text: Ainsi, deux sommets sont reliés si et seulement s’ils pointent (directement ou indirectement) vers la même racine ("racine(i,forêt)=racine(j,forêt)").


title: Algorithmes de connexité basés sur des pointeurs

text: Les algorithmes de connexité possèdent deux facettes :


text: Cet algorithme est le plus élémentaire des trois.  Il repose sur une idée simple : on crée en fait des arbres où les feuilles sont directement reliées à leur racine.  Ainsi, pour chaque arête (i, j)  on enregistre les racines respectives "r" de "i" et "r" de "j",  puis on donne à tous les éléments qui avaient pour racine "r" une nouvelle racine : "r".  Ainsi on relie entre eux tous les éléments liés à "i" et "j" en les faisant pointer vers la même racine. L'union se déroule donc ainsi:


text: On testera l'appartenance pour "i" et "j" d'une manière très rapide puisqu'il suffit que "forêt[i]" et "forêt[j]" soient égaux (les feuilles étant directement liées aux racines), d'où le nom d'algorithme d'appartenance rapide.


text: Par contre, l'opération d"'union" est très lente puisque pour chaque nouvelle paire l'algorithme doit parcourir l'intégralité de l'arbre. On peut prouver aisément que l'algorithme effectuera formula_7 itérations durant la phase union, avec "n" le nombre de sommets et "p" le nombre de paires. Le nombre de paires étant dans le pire des cas formula_8, donc de l'ordre de formula_9, on a finalement un algorithme en formula_10, ce qui est peu satisfaisant. Nous allons maintenant nous intéresser à son symétrique : l'union rapide.


text: Une autre solution consiste à créer des arbres de structure plus complexe que ceux de l'algorithme précédent de manière à avoir une union beaucoup plus rapide. Le principe est le suivant : lorsque l'on veut lier "i" à "j", on cherche d'abord leur racine de la manière indiquée dans le paragraphe principe général, puis on fait pointer la racine de "i" vers la racine de "j": l'arbre contenant "i" devient alors un sous-arbre de celui contenant "j".


text: Comme vous le voyez, l'union est très simple. Cependant, l'appartenance est lente à cause de la fonction "racine": en effet l'algorithme doit suivre récursivement des pointeurs pour arriver à la racine, et ce chemin peut dans cet algorithme être long. L'opération "union", utilisant aussi la fonction "racine", est elle aussi affectée.


text: Dans le pire des cas, l'algorithme reçoit dans l'ordre les paires (0,1), (1,2), (2,3), …, (n-2,n-1). Il lui faut alors, pour déterminer la connexité, effectuer "i" itérations pour chaque sommet "i" (l'opération racine nécessite en effet ici "i" itérations). L'appartenance se fait alors en formula_11…


text: Ce dernier algorithme, à peine plus compliqué, utilise comme son nom l'indique une union plus lente, mais le compromis en vaut la peine puisqu'il surpasse de loin les deux algorithmes précédents. Le défaut de l'algorithme précédent était la longueur des chemins à l'intérieur des graphes : le problème est ici résolu en comparant la taille de deux arbres, et en reliant toujours la racine du plus petit à la racine du plus grand.  La taille des arbres sera stockée dans un tableau annexe taille de taille n dont tous les éléments ont au départ pour valeur 1. "taille[i]" correspond à la taille de l'arbre ayant pour racine i. L'implémentation est la suivante :


text: Reprenons le « pire des cas » de l'union rapide : l'algorithme fait d'abord pointer 1 vers 0 et taille[0] prend la valeur 2. Ensuite pour la paire (1,2), il voit que la racine de 1 est 0, que taille[0]=2 et taille[2]=1 (plus petite), donc 2 va pointer vers 0 et ainsi de suite : on a à la fin un arbre trivial dont tous les sommets pointent vers 0. L'appartenance est dans ce cas aussi rapide que pour l'algorithme d'appartenance rapide!


text: Pour cet algorithme le pire des cas est celui où les arêtes présentées sont telles que chaque arbre est de taille égale : on montre alors que la complexité est en formula_12 avec "p" le nombre de paires et "n" le nombre de sommets.


text: La complexité est donc quasi linéaire.


text: Il existe d'autres algorithmes de connexité utilisant des pointeurs, notamment l'algorithme par union équilibrée et compression de chemin, dont la complexité est légèrement meilleure (voir l'article Union-Find). Cependant, Robert Tarjan a démontré en 1975 qu'aucun algorithme de ce type ne peut avoir une complexité linéaire.


title: Collège Héritage

text: Le Collège Héritage (Heritage College) est un cégep anglophone du Québec, à Gatineau. Il est le seul cégep anglophone de l'ouest du Québec.


title: Collège Héritage

text: Il existe également un collège d'études secondaire et primaire ( et ) du même nom situé dans la ville de Châteauguay.


title: Collège Héritage

text: Avant 1991, le cégep existait en tant que section anglophone du Cégep de l'Outaouais: ce n'est qu'aux alentours de 1990, dû à la trop grande distance séparant la région au collège anglophone le plus près, alors dans la région de Montréal, qu'un bâtiment distinct est construit.


title: Collège Héritage

text: Quoique plus petit que son vis-à-vis francophone, l'établissement est maintenant assez grand pour être appelé un collège, avec ses propres facultés, sa bibliothèque, son gymnase et centre de conditionnement physique, sa cafétéria ainsi que son centre d'éducation continue. Malgré sa taille inférieure comparée à ses voisins francophones, il est cependant beaucoup plus "luxueux". En effet, le collège comporte notamment une salle d'entraînement beaucoup plus complète que les autres établissements. Il possède également des atouts uniques dans la région comme un studio d'enregistrement musical professionnel pouvant être emprunté par les élèves.


title: Collège Héritage

text: Le cégep offre les programmes suivants, menant à un DEC:


title: Collège Héritage

text: Programmes techniques:


title: Collège Héritage

text: Programmes préuniversitaires


title: Collège Héritage

text: Le collège offre également de nombreux cours d'éducation continue, dont quelques-uns mènent à l'obtention d'une AEC.


title: Georges Séguy

text: Georges Séguy est un homme politique, résistant et syndicaliste français, né le à Toulouse (Haute-Garonne) et mort le à Amilly (Loiret), à l'hôpital de Montargis. Il est, de 1967 à 1982, le secrétaire général de la Confédération générale du travail (CGT).


title: Georges Séguy

text: Georges Séguy naît le , rue des Trois-Banquets, à Toulouse. Son père, fils de paysans ariégeois, cheminot aux Chemins de fer du Sud-Ouest, est syndicaliste à la CGT puis à la CGTU, adhérent communiste depuis 1920. Sa mère, ouvrière d'origine bordelaise, le fait baptiser. En 1932, la famille s'installe sur la Côte Pavée. Georges Séguy effectue ses études primaires à Toulouse et obtient en 1939 le certificat d'études primaires. Élève au cours complémentaire, il abandonne ses études pour devenir apprenti typographe et entrer dans la vie active. Cela se passe au printemps 1942 et il vient d'apprendre l'exécution par les Allemands du dirigeant syndicaliste cheminot Pierre Semard, ami personnel de son père : « l'annonce de cette mort m'a déterminé à venger un homme comme lui », dit-il dans ses mémoires.


title: Georges Séguy

text: Il entre donc en apprentissage dans l'imprimerie de labeur d'un petit patron libertaire de Toulouse, Henri Lion, qui travaille clandestinement pour la Résistance. L'apprenti imprimeur adhère, évidemment clandestinement aussi, aux Jeunesses communistes et il devient un des responsable d'un groupe des Francs-tireurs et partisans français (FTPF).


title: Georges Séguy

text: Le , il est arrêté par la Gestapo, sur dénonciation, avec tout le personnel de l'imprimerie, y compris le patron qui est torturé au cours de ses interrogatoires. La police ignore les activités exactes de Georges Séguy. Après trois semaines passées à la prison de Toulouse, il est envoyé au camp de Compiègne d'où il part le pour l'inconnu de la Déportation. Il est âgé de . Il arrive deux nuits plus tard au camp de concentration de Mauthausen (Autriche) puis au camp annexe de Gusen II, où il parvient à survivre. Les camps de Gusen et de Mauthausen sont libérés fin par les armées américaine et soviétique.


title: Georges Séguy

text: À son retour à Toulouse le , il pèse 38 kilos et, selon ses termes, . Il place cet épisode de sa vie comme le moment fondateur de toute son existence : Le survivant Georges Séguy est devenu, l'âge de la transmission venu, un militant de la mémoire des déportés.


title: Georges Séguy

text: Une pleurésie contractée à Mauthausen lui interdit de reprendre son travail dans l'imprimerie. Après quelques études, il passe un essai professionnel d'électricien et est admis à la SNCF en 1946. Il mène dès lors activités politiques (il entre au comité fédéral du Parti communiste de la Haute-Garonne dès 1945) et activités syndicales au sein de sa profession.


title: Georges Séguy

text: De 1946 à 1949, il est membre du Syndicat des cheminots de Toulouse. De 1949 à 1957, il est secrétaire de la Fédération CGT des cheminots. Parallèlement en 1954, il entre au comité central du Parti communiste français puis en 1956 il accède au bureau politique de ce parti. Il n'a pas encore et est le plus jeune des dirigeants du PCF. Il reste dans cette instance jusqu'en 1982. De 1961 à 1965, il est secrétaire général de la Fédération des cheminots de la CGT. En 1965, lors du de la CGT, il devient membre du bureau confédéral de la CGT. Il en est aussi, à ce moment-là, le plus jeune des membres.


title: Georges Séguy

text: Au congrès suivant, le , il est élu secrétaire général de la CGT. Il succède au militant historique Benoît Frachon, de son aîné. Frachon reste à ses côtés en tant que président de la Confédération. À ce poste de secrétaire général, il tient un rôle de premier plan au cours des grandes grèves de mai-juin 1968, un mouvement social d'une ampleur inédite depuis 1936, et il acquiert une stature d'homme politique national. Il témoigne de ces événements et répond à quelques interrogations qu'ils ont suscitées dans un livre publié en 1972, "Le Mai de la CGT". En 1970, il est élu membre du bureau exécutif de la Fédération syndicale mondiale (FSM). Il reste 15 années secrétaire général de la première organisation syndicale française. Il quitte cette fonction lors du de la CGT, le .


title: Georges Séguy

text: Le , Jacques Chirac, alors Premier ministre, affirme à propos de la crise que l'on aperçoit , et Georges Séguy lui répond que .


title: Georges Séguy

text: Il quitte la direction de la CGT lors de son  en 1982, année officielle de sa retraite professionnelle. Mais il ne cesse pas de militer. De 1982 à 1992, il continue à être membre de la commission exécutive (CE) de la CGT. En même temps il anime un appel de 100 personnalités pour la Paix ("Appel des 100") et contre l'installation en Europe de fusées atomiques américaines. De 1982 à 2002, il est président de l’Institut CGT d'histoire sociale (IHS-CGT) dont il est l'un des fondateurs. À partir de 2002, il en est le président d’honneur.


title: Georges Séguy

text: Il soutient, en 2010, les listes Front de Gauche menées par le PCF, le Parti de gauche et la Gauche unitaire aux élections régionales françaises.


title: Georges Séguy

text: Lors du de la CGT (18 au ) qui s'est déroulé dans sa ville natale de Toulouse, Georges Séguy, âgé de , est acclamé à la tribune par les militants.


title: Georges Séguy

text: Il est inhumé à Vieilles-Maisons-sur-Joudry.


title: Georges Séguy

text: Marié en 1949 avec Cécile Sedeillan, vendeuse, fille d'un cheminot dont elle est très tôt orpheline, Georges Séguy est père de trois enfants.Georges Séguy apparaît comme un syndicaliste définitivement engagé au côté du Parti communiste français, mais sa position sur les rapports du syndicat avec le PCF est empreinte de la volonté de garder au syndicalisme la spécificité définie par la charte d'Amiens. Ainsi, lors du de la CGT de Grenoble, il engage la confédération dans une profonde démocratisation interne, qui permet entre autres l'émergence de nouveaux moyens d'expression directe des travailleurs. L'exemple le plus significatif de cette évolution est le soutien apporté par la CGT à la radio libre (donc illégale) Lorraine Cœur d'Acier pendant et après la lutte des sidérurgistes de Longwy en 1979-1980.


title: Georges Séguy

text: Confronté à l'opposition du groupe refusant cette démocratisation du syndicat, il doit se retirer en et laisser la place à Henri Krasucki, après quinze ans à la direction de la principale confédération syndicale française (voir rapports CGT-PCF).


title: Clarke (dessinateur)

text: Clarke, de son vrai nom Frédéric Seron, est un dessinateur de bande dessinée belge né à Liège le .


title: Clarke (dessinateur)

text: Neveu du dessinateur Pierre Seron, il commence sa carrière comme illustrateur de mode pour des agences bruxelloises avant de présenter, pour "Spirou", sa première série en 1990 : "Les cambrioleurs" avec Crosky au scénario. Cette série n'est pas publiée en album.


title: Clarke (dessinateur)

text: Il dessine, pour "Spirou", la série "Mélusine" avec François Gilson depuis 1992 ; "Les Baby-sitters", sous le pseudonyme de Valda, sur des scénarios de Christian Godard entre 1997 et 1999.


title: Clarke (dessinateur)

text: Il participe aux "Sales petits contes", des parodies des contes classiques, avec Yann (deux tomes parus en 1997 et 1998).


title: Clarke (dessinateur)

text: Avec Midam comme coscénariste, entre 1998 et 2000, il dessine trois tomes de la série "Durant les travaux, l'exposition continue...", où tous les personnages, du moins dans les deux premiers albums, ont la caractéristique de porter des lunettes. Le troisième est une moquerie sur les croyances au paranormal. Lorsque Midam, trop accaparé par sa propre série, décide de ne plus s'y consacrer, Clarke continue seul et réalise "Le miracle de la vie" en 2004. Un cinquième album "Le monde est flou" sort en 2009, en même temps que la réédition des quatre premiers tomes sous l'intitulé générique "Histoires à lunettes".


title: Clarke (dessinateur)

text: À côté de ces collaborations, et dans le même genre d'humour que les "Histoires à lunettes", Clarke a réalisé plusieurs albums aux éditions Fluide glacial : "Thérapies en vrac", "P.38 et bas nylon", "Château Montrachet", "Cosa nostra" et "Histoires de France" (où il crée des scénarios pour le dessinateur Olivier Wozniak).


title: Clarke (dessinateur)

text: Plus récemment, il est l'auteur de "Mister President" (5 tomes parus entre 2004 et 2009) aux éditions du Lombard dans le même genre d'humour, cette fois plus en phase avec l'actualité. Pour la même maison d'édition, il scénarise également la série "Docteur Bonheur" pour le dessinateur Turk (3 tomes parus entre 2007 et 2009). En 2010, toujours dans la même maison d'édition, il entame la série "Cosa nostra". Trois albums sortent : une réédition colorisée du premier tome paru aux éditions Fluide glacial ("Sicilia Bella"), et deux nouveaux volumes ("La Mano Nera" et "Pizza Connection").


title: Clarke (dessinateur)

text: Dans un autre registre, il sort en 2005, avec Denis Lapière comme coscénariste, "Luna Almaden" dans la collection Aire Libre aux éditions Dupuis. Dans cet album, il emploie un dessin plus réaliste. Les deux auteurs, qui se connaissent pour avoir précédemment collaboré sur la série "La clé du mystère" en 2003, sortent une nouvelle collaboration en 2009 : "Urielle" aux éditions Quadrants, toujours dans la même veine réaliste - réalisme qu'il exploite encore en 2012, cette fois seul, pour son album "Nocturnes" aux éditions du Lombard dans la collection "Signé".


title: Clarke (dessinateur)

text: En 2013, dans la collection Treize Étrange aux éditions Glénat, sortent "Les Amazones", diptyque (avec Ludo Borecki au dessin) sur la Guerre de Crimée. Cette même année, il poursuit la série "Mélusine" seul, au scénario comme au dessin, à la suite de l'abandon du scénariste François Gilson. En 2014, il sort, aux éditions Glénat, un album autobiographique : "Les Étiquettes". L'année suivante, c'est un recueil en noir et blanc de courtes histoires fantastiques qui paraît au Lombard : "Réalités Obliques". En paraît, toujours au Lombard, "Dilemma", un roman graphique de 130 pages disponible en deux versions différentes, chacune proposant une fin alternative à l'histoire. Un site est consacré à l'album.


title: Clarke (dessinateur)

text: Il est le neveu de Pierre Seron, l'auteur de la série "Les Petits Hommes" aux éditions Dupuis.


title: Moïse de León

text: Moïse de León (hébreu : "Moshe ben Shem Tov de León") est un rabbin espagnol du (Guadalajara, 1240 - Arévalo, 1305), parfois considéré comme l'auteur ou le compilateur du Sefer HaZohar, l'ouvrage le plus important de la Kabbale.


title: Moïse de León

text: Il naquit à Guadalajara, Espagne. Son surnom viendrait de son père Shem-Tov de León. Il passa 30 années de sa vie à Guadalajara et Valladolid avant de partir pour Ávila, où il vécut le restant de ses jours. Il mourut à Arévalo en 1305 alors qu'il retournait chez lui.


title: Moïse de León

text: Mis à part le Zohar qu'il aurait potentiellement écrit, il a publié de nombreux autres livres.


title: Moïse de León

text: Il est aussi considéré comme l'auteur de :


title: Hôtel Rwanda

text: Hôtel Rwanda ("") est un film historique américain, britannique, sud-africain et italien réalisé par Terry George, sorti en 2004.


title: Hôtel Rwanda

text: Ce film évoque la biographie de Paul Rusesabagina, directeur de l'Hôtel des Mille Collines de Kigali, au Rwanda lors du génocide des Tutsi en 1994.


title: Hôtel Rwanda

text: Il présente une distribution d'acteurs importants, parmi lesquels Don Cheadle, Nick Nolte et Jean Reno.


title: Hôtel Rwanda

text: Le film retrace l'action de Paul Rusesabagina, un Hutu, gérant de l'hôtel quatre étoiles "Les Mille Collines" à Kigali, qui abrita et sauva Rwandais tutsis et hutus modérés, dont sa propre famille, menacés par le génocide des Tutsi au Rwanda de 1994.


title: Hôtel Rwanda

text: Le film a été tourné dans des décors reconstitués en Afrique du Sud et Rusesabagina en a supervisé le scénario.  — Paul Rusesabagina


title: Hôtel Rwanda

text: Ce film continue à faire face à plusieurs critiques. Francois Xavier Ngarambe, le président d'Ibuka-Rwanda, l'association rassemblant les autres associations représentants les survivants du génocide, a dit de Rusesabagina, "Son héroïsme est mensonger. Il fait du business avec le génocide. Il devrait être condamné". Un livre d'Alfred Ndahiro publié en 2008, intitulé " ou le Génocide des Tutsi vu par Hollywood" présente en détail les positions des détracteurs. Les prises de position politiques de Paul Rusesabagina, qui a ouvertement mis en cause la légitimité du président Paul Kagamé en 2005, ne sont peut-être pas étrangères à ces critiques (ainsi, Alfred Ndahiro est également conseiller en communication et en relations publiques de la présidence rwandaise.)


title: Hôtel Rwanda

text: Par ailleurs, ses détracteurs notent que le film contient des erreurs de dates, des événements oubliés, et des erreurs de contenus. Dans ses « repères historiques », le coup d'État de Juvénal Habyarimana en 1973 est passé sous silence. Le soutien militaire de la France à Habyarimana de 1990 à 1993 n'est pas explicite : on pourrait comprendre au travers du coup de fil de la Sabena à l'Élysée qu'il existe des liens entre les Français et certains Hutus génocidaires ou au pouvoir, bien que, dans le cadre du film, cela relève de la supposition. Les milices Interahamwe n'ont pas été créées par les Forces armées rwandaises, mais par le MRND parti du président Juvénal Habyarimana et ne veulent pas dire « ceux qui résistent encore », mais « ceux qui combattent ensemble ». La carte d'identité ethnique n'a pas été instituée en 1926 mais en 1931. Au moment du génocide, huit mois après et non pas un mois après, les accords d'Arusha n'étaient que partiellement appliqués et notamment le Premier ministre, Faustin Twagiramungu, et son gouvernement pressenti par ces accords, n'étaient toujours pas en place. « Les meurtres des Tutsi haut placés ont commencé le soir même ». Mais, dès les premières heures, des Tutsi du peuple ont été massacrés et pas seulement dans la capitale, également dans la région de Gisenyi dans le Nord-Ouest notamment. L'opération Turquoise date du et non pas du .


title: Hôtel Rwanda

text: Le 31 août 2020, Paul Rusesabagina est arrêté pour terrorisme par la police rwandaise.


title: Claude Léveillée

text: Claude Léveillée () est un acteur, un pianiste et un auteur-compositeur-interprète québécois, qui marque sa génération. Il lègue plus de 400 chansons, de nombreuses musiques instrumentales et quelques comédies musicales.


title: Claude Léveillée

text: Claude Léveillée est cofondateur du regroupement "Les Bozos", en 1959, l'année où il rencontre Édith Piaf. Pour elle, il aura composé quelques chansons (dont "Les Vieux pianos", "Ouragan", "Boulevard du crime"). Il compose ensuite pour plusieurs chanteuses québécoises, dont Julie Arel ("Merci à toi" en 1976) et Nicole Martin ("Il est en nous l'amour" en 1985 ainsi que "Mon père et ma mère" et "On s'aimera" en 1987). Il se produit en France et en Union soviétique (URSS), ainsi qu'en Belgique, en Suisse et jusqu'au Japon. Il est également acteur (notamment, dans "La Ligne de démarcation", en 1966, et dans la série "Scoop" de 1991 à 1994).


title: Claude Léveillée

text: Joseph Gérard Adolphe Claude Léveillée est né le 16 octobre 1932 au 7406 de la rue Drolet à Montréal. Ses parents se nomment Pierre Léveillée et Laurette Lalande . Claude est leur deuxième enfant de trois, Jean étant l’aîné et Raymonde la cadette. Les Léveillée initient très jeunes leurs enfants à la musique. Les talents de musicienne, pianiste, de sa mère, et de chanteur ténor de son père, influencent l'enfance de Claude, qui déjà s'intéresse à l'improvisation au piano, sans cependant suivre de formation musicale. Sa mère jouant au piano et son frère au violon, Claude Léveillée complète l'ensemble en jouant de l'accordéon ou de l'harmonica.


title: Claude Léveillée

text: Il s'initie au spectacle en jouant de l’accordéon dans les rues de Montréal, où il reçoit ses premiers applaudissements.


title: Claude Léveillée

text: Claude Léveillée s'inscrit au Collège André-Grasset en 1947, puis au Collège de Montréal en 1951. Il éprouve certaines difficultés au sein de l'institution scolaire, trouvant le temps long, enfermé entre des murs de pierre. Il lui arrive parfois de se distraire avec son petit accordéon Comtessa et de sortir son répertoire folklorique avec des rythmes gais.


title: Claude Léveillée

text: En 1954, à l'âge de 21 ans et muni de son baccalauréat ès-arts à l'issue du cours classique, il s'inscrit à l'Université de Montréal en sciences économiques, politiques et sociales. Démontrant peu d'enthousiasme en classe, il découvre, dans un local de l'université, un vieux piano, dont la musique lui vaut la rencontre d’Élizabeth Chouvalidzé, qui lui ouvre ses horizons sur la culture européenne.


title: Claude Léveillée

text: En octobre 1955, soutenu par son amie Élizabeth, Léveillée fait une montée sur scène à l'Université de Montréal, dans la "revue Bleu et Or" avec un numéro de Gilbert Bécaud et de Liberace. Il est remarqué par Noël Gauvin, réalisateur de l'émission de télévision "Music-Hall". Ce dernier approche Léveillée pour composer la chanson "Montréal" pour la chanteuse Andrée D’Amour.


title: Claude Léveillée

text: Toujours poussé et encouragé par Élizabeth Chouvalidzé, Claude Léveillée produit des compositions musicales et poétiques. Trois mois plus tard, il commence à mettre ses poèmes en musique. En 1955, il crée sa première chanson, "Tes Rêves". Elle est présentée au concours du Chœur Bleu et Or, de l'Université de Montréal. Il fait une apparition à l'émission "Music-hall", où il interprète quelques-unes de ses chansons. À la cantine de l'université, Élizabeth et Claude passent une audition à la Société Radio-Canada pour des rôles de figurants. Ils rencontrent Claude Caron, qui se souvenait des interprétations à l'accordéon de Léveillée. Caron lui offre alors le rôle de "Bozo" dans la télésérie "La Rivière perdue" du "Père" Ambroise Lafortune.


title: Claude Léveillée

text: Après deux ans, il abandonne l'université et les sciences sociales. En 1956, il joue dans « Le Secret de la rivière perdue » à la télévision de Radio-Canada; il y crée aussi un personnage pour enfants, "Clo-Clo" (décors, scénario, texte et musique), à l'émission « "Domino" » (1957-59, 1961-62). Léveillée y compose des centaines de chansons.


title: Claude Léveillée

text: Il rencontre Paul Buissonneau dans les murs de l'École des beaux-arts de Montréal, où il s'occupe de la partie musicale de la reprise de "Orion le tueur" au Centre Saint-André-Apôtre en 1956. Buissonneau offre à Léveillée de faire la première partie de la prochaine pièce qu'il monte, "La Tour Eiffel qui tue", présentée du 4 au 9 mars 1957 à la salle du Gesù à Montréal et le 25 mai à Edmonton. En 1957, Claude Léveillée fait la trame sonore de "La Belle Rombière" de Guillaume Hanoteau et Jean Clevers. En 1958, il tient le rôle principal dans la pièce "Les Oiseaux de lune" de Marcel Aymé.


title: Claude Léveillée

text: Il est cofondateur du groupe "les Bozos", en 1959, avec six autres jeunes chansonniers québécois. La même année, il inscrit une de ses œuvres () à la troisième édition du "Concours de la Chanson canadienne". Cette chanson, retenue parmi les douze finalistes, est enregistrée peu après, par Micheline Manseau, sur un rythme de piano "honky tonk" qui souligne l'aspect nostalgique des paroles () : c'est la première trace discographique de Claude Léveillée, le pianiste devenu auteur-compositeur.


title: Claude Léveillée

text: Le , sous l'influence de Paul Buissonneau et de son épouse Françoise, qui incitent Édith Piaf à aller dans la petite boite de chansonniers "Chez Bozo", Claude Léveillée rencontre l'artiste. Cette dernière l'invite à venir composer des chansons pour elle à Paris, en . Le temps passé en France auprès de la chanteuse est une expérience très enrichissante pour Claude Léveillée et contribue à établir sa propre notoriété. Bien des années plus tard, Léveillée évoquera sa collaboration avec Piaf dans le documentaire "67 "bis" boulevard Lannes", réalisé par Jean-Claude Labrecque.


title: Claude Léveillée

text: Il revient au Québec en 1960. Édith Piaf enregistre plusieurs des chansons qu'il a écrites pour elle (dont "Boulevard du crime", "Ouragan" et "Le Vieux piano", version de "Les Vieux pianos" singularisée par un tiers) puis meurt, en 1963.


title: Claude Léveillée

text: En 1961, Léveillée est directeur artistique de la petite "Le Chat noir", à Montréal, où il engage Gilles Vigneault et lui demande après sa prestation s'il a d'autres textes à mettre en musique. C'est ainsi que Léveillée obtient plusieurs textes de Vigneault (dont certains écrits en sa présence), et qu'il sera le compositeur d'une trentaine d'entre eux, dont "Le bout du monde", "Le chemin de prairie", "Il en est passé", "Avec nos yeux", "L'Équateur", "Les nuages", "Comme guitare"… et (sur une musique de style russe) "L'hiver", ainsi que les autres chansons, sur l'album "Monique Leyrac chante Léveillée et Vigneault" (1963).


title: Claude Léveillée

text: À la suite de son expérience en France, Claude Léveillée remporte le Grand Prix du disque canadien de la radio de CKAC en 1962.


title: Claude Léveillée

text: Le , en compagnie de Paul Buissonneau, Yvon Deschamps et Jean-Louis Millette, il cofonde le Théâtre de Quat'Sous.


title: Claude Léveillée

text: Au cours des années 1960, il produit plusieurs succès tels "Les vieux pianos", "Frédéric", "La légende du cheval blanc", "Le rendez-vous" (paroles de Gilles Vigneault), "La scène", "Emmène-moi au bout du monde" et "Soir d'hiver" (poème d'Émile Nelligan).


title: Claude Léveillée

text: En 1963, il fait la partie musicale du spectacle "Les Éphémères", monté par Paul Buissonneau avec, entre autres, Yvon Deschamps et Jean-Louis Millette. À cause de conflits syndicaux, le spectacle est annulé. Léveillée enregistre toutefois la musique qu’il avait composée. Par la suite, pour Louis-Georges Carrier, directeur du Théâtre de la Marjolaine, Léveillée écrira la musique de plusieurs comédies musicales comme "Doux temps des amours", livret de Carrier et d'Éloi de Grandmond, présentée à l'été 1964 comme 'la 1ère comédie musicale canadienne française', ou "Ne ratez pas l’espion", dont le livret est écrit par Carrier en collaboration avec Hubert Aquin.


title: Claude Léveillée

text: Il est le premier chansonnier québécois à se produire seul à la Place des Arts (en 1964).


title: Claude Léveillée

text: Il remporte le "Grand prix du disque" en 1966. Il connaît un certain succès avec son disque "1 voix 2 pianos" sorti en 1967, un disque au son mélancolique et influencé par le jazz sur lequel il travaille avec son ami André Gagnon (l'autre piano) et la choriste Nicole Perrier (la voix). Il continue aussi dans la comédie musicale avec"Elle tournera la terre" en 1967 présentée à la Comédie-Canadienne de Montréal, la même année. Le , il interprète la chanson "Le rendez-vous" à l'émission américaine "Ed Sullivan Show", exceptionnellement diffusée en direct de Montréal, à l'occasion de l'Exposition universelle qui s'y tient alors.


title: Claude Léveillée

text: En 1968, accompagné d'André Gagnon, Léveillée fait une tournée de 26 récitals en URSS.


title: Claude Léveillée

text: Au début des années 1970, il produit des chansons remarquées telles "L'étoile d'Amérique", "Cheval de bois", "Si jamais" et "Marie Rose". En 1972, il représente le Canada au Festival de la chanson de Sopot en Pologne. La même année, il repart en tournée en URSS. Au milieu des années 1970, Claude Léveillée électrifie quelque peu sa musique et produit des textes engagés : "Les amoureux de l'an 2000", "Ce matin un homme", "Ce soir si on s'aimait", "Les filles de l'Acadie" illuminent ces années d'intenses créations.


title: Claude Léveillée

text: En 1976, il donne une série de concerts à la Place des Arts, participe au spectacle des 5 grands sur la montagne ("Une fois cinq") et présente quelques concerts avec Félix Leclerc à l'Île d'Orléans ("Le temps d'une saison"). La même année, il donne à Julie Arel la chanson "Merci à toi". En 1978 et 1979, il fait place à la musique instrumentale avec "Black Sun" (incursion dans la musique progressive) et "Escale 80".


title: Claude Léveillée

text: En 1980, il perd son unique enfant, Pascal, qui meurt à 20 ans. Léveillée entreprend une tournée intime en 1980 qui débute au Théâtre de Quat'Sous à l'automne. En 1982, il sort un nouvel album de chansons dans lequel on retrouve "Le coyote", "La grande vie" et "Les fils de la liberté". Quelques tournées en Suisse, de 1981 à 1984, lui valent d'être pleinement reconnu dans ce pays. Accompagné de Claude Gauthier et Pierre Létourneau, Léveillée participe au Québec à la tournée "Trois fois chantera" en 1984.


title: Claude Léveillée

text: Il présente en 1985 le spectacle commémoratif "Tu t’rappelles Frédéric" avec son ami André Gagnon et participe cette année-là à la Fondation Québec-Afrique en chantant dans le projet collectif "Les Yeux de la faim", l'équivalent québécois de 'We are the world'. Il compose également la chanson "Il est en nous l'amour", pour Nicole Martin, sur un texte de Pierre Létourneau. La chanson obtient un tel succès qu'elle entre en lice au gala de l'ADISQ de l'année suivante. En , il épouse Hélène LeTendre LeBlond, à Lutry en Suisse. Elle est journaliste, chroniqueuse et animatrice à la télé québécoise. Ils resteront mariés jusqu'au décès de Claude en 2011. La même année 1986, il entreprend une série de concerts instrumentaux ayant pour titre "Un homme, un piano". En 1987, il partage la scène avec Renée Claude le temps de quelques concerts intitulés "Partenaires dans le crime", puis compose de nouveau pour Nicole Martin les chansons "On s'aimera" et surtout "Mon père et ma mère", titre pour lequel il joint sa voix à celle de l'interprète en tant que choriste. Ces deux chansons se retrouvent sur l'album "Histoires de femmes" de Madame Martin. Deux ans plus tard, en 1989, il sort l'album "Enfin revivre".


title: Claude Léveillée

text: Au début des années 1990, Léveillée obtient le rôle de l'homme d'affaires et magnat de presse Émile Rousseau dans la télé-série "Scoop", dont il compose également la trame musicale. La série, diffusée de 1992 à 1996, connait un très gros succès et permet à Léveillée de conquérir un nouveau public.


title: Claude Léveillée

text: En 1994, il enregistre l’album "Mes années 60", qui reprend ses vieux succès. Il produit par la suite 3 albums mi-instrumentaux et mi-contes pour enfants : "Rêves inachevés" (1998), "Rêves inachevés vol 2" (1999) et "Non stop le rebel" (2000). Ses dernières chansons se retrouvent sur "Mes années 80" (1996) et "Cœur sans pays" (2008). Sur scène, il continue de se produire à la Place des Arts en 1994, 1997 et 2003. N'abandonnant pas le métier d'acteur, il apparait brièvement au cinéma dans les films "L'Homme idéal", de George Mihalka, et "La Conciergerie" de Michel Poulette. Il fait un retour à la télévision en 2002, alors qu'il incarne un ancien professeur à la santé mentale fragile dans la télé-série "Tabou".


title: Claude Léveillée

text: Le , sur scène à l'âge de 71 ans, il subit un premier accident vasculaire cérébral et un deuxième le 20 octobre suivant : il en est gravement handicapé. Après un long séjour à l'hôpital et une certaine réadaptation, il est ramené chez lui, à sa demande, et peut y demeurer grâce aux initiatives d'amis, qui lui assurent le maintien et le financement des soins.


title: Claude Léveillée

text: En 2008 paraît le deuxième et dernier tome de sa biographie; l'année suivante Bibliothèque et Archives nationales du Québec (BAnQ) acquiert le fonds d’archives de Claude Léveillée. Le fonds y est toujours conservé.


title: Claude Léveillée

text: Le , le Mouvement national des Québécoises et Québécois décerne à Guy Latraverse et aux artisans du spectacle "1 fois 5" le prix « Artisan de la Fête nationale du Québec 2011 » dans le but de souligner le du concert patriotique qui a grandement marqué l'histoire de la chanson québécoise en pleine période souverainiste. Claude ne pouvait pas se présenter à la conférence de presse en raison de son état de santé fragile. Alors, il prit la peine de faire un témoignage vidéo qui fut sa dernière apparition en public avant son décès survenu le mois suivant.


title: Claude Léveillée

text: Le , Claude Léveillée est terrassé, à son domicile, par un troisième accident vasculaire cérébral et en perd la parole. Le , il meurt paisiblement des suites de cette hémorragie cérébrale, à l'âge de 78 ans.


title: Claude Léveillée

text: Ses obsèques ont lieu le à la basilique Notre-Dame de Montréal (pouvant accueillir ). La cérémonie, conduite par l'abbé Raymond Gravel, est transmise en direct sur RDI; André Gagnon est au piano pour la cérémonie. Ce jour-là, le drapeau de l'hôtel du parlement, à Québec, est mis en berne (comme ce fut le cas pour Alys Robi, peu de temps auparavant). La veille, le public est invité à défiler près du cercueil, à la Place des Arts. Claude Léveillée est par la suite conduit au Cimetière Notre-Dame-des-Neiges, où il est inhumé auprès de ses parents et de son fils.


title: Claude Léveillée

text: L'œuvre musicale et poétique de Claude Léveillée se distingue par son lyrisme et son expressivité théâtrale. Elle explore les thèmes de l'expérience amoureuse, de la nostalgie, de l'aspiration à la liberté, d'un pays immense, de la solitude, de la traversée d'une existence souvent absurde. Pianiste créatif, Léveillée donne sa pleine mesure dans les orchestrations marquées par le romantisme, les rythmes dramatiques, les harmonies et lignes mélodiques subtiles. Et, Léveillée Et


title: Claude Léveillée

text: La plupart des versions originales des succès de Claude Léveillée sont aujourd'hui disponibles sur CD, notamment sur les coffrets doubles "Émergence" (Sony, 1997) et "Mes immortelles, je vous les confie" (Aube, 2003). En , le mythique album "Léveillée-Gagnon", fait enfin l'objet d'une réédition intégrale. Ce véritable trésor de la culture musicale québécoise paru en 1965 témoigne d'une époque en ébullition et d'une œuvre de qualité toujours d'actualité. Mariages: Micheline Guernon (mère de son fils Pascal) Monique Miller Francine Massé Hélène LeTendre LeBlond 1986-2011


title: Zalman

text: Zalman est une entreprise coréenne qui développe des produits pour PC de bureau et qui était au départ spécialisée dans les systèmes de refroidissement pour PC. Créée en 1999, l'entreprise est installée à Séoul. Elle dispose depuis 2002 d'une filiale aux États-Unis. L'entreprise produit aussi des écrans 3D.


title: Zalman

text: Le , l'entreprise est annoncée comme étant en liquidation, selon la société mère, Moneual.


title: Zalman

text: Zalman est une filiale du fabricant de robotique Moneual. Selon The Korea Times, Moneual omis de rembourser leurs obligations (massives) à l'exportation qui sont arrivées à échéance le , et a finalement déclaré faillite. Depuis cet incident, le cours des actions de Zalman a rapidement chuté. Cependant, les chiffres ne concordent pas - Moneual a à plusieurs reprises signalé d'importants profits, leur rapport annuel 2013 s'élevant à près de 1,2 milliard de dollars de chiffre d'affaires et plus de 100 millions de dollars de bénéfices. Les autorités locales sont naturellement devenues très méfiantes et ont ouvert des enquêtes, les rapports préliminaires indiquent qu'il existe des preuves d'une fraude d'entreprise bien conçue.


title: Zalman

text: Moneual a prétendument acquis Zalman en 2011 dans le cadre de leur plan directeur. Ils ont faussé les documents d'exportation et les comptes de Zalman, surestimant largement leurs exportations et leurs revenus, afin de devenir admissibles à d'énormes prêts bancaires. Ce qui est encore plus intéressant est un article publié par le Korea JoongAng Daily, où un employé prétend que la plupart des employés savaient que la société était une imposture, mais malgré les profits surnaturels des quelques dernières années, aucun des représentants du gouvernement n'ont levé les sourcils .


title: Zalman

text: Zalman s'est étendu sur le marché de l'informatique en proposant dans un premier temps des solutions de refroidissement pour ordinateur puis par la suite s'est dirigé vers les boîtiers, les cartes graphiques et autres composants dédiés à l'informatique.


title: Zalman

text: En 2013 Zalman s'allie à Zalbar pour créer une petite caméra de voiture, avec un GPS intégré.


title: André Gagnon

text: André Gagnon peut désigner :


title: Abu'l-Hasan al-Uqlidisi

text: Abu'l Hasan Ahmad ibn Ibrahim al-Uqlidisi () est un mathématicien arabe du , probablement originaire de Damas ou Bagdad.


title: Abu'l-Hasan al-Uqlidisi

text: Il est connu pour son livre sur le système de numération hindou, "", écrit autour de 952 : c'est le premier livre connu utilisant la numération positionnelle aujourd'hui connue en Occident sous le nom de « numération arabe ».


title: Abu'l-Hasan al-Uqlidisi

text: Alors que le mathématicien perse al-Kashi prétend avoir découvert par lui-même les fractions décimales au , John Lennart Berggren remarque son erreur, puisque celles-ci ont été utilisées cinq siècles auparavant par al-Uqlidisi dès le .


title: Abu'l-Hasan al-Uqlidisi

text: Selon , qui a étudié en détail le traité mathématique d'al-Uqlidisi :


title: Slátan Dudow

text: Slátan Dudow est un réalisateur est-allemand d'origine bulgare né le à Zaribrod (Bulgarie), mort le en République démocratique allemande.


title: Slátan Dudow

text: Originaire d'une famille de cheminots, Slátan Dudow développe dans sa jeunesse des sympathies communistes. Après avoir commencé des études d'architectures, il se tourne vers la mise en scène, et en 1929, part à Moscou étudier le théâtre. Il s'y lie avec Sergueï Eisenstein et Bertolt Brecht.


title: Slátan Dudow

text: De retour en Allemagne, il réalise deux longs métrages, dont "Ventres glacés" ("Kuhle Wampe"), un « film prolétarien » scénarisé par Bertolt Brecht qui cause des remous dans la république de Weimar du maréchal Hindenburg. Après avoir subi la rigueur de la censure, le service d'ordre du Parti communiste doit sécuriser les séances contre des attaques des S.A.. Avec l'arrivée au pouvoir du NSDAP, Dudow s'exile en Suisse pour la durée de la guerre.


title: Slátan Dudow

text: Après le conflit mondial, il retourne en Allemagne, dans la zone d'occupation soviétique qui devient la République démocratique allemande en 1949. Il y tourne moins d'une dizaine de films pour la DEFA, la compagnie nationale est-allemande.


title: Slátan Dudow

text: Il meurt en 1963 dans un accident d'automobile sans avoir pu achever son dernier film, "Christine". Il est enterré au cimetière de Dorotheenstadt à Berlin.


title: Pulvérisateur (agriculture)

text: Un pulvérisateur est un engin agricole (ou horticole) destiné à pulvériser des produits sur les cultures sous forme de poudre ou de liquide. Il est utilisé pour désherber, traiter contre les maladies, lutter contre les ravageurs des cultures (insectes, acariens, etc.), ou pour appliquer des engrais foliaires.


title: Pulvérisateur (agriculture)

text: Un pulvérisateur est composé d'une cuve, d'une pompe, d'un distributeur, et de buses. Sur les modèles les plus performants, on trouve un régulateur de pression, et un manomètre, qui permettent la régulation du débit de pulvérisation.


title: Pulvérisateur (agriculture)

text: La cuve contient le liquide, suspension, émulsion ou solution vraie d'un produit, dilué dans l'eau. Elle est munie d'un système qui maintient la bouillie en mouvement afin d'éviter la formation de dépôt (agitateur).  Sur les tracteurs, la pompe est généralement entraînée par la prise de force, et réalise la mise sous pression de la bouillie. Le régulateur de pression, en aval de la pompe, maintient constante la pression préalablement fixée par l'utilisateur (souvent contrôlée par des techniciens afin de respecter les normes européennes et les cahiers des charges). La capacité conseillée de la cuve de rinçage est de 10 % de la cuve principale.


title: Pulvérisateur (agriculture)

text: Pour les grandes cultures ainsi que les cultures viticoles et arboricoles, il en existe quatre types :


title: Pulvérisateur (agriculture)

text: Il existe également une grande gamme de pulvérisateurs portables :


title: Pulvérisateur (agriculture)

text: Elle varie considérablement selon les modèles, la propreté de la buse et les conditions météo au moment de l'application.  Il existe différents moyens de pulvérisation, par jet simple, jet porté par une soufflerie, etc. L'efficacité est meilleur en absence de vent, qui fait dériver les produits de leur cible, et de pluie, qui fait ruisseler les produits sur leur cible.


title: Pulvérisateur (agriculture)

text: Pour mesurer les pertes par dérive dans l'air, une étude française conduite par l'IRSTEA a utilisé une simulation de vigne modulable (en nombre ou taille de feuilles) aux feuilles artificielles de papier sur lesquelles on peut compter les gouttes réellement reçues par la feuille. L'étude a montré de grandes différences selon les modèles de pulvérisateurs testés. L'efficacité a varié dans un rapport de 1 à 9 et la plupart des pulvérisateurs utilisés sont peu performants ; Un nouveau modèle de pulvérisateur intégrant un panneau situé de l'autre côté du rang de vigne et récupérant dans ce panneau les gouttelettes n'ayant pas touché les feuilles (ensuite recyclée et à nouveau pulvérisée). Les tests faits sur cette machine montrent qu'en début de saison 85 % du produit ne touche ni la feuille, ni le cep (et sont dans ce cas recyclé et à nouveau pulvérisés , soit 38 à 40 % de produit récupéré en moyenne annuellement).


title: Pulvérisateur (agriculture)

text: La largeur des rampes est variable, elle augmente l'efficacité du temps de travail en diminuant le nombre de passage sur la parcelle. Cette largeur maximale varie selon les modèles de pulvérisateurs.


title: Pulvérisateur (agriculture)

text: Pour la quasi-totalité des pulvérisateurs, un contrôle « technique » est obligatoire en Europe au moins tous les trois ans (avant cinq ans pour un pulvérisateur neuf), à partir du . Ces contrôles seront réalisés par des inspecteurs reconnus de l'état.


title: Pulvérisateur (agriculture)

text: Ils sont fréquemment utilisés aux États-Unis, mais interdits en Europe par une directive en raison des risques importants de "dérive" d'aérosols toxiques et/ou écotoxiques vers les habitations ou milieux naturels, ou des personnes qui seraient présentes dehors sans protection.


title: Pulvérisateur (agriculture)

text: Des dérogations sont toutefois accordées par exemple pour le traitement de voies TGV pour traiter ce type de voies sans les rendre indisponibles (les "« trains désherbeurs »" sont trop lents, un peu plus de ).


title: Pulvérisateur (agriculture)

text: En France, les dérogations étaient rares (urgence ou situations sans alternative pour maîtriser le danger), et ce pays s'était mis plus clairement en conformité avec le droit européen de l'environnement en 2009 via la loi Grenelle II (du ; qui interdit théoriquement la pulvérisation aérienne des pesticides, mais l'arrêté du prévoit des dérogations.


title: Pulvérisateur (agriculture)

text: En 2011, tout produit classés « toxique » et « très toxique », et tout produits comportant , était cependant strictement interdit à l'épandage aérien (en 2011).


title: Pulvérisateur (agriculture)

text: En 2012, une nouvelle circulaire du ministère de l'Agriculture (envoyées aux préfets de Région début ) contient une liste de pesticides phytopharmaceutiques autorisées (ou en cours d'évaluation par l'Anses (Agence nationale de sécurité sanitaire) ; Ces pesticides peuvent ou pourront faire l'objet de dérogations à la loi Grenelle II (la Directive 2009/128/CE impose cette évaluation). Ces dérogations sont annuelles. Elles ont été présentées comme étant « des conditions plus strictes et plus encadrées pour 2012 » par les représentants du monde agricole et le ministère). Selon le ministère chargé de l'Agriculture, seuls les produits évalués par l'Anses au regard du risque lié à l'épandage aérien seront autorisés avec dérogation (sept pesticides auraient déjà été évalués, qui sont des fongicides, insecticides et herbicides pour les cultures de bananes et riz et 16 autres sont en en cours d'évaluation par l'Anses, qui doit rendre un avis avant le pour le maïs, riz et la vigne.


title: Pulvérisateur (agriculture)

text: En raison de leur ambigüité et des risques sur la santé environnementale, ces dérogations sont controversées par des ONG telles que Générations Futures qui estime que ces dérogations acquises ou en cours concernent presque toutes les cultures faisant déjà appel à la pulvérisation aérienne (maïs, vigne, banane). Cette ONG s'appuie notamment sur des études qui ont montré aux États-Unis que des traces de pesticides aéropulvériés peuvent être retrouvés jusqu'à de la zone de pulvérisation. France Nature Environnement, qui avait déjà protesté contre les épandages aérien de deltaméthrine contre le Chrysomèle du maïs estime aussi que même prévenus 24 h avant l'épandage, à la belle saison, les apiculteurs n'auront pas le temps de mettre leurs ruches à l'abri.


title: Pulvérisateur (agriculture)

text: La législation française précise qu'en cas d'épandage aérien la pulvérisation doit se faire au moins à des : De même, sans préjudice d'autres obligations l'épandage doit être fait à au moins


title: Pulvérisateur (agriculture)

text: Les dérogations prévues à l'article 13 de l'arrêté du relatif à la mise sur le marché et à l'utilisation des produits visés à l'article L. 253-1 du code rural et de la pêche maritime s'appliquent à l'épandage aérien.


title: Pulvérisateur (agriculture)

text: Le donneur d'ordre est ' (C'est lui qui doit faire la déclaration au Préfet et tenir à disposition de ses services la ' ; Il doit informer les apiculteurs et mairies concernées au moins 48 h avant, demander l'affichage en mairie des informations qu'il lui aura envoyé et réaliser "." Dans les 5 jours suivant le traitement, il envoie à la préfecture le formulaire CERFA réglementaire) alors que l'opérateur est ' ; le demandeur étant '. Aucune disposition ne concerne le gibier en liberté.


title: Pulvérisateur (agriculture)

text: Dans tous les cas, l'autorisation ne peut être donnée que si


title: Pulvérisateur (agriculture)

text: Ces autorisations doivent être " ()." L'opérateur et le pilote ainsi que les personnes au sol manipulant les pesticides doivent détenir un certificat d'applicateur ou, répondre aux conditions des articles L. 204-1 et R. 204-1 du même code. L'opérateur doit disposer des fiches de données de sécurité des produits qu'il va pulvériser.


title: Rainer Werner Fassbinder

text: Rainer Werner Fassbinder () est un réalisateur allemand né le à Bad Wörishofen (Bavière) et mort le à Munich, en Bavière.


title: Rainer Werner Fassbinder

text: Il est l’un des représentants du nouveau cinéma allemand des années 1960-1970. Il a été également acteur, auteur et metteur en scène de théâtre.


title: Rainer Werner Fassbinder

text: Fils d’un médecin, Hellmuth Fassbinder (1918-2010) et d’une traductrice, Liselotte (« Lilo ») Pempeit (1922–1993), il est enfant unique, au grand dam de ses parents, qui divorcent en 1951 : le jeune Rainer a alors six ans. Sa mère se remarie en 1959 avec le journaliste Wolff Eder.


title: Rainer Werner Fassbinder

text: Bénéficiant d'une éducation libérale, voire libertaire, il s'intéresse très jeune et de manière autonome au cinéma, dévorant film sur film. Pourtant, il n’accomplit pas son vœu de faire une école de cinéma (il n'est pas admis à l'école de cinéma de Berlin), et sort d’une école Steiner sans obtenir le baccalauréat. Il vit de divers métiers. Il est, par exemple, journaliste au "Süddeutsche Zeitung".


title: Rainer Werner Fassbinder

text: Il réalise en 1965, un premier court métrage ("This Night") qui semble avoir été perdu. En 1966, il réalise "Le Clochard", un hommage au film d’Éric Rohmer, "Le Signe du lion" ; puis il finit par collaborer avec des troupes de théâtre expérimental. Après s'être essayé à l'écriture de pièces radiophoniques dans la grande tradition allemande ("Hörspiel"), il se fait connaître, lors de la saison théâtrale 1967-1968, à Munich pour ses mises en scène qui relisent de manière anticonformiste des textes classiques ou valorisent des œuvres contestataires. Il connaît cependant une première expérience infructueuse. Sur l'exemple du Berliner Ensemble de Bertolt Brecht dont les théories l'influencent toute sa carrière (distanciation, écriture épique, éducation des masses), il fonde sa propre troupe, l’"Antiteater", pour laquelle il écrit la majorité de ses pièces de théâtre de 1968 à 1971. Hanna Schygulla, travaille déjà avec lui. Il joue dans "Le Fiancé, la Comédienne et le Maquereau" de Jean-Marie Straub et Danièle Huillet en 1968, auxquels il rend hommage dans son premier long-métrage en 1969.


title: Rainer Werner Fassbinder

text: Fassbinder puise son inspiration dans la littérature réaliste : Gustave Flaubert, Guy de Maupassant ou encore Theodor Fontane dont il adapte plus tard son chef-d'œuvre "Effi Briest".


title: Rainer Werner Fassbinder

text: Influencé par les mélodrames de Douglas Sirk — auteur qu’il rencontre en 1971 et auquel il emprunte la rhétorique de l'excès, la flamboyance et l'éclat des couleurs —, il revendique également une filiation avec la Nouvelle Vague française : Jean-Pierre Melville pour la maîtrise plastique de sa réalisation et l'archétype du film de gangsters, Éric Rohmer pour sa dimension littéraire et sa peinture des sentiments dans les sociétés modernes ou encore Claude Chabrol pour son art de l'ambiance, son ironie et sa représentation à l'eau-forte de la vie provinciale. Dans une moindre mesure, l'œuvre de Fassbinder porte l'empreinte de Jean-Luc Godard pour sa relecture critique des genres classiques, son art de la citation, son contenu sociologique, politique ou militant et son goût de l'expérimentation (faux raccord, dialogues en décalage, mouvements de caméra ou plans identiques répétés d'un personnage à l'autre, etc.). Le cinéaste est également proche du film noir ou des films policiers des grands réalisateurs hollywoodiens tels que John Huston, Raoul Walsh et Howard Hawks.


title: Rainer Werner Fassbinder

text: En incluant ces diverses influences dans une démarche artistique singulière, Fassbinder entreprend son premier projet cinématographique avec sa troupe. Ainsi naissent, en 1969, "L'amour est plus froid que la mort" ("") et "Le Bouc" "()". Il ne distingue pas les techniques théâtrales de celles du Septième Art ; de fait, entre 1969 et 1971, il accouche de nombreuses pièces de théâtre tout en produisant en un temps record des films alternatifs. La vie et le travail de la troupe ne font qu’un, ce qui explique pour partie la fécondité de Fassbinder qui, en l’espace de treize ans, a réalisé quarante films. Désirant ne pas connaître le même sort qu'Orson Welles dont la carrière fut compromise par Hollywood, Fassbinder se veut un auteur complet et maître de son œuvre, sur le plan commercial, financier et artistique. Producteur et scénariste de ses films, il en réduit le budget et le mode de production (jusqu'au "Mariage de Maria Braun") puis écrit et tourne vite. Il passe sans distinction du théâtre au cinéma, en passant par la télévision, qui lui apporte les revenus nécessaires pour financer et réaliser ses films.


title: Rainer Werner Fassbinder

text: Bien que marié de 1970 à 1972 à Ingrid Caven, pour qui il a écrit plusieurs chansons (', ', "Nietzsche", ""), il est bisexuel. Il fait tourner ses amants successifs, Günther Kauffmann (Nono, le tenancier du bar "La Feria", dans "Querelle"), El Hedi ben Salem (le Ali de "Tous les autres s'appellent Ali") et Armin Meier, dans nombre de ses films. Il rend hommage à Meier — qui s'est suicidé en 1978 — dans "L'Année des treize lunes" et à El Hedi ben Salem — mort en prison en 1976 d'un infarctus du myocarde — dans "Querelle," qui met en image les délires érotiques de Jean Genet, exposés dans son roman "Querelle de Brest". De 1978 à 1982, il vit avec Juliane Lorenz, devenue depuis présidente de la fondation Rainer Werner Fassbinder. Fassbinder fait aussi participer sa mère, Lilo Pempeit, à dix-sept de ses films, en lui confiant de petits rôles.


title: Rainer Werner Fassbinder

text: À partir de 1972, ses films évoluent : ils deviennent plus professionnels, personnels et étoffés. Il est désormais acclamé par la critique à chaque festival de Berlin, mais reste ignoré par les jurys successifs jusqu'à son avant-dernier film, "Le Secret de Veronika Voss" (""), qui reçoit l’Ours d’or en 1982.


title: Rainer Werner Fassbinder

text: Dans les années 1970, il crée des personnages féminins mythiques qui comptent parmi les plus fascinants du cinéma d’après-guerre et dont les films éponymes sont passés à la postérité : "Maria Braun", "Effi Briest" et "Lale Andersen", toutes trois incarnées par Hanna Schygulla, mais aussi "Lola", jouée par Barbara Sukowa, ou encore "Petra von Kant", incarnée par Margit Carstensen. À travers ces portraits de femmes, Fassbinder brosse un tableau vaste et sans concession de la société allemande, des heures sombres du nazisme au « miracle économique ». Il évoque en effet, l'intolérance, le racisme affiché ou refoulé, les illusions perdues, les bassesses, la vilenie et les compromissions d'un pays pressé d'enterrer un passé tragique pour s'adonner aux joies du libéralisme économique.


title: Rainer Werner Fassbinder

text: Il écrit et met en scène des pièces de théâtre ("", etc.) jusqu’en 1976, année où il provoque le scandale avec sa pièce "Les Ordures, la ville et la mort", dans laquelle l'un des personnages est dénommé le « juif riche » : on l'accuse alors d'antisémitisme et l'éditeur Suhrkamp décide de retirer l'ouvrage de la vente et de le mettre au pilon (Daniel Schmid a adapté la pièce au cinéma sous le titre "L'Ombre des anges," mais le film a, lui aussi, été déprogrammé).  En 1977, Fassbinder lance "Despair", une adaptation du roman de Vladimir Nabokov dont Dirk Bogarde est la vedette. "Despair" est le premier film de Fassbinder tourné en anglais et est aussi le premier dont il n'est pas le scénariste. En effet, c'est le dramaturge Tom Stoppard qui signe l'adaptation du roman. Fassbinder enchaine avec "L’Année des treize lunes", film qui porte sur le mal de vivre d'une femme transgenre.


title: Rainer Werner Fassbinder

text: C'est l'année suivante que Fassbinder présente ce qui deviendra son film le plus célèbre, "Le Mariage de Maria Braun" dans lequel Hanna Schygulla incarne une arriviste qui fera fortune dans l'Allemagne de l'après-guerre.


title: Rainer Werner Fassbinder

text: En 1979, la télévision ouest-allemande commande à Fassbinder une adaptation du grand roman d'Alfred Döblin "Berlin Alexanderplatz". Fassbinder tourne une série composée d'une introduction de 81 minutes et de 12 épisodes d'une heure et d'un épilogue.


title: Rainer Werner Fassbinder

text: Fassbinder travaille sans relâche, à un rythme effréné. Lui et Hanna Schygulla collaborent une dernière fois en 1980 avec "Lili Marleen", un film se déroulant durant la montée du nazisme et dans lequel Schygulla joue une jeune chanteuse. Fassbinder tourne ensuite "Lola, une femme allemande", une relecture du film "L'Ange bleu" de Joseph von Sternberg transposé dans le contexte des années 1950 et dont les vedettes sont Barbara Sukowa et Armin Mueller-Stahl, puis "Le Secret de Veronika Voss", film tourné en noir et blanc et dont le thème principal, celui d'une actrice sur le déclin, renvoie à celui de "Boulevard du Crépuscule". C'est grâce à ce film, dont le rôle principal est tenu par Rosel Zech, que Fassbinder obtient finalement l'Ours d'or du Festival du film de Berlin.


title: Rainer Werner Fassbinder

text: Fassbinder meurt à Munich le d’une rupture d'anévrisme à seulement trente-sept ans, alors qu’il travaille au montage de son dernier film, "Querelle", adapté d’un roman de Jean Genet (1946), et qu’il prépare deux films : "Cocaïne", prévu pour 1983 et adapté du roman de Pitigrilli, avec Romy Schneider en tête d'affiche (la mort de l'actrice le 29 mai 1982 puis celle de Fassbinder douze jours plus tard empêcheront le projet d'arriver à terme) et un autre sur Rosa Luxemburg, finalement réalisé en 1987 par Margarethe von Trotta. Certains affirment que son décès est consécutif à un mélange de cocaïne et de benzodiazépine et qu’il s’est peut-être suicidé.


title: Rainer Werner Fassbinder

text: Il est enterré au cimetière de Bogenhausen, à Munich.


title: Bataille de Höchst (1622)

text: La bataille de Höchst a opposé le , pendant la guerre de Trente Ans, les troupes protestantes à celles de la Ligue Catholique. Les protestants y subirent une cuisante défaite.


title: Bataille de Höchst (1622)

text: Le commandant en chef des protestants, Christian de Brunswick partit en juin 1622, à la tête d'environ de la région des évêchés de Westphalie vers la région de la Landgraviat de Hesse-Darmstadt dans l'électorat de Mayence, pour y faire leur jonction avec les forces armées du comte Ernst von Mansfeld.


title: Bataille de Höchst (1622)

text: Lorsque Christian et son armée eurent traversé le Main aux environs de Höchst grâce à un pont de fortune, il rencontra le 20 juin une armée catholique venue du sud sous le commandement du comte de Tilly et du qui firent ouvrir un feu très nourri. L'armée de Christian de Brunswick réussit à repousser plusieurs attaques des catholiques mais pendant l'affrontement, la panique se propagea parmi les hommes qui se trouvaient sur le pont flottant.


title: Bataille de Höchst (1622)

text: De nombreux soldats tombèrent dans le Main où il se noyèrent cependant Christian de Brunswick parvint à s'échapper avec sa cavalerie pour rejoindre Mansfeld. Les pertes de l'infanterie protestante furent importantes, en morts, en blessés et en prisonniers. Le train et toute l'artillerie tombèrent aux mains de Tilly et Bronckhorst. Mais Christian de Brunswick avait pu, tout au moins, sauver sa cavalerie et son trésor de guerre.


title: Alfred Lacroix

text: Alfred Antoine François Lacroix, né le à Mâcon (Saône-et-Loire) et mort le à Paris, est un minéralogiste, pétrographe et géologue, volcanologue français, professeur au Muséum national d'histoire naturelle et membre du Collège de France. Il fut secrétaire perpétuel de l'Académie des sciences pendant 34 ans.


title: Alfred Lacroix

text: Ce chercheur scientifique a marqué la minéralogie française. L'espèce minérale naturelle de fluorophosphate d'aluminium et de sodium monoclinique, de formule chimique NaAl(PO)F a été dénommée en 1914 par František Slavik, la lacroixite en son honneur.


title: Alfred Lacroix

text: Issu d'une famille de pharmaciens et de médecins, il s'intéresse dès le lycée à la minéralogie à travers les manuels de René Just Haüy, Pisani et Dufrénoy. Selon son propre témoignage, il a été dès sa prime enfance initié par son grand-père, collectionneur féru de minéraux et minéralogiste amateur, fin connaisseur des ressources minérales et géologiques du département du Rhône et du département de Saône-et-Loire, en particulier du Beaujolais natal.


title: Alfred Lacroix

text: À 18 ans, il est accepté comme membre de la Société de minéralogie de France. Après un stage de pharmacie (1881-1883), pendant lequel il continue à étudier la minéralogie, il entre à l'école de pharmacie de Paris. Les échantillons de minéraux qu'il offre au service d'Alfred Des Cloizeaux lui ouvrent les portes de son laboratoire. Dans le même temps, il assiste au cours de Ferdinand Fouqué, professeur de pétrographie au Collège de France, et s'initie aux méthodes de microscopie utilisées en minéralogie. Il suit aussi les cours de Charles Friedel à la Sorbonne et de François Ernest Mallard à l'École des mines. Pendant l'été 1884, il effectue un voyage d'études en Écosse et, l'année suivante, en Norvège et en Suède. En 1887, il visite l'Italie du Nord, la Sardaigne et l'île d'Elbe. Les échantillons qu'il rapporte s'ajoutent aux collections du Muséum et du Collège de France. C'est à cette époque qu'il reçoit son diplôme de pharmacien de . Mais il décide de se consacrer à la minéralogie.


title: Alfred Lacroix

text: Il devient docteur ès sciences en 1889 après avoir travaillé deux années comme préparateur au Collège de France. Il voyage au Canada, en Italie, en Allemagne. Il succède à Des Cloizeaux au Muséum national d'histoire naturelle. Son travail permet à ce département de minéralogie de devenir un centre de recherche de premier plan. Chargé du service de la carte géologie des Pyrénées, il y découvre la spécificité des minéraux des principales roches de surface en parcourant la montagne. Il décide de mieux présenter les minéraux silicates et titanates des roches éruptives, avant d'entreprendre une "Minéralogie de la France" volontairement la plus exhaustive, éditée à partir de 1892, avec l'aide et l'appui discret de quelques dizaines de scientifiques français, conscients du retard colossal de la science française depuis la fin des années 1840. Dans cet opus de longue haleine, le minéralogiste veut exposer la façon dont il comprend l'étude des minéraux, tout en commençant un bilan des recherches minéralogiques du sol.


title: Alfred Lacroix

text: Son intérêt pour la minéralogie issue du volcanisme et sa nomination à diverses commissions scientifiques d'observation volcanique, se déplaçant sur les sites pour comprendre les mécanismes et les formations minérales, le pousse à voyager. Il visite l'île volcanique de Théra dans l'archipel de Santorin et participe à une mission officielle à la Martinique après l'éruption de la montagne Pelée en 1902.


title: Alfred Lacroix

text: En 1904, il est élu membre de l'Académie des sciences, dont il devient le secrétaire perpétuel pour les sciences physiques en 1914, charge qu'il occupe pendant 34 ans. En 1906, il assiste à une éruption du Vésuve et en 1908 à celle de l'Etna. La Société géologique de Londres lui décerne la médaille Wollaston en 1917. Le rythme de ces voyages diminue, bien qu'il visite encore l'Italie (1924), l'Espagne (1926) et représente la France au congrès pan-pacifique de Tokyo en 1926. En 1936, il cesse d'enseigner, mais continue à faire de la recherche et soutient des explorateurs comme les spéléologues Norbert Casteret, Alfred Chappuis ou Émile Racovitza qui lui envoient des échantillons. Après la mort de sa femme en 1944, il continue de s'investir dans son laboratoire et c'est dans celui-ci qu'il meurt en 1948.


title: Alfred Lacroix

text: Ses études sont à l'origine de l'explication de la formation des dômes volcaniques et des nuées ardentes. Parmi ses principales publications se trouvent la "Minéralogie de la France (et de ses colonies)" (1893-1898-1904-1910-rééditions posthumes), "La Montagne Pelée et ses éruptions" (1904), la "Minéralogie de Madagascar" (1921).


title: Alfred Lacroix

text: L'ensemble comprend :


title: Alfred Lacroix

text: Il faut aussi signaler un autre ouvrage fondateur de la minéralogie malgache.


title: Plaimbois-Vennes

text: Plaimbois-Vennes est une commune française située dans le département du Doubs en région Bourgogne-Franche-Comté.


title: Plaimbois-Vennes

text: "Le Pleinbois", "Plaimbois derrier Vennes" en 1618. C'est un petit village de montagne.


title: Plaimbois-Vennes

text: Plaimbois-Vennes est une commune rurale, car elle fait partie des communes peu ou très peu denses, au sens de la grille communale de densité de l'Insee.  La commune est en outre hors attraction des villes.


title: Plaimbois-Vennes

text: L'occupation des sols de la commune, telle qu'elle ressort de la base de données européenne d’occupation biophysique des sols Corine Land Cover (CLC), est marquée par l'importance des forêts et milieux semi-naturels (68,2 % en 2018), une proportion identique à celle de 1990 (67,9 %). La répartition détaillée en 2018 est la suivante :  forêts (68,2 %), prairies (28,3 %), zones agricoles hétérogènes (3,5 %).


title: Plaimbois-Vennes

text: L'IGN met par ailleurs à disposition un outil en ligne permettant de comparer l’évolution dans le temps de l’occupation des sols de la commune (ou de territoires à des échelles différentes). Plusieurs époques sont accessibles sous forme de cartes ou photos aériennes : la carte de Cassini (), la carte d'état-major (1820-1866) et la période actuelle (1950 à aujourd'hui).


title: Plaimbois-Vennes

text: La première mise en valeur des terres de l'actuelle commune de Plaimbois-Vennes fut peut-être dirigée dès les environs du par les moines bénédictins du prieuré de Morteau. En effet, Vennes avait la gardienneté du prieuré et par extension celle d’Eysson qui fut le centre paroissial jusqu'en 1592. Mais la grande vague d’habergements eut lieu au , sous l’impulsion des seigneurs de Vennes, et dans le temps même où se faisait la mise en valeur des Hautes Terres. Les « halbergeons » réduisirent « à plain » les pentes boisées du Mont Aurèbe, et le village reçut un nom français : il fut le « Plaimbois derrière Vennes ».


title: Plaimbois-Vennes

text: Plaimbois-Vennes fut d'abord dotée d'une chapelle, qui devint église à la fin du . L'église actuelle, sous le vocable de saint Sébastien, date de 1778. Elle fut coiffée d'un dôme en 1838. À côté d'elle se trouve le monument aux morts qui rappelle le souvenir des victimes des différentes guerres. La dernière fut le colonel Camille Loichot (1888-1945), mort pour la France en déportation.


title: Plaimbois-Vennes

text: Les plus anciennes familles citées au village sont les Monnot et les Brulot, présentes avant la Guerre de Trente Ans, et dont les descendants résident toujours. Après les ravages de cette guerre, plusieurs familles d'origine suisse vinrent s'installer au village. Par ailleurs, la famille Roussel a fait l'objet d'une étude spécifique. À partir de sources, documents d'archives divers et rigoureusement référencés, « la saga des ROUSSEL » (ou deux siècles de tribulations montagnonnes) d'Arc-sous-Cicon à Plaimbois-derrière-Vennes retrace l'histoire quotidienne et mouvementée de laboureurs autarciques du Haut-Doubs - du au - relatée et illustrée par Claude Maigret, descendant de cette famille. Le texte, comme la riche iconographie associée, ont été publiés dans le recueil 2007 de la "Société d'émulation du Doubs".


title: INPI

text: Le sigle INPI désigne, dans plusieurs pays de langue latine, un organisme public chargé de la gestion de la propriété industrielle, notamment des marques et brevets :


title: Piège à gaz

text: Un piège à gaz, ou (littéralement « attracteur » en anglais, du verbe ", obtenir), est un élément composant la plupart des tubes électroniques.


title: Piège à gaz

text: Le piège à gaz évite l'apparition de gaz rémanents dans le tube. Les tubes modernes sont souvent équipés d'un ' de petite taille, généralement de forme circulaire, qui contient un métal qui s'oxyde rapidement ; le baryum est le plus courant. Une fois le vide effectué et l'enveloppe étanchéifiée, le ' est chauffé à haute température (souvent par induction avec des radiofréquences) ce qui provoque l'évaporation du métal contenu par le '. Le métal absorbe alors les gaz résiduels en créant dans la plupart des cas un dépôt de couleur argentée sur l'enveloppe du tube. Si une fuite se développe sur le tube, le dépôt disparaît par réaction avec l'oxygène, laissant un dépôt blanc. Les tubes spécialisés et les tubes de forte puissance utilisent souvent des ' plus complexes. Ceux-ci sont de type « non-évaporables » mais nécessitent néanmoins d'être « activés », c'est-à-dire chauffés à des températures comprises entre 300 et . Ils agissent par chimisorption, pour tous les gaz chimiquement actifs, et par adsorption pour l'hydrogène. Ce type de " est toujours basé sur des alliages à base de zirconium ou de titane. Le principal fabricant est une société italienne : Saes Getters.


L'Institut national de la propriété industrielle, abrégé par le sigle INPI, est un établissement public à caractère administratif, placé sous la tutelle du ministère français de l'Économie, de l'Industrie et du Numérique. Il est basé à Courbevoie, dans les Hauts-de-Seine.


title: Institut national de la propriété industrielle

text: Depuis , son directeur général est Pascal Faure. Le 28 octobre 2019, Sylvie Guinard, présidente de Thimonnier SAS, est nommée présidente du Conseil d'administration.


text: L'INPI a pour missions :


text: La propriété industrielle apparaît en France pendant la Révolution française. Elle est institutionnalisée par la loi du , qui prévoit la création du bureau des « patentes ». Ce terme était employé à l'époque pour désigner les brevets, du nom des lettres patentes par lesquelles le roi attribuait les privilèges aux anciennes corporations. La loi suggère de voir le bureau des patentes confié au baron Claude-Urbain Retz de Servières, directeur de la société des inventions et découvertes. Une loi du complète la législation naissante sur les « brevets d'invention », dont le terme apparaît alors. L'administration des brevets est alors mise en place en moins de deux mois, sous la forme du Directoire des brevets, dont la responsabilité échoit au baron de Servières.


text: L'Office des brevets d'invention et des marques de fabrique est créé en 1900, et prend le nom d'Office national de la propriété industrielle (ONPI) en 1902. Celui-ci est remplacé par l'Institut national de la propriété industrielle (INPI) créé par la loi -444 du , entièrement autofinancé, placé sous la tutelle du ministère de l'Économie, des Finances et du Commerce extérieur, du ministère du Redressement productif et de la Ministre déléguée chargée des Petites et moyennes entreprises, de l'Innovation et de l'Économie numérique.


text: Le décret n° 2014-917 du 19 août 2014 a autorisé la mise à disposition du public, pour un usage de réutilisation, d'informations publiques issues des bases de données de l'Institut national de la propriété industrielle.


text: L’institut national de la propriété industrielle est basé à Courbevoie dans les Hauts-de-Seine. Il est également présent dans chacune des régions de France, avec quatorze délégations, ainsi que dans dix zones stratégiques à travers le monde, couvrant près de cent pays : Brésil (Sao Paulo), Chine (Pékin), Corée du Sud (Séoul), Côte d’Ivoire (Abidjan), Émirats arabes unis (Abou Dabi), États-Unis (Washington), Inde (New Delhi), Maroc (Rabat), Russie (Moscou) et Singapour.  Conformément au décret du 19 août 2014, entré en vigueur le 1 octobre 2014, l'INPI met à la disposition de tous les données relatives aux marques, brevets et dessins et modèles à des fins de réutilisation.


text: Dans le cadre de la loi dite «Macron» et de la loi pour une République numérique, dont les objectifs sont de favoriser la transparence des informations et l’émergence de services innovants à valeur ajoutée pour l’économie, l’INPI a, en 2017, mis à disposition gratuitement les comptes annuels déposés aux greffes depuis le 1 janvier 2017, puis a ouvert le 18 décembre 2019, le portail DATA INPI.


text: Ce service donne accès gratuitement aux données d'identité légale des sociétés, en provenance de tous les greffes des tribunaux à compétence commerciale et centralisées par l’INPI dans le registre national du commerce et des sociétés (RNCS) : immatriculations, modifications et radiations des sociétés.


text: Le portail DATA INPI donne également accès aux statuts et actes des entreprises, ainsi qu’aux comptes annuels non confidentiels des entreprises.


text: En mai 2020, le portail DATA INPI s’est enrichi des données de propriété industrielle des entreprises: brevets, marques, dessins et modèles, enregistrés ou publiés.


text: Cette dématérialisation globale favorise et simplifie la réutilisation de l’ensemble des données, facilement exploitables.


text: Pour permettre aux réutilisateurs de faire des requêtes plus fines dans les données en masse, l’INPI met aussi à disposition des API pour les données du RNCS. Les API seront disponibles prochainement pour les données de propriété industrielle. Le portail DATA INPI en chiffres :


text: 53 millions de données disponibles :Fort de son expertise dans le domaine de la propriété intellectuelle, l’INPI déploie, via son Académie, un programme de formation afin d’accompagner les acteurs de l’innovation et les praticiens de la propriété intellectuelle: start-up, PME, grands groupes, professionnels de la Propriété Industrielle, étudiants...Les formateurs sont des professionnels de la propriété intellectuelle en entreprises, des conseils en propriété industrielle, des avocats, ou des ingénieurs et juristes de l’INPI.


text: L’Académie Inpi adapte ses modalités de formation de la propriété intellectuelle aux nouveaux usages : formation mixte (blended learning), classes virtuelles, quizz pour l’auto-évaluation, gamification avec des jeux pédagogiques, et prochainement des Moocs...


title: Veit Harlan

text: Veit Harlan, né le à Berlin et mort le à Capri (Italie), est un réalisateur allemand.


title: Veit Harlan

text: Veit Harlan naît dans une famille d'artistes (père romancier, deux frères musiciens). Il fréquente l'intelligentsia berlinoise : Friedrich Kayssler, Max Reinhardt, Erwin Piscator. Il débute comme acteur au Volkstheater, à Berlin. Il apparaît pour la première fois au cinéma dans un petit rôle en 1927 et tourne dans une vingtaine de films jusqu'en 1935.


title: Veit Harlan

text: En 1933, il signe sa première réalisation : "Die Pompadour" avec Käthe von Nagy, et devient par la suite l'un des réalisateurs les plus actifs du Troisième Reich. Il voit la première fois Hitler le , lors d’un discours.


title: Veit Harlan

text: Il se spécialise dans l'idylle romantique "La Sonate à Kreutzer" ("Die Kreutzersonate", en 1937, d'après Tolstoï); ' ("Die Reise nach Tilsit", en 1939, un "remake" de "L'Aurore" de Murnau). En 1942, il réalise "La Ville dorée" ("Die goldene Stadt"), son grand film en couleur suivi de deux autres, ' ("Immensee" en 1943, d'après Theodor Storm) et "Offrande au bien-aimé" ("Opfergang" en 1944, d'après Rudolf Binding), deux mélodrames échevelés. Son film le plus connu est cependant "Le Juif Süss" ("Jud Süß" en 1940), film de propagande antisémite en noir et blanc, qui est projeté dans tous les pays occupés par l'Allemagne nazie où il rencontre un grand succès commercial européen durant la Seconde Guerre mondiale (40 millions d'entrées au total). Enfin, en 1943 et 1944, conjointement avec Wolfgang Liebeneiner, ils tournent "Kolberg" (sorti en ), film de propagande en couleur commandé par Goebbels et destiné à galvaniser le moral des Allemands au cours de la dernière phase du conflit et, grâce à une levée en masse du peuple, repousser ainsi l'invasion des alliés.


title: Veit Harlan

text: En 1948, il est accusé de complicité de crime contre l'humanité par quatre juristes allemands, anciens déportés d'origine juive scandalisés par la décision de la commission de dénazification lavant Veit Harlan de toute culpabilité. Le procès s'achève en par un acquittement. L'avocat général ayant fait appel, un nouveau procès se tient à Hambourg en avril 1950 : l'acquittement est prononcé au bénéfice de « circonstances atténuantes ».


title: Veit Harlan

text: Veit Harlan peut dès lors reprendre sa carrière de cinéaste, réalisant neuf films dans les années 1950. Il écrit ensuite "Le cinéma allemand selon Goebbels", où il s'explique sur son comportement durant la période national-socialiste, tout en laissant une marge autobiographique, de ses débuts au théâtre jusqu'à ses dernières réalisations. Il récuse dans ce livre tout engagement pro-nazi, révélant par ailleurs la forte inimitié existant entre le monde artistique et le Troisième Reich, mais, en dépit de l'aversion qu'il avait pour le ministre de la Propagande, a du mal à cacher la fascination qu'exerçait sur lui Joseph Goebbels. Il écrit par exemple : .


title: Veit Harlan

text: Protestant, il se convertit peu avant sa mort au catholicisme. Il meurt à Capri d'une pneumonie, en 1964.


title: Veit Harlan

text: Il se mariera trois fois :


title: Veit Harlan

text: Sa nièce Christiane Susanne Harlan épousa le réalisateur Stanley Kubrick en 1957. Les rôles féminins principaux de ces scénarios ont tous été voulus pour Kristina Söderbaum, épouse de Veit Harlan.


title: Propriétaire

text: Le mot propriétaire permet de désigner celui qui dispose de la propriété de quelque chose. Exemple : Propriétaire d'une maison,  Propriétaire d'une voiture


title: Propriétaire

text: Dans le domaine du droit, ce mot peut faire référence à :Dans le domaine de l'informatique, ce mot est utilisé comme adjectif dans ces expressions :Certains individus ou certaines associations (telles que l'APRIL) préfèrent le terme "privateur" au terme "propriétaire" pour ces deux usages.


title: Daddy Yankee

text: Daddy Yankee, de son vrai nom Ramón Luis Ayala Rodríguez, né le à San Juan, dans le Commonwealth de Porto Rico, aux États-Unis, est un chanteur, compositeur, acteur, producteur de cinéma, animateur de radio et homme d'affaires portoricain. En 2006, un article du "New York Times" le présente comme étant le « Roi du Reggaeton ». Il a reçu une étoile du Walk of Fame de Porto Rico, des récompenses spéciales du magazine "People" en langue espagnole et la Presencia Latina de l'université Harvard. Il a été nommé par la chaîne américaine CNN comme « l'artiste hispanique le plus influent » de 2009 et a été inclus dans le classement "Time" 100 en 2006.


title: Daddy Yankee

text: Durant son enfance, Ramón grandit avec l'influence de sa famille musicienne, notamment celles de son père et de quelques membres de la famille de sa mère. À douze ans, il commence à chanter des chansons inspirées du reggae et du hip-hop.


title: Daddy Yankee

text: Ramón voulait devenir joueur de baseball professionnel, il devra abandonner cet objectif après avoir été victime d'une fusillade lors d'une rixe de quartier alors qu'il avait dix-sept ans. Il a reçu deux balles de AK-47 ; l'une lui a effleuré le bras et l'autre l'a touché au niveau de la cuisse droite, où il est blessé à vie. Après cet incident, il s'intéressera de plus près au mouvement rap underground, qui était naissant à l'époque.


title: Daddy Yankee

text: Il commence sa carrière en flirtant avec le hip-hop et avec des rythmes latinos ; ses plus grands succès arriveront quand il commencera à interpréter et produire ses chansons de hip-hop latino. Il sera l'un des premiers artistes à se produire internationalement dans la musique reggaeton. Ramón s'est investi dans le monde du reggaeton pendant treize ans avant de connaitre le succès. Il enregistre d'abord avec DJ Playero, dont il est l'artiste vedette dans une production intitulée "Playero 37", qui sera publiée en 1992. Il s'est également associé avec des artistes comme Snoop Dogg, Nicky Jam, Pitbull, Mey Vidal, DJ Blass, DJ Eric, Eliel, Nas, Tony Touch ou encore les membres de la G-Unit, Lloyd Banks et Young Buck.


title: Daddy Yankee

text: La musique de son album "Barrio fino" est essentielle au style : elle provient du plus profond des racines de sa vie et de son expérience personnelle, dans les quartiers populaires de Porto Rico. Les premiers extraits de cet album s'intitulent "Gasolina", "King Daddy" et "No me dejes solo" en featuring avec Wisin y Yandel.


title: Daddy Yankee

text: Sa chanson "Impacto", sortie de l'album "" de 2007, figure dans la playlist de la station de radio "San Juan Sounds" des jeux "Grand Theft Auto IV" et "" de Rockstar Games.


title: Daddy Yankee

text: Dans le jeu vidéo "Grand Theft Auto IV", Daddy Yankee prête sa voix à la station de radio San Juan Sounds où il agit comme DJ de cette station qui programme du reggaeton ; la chanson "Impacto" apparaît également. Il s'agit d'un jeu vidéo d'action-aventure en monde ouvert développé par Rockstar North.


title: Daddy Yankee

text: Le , il sort son jeu "Trylogy". La chanson "Limbo" de 2012, sortie de l'album "Prestige", figure dans le jeu "Just Dance 2014".


title: Daddy Yankee

text: En tant qu'acteur, il joue dans des films et des séries américaines de commémoration comme "Amour, Gloire et Beauté".


title: Daddy Yankee

text: En 2015, le titre "Gasolina" à la neuvième place des 50 meilleures chansons latines de l'histoire selon Billboard.


title: Daddy Yankee

text: Le , Daddy Yankee reçoit un Industry Leader Award lors des "Billboard" Latin Music Awards 2016.


title: Daddy Yankee

text: En date du , il avait vendu près de 20 millions d'albums.


title: Daddy Yankee

text: Après une longue rivalité avec Don Omar pendant dix ans pour le titre de Roi du reggaeton, Daddy Yankee et Don Omar annoncent début 2016 lors d'une conférence de presse qu'ils se produiraient ensemble sur scène dans une série de concerts intitulée « The Kingdom World Tour ». La tournée s'est vendue en quelques minutes dans les grandes villes comme Las Vegas, Orlando, Los Angeles, New York. Pendants les concerts, structurés comme des matchs de boxe, les deux artistes échangeaient des rounds musicaux et les fans votaient dans chaque ville pour leur favori via une application conçue pour l'événement. , a déclaré le fondateur de Pina Records, Rafael Pina, qui avait une relation bien établie avec les deux artistes et qui a également eu l'idée du concept de la tournée. En parlant de la tournée et de sa rivalité avec Daddy Yankee, Don Omar a déclaré : .


title: Daddy Yankee

text: En 2017, il, en collaboration avec le chanteur de pop latino Luis Fonsi, sort le single "Despacito". Celui-ci devient le premier en langue espagnole à atteindre la position de du Billboard Hot 100 depuis la "Macarena" en 1996 et connaitra un succès mondial. La vidéo officielle de "Despacito" sur YouTube avait été vue un milliard de fois le , après seulement 97 jours, devenant ainsi la deuxième vidéo du site à atteindre ce jalon le plus rapidement derrière "Hello" d'Adele. Son succès a conduit Daddy Yankee à devenir en juin 2017 l'artiste le plus écouté au monde sur le service de streaming Spotify, et premier artiste latin à le faire.


title: Daddy Yankee

text: En 2017, il fait un don de à la banque alimentaire de Porto Rico après les dégâts causés par l'ouragan Maria.


title: Daddy Yankee

text: Depuis , "Barrio fino" et "Barrio fino en directo" ont été respectivement les septième et treizième albums latinos les plus vendus aux États-Unis. Au cours de sa carrière, 63 chansons de Daddy Yankee se sont retrouvées dans le classement Hot Latin Songs du magazine "Billboard", dont vingt-quatre dans le top-10 et cinq à la première place. Daddy Yankee est le neuvième musicien qui compte le plus de singles sur le Hot Latin Songs. Le classement Billboard Hot 100 compte, lui, dix chansons du musicien.


title: Daddy Yankee

text: En 2018, il a sorti ses premiers singles Latin trap avec la chanson "Hielo", et sur le single "Vuelve" sur lequel il a collaboré avec Bad Bunny.


title: Daddy Yankee

text: En , il participe au clip de Janet Jackson, "Made for Now". La même année, Daddy Yankee reçoit un Icon Award lors des Latin American Music Awards et, en octobre 2018, il reçoit le Trophées des créateurs YouTube pour avoir plus de dix millions d'abonnés sur sa chaine YouTube.


title: Daddy Yankee

text: La chanson "Despacito" de Luis Fonsi et Daddy Yankee a été intronisée dans l'édition 2019 du "Livre Guinness des records" pour avoir réalisé sept jalons, tandis que Daddy Yankee a été reconnu pour trois autres records.


title: Daddy Yankee

text: En , il remporte une récompense aux Lo Nuestro 2019 pour l'ensemble de ses œuvres ("Lifetime Achievement Award").


title: Daddy Yankee

text: Le , le chanteur annonce la sortie d'un remix de son tube "Con Calma", en featuring avec la chanteuse américaine Katy Perry. En mai 2019, il participe au remix du single "Soltera" de .


title: Daddy Yankee

text: Le , il présente la à Pete Alonso après la victoire au .


title: Daddy Yankee

text: En , il inaugure un musée du reggaeton à Porto Rico, le premier du genre.


title: Daddy Yankee

text: En , il collabore avec Nicky Jam, sur le titre "Mueveló".


title: Werner Herzog

text: Werner Herzog est un réalisateur, acteur et metteur en scène allemand né le à Munich (Allemagne). Il est l'un des représentants majeurs du nouveau cinéma allemand des années 1960–1970.


title: Werner Herzog

text: Né à Munich en 1942, Werner Herzog passe sa petite enfance dans un petit village bavarois, puis son adolescence à Munich. Il poursuit des études littéraires à l'université Louis-et-Maximilien de Munich. En 1963, il crée sa maison de production, la "Werner Herzog Filmproduktion". Il commence à réaliser ses premiers courts métrages.


title: Werner Herzog

text: En 1968, il réalise son premier long métrage, "Signes de vie" ("Lebenszeichen"), qui remporte l'Ours d'argent au festival de Berlin. Ses trois films suivants ("Les nains aussi ont commencé petits", "Fata Morgana" et "Aguirre, la colère de Dieu") sont présentés à la Quinzaine des réalisateurs au festival de Cannes. Il gagne ainsi la reconnaissance internationale en tant que représentant du nouveau cinéma allemand.


title: Werner Herzog

text: En 1979, il réalise "Nosferatu, fantôme de la nuit" qui est aussi une relecture du personnage mis en scène par Murnau dans son "Nosferatu".


title: Werner Herzog

text: En 1989, il assiste aux derniers instants de l'écrivain-voyageur Bruce Chatwin, atteint du sida, qui lui lègue son sac à dos en cuir. Trente ans plus tard, le réalisateur partira sur les traces de son dans son documentaire "Le Nomade, sur les pas de Bruce Chatwin""."


title: Werner Herzog

text: En 2010, il préside le jury du Festival de Berlin, composé notamment de la comédienne américaine Renée Zellweger.


title: Werner Herzog

text: Son long métrage "La Grotte des rêves perdus," un documentaire sur la grotte Chauvet en Ardèche, sort en France le .


title: Werner Herzog

text: Plastiquement, l'œuvre de Werner Herzog est proche du romantisme de Caspar David Friedrich, de l'expressionnisme allemand et du land art.


title: Werner Herzog

text: En 2019, il rejoint l'univers "Star Wars" en jouant le rôle du Client dans la série "The Mandalorian".


title: Werner Herzog

text: En 1967, Werner Herzog se marie avec Martje Grohmann avec qui il a un fils, Rudolph Amos Achmed, né en 1973 et lui aussi actif dans le monde du cinéma.


title: Werner Herzog

text: Un grand nombre des films d'Herzog abordent les thèmes de la folie et de la cruauté de la nature, souvent mêlés (comme dans "Aguirre") : il s'agit pour lui de révéler la part sombre de l'homme comme de la nature. Héritier d'un romantisme allemand tardif et sombre, Herzog met en scène une nature, humaine comme terrestre, chaotique, menaçante, presque démoniaque.


title: Werner Herzog

text: Dès ses premiers films, Werner Herzog a la réputation d'enchaîner les tournages difficiles, aventureux, voire totalement chaotiques. Cela lui vaut d'être surnommé par certains critiques « le cinéaste de l'impossible ».


title: Werner Herzog

text: Il a, entre autres, rencontré de nombreux problèmes sur les tournages de "Aguirre, la colère de Dieu" et de "Fitzcarraldo", que ce soit dans son rapport avec les comédiens, ou à cause des colères spectaculaires de Klaus Kinski, ou encore à cause d'un environnement hostile (en l'occurrence la forêt amazonienne). Certains comédiens ou figurants ont déclaré qu'il prenait souvent des risques (notamment lorsqu'il tournait au milieu des rapides) ou des décisions irresponsables et dangereuses vis-à-vis de l'équipe de tournage.


title: Werner Herzog

text: Ainsi, pendant le tournage d"'Aguirre", certains acteurs et membres de l'équipe ont risqué la noyade lors du tournage de la scène où les radeaux de l'expédition franchissent les rapides. Dans la scène d'introduction on peut voir un canon et des cages tomber le long de la falaise. Ces événements n'étaient pas prévus mais furent finalement gardés au montage final. Herzog, voulant donner au film un style documentaire, gardait souvent ce genre d'incidents au montage. Les relations entre Herzog et Klaus Kinski furent tendues tout le long du tournage. Kinski menaçait régulièrement de mort Herzog. Ce dernier enregistrait systématiquement ses disputes avec Kinski sur bande magnétique. Il avait également acheté une arme pour intimider Kinski quand celui-ci ne voulait pas jouer une de ses scènes.


title: Werner Herzog

text: Pour "Fitzcarraldo", Herzog avait commencé le tournage avec Jason Robards et Mick Jagger dans les deux rôles principaux. Malheureusement, Robards perdit la tête lors du tournage car il n'en supportait plus les conditions. Herzog engagea alors Kinski pour le remplacer et fut obligé de tout recommencer. Ayant une tournée qui devait débuter avec les Rolling Stones, Jagger ne put recommencer le tournage. Son rôle fut supprimé. De nouvelles disputes violentes eurent lieu entre Herzog et Kinski. Les Amérindiens figurants du film avaient même offert à Herzog de tuer Kinski « gratuitement » s'il le désirait. Les tensions entre Kinski et les autres membres de l'équipe durèrent tout le long de ce tournage difficile.


title: Werner Herzog

text: La scène où Fitzcarraldo fait hisser le bateau le long de la colline ne comporte aucun trucage, Herzog tenant à ce que cette scène soit d'un réalisme absolu. L'opération fut extrêmement périlleuse pour les figurants et l'équipe technique qui risquaient de se faire écraser à tout instant. Le même bateau subit plusieurs dommages importants lors de la scène des rapides. Il dérivait totalement sans aucun contrôle. Le documentaire "Burden of Dreams" de Les Blank témoigne de ce tournage aux limites du praticable.


title: Werner Herzog

text: À l'image de ses tournages, Werner Herzog aime les personnages et les acteurs excessifs, marginaux, tel Klaus Kinski, hallucinant dans son rôle de mégalomane illuminé d'Aguirre, ou dans celui du vampire Nosferatu auquel il parvient à donner une troublante humanité. Herzog a fait de Kinski son acteur fétiche malgré leurs rapports très particuliers, ce qu'il relate dans son documentaire "Ennemis intimes".


title: Werner Herzog

text: Il affectionne aussi l'acteur handicapé Bruno S., qui a passé les trente premières années de sa vie entre les hôpitaux psychiatriques et la prison. L'identification sera parfaite pour le rôle de Kaspar Hauser dans "L'Énigme de Kaspar Hauser", où Bruno S. joue un personnage qui a réellement existé, enfermé dans une cave les dix-sept premières années de sa vie, totalement coupé du reste du monde. Il joue aussi dans "La Ballade de Bruno".Peu convaincu par les écoles de cinéma, Werner Herzog est le professeur (principal et unique) de 3 formations qui mettent en avant l'aspect pratique :


title: Tego Calderón

text: Tegui Carlos Calderón Rosario, né à Santurce (Porto Rico) le , plus connu sous son nom de scène Tego Calderón, est un chanteur/rappeur de reggaeton et de hip-hop. Il porte aussi le surnom El Abayarde, nom d'une espèce de fourmis qu'on trouve au Porto-Rico.


title: Tego Calderón

text: Sa mère était institutrice et son père modeste fonctionnaire du gouvernement. Au sortir de ses études, Tego a pratiqué toutes sortes de petits métiers pour survivre comme conducteur de taxi et gardien de parking. Il déclare que l'expérience qu'il en a tirée l'a aidé à façonner son style musical. En trois ans, il devient le symbole de ce style de reggaeton où il mélange le rap tropical teinté de salsa, la bomba africaine et la dance, tout en utilisant une instrumentation acoustique et des platines de DJ. Tego Calderón pratique dans ses rimes différents niveaux de langues argotiques et particulièrement l'argot des années 1960 et la langue des quartiers populaires de Porto Rico. Ses thèmes de prédilection comprennent notamment le racisme, comme dans "Loiza" où il dénonce une société portoricaine à connotation raciste. Traduit en français, cela donne des vers tels que : "Ils veulent me faire croire que je fais partie d'un pays où trois races seraient égales... Mais vous avez échangé nos chaînes d'esclaves contre les menottes des flics". Sa musique rencontre un franc succès aux États-Unis et au Canada et s'introduit plus timidement en Europe via l'Espagne.


title: Tego Calderón

text: Le , Tego Calderon se marie avec Michelle Peterbauer, la mère de son fils.


title: Tego Calderón

text: Son premier album « "El Ayabarde" » rencontre un franc succès et il enchaîne un an plus tard avec « "El Enemy de los Guasíbiri" ». Durant l'été 2005, Calderón signe un contrat entre Atlantic Records et son propre label de musique indépendant, Jiggiri Records, faisant de lui le premier artiste de reggaeton à devenir un major de l'industrie. Le premier album paru sous ce nouveau label est « "The Underdog (El Subestimado)" », sorti fin .


title: Tego Calderón

text: Il a aussi participé au single "Oye mi canto" de N.O.R.E. ainsi qu'aux titres "Latin Thugs" sur l'album "Till Death Do Us Part" de Cypress Hill, "Punto Y Aparte" sur l'album 12 Discipulos d'Eddie Dee et au salsaton "Llamame" avec le grand chanteur de salsa Oscar D'Leon.


title: Tego Calderón

text: Tego Calderon est aussi l'auteur de remixes reggaeton de tubes de rap/RnB tels que "Lean Back" (Fat Joe), "PIMP" (50 Cent) et "Yeah" (Usher).


title: Tego Calderón

text: Il a aussi débuté dans le cinéma, avec un rôle dans « "Illegal Tender" » produit par John Singleton.


title: Tego Calderón

text: Il joue en 2009 dans Fast and Furious 4 avec Don Omar, en 2011 dans Fast and Furious 5 avec Don Omar et en 2017, dans Fast and Furious 8, également avec Don Omar.


title: Jean Béraud

text: Jean Béraud, né le à Saint-Pétersbourg et mort à le , est un peintre français.


title: Jean Béraud

text: Jean Béraud voit le jour à Saint-Pétersbourg avec sa jumelle Mélanie lorsque son père, sculpteur, travaille probablement au chantier de la cathédrale Saint-Isaac. Après la mort de son père, en 1853, sa mère Geneviève Eugénie Jacquin rentre à Paris avec ses quatre enfants.


title: Jean Béraud

text: Il suit des études au lycée Bonaparte, puis devient l'élève de Léon Bonnat à l'École des Beaux-Arts de Paris et débute au Salon de 1872. En 1876, il connaît le succès avec son tableau "Le Retour de l'enterrement". En 1883, il réalise un dessin, intitulé "Le Viveur", pour illustrer la pièce, "Le Rêve d'un Viveur", de Jean-Louis Dubut de Laforest, il est publié dans le recueil de la pièce.


title: Jean Béraud

text: Il devient un des principaux peintres de la vie parisienne de la Belle Époque. À travers une multitude de scènes de genre, il peint avec acuité, et parfois avec ironie, le milieu feutré de la bourgeoisie, les petits métiers, l'ambiance des cafés, les réunions publiques, les scènes de la vie quotidienne des rues de Paris. Il est également l'auteur d'environ 200 portraits. Dans un registre très différent, il compose quelques tableaux à thèmes religieux dépeignant le Christ dans de spectaculaires mises en scène contemporaines ("La Madeleine chez le Pharisien", 1891, Paris, musée d'Orsay), ou des tableaux à thèmes sociaux d'un ton plus grave ("Les Fous", Salon de 1885).


title: Jean Béraud

text: En 1890, il est l'un des cofondateurs de la Société nationale des beaux-arts avec, entre autres, Auguste Rodin, Joseph Meissonnier et Puvis de Chavannes. Il en devient le vice-président.


title: Jean Béraud

text: En 1887, il est nommé chevalier de la Légion d'honneur, puis est promu officier du même ordre en 1894.


title: Jean Béraud

text: Jean Béraud est l'un des témoins de Marcel Proust lors de son duel, à Meudon, avec Jean Lorrain, en au sujet d'un article jugé injurieux sur "Les Plaisirs et les Jours".


title: Jean Béraud

text: Il meurt le à Paris et est inhumé dans la même ville au cimetière de Montmartre, division 1.


LUnion des jeunesses communistes marxistes-léninistes, UJC (ml), raccourcie UJ, est une organisation révolutionnaire maoïste fondée le par une centaine de militants exclus de l'Union des étudiants communistes (UEC) proche du PCF. Dirigée notamment par Robert Linhart, Benny Lévy, Tiennot Grumbach et Jacques Broyelle, elle est principalement implantée à Paris à l'École normale supérieure et à la Sorbonne dans les disciplines littéraires. Dissoute le par un décret du président de la République, elle donne naissance à la Gauche prolétarienne, tandis que d'autres militants fondent Vive la révolution (VLR).


title: Union des jeunesses communistes marxistes-léninistes

text: L'Union des étudiants communistes (UEC) est traversée au début des années 1960 par d'importants mouvements de contestation cherchant notamment à l'émanciper de la tutelle du Parti communiste français (PCF) : ainsi, le , en pleine guerre d'Algérie et contre l'avis du Comité central du PCF, son bureau national (BN) appelle à manifester contre la guerre, aux côtés de l'Union nationale des étudiants de France (UNEF).