title: Marie Susini

text: Marie est morte le à l'hôpital d'Orbetello pendant une visite amicale en Italie et enterrée à Vico où elle a grandi.


title: Capelage

text: Dans le vocabulaire maritime, capelage est l'ensemble des boucles des manœuvres qui embrassent la tête d'un mât, d'une vergue.


title: Capelage

text: Capeler est essentiellement relier plusieurs cordages en tête de mât (au cap = à la tête). Par extension, c'est aussi bien s'habiller, assujettir un objet comme une voile, un paquet, etc. L'action inverse est le "décapelage".


title: Acide linoléique

text: L'acide linoléique est un acide gras polyinsaturé oméga-6 correspondant à l'acide


title: Acide linoléique

text: Sa formule semi-développée est :


title: Acide linoléique

text: Le mot "linoléique" vient du grec "linon" (les lins, soit le genre "Linum", dont le lin cultivé). "Oléique" signifie une relation à l'huile.


title: Acide linoléique

text: Il est constitué de de carbone, d'une fonction acide carboxylique, et de deux insaturations (doubles liaisons). Le composé est liquide et incolore.


title: Acide linoléique

text: On distingue plusieurs stéréoisomères de l'acide octadécadiénoïque, mais seul l'acide 9-cis, 12-cis octadécadiénoïque correspond à l'acide linoléique. Sa désignation biochimique est 18:2(n-6), l'énumération des doubles liaisons se faisant en sens inverse de la nomenclature chimique. Sa température de fusion est de .


title: Acide linoléique

text: L'acide linoléique est un acide gras indispensable polyinsaturé qui intervient dans la fabrication de la membrane cellulaire.


title: Acide linoléique

text: L'acide linoléique est présent dans différents aliments : En revanche l'huile d'olive ne contient que 3-20 % d'acide linoléique.


title: Acide linoléique

text: L'acide linoléique n'est pas synthétisable par les cellules animales car elles n'ont pas les enzymes nécessaires. Ce qui n'est pas le cas des cellules végétales. C'est donc un acide gras essentiel pour les animaux.


title: Acide linoléique

text: Pour pouvoir être utilisé par le corps, l'acide linoléique doit être converti en acide gamma-linolénique (GLA), par une réaction enzymatique (delta-6-désaturase ou D6D).


title: Acide linoléique

text: L'acide linoléique ne peut être synthétisé par l'organisme et doit donc être apporté par l'alimentation. On dit pour cela que c'est un acide gras indispensable. En revanche, à partir de cet acide gras, l'organisme est capable de synthétiser de nombreux acides gras aux fonctions essentielles comme, entre autres, l'acide arachidonique (C20:4 n-6) obtenu par élongation.


title: Acide linoléique

text: Des énantiomères trans-linoléiques sont obtenus à partir de l'acide linoléique par chauffage. C'est pour cela que certains médecins et nutritionnistes, donnent de l'importance aux huiles de première pression à froid. En effet l'extraction à chaud des huiles a tendance à transformer l'acide cis-linoléique en acide trans-linoléique et rendre ainsi l'huile inutilisable par l'organisme pour la synthèse d'acide gamma-linolénique.


title: Acide linoléique

text: Les symptômes de carence en acide cis-linoléique sont :


title: Vendredi ou les Limbes du Pacifique

text: Vendredi ou les Limbes du Pacifique est un roman de Michel Tournier publié le aux éditions Gallimard et ayant reçu le Grand prix du roman de l'Académie française la même année.


title: Vendredi ou les Limbes du Pacifique

text: "Vendredi ou les Limbes du Pacifique" propose une variante sur le mythe de Robinson Crusoé, initialement écrit par Daniel Defoe. Cette version met l'accent sur la relation entre le naufragé Robinson et le sauvage Vendredi.


title: Vendredi ou les Limbes du Pacifique

text: Robinson Crusoé, rescapé du naufrage de "La Virginie" (avec Tenn le chien du commandant de bord), échoue sur une île déserte, qu'il baptise Speranza (« Espérance »). Épuisé par la solitude et le désespoir, Robinson cède à la tentation de « la souille », le bain de boue, où il oublie sa condition d'homme et se laisse aller à la nostalgie. Pour ne plus se rabaisser à ce niveau, Robinson décide de revenir à l'humain, en s'entourant de cérémonials dont la démesure fait le grotesque : tente d'abord de soumettre à sa volonté d'homme les bêtes et les terres de l'île, avant de se proclamer gouverneur de l'île, et de créer tout un système de codes, de lois et de sanctions pour la régir. Dans sa solitude il philosophe, se remémore des souvenirs d'enfance, tente de combler le vide qui l'entoure malgré la présence du chien Tenn.


title: Vendredi ou les Limbes du Pacifique

text: Robinson traverse plusieurs périodes de réconciliation avec la nature. Lors de sa « période tellurique », il descend dans une cavité rocheuse, et devient ainsi le noyau de Speranza, son fœtus. Il quitte cette situation lorsqu'il comprend qu'il est un homme mûr, et entre alors dans une « période végétale », où il entretient une sexualité avec l'île, enfantant par là des mandragores.


title: Vendredi ou les Limbes du Pacifique

text: Ces expérimentations ontologiques prennent fin le jour où Robinson sauve fortuitement un Indien que ses congénères avaient condamné à mort. Il le nomme Vendredi, d'après le jour de la semaine où il l'a recueilli, car ce nom n'est ni un nom d'objet, ni un nom d'homme. Il considère donc que Vendredi n'a pas tout à fait le statut d'homme, étant donné sa condition de métis. Il le bat d'ailleurs à de nombreuses reprises, notamment lorsqu'il le surprend en train d'enfanter des mandragores rayées dans la plaine où lui-même satisfait ses pulsions sexuelles. Le jeune arrivant devient l'esclave de Robinson, lequel veille toujours à faire de son île un reflet de la civilisation occidentale.


title: Vendredi ou les Limbes du Pacifique

text: Mais Vendredi, en fumant en cachette la pipe de son maître, provoque l'explosion de la grotte où se trouvaient quarante tonneaux de poudre à canon, détruisant ainsi toutes les constructions de Robinson. Robinson échappe à l'éboulement, mais l'équilibre fragile qu'il avait instauré vole en éclats. Les limbes peuvent se transformer en vent et en soleil, en cohésion avec la terre-mère de l'île de Speranza. Robinson devient alors l'élève de Vendredi : apprenant la liberté, il le considère à présent comme son frère. C'est le début de la troisième période de Robinson, la période « héliophane », où il s'expose au soleil et le contemple longuement.


title: Vendredi ou les Limbes du Pacifique

text: Dans ce petit îlot perdu du Pacifique, les jeux d'amitié d'égal à égal, et le repos, deviennent le quotidien, jusqu'au jour où un navire arrive, le navire qu'avait tant espéré Robinson auparavant. Pourtant, face à ces hommes qui lui semblent dénués d'humanité, Robinson prend conscience du bonheur qu'il a connu sur l'île, et décide de demeurer sur Speranza. Mais Vendredi le quitte à son insu. L'espoir d'une nouvelle série de bonheurs renaît pour Robinson avec l'arrivée sur son île d'un petit mousse qui s'est enfui du bateau. Robinson l'initie d'abord à la contemplation du soleil, puis lui fera découvrir, on l'imagine, la vie sauvage.Romain Humeau en fait une création radiophonique pour France Culture en 2015 sous le titre homonyme " Vendredi ou les Limbes du Pacifique".


title: Trière (rivière)

text: La Trière est un ruisseau du sud de la France, dans le département de l'Ariège, dans la région Occitanie et un sous-affluent de la Garonne par la rive gauche de l'Hers-Vif et l'Ariège.


title: Trière (rivière)

text: La longueur de son cours d'eau est de .


title: Trière (rivière)

text: La Trière traverse un seul département : l'Ariège (84), deux communes et un seul canton : le canton de Mirepoix, dans l'arrondissement de Pamiers.


title: Trière (rivière)

text: La Trière prend sa source sur la commune de Montbel, et conflue sur la commune de Camon.


title: Trière (rivière)

text: Le Ruisseau de Trière traverse une seule zone hydrographique , (O147), de de superficie.


title: Trière (rivière)

text: La Trière a quatre affluents contributeurs référencés dont deux avec trois et un affluents. Donc son rang de Strahler est de trois.


title: Trière (rivière)

text: Sur la Trière, est implanté le barrage-réservoir de Montbel.


title: Politique au Brésil

text: Le Brésil est une république fédérale composée de 26 États et d'un district fédéral. La constitution actuelle date de 1988.


title: Politique au Brésil

text: Le Parlement brésilien est composé de deux Chambres: le Sénat ("Senado Federal") et la Chambre des députés ("Câmara dos Deputados"). 81 élus siègent au Sénat (3 sénateurs par État et 3 sénateurs pour le district fédéral) et 513 à la Chambre des députés renouvelée tous les quatre ans.


title: Politique au Brésil

text: Le président et le vice-président sont élus pour un mandat de 4 ans. Depuis la Constitution de 1988, une majorité absolue des voix exprimées est requise pour l'élection du président de la république, des gouverneurs des 26 Etats et du District Fédéral (la région de Brasilia, capitale fédérale) et des maires des villes de plus de . Si cette majorité n'est pas obtenue, ce qui est souvent le cas pour la Présidence (à l'exception des deux élections successives de Fernando Henrique Cardoso, en 1994 et en 1998) et pour les gouvernements des États les plus peuplés et qui ont donc une politique plus complexe (le Brésil a plusieurs partis approximativement de même taille – le PT, le PMDB, le PSDB et le DEM), un deuxième tours a lieu quelques semaines après, opposant les deux candidats les plus votés lors du premier tour.


title: Politique au Brésil

text: Du fait que les élections législatives ont toujours lieu en même temps que celles pour le pouvoir exécutif correspondant, et qu'elles se font sur un système proportionnel, il n'y a pas de deuxième tour pour elles et il n'est pas rare que le Président, le Gouverneur ou le Maire ait à négocier avec plusieurs partis en vue de se faire une majorité parlementaire. Le vice-président, le vice-gouverneur et le vice-maire sont élus sur le ticket du titulaire du pouvoir exécutif. Le président donc élu va gouverner sur tout le pays.


title: Politique au Brésil

text: Souvent ils sont choisis en fonction d'accords politiques, si bien qu'ils n'appartiennent pas forcément au même parti ou à la même tendance que le titulaire ; cela signifie qu'ils sont fréquemment écartés des grandes décisions politiques, mais qu'ils peuvent, s'il y a décès, renoncement ou « impeachment » du titulaire, occuper sa place jusqu'à la fin du mandat, qui est toujours de quatre ans pour les postes exécutifs élus. Les élections pour la Présidence et les États se font en même temps. Celles pour les mairies sont également simultanées, mais décalées par rapport aux précédentes : elles ont eu lieu en .


title: Politique au Brésil

text: Selon Gregorio Duvivier, les campagnes électorales réclament généralement deux millions d'euros pour être élu député. En conséquence, environ 80 % des membres du Congrès sont des hommes d'affaires et représentent en particulier les intérêts des entreprises. Dix-neuf grandes entreprises ont fourni la moitié des sommes dépensées pour les élections générales de 2014. Ces investissements peuvent leur permettre d'obtenir des contrats publics. L’institut Kellogg Brasil a calculé que chaque réal investi en rapportait environ 8,5 en contrats publics. Au contraire des entreprises, les syndicats ne sont pas autorisés à financer les campagnes électorales.


title: Politique au Brésil

text: Il existe au Brésil d'influentes dynasties politiques. En 2021, près des deux tiers des députés et les trois quarts des sénateurs brésiliens en sont issus. Les « grandes familles » dirigent une majorité de capitales régionales et dominent la plupart des assemblées locales.


title: Politique au Brésil

text: Quand la république succède à l'empire, la devise d'Auguste Comte « Ordre et Progrès » figure sur le drapeau de la République et la Constitution de 1891 s'inspire des "Cours de philosophie positive" et du "Système de politique positive" d'Auguste Comte. Les débuts de la République sont marquées par le « coronelisme », soit un équivalent du caudillisme des pays hispanophones. La « vieille république » (1889-1930) est aussi connue comme la « république oligarchique ».


title: Politique au Brésil

text: Luiz Inácio Lula da Silva devient président le . Son mandat s'achève le . Il laisse la présidence à Dilma Rousseff, élue le . Elle est réélue le . Cependant, en , elle est destituée et son vice-président Michel Temer lui succède.


title: Politique au Brésil

text: En 2015 et 2016, dans le contexte des manifestations contre la présidente Dilma Rousseff, les idées conservatrices tentent à étendre leur influence auprès de l'opinion publique. D'après les études de l'Institut brésilien de l'opinion publique et de la statistique (Ibope), 70 à 80 % des manifestants interrogés se prononçaient pour un durcissement des peines contre la délinquance et l’abaissement de la majorité pénale à 16 ans. Entre 2010 et 2016, le soutien à la peine de mort est passé de 31 à 49 %, et le nombre de personnes se déclarant conservatrices de 49 à 59 %.


title: Politique au Brésil

text: Le recul de la pauvreté et le développement de la classe moyenne au cours des années Lula permet par ailleurs aux partis de droite de s'adresser à de plus larges franges de l’électorat pour les questions économiques. « Ces nouvelles petites classes moyennes rêvent d'entreprendre et de consommer » selon la Fondation Perseu Abramo. « Elles sont sensibles au discours méritocratique de la droite ou des églises évangéliques, et moins conquises par celui du PT, qui s'adresse encore aux pauvres ».


title: Politique au Brésil

text: "Les numéros entre parenthèses sont les codes électoraux des partis, visibles lors des élections."


title: Politique au Brésil

text: Les Églises exercent une forte influence dans la politique brésilienne. Elles interviennent dans le débats des campagnes électorales. Plusieurs partis politiques ont un nom qui évoque une religion : Parti social-chrétien, Démocratie chrétienne ou encore Parti travailliste chrétien.


title: Politique au Brésil

text: Le lobby parlementaire évangélique comprend, en 2020, 195 députés, soit 38 % des sièges à la Chambre basse.


title: Politique au Brésil

text: La monarchie brésilienne a été abolie en 1889. Un courant monarchiste est toutefois encore présent dans la vie politique du pays. Au Parlement, une dizaine d’élus forment un « lobby monarchiste ». Leur chef est Luiz Philippe de Orleans e Bragança, lui-même issu de la famille impériale. Celui-ci compte parmi les proches du clan Bolsonaro et fut un temps pressenti pour être son vice-président.


title: Politique au Brésil

text: Plusieurs ministres au sein du gouvernement de Jair Bolsonaro ont également manifesté leur sympathie envers l'idée d'une restauration de la monarchie, comme le conseiller aux affaires étrangères du président, Filipe Martins ; ou le ministre des Infrastructures, Tarcisio Gomes de Freitas, et Abraham Weintraub, ministre de l’Éducation. Ce dernier qualifie d’« infamie » la proclamation de la République.


title: Politique au Brésil

text: Le Brésil est l'un des pays les plus dangereux pour les paysans, avec pour la seule année 2017 soixante-cinq assassinats de paysans engagés dans des conflits pour le droit à la terre. Entre 1985 et 2017, 1 722 militants du Mouvement des sans-terre ont été assassinés.


title: Politique au Brésil

text: En 2016, ce sont au moins 49 personnes qui ont été assassinées au Brésil en défendant l’environnement contre des entreprises ou des propriétaires terriens.


title: Kult (groupe de musique)

text: Kult est un groupe rock polonais fondé en 1982. Il tire ses racines du punk et est influencé par le jazz et le reggae; ses paroles (contestataires et violentes) de la poésie.


title: Kult (groupe de musique)

text: Les membres fondateurs sont :


title: Kult (groupe de musique)

text: En 2005 le groupe est composé des artistes suivants :


title: Kult (groupe de musique)

text: En 2017 le groupe est composé des artistes suivants :


title: Kult (groupe de musique)

text: Bien qu'il ait été enregistré en septembre 1986, leur premier album, simplement titré "Kult", sortit en juillet 1987. De nombreuses chansons (une vingtaine sur la quarantaine proposée) ne purent figurer sur l'album à cause de la censure appliquée par le gouvernement polonais. Les textes de ces chansons étaient dirigés contre "le système". La censure ayant pris fin avec la chute du communisme en Pologne, le groupe a ensuite connu du succès.


title: Kult (groupe de musique)

text: Albums studioAlbums live


title: Bollard

text: Un bollard, encore écrit billard, baulard, boulard ou borne d'amarrage, est à l'origine une grosse masse à la fois cylindrique et coudée qui sert à amarrer les navires. Ce terme du vocabulaire maritime a fini par désigner toute pièce de bois ou d'acier, cylindrique, fixée verticalement sur les quais, pour capeler l'œil des aussières ou pour signaler une limite ou restreindre un passage.


title: Bollard

text: Généralement doublé et monté sur le pont des navires, il est appelé bitte d'amarrage et sert à tourner l'autre extrémité des aussières. C'est la version « grand modèle » du taquet d'amarrage. Pour désigner l'organe à quai, le marinier emploie plutôt le terme de pieu.


title: Bollard

text: Au , ce mot désigne également une infrastructure destinée à diriger la circulation routière ou à empêcher l'accès à certains sites (plusieurs aéroports ont ainsi, devant leur entrée principale, une série de poteaux, alignés, qui rendent impossible tout passage de véhicules automobiles). Dans ce sens, en français, on parle plus souvent de borne anti-bélier, borne de protection, borne d'interdiction ou potelet.


title: Acide linolénique

text: Acide linolénique désigne l'un des deux acides gras isomères suivants :


title: Taxe professionnelle en France

text: La taxe professionnelle (TP) était, avant la loi de finances pour 2010 (loi nº 2009-1673 du ) instituant la contribution économique territoriale, un des quatre impôts directs locaux perçus par les collectivités territoriales françaises. Elle ne concernait que les entreprises, tandis que les trois autres (taxe foncière sur les propriétés bâties et non-bâties, taxe d'habitation) sont des impôts dits « ménages », bien que les entreprises payaient également les taxes sur le foncier. Elle avait été créée par loi nº 75-678 du supprimant la patente et instituant une taxe professionnelle.


title: Taxe professionnelle en France

text: La TP représentait 50 % des ressources fiscales des collectivités territoriales. C’était un impôt perçu au profit des communes, des départements et des régions et aussi (pour 43 % de son produit total) au profit des communautés de communes ou d'agglomération, établissements publics de coopération intercommunale (EPCI) à fiscalité propre.


title: Taxe professionnelle en France

text: Cette taxe était issue des contributions directes établies sous la Révolution française à partir de 1791. La réforme de la fiscalité directe, prévue par l'ordonnance n° 59-108 du , fut mise en application à partir de 1974 par le gouvernement de Pierre Messmer (et son ministre de l’Économie et des Finances, Valéry Giscard d'Estaing) sous la présidence de Georges Pompidou. La contribution foncière donna naissance en 1914 et 1917 aux contributions foncières bâtie et non bâtie, puis en 1974 aux taxes foncières sur les propriétés bâties et non bâties, la contribution mobilière se transformant en 1974 en taxe d'habitation, la contribution de la patente voyant se substituer à elle en 1976 la taxe professionnelle.


title: Taxe professionnelle en France

text: La TP était due par toute personne physique ou morale française ou étrangère qui exerçait en France à titre habituel une activité professionnelle non salariée au premier janvier de l'année d'imposition (art 1447 et 1478 du Code général des impôts). Étaient donc exclues les activités sans but lucratif ou à but purement privé. Il existait quelques exceptions : ainsi, étaient exonérées de TP les activités d’intérêt général (exercées par l’État, les collectivités territoriales ou des associations), les activités agricoles, les activités artisanales sous certaines conditions ; ainsi que les sociétés coopératives (SCOP et SCOT) sous conditions d'agrément préalable.


title: Taxe professionnelle en France

text: Il existait également des exonérations liées au chiffre d’affaires. En effet les équipements et biens mobiliers (EBM) n'étaient pas pris en compte dans le calcul de la taxe pour une société commerciale dont les ventes (TTC) étaient inférieures à €. Si elle effectuait des prestations de service, le seuil était ramené à (pour 2008). À condition qu’elles n'exerçaient leur activité que dans une seule commune (dans le cas contraire la déclaration « 1003S » devait tout de même être remplie).


title: Taxe professionnelle en France

text: Le seuil dépendait du nombre de salariés et du chiffre d’affaires : si le titulaire avait moins de 5 salariés et / ou un chiffre d’affaires inférieur à , il n'avait pas de déclaration à établir, sauf s'il exerçait dans plusieurs communes (alors, la déclaration « 1003S » devait tout de même être remplie).


title: Taxe professionnelle en France

text: La taxe professionnelle a été souvent modifiée entre sa création en 1976 et sa suppression en 2010. La plupart des réformes ont porté sur des mécanismes de réduction soit par plafonnement, soit par modification de la base taxable.


title: Taxe professionnelle en France

text: À partir de la fin des années 1980 le coût du plafonnement pour l'État augmente à rythme rapide (passant de 3 à 23 milliards de francs par année entre 1988 et 1994) alors que les finances publiques sont affectées par une récession. L'État limite alors les avantages fiscaux liés à la taxe professionnelle:


title: Taxe professionnelle en France

text: Le principe d'une contribution minimale de taxe professionnelle, discutée depuis le début des années 1990, est finalement adopté sous le gouvernement Juppé :


title: Taxe professionnelle en France

text: La réduction de la taxe professionnelle reprend au début des années 2000 :


title: Taxe professionnelle en France

text: Jusqu’en 2002, la plupart des contribuables étaient imposés sur deux éléments : sur la valeur locative des immeubles et des autres immobilisations corporelles dont a disposé le redevable pour sa profession et (jusqu’en 2002) sur 18 % des salaires versés par l’entreprise. Cette partie « salaire » a été progressivement supprimée entre 2000 et 2002 et n’existe plus depuis le janvier 2003. On considérait que cet impôt était néfaste pour l’emploi, puisque plus l’entreprise employait plus elle payait de TP.


title: Taxe professionnelle en France

text: Lors de sa suppression, la seule base de la TP était la valeur locative des immobilisations corporelles dont disposait le redevable. Cependant, pour certaines professions (libérales notamment), on retenait la valeur locative des seuls immeubles et un pourcentage des recettes (6 %).


title: Taxe professionnelle en France

text: Le , le président Nicolas Sarkozy annonça qu'


title: Taxe professionnelle en France

text: Pour les immobilisations qui étaient passibles de la taxe foncière, la base de la TP était la valeur locative foncière, c'est-à-dire la valeur locative cadastrale non revalorisée ; le professionnel propriétaire de ses locaux d'activité était donc soumis à la taxe foncière et à la TP.


title: Taxe professionnelle en France

text: Pour les immobilisations corporelles qui n'etaient pas soumises à la taxe foncière (ordinateurs, machines, etc.), on retenait 16 % du prix d’achat du bien ou le loyer si elles étaient prises en location.


title: Taxe professionnelle en France

text: La TP était établie dans chaque commune où l’entreprise disposait de locaux ou de terrains. C’était un impôt calculé à l’échelon communal par le Centre des impôts, c'est-à-dire une administration fiscale de l'État ; une entreprise implantée sur plusieurs communes avait autant d’avis d'imposition au titre de la TP que de communes dans lesquelles elle est établie.


title: Taxe professionnelle en France

text: L’impôt était établi en fonction de la situation de l’entreprise au janvier. L’impôt était établi par commune en multipliant la base d’imposition par le taux d'imposition des différentes collectivités territoriales bénéficiaires puisque l’impôt profite aux communes, départements, régions et EPCI. Sur chaque avis d’imposition, étaient indiquées les parts pour chaque collectivité territoriale.


title: Taxe professionnelle en France

text: La politique du gouvernement depuis que la TP existait avait été de la modifier. Diverses mesures ont été prises au fil du temps pour alléger de façon ciblée la charge fiscale de certaines entreprises : entreprises nouvelles, élargissement de la base salariale, entreprises de transport…


title: Taxe professionnelle en France

text: Deux règles avaient cours en termes de TP : toutes les entreprises dont le chiffre d’affaires était supérieur à étaient redevables d’une cotisation minimale qui s'élevait à 1,5 % de la valeur ajoutée (le total des ventes moins le total des achats) produite par celles-ci. Il y a une cotisation minimale, mais également un plafonnement de la cotisation TP en fonction de la valeur ajoutée produite. Ce plafonnement était mis en charge par l'État sous la forme d'un dégrèvement, de sorte qu'il ne modifie pas les produits perçus par les collectivités territoriales. L'article 85 de la loi de finances pour 2006 introduisait cependant une modification majeure en laissant à la charge des collectivités locales la partie du dégrèvement correspondant à l'évolution des taux par rapport à un taux de référence (taux 2004 + augmentation moyenne des taux entre 2004 et 2005 par catégorie de collectivités).


title: Taxe professionnelle en France

text: Les collectivités territoriales pouvaient prendre des décisions d’exonération de TP. Ces décisions étaient prises par une délibération expresse du Conseil délibératif et visaient à exonérer certaines activités. La collectivité ne pouvait prendre la décision d’exonérer une seule entreprise ; cette décision devait concerner un secteur d'activité. Ainsi, certaines activités artistiques et intellectuelles (théâtre, cinéma, etc.) pouvaient être exonérées, ainsi que les locations meublées saisonnières, les médecins et auxiliaires médicaux en début d’installation (pour attirer ces professions en milieu rural), les entreprises qui reprenaient des établissements en difficulté.


title: Taxe professionnelle en France

text: Pouvaient être également exonérées les installations d’entreprises dans certaines zones du territoire, dans un cadre prévu par la loi. Pour les zones les plus en difficulté tant en termes d'enclavement rural que de problèmes sociaux (zones franches urbaines, zones de redynamisation urbaine, zones de revitalisation rurale), l'exonération jouait de plein droit, sauf délibérations contraires des collectivités, très rares en pratique car elles percevaient des compensations de la part de l'État. Pour les autres zones (zones urbaines sensibles, zones d'aménagement du territoire), l'exonération ne s'appliquait que si la collectivité a pris une délibération.


title: Taxe professionnelle en France

text: Les SCOP étaient exonérées de TP.


title: Taxe professionnelle en France

text: Ensuite, les collectivités territoriales doivent voter les taux de TP. Le processus pour le vote des taux, comme pour la taxe d'habitation et la taxe foncière, est le suivant : les services fiscaux notifient aux collectivités territoriales le total des bases des taxes professionnelles. À partir de là, les collectivités territoriales votent le taux. La base multipliée par le taux donne le montant de la TP. Le vote des taux est encadré. Pour chaque type de collectivité, le taux ne peut excéder deux fois la moyenne nationale des taux de l’année précédente. Par ailleurs, à l’intérieur de la collectivité, la variation du taux de TP est plafonnée à une fois et demie la variation du taux de la taxe d'habitation et de la taxe foncière. La collectivité vote d’abord les taux des « impôts ménages », qu’elle peut augmenter, mais le taux de TP ne peut être augmenté que de 1,5 fois l’augmentation du taux des impôts ménages (par exemple si le taux de la taxe d’habitation et de taxe foncière augmente de 10 %, la TP ne peut augmenter que de 15 %).


title: Taxe professionnelle en France

text: Il existe depuis la loi du la taxe professionnelle unique (TPU). Cette TPU existe obligatoirement pour les communautés d’agglomérations et sur option pour les communautés de communes. Elle se substitue à la TP des communes membres des EPCI. Au total, les intercommunalités perçoivent 43 % du produit de la taxe professionnelle perçue par les collectivités en 2008 soit 34,5 % du produit total.


title: Taxe professionnelle en France

text: Ainsi, dans la communauté d’agglomération du Grand Toulouse, il n’y a qu’un seul taux de TP, et la ville de Toulouse a perdu ce produit au profit du groupement intercommunal. La TPU représente à peu près de la TP communale au niveau national, l’intercommunalité se substituant de plus en plus aux communes et de plus en plus, la TP communale est établie au niveau intercommunal en TPU. Les communes transfèrent des compétences aux communautés d’agglomérations, et donc perdent des charges.


title: Taxe professionnelle en France

text: Pour que les communes ne soient pas pénalisées trop fortement et pour éviter un enrichissement des EPCI, les communautés d’agglomération ou les communautés de communes à TPU reversent une contribution de compensation (ligne 732) égale à la différence entre montant de la TP que la commune percevait auparavant et le montant des charges que les communes ont transféré aux communautés d’agglomérations ou aux communautés de communes à TPU. À noter que depuis 1984, les syndicats d'agglomération nouvelle ont une TPU ; c'est même à partir de cette expérience menée dans les villes nouvelles que la loi sur les intercommunalités a été construite.


title: Taxe professionnelle en France

text: Il existe en outre une sorte de TPU partielle : c'est le régime de la taxe professionnelle de zone. Dans cette configuration, un taux unique de TP s'applique sur le territoire d'une zone d'activités économiques. Ce régime fiscal présente un intérêt lorsqu'une zone d'activités est implantée sur le territoire de plusieurs communes. Sur le reste du territoire de l'EPCI, chaque commune détermine librement son taux de TP et en perçoit directement le produit. Cette option est ouverte aux communautés de communes.


title: Taxe professionnelle en France

text: Lorsque le législateur a décidé des exonérations de TP pour des motifs économiques et sociaux, la perte de recette fiscale des collectivités territoriales est compensée par l’État, parce que ces exonérations sont décidées au niveau national. , les compensations versées par l’État aux collectivités territoriales (ligne 7321) au titre des exonérations représentent plus de 30 % de toute la TP : le premier contributeur au titre de la TP est donc l’État.


title: Taxe professionnelle en France

text: Les décisions entraînant compensation par l’État portaient notamment sur :


title: Taxe professionnelle en France

text: Néanmoins, les compensations versées par l’État sont versées en fonction de la situation des entreprises au moment où la décision d’exonération est prise. Pour la suppression progressive de la part salaire, l’État compense la perte de produit fiscal en fonction des entreprises existant au , c'est-à-dire que pour les entreprises créées après, il n’y a pas de compensation. Cependant, ces compensations ne sont pas limitées dans le temps ; les communes sont donc susceptibles d’en profiter "ad vitam æternam" (ligne 74834).


title: Taxe professionnelle en France

text: Le projet de réforme de la taxe professionnelle, annoncé en janvier 2004 et qui a donné lieu au rapport Fouquet qui s'est concrétisé par l'article 85 de la loi de finances pour 2006, qui complète le mécanisme de plafonnement en fonction de la valeur ajoutée et pérennise le dégrèvement au titre des investissements nouveaux.


title: Taxe professionnelle en France

text: Cet impôt qui fait l'objet de nombreuses critiques fait l'objet pour 2007 d'une réforme portant sur les modalités du plafonnement des cotisations en fonction de la "valeur ajoutée". Le système de plafonnement ancien en vigueur jusqu'en 2006 est considéré comme inadapté en ce qu'il « surimposerait » certaines entreprises.En cas de hausse, un prélèvement sera effectué sur leurs recettes fiscales de l'année, une régularisation pouvant intervenir deux ans plus tard, en fonction des dégrèvements effectivement prononcés.


title: Taxe professionnelle en France

text: Le prélèvement peut faire l'objet de réfactions selon des modalités qui diffèrent selon les types de collectivités et selon le régime fiscal qu'elles appliquent.La suppression de la TP a été annoncée par le président de la République Jacques Chirac en janvier 2004, mais cette annonce s'est traduite uniquement par une réforme de faible envergure (l'introduction d'un nouveau plafonnement de la cotisation de TP à 1,5 % de la valeur ajoutée et une prise en charge d'une partie du dégrèvement résultant de ce plafonnement par les collectivités territoriales votant des taux supérieurs à un taux de référence).


title: Taxe professionnelle en France

text: En , le chef de l’État, Nicolas Sarkozy, annonçait la suppression des investissements productifs de l’assiette de la taxe professionnelle, au titre de la compétitivité des entreprises industrielles. Lors d’une émission télévisée le , le président Sarkozy a indiqué que Il chiffre le coût de cette mesure, lors de cette émission, à 8 milliards d'euros.


title: Taxe professionnelle en France

text: En réalité, ce montant correspond au coût pour le budget de l'État du plafonnement de cette taxe à 3,5 % de la valeur ajoutée décidé en 2005. Selon Philippe Laurent, le président de la commission des Finances de l’Association des maires de France, le revenu de la taxe professionnelle pour les collectivités territoriales s'élève à 28 milliards d’euros en 2009. Si les collectivités territoriales (communes, départements, régions) en bénéficient principalement (79 %), l'État perçoit aussi une partie de la taxe professionnelle (17 %).


title: Taxe professionnelle en France

text: Le , 24 sénateurs UMP, emmenés par l'ancien Premier ministre Jean-Pierre Raffarin, annoncent qu'ils ne voteront pas la réforme proposée sans évolutions significatives et garanties quant à la pérennité des ressources. Cosignataire de cette tribune, Jean-René Lecerf, sénateur du Nord, estime pour sa part que


title: Taxe professionnelle en France

text: La loi de finances de 2010 prévoit le remplacement de la taxe professionnelle par une « contribution économique territoriale » (CET) composée de :


title: Taxe professionnelle en France

text: Cette mesure s'applique dès 2010 pour les entreprises, mais elle entrera en vigueur pour les collectivités et leurs groupements seulement à partir de 2011 ; l'État s'est engagé à maintenir leurs recettes en 2010 à l'euro près avec l'attribution d'une compensation relais.


title: Barnett Newman

text: Barnett Newman (, New York – , New York) est un peintre américain. Il est l'un des représentants les plus importants de l'expressionnisme abstrait et l'un des premiers peintres de la Colorfield Painting.


title: Barnett Newman

text: Barnett Newman est né dans la maison familiale au 480 Cherry Street dans le Lower East Side de Manhattan à New York le . Ses parents, Abraham et Anna (nés, respectivement, en 1874 et 1882) étaient des immigrants Juifs venant de Lomza, ville de Pologne.


title: Barnett Newman

text: Le père gagne sa vie en vendant des pièces de machine à coudre à des ouvriers d'usine de vêtements. Barnett Newman eut 4 frères et sœurs. L'ainé mourra dès la petite enfance, faisant de Barnett l'aîné de la fratrie. Abraham Newman lança une entreprise industrielle de vêtements. Son activité prospère et vers 1915, la famille Newman déménage à Belmont Avenue, dans un quartier bourgeois du Bronx. À cet endroit, Barnett jouit d'une enfance remplie par le sport et les leçons de piano.


title: Barnett Newman

text: Les Newman sont sionistes et les enfants vont à l'école hébraïque nationale du Bronx. En supplément des cours de l’école, les enfants ont des cours à la maison par de jeunes juifs venant d'Europe.


title: Barnett Newman

text: De 1919 à 1923, Barnett Newman étudie à DeWitt Clinton High School. Newman raconta plus tard qu'il faisait régulièrement l'école buissonnière pour se divertir au Metropolitan Museum of Art qui était situé non loin de l'école.


title: Barnett Newman

text: Lors de sa première année au lycée, Newman se cherche un deuxième prénom qui devient Benedict qui est un dérivé de son prénom hébreu Baruch. Plus tard, on l'appellera "Barney" puis « B.B ». Newman utilisera un "B" supplémentaire dans sa signature qu'il utilisera jusqu'à la fin de sa vie sur tous ses documents officiels.


title: Barnett Newman

text: En Terminale, Newman travaille le dessin en classe six jours par semaine dans une école d'art : Art Students League. Il est récompensé lorsque son dessin "Much-labored-over" est choisi lors d'une exposition des meilleurs travaux d'étudiant.


title: Barnett Newman

text: Dans cette école, de 1923 à 1927, Newman fait la rencontre d'Adolph Gottlieb qui a déjà commencé sa vie d'artiste puisque Gottlieb a abandonné le lycée en 1921 pour étudier l'art et visiter l'Europe. Ils deviennent amis et fréquentent régulièrement le Metropolitan Museum of Art.


title: Barnett Newman

text: Après le lycée, Newman s'inscrit à l'université de New York où il étudie la philosophie. Il contribue à la publication d'articles dans le journal de l'école "The Campus" et dans une revue littéraire étudiante "The Lavander". Il publie par exemple une critique sur Roger Fry. Lors de son cursus, il devient ami avec Aaron Siskind, un artiste qui deviendra par la suite un photographe reconnu.


title: Barnett Newman

text: Dans les années 1930 il peint ce que l'on dit avoir été des œuvres expressionnistes, mais il les détruit toutes. Il devient alors écrivain et critique d'art, organise des expositions et écrit des préfaces de catalogues. Plus tard, il devient membre du "Uptown Group".


title: Barnett Newman

text: En 1927, le père de Newman lui proposa de le rejoindre dans l'affaire familiale qui prospère afin de mettre de l'argent de côté au vu du futur précaire auquel un artiste peut être confronté. Barnett Newman accepte et un de ses frères se joint à lui.


title: Barnett Newman

text: En 1929, lors du krach boursier d'octobre, l'affaire familiale de vêtements est en crise. Alors que son frère quitte l'entreprise, Barnett Newman reste à l'entreprise pour tenter d'aider son père à sauver la société. Mais l'activité continue de s'effondrer. Barnett quitte l’entreprise et tente de devenir un professeur d'art dans le système scolaire public de New York. Il devient alors un professeur d'art remplaçant gagnant par jour.


title: Barnett Newman

text: Par le biais de son ami, Gottlieb, il rencontre dans les années 1930, le peintre Milton Avery. Ils deviennent le centre d'un groupe de jeunes artistes qui se réunissent fréquemment à la maison de Milton Avery pour étudier leurs travaux et pour parler littérature. Newman et Gottlieb vivent ensemble pendant cette période.


title: Barnett Newman

text: Quelques années plus tard, Newman présente un manifeste avec un ami s'intitulant "Le besoin de l'action publique par les Hommes de culture" qui s'inscrit en trois temps : Un enseignement plus vaste, une plus grande considération de l'artisanat et favoriser la vie culturelle.


title: Barnett Newman

text: En 1934, Newman se lie d'amitié avec Annalee Greenhouse avec laquelle il partage et aime la musique. Elle deviendra sa femme quelque temps plus tard.


title: Barnett Newman

text: En 1935, il reprend un travail fait lorsqu'il était étudiant sur la défense des droits des fonctionnaires, (des professeurs, des éboueurs, etc.) qu'il appelle "The Answer" il écrit : "Les livres que nous recommandons" et promulgue des livres tels que "L'Éthique" de Spinoza, "La République" de Platon et un texte miroir s'intitulant : "Les livres que nous condamnons" et cite les œuvres de Marx ou Lénine.


title: Barnett Newman

text: Le , Annalee et Barnett se marient. Le couple souhaite s'installer dans le Maine mais les préoccupations financières les contraignent à retourner à leurs emplois d'enseignant à New York.


title: Barnett Newman

text: En , Newman apprend qu'il n'est pas reçu à l'examen pour devenir enseignant d'art à temps plein. Il obtient seulement 15% de réussite à l'examen. Il continue donc à être enseignant remplaçant et gagne moins de par an sans congés payés ou assurance chômage. Malgré tout, il gagne mieux sa vie que ses amis Gottlieb ou Rothko qui sont peintres pour des œuvres fédérales financées par le "Work Progress Administration" (WPA). La même année, son père subit une crise cardiaque et part à la retraite. Barnett Newman décide donc de mettre l'entreprise en liquidation financière. Dans le même temps, Barnett aide le père de sa femme dans une bataille juridique sur la contrefaçon d'examen. Barnett confie plus tard que cette période fut la moins riche en œuvre, il déclare : "j'ai estimé que j'avais des problèmes plus sérieux : mon père, son père."


title: Barnett Newman

text: En , il passe le concours de professeur d'anglais de lycée. Il échoue, et se concentre sur l'examen de professeur d'art. Cette fois-ci, son score fut de 33% pour ses compétences d'aquarelle, ce qui ne fut pas suffisant. Pour l'association des Beaux arts, il lance un assaut généralisé contre la commission des jurys d'examen. Il obtient le soutien d'artistes bien connus tels que : Max Weber, Thomas Hart Benton ou encore Rockwell Kent. Il organise une exposition des œuvres rejetées par les jurys et la nomme : "Pouvons-nous dessiner ? Le jury dit NON" et comprend un tableau de Weber. Cette exposition attire les visiteurs et les médias. Par la suite, Newman ainsi que sa sœur sont autorisés à repasser l'examen. Newman échouera une fois de plus.


title: Barnett Newman

text: En 1939, Annalee décroche un poste d'enseignant régulier dans un lycée dans le Queens (William Cullen Bryant School).


title: Barnett Newman

text: Une aquarelle de Newman intitulée "Country Studio" fait partie d'une exposition d'art organisée par les membres de l'association d'enseignants d'art en . Cette aquarelle est presque similaire à la campagne : "Pouvons-nous dessiner ?" parue deux ans plus tôt. En octobre de la même année, Newman décide de laisser tomber quelques cours du soir de sérigraphie qu'il dispensait. Il poursuit son intérêt pour les sciences naturelles. Il prend des cours à l'American Museum of Natural History et est élu membre associé de l'Union des ornithologues américains. Durant l'été, Barnett et Annalee étudient les oiseaux et la vie marine dans le Maine puis suivent des cours de botanique et d'ornithologie à l'Université Cornell à Ithaca, New York.


title: Barnett Newman

text: En 1943, Barnett Newman a écrit la préface du catalogue de la première exposition des AMA, les Artistes Modernes Américains. Ce spectacle est une protestation contre le Metropolitan Museum of Art de New York à cause de son exclusion de l'art moderne lors de ses expositions. En 1945, il se dévoue à plusieurs écrits qui seront publiés post mortem comme : "l'Image Plasmique", un essai exposant ses idées sur l'art abstrait. La même année, Newman et sa femme apprennent que certains membres de la famille ont été déportés par les nazis. C'est à cette même époque qu'ils deviennent amis proches avec Tony Smith, un architecte et artiste qui l'aide à organiser des expositions. À la fin de cette année, Newman rejoint les artistes exposant à l'exposition de Betty Parsons. C'est la première exposition de Newman depuis l'exposition en 1940 avec ses amis, les membres de l'association d'enseignants d'art.


title: Barnett Newman

text: En 1947, Newman rencontre Jackson Pollock et Lee Krashner. Newman et Pollock forgent une forte amitié. Pollock était un artiste qui exposa ses créations lors de la dernière exposition de la "Art of This Century" créé par Peggy Guggenheim. L'ami de Newman, Betty Parson, ajoutera par la suite Pollock aux artistes qu'elle expose dans sa galerie. Newman prépare un évènement à la galerie de Betty Parson cette même année où il exposera ses œuvres : "Gea" et "Euclidian Abyss".


title: Barnett Newman

text: En , le père de Newman meurt. À la fin de l'année scolaire, Newman quitte son travail et son couple pour vivre sur les seuls revenus d’Annalee, sa femme. Newman écrit un essai intitulé "The First Man Was an Artist" qui signifie "Le premier homme était un artiste". Cet essai apparaitra dans le premier numéro de "l'œil du tigre", un petit magazine d'art. Il y contribue fortement en écrivant sur le thème « Pourquoi je peins » sur lequel il exprima : « Un artiste peint de sorte qu'il aura quelque chose à regarder, parfois il doit écrire de sorte qu'il aura aussi quelque chose à lire ». La même année, son œuvre "Euclidian Abyss" est exposé par le Abstract and Surrealist American Art at the Art Institute of Chicago en . Cette peinture fut la première vente de Newman. La toile a été achetée par des collectionneurs du Connecticut.


title: Barnett Newman

text: L'année d'après en 1948, Newman peint "Onement I". Il faut regarder cette peinture comme une avancée majeure dans sa carrière, les deux prochaines années vont être les plus productives de sa vie. "Onement I" fait partie d’une série des "Onement", avec "Onement II" et "Onement II"I. Au début de l'automne, William Baziotes, David Hare, Robert Motherwell, et Mark Rothko créèrent une école d'art coopérative. Newman suggère le nom de l'école, "Sujets de l'artiste" afin de souligner l'importance de l'objet dans l'art abstrait.


title: Barnett Newman

text: En 1949, Newman fait dix-sept œuvres dans la même année, la plus productive de sa carrière. En janvier, Newman rejoint la faculté "Sujets de l'artiste". Le couple Newman aide à l'organisation de conférences pour l'école. Malgré sa popularité, l'école ferme en .


title: Barnett Newman

text: En 1950, Newman fait sa première exposition personnelle à la galerie de Betty Parsons. Sitôt après cette première exposition, Barnett Newman dira lors d'une session artistique du Studio 35 : « Nous sommes en train, en quelque sorte, de faire le monde à notre image. » Se servant de son talent d'écrivain, Newman se bat, pied à pied pour renforcer sa nouvelle image d'artiste et pour promouvoir son œuvre. Mais les critiques sont largement négatives. "ARTNews" écrit : "Newman est là pour choquer, mais il n'est pas là pour choquer la bourgeoisie - ça a déjà été fait. Il aime choquer les autres artistes". Une seule peinture ("End of Silence") fut vendue à des amis de sa femme. Après l'exposition, le bénéfice de Newman fut de .


title: Barnett Newman

text: Avec dix-sept autres artistes, Newman écrit une lettre pour protester contre le Metropolitan Museum of Art et contre sa vision négative de l'art moderne. Cette lettre parait dans le New York Times le et déclenche une vague d'éditoriaux dans des publications locales et nationales. C'est dans cette même année qu'il fit sa première sculpture "Here I, out of wood and plaster". L’artiste réfléchit sur la verticalité et la met en avant dans cette œuvre en bronze. Il fit également la même année "The Wild" qui est une toile longue et étroite. Sa surface est peinte en orange et sa tranche en gris-bleu.


title: Barnett Newman

text: En , Newman expose une seconde fois à la galerie de Betty Parsons. C'est à cette exposition qu'apparaît pour la première fois une peinture de de long sur de large : "Vir Heroicus Sublimis". Malheureusement, les critiques le condamnent une nouvelle fois et aucun des tableaux n'est vendu. Il finit par retirer son travail de la galerie et y cesse toute activité. Ce tableau deviendra par la suite son œuvre la plus connue.


title: Barnett Newman

text: Dans un essai intitulé "Feelings is all" qui fut publié en 1952, le critique Clément Greenberg reconnait tardivement le travail de Newman de 1950 et 1951 lors de ses expositions et dénoncent ses détracteurs. Il déclare : "Newman est un artiste très important et original". En , Newman est exclu du Museum of Modern Art qui présente quinze artistes américains dont beaucoup de ses amis font partie comme Pollock et Rothko. Cet évènement blesse profondément Newman. Dans le catalogue de l'exposition, on peut lire : "Pour mon ami Barnett Newman qui, lui aussi, aurait dû être représenté dans cette exposition".


title: Barnett Newman

text: En , il rachète certaines de ses œuvres. Il déclare qu'il veut retirer toutes ces "petites" toiles de la vue du public. Cette action est bien représentative de la volonté de Newman de se retirer du monde officiel de l'art. Il n'exposera plus jusqu'à 1955.


title: Barnett Newman

text: En 1955, Newman atteint cinquante ans et malgré le fait que sa femme commence un second travail, la situation financière du couple est précaire. En effet, le couple a recours à des emprunts et met en gage des objets de valeurs. Dans la même année, le critique Clément Greenberg fait l'éloge de l'art de Newman qui le décrit comme "profond et honnête" mais déclare également qu'il est le disciple de Still et que son travail se rapproche beaucoup de celui de son ami Rothko. Cette dernière déclaration agace profondément Newman. On peut citer par exemple sa lettre du , « Lettre à Sidney Janis : — Il est vrai que Rothko parle au combattant. Il se bat, cependant, pour soumettre le monde des philistins. Mon combat contre la société bourgeoise m'a convaincu de la rejeter totalement. »


title: Barnett Newman

text: À l'occasion du dixième anniversaire de la galerie de Betty Parsons, il expose une de ses œuvres "Horizon Light". C'est sa première exposition publique depuis 1951. Puis, jusqu'en 1957, il ne fait aucune peinture et s'il en fait, il les abandonne. Son ami Jackson Pollock, montre l'atelier de Newman à Ben Heller, un jeune collectionneur, qui achète deux tableaux "Adam" et "Queen of the Night I" pour . Peu de temps après, Jackson Pollock meurt dans un accident de voiture à Long Island ce qui affecte énormément le couple Newman.


title: Barnett Newman

text: En , Newman fait partie de l'exposition du Minneapolis Institute of Arts. Mais ses ennuis avec les critiques continuent « La chose la plus stupide de l'exposition est Barnett Newman avec "Vir Heroicus Sublimis". » Quelques mois plus tard, vers la fin de l'année, Newman fait une crise cardiaque et est hospitalisé pendant six semaines.


title: Barnett Newman

text: Par la suite, en 1958, il est aidé par sa femme, sa mère et sa sœur dans son appartement et peint très peu, dont deux toiles qui s'appelleront plus tard : "First Station" et "Second Station". Ces tableaux seront les premiers d’une longue série intitulée "Stations of the Cross" signifiant les chemins de la croix. Un peu plus tard, Ben Heller, le jeune collectionneur invita Alfred Barr et Dorothy Miller qui font partie du Museum of Modern Art à visiter l'atelier de Newman. C'est alors que quatre de ses peintures "Abraham", "Concord", "Horizon Light" et "Adam" sont exposés de façon itinérante au Museum Of Modern Art. C'est alors qu'il se rend à Milan, Madrid, Berlin, Amsterdam, Bruxelles, Paris et Londres puis revient à New York l'année suivante.


title: Barnett Newman

text: Lors d'un voyage d'affaire de 1959, Arnold Rudlinger, un historien d'art suisse et directeur de musée qui sera considéré comme l'un des pionniers de l'art américain en Europe voit une œuvre de Newman intitulé "Day Before One". Il achète l'œuvre et devient le premier à avoir une collection publique détenant une œuvre de Newman. Plus tard, le MoMA fera de même et il deviendra le premier musée américain à avoir une œuvre de Newman.


title: Barnett Newman

text: Barnett Newman fit ensuite une exposition organisé par Clément Greenberg, le critique d'art et conseiller des galeries. Les critiques restent hostiles mais l'exposition intéresse la jeune génération d'artistes de New York pour qui c'est la première occasion de découvrir ses œuvres. En , le couple Newman voyage au Canada où Barnett anime un atelier d'été pour des artistes canadiens. Il devient très influent pour ces jeunes artistes dont plusieurs se rendent ensuite à New York. L'un d'eux, le sculpteur Robert Murray, déclarera plus tard : .


title: Barnett Newman

text: En 1960, il complète des toiles brutes à la peinture noire. C'est à partir de ce moment qu'il commence à réfléchir à "Stations of the Cross" comme une série. Il y travaillera durant les six prochaines années. Il travaillera également sur des œuvres graphiques, ce qu'il n'a pas fait depuis onze ans. Il fait une série de vingt-deux dessins à l'encre de sur . En , la toile "Vir Heroicus Sublimis" est acheté par Ben Heller. D'autres ventes auront lieu cette année-là : "L’Errance" et "Onement VI."


title: Barnett Newman

text: En février, Barnett Newman tombe dans une profonde dépression à la suite de la mort subite de son frère cadet, George. Pour le sortir de cette situation, son ami, l’invite à se joindre à un projet de lithographie au Pratt Institute Graphic Art Center. C’est sa première expérience avec la gravure. Peu de temps après, il peint un tableau dédié à son frère George écru et noir, "Surgit la lumière (Pour George)".


title: Barnett Newman

text: En , il décline des invitations à des évènements importants comme à la galerie d’art moderne de Washington ou à l’évènement « l’abstraction géométrique » au Whitney Museum of American Art à New York. C’est également pendant cette année qu’il réalise une toile nommée "The Third". Avec l’aide de , Newman participe à un casting avec sa sculpture "Here I" "(To Marcia)" de 1950 à la Modern Art Foundry dans le Queens. Son nom vient de Marcia Weisman qui l’a poussé à faire le casting.


title: Barnett Newman

text: Le , Newman et De Kooning font une exposition de leurs œuvres dans la galerie de Tony Smith. Les vagues de critiques sont enfin en faveur de Newman qui le déclarent désormais comme l’un des « plus remarquables artistes vivants aujourd’hui ».


title: Barnett Newman

text: En 1963, le magazine « Vogue » publie un essai biographique élogieux, de Harold Rosenberg, intitulé "Barnett Newman, un homme de controverse et de grandeur spirituelle". Plus tard Newman est encouragé par William Lieberman, un conservateur de gravures au Museum of Modern Art, à faire de la lithographie. C’est alors que Newman décide de faire un "livre", recueil de lithographies. Il travaille donc sur quatre pierres dans son atelier. Son travail deviendra une série de procédés de lithographie nommé "Cantos" éditions ULAE. Il finit son projet en 1964 avec 14 "Cantos" mais il décide plus tard que quatre gravures en plus sont nécessaires ce qui élève le compte à dix-huit. Il se ravie de ce chiffre qui en hébreu (chai) signifie aussi vivant. C’est pour lui comme des chants musicaux qu’il dédie à sa femme Annalee. Il peint ensuite "Seventh Station", "Eighth Station", "Ninth Station" et "Be II" qui clôturent la série des "Stations of the Cross" qui sera exposée par le Guggenheim de New York. En septembre, Annalee part à la retraite. Elle passe désormais ses journées avec Barnett dans le studio.


title: Barnett Newman

text: En 1965, les œuvres de Newman participent à deux évènements qui marquent l’éloge de la fin de l’expressionnisme abstrait à Philadelphie, "The Decisive Years : 1943-1953 "et à Los Angeles, "New York School, The First Generation: Paintings of the 1940s and 1950s". La même année, Newman fait une autre sculpture en acier "Here II" au Treitel Gratz Company qui complète "Here I". Quelques mois plus tard, Walter Hopps, un conservateur, désigne Newman comme la figure centrale d’un groupe d’artistes qu’il choisit pour le Pavillon des États-Unis à la huitième Biennale de São Paulo. Les six autres artistes sont de vingt ans les cadets de Newman. Ce sont Billy Al Bengston, Larry Bell, Robert Irwin, Donald Judd, Larry Poons, et Frank Stella. À la demande de l’artiste, les sept peintures et les deux sculptures sont présentées hors compétition. Avec cet évènement, Newman charme les journalistes. Il obtient une franche admiration de la part d’Oscar Niemeyer, un architecte, et de la part du célèbre footballeur Pelé. Mais il impressionne également les artistes de São Paulo grâce notamment à sa connaissance de l’histoire de l’art.


title: Barnett Newman

text: Le , le Guggenheim de New York fait une exposition où seules les œuvres de Newman sont exposées et où figurent les peintures "Stations of the Cross". Ces « Stations » ont gagné l’attention bien au-delà des limites habituelles du monde de l’art et ses œuvres s’exposent dans le monde entier notamment en Europe. Il continue de travailler à la fonderie Treitel Gratz où il fait une sculpture en Corten et en acier inoxydable nommé "Be III". Il réalise aussi cette même année sa première peinture à l’aide de couleurs primaires qui sera la base de la série des quatre "Who’s Afraid of Red, Yellow and Blue" complétées avec de l’acrylique. Il fera plusieurs peintures cette année-là dont une d'environ 5 mètres de long : "Voice of Fire" qui sera utilisée dans le pavillon américain lors de l’exposition universelle de Montréal de 1967, une de ses plus impressionnantes peintures.


title: Barnett Newman

text: En , Newman est invité à prendre la parole sur la dimension spirituelle de l'art contemporain lors du premier congrès international sur la religion, l'architecture, et les arts visuels à New York. Lors de son discours, Newman affirme: "Ce qui importe pour un véritable artiste, c’est la distinction entre le lieu et le non-lieu; et plus grand sera le travail de l'art, plus grand sera ce sentiment. Et ce sentiment est une dimension spirituelle fondamentale". Peu de temps après, Newman commence à travailler avec la fonderie North Haven dans le Connecticut qui est spécialisée dans la fabrication de grands travaux d’art. Newman fait alors une sculpture monumental : "Broken Obelisk" qui sera exposé ensuite dans de nombreuses galeries d’art. Travaillant sur son obélisque, Newman se questionne à l'idée d'une peinture triangulaire.


title: Barnett Newman

text: En , les Newman viennent en Europe pour l’ouverture de "The Poetry of Vision" à Dublin, une exposition d’art contemporain et antique où sont exposés "Who’s Afraid of Red, Yellow and Blue II", "Queen of the Night II," et "Now II". Le , Newman signe une lettre ouverte dans le New York Review of Books pour protester contre l'antisémitisme dans l'Union soviétique.


title: Barnett Newman

text: En , le couple vient à Paris afin que Newman participe à une conférence honorant Charles Baudelaire et fait sa première visite au Louvre. Le , Newman accepte un poste de professeur à l'Université de Bridgeport, dans le Connecticut. Cette année-là, Newman exécute une peinture dédiée à sa mère "Anna’s Light". C’est la plus grande peinture jamais réalisée par Newman et la première à être non tendue et fixée directement au mur de l’atelier. Quelques mois plus tard, il proteste contre le Maire de Chicago Daley et les actions policières brutales en supprimant l’œuvre "Gea" d’une exposition à Chicago et fait des plans pour une sculpture intitulée "Mayor Daley’s Outhouse" mais il n’aura pas assez de temps pour la réaliser.


title: Barnett Newman

text: Le , Newman ouvre sa première galerie, la M. Knoedler and Company qui présentera ses œuvres des années 1960. Les quatre réalisations "Who’s Afraid of Red, Yellow and Blue "auront un grand succès tout comme "Now II", "Anna’s Light" et les deux peintures triangulaires qu’il vient d’achever "Jericho" et "Chartres". Vient alors la première monographie publiée consacrée à Newman écrit par Thomas Hess.


title: Barnett Newman

text: Les œuvres de Newman sont controversées mais largement louées par le milieu. Les avis négatifs des critiques ne laissent aucun doute quant à l’importance de Newman. Ses expositions attirent autant d’attention que les rétrospectives des musées de Willem de Kooning et David Smith qui ont lieu la même année. Il exécute cette année-là "Zim Zum I" qui à l’origine devait faire de haut mais qu’il réduit à pour qu’il puisse être expédié à Tokyo pour une exposition au Hakoone Open Air Museum.


title: Barnett Newman

text: Dix de ses peintures et trois de ses sculptures couvrant la carrière de Newman de 1946 à 1969 apparaissent dans l'exposition de New York sur la Peinture et la Sculpture de 1940 à 1970, organisée par Henry Geldzahler pour le Metropolitan Museum of Art. Puis en fin d’année, Newman commence des plans pour de grandes expositions rétrospectives qui seront organisées par Thomas Hess notamment à la Tate Gallery de Londres, le Grand Palais à Paris, le MoMA à New York et le Stedelijk Museum à Amsterdam.


title: Barnett Newman

text: En , Newman contribue au centenaire du Metropolitan Museum of Art. Il écrit alors : "J'ai toujours eu un dégoût même un dédain pour les reproductions et les photographies d'œuvres d'art, même ceux de mon propre travail. Je ne peux que me sentir heureux que mon éducation artistique ne soit pas venue de l'examen de photographies et de superproductions de diapositives ou même des enseignants, mais de moi-même face à la réalité".


title: Barnett Newman

text: Le , l’université Brandeis à Waltham dans le Massachussetts honore le travail de Newman avec une médaille des arts créatifs dans la peinture.


title: Barnett Newman

text: C’est le , à soixante-cinq ans, que Barnett Newman succombe à une crise cardiaque dans son atelier près de la peinture "Who’s Afraid of Red, Yellow, and Blue IV". Dans son studio se trouve également une toile inachevée de par , une toile triangulaire à angle droit et trois de ses œuvres achevées mais non encore intitulées.


title: Barnett Newman

text: Dans les années 1940 son style est plutôt surréaliste puis devient plus mûr. Ceci se caractérise par des surfaces de couleur séparées par de fines lignes verticales, des "zips" (signifie en anglais « fermeture Éclair ») comme il les nomme. Dans ses premières œuvres présentant ces zips, les champs de couleur ne sont pas uniformes, mais par la suite, les couleurs sont pures et plates.


title: Barnett Newman

text: En 1947, il expose deux œuvres dans la galerie de Betty Parson, "Gea" et "Euclidian Abyss."On voit avec "Euclidian Abyss" que l’artiste tente de définir son propre style. Sur fond noir, des lignes verticales jaunes et pas tout à fait verticales ont de plus en plus d’importance dans ses œuvres. Ces zips marquent la singularité de l’artiste et resteront un élément constant de la carrière de Newman.


title: Barnett Newman

text: Lui-même pensait qu'il avait atteint la pleine maturité de son style avec la série "Onement", en 1948. . Ce sont des œuvres avec un fond bordeaux et des zips verticaux d’autres couleurs. Elles provoquent des bouleversements et des émotions aux spectateurs. Newman disait à propos de ces œuvres : "Il y a des transformations de sentiments spécifiques et séparées qui peuvent être vécues devant chaque tableau"


title: Barnett Newman

text: Dans quelques peintures des années 1950, comme "The Wild", qui fait deux mètres quarante de long sur quatre centimètres de large, le zip est bien là, s'il n'est pas l'œuvre en elle-même. Newman réalise également quelques sculptures dont "Here I "qui sont essentiellement une représentation tridimensionnelle de zips.


title: Barnett Newman

text: En 1951, il expose "Vir Heroicus Sublimis, "qui deviendra par la suite son œuvre la plus connue. Le nombre de Zip et leur régularité amène une symétrie au tableau donnant un aplat rouge qui semble simple.


title: Barnett Newman

text: Bien que les peintures de Newman apparaissent comme purement abstraites et que nombre d'entre elles n'avaient pas de titre, à l'origine, les noms qu'il leur donna ensuite se rapportent à des sujets spécifiques, souvent en rapport avec un thème sur le Judaïsme. Deux œuvres du début des années 1950, par exemple, se nomme "Adam" et "Eve", puis également "Uriel" (1954) et "Abraham" (1949), une peinture très sombre, dont le nom est certes celui du patriarche de la Bible mais était également celui du père de Newman décédé en 1947. Newman exprime un certain mysticisme avec les titres de ses œuvres. Notamment avec "Adam", le premier nom du personnage biblique qui se rapproche de adom signifiant rouge et de dam, le sang. Cette toile au tonalité rouge est le résultat de l’identité juive de Newman dont il se préoccupe beaucoup notamment lors des horreurs survenant lors de la seconde guerre mondiale l’Holocauste. Il déclara : "Quand Hitler ravageait l'Europe, pouvions-nous nous exprimer en peignant une jolie fille nue allongée sur un divan ?" A cette interrogation, il répondit par l’abstraction.


title: Barnett Newman

text: La série de peintures incluant des variations de beige avec des bandes verticales noires., "The Stations of the Cross" (1958-1964), débute peu après que Newman se fut remis d'une crise cardiaque, elle est vue comme un sommet de sa carrière. La série est sous-titrée "Lema sabachthani" – « Pourquoi m'avez-vous abandonné ? » – mots prononcés par le Christ sur la croix. Newman voit ses mots comme ayant un sens universel. La série a aussi été vue comme un mémorial aux victimes de la Shoah. Newman voulait exprimer le tragique et la violence universelle en relation avec la passion.


title: Barnett Newman

text: Les œuvres tardives de Newman comme la série "Who's Afraid of Red, Yellow and Blue", qui est uniquement réalisée à partir de couleurs primaires et les zips confèrent une dynamique à l’ensemble de la peinture. Ces œuvres sont faites de couleurs pures et vibrantes, souvent sur de vastes toiles – "Anna's Light" (1968), baptisée ainsi en mémoire de sa mère qui mourut en 1965, est la plus grande, huit mètres quarante sur deux mètres soixante-dix. Newman travaille également sur des toiles non rectangulaires vers la fin de sa vie, comme "Chartres" (1969), par exemple qui est triangulaire, puis revient à la sculpture, réalisant quelques pièces en acier poli. Ses dernières peintures sont réalisées avec de la peinture acrylique plutôt qu'avec de la peinture à l'huile comme dans ses précédentes œuvres. Parmi ses sculptures, le "Broken Obelisk" est la plus grande et la plus connue, représentant un obélisque à l'envers dont la pointe repose sur celle d'une pyramide.


title: Barnett Newman

text: Il réalise également une série de lithographies, les "18 Cantos" (1963-64) qui selon Newman, évoquent la musique. Son œuvre compte aussi quelques eaux-fortes. Il dédie ses œuvres à sa femme Annalee.


title: Barnett Newman

text: En 1962, il réalise une grande toile orangée avec deux zips jaunes "The Third". Au sujet de cette œuvre, Newman disait : "Je sens que mes zips ne divisent pas mes peintures. Je sens qu'ils provoquent exactement l'inverse, ils unifient l'ensemble"


title: Barnett Newman

text: Newman est en général considéré comme un expressionniste abstrait, si on se base sur son travail à New York, dans les années 1950, où avec d'autres artistes de cette tendance il a développé un style abstrait qui n'avait plus rien de commun avec l'art européen. Cependant son rejet du travail expressif au pinceau tel que l'utilisaient d'autres expressionnistes abstraits comme Clyfford Still et Mark Rothko et l'utilisation d'aplat de couleur sur des surfaces bien délimitées, peuvent faire de lui un précurseur des artistes des mouvements picturaux "Hard edge painting", "Colorfield Painting" et "Minimalisme (art), tel que Frank Stella.


title: Barnett Newman

text: Newman ne remporta pas un grand succès comme artiste pendant la plus grande partie de sa vie, étant éclipsé par des personnages hauts en couleur comme Jackson Pollock. L'influent critique Clement Greenberg écrivit sur lui des papiers enthousiastes, mais ce n'est pas avant la fin de sa vie qu'on commença à le considérer sérieusement. Il influença néanmoins de nombreux jeunes peintres.


title: Barnett Newman

text: Newman a toujours insisté sur le fait que ses spectateurs doivent voir ses œuvres de près afin d’être enveloppé par les couleurs denses. Il faut que ses toiles donnent au visiteur le sentiment de se noyer dans de la couleur pure. Son art est abstrait, total et sans compromis. Il déclara : "On dit que j'ai mené la peinture abstraite vers ses limites, alors qu'il est évident pour moi que je n'ai fait qu'un nouveau commencement".


title: Barnett Newman

text: Newman est mort à New York d'une crise cardiaque en 1970.


title: Jardin botanique alpin La Jaÿsinia

text: Le jardin botanique alpin La Jaÿsinia est situé à Samoëns, principale commune de la vallée du Giffre en Haute-Savoie. Il fait partie du Muséum national d'histoire naturelle et il est classé parmi les jardins remarquables de France.


title: Jardin botanique alpin La Jaÿsinia

text: Le Jardin se situe en pleine ville, près de l'église sur un terrain en forte pente. Au sommet de ce coteau ensoleillé subsistent les ruines du château de Montanier ou de la Tornalta(z), détruit lors du raid des troupes Bernoises en 1476.


title: Jardin botanique alpin La Jaÿsinia

text: Le Jardin a été créé par Marie-Louise Jaÿ (aussi appelée Marie-Louise Cognacq-Jaÿ) née à Samoëns, fondatrice du grand magasin de La Samaritaine à Paris, à l'endroit même où elle venait enfant faire paître ses chèvres, sur un terrain calcaire en pente de 3,5 hectares exposé au sud-ouest entre 700 et d'altitude. Les travaux d'aménagement de ces pentes herbeuses et rocailleuses par l'architecte Jules Allemand, à qui l'on doit également les rocailles du jardin botanique de l'Ariana à Genève, ont demandé deux ans de travaux, entre 1905 et 1906, auxquels ont participé quelque 200 ouvriers français et italiens.


title: Jardin botanique alpin La Jaÿsinia

text: Marie-Louise Jaÿ offrit ce jardin à sa ville natale en 1906. En 1936, la direction scientifique de La Jaÿsinia est confiée au Muséum qui y fonde un laboratoire de recherche doté d’un herbier.


title: Jardin botanique alpin La Jaÿsinia

text: À droite de l'entrée, se trouve une maison bourgeoise également offerte à la ville par la donatrice, dans le but d'y recevoir un médecin pour assister gratuitement les indigents et les femmes enceintes. À ce titre, elle porte souvent le nom de "maison du médecin". Elle a été transformée dans les années 1990 en un espace d'accueil et de muséographie du jardin botanique et du patrimoine culturel de Samoëns .


title: Jardin botanique alpin La Jaÿsinia

text: Le jardin est inscrit au titre des monuments historiques par arrêté du . Du fait de la période de son aménagement, il bénéficie également du label « Patrimoine du ».


title: Jardin botanique alpin La Jaÿsinia

text: Le Jardin, parcouru par un sentier en zigzag, arrosé par un ruisseau de montagne, offre des points de vue remarquables sur le bourg, la vallée du Giffre et les hauts sommets qui l'entourent. Une chapelle attend le visiteur au sommet d'où l'on peut contempler le splendide panorama du village de Samoëns.


title: Jardin botanique alpin La Jaÿsinia

text: Il rassemble des représentants de la flore des cinq continents, et comprend plantes réparties en et variétés, en grande majorité des plantes de montagne ou de pays froids des cinq continents.


title: Jardin botanique alpin La Jaÿsinia

text: Plusieurs dizaines de milliers de visiteurs s'y pressent chaque année, déambulant le long des cascades, mares, ruisseaux, lapiaz, rochers, hautes futaies, prairies, sentiers escarpés et allées tranquilles.


title: Jardin botanique alpin La Jaÿsinia

text: Aujourd'hui, sous la tutelle du Muséum national d'histoire naturelle, le Jardin est doté d'un laboratoire, siège du GRIFEM (Groupe de Recherche et d'Information sur la Faune dans les Ecosystème de Montagne), où s'effectuent de nombreuses recherches.


title: Mètre pliant

text: Le mètre pliant est un instrument de mesure de longueur de précision moyenne, utilisé dans la construction, la menuiserie et pour le bricolage. On le trouve en différentes matières (bois, plastique ou aluminium).


title: Mètre pliant

text: Le mètre de maçon est généralement en bois, de couleur jaune, composé de cinq (ou dix pour un double mètre) segments de vingt centimètres attachés par des rivets avec un ressort permettant de fixer le mètre en position fermée ou ouverte.


title: Mètre pliant

text: Cavanna raconte dans son roman autobiographique "Les Ritals" comment son père, maçon italien illettré, immigré en France, ramassait les bouts de mètres cassés sur les chantiers et les assemblait pour en faire de nouveaux mètres, sans tenir compte des chiffres.


title: Onfroy Ier de Toron

text: Onfroy de Toron ("Umfredus de Torum" en latin) est un chevalier croisé qui apparaît pour la première fois en 1115 comme vassal de Josselin de Courtenay, prince de Tibériade ; le château de Toron se trouve dans le village de Tibnine (arabe: تبنين) dans le district de Bint-Jbeil situé à au sud de Beyrouth au Liban. Étant construit en 1105 par Hugues de Saint-Omer. Il en était le seigneur depuis 1108 après la décapitation de son deuxième seigneur Gervais de Bazoches par l’atabeg de Damas, Tughtekin. Il avait participé à la Première croisade.


title: Onfroy Ier de Toron

text: D’une épouse inconnue, il eut Onfroy II de Toron.


title: Onfroy Ier de Toron

text: Onfroy de Toron est probablement un Italo-Normand, peut-être lié à la famille Hauteville, l’un de ses descendants se déclarant, au , issu de Tancrède de Hauteville, tandis que la mythologie familiale se donnait une origine danoise, c’est-à-dire viking.


title: Onfroy Ier de Toron

text: En 1115, il est témoin d'une charte du roi Baudouin de Jérusalem.


title: Anamnèse (médecine)

text: L’anamnèse (substantif féminin, du grec . "aná-": « de bas en haut » "-mnêsis", « mémoire » c'est-à-dire « faire remonter les souvenirs ») est le récit des antécédents d'un malade.


title: Anamnèse (médecine)

text: L'anamnèse retrace les antécédents médicaux et l'historique de la plainte, la douleur actuelle du patient (c'est-à-dire l"'histoire de la maladie" - terme qui n'est pas synonyme d'anamnèse, mais plutôt de remémoration), ainsi que les résultats des différentes explorations déjà faites et les traitements entrepris.


title: Anamnèse (médecine)

text: Elle est recueillie en général lors d'une hospitalisation à la suite d'un interrogatoire mené par un"-e" infirmier-"ère" ou un médecin auprès du patient ou de l'un de ses proches si celui-ci est sous un système de tutelle, curatelle, ou de sauvegarde de justice, ou s'il n'est pas à même de pouvoir répondre aux questions. Elle est le premier élément de l'examen médical proprement dit. Elle est consignée dans le dossier médical. C'est la première étape pour aboutir au diagnostic.


title: Anamnèse (médecine)

text: Le motif de la consultation est un élément clé de l'anamnèse et doit être mis en évidence dans le dossier.


title: Anamnèse (médecine)

text: En plus des questions posées par le médecin au sujet des symptômes, des antécédents, l'anamnèse peut être orientée en fonction des systèmes d'organes touchés (réflexes - maladies du système nerveux central, en neurologie ; maladies de la peau - maladie sexuellement transmissible, en dermatologie ; fractures - brûlures, en chirurgie ; maladies respiratoires - cardiopathies - maladies gastro-intestinales, en médecine interne).


title: Anamnèse (médecine)

text: L'anamnèse peut inclure des questions :


title: Anamnèse (médecine)

text: Elle doit être idéalement la moins directive possible (privilégiant les questions ouvertes du type « où avez-vous mal ? » plutôt que « avez-vous mal à la poitrine ? »). L'interrogatoire doit être également répété, des notions importantes pouvant apparaître ou se préciser, voire se révéler contradictoires avec d'autres éléments.


title: Anamnèse (médecine)

text: On distingue l'anamnèse somatique, psychique et sociale.


title: Onfroy II de Toron

text: Onfroy II de Toron, né vers 1117, mort vers 1179, était seigneur de Toron, connétable du royaume de Jérusalem, fils d'Onfroy de Toron.


title: Onfroy II de Toron

text: Il épousa la fille de Rénier Brus, seigneur de Banias. Ce mariage lui apporta Banias qu'il ajouta à Toron. Onfroy devint ensuite châtelain d'Hébron en 1149 quand celui-ci retourna au domaine royal. En 1153, il devint connétable du royaume quand Baudouin III de Jérusalem devint seul régnant après une lutte contre sa mère Mélisende.


title: Onfroy II de Toron

text: Onfroy fut battu par Nur ad-Din à Banias en 1157 et fut assiégé dans le château jusqu'à ce que Baudouin III arrive pour faire lever le siège. La même année, Onfroy vendit Banias et Chastel Neuf aux chevaliers de l'Hôpital (Chastel Neuf fut pris par Nour ad-Din en 1167). Toujours la même année, il participa aux négociations du mariage entre Baudouin III et Théodora, nièce de l'empereur byzantin Manuel Comnène. Onfroy se remaria plus tard à Philippa, sœur de Bohémond III d'Antioche, qui avait eu une liaison avec Andronic Comnène. Il n'eut pas d'enfants de ce second mariage.


title: Onfroy II de Toron

text: En 1173, Onfroy força Nur ad-Din à lever le siège du crac en Oultre-Jourdain. En 1176, son importance à la cour diminua, principalement à cause de l'influence d'Agnès de Courtenay, mais il conserva son office de connétable. En 1177, la perte de son influence fut manifeste quand la seigneurie d'Hébron lui fut reprise et donnée à Renaud de Châtillon. Il fut partisan de Raymond III de Tripoli, régent pour Baudouin IV de Jérusalem. Raymond, Onfroy et d'autres étaient de la faction de familles anciennes à la cour, opposés à des nouveaux venus comme Renaud de Châtillon et plus tard Guy de Lusignan.


title: Onfroy II de Toron

text: En 1179, Onfroy fit reconstruire Chastel Neuf, qui avait été détruit après plusieurs sièges. Toujours en 1179, il aida à arranger un différend entre les Chevaliers de l'Hôpital et les Templiers. Le 10 avril, il accompagna le roi Baudouin IV combattre contre un petit détachement musulman, mais, bien qu'il se sacrifia pour sauver la vie du roi et protéger sa retraite, reculant pas à pas, il fut criblé de flèches par les Musulmans qui tirèrent sur lui « comme sur une cible. » Il reçut une flèche en plein visage, deux autres dans la jambe et trois blessures au flanc. Ramené par ses compagnons au Châteauneuf, il y mourut le 22 avril et fut enterré dans l'église Notre-Dame du Toron. ... On l'appelait le bon chevalier. L’historien musulman Ibn al-Athir parlait de lui avec bienveillance : « Il est impossible : de donner une idée de ce qu'était Onfroi. On se servait de son nom comme synonyme de bravoure et de prudence dans la guerre ». De son premier mariage, il avait eu un fils, Onfroy III de Toron qui était déjà décédé. Ce fut son petit-fils Onfroy IV de Toron qui lui succéda.


title: Onfroy III de Toron

text: Onfroy de Toron, seigneur d'Outre-Jourdain et de Montréal, mort en 1173, fils d'Onfroy II de Toron, seigneur de Toron et de la dame de Banias.


title: Onfroy III de Toron

text: Il épousa en 1163 Étiennette de Milly, seigneur d'Outre-Jourdain et de Montréal et eut :


title: Onfroy III de Toron

text: En 1173, il repousse Nur ad-Din qui assiège Kérak, la capitale de la seigneurie d'Outre-Jourdain, mais meurt peu après.


title: Ketady

text: Ketady était un « moteur de recherche dopé à l'humain » qui permettait de contacter d'autres internautes pour obtenir de l'aide, quel que soit le sujet. Ce service n'est à présent plus disponible sous ce nom.


title: Ketady

text: Le principe s'inspirait de la vague Web 2.0: il s'agissait de poser une question sur le site de Ketady, et le système mettait automatiquement en relation avec un internaute susceptible de vous aider.


title: Ketady

text: Le service était gratuit et simple d'utilisation, mais l'efficacité est évidemment aléatoire, puisque basée sur l'avis d'autres internautes. Ce système met en œuvre une technologie brevetée. Ketady a changé de nom et est devenu "Muchobene" fin 2007.


title: Ketady

text: La marque Ketady provient de la déformation d'une expression patoisante nordiste...


title: Ketady

text: Ketady est une marque déposée.


title: Ketady

text: Selon ses créateurs, la mission de Ketady était de rendre accessible de façon universelle la Connaissance Humaine.


title: Ketady

text: Ketady effectuait une recherche sémantique à l'intérieur de chaque question afin de mettre l'utilisateur en relation avec un autre utilisateur dont c'est le domaine de compétence d'après son profil.


title: Ketady

text: Le concept de Ketady a été inventé par Fabien Degaugue (ingénieur IG2I + Master SKEMA Business School) en , sur le constat que l'information recherchée n'était pas toujours accessible sur Internet. Convaincu qu'une solution technique permettrait aux Hommes de s'entraider de façon efficace et universelle, il commence des travaux de recherche en 2002. En , une équipe d'ingénieurs le rejoint.


title: Ketady

text: A cours du premier trimestre 2005, le portail est testé par 300 utilisateurs avant l'ouverture au grand public le .


title: Ketady

text: Plusieurs versions se succèdent, en , en et plus récemment en , dans le but d'améliorer à chaque fois la pertinence des réponses obtenues en sélectionnant la personne la plus à même de répondre à la question posée.


title: Ketady

text: Ketady a compté jusqu'à 10000 utilisateurs réguliers.


title: Ketady

text: En 2007, Ketady a développé une nouvelle version, nommée Ketady Instant Help, qui devrait permettre de trouver les réponses aux questions en quelques secondes. Fin 2007, le nom est devenu "Muchobene".


title: Ketady

text: Déçus de ces différentes évolutions, un groupe d'utilisateurs pionniers de Ketady ont créé "savoir-partager.suissemagazine.com", afin de sauvegarder l'esprit communautaire du début de Ketady. Ce moteur de partage comptait début 2009 plus de messages et plus de sujets.


title: Oligopsone

text: En économie, un oligopsone est un marché sur lequel il y a un petit nombre de demandeurs pour un grand nombre d'offreurs. Cette situation est symétrique à celle de l'oligopole dans laquelle un faible nombre d'offreurs fait face à de nombreux demandeurs.


title: Oligopsone

text: Remarque : par extension, c'est souvent un marché dominé par quelques acheteurs importants et un grand nombre d'acheteurs qui ensemble ne représentent qu'un petit pourcentage du marché, face toujours à de nombreux vendeurs (offreurs).


title: Oligopsone

text: Exemples :


title: Lactation

text: La lactation est une fonction physiologique des femelles de mammifères, y compris les femmes. Les mammifères se caractérisent par l'existence de glandes mammaires qui assurent la sécrétion et l'excrétion de lait. Chez les monotrèmes (échidné, ornithorynque) les glandes mammaires sont distribuées sur tout l'abdomen et le lait suinte de la peau à travers la fourrure de la mère, que les jeunes doivent lécher car elle n'a pas de mamelles. Chez les marsupiaux et les placentaires, en revanche, les glandes mammaires sont regroupées en mamelles, en nombre pair.


title: Lactation

text: Après la parturition, la lactation est déclenchée et entretenue par une hormone produite par l'hypophyse : la prolactine. Elle est également entretenue par une voie réflexe nerveuse initiée par la succion du nourrisson, qui provoque la production dans l'hypothalamus et la sécrétion d'ocytocine. Cette neurohormone a pour effet de faire contracter les cellules myoépithéliales mammaires permettant l'éjection du lait et aussi de stimuler la production des protéines du lait.


title: Lactation

text: En élevage, on appelle période de lactation la période pendant laquelle une vache laitière, et plus généralement la femelle d’un mammifère, produit du lait. Cette période commence à la mise bas et dure en moyenne chez la vache laitière (durée variable selon les espèces). La production est à son maximum après le vêlage (« pic de lactation ») et décroit plus ou moins lentement jusqu'à la période de tarissement. Le total cumulé de lait produit pendant cette durée de dix mois est compris en moyenne entre et de lait selon les races laitières (européennes ou Nord-Américaines).


title: Lactation

text: Dans l'élevage laitier, la lactation est détournée de sa fonction naturelle, qui est d'alimenter les jeunes, en faveur de la production de lait pour l'alimentation humaine.  Le « veau-nourrisson » (âgé de 0 à ), dont la naissance est nécessaire pour déclencher la lactation, devient ensuite :


title: Lactation

text: Chez la femme, la lactation est déterminée par les caractéristiques propres à l'être humain, tant au niveau de l'anatomie du sein, de la physiologie de la lactation humaine, du mécanisme de succion du bébé qui tète, de l'entretien de la lactation, chez la mère, des composants du lait maternel humain.


title: Lactation

text: Il est possible d'avoir une lactation sans grossesse, par exemple à cause de grossesse nerveuse ou de lactation induite.


title: Lactation

text: En cas de lactation dans des situations anormales, on parle de galactorrhée.


title: Lactation

text: Il existe la mastite, l'engorgement


title: Poudre (homonymie)

text: La poudre peut désigner :


title: Module de commande et de service Apollo

text: Le module de commande et de service Apollo ("Command/Service Module" ou CSM en anglais) est le véhicule spatial du programme Apollo conçu pour transporter les trois astronautes durant leur mission entre la Terre et la Lune. Sa conception démarre en 1961 au lancement du programme Apollo ; il a effectué son premier vol avec équipage en 1968 (mission Apollo 7) et son dernier dans le cadre de la mission Apollo-Soyouz en 1975. Pesant plus de , il est pratiquement 10 fois plus lourd que le vaisseau Gemini de la génération précédente. La masse supplémentaire est en grande partie () représentée par le moteur et les ergols qui fournissent un delta-v de permettant au vaisseau de s'insérer en orbite lunaire puis de quitter cette orbite.


title: Module de commande et de service Apollo

text: Le vaisseau Apollo reprend une architecture inaugurée avec le vaisseau Gemini : un module de commande abrite l'équipage et un module de service contient le moteur de propulsion principal, l'essentiel des sources d'énergie ainsi que l’équipement nécessaire à la survie des astronautes. Le module de service est largué juste avant la rentrée dans l'atmosphère au retour sur Terre.


title: Module de commande et de service Apollo

text: La conception du vaisseau Apollo est revue à la suite de l'incident qui détruit au sol la capsule Apollo 1 au cours de tests qui coûtent la vie aux trois membres de l'équipage. Deux versions ont été fabriquées, dont seule la deuxième était à même de réaliser les missions lunaires.


title: Module de commande et de service Apollo

text: Le module de commande et de service Apollo est, avec la fusée et le module lunaire Apollo, un des trois composants majeurs du programme Apollo développé par l'agence spatiale américaine, la NASA, qui se déroule entre 1961 et 1975 et qui a permis aux États-Unis d'envoyer pour la première fois des hommes sur la Lune. Le programme est lancé par John F. Kennedy le , essentiellement pour reconquérir le prestige américain, mis à mal par les succès de l'astronautique soviétique, à une époque où la guerre froide entre les deux superpuissances bat son plein.


title: Module de commande et de service Apollo

text: L'agence spatiale civile américaine, la NASA, est créée en après le lancement du premier satellite artificiel . Sa mission comprend notamment l'envoi d'un homme en orbite terrestre. Pour développer ses programmes, la NASA dispose de plusieurs établissements : certains sont hérités du NACA , d'autres sont rapatriés de l'Armée de Terre et du monde universitaire ou créés "ab nihilo" (centre de vol spatial Goddard, consacré aux missions scientifiques et Centre spatial Lyndon B. Johnson, consacré au vol habité).


title: Module de commande et de service Apollo

text: Dès la fin 1958, l'état-major de l'agence spatiale étudie une mission avec équipage à destination du sol lunaire. Von Braun, consulté, estime que si le scénario du vol direct est retenu cela nécessiterait une fusée de pour lancer un pareil engin, dont la masse estimée serait de (l'étage de descente et de remontée depuis la Lune n'est pas inclus dans cette masse), en partant de l'hypothèse que l'étage supérieur de la fusée utilise la technique de propulsion la plus avancée (moteur-fusée brulant le mélange hydrogène-oxygène technique, non maitrisée à l'époque). Développer un lanceur d'une telle taille lui semblant un défi insurmontable, il recommande le lancement d'une quinzaine de fusées et l'assemblage en orbite terrestre basse d'un véhicule d'une masse approximative de à partir de leurs charges utiles. Celui-ci, après s'être injecté sur une orbite de transfert vers la Lune, larguerait l'étage utilisé pour cette manœuvre. Parmi les inconnues, Von Braun cite le comportement des matériaux dans l'espace, la protection des équipages contre les rayonnements et les météorites, les conséquences de l'apesanteur sur la santé des équipages.


title: Module de commande et de service Apollo

text: Début 1959, un programme d'exploration spatiale pour les dix années à venir est esquissé par un comité réunissant des spécialistes du domaine aérospatial. Pour les missions avec équipage, il est prévu de réaliser au cours de la deuxième moitié de la décennie 1960 et après les missions du programme Mercury, un vol faisant le tour de la Lune. L'atterrissage sur le sol lunaire est envisagé au cours des premières années de la décennie 1960. Les administrateurs de la NASA Glennan et Dryden valident ces objectifs. Pour remplir les missions assignées à la NASA sur la décennie à venir, ils demandent des fonds pour développer une famille comprenant quatre étages de lanceurs/lanceurs de puissance croissante : Vega (étage), Centaur (étage), Saturn et Nova. Bien que Nova et Vega ne dépassent pas le stade de la planche à dessin, le développement de Centaur (un étage de fusée utilisant un couple d'ergols novateur oxygène et hydrogène), et de Saturn (baptisée initialement ) sont immédiatement des projets prioritaires. Un comité (le « comité Goeth »), chargé d'étudier le futur du programme spatial habité et réunissant des représentants des différents centres de la NASA, est créé en au sein de la NASA. Celui-ci définit au cours de sa première séance de travail des objectifs prioritaires et travaille par la suite sur les différents aspects techniques à développer (rentrée atmosphérique à grande vitesse, rendez-vous orbital, lanceur de grande puissance...).


title: Module de commande et de service Apollo

text: La conception d'un vaisseau spatial avec équipage à destination de la Lune est étudiée à la NASA dès 1960, alors que l'agence spatiale n'a pas encore envoyé un seul astronaute dans l'espace et qu'elle ne maitrise aucune des techniques spatiales nécessaires. Le programme Mercury est en cours de développement et les Américains ne disposent que du lanceur Atlas, en cours de mise au point et capable de placer seulement une tonne en orbite basse. De nombreuses études sont lancées dans les différents établissements de la NASA et chez les industriels de la branche aérospatiale pour tenter de mieux cerner le déroulement d'une telle mission, ainsi que les caractéristiques techniques d'un vaisseau capable de remplir cet objectif. En , la NASA annonce que les missions qui prendront la suite du programme Mercury auront pour objectif de faire le tour de la Lune. Les industriels sont sollicités pour étudier la faisabilité de cet objectif.


title: Module de commande et de service Apollo

text: Ce programme est bouleversé par les Soviétiques, qui lancent le premier homme dans l'espace (Youri Gagarine) le . Ils devancent de trois semaines le vol du premier astronaute américain, Alan Shepard, qui doit se contenter d'un « simple » saut de puce dans l'Espace (vol suborbital). Pour le corps politique et les Américains en général, c'est un camouflet qui remet en cause la supériorité de leur société à travers celle de leurs avancées techniques. Le président Kennedy décide en de relever le défi soviétique, en donnant comme objectif à la NASA d'envoyer des hommes sur le sol lunaire d'ici la fin de la décennie. Un des points soulignés par Kennedy dans son message est que les missions lunaires devaient être conçues de manière à limiter les risques courus par les astronautes. Mais le risque ne peut être nul, compte tenu des centaines de millions de pièces dont sont composées le lanceur et les vaisseaux spatiaux ainsi que des multiples innovations techniques introduites par le programme Apollo. Réduire le risque a un coût d'autant plus important qu'on recherche une fiabilité plus poussée. Par ailleurs, comment fixer le niveau de risque acceptable ? Après de longs débats impliquant Bob Gilruth, Max Faget et les membres du Space Task Group, la probabilité de ramener un équipage sur Terre fut fixée à ( sur pour que l'équipage revienne sur Terre sain et sauf) et celle de remplir les objectifs de la mission à .


title: Module de commande et de service Apollo

text: Lorsque Kennedy fait son discours, il n'existe aucun consensus au sein de la NASA et des industriels concernés sur la méthode à utiliser pour amener des hommes sur le sol lunaire : vol direct, assemblage en orbite terrestre, rendez-vous en orbite lunaire (LOR, ""). Il faut dix-huit mois de débats houleux pour parvenir à l'adoption de cette dernière méthode, qui permet également de figer les caractéristiques du lanceur. La fusée géante de , capable de placer en orbite basse une charge utile de , est développée pour lancer les deux véhicules de l'expédition lunaire : le module de commande et de service (vaisseau Apollo) et le module lunaire Apollo utilisé pour descendre sur le sol lunaire. L'industriel chargé de développer le vaisseau Apollo a déjà été choisi. La société , pour tenir compte des contraintes calendaires, décide de développer deux versions, l'une qui sera utilisée pour les différents vols de qualification, ne disposera pas de la capacité d'effectuer un rendez-vous orbital lunaire, la seconde sera utilisé pour les missions qui se poseront sur la Lune.


title: Module de commande et de service Apollo

text: Le développement du vaisseau Apollo, à la fois novateur et complexe, prend deux ans et les tests au sol commencent en 1965. Le programme est bouleversé par l'incendie au sol du vaisseau de la mission , le , qui impose des modifications importantes dans sa conception.


title: Module de commande et de service Apollo

text: Pour atteindre la Lune, les responsables américains choisissent la méthode audacieuse du rendez-vous en orbite lunaire (LOR), qui nécessite de disposer de deux vaisseaux spatiaux : le module de commande et de service Apollo et le module lunaire destiné à l'atterrissage sur la Lune. La fusée géante de , capable de placer en orbite basse une charge utile de , est développée pour lancer les deux véhicules de l'expédition lunaire.


title: Module de commande et de service Apollo

text: La société californienne , avionneur célèbre pour avoir construit le bombardier et le chasseur Mustang durant la Seconde Guerre mondiale, joue un rôle central dans le programme. L'arrêt et l'échec de plusieurs projets aéronautiques ont conduit son président à miser sur le développement de l'astronautique. La société s'est déjà distinguée dans le domaine en produisant l'avion fusée . Pour le programme "Apollo", la société fournit pratiquement tous les composants sensibles, dont le module de commande et de service Apollo.


title: Module de commande et de service Apollo

text: Le (MSC), édifié en 1962 près de Houston, au Texas, est destiné à la conception et la qualification des vaisseaux spatiaux (module lunaire et CSM). L est un centre de recherches ancien (1939) situé en Californie, dont les souffleries sont utilisées pour mettre au point la forme de la capsule Apollo en vue de sa rentrée dans l'atmosphère terrestre.


title: Module de commande et de service Apollo

text: Le véhicule spatial Apollo (ou module de commande et de service, abrégé en CSM) transporte les astronautes avant de les placer en orbite autour de la Lune, puis les ramène sur Terre. Ses deux principaux objectifs sont de fournir un environnement vivable durant une dizaine de jours à l'équipage et de réaliser les principales manœuvres permettant d'atteindre la Lune, de s'insérer en orbite, de quitter cette orbite puis de se diriger vers la Terre. Pesant plus de , il est pratiquement dix fois plus lourd que le vaisseau du programme Gemini. La masse supplémentaire () est en grande partie représentée par le moteur et les ergols, qui fournissent un delta-v de permettant au vaisseau de s'insérer en orbite lunaire puis de quitter cette orbite. Le vaisseau Apollo reprend une disposition inaugurée avec le vaisseau Gemini : un module de commande (CM) abrite l'équipage et un module de service (SM) contient le moteur de propulsion principal, l'essentiel des sources d'énergie ainsi que l’équipement nécessaire à la survie des astronautes. Le module de service est largué juste avant la rentrée atmosphérique qui précède l'atterrissage.


title: Module de commande et de service Apollo

text: Le module de commande Apollo est la partie du vaisseau dans laquelle les trois astronautes séjournent durant la mission, sauf lorsque deux d'entre eux descendent sur la Lune au moyen du module lunaire. Son fonctionnement est largement dépendant du module de service, qui abrite la plus grande partie des consommables nécessaires pour la survie de l'équipage (énergie, eau, oxygène). Le module, de forme conique, pèse au lancement environ , est haut de pour un diamètre de .


title: Module de commande et de service Apollo

text: Pesant et de forme conique, sa structure externe comporte une double paroi : une enceinte constituée de tôles et nid d'abeille à base d'aluminium, qui renferme la partie pressurisée, et un bouclier thermique qui recouvre la première paroi et dont l'épaisseur varie selon la partie concernée en fonction de son exposition à la chaleur durant la rentrée atmosphérique : le vaisseau rentrant dans l'atmosphère la pointe du cône tournée vers l'arrière, c'est donc la base qui est la plus exposée et qui bénéficie donc logiquement du bouclier le plus épais. Le bouclier thermique est réalisé avec un matériau composite constitué de fibres de silice et microbilles de résine, dans une matrice de résine époxy. Ce matériau est inséré dans une structure en nid d'abeilles en acier.