôle de Joseph Kennedy dans le financement de la caisse, tente, en vain d’obtenir un emploi pour Littell dans l’administration Kennedy. John F. Kennedy est investi président des États-Unis.


title: American Tabloïd

text: Pour la CIA, Kemper Boyd et Pete Bondurant travaillent à l’organisation d’un camp à Blessington en Floride. Des exilés cubains anticastristes y sont regroupés, armés et formés en vue d’une invasion militaire de Cuba. Les exilés sont recrutés par la «Tiger Kab», une compagnie de taxi de Miami détenue par Jimmy Hoffa et qui emploie exclusivement des réfugiés cubains anticastristes. La CIA installe également une « klaverne » du Ku Klux Klan pour tenir les « ploucs locaux » éloignés des affaires du camp. Carlos Marcello, parrain de la mafia de la Nouvelle-Orléans fournit de l’héroïne, dont la revente permet le financement du camp. Bobby Kennedy, devenu Ministre de la Justice, poursuit sa croisade contre le crime organisé. N’étant pas au courant de l’implication de Carlos Marcello dans le plan de la CIA, il le fait expulser vers le Guatemala (le lieu de naissance qui figure sur ses documents d’identité falsifiés). Pete Bondurant va faire échapper Carlos Marcello des mains de la police dès son atterrissage et l’installer dans une planque à Guatemala City. Kemper Boyd recommande à Carlos Marcello de recruter Ward J. Littell comme avocat pour contester son extradition. Ward J. Littell se présente à Carlos Marcello et à Pete Bondurant dans leur planque. Il prête allégeance à Carlos Marcello dont il devient l’avocat et, en signe de soumission, lui remet les livres de la caisse (sans avouer qu’il les avait volés) expurgés des pages contenant les informations sur Joseph Kennedy qu’il conserve. Kemper Boyd, qui travaille déjà dans un groupe de travail sur les droits civiques pour Robert Kennedy, se voit confier une mission par le Président Kennedy qui ignore ses liens avec la CIA. Il lui demande d'évaluer l’état de préparation des exilés cubains du camp de Blessington et les chances de réussite du plan d’invasion de Cuba. Après un simulacre de visite, naturellement Kemper Boyd recommande au président d'autoriser la mission, et assure à Kennedy qu’un succès à Cuba lui garantirait sa réélection. L'opération de la Baie de Cochons est lancée, mais Kennedy, au milieu de l'opération d’invasion, hésite et refuse de fournir l’appui aérien nécessaire. L'invasion est un cuisant échec et une humiliation pour Kennedy et toutes les parties concernées : la CIA, la mafia, Pete Bondurant et Kemper Boyd. La nuit-même de l’invasion ratée, Kemper Boyd est blessé de plusieurs balles dans une opération annexe visant à discréditer Fidel Castro dans de prétendus trafics d’héroïne en Floride.


title: American Tabloïd

text: Grâce à la clientèle de Carlos Marcello, Ward J. Littell est devenu un véritable « avocat de la pègre ». À son tour, Jimmy Hoffa l'engage. Tout confirme que Bobby Kennedy est devenu son adversaire principal. Leur haine partagée des Kennedy rapproche Ward J. Littell et J. Edgar Hoover qui se réconcilient. Ce dernier le recommande à Howard Hughes qui l'engage. Après le fiasco de la Baie des Cochons, Kemper Boyd et Pete Bondurant proposent à la mafia d’organiser une tentative d'assassinat sur Fidel Castro. La mafia refuse. Boyd et Bondurant soupçonnent la mafia de soutenir à présent Fidel Castro avec qui elle serait entrée en négociation. Furieux, ils décident de se refaire de leurs pertes suite à l’échec de l’invasion en volant une livraison de plusieurs millions de dollars d’héroïne expédiée par Fidel Castro à la mafia. Dans le même temps, Ward J. Littell et Pete Bondurant avec l’assentiment de J. Edgar Hoover mettent en place une opération de chantage sexuel sur le Président Kennedy.  Ils font plusieurs enregistrements de John F. Kennedy en compagnie d’une femme Barb Jahelka, une danseuse qu’ils ont recruté pour séduire et compromettre JFK. Kemper Boyd, qui malgré le fiasco de la Baie des Cochons est resté fidèle à JFK est furieux lorsqu'il découvre cette machination. Quand il rencontre Pete Bondurant pour obtenir des explications, ce dernier lui fait passer un enregistrement dans lequel JFK dénigre Kemper Boyd, son arrivisme qu'il trouve ridicule et son caractère envieux vis-à-vis de la famille Kennedy. Ironiquement c’est au même moment que Bobby Kennedy apprend que Kemper Boyd travaille pour la CIA. Il vire Kemper Boyd du Ministère de la Justice, rompant tous les liens qui lie ce dernier entretenaient avec les Kennedy. Kemper Boyd devient un ennemi mortel de la famille Kennedy. La mafia finit par découvrir que Kemper Boyd et Pete Bondurant sont les auteurs du vol de l'héroïne que leur a vendu Fidel Castro. Kemper Boyd accepte le prix que fixe la mafia pour les absoudre du vol et échapper à la mort : tuer le président Kennedy.


title: American Tabloïd

text: Kemper Boyd, Pete Bondurant et Ward J. Littell préparent l’assassinat du Président Kennedy prévu au cours d'une parade motorisée à Miami. Ils mettent en place tout le nécessaire pour faire porter le chapeau à des gauchistes. Sans être complètement explicite, Ward J. Littell informe J. Edgar Hoover de l’opération. L'attitude évasive de J. Edgar Hoover laisse supposer qu’une autre tentative d'assassinat est en préparation et qu’elle aura lieu quelques jours plus tard à Dallas. Les trois hommes réalisent qu'ils sont manipulés et que leurs préparatifs ont pour objectif de détourner d'éventuels soupçons du véritable attentat prévu à Dallas. Ils commencent à nettoyer leurs préparatifs et à effacer leurs traces à Miami. Kemper Boyd restitue la drogue à la mafia qui ne l'absout pas pour autant. Ward J. Littell rend visite à Bobby Kennedy. Il  lui remet les preuves de la collusion de son père avec la mafia. Son intention est de se venger personnellement de Bobby Kennedy « le Pur » et lui démontrant l'implication mafieuse de son père Joseph Kennedy. Il veut aussi lui donner les motifs de l’assassinat à venir de son frère : Les menaces que fait peser l'administration Kennedy sur le crime organisé. Kemper Boyd retourne au Mississippi et essaie sans succès d'alerter la Maison Blanche, le Ministère de la Justice, les services secrets et le FBI de Dallas de l'imminence de l'attentat. Ward J. Littell retrouve Kemper Boyd à son hôtel et le tue sur commande de la mafia. Pete Bondurant, qui a quitté Miami pour Dallas, retrouve Barb Jahelka (la danseuse qu’il a poussé dans les bras du Président avant qu’elle devienne sa maîtresse). Il l’épouse. Plusieurs membres de la mafia convergent vers Dallas ce pour assister au « spectacle ». Le livre se termine à , alors que le cortège présidentiel traverse Dealey Plaza. Pete Bondurant, attablé dans un club de Commerce Street où danse sa femme, ferme les yeux et attend les coups de feu et les cris.


title: Grand Chiffre

text: Dans l'histoire de la cryptographie, le « Grand Chiffre » était un chiffrement par substitution à répertoire destiné aux messages ultra-secrets et développé par les Rossignol, dont plusieurs générations travaillèrent pour la couronne de France comme cryptologues. Ils développèrent aussi le « Petit Chiffre » pour les communications à caractère simplement confidentiel. Réputé incassable, il est tombé en désuétude, son secret ayant disparu avec le décès de ses auteurs. En conséquence, les archives qu'il a servi à chiffrer (documents diplomatiques notamment) sont longtemps restées illisibles.


title: Grand Chiffre

text: Antoine Rossignol et son fils Bonaventure inventèrent un code utilisant différents et qui était si résistant qu'il déconcerta les cryptanalystes pendant des siècles jusqu'à ce que le cryptanalyste militaire Étienne Bazeries, à la requête d'un historien, finisse par le décrypter vers 1893, après trois années de travail, réalisant que chaque nombre représentait une syllabe de la langue française plutôt qu'une seule lettre comme les codes traditionnels. Il estima qu'une séquence particulière et répétée de nombres, 124-22-125-46-345, représentait « les ennemis » et de cette information il décoda entièrement le chiffrement. Une des particularités de ce chiffre était d'introduire des éléments inutiles et redondants dans le but de mener le cryptanalyste sur une fausse piste. On pouvait par exemple rencontrer un code qui signifiait « ignorer la syllabe précédente ».


title: Grand Chiffre

text: Dans une des lettres finalement déchiffrées, apparaissait une solution possible au mystère de l'homme au masque de fer. Cela concernait un général du nom de Vivien de Bulonde. La lettre disait :


title: Jean de Bailleul

text: Jean de Bailleul ("John de Balliol" en anglais), né avant 1208 et mort en , lord de Barnard Castle (comté de Durham) et seigneur de Bailleul-en-Vimeu (Picardie), fut un baron anglo-normand.


title: Jean de Bailleul

text: Il est le fils aîné et héritier d’Hugues de Bailleul (mort en 1229) et de Cécilia de Fontaines. Il est probablement prénommé d'après le roi Jean d'Angleterre, auquel son père reste fidèle durant tout son règne. Jean a un frère nommé Thomas de Bailleul.


title: Jean de Bailleul

text: Il succède à son père en 1229, et fait un mariage décisif pour l'histoire de sa famille en épousant, en 1233, Derborgail, troisième fille d'Alan (mort en 1234), lord de Galloway, et de Margaret, elle-même fille de David d'Écosse, comte de Huntingdon.


title: Jean de Bailleul

text: À la mort de son beau-père, en 1234, sa femme hérite d'un tiers de la grande seigneurie de Galloway. Le couple obtient d'autres terres après les décès de leur oncle John le Scot en 1237 et de sa veuve en 1253, puis de Christina, la sœur aînée de Derborgail, en 1246. Jean de Bailleul est alors particulièrement riche et puissant, et il place ses descendants dans la ligne de succession au trône d'Écosse.


title: Jean de Bailleul

text: Entre 1258 et 1265, durant la seconde guerre des barons, il est dans le camp des loyalistes et parmi les proches conseillers du roi. Il perd ses offices et domaines anglais à la suite de la défaite du roi à la bataille de Lewes en 1264.


title: Jean de Bailleul

text: Après un conflit avec l'évêque de Durham, il fonde le Balliol College à Oxford.


title: Jean de Bailleul

text: Il meurt peu avant le . Grâce aux liens de parenté de sa femme avec la royauté écossaise, son fils Jean est "de facto" roi d'Écosse de 1292 à 1296.


title: Jean de Bailleul

text: En 1233, il épouse Derborgail, troisième fille d'Alan (mort en 1234), lord de Galloway, et de Margaret, elle-même fille de David d'Écosse, comte de Huntingdon. Ils ont au moins huit enfants :


title: Liste de courants ioniques

text: L'électrophysiologie, et en particulier les différentes variantes de "patch-clamp", permet de mesurer les courants électriques qui passent à travers la membrane d'une cellule.  Il existe plusieurs de ces courants, qui ont été caractérisés selon le type d'ion qui les porte, le spectre de potentiel de membrane où ils sont actifs, les substances chimiques qui les activent, modulent ou inhibent...


title: Liste de courants ioniques

text: Plusieurs protéines membranaires ont la propriété de devenir perméables à certains ions pour un certain potentiel de membrane. Il s'agit de canaux ioniques dépendent du voltage (""). Elles sont responsables des variations du potentiel de membranes dans les cellules excitables comme les neurones, les cellules musculaires cardiaques ou squelettiques, les cellules réceptrices des sens (nocicepteurs, cônes et bâtonnets de la rétine...). Il s'agit de protéines constituées de plusieurs domaines transmembranaires ou bien d'assemblage de plusieurs sous-unités, dont la structure tridimensionnelle explique à la fois la perméabilité aux ions, la sélectivité par rapport à certains ions, la dépendance au voltage, et, dans certains cas l'inactivation (voir l'article Biophysique des canaux ioniques qui détaille certains aspects des lois physiques gouvernant l'activité de ces canaux).


title: Liste de courants ioniques

text: Historiquement, ces canaux ont été mis en évidence pour la première fois par Hodgkin et Huxley dans l'axone géant de Calmar. L'ouverture d'un canal sélectif au potassium provoque la dépolarisation de la membrane de l'axone. Cette dépolarisation provoque l'ouverture d'un canal sélectif au sodium, ce qui entraîne l'entrée rapide d'ions sodium dans la cellule et une plus forte dépolarisation. Il s'agit du potentiel d'action. La fin du potentiel d'action s'explique par la désensibilisation des canaux sodium, c'est-à-dire que les canaux se ferment bien que le stimulus d'ouverture (le potentiel de membrane) soit toujours dans une zone où sa valeur provoque l'ouverture.


title: Liste de courants ioniques

text: Un très grand nombre de canaux dépendant du voltage ont par la suite été mis en évidence et caractérisés. En faire le recensement des propriétés dans le cadre de cet article serait vain et le lecteur est invité à consulter les articles dédiés et aussi des ouvrages d'introduction spécialisés, comme "Physiologie du neurone", par D. Tritsch, D. Chesnoy-Marchais et A. Feltz, Doin. Signalons toutefois qu'ils ne se retrouvent pas exclusivement dans les cellules excitables, et qu'on les retrouve aussi dans les cellules épithéliales par exemple.


title: Liste de courants ioniques

text: Signalons toutefois les familles de canaux que ce concept recouvre. Ces courants sont classés selon leurs propriétés biophysiques. Leur fonctions sont diverses et variées. Les principaux sont nommés par la suite Certains canaux ioniques sont modulés — activés ou inhibés — par des seconds messagers cytoplasmiques. La partie cytoplasmique de ces canaux contient une région qui peut se lier à un second messager. Cette région peut être située dans la protéine elle-même ou bien être apportée par une protéine secondaire se liant au canal. L'origine des seconds messagers peut être multiple :


title: Liste de courants ioniques

text: Pour maintenir le potentiel de membrane, la cellule maintient en activité permanente des protéines membranaires enzymatiques. Elles dégradent de l'énergie sous forme d'ATP (elles sont dites "ATPasique") et utilisent cette énergie pour transporter des ions contre leur gradient de concentration. Les courants rectifiants sont, à l'instar d'un rectifieur en électronique, des courants qui ne sont ouverts que pour une certaine polarité. Ils ont comme principale fonction la définition et la stabilisation du potentiel de repos. Katz les décrit en 1949 pour la première fois sous le terme de rectification anormale.


title: André Dassary

text: André Dassary (dont le nom véritable est André Deyhérassary), né à Biarritz le et mort dans la même ville le , est un chanteur d'opérette français.


title: André Dassary

text: Après des études secondaires à l'école Saint-Genès de Bordeaux, il se destine d'abord à l'hôtellerie, il se passionne pour le sport et devient masseur professionnel — il accompagne à ce titre l'équipe de France aux jeux mondiaux universitaires de 1937 à Paris. Titulaire d'un premier prix de chant, d'opérette et d'opéra-comique au conservatoire de Bordeaux, il commence véritablement sa carrière au sein des "Collégiens" de Ray Ventura.


title: André Dassary

text: Captif en Allemagne au début de la Seconde Guerre mondiale, il est libéré et atteint véritablement la notoriété sous l'Occupation, notamment avec l'opérette "L'Auberge qui chante" (1941) et une chanson tout à la gloire de Pétain, "Maréchal, nous voilà !", devenue emblématique du régime de Vichy — et qui, après guerre, lui attire quelques critiques, bien que son succès n'ait pas faibli par la suite (disque d'or pour un million d'albums vendus en 1952).


title: André Dassary

text: Parmi ses succès on retiendra particulièrement "Ramuntcho" (1944), une chanson de Vincent Scotto pour la musique et Jean Rodor pour les paroles. Il a été la vedette de l'opérette "La Toison d'or" de Francis Lopez et Raymond Vincy créée au théâtre du Châtelet en 1954.


title: André Dassary

text: À partir de 1961, avec la vague des yéyés qui débarque en France, la vente de ses disques baisse considérablement et il est considéré par les plus jeunes comme « ringard ». À partir des années 1960, il fait le choix de diminuer ses apparitions publiques et médiatiques.


title: André Dassary

text: Il est le père de la comédienne Évelyne Dandry. Il est inhumé au cimetière du Sabaou à Biarritz.


title: Ruthénie noire

text: La Ruthénie noire (ou Russie noire, en ruthène "Чорная Русь", en polonais "Ruś Czarna") est le nom d'une ancienne principauté indépendante qui était située au sud-ouest de l'actuelle Biélorussie. Elle était traversée par le haut Niémen et sa capitale était Navahroudak.


title: Esma Redžepova

text: Esma Redžepova-Teodosievska (en macédonien Есма Реџепова-Теодосиевска, prononcé ), née le à Skopje et morte dans la même ville le , est une chanteuse rom, de nationalité yougoslave puis macédonienne, connue pour son engagement humanitaire et pour avoir représenté la Macédoine au Concours Eurovision de la chanson 2013. Elle est souvent qualifiée de reine de la musique tsigane, un titre qui lui a été donné pour la première fois lors d'un festival en Inde en 1976.


title: Esma Redžepova

text: Esma Redžepova est révélée par un radio-crochet dans les années 1950, alors qu'elle est adolescente. Sa carrière s'est poursuivie sur six décennies, et son répertoire comprend des centaines de chansons. Son succès est intimement lié à son mariage avec Stevo Teodosievski, compositeur et directeur d'un ensemble folklorique, l'Ansambl Teodosievski. Jusqu'à sa mort survenue en 1997, il a totalement géré la carrière de la chanteuse et il a écrit et composé bon nombre de ses chansons.


title: Esma Redžepova

text: Le style d'Esma Redžepova est directement inspiré par la musique rom des Balkans ainsi que par la musique macédonienne traditionnelle, mais elle a aussi exploré des styles plus modernes tels que la musique pop. Esma Redžepova a largement contribué à donner ses lettres de noblesse à la musique rom. Elle a par exemple été un des premiers artistes à chanter en langue romani à la radio et à la télévision.


title: Esma Redžepova

text: Connue pour sa voix puissante et chargée d'émotion, Esma Redžepova figurait en 2010 parmi les « 50 grandes voix » de la National Public Radio américaine. Cette sélection avait pour but de regrouper cinquante chanteurs à l'envergure internationale ayant laissé une marque dans l'histoire de la musique.


title: Esma Redžepova

text: La chanteuse a adopté quarante-sept enfants roms afin de les sortir de la pauvreté et a donné de nombreux concerts caritatifs. Ses efforts humanitaires ont été récompensés à plusieurs reprises. Connue pour ses engagements en faveur du pacifisme, des droits des minorités et des femmes, Esma Redžepova participe aussi à la vie politique de sa ville, Skopje, dont elle est conseillère municipale.


title: Esma Redžepova

text: Esma Redžepova est née le 8 août 1943 à Skopje, 20 rue Ivo Lola Ribar. La ville est alors occupée par le Royaume de Bulgarie, allié de l'Allemagne nazie, mais elle est libérée l'année suivante. Esma est l'avant-dernière d'une fratrie de six enfants. Son grand-père paternel était un Rom catholique, sa grand-mère paternelle une Juive irakienne, et sa mère était une Rom musulmane originaire d'un village près de Skopje.


title: Esma Redžepova

text: Le père d'Esma, qui avait perdu une jambe lors d'un bombardement allemand en 1941, était tantôt livreur, cireur de chaussures ou employé de cirque. Il chantait et jouait du tambour et se produisait parfois lors de mariages. Certains de ses enfants l'accompagnaient parfois. La mère d'Esma était couturière.


title: Esma Redžepova

text: À neuf ans, Esma Redžepova est inscrite dans une organisation rom locale par un de ses frères. Elle y apprend rapidement à chanter selon des rythmes compliqués. Sa mère encourage ses talents musicaux et Esma et son frère rejoignent le groupe de folklore de leur école. Ses parents souhaitent que tous leurs enfants finissent au moins l'école primaire, mais ils ont aussi des valeurs très traditionnelles et attendent d'Esma qu'elle se marie adolescente pour devenir femme au foyer. Elle a toutefois un caractère émancipé et s'habille de robes à la mode plutôt que du "dimije" traditionnel.


title: Esma Redžepova

text: En 1956, le directeur d'école d'Esma Redžepova l'encourage à participer à un radio-crochet inter-écoles de Radio Skopje. Elle s'y rend sans avertir ses parents, qui ne veulent pas qu'elle suive les traces de sa sœur aînée qui a commencé à se produire dans les cafés à . Une telle carrière est alors considérée comme honteuse par les Roms, surtout pour une fille non mariée.


title: Esma Redžepova

text: Esma choisit "A bre babi sokerdžan", une chanson rom traditionnelle de Macédoine. C'est la première fois qu'une chanson en romani est diffusée par la station. Esma remporte le concours, battant 57 autres écoles, et remporte 9000 dinars. Quand ses parents apprennent qu'elle est passée à la radio, ils sont très fâchés et réticents à la voir poursuivre une carrière musicale. À l'époque, les chanteurs roms ne peuvent pas espérer plus que se produire dans des cafés et restaurants.


title: Esma Redžepova

text: Stevo Teodosievski, un musicien non-rom, est impressionné par la performance d'Esma et souhaite qu'elle intègre son groupe. Teodosievski est un autodidacte originaire d'un milieu modeste, mais il connaît alors un certain succès avec son ensemble folklorique, l'Ansambl Teodosievski. Il collabore avec Radio Skopje et il est membre de la Ligue communiste de Macédoine, l'adhésion étant alors presque obligatoire pour faire carrière dans les instances culturelles.


title: Esma Redžepova

text: Teodosievski fait donc partie de l'élite culturelle locale, et c'est aussi un visionnaire car il pense que la musique rom peut devenir populaire et estimée auprès du public non-rom. Dans la Yougoslavie des années 1950, la musique rom n'est pas considérée comme convenable pour la radio et la télévision et le racisme anti-rom est très fort. Les Roms eux-mêmes n'ont pas une bonne image de leurs propres chanteurs, surtout des femmes. Avant Esma, les artistes roms ne chantent jamais en romani et cachent leurs origines. Stevo Teodosievski se heurte lui-même à l'hostilité des médias en promouvant ce type de musique. Il sait cependant qu'Esma Redžepova peut l'aider dans son travail de valorisation et qu'elle peut devenir l'une des plus grandes artistes du pays. Il convainc ses parents de la laisser rejoindre son ensemble et il leur promet qu'elle ne jouera que sur des scènes respectables.


title: Esma Redžepova

text: Lors de leur rencontre à Skopje, Stevo Teodosievski n'est pas totalement satisfait par la voix d'Esma. Il la fait travailler pendant de longues heures puis l'envoie à l'Académie de musique de Belgrade, en République socialiste de Serbie. Elle y reste deux ans.


title: Esma Redžepova

text: Une fois sa formation à Belgrade achevée, Esma Redžepova rejoint définitivement l'Ansambl Teodosievski et participe aux tournées. En 1961, le groupe part pour Zagreb en République socialiste de Croatie pour enregistrer le premier disque d'Esma. Il est publié par Jugoton, l'un des grands labels yougoslaves, et comprend "A bre babi sokerdžan" ainsi que "Čaje Šukarije", une chanson qu'Esma a composée elle-même. Ce titre en romani devient rapidement un grand succès dans toute la Yougoslavie.


title: Esma Redžepova

text: Les années 1960 et 1970 sont très prolifiques pour Esma Redžepova et Stevo Teodosievski. Ils enregistrent de nombreux albums et EPs et participent à des émissions de télévision. La plupart des chansons de la chanteuse sont alors des chants traditionnels roms ou des créations directement inspirées par la musique rom. Certaines compositions sont toutefois inspirées par la musique occidentale. Ainsi, "Makedo" reprend le cha-cha-cha, "Kod Kodak" montre une forte influence pop et "Pesma Šeher Sarajevu" utilise des orgues psychédéliques. Esma Redžepova reprend aussi des chansons traditionnelles macédoniennes sans rapport avec la culture rom, souvent interprétées en duos avec de grands chanteurs macédoniens. Parmi ces chansons, il y a par exemple "Blagujno Dejče", "Biljana platno beleše" et "Zašto si me majko rodila".


title: Esma Redžepova

text: Dans la Yougoslavie de Tito, les Roms sont officiellement reconnus en tant que minorité nationale et, à ce titre, ils ont des droits linguistiques et culturels. Esma Redžepova demeure néanmoins l'une des rares figures roms à s'imposer dans le paysage culturel yougoslave. Un seul autre artiste, Šaban Bajramović, de Serbie, parvient à recevoir une célébrité durable et la reconnaissance d'un large public.


title: Esma Redžepova

text: Malgré son succès, Esma Redžepova est la cible du racisme et des rumeurs. Les Roms de Skopje pensent qu'elle déshonore la communauté et ils sont très critiques de sa relation avec Stevo Teodosievski, qui n'est pas rom. Alors que les mariages mixtes entre Macédoniens et Roms sont inimaginables et désapprouvés par les deux communautés, Esma et Stevo ne sont même pas mariés et parcourent ensemble toute la Yougoslavie. Le train de vie d'Esma est très libre pour une jeune fille rom : elle travaille avec des hommes, dort à l'hôtel et se produit sur scène. Stevo fait aussi face à des pressions de la part de la Ligue communiste de Macédoine et de Radio Skopje qui tolèrent mal qu'il travaille avec des Roms. Pour échapper à l'atmosphère pesante et provinciale de Skopje, Esma et Stevo s'installent à Belgrade au début des années 1960. Ils s'y marient en 1968. Même à Belgrade, les préjugés racistes continuent de jouer un rôle dans la vie et la carrière d'Esma. Les médias lui collent les stéréotypes associées aux femmes roms et elle est représentée comme étant gaie, insouciante, parfois colérique et génétiquement douée pour la musique. Les journalistes font aussi des commentaires récurrents sur sa peau sombre. Stevo Teodosievski emploie certains stéréotypes positifs dans un souci de promotion, mais uniquement s'ils donnent de sa femme une image de bon goût.


title: Esma Redžepova

text: À la fin des années 1960, Esma et Stevo fondent leur propre école de musique dans laquelle ils instruisent des jeunes garçons de milieu défavorisé, surtout des Roms. La plupart sont ensuite embauchés par l'Ansambl Teodosievski et certains deviennent célèbres. 48 enfants au total sont passés par cette école. Grâce à cette école et en encourageant d'autres artistes roms, le couple s'est construit un cercle musical, comprenant notamment les chanteurs Muharem Serbezovski, Usnija Jašarova et Enver Rasimov, et le clarinettiste Medo Čun.


title: Esma Redžepova

text: La Yougoslavie, État socialiste mais membre du mouvement des non-alignés et ouvert sur l'Occident, a une scène musicale aux influences très internationales. Cela se ressent dans le style des chansons d'Esma Redžepova, mais aussi dans les langues qu'elle utilise. Certaines de ses chansons sont écrites en grec, en turc, en hébreu ou en hindi. L'Inde a d'ailleurs joué un rôle clé dans l'affirmation de la culture rom en Yougoslavie. Également non-aligné, ce pays était allié de Tito et celui-ci s'est servi de l'histoire rom pour se rapprocher de Nehru, les Roms étant originaires de cette partie du monde. Ce faisant, Tito a beaucoup contribué à mettre en valeur la culture rom. A sa connaissance des chants traditionnels tsiganes, Esma ajouta donc l’influence des cantatrices de Bollywood, en tête les sœurs Lata Mangeshkar et Asha Bhosle. Le pays faisait en effet une grosse consommation des superproductions chantantes et dansantes produites à Bombay, pour des raisons autant esthétiques que géopolitiques : les films américains ne traversaient pas le rideau de fer, et la production soviétique était boycottée pour cause de brouille avec Moscou. Esma et Stevo ont eux-mêmes visité l'Inde à trois reprises, en 1969, 1976 et 1983. En 1976, ils ont été proclamés « roi et reine de la musique rom » lors du premier festival rom du monde, tenu à Chandigarh. En 1983, Esma a chanté devant Indira Gandhi. La carrière internationale d'Esma avait commencé dès 1961, année de la sortie de son premier disque, avec une visite à Berlin. Elle s'est ensuite produite à l'Olympia de Paris en 1962. Elle est d'ailleurs la première Yougoslave à monter sur cette scène. Esma Redžepova a aussi fait des tournées aux États-Unis, en Union soviétique, au Mexique, en Australie ou encore au Canada, et elle a fait des récitals pour Tito, le Chah d'Iran et Muammar Kaddafi.


title: Esma Redžepova

text: La carrière d'Esma Redžepova s'était ralentie dans les années 1980 et elle et son mari s'étaient réinstallés à Skopje en 1989. Après son indépendance en 1991, la République de Macédoine connaît des temps difficiles à cause de problèmes économiques et géopolitiques, la situation est peu propice à la vie culturelle. Stevo Teodosievski meurt en 1997 à . Esma Redžepova fait pourtant une série de concerts caritatifs aux États-Unis l'année suivante.


title: Esma Redžepova

text: Les années 2000 marquent un renouveau pour la chanteuse. Elle se détache de son ancienne image pour s'affirmer en tant qu'artiste de worldbeat plus moderne. Elle collabore par exemple avec de jeunes chanteurs pop : elle enregistre une chanson avec le groupe croate Magazin en 2002, avec le Macédonien Toše Proeski en 2002 et avec le groupe bosnien Crno Vino en 2005. Elle collabore aussi sur un album avec le compositeur macédonien Kiril Džajkovski en 2010. Esma affirme aussi sa modernité sur la scène internationale. Elle contribue à faire de la musique rom un style alternatif, destiné à une élite urbaine et cultivée. La modernité qu'elle apporte dans ses chansons n'est cependant pas toujours bien acceptée du public. L'artiste a même été huée lors d'un concert en Espagne à cause de l'usage de synthétiseurs. Elle s'est défendue en avançant que la musique rom s'était toujours adaptée et qu'elle avait beaucoup fait d'emprunts extérieurs. La chanson la plus connue d'Esma, "Čaje Šukarije", fait partie de la bande originale du film "Borat" de Sacha Baron Cohen, sorti en 2006. L'artiste a déclaré que cette utilisation s'est faite sans son autorisation, et elle a porté l'affaire devant les tribunaux avec le Kočani Orkestar, un groupe rom de Macédoine qui s'était lui aussi senti lésé. Ils demandèrent de dédommagements mais la chanteuse n'a reçu que car Baron Cohen avait obtenu l'autorisation de sa maison de disques. Celle-ci avait cependant omis de prévenir la chanteuse. Esma était particulièrement fâchée d'apprendre que sa chanson apparaissait dans "Borat" parce qu'elle servait à poser un cadre arriéré. "Borat" contribua néanmoins à étendre la popularité internationale de la chanteuse.


title: Esma Redžepova

text: Esma Redžepova a représenté la République de Macédoine au Concours Eurovision de la chanson 2013 en duo avec Vlatko Lozanoski. Leur chanson, "Imperija", a été dévoilée en mars 2013, mais elle a déclenché une controverse dans le pays car le clip faisait la promotion du projet urbanistique Skopje 2014, très critiqué. La chanson pouvait être interprétée comme une œuvre nationaliste et le diffuseur public, la MRT, a demandé aux chanteurs d'en écrire une autre. "Pred da se razdeni" était prête un mois plus tard. Cette chanson n'a cependant pas réussi à se qualifier pour la finale, terminant sur 17 lors de la seconde demi-finale, avec .


title: Esma Redžepova

text: Esma Redžepova est décédée le à Skopje des suites d'une maladie, à l'âge de . Elle avait été hospitalisée le 28 novembre, et se trouvait alors dans un état critique. Ses funérailles ont eu lieu le 12 décembre au Conseil de la Ville de Skopje, et de nombreuses personnalités, y compris le maire de Skopje et le président macédonien, Gjorge Ivanov, lui ont rendu hommage. Elle a ensuite été enterrée au cimetière de Boutel.


title: Esma Redžepova

text: Esma Redžepova renvendique plus de 580 chansons, dont deux disques de platine et huit disques d'or. Elle a donné plus de concerts, un tiers étant à but caritatif. Avec l'Ansambl Teodosievski dirigé par son mari, elle a enregistré 108 chansons, 32 cassettes audio, 15 disques, six cassettes vidéo et de nombreuses émissions télévisées.


title: Esma Redžepova

text: Esma Redžepova chante surtout en romani et en macédonien, mais elle a aussi enregistré des chansons en serbo-croate, en turc, en hébreu, en grec et en hindi. Ses chansons abordent souvent les mêmes thèmes : l'amour, le chagrin, le mariage. L'amour non partagé et le mariage forcé sont récurrents, par exemple dans "Hajri ma te dike", dont le titre signifie « je te maudis, mère », et "A bre babi, sokerdžan", « Oh père, qu'as-tu fait ». Ces deux chansons parlent d'une jeune fille mariée de force, mais la non-réciprocité de l'amour est parfois inversée. Ainsi dans "Kalesh bre Angjo", chant tradionnel datant de l'époque ottomane, Esma chante l'histoire d'un Turc qui souhaite qu'une jeune Macédonienne rejoigne son harem. Il la tente avec des bijoux mais la fille refuse. "Čaje Šukarije", l'un des plus grands succès de la chanteuse, est l'histoire d'une jeune fille qui danse sans donner d'attention à un garçon amoureux d'elle qui la regarde.


title: Esma Redžepova

text: Le répertoire d'Esma Redžepova comprend beaucoup de chants traditionnels, autant roms que macédoniens, mais il inclut aussi des compositions. Stevo Teodosievski est l'auteur de la plupart de ces œuvres originales, mais Esma en a également créé plusieurs, y compris "Čaje Čukarije". Elle a aussi imaginé ses chorégraphies elle-même.


title: Esma Redžepova

text: L'Ansambl Teodosievski, qui a presque toujours accompagné Esma Redžepova, comprend des instruments typiques des musiques rom et macédonienne : le hautbois, la clarinette, l'accordéon, la zurna et le davul. Le répertoire d'Esma suit la plupart du temps la tradition rom ou macédonienne. Ces deux styles anciens ont de profondes influences historiques, notamment turques, moyen-orientales et d'Europe de l'Est. L'influence contemporaine occidentale se ressent sur certaines chansons dès les années 1960, puis elle devient plus importante dans les années 2000, lorsque la chanteuse opte pour de la musique pop aux tons worldbeat. Pendant cette même décennie, elle explore des genres assez variés grâce à des duos avec de jeunes artistes. Elle contribue ainsi à des chansons pop, ethno-pop et de RnB.


title: Esma Redžepova

text: La voix puissante d'Esma Redžepova a beaucoup changé au fil des ans. Lorsqu'elle a commencé sa carrière, sa voix était claire, pure, presque enfantine. Stevo Teodosievski la comparaît au son d'une cloche d'argent. À mesure qu'Esma Redžepova a vieilli, sa voix est devenue plus grave et rauque. Sa façon de chanter est restée très ornée et théâtrale.


title: Esma Redžepova

text: Selon Esma Redžepova, la musique rom est inventive, elle évolue et elle est sujette à beaucoup d'influences. Elle est toutefois très critique des musiques roms hybrides qui existent par exemple en Espagne et en Hongrie. Elle pense que les musiciens roms de ces pays jouent plus ou moins de la musique non-rom locale. Elle considère aussi sa façon de chanter comme très ancienne et traditionnelle.


title: Esma Redžepova

text: Esma Redžepova ne cite pas d'artiste l'ayant inspirée et déclare qu'elle doit tout à son mari, Stevo Teodosievski. Ses chanteuses préférées sont Nedyalka Keranova de Bulgarie et Googoosh d'Iran. Elle apprécie aussi la musique classique et le chant de Luciano Pavarotti.


title: Esma Redžepova

text: Sur scène et dans ses clips, Esma Redžepova emploie de nombreux aspects culturels roms qui accentuent le caractère traditionnel de ses performances. Ainsi, elle joue avec les stéréotypes liés aux femmes roms et elle et ses danseurs portent des tenues typiques. L'esthétique orientale de ses concerts est souvent accentuée pour plaire aux publics non-roms. De la même façon, les costumes de scène ne sont parfois pas roms du tout, mais plutôt russes ou hongrois, le but étant de proposer au spectateur une image qui correspond à ses attentes et à sa vision de la culture rom.


title: Esma Redžepova

text: Esma met parfois des limites à l'usage des clichés. Alors qu'elle utilise beaucoup la sensualité et la séduction sur scène, elle ne porte pas les tenues légères des danseuses du ventre. Elle porte à la place le "dimije" rom traditionnel, bouffant et personnalisé avec des tissus modernes. Les représentations peuvent être très théâtrales, selon la chanson en question et l'émotion qui s'en dégage. Ainsi, Esma a coutume de chanter "Hajri ma te dike" avec un voile noir et en faisant semblant de pleurer.


title: Esma Redžepova

text: Ayant très longtemps travaillé avec la même formation musicale, Esma Redžepova a développé une relation privilégiée avec ses musiciens. Ils sont souvent présents sur scène et peuvent participer aux chorégraphies ou mimer des échanges avec la chanteuse selon les paroles. Dans les années 1960 et 1970, ils étaient debout en ligne derrière elle et se penchaient de gauche à droite suivant le rythme, comme le faisaient les groupes pop de l'époque.


title: Esma Redžepova

text: En plus de ses nombreux clips vidéos, Esma Redžepova a aussi participé à plusieurs films, tant de fiction que des documentaires. Elle a commencé sa carrière cinématographique en 1962 dans le film yougoslave "Krst Rakoc" avec Bata Živojinović dans le rôle principal. Elle joue dans le film et enregistre quatre chansons pour la bande originale. En 1968, elle joue et chante dans "Zapej Makedonijo", puis elle apparaît dans son propre rôle dans "Jugovizija" en 1971.


title: Esma Redžepova

text: Esma Redžepova refait des apparitions cinématographiques dans les années 2000. Elle est au générique de quatre documentaires, d'abord le film allemand "Im Herzen des Lichts - Die Nacht der Primadonnen" en 2002, puis "When the Road Bends... Tales of a Gypsy Caravan" en 2006, un documentaire sur cinq artistes roms en tournée aux États-Unis. Ce film est pour elle une grande déception à cause de l'image qu'il donne de la communauté rom. Selon elle, le spectateur est forcé de penser que tous les Roms vivent dans des conditions précaires, alors qu'il existe aussi une classe moyenne ou privilégiée à laquelle elle appartient d'ailleurs. Ceci est clairement exprimé dans "Rromani Soul (Le Chant des Rroms)", sorti un an plus tard et dirigé par Louis Mouchet. Ce film fait voyager Esma aux Saintes-Maries-de-la-Mer, puis à Kannauj dans l'Uttar Pradesh, berceau du peuple rom selon le linguiste Marcel Courthiade qui l'accompagne. En 2009, elle participe à un second documentaire allemand, "Balkan Soul & Gypsy Blues".


title: Esma Redžepova

text: Quand Esma Redžepova et son mari sont revenus à Skopje en 1989, la chanteuse a commencé à travailler sur un projet ambitieux : un « musée de la musique et maison de l'humanité ». Elle a imaginé l'endroit comme un lieu de conservation d'archives sur la musique rom et d'objets musicaux et historiques. Le musée devrait aussi comprendre une salle de spectacle, un studio et une permanence d'accueil ds pauvres pour qu'il y reçoivent des traitements médicaux.


title: Esma Redžepova

text: Esma et son mari ont acheté un terrain dans le centre de Skopje, près du musée d'art contemporain et de la forteresse. La construction du musée a commencé en 1992. L'édifice sert de maison à la chanteuse et devrait être ouvert au public après sa mort.


title: Esma Redžepova

text: Esma Redžepova a pris son premier engagement humanitaire en adoptant 47 enfants défavorisés dans les années 1970 et 1980. Elle a aussi tenu de nombreux concerts caritatifs pour des causes variées : hôpitaux, orphelinats, désastres naturels, etc. Son premier concert dédié spécifiquement à la cause rom ne date que de 2002. Généralement, la chanteuse tend à favoriser des causes larges plutôt que l'intérêt de la seule communauté rom. Esma Redžepova est membre du Lions Clubs.


title: Esma Redžepova

text: D'une manière générale, en dehors de la seule cause rom, Esma Redžepova prône le pacifisme et de meilleures relations interculturelles. Elle défend aussi les droits des femmes, notamment leur accès au pouvoir, tant au niveau politique qu'économique. En 1995, elle a soutenu une organisation de femmes roms de Skopje qui a alors choisi de s'appeler « Esma ».


title: Esma Redžepova

text: Esma Redžepova a commencé à s'engager en politique dans les années 1990. Elle était alors proche de l'homme politique rom Amdi Bajram et de Vasil Tupurkovski, fondateur d'un petit parti centriste. Ce parti fusionne avec le VMRO-DPMNE, qui est le grand parti macédonien de droite, et Esma devient membre de ce dernier. Le VMRO-DPMNE arrive au pouvoir en 2006 et Esma est élue conseillère municipale de Skopje en 2009. Elle est réélue à ce poste en 2013.


title: Esma Redžepova

text: Esma Redžepova est très attachée à la République de Macédoine et montre beaucoup de patriotisme. Reconnue comme une icône nationale dans son pays, elle est particulièrement populaire auprès des minorités. En tant qu'ambassadrice culturelle, elle a d'ailleurs reçu un passeport diplomatique en 2007. Soutien indéfectible du gouvernement mené par le VMRO-DPMNE, elle défend que la Macédoine est le meilleur pays pour les Roms, car ils y jouiraient de bien plus de droits et de liberté qu'ailleurs.


title: Esma Redžepova

text: Les liens d'Esma Redžepova avec le VMRO-DPMNE ont parfois été critiqués en Macédoine. Ainsi, en 2010, elle a reçu de la ville de Skopje pour son musée. L'opposition municipale de gauche s'est opposée à ce don car le musée n'est pas officiellement répertorié en tant que tel et il n'est pas ouvert au public. En outre, le bâtiment sert de maison à la chanteuse et abrite aussi un bureau local du VMRO-DPMNE. En 2013, l'opposition a aussi dénoncé le fait qu'elle soit titrée « artiste nationale », lui permettant de recevoir une pension annuelle de l'État. Enfin, la même année, la chanson choisie pour qu'Esma représente le pays à l'Eurovision a causé une large controverse car elle faisait la promotion du nationalisme et du projet urbanistique Skopje 2014, conduit par le VMRO-DPMNE. La chanson a dû être changée au dernier moment.


title: Esma Redžepova

text: Esma s'est mariée avec son imprésario, Stevo Teodosievski, en 1968. Né en 1924, il avait de plus qu'elle. Il est mort en 1997. Le couple n'a jamais eu d'enfants mais en a adopté 47. La chanteuse en a élevé cinq personnellement et a garanti un toit et une éducation aux autres. Esma était connue pour son sens unique de la mode, avec ses bijoux et tenues chamarrées. Elle portait toujours des turbans et en possédait plus de 300.


title: Graciosa (île)

text: Graciosa (en ) est une île qui fait partie de l'archipel des Açores situé dans l’océan Atlantique.


title: Graciosa (île)

text: L'île est la plus petite et la plus septentrionale du groupe central des Açores. Elle est située dans l'océan Atlantique Nord, en Macronésie. De Lisbonne, la capitale du Portugal, elle est distante d'environs . Des deux îles les plus proches, elle est distante de et de , respectivement pour les îles de São Jorge et de Terceira.


title: Graciosa (île)

text: Située dans l'axe de Terceira s'étirant entre Graciosa et les îlots Formigas, l'île se situe sur un rift en expansion oblique à ouverture ultra lente qui explique l'instabilité sismique et volcanique de l'archipel.


title: Graciosa (île)

text: C'est une petite île de de longueur sur de largeur et d'une superficie de . Son point culminant se situe à d'altitude.


title: Graciosa (île)

text: Elle abrite une formation volcanique rare : la "" (« Caverne de soufre »), une grotte volcanique dans la caldeira.


title: Graciosa (île)

text: La côte nord est composée de plates-formes basaltiques nommées complexe de Vitória tandis que les falaises de la caldeira plongeant directement dans l'océan sont une composition de dépôts ponceux et de coulées de lave.


title: Graciosa (île)

text: L'île est ce qu'on appelle un stratovolcan à caldeira ; ils sont très nombreux aux Açores.


title: Graciosa (île)

text: Graciosa possède un aérodrome (code AITA : GRW).


title: Graciosa (île)

text: Graciosa a été découverte après Terceira.


title: Graciosa (île)

text: L'île a été déclarée en tant que réserve de biosphère par l'Unesco depuis 2007.


title: Graciosa (île)

text: L'archipel est composée de neuf îles habitées très inégalement. Au début du , cette population s'élève à habitants mais cette population ne représenterait que les trois quarts de la population avant les années 1960. En effet, l'archipel perd un quart de sa population entre ces années et les années 1990, les açoriens quittant les îles vers le continent américain.


title: Graciosa (île)

text: En 2001, la population était de 78 hab/km.


title: Graciosa (île)

text: Comme pour l'île de Corvo, Graciosa est petite, escarpée et isolée des autres îles. Ayant un sol fertile, les habitants se sont mis à l'agriculture mais sans pour autant créer de grands bénéfices. Économiquement, l'île dépend des autres îles du groupe oriental.


title: Graciosa (île)

text: En 1873, Fouqué notera la présence de l'unique industrie de l'île, une fabrication de brique en argile rouge provenant de scories volcaniques présentent sur l'île.


title: Graciosa (île)

text: On trouve sur l'île un lézard endémique de Madère qui a été introduit aux Açores, le "lucertus Dugesii".


title: Graciosa (île)

text: Document utilisé comme source pour la rédaction de cet article :


title: Gagaouzes

text: Les Gagaouzes (en gagaouze : "") sont un peuple de langue turcique et de confession chrétienne orthodoxe, originaire des Balkans et vivant (depuis 1828) dans le Boudjak, région historique aujourd'hui partagée entre la Moldavie et l'Ukraine.


title: Gagaouzes

text: Les dénominations traditionnelles, ' en turc et " / Gagovtsy" en russe, jugées l'une obsolète, l'autre péjorative, ont été remplacées depuis 1991 par l'ethnonyme revendiqué par les Gagaouzes eux-mêmes, par la voix de leur premier président Stepan Topal, à savoir "Gagauzlar" en turc et " / Gagaouzy" en russe, provenant de la forme roumaine '.


title: Gagaouzes

text: Les Gagaouzes apparaissent dans l'histoire sous le nom de "Gök-Oğuz" au cours du dans les Balkans, autour de Serrès et de Varna. Ils pourraient être issus d'Oğuzes turcophones, mercenaires du Second Empire bulgare, qui n'ont pas été islamisés, mais sont passés du tengrisme au christianisme, peut-être en même temps que la minorité dominante de l'aristocratie proto-bulgare, en 864, ou peut-être plus tard. Les "Oğuzlar", en turc étaient à l'origine répartis en neuf clans, les "Tokuz Oğuzlar" (), divisés en 24 tribus issues des six fils d'Oğuz Khân. Chacun des six fils : "Kün" (), "Ay" (), "Yildiz" (), "Kök" ou "Gök" (), "Dağ" () et "Dengiz" (), dirigeait un groupe de quatre clans qui se référaient chacun à un totem clanique (rapace, animal sacré, nourriture particulière ou signe sacré). Les Gagaouzes se référaient au ciel d'où leur nom originel de "Gök Oğuz" (Oghouzes bleus ou célestes). Au cours des siècles, les autres tribus oghouzes passent de leur tengrisme ancestral au manichéisme, au nestorianisme, au bouddhisme et enfin, pour la plupart, à l'islam. On a aussi relié les Gagaouzes aux Bardariotes.


title: Gagaouzes

text: Au , en 1828, le tsar russe, et le sultan ottoman, font un échange de populations de part et d'autre des bouches du Danube : des Bulgares et la plupart des Gagaouzes quittent la Bulgarie encore ottomane pour venir cultiver les terres du Boudjak annexé en 1812 par l'Empire russe, à la place des Turcs et surtout des Tatars musulmans, qui y vivaient auparavant d'élevage extensif, et qui sont déplacés en Dobrogée (en bulgare , en roumain ), dans l'actuelle Roumanie et autour de Varna dans l'actuelle Bulgarie.


title: Gagaouzes

text: Des études ont montré que les Gagaouzes sont génétiquement plus proches des populations balkaniques que des populations turcophones du Proche-Orient et d'Asie centrale, ce qui est cohérent avec leurs origines géographiques.


title: Gagaouzes

text: Dans les républiques socialistes soviétiques de Moldavie et d'Ukraine, les Gagaouzes n'avaient pas de territoire autonome propre, mais ils profitèrent de la dislocation de l'URSS en 1991 pour s'en proclamer un, et réclamer leur indépendance par la voix de leur leader de l'époque, Stepan Topal ; l'Ukraine nouvellement indépendante ayant menacé de les expulser des raions de Bolhrad et Taroutyne, ils y renoncèrent et depuis, la Gagaouzie n'existe qu'en Moldavie, en tant que région autonome.


title: Gagaouzes

text: Aujourd'hui, les Gagaouzes sont présents en Ukraine, et surtout en Moldavie qui regroupe 87 % d'entre eux et où ils bénéficient d'un territoire autonome et d'une représentation permanente au parlement. Dans ces pays, la plupart d'entre eux sont devenus russophones à l'époque soviétique, mais le turc gagaouze, codifié par Mihail Çakir, est toujours pratiqué et enseigné. Les Gagaouzes sont aussi présents, en nombre réduit, en Bulgarie, dans divers pays de l'ex-URSS (où ils ont été dispersés par le marché du travail) et en Turquie (émigration économique).


title: Gagaouzes

text: Le gouvernement turc, afin d'étoffer à Istanbul son qui n'a qu'une cinquantaine de fidèles, a proposé aux Gagaouzes de s'y rattacher en 1991, pour renforcer cette Église orthodoxe non-canonique, mais turcophone, rivale du Patriarcat œcuménique de Constantinople (environ , dont en Turquie). Mais Stepan Topal ayant des engagements envers la Russie, et les Gagaouzes de Bulgarie craignant d'être accusés de panturquisme, le clergé gagaouze resta fidèle aux patriarcats orthodoxes russe et bulgare.


title: Gagaouzes

text: Les Oğuzes musulmans, ou Turcomans, sont à présent connus sous le nom de Turkmènes ; d'autres, mêlés à des Tatars, se sont fondus dans le peuple Azéri, mais la plupart ont été assimilés par les Turcs de Turquie.


title: Bellâtre

text: Un bellâtre, est un homme dont la beauté est fade, sans expression ni caractère. C'est, par extension, celui qui fait le beau, le joli cœur, celui qui, se sachant ou se croyant beau, prend des airs avantageux.


title: Bellâtre

text: Bellâtre est également la traduction proposée pour le mot "Beefcake" émanant de la civilisation américaine, correspond à un homme bodybuildé ou bien musclé, dont on tire des images érotiques ou des photos réalistes destinées à un public essentiellement féminin.


title: Bellâtre

text: En langue anglaise, "Beefcake" est un jeu de mot partant de "Cheesecake" (mot désignant une tarte telle le cornet à la crème dans les pâtisseries), qui lui-même renvoie à la pin-up, objet de désir masculin dont on pourra lire l'article tout en regardant le poster accroché au mur.


title: Bellâtre

text: Le terme anglais est employé fréquemment :


title: Bellâtre

text: Maints bellâtres de ce type mettent à profit leur beauté plastique en vendant leur image et en proposant des conseils basés sur leur expérience en matière de nutrition, de techniques d'entraînement, voire en licenciant des programmes de fitness sous forme de vidéos les mettant en image.


title: Bellâtre

text: Depuis la fin du , la tendance suivante s'est affirmée : les acheteurs de ces vidéos sont plus attirés par le corps mis en valeur et l'attirance sexuelle que par le vulgaire "gros tas de muscles". En naviguant sur Internet sur les pages personnelles que maintiennent ces fameux "Cheesecakes", ils peuvent trouver incidemment des vidéos communiquant qu'elles contiennent des images de "nudité explicite" ou autres termes approchants.


title: Bellâtre

text: Un film récent, de même nom, donne l'histoire de "" (lit. guilde des mannequins athlétiques), une petite entreprise connue pour ses photos de bellâtres masculins.


title: Frank's Wild Years

text: Frank’s Wild Years, sous-titré Un Operachi Romantico in Two Acts, est un album de Tom Waits sorti en 1987 sur le label Island Records.


title: Frank's Wild Years

text: Les chansons de l'album ont été écrites par Waits et certains collaborateurs (principalement sa femme, Kathleen Brennan) pour une pièce portant le même nom. Le titre, à la fois de l'album et de la pièce dont il est issu, reprend celui d'une précédente chanson de Tom Waits, "Frank's Wild Years", sortie en 1983 sur l'album "Swordfishtrombones", qui traite d'un personnage appelé Frank Leroux, pseudonyme inspiré du prénom du père du chanteur.