title: André Boniface

text: En vingt saisons passées avec le Stade montois, André Boniface remporte le championnat de France 1962-1963 et perd la finale en 1952-1953 et en 1958-1959. Il remporte le Challenge Yves du Manoir en 1960, 1961 et 1962, il est finaliste en 1966.


title: André Boniface

text: André Boniface a remporté quatre Tournois en 1954, 1955, 1959 et en 1962. Il termine deuxième à quatre reprises, troisième à deux reprises et seulement une fois au-delà de la troisième place.


title: André Boniface

text: De 1954 à 1966, André Boniface dispute 48 matchs avec l'équipe de France au cours desquels il marque 11 essais, 1 transformation, 1 pénalité et 2 drops (44 points). Il participe notamment à onze Tournois des Cinq nations de 1954 à 1966. Il remporte quatre tournois. Il participe à la tournée en Nouvelle-Zélande et en Australie en 1961.


title: André Boniface

text: André Boniface débute en équipe nationale à 19 ans le . S'il joue régulièrement aux postes de centre et d'ailier jusqu'à la fin de l'année 1966, disputant 48 matchs en 13 saisons, par son style de jeu et son caractère - il a la langue bien pendue - il est exposé aux critiques et pour cela, il manque plusieurs matchs, par exemple les tournées en Afrique du Sud en 1958 et en 1964. Il joue ailier à dix reprises lors de ses quinze premiers matchs internationaux, il est ensuite exclusivement retenu comme trois-quarts centre.Joueur exceptionnel des lignes arrières, il a connu une carrière chaotique avec le XV de France, mais ce qui caractérise André Boniface, c'est l'amour particulier qui le liait à son frère Guy, et la religion qu'ils ont fait du jeu de ligne. À son grand physique et des qualités de vitesse indéniables, il ajoutait une grande dextérité acquise dès sa jeunesse dans des jeux où le jeu au pied était interdit.


title: André Boniface

text: André était plutôt l'ascète, à l'hygiène de vie irréprochable, quittant toujours les entraînements le dernier. Il est le symbole du jeu d'attaque, du "french flair", le roi du cadrage-débordement et des passes croisées. L'essentiel, pour lui, c'était d'arriver à créer un décalage pour envoyer son ailier, souvent Christian Darrouy, à l'essai. Son frère Guy s'est surpassé à ses côtés, devenant son "alter ego", avec des qualités de finisseur exceptionnelles.


title: André Boniface

text: André Boniface obtient la deuxième place aux Oscars du Midi olympique (meilleur joueur français du championnat) en 1963 et la Médaille de l'Académie des sports en 1962.


title: André Boniface

text: André Boniface est promu au grade de Chevalier de la Légion d'honneur par décret du . En 2005, il intègre le Temple international de la renommée du rugby, seuls six joueurs français ont eu cette reconnaissance.


title: André Boniface

text: Antoine Blondin a attribué aux « frères Boni », le premier usage de la passe croisée en ces termes : « La célèbre passe croisée, que les deux frères illustrèrent sur toutes les pelouses du monde et portèrent à sa plus ample perfection, était entre leurs mains la passe d'un croisé à l'autre. La Terre Sainte, ainsi appelle-t-on l'en-but adverse, n'était pas chez eux un vain mot ».


title: André Boniface

text: Guy et André Boniface sont les sujets d'un documentaire réalisé par Jean-Pascal Fontorbes et Anne-Marie Granie en 2009, présenté en 2010.


title: André Boniface

text: André Boniface tient un magasin de sports et son frère Guy possède un bar, tous les deux dans la ville de Mont-de-Marsan.


title: Le Dernier Continent

text: Le Dernier Continent est le vingt-deuxième livre des "Annales du Disque-monde" de l'écrivain anglais Terry Pratchett.


title: Le Dernier Continent

text: Il relate les aventures de Rincevent, perdu sur le continent XXXX (fortement inspiré par l'Australie) où il a été téléporté par inadvertance par les mages de l'Université Invisible (voir : "Les Tribulations d'un mage en Aurient") qui doit sauver ce pays d'une catastrophe sans précédent.


title: Le Dernier Continent

text: L'œuvre originale fut publiée en 1998 sous le titre "The Last Continent". La traduction française est de Patrick Couton.


title: Le Dernier Continent

text: L'heure est grave à l'Université de l'Invisible, le bibliothécaire est malade et son champ morphique n'arrive pas à se stabiliser. À chaque fois qu'il éternue, il change de forme, tout en restant recouvert de fourrure orange. Libérés de sa surveillance, les livres de la bibliothèque commencent à s'agiter. Pour le guérir, les mages doivent utiliser son nom, mais aucun d'entre eux ne le connait et le bibliothécaire l'a fait disparaître de tous les registres de l'UI afin que personne ne puisse lui rendre forme humaine. Le seul à s'en souvenir est Rincevent, mais celui-ci est porté disparu depuis la tentative de téléportation ratée pour le faire revenir du Continent Contrepoids. Pour le retrouver, et savoir où se situe XXXX, les mages (c'est-à-dire l'archichancelier, Cogite Stibon, le doyen, le major de promo, l'économe, l'assistant des runes modernes et le titulaire de la chaire des études indéfinies, plus le bibliothécaire) partent à la recherche du fameux professeur de géographie insolite et cruelle, quelque part dans les couloirs de l'UI.


title: Le Dernier Continent

text: Dans son bureau, une fenêtre ouvre sur une plage d'une île paradisiaque, et l'archichancelier finit par accepter qu'ils y aillent tous, espérant entre autres que cela stabilisera le champ morphique du bibliothécaire. Malheureusement, l'intendante de l'UI, madame Panaris, enlève la cale qui maintenait la fenêtre ouverte et ils se retrouvent tous bloqués sur l'île. Cogite Stibon suppose qu'ils sont plusieurs milliers d'années dans le passé et essaie, avec bien des difficultés, d'expliquer le paradoxe du grand-père à Mustrum Ridcule. Pendant ce temps, les autres mages cherchent de la nourriture et découvrent des fruits pour le moins étonnants, comme des noix de coco au chocolat au lait fourré à la crème de coco, des noix au bleu de Lancre ou des fruits-cigarettes. De plus, la présence de madame Panaris rend le doyen et le major de promo très nerveux. Le lendemain de leur arrivée sur l'île, alors qu'une courge-bateau a poussé dans la nuit et que les mages sont sur le point d'embarquer, Cogite Stibon continue d'explorer l'île et découvre au sommet d'une colline un dieu de l'évolution travaillant sur un éléphant. Fasciné par la possibilité de travailler avec lui, il est rapidement rejoint par les autres mages et madame Panaris. Cogite et l'intendante expliquent au dieu le principe de la reproduction sexuée, qui ouvre à ce dernier de nouvelles possibilités. Les mages et madame Panaris finissent par repartir tandis que Cogite Stibon veut rester avec le dieu, mais il finit par changer d'avis en découvrant l'amour de celui-ci pour les coléoptères et rejoint à la nage le bateau-courge.


title: Le Dernier Continent

text: Emportés par le courant, ils se retrouvent pris dans une tempête, dans une zone extrêmement magique (environ un million de thaums), toute cette magie étant nécessaire à la création d'un continent, en l'occurrence XXXX. Après avoir traversé la tempête, le bateau commence à mûrir et se disloquer, obligeant les mages et madame Panaris à se jeter dans une eau infestée de requins. Heureusement, les graines du bateau font de bons radeaux, tandis que madame Panaris nage jusqu'à la côte en vue et que le bibliothécaire prend la forme d'un dauphin pour faire fuir les requins et aider les mages à avancer. Arrivés sur la plage, ils comprennent pourquoi un des livres du fameux professeur de géographie insolite et cruelle disait que XXXX était clos par la mer : elle se dresse comme une falaise et interdit de quitter le continent. L'économe profite toutefois de cette particularité pour inventer le surf, debout sur une graine. Sur la plage, les mages rencontrent un nouveau problème : leur glande temporelle a du mal à s'adapter à leur voyage dans le passé et plusieurs d'entre eux, dont le bibliothécaire qui a retrouvé sa forme normale, retombent en enfance, tandis que Cogite Stibon prend plusieurs décennies. Peu concerné par toute cette agitation, l'économe s'éloigne du groupe et rencontre un homme, en réalité le dieu à l'origine de XXXX, en train de dessiner sur un rocher la flore et la faune du continent avec des lignes très pures et étonnement vivantes. Bien évidemment, les mages arrivent et s'en mêlent, se disputant à propos de la façon de représenter correctement un canard, canard qui se retrouve affublé de quatre pattes palmées et d'un bec démesuré. Le bibliothécaire, toujours enfant, fouille dans le sac du dieu et lui prend son rhombe. Tout devient alors noir pour les mages, et le dieu reprend tranquillement son ouvrage, avant de découvrir la disparition de son rhombe.


title: Le Dernier Continent

text: De son côté, Rincevent survit depuis plusieurs mois dans le désert de XXXX, sans son Bagage qui n'a apparemment pas réussi à le retrouver, tombant régulièrement dans des trous d'eau et mangeant ce qu'il trouve et qui ne l'attaque pas. Sans oublier qu'il se fait poursuivre par les membres des tribus qu'il croise dès qu'il parle avec eux de la pluie et du beau temps. Pourtant, après avoir entendu une voix lui expliquant qu'elle allait l'aider à "ka¨kaï", il se met à trouver de la nourriture un peu partout, et pas n'importe quoi : des casse-croûtes au poulet, des madeleines glacées au chocolat saupoudrées de noix de coco râpée ou des tartines de confiture. Il rencontre alors un kangourou qui parle, Skipue, qui lui explique que le temps et l'espace sont des notions fragiles sur XXXX car le continent n'a pas été fini, que sa venue a tout bouleversé et qu'il doit réparer tout ça. Dans sa fuite pour échapper au kangourou, Rincevent rencontre Mad et sa charrette blindée, doit participer à un concours de tonte de moutons après un pari au cours d'une soirée bien arrosée dans un bar tenu par un crocodile, et récupère à la suite de ce pari, un cheval capable de marcher au plafond qu'il finit par donner à des marchands de chevaux pour continuer à pied.


title: Le Dernier Continent

text: Au fur et à mesure de son voyage, il se rend compte qu'il faut aller de plus en plus profondément pour trouver de l'eau, et alors qu'il creuse un trou afin d'abreuver des moutons, il assiste à une tentative de vol d'un des animaux qu'il fait échouer, pour finalement être accusé du vol par des fermiers et être emprisonné à Foutenlair. Tandis qu'il cherche à s'échapper de sa cellule, il apprend qu'il sera pendu le lendemain matin et que des balades circulent déjà sur son histoire. Grâce à un mot écrit au plafond de la cellule par Ned le Ferrailleur, le plus grand voleur de XXXX qui s'est déjà évadé à plusieurs reprises, il découvre comment s'enfuir, ce qu'il s'empresse de faire. Fuyant les membres du Guet lancés à sa poursuite, il trouve refuge dans les cuisines de l'opéra où il met au point un dessert en l'honneur de la prima donna Nellie Lecul : la pêche Nellie. Retrouvé par les agents du Guet, Rincevent s'enfuit de nouveau et trouve refuge dans la charrette de Darleen et Létitia, deux travestis, et de leur assistante Neilette, sans comprendre qui sont ces femmes. De nouveau repéré, il prend encore une fois le large mais se retrouve coincé dans une impasse. surgit alors le Bagage qui s'occupe des membres du Guet. Rincevent, le Bagage et Neilette, qui s'était cachée dans le Bagage qu'elle appelle Valoche, passent dans la brasserie au fond de l'impasse grâce à un trou fait par le Bagage ; la brasserie appartient au père de Neilette mais elle est abandonnée car la bière s'y évente en cinq minutes. Un feu se déclare dans la brasserie et ils s'échappent en passant par les caves pour découvrir à l'extérieur qu'il n'y a plus du tout d'eau, qu'elle a totalement disparu. Rincevent demande alors à Neilette de le conduire à l'Université de Foutenlair, dirigée par l'archichancelier Rincevent, où les mages le prennent au début pour un démon qu'ils ont invoqué. Les mages de Foutenlair et Rincevent décident de retourner dans les caves de la brasserie et découvrent une caverne emplie derrière un mur. Saoul, Rincevent a l'idée de dessiner des mages sur une paroi de la caverne, et fait apparaître dans le présent les membres de l'UI. La caverne se referme sur elle-même et ils s'enfuient tous pour revenir à l'Université de Foutenlair.


title: Le Dernier Continent

text: Pendant que les archichanceliers discutent de la pluie, Rincevent et le bibliothécaire discutent au sommet de la tour et ce dernier fait bien comprendre qu'il est hors de question que Rincevent révèle son nom à qui que ce soit en le tenant suspendu au-dessus du vide par une cheville. Ce problème résolu, Rincevent joue avec le rhombe qui échappe rapidement à son contrôle et finit par attirer les nuages bloqués autour du continent, ramenant la pluie. La tour est frappée par la foudre et le rhombe échappe des mains de Rincevent, pour voler jusqu'au dieu.


title: Le Dernier Continent

text: La foudre ayant stabilisé le champ morphique du bibliothécaire et le temps ayant retrouvé sur cours normal sur XXXX, tout le personnel de l'UI prend la mer, direction Ankh-Morpork.


title: Le Dernier Continent

text: Terry Pratchett parodie l'Australie et fait notamment référence :


title: Carpe jugulum

text: Carpe jugulum est le vingt-quatrième livre des "Annales du Disque-monde" de l'écrivain anglais Terry Pratchett.


title: Carpe jugulum

text: L'œuvre originale fut publiée en 1998 sous le même titre. La traduction française est de Patrick Couton.


title: Carpe jugulum

text: Dans cet opus, une famille de vampires tente de prendre le pouvoir dans le royaume de Lancre. Magrat est maman d'une petite "Esméralda Margaret Attention Orthographe", Agnès est amoureuse, Mémé doit mourir et la famille de vampires s'est immunisée contre les habituelles eaux bénites et autres signes religieux qui auraient permis de la neutraliser... Voilà qui promet bien des réjouissances au royaume de Lancre.


title: Saint Maurice

text: Saint Maurice désigne plusieurs saints


title: Podgorica

text: Podgorica (en monténégrin cyrillique : , prononcé "Podgoritsa", ce qui peut se traduire par « en dessous de Gorica »), anciennement Titograd () de 1946 à 1992, est la capitale et la plus grande ville du Monténégro.


title: Podgorica

text: La ville est située à la confluence des rivières Moraca et Ribnica. Le croisement des plaines fertiles de la Zeta et de Bjelopavlići y a encouragé l'implantation de l'homme. La ville est proche des stations de sports d'hiver des Alpes dinariques, au nord du pays, et des stations balnéaires situées sur les rivages de la mer Adriatique, au sud.


title: Podgorica

text: En 2003, la ville comptait et sa municipalité . En 2009, la population de la ville était estimée à . La municipalité de Podgorica représente 10,4 % de la surface totale du Monténégro et 27,3 % de sa population. Il s'agit du centre administratif du pays et de son principal lieu économique et éducatif.


title: Podgorica

text: "Podgorica" signifie « sous la petite montagne » en monténégrin. "Gorica" (littéralement « petite montagne ») est aussi le nom d'une des collines qui surplombe le centre-ville. Il y a du répondant entre le nom du pays qui est « Montagne Noire » et le nom de la capitale qui est « sous de la petite montagne », mais il s'agit de deux reliefs différents, la montagne noire se situant sur la côte à l'ouest du pays et la capitale se situant plus à l'est du pays. La traduction plus littérale serait « en dessous de Gorica ».


title: Podgorica

text: Les anciens noms de la ville furent Birziminium, à l'époque romaine, Ribnica, premier nom slave et serbe du au moment de l'arrivée des Turcs, et Titograd, pendant la période communiste de 1946 à 1992, signifiant « ville de Tito ».


title: Podgorica

text: Podgorica se situe dans le centre-sud du Monténégro. La région est traversée de toutes parts par de nombreuses rivières et la ville elle-même est située à au nord du lac Skadar. Les rivières Moraca et Ribnica traversent la ville, tandis que les rivières Zeta, Cijevna et Sitnica s'écoulent dans ses environs. Cette abondance en cours d'eau est une des caractéristiques de la ville.


title: Podgorica

text: Le relatif plat-pays dont dispose Podgorica contraste avec les terrains accidentés du reste du Monténégro. Les uniques points hauts sont les quelques collines entourant la ville, dont la colline de Gorica () qui s'élève au-dessus du centre-ville. Les autres collines sont "Malo brdo" (la petite colline), "Velje brdo" (la grosse colline), "Ljubović" et "Čardak". Notons que ces dernières sont relativement pentues et limitent l'expansion de la ville vers le nord.


title: Podgorica

text: Podgorica est connue pour son climat méditerranéen chaud et sec en été, mais froid en hiver. En effet, bien que la ville ne soit située qu'à de la mer Adriatique, la proximité des Alpes dinariques modifie son climat.


title: Podgorica

text: La quantité de précipitations annuelle atteint . La température dépasse 135 jours par an en moyenne. La température moyenne de la ville est de . La moyenne des jours pluvieux s'élève à 120 par an et celle des jours venteux à 60 sur la même échéance. Un fort — et occasionnel — vent du nord hivernal influence le climat en diminuant la température perçue de quelques degrés.


title: Podgorica

text: Podgorica est connue pour ses étés caniculaires. La température la plus chaude jamais enregistrée fut de 44,8° le . Quant aux jours de neige, ils s'avèrent être occasionnels.


title: Podgorica

text: Les moyennes de température et de précipitations s'établissaient de la manière suivante :


title: Podgorica

text: La municipalité de Podgorica compte 143 localités :


title: Podgorica

text: L'occupation humaine de la région de Podgorica remonte à la préhistoire. Les restes matériels les plus anciens témoignent d'un passé se situant dans l'âge de la pierre tardif. Durant la période illyrienne, l'emplacement situé entre les deux vallées de la Zeta et Bijelo Polje est occupé par deux tribus illyriennes.


title: Podgorica

text: À l'époque romaine, la ville apparait en tant que Birziminium, et appartient à la province romaine de Prévalitaine.


title: Podgorica

text: Au , les Serbes s'y installent et la nomment Ribnica ; lieu de naissance de Stefan Nemanja. À cette époque, la ville est témoin d'événements notables. Les peuples slaves nouvellement installés sont en guerre perpétuelle avec Byzance et tentent d'établir un nouvel État. De cette confrontation naît l'établissement d'une nouvelle colonie, probablement nommée d'après la rivière voisine. La première mention de Ribnica remonte au règne de la famille royale serbe des Nemanjić. . En occupant cette région, les Slaves créent un nouvel État, développant leur propre culture.L'appellation Podgorica a été utilisée pour la première fois en 1326, d'après un document des archives de Kotor. À cette époque, . Une route commerciale entre la ville de Dubrovnik et l'État de Nemanjić, en plein développement, est ouverte grâce à la voie menant à Podgorica et passant par les villes de Trebinje et Nikšić. En tant que . .


title: Podgorica

text: À partir de 1478, la ville passe sous contrôle turc. Son développement perd alors en vigueur. Les Turcs construisent une importante forteresse, munie de remparts, de tours et de portes imposantes, afin de vaincre les rebelles locaux. En 1864, Podgorica devient une municipalité de la ville de Shkodër, aujourd'hui en Albanie. La ville est également nommée "Burguriçe" en albanais.


title: Podgorica

text: Avec le congrès de Berlin de 1878, Podgorica est intégrée au Monténégro, marquant la fin de quatre siècles d'occupation turque et le début d'une ère nouvelle pour le pays et sa capitale. La ville reprend son développement et . En 1904, la caisse d'épargne Zetska, première vraie institution financière, est créée. Elle deviendra rapidement la banque "Podgorička". Des routes sont construites vers les villes voisines et en 1902, une entreprise de tabac devient la .


title: Podgorica

text: La Première Guerre mondiale marque une forme de déclin dans la dynamique de développement de Podgorica, la plus grande ville du récent royaume du Monténégro, gouverné alors par le roi Nicolas I. De 1916 à 1918, la ville est occupée par l'Autriche-Hongrie, à l'instar du reste du pays. Après sa libération par les alliés en 1918, une assemblée se réunit dans la ville, l’Assemblée nationale de Podgorica, amenant avec elle une , puisque l'assemblée décide la fin à la souveraineté du royaume et unit ce dernier à la Serbie, au sein du royaume de Yougoslavie. Entre les deux guerres, la population de la ville est de .


title: Podgorica

text: Durant la Seconde Guerre mondiale, la ville souffre énormément des combats occasionnés. Elle est et quasiment rayée de la carte. . Podgorica est libérée le .


title: Podgorica

text: Avec le retour de l'État monténégrin dans la Yougoslavie de Tito, la ville est rebaptisée Titograd. En 1946, elle devient capitale de la République socialiste du Monténégro, prenant la place de Cetinje. Une période de développement inédit survient durant les quarante années de la République fédérale socialiste de Yougoslavie et marque fortement le paysage urbain de la ville. Cette dernière est . Elle redevient le centre économique et socioculturel du pays.


title: Podgorica

text: Cette croissance diminue à nouveau lors de l'effondrement de la Yougoslavie durant les années 1990. La ville reprend son ancien nom de Podgorica le .


title: Podgorica

text: Les guerres balkaniques des années 1990 épargnent militairement le Monténégro, qui souffre malgré tout d'une forte récession économique. Il faut attendre les premières années du pour que la ville retrouve sa vitalité économique, avec l'accession du pays à l'indépendance en mai 2006. Podgorica émerge alors comme une , capitale d'un État souverain et indépendant. Elle grandit aujourd'hui de plus en plus, dans un .


title: Podgorica

text: La diversité des styles architecturaux présents à Podgorica reflète l'histoire mouvementée de la ville et du pays. Au fil des régimes, de nouveaux styles furent introduits.


title: Podgorica

text: Durant la période ottomane, Podgorica avait de nombreux bâtiments construits dans le plus pur style turc. Le quartier le plus ancien de la ville, "Stara Varoš" (vieille ville) et "Drač" en sont des exemples typiques avec la présence de deux mosquées, un clocher (le "Sahat kula") et de petites ruelles étroites.


title: Podgorica

text: Quand la ville devint monténégrine, le tissu urbain s'étendit à l'autre rive de la Ribnica, où la ville se développa dans un style plus européen, avec de larges rues et un plan orthogonal. Cette partie de la ville est aujourd'hui considérée comme le centre-ville et est appelée "Nova Varoš" (la ville nouvelle).


title: Podgorica

text: Au cours de la Seconde Guerre mondiale, la ville fut quasiment rasée. Après la libération, la reconstruction prit place sur le modèle communiste d'autres villes de la République socialiste fédérale de Yougoslavie. Des blocs résidentiels de masse furent érigés dans un style brutaliste, typique des villes du bloc de l'Est. Tous les quartiers de la rive droite de la Moraca furent construits sur ce modèle. Ces quartiers résidentiels apportèrent des logements en nombre pour les habitants de la ville, mais furent longtemps critiqués pour leur aspect trop réaliste et inesthétique.


title: Podgorica

text: Les artères actuelles de la ville furent percées durant cette période et étendirent le plan de la ville au sud et à l'ouest. Le développement urbain de l'ère communiste a de fait défini l'aspect actuel d'une partie de Podgorica.


title: Podgorica

text: En marge de ces zones résidentielles, la ville a connu une forme d'étalement urbain informel, avec un habitat privé de faible hauteur laissant peu de place aux rues et aux trottoirs. Cette tendance connut son apogée durant les années 1990. Des efforts ont été menés depuis pour améliorer l'aménagement de ces quartiers.


title: Podgorica

text: Toutefois, Podgorica connut une avancée urbanistique majeure dès la fin des années 1990, qui permit à la ville d'entamer sa métamorphose. Dès lors, des constructions résidentielles et commerciales s'élevèrent peu à peu dans des styles architecturaux contemporains, incluant des matériaux comme le verre et l'acier. Dans un souci de créer une capitale moderne, les autorités locales favorisent aujourd'hui l'aménagement des espaces publics. La ville se dote de nouveaux squares, parcs et monuments. Les principaux monuments de la ville moderne incluent la cathédrale orthodoxe de la Résurrection du Christ, construite à partir de 1993 et le pont du Millenium, inauguré en 2005. Podgorica est encore en mutation.


title: Podgorica

text: Podgorica est le cœur de presque toutes les institutions politiques du pays : gouvernement monténégrin, consulats des États-Unis, de la Russie, de la Slovénie, de l'Italie et d'autres pays encore.


title: Podgorica

text: L'administration de la ville est composée du maire, du conseil municipal et d'un certain nombre de secrétariats agissant ensemble comme un véritable gouvernement local. Le conseil municipal est composé de 55 membres, élus au suffrage universel direct pour un mandat de quatre ans. Celui du maire est de cinq ans.


title: Podgorica

text: Le maire actuel est, depuis 2014, Slavoljub Stijepović. Auparavant, le poste était occupé depuis 2000 par Miomir Mugoša.


title: Podgorica

text: La municipalité de Podgorica est divisée en 3 parties : la ville de Podgorica et 2 subdivisions appelées "gradske opštine" (municipalités urbaines), Golubovci et Tuzi.


title: Podgorica

text: La municipalité comporte également 57 divisions subsidiaires, appelées "mjesne zajednice" (communautés locales), où les citoyens sont amenés à prendre des décisions sur des sujets affectant la vie communautaire locale.Podgorica est le centre administratif du Monténégro ; c'en est aussi le moteur économique. Avant les guerres mondiales, la plus grande part de l'économie de Podgorica était basée sur l'industrie. Après la Seconde Guerre mondiale, Podgorica est devenue la capitale du Monténégro, et la création de la République fédérale socialiste de Yougoslavie lui a permis un grand développement. Dans ou près de Podgorica ont été créées des industries d'aluminium, de textiles, de - et aux alentours de la ville s'est aussi développée la production de vin.


title: Podgorica

text: Les guerres yougoslaves et la dissolution de la Yougoslavie ont laissé la ville . Cela a conduit au déclin de nombre d'usines et à la fermeture d'autres. Celles qui ont survécu ont été privatisées et . La fonderie d'aluminium de Podgorica (Aluminijuma Kombinat Podgorica - KAP) détenue par Rusal, et AD Plantaz, société de production de vin et de cognac, ont non seulement survécu mais sont aujourd'hui parmi les sociétés les plus importantes du Monténégro.


title: Podgorica

text: Aujourd'hui, les activités économiques les plus importantes sont liées à l'industrie lourde, aux télécommunications, à la construction et à la banque. .


title: Podgorica

text: Elle héberge plusieurs banques, comme la Podgorička banka.


title: Podgorica

text: Les transports publics de Podgorica consistent en un système de navettes de transport en commun. Jusque dans les années 1990, la ville possédait l'unique entreprise de transports, "AD Gradski saobraćaj", lorsque des transporteurs privés arrivèrent sur le marché. Ces derniers furent seuls lorsque l'entreprise gérée par la ville fit faillite, en 2001.


title: Podgorica

text: Les transports en commun de Podgorica ont longtemps dû lutter avec d'innombrables taxis sauvages, mais ces derniers n'opèrent désormais plus. Des services de taxi moins cher (et légaux) deviennent de plus en plus populaires. Le marché des taxis est plutôt bien organisé dans la ville, où plus de 20 entreprises font rouler environ 800 véhicules au total. Ce haut degré de concurrence a apporté à la ville un service de qualité, avec de nouvelles voitures souvent suivies par GPS, des voitures de même modèle pour une même entreprise, des chauffeurs en uniforme…


title: Podgorica

text: La situation de Podgorica dans le centre-sud du Monténégro en fait la plate-forme de correspondance logique du pays, en matière de transports.


title: Podgorica

text: En règle générale, les routes reliant Podgorica au nord du pays et à la Serbie sont de qualité inférieure à celle d'autres pays européens. Cela évolue peu à peu, d'autant que de grands projets autoroutiers, comme l'autoroute reliant Belgrade à Bar ou l'autoroute entre les mers Adriatique et Ionienne, ont été conçus de manière à passer à proximité de Podgorica.


title: Podgorica

text: Le nouveau tunnel de Sozina, long de , raccourcit le trajet entre Podgorica et Bar (principal port monténégrin) à moins de 30 minutes.


title: Podgorica

text: Les principaux axes autoroutiers actuels passant à proximité de Podgorica sont :


title: Podgorica

text: La gare de Podgorica est située à proximité du centre-ville.


title: Podgorica

text: La principale ligne ferroviaire de fret et de passagers est la ligne Belgrade-Bar. La a rouvert le . Le système ferroviaire de la ville est également relié à Shkodër et Tirana, en Albanie, mais il ne s'agit que de transport de fret.


title: Podgorica

text: L'aéroport de Podgorica se trouve à au sud de la ville et est le principal aéroport du pays. Un nouveau terminal a été inauguré en 2006. ont transité par l'aéroport en 2017.


title: Podgorica

text: Les vols réguliers depuis Podgorica desservent Belgrade, Budapest, Londres, Francfort-sur-le-Main, Ljubljana, Zagreb, Paris, Rome, Moscou, Skopje, Vienne et Zurich et bientôt Lyon


title: Podgorica

text: La municipalité de Podgorica comporte 34 écoles élémentaires et 10 écoles secondaires. La bibliothèque nationale "Radosav Ljumović" est considérée comme la plus complète du pays.


title: Podgorica

text: La plupart des établissements universitaires monténégrins sont à Podgorica. Nommons par exemple l'université du Monténégro, le plus emblématique de tous. La plupart de ses facultés sont à Podgorica :


title: Podgorica

text: L'université comprend 4 instituts de recherche supplémentaires :


title: Podgorica

text: L'Académie monténégrine des sciences et des arts et l'Académie diocléenne des sciences et des arts, institutions scientifiques de référence au Monténégro, sont également situées à Podgorica. Parallèlement, ces dernières années, le nombre d'établissements universitaires privés a augmenté significativement.


title: Podgorica

text: Podgorica accueille de , comme le Théâtre national monténégrin. On y trouve également plusieurs musées et galeries d'art.


title: Podgorica

text: Le "Théâtre national monténégrin" est le plus emblématique de la capitale et du pays tout entier. Nommons également le "Théâtre de la ville" ("Gradsko pozorište") comprenant un club de théâtre pour enfants et un théâtre de marionnettes.


title: Podgorica

text: Malgré sa position de capitale, Podgorica n'est pas aussi riche en musées que Cetinje, l'autre grande ville culturelle du Monténégro. Plusieurs sont malgré tout dignes d'intérêt :


title: Podgorica

text: La principale galerie d'art du pays se trouve sur le site du château de la Maison royale Petrović-Njegoš, au cœur du plus grand parc public de la ville. Le château du Roi Nicolas, la chapelle royale et les bâtiments alentour ont été aménagés en 1984. Depuis 1995, ce complexe fait partie du "Centre d'Art Moderne" ("Centar savremenih umjetnosti") et possède environ d'art.


title: Podgorica

text: L'historique cinéma Culture ("Kino kultura"), fermé en 2008 pour cause de non-rentabilité, fut longtemps l'unique cinéma de la ville. Peu après sa fermeture, un cinéma multiplexe de 6 salles a ouvert ses portes dans le récent centre commercial Delta City.


title: Podgorica

text: Une autre institution culturelle de première importance pour la ville est le "Centre culturel d'informations Budo Tornović" ("KIC Budo Tomović"). Il s'agit d'une institution publique qui organise de fréquents évènements, comme l"'Été culturel de Podgorica" ("Podgoričko Kulturno Ljeto") entre autres. Le centre accueillit notamment Tony Parsons ou encore Brooklyn Funk Essentials lors de leur passage dans la ville.


title: Podgorica

text: La cathédrale de la Résurrection du Christ, en construction depuis 1993, est le plus vaste lieu de culte de la ville et l'un de ses symboles. D'autres églises orthodoxes de moindre taille sont parsemées à travers la ville, ainsi que deux mosquées et une église catholique. En tant que capitale multiconfessionnelle et multiculturelle, la ville de Podgorica est ainsi à l'image même du Monténégro.


title: Podgorica

text: Podgorica abrite les sièges des médias nationaux, comme la radio-télévision nationale Radio Televizija Crne Gore (RTCG) ainsi que des diffuseurs commerciaux et régionaux, comme "TV In" ou "NTV Montena". Tous les quotidiens monténégrins, comme Pobjeda, "Vijesti" ou encore "DAN", sont distribués dans la ville. Il en va de même pour le magazine hebdomadaire "Monitor".


title: Podgorica

text: Les sports les plus populaires sont de loin le football et le basket-ball. Le basket devint populaire avec le succès, durant les années 1990 et 2000, du club KK Budućnost Podgorica, dans des compétitions yougoslaves et européennes.


title: Podgorica

text: Le football à Podgorica est l'objet d'une longue tradition, menée notamment par le FK Budućnost Podgorica. Des joueurs de rang international y ont laissé trace, comme Predrag Mijatović et Dejan Savićević. Ce club, avec le FK Zeta et le FK Mogren de Budva, sont régulièrement en compétition pour le titre de champion national.


title: Podgorica

text: Le handball est aussi un des sports réputés de la ville, en particulier le handball féminin puisque l'un des plus grands clubs européens évolue dans la ville : le ŽRK Budućnost Podgorica, qui remporta de multiples sacres européens.


title: Podgorica

text: L'équipe de volley-ball du Buducnost Podgorica a eu, par le passé, de grands succès à l'échelon européen. est la plus grande institution sportive de la ville. "Budućnost" signifie « futur » en monténégrin.


title: Podgorica

text: Des évènements sportifs comme le marathon de Podgorica attirent des compétiteurs internationaux.


title: Podgorica

text: En termes d'infrastructures, la ville possède notamment :


title: Podgorica

text: La ville comporte enfin de nombreuses autres infrastructures sportives de moindre importance, comme le "Stade des Petits Sports" ("Malih sportova stadium").


title: Table

text: La table est un type de meuble composé d'une surface plane et horizontale (le plateau, par exemple de planches de bois assemblées) soutenue par un ou plusieurs supports (pieds, tréteaux...). Dans la culture occidentale elle est notamment mais pas uniquement utilisée pour les repas.


title: Table

text: Le mot table en français vient de "tabŭla" en latin.


title: Table

text: La table du repas s'entend depuis la fin du Moyen Âge comme l'ensemble de ce « dessus de table » souvent simple planche, et de son piétement qui lui est indispensable (tréteaux en bois de fabrication sommaire ou richement ornés). « Mettre ou dresser la table » est une expression à prendre au sens littéral et l'installation auprès des meubles lourds (coffre, armoire) disparaît le repas terminé car l'usage des pièces est indifférencié. Les jours de banquets au Moyen Âge, la table d'honneur (le deis) constituée d'une simple planche de bois sur tréteaux, dressée sur une estrade (en usage du ), se tenait au fond de la grande salle d'apparat du château ("aula") : les convives se répartissaient dos à la cheminée, pouvant ainsi admirer la vaissellerie exposée sur le dressoir et assister aux divertissements (opérette de bouffons, jongleurs, ménestrels). Cette disposition facilitait aussi le service des plats à table qui se faisait par devant. Une nappe, brodée ou damassée, couvrait le plateau de la table. Dans les intérieurs paysans, sont dressées des tables roulantes ou coulantes sur lesquelles sont encore rares les couverts.


title: Table

text: La Renaissance fait naître un véritable meuble, « la table occidentale », destiné à remplacer le plateau « volant » et ses tréteaux par la voie de la sédentarisation plus forte des occupants dans leur lieu d'habitation car les meubles précédents sont mobiles (étymologie du mot « meuble ») et déplacés au cours des voyages. À cette table fixe sont associées des sièges (bancs à dossier, puis à baldaquins ou podiums pour orner la pièce).


title: Table

text: À l'apparition de la salle à manger au , le mobilier devient plus important mais la table reste démontable pour que la salle à manger puisse redevenir une galerie. Dans les milieux les plus modestes apparaissent paradoxalement les tables d’ébénisterie. Avec la production en masse industrielle, elle s'uniformise au .


title: Table

text: Meubles d'usage domestique, des lieux de travail et des lieux publics, les tables, utilitaires ou décoratives, sont généralement conçues comme un ensemble avec les chaises appariées, ou les pièces d'un mobilier de salon, de salle-à-manger, de bureau…


title: Table

text: Initialement destinées à l'usage domestique, les tables ont pénétré le monde industriel. Ainsi nombre d'entreprises utilisent-elles des tables élévatrices, rectangulaires ou « en U ». Grâce à un système de vérins, ces tables permettent de soulever à plusieurs mètres de haut des charges allant jusqu'à 10 tonnes. Certaines sont munies de roulettes, d'autres ont un plateau basculant, d'autres enfin se replient jusqu'à seulement quelques centimètres d'épaisseur afin de pouvoir y déposer aisément une palette.Les tables peuvent être fabriquées à base de bois, de verre, de plastique, de roche ou de métal.


title: Table

text: Parmi les accessoires figurent :


title: Table

text: La table fait l'objet d'usages, rites et coutumes qui rassemblent souvent deux éléments : la tablée (les gens que réunit la table, les fonctions sociales de la table) et le contenu de la table, souvent implicite : les mets, le vin, dans « une bonne table », l'argent dans « le dessous de table », la vérité qui sort de la table dans « se mettre à table », l'invitation dans « (tenir) table ouverte »…


title: Table

text: Ces rites et usages sont fondamentaux dans la plupart des sociétés humaines ; ils sont précédés dans la préhistoire par le cercle du repas, de la danse, de la discussion, de partage…, mais trouvent dans l'objet un groupe de fixations symboliques très fortes qui caractérisent sans doute la plupart des civilisations urbaines ou des communautés religieuses, scolaires "Meuble universel et multiforme répondant à des besoins universels et multiformes". La table, sociologiquement est une manière d'être ensemble.


title: Table

text: Les titres qui suivent n'en constituent pas les configurations exhaustives :


title: Table

text: J. Justin Storck, "Le Dictionnaire pratique de menuiserie, ébénisterie et charpente", édition 1900


title: Barbet (chien)

text: Le Barbet est le chien d'eau français. Il appartient au groupe 8 (Chiens rapporteurs de gibier - Chiens leveurs de gibier - Chiens d'eau des chiens de race reconnus par la Fédération cynologique internationale (FDI).


title: Barbet (chien)

text: Il est l'ancêtre du caniche et de nombreux autres chiens, comme les griffons par exemple. L'histoire du barbet est souvent confondue avec celle du caniche alors que la race barbet n’apparaît que vers les années 1860 en France en tant que chien rustique qui était un chien de ferme et non sélectionné comme a été le Caniche.


title: Barbet (chien)

text: Chien favori des grognards de Napoléon et chien mythique que Goethe a choisi pour incarner la promesse du savoir absolu et du pouvoir de séduction, le barbet noir est la forme que prend le diable pour se présenter à "Faust".


title: Barbet (chien)

text: Il peut être de plusieurs couleurs, mais la principale a été pendant de nombreuses années le blanc et noir ou le noir panaché de blanc. On rencontre de plus en plus de barbets marron, ou marron panaché blanc, ou sable, mais ils sont plus rares. Le barbet ne perd pas ses poils. Son pelage est frisé, pouvant former des mèches. Le poil long laineux frisé du Barbet est la caractéristique essentielle de la race. La taille du barbet varie de 52 à au garrot pour une femelle et de 57 à au garrot pour un mâle (Standard FCI 2006). Le barbet est aussi utilisé comme chien guide d'aveugle. Le barbet peut être utilisé comme chien truffier. Cependant, c'est un nageur hors pair et il adore l'eau. Une femelle Barbet se dit "Barbette", un chiot mâle "Barbichon", Un chiot femelle "Barbichonne", un éleveur de Barbet: "Barbetier". C'est l'une des seules races à présenter cette particularité. C'est aussi la seule race française du .  On le retrouve également dans des expressions: "crotté comme un Barbet" , "trempé comme un Barbet" ou d'un homme qui en suit toujours un autre "suivre comme un Barbet". Ces expressions sont notamment reprises dans les dictionnaires de proverbes. Barbet, de "barbe" a été pendant longtemps un mot générique utilisé pour tous les chiens à poil long, qui ont une barbe, quelle que soit sa taille qui peut varier d'un griffon, caniche nain, un bichon jusqu'au caniche royal. On retrouve cette race dans le livre d'Hector Malot dans "Sans famille" : le chien Zerbino.


title: Barbet (chien)

text: À l'origine, ce chien était employé comme chien de chasse en marais (il a les pattes palmées), mais il est à l'heure actuelle principalement utilisé comme chien de compagnie. Chien calme à l'intérieur, il aime se dépenser à l'extérieur. C'est un chien sportif qui appréciera d'accompagner son maître dans ses balades à pied, à vélo ou à cheval et qui ne se fera pas prier pour un parcours d'agility… Il est très sociable et a besoin de la présence de son maître.


title: Barbet (chien)

text: Le barbet selon la texture et la longueur de son poil. Son poil peut être recoupé aux ciseaux environ tous les deux ou trois mois pour garder une longueur raisonnable. On peut aussi le tondre, une à deux fois par an. Son poil a tendance à faire des bourres et s’emmêle un peu comme de la laine. Du fait de son poil laineux le barbet sent très peu et ne perd pas ses poils .


title: Propagande nazie

text: La propagande nazie faisait partie des attributions du ministère du Reich à l'Éducation du peuple et à la Propagande, dirigé par Joseph Goebbels. Le parti nazi avait lui aussi son office de promotion : la "Reichspropagandaleitung der NSDAP", également dirigée par Goebbels.


title: Propagande nazie

text: La propagande du nazisme commence dès les années 1920. Avec l'accession au pouvoir d'Adolf Hitler, elle peut faire appel à tous les moyens possibles, attachant une importance particulière au sport et au cinéma. Celle-ci devient un élément fondamental de la "Gleichschaltung", ou « mise au pas » de la société allemande, et devient un élément central du caractère totalitaire du régime.


title: Propagande nazie

text: L'efficacité de cette prise de pouvoir sur les consciences du peuple est plus ambiguë que ce que les images peuvent suggérer, une distanciation s'opérant : l'auteur anonyme du récit "Une femme à Berlin" évoque les réflexions des Berlinois aux dernières heures de la guerre, coincés dans les caves alors que l'Armée rouge envahit la ville, se remémorant les ultimes appels des leaders du régime à la radio.


title: Propagande nazie

text: La propagande est un moyen de communiquer, de passer un message (publicité, dépliants, affiches) à des fins de persuasions qu’elles soient positives ou négatives. Ce terme qui a progressivement été associé à une connotation négative par certains est synonyme de persuasion ou de communication de masse. La propagande est souvent vue comme négative à cause de certaines motivations cachées, de certaines informations trompeuses et qui peuvent aussi être fabriquées. La propagande, plus précisément en temps de guerre, est considérée comme une forme d’incitation à des actes de violence par la propagation d’idéologies violentes qui persuade les gens à encourager et soutenir leur patrie. La propagande de guerre est aussi définie comme étant une manière de manipuler les perceptions des masses par rapport à la violence (guerre, génocides). Elle peut aussi servir à des fins d’encouragement de l’économie nationale en temps de guerre.


title: Propagande nazie

text: Les principaux moyens de diffusion utilisés par Hitler et le ministre de la propagande Joseph Goebbels (responsable régional politique à Berlin en 1926) sont les journaux, les affiches et les tracts. Les slogans apparaissant autant dans les 3 moyens cités ci-haut sont simples et, dans l’idée, pareils afin de montrer une constance dans le message véhiculé. À la suite de son élection, Hitler, pour pouvoir se débarrasser de ses rivaux et au nom de la protection du peuple et de l’État allemand, a recours à des suppressions de plusieurs droits fondamentaux qui permettent aux gens d’entendre plusieurs points de vue (grèves, rassemblements, pluralisme politique). L'utilisation de la radio comme moyen de diffusion de ses discours contribue à l’acceptation par la masse desdites suppressions. Le poste de Joseph Goebbels au ministre de l’Éducation et de la propagande lui permet d’avoir la main mise sur tous les moyens de diffusions et d’ainsi implanter les idéologies nazies par l’entremise de la culture. Les actualités filmées, la radio et la télévision sont alors utilisées pour faire de la propagande au profit d’Hitler et ses idéologies. Une censure d’œuvres d’auteurs comme Jack London, Sigmund Freud, Karl Marx (au total 300 auteurs) qui sont considérées comme nuisible à cette volonté est aussi observée dès 1933. L’art aussi trouve sa place dans la propagande nazie, par la censure d’artistes comme Van Gogh, Picasso et plusieurs autres, mais aussi par la volonté de Goebbels et Hitler de représenter l’art Germanique comme supérieur aux autres formes d’art. Le président de la Chambre de la presse du Reich, Max Amann, procède à la fermeture de plusieurs journaux indépendants (de 3000 journaux en 1933 à 975 en 1945). Le déploiement de parades et célébrations militaires est aussi utile à la diffusion de la propagande.


title: Propagande nazie

text: Le cinéma se trouve contraint à être, lui aussi, sur les bancs de la propagande nazie par la présentation de Hitler comme un dieu ("Triomphe de la volonté", 1935). La production de film par le régime était un des outils considéré des plus importants. Les dessins animés, les films de fictions et les films historiques ont tous eu leur place dans la stratégie de communication en diffusant des valeurs et des idéologies nazies. Goebbels considérait le cinéma comme l’un des « moyens de manipulation des masses les plus modernes ». Certains films étaient utilisés avant des épisodes de massacres, comme outil de mise en condition pour les militaires, par exemple avant des exécutions de masses.


title: Propagande nazie

text: Dès le , Hitler créé un au sein du Bureau central de la propagande du parti du NSDAP dirigé par Joseph Goebbels. Une censure préventive était organisée par le "Reichsfilmdramaturg".


title: Propagande nazie

text: Sur la place de la propagande dans le cinéma allemand, les avis divergent. Pour Nathalie de Voghelae et Gert Albrecht, la plupart des films produits sous le nazisme visent à divertir les masses. Ainsi, seul 1/6 de la production cinématographique traitent explicitement de la politique. Sur les 1350 longs-métrages produits entre 1933 et 1945, on compte 1200 divertissements. Pour David Weinberg, le Département, mené par le "Reichsamtsleiter" Karl Neumann, aurait participé à la production d'entre et films de propagande. L'ensemble de la production cinématographique est progressivement nationalisée. La holding "", instrument du ministère de Goebbels et dirigé par Max Winkler, achète en 1937 Universum Film AG. Les actualités hebdomadaires des nazis sont projetées dans toutes les salles de cinéma. Outre les films de Leni Riefenstahl (dont "Le Triomphe de la volonté", qui dépeint le congrès de Nuremberg du NSDAP de 1934) qui encensent le régime nazi, Goebbels demande aux studios fin 1938 de produire des films à des fins de propagande antisémite. C'est ainsi que quatre films authentiquement antisémites sortent des studios : "Robert und Bertram" de Hanz Heinz Zertlett en 1939, "Die Rothschild Aktien von Waterloo" d'Erich Waschneck, "Jud Süss" de Veit Harlan et "Der ewige Jude" de Fritz Hippler en 1940. "Le Juif Süss" obtient un gros succès populaire à travers l'Europe. Il aurait été vu par plus de 20 millions de spectateurs.


title: Propagande nazie

text: Certains documentaires poursuivent des objectifs de propagande adressée à l'ennemi davantage encore qu'aux Allemands. C'est le cas du documentaire non achevé "Theresienstadt", tourné à l'été 1944 au camp de concentration de Theresienstadt et qui visait à faire croire à la Croix-Rouge danoise que les détenus juifs y étaient bien traités. Son réalisateur, Kurt Gerron, fut ensuite gazé à Auschwitz, comme la plupart des membres de l'équipe de tournage, enrôlés contre leur gré.


title: Propagande nazie

text: Tout ceci amène l’Allemagne à être le plus grand producteur de films en Europe et à posséder presque 5 500 salles de cinéma. Entre 1934 et 1935, le nombre d’entrées annuelles dans les cinémas est estimé à 250 millions. Ce chiffre atteindra 1 milliard en 1940. 1938 est marqué par la mise en place des visionnages obligatoires des actualités filmées qui présentent des images des différents corps d’armées.


title: Propagande nazie

text: Comme tous les mouvements politiques de l'époque, la propagande nazie a abondamment recouru aux affiches. Theo Matejko fut l'un des illustrateurs les plus réputés enrôlés dans cette production d'art militant.


title: Propagande nazie

text: L’exposition « "Le Juif éternel" » de 1937 permet la diffusion de catalogues et d’affiches diffusés dans toute l'Europe. La propagande antisémite contribue dans ce contexte à banaliser et à légitimer les violences faites aux Juifs.


title: Propagande nazie

text: Les autodafés visent la littérature et plus généralement le pluralisme des idées allant à l'encontre des idées hitlériennes, ce que chaque totalitarisme a intégré. Les nazis brûlent en place publique des livres par milliers.


title: Propagande nazie

text: Les nazis font des incantations lors des autodafés, par exemple :


title: Propagande nazie

text: Par prudence, les Allemands des œuvres suspectes qu'ils possèdent.


title: Propagande nazie

text: Comme en Italie fasciste, le sport fut utilisé par les nazis comme moyen de propagande avant même leur accession au pouvoir. Il permettait en effet d'insister sur les capacités physiques de la prétendue « race aryenne » et ainsi de démontrer la supériorité biologique de celle-ci sur d'autres « races ».


title: Propagande nazie

text: En , une politique d'aryanisation fut mise en œuvre dans toutes les organisations sportives allemandes. Les sportifs « non aryens » - Juifs, demi-Juifs ou Tsiganes - furent systématiquement exclus des centres et associations.


title: Propagande nazie

text: Pendant l'été 1936, l'Allemagne hitlérienne instrumentalise fortement le sport à travers l'organisation des Jeux olympiques de Berlin. Adolf Hitler s'approprie l’événement pour faire la propagande du nazisme et la promotion de son idéologie. Des documentaires sont publiés pour glorifier cet événement, notamment "Les Dieux du stade" de Leni Riefenstahl.


title: Propagande nazie

text: Les clubs alpins font ainsi l'objet d'une « épuration » afin d'exclure les Juifs, et ce dès 1921 (et même, pour la section de Berlin, depuis 1899, bien avant la formation du NSDAP). En 1924, celle-ci est achevée: le Club alpin allemand et son homologue autrichien n'ont plus aucun membre juif. L'historien Rainer Amstädter affirme ainsi : « À cette date, la totalité des alpinistes juifs sont exclus des Clubs alpins allemand et autrichien, dont tous les postes clés seront progressivement confiés à des dignitaires nazis ».


title: Propagande nazie

text: L'alpinisme devient ainsi un enjeu central de la propagande nazie, avec notamment l'ascension en 1938 de la face nord de l'Eiger, l'une des trois grandes faces nord des Alpes, à laquelle participe le SS autrichien Heinrich Harrer, qui participa également à l'expédition de 1939 au Nanga Parbat, mission dirigée par Peter Aufschnaiter, membre de la Fondation allemande pour l'Himalaya de Paul Bauer.


title: Propagande nazie

text: L'expédition allemande au Tibet (1938-1939), dirigée par Ernst Schäfer, alors "Hauptsturmführer"-SS, et soutenue par l'Institut d'anthropologie raciale "Ahnenerbe", poursuit davantage des buts savants, liés à la volonté pseudo-scientifique de démontrer l'origine géographique de la « race aryenne », que des objectifs sportifs.


title: Propagande nazie

text: En 1931, le Comité international olympique attribua à Berlin l'organisation des Jeux d'été de l'année 1936. Ce choix marquait le retour de l'Allemagne sur la scène internationale après la période d'isolement qu'elle avait subie à la suite de la Première Guerre mondiale.


title: Propagande nazie

text: En , pendant la durée des épreuves, le régime nazi essaya de camoufler la violence de sa politique raciste. La plupart des panneaux antisémites furent provisoirement enlevés et les journaux mirent un bémol à leurs attaques. Les persécutions des Juifs furent temporairement suspendues et les bars furent autorisés à jouer du jazz, considéré néanmoins par les nazis comme . De cette façon, le régime exploita les Jeux olympiques pour fournir aux spectateurs et aux journalistes étrangers une fausse image d'une Allemagne pacifique et tolérante.


title: Propagande nazie

text: L'Allemagne sortit victorieuse des Jeux olympiques. Les sportifs allemands remportèrent le plus grand nombre de médailles et l'hospitalité et l'organisation allemandes reçurent les éloges des visiteurs. Ces jeux olympiques furent l'occasion pour le régime nazi de montrer ses capacités d'organisation et la nouvelle puissance de l'Allemagne. Seuls quelques journalistes, tels que William L. Shirer, comprirent que le spectacle offert à Berlin n'était qu'une façade cachant un régime raciste, oppressif et violent.


title: Propagande nazie

text: Le , les journaux d'avis contraires au régime sont interdits de parution. La presse raciste et antisémite connait un développement très important. Le journal "Der Stürmer" se fait une spécialité de l'iconographie antisémite.


title: Propagande nazie

text: En 1940, le magazine couleur "Signal" est introduit par le régime comme vecteur de propagande à l'échelle européenne. Avant la guerre, ce rôle de diffusion internationale était déjà assuré, notamment par les tracts du "Deutscher Fichte-Bund", une organisation fondée en 1914 mais financée par le gouvernement après 1933.


title: Propagande nazie

text: Après l'arrivée au pouvoir du parti nazi en 1933, Hitler fonda un ministère à l'Éducation du peuple et à la Propagande du Reich dirigé par Joseph Goebbels. Ce ministère avait pour mission de véhiculer la doctrine nazie par l’intermédiaire des arts, de la musique, du théâtre, des films, des livres, de la radio, des documents pédagogiques et de la presse. Goebbels fait preuve d'inventivité dès sa nomination et n'hésite pas à recourir à des techniques modernes pour appuyer ses idées. La voix d'Hitler ne passant pas bien à la radio (débit haché, fade), il a l'idée de la faire modifier par un ingénieur du son pour qu'elle porte mieux. L'opération est un succès et le procédé sera réemployé par la suite. Goebbels accordait la même importance à la radio qu’au cinéma par rapport à sa capacité à propager de l’information. Elle est considérée comme primordiale à Goebbels à la diffusion de la propagande nazie. La radio est utilisée pour la retransmission en direct des discours d’Hitler, mais aussi pour donner un impact direct et fort des messages. Lorsque les gens ne peuvent pas se rendre dans les grands rassemblements, la radio sert à briser la limite de l’espace entre eux et les discours du chancelier. En 1937, Joseph Goebbels bénéficiait du contrôle exclusif des ondes de radio en Allemagne grâce à la réorganisation de la Société radiophonique du Reich (Großdeutscher Rundfunk) dans le but de rendre la radio un moyen de propagande efficace. Dès son entrée en tant que ministre au sein du gouvernement hitlérien, Goebbels voulait utiliser la radio à bon escient pour lui, soit pour manipuler les masses par la propagande et pour la mobilisation des esprits. Le nombre d’auditeurs passe de 4 millions en 1933 à 8,5 millions en 1938. Les stations de radios locales se sont vu transformer en « Station du Reich » qui serviront au Reich.


title: Propagande nazie

text: Goebbels s'inspire des théoriciens de la propagande qui l'ont précédé, notamment Gustave Le Bon et son ouvrage "Psychologie des foules" qui expose des moyens d'influencer les masses à leur insu. Il connaît également les recherches menées par les différents acteurs de la Première Guerre mondiale, conflit riche en expériences diverses en la matière. Pour lui, la propagande est un art, qui nécessite pour faire passer son message, d'envelopper intelligemment les propos pour qu'on ne les perçoive plus consciemment, au risque de pervertir la vérité : .


title: Propagande nazie

text: Le contrôle des moyens radiophoniques comprend également l'interdiction d'écouter les émetteurs de radio étrangers, mise en place par un décret du , la "" à l'initiative de Goebbels ("Reichsgesetzblatt", ). Le fait d'écouter ces "Feindsender" (émetteurs ennemis) sera dans les années suivantes puni d'emprisonnement, voire dans plusieurs cas de mort.


title: Propagande nazie

text: L'effort de propagande de la Wehrmacht a été très important et du ressort du Abteilung Wehrmacht Propaganda regroupant les Propaganda Kompanien sous la houlette du ministère du Reich à l'Éducation du peuple et à la Propagande de Joseph Goebbels à partir de l'été 1939. En 1942, au plus fort de ses effectifs, la "Abteilung Wehrmacht Propaganda" comptera personnes. Parmi eux, 285 cadreurs, ainsi que des journalistes et des radio-reporters. Elle a été diffusée notamment par le magazine "Signal", dont les illustrations, particulièrement celles en couleur, sont d'une grande qualité et qui publie, durant l'occupation de la France, une version en français.


title: Propagande nazie

text: À compter de juin 1944, les médias du Reich mettent l'accent sur l'usage des "Vergeltungswaffen" (« armes de représailles ») que sont la bombe volante V1 puis la fusée balistique V2, destinées à écraser Londres. La population des villes allemandes, qui subit les bombardements stratégiques alliés de plus en plus intensifs, a besoin d'être galvanisée, au moment où les unités de la Luftwaffe affectées à la défense du Reich périclitent.


title: Propagande nazie

text: Peu avant la chute du régime, la propagande cinématographique grossissait par des effets de travelling les unités de l'industrie de l'armement pour donner l'impression d'effectifs pléthoriques : par exemple, la projection en du "Deutsche Wochenschau" des cinquante Tigre II royaux du bataillon de chars lourds , regroupa 10 % de la production totale du Reich pour ce modèle.


title: Propagande nazie

text: Jusque les derniers jours précédant la chute de Berlin, Goebbels continua par les ondes, même s'il n'avait plus d'images, à effectuer une manipulation de masse sur la population, en exaltant à la radio les "Wunderwaffen", « armes miracle » sorties des laboratoires scientifiques militaires, qui auraient inversé le cours de la guerre au dernier moment (cf. Complexe militaro-industriel nazi#Un outil de propagande).


title: Lingchi

text: Le lingchi () était un supplice en usage en Chine, infligé dans le cadre d'une condamnation à mort pour certains crimes exceptionnels (rébellion contre l'empereur, parricide, etc.), mais aussi pour d'autres délits tels que la propagation d'une religion ressentie comme perverse. Également connu sous l'appellation de supplice des « huit couteaux » ou « cent morceaux », traduit aussi parfois par « mort languissante » ou « mort des mille coupures », le lingchi consiste à entailler et retirer successivement, par tranches fines, des muscles et des organes du condamné avant de lui trancher la tête. L'utilisation d'opium permettait aux bourreaux de maintenir conscient le supplicié le plus longtemps possible.


title: Lingchi

text: Cette forme d'exécution a été pratiquée en Chine entre le début du et 1905.


title: Lingchi

text: La peine du lingchi a été officiellement abolie par décret impérial le . Pour la plupart des historiens, aucun "lingchi" n'a été exécuté après cette date, et les premiers auteurs qui ont publié des clichés sur ce type d'exécutions (Jean-Jacques Matignon, Ferdinand Joseph Harfeld, Louis Carpeaux) indiquaient bien qu'elles dataient d'une époque révolue. L'idée que l'abolition n'aurait pas été effective repose sur une série d'erreurs ou de racontars. Par exemple, le jeu conservé au musée Nicéphore-Niépce est accompagné d'une légende qui place en 1908 l'exécution de Wang Weiqin, qui eut lieu le . Cette même exécution est datée de 1910 par Heindl, et même de 1925 par Martin Monestier qui, dans son livre "Peines de mort", confond la date de l'exécution avec celle de la parution du livre de Heindl.


title: Lingchi

text: Toutefois, une photographie prise par l'officier colonial Hubert Panon, qui ne fut muté en Chine qu'en 1919, et montrant un Chinois subissant ce supplice, semble prouver que celui-ci fut parfois encore appliqué à des époques plus récentes.


title: Lingchi

text: Des plaques photographiques de ce supplice, nommé « supplice chinois des Cent morceaux », ont bouleversé, fasciné et influencé Georges Bataille, qui les a découvertes grâce à son ami psychanalyste Adrien Borel, lequel lui donna un de ces clichés, dont Bataille dit qu'il « eut un rôle décisif dans [sa] vie. » Bataille les évoque une première fois dans son essai "L'Expérience intérieure" (1943), parlant d'une extase paradoxale exprimée par le supplicié : « Les cheveux dressés sur la tête, hideux, hagard, zébré de sang, beau comme une guêpe. » Par la suite, dans son dernier ouvrage, intitulé "Les Larmes d'Éros" (1961), il reproduit plusieurs de ces clichés, précisant qu'ils ont été « publiés en partie par Dumas et par Carpeaux », qui « affirme avoir été témoin du supplice, le ». Des doutes demeurent donc sur l'origine de ces photographies et l'identité du supplicié, comme l'a précisément montré l'historien sinologue Jérôme Bourgon.


title: Amietia vertebralis

text: Amietia vertebralis est une espèce d'amphibiens de la famille des Pyxicephalidae.


title: Amietia vertebralis

text: Cette espèce est endémique du sud de l'Afrique. Elle se rencontre entre et d'altitude :


title: Cornufer guentheri

text: Cornufer guentheri, la Grenouille cornue des Salomon, est une espèce d'amphibiens de la famille des Ceratobatrachidae.


title: Cornufer guentheri

text: Cette espèce est endémique de l'archipel des Salomon. Elle se rencontre jusqu'à d'altitude :


title: Cornufer guentheri

text: La grenouille cornue des Salomon a une tête triangulaire aplatie, un museau pointu et des "cornes" au-dessus des yeux. Elle mesure de 5 à 8 cm de long.


title: Cornufer guentheri

text: Le mâle holotype mesure .


title: Cornufer guentheri

text: Elle se cache facilement dans les feuilles mortes.


title: Cornufer guentheri

text: Cette espèce est nommée en l'honneur d'Albert Günther.


title: Cornufer guentheri

text: "Cornufer guentheri" Boulenger, 1882 est un synonyme de "Platymantis guentheri" (Boulenger, 1882).


title: Lankanectes corrugatus

text: Lankanectes corrugatus, unique représentant du genre Lankanectes, est une espèce d'amphibiens de la famille des Nyctibatrachidae.


title: Lankanectes corrugatus

text: Cette espèce est endémique du centre-Sud-Ouest du Sri Lanka. Elle se rencontre entre 60 et d'altitude.


title: Lankanectes corrugatus

text: "Lankanectes corrugatus" mesure pour les mâles et jusqu'à pour les femelles. Sa face dorsale est brune ou brun-orangé avec des taches noires. Une barre transversale jaune est visible entre les yeux. Ses membres présentent parfois des rayures noires. Sa face ventrale est blanche ou crème parsemé de brun et ce essentiellement au niveau de sa gorge et de ses membres. Certains individus présentent une bande longitudinale blanche ou jaune-orangé.


title: Lanzarana largeni

text: Lanzarana largeni, unique représentant du genre Lanzarana, est une espèce d'amphibiens de la famille des Ptychadenidae.


title: Lanzarana largeni

text: Cette espèce est endémique de Somalie. Elle se rencontre jusqu'à d'altitude.


title: Lanzarana largeni

text: Cette espèce est nommée en l'honneur de Malcolm John Largen. Le nom du genre est formé à partir de "Lanza", en l'honneur de Benedetto Lanza, et du mot grec "", la grenouille.


title: Étienne Decroux

text: Étienne Marcel Decroux, né le à et mort le à Boulogne-Billancourt, est un acteur, mime et chorégraphe français.


title: Étienne Decroux

text: Il est le père de Maximilien Decroux.


title: Étienne Decroux

text: Après sa formation à l'école du Vieux-Colombier de Jacques Copeau, Étienne Decroux entra dans la compagnie de Charles Dullin, où il travaillera comme acteur durant de nombreuses années. Il travaillera également sous la direction d'Antonin Artaud, de Louis Jouvet et participera à la réalisation de plusieurs films sous la direction de Marcel Carné et de Jacques Prévert. Son intérêt toujours plus marqué pour l'expression du corps, le portera à cesser son activité d'acteur professionnel pour se consacrer entièrement à l'art du mouvement. En collaboration avec Jean-Louis Barrault, qui fut son premier élève, ses recherches l’amèneront à élaborer progressivement une technique nouvelle qu'il nommera « mime corporel dramatique ». Dès les années 1940, il fondera à Paris son école où de nombreux artistes du monde entier feront leur formation. Il sera appelé à enseigner dans diverses institutions théâtrales telles que le Piccolo Teatro de Giorgio Strehler et l'Actors Studio de New York. Il créera aussi sa propre compagnie qui tournera aux États-Unis dans les années 1950. On compte notamment parmi ses élèves le mime Marcel Marceau et le clown et mime Dimitri ainsi que Raymond Devos. Il est considéré comme le père de la marche Moonwalk, rendue populaire par Michael Jackson.


title: Étienne Decroux

text: Ami des frères Prévert, on remarque sa présence singulière dans tous les films réalisés par Pierre. "C'était mon fétiche: je ne pouvais pas faire un film sans qu'il y ait une scène avec Decroux", déclare Pierre Prévert à Jean-Pierre Pagliano en 1980 (entretien publié dans "Positif" en mai 2021).


title: Métronome

text: Un métronome est un instrument donnant un signal audible permettant d'indiquer un tempo, vitesse à laquelle doit être jouée une musique. Il est surtout utilisé dans l'étude d'une partition, la mise en place d'une interprétation ou la recherche du minutage ("timing") d'une œuvre musicale.


title: Métronome

text: Partant du principe qu'un fil lesté se balance par mouvements approximativement isochrones (leur durée ne dépend pas de l'amplitude du mouvement), puis remarquant que les oscillations dépendent de la longueur du fil (plus court = plus rapide, plus long = plus lent), en 1696, Étienne Loulié (v.1637-1702) met au point son chronomètre, le premier métronome gradué, d'une hauteur de deux mètres et aux battements muets (voir image ci-contre). Pendant quelques secondes, le balancement d'un poids fixé à un fil d'une longueur définie se fait toujours à la même vitesse. Pour prendre la pulsation avec précision sur ces appareils visuels, il faut percevoir le moment où le fil est exactement à la verticale et non sur les élongations maximales droites et gauches qui, par définition, sont variables, en constante diminution.


title: Métronome

text: Inventé à Amsterdam en 1812 par l'horloger hollandais Dietrich Nikolaus Winkel (vers 1780-1826), le métronome traditionnel à pulsation audible fut breveté en 1816 par l'Allemand Johann Nepomuk Mælzel. Il est constitué d'un mouvement d'horlogerie à échappement muni d'un balancier gradué dont les battements (c'est-à-dire les pulsations) déterminent des durées égales (c'est-à-dire les temps), un contrepoids mobile coulissant sur le balancier permettant de modifier la vitesse (c'est-à-dire le tempo). Chaque graduation indique une subdivision de la minute. Par exemple, "60" signifie soixante pulsations par minute, soit une oscillation par seconde ; "120" = cent-vingt pulsations par minute, soit deux oscillations par seconde, etc.


title: Métronome

text: Les instrumentistes et chefs d'orchestre lui préfèrent au les métronomes électroniques apparus au cours de la deuxième moitié du et dont il existe un grand nombre de modèles plus ou moins perfectionnés, moins encombrants, plus précis et surtout plus fiables. Certaines applications sur des smartphones permettent de transformer son téléphone mobile en métronome et d'inverser l'information : en frappant deux pulsations sur l'écran, le tempo (nombre de battements par minute) est directement affiché.


title: Métronome

text: En 1962, le compositeur hongrois György Ligeti en fait un instrument dans "Poème symphonique pour 100 métronomes".


title: Métronome

text: Dans l'apprentissage d'un morceau de musique, une progression métronomique permet d'atteindre peu à peu un tempo demandé et de parfaire sa technique instrumentale ou vocale. Elle consiste sur plusieurs jours (voire semaines ou mois… ou même années) à jouer avec le métronome une difficulté technique en commençant dans un tempo lent que l'on monte graduellement pour l'amener à ses limites de perfection. C'est l'une des activités de base de tout instrumentiste: le métronome sert à garder le tempo et jouer le morceau à la vitesse demandée.


title: Métronome

text: Sur une partition, l'indication métronomique suit généralement l'indication de mouvement ("Adagio", "Andante", "Allegro", "Presto"… ) et est composée d'une figure de note souvent miniature et d'un nombre, séparés par le signe égal (=) : la figure indique l'unité de temps (noire, blanche, croche, etc) et le nombre correspond à la graduation, généralement entre 40 et 208 pulsations par minute.


title: Métronome

text: Pour calculer le minutage d'une partition, il suffit de compter le nombre de mesures, le multiplier par le nombre de temps par mesure et diviser par le tempo métronomique indiqué, on obtient la durée en seconde du morceau. Par exemple, le "Boléro" de Maurice Ravel contient 340 mesures à 3 temps, soit :


title: Métronome

text: György Ligeti a composé en 1962 un poème symphonique pour 100 métronomes.


title: Fejervarya sahyadris

text: Fejervarya sahyadris est une espèce d'amphibiens de la famille des Dicroglossidae.


title: Fejervarya sahyadris

text: Cette espèce est endémique d'Inde. Elle se rencontre dans les États du Kerala et du Karnataka entre 40 et d'altitude dans les Ghâts occidentaux.


title: Fejervarya sahyadris

text: Les mâles mesurent de à et les femelles de à .


title: Fejervarya sahyadris

text: Son nom d'espèce lui a été donné en référence au lieu de sa découverte, Sahyadrî, autre nom donné aux Ghâts occidentaux.


title: The Saints

text: The Saints est un groupe de punk rock et de rock australien, originaire de Brisbane, dans le Queensland.


title: The Saints

text: En 1974, à contre-courant de la scène musicale de Brisbane, dominée par le heavy metal), un trio du nom de Kid Galahad and the Eternals jouent un mélange habile de rhythm and blues et de garage rock dopé à l'énergie. Le trio devient quatuor, change de nom en The Saints, et jouent leur musique dans les moindres clubs paumés de la périphérie de Brisbane. Rejetés par toutes les compagnies de disque du Queensland, les Saints se résolvent à sortir eux-mêmes leur premier single et baptisent ironiquement leur label, Fatal Records.


title: The Saints

text: Leur premier album studio, intitulé "(I'm) Stranded", sort en août 1976, dans l'indifférence générale en Australie, mais un exemplaire promotionnel atterrit en Angleterre dans les locaux du label Power Exchange. Les Anglais signent immédiatement un contrat avec les Saints et le disque est réédité en au moment où les Sex Pistols créent le scandale avec le single "God Save the Queen" et où le pays est déjà agitée par la vague punk. Le succès est immédiat et le magazine "Sounds" le qualifie de Effectivement, "(I'm) Stranded" apparaît comme l'un des tout premiers disques de punk rock. Flairant la bonne affaire, la major EMI signe le groupe, et The Saints débarquent sur le vieux continent au printemps 1977 pour assurer la promotion de leur premier album baptisé également "I'm Stranded".


title: The Saints

text: Après une série de concerts, notamment en première partie des Ramones et de Talking Heads, ils enregistrent un nouveau single, "This Perfect Day", qui se classe à la place des charts britanniques, puis, rapidement, un deuxième album, "Eternally Yours", au son moins brut mais aux chansons plus abouties. Moins d'un an plus tard ils publient un troisième disque, "Prehistoric Sounds". La présence de cuivres dans plusieurs morceaux leur permet de dépasser les limites du punk-rock basique et de s'imposer comme l'un des plus importants groupes de la scène rock. Mais cet album marque aussi la fin de The Saints première mouture. Ed Kuepper et Ivor Hay rentrent en Australie, laissant Chris Bailey seul à Londres. Dans les années qui suivent, ce dernier continue à enregistrer des disques sous le nom de The Saints, les musiciens l'accompagnant changeant souvent d'un album à l'autre.


title: The Saints

text: En 1986, "All Fools Day", un disque bien loin du style des débuts, où les racines celtes de Bailey apparaissent au détour de chaque chanson, marque enfin une reconnaissance publique, confirmée deux ans plus tard avec "Prodigal Son". The Saints publie une compilation, "Songs of Salvation and Sin 1976–1988", en 1990 au label Raven Records. Au fil des années, Kuepper sera insatisfait de l'usage continu de The Saints par Bailey, en particulier, avec Baker qui considère Bailey comme créateur originale. En , Kuepper forme The Aints, qui joue d'anciennes chansons des Saints. The Saints publient "Permanent Revolution" en 1991 au label Mushroom Records, puis se mettent en pause.


title: The Saints

text: En 1994, Bailey emménage en Suède et enregistre un album solo, "54 Days at Sea", et publie en 1996 l'album des Saints, "Howling", produit par le groupe pour Blue Rose Records. Le groupe tourne en Australie en – leur première tournée en huit ans. "Everybody Knows the Monkey" suit en chez Last Call Records avec Michael Bayliss à la basse, Martin Bjerregaard à la batterie, et Andy Faulkner à la guitare – il est produit par Bailey et Martin Hennel. Les années 1990 et 2000 voient The Saints publier quelques CD anecdotiques dans un quasi-anonymat.


title: The Saints

text: "Spit the Blues Out" est publié en 2000 en France par Last Call Records, produit par Debris.


title: Cornufer heffernani

text: Cornufer heffernani est une espèce d'amphibiens de la famille des Ceratobatrachidae.


title: Cornufer heffernani

text: Cette espèce est endémique de l'archipel des Salomon. Elle se rencontre au Salomon sur les îles Makira et Choiseul et sur les îles Buka et Bougainville en Papouasie-Nouvelle-Guinée. Elle est présente jusqu'à d'altitude.


title: Cornufer heffernani

text: Cette espèce est nommée en l'honneur de collecteur de l'holotype, Mr. N. S. Heffernan.


title: Winds of Torment

text: Winds of Torment est un groupe de metal extrême français, originaire de Saint-Étienne, en Rhône-Alpes. Formé en 2001, le groupe se composait de Bertrand Arnaud (guitare), Jean-François Wujek (batterie), Hugo (guitare), Alban (basse) et Pierre (chant). Il cesse officiellement son activité en 2012, mais annonce un timide retour au début de 2016.


title: Winds of Torment

text: Winds of Torment est formé en 2001 à Saint-Étienne, en Rhône-Alpes. Après deux années passées à travailler sur des compositions personnelles, le groupe donne son premier concert le . Le groupe se lance ensuite dans une série de concerts sur la région Rhône-Alpes notamment en compagnie de groupes comme Benighted, Destinity, Belenos, Anksunamon, Butchery, Cesspit ou Decent, puis en suisse allemande avec Arkahn, Shorts ans Churchbells, ou encore sur les routes françaises avec Killers, Necroblaspheme, et Artefect. Parallèlement, en 2004, Winds of Torment sort son premier album quatre titres auto-produit, ', dans le but de démarcher les labels, médias, associations et organisateurs de concerts et de promouvoir sa musique sur le plus grand territoire possible. Elle comprend des titres comme ', ', ' et "".


title: Winds of Torment

text: Le groupe est notamment « démo du trimestre » dans le magazine ', « démo du mois » sur le CD sampler "Rock Hard", cinquième du concours ', sélectionné pour le tremplin "Rock Hard"/Mascot Records, qu'il remportera grâce à un concert à La Locomotive à Paris. Le groupe signe alors avec le label Mascot Records, et sort son premier album, ', en 2007. Il comprend les morceaux ', ', ', ', et '.


title: Winds of Torment

text: En , le groupe publie la chanson ', issue de l'album ' sortie cette même année, sur leur page MySpace. Jérôme, le guitariste d'origine, prend du recul et est remplacé par Hugo, du groupe Aabsinthe, en 2008.


title: Winds of Torment

text: En , le groupe annonce la liste des titres de son futur album. l'album sera intitulé "Against the World", et est annoncé pour le au label Century Media Records ; il ne sera pourtant jamais publié. En , Xavier quitte le groupe, et est remplacé par le vocaliste d'Aabsinthe, Pierre. Ce nouveau départ sonnera paradoxalement le glas de l'aventure Winds of Torment, les membres décidant alors de changer de style musical, et de fonder le groupe High For a Dive. En 2014, le groupe joue au Chain Reaction à Anaheim avec Bleeding Through. En avril 2016, le groupe annonce timidement un éventuel retour avec des dates de concert et un nouvel album.


title: Winds of Torment

text: Le style musical du groupe peut être qualifié de death/thrash mélodique, avec de nombreuses parties acoustiques, dans la veine de groupes tels Opeth, Testament, In Flames, ou Dark Tranquillity.


title: Survival horror

text: Le est un genre de jeu vidéo, sous-genre du jeu d'action-aventure, inspiré des fictions d'horreur. Bien que des aspects de combats puissent être présents dans ce type de jeu, le fait généralement en sorte que le joueur ne se sente pas aussi puissant qu'il ne le serait typiquement dans un jeu d'action, et ce en limitant par exemple la quantité de munitions, d'énergie ou de vitesse. Le joueur doit parfois chercher certains objets pour avoir accès à un passage vers une nouvelle zone, et résoudre des énigmes à certains moments. Les jeux utilisent des thèmes d'horreur, et le joueur est souvent confronté à des environnements obscurs et à des ennemis qui peuvent surgir de nulle part.


title: Survival horror

text: Le terme ' est utilisé la première fois pour la sortie japonaise de ' en 1996, qui est influencé par des jeux d'horreur sortis auparavant, tels que ' sorti en 1989 ou encore ' sorti en 1992 qui est considéré comme le père du moderne. Le terme est depuis utilisé pour définir les jeux avec les mêmes éléments, et est appliqué aux jeux antérieurs, allant jusqu'à définir ' sorti en 1982 comme étant un '. À partir de 2005, avec la sortie de "", le genre a commencé à introduire plus de caractéristiques de jeux d'action, ce qui a conduit les journalistes à se demander si les plus anciennes franchises de "survival-horror" allaient abandonner le genre ou non. Malgré tout, le genre persiste toujours sous une forme ou une autre.


title: Survival horror

text: Le " fait référence à un sous-genre du jeu d'action-aventure qui s'appuie grandement sur les conventions des fictions d'horreur. Généralement, le personnage que le joueur contrôle est très vulnérable et sous-armé, ce qui met davantage l'accent sur la résolution d'énigmes et l'évasion plutôt que sur la violence. Les jeux défient souvent le joueur à gérer son inventaire et à rationner ses ressources et munitions. Un autre thème majeur dans le genre est celui de l'isolation. Typiquement, ces jeux ne contiennent que très peu de personnages non-joueur et, par conséquent, l'histoire y est racontée à l'aide de journaux, de textes ou d'enregistrements audios trouvés par le joueur.


title: Survival horror

text: Malgré le fait que plusieurs jeux d'action mettent le joueur dans une situation où il doit éliminer seul une horde d'ennemis dans un environnement horrifique, les jeux de type ' sont distincts par rapport à ces jeux d'action sur le thème de l'horreur. En effet, les jeux de type ' tendent à désaccentuer l'aspect combat en faveur de défis tels que se cacher ou s'enfuir des ennemis, ou encore résoudre des énigmes. Cependant, il n'est pas rare pour les " de prendre des éléments de gameplay des jeux de tir à la première personne, des jeux d'action-aventure ou encore de jeux de rôle.


title: Survival horror

text: Les jeux de type " sont un sous-genre du jeu d'action-aventure dans lesquels le joueur ne peut se défendre ou armer correctement son personnage. Le joueur doit, dans la plupart des cas, faire face à une grande quantité d'ennemis avec une quantité de munitions moindre que dans d'autres genres de jeux. De plus, les armes puissantes, comme des lance-roquettes, sont généralement très rares ou introuvables. Ainsi, le joueur est plus vulnérable que dans d'autres genres de jeux vidéo. Ce type de ne permet pas au joueur de combattre l'adversaire directement, et doit par conséquent apprendre à s'enfuir des ennemis ou encore à utiliser l'environnement à son avantage. Afin d'accroître le sentiment de vulnérabilité chez le joueur, la plupart des jeux ne comportent qu'un mode solo dans lequel le héros est plus fragile que dans les jeux d'action conventionnels.


title: Survival horror

text: Le genre " est également connu pour proposer des défis n'impliquant pas de combat direct, comme résoudre des énigmes à certains endroits ou collecter des objets et gérer son inventaire. À certains moments, le joueur est confronté à un environnement semblable à un labyrinthe, testant ainsi ses capacités à se repérer. Les environnements sont souvent sombres pour ajouter un défi au joueur et pour apporter du suspense.


title: Survival horror

text: Le scénario d'un jeu de type " implique généralement l'enquête et la confrontation d'éléments horrifiques ou surnaturels. Plusieurs jeux prennent donc des éléments typiques de fictions d'horreur pour les intégrer dans le . Les premiers jeux font souvent utilisation d'angles de caméra présentes dans les films d'horreur, qui permettent aux ennemis de se placer dans des zones que le joueur ne peut pas voir.


title: Survival horror

text: Les ennemis peuvent apparaître soudainement ou de manière inattendue, et les niveaux sont parfois conçus avec des séquences scriptées dans lesquels, par exemple, un ennemi qui tombe du plafond ou passe par une fenêtre. Les " incluent bien souvent, comme c'est le cas pour les jeux d'action, une rencontre avec un boss que le joueur doit vaincre pour pouvoir avancer dans le jeu. Ces boss font parfois référence aux antagonistes présents dans les fictions d'horreur classiques.


title: Survival horror

text: Les prémices des jeux de ' remontent aux plus anciennes fictions d'horreur. Par exemple, des éléments présents dans les œuvres de H. P. Lovecraft se retrouvent dans les ', comme des enquêtes ou des voyages dans les profondeurs. Par ailleurs, des comparaisons ont été faites entre le Cthulhu et les boss présents dans les jeux. Une autre influence majeure du genre est le cinéma d'horreur japonais, ainsi que le théâtre classique Nô, les livres de l'écrivain japonais Edogawa Rampo et le cinéma japonais. Le " est largement inspiré des cultures occidentales, surtout américaine, et des cultures orientales, surtout japonaise. L'approche occidentale met en général davantage l'accent sur l'action, tandis que l'approche orientale a plutôt tendance à favoriser l'horreur psychologique.


title: Survival horror

text: Certains éléments typiques des ' se trouvent dans le jeu ' sorti en 1981 sur Atari 2600. Le jeu contient beaucoup d'éléments de ', le mettant notamment l'accent sur la résolution de casse-têtes et sur l'évasion plutôt que sur la violence. Le jeu fait usage de créatures communément présents dans les fictions d'horreur, comme les chauves-souris et les fantômes, qui ont chacun un comportement unique dans le jeu. Le titre inclut également la collecte d'objets et la gestion d'un inventaire. Parce que ' a de nombreuses caractéristiques des ", il est considéré comme étant le précurseur du genre.


title: Survival horror

text: Un autre jeu exploitant le thème de l'horreur voit le jour cette même année. Il s'agit de ', un jeu sous forme d'un appareil électronique portable créé par Bandai, le '. L'appareil est alimenté grâce à l'énergie solaire, et il utilise deux écrans LCD empilés un par-dessus l'autre afin de permettre l'affichage des graphismes en 2,5D. Le jeu est inspiré de l'horreur japonaise traditionnelle. Un autre jeu d'horreur sorti cette même année est le jeu d'arcade développé par Sega, "Monster Bash", qui introduit des monstres des classiques de l'horreur, tels que Dracula, le monstre de Frankenstein et les loups-garou, concrétisant ainsi davantage le genre. Son remake, "Ghost House", présente un gameplay conçu autour du thème de l'horreur avec une maison hantée remplie de pièges et de secrets, et d'ennemis qui sont rapides, puissants et intimidants, obligeant le joueur à connaître les subtilités de la maison ainsi qu'à éviter les ennemis. Un autre jeu cité comme étant l'un des premiers jeux d'horreur est "" sorti en 1983.


title: Survival horror

text: La deuxième partie des années 1980 voit la sortie de plusieurs autres jeux ayant pour thème l'horreur, par exemple "Castlevania" développé par Konami en 1986, "Kenseiden" développé par Sega et "Splatterhouse" développé par Namco en 1988. Malgré leur thème macabre, ces jeux ne se différencient pas énormément des autres jeux d'action de l'époque. "Shiryou Sensen: War of the Dead", un jeu sorti en 1987 sur MSX 2, PC-88 et PC-Engine, est considéré par John Szczepaniak des magazines Retro Gamer et The Escapist comme étant le vrai premier jeu de type "survival horror". Édité par Victor Entertainment, appelé à l'époque Victor Music Industries, et développé par Fun Factory, il s'agit d'un jeu d'horreur d'action-RPG dont le scénario tourne autour d'une membre féminine du SWAT qui doit secourir les habitants d'une ville isolée infestée de monstres en les emmenant à l’abri dans une église. Le jeu est à monde ouvert, à la manière d'un "Dragon Quest", et propose un système de combat en temps réel à la manière de "".


title: Survival horror

text: En 1992, le groupe français infogrames développe et édite Alone in the Dark, réalisé par Frédérick Raynal. Ce jeu sera considéré comme le père des "Survival Horror". Ce jeu met en scène un protagoniste solitaire affrontant des hordes de monstres, devant résoudre des énigmes et trouver des clés cachées dans un environnement 3D pré-calculé découpé en plans fixes. Le joueur peut se battre contre les monstres comme dans un jeu d'action classique, ou chercher un autre moyen de s'en débarrasser ou tenter de s'évader. Certains monstres ne pouvant mourir le joueur est alors obligé de résoudre des énigmes pour poursuivre sa progression. Des notes et des livres trouvés au fur et à mesure sont utilisés comme éléments permettant d'exposer l'intrigue. Beaucoup de ces éléments seront réutilisés par la suite dans les jeux se définissant "Survival Horror", et c'est pourquoi ce jeu est vu comme un fondateur du genre.


title: Survival horror

text: L'année 1996 marque le début de « l'âge d'or » des "Survival Horror" avec la sortie du premier opus de la saga "Resident Evil" de Shinji Mikami. S'il n'est pas le premier jeu à inclure des thèmes d'horreur, il s'agit du premier défini comme étant un « "survival horror" ». Beaucoup de codes de ce jeu, comme les caméras fixes, les munitions en quantité limitée, ou encore une quantité restreinte de points de sauvegarde, seront repris dans la plupart des licences à venir. Même si les épisodes suivants de la saga intègreront de plus en plus d'éléments propres aux jeux d'action, "Resident Evil" est considéré comme une des plus grandes séries du genre.


title: Survival horror

text: Une autre grande franchise du "survival horror" voit le jour en 1999 avec la sortie de "Silent Hill". À sa sortie, les critiques accuseront les auteurs de cette saga d'avoir fait une pale copie de "Resident Evil". Silent Hill se démarque pourtant de ce dernier sur bien des points. En effet, si les jeux de la franchise "Resident Evil" mettent en avant l'effet de surprise, tels que des ennemis dans les angles morts de la caméra, les jeux de la série "Silent Hill" se démarquent par une ambiance glauque et une histoire beaucoup plus torturée. De plus, contrairement aux "Resident Evil" où le joueur incarne des agents des forces spéciales, personnages forcément habitués aux situations de danger, à l'inverse, dans les "Silent Hill", les héros sont des citoyens ordinaires, ce qui implique une moins bonne maitrise des armes à feu ou du corps à corps, une moins bonne mobilité, ce qui contribue à renforcer le sentiment d'insécurité pour le joueur.


title: Survival horror

text: Avec l'arrivée des consoles de sixième génération, à savoir la PlayStation 2, la Xbox et la GameCube, le genre évolue en même temps. En effet, beaucoup de "survival horror" s'orientent vers le jeu d'action, tels "Extermination", "Resident Evil 4" ou encore "Cold Fear", dont le "gameplay" s'inspire fortement de celui de "Resident Evil 4". Dans ces jeux, les éléments du jeu d'action sont encore plus présents, comme la distribution beaucoup plus généreuse des armes et munitions, la présence accrue de points de sauvegarde, ainsi qu'une capacité de transport beaucoup plus grande. À contrario, d'autres licences plus confidentielles ne se sont pas détachées des codes du "survival horror", telles "Project Zero", "Shadow of Memories" ou encore "Forbidden Siren".


title: Survival horror

text: Depuis le début des années 2010, le "survival horror" revient sur le devant de la scène grâce à certains jeux tels que "Outlast", "", "", "", "The Evil Within", "Until Dawn", "Five Nights at Freddy's" ou encore "SOMA". Une grande partie des "survival horror" démontre qu'il n'y a pas forcément besoin de dériver dans le gore pour faire peur. Ces jeux se jouent pour la plupart sur PC en mode un joueur au clavier et à la souris.


title: Pterorana khare

text: Pterorana khare, unique représentant du genre Pterorana, est une espèce d'amphibiens de la famille des Ranidae.


title: Pterorana khare

text: Cette espèce se rencontre entre et d'altitude :


title: Henri Gouraud (général)

text: Henri Gouraud, né le à Paris et mort le dans la même ville, est un militaire français.


title: Henri Gouraud (général)

text: Général d'armée, il s’illustre dans les colonies du Soudan français (actuel Mali), de Mauritanie, du Tchad et du protectorat marocain, puis, pendant la Grande Guerre, en Argonne, aux Dardanelles et en Champagne.


title: Henri Gouraud (général)

text: Haut-commissaire de la République française au Levant de 1919 à 1923 et gouverneur militaire de Paris de 1923 à 1937, c'est l'une des figures importantes de l'histoire de la colonisation française, dans le sillage de Gallieni et de Lyautey. Il est davantage connu pour sa mission en Syrie et au Liban que pour ses vingt années passées en Afrique.


title: Henri Gouraud (général)

text: Né à Paris, Henri Joseph Eugène Gouraud fait ses études au collège Stanislas où il reçoit une éducation marquée par la foi. Il se trouve rapidement une vocation coloniale.


title: Henri Gouraud (général)

text: Il réussit le concours d'entrée à Saint-Cyr en 1888, avec la promotion de « Grand Triomphe ». À sa sortie de l'école, Gouraud espère partir outremer ; mais son père s'y oppose et Henri Gouraud est d'abord affecté au bataillon de chasseurs à pied à Montbéliard.


title: Henri Gouraud (général)

text: Soutenu dans son projet par sa mère, Henri Gouraud part en 1894 au Soudan. Il s'y révèle être un chef de guerre efficace mais surtout chanceux. En 1898, sous les ordres du général de Trentinian, il parvient à mettre la main, difficilement, sur Samory Touré, chef mandingue, trafiquant d'esclaves qui s'opposait aux Français depuis plus d'une décennie. Il était parvenu à conquérir un empire au Sud du fleuve Niger et disposait de nombreuses forces armées. L'arrestation de fait d'Henri Gouraud une célébrité au moment même où la France doit laver l'affront de Fachoda. Le jeune capitaine est alors invité dans le-tout-Paris colonial où il fait la connaissance des personnes impliquées ou intéressées par la colonisation de l'Afrique, Auguste d'Arenberg et Eugène Étienne, futurs fondateurs du « parti colonial ». Grâce à l'actif soutien du parti colonial et de son chef Eugène Étienne, Henri Gouraud mène une belle carrière en sillonnant l'Afrique durant encore quinze ans (Niger, Tchad, Mauritanie). En 1907, il est promu colonel et commissaire du Gouvernement général en Mauritanie, et mène, à son initiative, une grande campagne contre des guerriers qui lancent des razzias. Par sa campagne de Mauritanie, il assure au moins partiellement la sécurité des transports entre le Maroc et la Mauritanie. Il participe ainsi au grand projet colonial français de constitution d'un vaste empire français en Afrique de l'Ouest.


title: Henri Gouraud (général)

text: Après avoir suivi les cours du centre des Hautes études militaires, le colonel Gouraud part en 1911 au Maroc. A Casablanca, le 13 mai 1912, Henri Gouraud accueille Hubert Lyautey, coordinateur de la colonisation française au Maroc, qui le prend à son service. Tout deux participent à la défense de Fez face aux tribus qui assiègent la ville. A cette époque, l'autorité du Sultan Moulay Hafid est affaiblie par diverses révoltes séparatistes qui contestent à la fois son pouvoir et la présence croissante de la France dans le pays. Le 28 et 29 mai 1912, Gouraud se voit confier par Lyautey cinq bataillons, deux escadrons et une batterie d'artillerie pour neutraliser les tribus qui encerclent la ville. Cette opération est un succès. Lyautey exploite la situation de faiblesse du Sultan pour obtenir à la fois la signature du traité de Fez, qui officialise le protectorat français sur le Maroc puis son abdication en faveur de son demi-frère, jugé plus facilement contrôlable.


title: Henri Gouraud (général)

text: Il mène des combats victorieux qui lui valent de recevoir les étoiles de général de brigade. Il est nommé en 1914 au commandement des troupes du Maroc occidental. Début mai 1914, Lyautey décide de neutraliser la poche de résistance des tribus de Taza et place Gouraud à la tête d'un corps de trois colonnes qui doivent traverser le territoire de Tsouls pour atteindre les rebelles de Taza. Les combats sont difficiles, mais Gouraud fait finalement sa jonction avec la colonne du Général Baumgarten à Bab-el-Hamama le 17 mai, parachevant la pacification du Maroc.


title: Henri Gouraud (général)

text: En 1914, la guerre éclate en France et il est à la tête de la brigade marocaine envoyée en renfort sur le front français. Il est nommé général de division et reçoit le le commandement de la division d'infanterie coloniale. En 1915, le général Gouraud est nommé au commandement du Corps d'Armée colonial. Il dirige notamment des combats en forêt d'Argonne, et y est blessé par une balle le , en se rendant sur une position du front, où les soldats français viennent de repousser une attaque allemande, mais subissent encore des tirs de mitrailleuses. Quelques mois plus tard, il est nommé au commandement du Corps expéditionnaire français aux Dardanelles.


title: Henri Gouraud (général)

text: Fin juin, il est grièvement blessé par un obus. Sur le navire hôpital qui le ramène en France, la gangrène se déclare ; il faut l'amputer du bras droit. Poincaré le décore de la médaille militaire sur son lit d'hôpital.


title: Henri Gouraud (général)

text: Gouraud se rétablit rapidement. À la fin de 1915, il est nommé au commandement de la Armée en Champagne. En 1916, son frère Pierre Gouraud meurt au champ d'honneur.


title: Henri Gouraud (général)

text: Le 11 décembre 1916, Aristide Briand, Président du Conseil propose par télégramme à Hubert Lyautey le porte-feuille de Ministre de la Guerre. La question se pose de trouver un remplaçant à la Résidence Générale apte à maintenir l'ordre au Maroc. Gouraud est proposé par Briand, ce que Lyautey accepte par télégramme. Il écrit :"Gouraud est tout à fait apte à faire face à la situation et je lui remettrai le commandement en toute confiance. Toutefois, il y aurait intérêt majeur pour atténuer l'inconnu de la situation et ménager la transition, à ce que la désignation de mon successeur fût provisoire, au moins au début pour que je reste aux yeux du Sultan et de la population, la caution de la politique suivie jusque ici". Gouraud est toujours sur le front à ce moment et refuse de quitter le théâtre des opérations. C'est Briand qui arrive à le persuader, à la faveur d'une entrevue, de la nécessité de prendre le poste de résident général. Il retourne ainsi quelques mois au Maroc (de à ) pour remplacer Lyautey. Contrairement à ce que Lyautey avait souhaité, la nomination de Gouraud est définitive, ce qui met à mal la stratégie de Lyautey visant à rendre acceptable et peu pesante la présence française au Maroc.


title: Henri Gouraud (général)

text: Gouraud revient finalement en au commandement de la Armée. Jusqu'au date de l'armistice, il lance ses hommes dans des batailles acharnées comme la bataille des monts de Champagne en 1917 et à la contre-offensive victorieuse du 15 juillet 1918. Sa mère meurt quelques jours plus tard.


title: Henri Gouraud (général)

text: Il est choisi parmi les militaires vainqueurs pour faire une entrée triomphale dans Strasbourg en . Le mois suivant, en décembre, le général Pétain lui remet la grand-croix de la Légion d'honneur. Le 5 décembre, il décore l'émir Fayçal en tant que grand-officier de la Légion d'honneur pour le soutien que les Hachémites et leurs alliés ont apporté à l'Entente sur le front d'Orient.


title: Henri Gouraud (général)

text: Le général Gouraud est envoyé par Georges Clemenceau comme haut-commissaire de la République en Syrie et au Liban et commandant en chef de l'armée du Levant. Il arrive à Beyrouth en , quand la France obtient enfin l'évacuation des troupes britanniques de la zone bleue des accords Sykes-Picot (Zone Ouest), qui occupaient le Proche-Orient depuis la défaite de l'Empire Ottoman à l'automne 1918. Le remplacement des Britanniques par des soldats français fait suite à l'acceptation de la France du mandat britannique sur la Palestine (en violation des accords secrets de 1916) et du compromis négocié par Clemenceau et Lloyd sur l'épineuse question du pétrole de la région de Mossoul.