title: Fight Club (film)

text: C'est alors qu'il fait la connaissance de Tyler Durden en revenant d'un voyage d'affaires. C'est un charismatique vendeur de savon qui lui laisse sa carte de visite. De retour chez lui, le narrateur découvre que son appartement a été détruit par une explosion. Il décide de téléphoner à Tyler et les deux hommes se rencontrent dans le bar Lou's Tavern. Leur discussion sur le consumérisme amène le narrateur à se faire inviter chez Tyler pour y passer la nuit. En sortant du bar, ce dernier lui propose de le frapper. D'abord hésitant, le narrateur se décide à lui donner un coup de poing. Il s'ensuit une bagarre entre eux, qu'il trouve particulièrement vivifiante. Puis Tyler l'emmène dans la maison délabrée où il vit et où le narrateur prend rapidement ses quartiers. Les jours suivants, les deux hommes prennent l'habitude de se battre derrière le bar, ce qui finit par attirer l'attention de quelques clients qui demandent à participer. Tyler et le narrateur décident alors de former le ", un cercle exclusivement composé d'hommes, axé autour de combats ultra-violents se déroulant dans les sous-sols du bar.


title: Fight Club (film)

text: Peu à peu, le narrateur découvre une nouvelle façon de vivre et de voir les choses. Tyler le pousse à s'affranchir des règles sociales, ce qui a d'emblée des conséquences sur son travail. Mais il s'en moque car il a pris goût au ' et à sa violence rédemptrice. Par contre, il n'apprécie pas que Tyler commence une relation avec Marla Singer, et ceci l'amène à reconsidérer le bien-fondé de leurs actions. Il s'inquiète, notamment, de la dernière trouvaille de Tyler : le mystérieux « Projet Chaos » qui amène les membres du ' à se transformer en une milice dont le but reste peu clair. Il reproche à Tyler de le tenir à l'écart et décide d'arrêter le projet lorsqu'une opération de sabotage provoque la mort d'un de leurs membres, Bob, un ami du narrateur rencontré lors d'une réunion de cancéreux des testicules.


title: Fight Club (film)

text: Tyler ayant soudain disparu, le narrateur suit ses traces à travers le pays, et découvre avec horreur que Tyler n'existe que dans sa tête. Il est, en effet, victime d'un dédoublement de personnalité. Embarqué dans un dialogue avec son autre lui-même dans lequel il ne se reconnaît plus, il tente de discuter des actions de Tyler car le projet a pour but de détruire des immeubles hébergeant des sociétés financières, effaçant ainsi toute trace des données bancaires du pays. Se rendant à la police pour se dénoncer, le narrateur découvre avec stupeur que son organisation a infiltré les lieux. Il parvient de justesse à s'échapper du commissariat et se rend dans un immeuble piégé. Mais Tyler apparaît pour l'empêcher de désamorcer les explosifs et ils commencent à se battre dans le parking de l'immeuble. La scène est filmée par des caméras de surveillance et on découvre sur les images que le narrateur se bat tout seul, contre lui-même. Dans son esprit, c'est Tyler qui finalement l'emporte.


title: Fight Club (film)

text: À son réveil, le narrateur est assis dans un fauteuil au dernier étage d'un bâtiment d'où lui et Tyler pourront admirer l'explosion des différents immeubles piégés. Le narrateur tente alors une dernière fois de raisonner Tyler, mais celui-ci dénigre ses suppliques avec mépris. Le film reprend la scène du début, où le protagoniste a le canon d'un pistolet dans la bouche. Tyler lui reproche de s'obstiner à défendre une société ingrate et dérisoire. Soudain, le narrateur a une idée. Il s'aperçoit que l'arme que tient Tyler est en réalité dans sa propre main, puis la place dans sa bouche avant de faire feu, imaginant que c'est Tyler qui se tire lui-même une balle dans la tête. L'effet est immédiat : Tyler disparaît définitivement. L'instant d'après, il est rejoint par ses hommes de main qui amènent Marla, enlevée sur les ordres de Tyler. Le narrateur leur demande de les laisser seuls. C'est alors que les bombes dissimulées dans les immeubles voisins explosent, faisant s'écrouler les bâtiments. Tous deux observent la scène en silence, main dans la main. Le roman "Fight Club" de Chuck Palahniuk est publié en 1996. Avant sa publication, Raymond Bongiovanni, employé de la 20th Century Fox, découvre le roman et en envoie une version préliminaire au responsable exécutif Kevin McCormick et à Laura Ziskin, à la tête de la division Fox 2000 Pictures. Kevin McCormick charge un relecteur d'en faire un compte-rendu afin d'étudier le projet d'une adaptation cinématographique, mais le rapport du relecteur est défavorable. McCormick l'envoie alors aux producteurs Art Linson et Lawrence Bender, qui le refusent à leur tour. Mais les producteurs Joshua Donen et Ross Grayson Bell y voient du potentiel et expriment leur intérêt pour une adaptation. Ils mettent en place des lectures du script avec des interprètes pour déterminer sa longueur et l'interprétation initiale dure six heures. Les producteurs suppriment de nombreuses sections pour réduire cette durée et utilisent cette deuxième version plus courte pour enregistrer des dialogues. Bell envoie l'enregistrement à Laura Ziskin, qui achète les droits du roman à Palahniuk pour .


title: Fight Club (film)

text: Ziskin veut d'abord engager Buck Henry pour écrire le scénario, car ' lui fait penser au film "Le Lauréat", dont Buck Henry a écrit l'adaptation. Mais un nouveau scénariste, Jim Uhls, fait pression sur Donen et Bell pour qu'on lui confie la tâche, et les producteurs l'engagent. Bell contacte quatre réalisateurs pour diriger l'adaptation. Peter Jackson est leur premier choix, mais celui-ci est en train de réaliser "Fantômes contre fantômes" en Nouvelle-Zélande. Le studio envoie un exemplaire du roman à Bryan Singer, qui ne le lit pas. Danny Boyle rencontre Bell et lit le livre mais est déjà sur un autre projet. David Fincher, qui a lu le roman et a essayé lui-même d'en acheter les droits, est contacté par Ziskin. Il hésite à accepter le contrat que lui propose 20th Century Fox à la suite de la mauvaise expérience qu'il a eue en réalisant "Alien 3" pour le même studio. Afin de repartir sur de bonnes bases avec le studio, il rencontre d'abord Ziskin et, en août 1997, le studio annonce que Fincher dirigera l'adaptation de '.


title: Fight Club (film)

text: Uhls commence à travailler sur une première version du scénario sans narration en voix off car cette technique est alors perçue comme éculée. Quand Fincher rejoint le film, il estime qu'une narration serait nécessaire, permettant notamment d'insuffler de l'humour, et craignant qu'en son absence le film soit . Fincher et Uhls travaillent ensemble pendant plus de six mois et, à la fin de l'année 1997, terminent une troisième version avec un récit réorganisé et allégé de quelques éléments. Quand Brad Pitt est engagé, il s'inquiète du fait que son personnage soit trop unidimensionnel. Fincher prend alors conseil auprès du réalisateur Cameron Crowe, qui lui suggère de donner plus d’ambiguïté au personnage de Tyler Durden. Fincher engage aussi le scénariste Andrew Kevin Walker pour l'aider. Il invite Pitt et Norton à l'aider à réviser le script et le groupe rédige cinq versions du scénario en un an.


title: Fight Club (film)

text: Palahniuk fait l'éloge de la fidélité de l'adaptation à son roman et approuve l'organisation du scénario du film par rapport à celle de son livre. Les scénaristes débattent longtemps du fait d'inclure le retournement final du roman dans le film, se demandant si le public le trouverait crédible. Fincher tranche en faveur de l'inclusion, indiquant que si les spectateurs acceptent tout jusqu'à ce point, ils accepteront aussi ce retournement de situation. Le roman de Palahniuk contient aussi des sous-entendus homoérotiques, que le réalisateur inclut dans le film afin de provoquer un sentiment de malaise chez le spectateur et d'accentuer sa surprise lors des rebondissements du scénario. La scène dans la salle de bains où Tyler Durden prend son bain près du narrateur est l'un de ces sous-entendus, tout comme celle où il enfonce le canon d'un pistolet dans la bouche du narrateur. Cependant, la fameuse réplique fait référence à la responsabilité individuelle plutôt qu'à l'homosexualité. À la fin du film, le narrateur trouve la rédemption en rejetant le discours de Tyler Durden ; cette fin diverge de celle du roman où il est placé dans une institution psychiatrique. Fincher trouve, en effet, que le roman est trop entiché du personnage de Tyler Durden et change la fin pour s'éloigner de lui, expliquant :


title: Fight Club (film)

text: Le producteur Ross Bell rencontre Russell Crowe pour lui proposer le rôle de Tyler Durden. Art Linson, qui se joint tardivement au projet, rencontre un autre candidat, Brad Pitt. Comme Linson est plus expérimenté que Bell, le studio choisit d'engager Pitt au lieu de Crowe. Pitt est à l'époque à la recherche d'un nouveau rôle après l'échec commercial aux États-Unis de "Rencontre avec Joe Black". Le studio pense que le film aura plus de succès avec une star en tête d'affiche et Pitt est donc engagé avec un cachet de .


title: Fight Club (film)

text: Pour le rôle du narrateur anonyme, le studio pense d'abord à Matt Damon puis à Sean Penn. Fincher conseille plutôt d'engager Edward Norton en se basant sur la performance de celui-ci dans "Larry Flynt". Mais d'autres studios approchent également Norton en lui proposant de tenir le premier rôle dans des films en cours développement tels que "Le Talentueux Mr Ripley" et "Man on the Moon". Norton est déjà engagé dans "Le Maître du jeu" mais la production de ce film prend du retard. Fox offre à Norton un cachet de pour l'attacher au projet mais l'acteur ne peut toujours pas accepter immédiatement car il doit tourner dans un film de Paramount Pictures. Il signe donc une obligation contractuelle avec Paramount pour jouer dans l'un de leurs futurs films pour un cachet moins élevé ; ce sera "Braquage à l'italienne" en 2003.


title: Fight Club (film)

text: En janvier 1998, 20th Century Fox annonce que Pitt et Norton sont engagés dans le film. Les interprètes préparent leurs rôles en prenant des leçons de boxe, de taekwondo, de lutte et de fabrication de savon. Pitt va chez un dentiste afin de se faire enlever des petits bouts de ses dents de devant car son personnage n'a pas des dents parfaites. Ces morceaux sont réimplantés après le tournage du film.


title: Fight Club (film)

text: Le premier choix de Fincher pour le rôle de Marla Singer est Janeane Garofalo, qui le refuse en raison de son contenu sexuel. Les producteurs examinent les candidatures de Courtney Love et Winona Ryder sans donner suite. Le studio veut alors engager Reese Witherspoon mais Fincher s'y oppose car elle est trop jeune pour le rôle (elle avait 22 ans au moment de la préproduction). Il choisit d'engager à la place Helena Bonham Carter au vu de sa prestation dans "Les Ailes de la colombe" (1997).


title: Fight Club (film)

text: Les responsables de Fox 2000 Pictures, Laura Ziskin et Bill Mechanic, planifient un budget initial de pour financer le film mais, au début de la production, celui-ci passe à . La moitié du budget est alors financée par "New Regency" mais, au cours du tournage, le budget prévisionnel monte à . Arnon Milchan, qui dirige , demande à David Fincher de réduire les coûts d'au moins . À la suite du refus du réalisateur, Milchan menace Mechanic de se retirer du financement. Mechanic cherche à rassurer Milchan en lui envoyant des épreuves de tournage et, après avoir vu trois semaines de tournage, Milchan renouvelle le soutien financier de son studio. Le budget final de la production s'élève à .


title: Fight Club (film)

text: Les scènes de combats sont très chorégraphiées mais les interprètes sont priés afin d'avoir des effets réalistes, comme quand ils sont hors d'haleine. La maquilleuse Julie Pearce, qui a déjà travaillé avec Fincher pour "The Game" (1997), étudie des matchs de boxe et d'arts martiaux mixtes afin de représenter les blessures des combattants avec précision. Les maquilleurs conçoivent deux méthodes pour représenter la sueur : pulvériser de l'eau minérale sur une couche de vaseline et utiliser de l'eau pure pour « mouiller la sueur ». Meat Loaf, qui interprète un membre du ayant des seins proéminents (conséquence d'un dérèglement hormonal), porte un harnais de pour les simuler. Il porte aussi des chaussures à semelle compensée qui le grandissent de pour être plus grand qu'Edward Norton dans leurs scènes communes. Pour représenter la condition physique du narrateur qui se dégrade tout au long du film tandis que celle de Tyler Durden s'améliore, il est décidé très tôt que Norton commencera à se priver de nourriture dès le début du tournage tandis que Brad Pitt fera de la musculation et des séances de bronzage, de sorte que Pitt devienne de plus en plus idéalisé à mesure que Norton dépérit.


title: Fight Club (film)

text: Fincher collabore pour la troisième fois avec le directeur de la photographie Jeff Cronenweth, fils de Jordan Cronenweth, qui était le directeur de la photographie de Fincher sur "Alien 3" avant de devoir quitter le tournage en raison de sa maladie de Parkinson. Fincher et Cronenweth s'inspirent, pour le tournage, des styles visuels utilisés par le réalisateur dans "Seven" et '. L'équipe du film utilise aussi des couleurs désaturées pour les costumes, le maquillage et les décors. Ce style sombre a pour but de faire ressortir la des personnages. Les techniques de la postlumination, du traitement sans blanchiment sont utilisées pour modifier l’apparence des images. Fincher et Cronenweth s'inspirent également dAmerican Graffiti" (1973) pour donner un aspect banal aux extérieurs de nuit tout en incluant simultanément une large palette de couleurs. Le tournage se déroule principalement de nuit et Fincher choisit volontairement des lieux ombragés pour les scènes de jour. Le sous-sol du bar où ont lieu les combats est éclairé avec des lampes peu coûteuses pour produire une lueur en arrière-plan, alors qu'une lumière fluorescente éclaire les prothèses représentant les blessures des combattants. Lors des scènes précédant la rencontre du narrateur avec Tyler Durden, quatre images de Tyler sont insérées pour créer un effet subliminal. Le tournage dure 138 jours, s'étalant d'août à décembre 1998. Fincher tourne plus de , soit trois fois plus que pour un film hollywoodien moyen. Les lieux de tournage se situent à Los Angeles et dans ses environs et les décors pour les intérieurs sont tournés dans les Studios Fox de Century City. Les deux immeubles détruits à la fin du film sont les Century Plaza Towers, situés à proximité des Studios Fox. Le chef décorateur Alex McDowell construit plus de 70 décors. Les décors pour les extérieurs du squat où vit Tyler Durden sont construits à San Pedro. Les décors des intérieurs du squat sont soigneusement délabrés pour illustrer le monde déconstruit dans lequel vivent les personnages. L'appartement où vit Marla Singer est basé sur des photographies des Rosalind Apartments dans le centre de Los Angeles. Lors du tournage des scènes se déroulant dans cet appartement, dans un quartier mal famé de Los Angeles, Cronenweth doit être brièvement hospitalisé après avoir été touché à la tête par une bouteille de bière lancée par un résident mécontent. La production inclut au total 300 scènes, 200 lieux de tournage différents et des effets spéciaux complexes. Comparant le tournage de "" à celui, bien moins compliqué, de son film suivant, "Panic Room", Fincher déclarera :


title: Fight Club (film)

text: Kevin Tod Haug, qui a déjà travaillé avec Fincher pour "The Game", est chargé de superviser les effets spéciaux. Il répartit les effets à créer entre différentes compagnies spécialisées dans des domaines différents (infographie tridimensionnelle, composition, animation…) et coordonne leur travail. Le générique du film est une séquence d'effets visuels durant 90 secondes qui représente l'intérieur du cerveau du narrateur à un niveau microscopique. Elle suit son processus de pensée initié par la peur qu'il ressent. La société Digital Domain, et son superviseur Kevin Mack qui a remporté l'Oscar des meilleurs effets visuels pour "Au-delà de nos rêves" en 1998, est chargée de réaliser cette séquence avec P. Scott Makela. Une cartographie d'un cerveau créée par ordinateur est faite à l'aide du L-System d'après les dessins d'un illustrateur médical. Durant la séquence, qui va de l'intérieur du cerveau à l'extérieur du crâne, on peut voir des neurones, l'influx nerveux et un follicule pileux. La faible profondeur de champ est réalisée avec la technique du lancer de rayon.


title: Fight Club (film)

text: La scène où la caméra passe en un éclair dans les rues de la ville pour embrasser du regard le matériel de destruction que le « Projet Chaos » a caché dans des parkings souterrains est réalisée suivant la technique de la composition en assemblant en trois dimensions une centaine de photographies de Los Angeles. La scène finale de la destruction des immeubles est réalisée par Richard Bailey, du studio Image Savant, qui y travaille pendant quatorze mois. Vers la moitié du film, Tyler Durden indique aux spectateurs un repère de changement de bobine. Cette scène est un tournant qui annonce la rupture à venir et l'inversion de la qui existait jusqu'alors. Fincher explique : .


title: Fight Club (film)

text: Le montage du film est réalisé au début de l'année 1999 et Fincher prépare une projection pour les responsables des studios de production. Ces derniers n'aiment pas le film et redoutent que celui-ci ne trouve pas son public. Le film est quand même programmé pour une sortie en salles fin juillet 1999, mais celle-ci est repoussée à l'automne, officiellement en raison de la concurrence d'autres films estivaux et d'une postproduction précipitée. Des observateurs extérieurs attribuent cependant cette décision à la fusillade de Columbine.


title: Fight Club (film)

text: Le film est dédié à Raymond Bongiovanni et à P. Scott Makela, respectivement découvreur du roman à l’origine du film et coréalisateur du générique de début, décédés respectivement le et le .


title: Fight Club (film)

text: David Fincher craint que des artistes ayant l'expérience en composition de musiques de films soient incapables de relier ensemble les thèmes de son film et recherche, par conséquent, un groupe qui n'a jamais travaillé dans ce domaine. Il pense d'abord à Radiohead avant d'orienter son choix sur le duo de "breakbeat" The Dust Brothers, formé par John King et Mike Simpson. Le duo crée une bande originale postmoderne incluant des boucles de batteries, des scratchs électroniques et des échantillons créés par ordinateur. Mike Simpson, l'un des deux membres du groupe, explique que Fincher voulait que tous les aspects du film soient novateurs et que . La chanson de la scène finale et du générique est "Where Is My Mind?" des Pixies.


title: Fight Club (film)

text: Les responsables du marketing de 20th Century Fox estiment que le film est principalement destiné à un public masculin, en raison de sa violence, et que même la présence de Brad Pitt n'attirera pas le public féminin. David Fincher s'oppose à ce que les affiches et les bandes-annonces soient centrées sur Pitt et conseille au studio d'engager l'agence de communication Wieden+Kennedy pour mettre au point la campagne de promotion. Les responsables de la Fox refusent que l'image du savon rose, avec le titre du film inscrit dessus, réalisée par Wieden+Kennedy, soit la principale image utilisée pour la promotion. Ils rejettent également l'idée de Fincher de faire deux faux messages publicitaires d'intérêt public présentés par Pitt et Norton et financent, à la place, une campagne de promotion à grande échelle, d'un coût de , qui met en avant les scènes de combats. Malgré les protestations de Fincher, les spots publicitaires télévisés sont principalement diffusés pendant les émissions de catch de la WWE. Le producteur Art Linson estime que ce marketing unidimensionnel a largement contribué à l'échec commercial du film aux États-Unis.


title: Fight Club (film)

text: La première du film a lieu à l'occasion de la Mostra de Venise 1999. Le film sort aux États-Unis le dans et rapporte pour son premier week-end d'exploitation. Il reste une semaine en tête du box-office aux États-Unis et rapporte au total dans le monde entier (dont aux États-Unis), ce qui en fait un semi-échec commercial. Il réalise en France, en Belgique et en Suisse. Dans le reste de l'Europe, il dépasse également le million d'entrées au Royaume-Uni () et en Allemagne ().


title: Fight Club (film)

text: Le film fait l'objet de critiques très contrastées. Lors de sa première projection à la Mostra de Venise, les débats entre les partisans et les détracteurs sont féroces, plusieurs critiques comparant à "Orange mécanique" (1971) son impact et sa réflexion controversée sur la violence. L'agrégateur Rotten Tomatoes fait état de 80 % de critiques favorables, avec un score moyen de , sur la base de 161 critiques collectées. L'agrégateur Metacritic donne un score moyen de , sur la base de 35 critiques collectées.


title: Fight Club (film)

text: Parmi les critiques positives, David Rooney, de "Variety", estime que le film est car c'est . Il loue le , l'humour, les et les ainsi que l'interprétation des trois interprètes principaux. Peter Travers, de "Rolling Stone", évoque un classique sans compromis et écrit : . Pour David Graham, du "San Francisco Chronicle", le film est et avec un et un , car . Janet Maslin, du "New York Times", évoque un film , qui , estimant que Fincher . Elle met en avant la photographie et le montage et le duo d'interprètes . Pour James Berardinelli, du site Internet "Reelviews", le film offre , présentant . Adam Smith, du magazine "Empire", attribue au film , louant le style visuel de Fincher, la bande originale et les performances d'acteur de Pitt et Norton mais regrettant les invraisemblances de la dernière demi-heure et un retournement final prévisible qui empêchent le film d'être classé dans la catégorie des chefs-d'œuvre.


title: Fight Club (film)

text: Du côté des critiques mitigées, J. Hoberman, du "Village Voice", estime que cette mais que sa deuxième partie est bien que vaille la peine. David Ansen, de "Newsweek", décrit le film comme un et trouve la fin trop prétentieuse. Richard Schickel, de "Time Magazine", applaudit l'interprétation de Pitt et Norton mais critique le procédé conventionnel du développement du film et l'échec de la tentative de rendre le personnage de Bonham Carter intéressant.


title: Fight Club (film)

text: Parmi les critiques négatives, Roger Ebert, du "Chicago Sun-Times", estime qu'il s'agit du . Kenneth Turan, du "Los Angeles Times", évoque . Et Lisa Schwartzbaum, d"'Entertainment Weekly" estime qu'il repose sur un et que .


title: Fight Club (film)

text: En France, les critiques sont également très partagées. Du côté des critiques positives, Jean-Yves Katelan, de "Première", donne au film et commente, pour illustrer son ambivalence et ses multiples lectures possibles : Stéphane Dugast, de "cplanet.com", évoque un film et estime qu'il s'agit d'un . Pour Patrick Fabre, de "Studio Magazine", le film . Pour Marc Toullec de "Ciné Live", il s'agit d'un .


title: Fight Club (film)

text: Parmi les critiques mitigées, Gilles Médioni, de "L'Express", évoque . Sacha Reims, du "Point", avoue qu'il s'il a ou non aimé le film et met en avant l'impression de malaise ressentie et surtout le côté impressionnant de l'œuvre . Pour Samuel Blumenfeld, du "Monde", . Et pour Laurent Vachaud, de "Positif", .


title: Fight Club (film)

text: Du côté des critiques négatives, Bruno Bayon, de "Libération", évoque où . Pour François Gorin, de "Télérama", . Pour Emmanuel Burdeau, des "Cahiers du Cinéma", le film « rend nécessaire la création du concept culinaire, esthétique, moral de film dégueulasse ». Enfin, Olivier Père, des "Inrockuptibles", estime que le film « ne va pas manquer de susciter des réactions offusquées — et compréhensibles — en raison de son idéologie douteuse (est-il préférable de parler de bêtise ?) » et ajoute : « rien de surprenant dans le parcours d'un cinéaste plus antipathique à chaque nouveau film : après avoir vendu du Coca, des Nike […], Fincher prend son pied à vendre de la violence et du cynisme dans un emballage visuel identique ».


title: Fight Club (film)

text: Lors de la des Oscars, le film est nommé pour l'Oscar du meilleur montage de son. À l'occasion de la des Empire Awards, Helena Bonham Carter remporte pour son rôle l'Empire Award de la meilleure actrice britannique. Lors des Brit Awards 2000, le film est nommé dans la catégorie de la meilleure bande originale. Et Edward Norton est nommé en 2000 aux MTV Movie Awards dans la catégorie du meilleur combat (pour son combat contre lui-même). Lors des OFCS Awards 1999, le film reçoit cinq nominations dans les catégories du meilleur film, du meilleur acteur (pour Norton), du meilleur réalisateur, du meilleur scénario adapté et du meilleur montage, sans toutefois remporter un seul trophée. L'année suivante, il remporte trois OFCS Awards dans les catégories du meilleur DVD, des meilleurs commentaires audio DVD et des meilleurs bonus DVD.


title: Fight Club (film)

text: David Fincher décrit son film comme un rite de passage, comme "Le Lauréat" (1967) l'avait été en son temps, mais pour les personnes dans la trentaine. Le narrateur est un homme très ordinaire, le personnage étant identifié dans le script sous le nom de « Jack » mais n'étant jamais nommé dans le film. Fincher expose ainsi le concept du personnage : Le narrateur ne peut trouver le bonheur, et il emprunte une voie de l'illumination au cours de laquelle il doit « tuer » ses parents, son dieu et son professeur. Au début du film, il a déjà tué ses parents. Avec l'aide de Tyler Durden, il tue son dieu en faisant des choses que l'on n'est pas censé faire. Pour terminer le processus, le narrateur doit tuer son professeur, Tyler Durden.


title: Fight Club (film)

text: Le narrateur est à l'inverse de l'archétype du "Lauréat" : . Il est confus et en colère et il répond à son environnement en créant dans son esprit Tyler Durden, un surhomme nietzschéen. Tyler est l'homme que le narrateur voudrait être, mais il n'a aucune empathie avec lui et ne l'aide pas à prendre les . Fincher explique que Tyler . Comme les producteurs des studios s'inquiétaient que "" soit , Fincher a cherché à le rendre en y insufflant des notes d'humour pour tempérer les éléments les plus sombres.


title: Fight Club (film)

text: Jim Uhls décrit le film comme une , expliquant que le narrateur et Marla Singer cherchent à avoir une relation saine, ce qui passe par un comportement réciproque qui semble dur et malsain . Le narrateur est à la recherche d'une relation intime tout en évitant d'en avoir une avec Marla car il voit trop de lui-même en elle. Marla est une perspective à la fois séduisante et négative pour le narrateur, qui choisit à la place la nouveauté et l'excitation provenant de son amitié avec Tyler Durden. Le narrateur est à l'aise tant qu'il est en connexion directe avec Tyler, mais il devient jaloux quand Tyler commence à avoir des relations sexuelles avec Marla. Quand le narrateur se dispute avec Tyler au sujet de leur amitié, Tyler lui dit que cette amitié est secondaire pour poursuivre la philosophie qu'ils sont en train d'explorer. Tyler suggère aussi de faire quelque chose à propos de Marla, ce qui implique qu'elle est un risque qui doit être supprimé. Le narrateur réalise alors que ses désirs convergent vers Marla et commence à se séparer de Tyler.


title: Fight Club (film)

text: Le narrateur, qui n'est pas conscient que Tyler Durden est une projection mentale, crée le en pensant à tort que c'est un moyen de se sentir fort, mais sa condition physique se dégrade tandis que celle de Tyler s'améliore. Délaissant l'expérience que représente le , Tyler manifeste une attitude nihiliste de rejet et de destruction envers les institutions et la morale. Sa nature impulsive, qui représente le ça, transmet une attitude séduisante et libératrice pour le narrateur et les membres du « Projet Chaos ». Les initiatives et les méthodes de Tyler deviennent déshumanisés, ce qui provoque une scission entre lui et le narrateur. Selon Norton, son personnage — à l'instar de celui du "Lauréat" — arrive à la fin du film à un juste milieu entre ses deux identités conflictuelles.


title: Fight Club (film)

text: Pour Norton, le film . Pitt estime pour sa part que c'est . Le film peut aussi être mis en parallèle avec "La Fureur de vivre" (1955), les deux œuvres explorant les frustrations des individus qui vivent à l'intérieur du système. Les personnages, ayant subi une émasculation sociale, sont réduits à être . La publicité définit les de la société, provoquant ainsi une poursuite superflue de l'accumulation de biens matériels qui remplace celle plus essentielle de la plénitude spirituelle. Quand le narrateur marche dans son appartement tandis que des effets visuels identifient ses biens matériels, Fincher décrit cela comme . Pitt décrit cette dissonance comme .


title: Fight Club (film)

text: Selon Fincher, la violence du n'a pas pour but de promouvoir ou de glorifier l'affrontement physique mais est un moyen pour ses participants de faire l'expérience des sensations dans une société où ils sont engourdis. Les combats représentent de façon tangible la résistance à l'impulsion d'avoir un sentiment de sécurité dans la société, dépouillant ses participants de leur crainte de la douleur. Quand le évolue en un mouvement révolutionnaire, le film cautionne seulement à moitié la dialectique de Tyler Durden car le narrateur rejette ses idées. Le film délivre ainsi volontairement un message ambigu dont l'interprétation est laissée au public.


title: Fight Club (film)

text: Sur le marché vidéo, ' est distribué le en DVD, en édition simple et en édition spéciale. L'édition simple contient seulement un commentaire audio alors que l'édition spéciale comprend en plus un DVD de bonus. En 2001, "Entertainment Weekly" a classé l'édition double DVD de ' à la première place de sa liste des 50 DVD à posséder absolument, avec en commentaire : . Les ventes de DVD du film comptent parmi les plus importantes réalisées par 20th Century Fox, permettant au studio de réaliser plus de de bénéfices malgré les pertes initiales dues à l'échec du film lors de la sortie en salles en Amérique du Nord.


title: Fight Club (film)

text: La version en disque Blu-ray est sortie le en région A et le en région B. Elle comporte quatre commentaires audio différents (celui de David Fincher ; celui de Fincher, Brad Pitt, Edward Norton et Helena Bonham Carter ; celui de Chuck Palahniuk et Jim Uhls ; et enfin celui de l’équipe technique) ainsi que de nombreux bonus. Elle s'ouvre par un faux menu d'accueil, qui est celui du film "Collège Attitude" (1999), avant d'afficher le vrai menu. Fincher a obtenu la permission de Drew Barrymore pour inclure ce faux menu d'accueil.


title: Fight Club (film)

text: Un jeu vidéo, également intitulé "Fight Club", est sorti en 2004 sur PlayStation 2 et Xbox. L'accueil critique de celui-ci est assez mauvais, le site Jeuxvideo.com reprochant au jeu de ne . Gamekult en parle comme d'un . Il est aussi un échec commercial, ne s'écoulant qu'à .


title: Fight Club (film)

text: Le film est proposé sur la plateforme de vidéo en ligne chinoise tencent video en 2022 dans une version où la fin a été modifiée. La scène d'explosion des immeubles est remplacée par un message à l'écran disant : "Grâce aux preuves fournies par Tyler, la police a rapidement découvert le projet, arrêté tous les criminels, et empêché les bombes d’exploser. Après un procès, Tyler a été envoyé en asile pour recevoir un traitement psychiatrique. Il a été libéré de l’hôpital en 2012""."


title: Fight Club (film)

text: "" est l'un des films les plus controversés des années 1990. Comme plusieurs autres films sortis la même année ("Magnolia", "Dans la peau de John Malkovich" et "Les Rois du désert"), il est considéré comme novateur dans son style, exploitant les nouveaux développements de la technique cinématographique. Après sa distribution en salles, il est devenu plus populaire via le bouche-à-oreille et les ventes du DVD l'ont établi comme un film culte. Ce succès a également profité à Chuck Palahniuk, qui a acquis ainsi une renommée internationale.


title: Fight Club (film)

text: Plusieurs clubs de combat ont été créés aux États-Unis en raison de la popularité du film. Un "" a été créé à Menlo Park en 2000, ses participants venant principalement de l'industrie des techniques de pointe. Des adolescents ont fondé des au Texas, dans le New Jersey, l'État de Washington et en Alaska, postant des vidéos de leurs combats sur Internet. En 2006, un lycéen a été gravement blessé lors d'un combat à Arlington et l'enquête de la police a conduit à l'arrestation de six adolescents. Un club de combats non autorisés a également été institué à l'Université de Princeton, les combats se déroulant sur le campus. En 2009, un adolescent de Manhattan a été arrêté pour avoir fait exploser un engin artisanal devant un café Starbucks de l'Upper East Side, provoquant quelques dégâts matériels, en voulant ainsi reproduire une action du « Projet Chaos ».


title: Fight Club (film)

text: Le film figure à la du Top 250 des films de l'Internet Movie Database, basé sur les votes du public, avec une note moyenne de . En 2008, le magazine "Empire" le classe à la dans sa liste des 500 meilleurs films de tous les temps. La même année, le personnage de Tyler Durden figure à la première place du classement des 100 meilleurs personnages de films, toujours selon "Empire". En 2007, la réplique est classée par "Première" à la de sa liste des 100 meilleures répliques du cinéma.


title: Fight Club (film)

text: En 2012, Anonymous, dans son « Projet Mayhem 2012 », utilise Tyler comme nom pour son projet de « WikiLeaks décentralisé ». Le , l'émission satirique "Les Guignols de l'info" reprend le thème de , en mettant en scène le Premier ministre français Manuel Valls, qui reprend le rôle de Tyler Durden, le ministre de l'Économie et des Finances Michel Sapin, en prise avec les mauvais chiffres du chômage, qui reprend le rôle de l'expert en assurances, et lui suggère de se rendre, le soir même, dans les sous-sols de l'Hôtel de Matignon, où il découvre tous les ministres du gouvernement qui sont censés être là pour se défouler et évacuer leur stress.


title: Fight Club (film)

text: Le film est cité comme l'une des principales influences de la série télévisée "Mr. Robot", notamment à travers son message anti-consumériste et le trouble psychologique dont souffre son personnage principal.


title: Royal Enfield

text: Royal Enfield est l’une des plus anciennes marques de motos. D'abord britannique, elle est aujourd'hui détenue par la compagnie indienne Eicher Motors, fabricant de bus, tracteurs et véhicules utilitaires.


title: Royal Enfield

text: Lancée en Angleterre en 1901, sa production au Royaume-Uni a pris fin en 1970, mais a repris en Inde, où la marque s’est développée. En 2014 Royal Enfield a dépassé Harley-Davidson avec un record de vendues, soit une augmentation de 70 % par rapport aux de 2013. Royal Enfield a enregistré un chiffre d’affaires annuel record de de dollars en 2014 et prévoit de produire en 2015. La marque annonça son retour en Grande-Bretagne en 2014, avec l’ouverture d’un magasin à Londres en , ainsi que l’implantation d’un nouveau site de Recherche et Développement dans le comté du Leicestershire en 2015.


title: Royal Enfield

text: Royal Enfield est réputée pour ses motos de cylindrée moyenne, avec des moteurs allant de . La Classic reste le modèle le plus vendu.


title: Royal Enfield

text: Les deux grandes usines de Hunt End et d'Hewel road ont aujourd'hui presque complètement disparu. Seul le nom d'Enfield demeure. Le premier site de Hunt End est maintenant un lotissement commercial en bordure d'Enfield Road. Les installations au cœur de Redditch, Hewel Road, qui couvraient près de , sont devenues la zone industrielle de la ville qui rassemble de nombreuses PME et PMI.


title: Royal Enfield

text: Les origines de Royal Enfield remontent au milieu du quand George Townsend, né en 1815, fils d'un fabricant d'aiguilles à coudre d'Alcester, s'installe à Hunt End, un hameau à moins de cinq kilomètres de Redditch, Worcestershire. La présence dans la rivière Arrow de galets d'émeri et l'énergie hydraulique qu'elle fournissait gratuitement avaient attiré cette industrie dans la région dès le début du .


title: Royal Enfield

text: En 1871 Givry Works (ateliers de la Townsend) était la seule fabrique importante aux alentours, employant . George Townsend décéda en 1879 et ses deux fils prirent sa succession. Rapidement son fils aîné George Jr. resta seul aux commandes.


title: Royal Enfield

text: En 1888 la Townsend, employait près de , produisait ses bicyclettes et fournissait une gamme étendues de pièces aux autres fabricants. C'était une des rares entreprises qui fabriquait tout dans ses ateliers, y compris ses outils de production. Les bicyclettes Townsend étaient réputées pour la robustesse de leur cadre losange, réputation que les motos conserveront.


title: Royal Enfield

text: En 1890, l'entreprise fut transformée en société à responsabilité limitée mais George Jr. connut quelques difficultés financières. En , il vendit à Robert Walker Smith, ingénieur en mécanique chez Rudge à Coventry, et à Albert Eadie, chef des ventes de Perry & Co à Birmingham, associés à un groupe de financiers.


title: Royal Enfield

text: Au printemps 1892, Eadie prit le poste de directeur général et Robert Smith celui de directeur de la production et la société fut rebaptisée The Eadie Manufactoring Company Ltd.


title: Royal Enfield

text: La nouvelle société frôla la banqueroute en raison de la conjoncture, malgré la vente de la fabrication d'aiguilles. La situation s'assainit avec la signature d'un contrat avec la Royal Small Arms Factory, sise à Enfield, banlieue nord de Londres, qui fabriquait le fusil Lee-Enfield, pour lui fournir des pièces usinées. Afin de célébrer ce contrat salvateur, la nouvelle bicyclette à pneus fut baptisée Enfield et une société créée pour commercialiser les vélos : l'Enfield Manufacturing Company Ltd.


title: Royal Enfield

text: En 1893, Eadie et Smith ajoutèrent Royal devant Enfield, et la marque commerciale des bicyclettes devint Royal Enfield. Le fameux slogan « "Made like a gun" » fut créé la même année. Le logo comprenait outre ce slogan une couronne royale surmontant une mitrailleuse Maxim.


title: Royal Enfield

text: Le , le Conseil d'administration décida de créer la New Enfield Cycle Company pour regrouper tout ce qui touchait aux bicyclettes, puis, en 1897, le groupe Eadie se renomma « The New Eadie Manufactoring Ltd ». Ces changements semèrent la confusion dans les esprits et tous les "New" furent supprimés. La société de cycles devint simplement « The Enfield Cycle Co Ltd », nom qu'elle gardera pendant les à venir.


title: Royal Enfield

text: En 1899, la production de véhicules motorisés commença avec des tricycles et des quadricycles propulsés par des monocylindres français De Dion-Bouton qui furent suivis par des automobiles.


title: Royal Enfield

text: En 1901, le premier deux roues motorisé fut présenté, une bicyclette munie d'un moteur Minerva refroidi par air placé devant le guidon au-dessus de la roue avant. La transmission à la roue arrière était assurée par une longue courroie croisée au niveau de la potence afin de garder sa tension en toute position.


title: Royal Enfield

text: En 1903, les deux monocylindres maison avaient le moteur à la place du pédalier, des 4 temps latéraux dont l'un était à refroidissement liquide et transmission intégrale par chaîne, une première chez la marque. Royal avait breveté cette transmission alors inhabituelle le , brevet britannique .


title: Royal Enfield

text: Parallèlement, les bicyclettes Royal Enfield connaissaient un tel succès qu'il fallut agrandir l'outil de production. Pendant l'hiver 1905/1906 la société installa son siège et ses ateliers dans une nouvelle usine très moderne construite Hewel Road, près du centre de Redditch, qui finira par occuper près de .


title: Royal Enfield

text: En raison de la mauvaise conjoncture, Royal décida en 1906 de garantir ses recettes en arrêtant provisoirement la moto pour se consacrer aux bicyclettes dont les ventes ne faiblissaient pas, et de miser pour l'avenir sur l'automobile. Le les deux activités furent séparées et la construction d'automobiles confiée à une nouvelle société, l'Enfield Autocar Co Ltd, capital , PDG Albert Eadie, installée dans les anciens ateliers de Hunt End. Mais rien n'alla jamais bien pour elle.


title: Royal Enfield

text: Dès 1906, l'Enfield Cycle se consacra quant à elle à la production de bicyclettes et de pièces telles que freins et moyeux qu'ils continueront à fournir pendant plus de , de fabriquer les cadres Scott, avant de se remettre à la construction de motos en 1908.


title: Royal Enfield

text: En , la Birmingham Small Arms (BSA) racheta tous les actifs de la Eadie Manufactoring Ltd sauf l'Enfield Cycle et l'Enfield Autocars Ltd. Albert Eadie démissionna de ces deux sociétés et rejoignit le Conseil d'administration de BSA dont il devint deux ans après le directeur général.


title: Royal Enfield

text: En , l'Enfield Autocars déposa le bilan. Les actionnaires acceptèrent en avril l'offre de présentée par Alldays & Onions qui relança l'activité sous le même nom. La suite de son histoire est sans lien avec l'Enfield Cycle qui conservait le nom de marque Royal Enfield et le slogan. Robert W Smith prit la direction de l'Enfield Cycle et démissionna en 1909 de BSA dont il était jusqu'alors un des directeurs pour éviter tout conflit d'intérêt.


title: Royal Enfield

text: Début 1909, Franck Smith, fils aîné de Robert, âgé de , rejoignit la firme. Après des études au Quinton's College de l'université de Birmingham, il avait fait son apprentissage chez BSA. Ses deux frères le rejoindront tour à tour.


title: Royal Enfield

text: De 1908 à 1913, la gamme Enfield comporta des modèles motorisés par un monocylindre et des bicylindres en V Motosacoche (MAG) fabriqués en Suisse par les frères Dufaux. Ces motos avaient une boîte à (BV2) Royal, un embrayage, des repose-pied wagon suspendus, une transmission secondaire par chaîne, une fourche à parallélogramme de type Druid et une nouveauté, l'amortisseur de transmission (cush-drive) brevet Royal qui équipera la plupart des moyeux arrière de la marque et, pour certains modèles, la noix d'embrayage.


title: Royal Enfield

text: En 1912 s'ajouta le fameux modèle 180. Spécialement conçu pour être attelé, son cadre était pourvu de tous les points d'attache nécessaires au panier en osier. Son moteur était un bicylindre en V latéral JAP de (). La lubrification goutte à goutte était assurée par une pompe « coup de poing ».


title: Royal Enfield

text: En 1913, un nouveau bicylindre en V maison remplaça le MAG. Ce ioe (semi culbuté) fut le premier moteur anglais à carter sec avec lubrification sous pression par pompe mécanique. Après avoir lubrifié les têtes de bielles en passant par le vilebrequin percé, l'huile retournait dans un tube en verre épais fixé derrière le tube de selle. Le bon fonctionnement de la pompe était ainsi vérifiable.


title: Royal Enfield

text: En 1915, la gamme ajouta un monocylindre deux temps de , le premier d'une longue lignée. Pendant la guerre, Royal Enfield fournit des bicyclettes et des sidecars 180 transformé en ambulance ou avec une mitrailleuse. Pendant la Première Guerre mondiale, les ateliers de Hunt End furent vendus au fabricant de batteries Nife. Les trois fils Smith firent la guerre sans dommage. Franck servit comme pilote dans le Royal Flying Corps en France et finit avec le grade de Major.


title: Royal Enfield

text: La Première Guerre mondiale terminée, Royal Enfield ne produisait plus que le modèle 180 et la .


title: Royal Enfield

text: En 1921, le modèle 180 remplaça son moteur JAP par un bicylindre en V latéral de (), de conception Enfield et fabriqué par Vickers. La gamme ne changea pas pendant trois ans et vieillissait. Enfield avait engagé à la fin de la guerre un jeune ingénieur, Ted Pardoe, qui dessina en 1924 un nouveau monocylindre latéral maison de (). En 1927 apparut son grand frère qui, reprenant les cotes du bicylindre en V, cubait . C'était le début d'une production modulaire et mutualisée dont l'entreprise conservera le principe.


title: Royal Enfield

text: Le deuxième recrutement essentiel fut celui en 1925 d'un jeune et brillant ingénieur, Tony Wilson-Jones auquel fut confié l'équipe de conception et la formation des apprentis, une quarantaine chaque année.


title: Royal Enfield

text: En 1926, l'usine Enfield occupait environ et abritait le siège et de nombreux ateliers donnant sur la campagne : usinage, chromage, fonderie, peinture, rayonnage, montage, métrologie, fabrication des outils de production. Desservie par une ligne de chemin de fer, dotée d'une piste d'essai, utilisant des chariots électriques Raildocks pour transporter les pièces, c'était une usine ultra-moderne. Son département usinage, qui comportait aussi d'autres petits ateliers disséminés aux alentours, lui assurait indépendance et stabilité.


title: Royal Enfield

text: Chaque motocyclette sortant du montage allait faire sept tours de la piste située derrière les ateliers, soit environ , puis revenait pour une vérification approfondie. Si tout allait bien, elle partait à la section d'expédition.


title: Royal Enfield

text: En 1928, Enfield standardisa sa production : tous les modèles eurent droit à un réservoir en selle et une fourche de type Web.


title: Royal Enfield

text: Entre 1929 et 1939, Royal fit de nombreux modèles qui répondaient à la demande des utilisateurs et qui s'adaptaient aux variations fiscales. Il y eut toujours un monocylindre deux temps, le modèle A, graissage séparé par pompe, (). Le reste de la gamme était composé de monocylindres latéraux et culbutés, de , BV3, et d'un gros bicylindre en V, attelé ou non, le modèle K de () puis ().


title: Royal Enfield

text: En 1930 sortirent quatre nouveaux monocylindres : F latéral de () ; G culbuté () ; H latéral () et J culbuté (). Ils ouvraient une nouvelle ère avec leurs nouveaux moteurs à cylindre incliné, carter sec, réservoir séparé dans la partie avant du carter moteur, huile mise en pression par oscillantes à piston entraînées par une vis sans fin et le vilebrequin, filtre en feutre. Ce système deviendra une caractéristique de la marque. Les culbutés, sage ou sportifs, avaient des culasses à 2, 3 ou , à simple ou double échappement.


title: Royal Enfield

text: En 1932, l'appellation Bullet fut donnée à trois modèles sportifs dotés de moteurs culbutés poussés et de culasses à double échappement, en 248, 346 et . L'année 1933 commença très mal avec le décès de Robert W Smith le . Son fils Franck prit sa succession, entouré de ses deux frères : la continuité était assurée.


title: Royal Enfield

text: En 1936, les modèles G et J eurent de nouveaux carters moteurs à cylindre vertical, disposition qui s'étendra dès 1937 à presque tous les modèles. À part la culasse dont la culbuterie inspirée du petit monocylindre culbuté modèle T de sorti en 1935 était à l'abri sous un couvercle étanche, rien ne changeait fondamentalement. On y retrouvait les caractéristiques Enfield décrites plus haut ainsi qu'une tête de bielle tournant sur bague régule développée par Tony Wilson-Jones et la Glacier Metal Company. Cette bague équipera en 1940 tous les modèles, sauf les 250 et les .


title: Royal Enfield

text: En 1938 sortit une intéressante 350 Bullet à moteur tout aluminium avec une nouvelle culasse à deux cache-culbuteur séparés (un seul pour la G). Cette disposition qui préfigurait la Bullet d'après-guerre, permettait d'avoir de plus grosses soupapes et un meilleur rendement.


title: Royal Enfield

text: Pendant le Seconde Guerre mondiale, Royal Enfield fournit du matériel militaire aux alliés, à proportion de leur capacité, dont environ , à rapprocher des . Parmi elles, une machine à l'histoire originale allait devenir célèbre, un monocylindre deux-temps de très légère, la Flying Flea (« puce volante »), qui pouvait être parachutée enfermée dans un berceau en tubes d'acier.


title: Royal Enfield

text: Malgré la capitulation allemande signée le , il fallut attendre de long mois avant que les constructeurs sortent des modèles civils, en raison principalement de certaines pénuries en matière première et en essence. Il fallait pourtant fournir des machines en quantité, malgré ces pénuries et les règlements tatillons du temps de guerre encore en vigueur. Enfield racheta des lots de ses motos à l'administration militaire, les révisa et les civilisa avec une peinture noire. Un des cinq ateliers utilisés par une société du groupe, l'Enfield Precision Engineers, pour la production de matériel militaire pendant la guerre fut consacré à leur rénovation. Il était installé à vingt-sept mètres sous terre, à Westwood, hameau de Bradford-upon-Avon.


title: Royal Enfield

text: Début novembre, Enfield annonça une gamme sans nouveaux modèles, comprenant la Flying Flea rebaptisée RE, disponible immédiatement, le modèle G disponible fin novembre et le modèle J début 1946. Les modèles G et J2 (J à double échappement) resteront en vente jusqu'en 1954.


title: Royal Enfield

text: Début 1938, la société de Rotterdam Stockvis et Zonen qui importait aux Pays-Bas la DKW RT98, un monocylindre deux-temps léger très demandé, vit sa licence supprimée par les nazis car leurs dirigeants étaient juifs. Ils demandèrent à Royal Enfield d'en construire une réplique dont la cylindrée serait portée à . Cette moto, la Royal Baby (RB) 125 était prête à leur être livrée mi-1939 mais la guerre éclata. Le travail n'était pourtant pas perdu puisque ce modèle fourni à l'armée deviendra la fameuse Flying Flea parachutée.


title: Royal Enfield

text: Après l'armistice, Royal Enfield la lança sur le marché civil sous l'appellation RE. Elle évoluera jusqu'en 1962, s'appelant Ensign puis Prince, avec une cylindrée portée à .


title: Royal Enfield

text: Le porte-drapeau de la marque pendant la première décennie après guerre allait être un monocylindre culbuté de , la Bullet G2 mise sur le marché en 1948. Cette moto remportera de nombreuses victoires en enduro, tant en individuel (Scottish, British Expert) qu'en équipe dans les ISDT (enduros internationaux de confrontant des équipes nationales). Son pilote vedette fut Johnny Brittain.


title: Royal Enfield

text: Le moteur de la nouvelle Bullet partageait ses cotes avec le modèle G () comme l'indiquait son préfixe G2. Sa boîte à était désormais boulonnée sur la face arrière des carters moteurs, formant un bloc participant à la rigidité du nouveau cadre simple berceau interrompu. Les carters moteur étaient plus haut, le réservoir d'huile incorporé dans leurs fonderies passait derrière le vilebrequin pour accroître la compacité. Cette conception sera aussi celle des bicylindres à venir. La culasse en alliage léger était celle de la Bullet 1938 tout alu. Le cylindre s'enfonçait plus profondément dans les carters et la trappe de réglage des culbuteurs n'était plus réalisée au bas du cylindre mais en haut du 1/2 carter droit. Culasse et cylindre étaient fixés par de longs goujons traversants fixés dans le bas-moteur. Cette solution sera aussi adoptée pour les bicylindres. Le vilebrequin était assemblé, la bielle en alliage léger RR56 avait sa tête tournant sur une bague flottante en métal blanc. La légèreté de la bielle et du piston était une composante majeure de la souplesse remarquable de ce moteur.


title: Royal Enfield

text: La transmission primaire était assurée par une chaîne duplex (1 simple pour la G) qui tournait en bain d'huile dans un très beau carter en alu fermé par un unique boulon central. Sa tension était réglée par un patin puisque la boite de vitesses était fixe.


title: Royal Enfield

text: Les deux arbres à came étaient entraînés par une cascade de pignons. Le carter de distribution ressemblait à celui de la dernière G, avec le filtre à huile amovible en feutre placé sous les deux pompes à huile à piston et double oscillation entraînée par un axe longitudinal s'engrenant sur une vis sans fin en bout de soie droite du vilebrequin. Ce dispositif sera aussi celui des futurs bicylindres, comme le sera aussi la partie cycle. Car cette nouvelle Bullet se distinguait surtout de la concurrence par son nouveau cadre entièrement suspendu par fourche télescopique hydraulique à double effet à l'avant et par son bras oscillant à l'arrière, une première pour une moto britannique de série de cette cylindrée.


title: Royal Enfield

text: La G2 avait l'avantage d'avoir été conçue comme une 350 destinée à la compétition, la plus légère possible. Malgré l'apparence massive de son moteur, la G2 pesait de moins que la 350 AMC suspendue et près de de moins que la BSA B31 oscillante qui ne sortira qu'en 1956.


title: Royal Enfield

text: La Bullet 500 JS sortit en 1952 aux États-Unis puis en 1953 en Europe. Elle différait par un embiellage plus gros, un vilebrequin plus lourd, une culasse élargie, avec des soupapes et des conduits plus grands. En 1959, elle reçut une grosse culasse ("Big Head") inspirée par celles des bicylindres, avec une soupape d'admission un peu plus grande et un conduit qui aurait dû faire . En réalité, seule la Big Head vendue aux États-Unis sous l'appellation de « Fury » bénéficia d'un gros carburateur Amal TT, la Big Head standard se contentant d'une Amal Monobloc de .


title: Royal Enfield

text: En 1955, le T supérieur de fourche disparut, remplacé par la « casquette », une fonderie en alliage léger qui faisait office de T supérieur et de support de cuvelage de phare. Cette casquette équipera jusqu'en 1964 tous les modèles de la marque, avec ou sans veilleuses latérales, dans une version d'abord courte puis allongée à partir de 1959.


title: Royal Enfield

text: Les magdynos disparurent quand les alternateurs furent généralisés en 1956 sur tous les , montés dans le carter primaire. L'allumage fut d'abord confié à une magnéto à aimant tournant Lucas SR1 avant de passer en à une batterie-bobine. Toujours en 1956, les Bullet reçurent un nouveau cadre en tubes étirés soudés à l'arc, plus léger et plus haut, toujours un simple berceau interrompu. Les gabarits du précédent furent envoyés en Inde où allait être construite localement une G2.


title: Royal Enfield

text: La production des deux Bullet, G2 et JS, fut arrêtée fin 1962.


title: Royal Enfield

text: En 1963 sortit la New Bullet, une tentative ratée de monocylindre , le mariage de la carpe et du lapin qui coûta cher et ne rapporta rien : un embiellage de Bullet G2 dans un carter de Crusader. Sa production s'arrêta en 1965.


title: Royal Enfield

text: Ted Pardoe dessina un bicylindre vertical parallèle de reprenant les cotes de la 250 d'avant-guerre () qui fut présenté en 1948. Ses caractéristiques fondamentales étaient celles de tous les bicylindres à venir. Enfield choisit un gros vilebrequin en fonte nodulaire forgé monobloc pour assurer une grande rigidité, tournant sur deux gros roulements, bielles en alliage léger à chapeaux et paliers lisses. Concernant la lubrification, le système de la Bullet fut retenu : carter sec, réservoir d'huile dans la fonderie des carters, deux pompes et un filtre à huile (placé dans le réservoir et non sous les pompes ), une boite de vitesses boulonnée sur le bas-moteur, allumage batterie-bobine-dynamo-distributeur, un seul carburateur. Les cylindres en fonte et culasses alu étaient séparés et la distribution abandonnait la cascade de pignons pour une chaîne.


title: Royal Enfield

text: La 500 Twin était une routière particulièrement élégante, d'une puissance moyenne (), dotée du cadre entièrement suspendu mis au point pour la Bullet. Sans modèle sportif pour l'épauler, baptisée très banalement, elle ne fut jamais un best-seller bien que coupleuse, solide et fiable, reléguée dans l'ombre dès 1952 par les plus gros bicylindres Enfield. Elle reçut en 1957 le nouveau cadre. Sa production fut arrêtée en 1958.


title: Royal Enfield

text: Si la 500 Twin ressemblait à une Bullet, la Meteor Minor qui lui succéda en 1958 ressemblait en raison de sa partie cycle de Crusader à une Constellation modèle réduit. Le moteur conservait le même aspect mais devenait super carré en reprenant les cotes de la Crusader (), gagnant en vivacité mais perdant en caractère. La solidité originelle de son embiellage combinée à la réduction de la course en faisait une moto très vive et très fiable. Elle fut déclinée en modèle De Luxe, Sports et enfin Sports Twin en 1963, dernière année de sa production.


title: Royal Enfield

text: En 1954, Reg Thomas, jeune ingénieur embauché après-guerre pour succéder plus tard à Ted Pardoe, partit d'une feuille blanche pour concevoir un nouveau moteur 250 qui allait être à la base de la gamme Crusader/Continental. Le cahier des charges établi par le PDG Franck W Smith était le suivant : , bloc-moteur moderne aussi facile à entretenir que les semi-blocs. De fait tout, même la boite de vitesses, était démontable avec le moteur dans le cadre, sauf l'embiellage.


title: Royal Enfield

text: Ce moteur culbuté démarra en avec une puissance de à et grimpa jusqu'à un excitant à pour la Continental GT en 1964.


title: Royal Enfield

text: D'une présentation cossue, la Crusader n'était pas légère (). Son moteur super carré () inversait l'implantation traditionnelle anglaise en plaçant l'alternateur et les vis platinées à droite et la distribution à gauche avec la transmission primaire. Il conservait le principe du carter sec avec filtre et deux pompes. La Crusader bénéficiait du nouveau cadre, d'une fourche télescopique non hydraulique, et de roues de . Suivirent en 1958 la Crusader Sports qui éleva la vitesse de pointe à , puis la Super 5, la Continental et la Continental GT, dotées d'une boîte , encore une première en Angleterre, qui atteindront . La Continental GT fut lancée en 1964 avec une chevauchée médiatisée qui la mena de John O'Groats (pointe nord de l'Écosse) à Land's End (pointe sud de la Cornouailles) en moins de (sans autoroutes à l'époque), pilotée par des journalistes spécialisés, avec deux passages sur circuit aux mains de pilotes connus. Sa vitesse en elle-même suffisait à sa crédibilité car, n'ayant pour concurrentes britanniques que la BSA C15 et l'AMC, la 250 Enfield fut un choix évident pour les jeunes avides de sensations quand la législation limita en 1961 les débutants à . En conséquence les ventes de Royal furent très bonnes et Enfield vendit près de rien qu'en 1965. La production fut arrêtée en 1967.


title: Royal Enfield

text: Les 250 furent également engagées en trial et cross, mais sans grand succès. Ces modèles spécifiques, peu nombreux, avaient leurs fourches modifiées pour être amorties hydrauliquement.


title: Royal Enfield

text: Jusqu'en 1962, aux côtés des Bullet et 250, Royal Enfield présentait des Clippers. Ce nom ne voulait pas évoquer ces superbes bateaux à voile du début du siècle qui battaient les records de traversées transatlantiques mais des motos à prix serrés ("clipped"), recyclant cadres, moteurs et pièces de fins de série afin d'écouler les stocks. C'est pourquoi cette appellation a désigné selon les années des motos très différentes, plutôt utilitaires, dont certaines ont pu être très intéressantes (Clipper 1959 par exemple).


title: Royal Enfield

text: Leurs moteurs étaient une évolution du 500 Twin dont ils gardaient le principe et l'architecture très solide.


title: Royal Enfield

text: En 1952 sortit la 700 Meteor, bicylindre de utilisant les côtes haut-moteur de la Bullet (). C'était un moteur peu poussé (), monocarburateur, dérivé de la 500 Twin, très coupleux car destiné initialement aux amateurs d'attelages. Comme la 500 Twin, son filtre à huile était positionné transversalement dans le réservoir d'huile et non sous les pompes.


title: Royal Enfield

text: En 1953, Royal Enfield décida d'équilibrer ses moteurs dynamiquement. Cependant les gros bicylindres vibraient toujours un peu plus à haute vitesse que les monocylindres réputés pour leurs faibles vibrations, mais toutefois beaucoup moins que leurs concurrents.


title: Royal Enfield

text: La Meteor fut remplacée en 1956 par la 700 Super Meteor, , toujours monocarburateur, culasse plus généreusement ailetée, qui bénéficia immédiatement du nouveau cadre. Pour un gain de matière et de solidité, carters, culasses, cylindres et casquette étaient désormais coulés sous haute pression, un mode de production destiné à la grande série, chez J V Murcott & Fils. Les moules nécessaires avaient été dessinés en interne par Reg Thomas. Le carter distribution était modifié par ajout du logement pour le filtre qui revenait sous les pompes, comme les Bullet.


title: Royal Enfield

text: De 1956 à 1959, l'alternateur étant généralisé sur toute la gamme, l'allumage des Meteor et Super Meteor est confié à une magnéto Lucas à aimants tournant SR2 jusqu'en 1959. Ensuite, selon les modèles, l'allumage sera assuré soit par une magnéto Lucas K2F soit par un distributeur et une bobine.


title: Royal Enfield

text: En 1958, Royal Enfield lança un modèle sportif de la Super Meteor, la Constellation, poussée à , qui porta sérieusement atteinte à la réputation de fiabilité de la marque : étanchéité douteuse, modifications non éprouvées du moteur comme le changement des vis des chapeaux de bielles qui se révéleront défaillantes, embrayage impuissant à transmettre correctement l'augmentation de puissance. Lancée avec un unique carburateur Amal TT, elle passa fin 1959 à deux carburateurs monoblocs assurant de meilleurs démarrages et freinages. En fin de carrière (fin 1962 et 1963), elle revint à une configuration à un seul carburateur avec un moteur dégonflé à pour reprendre le rôle de tracteur de side-car jusqu'alors dévolu à la Super Meteor dont la production fut arrêtée en 1962.


title: Royal Enfield

text: La marque américaine Indian, rivale originelle de Harley-Davidson, annonça fin 1953 qu'elle cessait provisoirement de construire des motos. Ce provisoire se révéla rapidement définitif et la société fut divisée en deux entités, ventes et fabrication. Après la Seconde Guerre mondiale, aux États-Unis, la commercialisation des marques britanniques telles qu'AJS, Matchless et Norton étaient aux mains d'Indian. En 1954, la société britannique Brockhouse qui avait injecté des fonds dans Indian en 1949 acheta le nom de la marque et le réseau commercial, ajoutant Royal Enfield à son panel. À la différence des autres marques, les motos Royal Enfield étaient rebaptisées Indian en touchant le sol américain.


title: Royal Enfield

text: La RE devint la Lance, la Crusader la Fire Arrow et la Hound Arrow, la Bullet JS (la G2 n'étant pas exportée) la Woodsman et la Westerner, la 500 Twin la Tomahawk, la 700 Meteor la Trailblazzer (= pionnier). Les badges étaient ronds et représentaient une tête d'indien ornée de la grande coiffe à plumes. Une version poussée de la Super Meteor fut baptisée Apache. En 1959 sortit une Super Meteor dotée de roues de à gros pneus baptisée Chief dont une cinquantaine d'exemplaires fut achetée par le New York City Police Department.


title: Royal Enfield

text: Début 1960, AMC acheta le nom Indian et Royal reprit en main la vente de sa gamme aux États-Unis, annonçant : « La fameuse marque Royal Enfield fait ses débuts sous son propre nom, abandonnant son identité américaine de plumes et de peintures. »


title: Royal Enfield

text: En , le décès de Major Franck Smith à l'âge de annonçait de futures turbulences. Dans les entreprises mécaniques britanniques, la disparition des créateurs signifiait souvent le commencement de la fin. Dans le cas d'Enfield, cela coïncida avec le début d'une décennie de vaches maigres : développement des petites voitures, apparition des premières japonaises.


title: Royal Enfield

text: Les actionnaires d'Enfield acceptèrent l'offre d'achat du groupe financier E & P Smith Ltd (non apparenté à la famille fondatrice Smith) qui possédait de nombreux intérêts variés tels que les machines-outils, les matériels électriques statiques ; du matériel électronique, des usines d'emballages, de médicaments, l'usine de roulements et de pignons Alfa Bearing aussi connue pour ses embiellages.La 250 Turbo Twin était en 1964 une vraie nouveauté car pour la première fois pour un deux-temps le moteur n'était pas un Royal mais un Villiers bicylindre () de , à vocation plutôt utilitaire, monté dans un cadre de Crusader. Vendue jusqu'en , la Turbo Twin fut la dernière représentante d'une lignée de motos qui avait toujours été bénéficiaire pour la marque. La production des 250 fut arrêtée en 1967. Côté compétition Royal tenta de relancer la marque en catégorie 250, à la fois en tout-terrain (Crusader 4-temps et Starmaker 2-temps) mais surtout sur piste. Ils décidèrent d'élaborer une moto compétition-client, la GP5. Ils recrutèrent le meilleur ingénieur de moteurs deux-temps de l'époque Hermann Meier, le magicien de Brème, qui fut contraint d'utiliser un bas-moteur obsolète puisé dans le stock Alpha Bearing. Ses talents ne purent se concentrer que sur le haut moteur en concevant un ensemble à quatre transferts et culasse en chapeau haut de forme. La GP5 sortait à . Elle fut chronométrée en 1965 à , surpassant les Greeves Silverstone et Cotton Telstar.


title: Royal Enfield

text: Malheureusement elle sortit un an trop tard car si les Greeves, Cotton et DMW étaient moins rapides, elles étaient produites en série et commercialisées alors que la GP n'était encore qu'un prototype. Seule une vingtaine de GP5 furent construites bien que restant au catalogue jusqu'en 1967.La 750 Interceptor sortit en 1963 pour maintenir la position de la marque aux États-Unis. Sa véritable cylindrée était de , obtenue par un accroissement de l'alésage et de la course ). Son moteur gardait l'aspect général et la structure des précédents bicylindres. Les ailettes des cylindres redevenaient arrondies, un peu comme la Meteor, alors que celles des Super Meteor et Constellation étaient plus larges à l'avant. Le vilebrequin en fonte nodulaire tournait toujours sur deux très gros roulements, dans des carters moteurs renforcés. Les chapeaux des têtes de bielles à paliers lisses étaient maintenus par des vis en acier à haute densité fixées dans des inserts au niveau de la bielle et percées pour recevoir un fil-frein de sécurité. Les culasses en aluminium étaient revues avec un nombre d'ailettes diminué, comme pour les cylindres. Elles étaient pourvues de pipes d'admission parallèles en aluminium recevant une paire de carburateurs Amal Monobloc de . Les goujons de fixation passaient de .


title: Royal Enfield

text: Le circuit d'huile était toujours le même mais légèrement modifié. Les carters moteur portaient des bossages prêts pour le montage d'un radiateur d'huile externe maison. L'allumage était assuré par une magnéto Lucas K2F à induit tournant. La compression standard était de 8:1 mais pouvait être modifiée en fonction des pistons utilisés. De même, plusieurs arbres à cames étaient disponibles. La démultiplication était plutôt longue mais la souplesse et le couple exceptionnel du moteur le permettait.


title: Royal Enfield

text: L'Interceptor rétablit quelque peu l'image de Royal en réussissant à éliminer les défauts de la Constellation et en redevenant une moto fiable.


title: Royal Enfield

text: Dès 1965 Royal eut des difficultés financières : entre le début 1963 et mi-1966, non compris les gros bicylindres, seulement avaient été vendues. En 1966, l'Interceptor fut retirée du marché britannique.


title: Royal Enfield

text: En , E & HP Smith vendit Enfield pour à Norton-Villiers (détenu par le groupe financier Manganese-Bronze) qui venait de racheter AMC et qui rachètera BSA en 1973.


title: Royal Enfield

text: C'est la rationalisation de la production qui fut prétextée mais la vraie raison est ailleurs : E & HP Smith avait l'intention de réaliser certains actifs et vendit très rapidement les installations de Redditch à la chambre de commerce locale, provoquant la fin de production de la dernière 250. Il a été démontré que cette vente avait rapporté à E & HP Smith plus qu'elle n'avait déboursé pour acheter Enfield en 1963. La branche pièces détachées fut vendue à Velocette.


title: Royal Enfield

text: Norton-Villiers poursuivit activement le dépeçage par la vente à la découpe de toutes les branches qui avaient fait d'Enfield une entreprise quasi autonome.


title: Royal Enfield

text: Aux termes de la vente, E & HP Smith était resté majoritaire dans l'Enfield Precision Engineers basée à Bradford-upon-Avon et avait gardé le droit de construire les Interceptor. L'outillage nécessaire à l'unique moto restant en production fut donc déménagé de Redditch pour être installé dans l'usine souterraine de Bradford. L'Enfield Precision sous-traita la fabrication des cadres à Velocette. Pour la commercialisation ils se tournèrent pour l'étranger vers P. Mitchell & Co, à Birmingham, qui distribuait de nombreuses marques, dont Velocette, et pour le marché britannique vers Elite Motors à Londres. C'est ainsi que réapparut en 1967 sur le marché national l'Interceptor S1A, une S1 modifiée pour les États-Unis : grand guidon, petit réservoir et bras oscillant allongé. La casquette avait disparu, remplacé par un T en aluminium.


title: Royal Enfield

text: Ce qui restait de l'équipe Enfield à Westwood, dont Reg Thomas qui venait de redessiner les carters moteur du gros bicylindre, ne tournait pas au ralenti. En sortit la dernière Interceptor commercialisée, la Série 2, qui sera la plus fameuse. C'était une Série 1A pour le cadre mais dotée d'une fourche Norton Roadholder et d'un frein à tambour Norton . L'imposant semi-bloc était profondément modifié et innovait en adoptant le principe du carter humide sous le vilebrequin, toujours forgé monobloc en fonte nodulaire, et une seule pompe à deux débits différenciés. Un nouvel embrayage et un allumage à condensateurs complétaient le tableau. Toujours haute ( de hauteur de selle), imposante avec son bicylindre massif qui développait , elle atteignait , était remarquablement souple et coupleuse avec d'impressionnantes accélérations à mi-régime.


title: Royal Enfield

text: Un prototype d'Interceptor S3 fut réalisé en 1970 mais n'entra jamais en production, Norton ne voyant pas l'utilité d'opposer une concurrente à sa Commando. Au moins une machine complète fut construite et testée sur la route par l'ingénieur chargé du développement Richard Stevens qui se rendit à l'étranger, participa à des réunions au printemps et se fit chronométrer par le MIRA à .


title: Royal Enfield

text: Enfield Precision ne déposa pas le bilan mais cessa simplement la construction de l'Interceptor en pour se concentrer sur les contrats qu'elle avait signés avec le Ministère de la Défense.Deux aventures parallèles ont concerné les moteurs S2.


title: Royal Enfield

text: En 1968, Floyd Clymer, entrepreneur américain distributeur de Royal Enfield pour l'ouest du Mississippi, s'était rapproché de Mitchell & Co pour acheter des moteurs destinés à équiper une gamme de motos qu'il commercialiserait aux États-Unis sous le nom de sa marque préférée Indian, dont il avait racheté les droits. Clymer choisit les 500 monocylindres Velocette Venom et Thruxton et le 750 S2 Royal Enfield. Il sollicita Italjet dirigé par Leopoldo Tartarini pour fabriquer la partie-cycle. Les premières motos furent vendues en 1969 mais l'aventure tourna court, Clymer décédant en . Entre trente et cinquante Indian Interceptor 750 pourraient avoir été construites.


title: Royal Enfield

text: L'exportateur se retrouva avec plus d'une centaine de moteurs S2 sur les bras, pas de partie cycle et plus de constructeur. Ils finirent par se tourner vers les frères Don et Derek Rickman qui construisaient des motos en mettant dans leur propre parties-cycles des moteurs Triumph, BSA et Matchless, vendues sous l'appellation Metisse. Mitchells les chargea de construire 7 Rickman Interceptor à titre d'exemplaires de démonstration, puis conclut un accord de distribution avec Elite Motors. Environ cent trente machines sortirent des ateliers Rickman entre et .


title: Royal Enfield

text: Cette petite série resta sans suite malgré la demande car les droits de fabrications, comme l'outillage de production et le nom Royal Enfield, avait été rachetés entre-temps par Matt Holder, PDG d'AERCO.


title: Royal Enfield

text: Les Royal Enfield avaient toujours été appréciées en Inde. Après la Seconde Guerre mondiale, ce nouvel état indépendant en guerre avec le Pakistan avait besoin d'une moto légère, performante, fiable et facile d'entretien pour équiper ses forces armées : il choisit la Bullet 350 G2 en raison des qualités qu'elle démontrait en trial. En 1954, les ateliers de Redditch durent faire face à une commande de 800 Bullet. Le cahier des charges ne prévoyait que très peu de modifications du modèle civil, sauf une peinture sable mat. Toutefois elles devaient être livrées rodées, prêtes à un usage immédiat.


title: Royal Enfield

text: Peu après, afin de réduire les importants coûts d'importations, le gouvernement indien décida d'encourager l'industrialisation du pays en favorisant la création d'entreprises. C'est ainsi que fut créée en 1956 la Madras Motors, une société en participations associant l'Enfield Cycle Ltd à 49 % à l'Enfield India Ltd à 51 %. Dans un premier temps cette structure s'occupait de monter sur place les Bullet livrées en pièces détachées, puis de fabriquer les cadres avec les gabarits changés à Redditch en 1956, puis enfin de fabriquer les moteurs. La Madras Motors devenait ainsi un constructeur à part entière. La Bullet construite sur place garda les caractéristiques de la G2 1955 et ne suivit pas les évolutions anglaises.


title: Royal Enfield

text: La saga Enfield continua en Inde, à Chennai, où la Bullet fonte fut adaptée aux besoins locaux et produite à bonne cadence jusqu'en 2007. Dans les années 1980, une version diesel à refroidissement à air forcé fut mise sur le marché par la Sooray Tractors tandis que Pradep P Dani, de Pune, sortait une version doté d'un diesel Greeves Lombardini industriel qui avait l'avantage de pouvoir être transformé en pompe d'irrigation en y boulonnant une poulie.


title: Royal Enfield

text: Dans les années 1970, le mouvement de la moto classique prit son essor. En , les frères Slater importèrent en Angleterre leur première 350 Enfield India. Elle était baptisée ainsi car le nom de Royal Enfield appartenait à Matt Holder et celui de Bullet à British Leyland.


title: Royal Enfield

text: En 1981, après la mort d'un des frères Slater, l'importation fut reprise par Derek Chapman à Evesham. Il racheta le nom Royal Enfield en 1984 au décès de Matt Holder. Madras arrêta les exportations en 1985 puis les reprit en 1987, Bavanar Products étant le nouvel importateur pour la Grande-Bretagne.


title: Royal Enfield

text: Poussé par la demande occidentale, Madras finit par sortir en 1989 une extrapolée de leur 350, après d'interruption, puisque aucune Bullet 500 n'avait jamais été fabriquée en Inde auparavant et que sa fabrication avait été arrêtée en Angleterre fin 1962.


title: Royal Enfield

text: Le moteur fonte originel n'est plus fabriqué depuis 2007, la norme européenne Euro 3 ayant imposé la conception d'un nouveau moteur (UCE, apparu en 2008).


title: Royal Enfield

text: L'histoire de Royal Enfield est assez déconcertante avec du potentiel mais peu de succès en Europe. Les motos ne furent jamais en tête des ventes, principalement en raison d'une production relativement peu importante par rapport à celle de ses concurrents directs. Techniquement on pouvait certes leur reprocher quelques points faibles mais à cette époque aucune marque, et spécialement aucune moto britannique des années 1950 et 1960, n'était exempte de défauts, et ceux des Enfield étaient rarement fondamentaux. Au yeux du public leurs grandes qualités (confort, tenue de route, finition, robustesse pardonnant une certaine négligence et mieux encore fiabilité) ne masquaient pas leurs défauts (bruyantes, peu étanches). Des défauts qui aujourd'hui peuvent facilement être corrigés.


title: Royal Enfield

text: D'autres facteurs, notamment leur absence d'engagement dans les courses sur piste, ont fait que les machines de Redditch ont souffert d'un déficit de notoriété face aux Norton, BSA et autres Triumph.


title: Royal Enfield

text: En 1990, Enfield India conclu une alliance stratégique avec le Groupe Eicher, et fusionne par la suite en 1994. À la suite de cette fusion Enfield India devient Royal Enfield. Le Groupe Eicher est l'un des principaux groupes automobiles en Inde avec des intérêts diversifiés dans la fabrication de tracteurs, véhicules utilitaires et motos.


title: Royal Enfield

text: Royal Enfield s'établit comme l'une des plus importantes sociétés de « métalmécanique » indiennes et développe son activité dans trois localités de l'État indien du Tamil Nadu : Madras, siège principal de l'établissement, Anakaraipatti et Ranipet.


title: Royal Enfield

text: En 2014, Royal Enfield officialise son retour sur le sol britannique en ouvrant un magasin à Londres.


title: Royal Enfield

text: En 2015, Royal Enfield achète Harris Performance, concepteur et fabricant de châssis de motos de compétition, et annonce son grand retour sur le sol britannique. Dans le même temps, Siddhartha Lal, directeur général de Royal Enfield depuis 2006, s’installe à Londres pour se concentrer sur les opérations internationales.


title: Royal Enfield

text: Royal Enfield annonce sa volonté d’investir 80 millions de dollars dans deux nouvelles usines, ainsi que des centres de technologie en Inde et au Royaume-Uni.


title: Royal Enfield

text: À partir de 2016, Royal Enfield propose en Inde un modèle totalement nouveau de type trail, l'Himalayan, équipé d'un nouveau moteur monocylindre LS conforme à la norme indienne d'émissions BS3. Il est introduit en Europe en 2018 et répond à la norme .


title: Royal Enfield

text: Sur le salon EICMA de Milan en , Royal Enfield présente l'Interceptor 650 et la Continental GT 650. Les deux modèles partagent le même nouveau moteur bicylindre maison de de cylindrée, refroidi par air-huile, calé à 270°, et développant une puissance maximale de 35kW/47ch et un couple maximum de 52Nm. Sont également communs la boîte de vitesses, le cadre et le châssis. Les modèles se distinguent principalement par le réservoir, la selle, le guidon et la position des cale-pieds.


title: Royal Enfield

text: Ils ont été entièrement développés à neuf avec la société Harris dans le nouveau centre de développement Royal Enfield bâti à cet effet sur le centre d'essais aériens de Bruntingthorpe en Angleterre.


title: Royal Enfield

text: Les deux modèles sont lancés officiellement en Inde en .


title: Royal Enfield

text: À partir de 2020, tous les modèles Royal Enfield sont alimentés par une injection électronique (EFI) et dotés d'un catalyseur.


title: Royal Enfield

text: Royal Enfield a également ouvert sa première filiale de distribution directe en dehors du territoire indien aux États-Unis, à Milwaukee, Wisconsin.


title: Royal Enfield

text: En , les deux nouveaux modèles Interceptor 650 et Continental GT 650 sont présentés à la presse mondiale en Californie. La marque veut y réussir son retour, les États-Unis et en particulier cet état ayant été le plus gros marché de Royal Enfield avant sa cessation d'activité en 1970.


title: Royal Enfield

text: À partir de , la gamme Classic 350 UCE abandonne le carburateur et le double allumage, au profit d'une injection électronique. Un catalyseur est ajouté sur le collecteur d'échappement. La puissance régresse très légèrement à , le couple est inchangé. Toute la gamme est dotée de l'ABS. Selon les versions, la Classic 350 UCE est équipé d'un disque à l'avant (ABS simple canal) ou de deux disques (ABS deux canaux). Les Classic 350 UCE sont dotées en série de jantes tubeless en alliage léger (sauf modèles Chrome et Signal). La Bullet 350 UCE passe également à l'injection électronique et s'équipe d'un ABS simple canal (disque avant).


title: Royal Enfield

text: Également à partir de , l'Himalayan LS410 se dote d'un ABS désactivable sur la roue arrière et de nouveaux coloris. L'ABS désactivable et le système de navigation Royal Enfield Tripper arriveront sur l'Himalayan à partir des modèles 2021 pour l'Europe. Le , Royal Enfield annonce qu'il abandonne, à compter du , la commercialisation en Inde de ses modèles à moteur mono 500 UCE (Bullet, Thunderbird et Classic). Un dernier modèle hommage au , limité mondialement à mille exemplaires, est présenté : la Classic 500 Tribute Black Limited Edition.


title: Royal Enfield

text: Au printemps 2021, la Meteor 350 arrive en Europe. Elle inaugure la nouvelle , qui doit servir de base à toute une gamme. Nouveau cadre double berceau, nouveau moteur monocylindre longue course de , refroidi par air et huile. Alésage , course . Taux de compression à 9,5:1, puissance maxi à . Couple maxi à . L'arbre à cames culbuté actionnant les culbuteurs via poussoirs hydrauliques et tiges laisse place à un arbre à cames en tête. La distribution par chaine est remplacée par des pignons. Apparition d'un arbre d’équilibrage pour réduire les vibrations. Boite de vitesses à 5 rapports. Roues tubeless en 19 pouces à l'avant, et 17 pouces à l'arrière. Elle est proposée en trois finitions : Fireball, Stellar et Supernova, et dispose de nombreux accessoires de personnalisation. La Meteor 350 inaugure également le système de navigation Royal Enfield Tripper, connecté en Bluetooth à un smartphone et à une application mobile Royal Enfield, permettant d'afficher sur la console d'instruments les instructions de navigation (utilise Google Maps).


title: Max Wolf

text: Maximilian Franz Joseph Cornelius Wolf () est un astronome allemand, l'un des pionniers de l'astrophotographie.


title: Max Wolf

text: Né à Heidelberg en Allemagne, il obtint son doctorat à l'université de Heidelberg en 1888.


title: Max Wolf

text: Travaillant à Heidelberg, il découvrit plus de 200 astéroïdes, en commençant par (323) Brucia, en 1891. Il initia l'utilisation des techniques de l'astrophotographie pour accélérer la découverte des astéroïdes par rapport aux méthodes visuelles, en conséquence de quoi la vitesse de découverte s'est considérablement accrue. En effet, selon le temps d'exposition de la photographie, les astéroïdes apparaissent sous forme de stries, à cause de leur déplacement sur la voûte céleste comparativement aux étoiles.


title: Max Wolf

text: Parmi ses découvertes notables figurent (588) Achille (le premier astéroïde troyen découvert) en 1906, ainsi que deux autres troyens : (659) Nestor et (884) Priam. Il a également découvert (887) Alinda en 1918, qui est désormais identifié comme étant un astéroïde géocroiseur de la famille Amor.


title: Max Wolf

text: Il a aussi découvert (ou codécouvert) quelques comètes, dont les comètes périodiques 14P/Wolf et 43P/Wolf-Harrington.


title: Max Wolf

text: Il a également participé au Grand Débat visant à déterminer la nature, galactique ou extragalactique des objets célestes alors appelés « nébuleuses » (en fait des galaxies). Il a en particulier été un des premiers à trouver des étoiles variables dans un tel système, en l'occurrence la Galaxie du Triangle (ou M33). Il a également découvert en 1906 une galaxie du Groupe local, IC 1613, dont la nature exacte fut cependant établie bien plus tard, en 1935 par Walter Baade. En 1923, il découvrit la galaxie de Wolf-Lundmark-Melotte, portant également le nom de ceux qui l'identifièrent indépendamment en 1926.


title: Max Wolf

text: Il a découvert Wolf 359, une naine rouge qui est l'une des étoiles les plus proches du système solaire. Les étoiles Wolf-Rayet n'ont pas été découvertes par lui mais par l'astronome français Charles Wolf.


title: Max Wolf

text: Un cratère sur la Lune porte son nom, ainsi que l'astéroïde (827) Wolfiana.


title: Calixa Lavallée

text: Calixa Lavallée, né le à Verchères (Canada-Uni) et mort le à Boston (États-Unis), de son vrai nom Callixte Lavallée, est un compositeur, chef d'orchestre,pianiste, organiste et professeur de musique québécois. Il est surtout connu pour avoir composé la musique de l'hymne national canadien, le "Ô Canada".


title: Calixa Lavallée

text: Premier enfant d'Augustin Lavallée et de Charlotte-Caroline Valentine, Callixte Lavallée naît le 28 décembre 1842 à Verchères, au Canada-Uni. Il appartient à la huitième génération des Pasquier (aussi Pasquet ou Pâquet), dits Lavallée. Du côté paternel, son ancêtre est Isaac Pasquier, originaire du Poitou et arrivé en Nouvelle-France à l'été 1665 comme soldat du régiment de Carignan-Salières. Son ancêtre du côté maternel est un militaire du nom de James Valentine, originaire de Montrose, en Écosse, qui s'établit à Verchères et épouse une Canadienne du nom de Louise Leclerc.


title: Calixa Lavallée

text: Augustin Lavallée, forgeron, bûcheron et armurier, initie très tôt son fils à la musique. Il lui enseigne le piano, le violon, l'orgue, et le cornet à pistons. On dit du jeune Callixte qu'il démontre déjà beaucoup de potentiel. Vers 1850, les Lavallée déménagent à Saint-Hyacinthe, où Augustin, luthier autodidacte, ouvre un atelier de réparation d'instruments de musique et travaille pour le facteur d'orgues Joseph Casavant. Callixte étudie au petit séminaire de Saint-Hyacinthe et intègre la fanfare de la municipalité. Âgé d'à peine onze ans, il devient l'organiste de la chapelle, impressionnant les fidèles qui assistent à ses performances.


title: Calixa Lavallée

text: Les habiletés musicales hors du commun du jeune Callixte captent l'attention de Léon Derome, riche boucher montréalais et ami de la famille. Il prend le jeune prodige sous son aile et s'engage à financer ses études auprès des plus grands maîtres. Dérome le présente notamment aux professeurs Paul Letondal et Charles Wugk Sabatier, qui lui enseignent le piano. Le jeune Callixte est toutefois loin d'être un élève modèle. Habitué aux libertés de la campagne, il préfére le jeu à la discipline qu'exigent ses études.


title: Calixa Lavallée

text: Mais Léon Derome ne perd pas espoir et garde foi en son jeune protégé. Il l'emmène au Théâtre royal, la salle de concert la plus chic de Montréal à l'époque. Véritable institution, on y présente des prestations allant de la comédie au vaudeville, en passant par l'opéra, le concert et le récital. Callixte s'y produit au piano dès 1853. Le célèbre journaliste Laurent-Olivier David le décrit ainsi: « Petit, maigre, les cheveux noirs comme l'ébène, les yeux brillants comme des escarboucles, vif, léger comme un papillon, il avait l'air d'un lutin, d'un de ces diablotins dont on fait la description dans les histoires de sorciers. »


title: Calixa Lavallée

text: Calixte Lavallée découvre aussi le Théâtre royal en tant que spectateur. Il apprécie particulièrement les "ministrel shows," ces comédies musicales américaines faisant le récit caricatural de la vie des esclaves noirs du sud des États-Unis. Les comédiens, tous blancs, le visage noirci au liège brûlé, popularisent le banjo et le cake-walk, s'inspirant vaguement des refrains que fredonnent les Afro-Américains dans les plantations. Émerveillé par ces prestations, le jeune Callixte est déterminé à découvrir le pays de l'Oncle Sam. En 1857, assoiffé d'aventure, il quitte Montréal pour les États-Unis.


title: Calixa Lavallée

text: Au sud de la frontière, il change de nom: il se fait désormais appeler Calixa, un prénom plus facile à prononcer pour les Américains. Il séjourne d'abord en Nouvelle-Orléans (Louisiane), une ville bouillonnante, réputée pour sa troupe d'opéra, et dont la culture est encore vastement inspirée par ses origines françaises. En 1857, Calixa Lavallée s'y fait connaître en remportant un concours de musique. Il gagne le premier prix devant Camilla Urso, une violoniste française qui entrera elle aussi dans la postérité. En Louisiane, Lavallée est repéré par un autre illustre violoniste, l'espagnol Oliveira. Séduit par ses habilités au piano, ce dernier l'intègre à sa troupe et lui donne l'occasion de se produire au Mexique, en Amérique du Sud et aux Antilles.  Calixa Lavallée rentre en Louisiane en 1860, les bagages plein de souvenirs et d'expériences. La guerre civile américaine allait toutefois bientôt freiner l'élan de sa jeune carrière. Après un bref engagement dans l'orchestre du théâtre d'Orléans, Lavallée quitte le sud juste avant qu'il ne fasse sécession. Ses quelques années dans la région l'ont sensibilisé au sort des esclaves noirs, dont les conditions de vie sont bien loin du romantisme des "ministrel shows". On retrouve alors sa trace au nord du pays, à Baltimore (Maryland) et Providence (Rhode Island). Pressé par ses proches de rentrer chez lui, le jeune musicien ne semble pas effrayé par les tambours de guerre, bien au contraire.


title: Calixa Lavallée

text: En 1861, il rejoint les forces de l'Union et s'engage dans le Fourth Rode Island Regiment, où il devient premier cornet. Il participe à la bataille d'Antietam (Maryland), où il affirme avoir été blessé à la jambe. Calixa Lavallée met fin à sa courte carrière militaire le 3 octobre 1862. À titre de vétéran, il a droit à une pension mensuelle de 8 $ mais ne prend pas la peine de la réclamer. Le conflit américain lui inspire "The War Fever", une pièce au piano. La guerre terminée, Lavallée rentre à Verchères à l'automne 1863 et s'installe à Montréal l'année suivante pour se consacrer à l'enseignement. Parallèlement, il donne des concerts dans diverses salles montréalaises, notamment au Mechanichs' Hall (Salle des artisans), et reçoit d'élogieuses critiques dans les journaux de la métropole. Cet accueil chaleureux ne suffit toutefois pas à tarir le goût de l'aventure qui l'anime: il retourne aux États-Unis dès 1865. Lavallée y voyage d'un État à l'autre, parcourant les vastes étendues américaines de San Diego (Californie) à la Nouvelle-Angleterre, en passant par la Nouvelle-Orléans où il retourne enseigner durant deux ans. À Lowell (Massachusetts), il épouse Josephine Gently, une américaine. Ils auront ensemble quatre fils. Le couple s'installe à Boston (Massachusetts) en 1867, où Calixa Lavallée enseigne et compose. Il y crée notamment "TIQ, The Indian Question Settled at Last", une satire musicale exposant les tensions entre Blancs et Sioux de la côte ouest américaine. L'œuvre sera publiée à Boston des années plus tard, en 1883.


title: Calixa Lavallée

text: Dès 1870, Calixa Lavallée reprend la route, posant ses valises à New-York. Il y décroche le poste de pianiste puis de directeur musical et de « surintendant » de la Grand Opera House. Il travaille sous les ordres de James Fiks, riche entrepreneur dont la famille a fait fortune durant la guerre civile. Alors que l'opéra bouffe a le vent dans les voiles, Lavallée compose sa propre pièce, "Loulou", un opéra en trois actes et à grand orchestre dont la première était attendue avec enthousiasme par le gratin new-yorkais. La représentation n'aura toutefois jamais lieu puisque James Fiks est assassiné le 6 janvier 1872 à l'entrée d'un hôtel adjacent à la salle de spectacle. Découragé, Calixa Lavallée décide de rentrer au Canada.


title: Calixa Lavallée

text: À Montréal, il retrouve sa famille qui s'est installée dans la métropole depuis quelque temps. Son père et son frère Charles y ont ouvert une lutherie et un commerce d'importation d'instruments de musique. Calixa Lavallée y retrouve également Léon Derome, son mécène des débuts. Ce dernier n'a toujours pas perdu foi en l'avenir de son protégé. Après lui avoir assuré une bourse mensuelle de 80 $, il le convainc de partir poursuivre sa formation au Conservatoire de musique de Paris. Le 13 mars 1873, quelque temps avant son départ, Lavallée se produit une dernière fois au Mechanics' Hall. Dans "L'Opinion publique", Laurent-Olivier David se désole de le voir partir:


title: Calixa Lavallée

text: Calixa Lavallée débarque en France en 1873, deux ans après la victoire prussienne et le démantèlement de la Commune de Paris. Il y découvre un peuple bouleversé mais résilient. Au Conservatoire, Lavallée étudie auprès de François Bazin et Adrien-Louis Boieldieu, fils du compositeur du même nom. Il travaille également le piano avec François-Antoine Marmontel, un professeur ayant eu pour illustres élèves Georges Bizet, Ernest Guiraud ou encore Isaac Albeniz.


title: Calixa Lavallée

text: Les sources faisant état du séjour parisien de Calixa Lavallée sont rares mais on pense qu'il aurait été soutenu par les Bossange, une famille de libraires parisiens proches des Fabre de Montréal et habitués à accueillir les Canadiens de passage à Paris. On sait également qu'il y compose quelques pièces, notamment "Grande marche de concert", "Souvenirs de Tolède" et "Le Papillon". Calixa Lavallée laisse sa marque en France, ses maîtres attestent de sa progression et "Le Papillon" fera partie du programme du Conservatoire de Paris durant quelques années. Au Québec, il jouit d'un indéfectible soutien du milieu artistique et des élites, qui n'hésitent pas à mettre la main au portefeuille pour financer les aventures européennes du prodige local. C'est notamment le cas du musicien Adélard-Joseph Boucher, qui organise un concert bénéfice auquel participent 150 artistes, dont Charles Lavallée. Dans "La Minerve", un certain abbé Martineau dédie un chant à celui qui revêt peu à peu l'identité de musicien national: « Loin du pays, mais pour sa gloire, aimable ami, chante toujours. Et pour assurer ta victoire, nous te jurons constant secours. »


title: Calixa Lavallée

text: Calixa Lavallée rentre au Québec en 1875. Il a alors 33 ans. Inspiré par son expérience européenne, il cultive l'ambition de fonder chez lui un conservatoire public, gratuit, laïque et mixte. Il n'en est toutefois pas rendu là. À Montréal, il retrouve le violoniste Frantz-Jehin Prume et sa femme, la soprano Rosita del Vecchio. Le trio deviendra inséparable. Ensemble, ils jouent un rôle déterminant dans le développement de la musique à Montréal, où ils fondent un studio qui s'inspire du modèle des conservatoires européens. Ils se produisent à Montréal, Québec et Trois-Rivières, faisant découvrir au public les classiques de Mendelssohn, Gounod et Chopin.


title: Calixa Lavallée

text: Toujours en 1875, Lavallée devient le maître de chapelle d'Alfred-Léon Sentenne, sulpicien et curé de la paroisse Saint-Jacques. Contre l'avis du haut clergé, ils mettent en place une chorale mixte constituée de choristes amateurs que Lavallée a recrutés en ratissant Montréal. Ils choisissent de présenter "Jeanne d'Arc", un drame en cinq actes créé en 1873 par Jules Barbier au Théâtre de la Gaîté, à Paris. Charles Gounod en a écrit la musique de scène, les chœurs et les danses. À partir de mai 1877, grâce au financement de Léon Derome, Lavallée et sa petite troupe parviennent à en présenter six représentations au tout nouveau Academy of Music, prestigieuse salle de la bourgeoisie anglophone. Le projet est un succès retentissant. Les gens se pressent des quatre coins de la province pour y assister, au point que l'on doive admettre des spectateurs debout. Rosita del Vecchio, qui incarne la pucelle d'Orléans, fait grande impression auprès du public et de la critique, qui voit en elle une potentielle nouvelle Emma Albany. La pièce connait un tel succès qu'on prévoit de nouvelles représentations au Théâtre royal. Dans "La Minerve", on presse les pouvoirs publics d'en faire plus pour encourager les talents locaux:  C'est précisément dans cette optique que Calixa Lavallée rencontre personnellement le premier ministre Charles-Eugène Boucher de Boucherville. Ce dernier ne veut toutefois rien savoir d'un projet de conservatoire ou d'opéra québécois. Endetté et éclaboussé par divers scandales, son gouvernement a d'autres priorités. Lavallée met donc cette ambition de côté et se dédie à ses projets musicaux, notamment à la présentation de "La" "dame blanche", un opéra-comique qui connaîtra un vif succès.


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text: En 1879, Calixa Lavallée est un musicien connu et respecté. Établi depuis peu à Québec, il est l'organiste de l'église Saint-Patrick et côtoie l'élite de la Vieille Capitale. Il fréquente notamment des musiciens, Ernest Gagnon et Joseph Vézina, ainsi que des écrivains, Napoléon Legendre et Joseph Marmette. Lavallée compte même des admirateurs dans les plus hautes sphères du pouvoir, notamment en la personne du comte de Primo-Real, consul d'Espagne. Toujours en 1879, le gouvernement le charge de composer une cantate à l'occasion de la venue du nouveau gouverneur général du Canada et gendre de la reine Victoria, John Campbell, marquis de Lorne. Les journaux sont dithyrambiques et Lavallée reçoit les salutations personnelles du marquis et de son épouse, la princesse Louise. Fait étonnant, le gouvernement refuse de lui rembourser les frais liés à la composition, ce qui lui cause d'importants problèmes financiers.


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text: Bien qu'il soit déjà un musicien respecté, c'est l'année suivante, en 1880, que Calixa Lavallée entrera durablement dans la postérité. Fort de sa cantate composée à la demande du gouvernement canadien, il reçoit une nouvelle commande: composer un hymne à la gloire de la « race » canadienne française. Ce projet voit le jour à l'initiative de la Société Saint-Jean-Baptiste de Québec, qui tient une Convention nationale des Canadiens français du 23 au 25 juin. À cette occasion et pour célébrer la Saint-Jean-Baptiste, la Vieille Capitale accueille des francophones de partout au Québec mais également de l'Acadie et des États-Unis.


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text: Le comité organisateur, présidé par le juge Adolphe-Basile Routhier, crée dès le 15 mars 1880 un comité musical de 23 membres. Calixa Lavallée y siège aux côtés d'autres grands noms, notamment Ernest Gagnon, Arthur Lavigne, Cyrille Duquet, Célestin Lavigueur et Nazaire Levasseur. Dans l'effervescence patriotique qui règne au sein du congrès, on les charge de doter l'Amérique française d'un chant rassembleur. La lenteur du comité musical pousse toutefois Gagnon, Lavallée et Routhier à prendre l'initiative, avec la bénédiction du lieutenant-gouverneur Théodore Robitaille. C'est ainsi qu'est né le "Ô Canada." L'hymne est d'abord composé par Lavallée, Routhier y ajoute ensuite ces paroles:


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text: L'hymne est prêt le 17 avril 1880 et le "Journal de Québec" annonce sa publication en 6000 exemplaires. Le public et les fanfares qui participent au ralliement du mois de juin ont donc le temps d'en perfectionner la maîtrise. Le 24 juin, il retentit pour la première fois à l'occasion d'un banquet auquel participent le marquis de Lorne et 500 convives. C'est un succès instantané. Le "Ô Canada," hymne canadien français, fait tellement sensation qu'il servira à accueillir Georges V à Toronto en 1901. Récupéré par l'État fédéral, l'hymne connaît plusieurs traductions anglaises et devient l'hymne officiel du Canada le 1 juillet 1980, soit cent ans après sa composition.