title: Brionnais

text: L'Arconce : l'Arconce est un affluent rive droite de la Loire et marque approximativement la limite entre le Charolais et le Brionnais. Elle prend sa source au cœur des monts du charolais. au sud du Mont Saint-Vincent en amont du lieu-dit "les Brosses Tillots" sur la commune de Mary et se jette dans la Loire à Varenne-Saint-Germain. Son tracé est très sinueux. Elle draine un bassin versant de , enserré entre les bassins de la Bourbince, de la Grosne et du Sornin. L'Arconce possède un réseau hydrographique très étendu grâce à de nombreux affluents. Les principaux sont (de l'amont vers l'aval) la Recordaine (sous-affluent la Recorne), la Sonnette, la Semence (sous-affluents : les ruisseaux de la Carrèze et du Gâ), l'Ozolette (ses sous-affluents les ruisseaux de Laxaux-Epinassy, de Chanda, du Reuil Defer, des Pierres et de Rambutea), le Lucenay, le Sermaize, les Mauvières, la Belaine, le Sélore, le Bonnet. Le canal de Roanne à Digoin : ce canal ouvert en 1838 dans le cadre du Plan de Louis Becquey des 5 août 1821 et 14 août 1822, est long de et concerne trois départements : Loire, Saône-et-Loire et Allier. Il comporte dix écluses et relie Roanne à Digoin, du moins plus exactement Chassenard, dans l'Allier. Il se raccorde au canal Latéral à la Loire (à Chavanne, commune de Chassenard), ce qui lui permet d'être aussi connecté par un bief de ce dernier au canal du Centre dans Digoin (donc d'un côté, au nord-ouest, à la Seine, et de l'autre, à l'est, à la Saône). Conçu par l'ingénieur Louis Pascal et financé par la Compagnie Franco-Suisse, il comportait à l'origine 13 écluses de 31 m sur 5,20 m rachetant une chute d'environ 38 m. Dans le cadre de la loi Freycinet du 5 août 1979, d'importants travaux ont ramené ce nombre de 13 à 10 dont trois de haute chute remplaçant chacune deux écluse très rapprochées. Ces nouvelles écluses, les actuelles, mesurent 39,50 m de longueur utile sur 5,20 m. Le mouillage (profondeur) du canal est passé de 1,60 m à 2,20 m de manière à pouvoir accueillir des bateaux longs de 39 m portant jusqu'à 280 tonnes.


title: Brionnais

text: Le Pays Brionnais est situé en retrait des grandes infrastructures de communication. Néanmoins, situé à une centaine de kilomètres au nord-ouest de Lyon, la région est aisément accessible. Les infrastructures importantes ne traversent pas le Brionnais, mais les territoires limitrophes : - la RCEA Route Centre-Europe Atlantique relie la façade atlantique à l’Est de la France - L’autoroute Lyon-Roanne-Clermont-Ferrand – Bordeaux, A72. Ces deux axes contribuent au désenclavement de l’Ouest de la Saône-et-Loire et du Nord de la Loire et impactent le Brionnais. Les principales routes traversant le Brionnais sont la RD 482 (Roanne-Digoin ou Roanne-Paray-le-Monial par Iguerande, Marcigny...). Les autres voies significatives relient La Clayette à Marcigny, Charolles à Marcigny, Chauffailles (une des voies d'entrée dans le Brionnais en venant de Lyon après avoir passé le col des Écharmeaux), à Charlieu et Marcigny.


title: Brionnais

text: Réseau ferroviaire : La ligne de train Paray-le-Monial - Lyon dessert l'est du pays (gares de Paray, La Clayette et Chauffailles). La gare de Paray est également reliée à Clermont-Ferrand, Orléans et Tours via Moulins. Enfin, une navette SNCF relie Roanne, Marcigny et Paray à la gare du Creusot TGV, permettant d'atteindre Paris en respectivement 2h35 et 2h15.


title: Brionnais

text: L'aéroport de Saint-Yan est situé à Saint-Yan, à quelques kilomètres au sud de Paray-le-Monial.


title: Brionnais

text: Le Brionnais est une zone de frontière, au contact de plusieurs pays, départements, régions, bassins. Les contraintes du relief, de l’éloignement des pôles urbains font que son bassin de vie se réduit principalement au Charolais et au Nord du Roannais.


title: Brionnais

text: Évolution de la population de 1968 à 2013 Catégories socioprofessionnelles des ménages, selon la personne de référence, en 2013 (INSEE)


title: Brionnais

text: Le Brionnais est principalement une région agricole, tournée vers l'élevage bovin (race charolaise).


title: Brionnais

text: Le marché aux bestiaux de Saint-Christophe-en-Brionnais (le mercredi matin pour le marché au cadran et l'après-midi pour le marché traditionnel) existe depuis 1488 ; il est le plus important de France pour la race charolaise ( bovins par an).


title: Brionnais

text: L'évolution des modes de vie et des pratiques de commercialisation a conduit à un certain fléchissement de l'activité dans sa forme traditionnelle existante : c'est pourquoi la création d'un marché aux enchères (marché au cadran) a été réalisé en 2009.


title: Brionnais

text: Le marché au cadran sert à la commercialisation des broutards, puis des animaux maigres, tandis que les bovins de boucherie continuent à être négociés sur le marché traditionnel.


title: Brionnais

text: Depuis 2010, une appellation d'origine contrôlée concerne cette viande bovine.


title: Brionnais

text: Autres productions agricoles du Brionnais : Il y a également des chèvres dont le lait sert à la fabrication de fromage (le Charolais). Le Charolais est un fromage de garde, c'est l’un des plus gros fromages de chèvre : il pèse de , a de hauteur et de diamètre minimum à mi-hauteur.


title: Brionnais

text: L'exploitation forestière est plus développée à l'est du Brionnais.


title: Brionnais

text: Les autres activités sont l'élevage ovin, et l'horticulture à Marcigny, la production de vin (vin des Fossiles à Mailly), le safran à Sainte-Foy, les huiles à Iguerande, les escargots à Briant.


title: Brionnais

text: Le secteur secondaire reste représenté, avec des entreprises locales devenues internationales :


title: Brionnais

text: Le tourisme est à l'origine de nombreuses activités culturelles et de loisirs.


title: Brionnais

text: Trois offices de tourisme sont présents sur le territoire et permettent de connaître les manifestations, les événements, les offres d'hébergement, les lieux naturels à visiter, les circuits de randonnées, les monuments : office de tourisme de Marcigny-Semur-en-Brionnais à Marcigny, office de tourisme du Sud Brionnais à La Clayette et Chauffailles.


title: Brionnais

text: La découverte de silex taillés, de haches de bronze, de vases, de monnaies témoignent d'une présence humaine très ancienne dans le Brionnais, en particulier près de la Loire.


title: Brionnais

text: Les celtes arrivent en Gaule vers 450 av. J.-C. La présence de gaulois est attestée, par exemple à la Tour de Saint-Maurice-lès-Châteauneuf où les archéologues ont découvert sculptures et traces d'habitations.


title: Brionnais

text: Il n'y a aucune certitude sur l'origine et les caractéristiques des gaulois présents dans le Brionnais. Courtépée (cf bibliographie) parle des brannovices, peuple allié aux Éduens mais cette affirmation est aujourd'hui fortement contestée. Mario Rossi avance le nom de Brigantes. À cette époque Briant est sans doute le centre politique, Dyo le centre religieux et Céron et Artaix, des centres agricoles et commerciaux, Dun et Semur des oppida (lieux fortifiés situés sur une hauteur). Les exploitations agricoles créées pendant la période gallo-romaine sont alignées sur un plan parallèle à la Loire mais sont réparties dans la plus grande partie du Brionnais.


title: Brionnais

text: Le Brionnais a subi des invasions barbares dès le milieu du , d'abord avec les alamands.


title: Brionnais

text: La période romaine est marquée par l'arrivée du christianisme. Les prédicateurs remontant le Rhône ont fondé les premières églises à Vienne et surtout Lyon (Lugdunum) avec (dès 180) saint Pothin et Saint Irénée, puis, de là, à Autun (Augustodunum). À partir de 313, date de la conversion de l'empereur romain Constantin la religion chrétienne sort de la clandestinité ; elle est dès lors présente dans le Brionnais. Il va se développer une structure religieuse parallèle aux structures « civiles » allant de la paroisse à l'évêché, qui après la décomposition de l'Empire romain va de fait assurer la transition avec les successeurs des romains.Les Burgondes, originaire de Scandinavie (Borgund en Norvège), passent le Rhin en 407 et arrivent plus tard en Bourgogne en 465 à Autun. Ils sont probablement arrivés par l'est de la région, suivant un itinéraire qui va de Chalon à Joncy, Bois-Sainte-Marie, Génelard, puis direction d'Autun.


title: Brionnais

text: Les Francs : alors que les Burgondes s'installent sur le sud-est de la Gaule, les Francs occupent d'abord la partie nord ; mais ils cherchent à étendre leur territoire et mènent plusieurs offensives. Ils attaquent le royaume burgonde en 524. C'est en 534 que la Burgondie est partagée entre les fils de Clovis. Cette victoire n'a été possible que grâce à l'appui de l'église. Mais, écrit Chizelle "bien que les francs ne se soient pas installés en bourgogne à titre de fédérés, comme les burgondes, mais en conquérants, il semble que la population n'est pas eu à trop souffrir de leur présence, les autorités locales restèrent en place".


title: Brionnais

text: Les « pagus » Charolais et Brionnais sont deux anciens bailliages créés sous le règne de Saint Louis. Politiquement, ces deux pays ont suivi des voies très chaotiques. Le Charolais sera confisqué au roi Charles II d’Espagne en 1684, mais annexé à la couronne seulement en 1751. Le Brionnais relevait pour certaines paroisses du Parlement de Paris et du bailliage de Mâcon, et pour d’autres du Parlement de Dijon et du bailliage secondaire de Semur-en-Brionnais, relevant lui-même du bailliage principal d'Autun. Ces deux petits pays se sont néanmoins forgé une histoire commune où pays, paysans et paysages sont fortement liés.


title: Brionnais

text: Au moment de la Révolution, le bailliage de Semur et les paroisses mâconnaises du Brionnais ont intégré le district de Marcigny. Ce district à ensuite rejoint celui de Bourbon-Lancy et de Charolles pour former l'arrondissement de Charolles.


title: Brionnais

text: Le Brionnais est actuellement fédéré avec le Charolais et le Bourbonnais au sein du Pays Charolais-Brionnais.


title: Brionnais

text: Dès le début du haut Moyen Âge, et jusqu'au commencement du , le Brionnais fut le siège d'une puissante baronnie, celle des barons de Semur.


title: Brionnais

text: Faute de documents, les origines de la famille de Semur sont obscures. Sans doute, séduit par le site, un seigneur de passage dans la région, Froilan de Chambilly, fit-il construire un château féodal au sommet du promontoire de Semur, dominant et contrôlant ainsi la vallée de la Loire.


title: Brionnais

text: La baronnie se développa alors sous l'impulsion des seigneurs de Semur, dont certains connurent gloire et puissance, tel Dalmas , dit le Grand (tué en 1048).


title: Brionnais

text: L'un de ses fils, Hugues - le futur saint Hugues - (1024-1109), deviendra grand abbé de Cluny et jouera un rôle important dans toute la chrétienté.


title: Brionnais

text: Une fille de Dalmas, Hélie, épousa le duc de Bourgogne Robert. Le fait même qu'une fille de la seigneurie de Semur ait été choisie pour femme par l'un des princes les plus puissants de France, et sans doute de la chrétienté, montre bien que la famille de Semur, au , était considérée. Pendant plusieurs siècles, la baronnie de Semur va connaître prospérité et sécurité. Cette puissance, le calme relatif de la province brionnaise, l'encouragement, la protection et l'aide apportés par la famille des barons, tout cela peut expliquer partiellement la mise en chantier, dès le , de plusieurs églises dans le Brionnais. Le premier couvent de femmes dépendant de Cluny fut également fondé à Marcigny. L'influence spirituelle d'Autun, centre religieux important du monde de la chrétienté, et de Cluny, qui connut un rayonnement sans précédent aux et , essentiellement sous l'autorité de saint Hugues, grand abbé de Cluny, constitue également une explication.


title: Brionnais

text: Ajoutons enfin qu'il existait la possibilité de se procurer, sur place, les matériaux nécessaires à la construction des édifices. Des carrières, d'où était extraite la belle pierre jaune du Brionnais, sont encore visibles aujourd'hui.


title: Brionnais

text: Le décret de l'Assemblée Nationale du 14 décembre 1780 réorganise les pouvoirs locaux. Dans toutes les communes de nouveaux dirigeants sont élus tels qu'Antoine de La Métherie à La Clayette et Louis-Marie de Montillet à Marcigny. Marcigny, après Semur-en-Brionnais, est désigné comme chef-lieu de district (composé des cantons de Marcigny, La Clayette, Chauffailles, Anzy-le-Duc, Montceaux-l'Étoile, Melay, Saint-Christophe-en-Brionnais, Mailly, Châteauneuf ainsi que des communes de Versaugues et de l'Hôpital-le-Mercier).


title: Brionnais

text: Il n'existe pas de structure administrative à compétence générale intervenant sur le territoire mais une pluralité d'organisations :Églises romanes :


title: Brionnais

text: C'est au que sont construites, dans le sud de la Bourgogne, d'importantes églises : Cluny II, Saint-Vincent à Mâcon, Saint-Philibert à Tournus, vers 960-980. C'est aux que sont édifiées les églises, chapelles et abbayes du Brionnais. C'est qu'une partie du Brionnais appartenait au Mâconnais. Il y a cependant des différences significatives dans les constructions mâconnaises et brionnaises, ainsi que l'écrit Jean Virey ""l'ancien diocèse de Mâcon se composait de deux territoires le Mâconnais et le Brionnais, très différents au point de vue monumental. Si les dispositions générales des édifices restent les mêmes ainsi que les grands caractères de l'école bourguignonne, la richesse de la décoration et la perfection de la sculpture distinguent l'architecture du Brionnais. L'explication de cette différence se trouve dans la nature de la pierre prise sur place pour construire les églises. Nous trouvons dans le Brionnais l'emploi de colonnettes, de chapiteaux, de linteaux et tympans.".. ".


title: Brionnais

text: Les paroisses du Brionnais n'appartiennent pas toutes au diocèse de Mâcon mais à trois diocèses différents : celui d'Autun pour les archiprêtré de Bois-Sainte-Marie, de Semur-en-Brionnais et de Pierreffite-sur-Loire ; celui de Mâcon pour l'archiprêtré de Charlieu ; celui du diocèse de Lyon pour la paroisse de Melay.Châteaux :  Au Moyen Âge les châteaux sont édifiés par les seigneurs. Ils ont plusieurs fonctions : d'une part ce sont des résidences et le signe de la puissance de leur propriétaire et d'autre part ils assurent la défense du territoire, car les seigneurs doivent la sécurité à leur population. La dimension du château doit être suffisante pour accueillir la population qui veut s'y réfugier. Dans le Brionnais il existe une grande variété de châteaux ; Jean-Marie Jal distingue : Les principaux châteaux :


title: Brionnais

text: Musées :


title: Brionnais

text: Autres lieux de culture : Evénements culturels :


title: Brionnais

text: Environnement et espaces naturels remarquables


title: Jean Follain

text: Jean Follain, né le à Canisy et mort accidentellement le à Paris, est un écrivain et poète français.


title: Jean Follain

text: Son œuvre est l'une de celles qui ont le plus contribué à l'avènement d'une poésie nouvelle, dégagée de l'empreinte du surréalisme.


title: Jean Follain

text: Jean Follain naît le dans le petit bourg de Canisy, au sud de Saint-Lô, dans la Manche, où il passe son enfance. Dès 1913, il fréquente le collège de Saint-Lô, où son père est professeur de sciences naturelles. En 1919, il séjourne à Leeds pour perfectionner, en vain, son anglais.


title: Jean Follain

text: En 1921 entreprend des études de droit à la Faculté de Caen, effectuant en 1923 un premier voyage à Paris. Il est, pour raisons de santé, exempté de service militaire. En 1923-1924, il obtient le prix Desmonts, deuxième prix de droit civil.


title: Jean Follain

text: Jean Follain se fixe l'année suivante à Paris, effectue un stage chez un avoué, et découvre les milieux littéraires. En 1927 il s'inscrit au Barreau de Paris, participe aux réunions du groupe “Sagesse”, fait la connaissance d'André Salmon, Pierre Reverdy, Pierre Mac Orlan, Max Jacob et Armen Lubin. Il publie en 1933 son premier recueil, "Cinq poèmes", se lie avec Eugène Guillevic et Pierre Albert-Birot. Il se marie en 1934 avec la fille du peintre Maurice Denis, Madeleine, peintre elle-même sous le nom de Dinès. La même année, il rencontre Edmond-Marie Poullain. Il reçoit en 1939 le prix Mallarmé. Malgré sa très mauvaise vue, il est mobilisé en 1940 comme canonnier dans la DCA de Châteaudun. Jean Follain, qui reçoit en 1941 le prix Blumenthal, soutient ensuite les mouvements poétiques qui refusent l'ordre de Vichy.


title: Jean Follain

text: En 1951 il abandonne sa carrière d'avocat, continuant de résider à Paris, pour un poste de magistrat au Tribunal de grande instance à Charleville. Membre du Comité du PEN club depuis 1949 il voyage à ce titre, en 1957, en Thaïlande et au Japon, et reçoit en 1958 le prix international de Capri. Multipliant les voyages, au Brésil, au Pérou et en Bolivie (1960), plus tard aux États-Unis (1966), en Côte d'Ivoire et au Sénégal (1967), il abandonne en 1961 la magistrature, participant assidûment aux Décades culturelles de Cerisy-la-Salle, tout proche de Canisy. Il reçoit en 1970 le grand prix de poésie de l'Académie française.


title: Jean Follain

text: Il meurt à Paris le , alors qu'il rentre d'un banquet donné sur le bateau du Touring Club, renversé par une voiture peu après minuit, au débouché du tunnel sur le quai des Tuileries. Il est enterré le à Canisy.


title: Jean Follain

text: L’Association « Lire à Saint-Lô » et la Ville de Saint-Lô avec le concours de la Direction régionale des Affaires culturelles de Basse-Normandie, du Centre régional des Lettres de Basse-Normandie, du Conseil général de la Manche, organisent un concours littéraire bisannuel « prix Jean Follain de la ville de Saint-Lô ».


title: Jean Follain

text: Il est inhumé à Canisy.De nombreuses plaquettes de Jean Follain ont été illustrées de dessins, gravures et lithographies.


title: Jean Follain

text: Plusieurs recueils de Jean Follain ont été réédités dans la collection de poche Poésie/Gallimard : « Décrits, saisis dans ses poèmes, une scène, un événement du présent sont comme s'ils nous avaient déjà échappé; le temps les déborde de toutes parts ; leur rayonnement discret, mais unique, nous parvient à travers une glace infranchissable, et nous les voyons avec les yeux de ceux qui viendront après nous ; ce sont des pans demeurés debout d'une réalité déjà détruite. Pour Jean Follain, tout événement, toute vision appartient à un" passé virtuel", comme s'il ne pouvait vivre et voir qu'à reculons. »


title: Jean Follain

text: « C'est durant la Seconde Guerre mondiale, et plus particulièrement en 1942 et 1943, que se sont révélés les trois principaux poètes de l'objet : Francis Ponge, Eugène Guillevic et Jean Follain. (…) Jean Follain – comme Guillevic – remettait en cause les rapports de l'homme avec son univers ambiant. Cette intériorisation faisait de lui un philosophe de l'imaginaire et un poète ennemi des grandes démonstrations romantiques. »


title: Jean Follain

text: « De sa génération, Follain a été le premier à écrire en dehors du surréalisme, sinon contre lui. Peut-être parce que, comme moi, il avait vécu longtemps à la campagne. Et la campagne d'abord, c'est le silence. Le surréalisme a produit beaucoup de bruit. Le silence nous a donné une approche des mots. Pour nous, le mot se détache du silence. »


title: Jean Follain

text: « Il est à la fois le Jean-Henri Fabre du souvenir méticuleux et le Wang Wei de l'immobilité contemplative, celui qui livre les choses sans les commenter ni les enjoliver (…) Lui, grand consignateur, n'interprète pas : il délivre. »


title: Dystrophie musculaire des ceintures (Type 2A)

text: La dystrophie musculaire des ceintures (Type 2A) se caractérise par une faiblesse musculaire progressive et symétrique des muscles des ceintures humérales et pelviennes. Le début de la maladie survient entre deux et quarante ans. Il existe une grande variabilité de la maladie même dans une même famille. Il existe trois sous types en fonction des muscles atteints et le début des signes. Les signes de la maladie comprennent une tendance à marcher sur la pointe des pieds, des difficultés à courir et une démarche titubante.Mutation du gène "CAPN3" situé sur le locus q15.1-q21.1 du chromosome 15 codant l'enzyme protéolytique calpaïne 3.


text: La calpaïnopathie est la plus fréquente des dystrophies musculaires des ceintures représentant environ 40 % de cette pathologie. Mais il existe de grandes variations géographiques. La prévalence en Italie du Nord est de 1 personne malade pour habitants.


text: Le plus fréquent. Implication importante des muscles pelviens. Survient à tout âge. Évolution rapide.


text: Survient plus tardivement et l'atteinte est moins grave surtout au niveau des muscles pelviens.


text: Représenterait une étape présymptomatique de la maladie.


text: Le diagnostic de la LGMD 2A peut se faire par le biais d'une prise de sang. Il utilise des techniques de PCR et de DHPLC (denaturing high pressure liquid chromatography). L'ensemble des exons codants de CAPN3 et de leurs bornes introniques sont criblés par DHPLC, technique de détection des mutations sensible à plus de 95 %. Les fragments présentant un profil de type hétéroduplex sont ensuite analysés par séquençage direct pour identifier la mutation. Une IRM et une biopsie peuvent aider au diagnostic. En effet, les muscles de patients atteints de cette maladie montrent un profil de nécrose-régénération caractéristique.


text: La concentration en créatine kinase est de ( à 80 fois plus élevée que la normale. Elle est maximale durant l'enfance et décroît avec l'âge.


text: L'imagerie par scanner ou par résonance magnétique nucléaire est un élément important pour faire le diagnostic différentiel avec les autres dystrophies musculaires des ceintures et précise les muscles impliqués.


text: La biopsie musculaire montre soit des lésions typiques d'un processus dystrophique soit des lésions moins spécifiques.


text: Le dosage de la concentration en calpaine musculaire est l'examen le plus important pour le diagnostic mais l'interprétation du résultat nécessite une connaissance claire des limites de l'examen.


text: Le gène CAPN3 humain comporte 2466 paires de bases, réparties en 24 exons. Il code la calpaïne 3 ou p94 (ainsi appelé car son poids moléculaire est de 94kDa). Les mutations du gène CAPN3 menant à la LGMD2A sont nombreuses (une centaine), mais certaines sont plus fréquentes que d'autres, comme la 550delA (le nucléique, qui est un A, est supprimé). Ces mutations sont réparties en plusieurs types :Cette pathologie est de transmission autosomique récessive.


title: Gamaliel II

text: Rabban Gamliel de Yavné (hébreu : רַבַּן גַּמְלִיאֵל דְּיָבְנֶה "Rabban Gamliel deYavne" « Notre maitre Gamliel de Yavné ») ou Gamaliel II est un rabbin judéen ayant vécu à la charnière des deux premiers siècles de l’ère commune. Nommé vers 80 à la tête de l'assemblée de Yavné qui a succédé au Sanhédrin de Jérusalem, il meurt vers 138-140.


title: Gamaliel II

text: Gamliel de Yavné est le fils de Siméon et le petit-fils de Gamliel l'Ancien. Son grand-père était un membre du Sanhédrin et son père a été l’un des meneurs de la Grande Révolte contre Rome. Il a été exécuté en tant que tel mais le principal dirigeant spirituel de l’époque, Yohanan ben Zakkaï, aurait obtenu le pardon pour sa famille auprès de Vespasien. La famille de Gamliel devient importante à partir de la période de Yavné. Elle semble être indépendante des partis d'Hillel ou de Shammaï, même si des traditions plus tardives font de Gamliel I le petit-fils d’Hillel. Bien qu'il n'appartienne pas à l'école de Hillel, Gamliel est choisi par Yohanan ben Zakkaï pour lui succéder à la direction de l'académie de Yavné environ dix ans après la chute du Temple (ca. 80-85).


title: Gamaliel II

text: Il semble être le premier à recevoir le titre de "nasi" (« prince », souvent traduit par « président » ou « patriarche »). Il préside l'académie que Yohanan ben Zakkaï semble avoir transformée en « assemblée » ou « synode », dans le but de la substituer au Sanhédrin disparu dans la tourmente de la révolte de 66-74. Son élection par les rabbins est confirmée par le gouverneur romain de Syrie, bien que son père, Simon ben Gamaliel ait été l'un des chefs de la révolte. L'autorité et la légitimité nouvelles du "nasi" est spirituelle plus que politique. Simon Claude Mimouni souligne que l'autorité et la légitimité de Gamaliel,


title: Gamaliel II

text: À l'époque de Rabban Gamaliel :


title: Gamaliel II

text: À la fin du règne de l'empereur romain Domitien (v. 95-96), il séjourne à Rome à la tête d'une délégation de l'académie de Yabneh,


title: Gamaliel II

text: C'est un dirigeant controversé, qui n'hésite pas à anathématiser son beau-frère, Rabbi Eliezer ben Hyrcanus, lorsque celui-ci, certain de son droit, refuse de se plier à l'avis de la majorité qu'il estime faux, ni à humilier Rabbi Yehoshoua ben Hanania lors d'une discussion sur la fixation du calendrier. Il est alors déposé par les sages de Yavné. Dans ce conflit, Rabbi Akiva représente la voie de la modération. Les membres de l'académie envisagent d'élire Rabbi Akiva pour remplacer Gamaliel, mais finalement ils choisissent Éléazar ben Azariah dans des conditions énigmatiques et dramatiques. Selon le Talmud, ce qui aurait pesé dans la décision des sages serait les origines prosélytes de Rabbi Akiva. Gamaliel est ensuite renommé à la charge de "nasi", probablement après l'échec de la révolte de Bar Kokhba (135). d'une part et Gamaliel Une fois réintégré, il n'hésite pas, en représailles, à interdire de rapporter un quelconque enseignement au nom de Rabbi Meïr ou Rabbi Nathan qui ont instigué la révolte. Cet interdit fut, doux euphémisme, peu respecté. Il lutte contre les Juifs chrétiens et lance un anathème contre Rabbi Yehoshoua ben Hanania, pour une hypothétique sympathie à l'égard du message de Jésus de Nazareth (Talmud "Houllin" , 24 ; Talmud de Babylone "Abodah Zarah" 16b-17a ; Midrash "Qohelet Rabba" , 8, 3).


title: Gamaliel II

text: Gamaliel est un personnage important du « mouvement des rabbins ». Les écrits juifs ont surtout retenu qu'il a œuvré à la conservation des traditions anciennes et qu'il a pris certaines décisions en matière de calendrier liturgique et de "halakha". C'est lui par exemple qui est à l'origine de la récitation trois fois par jour de la prière des « dix-huit bénédictions » ("Shemoneh-'esreh") édictée par "Shim'on haPaqoli" et de l'amélioration ou la composition de la « Bénédiction des hérétiques » ("Birkat ha-Minim") composée par Samuel ha-Katan (Talmud de Babylone "Berakhot" 28b ; "Megillah" 17b).


title: Gamaliel II

text: Un des fils de Gamaliel, Shimon ben Gamliel II préside à son tour le Sanhédrin, qui s'est reconstitué en Galilée après la défaite de la Révolte de Bar Kokhba et l'expulsion des Juifs d'une grande partie de la Judée (135).


title: Gamaliel II

text: Rabban Gamliel nous a également laissé ce principe, qui dicta son existence (Traité Shabbat 151b) : « "Quiconque a pitié des autres, le Ciel aura pitié de lui; quiconque n'a pas de pitié pour les autres, le Ciel n'aura pas de pitié pour lui." »


title: Gamaliel II

text: À ses funérailles le célèbre prosélyte "Aquila" (Aquila de Sinope ou Onkelos) aurait relancé ce qui est présenté comme une ancienne coutume : brûler des matériaux coûteux d'une valeur de soixante mines. Pour sa part, Gamaliel avait donné comme directive que son corps devait être enveloppé dans le linceul le plus simple possible. Par là, il voulait faire échec à l'extravagance qui était devenue la règle de l'ordonnance des obsèques, et son but a été atteint ; son exemple est devenu la règle. C'est aussi devenu la coutume de lui rendre hommage dans les paroles de consolation adressées aux pleureuses.


title: Jack Russell terrier

text: Le Jack Russell terrier (JRt) ou Jack Russell, est une race de chien de petite taille, destinée à l'origine à la chasse. Il appartient au groupe des terriers, soit au groupe 3. Il doit son nom au pasteur John Russell, surnommé Jack, qui, au cours de la deuxième moitié du , s'est fait connaître comme éleveur d'une des meilleures lignées de fox-terrier du Devonshire, en Angleterre.


title: Jack Russell terrier

text: Il existe deux types de Russell souvent confondus : le Jack Russell terrier et le Parson Russell terrier. La différence entre les deux standards se trouve au niveau de la taille au garrot : le Jack Russell Terrier mesure de 25 à 30 cm et le Parson Russell Terrier, de 31 à 38 cm.


title: Jack Russell terrier

text: Ce petit chien vif est un excellent chien de chasse qui pourrait ne pas se sentir à sa place en tant qu'animal de compagnie. Il est souvent adopté par des cavaliers, grâce à son tempérament vif et sa grande rapidité. Il est aussi un excellent chien de compagnie qui s’adapte très facilement aux enfants et a un comportement propice à une vie de famille.


title: Jack Russell terrier

text: Le pasteur John Russell (1795-1883), à côté de ses activités religieuses, nourrissait une passion pour la chasse aux renards et l'élevage des chiens destinés à cette fin. On raconte que le premier terrier de John Russell, « Trump » (qu'il obtint en 1819), a été la souche de sa lignée de terriers.


title: Jack Russell terrier

text: Dans l’optique de sa passion pour la chasse à courre, il élève ses propres chiens, des terriers qui n’ont à l’époque que le nom de « Fox » (renard en anglais). Partant de son élevage personnel et pour se montrer plus performant encore dans cette traque qui exige des chiens fins, courageux et tenaces parfaitement adaptés à la traque du renard dans les galeries, le Révérend Russell sélectionna des sujets parfaitement adaptés à cette tâche, aussi bien en termes de physique que de caractère. Il procéda ainsi à de nombreux croisements avec d’autres races de terriers d’utilité à la robe unicolore ou panachée. En quelques décennies il donna naissance à sa propre lignée qui prit logiquement son nom.


title: Jack Russell terrier

text: John Russell a fait en sorte de préserver le caractère originel de sa lignée de Fox-terrier, dont l'élevage était tourné exclusivement vers le but de la chasse. Le terrier que nous connaissons aujourd'hui comme le terrier Jack Russell, présente de ce fait de fortes similitudes avec le Fox-Terrier d'avant 1900.


title: Jack Russell terrier

text: John Russell fut l'un des membres fondateurs du Kennel Club anglais en 1873. En 1874, il était juge officiel pour la reconnaissance du premier Fox-Terrier reconnu par le Kennel Club. Bien qu’il fût un membre éminent du club, John Russell s'est toujours abstenu de présenter ses propres chiens, les Russell-Terrier, pour une reconnaissance, pensant que les épreuves de beauté finissent toujours par pousser les éleveurs à s’éloigner des caractéristiques fonctionnelles au profit de l’esthétique.


title: Jack Russell terrier

text: En 1898 la toile de Francis Barraud, intitulée "His Master's Voice", immortalise le célèbre Jack Russell Nipper.


title: Jack Russell terrier

text: Le Kennel Club anglais reconnaît la race en 1990 et publie un standard intermédiaire sous le nom de « Parson Jack Russell Terrier », standard favorisant les grandes tailles alors que la majorité des chiens européens, australiens, mais aussi américains étaient de petite taille. La Fédération cynologique internationale (FCI) à laquelle n'appartient pas la Grande-Bretagne, accepta le standard anglais, en y incluant les petites tailles. Ce standard provisoire dura 11 ans. Il était caduc, donnant des tailles idéales à 33 et 35 cm, mais acceptait les petits chiens jusqu'à 26 cm.


title: Jack Russell terrier

text: Dans l'élevage du Jack Russell, les caractéristiques recherchées renvoient toutes à la chasse du renard : sa couleur, sa constitution, son caractère et son intelligence. Le corps est compact, bien proportionné, avec des épaules bien formées, les pattes droites, et le plus important, une poitrine ramassée (qui doit pouvoir être enserrée aisément dans deux mains de taille normale, sur la partie la plus large, derrière les épaules). Le Jack Russell doit avoir une grande souplesse lui conférant une liberté de mouvement optimale sous terre, pour être en mesure de traquer sa proie dans le terrier, dans les galeries les plus étroites.


title: Jack Russell terrier

text: Le jack Russell est un terrier de travail robuste, actif, agile, ayant beaucoup de personnalité, au corps souple de longueur moyenne. La vivacité de son action va de pair avec l’ardeur de son expression. La caudectomie est facultative. Le poil peut être lisse, rêche ou « fil de fer ».


title: Jack Russell terrier

text: Le corps du chien est dans son ensemble plus long que haut, inscriptible dans un rectangle à l'allure franche, dégagée et élastique. La hauteur de la poitrine du garrot au sternum doit égaler la longueur du membre antérieur du coude au sol. Le tour de poitrine, pris derrière les coudes, doit mesurer entre 40 et 43 cm environ.


title: Jack Russell terrier

text: Le crâne doit être plat, d’une largeur modérée ; il diminue graduellement de largeur vers les yeux et jusqu’au large museau. Le stop est bien défini mais pas trop prononcé. Pour ce qui est du museau, la longueur du stop à la truffe (de couleur noire) doit être légèrement inférieure à celle du crâne, du stop à l’occiput. Les lèvres sont bien jointives et pigmentées de noir. La mâchoire est très forte, haute, large et puissante avec des dents fortes articulées en ciseaux. Les yeux sont petits, de couleur foncée et en forme d’amande, à l’expression pleine de vivacité. Ils ne doivent absolument pas être saillants et les paupières doivent bien épouser le globe oculaire. Le bord des paupières doit être pigmenté de noir. Les oreilles sont en bouton ou retombantes, de bonne texture et bien mobiles. Les muscles jugaux doivent être bien développés. Le cou est fort et pur dans ses lignes, permettant de porter la tête avec aisance.


title: Jack Russell terrier

text: Le dos droit, la distance du garrot à la racine de la queue est légèrement supérieure à la hauteur au garrot (du garrot au sol). Le rein doit être court, solide et fortement musclé. La poitrine est haute plutôt que large, bien dégagée du sol de sorte que le sternum est situé à mi-distance entre le garrot et le sol. Les côtes doivent être bien cintrées à partir de la colonne vertébrale ; elles s’aplatissent sur les côtés de sorte que deux mains peuvent en faire le tour derrière les coudes. La pointe du sternum est nettement en avant de la pointe de l’épaule. La queue peut tomber quand le chien est au repos, en action, elle doit être dressée. Dans le cas où on l’écourte, l’extrémité doit être au niveau des oreilles.


title: Jack Russell terrier

text: Les épaules sont bien inclinées vers l’arrière et pas lourdement chargée de muscles. Les bras sont suffisamment longs et angulés (avec les omoplates) pour que les coudes soient placés sous le corps. Les pieds antérieurs sont ronds, durs, pourvus de bons coussinets avec les doigts modérément cambrés.


title: Jack Russell terrier

text: Les pattes arrière sont fortes et musclées, équilibré par rapport à l’épaule. Le grasset est bien angulé. Les pieds postérieurs doivent respecter les mêmes caractéristiques que les antérieurs.


title: Jack Russell terrier

text: Le poil peut-être lisse, rude ou « fil de fer ». Il doit être résistant aux intempéries. Le blanc doit prédominer, avec des marques noires ou feu, ou des marques noires et des marques feu. Les marques feu peuvent aller du fauve le plus clair au fauve le plus intense (couleur de la châtaigne).


title: Jack Russell terrier

text: Taille idéale au garrot : 25 cm à 30 cm. Poids : correspond à 1 kg par 5 cm de hauteur au garrot, c’est-à-dire qu’un chien de 25 cm au garrot devrait peser environ 5 kg et un chien de 30 cm devrait peser 6 kg. Son espérance de vie moyenne est de 13 à 16 ans sauf maladie acquise ou congénitale.


title: Jack Russell terrier

text: Le Jack Russell est un chien fier, hardi et énergique. Très fidèle et intelligent, sa première qualité est sa capacité au travail, suivie par d'indéniables qualités de compagnon.


title: Jack Russell terrier

text: Ses cabrioles ne cesseront pas de vous amuser, son intelligence vous semblera sans borne, mais son caractère très indépendant pourra parfois vous donner du fil à retordre.


title: Jack Russell terrier

text: La vie en ville, en appartement, ou dans un cadre paisible est peu adaptée aux penchants naturels du Jack Russell. Cependant ces chiens s'adaptent à n'importe quel environnement mais il ne faut jamais perdre de vue qu'ils ont été élevés avant tout comme chiens de chasse et qu'il faudra alors veiller à respecter leurs besoins, notamment de dépense physique et d'exploration. Il faut bien comprendre que ces petits chiens ont d'énormes besoins de mouvement et de compagnie humaine. Il est essentiel de donner au Jack Russell suffisamment d'exercices corporels, d'occasions de manifester sa brillante intelligence et de contacts humains. L'activité et l'exercice sont essentiels pour le Jack Russell, il a pour besoin impérieux, s’il ne chasse pas, de courir, sauter, bouger... et pour ça le Jack Russell déborde d’énergie.


title: Jack Russell terrier

text: Il ne faut cependant jamais le laisser sans surveillance car le Jack Russell demeure avant tout un chien de chasse, et il saisira la première occasion pour creuser et partir en chasse, quelle que soit sa proie, en effet aucune ne semble lui faire peur, du papillon jusqu’au sanglier... Le Jack Russell se révèle un animal domestique merveilleux pour toute la famille et il fait très bon ménage avec les enfants qui savent se comporter avec lui. L'une des qualités les plus surprenantes du Jack Russell est son caractère affectueux et amical. Il est spécialement bien disposé à l'égard des petits enfants.


title: Jack Russell terrier

text: Le Jack Russel est, à l'origine, destiné à la chasse, en particulier au renard. Il y est excellent et . La chasse du renard conditionne le standard anatomique et psychologique du Jack Russell Terrier.


title: Jack Russell terrier

text: Il y a deux types de chasse au renard, la première consiste à faire sortir le renard de sa garenne grâce aux aboiements du chien à l’entrée des galeries, la seconde est d’acculer le renard dans son terrier et de creuser pour l’extraire.


title: Jack Russell terrier

text: La première étape du déterrage du renard est l’inspection du terrain et de tous les trous d’entrée-sortie de la garenne par les chasseurs, afin de vérifier qu’il n’est pas friable et ne montre pas de risques d’éboulement. L’inspection des trous et de ses alentours permet également de savoir si la garenne du renard est partagée avec des blaireaux. Le chien inspecte tous les trous au nez, et en choisit un.


title: Jack Russell terrier

text: En surface, les déterreurs suivent la chasse, l’oreille collée à terre. Cette poursuite bruyante parcourt souvent toute l’étendue de la garenne. On devine les mouvements du renard aux abois soutenus du chien. Si la garenne est profonde, les abois ne sont perceptibles que par les trous, ou par l’oreille collée à terre. Certaines garennes sont réputées inchassables car les abois n’y sont pas perçus. Par exemple, dans des massifs forestiers où le renard a creusé sous des dalles de granit énormes.


title: Jack Russell terrier

text: Le but du chien est d’acculer le renard dans un cul de sac et de lui faire front. Grâce aux aboiements, le chasseur, l’oreille collée à terre, se fait une idée plus ou moins exacte de l’emplacement du chien. Le déterreur qui a suivi la chasse sous terre s’est fait une idée approximative de la position de l’accul et de la situation du chien. Le chien trouvé, il faut creuser jusqu’à la galerie pour l’extraire. Le chasseur n’a plus qu’à saisir le renard et l’en sortir. En effet, en aucun cas le Jack Russell Terrier ne doit prendre le renard, et dans cette phase délicate du déterrage, il ne faut surtout pas l’encourager, car la prise se ferait vite et le chien pourrait être blessé.


title: Jack Russell terrier

text: La chasse au blaireau se déroule dans les grandes lignes de la même façon que la chasse au renard au détail près que le chien doit être plus vigilant contre les attaques du blaireau.


title: Jack Russell terrier

text: Il s'agit des cerfs, des biches, des chevreuils et surtout des sangliers. Depuis toujours, en France, ces animaux sont chassés à l'aide de chiens courants. La vénerie française, riche de ses traditions, est encore l'une des plus vivantes d'Europe. La chasse à courre fait partie intégrante du patrimoine cynégétique français. Cependant, dans tout le grand ouest et le centre, la chasse à tir à l'aide de chiens courants est restée très populaire et très pratiquée. Mais de plus en plus, le morcellement des territoires de chasse rend cette chasse difficile en dehors des grands massifs forestiers ou des grandes landes communales. Si bien que nombre de détenteurs de droit de chasse ont abandonné les chiens courants, pour choisir des chiens de petits pieds dont la menée est courte et le ferme efficace comme les terriers. Parmi les terriers, le Jack Russell Terrier, d'année en année, prend une place de plus en plus importante du fait de ses qualités de chasse et surtout à cause de son intelligence et de sa prudence qui le font préférer à d'autres dont le comportement est plus agressif, voire suicidaire.


title: Jack Russell terrier

text: Les traqueurs avec leurs chiens doivent trouver les sangliers et les mettre debout. Ceci n'est pas évident quand les cochons sont chez eux et ne veulent pas bouger. C'est ici que le Jack Russell Terrier fait merveille par sa quête active, ses abois, son ferme, son agilité, sa prudence et sa menée. Sa sociabilité lui permet de chasser en meute sans problème et sans bagarre de dominance. Son ferme est prudent et non agressif. Cette qualité associée à une agilité innée lui permet de mettre debout les cochons sans se faire blesser. Ce qui n'est malheureusement pas le cas des terriers trop agressifs et/ou sélectionnés pour leur mordant. Enfin, la menée est courte, il ne s'agit pas d'un chien courant, il revient à son maître après quelques centaines de mètres car il chasse pour lui.


title: Jack Russell terrier

text: Le ragondin est un mammifère, rongeur, qui peut atteindre 50 cm. Il vit près des cours d'eau ou des étangs et des lacs. Il creuse près des rives des galeries la plupart du temps peu profondes. Ces galeries communiquent avec l'eau directement ou par des siphons à la manière des rats musqués. Il est beaucoup plus gros que ces derniers, 2 à 3 fois plus gros, et peut faire des dégâts considérables dans les rivières ou dans les digues des retenues d'eau. Le Jack Russell Terrier est particulièrement doué pour cette chasse à cause de sa prudence, de ses abois soutenus, et de son absence de volonté de prise de façon habituelle. En effet, le ragondin est puissant, armé d'incisives longues et tranchantes, comme des rasoirs, capables de faire très mal aux chiens trop agressifs. Comme pour le renard et le blaireau, c'est au déterreur que revient la tâche de prendre le ragondin et non pas du chien. Le ragondin est un plongeur et un nageur remarquable, et il ne faut pas laisser le Jack Russell l'attaquer dans son élément liquide où il pourrait l'y noyer.


title: Jack Russell terrier

text: Ce sont deux mammifères carnassiers, d'environ 50 cm de long, bas sur pattes, couverts de poils bruns avec un sous poil blanc et quelques taches de poils blanc pour la fouine, plus jaune pour la martre sur la poitrine. La martre est un peu plus grosse que la fouine. Elles sont de redoutables prédateurs qui font des ravages nocturnes dans les poulaillers.


title: Jack Russell terrier

text: Beaucoup d'utilisateurs de Jack Russell Terrier chassent autrement avec les Jack Russell. Certaines de ces chasses sont anecdotiques : chasse du lapin et chasse du rat.


title: Jack Russell terrier

text: Avec sa vivacité et sa présence, le Jack Russel Terrier fait aussi un bon chien de compagnie, comme d'autres races destinées à l'origine à la chasse tels les Teckels, Caniches et Yorkshire Terriers. Il est souvent adopté par des cavaliers, grâce à son tempérament vif et sa grande rapidité. Cette complicité .


title: Jack Russell terrier

text: De nos jours le Jack Russell se démocratise et n’est plus voué exclusivement à la chasse. Il conserve toutefois ses aptitudes physiques qui en font un partenaire émérite en agility. Il se démarque également dans d’autres disciplines comme le dog dancing qui est une chorégraphie en musique entre un maître et son chien, dans le cani-cross où maître et chien courent l’un à côté de l’autre, ou encore dans le "" qui est un jeu de rapidité où le chien doit attraper une balle en vol.


title: Jack Russell terrier

text: Ce terrier est facile à entretenir. Le poil lisse tombant chaque mois doit être retiré à l’aide d’une brosse en caoutchouc (il perd son poil toute l'année en très grande quantité). Le type à poil dur doit être épilé de temps en temps. Son poil est semi-imperméable, ce qui le rend facile à nettoyer en cas de pluie ou de boue. Il n'est pas recommandé de le laver trop souvent.


title: Jules Durand

text: Jules Durand, né le au Havre et mort le à l'asile de Sotteville-lès-Rouen, est un syndicaliste libertaire français victime en 1910 d'une grave erreur judiciaire, parfois appelée l'« affaire Dreyfus du monde ouvrier » ou l'« affaire Dreyfus du pauvre ».


title: Jules Durand

text: Anarchiste et syndicaliste révolutionnaire, secrétaire du syndicat des charbonniers (qui déchargent et mettent en sac le charbon arrivant par bateau), il est en 1910 au port du Havre, l’un des principaux animateurs d’une grève illimitée contre l’extension du machinisme et la vie chère.


title: Jules Durand

text: Il est également un militant anti-alcool, convaincu qu'il faut prêcher par l'exemple par l'abstinence de toute consommation d'alcool.


title: Jules Durand

text: À la suite d’une machination, il est accusé d'être le « responsable moral » de l'assassinat d'un chef d'équipe non gréviste, en réalité tué lors d'une rixe entre ivrognes. Il est condamné à mort mais grâce à une importante mobilisation, cette peine est commuée en sept années de réclusion.


title: Jules Durand

text: Gracié partiellement et libéré en , il est totalement innocenté en 1918. Mais, brisé par cette affaire, il meurt en février 1926 dans un asile psychiatrique.


title: Jules Durand

text: Son nom est donné à un boulevard du Havre en 1956.


title: Jules Durand

text: Amené très tôt à travailler, Jules Durand commence sa vie professionnelle comme docker, puis devient, comme son père avant lui, charbonnier-journalier.


title: Jules Durand

text: Il fréquente l’université populaire des Bourses du Travail et s'intéresse rapidement aux idées socialistes et notamment au concept de lutte des classes, grâce à ses lectures de Louise Michel, Proudhon ou Émile Pouget. Il rallie le syndicalisme révolutionnaire, aide à constituer l’union départementale des syndicats et devient secrétaire du syndicat des ouvriers charbonniers du Havre qu'il contribue en grande partie à renforcer. Le syndicat compte ainsi environ quatre cents adhérents en 1910. Il est également membre de la Ligue des droits de l'Homme et militant antialcoolique, ce qui le rend dangereux et suspect aux yeux de son employeur.


title: Jules Durand

text: Ces camarades le surnommaient le « buveur d'eau ». A la veille de son procès, alors en prison, il écrit dans une lettre adressé à son père :  Ce dernier avait en effet l'habitude de payer les dockers en jetons qu'ils devaient échanger auprès des tenanciers de cafés qui leur imposaient des consommations pour un minimum de 10 % avant de consentir à verser leur salaire.


title: Jules Durand

text: À la mi-, le syndicat des ouvriers charbonniers du Havre lance une grève illimitée . Pour combattre ce mouvement de grève, les compagnies portuaires et maritimes havraises décident d'embaucher des hommes qu'elles paient trois fois plus cher, anti-grévistes, surnommés « renards » ou « jaunes » par les ouvriers en grève.


title: Jules Durand

text: Le , une rixe éclate sur le port entre, d'une part, trois ouvriers charbonniers en grève et, d'autre part, Louis Dongé, contremaître non-gréviste qui insulte les grévistes. Au cours de la rixe entre ces personnes alcoolisées, Louis Dongé sort un revolver, les trois autres se précipitent sur lui pour le désarmer et le frappent à coup de pied alors qu'il est à terre. Il meurt le lendemain à l'hôpital, succombant à une fracture à la base du crâne. Les trois charbonniers sont arrêtés et c'est le début de « l'affaire Durand » qui va faire grand bruit au début du lorsque le secrétaire du syndicat, connu pour ses idées anarchistes et antialcooliques, est appréhendé.


title: Jules Durand

text: Le , Jules Durand est arrêté à son domicile par les forces de l'ordre, ainsi que les frères Boyer, occupant les fonctions de secrétaire adjoint et de trésorier au sein du syndicat. Ils sont inculpés d'« incitation et complicité de meurtre sur la personne de Louis Dongé » et incarcérés à la maison d'arrêt du Havre. Il est reproché à Jules Durand d'avoir dit lors d'un rassemblement que Louis Dongé, par ailleurs membre du syndicat, serait supprimé.


title: Jules Durand

text: Le juge d'instruction chargé de l'enquête, Georges Vernys, mène son instruction criminelle à charge en moins de deux mois, Durand étant inculpé pour complicité d’assassinat, guet-apens et crime avec préméditation. Ainsi, le procès s'ouvre dès le à la cour d'assises de Rouen. Jules Durand est défendu par René Coty, jeune avocat inexpérimenté, lui aussi havrais et futur président de la Quatrième République (1954-1959).


title: Jules Durand

text: Jules Durand est nommément désigné par une dizaine de charbonniers non-grévistes, soudoyés par la Compagnie générale transatlantique, comme étant le commanditaire du meurtre. En revanche, le commissaire Albert-Eugène Henry, chef de la Sûreté, rédige un rapport à décharge, persuadé que Jules Durand ne saurait être le responsable de ce meurtre. Il s'appuie sur sa connaissance de Jules Durand comme étant un responsable syndical très raisonnable mais aussi et surtout sur les dires de plusieurs « taupes » présentes lors des rassemblements.


title: Jules Durand

text: Le 25 novembre, le verdict du jury, , tombe : les frères Boyer sont acquittés, condamnés à des peines de prison. Jules Durand, à la stupéfaction générale, est condamné pour , et ce sans circonstances atténuantes. Il est condamné par le président de la cour d'Assises de Rouen à la peine suprême, la mort. Pris d'une crise de nerfs à la fin du procès, Jules Durand commence à perdre la raison (il ira quarante jours à l'asile). Aussitôt après l'audience, les jurés réunis dans la chambre de leurs délibérations et ayant réalisé que la peine est trop lourde, signent collectivement un recours en grâce en sa faveur.


title: Jules Durand

text: Le jour du verdict, à , l'Union des syndicats reçoit un télégramme annonçant la condamnation à mort de Durand. C'est la révolte et la colère et, trois heures plus tard, il est décidé de mener une « campagne d’agitation et de protestations ». Le , une grève générale de vingt-quatre heures en soutien à Jules Durand commence qui paralyse Le Havre et dont les perturbations dureront finalement au-delà…


title: Jules Durand

text: La Ligue des droits de l'Homme dont Jules Durand est membre ainsi que le Comité de soutien créé au Havre militent sans relâche pour la révision du procès, en lançant notamment une importante campagne de presse. Jules Durand reçoit de nombreux soutiens dont ceux d'Anatole France et de Jean Jaurès. Par ailleurs, deux cents parlementaires, emmenés par Paul Meunier, signent une pétition en faveur d'une grâce présidentielle.


title: Jules Durand

text: Devant ces réactions et ces mouvements qui gagnent en France, en Grande-Bretagne et aux États-Unis, le président de la République, Armand Fallières, ne peut rester sans réagir. Le , il décide de gracier partiellement Durand et de commuer sa peine de mort en sept ans de réclusion criminelle.


title: Jules Durand

text: Finalement, une nouvelle demande de grâce permet à Jules Durand d'être libéré le . Il est alors triomphalement accueilli au Havre par ses camarades. Cependant, la folie l'a gagné durant son séjour en prison, et il souffre désormais d'un délire de persécution. Le , il est interné à l'asile d'aliéné de Sotteville-lès-Rouen où il meurt le , à l'âge de .


title: Jules Durand

text: Malgré tout, la mobilisation ne perd pas de sa force. En effet, la grâce présidentielle, surtout partielle, ne suffit pas aux soutiens de Jules Durand qui souhaitent une révision du procès afin d'obtenir l’acquittement. Un pourvoi en cassation est déposé le . La cour de cassation casse le jugement de la cour d’assises le , renvoyant Jules Durand à un nouveau procès. Ce dernier est rendu impossible en raison de la maladie mentale de l'accusé, constatée par des experts.


title: Jules Durand

text: Le , les députés votent une loi de circonstance autorisant désormais la cour de cassation à statuer au fond, sans renvoi, en cas de démence de l'accusé. Ce projet de loi est déposé par Jules Siegfried, alors député du Havre. Le , Jules Durand est définitivement reconnu innocent par un arrêt de la cour de cassation. Celle-ci atteste de l'utilisation de faux témoignages mais aucune poursuite n'est engagée contre leurs auteurs.


title: Jules Durand

text: Les compagnies maritimes concernées, notamment la Compagnie générale transatlantique (qui deviendra plus tard la Compagnie générale maritime), considérant que la grève n'a que trop duré, ont soudoyé des charbonniers pour qu'ils témoignent contre Jules Durand. Ces derniers affirmaient que c'est le syndicat lui-même qui aurait voté l'assassinat de Louis Dongé, et que l'instigateur de ce vote était Jules Durand, secrétaire du syndicat.


title: Jules Durand

text: De plus, la presse locale (principalement "Le Havre Éclair") s'était également emparée de cette affaire faisant de Durand un responsable, sinon un coupable du meurtre de Dongé. L'affaire changeait de statut : on passait de la simple rixe entre ivrognes à une mort quasi préméditée.


title: Jules Durand

text: Il est à noter que le dossier judiciaire de Jules Durand a mystérieusement disparu. Il en va de même de son dossier médical.Armand Salacrou, écrivain havrais, publie en 1960 une pièce de théâtre sur l'affaire, intitulée "Boulevard Durand".


title: Jules Durand

text: La pièce est montée en 1963 par la Comédie du Nord, sous la direction d'André Reybaz. Elle est jouée pour la première fois au Havre dans une salle de cinéma puisque le théâtre de la ville a été détruit durant les bombardements de 1944. Sont présents la fille de Jules Durand ainsi que son avocat, René Coty, alors futur président de la République. Les deux premières représentations connaissent un tel succès que quatre autres sont organisées. Le cinéma ne pouvant accueillir la pièce plus longtemps, elle est ensuite jouée dans la salle Franklin, qui n'est autre que la Maison des syndicats du Havre.


title: Jules Durand

text: La pièce rencontre également un grand succès dans la capitale ; les représentations font salle comble au point que des milliers de personnes ne peuvent y trouver de place. La Comédie du Nord vient jouer la pièce d'Armand Salacrou à Laval, le devant un maigre public. Robert Bourzeix, alors directeur du théâtre (lequel était aussi un cinéma qui projetait cette semaine-là "Le Glaive et la Balance" d'André Cayatte) avait invité le neveu du président Coty, le docteur Roland Coty, chirurgien à la clinique Saint-François de Laval, mais ce dernier avait décliné l'invitation.


title: Jules Durand

text: Le , en présence de Christiane Delpech, petite-fille de Jules Durand, en association avec la Ligue des droits de l'Homme, le collectif Jules-Durand et le Théâtre de l’Éphémère, l’intersyndicale havraise CGT-CFDT-FSU-Solidaires, épaulée par le Syndicat de la magistrature et le Syndicat des avocats de France a rendu hommage à Jules Durand « dans le cadre du centenaire du verdict qui avait condamné à mort le syndicaliste révolutionnaire en 1910 ». La pièce est alors jouée une nouvelle fois au Havre.


title: Jules Durand

text: La pièce inspire un téléfilm du même nom, réalisé par Jean-Paul Carrère. Il est diffusé le sur la deuxième chaîne. Il est à nouveau présenté au public en salles en 2014.Les travaux universitaires sur Jules Durand sont peu nombreux. Des journées d'étude peuvent néanmoins être citées :


title: Harold Scott MacDonald Coxeter

text: Harold Scott MacDonald « Donald » Coxeter (, Londres - , Toronto, Canada) est un mathématicien britannique. Il est considéré comme un des grands géomètres du . Une de ses idées originales fut de définir une conique comme une courbe autoduale. Il s'est fait connaître par son travail sur les polytopes réguliers et la géométrie en dimension supérieure. Il a rencontré M. C. Escher et son œuvre géométrique a été une source importante d'inspiration pour ce dernier. Il a aussi inspiré certaines des innovations de Buckminster Fuller.


title: Harold Scott MacDonald Coxeter

text: Il a reçu son BA au Trinity College à Cambridge puis, en 1931, un Ph.D. sur les polytopes réguliers, dirigé par Henry Frederick Baker, puis il a poursuivi ses recherches à l'université de Princeton, revenant un an au Trinity College, où il suivait le séminaire de philosophie des mathématiques de Ludwig Wittgenstein.


title: Harold Scott MacDonald Coxeter

text: En 1936, il enseigne à l'université de Toronto, où il devient professeur en 1948. Il y a travaillé pendant 60 ans et a publié douze livres.Au cours de sa carrière, il a reçu plusieurs doctorats honorifiques de différentes universités. Depuis 1978, la Société mathématique du Canada décerne le prix Coxeter–James en son honneur et celui de Ralph James.


title: Jason King

text: Jason King ou Le Mystérieux Jason King est une série télévisée britannique en 26 épisodes de 50 minutes créée par Dennis Spooner et Monty Berman, diffusée entre le et le sur le réseau ITV. Il d'agit d'une série dérivée de "Département S".


title: Jason King

text: Au Québec, la série a été diffusée à partir du à la Télévision de Radio-Canada, et en France sur la chaîne RTL, puis rediffusée à partir du sur M6, et sur Série Club à partir du .


title: Jason King

text: Cette série met en scène les aventures de Jason King, ancien agent d'Interpol, auteur à succès de romans policiers et infatigable playboy menant grand train de vie. Des démêlés avec le fisc l'obligent à travailler régulièrement pour les services secrets britanniques.


title: Jason King

text: Contrairement à "Departement S" dont elle est le dérivé, cette série ne fut pas doublée en France mais au Québec.


title: Jason King

text: L'intégrale de la série est sortie en DVD chez LCJ Éditions le


title: Simon Hantaï

text: Simon Hantaï, né Simon Hantaï le à Bia (aujourd'hui Biatorbágy) en Hongrie et mort le à , est un peintre français d'origine hongroise.


title: Simon Hantaï

text: L’œuvre de Simon Hantaï étonne par les multiples chemins artistiques du parcourus (peinture surréaliste, gestuelle, all-over, d'écriture, par pliage…). Il fascine par les sommets de ses différentes périodes, des peintures résolument singulières, inédites dans l'histoire de la peinture occidentale (cf. "Sexe Prime", "Écriture Rose", "A Galla Placidia", "Mariales", "Meun", "Tabula", "Laissée"…). Il interroge aussi par le silence, la réserve qui l'a suivi : en 1982, Hantaï, au faîte de la reconnaissance, se retire de la scène artistique pendant de longues années.


title: Simon Hantaï

text: Simon Hantaï est le deuxième de trois enfants d'une famille d'origine souabe, de confession catholique et de langue allemande.


title: Simon Hantaï

text: Il n'apprend le hongrois qu'à l'école. Il change de patronyme en 1938, son père ayant préféré utiliser le patronyme Hantaï, à consonance plus hongroise, en réaction à la politique allemande.


title: Simon Hantaï

text: Destiné à des études d'ingénieur, Hantaï s'inscrit contre toute attente à l'École des beaux-arts de Budapest. La guerre est l'occasion de prises de positions politiques (soutien des Russes contre les Allemands) et artistique : Hantaï est arrêté par les "Croix fléchées" pour une harangue anti-allemande qu'il tient à l'École des beaux-arts (), et peut s'échapper.


title: Simon Hantaï

text: Ses œuvres hongroises sont figuratives, porteuses d’influences diverses, principalement de Henri Matisse et des peintres nabis. L'accent n'est guère mis sur les personnages de peu de volume, mais davantage sur les fonds travaillés où l'on trouve déjà : giclées, coulures, brossés à grands traits.


title: Simon Hantaï

text: En 1948, avec son épouse Zsuzsa Biro, jeune peintre rencontrée aux Beaux-Arts de Budapest, il projette de séjourner à Paris, grâce à une bourse promise dans leur pays. Dans l'attente d'un visa français qui tarde à leur parvenir, le couple décide de partir pour Rome et parcourt l’Italie, où Hantaï découvre . Ils rejoignent Paris à l'automne, où ils apprennent que leur bourse leur est finalement refusée et qu’ils doivent rentrer en Hongrie. C’est alors qu’ils prennent la décision de rester en France : installés d'abord dans une chambre d'hôtel dans l'Île Saint-Louis, puis rue Servandoni, ils aménagent finalement Cité des Fleurs, dans le .


title: Simon Hantaï

text: Hantaï y découvre le Louvre, le Musée de l'Homme ( était une formule fréquemment utilisée par Hantaï), parcourt les galeries (notamment La Hune, Nina Dausset, Galerie René Drouin), les expositions, et fait de très nombreuses découvertes : notamment les papiers découpés de Matisse exposés pour la première fois en 1949, Max Ernst, Wols, Jean Dubuffet, Picasso, André Masson Hantaï - selon ses propres dires - expérimente alors en tous sens, sur tout type de support, différentes techniques : (Hantaï). En 1950, à la suite de sa rencontre avec la peintre Joan Mitchell, il est invité à participer à une exposition collective à la Galerie Huit, au milieu de peintres américains (Jules Olitski, Sam Francis…) : c'est sa première exposition parisienne.


title: Simon Hantaï

text: Le jour de ses trente ans, le , Hantaï dépose un petit tableau-objet non signé devant la porte d’André Breton, rue Fontaine. En passant devant la devanture de la galerie « L’Étoile Scellée » Hantaï y découvre peu après que son œuvre y est exposée et se fait connaître à Breton. Celui-ci lui propose sa première exposition personnelle, qui aura lieu en janvier-. André Breton écrit la préface du catalogue : « C'est Simon Hantaï, à qui font cortège les êtres fabuleux que son souffle a doués de vie et qui se déplacent comme nuls autres, en ces premiers jours de 1953, dans la lumière du jamais vu. ». Hantaï illustre le premier numéro de la toute nouvelle revue surréaliste "Médium". Cependant, adoptant une attitude critique envers le groupe, il écrit avec Jean Schuster l'essai "Une démolition au platane" (). Son importance théorique est soulignée par sa publication en janvier 1955 dans le numéro 4 de la revue "Médium".


title: Simon Hantaï

text: Le texte vise à provoquer une crise salutaire au sein du groupe - il s'agit ni plus ni moins de sauver la peinture surréaliste engluée dans « la persistance de certains procédés » et dans la croyance « que l'image, qui continue d'être le véhicule poétique par excellence, pouvait, par simple transposition, passer du message verbal au message graphique ». Le texte propose de revenir aux fondamentaux surréalistes : à savoir la définition d'une peinture intérieure, libérée par l'automatisme psychique de la psychologie rationalisante. L'œuvre de Marcel Duchamp, "la mariée mise à nu par les célibataires, même" est citée comme la voix à suivre. Devant l'absence de réaction et les profonds désaccords sur les objectifs de toute peinture, Hantaï s'éloigne alors peu à peu du groupe.


title: Simon Hantaï

text: Il pense alors que la seule voie possible passe par la dissolution du groupe surréaliste et veut en convaincre Breton. Il rédige alors avec Jean Schuster un texte dans ce sens : (Hantaï). Le document abandonné n’a pas été retrouvé.


title: Simon Hantaï

text: La dernière exposition de Hantaï sous l'étiquette surréaliste est "Alice in Wonderland" (1955), organisée par le critique Charles Estienne. Elle associe peintres surréalistes et peintres d'autres tendances et met particulièrement en avant les œuvres de Hantaï en tant que pont entre l'art surréaliste et les tendances les plus modernes (peinture abstraite, gestuelle, tachisme…). En mars 1955, Hantaï annonce à Breton par lettre sa décision de quitter le groupe ; Breton n'a rien voulu entendre à propos du rapport entre l’"action Painting" de Jackson Pollock et la théorie de l'écriture automatique.


title: Simon Hantaï

text: Hantaï entame une série d’actions plus ou moins provocantes destinées, selon lui, à marquer de manière définitive sa rupture avec le groupe : (Hantaï)


title: Simon Hantaï

text: Toujours Cité des Fleurs, la famille Hantaï s'installe dans l'atelier plus vaste occupé auparavant par Ellsworth Kelly reparti aux États-Unis en 1954.


title: Simon Hantaï

text: Depuis quelque temps, Hantaï peaufine une nouvelle méthode de peindre : il peint d'abord l'ensemble de la surface avec des couleurs vives, puis la recouvre d'une couche grasse foncée allant du brun au noir, qu'il va ensuite travailler dans le frais, la raclant en de grands gestes amples à l'aide de divers ustensiles (rasoir, pièce détachée d'un réveille-matin…), raclures qui prennent la couleur de la couche colorée. Le résultat est tout à la fois un « all-over » à la Pollock, une peinture négative (le trait est obtenu par enlèvement de matière) et une peinture gestuelle puissante, d'autant plus comparable à celle de Georges Mathieu (découvert en 1954) que les formats sont très grands.


title: Simon Hantaï

text: L'influence de Pollock et Mathieu se manifeste pleinement lors de sa deuxième exposition particulière "Sexe-Prime. Hommage à Jean-Pierre Brisset et autres peintures de Simon Hantaï" (-) à la Galerie Kléber, chez Jean Fournier, début d'une collaboration qui ne s'achève qu'à la mort de ce dernier en 2006. Hantaï conçoit le carton d'invitation qui contient un long texte-manifeste, significatif sur sa nouvelle orientation (transe, vitesse, abandon de soi, automatisme, références à Georges Bataille…).


title: Simon Hantaï

text: Hantaï participe aux côtés de Jean Degottex, Judit Reigl et Claude Viseux à l'exposition "Tensions" organisée par la galerie René Drouin (juillet-).


title: Simon Hantaï

text: En , Simon Hantaï critique de nouveau l'attitude des surréalistes face à l'insurrection de Budapest, notamment la récupération qui en est faite dans le tract "Hongrie, Soleil levant".


title: Simon Hantaï

text: Du 7 au , Mathieu et Hantaï organisent "Les Cérémonies commémoratives de la deuxième condamnation de Siger de Brabant", une suite de quatre manifestations/performances (prenant pour prétexte la condamnation par l'Église de Siger de Brabant, adversaire de Thomas d'Aquin, le ). Hantaï, qui participe en réalité très peu au projet - se brouillant rapidement et définitivement avec Mathieu, veut poser la question de la religion - l'«"ultime tabou"» surréaliste selon lui. Le groupe surréaliste réagit effectivement en publiant le tract "Coup de semonce" () : « Le surréalisme ne laissera pas un cléricalisme fasciste se développer sur le plan théorique, à l'abri des divagations de quelques peintres en mal de gigantisme verbal. ».


title: Simon Hantaï

text: En , Hantaï expose "Peintures récentes. Souvenir de l'Avenir". À cette occasion, il rédige son troisième et dernier manifeste les "Notes confusionnelles, accélérantes et autres textes pour une avant-garde «réactionnaire» non réductible".


title: Simon Hantaï

text: Cette période, de complète remise en cause – constituée d’une vingtaine de toiles, bon nombre ayant été détruites – s’articule autour de deux œuvres majeures "Peinture 1958-59" dite "Écriture Rose" et "A Galla Placidia".


title: Simon Hantaï

text: L’Écriture Rose a été réalisée pendant 365 jours (une année liturgique entière) : chaque matin Hantaï recopiait les textes quotidiens du missel en y ajoutant un ensemble de textes de philosophes et de mystiques principalement. L’œuvre a été réalisée à l’encre de Chine de différentes couleurs (rouge, vert, violet, noir) – selon le temps liturgique, mais elle paraît rose. Cette couleur rose est en quelque sorte une couleur épiphanique, non utilisée par le peintre.


title: Simon Hantaï

text: Si le matin était consacré à l’"Écriture rose", l’après-midi l’était à "A Galla Placidia". Œuvre d’une finesse extrême constituée d’une infinie multitude de petits traits de différentes couleurs, elle offre un « velours » unique, où jouent des nuances subtiles d’ombres et de lumières. Le nom de l’œuvre renvoie aux jeux de couleurs propres aux mosaïques du mausolée de Galla Placidia, à Ravenne. . (Hantaï)


title: Simon Hantaï

text: Ces deux œuvres marquent un tournant important dans l’œuvre de Hantaï :


title: Simon Hantaï

text: On a cependant pu mesurer leur importance que tardivement : Hantaï n’a présenté "Écriture rose" qu’en 1976 et "A Galla Placidia" qu'en 1998 lors de sa donation (soit près de 40 ans après sa réalisation!).


title: Simon Hantaï

text: Cette période ne se résout pas seulement à ces deux œuvres. Hantaï a essayé simultanément de multiples voies :


title: Simon Hantaï

text: L'ensemble de ces questionnements allait cependant trouver fin 1959 un aboutissement dans la technique du pliage.


title: Simon Hantaï

text: Bien qu’utilisé dans plusieurs œuvres antérieures comme un procédé parmi d’autres, le pliage va être systématisé par Hantaï à partir de 1960 : la toile pliée, froissée, est peinte, puis dépliée. La couleur, qui s'est déposée de façon discontinue, apparaît en éclats répartis à travers l'espace de la toile et fait jouer sur le même plan les réserves.


title: Simon Hantaï

text: À partir de 1960, il décline ses abstractions par séries, tantôt très blanches, tantôt plus colorées, brutes ou fines, flottantes ou géométriques qu'il poursuit jusqu'en 1974.


title: Simon Hantaï

text: Les premières séries s'intitulent :  En 1966, Hantaï prend la nationalité française. La famille s’installe à Meun, en forêt de Fontainebleau. Hantaï arrête de peindre une année entière.


title: Simon Hantaï

text: Meun devient le lieu éponyme de la nouvelle série, les Meuns (1967-68) : (Hantaï). En fait, tous les Meuns ne sont pas monochromes comme on l'a longtemps cru jusqu'à l'exposition de 1999 à Münster. Le blanc, non-peint apparaît ici pour la première fois de manière évidente et le contraste avec les toiles sombres, all-over de la période gestuelle est énorme. Dans un premier temps, d'ailleurs, Hantaï n'appréciait pas ce blanc : . Du coup, suivait un autre pliage pour diminuer les surfaces blanches et l'obtention de Meuns polychromes. Mais Hantaï découvre que les monochromes, sous certaines conditions d’éclairage, font clairement apparaître une couleur phénoménale (mais d'un autre type que celle d’Écriture rose) : par exemple d'un Meun monochrome jaune émane une lumière rosée, soit une couleur non liée directement à un pigment de la toile mais à un « effet sensoriel et imprévu ». Une autre conséquence est de rendre la toile beaucoup plus « dynamique ». Quant au blanc qui rend possible cette apparition, il prend une place de plus en plus importante dans l’œuvre de Hantaï. Enfin, autre raison du succès de cette série, pour la première fois des œuvres semblent à même de dialoguer avec les œuvres de Matisse, avec ses découpes, ses "Nu bleu" surtout.


title: Simon Hantaï

text: Il participe en 1967 à l’exposition «" Dix ans d’art vivant (1955 – 1965)"» à la Fondation Maeght à Saint-Paul-de-Vence, dont il est le premier lauréat.


title: Simon Hantaï

text: Au même moment, une rétrospective portant sur l'ensemble des pliages "Peintures 1960-67" (du au à la Galerie Jean Fournier) permet à Hantaï d'exprimer une théorisation de son utilisation du pliage - vécue jusque-là de manière principalement empirique, qui radicalise des expressions comme « le pliage comme méthode », « silences rétiniens » ou encore « peinture à l'aveugle ».


title: Simon Hantaï

text: Du au , la Fondation Maeght organise une importante exposition personnelle.


title: Simon Hantaï

text: L'exposition de 1969 « Pour Pierre Reverdy » à la galerie Jean Fournier présente les premières œuvres de la nouvelle série des Études (1969-71): (Hantaï). On a pour la première fois une équivalence voulue du peint et du non-peint - (Hantaï), distribués par les variations méthodiques d'un motif monochrome répété de bord à bord (retour au 'all-over'). D'autre part, la couleur est uniforme, sans qualité et constitue un nouvel effacement de la main (a contrario des « Meun »). Cet effacement trouve son accomplissement dans la réalisation des "Études" en sérigraphies puisque les traces de plis dans les parties blanches comme dans les parties colorées disparaissent complètement.


title: Simon Hantaï

text: Les deux séries suivantes s'intitulent Aquarelles (1971) et Blancs (1972–74) : (Hantaï).


title: Simon Hantaï

text: Puis suivent les premières Tabulas (1972–76), du mot latin signifiant « table » ou « planche » qui évoque aussi le tablier de sa mère. (Hantaï).


title: Simon Hantaï

text: En 1973, le Musée d'art et d'industrie de Saint-Étienne expose une grande rétrospective de ses œuvres. Hantaï achève une première commande publique : un mur de pour un collège de Trappes (aujourd'hui Collège Youri Gagarine).


title: Simon Hantaï

text: En 1976, du au , c'est la consécration de l'importante rétrospective « Hantaï » au Musée national d’art moderne de Paris.


title: Simon Hantaï

text: À partir de , Hantaï cesse de peindre pendant 3 ans et demi. Peintre célébré, il traverse une crise et s’interroge sur la place de l’art dans la société et sur son propre rôle face à l’économie triomphante du marché de l'art. Du à la mi a lieu une nouvelle exposition personnelle à la Galerie Jean Fournier "Peintures et ensembles variables 1976-1977".


title: Simon Hantaï

text: En 1980, Hantaï aborde une nouvelle série de Tabulas dite Tabulas II (1980-82) : les modules tabulaires sont plus grands et interagissent davantage avec le blanc du fond, provoquant notamment de larges « étoilements » aux intersections. Il reçoit le Grand Prix national des Arts plastiques.


title: Simon Hantaï

text: L'exposition « Simon Hantaï 1960-1976 » au CAPC/Entrepôt Lainé à Bordeaux (1981) est l'occasion de présenter des toiles immenses, jusqu'à sur 15.


title: Simon Hantaï

text: 1982 : Hantaï expose à Osaka, à New York (André Emmerich Gallery).


title: Simon Hantaï

text: Du au , invité par Dominique Bozo et Alfred Pacquement, il représente la France à la Biennale de Venise, avec 18 vastes Tabulas réalisées entre 1974 et 1981. Mais pour Hantaï, cet événement est davantage ressenti comme un échec : son projet initial d'« investir la totalité des murs pour inonder et saisir le visiteur dans un espace de peinture, nous y inclure absolument comme l'artiste dans son atelier » (Dominique Bozo) ne peut se réaliser ; de plus certaines Tabulas ne sont pas montées sur châssis - exigence que Hantaï a répétée inlassablement tout au long de sa vie; enfin les Tabulas doivent laisser l'espace central aux œuvres de Toni Grand, ce qui « sans doute [...] rétrospectivement [était] une erreur » (A. Pacquement).


title: Simon Hantaï

text: Toujours en 1982, a lieu l'importante exposition Tabulas Lilas (Galerie Fournier) : 5 tabulas agrafées aux murs et deux autres au sol constituent un «"accomplissement extrême"» : de grandes tabulas blanches qui, sous la lumière, à la lisière de la peinture blanche et du support de lin blanc, laissent apparaître une couleur phénoménale de tonalité lilas, référence à Goethe et à Matisse.


title: Simon Hantaï

text: Alors au sommet de la reconnaissance, Hantaï annonce renoncer à toute activité publique et se retire. Comme il l’expliquera par la suite, (Hantaï ).


title: Simon Hantaï

text: Pendant quinze ans, le retrait de Hantaï est complet : il refuse toute proposition d'exposition (notamment celle de Dominique Bozo au Centre Pompidou en 1986, d'Alfred Pacquement en 2000…), ne s'exprime plus publiquement. Les expositions réalisées pendant cette période (jusqu’en 1997) le seront en dépit de sa volonté et sans sa participation. Il peint encore jusqu’en 1985, et son atelier parisien s’emplit d’une multitude de peintures qui ne seront jamais montrées.


title: Simon Hantaï

text: Les interlocuteurs de Hantaï sont alors des philosophes (parmi lesquels Hélène Cixous, Gilles Deleuze, Jacques Derrida, Georges Didi-Huberman, Jean-Luc Nancy…) avec lesquels il échange et participe à la rédaction d’ouvrages. Puis Hantaï entreprend un travail réflexif, principalement sur ses œuvres de grands formats des années 1981-82 : il enterre certaines de ses œuvres dans son jardin (il les exhume 10-15 ans plus tard), en détruit d'autres, ou encore les découpe (cf. les "Laissée" ci-dessous, travail entrepris dès 1989). Le peintre Antonio Semeraro, qui l’accompagne désormais dans ses travaux, photographie quelques-unes de ces séances.


title: Simon Hantaï

text: Hantaï détruit un grand nombre de tableaux d’époques diverses, autant afin d’opérer un tri que pour protester contre la marchandisation de son travail. (Hantaï).


title: Simon Hantaï

text: En 1996-97, approché par Georges Didi-Huberman, Hantaï réalise pour lui 3 sérigraphies destinées à l'exposition "L'Empreinte" au centre Pompidou, prélude au retour public des expositions de 1998-1999.


title: Simon Hantaï

text: Du au , après de longues tergiversations, et avec l’exigence que le livre de Georges Didi-Huberman (), fruit de leurs nombreux échanges, paraisse à l’occasion d’une exposition de ses travaux récents, Hantaï accepte d'exposer à Renn Espace (rue de Lille, à Paris) 22 œuvres de sa propre collection retraçant son parcours de 1962 à 1997. On y découvre surtout, exposées pour la première fois, dix peintures (cat.12 à 21) et une sérigraphie (cat.22), intitulées Laissée (1981-1997) : ce sont en fait les "Tabulas" exposées à Bordeaux mais découpées, voire pour certaines « complétées » par des toiles vierges et retendues sur châssis. L’importance, la part, l’espace de la toile laissé vierge est donc beaucoup plus important sur le nouveau format. De même les blancs laissés par les plis faits à l’échelle initiale sont eux aussi beaucoup plus larges que s’ils avaient été réalisés à l’échelle de la toile finale . Dans cette ultime série, Hantaï semble parachever son propre retrait de peintre dans ses œuvres mêmes.


title: Simon Hantaï

text: Enfin, l’ultime exposition de grande ampleur réalisée du vivant de Hantaï a lieu du au dans un musée qu’il a choisi après sa rencontre avec son conservateur, Erich Franz. C’est au Westfäliches Landesmuseum für Kunst und Kulturgeschichte de Münster qu’est organisée cette rétrospective importante de ses œuvres (de 1960 à 1995). On y découvre le monochrome doré de 1959 ainsi que des "Meuns" non monochromes.


title: Simon Hantaï

text: À l’occasion de l’exposition collective intitulée «"Les Fables du Lieu"» (février-) au Fresnoy à Tourcoing, dont Georges Didi-Huberman est le commissaire, Simon Hantaï fait réaliser, à partir d'une "Tabula Lilas" de 1982, , des impressions numériques sur toile dites Suaire (2001). Le texte d'Alain Fleischer décrit le contexte et le déroulement de ces réalisations : la photographie de la tabula est scannée, traitée informatiquement afin d’obtenir en 4 versions. Ces quatre versions sont enfin projetées par un traceur jet d’encre (assez proche des acryliques utilisées par Hantaï) sur quatre toiles au format identique à la Tabula d'origine (). L'exposition confronte ces œuvres, à non seulement la Tabula originale mais aussi trois peintures déterrées du jardin du peintre, dépliées, défroissées et retendues sur châssis.


title: Simon Hantaï

text: Des œuvres de Hantaï sont exposées la même année au Centre Pompidou (dans une exposition confrontant Hantaï et Parmentier), ainsi qu'au Wexner Center for the Arts - exposition "« As Painting : Division and Displacement »" (The Ohio State University, Columbus, Ohio).


title: Simon Hantaï

text: 2003 : Hantaï fait une nouvelle donation importante, cette fois-ci au Centre Pompidou (5 peintures de grandes dimensions, 12 peintures de plus petit format, de 1950 à 1986), comprenant 2 Mariales, le premier Catamurons, 1 Tabula et 2 Laissées.


title: Simon Hantaï

text: En 2005, la galerie Jean Fournier confronte les œuvres de Hantaï et Rouan. La participation de Hantaï consiste en deux œuvres de 1964 (Peinture, et M.m.3) et surtout en des petits « Suaire » dénommés Hebel (2004), "Hbl" ou "Hobol". Sur l'exemplaire du catalogue envoyé à Jean-Luc Nancy, Hantaï avait écrit : - « hbl », mot hébreu, rendu habituellement par « vanité » (« L'Ecclésiaste ») et qu'André Chouraqui traduit par « fumée » , et au dos d'une photo du mur de l'atelier de Meun : .


title: Simon Hantaï

text: En 2007, l'exposition «"La couleur toujours recommencée. Hommage à Jean Fournier, marchand à Paris (1922 – 2006)"» au Musée Fabre de Montpellier comporte de nombreuses œuvres de Hantaï.


title: Simon Hantaï

text: Simon Hantaï s'éteint à Paris le à 85 ans.


title: Simon Hantaï

text: Simon et Zsuzsa Hantaï ont eu cinq enfants : Daniel (médecin chercheur), Marc (flûtiste), Jérôme (gambiste), Pierre (claveciniste) et Anna (documentaliste).


title: Simon Hantaï

text: Il est inhumé dans la division 6 du cimetière du Montparnasse.Le symbole indique que l'ouvrage a été utilisé comme source pour la rédaction de cet article. Le symbole indique que l'ouvrage a été utilisé comme source pour la rédaction de cet article. ABADIE, Daniel BONNEFOI, Geneviève BERECZ, Ágnes CHASSEY, Éric de  CLEBERT, Jean-Paul CUEFF, Alain DAMISCH, Hubert DELEUZE, Gilles ESTIENNE, Charles FOURCADE, Dominique FOURCADE, Dominique - MICHAUD, Yves GHADDAB, Karim LERNER, Ben MILLET, Catherine PAGE, Suzanne PACQUEMENT, Alfred PLEYNET, Marcelin RATCLIFF Carter RODGERS Paul  ROUAN, François WARNOCK, Molly WAT, Pierre


title: Galoubet

text: Le galoubet, flûtet ou flûte de tambourin fait partie de la famille des flûtes à bec à une main, à trois trous (accompagnées d'une percussion, comme le tambourin), dont on trouve des représentants dans le monde entier. Le terme de « galoubet » est ancien : la première itération connue de ce mot est due à , auteur d'un dictionnaire provençal-français en 1723.


title: Galoubet

text: Du Moyen Âge à la Renaissance, un instrument semble prédominant (cf. Virdung, T. Arbeau) : les quatre notes fondamentales sont espacées d'un ton, un ton et un demi ton (1-1-1/2). Du fait de cet accord, la gamme chromatique n'est pas entièrement jouable. Plusieurs instruments de ce type ont été retrouvés (épave de la "Mary Rose" par exemple, qui a coulé au ). Les tambourinaires anglais ("Morris pipers") ont conservé également cet accord, ainsi Poul Høxbro. En Provence, cet instrument a été reconstitué par Maurice Guis dans les années 1990. Outre le répertoire ancien dans lequel il trouve sa place, il est également utilisé dans plusieurs pièces contemporaines ("Robayats" de Jean-Baptiste Giai pour flûtet « Renaissance » et violoncelle, "Ballata" du même auteur, etc.) car son timbre caractéristique le rend très attrayant…


title: Galoubet

text: De Renaissance à la Révolution française, une autre flûte de tambourin est jouée, accordée différemment (1 ton - 1/2 ton -1 ton), appelée aujourd'hui « flûtet baroque » ou « flûtet en dièses » (en effet, contrairement au galoubet moderne dont on reparlera ci-dessous, les pièces aisément jouables sur cet instrument sont écrites dans des tonalités comportant plusieurs dièses à la clef : ré ou la majeurs principalement). Cet accord, proche de celui du txistu, ne permet pas non plus de jouer toutes les notes. Des compositeurs de musique baroque champêtre parisiens lui ont offert de belles pages : Marchand, Lemarchant, Lavallière, etc. Six exemplaires anciens sont connus, dont plusieurs d'origine parisienne ; ce flûtet a été reconstitué grâce aux travaux de Maurice Guis, Marius Fabre, Gérard Superbe. Au niveau du répertoire contemporain, Jean-Baptiste Giai a écrit plusieurs pièces pour cet instrument, dont "Cintâmani".


title: Galoubet

text: Depuis la révolution française, un autre accord s'est imposé pour donner naissance au galoubet moderne. Les quatre notes fondamentales sont toutes espacées d'un ton (mi bémol - fa - sol -la). Tous les chromatismes sont alors obtenus à l'aide de demi-trous. C'est sans doute cette possibilité nouvelle qui a fait que ce système s'est très rapidement répandu. Aujourd'hui c'est de très loin l'instrument le plus usité, les deux autres n'étant joués que par quelques (anciens) élèves des différents conservatoires du sud de la France qui proposent l'étude de ces instruments anciens.


title: Galoubet

text: Le galoubet est tourné dans des bois durs. Les principales essences utilisées sont le buis, l'olivier, le palissandre et bien sûr l'ébène. L'instrument est le plus fréquemment tourné d'une seule pièce bien que des galoubets en deux parties sont également fabriqués. Certains instruments soignés sont rehaussés d'incrustations de bois d'essences différentes du reste du corps, de métaux (étain, argent, etc.) ou d'ivoire pour les instruments plus anciens.


title: Galoubet

text: On peut distinguer principalement trois parties dans un galoubet. Le sifflet (qui comprend le bec, le canal, la languette, le biseau et la fenêtre), le corps du galoubet percé de ses trois trous (deux sur le dessus pour l'index et le majeur, un sur le dessous pour le pouce) et du pavillon (séparé du reste du corps par une virole) qui aide au maintien de l'instrument.


title: Galoubet

text: Le plus répandu est le galoubet en si (appelé « ton de Saint-Barnabé ». Cette tonalité particulière est liée au facteur d'instrument Marius Fabre (1909-1999) qui, en 1924, se mit à fabriquer des galoubets en se basant sur un modèle de Ferdinand Bain. Celui-ci était un facteur peu consciencieux qui faisait tourner ses galoubets par des tourneurs qui ne respectèrent pas forcément le diapason courant. Cette tonalité étrange a perduré et est restée quasiment la seule jusqu'aux années 1970. ; il existe également en si bémol (peu répandu aujourd'hui, mais apprécié des tambourinaires de la fin du entre Marseille et Toulon - parfois appelé ton d'Aubagne), en la, ut (pas transpositeur celui-ci), sol, etc.


title: Galoubet

text: Le galoubet est un instrument transpositeur. Le galoubet moderne, en bémol, est donc transposé de façon à lire des partitions la plupart du temps en si bémol majeur. Le nom d'usage des tonalités est donné en fonction de la correspondance entre un "do" joué au galoubet en question et la note que l'on entend réellement (celle que l'on entendra au piano). Par exemple, un galoubet dit "en La" est un galoubet qui, lorsque l'on joue un « do » au galoubet on entendra un « La » au piano. Les tonalités usitées dans l'ordre des hauteurs décroissant sont ainsi :


title: Galoubet

text: - le Ré aigu


title: Galoubet

text: - l'Ut


title: Galoubet

text: - le Si dit "naturel" (correspondant au si juste au diapason la 440hz, très utilisé par des ensembles accompagnés au piano ou à l'orchestre)


title: Galoubet

text: - le Si dit "Saint Barnabé" ou "Ton de Fabre" (tonalité la plus courante)


title: Galoubet

text: - le Si bémol


title: Galoubet

text: - le La (tonalité la plus courante lorsqu'il s'agît de jouer avec d'autres types d'instruments comme la guitare ou autre)


title: Galoubet

text: - le Sol


title: Galoubet

text: - le Fa (très rare)


title: Galoubet

text: - le Ré grave


title: Galoubet

text: - le La grave (exemplaires très rares fait à titre d'expérience du fait de la complexité de tenue de l'instrument et devant être rallongé avec un tuyau métallique afin de pouvoir le jouer.


title: Galoubet

text: Le galoubet est une flûte à bec en bois d'une trentaine de centimètres, jouée de la seule main gauche, et toujours accompagnée du tambourin, un tambour très allongé dont le timbre est situé sur la peau de frappe, et qui est « touché » à l'aide d'une massette tenue dans la main droite.


title: Galoubet

text: La flûte est tenue entre l'annulaire et l'auriculaire, qui restent fixes ; les trois autres doigts de la main gauche (pouce, index et majeur) venant boucher ou non les trois trous de l'instrument pour composer les différents doigtés.


title: Galoubet

text: Une des difficultés du jeu est d'acquérir une indépendance suffisante des deux mains pour gérer d'un côté la mélodie de la main gauche, tout en assurant de l'autre côté l'accompagnement rythmique de la main droite.


title: Galoubet

text: La tessiture du galoubet, très aigüe et perçante, se situe deux octaves au-dessus de la clef de sol. Son ambitus couvre facilement une douzième (une octave plus une quinte) grâce au principe des notes harmoniques : avec un même doigté, le musicien peut obtenir plusieurs notes en soufflant plus ou moins fort.


title: Galoubet

text: Par exemple, en bouchant tous les trous à l'aide du pouce (trou du dessous), de l'index et du majeur (pour les trous du dessus) on peut obtenir, en soufflant très doucement, la note la plus grave possible, le Fa (c'est le nom de la note lue non celle entendue, le galoubet étant un transpositeur). Les quatre notes fondamentales obtenues en ouvrant les trois trous de l'instrument (Fa, Sol, La, Si graves) sont très peu sonores et ne sont pas employées en dehors de quelques rares pièces contemporaines (Patrice Conte, Jean-Baptiste Giai, Pierre Guis par exemple).


title: Galoubet

text: Le jeu normal du galoubet ne se fait pas sur ces notes fondamentales, mais principalement sur les trois harmoniques supérieures, voire au-delà. À partir d'un doigté donné (par exemple celui du « Fa » grave, tous trous bouchés), le tambourinaire peut sélectionner les différentes harmoniques en soufflant plus ou moins fort : le Fa à l'octave de la fondamentale (harmonique 2), puis le Do (harmonique 3), le Fa de l'octave supérieure (harmonique 4), et le cas échéant le La (harmonique 5) et de nouveau, le Do(harmonique 6). Ces harmoniques successives sont celles des sonneries d'un clairon.


title: Galoubet

text: Partant de la seconde harmonique et du Fa, le joueur peut donc monter la gamme de Do majeur en libérant successivement les trous de la flûte : Fa, Sol (en libérant l'index), La (libérant le majeur) et Si (libérant le pouce) ; puis en passant à la troisième harmonique les mêmes doigtés produisent les notes à la quinte des précédentes : Do (tout fermé), Ré (sans l'index), Mi(libérant le majeur) et Fa♯(libérant le pouce). Le Fa supérieur peut également être produit sur la quatrième harmonique (en fermant tous les trous), et sur cette harmonique les doigtés produisent ensuite les notes à l'octave de celles de la seconde harmonique.


title: Galoubet

text: De plus, comme dans le jeu d'une flûte classique, toutes les notes peuvent s'obtenir en employant éventuellement des demi-trous : tous les chromatismes sont accessibles.


title: Galoubet

text: Le galoubet-tambourin est aujourd'hui très utilisé dans les groupes traditionnels provençaux, ou ensembles folkloriques ; il est associé à des spectacles ou des festivités populaires.


title: Galoubet

text: Il recourt alors principalement à un répertoire codifié par l'aixois François Vidal vers 1864, qui visait à se rapprocher du courant de "renaissance Mistralienne". Cette pratique populaire et traditionnelle s'étend à des ensembles uniquement musicaux de tambourinaires, dont l'histoire remonte pour certains au début du XXe s., comme "Li Cigaloun Arlaten", "Li Tambourinaire Sestian", etc.


title: Galoubet

text: Par ailleurs des modes d'expressions variés divergent de cette pratique folklorique.


title: Galoubet

text: Au milieu des années cinquante, le compositeur Henri Tomasi a écrit une "Sinfonietta Provençale", comportant un air pour galoubet-tambourin seul, le "Tombeau de Mireille". Cette œuvre fut créée à Paris en 1959.


title: Galoubet

text: Au début des années soixante-dix, deux ensembles majeurs ont ouvert la voie d'une part aux musiques anciennes, d'autre part aux musiques actuelles d'inspiration traditionnelle : Les Musiciens de Provence, fondés par Maurice Guis, Maurice Maréchal, René Nazet, etc., et l'ensemble Mont-Joio, autour de Patrice Conte, J.-M.Carlotti, J.-N.Mabelly, F.Dupont, et plus tard Michel Bianco, entre autres.


title: Galoubet

text: L'introduction du galoubet-tambourin dans les Conservatoires de musique régionaux a permis d'aborder des répertoires classiques et de redécouvrir les partitions traditionnelles antérieures à 1850 (Arnaud, Chateauminois, Imbert, Gardon, etc.). Le développement des stages de musiques par les fédérations folkloriques (Fédération folklorique méditerranéenne, Rode de Basse-Provence, etc.) a également permis de mettre en avant ces répertoires.


title: Galoubet

text: L'Académie du Tambourin propose depuis 1989 une perspective historique du répertoire traditionnel du galoubet-tambourin jusqu'à nos jours, à travers une esthétique concertante (créations avec l'orchestre de Cannes-PACA, direction Philippe Bender, en 1993 par exemple).


title: Galoubet

text: De nouvelles voies sont explorées dans un mouvement abordant un large éventail de styles par Miquèu Montanaro, dans ses différents ensembles, et par ses élèves ou anciens élèves, ou par Jean-Baptiste Giai et son ensemble Archemia (compositions contemporaines, musique de chambre), ou par bien d'autres encore : Alain Bravay et sa classe du Conservatoire d'Orange, musiques anciennes notamment), Serge Icardi (conservatoire de Toulon Côte d'Azur), Gaël Ascaso et Guilhem Robin(ensemble Tamb-rock), Sébastien Bourrelly (ensemble Lei Gabian...), Florian Mesureux, Benjamin Mélia (Bélouga Quartet), Henri Maquet (Delta Sònic), Olivier Lyan, Jean-François Gérold (et l'ensemble Le Condor), Bernard Rini, Michel Georges... Thibaut Plantevin, auteur d'un abondant répertoire de chansons utilise le galoubet-tambourin au sein de la formation de son père Jean-Bernard Plantevin.


title: Galoubet

text: De nombreuses variantes du galoubet existent de par le monde et portent des noms locaux variés :Le flageolet et le pipeau n'appartiennent pas à la même catégorie que le galoubet, du fait d'un nombre de trous et d'une manière de jouer différents.


title: Président de l'État de Palestine

text: Le président de l'État de Palestine (en arabe , "Raïs", « chef ») est la plus haute personnalité politique palestinienne et l'équivalent d'un chef de l'État pour l'Autorité palestinienne créée par les accords d'Oslo de 1993 jusqu'à sa dissolution et son absorption en 2013 par l'État de Palestine.


title: Président de l'État de Palestine

text: Depuis , le président délègue une partie de ses pouvoirs au Premier ministre de Palestine.


title: Président de l'État de Palestine

text: Yasser Arafat fut le premier président de l'Autorité palestinienne à sa création en 1994. Deux élections se sont tenues ensuite pour désigner le président de l'Autorité palestinienne : les élections générales de 1996 et l'élection présidentielle de 2005.


title: Président de l'État de Palestine

text: Les titulaires successifs de la fonction ont été :


title: Régulier

text: Régulier signifie étymologiquement « "conforme aux règles" ». Le mot peut être employé comme :


title: Régulier

text: Régularité :


title: Kenneth Noland

text: Kenneth Noland, né le à Asheville (Caroline du Nord) et mort le , est un peintre et un sculpteur américain.


title: Kenneth Noland

text: Il étudie d'abord au Black Mountain College, puis à Paris à l'école de sculpture Zadkine. Dans l'atelier de Frankenthaler, il découvre la possibilité de faire la couleur dans la toile crue.


title: Kenneth Noland

text: Jackson Pollock jette la couleur sur la toile crue dès 1952 ; il est suivi par Helen Frankenthaler, Morris Louis et Kenneth Noland . La couleur pénètre dans la toile, la toile devient peinture et écarte la troisième dimension. Kenneth Noland travaille par séries et utilise la technique du "staining" sur d'immenses formats. Il use de la couleur pure et recherche des effets optiques. Ses premières "Abstractions chromatiques" sont des cercles emboîtés (série des "Cibles" 1958-1962).


title: Kenneth Noland

text: En 1962, ses géométries deviennent losanges ou chevrons. C'est une réflexion sur la symétrie des formes.


title: Kenneth Noland

text: En 1965, il applique les "Bandes horizontales" (parallèles et de différentes largeurs) sur des fonds unis puis les entrecroise dans la série des "Plaid Pictures". Il découpe aussi des toiles dont la forme coïncide avec le motif pour qu'elles deviennent peintures-sculptures minimales. Il devient l'un des principaux représentants de l'« art minimaliste ».


title: Kenneth Noland

text: Il vivait et travaillait à New York et meurt à Port Clyde, d'un cancer, à l'âge de .


title: Segestriidae

text: Les Segestriidae sont une famille d'araignées aranéomorphes.


title: Segestriidae

text: Les espèces de cette famille se rencontrent sur presque toutes les terres sauf dans les pôles et certains déserts. Ce sont des araignées au corps allongé. À la différence de la plupart des araignées, cette famille possède six yeux au lieu de huit. Les pattes III sont tenues parallèles aux I et II. Elles tissent, dans les fissures de rochers ou d'écorces, ou entre deux planches ou encore dans les trous de murs, des toiles tubulaires débouchant par une collerette de fils rayonnants caractéristiques.


title: Segestriidae

text: Cette famille est connue depuis le Crétacé.


title: Segestriidae

text: Cette famille rassemble 142 espèces actuelles dans cinq genres actuels.


title: Segestriidae

text: Selon :


title: Segestriidae

text: Selon World Spider Catalog (version 20.5, 2020) :


title: Cégep de Saint-Jérôme

text: Le Cégep de Saint-Jérôme (CSTJ) est un cégep dont le campus principal est situé à Saint-Jérôme, au Québec. Fondé en 1967 comme succursale du Collège Lionel-Groulx de Sainte-Thérèse, il devient indépendant en 1970. Le cégep est logé depuis sa fondation dans le même bâtiment, lequel abritait auparavant l'École normale des Sœurs de Sainte-Anne. À l'origine divisé en deux ailes, l'aile A et l'aile B, respectivement construites en 1929 et 1963, les ailes C, D, E et K se sont ajoutées par après.


title: Cégep de Saint-Jérôme

text: En plus de son établissement de Saint-Jérôme, le cégep de Saint-Jérôme proprement dit, le Collège possède deux autres campus : le Centre collégial de Mont-Laurier (CCML), ouvert en 1983, et le Centre collégial de Mont-Tremblant (CCMT), ouvert en 2008. L'institution rassemble aussi deux centres collégiaux de transfert de technologie : le Centre de développement des composites du Québec (CDCQ) et l'Institut du véhicule innovant (IVI).