title: Philippe Garrel

text: Très influencés par la mode « underground », les premiers longs métrages de Philippe Garrel, produits de manière artisanale, vont à contrecourant de la dramaturgie et des modes de financement majoritaires de l'industrie du cinéma. Son cinéma repose généralement sur un canevas très ténu, une narration linéaire, des décors et des dialogues réduits à leur strict minimum et plusieurs plans fixes. Le rythme est souvent lent et ses réalisations comportent une esthétique contemplative dérivant, par instant, vers l'onirisme. Son œuvre constitue un ensemble cohérent par l'expression d'un « je » cinématographique. En effet, ses réalisations le mettent souvent en scène dans une série de personnages conçus comme des "alter ego" sur l'exemple de François Truffaut auquel ils empruntent aussi le thème de l'adolescence perturbée. Dans plusieurs films, les personnages ont le même âge que le réalisateur : lorsqu'il est adolescent, ils sont adolescents ; une fois qu'il devient père il commence à filmer son fils Louis dans "Les Baisers de secours" et, avec "La Naissance de l'amour", il parle de la vie de famille et des rapports amoureux du point de vue de l'homme de 45 ans qu'il est devenu.


title: Philippe Garrel

text: "Les Cahiers du Cinéma" note, à la sortie de "La Naissance de l'amour" en 1993, que, périodiquement, il semble que Garrel arrive à un problème esthétique, une question artistique qui ne peut se résoudre facilement. Cet obstacle va permettre à son cinéma de repartir de manière vivifiée. C'est ce qui arrive à la fin des années 1970, lorsqu'avec les films de la fin de sa première période ("Voyage au jardin des morts" ou "Le Bleu des origines") il arrive à une limite dans sa veine , celle de Il repart alors vers l'autobiographie et réalise "L'Enfant secret", film que la revue qualifie de La limite de cette veine autobiographique serait "Elle a passé tant d'heures sur les sunlights", où le cinéaste paraît vouloir : aussi bien les claps des plans que la crise d'appendicite qu'il vient d'avoir.


title: Philippe Garrel

text: Les trois films suivants sont alors écrits avec des scénaristes (comme Jean-François Goyet) ou des écrivains (Muriel Cerf, Marc Cholodenko) tandis que Philippe Garrel cherche à travailler avec des équipes de tournage et de montage plus professionnelles qu'à ses débuts. C'est ensuite sans doute après s'être affronté à la question du deuil dans "J'entends plus la guitare", film d'après les "Cahiers du cinéma", qui aborde la mort de la chanteuse Nico, qu'il a pu réaliser "La Naissance de l'amour", un de ses plus beaux films selon la revue qui le qualifie de , où la douleur est aussi présente mais où .


title: Philippe Garrel

text: Si on décèle plusieurs emprunts à la Nouvelle Vague (notamment à Jean-Luc Godard et Jean Eustache), son cinéma, intimiste et personnel, s'en écarte en grande partie. Dans l'entretien qu'il accorde au magazine "Les Inrockuptibles" après la sortie d"'Un été brûlant" (2011), il se définit lui-même comme le disciple de Jean-Luc Godard :


title: Philippe Garrel

text: Son œuvre, favorablement accueillie par la critique, trouve néanmoins une audience publique relativement confidentielle.


title: Louise de Bossigny (1670-1730)

text: Louise de Bossigny, comtesse d'Auneuil (1670 - 1730) est un auteur de contes de fée et une salonnière du .


title: Louise de Bossigny (1670-1730)

text: Louise de Bossigny était une grande aristocrate. Elle tenait un salon appelé le cabinet des fées où elle recevait les beaux-esprits de l'époque. On a entendu dire qu'elle était "une parfaite précieuse de la mauvaise école, une des dernières, qui s'amusait à créer une féerie précieuse".


title: Louise de Bossigny (1670-1730)

text: Vers 1700, elle écrivit un ouvrage intitulé "la Tiranie des Fées Détruite", qui fut publié en 1702. Le titre original pourrait avoir été "Nouveaux contes de Fée" finalement jugé désuet. Vers 1700 en effet, l'enthousiasme pour le conte de fées s'était estompé. Mme d'Auneuil voulut peut-être innover avec un titre plus accrocheur.


title: Louise de Bossigny (1670-1730)

text: Ces contes n'ont pas révolutionné le genre, mais l'intérêt de son recueil porte sur son titre évocateur d'une mode qui avait atteint son apogée en 1768.


title: Louise de Bossigny (1670-1730)

text: Pour elle, les fées avaient gagné un énorme et excessif pouvoir sur le genre à la mode. Avec elle, les fées sont devenues de véritables ennemies. À travers certains de ses ouvrages, elle tente de forger une origine féerique à certaines modes vestimentaires. Il y a donc une superficialité qui sert de prétexte au conte. Elle cherche même une explication merveilleuse aux cornes, symbole de l'inconstance d'un amant. Avec elle, les fées sont devenues des rivales, ce que montre plusieurs de ses contes, qui présentent une perspective critique sur l'amour en rejetant une fin heureuse.


title: Louise de Bossigny (1670-1730)

text: Certains de ses contes sont édités comme lettres et certains sont insérés dans de petits ouvrages galants sous forme de lettres.


title: Jean-Baptiste Babin

text: Jean-Baptiste Babin est un conseiller du roi, trésorier de France et général des finances à Nantes, en Bretagne.


title: Jean-Baptiste Babin

text: Il est l'auteur d'un sonnet et de stances sous forme de dialogue entre le poète et les cloches de Saint-Pierre de Nantes, deux œuvres publiées dans le recueil "Poésies rares et nouvelles d'auteurs extraordinaires" (Paris, Michel Landron, 1662).


title: Jean-Baptiste Babin

text: Les vers de Babin sont qualifiés par Stéphane Halgan de . Le sonnet est particulièrement loué, pour Halgan, est pour René Kerviler.


title: Hilary Swank

text: Hilary Swank est une actrice et productrice américaine, née le à Lincoln (Nebraska).


title: Hilary Swank

text: Elle suscite l'éloge des critiques pour ses interprétations de Brandon Teena, un adolescent transgenre dans le drame "Boys Don't Cry" de Kimberly Peirce et de Maggie Fitzgerald, une boxeuse qui fera tout pour réussir, dans "Million Dollar Baby" de Clint Eastwood. Ces deux rôles lui ont valu, entre autres, deux Oscars de la meilleure actrice, respectivement en 2000 et 2005.


title: Hilary Swank

text: En 2007, elle est honorée par la Chambre de commerce de Los Angeles, en recevant sa propre étoile sur le célèbre Walk of Fame (Hollywood).


title: Hilary Swank

text: Hilary Ann Swank est née à Lincoln (Nebraska). Son père, Stephen Swank, est officier dans la Garde nationale aérienne avant de devenir représentant de commerce ; sa mère est Judy Clough. Elle a un frère, Dan. Plusieurs membres de la famille Swank viennent de Ringgold County, dans l’Iowa.


title: Hilary Swank

text: Issue d’un milieu modeste, la jeune Hilary grandit dans une maison mobile à côté du lac Samish à Bellingham, dans l’État de Washington. Elle en déménage à l'âge de 6 ans. Elle se décrit, jeune fille, comme une « étrangère » qui pense avoir sa place « seulement en lisant un livre ou en regardant un film, et en s’identifiant aux personnages de ses fictions favorites ». Elle explique que son imaginaire d'enfant fécond et sa capacité à jouer les personnages qu'elle aimait ont nourri sa vocation d'actrice.


title: Hilary Swank

text: À 9 ans, elle fait sa première apparition sur scène dans "Le Livre de la Jungle" et s'engage ensuite dans les programmes de théâtre de son école et de son quartier. Elle suit ses études secondaires au lycée de Sehome (Bellingham) jusqu’à ses 16 ans. Entre-temps, elle participe aux « Olympiques Juniors » ainsi qu'au championnat de natation de l’État de Washington. Elle se classe cinquième de l’État en gymnaste complète. Cette formation sportive lui est plus tard utile pour son rôle dans "Miss Karaté Kid" ("The Next Karate Kid").


title: Hilary Swank

text: Ses parents se séparent alors qu'elle a 13 ans. Sa mère, soutenant le désir de sa fille de devenir comédienne, déménage avec elle à Los Angeles où elles vivent dans une voiture durant deux mois. Sa mère trouve ensuite suffisamment d'argent pour louer un appartement. Hilary Swank décrit sa mère comme l’inspiration première de sa carrière d’actrice et le modèle de sa vie. En Californie, elle s’inscrit au lycée de South Pasadena (bien qu’elle abandonne rapidement ses études) et commence à jouer de manière professionnelle. Elle participe aussi au loyer de l'appartement de sa mère grâce aux revenus tirés d'apparitions dans des programmes télévisés tels que "Evening Shade" et "Quoi de neuf Docteur ?".


title: Hilary Swank

text: Elle doit son premier rôle mineur, au cinéma, dans "Buffy, tueuse de vampires". Le film qui a ensuite inspiré la série télévisée culte "Buffy contre les vampires", créée et produite par le scénariste Joss Whedon, dans laquelle joue Sarah Michelle Gellar. Ce premier essai est malmené par des problèmes de productions et ne rencontre pas le succès escompté.


title: Hilary Swank

text: En 1994, Hilary Swank apparaît dans le quatrième volet de "Karate Kid" : "Miss Karaté Kid" ("The Next Karate Kid") avec Noriyuki Pat Morita. Dans cet épisode, elle y campe une jeune adolescente rebelle et mal dans sa peau à laquelle Kesuke Miyagi enseigne le karaté afin de la libérer de ses colères.


title: Hilary Swank

text: En 1997, elle est au casting d'une éphémère série, "Leaving L.A.". La série est arrêtée au bout de six épisodes, mais elle rejoint aussitôt le casting de "Beverly Hills 90210", dans le rôle de Carly Reynolds, une mère célibataire et petite amie de Steve Sanders joué par Ian Ziering. Elle est cependant présente dans seize épisodes avant d'être licenciée de la série pour raisons créatives.


title: Hilary Swank

text: L'actrice pense alors sa carrière terminée, mais elle rebondit cependant très rapidement, en étant la tête d'affiche de deux téléfilms dramatique "Mort sur le Campus" et "Le Somnambule". Pour le premier, elle partage la vedette avec Sarah Chalke et pour le second, elle donne la réplique à Jeffrey Nordling et Charles Esten.


title: Hilary Swank

text: En 1999, elle obtient son premier grand rôle dans le drame biographique "Boys Don't Cry" de Kimberly Peirce, pour lequel elle interprète l'adolescent transgenre Brandon Teena aux côtés de Chloë Sevigny et Peter Sarsgaard. Malgré le petit budget de ce film indépendant, les critiques sont unanimes sur la prestation d'Hilary Swank. La comédienne obtient, face à des poids lourds comme Meryl Streep, Julianne Moore et Annette Bening, le et l'Oscar de la meilleure actrice et plusieurs autres récompenses internationales de prestige qui la propulsent au rang de star.


title: Hilary Swank

text: Forte d'une nouvelle visibilité, l'actrice multiplie les projets et enchaîne les collaborations avec les acteurs les plus en vue du moment. Au début des années 2000, elle apparaît dans les thrillers "L'Affaire du collier" et "Insomnia" avec Al Pacino et Robin Williams, avant de jouer une femme au foyer battue par son mari face à Cate Blanchett et Keanu Reeves dans "Intuitions". Le premier est bien reçu par la critique et se retrouve nommé pour l'Oscar de la meilleure création de costumes mais réalise de piètres performances au box office; le second est un franc succès critique et public, tandis que le troisième permet à Hilary d'être citée pour le Saturn Awards de la meilleure actrice dans un second rôle, tout en réalisant des scores corrects au box office.


title: Hilary Swank

text: En 2003, elle est à l'affiche du film de science-fiction "Fusion" ainsi que de la comédie dramatique indépendante "". Le premier rembourse de justesse son budget tandis que le second est accueilli positivement par la critique.


title: Hilary Swank

text: Elle accède à la consécration en 2004 grâce à sa prestation de boxeuse au destin fulgurant et tragique dans le drame de et avec Clint Eastwood "Million Dollar Baby", qui lui vaut ses seconds Golden Globe et Oscar de la meilleure actrice. Elle rejoint ainsi le cercle très fermé des actrices doublement nommée et oscarisées. Pour se préparer à ce rôle physique, l'actrice suit une rude formation sur le ring et en salle de musculation. Le film est également un franc succès au box office, acclamé par la profession, remportant notamment 4 Oscars. Hilary Swank renoue avec les hauteurs, adoubée par la critique, elle reçoit près d'une trentaine de récompenses ainsi que de nombreuses nominations.


title: Hilary Swank

text: Elle tient en 2006 un rôle de femme fatale pour Brian De Palma dans le thriller "Le Dahlia noir", tiré du roman de James Ellroy. Elle succède à Eva Green pour ce rôle de femme fatale. Un choix risqué qui déçoit. Côté box office, cette production ne rencontre pas le succès escompté et côté critique, elle divise, étant à la fois citée lors de remises de prix de prestige mais aussi parodique.


title: Hilary Swank

text: En 2007, elle devient une enseignante écrivain dans le drame social "Ecrire pour exister", dirigé par Richard LaGravenese. Film pour lequel l'actrice reçoit le Goldene Kamera de la meilleure actrice internationale, en plus d'un succès validé auprès du public.


title: Hilary Swank

text: Cette année-là, elle reçoit son étoile sur le célèbre Walk of Fame (Hollywood).


title: Hilary Swank

text: Elle enquête sur de mystérieux événements dans le film d'horreur "Les Châtiments" avant de tourner à nouveau sous les ordres de Richard LaGravenese avec Gerard Butler et Lisa Kudrow dans la comédie romantique "P.S. I Love You", dans le rôle de Holly R.Kennedy, jeune veuve tentant de refaire sa vie. Le premier rencontre son public mais peine à séduire la critique. Tandis que son émouvante interprétation dans le second, lui permet de décrocher de nouveau le Goldene Kamera de la meilleure actrice ainsi que l'Irish Film and Television Awards, tout en réalisant de bonnes performances au box office.


title: Hilary Swank

text: Fin 2008, Hilary Swank apparaît dans le film "Les Oiseaux d'Amérique", avec Matthew Perry, mais ce projet passe inaperçu.


title: Hilary Swank

text: En 2009, elle est à l'affiche du drame biographique "Amelia", avec Richard Gere, sous la direction de Mira Nair. Le film est un échec commercial et critique. L'interprétation de Swank lui permet juste d'élue Meilleure actrice lors des Women's Image Network Awards et lors du Festival du film de Hollywood.


title: Hilary Swank

text: En 2010, elle tente aussi de défendre un drame indépendant ambitieux. "Conviction", où elle est entourée de Sam Rockwell, Minnie Driver et Melissa Leo. Sa performance lui vaut une nomination au Screen Actors Guild Awards de la meilleure actrice, mais le box-office est faible


title: Hilary Swank

text: Ce double échec l'amène à accepter des projets ouvertement commerciaux.


title: Hilary Swank

text: En 2011, elle est ainsi la tête d'affiche du film d'horreur "La Locataire", avec Jeffrey Dean Morgan. Les critiques sont divisées. Elle est aussi au casting de la comédie romantique chorale "Happy New Year"l. Enfin, la production de Garry Marshall lui permet également de renouer avec les hauteurs du box office, à défaut de convaincre la critique.


title: Hilary Swank

text: En 2013, c'est vers la télévision qu'elle se tourne pour revenir au drame : le téléfilm "" est nommé lors des Humanitas Prizes, une cérémonie qui récompense les films ou séries télévisées promouvant la dignité humaine et la liberté.


title: Hilary Swank

text: En 2014, après avoir marqué une pause de trois ans, elle revient sur le grand écran en étant à l'affiche de deux productions. Le western "The Homesman", réalisé par Tommy Lee Jones, est plébiscité par la critique et se retrouve cité lors de prestigieuses cérémonies de remises de prix bien qu'il n'ait pu rencontrer son public, étant sorti dans un nombre de salles limité. Elle tient aussi le premier rôle du mélodrame "Le Second Souffle", avec Josh Duhamel et Emmy Rossum. Elle est également productrice du film, mais le projet ne bénéficie pas d'une grande exposition et sort également dans peu de salles. Il lui permet en revanche d'être citée pour le Jupiter Awards de la meilleure actrice. En 2016, elle prête seulement sa voix à la Reine dans le film d'animation "Spark : A Space Tail". L'année suivante, elle se joint au retour du réalisateur Steven Soderbergh pour la comédie "Logan Lucky" avec Channing Tatum, Daniel Craig et Katie Holmes. Le film suit deux frères qui élaborent un plan pour commettre un braquage durant une course de NASCAR à Charlotte en Caroline du Nord.


title: Hilary Swank

text: En 2018, elle tient la vedette de deux longs-métrages dramatiques qu'elle produit : d'abord aux côtés d'Helena Bonham Carter, pour "55 Steps" , qui sort en , en Allemagne. Et elle porte le film "What They Had" avec Michael Shannon et Aimee Garcia qui traite de la maladie d'Alzheimer. Les deux films passent inaperçus mais le second est cependant accueilli positivement par les critiques.


title: Hilary Swank

text: Elle décide donc de revenir à la télévision pour un rôle régulier. En effet, 20 ans après "Beverly Hills 90210", elle intègre la distribution principale de la première saison de la série d'anthologie dramatique "Trust" aux côtés de Donald Sutherland. Cette saison raconte l'histoire vraie du kidnapping de John Paul Getty III, survenu à Rome en 1973. Les trois premiers épisodes sont réalisés par le cinéaste britannique Danny Boyle. Cependant, la série est diffusée en par la chaîne FX, soit trois mois après la sortie d'un long-métrage racontant la même histoire, "Tout l'argent du monde", de Ridley Scott. C'est Michelle Williams qui prête ses traits à Abigail Getty, le rôle tenu par Swank à la télévision.


title: Hilary Swank

text: En 2019, la plateforme Netflix lui permet de jouer l’un des rôles principaux du film de science-fiction "I Am Mother" aux côtés de Clara Rugaard et de Rose Byrne. Elle participe aussi à "The Hunt", une adaptation de la nouvelle "Le Plus dangereux des gibiers" ("The Most Dangerous Game") de Richard Connell publié en 1924, déjà portée à l'écran dans "Les Chasses du comte Zaroff" (1932). Le film devait initialement sortir aux États-Unis en septembre 2019. Cependant, en août 2019, Universal suspend la campagne promotionnelle du film à la suite des tueries de Dayton et El Paso. Quelques jours plus tard, le film est même supprimé du planning de sorties du studio. Et c'est finalement en février 2020, qu'une sortie américaine est finalement fixée au , un vendredi treize, avec une toute nouvelle bande-annonce. Jason Blum précise alors que le film n'a pas été retravaillé.


title: Hilary Swank

text: Puis, elle poursuit sa collaboration avec Netflix en acceptant le premier rôle d'une série de science-fiction pour la plateforme, "Away". Supervisée par Matt Reeves, la série est centrée sur Emma Green, la première femme astronaute qui part à la conquête de la planète Mars.


title: Hilary Swank

text: Hilary Swank s'est mariée à l'acteur Chad Lowe en 1997. Le couple divorce en 2006.


title: Hilary Swank

text: Elle vit ensuite jusqu'en 2012 avec John Campisi, son agent.


title: Hilary Swank

text: Le , elle annonce ses fiançailles avec l'homme d'affaires américain Ruben Torres. En , le couple se sépare après trois mois de fiançailles.


title: Hilary Swank

text: Elle se remarie le week-end du 18- à Carmel-by-the-Sea, avec son petit-ami depuis deux ans, l'entrepreneur Philip Schneider. Le mariage a eu lieu dans le plus grand secret et n'est révélé que quelques jours plus tard. Le couple s'est rencontré en novembre 2016 à la suite d'un blind date organisé par des amis en commun.


title: Hilary Swank

text: Sa participation le à la luxueuse fête du trente-cinquième anniversaire du président tchétchène Ramzan Kadyrov, accusé par l'Occident de bafouer les droits de l'homme dans son pays et qui l'a invitée pour l'occasion ainsi que d'autres vedettes comme Jean-Claude Van Damme et Vanessa-Mae pour , selon la presse locale, suscite l'indignation de l'association Human Rights Watch. La polémique qui en découle la conduit à exprimer publiquement des regrets et à se séparer de son manager Jason Weinberg.


title: Hilary Swank

text: En France, Marjorie Frantz est la voix française régulière d'Hilary Swank.


title: Hilary Swank

text: Au Québec, Camille Cyr-Desmarais est la voix québécoise régulière de l'actrice.


title: Grésivaudan

text: Le Grésivaudan est une des vallées de l'Isère dans les Alpes françaises et correspondant à la partie sud du sillon alpin, constituant une région naturelle française. Au sens strict, elle s'étend de Pontcharra au nord à Grenoble au sud, dans un sens plus large, elle englobe également le Y grenoblois jusqu'à Rovon.


title: Grésivaudan

text: « Graisivaudan » ou « Grésivaudan », selon l'étymologie traditionnelle romane, provient essentiellement de l'adjectif latin "", fondé sur Gratianopolis (ville de Gratien), nom romain de la cité de Grenoble, mais appliquée à la moyenne vallée de l'Isère. Plus précisément, il apparaît comme l'évolution de l'expression gallo-romaine "Gratianopolitanum valdanum" dont le même adjectif au cas neutre fait référence à la « grande cité de Grenoble », alors que le mot ou substantif principal neutre "valdanum" devenu "vaud(an") en roman, signale une grande vallée où arrivent de nombreux cours d'eau. À l'origine, le terme Grésivaudan sert probablement à dénommer un vaste "pagus mérovingien" en amont de l'ancienne cité antique.


title: Grésivaudan

text: D'un point de vue géographique et pratique précoce, il ne désigne que la partie de la plaine alluviale de l'Isère moyenne en amont de Grenoble et qui prolonge la combe de Savoie en amont. Mais, depuis le , le terme Grésivaudan a été généralisé à toute la plaine alluviale de l'Isère comprise entre Tullins (en aval de Grenoble) et Albertville. On parlera alors de Bas-Grésivaudan (entre Tullins et Grenoble), de « Moyen-Grésivaudan » (entre Grenoble et Pontcharra) et de « Haut-Grésivaudan » (entre Pontcharra et Albertville). Par ailleurs, les situées en amont de Grenoble jusqu'à Chapareillan sont regroupées dans la communauté de communes Le Grésivaudan et il existe un syndicat mixte Pays du Sud-Grésivaudan regroupant les des cantons de Saint-Marcellin, Vinay et Pont-en-Royans. Le Grésivaudan est alors la partie de l'Isère qui s'étend depuis sa confluence avec l'Arc (entre Aiton et Montmélian), voire avec l'Arly (à Albertville) en amont, jusqu'à celle de la Bourne (à Saint-Nazaire-en-Royans) en aval.


title: Grésivaudan

text: Le Grésivaudan marque la limite entre Préalpes, formées en majorité de massifs montagneux calcaires et marno-calcaires (Bauges, Chartreuse, Vercors), et Alpes externes constituées en majorité de roches granitiques et métamorphiques (Vanoise, Belledonne).


title: Grésivaudan

text: Le Grésivaudan fait partie du sillon alpin : l'ensemble des vallées et dépressions au centre des Alpes françaises orientées sud-sud-ouest - nord-nord-est. En général, on y inclut le cours inférieur du Drac, le Grésivaudan supérieur, la combe de Savoie (vallée de l'Arly et cours supérieur de l'Arve), et parfois la vallée de Chamonix. Géologiquement, on pourrait également y inclure le cours supérieur du Rhône en Suisse (Valais). Le sillon alpin s'étend donc sur les départements de l'Isère, de la Savoie et de la Haute-Savoie.


title: Grésivaudan

text: Les villes importantes du Grésivaudan au sens large sont, du nord au sud : Albertville, Montmélian, Pontcharra, l'agglomération grenobloise et Moirans. Le Grésivaudan est une ancienne vallée glaciaire. Son profil en auge (fond plat et parois escarpées) a été modelé par des phénomènes glaciaires et post-glaciaires.


title: Grésivaudan

text: Les étapes du creusement de la vallée lors de la dernière glaciation, celle du Würm ont été :


title: Grésivaudan

text: Le Grésivaudan est un ancien bailliage du Dauphiné. Situé entre le massif de Belledonne et le massif de la Chartreuse, le Grésivaudan offre un cadre grandiose : « à cause de ses terres riches et propices à la culture du blé, des arbres fruitiers et de la vigne », Louis XII, traversant le Grésivaudan en 1507 « enchanté par la diversité de ses plantements, par les tours en serpentant qu'y fait la rivière Isère », l'appela « le plus beau jardin de France ».


title: Grésivaudan

text: Le Grésivaudan a été le berceau de l'hydro-électricité (la houille blanche) : on trouve à Lancey (commune de Villard-Bonnot) les vestiges des premières hautes chutes construites par Aristide Bergès en 1869. L’hydraulique industrielle et l’énergie hydroélectrique ont été les moteurs essentiels de l'industrialisation précoce de la vallée (scieries, papeteries, aluminium).


title: Grésivaudan

text: Permettant de circuler au cœur des Alpes, le Grésivaudan est un important axe de communication. Aussi, la vallée connaît une circulation très dense : autoroutes A41, A43, A48 et A49, routes nationales et départementales, voies ferrées vers la Maurienne et l'Italie qui seront électrifiées au milieu des années 2010.


title: Grésivaudan

text: L'agriculture était l'activité principale du secteur. Au , les châtaigniers ont laissé la place aux noyers et la production des noix devint l'activité principale de beaucoup de communes de la vallée de l'Isère, du haut Grésivaudan et surtout du bas Grésivaudan (la région de Saint-Marcellin). Quelques producteurs locaux complétaient leurs revenus avec la production du miel, ou la polyculture.


title: Grésivaudan

text: La vallée abrite aujourd'hui des zones d'activités orientées innovation et haute technologie, Inovallée à Meylan et Montbonnot, pôle d'activité microélectronique à Crolles (STMicroelectronics) et Bernin (Soitec).


title: Grésivaudan

text: Du fait de sa position entre deux massifs montagneux, la vallée de l’Isère joue un rôle important de corridor biologique.


title: Grésivaudan

text: La vallée, longue de presque , sépare et réunit trois massifs montagneux (Chartreuse, Vercors et Belledonne) qui sont chacun caractérisés par une écopotentialité remarquable, et une qualité écologique relativement préservée (réservoir de biodiversité). Tout au long du parcours de l’Isère, les zones humides, ripisylves, berges et milieux alluviaux abritent encore également une biodiversité élevée, malgré l'anthropisation du reste de la vallée due à l'agriculture et à la périurbanisation de Grenoble et la fragmentation écologique induite par le réseau routier et autoroutier (A41 et A48). Le Conseil général de l'Isère a pour ces raisons mis en place dans le cadre de la Trame verte et bleue nationale (et dans le cadre du « Réseau écologique de l'Isère » ou REDI qui décline localement le réseau écologique paneuropéen renommé « Infrastructure verte ») un projet dit « Couloirs de vie » (2008-2014), cofinancé avec ses partenaires pour améliorer la connectivité écologique des espaces et milieux naturels de la vallée et périphériques (24 aménagements avaient été réalisés entre les années 1990 et 2012), sur la base de données scientifiques s'appuyant sur un inventaire écologique, des pièges photographiques permettant d'étudier la circulation de la faune, y compris dans l'environnement nocturne, étude des collision faune-véhicules, etc. Ce programme inclut l'amélioration et la construction éventuelle de nouveaux passages à faune (écoducs), y compris pour la petite faune, pour par exemple sauver les dernières populations de rainettes. Un nouveau système de détection de la faune a été mis en place en 2012 dans ce cadre entre Saint-Nazaire-les-Eymes et Bernin et 6 autres ensuite et des opérations de sensibilisation à la protection de l'environnement nocturne et à la lutte contre la pollution lumineuse accompagne le projet.


title: Ambly

text: Ambly (en wallon "Ambli") est une section de la commune belge de Nassogne située en Région wallonne dans la province de Luxembourg.


title: Ambly

text: C'était une commune à part entière avant la fusion des communes de 1977. Elle fut alors transférée de la province de Namur à celle de Luxembourg.


title: Ambly

text: Le nom d’Ambly trouve vraisemblablement son origine dans le nom celtique "amilla" qui serait une espèce de marguerite (lat. amellus « aster »).


title: Ambly

text: Lors de la Bataille de France au cours de la Seconde Guerre mondiale, Ambly est prise le par les Allemands de la "32. Infanterie-Division".


title: Ambly

text: La brasserie Saint-Monon brassant entre autres les bières Saint-Monon dont une variété au miel se trouve à Ambly.


title: Epcot

text: Epcot est un parc à thèmes de Walt Disney World Resort situé près d'Orlando dans l'État de Floride aux États-Unis qui a ouvert le . Ce nom provient de l'acronyme de (en français : prototype expérimental d'une communauté du futur), originellement EPCOT, est un projet de ville imaginé par Walt Disney dans les dernières années de sa vie).


title: Epcot

text: Ce projet était cher à Walt Disney car il cristallisait ses rêves d'urbanisme et de solutions pour le futur. Il mourut avant l'inauguration du premier parc thématique, le Magic Kingdom, étape préliminaire avant la réalisation de la ville. Le projet changea beaucoup pour devenir un parc d'attractions. Depuis, c'est un parc avec des attractions technologiques impressionnantes et des pavillons de nations dont l'architecture est reproduite avec minutie.


title: Epcot

text: Le parc se veut éducatif, ce qui contraste un peu avec les autres parcs à thèmes de Disney, plus orientés vers le loisir (hormis Disney's Animal Kingdom). Il a aussi regroupé d'autres initiatives de Disney en faveur de l'éducation dont la série "EPCOT Educationnal Media Collection".


title: Epcot

text: Ces mots ont été placés en anglais à l'entrée d'Epcot : Cette dédicace peut être traduite en français ainsi : À partir des années 1950, Walt Disney est devenu un passionné d'urbanisme et de nouvelles technologies, lisant les livres sur le sujet et espérant pouvoir aider les villes à régler leurs problèmes. Il conçut une ville du futur basée sur certaines visions futuristes propres à son temps. Ces visions paraissent aujourd'hui datées mais dans la fin des années 1950, début des années 1960, c'était on ne peut plus futuriste. La ville mêlait lieu de vie, lieu de travail et lieu de loisirs, le tout connecté par des moyens de transport tels que le monorail ou les véhicules électriques. À côté devait ouvrir une foire internationale permanente.


title: Epcot

text: Dès le début des années 1960, l'idée d'un second parc Disney sur la côte est des États-Unis a émergé. Des terrains furent achetés et afin de tester le public, la société Disney a participé à la Foire internationale de New York 1964-1965. La très grande superficie de terrain achetée par Disney a permis d'aller plus loin dans la conception de cette ville futuriste. Walt envisage alors sa ville, EPCOT, acronyme de Experimental Prototype Community Of Tomorrow (en français : prototype expérimental d'une communauté du futur). En octobre 1966, il fait réaliser un film nommé "EPCOT" dans lequel il explique sa vision.


title: Epcot

text: Malheureusement à la mort de Walt Disney en décembre 1966, la construction du Magic Kingdom vient juste de commencer. Le film ne sort que l'année suivante, c'est le dernier film dans lequel apparaît Walt et le projet pour EPCOT a alors subi de nombreux changements et est devenu un parc à thèmes.


title: Epcot

text: Le nom EPCOT est l'acronyme de "", une ville du futur utopique conçue par Walt Disney. Il utilisa parfois le mot "Cité" au lieu de "Communauté". Les mots de Walt Disney étaient:


title: Epcot

text: La vision originale de Walt Disney d'EPCOT était une communauté modèle, résidence de vingt mille habitants, qui serait un banc d'essai pour l'urbanisme et l'organisation. La communauté aurait été construite sous la forme d'un cercle, avec les bureaux et les zones commerciales en son centre, les bâtiments publics, écoles et zones sportives autour, les zones résidentielles sur le pourtour. Les transports seraient constitués de monorails et de People Movers (comme celui dans le Tomorrowland du Magic Kingdom). Le trafic automobile aurait été gardé souterrain, laissant des zones piétonnes sécurisées à la surface. Un dôme géant aurait pu être construit afin de couvrir la ville et de réguler le climat. Walt Disney dit,  On peut toujours voir une maquette du modèle de cette vision originale d'EPCOT en allant dans l'attraction "Tomorrowland Transit Authority" dans le Magic Kingdom; quand le "Peoplemover" entre dans "Space Mountain", le modèle est visible à gauche derrière des vitres.


title: Epcot

text: Roy décide alors de poursuivre l'œuvre de son frère Walt. Le projet de ce qu'il décide de nommer Walt Disney World comprend un parc à thèmes en plus d'EPCOT. C'est sur cette partie plus aisée à réaliser que se concentre Roy. Le Magic Kingdom ouvre alors en octobre 1971 mais Roy meurt en décembre. La vision d'EPCOT ne fut pas réalisée mais de nombreux éléments avaient été mis en place en parallèle de la construction du parc.


title: Epcot

text: La Walt Disney Company décida plus tard qu'elle ne voulait pas entrer dans la gestion d'une ville. Cependant, l'idée d'EPCOT a contribué à inciter l'État de Floride à créer le Reedy Creek Improvement District (RCID) et les villes de Bay Lake et Reedy Creek (plus tard renommée Lake Buena Vista), un mécanisme législatif qui permet à la Walt Disney Company d'exercer des pouvoirs gouvernementaux sur Walt Disney World Resort. Le contrôle sur le RCID est investi par les propriétaires terriens de la zone et la possibilité qu'une ville réelle dans la zone aurait signifié que les pouvoirs du RCID auraient été distribués parmi les propriétaires terriens d'EPCOT. Parce que l'idée d'EPCOT n'a jamais été mise en œuvre, la Walt Disney Company est restée presque le seul propriétaire terrien dans la zone lui permettant de maintenir le contrôle du RCID et les villes de Bay Lake et Lake Buena Vista. Que le RCID soit maintenant principalement destiné à être un instrument de la société Disney a été confirmé quand le RCID a modifié ses frontières pour exclure Celebration qui aurait dilué le contrôle de Disney sur le RCID.


title: Epcot

text: La communauté modèle de Celebration a été mentionnée comme une réalisation de la vision originale de Disney, mais Célébration est basée sur les concepts de nouvel urbanisme qui diffèrent radicalement du modernisme de Disney et de ses visions futuristes.


title: Epcot

text: En 1975, Card Walker, alors président-directeur général de Walt Disney Productions relance le projet EPCOT mais ce n'est plus une ville planifiée. Le projet s'est transformé en un projet de parc à thème. Le premier qui n'est pas basé sur le Royaume enchanté de Disney. En raison de la différence de concept par rapport au projet de Walt et aussi de la position centrale dans le complexe de Floride, le nouveau parc a été baptisé EPCOT Center.


title: Epcot

text: En décembre 1993, toutefois, le mot Center fut supprimé comme le domaine s'étendait et changeait de forme. Epcot fut aussi changé pour détromper les visiteurs car le parc ne reflétait plus les plans de la ville futuriste de Walt Disney.


title: Epcot

text: Les plans originaux pour le parc montraient une indécision sur ce que devait être le principe du parc : certains Imagineers voulaient qu'il représente les dernières technologies, tandis que d'autres préféraient exposer les cultures et œuvres internationales. À un moment les deux maquettes du parc futuriste et du parc international furent réunies et EPCOT Center est né. Les imagineers se sont aussi posés des questions la réaction du public, sur l'intégration ou non des personnages Disney.


title: Epcot

text: EPCOT est généralement vu comme plus orienté vers l'éducation que les autres parcs. Sa vocation se base sur « l'esprit visionnaire de Walt Disney ». Actuellement il présente trois attractions à sensations "Test Track", "" et "Soarin'", le reste sont des parcours scéniques, spectacles ou des expositions.


title: Epcot

text: L'annonce d'un parc à thème baptisé EPCOT a été faite en par le président d'alors de Walt Disney Productions, Cardon Walker.


title: Epcot

text: Les premiers projets vinrent directement de Walt Disney. Ils consistaient en une zone d'exposition internationale permanente, qui devait être située entre la ville planifiée et le royaume enchanté, à proximité du centre de transports du Magic Kingdom.


title: Epcot

text: C'est cet emplacement, différent de l'actuel, qui fut longtemps l'objet d'esquisses et de plans préparatoires. Il s'agissait essentiellement d'une représentation de plusieurs pays, World Showcase, la partie technologique devant être ouverte plus tard dans son prolongement, de l'autre côté d'un lagon et reliée par des ponts. Les pavillons des différents états s'agençaient d'abord en cercle puis en doubles ellipses, chacun présentant la même largeur et hauteur de façade que ses voisins, seule la profondeur de l'emplacement dans le bâtiment changeait. Trente pavillons étaient prévus à l'origine. Une haute tour d'observation marquerait le centre succédant à un gigantesque auvent. La partie déjà nommée Future World présentait des pavillons différents les uns des autres. L'entrée de cette partie fut longtemps une montagne schématique constituée de hautes pointes disposées en étoile s'élançant vers le ciel, mais de tailles différentes.


title: Epcot

text: En , un congrès fut organisé au sein du "Disney's Contemporary Resort" afin de motiver les pays. Une quinzaine d'états fut conviée. Après les discussions, World Showcase perdit le principe d'équivalence des états et la partie technologique dut être construite en même temps. Cela dopa le projet qui nécessita de nombreuses équipes de travail. On peut noter 16 équipes de tournage pour les films des attractions, des ingénieurs et techniciens pour concevoir et réaliser les 200 effets spéciaux, des dizaines d'historiens et bien sûr les artistes et artisans de chaque pays.


title: Epcot

text: Le projet fut validé en et la construction commença. Mais beaucoup de choses furent changées. La première est l'emplacement, beaucoup plus au sud, un monorail de plusieurs kilomètres dut être construit pour le rejoindre. Future World est transformé en plusieurs pavillons répartis en étoiles autour d'un immense centre de l'innovation d'abord baptisé CommuniCore (rebaptisé Innoventions en 1994). Une énorme géosphère marque l'entrée du parc. World Showcase accueille neuf pavillons autour d'un immense lagon dans des pavillons évoquant une partie de l'architecture nationale. Deux pavillons furent ajoutés plus tard. Le budget explosa, passant d'une prévision de 600 millions de dollars à près de 1,2 milliard de dollars.Le parc à thème est dérivé d'une source d'inspiration de Walt Disney, les expositions internationales. Le parc est relié au Magic Kingdom par un monorail faisant le tour de l'emblème du parc, une géosphère de 10 étages appelée "Spaceship Earth" (le vaisseau terre). Epcot occupe avec près de deux fois la superficie du Magic Kingdom (de ) et comprend un lac artificiel de (). La disposition des éléments du parc est basée sur une variation du plan radiale du Magic Kingdom, comprenant la dualité des deux zones, Future World et World Showcase. Le premier possède une organisation radiale centrée sur le complexe d'Innoventions, tandis que World Showcase est un anneau organisé radialement autour d'un lagon central.


title: Epcot

text: Après son renommage en décembre 1993, le parc subit en 1994 une grande rénovation afin principalement de gommer les traces de vieillissement du parc.


title: Epcot

text: Afin de réduire les coûts, Disney ouvre World Showcase plus tard (souvent à 11 heures) et ferme Future World plus tôt (souvent à 19 heures), à part quelques attractions comme "Test Track" ou "" qui restent ouvertes parfois jusqu'à la fermeture du parc.


title: Epcot

text: Le parc se décompose en deux parties :


title: Epcot

text: Le monde du futur présente les technologies dans d'énormes pavillons à l'origine sponsorisés par des grandes sociétés américaines telles que General Electric, General Motors ou Kodak. Cette partie s'agence en plusieurs cercles concentriques, le centre étant une fontaine. Autour, les deux ailes du pavillon de l'innovation se rejoignent au nord au niveau de "Spaceship Earth", qui marque l'entrée. Ensuite, le monorail entoure les deux ailes, puis longe de part et d'autre la géosphère afin de rejoindre le Magic Kingdom. Il enjambe un lac à l'ouest et au nord, tandis qu'à l'est ce sont des zones arborées. La moitié gauche de Future World accueille plusieurs pavillons principalement sur les techniques ayant changé le monde. Par contre à l'est, c'est plutôt le monde et ses beautés ainsi que l'imagination qui sont à l'honneur dans des pavillons aux multiples attractions.


title: Epcot

text: Chaque pavillon de Future World était à l'origine parrainé par une grande entreprise qui finançait en partie la construction et l'entretien. En retour, son logo et son nom apparaissaient en grand tout au long de l'attraction. Le prix moyen de ce parrainage est de 100 millions de dollars pour les grands pavillons et de 10 millions de dollars pour les expositions dans Innoventions. En plus du parrainage, les sociétés avaient une loge privée au sein de l'attraction, un lieu calme et reposant avec boissons fraîches gratuites pour les membres de l'entreprise. Par exemple, "Universe of Energy" était parrainé par Exxon (maison mère d'Esso), et The Land par Kraft Foods puis Nestlé.


title: Epcot

text: Depuis l'ouverture certains sponsors ont toutefois décidé que le prix du parrainage était supérieur aux retours pour leur marque et ont retiré leur parrainage, laissant le pavillon sans sponsor. Ainsi après le départ de General Electric de "Horizons" en 1993 Disney hésita entre laisser le pavillon ouvert et le fermer. Le bâtiment fut détruit pour laisser la place à "". Depuis que MetLife abandonna Wonders of Life en 2001 le pavillon n'est ouvert que durant la haute saison.


title: Epcot

text: "World Showcase" est un ensemble de pavillons consacrés à diverses nations et disposés autour d'un lac central de () dans le parc à thèmes Epcot de Walt Disney World Resort. L'ensemble est organisé autour d'un lac central de , baptisé "World Showcase Lagoon".


title: Epcot

text: Onze pays sont représentés au sein de ces pavillons. Un douzième pavillon qui sert de second point d'entrée au parc ainsi qu'un treizième, inaccessible depuis 2001, s'insère dans cette liste de nations. Les bateaux navettes traversant le lagon sont nommés "FriendShips", un jeu de mot entre l'amitié ("friendship") et bateaux ("ships").


title: Epcot

text: Chaque pavillon contient des boutiques et des restaurants représentatifs et son équipe est constituée d'habitants du pays. Certains comprennent des attractions ou des films. Ils sont parrainés et financés par les institutions de l'état qu'ils représentent, et des brochures touristiques sont facilement accessibles. Ce parrainage explique aussi pourquoi les pavillons de la Russie, de l'Espagne et d'Israël ne dépassèrent jamais la phase de projet : ils décidèrent de ne pas financer annuellement un pavillon.


title: Epcot

text: À l'inverse du Magic Kingdom qui ne propose aucun alcool, plusieurs boutiques et restaurants du World Showcase servent ou vendent des boissons alcoolisées de leur pays et de la bière est vendue dans les stands de rafraîchissement partout dans le parc. Plusieurs espaces sont encore disponibles, les pavillons actuels ont pratiquement tous la même largeur. On peut donc déduire que six pavillons supplémentaires (au maximum) pourraient être construits : un entre le Mexique et la Norvège, deux entre la Chine et l'Allemagne, un entre l'Allemagne et l'Italie, comme entre le Japon et le Maroc enfin un autre entre le Maroc et la France.


title: Epcot

text: Les pavillons sont dans le sens des aiguilles d'une montre :


title: Epcot

text: Ce pavillon est un ajout de 1989 qui ne représente aucun état mais sert de seconde entrée au parc. Il se situe le long du chenal menant du lagon de World Showcase à la zone hôtelière autour du Crescent Lake. Un autre canal relie le Crescent Lake au parc Disney's Hollywood Studios. Il a ouvert le


title: Epcot

text: Des guichets sont donc installés à l'arrière du pavillon pour le séparer de l'extérieur.


title: Epcot

text: Le pavillon comprend deux boutiques dont l'une de souvenirs et l'autre pour la photographie.  Un service de poussettes et de fauteuils roulants est aussi présent au sein de ce lieu.


title: Epcot

text: Le Millenium Village était un pavillon temporaire construit en 1998 pour la cérémonie de l'an 2000. Le pavillon ferma en janvier 2001. Depuis il sert de salle de réception pour des événements privés sous le nom de World Showplace. Il contient une salle de 200 places.


title: Epcot

text: Ce pavillon est en réalité une tente de , en forme de L, nichée entre le pavillon britannique et le canadien. Il accueillait les représentants de 50 pays du monde différents des 11 pavillons de World Showcase. Des expositions temporaires regroupées sous le thème de "Quel cadeau pour le monde?" avec des objets de la culture de chaque pays. Parmi les pays présentés on peut citer : l'Afrique du Sud, l'Arabie saoudite, le Brésil, le Chili, l'Érythrée, l'Éthiopie, l'Inde, l'Indonésie, Israël, le Kenya, la Namibie et la Nouvelle-Zélande.


title: Epcot

text: Le pavillon comprenait aussi un restaurant le "Millennium Village Cafe".


title: Epcot

text: Annuellement, le parc propose deux évènements important


title: Epcot

text: Le , Disney Destinations et Home & Garden Television ont signé un contrat de promotion conjointe de l'évènement "EPCOT International Flower & Garden Festival".


title: Epcot

text: Le parc a proposé plusieurs spectacles, tous présentés sur le lagon de World Showcase avec le dernier en date "" :


title: Epcot

text: Un feu d'artifice de 15 minutes prend place chaque nuit sur le lagon de World Showcase à la fermeture du parc (à 21 heures). Feux d'artifice et lasers traversent le ciel au-dessus d'un immense globe tournant dont les continents affichent les images des cultures et des technologies à travers les âges, tandis qu'une musique entraînante est jouée par la myriade de haut-parleurs. Le spectacle en cours est nommé "Illuminations: Reflections of Earth". Il est divisé en trois mouvements intitulés "Chaos", "Ordre" et "Sens" ("signification") inspirés de la musique tribale africaine. Le lagon est entouré de 20 grandes torches représentant les vingt siècles. Enfin le spectacle atteint son paroxysme quand le globe s'ouvre comme une fleur de lotus découvrant une vingt-et-unième torche représentant le nouveau siècle.


title: Epcot

text: Avec la célébration du nouveau millénaire en 1999, le parc Epcot eut le droit à sa première parade : "Tapestry of Nations" présentée jusqu'en 2001. La parade fut légèrement modifiée et représentée ensuite sous le nom de "Tapestry of Dreams".


title: Epcot

text: En 1984, la Walt Disney World Company a acheté les 525 œuvres d'art africaine de la collection Tishman, en prévision d'un pavillon africain, jamais réalisé. En 2005, la société a offert l'ensemble de la collection au Musée national d'Art africain, dépendant de la Smithsonian Institution.


title: Epcot

text: EPCOT Educationnal Media Collection est une série de courts métrages d'animation éducatifs réalisés par les studios Disney dans les années 1980. Elle comporte entre autres :


title: Epcot

text: L"'EPCOT Building Code" est un code d'urbanisme spécial émis par le Reedy Creek Improvement District en 1970, permettant de construire des bâtiments sur le domaine de Walt Disney World avec la plupart des règles d'urbanismes fédérales mais aussi des dérogations spéciales autorisant les châteaux et autres édifices peu courants dans d'autres lieux que les parcs à thèmes.


title: Gillot (dramaturge)

text: Gillot (-), est un directeur de théâtre et dramaturge français sur lequel nous n'avons aucun renseignement, si ce n'est qu'il écrivait des farces et des pièces de marionnettes pour le théâtre de la foire Saint-Germain. On a de lui quatre pièces burlesques dont le personnage principal est Polichinelle :


title: Jean Anglade

text: Jean Anglade, né le au hameau des Bonnets, village d' Escoutoux, près de Thiers (Puy-de-Dôme) et mort le à Clermont-Ferrand, est un écrivain et traducteur français.


title: Jean Anglade

text: Né au hameau des Bonnets, commune d'Escoutoux près de Thiers dans le Puy-de-Dôme, Jean Anglade est le fils de Jean (ouvrier maçon) et de Félistine Chaleron (servante), surnommée « Célestine ». Un an après sa naissance, son père est tué pendant la Première Guerre mondiale le à Cléry-sur-Somme sur le front de la Somme. Sa mère se remarie en 1920 avec un charretier, ce qui amène le jeune Jean . Il se marie le avec Marie Ombret (institutrice), originaire du hameau de Grezes, commune de Saugues (Haute-Loire).


title: Jean Anglade

text: Après des études au cours complémentaire, Jean Anglade entre à l'école normale d'instituteurs de Clermont-Ferrand, et poursuit en même temps de façon autodidacte ses études pour devenir professeur de Lettres.


title: Jean Anglade

text: Dès 1944, il est professeur de français à l’École nationale professionnelle de Thiers (aujourd'hui lycée Jean Zay).


title: Jean Anglade

text: Il obtient son agrégation d'italien en 1947, puis enseigne cette langue au lycée Blaise-Pascal de Clermont-Ferrand de 1949 à 1975.


title: Jean Anglade

text: Jean Anglade est plutôt un auteur discret. Il apparaît très rarement à la télévision. Cependant, son succès ne se dément jamais. Chaque année, il donne un rendez-vous littéraire avec ses lecteurs. Assez prolifique, il est à l'instar d'Alexandre Vialatte, une référence dans la culture littéraire d'Auvergne.


title: Jean Anglade

text: Il obtient le prix du roman populiste en 1957 pour "L'Immeuble TAUB", le prix des libraires en 1962 pour "La Foi et la Montagne", le prix de l'Académie française en 1971 pour "La Vie quotidienne dans la Massif Central au " et le prix Arverne en 2007 pour "Le Temps et la Paille".


title: Jean Anglade

text: En 2011, un film intitulé "A l'école de la vie " relate les premières années de sa vie, réalisé par David Girard et Yves Courthalliac.


title: Jean Anglade

text: Il fête ses cent ans le . Son ami Jean-Paul Pourade fonde le Cercle Jean Anglade.


title: Jean Anglade

text: Il meurt le à l'âge de 102 ans.


title: Jean Anglade

text: Jean Anglade utilise et connaît plusieurs langues romanes qu'il traduit ou introduit dans ses textes.


title: Jean Anglade

text: Dans la famille de Jean Anglade et dans les environs de la ville de Thiers on parlait l'auvergnat, un dialecte de l'occitan. L'auteur revient souvent sur la langue d'oc dans ses textes où il utilise soit des bribes de phrases, soit du français régional empreint de termes auvergnats. Dans son "Histoire de l'Auvergne" ou les "Grandes Heures de l'Auvergne", il choisit d'englober l'ancien occitan avec les parlers gallo-italiques, qu'il trouve plus proches de la langue d'oc que de l'italien.


title: Jean Anglade

text: Il cite souvent Dante Alighieri qui parlait à la fois le toscan et la langue d'oc, langues qu'il maitrisait parfaitement et qu'il utilisait indifféremment dans ses ouvrages. La proximité des deux langues a également influencé et facilité son apprentissage de l'Italien.


title: Jean Anglade

text: Autre que romancier francophone, Jean Anglade a traduit beaucoup de grands textes italiens classiques vers le français comme "Le Prince" de Machiavel, les "Fioretti" de saint François d'Assise ou encore le "Décaméron" de Boccace.


title: Jean Anglade

text: Clarisse Enaudeau, directrice littéraire des Presses de la Cité et Jean Paul Pourade, président du Cercle Jean Anglade, décident de créer le prix Jean Anglade qui récompensera le premier roman d'un écrivain dont l'ouvrage mettra en exergue les valeurs chères à Jean Anglade dans ses romans : humanisme et universalité.


title: Jean Anglade

text: Le premier prix est désigné en par un jury présidé par l'écrivain Franck Bouysse et remis au lauréat lors du Salon du livre de Royat-Chamalières auquel l'écrivain Jean Anglade fut fidèle jusqu'à sa disparition.


title: Jean Anglade

text: Le prix 2019 est décerné à Véronique Pierron, pour son livre "Les Miracles de l'Ourcq", paru aux éditions des Presses de Cité en .


title: Codex Alexandrinus

text: "Copie manuscrite de la Bible en grec"


title: Codex Alexandrinus

text: Le Codex Alexandrinus (Londres, British Library, Royal MS 1. D. V-VIII; Gregory-Aland no. A ou 02, Soden δ 4) est un manuscrit chrétien du cinquième siècle d'une bible grecque, contenant la majorité de l'Ancien et du Nouveau Testament. C'est l'un des quatre grands codices onciaux. Avec le Codex Sinaticus et le Codex Vaticanus, il est l'un des manuscrits les plus anciens et les plus complets de la Bible. Brian Walton a attribué au Codex Alexandrinus la lettre latine A majuscule dans la Bible polyglotte de 1657, une désignation qui a été maintenue lorsque le système a été normalisé par Wettstein en 1751. Ainsi, l'Alexandrinus occupait la première position dans la liste des manuscrits.


title: Codex Alexandrinus

text: Le codex tire son nom de la ville d'Alexandrie où l'on suppose qu'il fut rédigé. Propriété de la famille royale d'Angleterre, il est actuellement conservé à la "British Library" de Londres.


title: Codex Alexandrinus

text: Écrit en "onciales" avec deux colonnes sur chaque page, chaque colonne contient entre 46 et 52 lignes et chaque ligne entre 20 et 25 lettres. L'encre rouge est utilisée pour le début de chaque ligne. Tous les chapitres commencent par une lettre de grandes dimensions située dans la marge.


title: Codex Alexandrinus

text: On dénombre 773 feuillets en vélin (630 pour l'Ancien Testament et 143 pour le Nouveau Testament). Il utilise fréquemment des Nomina sacra.


title: Codex Alexandrinus

text: Sur la première page se trouvent ces mots écrits en arabe : « Écrit par Thècle, martyre. Il manque Matthieu 1 à 25 et Jean 6 v. 50 à 8 v. 52 ». Trois feuilles manquent également dans la deuxième épître aux Corinthiens.


title: Codex Alexandrinus

text: Pour les évangiles, au début de chaque livre figure un sommaire numéroté qui représente un système de division datant de la fin du . C'est le plus ancien témoin de ce système, qui semble provenir d'Antioche. Chaque titre est ensuite repris en haut de la page correspondante.


title: Codex Alexandrinus

text: Le manuscrit tire son nom d'Alexandrie où l'on suppose qu'il fut rédigé (on cite également la Palestine). Propriété du Patriarche d'Alexandrie depuis 1098, il a été amené à Constantinople puis donné à Charles d'Angleterre en 1628 par le patriarche oriental Cyrille Louokaris. Jusqu'à l'achat ultérieur du Codex Sinaiticus, c'était le meilleur manuscrit de la Bible grecque conservé en Grande-Bretagne. Il est aujourd'hui visible dans l'une des vitrines de la galerie Sir John Ritblat de la British Library, comme le Codex Sinaiticus. Une reproduction photographique complète du volume du Nouveau Testament (Royal MS 1 D. VIII) est accessible sur le site de la British Library. Comme le texte provient de plusieurs traditions différentes, différentes parties du codex n'ont pas la même valeur textuelle.


title: Codex Alexandrinus

text: Il est le premier des trois grands manuscrits onciaux à avoir été révélé au grand public. Des variantes figurent pour la première fois en dessous du texte grec dans la Bible polyglotte éditée par Brian Walton à Londres (1654-1657). Et même si la qualité de son texte n'égale pas celle des deux autres (le "Codex Vaticanus" et le "Codex Sinaiticus"), il est à l'origine de nouvelles recherches sur les textes bibliques.


title: Masbourg

text: Masbourg [] (en wallon "Masbor") est une section de la commune belge de Nassogne située en Région wallonne dans la province de Luxembourg.


title: Masbourg

text: C'était une commune à part entière avant la fusion des communes de 1977.


title: Masbourg

text: Commune du département de Sambre-et-Meuse, elle fut transférée à la province de Luxembourg après 1839.


title: Masbourg

text: En 1823, fusionne avec Grupont, qui deviendra une commune autonome en 1858.


title: Masbourg

text: Le nom de Masbourg pourrait trouver son origine dans le vieux nom "masbûr" signifiant maison.


title: Masbourg

text: Aussi, Masbourg pourrait être décomposé en mas et burg. Le premier terme Mas ou Maso serait le nom d'un personnage qu'on retrouve dans des inscriptions latines (E. Tandel, "Les communes Luxembourgeoises", Arlon, 1893). Carnoy (A. Carnoy, "Dictionnaire étymologique du nom des communes de Belgique") croit que burg viendrait de bûr = maison et non pas château. Masbourg pourrait donc signifier la maison de Maso.


title: Masbourg

text: D'autres auteurs pensent que mas ou mans aurait le sens de maison et bur ou bour (celtique) celui de fontaine, source; d'où habitation à la source.


title: Masbourg

text: La Masblette (rivière qui n'arrose que le seul village de Masbourg), serait un hydronyme de la période gallo-romaine. Mas ou Maso se retrouve dans ce nom. J. Haust croit que Masblette serait une altération de Masbrette, diminutif de l'ancien nom de cette rivière Masbra, lequel est conservé dans Masbor.


title: Masbourg

text: Blasonnement : D'azur au chef d'argent chargé de trois merlettes de sable, rangée en fasce.


title: Les Tribulations d'un mage en Aurient

text: Les Tribulations d'un mage en Aurient est le dix-septième livre des "Annales du Disque-monde" de l'écrivain anglais Terry Pratchett, publié en France en 2001.


title: Les Tribulations d'un mage en Aurient

text: L'œuvre originale fut publiée en 1994 sous le titre "Interesting Times". Traduction française de Patrick Couton.


title: Les Tribulations d'un mage en Aurient

text: Des troubles se préparent en Aurient, le pays de la grande muraille. Un étrange message arrive à Ankh-Morpork « Envoyez-nous tout de suite le grand maje. ». Le pseudo-mage Rincevent est alors réquisitionné pour partir faire ce grand voyage vu : Une fois sur place, il ne tardera pas à se rendre compte que trois évènements plus ou moins concurrents sont en train de se dérouler :


title: Les Tribulations d'un mage en Aurient

text: Signalons que le titre en français est vraisemblablement une référence à "Les Tribulations d'un Chinois en Chine", roman de Jules Verne puis film de Philippe de Broca avec Jean-Paul Belmondo. Le titre original, quant à lui, fait référence à , d'ailleurs apocryphe.


title: Les Tribulations d'un mage en Aurient

text: Le livre fait également référence à une autre œuvre cinématographique : "Les Sept Samouraïs". Notamment lorsque sous l'impulsion de Prof, Cohen le Barbare et le reste de la Horde d'Argent décident de se déguiser en vieillards pour s'infiltrer dans la Cité Interdite. Et aussi par le fait que les barbares sont au nombre de sept.


title: Les Tribulations d'un mage en Aurient

text: Deux grands thèmes se dégagent de ce roman.


title: Les Tribulations d'un mage en Aurient

text: Le premier est la dualité entre la civilisation et la barbarie. L'Aurient, parodie de l'empire chinois, représente la civilisation, complexe et féodale, et Cohen et sa bande de héros barbares représentent le contraire même de la civilisation. Ces derniers s'adjoignent d'ailleurs les services d'un ancien professeur, Monsieur Ronald Cervelas, afin de les aider à comprendre la civilisation.


title: Les Tribulations d'un mage en Aurient

text: Le second thème est le totalitarisme, ou comment choisir entre l'absolutisme d'un régime tyrannique de droit divin et une dictature autoritaire communiste. Tous ces totalitarismes s'entremêlent et entretiennent des relations étroites : que ce soit la lutte des seigneurs de guerre, la révolution de palais de Gengis Cohen et Cervelas, ou l'insurrection de "l'armée rouge", toute politique se heurte à la réalité humaine, imperméable aux doctrines (parodie de "L'Art de la guerre" de Sun Tzu), toute tendue qu'elle est vers la survie.


title: Les Tribulations d'un mage en Aurient

text: Quelques autres thèmes mineurs parcourent le roman, comme l'impossibilité d'enseigner (la magie ou les bonnes manières), les rapports de forces (occultes) dans la production, ou le transfert psychologique du désir autrement appelé fétichisme.


title: Les Tribulations d'un mage en Aurient

text: Les personnages principaux sont bien sûr Rincevent et son bagage, Cohen le Barbare, tandis que le seigneur Hong, de la plus puissante des cinq familles nobles (les autres sont les Sung, les Tang, les McSweeney (une très ancienne famille) et les Fang), joue le rôle du méchant de l'histoire. On signalera aussi la présence de Deuxfleurs, auteur du fameux livre rouge, et des membres de la Horde d'Argent: Gars Popaul, Hamish le Fou sur la chaise roulante, Flagorne le Malpoli, Caleb l'Eventreur, le Vieux Vincent et Ronald Cervelas dit Prof.


title: Les Tribulations d'un mage en Aurient

text: Les mages de l'Université de l'Invisible apparaissent au début et à la fin du roman, de même que les deux personnifications anthropomorphiques que sont le Destin et Dame chance. Bien sûr, comme dans chaque livre des annales du Disque-monde, la Mort n'est pas oublié.


title: Juche

text: Le juche (en coréen : , romanisation nord-coréenne : "Juchesasang", : , , « pensée du corps-maître ») est une idéologie autocratique qui fonde le régime de la République populaire démocratique de Corée et conçue par son premier dirigeant Kim Il-sung. Elle guide les activités du Parti du travail de Corée, dominant en Corée du Nord, et du Front démocratique national anti-impérialiste en Corée du Sud et a vocation à diriger le destin de chaque citoyen. L'idéologie du juche est accompagnée par une propagande intensive, dont l'un des aspects les plus saillants est un culte de la personnalité autour de la dynastie Kim.


title: Juche

text: Cette idéologie prône le mouvement de la nation vers le "chaju" (« indépendance »), à travers la construction du "charip" (« économie nationale ») et l'accent sur le "chawi" (« autodéfense ») elle-même garante du "chaju", afin d'établir le socialisme. Cette idéologie est portée par trois axes : l'autonomie militaire, l'autosuffisance économique et l'indépendance politique. Le mot "jucheseong" dans le langage courant coréen veut dire « autonomie », « indépendance » ou « initiative ».


title: Juche

text: Cette doctrine est inscrite en 1972 dans la Constitution de la Corée du Nord.


title: Juche

text: Le terme de juche apparaît la première fois dans les textes de l'historien nationaliste Shin Chae-ho (1880 – 1936) pendant la colonisation japonaise, inscrivant le terme juche en opposition à la dépendance par la dynastie Yi, et les colons japonais (antithèse de la notion de "sadae juui"). Durant le , cette pensée s’inscrit en opposition au confucianisme qui prône la soumission traditionnelle au puissant, raisonnant dans ses relations avec la Chine (la puissante Chine face à la petite Corée).


title: Juche

text: Les racines de cette idéologie, née avant la mise en avant par le régime nord-coréen, eurent comme socle commun le nationalisme de la Corée et de son peuple (l'ethnie coréenne). Elle a amené les Coréens à rejoindre le camp communiste au Nord, ou, pour ceux privilégiant la voie libérale et capitaliste, à se tourner vers le Sud.


title: Juche

text: Cette doctrine est marquée par l'empreinte du nationalisme ethnico-culturel, née du long passé d'invasion de la Corée par des puissances étrangères. Le mot de juche a été repris par Kim Il-sung en , lors d'une réunion du Parti des travailleurs, pour réinterpréter de façon créative le marxisme-léninisme.


title: Juche

text: Cette idéologie a été baptisée ainsi par un de ses principaux théoriciens, le Nord-Coréen Hwang Jang-yop. Celui-ci fait défection, en se réfugiant à l'ambassade de Corée du Sud à Pékin en .


title: Juche

text: La doctrine du juche reprend les idées du communisme, qui prône une société sans classes et repose également sur le principe d'indépendance politique, d'autosuffisance économique et d'autonomie militaire. Elle a comme objectif la réunification avec la Corée du Sud. Selon le discours officiel de la Corée du Nord, . La doctrine du juche constitue cependant , Kim Il-sung ayant perçu les limites historiques du marxisme-léninisme, et . En 1980, le Parti du travail de Corée a révisé sa charte pour remplacer les concepts de Marx et Lénine par ceux de Kim Il-sung. La Constitution du 9 avril 1992 supprime toute référence au marxisme-léninisme et à la dictature du prolétariat, et accentue les références au concept coréen de juche. Dans sa version datant de 2009, le préambule de la Constitution définit la République populaire démocratique de Corée comme ; cette version supprime toute référence au communisme et introduit également le concept de Songun, dû à Kim Jong-il. Les statues de Marx et Lénine qui figuraient sur la place Kim Il-sung ont été retirées en 2012. Certains livres traitant de Marx ou de Lénine sont désormais interdits dans le pays, car ils pourraient servir à remettre en question l'idéologie du juche.


title: Juche

text: D'après le site officiel "Naenara",


title: Juche

text: La politique de songun a été développée par Kim Jong-il depuis 1995 comme prolongement des idées du juche.


title: Juche

text: À l'occasion du du président Kim Il-sung, en 1982, la tour du Juche a été érigée à Pyongyang.


title: Juche

text: En 1995 est érigé à Pyongyang le monument à la fondation du parti représentant un marteau, un pinceau et une faucille, symboles du Parti du travail de Corée et des idées du juche. Ces trois attributs représentent respectivement l'ouvrier, l'intellectuel et le paysan.


title: Juche

text: En France, depuis 1969, l'Association d’amitié franco-coréenne, composée de cent cinquante adhérents, principalement des militants communistes, défend l'image du régime nord-coréen et vise à la création de liens diplomatiques entre les deux pays. Son vice-président Benoît Quennedey a publié deux ouvrages à ce sujet, "L'économie de la Corée du Nord en 2012 : Naissance d'un nouveau dragon asiatique ?" ainsi que "La Corée du Nord, cette inconnue : un essai de décryptage de la République populaire démocratique de Corée"".


title: Juche

text: Deux « partis » informels, le Parti Juchéen et le Parti Juche de France, se réclament aussi du régime de Pyongyang. L'un comme l'autre ne sont déclarés, ni comme associations ni comme partis politiques. En 2018, Marie-Perrine Tanguy, journaliste à "Libération", déclare à leur sujet qu'il n'existe que .


title: Disney's Animal Kingdom

text: Disney's Animal Kingdom est un parc à thème zoologique de la Walt Disney Company, il a ouvert ses portes le à Bay Lake près de la ville d'Orlando (Floride, États-Unis). Le parc appartient au complexe de loisir Walt Disney World, il s'agit du quatrième et dernier parc construit dans le complexe. Le choix d'ouvrir un parc entièrement centré sur la thématique de la nature et de la conservation des animaux par la Walt Disney Company, fut dicté par la nécessitée de répondre au succès grandissant des parcs animaliers en Floride dans les années 1990. Avec sa superficie de 230 hectares, il s'agit du plus grand parc à thème Disney du monde .


title: Disney's Animal Kingdom

text: Disney's Animal Kingdom se distingue du reste des autres parcs à thème Disney par le fait qu'il propose des attractions traditionnelles tout en exposant des animaux vivants. L'implication d'animaux dans le parc, entraine que ceux-ci évoluent dans un cadre recréé avec des plantes acclimatées, mais aussi qu'ils soient isolés des autres parcs à thème et hôtels du complexe pour les protéger des perturbations externes. Cependant on retrouve aussi dans le parc des représentations d'animaux disparus comme les dinosaures ou encore la flore fictive du film Avatar.


title: Disney's Animal Kingdom

text: La Walt Disney Company commence à planifier l'ouverture d'un nouveau parc à thème peu de temps après l'ouverture en 1989 du Disney's Hollywood Studios (Disney-MGM Studios jusqu'en 2007). L'imagineer Joe Rohde est nommé responsable créatif du projet, accompagné d'un tigre du Bengale de 180kg lors de sa présentation, il propose le thème animal au PDG de la Walt Disney Company, Michael Eisner. En 1994 le choix d'un parc à thème zoologique est validé, ce choix est dicté par le succès de nombreux parcs zoologiques en Floride au début des années 1990, tel Busch Gardens Tampa ou SeaWorld Orlando. La vision d'Eisner était celle d'un endroit où les visiteurs pouvaient découvrir tout ce qui était disponible dans les autres parcs à thème de Floride, mais sans jamais avoir à quitter le complexe Walt Disney World Resort pendant leurs vacances. L'annonce officielle de la création du nouveau parc est présentée quand a elle par Michael Eisner, le .


title: Disney's Animal Kingdom

text: La construction du parc d'un coût estimé à 800 millions de dollars, commence un an après, en par le terrassement des (200 hectares) du site, dans la zone sud-ouest de Walt Disney World. Des soigneurs venant de 69 zoos à travers les États-Unis sont embauchés pendant que la plupart des animaux du parc sont aussi acquis durant l'automne 1997. Les aménagement paysager nécessitent la collecte pour le parc de graines de 37 pays, le terrassement de quatre millions de mètres cubes de terre, la plantation de 40 000 arbres. La thématisation du parc nécessite quand à lui la construction nombreux bâtiments possédant des toits de chaume, ils sont alors assemblés sur place par des artisans d'Afrique du Sud. Le parc devait être divisé en trois principales sections, les animaux vivants, les animaux disparus et les animaux mystiques, cependant cette dernière section fut annulées en raison du budget restreint prévu à l'époque pour le parc. La section animaux mystiques existe néanmoins toujours sur le logo du parc (qui contient un dragon) et sur le parking (la section licorne).


title: Disney's Animal Kingdom

text: Le parc ouvre ses portes au public le 22 avril 1998, il possède 6 lands à ce moment-là, Oasis, Safari Camp (devenu depuis Discovery Island), Africa, Conservation Station (devenu depuis Rafiki's Planet Watch), DinoLand USA et Camp Minnie-Mickey (devenu depuis ). À son ouverture, il comprend de différentes, de différentes et des milliers d'insectes de différentes. L'ouverture du parc ne s'ouvre pas sans heurts, des associations américaines de protection des animaux, la PETA par exemple, s'oppose à la présence d'animaux dans un parc d'attractions Disney. Pour ses raisons entre autres, il ne devient pas un zoo accrédité par l'Association des zoos et aquariums (AZA) à son ouverture, cependant en 2002 l'AZA et le parc lance d'un programme d'échange d'animaux pour la reproduction, il reçoit alors pour cela une accréditation de l'AZA quelques années plus tard, en 2004.


title: Disney's Animal Kingdom

text: Un nouveau land, Asia ouvre un an après l'ouverture du parc en 1999, il permet ainsi d'étoffer l'offre du parc avec deux nouvelles attractions majeures, "Kali River Rapids" et "Maharajah Jungle Trek". En octobre 2000, Conservation Station change de nom et devient Rafiki's Planet Watch en référence au personnage de Rafiki du Roi lion. Deux mois après, en décembre 2000 c'est au tour de Safari Camp d'être renommé en Discovery Island, le nom étant disponible après la fermeture en avril 1999, du petit parc animalier situé alors sur une île de Bay Lake, qui s'appelait Discovery Island. Une nouvelle attraction majeure, "Expedition Everest – Legend of the Forbidden Mountain" ouvre dans le land Asia en avril 2006, il s'agit d'une montagne russe sur le thème de l'Everest. En 2014 le parc ferme définitivement le land Minnie-Mickey, le spectacle "Festival of the Lion King" doit alors déménager dans le land Africa. Cette relocalisation entraîne une extension du land Africa, une nouvelle salle de spectacle est créée, le "Harambe Theatre" ainsi que des toilettes et de nouveaux restaurants. En 2017, ouvre ses portes sur l'emplacement du Camp Minnie-Mickey, deux attractions majeures s'ajoutent alors à l'offre du parc, "Avatar Flight of Passage et Na'vi River Journey".


title: Disney's Animal Kingdom

text: L'année 2020 du parc est marquée, comme de très nombreux sites touristiques dans le monde, par la pandémie de Covid-19. Cet événement oblige le parc à fermer ses portes, du 16 mars au 11 juillet, soit quatre mois de fermeture.


title: Disney's Animal Kingdom

text: Le parc est découpé en 7 lands sur une superficie de plus de , il reprend le plan radial que l'on retrouve dans les royaumes enchantés de Disney. Le premier land du parc, l'Oasis, sert comme Main Street, USA à plonger les visiteurs dans l'ambiance du parc, ici la nature. Il ne débute réellement que dans la section suivante, Discovery Island. Cette île desservit par des ponts, sert comme Central Plaza de "hub" reliant les autres sections du parc, à l'exception du land Rafiki's Planet Watch. Un baobab artificiel de 44m, le "Tree of Life", est situé au centre de cette île, il sert comme pour les châteaux des royaumes enchantés de Disney, de symbole du parc. Derrière le "Tree of Life," deux ponts desservent soit le land de Africa, soit Asia, une voie de chemin de fer partant de Africa permet d'accéder au land Rafiki's Planet Watch. De part et d'autres de l'île, deux autres pont mènent à DinoLand U.S.A. et à Pandora - The World of Avatar.


title: Disney's Animal Kingdom

text: Les sections Africa et Asia ont été conçues pour avoir l'air "vieillies", avec par exemple des nids-de-poule artificiels dans les routes du safari et des bateaux parsemés de bosses et de rouille. Le parc propose aussi plusieurs attractions et spectacles nocturnes lui permettant de rester ouvert le soir, cependant le spectacle nocturne ne possède aucun feu d'artifice pour ne pas déranger les animaux. L'hôtel "Disney's Animal Kingdom Lodge"s situé à proximité du parc et dont le thème sur l'Afrique converge avec le parc n'est cependant en aucune manière relié au parc. L'hôtel possède en réalité sa propre réserve d'animaux pour des raisons de confort et de réduction du stress.


title: Disney's Animal Kingdom

text: L'Oasis sert comme Main Street, USA à plonger les visiteurs dans l'ambiance du parc, ici le style architectural est celui des Arts & Crafts américain, et plus précisément lAmerican Craftsman Style", mais c'est avant tout la nature avec de la végétation luxuriante et quelques animaux exotiques qui fait entrer le visiteur dans le parc. La balade dans "The Oasis Exhibits" permet aux visiteurs de parcourir de nombreux chemins agrémentés de ruisseaux, de chutes d'eau, de flore et de faune tropicales afin de rejoindre le pont desservant l'île centrale, Discovery Island"'.


title: Disney's Animal Kingdom

text: Les visiteurs peuvent aussi accéder au parc grâce au restaurant "Rainforest Cafe" situé sur la gauche, à l'entrée du parc. Ce restaurant thématisé sur la faune et la flore donne l'impression d'être situé sous une grande cascade d'eau. Aussi bien accessible par l'extérieur que de l'intérieur du parc, il possède une boutique mais surtout une thématisation intérieure comprenant des volcans, des simulations d'éclairs ou encore des animaux animatroniques. Le parc possède deux boutiques, "The Outpost Shop" situé à côté du "Rainforest Cafe" avant les guichets, et "Garden Gate Gifts" situé lui juste après les guichets.


title: Disney's Animal Kingdom

text: Attraction


title: Disney's Animal Kingdom

text: Restaurant


title: Disney's Animal Kingdom

text: BoutiquesDiscovery Island est située au centre du parc, il s'agit d'une île qui sert de "hub central" reliant les autres sections du parc par des ponts, à l'exception du land Rafiki's Planet Watch. Son thème se concentre sur l'amour et l'admiration des hommes pour la nature, il s'exprime dans un style représentant les animaux dans les arts populaires, il est basé sur les cultures des îles situées autour de l'équateur, telles que Bali, les Caraïbes, la Polynésie ou les îles au large de l'Afrique. Au milieu de l'île trône le symbole du parc, le "Tree of Life" (arbre de vie), il s'agit d'un arbre artificiel qui représente un gigantesque Baobab au creux duquel l'attraction "It's Tough to be a Bug!" cache une salle de cinéma 4D qui projette un mini-film de 9 min sur le thème du film "1001 pattes". Le"Tree of Life" d'une hauteur de 44m qui possède 325 sculptures d'espèces animales existantes et éteintes sur son tronc et ses racines, il est entouré d'enclos pour animaux comprenant notamment des kangourous, des grues à cornes noires ou des lémuriens.


title: Disney's Animal Kingdom

text: Disposées en arc de cercle autour du "Tree of Life", des restaurants et boutiques offrent aux visiteurs un aperçu des arts et des folklores du monde, avec des objets provenant du Népal, de Bali, de Java et du Mexique. L'imagineer Ken Gomes, spécialiste de l'obtention d'objets décoratifs, a ainsi passé deux années à Bali pour récolter des objets locaux, simplement achetés ou créés spécialement tel qu'un vélo-pousse-pousse de Denpasar ou une barque de pêche javanaise. Sur le pourtour de l'île, "Discovery Island Trail" est un chemin qui permet de découvrir plusieurs espèces animales et végétales ainsi que les nombreuses sculptures imbriquées les unes aux autres sur le tronc et les racines du "Tree of Life". L'île comprend beaucoup de fast-food et de snack-bar mais depuis le un restaurant et un bar haut gamme, le "Tiffins" () et le "Nomad Lounge" ( dont 45 sous une terrasse couverte) ont ouvert pour diversifier l'offre. Le spectacle nocturne "Tree of Life Awakenings", offre aux visiteurs une projection de mapping sur le "Tree of Life," permettant ainsi au parc de fermer de nuit.


title: Disney's Animal Kingdom

text: Attractions


title: Disney's Animal Kingdom

text: Rencontre de personnagesRestaurants


title: Disney's Animal Kingdom

text: BoutiquesAfrica est l'une des zones originales du parc, les visiteurs y accèdent principalement à partir de Discovery Island, grâce à un pont situé à gauche derrière le "Tree of Life." Trois autres accès existent aussi, deux par la terre depuis Asia et Pandora - The World of Avatar puis un autre accès par le rail depuis le land isolé de Rafiki's Planet Watch.


title: Disney's Animal Kingdom

text: Le land Africa est imaginé comme un village portuaire fictif, du nom d'Harambe il est situé en Afrique de l'Est au pied d'une réserve animalière, le village était autrefois une colonie britannique, mais une révolution pacifique l'a libérée en 1963. L'origine du terme « harambe », pour le village est emprunté au swahili, qui signifie « travailler ensemble ». Le choix de la langue swahili par les imageeners a été motivé par son caractère transnational.


title: Disney's Animal Kingdom

text: L'aspect architectural tribal du land s'inspire des villages de pêcheurs des côtes d'Afrique de l'Est, et plus précisément des villages de l'île de Lamu au Kenya. Divers éléments d'architecture fournissent un côté historique, tel que l'ancien fort colonial portugais reconverti en café (le"Tamu Tamu Refreshments") ou les boites aux lettres et panneaux d'affichages inspirés de la colonisation britannique. Certains bâtiments du land sont des répliques que les Imagineers de Disney ont dénichés en Afrique, comme par exemple le fort colonial portugais qui a été trouvée à Zanzibar ou un vieux bâtiment en ruine taché d'eau qui a été trouvé au Kenya. Harambe est composé de restaurants, d'un bar en plein air, de différents marchés et de spectacles de rue. Le , le village ouvre un nouvel espace de restauration pour renforcer son offre, le "Harambe Market" . Une gare situé au fond du village, permet de rejoindre par chemin de fer le Rafiki's Planet Watch via le "Wildlife Express Train."


title: Disney's Animal Kingdom

text: L'attraction principale du land est "Kilimanjaro Safaris", dont le nom fictif est "Harambe Wildlife Reserve", il s'agit d'un immense safari reconstitué composé de vrais animaux vivant en semi-liberté. C'est la plus grande attraction en termes de surface de Disney et l'une des plus longues en termes de temps. À côté de l'entrée du "Kilimanjaro Safaris", il est possible de rejoindre le "Pangani Forest Trail", il s'agit d'un parcours pédestre en bordure de la savane, le terme « pangani » signifie « lieu d'émerveillement » en swahili. Certains animaux qui seraient trop cachés au naturel dans le safari, sont ici présentés dans de grandes "cages" au décor très soigné. L'attraction a été complétée par un parcours de trois heures avec guide nommé "Wild Africa Trek" comprenant des ponts suspendus au-dessus de l'attraction "Kilimanjaro Safaris" et des visites des coulisses.


title: Disney's Animal Kingdom

text: En 2014, l'expansion du land Africa ouvre, elle comprend un nouveau chemin, des toilettes et de nouveaux restaurants. Cependant l'élément le plus important de cette expansion est l'arrivé du spectacle "Festival of the Lion King" dans une nouvelle salle nommé "Harambe Theatre", elle remplace celle du Camp Minnie-Mickey qui a été détruite pour la construction du nouveau land Pandora - The World of Avatar. Attractions


title: Disney's Animal Kingdom

text: Restaurants


title: Disney's Animal Kingdom

text: BoutiquesLa partie sur l'Asie n'a ouvert qu'en , près d'un an après le reste du parc. Elle se situe à droite après le pont derrière l'Arbre de Vie. Elle n'occupe qu'un tiers de celle prévue à l'origine en raison de coupes budgétaires. C'est surtout la croisière dans la jungle qui fut réduite. En dehors des animaux, les attractions de pays sont assez mouvementées.


title: Disney's Animal Kingdom

text: Le visiteur arrive dans un village fictif d'inspiration népalaise et indochinoise, baptisé Anandapur qui serait situé au pied de la chaine de l'Himalaya où l'écriture la plus commune est le sanskrit. Le nom du village signifie « Lieu de tous les délices » en sanskrit et contraste avec son homologue 'Harambe de la zone africaine par son aspect « bordure de la civilisation » plutôt que milieu urbain. Le sanskrit a été choisi pour son caractère de langue culturelle disparue mais toujours présente par certains termes.


title: Disney's Animal Kingdom

text: Quelques boutiques et restaurants accueillent les visiteurs dans des bâtiments volontairement délabrés en partie et comprenant une énorme quantité de détails "exotiques". Une place permet de se rendre dans les deux attractions construites en premier.


title: Disney's Animal Kingdom

text: Juste à l'entrée du village, un théâtre accueille des spectacles de fauconniers et autres "dompteurs" de rapaces. "Flights of Wonders" est un spectacle de dressage d'oiseau présenté au Caravan Stage, amphithéâtre de plein air inspiré d'un camp du désert du Taklamakan, sur la route de la soie.


title: Disney's Animal Kingdom

text: La seconde attraction est un parcours pédestre, "Maharajah Jungle Trek", au milieu de ruines asiatiques habitées par des animaux de la jungle d'Indochine dans des décors (eux aussi) très élaborés. On peut y apercevoir des tigres, des chauves-souris géantes ou des singes. Ces ruines fictives seraient celles du palais d'Anandapur dans lequel quatre grands rois auraient vécu.


title: Disney's Animal Kingdom

text: Ensuite une rivière rapide a ouvert peu de temps après: "Kali River Rapids". C'est une simple attraction de bouée parcourant une rivière aux nombreux rapides, le tout dans un décor de jungle asiatique. Certains accusèrent Disney de copier des attractions existantes et de ne pas innover, il est toutefois vrai que le souci du détail de Disney différencie cette attraction des autres du même type.


title: Disney's Animal Kingdom

text: Le long du lac, sur le chemin de Dinoland, USA, s'élève la montagne parcourue par un train de "Expedition Everest", attraction ouverte depuis janvier 2006. C'est le plus haut parcours de montagnes russes de Disney. À l'image des hautes montagnes russes de Disney (hormis California Screamin' à Disney California Adventure), le décor est une "vraie" montagne, ici c'est l'Everest, habité par le yéti. Le visiteur embarque à bord d'un train qui après une montée, dévale les pentes et cavernes de la montagne à l'image de celles du Népal ou du Chili.


title: Disney's Animal Kingdom

text: BoutiquesDepuis la gare située dans le "pays" Afrique, le train "Wildlife Express Train" permet de rejoindre la nurserie animale qui sert aussi de clinique et d'exposition sur la préservation des espèces.


title: Disney's Animal Kingdom

text: Le bâtiment principal possède une façade-fresque, œuvre de John Rowe d'après un concept de Zofia Kostyko. L'exposition, baptisée "Habitat Habit" (les habitudes de l'habitat) présente les bons usages pour les citoyens en matière d'écologie dans leurs maisons : déchets et recyclage, niches/perchoirs et autres objets pour les animaux vivants autour de la maison, conservation de l'eau La plupart des usages sont recommandés (certifiés) par la National Wildlife Federation.


title: Disney's Animal Kingdom

text: Elle contient aussi un film dont le héros est Rafiki, le mandrill savant et un peu fou du "Roi Lion" (1994). À l'extérieur se trouve l'Affection Section, une zone qui permet de toucher certains animaux.


title: Disney's Animal Kingdom

text: Juste derrière le bâtiment est situé la zone de convalescence et de maternité pour les grands animaux (éléphants, gazelles) inaccessible aux visiteurs.


title: Disney's Animal Kingdom

text: Attractions


title: Disney's Animal Kingdom

text: BoutiqueCette zone est dédiée à la célébration de l'Amérique paléontologique car dans ce pays la paléontologie explosa grâce à de nombreux champs de fossiles. La thématique de la zone est basée sur les petits parcs de loisirs situés sur certains bords de routes aux États-Unis mêlant des attractions de foire, des boutiques et restauration rapide sur le thème des dinosaures. Cette zone était sponsorisée par le géant de la restauration rapide McDonald's jusqu'en 2008.


title: Disney's Animal Kingdom

text: L'attraction principale est "Dinosaur", un voyage dans la préhistoire du Crétacé. L'attraction s'appelait "Countdown to Extinction" avant d'être rebaptisée en mai 2001 d'après le film de Disney "Dinosaure" (2000). Elle utilise la même technologie que l"'Indiana Jones Adventure : The Temple of the Forbidden Eye" de Disneyland, des voitures à douze places dans un décor d'audio-animatronics.


title: Disney's Animal Kingdom

text: "Cretaceous Trail" est une promenade ombragée évoquant la faune et la flore de la période Crétacé.


title: Disney's Animal Kingdom

text: Le Boneyard (champ d'os) est une zone de loisirs pour enfants avec des toboggans mais aussi un fossé d'excavation de "fossiles".


title: Disney's Animal Kingdom

text: De mai à juillet 2005, Lucky, un dinosaure audio-animatronic, autonome a été visible dans cette zone. Il est parti ensuite à Hong Kong Disneyland en juillet 2005, pour revenir en Floride plus tard.


title: Disney's Animal Kingdom

text: Le théâtre Theater In The Wild (), situé le long du lac a été supprimé en 2005. Il hébergeait le spectacle "Tarzan's Rocks" parti à Hong Kong Disneyland. Le spectacle a été remplacé en 2006 par "Finding Nemo - The Musical" une comédie musicale basée sur le film "Le Monde de Nemo" de Pixar et qui reprend la musique de l'attraction "The Seas with Nemo & Friends" à Epcot ; le théâtre a été remodelé pour l'occasion.


title: Disney's Animal Kingdom

text: De 1998 à 2001, le parc a accueilli le jubilé des dinosaures avec de vrais fossiles prêtés par un museum. Le pavillon fut détruit pour être remplacé par Dino-Rama.


title: Disney's Animal Kingdom

text: Afin de relancer le parc, plusieurs attractions ont été ajoutées le et réunies pour simuler une fête foraine construite au bord d'une route sur un vieux parking. La boutique "Chester & Hester's Dinosaur Treasures" est à la base du concept de cette zone parfois aussi appelée "Chester & Hester's Dino-Rama".


title: Disney's Animal Kingdom

text: Dino-Rama a été critiqué par de nombreux fans de Disney: le fait d'acheter des attractions et de les habiller pour être Disney, dénote un manque d'imagination; des jeux d'arcade ont même été ouverts dans cette zone. Elle fut l'une des œuvres de la .


title: Disney's Animal Kingdom

text: Entre mai et juillet 2005, un dinosaure nommé Lucky, premier audio-animatronique mobile, fut présenté au public avant d'être envoyé à Hong Kong Disneyland.


title: Disney's Animal Kingdom

text: AttractionsRestaurants


title: Disney's Animal Kingdom

text: BoutiquesEn septembre 2011, Disney annonce sur son blog officiel qu'il allait construire une section thématique avec des attractions sur le thème du film "Avatar". Le 12 octobre 2013, Walt Disney Imagineering dévoile les premiers concept arts du land "Avatar" de Disney's Animal Kingdom. Les travaux commencèrent le , et devraient se terminer en 2017. Le , DisneyWorld annonce la date d'ouverture de pour le .


title: Disney's Animal Kingdom

text: Le , l'analyste financier Rick Munarriz détaille les bienfaits de l'ouverture de Pandora: The World of Avatar sur le parc et le complexe : le parc peut désormais fermer à au lieu de comme les autres, la zone teste un système de réservation de commande en ligne pour les restaurants qui sera étendu au reste du complexe et bien sur de nouvelles attractions inédites attirent les visiteurs.


title: Disney's Animal Kingdom

text: BoutiquesCette partie fut construite afin de combler l'espace vide laissé pour des raisons budgétaires par ce qui aurait dû être un land sur les animaux mythiques (raison de la présence d'un dragon dans le logo du parc). Le décor de la zone évoquait alors un camp de scouts dans une forêt des monts Adirondacks dans l'État de New York. Le visiteur pouvait y rencontrer Mickey, Minnie, Donald, ses neveux en castors juniors mais aussi l'ours Nicodème et le ranger Lanature (J. Audubon Woodlore en anglais).


title: Disney's Animal Kingdom

text: On pouvait dénombrer deux théâtres et une zone de plusieurs pavillons. Début 2014, la zone est fermé pour pouvoir commencer la construction du nouveau land inspiré du film "Avatar" (2009), .


title: Jean-Claude St-Onge

text: Jean-Claude St-Onge (né en 1941) est un professeur, écrivain et philosophe québécois. Il est enseignant au collégial en philosophie au Collège Lionel-Groulx. Il a également enseigné les sciences économiques pendant plusieurs années.


title: Jean-Claude St-Onge

text: Détenteur d'une maîtrise en philosophie de l'université de l'Alberta, Jean-Claude St-Onge fait une scolarité de doctorat à Aix-en-Provence. Il obtient un doctorat en socio-économie de l'université de Paris VIII en 1974.


title: Jean-Claude St-Onge

text: Il travaille à la Société Radio-Canada, puis devient recherchiste à la Confédération des syndicats nationaux. Il enseigne ensuite l'histoire économique à l'Université du Québec à Montréal. Il quitte sa permanence pour devenir rédacteur en chef de "La Forge", un journal marxiste-léniniste, entre les années 1976 et 1982.


title: Jean-Claude St-Onge

text: Depuis 2001, il s'intéresse particulièrement à l'industrie pharmaceutique (Pharmas). Il prononce de nombreuses conférences sur le sujet notamment au premier congrès international du médicament à Montréal (2005) et au international de la santé publique à Rio de Janeiro (2006). Dans son dernier ouvrage il fait une analyse détaillée des manœuvres des Pharmas pour prouver, , l'existence du TDAH et pour généraliser les indications aux médicaments censés guérir chez l'enfant et, depuis quelques années, chez l'adulte.Il reçoit le prix Orange de l'Association des groupes de défense des droits en santé mentale du Québec en 2006 pour son ouvrage "L'envers de la pilule".


title: Mario Bunge

text: Mario Augusto Bunge, né le à Buenos Aires en Argentine et mort le à Montréal (Canada), est un physicien et philosophe argentin, fondateur de la revue "Minerva" en 1944.


title: Mario Bunge

text: Il s'opposait au régime militaire du Groupe d'officiers unis, et considérait que « la guerre contre le fascisme impliquait le combat philosophique contre l'irrationalisme, en particulier les "astradas" et les "gentas" », à savoir les disciples de Carlos Astrada et de Jordán Bruno Genta. Son œuvre philosophique s'inscrit dans la pensée matérialiste, et plus précisément dans le courant évolutionniste du matérialisme scientifique. Ce matérialisme est dit scientifique au par opposition d'une part au matérialisme des philosophes, et d'autre part au matérialisme éthique ou moral (sens vernaculaire : attitude matérialiste).


title: Mario Bunge

text: Sa thèse de doctorat "La cinemática del electrón relativista" sous la direction de Guido Beck a été présentée à l'université nationale de Tucuman (Argentine) en 1960, soutenue le 22/12/1952, et publiée en 1960.Professeur émérite de nombreuses universités dans le monde, Mario Bunge est également membre de très nombreuses organisations et sociétés savantes, de l’Académie internationale de philosophie des sciences au Conseil National de Pesquisas.


title: Mario Bunge

text: Théoricien du matérialisme, il a écrit plus de 80 ouvrages et plus de 400 articles de physique théorique, mathématiques appliquées, théorie des systèmes, sur les bases de la physique, sur celles de la sociologie et de la psychologie, la philosophie de la technologie, la sémantique, l’épistémologie, la théorie de la valeur, l’éthique, etc.


title: Mario Bunge

text: Son œuvre philosophique, en reposant sur un matérialisme scientifique, présente un monisme ontologique :


title: Mario Bunge

text: Le matérialisme évolutionniste est une philosophie dont les racines historiques remontent au et qui :


title: Mario Bunge

text: Ce terme de "matérialisme évolutionniste" a été choisi pour qu'il puisse se démarquer des divers courants philosophiques du matérialisme du ou antérieurs.


title: Mario Bunge

text: Rares sont les philosophes évolutionnistes qui proposent une ontologie matérialiste se voulant conception générale du monde. Pour lui, tout est matière, tout en admettant que l'immatériel (la conscience et la pensée par exemple) existe et découle de la matière (le cerveau). Chaque entité existante résulte d'un processus de développement. Une entité existante peut posséder une propriété dite émergente car, inexistante dans ses parties constitutives prises séparément, elle est apparue au moment de la formation du tout. Le "simple" construit le complexe avec des irréversibilités possibles.


title: Mario Bunge

text: Il n'est pas partisan d'un réductionnisme radical en philosophie de l'esprit. Il ne partage pas non plus le point de vue de l'éliminativisme.


title: Mario Bunge

text: Pour Bunge le matérialisme scientifique . Il offre un chantier de la convergence, y compris avec le matérialisme historique, dès que chaque entité aura fait un travail critique sur la scientificité de ses propres composantes historiques.


title: Mario Bunge

text: Les qualités du matérialisme scientifique telles que Mario Bunge les présente dès 1981 sont :


title: Mario Bunge

text: Marc Silberstein détaille l'unité plurielle du matérialisme en reprenant les apports de Mario Bunge :


title: Mario Bunge

text: Dans le sillage de Mario Bunge et pour lutter contre les créationnismes et les pseudo-sciences, Guillaume Lecointre, s'appuyant sur les travaux de Pierre Bourdieu, juge nécessaire de rappeler les liens qui existent entre la science et le matérialisme scientifique. Il propose les termes du contrat tacite qui conditionne la possibilité de reproductibilité des expériences scientifiques des chercheurs en sciences. :


title: Mario Bunge

text: D'autre part, plusieurs chantiers et démarches ont vu le jour :


title: Mario Bunge

text: Ses contemporains partisans du physicalisme strict, tel que Andrew Melnyk rejettent l'idée d'émergences de complexités spécifiques.


title: Mario Bunge

text: L'ouvrage actualisant le matérialisme et qui rend hommage à Mario Bunge contient en annexe du tome 2 toute sa bibliographie : 147 ouvrages, 531 articles.


title: Mireille Jospin

text: Mireille Aliette Dandieu, dite Mireille Jospin (née le 27 août 1910 à Tonneins et morte le dans son appartement de La Celle-Saint-Cloud dans les Yvelines à l'âge de 92 ans) est une sage-femme française et une militante pacifiste. Elle est notamment la mère de l'ancien Premier ministre Lionel Jospin.


title: Mireille Jospin

text: Mireille Aliette Dandieu naît dans une famille protestante, d'un père chaudronnier quincaillier.


title: Mireille Jospin

text: Elle épouse en 1930 Robert Jospin, de qui elle a quatre enfants : Olivier, Agnès, Lionel (ancien Premier ministre) et Noëlle.


title: Mireille Jospin

text: Sage-femme depuis le début des années 1930, elle a toujours été passionnée par son métier et toujours émerveillée par une naissance. Elle est restée curieuse de toutes les nouvelles techniques qui accompagnent l'accouchement et n'a laissé passer aucune occasion d'apprendre, assistant à des congrès et fréquentant régulièrement les maternités.


title: Mireille Jospin

text: Elle a lutté pour l'éducation sexuelle, la contraception, la pilule du lendemain, les maisons de naissance. Mireille Jospin-Dandieu s'est engagée avec le GAMS (Groupe de femmes pour l'abolition des mutilations sexuelles) contre les mutilations sexuelles et avec l'ADMD (Association pour le droit de mourir dans la dignité), dont elle était membre du comité d'honneur, contre l'acharnement thérapeutique et un droit à une aide active à mourir.


title: Mireille Jospin

text: « Citoyenne du monde », pacifiste, elle militera avec de nombreuses associations pour un monde sans violence et une nature préservée où les hommes pourront vivre en harmonie. Elle fut membre du comité de parrainage de la Coordination française pour la Décennie de la culture de paix et de non-violence.


title: Mireille Jospin

text: Elle était connue pour sa forte personnalité. En , elle s'était encore présentée aux élections municipales à La Celle-Saint-Cloud sur la liste Ensemble à gauche, conduite par Jean-Louis Delcourt.


title: Mireille Jospin

text: Surtout, lors de la grande grève nationale des sages-femmes, en , elle avait publiquement apporté son soutien à ses consœurs, alors que son fils était à ce moment-là Premier ministre. « Je trouve inadmissible que le plus beau métier du monde soit aussi mal rémunéré et mal reconnu », avait-elle déclaré en assurant « en avoir parlé » avec son fils qui « est né à la maison et sait très bien ce que sont les sages-femmes ».


title: Mireille Jospin

text: On l'a vue alors manifester, défendre le combat de ses jeunes collègues, et se battre aussi pour la création de « maisons de naissance » : des lieux où les femmes pourraient accoucher dans un environnement certes médicalisé mais dans lequel les techniques médicales ne seraient plus omniprésentes.


title: Mireille Jospin

text: L'ouvrage de Noëlle Chatelet, "La Dernière Leçon", retrace les derniers moments de la vie de sa mère, qui avait annoncé à ses proches qu'elle programmerait sa mort. « Mireille Jospin-Dandieu, sage-femme, veuve de Robert Jospin, membre du comité de parrainage de l'Association pour le droit à mourir dans la dignité (ADMD), a décidé dans la sérénité de quitter la vie, à l'âge de 92 ans, le », est-il ainsi écrit dans son avis de décès.Bernard Baissat a réalisé, en 2000, un film-portrait de Mireille Jospin, intitulé "Mireille Jospin-Dandieu, une femme en marche" (). Ce film a été diffusé sur le canal international francophone TV5 en 2003.


title: Canton de Cuers

text: Le canton de Cuers est une division administrative française située dans le département du Var et la région Provence-Alpes-Côte d'Azur.