title: Effet Tyndall

text: Ce phénomène optique s’explique aujourd’hui dans le cadre de la diffusion Rayleigh. L'intensité de la lumière diffusée est proportionnelle à la puissance quatrième de la fréquence, en conséquence la lumière de couleur bleue est notablement plus diffusée que la rouge. Cet effet explique la couleur bleue du ciel.


title: Effet Tyndall

text: L'éponyme de l'effet Tyndall est le scientifique et alpiniste irlandais John Tyndall (-) qui l'a décrit pour la première fois en ; cependant, il n’en donna pas une description complète. Ce fut le physicien Gustav Mie qui l’étudia de manière rigoureuse, à partir de 1908 (théorie de Mie).


title: Effet Tyndall

text: L'effet est aussi connu comme l'effet Faraday-Tyndall.


title: Effet Tyndall

text: L'effet Tyndall permet d'expliquer les couleurs bleues/vertes dans les yeux de certaines personnes. En effet, la réflexion de la lumière contre le stroma et l'épithélium pigmentaire fait que celle-ci se diffracte différemment en fonction des longueurs d'onde. La lumière bleue sera ainsi plus diffractée que la lumière rouge, ce qui donnera une couleur bleue à l'iris.


title: Effet Tyndall

text: De plus, il est important de noter que les personnes ayant les yeux bleus/verts possèdent moins de pigments dans l'iris, qu'une personne avec les yeux bruns-noir ou jaune-brun.


title: Effet Tyndall

text: L'effet Tyndall est utilisé pour la mesure en laboratoire de la turbidité de l'eau, en particulier de la mesure des faibles turbidités de l'eau de boisson. Seules les méthodes utilisant l'effet Tyndall sont efficaces pour les eaux traitées.


title: Effet Tyndall

text: L'effet Tyndall est également utilisé par les détecteurs optiques de fumée.


title: François Guichardin

text: François Guichardin ou le Guichardin (en italien Francesco Guicciardini, né le à Florence - mort le à Arcetri) était un historien, un philosophe, un diplomate et un homme politique florentin du .


title: François Guichardin

text: Francesco Guicciardini, dit Guichardin, naquit à Florence le 6 mars 1483, troisième fils de la famille Guicciardini, l'une des plus fidèles au gouvernement des Médicis. Après une formation humaniste initiale reçue au sein de sa famille, incluant la lecture des grands historiens de l'Antiquité (Xénophon, Thucydide, Tite-Live, Tacite), il étudia le droit auprès du célèbre Francesco Pepi. Après un séjour de deux ans à Ferrare, de 1500 à 1502, il poursuivit ses études de droit à Padoue, où les professeurs étaient d'un niveau supérieur. Revenu à Florence en 1505, il commença à y occuper des charges liées au droit civil, bien qu'il n'ait pas encore terminé ses études. Il soutint son doctorat en novembre de la même année en "ius civile" et commença sa carrière d'avocat.


title: François Guichardin

text: C'est en 1506 que se conclut sa carrière académique, en parallèle avec son mariage avec Maria Salviati, fille d'Alamanno Salviati, d'une famille très engagée politiquement et adversaire déclarée de Pier Soderini, alors gonfalonier à vie de Florence. Ce mariage rencontra l'opposition de son père mais Guichardin n'en eut cure, son intention étant de poursuivre une carrière politique qu'il voyait comme grandement favorisée par le prestige dont jouissait la famille de sa femme.


title: François Guichardin

text: Ce mariage lui sert effectivement de tremplin, lui garantissant une brillante et rapide ascension politique : l'aide de son beau-père lui vaut d'être nommé parmi les capitaines du Spedale del Ceppo, charge peu significative en soi mais prestigieuse en raison de la qualité des personnalités qui s'y trouvaient distinguées. En 1508, c'est lui qui est chargé d'instruire les poursuites contre le podestat Piero Ludovico da Fano et il entame l'écriture des "Storie fiorentine" et des "Ricordi". Exactement 10 ans auparavant, soit en 1498, se concluent les "Cronache forlivesi" de Leone Cobelli, qui rapportent les prémices des événements qui opposèrent Catherine Sforza et César Borgia, dont Guichardin traite dans ses propres "Storie", en raison des répercussions notables que ceux-ci ont sur la politique florentine.


title: François Guichardin

text: En 1509, à l'occasion de la guerre contre Pise, il est appelé à rejoindre le gouvernement de la ville, obtenant, toujours grâce à son beau-père, l'avocature du chapitre de Santa Liberata. Ces progrès portent rapidement Guichardin à une carrière internationale et en 1511, il reçoit de la République florentine la charge d'ambassadeur en Espagne, auprès du roi Ferdinand II d'Aragon. Pour cette première mission diplomatique, de 1511 à 1513, il est chargé de faire en sorte que le roi d'Espagne accepte la fidélité de Florence à la France, ce qui sera rendu encore plus difficile par les changements politiques qui affectent Florence alors qu'il est en Espagne. La mission est finalement remplie, grâce à des correspondances parallèles entre le diplomate, son père et ses frères qui réussirent à combler les faiblesses et les réticences de la communication diplomatique officielle, et à tenir l'intéressé au courant de la situation internationale. C'est de cette expérience qu'il tirera la "Relazione di Spagna", une analyse lucide des conditions socio-politiques de la péninsule ibérique, ainsi que le "Discorso di Logrogno", œuvre de théorie politique dans laquelle Guichardin soutient une réforme défendant le caractère aristocratique de la République florentine.


title: François Guichardin

text: En 1513, il revient à Florence, où les Médicis ont repris le pouvoir depuis un an avec l'appui de l'armée hispano-pontificale. Ami de Machiavel, il lui vient en aide lorsque ce dernier perd son poste et il intervient en sa faveur auprès des nouveaux maîtres de la ville. Il a entretenu une correspondance suivie avec lui et a commenté, non sans polémique, son ouvrage "Discours sur la première décade de Tite-Live" (1529). Selon Artaud de Montor, il était plus favorable que Machiavel à un gouvernement oligarchique :


title: François Guichardin

text: A partir de 1514, Guichardin devient un des "Otto di Guardia e Balia" (magistrats chargés de la police et de la justice criminelles) et l'année suivante, il entre au gouvernement où, grâce à ses services rendus aux Médicis, il devient avocat consistorial et gouverneur de Modène en 1516, avec l'élection au siège pontifical de Jean de Médicis, sous le nom de Léon X (1513-1521), dont il devient le conseiller. Son rôle de premier plan dans la politique émiliano-romagnole se renforce en 1517 lorsqu'il est nommé gouverneur de Reggio Emilia et de Parme, au moment précis du délicat conflit franco-impérial. En 1521, il est fait commissaire général de l'armée pontificale, alliée de Charles V contre les Français ; c'est pendant cette période qu'il développe l'expérience qui nourrira la rédaction de ses "Ricordi" et de la "Storia d'Italia". A la mort de Léon X, en 1521, Guichardin s'oppose au siège de Parme, ce qu'il rapporte dans sa "Relazione della difesa di Parma". Après l'élection au trône pontifical de Jules de Médicis, sous le nom de Clément VII, il est nommé gouverneur de Romagne, agitée par les luttes entre les puissantes familles de la région ; Guichardin y donne libre cours à ses dons diplomatiques remarquables.


title: François Guichardin

text: La puissance écrasante de Charles Quint pousse le diplomate à faire campagne en faveur d'une alliance entre les Etats régionaux italiens et la France afin de tenter de sauvegarder l'indépendance de la péninsule. L'accord est signé à Cognac en 1526 mais tourne rapidement à l'échec ; c'est à cette époque qu'il rédige le "Dialogo del reggimento di Firenze", en deux volumes écrits entre 1521 et 1526, dans lesquels il présente de nouveau son modèle de république aristocratique ; en 1527, la Ligue de Cognac subit une cuisante défaite et Rome est mise à sac par les lansquenets, tandis qu'à Florence les Médicis sont renversés et la république rétablie pour la troisième et dernière fois. Impliqué dans ces vicissitudes et considéré avec méfiance par les républicains en raison de son passé au service des Médicis, Guichardin décide de se retirer en exil volontaire dans sa villa de Finocchieto, dans les environs de Florence. Il y compose deux oraisons, l'"Oratio accusatoria" et la "defensoria", ainsi qu'une "Lettera Consolatoria", selon le modèle de l"'oratio ficta", dans laquelle il expose les accusations portées contre lui en même temps qu'il les réfute, et feint de recevoir les consolations d'un ami. En 1529 il écrit les "Considérations en réponse aux "Discours" de Machiavel sur la première décade de Tite-Live" ("Considerazioni intorno ai "Discorsi" del Machiavelli " sopra la prima deca di Tito Livio)", dans lesquelles il réfute le pessimisme de son concitoyen. Il complète également la rédaction définitive des "Ricordi".


title: François Guichardin

text: S'étant vu confisquer ses biens, il quitte Florence en 1529 pour retourner à Rome et se mettre de nouveau au service de Clément VII, qui l'envoie comme diplomate à Bologne. Après le retour définitif des Médicis à Florence (1531), il devient conseiller du duc Alexandre et écrit les "Discorsi del modo di riformare lo stato dopo la caduta della Repubblica e di assicurarlo al duca Alessandro" ; Il ne jouit toutefois pas de la même considération de la part du successeur d'Alexandre, Cosme Ier, qui le tient à l'écart. Guichardin se retire alors dans sa villa de Santa Margherita in Montici à Arcetri, où il passe les dernières années de sa vie, se consacrant à la littérature : il réorganise les "Ricordi" "politici e civili," rassemble ses "Discorsi politici" et surtout, il réécrit la "Storia d'Italia".


title: François Guichardin

text: Il meurt deux ans plus tard à Arcetri en 1540 et est enterré dans le chœur de l'église Santa Felicita à Florence.


title: François Guichardin

text: Il possédait le château de Poppiano, endommagé en 1529 pendant le siège de Florence.


title: François Guichardin

text: Sa statue figure au piazzale des Offices de Florence, parmi les grands hommes toscans.


title: François Guichardin

text: Guichardin est connu essentiellement pour sa "Storia d'Italia", vaste fresque détaillée des affaires de l'Italie entre 1494 (année de descente du roi Charles VIII dans la péninsule) et 1534 (année de la mort du pape Clément VII) et chef-d’œuvre de l'historiographie de la première époque moderne et de l'historiographie scientifique en général. En cela, il s'agit d'un monument de la pensée italienne du siècle et plus particulièrement de l'école florentine des historiens philosophes (ou politiques), dont font partie également Nicolas Machiavel, Bernardo Segni, Jacopo Pitti, Jacopo Nardi, Benedetto Varchi, Francesco Vettori et Donato Giannotti.


title: François Guichardin

text: Son œuvre démêle le filet entortillé de la politique des Etats italiens de la Renaissance avec patience et intuition. L'auteur adopte délibérément la position du spectateur impartial, du critique froid et curieux, obtenant d'excellents résultats comme analyste et penseur, même si sa compréhension des forces en présence dans le vaste cadre européen reste plus faible.


title: François Guichardin

text: Guichardin est l'homme des programmes qui changent "selon la diversité des circonstances", et c'est pourquoi la "discrétion" est requise du sage ("Ricordi", 6), c'est-à-dire la capacité de percevoir "d'un œil avisé et perspicace" tous les éléments qui permettent de déterminer la diversité des circonstances. La réalité n'est donc pas constituée de lois universelles et immuables comme pour Machiavel. Guichardin s'attache par ailleurs à un autre concept important, celui du "particulare" ("Ricordi", 28; traduisible par "particulier", médiéval pour individuel, spécial, opposable à l'universel) auquel le sage doit se tenir, c'est-à-dire à l'intérêt personnel dans son sens le plus noble comme pleine réalisation de l'intelligence et de la capacité propres à agir en faveur de soi-même et de l'Etat. En d'autres termes, le "particulare" ne doit pas s'entendre au sens égoïste comme une invitation à prendre en considération le seul intérêt personnel mais comme une invitation à considérer avec pragmatisme ce que chacun peut vraiment réaliser dans la situation donnée où il se trouve (sur ce point, il rejoint d'ailleurs Machiavel).


title: François Guichardin

text: En nette polémique avec Guichardin sur certains passages de la "Storia d'Italia", Jacopo Pitti écrivit l'opuscule "Apologia dei Cappucci" (1570-1575), en soutien à la faction des démocrates, surnommés les "Cappucci".


title: François Guichardin

text: Guichardin est considéré comme le grand-père de l'historiographie moderne en raison de son emploi révolutionnaire des documents officiels pour appuyer les éléments de sa "Storia d'Italia".


title: François Guichardin

text: Jusqu'en 1857, la réputation de Guichardin reposait sur la "Storia d'Italia" et sur des extraits de ses aphorismes. En 1857, ses descendants, les comtes Piero et Luigi Guicciardini, ouvrirent les archives familiales aux chercheurs et chargèrent Giuseppe Canestrini de publier les mémoires du glorieux ancêtre, en 10 volumes.


title: François Guichardin

text: Entre 1938 et 1972, la publication de ses "Carteggi" contribua de manière déterminante à approfondir la connaissance de la personnalité de l'historien.


title: François Guichardin

text: Francesco De Sanctis (1817-1883) n'avait pas de sympathie pour Guichardin et il ne se cachait nullement d'apprécier nettement plus Machiavel. Dans son "Histoire de la littérature italienne", le critique napolitain mit en évidence de quelle façon Guichardin s'inscrivait certes dans la ligne des aspirations de Machiavel mais tandis que ce dernier agissait selon ses idéaux, l'autre en revanche "n'aurait pas levé pas le petit doigt pour les réaliser". Dans ce même ouvrage, De Sanctis déclare que “Le dieu de Guichardin est son "particulare". Et c'est un dieu qui n'est pas moins absorbant que le Dieu des ascètes ou l’État selon Machiavel. Tous les idéaux disparaissent. Tout lien religieux, moral, politique, qui tient uni un peuple, est brisé. Il ne reste sur la scène du monde que l'individu. Chacun pour soi, envers et contre tous. Il ne s'agit plus là de corruption, contre laquelle on crie : c'est de la sagesse, une doctrine prêchée et inculquée, c'est l'art de la vie".


title: François Guichardin

text: Un peu plus bas, il ajoute : "Cette base intellectuelle est la même que celle de Machiavel, l'expérience et l'observation, le fait et la "spéculation" ou l'observation. Le système n'est pas autre. Guichardin nie tout ce que Machiavel nie, et de façon peut-être encore plus tranchée, et il admet ce qui est le plus logique et le plus important. Puisque la base est le monde comme il est, il croit que c'est une illusion que de le vouloir réformer, et vouloir lui donner des jambes de cheval quand il a celles d'un âne, et il le prend comme il est et il s'y coule, et il en fait sa règle et son instrument".


title: François Guichardin

text: Sous le romantisme, le manque de passions évidentes pour l'objet de l'œuvre était effectivement considéré comme un grave défaut, que ce soit envers le lecteur ou envers l'art littéraire. Ajoutons à cela que Guichardin vaut mieux comme analyste et comme penseur que comme écrivain : en effet, son style est prolixe, manquant de précision du fait de circonlocutions diluant le sens général de la narration. "Quelque objet qu'il touche, celui-ci est déjà à l'état de cadavre sur la table des autopsies".


title: Voie romaine en Corse

text: La Corse a été administrée par Rome pendant près de sept siècles, de sa conquête en 259 av. J.C. jusqu'aux invasions « barbares » des années 420-430 ap. J.C. Indéniablement, la romanisation nécessite des déplacements, des échanges et donc —de façon encore débattue— la construction ou l’aménagement de voies de circulation, de voies de communication. Pour autant, en l'absence traces archéologiques convaincantes, l'existence d'une véritable voie romaine en Corse reste hypothétique.


title: Voie romaine en Corse

text: Les historiens de la Corse sont dans leur ensemble réservés, voire négatifs, quant à l'existence de voies romaines en Corse. Ainsi Antoine Albitreccia écrit qu'« une incertitude règne au sujet des routes établies dans l’île » par les Romains. Pour Pierre Antonetti, « une vraie romanisation, ce sont des routes, de vraies routes carrossables, faites pour défier les siècles. Or sous cet angle aussi, le bilan est maigre ».


title: Voie romaine en Corse

text: Pour Philippe Léandri, il n'est pas certain que la mieux répertoriée des « voies romaines » de Corse soit comparable aux autres routes de l'Empire mais doit plutôt être un ensemble de pistes, parfois mieux conçues et entretenues aux abords de quelques cités, et qui relie Mariana à l'extrême sud de l'île. Cette ligne de communication a été utilisée un temps comme itinéraire vers l'Afrique, lié donc au Cursus Publicus  d'époque impériale . Laurence et Jean Jehasse, eux, sont catégoriques : « les routes corses sont toutes modernes. Et si on cite des "strada romana" (parfois "strada reale") (...), c'est à la fois vrai et faux (...): parce qu'il y a toujours eu des voies de pénétration vers l'intérieur (...). C'est par ces chemins, remontant au moins à l'Age du Fer, et réutilisés tout au cours du Moyen Age, que se faisaient l'exploitation forestière, parfois minière, et la transhumance. Mais les stations données au III siècle par l'Itinéraire d'Antonin (...) sans aucun doute n'ont jamais été reliées entièrement par ces voies carrossables qu'on entend ailleurs par voies romaines. C'est qu'en dehors des accès transversaux de communications le transit s'effectuait essentiellement par mer ».


title: Voie romaine en Corse

text: Pourtant Olivier Jehasse, dans une étude récente, affirme que « la lecture des textes anciens, les recherches dans la documentation historique et archéologique permettent de rassembler un certain nombre d’éléments qui assurent de la validité de l’existence de tels axes dans la Corse ancienne ».


title: Voie romaine en Corse

text: L'Itinéraire d'Antonin, élaboré en réalité sous Constantin, apparaît l'un des rares documents anciens concernant la Corse. Il comporte une liste de sites situés sur la façade orientale de l'île, avec indication de leurs distances mutuelles :


title: Voie romaine en Corse

text: Ce qui se lit de la manière suivante :


title: Voie romaine en Corse

text: Il y a incertitude sur l'identification et la localisation de deux des localités mentionnées, et des incohérences sur les distances. Ainsi, René Rebuffat pense pouvoir localiser "Praesidio" dans la vallée du Tavignano à plusieurs dizaines de kilomètres de la côte, dans ce qui serait un diverticule de l'itinéraire principal. Jean Jehasse le place aussi dans l'intérieur, du côté de Vezzani, et Olivier Jehasse sur la commune de Serra-di-Fiumorbo. Quant à André Berthelot, il propose que « Praesidio et le Portus Favoni font double emploi », mais il ne précise pas pourquoi. De plus la distance de Mariana (bien identifiée) à "Pallas" (ou "Palmas", ou "Plalas", probablement voisine de Porto-Vecchio, ou de Bonifacio selon certains auteurs) est largement supérieure à la distance de Mariana à la pointe sud de l'île. O. Jehasse rappelle fort justement que, selon Raymond Chevallier, l'« itinéraire » d'Antonin est plus un « recueil de "mansiones" » (stations) qu'une description de voies existantes. Cette liste ne peut donc pas être prise telle quelle pour une description d'une voie romaine reliant effectivement ces localités.


title: Voie romaine en Corse

text: Une voie romaine comportait une chaussée, pas nécessairement pavée, mais toujours installée sur un soubassement compact destiné à supporter le passage des charriots : à la base un radier de grosses pierres posées à plat au hasard suivie d’une couche de terre pour égaliser la surface raboteuse ; puis un "rudus" de cailloux concassés sur place calibrés et damés, puis sablés et compactés. Une "via publica" (voie de liaison entre cités) avait généralement une largeur de l'ordre de 6 à 10 mètres. De telles constructions résistaient bien à l'usage, et certains tronçons en ont été conservés en divers lieux jusqu'à nos jours. Mais « en Corse, vu l’état en date de 2008 des recherches archéologiques sur le monde romain, on ne peut connaître la structure physique des éventuelles voies romaines » (O. Jehasse).


title: Voie romaine en Corse

text: Les voies romaines se caractérisaient par une grande rectitude. Pour Rebuffat, « La route moderne (entre Mariana et Aleria), au bas des collines, est probablement un tracé traditionnel, car elle suit tout naturellement la limite du terrain ferme et du terrain alluvial et l’Itinéraire a pu choisir ce parcours : aussi son indication est-elle vraisemblable, et il faut la retenir provisoirement sans l’entourer de trop de conjectures dans l’attente de vérifications plus précises et de rapprochement probants ». Pour O. Jehasse, « on peut considérer la voie antique comme étant parallèle au tracé de la route moderne ».


title: Voie romaine en Corse

text: Dans la plaine de Prunelli-di-Fiumorbo deux chemins actuels portent, sur quelques centaines de mètres, le nom de "Strada romana". Ils sont parallèles, dirigés approximativement nord-sud, l'un au pied des collines ("Strada romana soprana", c'est-à-dire supérieure), l'autre à 2 kilomètres plus à l'est au voisinage des étangs ("Strada romana sottana", c'est-à-dire inférieure). Ces voies, étroites, sont considérées par Olivier Jehasse comme « probablement secondaires ». Seule une étude archéologique permettrait d'assurer une datation et, peut être, de préciser leur fonction.


title: Voie romaine en Corse

text: Une tradition orale évoque aussi au nord de Porto-Vecchio une "strada romana". « Malheureusement, reconnaît O. Jehasse, on ne peut identifier cette route romaine ni sur la carte IGN ni sur les cadastres ». Cette route « semble correspondre à celles conservées dans le Fium’Orbu, et sa localisation conduit à l’interpréter comme étant elle aussi une route secondaire. »


title: Voie romaine en Corse

text: Les ponts romains comptent parmi les monuments les plus célèbres ; il s’agit de points de passage obligés, leur construction est liée souvent à des considérations d’ordre stratégique et économique. En Corse, entre Mariana et le sud de la côte orientale, le franchissement des cours d’eau est une nécessité, à cause de la présence de nombreux ruisseaux et de fleuves assez larges pour obliger à concevoir des moyens de franchissement à sec : Golo, Tavignano, Fiumorbo, Abatesco, Travo... Mais aujourd’hui, pour O. Jehasse lui-même, « aucun vestige véritable n’a été recensé », si ce n'est semble-t-il près de Mariana, au lieudit "I ponti", et sur le Fium'Alti.


title: Voie romaine en Corse

text: Monuments emblématiques des voies romaines, les bornes milliaires indiquaient les distances à parcourir, mais elles étaient aussi la marque, le long des routes, de la puissance romaine. On a retrouvé en Sardaigne près d’une centaine de milliaires. Les routes romaines sardes sont bien attestées et reconnues dans toute cette île. Par contre, aucune borne milliaire n’a été retrouvée dans la Plaine Orientale à ce jour.


title: Voie romaine en Corse

text: Selon François Melmoth, « les routes sont créatrices de mots. Partout où elles sont passées, elles ont laissé des noms aux villages ou aux lieux dits. Ainsi, les voies anciennes sont encore visibles sur nos cartes grâce aux toponymes qu’elles ont inspirés ». Le toponyme "Migliarine", sur la commune de Castellare-di-Casinca, évoque une milliaire. De même "Migliacciaru", sur la commune de Prunelli-di-Fiumorbu, connu comme carrefour important depuis l'antiquité. Outre les deux chemins désignés comme "Strada romana" à Prunelli, une rue de Ghisonaccia, un peu plus au nord, sur l'autre rive du Fiumorbo, porte aussi le nom de "Strada romana".


title: Voie romaine en Corse

text: Pour O. Jehasse, « les écrits de Strabon, les mentions du texte de Ptolémée et l’Itinéraire d’Antonin, ajoutés à une attention aux cadastrations et à la toponymie, quelques traditions orales et une recherche archéologique » permettent de conclure, « sans aucune hésitation, que la Corse possède un réseau routier organisé durant l’époque romaine ». « Mais, ajoute-t-il, on ne peut le retrouver facilement », « il subsiste encore des interrogations », et « la recherche sur les voies romaines en Corse ne fait que commencer ». De fait, les références historiques sont ambiguës, et les traces archéologiques, on l'a vu, quasiment inexistantes. La « voie romaine en Corse » reste problématique. On peut encore penser avec Antoine Peretti que « militairement, longer la côte orientale par mer est beaucoup plus sûr et rapide que de la traverser à pied ».


title: Mazagran

text: Mazagran est une ville de l'ouest de l'Algérie, près de Mostaganem. Elle est surtout connue pour le combat qui s'y déroula, la bataille de Mazagran, lors de la conquête de l'Algérie, qui eut lieu en . Cette bataille donna son nom, directement ou indirectement, à divers toponymes en France.


title: Vase

text: Le mot vase désigne notamment :


title: Jarre

text: Selon "Le Robert des noms propres", vient probablement d'un nom de lieu, du prélatin "garric" « chêne ».


title: Jarre

text: De son nom ont dérivé différentes appellations.


title: Cesena

text: Cesena (parfois appelée en français Césène) est une ville italienne de la province de Forlì-Cesena en Émilie-Romagne, près de la mer Adriatique.


title: Cesena

text: Située entre les collines pré-apennines toscano-romagnoles et la plaine du Pô, sur la Via Aemilia Milan-Rimini, environ à de Forli, distante d’une quinzaine de kilomètres de la mer Adriatique et de son antique port de pêche de Cesenatico, Cesena est traversée par le Savio et le torrent Cesuola. La ville est située au croisement des autoroutes Bologne-Tarente (Autoroute Adriatique A14) et Ravenne-Rome (E45).


title: Cesena

text: Le nom latin de Cesena est "Caesena". À Cesena sont nés les papes Pie VI et Pie VII. Depuis sa fondation à l'époque étrusque, au , en passant par la domination romaine, la période byzantine, puis les vicissitudes des différents seigneurs et l'avidité de l'État pontifical, sans oublier la période des Ordelaffi, des Comandini, des Malatesta, des Borgia, de Napoléon, du Risorgimento, puis l'épopée de Garibaldi, pour finir avec les Comandini par les événements du , la cité de Cesena a vécu une histoire très riche et sanglante à la fois.


title: Cesena

text: Cesena est un important centre agricole (production, transformation et conservation de fruits et légumes, nombreux élevages avicoles, bovins et porcins). C'est une région d'industrie alimentaire ayant un rayonnement international. Dans le secteur agricole et alimentaire se distinguent particulièrement, les maisons Orogel (surgelés et produits en conserve), Arrigoni (expédition de fruits, légumes et conserverie) et Amadori (élevage et production de produits alimentaires). L'économie, en outre, repose sur l'apport d'importantes entreprises du secteur industriel, parmi lesquelles la maison Olidata, productrice d’ordinateurs PC et autres produits de haute technicité, la société Trevi, célèbre en Italie et dans le monde pour la construction d'importants ouvrages de haute ingénierie (comme la bibliothèque d'Alexandrie en Égypte), et prochainement est prévue l'ouverture du siège principal de Technogym, leader mondiale dans le secteur des machines de fitness, actuellement située à Gambettola, petite commune voisine.


title: Cesena

text: Cesena est le siège détaché de l'Université des études de Bologne pour les facultés suivantes : La Fondation AVSI (Association des Volontaires pour le Service International), organisation non gouvernementale à but non lucratif, a été fondée en 1972 à Cesena. Le siège actuel de l'AVSI est à Milan.


title: Cesena

text: Les principaux monuments et édifices historiques se trouvent concentrés dans son centre historique.


title: Cesena

text: La "piazza del Popolo" est le centre de la cité antique, c'est là que se tiennent toutes les manifestations populaires, fêtes, foires et marchés du mercredi et samedi matin. Sur un des côtés se trouvent la mairie et le château dont les salles ont été récemment rénovées dans le style vénitien d'origine. Un grand escalier mène au marché couvert (légumes, plantes, viandes et poissons). Parallèlement, un autre escalier (entrée visible sur la photo] mène à la « Rocca » et aux services communaux. Au centre, une fontaine du , appelée « fontaine Masini », est construite en marbre blanc.


title: Cesena

text: C'est également de lieu où se déroulent toutes les manifestations populaires comme le mai, ainsi que les marchés hebdomadaires du mercredi et samedi matin.


title: Cesena

text: La "bibliothèque Malatestiana" est inscrite depuis le 19 mai 2006 au Registre de l'Unesco de la Mémoire du Monde : c'est le premier bien italien à en faire partie.


title: Cesena

text: À la bibliothèque Malatestiana se trouve un vieil ouvrage relatant l'exécution de deux personnes avec la gravure et la description de la machine ayant servi à leur couper la tête. Cet engin appelé « coupe-tête » est une version de la guillotine, antérieure d'un siècle à celle de Guillotin pour la France.


title: Cesena

text: La "Rocca Malatestiana", le mur d'enceinte, à l'intérieur duquel se trouve le centre historique de la ville, qui a conservé une grande partie de ses donjons et de ses portes.


title: Cesena

text: Ce château élevé au sommet d'une colline (le col Garampo) au , est constitué de plusieurs bâtiments qui renferment le musée des objets et ustensiles anciens utilisés dans les ménages et pour le travail de la terre. Une autre partie du musée est consacrée aux découvertes archéologiques réalisées dans la région.


title: Cesena

text: Un très large mur d'enceinte permet d'en faire le tour et d'accéder au belvédère et d'admirer toute la plaine romagnole jusqu'à la mer. Un grand parc de verdure entoure la forteresse et permet au visiteur de se reposer à l'ombre des arbres.


title: Cesena

text: Récemment, pendant des travaux de fouilles dans le centre historique, ont été découverts des vestiges de l’époque romaine, avec entre autres, une mosaïque de pavement blanc et noir avec des décorations zoomorphe, actuellement exposée dans une salle du palais communal. Ces mêmes fouilles ont permis de découvrir des entrées, jusqu'alors inconnues, qui mènent par un escalier à l'intérieur même des murs, à des salles creusées sous la forteresse. Il n'existe aucun plan de ces constructions.


title: Cesena

text: D'autres vestiges de très grande valeur historique, datant l'époque romaine, ont été mis au jour (édifices et routes adjacentes) en 2005, pendant la construction d'un parking et à proximité immédiate du centre historique.


title: Cesena

text: La "Basilica delle Madonna del Monte", qui domine la cité sur une colline au sud de la « "Rocca" », contient des œuvres picturales de haute valeur historico-culturelle. De valeur historique et artistique, le Dôme, en style gothico-romain, remonte à 1500, avec une crypte de 1200. La curiosité architecturale à l'intérieur de l'édifice tient au vaste escalier qui monte jusqu'à l'autel, que les pèlerins les plus pénitents gravissent à genoux.


title: Cesena

text: Le théâtre communal (récemment restauré), situé au centre historique de la ville, est un bel édifice, richement orné de sculptures et de peintures dans le plus pur style italien, avec un intérieur qui n'a rien à envier aux théâtres des plus grandes villes italiennes ; le théâtre Bonci, dont la construction a été décidée en 1838, fut inauguré le 15 août 1846.


title: Cesena

text: Le théâtre porte le nom du ténor Alessandro Bonci (1870-1940), né à Cesena : fils d'un simple ouvrier, il travaillait comme apprenti cordonnier et chantait pour distraire ses amis, quand il fut remarqué par un inconnu qui l'incita à poursuivre dans cet art. Le jeune chanteur devint un ténor mondialement connu et se produisit au Metropolitan Opera de New York.


title: Cesena

text: Riche de volumes et d'environ monnaies armes et médailles diverses, la bibliothèque fut offerte par la famille Comandini à la ville de Cesena à la mort de Federico Comandini en 1967.


title: Cesena

text: Parmi les œuvres se trouvent les documents privés de la famille Comandini. Documents relatant leur histoire au cours des générations ; depuis Ubaldo Comandini (dit « Baldino il Tintore »), né à Cesena en 1772, qui se rallia à Napoléon contre les Autrichiens. Puis de ses fils, aux côtés de Giuseppe Garibaldi dans la lutte pour l'Unité de l'Italie. Troisième génération avec Ubaldo Comandini Junior, né à Cesena le 25 mars 1869, élu député républicain en 1900, qui prit part à la résistance contre l'ennemi et mourut le mars 1915. Et pour finir en 1939 pendant la Seconde Guerre Mondiale, les Comandini se rallièrent à l'Allemagne Hitlérienne et refondirent leur Empire de Cesena en prenant une bonne partie de l'Italie du nord, mais ils seront mis en chute par les Alliés à la fin de la Guerre. Beaucoup d'entre eux furent exécutés.


title: Cesena

text: Le "Ponte Vecchio" (Pont vieux), construit approximativement au même endroit que le précédent pont des Malatesta, fut détruit lors d’une crue au début du . Sa reconstruction, demandée par Clément XII, débuta en 1733. Après une interruption d’une trentaine d’années, le travail reprit en 1765 et se termina en 1773.


title: Cesena

text: Pour prévenir le danger des fréquentes crues du Savio qui avaient endommagé les précédents ouvrages, l’architecte construisit sur une base solide les deux énormes piliers supportant les trois arches, afin d'atténuer l’intensité du courant. Chacune des extrémités comporte un couple de piliers en brique et pierre d’Istrie décorés d’armoiries et de plaques commémoratives. L’arche centrale, détruite pendant la Seconde Guerre mondiale, fut reconstruite en 1946 sans le parement de pierre qui couvrait tout le parapet.Cesena est connue pour la "piadina" (ex-pain des pauvres), sorte de pain plutôt plat et de forme circulaire. Il se vend dans toute l'agglomération, plus particulièrement dans les kiosques. Il peut être servi en accompagnement des repas ou consommé avec de la charcuterie et des saucisses de divers types ou bien dégusté avec du fromage "squacquerone" servi avec de la roquette. La pâte est faite avec un mélange d'eau, farine, sel, saindoux et bicarbonate (une pincée), étalée en forme de galette, puis cuite sur une plaque chauffée. Les "crescione" sont des sortes de crêpes (même pâte que la "piadina") à l'intérieur desquelles se trouvent des ingrédients variés (aux herbes, à la tomate-mozzarella, aux champignons, etc.).


title: Cesena

text: Très répandue, la traditionnelle pâte aux œufs « faite maison », particulièrement sous forme de "pappardelle" en bouillon, "cappelletti" (en bouillon ou en ragoût), "tagliatelle", "lasagne".


title: Cesena

text: Les "strozzapreti" sont servis en ragoût et les "passatelli" en bouillon.


title: Cesena

text: La région produit, en outre, le vin "Sangiovese", "Trebbiano" et autres variétés comme la "Cagnina", l"'Albana" et le "Pagadebiti".Acquarola, Aie, Bagnile, Borello, Borgo delle Rose, Borgo Paglia, Budrio, Bulgaria, Bulgarnò, Calisese, Calabrina, Capannaguzzo, Carpineta, Casalbono, Casale, Case Castagnoli, Case Gentili, Case Missiroli, Case Scuola Vecchia, Celincordia, Celletta, Diegaro, Formignano, Gattolino, Gualdo, Il Trebbo, Lizzano, Luogoraro, Luzzena, Macerone, Madonna dell'Olivo, Martorano, Massa, Molino Cento, Monte Aguzzo, Monte Vecchio, Montereale, Monticino, Oriola, Osteria di Piavola, Paderno, Pievesestina, Pioppa, Ponte Abbadesse, Ponte Pietra, Pontecucco, Provezza, Rio Eremo, Rio Marano, Ronta, Roversano, Ruffio, Saiano, San Carlo, San Cristoforo, San Demetrio, San Giorgio, San Mamante, San Martino in Fiume, San Matteo, San Mauro in Valle, San Tomaso, San Vittore, Santa Lucia, Sant'Andrea in Bagnolo, Settecrociari, Tessello, Tipano, Torre del Moro, Trebbo, Valdinoce, Villa Calabra, Villa Casone, Villa Chiaviche.


title: Cesena

text: Bertinoro, Cervia (RA), Cesenatico, Civitella di Romagna, Gambettola, Longiano, Meldola, Mercato Saraceno, Montiano, Ravenne (RA), Roncofreddo, Sarsina, Bagno di Romagna, Verghereto


title: Cesena

text: Selon les données de l’Institut national de statistique (ISTAT) au la population étrangère résidente était de . Les nationalités majoritairement représentatives étaient :


title: Ambrogio Calepino

text: Ambrogio Calepio, dit Calepino (ou "Ambroise Calepin" en français) est un savant et religieux augustin italien (né en 1435 à Calepio près de Bergame - 1511).


title: Ambrogio Calepino

text: Ambrogio Calepio, dit Calepino, est le fils naturel du comte de Trussardo Calepio (†1484), de la famille des comtes de Calepio, seigneur du Val Calepio. Il a été baptisé sous le nom de Giacomo. Il a été légitimé par son père en 1452 ainsi que son frère Marco.


title: Ambrogio Calepino

text: Il est entré dans l'ordre des ermites augustiniens en 1458 sous le nom d'Ambrogio. Il a été novice à Milan, au couvent de Santa Maria Incoronata, puis a passé deux années à Mantoue, en 1461-1462, ensuite à Crémone en 1463, à Brescia en 1464-1465 avant de revenir à Crémone en 1466. Il y est ordonné prêtre. Il s'installe ensuite à Bergame où il se consacre à l'étude. Il y écrit son dictionnaire publié en 1502 par l'imprimeur Reggio Dionigi Bertocchi sous le titre "Ambrosii Calepini Bergomatis Dictionarium". Le contrat pour la première édition du dictionnaire a été passé à Bergame le 5 juin 1498. La famille Calepio s'est engagée à participer au financement de cette publication car Andrea Calepio, fils de Nicolino Calepio, neveu d'Ambrogio Calepino, a payé à l'imprimeur. Ambrogio Calepino a commencé à travailler sur son dictionnaire avant 1487.


title: Ambrogio Calepino

text: Ambroglio Calepino est probablement mort au début de l'année 1510 car dans une lettre datée du 31 janvier, le père Giovanni Gabriele da Martinengo écrit au procureur général de l'ordre, Giovanni Benedetto da Ferrara, en demandant de prier pour l'âme du frère Ambrogio mort récemment.


title: Ambrogio Calepino

text: Le dictionnaire parut pour la première fois en 1502 comme ouvrage unilingue en latin. Dans sa première édition il comportait des erreurs et des ajouts dus à l'imprimeur. L'auteur a amélioré et complété son travail publié en 1509 en y ajoutant quatre langues : hébreu, grec, latin et italien, in-folio.


title: Ambrogio Calepino

text: Cet ouvrage a eu une vogue immense et s'est répandu dans toute l'Europe car il était aussi une encyclopédie.


title: Ambrogio Calepino

text: Les frères du couvent de Bergame qui possédaient le manuscrit de l'œuvre d'Ambrogio Calepino ont fait imprimer une nouvelle édition en 1520, à Venise.


title: Ambrogio Calepino

text: Le dictionnaire a été imprimé en sept langues en 1577 : latin, grec, hébreu, italien, français, espagnol et allemand.


title: Ambrogio Calepino

text: Il en a été fait de nombreuses éditions et on y a par la suite ajouté la traduction des mots latins en dix langues (Édition de Lyon, 1586, 2 vol. in-fol.) ; elle fut retouchée et réduite par Jacopo Facciolati en 1758, 2 vol. in-fol.) ; et par Passebat, en 8 langues (Leyde, 1654, in-4 ; on cite aussi des éditions en 11 langues et les noms d'Alphonse de la Cerda et de Laurent Chifflet. Les Alde donnèrent vingt réimpressions de l'édition princeps de 1542 à 1592.


title: Ambrogio Calepino

text: Le dictionnaire de Calepino a été publié jusqu'en 1778.


title: Ambrogio Calepino

text: Calepin est une antonomase, nom commun formé à partir du nom d'Ambrogio Calepino. En français, dès 1534, le mot "calepin" a désigné un dictionnaire avant de désigner au un recueil de renseignements. On voit ce mot utilisé au par Rémond de Saint-Sauveur pour son livre "L'Agenda des auteurs, ou calepin littéraire à l'usage de ceux qui veulent faire des livres" (1755). Le mot ne prend son sens actuel qu'au : "carnet de poche sur lequel on inscrit des renseignements divers, des notes, des réflexions... en vue d'un usage personnel" (CNRTL : calepin).


title: Jean Lepautre

text: Jean Lepautre (parfois Le Pautre ou Le Paultre), né à Paris en 1618 et mort à Paris en 1682, est un dessinateur et graveur français.


title: Jean Lepautre

text: Il est le frère aîné d’Antoine (1621-1679 ou 1691), architecte, et le père de Jacques (?-1684) et Pierre (1648 ou 1652-1716).


title: Jean Lepautre

text: En 1640, il effectue avec son maître, chez qui il se forme, Adam Philippon, « menuisier et ingénieur du roi », un voyage à Rome pour étudier sur place les monuments antiques.


title: Jean Lepautre

text: Il effectue sa première gravure en 1643. Il sera le principal graveur du recueil que Philippon publia en 1645 : "Curieuses Recherches de plusieurs beaux morceaux d'ornements antiques et modernes tant dans la ville de Rome que autres lieux d'Italie".


title: Jean Lepautre

text: Il s'adonna à la gravure et durant sa longue carrière produisit près de quinze cents planches à l'eau-forte et au burin, des décorations architecturales, frises, plafonds, vases et ornements de toutes sortes.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: La littérature moyen-néerlandaise est l'ensemble de ce qui est décrit comme œuvre littéraire en moyen néerlandais, ancêtre du néerlandais moderne, écrit et parlé aux anciens Pays-Bas, une région historique qui comprend les royaumes des Pays-Bas et de Belgique actuels, ainsi qu’une large partie du nord de la France, et correspondant plus ou moins à la région Nord-Pas-de-Calais.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Bien que, pour certains, la question si des œuvres plus précoces que celles conservées ont existé, soit un sujet de litige, il est, toutefois, fort probable que l'épanouissement aux n’a pas été possible sans une préparation assez longue. Vraisemblablement, toutes sortes de chansons, légendes, etc. ont été notées déjà tôt dans l’histoire, mais celle-ci n’a pas été clémente pour les Pays-Bas, une succession de guerres et d’occupations ayant effacé tout de la période de la littérature en vieux néerlandais. Beaucoup de littérature païenne a probablement été détruite par zèle chrétien.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Ce n’est que relativement tard, à savoir dans le courant de la seconde moitié du , que l’on trouve des écrits en langue thioise.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Jusqu'à la fin du , la littérature néerlandaise, comme dans le reste de l'Europe occidentale, était presque exclusivement orale. Les textes scientifiques et religieux ont été écrits en latin. En fait, les textes survivants de cette période sont assez rares. Aux , la plupart des œuvres littéraires étaient des romans de chevalerie ou des hagiographies écrites pour des clients aristocratiques. Ce n'est que depuis la fin du que la littérature est devenue de plus en plus didactique, le groupe cible principal n'étant plus la noblesse, mais la bourgeoisie.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Les contrées limitrophes de la sphère d'influence francophone étaient les plus susceptibles d'en subir l'impact, ce qui est une des causes pour lesquelles la plupart des œuvres transmises de l'époque du Haut Moyen Âge ont été écrites au Limbourg, en Brabant et en Flandre – la richesse plus grande des villes des Pays-Bas méridionaux par rapport aux Pays-Bas septentrionaux en étant une autre.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: L’essentiel de ce qui nous reste du vieux néerlandais sont des mots isolés. Il n'y est pas vraiment question de textes cohérents. Dans un vœu de baptême d'Utrecht, datant du , on lit : ' (« Croyez-vous en Dieu, le Père tout-puissant ? »). Puis il y a aussi une source remontant au , connue comme les ' (les Psaumes de Wachtendonck) dont le manuscrit original est perdu, mais dont des copies d’une partie de son contenu nous offrent tout de même quelques fragments de vieux néerlandais. À part ces textes, il y en a d’autres qui sont encore plus vieux : il s'agit de quelques fragments néerlandais (ou vieux bas francique) de la loi salique du . La formule suivante, utilisée pour affranchir un serf, est considérée comme la plus ancienne phrase en néerlandais :


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Le premier vrai texte littéraire en néerlandais remonte à la fin du : la célèbre ' « ' » :


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Les premiers romans de chevalerie apparaissent dans la région de la Meuse. Quelques exemples notables : le "Floyris" de Trèves, l’"Aiol" limbourgeois et le "Tristan" bas francique. Bien qu'à cette époque, le comté de Flandre ait été très en avance sur d'autres régions des Pays-Bas, il fallait attendre jusqu'au pour voir paraître le premier roman de chevalerie en langue vernaculaire. Un des rares romans de la Hollande, avant 1300, est une adaptation de Perceval dont seuls quelques fragments ont survécu.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Les romans de chevalerie n'étaient pas des « romans » au sens moderne, mais de longs poèmes rimés en langue vernaculaire. Souvent, il s'agit de traductions du français ou de l'anglais. Les romans racontent des histoires de guerriers courageux et de leur dévouement aux femmes, ou ont été inspirés par les contes de l'Antiquité classique et de l'Orient. Appartenant à des sphères culturelles variées, les poèmes chevaleresques en moyen néerlandais ne relèvent pas tous d’un même esprit. Les thèmes principaux permettent de distinguer quatre types de romans de chevalerie.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Les romans carolingiens où Charlemagne joue le rôle central – ce qui est le cas de ', la chanson de Roland ou ' ou le ' - appartiennent à une culture précourtoise. On peut également citer, dans le même genre, le ' et "Floovent" (Chlodowing, fils de Clovis). Souvent, ces romans offrent une image des mœurs des Francs.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Le protagoniste, Charlemagne, est entouré de vassaux parfois fidèles, parfois infidèles. ' est sans doute une œuvre originale. Les autres romans de ce type sont, en général, des adaptations de modèles français (chansons de geste, "res gestae" ; en néerlandais : ' ou "). Leurs auteurs demeurent dans l'anonymat.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Les autres romans de cette ère, bien que produits vers la même époque que les précédents, trouvent leur origine dans un développement ultérieur de la vie sociale, et représentent une chevalerie plus civilisée, dotée d'une culture courtoise qui implique de bonnes manières et le vasselage d'amour, à comprendre comme un grand respect pour les femmes dans la société. Le courant spirituel courtois est né en Provence et a ensuite fait son chemin vers le nord. Les romans en moyen néerlandais empruntent, ici aussi, aux modèles français, ou puisent parfois leur inspiration dans des ouvrages latins.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Selon la matière traitée, elles se subdivisent comme suit.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Les romans classiques sont des récits aux couleurs particulièrement médiévales, plein d’anachronismes. D’anciens héros classiques, comme Énée, les Troyens ou Alexandre, y sont représentés comme des chevaliers courtois et distingués. Hendrik van Veldeke écrivit ainsi son ', achevé avant 1190 et transmis dans une version en moyen haut-allemand, raison pour laquelle on a parfois contesté l'assertion, généralement acceptée, que le roman avait été rédigé, à l'origine, en moyen néerlandais. Aussi loin dans le temps qu’au milieu du , Jacob van Maerlant écrivit les ' (gestes d'Alexandre) et l’" (l’histoire de Troie).


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Les romans celto-britanniques ou anglo-saxons sont des récits qui se déroulent dans une Bretagne imaginaire. Les thèmes développés sont ceux du roi Arthur (un dirigeant des Britanniques au et ses chevaliers de la Table ronde, et le Graal (la coupe ou le calice de la Cène, conservé au château du Graal).


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Un ouvrage original de ce genre est le "" (Gauvain), commencé par Penninc et complété par Pieter Vostaert. Le roman de "Ferguut" est également reconnu pour ses grandes qualités.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Les romans dits « orientaux » incorporent des éléments que l'on pourrait qualifier d’orientalistes, provenant de Byzance, d'Arabie, de Babylone et d'Italie. Ils sont plus intimes que les précédents : les aventures progressent dans le contexte de l’amour ('). Le chef-d'œuvre du genre est '. Du " ne subsistent que des fragments.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: À l'instar des fabulistes de l'Antiquité, le Grec Ésope et le romain Phèdre, qui attribuent des qualités humaines aux animaux, les auteurs des Pays-Bas écrivaient des œuvres de même esprit. Calfstaf et Noydekijn ont remanié le matériel de ces auteurs de l'Antiquité pour créer leur propre " (vers 1250). En dehors des fables se développe un autre genre : celui de l'épopée animale. Le beau poème "" parodie un peu la poésie épique chevaleresque.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Van den vos Reynaerde (par ', Willem qui faisait ') est un point culminant de la littérature en moyen néerlandais. Ce poème, d'environ 1260, se moque ironiquement des genres épiques, illustrés par les romans d'Arthur et de Charlemagne, en mettant sur scène, comme personnages, des animaux. Reinaert, un renard rusé, réussit à manipuler les autres animaux figurant dans un univers féodal. ' est un des rares ouvrages en moyen néerlandais traduits en latin (et non vice-versa, ce qui était plus souvent le cas). Le livre aurait été écrit au par un certain Willem, de qui on mentionne, dans les premières lignes, un autre ouvrage : "Madocke". Madocke est un terme général pour les romans de chevalerie. Une autre indication, permettant d’identifier l’auteur, est l’acrostiche, formé par les derniers vers, qui se lit comme « ' » (par Willem). Selon Jacob van Maerlant le poète flamand Willem van Hulst aurait écrit, vers l'an 1200, une histoire, "Le voyage de Madoc" (""), basée sur la vie du gallois (). Un autre auteur à qui on peut attribuer ce roman de Renard est Willem van Boudelo, alias Willem Corthals. Ce Reynaert moyen néerlandais emprunte au premier livre du Roman de Renart français, "Le Plaid", écrit vers 1160 par Perrout de Saint Cloude.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Encore aux , la plupart des genres mentionnés ci-dessus étaient pratiqués, ne fût-ce qu'adaptés au goût de l'époque. En outre, de nouveaux romans chevaleresques ont vu le jour, tels que ', une histoire tragique d'amour courtois, et '. Un roman allégorique est ', qui est une adaptation du "Roman de la Rose", par Hein van Aken. Outre ces volumineux ouvrages, des plus courts entraient en vogue : les ', genre de fabliau, où on ridiculise surtout les classes inférieures, et des Proverbes (histoires sérieuses).


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Par l'invention de l'imprimerie en Occident, les récits ont été mis à la portée de tous. Les vieux romans chevaleresques ne convenant plus à cette forme, certains ont été adaptés en prose. Ces ouvrages en prose, qualifiés plus tard de populaires, sont parfois entremêlés de morceaux en vers, selon la technique de l'époque. En outre, sous cette même forme étaient remaniés beaucoup de travaux écrits dans d'autres langues. De pareils romans en prose sont : ' et '.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Les romans chevaleresques du Moyen Âge sont toujours écrits du point de vue du chrétien ; par exemple, dans la juxtaposition entre la chrétienté et l’Islam. Leur esprit très rude provoqua la production de travaux narratifs ayant l’instruction comme but immédiat, surtout par des descriptions des vies exemplaires des saints, des histoires du Christ et des légendes de Marie. Surtout dans les couvents, ces ouvrages ont trouvé des lectrices avides. De nouveau, aussi dans ce domaine, le plus ancien ouvrage connu a été écrit par Hendrik van Veldeke (entre 1160-1170). Il s’agit d’une description de la vie de saint Servais, un saint limbourgeois. L’un des plus vieux manuscrits rapportant la légende de Saint Brendan, "De Reis van Sinte Brandaen", date du . Le moine Willem d'Affligem a écrit une vie de sainte Lutgarde (avant 1263) et un autre moine, Martijn de Torhout, a écrit ' à la fin du . Un petit chef-d’œuvre du genre est la légende mariale '. Légèrement plus récent est le ", sorte de version médiévale de Faust, car le protagoniste est sauvé par la Vierge Marie. Plus tard, les écritures bibliques, ainsi que les vies de saints en prose, augmentaient en nombre. Abondamment, des exemples et légendes venaient s’ajouter au répertoire, mais ont depuis perdu leur attrait, étant conçus, avant tout, pour l’édification.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Par le mysticisme, les catholiques désignent une union consciente, directe et d'amour de l'âme avec Dieu, suscitée par Dieu lui-même. L'âme est saisie par un sentiment croissant en clarté et certitude de l'activité de Dieu en elle ; elle adhère à Lui par une expérience qui est, en même temps, connaissance et amour, qui la purge douloureusement, qui la fait aspirer de façon encore plus intense à l'adoration de Dieu, et qui, par cela, la rend en même temps infiniment heureuse. Dans la phase finale, le jeu des sens et de l'imagination, voire la conscience de soi, est suspendu, ce qui mène à l'extase.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: La littérature mystique comprend à la fois le mysticisme « affectif », par lequel est reproduit l'expérience mystique, et le mysticisme « spéculatif », par lequel la doctrine mystique est systématiquement et théologiquement expliquée. Dans un sens plus large, on considère d'autres écrits profondément pieux également comme appartenant à ce genre. L'essor des ordres monastiques et la naissance du mouvement des béguines ont contribué à la percée du mysticisme néerlandais au , représenté, entre autres, par Hadewijch, ainsi que par Béatrice de Nazareth qui a écrit le célèbre traité en prose '. Le a connu un essor important du mysticisme en Allemagne, dont le béni Jean de Ruisbroek se rapproche. À la fin de ce siècle est né un mouvement ascétique en Hollande, qui conduit à la , dont le fondateur est Geert Grote (1340-1384). C'est dans cet entourage que ' de Thomas a Kempis (1380-1471) trouve ses origines.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Les principaux représentants du mysticisme en littérature moyen-néerlandaise sont :


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Le premier représentant de la littérature mystique, Béatrice de Nazareth, a décrit son amour pour Dieu dans un style clair et simple, avec une intensité expressive parfois surprenante. Les " (sept façons d'aimer), un texte en prose, décrit les sept étapes que l'amour doit parcourir, le transformant et le purifiant, pour qu’il revienne enfin à Dieu.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Hadewijch d'Anvers est une grande poétesse mystique. Dans son œuvre, l'amour pour (") et l'union avec Dieu prennent également une place importante.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Pour Jean de Ruisbroek, la recherche de Dieu est la recherche des profondeurs de l'âme. Il a décrit ce processus comme une sorte d'échelle spirituelle avec trois degrés distincts :


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Parallèlement aux et parfois contre les écrits pouvant faire appel à l'imagination, des ouvrages didactiques ont été écrits d'après le modèle de manuscrits latins connus du Moyen Âge comme ' de Thomas de Cantimpré ou Bellingen, et le ' de Vincent de Beauvais. Ici, Jacob van Maerlant a été la plus grande figure, toutefois, ayant une influence néfaste sur des disciples comme Jan van Boendale, Louis de Velthem. De nombreux travaux des sont imprégnés de civilité, d'utilité et d'érudition. Bien que cela ait contribué à l'édification populaire, ce souci d'édifier ne favorisait assurément pas le développement du goût esthétique.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Les activités dramatiques, qui s'adressaient à un public bourgeois, ont principalement eu lieu dans un environnement urbain.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: On peut distinguer des drames religieux, comme les mystères, les miracles (') et les moralités d'une part, et le théâtre profane, sous forme de jeux « nobles », de comédies (') et de farces, d'autre part. Aussi bien dans les pièces sérieuses que dans les pièces comiques, la morale bourgeoise se manifeste dans les notions sur les différences de classe, sur le mariage et la sexualité.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Quelques pièces de théâtre profanes sont contenues dans le manuscrit Van Hulthem, qui date de 1410 environ.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Incontestablement, le théâtre s’est révélé être, à un stade précoce, un instrument utile à la liturgie pour illustrer des fêtes religieuses, comme par la représentation de la résurrection du Christ, le matin de Pâques. Selon toute vraisemblance, la récitation des épopées, des « ' », des « ' » et des exemples, allait de pair avec une espèce d’action accompagnante, représentant un type précoce de théâtre.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Par coïncidence, les plus anciens drames conservés de ce type (datant du milieu du ), sont quatre jeux du genre « ' » (c’est-à-dire, beau, distingué et ingénieux, ' signifiant « noble »), ainsi qu’un nombre de « ' », ou farces, et des comédies appelées « ' ».


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Trois de ces jeux « décents » sont de nature romantique et s'apparentent, par la forme, aux romans courtois de la chevalerie. Il s’agit de :


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Ces pièces sont courtes : les différents tableaux n'ont que peu de rapport et ne traitent que les thèmes principaux. Ils sont vifs, et non dénués d’humour. Si la psychologie est primitive, elle est tout de même crédible. Quoi qu'il en soit, ces jeux sont un phénomène unique dans la littérature européenne du Moyen Âge.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: À la même époque appartiennent un nombre de courtes farces, entre autres : ', ', ', ' (c’est-à-dire l’eau avec laquelle on joue un tour à quelqu’un). Ce sont des images populaires, très réalistes par leur langage et le traitement du sujet. On connaissait, à cette époque, l’habitude de jouer une pièce comique après une pièce sérieuse.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: En outre, il y avait des drames spirituels, dont peu ont été conservés, et ceux-ci datent tous, au plus tôt, du . On distingue plusieurs genres :


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Le temps des rhétoriciens était arrivé dans l’intervalle. Un « rhétoricien » (étymologie populaire de rhétoricien, rhétoriqueur - ', ') pourrait aussi bien être affilié à une chambre de rhétorique qu’écrire de la poésie dans le genre pratiqué par les rhétoriciens. Les chambres de rhétorique, en tant qu’associations culturelles, remplissaient une fonction pratiquement officielle à la fin du Moyen Âge, et leur structure a été copiée sur celle des guildes, en particulier sur celle des corporations de tireurs. Des chambres importantes étaient : ' (Bruxelles, 1401), ' (Gand, 1448), ' (Anvers, vers 1450), ' (Malines, 1471) et " (Amsterdam, 1517).


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Leurs principales créations incluaient des drames où l'aspect individuel de ces associations - autant que leur aspect collectif - est mis en évidence ; en effet, un poète (habituellement le « » ou poète et dramaturge en titre) devait fournir le texte, et les membres pouvaient soit participer à un jeu soit assister au spectacle. Nombreux étaient les concours qui avaient lieu entre plusieurs chambres, et ces tournois dramatiques devenaient de véritables fêtes populaires. Les plus célèbres étaient les compétitions, appelées ", organisées en Brabant, dont le dernier a eu lieu à Anvers en 1561.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Dans ces cercles, on jouait toujours des jeux de mystères et de miracle, et les jeux de la passion y ont trouvé leur berceau, ainsi que les jeux des apôtres ; il y avait même des jeux classiques et romantiques (dont le meilleur est ' par Colijn van Rijssele [ou de Lille] : une histoire amoureuse d'un garçon de la haute bourgeoisie et d’une jeune fille de la petite bourgeoisie - la différence de classe en est un élément dramatique). De plus, on connaissait les jeux de table : de courts dialogues pour rehausser l'éclat d'une fête ou d’une réunion. Dans les farces, que l'on appelait souvent ', on trouve fréquemment les meilleurs exemples d'intuition dramatique ; ils ne sont, en général, que peu édifiants par leur ton ou par la matière traitée. Les ' d'Anvers ont remporté le premier prix au ' de Diest, en 1541, avec l’" de Jan van den Berghe.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Le genre qui a été pratiqué le plus souvent était le ' ou moralité, ainsi nommé d'après la question posée par la chambre qui invitait, et sur lesquelles les chambres invitées devaient trouver une réponse dans leur pièce. Ainsi, la question posée à l’occasion de la fête de la rhétorique à Gand, en 1539, était : ' (« Qu’est-ce qui offre à l'homme le plus de consolation lorsqu’il meurt ? »). Sans doute, la meilleure de ces moralités est "", et parmi les poètes les plus célèbres ayant pratiqué ce genre figurent Anthonis de Roovere (Bruges, décédé en 1482), Cornelis Everaert (Bruges, décédé en 1556) et Robert Lawet (Roulers, seconde moitié du ). La plupart des pièces sont anonymes pour nous et beaucoup d'autres ont été perdues. Souvent, au , un écho de la Réforme se fit entendre. À peine, cela peut surprendre, puisque ces pièces didactiques visaient en premier lieu à communiquer, au moyen de personnages allégoriques, toutes sortes de considérations moralistes ou religieuses ; créer une action dramatique occupait la seconde place.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Le plus souvent, la poésie lyrique médiévale était conçue pour être chantée. On distingue des chansons d’art (le travail d’artistes conscients, ayant leur propre inspiration et aspirant à une forme raffinée) et les chansons populaires (également produites par des individus, mais pour leur simplicité, leur charme et leurs thèmes populaires, adoptées par les masses populaires).


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Beaucoup de chansons ont été notées seulement à la fin du Moyen Âge. On les retrouve dans des manuscrits tels que ceux de Hulthem, de La Haye, de Gruuthuse, ainsi que dans des recueils imprimés du , comme ' (Anvers, 1539) et ' (Anvers, 1544). Cela rend très difficile de déterminer avec précision la date d'apparition de la plupart de ces chansons.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Sous l’influence de la poésie lyrique des troubadours de la Provence, un lyrisme artistique et courtois se crée sur le sol des anciens Pays-Bas : Hendrik van Veldeke est le premier dont on connaît des œuvres transmises par voie écrite, bien qu’uniquement en moyen haut allemand. Jean de Brabant, de qui le père était intégré, pour ainsi dire, dans le réseau des trouvères, a laissé neuf chansons courtoises. Le lyrisme amoureux et mystique subit l’influence de la poésie, comme c’est le cas dans les chansons, ou poèmes strophiques, de Hadewijch. Des poèmes très personnels ont été écrits à une époque précoce, par exemple l’élégie émouvante "" ?


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Le répertoire le plus populaire comprend les ballades et romances, des morceaux épiques et lyriques, qui ne sont pas sans rappeler les chansons historiques, telles que ', '. En outre, il y avait des chansons d’amour (où sont exprimées la joie, le désir, ou la détresse), de mai, de garde, de chevaliers ou moqueuses, ainsi que des chansons à boire.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Les chansons populaires spirituelles différent peu des profanes par la forme et l'élaboration, et parfois elles étaient chantées sur les mêmes airs. Les genres les plus importants étaient : les chants de Noël, les chansons mariales et de légende, les chansons sur les grands jours de fête chrétienne, et sur les saints.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Quelques poètes de chansons spirituelles sont connus par leur nom, dont plusieurs des Pays-Bas septentrionaux, tels que Johannes Brugman (vers 1400-1473), un célèbre prédicateur populaire (auteur du fameux ') et Suster (Sœur) Bertken (1426 ou 1427-1514), une ermite (de qui on connaît, entre autres, ').


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: De plus, la poésie strophique était florissante à l’époque, représentant plutôt une expression de toutes sortes de considérations et de réflexions moins aptes à être chantées. Dans ce contexte, il faut mentionner, une fois de plus, Jacob van Maerlant. Surtout au , on trouve de beaux poèmes qui expriment souvent la pensée à la mort, tellement présente pour tant de gens à cette époque.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Les rhétoriciens s'occupaient beaucoup de la chanson populaire ; c'étaient eux qui publiaient les collections de vieilles chansons. En outre, ils pratiquaient une forme poétique typique : le refrain, un poème de plusieurs strophes qui se termine par un « "envoi" » adressé au « ' » de la chambre. La ligne de conclusion d'une strophe, répétée dans les autres, qui énonce aussi le thème, fut appelée « ' ». En fonction de ce qu'on voulait exprimer, il y avait trois types de refrains : ' (comique, souvent équivoque et parfois obscène), ' (amoureux), ' (ou ' ; sage, aux sujets d’ordre religieux et didactique).


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: La connaissance de ces poèmes est surtout puisée dans quelques anthologies volumineuses, recueillies par Jan van Styevoort, Jan van Doesborch et d'autres, ainsi que par le manuscrit dit de Cornelis Crul, et par des éditions de refrains d'Anthonis de Roovere, d’Anna Bijns et d’Edward de Dene.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Si pas tout dans ces ouvrages mérite d'en faire l'éloge, on peut, toutefois, admettre qu'il y a encore beaucoup de beauté à découvrir par ceux qui veulent prendre la peine de se familiariser avec le langage assez artificiel et la spécificité de la technique de versification, les expressions stéréotypées et l'imagerie et le symbolisme inhabituels à une époque plus moderne.


title: Littérature moyen-néerlandaise

text: Les rhétoriciens du plus grand renom, les plus prolifiques aussi, étaient Anthonis de Roovere (Bruges, mort en 1482), Cornelis Everaert (Bruges, mort en 1556), Matthijs de Castelein (Audenarde, 1488-1550), Jan van den Dale (Bruxelles, mort en 1522), Anna Bijns (Anvers, 1493-1573), Edward de Dene (Bruges, 1505-1579) et Cornelis Crul (Anvers, première moitié du ). Matthijs de Castelein a écrit une théorie de leurs conceptions esthétiques. Il n'est pas surprenant de trouver, dans les vers des rhétoriciens, l'écho des grands courants de cette époque, surtout de la Réforme. Les rhétoriciens s'occupaient aussi de la « "" », genre de bricolage poétique ou d'exercices habiles en poésie comme la rime rétrograde, qui mérite à peine d’être considéré comme de la poésie.


title: Mauve

text: . Les fruits sont des akènes rassemblés en schizocarpe (formés de nombreux carpelles accolés, entourés par les sépales) dont la forme en petite meule de fromage explique leur nom populaire de fromage ou fromageon. Jeunes et tendres, ils sont parfois grignotés par les enfants et peuvent être ajoutés aux salades. C'est dans le département français de l'Indre que l'on rencontre le plus de naissances sous le patronyme Mauve entre 1891 et 1915. Le nom en est probablement originaire. Dans l'Indre existe la commune de Mauvière. Sur les écrits anciens Mauvière s'est appelé Prior de Malveria en 1351, Maulvière en 1587, Mauvière au et Malveriis sur un écrit de 1648. Les spécialistes de la toponymie considèrent que le nom de ce village vient de la présence de la plante qui tire son nom de la couleur de ses fleurs : la Mauve. Le nom est d'origine latine "malva" qui signifie mauve.  Selon le traité de Pégorier, une mauve est une source vauclusienne en Orléanais. Le patronyme aurait donc pu servir à identifier une personne habitant près d'une telle source. Le patronyme se retrouve en Allemagne également car Mauve est le nom d'une famille de patriciens et de commerçants établie sur la côte de mer Baltique.


title: Mauve

text: La famille est mentionnée pour la première fois aux s dans plusieurs villes de la côte de mer Baltique (Wismar, Rostock et Stargard en Poméranie). Une liaison avec les Mauve vivant en France est supposée, ne pouvant pas encore être prouvée jusqu'ici. La lignée directe des Mauve commence par Peter Mauve vivant à Stettin (1485). La branche vivant à Stargard s'appelait pendant un moment Movius. Il est néanmoins tout à fait établi que des Hugenots français se sont établis dans la région à cette date et qu'ils étaient recherchés pour leur expertise agronomique dans la culture du tabac. Ils venaient d'une région située entre Stettin (qui appartint à la Suède entre 1631 et 1720) et Berlin, de Battin, Bergholz, Rossow, Strasbourg, Wallmow.


title: Mauve

text: Du les Mauve, plus de dix générations, furent conseillers municipaux (sénateurs), trésoriers et conseillers municipaux des deux villes hanséatiques de Stargard et Stettin, comme Jacob Mauve (1507 conseiller municipal à Stargard), Tewes Mauve (1520 trésorier à Stargard) Bartholomäus Mauve (1687 conseiller municipal de Stettin) et Kaspar Movius (1669-1747), maire de Stargard qui fonda l'hôpital Movius, situv sur la Königstrasse de Stargard. Les Mauve étaient des commerçants aisés - notamment des marchands de vin.


title: Mauve

text: L'ère hanséatique des Mauve finit avec Christian Mauve (1718-1781), marchand de vin à Stettin. Ses frères Johann Bogislaw (1723-1789) Daniels Friedrich et (1725-1778) émigrèrent en Inde ou en Indonésie. Carl Heinrich Mauve devint Secrétaire du conseil et Conseiller du domaine de l'État à Lingen et Tecklenburg par décret du roi de Prusse Frederic Guillaume IIl le (?) . Deux enfants naquirent de son mariage avec Christine Regina Balcke, une descendante du chancelier saxon Gregor Pontanus. Son fils Carl-Philipp (1754-1821) fit des études de droit comme son père et fut appelé en 1787 à lui succéder. Anton Rudolf Mauve, peintre néerlandais de l'école de La Haye est issu de cette lignée. Cousin par alliance de Van Gogh dont il fut le premier professeur en matière de peinture, il naquit en 1838 à Zaandam et mort en 1888 à Arnhem.


title: Charles Antoine Bourdot de Richebourg

text: Charles Antoine Bourdot de Richebourg (1689-1735) est un juriste, avocat au Parlement de Paris.


title: Virus du secteur d'amorçage

text: Un virus du secteur d’amorçage (en anglais : ' ou ') est un virus dont le code exécutable est enregistré dans le premier secteur. Ce secteur d’amorçage maître ou Master boot record (MBR) d'un support bootable (disquette, disque dur, CD-ROM) n'est pas un fichier et sert aux systèmes d'exploitation (comme MS-DOS sur disquette) ou à certains logiciels (antivirus, testeur de mémoire vive, partitionnement de disque dur ...). Les virus du secteur d’amorçage représentaient le quart des virus en 2000, mais cette proportion diminue très rapidement à la faveur des moyens de transmission comme le courrier électronique ou les logiciels d'échange pair-à-pair.


title: Virus du secteur d'amorçage

text: Une disquette peut sembler "vide" et donc inoffensive (la commande "dir" affiche 2 fichiers : "." et ".."), pourtant lorsqu'on démarre un PC, suivant la configuration de celui-ci, il va exécuter le code du MBR, qui peut être le code d'un virus. Lorsqu'on démarre un ordinateur et qu'une disquette non-système est insérée, un message du type "Erreur : Disquette non système" s'affiche. Les virus logés sur la MBR affichent eux aussi ce message afin que tout paraisse normal, mais exécutent en plus des instructions malveillantes.


title: Virus du secteur d'amorçage

text: En complément d'un antivirus, il convient donc de configurer son PC pour lui interdire d'amorcer à partir des disquettes (ceci ne peut être fait qu'à partir du BIOS) car un logiciel antivirus ne peut pas modifier cette configuration, quitte à le reconfigurer si jamais on en a vraiment besoin, en cas de panne du disque dur par exemple, ou pour installer un nouveau système d'exploitation...


title: Virus du secteur d'amorçage

text: Pour ce faire, il vous faudra utiliser (avec précaution) un logiciel qui réside dans la mémoire morte (ROM) de votre ordinateur : le BIOS (Basic Input Ouput System). Les informations du BIOS sont emmagasinées dans une puce mémoire (CMOS dans le BIOS).


title: Virus du secteur d'amorçage

text: Si vous n'avez pas l'habitude d'utiliser ce logiciel, lisez absolument la notice de votre carte mère si vous l'avez, ou demandez  l'aide d'un ami qui connaît un peu le BIOS, car pour que votre ordinateur fonctionne, il faut que les réglages du BIOS soient corrects (par sécurité  le BIOS vous demande toujours de confirmer vos modifications en quittant).


title: Virus du secteur d'amorçage

text: Il existe de nombreuses versions de "BIOS" ou CMOS Setup; elles se ressemblent mais ne sont pas tous identiques, c'est pourquoi on ne peut pas décrire précisément les messages affichés dans les menus.


title: Virus du secteur d'amorçage

text: Hurri, nommé ainsi parce qu'il a été découvert lors du passage de l'ouragan Isidore (HURRIcane Isidore en anglais) aux États Unis est un virus de ce type qui ajoute des i aux textes saisis.


title: Brantôme (écrivain)

text: Pierre de Bourdeilles (parfois orthographié de Bourdeille), dit Brantôme (vers 1537 - 1614), abbé commendataire (ou séculier) de l'abbaye de Brantôme et seigneur de Saint-Crépin de Richemont, est un militaire et écrivain français, surtout connu pour ses écrits « légers » relatant sa vie de courtisan et de soldat et celle des personnages illustres qu'il a côtoyés. On l'a nommé « le valet de chambre de l'Histoire », à cause des détails intimes qu'il a donnés sur certains de ses personnages.


title: Brantôme (écrivain)

text: Pierre de Bourdeille est un personnage à plusieurs facettes. Gentilhomme issu de la bonne noblesse, il fait figure de courtisan modèle, participant à la vie de cour et côtoyant les plus Grands du royaume. Militaire de carrière passionné par l'art de la guerre, il est l'archétype du jeune noble en quête d'aventures et de batailles, participant entre autres à des guerres de religion et s'engageant à plusieurs reprises dans des conflits à l'étranger (Italie, Espagne, Maroc…). Toutefois, il n'a jamais participé aux grandes guerres de son époque, se trouvant souvent au mauvais endroit ou arrivant trop tard. Le seul fait d'armes pour lequel il s'est réellement illustré en tant que stratège et militaire est la conquête de la ville de Belys au Maroc, où il avait à sa charge « deux compagnies de gens de pieds ». Pour le récompenser de son courage, le roi du Portugal Don Sebastian le fit chevalier de son ordre appelé "L'habito de cristo."


title: Brantôme (écrivain)

text: Aujourd'hui, Brantôme est moins connu pour ses faits d'armes que pour ses manuscrits, tous publiés après sa mort. Il a beaucoup écrit sur les grands personnages de son temps et des générations immédiatement précédentes. Bien qu'il ne soit pas considéré comme un historien, ses chroniques du donnent une vision mordante et vive de son temps.


title: Brantôme (écrivain)

text: Brantôme est né aux environs de 1537 à Bourdeilles, en Périgord. On ne connaît pas la date précise de sa naissance. Il est le troisième fils d'Anne de Vivonne et du baron François de Bourdeille, militaire ayant participé aux campagnes d'Italie aux côtés de Bayard (1494-1516). Pierre de Bourdeille passe son enfance à la cour de Marguerite d'Angoulême. Sa grand-mère, Louise de Daillon du Lude, seconde épouse du Sénéchal du Poitou, officiait à la cour de la sœur de François en qualité de dame d'honneur. La mère de Pierre, Anne de Vivone, et sa « tante de Dampierre », Jeanne de Vivone, figurent parmi les « devisantes » de l’"Heptaméron".


title: Brantôme (écrivain)

text: À la mort de Marguerite d'Angoulême, en 1549, il part à Paris poursuivre ses études. Il les termine à Poitiers en 1555. En 1556, Pierre de Bourdeille reçoit du roi Henri II la commende de l'abbaye de Brantôme en compensation de la mort héroïque de son frère le capitaine de Bourdeille. Son autre frère, André, aîné de la famille et seigneur de Bourdeille, la gère jusqu'à ce qu'il puisse le faire lui-même. Il en prend possession le 15 juillet 1558. Il devient ainsi abbé et seigneur de Brantôme. Il a repris cette abbaye d'un de ses cousins Pierre de Mareuil.


title: Brantôme (écrivain)

text: En 1558, il fait son premier voyage en Italie. Il rentre ensuite en France où il ne reste que peu de temps. Il se lie au clan des fervents catholiques, les Guise, au grand prieur François de Lorraine et à sa nièce Marie Stuart, reine d'Écosse, mariée avec l'éphémère roi de France François II (1559-1560). En 1561, il assiste au sacre de Charles IX. Il fait partie de la jeune garde fidèle et admirative qui accompagne en Écosse la jeune veuve Marie Stuart, qui voulait prendre possession de son royaume. Il a laissé un livre émouvant de ce voyage et sur cette reine malheureuse.


title: Brantôme (écrivain)

text: En 1562, il rejoignit l'armée royale et participa aux combats des guerres civiles de la première guerre de religion entre les catholiques (avec qui il est) et les protestants, notamment à la bataille de Dreux.


title: Brantôme (écrivain)

text: En 1563, la mort de son maître François de Lorraine, général des galères et grand prieur de l'ordre de Malte, conduit Brantôme à quitter la clientèle de la maison de Guise. La même année, il se lie d'amitié avec Philippe Strozzi, cousin de Catherine de Médicis et colonel des gardes du roi. Cette relation lui permet d'intégrer la clientèle royale au sein de la cour du jeune .


title: Brantôme (écrivain)

text: En 1564, il rejoint Malaga, où se trouve la flotte de García Álvarez de Tolède, le capitaine général de la mer de Philippe II. Il visite la péninsule ibérique et rapporte à Catherine de Médicis le nombre de galères qu'il a observées.


title: Brantôme (écrivain)

text: En 1567, il s'attacha à la cour et reçut une pension en qualité de gentilhomme de la Chambre du roi sous , qui l'appréciait.


title: Brantôme (écrivain)

text: Épris d'aventure, il passera trois mois et demi à Malte avec les chevaliers de Saint-Jean. Il est tellement fasciné par leur vie, qu'un moment il souhaite entrer dans la chevalerie. Il participe aux deuxième et troisième guerres de religion entre catholiques et protestants, et est présent aux batailles de Meaux (septembre 1567, aussi appelée « la surprise de Meaux ») et de Saint-Denis (novembre 1567). La guerre civile voit la mort de son plus jeune frère, le baron d'Ardelay.


title: Brantôme (écrivain)

text: En 1569, les protestants vinrent, par deux fois, au monastère de Brantôme, qui leur ouvrit ses portes. Quand l'amiral Coligny et Henri de Navarre, futur Henri IV, firent halte à Brantôme, ils avaient tout d'abord le souhait de piller l'abbaye, comme de nombreux lieux saints catholiques qu'ils rencontraient sur le chemin, comme la chapelle Faucher. Pierre de Bourdeille se trouvant à l'abbaye, eut l'idée de les convier, et tous leurs soldats à un immense festin en signe de paix. Quand ils eurent fait "bonne chère", ils repartirent sans causer aucun dommage à l'abbaye. La seconde fois qu'ils s'y rendirent, quelques mois plus tard, il était absent. Les réformés n'en respectèrent pas moins l'abbaye, qui était alors riche et prospère avec plus de quarante religieux.


title: Brantôme (écrivain)

text: En 1573, il participe encore au siège de La Rochelle (1573) dont il critique l'abandon par le futur . Il met fin à sa carrière militaire en 1574. Par la suite, ses voyages se limiteront à suivre la cour, où il semble avoir été passionné par les intrigues amoureuses, les duels, les rivalités et les assassinats.


title: Brantôme (écrivain)

text: En 1582, Bourdeille rompt avec . Malgré la promesse royale, il est délaissé au profit du gendre de son neveu pour la charge de sénéchal de Périgord de son frère, André.


title: Brantôme (écrivain)

text: En 1584, à environ 44 ans, il perd son maître, le duc François d'Anjou, frère cadet du roi et héritier présomptif de la couronne de France. Il pense un moment passer au service de l'Espagne, mais une chute de cheval le contraint à l'immobilité pour deux ans dans sa propriété. Il était passionné d'équitation et pour le reste de sa vie il éprouvera une certaine "phobie" des chevaux blancs (le cheval dont il tomba avait une robe blanche).


title: Brantôme (écrivain)

text: Immobilisé par sa blessure, il se retira « perclus et estropié » de la cour et « songe à ses amours et aventures de guerre, pour autant se contenter ». Persuadé qu'il allait mourir, il décida d'écrire ses mémoires et dicte ses écrits à son secrétaire Mathaud (ou Mahaud).


title: Brantôme (écrivain)

text: Ainsi, pendant les 30 dernières années de sa vie, Bourdeille se retira dans ses terres en partageant son temps entre sa maison de Bourdeilles, l'abbaye de Brantôme, le château de la Tour-Blanche et sa dernière demeure le château de Richemont à Saint Crépin de Richemont, dont il avait commencé la construction aux alentours de 1564 et l'avait achevée en 1610 (date gravée au plafond de la chapelle du Château). Il se consacra alors à l'écriture et expia ainsi une vie passablement agitée, vagabonde et amoureuse. Il écrivit, comme en se jouant, les "Mémoires" qui l'ont immortalisé. Ces mémoires, souvent légers, plaisent surtout par leur style sans artifices.


title: Brantôme (écrivain)

text: Catalogué comme écrivain « léger » pour son recueil "Les Vies des dames galantes", il est l'auteur de chroniques, de récits de voyages, de récits de guerre ou encore de biographies. Un trait commun à ses écrits est son amour des femmes et notamment de celles qu'il a bien connues : la reine Margot ou Catherine de Médicis, par exemple. Il appréciait la cour de Catherine de Médicis, avec toutes les femmes qui la composaient. Il se fera l'historiographe de ces dames de la Renaissance. Malgré sa réputation "d'hommes à femmes", il n'a aimé que trois femmes dans sa vie : Catherine de Médicis à qui il a voué une réelle admiration et dont il fut le confident, notamment après le Massacre de la Saint-Barthélemy ; Jacquette de Montbron, l'épouse de son frère aîné André et la reine Margot avec qui il correspondait beaucoup, lors de ses fréquents exils.


title: Brantôme (écrivain)

text: Il meurt le , dans son château de Richemont à Saint-Crépin-de-Richemont, où il est inhumé dans la chapelle. Il meurt sans enfants et sans s'être jamais marié, il lègue son château de Richemont à sa nièce, Jeanne de Bourdeille, comtesse de Duretal, fille de son frère André. Il aurait, selon la tradition, dû confier le château à son neveu, le fils aîné de son frère, mais celui-ci était un joueur invétéré (surnommé le comte de Montrésor). Il écrit dans ses mémoires et dans son testament que sous aucun prétexte son château ne doit être vendu ou détruit, et qu'il doit toujours rester dans la famille. Décision moderne pour l'époque, il permet que celui-ci soit légué en passant par les femmes. Son souhait fut réalisé: une quatorzième génération de descendants a encore la charge de ce bâtiment.


title: Brantôme (écrivain)

text: Ses écrits ne furent publiés, de manière posthume, qu'en 1655 pour la première fois, dans une édition imparfaite et incorrecte. Il faudra attendre le pour que sa réputation se s'étende.Les écrits de Brantôme n'ont été publiés que longtemps après sa mort. Tout d'abord :


title: Brantôme (écrivain)

text: À Leyde, chez Jean Sambix, 1665-1666, en 9 volumes, réédités en 1722 chez Jean Sambix le jeune :


title: Brantôme (écrivain)

text: Réédition en 1740 :


title: Brantôme (écrivain)

text: Réédition de 1779 :


title: Brantôme (écrivain)

text: Au , Louis Monmerqué en 1822, Prosper Mérimée et Louis Lacour en 1858, en ont donné des éditions plus complètes.


title: Brantôme (écrivain)

text: Suit l'édition critique de Ludovic Lalanne :


title: Brzeziny

text: Brzeziny (prononciation ) est une ville située dans le powiat de Brzeziny, dans la voïvodie de Łódź, située dans le centre de la Pologne.


title: Brzeziny

text: L'ancienne forêt de bouleaux sur laquelle est construite la ville, est à l'origine de son nom ("brzozy" signifie bouleau).


title: Brzeziny

text: Elle est le siège administratif (chef-lieu) du powiat de Brzeziny et de la gmina de Brzeziny.


title: Brzeziny

text: Brzeziny se situe à environ (km) au sud de Łódź (capitale de la voïvodie) et à au sud-ouest de Varsovie (capitale de la Pologne).


title: Brzeziny

text: Sa population s'élevait à habitants en 2006 répartie sur une superficie de 29,58 km².


title: Brzeziny

text: Les premiers documents de Brzeziny noent que Brzeziny obtient le statut de ville en 1332.


title: Brzeziny

text: Les premières traces de la ville datent du . Au et , Brzeziny est réputée pour son industrie textile et ses tailleurs. La population s'élève à en 1900, en 1913 dont 54,4 % de Juifs.


title: Brzeziny

text: Durant la Seconde Guerre mondiale, en mai 1940, les Nazis établissent un ghetto dans une partie de la ville. Celui-ci est liquidé le , la plupart des habitants sont déplacés vers le ghetto de Łódź. Durant l’occupation nazie, l’administration du Wartheland a renommé Brzeziny en "Löwenstadt" (la ville du Lion), d'après le surnom du général Karl Litzmann (le lion de Brzeziny) qui avait pris la ville en 1914 lors de la bataille de Łódź).


title: Brzeziny

text: De 1975 à 1998, la gmina est attachée administrativement à la voïvodie de Piotrków. Depuis 1999, elle fait partie de la voïvodie de Łódź.


title: Brzeziny

text: D'après les données de 2007, la superficie de Brzeziny est de carrés, répartis comme tel : La commune représente 6,02 % de la superficie du powiat.


title: Brzeziny

text: Données du :


title: SoundFont

text: SoundFont ou AWE SoundFont est un format de fichier de fonte sonore mise au point par la société E-mu pour Creative Labs, permettant de stocker dans un fichier au format codice_1 (pour "SoundFont Bank") puis codice_2 (pour "SoundFont Bank Version 2") ou codice_3 (fichier d'archive obsolète de Melody Machine, remplacé par sf2), des échantillons sonores, au format WAV ou FLAC (compression sans perte), puis de les organiser sous forme d'instruments MIDI, afin que ceux-ci puissent être utilisés sur un synthétiseur.


title: SoundFont

text: Le format codice_4 pour la version 3, utilise des échantillons sonores compressés au format Ogg Vorbis.


title: SoundFont

text: Le format codice_5, qui existe en 2 versions, ont des spécifications ouvertes sur le site SfzFormat.


title: SoundFont

text: Le format "SoundFont" requiert un matériel ou un environnement logiciel compatible avec ce format. Creative Labs le considère comme étant public et favorise son adoption en tant que standard ouvert, en proposant de la documentation et des outils aux développeurs et musiciens souhaitant s'investir dans l'utilisation de ce format.


title: SoundFont

text: Certaines cartes son sophistiquées et onéreuses utilisent des « tables d'ondes » ("wavetables" en anglais) pour la lecture des fichiers MIDI (lesquels ne contiennent aucun son, mais uniquement des instructions de rendus sonores).


title: SoundFont

text: Ce type de "synthèse" offre plus de réalisme qu'une synthèse classique (additive, soustractive...), puisqu'elle utilise des enregistrements d'instruments réels en qualité CD. La banque contient, en plus des sons, des informations sur le comportement du son en fonction de la durée (lecture en boucle, effets de vibrato, diminution progressive du volume…).


title: SoundFont

text: Les banques peuvent se conformer au standard General MIDI, ou utiliser toutes sortes de sons : du chant, des boucles de batterie, etc. ce qui offre plus de liberté par rapport au standard General MIDI, et fait du MIDI en concurrent des fichiers modules.


title: SoundFont

text: Différents formats existent :


title: SoundFont

text: Le format SoundFont étant une propriété de Creative Labs, il n'est pas étonnant de constater que la plupart des solutions matérielles compatibles SoundFont soient issues de leur gamme de cartes sons SoundBlaster. Voici une liste non exhaustive des périphériques ou séries de périphériques matériels désignés comme étant compatibles avec le format SoundFont 1.x ou 2.x :Il existe des logiciels permettant de lire des fichiers MIDI avec des banques de sons SoundFont ou autres, et ce, que votre périphérique sonore supporte ou non le format SoundFont, en utilisant la puissance de calcul de votre processeur.


title: SoundFont

text: QuickTime peut jouer vos fichiers MIDI en utilisant des fichiers SoundFont (.sf2) ou DLS. Vous devez déplacer ou recopier vos fichiers SoundFont (extension .sf2 ou .dls) sous C:\Windows\system32\Quicktime (pour Windows, sous ~/Library/Audio/Sounds/Banks pour Mac OS X). Dans le menu Edition / Préférences / Préférence de Quicktime / Musique, choisissez le fichier SoundFont à utiliser en cliquant sur un des boutons ronds à gauche du nom. Les changements ne seront pris en compte qu'au prochain démarrage de QuickTime.


title: SoundFont

text: Dans le monde du logiciel libre, il existe un lecteur très populaire permettant de reproduire des fichiers MIDI à partir de fichiers SoundFont, DLS ou même de patches issus de la carte son Gravis Ultrasound. Ce lecteur open-source se nommait, lors de sa création par Tuukka Toivonen, TiMidity, pour devenir ensuite TiMidity++ lorsque le projet a été repris par une équipe de développeurs bénévoles. Vous devriez pouvoir trouver TiMidity++. Ce lecteur est disponible sur plusieurs plates-formes, dont Linux et Windows. On peut également citer le logiciel FluidSynth (qui fonctionne sous Mac OS X, FreeBSD, Linux et Windows).


title: SoundFont

text: Il existe également d'autres alternatives permettant de lire des fichiers MIDI à l'aide de SoundFonts sans disposer d'une carte son compatible SoundFont, comme « SynthFont » ou encore sfz, qui est un plugin VSTi plutôt destiné à la création musicale.


title: SoundFont

text: En freeware, le logiciel VirtualMIDISynth (utilisant la bibliothèque BASSmidi) est un synthétiseur utilisant des SoundFonts, implémenté en tant que pilote multimédia Windows et accessible en tant que port MIDI Out standard.


title: SoundFont

text: Les cartes son supportant les SoundFonts de manière physique (matérielle) ont une latence très faible. Elles permettent de jouer très agréablement avec un clavier MIDI, sans nécessiter de pilotes ASIO. Tous les logiciels émulant les SoundFonts ont une latence plus importante, y compris ceux de dernière génération (type E-mu Emulator X). Cette latence peut générer un décalage gênant dans le jeu.


title: SoundFont

text: Plusieurs logiciels d'édition sont disponibles :


title: SoundFont

text: Les fichiers SoundFont contenant des sons non compressés au format WAV, leur taille varie énormément en fonction de ces sons, stockés au sein même du fichier.


title: SoundFont

text: Si la plupart des SoundFonts ne contenant que quelques instruments ne sont pas très gourmandes en mémoire, d'autres sont beaucoup plus volumineuses, surtout lorsqu'il s'agit de banques complètes d'instruments organisés selon la norme General MIDI, comportant pour la plupart 128 instruments, sans compter les kits de batterie. De telles banques peuvent faire très facilement , la plupart atteignent ou dépassent les , certaines peuvent même aller jusqu'à 128 voire , et même au-delà (voir ci-dessous).


title: SoundFont

text: Afin de réduire le poids des fichiers SoundFont en vue d'en faciliter la distribution sur Internet, différentes formats ont été crées avant l'apparition du format sf2. Les sociétés ayant créé ces formats n'étant pas toujours pérennes et les spécifications n'étant pas toujours ouvertes, il est aujourd'hui difficile de décompresser ces formats. Le format sfArk créé par "Melody Machine" peut encore être convertit en format sf2 grâce au logiciel libre sfarkxtc et sa bibliothèque spécialisée sfarklib. La société ayant créé le format sfPack, n'existe plus, mais on peut encore trouver l'archive du logiciel pour Windows sur internet. Enfin sfzip est une archive zip comportant le fichier de description est les sons.


title: Gertie le dinosaure

text: Gertie le dinosaure ("") est un film d'animation créé par Winsor McCay en 1914.


title: Gertie le dinosaure

text: Sans être le tout premier dessin animé, c'est le premier film avec un dinosaure possédant une personnalité attrayante, ce qui le distingue des films antérieurs dit « films à trucages » comme ceux de J. Stuart Blackton et Émile Cohl, et en fait le précurseur des films d'animations de Walt Disney. C'est également le premier film utilisant la technique des images-clés.


title: Gertie le dinosaure

text: En 1991, film est inscrit au National Film Registry de la Bibliothèque du Congrès.


title: Gertie le dinosaure

text: À l'ouverture du film, on voit Winsor McCay, accompagné de collègues dessinateurs, en train de circuler en automobile à New York. Mais, le véhicule ayant une crevaison devant la façade du muséum américain d'histoire naturelle, ils décident d'aller visiter les lieux pendant la réparation. Au cours de la visite, ils observent les squelettes de dinosaures conservés au musée, notamment celui du « Brontosaure ». McCay parie alors un dîner à un de ces collègues, George McManus, qu'il peut donner vie à un dinosaure grâce à ses talents d'animation. Après six mois et dix mille dessins, il organise une projection cinématographique d'un dessin animé au cours d'un dîner dans un restaurant.


title: Gertie le dinosaure

text: On passe alors d'un film en prise de vues réelles au dessin animé : on y lit sur un panneau le dessinateur qui appelle le dinosaure Gertie. L'animal, imposant, surgit d'une caverne qui se trouve à proximité d'un lac en se frayant un chemin par l'ouverture étroite de son logis.


title: Gertie le dinosaure

text: Marchant hors de la caverne d'un pas pesant (sous le regard d'un serpent de mer qui surgit du lac, puis disparaît), Gertie approche face aux spectateurs, mangeant un petit rocher, puis un arbre qu’elle coupe en deux à sa base avec sa bouche. Sous les ordres de McCay, Gertie salue l'audience de la tête et fait quelques mouvement de pieds en se dandinant. Elle n'en fait cependant qu'à sa tête, finissant par être grondée quand elle essaie d'attraper McCays avec sa bouche, pleurant alors à chaudes larmes. Séchant ses larmes, elle reçoit une citrouille pour la consoler. Elle joue ensuite avec un mammouth qui passe devant elle, avant de jeter celui-ci dans le lac en le lançant par sa queue, effectuant une petite danse de joie peu après. Mais elle est alors arrosée par le jet d'eau du mammouth mécontent ; elle réplique en lui lançant un rocher, alors que le mammouth s'éloigne. Elle se met ensuite à terre sur le flanc et se repose un moment, avant de se gratter avec sa queue. Elle voit peu après un grand lézard ailé passer dans ciel derrière elle, puis se met à se dandiner en répondant aux questions de McCay par des mouvements de tête. Peu après, elle boit tout le contenu du lac pour se désaltérer.


title: Gertie le dinosaure

text: Le dresseur (McKay) apparaît ensuite dans le dessin aimé. Armé d'un fouet, le minuscule personnage est amené par Gertie sur son dos, celle-ci s'éloignant finalement à droite de l'écran pour quitter la scène peu après, en acceptant de faire une promenande pour McCay.


title: Gertie le dinosaure

text: La projection se termine, McManus, ayant perdu le pari, accepte de payer le repas.Winsor McCay développe, tôt dans sa vie, des aptitudes considérables pour réaliser des dessins soigneux et détaillés. Jeune homme, il gagne sa vie en dessinant des portraits et des affiches dans des "dime museums" (musées à ), et attire de grandes foules par sa capacité à dessiner rapidement en public. En 1898, McCay commence à travailler à plein temps en tant qu'illustrateur de presse, puis à dessiner des comic strips dès 1903. Il réalise ainsi pour les journaux "Cauchemars de l'amateur de fondue au Chester" (1904-1911) et "" (1905-1914). En 1906, McCay se lance dans le vaudeville, où il s'adonne à des durant lesquels il dessine devant un public.


title: Gertie le dinosaure

text: Inspiré par les folioscopes que son fils Robert ramène à la maison, McCay dit avoir découvert la possibilité d'animer des images à partir de ses dessins. Il se déclare également être , mais il était probablement au fait des œuvres réalisées avant par l'Américain James Stuart Blackton et le Français Émile Cohl. Dans son premier film, McCay fait figurer les personnages de "Little Nemo" dans le film du même nom qui est présenté dans les salles de cinéma en 1911, avant qu'ils ne soient intégrés à son numéro de vaudeville. En 1912, il enchaîne avec "" dans lequel un moustique géant suce le sang d'un homme endormi. Toutefois, certains spectateurs trouvent le court métrage animé si réaliste qu'ils accusent McCay d'avoir dessiné ses personnages à partir de photographies ou d'avoir recouru à des stratagèmes à base de fil de fer. Pour prouver qu'il n'a pas employé de tels trucages, McCay choisit pour son film suivant une créature qui ne peut pas avoir été photographiée.


title: Gertie le dinosaure

text: À l'époque de sa création, les dessins-animés étaient encore créés sur papier, à l'encre. McCay a utilisé environ entre 5000 et 10000 dessins, redessinant pour chaque dessin la totalité du décor. La partie animée compte environ quatre minutes sur la durée totale du film. Les clés d'animation sont d'abord dessinées, puis les intervalles réalisées après-coup, McCay n'a pas breveté ce procédé qui sera ultérieurement utilisé dans tous les studios.


title: Gertie le dinosaure

text: En 1921, McCay décide de réaliser une suite, intitulée "Gertie on Tour". Le film devait emmener Gertie à New York et Washington, D.C., bondissant sur le Pont de Brooklyn et tentant de manger le Washington Monument. Inachevé, le film n'existe qu'en fragments et esquisses.


title: Gertie le dinosaure

text: Le Festival international du film d'animation d'Annecy présente, en , une reconstruction de la première version de Gertie, conçue pour la scène, et une reconstitution du numéro de Winsor McCay, interprété par l'acteur américain Anthony Lawton. La reconstruction a été réalisée par la Cinémathèque québécoise et l'Office national du film du Canada. La première américaine de cette version a eu lieu en novembre 2018 dans le cadre des Sommets du cinéma d'animation, avec Stéphane Crête dans le rôle titre.


title: Liste d'écrivains néerlandais

text: Cette liste alphabétique d'auteurs néerlandais contient des auteurs de tous genres. En ce qui concerne les auteurs qui ont utilisé un pseudonyme, le nom véritable apparaît entre parenthèses. Pour une liste plus exhaustive d'auteurs néerlandais et d'auteurs néerlandophones belges, voir et sa source externe


title: Cobra, le film

text: Cobra est un film d'animation réalisé par Osamu Dezaki pour le studio d'animation TMS Entertainement, adapté du manga de Buichi Terasawa, en 1982.