title: Jim Clark

text: La saison 1962 débute par deux victoires hors-championnat du pilote Lotus sur la 24. Lors du Grand Prix d'ouverture de la saison, aux Pays-Bas, il renonce sur boîte de vitesses cassée. La course suivante, à Monaco, le voit abandonner sur panne moteur. Sa nouvelle Lotus 25 est une formidable voiture de course, mais sa fiabilité laisse à désirer. La délivrance vient à Spa, lançant la légende de Jim Clark. Il signe trois victoires au total en 1962 en Belgique, en Grande-Bretagne et aux États-Unis, et six pole positions. Il ne cède le titre à Graham Hill que sur une ultime défaillance de son véhicule, alors qu'il mène la dernière course.


title: Jim Clark

text: L'année 1963 est celle de la consécration, puisqu'il remporte sept courses sur dix disputées, réalise autant de pole positions, monte neuf fois sur le podium et marque 54 points. Il remporte également le BRDC International Trophy, course hors-championnat disputée à Silverstone ainsi que le Grand Prix de Pau.


title: Jim Clark

text: Il termine troisième en 1964 avec trois victoires et cinq pole positions, alors que John Surtees, le pilote Ferrari réussit l'exploit jamais égalé d'être titré à la fois en Formule 1 et en Grands Prix moto.  La saison 1965 se résume encore à une lutte à couteaux tirés entre Jim Clark, John Surtees et Graham Hill, arbitrée par Jackie Stewart. Clark dans sa Lotus 33 sort vainqueur de cette lutte et coiffe sa deuxième couronne mondiale, avec six victoires, six pole positions et six podiums, il marque 54 points, comme en 1963. Il gagne, cette année-là, son quatrième Grand Prix de Belgique sur le circuit de Spa, considéré comme l'un des circuits les plus difficiles à cette époque, alors qu'il le déteste pour sa dangerosité. Il gagne également la même année les 500 miles d'Indianapolis devant Parnelli Jones.


title: Jim Clark

text: 1966 voit l'arrivée de la nouvelle Formule 1 de Colin Chapman : la 43 qui, sous-motorisée et extrêmement capricieuse, ne permet à Clark de remporter qu'une course en 1966 : le Grand Prix des États-Unis et de ne signer que deux pole positions et autant de podiums, marquant seize points. En fin de saison, il effectue une prestation remarquée au Rallye RAC, au volant d'une Ford Cortina Lotus, se montrant l'égal des meilleurs spécialistes de la discipline avant d'être éliminé sur sortie de route.


title: Jim Clark

text: La saison 1967 voit arriver le nouveau moteur Ford-Cosworth DFV autour duquel Chapman réalise la Lotus 49. Dès sa première course, à Zandvoort, Clark remporte la victoire à son volant. Cependant, le championnat voit le sacre de Dennis Hulme sur Brabham tandis que Clark termine troisième, avec 41 points : quatre victoires, six poles et cinq podiums. Ne disposant pas d'une voiture lui permettant de se battre pour le titre, Jim multiplie les exploits et accumule les meilleurs tours en course. Lors du Grand Prix d'Italie, il offre au public le spectacle d'une remontée exceptionnelle, qui le voit retrouver la tête de la course après avoir compté un tour de retard. Le 22 octobre 1967, lors du Grand Prix du Mexique, Jim Clark, avec 24 victoires, égale le record du nombre de victoires en Grand Prix, établi dix ans plus tôt par le quintuple champion du monde argentin Juan Manuel Fangio.


title: Jim Clark

text: La saison 1968 est sa dernière. Il ne finit qu'une course, en Afrique du Sud, qu'il remporte après s'être élancé en pole position. C'est sa vingt-cinquième et dernière victoire, elle lui permet de battre le record de Fangio, qu'il aurait certainement porté beaucoup plus haut sans la tragédie d'Hockenheim.


title: Jim Clark

text: Le , dans une course de Formule 2 sur le circuit d'Hockenheim, en Allemagne, sa Lotus quitte la route à la suite du déjantage d'un de ses pneus "tubeless" lors de la mise en appui dans une grande courbe, fait attribué à une probable crevaison lente. Il se tue dans l'accident. Lorsque les causes de cet accident sont déterminées, le règlement impose l'adoption par toutes les écuries de course de la fixation du talon du pneu sur la jante par des petites vis (appelées « gripsters »).


title: Jim Clark

text: Jim Clark est considéré par les spécialistes et par des pilotes comme Fangio et Senna comme un des plus grands pilotes de tous les temps, qui aurait certainement obtenu un palmarès encore plus important, si, à l'instar du brésilien Ayrton Senna, la mort n'était venue interrompre sa trajectoire.


title: Jim Clark

text: Le championnat de Formule 2 historique (IHF2) lui rend hommage en décernant le Jim Clark Trophy au vainqueur de la catégorie E.


title: Jim Clark

text: Jim Clark n'a participé, au cours d'une carrière brutalement interrompue à l'âge de 32 ans, qu'à 72 courses. Il a remporté 25 victoires, décroché 32 podiums, 33 pole positions, 28 meilleurs tours en course, 13 "hat-tricks" et a terminé 40 fois dans les points. Il a marqué 274 points en championnat du monde et a obtenu le titre de champion du monde à deux reprises. Il a été le premier pilote à obtenir plus de victoires que le légendaire pilote argentin Juan Manuel Fangio (25 contre 24). () En gras : pole position, en "italique" meilleur tour en courseJim Clark est le seul pilote triple-champion de Formule Tasmane (1965, 1967 et 1968), avec le néo-zélandais Graham McRae :


title: Effet Zeeman

text: L’effet Zeeman désigne la séparation d'un niveau atomique d'énergie défini d'un atome ou d'une molécule en plusieurs sous-niveaux d'énergies distinctes, sous l'effet d'un champ magnétique externe. Il y a donc levée de dégénérescence des niveaux énergétiques. L'effet s'observe aisément par spectroscopie : lorsqu'une source de lumière est plongée dans un champ magnétique statique, ses raies spectrales se séparent en plusieurs composantes. L'effet a été découvert par le physicien néerlandais Pieter Zeeman qui a reçu le prix Nobel de physique de 1902 pour cette découverte.


title: Effet Zeeman

text: Michael Faraday pressentait l'influence des champs magnétiques sur le rayonnement lumineux, mais les faibles moyens de l'époque l'empêchèrent de le montrer. En 1896, Zeeman découvrit que les raies spectrales d'une source de lumière soumise à un champ magnétique possèdent plusieurs composantes, chacune d'elles présentant une certaine polarisation. Ce phénomène, appelé par la suite « effet Zeeman », confirma la théorie électromagnétique de la lumière.


title: Effet Zeeman

text: L'effet a pour origine la subdivision des niveaux d'énergie des atomes ou des molécules plongés dans un champ magnétique. Selon les conditions, les raies spectrales se divisent en un nombre impair de composantes (et l'effet est dit « normal », tel qu'il a été prévu par Zeeman et Lorentz) ou bien en un nombre pair (et l'effet est dit « anomal » — ou « anormal » par simplification lexicale). Le plus souvent, le champ magnétique n'est pas assez intense pour que les raies se subdivisent et alors on observe seulement leur élargissement.


title: Effet Zeeman

text: Par ailleurs, le clivage des niveaux d'énergie atomiques ou moléculaires s'accompagne d'une polarisation de la lumière émise (ou absorbée) lors des transitions entre niveaux différents. La nature et l'intensité de cette polarisation dépend de l'orientation du champ magnétique par rapport à l'observateur. Dans le cas d'un champ magnétique perpendiculaire à la ligne de visée, toutes les composantes sont polarisées linéairement, tandis que pour un champ magnétique orienté parallèlement à la ligne de visée la polarisation observée est circulaire. Alors que la mesure de l'élargissement des raies spectrales renseigne sur l'intensité du champ, l'analyse de la polarisation apporte donc des informations sur l'orientation du vecteur champ magnétique.


title: Effet Zeeman

text: L'effet Zeeman normal peut être décrit à l'aide d'un modèle semi-classique. Cela signifie que l'on considère l'électron comme une particule, orbitant de façon classique autour du noyau. Par contre, le moment angulaire est quantifié.


title: Effet Zeeman

text: L'électron sur son orbite de rayon "r" et de vitesse "v" représente donc un courant électrique "I" exprimé par :


title: Effet Zeeman

text: Ce courant génère un moment magnétique :


title: Effet Zeeman

text: Le vecteur formula_3 est perpendiculaire à l'aire délimitée par l'électron sur son orbite et est égal au module de ladite aire.


title: Effet Zeeman

text: Le moment magnétique peut aussi être exprimé à l'aide du moment cinétique (ou moment angulaire) de l'électron :


title: Effet Zeeman

text: En effectuant une comparaison avec la définition du moment cinétique :


title: Effet Zeeman

text: L'équation pour l'énergie potentielle dans un champ magnétique donne (formula_6):


title: Effet Zeeman

text: ce qui donne déjà la décomposition des raies spectrales.


title: Effet Zeeman

text: Supposant que le champ magnétique pointe vers l'axe "z", la quantification du moment cinétique (formula_8) permet de simplifier l'équation :


title: Effet Zeeman

text: où "m" est le nombre quantique magnétique et formula_10 le magnéton de Bohr. Pour les niveaux d'énergie à l'intérieur de l'atome on a donc :


title: Effet Zeeman

text: La décomposition ne dépend donc que du nombre magnétique.


title: Effet Zeeman

text: En astrophysique, une des premières applications de l'effet Zeeman a été la découverte, par George Ellery Hale en 1908, des champs magnétiques intenses associés aux taches solaires. Horace W. Babcock est parvenu en 1947 à étendre ce type de mesure sur des étoiles autres que le Soleil. Aujourd'hui, la mesure du champ magnétique solaire est effectuée quotidiennement, via l'effet Zeeman, par des instruments embarqués sur satellite (par exemple le satellite SoHO). En physique stellaire, des mesures similaires sont réalisées par les spectropolarimètres ESPaDOnS au Télescope Canada-France-Hawaï, et NARVAL au télescope Bernard Lyot du Pic du Midi de Bigorre.


title: Effet Zeeman

text: Par ailleurs, la mesure de l'effet Zeeman permet de calculer l'intensité des champs magnétiques de notre Galaxie.


title: Effet Zeeman

text: L'effet Zeeman est à la base des spectroscopies de résonance magnétique (nucléaire et électronique) qui permettent de détecter et caractériser les molécules dont les niveaux d'énergie sont affectés par les champs magnétiques, ce qui est souvent le cas dans les molécules organiques par exemple.


title: Amon Amarth (groupe)

text: Amon Amarth est un groupe suédois de death metal mélodique, originaire de Tumba. Formé en 1992, le groupe est souvent cité à tort comme faisant partie du mouvement viking metal du fait qu'il aborde des thèmes liés aux Vikings et à la mythologie scandinave, mais les membres du groupe rejettent l'appellation viking metal. Le nom du groupe signifie en sindarin, langue construite par le philologue et écrivain .


title: Amon Amarth (groupe)

text: Le groupe émerge de l'ancien groupe Scum, fondé en 1988 par Paul Mäkitalo (Dark Funeral) au chant, Olavi Mikkonen à la guitare, Nico Mehra (alias Nico Kaukinen) à la batterie, Petri Tarvainen à la basse et Vesa Meriläinen guitare électrique, le groupe joue à l'origine de la musique folk grindcore. Après une démo enregistrée en 1991 (créditée par Scum), le groupe est rejoint par Johan Hegg (chant), Anders Hansson (guitare) et Ted Lundström (basse).


title: Amon Amarth (groupe)

text: Le groupe change son nom pour Amon Amarth en 1992 et enregistre sa première démo intitulée ' (1993). Il n'a jamais été commercialisé à cause de sa faible qualité audio, mais le groupe attire l'attention de fans de metal extrême. En 1994, une autre démo intitulée ' est enregistrée ; cette fois à un millier d'exemplaires.


title: Amon Amarth (groupe)

text: En 1996, ils signent au label Pulverised Records, sur lequel ils commercialisent leur premier mini-album, ", vendu à .


title: Amon Amarth (groupe)

text: Le groupe signe un contrat avec le label discographique Metal Blade Records, avec lequel ils font paraître en leur premier album ", qui devient un véritable succès. Dès lors, ils partent dans de nombreuses tournées américaines et canadiennes. En , alors que le groupe commence sa tournée aux côtés de Deicide, Six Feet Under et Brutal Truth, le guitariste Anders Hansson quitte le groupe et se voit remplacer par Johan Soderberg. Après la tournée, Martin Lopez quitte le groupe pour rejoindre Opeth et Fredrik Andersson (ancien membre de A Canorous Quintet) se joint au groupe.


title: Amon Amarth (groupe)

text: Avec ce nouveau line-up, au printemps 1999, le groupe enregistre son second album, ". Le groupe participe à une tournée promotionnelle de cet album, le X-Mas Massacre Festivals Tour, avec Morbid Angel.


title: Amon Amarth (groupe)

text: ', leur troisième album commercialisé en 2001, est considéré par ces fans comme étant l'album le plus agressif du groupe. Le groupe part pour une tournée promotionnelle de l'album avec Marduk et Vader, qui prennent part au No Mercy Festival. Leur première tournée américaine se déroule en 2001, mais, à la suite des attentats du 11 septembre, la tournée est reportée pour , sans Marduk. En , le groupe part en tournée européenne avec Vomitory, et ensuite en au Wacken Open Air devant spectateurs. Leur quatrième album ' est enregistré au Berno Studio de Malmö et publié le . Leur tournée pour cet album continue jusqu'en 2004, année à laquelle le groupe sort son cinquième album " le .


title: Amon Amarth (groupe)

text: L'album "" (2006), prouve (selon AllMusic) qu', et atteint la du US Top Independent. Les chansons de l'album ne sont pas inclus dans le DVD "Wrath Of The Norsemen" (la chanson éponyme étant trouvée dans l'album paru en 2011) commercialisé en , puis certifié disque d'or aux États-Unis (et platine au Canada).


title: Amon Amarth (groupe)

text: Amon Amarth relance son contrat avec Metal Blade Records pour trois nouveaux albums. Par la suite, le groupe fait paraître l'album ', avec en apparition Lars Göran Petrov du groupe Entombed, Roope Latvala du groupe Children of Bodom, et le groupe Apocalyptica. ' est considéré comme étant le meilleur album à succès du groupe et atteint la dans les classements musicaux américains, la en Allemagne, la en Finlande, la en Suède, la en Autriche, et la en Suisse. Il finit à la septième position du Top 20 de "Revolver Magazine". Amon Amarth participe à une tournée nord-américaine en , avec Ensiferum, Belphegor, et The Absence.


title: Amon Amarth (groupe)

text: En 2009, le groupe revient aux États-Unis pour une tournée avec Goatwhore, Skeletonwitch et Lazarus A.D., puis en 2010 avec Holy Grail et Eluveitie. Entre-temps, Amon Amarth est nommé aux prestigieux Golden Gods Awards de "Metal Hammer". le groupe est également soutenu par Slayer dans leur tournée européenne Unholy Alliance Chapter III. Le groupe participe pour la première fois à une tournée en Inde, au Deccan Rock Festival de Bangalore le .


title: Amon Amarth (groupe)

text: Le , Amon Amarth confirme un prochain album du nom de " et une date de parution prévue pour 2011. Les morceaux de batterie ont été enregistrés aux Park Studios, tandis que les morceaux de basse et de guitares le sont aux Fascination Street Studios. Ils participent au Wacken Open Air de 2012, au Hellfest 2012, au Download Festival 2013, au Sweden Rock Festival ainsi qu'au Mayhem Festival 2013.


title: Amon Amarth (groupe)

text: Le , ils révèlent un neuvième album intitulé ", présentant une couverture de Ragnarök, la dernière guerre entre les dieux Æsir et Loki. Celui-ci est enregistré aux Backstages studios dans le comté de Derbyshire (Angleterre) et marque une rupture. En effet, les critiques relèvent un changement dans le son qui tend vers le heavy metal. Cet album sort le .


title: Amon Amarth (groupe)

text: Le , le groupe annonce le départ de leur batteur Fredrik Andersson et en même temps qu'un nouvel album est en début d'écriture. Le , le groupe, par l'intermédiaire du chanteur Johan Hegg, confirme qu'il rentre en studio pour enregistrer son nouvel album, mais sans toutefois donner plus d'informations. Le , le groupe publie sur les réseaux sociaux une vidéo humoristique annonçant la sortie de leur premier single ".


title: Amon Amarth (groupe)

text: Le , ils annoncent la sortie officielle de leur nouvel album, ainsi que son titre : il sort le et est intitulé "Jomsviking". Cet album est, comme pour le précédent opus, enregistré dans les Backstages Studios avec comme batteur invité Tobias Gustafsson, de la formation God Macabre et précédemment de Vomitory. Il s'agit alors de leur premier album-concept, prenant comme sujet principal la caste semi-légendaire des Jomsvikings. Par la même occasion, ils dévoilent des dates de tournée d'abord en Europe, avec notamment une date à Londres le , ainsi qu'en Amérique du Nord, cette tournée débutant le à San Diego et se terminant le à Los Angeles. Pour cette tournée, le groupe fait appel à Jocke Wallgren (du groupe October Tide) pour assurer la batterie. Ils publient le même jour un clip de leur premier single "First Kill".


title: Amon Amarth (groupe)

text: Quelques semaines après sa sortie, l'album rentre dans les charts, où il se classe notamment en Suède, en Autriche, en Allemagne ou bien quatrième en Finlande. Fin septembre 2016, Amon Amarth annonce le recrutement de Wallgren comme membre permanent du groupe. Le , le groupe annonce sa nomination aux Revolver Music Awards 2016, dans les catégories (pour "Raise Your Horns") et (pour Johan Hegg).


title: Amon Amarth (groupe)

text: Le groupe repart en tournée à partir du , en compagnie de Dark Tranquillity et d'Omnium Gatherum, avec une première date à Utrecht et passant par d'autres villes européennes, comme Cologne, Bologne, Marseille ou bien Saragosse. Le , le groupe lance son propre jeu mobile réalisé en partenariat Ride and Crash Games. Il s'agit notamment d'incarner Thor et de protéger Midgard des attaques de créatures, telles que Surtur, Fenrir ou bien Nidhögg.


title: Amon Amarth (groupe)

text: Le , lors d'une interview accordé au "Heavy Magazine" dans le cadre du Download Festival, le bassiste Ted Lundström confirme qu'un nouvel album est en cours d'écriture et qu'ils arrivent presque à terme de cette phase, sans toutefois donner plus de précisions sur celui-ci. Le , pour fêter leur 25 ans d'existence, le groupe publie le DVD "The Pursuit of Vikings : 25 Years in the Eye of the Storm". Il inclut notamment un documentaire revenant sur l'histoire du groupe, ainsi que deux performances live enregistrées au Summer Breeze 2017.


title: Amon Amarth (groupe)

text: Le , le site spécialisé Blabbermouth révèle que le groupe termine l'enregistrement de l'album aux Sphere Studios à Los Angeles. Ils font pour la première fois appel au producteur Jay Ruston, connu pour son travail avec des groupes comme Anthrax, Steel Panther, Uriah Heep ou bien Stone Sour. Il est annoncé pour le printemps 2019. Le même magazine révèle également qu'une des chansons de l'album traitera de la bataille de Stamford Bridge.


title: Amon Amarth (groupe)

text: Plus de détails sont révélés le , date à laquelle le groupe révèle la pochette, ainsi que la liste des titres et le nom de l'album. Ce dernier s'intitule "Berserker" et sort le , toujours le label Metal Blade Records. Pour promouvoir ce dernier, le groupe annonce le une tournée nord-américaine démarrant le à Seattle. Ils sont alors accompagnés d'autres groupes suédois, comme Arch Enemy, At the Gates ou bien Grand Magus. Le groupe continue de promouvoir l'album avec une nouvelle tournée européenne, avec Arch Enemy et Hypocrisy en première partie, à partir du 14 novembre 2019 et une première étape à Vienne. Celle-ci s'achève le 15 décembre 2019 à Amsterdam.


title: Amon Amarth (groupe)

text: Le 18 février 2020, Amon Amarth annonce la sortie d'un jeu mobile intitulé "Berserker" pour le 21 février 2020, développé en partenariat avec la société suédoise Ride & Crash Games AB.


title: Amon Amarth (groupe)

text: Le 06 octobre 2020, leur opus "Jomsviking" est certifié disque d'or en Allemagne. En guise de remerciements, le groupe dévoile le clip live de "Fafner's Gold" tourné à Oberhausen lors de leur "Berserker Tour" en décembre 2019.


title: Amon Amarth (groupe)

text: Le 02 novembre 2021, ils annoncent une tournée européenne commune avec Machine Head devant démarrer le 08 septembre 2022 à Nottingham pour s'achever le 22 octobre 2022 à Stuttgart.


title: Amon Amarth (groupe)

text: Amon Amarth aborde surtout des thèmes reliés aux vikings et à la mythologie scandinave. Le groupe se décrit d'abord comme étant un groupe de death metal mélodique. Par abus de langage et au vu de l'iconographie du groupe, certains le classifient comme étant du viking metal : si cette erreur est courante, le viking metal est en réalité un sous-genre dérivé du folk metal.


title: Amon Amarth (groupe)

text: Une réelle sensibilité artistique se remarque dans les textes écrits par Johan Hegg, faisant référence, selon ses dires, à des expériences personnelles (livre lu, film, etc.) .


title: Rita de Cascia

text: Marguerite Mancini, née Lotti (en italien : "Margherita Mancini"), appelée sœur Rita de Cascia (en italien : "sorella Rita da Cascia") communément simplifiée en Rita, née en à Roccaporena (Ombrie, Italie) et morte le à Cascia (Ombrie, Italie), est une religieuse italienne de l'ordre des Augustins. Son corps incorrompu reste dans la Basilique Sainte Rita de Cascia. Elle est béatifiée en 1628 par le pape Urbain VIII puis canonisée le par le pape Léon XIII. Elle est fêtée le 22 mai.


title: Rita de Cascia

text: Margherita, fille unique d'Antonio Lotti et d'Amata Ferri, naquit à Roccaporena, hameau de Cascia, dans le diocèse de Spolète, en Ombrie (Italie). Selon la légende, un essaim d'abeilles blanches aurait tournoyé autour du bébé endormi dans le berceau le lendemain du baptême. Elles lui posaient du miel dans la bouche, sans lui faire le moindre mal. La famille était plus étonnée qu'inquiète. À Laerne (Belgique), on peut voir une statue de sainte Rita entourée d'abeilles.


title: Rita de Cascia

text: On sait peu de choses des parents de Rita, sauf qu'ils étaient surnommés « les porte-paix de Jésus-Christ ». Ils jouaient le rôle de médiateurs entre clans et familles, pour essayer de faire oublier les exigences de la vendetta. Cet exemple, Rita ne l'oublia pas. Dès l'âge de 16 ans, elle avait pensé à la vie religieuse, mais ses parents en avaient décidé autrement. Ils avaient arrangé son mariage avec un jeune homme riche et noble du pays, Paul Mancini. Bien qu'elle les eût suppliés de la laisser entrer au couvent, elle dut l'épouser en 1399 et fut la mère de jumeaux, Jacques-Antoine et Paul-Marie. Paul était prompt à s'emporter et, bien qu'apparemment il se fût adouci depuis la naissance de ses enfants, il s'était fait des ennemis dans la région. Pendant 18 ans elle pria pour son mari pour qu'il se convertisse. Elle gravissait son calvaire en priant pour la conversion de son indigne époux. Après dix-huit ans, le miracle se produisit. Une nuit, en 1412, il fut assassiné. Certains récits font état d'un guet-apens, d'autres d'une querelle qu'il aurait provoquée et à l'issue de laquelle il aurait été tué.


title: Rita de Cascia

text: Rita continua de se consacrer à ses enfants, mais ces derniers étaient décidés à venger la mort de leur père. Elle tenta de les en dissuader et de leur faire comprendre que ce serait un meurtre. Elle pria pour qu'ils renoncent à leurs desseins et demanda à Dieu qu'Il leur prenne la vie plutôt qu'ils finissent comme leur père. Six mois plus tard, leurs deux fils moururent de causes naturelles, emportés par une épidémie de peste, après avoir imploré le pardon de leur mère.


title: Rita de Cascia

text: En 1420, se retrouvant seule, Rita voulut entrer chez les religieuses augustines au monastère Sainte-Marie-Madeleine de Cascia. Elle fut éconduite, car les constitutions de l'ordre interdisaient d'accueillir les veuves. De plus, la famille de son mari et celle de son assassin ne s'étaient pas réconciliées. Le monastère avait peur de représailles. Mais elle insista, et finalement fut admise à une condition : elle devait réconcilier sa famille et les meurtriers de son mari. Elle poursuivit ce but, ce qui s'avéra difficile. Quand les deux clans s'accordèrent mutuellement le pardon devant l'évêque de Cascia (elle avait alors 36 ans), elle fut autorisée à entrer au monastère où elle resta jusqu'à sa mort, en 1457.


title: Rita de Cascia

text: Religieuse, Rita essaya de vivre jusqu'au bout les exigences de son état : vie de prière, obéissance, pauvreté et pénitence. À la suite d'un sermon sur la passion de saint Jacques de la Marche, elle demanda à Dieu de la faire participer, dans sa chair, aux souffrances du Christ. Elle aurait été exaucée et une épine de la couronne du Christ devant lequel elle priait se serait détachée pour venir se fixer sur son front. C'est pourquoi on la représente avec une plaie incurable au front. Stigmatisée par cette marque, elle supporta l'épreuve qu'elle avait demandée.


title: Rita de Cascia

text: Elle fut au service des plus pauvres de Cascia, qui bénéficièrent de la qualité de sa charité. Elle se rendit à Rome en 1450 pour le jubilé ou l'« année d'or » que le pape avait décidé afin de remercier Dieu d'avoir libéré le pays de toutes les guerres. À 69 ans, elle parcourt avec quelques sœurs les 180 kilomètres qui les séparaient du centre de la chrétienté.


title: Rita de Cascia

text: Sur son lit de mort, Rita demande à sa cousine d’aller lui cueillir une rose. Bien qu’en plein hiver, la parente trouve la rose ; cet épisode est à l’origine des nombreuses représentations de la sainte répandant des roses, symbole des grâces qu’elle obtient pour ceux et celles qui font confiance en son intercession. Elle meurt le , à l'âge de 76 ans. Dès le jour de sa mort, le peuple de Cascia proclame sainte cette petite "servante du Seigneur", bien avant que l'Église catholique ne la reconnaisse pour telle. Le peuple de Cascia avait été témoin de miracles et de prodiges inexplicables.À Cascia, les restes mortels de la sainte sont abrités derrière une grande grille en fer forgé, dans la chapelle de style néo-byzantin qui lui est consacrée. Ils sont conservés à l’intérieur d’une châsse de verre et d'argent, dans la basilique qui a été consacrée comme église le et érigée en basilique par le pape Pie XII le aout 1955. La basilique est reliée à l'ancien monastère Sainte-Marie-Madeleine. Des études médicales récentes ont confirmé la présence sur la zone frontale gauche de traces d'une lésion osseuse (peut-être une ostéomyélite) ; le pied droit montre des signes d'une maladie dont elle a souffert pendant ses dernières années, peut-être associée à une sciatique, alors que sa taille était de ; le visage, les mains et les pieds sont momifiés, tandis que le reste du corps, vêtu de l’habit des augustines, n’est plus qu’un squelette.


title: Rita de Cascia

text: En son honneur un sanctuaire fut érigé à Cascia au début du . C'est un lieu de pèlerinage très fréquenté d'Ombrie, de même que sa maison natale. Sainte Rita, tout comme saint Jude, est l'avocate des « causes désespérées ». Les églises Santa Rita da Cascia alle Vergini et Santa Rita da Cascia in Campitelli (déconsacrée) à Rome, datant toutes deux du , portent également son nom.


title: Rita de Cascia

text: En France, c’est à partir de Givet, dans les Ardennes, que le culte à sainte Rita s’est répandu, semble-t-il, de façon durable. Il fut sans doute introduit par des immigrants italiens. Dans l’église Saint-Hilaire, il n’y eut à l’origine qu’une statue de sainte Rita placée au-dessus d’un autel latéral. Aujourd’hui, c’est une église où l’on vient de loin en pèlerinage et où il y a plus de deux cents ex-voto.


title: Rita de Cascia

text: À Vendeville, près de Lille, on vénère sainte Rita depuis 1927 dans l’église de Saint-Eubert. Une guérison survenue à la suite d'une neuvaine à sainte Rita est à l’origine de la vénération à la sainte. C’est aujourd'hui un lieu où de nombreux fidèles se rendent en pèlerinage. Nice constitue un autre centre de dévotion à sainte Rita en France. En 1934, le père Andrea Bianco, religieux de la Congrégation des Oblats de la Vierge Marie et recteur de l’église de l’Annonciation, invita une paroissienne qui avait perdu un bijou de famille auquel elle tenait beaucoup à prier sainte Rita. Elle retrouva son bijou et, en reconnaissance, offrit à l’église une statue que le recteur installa sur le premier autel latéral près de l’entrée. En 1955, le père Cagliari, prêtre de la même Congrégation, fonda la "Revue Sainte Rita" qui, par sa grande diffusion (jusqu’à quarante-mille exemplaires), contribua de façon significative à faire connaître et aimer sainte Rita dans toute la France.


title: Rita de Cascia

text: En 1950, une chapelle dédiée à sainte Rita fut inaugurée en plein Paris, au 65 du boulevard de Clichy, à mi-chemin entre l’église de la Sainte-Trinité et la basilique du Sacré-Cœur de Montmartre. Dans ce quartier particulièrement « typé » de Paris (Pigalle), des gens de toutes conditions viennent prier et confier leur détresse à sainte Rita. Paris connaît une autre église Sainte-Rita, dans le .


title: Rita de Cascia

text: Une église dédiée à sainte Rita se trouve aussi à Marseille, dans le quartier des Trois Lucs. En Corse, la dévotion à sainte Rita est très répandue : des statues ou tableaux de la sainte se trouvent dans de nombreuses églises de l'île.


title: Rita de Cascia

text: A Montpellier, dans la Chapelle des Pénitents Bleus, rue des étuves, se trouve un autel et de nombreux ex-votos à Sainte Rita; une messe est célébrée en présence de la confrérie des pénitents bleus le samedi à 9h le plus proche du .


title: Rita de Cascia

text: En 2016, l'église de Tergnier dans le département de l'Aisne a accueilli une statue de sainte Rita qui reçoit les prières des fidèles.


title: Rita de Cascia

text: Le à Angers (Maine-et-Loire), a été bénie une chapelle consacrée à Sainte Rita, en l'église Saint-Laud, près du château du roi René.


title: Rita de Cascia

text: A Curgies dans le Nord, près de Jeanlain et Valenciennes, une chapelle adossée à l'église du village est dédiée à Sainte-Rita. Elle abrite une statue de la sainte ainsi qu'un autel et de nombreux ex-votos. De nombreux fidèles viennent s'y recueillir et allumer une bougie.


title: Rita de Cascia

text: En Belgique, à Bruxelles, une chapelle est dédiée à sainte Rita, dans l’Église Sainte-Marie-Madeleine, rue de la Madeleine, près de la Gare Centrale. En Flandre Occidentale, une chapelle dédiée à sainte Rita se trouve dans l'église du Sacré-Coeur à Kruiseke, un village de la commune de Wervik. En Wallonie, un sanctuaire situé à Marchienne-au-Pont lui est dédié, dans lequel il est possible de la prier, de lui demander son aide, et de la remercier.


title: Rita de Cascia

text: Au Brésil, à Santa Cruz, dans l'état de Rio Grande do Norte, une statue monumentale de sainte Rita a été inaugurée en 2010. Avec de haut, c'est la plus grande statue religieuse catholique au monde. Elle fait d'ores et déjà l'objet d'un grand pèlerinage.


title: Rita de Cascia

text: En Tunisie, à La Goulette (banlieue nord de Tunis), une famille de Tunis, les Merciera, offrirent en 1952 une statue de sainte Rita à l'église Saint-Augustin-et-Saint-Fidèle.


title: Rita de Cascia

text: À l'entrée de Cascia, se trouve une statue de Sainte Rita. Elle a été réalisée et offerte par le sculpteur libanais Nayef Alwan. Les travaux ont été achevés en un an et la roche a été choisie du village de Tartej – une des montagnes libanaises.


title: Priscus Attale

text: Priscus Attale est un haut fonctionnaire romain, comte des largesses sacrées d'Honorius, il fut de 409 à 416 la marionnette politique du bras de fer entre les Wisigoths et le pouvoir impérial romain d'Occident.


title: Priscus Attale

text: Il est mandaté par le sénat de Rome pour servir de négociateur entre Alaric I qui menace Rome avec ses Wisigoths et l'empereur Honorius enfermé à Ravenne.


title: Priscus Attale

text: Fin 409, Alaric assiège Rome et contraint le sénat à décider la déchéance d'Honorius et à proclamer Attale comme Auguste. Comme convenu, Attale satisfait aux exigences d'Alaric en le nommant chef des armées ("magister militum"), puis tous deux marchent sur Ravenne. Honorius propose à Attale de partager l'empire, mais ce dernier refuse, sûr de sa force. Ravenne est bien protégée, Honorius reçoit des renforts d'Orient, et le gouverneur d'Afrique Héraclien coupe le ravitaillement vers Rome, où la population affamée finit par se révolter. Alaric cherche encore une voie négociée avec Honorius : il dégrade Attale en été 410 et renvoie son diadème et sa pourpre à Ravenne. En vain. Ne pouvant prendre Ravenne, Alaric se tourne vers Rome et redonne la pourpre à Attale pour se concilier les habitants de Rome. Malgré cela, les Romains ferment les portes de la ville aux Wisigoths. Attale est de nouveau dégradé par Alaric. Le , les Wisigoths pénètrent dans Rome et la pillent.


title: Priscus Attale

text: De potiche, Attale devient bagage, entraîné par Alaric puis Athaulf d'Italie en Gaule et de Gaule en Espagne. Il aurait dirigé les chants lors du mariage d'Athaulf et de Galla Placidia. En 414, Athaulf, furieux du blocus alimentaire opéré par Constance, élève Attale au titre d'empereur, pour la troisième fois. Après l'assassinat d'Athaulf, le roi wisigoth Wallia le livre au patrice Constance.


title: Priscus Attale

text: Attale eut la vie sauve et figura comme captif au triomphe d'Honorius en 416. Il finit ses jours en exil aux îles Lipari, à une date inconnue.


title: Priscus Attale

text: Sa titulature sur ses monnaies est brève et classique : L'habituel titre D.N. (Dominus Nobilissimus) est le plus souvent omis.


title: Priscus Attale

text: Malgré la brièveté de son règne, Attale marqua son avènement de quelques frappes monétaires. Ses revers vantent de façon assez irréaliste la Victoire et la puissance romaine. Rome et la Victoire sont ici des allégories, et on remarque sur un revers que la Victoire tient un bouclier marqué d'un chrisme.


title: Festirame

text: Festirame est un festival d'été et une fête populaire qui a vu le jour en 1974 dans la ville d'Alma au Québec.


title: Festirame

text: Festirame, événement majeur dans le secteur de la MRC Lac-Saint-Jean Est innove en développant des activités touristiques majeures à portée nationale et internationale. La création d’activités visant la venue de participants internationaux ont permis de lancer cette nationalisation et ce développement touristique. Depuis 41 ans, Festirame développe les activités populaires et les activités nautiques sur la mer intérieure qu’est le lac Saint-Jean. Festirame est un événement qui s'étend sur neuf jours d'activités et de spectacles, où tous sont invités à participer aux diverses activités sportives (compétitions de rames, course à vélo, tacots d'eau, initiation au kayak de mer, etc.) et culturelles (spectacles avec artistes de renom, activités familiales, etc.). Pendant neuf soirées consécutives en début juillet, plusieurs artistes de la scène québécoise et canadienne se produisent en plein air sur la place « Festivalma », un auditorium extérieur de style agora grecque construit expressément pour cet évènement annuel. Sa capacité d'accueil se situe à 8000 personnes. Plusieurs activités connexes sont également proposées, telles des soupers populaires, des jeux d'adresse et des conférences.


title: Bruno Blanchet

text: Bruno Blanchet est un humoriste, comédien, auteur et reporter québécois né le à Montréal. Il fait régulièrement appel à une pléiade de personnages intervenant à l'occasion en public. Par exemple, il aime tromper les gens par l'entremise de démonstrations insolites dans des centres commerciaux ou dans la rue.


title: Bruno Blanchet

text: Il est correspondant pour le quotidien "La Presse" depuis 2004. Dans sa série de reportages, intitulée « La frousse autour du monde », il relate ses aventures de voyage en Asie et au Moyen-Orient.


title: Bruno Blanchet

text: Bruno Blanchet anime l'émission "Les vacances de Monsieur Bruno" sur le canal Évasion. C'est une émission où il a créé le personnage lui ressemblant le plus et qui, des fois, appelle ses amis comme le chanteur rock des années 1980 ou Beau Bonhomme pour faire réagir les habitants d'Asie, lors de se périples.


title: Bruno Blanchet

text: L'une de ses premières apparitions à l'écran s'est faite dans l'émission pour enfants "Le Studio" (émission animée par Bruno Blanchet dans la première saison, puis par la comédienne Guylaine Tremblay et coanimée par le comédien Guy Jodoin), au défunt Canal Famille, ancêtre de la chaîne jeunesse VRAK.TV. Quelques sketchs tirés du "Studio" : "l'audition" (où Jodoin et Blanchet se présentent à un producteur (voix off) pour un numéro (de mime entre autres), "le géant du château" (parodie d'émission pour enfant se voulant ludique et éducative où Blanchet joue le géant) et "Alerte à maliboune 9021oune" (parodie "d'Alerte à Malibu") où Jodoin recherche sa « Pameula » (Pamela Anderson).


title: Bruno Blanchet

text: Son style d'humour absurde et original séduit davantage les adultes que les enfants, et sa popularité augmente rapidement. Il se fera connaître d'un public plus large grâce à l'émission culte "La Fin du Monde est à Sept Heures".  Lors de la première saison de LFDM, en 1997-98, il présente chaque vendredi une chronique où il défile sa « liste des choses à ne pas faire ce weekend », parfois agrémentée d'un court sketch explicatif. C'est dans ce cadre qu'il présente au public son personnage de mime, bientôt baptisé « El Mimo » (en référence au phénomène climatique El Nino). Il reprendra aussi certains éléments de l'émission "Le Studio", apparaissant devant l'animateur Marc Labrèche coiffé d'une jambe en plastique et annonçant qu'il a choisi, pour sa chronique, de se « déguiser en mollet ».


title: Bruno Blanchet

text: Bruno Blanchet prendra davantage de place dans "La fin du monde est à sept heures" au cours des deux saisons suivantes, où on lui confiera davantage de reportages fictifs, servant le plus souvent à illustrer les nouvelles humoristiques présentées par l'animateur Labrèche. Lorsque la quotidienne tire sa révérence, au printemps 2000, Blanchet obtient son émission humoristique hebdomadaire sur les ondes de Télé-Québec.


title: Bruno Blanchet

text: "N'ajustez pas votre sécheuse", émission à sketchs est une occasion de ramener à la vie des personnages qui sont nés au cours des trois saisons de "La Fin du Monde est à Sept Heures" et "Le Studio". Revivront: ses imitations d'Anne-Marie Losique et de Lara Fabian (de "LFDMestà7h"), le Géant du Château (de "Le Studio") et les démonstrations d'arts martiaux (de "Le Studio"). Il utilisera aussi pour certaines interventions un Chinois quasi incompréhensible, commerçant montréalais déniché par l'équipe de "La fin du monde" qui s'en était servi comme improbable chroniqueur météo invité.


title: Bruno Blanchet

text: En ramenant son acolyte du "Studio", Guy Jodoin, il tente de relancer les arnaques publiques organisées dans les centres commerciaux, au milieu des années 1990. Mais ce qui était possible alors que le duo était pratiquement inconnu, quelques années plus tôt, s'avère compliqué. Blanchet et Jodoin appliqueront par conséquent la même recette, mais modifiée puisqu'ils doivent la faire en anglais, dans la province voisine de l'Ontario, où personne ne les reconnaît. C'est ainsi que naît le concept hebdomadaire du "Great Ontario Tour", filmé durant l'été précédant la première saison de "N'ajustez pas votre sécheuse".


title: Bruno Blanchet

text: En 2009 et 2010, il est l'animateur de "Partir autrement", Émission documentaire sur le «tourisme durable» diffusée sur les ondes de TV5.


title: Bruno Blanchet

text: Il anime l'émission "Manger le monde", diffusée sur la chaîne de télévision québécoise "Zeste." Bruno Blanchet partage et commente les différentes rencontres gastronomiques faites lors de ses voyages et se questionne à savoir "Qu'est-ce que le monde mange ?".


title: Bruno Blanchet

text: Il fut collaborateur dans l'émission 3600 secondes d'extase à Radio-Canada en 2008. Bruno Blanchet est apparu comme comédien dans le feuilleton "Le Plateau" en 2002. Il a également tenu le rôle de "Gontrand Galgouri" dans les trois dernières saisons de la série jeunesse "Radio Enfer".


title: Bruno Blanchet

text: En 2004, il a animé l'émission "Les fous de la rue" à ARTV, dans laquelle il présentait des portraits d'amuseurs publics d'Europe.


title: Bruno Blanchet

text: En 2003, il tient le rôle de Steve Laurin dans le film "La Grande Séduction" de Jean-François Pouliot (écrit par Ken Scott).


title: Bruno Blanchet

text: Si l'humour de Bruno Blanchet n'est pas apprécié de tous, ses adeptes apprécient l'audace dont il fait preuve en évitant des sujets d'humour plus conventionnels, largement développés par une grande quantité d'humoristes au Québec. N'abordant pratiquement jamais des thèmes tels le sexe, la politique et la vie de couple, Blanchet se démarque par une absurdité et une inventivité peu commune.


title: Bruno Blanchet

text: Dans plusieurs capsules déjantées et fausses entrevues, Bruno imite (ou plutôt parodie) Anne-Marie Losique. L'une des premières apparitions fut dans "La fin du monde est à 7h" avec Marc Labrèche. Vêtu d'une perruque, de vêtements "sexy" et d'un maquillage exagéré, il exagère outrageusement certains traits de cette dernière dans des capsules intitulées "Les vidéos du pubic", notamment avec sa voix aiguë, son rire niais, les silences malaisants, son innocence frôlant la stupidité, sa propension à répéter les mêmes questions (pensons à l'entrevue avec James Hyndman et ses raisons pour lesquelles il n'a pas joué dans "Sous-Marin") ainsi que son complexe pour la grosseur de sa poitrine (dans une capsule, elle se compare : "[...] y a des gros bibittes avec des gros tittines, mais moi j'ai juste des 'tites titinnes). Bonne joueuse, la vraie Anne-Marie Losique était plutôt amusée par ces capsules, y participant même à une occasion en y étant déguisée en plongeuse sous-marine (une référence possible à "Sous-Marin"). Épisodes mettant en vedette un plombier possédant le pouvoir de planter un petit tuyau dans la terre, le faire pousser instantanément vers le ciel afin d'y grimper jusqu'au pays des plombiers magiques. Le générique présente le personnage avec une chanson et dure environ 3 minutes, alors que l'émission elle-même ne dure pas plus d'une vingtaine de secondes. L'anticohérence du tout est caractéristique des capsules de Bruno Blanchet, et fort appréciée de ses adeptes.


title: Bruno Blanchet

text: Bruno Blanchet incarne le Bogue de l'An 2000 en habit vert, et fait l'objet d'une invitation spéciale à l'émission La Fin du Monde est à Sept Heures. À la fin de l'année 1999, alors que le bogue de l'an 2000 représente pour la plupart des gens une menace difficile à comprendre, controversée et dont on entend fréquemment parler dans les médias, l'image d'un bogue à l'allure d'un extra-terrestre vert qui chante une chanson à peu près vide de contenu(qui va comme suit: Je suis le bogue de l'an 2000, wizz wizz wizz wizz, je suis dangereux quand je me tortille wizz wizz wizz wizz ) provoque un effet surprenant et amusant. À noter que le personnage de l'étoile filante est le frère du bogue de l'an 2000. Ils arborent le même costume, à quelques détails près.


title: Bruno Blanchet

text: Bruno Blanchet « imite » la chanteuse Lara Fabian. Vêtu d'une jupe hawaïenne, d'un top, d'une perruque et maquillé grossièrement, Bruno lance des « ou-haaaaa » (le « haaaa » est tenu assez longtemps) en agitant le bras comme pour saluer. Il déambule ainsi dans les rues de Montréal et plus tard à Los Angeles pour un spécial Oscar de LFDMestà7H. Lara reviendra dans "N'ajustez pas votre sécheuse" dans la portion de l'émission consacrée à Kmorr, le conquérant (parodie de séries d'aventure comme "Xena" ou "Hercules") sous la forme d'un « ange » et - surprise ! - d'un démon.


title: Bruno Blanchet

text: Tite-dent est un personnage muet, simple d'esprit, qui s'exprime en contractant le visage et en roulant les yeux. Tel "Le vagabond" (la série mettant en vedette un chien errant qui flaire toujours le danger), Tite-dent intervient toujours au bon moment pour sauver des vies. Suffit de lui demander : « Qu'est-ce qu'il y a Tite-dent ? » Et Tite-dent « répond » à l'aide de ses grimaces.


title: Bruno Blanchet

text: Bruno Blanchet a incarné Jésus à plus d'une reprise, revenant sur terre pour régler ses comptes avec les hommes. C'est l'occasion de fustiger sur tous les travers des êtres humains et leur difficulté à aimer ce qu'ils sont. Il dit : « Si Dieu avait voulu qu'on soit toutte pareil, y'en aurait faitte rien qu'un. »


title: Bruno Blanchet

text: Dans LFDM est à 7H, Bruno Blanchet est chroniqueur le vendredi. C'est la chronique « Quoi ne pas faire en fin de semaine ». Bruno Blanchet conseille alors les téléspectateurs sur ce qu'il y a à ne pas faire pour le week-end. Les conseils sont des plus absurdes.


title: Bruno Blanchet

text: Une version punk du sonal qu'il a composé et chanté lui-même pour présenter sa chronique : (« C'est Bruno, notre ami Bruno et sa chronique sympathique. C'est Bruno, le rigolo. Bruno ! Fais nous rire ! ») est devenu le thème de "N'ajustez pas votre sécheuse".


title: Bruno Blanchet

text: Avec son complice Guy Jodoin ("Le Studio" mais aussi dans "N'ajustez pas votre sécheuse", la portion de l'émission "Nostalgie avec Guy"), Bruno Blanchet se rend dans des endroits publics du Québec (alors qu'il était peu connu pour "Le Studio") puis de l'Ontario (Great Ontario Tour pour "N'ajustez pas votre sécheuse") et fait des démonstrations d'arts martiaux. L'un d'eux présente l'autre comme un champion qui a parfait sa technique pour atteindre les sommets de l'art. Ensuite, on détruit cette réputation lorsque le champion frappe son présentateur. Le public qui assiste à la démonstration n'y voit que du feu, mais comme le téléspectateur est complice, c'est le délire.


title: Bruno Blanchet

text: Une pièce meublée. Le lutteur "feng-shui" est capable de trouver l'objet qui jure dans l'équilibre feng-shui de la pièce. Lorsqu'il trouve cet objet - une chaise - il le renverse et pratique dessus ses plus belles prises de lutte.


title: Bruno Blanchet

text: Un des premiers personnages de Bruno est Le Gros Lucien. Il s'agit d'un gros monsieur vêtu d'un vieux pyjama rouge, et qui raconte des histoires pour les petits. Dans ses histoires, toujours abracadabrantes, le personnage principal est toujours une fille « qui a un nom à coucher dehors », mais qu'il surnomme « Linda ». De plus, Linda est toujours accompagnée d'un animal (ou même d'un objet) « qui a [lui aussi] un nom à coucher dehors », et que le Gros Lucien surnomme « Gripette ». Linda n'a jamais d'amis, ni de chien.


title: Bruno Blanchet

text: Les histoires du Gros Lucien finissent toujours par la phrase suivante : « Ça finit de même! C'est une belle histoire. Bon là il est assez tard, va te coucher bonsoir. »


title: Bruno Blanchet

text: "Khmor le conquérant" est un feuilleton absurde présenté à la fin de chaque émission de "N'ajustez pas votre sécheuse", chaque épisode étant la suite de celui de la semaine précédente. Blanchet y interprétait tous les personnages, à l'exception d'un personnage féminin interprété par la comédienne Sophie Lavallée.


title: Koh Lanta

text: NB : En thaï le mot île se dit "ko" (prononcer 'ko' très bref) (เกาะ) et précède toujours le nom de l'île. On dira donc : « Ko Lanta » ou « L'île de Lanta » mais pas « l'île de Ko Lanta ». Ainsi, seule la translitération RTGS "ko" est standard et non la forme "koh".


title: Grecque (motif)

text: La grecque est un motif ornemental antique formé d'une ligne droite brisée effectuant des retours en arrière et constituant une bande.


title: Grecque (motif)

text: La grecque est un ornement courant en architecture depuis l'Antiquité (les Grecs et les Romains l'ont beaucoup utilisée). Elle a connu un renouveau avec l'architecture néoclassique à la fin du et au début du .


title: Grecque (motif)

text: La clé grecque est un motif ornemental utilisé fréquemment en architecture, en bijouterie et pour les produits d'usage courant. Sa forme évoque l'art de la Grèce antique, d'où son nom. La répétition de son tracé symbolise l'infini.


title: Grecque (motif)

text: Le méandre est un ornement proche de la grecque. Le méandre est composé de U enchaînés alors que la grecque dessine un tracé plus complexe comprenant des retours en arrière.


title: Idea

text: Idea peut avoir plusieurs significations :IDEA est un sigle qui désigne :


title: Sampeyre

text: Sampeyre (en français Saint-Pierre) est une commune de la province de Coni dans le Piémont en Italie, située à 976 mètres d'altitude. Ses habitants sont appelés les sampeyresi.


title: Sampeyre

text: Au cours de la Seconde Guerre mondiale, les troupes françaises pénètrent à Sampeyre le .Brossasco, Châteaudauphin, Elva, Frassino, Macra, Oncino, Paesana, San Damiano Macra, Sanfront, Stroppo


title: Puffin fouquet

text: Le Puffin fouquet ("Puffinus pacificus") est également appelé Puffin du Pacifique. C'est une espèce protégée d'oiseau des îles du Pacifique et de l'Océan Indien. Il forme une super espèce avec le Puffin de Buller ("").


title: Puffin fouquet

text: Plus d'un tiers de la population totale de ces oiseaux (soit environ 300 000) se trouve en Nouvelle-Calédonie, où ils sont appelés pétrels. Les oiseaux de cette espèce nichent sur le sol, ils sont très fragiles.


title: Puffin fouquet

text: Les "puffins fouquet" ont également une aire de reproduction protégée, sur la presqu'île de "Muttonbird" près de Coffs Harbour en Nouvelle-Galles du Sud (Australie).


title: Puffin fouquet

text: Il se nourrit principalement de poissons, ainsi que de céphalopodes, de crustacés et d'insectes.


title: Puffin fouquet

text: L'espèce "Puffinus pacificus" a été décrite par le naturaliste Johann Friedrich Gmelin en 1789 sous le nom initial de "Procellaria pacifica" protonyme.


title: Tina Fey

text: Elizabeth Fey, dite Tina Fey, est une actrice, scénariste, productrice et humoriste américaine, née le à Upper Darby Township, en Pennsylvanie.


title: Tina Fey

text: Elle est principalement connue pour son travail sur l'émission humoristique à sketches "Saturday Night Live", diffusée sur NBC de 1997 à 2006, dans la série "30 Rock" (2006 à 2013), acclamée par la critique, et ses apparitions dans des films tels que "Lolita malgré moi", "Baby Mama" et "Crazy Night".


title: Tina Fey

text: Elle perce dans l'humour en tant que comédienne vedette de la troupe comique d'improvisation de Chicago "the Second City". Ensuite, elle rejoint le "Saturday Night Live" comme auteur, avant de devenir scénariste en chef ainsi que coanimatrice du bulletin d'information parodique "Weekend Update". En 2004, elle écrit le scénario de "Lolita malgré moi", où elle tient également un rôle. Après avoir quitté le "Saturday Night Live" en 2006, elle crée la série télévisée "30 Rock", sitcom vaguement basée sur ses expériences au "SNL", dans laquelle elle dépeint une scénariste en chef d'une série comique à sketches fictive. En 2008, elle a joué dans le film de comédie "Baby Mama", aux côtés de son ancienne partenaire du "SNL" Amy Poehler. Par la suite, elle est apparue avec Steve Carell dans le film "Crazy Night" et prête sa voix dans le film d'animation "Megamind", aux côtés de Will Ferrell.


title: Tina Fey

text: Tina Fey a reçu sept Emmy Awards, deux Golden Globes Awards, cinq Screen Actors Guild Awards et quatre Writers Guild of America Awards. Elle a également reçu une nomination au Grammy Award pour la narration du livre audio de son autobiographie "", qui est restée en tête de la New York Times Best Seller list durant cinq semaines.


title: Tina Fey

text: En 2008, l'Associated Press lui attribue le prix "AP Entertainer of the Year" pour son interprétation satirique de la candidate à la vice-présidence républicaine Sarah Palin dans une apparition au "SNL". En 2010, elle obtient le prix Mark Twain de l'humour américain, devenant la personne la plus jeune à obtenir cette distinction. Le , elle présente pour la première fois la cérémonie des Golden Globes, avec son amie de longue date et collègue Amy Poehler ; c'est la première fois qu'une femme présente l'évènement. Leur performance est saluée par la critique. Le duo présente ensuite la cérémonie à trois autres reprises, en 2014, 2015 et en 2021.


title: Tina Fey

text: Elizabeth Stamatina Fey est née à Upper Darby, une banlieue de Philadelphie, en Pennsylvanie, dans ce qui était principalement un quartier grec et italien. Elle est la fille de Zenovia « Jeanne » née Xenakes, employée de courtage d'origine grecque, et Donald Fey, un écrivain de demandes de bourses universitaires d'origine allemande et écossaise. Elle a un frère, Peter, qui a huit ans de plus qu'elle.


title: Tina Fey

text: Fey s'est familiarisée très jeune avec l'humour et la comédie. À ce propos, elle déclare :


title: Tina Fey

text: Elle a aussi grandi en regardant "Second City Television" (SCTV) et cite Catherine O'Hara comme un modèle.


title: Tina Fey

text: Après l'école secondaire d’Upper Darby, elle étudie le théâtre à l'Université de Virginie dont elle sort diplômée en 1992. Puis, elle déménage à Chicago et accepte un emploi dans une YMCA afin de pouvoir prendre des cours du soir avec la troupe comique "Second City". Elle dit avoir appris alors que la clef de l'improvisation est de et de .


title: Tina Fey

text: En 1994, elle est invitée à se joindre à the Second City, à laquelle elle effectue huit représentations par semaine pendant deux années. Elle a été vue dans les revues "Citizen Gates" (1996) et "Paradigm Lost" (1997), où elle joue aux côtés de Scott Adsit, Kevin Dorff, Rachel Dratch, Jenna Jolovitz et Jim Zulevic.


title: Tina Fey

text: Par la suite, Tina a également fait à Chicago ce qu'elle décrit plus tard comme une tentative « "amatrice" » dans le stand-up. Elle participe également à "ImprovOlympic".


title: Tina Fey

text: Avec l'aide du scénariste en chef de l'époque, Adam McKay, Fey devient scénariste pour l'émission "Saturday Night Live" (sur NBC) en 1997. En 1999, après le départ de McKay de l'émission, elle devient la première femme à occuper le poste de scénariste en chef. Elle minimise l'importance de cette promotion en signalant le petit nombre de scénaristes en chef que l'émission a eu depuis ses débuts en 1975. Maintenant coscénariste en chef, elle gagne un trophée de la "Writers Guild of America" pour l'émission spéciale du vingt-cinquième anniversaire de "SNL". Elle et les autres scénaristes de l'émission remportent un "Emmy" en 2002 pour leur travail.


title: Tina Fey

text: Elle participe au show également comme actrice, sa première apparition date de 1998, où après s'être regardée, elle a décidé de faire un régime alimentaire, perdant ainsi 30 livres (13,6 kilos). Ce n'est qu'en 2000 que la jeune femme commence à jouer des sketches dans l'émission.


title: Tina Fey

text: Parmi les sketches récurrents écrits par Fey pour l'émission, on retrouve :


title: Tina Fey

text: Elle a aussi participé à l'écriture des sketchs suivants :


title: Tina Fey

text: En 2000, Fey et Jimmy Fallon deviennent les coanimateurs du numéro "Weekend Update", une parodie de bulletin d'information du "SNL". Elle a dit qu'elle n'avait pas demandé de passer d'audition, mais c'est le producteur Lorne Michaels qui s'est approché d'elle. Sa prestation est saluée par la critique.


title: Tina Fey

text: En 2004 Fallon quitte l'émission et est remplacé par Amy Poehler. C'est la première fois que deux femmes animent la "Weekend Update". De plus, le duo féminin obtient des critiques favorables.


title: Tina Fey

text: Le rôle principal de Fey dans ce numéro est comédienne, mais elle contribue aussi à son écriture. Elle est reconnue pour ses lunettes, qu'elle affirme ne porter que pour aider à la lecture du prompteur.


title: Tina Fey

text: Elle ne quitte pas pour autant le jeu lui-même : elle s'associe avec sa collègue de "SNL" Rachel Dratch pour présenter le spectacle "Dratch & Fey" au théâtre "Upright Citizens Bridage" à New York, au "U.S. Comedy Arts Festival" à Aspen dans le Colorado et au "Chicago Improv Festival". Ce spectacle est bien accueilli par la critique. Lorne Michaels, producteur de "SNL", la voit jouer dans ce spectacle et cela l'amène à l'embaucher comme coanimatrice de "Weekend Update".


title: Tina Fey

text: Fey a aussi participé à "Martin & Orloff", une comédie surréaliste dont la première a eu lieu au festival "South by Southwest" à Austin au Texas. Elle quitte le show en 2006 afin de développer "30 Rock". En , la production de l'émission "Saturday Night Live" convainc Tina Fey de revenir. Elle participe à l'émission pour parodier la candidate républicaine à la vice-présidence des États-Unis Sarah Palin. Ses parodies relancent la popularité de l'émission en perte de vitesse.


title: Tina Fey

text: Sa carrière au cinéma est lancée en tant que scénariste. En 2004, elle écrit et joue dans la comédie "Mean Girls". Les personnages et les comportements dans ce film sont basés sur la vie de Fey à l'école secondaire "Upper Darby High School" et sur le livre "Queen Bees and Wannabes: Helping Your Daughter Survive Cliques, Gossip, Boyfriends, and Other Realities of Adolescence" par Rosalind Wiseman. La distribution inclut certains comédiens présents ou passés de "SNL", dont Tim Meadows, Ana Gasteyer et Amy Poehler. Lors de sa sortie en salles, le film rencontre un accueil favorable de la critique et du public. Le succès du long-métrage lui permet de développer un projet plus personnel.


title: Tina Fey

text: Elle écrit, produit et joue dans sa propre sitcom "30 Rock", qui présente la vie dans une société de production de NBC, qui produit l'émission TGS with Tracy Jordan. Parmi les acteurs de cette sitcom, on peut citer Alec Baldwin ou Jane Krakowski.


title: Tina Fey

text: En 2008, lors des 60 Emmy Awards, Tina Fey emporte les Emmy awards de la meilleure actrice dans une comédie et du meilleur scénario pour la série "30 Rock" ; la série emporte également l'Emmy award de la meilleure série comique et Alec Baldwin l'Emmy award du meilleur acteur dans une comédie.


title: Tina Fey

text: Sur grand écran elle confirme en tant qu'actrice en jouant son propre rôle dans la satire "Man of the Year", aux côtés de Robin Williams, et "The Invention of Lying", premier film réalisé par Ricky Gervais, dans lequel elle incarne la secrétaire d'un scénariste (incarné par Gervais).


title: Tina Fey

text: Elle retrouve sa complice Amy Poehler pour la comédie "Baby Mama", dans lequel elle incarne une femme d'affaires en mal d'enfant qui a recours à une mère porteuse. En dépit des commentaires mitigés, les critiques saluent la performance de Fey et un succès moins important que "Lolita malgré moi".


title: Tina Fey

text: En 2010, elle partage la vedette au cinéma avec Steve Carell dans la comédie "Crazy Night", qui a remporté un succès avec 152 millions de dollars de recettes mondiales.


title: Tina Fey

text: La même année, elle prête sa voix au personnage féminin principal du film d'animation "Megamind", qui est à ce jour le plus grand succès commercial de l'actrice.


title: Tina Fey

text: En , elle est annoncée comme vedette du film "Mommy and Me", film réalisé par Stanley Tucci, dans lequel elle partage la vedette avec Meryl Streep.


title: Tina Fey

text: Le , paraît le livre "", comédie autobiographique qu'elle a écrite. Le "New York Times" lui attribue un avis positif.


title: Tina Fey

text: En , "30 Rock" se conclut au bout de sept saisons. La même année, elle donne la réplique au cinéma à Paul Rudd pour la comédie romantique "Admission", réalisée par Paul Weitz


title: Tina Fey

text: Par la suite, Fey continue à produire et écrire des comédies pour la télévision, tout en tentant de se diversifier en tant qu'actrice au cinéma.


title: Tina Fey

text: En 2014, elle fait ainsi partie de la distribution de stars de la comédie dramatique indépendante "C'est ici que l'on se quitte", de Shawn Levy. Elle partage également l'affiche de la production Disney "Opération Muppets", avec Ricky Gervais.


title: Tina Fey

text: La même année, elle écrit et produit sa seconde sitcom, "Unbreakable Kimmy Schmidt", vendue à la chaîne NBC, puis rachetée par Netflix pour un lancement l'année suivante. Elle apparait dans trois épisodes de la saison 1, puis trois autres de la saison 2, mise en ligne en 2016.


title: Tina Fey

text: En tant qu'actrice, elle retrouve une seconde fois au cinéma Amy Poehler en 2015 pour la comédie potache "Sisters", de Jason Moore ; puis elle porte en 2016 la satire "Whiskey Tango Foxtrot", sous la direction de John Requa et Glenn Ficarra, qu'elle produit également.


title: Tina Fey

text: En 2017, elle produit sa deuxième série, "Great News", créée par son collaborateur de "30 Rock", Tracey Wigfield. Les audiences sont très modestes, mais les critiques positives. Elle joue dans cinq épisodes de la seconde saison.


title: Tina Fey

text: En 2018, elle retrouve ses copines de "SNL", Amy Poehler, Maya Rudolph, Rachel Dratch et Ana Gasteyer pour jouer dans la comédie "Wine Country".


title: Tina Fey

text: Elle vit depuis 1997 à New York avec le compositeur Jeff Richmond. Elle devient mère d'une petite fille nommée Alice Zenobia Richmond née le . En , elle annonce qu'elle est enceinte de son second enfant. Elle accouche le d'une petite Penelope Athena Richmond.


title: Tina Fey

text: Tina Fey a une cicatrice légère du côté gauche de son menton. Dans une interview de pour le magazine "Vanity Fair", son époux a révélé la cause : lorsqu'elle avait cinq ans, un déséquilibré lui a tailladé le menton alors qu'elle jouait dans le jardin familial, elle a même cru « que quelqu'un l'a marquée avec un stylo ». Fey a dit qu'elle était réticente à parler de cet incident car « il est impossible d'en parler sans d'une manière ou d'une autre apparemment l'exploiter et le glorifier ». En France, Stéphanie Lafforgue est la voix française la plus régulière de Tina Fey. Karine Texier l'a doublée à trois reprises.


title: Tina Fey

text: Au Québec, Mélanie Laberge est la voix québécoise régulière de l'actrice.


title: Tina Fey

text: Bases de données et notices :


title: Mûrier rouge

text: Le mûrier rouge ("Morus rubra" L.) est un arbre fruitier de la famille des Moracées originaire d'Amérique du Nord.


title: Mûrier rouge

text: Le mûrier rouge est un arbre de sous-bois taille petite à moyenne (haut de 6 à 20 m).


title: Mûrier rouge

text: Ses feuilles caduques sont polymorphes, alternes, non lobées, bilobées ou trilobées, longues de 9 à 24 cm.


title: Mûrier rouge

text: L’arbre est normalement unisexué.


title: Mûrier rouge

text: L’espèce produit des fruits comestibles appelés mûres., sucrés, rouges à violet foncé, longs de 2 à 3 cm, ressemblant aux mûres du genre Rubus, mais allongées.


title: Mûrier rouge

text: Il s'hybride souvent avec le mûrier blanc.


title: Mûrier rouge

text: Le mûrier rouge est indigène dans une bonne partie de l’est et du centre des États-Unis ainsi que dans le sud de l’Ontario, au Canada. Son aire s’étend depuis le Vermont jusqu’au sud de la Floride; vers l’ouest, elle s’étend jusqu’à l’État de New York, au sud de l’Ontario et au Minnesota dans le nord et jusqu’à la côte du golfe du Mexique et au Texas dans le sud.


title: Mûrier rouge

text: Il en existe de très nombreuses variétés telles que :


title: Mûrier rouge

text: Le nombre d’individus matures et de sous-populations de cet arbre de petite à moyenne taille des forêts caroliniennes du sud de l’Ontario a connu un déclin depuis la dernière évaluation du COSEPAC en 2000. On sait que seulement 217 individus au total sont présents au Canada, et que seulement 105 de ces individus sont considérés comme étant en âge de se reproduire. Seulement quatre sous-populations ont plus de cinq individus reproducteurs. La plus grande menace pesant sur l’espèce est l’hybridation avec le mûrier blanc non indigène.


title: Mûrier rouge

text: Les effets de la maladie du chancre des rameaux contribuent également aux déclins. À deux sites, la nidification par le Cormoran à aigrettes représente une menace importante.


title: Mûrier rouge

text: En 1987, au moment de sa première évaluation par le COSEPAC, le mûrier rouge a été considéré comme une espèce menacée. En 2000 et 2014, le COSEPAC a réévalué ce statut et a jugé que l’espèce était en voie de disparition. Le mûrier rouge figure à l’annexe 1 de la LEP, et la version finale d’un programme de rétablissement national a été publiée en 2011. Le mûrier rouge est par ailleurs désigné « espèce en voie de disparition » aux termes de la Loi de 2007 sur les espèces en voie de disparition de l’Ontario. Toutes les plus grandes populations de l’espèce se trouvent au moins en partie sur des terres publiques qui sont jusqu’à un certain point gérées à des fins de conservation.


title: Quatre de Guildford

text: Les Quatre de Guildford (The Guildford Four) sont quatre jeunes gens qui ont été accusés et condamnés à tort à la prison à vie par la cour d'assises d'Old Bailey à Londres, en pour les attentats des pubs de Guildford commandités par l'Armée républicaine irlandaise provisoire et qui avaient fait cinq morts et plus de cent blessés. Les Quatre de Guildford ont passé plus de quinze ans en prison avant que leur condamnation soit annulée par la cour d'assises.


title: Quatre de Guildford

text: Considéré comme complice des Quatre de Guildford, un autre groupe, les Sept Maguire (The Maguire Seven), a également été condamné et emprisonné à tort dans cette affaire. Il s'agit des membres de la famille de Gerry Conlon, dont son père Patrick Giuseppe Conlon , sa tante et ses cousins de quatorze et seize ans, la plupart reconnus coupables de fabrication ou de détention d'explosifs.


title: Quatre de Guildford

text: Les Quatre de Guildford ont été accusés de participation directe aux attaques de l'IRA :


title: Quatre de Guildford

text: Après leur arrestation, ils ont avoué l'attentat à la bombe et, malgré leurs rétractations, ce fut l'argument principal et la base de la preuve à leur encontre. Leurs aveux seront plus tard expliqués comme le résultat de la contrainte physique exercée par la police, allant de l'intimidation à la torture physique et psychologique (incluant des menaces contre les membres de leur famille), ainsi que des effets de médicaments administrés de force.


title: Quatre de Guildford

text: Il n'y a jamais eu le moindre indice d'appartenance des quatre jeunes gens à l'Armée républicaine irlandaise provisoire – à commencer par leur mode de vie. Patrick Armstrong et Carole Richardson vivaient dans un "squat" et leurs seuls démêlés avec les autorités découlaient de la consommation de drogue et de divers petits délits.


title: Quatre de Guildford

text: Au cours de leur procès, les "Guildford Four" déclarèrent avoir été torturés par la police jusqu'à ce qu'ils signent des aveux. Après qu'ils furent reconnus coupables de meurtre et condamnés à des peines de prison à vie, le juge exprima son regret que le chef d'accusation ne fût pas la trahison, qui était alors passible de la peine de mort.


title: Quatre de Guildford

text: Lors du procès du Balcombe Street Gang en février 1977, les quatre membres, tous appartenant à l'IRA, demandèrent à leurs avocats « d'attirer l'attention sur le fait que quatre innocents avaient été condamnés à de lourdes peines » pour trois attentats à Guildford et Woolwich. Ils n'ont jamais été inculpés de ces actes. Cependant, aucun indice n'a jamais été rapporté concernant leur implication dans les attentats, ils n'ont jamais admis de responsabilité personnelle et l'IRA n'a jamais donné les noms des poseurs de bombes.


title: Quatre de Guildford

text: Les Quatre de Guildford tentèrent en vain d'ouvrir un procès en appel conformément à la section 17 du "Criminal Appeal Act" (loi d'appel) de 1968. En 1987, le Ministère de l'Intérieur reconnut dans un mémorandum que leur culpabilité était improbable, mais que cela ne suffisait pas à ouvrir un appel.


title: Quatre de Guildford

text: Les Sept Maguire ont été accusés pour la fabrication d'explosifs après que la police eut perquisitionné la maison d'Anne Maguire à West Kilburn, le .


title: Quatre de Guildford

text: L'ensemble des preuves ainsi que les rapports techniques ont été entièrement fabriqués par les services de sécurité anglais. Par la suite, les policiers coupables de ces actes criminels ne furent jamais condamnés par la justice anglaise.


title: Quatre de Guildford

text: Le , les Maguire ont été condamnés aux peines suivantes : Giuseppe Conlon était venu de Belfast pour aider son fils Gerry Conlon (des Quatre de Guildford) à la suite de son arrestation. Il a été suivi puis arrêté avec le reste de sa famille au domicile de Anne Maguire, sa belle-sœur et la tante de Gerry. Giuseppe Conlon, atteint d'une thrombose pulmonaire, est mort en prison en , tandis que les six autres personnes ont été libérées après avoir purgé la totalité de leur peine. Giuseppe Conlon est enterré au cimetière de Milltown à Belfast.


title: Quatre de Guildford

text: En 1989, un enquêteur découvrit d'importantes modifications apportées aux notes dactylographiées des interrogatoires de Patrick Armstrong. Des passages avaient été supprimés, d'autres avaient été ajoutés et l'ensemble des notes avait été remanié. Ces notes et leurs amendements étaient identiques aux notes manuscrites et dactylographiées présentées au procès, ce qui suggérait que les notes manuscrites avaient été écrites après les interrogatoires. La police avait par conséquent manipulé les notes pour les rendre conformes à la version de la réalité qu'elle voulait présenter.


title: Quatre de Guildford

text: Ces nouveaux éléments permirent d'ouvrir un procès en appel avec comme solliciteur. Le Lord Chief Justice déclara que la police avait soit :


title: Quatre de Guildford

text: Dans les deux cas, la police avait menti et il était évident que les Quatre de Guildford devaient être libérés. Gerry Conlon, Patrick Armstrong et Carole Richardson furent immédiatement libérés, tandis que Paul Hill dut attendre encore quelques jours avant de sortir de prison. Il ne fut définitivement innocenté qu'en 1994 du meurtre d'un soldat britannique en Irlande du Nord, dont il avait aussi été fallacieusement accusé.


title: Quatre de Guildford

text: Seize années après la libération des Quatre de Guildford, le Premier ministre britannique Tony Blair présenta publiquement des excuses, le : « Je suis réellement désolé qu'ils aient été soumis à un tel calvaire et à une telle erreur judiciaire, c'est pourquoi je présente mes excuses aujourd'hui, ils méritent d'être blanchis totalement et publiquement ».


title: Quatre de Guildford

text: L'autobiographie de Gerry Conlon, "Proved Innocent", fut adaptée en 1993 par le réalisateur irlandais Jim Sheridan dans le film "Au nom du père", avec Daniel Day-Lewis (dans le rôle de Gerry Conlon), Pete Postlethwaite (dans le rôle de Giuseppe Conlon, le père de Gerry) et Emma Thompson (dans celui de , l’avocate des Conlon).


title: Casimir Delavigne

text: Casimir Jean François Delavigne, né le au Havre et mort le à Lyon, est un poète et dramaturge français.


title: Casimir Delavigne

text: Delavigne connaît la célébrité lorsque, après la défaite de Waterloo, il publie ses "Premières Messéniennes" : « Les pleurs qu’il répandit sur les généreuses victimes de Waterloo, l’anathème qu’il prononça contre les spoliateurs de nos musées, et les sages conseils qu’il donna à ses compatriotes sur le besoin de s’unir contre l’étranger, tous ces sentiments exprimés en vers énergiques, trouvèrent en France des milliers d’échos et rendirent le nom de l’auteur aussi populaire que s’il s’était signalé depuis longtemps ».


title: Casimir Delavigne

text: Il est le fils de Louis-Augustin-Anselme Delavigne, arpenteur géographe des forêts du Roi, comme ses ancêtres depuis 1600 et de son épouse Catherine Louise Le Conte. La chute de Louis XVI en août 1792 entraîne la fin de son emploi. Il a un frère aîné, Germain, et deux autres enfants naîtront ensuite : Louise et Fortuné.


title: Casimir Delavigne

text: En 1793, la famille part pour Le Havre, où Anselme Delavigne devient armateur avec ses deux frères, Jean-Fortuné et César-Casimir. À cette époque existe une liaison maritime clandestine destinée à emmener des émigrés en Angleterre et, à l'époque des guerres de Vendée, à ramener quelques-uns d'entre eux en France afin de rejoindre les armées royalistes de Bonchamps et de La Rochejaquelein. Ces opérations sont très profitables car le passage coûte cher, mais les risques sont gros. Anselme Delavigne est arrêté et emprisonné le 5 avril 1793, jour de la naissance de Casimir. Son épouse trouve du secours auprès de son amie Mademoiselle Devienne, poétesse et artiste dramatique qui intervient .


title: Casimir Delavigne

text: Après cela, Anselme Delavigne devient un négociant estimé de ses concitoyens, comme le rapporte "Le Mercure de Londres" en 1834.


title: Casimir Delavigne

text: En 1802, il se lance dans la faïencerie. Il produit dans sa fabrique des assiettes et des plats décoratifs. Mais, en 1810, les affaires sont si désastreuses qu’il ferme la fabrique.


title: Casimir Delavigne

text: La famille réside au numéro 27, quai Sollier, dans le quartier Saint-François.


title: Casimir Delavigne

text: Casimir apprend à lire et à compter auprès de l’abbé Trupel, puis en 1801 il rejoint son frère à Paris, au lycée Henri-IV (où se trouve aujourd’hui un buste de Casimir Delavigne).


title: Casimir Delavigne

text: Durant ces années, il se fait remarquer par la bonté de son caractère et son application à l’étude. Bon écolier, il développe un goût pour la poésie vers l'âge de 14 ans.


title: Casimir Delavigne

text: Il devient aussi l'ami d'Eugène Scribe, avec qui il forme des plans d’avenir. Casimir veut être poète, tandis que Scribe se destine au barreau ; il deviendra en fait un auteur dramatique et compositeur d’opérettes, autrefois célèbre.


title: Casimir Delavigne

text: Les jours de liberté, Casimir est reçu chez son oncle Andrieux, avoué, ami de Crébillon, qui aime et cultive les belles lettres. Casimir lui ayant soumis ses premiers vers, il ne l'encourage pas du tout à poursuivre dans cette voie, mais plutôt à « se disposer à faire son droit ».


title: Casimir Delavigne

text: Alors qu’il est encore élève au lycée, la naissance du roi de Rome en 1811 lui offre l’occasion de manifester son talent. Il compose un « dithyrambe, renfermant des beautés poétiques de l’ordre le plus élevé », écrit son frère. Son oncle Andrieux porte un jugement favorable sur ce travail et promet à Casimir de véritables succès.


title: Casimir Delavigne

text: Arrivé à l'âge de la conscription, il est réformé en raison d’une légère surdité qui par la suite disparaîtra complètement. Son poème sur le roi de Rome ayant été remarqué par le comte Antoine Français de Nantes, directeur des Droits réunis (contributions indirectes), celui-ci offre à Casimir une pension sous couvert d'un petit emploi dont la seule obligation est de se présenter dans le service à chaque fin de mois. Il s’efforce de mériter cette faveur par ses réalisations.


title: Casimir Delavigne

text: En 1813, l’Académie lui reconnaît de brillantes qualités et accorde une mention honorable à son poème épique intitulé "Charles XII à Narva".


title: Casimir Delavigne

text: Cette période est cependant marquée par les vicissitudes familiales dues à l'échec de l'entreprise paternelle. Germain et Casimir sont devenus les soutiens de la famille, venue s'installer à Paris, Rue des Rosiers, au coin de la rue Pavée. Ils hébergent aussi une tante, Mme Aupoix, sœur d’Anselme, accompagnée de deux serviteurs noirs, Rose et César, qui l’ont accompagnée depuis Saint-Domingue, et la nourrice du poète, nommée Babet. Fortuné est alors élève au lycée Napoléon.


title: Casimir Delavigne

text: L’année suivante, le sujet proposé par l'Académie est « La découverte de la vaccine ». Il tente de nouveau sa chance.


title: Casimir Delavigne

text: Il rencontre chez le comte Français le docteur Parisot, secrétaire perpétuel de l’Académie royale de médecine, qui fait lui aussi des vers, et qui lui donne les explications détaillées sur la question de la vaccination ; il l'emmène même vacciner dans les campagnes proches de Paris.


title: Casimir Delavigne

text: Le poème de Casimir explique très bien en 218 vers les effets des vaccins. Ces vers vont être très appréciés et utilisés dans les manuels scolaires de littérature choisie jusque dans les années 1940.


title: Casimir Delavigne

text: Extrait (14 vers) :


title: Casimir Delavigne

text: Le ton, considéré comme trop didactique, l’empêche d’avoir le prix, mais l’Académie lui décerne un accessit à l'unanimité.


title: Casimir Delavigne

text: Cependant, les désastres de l’Empire ont commencé dès 1812 (retraite de Russie) et c’est avec douleur qu’il assiste à l’invasion de la France, à la chute de l’empereur (1814-1815) et à l'occupation de la France par des armées étrangères.


title: Casimir Delavigne

text: Après la défaite de Waterloo (18 juin 1815), il publie ses premières "Messéniennes" : "Waterloo", "Les Malheurs de la guerre", puis "Jeanne d’Arc" et "La Mort de Jeanne d’Arc".


title: Casimir Delavigne

text: Le poète chante la gloire passée des vaincus, notamment des braves de la Vieille Garde. Il exprime les regrets qui sont au fond des cœurs et fait acte de courage en déclarant son opposition aux vainqueurs. Quand il voit le musée du Louvre dévasté par les envahisseurs étrangers, ses statues emportées comme butins de guerre, il proteste contre ces abus de la victoire et adresse de touchants adieux à ces merveilles des arts. Comme citoyen, il rappelle aux étrangers que même s'ils emportent des statues, ils ne peuvent pas emporter nos titres de gloire. Il acquiert alors une grande popularité et devient une sorte de poète de la patrie.


title: Casimir Delavigne

text: Après le départ des troupes étrangères, les rivalités de partis et des ambitieux menacent les libertés renaissantes. Celui qui avait rendu hommage aux morts de Waterloo lance un appel à l’union. Son dernier adieu aux armées qui quittent la France est un hymne à la concorde qui rend les peuples invincibles.


title: Casimir Delavigne

text: Les livres II et III des "Messéniennes" confortent sa popularité. Ils évoquent l’histoire de la Grèce antique, l'aventure de Christophe Colomb mais aussi des événements du début du .


title: Casimir Delavigne

text: Après la chute de l’empereur que Casimir Delavigne avait résumée ainsi : , le comte Français est éloigné des affaires et Casimir perd son « emploi ». Mais le baron Pasquier, garde des Sceaux, ayant lu avec émotion le poème sur l’exil de Napoléon , le fait lire au roi Louis XVIII, qui le trouve très beau. Il fait donc appeler l’auteur et crée pour lui la place de bibliothécaire de la Chancellerie. Casimir se retrouve donc la liberté et la sécurité qu'il avait auparavant.


title: Casimir Delavigne

text: En 1818, Casimir écrit une tragédie, les "Vêpres siciliennes", qu'il présente au Théâtre-Français. Après deux ans d’attente, la lecture a lieu avec la défiance habituelle envers le coup d’essai d’un jeune homme. Un seul comédien, Thénard, trouve l’ouvrage intéressant et déclare : « J’y trouve la preuve que l’auteur un jour écrira très bien la comédie ». Casimir obtient une seconde lecture dont le résultat est le refus définitif (l’aréopage appelé à se prononcer ne l’admet qu’à condition que l’auteur n’exige jamais qu’elle soit jouée !). Une des actrices membre du jury donne pour raison de son refus qu’il serait scandaleux de mettre le mot « vêpres » sur une affiche de spectacle.


title: Casimir Delavigne

text: C’est à cette époque que Victor Hugo écrit dans la "Gazette du Théâtre" : . Pour démentir ce jugement sévère, Casimir Delavigne publie trois mois plus tard "Les Comédiens", une comédie vive et gaie qui sera jouée jusqu’en 1861.


title: Casimir Delavigne

text: En 1818, le Théâtre de l'Odéon ayant brûlé, le duc d’Orléans, futur roi (Louis-Philippe, fait reconstruire la salle et lui accorde le privilège de « Second Théâtre-Français ». Un comité de lecture de gens de lettres reçoit alors avec ferveur les "Vêpres siciliennes" et il est décidé que parmi tous les ouvrages reçus, celui-ci serait le premier joué au théâtre de l’Odéon. La première représentation a lieu le 23 octobre 1819 et c'est un triomphe : la pièce attire un public considérable pendant trois cents représentations, confirmant le choix du comité de lecture. Le théâtre encaisse plus de francs lors des 100 premières représentations, une somme considérable à cette époque.


title: Casimir Delavigne

text: En 1821, pendant qu’il poursuivait sa carrière laborieuse avec "Le Paria", les événements politiques marchaient très vite. Le ministre n’était plus le même, et comme le caractère indépendant et l’amour de la patrie du poète ne pouvaient convenir aux nouveaux agents du pouvoir, la place de bibliothécaire fut supprimée.


title: Casimir Delavigne

text: Le duc d’Orléans, apprenant ce coup, lui offrit la place de bibliothécaire du Palais-Royal en lui écrivant : . Casimir accepta avec reconnaissance. Le 15 décembre 1824, il acquiert une grande bâtisse blanche, construite une dizaine d’années auparavant, admirablement située sur une pente douce menant à la Seine, « La Madeleine », appartenant au général d’Empire Joseph de Brémond (1773-1852). Ce bien est chargé d’histoire, ayant appartenu au au petit-fils de Richard de Vernon, Adjutor, par la suite saint Adjutor, patron des mariniers, fondateur d'un prieuré sur les ruines duquel le général de Brémond avait bâti sa demeure. Casimir Delavigne y venait souvent, soit pour travailler, soit pour se reposer. Scribe et son frère Germain, qui écrivaient ensemble, s’y installaient aussi de temps à autre pour écrire.


title: Casimir Delavigne

text: Sollicité pour entrer en politique, Casimir refuse les offres qui lui sont faites par la ville du Havre puis par la ville d’Évreux. Il estime en effet que l'activité littéraire exige qu'on s'y consacre tout entier.


title: Casimir Delavigne

text: En 1825, il écrit "L’École des vieillards", inspirée de la pièce d'Alberto Nota, "Les Premiers pas vers le mal". Cette pièce révèle les progrès de l'auteur et un critique en 1825 peut écrire dans le "Mercure de Londres" : . Une revue littéraire en 1834 la trouve cependant moins originale que les œuvres de Béranger ou Lamartine, mais lui accorde « un talent si pur et si étendu qu’il peut se prêter avec grand succès à l’innovation littéraire ». Une réconciliation a lieu avec les responsables du Théâtre-Français où "L’École des vieillards" attire un fidèle public. Après cette pièce, Casimir Delavigne est un homme célèbre que les jeunes poètes sont fiers de consulter.


title: Casimir Delavigne

text: En 1825, l’Académie française ouvre ses portes au poète que le public du théâtre de l’Odéon semble avoir adopté, après deux tentatives infructueuses. La première fois, son rival était Frayssinous, évêque d’Hermopolis, la seconde, c'était l’archevêque de Paris, de Quélen. Sollicité par des amis pour une autre tentative, il repousse cette idée, disant : , mais il finit tenter sa chance au fauteuil du comte Ferrand. Il est élu par 27 voix sur 28. Par la suite, il ne participait que rarement aux réunions de la société des gens de lettres. Il y soutint la candidature de Lamartine contre celle de Victor Hugo.


title: Casimir Delavigne

text: À cette époque, le roi Charles X lui accorde une pension de francs. Mais Casimir Delavigne la refuse, ainsi que la Légion d'honneur proposée par Alexandre de La Rochefoucauld au nom du roi, n’ayant semble-t-il pas confiance dans l’orientation politique du gouvernement mis en place. Il préfère rester indépendant d’un pouvoir qu’il pourrait être amené à combattre.


title: Casimir Delavigne

text: Sa santé compromise par son travail intense, les médecins ordonnent un voyage en Italie, pendant lequel il reçoit le témoignage de nombreux admirateurs. Après avoir passé trois mois à Naples et s'être refait une santé, il visite Rome et Venise, où il conçoit la tragédie "Marino Faliero". Pendant ce séjour en Italie, il rédige aussi sept nouvelles "Messéniennes". La première de "Marino Faliero" aura lieu au théâtre de la Porte-Saint-Martin le 30 mai 1829.


title: Casimir Delavigne

text: En 1826, il rencontre à Rome sa future épouse, Élise de Courtin, d’un an plus âgée que lui. Élevée au pensionnat d’Écouen chez Campan, elle avait été remarquée par . Abandonnée par ses parents, elle avait voulu s’empoisonner. La reine Hortense, mère de Napoléon III, elle aussi ancienne élève d’Écouen, émue par la situation de cette orpheline, en avait fait sa protégée. La jeune fille était devenue sa lectrice et sa compagne préférée. Le mariage n'aura lieu qu'en 1830, après trois ans de correspondance assidue.


title: Casimir Delavigne

text: Dès son retour à Paris, il fait jouer une nouvelle œuvre, "La Princesse Aurélie", spirituelle comédie qui ne connut qu’un bref succès.


title: Casimir Delavigne

text: Un jeune poète que Casimir avait encouragé, écrivit maladroitement, dans un hebdomadaire, un article satirique dirigé contre Charles X. Le nommé Fonta, arrêté et jugé, fut jeté en prison. Casimir qui avait blâmé la violence de l’article fut profondément affligé par la rigueur de la peine : cinq années de prison, enfermé, avec des escrocs et des voleurs. La libération de ce garçon, fut l’occasion d’une campagne et d’une demande de Casimir auprès du ministre de l’intérieur puis du préfet « Mariguin ». Il reçut un accueil sévère. Le préfet qui l’avait écouté lui dit : . Malgré ses efforts il ne put rien obtenir.


title: Casimir Delavigne

text: Quelques mois plus tard, la Révolution de Juillet 1830 prouve combien était factice la force du régime de Charles X. Casimir Delavigne apprend la nouvelle alors qu'il se trouve à « la Madeleine » de Pressagny-l'Orgueilleux.


title: Casimir Delavigne

text: Rentré à Paris, il lui est demandé de composer un hymne à propos de cet événement. Il écrit donc les paroles de "La Parisienne" pour chanter la gloire de ses concitoyens morts pendant la Révolution de Juillet. Cette marche nationale, favorable à la Maison d'Orléans, comporte sept couplets avec le refrain suivant :


title: Casimir Delavigne

text: Il se rend à Neuilly chez le duc d’Orléans, son protecteur, devenu lieutenant général du Royaume en attendant de devenir le roi des Français, se précipitant ainsi au-devant de la réussite.


title: Casimir Delavigne

text: La Révolution de 1830 accomplie, Casimir reprend sa tragédie "Louis XI", interrompue depuis la mort de l’acteur Talma en 1826. Selon certains critiques, c'est le chef-d’œuvre de Casimir Delavigne, tant les portraits des personnages sont nuancés et fidèles aux mœurs du temps. La première représentation a lieu le 11 février 1832.


title: Casimir Delavigne

text: Le 10 novembre 1830, Casimir Delavigne épouse Élisa de Courtin, nièce de Pierre Henri Philibert.  Son frère Germain épouse le même jour Mademoiselle Letourneur .


title: Casimir Delavigne

text: Les mariages ont lieu à minuit à l’église Saint-Vincent-de-Paul.


title: Casimir Delavigne

text: Elise devait bientôt lui donner un fils, ce qui rendit son bonheur complet. Ce fut une joie pour la reine Hortense que cette union de sa fille d’adoption avec le poète pour lequel elle avait tant de sympathie.


title: Casimir Delavigne

text: En 1832, Germain obtient les postes de conservateur du Mobilier de la couronne et de directeur des Menus Plaisirs du roi. Cette promotion lui permit d’installer toute la famille au de la rue Bergère.


title: Casimir Delavigne

text: Casimir, de retour à la Madeleine en compagnie d’Élise, qui lui avait donné un fils dont l’existence est souvent évoquée dans ses tendres soucis, y travaillait abondamment. Il avait fait planter un marronnier qui reflétait pour lui les préoccupations de son épouse au travers de son feuillage plus ou moins fourni au cours des saisons.


title: Casimir Delavigne

text: Fin 1830 ou début 1831, Casimir Delavigne écrit "La Varsovienne", un chant en l'honneur de l'insurrection du royaume de Pologne qui a débuté le 29 novembre 1830. Mis en musique par Auber, "La Varsovienne" est chantée en public le 1° mars à l'Opéra par Adolphe Nourrit et connaît un grand succès chez les nombreux partisans des insurgés.


title: Casimir Delavigne

text: Le texte de Casimir Delavigne (huit couplets) est très vite traduit en polonais ("Warszawianka") par Karol Sienkiewicz (frère du grand-père de Henryk Sienkiewicz), et chanté à Varsovie au Théâtre National le 5 avril.


title: Casimir Delavigne

text: Le titre sera repris à la fin du siècle pour un autre chant révolutionnaire polonais.


title: Casimir Delavigne

text: Il travaille à cette époque sur une pièce "Les Enfants d’Édouard" inspirée de Shakespeare. Le matin de la première, le 18 mai 1833, la pièce fait l’objet d’une interdiction. Il est mal reçu par le ministre de l’Intérieur, Adolphe Thiers, mais, après une courte discussion devant le roi, l’interdiction est levée. Louis-Philippe le félicite ensuite par un court billet commençant ainsi : .


title: Casimir Delavigne

text: Vers 1835, la maladie du foie soignée au cours du voyage en Italie, recommence à le tourmenter par de violentes douleurs. Les médecins ne jugent cependant pas ce mal comme pouvant nuire à sa vitalité. C'est au milieu de douleurs presque continuelles qu’il écrit "Don Juan d’Autriche", comédie pleine de verve, dont la première eut lieu le 17 octobre 1835. Six mois plus tard, le , il fait jouer un acte en vers : "Une famille au temps de Luther" qui n'a pas beaucoup de succès.


title: Casimir Delavigne

text: Il entreprend alors une autre pièce, "La Popularité", comédie de mœurs en cinq actes et en vers. Après plusieurs retards, la pièce est jouée le , mais ne fait que de maigres recettes ; le public semble las de Casimir Delavigne.


title: Casimir Delavigne

text: Le 20 janvier 1839 paraît une nouvelle tragédie, "La Fille du Cid"qui n'a pas non plus beaucoup de succès.


title: Casimir Delavigne

text: C’est à la fin de cette période douloureuse qu'à la fin de l'été 1839, il doit vendre avec regret le château de La Madeleine, vendue francs à Antoine René de Perier. Le poète écrit alors :


title: Casimir Delavigne

text: Le poème complet comporte 11 strophes de 8 vers. Il a probablement été rédigé au château de Saint-Just, chez son ami Lopez. Les deux façades de ces demeures sont en vis-à-vis : la Madeleine sur la rive droite de la Seine et Saint-Just sur la rive gauche.


title: Casimir Delavigne

text: Il rentre à Paris pour y suivre l’éducation du fils qui lui était né 9 ans auparavant, et surtout en raison de sa ruine.


title: Casimir Delavigne

text: À cette époque, une descendante de Pierre Corneille vient solliciter un prêt de , somme dont Casimir ne dispose pas. Il ne put que la rassurer et l’adresser sur-le-champ au duc d’Orléans, , écrivit son frère Germain. Le jour même, la somme demandée fut accordée. Mais ce devait être sa dernière intervention et bonne action.


title: Casimir Delavigne

text: Sa santé déjà altérée continue à décliner, malgré les soins du docteur Horteloup. Il travaille sur une tragédie dans laquelle il semble pressentir sa mort. Il écrit :


title: Casimir Delavigne

text: Depuis qu’il a vendu « la Madeleine », il passe l'été à Paris jusqu'à ce que Scribe, son ami de toujours, lui offre en 1843 de séjourner pendant trois mois dans sa maison de Saint-Jean-Lespinasse dans le Lot.


title: Casimir Delavigne

text: Revenu à Paris, il décide de repartir sous un climat plus doux dans le midi. Il quitte Paris le 2 décembre 1843 et réussit à atteindre Lyon où il est obligé, vu son état de fatigue, de s’arrêter. Il meurt le 11 décembre à neuf heures du soir, alors que son épouse lui fait la lecture.


title: Casimir Delavigne

text: Au moment de sa mort, sa tragédie "Mélusine" reste inachevée, il n'en a écrit que quatre actes.


title: Casimir Delavigne

text: Ses funérailles à Paris sont suivies par beaucoup de gens de toutes conditions. Victor Hugo prononce au nom de l’Académie française l'éloge funèbre de celui qui y a été élu le plus jeune (35 ans).  Il est inhumé à Paris au cimetière du Père-Lachaise (division 49).


title: Casimir Delavigne

text: Telle fut la gloire passagère d’un poète, considéré en son propre temps comme insurpassé et insurpassable, oublié aujourd’hui des publications littéraires et dont seule subsiste "la Vaccine" et la courte magnificence d’une bâtisse bourgeoise, pas très belle, mais admirablement implantée dans cet ancien domaine du marquis de Tourny à Pressagny-l'Orgueilleux.


title: Casimir Delavigne

text: Balzac l'admirait éperdument et puisait son inspiration dans "Les Vêpres Siciliennes" à une époque où il n'était pas encore connu. Dans "Illusions perdues" (1836-1843), "Les Petits Bourgeois" (1855), "Les Employés ou la Femme supérieure" (1838), Casimir Delavigne est abondamment cité comme un génie.


title: Casimir Delavigne

text: Flaubert, au contraire, l'appelle Il lui reproche surtout la forme de son évolution littéraire, qui prouve, selon lui, que Casimir Delavigne .


title: Casimir Delavigne

text: Le roi Louis-Philippe a fait placer son portrait et son buste dans la Galerie de Versailles.


title: Casimir Delavigne

text: Le Havre, sa ville natale, décida qu’un de ses quais porterait son nom et qu’une statue serait élevée sur une place de la ville. Elle y fut érigée, avenue du général Archinard. Épargnée par les fléaux de la dernière guerre elle se dresse actuellement en compagnie d’un autre illustre enfant du Havre : Bernardin de Saint-Pierre (1737-1814) au pied du bel escalier de pierre du Palais de Justice, aux côtés de deux lions débonnaires. La ville du Havre sauvait ainsi ces deux célébrités de l’oubli. En cette même année 1843, messieurs les sociétaires de la Comédie-Française (qui avait succédé au Théâtre-Français), arrêtèrent en assemblée générale, que le buste de Casimir Delavigne serait placé dans leur foyer au milieu des portraits de tous les grands hommes qui ont illustré ce théâtre.


title: Casimir Delavigne

text: Depuis 1864, l'ancienne rue Voltaire, dans le de Paris, porte le nom de rue Casimir-Delavigne.


title: Casimir Delavigne

text: Sur les remparts de Varsovie, en face du château royal, une plaque de Casimir Delavigne a été posée en 1981 portant le texte suivant : « 1831-1981. Pour le 150 anniversaire de "La Varsovienne", écrite à la gloire de l’insurrection de Novembre [1831] par le poète français Casimir Delavigne. Association d’amitié Pologne-France. »


title: Armée d'Orient

text: Le terme d'Armée d’Orient a été utilisé à plusieurs époques pour désigner les troupes ayant participé à différents conflits:


title: Armée d'Orient (campagne d'Égypte)

text: L'Armée d’Orient constitue le corps expéditionnaire de la campagne d'Égypte, envoyé par le Directoire dans le but de barrer la route des Indes aux Britanniques, et dans le but inavoué d'éloigner Bonaparte, nommé à la tête de l'expédition.


title: Marion Poinsot

text: Marion Poinsot est une auteure de bande dessinée et une illustratrice française ainsi qu'une créatrice de jeux vidéo née le à Dunkerque.


title: Marion Poinsot

text: Après son baccalauréat, Marion Poinsot passe un an à l'Académie des beaux-arts de Tournai et obtient une maîtrise en médiation culturelle à Dunkerque. Elle commence par être publiée dans le fanzine d'une association. Son premier projet professionnel, "Chaëlle", est publié par les Éditions Pointe Noire en 2001 ; la série s'arrête à cause de la disparition de cette maison d’édition. Marion Poinsot développe cet univers dans un jeu de rôles : "Les Chroniques de Katura".


title: Marion Poinsot

text: Elle publie, à partir de 2004, la série "Dread Mac Farlane" aux Éditions Clair de Lune.


title: Marion Poinsot

text: Parallèlement à cette série, elle dessine les personnages de la saga audio "Le Donjon de Naheulbeuk" de John Lang et adapte leurs aventures, avec succès, dans une série de bande dessinée publiée chez Clair de Lune à partir de 2005. À cela suit l’adaptation d’une autre saga audio, "Les Aventuriers du Survivaure".


title: Marion Poinsot

text: Puis Marion Poinsot travaille aux séries "Les Arcanes de Naheulbeuk" (depuis 2007) ainsi que "Nina Tonnerre", en collaboration avec David Labarde.


title: American Film Institute

text: L’' ('), parfois appelé en français Institut américain du film, est une organisation indépendante à but non lucratif créée par le programme . Elle est fondée en 1967 quand le président Lyndon B. Johnson signe l'Acte de la Fondation nationale des arts et de l'humanité. L'American Film Institute se concentre sur l'enseignement, avec l', qui préserve les vieux films sujets à la dégradation de leur pellicule.


title: American Film Institute

text: En dépit de son nom, l'AFI n'est pas centré exclusivement sur les films, mais aussi sur la télévision.


title: American Film Institute

text: Il remet chaque année depuis 2001 les .


title: American Film Institute

text: En 1973, l'AFI met en place l'.


title: American Film Institute

text: En 1998, le centième anniversaire du film américain, l'AFI débute ses , célébrant et promouvant l'intérêt de l'histoire cinématographique.


title: American Film Institute

text: L'organisation ouvre récemment l' à Silver Spring au Maryland, non loin de Washington en 2003.


title: American Film Institute

text: L' se décrit lui-même comme un « conservatoire mondialement reconnu où un groupe dédié de professionnels des communautés du cinéma et de la télévision sert de mentor aux nouveaux talents de demain ». Dans un programme sur deux ans, les membres se sont spécialisés dans l'une des six disciplines : photographie, réalisation, montage, direction artistique, production et scénario.


title: American Film Institute

text: L', débuté en 1968, est une base de données en ligne qui préserve l'histoire du cinéma américain en regroupant des données encyclopédiques dignes de foi. En tant qu'instrument de recherche pour les historiens du cinéma, le catalogue regroupe plus de entrées, soit autant de films de 1893 au milieu des années 1970, avec pour chacun les détails de la distribution, de l'équipe technique, des synopsis et des notes de production.


title: American Film Institute

text: Le nouveau catalogue regroupant les autres films américains produits depuis 1974 est mis à jour chaque année


title: American Film Institute

text: L' a été créé par le Conseil des directeurs de l'American Film Institute en 1973 pour honorer les individus pour leur contribution tout au long de leur carrière à l'enrichissement de la culture américaine à travers le cinéma ou la télévision.


title: American Film Institute

text: Les honorent chaque année les 10 meilleurs films et programmes télévisés. Les deux jurys sont composés de 13 artistes, académiciens, critiques et administrateurs de l'AFI, qui délibèrent et déterminent les films ou séries choisis, dont la célébration fait l'objet d'une cérémonie en janvier.