title: Scud

text: Plusieurs pays ayant reçu les Scud B les copièrent, les modifièrent et parfois les exportèrent à leur tour. L'Irak (Al Hussein), l'Iran (Shahab-1 et Shahab-2), la Corée du Nord, l'Égypte, la Libye ou la Syrie ont tous développé des moyens de production de missiles Scud. Ainsi, l’Égypte, qui reçut des Scud en 1973, en livra en 1981 à la Corée du Nord qui, à partir de 1985, en livra à l'Iran et aida ce pays à en construire à son tour dans des usines, livrées également en kit à la Syrie en 1991.


title: Scud

text: Le coût des dernières versions du Scud et assimilés varie entre un et trois millions de dollars américains.


title: Scud

text: Plus de ont été tirés au combat, souvent avec d'autres types de missiles ou de roquettes comme les Frog-7.


title: Scud

text: La première utilisation a lieu lors de la guerre du Kippour lorsque les forces armées égyptiennes lancèrent trois Scud-B le en direction de ponts israéliens. Ils étaient les premiers missiles balistiques tirés en opérations depuis 1945.


title: Scud

text: Le nom du Scud reste associé aux deux . Son usage fut particulièrement terrifiant pendant la « guerre des villes » entre le et le , pendant laquelle l'Iran et l'Irak utilisèrent 900 missiles sol-sol contre les centres urbains, dont environ la moitié était des Scud dotés d'ogives « conventionnelles ».


title: Scud

text: Le premier Scud utilisé durant la guerre Iran-Irak fut tiré par l'armée irakienne le contre la ville de Dezfoul. En 1985, plus d'une centaine sont tirés par l'Irak. L'Iran ayant reçu des Scud de la Libye, les confia au Corps des Gardiens de la révolution islamique qui les utilisa à partir du . Le pays utilisera également des missiles provenant de Corée du Nord, puis des "Hwasong-5", puis "-6", produits par une usine construite avec son aide. Six cent trente deux missiles Scud et dérivés ont été tirés durant le conflit, dont 361 par les Irakiens et 271 par les Iraniens.


title: Scud

text: À la même époque, les forces soviétiques utilisent des Scuds durant la guerre d'Afghanistan à partir de 1985. Puis la République démocratique d'Afghanistan utilise entre durant la guerre civile afghane entre 1989 et 1992, ce qui en fait le plus gros utilisateur de missiles balistiques de l’Histoire. L'armée gouvernementale afghane commence ses tirs le avec un pic de 11 lancements lors de la journée du , ceux-ci durant jusqu’à fin 1991 et faisant plusieurs milliers de victimes.


title: Scud

text: Deux ou trois Scuds furent tirés par la Libye en direction de l'île italienne de Lampedusa le en représailles à l'opération El Dorado Canyon. Ce premier tir de missiles balistiques contre l'Europe depuis 1945 ne fit pas de dégâts.


title: Scud

text: Les Scuds furent utilisés par l'Irak contre l'Arabie Saoudite et Israël pendant la guerre du Golfe, indiquant de 81 (sans compter les longs feux) à 93 tirs (comprenant les longs feux), , jusqu’à 120 tirs. Leur imprécision évita des dégâts majeurs. L'incident le plus dramatique pour la Coalition durant ce conflit a lieu le , lorsqu'un Al-Hussein tombe sur un cantonnement près de l’aéroport de Dhahran, tuant américains et en blessant une centaine d'autres. Deux F-15 stationnés sur l'aéroport sont endommagés au terme d'un autre tir.


title: Scud

text: Plus de sont tirées par l'Irak sur des zones urbaines d'Israël, qui n'entraînèrent qu'une perte humaine indirecte, celle d'un enfant arabe israélien asphyxié du fait de son masque à gaz. Pour des raisons stratégiques et diplomatiques, Israël n'a pas répondu aux attaques.


title: Scud

text: L'Iran utilisa de nouveau ses missiles en visant des sites de l'organisation des moudjahiddines du peuple iranien basés en Irak. Quatre missiles en 1994, trois en 1999 et une vague de sont tirés à partir de de transport et de lancement entre et le , causant des dégâts considérables aux localités de Jalula, Al Mansuriyah, Al Khalis, Bagdad, Kut, Amara et Bassora, entraînant la mort de nombreux civils.


title: Scud

text: Ils furent également utilisés en nombre durant la guerre civile au Yémen de 1994 par les deux parties.


title: Scud

text: Les forces armées de la Fédération de Russie l'emploient durant les deux en 1994 et 1999, ainsi que son successeur, le SS-21 Scarab, ce dernier durant la seconde guerre en 1999. On estime à plus de 100 le nombre de missiles tirés durant ces conflits.


title: Scud

text: Durant la guerre civile libyenne de 2011, le régime de Kadhafi lança quatre missiles Scud contre les rebelles libyens. Le premier missile a atterri à de Brega, sans faire de victime. Les trois autres ont été tirés depuis Syrte, ville natale de l'ancien guide libyen, en direction de Misrata, tenue par les forces rebelles, "a priori" sans faire de dégâts ou victimes.


title: Scud

text: Le président syrien Bachar El-Assad en a utilisé pour détruire des positions rebelles près de la frontière turque durant la guerre civile qui a lieu depuis 2011 et qui faisait suite à une contestation sociale. Les tirs de Scud ont été détectés par les satellites américains d’observation et ont entraîné le déploiement de missiles Patriot à la frontière turque.


title: Scud

text: Tous les Scud dérivent du V2 allemand, comme la plupart des missiles et des fusées américaines de l'époque. De par leur construction, ils sont très peu précis. À cet égard, les Scud peuvent être considérés comme des armes à large zone d'impact. Les modifications irakiennes apportées au missile augmentent la portée de ce dernier au détriment de sa précision, ce missile fut dénommé "Al Hussein".


title: Scud

text: À l'instar de quelques autres missiles, l'avantage militaire des Scud consiste dans leur facilité de transport, sur des véhicules équipés de rampe lance-missile, des tracteurs-érecteurs-lanceurs. Cette mobilité autorise un grand choix de positions de tir et augmente la capacité de survie d'un tel système d'armes.


title: Scud

text: En France, , le terme "scud" désigne également en argot une pique verbale, un courrier ou un courriel particulièrement cinglant ("se prendre un scud"). Le terme figure d'ailleurs dans le Petit Larousse à compter de l'édition de 2015.


title: School Rumble

text: , parfois abrégé en Sukuran ou Scramble, est un manga japonais humoristique à succès de Jin Kobayashi, adapté en 2 saisons d'anime et 4 OAVs (2 pour chaque saison). Les deux OAVs sortis durant l'été 2008 servent de conclusion à l'anime.


title: School Rumble

text: Tenma Tsukamoto est une jeune élève japonaise vivant dans la ville de Yagami. Amoureuse d'un camarade de classe assez atypique, Ōji Karasuma, et qui semble ignorer tout le monde, elle ne se rend pas compte de l'intérêt que lui porte Kenji Harima, le caïd de l'école. Tous deux, bien peu accoutumés à ces démarches amoureuses, vont tout faire pour se faire remarquer par leurs cibles respectives par des moyens souvent peu conventionnels, mais toujours divertissants.


title: School Rumble

text: Par la suite, de nouvelles histoires se développent parallèlement à l'histoire principale, au fur et à mesure de l'arrivée des personnages (Yakumo, Eri, Mikoto, Imadori, etc.).


title: School Rumble

text: Ce manga est assez original étant donné que chaque personnage est amoureux/amoureuse de quelqu'un (exemple : la personne A est amoureuse de la personne B, qui elle est amoureuse de la personne C, qui elle est amoureuse de la personne D, etc.).


title: School Rumble

text: L'animé comprend 2 saisons de chacune.


title: School Rumble

text: Un "gakki" est l'une des 3 parties d'année scolaire japonaise. Il dure 3 mois et demi au printemps (début en avril), 3 mois en automne (début en septembre) et 2 mois en hiver (début en janvier).


title: School Rumble

text: Après la diffusion de la deuxième saison, les producteurs ont annoncé par le biais d'un trailer une troisième saison qui allait être diffusée sur TV Tokyo ; celle-ci n'a cependant jamais été mise en chantier. Finalement, seulement deux épisodes sont sortis, numérotés 25 et 26, mettant un point final à l'anime, et qui ont été vendus au Japon, en édition limitée avec les tomes 21 et 22, ceux-ci se déroulant au cours des derniers tomes du manga.


title: School Rumble

text: Les chances de sortie d'une saison 3 sous forme de série télé restent donc hypothétiques, voire quasi nulles. Deux OAVs de 25 minutes sont sortis en DVD le . Ils reprennent un ensemble de petits chapitres annexes que comprend le manga et qui avaient été éludés dans l'anime.À la suite de la diffusion de la saison 2 de "School Rumble", deux OAVs conclusifs, sont sortis respectivement le et le .WE Productions est le studio qui produit et édite les "coffrets DVD « collectors » en VO/VF non censurée" sous forme de volume. Il y a 2 coffrets par saison, plus un pour les OAV : School Rumble Presents Come! Come! Welcome? Party est un concert donné le , sorti en DVD le où il présente dix-neuf chansons chantées en public par les seiyū ainsi que par plusieurs groupes invités.School Rumble Live Butai - Osarusan dayo Harima kun est une pièce jouée du 21 au relatant la saison 1 de "School Rumble" et sortit en DVD le . Le casting est composé de :


title: Coquerelle

text: Une coquerelle peut être :


title: Stefanie Sun

text: Stefanie Sun ou Sun Yanzi (孫燕姿 ; taïwanais : Sng Iàn-chu ; pinyin : Sūn Yànzī) est une chanteuse de musique populaire originaire de Singapour. Fille de Sng Yeow Hong (孫楊黃 "Sng Iûⁿ-hông") et Sng Ee Kwai (孫燕佳 "Sng Iàn-koai"), elle vit le jour le 1978. Elle a deux sœurs : l'une est son aînée d'un an (孫燕佳 "Sng Iàn-koai"), l'autre sa cadette de six ans (孫燕美 "Sng Iàn-bí").


title: Stefanie Sun

text: Après des études secondaires à la St Margaret's Secondary School et la Raffles Girls' School, Yanzi a obtenu un diplôme en marketing à la Nanyang Technological University. Elle entama sa carrière musicale en avec la sortie de son album : "Yan Zi" (孫燕姿), chez Warner Music. Elle est sans conteste l'artiste locale la plus populaire dans son Singapour natal, car elle compte parmi les rares musiciens chinois de Singapour à avoir été largement reconnus pour leur travail. Sa fulgurante ascension au sein de la scène musicale populaire mandarine a encouragé beaucoup de ses collègues à s'exporter, comme JJ Lin et Huang Yi Da.


title: Stefanie Sun

text: Bien qu'elle soit de Singapour et qu'elle y passe la majeure partie de son temps, elle réalise la plupart de ses enregistrements et de sa publicité à Taïwan, où elle compte également parmi les artistes les plus populaires. Sa langue maternelle est le teochew, mais elle chante presque exclusivement en mandarin, à l'exception de sa chanson "Thiⁿ-o·-o·" où elle évoque, en mandarin et en taïwanais, une chanson traditionnelle en taïwanais de Li Weisong dont elle reprend les six premiers mots : « "Thiⁿ-o·-o·, beh lo̍h-hō·" ». Il lui arrive également d'utiliser l'anglais, et ses albums contiennent quelques reprises d'artistes comme Tori Amos, Bananarama, Alanis Morissette et Faye Wong.


title: Stefanie Sun

text: Stefanie a reçu plus de trente-trois récompenses pour sa musique au cours de sa carrière à Singapour, Taïwan, en Chine continentale et à Hong Kong (ainsi que lors des MTV Asia Awards). Elle participe régulièrement aux avec ses propres compositions et d'autres comme '雨天' de Xiaohan en 2007.


title: Stefanie Sun

text: Elle a également chanté les chants officiels pour la fête nationale de son pays en 2002 et 2003, qui étaient respectivement "We Will Get There" (一起走到, dont elle a réalisé une version en chinois et une en anglais) et "One United People" (全心全意).


title: Gustave V

text: Fils d' et de Sophie de Nassau, il est d'abord titré duc de Värmland.


title: Gustave V

text: Le , il épouse la princesse Victoria de Bade (1862-1930), fille de , grand-duc de Bade et de Louise de Prusse. Par ce mariage, la famille Bernadotte s'allie à une princesse issue de l'ancienne famille Vasa, qu'elle remplace depuis 1818 et y gagne un surcroît de légitimité. En effet, la princesse est l'arrière-petite-fille du roi déchu . La princesse est aussi la seule cousine germaine allemande de l'empereur .


title: Gustave V

text: Trois enfants naissent de cette union : La princesse héritière puis reine Victoria souffre d'une santé fragile. Ses grossesses sont difficiles et ses médecins lui conseillent un climat plus chaud. Aussi la reine quitte-t-elle souvent la Suède pour l'Italie. D'un fort tempérament, elle exerce une grande influence sur son mari et le couple est soupçonné de germanophilie excessive. Pour autant, leur union n'est pas heureuse et les époux tentent de trouver dans d'autres bras l'amour qu'ils ne rencontrent pas chez eux. La reine meurt à Rome en 1930.


title: Gustave V

text: Le duc de Värmland ceint la couronne à l'âge de 49 ans deux ans après la rupture de l'union personnelle entre la Suède et la Norvège. Le , le roi accueille le président de la République française Armand Fallières en voyage officiel à Stockholm. En 1912, il préside l'ouverture des cinquièmes Jeux Olympiques d'été qui se déroulent à Stockholm. Le la reine-mère Sophie de Nassau meurt.


title: Gustave V

text: Le , il accueille à Malmö les rois et afin de définir une politique commune de neutralité face à l'Europe en guerre faisant taire les rumeurs de germanophilie.


title: Gustave V

text: En 1918, les souverains allemands dont le grand-duc , frère de la reine Victoria, abdiquent et l'Allemagne devient une république.


title: Gustave V

text: En 1932, le prince Gustave-Adolphe, aîné des petits-fils du roi et appelé à ceindre la couronne, épouse en Allemagne la princesse Sibylle de Saxe-Cobourg et Gotha dont le père est un nazi notoire. Ce mariage fera jaser et le prince sera soupçonné d'être favorable au national-socialisme.


title: Gustave V

text: En 1940, le Danemark puis la Norvège sont envahis par les troupes du Troisième Reich. Située entre l'Allemagne Nazie, le Danemark et la Norvège occupés et la Russie soviétique, la Suède reste prudemment neutre ce qui lui permet d'accueillir les Danois juifs en fuite.


title: Gustave V

text: En 1946, après quatre filles, le prince Gustave-Adolphe et la princesse ont un fils appelé à devenir le roi . L'année suivante, le prince Gustave-Adolphe trouve la mort dans un accident d'avion. Le roi étant âgé de 88 ans et son fils aîné de 64 ans sont susceptibles de mourir avant la majorité du jeune prince. Une régence est envisageable. Or les petits-fils du roi ayant contracté des unions inégales, s'étaient exclus de la succession au trône. Seul le prince Bertil, bien qu'il entretînt une relation sérieuse avec une jeune femme britannique roturière, était encore célibataire. Le roi invita donc son petit-fils à renoncer sinon à la femme qu'il aimait, du moins à se marier avec elle. Le prince obtempéra et attendit l'accession au trône de son neveu pour épouser la femme de sa vie. En juin 1948, des festivités et des parades grandioses ont lieu à travers tout le pays, pour le 90 anniversaire du roi.


title: Gustave V

text: À la fin de sa vie, le roi se retrouve plongé dans l'affaire Haijby qui aurait révélé ses tendances homosexuelles .


title: Gustave V

text: Après plus de 40 ans de règne, le roi meurt le 29 octobre 1950 en son Château de Drottningholm, à l'âge de 92 ans. Optimiste, il commence son testament par ces mots : « "Si je meurs un jour," ... ». Son fils et héritier, déjà âgé de plus de 67 ans, lui succède sur le trône et devient le roi . Le 9 novembre 1950, le roi est inhumé en la nécropole royale de l'Église de Riddarholmen à Stockholm, aux côtés de sa défunte épouse, morte vingt ans plus tôt, la reine Victoria.


title: Gustave V

text: apprend à jouer au tennis en 1878, à l'occasion d'un séjour au Royaume-Uni, et fonde dès son retour en Suède le premier club consacré à ce sport de son pays.


title: Gustave V

text: Il appréciait la France et plus particulièrement Nice où il prit l'habitude de séjourner chaque année à partir de 1904. En tant que roi, il joue fréquemment sous le pseudonyme de "Mr G." dans des tournois de double et handicaps. Il participe également à de nombreuses exhibitions sur les courts du Nice LTC où il s'entraîne fréquemment avec Suzanne Lenglen. Ses principaux partenaires masculins sont Henri Cochet, Jacques Brugnon et Jean Lesueur. Son jeu s'appuie alors sur de bons lobs, une excellente volée et un service lifté. Il crée en 1936 la King's Cup, une compétition de tennis par équipe européenne et fait don du trophée au tournoi.


title: Gustave V

text: Durant la Seconde Guerre mondiale, il intervient auprès des autorités nazies afin d'obtenir la grâce de champions de tennis emprisonnés. Gottfried Von Cramm peut ainsi s'exiler en Suède. Il permet aussi à Jean Borotra d'éviter les camps de concentration et d'être enfermé dans le château d'Itter, réservé aux personnalités.


title: Gustave V

text: Il est membre du "International Tennis Hall Of Fame" depuis 1980.


title: Gustave V

text: Le roi de Suède est mentionné dans le roman autobiographique de Romain Gary "La promesse de l'aube" à la fin du chapitre. Il y relate comment il rencontre le roi et parvint à le convaincre, grâce à l'insistance de sa mère, de financer sa licence de tennis à la suite d'une démonstration. L'écrivain mentionne un homme habitué des courts de tennis et de la Côte d'Azur.


title: Gustave V

text: Le roi était le grand-maître de l'ordre du Séraphin et ses armoiries sont exposées dans l'église de Riddarholmen : Il existe depuis 1951 une avenue Gustave--de-Suède dans le arrondissement de Paris.


title: Guy-Victor Duperré

text: Le baron Victor Guy Duperré, né à La Rochelle le et mort à Paris le , est un officier de marine français des , amiral de France en 1830, pair de France et ministre de la Marine et des Colonies.


title: Guy-Victor Duperré

text: Il est le beau-frère de Pierre Choderlos de Laclos.


title: Guy-Victor Duperré

text: Né dans une vieille famille rouennaise, vingt-deuxième enfant de Jean Augustin Duperré, conseiller du roi et trésorier de la guerre, et de Marie-Gabrielle Prat-Desprez, neveu de Jean-Baptiste Duperré du Veneur, Victor Guy Duperré passe quelques années chez les Oratoriens du collège de Juilly, avant de s'embarquer comme mousse, dès l'âge de 16 ans (1791), sur un navire de commerce, le "Henri IV", en partance pour une campagne dans l'océan Indien.


title: Guy-Victor Duperré

text: Il entre dans la marine militaire () et sert, durant la guerre contre les Pays-Bas et le royaume de Grande-Bretagne, sur la corvette "Le Maire-Guiton", puis sur la frégate "Le Tartu", avant de passer en qualité d'enseigne de vaisseau auxiliaire à bord de "La Virginie" (). Un mois plus tard, fait prisonnier par les Britanniques dans un combat de nuit, il est incarcéré en Angleterre, échangé deux ans après, et reçoit le brevet d'enseigne de vaisseau.


title: Guy-Victor Duperré

text: Il commande la corvette "La Pélagie" avant d'être nommé lieutenant de vaisseau (1804), puis adjudant du préfet maritime de Boulogne-sur-Mer. En 1806, il fait campagne au Brésil sur "Le Vétéran" sous les ordres de Jérôme Bonaparte et est promu, à son retour, capitaine de frégate (). En 1808, il dirige sur la frégate "Sirène" un convoi de troupes sur la Martinique et, en rentrant en France, il soutient, en vue de Lorient, un combat héroïque contre la croisière anglaise et ne peut se sauver qu'en s'échouant à la côte.


title: Guy-Victor Duperré

text: Chargé d'une mission à l'Île-de-France, sur "La Bellone", il dispute longtemps cette île aux Britanniques, s'emparant de plusieurs de leurs bâtiments ou en coulant d'autres dans les mers de l'Inde, et remportant notamment, le , la bataille de Grand Port, seule victoire maritime des guerres napoléoniennes, ce qui lui vaut d'être promu contre-amiral à son retour en France, en .


title: Guy-Victor Duperré

text: De 1812 à 1814, il commande les forces navales françaises et italiennes de la Méditerranée et de l'Adriatique, ainsi que les forces navales à Venise, qu'il défend contre les Autrichiens en 1814.


title: Guy-Victor Duperré

text: Préfet maritime de Toulon pendant les Cent-Jours en 1815, il est mis en non-activité à la seconde Restauration, mais rappelé au service en 1818. Il commande l'escadre chargée du blocus de Cadix, lors de la guerre d'Espagne de 1823, et est promu Vice-amiral en . Il est fait grand officier de la Légion d'honneur et commandeur de l'Ordre de Saint-Louis en 1824. Il est nommé inspecteur du arrondissement militaire, puis envoyé à Brest comme préfet maritime (1827).


title: Guy-Victor Duperré

text: Bien qu'hostile à l'expédition d'Alger, il est nommé le par le roi Charles X, commandant de la flotte sous les ordres du comte de Bourmont, commandant en chef le corps expéditionnaire contre la régence d'Alger. Cette flotte, qui comportait 103 bâtiments de guerre, 572 navires de commerce transportant , et 91 pièces d'artillerie de gros calibre, contribua puissamment à la prise d'Alger. En récompense, il est fait pair de France le .


title: Guy-Victor Duperré

text: Son élévation à la pairie ayant été annulée par la mesure générale prise après la Révolution de 1830, Louis-Philippe le renomma pair de France le et le promut au grade d'amiral en mars 1831.


title: Guy-Victor Duperré

text: Duperré était alors en Afrique. Rappelé en France en octobre 1831, il est nommé à la tête du conseil d'Amirauté.


title: Guy-Victor Duperré

text: Il accepte de devenir ministre de la Marine et des Colonies le dans le ministère du duc de Trévise, et conserve ce portefeuille dans le ministère du duc de Broglie puis dans le premier ministère Thiers et tombe avec ce dernier le . Il retrouve ce portefeuille du au dans le deuxième ministère Soult. Comme ministre, il prit d'importantes mesures d'administration. Après le rejet du projet de dotation pour le duc de Nemours, qui entraîne la chute du cabinet, il déclare : « Le ministère a reçu dans le ventre un boulet qui est allé se loger dans le bois de la couronne. » Il reprend une troisième fois le portefeuille de la marine dans le troisième ministère Soult le , jusqu'à sa retraite définitive le , pour raisons de santé. Il meurt trois ans plus tard le à Paris.


title: Guy-Victor Duperré

text: L'amiral Tupinier prononce son "Éloge" funèbre à la Chambre des pairs. Enterré aux Invalides après des funérailles nationales, son nom figure sur l'Arc de triomphe de Paris. La ville de La Rochelle lui a élevé une statue, inaugurée le (V. photo).Huit bâtiments de la Marine nationale française ont porté le nom de "Duperré" :


title: Guy-Victor Duperré

text: Une commune créée en 1857 en Algérie (chef-lieu de canton-département d'Alger - faisant partie après 1958 du nouveau département d'Orléansville) reçoit le nom de Duperré en hommage à Victor Guy Duperré.


title: Guy-Victor Duperré

text: La rue Duperré, dans le 9ème arrondissement de Paris, a été nommée en son honneur.


title: Guy-Victor Duperré

text: Il a aussi donné son nom à L’École supérieure des arts appliqués Duperré (ou École Duperré Paris) car cette école était autrefois située rue Duperré et a gardé ce nom.


title: Culture Marajoara

text: La culture Marajoara est une culture précolombienne disparue qui s'est épanouie à l'embouchure du fleuve Amazone. Cette culture a produit de nombreuses céramiques polychromes, dont des urnes funéraires enterrées, qui sont les plus décorées.


title: Culture Marajoara

text: Elle était centrée sur le village de Teso dos Bichos, sur l'île de Marajó (Brésil), occupé pendant neuf siècles, du au .


title: Culture Marajoara

text: Charles C. Mann suggère pour sa part des dates allant du au pour borner cette culture Cependant certains sites Marajoara montrent des signes d'occupation dès le premier millénaire avant notre ère. De même la culture Marajoara semble persister durant l'ère coloniale.


title: Culture Marajoara

text: Le village était entouré d’un talus ovale de terre de 3 m de haut et de 10 m de large. Une vingtaine de vastes maisons, bâties de terre, de poutres et de joncs sont disposées autour d’une place centrale. Foyers entretenus, fours semi-tubulaires d’argile cuite, vases de cuisine et tessons grossiers dégagés parmi les débris de foyer, morceaux de céramique peinte retrouvées dans les amas coquilliers. Les femmes préparaient la nourriture dans des structures multifamiliales tandis que les hommes vivaient dans une maison réservée, probablement située à l’ouest du village, sur une plate-forme cérémonielle enclose de murs. 500 à 1000 personnes vivaient dans le village. L’examen des squelettes révèle une population très semblables aux Indiens actuels de l’Amazonie, mais plus grande de 10 cm en moyenne. Les hommes apparaissent musclés, sans trace d’arthrite généralement causée par le travail des champs, probablement exécuté par les femmes. La ration de protéine, importante, provient probablement du poisson. Le maïs constituait 30 % de la ration, avec des fruits et autres plantes à graine.


title: Tour de la liberté

text: Cet article recense les structures nommées tour de la Liberté, ou équivalent dans d'autres langues


title: Djenné-Djeno

text: Le site culturel fossile de Djenné-Djeno, est situé à au sud-est de la ville actuelle de Djenné dont il est le site originel. Situé dans le delta intérieur du Niger au cœur du Mali, il figure parmi les plus vieilles cités d’Afrique de l’Ouest (fondée vers 250 avant notre ère). Sa population atteignit environ vers l’an 800. Le mur de la cité, fait de briques cylindriques façonnées à la main, a été construit à cette même date avec une largeur estimée à . À l'intérieur de ses deux kilomètres de circonférence furent bâties des maisons rondes ou rectangulaires, à partir de la boue du fleuve ou en jonc tressé : elles sont fragiles et s'effondrent souvent. De nouvelles demeures furent reconstruites sur les débris des anciennes.


title: Djenné-Djeno

text: L’agriculture locale peut apparemment nourrir sa nombreuse population.


title: Djenné-Djeno

text: Djenné-Djeno commerça avec Tombouctou qui connut la prospérité grâce au marché du sel gemme, extrait dans le Sud du Sahara. Cité païenne, elle a été peu à peu abandonnée par ses habitants convertis à l'islam. Elle fut définitivement abandonnée vers 1400.


title: Djenné-Djeno

text: La ville actuelle de Djenné a coexisté avec Djenné-Djeno à partir du de notre ère.


title: Djenné-Djeno

text: Le site de Djenné-Djeno fut « fouillé » par une mission archéologique conduite par Roderick James et Susan Keech McIntosh, professeurs d'anthropologie à l’université Rice d’Houston (Texas, États-Unis), dans les années 1970 et 1980. On y trouve en abondance des tessons de poterie fabriqués avec la glaise du fleuve. Retrouvée à environ cinq mètres de profondeur, au plus ancien niveau d'occupation de la ville disparue, une jatte d'argile date du avant notre ère. C'est le plus ancien objet retrouvé sur le site.


title: Djenné-Djeno

text: Des pièces archéologiques très variées (perles, bagues, figurines, instruments de pêche, couteau, tête de harpon, hameçon, fer de lance...) font de Djenné-Djeno le plus ancien site de l'âge du fer retrouvé en Afrique noire.


title: Djenné-Djeno

text: Les plus anciennes attestations de la domestication du riz africain ("Oryza glaberrima") proviennent du site de Djenné-Djenno et remontent entre 300 et 200 ans avant Jésus-Christ.


title: Broederstroom

text: Broederstroom est un village situé à l’ouest de Pretoria en Afrique du Sud ().


title: Broederstroom

text: Treize huttes se partagent une superficie de deux hectares. Ce sont des structures en forme de dôme, faites d’une armature légère en bois avec un revêtement de feuillages et d’herbes entouré intérieurement et extérieurement d’une coque de boue séchée, recouverte par une couverture d’herbes tressées. Entre les habitations, des tombes sont disséminées. Les habitants cultivent des céréales, élèvent du bétail, des moutons et des chèvres, fondent le fer et fabriquent de la céramique délicatement décorée.


title: Teresa Stich-Randall

text: Teresa Stich-Randall, née le à New Hartford (Connecticut), morte le à Vienne, est une soprano américaine.


title: Teresa Stich-Randall

text: Teresa Stich-Randall, soprano lyrique, est surtout connue pour ses interprétations d'héroïnes mozartiennes, comme sa vibrante Fiordiligi à Aix avec Hans Rosbaud en 1954. Elle enregistre également certaines œuvres de musique sacrée du compositeur de Salzbourg, comme la Messe du Couronnement ou la Grande Messe en ut mineur. Elle aborde le répertoire baroque (Bach, Haendel) ainsi que le lied, où elle excelle dans Schubert, Brahms ou Strauss.


title: Teresa Stich-Randall

text: Certains lui reprochent parfois une certaine froideur et une absence quasi permanente de vibrato. Un jour, Arturo Toscanini dit d'elle qu'elle était « la voix du siècle ». Son timbre d'une pureté exceptionnelle, sa technique superlative, sa ligne de chant éblouissante et son engagement dramatique dans des rôles comme Donna Anna, la Comtesse des "Noces de Figaro", Konstanze ou Rodelinda font d'elle sans aucun doute l'une des plus grandes chanteuses du .


title: Théâtre des Bouffes-Parisiens

text: Le théâtre des Bouffes-Parisiens est une salle de spectacles parisienne située 4 rue Monsigny dans le  de Paris.


title: Théâtre des Bouffes-Parisiens

text: En 1826, le magicien et ventriloque Louis Comte doit quitter le passage des Panoramas où il a installé son théâtre des Jeunes-Élèves. Il commande alors aux architectes Allard et Brunneton la construction d'une nouvelle salle dans le quartier Choiseul, en cours de réaménagement. Dotée d'un double accès passage Choiseul et rue Neuve-Ventadour (aujourd'hui rue Monsigny), elle est inaugurée le . En 1846, une loi interdisant de faire jouer les enfants au théâtre, Louis Comte cède la direction à son fils Charles.


title: Théâtre des Bouffes-Parisiens

text: En 1855, Jacques Offenbach — qui vient d'inaugurer son théâtre des Bouffes-Parisiens dans la salle Lacaze au carré Marigny, sur les Champs-Élysées — cherche une salle susceptible de l'accueillir pour l'hiver. Il rachète le bail, et ouvre le les Bouffes d'hiver (en référence à la salle des Champs-Élysées qui devient les Bouffes d'été). Lorsqu'Offenbach abandonne la salle Lacaze en 1859, la salle du passage Choiseul prend définitivement le nom de théâtre des Bouffes-Parisiens.


title: Théâtre des Bouffes-Parisiens

text: En 1862, Offenbach doit céder pour des raisons juridiques la direction à son chef d'orchestre Alphonse Varney. Celui-ci fait raser la salle pour en reconstruire une plus spacieuse, sur les plans de l'architecte Théodore Ballu.


title: Théâtre des Bouffes-Parisiens

text: Édouard Prévost lui succède en 1864 mais ne pouvant plus exploiter le répertoire léger qui a fait la renommée du théâtre cède la direction des Bouffes en à Delphine Ugalde qui s'était fait acclamer comme Eurydice dans "Orphée aux Enfers" et fit ensuite une création dans, "Les Bavards", d'Offenbach.


title: Théâtre des Bouffes-Parisiens

text: En 1867-1868, François Varcollier, le mari de Delphine Ugalde, et Gabriel Hugelmann dirige le théâtre, où, le , débute la courtisane anglaise et ancienne danseuse Emma Crouch, plus connue dans le monde galant sous le nom de Cora Pearl. Elle se met aussi nue que possible pour remplir le rôle de Cupidon d"'Orphée aux enfers." Les connaisseurs assez nombreux qui assistent à cette représentation applaudissent ses formes plastiques mais elle chante si désagréablement que spectateurs, chanteurs et directeurs abandonnent le théâtre.


title: Théâtre des Bouffes-Parisiens

text: Delphine Ugalde doit renoncer à la direction en et passe la main à Charles Comte, qui est entretemps devenu le gendre d'Offenbach en épousant sa fille, Berthe. Associé au dramaturge Jules Noriac, Comte renoue avec le succès en créant plusieurs œuvres de son illustre beau-père comme "L'Île de Tulipatan", "La Princesse de Trébizonde" ou, après l'interruption de la guerre de 1870, "Madame l'Archiduc", "La Créole" et "La Boîte au lait". D'autres compositeurs seront sollicités dont Léon Vasseur en 1872 avec "La Timbale d’argent" sur un livret d'Adolphe Jaime et de Jules Noriac ainsi qu’Emmanuel Chabrier avec "L’Étoile" en 1877. Cette même année, Louis Cautin prend la direction du théâtre. C'est à lui que l'on doit entre autres en 1880 la création des "Mousquetaires au couvent" de Louis Varney (fils d'Alphonse) et de "La Mascotte" d'Edmond Audran.


title: Théâtre des Bouffes-Parisiens

text: Delphine Ugalde dirige de nouveau les Bouffes de 1885 à 1888 avec son mari François Varcollier. Pour sa première production, "La Béarnaise" de Messager , elle sort Jeanne Granier de sa semi-retraite pour le double ouvrage de Jacquette et Jacquet.


title: Théâtre des Bouffes-Parisiens

text: La fin du et le début du voient l'apparition de nouveaux talents tels que Gaston Serpette, Claude Terrasse, Robert de Flers, Marius Lambert et Gaston Arman de Caillavet.


title: Théâtre des Bouffes-Parisiens

text: En 1907, la comédienne Cora Laparcerie oriente la programmation vers le théâtre en affichant Paul Gavault, Alfred Capus et Maurice Hennequin.


title: Théâtre des Bouffes-Parisiens

text: Gustave Quinson, déjà directeur du théâtre du Palais-Royal, du Gymnase et du Vaudeville, lui succède en 1913. Il crée plusieurs pièces d'Henri Bernstein et de Sacha Guitry, et lance surtout la mode d'un nouveau genre d'opérette « légère » (tant par le sujet que par la musique) qui va connaître un grand succès pour les deux décennies à venir, avec notamment "Phi-Phi" (1918), "Dédé" en 1921 et "Là-haut" en 1923, toutes dues au tandem Albert Willemetz-Henri Christiné, avec Maurice Chevalier, Dranem, Alice Cocéa, etc. Edmond Roze (également metteur en scène) puis Albert Willemetz le secondent à la direction.


title: Théâtre des Bouffes-Parisiens

text: De 1929 à 1958, Albert Willemetz préside seul aux destinées du théâtre, continuant sa collaboration avec Henri Christiné, mais aussi avec d'autres compositeurs comme Raoul Moretti ("Trois jeunes filles nues" en 1925, "Un soir de réveillon" en 1932), Joseph Szulc ("Flossie" en 1929), Arthur Honegger ("Les Aventures du roi Pausole" en 1930), Gaston Gabaroche ("Azor" en 1932), Moyses Simons ("Toi, c'est moi" en 1934) ou Werner Richard Heymann ("Tente et quarante" en 1935), avec comme interprètes Yvonne Printemps, Arletty, Jean Gabin, Michel Simon, Pauline Carton, René Koval, Pills et Tabet, etc. Il fait également représenter des auteurs tels que Jean Cocteau ("La Machine infernale"). , Louis Verneuil ("L'Amant de Vidal"), Sacha Guitry ("Ô mon bel inconnu"), Roger Ferdinand ("Les J3 ou la Nouvelle école") avec François Périer, Elvire Popesco, Jacqueline Porel.


title: Théâtre des Bouffes-Parisiens

text: Eugénie Mondovi lui succède en , suivie d'Hélène Martini qui revient aux comédies de boulevard, notamment celles de Barillet et Grédy jouées par des spécialistes du genre tels que Maria Pacôme, Sophie Desmarets et Jean Poiret ("Fleur de cactus" en 1964), Robert Hirsch, Pierre Mondy, Jean Le Poulain, Marthe Mercadier ou Jacqueline Maillan qui y crée "Folle Amanda" en 1971. Également directrice du théâtre Mogador à partir de 1970, Hélène Martini quitte la direction en 1974 pour s'occuper à plein temps des Folies Bergère.


title: Théâtre des Bouffes-Parisiens

text: De 1986 à 2007, les Bouffes-Parisiens sont dirigés par Jean-Claude Brialy, remplacé depuis sa mort par son compagnon et collaborateur, Bruno Finck. Celui-ci s'associe avec Dominique Dumond, directeur de la société Polyfolies qui produit entre autres Le Quatuor, avant de lui céder la direction en . Dominique Dumond est rejoint par Alain Sachs en 2014.


title: Théâtre des Bouffes-Parisiens

text: En 2010, cinquante théâtres privés de Paris réunis au sein de l’Association pour le soutien du théâtre privé (ASTP) et du Syndicat national des directeurs et tourneurs du théâtre privé (SNDTP), dont font partie les Bouffes-Parisiens, décident d'unir leurs forces sous une nouvelle enseigne : les « Théâtres parisiens associés ».


title: Concerto pour piano

text: Le Concerto est un genre musical associant un soliste, ici le pianiste, à une formation orchestrale. La plupart des concertos du répertoire sont écrits pour piano ou violon, mais on trouve des œuvres pour n'importe quel instrument.


title: Concerto pour piano

text: Avant l'apparition du piano ou pianoforte à la fin du , l'époque baroque a produit des concertos pour clavier en utilisant le clavecin. Mais la faible intensité sonore de l'instrument ne lui permet pas d'entrer en compétition avec un grand orchestre. Aujourd'hui ces pièces sont indifféremment jouées sur piano ou clavecin.


title: Concerto pour piano

text: À partir de 1770, l'essor du pianoforte va progressivement supplanter le violon comme instrument concertant.


title: Concerto pour piano

text: Comme pour les œuvres consacrées aux autres instruments, le concerto pour piano fait dialoguer le soliste avec l'orchestre. Il est généralement structuré en trois mouvements (vif-lent-vif) et réserve des passages de virtuosité au soliste dans les cadences.


title: Concerto pour piano

text: Dans les concertos pour les autres instruments, et notamment le concerto pour violon, le soliste sort du rang de l'orchestre, de la masse, prêt à s'y fondre à nouveau, donnant une certaine souplesse au dialogue. En revanche, le piano ne sort pas de l'orchestre (hors du continuo de l'instrument à clavier baroque) et son timbre irréductible ne permet pas son inclusion anonyme dans la masse orchestrale, ce qui donne au genre une dramaturgie insurpassable.


title: Concerto pour piano

text: Quelques compositeurs, dont Mozart, ont écrit des concertos pour 2 ou 3 pianos.


title: Philippe Dupuy

text: Philippe Dupuy est un dessinateur et scénariste français de bande dessinée, né le à Sainte-Adresse (Seine-Maritime).


title: Philippe Dupuy

text: Philippe Dupuy fait ses études à l'École nationale supérieure des arts décoratifs. Un de ses travaux d'étudiant, l'illustration en gros plan d'un rhinocéros ayant une marque de rouge à lèvres réalisée pour le Zoo de Paris, le fera remarquer. Il publie ses premières bandes dessinées dans le mensuel belge "Aïe" en 1980. En 1983, il rencontre Charles Berberian et entame avec lui une collaboration toujours vivante. Ils comptent plus de 25 albums à leur actif et de nombreux travaux d'illustration, signés Dupuy-Berberian. En 1989, "Le Journal d'Henriette" remporte l'Alph-Art coup de cœur au festival d'Angoulême. En 1999, "Monsieur Jean" remporte l'Alph-Art du meilleur album français.


title: Philippe Dupuy

text: Philippe Dupuy fait une apparition dans le court-métrage "Monde extérieur" (2004) de David Rault, scénarisé par Michel Houellebecq et Loo Hui Phang. Il a aussi écrit et dessiné seul, notamment lors de la « parenthèse solo » du duo en 2005 au cours de laquelle il publie "Hanté" (éd. Cornélius). Cet album très personnel sera nommé pour le Prix du meilleur album du Festival d'Angoulême 2006. En 2012, il réalise les dessins de "Memories of the Missing Room" spectacle musical du groupe Moriarty mis en scène par Marc Lainé.


title: Philippe Dupuy

text: Avec Charles Berberian, Philippe Dupuy est récompensé en 2008 par le grand prix de la ville d'Angoulême à l'occasion de la de Festival international de la bande dessinée. En 2003, ils ont également remporté un Inkpot Award aux États-Unis.


title: Symphonie no 1

text: Symphonie peut désigner les œuvres musicales suivantes :


title: Trois Femmes… un soir d'été

text: Trois Femmes... un soir d'été est une mini-série française en quatre épisodes de 90 minutes, créée par Emmanuelle Rey Magnan et Pascal Fontanille, et réalisée par Sébastien Grall.


title: Trois Femmes… un soir d'été

text: Elle a été diffusée du 8 août au sur France 2.


title: Trois Femmes… un soir d'été

text: En Belgique, la mini-série a été diffusée entre le 27 juillet et le sur RTL-TVi et en Suisse sur TSR1.


title: Trois Femmes… un soir d'été

text: A Condor, une petite ville du Gers, les habitants doivent dire adieu à leur tranquillité de toujours. En effet, le maire de la ville est assassiné le soir de la fête des Bandas. Ce meurtre cristallise toutes les tensions et fait ressurgir les vieilles rancunes des deux grosses familles de la ville : les Sauveterre, producteurs d'armagnac et les Auvignon, promoteurs immobiliers. À travers son enquête, le capitaine Julie Leroy se rapproche des deux clans et découvre peu à peu que son passé est lié à la petite ville...Famille Sauveterre:


title: Trois Femmes… un soir d'été

text: Famille Auvignon:


title: Trois Femmes… un soir d'été

text: Les habitants:"Trois Femmes... un soir d'été" a été tourné à Condom, dans le Gers, renommée "Condor" pour le film.


title: Trois Femmes… un soir d'été

text: Auch, Toulouse et Lectoure ont également servi de lieux de tournage.


title: Trois Femmes… un soir d'été

text: La chanson "Porque te vas" est reprise pour le générique.


title: Charles Berberian

text: Charles Berberian est un dessinateur et scénariste de bande dessinée français d'origine arménienne né en 1959 à Bagdad .


title: Charles Berberian

text: Né le à Bagdad (Irak) d'un père arménien et d'une mère grecque, Charles Berberian passe sa jeunesse au Liban jusqu'à l'âge de .


title: Charles Berberian

text: Il est le frère du cinéaste Alain Berberian.


title: Charles Berberian

text: De retour en France en 1975, il entame des études d'art à l‘école Olivier-de-Serres, à Paris. Il y rencontre François Avril.


title: Charles Berberian

text: Puis en 1983, il rencontre Philippe Dupuy, avec qui débute une collaboration toujours en cours. Ensemble, sous le nom de Dupuy-Berberian, ils publient plus de 25 albums et de nombreux travaux d'illustration.


title: Charles Berberian

text: En 1989, "Le Journal d'Henriette" remporte l'Alph-Art coup de cœur au festival d'Angoulême. En 1999, "Monsieur Jean" remporte l'Alph-Art du meilleur album français.


title: Charles Berberian

text: Avec Philippe Dupuy, Charles Berberian est récompensé en 2008 par le grand prix de la ville d'Angoulême à l'occasion de la du FIBD.


title: Charles Berberian

text: Sur un scénario d'Hélène Bruller, il dessine le "Guide du Supermoi" (2015).


title: Charles Berberian

text: Il obtient un Coup de cœur Jeune Public printemps 2019 de l'Académie Charles-Cros avec Pascal Parisot pour "Mort de rire" et un Coup de cœur Jeune Public automne 2020 de la même Académie pour "Tous des chats".


title: Charles Berberian

text: Charles Berberian est aussi attiré par la musique, qu'il apprécie initialement comme auditeur (voir l'anthologie de ses propres dessins de pochettes d'albums et de compilations, "Playlist", Naïve, 2004) et comme musicien en compagnie de Jean-Claude Denis ou de Ludovic Debeurme (bande-originale accompagnant le livre "Françoise" de Dupuy-Berberian, Naïve, 2006).


title: Charles Berberian

text: Il est l'invité d'honneur du festival Bulles Zik en 2010.


title: Charles Berberian

text: En 2019, il sort un album intitulé "Tout pour le mieux", écrit et composé avec Marcello Giuliani. Une version deluxe, comprenant des morceaux enregistrés avec Erik Truffaz aux Studios Ferber, sort en 2020.Voir également les albums de Dupuy-Berberian.


title: Assimilation (finance)

text: L'assimilation est la technique par laquelle des obligations émises à différents moments sont regroupées en un emprunt unique ayant mêmes droits de créance et mêmes flux financiers. Cela permet à un émetteur d'augmenter la liquidité d'un emprunt obligataire tout en étalant son émission dans le temps. Les titres assimilés portent le même taux d'intérêt nominal que les titres existants et obéissent au même calendrier de paiement des intérêts et à la même date de remboursement. En revanche, si les taux d'intérêt ont monté (respectivement baissé) depuis l'émission d'origine, la nouvelle tranche est adjugée à un prix en baisse (respectivement en hausse).


title: Assimilation (finance)

text: Le Trésor public français a adopté cette technique de manière systématique en 1985 pour les OAT et les Bons du Trésor annualisés (BTAN) de 2 et 5 ans, lui permettant d'offrir aux investisseurs des emprunts aussi liquides que ceux du Trésor américain, malgré la différence de taille entre les deux économies. Il a depuis été imité par les principaux émetteurs d'emprunts d'État : Allemagne, Belgique, Grande-Bretagne, Italie, Pays-Bas, etc., et même à l'occasion par le Trésor américain lui-même.


title: J.D. Beresford

text: John Davys Beresford, né le à Castor, dans le comté du Cambridgeshire, et mort le à Bath, dans le comté du Somerset, est un architecte, doublé d’un écrivain britannique, connu pour ses textes de science-fiction. Il a aussi écrit quelques histoires fantastiques et des romans policiers.


title: J.D. Beresford

text: Il est le père d', auteure de littérature d'enfance et de jeunesse.


title: J.D. Beresford

text: Fils d'un pasteur, il est victime de la poliomyélite qui le laisse partiellement handicapé. Il fait néanmoins ses études à la Oundle School et suit une formation d'architecte avant de se lancer dans le journalisme. Dès cette époque, il s'éloigne de son père à qui il oppose une pensée agnostique. Plus tard, dans sa carrière, il se présentera comme un théosophe et un pacifiste.


title: J.D. Beresford

text: Critique littéraire pour des journaux de gauche, dont "The Guardian", "New Statesman" et "The Spectator", il tente sa chance sans succès comme dramaturge, avant de publier à un rythme soutenu des romans qui appartiennent le plus souvent au genre de la science-fiction. Grand admirateur de l'œuvre de H. G. Wells, à qui il consacre un essai critique en 1915, il publie dès 1911 un premier roman, "The Hampdenshire Wonder", qui aura une forte influence sur Olaf Stapledon. En 1925 est publié "Le Tableau lacéré" ("The Monkey-Puzzle"), un recueil de ses nouvelles fantastique, mâtinées d'intrigues policières.


title: J.D. Beresford

text: Intéressé également par les recherches de la psychologie moderne, il assiste à plusieurs réunions savantes et s'y lie d'amitié avec des scientifiques et des intellectuels, dont Havelock Ellis et Maurice Nicoll.


title: J.D. Beresford

text: Dans son essai "Mind of the Maker", Dorothy L. Sayers cite "Writing Aloud" (1928) de Beresford comme son ouvrage de référence sur la théologie.


title: J.D. Beresford

text: En 1945, George Orwell, le décrit comme un romancier dont la force réside dans sa capacité à prendre au sérieux les problèmes des gens ordinaires.


title: Trésor d'Airan

text: Le Trésor d’Airan est le nom donné à des objets antiques et précieux découverts fortuitement en 1874 à Moult-Argences près d'Airan en Normandie. Il est actuellement conservé au Musée de Normandie à Caen (Collection de la Société des antiquaires de Normandie).


title: Trésor d'Airan

text: Le terme de « trésor » est impropre car il s'agit précisément de bijoux découverts dans une sépulture féminine, mise au jour près de la route menant de Caen à Saint-Pierre-sur-Dives. Les fouilles ont été effectuées au sans méthode et de manière hâtive de sorte qu'on a négligé les os qui ont été en partie détruits par les opérations de terrassement menés alors, en outre le vase de céramique, dont on a retrouvé les tessons, a été piétiné et cassé par les fouilleurs. Les fragments d'os qui nous sont parvenus, sont trop petits pour pouvoir être utilisés, seule une mandibule a permis de déterminer le caractère féminin et l'âge du défunt, c'est-à-dire entre vingt et quarante ans.


title: Trésor d'Airan

text: La pièce maîtresse est une paire de fibules polychromes en or décorées de pierres précieuses, reliées par une chaîne, semblable à celles exhumées à Untersiebenbrunn, Autriche, et Rábapordány, Hongrie, dans l’aire danubienne. On trouve également une plaque-boucle rectangulaire, un collier en forme de chaîne métallique tressée et enfin une bague qui a disparu pendant la Seconde Guerre mondiale. Le vêtement de cette femme était aussi décoré par des plaques-appliques géométriques qui étaient cousues sur celui-ci et elle portait une ceinture à plaque-boucle rectangulaire.


title: Trésor d'Airan

text: La défunte pourrait être d'origine gotique ou autre germaine orientale (par exemple Burgondes ou Hérules) ou encore alano-sarmate. On a trouvé du mobilier archéologique pontico-danubien à Saint-Martin-de-Fontenay et la présence de colonies d'Alains est signalée dans la région de Falaise et du nord de l'Orne. Mais, compte tenu des origines diverses des objets retrouvés, il peut s'agir d'une parente, fille ou épouse, d'un soldat romain d'origine barbare.


title: Trésor d'Airan

text: Cet auxiliaire de l'armée romaine était peut-être stationné dans la région dans le cadre du "tractus Armoricanus et Nervicanus" ("Saxonicum"), c'est-à-dire une défense frontalière maritime du Bas-Empire romain érigée des deux côtés de la Manche et de la Mer du Nord. Elle devait protéger l'Empire contre les raids venus de la mer et menés généralement par des pirates, issus parfois des peuples Saxons et Frisons. C'est encore et aussi le dernier rempart de l'« État romain » de Syagrius contre les Francs, auquel cas elle devrait son nom au nombreux auxilaires saxons de l'armée romaine. Étant donné l'analogie du matériel archéologique de la tombe d'Airan (notamment les bijoux du costume féminin « princier »), d'autres tombes de Bourgogne (Balleure), d'Alsace (Hochfelden), d'Allemagne (Fürst, Altlußheim) et même du Portugal (Beja) avec celui d'Untersiebenbrunn (Autriche), les spécialistes parlent de « groupe Untersiebenbrunn » ou d'« horizon Untersiebenbrunn ». L'origine ethnique des inhumés de ce groupe est difficile à déterminer, car le mobilier funéraire, comme c'est le cas ici, est de factures diverses. À Airan, on dénombre des éléments romains (ceinture à plaque-boucle rectangulaire, bague), alano-sarmates (plaques-appliques géométriques cousues sur le vêtement) et germaniques (fibules reliées par une chaine). Pour ce faire, il aurait fallu réaliser une analyse approfondie des ossements.


title: Gédéon Tallemant des Réaux

text: Gédéon Tallemant des Réaux , né le à La Rochelle puis baptisé le de la même année, mort le à Paris, est un écrivain, gazetier et poète français connu pour ses "Historiettes", un recueil de courtes biographies de ses contemporains.


title: Gédéon Tallemant des Réaux

text: Tallemant des Réaux était issu d’une riche famille de banquiers huguenots de La Rochelle. Selon l'introduction des "Historiettes", dans la collection de la Bibliothèque de la Pléiade : « Il est établi par des actes notariés que la famille Tallemant possédait « le lieu, terre et seigneurie de Réau, situé et assis en la paroisse de Néris (aujourd'hui Néris-les-Bains) près Montluçon en Bourbonnais ». C'est ainsi que Gédéon ajouta le nom de « des Réaux » à son patronyme, comme son frère aîné avait ajouté « de Boisneau » au sien, grâce à un autre bien familial de ce nom. Plus tard, Gédéon acquit une petite propriété « des Réaux » en 1650. Arrivé très jeune à Paris, il est envoyé à l’âge d’environ dix-huit ans en Italie avec son frère, l'abbé François Tallemant, et l'abbé de Retz. Ils y restèrent presque toute l'année de 1638. À son retour à Paris, son père lui obtient la charge de conseiller au parlement à l’obtention de ses diplômes en droit civil et canon. C´est l´époque où il est amoureux de sa cousine Mme d´Harambure, célèbre précieuse tenant salon et qui écrivait sous le nom de Livie mais qui le traitait comme un écolier. Détestant sa profession, il décide de chercher une autre forme de revenu en épousant sa cousine Élisabeth de Rambouillet. Son demi-frère avait épousé une d'Angennes qui lui assure ses entrées à l’hôtel de Rambouillet.


title: Gédéon Tallemant des Réaux

text: N’ayant aucune admiration pour le roi Louis XIII, Catherine de Vivonne, marquise de Rambouillet, contribua à la curiosité des historiettes de Tallemant qui étaient d’une réelle valeur historique sur les règnes d’Henri IV et de Louis XIII. La société de l’hôtel de Rambouillet fut un champ d’observation aiguë pour ses remarques impitoyables mais jamais fausses. Dans ses "Historiettes", Tallemant dresse des portraits d’écrivains tels que Voiture, Guez de Balzac, Chapelain, Boisrobert, Conrart, Des Barreaux, Gombauld, Scarron, Malherbe, La Fontaine, Pascal, Marie de Gournay, Marie-Catherine de Villedieu, l’abbé d’Aubignac, Pierre Corneille, Gilles de Ruellan, Georges de Scudéry, Madeleine de Scudéry, Madeleine de Sablé, Marie de Sévigné ou Racan. Il parle aussi de personnalités politiques comme Richelieu, de célébrités comme l’acteur Mondory et des courtisanes à scandale comme Marion Delorme, Ninon de Lenclos ou Angélique Paulet, et du violiste André Maugars.


title: Gédéon Tallemant des Réaux

text: Les "Historiettes" sont d’une très grande valeur pour l’histoire du . Publiée semi-clandestinement, cette œuvre demeurée en manuscrit (conservé au château de Chantilly) jusqu’à sa publication en 1834-1836 suscita, au mieux, l’incrédulité et, au pire, l’indignation : ce n’était pas là l’image que le voulait avoir du Grand Siècle. Néanmoins, des témoignages indépendants ont désormais établi l’exactitude de la substance de ses rapports, et la publication intégrale et non retouchée, d'après ses propres écrits, chez Gallimard, en 1960 dans la bibliothèque de la Pléiade (édition et annotations par Antoine Adam) a restitué le véritable témoignage de « M. des Réaux ».


title: Gédéon Tallemant des Réaux

text: Lié à Conrart, Tallemant des Réaux était également poète et, même si sa renommée actuelle émane de ses "Historiettes", il a contribué, en tant que tel, à la "Guirlande de Julie". Son œuvre est restée à l’état de manuscrit jusqu’à sa publication en 1834. Tallemant avait également commencé la rédaction de "Mémoires pour la régence d’Anne d’Autriche" dont le manuscrit n’a pas été retrouvé.


title: Gédéon Tallemant des Réaux

text: La fin de sa vie personnelle a été marquée par les déchirements liés à la répression grandissante des huguenots qui devait se terminer par la proclamation de l’édit de Fontainebleau. En 1660, sa femme se convertit au catholicisme avant de se retirer dans un couvent. Sa fille sera en revanche expulsée pour avoir voulu rester fidèle à la confession. Tallemant lui-même abjure en 1684, un geste qui n’a peut-être pas été entièrement désintéressé, celui-ci ayant valu une pension de livres alors qu’il avait souffert de considérables pertes financières.


title: Gédéon Tallemant des Réaux

text: Il est mort dans sa maison de la rue Neuve-Saint-Augustin, à Paris. Son frère, François Tallemant l'Aîné, a été de l’Académie française.


title: Favila des Asturies

text: Favila des Asturies (mort en juin 739), est roi des Asturies de 737 à 739.


title: Favila des Asturies

text: Favila (ou Fafila) est le seul fils de Pélage le Conquérant et de son épouse . En 711, lors de l'invasion de la péninsule Ibérique par les musulmans, il se réfugie avec son père dans les monts Cantabriques. Il l’accompagne lors de la fondation du royaume des Asturies et dans les premiers combats contre les musulmans, avant de lui succéder en 737.


title: Favila des Asturies

text: Le petit royaume dont il hérite, entouré par les monts Cantabriques, le fleuve Eo et le fleuve Ansón, ne doit sa survie qu’aux victoires initiales de Pélage.


title: Favila des Asturies

text: Favila, au contraire de son père, n'a pas été très actif du point de vue militaire : c’est probablement pour cette raison qu'on sait peu de choses de lui et de son court règne.


title: Favila des Asturies

text: Il meurt dès 739. D’après les chroniques, il est tué par un ours au cours d'une partie de chasse. Cette mort accidentelle cache cependant peut-être un assassinat.


title: Favila des Asturies

text: Il est enterré à Cangas de Onís, dans la chapelle Sainte-Croix, qu’il a lui-même fait construire, aux côtés de son épouse, Froliuba.


title: Favila des Asturies

text: Cette dernière ne lui a donné qu’une fille, Favinia. C'est donc Alphonse, le mari de sa sœur Ermesinde qui lui succède, devenant Alphonse des Asturies.


title: Fête des Lumières (Lyon)

text: La Fête des Lumières s'appuie sur la fête religieuse dite fête du 8 décembre, fête de l'Immaculée Conception, Illuminations ou encore fête de la Vierge Marie. C'est une manifestation populaire, devenue événement médiatique initié par la ville de Lyon en 1989, qui se tient chaque année pendant quatre jours autour du 8 décembre, date traditionnelle de l'événement, à Lyon (France).


title: Fête des Lumières (Lyon)

text: La ville de Lyon vénère la Vierge Marie depuis le Moyen Âge et s'est mise sous sa protection en 1643, année où le Sud de la France était touché par la peste : les échevins de Lyon, le prévôt des marchands et les notables firent alors vœu de rendre hommage chaque année à la Vierge si l'épidémie de peste cessait. Comme l'épidémie cessa, le peuple tint sa promesse et rendit hommage à la Vierge, chaque année.


title: Fête des Lumières (Lyon)

text: Depuis cette date, un cortège solennel municipal se rend depuis la cathédrale Saint-Jean au sanctuaire de la Vierge sur la colline de Fourvière (à la chapelle Saint-Thomas de Lyon puis la basilique Notre-Dame de Fourvière après sa construction) chaque 8 septembre (et non le 8 décembre), jour de consécration de la ville à la Vierge, le jour de la fête de sa Nativité, pour lui offrir cierges et écus d'or : il s'agit du Vœu des Échevins.


title: Fête des Lumières (Lyon)

text: Le 8 décembre, jour de la fête de l'Immaculée Conception, fut choisi, en 1852, pour inaugurer la statue de la "Sainte Vierge" posée sur le clocher de l'ancienne chapelle de Fourvière, inauguration qui aurait dû avoir lieu le 8 septembre précédent, mais qui fut reportée pour des raisons météorologiques. La pluie intervient une nouvelle fois ; cependant, les Lyonnais, ayant attendu trois mois, ne voulurent pas annuler la fête et allumèrent les lumignons qu'ils avaient préparés.


title: Fête des Lumières (Lyon)

text: Les autorités lancent en 1850 un concours pour la réalisation d'une statue de Marie qui sera positionnée sur le clocher de la chapelle Saint-Thomas de Fourvière. L'ancienne église est rénovée par l'architecte Alphonse-Constance Duboys, qui a construit la tour clocher. Le projet de Joseph-Hugues Fabisch, présenté par quelques notables lyonnais et fervents catholiques, puis accepté par le cardinal de Bonald en 1850, remporte le concours.


title: Fête des Lumières (Lyon)

text: En 1852, est inaugurée la statue de la Vierge Marie érigée sur la chapelle de la colline de Fourvière. L'inauguration devait avoir lieu le , jour de la fête de la Nativité de la Vierge et date anniversaire du vœu des échevins de 1643. Mais, une crue de la Saône aurait empêché qu'elle fût prête ce jour-là et que la cérémonie s'effectuât. L'archevêché, en accord avec la commission des laïcs, choisit alors de reporter l'inauguration à la date du .


title: Fête des Lumières (Lyon)

text: Or, le est la date de la fête de l'Immaculée Conception de la Vierge, fête célébrée depuis le , bien que la proclamation du dogme ne date que de 1854. Les jours qui précèdent l'inauguration, tout est en place pour les festivités : la statue doit être illuminée par des feux de Bengale, on prévoit des feux d'artifice depuis le haut de la colline et des fanfares vont jouer dans les rues. Les notables catholiques lyonnais proposent d'illuminer les façades de leurs maisons comme cela se fait traditionnellement pour les grands événements (entrées royales, victoires militaires...).


title: Fête des Lumières (Lyon)

text: Mais le au matin, un violent orage s'abat sur Lyon. Le maître des cérémonies décide aussitôt de tout annuler et de reporter les réjouissances nocturnes au dimanche suivant. Puis, finalement, le ciel se dégage, et la population lyonnaise qui avait tant attendu cette cérémonie, d'un geste spontané, illumine ses fenêtres, descend dans les rues et quelques feux de Bengale allumés à la hâte éclairent la statue et la chapelle de Notre-Dame-de-Fourvière (la basilique n'existe pas encore). Les Lyonnais chantent des cantiques et crient « Vive Marie ! » jusque tard dans la nuit.


title: Fête des Lumières (Lyon)

text: Depuis 1852, la fête a été reconduite chaque année. La tradition veut que chaque famille habitant la partie de Lyon illuminée le 8 décembre conserve avec ses décorations de Noël, son assortiment de verres du 8 décembre, épais et parfois colorés. On appelle ces verres garnis d'une bougie des « lumignons » ou « lampions ». Dès le mois de novembre, on trouve dans les magasins des sacs de ces fameuses bougies courtes et cannelées comme des gâteaux, ainsi que des assortiments de verres. Le soir du 8 décembre, les bougies sont allumées et placées dans les verres déposés sur le bord des fenêtres.


title: Fête des Lumières (Lyon)

text: Avec la municipalité de Michel Noir en 1989, la fête spontanée est accompagnée par les premières mises en lumière de certains monuments, puis à partir de 1999 par des animations plus importantes proposées par la municipalité et les professionnels du spectacle, véritable œuvres artistiques. Ces animations ont un caractère contemporain qui réside soit dans le concept soit dans la réalisation de l' "œuvre éphémère" partant de la tradition. Parties du centre-ville, elles touchent rapidement par la suite tous les quartiers de la ville. Tout cela fait que cette fête a revêtu un caractère également touristique et international, attirant plusieurs millions de visiteurs chaque année. La participation populaire demeure néanmoins très présente du fait des façades illuminées et des déambulations le soir du 8 décembre.


title: Fête des Lumières (Lyon)

text: Sous l'impulsion de Jean-François Zurawik, artisan de la Fête des Lumières depuis 2005, l'événement ne cesse de prendre de l'ampleur et la présence, ces dernières années, de concepteurs nationaux et internationaux de renom illustre bien le rayonnement international grandissant de cette manifestation. Étendue sur depuis 1999, "Lyon 8 décembre – Fête des Lumières" anime la ville et l'urbanisme de création d'habitat en hauteur.


title: Fête des Lumières (Lyon)

text: L'événement offre dans la ville des scénographies et des spectacles de lumière soit innovants et surprenants, soit plus traditionnels, comme sur la place Bellecour, la place des Terreaux, la colline de Fourvière, les places des Jacobins, de la République et des Célestins, la Cathédrale Saint-Jean, la gare Saint-Paul, ou encore le Parc de la Tête d'or.


title: Fête des Lumières (Lyon)

text: La relation de la ville de Lyon avec la Chine (la soie) est exprimée ainsi par exemple lors de l'édition 2013 au parc de la Tête d'or par des lumignons et des éclairages orientaux traditionnels, mais aussi rue de la République durant l’édition 2016, avec "Les Lanternes de Zigong", ou encore en 2018 à l'Odéon antique ("Yu Da Ba Jiao").


title: Fête des Lumières (Lyon)

text: En 2007, Heavent Sud, le salon des professionnels de l'événement, organise au Palais des Festivals de Cannes, la première édition des trophées de l'événement : la Fête des Lumières y est récompensée par le trophée du « meilleur événement Grand Public 2006 ».


title: Fête des Lumières (Lyon)

text: Durant l'édition 2010, de personnes déambulent dans les rues de Lyon pour la Fête des Lumières. En 2012, de visiteurs admirent la ville de la Fête des Lumières. Devenant de plus en plus un événement touristique, la Fête des Lumières draine chaque année des millions de visiteurs venus de tous les pays, . Cette fête se distingue par son aspect populaire associé à une envergure artistique pour les arts contemporains, arts plastiques et musique.


title: Fête des Lumières (Lyon)

text: En 2014, la Fête des Lumières atteint son apogée : près de 80 œuvres, avec un record d'œuvres interactives et insolites, 4 millions de visiteurs et tous les arrondissements de la ville investis.


title: Fête des Lumières (Lyon)

text: En 2015, pour la première fois de son histoire, la Fête des Lumières est annulée pour des raisons de sécurité liées aux attentats survenus le 13 novembre en Île-de-France. Cette annulation, évoquée dès le lendemain des attentats, est confirmée le 19 novembre lors d'une conférence de presse réunissant le maire de Lyon Gérard Collomb et le préfet du Rhône Michel Delpuech ; les festivités sont remplacées par plusieurs manifestations, autorisées par le préfet, rendant hommage aux victimes de ces événements tragiques, à travers la pose traditionnelle de lumignons sur les fenêtres. La procession et montée aux flambeaux vers la basilique Notre-Dame de Fourvière, qui a lieu chaque année, est par ailleurs maintenue. Si la tradition se perdait depuis plusieurs années à cause du départ de nombreux Lyonnais et du fait des nombreux touristes venant assister à cet événement, cette édition spéciale permit de revoir de nombreuses fenêtres illuminées, l'éclairage public du centre-ville étant éteint afin d'améliorer leur visibilité. Le diocèse lance également pour les 7 et 8 décembre l'opération « Merci Marie ».


title: Fête des Lumières (Lyon)

text: L'année suivante, en 2016, la Fête des Lumières signe un retour réussi. Un dispositif de sécurité d'une ampleur exceptionnelle est déployé par les autorités afin de garantir le bon déroulement des festivités. Les animations sont limitées à la Presqu'île, au Vieux Lyon et à la colline de Fourvière ; elles sont par ailleurs réparties sur (au lieu de 4, du jeudi au samedi), et sur une plage horaire de (au lieu de ) par soir, de 20h à minuit. En dépit de ces contraintes, de visiteurs assistent aux différentes œuvres, ce que la municipalité considère comme un bilan positif, laissant entrevoir un retour « à la normale » pour les années suivantes (qui ne se confirme toutefois que partiellement).


title: Fête des Lumières (Lyon)

text: Après un retour à quatre jours et un périmètre légèrement élargi lors de l'édition 2017, la Fête des Lumières reste réussie pour les éditions 2018 et 2019, avec une fréquentation stable (1,8 millions de visiteurs en 2019), une quarantaine d'œuvres, des lieux semblables et un virage plus intimiste amorcé en 2017. Les horaires de l'édition 2016 évoluent, avec l'apparition d'un nouvel horaire ; 19h-23h, les soirs de semaine et le dimanche depuis l'édition 2018.


title: Fête des Lumières (Lyon)

text: Lors de l'édition 2019, la fête aurait notamment accueilli des étrangers, essentiellement européens (notamment d'Italie, d'Espagne, de Suisse, d'Allemagne) mais aussi du Moyen-Orient.


title: Fête des Lumières (Lyon)

text: En 2020, la Fête des Lumières est annulée en raison de la pandémie de Covid-19. Les Lyonnais sont appelés à déposer les lumignons aux fenêtres, en hommage aux aides-soignants, en première ligne face à la pandémie de Covid-19. Seules la mise en lumière de la colline de Fourvière et l'opération des Lumignons du Cœur sont maintenues. Des feux d'artifice sont quand même tirés depuis les rues de Lyon. La municipalité et la préfecture, ayant déclaré ne pas être impliquées dans ces tirages, font savoir leur volonté de saisir la justice.


title: Fête des Lumières (Lyon)

text: Pour l'édition 2021, se tenant du au , la Fête des Lumières fait son retour, avec l'apparition d'œuvres dédiées spécialement à l'enfance et à la jeunesse, selon la volonté de la nouvelle municipalité écologiste, notamment au parc Sergent Blandan, lieu investi pour la première fois par l'évènement.


title: Travis (bande dessinée)

text: Travis est une série de bande dessinée française de science-fiction. Elle se déroule dans le même univers que "Carmen Mc Callum".


title: Travis (bande dessinée)

text: Dans un futur proche (2052), la société est dominée par des multinationales, dont l'influence a des répercussions allant jusqu'à la géopolitique mondiale.  Steve Travis, pilote freelance qui pensait faire une simple livraison pour une station spatiale orbitale, va se retrouver pris au milieu d'un conflit d'intérêts entre deux firmes spécialisées en agronomie et biotechnologies (Baxter & Martin vs. Transgenic), toutes les deux cibles d'un groupe terroriste très puissant mené par Vlad Nyrki, lequel semble avoir des comptes à régler avec certains membres de la station. Dario Fulci et Sandy Strummer apparaissent aussi dans "L'Appel de Baïkonour", "Dans le Vide de Kirkwood", septième et huitième tomes de "Carmen Mc Callum", puis Dario Fulci seul dans "Vendetta" neuvième tome.


title: George P. Shultz

text: George Pratt Shultz, né le à New York et mort le à Standford, est un homme politique et homme d'affaires américain. Membre du Parti républicain, il est secrétaire au Travail entre 1969 et 1970 et secrétaire du Trésor entre 1972 et 1974 dans l'administration du président Richard Nixon puis secrétaire d'État entre 1982 et 1989 dans celle du président Ronald Reagan. Il est également directeur de Bechtel et a fait partie du conseil d'administration de Theranos.


title: George P. Shultz

text: Diplômé en économie de l'université de Princeton en 1942, George Shultz rejoint alors jusqu'en 1945 le Corps des Marines où il atteindra le grade de capitaine.


title: George P. Shultz

text: En 1949, il sort diplômé du Massachusetts Institute of Technology de Boston où il enseigne jusqu'en 1957 à l'exception de l'année 1955, où il est membre du Conseil économique du président Dwight D. Eisenhower.


title: George P. Shultz

text: En 1957, il part enseigner à la Business School (Chicago Booth) de l'université de Chicago.


title: George P. Shultz

text: Durant sa carrière politique George Shultz occupa plusieurs fonctions gouvernementales de premier rang sous l'administration Nixon. Ainsi, de 1969 à 1970, il fut le secrétaire au Travail du président Richard Nixon. De 1970 à 1972, il devient son directeur du Budget, et de mai 1972 à mai 1974, son secrétaire au Trésor.


title: George P. Shultz

text: En 1974, il quitte le gouvernement peu avant la chute de Nixon pour devenir le président du groupe Bechtel.


title: George P. Shultz

text: Le , le président Ronald Reagan en fait le soixantième secrétaire d'État, poste qu'il occupe jusqu'à la fin du second mandat de Ronald Reagan. Républicain modéré, il succède à un faucon, Alexander Haig.


title: George P. Shultz

text: Il entrera souvent en conflit avec les membres les plus durs et les plus conservateurs de l'administration républicaine. Il sera néanmoins un des principaux avocats de l'invasion du Nicaragua en 1983 et un opposant aux négociations avec le régime de Daniel Ortega.


title: George P. Shultz

text: Il gèrera également les relations extérieures des États-Unis avec quatre différents dirigeants soviétiques (Léonid Brejnev, Iouri Andropov, Konstantin Tchernenko et Mikhaïl Gorbatchev).


title: George P. Shultz

text: George Shultz quitte le gouvernement le après la prestation de serment de George H. W. Bush. Il soutient la guerre d'Irak de 1990-1991. Stratège du Parti républicain, il sera l'un des principaux recruteurs et conseiller de George W. Bush pour sa candidature à l'élection présidentielle de 2000. Il a été par la suite administrateur de Theranos.


title: George P. Shultz

text: Il est membre de la Hoover Institution, de l’', du ' et du "".


title: George P. Shultz

text: Shultz dirige le Climate Leadership Council avec James Baker et Henry Paulson en faveur d'une taxe carbone.« La négociation est un euphémisme pour capitulation si l'ombre de la puissance n'est pas projetée sur la table des négociations. » (« "Negotiations are a euphemism for capitulation if the shadow of power is not cast across the bargaining table "»).


title: Guanahani

text: Guanahani était le nom donné par les indigènes à l'île que Christophe Colomb baptisa San Salvador quand il débarqua en Amérique le avec deux caravelles ("La Pinta" et "La Niña") et une nef ("La Santa Maria").


title: Guanahani

text: La localisation de Guanahani dans cette île des Bahamas, dans les années 1940, est due à l'historien Samuel Eliot Morison. C'est aujourd'hui l'hypothèse majoritairement retenue par l'ensemble de la communauté scientifique spécialisé dans l'histoire de la « découverte de l'Amérique » même si, comme l'écrit l'historien Denis Crouzet, « aucun historien n'a été en mesure de déterminer exactement où se trouvait Guanahani : l'atterrissage put se faire à El Cayo Samana, à Grand Turk Island, à Cat Island, à Gran Caico, et surtout à Watlings Island ».


title: Guanahani

text: Pour Denis Crouzet, qui analyse les ressorts chrétiens de l'action de Colomb, « Guanahani, en devenant San Salvador, sonne comme un point de commencement signifiant que tout doit se cristalliser désormais à partir de ce rivage qui authentifie et révèle la Majesté divine et où Dieu est présent comme il le sera plus loin lors d'autres jonctions entre terre et mer. Un Dieu qui, à chaque rivage atteint, sera ici et nulle part, dans l'attente eschatologique du dévoilement imminent et nécessaire de nouvelles terres et de nouveaux peuples ». Outre San Salvador, d'autres points de l'archipel bahaméen furent également cités : Ainsi que la plus grande île de l'archipel des îles Turques-et-Caïques :


title: Guanahani

text: Notons aussi celles de :


title: Guanahani

text: Le , comme l'équipage de "La Niña" a aperçu des oiseaux venant du sud-ouest, Colomb décide de changer de cap. Les sources rapportent que les premiers signes tangibles de l'approche de la terre ferme furent constatés le , et que Colomb aurait même aperçu, le soir, avec un certain Pedro Gutiérrez, tapissier du roi, la lumière d'un feu.


title: Guanahani

text: Selon les mêmes sources, c'est le matelot Rodrigo de Triana, à bord de "La Pinta", qui a crié (« terre ! ») le premier, le à deux heures du matin.


title: Shéhérazade (homonymie)

text: Shéhérazade ou Schéhérazade (en persan: شهرزاد , signifiant « de sang noble » en ancien persan et « originaire de la ville » en persan moderne), prénom féminin courant en Iran.


title: Princesse Sarah

text: , est une série télévisée d’animation japonaise en 46 épisodes de 24 minutes, créée en 1985 par Ryūzō Nakanishi d'après le roman "La Petite Princesse" de Frances Hodgson Burnett (1888), et réalisée par Fumio Kurokawa.


title: Princesse Sarah

text: La série a été diffusée pour la première fois au Japon en 1985 et en France en 1987. Elle a été rediffusée plusieurs fois depuis cette date.


title: Princesse Sarah

text: Depuis le , elle est diffusée en version remasterisée sur YouTube sur la chaine Team Kids.


title: Princesse Sarah

text: Depuis le 15 décembre 2021, la série est diffusée sur la plateforme Netflix.


title: Princesse Sarah

text: Dans le dessin animé, l'action a lieu dans l'Angleterre de la deuxième moitié du , durant l’époque victorienne, à l'époque de la deuxième révolution industrielle et de l'empire des Indes britanniques. Londres sert de décor à toute l'histoire.


title: Princesse Sarah

text: Sarah Crewe, une jeune fille de bonne famille, intègre le collège de Mlle Mangin. Considérée comme une princesse, elle obtient de nombreux privilèges jusqu'au décès de son père, qui la fait changer de statut social. En France, la série a été diffusée pour la première fois à partir du mars 1987 sur La Cinq dans l'émission "Youpi ! L'école est finie". Elle a été rediffusée plusieurs fois : En France, la série a été éditée en 8 DVD par AB Vidéo en . En , la série ressort dans un coffret DVD contenant l'intégralité de la série en version remastérisée et non-censurée. Celle-ci bénéficie d'une image et d'un son restaurés, et permet de découvrir les titres originaux japonais, les teasers en fin d'épisodes ainsi que des séquences inédites en France. Les bonus sont les mêmes que dans les précédentes éditions, mais une option a été ajoutée : il est possible de choisir les génériques en VF ou en VO. La série sort en Blu-ray le chez AB vidéo en VF et VOST.


title: Princesse Sarah

text: La série a été un succès lors de ses premières diffusions en 1987 sur La Cinq et en 1994 sur TF1, et a permis à France 5 de réaliser des records d'audience lors de sa nouvelle diffusion durant l'été 2002.


title: Princesse Sarah

text: En 2020, la série animée rassemble de nouveau un large public via sa diffusion sur YouTube.


title: Alphonse Ier (roi des Asturies)

text: des Asturies est le fils de Pierre, duc de Cantabrie et descendant, selon des chroniques postérieures pas totalement fiables, du roi wisigoth Récarède (586-601), grand propriétaire foncier en Cantabrie et premier monarque « espagnol » catholique. Dans un document daté de 760, Alphonse est présenté par l'évêque "Odoarius" comme étant de souche royale : "de stirpe regis Recaredi et Ermenegildi".


title: Alphonse Ier (roi des Asturies)

text: Mais selon certains historiens, «la généalogie remontant à la noblesse visigothique attribuée à Alphonse procède d'une aspiration de caractère politique, à partir du , à rattacher les nouveaux rois (asturiens) à la prestigieuse monarchie tolédane ». Alphonse I est le troisième Roi des Asturies (après Pelage et son fils Favila qui règna 2 ans), mais c'est le premier dont le règne soit documenté en dehors des soi-disant faits d'armes de Pelage qui appartiennent plutôt à la légende.


title: Alphonse Ier (roi des Asturies)

text: Selon les deux versions ("Rotense" et "ad Sebastianum") de la "Chronique d'", Alphonse vient s'installer dans sa jeunesse à la cour royale de Cangas de Onis, durant le règne de Pélage le Conquérant (718-737). Il devient plus tard comme son père, duc de Cantabrie, et épouse la fille de Pélage, Ermesinde.


title: Alphonse Ier (roi des Asturies)

text: Bien qu'ils exercent le pouvoir dans les Asturies, ni Pélage (718-737) ni son fils et successeur Favila (737-739) n'ont porté le titre de roi. Succédant à Favila, Alphonse se proclame roi des Asturiesen fusionnant le royaume des Asturies récemment libéré de l'occupation musulmane avec le Duché de Cantabrie qui avait trouvé refuge dans le Comté de Liébana après la destruction d'Amaya en l'an 714.


title: Alphonse Ier (roi des Asturies)

text: Avec lui commence vraiment le processus de reconquête de la péninsule Ibérique, amorcé par Pélage le Conquérant ; il profite des dissensions au sein du camp musulman consécutives à la bataille de Poitiers de 732. Il annexe la Galice en 740, le León en 754, et parvient même jusqu'à La Rioja, mais il ne réussit pas à en organiser le repeuplement.


title: Alphonse Ier (roi des Asturies)

text: Durant ses campagnes de reconquête, les cités et villages se vident parce que leurs habitants se réfugient dans les terres plus sûres du nord. Ces faits entraînent deux conséquences :Après la mort de Favila, Alphonse lui succéda sur le trône, personnalité de grande valeur, fils du duc Pierre, descendant en droite ligne des rois Léovigild et Recarède ; à l’époque d’Égica et de Wittiza, il avait été chef de l’armée. Par la grâce de Dieu, il prit le sceptre du royaume. Il réussit maintes fois à contenir l’audace des Arabes. Jusqu’à quel point il fut un homme doté de la grâce, de valeur et d’autorité, les faits suivants vont le faire savoir : conjointement avec son frère Froïla, il fit de nombreuses guerres contre les Sarrasins, s’empara de nombreuses cités auparavant opprimées par eux, à savoir, Lugo, Tuy, Porto, Braga la métropolitaine, Viseu, Chaves, Agata, Ledesma, Salamanque, Zamora, Avila, Ségovie, Astorga, León, Saldania, Mave, Amaya, Simancas, Oca, Velegia Alabense, Miranda, Revenga, Carbonera, Abeica, Briones, Cenicero, Alesanco, Osma, Clunia, Arganza, Sepulveda et tous les forts, leurs villages et bourgades ; faisant mettre à mort tous les Arabes occupant les cités indiquées ci-dessus, il emmena avec lui vers la patrie les chrétiens… Le susnommé Alphonse fut très magnanime, sans offenser Dieu ni l’Église, il mena une vie exemplaire. Il fit construire et restaura diverses basiliques. Il régna dix-huit ans et termina heureusement sa vie en paix.


title: Alphonse Ier (roi des Asturies)

text: De son mariage avec Ermesinde, sont nés :Il a également un fils illégitime Mauregat, lui aussi roi des Asturies.


title: Shéhérazade (Ravel)

text: Shéhérazade est le titre d'une ouverture de Maurice Ravel, ainsi que d'un cycle de mélodies pour voix et orchestre de Maurice Ravel sur des vers de Tristan Klingsor.


title: Shéhérazade (Ravel)

text: Dans son autobiographie, Ravel mentionna son attrait pour le charme profond que l'Orient exerçait sur lui depuis son enfance. L'œuvre était destinée à introduire un opéra oriental et féérique.


title: Shéhérazade (Ravel)

text: L'œuvre n'eut pas de succès. En 1903, il choisit trois textes du poète Tristan Klingsor à mettre en musique pour voix et orchestre. Il réutilisa une partie du matériau musical ainsi que le titre de son ouverture de 1898, à laquelle il ne devait plus attacher d'importance.


title: Shéhérazade (Ravel)

text: Il existe, en outre une réduction faite par Ravel lui-même, pour voix, flûte et piano.Les trois mélodies sont d'inégale longueur — la première étant de loin la plus longue.


title: Shéhérazade (Ravel)

text: Ravel avait choisi ces textes car il les considérait comme les moins aptes à être mis en musique. Il voulait des vers difficiles, tout à fait impossibles à chanter. Il composa le cycle de mélodies en 1903 à son domicile 19 Boulevard Pereire à Paris.


title: Shéhérazade (Ravel)

text: L'œuvre fut créée le par la mezzo-soprano Jeanne Hatto [mais selon Victor Girard, dans le livret accompagnant en 1998 le CD "Marston" consacré à Jane Bathori, c'est cette dernière qui fut la toute première créatrice d"'Asie" aux Bouffes-Parisiens, en remplacement de Jeanne Hatto souffrante le soir de cette création]. Depuis lors l'œuvre est habituellement chantée par une voix de femme. On trouve néanmoins certaines interprétations par des voix d'hommes apportant une couleur homoérotique, particulièrement dans les deuxième et troisième poèmes.


title: Shéhérazade (Ravel)

text: L'influence spirituelle de Claude Debussy se fait sentir dès les premières mesures — moins dans le coloris orchestral raffiné que dans la déclamation libre et discrète des vers à la rythmique ouverte, selon l'exemple de "Pelléas et Mélisande".


title: Shéhérazade (Ravel)

text: Les enregistrements qu'en a donnés Ernest Ansermet à la tête de l'orchestre de la Suisse romande avec Suzanne Danco en 1954 et Régine Crespin en 1963 sont toujours au catalogue aujourd'hui.


title: Monôme (mathématiques)

text: En mathématiques, le terme de monôme désigne une expression algébrique ne comportant qu'un seul terme (binômes : deux termes, trinômes : trois termes…).


title: Monôme (mathématiques)

text: En algèbre, un monôme est un polynôme dont un seul coefficient est non nul. Autrement dit, c'est un polynôme particulier qui s'exprime sous la forme d'un produit d'indéterminées (notées X, Y…) affecté d'un coefficient.Chaque polynôme se décompose en somme de monômes.


title: Monôme (mathématiques)

text: Le monôme dominant d'un polynôme "en une indéterminée" est son monôme de plus haut degré. Son coefficient est appelé le coefficient dominant du polynôme.


title: Monôme (mathématiques)

text: En logique, un monôme est une conjonction de littéraux. Une disjonction de monômes est une forme normale disjonctive.


title: Monôme (mathématiques)

text: Quelques exemples de monômes, avec formula_4 un littéral :


Monôme (mathématiques)


title: Havas Worldwide

text: Havas worldwide (Euro RSCG jusqu'en ) est un important réseau de publicité, de marketing, de communication d’entreprise et des solutions interactives, avec 233 agences réparties dans plus de 100 pays en Europe, en Amérique du Nord, en Amérique latine, en Afrique du Nord et en Asie.


title: Havas Worldwide

text: Créée en 1991 par la fusion des groupes publicitaires Eurocom et RSCG, Euro RSCG Worldwide devient Havas Worldwide en 2012. En 2017, le groupe de média Vivendi rachète Havas pour 3,9 milliards d'euros, et fait aujourd'hui partie des 6 plus grands groupes de communication dans le monde avec WPP, Omnicom, Publicis, Interpublic et Dentsu.


title: Havas Worldwide

text: Le groupe Havas est à l'origine créé par Charles-Louis Havas en 1835.


title: Havas Worldwide

text: L'agence de publicité RSCG est fondée le , par Bernard Roux, Jacques Séguéla, Alain Cayzac et Jean-Michel Goudard, qui lui ont donné leurs initiales patronymiques respectives. À l'époque, deux groupes dominent le secteur publicitaire en France : Havas, émanation de l'État, et Publicis.


title: Havas Worldwide

text: En 1970, Bernard Roux et Jacques Séguéla créent leur agence, « Roux Séguéla », qui décroche grâce à deux encarts publicitaires parus dans le "Figaro" et "Le Monde" (la percutante « Lettre à un PDG »), son premier client Mercury Marine. Ils ont leur siège au 4 rue Berryer.


title: Havas Worldwide

text: En 1972, Alain Cayzac rejoint Roux Séguéla. L’agence devient Roux Séguéla Cayzac. En 1975, Havas Conseil est reconstituée en Eurocom holding company.


title: Havas Worldwide

text: En 1976, Roux Séguéla Cayzac fusionne avec Jean-Michel Goudard pour former RSCG (Roux, Séguéla, Cayzac & Goudard). Ils rachètent également le groupe Delpire, en liquidation judiciaire, récupérant une équipe de 400 collaborateurs (dont la photographe Sarah Moon), le siège social du 76 rue Bonaparte et un gros portefeuille de clients, dont Citroën. Havas lance alors une campagne de dénigrement contre RSCG, ce à quoi Jacques Séguéla réplique par un coup médiatique en publiant en 1978 le livre "Ne dites pas à ma mère que je suis dans la publicité, elle me croit pianiste dans un bordel".


title: Havas Worldwide

text: En 1978, aux législatives de 1978, RSCG crée l'affiche et le slogan de campagne pour le RPR de Jacques Chirac, le Parti républicain de Jean-Pierre Soissons et le Parti socialiste de François Mitterrand.


title: Havas Worldwide

text: Dans les années 1980, pour avoir participé à la campagne présidentielle de François Mitterrand en 1981, l'agence RSCG perd de nombreux clients après la victoire de ce dernier, le milieu des affaires lui reprochant d'avoir pactisé avec la gauche. Afin de rappeler son expertise publicitaire, l'agence signe par la suite un spot publicitaire pour le réseau d'intérim Manpower dans un style futuriste avec d'énormes moyens (Jacques Demy à la réalisation, une musique de Phil Collins, un tournage de deux semaines près de Madrid, le tout pour un budget de 5 millions de francs, soit le prix d'un long-métrage à l'époque). De nombreuses publicités marquantes sont également réalisées, comme celle avec Emmanuelle Béart pour la lessive Woolite ou celle pour une Visa-GTI qui décolle du porte-avions "Clemenceau".


title: Havas Worldwide

text: En 1988, RSCG rachète l'agence américaine Tatham Laird & Kutner, installée à Chicago.


title: Havas Worldwide

text: En 1991, RSCG se trouve dans une situation difficile malgré sa popularité : la loi Évin de 1991, qui réglemente la publicité pour le tabac et l'alcool, lui porte un coup. Elle tente une offre publique d'achat sur une agence britannique endettée, mais c'est un échec. Les comptes alors exsangues, elle consent à se faire racheter par Eurocom (Havas), créant le réseau Euro RSCG. Les deux partenaires passent alors les deux années suivantes à résoudre les conflits relatifs à la prochaine entente, avant de finaliser leur fusion en 1993. Cette fusion est bénéfique pour les deux entités. En effet, Eurocom peut ainsi résoudre ses problèmes de créativité et RSCG obtient alors le soutien financier dont elle a besoin. Trois des quatre partenaires de RSCG restent pour assumer des rôles de premier plan au sein de la nouvelle organisation, Alain Cayzac assumant le rôle de président des opérations françaises, Jean-Michel Goudard devenant le président directeur général des opérations internationales et Jacques Séguéla prenant en charge la direction de la création du groupe. L’agence nouvellement formée, devenait ainsi un réel concurrent des agences américaines et japonaises : Euro RSCG avançait alors des revenus presque deux fois supérieurs à son plus proche concurrent européen, l’agence française Publicis FCB.


title: Havas Worldwide

text: Bernard Roux est le premier à quitter le groupe lors de la fusion pour former sa propre agence avec Christophe Lambert et Thierry Consigny. Jean-Michel Goudard suit trois ans plus tard et Alain Cayzac en 2006, seul restant Jacques Séguéla de l'époque RSCG.


title: Havas Worldwide

text: En , Havas, la société mère, annonce la renommination de la marque RSCG par Havas, ce qui est effectif le .


title: Havas Worldwide

text: En 2017, Vincent Bolloré du groupe Vivendi annonce le rachat de Havas par Vivendi.


title: Havas Worldwide

text: En 2019, Havas annonce l'intégration de Buzzman, l'agence créative indépendante créée en 2006.


title: Havas Worldwide

text: En 2020, Havas annonce le rapprochement de deux entités digitales du groupe, BETC Digital et Fullsix, pour former BETC Fullsix, nouvelle entité centrée sur la technologie, la data et la créativité.


title: La Dame de pique (opéra)

text: La Dame de pique (en / "Pikovaïa dama" ), 68, est un opéra en trois actes et sept scènes de Piotr Ilitch Tchaïkovski sur un livret de Modeste Ilitch Tchaïkovski, le frère du compositeur. Il est basé sur la nouvelle "La Dame de pique" d'Alexandre Pouchkine.


title: La Dame de pique (opéra)

text: Structurée comme un conte, cette histoire met en scène des personnages aux traits empruntés au théâtre populaire russe de l'époque. À quelques détails près, le livret de Modeste Tchaïkovski, revu par Piotr Ilitch, reprend l'argument de la nouvelle de Pouchkine.


title: La Dame de pique (opéra)

text: Vers 1885, Ivan Vsevolojski avait eu l'idée d'un opéra sur l'histoire d'Alexandre Pouchkine. En 1887, après l'échec de l'opéra "L'Enchanteresse", il proposa le scénario à Tchaïkovski, qui le refusa dans un premier temps, avant de donner son accord fin 1889. Le livret fut écrit par Modeste Tchaïkovski mais Piotr le modifia beaucoup pendant qu'il composait et rajouta ses propres paroles pour deux airs de l'opéra.


title: La Dame de pique (opéra)

text: Tchaïkovski composa l'opéra à Florence, en 44 jours, du 31 janvier au .


title: La Dame de pique (opéra)

text: Quelques mois plus tard, Tchaïkovski fit une révision de la partition pour le célèbre ténor Nikolaï Figner et son épouse Medea qui devaient interpréter les rôles de Hermann et Lisa lors de la première représentation. Par exemple, il transposa l'air de Hermann de la dernière scène du "si" majeur au "la" majeur.


title: La Dame de pique (opéra)

text: Tchaïkovski avait imaginé Yevgeniya Mravina dans le rôle de Lisa mais s'est incliné devant la préférence de Nikolaï Figner pour sa femme Medea pour ce rôle lors de la création mondiale. Plus tard, lorsque Medea Figner doit être remplacée par Mariya Deysha-Sionitskaya, Tchaïkovski regrette que Mravina ne puisse pas chanter le rôle.


title: La Dame de pique (opéra)

text: "La Dame de Pique" fut représentée pour la première fois le , au Théâtre Mariinsky, à Saint-Pétersbourg, sous la direction d'Eduard Nápravník, avec Marius Petipa pour maître de ballet. Les critiques furent très enthousiastes. L'opéra remporta un succès phénoménal. Il fut joué douze jours plus tard à Kiev et eut autant de succès. La première au Théâtre Bolchoï à Moscou eut lieu l'année suivante.


title: La Dame de pique (opéra)

text: Première mondiale (Saint-Pétersbourg), le 19 décembre (7 décembre dans le calendrier julien) 1890 au théâtre Mariinsky.


title: La Dame de pique (opéra)

text: Première à Kiev, le 31 décembre (19 décembre dans le calendrier julien) 1890 à l'Opéra national de Kiev


title: La Dame de pique (opéra)

text: Première à Moscou, le 16 novembre (4 novembre dans le calendrier julien) 1891 au théâtre BolchoïN.B. : les rôles contraltos de Milovzor et Pauline et ceux barytons de Zlatogor et Tomski peuvent être joués par les mêmes interprètes. Il est arrivé que les rôles de Prilepa et Lisa soient aussi joués par une même personne.


title: La Dame de pique (opéra)

text: "Vers la fin du , à Saint-Pétersbourg"


title: La Dame de pique (opéra)

text: Acte IDes enfants jouent dans un parc en été. Deux officiers, Sourine et Tchekalinski, entrent. Le premier se plaint de son peu de chance aux jeux d'argent. Le second observe qu'un autre jeune officier, Hermann, semble attiré par les tables de jeu mais n'ose jamais parier. Hermann converse avec Tomski, qui lui fait remarquer qu'il n'est plus lui-même ces temps-ci. Hermann avoue qu'il est épris d'une jeune fille de haut rang dont il ne connaît pas même le nom. Le Prince Yeletski se promène dans le parc, et Tchekalinski en profite pour le féliciter à propos de ses fiançailles récentes. Yeletski déclare son bonheur, tandis que Hermann, en aparté, le maudit jalousement. Yeletski aperçoit sa fiancée, Lisa, une jeune fille élevée sous la tutelle de sa grand-mère la Comtesse, qui se promène avec elle. Dite autrefois la "Vénus de Moscou", la Comtesse est réputée pour sa grande chance au jeu. Ayant aperçu Hermann, les deux femmes constatent qu'elles l'ont déjà vu et l'observent avec effroi. Hermann se rend compte que Lisa est la belle inconnue qu'il aime. Les deux femmes partent avec Yeletski, laissant Hermann perdu dans ses pensées, tandis que les trois autres officiers parlent de la Comtesse, surnommée la "Dame de Pique". Tomski leur en raconte la légende. Dans sa jeunesse, ayant vécu quelque temps en France, elle tenait sous son charme la cour de Louis XV. Elle avait gagné aux jeux de Versailles, grâce à un secret dont le Comte de Saint-Germain lui fit part en échange de ses faveurs amoureuses : le secret « des trois cartes ». Les jouer, c'était s'assurer la fortune. D'après Tomski, seuls deux hommes en ont appris le secret : son époux, et plus tard, un amant. Elle eut peu après une apparition qui l'avertit de prendre garde lorsque le troisième prétendant viendrait lui réclamer le secret. Les deux autres officiers rient de l'histoire et suggèrent que la combinaison des trois cartes pourrait résoudre les problèmes de Hermann. Celui-ci y réfléchit sérieusement : il deviendrait riche et pourrait épouser celle qu'il aime. L'orage approche, et tous s'en vont, sauf Hermann. Il se jure de connaître le secret de la Comtesse.Le soir, chez elle, Lisa joue de l'épinette et chante avec son amie Pauline un duo sur les soirées à la campagne. Leurs amies en redemandent, et Pauline entame une romance sombre et douloureuse. Mais elle s'empresse de changer de sujet, et les jeunes filles chantent un air populaire joyeux. Au milieu des réjouissances, Lisa reste à l'écart, pensive. La gouvernante les surprend, leur reproche de s'être laissées aller à des chansons inconvenantes et demande aux visiteurs de prendre congé. Pauline, la dernière à partir, veut réconforter Lisa, qui répond qu'après l'orage, elle ne pourra que passer une belle nuit, et demande à sa domestique Macha de laisser les fenêtres du balcon ouvertes avant de partir. Seule, Lisa pense à ses fiançailles et exprime son malheur et sa déception. Elle était émue par le regard romantique du jeune homme dans le parc. À sa grande surprise, Hermann apparaît sur le balcon. Il lui déclare qu'il est sur le point de se suicider, tant les fiançailles de Lisa lui font de peine. Il la supplie de prendre pitié de lui. La Comtesse frappe à la porte, Lisa cache Hermann dans la chambre et ouvre la porte à sa grand-mère, qui lui dit de fermer les fenêtres et d'aller se coucher. La Comtesse se retire, et Lisa demande à Hermann de partir, mais trahie par son émotion elle lui avoue son amour.


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text: Acte IIPeu de temps après, lors d'un bal masqué, les camarades d'Hermann parlent de son obsession pour le secret des trois cartes. Yeletsky marche avec Lisa, et remarque sa tristesse. Il l'assure à nouveau de son amour. Hermann reçoit un billet de Lisa, l'invitant à la rencontrer plus tard. Sourine et Tchekalinski se glissent derrière lui, marmonnent qu'il est le troisième prétendant au secret de la Comtesse et disparaissent dans la foule. Hermann pense avoir été la proie d'une hallucination. Le Maître des cérémonies annonce un spectacle de bergerie. Lisa donne discrètement à Hermann la clé des appartements de sa grand-mère, qui n'y sera pas le lendemain, afin qu'ils puissent se rencontrer. Mais Hermann insiste pour lui rendre visite le soir même. Avec le sentiment que le destin lui livrera le secret de la Comtesse, il part. Les invités se préparent à l'arrivée imminente de Catherine la Grande. Ils jouent et chantent pour elle une polonaise d'Ossip Kozlovski en hommage.Hermann entre dans la chambre de la Comtesse. Il admire l'un de ses portraits de jeunesse. Leurs destins sont liés, il le sent. L'un mourra à cause de l'autre. Il se cache alors que la vieille Comtesse approche. Elle déplore les manières de son temps et évoque ses souvenirs de jeunesse. Ses domestiques partent. Elle chante (en français) l'air de Laurette « Je crains de lui parler la nuit » extrait de l'opéra "Richard Cœur de Lion" d'André Grétry. Elle s'assoupit, et Hermann s'approche d'elle. Elle se réveille en proie à la terreur et à l'horreur. Il l'implore de lui livrer son secret. Elle reste sans voix. Il se désespère et la menace de son pistolet. Elle meurt d'effroi. À ce moment-là, Lisa se précipite dans la chambre, et pense découvrir que celui qu'elle aimait n'était intéressé que par le secret de sa grand-mère. Elle le somme de partir et pleure.


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text: Acte IIIDans sa chambre à la caserne, tandis qu'au-dehors le vent d'hiver hurle, Hermann lit une lettre de Lisa qui veut le revoir à minuit sur le quai. Il croit entendre un chœur psalmodier aux funérailles de la Comtesse. On cogne au carreau. Il est pris de peur. Le fantôme de la Comtesse apparaît, et annonce qu'elle doit contre sa volonté lui livrer le secret pour qu'il puisse épouser Lisa et sauver son honneur. Abasourdi, Hermann se répète les trois cartes : trois, sept, as.Au bord du Canal d'Hiver (le Canal Zimni), Lisa attend Hermann. Il est presque minuit, et si elle espère toujours désespérément qu'il l'aime encore, elle sent sa jeunesse et sa joie disparaître. Il arrive enfin, mais après quelques mots de réconfort, il recommence à évoquer la Comtesse et ses cartes. Puis dans un accès de folie, il ne reconnaît même plus Lisa et la quitte brutalement. Elle se rend compte que tout est perdu pour elle et se jette dans les eaux glacées de la Néva.Dans un casino, les camarades d'Hermann finissent de souper et se préparent à jouer au pharaon. Yeletski se joint au jeu car ses fiançailles ont été brisées : « Les malchanceux en amour ont de la chance au jeu ». Tomski les distrait avec une chanson. Puis Tchekalinski entame un air traditionnel sur le jeu. Alors qu'ils s'apprêtent à jouer, ils sont surpris de voir arriver Hermann, délirant et éperdu. Yeletski sent qu'une confrontation se prépare et demande à Tomski d'être son témoin si un duel devait avoir lieu. Hermann, absorbé par les paris, commence avec 40 000 roubles. Il mise sur le trois et gagne, effrayant les autres joueurs par son expression maniaque. Il mise sur le sept et gagne à nouveau. Pour fêter cela, il prend un verre de vin et déclare que la vie n'est qu'un jeu. Yeletski accepte de le défier au prochain tour. Hermann mise sur l'as mais Yeletski joue la carte gagnante : la dame de pique. Hermann devient fou : il aperçoit le fantôme de la Comtesse et se tue au pistolet. Avant de mourir, il demande pardon à Yeletski et à Lisa. Les autres prient pour son âme tourmentée.


title: La Dame de pique (opéra)

text: Acte IActe IIActe III


title: Joseph Breissand

text: Joseph Breissand, né le à Sisteron, mort le , à la suite de ses blessures reçues à Dantzig, est un général français de la Révolution et de l’Empire.