title: Ambroise Vollard

text: En 1930, il prend Marie Dormoy à son service comme secrétaire. Elle fera également fonction de dame de compagnie, jusqu'à la mort de Vollard en 1939, en l’accompagnant à Vittel où il se rend régulièrement en cure (Léautaud la soupçonnait d'avoir été sa maîtresse, comme elle l'avait été de l'écrivain André Suarès).


title: Ambroise Vollard

text: Le , "Le Réunionnais" annonce la mort d'Ambroise Vollard dans un accident de voiture, peu après ses 73 ans. Il semblerait qu'alors qu'il dormait à l'arrière du véhicule, un cahot de la route ait précipité sur sa nuque une statue posée sur la plage arrière.Lorsque Ambroise Vollard meurt subitement en 1939, des projets en court sont interrompus et le fonds d'estampes du célèbre marchand d'art intéresse beaucoup de monde, y compris aux États-Unis.


title: Ambroise Vollard

text: Comme il n'a pas pris le soin de faire un testament, son inestimable collection de plusieurs milliers d’œuvres est dispersée ; cependant, la partie réservée à ses ayants droit étant inaliénable, ceux-ci doivent régler à l'État les frais afférents et, pour cela, mettent en vente certaines pièces. Certains de ses tableaux se retrouvent donc dans les plus grands musées du monde ou dans des collections privées.


title: Ambroise Vollard

text: Accompagné de , Henri Marie Petiet, marchand et éditeur d'estampes, se rapproche de Lucien Vollard, frère d'Ambroise, puis découvre en la collection d'environ de ce dernier. Petiet acquiert finalement l'ensemble du fonds d'estampes de Vollard à la fin de la Seconde Guerre mondiale.


title: Ambroise Vollard

text: Entre 1938 et , Vollard a comme secrétaire Erich Šlomović un étudiant de nationalité yougoslave. En , après la mort de Vollard et au moment de l'entrée en guerre, Šlomović, confie aux coffres d'une agence de la Société générale à Paris une partie d'un lot global de près de 500 pièces et en emmène une autre partie à Zagreb où a lieu une exposition en 1940. Šlomović est assassiné par les nazis à la fin de 1942. L’agence bancaire parisienne résilie le contrat de garde en 1946, ouvre le coffre et va conserver son contenu à Nantes jusqu’en 1977, où il est inventorié par un commissaire-priseur en vue d'une vente qui est annoncée dans la presse.


title: Ambroise Vollard

text: Alertés, les héritiers des deux parties, Vollard et Šlomović, s'opposent et attaquent la banque. Finalement, la conduite de la banque est jugée comme conforme à la loi, les œuvres sont partagées entre les héritiers des deux parties mais au plus grand bénéfice de ceux d’Ambroise Vollard car, si la cour n’apportait pas la preuve que Šlomović avait bien exercé des fonctions de courtier ou même de préposé pour le compte de Vollard, il ne fallait pas omettre la possibilité d’un mandat occasionnel ayant pu porter sur tout ou partie des œuvres qui lui avaient été remises.


title: Ambroise Vollard

text: Les cent quarante-et-une pièces retrouvées dans le coffre de la banque, sont vendues en par Sotheby's à Paris et à Londres. Le reste de la collection de Šlomović, constituée d'environ trois cent cinquante pièces, se trouve aujourd'hui encore au musée national de Belgrade.


title: Ambroise Vollard

text: Un litige est en cours (2014) devant une cour de Belgrade entre les héritiers Šlomović, la succession Vollard et l'État serbe pour déterminer la propriété de ces tableaux.


title: Ambroise Vollard

text: Dans son livre "Sympathie pour le Fantôme", l'écrivain Michaël Ferrier rappelle qu'Ambroise Vollard fut Quelque cent soixante-dix pièces ont été rassemblées en 2007 au musée d'Orsay à l'occasion de l'exposition « De Cézanne à Picasso, chefs-d’œuvre de la galerie Vollard ».


title: Ambroise Vollard

text: En 2021, le Petit Palais organise la rétrospective « Édition limitée. Vollard, Petiet et l'estampe de maîtres ».


title: Ambroise Vollard

text: Une petite partie de la collection Vollard est conservée au musée Léon-Dierx de Saint-Denis de la Réunion, donation d'Ambroise Vollard en 1912 et donation de son frère en 1947.


title: Ambroise Vollard

text: Certains des titres ci-dessous sont sortis en édition limitée et numérotée avec des estampes signées aux éditions Ambroise Vollard.


title: Dynéine

text: Les dynéines sont des complexes protéiques d’environ 2 MDa, comportant deux ou trois chaînes lourdes, deux chaînes intermédiaires et huit chaînes légères. Elles sont associées à des microtubules, se dirigeant vers leur extrémité « - » (centripètes), et possèdent plusieurs rôles différents. Les dynéines ne fonctionnent qu'avec un complexe protéique associé, la dynactine.


title: Dynéine

text: On distingue :


title: Dynéine

text: Elles sont fixées à l'un des microtubules des doublets présents en périphérie d'un axonème. Par une activité ATPasique, elles font glisser les tubules entre eux, provoquant leur courbure. Tous les tubules glissant simultanément, les cils et les flagelles sont ainsi mis en mouvement.


title: Dynéine

text: Elles sont fixées sur les microtubules du cytoplasme. Par une activité ATPasique, elles permettent les déplacements de vésicules qui leur sont associées, vers le centre de la cellule, c’est-à-dire vers l'extrémité négative des microtubules (mouvement rétrograde). Ce type de transport est particulièrement développé dans les axones et les dendrites des cellules nerveuses. Elles sont également impliquées dans la migration des intermédiaires prégolgiens vers l'appareil de Golgi.


title: Dynéine

text: Une absence (déficit génétique) de dynéine est responsable du syndrome du cil immobile dû à l'absence de battements ciliaires responsable de bronchites chroniques et de stérilité chez l'homme par défaut de mobilité des spermatozoïdes. Il est peut-être également responsable du "syndrome de Kartagener" caractérisé par un syndrome du cil immobile associé à un situs inversus.


title: Lily Lévy

text: Lily Lévy, épouse Javal, dite Lily Jean-Javal, née Zélia Froumat Léon Lévy le dans le et morte le dans le , est une écrivaine française pour enfants.


title: Lily Lévy

text: Zélia Froumat Léon Lévy naît en 1882 à Paris. Elle est la fille de Léon Lévy, industriel juif associé à Schneider dans les forges de Châtillon-Commentry, et la cousine de l'illustratrice Maggie Salcedo avec qui elle collabore. En 1903, elle épouse Jean Javal (1871-1915), ingénieur et député de l'Yonne. Capitaine à l’état-major de la au début de la Première Guerre mondiale, il meurt le à Tours.


title: Lily Lévy

text: Poétesse, romancière, journaliste, elle a notamment écrit de nombreux récits pour les enfants.


title: Lily Lévy

text: Du début du siècle à 1925, elle réside au château Saint-Jean à Montluçon (Allier).


title: Lily Lévy

text: Elle meurt en 1958 à Paris et est inhumée au cimetière de Montmartre, et non dans le caveau familial de son mari, au cimetière du Père-Lachaise ().


title: Traité de Saint-Pétersbourg de 1875

text: Le traité de Saint-Pétersbourg (ou traité d’échange de l’île de Sakhaline contre le groupe des îles Kouriles) entre l'Empire du Japon et l'Empire russe a été signé le dans la capitale russe, et ses ratifications échangées à Tokyo le de la même année. Il stipule que le Japon renonce à la partie de l’île de Sakhaline qu’il possède en échange du groupe des îles Kouriles possédé par la Russie. Le texte en français en est le texte authentique. Des différences avec sa traduction en japonais ont contribué à la controverse sur l’étendue des îles Kouriles, auxquelles le Japon a renoncé par le traité de paix de San Francisco en 1951, certaines îles faisant encore l’objet d’un contentieux avec la Russie.


title: Traité de Saint-Pétersbourg de 1875

text: Le traité de Shimoda de 1855, qui avait fixé la frontière russo-japonaise entre les îles Itouroup (Etorofu) et Ouroup (Uruppu) de l’archipel des Kouriles, avait laissé le territoire voisin de Sakhaline sans délimitation précise, ce qui avait conduit à des incidents entre colons russes et japonais. Pour remédier à cette situation, le gouvernement japonais dépêcha Takeaki Enomoto en ambassade à Saint-Pétersbourg pour négocier et définir les limites territoriales dans ce secteur. Par ce traité d'échange, l’île de Sakhaline fut intégralement rattachée à la Russie, et l’archipel des Kouriles rattaché intégralement au Japon.


title: Dookie

text: Apprécié des critiques musicaux, l'album est porté par les singles ' et '. Il connaît un succès commercial inattendu, atteignant notamment la du classement et remportant même le Grammy Award du meilleur album de musique alternative. Il se vend à plus de vingt millions d'exemplaires à travers le monde et est désormais disque de diamant aux États-Unis et au Canada, ainsi que détenteur de certifications dans de nombreux autres pays. La tournée qui accompagne l'album est émaillée par quelques incidents et excentricités du trio.


title: Dookie

text: Après plusieurs années dominées par le grunge, le disque apporte un son plus vif et plus mélodique, avec des paroles sans prétention qui touchent un public universel et permet au groupe d'accéder à une popularité mondiale. Considéré comme l'un des albums marquants des années 1990 et du rock en général, il relance également l'intérêt du grand public pour le punk et influence une nouvelle vague de groupes reliés à ce mouvement, tels que Blink-182, Sum 41, Rancid ou encore Fall Out Boy.


title: Dookie

text: Billie Joe Armstrong et Mike Dirnt, amis au collège, forment le groupe de college rock Sweet Children à 14 ans en 1986 dans la banlieue d'Oakland et commencent l'année suivante à se produire sur la scène du club punk du 924 Gilman Street, à Berkeley. Ils y rencontrent John Kiffmeyer d'Isocracy et celui-ci les rejoint à la batterie en 1988, permettant à la formation de gagner en exposition. Ils obtiennent ainsi un contrat avec le label indépendant Lookout! Records cette même année, publient leur premier maxi ' en avril 1989, puis deviennent Green Day fin mai en raison de leur affection pour le cannabis. Leur premier album studio, ', sort un an plus tard. Kiffmeyer quitte la formation fin 1990 pour entrer à l'université. Armstrong et Dirnt approchent alors Tré Cool pour le remplacer temporairement, puis définitivement après la sortie du deuxième album, "", en janvier 1992.


title: Dookie

text: Avec le succès rencontré dans le milieu indépendant par leurs deux premiers albums, vendus à chacun, Green Day attire l'attention d'importants labels tels que Sony, Warner, Geffen et Interscope. Le groupe se sent alors prêt à signer pour une major, Armstrong expliquant : . Ils déclinent plusieurs propositions parce qu'ils souhaitent garder le contrôle artistique sur leurs chansons et ne veulent pas qu'on leur impose une vision qu'ils ne partagent pas, jusqu'à leur rencontre avec Rob Cavallo, A&R pour Reprise Records, filiale de Warner. Après les avoir auditionnés pendant quarante minutes sur des reprises des Beatles, Cavallo prend sa guitare et l'audition tourne à la jam session. En plus du fait qu'il sache jouer, Armstrong est impressionné par son travail avec The Muffs, un autre groupe de punk rock californien. Ils affirment plus tard qu'il . Le groupe se sépare à l'amiable de Lookout! et signe en avril 1993 un contrat avec Reprise pour cinq albums, avec Cavallo en producteur sur le premier, contrat qui prévoit de plus que Lookout! conserve les droits de leurs deux premiers albums. Cela leur vaut d'être considérés comme des vendus par nombre de fans de la première heure et par la scène punk locale, dont le très influent fanzine "Maximumrocknroll".


title: Dookie

text: Après un dernier concert en tant que groupe indépendant le 24 septembre 1993 au 924 Gilman Street, Green Day réalise une démo des chansons ', ', ' et ' sur le magnétophone quatre pistes d'Armstrong et l'envoie à Cavallo. Celui-ci a le sentiment qu'il est et accueille le groupe aux studios Fantasy de Berkeley pour trois semaines à la production. Il reconnaît néanmoins que le trio a du mal à se libérer et explique qu'ils . Pour détendre l'atmosphère, il les invite au bar du restaurant mexicain en bas de la rue, même si Tré Cool n'a pas encore l'âge légal pour boire de l'alcool. Armstrong admet qu', d'autant plus qu'ils avaient entendu que des labels disaient à des groupes . Ils se sont dit . L'expérience se passe finalement bien et le chanteur explique que ça lui a permis . Armstrong enregistre le chant de seize ou dix-sept chansons en deux jours, la plupart en une seule prise. Pour ", Cavallo teste un fond sonore avec la voix d'un médecin qui parle de l'impuissance sexuelle, mais cette version n'est pas retenue.


title: Dookie

text: L'album est ensuite mixé deux fois fin 1993 à Los Angeles par Jerry Finn, car le groupe et Rob Cavallo ne sont pas satisfaits de la première version. Armstrong affirme que le groupe voulait créer un son très sec, . Parmi les morceaux non retenus pour l'enregistrement de l'album figure ', qui sera l'un des singles de l'album ' (1997).


title: Dookie

text: Alors qu'ils répètent dans la maison qu'ils louent à Berkeley à la fin de l'année 1993 en prévision de la tournée, le groupe est convié dans les locaux de la Warner à Los Angeles pour définir la stratégie marketing autour de l'album avec le directeur de la branche de l'époque, George Weiss. Celui-ci s'attend à rencontrer trois jeunes méprisants, alors qu'ils sont en réalité intimidés d'être invités dans . Ils discutent notamment du clip du premier single, ', réalisé par Mark Kohr et dont le but est de présenter le groupe au monde, ainsi que des espoirs autour de l'album : Cavallo espère alors en vendre au moins , tandis que Tré Cool ambitionne le demi-million. La Warner sous-estime cependant la demande. Quand ' est publié le , les exemplaires sont rapidement vendus, l'album se retrouvant en rupture de stock. Les ventes sont malgré tout modestes et ce n'est qu'avec la diffusion du clip de " sur "MTV", à partir du 22 février, que l'album commence à attirer l'attention, entrant peu après dans le classement Billboard 200 à la . Weiss explique qu'il y a plusieurs facteurs qui expliquent la réussite d'un disque et pour lui, en est un majeur.


title: Dookie

text: En mars, le groupe fait des apparitions dans les émissions télévisées "Late Night with Conan O'Brien", "The Jon Stewart Show" et ' sur "MTV". Les ventes s'envolent ensuite, le disque se classant deuxième du Billboard 200, premier des classements de ventes d'albums en Australie, au Canada et en Nouvelle-Zélande, et figurant dans le top 10 de l'Allemagne, la Finlande, la Norvège, les Pays-Bas, la Suède et la Suisse. En revanche, il ne dépasse pas la treizième place au Royaume-Uni, et la dix-neuvième position en France. ' est certifié disque d'or aux États-Unis le 14 juin 1994, soit plus de vendus en quatre mois, puis disque de platine le 17 août. Le "Time" aborde cette réussite dans une de ses éditions de juin, en expliquant que , évoquant .


title: Dookie

text: En août, ' paraît en tant que second single de l'album, le clip passant rapidement en boucle sur "MTV". Début septembre, Green Day est nommé à trois reprises aux MTV Video Music Awards de 1994 pour le clip de '. Le groupe interprète pendant la cérémonie le titre inédit ' (présente sur l'album suivant), mais en repart bredouille. En octobre, la Warner estime que ' a le potentiel pour faire de bonnes ventes et être le troisième single, mais Armstrong refuse car le morceau évoque une partie de sa vie et il ne se sent pas capable d'en faire un clip et la promotion. La chanson n'est finalement diffusée qu'à la radio et y rencontre beaucoup de succès, sans pour autant être vendue au public. À la fin de l'année, la formation est invitée dans le "Saturday Night Live" de Don Pardo, tandis que ' est élu meilleur album de l'année par les lecteurs du "Rolling Stone", ' étant dans celui des singles. Lors de la des Grammy Awards tenue le à Los Angeles, Green Day est nommé dans quatre catégories : celle du meilleur nouvel artiste, celle de la meilleure prestation vocale rock par un groupe ou un duo pour ', celle de la meilleure prestation hard rock pour ' et celle de la meilleure prestation de musique alternative pour '. Ils ne remportent que la dernière. La chanson ' est publiée en janvier 1995 et le single reste en tête du Modern Rock Charts pendant sept semaines.


title: Dookie

text: Sextuple disque de platine un an après sa sortie aux États-Unis, "" y dépasse les dix millions de ventes et y obtient donc un disque de diamant le , après cinq ans de commercialisation. L'album a la même certification au Canada depuis le , avec plus d'un million d'exemplaires vendus. Il est également quintuple disque de platine en Australie, quadruple disque de platine en Irlande, triple disque de platine au Royaume-Uni, ainsi que disque d'or et de platine dans de nombreux autres pays comme la France. Avec plus de d'exemplaires vendus à travers le monde en 2014, c'est le plus grand succès de Green Day à ce jour.


title: Dookie

text: L'album est globalement bien accueilli par la critique. Stephen Thomas Erlewine, d"AllMusic", lui donne , le qualifiant d'. Jon Pareles, du "New York Times", écrit que . Paul Evans, de "Rolling Stone", estime que Green Day et se montre , . Le site "Sputnikmusic" lui donne et évoque des chansons , des lignes de basse et un jeu de batterie mais regrette que la deuxième partie de l'album comporte quelques chansons comme ', ' et "".


title: Dookie

text: Pour Robert Christgau, du "Village Voice", le groupe contribue par son audace à faire vivre la musique punk, tandis que et que dans les albums précédents du trio. Helen Groom, de la "BBC", évoque un album empli de et cite ', ', ', ' et ' comme ses points culminants, à l'inverse des dispensables ', ' et '. Jesse Raub, d"'Alternative Press", estime que le groupe a pu bénéficier d'une et qu'il de cet . Pour le "New Musical Express", avec de l'album, . Marc Hogan, de "Pitchfork", considère que les textes de Billie Joe Armstrong abordent et qu'avec cet album quelque part entre , Green Day a été pendant un temps .


title: Dookie

text: Christophe Deniau, de "Music Story", lui donne , estimant que . Le site "albumrock" lui donne , évoquant un . Le site "forces parallèles" délivre une critique négative, estimant que et que seul " .


title: Dookie

text: Entre l'enregistrement et le mixage de l'album, le groupe assure la première partie de plusieurs concerts de Bad Religion, ce qui lui permet de tester en ' ses nouvelles chansons, mais aussi de jouer pour la première fois dans des salles de deux à trois milles personnes. Green Day entame une tournée aux États-Unis deux semaines après la sortie de ', utilisant pour leurs déplacements un bibliobus appartenant au père de Tré Cool. De fin avril à début juin 1994, la formation part pour une tournée européenne, jouant une quarantaine de concerts au Royaume-Uni, en Allemagne, au Danemark, en Belgique, aux Pays-Bas, en Italie, en Espagne et en Suède. Leur popularité n'est cependant pas encore mondiale ; ils se produisent ainsi devant seulement deux cents personnes lors de leur prestation en Belgique. Cavallo enregistre malgré tout quelques chansons pour montrer aux trois jeunes hommes leur évolution sur scène, et qui pourraient également servir pour des faces B.


title: Dookie

text: Après quatre années de relations tumultueuses, Armstrong demande la main d'Adrienne Nesser courant juin. Sachant que la tournée les empêche de planifier correctement leur mariage et leur lune de miel, ils se marient le 2 juillet 1994 à Berkeley en petit comité (les deux membres du groupe et leurs copines), la jeune mariée découvrant le lendemain qu'elle est enceinte. Le trio rejoint ensuite la deuxième partie du Lollapalooza, où sa récente notoriété en fait l'attraction principale alors que la programmation les fait toujours jouer en ouverture de la scène principale. Ils ratent une date du festival itinérant pour se produire le 14 août au festival Woodstock '94, célébration pendant trois jours à Saugerties des vingt ans du célèbre festival original. Invité par les organisateurs pour gonfler les audiences, Green Day ne fait pas l'unanimité parmi les spectateurs, le punk ne correspondant pas vraiment au style musical de l'événement. Ainsi, alors qu'ils débutent tout juste leur concert par ' après trois jours de pluie, le public n'apprécie pas le choix ironique de la chanson et lance de la boue sur le trio. Armstrong harangue la foule et cela dégénère en bataille de boue entre eux et le public, durant laquelle Dirnt est violemment projeté contre une enceinte par un garde de la sécurité qui l'a pris pour un fan, récoltant une blessure au bras et perdant deux dents. Diffusée en pay-per-view à des millions de personnes, cette prestation est fortement remarquée au niveau international et les ventes de ' s'envolent de nouveau après celle-ci.


title: Dookie

text: Le 9 septembre 1994, la formation se produit lors d'un concert gratuit à Boston devant une foule survoltée de plus de . Pendant la première partie, les fans crient déjà et les organisateurs habitués aux groupes de reggae et de musique douce commencent à paniquer. Après plusieurs appels au calme dont quelques-uns d'Armstrong, le groupe débute sa prestation, mais le chanteur se laisse emporter par l'énergie du public et saute au milieu de celui-ci au cours du septième morceau, '. Les forces de sécurité, débordées et craignant que les rampes d'éclairage ne s'effondrent, interrompent alors le concert en coupant le courant. Le chaos qui s'ensuit déborde dans les rues et provoque de nombreuses arrestations et blessures. Green Day revient en Europe au cours du mois d'octobre, avec un changement évident par rapport à la tournée printanière : les salles dans lesquelles ils jouent sont bien plus grandes et la ferveur y est bien plus présente. Malgré leur nouvelle notoriété, le trio continue de pratiquer une politique de prix abordables avec des tarifs compris entre cinq et vingt dollars l'entrée. Green Day invite personnellement Die Toten Hosen, le plus célèbre groupe de punk allemand de l'époque, et Pansy Division, groupe de queercore sous contrat avec Lookout Records, plutôt que ceux proposés par la Warner pour les accompagner sur la tournée nord-américaine. Celle-ci s'achève le 5 décembre au Madison Square Garden de New York avec un concert organisé par la radio Z100 pour la lutte contre le SIDA, pendant lequel Armstrong interprète la chanson ' tout nu, sa guitare lui tenant lieu de cache-sexe. Dans une interview donnée à "Entertainment Weekly" mi-décembre, Armstrong explique qu'ils terminent l'année . Il ajoute qu'il .


title: Dookie

text: L'album évoque essentiellement à travers des textes sans prétention qui touchent un public universel, le tout sur une musique pop punk au tempo rapide. Ainsi, le protagoniste de ', une chanson rock , n'attend plus rien de la vie et se tient au bord de l'autodestruction, résumant clairement son état d'esprit dès le premier vers : ' (« je déclare que désormais je m'en fous »). Armstrong explique qu'. ' est le récit d'un jeune homme prêt à se faire sauter comme un kamikaze, la colère du narrateur provenant d'une déception sentimentale. Armstrong change de technique de jeu entre les couplets et le refrain pour refléter la tension croissante, alors que l'attitude extrêmement égoïste du narrateur est remise en question au cours de la chanson et finalement condamnée. ' évoque la haine totalement irrationnelle qu'on peut ressentir envers quelqu'un qu'on ne connaît même pas, le protagoniste concédant que c'est peut-être lui le crétin (") au bout du compte. La guitare y a un son distordu qui rappelle le groupe Hüsker Dü, et la deuxième moitié de la chanson se résume à une jam session instrumentale à deux accords.


title: Dookie

text: ' traite de l'ennui et s'inspire de l'isolement que ressentait Armstrong à l'adolescence. Elle a par ailleurs attiré l'attention par ses allusions ouvertes à la masturbation. La chanson fait la part belle à la section rythmique, la guitare étant totalement absente lors des couplets, et s'inspire du blues et du jazz par son rythme shuffle. Dirnt affirme avoir composé sa ligne de basse, qui passe pour être la plus célèbre de la musique punk, une nuit où il était sous l'influence du LSD, les portions dont il se rappelait le lendemain figurant sur le morceau. Cavallo explique que les paroles chantées avec le nez . ' est une reprise plus vive de leur deuxième album ', réenregistrée avec un son moins granuleux. Elle parle de la difficulté de quitter le foyer parental et de perdre ses racines pour finalement s'adapter à son nouvel environnement, livré à soi-même et à la violence des rues. Commençant par un riff qui rappelle vaguement ' de The Clash, cette reprise démontre ce qu'une . ", l'une des chansons les plus calmes de l'album, évoque avec humour noir la violence domestique, le conjoint tenant ici le rôle de la victime. L'inspiration du groupe pour cette chanson a été une bataille d'oreillers entre Dirnt et sa petite amie qui s'est terminée pour le bassiste par un choc violent contre une poutre et un coude cassé.


title: Dookie

text: ', l'un des plus grands succès de Green Day, évoque sans se prendre au sérieux les attaques de panique d'Armstrong et le sentiment qu'il avait de devenir fou avant qu'on lui diagnostique ce trouble anxieux. Utilisant la technique du palm mute, Armstrong est le seul à jouer pendant le premier couplet et jusqu'à la moitié du refrain avant que les autres instruments n'entrent en scène dans ce morceau . Il passe volontairement de à dans le troisième couplet en évoquant une prostituée afin de faire comprendre que et ajoute que le disque en général évoque beaucoup la bisexualité. ', ' et ' évoquent toutes les trois une ex-petite amie de Billie Joe Armstrong, partie en Équateur, alors que ' parle de sa rupture avec une autre de ses petites amies, Adrienne Nesser, avec qui il se réconciliera et qu'il épousera quelques mois après la sortie de l'album. Présentant des ressemblances mélodiques avec ' mais plus simple et rapide, ' s'inspire de la pop des Beatles pour raconter l'histoire d'une jeune femme qui se sent prise au piège dans sa vie, combinant romantisme nostalgique avec énergie punk. Morceau plus ironique, ' est un retour au style plus punk de ' et évoque une relation amoureuse qui n'est au fond qu'une perte de temps pour les deux personnes. Chanson la plus pop de l'album et assimilée à une ballade, ' (qui peut se traduire aussi bien par « Quand je reviens dans le coin » que par « Quand je change d'avis ») examine le double sens de son titre en racontant comment le protagoniste revient chez son ex pour réaffirmer qu'il est bien l'homme qu'il lui faut avant de remettre en question cette affirmation.


title: Dookie

text: ' traite de l'époque où Armstrong, alors adolescent, se cherchait encore sur le plan sexuel et n'avait pas d'orientation sexuelle bien définie. Elle exprime l'anxiété mais est surtout une . ', écrite par Dirnt, évoque deux vieux amis qui se retrouvent par hasard et réalisent qu'ils ont tous deux beaucoup changé. ' évoque la mère et le beau-père d'Armstrong, celui-ci reprochant à sa mère de l'avoir choisi. Brève, nerveuse, très simple au niveau des arrangements et aux airs de country, elle est jouée en staccato. ', acronyme de ', commence calmement avec Armstrong seul à la guitare acoustique avant de se terminer dans une explosion, le protagoniste y exprimant son dégoût pour une personne indéfinie. Après un blanc d'une minute, vient la piste cachée ', qui est entièrement interprétée par le batteur Tré Cool au chant et à la guitare sèche, et qui clôt l'album de façon irrévérencieuse, le narrateur venant se masturber dans la chambre d'une autre personne en l'absence de celle-ci.


title: Dookie

text: Le titre de l'album est un mot d'argot américain pour désigner la matière fécale et fait référence au fait que les membres du groupe souffraient souvent de diarrhée, qu'ils appelaient ', quand ils étaient en tournée en raison de leur mauvaise alimentation. Le groupe voulait tout d'abord nommer l'album ' avant d'estimer que c'était trop grossier. Armstrong explique que et reconnaît que même si le titre a pu repousser des gens, ils l'ont globalement bien pris.


title: Dookie

text: Lorsque le trio se rend à Los Angeles dans les locaux de la Warner pour discuter du marketing de l'album, le label souhaite profiter de l'apparence flatteuse des jeunes hommes pour afficher une photographie d'eux en pochette, mais ce n'est pas du tout la volonté du groupe. Weiss, le directeur marketing de Warner, explique qu'ils . Les illustrations sont par conséquent de Richie Bucher, membre d'un groupe de punk de Berkeley et artiste de fanzine. Elles représentent une bombe tombant sur la région d'East Bay. La Sather Tower, les raffineries de Rodeo, Patti Smith montrant son aisselle poilue comme sur la pochette de son album ', une fusillade autour du cofondateur des Black Panther Huey P. Newton, la femme sur le premier album de Black Sabbath et Angus Young d'AC/DC figurent sur le dessin. Des amis des membres du groupe sont également présents parmi les personnages au premier plan sur lesquels des chiens et des singes jettent leurs excréments. Un chien pilote l'avion qui largue des bombes avec la mention ' inscrite dessus, tandis que le nom du groupe est écrit en marron au centre de l'explosion. Bucher raconte qu'Armstrong lui avait seulement dit que l'album s'appellerait "" donc il a travaillé autour du thème de la matière fécale : . Au verso des premières copies du CD figurait une peluche d'Ernest, l'un des personnages principaux de l'émission pour enfants "1, rue Sésame", qui a ensuite été retouchée pour ne pas risquer un procès.


title: Dookie

text: ' est cité comme le deuxième album rock le plus influent des années 1990, après ' de Nirvana, parce qu'il a permis de ramener le punk au centre de la scène musicale pour le grand public, avec ' de The Offspring sorti deux mois plus tard. Le "NME" avance que . Lors du vingtième anniversaire de l'album, le "Daily Beast" partage cet avis, estimant qu'avant sa sortie . Le site web ajoute que le disque et explique que . Beaucoup considèrent que c'est grâce à cet album que Blink-182, Sum 41, Rancid, Good Charlotte, New Found Glory ou Fall Out Boy ont pu profiter d'une longue carrière, et de nombreux membres de ces groupes le citent comme une influence majeure. Dans la liste des albums qui n'auraient pas vu le jour sans ' dressée par le "NME", ' de Sum 41 et ' de Blink-182 y sont d'ailleurs présents, avec ' de No Doubt, ' de My Chemical Romance ou encore ' de Lady Gaga, qui explique que ' est le premier album qu'elle a acheté et qu'elle décrit comme . Le succès international de leur album "" dix ans plus tard y est évidemment lié.


title: Dookie

text: Dès janvier 1998, l'album apparaît dans des classements établis par les magazines et sa popularité ne faiblit pas avec le temps. Ainsi, "Kerrang!" le place de ses à écouter avant de mourir. L'année suivante, "Spin" le place en position de ses albums des années 1990, tandis qu'il fait partie des enregistrements essentiels des années 1990 listés par "Rolling Stone". En 2001, "Spin" le met de ses punk les plus essentiels. Le 17 mars 2002, "VH1" lui consacre un épisode dans ', une série télévisée autour des albums les plus influents de l'ère CD (après 1985). La même année, il termine en des albums définis par les lecteurs de "Rolling Stone". En 2003, il figure à la place du classement des 500 meilleurs albums de tous les temps établi par ce même périodique, présenté comme . Deux ans plus tard, "Spin" le classe de ses albums sur la période 1985-2005, tandis que le Rock and Roll Hall of Fame l'ajoute en position de '. Il fait partie des albums présents dans le livre "Les 1001 albums qu'il faut avoir écoutés dans sa vie" publié en 2006, avec en commentaire grâce à une formule simple : . Cette même année, "Consequence of Sound" le met en position de ses albums de tous les temps et le décrit comme . Dans leur édition spéciale en 2006, "Classic Rock" et "Metal Hammer" l'ajoutent à leur liste des albums des années 1990. "" fait aussi partie de "la Discothèque parfaite de l'odyssée du rock" de Gilles Verlant et Thomas Caussé publiée en 2009, qu'ils décrivent comme un avec .


title: Dookie

text: En 2011, "Rolling Stone" le place de son classement des albums des années 1990, expliquant que c'est grâce . L'année suivante, le "NME" en fait son favori de la discographie de Green Day et évoque un album . En 2014, vingt ans après sa sortie, "Rolling Stone" le considère comme le meilleur des devant ' de Nine Inch Nails et ' du groupe homonyme, rappelant que . La même année, "Loudwire" le met en tête de ses albums de hard rock de 1994, expliquant que , et ajoute qu'il . L'année suivante, "Kerrang!" en fait son meilleur album de pop-punk de tous les temps. En 2016, le "NME" place ' en position de ses albums de l'année 1994, ' occupant la place du classement équivalent pour les chansons. "Rolling Stone" le met de ses albums punk de tous les temps. Fin 2017, le périodique le classe de nouveau en tête des albums de pop-punk, estimant qu'.Autres ouvrages


title: Debye

text: Peter Debye (1884-1966) est un physicien et chimiste néerlandais. Plusieurs notions sont nommées en son honneur :


title: Léon Dierx

text: Marais Victor Léon Dierx, né à Saint-Denis de La Réunion le et mort à Paris le , est un poète parnassien et peintre français.


title: Léon Dierx

text: Léon Dierx naît dans la villa de Saint-Denis aujourd'hui appelée villa Déramond-Barre, que son grand-père a achetée en 1830. Il y vit jusqu'en 1860, année de son installation en France métropolitaine.


title: Léon Dierx

text: En 1864, il fait partie des poètes parnassiens qui se réunissent autour de Catulle Mendès, avec Sully Prudhomme, Villiers de L'Isle-Adam, José-Maria de Heredia, Albert Glatigny, quand Paul Verlaine, âgé de 20 ans, fait la connaissance de ce groupe.  Il fait la connaissance de Guy de Maupassant lors de sa collaboration à "La Revue fantaisiste", ce dernier lui dédie en 1883 sa nouvelle Regret.


title: Léon Dierx

text: Il est élu prince des poètes à la mort de Stéphane Mallarmé en 1898 et devient Président du Congrès des Poètes en .


title: Léon Dierx

text: Léon Dierx meurt le en son domicile dans le arrondissement de Paris et est inhumé au Cimetière des Batignolles ().


title: Léon Dierx

text: À sa mort, le nouveau musée d'art de Saint-Denis situé dans la rue de Paris reçoit son nom. Un buste de Léon Dierx est installé à l'entrée de ce musée en mars 1920 et un portrait gravé par Henri Thiriat y est conservé.


title: Léon Dierx

text: Le peintre Paul Chabas le représente dans son tableau "Chez Alphonse Lemerre, à Ville-d'Avray" aux côtés de Jules Claretie, Paul Arène, Paul Bourget, José-Maria de Heredia, Auguste Dorchain et Marcel Prévost. Ce tableau (conservé dans une collection privée puis perdu lors d'un incendie), exposé au salon de 1895, répond au souhait de l'éditeur des poètes parnassiens de les immortaliser dans le jardin de sa propriété.


title: Jean-Claude Miossec

text: Jean-Claude Miossec, cadre retraité des constructions navales breton (né à Brest, Finistère), et habitant aujourd'hui à Plouescat, est entré en littérature bretonne en 1978. Il a fréquenté Vincent Favé dont il a fait publier la majeure partie des notes grammaticales aux éditions Emgleo Breiz.


title: Jean-Claude Miossec

text: En 1978, il obtient le Prix Per Trepos organisé par l'émission radiophonique de Fañch Broudig.


title: Championnat d'Angleterre de football 2005-2006

text: La du championnat d'Angleterre de football 2005-2006 est la quatorzième sous l'appellation "Premier League". Elle oppose les vingt meilleurs clubs d'Angleterre en une série de trente-huit journées.


text: Elle est remportée par Chelsea FC, le tenant du titre. Le club londonien finit huit points devant Manchester United et neuf sur Liverpool FC. C'est le troisième titre des « Blues » en championnat d'Angleterre.


text: Chelsea FC et Manchester United se qualifient pour les phases de poules de la Ligue des champions, Liverpool FC et Arsenal FC se qualifient pour le troisième tour qualificatif de cette compétition. Tottenham Hotspur, Blackburn Rovers et West Ham United, en tant que finaliste de la Coupe d'Angleterre, se qualifient pour la Coupe UEFA. Newcastle United dispute la Coupe Intertoto.


text: Le système de promotion/relégation ne change pas : descente et montée automatique, sans matchs de barrage pour les trois derniers de première division et les deux premiers de deuxième division, poule de play-off pour les deuxième à sixième de la division 2 pour la dernière place en division 1. À la fin de la saison, les clubs de Birmingham City, West Bromwich Albion et Sunderland AFC sont relégués en deuxième division. Ils sont remplacés par Reading FC, Sheffield United et Watford FC après play-off.


text: L'attaquant français Thierry Henry, d'Arsenal FC, remporte pour la quatrième fois le titre de meilleur buteur du championnat avec 27 réalisations. Les clubs en bleu joueront la prochaine saison dans la Ligue des champions. Les deux premiers vont directement au stade de groupes, le et le entrent dans au de qualification pour la Ligue des Champions. Les clubs en vert disputeront la Coupe UEFA: Tottenham et Blackburn pour avoir fini en et en , et West Ham pour avoir atteint la finale de la FA Cup. Newcastle jouera la Coupe Intertoto. Les trois derniers clubs, dont Sunderland, avec 15 points, le plus bas dans l'histoire de la ligue, joueront en seconde division, et seront remplacés par Reading (champion de Division 2), Sheffield United ( en Division 2), et Watford (gagnant du play-off)


text: Chelsea, le grand gagnant de ce championnat continuera son épopée jusqu'à l'an prochain


title: Traité de Shimoda

text: Le traité de Shimoda ou en japonais le , appelé également traité de paix et d'amitié, est le premier traité entre le Japon et l'Empire russe. Il est signé au temple Chōraku-ji dans la ville de Shimoda (préfecture de Shizuoka) le par le vice-amiral russe Ievfimy Vassilievitch Poutiatine (Evfimii Vasilievitch Putiatin) et les représentants du "bakufu", Toshiakira Kawaji et Masanori Tsutsui.


title: Traité de Shimoda

text: Il est élaboré sur le modèle de la convention de Kanagawa, signée entre les États-Unis et le Japon, mais il inclut une clause de délimitation des frontières qui est la première entre les deux pays.


title: Traité de Shimoda

text: Il a défini la frontière entre les deux pays comme passant par le détroit de Vries entre les îles d’Iturup et d’Ouroup dans les îles Kouriles, tandis que Sakhaline devient une possession commune reconnaissant officiellement ce qui était la frontière de facto depuis le . Un autre aspect du traité ordonne l’ouverture des trois ports japonais de Nagasaki, Shimoda et Hakodate à la flotte russe.


title: Parc national du Mont-Tremblant

text: Le parc national du Mont-Tremblant est un parc national du Québec situé au nord de Mont-Tremblant, de Saint-Donat, et de Saint-Côme dans les régions administratives de Laurentides et de Lanaudière, au Québec, au Canada.


title: Parc national du Mont-Tremblant

text: Il est le quatrième plus grand parc national au Québec après le parc national Kuururjuaq et il est le plus ancien parc national (provincial ou fédéral) au Québec. Il tient son nom du mont Tremblant.


title: Parc national du Mont-Tremblant

text: L'objectif principal de ce parc est de protéger un territoire représentatif de la province naturelle des Laurentides méridionales.


title: Parc national du Mont-Tremblant

text: Plusieurs activités estivales et hivernales s'y pratiquent, le ski de fond, la raquette, la randonnée pédestre courte et longue en refuge, le canot de lac et de rivière, le kayak, le vélo de montagne, le camping sauvage et la baignade dans des lacs, tel le lac Lauzon aux eaux limpides.


title: Parc national du Mont-Tremblant

text: Le parc est géré par le gouvernement du Québec et sa Société des établissements de plein air du Québec (SÉPAQ), et avant 1994, par le Ministère du loisir de la chasse et de la pêche (MLCP).


title: Parc national du Mont-Tremblant

text: Le parc de est situé au nord-est de Mont-Tremblant et se prolonge à l'est jusqu'au nord de Saint-Côme. Son territoire est situé dans les municipalités régionales de comté (MRC) des Laurentides, d'Antoine-Labelle et de la Matawinie et il comprend huit municipalités et trois territoires non organisés. Il est borné au nord par la réserve faunique Rouge-Matawin et à l'est par la zec Lavigne. À environ 20 km du parc se retrouve le Centre de villégiature Tremblant, reconnu pour être le plus haut sommet des Laurentides avec une élévation de 875 mètres.


title: Parc national du Mont-Tremblant

text: Le parc se divise en 3 principaux secteurs, soit les vallées de la rivière du Diable, du ruisseau Pimbina et de la rivière L'Assomption. On peut accéder au secteur de la Diable par l'autoroute 15 et la route 117 à partir de Montréal, par la route 323 à partir d'Ottawa. Le secteur de la Pimbina est accessible par la route 125 à partir de Saint-Donat. Le secteur de L'Assomption est accessible quant à lui par Saint-Côme. On peut aussi avoir accès au parc par La Macaza, par Labelle et par Saint-Michel-des-Saints.


title: Parc national du Mont-Tremblant

text: Le climat du parc du Mont-Tremblant se caractérise par des étés modérément chauds et des hivers froids. Les précipitations sont relativement abondantes toute l'année. Le mont Tremblant et Le Carcan présentent tous deux une stratigraphie due à leur altitude. Étant donnée la taille du parc, celui-ci présente aussi un refroidissement vers le nord.


title: Parc national du Mont-Tremblant

text: La totalité du parc est située dans la province de Grenville, la province géologique la plus récente du bouclier canadien. Le roc est composé de gneiss et de granulites. Le passage des glaciations a fortement influencé le territoire en arrondissant les sommets des collines et en surcreusant les vallées.


title: Parc national du Mont-Tremblant

text: Les glaciers ont aussi laissé une couche de till de granulométrie variable. On retrouve des dépôts de sable le long des cours d'eau et des lacs. Les dépôts organiques sont rares et se retrouvent au nord du lac des Cyprès et en bordure de quelques lacs.


title: Parc national du Mont-Tremblant

text: Le parc est partagé en 3 bassins hydrographiques, soit celui de la Rouge (par l'entremise de la rivière du Diable), de L'Assomption et de la Matawin. Les cours d'eau et la forme des lacs sont grandement influencés par les failles du bouclier canadien. Il y a plus de 400 lacs sur le territoire du parc, dont le plus grand, le lac des Cyprès, fait . La plupart des grands lacs sont situés dans la partie nord du parc, la partie sud ayant un territoire plus escarpé. La position du parc à la tête de plusieurs bassins hydrographiques assure un bonne qualité d'eau dans les cours d'eau.


title: Parc national du Mont-Tremblant

text: Les Algonquins appelaient le massif « Manitonga Soutana » ("montagne des Esprits ou du Diable"). Ils prétendaient que la montagne émettait des grondements et oscillait sous leurs pieds. L'exploitation forestière commence dans la région dans les années 1850. Le , le "parc de la Montagne-Tremblante" est créé à la suite du projet pour y installer un sanatorium, qui ne verra jamais le jour. Contrairement à la vision "preservationist" qui prévalait aux États-Unis et au Canada et qui soustrayait le parc de toute exploitation, la province préférait une vision "conservationist" qui favorisait une utilisation raisonnable des ressources naturelles. Conséquemment l'exploitation forestière dans le parc continue jusqu'en 1981. Ayant à l'origine une superficie de , le parc est agrandi de en 1925.


title: Parc national du Mont-Tremblant

text: En 1938, un Américain du nom de Joe Ryan établit une station de ski sur le massif du Mont Tremblant et fait changer la loi provinciale pour y inclure l'usage de parc public et de lieu de délassement. Une station de recherche est ouverte au lac Monroe en 1948 et un premier camping public voit le jour au lac Chat en 1958, ce qui marque le coup d'envoi pour la création de plusieurs aménagements récréatifs dans les vallées de la Diable et au nord de Saint-Donat. En 1961, le parc change son nom pour "Parc du Mont-Tremblant".


title: Parc national du Mont-Tremblant

text: En 1977, la province change de philosophie de conservation et adopte la "loi sur les Parcs". Cette nouvelle loi exclut l'exploitation commerciale et industrielle des ressources naturelles des parcs. Les anciens parcs sont traités en priorité et le parc obtient le statut de « parc de récréation » en 1981, à l'exception d'une zone de qui est incluse dans le parc en 1990. La moitié nord du parc devient quant à elle la réserve faunique Rouge-Matawin. Le gouvernement relance de nouvelles consultations en 1998, qui produisent des changements mineurs des limites et le changement de statut pour « parc de conservation » en 2000. Il devient le "parc national du Mont-Tremblant" à la suite de l'abandon du statut de parc de récréation par la province en 2001.


title: Parc national du Mont-Tremblant

text: On retrouve dans le parc 40 espèces de mammifères, les plus facilement observables sont l'orignal, le cerf de Virginie, le loup de l'Est, le renard roux, l'ours noir, le lièvre d'Amérique, l'écureuil roux, le castor canadien, le rat musqué, la loutre de rivière et le vison d'Amérique. Onze de ces espèces sont susceptibles d'être désignées menacées ou vulnérables.


title: Parc national du Mont-Tremblant

text: La diversité des oiseaux est beaucoup plus grande avec 194 espèces, dont 25 de parulines. On y retrouve des gélinottes huppées, des bruants, des grives, des sittelles, des pics et des geais. On y retrouve aussi quelques rapaces, dont le grand-duc d'Amérique, la chouette rayée, la petite buse, l'autour des palombes et le balbuzard. Le parc est aussi utilisé comme halte migratoire pour la bernache du Canada. De ces espèces, seul le pygargue à tête blanche est considéré comme vulnérable.


title: Parc national du Mont-Tremblant

text: Le parc comprend aussi 7 espèces de reptiles et 14 espèces d'amphibiens, la plupart étant associés au milieu aquatique. On y retrouve entre autres le ouaouaron, la grenouille verte, le triton vert, la couleuvre d'eau et la "tortue des bois" et la tortue peinte. La tortue des bois est désignée vulnérable au Québec, et la couleuvre d'eau et la grenouille des marais sont susceptibles d'être désignées menacées ou vulnérables.


title: Parc national du Mont-Tremblant

text: On retrouve finalement 29 espèces de poissons dans le parc, la principale espèce étant l'omble de fontaine, qui préfère les lacs de tête oxygénés, et le grand brochet, qui préfère les eaux plus chaudes.


title: Parc national du Mont-Tremblant

text: Le loup de l'Est est la sous-espèce du loup fréquentant le parc et l'emblème du parc. On estime avoir dans le parc quatre ou cinq meutes et la population compte 35 individus. Les loups du parc chassent principalement le castor, l'orignal et le cerf de Virginie, qui constituent la majeure partie de son alimentation.


title: Parc national du Mont-Tremblant

text: Le parc fait partie du domaine climacique de l'érablière à bouleau jaune. Les sommets des collines et la vallée de la Macaza, au nord, présentent le début du domaine de la sapinière à bouleau jaune. Le Carcan et le mont Tremblant présentent quant à eux une succession de domaines forestiers, passant de l'érablière à la sapinière.


title: Parc national du Mont-Tremblant

text: Les principales essences forestières sont l'érable à sucre, l'érable rouge, le bouleau jaune, le bouleau blanc, le hêtre à grandes feuilles, le peuplier faux-tremble, le sapin baumier, l'épinette blanche, l'épinette rouge et l'épinette noire. Il comprend aussi des individus de pruche du Canada, de tilleul d'Amérique et de chêne rouge qui sont à la limite nord de leurs aires de distribution.


title: Parc national du Mont-Tremblant

text: Le parc possède 9 plantes susceptibles d'être désignées menacées ou vulnérables, la plupart d'entre elles se trouvant dans le secteur du lac Monroe. À l'exception de "Hieracium robinsonii", et de "Listera australis", l'observation des autres plantes date de 40 ans et nécessite une mise à jour.


title: Futakoi alternative

text: L'histoire n'a rien à voir avec celle de la première saison de "Futakoi", même si elle en reprend les personnages principaux (un garçon et plusieurs jumelles).


title: Ludothécaire

text: Le ludothécaire met à disposition et valorise un espace social et culturel autour du jeu dans le cadre du projet et des objectifs de la structure.  Il sélectionne, gère et enrichit un fonds de jeux et jouets et l'adapte au prêt. Il accueille un public diversifié (tous âges et toutes cultures) à titre individuel et collectif (établissements petite enfance, scolaires, structures de loisirs, établissement spécialisés) autour d'animations ludiques régulières ou ponctuelles. Il valorise la culture ludique par des actions transversales, menées en partenariat avec l'ensemble des acteurs du territoire.


title: Ludothécaire

text: Situation fonctionnelle Structures associatives et établissements privés ou publics. Dans les collectivités territoriales elles dépendent des communes, des communautés de communes ou C.D.C et des Pays. Elles sont généralement rattachées aux services culturels, sociaux, à l'enfance, à la jeunesse, à la famille. Les ludothèques sont également rattachées à des organismes divers type : CAF (caisse d'allocations familiales), Familles rurales...


title: Adolphe Javal

text: Louis Adolphe Javal est un médecin et écrivain français né le dans le de Paris et mort en mai 1944 à Auschwitz.


title: Adolphe Javal

text: Professeur de médecine, spécialiste de biochimie, Adolphe Javal est le fils du docteur Émile Javal (1839-1907), membre de l’Académie de médecine, député de l'Yonne et de Maria-Anna Elissen (1847-1933). En 1904, il obtient le prix Desportes (thérapeutique médicale). Passionné d’agriculture, il réside la plupart du temps dans la propriété familiale de Vauluisant (Yonne) et publiera "La Confession d’un agriculteur" (1929).


title: Adolphe Javal

text: Ambitionnant de prolonger la carrière politique de son père et de son grand-père, il se présenta plusieurs fois aux élections sénatoriales dans l’Yonne, sans succès.


title: Adolphe Javal

text: Adolphe Javal est l’auteur de nombreuses publications médicales ou agronomiques, d’un ouvrage sur la Première Guerre mondiale, intitulé avec humour "La Grande Pagaïe" (1937), et d’un autre sur les démêlés des citoyens ordinaires avec l’administration : "Mes luttes avec M. Lebureau : la confession d’un administré" (1930).


title: Adolphe Javal

text: Adolphe Javal est mort en déportation avec sa femme Mathilde (née Helbronner, sœur de Jacques et Paul Helbronner) et leur fille Isabelle, en 1944. Réfugiés à Villeneuve-l'Archevêque (Yonne), ils furent arrêtés parce que juifs et gazés à Auschwitz (convoi 69 du et convoi 74 du ). Sa fille Sabine (épouse de Marcel Schwob d'Héricourt, fils de James Schwob d'Héricourt) meurt quant à elle en déportation à Auschwitz le 23 novembre 1943.


title: Adolphe Javal

text: Il fait partie des 197 écrivains morts pour la France en 1939-1945 et dont les noms sont gravés sur un cénotaphe dans le Panthéon.


title: Assemblée générale de l'Empire ottoman

text: Cet article concerne le parlement ottoman, instauré dans l'Empire dès lors qu'il se dote de sa première constitution en 1876.


title: Assemblée générale de l'Empire ottoman

text: L'Assemblée générale de l'Empire ottoman (turc ottoman: Meclis-i Umumi), connu comme Parlement ottoman, était composée de deux chambres :


title: Assemblée générale de l'Empire ottoman

text: La Chambre des députés de l'Empire ottoman (turc ottoman: مجلس مبعوثان, turc: Meclis-i Mebusan) était la chambre basse du Parlement de l'Empire ottoman.


title: Assemblée générale de l'Empire ottoman

text: Dans l'ère Première constitutionnelle, qui n'a duré que deux ans, la sélection initiale des députés («Mebusan») a été faite par les conseils d'administration dans les provinces ("Meclis-i Umumi").


title: Assemblée générale de l'Empire ottoman

text: Après la création de la "Meclis-i Umumi» dans les provinces, les membres choisis les députés au sein de la "Meclis-i Umumi» pour former le "Meclis-i Mebusan" dans la capitale. Le Mebusan Meclis-i comptait 115 membres et reflète la distribution des millets dans l'empire. Dans les deuxièmes élections il y avait 69 représentants musulmans de mil et 46 représentants des autres mils (Juifs, Phanariotes, les Arméniens).


title: Assemblée générale de l'Empire ottoman

text: La seconde ère constitutionnelle de l'Empire ottoman a commencé peu après le sultan Abdulhamid II restaura la monarchie constitutionnelle en 1908 après la révolution des Jeunes-Turcs. Le délai établi de nombreux groupes politiques. Une série d'élections au cours de cette période ont entraîné la montée progressive du Comité Union et Progrès (la «CUP») la domination de la politique. Le deuxième plus grand parti libéral Union (Empire Ottoman) ("LU") (turc: ve Hürriyet İtilâf) était en fait une coalition de partis dirigés par le prince Sabahaddin. L'ère constitutionnelle a pris fin après la première guerre mondiale avec l'occupation d'Istanbul, le . La dernière réunion le a produit une lettre de protestation aux Alliés, et un drap noir couvrait la chaire du Parlement en tant que rappel de ses membres absents.Plusieurs députés au Parlement ottoman ont ensuite poursuivi des carrières politiques dans les divers États successeurs de l'Empire ottoman


Assemblée générale de l'Empire ottoman


title: NoJazz

text: NoJazz est un groupe de musique électronique français.


title: NoJazz

text: Né de la rencontre de musiciens issus d’horizons divers, le groupe NoJazz est formé en 2001. Selon la radio JazzRadio, avec un premier album « explosif » paru en 2002, et des concerts cultes aux quatre coins de l’hexagone et de la planète, NoJazz est devenu en quelques années un « O.V.N.I. musical qui déchaîne les passions ». Le groupe s’est produit dans plus de 50 pays et dans les plus grands festivals (Montréal Jazz Festival, Miami JVC, La Villette Jazz Fest, Jazz Open Stuttgart, Cervantino au Mexique, Varsovie, Johannesbourg, Bombay, Pop Kom à Berlin, Los Angeles, Séville, Moscou, Madajazzcar, Nice Jazzfestival...).


title: NoJazz

text: Le groupe NoJazz a toujours cultivé autour de lui de multiples complicités. Par exemple avec Teo Macero, le légendaire producteur de Miles Davis pendant les années Columbia, qui produit leur premier album ' à New York. Le rappeur Mangu intervient sur leur morceau "Candela". Puis vient la rencontre avec Claude Nougaro qui participe au morceau "K du Q", sur l'album '. Leurs tournées successives aux États-Unis leur permettent de construire une collaboration avec Earth, Wind and Fire et de réaliser une séance avec Maurice White et Stevie Wonder pour l’album "". Pour leur album "Soul Stimulation", le groupe bénéficie notamment de la collaboration d'Atom du groupe C2C, et de celle du rappeur BiShop.


title: NoJazz

text: Ils participent au générique de l'émission "Salut les Terriens", de Thierry Ardisson sur C8. En septembre 2021, le groupe ouvre le Nîmes Métropole Jazz Festival.


title: NoJazz

text: Selon RFI, la naissance du groupe NoJazz, au début des années 2000, se situe « en plein boom électro-jazz », et NoJazz puise « autant dans l’électro que dans le funk des années 1980 ». France Bleu décrit leur musique avec cette formule: « du groove, du funk et de l'electro pour dire le jazz ». Pour la radio JazzRadio, l’album " de NoJazz est « un mélange de soul, de son funky des années 80, d’hip-hop et de productions électro ». Pour FIP Radio, NoJazz est « un fin cocktail de swing, d'électronique, d'acoustique, de jungle, de trip hop, samples et de funk à la sauce drum and bass sur fond de cuivres... Bref un groupe éclectique et fun [...] ».


title: Mangu

text: Mangu est un rappeur américain, d'origines dominicaines. Il lance sa carrière musicale en 1994 avec le single ', puis publie son premier album, ' en 1998. Mangu chante en anglais et en espagnol.


title: Mangu

text: Mangu est né en République dominicaine et a grandi dans le Bronx, aux États-Unis, avec le merengue et la salsa avant de découvrir le hip-hop. Il est élevé entre ses oncles compositeurs, sa mère chanteuse, et son père fan de Marvin Gaye, Gil-Scott Heron, et de salsa. Il s'installe ensuite à Miami Beach pour se lancer dans l'enregistrement de ce qu'il appelle , un style de hip-hop latino mélangé à des éléments modernes de rap (comme A Tribe Called Quest et KRS-One). Il fait les premières parties d'artistes tels que Snap, Redhaed Kingpin, et Third Bass. Il lance sa carrière musicale en 1994 avec le single, "", produit par Joe Galdo, producteur de Miami Sound Machine, et Cesar Sogbe, qui s'accompagne d'un morceau joué par le pianiste cubain Paquito Hechevarria.


title: Mangu

text: Son nom de scène Mangu s'inspire du nom d'un plat dominicain à base d'une purée de plantain. Le , il publie son premier album, l'éponyme "Mangu" au label Island Records. L'album mêle reggae, ragga, salsa, rap, jazz et mambo. Il publie ensuite le single "" issu de l'album, toujours au label Island Records, le . Son premier album le conduit à tourner aux États-Unis mais aussi en Amérique latine et en Europe, puis s'installe à Paris en France. En 1998, il remporte le « prix découverte » de Radio France internationale (RFI).


title: Mangu

text: Il participe régulièrement à la musique d'autres artistes. En 2002, Mangu participe au premier album du groupe éclectique d'électro-jazz Nojazz (album éponyme) sur la chanson '. En 2003, il participe au premier album du groupe Stupeflip, sur les chansons "L.E.C.R.O.U." et "Annexion de la Région Sud". En 2013, sur le titre ' de Rona Hartner sur son album de musique électro-Balkans "".Il apparait également sur les morceaux "L.E.C.R.O.U." et "Annexion de la Région Sud" de Stupeflip en coopération avec le groupe français du même nom.


title: Parti communiste réunionnais

text: Le Parti communiste réunionnais (abrégé en PCR) est un des partis politiques de La Réunion, d'idéologie communiste.


title: Parti communiste réunionnais

text: Le PCR a été fondé par Paul Vergès les 17 et alors que le Parti communiste français (PCF) incitait ses sections ultramarines à devenir complètement indépendantes de lui.


title: Parti communiste réunionnais

text: Il est dirigé par son fondateur jusqu'en février 1993, date à laquelle il est élu président, cependant qu'Élie Hoarau le remplace comme secrétaire général. Après la mort de Paul Vergès en , Hoarau lui succède à la présidence.


title: Parti communiste réunionnais

text: Parmi ses autres leaders sont Pierre Vergès, le fils du fondateur, et jusqu'en 2012 Huguette Bello.


title: Parti communiste réunionnais

text: Son organe de presse est le quotidien "Témoignages", fondé par Raymond Vergès en 1944. Il a été d'autant plus utile au parti qu'il était interdit de télévision par l'Office de radiodiffusion-télévision française pendant quinze ans à compter du milieu des années 1960.


title: Parti communiste réunionnais

text: En 1975, le parti est touché par un scandale après que plusieurs de ses cadres, dont certains occupaient des fonctions à responsabilité municipale, aient été condamnés pour avoir aidé dans sa cavale Frantz Ramsamy, meurtrier en 1968 du gendarme Marc Billaud, .


title: Parti communiste réunionnais

text: Les programmes du parti sont au départ ouvertement autonomistes. Son premier adversaire est dès lors l'ancien Premier ministre Michel Debré élu en 1963 député de la première circonscription de l'île. Ce dernier se serait justement installé dans l'île pour dénoncer ce que la droite présente alors comme un risque de dérive indépendantiste du PCR tout en se qualifiant elle-même de « "départementaliste" ». Il obtient sur ce point le soutien des socialistes comme Albert Ramassamy, également départementalistes.


title: Parti communiste réunionnais

text: Son père ayant, aux côtés de Léon de Lépervanche, proposé à l'Assemblée Nationale le projet de départementalisation de la Réunion en 1946, Paul Vergès n'est pas pour autant un indépendantiste. Dans un premier temps, lui et son parti ne réclament en fait que davantage de pouvoirs de décision au niveau local. L'autonomie qu'ils appellent de leur vœu doit rester organisée dans un cadre français.


title: Parti communiste réunionnais

text: Aujourd'hui, l'ordre du jour du Parti communiste réunionnais n'est plus ladite autonomie de l'île, si ce n'est son autonomie énergétique. De fait, les discours de ses leaders se sont en effet infléchis pour mieux mettre en avant les questions environnementales qui concernent une île densément peuplée préoccupée par les enjeux de la mondialisation capitaliste et du réchauffement climatique. Ils valorisent également une identité culturelle réunionnaise qu'ils présentent comme enfin libérée.


title: Parti communiste réunionnais

text: Les deux organisations ont eu assez tôt des divergences. Celles-ci se sont exprimées dès le Congrès constitutif du PCR, le parti français désapprouvant la volonté exprimée dès alors par Paul Vergès de créer un Front élargi regroupant les partisans du progrès économique et social ouvert aux non-communistes. Plus généralement, les deux partis réagirent différemment à l'évolution du contexte international : le PCR condamna ainsi sans ambiguïté l'invasion de la Tchécoslovaquie par les troupes du Pacte de Varsovie en 1968, alors que la réaction du PCF et de la plupart des partis communistes dans le monde fut plus qu'équivoque.


title: Parti communiste réunionnais

text: Dégradées depuis la fin des années 1990 pour cause de désaccord tactique, ce qui amènera les députés du PCR à quitter le Groupe communiste pour rejoindre le groupe radical, citoyen et vert (RCV) en 1997. Les relations entre le PCR et le PCF se sont améliorées depuis quelques années, et spécifiquement depuis la visite de Marie-George Buffet dans l'île en 2005.


title: Parti communiste réunionnais

text: Dans le cadre des élections européennes de 2004, déjà, les deux partis étaient parvenus à faire liste commune dans la circonscription Outre-mer. Au terme de ces élections, Paul Vergès était devenu l'un des trois seuls communistes de France siégeant au Parlement européen. En 2007, le parti soutient la candidature de Marie-George Buffet à l'élection présidentielle et la députée du PCR participe au groupe de la Gauche démocrate et républicaine. En 2009, Élie Hoarau est élu député européen de la circonscription Outre-Mer (section océan Indien), et sera le européen français à siéger au groupe GUE/NGL avec les quatre députés du Front de gauche. Il démissionne en et est remplacé par son suivant de liste, Younous Omarjee. En 2017, le parti soutient la candidature de Jean-Luc Mélenchon pour l'élection présidentielle.


title: Parti communiste réunionnais

text: Aux élections départementales de 2015, le Parti subit une lourde défaite en voyant son nombre de sièges passer de 11 à 4.


title: Animateur-jeu

text: Animateur-jeu est l'un des deux métiers qui se pratiquent en ludothèque. Il s'exerce aussi dans d'autres lieux comme les centres sociaux, les écoles, les clsh, etc. La spécialisation dans le jeu permet d'apporter des réponses à partir de jeux et de jouets à des situations d'animations. Un animateur-jeu n'a pas pour mission d'assurer la responsabilité de gestion d'une ludothèque mais d'accueillir les différents publics ou d'aller au-devant d'eux. Il possède une bonne connaissance des publics et de leur besoin et une bonne connaissance de ses outils que sont les jeux et les jouets. Un animateur-jeu peut être amené à travailler avec des publics très variés dans les centres sociaux, les écoles, les hôpitaux, voire dans les centres de détentions. Une formation spécifique pour le métier d'animateur-Jeu est proposée par le centre national de Formation aux Métiers du Jeu et du Jouet quaidesludes-formation.com


title: Le Fantôme noir

text: Le Fantôme noir ("", littéralement "la Tache fantôme" en version originale anglaise) est un personnage de fiction de l', créé en 1939 par Merrill De Maris et Floyd Gottfredson pour les studios Disney.


title: Le Fantôme noir

text: Criminel presque insaisissable portant un suaire noir qui lui donne l'apparence d'un fantôme, ce génie du mal est l'un des pires ennemis de Mickey Mouse. , il signe ses forfaits en laissant derrière lui des messages maculés d'une tache d'encre noire.


title: Le Fantôme noir

text: Le Fantôme noir est tout d'abord appelé "Tache fantôme" en France. Après Gottfredson, il est utilisé régulièrement par les dessinateurs d'histoires italiennes et françaises, dans lesquelles il n'hésite pas à s'acoquiner ponctuellement avec d'autres criminels comme Pat Hibulaire.


title: Le Fantôme noir

text: Scénarisé par Merrill De Maris et publié aux États-Unis sous le format de 97 bandes quotidiennes du au 1939, le "" relatant le premier affrontement entre Mickey Mouse et le Fantôme noir est dessinée par Floyd Gottfredson, qui conçoit ici , estime l'universitaire Thomas Andrae. Dans cette aventure plutôt sombre qui reflète le climat paranoïaque engendré par les débuts européens de la Seconde Guerre mondiale, Mickey tente d'appréhender un ténébreux agent à la solde d'une puissance étrangère convoitant la formule d'une matière radioactive. Probablement inspirée par "Les Six Napoléons", une enquête de Sherlock Holmes, l'intrigue repose sur une succession de vols et destructions d'appareils photos, dont l'un renferme clandestinement la formule en question. À un moment donné, l'héroïque souris parvient à échapper à son ennemi grâce à un tunnel construit dans son jardin, sachant qu', autre allusion voilée aux angoisses inhérentes au conflit mondial.


title: Le Fantôme noir

text: Nommé initialement ' (« la Tache »), l'énigmatique bandit est représenté de manière sépulcrale, entièrement couvert d'un long suaire noir avec juste deux trous verticaux et blancs, sans pupilles, en guise d'yeux. Ce linceul, assorti de larges manches et de gants noirs, lui confère l'apparence d'un doté de facultés presque surnaturelles eu égard à sa capacité de surgir brusquement de nulle part, d'espionner tout un chacun sans attirer l'attention, et d'imiter silencieusement la démarche des individus qu'il suit à la trace comme leur ombre. Son costume et sa sinistre manie de laisser derrière lui des messages comminatoires signés d'une tache d'encre (d'où son nom en version originale) rappellent notamment le scélérat déguisé en chauve-souris noire dans un précédent ' de Mickey, ' (1934). D'autres silhouettes crépusculaires, comme le Renard dans ' (1930) ou le chirurgien cinglé dans ' (' d'épouvante librement adapté par Gottfredson en 1932-1933 sous le titre "Le Château Blaggard") semblent témoigner de la lente gestation du Fantôme noir dans l'esprit du dessinateur attitré de Mickey Mouse. Ainsi transparaît sa fascination pour la tradition fictionnelle des criminels masqués dont les méfaits s'étalaient dans les roman-feuilletons aussi bien que dans les ' des années 1910 avec Pearl White, incarnation de l'innocence persécutée ("Les Mystères de New York", "Le Masque aux dents blanches"...) tandis qu'en Europe, les films de Louis Feuillade imposaient l'emblématique Fantômas. Prodigue , cet imaginaire essaime ensuite dans les bandes dessinées d'aventure et ' policiers « ' » des années 1930, tels "Dick Tracy", "Dan Dunn" et "Red Barry", où se manifestent d'inquiétants « ' » camouflant leurs traits. Dangereusement intelligent, le Fantôme noir est également dépeint comme un criminel sadique, dont la spécialité est d'emprisonner Mickey dans des pièges ingénieux destinés à le tuer "via" des dispositifs complexes qui relèvent de la cruauté purement gratuite. Suivant le principe de la réaction en chaîne propre aux machines extravagantes du dessinateur Rube Goldberg, le procédé semble s'étendre à l'ensemble du scénario : . De cette façon,


title: Le Fantôme noir

text: Au surplus, un certain cynisme donne le ton à l'histoire puisque le vertueux Mickey en vient à adopter les méthodes de son lugubre adversaire, en arborant parfois lui-même un costume noir afin de voler les appareils photos tant convoités, y compris des propres mains d'une petite fille. De la sorte, le "comics" renvoie à la crainte d'un avilissement moral menaçant l'Amérique, potentiellement contrainte de s'abaisser au niveau des belligérants de l'Axe. Par ailleurs, l'aventure présente pour la première fois le personnage du commissaire Finot (' en version originale) et offre la deuxième apparition de l'inspecteur Duflair ('), renforçant ainsi la tonalité policière du scénario tout en établissant le rôle caractéristique de détective-justicier que Mickey rendossera ultérieurement en tant qu'auxiliaire des forces de l'ordre dans les " de l'Italien Romano Scarpa. À la fin de l'histoire, le Fantôme noir est capturé puis démasqué. Son visage ressemble à celui d'un gentleman canin avec des petites oreilles pendantes, des cheveux gominés et un museau agrémenté de fines moustaches élégantes rappelant celles du patron de Gottfredson, Walt Disney lui-même. Il est envisageable d'y reconnaître également les traits de l'acteur américain Adolphe Menjou, connu pour son répertoire de  Parmi les sources d'inspiration de l'antagoniste de Mickey, Gottfredson mentionne les deux jumeaux afro-américains nommés ', personnages secondaires du ' de Walt Hoban, "Jerry on the Job". Ces enfants agissent à l'unisson en calquant mutuellement leurs gestes. Ils sont dessinés en contraste avec leurs lèvres épaisses et yeux blanc laiteux. Dans le même ordre d'idées, l'artiste de Disney songeait confusément à l'expression péjorative () qui désigne quelque chose ou quelqu'un de suspect et de dissimulé, autre exemple des images racistes employées à l'époque.


title: Le Fantôme noir

text: L'histoire complète du ' quotidien paru en 1939 est rééditée en 1941 dans la série "Four Color" publiée par Dell Comics. Ce premier volume d'envergure entièrement consacré à la souris de Disney paraît sous le titre ', trouvaille qui fixe définitivement le nom du personnage : « ' » (« la Tache fantôme ») au lieu de « ' ». D'une longueur et d'une ambiance inhabituelles pour les ' de l'époque, le ' remporte un grand succès en permettant à Walt Disney Productions de toucher une redevance sur .


title: Le Fantôme noir

text: Dans ses ' postérieurs, Gottfredson ne réutilise plus le personnage du Fantôme noir, sans doute pour ne pas cantonner Mickey dans le registre du détective-justicier. Au demeurant, l'humour noir qui imprègne ' détonne quelque peu au sein des ' Disney. La cruauté caractérisant les méthodes du fuligineux Fantôme n'a été que très occasionnellement exploitée par d'autres auteurs. Rééditée en 1949 par Dell Comics, l'histoire de Gottfredson est même redessinée par Dick Moores pour adoucir certaines scènes. Dans un contexte moralisateur particulièrement difficile pour les ', l'histoire est derechef publiée en 1955 chez Dell Comics dans une version censurée. Treize planches sont redessinées par Paul Murry, qui édulcore plusieurs pièges mortels en remplaçant notamment un revolver par un marteau, et une corde destinée à pendre Mickey par un espadon qui menace de l'embrocher. L'histoire originelle due au talent de Gottfredson n'en marque pas moins plusieurs auteurs de bandes dessinées, dont l'Italien Romano Scarpa et le Japonais Osamu Tezuka qui s'inspire notamment de la poursuite finale entre Mickey et le Fantôme noir pour la dynamique séquence d'ouverture de son manga d'aventure "La Nouvelle Île au trésor" (1947), entre autres réminiscences graphiques.


title: Le Fantôme noir

text: Le Fantôme noir intervient dans un peu plus de 860 histoires, dont environ 310 ont été publiées en France selon les statistiques établies par la base INDUCKS en . Le personnage se caractérise


title: Le Fantôme noir

text: Apparu pour la première fois dans ' (1939), le criminel masqué n'est plus exploité dans d'autres aventures aux États-Unis jusqu'aux années 1960. Or, en Italie, le scénariste et dessinateur Romano Scarpa demeure fasciné depuis son adolescence par la sombre histoire d'espionnage imaginée par Merrill De Maris et Floyd Gottfredson. Du reste, il en reprend la structure narrative (un secret dissimulé dans plusieurs objets successivement dérobés) pour son ' intitulé "Mickey et le mystère de Kali" (1958). Au préalable, secondé par le scénariste vétéran Guido Martina en 1955, le jeune Scarpa ressuscite le Fantôme noir (', littéralement « Tache noire » en version italienne) pour un de 76 pages, "Mickey et le Double Secret du Fantôme Noir" ('). Depuis, le personnage revient régulièrement dans les histoires européennes, et notamment dans les aventures transalpines où il devient l'ennemi juré de Mickey. Son apparence varie selon les pays et les dessinateurs : si, dans les histoires françaises publiées dans "Le Journal de Mickey", il n'enlève jamais sa cagoule et son drap noir (allant même jusqu'à porter d'autres masques et vêtements par-dessus), il apparaît fréquemment sans masque et ne porte parfois même pas son costume dans les bandes dessinées réalisées par des auteurs italiens. D'ailleurs, les traducteurs du périodique français "Mickey Parade" prennent la liberté de le traiter comme un personnage différent lorsqu'ils publient les ' où il se manifeste sans son suaire. Ainsi, à plusieurs reprises, il se voit attribuer le nom dAl Bandy" (dans le premier "Mickey Parade"), de "Jo Crisse" ou même de "Jo Larapine", sans référence à son identité de Fantôme noir. Dans la version originale italienne, au contraire, il porte toujours son nom de "Macchia Nera", même lorsqu'il n'est pas revêtu de son costume.


title: Le Fantôme noir

text: La décennie 1960 voit la réapparition du Fantôme noir aux États-Unis. S'avisant peut-être de la créativité italienne autour du personnage, la maison d'édition Gold Key Comics publie « Le Retour du Fantôme noir » (', 1964), une histoire de échelonnées en quatre épisodes dans "Walt Disney's Comics and Stories" , avec Paul Murry aux dessins. En guise de prologue, tandis qu'il regarde les coupures de presse que Dingo collectionne en souvenir de ses exploits, Mickey déclare à son ami que le Fantôme noir était Peu de temps après, la ville connaît une vague de cambriolages signés de la tristement célèbre tache d'encre mais curieusement, aucun bien n'est volé durant ces effractions. Toujours en prison, le véritable Fantôme ne semble pas lié à l'affaire. Pat Hibulaire profite du chaos ambiant pour commettre de fructueux larcins mais il est vaincu par l'imitateur du Fantôme, lui-même arrêté par Mickey : l'imposteur se révèle finalement être Dingo, victime d'un dédoublement de personnalité à la suite d'un choc sur la tête. La dernière page de l'aventure comporte un encadré publicitaire annonçant, à compter du , le lancement d'un périodique Gold Key Comics entièrement consacré au Fantôme noir. Cette publication à son nom dure le temps de sept numéros (1964-1966), où il est introduit dans les histoires de l'univers des canards. Loin de l'inquiétant génie du mal de Floyd Gottfredson et des ' italiens, ces "" dépeignent volontiers le Fantôme noir comme un bandit ; il se fait ainsi rosser par Grand-Mère Donald après une piteuse tentative de vol de sac à main. Même son habileté mimétique à la filature, rare emprunt à Gottfredson, sert ici de ressort comique.


title: Le Fantôme noir

text: Au cours des années 1970, on retrouve le personnage dans plusieurs récits de l'auteur italien Giorgio Cavazzano. Au Brésil, il est très utilisé par Ivan Saidenberg et Carlos Edgard Herrero en tant qu'adversaire de Super Popop, l'identité super-héroïque de Popop. Toujours en veine de personnages extravagants, les deux auteurs brésiliens s'inspirent de Riri, Fifi et Loulou pour doter aussi le Fantôme noir de trois neveux qui gardent constamment leurs suaires ; ces copies conformes miniatures de leur oncle surgissent dans deux histoires publiées en 1975, inédites en France. En 1971, le collectif d'auteurs de comics underground Air Pirates publie "Air Pirates Funnies", une parodie érotique où un quatuor de méchants Disney (le Fantôme noir, Maître Chicaneau, Pat Hibulaire et Grand Loup) kidnappent Mickey et Minnie pour les garder en otages dans un dirigeable.


title: Le Fantôme noir

text: En France, la première apparition du Fantôme remonte à la publication en feuilleton du ' de Gottfredson et De Maris dans "Le Petit Parisien" du au . Ultérieurement, c'est au tour d'un ' de la même histoire, redessinée par Bill Wright et Dick Moores en 1949, de connaître une publication française en 1952 sous le titre « Mickey et la Tache fantôme » dans "Les Belles Histoires Walt Disney" . Ce n'est qu'en 1965 que le forban encagoulé fait son entrée dans le périodique hexagonal "Le Journal de Mickey" . Lors des années 1980, le malfaiteur vêtu de noir s'affiche régulièrement dans les pages de cet hebdomadaire grâce aux histoires réalisées par le Français Claude Marin.


title: Le Fantôme noir

text: En Italie, les scénaristes Andrea Sani, Leonardo Gori et Luca Boschi ainsi que le dessinateur Tiberio Colantuoni conçoivent une suite à l'histoire imaginée par Scarpa en 1955 avec "Un coup à dormir debout" (', 1993). Durant les années 2000, le scénariste italien Casty met en scène le Fantôme noir dans différents récits qui respectent les éléments préalablement mis en place par Scarpa. Dans "Une mince affaire !" (', 2006) de Casty et Lorenzo Pastrovicchio, le bandit devient littéralement une « tache noire », aplat noir en deux dimensions conforme à son pseudonyme '. La même année débute "Le Cycle des magiciens" ('), saga italienne de ' où l'apprenti sorcier Mickey participe à un grand tournoi de magie tout en cherchant à retrouver son maître Néréus capturé par le Fantôme noir et ses larbins commandés par Pat Hibulaire. Par ailleurs, le Fantôme intègre le groupe de super-vilains « Bad-7 » opposé aux super-héros de la série "Les Ultrahéros" (') lancée en 2008. Enfin, à compter de 2012, Casty et Lorenzo Pastrovicchio réalisent également plusieurs histoires de la série "Darkenblot" qui met le méchant aux premières loges dans la ville futuriste Robopolis ; cette fois-ci, il recourt massivement à la technologie pour se débarrasser de Mickey, en s'emparant notamment d'un redoutable exosquelette motorisé.


title: Le Fantôme noir

text: La première apparition du Fantôme noir en dessin animé remonte à 1987. Dans « Tout le monde sur le pont » (« "" »), épisode de "La Bande à Picsou", il capture Balthazar Picsou et infiltre un espion au sein de l'United States Navy (où Donald sert sous les drapeaux). Afin de renforcer sa présence menaçante, les yeux du Fantôme sont représentés rouges et non blancs. Par ailleurs, sa bouche apparaît à même le suaire, conformément aux représentations « cartoonesques » de certains dessinateurs qui assimilent presque son déguisement à une véritable peau. Le personnage se montre assez , à l'instar de sa mouture dans les comics américains des années 1960. En version originale, c'est Frank Welker qui lui prête sa voix.


title: Le Fantôme noir

text: En 1999, le criminel masqué apparaît également dans « Mickey contre le Fantôme noir » (« ' »), épisode de la série "Mickey Mania" (') où il vole le mystérieux colis que le professeur Ludwig Von Drake souhaitait confier au service de livraison assuré par Mickey, Donald et Dingo. Dépeint derechef , le Fantôme noir se rapproche davantage ici de la version machiavélique dessinée par Gottfredson en 1939. En 2002, ce dessin animé est incorporé au sein de l'épisode « Le Club du crime » (« ' ») de "Tous en boîte" ('). La même année, cette série offre au Fantôme noir l'occasion d'un autre mauvais coup dans l'épisode « " » : le gredin escamote les couleurs du monde entier en vue de devenir le Fantôme arc-en-ciel tandis que Mickey, Donald et Dingo tentent de contrecarrer son plan multicolore.


title: Le Fantôme noir

text: En 2016, on aperçoit fugacement le Fantôme noir interrogé par Minnie Mouse au sujet d'énigmatiques vols de chaussettes dans l'épisode « Le Mystère des chaussettes perdues » (« " ») de la série "Mickey Mouse" supervisée par Paul Rudish.


title: Le Fantôme noir

text: Une version un peu différente du personnage est ensuite mise en scène dans le ' de "La Bande à Picsou" en 2017. Le Fantôme noir s'y manifeste initialement lors d'un caméo à la fin du dernier épisode de la saison 2, "Invasion Lunaire !" ('), avant de devenir un méchant secondaire mais régulier. Dans la série, il est membre d'une organisation criminelle nommée F.O.W.L.. Miss Tick est responsable de la destruction de son village d'origine dont il est le seul survivant. Depuis, il déteste la magie et veut se venger de la sorcière. Il possède d'ailleurs un gant capable d'aspirer la magie, d'apparence similaire au Gant de l'infini de Thanos. Le bandit est doublé par Giancarlo Esposito en version originale.Le Fantôme noir est l'antagoniste principal du jeu vidéo "Epic Mickey" (2010), conçu par Warren Spector. Cette version du personnage n'est pas un humain recouvert d'un suaire noir, mais un véritable spectre, créé accidentellement lorsque Mickey renverse un dissolvant dans le monde de la désolation où vivent les personnages oubliés de Disney. Avec l'aide du savant fou ('), le Fantôme noir ravage entièrement '.


title: Requin-crocodile

text: Le requin-crocodile (Pseudocarcharias kamoharai) est la seule espèce du genre Pseudocarcharias, seul genre de la famille des Pseudocarchariidae. Il a été décrit par l'ichtyologiste japonais Kiyomatsu Matsubara.


title: Requin-crocodile

text: Étymologie: du grec pseudes = faux, karcharos = aiguisé (ou karcharias = requin ou aiguisé)


title: Terceira

text: Terceira est une île qui fait partie de l'archipel des Açores situé dans l’océan Atlantique Nord à de Lisbonne. L'archipel est un territoire du Portugal à statut autonome depuis 1976.


title: Terceira

text: L'île se situe dans le groupe central, sa plus proche voisine est l'île de São Jorge, et elle doit son nom au fait d’avoir été la troisième à être découverte (vers 1450).


title: Terceira

text: L'île, située à 38.73° N de latitude et 27.32° O de longitude, mesure de longueur pour de largeur, avec une forme elliptique. Sa superficie est de , ce qui en fait la troisième île de l'archipel en superficie. Son point culminant est à au sommet du mont Serra de Santa Barbara.


title: Terceira

text: À partir du XVI siècle, les Portugais choisirent l'île comme point de passage du Premier méridien pour leur cartographie.


title: Terceira

text: Comme ses sœurs, c'est une île volcanique avec trois stratovolcans à caldeira en sommeil : Cinco Picos le plus ancien, Guilherme Moniz et Santa Barbara. Le volcan de Pico Alto, dont la caldeira est encombrée de très nombreux dômes et de coulées de lave épaisse de nature trachytique est considéré par certains auteurs comme une excroissance du volcan de Guilherme Moniz. La caldeira de Cinco Picos est la plus large de tout l'archipel avec un diamètre de .


title: Terceira

text: L'île a connu une éruption volcanique en 1761 au Pico Vermelho et une éruption sous-marine en 1867. Entre fin 1998 et l'an 2000 eut lieu une seconde éruption sous-marine au large de Terceira à environ , la dernière éruption historique aux Açores.


title: Terceira

text: Les populations vivent surtout sur le pourtour de l'île, le centre étant constitué de collines et quelques petits lacs issus de l'activité volcanique.


title: Terceira

text: L'île fut découverte entre 1430 et 1450 lorsque les Portugais entreprirent la reconnaissance systématique de l'ensemble de l'archipel.


title: Terceira

text: En 1445, Henri le navigateur instituait, par acte officiel, Jácome de Bruges, gentilhomme flamand travaillant comme conseiller d'Henri le navigateur, comme donataire de l'île de Terceira.


title: Terceira

text: Le , Jácome de Bruges reçoit la mission officielle du prince Henri le navigateur, d'établir 17 familles flamandes sur la troisième île de l'archipel des Açores (Terceira). Par la suite, 2000 Flamands viendront s'installer sur l'île de Terceira durant le . Bien que ces immigrants flamands se soient vite adaptés aux manières portugaises et aux habitudes locales, leur legs, en guise d'héritage flamand, restera sous la forme des moulins à vent et de traits physiques tels que les cheveux blonds et les yeux bleus persistant encore aujourd'hui sur l'île de Terceira, nommée également "Islas de Flamengos", l'île des Flamands.


title: Terceira

text: Jusqu'en 1640, Terceira, alors sous domination espagnole, sert de relais aux galions chargés d'or de retour des Amériques. En 1641, le Espagnols sont définitivement chassés de Terceira.


title: Terceira

text: En 1589, la ville de Angra do Heroísmo est attaquée vainement par Francis Drake.


title: Terceira

text: En 1597, Robert Devereux comte d'Essex, essuie lui aussi un échec dans l'attaque à l'aide d'une centaine de vaisseaux de la flotte espagnole réfugiée dans le port de Angra do Heroísmo.


title: Terceira

text: À la suite de sa déchéance, Alphonse VI (roi de Portugal) est envoyé en résidence à Terceira (1669-1675).


title: Terceira

text: L'île joue un rôle majeur de par sa base américaine dans les différents conflits dans lesquels les États-Unis sont impliqués depuis la Seconde Guerre mondiale.


title: Terceira

text: En 1980 un tremblement de terre endommage Angra do Heroísmo, causant 71 victimes.


title: Terceira

text: Le les dirigeants des États-Unis, George W. Bush, de la Grande-Bretagne, Tony Blair, et de l'Espagne, José María Aznar, participent à un sommet décisif sur la crise irakienne.


title: Terceira

text: L'île compte soit environ .


title: Terceira

text: Son agglomération principale, Angra do Heroísmo, est aussi la capitale historique des Açores ; la peuplent. Elle est classée au patrimoine mondial de l'Unesco, particulièrement pour son architecture des .


title: Terceira

text: Praia da Vitória est la seconde ville de Terceira avec elle est située au nord de l'île près de Lajes qui abrite une importante base aérienne américaine.


title: Terceira

text: L'île est reliée au reste du monde ainsi qu'aux autres îles de l'archipel par l'aéroport de Lajes partagé avec les militaires ainsi que par deux ports dans les deux villes principales.


title: Terceira

text: L'activité économique de l'île est assurée par les militaires, l'agriculture, la pêche ainsi que par les services et le tourisme.


title: Terceira

text: L'île est exportatrice de produits agricoles ou issus de la filière agro-alimentaire, tels les conserves de poisson.


title: Terceira

text: Les taureaux noirs de Terceira sont particulièrement appréciés pour la corrida à corde. Les éleveurs ("ganadeiros") sont réunis au sein d'une association dont le but est de préserver les techniques d'élevages transmises depuis le .


title: Talbot-Matra Murena

text: La Talbot-Matra Murena est la dernière collaboration entre le constructeur Simca, devenu Talbot après son intégration au groupe PSA, et Matra Automobile, filiale automobile du groupe Matra. Elle fut produite entre 1980 et 1983, sous les millésimes automobiles 1981 à 1984.


title: Talbot-Matra Murena

text: Bien qu'ayant fortement déçu la clientèle sportive, la Matra-Simca Bagheera avait su conquérir un assez large public. Pourtant, en 1979, la direction de Matra décide de la remplacer par un nouveau modèle mieux motorisé mais aussi , selon certains responsables en communication de la firme.


title: Talbot-Matra Murena

text: La Murena est un coupé sportif à moteur central transversal. Conçue par des ingénieurs passionnés, la Murena est une réalisation exclusive, à l'opposé des coupés industriels des grands constructeurs. Son coffre à bagages de (Murena 2,2) à (Murena 1,6), situé derrière le moteur, est accessible par un vaste hayon vitré. Les phares escamotables, déjà choisis sur les Matra 530 et Bagheera, poursuivent dans la même lignée. Ils constituent une composante essentielle du design des sportives de son époque.


title: Talbot-Matra Murena

text: Sa carrosserie est constituée de panneaux en matériaux composites à base de résine et de fibre de verre. Les casquettes de phares, les pare-chocs sont en SMC ("Sheet Moulding Compound") : les chutes de fibres de verre sont hachées et incorporées dans une pâte conditionnée en rouleaux. Ce matériau est déposé dans les moules où il est pressé à chaud. Le SMC sera de plus en plus utilisé par Matra dans ses voitures ultérieures (Renault Espace des générations I à III et Renault Avantime).


title: Talbot-Matra Murena

text: Son design est l'œuvre du styliste Antoine Volanis. La finesse de la ligne contraste cependant avec quelques imperfections de l'assemblage encore trop artisanal chez Matra. La surface vitrée, au vaste pare-brise extrêmement incliné, est très importante et permet une visibilité globale exceptionnelle pour un coupé à moteur central. Les phares escamotables garantissent un capot très plongeant. Le Cx est de 0,328, valeur très bonne pour une voiture à moteur central.


title: Talbot-Matra Murena

text: Les rares modèles 2.2 équipés de la « Préparation 142 » ( recensés en 2014), puis les 480 Murena S (1984) dont la puissance atteint , sont équipées d'un aileron arrière en polyester noir qui répartit les portances, ainsi que d'harmonieux bas de caisse couleur carrosserie.


title: Talbot-Matra Murena

text: La structure est un châssis cadre autoporteur en tôles embouties et soudées. Elle inaugure un procédé innovant : sa protection anticorrosion réalisée par galvanisation à chaud. La caisse est plongée dans un bain de zinc en fusion, recouvrant intégralement les tôles telle une soudure continue. Vingt kilogrammes de zinc sont ainsi déposés sur une couche de . En plus de la protection anticorrosion, cette technique ajoute un gain en rigidité du châssis de près de 45 %. Les seules autres automobiles à avoir bénéficié de ce procédé seront les Renault Espace (des générations I à III) et Avantime, également conçus et produits par Matra Automobile.La Murena reprend le concept inauguré par la Matra-Simca Bagheera : trois places de front et face à la route. Ce concept original est bien plus logique que celui d'une 2+2 traditionnelle dont les deux places arrière sont rarement exploitables. Chaque place possède son propre siège individuel. Le siège central est doté d'un dossier rabattable. Il devient ainsi un accoudoir géant entre les deux places restantes. L'appuie-tête central bascule également pour améliorer la visibilité arrière. La presse reconnaît la grande réussite du dessin des sièges, très confortables. Le tableau de bord reprend l'instrumentation très complète de sa devancière, la Bagheera, mais est réalisé cette fois en matériau plastique thermoformé. Son esthétique est jugée décevante et sa finition correspond aux standards de l'époque, c'est-à-dire plutôt médiocre.


title: Talbot-Matra Murena

text: Deux moteurs sont installés à l'origine : un et un . Le "petit" « moteur Poissy » est imposé par le marketing de Talbot pour assurer un certain volume de ventes. Au départ, le « moteur Douvrin » de commun à Peugeot et Renault devait être utilisé mais la régie Nationale opposa son veto car elle projetait d'utiliser ce moteur sur son nouveau coupé Fuego. Matra fut donc obligé de se rabattre dans la banque d'organes Talbot et choisit le 2.2 de la Tagora, c'est-à-dire le vénérable moteur qui a équipé les Chrysler 160, 180 et 2L, réalésé à et bridé à . À l'origine, Matra avait envisagé une évolution plus puissante de la Murena 2.2, la 4S, dotée d'un moteur multisoupapes de et capable de mais le coût excessif et le refus de PSA obligeront Matra à concevoir la « Préparation 142 » proposée à partir du millésime 1982 en "boostant" le à . Qualifiée de "vraie" Murena par les journalistes, elle préfigure la Murena S qui sera lancée en guise d'édition finale au millésime 1984, après l'arrêt de production des deux versions précédentes en . La Murena est très équilibrée, à tel point que la presse automobile de l'époque regrette le manque de puissance. Le châssis est capable d'encaisser des moteurs bien plus puissants que le 2,2 L de 118 ch. La tenue de route pardonne beaucoup d'erreurs de conduite, sauf sur les 2.2 de présérie testées par la presse : la partie arrière du châssis faisait alors preuve d'un manque certain de rigidité (montage des bras de la 1.6). Cette erreur de conception sera vite résolue par l'adoption de bras de suspension renforcés, propres à cette version, puis par l'adjonction d'une barre anti-rapprochement arrière boulonnée sous la voiture. Quant à son confort, il se révèle être de très haut niveau. La vie à bord est très agréable avec des sièges très bien conçus, mais une planche de bord à la finition perfectible (nous sommes en France et en 1980, la qualité n'est pas la priorité…). La place centrale manque cependant de largeur et le levier de vitesses empiète sur son espace.


title: Talbot-Matra Murena

text: En 1983, le phénomène des GTI s'installe en Europe. Ce sont de petites berlines légères équipées de moteurs puissants. L'époque n'est plus aux coupés sport comme la Murena ou les Opel Manta, Volkswagen Scirocco, Renault Fuego Les ventes de la Murena sont bien plus faibles que celles de son aînée la Bagheera, vendue à près de exemplaires et il faut avouer que l'avenir de la Murena n'a jamais intéressé PSA : le réseau Peugeot-Talbot, après fusion, a ignoré un produit aux antipodes de la production traditionnelle de la marque au lion. L'avenir de la Murena est très largement compromis. Matra commence à travailler sur un projet révolutionnaire, d'abord présenté à Peugeot, puis à Citroën, avant de se retrouver chez Renault pour devenir l'Espace. Le monocorps conçu par Matra ne sera donc pas la dernière Talbot mais symbolisera la « voiture à vivre » de Renault.


title: Talbot-Matra Murena

text: La Murena S, lancée en point d'orgue, va permettre aux clients de goûter, enfin, aux joies d'un coupé sportif aux performances à la hauteur des concurrentes. La Murena, ainsi que la Rancho, fera les frais de la rupture brutale avec PSA en .


title: Talbot-Matra Murena

text: La production de la Murena fut modeste () et les pièces sont encore disponibles sauf certaines comme les feux arrière. La sellerie est coûteuse à refaire. De nouvelles fabrications de tissus ont été réalisées en 2019 et d'autres sont à l'étude. Le châssis galvanisé n'a aucun problème de corrosion, sauf en cas de choc mal réparé ; seuls les bras de suspension arrière craignent la corrosion et se raréfient. Les interventions mécaniques peuvent se révéler coûteuses en raison de la médiocre accessibilité mécanique (inconvénient des voitures à moteur central, ici particulièrement en version 2.2), heureusement la fiabilité mécanique est très bonne car les moteurs sont éprouvés. La Murena étonne encore par la modernité de ses lignes, preuve de la réussite de son design.


title: Théâtre gallo-romain des Bouchauds

text: Le théâtre gallo-romain des Bouchauds est situé sur le territoire de la commune de Saint-Cybardeaux, dans le département de la Charente, le long de la via Agrippa (Saintes-Lyon) dite "Chemin des Romains" ou "Chemin chaussé". Les ruines du théâtre gallo-romain des Bouchauds sont au cœur d’une concavité naturelle dans le flanc d’une colline qui accueille un sanctuaire à son sommet.


title: Théâtre gallo-romain des Bouchauds

text: Il date du Haut Empire romain.


title: Théâtre gallo-romain des Bouchauds

text: Deux anciennes voies romaines passaient à proximité du site. À au sud, la voie d'Agrippa de Saintes à Lyon par Limoges et Clermont va d'est en ouest et passe au bourg de Saint-Cybardeaux. L'autre voie partait du site au sud-est vers Angoulême (') et Périgueux (') et peut-être se prolongeait au nord-ouest vers Aulnay (""). Les deux voies se croisaient au sud-est du site à au sud-ouest de "Dorgeville".


title: Théâtre gallo-romain des Bouchauds

text: Le site occupe par ailleurs un point culminant local, , dominant la vallée de la Charente qui passe à au nord-est, et la vallée de la Nouère au sud-ouest.


title: Théâtre gallo-romain des Bouchauds

text: La position carrefour du site a pu justifier l'existence d'un marché et d'une agglomération, peut-être le ' (ou ') de la Table de Peutinger.


title: Théâtre gallo-romain des Bouchauds

text: Après l'abandon du site autour du , la nature recouvre les monuments ne laissant dépasser qu’une maçonnerie qui correspond à un vomitoire de l'édifice. Les habitants des alentours croyaient voir dans ces vestiges des éléments d'un ancien château auquel ils attachèrent des légendes notamment la présence de fées en son sein, l'appelant ainsi « château des Fades ».


title: Théâtre gallo-romain des Bouchauds

text: Le site du théâtre gallo-romain est découvert en 1865 par Jean Gontier, qui y entreprend des fouilles sur ses propres deniers, et bataille avec succès pour en acquérir la maîtrise foncière et obtenir le classement au titre des monuments historiques par arrêté du . N'est d'abord dégagée qu'une petite partie du théâtre. Mais ce théâtre, une fois découvert, se dégrade rapidement, et Gontier tente en vain de le faire racheter par l'État, le Conseil général de la Charente et la Société archéologique et historique de la Charente.


title: Théâtre gallo-romain des Bouchauds

text: Jean Gontier vend peu à peu tous ses biens pour financer les travaux. Pour demeurer le plus près possible du site, il s'installe dans le village de Dorgeville dans une maison (dont certains éléments structuraux - notamment son ancien puits intérieur - font penser qu'elle fut probablement construite sur les fondations de l'une des anciennes villas romaines des environs), prêtée par un généreux passionné, Augustin Berland (la maison est aujourd'hui occupée par Madame Granet, descendante de la famille d'alors).


title: Théâtre gallo-romain des Bouchauds

text: Épuisé et ruiné, Jean Gontier s'éteint dans cette maison en mettant fin à ses jours le 28 mai 1894. Il est inhumé sur le site du théâtre, en son point le plus haut.


title: Théâtre gallo-romain des Bouchauds

text: Après sa disparition, le site est racheté en 1900 par Solange Laporte-Bisquit, épouse du sénateur-maire de Jarnac, et fille de l'amateur d'art et mécène bien connu, Adrien Dubouché de Limoges. Elle s'attache les services de Camille de La Croix, jésuite belge qui vient de fouiller le temple, les thermes romains et le théâtre antique de Sanxay, et qui publie ses observations en 1907. Les fouilles reprennent sur le plateau surplombant le théâtre, puis sur le théâtre lui-même, de 1974 à 1995.


title: Théâtre gallo-romain des Bouchauds

text: Ces fouilles archéologiques ont révélé la présence de vestiges d'une agglomération secondaire qui pourrait être ' (ou ') et se compose d'un ensemble d'habitations, d'un sanctuaire et du théâtre.


title: Théâtre gallo-romain des Bouchauds

text: Le théâtre gallo-romain des Bouchauds au diamètre de , est le plus grand d'Aquitaine, plus grand notamment que le théâtre d'Orange d'un diamètre de 104 mètres. Il pouvait accueillir plus de à . Il a été creusé et construit au flanc de la colline tandis que le sanctuaire est à son sommet.


title: Théâtre gallo-romain des Bouchauds

text: Le théâtre a été aménagé sur le flanc nord-est d'une butte de calcaires d'âge kimméridgien supérieur (partie supérieure de la période Jurassique).