title: Porphyre de Tyr

text: Eusèbe, pour cette époque, a su puiser dans le travail de Porphyre de nombreux faits rattachés à une chronologie visiblement rigoureuse. La curiosité qui animait l'activité de cet auteur fait d'autant plus regretter la perte d'une importante partie de ses œuvres. Mais son positionnement antichrétien qui lui a valu des inimitiés auprès des écrivains chrétiens et des autorités impériales romaines, explique la disparition de certains de ses textes. Eusèbe de Césarée ne le désignait-il pas dans sa "Chronologie" comme : « Porphyre notre ennemi » ? Cette position était explicitement soutenue et prescrite par la loi romaine. Ainsi une loi promulguée par les empereurs Théodose II et Valentinien III, datée de 448 statue : « Nous établissons que soient livrées au feu toutes [les œuvres], aussi nombreuses qu'elles soient, que Porphyre, poussé par sa folie, a écrites contre le culte religieux des chrétiens, [et] quelle que soit la personne auprès de laquelle on les a trouvées. En effet, nous voulons qu'aucun des écrits qui peuvent provoquer la colère de Dieu et offenser les âmes ne viennent à l'oreille de quiconque.(...) ».


title: Porphyre de Tyr

text: Il fut aussi astrologue et il écrivit un Commentaire sur la Tetrabiblos de Claude Ptolémée, proposant un système de calcul de la domification des thèmes astrologiques qui a pris son nom.Vie de Porphyre


title: Sébastien parmi les hommes

text: Sébastien parmi les hommes est un feuilleton télévisé français en treize épisodes de 26 minutes, créé par Cécile Aubry et diffusé du 4 février 1968 au 28 avril 1968 sur la première chaîne de l'ORTF. Le feuilleton est la suite de la première saison," Belle et Sébastien", et sera suivi de la dernière saison, "Sébastien et la Mary-Morgane".


title: Sébastien parmi les hommes

text: Au Québec et au Nouveau-Brunswick, cette série a été diffusée à partir du à la Télévision de Radio-Canada.


title: Sébastien parmi les hommes

text: Sébastien a grandi et il rejoint, en compagnie de Belle et de César, son père biologique qui possède un haras. Bien que cette découverte bouleverse sa paisible vie, Sébastien va apprendre à connaître son père et à l'aimer. "L'Oiseau", chanson du générique parue chez Philips et composée par Daniel White et Éric Demarsan sur des paroles de Cécile Aubry, est interprété par Bruno Victoire Polius, alors soliste de la chorale des Petits chanteurs d'Asnières et futur Poppys. Il est à noter que dès la première diffusion du feuilleton télévisé, et dans les années qui suivirent, les spectateurs pensaient que Mehdi était l'interprète des chansons des génériques, mais l'acteur l'a toujours démenti. Comme les deux autres génériques, cette chanson connut un grand succès populaire .


title: Gelao

text: Les Gelao (également écrit Gelo, ) sont un des 56 groupes ethniques officiellement reconnus par la République populaire de Chine. Au nombre de environ à la fin du , ils habitent principalement dans la partie occidentale de la province du Guizhou. Certains vivent dans le Guangxi, le Yunnan et le Sichuan. La religion principale pratiquée est le taoïsme.


title: Gelao

text: La langue des Gelao appartient au groupe dit ge-chi de la branche kadai des langues tai-kadai. Aujourd'hui, seulement un quart des Gelao parle encore cette langue. Comme les divers dialectes gelao diffèrent considérablement les uns des autres, le mandarin est utilisé comme lingua franca et est maintenant la langue principale parlée par les Gelao. Les langues des Miao, des Yi et des Bouyei sont également employées. La langue des Gelao n'a pas d'écriture propre et utilise des caractères chinois pour sa transcription.


title: Ogooué-Lolo

text: L'Ogooué-Lolo est une province du Gabon. Son chef-lieu est Koulamoutou.


title: Ogooué-Lolo

text: La province de l'Ogooué-Lolo a une superficie de , soit environ 10 % de la superficie nationale. Elle compte en 2013.


title: Ogooué-Lolo

text: Le plus grand cours d'eau de la province de l'Ogooué-Lolo est l'Ogooué, qui a donné son nom à chacune des provinces gabonaises qu'il traverse. Le département de Mulundu est situé sur sa rive gauche. Sur sa rive droite, c'est-à-dire au nord de l'Ogooué, s'étend le pays Kota couvert par des plateaux ayant une altitude moyenne de 300 à 400 mètres.


title: Ogooué-Lolo

text: Comme partout sur le territoire gabonais, le climat de l'Ogooué-Lolo est équatorial. Ce climat équatorial est de transition australe car il se traduit par la répartition des saisons en deux grands ensembles : les pluies et les rémissions des pluies. La petite rémission des pluies, nommée "Kwélé", est beaucoup moins nette ; elle a une durée variable de deux à quatre semaines et intervient entre les mois de janvier et février. Les petites pluies, dénommées "Pessamboula" par les Adoumas, vont de mars à juin. La grande rémission des pluies, appelée "Issighou" ou "Mangala", dure trois mois, de fin juin à fin septembre. Enfin il y a la "Mbula" ou "Mboule", c'est-à-dire le moment où les grandes saisons sont nettement marquées. La pluviométrie est de au nord de la province et croît jusqu'à au sud dans le massif du Chaillu.


title: Ogooué-Lolo

text: La province de l'Ogooué-Lolo est couverte de la forêt équatoriale dans son ensemble. La forêt constitue un des plus grands facteurs déterminants de l'évolution de l'Homme dans cette région.


title: Ogooué-Lolo

text: La province est limitée au nord par l'Ogooué-Ivindo, à l'ouest par la province de la Ngounié, à l'est par la province du Haut-Ogooué et au sud par la République du Congo.


title: Ogooué-Lolo

text: Le gouverneur de la province est Marie Françoise Dikoumba depuis 2018.


title: Ogooué-Lolo

text: L'Ogooué-Lolo comprend quatre départements subdivisés eux-mêmes en cantons. Ces départements sont (chefs-lieu entre parenthèses) :


title: USS Enterprise (NCC-1701-D)

text: L’USS "Enterprise" NCC-1701-D est un vaisseau spatial appartenant à l’univers de fiction de Star Trek. Il apparaît au cours de la série télévisée "" et est commandé par le capitaine Jean-Luc Picard.


title: USS Enterprise (NCC-1701-D)

text: Lors de son lancement, l’"Enterprise" était l’un des navires les plus gros de Starfleet. Il a été construit dans les chantiers d’Utopia Planitia en orbite autour de Mars. La construction du navire a été supervisée par le commandeur Orfil Quinteros. L’"Enterprise" possédait 42 ponts et un équipage de . Il était considéré comme le vaisseau amiral de la Fédération. Le navire a assisté à ou influencé plusieurs des événements les plus marquants de sa décennie comme la rencontre avec les Borgs, la nomination du chancelier klingon Gowron et la sortie de l’isolement des Romuliens. Il a été commandé durant tout son service par le capitaine Jean-Luc Picard, excepté deux brèves périodes. Durant la menace borg, Picard avait été assimilé par le collectif et le navire a été commandé par William T. Riker ; durant une crise avec les Cardassiens, il a été commandé par le capitaine Edward Jellico.


title: Jing (ethnie)

text: Les Jing (()) constituent l'une des 56 ethnies de Chine officiellement reconnus par la république populaire sur son territoire. Au vietnam le terme de , dérivé du Chữ nho et signifiant également capitale, est également utilisé officiellement.


title: Jing (ethnie)

text: Ils parlent vietnamien et vivent principalement sur trois îles de la côte du Guangxi: Wanwei, Wutou et Shanxin. La population Jing comptait à peu près individus en 2000.


title: Giovanni Pisano

text: Giovanni Pisano né à Pise vers 1245-1248 et mort à Sienne probablement en 1318 ou un peu avant, est un architecte et un sculpteur italien.


title: Giovanni Pisano

text: Fils et élève de Nicola Pisano, son parcours artistique témoigne d'un sculpteur en constante recherche et évolution dans le perfectionnement de son art.


title: Giovanni Pisano

text: Il a su suivre ses propres inclinations dans le choix des sujets, mener un travail cohérent et jamais facile d'approfondissement psychologique et formel des personnages à créer, réinterpréter l'antique et le contemporain, créer à son tour de nouveaux modèles en anticipant les tendances stylistiques à peine développées tout au long des décennies successives jusqu'à la fin du , en particulier le gothique transalpin initié en Italie par son père.


title: Giovanni Pisano

text: En laissant une école, son influence a pénétré de nombreuses régions d'Italie.


title: Giovanni Pisano

text: Il n'existe aucun document relatif à sa formation, et la date à laquelle l'adolescent a commencé à assister son père dans son travail n'est pas renseignée.


title: Giovanni Pisano

text: Le chef-d'œuvre paternel de la chaire du baptistère pisan, achevé en 1259-1260 (exécuté sans aide sinon pour le pénultième panneau sculpté), ne dut certainement pas fournir au très jeune Giovanni, l'occasion de se mesurer à la sculpture, si ce n'est peut-être qu'aux tâches de polissage qui étaient généralement confiées au personnel de l'atelier.


title: Giovanni Pisano

text: La première mention de Giovanni auprès de son père se trouve dans le contrat de prestations () dans lequel Nicola, avec ses collaborateurs et son fils Giovanni, s'engage à commencer le , les travaux de la chaire de la cathédrale de Sienne. Le travail fut exécuté en 2 ½ ans et Nicola en reçu le dernier règlement le . Toutefois, aujourd'hui encore, l'attribution des différents éléments qui composent cette œuvre est controversée et complexe.


title: Giovanni Pisano

text: C'est à la même époque qu'il dût réaliser dans le marbre, un médaillon d'un diamètre de environ, dans lequel est sculptée une Vierge à l'enfant qui porte une coiffe traditionnelle byzantine (cet élément iconographique disparu à la fin de la décennie 1280-1290). Cette œuvre du précoce Giovanni, datée autour de 1268, est comparable à certains éléments que l'on attribue avec le plus de certitude à l'artiste sur la chaire de la cathédrale de Sienne. Si ce médaillon est encore empreint du classicisme de l'atelier de Nicolas, la Vierge à l'enfant (dite "del colloquio") réalisée un peu plus tard, présente une configuration fondée sur le rapport émotionnel entre Marie et Jésus, qui constitue une caractéristique que l'on retrouvera chez Giovanni dans ses représentations ultérieures de ce thème. Ce buste en marbre, composé de deux pierres, fut placé en 1275-1280 dans le tympan au-dessus de la porte opposée à celle de Bonanno de la cathédrale de Pise. Elle représente un des premiers témoignages de représentation de Vierge de l'art occidental, où le regard de la mère et du fils se fondent l'un dans l'autre.


title: Giovanni Pisano

text: On doit à Nicola, la décoration extérieure du second registre du baptistère de Pise, singularisé par l'extraordinaire couronnement à gables et pinacles qui devint la référence pour l'ensemble du gothique italien. (Le premier étage, roman, fut réalisé par Diotisalvi au milieu du XII"e" siècle). Cette première phase s'acheva aux environs de 1260, mais les travaux se sont poursuivis peut-être durant toute la décennie de 1270, cette fois avec la participation de Giovanni. Une clause du contrat de prestations de la chaire de Sienne consentait à Nicola la possibilité de s'absenter quatre fois par an, par périodes maximum de 15 jours ; sans doute ces disponibilités étaient elles réservées au chantier de Pise.


title: Giovanni Pisano

text: C'est dans cette période que l'on date les nombreux bustes et mascarons qui décorent ce couronnement (dont les plus anciens ont été remplacés afin de les protéger des agressions atmosphériques et sont aujourd'hui conservés au musée de l"Opera" de la cathédrale de Pise), dont certains dénoncent par leur style naturaliste, la main de Giovanni.


title: Giovanni Pisano

text: La dernière œuvre faite en commun par le père et le fils, est la "Fontana maggiore" de Pérouse (achevée en 1278).


title: Giovanni Pisano

text: À l'achèvement de la fontaine de Pérouse, Giovanni retourne à Pise entre 1278 et 1284, afin de réaliser cette fois, les statues du couronnement des gables du second niveau du baptistère (aujourd'hui également conservées au musée de l"'Opera" de la cathédrale de Pise).


title: Giovanni Pisano

text: Après le décès de son père, Giovanni retourna à Sienne pour une période allant de 1284 à la fin de 1296. Entre 1284 et 1285, il obtient la citoyenneté siennoise et un document du le mentionne comme architecte responsable du chantier de la cathédrale. Il travailla en particulier à l'exécution d'une série de statues destinées à la décoration de la façade mais, à la suite de graves désaccords avec les gens du chantier, il arrêta brusquement ses prestations en 1297 et n'acheva pas le nombre prévu. Durant son séjour siennois, il intervint également dans d'autres cités toscanes comme à Massa Marittima en 1287, où il surélève la façade d'un troisième niveau avec des arcades supportées par des colonnes. À San Quirico d'Orcia en 1288, où il réalise le portail latéral de la collégiale.


title: Giovanni Pisano

text: En quittant Sienne, il revient à Pise où il avait gardé une résidence et où il devait achever les travaux du troisième registre du baptistère (sur lequel Cellino di Nese viendra poser sa coupole au ).


title: Giovanni Pisano

text: C'est probablement à l'époque où il quitta Sienne qu'il sculpta dans l'ivoire, une délicate Vierge à l'enfant (musée de l"'Opera" de la cathédrale de Pise). Il utilisa habilement la courbure naturelle de la défense d'éléphant afin de matérialiser le déhanchement de la mère pour contrebalancer le poids du bébé.


title: Giovanni Pisano

text: Dans le courant de l'année 1298, il commence l'exécution de son chef-d'œuvre, la chaire de l'église de Sant'Andrea à Pistoia qu'il achèvera en 1301.


title: Giovanni Pisano

text: Dès que son travail à Pistoia fut terminé, Giovanni revint à Pise où lui fut immédiatement attribué la réalisation d'une nouvelle chaire pour la cathédrale, car l'ancienne ne convenait plus et fut déplacée en la cathédrale de Cagliari. Il s'employa à ce nouveau chef-d'œuvre jusqu'à la fin de 1310. Durant cette période pisane, il continua la décoration extérieure du baptistère et produisit de nouveaux groupes sculptés, telle une Vierge à l'enfant avec Saint Jean-Baptiste et Saint Jean l'Évangéliste (1306), une Vierge à l'enfant et Pise agenouillée (1312) qui se trouvait placé dans le tympan au-dessus de la porte Bonanno de la cathédrale de Pise. Il sculpta également une Vierge à l'enfant destinée à la tombe d'Enrico Scrovegni (qui se trouve dans la chapelle de l'Arena à Padoue), une Vierge de la Ceinture pour la chapelle éponyme de la cathédrale de Prato.


title: Giovanni Pisano

text: Le dernier ouvrage important de Giovanni, dans les années 1312-1314, fut le monument funéraire qu'il réalisa à Gênes pour Marguerite de Brabant, épouse d'Henri VII, morte encore jeune à la fin de 1311. Il nous laissa encore quelques œuvres tardives comme cette Vierge à l'enfant (1314) qui se trouve aujourd'hui dans la collection de sculptures du Bode-Museum (Staatliche museen de Berlin).


title: Giovanni Pisano

text: Il eut Tino di Camaino comme élève.


title: Giovanni Pisano

text: On trouve avec certitude la main de Giovanni sur la chaire de la cathédrale ainsi que celles, également bien lisibles, de certaines personnes comme Lapo, Donato, Arnolfo di Cambio, ce qui n'est pas le cas sur la chaire du baptistère de Pise.


title: Giovanni Pisano

text: Parmi les parties attribuées avec le plus d'assurance à Giovanni, se trouve le maigre et intense Christ mystique d'un des piliers entre le premier et le second panneau. Décider de l'attribution des personnages des panneaux est autrement délicat ; par exemple dans certains cas, on trouve le style d'Arnolfo ou de Giovanni alors que le visage dénonce la main de Nicola, comme dans le groupe des Mages dans l'Adoration. Cela reste tout aussi incertain pour des panneaux comme le Jugement dernier et le Massacre des Innocents où, le dramatique du sujet et la densité des personnages plus que le style, anticipent les tragiques compositions de Giovanni. Toutefois, au milieu de personnages exécutés des mains du Maître, il apparaît d'autres moins réussis, certainement attribuables aux assistants ; des indices comme un groupe de femmes dans des attitudes hardies, des lignes nerveuses favorisant de fortes expressions, un rythme plus rapide des plans et même de l'ensemble, attribuent la paternité à une main énergique et juvénile et renforce l'impression d'une parentèle avec les personnages sortis du burin de Giovanni les années suivantes.


title: Giovanni Pisano

text: Dans le respect de la sculpture paternelle, le travail du jeune Giovanni se distingue en pratique par une plus grande adhésion au réalisme formel et psychologique, par des lignes inspirées d'une culture gothique transalpine plus mature.


title: Giovanni Pisano

text: La fontaine de Pérouse est la dernière œuvre réalisée en commun par le père et le fils et la participation de leur atelier. Elle fut l'une des premières fontaines publiques conçues comme un élément monumental du mobilier urbain et la première à être dotée d'un tel programme iconographique.


title: Giovanni Pisano

text: Elle est composée de deux vasques en marbre blanc et rose, polygonales, concentriques et superposées. La vasque supérieure est surmontée d'une coupe en bronze (fondue en 1277 par un maître pérugin) décorée d'un groupe de cariatides. L'ensemble repose sur une base circulaire en gradins.


title: Giovanni Pisano

text: La vasque inférieure est décorée, sur sa face externe de 50 bas-reliefs représentant les mois de l'année, les arts libéraux, des figures allégoriques. La vasque supérieure est cadencée par 24 statues représentant des personnages bibliques, mythologiques et historiques. La personnalité des divers sculpteurs ne se distingue pas nettement, au contraire l'ensemble de la fontaine est d'une grande homogénéité, même si des indices non équivoques de certains sculpteurs sont décelables.


title: Giovanni Pisano

text: Les statues que réalise Giovanni pour la décoration de la façade, dont la structure venait d'être érigée (1284) constituent, en ce qui concerne l'Italie, le premier exemple d'un cycle statuaire monumental. Plus grandes que nature, elles furent conçues pour être vues à distance et d'en-dessous.


title: Giovanni Pisano

text: Sont considérées comme étant des œuvres de Giovanni, les deux colonnes corolitiques du portail central, les six animaux sculptés et les 14 statues monumentales des représentants de l'ancienne alliance et de l'antiquité païenne. Ces personnages ont tous une relation plus ou moins directe avec l'annonciation de la venue du Christ et participent à l'iconographie martiale de la façade, la cathédrale étant sous le patronage de la Vierge.


title: Giovanni Pisano

text: De face et de gauche à droite on trouve : Platon, Habacuc, la sibylle d'Érythrée, David, Salomon et Moïse.


title: Giovanni Pisano

text: Sur le côté gauche : Daniel, Isaïe, Ezéchiel et Balaam.


title: Giovanni Pisano

text: Sur le côté droit : Siméon, Myriam ("sœur" de Moïse) et Aristote.


title: Giovanni Pisano

text: Ces œuvres, d'une grande intensité expressive, conduisent le regard vers la mère de Dieu qui se trouve au sommet du gable central, où l'oculus semble lui faire une auréole.


title: Giovanni Pisano

text: En 1298, Giovanni commence à réaliser une chaire pour la paroisse de Sant'Andrea à Pistoia, qui constituera l'un de ses chefs-d'œuvre les plus accomplis. Une inscription atteste la paternité de Giovanni et indique la date d'achèvement des travaux (1301). Il est intéressant de rapprocher ce travail des œuvres analogues du père (chaire de baptistère de Pise et de la cathédrale de Sienne) et de mesurer les évolutions.


title: Giovanni Pisano

text: La structure hexagonale est celle du baptistère de Pise, elle est de dimensions relativement modestes afin de s'adapter à l'église romane pour laquelle elle est destinée. Le programme iconographique reprend les modèles paternels.


title: Giovanni Pisano

text: Cette œuvre est considérée comme étant l'aboutissement de la recherche de l'artiste et l'un de ses plus grands chefs-d'œuvre. Plusieurs inscriptions attestent les dates de réalisation de l'ouvrage (1301-1311) et aussi, que Giovanni réalisa seul ce travail.


title: Giovanni Pisano

text: À la suite de l'incendie de la cathédrale en 1595, la chaire fut démontée et les éléments conservés en divers endroits. Elle ne fut remontée qu'en 1926, des éléments perdus entre-temps ne sont plus d'origine.


title: Giovanni Pisano

text: La structure octogonale de la chaire repose sur une base circulaire par l'intermédiaire de huit supports dont un central.


title: Giovanni Pisano

text: La partie médiane révèle une évolution du style de Giovanni : aux arcs brisés gothiques sont substitués des consoles et les partis décoratives deviennent d'inspiration classique au détriment là aussi de la rudesse gothique.


title: Giovanni Pisano

text: Les panneaux qui composent la tribune sont curvilignes et donnent à l'ensemble la fluidité du cercle. Ils représentent des scènes du nouveau testament. La densité des personnages et la richesse des détails atteignent des sommets inégalés par rapport aux œuvres précédentes.


title: Giovanni Pisano

text: L'œuvre la plus importante de l'ultime période d'activité de l'artiste fut le monument funéraire (1312-1314) de Marguerite de Brabant, épouse d'Henri VII de Luxembourg, morte à Gênes le . Avant le couronnement impérial à Rome, la tombe se trouvait dans l'abside de l'église du couvent des frères mineurs de "San Francesco di Castelletto" à Gênes, mais à la destruction de l'église, le sépulcre subit de graves dégâts et les matériaux pour une bonne part, furent dispersés. Les éléments conservés se trouvent actuellement au musée de "Sant'Agostino" à Gênes. Se remarque particulièrement, la partie de la résurrection de Marguerite, avec le demi buste de la femme qui ressuscitait, soutenue de part et d'autre par un ange.


title: Giovanni Pisano

text: Récapitulatif des vierges à l'enfant de Giovanni, connues à ce jour ; cette liste n'est probablement pas exhaustive : Très sensible à ce thème iconographique, Giovanni exécuta au cours de son activité de multiples crucifix, le plus souvent en bois, parfois en ivoire, tous forts pathétiques, qui aujourd'hui sont un peu éparpillés, par exemple :Cet article est issu des travaux de Géza Jázai et Valerio Ascani, ces auteurs précisent dans leurs documents respectifs qu'ils se référent eux-mêmes à :


title: Henri-Claude Fantapié

text: Henri-Claude Fantapié est un chef d’orchestre, pédagogue, compositeur et musicologue français, né le à Nice.


title: Henri-Claude Fantapié

text: Il poursuit des études littéraires et musicales à Nice, Monaco et Paris avec Marc-César Scotto, Eugène Bigot et Igor Markevitch (direction), Henri Dutilleux (composition), Jacques Chailley (musicologie).


title: Henri-Claude Fantapié

text: Lauréat de concours nationaux et internationaux de composition et de direction d’orchestre (Concours International de chef d'orchestre de Besançon, 1960). Boursier Lourmarin.


title: Henri-Claude Fantapié

text: Pédagogue de l’orchestre et de la direction d’orchestre, enseigne et dirige en Europe depuis 1975. Secrétaire général du Syndicat national des chefs d’orchestre (S.N.A.C.O.C.A.M.) de 1964 à 1972 il collabore aux travaux du Secrétariat de la Fédération Nationale du Spectacle. De 1970 à 2000 il participe également aux commissions de programmes des Conservatoires à la Direction de la Musique, au Ministère de la Culture et au sein de la Fédération Française des Écoles de Musique qu’il représente au sein de l’Association Européenne des Écoles de Musique. Il enseigne la direction d'orchestre au sein du Centre Polyphonique de Paris et dans les stages organisés par l'ADIAM d'Île de France et dirige des orchestres de jeunes de l'Europaische Musikschul-Union. Directeur du Conservatoire agréé de Musique et de Danse de Noisy-le-Sec de 1965 à 2000, il se consacre depuis à la formation de chefs d'orchestre et à ses autres activités musicales et d'écriture.


title: Henri-Claude Fantapié

text: Il est Chevalier dans l’Ordre du Lion de Finlande. Concerts avec ces orchestres et comme chef invité en Europe, Amérique et Afrique, dans de nombreux festivals (Avignon, Montreux, Saint-Céré, Prades, Europalia Bruxelles, Saint-Denis, Lieksa, etc.) et avec des solistes comme Mstislav Rostropovitch, Paul Tortelier, Henryk Szeryng, Nicanor Zabaleta, Leonid et Pavel Kogan, Maurice André, Mady Mesplé, Anna Maria Bondi, Jacques Manzone, Bernard Soustrot, Marcel Azzola, Damien Nédonchelle, Annie Jodry, Raphaëlle des Graviers, etc. et avec diverses radios (France, Mexico, SDR Stuttgart, Tokyo NHK, Yleisradio Finland, Monte-Carlo, etc.)


title: Henri-Claude Fantapié

text: Des années soixante à quatre-vingt, avec l’Orchestre de chambre de la Fondation de Monaco puis les Solistes de Paris, il se consacre principalement à l’interprétation de la musique de la Renaissance et du Baroque italiens et à la musique contemporaine. Il redécouvre en particulier de nombreuses partitions dans les fonds Foà et Giordano de la Bibliothèque Nationale Universitaire de Turin, notamment de Vivaldi et Gasparini, et passe de nombreuses commandes d’œuvres qu’il crée, à Eric Gaudibert, Michel Fusté-Lambezat, Luc-André Marcel, Pierrette Mari, Antoine Tisné, Claude Lenissois. Au moment de la disparition de Heitor Villa Lobos, pour son concert d’hommage à Paris, il crée aussi en France des œuvres de Camargo Guarnieri et Claudio Santoro. Sa rencontre avec Jean Wiener le conduit à donner des concerts et à enregistrer avec lui.


title: Henri-Claude Fantapié

text: Ses relations avec le musicologue H. C. Robbins Landon le poussent à se spécialiser dans la restitution de nombreuses œuvres de Haydn et de Mozart, ainsi qu’à la musique de leurs contemporains français, de Jean-Marie Leclair à François-Joseph Gossec et aux compositeurs de la Révolution française.


title: Henri-Claude Fantapié

text: Avec la Jeune Philharmonie de la Seine-Saint-Denis et l’Orchestre de chambre Dionysos, outre le grand répertoire pour orchestre, pour chœurs et orchestre et le domaine lyrique, il passe de nombreuses commandes, crée, reprend et enregistre des œuvres de Charles Koechlin, Maurice Jaubert, Jacques Ibert, Jean Wiener, Luis Naón, Vasco Martins, Antoine Tisné, Paavo Heininen, Erkki Salmenhaara (dont il assure la création des "Illuminations" pour orchestre), Aulis Sallinen, Tapio Tuomela, André Riotte, Horia Surianu, Jean-Jacques Werner, Eleuthère Lovreglio, Armas Launis, Eugène Bigot, John Cohen, etc. Au cours de ses concerts comme chef invité, il aborde tous les domaines, les répertoires et les époques.


title: Henri-Claude Fantapié

text: Reconstitution et enregistrement d’œuvres baroques et pré-baroques italiennes (Laudario di Cortona, Aldrovandini, Jacchini, Vivaldi, Gasparini, intégrale des Sinfonia de Scarlatti, Tartini), françaises (Marin Marais, Clérambault, Couperin), allemandes (Schütz, Haydn, Mozart) et anglaises (Dowland, compositeurs élisabéthains) et de musique du . Lauréat de l’Académie du disque français pour l’enregistrement de l’œuvre pour voix et instruments de Villa-Lobos, il passe de nombreuses commandes, crée, reprend et enregistre des œuvres de Charles Koechlin, Maurice Jaubert, Jacques Ibert, Jean Wiener, Luis Naón, Vasco Martins, Antoine Tisné, Paavo Heininen, Erkki Salmenhaara, Aulis Sallinen, Eric Gaudibert, Tapio Tuomela, André Riotte, Horia Surianu, Jean-Jacques Werner, Eleuthère Lovreglio, Armas Launis, Eugène Bigot, etc.) Il est considéré comme un des meilleurs spécialistes de la musique de Joseph Haydn, dont il a enregistré plusieurs œuvres ("Stabat Mater", "Concertos", "Symphonies"). Ces enregistrements sont disponibles aujourd’hui chez Divine Art Record (Haydn et Villa-Lobos) et sur divers sites de téléchargement Internet.


title: Henri-Claude Fantapié

text: Articles, livres, analyses sur la direction d’orchestre et sur les musiques nordiques, finlandaise et estonienne dans des revues ("Boréales – Analyse Musicale - ADEFO") et à l’occasion de colloques ("Jean Sibelius – Uuno Klami - Armas Launis - Erkki Salmenhaara"). Corédacteur du Dictionnaire Larousse de la musique, il a écrit une "Histoire de la Musique finlandaise" (avec Anja Fantapié : 2 vol. "Boréales") et trois livres.


title: Henri-Claude Fantapié

text: Producteur à France Musique et France Culture, il a réalisé de nombreuses émissions aux compositeurs et aux musiques des pays du nord de l'Europe..


title: Henri-Claude Fantapié

text: Principaux ouvrages :


title: Henri-Claude Fantapié

text: - "Le chef d’orchestre, art et technique" (2005-9) Éditions de L'Harmattan


title: Henri-Claude Fantapié

text: - "Restituer une œuvre musicale, de l'œuvre imaginée à l'œuvre partagée" (2009) Éditions de L'Harmattan


title: Henri-Claude Fantapié

text: - "60 ans de vie musicale - de 1945 à nos jours" (2016) Éditions de L'Harmattan


title: Henri-Claude Fantapié

text: Comme compositeur, il a reçu des commandes du Ministère de la Culture en France, de Radio France, du Département de la Seine-Saint-Denis, de festivals en France, en Italie et en Finlande, d’orchestres et de musiciens solistes et de musique de chambre.  Parmi ses œuvres pour orchestre et concertantes, il faut retenir "Tout un monde présent" (1980- commande pédagogique, pour violoncelle et orchestre) "Kalevan Kaikuja (Échos du Kalevala,)" (1982-pour clarinette et cordes, Festival de Lieksa), "Une toute petite mélancolie provisoire du Professeur K. au Professeur K." pour cordes, "La plus que triste (valse tristounette)" pour cordes, la "Passecaille ligure" pour orchestre et "...comme un jardin bleu d'amour..." pour orchestre (1989). Pour petit ensemble, "Nostalgies miroirs", pour 6 instruments, "Le tombeau des rêves", pour violoncelle et piano (2009). Pour chœurs, un "Salve Regina" (4 voix de femmes ou d’enfants avec orgue-2009), "Trois Chansons sur des textes de Jean-Luc Moreau" (avec basson et quintette à cordes), une suite de "Contes et comptines" (textes de J.-L. Moreau et Anja Fantapié, pour soprano, mezzo, chœur d’enfants, cordes et percussions  En 2004, il collabore à l’écriture de "A la vie, à l’amour", opéra déambulatoire donné dans le cadre de "Lille, capitale européenne de la culture 2004", par la compagnie Oposito. En 2009, il écrit une musique pour le film de Jean Vigo "à propos de Nice". Parmi les nombreux arrangements, reconstitutions et orchestrations, outre les œuvres du passé lointain ("Suite sur Gervaise", "Suite Elisabéthaine", compositeurs de l’époque baroque), il redécouvre les œuvres instrumentales de son grand-oncle César Fantapié ("Flora"), d’Armas Launis (Berceuse), et il orchestre des œuvres de Jean Wiéner et Marcel Azzola (Jeunesse), de Paavo Heininen ("Un sourire, un sphinx") et de Erkki Salmenhaara ("Valse lente, du fauteuil roulant"). Son catalogue comprend également de petites pièces pédagogiques (reniées) et des œuvres de Jazz et de "Troisième voie" (comme "Aleatorica blues", pour quintette de jazz et orchestre de chambre, "Super-positions", pour ensemble de jazz et orchestre symphonique, commande du Département de la Seine-Saint-Denis et de la Mission Jazz de Bagnolet). En 2010, il écrit un "Stabat Mater" pour voix blanches et orgue et en 2011 l"'Orquesta Filàrmonica de Cali", sous la direction d'Alberto Guzmàn Naranjo, crée "Comme un jardin bleu d'amour", berceuse pour orchestre écrite pour son épouse Anja Fantapié. Cette œuvre est la première d'une trilogie qui comprend également "Του Αιγαίου (I-II-III), Ο. Ελύτη ποίημα. ..de la mer Egée, poème en trois parties d'Odysseus Elytis, "pour ensemble vocal a capella (2013) et "Confluences" pour orchestre, sur 3 poèmes de Anja Fantapié (2013). En 2013, il met en musique des poèmes d'Uuno Kailas et Anja Kosonen à l'occasion d'un colloque finno-franco-nissart à Helsinki (), sous le titre de "Tres cansoun :" "Tyhmät ja viisaat - Les sots et les sages - Lu gnaci e lu savi" (traductions de Sébastien Cagnoli, Michel Pallanca et Jean-Luc Moreau)


title: Antoine Wiertz

text: Antoine Wiertz, né à Dinant le et mort le dans son atelier de la rue Vautier à Bruxelles, est un peintre, sculpteur et lithographe belge. Artiste marginal et hors-norme, il fut surnommé « le philosophe au pinceau ».


title: Antoine Wiertz

text: Artiste précoce, le jeune Antoine, âgé d’à peine dix ans, passait son temps libre à sculpter des grenouilles en bois dans la boutique de son père, tailleur d’habits à Dinant. Ses aptitudes pour les arts plastiques seront mises en forme auprès de Guillaume Herreyns et Mathieu-Ignace Van Brée à l'académie de peinture d'Anvers, où il est admis en 1820 grâce à une bourse d’études du roi Guillaume des Pays-Bas. Le retour des œuvres de Pierre-Paul Rubens dans sa ville natale impressionne d’autant plus le jeune artiste qu’il se revendique haut et fort de l’esthétique baroque flamande.


title: Antoine Wiertz

text: Comme nombre de ses contemporains, son séjour en Italie – à la suite d’un prix de Rome obtenu en 1832 – lui bourre la tête de sujets mythologiques. Il ramène dans ses bagages une gigantesque toile applaudie à Anvers mais dédaignée au Salon de Paris de 1839, "Les Grecs et les Troyens se disputant le corps de Patrocle", où par ailleurs il est admis à présenter cinq autres toiles. Wiertz en gardera une rancœur tenace à l’égard de la France, lui qui prétend . En guise de pied de nez à ses détracteurs, il parvient à faire refuser une toile de Rubens maquillée sous sa signature par le jury du Salon de Paris, ainsi mystifié.


title: Antoine Wiertz

text: En 1842, alors établi à Liège, quai Sauvenière, il dessine sur pierre lithographique une copie de son tableau exécuté à Rome, "Les Grecs et les Troyens se disputant le corps de Patrocle". Cette lithographie est tirée par l'imprimeur bruxellois Pierre Degobert.


title: Antoine Wiertz

text: Après la mort de sa mère, modeste journalière mosane, il s’installe définitivement à Bruxelles, d’abord dans le vaste hangar d’une usine désaffectée de la rue des Renards où il peint "Le Triomphe du Christ", "La Belle Rosine", "L’Enfant brûlé" et "La fuite d’Égypte" que l’on retrouvera bientôt dans le chœur de l’église Saint-Joseph, quartier Léopold. Ses expositions remportent un franc succès mais il n’y vend rien, et pour cause. Estimant que ses œuvres n’ont pas de prix – écrit-il dans sa correspondance - Wiertz manie la dérision jusqu’à organiser une tombola dont le prix, remporté par un épicier du quartier, n’est autre que le fameux Patrocle. Sous le prétexte qu'elles n'étaient jamais finies, Wiertz refusait souvent de vendre ses œuvres.


title: Antoine Wiertz

text: Sa réputation aidant, il propose au ministre de l’Intérieur, Charles Rogier, de léguer son œuvre à l’État belge en échange du financement de la construction d’un atelier, assez vaste, commode et lumineux pour accueillir ses œuvres souvent de très grand format. À sa mort, il serait reconverti en musée ou en refuge artistique. Il a trouvé un terrain sur un remblai du chemin de fer du Luxembourg en plein chantier. Isolé et peu coûteux, il est à un jet de pierre d’un nouveau quartier, promis à un bel avenir. Antoine veut y édifier un temple humanitaire « dédié à la religion de l’avenir dont la Bible devait être la croyance au Progrès ». Prenant pour modèle un temple de Neptune qui l’a ébloui à Paestum, il en dresse les plans. Les façades de son vaste cube – 35 x 15 x 15 m – recouvert d’une verrière sont enserrées de colonnes grecques et curetées de niches à fresques destinées à vanter son œuvre. Clin d’œil du Destin, seul "Le Démon de l’orgueil" y sera peint. En fidèle gardien des deniers de l’État, les ministres lui allouent le budget au compte-gouttes au fur et à mesure de l’élévation de l’édifice en échange de tableaux toujours plus nombreux. "Le Combat d’Homère", "La Chute des anges", "Le Triomphe du Christ" et "Le Phare du Golgotha" tombent ainsi dans l'escarcelle de l'État.


title: Antoine Wiertz

text: Installé dans son ermitage, Wiertz s’inscrit désormais dans les combats philosophiques de son temps. Il prend la défense des petites gens contre la guerre (en témoignent ces toiles intitulées "Napoléon aux enfers", "De la chair à canon", "Le Dernier Canon", "La Paix"), milite pour la démocratie et l’abolition de la peine de mort ("La Vision d’une tête coupée"). Soucieux de pédagogie, il rêve d’accrocher ses toiles pacifistes dans les gares, les hôtels de ville ou les palais de justice. Pour supprimer les reflets des tableaux exposés dans de telles conditions, il travaille sur une peinture mate, à base de térébenthine. Ses expériences n’aboutissent qu’à lui empoisonner le sang.


title: Antoine Wiertz

text: La sculpture "Le Triomphe de la lumière", étudiée pour dominer le rocher de Dinant, est si proche de la statue de la Liberté, de Frédéric-Auguste Bartholdi, exécutée plus tard (New York, 1886), que certains parlent de plagiat de la part de ce dernier, même si aucune étude n'a été effectuée pour le prouver.


title: Antoine Wiertz

text: Pour vivre au quotidien, Wiertz se contentait de monnayer des portraits réalisés sur commande. Comme il l'écrivait à un de ses amis en 1839 : . On ne sait toutefois pas précisément combien il réalisa de portraits de famille durant sa carrière. Une cinquantaine de portraits ont été recensés à ce jour par l'Institut royal du Patrimoine artistique.


title: Antoine Wiertz

text: Peintre rebelle, maniaque fantasque, exalté et idéaliste intransigeant, la réputation d’Antoine Wiertz est à la démesure de son atelier-musée, situé au de la rue Vautier à Bruxelles. Les toiles accrochées à ses cimaises impressionnent autant par leur taille que par leur réalisme terrifiant, dans la plus pure tradition de la peinture expressive et monumentale. Converti en musée après sa mort, l’atelier agit comme un aimant sur les curieux mais aussi sur les peintres qui s’installent volontiers dans le Quartier Léopold. Longtemps, sa proximité se révèle stratégique pour proposer des toiles à la vente ou obtenir des commandes.


title: Antoine Wiertz

text: L'atelier-musée n'attire guère aujourd'hui plus de par an.


title: UFR

text: UFR, sigle composé des trois lettres U, F et R, peut faire référence à :


title: Friedrich-Joachim Stengel

text: Friedrich Joachim Michael Stengel est un architecte allemand, né le à Zerbst, mort le à Sarrebruck.


title: Friedrich-Joachim Stengel

text: Il est l'architecte du duc de Gotha, des princes-abbés Constantin de Buttlar et Adolphe de Dalberg, puis des princes de Nassau-Usingen et Sarrebruck-Sarrewerden.


title: Friedrich-Joachim Stengel

text: Directeur des constructions ("Baudirektor") des princes de Nassau, il mène l'édification des églises de Harskirchen, Wolfskirchen, Weyer, Berg, Lorentzen et Oermingen. Ces constructions sont ordonnées en 1766 par le prince Guillaume Henri de Nassau-Sarrebruck afin de garantir l'harmonie et la paix entre les confessions catholique et protestante. Le plus célèbre de ces édifices est la Ludwigskirche de Sarrebruck bâtie de 1762 à 1775.


title: Friedrich-Joachim Stengel

text: Certaines de ces églises, (comme celle de Harskirchen) sont en réalité construites par Dodel, un élève de Stengel.


title: Canton de Chagny

text: Le canton de Chagny est une circonscription électorale française située dans le département de Saône-et-Loire et la région Bourgogne-Franche-Comté.


title: Canton de Chagny

text: Ce canton est organisé autour de Chagny dans les arrondissements d'Autun et de Chalon-sur-Saône.


title: Canton de Chagny

text: Par décret du , le nombre de cantons du département est divisé par deux, avec mise en application aux élections départementales de mars 2015. Le canton de Chagny est conservé et s'agrandit. Il passe de 14 à 27 communes.


title: Canton de Chagny

text: À l'issue du des élections départementales de 2015, trois binômes sont en ballottage : Claudette Brunet-Lechenault et Jean-Christophe Descieux (Union de la Gauche, 30,68 %), Philippe Soulier et Nathalie Szych (FN, 30,03 %) et Cécile Darphin et Sébastien Laurent (Union de la Droite, 28,89 %). Le taux de participation est de 49,1 % ( sur ) contre 50,75 % au niveau départemental et 50,17 % au niveau national.


title: Canton de Chagny

text: Au second tour, Claudette Brunet-Lechenault et Jean-Christophe Descieux (Union de la Gauche) sont élus avec 39,01 % des suffrages exprimés et un taux de participation de 51,52 % ( pour et ).


title: Canton de Chagny

text: Le premier tour des élections départementales de 2021 est marqué par un très faible taux de participation (33,26 % au niveau national). Dans le canton de Chagny, ce taux de participation est de 32,35 % ( sur ) contre 32,7 % au niveau départemental. À l'issue de ce premier tour, deux binômes sont en ballottage : Claudette Brunet-Lechenault et Jean-Christophe Descieux (DVG, 41,14 %) et Sébastien Laurent et Sylvie Trapon (DVD, 36,05 %).


title: Canton de Chagny

text: Le second tour des élections est marqué une nouvelle fois par une abstention massive équivalente au premier tour. Les taux de participation sont de 34,36 % au niveau national, 33,9 % dans le département et 34,89 % dans le canton de Chagny. Claudette Brunet-Lechenault et Jean-Christophe Descieux (DVG) sont élus avec 50,02 % des suffrages exprimés ( pour et ).


title: Canton de Chagny

text: Le canton de Chagny regroupait 14 communes. Le canton de Chagny comprend désormais 27 communes entières.


title: Famille Boisseau

text: La famille Boisseau est une famille d'organiers français du . Les Boisseau sont surtout connus pour avoir procédé aux premières restaurations "à l'identique" en appliquant, dès 1970 sur l'orgue Louis-Alexandre Clicquot de Houdan, le résultat des recherches personnelles de Robert Boisseau commencées des lustres avant par la fréquentation « quotidienne » du Clicquot de Poitiers, et bien sûr par celle d'organistes tels que les Souberbielle, Jean-Albert Villard, Michel Chapuis, Francis Chapelet, Xavier Darasse, musiciens et organologues très préoccupés par ce nécessaire retour aux techniques anciennes dans leur application à la restauration des orgues, en particulier des orgues dits « classiques français » des et siècles.


title: Famille Boisseau

text: Précurseur en la matière, Robert Boisseau a effectué dès 1963, sur un positif de 5 jeux construit par ses soins en étain martelé, le premier accord à un tempérament inégal depuis la fin du début du . Cet instrument fut joué en concert à Poitiers par Francis Chapelet, puis présenté en 1964 à l'Académie d'orgues de Saint-Maximin-la-Sainte-Baume. Il construira aussi à la demande de Solange Corbin de Mangoux, pour sa toute nouvelle classe de musicologie de l'université de Poitiers, un portatif destiné à tenir sa partie dans la musique médiévale.


title: Famille Boisseau

text: Les Boisseau sont aussi connus comme harmonistes, en particulier pour leurs jeux d'anches. Ils ont fait en sorte de maîtriser tous les aspects et toutes les techniques du métier, étant leurs propres tuyautiers, renouant aussi avec les techniques de traitement des peaux, le travail du bois, du fer, la recherche et la réutilisation de matériaux oubliés tels que l'os (pour les claviers) et autres pratiques abandonnées depuis longtemps, pour les appliquer de nouveau aux instruments "historiques". Robert Boisseau a aussi été le premier facteur d'orgue français depuis Cavaillé à installer dans les orgues neufs ou restaurés (Royan, Notre-Dame de Paris) les fameuses "chamades", créant ainsi une mode encore en vigueur aujourd'hui.


title: Famille Boisseau

text: Ils s'intéresseront aussi, et tout autant qu'aux orgues « classiques français », aux orgues romantiques et symphoniques et se verront confier l'entretien puis la restauration de « grands Cavaillé » : Pithiviers (Isnard/Cavaillé), Notre-Dame de Paris, orgue de la basilique Saint-Denis, Saint-Sernin de Toulouse.


title: Famille Boisseau

text: Robert Boisseau s'est aussi passionné pour la restitution du son en inventant des enceintes acoustiques construites sur le principe de résonance du tuyau d'orgue, en collaboration, pour la partie ampli/préampli, avec son fils Jean-Dominique, électronicien, et produites en grand nombre dans les années soixante sous la marque « Clervox ».


title: Famille Boisseau

text: Robert Boisseau s'est intéressé à toutes sortes de techniques étrangères au domaine de l'orgue pourvu qu'elles fussent empreintes de nouveauté, que soit dans la redécouverte de techniques oubliées ou dans la recherche de techniques nouvelles. C'est ainsi qu'il expérimenta dans les années cinquante, avec l'ingénieur Roget, une machine à laver à ultra-sons qui n'eut, en son temps, aucune application industrielle, mais dont le principe fut repris avec succès par son fils Jean-Loup, quarante ans après, pour le "nettoyage" des tuyaux d'orgue (Clicquot de Poitiers).


title: Alsace bossue

text: L’Alsace bossue (en alsacien et francique rhénan lorrain : "’s Krumme Elsass") est une région naturelle de France issue de l'ancien comté de Sarrewerden et d'une partie de celui de la Petite-Pierre ainsi que de l'enclave de Bouquenom-Sarrewerden qui faisait partie de la Lorraine entre 1629 et 1793.


title: Alsace bossue

text: Située à l'ouest du massif vosgien sur le plateau lorrain, l'Alsace bossue fait culturellement, linguistiquement, historiquement, et géographiquement partie de la Lorraine. Cependant l'ancien comté de Sarrewerden, ayant été à majorité protestante depuis le , a été rattaché au département du Bas-Rhin en , sachant que la Lorraine a toujours été très largement catholique.


title: Alsace bossue

text: L'Alsace bossue constitue en quelque sorte une annexion de l'Alsace sur la Lorraine pour des motifs religieux. Elle forme par ailleurs un continuum culturel et linguistique avec les pays de Sarreguemines et de Bitche au nord, ainsi que le pays de Sarrebourg au sud, qui eux sont situés en Moselle germanophone.


title: Alsace bossue

text: Selon l'office du tourisme de la région : « Encore de nos jours, aucune explication du terme "bossue" n'est attestée. Cependant, il est couramment admis que l'Alsace Bossue a été qualifiée ainsi de par sa géographie [c'est-à-dire son relief]. Région vallonnée, bosselée, elle apparaît effectivement "bossue" à l’œil du visiteur en contraste avec la plaine alsacienne. Cependant, une explication historique est régulièrement évoquée. Dernier territoire rattaché à la France en 1793, l'Alsace Bossue devait être intégrée au département de la Moselle. Pour des raisons confessionnelles (Moselle catholique, Alsace Bossue protestante), ce petit territoire a finalement été rattaché à l'Alsace, à dominante protestante. On parla alors de la "bosse" sur le dos de l'Alsace ! »


title: Alsace bossue

text: Les sols relèvent du plateau lorrain. Les rivières s’écoulant vers la Lorraine, rejoignent les eaux de la Sarre.


title: Alsace bossue

text: Situé au nord-ouest du département du Bas-Rhin et adossé au versant ouest des Vosges du Nord, ce territoire est enclavé au trois-quarts par le département Lorrain de la Moselle, l'unique lien territorial avec l'Alsace étant la partie est de cette région.


title: Alsace bossue

text: Seule aire francique rhénane d'Alsace en dehors de Dambach et Obersteinbach, cet espace doit son rattachement à une région alémanique en raison d'une tradition protestante nettement majoritaire. Lors de leur rattachement à la France révolutionnaire, .


title: Alsace bossue

text: Le type de maison de cette région s'apparente plutôt au style de construction lorraine, par l'aspect extérieur et la disposition par rapport à la rue. Le colombage est plus discret soit beaucoup moins présent que dans le reste de l'Alsace. Cependant, certains détails comme le type de tuile, de pente du toit, de colombages ainsi que l'organisation intérieure de l'habitation fait que ce type de maison est assimilé aux maisons alsaciennes. Contrairement aux maisons alsaciennes de la plaine, les maisons d'Alsace Bossue présentent généralement leurs longs pans parallèlement à la rue et les constructions sont mitoyennes entre elles. La façade sur rue peut être précédée d'un usoir, d'un perron et d'un "Schopf / Schopp", caractéristiques de l'habitat rural de cette région.


title: Alsace bossue

text: L'Alsace bossue fut peuplée dès le Néolithique. Elle regroupe les communes autrefois intégrées aux anciens comtés de Sarrewerden et de La Petite-Pierre et à la seigneurie de Diemeringen et d'Asswiller. De nos jours de nombreux vestiges archéologiques et châteaux sont encore visibles.


title: Alsace bossue

text: Ancienne terre d'Empire, l'une des dernières à avoir été rattachées à la France en 1793, cette région, pendant les périodes d'Ancien Régime, vit s'installer des Néerlandais, des Français, des Suisses, des Allemands et même des Autrichiens. Certains villages possèdent une église catholique, une église luthérienne, et une synagogue.


title: Alsace bossue

text: Cette région conserve un patrimoine ancien exceptionnel, Bonnefontaine (à Altwiller), une des plus riches stations néolithiques d'Alsace avec son château Empire, Mackwiller, qui possède un palais romain avec thermes et mausolée. On y a découvert un des plus grands sanctuaires du dieu Mithra du monde occidental. On peut également découvrir la Wasserburg de Lorentzen ou le château Renaissance de Diedendorf qui possède les plus belles peintures murales de l'est de la France. De nombreuses églises gothiques, baroques et néoclassiques, des architectures bourgeoises, des oriels, des villages préservés de l'urbanisme ont su garder tout leur cachet.


title: Alsace bossue

text: L'Alsace Bossue est en effet une zone rurale avec de nombreux vergers, des forêts ombragées, des rivières poissonneuses. À l'aube du , l'industrialisation des campagnes s'est caractérisée par l'implantation de manufactures. Les chapeaux de paille de Langenhagen, la Corderie Alsacienne Dommel, les couronnes de perles Karcher, les gazogènes Imbert ont été longtemps des fabrications de renommée mondiale. Le Musée régional de l'Alsace Bossue à Sarre-Union, permet de découvrir le patrimoine de toute une région.


title: Alsace bossue

text: À la suite du traité de Ryswick (1697), Louis XIV avait dû restituer aux comtes de Nassau dans le cadre de l'Empire, l'ancien comté de Sarrewerden avec la Ville neuve de Neusaarwerden, sous la dépendance du Saint-Empire, l'enclave de Bockenheim-Sarrewerden faisant retour à Léopold, duc de Lorraine, pour revenir à la couronne française en 1766 avec le reste du duché à la mort de Stanislas.


title: Alsace bossue

text: Les autres localités de l'ancien comté de Sarrewerden et de la prévôté de Herbitzeim furent réparties entre les Nassau-Sarrebrücken (bailliage de Harskirchen) et les Nassau-Weilburg (bailliage de Neusaarwerden).


title: Alsace bossue

text: Ces terres formaient une enclave à majorité protestante entourée par les terres de la Lorraine catholique. À partir de 1557, année de l'introduction de la réforme luthérienne dans le comté, la "Kirchen-ordnung" de Deux-Ponts réglementa la vie religieuse dans la plupart des paroisses des vallées de la Sarre, de l'Eichel et de l'Isch.


title: Alsace bossue

text: Après la Révolution de 1789, en , cette enclave germanique fut intégrée comme d'autres dans la République française.


title: Alsace bossue

text: Dans le courant du mois d', Nicolas François Blaux, maire catholique de Sarreguemines et député, avait engagé les communes du comté de Saarwerden, des seigneuries de Diemeringen et d'Assviller à demander leur réunion à la France. Excepté la seigneurie de Diemeringen et 5 autres communes côté Saarwerden, toutes les localités donnèrent une suite favorable à cela. Cependant elles demandaient de ne pas être partagées entre plusieurs districts et/ou départements (ceci pour raison d'orientation de leurs relations économiques). Plus tard, le décret du suscita donc un mécontentement parmi la population concernée, car il prévoyait le partage des territoires réunis entre Meurthe, Moselle et Bas-Rhin. Les efforts de Mr. Blaux pour convaincre les communes récalcitrantes étaient donc plutôt réduits à néant. Et du fait qu'il était hostile au partage, il s'abstint de mettre en place une organisation administrative provisoire. Malgré cela, les représentants de la Convention auprès de l'armée du Rhin ont pris un arrêté décidant la création provisoire de 4 cantons administrés par les districts voisins : Sarrebourg pour le canton de Drulingen, Sarreguemines pour le canton de Harskirchen, Bitche pour le canton de Diemeringen et Dieuze pour le canton de Wolfskirchen.


title: Alsace bossue

text: Plus tard, contrairement à ce qu'affirmait Mr. Blaux, les habitants du comté de Saarwerden n'étaient finalement en réalité pas très fixés sur le département auquel ils souhaitaient appartenir. Les habitants de la partie Est du comté voulaient faire partie du Bas-Rhin ou du district de Bitche, ceux qui étaient proches du district de Dieuze demandaient à faire partie de ce district et la même chose pour ceux qui étaient proches de celui de Sarrebourg : après la constitution du district de Saarwerden, plusieurs communes du canton de Drulingen ont essayé d'obtenir leur rattachement au district de Sarrebourg. Dans le même temps, Les habitants du canton de Wolfskirchen ont également fait des démarches pour obtenir de la Convention nationale un décret définitif pour la réunion de leur canton au district de Dieuze.


title: Alsace bossue

text: Finalement, le la Convention ratifia la décision d'ériger Neusaarwerden en district et d'incorporer au département bas-rhinois les six cantons nouvellement créés : Bouquenom, Neuf-Sarrewerden, Harskirchen, Wolfskirchen, Drulingen et Diemeringen. L'organisation du district incomba au député Philippe Rühl. Ainsi le Bas-Rhin allait franchir le col de Saverne et se prolonger sur le plateau lorrain pour s'enrichir de 43 communes fortes de près de habitants devenant Alsaciens. En 1794 Neusaarwerden et Bockenheim ou Bouquenom furent réunies sous le nom de Saar-Union jusqu'en 1918, puis Sarre-Union.


title: Alsace bossue

text: Dans un souci de régulariser la ligne séparative avec le Bas-Rhin, le conseil général de la Meurthe prend, le , une délibération demandant le rattachement au canton de Fénétrange de cinq communes du Bas-Rhin : Baerendorf, Hirschland, Rauwiller, Kirrberg et Gœrlingen, mais ce souhait n'obtient aucune suite favorable car le ministre de la justice y transmet un avis négatif. Durant la période de l'Alsace-Lorraine (1871-1918), un Statthalter évoque le fait qu'il faudrait en profiter pour rattacher les cantons de Sarre-Union, de Drulingen et de la Petite-Pierre administrativement à la Lorraine, cela pour . Plus tard, en , le groupe BLE Lorraine réclame également le .


title: Sergio Goycochea

text: Sergio Javier Goycochea est un footballeur argentin, né le à Buenos Aires.


title: Sergio Goycochea

text: Jouant au poste de gardien de but, Goycochea est la révélation de la Coupe du monde 1990 en Italie. Voué à jouer les doublures, il rentre en jeu dès le deuxième match contre l'Union soviétique, à la suite de la grave blessure du gardien titulaire Nery Pumpido (jambe fracturée). Impérial dans le jeu, Goycochea se fait également durant le tournoi une réputation de spécialiste des pénalties, après que l'Argentine élimine la Yougoslavie puis l'Italie dans la séance des tirs au but. Contre la Yougoslavie, il arrête les tirs de Faruk Hadžibegić et Dragan Stojković. Contre l'Italie, ce sont Roberto Donadoni et Aldo Serena qui ratent leur tentative face au portier argentin. Ironiquement, c'est sur un pénalty de l'Allemand Andreas Brehme que l'Argentine échoue en finale (0-1).


title: Sergio Goycochea

text: Son épopée lors de cette Coupe du monde est assez chanceuse, puisqu'au départ, le deuxième gardien de la sélection se nomme Luis Islas. Mais ce dernier décline l'invitation au dernier moment, frustré d'être le remplaçant de Pumpido et Sergio se voit promu en tant que second gardien avec la réussite que l'on sait.


title: Sergio Goycochea

text: Quelques mois après la Coupe du monde en Italie, Goycochea remporte la Copa América 1991. L'Argentine et son gardien brillent en Bolivie, l"'Albiceleste" n'encaissant que 4 buts durant toute la compétition. Deux ans plus tard, en Équateur, les Argentins confirment leur supériorité sur le continent sud-américain en remportent de nouveau la compétition (ils battent le Mexique en finale 2 à 1). Goycochea n'encaisse encore que quatre buts durant les matchs qui mènent l'Argentine au sacre.


title: Sergio Goycochea

text: En 1994, la situation a changé : il ne joue aucun match lors de la phase finale de la Coupe du monde aux États-Unis, étant remplacé par Islas au poste de gardien titulaire, l'entraîneur Alfio Basile préférant laisser Sergio sur le banc, du fait de quelques bourdes lors des matchs de qualification et de préparation à la Coupe du monde.


title: Sergio Goycochea

text: Sergio Goycochea joue quelques mois en France, au Brest Armorique FC (aujourd'hui devenu le Stade brestois 29), alors en deuxième division après une rétrogradation administrative. Il succède à Bernard Lama, parti au RC Lens. Arrivé durant l'été 1991 en Bretagne, le gardien débute lors d'un match face au Stade Lavallois. Goycochea incorpore un effectif entraîné par Slavoljub Muslin et dans lequel évoluent des joueurs tels que David Ginola, Corentin Martins ou Stéphane Guivarc'h. Mais au mois de novembre, le club fait faillite. Le Brest Armorique est rétrogradé une nouvelle fois (en troisième division) et perd son statut professionnel. L'Argentin rejoint alors le club paraguayen de Cerro Porteño.


title: Sergio Goycochea

text: Après sa carrière de joueur, Sergio Goycochea se reconvertit dans le journalisme sportif.


title: Croisé (homonymie)

text: Croisé, adjectif formé à partir de « Croix », peut être employé sous forme de substantif pour désigner : et aussi : Croisée peut faire référence à différents types d'intersection ou de croisement :


title: Killer Instinct (jeu vidéo, 1994)

text: Killer Instinct est un jeu vidéo de combat, développé par le studio anglais Rare associé avec Midway et Nintendo en 1994. Ce jeu fait partie de la série "Killer Instinct".


title: Killer Instinct (jeu vidéo, 1994)

text: La société Ultratech est une des mégacorporations les plus puissantes de la planète. Spécialisée dans la communication, la recherche, la fabrication et la vente d'armes, son influence est quasi-incontournable. Parmi les événements médiatiques annuels les plus suivis trône le "Tournoi Killer Instinct", produit par Ultratech et au cours duquel les dernières innovations technologiques, projets scientifiques et autres découvertes sont testées, lors de combats à mort. 11 protagonistes sont inscrits à cette nouvelle édition, un seul décrochera la victoire.


title: Killer Instinct (jeu vidéo, 1994)

text: "Killer Instinct" inclut onze personnages. La version Game Boy ne dispose pas de tous les personnages. La plus grosse innovation de Killer Instinct porte sans aucun doute sur son système de jeu.  La richesse des coups était impressionnante pour l'époque (par opposition au hit ). En effet, un certain nombre de « conventions » propre au jeu de combat avaient pu être mises en place par Capcom (rounds, combinaisons de touches...). Pour Killer Instinct, les développeurs ont supprimé les rounds afin de rendre les combats plus fluides, le joueur disposant simplement d'une double barre de vie. À l'heure actuelle, Killer Instinct est le seul jeu vidéo de combat qui ne repose pas sur des victoires par rounds. Les affrontements sont dynamisés par un système de combos lui aussi extrêmement novateur pour ce type de jeu. Si plusieurs combinaisons de touches sont toujours nécessaires afin de manier les personnages, l'enchaînement de plusieurs combinaisons permettent l'apparition de nouveaux mouvements.


title: Killer Instinct (jeu vidéo, 1994)

text: Le système de combos permet d'enchaîner plusieurs dizaines de coups sur son adversaire. Pour rentrer plus en détail, un combo est formé par une suite de coups spéciaux comprenant chacun plusieurs coups unitaires.


title: Killer Instinct (jeu vidéo, 1994)

text: Par exemple, le personnage Jago peut asséner un coup de pied sauté à l'horizontale [1 coup] suivi d'un coup d'épée circulaire [1 coup], terminé d'un uppercut [4 coups] .


title: Killer Instinct (jeu vidéo, 1994)

text: Les coups spéciaux peuvent être classés en plusieurs types:


title: Killer Instinct (jeu vidéo, 1994)

text: La réalisation d'un combo observe ainsi une forme récurrente:


title: Killer Instinct (jeu vidéo, 1994)

text: Ouverture / Transition / Enchaînement / Transition / Fermeture


title: Killer Instinct (jeu vidéo, 1994)

text: Il est possible d'enchaîner les 4 premiers coups spéciaux jusqu'à ce que l'ennemi soit évanoui. La seule restriction est de commencer par une ouverture.  Le Combo-Breaker est plus particulier, il reste le seul moyen d'interrompre le combo de l'adversaire et peut ainsi agir comme une ouverture.


title: Killer Instinct (jeu vidéo, 1994)

text: Reprenons l'exemple de Jago qui doit sauter sur son adversaire, donner un coup d'épée suivi d'un uppercut. Il réalise un combo de 9 coups, alors que seules quelques pressions de boutons auront été nécessaires.


title: Killer Instinct (jeu vidéo, 1994)

text: Il existe des transitions, des ouvertures, des fermetures et des enchaînements qui permettent de donner plus ou moins de coups. De même plusieurs de ces types de coups sont disponibles par personnes. Autant dire que la diversité de combos est énorme. Il semble qu'il ne soit cependant pas possible de réaliser un combo supérieur à 48 coups, l"'Ultra Combo". Toutefois, plus les coups sont nombreux, moins ils font de mal à l'adversaire et plus le risque devient grand de subir un Combo-Breaker.


title: Killer Instinct (jeu vidéo, 1994)

text: Killer Instinct permet d'infliger des fatalités, concept développé par Midway sur la série "Mortal Kombat", qui consiste à achever son adversaire à la fin du combat. L'innovation du jeu porte sur la manière, sanglante ou amusante, de terminer son ennemi :


title: Killer Instinct (jeu vidéo, 1994)

text: La réalisation de combos impressionnants a pour effet d'achever l'adversaire au terme de ses deux barres de vie (le joueur doit attendre que l'adversaire soit presque mort, c’est-à-dire que sa jauge clignote) :


title: Killer Instinct (jeu vidéo, 1994)

text: Killer Instinct a d'abord été réalisé sur borne d'arcade, utilisant un matériel développé par Rare et Midway. À partir de l'année suivante un projet d'adaptation mené conjointement avec Nintendo prévoit le développement du jeu sur la nouvelle Ultra 64 — nom de code de la Nintendo 64. Cependant la console prend du retard et Killer Instinct sera finalement adapté sur Super Nintendo et Game Boy.


title: Killer Instinct (jeu vidéo, 1994)

text: Lors de sa sortie, Killer Instinct fut une véritable révolution graphique, les studios Rare ayant bénéficié du savoir-faire déjà mis en pratique pour la série Donkey Kong Country : la modélisation Alias 3D des décors et des personnages sur ordinateur SGI pour obtenir des sprites de haute qualité. Le jeu repose sur une cartouche 32 Mbits, des voix digitalisées et une ambiance sonore apocalyptique. Cependant, la version SNES est graphiquement moins aboutie que son homologue d'arcade, notamment au niveau des animations, mais qu'elle offre cependant des modes de jeux plus nombreux et une difficulté moins élevée. La cartouche noire SNES du jeu, facilement reconnaissable, remporta un vif succès lors de sa sortie. C'est également la version de Killer Instinct la plus en circulation dans son édition originale (hors émulation).


title: Killer Instinct (jeu vidéo, 1994)

text: La borne Killer Instinct fut la première borne d'arcade à disposer d'un disque dur interne.


title: Killer Instinct (jeu vidéo, 1994)

text: "Killer Cuts" est la bande son du jeu "Killer Instinct" sortie en 1995. Le disque comporte 15 pistes plus un titre bonus placé en tant que , les pistes de 16 à 29 sont vides et durent chacune 0:04 secondes.


title: Killer Instinct (jeu vidéo, 1994)

text: La série "Killer Instinct" comprend deux épisodes sur borne d'arcade : "Killer Instinct" (également édité pour Super Nintendo et Game Boy) et "Killer Instinct 2". Un épisode partiellement adapté du deuxième volet, "Killer Instinct Gold", a été le premier jeu développé par Rare sur Nintendo 64.


title: Killer Instinct (jeu vidéo, 1994)

text: Lundi , dans le cadre du festival E3 2013 de Los Angeles, un nouveau opus développé par Double Helix Games et titré "Killer Instinct", est annoncé en exclusivité sur Xbox One.


title: Savigny-sur-Braye

text: Savigny-sur-Braye est une commune française située dans le département de Loir-et-Cher, en région Centre-Val de Loire.


title: Savigny-sur-Braye

text: Localisée au nord du département, la commune fait partie de la région du Perche (région naturelle), région naturelle accidentée composée de vallons, de plateaux, de collines, de crêtes et de vallées. Avec une superficie de en 2017, la commune fait partie des les plus étendues du département.


title: Savigny-sur-Braye

text: L'occupation des sols est marquée par l'importance des espaces agricoles et naturels qui occupent la quasi-totalité du territoire communal. Plusieurs espaces naturels d'intérêt sont présents sur la commune : et trois zones naturelles d'intérêt écologique, faunistique et floristique (ZNIEFF). En 2010, l'orientation technico-économique de l'agriculture sur la commune est la culture des céréales et des oléoprotéagineux. À l'instar du département qui a vu disparaître le quart de ses exploitations en dix ans, le nombre d'exploitations agricoles a fortement diminué, passant de 67 en 1988, à 79 en 2000, puis à 79 en 2010.


title: Savigny-sur-Braye

text: Ses habitants s'appellent les Savignards et les Savignardes.


title: Savigny-sur-Braye

text: Le patrimoine architectural de la commune comprend un bâtiment porté à l'inventaire des monuments historiques : l'église Saint-Pierre. La commune de Savigny-sur-Braye se trouve au nord du département de Loir-et-Cher, dans la région du Perche (région naturelle). À vol d'oiseau, elle se situe à de Blois, préfecture du département, à de Vendôme, sous-préfecture, et à de Savigny-sur-Braye, chef-lieu du canton du Perche dont dépend la commune depuis 2015. La commune fait en outre partie du bassin de vie de Saint-Calais.


title: Savigny-sur-Braye

text: Les communes les plus proches sont :  Marolles-lès-Saint-Calais ()(72), Saint-Gervais-de-Vic ()(72), Cellé (), La Chapelle-Huon ()(72), Sargé-sur-Braye (), Bessé-sur-Braye ()(72), Saint-Calais ()(72), Bonneveau () et Fortan ().


title: Savigny-sur-Braye

text: La ville se trouve dans la région naturelle du Perche, baignée par la Braye, affluent du Loir.


title: Savigny-sur-Braye

text: La commune est drainée par la Braye (), la Bourboule (), le Grand Ri (), le Marais le Vau et par divers petits cours d'eau, constituant un réseau hydrographique de de longueur totale.


title: Savigny-sur-Braye

text: La Braye, d'une longueur totale de , prend sa source dans la commune de Ceton et se jette dans le Loir à Vallée-de-Ronsard, après avoir traversé .


title: Savigny-sur-Braye

text: La Bourboule, d'une longueur totale de , prend sa source dans la commune de Sargé-sur-braye et se jette dans le Boulon à Mazangé, après avoir traversé .


title: Savigny-sur-Braye

text: Sur le plan piscicole, ces cours d'eau sont classés en deuxième catégorie, où le peuplement piscicole dominant est constitué de poissons blancs (cyprinidés) et de carnassiers (brochet, sandre et perche).


title: Savigny-sur-Braye

text: La commune bénéficie d'un climat « océanique dégradé des plaines du Centre et du Nord », selon la typologie des climats de la France définie en 2010. Ce type affecte l'ensemble du Bassin parisien avec une extension vers le sud, et en particulier la plus grande partie du département de Loir-et-Cher. Le climat reste océanique mais avec de belles dégradations. Les températures sont intermédiaires et les précipitations sont faibles (moins de de cumul annuel), surtout en été, mais les pluies tombent en moyenne sur en janvier et sur 8 en juillet, valeurs moyennes rapportées à l'ensemble français. La variabilité interannuelle des précipitations est minimale tandis que celle des températures est élevée.


title: Savigny-sur-Braye

text: Les paramètres climatiques qui ont permis d'établir cette typologie comportent pour les températures et 8 pour les précipitations, dont les valeurs correspondent aux données mensuelles sur la normale 1971-2000. Les sept principales variables caractérisant la commune sont présentées dans l'encadré ci-contre. Avec le changement climatique, ces variables ont pu depuis évoluer.


title: Savigny-sur-Braye

text: L'inventaire des zones naturelles d'intérêt écologique, faunistique et floristique (ZNIEFF) a pour objectif de réaliser une couverture des zones les plus intéressantes sur le plan écologique, essentiellement dans la perspective d'améliorer la connaissance du patrimoine naturel national et de fournir aux différents décideurs un outil d'aide à la prise en compte de l'environnement dans l'aménagement du territoire. Le territoire communal de Savigny-sur-Braye comprend trois ZNIEFF :


title: Savigny-sur-Braye

text: Savigny-sur-Braye est une commune rurale, car elle fait partie des communes peu ou très peu denses, au sens de la grille communale de densité de l'Insee.  La commune est en outre hors attraction des villes.


title: Savigny-sur-Braye

text: L'occupation des sols est marquée par l'importance des espaces agricoles et naturels (96,8 %). La répartition détaillée ressortant de la base de données européenne d'occupation biophysique des sols Corine Land Cover millésimée 2012 est la suivante :  terres arables (11,6 %),  cultures permanentes (0,6 %),  zones agricoles hétérogènes (15,4 %),  prairies (3,5 %),  forêts (65,2 %),  milieux à végétation arbustive ou herbacée (0,7 %),  zones urbanisées (1 %),  espaces verts artificialisés non agricoles (0,5 %),  zones industrielles et commerciales et réseaux de communication (1,7 %),  eaux continentales (0,5 %).


title: Savigny-sur-Braye

text: La loi SRU du a incité fortement les communes à se regrouper au sein d'un établissement public, pour déterminer les partis d'aménagement de l'espace au sein d'un SCoT, un document essentiel d'orientation stratégique des politiques publiques à une grande échelle. La commune est dans le territoire du SCOT des Territoires du Grand Vendômois, approuvé en 2006 et dont la révision a été prescrite en 2017, pour tenir compte de l'élargissement de périmètre.


title: Savigny-sur-Braye

text: En matière de planification, la commune disposait en 2017 d'un plan local d'urbanisme approuvé.


title: Savigny-sur-Braye

text: Le tableau ci-dessous présente la typologie des logements à Savigny-sur-Braye en 2016 en comparaison avec celle du Loir-et-Cher et de la France entière. Une caractéristique marquante du parc de logements est ainsi une proportion de résidences secondaires et logements occasionnels (15,7 %) inférieure à celle du département (18 %) mais supérieure à celle de la France entière (9,6 %). Concernant le statut d'occupation de ces logements, 91,3 % des habitants de la commune sont propriétaires de leur logement (89,1 % en 2011), contre 68,1 % pour le Loir-et-Cher et 57,6 pour la France entière.


title: Savigny-sur-Braye

text: Le territoire communal de Savigny-sur-Braye est vulnérable à différents aléas naturels : de la Braye), climatiques (hiver exceptionnel ou canicule), mouvements de terrains ou sismique (sismicité très faible)  Il est également exposé à un risque technologique : le transport de matières dangereuses.


title: Savigny-sur-Braye

text: Les mouvements de terrain susceptibles de se produire sur la commune sont soit liés au retrait-gonflement des argiles, soit des chutes de blocs, soit des glissements de terrains, soit des effondrements liés à des cavités souterraines. Le phénomène de retrait-gonflement des argiles est la conséquence d'un changement d'humidité des sols argileux. Les argiles sont capables de fixer l'eau disponible mais aussi de la perdre en se rétractant en cas de sécheresse. Ce phénomène peut provoquer des dégâts très importants sur les constructions (fissures, déformations des ouvertures) pouvant rendre inhabitables certains locaux. La carte de zonage de cet aléa peut être consultée sur le site de l'observatoire national des risques naturels Georisques. Une autre carte permet de prendre connaissance des cavités souterraines localisées sur la commune.


title: Savigny-sur-Braye

text: L'inventaire des crues historiques en France établi par Maurice Campion en 1864 ne mentionne pas la Braye. L'atlas des zones inondables de la Braye élaboré en s'est donc appuyé sur les relevés hydrométriques existants depuis la mise en place d'échelles de crues. Le débit de la crue de référence varie ainsi entre 140 et selon les sections.


title: Savigny-sur-Braye

text: Le risque de transport de marchandises dangereuses sur la commune est lié à sa traversée par une canalisation de transport de gaz. Un accident se produisant sur une telle infrastructure est en effet susceptible d'avoir des effets graves au bâti ou aux personnes jusqu'à , selon la nature du matériau transporté. Des dispositions d'urbanisme peuvent être préconisées en conséquence.


title: Savigny-sur-Braye

text: Entre le et le , plus de réfugiés espagnols fuyant l'effondrement de la république espagnole devant Franco, arrivent dans le Loir-et-Cher. Devant l'insuffisance des structures d'accueil (les haras de Selles-sur-Cher sont notamment utilisés), 47 villages sont mis à contribution, dont Savigny-sur-Braye. Les réfugiés, essentiellement des femmes et des enfants, sont soumis à une quarantaine stricte, vaccinés, le courrier est limité, le ravitaillement, s'il est peu varié et cuisiné à la française, est cependant assuré. Au printemps et à l'été, les réfugiés sont regroupés à Bois-Brûlé (commune de Boisseau).


title: Savigny-sur-Braye

text: La commune de Savigny-sur-Braye est membre de la Communauté d'agglomération Territoires Vendômois, un établissement public de coopération intercommunale (EPCI) à fiscalité propre créé le .


title: Savigny-sur-Braye

text: Elle est rattachée sur le plan administratif à l'arrondissement de Vendôme, au département de Loir-et-Cher et à la région Centre-Val de Loire, en tant que circonscriptions administratives. Sur le plan électoral, elle est rattachée au canton du Perche depuis 2015 pour l'élection des conseillers départementaux et à la troisième circonscription de Loir-et-Cher pour les élections législatives.


title: Savigny-sur-Braye

text: Le conseil municipal de Savigny-sur-Braye, commune de plus de , est élu au scrutin proportionnel plurinominal avec prime majoritaire. Compte tenu de la population communale, le nombre de sièges au conseil municipal est de 19. Le maire, à la fois agent de l'État et exécutif de la commune en tant que collectivité territoriale, est élu par le conseil municipal au scrutin secret lors de la première réunion du conseil suivant les élections municipales, pour un mandat de six ans, c'est-à-dire pour la durée du mandat du conseil.


title: Savigny-sur-Braye

text: La population de la commune est relativement âgée. En 2018, le taux de personnes d'un âge inférieur à s'élève à 26,6 %, soit en dessous de la moyenne départementale (31,3 %). À l'inverse, le taux de personnes d'âge supérieur à est de 35,7 % la même année, alors qu'il est de 31,6 % au niveau départemental.


title: Savigny-sur-Braye

text: En 2018, la commune comptait pour , soit un taux de 51,28 % de femmes, légèrement inférieur au taux départemental (51,45 %).


title: Savigny-sur-Braye

text: Les pyramides des âges de la commune et du département s'établissent comme suit.


title: Savigny-sur-Braye

text: Le tableau ci-dessous détaille le nombre d'entreprises implantées à Savigny-sur-Braye selon leur secteur d'activité et le nombre de leurs salariés :


title: Savigny-sur-Braye

text: Le secteur du commerce, transports et services divers est prépondérant sur la commune (91 entreprises sur 196) néanmoins le secteur agricole reste important puisqu'en proportions (30,6 %), il est plus important qu'au niveau départemental (11,8 %).  Sur les implantées à Savigny-sur-Braye en 2016, 140 ne font appel à aucun salarié, 46 comptent 1 à , 5 emploient entre .3 emploient entre .


title: Savigny-sur-Braye

text: Au , la commune est classée en zone de revitalisation rurale (ZRR), un dispositif visant à aider le développement des territoires ruraux principalement à travers des mesures fiscales et sociales. Des mesures spécifiques en faveur du développement économique s'y appliquent également.


title: Savigny-sur-Braye

text: La commune a vu se monter Méthabraye, le plus gros méthaniseur conçu par Naskeo Environnement, porté par une trentaine d'agriculteurs locaux (17 exploitations) pour recycler leurs déchets et alimenter en biométhane la ville voisine de Vendôme. Il s'agit de la première unité de méthanisation agricole française qui injecte du biométhane porté. En 2020, elle adhère à la Cuma locale pour partager le matériel logistique.


title: Savigny-sur-Braye

text: En 2010, l'orientation technico-économique de l'agriculture sur la commune est la polyculture et le polyélevage. Le département a perdu près d'un quart de ses exploitations en , entre 2000 et 2010 (c'est le département de la région Centre-Val de Loire qui en compte le moins). Cette tendance se retrouve également au niveau de la commune où le nombre d'exploitations est passé de 111 en 1988 à 79 en 2000 puis à 79 en 2010. Parallèlement, la taille de ces exploitations augmente, passant de en 1988 à en 2010.  Le tableau ci-dessous présente les principales caractéristiques des exploitations agricoles de Savigny-sur-Braye, observées sur une période de :


title: Savigny-sur-Braye

text: Le territoire de la commune est intégré aux aires de productions de divers produits bénéficiant d'une indication géographique protégée (IGP) : les porcs de la Sarthe, le vin Val-de-loire, les volailles de Loué, les volailles de l’Orléanais, les volailles du Maine et les œufs de Loué.Le rallye automobile Cœur de France est organisé à Savigny-sur-Braye. Grâce au travail intensif réalisé par ses organisateurs et tous ses bénévoles, le rallye est depuis 2017 une des manches du championnat de France parmi l'élite des rallyes français. Les spéciales chronométrées s'articulent autour de Savigny-sur-Braye, alors que (depuis 2017) l'ensemble de l'accueil technique et logistique de l'épreuve ainsi que le palmarès des arrivées a lieu à Vendôme.


title: Parade Magazine

text: Parade est un magazine distribué tous les dimanches aux États-Unis sous la forme d'un supplément à des centaines de journaux et ce à travers tout le pays. Il a été fondé en 1941 et est la propriété d"'Advance Publications".


title: Rosemary Harris

text: Rosemary Ann Harris, née le à Ashby-de-la-Zouch dans le Leicestershire, est une actrice britannique d'origine roumaine.


title: Rosemary Harris

text: Elle est la mère de l'actrice Jennifer Ehle.


title: Rosemary Harris

text: Rosemary Harris est née à Ashby-de-la-Zouch. Elle est la fille d'Enid Maude Frances et de Stafford Berkely Harris. Son père était dans la Royal Air Force.


title: Rosemary Harris

text: Sa famille a vécu en Inde pendant son enfance. Une de ses grands-mères, née dans une famille de boyars à Muntenia, était roumaine.


title: Rosemary Harris

text: Elle a assisté aux écoles de couvent et a étudié plus tard à l'Académie Royale d'Art dramatique de 1951 à 1952.


title: Rosemary Harris

text: Elle est mariée à Ellis Rabb de 1959 à 1967, et à John Ehle de 1967 à 2018 avec qui elle a eu une fille, l'actrice Jennifer Anne Ehle, née en 1969.


title: Philippe Lefebvre (organiste)

text: Philippe Lefebvre, né à Roubaix le , est un organiste français et improvisateur français, concertiste, et titulaire du grand orgue de Notre-Dame de Paris.


title: Philippe Lefebvre (organiste)

text: Il découvre l'orgue à l'âge de 15 ans à la tribune de Notre-Dame de Paris où il rencontre le célèbre organiste Pierre Cochereau.


title: Philippe Lefebvre (organiste)

text: Il prend quelques cours auprès de Pierre Cochereau et suivant son conseil, il part étudier au conservatoire de Lille avec Jeanne Joulain, puis au Conservatoire national supérieur de musique de Paris où il obtient les premiers prix d’orgue, d’improvisation, de fugue et de contrepoint.


title: Philippe Lefebvre (organiste)

text: Il obtient ensuite le Prix de la Fondation de la vocation et en 1971 le Premier prix d’improvisation du concours international de Lyon, alors qu'il avait Rolande Falcinelli comme maître.


title: Philippe Lefebvre (organiste)

text: En 1973 il remporte le grand prix d’improvisation du concours international de Chartres.


title: Philippe Lefebvre (organiste)

text: Il commence par être organiste à Marcq-en-Barœul puis est nommé à la cathédrale Notre-Dame-et-Saint-Vaast d'Arras en .


title: Philippe Lefebvre (organiste)

text: À la suite du concours de Chartres en 1973, il devient organiste titulaire du grand orgue de la cathédrale.


title: Philippe Lefebvre (organiste)

text: En 1985, il est nommé organiste titulaire de la cathédrale Notre-Dame de Paris, conjointement avec Yves Devernay, Olivier Latry et Jean-Pierre Leguay, à la suite de Pierre Cochereau.


title: Philippe Lefebvre (organiste)

text: Il est également organiste de la Collégiale de Montréal.


title: Philippe Lefebvre (organiste)

text: Il est l'invité des grands festivals, comme soliste ou avec orchestre.


title: Philippe Lefebvre (organiste)

text: Il donne régulièrement des concerts et des master-classes en Europe, aux États-Unis, au Japon, en Russie et dans les pays de l’Est.


title: Philippe Lefebvre (organiste)

text: Il a été directeur du Conservatoire de Lille de 1979 à 2003.


title: Philippe Lefebvre (organiste)

text: De 2002 à 2014 il a été professeur d'improvisation au Conservatoire de Paris. Il est également professeur d'improvisation au sein du CESMD de Toulouse.


title: Philippe Lefebvre (organiste)

text: Philippe Lefebvre est également Président du Conseil d'administration de l'association Orgue en France, Président de l'Association des Grandes Orgues de Chartres, Président de l'association "Les amis de l'orgue et de la collégiale" à Montréal.


title: Philippe Lefebvre (organiste)

text: Il a été par ailleurs directeur de la maîtrise et directeur général des services de la Cathédrale Notre-Dame de Paris.


title: Cook

text: Cook est un mot anglais signifiant « cuisinier ».


title: Cook

text: Cook Corner est le nom de plusieurs lieux aux États-Unis :


title: Toussaint (homonymie)

text: La Toussaint est une fête catholique fêtée le novembre de chaque année.


title: Toussaint (homonymie)

text: Toussaint peut également faire référence à :


title: Toussaint (homonymie)

text: Toussaint est un prénom lié à la fête chrétienne du même nom, le 1er novembre. Il a pour féminin "Toussainte". On le retrouve parfois latinisé en "Tofsanis".


title: Poste (architecture)

text: En architecture, le poste est un motif ornemental formé d’enroulements se reliant de façon continue.


title: Poste (architecture)

text: Appelé également flots grecs ou vagues, c’est l'ornement obtenu par la répétition d’une courbe en S couchée, déterminée à l’une de ses extrémités par une volute d’où part la courbe suivante.


title: Poste (architecture)

text: On reconnaît une dizaine de flots définis de par l’exécutions du dessins, ils sont couramment dénommés :


title: Plante aquatique

text: Les plantes aquatiques, ou hydrophytes sont des hygrophytes dont la totalité du cycle biologique se réalise dans l'eau ou à sa surface et ne supportent pas l'exondation. Ce sont des algues, des bryophytes et des végétaux vasculaires, ptéridophytes et spermatophytes qui ne produisent généralement pas de vraies racines car pouvant prélever les nutriments dont ils ont besoin directement dans l'eau. Certaines espèces (nénuphars par exemple) produisent des rhizomes qui constituent une réserve d'énergie pour la saison suivante.


title: Plante aquatique

text: Les macrophytes aquatiques semblent en régression depuis un siècle au moins, mais on connait mal les espèces qui vivaient par exemple dans les lacs et cours d'eau il y a plusieurs siècles, même si l'étude des pollens piégés par les sédiments (palynologie) et des macrofossiles récents peut nous y aider.


title: Plante aquatique

text: Les plantes aquatiques sont portées par la masse d'eau et ne développent pas de tissus de soutien. Elles s’affaissent donc dès qu’on les sort de l’eau et supportent très mal l’exondation. Leurs graines sont généralement dispersées par hydrochorie ou zoochorie.


title: Plante aquatique

text: Leur adaptation au milieu aquatique est variable et s'observe tant sur l'appareil végétatif : présence de tissus permettant la flottaison (aérenchymes), adaptation morphologique au courant (via la production de feuilles filiformes ou linéaires allongées), que sur l'appareil reproducteur.


title: Plante aquatique

text: On rencontre dans ces différents groupes des plantes totalement immergées, d'autres, les plus nombreuses, partiellement émergées ou à feuilles flottantes.


title: Plante aquatique

text: Elles sont généralement fixées au fond l'eau et plus rarement sur un substrat dur (bois immergé, roche, étant alors parfois encroutantes).  Quelques-unes sont libres, dérivant entre deux eaux ou flottant en surface (lentille d'eau par exemple).


title: Plante aquatique

text: Très peu de plantes vasculaires sont réellement hydrogames (dont la fécondation se déroule dans l'eau) : la plupart d'entre elles portent leurs fleurs à la surface et leur fécondation est plus souvent réalisée par le vent (plantes anémogames, en général à fleurs dépourvues de pétales) ou par les insectes (plantes entomogames).


title: Plante aquatique

text: Les milieux qui accueillent ces plantes sont variés, eau douce ou eau salée ou saumâtre, eau plus ou moins stagnante ou courante, température plus ou moins élevée... Il s'agit notamment de lacs, d'étangs, de mares, de cours d'eau, de deltas et d'estuaires ou de lagunes... Les plantes dans le milieu aquatique marin sont le plus souvent nommées phanérogames marins.


title: Plante aquatique

text: Pour croître sous la surface de l'eau, les plantes aquatiques procèdent à une respiration cellulaire : elles absorbent du dioxygène et rejettent du dioxyde de carbone.


title: Plante aquatique

text: Par ailleurs, la photosynthèse est également un phénomène à prendre en compte.


title: Plante aquatique

text: Probablement depuis la préhistoire, certaines plantes aquatiques ont été consommées par l'Homme, utilisées sous forme de tubercules, tiges (ex : sommet des tiges d"'Alternanthera sessilis" en Afrique et Indonésie, comme légume accompagnant le poisson), feuilles (sous forme de brèdes), fleur, graines, éventuellement réduites en farine ou transformées en soupe (cresson par exemple) confiserie. Sauf pour le riz, elles sont néanmoins de plus en plus rarement consommées, notamment pour des raisons sanitaires (Choléra, bilharziose et autres maladies hydriques) (hormis en Asie où quelques espèces de végétaux aquatiques sont encore traditionnellement consommés). On peut notamment citer : la graine de lotus ("Nelumbium"), la châtaigne d'eau ("Trapa"), le tubercule d'éléocharis, d'aponogeton ou de sagittaires, la feuille d'Ipomoea aquatica ou comme alternative aux céréales le Bourgou, ou les rhizomes de "Nymphea" ou de plantain d'eau. En Asie, il existe de véritables formes de cultures potagères aquatiques, souvent associées à une pisciculture extensive. la calcination des feuilles de "Lomnophyton obtusifolium" ou de "Cyrtosperma" permettait aussi de produire du sel. Le goémon pouvait être utilisé pour soigner certains goitres grâce à sa teneur en iode.


title: Plante aquatique

text: IL a été envisagé de cultiver en milieu contrôlé non seulement des algues, mais aussi des plantes aquatiques pour les convertir en protéines alimentaires (avec par exemple la jacinthe d'eau ("Eichhornia crassipes").


title: Plante aquatique

text: On ne doit pas confondre les plantes aquatiques avec les plantes amphibies, qui conservent un port érigé même en cas d’exondation, grâce à leurs tissus de soutien et sont parfois susceptibles de coloniser des profondeurs importantes : jusqu’à trois mètres pour le jonc des chaisiers.


title: Plante aquatique

text: Au nombre des plantes amphibies, qui vivent une partie majoritaire de l’année les pieds dans l’eau et la tête à l’air libre, on recense certaines espèces de roseaux, massettes, rubaniers, glycéries, cressons, laîches, etc.


title: Plante aquatique

text: De nombreuses plantes des milieux humides supportent une très courte inondation et/ou ont le bas de leur tige dans l'eau. Cependant, elles ne sont pas capables de survivre à une inondation prolongée et ne peuvent donc être qualifiées "sensu stricto" d'aquatiques.


title: Plante aquatique

text: Comme certaines plantes terrestres, quelques plantes aquatiques importées en Europe ont fini par devenir invasives notamment en France.La plupart de ces espèces ont été introduites dans le milieu naturel à la suite de la vidange d'aquariums.


title: Plante aquatique

text: On peut citer parmi les plus connues du fait de leur utilisation en aquariophilie :


title: Plante aquatique

text: Les plantes en aquariophilie jouent principalement deux rôles. Premièrement un rôle décoratif, en effet, tout comme un jardin à la différence que celui-ci est aquatique, beaucoup d’aquariophiles utilisent les plantes afin de décorer leur aquarium. Il existe des centaines de variétés différentes de plantes spécialement conçues pour l'aquariophilie. Deuxièmement, les plantes jouent un rôle primordial afin de maintenir un bon écosystème dans l'aquarium. En effet, elles vont se nourrir des déchets organiques (nitrates), fournir de l'oxygène mais aussi lutter contre les algues qui est un problème récurrent en aquariophilie.


title: SeaQuest, police des mers

text: SeaQuest, police des mers ou SeaQuest, gardien des océans en Belgique et au Québec ("SeaQuest DSV" puis "SeaQuest 2032") est une série télévisée américaine en deux épisodes de 90 minutes et 55 épisodes de 43 minutes, créée par Rockne S. O'Bannon et diffusée entre le et le sur le réseau NBC.


title: SeaQuest, police des mers

text: En Belgique, la série a été diffusée sous le titre "SeaQuest, gardien des océans" à partir du sur RTL-TVI, et au Québec à partir du sur TQS.


title: SeaQuest, police des mers

text: En France, la première saison, et les dix premiers épisodes de la saison 2 ont été diffusés sous le titre "SeaQuest, police des mers" à partir du sur TF1, dans l'émission "Des millions de copains", animée par Dorothée. La troisième saison a été diffusée en France sur Sci Fi Channel à partir du , précédée des épisodes inédits de la saison 2.


title: SeaQuest, police des mers

text: . L’espèce humaine a colonisé le seul endroit inexploré de la Terre : les océans. Moi, Commandant du SeaQuest, ainsi que mon équipage, en sommes les gardiens. Notre avenir est lié à la sauvegarde des océans.


title: SeaQuest, police des mers

text: En 2018, alors que les hommes ont pratiquement épuisé toutes les ressources naturelles de la Terre, des colonies ont été établies au fond des océans. Ces colonies étant un objet de convoitise de la part de plusieurs nations et corporations, un conflit est évité de justesse. Pour éviter cela, le "SeaQuest", un sous-marin hyper-sophistiqué, commandé par Nathan Bridger, est chargé de les protéger.- Seaquest police des mers Saison 1 Partie 1 (4 DVD-9 présentés dans 4 slimpacks sous fourreau cartonné) sorti le édité par L.C.J. éditions et distribué par L.C.J. éditions. Le ratio écran est en 1.33:1 plein écran 4:3. L'audio est en français 2.0. Pas de sous-titres présents. Pas de bonus présents non plus. Les épisodes inclus sont le téléfilm pilote ainsi que les 10 premiers épisodes. Il s'agit d'une édition Zone 2 Pal.


title: SeaQuest, police des mers

text: - Seaquest police des mers Saison 1 Partie 2 (4 DVD-9 présentés dans 4 slimpacks sous fourreau cartonné) sorti le édité par L.C.J. éditions et distribué par L.C.J. éditions. Le ratio écran est en 1.33:1 plein écran 4:3. L'audio est en français 2.0. Pas de sous-titres présents. Pas de bonus présents non plus. Les épisodes inclus sont les 12 derniers épisodes. Il s'agit d'une édition Zone 2 Pal.


title: SeaQuest, police des mers

text: - Seaquest police des mers Saison 2 Partie 1 (4 DVD-9 présentés dans 4 slimpacks sous fourreau cartonné) sorti le édité par L.C.J. éditions et distribué par L.C.J. éditions. Le ratio écran est en 1.33:1 plein écran 4:3. L'audio est en français 2.0. Pas de sous-titres présents. Pas de bonus présents non plus. Les 11 premiers épisodes de la Saison 2 sont inclus. Il s'agit d'une édition Zone 2 Pal.


title: SeaQuest, police des mers

text: - Seaquest police des mers Saison 2 Partie 2 (4 DVD-9 présentés dans 4 slimpacks sous fourreau cartonné) sorti le édité par L.C.J. éditions et distribué par L.C.J. éditions. Le ratio écran est en 1.33:1 plein écran 4:3. L'audio est en français 2.0. Pas de sous-titres présents. Pas de bonus présents non plus. Les 11 derniers épisodes de la Saison 2 sont inclus. Il s'agit d'une édition Zone 2 Pal.


title: SeaQuest, police des mers

text: - Seaquest police des mers Intégrale Saison 3 (4 DVD-9 présentés dans 4 slimpacks sous fourreau cartonné) sorti le édité par L.C.J. éditions et distribué par L.C.J. éditions. Le ratio écran est en 1.33:1 plein écran 4:3. L'audio est en français 2.0. Pas de sous-titres présents. Pas de bonus présents non plus. Les 13 épisodes de la Saison 3 sont inclus. Il s'agit d'une édition Zone 2 Pal.


title: Is-Swieqi

text: Is-Swieqi, connue aussi comme Swieqi, est une ville de Malte située sur les hauteurs de San Ġiljan (au-dessus de San Pawl il-Baħar connue en maltais comme "San Ġorġ il-Baħar").


title: Is-Swieqi

text: Elle se confond souvent avec Paceville (lieu-dit de la localité de San Ġiljan) du fait de l'expansion immobilière qui fait de Swieqi une banlieue aisée de San Ġiljan.


title: Ħal Luqa

text: Ħal Luqa – ou plus simplement Luqa – est une localité de Malte d'environ habitants, située dans le centre de l'île de Malte, lieu d'un conseil local ("Kunsilli Lokali") compris dans la région ("Reġjun") Xlokk.


title: Ħal Luqa

text: C'est à Luqa que se trouvent l'aéroport international de Malte et les services de météorologie qui lui sont rattachés.


title: Passion selon saint Jean

text: La Passion selon saint Jean (en latin ""), BWV 245, est une passion de Jean-Sébastien Bach (passion qui musicalement prend la forme d'un oratorio). L'œuvre a été composée durant la première année où Bach était devenu cantor de l'Église Saint-Thomas de Leipzig et jouée dans le même lieu pour la première fois le Vendredi saint 1724, soit le . Son exécution dure environ 2 heures.


title: Passion selon saint Jean

text: La "Passion selon saint Jean" relate et commente la Passion du Christ d'après l'évangile de Jean. Elle constitue, avec la "Passion selon saint Matthieu", également de Bach, l'apogée d'une très ancienne tradition remontant au Moyen Âge consistant à chanter la Passion du Christ pendant la semaine sainte. Il s'agit d'une des plus riches et plus grandioses œuvres de ce genre, et une des œuvres majeures de Bach.


title: Passion selon saint Jean

text: "La Passion selon saint Jean" est constituée d'une alternance de récitatifs et de chœurs relatant la Passion, dans laquelle viennent s'insérer des arioso(s), des aria(s) et des chorals venant apporter des commentaires ou des réflexions théologiques aux événements. Deux chœurs libres monumentaux encadrent l'œuvre, qui est divisée en deux parties principales, entre lesquelles pouvait prendre place un sermon. Il est essentiel de signaler que le chœur final ne termine pas réellement la partition : comme après chacun des épisodes qui constituent cette "Passion", c'est à un choral qu'il revient de conclure, dans le but de rattacher l'œuvre à la liturgie luthérienne : on n'est pas à un concert mais bien dans un office religieux.


title: Passion selon saint Jean

text: Les quatre Évangiles racontent la Passion du Christ, mais on ne connaît que deux mises en musique de cet épisode par Jean-Sébastien Bach : celle de Jean et celle de Matthieu. Des versions de la "Passion selon saint Marc" (BWV 247) et de la "Passion selon saint Luc" ont été partiellement retrouvées ; leur reconstitution a été tentée sans réel aboutissement : des parties entières de ces deux œuvres ont disparu (beaucoup d'œuvres de Bach ont été éparpillées après sa mort, ses compositions étant passées de mode).


title: Passion selon saint Jean

text: "La Passion selon saint Jean" est un drame musical. Avant que Jean-Sébastien Bach n'ait été installé dans ses nouvelles fonction de cantor (on dirait actuellement, en français : maître de chapelle) de la "Thomaskirche" (l'église Saint-Thomas) de Leipzig, le conseil municipal lui signifia qu'il aurait à s'en tenir « à des compositions non théâtrales ». Ce qui suppose l'impossibilité de composer des opéras, mais exclut surtout toute ressemblance entre la musique liturgique et la musique pour la scène (le style lyrique). Cela semble naturel. Mais Bach, en homme de son époque, a su concilier sa foi (luthérienne) avec une certaine théâtralité : son art est un art du discours et de la rhétorique, un art de la parole. Il s'agissait avant tout, dans son esprit, de faire entendre la parole donnée par l'évangile et donc de mettre en forme le drame signifié par le texte. On est là en plein dans une esthétique baroque, telle qu'elle se pratiquait dans toute l'Europe, à commencer par l'Italie, depuis le , et au cœur des innovations musicales introduites à l'initiative des Jésuites, puisque cette esthétique incluait tous les domaines de l'art.


title: Passion selon saint Jean

text: C'est pourquoi, dix bons mois après son entrée en fonction, le Vendredi saint 1724, Bach faisait entendre à la "Nikolaikirche" sa "Passion selon saint Jean", œuvre dont même la première des quatre versions qui nous sont parvenues peut sembler (si l'on examine les choses rapidement) faire fi des contraintes citées plus haut. C'est en effet un ouvrage éminemment dramatique : même si sa dramaturgie ne relève pas à proprement parler de l'opéra ni du théâtre, elle s'exprime dans la façon dont Bach lie intimement l'histoire (telle qu'elle est rapportée par la Passion) avec son discours musical et rend présentes dans le déroulement de son œuvre, aussi bien les souffrances du Christ que les autres réactions humaines, le tout "A soli deo gloria" ("Pour la seule gloire de Dieu"), ainsi qu'il avait l'habitude de signer ses partitions.