title: Ernest Courtot de Cissey

text: Le 30 mai, le 2 corps d'armée reçoit le commandement militaire sud de la capitale ; ce dernier comprend toute la rive gauche : 5, 6, 7, 13, 14 et 15 arrondissements, et possède son quartier général au Petit Luxembourg. Mac Mahon confère alors aux militaires les pouvoirs complets de maintien de l'ordre et de police, ce qui va leur permettre d'intensifier une répression qui a commencé dès les premiers combats. Les premiers soupçonnés de sédition sont les étrangers, car les militaires pensent qu'ils ont suscité le mouvement insurrectionnel. Ainsi, le capitaine Garcin, aide de camp de Cissey, interroge des centaines de prisonniers pour savoir si les Prussiens ont apporté leur soutien à la Commune ; il découvre qu'ils ont effectivement fourni des vivres à la capitale pour prolonger l'insurrection mais la thèse du soutien militaire perd de sa substance. Quant à Cissey, il sauve "in extremis" François Jourde de l'exécution pour le questionner sur d'éventuels subsides étrangers qu'aurait reçus la Commune, ce que Jourde récuse. Du fait de ces soupçons, la majorité des étrangers faits prisonniers les armes à la main lors des opérations sont abattus. L'histoire familiale du général de Cissey est marquée par les excès de la Révolution française et Cissey ne tarde guère à voir dans la Commune le surgissement d'une nouvelle tête de l'hydre révolutionnaire ; aussi, il va se montrer un des généraux les plus acharnés à sa destruction. Si Joseph Vinoy est le premier à faire fusiller des prisonniers, dès le , Cissey lui emboîte le pas en faisant exécuter le les déserteurs capturés lors de la prise du fort de Clamart, se conformant en cela aux instructions du général Le Flô. Cette exécution ayant provoqué des réactions critiques dans la presse internationale, Mac Mahon ordonne le à Cissey de cesser toutes les exécutions d'insurgés ou de déserteurs jusqu'à la fin des combats. Mais dès le début de la semaine sanglante, scandalisé par l'usage de bombes à pétrole par les insurgés, il demande et obtient de Mac Mahon de pouvoir reprendre les exécutions. La cavalerie du général du Barail, commandant le , ayant établi un cordon au sud de Paris, il lui demande d'exécuter tous les insurgés armés cherchant à s'enfuir. Les deux communards les plus célèbres que Cissey fait fusiller sont Tony Moilin, dont il fait disparaître le corps pour éviter que sa sépulture ne devienne un lieu de glorification de la Commune, et le député Jean-Baptiste Millière, journaliste ayant contribué à susciter l'insurrection par ses articles et dont Cissey ordonne le qu'il soit fusillé à genoux devant l'église Sainte-Geneviève pour . Cette exécution spectaculaire dans des conditions proches de l’assassinat vaut au général une mercuriale de Mac Mahon, qui ne conçoit pas qu'il ait fait tuer un non-combattant.


title: Ernest Courtot de Cissey

text: Robert Tombs considère que la prévôté de Cissey est ; elle est établie dans le palais du Luxembourg, sous sa supervision directe. De fait, les exécutions au Champ-de-Mars, dans les jardins du Luxembourg ou encore à l’École militaire ont eu lieu sous son contrôle. Les exécutions par le prennent fin lors de la première semaine de juin , vraisemblablement à la suite d'un ordre conjoint de Thiers et de Mac Mahon. L'historien Jacques Rougerie estime que le nombre de victimes communardes se situe entre , tués pendant les combats ou exécutés par l'armée versaillaise. À propos des exécutions, Georges Gugliotta avance avec prudence une proportion d'un tiers qui auraient été effectuées par le 2 corps d'armée.


title: Ernest Courtot de Cissey

text: Le , Adolphe Thiers le nomme au ministère de la Guerre au sein du premier cabinet Dufaure. L'entrée au gouvernement du général de Cissey marque le ralliement de fait de cet orléaniste modéré à la république conservatrice incarnée par Thiers. Ce dernier trouve en Courtot de Cissey un collaborateur efficace et apprécie le fait que le général ne cherche pas à jouer un rôle politique. La diligence du général rend également plus facile les ingérences régulières de Thiers dans les affaires militaires, ce que ne manquent pas de déplorer les adversaires politiques du président.


title: Ernest Courtot de Cissey

text: Le jugement individuel des prisonniers communards ayant été décidé par le gouvernement, le général de Cissey, qui désire l'apaisement et souhaite séparer le bon grain de l'ivraie, donne des directives de modération à la justice militaire. Ainsi, de à , seulement des sont condamnés par les conseils de Guerre. En revanche, il fait preuve d'une implacable sévérité envers les déserteurs de l'armée régulière et les meneurs de la Commune, coupables à ses yeux d'avoir dévoyé le prolétariat ; par exemple, il fait condamner Louis Rossel à mort et Henri Rochefort à la déportation. Le maréchal Bazaine voit aussi son cas examiné par la justice militaire : une commission d'enquête constituée par Cissey, qui en confie la présidence à l'intransigeant maréchal Baraguey d'Hilliers, reconnaît la responsabilité du maréchal dans la défaite mais conclut qu'il n'a pas trahi et ne prononce pas de sanction. Bazaine réclame alors d'être jugé en conseil de Guerre ; Cissey en constitue un, présidé par le duc d'Aumale et dont le rapporteur, le général Séré de Rivières, est si méticuleux que le ministre de la Guerre voit avec satisfaction le procès être retardé ; malgré les efforts de Cissey pour protéger l'armée d'une telle flétrissure, Bazaine est finalement jugé à partir du 6 octobre 1873[./Ernest_Courtot_de_Cissey#cite_note-Gugliotta1987374-385-63 [61]]. Au cours de la gestion de ces deux affaires sensibles que sont la liquidation de la Commune et le procès de Bazaine, Thiers et Cissey agissent dans une entente générale sur la politique du juste milieu à pratiquer.


title: Ernest Courtot de Cissey

text: Aux élections partielles du , il est élu à l'Assemblée nationale dans deux départements : en Ille-et-Vilaine, où il avait été soutenu par les légitimistes et les catholiques, il reçoit suffrages sur votants ; dans le département de la Seine, où il a reçu l'appui de l'Union parisienne de la presse, il obtient voix sur votants (et inscrits). Le général de Cissey choisit finalement de représenter l'Ille-et-Vilaine à l'Assemblée, où il siège dans le groupe parlementaire du Centre droit. Au cours de son mandat de député et avant la chute d'Adolphe Thiers, le général de Cissey se montre résolument conservateur. De concert avec la majorité monarchiste issue des élections de 1871, il vote notamment pour le pouvoir constituant de l'Assemblée nationale et pour l'arrêté qui interdit les enterrements civils. Néanmoins, jusqu'au , et ce même après que la coalition formée de la droite, du Centre droit (au sein duquel il siège) et d'une partie du centre s'oppose frontalement au président de la République, il soutient le gouvernement présidé par Thiers, dont il est l'un des ministres. Le 24 mai, il vote même avec la gauche contre la démission du chef du pouvoir exécutif.


title: Ernest Courtot de Cissey

text: La tâche principale de Cissey au ministère de la Guerre est le relèvement de l'armée française, durement éprouvée par la défaite de 1870 et la répression de la Commune, et ce d'autant plus que les militaires entretenaient avant guerre une complaisante réputation d'invincibilité autour des forces françaises.


title: Ernest Courtot de Cissey

text: La priorité du général de Cissey est de rétablir le moral de l'armée française et de rebâtir la fierté militaire. Pour ce faire, le , il organise une grande revue militaire sur l'hippodrome de Longchamp pour faire pendant au défilé victorieux des troupes allemandes dans Berlin. Rassemblant hommes, la cérémonie est un grand succès, contribuant à recréer les liens entre la nation vaincue et son armée. Il s'efforce également de faire reconnaître les mérites des militaires qui se sont illustrés par leurs actes ou leurs compétences : sous son impulsion vigoureuse, on compte plus de médaillés de la Légion d'honneur et médaillés militaires. Il désire également créer une distinction réservée aux civils et qui pourrait être remise aux femmes qui se distinguent au service de la patrie, mais le projet avorte. Considérant que les traditions militaires font la force de l'armée allemande, le général de Cissey souhaite faire renaître celles de l'armée française. En février 1872, il contribue à installer dans l'Hôtel des Invalides un qui préfigure le musée de l'Armée, qui sera créé officiellement en 1905. Dans la même inspiration, dès , il encourage les unités de l'armée à se doter d'historiques régimentaires, fait inédit. Les régiments y retrouvent leurs origines dans les bandes françaises créées par Louis XI, puis dans les régiments français d'Ancien Régime et, sans rompre la continuité, dans les demi-brigades de l'an II. Cette initiative contribue à renforcer l'attachement de l'armée à la France ainsi qu'au drapeau tricolore.


title: Ernest Courtot de Cissey

text: La discipline s'étant dégradée du fait de l'effondrement militaire, il est déterminé à la rétablir même au prix de mesures strictes. Ses premières décisions portent sur la propreté et l'ordre des casernes, ainsi que sur le caractère irréprochable des tenues. En , il donne des consignes inflexibles pour punir le maraudage par la troupe. En , il réclame de Thiers des mesures fermes pour lutter contre l'alcoolisme dans l'armée, et plus largement dans la société ; sur ses instances, les règlements militaires sont durcis sur ce point et la loi du contre l’éthylisme est adoptée. La reprise en main de l'armée passant également par le corps des officiers, le général de Cissey annonce, peu avant la revue de Longchamp, que les recommandations politiques effectuées en faveur des officiers sont sans effet sur l'avancement décidé au ministère de la Guerre et cherche ensuite à remettre de l'ordre dans les grades accordés par le gouvernement de la Défense nationale, qui a souvent pris des décisions dans la précipitation. En accord avec l'Assemblée nationale dont il veut qu'elle partage sa responsabilité, il crée une commission de révision des grades dont il confie la direction au général Nicolas Changarnier. Ce dernier, qui compte parmi les vieux amis de Cissey, semble particulièrement adapté à la tâche que la commission s'est fixée : en effet, le vieux général, à la vanité proverbiale, ne manifeste que peu de ménagement face à des officiers ayant indûment monté en grade tandis que lui-même attend toujours le maréchalat. La commission, dont les membres sont en majorité monarchistes[./Ernest_Courtot_de_Cissey#cite_note-71 [N 3]], sont particulièrement sévères avec les avancements spectaculaires et les officiers qui professent publiquement des opinions républicaines ; si la plupart des officiers rétrogradés le sont avec raison, d'autres, comme Denfert-Rochereau, Crémer ou Rolland, semblent avoir subi un traitement qui s’apparente à une injustice. Jusqu'au , date d'achèvement des travaux de la commission, le ministre de la Guerre fait appliquer sans faiblir les irrévocables décisions de la commission.


title: Ernest Courtot de Cissey

text: Ces recommandations sur la discipline militaire sont suivies et accompagnée de mesures pour réprimer la politisation de l'armée : le , il raye des cadres de l'armée le prince Jérôme Bonaparte ; il inflige soixante jours d'arrêt à cinq officiers coupables, le , d'avoir assisté en uniforme à un banquet républicain à Grenoble, pendant lequel Léon Gambetta a pris la parole ; en 1873, en accord avec le maréchal de Mac Mahon, il démet de ses fonctions le général Carrey de Bellemare, fervent républicain, qui avait publié une lettre dans laquelle il annonçait son refus de servir un régime monarchique ; enfin, il mute dans un bataillon d'Afrique trois sous-officiers qui ont fait signer une adresse à l'impératrice Eugénie à l'occasion de sa fête. En revanche, à la mort de Napoléon III, en janvier 1873, il déclare laisser aux officiers la possibilité . Cette tolérance n'est pas inspirée à Cissey par une sympathie pour l'Empire mais par la volonté de ne pas être mis devant le fait accompli par une institution militaire encore acquise pour partie au bonapartisme. Le , tandis que la publication par des officiers de journaux et de livres militaires concernant la guerre de 1870 enfle, il interdit la publication d'ouvrages par les militaires, désireux d'éviter que l'armée se déchire publiquement ; de fait, il plonge ce corps dans un mutisme de plusieurs décennies. Sa volonté de maintenir les militaires dans un strict devoir de réserve se manifeste également dans la controverse sur l'évasion des généraux Auguste Alexandre Ducrot, Eugène Barral et Albert Cambriels, au cours de la guerre de 1870, et ce alors qu'ils étaient prisonniers sur l'honneur de l'Empire allemand. Mis en cause par Otto von Bismarck, les généraux protestent publiquement sans autorisation, ce qui leur vaut l'accusation de Cissey de placer leur honneur personnel au-dessus de l’autorité de l’armée.


title: Ernest Courtot de Cissey

text: Désavoué par la majorité conservatrice après la chute de Thiers, il doit quitter le ministère de la Guerre, où il est remplacé le 27 mai par le général du Barail, un bonapartiste à poigne. Le 31 mai, le nouveau ministre lui fait conférer la médaille militaire, puis le place à la tête du corps d'armée. Ce commandement n'étant que temporaire, il est muté rapidement et prend le commandement du corps d'armée. À l'Assemblée, le général de Cissey se solidarise pleinement de l'Union des droites : il vote pour le septennat, pour le prolongement de l'état de siège et pour la loi des maires ; plus généralement, il appuie le gouvernement Albert de Broglie en toutes circonstances.


title: Ernest Courtot de Cissey

text: Le , Patrice de Mac Mahon charge le général de Cissey de former un nouveau gouvernement, Albert de Broglie ayant démissionné. En tant que vice-président du Conseil, il présente son cabinet le 22 mai suivant ; il y occupe à nouveau le ministère de la Guerre.


title: Ernest Courtot de Cissey

text: Le nouveau gouvernement choisit de poursuivre la de de Broglie, prolongeant la période dite de l'Ordre moral.


title: Ernest Courtot de Cissey

text: Louis Buffet est chargé par le président de la République française de former un nouveau gouvernement, dans lequel Ernest Courtot de Cissey conserve le poste de ministre de la Guerre. Il se consacre alors exclusivement aux affaires militaires, présidant notamment à la réorganisation territoriale des forces de gendarmerie.


title: Ernest Courtot de Cissey

text: Au cours de la durée de ce gouvernement, il s'attache également à prouver que l'armée est fidèle au régime et cherche à faire oublier le désastre de Metz, provoqué par la reddition de Bazaine qui avait refusé de reconnaître le gouvernement républicain de la Défense nationale. Le 10 mars 1875, alors que le gouvernement Buffet vient tout juste d'entrer en fonctions, il envoie une directive à tous les commandants de corps d'armée qui impose le ralliement des militaires à la Troisième République : .


title: Ernest Courtot de Cissey

text: Lors de l'alerte de 1875, période de tensions diplomatiques extrêmes avec l'empire allemand, de mars 1875 à juin 1875, il agit de concert avec le maréchal de Mac Mahon ; les deux hommes restent fermes face aux mises en demeure d'Otto von Bismarck, qui menace de déclarer la guerre à la France. Afin de dissuader l'empire de s'en prendre à la France, le général de Cissey accélère le réarmement ; il donne sa mesure d'homme d’État en passant des accords avec des pays européens inquiets de la puissance du nouveau Reich: ainsi, le Danemark commande fusils Chassepot à l'Allemagne pour finalement les rétrocéder à la France; l'Autriche-Hongrie, quant à elle, fournit la France en chevaux et fait fabriquer entre 1875 et 1876 plus de baïonnettes et plus de mécanismes du nouveau fusil Gras dans une usine de Metz (sous domination allemande), pièces détachées ensuite livrées à l'armée française. Dernier contournement orchestré par le général de Cissey : le rachat via des intermédiaires danois et autrichiens de 123 mitrailleuses sur lesquelles les Allemands avaient fait main basse à Metz ; cet armement vient immédiatement renforcer la défense des nouvelles fortifications françaises.


title: Ernest Courtot de Cissey

text: Une fois les tensions diplomatiques avec l'Allemagne apaisées, il poursuit son entreprise de dépolitisation de l'armée : le , il fait voter par l'Assemblée une loi qui consacre le principe d'inéligibilité des officiers. Il ne s'applique toutefois pas cette nouvelle loi, puisqu'il est élu sénateur inamovible le .


title: Ernest Courtot de Cissey

text: Après la chute du cabinet Buffet, le général de Cissey conserve son portefeuille ministériel lors de la formation de l'éphémère troisième gouvernement Dufaure, le , puis celle du quatrième gouvernement Dufaure.


title: Ernest Courtot de Cissey

text: Une proposition de loi ayant été déposée pour réduire la durée du service militaire de cinq ans à trois ans, il s'y oppose avec vigueur ; à cette occasion, il fait l'objet d'attaques diverses provenant à la fois de la droite conservatrice et de la gauche radicale. Son attitude lors de la discussion du budget de 1877 déçoit la majorité républicaine issue des élections de 1876 et est qualifiée d'. Il doit alors quitter le gouvernement et son successeur, le général Berthaut, entre en fonctions le .


title: Ernest Courtot de Cissey

text: En 1880, alors qu'il assure un commandement à Nantes, on le soupçonne d'être l'amant de la baronne Lucie von Kaulla, accusée d'être une espionne à la solde de l'Allemagne. L'enquête le disculpe du chef d'accusation de trahison.


title: Ernest Courtot de Cissey

text: Après la conclusion de l'affaire dans laquelle il a été impliqué, le général de Cissey fait son retour au Sénat, où il consacre exclusivement son intérêt aux questions militaires, tandis qu'il est solidaire de la droite conservatrice ou s'abstient sur les autres votes. De fait, avec un cénacle d'anciens officiers eux aussi sénateurs , il a la haute main sur les discussions touchant l'armée.


title: Ernest Courtot de Cissey

text: Le , il est nommé président de la ; peu intéressé par le fonctionnement interne du Sénat, il obtient le la présidence de la commission portant sur la substitution du brodequin napolitain au soulier des troupes à pied françaises. En effet, cette chaussure est supposée être plus commode, et Cissey en a doté l'école spéciale militaire de Saint-Cyr depuis le , avant son départ du ministère ; le , le projet de loi, qui avait déjà reçu l'approbation de la Chambre, est adopté par le Sénat. Les 24 et 25 juin, pendant la discussion du projet de loi sur l'avancement dans l'armée, il défend les prérogatives des commandants de corps d'armée en la matière. Dans la droite ligne de son action au ministère de la Guerre, il prêche pour la création d'un poste de généralissime et l'unité du commandement militaire et soutient que le maréchalat doit continuer à être conféré en temps de paix. Le , Cissey est également nommé à la tête de la commission chargée de l'examen du projet de loi sur le rengagement des sous-officiers, qui prévoit un relèvement de solde, l'autorisation de se marier, une retraite pleine après vingt-cinq ans de carrière, une retraite à proportion à partir de dix ans de carrière et la création d'emplois civils réservés à ceux qui ont servi sept ans ou plus. La loi, que Cissey appuie, est définitivement votée le . Les preuves de confiance de la part du Sénat que sont ces présidences sont une manière de reconnaître son prestige militaire et d'honorer un de ses membres violemment mis en cause.


title: Ernest Courtot de Cissey

text: C'est en 1881 que germe au sein de la rédaction du "Clairon", quotidien monarchiste nouvellement créé, l'idée de lancer une souscription nationale pour offrir une épée d'honneur au général Courtot de Cissey. Cette idée est motivée tout autant par le patriotisme du journal que par le désir de mettre les républicains opportunistes en difficulté. Le général ayant refusé de recevoir un présent éminemment politique sans l'accord du ministre de la Guerre, le journal demande son autorisation au général Farre. Cissey, qui a voulu le mettre dans l'embarras, est fort aise de sa réponse : en lui mandant , Farre s'aliène les radicaux comme les conservateurs. La souscription ayant été un succès, l'équipe du "Clairon" remet le à Cissey une épée richement ornée par l'orfèvre Émile Froment-Meurice et dont le pommeau, sculpté par Antonin Mercié, figure . Le soir même, le vieux général adresse une lettre au journal où il souligne : .


title: Ernest Courtot de Cissey

text: La lente agonie du général de Cissey commence au début de l'année 1882. Le , il demande un congé au président du Sénat, qui lui est accordé ; le congé est renouvelé le . Il est terrassé le par une crise nerveuse. Le second gouvernement Freycinet, qui vit alors ses derniers jours et ne souhaite pas prêter le flanc aux critiques de la gauche radicale, refuse que le service funèbre se tienne à l'Hôtel des Invalides, déclenchant la fureur de la presse conservatrice. Le , "Le Clairon" tempête : . Finalement, les obsèques se tiennent à l'église Saint-Pierre-du-Gros-Caillou le , avec les honneurs réglementaires dus à un Grand croix de la Légion d'honneur. En dépit du mauvais temps, l'assistance est nombreuse ; les quatre coins du catafalque sont dévolus aux généraux Lecointe, Ducrot, Grévy et Renson ; outre ces derniers, de nombreux généraux, une délégation du Sénat et un certain nombre d'hommes politiques conservateurs et du Centre gauche sont présents. Le cortège funèbre commence par un défilé de troupes commandées par le général Lamy, comptant cinq régiments et accompagné par la musique du régiment de ligne.


title: Ernest Courtot de Cissey

text: Après les obsèques, le cercueil du général de Cissey est descendu dans la crypte de l'église ; il en est sorti deux jours plus tard, en catimini , et conduit au cimetière du Père-Lachaise, pour y être inhumé dans le caveau familial des Rigodit, dans la . Si la Chambre des députés omet ostensiblement de rendre hommage à Cissey, le , Philippe Le Royer, président du Sénat, prononce devant ses pairs un éloge sans fard du défunt général : . En 1918, à la rétrocession de Morhange à la France, les locaux que reçoit le bataillon de chasseurs à pieds sont nommés quartier de Cissey. Il est ensuite occupé par le régiment de dragons ; en , il est transmis au régiment d'artillerie. Une rue Courtot de Cissey lui rend également hommage à Nancy. Par ailleurs, l'historiographie se montre peu prolixe sur la vie et les actions du général de Cissey et il est peu ou prou occulté de la mémoire collective.


title: François Véron Duverger de Forbonnais

text: François Véron Duverger de Forbonnais, né le au Mans et mort le à Paris, est un économiste et financier français adepte d'un « libéralisme égalitaire », inspirateur du mouvement des Physiocrates par sa théorie des cycles mais plutôt proche des idées de Boisguilbert et de Vincent de Gournay. Commis de l’État sous Louis XV, il fut membre du comité des finances aux premières heures de la Révolution française.


title: François Véron Duverger de Forbonnais

text: François Véron Duverger de Forbonnais est issu d'une famille de fabricant d'étamines par son grand-père Guillaume et son père François-Louis Véron du Verger (1695-1780), président de la juridiction consulaire et secrétaire perpétuel de la Société royale d'agriculture du Mans. Ce dernier acquiert en 1732 l'ancien fief de Forbonnais situé dans la paroisse de Champaissant au nord du Mans. Il ajoute le nom « de Forbonnais » à son patronyme vers sa vingtaine d'années. Puis il crée une manufacture de mousseline ; son fils travaille à ses côtés. Par sa mère, Anne-Marguerite Plumard, également d'une famille du négoce, Véron de Forbonnais est le cousin germain de l'économiste Louis-Joseph Plumard de Dangeul. Délaissant les affaires paternelles, François Véron « le fils » se lance dans le monde des lettres à partir de 1750 en produisant des traductions (dont les "Discours politiques" de David Hume) et des mémoires (ou petits traités) clairs et assez pertinents sur l’administration des finances et du commerce, prenant de peu ses distances avec le mercantilisme. Son esprit universaliste le met en contact avec Denis Diderot qui lui commande 14 articles sur des sujets principalement économiques destinés à l’"Encyclopédie", articles rédigés entre 1750 et 1755. Une polémique prend place entre les deux hommes au sujet de la traduction d’"Il vero amico" de Carlo Goldoni entreprise par Forbonnais (1756-1757). Faut-il plutôt voir dans cet éloignement le fait que l'encyclopédie était menacée de censure et que Forbonnais briguait une charge officielle ?


title: François Véron Duverger de Forbonnais

text: Toujours est-il qu'il est nommé inspecteur général des monnaies en 1756, puis il est placé en 1759 auprès d'Étienne de Silhouette, le nouveau contrôleur général des finances où il s'active aux réformes entreprises par ce ministre. Cependant, bien qu'écouté, il ne tarde pas à être écarté des affaires par les intrigues de Madame de Pompadour. En 1763, il est devenu simple conseiller au parlement de Metz.


title: François Véron Duverger de Forbonnais

text: Il décide de se retirer en partie dans ses terres et de se consacrer à la composition de ses ouvrages. Il est un temps le directeur du supplément intitulé "Journal de l’agriculture, du commerce et des finances" mais en 1767, publiant ses "Principes économiques", Forbonnais affirme son opposition au Physiocrates, tandis que François Quesnay produit un commentaire critique sur ses articles parus dans lEncyclopédie".


title: François Véron Duverger de Forbonnais

text: En 1771, il revient aux affaires ministérielles et acquiert une charge de « conseiller d'honneur » à la Cour des monnaies, charge quelque peu symbolique qu'il exerce jusqu'à la suppression de celle-ci en 1791. En 1787, âgé de soixante-cinq ans, il épouse Le Ray de Chaumont, fille de Jacques-Donatien Le Ray de Chaumont, gouverneur des Invalides, et filleule de Louis XV, concrétisant ainsi vingt années de relation suivie. Le couple se retire dans le château de Forbonnais à Champaissant.


title: François Véron Duverger de Forbonnais

text: En 1789, il est délégué par le Tiers état de Champaissant pour porter à l'assemblée secondaire du bailliage de Mamers le cahier de doléances qu'il avait lui-même rédigé et qui sert de modèle dans d'autres paroisses. Par la suite, il travaille plusieurs mois au sein du comité des finances de l’Assemblée constituante. Réformiste modéré et discrètement fidèle à la cause royale, il est appelé à l’Institut national des sciences et des arts dès sa fondation (1795) où il présente quelques-uns de ses derniers travaux.


title: François Véron Duverger de Forbonnais

text: Un amphithéâtre de l'université du Maine porte son nom. Son père se marie le au Mans, dans l'église Saint Nicolas, avec Anne Marguerite Plumard (1702-1726), fille de Louis Plumard, échevin du Mans, et Marie Le Villain. De cette union sont nés :


title: François Véron Duverger de Forbonnais

text: Son père se remarie le avec Renée Godard de La Gracinière (1705-1777), fille également d'un échevin du Mans, dont descendance :


title: Bogatyr

text: Le bogatyr (russe : богатырь) est un héros des contes et bylines réalisant des prouesses à caractère patriotique ou religieux dans les avant-postes de l’ancienne Rus'. L’analyse des annales et documents historiques de l’époque montre que certains exploits sont avérés.


title: Bogatyr

text: On trouve les histoires de ces héros principalement dans les bylines, dans lesquelles leurs traits de caractère principaux sont exagérés. Aliocha Popovitch est réputé pour sa bravoure, Dobrynya Nikititch pour son courage, Ilia Mouromets pour sa force spirituelle et physique et son intégrité, et tous pour leur dévouement à la protection de leur terre et de leur peuple. Les bogatyrs ont tous en commun la force et la jeunesse : même si on parle d'Ilia Mouromets comme du « vieux Cosaque », le qualificatif "vieux" fait plutôt référence à son expérience et à sa maturité dans le domaine militaire. Tous luttent contre leur destinée.


title: Bogatyr

text: Le terme dérive probablement du vieux turc "baghatur", dont il existe aussi une variante persane ("Bahadur") ainsi qu'une variante mongole "Baatar" ("cf. Oulan-Bator" « Héros rouge »). La première apparition dans les annales du mot "bogatyr" remonte à 1535, dans le livre de Sernitskiy "Descriptio veteris et novae Poloniae cum divisione ejusdem veteri et nova" : .


title: Bogatyr

text: Pendant longtemps, les bylines ont été transmises par tradition orale, jusqu'à ce qu'elles intéressent les chercheurs, philologues et folkloristes.


title: Bogatyr

text: La première publication d'une byline date de 1804. Il s'agissait d'un « recueil des épopées en vers de Kircha Danilov », d'Andreï Fedorovitch Yakouvitch . On estime que c'est vers 1740, alors qu'il travaillait dans les ateliers Demidoff, que Kircha Danilov a écrit son manuscrit, qui est par la suite parvenu à Konstantin Kalaïdovitch . En plus des bylines, il contenait des chansons et des skomorochinas historiques, dont beaucoup présentaient un caractère obscène, c'est pourquoi la première version publiée était en partie tronquée. En 1818, une version plus complète en fut malgré tout publiée par Kalaïdovitch.


title: Bogatyr

text: Cependant, la collecte sérieuse des bylines n'a été entreprise qu'à partir du milieu du ; à ce moment, des expéditions ont été organisées dans ce but. Les auteurs ayant compilé le plus de bylines à cette époque sont Pavel Rybnikov (plus de 200 bylines) et Aleksandr Hilferding (318 bylines).


title: Bogatyr

text: Les bylines ont initialement fait l'objet d'études suivant deux méthodes : comparative et historique. Ces études montrent que les bogatyrs sont des personnages mythiques (point de vue de ), potentiellement le reflet de héros de la littérature étrangère (selon Vladimir Stassov), mais également un écho de personnes réelles : pour Fiodor Bouslaïev, les bylines contiennent des éléments historiques, de la vie courante, et dans une moindre mesure, mythiques ; de la même manière, les bogatyrs seraient conglomérat de différentes entités, ayant reçu les traits de caractère de personnages illustres réels, aussi bien que de personnages de légende et de symboles mythiques. Les principaux partisans de cette dernière interprétation au sont Aleksandr Vesselovsky, et .


title: Bogatyr

text: Les bylines représentent souvent les bogatyrs luttant contre les Tatars, mais ces derniers n'ont envahi la Rus' de Kiev qu'au , ce qui est plus tardif que le règne de Vladimir. De même, l'importance des chevaux des bogatyrs contraste avec l'époque supposée des bylines, puisque les Russes étaient plutôt fantassins du temps de Vladimir ; mais les bylines ont été écrites à une époque plus tardive, où l'usage des chevaux s'était répandu.


title: Bogatyr

text: Les bylines paraissent comme des contes populaires, où les bogatyrs sont décrits d'une façon qui plait au peuple, détaillant leurs richesses et leurs actes les plus vils. Cependant, cette opinion est contestée, certains estimant que les bylines ont été faites pour divertir la noblesse.


title: Bogatyr

text: Les bogatyrs reflèteraient malgré tout l'homme idéal pour le peuple.


title: Bogatyr

text: Le métropolite Yoann Snytchiov a classé les bylines en deux cycles : pré-chrétien et chrétien. Selon lui, Svyatogor, Mikoula Selianinovitch et Volga Sviatoslavitch appartiennent à un « thème errant », aux racines duquel se trouvent des éléments culturels et religieux de l'ère pré-chrétienne. L'époque de Vladimir serait selon lui le noyau d'un vaste cycle chrétien, à la base duquel on retrouve des évènements et des personnes historiques authentiques.


title: Bogatyr

text: Les chercheurs ne classent pas les bogatyrs selon le critère religieux des bylines, mais ne sont pas tous d'accord sur la classification à adopter. Alors que certains rejettent l'idée d'une classification, la grande majorité met en avant une division entre les bogatyrs supérieurs et inférieurs, sans toutefois que cette notion de supériorité fasse consensus. Khalansky regroupe les bogatyrs selon un critère chronologique, distinguant les périodes pré-tatare, tatare et post-tatare.


title: Bogatyr

text: Il ne fait aucun doute que Svyatogor est un bogatyr supérieur. En revanche, en ce qui concerne Mikoula Selianinovitch, Volga Sviatoslavitch, Dona, Dounaï Ivanovitch et quelques autres, il existe des opinions divergentes, les tenants de la vision historique les classant comme inférieurs, les autres leur conférant un statut similaire à celui de Svyatogor. Ces bogatyrs appartiennent au cycle dit « de Kiev », auquel sont ajoutés deux bogatyrs de Novgorod et deux ou trois bogatyrs particuliers, comme Saul Levanidovitch et Sourovets-Souzdalets.


title: Bogatyr

text: L'origine des exploits des bogatyrs est difficile à retracer. Toutefois, les premiers bogatyrs, ou aînés, ont une symbolique issue de mythes pré-chrétiens, personnalisant des éléments naturels (comme des rivières), ou dérivés de monstres antiques (comme le géant Svyatogor, ou le dragon Zmeï Gorynytch). Il semble qu'il y ait une similitude entre les dieux slaves et les bogatyrs. La première génération de bogatyrs est en effet dotée de capacités surhumaines.


title: Bogatyr

text: L'influence de la mythologie indienne est également notée. Des éléments provenant d'épopées étrangères peuvent être retrouvés dans les bogatyrs; par exemple, Svyatogor est souvent mis en parallèle avec Samson. D'une manière générale, on peut retrouver dans les bylines de ce cycle des traces d'Homère, de la mythologie celtique, des ramayanas, des védas, des eddas et de nibelungen.


title: Bogatyr

text: Parmi les bogatyrs du premier cycle, ou bogatyrs aînés, les héros suivants sont les plus remarquables :


title: Bogatyr

text: Les bylines du cycle de Kiev et des cycles suivants ont un caractère historique, même si elles comportent toujours des éléments de légende. Ce cycle peut être qualifié de chrétien. En effet, même si les historiens russes ont longtemps omis une analyse chrétienne des bylines, la thématique chrétienne imprègne les bogatyrs, qui se retrouvent défenseurs de la foi orthodoxe aussi bien que de la patrie. La transition entre les anciens bogatyrs et les nouveaux peut-être symbolisée par la transmission de la force de Svyatogor à Ilya Mouromets; elle figure également la douloureuse transition du peuple du paganisme au christianisme.


title: Bogatyr

text: Le cycle de Kiev est centré autour de Vladimir le Soleil rouge, qui tient un rôle similaire à celui du roi Arthur pour les chevaliers de la Table ronde. Il semble que le Vladimir dont parlent les bylines soit un mélange de Vladimir, qui se convertit en 988 au christianisme, et avec lui toute la Rus' de Kiev, et de Vladimir II Monomaque.


title: Bogatyr

text: Parmi les bogatyrs remarquables du cycle vladimirien, on compte :


title: Bogatyr

text: Les bylines expliquent la fin des bogatyrs de manière spectaculaire, car les bogatyrs ne pouvaient disparaître dans une simple bataille. La multitude de héros qui peuplait la Rus' de Kiev devenant encombrante, le temps était venu de les éliminer massivement. Ilya Mouromets et de six autres bogatyrs se vantèrent de leur force et défièrent Dieu, demandant une épreuve à leur mesure. Apparurent alors deux guerriers, qui provoquèrent les sept bogatyrs. La première charge des bogatyrs les mit en pièces, mais immédiatement, le double de guerriers se releva. Le combat se poursuivit, le nombre de guerriers à affronter doublant à chaque victoire. Finalement, les bogatyrs submergés prirent la fuite et trouvèrent refuge dans une grotte, où ils furent changés en statues de pierre.


title: Bogatyr

text: Le cycle de Novgorod se situe après celui de Kiev, et est caractérisé par des bogatyrs moins martiaux ; certains sont même de simples marchands, comme Sadko ou des patriciens, comme . L'histoire de Novgorod, épargnée par les invasions connues par Kiev, présente naturellement des bogatyrs plus pacifiques; leurs aventures en pays musulmans ne sont donc pas dans un but de conquête, mais pour le négoce.


title: Bogatyr

text: Les bylines mettent parfois en avant des héroïnes; qu'elles jouent un rôle de guerrière, ou qu'on exalte leur féminité, elles gardent le caractère légendaire des bogatyrs. Parmi elles, on peut citer :


title: Bogatyr

text: Les bogatyrs, personnages de légende issus d'éléments mythiques autant que d'éléments réels, possèdent des similitudes avec des personnages historiques.


title: Bogatyr

text: Par exemple, la plupart des chercheurs voit dans les figures d'Ivan Danilovitch et de Stavr Godinovitch des personnages historiques : le premier est mentionné dans la Chronique de Nikon au titre de l'année 1136, même si ce passage est considéré comme un ajout ultérieur. Maïkov, Miller, Khalansky et quelques autres considèrent que Stavr Gordiatinitch est historique, et mentionné dans les chroniques de Novgorod au titre de l'année 1118. On aurait retrouvé sa signature sur un des murs de la cathédrale Sainte-Sophie de Kiev en 1960 lors de la restauration de cette dernière ; Stassov n'est pas d'accord avec cette théorie, et l'identifie plutôt au tatar de l'Altaï Altaïn-Saïn-Salama.


title: Bogatyr

text: Ilya Mouromets a représenté une réalité pour le peuple russe, au point qu'un monastère prétendait posséder ses reliques. De la même manière, un ermite du aurait fouillé le sol aux alentours de Kiev pour retrouver ses restes.


title: Bogatyr

text: Il est mentionné dans les annales de Novgorod que Vassili Bouslaïévitch est mort en 1171. De même, elles évoquent en 1167 un homme nommé Sadko, qui aurait construit deux églises.


title: Bogatyr

text: Les bogatyrs et preux russes ont été beaucoup représentés dans l’œuvre d'artistes fameux comme Mikhaïl Vroubel, Nikolaï Karazine ou Victor Vasnetsov. Andreï Riabouchkine et Ivan Bilibine, ayant illustré des livres de bylines, ont également représenté les bogatyrs. Evgueni Lanceray a également pu choisir le thème des bogatyrs dans ses œuvres. "Les Trois Bogatyrs" est une série de films d'animation de longue durée produits par et mettant en scène les trois bogatyrs les plus connus : Aliocha Popovitch (2004), Dobrynia Nikititch (2006) et Ilya Mouromets (2007). Puis, d'autres films d'animation ont été produits, réunissant les trois bogatyrs : (2010), (2012), et (2015).


title: Bogatyr

text: Soyuzmultfilm Studio a également réalisé deux films d'animation sur le thème des bogatyrs : "Vassilissa Mikoulichna" en 1975, et "Ilya Mouromets et le Rossignol" en 1978.  : ouvrages ayant servi à la rédaction de l'article.


title: Réserve naturelle nationale du delta de la Dranse

text: La réserve naturelle nationale du delta de la Dranse (RNN43) est une réserve naturelle nationale qui s'étend sur le site du delta de la rivière la Dranse en bordure du lac Léman. Créée en 1980, elle occupe une surface de 52 hectares.


text: La réserve naturelle est située à l'est de Thonon-les-Bains dans le département de la Haute-Savoie, sur la commune de Publier. Longue de 1,5 kilomètre et large de 500 mètres, elle correspond à l'exutoire de la Dranse dans le lac Léman. Le site représente une petite surface (52 hectares) entre 372 et 380 mètres d'altitude, et offre une grande richesse botanique et ornithologique.


text: Le delta est le fruit d'une histoire géologique liée au retrait du glacier des Alpes, aux variations de niveau du lac et à la dynamique de ses eaux qui ont donné naissance à des deltas imbriqués dont subsistent des terrasses étagées.


text: Paul Géroudet note l'intérêt ornithologique du site dès les années 1930. Dans les années 1960, il lance l'idée de réserve naturelle. Elle se concrétise en 1980.


text: Dernier delta lacustre sauvage des rives du Léman, constitué d’alluvions, de sables, de graviers et de galets, formant des grèves et des îlots, modelés et remodelés au fil des crues d'une rivière torrentielle, le site contient un foisonnement de milieux naturels différents très riches en faune et en flore. On y trouve des milieux contrastés, secs et humides, depuis les zones marécageuses au nord, aux landes caillouteuses sèches au sud.


text: L’intérêt du site est essentiellement ornithologique (Sterne pierregarin). La réserve naturelle protège le lit et les berges de la rivière sur une certaine distance en amont du lac Léman.


text: Le delta de la Dranse comprend une flore riche qui rassemble le tiers de la flore haut-savoyarde, soit près de 800 espèces, avec 3 groupes de plantes mitoyens : les espèces méridionales, notamment les 23 espèces d'orchidées, de nombreuses espèces montagnardes subalpines, telles que la Campanule fluette, et enfin des espèces cultivées totalement étrangères à la flore locale : Pavot somnifère, etc.


text: La réserve naturelle est située sur une des grandes voies de migration européenne et offre une étape à de nombreux oiseaux (plus de 200 espèces) dont notamment la Nette rousse, la Mouette rieuse et le Petit gravelot. Elle correspond au seul site de nidification de la Sterne pierregarin pour tout le bassin supérieur du Rhône et au point le plus méridional où niche le Goéland cendré. De nombreuses espèces de reptiles et d'amphibiens sont aussi bien représentés. Le Castor est également installé sur le site. Le Delta de la Dranse accueille également la truite du lac.


text: Le site est très accessible depuis les deux rives de la Dranse et quelques sentiers permettent de le parcourir. Toute l'année, un programme d'animations est proposé. La réserve naturelle est gérée par ASTERS, le Conservatoire d'espaces naturels de Haute-Savoie.


text: La réglementation interdit la cueillette des plantes et le ramassage des fossiles, le bivouac, les chiens même tenus en laisse, le survol à moins de 300m du sol, tandis que la chasse ou la pêche et la circulation des véhicules à moteur nécessaires pour les alpages, la forêt ou les refuges sont autorisées.


text: La réserve naturelle a été créée par un décret du . Ce décret a été abrogé par un nouveau décret le .


text: Le site est une Zone de protection spéciale depuis .


title: Conglobation

text: La conglobation (substantif féminin), du latin "conglobatio" (« accumulation, agglomération » et aussi « rassemblement en corps [de guerriers] » ; le terme étant associé aux Guerres puniques romaines), est une figure de style de mise en valeur qui consiste en une énumération de termes semblables suggérant un argument ou une idée qui n'est exposée qu'à la fin de ce développement. Elle a souvent une visée persuasive, par l'enchaînement des arguments qui vise à convaincre. C'est une figure essentiellement rhétorique et argumentative, proche de l'accumulation stylistique, mais à force illocutoire. Elle vise un effet de suspense et de solennité. En rhétorique classique, elle est un synonyme de l’"accumulation de preuve" ; en stylistique et en littérature, elle est un paronyme de l'accumulation.


title: Conglobation

text: La conglobation opère une transformation morpho-syntaxique d'arguments répétés à l'identique : le thème est invariable (l'idée exprimée, la thèse en somme) mais les arguments ou preuves formant le propos sont mis bout à bout, répétés selon un développement argumentatif. La spécificité de cette figure est que la thèse est rejetée en fin de proposition.


title: Conglobation

text: La conglobation possède deux acceptations : rhétorique (à visée argumentative, dans un plaidoyer par exemple) et stylistique, où elle est assimilée souvent à une accumulation. Elle est reconnaissable typographiquement par la constitution d'un bloc discursif compact et où les arguments sont articulés au moyen d'une ponctuation de juxtaposition, créant un effet dramatique évolutif.


title: Conglobation

text: Les effets recherchés par son emploi sont divers et variés, dépendant finalement de l'objectif argumentatif et idéologique du locuteur. La conglobation est souvent employée pour défendre une idée: l'énumération des arguments en sa faveur impose un respect à l'interlocuteur; elle est alors proche de la paraphrase. L'émetteur peut également chercher à provoquer un effet de suspense en retardant l'allusion à sa thèse. Enfin, elle peut avoir la teneur d'une chute oratoire destinée à couper court à toute capacité de réplique du récepteur, ou pour clore l'échange, pour imposer une solennité. Elle est selon C. Fromilhague une forme de "suspension" et de "sustentation" qui sert au dévoilement de la vérité : La conglobation est une figure essentiellement oratoire et argumentative, très employée dans les discours politiques ou sociaux (tribunaux notamment). La publicité peut y avoir recours afin d'imposer au spectateur une gamme d'arguments vantant son produit et ayant pour effet de ne pas autoriser la réflexion critique, ou pour présenter à sa suite un produit dont l'évocation est retardée afin de le présenter comme intégrant toutes les qualités précitées.


title: Conglobation

text: La conglobation se retrouve dans tous les genres où le type argumentatif est utilisé: essais, oraisons, pamphlets, apologies, plaidoyers, réquisitoires, plaidoiries et discours. On la trouve donc majoritairement chez les moralistes classiques comme La Bruyère. Sous sa forme stylistique, on peut la retrouver, à l'instar de l'accumulation, dans les romans ou les tirades dramatiques (les discours tragiques notamment). Alors, elle se caractérise toujours, dans les deux cas, par une spécificité typographique sous forme de bloc discursif compact et articulant des arguments au moyen d'une ponctuation abondante. Elle est employée également en poésie, comme chez Victor Hugo ou Verlaine (voir exemples ci-dessus)


title: Conglobation

text: Au cinéma, certaines scènes formant un développement en vue d'une chute finale peuvent être considérées comme des conglobations visuelles ("enchaînement dramatique").


title: Conglobation

text: Pierre Fontanier la définit ainsi :


title: Bernard Manciet

text: Bernard Manciet, né à Sabres le et mort à Mont-de-Marsan le , est un écrivain originaire des Landes et un des plus importants auteurs gascons du .


title: Bernard Manciet

text: Du point de vue linguistique, Bernard Manciet reste fidèle au parler gascon très localisé de sa région des Landes où il vécut une grande partie de sa vie avec sa famille.


title: Bernard Manciet

text: À l'école publique de Sabres, puis au petit lycée de Talence où il passe trois années heureuses chez ses oncles curés à apprendre le latin et le grec malgré sa maladie au cœur, et enfin au lycée Montaigne de Bordeaux où il passe le bac un dimanche de juin 1940, il se forge une grande érudition dont il n'aimait pas que l'on parle, mais qui imprégnait la moindre des conversations avec lui. Cueilli par la tourmente de la guerre, il fait des études de lettres et de sciences politiques à Paris avant d'entrer dans la carrière diplomatique.


title: Bernard Manciet

text: Après avoir été mobilisé comme sous-officier dans la zone d'occupation française, il reprend ses études à Sciences Po Paris, et en sort classé premier en mai 1947. Puis il intègre le service des « affaires allemandes » : il est assistant de français à Spire, puis à Ludwigshafen, entre 1947 et 1948 ; en 1949, il est « chargé d'études générales » à l'usine IG Farben de Ludwigshafen. En 1953, il poursuit sa carrière diplomatique qui le conduit quelques mois au Brésil puis à Montevideo en Uruguay.


title: Bernard Manciet

text: Il revient à Sabres pour se marier en 1955 à Marie-Geneviève Dayon, avoir cinq enfants (Marie-Joseph, Jean-Romain, Marc, Anne ainsi que Claire), vivre dans une maison qu'il fit construire à Trensacq et gérer l'entreprise de sa belle-famille (les établissements Dayon et Manciet) dans le secteur du bois. En 1965 il cesse de gérer la scierie familiale pour se consacrer entièrement à l'écriture.


title: Bernard Manciet

text: En 1972 déjà, René Nelli écrivait à son propos dans l’anthologie en édition bilingue "La poésie occitane" parue aux éditions Seghers : « Une étude d’ensemble sur l’œuvre de Manciet ne se fera pas attendre longtemps. Elle permettra peut-être de mieux cerner ce “monstre” d’originalité, dont le renouvellement verbal incessant et le jaillissement lyrique intérieur ne doivent rien aux dernières modes littéraires de Paris. Entre René Char et Quasimodo, Bernard Manciet est certainement l’un des grands poètes – méconnus – de l’Europe moderne. »


title: Bernard Manciet

text: Bernard Manciet a écrit une œuvre importante, qui comprend des nouvelles, des romans, des pièces de théâtre et des poèmes dont la plupart sont écrits à la fois en français et en occitan :Il s'est longuement exprimé sur son parcours dans :


title: Johann Adolf Hasse

text: Johann Adolf Hasse (né à Bergedorf le – mort à Venise le ) est un compositeur allemand de musique baroque, considéré comme l'un des maîtres de l'opera seria italien au .


title: Johann Adolf Hasse

text: Né près de Hambourg, il reçut sa première formation musicale de son père, organiste de l'église de Bergedorf. Comme il avait une jolie voix de ténor, il choisit la carrière lyrique et entra dans la compagnie d'opéra du Gänsemarkt dirigée par Reinhard Keiser, celle-là même où Georg Friedrich Haendel avait joué en tant que second violon quelques années auparavant. Sa réussite le fit remarquer pour être engagé par le théâtre de la Cour de Brunswick-Lunebourg et ce fut là qu'en 1723 il commença sa carrière de compositeur d'opéras avec sa première œuvre intitulée "Antigonus".


title: Johann Adolf Hasse

text: Devant le succès remporté par cette première composition, le duc décida d'envoyer Hasse en Italie pour y parfaire sa formation ; c'est ainsi qu'il arriva à Naples en mai 1722 pour y travailler avec Porpora ; il semble cependant qu'il s'entendait mal avec ce dernier, que ce soit sur le plan artistique ou personnel. En revanche, il se lia d'amitié avec Alessandro Scarlatti, qui était largement plus âgé que lui, et grâce auquel il reçut sa première commande, une sérénade à deux voix, "Marc'Antonio e Cleopatra", qui fut chantée chez une famille de riches marchands par deux des plus célèbres chanteurs italiens du temps, le castrat Farinelli et la Signora Tesi.


title: Johann Adolf Hasse

text: Cet événement établit sa réputation. Il devint bientôt très célèbre et son opéra "Sesostrato", écrit pour l'Opéra Royal de Naples en 1726, fit connaître son nom dans toute l'Italie. Il se rendit à Venise en 1729 ou en 1730 et lia une idylle avec la célèbre chanteuse d'opéras Faustina Bordoni, qui était née à Venise vers 1700 et qu'il épousa en 1730. Il se lie aussi à l'économiste et démographe prémalthusien Giammaria Ortes.


title: Johann Adolf Hasse

text: C'est au cours de son premier séjour à Naples, le , que Hasse abjure le luthéranisme, dans lequel il a été élevé, et se convertit au catholicisme.


title: Johann Adolf Hasse

text: Le couple d'artistes est invité en 1731 à Dresde, répondant à une offre intéressante du munificent Électeur de Saxe . Après avoir créé l'opéra "Cleofide", adapté de l’"Alessandro nell'Indie" de Métastase, Hasse retourne ensuite en Italie avec son épouse, qui prend part, malgré plusieurs grossesses, à la création de ses opéras. Contrairement à ce qu'a longtemps cru la littérature sur Hasse, le compositeur semble n'avoir pas répondu aux invitations de la faction aristocratique anti-Haendel, qui veut lui faire jouer le rôle de concurrent à cet illustre rival et contrer ses entreprises en matière d'opéra. C'est donc en l'absence de Hasse, sous la direction de Porpora et de Broschi, qu'est exécuté à Londres l"'Artaserse" (dont la première représentation avait eu lieu à Venise en ). L'Électeur Auguste II meurt en 1733 et Hasse s'installe à Dresde, ayant été nommé par le nouveau prince Auguste III maître de chapelle. Il bénéficie alors de conditions extrêmement favorables et partage son activité artistique entre la Cour de Saxe et les théâtres commerciaux italiens, où il s'impose comme un musicien de premier plan, composant, surtout dans les années 1730 et 1740, jusqu'à cinq opéras par an. Le début de la guerre de Sept Ans en 1756, qui contraint la Cour à quitter Dresde pour Varsovie, pousse le compositeur à effectuer un nouveau voyage en Italie et à écrire de nouveaux opéras pour les théâtres de Venise ("Nitteti", 1758) et surtout de Naples (quatre opéras nouveaux de 1758 à 1760). En 1763, de retour à Dresde, Hasse participe à la réouverture de l'Opéra, où est créée sa nouvelle version de "Siroe, Re di Persia". Le compositeur et son épouse, qui s'est retirée de la scène en 1751, sont cependant congédiés de la Cour sans aucune pension, l'éphémère prince-électeur Friedrich Christian (dix mois de règne) étant confronté à d'énormes difficultés financières.


title: Johann Adolf Hasse

text: Mais Hasse était encore trop jeune pour se reposer sur ses lauriers. Il partit pour Vienne avec sa famille et créa encore en étroite collaboration avec Métastase, poète de la Cour, plusieurs opéras qui vinrent allonger la liste de ceux qu'il avait écrits. Sa dernière œuvre scénique fut l'opéra "" composé à l'occasion du mariage de l'archiduc Ferdinand à Milan. À cette même occasion fut exécutée une œuvre de Mozart, qui avait alors 14 ans. Hasse aurait alors déclaré : . Cependant, la remarque est selon toute vraisemblance apocryphe : elle n'est pas attestée dans la correspondance de Hasse, ni dans celle de Leopold Mozart, mais coïncide avec des paroles qu'aurait prononcées Francesco Durante à propos de Christoph Willibald Gluck. Pour plaire à sa femme, Hasse finit par s'établir à Venise, d'où elle était native ; c'est là qu'il mourut.


title: Johann Adolf Hasse

text: Pendant toute sa carrière, il compose pas moins de 56 opéras ainsi que des oratorios, plusieurs dizaines de cantates et toutes sortes de pièces instrumentales. Pendant le siège de Dresde par les Prussiens en 1760, la plus grande partie de ses manuscrits furent détruits par un incendie, alors qu'il devait en être publiée une édition complète aux frais de l'Électeur de Saxe. Quelques-uns de ses ouvrages, au nombre desquels l'opéra "Alcide al Bivio" (1760), ont été publiés et les bibliothèques de Vienne et de Dresde possèdent les manuscrits de quelques autres.


title: Johann Adolf Hasse

text: La décennie que passe le compositeur à Venise avant sa mort, si elle marque son retrait de la vie théâtrale, se caractérise par la poursuite de ses activités musicales. Il donne ainsi des leçons à de jeunes compositeurs tels l'Abbé Vogler, recommande Johann Gottlieb Naumann à la Cour de Dresde, et continue à composer ; on peut noter par exemple, parmi ces œuvres de la dernière partie de la vie de Hasse, deux cantates de chambre à deux voix sur des textes de Métastase ("La Danza", 1775, et "Il Ciclope", 1776), un "Te Deum" créé en à l'occasion de la visite du pape Pie VI à Venise (la musique en est cependant perdue) et surtout trois "missæ ultimæ" (ses trois « dernières messes ») envoyées à Dresde, la dernière datée de 1783, année de la mort du compositeur, alors âgé de quatre-vingt-quatre ans. Faustina décède à Venise le d'une fièvre provoquée par un ulcère cancéreux. Hasse lui-même décède le d'une inflammation de poitrine ; il souffre alors depuis longtemps de la goutte.


title: Johann Adolf Hasse

text: Actif pendant près d'un demi-siècle dans les Cours (Dresde et Vienne) et les principaux théâtres commerciaux italiens de son temps, Hasse eut l'occasion de composer pour la plupart des interprètes les plus fameux de la période. Son épouse, Faustina Bordoni, fut, aux dires unanimes des critiques de l'époque (et parmi eux Charles Burney) l'une des meilleures chanteuses de cette époque. Elle chante pour la première fois dans un opéra de Hasse en mai 1730 dans la "favola pastorale" "Dalisa", et épouse le compositeur en . Elle interprète par la suite régulièrement les rôles de "prima donna" dans les opéras de son mari jusqu'au "Ciro riconosciuto" (1751), puis se retire de la scène. Désignée, selon les usages de l'époque, comme soprano, Faustina possédait en réalité une voix de mezzo-soprano. La relation entre le compositeur et la cantatrice fascine encore au , comme en témoignent par exemple les "Mémoires" d'Hector Berlioz. Wilhelm Heinrich Riehl va jusqu'à dresser un parallèle entre le style vocal de Faustina et l'écriture de Hasse : tous deux auraient imposé des limites à leur propre art pour parvenir à l'excellence en se restreignant à un nombre réduit de choix esthétiques.


title: Johann Adolf Hasse

text: Si Faustina Bordoni est l'une des principales interprètes des œuvres de son mari, c'est à sa rivale de Londres, la soprano Francesca Cuzzoni, qu'il revient de créer le rôle de Mandane dans l"Artaserse" vénitien de , puis, la même année, le rôle de Fulvia dans l"'Ezio" napolitain. Parmi les autres cantatrices qui tinrent dans les opéras de Hasse des rôles de premier plan, on peut citer la contralto Vittoria Tesi, la soprano Regina Mingotti, élève de Porpora et rivale de Faustina Bordoni à Dresde, la soprano Teresa Albuzzi-Todeschini, qui crée la plupart des opéras que Hasse compose à Dresde dans les années 1750, notamment "Solimano" (1753).


title: Johann Adolf Hasse

text: Hasse semble avoir été l'un des compositeurs favoris du célèbre castrat Farinelli, pour lequel il écrit le rôle de Cléopâtre dans sa première œuvre importante, la sérénade "Marc'Antonio e Cleopatra" (Naples, 1725) et surtout le rôle d'Arbace dans "Artaserse" (Venise, 1730). C'est de cet opéra qu'est extraite l'aria pathétique "Per questo dolce amplesso" que Farinelli interpréta par la suite régulièrement à Madrid. Cependant, en raison du retrait précoce du castrat des scènes italiennes, les rôles écrits par Hasse pour Farinelli sont peu nombreux. Hasse écrivit ainsi plus régulièrement pour le castrat Carestini, qu'il appréciait particulièrement. On peut citer notamment la participation du castrat au "Tito Vespasiano" (Pesaro, 1735), à la "Semiramide riconosciuta" (Venise, 1744), au "Leucippo" (Hubertusburg, 1747), au "Demofoonte" (Dresde, 1748). Hasse composa également pour Gaetano Caffarelli ("Siroe, Re di Persia", Bologne, 1733). À Dresde, Hasse écrivit régulièrement pour les castrats Domenico Annibali, Ventura Rocchetti et Angelo Monticelli et pour le ténor Angelo Amorevoli.


title: Johann Adolf Hasse

text: De manière générale, Hasse, chanteur lui-même, semble avoir été particulièrement apprécié de ses interprètes, même s'il semble avoir eu l'habitude de toujours livrer aux chanteurs leurs airs au dernier moment afin de n'avoir pas à les réviser en fonction de leurs exigences.


title: Johann Adolf Hasse

text: Hasse entretint des relations amicales avec son contemporain le compositeur vénitien Baldassare Galuppi et recommanda en 1744 le Napolitain Niccolò Jommelli à l'Ospedale degli Incurabili de Venise. En 1731, il a l'occasion de rencontrer à Dresde Jean-Sébastien Bach. En 1768, Joseph Haydn lui envoie la partition de son "Stabat Mater" et se déclare satisfait de la réponse élogieuse que lui adresse Hasse. Le compositeur est à la même époque désigné par Giovanni Mancini et par Leopold Mozart comme le .


title: Johann Adolf Hasse

text: Hasse entretint une relation particulière avec le poète Pietro Metastasio, à tel point que le musicographe anglais Charles Burney put désigner les deux artistes comme les . En 1756, le poète déclare trouver en Hasse . Le compositeur ne rencontre cependant pour la première fois l'œuvre de Métastase qu'à l'occasion de l’"Artaserse" vénitien de . Devancé de quelques semaines par Leonardo Vinci, qui effectue à Rome la première mise en musique du livret, Hasse recourt à une version remaniée du drame, notamment en raison des exigences des chanteurs ; et il faut attendre "Antigono" (1744) pour que le compositeur réalise la première mise en musique d'un livret métastasien.


title: Johann Adolf Hasse

text: La collaboration entre les deux artistes devient cependant de plus en plus étroite, notamment à partir d"'Attilio Regolo" (1750) et culmine de 1760 à 1771, lorsque Hasse est actif à la Cour de Vienne, dont Métastase est le poète officiel. Après "Artemisia" (1754) sur un livret d'Ambrogio Migliavacca, poète de la Cour de Dresde, Hasse ne recourt plus qu'à des livrets métastasiens et tend, dans les révisions apportées à ses œuvres de jeunesse, à une plus grande fidélité aux textes originaux du poète, dont il met en musique tous les "drammi per musica" à l'exception de "Temistocle". La carrière théâtrale des deux hommes s'achève avec "Ruggiero" (1771), à la fois dernier livret de Métastase et dernier opéra de Hasse.


title: Johann Adolf Hasse

text: Hasse, malgré une œuvre sacrée considérable, s'est illustré avant tout comme compositeur lyrique. C'est en effet l'opéra italien qui constitue, de 1721 à 1771, le cœur de l'activité artistique du musicien. Raffaele Mellace note la remarquable stabilité du style hassien pendant ces cinq décennies pourtant marquées par une très forte évolution du goût et va jusqu'à parler de variations "ad infinitum" sur un thème propre. Malgré plusieurs incursions dans le genre comique, Hasse consacre l'essentiel de sa production théâtrale au genre sérieux du "dramma per musica", caractérisé par l'alternance entre récitatifs et airs, par la rareté des ensembles et par la coupe "da capo" ou "dal segno" des airs, qui donne lieu à des variations improvisées par les chanteurs. Hasse, qui apparaît ainsi comme un compositeur résolument italien, se conforme largement aux conventions du genre sérieux et s'impose comme l'un des musiciens favoris du librettiste Métastase, avec lequel il collabore directement à plusieurs reprises à partir de 1744.


title: Johann Adolf Hasse

text: Lui-même chanteur, fortement influencé par son maître Alessandro Scarlatti et par ses contemporains Leonardo Leo et Leonardo Vinci, Hasse accorde dans ses opéras une primauté absolue à la voix, placée au cœur de l'attention. Le contrepoint est ainsi réduit au minimum afin de laisser toujours à la ligne mélodique la première place. Souvent construite à partir d'un modèle métrique de danse ou de marche, la mélodie hassienne, qui vise à adhérer aussi étroitement que possible aux valeurs prosodiques et sémantiques du texte mis en musique, témoigne de l'importance particulière que le compositeur accorde au paramètre rythmique. Hasse recourt ainsi massivement au rythme lombard, à la syncope, à l'appoggiature. L'usage de la colorature, distribuée le plus souvent en sections nettement délimitées propres à mettre en évidence la virtuosité des chanteurs, y est presque systématique. Ces caractéristiques se retrouvent non seulement dans les opéras, mais aussi dans les cantates et les oratorios, voire dans les numéros solistes de la musique sacrée chorale du compositeur.


title: Johann Adolf Hasse

text: Si l'aria constitue un élément essentiel des opéras de Hasse (les deux airs que le mélancolique roi d'Espagne demanda à Farinelli de lui chanter tous les jours pendant dix ans, étaient de sa composition), le compositeur accorde, dès les années 1730, une importance décisive au récitatif accompagné ; on peut citer par exemple, les scènes qui concluent les actes I et II de l’"Artaserse" vénitien de 1730, ou les onze récitatifs accompagnés du "Ruggiero" de 1771, qui couvrent presque un quart du livret de Métastase.


title: Johann Adolf Hasse

text: Malgré la stabilité de ses principaux traits, le style de Hasse, nettement préclassique, connaît de légères évolutions au cours de sa carrière. La plus notable est peut-être celle de son écriture orchestrale. Tandis que dans les opéras de la jeunesse, les instruments à vent n'ont que rarement des parties obligées (l’"Artaserse" de 1730 ne compte ainsi qu'une aria accompagnée par les cors si l'on excepte l'ouverture et le chœur final), Hasse tend, surtout après 1750, sous l'influence de l'orchestre de Dresde, puis des mutations du goût, à diversifier l'accompagnement orchestral de ses airs, comme l'a mis en évidence Raffaele Mellace pour l"'Achille in Sciro" de 1759, recourant dans près de la moitié des airs à diverses combinaisons d'instruments à vent (hautbois concertant, bassons et flûtes par paires, cors et hautbois). À partir de 1759, Hasse compose parfois des airs dont la coupe s'éloigne de l"aria da capo". On peut relever également le recours plus fréquent aux chœurs, notamment dans "L'Olimpiade" (1756) ou "Romolo ed Ersilia" (1765).


title: Johann Adolf Hasse

text: Fidèle aux conceptions métastasiennes du drame, Hasse semble s'être montré hostile à la réforme de l'opéra mise en œuvre par Gluck, ce qui ne l'empêche pas de composer en 1768 l"'intermezzo tragico" "Piramo e Tisbe" qui, tout en conservant des traits métastasiens, accorde une place aux innovations de l'opéra réformé, notamment par l'abandon, dans la moitié des airs, de l'aria "da capo", par la plus grande fréquence des ensembles et par une plus grande souplesse dans l'alternance entre récitatifs et airs.


title: Johann Adolf Hasse

text: Musicien catholique depuis son abjuration du luthéranisme au début des années 1720, Johann Adolph Hasse est actif comme compositeur de musique sacrée au service de diverses institutions, de la Cour de Dresde (le "Te Deum" en ré inaugure en 1751 l'église catholique de la Cour, actuelle cathédrale de Dresde) à l"'Ospedale" vénitien des Incurables. Après son retrait des scènes théâtrales en 1771 et jusqu'à sa mort, c'est essentiellement à la musique d'église que se consacre le compositeur.


title: Johann Adolf Hasse

text: Hasse pratique ainsi la plupart des principaux genres de la musique d'église catholique de son temps : oratorios, motets, messes, psaumes, antiennes mariales, litanies. Son activité dans ce domaine lui vaut d'être loué par Christian Friedrich Krause comme le , notamment en raison de sa délicatesse et de sa douceur, désignées comme une préfiguration de la joie des bienheureux au Ciel.


title: Johann Adolf Hasse

text: Dans ses mises en musique de l'ordinaire de la messe, Hasse recourt au style napolitain de la messe à numéros, dans laquelle chaque partie de l'ordinaire est divisée en sections de manière à alterner pages destinées aux solistes et au chœur, tandis que les oratorios restent stylistiquement très proches des opéras du compositeur. La musique sacrée de J. A. Hasse n'est donc pas moins italianisante que sa musique profane.


title: Johann Adolf Hasse

text: Malgré les destructions d'œuvres dues à la guerre de Sept ans, puis celles de la Seconde Guerre mondiale, à Dresde, on estime à les œuvres existantes de J. A. Hasse.


title: Johann Adolf Hasse

text: Le chiffre de cinquante-six opéras, souvent avancé, correspond en réalité à celui des opéras du fonds conservé à la bibliothèque de l'Université de Dresde. En effet, Hasse mit en musique quarante-neuf "drammi per musica", douze "intermezzi" comiques, un "intermezzo" tragique, douze sérénades et "feste teatrali", une ou deux "commedie per musica", ce qui porterait à soixante-quinze ou soixante-seize le nombre des œuvres lyriques du compositeur. Cependant, ce chiffre, basé sur la liste des livrets mis en musique, ne rend pas réellement compte de sa production théâtrale : en effet, les œuvres de Hasse ont fait l'objet, tout au long de la carrière du compositeur, de remaniements d'ampleur variable, qui vont de l'ajustement mineur lié à un changement de distribution à la réécriture complète de la musique destinée à un livret déjà utilisé. On distinguera, dans la liste des opéras et des oratorios, les nouvelles versions de titres dont le livret a déjà été mis en musique (réécriture des récitatifs et de la majorité des airs) des simples révisions : ainsi l"'Artaserse", créé à Venise en 1730, est-il révisé pour Dresde en 1740 (dix arias nouvelles) avant de faire l'objet d'une nouvelle version à Naples en 1760 (réécriture de l'intégralité des récitatifs et de tous les airs à l'exception de trois). Le nom du librettiste est donné immédiatement à la suite du titre de l'opéra.


title: Dranse (Haute-Savoie)

text: La Dranse est une rivière française, du département de la Haute-Savoie, dans la région Auvergne-Rhône-Alpes, qui se jette dans le Léman. C'est un affluent gauche du Rhône.


title: Dranse (Haute-Savoie)

text: Le nom Dranse vient d'un ancien *"Drantia", basé sur l'hydronyme "dur-, dora" et le suffixe "-antia".


title: Dranse (Haute-Savoie)

text: Elle est issue de la réunion, environ neuf à dix kilomètres en amont du delta, à peu près au même endroit, de trois rivières de montagne provenant des monts du Haut-Chablais.


title: Dranse (Haute-Savoie)

text: La Dranse d'Abondance est considérée comme partie supérieure du cours de la rivière Dranse. La Dranse de Morzine est dès lors son affluent (voir note).


title: Dranse (Haute-Savoie)

text: La Dranse se jette dans le Léman en formant un delta, intégré dans la réserve naturelle du delta de la Dranse, situé à l'est de Thonon-les-Bains, sur une surface de 53 hectares.


title: Dranse (Haute-Savoie)

text: La longueur de son cours est de . La Dranse est réputée pour le kayak de rivière, le canotage et le rafting.


title: Dranse (Haute-Savoie)

text: Feternes, Marin, Thonon


title: Dranse (Haute-Savoie)

text: L'usine hydroélectrique de Bioge.


title: Dranse (Haute-Savoie)

text: La Dranse est une rivière très abondante, comme tous les cours d'eau issus des massifs préalpins. Son débit a été observé sur une période de 97 ans (1906-2003), à Reyvroz, localité du département de la Haute-Savoie située sur la rive sud du Léman au niveau de son débouché dans le lac. Le bassin versant de la rivière y est de (soit sa totalité) ce qui ne dépasse pas l'équivalent de trois fois la superficie de la commune de Paris.


title: Dranse (Haute-Savoie)

text: Le débit moyen inter-annuel de la rivière à Reyvroz est de .


title: Dranse (Haute-Savoie)

text: La Dranse a un régime typiquement nival, avec cependant une petite composante pluviale. Elle présente des fluctuations saisonnières de débit bien marquées, comme de règle au sein des cours d'eau alpins. Les hautes eaux se déroulent au printemps et sont dues essentiellement à la fonte des neiges. Elles s'accompagnent de débits mensuels moyens allant de 30 à , d'avril à juin inclus (avec un maximum en mai). Dès fin juin, le débit baisse brusquement ce qui mène très vite aux basses eaux. Celles-ci ont lieu de fin juillet à fin février et affichent un débit toujours solide, oscillant entre 12,7 et , avec un plancher de en août, et coupé d'un léger "sommet" en novembre, lié aux pluies d'automne. Mais les fluctuations sont bien plus prononcées sur de courtes périodes et selon les années.


title: Dranse (Haute-Savoie)

text: À l'étiage, le débit d’étiage peut chuter jusque , en cas de période quinquennale sèche, ce qui est assez bas, mais normal dans la région des Alpes et des Préalpes.


title: Dranse (Haute-Savoie)

text: Les crues peuvent être très importantes, quoique sans commune mesure avec certains cours d'eau du midi, comme les rivières cévenoles. Les débits instantanés maximaux (QIX 2 et QIX 5) valent respectivement 180 et . Le QIX 10 est de , le QIX 20 de et le QIX 50 de .


title: Dranse (Haute-Savoie)

text: Le débit instantané maximal enregistré à la station de Reyvroz a été de le juin 1963, tandis que la valeur journalière maximale était de le 22 septembre 1968. En comparant la première de ces valeurs à l'échelle des QIX de la rivière, il ressort que cette crue de juin 1963 était d'ordre vicennal, et donc pas du tout exceptionnelle.


title: Dranse (Haute-Savoie)

text: La Dranse est une rivière extrêmement abondante, alimentée par des précipitations elles aussi abondantes, dans la région des Alpes du nord. La lame d'eau écoulée dans son bassin versant est de , ce qui est très élevé, plus de trois fois supérieur à la moyenne d'ensemble de la France. Le débit spécifique de la rivière atteint de bassin.


title: Instrument mécanique ou acoustique

text: Dans le domaine de la , un instrument mécanique — ou instrument acoustique — est un instrument de musique utilisant les vibrations physiques de corps solides. Il s'agit du type d'instrument le plus ancien.


title: Instrument mécanique ou acoustique

text: Au cours de cette étape de l'histoire de l'organologie, des dizaines de générations d'artisans — facteurs, luthiers, etc. — chercheront, d'une manière empirique, les moyens d'améliorer la qualité et la puissance de leurs instruments, sans augmenter si possible leur encombrement.


title: Instrument mécanique ou acoustique

text: Tous les instruments mécaniques se composent de quatre éléments :


title: Aşık Mahzuni Şerif

text: Mahzuni Şerif (parfois orthographié "Mahsuni Şerif"), né dans le village de Tarcalık (région d’Afşin en Turquie) le , mort à Cologne (Allemagne) le , était un poète, chanteur, compositeur et joueur de saz Turc d'origine Turkmène Bektachi . L’usage a accolé à son nom le terme d’"aşık", équivalent turc du troubadour. Depuis 1967, il a produit quelque 400 disques et 50 cassettes et publié neuf livres.


title: Aşık Mahzuni Şerif

text: Ses chansons donnent une large place aux questions sociales et politiques.


title: Jean d'Ibelin (1179-1236)

text: Jean d'Ibelin (né vers 1179 - mort en ou circa 1236), surnommé le "vieux seigneur de Beyrouth", est un important noble croisé du qui assure à plusieurs reprises le gouvernement du royaume de Jérusalem. Il était le fils aîné de Balian d'Ibelin, seigneur d’Ibelin et de Naplouse, et de Marie Comnène, veuve du roi .


title: Jean d'Ibelin (1179-1236)

text: Son père, qui s’était illustré entre autres lors de la défense de Jérusalem, avait reçu la seigneurie de Caymont en compensation de la perte de ses domaines d’Ibelin et de Naplouse et meurt en 1193. Sa mère est également celle de la reine Isabelle de Jérusalem qu’elle a eu lors d’un premier mariage, ce qui place Jean d’Ibelin au premier rang de la noblesse du royaume.


title: Jean d'Ibelin (1179-1236)

text: Le mari d’Isabelle, , doit faire face aux intrigues de Guy de Lusignan, qui n’a pas renoncé au royaume de Jérusalem, et ordonne à Amaury de Lusignan, à la fois frère de Guy de Lusignan et connétable du royaume, de renoncer à sa charge, jugeant les deux incompatibles. Amaury se rend à Chypre où il succède à Guy et Henri de Champagne donne la charge de connétable à Jean d’Ibelin en 1196. Henri de Champagne meurt accidentellement à Acre le , et les barons choisissent pour roi , déjà roi de Chypre.


title: Jean d'Ibelin (1179-1236)

text: Dès le mois d’, Amaury reprend les hostilités contre les musulmans et prend les villes de Sidon et de Beyrouth. Il rend Sidon à son ancien propriétaire, Renaud de Grenier et donne Beyrouth à Jean d’Ibelin. Mais Jean d’Ibelin reste le chef de file de la noblesse et, quand le roi accuse Raoul de Tibériade d’avoir commandité une attaque commise contre lui par quatre chevaliers germaniques et décide de le bannir, la noblesse choisit Jean d’Ibelin pour protester et demander que Raoul soit jugé par ses pairs, conformément aux lois du royaume.


title: Jean d'Ibelin (1179-1236)

text: Durant cette période, Beyrouth devient la résidence principale de la famille d'Ibelin et le sera pour le reste du siècle. Il fait reconstruire la cité, qui avait été complètement détruite durant la conquête du royaume par Saladin, et y construisit un riche palais. Beyrouth est quasiment un État indépendant sous son autorité ; en 1207, Jean ajouta la seigneurie d'Arsouf à ses possessions par son mariage avec Mélisende d'Arsouf.


title: Jean d'Ibelin (1179-1236)

text: de Lusignan meurt le et la reine Isabelle le suit de peu dans la tombe. L’héritière du royaume de Jérusalem, Marie de Montferrat, n’a que treize ans et l’assemblée des barons désigne Jean d’Ibelin comme régent.


title: Jean d'Ibelin (1179-1236)

text: Il négocie avec Gautier de Montbéliard, régent du royaume de Chypre, le mariage entre et Alix de Champagne-Jérusalem. Il y avait déjà eu des fiançailles en 1194 entre Hugues et ses deux frères avec Alix et ses deux sœurs, afin de rapprocher les deux royaumes opposés par une brouille. Le frère d'Hugues, Guy, était alors fiancé à Marie de Champagne-Jérusalem, sœur d’Alix. La mort d’ avait alors amené le roi de Chypre sur le trône de Jérusalem. Mais les deux couronnes s’étaient de nouveau séparés par la mort d’ et les régents estiment nécessaire d’allier les deux royaumes et concluent le mariage d’Hugues et d’Alix en 1210. En 1207, la guerre reprend contre les Musulmans, après que les Hospitaliers du comté de Tripoli tentent de s’emparer de Homs, mais Jean d’Ibelin préfère rester à l’écart du conflit. En 1208, Marie de Montferrat est âgée de dix sept ans et Jean d’Ibelin réunit l’assemblée des barons pour lui choisir un mari, et décident de demander conseil à Philippe Auguste, roi de France. Celui-ci désigne un de ses chevaliers, Jean de Brienne qui débarque à Saint-Jean-d’Acre en , épouse Marie de Montferrat le et est sacré le même jour.


title: Jean d'Ibelin (1179-1236)

text: La régence prend fin et Jean d’Ibelin reprend son rôle de chef de file de la noblesse d’Orient. En 1217, avec la fin de la trêve avec Al-Adel, sultan d’Égypte, et l’arrivée des contingents de la cinquième croisade, il participe au siège de la forteresse de Thabor puis au siège de Damiette dans le delta du Nil.


title: Jean d'Ibelin (1179-1236)

text: de Lusignan, roi de Chypre, meurt le , laissant le trône à un fils de quelques mois, . La régence est confiée à la mère, Alix de Jérusalem, et la baylie du royaume à Philippe d’Ibelin, le frère cadet de Jean. En 1223, une dispute tranchée par l’assemblée des barons de Chypre écarte Alix de la régence, laissant Philippe seul régent. Ce dernier meurt à la fin de l’ et Jean d’Ibelin lui succède comme régent. Le , l’empereur , également roi de Jérusalem, ayant épousé la fille de Jean de Brienne, débarque à Limassol à la tête de la sixième croisade. En tant que suzerain du royaume et soutenu par quelques barons chypriotes dissidents, il somme Jean d’Ibelin de rendre les comptes de la régence, ainsi que de lui remettre la place forte de Beyrouth. Si Jean d’Ibelin accède à la première demande, il refuse pour la seconde, estimant que cela ne peut se faire que devant l’assemblée des barons du royaume de Jérusalem et se retire à Beyrouth.


title: Jean d'Ibelin (1179-1236)

text: Après des négociations avec le sultan Al-Kamil, obtient la rétrocession de Jérusalem, mais devant le mécontentement général qu’il a suscité par ses maladresses et ses brutalités, il confie la gérance du royaume de Jérusalem à Jean d’Ibelin, tout en laissant une solide garnison à Saint-Jean-d’Acre. Il fiance le jeune roi de Chypre à Alix de Montferrat et vend la régence à cinq barons chypriotes qui comptent parmi ses partisans. Pour finir de payer, ces derniers écrasent Chypre d’impôts et particulièrement les domaines de Jean d’Ibelin et de ses proches. Appelé par Philippe de Novare, Jean d’Ibelin débarque à Chypre à la tête d’une armée et défait les régents le devant Nicosie. Les régents se retranchent dans le château de Dieud’Amour et se rendent au bout de dix mois. Jean d’Ibelin fait preuve de clémence pour pacifier l’île.


title: Jean d'Ibelin (1179-1236)

text: À Acre, les partisans de Jean Ibelin parviennent à soulever la ville qui se constitue en commune sur le modèle des communes lombardes et toscanes. Les Acrois élisent maire Jean d’Ibelin. Ce dernier est cependant battu par Filangeri à Casal-Imbert le . Profitant de cette victoire et de l’affaiblissement de l’armée chypriote, Filangeri occupe le royaume de Chypre. Mais de Lusignan et Jean d’Ibelin gardent courage, débarquent à Famagouste le et battent les Impériaux à Agridi le . Les quelques rescapés se retranchent dans le château de Cérines qui se rend en .


title: Jean d'Ibelin (1179-1236)

text: Richard Filangieri contrôlait toujours Jérusalem et Tyr, et avait le soutien de , des Chevaliers Teutoniques, des Chevalier de l'Hôpital et des marchands pisans. Jean d'Ibelin était soutenu par les établissements de Beyrouth, Césarée et Arsouf, les Chevaliers du Temple et la communauté marchande génoise. Aucune des deux factions ne prit l'avantage, et en 1234 le pape excommunie Jean et ses partisans, décision annulée peu après, mais la paix ne put être rétablie. L’éviction des partisans de l’empereur pose également un problème juridique, car le royaume se retrouve sans roi. Pour pallier cette carence, la princesse Alix de Champagne-Jérusalem, fille de la reine Isabelle, nièce de Jean d’Ibelin, veuve d’ de Chypre et tante de Conrad, le roi en titre, est nommée régente, et le gouvernement du royaume est assuré par la commune d’Acre, dirigée par Jean d’Ibelin. En 1236, ce dernier fait une chute de cheval qui le blesse gravement. Il règle sa succession, se fait Templier et meurt à Saint-Jean-d’Acre. Après sa mort, le royaume, sans personnalité forte, sombre dans l’anarchie féodale.


title: Jean d'Ibelin (1179-1236)

text: Il s'était marié en premières noces vers 1201 avec Helvis de Nephim ou de Nephin (morte en 1208), fille de Raymond, seigneur de Nephin, qui avait donné naissance à cinq fils morts jeunes.


title: Jean d'Ibelin (1179-1236)

text: Il se remarie en 1209 avec Mélisende d'Arsur ou d'Arsouf, dame d'Arsouf, veuve de Thierry d'Orca, et fille de Guy, seigneur d'Arsouf, qui donne naissance à :


title: Sous-culture

text: En sociologie contemporaine, en anthropologie et dans les études culturelles ("Cultural Studies"), une subculture — également appelée sous-culture malgré l'éventuelle connotation péjorative de la traduction française présente dans le sens commun — est une culture (revendiquée, cachée, souterraine) partagée par un groupe d'individus, se différenciant ainsi des cultures plus largement dominantes (dites improprement « "mainstream" ») auxquelles ils appartiennent.


title: Sous-culture

text: Traduction littérale de l'anglais "" (avec le préfixe latin "sub"), le terme sous-culture est, la plupart du temps, utilisé dans le même sens. Néanmoins, cette traduction littérale n'a pas les mêmes connotations en français et en anglais, ce qui « pose un problème de traduction ». L'utilisation du mot « sous- » « affecte à toute forme de culture dite non légitime un préfixe péjoratif ». Cette connotation n'apparaît pas en anglais, le mot renvoyant davantage à l'idée d'un niveau d'ampleur inférieure, ou encore à une caractéristique souterraine ou « "underground" ».


title: Sous-culture

text: La définition ci-dessus concerne le terme tel qu'il est utilisé dans les ouvrages de sciences humaines anglophones traduits en français. C'est pourquoi, en sociologie, le mot "" est souvent conservé tel quel, et ce depuis 1966 au moins, pour ne pas dénaturer son sens initial. On notera des traductions qui le conserveront à cet effet, afin de ne pas rabaisser en catégorie de "valeur inférieure" des cultures généralement en avance sur leur temps et/ou à la marge d'une culture « traditionnelle » dominante.


title: Sous-culture

text: L'évolution des études sur les "subcultures" comporte trois étapes principales:


title: Sous-culture

text: Les premières études sur les "subcultures" sont venues de l'école de Chicago, qui les a interprétées comme des formes de déviance et de délinquance. Partant de ce qu’ils ont appelé la théorie de la désorganisation sociale, ils ont affirmé que les subcultures sont apparues d’une part en raison du manque de socialisation de certaines parties de la population avec la culture dominante et, d’autre part, en raison de leur adoption de modèles axiologiques et normatifs alternatifs. Comme l'ont suggéré Robert E. Park, Ernest Burgess et Louis Wirth, c'est par des processus de sélection et de ségrégation, qu'apparaissent dans la société des espaces naturels ou des régions morales où se concentrent et se renforcent les modèles déviants; ils n'acceptent pas les objectifs ou les moyens d'action offerts par la culture dominante, en en proposant des différents à leur place - devenant ainsi, selon les circonstances, des innovateurs, des rebelles ou des "retreaitists" (Richard Cloward et Lloyd Ohlin). Les "subcultures", cependant, ne sont pas seulement le résultat de stratégies d'action alternatives, mais aussi de processus de catégorisation sur la base desquels, comme l'explique Howard S. Becker, la société les définit comme des étrangers. Comme le précise Cohen, le style de chaque "subculture", composé d'image, de comportement et de langage, devient le trait qui la caractérise. Et l'adoption progressive par un individu d'un modèle "subculturel" lui fournira un statut croissant dans ce contexte, mais cela le privera souvent, en parallèle, de statut dans le contexte social plus large où un modèle différent prévaut. Cohen a utilisé le terme «"Corner Boys"» lesquels étaient incapables de rivaliser avec leurs pairs, mieux protégés et préparés. Ces garçons de la classe inférieure n'avaient pas un accès égal aux ressources, ce qui se traduisait par un état de frustration et en recherche d'une solution.


title: Sous-culture

text: Dans le travail de John Clarke, Stuart Hall, Tony Jefferson et Brian Roberts du CCCS de Birmingham ( Center for Contemporary Cultural Studies), les "subcultures" sont interprétées comme des formes de résistance. La société est perçue comme étant divisée en deux classes fondamentales, la classe ouvrière et la classe moyenne, chacune avec sa propre culture de classe, et la culture de la classe moyenne étant dominante. En particulier dans la classe ouvrière, les "subcultures" naissent de la présence d'intérêts et d'affiliations spécifiques autour desquels surgissent des modèles culturels, en conflit à la fois avec leur culture parentale et leur culture dominante. Face à un affaiblissement de l'identité de classe, les "subcultures" sont alors de nouvelles formes d'identification collective exprimant ce que Cohen a appelé la résistance symbolique contre la culture dominante et développant des solutions imaginaires aux problèmes structurels. Comme le soulignent Paul Willis et Dick Hebdige, l’identité et la résistance s’expriment à travers le développement d’un style distinctif qui, par une opération de re-signification et de «bricolage», utilise les biens de l’industrie culturelle pour communiquer et exprimer son propre conflit. Pourtant, l'industrie culturelle est souvent capable de réabsorber les composants d'un tel style et de les transformer à nouveau en biens. En même temps, les mass media, tout en participant à la construction des "subcultures" en diffusant leurs images, les affaiblissent aussi en les privant de leur contenu subversif ou en en diffusant une image stigmatisée.


title: Sous-culture

text: Les interprétations les plus récentes voient les "subcultures" comme formes de distinction. Pour tenter de dépasser l'idée des "subcultures" comme formes de déviance ou de résistance, ils décrivent les "subcultures" comme des communautés qui, sur le plan culturel, sont suffisamment homogènes en interne et hétérogènes par rapport au monde extérieur pour être capables de développer, comme le souligne Paul Hodkinson, de cohérents caractère distinctif, identité, engagement et autonomie. Définies par Sarah Thornton comme des cultures du goût, les "subcultures" sont dotées de frontières élastiques et poreuses, et sont insérées dans des relations d'interaction et de mélange, plutôt que d'indépendance et de conflit, avec l'industrie culturelle et les médias de masse, comme le soulignent Steve Redhead et David Muggleton. L'idée même d'une culture dominante unique, intrinsèquement homogène, est explicitement critiquée. Ainsi les formes d'implication individuelle dans les "subcultures" sont fluides et graduelles, différenciées selon l'investissement de chaque acteur, en dehors de dichotomies nettes. Les idées des différents niveaux de capital sous-culturel (Sarah Thornton) possédés par chaque individu remplacent celles des "insiders et outsiders" de la sous-culture - avec la perspective de "subcultures" fournissant des ressources pour la construction de nouvelles identités plus fortes et durables.


title: Sous-culture

text: Une sous-culture est un ensemble de valeurs, de représentations et de comportements, propres à un groupe social ou à une entité particulière. Lorsqu'une sous-culture se caractérise par une opposition systématique à la culture dominante, elle peut en plus être qualifiée de contre-culture. Comme le décrit Ken Gelder, les sous-cultures sont sociales, possèdent leurs propres conventions, valeurs et rituels, mais elles peuvent également être immergées ou auto-absorbées ; c'est cette dernière précision qui fait qu'une sous-culture n'est pas forcément une contre-culture.


title: Sous-culture

text: Ken Gelder identifie six clés de reconnaissance d'une sous-culture :


title: Sous-culture

text: Dans son livre "Subculture, the Meaning of Style", paru en 1979, Dick Hebdige fait valoir que les sous-cultures sont des subversions face à la normalité comportementale. Elles peuvent être perçues négativement à cause de leur nature critique des standards de la société dominante. En essence, les sous-cultures s'appuient toujours sur les mêmes idées individuelles : la sensation d'être laissé pour compte des standards sociaux et le besoin de se forger une identité propre.


title: Sous-culture

text: Dès 1950, David Riesman distingue de la majorité, « qui accepte passivement les styles et façons de faire conditionnées par le commerce, les sous-cultures qui recherchent activement un style minoritaire ("a minority style")… et s'accordent avec des valeurs subversives ».


title: Sous-culture

text: Sarah Thornton, avec le concours de Pierre Bourdieu, a décrit le « capital sous-culturel » comme les savoirs culturels et les bases acquises par les membres d'une sous-culture, les sensibilisant à leur statut et les différenciant des membres d'un autre groupe.


title: Sous-culture

text: Paru en 1979, l'essai du Britannique Dick Hebdige, "Subculture: The Meaning of Style", connaît un certain succès, notamment aux États-Unis, où l'ouvrage est réédité à plusieurs reprises. Hebdige fut formé au Centre for Contemporary Cultural Studies de Birmingham, école qui eut un impact sensible sur l'évolution des études culturelles, alors émergentes.


title: Sous-culture

text: L'usage en français tend à privilégier aujourd'hui le terme subculture ainsi que son pluriel, subcultures — pour témoigner à la fois de la richesse et de la complexité de ces phénomènes. L'expression « société alternative » est également employée, mais plus rarement.


title: Sous-culture

text: En 2005, par exemple, l'analyse du phénomène des rave et de la techno a conduit en France à des études rattachées à une « sociologie de la subculture ».


title: Sous-culture

text: Les deux premiers essais à employer le terme « subculture » (et non « sous-culture ») sont :


title: Sous-culture

text: Les autres essais sont :


title: Swallowtail and Butterfly

text: À Yentown, on trouve de tout. Des boxeurs sur le retour, des stations essences au milieu de nulle part, des policiers qui volent les honnêtes citoyens et des prostituées de tous les continents. Une de ces prostituées est retrouvée morte dans un champ. Sa fille, désormais seule, se retrouve baladée de prostituée en prostituée... personne ne veut d'elle. Par le jeu de rencontres, elle fait la connaissance de Glico, une autre prostituée d'origine chinoise qui la nomme Ageha.


title: Swallowtail and Butterfly

text: Par son intermédiaire, la jeune Ageha se découvre une nouvelle famille faite de loosers, rejetés, petits truands et policiers. Une nuit, après qu'un client de Glico a été involontairement tué, la bande découvre une cassette audio contenant une version de "My Way".


title: Swallowtail and Butterfly

text: Cette cassette est en fait un document secret qui permet de faire passer des billets de 1000 yens pour des billets de 10000 yens. Pour certains, cette cassette est le billet retour vers leurs pays d'origine. Pour d'autres, c'est le moyen d'assouvir leurs rêves... tout le monde court après tout le monde car tout le monde veut la cassette... mais pour beaucoup, ils ne savent pas ce que ça coûte de vouloir aller au bout de ses rêves...


title: Exposition universelle de 1878

text: LExposition universelle de 1878 est la troisième Exposition universelle de Paris ; elle a lieu du au sur le Champ-de-Mars.


title: Exposition universelle de 1878

text: Il ne faut que dix-neuf mois de travaux pour préparer la manifestation.


title: Exposition universelle de 1878

text: L'Exposition couvre . Elle occupe le Champ-de-Mars et la butte de Chaillot.


title: Exposition universelle de 1878

text: Les trottoirs du pont d'Iéna sont élargis d'une structure provisoire pour relier aisément le palais du Trocadéro et le palais du Champ-de-Mars de chaque côté de la Seine.


title: Exposition universelle de 1878

text: Pour desservir le site, on refait la gare du Champ-de-Mars. Quatre voies desservent la gare et l'on construit un buffet le long de l'avenue de Suffren. C'est l'architecte Juste Lisch qui est chargé des plans du bâtiment voyageurs, une structure métallique au remplissage de briques pourvue de larges verrières.


title: Exposition universelle de 1878

text: On aménage à l'extrémité de l'île aux Cygnes une passerelle piétonne dite "passerelle de Passy".


title: Exposition universelle de 1878

text: Le palais du Trocadéro aussi appelé Palais de pierre est construit pour cette occasion par l'architecte Gabriel Davioud et l'ingénieur Jules Bourdais. C'est là que le président Mac Mahon reçoit avec faste les ambassadeurs et les princes étrangers. Le palais est doté d'une salle des fêtes et possède une vaste salle de concert. Les frises supérieures du front de scène sont dues au talent de Charles Lameire. La ventilation de la salle est assurée par cinq mille bouches d'aspiration d'air vicié placées entre chacun des fauteuils et qui rejettent l'air au dehors. L'air frais est puisé dans le réservoir naturel de fraîcheur tempérée que constituent les cinq hectares des anciennes carrières sous le palais.


title: Exposition universelle de 1878

text: Aristide Cavaillé-Coll construit un grand orgue pour le palais du Trocadéro. Cet orgue lui vaut la promotion d'officier de la Légion d'honneur.


title: Exposition universelle de 1878

text: L'ingénieur Adolphe Alphand, spécialiste des jardins parisiens et des mises en scène de cascades, est responsable des espaces extérieurs.


title: Exposition universelle de 1878

text: Les statues des "Continents" qui ornent la façade du palais du Trocadéro ont été réinstallées devant le musée d'Orsay.


title: Exposition universelle de 1878

text: Trois des quatre statues monumentales d'animaux qui entouraient la fontaine du Trocadéro ont également trouvé leur place sur le parvis d'Orsay : le rhinocéros, le cheval à la herse et l'éléphant. De 1935 à 1985, elles étaient exposées place de la Porte-de-Saint-Cloud (arrondissement), avant d'être restaurées l'année suivante à la fonderie de Coubertin à Saint-Rémy-les-Chevreuse. Quant à celle du bœuf, réalisée par Auguste Caïn, elle se trouve à Nîmes depuis 1937, boulevard Jean-Jaurès. Contrairement à une légende tenace, "Les Taureaux" d'Isidore Bonheur, devant le parc Georges-Brassens (arrondissement), ne viendraient pas du Trocadéro.


title: Exposition universelle de 1878

text: Le Palais de l'Exposition, dit aussi Palais de fer, occupe presque tout le Champ-de-Mars. Il renferme les envois de toutes les nations. Comparable à une longue serre en damier, il occupe une surface de . C'est un vaste rectangle donnant au nord comme au sud sur un vestibule. Le premier vestibule d'honneur est nommé "vestibule d'Iéna", le second est dit « vestibule école militaire ». L'ingénieur responsable des constructions métalliques est Henri de Dion, mort avant la fin de la construction et l'architecte Léopold Hardy. Les fabricants qui obtiennent le marché sont les sociétés Fives-Lille et Schneider.


title: Exposition universelle de 1878

text: La « rue des nations », avec ses façades typiques de chacun des pays exposants, occupe tout un côté de l'édifice. L'autre côté est réservé aux produits français et coloniaux. Le centre du bâtiment est consacré aux beaux-arts et au stand de la ville de Paris.


title: Exposition universelle de 1878

text: La « Galerie du Travail » expose toutes les richesses du savoir-faire humain et permet d'observer les ouvriers au travail. Le monde des jouets présente les jouets savants, petites machines à vapeur, trains à mouvement d'horloge, jeux de construction et des poupées animées.


title: Exposition universelle de 1878

text: Une section d'anthropologie permet d'observer une série de crânes d'assassins, en parallèle à la tenue d'un « Congrès international des sciences anthropologiques ».


title: Exposition universelle de 1878

text: Des pavillons ont parfois été remontés, en intégralité ou partiellement : Plusieurs éléments de la halle des machines ont été démontés et remontés en différents endroits pour remplir différentes fonctions : L'Exposition récompense les meilleurs produits des arts, de l'artisanat et de l'industrie. Les médailles délivrées dans le cadre des expositions universelles sont spécifiques à chacune des Expositions. Les médailles représentent les valeurs universelles de l'amitié des peuples, du travail et sont à la gloire de la République française. C'est le sculpteur Eugène André Oudiné qui réalise la médaille de récompense, déclinée en trois couleurs, or, argent et bronze.


title: Exposition universelle de 1878

text: Frédéric Auguste Bartholdi présente le modèle en plâtre au 1/3 du lion de Belfort, ce qui conduit la ville à l'acheter. Elle acquiert donc en 1880 la réplique réduite en cuivre présente aujourd'hui encore place Denfert-Rochereau dans le .


title: Exposition universelle de 1878

text: Léopold Flameng est médaillé dans la catégorie graveurs.


title: Exposition universelle de 1878

text: Gustav Schönleber expose.


title: Exposition universelle de 1878

text: Jules Paul Loebnitz remporte une médaille d'or pour "La Porte des Beaux-arts" : une façade de 12 mètres de haut entièrement en terre cuite et faïence imaginée par l'architecte Paul Sédille.


title: Exposition universelle de 1878

text: François Lacaze Pounçou reçoit une médaille d'or dans la catégorie boissons fermentées pour son rhum, produit de l'usine Marquisat de Capesterre à la Guadeloupe.


title: Exposition universelle de 1878

text: Jean-Antoine Injalbert expose.


title: Exposition universelle de 1878

text: La Légion d'honneur est décernée à Benjamin Peugeot, constructeur de la machine à coudre et à Antoine Lamy pour ses réalisations d'étoffes de soie.


title: Exposition universelle de 1878

text: Émile Reynaud obtient une « mention honorable » pour son Praxinoscope.


title: Exposition universelle de 1878

text: Émile Béchard obtient une « médaille d'or » pour l'ensemble de vues d'Égypte.


title: Exposition universelle de 1878

text: Franciszek Rychnowski y présente son modèle de radiateur avec consommation de combustible réduite, breveté en 1878, et obtient une médaille d'argent.


title: Exposition universelle de 1878

text: Henryk Siemiradzki obtient une «Grande médaille d'or» pour son tableau "Les Lumières du christianisme" ou "Les Torches de Néron".


title: Exposition universelle de 1878

text: Adrien Thibault obtient une « médaille de bronze ».