title: Caroline in the City

text: Caroline Duffy est une dessinatrice de bande dessinée vivant à New York dans le quartier branché de Tribeca. Ses dessins sont basés sur sa propre vie et notamment les relations qu'elle entretient avec ses amis et sa famille. Malgré une vie professionnelle pleine de succès, Caroline est toujours à la recherche du grand amour...


title: Blaze Bayley

text: Blaze Bayley (de son vrai nom Bayley Alexander Cooke), né le à Birmingham (Angleterre), est un chanteur et parolier de heavy metal. Après avoir été membre de "Childsplay", il est le chanteur du groupe Wolfsbane (de 1984 à 1993), qu'il quitte après la publication de leur troisième album. Mais il est surtout connu quand, la même année, il devient le chanteur du groupe Iron Maiden qui vient de perdre Bruce Dickinson, parti pour des projets en solo. Après son départ d'Iron Maiden, Bayley fonde son propre groupe portant son nom, toujours en activité. Avec ce groupe, il sort cinq albums studio et deux albums en concert.


title: Blaze Bayley

text: Blaze Bayley commencé sa carrière de chanteur dans le groupe de Heavy Metal/Hard Rock Wolfsbane en 1984, basé dans la ville anglaise de Tamworth.


title: Blaze Bayley

text: Wolfsbane fait notamment la première partie de la tournée britannique de Iron Maiden à la sortie de leur second album.


title: Blaze Bayley

text: Blaze Bayley sorti trois albums studio avec son groupe avant de le quitter en 1993 pour passer l'audition chez Iron Maiden.


title: Blaze Bayley

text: Après le départ de Bruce Dickinson qui souhaite faire une carrière solo, Iron Maiden cherche son remplaçant. Une centaine d'auditions plus tard, Blaze Bayley est engagé par le groupe. Mais ce nouveau chanteur est victime d'un accident de moto à son arrivée et est hospitalisé. Il est dans un état assez grave puisqu'il ne sait pas s'il pourra un jour courir à nouveau ou même marcher. Cependant, les nouvelles se veulent rassurantes et le groupe peut s'employer à sortir son dixième album studio : "The X Factor", sorti à l'automne 1995. Les critiques sont mitigées du côté des journalistes et des fans qui ne se remettent pas du départ de Bruce Dickinson.


title: Blaze Bayley

text: En 1998, le onzième album du groupe, "Virtual XI", sort dans les bacs et l'accueil est encore plus compliqué. C’est en février 1999 que le groupe annonce le départ de Blaze Bayley et le retour tant attendu de Bruce Dickinson au sein d'Iron Maiden après le succès de sa carrière solo (en particulier, les deux derniers albums avec Adrian Smith).Blaze Bayley reste malgré tout en bons termes avec son ancienne formation.


title: Blaze Bayley

text: Blaze Bayley forme son propre groupe nommé simplement Blaze. En 2000 sort l'album "Silicon Messiah" qui reçoit une bonne presse et un soutien de certains fans d'Iron Maiden qui le suivent.


title: Blaze Bayley

text: En 2002, le groupe sort "Tenth Dimension" et dans la foulée le premier live, "As Live As It Gets," en 2003.


title: Blaze Bayley

text: En 2004, est publié "Blood & Belief," le troisième album studio du groupe. Il faut ensuite attendre quatre années avant de voir naître un nouvel album. Le groupe ne s'appelle plus Blaze mais Blaze Bayley. Ainsi "The Man Who Would Not Die" fait son apparition : cet album est inspiré du chanteur lui-même qui a connu énormément de problèmes pour sortir cet album qui reçoit un très bon accueil de la presse.En 2010, sort "Promise and Terror," l'album le plus vendu du groupe, puis en 2012, "King of metal".


title: Blaze Bayley

text: Blaze se produit ensuite sur scène avec les musiciens du groupe de heavy metal anglais Absolva.


title: Blaze Bayley

text: En 2013; il fonde le groupe The Foundry avec le bassiste de Disturbed John Moyer. Ils sont rejoints en 2014 par le batteur de Twisted Sister et Adrenaline Mob A. J. Pero jusqu'à la mort de ce dernier en 2015. A noter que Blaze est très souvent invité par différents artistes, que ce soit pour un seul où pour plusieurs titres, comme en 2012 pour Vessel (Introspective) ou pour John Steel (Freedom) en 2014.


title: Blaze Bayley

text: Le 19 décembre 2020, Blaze Bayley annonce le titre de son album à paraître le 9 avril 2021 : "War Within Me".


title: Kampong Thom

text: Kampong Thom (Kompong Thom កំពង់ធំ en khmer) est une ville du Cambodge, chef-lieu de la province du même nom. Elle est située sur le Sen, un affluent du Tonlé Sap. La ville est située à mi-chemin entre Siem Reap et Phnom Penh.


title: Kampong Thom

text: Le nom original de Kampong Thom était "Kampong Pus Thom" ou le couple de gros serpents (Kampong signifie pair en cambodgien). Ce nom dérive d'un couple de grands serpents que l'on disait vivre dans une grotte près de la rivière Sen et que les gens ont vu le jour consacré à Bouddha. Les Français pendant la période coloniale ont abrégé le nom de la ville en "Kampong Thom" ou grand Kampong et nommèrent ainsi la province après qu'ils eurent divisé le royaume en provinces.


title: Kampong Thom

text: Elle est desservie par la route nationale, allant de Siem Reap à Phnom Penh. Un pont au-dessus de l'affluent du Tonlé Sap a été construit grâce à des subventions de la part de l'Australie.


title: Kampong Thom

text: Grâce à une subvention de $ par l'entreprise pharmaceutique danoise, Novo Nordisk et du soutien financier de la Fondation mondiale contre le diabète, l'une des deux cliniques du diabète a été construits dans la ville, l'autre a été construit à Battambang.


title: Kampong Thom

text: Kampong Thom est plus une ville pour faire une escale sur le chemin de Siem Reap à Phnom Penh, qu'un lieu très touristique. En dépit de la ville elle-même, les gens et notamment les touristes y viennent pour explorer l'ancienne capitale du Chenlale et aujourd'hui site archéologique de Sambor Prei Kuk situé à 35 kilomètres de Kampong Thum, ou même les temples éloignés de Preah Khan et le temple de Preah Vihear.


title: Théorème de Descartes

text: En géométrie, le théorème de Descartes, découvert par René Descartes, établit une relation entre quatre cercles tangents entre eux. Il peut être utilisé pour construire les cercles tangents à trois cercles donnés tangents deux à deux.


title: Théorème de Descartes

text: Les problèmes géométriques concernant des cercles tangents sont très anciens. En Grèce antique, trois siècles avant Jésus-Christ, Apollonius de Perga a consacré un livre entier à ce sujet ; malheureusement ce livre, "Les Contacts", a disparu. La construction d'un cercle tangent à trois cercles donnés (le plus difficile des problèmes qui figurait dans ce livre) est souvent appelé Problème d'Apollonius. Regiomontanus en a donné une solution algébrique au mais ne croyait pas possible l'existence d'une solution géométrique, François Viète en a proposé la restauration à Adrien Romain, qui en a donné une solution bâtie sur des intersections d'hyperboles. Cette joute est l'occasion pour Viète de montrer la supériorité de son algèbre nouvelle par la publication de Apollonius Gallus. La grande finesse de Viète s'y montre à plein et Michel Chasles découvrira dans cet ouvrage les prémices de l'inversion plane.


title: Théorème de Descartes

text: René Descartes parle brièvement du problème en 1643, dans une lettre adressée à la princesse Élisabeth de Bohême. Il a fourni essentiellement la même solution que celle donnée dans la formule ci-dessous, c'est pourquoi son nom a été donné au théorème. Émile Lemoine donne une solution géométrique du problème, minimale dans son système de mesure des constructions. Frederick Soddy a redécouvert la formule en 1936. Les cercles solutions de l'équation sont appelés "cercles de Soddy". Ils sont parfois connus sous le nom de "kissing circles", peut-être parce que Soddy a choisi d'éditer sa version du théorème sous forme de poésie intitulée "The Kiss precise", qui a été imprimé dans "Nature" le . Soddy a également étendu le théorème aux sphères. Une solution géométrique est détaillée précisément en particulier dans un article en anglais de David Gisch et Jason M. Ribando de 2003 intitulé "Apollonius’ Problem : A Study of Solutions and Their Connections" publié en 2004 par la revue scientifique ""American Journal of Undergraduate Research"" https://www.ajur.uni.edu/v3n1/Gisch%20and%20Ribando.pdf.


title: Théorème de Descartes

text: Le théorème de Descartes s'énonce plus simplement en utilisant la courbure du cercle. La courbure d'un cercle est définie par , où "r "est son rayon. Plus le cercle est grand, plus sa courbure est petite, et vice versa.


title: Théorème de Descartes

text: Le signe plus dans s'utilise pour un cercle qui est tangent "extérieurement" aux autres cercles, comme les trois cercles noirs dans la figure ci-dessus. Dans le cas d'un cercle tangent "intérieurement", comme le grand cercle rouge dans la figure, le signe moins est utilisé.


title: Théorème de Descartes

text: Si quatre cercles tangents entre eux ont pour courbure "k" (pour "i" = 1…4), le théorème de Descartes énonce:


title: Théorème de Descartes

text: L'équation (1), vue comme une équation du second degré en formula_2, permet d’obtenir la courbure des cercles tangents à trois cercles donnés tangents deux à deux :


title: Théorème de Descartes

text: Le signe ± indique qu'il existe "deux" cercles solutions : ce sont les cercles de Soddy ; les deux courbures de ces cercles sont reliés par formula_4 ; on en déduit que si quatre de ces cinq courbures sont entières, la cinquième l'est aussi.


title: Théorème de Descartes

text: Si un des trois cercles est remplacé par une droite, la courbure "k" (par exemple) est nulle. Ainsi l'équation (2), simplifiée, nous donne :


title: Théorème de Descartes

text: Le théorème de Descartes ne s'applique pas quand plus d'un cercle est remplacé par une droite.  Le théorème ne s'applique pas non plus lorsque plus d'un cercle est tangent intérieurement, par exemple dans le cas de trois cercles imbriqués tangents en un point.


title: Théorème de Descartes

text: Afin de définir un cercle complètement, non seulement son rayon (ou sa courbure), mais aussi son centre doivent être connus. L'équation appropriée est plus claire si les coordonnées ("x", "y") sont interprétées comme un nombre complexe "z" = "x" + i"y". L'équation est alors similaire au théorème de Descartes et s'appelle le théorème complexe de Descartes.


title: Théorème de Descartes

text: Soient quatre cercles de courbure "k" et de centre "z" (pour "i" = 1…4), l'égalité suivante se tire de l'équation (1):


title: Théorème de Descartes

text: Une fois "k" trouvée via l'équation (2), on peut calculer "z" en réécrivant l'équation (4) sous une forme semblable à l'équation (2). Encore une fois, il y aura en général deux solutions pour "z", correspondant aux deux solutions pour "k".


title: Les Super-flics de Miami

text: Les Super-flics de Miami (titre original : "") est un film italien réalisé par Bruno Corbucci et sorti en 1985.


title: Les Super-flics de Miami

text: En 1978, 20 millions de dollars sont dérobés dans une banque de Détroit. L'un des voleurs est pris, le second trouvé mort, le troisième disparu, et l'argent volatilisé. Sept ans plus tard, en 1985, le premier sort de prison et se rend immédiatement à Miami où il meurt le lendemain, criblé de balles. Les agents du FBI Doug Bennett (Terence Hill) et Steve Forest (Bud Spencer) sont mis sur l'affaire, et se déguisent en simples policiers pour ne pas attirer l'attention.


title: Jocelyn Benoist

text: Jocelyn Benoist, né le , est un philosophe français.


title: Jocelyn Benoist

text: Ancien élève de l'École normale supérieure, il est un spécialiste de la première philosophie d'Edmund Husserl et de celles du cercle d'élèves de Franz Brentano, qu'il explore, au long de ses publications, sous l'angle de la philosophie du langage et des théories philosophiques de la signification.


title: Jocelyn Benoist

text: Plus spécialement, la "confrontation" entre la philosophie dite analytique, plus tardive et d'expression anglo-saxonne, et les points de vue de la phénoménologie naissante est chez lui un thème récurrent.


title: Jocelyn Benoist

text: Il enseigne actuellement la philosophie à l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Il a été membre junior de l'Institut Universitaire de France (2007-2012), puis nommé membre senior en 2020.


title: Jocelyn Benoist

text: En 2019, il reçoit la médaille d'argent du CNRS.


title: Jocelyn Benoist

text: Il est l'époux de la philosophe Sandra Laugier.


title: Dave Murray

text: David Michael Murray est né de parents écossais et irlandais le à Edmonton (Londres, Angleterre). Il est l'un des trois guitaristes du groupe de heavy metal Iron Maiden. C'est, avec Steve Harris, le plus ancien membre du groupe.


title: Dave Murray

text: Dave Murray naît dans une famille pauvre ; son père est handicapé et sa mère femme de ménage. Fan du club de football de Tottenham, il est également passionné par la musique. C'est, entre autres, à l'écoute du célèbre morceau "Voodoo Child (Slight Return)" de Jimi Hendrix qu'il se met à la guitare. À l'âge de 16 ans, Murray quitte l'école pour se consacrer pleinement à sa passion.


title: Dave Murray

text: Il fait ses débuts avec son ami d'enfance Adrian Smith dans le groupe Evil Ways (1972-1974), puis devient membre une première fois d'Iron Maiden quelques mois en 1976, après avoir joué entre autres Prowler lors d'une audition fracassante. Il le quitte sur l'exigence du chanteur d'alors Dennis Wilcock. Dave retourne avec les anciens membres d'Evil Ways, qui entre-temps ont formé Urchin. En 1977, il revient définitivement à Iron Maiden, groupe encore inconnu et prend part à l'enregistrement de leur démo, les célèbres "The Soundhouse Tapes", puis du premier album avec lequel vient le succès.


title: Dave Murray

text: C'est lui qui en 1980 sollicite Adrian Smith pour remplacer Dennis Stratton et rejoindre le groupe. Leurs deux jeux de guitare complémentaires sont un des éléments du « son Maiden » caractéristique, développé par exemple dans "Hallowed Be Thy Name". Les harmonisations et les solos croisés foisonnent dans toute la carrière du groupe. Si ses compositions avec Steve Harris sont appréciées, elles sont rares : Murray est le compositeur le moins prolifique du groupe excepté le batteur Nicko McBrain (Steve Harris l'étant le plus...). Parmi ses compositions, on peut citer "Charlotte the Harlot", "Still Life", "Déjà-Vu" et plus récemment Rainmaker, "The Reincarnation of Benjamin Breeg ou The Man of Sorrows". Dave Murray possède un puissant jeu de guitare très « "bluesy" » avec des improvisations basées essentiellement sur la technique du legato, ce qui lui donne un son reconnaissable, contrairement à Adrian Smith, dont le jeu est influencé par le hard rock et Janick Gers, au style assez proche du shred. En outre, Murray a tendance à utiliser davantage son micro manche en solo afin d'obtenir des sonorités rondes, à l'inverse de Smith qui privilégie l'agressivité du micro chevalet, créant un contraste des sons des deux guitares.


title: Dave Murray

text: Avec Steve Harris, Dave Murray est le seul à jouer sur l'ensemble des albums du groupe.


title: Dave Murray

text: Dave Murray tient énormément à une guitare Stratocaster modifiée de 1957 pourvue de deux micros double bobinage DiMarzio PAF (manche) et Super Distortion (chevalet), ayant appartenu à Paul Kossoff du groupe Free. Il en a fait son instrument fétiche jusqu'en 1990, lorsqu'il commença à utiliser les modèles Custom Classic du Fender Custom Shop équipés de micros Seymour Duncan Hot Rails et d'un vibrato bloquant Floyd Rose « Original ».  Une de ces guitares au coloris noir possédait une plaque « miroir » en aluminium et un accastillage chromé assorti au corps. Elle servit de modèle de base pour la « Iron Maiden » Stratocaster, fabriquée au Japon entre 2001 et 2003.


title: Dave Murray

text: Le 30 janvier 2009, le géant américain de la guitare électrique Fender sortit une copie exacte de l'instrument singulier utilisé par Murray entre 1976 et 1990. La "Dave Murray Stratocaster" comprend deux micros humbucking DiMarzio PAF et Super Distortion aux positions manche/chevalet et un micro simple bobinage American Vintage '57/'62 au milieu avec un sélecteur 3 positions et un chevalet vibrato traditionnel. Cette guitare est aussi disponible en version « Japanese Tribute » avec deux humbuckers DiMarzio Super Distortion, un micro simple bobinage Fender Texas Special, un sélecteur 5 positions et un vibrato « Original » Floyd Rose.


title: Dave Murray

text: Dave utilise principalement des Stratocaster (Fender et Wayne) équipées de micros Seymour Duncan Hot Rails et des amplificateurs Marshall. Peu friand d'effets (hormis un léger chorus souvent employé ainsi qu'un delay utilisé pour ses solos), il a cependant un rack conçu par le célèbre Londonien Peter Cornish.


title: Dave Murray

text: Dave Murray est autodidacte, ce qui ne l'empêche pas d'avoir de nombreuses influences guitaristiques, parmi lesquelles Jimi Hendrix, Robin Trower, Paul Kossoff, Carlos Santana, BB King, Billy Gibbons, Ritchie Blackmore... Il avoue d'ailleurs avoir un faible pour les solos de ce dernier, en particulier sur "Smoke on the Water", "Highway Star" et "Child in Time".


title: Dave Murray

text: Dans son temps libre, Dave aime jouer au golf, comme on peut le voir dans le DVD Rock in Rio et .


title: Dave Murray

text: Avec sa femme Tamar, il a une fille nommée Tasha.


title: Transition (homonymie)

text: La transition (du latin "transitio" : passage, transition) désigne est l'action ou la manière de passer d’un état à un autre.


title: Dioscore

text: Dioscore (ou Dioscure, Dioscoros, Dioskoros, or Dioscurus) se réfèrent à :


title: Paul Day

text: Paul Day peut désigner :


title: Bugatti Type 41

text: La Bugatti Type 41 ou Bugatti Royale est une voiture limousine sportive de prestige du constructeur automobile Bugatti, construite entre 1926 et 1933 en sept exemplaires par Ettore Bugatti et son fils Jean Bugatti (le premier modèle prototype longtemps disparu et reconstruit d'origine est achevé en 2017, un modèle est assemblé par les frères Schlumpf dans les années 1960 à partir de pièces détachées d'origines, et une réplique exacte existe en Allemagne). Elle est considérée comme une des voitures de collection les plus exceptionnelles et chères de l'histoire de l'automobile, de par son histoire, sa rareté, et de par ses caractéristiques exceptionnelles pour son temps.


title: Bugatti Type 41

text: En 1926, Ettore Bugatti et son fils Jean Bugatti dominent la compétition automobile de façon écrasante, avec leur Bugatti Type 35. Ils conçoivent leurs et Bugatti Type 40, ainsi que cette extraordinaire Bugatti Type 41 « Royale », pour dominer le monde de la voiture de luxe.


title: Bugatti Type 41

text: Avec cette Bugatti Royale, Ettore Bugatti va au bout de ses rêves de luxe d'élite en appliquant son célèbre adage personnel , pour sa richissime clientèle d'élite internationale. Il conçoit personnellement dans son usine Bugatti de Molsheim, la voiture la plus ambitieuse, hors norme, exceptionnelle, monumentale, dominante, la plus grande, la plus belle, la plus luxueuse, la plus prestigieuse, la plus puissante, la plus performante, la plus fiable, et la plus chère de son temps, qu'il destine aux monarques, chefs d'États, et magnats d'industrie les plus riches de la planète, avec ses de long et trois tonnes, elle offre des performances exceptionnelles comparables à celles des voitures de course les plus abouties de l'époque (vitesse des Bugatti Type 35). Très silencieux, le moteur, avec trois soupapes par cylindre, à sec, double allumage, arbre à cames en tête et une cylindrée exceptionnelle de , consomme jusqu'à aux , et permet probablement plus de de vitesse de pointe. Ce moteur serait inspiré et décliné de la série de moteurs d'avion Bugatti et Breguet-Bugatti King-Bugatti U-16 (16 cylindres en U de 24 Litres de cylindrée, pour 410 ch, 2 x 8 cylindres en ligne couplés en U) des années 1910 et de la Première Guerre mondiale et des moteurs 8 cylindres en ligne de Bugatti Type 35.  Les carrosseries sont dessinées par Ettore Bugatti, Jean Bugatti, ou par des carrossiers designers au choix du client. Le bouchon de radiateur en forme d'« éléphant dansant », est une œuvre de Rembrandt Bugatti, frère d'Ettore disparu en 1916.


title: Bugatti Type 41

text: Vendue en France avec une carrosserie Bugatti (trois fois le prix d'une Rolls-Royce), elle surpasse de façon démesurée, toutes ses concurrentes les plus prestigieuses et chères de l'époque, dont les Rolls-Royce Silver Ghost, Rolls-Royce Phantom I, Rolls-Royce Phantom II, Isotta Fraschini Tipo 8, Bentley 8 Litre, Delage D8-120, Mercedes-Benz 770, Maybach Zeppelin V12, Hispano-Suiza H6, Duesenberg J, Avions Voisin C25, Farman A6B, Bucciali, , Packard, Renault 40CV... Elle peut être acquise au prix de , moteur et châssis nu, charge à l'acheteur de la faire carrosser (par comparaison, une Peugeot 201 vaut alors vingt-cinq fois moins). Ettore Bugatti prévoit d'en produire vingt-cinq, mais à la suite de la Grande Dépression de 1929, le prix démesuré de son œuvre, ainsi que quelques problèmes de mise au point, lui valent un échec commercial cuisant. Il ne parvient à vendre que trois des six premiers modèles produits, aucun monarque ne l'achète, et trois invendus restent à l'usine, dont le Coupé du Patron - Coupé Napoléon, qu'il utilisera à titre de voiture personnelle toute sa vie. La Bugatti Type 46 « Petite Royale » sera produite avec succès à environ 400 exemplaires entre 1929 et 1936, et les moteurs de Royale sont finalement produits pour motoriser avec succès technique et commercial (couplés par quatre, soit ) 88 Autorail Bugatti entre 1932 et 1939 (un des premiers train à grande vitesse du monde, avec une vitesse record du monde de de vitesse de pointe).


title: Bugatti Type 41

text: À ce jour trois modèles des frères Schlumpf (, , réplique du ) sont exposés à la Cité de l'automobile de Mulhouse et classées aux monuments historiques en même temps que 430 modèles de la collection. Un modèle () appartient à l'usine Bugatti de Molsheim. Un modèle (41.121) est exposé au musée The Henry Ford de Détroit aux États-Unis. Un modèle () au musée de l'automobile de Blackhawk près de San Francisco, en Californie. Le modèle Coach Kellner (), estimé à plus de dix millions de livres sterling, appartient à un propriétaire privé inconnu. La réplique du Coupé du Patron (réplique ), est exposée au musée automobile et technologique de Sinsheim en Allemagne. Le modèle châssis 41.100 reconstitué en Packard Prototype « Coupé du patron » a été présenté au Mondorf-les-Bains Concours d'Elegance & Luxembourg Classic Days du Luxembourg en 2017.


title: Bugatti Type 41

text: La Royale, Type 41, mesure six mètres de long. Son moteur, un huit-cylindres en ligne de développe une puissance de 200 à , à . Très silencieux, il offre un tel couple qu’un seul rapport de vitesse suffit, du ralenti jusqu’à la vitesse de croisière de . La boîte dispose néanmoins de trois vitesses : la première sert pour démarrer en côte et la troisième est une surmultipliée qui peut emmener les trois tonnes de la berline à 180, voire , des vitesses alors seulement atteintes en course.


title: Bugatti Type 41

text: . La célèbre déclinaison « "Coupé de Ville" », photographiée de profil dans la fiche de présentation, atteint quant à elle une vitesse maximale d'environ :Les numéros de châssis sont ici accompagnés de l'appellation usuelle, donnée selon les caractéristiques de la carrosserie, l'identité de son propriétaire ou le nom du carrossier.


title: Bugatti Type 41

text: Le coupé du Patron est la voiture personnelle avec chauffeur d'Ettore Bugatti, puis reste la propriété de la famille Bugatti jusqu'en 1963, où il est acheté par les Frères Schlumpf, pour leur collection Schlumpf (collection acquise et exposée depuis 1982 à la Cité de l'automobile de Mulhouse).


title: Bugatti Type 41

text: Ce numéro de châssis a porté les carrosseries suivantes :


title: Bugatti Type 41

text: Coupé de ville en 1931 par Jean Bugatti, sur un nouveau châssis plus court portant également le numéro 41.100, surnommé « Coupé du Patron » ou « Coupé Napoléon ». Il est équipé d'un toit vitré à la demande de l'épouse d'Ettore, qui selon la légende Bugatti, aimait admirer le ciel nocturne étoilé pendant ses voyages de nuit.


title: Bugatti Type 41

text: Ce roadster de 1932, au numéro de châssis , est vendu au magnat de l'habillement Armand Esders. Il est carrossé par Jean Bugatti avec deux tons de vert. Ne devant pas rouler la nuit, la voiture ne comporte pas de phares fixes (son chauffeur demande qu'ils soient rangés dans un coffre). Considérée par certains comme l'une des plus belles carrosseries de Jean Bugatti, elle est la reproduction agrandie et légèrement modifiée de la carrosserie usine du roadster Bugatti Type 55 sur dessin de Jean Bugatti.


title: Bugatti Type 41

text: Le second propriétaire du châssis fait recarrosser le roadster en 1938, en coupé de ville avec chauffeur, par le carrossier parisien Henri Binder. La voiture est blindée pour un poids total de car elle est destinée au roi de Roumanie mais celui-ci ne la prend pas. La voiture devient la propriété de Raymond Patenôtre. Son petit-fils Lionel Patenôtre précise qu'il l'utilise de 1935 à 1941 et se rend alors régulièrement au palais de l'Élysée à son bord. Le véhicule original appartient à ce jour à l'usine Bugatti de Molsheim.


title: Bugatti Type 41

text: Fabriquée en 1931, et carrossée en cabriolet par le carrossier Ludwig Weinberger, elle est vendue au Joseph Fuchs de Munich en .


title: Bugatti Type 41

text: Cette Royale est par la suite vue en Asie, puis aux États-Unis. Abandonnée dans une casse de New York, elle est repérée puis achetée en 1941 par Charles Chayne, ingénieur en chef de la General Motors. Après avoir été restaurée, cette Royale est offerte par Chayne au musée The Henry Ford de Détroit, où elle est toujours exposée aujourd'hui. À l'origine de couleur noire, elle est aujourd'hui de couleur ivoire.


title: Bugatti Type 41

text: La troisième Royale commercialisée est vendue au capitaine Cuthbert W. Foster, un officier de réserve britannique ayant fait fortune en vendant de la soupe en boîte. Cette limousine a été carrossée en Angleterre par Park Ward. C'est une voiture très équilibrée qui possède une distinction toute britannique dans sa sobre livrée noire. Dans les années 1950, elle devient la propriété de John Shakespeare, un richissime collectionneur américain de Bugatti, qui la revend avec un lot de trente Bugatti aux frères Schlumpf. Elle est exposée avec la collection Schlumpf à la Cité de l'automobile de Mulhouse.


title: Bugatti Type 41

text: Cette voiture avec pour numéro de châssis est la cinquième voiture produite et était restée invendue. Elle a été conservée et utilisée par la famille Bugatti. Durant la Seconde Guerre mondiale, cette voiture et les voitures aux numéros de châssis et ont été cachées pour éviter qu'elles soient réquisitionnées par les nazis. Elle est carrossée en coach en 1931 par le carrossier parisien Kellner. La voiture, ainsi que la , a été vendue au riche collectionneur Briggs Cunningham par la famille Bugatti, pour et quelques réfrigérateurs General Electric révolutionnaires pour l'époque, alors introuvables dans la France de l'après-guerre. Après la fermeture du musée Briggs Cunningham en 1986, la voiture est vendue aux enchères par Christie's en 1987 au Royal Albert Hall de Londres pour au magnat Hans Thulin. En 1989, la voiture est de nouveau mise aux enchères par Kruse à Las Vegas. Ed Weaver fait une offre à de dollars, refusée par Thulin. À la suite de l'effondrement de son empire, en 1990, Thulin vend la voiture pour une somme de de dollars au conglomérat japonais Meitec. Elle est stockée dans un sous-sol d'un immeuble avant d'être remise en vente par Bonhams & Brooks et acquise pour de livres en 2001. Son actuel propriétaire privé est inconnu.


title: Bugatti Type 41

text: Cette voiture est la sixième produite et a pour numéro de châssis original . Elle reste invendue et conservée par la famille Bugatti. Pour éviter qu'elle ne soit réquisitionnée par les nazis durant la Seconde Guerre mondiale, la voiture est cachée à Ermenonville. C'est une berline de style hippomobile, carrossée en 1929 par Bugatti sur un dessin d'Ettore Bugatti, souvent inspiré par sa passion des chevaux.


title: Bugatti Type 41

text: La voiture est vendue en 1950 par Ebe Bugatti (fille d'Ettore) à l'Américain Briggs Cunningham en échange de et plusieurs réfrigérateurs General Electric. À réception, Cunnigham revend la voiture pour à la collection Harrah. En 1986, la voiture est de nouveau vendue aux enchères et est acquise par Jerry J. Moore pour une somme de de dollars. Celui-ci la garde un an puis la revend à Tom Monaghan, fondateur de Domino's Pizza, pour de livres (soit de dollars). Elle est ensuite rachetée et exposée au musée de l'automobile de Blackhawk en Californie.


title: Bugatti Type 41

text: Un autre exemplaire de Bugatti Royale est assemblée dans les années 1960, par les frères Schlumpf, à partir d'un stock de pièces détachées acheté à Bugatti en 1963, et d'un moteur d'Autorail Bugatti. Elle est carrossée en roadster Esders (d'avant sa transformation en Coupé de Ville Binder) dans les années 1980 par la Carrosserie Lecoq a Saint-Ouen avec un moteur d'Autorail Bugatti, et des pièces détachées de rechange de l'usine Bugatti de Molsheim, achetées par Fritz Schlumpf. Ce véhicule est exposé à la Cité de l'automobile, Collection Schlumpf à Mulhouse.


title: Bugatti Type 41

text: En 1988 Tom Wheatcroft confie à l'entreprise Ashton Keynes Vintage Restorations la construction d'une réplique exacte du Coupé Napoléon personnel d'Ettore Bugatti (numéro de châssis ), pour la Donington Grand Prix Collection en Angleterre et pour le film italien "Rebus" de Massimo Guglielmi, avec Charlotte Rampling et Christophe Malavoy (actuellement exposée au musée automobile et technologique de Sinsheim en Allemagne). Dans les années 1970 la marque Panther Westwinds construit quelques Panther De Ville inspirées des Bugatti Royale, dont la Panther De Ville de Johnny Hallyday offerte en 1975 par son épouse Sylvie Vartan. Le designer Franco Sbarro s'est également inspiré de la Bugatti Royale pour son prototype de Sbarro Royale de 1979.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: , ou "MUSES-C" pour , est une sonde spatiale de l'Agence d'exploration aérospatiale japonaise (JAXA), ayant pour objectif l'étude du petit astéroïde Itokawa et la validation de plusieurs techniques d'exploration robotique innovantes. Pour sa mission, la sonde, qui pèse , embarque plusieurs instruments scientifiques ainsi qu'un atterrisseur de petite taille pesant . L'objectif le plus ambitieux du projet est le retour sur Terre d'un échantillon de quelques grammes prélevés sur le sol de l'astéroïde.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Lancée en 2003, la sonde atteint Itokawa en 2005 et étudie ses caractéristiques à l'aide des instruments embarqués. Plusieurs tentatives d'atterrissage, dont deux sont menées jusqu'au bout, ne parviennent pas à prélever un échantillon : la manœuvre, menée de manière autonome par la sonde, est rendue difficile par la très faible gravité d'Itokawa. Un peu de poussière a malgré tout été collectée. La sonde prend le chemin du retour vers la Terre pour ramener la capsule contenant d'éventuels échantillons. Plusieurs incidents de fonctionnement, qui affectent notamment sa propulsion, diffèrent la date d'arrivée initialement prévue en 2007. La capsule contenant les échantillons s'est détachée de la sonde à faible distance de la Terre le avant de réaliser une rentrée atmosphérique et d'atterrir sur le sol australien comme prévu.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: À la suite des sondes spatiales américaines l'ayant expérimenté auparavant, Hayabusa confirme la capacité des moteurs ioniques à assurer la propulsion principale d'engins chargés de missions d'exploration du système solaire. Malgré leur poussée très modeste (moins d'un gramme), ces moteurs ont accéléré la sonde de plus de en consommant de combustible. Les équipes de l'agence spatiale japonaise ont démontré leur savoir-faire en parvenant à ramener à bon port un engin privé à la fois des deux tiers de son système de contrôle d'attitude, de sa propulsion chimique et d'une partie de sa propulsion principale. Quelque 1500 particules de très petite taille (<10 micromètres) collectées sur le sol de l'astéroïde sont en cours d'analyse. Hayabusa a également contribué à améliorer de manière significative la connaissance des astéroïdes grâce aux mesures effectuées à l'aide de ses instruments scientifiques et aux photos à haute résolution prises sur place.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: La sonde spatiale Hayabusa poursuit à la fois des objectifs scientifiques de grande valeur et contribue à valider l'utilisation de technologies qui seront utilisées pour les futures missions de sondes spatiales dans le système solaire notamment dans le domaine de l'approche des corps à faible gravité.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Hayabusa est officiellement un démonstrateur technologique qui doit mettre au point des techniques permettant l'exploration d'objets célestes mineurs par des sondes spatiales. Cinq technologies clés sont mises en œuvre par Hayabusa :Le volet scientifique de la mission de Hayabusa porte sur l'étude de l'astéroïde Itokawa, baptisé en l'honneur du fondateur de l'astronautique japonaise Hideo Itokawa. Ce géocroiseur de petite taille (), découvert en 1998 dans le cadre du projet LINEAR, décrit une trajectoire qui à son apogée se situe légèrement à l'extérieur de l'orbite martienne (1,695 Unité astronomique) et à son périgée légèrement à l'intérieur de l'orbite terrestre (0,953 UA). La sonde a pour mission d'obtenir des informations sur ce type d'astéroïde de type S d'une taille inférieure au kilomètre. La sonde doit mener une étude géologique et géomorphologique : analyse de la forme de l'astéroïde, de son axe de rotation, relevé topographique, mesure de sa densité. Enfin, sa composition sera déterminée notamment grâce à un spectromètre fonctionnant dans le proche infrarouge et un spectromètre de fluorescence X ainsi que par la mesure de l'intensité lumineuse et de la polarisation de la lumière réfléchie par la surface. Mais l'objectif le plus ambitieux de cette mission consiste à ramener un échantillon du sol de l'astéroïde.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Les météorites, qui sont souvent des fragments d'astéroïdes tombés sur Terre, fournissent des résultats difficiles à interpréter sur la composition de ces petits corps célestes ; des différences significatives apparaissent par rapport aux observations d'astéroïdes effectuées à l'aide de télescopes situés sur Terre. Des sondes spatiales comme Galileo et NEAR Shoemaker, cette dernière s'étant posée sur l'astéroïde (433) Éros en 2001, ont permis d'expliquer une partie de ces écarts. Mais un échantillon prélevé sur place permettrait de confirmer les théories élaborées. Un retour d'échantillon apporte beaucoup plus d'informations qu'une analyse faite sur place par une sonde, car les équipements disponibles sur Terre sont beaucoup plus puissants que le laboratoire mobile qu'un engin spatial est en mesure d'emporter. La connaissance de la composition des astéroïdes et de leur mode de formation doit contribuer à la compréhension du mode de formation du système solaire. Hayabusa, du fait de sa petite taille et de la modicité du budget de la mission, emporte une instrumentation scientifique réduite (4 instruments) si on la compare à la sonde européenne Rosetta dont les 21 instruments représentent à eux seuls une masse de . La sonde japonaise a néanmoins la capacité d'effectuer des investigations poussées.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: La sonde Hayabusa a la forme d'un parallélépipède rectangle long et large de et haut de . La sonde japonaise, qui pèse au lancement , emporte de carburant utilisé par des moteurs chimiques et de xénon utilisé par des moteurs ioniques. La sonde est stabilisée sur 3 axes. Deux panneaux solaires (SCP), constitués de cellules solaires en arséniure de gallium et d'une superficie totale de , se déploient de chaque côté de la sonde et fournissent lorsque la sonde se trouve à une unité astronomique du Soleil ; l'électricité produite, primordiale pour la propulsion ionique, est stockée dans des batteries rechargeables de type lithium-ion (Li-ion) d'une capacité de 15 ampères-heures. Une antenne parabolique à haut gain (HGA) de de diamètre occupe une des faces du satellite. Elle assure les communications en bande X avec la Terre : la puissance atteint et le débit ; elle est assistée par deux autres antennes à faible gain fixées sur d'autres faces de l'engin et fonctionnant en bande X. Les panneaux solaires, comme les antennes, sont fixes. Sur la face opposée à l'antenne principale, un cornet long d'un mètre et comportant à sa partie inférieure une ouverture de de diamètre doit permettre la récupération des échantillons du sol de l'astéroïde.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Hayabusa est dotée de deux systèmes de propulsion :


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Outre le système de prélèvement d'échantillons, plusieurs instruments scientifiques équipent la sonde dont certains sont utilisés pour la navigation. Les manœuvres à proximité de l'astéroïde nécessitent d'avoir recours à plusieurs instruments combinant optique et ondes radio.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Pour atterrir sur l'astéroïde, la sonde doit faire face à de nombreuses contraintes :


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Le déroulement de l'atterrissage est piloté par des logiciels de guidage et de navigation complexes et plusieurs instruments fournissent des indications sur la position de la sonde par rapport au sol. La descente se déroule en trois étapes :


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Il était initialement prévu que la NASA fournisse un petit rover, qui devait être déposé sur l'astéroïde afin d'en étudier la surface. Ce projet fut cependant annulé à la suite de restrictions du budget spatial américain. Un autre micro-robot appelé Minerva (acronyme de "MIcro/Nano Experimental Robot Vehicle for Asteroid") fut développé par la JAXA, pour être lâché sur l'astéroïde afin d'en étudier la surface.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Il se présentait sous la forme d'un hexadécagone (un polygone à 16 côtés) de de diamètre pour de haut pour une masse de seulement 591 grammes. Son alimentation électrique était assurée par plusieurs petits panneaux solaires qui recouvraient sa surface. Toutes les opérations effectuées sur Itokawa devaient tenir compte de la gravité extrêmement faible régnant autour de celui-ci. Puisque se mouvoir sur des roues à la surface d'un corps nécessite un minimum de gravité, un autre mode de déplacement dut être développé : le robot fut conçu pour se déplacer en bondissant, avec une vitesse maximale de . Minerva devait calculer chaque bond avec précision pour éviter, soit de « flotter » au-dessus du sol d'Itokawa, soit de se mettre en orbite autour de celui-ci.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Le mini-robot Minerva était équipé de trois caméras CCD, dont deux étaient utilisées ensemble pour générer une représentation tridimensionnelle de la surface d'Itokawa. La mise au point se faisait à une distance comprise entre . La troisième caméra permettait d'obtenir des images de cibles plus éloignées. Minerva embarquait également six capteurs thermiques. La sonde Hayabusa servait de relais vers la Terre pour la transmission des données recueillies par Minerva.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Entre 1987 et 1994, des groupes de travail réunissant des spécialistes de l'ISAS (ancienne agence spatiale japonaise à vocation scientifique absorbée par la suite par la JAXA) et de la NASA étudièrent différentes missions, dont un projet de rendez-vous avec un astéroïde qui deviendra la mission NEAR Shoemaker, et un projet de retour d'échantillon de comète qui deviendra la mission Stardust. En 1995, l'ISAS choisit de financer une mission de retour d'échantillon d'un astéroïde. La NASA, qui devait initialement participer au projet, y renonça finalement pour des raisons financières. La sonde spatiale japonaise devait initialement être lancée en juillet 2002 vers l'astéroïde (4660) Nérée, mais une défaillance du lanceur M-V au cours d'un lancement en entraîna le report du tir. L'objectif initial désormais hors de portée, il fut remplacé par l'astéroïde "1998 SF36", qui fut à cette occasion rebaptisé en l'honneur d'un pionnier de l'astronautique japonaise, Hideo Itokawa. Après un dernier report de quelques mois pour des raisons techniques, le lancement fut finalement planifié pour . Le coût de la sonde Hayabusa est estimé à 12 milliards de yens (environ 120 millions d'euros). Hayabusa est le troisième engin du programme spatial MUSES (Mu Space Engineering Satellites) destiné à tester de nouvelles techniques spatiales, qui comporte également la sonde lunaire Hiten (MUSES-A), lancée en 1990, et le radiotélescope spatial HALCA (MUSES-B), lancé en 1997.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: La sonde Hayabusa est lancée le par une fusée M-V à propergols solides tirée depuis le Centre spatial de Uchinoura au Japon. Comme il est de tradition dans l'astronautique japonaise, la sonde, qui portait jusque-là l'appellation MUSES-C est, à la suite de son lancement réussi, rebaptisée "Hayabusa", c'est-à-dire faucon pèlerin.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Le nouvel objectif choisi après le report du lancement nécessite plus de puissance pour être atteint. Le lanceur M-V ne disposant d'aucune marge de puissance, l'équipe de la JAXA choisit de faire parcourir une orbite autour du Soleil par la sonde au cours de laquelle Hayabusa acquiert de la vitesse grâce à ses moteurs ioniques puis d'utiliser la Terre comme « tremplin » pour parvenir au rendez-vous avec l'astéroïde.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Un premier essai des moteurs ioniques est effectué : ceux-ci sont utilisés sans interruption entre le et mi-. Fin 2003, une tempête solaire endommage les panneaux solaires. La perte de puissance électrique disponible réduit la poussée maximale des moteurs ioniques, ce qui entraîne un report du rendez-vous avec l'astéroïde de plusieurs mois. L'arrivée doit désormais avoir lieu en septembre 2005 alors que le retour vers la Terre est planifié, pour des raisons de mécanique spatiale, en .


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Alors que la sonde est sur le point d'achever sa première orbite autour du Soleil, ses moteurs ioniques lui ont permis de gagner en consommant de xénon. Le , la sonde survole la Terre à une altitude de pour une manœuvre d'assistance gravitationnelle qui la place sur une nouvelle orbite elliptique la menant vers son rendez-vous avec Itokawa tout en lui procurant un gain de vitesse de dans le référentiel héliocentrique. Lors de son passage à proximité de la Terre, Hayabusa teste son système de navigation optique (ONC et LIDAR), qui doit lui permettre de calculer sa position relative par rapport à un corps céleste.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Jusqu'à son arrivée à proximité de l'astéroïde, les moteurs ioniques sont utilisés en permanence avec des interruptions de 3 jours par mois destinées à recalculer sa position. Les moteurs chimiques sont sollicités lorsqu'il faut effectuer des corrections rapides, c'est-à-dire au moment du survol de la Terre et à l'approche de l'astéroïde. Le nombre de moteurs ioniques utilisés est adapté à la distance du Soleil qui fixe la puissance électrique disponible. En , alors que la sonde Hayabusa atteint le point de son orbite le plus éloigné du Soleil (), seul un moteur fonctionne. Le , une des trois roues de réaction qui maintient l'orientation de la sonde tombe en panne.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: La sonde atteint son objectif le , en ayant consommé en tout de xénon, qui lui ont permis de gagner depuis son départ. Le temps de fonctionnement cumulé des quatre moteurs ioniques est alors de . Une fois sur place, Hayabusa se place sur une orbite héliocentrique en restant à proximité de l'astéroïde. Hayabusa se maintient d'abord à de l'astéroïde ("Gate position") ce qui lui permet d'effectuer de nombreuses observations scientifiques dont des mesures du champ gravitationnel et les relevés topographiques. Ces informations, qui remplissent des objectifs scientifiques, vont également être utilisées pour repérer les sites permettant d'effectuer les prélèvements d'échantillons. Le , la JAXA publie une première photo en couleur de l'astéroïde.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Début octobre, la sonde se place à une distance de ("Home position") pour effectuer des observations à distance rapprochée, notamment la sélection des sites d'atterrissage. Le , la sonde perd une deuxième roue de réaction, l'obligeant à utiliser ses propulseurs chimiques pour contrôler son orientation. Cette défaillance entraîne la réduction du nombre de tentatives de prélèvements d'échantillon de 3 à 2, pour limiter la consommation des carburants des propulseurs chimiques. Cependant, selon la JAXA, la phase de cartographie n'est pas touchée par cette défaillance car elle est pratiquement achevée au moment de la panne.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Le , la sonde se rapproche à pour effectuer ses tentatives de descente sur le sol d'Itokawa. En raison de la distance entre l'astéroïde et la Terre, il est impossible pour les contrôleurs de la mission de piloter la sonde en temps réel. Ils peuvent cependant ordonner de suspendre la descente en cas de détection d'une anomalie. C'est ce qui se produit au cours de la tentative du , à la suite de la détection d'une erreur dans le système de navigation optique de la sonde, alors que Hayabusa se trouve à environ de la surface. La JAXA préfère annuler la descente pour éviter de mettre en péril la sonde. L'équipe responsable de la mission Hayabusa relativise la gravité de la défaillance, qui est due selon elle, à la complexité de la surface d'Itokawa.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Le , la sonde descend jusqu'à de la surface pour tester l'altimètre laser et le système de navigation à proximité de la surface. Après avoir repris de l'altitude puis être redescendue à une altitude de , Hayabusa largue dans l'espace un réflecteur utilisé pour l'atterrissage. Les opérations de repérage de la cible menées permettent de vérifier la capacité de la sonde à la détecter. À partir des images prises à courte distance de la surface, un des deux sites présélectionnés est éliminé : il est prévu que la sonde se pose dans le lieu baptisé "Mer Muses".


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Le , Hayabusa effectue une nouvelle répétition générale de sa descente. La sonde doit descendre d'une altitude de jusqu'à du sol, à une vitesse de avant de remonter. L'atterrisseur Minerva doit être largué à la fin de la phase de la descente pour poursuivre la descente sur la lancée jusqu'au sol. Cette fois-ci, tous les paramètres sont corrects, mais le largage du micro-robot Minerva a lieu alors que la sonde a déjà entamé sa trajectoire de remontée. Ce dernier est probablement parti à la dérive dans l'espace. Malgré cette perte, la répétition de la descente s'est déroulée correctement et les tentatives de prélèvement d'échantillons sont planifiées pour les 19 et .


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Le , la première tentative de prélèvement d'échantillons a lieu. À environ au-dessus de l'astéroïde, un réflecteur de de diamètre est envoyé sur le sol d'Itokawa puis la vitesse de la sonde est réduite de à pour permettre au réflecteur, qui va servir à estimer la vitesse de la sonde par rapport au sol, de se poser avant la sonde. À environ d'altitude, alors que la sonde a annulé sa vitesse et est entraînée par la seule gravité de l'astéroïde, les communications sont interrompues car l'antenne à haut gain n'est plus alignée vers la Terre à cause d'un changement d'orientation d'Hayabusa qui a voulu éviter un obstacle détecté par un capteur. Au même moment s'effectue sur Terre le changement de station de réception qui passe de Goldstone (en Californie) à Usuda au Japon, entraînant la perte des données transmises par la sonde. La sonde continue néanmoins à descendre lentement, pour finalement toucher le sol d'Itokawa à 20h40 TU, à une vitesse de avant de rebondir une première fois et de reprendre contact avec le sol à 21h10 puis à 21h30 TU, où elle se stabilise à du réflecteur.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: La sonde n'a pu effectuer son prélèvement, il semble qu'elle se soit posée de travers sur la tranche des panneaux solaires. Après un séjour d'environ 30 minutes sur le sol d'Itokawa, elle reçoit un signal commandant l'interruption de la mission qui avait été transmis par le centre de contrôle de la JAXA lors de la perte de communication. La sonde s'écarte alors de l'astéroïde, puis stationne à environ d'Itokawa.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Le repère étant en place, une nouvelle tentative de prélèvement est effectuée comme prévu le . À 20h10 TU, la sonde interrompt ses communications pour effectuer une modification de son orientation pour préparer son contact avec le sol. À 20h16 TU, la communication reprend, et à 20h20 TU, la sonde indique qu'elle est en train de remonter. L'analyse de la télémétrie semble indiquer qu'elle a effectué un prélèvement et que deux projectiles ont été tirés. La sonde a l'air en bon état, mis à part certains de ses propulseurs, qui ne semblent pas fonctionner correctement. L'équipe d'Hayabusa effectue des tests pour identifier le problème, qui pourrait avoir pour origine un choc au cours de l'atterrissage non contrôlé du . Début décembre, la JAXA modifie son analyse du déroulement de l'atterrissage : il semblerait qu'aucun projectile n'ait été tiré sur le sol de l'astéroïde. Par conséquent, il est probable que le cornet de prélèvement n'ait rien collecté.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Après avoir passé plusieurs mois à étudier Itokawa, il était prévu que la sonde s'éloigne de l'astéroïde dans la première moitié du mois de , afin de revenir vers la Terre, qu'elle aurait ainsi atteint durant l'été 2007. Mais cette fenêtre de départ ne peut être respectée : une fuite de carburant survenue le modifie l'orientation de la sonde ce qui désaligne l'antenne normalement tournée vers la Terre et entraîne l'interruption des communications avec les contrôleurs de la mission. La Jaxa parvient début 2006 à restaurer les communications et à stabiliser la sonde. Les propulseurs chimiques ont perdu tout leur carburant et 4 des 11 éléments lithium-ion sont hors service. Il subsiste toutefois suffisamment de xénon pour fournir les nécessaires pour revenir vers la Terre. Le plan de mission est modifié pour permettre un retour de la sonde sur Terre à l'été 2010. Conformément à ce nouveau plan de vol, la sonde entame son voyage de retour en . La propulsion ionique fonctionne en continu jusqu'en , générant un gain de vitesse de . À cette date, les moteurs ioniques sont éteints et la sonde est mise en hibernation : elle poursuit désormais sa trajectoire en vol balistique. Durant la phase propulsée elle était stabilisée sur 3 axes mais dans cette nouvelle phase elle est mise en rotation de manière à avoir ses panneaux solaires constamment tournés vers le Soleil.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Le , la sonde est réveillée. L'équipe de la mission a mis au point une technique pour contrôler l'orientation de Hayabusa en l'absence de deux des roues de réaction. La solution utilise la capacité des moteurs ioniques à orienter leur poussée de quelques degrés et la pression de radiation exercée par les photons sur les panneaux solaires. Hayabusa peut être réorientée puis les moteurs ioniques sont remis en marche.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Un troisième moteur ionique tombe en panne en . Hayabusa a déjà vu sa vitesse croître de depuis son rendez-vous avec l'astéroïde. Le dernier propulseur en état de marche ne permettant pas de ramener seule la sonde, les ingénieurs de la JAXA parviennent à combiner les composants de deux propulseurs défectueux pour en former un nouveau en état de marche afin de fournir les restants.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Le , vers 14 h TU, la capsule, qui est attachée sur la sonde à côté du cornet utilisé pour le prélèvement, effectue son retour sur Terre. Elle se sépare du corps principal de la sonde alors que celle-ci se trouve encore à plus de de la Terre.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: La capsule, qui a la forme d'une soucoupe, mesure de diamètre et de hauteur pour une masse d'environ . L'extrémité orientée vers l'avant durant la rentrée atmosphérique est recouverte d'un bouclier thermique ablatif de d'épaisseur, pour protéger son contenu de la chaleur (près de ) générée par sa vitesse de rentrée de dans l'atmosphère terrestre. Parvenue à une altitude d'environ , la capsule, qui est passée sous la vitesse du son, largue le bouclier et la coque arrière puis déploie un parachute pour permettre un atterrissage en douceur. L'antenne de la balise qui doit faciliter le repérage par les équipes au sol est déployée.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: La trajectoire de la sonde a été calculée de manière que la capsule atterrisse sur le terrain d'essais militaires de Woomera en Australie. Le reste de la sonde effectue également une rentrée atmosphérique mais, en l'absence de protection thermique, est détruit.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: La rentrée atmosphérique s'est déroulée comme prévu, et la capsule est repérée par les équipes de la JAXA peu après son atterrissage. Elle est rapatriée dans les laboratoires de l'agence spatiale au Japon, où son contenu éventuel est analysé.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Le , la Jaxa annonce que de « minuscules particules » ont été détectées dans le conteneur de la capsule. Toutefois, il reste à déterminer si le matériel recueilli est d'origine terrestre ou extraterrestre. Le , l’agence japonaise confirme l’origine extraterrestre des particules récoltées par Hayabusa. Leur analyse chimique exclut une contamination terrestre. Le prélèvement d’échantillons sur Itokawa a donc réussi. Le Japon devient ainsi le premier pays à s’être posé sur un astéroïde et en avoir rapporté des échantillons sur Terre.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Les mesures effectuées depuis le sol avaient permis de connaître avec précision certaines des caractéristiques d'Itokawa. Les données transmises par la sonde ont permis de préciser ses dimensions (535x294x209 mètres), sa période de rotation avec une décimale supplémentaire (13,1324 heures) et l'orientation de son axe de rotation qui est pratiquement perpendiculaire à l'écliptique. Les mesures effectuées avec les spectromètres ont montré que les matériaux en surface ont une composition identique à ceux d'une chondrite dont la densité est normalement d'environ . La densité mesurée par la sonde spatiale est de , ce qui indique une porosité de 40 % : l'astéroïde comprend donc de grandes lacunes. L'explication proposée par les scientifiques japonais est qu'Itokawa soit un empilement de corps plus petits, résultant par exemple de l'éclatement d'un astéroïde de grande taille à la suite d'une collision.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Les photos prises par la sonde en avec une résolution inférieure à montrent un objet de forme patatoïde, qui résulte sans doute du rapprochement entre deux astéroïdes de plus petite taille auxquels les scientifiques japonais ont donné l'appellation de « tête » et de « corps ». La surface de l'astéroïde comprend deux types de terrain. Des zones à la topographie tourmentée, du fait de la présence de nombreux débris rocheux atteignant une taille maximale de , et des régions au relief adouci, composées essentiellement de plaines de régolithe. Le modèle tridimensionnel de l'astéroïde développé à partir des mesures effectuées montre que le potentiel de gravité est à son maximum aux extrémités de l'astéroïde, et à son minimum à la jonction entre la tête et le corps. Or les régions de potentiel minimum sont fortement corrélées avec la présence de régolithe, ce qui suggère que celui-ci se soit accumulé à ces endroits dans le cadre de mouvements sismiques provoqués par les impacts sur l'astéroïde.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Contrairement aux astéroïdes observés par les autres sondes spatiales, comme (433) Éros et (243) Ida, la surface est pratiquement dépourvue de cratères. Il s'agit sans doute d'une caractéristique liée à la très petite taille de l'astéroïde, mais les mécanismes physiques en jeu ne sont pas identifiés.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Pour la première fois, les laboratoires sur Terre disposaient d'échantillons du sol d'un astéroïde. 1500 grains d'une taille généralement inférieure à 10 micromètres ont été trouvés dans l'un des deux compartiments de la capsule utilisée pour ramener l'échantillon du sol de la comète sur Terre. En , six articles scientifiques portant sur les résultats de l'analyse des échantillons sont publiés. L'analyse au microscope électronique des échantillons a confirmé que les météorites les plus courantes sur Terre, les chondrites ordinaires, proviennent des astéroïdes de type S tel qu'Itokawa. Le réceptacle contenait 1543 particules, dont la taille était comprise entre 3 et 40 micromètres et dont les deux tiers étaient composés d'olivine, de pyroxènes ou de feldspaths, tandis que le tiers restant était formé de silicates ou d'assemblages métalliques. La spectroscopie aux rayons X a confirmé que la composition chimique des particules et leur structure étaient analogues à celle des chondrites. Des différences existent, mais elles sont attribuables à l'érosion spatiale subie par les particules. Les cristaux de surface de la majorité des particules ont subi des chocs importants, ce qui permet d'avancer qu'Itokawa soit le résultat de la fragmentation d'un astéroïde d'une taille plus importante, à la suite de multiples chocs, puis d'un réassemblage de certains de ses morceaux.


title: Hayabusa (sonde spatiale)

text: Dans leur ensemble, les systèmes expérimentés par la sonde se sont comportés de manière conforme aux attentes. Cependant, certains composants des moteurs ioniques ont connu des défaillances, et des modifications sont dès à présent prévues pour les prochaines missions. Pour pallier la panne des roues de réaction, dont l'origine n'est pas connue, une roue de secours sera prévue sur les futures sondes spatiales. Enfin, le système de guidage et de navigation à proximité de l'astéroïde fait l'objet d'investigations qui n'étaient pas achevées début 2010.


title: Claudia Black

text: Claudia Black est une actrice australienne née le à Sydney.


title: Claudia Black

text: Elle est actuellement essentiellement connue pour son interprétation d'Aeryn Sun dans la série télévisée de science-fiction "Farscape", pour laquelle elle a été nominée meilleure actrice aux Saturn Awards de 2000 à 2003 et qu'elle a remporté en 2005. Elle est de plus apparue dans les films "La Reine des damnés" et "Pitch Black". Elle a joué Vala Mal Doran dans la série télévisée "Stargate SG-1" (qui lui vaudra une nouvelle nomination aux Saturn Awards en 2006) à partir de la saison 8 en apparitions récurrentes puis les deux dernières saisons en tant que membre régulier. Elle a tourné ainsi dans "" puis "" pour lequel elle a remporté le Constellation Award de la meilleure performance féminine dans un film de science-fiction, téléfilm, ou mini-Série en 2008. Depuis 2007, Claudia Black est également très active dans le doublage de personnages issus de jeux vidéo et a reçu de nombreux prix pour son travail.


title: Claudia Black

text: Elle est mariée à Jamie Black depuis 2004. Ensemble ils ont eu un petit garçon né au mois de décembre 2005 (Odin, qui double par ailleurs le fils de Morrigan dans " Dragon Age Inquisition"). D'ailleurs sa grossesse a été intégrée au scénario de l'épisode "Croisade" ("Crusade", saison 9) de "Stargate SG-1". Son second fils (Viggo) a vu le jour en novembre 2007. Cette seconde grossesse a pu être observée dans le film "", bien qu'elle n'ait pas été intégrée à l'histoire.


title: Linda Fiorentino

text: Clorinda Fiorentino, dite Linda Fiorentino, est une actrice américaine, née le à Philadelphie.


title: Linda Fiorentino

text: Après dix ans de carrière et quelques films notables comme "After Hours" (1985), de Martin Scorsese, Linda Fiorentino obtient la consécration en 1994 grâce à son rôle de femme fatale sans scrupules dans "Last Seduction" qui lui vaut de remporter le New York Film Critics Circle Award, le London Film Critics' Circle Award et une nomination aux BAFTA en tant que meilleure actrice.


title: Linda Fiorentino

text: On lui offre à nouveau un rôle de séductrice dans "Jade" en 1995, puis en 1996, elle partage l'affiche du thriller "Mémoires suspectes" avec Ray Liotta et de la comédie "Un éléphant sur les bras" avec Bill Murray.


title: Linda Fiorentino

text: Elle remporte en 1997 un pari au jeu avec le réalisateur Barry Sonnenfeld qui lui offre le premier rôle féminin dans le blockbuster "Men in Black", aux côtés de Will Smith et de Tommy Lee Jones. Elle refusera de jouer dans MIB II, estimant que le personnage féminin n'est qu'utilitaire.


title: Linda Fiorentino

text: Les producteurs de "Till The End Of Time" (où elle devait incarner Georgia O'Keeffe) lui intentèrent un procès car elle refusa de tourner des scènes de nu ajoutées au dernier moment au scénario, alors même qu'elle avait clairement manifesté son refus de tourner ce genre de scènes. L'actrice eut gain de cause dans le cadre de sa demande reconventionnelle.


title: Linda Fiorentino

text: Sa relation professionnelle avec le réalisateur de la satire religieuse "Dogma", Kevin Smith, est difficile, selon ce dernier qui raconte dans la version commentée de "Dogma" que Linda Fiorentino serait une actrice taciturne, qu'il lui arrivait de refuser d'adresser la parole au réalisateur pendant le tournage. De son côté, Linda Fiorentino refusa d'assurer la promotion du film "Dogma" en 1999 car le volume de sa poitrine avait été augmenté sur l'affiche du film sans son accord.


title: Linda Fiorentino

text: Les derniers films importants dont Linda Fiorentino fut la vedette datent de 2000 : les comédies dramatiques "Ordinary Decent Criminal" avec Kevin Spacey et "En toute complicité", en compagnie de Paul Newman. L'année 2002 est marquée par la sortie du thriller "Appel au meurtre", dont elle partage l'affiche avec Wesley Snipes.


title: Linda Fiorentino

text: À l'exception de sa participation au film indépendant "" en 2009, et resté inédit en France, la carrière de Linda Fiorentino semble s'être arrêtée depuis 2002, malgré une image toujours vivace auprès du public.Linda Fiorentino a le plus souvent été doublée par la comédienne Francine Laffineuse.


title: Teri Hatcher

text: Teri Hatcher , née le à Palo Alto (Californie), est une actrice américaine.


title: Teri Hatcher

text: Elle a gagné son statut de star internationale à travers trois grands rôles : celui de Loïs dans la série télévisée "Loïs et Clark" (1993-1997), celui de James Bond girl dans "Demain ne meurt jamais" (1997) et celui de Susan Mayer dans la série "Desperate Housewives" (2004-2012).


title: Teri Hatcher

text: Tout à long de sa carrière, elle est nommée pour plus d’une vingtaine de récompenses, notamment aux Golden Globes Awards et aux Screen Actors Guild Awards qu’elle remporte à plusieurs reprises.


title: Teri Hatcher

text: Elle est la fille d'Esther Beshur, une programmatrice informatique qui a travaillé pour Lockheed Martin, et de Owen Walker Hatcher Jr. un physicien nucléaire et ingénieur en électricité.


title: Teri Hatcher

text: Elle est d'origine, britannique et galloise et française (par son père) ainsi que syrienne et tchèque (par sa mère).


title: Teri Hatcher

text: Teri Hatcher prend des cours de ballet à l'école de danse San Juan à Los Altos. Elle grandit à Sunnyvale, en Californie. Elle fréquente l'école Manjo Junio High, la Fremont High School et le College De Anza à Cupertino. Elle étudie les mathématiques et l'ingénierie.


title: Teri Hatcher

text: En 1984, après avoir étudié la comédie à l', l'un de ses premiers emplois est en tant que cheerleader de la NFL de San Francisco.


title: Teri Hatcher

text: Au début de sa carrière, elle joue de petits rôles à la télévision : en 1985, elle décroche son premier rôle récurrent pour "La croisière s'amuse". Pendant un an (19 épisodes), elle incarne la jeune et jolie serveuse Amy. Elle incarne ensuite aussi de façon récurrente Penny Parker dans la série "MacGyver", jusqu'en 1991. Cette année-là, elle apparaît dans le clip de la chanson "Missing You Now" de Michael Bolton.


title: Teri Hatcher

text: En 1989, elle joue dans "Code Quantum" le rôle d'une future petite amie de Sam Beckett. Côté musique, elle intervient dans le clip de la chanson "Turn the lights out when you leave" d'Elton John. La même année, elle joue son premier grand rôle au cinéma dans "Tango et Cash" où elle interprète la jeune sœur de Sylvester Stallone.


title: Teri Hatcher

text: En 1991, elle joue dans la mini série "Sunday Dinner", rapidement annulée faute d'audience.


title: Teri Hatcher

text: De 1993 à 1997, son rôle de Lois Lane dans la série "Loïs et Clark" la révèle au grand public et lui permet d'acquérir une notoriété plus importante. À la hauteur de la popularité de l'émission en 1995, une image de Hatcher enveloppée dans une cape Superman aurait été l'image la plus téléchargée sur Internet, avec en moyenne téléchargements par mois, pendant une période de six mois. Cette année-là, elle est scénariste d'un épisode de la troisième saison de la série.


title: Teri Hatcher

text: La série réalise d'excellentes audiences et permet à la chaîne de pérenniser sur ce succès. Le succès critique et public du show est important et permet à Teri Hatcher d'être élue Révélation de l'année lors de la cérémonie des Golden Apple Awards, en 1996.


title: Teri Hatcher

text: En 1997, juste après l'arrêt de sa série phare, à la suite d'une forte érosion des audiences, elle décroche le rôle de la James Bond girl dans le film "Demain ne meurt jamais". C'est un succès au box office, le film générant près de 340 millions de dollars. Cette année-là, elle signe en revanche, une contre-performance, avec sa double nomination lors de la cérémonie des Razzie Awards, pour les seconds rôles qu'elle occupe dans le drame "Vengeance froide" et dans la comédie "Deux jours à Los Angeles".


title: Teri Hatcher

text: De 1999 à 2001, elle signe pour incarner le personnage de Sally Bowles dans la comédie musicale "Cabaret" de Sam Mendes.


title: Teri Hatcher

text: Au cinéma, elle obtient un second rôle dans "Spy Kids" de Robert Rodriguez. Ce film pour enfants lui permet de renouer avec les hauteurs du box office, rencontrant un franc succès au box office.


title: Teri Hatcher

text: En 2001, elle est l'héroïne du téléfilm "Traque sans répit" aux côtés de Rob Lowe.


title: Teri Hatcher

text: En 2003, elle joue le rôle-titre du drame méconnu "A touch of Fate", passé complètement inaperçu.


title: Teri Hatcher

text: Entre 2004 et 2012, elle obtient le rôle de Susan Mayer, l'une des "Desperate Housewives". Cette série qui rencontre un succès mondial la propulse au rang de star et donne un nouvel élan à sa carrière. La production est nommée et récompensée à de prestigieuses cérémonies, comme les Golden Globes ou les Emmy Awards (l'équivalent des Oscars pour la télévision).


title: Teri Hatcher

text: En 2005, son interprétation est récompensée à titre personnel par le Golden Globe de la meilleure actrice dans une série télévisée musicale ou comique. Cette même année, elle réalise un doublé en décrochant l'Actor de la meilleure actrice ainsi que le Screen Actors Guild Awards de la meilleure distribution, prix partagé avec ses co stars, Felicity Huffman, Marcia Cross et Eva Longoria. Elle est également nommée pour l'Emmy Awards de la meilleure actrice dans une série télévisée. Elle est aussi élue Révélation de l'année par la cérémonie des Gold Derby Awards.


title: Teri Hatcher

text: En 2006, l'ensemble du casting est à nouveau récompensé à cette cérémonie pour la deuxième année consécutive et permet à Teri Hatcher d'obtenir sa troisième récompense. Elle décroche aussi une seconde nomination au Golden Globe, se retrouvant face à sa collègue Felicity Huffman. Elle est également citée pour le Teen Choice Awards, le Satellite Awards et le People's Choice Awards de la meilleure actrice.


title: Teri Hatcher

text: Parallèlement au tournage de la série, l'actrice prête sa voix, en 2009, à l'un des personnages du film d'animation "Coraline". Le film est un succès critique et public, décrochant même une nomination pour l'Oscar du meilleur film d'animation, en 2010.


title: Teri Hatcher

text: Cette année-là, l'actrice est sujette à de nombreuses rumeurs qui la disent sur le départ du show créé par Marc Cherry, à la suite de certains différends rencontrés sur le tournage avec ses collègues. Teri Hatcher elle-même réfutera ces rumeurs par la suite.


title: Teri Hatcher

text: Elle fait ensuite un retour remarqué dans la franchise Superman pour une apparition spéciale, le temps d'un épisode, dans la dixième et dernière saison de la série télévisée "Smallville", centrée sur la jeunesse du héros. Elle incarne la mère de Lois Lane, cette fois ci jouée par Erica Durance.


title: Teri Hatcher

text: En 2011, elle est nommée pour le People's Choice Awards de la sensation de l'année.


title: Teri Hatcher

text: En 2012, l’année de l'arrêt de "Desperate Housewives" après huit saisons, les langues se délient et des membres de la production révèlent que l'actrice n'entretenait que peu de relations avec le reste de l'équipe.


title: Teri Hatcher

text: Teri Hatcher décroche ensuite un rôle récurrent dans la première saison de "Jane by Design" et elle apparaît dans un épisode de "Funny or Die Presents…".


title: Teri Hatcher

text: En 2013, elle continue ses activités de doublage pour les besoins du 127 long-métrage d'animation des studios Disney, "Planes". Le film rencontre un franc succès lors de sa sortie en salles. L'actrice reste alors fidèle à cette franchise et rempile pour le second volet, sorti en 2014, qui confirme ce succès auprès d'un public d'enfants.


title: Teri Hatcher

text: Entretemps, elle fait ses débuts en tant que réalisatrice pour les besoins d'un épisode de la série télévisée fantastique "Twisted", un show essentiellement destiné à un public d'adolescents.


title: Teri Hatcher

text: Entre 2013 et 2015, elle double, de manière régulière, un personnage de la série télévisée d'animation, produit par Disney Television Animation, "Jake et les Pirates du Pays imaginaire". Elle s'engage également, jusqu'en 2016, pour un autre rôle récurrent dans la seconde saison de la série comique "The Odd Couple" avec Matthew Perry, Lindsay Sloane et Thomas Lennon.


title: Teri Hatcher

text: En 2017, l'actrice soigne son retour en télévisuel en choisissant d'incarner un personnage récurrent maléfique dans la seconde saison de la série télévisée fantastique "Supergirl", développée par Greg Berlanti et Ali Adler, basée sur le personnage de Kara Zor-El alias Supergirl, cousine de Superman. L'actrice signe un retour dans l'univers SuperWorld médiatique. Grâce à son interprétation, l'actrice est nommée lors de la cérémonie des Teen Choice Awards dans la catégorie Meilleur Méchant dans une série télévisée. Elle est opposée, entre autres, à Grant Gustin, Cory Michael Smith et Janel Parrish.


title: Teri Hatcher

text: Dans le même temps, elle est à l’affiche de sa propre web-série intitulée "Van Therapy", diffusée sur la plateforme YouTube.


title: Teri Hatcher

text: En 2018, elle rejoint le casting de la comédie potache "Madness in the Method", portée par Jason Mewes aux côtés de Danny Trejo, Gina Carano et retrouve par la même occasion Dean Cain. La même année, elle profite du Comic-Con de New York pour réitérer son envie de donner une suite à "" afin de clore convenablement les intrigues alors que cette série avait été arrêtée prématurément à la suite d'une forte érosion des audiences, sans réelle conclusion.


title: Teri Hatcher

text: Elle a brièvement été mariée à Marcus Leithold, de 1988 à 1989.  En 1997, Teri Hatcher a été désignée « femme la plus sexy » dans la liste du "FHM". Le de cette même année elle a eu une fille, Emerson Rose, qu'elle élève seule et dont le père est Jon Tenney. Ils s'étaient mariés le et ont divorcé en .


title: Teri Hatcher

text: En , elle a révélé au cours d'un entretien à "Vanity Fair" qu'elle avait subi des abus sexuels à l'âge de cinq ans.


title: Teri Hatcher

text: L'auteur des attouchements, Richard Hayes Stone, était à l'époque marié à l'une de ses tantes. C'est le suicide, à 14 ans, d'une autre victime de Richard Stone qui a poussé Teri Hatcher à révéler ces faits en 2002 aux procureurs du comté de Santa Clara chargés de l'affaire, malgré la crainte d'être suspectée de se faire de la publicité. Stone a plaidé coupable pour quatre chefs d'accusations de maltraitrance infantile et été condamné à 14 ans de prison. Il est mort le d'un cancer du colon, après avoir passé 6 années en prison.


title: Teri Hatcher

text: Teri Hatcher participe régulièrement, en tant que chanteuse, au groupe Band From TV composé principalement d'acteurs comme Greg Grunberg, Bob Guiney, James Denton, Hugh Laurie, Barry Sarna, Brad Savage, Rich Winer, Chris Kelley et Jesse Spencer. En France, Claire Guyot est la voix française régulière de Teri Hatcher.


title: Teri Hatcher

text: Au Québec, Johanne Garneau est la voix québécoise fréquente de l'actrice.


title: Teri Hatcher

text: Teri Hatcher, "Le syndrome du toast brûlé et autres philosophies de la vie" ("Burnt Toast and other philosophies of life"), traduit de l'américain par Paola Appelius, Librairie générale française, 2008


title: Phoque annelé

text: Le phoque annelé ou phoque marbré (Pusa hispida) est une espèce de phoque qui tire son nom des taches plus claires en forme d'anneaux parsemées sur son corps.


title: Phoque annelé

text: On pense souvent qu'il est le plus petit phoque au monde, alors que c'est le phoque de Sibérie qui détient le record, si l'on compare les moyennes de poids et taille.


title: Phoque annelé

text: A ne pas confondre avec "Histriophoca fasciata", également appelé 'phoque annelé.


title: Phoque annelé

text: L’adulte, dont la taille moyenne se situe entre 122 et , a le dos gris foncé parsemé d’anneaux pâles et le ventre argenté. Son poids moyen est . La femelle est légèrement plus petite que le mâle. Le jeune sevré est uniformément gris avec une taille de et un poids de . Le nouveau-né est quant à lui tout blanc, mesurant et pesant .


title: Phoque annelé

text: De tous les phoques ayant une répartition circumpolaire dans l’hémisphère nord, le phoque annelé est celui qui est le plus largement répandu. On le retrouve dans l’océan Arctique, l’archipel Arctique, la baie d’Hudson, la mer du Labrador, le nord du golfe du Saint-Laurent, la mer Baltique, la mer de Béring, la mer d’Okhotsk ainsi qu’au nord de la mer du Japon.


title: Phoque annelé

text: Les phoques annelés habitent sur la banquise pendant toute l’année.  On retrouve les plus fortes concentrations de ces phoques près des côtes.  Cependant, ils ont la capacité de construire et de maintenir des trous de respiration dans la glace, ce qui leur permet d'avoir des habitats loin des côtes, beaucoup plus loin que les autres phocidés .  Ces trous de respiration sont aussi les entrées de leurs abris qu’ils construisent dans la banquise pour se protéger du froid et de la prédation.  Ces constructions sont spécifiques à cette espèce.


title: Phoque annelé

text: Le régime du phoque annelé se compose de morues arctiques et de crustacés planctoniques. Il peut aussi se nourrir de crevettes et de chaboisseaux. Dans le lac Saimaa, un lac finlandais, situé à proximité de la frontière russo-finlandais, la proie favorite de ce phoque est le lavaret (appelé aussi corégone).


title: Phoque annelé

text: La maturité sexuelle est atteinte vers 6 ans chez les femelles et vers 7 ans chez les mâles. Les femelles donnent naissance à un blanchon par année et ce vers la fin du mois de mars dans leur abri dans la banquise. La gestation dure entre 9 et 11 mois. Les femelles élèvent ensuite leur petit dans leur abri où elles l’allaitent pendant 2 mois avant de l’abandonner. Lors de ces deux mois, le blanchon va renouveler ses poils pour acquérir un pelage imperméable gris et ainsi pouvoir aller dans l'eau. L’accouplement a lieu un mois après la naissance des blanchons mais l’implantation est retardée de quelques semaines voire quelques mois.


title: Phoque annelé

text: La mue annuelle dure environ 3 semaines et fait suite à la reproduction, deux périodes pendant lesquelles le phoque reste sur la banquise, ainsi hors de l'eau les poils deviennent secs, caractéristique facilitant leur chute.


title: Phoque annelé

text: Ses principaux prédateurs sont l'ours polaire, le requin du Groenland, l'orque, le renard arctique et l'homme. Il est effectivement chassé par les Inuits.


title: Mouchoir

text: Un mouchoir est un morceau de tissu ou de papier (cellulose), principalement utilisé pour l'hygiène et la commodité corporelle, notamment pour se moucher.


title: Mouchoir

text: Le mouchoir est généralement de forme carrée, en tissu simple. Cette forme a beaucoup varié dans l'histoire, et elle ne va pas de soi. Du mouchoir à carreaux de Cholet au mouchoir-éponge japonais, le mouchoir a évolué. Il se décline aujourd'hui sous des formes résultant de facteurs économiques, de la mode, ou encore des progrès de l'hygiène.


title: Mouchoir

text: Il existe une industrie du mouchoir, produisant des tissus spécifiquement destinés à se moucher. Cependant, il arrive d'utiliser comme mouchoir un morceau de tissu prévu à l'origine pour un tout autre usage, et inversement on transforme souvent le mouchoir en brassard, en doudou ou en chiffon.


title: Mouchoir

text: Facilement transportable et souvent à portée de main, il remplace un nombre considérable d'objets à l'occasion : on bouche un trou, on éponge une plaie, on fait un nœud avec son mouchoir, qu'on peut transformer en bandeau, en brassard, ou encore en signe d'adieu.


title: Mouchoir

text: Cet objet de première nécessité a donc pour caractéristique principale d'avoir une origine et une utilisation parfois très éloignées de l'acte de se moucher. Il quitte alors sa fonction hygiénique ou de commodité.


title: Mouchoir

text: Se moucher est la première raison d'être du mouchoir.


title: Mouchoir

text: Cet objet est très marqué moralement quelle que soit la société considérée : se moucher est un acte parfois poli et parfois discourtois selon les cultures, ou même à l'intérieur d'une même société, selon le contexte. Ainsi, l'utilitarisme originel du mouchoir ne l'affranchit pas d'une dimension morale très présente.


title: Mouchoir

text: Dans le même ordre d'idées, le mouchoir est généralement rangé, en France, dans la poche d'un vêtement. Mais toutes les cultures ne disposent pas de vêtements à poches, et l'usage du mouchoir a toujours varié d'une société ou d'une époque à l'autre : il a parfois pu être une marque manifeste voulue par le porteur du mouchoir, ou justement un objet à dissimuler le plus possible.


title: Mouchoir

text: L'étymologie du terme reflète son acception première : le vocable « mouchoir » est dérivé du verbe « (se) moucher » (fin du ). Il provient du latin « "muccare" », lui-même dérivé de « "muccus" » (« mucus »). En français, le sens d'une utilisation hygiénique ou du moins corporelle du morceau de tissu est donc marqué dès l'origine du mot. Dans d'autres langues, en revanche, le terme pour « mouchoir » reflète d'autres utilisations : ainsi, en anglais, le "handkerchief" et le "tissue" sont deux objets bien distincts (mouchoir en tissu et mouchoir en papier). Le "handkerchief" (littéralement, « couvre-chef de main ») semble d'un emploi plus vestimentaire ou coquet — le "kerchief", « mouchoir de tête », est une ancienne coiffe rudimentaire (voir plus bas, le dessin de Millet). En italien, au contraire, si le "fazzoletto" est une pièce de tissu pour se moucher ou pour servir de foulard, l'autre mot existant est « "pazzuella" », pièce de tissu à tout faire : l'italien fait une différence entre deux types de mouchoirs en tissu. Dernier exemple, le néerlandais « "zakdoek" » est composé de « "zak" » (« sac ») et de « "doek" » (« toile, morceau ») : dans les trois langues prises pour exemple, l'aspect textile du mouchoir est fondamental et, dans certaines langues, le mouchoir se rattache même, d'une manière ou d'une autre, aux vêtements (en particulier au foulard, en italien ou en polonais). Le mouchoir est donc avant tout une pièce de tissu disponible, devenue mouchoir "de facto".


title: Mouchoir

text: Le mouchoir a fortement évolué au fil des siècles, tant dans sa physionomie que dans ses usages. Ses prémices remontent à l'Antiquité gréco-romaine.


title: Mouchoir

text: Le mouchoir tel qu'il existe dans sa forme actuelle est inconnu des Grecs et des Romains. Chez ces derniers, une pièce de tissu existait pour s'éponger le front : le "sudarium" (terme de la même famille que sueur et sudation). Il était alors d'usage de se moucher avec les doigts. Ce n'est qu'à la Renaissance qu'en Occident les mœurs évoluèrent, notamment par une valorisation du mouchoir par les moralistes. Érasme, par exemple, dans "La Civilité puérile", en 1530 (chapitre I) :


title: Mouchoir

text: Les matrones romaines auraient cependant inventé le "muccinium" pour se moucher, mot qui apparait pour la première fois en latin à la fin du chez Arnobe. Quant aux anciens Égyptiens, ils auraient connu le mouchoir, ayant un génie (Héqas, Ḥqȝs) personnifiant le mouchoir des divinités.


title: Mouchoir

text: Le mouchoir en papier « de soie » apparaît au cours du siècle au Japon. Dès la période époque de Heian (794-1185) les dames de la cour et les nobles japonais portent à la ceinture des feuilles blanches qui leur servent de mouchoirs. À l'époque d'Edo (env. 1600-1868) on leur donne le nom de « "nuigishi" » c'est-à-dire « papier à essuyer » car ils servaient à essuyer la lame de sabre ou le sexe, en fonction des besoins du moment. Ces témoins des ébats amoureux font partie du décor des estampes japonaises érotiques. Ils parent la bouche des courtisanes afin d'étouffer leurs cris de volupté puis servent à la toilette intime avant d'être jetés ou abandonnés sur le sol auprès de la couche. Au Japon, tout au long des journées chaudes de l'été, des cohortes de jeunes filles en distribuent gratuitement dans la rue. Parfumés ou non, ils sont le support de publicités.


title: Mouchoir

text: Parallèlement, un « mouchoir d'évêque » est apparu : il s'agissait d'abord d'un suaire à proximité de l'officiant pour que celui-ci se mouchât ou s'épongeât le front durant la messe. Par la suite, il est devenu un objet de distinction, non employé pour sa fonction d'origine. On parle aussi de « doigtier » ou de « linge de crosse ».


title: Mouchoir

text: En Occident, ce n'est donc qu'après le Moyen Âge (il est alors appelé « coffin à roupies ») que le mouchoir est un objet connu, bien que pas forcément répandu (mention que dans les inventaires de succession des familles fortunées). Cette relative rareté n'empêche pas qu'il soit utilisé par toutes les classes de la population (au contraire de la fraise, par exemple). Le mouchoir existe dans le théâtre de Molière ("L'Avare", 1668) :


title: Mouchoir

text: Qui se sent morveux, qu'il se mouche !


title: Mouchoir

text: Si le fait de se moucher était — en Europe — entré dans les mœurs comme le prouve cette citation, le mouchoir en lui-même n'était pas objet très courant. Cette situation s'explique essentiellement par la valeur alors attribuée aux tissus : un simple morceau de haillon demeurait un luxe inaccessible pour nombre de personnes des couches inférieures de la population. La citation ci-dessus évoque le fait de se moucher, et non le mouchoir. Le mouchoir n'a jamais été un objet de première nécessité : se moucher dans ses doigts, ou sur un pan de son manteau, a été jusqu'au milieu du un acte répandu. Tenu à la main, il entrait aussi dans le jeu de la séduction féminine.


title: Mouchoir

text: L’usage du mouchoir ne saurait se réduire à sa seule vocation hygiénique initiale. Il constitue en effet permettant de prendre la mesure d’une grande diversité d’usages culturels.


title: Mouchoir

text: De ces différences d'utilisation entre pays découlent, fort logiquement, des différences de fabrication du mouchoir. Au Japon, jusque dans les années 1990, le mouchoir était en toile, à l'instar de la France. Cependant il ne servait jamais à se moucher. En effet, le rapport des japonais à l'hygiène et à la morale est très sensiblement différent du contexte occidental. Pour se moucher, ils utilisent ainsi exclusivement des mouchoirs jetables (voir "infra", fin de l'article), la toile servant à s'essuyer les mains ou à s'éponger le front, la nuque, etc. Cette fonction principale d'essuyage entraîna l'apparition massive de tissu-éponge au détriment de la toile simple, moins pratique (voir plus haut la photo des deux "hankachi"). Aujourd'hui, on peut dire que le mouchoir de toile simple est tombé en désuétude et a presque totalement disparu du Japon.


title: Mouchoir

text: Du reste, même le mouchoir en papier est peu utilisé au Japon pour se moucher, et ceci malgré les efforts du "tissue-san" de San-X. Se moucher devant quelqu'un est assez vulgaire ; peut-être est-ce porter une attention excessive et condamnable envers son propre confort.


title: Mouchoir

text: L'acte de se moucher en privé paraît aller de soi, parce qu'il ne gêne, par définition, personne. Ce serait sous-estimer le marquage du mouchoir, du moins en France : se moucher, c'est obéir à un mode de comportement issu de la société. Il s'agit d'un geste codé, imprégné de morale et de valeurs. Ainsi, certains adolescents soucieux de se construire identitairement en s'affirmant « contre » la société adulte refusent parfois d'obéir à ce mode de comportement, préférant renifler bruyamment, en privé ou non. Se moucher, dans un mouchoir ou non, est cependant un acte hygiénique important ; ne pas se moucher est la cause de nombreuses infections. Comme tout démarquage, il dépend d'un choix de groupe : si ne pas se moucher est une mode passagère et récurrente, elle n'est jamais systématique.


title: Mouchoir

text: On voit à travers ce cas précis (français) que se moucher peut être un acte poli (même s'il nécessite une certaine discrétion), alors qu'il peut être de la plus grande vulgarité ailleurs.


title: Mouchoir

text: Ainsi, le mouchoir peut servir à éponger ses larmes (voir le film "Préparez vos mouchoirs" de Bertrand Blier, 1979, mais surtout ci-contre les détails du tableau de Gustave Courbet "Un enterrement à Ornans"), ou prétexte à cacher ces larmes pour de multiples raisons. Pour mémoire, rappelons cette définition d'Ambrose Bierce ("Dictionnaire du Diable") : Mouchoir (n) : petit carré de soie ou de toile qui sert à accomplir diverses fonctions ignobles, touchant le visage, et particulièrement utile aux enterrements pour cacher l'absence des larmes.


title: Mouchoir

text: Le mouchoir est, dès peu après sa généralisation, un objet qui reçoit une marque morale, si ténue soit-elle ; cela est le cas de bon nombre d'expressions corporelles, à l'instar du mouchage, comme le rire, le bâillement, le soupir, etc. Montaigne, dans les "Essais", estime que toute coutume est relative et qu'après tout, se moucher dans ses doigts est peut-être plus propre que confiner son mouchoir dans sa poche ; et que c'est gâcher bien du linge propre :


title: Mouchoir

text: Si le mouchoir est à l'origine un objet d'utilité corporelle, dès la Renaissance, se moucher ne va plus de soi : ce morceau de tissu est déjà, et sans doute depuis longtemps, un objet en partie culturel. Il fait partie d'une panoplie et, que le mouchoir soit pratique pour se moucher ou non, il reçoit comme tout autre vêtement des marques qui indiquent très précisément à quelle classe appartient le porteur.


title: Mouchoir

text: Gustave Flaubert a décrit un des usages du mouchoir dans son roman "L'Éducation sentimentale" :


title: Mouchoir

text: Le mouchoir fut une marque ostentatoire de richesse, selon la finesse de sa broderie, la forme de ses contours, la qualité de ses motifs. La dentelle et la broderie sont les aspects les plus apparents de la richesse ostentatoire : ainsi, l'inventaire de Clémence de Hongrie, reine de France, veuve de Louis le Hutin, ne contenait, lors de sa mort en 1328, qu'un « esmouchoir de soye broudé ».


title: Mouchoir

text: L'ajout d'une marque culturelle (moralisante) dans le mouchoir par-dessus son utilité première explique peut-être que le mouchoir a été très tôt une marque ostentatoire de richesse.


title: Mouchoir

text: Dans un premier temps (Moyen Âge), les différences entre les mouchoirs tiennent plus au confort qu'à l'ostentation : les personnes issues des classes sociales privilégiées possèdent ainsi des mouchoirs dont la texture est avant tout agréable, même si leur aspect peut également être soigné. Mais dès lors que la société française se hiérarchise et que chacune de ses parties jauge l'autre (période proto-industrielle), les marques moralisantes de l'aspect extérieur se multiplient, et le mouchoir en est une : d'objet d'un plus ou moins grand confort, il passe objet d'une plus ou moins grande ostentation. Sa dimension esthétique et symbolique - ce qu'il donne à voir - devient plus important que son caractère pratique - ce pour quoi il a été matériellement créé.


title: Mouchoir

text: Le mouchoir fait ainsi partie de la panoplie de l'honnête homme (Érasme, "ibid.") :


title: Mouchoir

text: S'il survient quelque chose de si risible qu'on ne puisse se retenir d'éclater, il faut se couvrir le visage avec son mouchoir ou avec la main.


title: Mouchoir

text: Mais dès lors que le mouchoir est instrument d'une morale de l'hygiène, il est aussi instrument de la morale tout court : il est notable que le Tartuffe tend un mouchoir à Dorine afin qu'elle cache sa poitrine (Molière, "Le Tartuffe", 1664) :


title: Mouchoir

text: "Tartuffe (il tire un mouchoir de sa poche) :"


title: Mouchoir

text: Ah ! mon Dieu, je vous prie, Avant que de parler prenez-moi ce mouchoir.


title: Mouchoir

text: "Dorine :"


title: Mouchoir

text: Comment ?


title: Mouchoir

text: "Tartuffe :"


title: Mouchoir

text: Couvrez ce sein que je ne saurois voir : Par de pareils objets les âmes sont blessées, Et cela fait venir de coupables pensées.


title: Mouchoir

text: Si le mouchoir n'est pas ici, en soi, regardé par la morale, en revanche il en est un magistral agent (le mot « mouchoir » est placé à la rime, ce qui lui confère une certaine importance).


title: Mouchoir

text: Le mouchoir est donc progressivement devenu un véritable vêtement, recevant les marques morales réservées à ces accessoires qu'il convient de porter d'une certaine manière, tels l'ombrelle, le gant ou le chapeau.


title: Mouchoir

text: Parallèlement à l'usage moral ou moraliste du mouchoir, s'est développée une utilisation vestimentaire du mouchoir. À partir du , les personnes riches veulent non seulement le confort (mouchoir doux voire soyeux), mais aussi la représentation visible de tous du confort (mode ostentatoire des variantes de broderie, par exemple). Dès lors le mouchoir commence à être vêtement, même s'il est un vêtement utilitaire et pas encore un véritable objet de luxe. Il intègre alors une nouvelle panoplie mondaine : celle de la construction de "l'apparence".


title: Mouchoir

text: Il existe un exemple remarquable de cette utilisation codée du mouchoir. C'est le tableau d’Antoine-Jean Gros (ci-contre), qui montre le général Bonaparte et, derrière lui, un officier très affecté par l'odeur des pestiférés de Jaffa. Le fait de mettre son mouchoir sur le nez pour se dissimuler une odeur désagréable n'est pas remarquable en soi, et c'est presque un geste naturel, à but hygiénique. En revanche, ce qui est remarquable, c'est que le peintre l'ait représenté. Il rapporte ainsi en effet une manière très affectée de se servir d'un mouchoir, et c'est là montrer l'hiatus entre cet officier et les pestiférés, hiatus presque insoutenable pour l'officier, mais aboli par Bonaparte, courageux, au premier plan (même s'il s'agit, du reste, d'un héroïsme paradoxal, puisque Bonaparte est entouré de personnages inhabituels et malades).


title: Mouchoir

text: C'est ce mouchoir « snob » qui participe, par contraste, au caractère épique du tableau : au contraire de cet officier, Bonaparte a pu soutenir l'odeur des pestiférés — mais aussi leur vue, si l'on considère que la vue seule pousse le général à mettre le mouchoir à la fois sur le nez et sur la bouche, afin de s'empêcher, sans doute, de vomir de dégoût.


title: Mouchoir

text: Il est ainsi de nombreux cas où le mouchoir évolue en fonction de facteurs extérieurs à l'hygiène. Mais le mouchoir est un objet qui peut aller jusqu'à perdre sa fonction originelle, pour servir dans des occasions qui n'ont plus aucun rapport avec l'hygiène.


title: Mouchoir

text: Le mouchoir, de par sa forme carrée, a pu servir, dans sa diagonale, de bâillon, de corde, etc. : ainsi, Alexandre Dumas rapporte que Louis XVI aurait été exécuté les mains liées par un mouchoir, le monarque refusant la corde que le bourreau Sanson imposait aux condamnés habituels (Alexandre Dumas, "Causeries", 1854) :


title: Mouchoir

text: Alors, [Sanson] s'approcha, et, du ton le plus respectueux : « Avec un mouchoir, Sire » dit-il. À ce mot "Sire", qu'il n'avait pas entendu depuis si longtemps, Louis XVI tressaillit ; et, comme au même moment son confesseur lui adressait quelques mots du carrosse : « Eh bien, soit ; encore cela, mon Dieu ! » dit-il. Et il tendit les mains.


title: Mouchoir

text: Le mouchoir est un objet idéal pour servir de corde lorsque l'on manque de celle-ci : le mouchoir en tissu, utilisé dans sa diagonale et non par un côté, est très solide et se déchire difficilement. En outre il a l'avantage du confort et de l'épaisseur ; on bâillonne difficilement quelqu'un avec une corde, si ce n'est en serrant très fort et de façon que le bâillonné ouvre continuellement la bouche sans pouvoir articuler un seul mot : un mouchoir dans ce cas est bien moins cruel et moins inconfortable qu'une corde.


title: Mouchoir

text: Plus généralement, le mouchoir est un objet qui peut en remplacer beaucoup d'autres. On ne peut faire la liste exhaustive des services que peut rendre une simple pièce de tissu bordurée. Avec un mouchoir, on a pu soutenir un bras blessé, serrer un garrot, réveiller quelqu'un par des sels imbibés dans le mouchoir ou au contraire l'endormir s'il s'agit de chloroforme, arrêter une hémorragie : les usages médicaux sont innombrables. Mais notons aussi qu'on peut faire des signaux de fumée, nouer un balluchon ou même envelopper un pique-nique (mouchoir de préférence à carreaux rouges et blancs, en tissu grossier ou en bure ; — un grand chiffon de toile épaisse ferait tout de même mieux l'affaire).


title: Mouchoir

text: Le mouchoir permet encore d'éponger, humidifier, dépoussiérer, cirer ou faire briller ses chaussures, essuyer un objet, s'essuyer le front en sueur, les mains, jouer à colin-maillard ou au jeu du mouchoir, transporter des pièces de monnaie, fêter la fête de la "Mocadorada" en Catalogne, donner un soufflet pour provoquer en duel (en évitant ainsi de toucher le souffleté de la main). Utilisation encore très pratique (voir le dessin "infra" de Millet de la paysanne coiffée d'un mouchoir), dans "Le Crabe aux pinces d'or", Tintin se sert d'un mouchoir pour se protéger la tête du soleil de plomb du désert : et de même, les premiers marathoniens se coiffaient d'un mouchoir lors de leur course, mouchoir qui fut par la suite supplanté par la casquette avec visière sur la nuque.


title: Mouchoir

text: Mais il est remarquable que le mouchoir soit très utilisé dans les danses telles que la marinera et le tondero péruviens, ou la tumba francesa du Congo. Dans les danses yiddish, le "tikhele" (mot signifiant « mouchoir ») est employé pour éviter le contact direct entre les partenaires de sexes différents, alors que dans le syrtos grec, les partenaires se tiennent par le mouchoir, mais de manière à donner plus d'amplitude à la danse. Le mouchoir peut être aussi exclusivement décoratif, comme dans la danse turque appelée "Alí Paşa" et codifiée par Bora Özkök, où le mouchoir est tenu par les meneurs qui sont à l'extrémité d'une ligne de danseurs.


title: Mouchoir

text: Le mouchoir est en définitive une sorte d'« objet relais », très utilisé hors de son usage initial.


title: Mouchoir

text: Le mouchoir, dans toutes ces utilisations, conserve une part de son utilité première, qui est d'être un tissu pour se moucher, c'est tout : au contraire du doudou par exemple, qui est un mouchoir fabriqué exprès pour un usage spécifique (voir le tableau "infra" pour les usages spécifiques).


title: Mouchoir

text: Enfin, c'est lorsqu'il remplace le langage lui-même, devenant par exemple signe ou signal, que le mouchoir s'éloigne vraiment de son utilité première, tout en n'étant fabriqué que dans le même but premier et modeste, se moucher.


title: Mouchoir

text: Si le mouchoir a un sens dans certains contextes, il peut également être un message en lui-même ou un porteur de message. Accroché à un véhicule (pour alerter du danger de la longueur excessive d'un objet transporté), à un poteau ou une fenêtre, le mouchoir revêt une couleur vive — fréquemment rouge — afin d'être plus visible. Il constitue alors un signe direct. Il peut aussi se constituer en support d'écriture, explicite ou non : le mouchoir servant, par exemple, de signal secret entre deux personnes complices, puisque ne comportant pas de mots. Cet objet on ne peut plus polyvalent a longtemps servi, entre autres, à marquer la place du cœur du fusillé, servant ainsi de cible au peloton d'exécution.


title: Mouchoir

text: Mais c'est sans doute pour dire adieu lors de départs qui durent, comme lors de l'éloignement d'un navire, que le mouchoir remplace vraiment la langue. Car ici le mouchoir ne signale pas seulement la présence de quelqu'un quelque part : il est l'intermédiaire essentiel d'une émotion implicite qui ne peut plus être portée par les mots.


title: Mouchoir

text: Et la séparation romantique des fiancés a souvent été exaltée grâce au stéréotype du mouchoir agité :


title: Mouchoir

text: Mais il peut aussi être le réceptacle du parfum de l'être aimé, qui perdure quelque temps après la séparation ; il peut aussi être un intermédiaire galant : l'amoureux ramassant le mouchoir tout chargé encore du parfum de celle qui l'a volontairement fait tomber est un "topos" de la littérature amoureuse.