title: Faïza Guène

text: En 2004, la journaliste de "L’Obs" Anne Fohr encense "Kiffe kiffe demain" mais s’interroge : « Le premier roman d'une beurette de banlieue ne passe pas inaperçu. Quand c'est une petite merveille, c'est la ruée sur l'auteur, sa vie, son œuvre. On en fera peut-être un phénomène. Nouvelle Sagan des cités ou petite sœur de Jamel Debbouze? ». La « Sagan des cités » ou la « Sagan des banlieues » seront réutilisés dans la presse française mais également étrangère. Le seul point commun entre Françoise Sagan et Faïza Guène étant une entrée précoce dans le monde de la littérature (Françoise Sagan a publié "Bonjour Tristesse" en 1954 à l’âge de 18 ans).


title: Faïza Guène

text: En août 2006, pour la sortie de son deuxième roman "Du rêve pour les oufs", "Le Nouvel Observateur" critiqua ce surnom où l’écrivaine « se retrouve homologuée « Sagan des cités » par quelques plumitifs en mal de formules passe-partout ». En octobre de la même année, Anne Fohr publie dans le même magazine une critique élogieuse du second roman de l’écrivaine, qualifiée cette fois-ci de « beurette phénomène » ou encore « une fille des cités surdouée».


title: Faïza Guène

text: Les surnoms l’assignant à la banlieue seront encore nombreux.« Plume du bitume », « Bridget Jones des banlieues » dont la « plume rafraîchissante de 21 ans [est] trempée dans le bitume de Seine-Saint-Denis », « titi de banlieue », « la plume de Pantin (Seine-Saint-Denis) ».  Ou encore « une romancière qui a su incarner, plus que toute autre, une certaine littérature française du bitume ».


title: Faïza Guène

text: Dès sa première émission télévisée, l’universitaire Kathryn A. Kleppinger fait remarquer que Faïza Guène tente de recadrer la réception de son travail. Elle retranscrit un passage de l’émission "On a tout essayé", diffusée le 11 octobre 2004 sur France 2 : Faïza Guène continuera à rejeter ces surnoms, y compris auprès de la presse étrangère, notamment dans une interview donnée au "New York Times" en 2004 (). Pourtant, elle est présentée ainsi à chaque sortie d’un roman. En 2008, elle déclarait à ce sujet :


title: Faïza Guène

text: Ce phénomène d’association des écrivains issus de la banlieue parisienne et de l’immigration maghrébine à des figures connues dans le milieu littéraire français est une pratique courante dans les médias hexagonaux. En organisant des dictées géantes par exemple, l’écrivain Rachid Santaki a été affublé du surnom de « Bernard Pivot des banlieues ».


title: Faïza Guène

text: En 2016, Faïza Guène apparait dans le documentaire "Nos plumes" réalisé par Keira Maameri. Cette dernière tente de montrer les stéréotypes dont souffrent les artistes et écrivains issus de la banlieue parisienne dont Faïza Guène, Berthet, Rachid Djaïdani, ElDiablo et Rachid Santaki. Le documentaire traite de la question de la légitimité de ces auteurs dans le champ artistique et littéraire français.


title: Faïza Guène

text: L’usage d’une langue populaire et argotique est l’un des éléments qui participe à une forme d’exclusion de Faïza Guène du champ littéraire par la presse française. Les articles la concernant sont souvent classés dans la rubrique « Société » et non dans la rubrique « Littérature » ou « Culture », faisant de l’auteur un phénomène de société, plus qu’un phénomène littéraire.


title: Faïza Guène

text: En 2004, "Le Nouvel Observateur" fera sa critique de "Kiffe kiffe demain" dans sa rubrique « Société ». En 2006, "Le Parisien" titrera son article « Faïza Guène, plume du bitume » dans sa rubrique « Société ». En 2008, le même journal titrera « Parlez-vous le Faïza Guène ? » dans la même rubrique.


title: Faïza Guène

text: En 2006, elle déclare qu’en D’ailleurs, elle dit dans plusieurs interviews se sentir exclue du champ littéraire français.


title: Faïza Guène

text: À la question du "Guardian" sur l’éventualité qu’elle puisse recevoir un prix littéraire, elle déclare :


title: Faïza Guène

text: Pour l’éditeur Guillaume Allary, le premier roman de Faïza Guène est arrivé dans une séquence historique où il n’y avait pas de voix des banlieues parisiennes dans la littérature française, où le


title: Faïza Guène

text: Faïza Guène est la première écrivaine française issue de l’immigration maghrébine à avoir un succès mondial. La traduction de son premier roman en vingt-six langues crée dès lors de nombreuses analyses universitaires, notamment au sein des départements de "French Studies", sur les stratégies adoptées par les traducteurs. En effet, la plupart des traducteurs normalisent (simplifient) "Kiffe kiffe demain", lui faisant perdre ses caractéristiques originales, notamment ses mots en verlan et ses arabismes. Or, l’oralité, le verlan et les arabismes caractérisent le style de l’écrivaine.


title: Faïza Guène

text: Si l’œuvre de Guène traduit la culture des classes populaires issues de l’immigration maghrébine, avec un usage fréquent des arabismes, la traduction arabe de "Kiffe kiffe demain" a été la plus tardive. En effet, les universitaires Katrien Lievois, Nahed Nadia Noureddine et Hanne Kloots soulignent qu’en dépit de son succès, et des premières traductions publiées dès 2005 (en finnois, italien, néerlandais et serbe), la traduction arabe ne paraît qu’en 2010. Ils jugent la traduction arabe « déconcertante » avec un effacement total des spécificités esthétiques du roman transformé en arabe standard, dans un « registre formel ». La traduction de certains mots portent d’ailleurs à confusion. L’usage du mot « bled » est traduit par « balad », qui signifie « pays » en arabe standard, et est dépourvu de sa connotation « péjorative ». Ils soulignent que le titre arabe porte aussi à confusion, « kiffe kiffe » (aimer) sans voyelle étant lu « kaif kaif » (comment) par les arabophones.


title: Faïza Guène

text: Ils se sont également intéressés à la traduction espagnole et néerlandaise pour appréhender les stratégies retenues par les traducteurs. La version espagnole efface les références sociolinguistiques, notamment celle du titre, pour le traduire en "Mañana será otro día". La traduction néerlandaise, "Morgen kifkif", bien qu’elle garde certains mots arabe tels quels, utilise une langue neutre.


title: Faïza Guène

text: Pour l’universitaire Mattias Aronsson, qui s’est penché sur les deux premiers romans de Guène traduits en suédois, les mots argotiques, en verlan ou issus de la culture maghrébine sont souvent traduits dans une langue standard. « Ce procédé de normalisation rend le texte cible plus neutre et, peut-être, un peu moins singulier que l’original ». La traduction suédoise fait perdre à "Kiffe kiffe demain" sa culture maghrébine en usant de l’argotique espagnol plus présent dans la langue suédoise. Entre autres exemples, Mattias Aronsson évoque le passage du mot arabe « walou » à un équivalent espagnol « nada ». Il explique ce « transfert » car l’argot utilisé en Suède est largement influencé par les immigrés sud-américains.


title: Faïza Guène

text: La traduction américaine ("Kiffe kiffe tomorrow") et italienne ("Kif kif domani") restent fidèle au titre original. Pour l’universitaire Chiara Denti cela permet de rendre compte que le titre original est un « manifeste pour un demain hybride et hétérolingue ».


title: Faïza Guène

text: La presse anglaise a d’ailleurs salué la traduction de "Kiffe kiffe demain" ("Just like" tomorrow) qui retranscrit le style de Guène. L’argot utilisé est principalement celui de l’immigration jamaïcaine. Sarah Ardizzone, qui a traduit l’ensemble des romans de Guène a « travaillé sur le langage avec des jeunes de Brixton », un quartier populaire de Londres. En 2006, "The Daily Telegraph" saluait le travail de Ardizzone, qui a été capable de traduire avec « créativité » les traits argotiques du roman même si "The Independent" déplorait la perte au passage de certains traits d’humour.


title: Faïza Guène

text: En 2020, dans le cadre d’une conférence organisée par l’Institut Français de Londres, au Royaume-Uni, à l’occasion de la Journée Internationale du droit des Femmes, Faïza Guène et sa traductrice Sarah Ardizzone ont, entre autres, échangés sur leur relation traducteur-auteur de plus de 15 années, une relation amicale, qui donne à Guène une « perspective anglaise » de son travail.


title: Faïza Guène

text: En 2007, Faïza Guène participe au collectif "Qui fait la France ?" (jeu de mot avec « kiffer »""), qui déplore que la littérature ne soit qu’un « exutoire des humeurs bourgeoises ». Ce collectif d’écrivains aux « identités mêlées » réclame son droit à faire partie du paysage de la littérature française, dans sa diversité. Ils publient un recueil de nouvelles sous le titre de "Chroniques d’une société annoncée".


title: Faïza Guène

text: Faïza Guène est impliquée auprès d’associations, y compris celle qui l’a aidé à devenir écrivaine, Les Engraineurs. Elle déclare vouloir casser les stéréotypes et montrer que la littérature n’est pas .


title: Faïza Guène

text: L’écrivaine prend position pour que cessent les stéréotypes dont souffre son département de naissance, la Seine-Saint-Denis. Elle signe l’Appel des 93, un collectif lancé en avril 2005 par 93 personnalités dont l’objectif est de modifier le regard négatif du département. En 2006, elle devient la marraine du bateau "Esprit93" pour le Transat AG2R.


title: Faïza Guène

text: Faïza Guène collabore avec l’enseigne de Ramdane Touhami, la maison de parfum et cosmétiques "Officine Universelle Buly 1803", à l’écriture de textes où elle explore avec humour la beauté féminine. D’ailleurs elle interviendra dans le podcast "Kiffe ta race" pour déconstruire les stéréotypes qui touchent les femmes racisées dans un épisode intitulé « La geisha, la panthère et la gazelle ». En 2020, elle participe à l’ouvrage collectif féministe "Ceci est mon corps."


title: Faïza Guène

text: Faïza Guène est marraine et participe régulièrement aux initiatives de "La dictée pour tous", une association qui organise des dictées géantes dans les quartiers populaires.


title: Faïza Guène

text: En 2018, elle inaugure une bibliothèque qui porte son nom dans le arrondissement de Paris. Le nom de cette bibliothèque rattachée au centre social « 13 pour tous », est choisi par les femmes qui le fréquentent et qui avaient lancées, dix ans auparavant, leur premier diner littéraire avec "Kiffe kiffe demain". Faïza Guène déclare à cette occasion son soutien au travail de terrain de ce centre social qui met en avant l'importance de la lecture.


title: Faïza Guène

text: En 2019, elle se rend en Haïti pour le tournage de "De vos propres yeux", une websérie produite par l’ONG Solidarités International qui intervient depuis 9 ans dans ce pays afin d’éradiquer le choléra.En juillet 2021 elle participe à l'émission "Plumard" d'Augustin Trapenard qui explore la littérature sur le « territoire de l'invité ». Le territoire en question, choisi par la romancière, sont les parcelles des "Jardins des Vertus" menacées de destruction, où des familles d'Aubervilliers et de Pantin dont sa mère ont des jardins partagés. Guène, qui avait fait de ces jardins l'un des cadres de son roman "La Discrétion", regrette leur destruction programmée dans le cadre de la construction d'un centre aquatique destiné aux Jeux Olympiques de Paris 2024. Pour elle, il s'agit d'un « patrimoine populaire » car « certains habitants ne quittent jamais la Seine-Saint-Denis. Ils n'ont pas une vie rose tous les jours, alors cet espace est un petit luxe en zone urbaine. Je les soutiens parce que je trouve cette destruction injuste [...]. Les personnes issues de l'immigration, qui possèdent des jardins, viennent souvent des campagnes dans leur pays d'origine. Petite, ma mère grimpait sur un figuier en Algérie. Or, un figuier pousse sur sa parcelle. Comme si l'arbre montrait symboliquement que cela devient chez elle. »


title: Faïza Guène

text: Dans son quatrième et dernier album "SOS", sorti en 2009, Diam's rend hommage à Faïza Guène dans sa chanson "L’Honneur d’un peuple" où elle chante « En attendant j'aime les lettres et je lis Faïza Guène ».


title: Faïza Guène

text: En 2019, le producteur Chakib Lahssaini lance la websérie "Kiffe aujourd’hui", diffusée sur France.tv Slash et sur YouTube, dont le titre est un « clin d’œil » à "Kiffe kiffe demain", un  En 2020, la Folio Society publie une série limitée de 750 coffrets contenant une reproduction de la version originale de "The Story of Babar" de Jean de Brunhoff, ses croquis ainsi qu’un recueil de textes de Faïza Guène, Adam Gopnik et Christine Nelson.


title: Faïza Guène

text: Faïza Guène a été la directrice littéraire du premier roman de Grace Ly", Jeune Fille Modèle". Le roman retrace le parcours de Chi Chi, adolescente française issue de l’immigration sino-cambodgienne, qui raconte sa quête d’identité.


title: Faïza Guène

text: Pour le directeur du département des études françaises et francophones de l'université de Californie, Dominic Thomas, les courts-métrages de Faïza Guène permettent un dialogue entre le centre et la périphérie. En 2010, il analyse la production de Faïza Guène et les inscrit dans une dynamique portée par les descendants d’immigrés pour casser les stéréotypes véhiculés à leur égard. L’action de filmer et d’écrire a, selon lui, une « dimension thérapeutique » et permet à ces artistes de se réapproprier une image malmenée par les médias. Utiliser la caméra et la plume permet de rendre visibles les problèmes sociaux « et placent sous pression les idéaux et les valeurs républicaines ». Pour Dominic Thomas, les courts-métrages de Faïza Guène sont pertinents car engagés à contrer le discours médiatique, politique visant à « essentialiser et stigmatiser » les plus défavorisés au sein de la société.


title: Faïza Guène

text: Entre 2001 et 2002, Faïza Guène réalise deux courts-métrages avec Les Engraineurs, association basée à Pantin qui organise des ateliers d'écriture et des réalisations audiovisuelles. Elle réalise le premier en 2001 avec le producteur Julien Sicard, "La zonzonnière", qui met en scène une adolescente déterminée à fuir sa famille avec son amie.


title: Faïza Guène

text: En 2002, elle n’a que 15 ans quand elle réalise seule le court-métrage "RTT". Elle met en scène une mère célibataire qui se démène entre son travail de femme de ménage et l’éducation de ses enfants. Profitant d’une journée de repos en RTT, elle découvre que ses enfants basculent dans la délinquance. À travers ce court-métrage, Guène explore le rôle de la dislocation de la cellule familiale comme facteur de la délinquance juvénile. Elle racontera à la sortie de "Kiffe kiffe demain" que le projet avait manqué de tomber à l’eau, l’actrice principale ayant annulé sa participation la veille du tournage. C’est alors sa mère, Khadra Guène, qui interprétera le rôle principal.


title: Faïza Guène

text: En 2002, elle réalise ce court documentaire qui relate le massacre du 17 octobre 1961 des manifestants algériens à Paris. Cinq mois avant la fin de la guerre d’Algérie, ils protestaient contre le couvre-feu appliqué aux seuls Maghrébins. La manifestation sera réprimée et fera entre 30 et 300 morts.


title: Faïza Guène

text: Cette répression sur le sol français de travailleurs algériens sera pendant longtemps un tabou. Faïza Guène déclarera à ce propos :


title: Faïza Guène

text: L’universitaire Alison Rice rappelle que cet évènement sera intégré et reconnu de manière symbolique dans "Kiffe kiffe demain", dans un passage où l'héroïne relate l'amour que porte sa mère pour le maire de Paris, Bertrand Delanoë depuis qu'il a posé une plaque commémorative en souvenir des victimes.


title: Faïza Guène

text: Ce documentaire fut réalisé avec Bernard Richard et financé par l'association Les Engraineurs.


title: Faïza Guène

text: En 2005, elle obtient une bourse du CNC afin de réaliser le moyen-métrage "Rien que des mots" où elle fait jouer sa mère pour la seconde fois.


title: Faïza Guène

text: En 2010, elle retrouve Julien Sicard pour collaborer à un épisode de la série télévisée "Histoires de vies" diffusé sur France 2 qu’il dirige. Elle écrira le scénario de l’épisode 6 appelé "Des intégrations ordinaires".


title: Faïza Guène

text: Elle participe à l’écriture du scénario et des dialogues du film "Sol", sorti au cinéma en 2020.


title: Faïza Guène

text: En décembre 2021, Disney+ annonce la sortie de la série "Oussekine" (sortie prévue sur sa plateforme en 2022). Il s'agit de sa deuxième création originale en langue française retrançant l'Affaire Malik Oussekine et scénarisée par Faïza Guène, Cédric Ido et Julien Lilti.


title: Faïza Guène

text: Faïza Guène tient son premier rôle au cinéma dans le film "Sœurs" (2020) de Yamina Benguigui.


title: Version d'un logiciel

text: Une version d'un logiciel correspond à un état donné de l'évolution d'un produit logiciel utilisant le versionnage. Selon le "Grand dictionnaire terminologique", le versionnage (équivalent francophone de l'anglais "") est le mécanisme qui consiste à conserver la version d'une entité logicielle quelconque, de façon à pouvoir la retrouver facilement, même après l'apparition et la mise en place de versions plus récentes.


title: Version d'un logiciel

text: Une version de logiciel est le plus souvent associée à une numérotation, voire dans certains cas à un nom symbolique, qui permet de l'identifier.


title: Version d'un logiciel

text: Pour les logiciels de nature commerciale (progiciels), on peut être amené à trouver deux numérotations : une numérotation interne à l'entreprise, et une numérotation présentant un caractère commercial. Cela permet de séparer l'aspect marketing ou contractuel de l'aspect technique (nombreuses versions). Par exemple, le traitement de texte Word existe en version (version commerciale), ce qui correspond à la version 9.0.2912 (version technique). En revanche, les logiciels libres utilisent généralement une numérotation unique ; ainsi LibreOffice 3.4.4 correspond à la version de maintenance de la version fonctionnelle 3.4.


title: Version d'un logiciel

text: On parle également de version d'un logiciel pour désigner ses différentes implémentations destinées à des systèmes d'exploitation ou des plateformes différents.


title: Version d'un logiciel

text: La gestion de l'ensemble des versions d'un logiciel et de celles de ses différents éléments (sa "gestion de versions") requiert l'utilisation d'un système de gestion de configuration. Un tel système permet l'existence simultanée de plusieurs versions du logiciel, en développement ou en maintenance. Différentes branches permettent d'introduire des modifications, d'en comparer les versions et d'en fusionner les changements.


title: Version d'un logiciel

text: Il faut d'abord différencier les évolutions mineures, des évolutions majeures d'un logiciel :


title: Version d'un logiciel

text: Une application peut être développée en plusieurs branches indépendantes. On retrouve généralement la branche "stable" et la branche "développement", chaque branche ayant sa propre version. Une branche peut aussi correspondre à un cycle de développement particulier.


title: Version d'un logiciel

text: Il existe différents systèmes pour décrire la version d'un logiciel :


title: Version d'un logiciel

text: On parle aussi d'édition pour désigner des évolutions mineures d'une version. Dans l'exemple de la version 2.6.10, la version sera 2 et l'édition la 6.10 ou bien la version la 2.6 et l'édition 10 (tout dépend des habitudes de l'éditeur ou de la communauté de développement).


title: Version d'un logiciel

text: Outre la numérotation qui permet d'identifier une version précise, il est courant de dénommer certaines versions afin de préciser à quel cycle de développement du logiciel on est. Par exemple, Mac OS 10.5 est surnommé "".


title: Version d'un logiciel

text: Le dernier numéro peut être remplacé par une lettre : au lieu de 2.5.21, on aurait 2.5.U (c'est le cas notamment pour de nombreux éditeurs de jeux vidéo).


title: Version d'un logiciel

text: Généralement, un numéro de version est composé d'une suite de nombres séparés par des points. Les nombres sont ordonnés du plus significatif au moins significatif : une évolution du premier nombre correspond à une refonte (relative) du logiciel, tandis que le dernier correspond à une évolution mineure. Ainsi, une version nommée « 2.5.21 » pourrait avoir le sens suivant :


title: Version d'un logiciel

text: De manière générale, plus les modifications apportées par le nouveau patch ou la nouvelle version sont importantes, plus le numéro qui changera sera à gauche. S'il s'agit d'une simple correction d'un bug mineur, on passera de 2.5.21 à 2.5.22. En revanche, s'il s'agit d'une mise à jour majeure (de nouvelles fonctionnalités, une ergonomie différente, etc.), on passera de 2.5.21 à 2.6.0. À titre d'exemple, la version 2.6.10 du noyau Linux indique la (la numérotation commence à 0) de la mineure (les numéros impairs ne sont pas utilisés pour les versions stables) de la majeure du noyau.


title: Version d'un logiciel

text: Traditionnellement, la première version fonctionnelle d'un logiciel est notée 1.0. Certaines versions de logiciels sont notées 0.x ou 0.x.x, indiquant ainsi que le logiciel n'est pas encore abouti (version bêta).


title: Version d'un logiciel

text: Lorsqu'un numéro de version est composé de trois nombres, ils sont respectivement appelés : "majeur", "mineur" et "correctif" (en anglais "major", "minor", "patch").


title: Version d'un logiciel

text: Les notions de « majeur » ou « mineur » n'ont pas le même sens pour les développeurs et les utilisateurs. Par exemple, une restructuration profonde de l'application mais sans nouvelles fonctionnalités, sera vue comme « majeure » par les développeurs, mais ne sera pas perçue par les utilisateurs. Afin que le changement de version reste compréhensible par ces derniers, le premier chiffre du numéro de version diffusée ne devrait changer que s'il y a une modification des fonctionnalités.


title: Version d'un logiciel

text: G pour Génération, R pour Révision, C pour Correction. Les "o" venant s'intercaler entre les lettres de l’acronyme lui permettant d'être prononcé et retenu plus facilement.


title: Version d'un logiciel

text: Ce système de versionnement est similaire au versionnement sémantique, à la différence près que ses règles sur l'incrément des numéros sont moins arbitraires. C'est au sein du SI de France Télécom que cet acronyme a été le plus largement utilisé.


title: Version d'un logiciel

text: En conception de programme, la terminologie des "phases de développement" indique l'état d'avancement à travers les étapes dans le respect des spécifications élaborées aux étapes précédentes et ce qui reste à accomplir.


title: Version d'un logiciel

text: Une phase de développement est associée à une des étapes d'un cycle de développement.


title: Version d'un logiciel

text: Suit en ordre chronologique, les différentes phases possibles d'un logiciel.


title: Version d'un logiciel

text: Une maquette est un aperçu visuel de l'objectif recherché, ne disposant pas de réelle fonctionnalité.


title: Version d'un logiciel

text: Un prototype est un premier jet de l'application, ne disposant que de quelques fonctionnalités et servant de démonstrateur.


title: Version d'un logiciel

text: Se dit d'un logiciel qui est en cours de développement. Ce terme permet de différencier la version en évolution d'un logiciel, qui est encore à un stade entre alpha et RC, de sa version stable. Ainsi, vous pouvez choisir entre le logiciel WikiOnline version stable 1.0 par exemple, et sa version avancée 1.1 (son utilisation est déconseillée, à moins d'avoir absolument besoin des nouvelles fonctionnalités qui ne sont pas dans la version stable, ou dans le but de tests).


title: Version d'un logiciel

text: Une version alpha, ainsi nommée comme la première lettre de l'alphabet grec, n'est pas censée être accessible à un large public : c'est une version interne. C'est la première phase de développement concret du logiciel après le codage de l'application. Généralement, un produit en test alpha — on utilise couramment le terme anglais "alpha-test" — n'a pas toutes les fonctionnalités prévues dans le produit final, contrairement à un produit en test bêta qui devrait être complet. L'alpha est donc dépourvue de certaines fonctionnalités, et contient un nombre de bugs encore important.


title: Version d'un logiciel

text: Le but de cette phase est d'implémenter toutes les fonctionnalités du logiciel final, et la version correspondante est traitée à l'intérieur même du studio de développement.


title: Version d'un logiciel

text: La version "nightly" est en quelque sorte une version alpha permanente : les utilisateurs testent la version de développement en cours au plus près des commits réalisés sur l'arbre de développement, au moyen de versions compilées automatiquement quotidiennement (traditionnellement chaque nuit, d'où l'appellation "nigthly").


title: Version d'un logiciel

text: Bêta, ainsi nommée comme la deuxième lettre de l'alphabet grec, est la phase de développement logiciel qui suit "alpha". Le "bêta-test" est donc la deuxième période d'essai d'un produit informatique avant sa publication. Un produit en période de "bêta-test" est généralement soumis à un nombre important ou représentatif d'utilisateurs : les bêta-testeurs. Ils peuvent être des employés de la société qui développe le logiciel, des bénévoles (notamment dans le cas des logiciels libres) ou des premiers clients notamment dans le processus Lean Startup. Ces personnes ont pour but d'utiliser le logiciel, de rapporter les problèmes rencontrés et de suggérer des améliorations sur les fonctionnalités.


title: Version d'un logiciel

text: Le "bêta-test" sert essentiellement à mettre en évidence des bugs résiduels, ou bien à modifier l'interface utilisateur.


title: Version d'un logiciel

text: Il existe deux formes de test bêta :


title: Version d'un logiciel

text: Une version admissible, généralement désignée par le terme anglais (souvent abrégé en RC), est une version du logiciel qui est, du côté pratique, candidate à être la version « finale » ou « stable » dudit logiciel. Elle est mise à disposition à des fins de « tests de dernière minute » visant à déceler les toutes dernières erreurs subsistant au sein du programme.


title: Version d'un logiciel

text: Quand un logiciel peut accomplir toutes les tâches prévues et que des bugs n'apparaissent plus (ou presque plus), on considère qu'il a atteint sa version « finale » ou « stable » qui peut alors être publiée : en ligne, sur CD-ROM, DVD, etc. On parle parfois de version « or » (de l'anglais « "" »), que l'on appelle aussi version « GA », pour « » ou version « Gold Master » abrégée en version en « GM » ou encore de « Release to Manufacturing » abrégée en « RTM ».


title: Version d'un logiciel

text: Tout en étant décrété « en version finale », un logiciel peut comporter quelques bugs résiduels ou peut nécessiter de s'adapter à de nouveaux besoins conduisant à ajouter de nouvelles fonctionnalités et à lancer un nouveau cycle de développement à partir de cette version. Ces modifications ont pour conséquences des mises à jour qui sont disponibles sous forme de rustines, que l'on appelle plutôt des patchs, ou qui sont intégrées dans la distribution suivante du logiciel.


title: Version d'un logiciel

text: On parle également de « version d'un logiciel » pour désigner ses différentes implémentations destinées à des OS ou plateformes différents : par exemple les versions Windows 32 bits (x86), Windows 64 bits (x64), macOS et Linux d'un même logiciel.


title: Version d'un logiciel

text: Dans ce cas, le même périmètre fonctionnel du logiciel est assuré par différents exécutables obtenus chacun par la compilation spécifique de codes sources plus ou moins distincts.


title: Martine Roure

text: Martine Roure, née le à Lyon, est une enseignante et une femme politique française, membre du Parti socialiste (PS). Elle est membre du Parlement européen de 1999 à 2009.


title: Martine Roure

text: Titulaire d'une maîtrise en psychologie et d'une autre en sciences de l'éducation, elle est professeur certifiée de lettres modernes. Elle entre à l'Éducation nationale en 1970 comme institutrice et enseigne le français et la musique, avant de devenir chargée de cours en psycho-pédagogie de musicologie.


title: Martine Roure

text: Elle passe ensuite le concours de chef d'établissement et exerce des fonctions d'encadrement dans l'enseignement secondaire, comme principale de collège, à Fontaine puis dans le  de Lyon. En 1992 et 1993, elle dirige à ce titre une étude sur la violence scolaire, commandée par le secrétaire d'État à l'enseignement technique Jean Glavany.


title: Martine Roure

text: Membre du Parti socialiste depuis 1982, elle est secrétaire de section de 1985 à 1989, puis membre du comité directeur et du conseil national de 1992 à 1996. Candidate aux législatives dans le Rhône, elle est battue par Raymond Barre, en 1993 en obtenant seulement 13,89 % des voix au seul et unique tour, et en 1997, avec 37,18 % des voix au second tour.


title: Martine Roure

text: Elle est élue conseillère municipale de Lyon en 1989 et exerce la fonction de troisième adjointe au maire Gérard Collomb entre 2001 et 2008.


title: Martine Roure

text: Elle est élue députée européenne en 1999 et réélue en 2004. En tant que telle, elle critique l'adoption en tant que règlement européen du traité de Prüm de 2005 relatif aux échanges de données personnelles entre États membres. Elle est porte-parole de son groupe et chargée des visites dans les centres de rétention en Europe. Elle est également rapporteur sur la protection des données personnelles


title: Martine Roure

text: En 2006, elle est placée en tête du classement de l'assiduité des députés européens, réalisé par l'association Europ Agora. Avec l'écologiste Gérard Onesta et le conservateur Alejo Vidal-Quadras, elle fait partie des trois députés à voter en faveur d'une publication immédiate des registres de présence en commission en . Après deux mandats, elle décide de ne pas se représenter pour les élections de 2009.


title: Martine Roure

text: Elle a écrit un livre publié par les éditions Bellier sur ses dix années au Parlement européen.


title: Martine Roure

text: Militante d'association de défense des droits de l'homme, elle est très active dans les dossiers européens relatifs aux libertés. Elle est aussi membre de la CFDT et d'ATD Quart Monde.


title: Martine Roure

text: Depuis 2013, elle est présidente de LAHSo, association qui travaille auprès des plus démunis et qui gère plusieurs centres d'hébergement et de réinsertion sociale (CHRS).


title: Martine Roure

text: Par décret du président de La République du , elle est nommée membre du Haut comité pour le logement des personnes défavorisées.


title: Martine Roure

text: Elle est chevalier de la Légion d'honneur et commandeur de l'ordre des Palmes académiques.


title: Pierre-Louis Manuel

text: Pierre-Louis Manuel est un polygraphe et homme politique français né le à Montargis, guillotiné à Paris, le . Il est le quatrième député de la Seine à la Convention nationale.


title: Pierre-Louis Manuel

text: Issu d'une humble famille de marchands de toile, sa mère était originaire de Montargis et son père de Barcelonnette, vendeur ambulant de passementerie. Destiné à la prêtrise, Il fait de bonnes études au collège des Barnabites de Montargis, puis au grand séminaire de Sens. Il entre dans la Congrégation enseignante de la Doctrine chrétienne, tonsuré en 1774, il y reste peu de temps et part pour Paris en 1775, renonçant définitivement à cette carrière. Répétiteur dans un collège parisien, il est ensuite pensionné comme précepteur chez un financier. À l'époque, il publie quelques ouvrages sous le manteau et se fait colporteur d'ouvrages clandestins.


title: Pierre-Louis Manuel

text: Selon les "Mémoires" de Lenoir ( « Sûreté » 19 / f. 57 et note 58), il était l'un des espions salariés par la police de Paris et aurait ainsi dénoncé un dénommé Sanson, garçon d'imprimerie protégé par Necker. Toujours selon la même source, lors d'une perquisition, on saisit à son domicile des ouvrages clandestins de sa composition et « une garniture de boutons représentant des figures de l’"Arétin." Il était sur le point d’être conduit à Bicêtre quand le duc d’Orléans le « réclama » ainsi que sa « garniture de boutons ».


title: Pierre-Louis Manuel

text: Il est écroué à la Bastille du au pour l'une de ses productions clandestines ou encore pour des nouvelles à la main qu'il déclare lors de son interrogatoire tenir de M. de Rumard, conseiller au parlement. Bien qu'il prétende n'avoir souffert lors de son incarcération « d'autre incommodité que l'ennui » (Peuchet, "op. cit." ), il en garde un grand ressentiment contre l'administration policière d'Ancien Régime. Selon le même auteur, il est à l'époque l'un des admirateurs du comte de Mirabeau, dont il éditera les "Lettres à Sophie" en 1792.


title: Pierre-Louis Manuel

text: Durant l'été 1789, il participe aux événements parisiens avec enthousiasme, joue un grand rôle dans les premières émeutes et devient membre de la municipalité provisoire de Paris, « administrateur de la police, du département de la librairie, des spectacles et attributions accessoires ».


title: Pierre-Louis Manuel

text: Il est avec Léonard Bourdon l'un des signataires des diplômes remis aux Vainqueurs de la Bastille. Il rentre au Club des Jacobins. À la fin de l'année 1789, dans le troisième numéro des "Révolutions de France et de Brabant", il dédie un article au nom de la société des "Amis de la Constitution de Montargis" dont il est président, au duc de Chartres.


title: Pierre-Louis Manuel

text: En , il est élu procureur syndic de la municipalité de Paris, responsable de l’exécution des lois et arrêtés. Suspendu un temps par le directoire du département de Paris, il est défendu par la Législative qui lui rend sa place. Le , il accuse Beaumarchais de malversation dans l'affaire des fusils de Hollande et ce dernier est arrêté le .


title: Pierre-Louis Manuel

text: Bras droit du maire Pétion, il l'accompagne de son action. Il est ainsi l'un des instigateurs de la journée du 20 juin 1792. Le , la Législative décrète la suppression de la Commune, mais, menacée d'une insurrection par Manuel, elle n'en fait rien. Il soutient toujours l'action de Pétion et des 47 sections lors des journées du 3 au comme membre de la commune insurrectionnelle.


title: Pierre-Louis Manuel

text: Le , il est nommé procureur syndic de la Commune de Paris et après en avoir fait proposition devant l'Assemblée, il escorte Louis XVI à la prison du Temple. Il est jusqu'à sa mort en fréquente relation avec le souverain déchu auquel il apprend en personne l'instauration de la République.


title: Pierre-Louis Manuel

text: Chargé par le conseil général de l'Assemblée d'assurer la tranquillité du Temple le , son rôle dans les massacres de Septembre est controversé. Certains témoignages l'accusent de laxisme, d'autres, comme celui de Pierre-Jean-Baptiste Nougaret, lui prêtent une complicité avec les massacreurs. Selon d'autres sources, peu avant les Massacres, il requiert la sortie des prisonniers pour dette ainsi que celle de de Tourzel et de Jean-Jacques Duval d'Éprémesnil. Il se défend avec véhémence de toute responsabilité dans les événements, accuse la ville de Paris d'être complice, selon ses termes, de cette « Saint-Barthélémy des Français » et ses propos suscitent une dispute au club des Jacobins avec son collègue Jacques Alexis Thuriot.


title: Pierre-Louis Manuel

text: Élu à la Convention nationale, comme député de la Seine, il est nommé « commissaire chargé de rendre compte de l'état de la ville de Paris », puis suppléant au Comité d’instruction publique. Il obtient la suppression de la croix de Saint-Louis mais sa proposition de vente du château de Versailles est refusée.


title: Pierre-Louis Manuel

text: Son attitude envers le roi se modifie ouvertement dès le lorsque le député Mailhe présente un projet de décret sur le jugement du roi et les formes pour y procéder. Manuel propose que tout défenseur de Louis XVI soit sous la sauvegarde de la loi. Le , il donne son avis sur le sort de Louis XVI et le 6, il déclare à la Convention : « La Convention nationale ne peut commettre un assassinat. Je demande que Louis XVI soit entendu. » Ses interventions en faveur du roi font croire un moment qu’il est devenu fou. Le , il est exclu du Club des Jacobins. Un mois plus tard, en dépit de ses positions affichées, il vote la culpabilité du roi comme tous ses collègues. Le lendemain, il vote pour la ratification du jugement du peuple, le , pour la détention dans un fort ailleurs qu’à Paris, puis la déportation. Aussitôt que la peine de mort fut prononcée contre le roi Louis XVI, il quitta la salle et envoya sa démission par lettre. Les membres de la Montagne l’accusent en tant que secrétaire de séance, d’avoir tenté de falsifier les résultats de l’appel nominal.


title: Pierre-Louis Manuel

text: Il se retire à Montargis, où il est l'objet d'une tentative d'assassinat en . Retiré de la vie politique, il se serait rendu selon Nougaret dans un château à Fontainebleau. Il est finalement arrêté le à Montargis où il se tenait caché. Transféré à Paris, à la prison de l'Abbaye. il comparaît devant le Tribunal révolutionnaire. Condamné à la peine de mort pour avoir voulu sauver le roi et coupable de conspiration contre la République, il est guillotiné le 24 brumaire an II ().


title: Réalisme magique

text: Le réalisme magique est une appellation introduite en 1925 par le critique d’art allemand Franz Roh pour rendre compte en peinture d'éléments perçus et décrétés comme « magiques », « surnaturels » et « irrationnels » surgissant dans un environnement défini comme « réaliste », à savoir un cadre historique, géographique, ethnique, social ou culturel avéré. Ainsi la réalité reconnaissable ou l'univers familier deviennent-ils le lieu naturel et non problématisé de manifestations paranormales et oniriques.


title: Réalisme magique

text: La littérature d'avant-garde latino-américaine reprend ensuite cette appellation pour désigner un courant cherchant à représenter les aspects magiques de la banalité. C'est le Vénézuélien Arturo Uslar Pietri qui réintroduit le terme « réalisme magique », dans un article du journal "El Nacional" de 1948. Le Cubain Alejo Carpentier lui donne sa notoriété à partir de 1949, bien que ce dernier parle plus précisément de « réel merveilleux ».


title: Réalisme magique

text: L’origine de ce terme et sa portée sont pourtant beaucoup plus généraux et ont été utilisés pour qualifier une grande variété de romans, de poèmes, de peintures et de réalisations cinématographiques. Par ailleurs, le réalisme magique connaît plusieurs déclinaisons et peut caractériser divers styles, esthétiques, genres, courants et mouvements en Asie, en Europe ou en Amérique. De manière plus récente, il est rapproché de la "world literature".


title: Réalisme magique

text: Généralement, il cherche à tisser des liens étroits entre des courants habituellement opposés tels que le naturalisme, le merveilleux et le fantastique afin de peindre une réalité reconnaissable, transfigurée par l'imaginaire et dans laquelle le rationalisme est rejeté. Néanmoins, il n'existe pas de définition rigoureuse et son application dépend de la démarche intellectuelle et stylistique de l'écrivain ou l'artiste qui y a recours. L'expression « réalisme magique » n'est pas à confondre avec l'expression réalisme fantastique.


title: Réalisme magique

text: Parmi les grands auteurs du réalisme magique il faut citer le Guatémaltèque Miguel Ángel Asturias (prix Nobel de littérature en 1967), les Mexicains Carlos Fuentes et Juan Rulfo, les Argentins Adolfo Bioy Casares et Julio Cortázar, le Bolivien Jaime Sáenz, les Péruviens José María Arguedas et Manuel Scorza (en association avec le courant de la "Protesta" contre les injustices perpétrées à l'encontre des peuples, notamment autochtones) ; le Brésilien Jorge Amado peut aussi y être rattaché, par certains aspects de son œuvre comme le traitement qu'il réserve dans ses romans aux religions afro-brésiliennes syncrétiques (le candomblé) ; et enfin on peut y associer de manière emblématique le Colombien Gabriel García Márquez, prix Nobel de littérature en 1982, dont le roman "Cent Ans de solitude" publié en 1967, est souvent cité comme le modèle parfait de ce type de récit.


title: Réalisme magique

text: L'expression « réalisme magique » est définie pour la première fois en 1925 par le critique d’art allemand Franz Roh, dans son livre "Nach-expressionismus, magischer Realismus: Probleme der neuesten europäischen Malerei", pour qualifier les productions picturales d'une exposition très médiatisée à la Kunsthalle de Mannheim. Roh distingue sept nouveaux courants dans la peinture européenne des années 1920, en plus des styles encore dominants de l’impressionnisme et de l’expressionnisme ; il classe dans le « réalisme magique » Carlo Carrà, Giorgio De Chirico, Georg Schrimpf, Carlo Mense, André Derain, Othon Coubine, Jean Metzinger, Auguste Herbin, Joan Miró, George Grosz, Otto Dix… Pour lui, les « réalistes magiques » réfutent le pur réalisme qui ne s'attache qu'à la réalité matérielle et objective. Par exemple, certains artistes figuratifs comme Dix plaquent des images mentales proches de l'hallucination et du cauchemar sur une réalité liée aux traumatismes de la Grande Guerre. Selon le critique allemand, les réalistes magiques créent une passerelle entre le quotidien, l'ordinaire et le symbolisme ou le surréalisme (veine fantastique, sciences parallèles, occultisme, irrationnel, etc.). Lui-même artiste et proche de Max Ernst, Roh rapproche sa définition de sa démarche esthétique. Auteur de collages à partir de gravures, d'illustrations et de reproductions photographiques, il fonde une combinaison surréelle, soumise à l'inhabituel, au surprenant et au monstrueux que dissimule un univers apparemment banal ou sans relief. Ce courant pictural post-expressionniste est mondialement officialisé en 1943 grâce à l’exposition "American Realists and Magic Realists" du Musée d'art moderne de New York. Cependant, les critiques d’art européens ont déjà adopté l'expression « "Neue Sachlichkeit" » (« Nouvelle Objectivité ») au détriment de celle proposée par Roh. La Nouvelle Objectivité se développe après la guerre dans plusieurs grandes villes d'Allemagne et réunit des artistes et des intellectuels issus du Dada, conscients de leur responsabilité politique et d'un « devoir contestataire ». Elle n'a ni programme ni manifeste, contrairement au surréalisme qui se développe parallèlement en France. Elle se divise en deux branches distinctes qui, chacune à leur manière, affichent une même ligne après les débordements expressionnistes en exprimant le souhait de revenir au réel et au quotidien, sans fermer la porte à l'irrationnel. Le clivage s'inscrit surtout sur le plan politique : la branche dite « de droite », raccordée à Karlsruhe et Munich, retourne à un classicisme harmonieux et intemporel alors que la branche de gauche, centrée sur « Berlin la rouge », s'engage dans une vision radicale, dérangeante, froide et cynique de la société. Vers 1930, le mouvement dépasse les frontières de l'Allemagne. Cependant, outre ce clivage politique, trois courants formels s'affrontent : Le « réalisme magique » supplante finalement les autres courants en étant retenu dans le champ littéraire grâce à certains écrivains allemands, flamands ou italiens, dont Jean Ray, Ernst Jünger, Johan Daisne, Hubert Lampo et Massimo Bontempelli qui s’en réclament.


title: Réalisme magique

text: Les voyages en Europe d'écrivains nord ou sud-américains et l’érudition de certains autres tels que Jorge Luis Borges permettent l’importation du concept outre-Atlantique. Grâce à la traduction espagnole en 1928 du livre de Roh, l’appellation « "realismo mágico" » devient progressivement populaire d’abord dans les cercles littéraires latino-américains en association au prix Nobel 1967 Miguel Ángel Asturias qui emploie ce terme pour définir son œuvre, puis à Arturo Uslar Pietri ou Julio Cortázar et, à partir de 1955, parmi les professeurs de littérature hispanique dans les universités américaines. La parution des recueils de nouvelles "L'Aleph" et "Fictions" de Borges facilite également la diffusion mondiale de cette expression au sein de la presse et des lecteurs. Entre-temps, le lancement de la notion concurrente de « "real maravilloso" » dès 1948 par l’écrivain cubain Alejo Carpentier dans le prologue de son roman "Le Royaume de ce monde" introduit une confusion qui alimente encore aujourd’hui le discours critique hispanophone et suscite la création du terme de « réalisme merveilleux » dans les milieux littéraires antillais et brésiliens.


title: Réalisme magique

text: Si la tendance à mêler réel et merveilleux est présente de longue date et en tout lieu en peinture (Jérôme Bosch, El Greco, Pierre Paul Rubens, Francisco de Goya) comme en littérature (François Rabelais, Voltaire, Laurence Sterne ou, plus récemment, Vladimir Nabokov, Mikhaïl Boulgakov et Günter Grass), c’est dans la production narrative et poétique sud-américaine des années 1960 et 1970 que le réalisme magique trouve un rayonnement planétaire, au point de n'être associé qu'à elle. L'Albanais Ismail Kadare déplore ce raccourci critique : . Certains universitaires, comme Seymour Menton, notent de leur côté une forme de réalisme magique séculaire dans les littératures juive ou yiddish traditionnelles dont Isaac Bashevis Singer, André Schwartz-Bart et certains auteurs juifs américains sont les héritiers et qui aurait largement influencé Gabriel García Márquez pour la rédaction de "Cent Ans de solitude".


title: Réalisme magique

text: Les réalismes merveilleux ou magiques ont généralement pour but de saisir une réalité avérée à travers la peinture quotidienne de populations latino-américaines ou caribéennes pour en révéler toute la substance fabuleuse, parfois étirée jusqu'au rang de mythe. Ils proposent une vision du réel renouvelée et élargie par la part d’étrangeté, d’irrationalité, de bizarrerie ou de mystère que l'existence et l'esprit humain recèlent. L'idée est que l'imaginaire fait partie de la réalité et que la frontière entre les deux doit être abolie. La notion traditionnelle de « réalisme » est dépassée par l’intervention du paranormal ou du surnaturel dans l’œuvre sans que le statut de celui-ci ne soit mis en doute par l'intrigue et les personnages. Sorts, sorcellerie, sortilèges, miracles, événements non-compréhensibles par le lecteur ou communication avec des êtres supérieurs (dieux, esprits etc.) vont de soi. Ce procédé va à rebours de la littérature fantastique, caractérisée par l'intrusion problématique, angoissante et ambiguë de l'irrationnel dans la réalité. De même, il s'écarte de la transgression manifeste du réel telle que la pratique le surréalisme et s'éloigne de la littérature merveilleuse, comme la fantasy, dans laquelle la magie fait partie d'un monde lointain, hors de toute vraisemblance.


title: Réalisme magique

text: La question qui ne cesse en revanche de diviser les esprits dans les débats autour du réalisme magique et du « réel » ou « réalisme merveilleux » est celle de la nature et du rôle des éléments magiques, merveilleux et mythologiques recensés dans les textes et les œuvres d’art concernés. Pour les uns, ces éléments sont des caractéristiques authentiques de la culture dont est issue l’œuvre comme la mystique autochtone, la foi dans la magie et le miracle chez les populations indigènes par opposition au rationalisme attribué à la civilisation occidentale. Cette démarche littéraire liée au costumbrismo se veut purement objective dans la mesure où le « réalisme » y inclut le témoignage fidèle de la croyance au surnaturel comme mode de vie quotidien des tribus ou des peuples dépeints. Pour les autres, il s’agit d’aspects esthétiques particuliers, subjectifs et inhérents à la psyché d’un auteur qui interroge, à la manière des littératures moderniste et postmoderne, les concepts de « fiction », de « sens » et de « vérité ». Il s'agit alors de se jouer des codes et des artifices du roman dont l’autorité paraît minée.


title: Réalisme magique

text: On retrouve chez les réalistes magiques et merveilleux, au-delà des spécificités culturelles, l’influence majeure de certains auteurs occidentaux à l’instar de Nicolas Gogol, Fiodor Dostoïevski, Franz Kafka et William Faulkner dont plusieurs romans sont rattachés au "Southern Gothic".


title: Réalisme magique

text: Au début du l’utilisation des expressions respectives « réalisme magique » et « réalisme merveilleux » est complexe. La première bénéficie de la formidable caisse de résonance des universités nord-américaines où littérature latino-américaine et "world literature" anglophone se rencontrent au sein des "cultural studies" alors que la seconde se cantonne aux milieux francophones antillais et canadiens. Le terrain d’étude pour la littérature générale et comparée est fertile d'autant que le concept connaît plusieurs variantes au sein de la littérature mondiale. Lorsque l'Académie suédoise décerne par exemple le prix Nobel de littérature à Mo Yan, en 2012, elle rattache son œuvre au « », relativement semblable au réalisme magique et qui trouve une expression paroxystique dans le mouvement littéraire chinois nommé « Quête des racines ». En 2013, la critique anglo-saxonne parle de « réalisme allégorique » pour caractériser le roman "Une enfance de Jésus" du Sud-Africain J.M. Coetzee dont la plupart des textes se rattache à une veine symboliste, désincarnée et post-moderne mêlant banalité quotidienne, réalité politique, mythe, absurdité et délire.


title: Réalisme magique

text: En Europe, on associe certaines œuvres d'auteurs comme Ernst Jünger, Johan Daisne, Hubert Lampo, Dino Buzzati, Julien Gracq, Italo Calvino ou encore Milan Kundera, au réalisme magique tel qu'il a été théorisé dès 1925 par Roh et, dès 1926, par Massimo Bontempelli ("realismo magico" ou "realismo metafisico"). Leurs œuvres font du réalisme magique un état d'esprit qui ouvre la voie à une expérience intellectuelle sur la perception d'une réalité multiple, en deçà et au-delà des choses. Elles ne suivent en aucun cas le mode narratif intégrant des manifestations surnaturelles (lévitations, tapis volants, arrêt du temps, naissance d'enfants avec une queue d'animal etc.) dans un contexte réaliste, perçues comme normales, voire banales par les personnages à la manière ludique popularisée par García Márquez dans son roman "Cent Ans de solitude" (1967) et dans ses nouvelles telles que "L'Incroyable et Triste Histoire de la candide Eréndira et de sa grand-mère diabolique" (1972), manière qu'on retrouve chez le romancier péruvien Manuel Scorza dans les cinq tomes de son cycle romanesque de protestation sociale et néo-indigéniste (à la suite de José María Arguedas) : "La Guerre silencieuse" (années 1970), mêlant humour et tragédie, anecdotes facétieuses ou picaresques, drolatiques ou sarcastiques et fantastiques s'associant dans un cri de révolte, un peu comme chez García Márquez. En revanche, ce penchant-là du réalisme magique européen est déjà évident dans "La Métamorphose" de Franz Kafka (1915), comme dans une grande partie de la production narrative de Marcel Aymé ("La Jument verte" 1933, "Les Contes du chat perché" publiés entre 1934 et 1946 avec leurs animaux qui parlent seulement aux petites filles Delphine et Marinette dans un contexte de réalisme fermier incarné par leurs parents, "Le Passe-muraille" recueil de nouvelles de 1943, et "La Vouivre", 1941) et dans "Le Tambour" de Günter Grass (1959). C'est aussi dans cette veine que s'inscrivent "Les Enfants de minuit" (1981) et " Les Versets sataniques" (1988) de Salman Rushdie, "Song of Salomon" (1977) et "Beloved" (1987) de Toni Morrison ou encore "Le Château blanc" (1985) et "Mon nom est Rouge" (2000) d'Orhan Pamuk.


title: Réalisme magique

text: Au cinéma, la critique a souvent employé cette expression pour définir les réalisations du Belge André Delvaux et du Canadien André Forcier dont l'esthétique se rapproche plus de la conception originelle de Franz Roh. En effet, pour Delvaux, le réalisme magique est avant tout un jeu esthétique, spirituel et philosophique avec des éléments de réalité, doublé d'une interrogation métaphysique et ontologique. En revanche, Emir Kusturica ("Le Temps des Gitans", "Underground") et Guillermo del Toro ("Le Labyrinthe de Pan" qui mêle fresque historique et féerie) sont partisans d'un univers fictionnel pittoresque, postmoderne, baroque et ludique proche de celui de García Márquez. À noter que Kusturica, grand admirateur de l'auteur colombien, a souhaité adapter au cinéma "L'Automne du patriarche" et même "Cent Ans de solitude" dans les années 2000 sans qu'aucun projet n'aboutisse. L'influence de Márquez est aussi très marquée chez Ciro Guerra, cinéaste colombien qui écrit et réalise "Los viajes del viento" ("Les Voyages du vent") en 2009. L'histoire prend place dans la région caraïbe colombienne et narre la quête rédemptrice d'un joueur de vallenato qui décide, afin de trouver la paix après la mort de sa femme, de partir à la recherche du diable afin de lui restituer son accordéon, gagné des années auparavant lors d'un duel musical. Bien qu'elle ait une spécificité singulière, l'œuvre de Federico Fellini est parfois rattachée à une forme de réalisme magique à partir de "La dolce vita". Nonobstant leur cheminement esthétique personnel et inclassable, certains films d'Ingmar Bergman ("Fanny et Alexandre") et Lars von Trier ("Melancholia") sont également rapprochés du réalisme magique. À propos de Carl Theodor Dreyer, on parle de « réalisme métaphysique », à l'acception assez proche et auquel peuvent se référer Bergman, von Trier ou encore Michael Haneke qui trahit l'influence manifeste de Dreyer dans "Le Ruban blanc".


title: Réalisme magique

text: Les auteurs suivants et les ouvrages cités sont, ont été ou ont pu être associés au réalisme magique et à ses caractéristiques dans la mesure où plusieurs de leurs textes n’ont pas hésité à mêler réel et fantastique ou merveilleux. Leurs œuvres relèvent néanmoins, pour beaucoup, de bien d’autres genres littéraires et ne peuvent se réduire à cette notion unique. Les ouvrages cités pour chacun sont les plus représentatifs de cette fusion entre imaginaire, fable et réalité quotidienne ou historique : En bande dessinée, les frères Jaime et Gilbert Hernandez développent depuis le début des années 1980 des univers que beaucoup de critiques associent au réalisme magique.


title: Usine TPCA de Kolin

text: Lusine Toyota Motor Manufacturing Czech Republic, souvent abrégé TMMCZ est un site de production de véhicules automobiles de Toyota. Jusqu'au 31 décembre 2020, il était commun au Groupe PSA et à Toyota, associés dans une coentreprise : TPCA (Toyota Peugeot Citroën Automobile).


title: Usine TPCA de Kolin

text: Le site de est situé à Kolín, en Tchéquie, à à l'est de Prague, au point de jonction de deux grandes lignes de chemin de fer : Berlin-Dresde-Prague-Kolín-Budapest et Berlin-Dresde-Kolín-Vienne et sur l'autoroute Prague-Vienne. Sa construction a coûté d'euros.


title: Usine TPCA de Kolin

text: La décision de son implantation sur le site a été annoncée le . La coentreprise TPCA a été créée le et le premier "coup de pioche" donné le 10 avril. La production en série y a été lancée le , pour une inauguration officielle le 31 mai. On y fabrique les Citroën C1, Peugeot 107 (puis Peugeot 108) et Toyota Aygo, voitures d'entrée de gamme assez semblables, vendues à partir de . Sa capacité maximale est de par an. Fin 2005, l'usine doit employer .


title: Usine TPCA de Kolin

text: L'usine qui comprend tous les éléments habituels (ateliers d'emboutissage, de ferrage, de peinture et de montage) est réalisée d'un seul tenant de , sur un site d'une surface totale de . Conçue par Toyota, c'est l'usine la plus compacte du monde. Certains fournisseurs se sont implantés dans l'emprise du site.


title: Usine TPCA de Kolin

text: L'usine fonctionne quant à elle en trois équipes, elles-mêmes en rotation sur deux tournées, de à et de à , du dimanche soir au samedi après-midi. Entre chaque tournée, d'arrêt des lignes permettent la maintenance ou la récupération de retard de production. Avec ce système, l'usine est donc en production par an, à raison de par jour.


title: Usine TPCA de Kolin

text: Fin novembre 2008, l'usine a produit son millionième véhicule.


title: Usine TPCA de Kolin

text: Après un début de production en 2005, une deuxième génération de véhicules voit le jour en 2014, la Peugeot 107 devenant 108.


title: Usine TPCA de Kolin

text: En juillet 2012 est franchi le cap des deux millions de véhicules produits.


title: Usine TPCA de Kolin

text: Le 30 novembre 2018, Toyota et PSA annoncent que le constructeur japonais va racheter les parts de PSA dans l'usine. Les quotas de production alloués à Peugeot et Citroën diminuent.


title: Usine TPCA de Kolin

text: Le 1er janvier 2021, l'usine passe sous le contrôle total de Toyota et est renommée Toyota Motor Manufacturing Czech Republic (TMMCZ) . Elle continue de produire l'Aygo ainsi que les C1 et 108 pour le compte de Stellantis (ex-PSA). Plus de 150 millions d'euros sont investis afin de pouvoir produire des véhicules reposant sur la nouvelle plate-forme de Toyota, appelée TNGA.


title: Usine TPCA de Kolin

text: En avril 2021, la production des versions 3 portes des triplettes TPCA est arrêtée.


title: Usine TPCA de Kolin

text: En juin 2021, Toyota confirme la production d'un nouveau modèle du segment A qui succédera à l'Aygo. Il s'agit de l'Aygo X, une petite citadine aux allures de crossover, bâtie sur une plateforme de Yaris. Depuis 2021, la Yaris d'ailleurs est produite par TMMCZ en complément de l'usine française de Valenciennes (TMMF).


title: Usine TPCA de Kolin

text: La fin de production des C1, 108 et Aygo à 5 portes est prévue pour décembre 2021.


title: Analyse transactionnelle

text: L'analyse transactionnelle, appelée aussi "AT", est une théorie de la personnalité, des rapports sociaux et de la communication. Créée en 1958 par le médecin psychiatre et psychanalyste Éric Berne, elle postule des « états du Moi » (Parent, Adulte, Enfant), et étudie les phénomènes intrapsychiques à travers les échanges relationnels de deux personnes ou plus, appelés .


title: Analyse transactionnelle

text: L'analyse transactionnelle vise à permettre une prise de conscience ainsi qu'une meilleure compréhension de dans les relations entre deux personnes et dans les groupes. L'analyse transactionnelle propose des grilles de lecture pour la compréhension des problèmes relationnels ainsi que des modalités d'intervention pour résoudre ces problèmes.


title: Analyse transactionnelle

text: L'analyse transactionnelle part du principe que chaque personne est fondamentalement positive et que ce sont les décisions prises dans notre enfance qui influent sur notre comportement ; son but est d'aider à reprendre le contrôle vers l'épanouissement.


title: Analyse transactionnelle

text: L'exploration de la personnalité peut se réaliser à 2 niveaux ( à 14) :


title: Analyse transactionnelle

text: Eric Berne a présenté l'analyse transactionnelle comme une approche phénoménologique, ajoutant des données vérifiables à la construction philosophique de Freud. Sa théorie est bâtie sur les travaux de Wilder Penfield et René Spitz, combinés avec les idées néo-psychanalytiques de Paul Federn, Edoardo Weiss ou encore Erik Erikson.


title: Analyse transactionnelle

text: Les origines de l'analyse transactionnelle remontent aux 5 premiers articles sur les 6 écrits par Berne sur l'intuition, qu'il a commencés en 1949. À cette époque, alors qu'il poursuivait des études pour devenir psychanalyste, ses articles attaquaient les concepts freudiens de l'inconscient.


title: Analyse transactionnelle

text: En 1956, après 15 ans d'études de la psychanalyse, Berne s'est vu refuser l'admission à l'institut de psychanalyse de San Francisco. Il a pris la demande de plusieurs années de formation supplémentaires comme un rejet et a choisi d'abandonner la psychanalyse. Avant la fin de l'année il avait écrit deux articles fondateurs, publiés en 1957 :


title: Analyse transactionnelle

text: Outre les "États du Moi", l'analyse transactionnelle propose de repérer les "jeux psychologiques", des types d'échanges qui se répètent de manières semblables, et qui se terminent par un sentiment de malaise. Parmi les autres concepts de l'analyse transactionnelle, on trouve les "positions de vie", des éclairages sur la gestion des "signes de reconnaissance" et des sentiments, la "structuration du temps", les ou "messages contraignants", les "méconnaissances" et les différents degrés de "passivité".


title: Analyse transactionnelle

text: Éric Berne postulait que les grandes orientations de la vie sont décidées dès l'enfance, et peuvent prendre la forme d'un "scénario de vie". Berne définit également trois critères de bonne santé psychique : conscience, spontanéité et intimité ().


title: Analyse transactionnelle

text: Berne a conclu, dans le cadre des observations liées à sa pratique que, dans certains contextes, ses patients agissaient comme le faisait l'un de leurs parents, sans avoir toujours conscience de l'origine de ces comportements, ainsi que des émotions et manières de penser qui y étaient associées. À d'autres moments, des résurgences des comportements issus de l'enfance de ses patients se reproduisaient, également avec les affects et les états d'esprits d'alors. Il décrit un de ses patients, M. Segundo, un avocat, dont le rapport à l'argent était de trois types :


title: Analyse transactionnelle

text: Berne a défini un État du Moi comme un Du point de vue de la structure de la personne, il distingue trois types d'états du Moi :Dans l'exemple de M. Segundo ci-dessus, Eric Berne décrit les trois types de rapport à l'argent de son patient, respectivement au droit de l'Adulte, du Parent, et de l'Enfant. Dans l'analyse de Berne, les termes Parent, Adulte et Enfant ne sont pas en relation avec l'âge de la personne. Par exemple, en contexte scolaire, un enfant qui réexplique la leçon à un de ses camarades de la même manière que le fait son maître ou sa maîtresse active son État du Moi Parent.


title: Analyse transactionnelle

text: Enfin, Les trois États du Moi de l'analyse transactionnelle ne sont pas synonymes du , du et du de la psychanalyse freudienne.


title: Analyse transactionnelle

text: Eric Berne et ses disciples ont proposé une dynamique des États du Moi et ses dysfonctionnements : Prise de contrôle, contamination, exclusion. ()


title: Analyse transactionnelle

text: Une transaction est le nom donné à un échange verbal et comportemental entre deux personnes ( et 23). On distingue le stimulus, ou message, envoyé d'une personne à l'autre, de la réponse de celle-ci. Les transactions peuvent ainsi être observées et analysées en termes d’États du Moi. Il existe des transactions simples (complémentaires ou croisées) où se répondent alternativement un état du moi seulement chez chacun des deux protagonistes, et des transactions doubles où se répondent en apparence des États du Moi spécifiques (exemple Parent) et en même temps, à un niveau sous-jacent, d'autres États du Moi (exemple Enfant).


title: Analyse transactionnelle

text: Les transactions sont complémentaires lorsque les deux partenaires s'adressent à l'État du Moi dans lequel l'autre se trouve.


title: Analyse transactionnelle

text: Des échanges sur ce mode peuvent continuer indéfiniment. Évidemment, ils s'arrêtent au bout d'un certain temps, mais ce mode de communication ne cause pas de conflits entre les deux partenaires, sauf dans le cas Enfant-Parent. .


title: Analyse transactionnelle

text: La communication s'arrête ou change de mode lorsque les transactions sont croisées : lorsqu'une personne s'adresse à un autre État du Moi que celui dans lequel se trouve son partenaire.Cette transaction croisée est susceptible de causer des problèmes entre les personnes. « A » pourrait répondre avec une transaction de Parent à Enfant, comme : « Si vous ne changez pas d'attitude, vous serez viré ! »Cette transaction croisée change l'équilibre entre les protagonistes.


title: Analyse transactionnelle

text: Dans ce type de transactions, une conversation se déroule à un niveau social, explicite, et en même temps, d'autres transactions sont échangées à un niveau psychologique, non-dit (). Par exemple :L'un des interlocuteurs prend "la tangente" en répondant à côté du message initial. Elles évitent souvent une situation inconfortable (). Éric Berne utilise un terme polysémique en anglais : « » qui signifie à la fois caresse et coup de pied. Ce terme est soit conservé tel quel dans les textes français, soit traduit par « Signe de reconnaissance ». Les signes de reconnaissance sont classés selon des critères conditionnels (portant sur le faire) ou inconditionnels (portant sur l'être), et selon deux polarités : positifs ou négatifs. L'économie des signes de reconnaissance requiert la capacité de savoir les donner, savoir les recevoir, savoir les demander, savoir les refuser et savoir se les donner à soi-même. Ces capacités sont variables d'une personne à une autre. Pour Berne, chaque individu recherche en permanence des signes de reconnaissance car ils sont vitaux pour lui. Une des lois fondamentales de l'économie des signes de reconnaissance observe qu'une personne accepte plutôt (à défaut de signes de reconnaissance positifs) des signes de reconnaissance négatifs que pas de signe de reconnaissance du tout. Le poids du conditionnement éducatif se vérifie souvent ici : une personne habituée dès le plus jeune âge à recevoir des signes de reconnaissance négatifs sera plus encline à en recevoir toute sa vie, voire à refuser les signes de reconnaissance positifs.


title: Analyse transactionnelle

text: Il existe deux croyances limitantes, l'une concerne la rareté (exemple : il n'y en a pas assez pour tout le monde) et l'autre le contrôle (exemple : seuls quelques privilégiés peuvent en donner).


title: Analyse transactionnelle

text: Berne observe et décrit six manières de structurer le temps. Ces différentes séquences sont classées selon leur apports quantitatif/qualitatif en signe de reconnaissance, du plus faible au plus intense. ()L'enfant acquiert des certitudes sur lui et les autres. Ces certitudes seront à la base du scénario de vie par le choix préférentiel mais pas exclusif d'une position de base parmi les positions de vie suivantes:Il existe selon l'analyse transactionnelle trois formes de sentiments dont la spécificité est de brouiller les transactions par leur non congruence ( à 33) :Les jeux psychologiques sont formés par un ensemble de transactions qui se terminent par un malaise, ils sont donc qualifiés de destructeurs. Ce ne sont pas des jeux de rôle, ces derniers étant utilisés en psychologie dans un but analytique ou thérapeutique.


title: Analyse transactionnelle

text: Dans la structuration du temps selon l'analyse transactionnelle, c'est la séquence qui vient juste avant l'intimité. Elle est riche en signes de reconnaissance mais négatifs (on peut envisager cette séquence comme le revers de l'intimité).


title: Analyse transactionnelle

text: Le jeu psychologique destructeur est une transaction à double fond, composée d'un message ouvert (positif qui forme un appât), et d'un message caché (non-dit qui est le message principal). Le message caché (première transaction), contient une dévalorisation ou une survalorisation inadéquate (deuxième transaction) ; il est reçu par une personne ayant un point faible (troisième transaction), ce qui crée un malaise.


title: Analyse transactionnelle

text: Berne a intitulé de nombreuses séquences de ce type de manière imagée. Un exemple est le . Une personne A a un problème et s'en plaint auprès d'une autre, B. Ce dernier donne des conseils à A afin de l'aider à résoudre son problème. Cependant, A trouve une raison ou un prétexte pour éluder chaque conseil donné, commençant chaque réponse à B par un . Ceci lui permet de persévérer dans la plainte et d'éviter toute possibilité de résolution ou de changement positif d'état qui aurait lieu grâce à B. Dans une telle interaction, les transactions de surface semblent dire au premier abord , mais celles qui viennent par la suite de manière sous-entendue disent en même temps : .


title: Analyse transactionnelle

text: La formule J


title: Analyse transactionnelle

text: La première mouture de la ""Formule J"" ( à 98): AN + PF = R ⇒ D ⇒ MS ⇒ B ou en clair : "Attrape-Nigaud" (verbal ou non verbal de Laurel, comportant un "message caché") + "Point Faible" (de Hardy estimé par Laurel) = "Réponse", qui entraîne "Déclic", qui entraîne "Moment de stupeur", qui entraîne "Bénéfice".


title: Analyse transactionnelle

text: Formule qu'il faut lire en chimiste et non en mathématicien ! : Quand deux éléments (AN et PF) se sont suffisamment rapprochés l'un de l'autre alors un "jeu" peut se mettre en route par la création d'un "produit" nouveau : "Réponse" (pouvant être composée d'une au moins ou de plusieurs transactions, plus ou moins doubles, vécues agréablement ou pas !) qui entraîne une réaction en chaîne : Le "Déclic" (chez Laurel et/ou Hardy) est la charnière du jeu. "L'inattendu" (a conscient, qui est en fait totalement prévisible, et donc repérable par Hardy) de la "Réponse" déclenche un "Moment de Stupeur" (chez Laurel) intimement lié au déclic (sentiment "parasite" de tristesse, de peur, de colère... de Laurel) qui entraîne le "Bénéfice" final du "jeu" (pour Laurel). La réaction en chaîne (D, MS, B) décrite séquentiellement est en fait quasiment instantanée... Le "Bénéfice" (de Laurel) peut être accumulé dans une "Collection de Timbres (CT)"... qui peut/doit donner droit à des "Caresses Parentales (CP)" (dues par Hardy !). Il y a donc trois phases dans la "Formule J" :


title: Analyse transactionnelle

text: Le "Bénéfice", c'est-à-dire le sentiment "parasite", n'est pas la visée ultime du "jeu". Ce qui est recherché c'est la confirmation, la justification d'une "position de vie"... (préalable de Laurel...)


title: Analyse transactionnelle

text: Note 1 : Hardy peut refuser de participer au "jeu" après AN , et Laurel peut s'adonner alors à son autre "jeu" favori, solitaire lui : ""Je suis un éternel incompris !""...


title: Analyse transactionnelle

text: Note 2 : Hardy peut contre attaquer en lançant son "jeu" favori à lui !!!


title: Analyse transactionnelle

text: Le triangle de Karpman Stephen Karpman a élaboré une matrice de tous ces jeux : le triangle dramatique Victime-Sauveur-Persécuteur (obligatoirement avec une majuscule). À chaque pôle se trouve un rôle : une personne dans celui de la Victime, une autre dans celui de Sauveur et une troisième le rôle de Persécuteur (on peut observer que ce jeu se joue fréquemment à deux avec tiers symbolique). Il y a donc interactions entre ces trois rôles qui sont interchangeables (). Dans le cas du jeu cité ci-dessus, A est Victime, B est Sauveur. Si le comportement de A évolue vers un rejet de plus en plus marqué des suggestions de B, A peut adopter un rôle de Persécuteur sur le mode du reproche , tandis que B deviendra Victime en essayant de se justifier sur le mode du .


title: Analyse transactionnelle

text: Attention toutefois, il convient de distinguer par exemple le sauveteur qui est une personne tout à fait efficiente du Sauveur qui ne l'est pas, ou la victime qui subit un traumatisme bien réel de la Victime qui se plaint pour se plaindre (en toute méconnaissance). À ce titre, le film "Oui, mais…" (2001) avec Gérard Jugnot et Émilie Dequenne illustre bien ce type de situations, jonglant habilement entre la double influence de Berne et de Karpman.


title: Analyse transactionnelle

text: La méconnaissance est une distorsion de la réalité de type euphémisme ou exagération ().


title: Analyse transactionnelle

text: L'analyse transactionnelle :Chaque problème est analysé à travers ces trois classes au moyen d'une grille des méconnaissances.


title: Analyse transactionnelle

text: L'analyse transactionnelle distingue quatre types de passivité () ou "comment faire pour échouer" :


title: Analyse transactionnelle

text: Bob et Mary Goulding discernent quatorze types d'interdits, qu'ils ont appelés , et qui restreignent la liberté dont dispose un individu dans sa vie () :  Gysa Jaoui, quant à elle, met l'accent sur les points forts de la personne, et propose à chacun d'évaluer où il en est par rapport aux permissions fondamentales, qui sont en lien avec notre relation à nos propres ressentis, à nous-mêmes, aux autres et au monde. Ces permissions sont les inverses des injonctions. Gysa Jaoui ajoute une : Ne sache pas.


title: Analyse transactionnelle

text: Le scénario de vie est aussi appelé ou . Il est déterminé par les injonctions, les prescriptions et le programme (ou modèle technique). Ce dernier indique comment appliquer injonctions et prescriptions dans l'existence. Le programme est hérité du parent du même sexe. Il existe plusieurs classes de scénario de vie :


title: Analyse transactionnelle

text: Pour Eric Berne, l'objectif est de s'orienter sans cesse vers ce qu'il appelle l'autonomie et qui répond à trois critères : conscience, spontanéité et intimité. Se diriger vers l'autonomie, c'est ainsi quitter les influences négatives de son scénario personnel. Certains spécialistes (Marie-Christine Seys, France Brécard et Laurie Hawkes dans le Grand Livre de l'analyse transactionnelle) y ajoutent la responsabilité.


title: Analyse transactionnelle

text: Eric Berne a souhaité simplifier le discours psychiatrique pour permettre au praticien et au patient d'avoir un langage commun. Berne a volontairement choisi des termes simples, dans le registre courant ou métaphorique, afin que chaque patient puisse être co-acteur de son diagnostic et de sa guérison. Son idée était de créer un système de psychiatrie sociale.


title: Analyse transactionnelle

text: La proximité entre les concepts d'Enfant, d'Adulte et de Parent chez Berne et de Ça, Moi et Surmoi chez Sigmund Freud est évidente ; cependant l'idée d'étudier leurs interactions entre deux personnes est propre à Berne et constitue une grande partie de son apport.


title: Analyse transactionnelle

text: L'analyse transactionnelle est sortie au fil des années 1970-80 de sa pratique thérapeutique.


title: Analyse transactionnelle

text: Le cœur de l'approche de l'analyse transactionnelle en milieu non thérapeutique consiste à permettre, selon le champ d'application, un changement chez un individu ou une collectivité, dans le cadre d'un accord appelé contrat, conjointement accepté par l'intervenant et le client.


title: Analyse transactionnelle

text: Une des idées induites par cette approche est que la connaissance de nos propres comportements, de leurs sources peut nous aider à changer les comportements douloureux… la souffrance n'est pas inéluctable. L'analyse transactionnelle est utilisée en psychothérapie même si elle n'est pas reconnue partout comme approche unique. Une psychothérapie en analyse transactionnelle s'effectue dans le cadre d'un contrat accepté par le thérapeute et le patient. Ce contrat porte sur les objectifs à atteindre et la manière dont le thérapeute comme le patient pourront constater que le but de la thérapie est atteint.


title: Analyse transactionnelle

text: Les techniques d'intervention portent autant sur le contenu de ce qu'apporte le client que sur le processus mis en œuvre dans la relation transférentielle avec le thérapeute (et avec les membres du groupe lorsque le traitement s'effectue en groupe). L'analyse du processus est considérée avec attention.


title: Analyse transactionnelle

text: L'analyse transactionnelle marque aussi sa spécificité par son caractère éminemment explicite : la transparence en est une manifestation constante dans la transmission des concepts au patient comme dans l'attitude du thérapeute, considéré davantage comme une personne que comme un écran de projection. L'analyse transactionnelle intègre parfois des outils empruntés à d'autres approches (exemple Gestalt).


title: Analyse transactionnelle

text: La formation en analyse transactionnelle est une formation complémentaire liée à une activité professionnelle. La certification est assortie d'une mention indiquant le champ de spécialisation qui correspond à cette activité.Dans les années 1970, une analyste transactionnelle américaine, Jacqui Schiff prétend guérir les schizophrènes en les « re parentant ». Elle reçoit, en 1974, le prix de l'Association internationale d'analyse transactionnelle (ITAA). Elle est radiée de l'ITAA, en 1978, à la suite de la mort d'un patient en 1972, qui avait subi des mauvais traitements assimilables à des tortures. Les méthodes de Jacqui Schiff sont dénoncées par Patricia Crossman, une autre analyste transactionnelle américaine, dans un article paru sur le site . Jacqui Schiff est parfois encore défendue par certains, mais les dérives totalitaires de ses méthodes et de ses théories sur le reparentage ont clairement été démontrées par Alan Jacobs, analyste transactionnel qui reçoit, en 1996, le de l'ITAA. Le cas de Jacqui Schiff est complexe, car, à côté de ses pratiques condamnables, elle propose avec les membres de son école des concepts théoriques qui restent intéressants et utiles, comme la symbiose, les méconnaissances et le cadre de référence.


title: Analyse transactionnelle

text: Les pratiques de type reparentage n'existent plus aujourd'hui en analyse transactionnelle, en raison du risque d'emprise qu'elles entraînent. Dans son rapport 2006, la Mission interministérielle de vigilance et de lutte contre les dérives sectaires reprend la controverse historique concernant certains aspects de la théorie de l'analyse transactionnelle et pointe les dérives de certains praticiens de l'analyse transactionnelle à propos des dangers qu'« une pratique inappropriée de l'analyse transactionnelle est susceptible d'engendrer ». Ce rapport ne remet pas en cause l'ensemble des théories et des pratiques du corpus de connaissances de l'analyse transactionnelle.


title: Analyse transactionnelle

text: Les valeurs et tendances des débuts ont intégré les racines psychanalytiques de l'analyse transactionnelle, ainsi que des approches nouvelles. On observe des tendances assez différentes dans le type de travail privilégié par les différents thérapeutes en analyse transactionnelle. Le courant cognitivo-comportemental cherche à comprendre et à expérimenter à travers des échanges, des schémas et des explications. L'école de la redécision a été développée par Robert & Mary Goulding, à la suite de la rencontre avec la gestalt-thérapie. Le courant corporel intègre la dimension corporelle dans le travail thérapeutique. Le courant psychanalytique met l'accent sur les phénomènes de transfert et de contre-transfert, et les processus intrapsychiques inconscients. Le courant relationnel met l'accent sur la relation entre le thérapeute et son client. Le courant intégratif se propose d'intégrer différentes approches thérapeutiques orientées vers les domaines affectif, cognitif, comportemental, psysiologique et systémique. Le courant constructiviste met l'accent sur la construction narrative suivant laquelle la personne se définit, et comment ces représentations évoluent au cours de la thérapie. Le courant Cathexis, basé sur les théories des Schiff, est tombé en désuétude depuis un certain nombre d'années.


title: Analyse transactionnelle

text: La est un modèle développé par le psychologue Taibi Kahler lui-même issu de l'école Analyse Transactionnelle. À partir de l'observation de ses patients dès les années 1970, le établit une typologie aboutissant à la présentation de six types de personnalités. Ses travaux couronnés par le prix Eric berne en 1977 intéresseront la NASA qui financera une grande partie de la recherche. À ce jour en 2011 près de personnes dans le monde ont utilisé le profil . Les formations ou le coaching utilisant la sont assurés par des professionnels ayant suivi un parcours certifiant. Les applications couvrent un domaine large allant du recrutement jusqu'à l'éducation en passant par les activités de l'entreprise comme la cohésion d'équipe ou le management. L'appellation « » est exploitée en France à des fins commerciales et fait l'objet d'un dépôt de marque.


title: Analyse transactionnelle

text: Les concepts théoriques de l'analyse transactionnelle sont utilisés dans le contexte d'accompagnements en développement professionnel, personnel ou de thérapie. Les questions qui concernent l'encadrement et l'évaluation des pratiques sont capitales comme pour tout outil d'accompagnement.


title: Analyse transactionnelle

text: Les questions du fondement théorique et de l'évaluation pratique des outils d'accompagnement ne concernent pas uniquement l'analyse transactionnelle et, d'un point de vue plus large, elles font partie du débat actuel sur l'évaluation des psychothérapies. La question de la scientificité des apports théoriques a été posée également pour la psychanalyse, et fait toujours l'objet de débats. Cette question est également en discussion chez les analystes transactionnels.


title: Analyse transactionnelle

text: Comme le souligne Tobie Nathan, les méthodes de psychothérapie atteignent leurs limites quand elles ne se renouvellent pas. L'analyse transactionnelle est un courant théorique qui bénéficie de réflexions actuelles, comme celles de Helena Hargaden et Charlotte Sills ou celles de José Grégoire.


title: Analyse transactionnelle

text: Les structures officielles de l'analyse transactionnelle (EATA pour l'Europe) prescrivent le suivi d'un cursus de formation long et le respect d'un code de déontologie. La certification en analyse transactionnelle (CTA, premier niveau de qualification en analyse transactionnelle) correspond à la validation de d'expérience pratique, dont 500 doivent être en analyse transactionnelle, de de formation professionnelle, dont 300 doivent être en analyse transactionnelle, et de de supervision, en plus d'un savoir-faire propre à son exercice professionnel initial. L'examen lui-même, qui nécessite la rédaction d'un mémoire et une épreuve orale devant un jury de professionnels, est un mode de sélection qui veut répondre à cet impératif.


title: Analyse transactionnelle

text: Les praticiens en analyse transactionnelle sont soumis à un code de déontologie édité par l'EATA qui stipule qu'il ne peut y avoir d'interventions sans un cadre contractuel préalablement défini et librement consenti entre le professionnel et le client. Les processus de sélection, de formation et d'exercice s'inscrivent dans le droit fil des dispositions légales.


title: Analyse transactionnelle

text: L'analyse transactionnelle se présente comme à la fois () : Eric Berne a largement contribué à la dimension groupale et au fait que le corps de doctrine de l'analyse transactionnelle soit l’œuvre d'un corps de métier.


title: Analyse transactionnelle

text: L'analyse transactionnelle se veut un outil de diagnostic et de classement dans une catégorie psychologique et aussi un outil de thérapie du patient qui contribue à toutes les phases du diagnostic et du traitement.


title: Analyse transactionnelle

text: Les structures internationale (ITAA) et nationales, les médias spécialisés, etc assurent la vivacité de cette profession (Chapitres 6 et 7).


title: Analyse transactionnelle

text: Certaines dérives de praticiens utilisant l'analyse transactionnelle ont donné lieu à des procès aux États-Unis. Ces affaires ont été compilées et révélées dans une enquête de Margareth T. Singer et Janja Lalich parue en 1996.


title: Analyse transactionnelle

text: En France, l'analyse transactionnelle n'a pas de définition institutionnelle médicale précise, ni de formation universitaire ou hospitalière (comme les pratiques médicales par exemple). Sa recherche fondamentale est essentiellement privée, menée par des praticiens la plupart en secteur privé. On retrouve citées des pratiques inquiétantes dénoncées par la commission de l'Assemblée Nationale sur les dérives sectaires (MIVILUDES), entre autres dans les domaines de :


title: Trichosurus vulpecula

text: Trichosurus vulpecula, appelé Phalanger-renard (ou Phalanger renard), Phalanger vulpin, Phalanger commun, Opossum d'Australie, Opossum à queue en brosse, Cousou ou localement « " » (ne pas confondre avec les opossums d'Amérique), est une espèce de petits marsupiaux arboricoles australiens à queue préhensile qui se nourrit de feuillages et de fruits mais aussi d'insectes, d'œufs, d'oisillons et de porcelets. Introduit en Nouvelle-Zélande pour sa fourrure, il y est à présent considéré comme une espèce invasive car, sans prédateur sur cette île, il pille les nids, blesse les arbres et transmet la tuberculose bovine.


title: Trichosurus vulpecula

text: D'une longueur du corps de prolongé de de queue, cet animal a un poids qui varie selon le sexe : environ pour les mâles, et de pour les femelles.Il se nourrit de feuilles, fleurs, fruits, insectes, œufs, oisillons, et cadavres.


title: Trichosurus vulpecula

text: Australie (Queensland, Gold Coast, South Australia). Invasif en Nouvelle-Zélande.


title: Trichosurus vulpecula

text: Il n'a pas de prédateurs en Nouvelle-Zélande à part l'homme qui le recherche pour sa fourrure.


title: Trichosurus vulpecula

text: Appelé localement ", l'espèce est considérée en Nouvelle-Zélande comme un animal très nuisible.


title: Trichosurus vulpecula

text: Les possums sont des prédateurs redoutables pour la faune et la flore natives néo-zélandaises. Ils mangent les œufs des oiseaux et lorsqu'ils marquent leur territoire, ils blessent souvent à mort les jeunes arbres natifs à croissance très lente.


title: Trichosurus vulpecula

text: Des peluches, « scratched possum », sont à vendre en Nouvelle-Zélande (depuis les années 1990), représentant un possum écrasé portant une trace de pneu pour encourager la population à réduire leur population.


title: Antoine van Dyck

text: Antoine van Dyck (), né Antoon van Dyck le à Anvers et mort le à Blackfriars, quartier de Londres, est un peintre et graveur baroque flamand, surtout portraitiste, qui a été le principal peintre de cour en Angleterre, après avoir connu un grand succès en Italie et en Flandre.


title: Antoine van Dyck

text: Il est notamment réputé pour les portraits qu'il réalisa du roi Charles d'Angleterre, de sa famille et de la cour, peints avec une élégance décontractée qui influencera notablement les portraitistes anglais pendant près d'un siècle et demi.


title: Antoine van Dyck

text: Il peignait également des sujets religieux et mythologiques, et était aussi un maître de la gravure à l'eau-forte.


title: Antoine van Dyck

text: Septième enfant d'un marchand de soieries dévot installé à quelques mètres de la cathédrale, Antoine van Dyck naît à Anvers le . Son talent se révèle très tôt et, dès 1609, alors qu'il n'est âgé que de , Antoine étudie la peinture auprès de Hendrick van Balen avant de devenir un peintre indépendant vers 1615. Il crée alors son propre atelier avec son ami Jan Brueghel qui est encore plus jeune que lui. Ainsi, à l'âge de , il est déjà un artiste très accompli, comme le montre son "Autoportrait" réalisé entre 1613 et 1614.


title: Antoine van Dyck

text: En , van Dyck est admis comme peintre à la guilde de Saint-Luc d’Anvers. En quelques années, il devient le principal assistant de Pierre Paul Rubens, peintre majeur réputé tant à Anvers que dans l'ensemble de l'Europe du Nord, et qui fait appel à de nombreux artistes pour leur confier la réalisation de certaines parties de ses toiles. L'influence de Rubens sur le jeune artiste est alors immense ; Rubens dit de van Dyck, alors âgé seulement de dix-neuf ans, qu'il est « le meilleur de [s]es élèves », même s'il est de fait plus un assistant qu'un élève. Les origines et la nature exacte de leur relation ne sont pas claires. Certains historiens de l'art ont indiqué que van Dyck aurait été l'élève de Rubens dès 1613, dans la mesure où ses tableaux révèlent assez peu l'influence de son premier maître van Balen, mais il n'y a pas de preuve claire.


title: Antoine van Dyck

text: Dans le même temps, la domination de Rubens dans la petite et déclinante ville d'Anvers à l'époque explique sans doute pourquoi, en dépit de ses retours périodiques dans la ville, van Dyck passe la plupart de sa carrière à l'étranger. En 1620, lorsque Rubens se voit confier la réalisation du plafond de l'église Saint-Ignace de la maison professe des jésuites d'Anvers (aujourd'hui l'église Saint-Charles-Borromée), van Dyck est mentionné comme l'un des « disciples » ayant exécuté certaines peintures d'après les dessins du maître.


title: Antoine van Dyck

text: En 1620, à l'instigation de l'ambassadeur George Villiers, van Dyck part en Angleterre pour la première fois. Il travaille pour le roi Jacques, mais ne réussit pas à se faire présenter au monarque. C'est à Londres, dans la collection du comte d'Arundel, qu'il voit pour la première fois les œuvres du Titien, dont la subtile utilisation de la couleur et des formes lui offre un nouveau langage stylistique venant enrichir les leçons apprises des compositions de Rubens.


title: Antoine van Dyck

text: Toutefois, après quatre mois de séjour à Londres, Antoine van Dyck retourne en Flandres avant de partir fin 1621 pour l'Italie, où il s'installe pendant six ans. Il y étudie les maîtres italiens tels que Titien et Véronèse, tout en commençant sa carrière de portraitiste à succès. Pendant son séjour à Palerme, en Sicile (1624-1625), il rencontre Sofonisba Anguissola, alors âgée de , et en fait le portrait. Il séjourne dans d'autres villes italiennes, mais reste surtout à Gênes, où il décore les palais somptueux des nobles génois de tableaux religieux et de portraits dans lesquels il met toujours en valeur la position sociale importante de ses modèles. Il développe alors un style de portrait en pied, en s'appuyant sur le style de Véronèse, du Titien ainsi que de toiles que Rubens avait réalisé lors de son séjour à Gênes.


title: Antoine van Dyck

text: En 1627, van Dyck retourne à Anvers pendant cinq ans où il peint une grande quantité de chefs-d’œuvre. Personnage charmant, il sait charmer ses commanditaires ; comme Rubens, il est capable de se mêler aux milieux aristocratiques, ce qui lui facilite l'obtention de nouvelles commandes. Il réalise des portraits plus affables et élégants encore que ceux de ses maîtres flamands, comme le portrait taille réelle d'un groupe de vingt-quatre conseillers municipaux de Bruxelles qui orne la chambre du conseil avant d'être détruit en 1695. En outre, au cours de cette période, il commence également à produire de nombreuses œuvres religieuses, notamment de grands retables, et se lance dans la gravure.


title: Antoine van Dyck

text: Sa réputation parvient aux oreilles de Charles d’Angleterre, qui le rappelle auprès de lui.


title: Antoine van Dyck

text: Le Roi Charles d’Angleterre est sans doute le plus passionné et généreux collectionneur d'art de la monarchie britannique. En 1628, il achète la fabuleuse collection de Charles de Gonzague de Mantoue, et depuis son accession au trône en 1625, il n'a de cesse de faire venir en Angleterre les plus grands peintres étrangers de l'époque. Le portraitiste flamand Daniel Mytens l'Ancien est déjà à Londres depuis 1618, mais Charles parvint à faire venir des artistes italiens tels que Orazio Gentileschi puis en 1638, sa fille, Artemisia Gentileschi. Il aurait voulu que Rubens puisse rester à la Cour, lui qui vient en Angleterre tant pour des missions diplomatiques que pour peindre et que le roi a fait chevalier.


title: Antoine van Dyck

text: De son côté, Van Dyck est resté en contact avec la Cour d'Angleterre depuis son premier séjour et a aidé les agents du roi Charles dans leur recherche d'œuvres. Il a également envoyé certaines de ses toiles dont un portrait le représentant avec le diplomate ("Sir Endymion Porter et Antoine van Dyck", 1635), un portrait de l'un des agents du roi, un tableau mythologique de "Renaud et Armide" (1629), conservé au Baltimore Museum of Art, ainsi qu'une œuvre religieuse destinée à la Reine. Il réalise aussi en 1632 une peinture de la sœur du roi Charles , Élisabeth Stuart. C'est ainsi que la réputation d'Antoine van Dyck parvient aux oreilles du Roi.


title: Antoine van Dyck

text: En , van Dyck revient donc à Londres et son succès en Angleterre est rapide. Il est fait chevalier dès le et est nommé « peintre principal en ordinaire de sa Majesté ». Ce titre est créé pour lui et il aura de nombreux successeurs jusqu'au . Cela lui permet de percevoir une forte pension, en plus des commandes qu'il réalise. Une maison lui est fournie au bord de la rivière, dans le quartier de Blackfriars, non loin de la cité de Londres, échappant ainsi au monopole de la Vénérable Compagnie des Peintres et Teinturiers (). Plusieurs pièces du palais Eltham, inutilisées par la famille royale, sont également mises à sa disposition comme maison de campagne. Le roi et la reine lui rendent fréquemment visite dans son atelier de Blackfriars.


title: Antoine van Dyck

text: Il réalise des portraits du roi Charles, de son épouse la reine Henriette Marie de France (1609-1669), ainsi que de leurs enfants et d’innombrables personnages de la cour en plus de ses autoportraits et de ceux de sa maîtresse, Margaret Lemon. Nombre de ces portraits sont réalisés en plusieurs versions afin de pouvoir être envoyés comme cadeaux diplomatiques ou donnés aux partisans du roi de plus en plus en difficulté. Au total, Van Dyck a peint quarante portraits du roi Charles, environ trente de la reine, neuf de Thomas Wentworth, duc de Strafford, et un grand nombre d'autres courtisans. Il crée pour la cour d’Angleterre des œuvres dans lesquelles s’affirme le pouvoir du roi en tant que monarque absolu. En Angleterre, van Dyck développe un style qui combine la facilité et l'élégance décontractée avec une autorité discrète de ses sujets qui va dominer l'art du portrait en Angleterre jusqu'à la fin du . Van Dyck a une grande influence sur les portraitistes anglais et, par suite, on le considère souvent comme le créateur de l’École anglaise de peinture. Il est notamment le maître du peintre d'origine flamande Jean de Reyn. Toutefois, à la fin de sa vie, il se contente d’apporter la touche finale aux portraits peints pour la plus grande partie par ses disciples selon ses esquisses. Au total, son atelier londonien satisfait à quatre cents commandes de portraits entre 1632 et 1641.


title: Antoine van Dyck

text: En 1634, van Dyck fait un court voyage à Anvers, où il revient les années suivantes, et lorsque la guerre civile éclate en Angleterre, il passe plusieurs mois dans les Flandres et en France.


title: Antoine van Dyck

text: En 1638, l'artiste devient un citoyen effectif de la couronne d'Angleterre et il épouse Marie, la fille de Patrick Ruthven.


title: Antoine van Dyck

text: Celle-ci devient dame de compagnie de la Reine vers 1639-1640, sans doute à l'initiative du roi qui voit là un moyen de garder van Dyck en Angleterre. En 1640, le peintre se rend en France pour accompagner le Prince Jean II Casimir Vasa de Pologne après avoir été libéré des prisons françaises ; il réalise d'ailleurs un portrait du prince aujourd'hui conservée à l'Accademia di San Luca. Van Dyck quitte encore l'Angleterre pour la France en 1641, mais tombe gravement malade à Paris et doit rentrer de toute urgence à Londres, où il meurt peu de temps après dans sa maison de Blackfriars, le 9 décembre, soit une semaine après la naissance de sa seconde fille.


title: Antoine van Dyck

text: Antoine van Dyck est inhumé à la cathédrale Saint-Paul de Londres, où le roi fait ériger un monument à sa mémoire. Cependant, le Grand incendie de Londres de 1666 détruit l'ancienne cathédrale et, avec elle, le tombeau de Van Dyck. Sa veuve se remarie plus tard avec Richard Pryse. Van Dyck laisse derrière lui deux filles : l'une de sa maîtresse, la seconde de sa femme, dont il a veillé à garantir l'avenir, et qui finissent toutes deux par s'installer en Flandres.


title: Antoine van Dyck

text: Son grand succès a contraint van Dyck à entretenir un grand atelier à Londres, un atelier qui allait devenir « virtuellement une ligne de production pour les portraits ».


title: Antoine van Dyck

text: Selon certains visiteurs, il faisait généralement un dessin sur papier qui était ensuite agrandi sur une toile par un assistant, puis il peignait lui-même la tête, les vêtements étant faits par des peintres de l'atelier et souvent envoyés à des spécialistes. Dans ses dernières années, le fait de si fréquemment faire appel à des collaborateurs a entrainé une certaine diminution de la qualité du travail. En outre, de nombreuses copies étaient produites, sans qu'il intervienne ou presque, par son atelier ainsi que par des copistes professionnels et plus tard des peintres, ce qui explique qu'à la fin du le nombre de tableaux qui lui étaient attribués était devenu énorme, comme ce fut le cas pour d'autres artistes tels que Rembrandt, Le Titien et d'autres. Cependant, la plupart de ses adjoints et les copistes ne pouvaient pas approcher le raffinement de son style, de sorte que, par rapport à de nombreux autres artistes, les historiens de l'art sont assez facilement parvenus à un consensus sur les œuvres pouvant lui être attribuées.


title: Antoine van Dyck

text: Les noms des quelques assistants connus de l'atelier londonien de van Dyck sont néerlandais ou flamand. Il semble avoir préféré former des artistes flamands, car il n'y a guère de trace de peintre anglais passés dans son atelier. L'énorme influence de van Dyck sur l'art anglais ne provient pas d'une tradition de transmission maître/élèves et, en fait, il n'existe aucun document mettant en évidence un lien significatif entre son atelier et des peintres anglais. Parmi ses élèves, il faut citer le peintre néerlandais Adriaen Hanneman qui retourna dans sa ville natale de La Haye en 1638 pour y devenir un portraitiste influent. Le peintre flamand Pieter Thijs apprend le portrait et la peinture d’histoire dans l'atelier de van Dyck et est considéré comme l'un des derniers élèves de van Dyck.