title: Charles Fontaine

text: Né à Paris en 1514, il s’installe par la suite définitivement à Lyon, ville majeure du monde des lettres, et évolue ensuite dans le milieu lyonnais de la Renaissance en tant que poète reconnu. Auteur prolifique, particulièrement d’une poésie d’adresse, il est entre autres l’auteur de la "Contr’Amye de Court" ou des "Ruisseaux". Son œuvre poétique est variée, et suit notamment l’empreinte laissée par Clément Marot. Cette proximité entre les deux poètes valut l’intervention de Fontaine lui-même dans la dispute opposant Marot et François Sagon, communément appelée « la Querelle Marot-Sagon » datée de 1537. C’est par ces interventions que Fontaine parvient peu à peu briller sur la scène littéraire de l’époque. En perpétuelle recherche de mécènes, Fontaine réussit à entrer sous la protection de Jean Brinon, mécène qui est aussi connu pour être celui de la Pléiade. Fontaine entretient par ailleurs des rapports complexes avec la Pléiade, notamment avec Joachim du Bellay avec lequel il connaît des désaccords poétiques. Figure importante de la ville de Lyon, Fontaine est en lien étroit avec le Collège de la Trinité. Ce prestige du poète à Lyon est tel qu’il lui vaut en 1564 l’organisation de l’entrée du Roi Charles IX dans la ville. On ne connait pas encore sa date de mort précise.


title: Charles Fontaine

text: Charles Fontaine est né à Paris le . Il a grandi dans une maison située face à Notre-Dame de Paris. Son père serait un marchand, il se serait lié avec des personnes érudites, ce qui lui aurait permis de faire l’apprentissage de ses enfants, si l’on se fie à la description que l’on trouve dans "La Contr'amye de Court". Il perd une partie de ses frères et sœurs (deux frères et une sœur Catherine qui apparait dans "Les Ruisseaux", notamment dans l’"Elegie sur le trépas de Catherine Fontaine". Elle meurt vers 1540). Il semble perdre très tôt ses parents. Il est envoyé à Clamart et placé sous la garde de Jean Ticier et de sa femme.


title: Charles Fontaine

text: Il suit des cours au Collège du Plessis. À l’âge de 16 ans, en 1530, il obtient sa maîtrise "ès art". Il semble y avoir, si l’on se fie à Richmond Laurin Hawkins, une prépondérance de l’enseignement scolastique. Fontaine lui-même l’indique dans "Les Nouvelles et Antiques Merveilles", « Ode pour Dieu gard à la ville de Paris », stance 6 :


title: Charles Fontaine

text: C’est également en 1530 que François crée le Collège de France et les lecteurs royaux. Fontaine semble avoir une grande admiration pour Pierre Danès, l’un des lecteurs royaux en langue grecque et il semble qu’il ait assisté à ses lectures, ainsi qu’à celle de Jacques Toussain, François Vatable, Agathius Guidacerius (Agacio Guidacerio) et Oronce Fine, comme des références le prouvent dans "La Fontaine d’Amour" de 1545. Très rapidement, il préfère l’état de poète à celui d’avocat, en dépit des recommandations de son oncle, Jean Dugué, avocat, essayant de le dissuader du choix de cette voie. Cet échange se trouve consigné dans "Les Ruisseaux", « Charles Fontaine à son oncle Maistre Jean Dugué, advocat en Parlement de Paris », ainsi que le regret postérieur de Fontaine, regret donnant finalement raison à son oncle :


title: Charles Fontaine

text: Ou bien encore :


title: Charles Fontaine

text: Dans la première moitié des années 1530, il écrit son premier recueil connu : "Espitres, Chantz Royaulx, Ballades, Rondeaux et Dixains faictz a l’honneur de Dieu" (manuscrit conservé à La Bibliothèque de la Vaticane). Les pièces de ce recueil, composées en 1531 et 1536, dressent un portrait d’un Fontaine assez pieux, peut-être tenté par l’évangélisme. D’ailleurs, il y traduit des textes sacrés bibliques en français : se profile alors son futur travail de traducteur.


title: Charles Fontaine

text: En 1534, il soutient la cause de Clément Marot dans la querelle (1534-1537) l’opposant à François Sagon. Fontaine commence à se créer une identité littéraire avec sa participation à la querelle.


title: Charles Fontaine

text: Fontaine reçoit également de premiers éloges à cette époque, à travers des vers et œuvres poétiques. Lui-même se prête alors au jeu pour certaines personnalités qu’il apprécie. Il s’agit en effet au d’une pratique poétique courante : la poésie d’adresse. Il reçoit donc des éloges de la part de poètes néo-latins comme Nicolas Bourbon (Borbonius), Jean Voulté, dit aussi Johannes Vulteius et que l’on trouve aussi sous l’appellation de Jean Visagier, personnalités avec lesquelles il n’est pourtant pas nécessairement familier. Certaines personnalités comme Gilbert Ducher sont des amis plus proches, comme le suggère une pièce du poète néo-latin adressée à « Carolum Fontanum Parisiensem ». Fontaine également lui rend hommage dans son œuvre. De même, il fait l'éloge de Pierre Saliat dans un quatrain « M. Saliat qui a traduit Herodote de grec en françois ». Notons aussi la connaissance qu’eut Fontaine d’Antoine de Crussol, dont il recherche le mécénat et auquel il adresse un passage de sa lettre dédicatoire des "Epistres d’Ovide". De même, il fut en relation avec Denis Sauvage, « Sieur du Parc », et historiographe d’Henri II, Fontaine lui adresse des épigrammes et Sauvage lui offre un épithalame pour son premier mariage, « Eclogue pastoralle sur le mariage de maistre Charles Fontaine, Parisien, et Marguerite Carme, Lyonnoise ».


title: Charles Fontaine

text: C’est également l’époque où Fontaine cherche des protecteurs et des mécènes. Fontaine en recherche un en la personne même de François auprès duquel il semble ne pas avoir grand succès. Il semble avoir davantage de crédit auprès du Duc d’Orléans (Charles II d’Orléans), fils de François . Il tente aussi d'attirer l'attention de Renée de France.


title: Charles Fontaine

text: À Lyon, Fontaine noue rapidement des liens avec le milieu des imprimeurs, il est désigné comme « relecteur d’imprimerie». Il présente une grande proximité avec François Juste, Jean de Tournes et Guillaume Rouillé (ou Roville) pour ses publications, mais aussi avec l’enseigne du Rocher, menée par Sulpice Sabon et Antoine Constantin. Ses liens sont étroits avec Jean de Tournes, puisqu'il en dit :


title: Charles Fontaine

text: La première apparition littéraire de Fontaine à Lyon, même si l’on ne connait pas avec exactitude la date de son arrivée, daterait de 1537. C’est grâce à certaines interventions littéraires que cette date peut être avancée. En effet, il répond à un ouvrage attribué à Almanque Papillon, "La Victoire et Triumphe d’Argent contre Cupido", "dieu d’Amour", publié par François Juste, dans lequel les deux auteurs mettent en scène un débat et prennent chacun un parti. De même, la Préface d’une traduction de Lucien par Jean des Gouttes est très probablement une dédicace à Fontaine, l’épitre dédicatoire lui serait adressée. C’est donc par le biais des imprimeurs que Fontaine est introduit à Lyon. Fontaine ne se fixe pas immédiatement à Lyon et se rend en Italie. Le premier voyage de Fontaine pour l’Italie se fait pour des raisons militaires, en 1539-1540. Il aurait suivi un « belliqueur ». Hawkins émet l’hypothèse qu’il s’agirait de Guillaume du Bellay, gouverneur du Piémont entre 1539 et 1541, mais les éléments sur ce voyage restent parcellaires, d’autant que le gouverneur du Piémont à partir de semble être Claude d’Annebault qu’il mentionne comme une rencontre de son voyage. Il rencontre également François Errault, seigneur de Chemans, nommé par François comme Président du Parlement de Piémont en 1539. Et, Il passe par Turin et Pavie, puis arrive à Ferrare en 1540 où il tente de s’attirer les bonnes grâce de la Duchesse de Ferrare, Renée de France, mais il n’y parvient pas. Il y rencontre Clément Marot et Lyon Jamet, ce dernier même lui offre son aide, que décline Fontaine.


title: Charles Fontaine

text: Il quitte l’Italie et rentre en France, à Lyon. Il ne retourne pas vivre à Paris. Fontaine s’installe à Lyon en 1540 où il est professeur au Collège de la Trinité (actuel Collège-Lycée Ampère). Il épouse Marguerite Carme qui meurt assez rapidement en lui laissant un procès avec sa famille où il semble que Fontaine perde sa fortune.


title: Charles Fontaine

text: Ou bien, faisant état de sa pauvreté dans « A Monsieur le Baron de l'Espinasse » aussi dans "Les Ruisseaux" :


title: Charles Fontaine

text: Le peu d’information à son égard laisse supposer qu’il s’agit d’un mariage malheureux. La seule allusion se trouve dans "Les Ruisseaux", « L’auteur invitoit six de ses amis Lyonnois à ses premières noces » :


title: Charles Fontaine

text: Il prend place sur la scène poétique. Ces années sont cruciales pour l’œuvre poétique de Fontaine, il fonde l’essentiel de sa veine poétique sur le domaine français et néo-latins.


title: Charles Fontaine

text: Il y rencontre aussi de nombreuses personnalités littéraires de l’époque, Maurice Scève, Barthelemy Aneau, Antoine du Moulin et Étienne Dolet. D’ailleurs, Dolet ne semble pas étranger au lancement de sa carrière poétique, puisque ce dernier le cite dans la préface de son "Avant-Naissance", traduction en date du 1540 du "Genthliacum" de 1539. Ainsi, entre 1536 et 1539, il rencontre l’essentiel de son cercle littéraire, qui l’accueille ensuite à son retour d’Italie.


title: Charles Fontaine

text: Fontaine acquiert à cette époque une grande notoriété en prenant part à la querelle des Amyes (1537-1544). En effet, il répond par un texte, "la Contr’Ayme de Court" en 1543, à "L’Ayme de Court" de Bertrand de La Borderie, ce qui lui permet également d’affermir ses amitiés autant que ses qualités littéraires.


title: Charles Fontaine

text: Après la mort de Marguerite Carme, il épouse une certaine « Flora » en 1544. C’est un mariage heureux : un grand amour en découle, et elle joue le rôle de muse pour de nombreux poèmes. Il fait mention de ce mariage dans un court poème, « L'Auteur fait mention de ses secondes nopces ». Ils ont ensemble huit enfants.


title: Charles Fontaine

text: Concernant ses enfants :


title: Charles Fontaine

text: D’ailleurs, on trouve certains de ses poèmes adressés à ses enfants, comme "«" Françoise Fontaine, petite fille de l’auteur » dans Les "Ruisseaux" et son fils, Jean.


title: Charles Fontaine

text: Dans "Les Ruisseaux" également, René, son cinquième enfant, est évoqué dans l'« Élégie sur le trespas de René, cinquiesme enfant et tiers filz de l’auteur ».


title: Charles Fontaine

text: Marot meurt en 1544. Fontaine édite alors les œuvres de ce dernier, entre 1549-1551, et se proclame son héritier. Il reprend d’ailleurs une partie des formes poétiques du poète, formes dites « marotiques ». Il s’agit d’une affiliation poétique, de « maistre à disciple ».


title: Charles Fontaine

text: Dès 1545, Fontaine fait publier "La Fontaine d’Amour" chez Jean de Tournes, et un recueil d’"Estreines" en 1546. Fontaine se fait également connaitre dans ces années par ses traductions, des "Épitres de Saint Paul", le "De Praedestinatione Sanctorum" d’Augustin, des élégies de Catulle, des traductions du poète latin Martial, qui figurent dans le recueil "La Fontaine d’Amour". Il est également connu pour sa traduction des trois premiers livres du traité des songes d’Artémidore de Daldis, publiés sous le titre "Epitome des trois premiers livres d’Artémidore" (1546), dans une première édition, et augmenté dans une seconde édition, "L’Épitome des cinq Livres" (1555). Mais aussi, de manière non avouée, Fontaine traduit dans deux épigrammes de "La Fontaine d'Amour" le poète Jacopo Sannazaro.


title: Charles Fontaine

text: Fontaine publie en moyenne un ou deux ouvrages par an dans les années 1550. Il quitte l’atelier de Jean de Tournes et rejoint celui de Guillaume Rouillé (ou Roville). Dès 1550, il produit une édition des "Œuvres" de Clément Marot, de "Cahors, vallet de chambre du Roy, reveues et augmentées de nouveau". C’est également une œuvre de Guillaume Rouillé que Fontaine traduit du latin au français, le "Promptuarium iconum insigniorum" (en français, "Promptuaire des médailles des plus renommées personnes)", ouvrage d’iconographie, représentant d’illustres personnages, accompagné d’une courte biographie. Il est publié pour la première fois en 1553"." Les médaillons sont des gravures sur bois que l’on doit à l’artiste piémontais George Reverdy.


title: Charles Fontaine

text: On peut noter que c’est à cette époque que Fontaine se positionne par rapport à la Pléiade, notamment par le soutien et la proximité qu’il entretient avec Guillaume Des Autels. Il se rapproche d’autres éditeurs pendant cette période, comme Jean Temporal chez lequel il fait paraitre en 1552 une traduction des élégies d’Ovide (1552 et 1556), sous le titre "Les Epistres d’Ovide nouvellement mises en vers Françoys par M. Charles Fontaine Parisien" pour laquelle il a obtenu un privilège en son nom. Obtenir le privilège un privilège en son nom est chose peu commune à cette époque et peu une nouvelle fois faire valoir la notoriété de Fontaine.


title: Charles Fontaine

text: On retrouve ensuite Charles Fontaine auprès des imprimeurs Thibaut Payan et Jean Citoys. Il publie à cette époque essentiellement de la poésie. À ce titre paraît en 1554 chez Jean de Tournes "Les Figures du Nouveau Testament". C'est chez Thibaud Payan en 1555 que paraissent "Les Ruisseaux".


title: Charles Fontaine

text: De même, il publie chez cet éditeur les "Odes, enigmes et epigrammes" et l’"Ode de l’Antiquité et excellence de la ville de Lyon", en 1557.


title: Charles Fontaine

text: On lui doit encore à cette époque trois traductions : "Les Sentences du poete Ausone, sur les Dits des sept Sages" (1558), "Les Mimes de Publian" et "Les Dits des sept Sages. Ensemble plusieurs autres sentences latines, extraites de divers, bons et anciens Auteurs" (1557).


title: Charles Fontaine

text: Les informations concernant ses dernières années sont parcellaires et peu nombreuses. En , il accepte la charge de régent du Collège de la Trinité, fonction qu’il occupe pendant quelques semaines. Sa dernière publication serait la "Salutation au roy Charles IX". On suppose qu'il aurait contribué à l'organisation de l’entrée de Charles IX à Lyon en 1564.


title: Charles Fontaine

text: On perd ensuite sa trace.


title: Charles Fontaine

text: Hawkins pense que Fontaine meurt probablement entre 1564 et 1570, mais il émet l’hypothèse qu’il soit encore vivant en 1580, car une nouvelle pièce, "Sonnet acrostichic sur la transmigration des bonnes lettres d’Athènes et Rome, ès personne des Héroïdes d’Ovide", ne possédant pas d’auteur, apparait dans l’édition de 1580 des "Epistres d’Ovide". Une autre hypothèse de l’Abbé Goujet soutient que Fontaine serait encore en vie en 1588, date à laquelle est publiée une quatrième édition de "La Fontaine d’Amour." En réalité, il n’en est rien, car l’Abbé Goujet confond deux œuvres : "La Fontaine d’Amour" et "Le Jardin d’Amour". Mais cette édition daterait de 1572, et une édition "post-mortem" n’est pas à exclure. Si rien ne peut être vérifiée, cela pourrait sous-entendre que Fontaine pourrait être encore en vie au moins en 1572.


title: Charles Fontaine

text: Les trois premières publications en tant que poète de Fontaine sont fondées sur des querelles, comme la querelle entre François Sagon et Clément Marot ou bien encore la « Querelle des Amies ». Être querelleur relève certainement d’une stratégie volontaire du jeune poète, puisque c’est par le biais de ces interventions que Fontaine tente de s’inscrire dans une communauté poétique. Le temps des querelles est donc pour Fontaine le moment propice pour se créer un ethos poétique de « jeune conquérant » tout en affirmant ses affiliations poétiques avec Clément Marot. À ce titre, le choix même de l’imprimeur, François Juste, pour ses premières publications est révélateur. Choisir Juste comme imprimeur, c’est déjà s’inscrire dans une communauté poétique, puisque ce dernier est lui-même en liens étroits avec Marot et Étienne Dolet.


title: Charles Fontaine

text: Jeune et plein d’ambition, Charles Fontaine marquera ses débuts dans le champ poétique grâce à la fameuse, et vindicative, querelle opposant deux poètes : Clément Marot et François Sagon.


title: Charles Fontaine

text: Cette querelle débute précisément le , date à laquelle les deux poètes assistent au mariage de la sœur d’Henri d’Albret, Isabeau, et René de Rohan, cérémonie célébrée à Alençon sous le patronage de la Reine de Navarre. En honneur à cet évènement, Marot, poète reconnu, compose une épître intitulée "Epître présentée à la Royne de Navarre par madame Isabeau et deux autres damoyselles habillées en amazones en une mommerie". Dans ce poème, la tendance de Marot au protestantisme semble trop claire, puisque cette dernière irrite Sagon au plus haut point. Sagon se lance de fait dans un flot de sévères critiques à l’encontre de Marot et de son épître. Injurié, Marot y répond par un coup de poignard. Que le coup ait porté ou non, cela démarre la querelle opposant les deux poètes. Le contexte religieux de ces années 1530 est à considérer : le schisme entre catholiques et évangéliques se fait de plus en plus marqué, comme le prouve la fameuse Affaire des Placards. La protection loyale et fidèle de François envers Marot ne suffit plus, la charge d’hérésie dont il est accusé est trop lourde : ce dernier se voit forcé à l’exil. Fatigué de l’exil, Marot tente peu à peu de reconquérir les faveurs de François par le biais de poèmes louant le Roi tout autant que contredisant les accusations dont il fait l’objet.


title: Charles Fontaine

text: C’est à ce moment que Sagon, rancunier de l’attaque vécue et en quête de faveur poétique, publie ces premiers textes à l’encontre de Marot encore exilé à Ferrare : en 1536 est publié un petit volume de rondeaux, épîtres, chants royaux, intitulé "Le Coup d’essay de Françoys de Sagon, secrétaire de l’abbé de Sainct Ebvroul, contenant la responce à deux épistres de Clément Marot retiré à Ferrare, l’une adressante au Roy très chrestien, l’autre à deux damoyselles seurs". C’est dans le "Coup d’essay" que Sagon, sous le signe des insultes "ad hominem" (puisque Marot, « Le Prince des Poètes », devient ici, « le Prince des marmotz »), réitère ses accusations d’irréligion de Marot.


title: Charles Fontaine

text: Marot toujours en exil après cette violente attaque choisit la voie du silence comme défense. Mais deux de ses fidèles amis et disciples organisent et participent à une défense poétique de l’exilé. Bonaventure des Périers, valet de chambre de Marguerite de Navarre et collaborateur d’Étienne Dolet, en est le premier, et fait sonner un appel aux poètes loyaux de toute la nation afin de défendre Marot tout en implorant le pardon du Roi à son encontre.


title: Charles Fontaine

text: Un seul, avant d’être rejoint plus tard par une grande quantité de poètes comme Nicole Glotelet (pseudonyme de Claude Collet), entendit à ses commencements cet appel : Charles Fontaine. C'est à cette occasion que Fontaine se rapproche certainement de Marot, comme le suppose Richmond Laurin Hawkins du fait de la présence d’un dizain intitulé dans "Les Ruisseaux" « A Clément Marot, quand l’auteur alloit disner avec luy » :


title: Charles Fontaine

text: La présence imprimée de Fontaine dans cette querelle est visible dans le recueil "Les Disciples et amis de de Marot contre Sagon, La Hueterie et leurs adherentz", publié à Paris chez Jean Morin en 1537. Ce recueil est un rassemblement de différents textes du clan des « Marotteaux », qui s’attèle à la défense de Marot tout en incriminant Sagon et ses vassaux (qui par ailleurs, écrivent aussi leur propre recueil de défense : "La Deffence de Sagon contre Clément Marot").A ce titre, Fontaine et son « Epitre à Sagon et à la Hueterie » cherche en effet à ébranler le clan opposé, notamment La Hueterie et Sagon comparés à « deux secrétaires » et dont les talents de rimeurs sont remis en cause :


title: Charles Fontaine

text: Fontaine semble aussi pointer du doigt la facilité, la couardise dans laquelle Sagon et La Hueterie se complaisent, puisque d’après ce dernier, il est aisé d’attaquer l’absent qu’est Marot :


title: Charles Fontaine

text: « L’Epître à Sagon et à la Hueterie » est considérée comme étant l’une des premières œuvres publiées de Charles Fontaine. Il s’agit donc d’une de ses premières interventions sur la scène poétique. Jeune, ambitieux et talentueux, ce choix d’apparaître dans une querelle, outre le fait de protéger un ami mal en point, relève donc d’une stratégie de marquer le plus possible le champ poétique autant que d’agrémenter sa "persona" d’une affiliation poétique en tant que réel et officiel disciple de Clément Marot.


title: Charles Fontaine

text: Il est à noter aussi que ces querelles peuvent être perçues, malgré cette violence verbale, religieuse et politique, comme un exercice poétique d’une « communauté » qui est séparée en deux camps et répartis en affinités. Ainsi, « Mais ces gestes avant tout politiques ne doivent pas faire oublier que les conflits poétiques obéissent aussi à un principe plus récréatif, plus ludique, qui relève de l’exercice rhétorique ».


title: Charles Fontaine

text: En 1537 à Lyon paraît de manière anonyme un pamphlet, chez François Juste, attribué habituellement depuis Brunet à Almanque Papillon (poète et valet de François), "La Victoire et Triumphe d’Argent contre Cupidon, dieu d’amours, n’aguières vaincu dedans Paris."


title: Charles Fontaine

text: Ce poème appartient à une vaste catégorie de textes misogynes, catégorie ayant connu son apogée entre la fin du Moyen Âge et la première moitié du . En effet, c’est dans la lignée des auteurs médiévaux de fabliaux, tels que Jean de Meung, que Papillon se situe. Ce même poème fait état du rapport entre l’argent et les femmes de Paris à la Renaissance, dont pour Papillon, les deux sont indissociables, comme cela se devine par le pouvoir absolu que Dieu Argent a sur les femmes. Ce texte, et la réponse de Fontaine qui suit, s’inscrivent dans la dite « Querelle des Femmes », débat débutant avant même le , et qui connaît une nouvelle vigueur dans les années 1530.


title: Charles Fontaine

text: Fontaine y répond promptement par un petit texte : "Reponse faicte à l’encontre d’un petit livre intitulé la Victoire et Triumphe d’Argent contre Cupidon, dieu d’amours, n’acquières vaincu dedans Paris". Ce texte parut en 1537, la même année que ses poèmes pour la défense de Marot dans "Les Disciples et amys de Marot contre Sagon, La Hueterie, et leurs adhérentzs". La réponse de Fontaine est, sur la forme, une satire du texte source d’Almaque Papillon, entraînant le lecteur dans une cour de justice où plaident Franc Vouloir et Faulx Entendement, cour dirigée par Cupidon et Vénus eux-mêmes, et où un "quidam" se trouve être accusé d’une violente attaque contre le Dieu de l’Amour :


title: Charles Fontaine

text: Au contraire de "La Victoire et Triumphe d’Argent contre Cupidon", Fontaine ne donne pas à son personnage Argent les mêmes pouvoirs absolus sur les femmes, bien que, comme Richmond Laurin Hawkins le souligne dans "Maistre Charles Fontaine", « "It is true that the Parisiennes accept money and jewels from their admirers, but nothing could be more preposterous than the idea that presents are everything in love" ». À la fin de la joute de la verbale opposant deux plaideurs, Franc Vouloir et Faulx Entendement, le juge demande que lui soit amené le texte en question, et prononce une sentence sans équivoque, sentence signifiant la condamnation ferme que Fontaine fait du texte attribué à Papillon :


title: Charles Fontaine

text: Selon Hawkins, il semblerait que Fontaine et Papillon rejoignent, par les thèmes abordés, des poèmes d’auteurs plus anciens, comme le "Temple de Vénus" de Jean Lemaire de Belge, le "Temple de Mars" de Jean Molinet, ou encore, le "Temple de Cupido" de Clément Marot. Les premières publications de Fontaine aux alentours des années 1540 en tant que poète sont donc toutes influencées par le travail de Clément Marot qui lui sert de maître poétique.


title: Charles Fontaine

text: Il est nécessaire aussi de prendre en considération pour comprendre au mieux cette querelle la réelle relation, hors du domaine poétique, qu’entretiennent Fontaine et Papillon. En effet, tous deux ont au préalable collaboré lors de la querelle Marot-Sagon, et sont considérés comme des « marotins » (disciples de Marot). Cet élément amène Élise Rajchenbach à émettre l’hypothèse que cette dualité entre Papillon et Fontaine n’est pas tant un duel entre deux poètes rivaux, mais peut être aussi lue « comme un exercice de style mené par deux compères qui s’amusent à mettre en scène un débat et à prendre chacun un parti – qu’ils pourraient tout aussi bien échanger. […] Le diptyque de "La Victoire et Triumphe d’Argent" met en scène une amitié littéraire qui s’exerce au débat poétique et amoureux, et sa publication chez Juste signe l’entrée d’un jeune homme plein d’avenir dans une communauté poétique ».


title: Charles Fontaine

text: Le troisième texte publié par Fontaine est une nouvelle fois un texte lié à une querelle : celle de la dite « Querelle des Amies ». En 1543, chez l’imprimeur lyonnais Sulpice Sabon, parait "La Contr’Amye de Court" (à noter que Fontaine rejette l'édition précédente d'Adam Saulnier, car publiée sans son accord)"." Le succès de ce texte lui a par la suite valu de nombreuses rééditions : « Poème après tout qui fut si favorablement reçu à la Cour du roi François, et depuis celle du roi Henri II, qu’il ne se trouve guère de ce temps-là de vers réimprimés ».


title: Charles Fontaine

text: Ce texte est une réponse à la précédente "Amie de Court" de Bertrand de la Borderie (poète et diplomate), publiée en 1542 à Paris chez Denis Janot et Vincent Sertenas. "L’amie de Court" et "La Contr’Amye de Court" marquent le début de la « Querelle des Amies », un débat où, outre Fontaine et Borderie, les noms d'Héroët, Paul Angier, Almanque Papillon, et Gilles d’Aurigny sont présents. Ce même débat est une discussion centrée sur les thématiques de la femme et de la conception de l’amour. En effet, "L’Amie de Court" est considéré, malgré ses apparences, comme un texte satirique sur les femmes : le personnage de l'Amie de Court y est présentée comme une froide, calculatrice, cynique et sans cœur coquette. C'est un texte ayant pour vocation à s'opposer aux concepts du néoplatonisme en proposant une image de la femme aimée moins idéale.


title: Charles Fontaine

text: C’est en tant qu’adversaire aux idéologies de Bertrand de la Borderie que Charles Fontaine entre dans ce débat avec la publication de "La Contr’Amye de Court". Le texte débute sur le discours de la Contr’Amye de Court, qui expose son indignation après sa lecture de "L’amie de Court". Alors, cette dernière décide de réfuter la thèse avancée par La Borderie. Pour ce faire, elle prie le Dieu de l’Amour, Cupidon, pour être le mieux possible inspirée. Ce dernier, par affection envers sa fervente croyante, apparaît devant elle et lui dit :


title: Charles Fontaine

text: La Contr’Amye de Court est reconnue pour son inébranlable fidélité en amour. Cette conceptualisation de l’amour lui vient de son père, honorable marchant, qui a passé beaucoup de temps à étudier en compagnie de différents savants, et qui a un dégoût profond pour tout ce qui ne relève pas de la vertu. Il prêche à ses deux filles constamment :


title: Charles Fontaine

text: Cet extrait-ci de "la Contr’Amye de Court" montre selon Richmond Hawkins un écho avec le Symposium, ou plus communément appelé Le Banquet de Platon, ce même texte fondateur pour la philosophie croissante à la Renaissance du néoplatonisme. En effet, "La Contr’Amye de Court" est l’un des premiers textes véhiculant des doctrines néoplatoniques en littérature, des idées relatives à la philosophie du néoplatonisme, qui se développe à la Renaissance après diverses traductions de Platon et notamment de son Banquet, et qui fait état d’une idéologie du sentiment amoureux qui serait christianisé. De fait, Fontaine se trouve sur ce point être dans les premiers à répandre cette idéologie, à l'instar de Marguerite de Navarre, d’Antoine Héroët, ou bien même de Maurice Scève qui en 1544 publie "Délie". Antoine Héroët est considéré actuellement comme un des précurseurs de l’idéologie néoplatonicienne notamment grâce à l’"Androgyne de Platon" (inspirée d’un commentaire du "Banquet" de Platon fait par Marsile Ficin), publiée en 1542 mais présentée de manière manuscrite à François en 1536. Pourtant, Charles de Sainte-Marthe, humaniste et poète, dit dans "La Poésie Françoise" de 1540 en parlant d’Antoine Héroët et Charles Fontaine : « Deux en leurs sons une personne unie ».


title: Charles Fontaine

text: Le rapport qu’entretient La Contr’Amye avec l’amour est donc inhérent aux préceptes répétés de son père. La Contr’Amye de Fontaine fonctionne ainsi comme un contre-exemple à l’Amie de Court de La Borderie, ce qui est particulièrement visible dans les différentes interactions que la Contr’Amye a avec l’Amie de Court dans le texte de Fontaine : « Le sot époux en fin t’abysmera / L’espoux sçavant en fin t’eslèvera ».


title: Charles Fontaine

text: Antoine Héroët apparaît dans la « Querelle des Amies » avec la "Parfaicte Amye", publiée en 1542. Divisée en trois parties, l’œuvre s’inscrit dans la lignée de celle de Fontaine afin de contrecarrer "L’Amye de Court" de La Borderie. Dans la première partie, il est question d’une femme qui a été contrainte au mariage avec un homme peu désirable, et qui donc cherche dans une relation extra-conjugale un réconfort dans l’amour de l’homme à laquelle elle était premièrement destinée :


title: Charles Fontaine

text: Le début de la "Parfaicte Amye" d’Héroët est une interaction, à l’instar de ce que fait Fontaine, avec "L’Amie de Court" de la Borderie. À ce titre, Ferdinand Gohin dit : « Le début rappelle en effet presque mot pour mot le début de L’Amie de Court ; dans le premier livre, Héroët reprend en détail les déclarations de « l’Amie de Court » en faisant honneur à son héroïne de sentiments tout opposés. La "Parfaicte Amye" affecte de ne pas nommer son ennemie ; cette marque de dédain lui semble imposée par le sentiment de sa dignité. Héroët donna à sa réplique la même forme que La Borderie avait donnée à son œuvre ».


title: Charles Fontaine

text: Les textes de Fontaine et d’Héroët convergent tous deux contre celui de La Borderie. Cette convergence bien sûr se fait par des moyens différents et des styles différents : la "Contr’Amye de Court" démontre de la fluidité et limpidité du style poétique de Fontaine, style que lui-même revendique dans son idéologie de poésie pour tous. Les conceptions des deux auteurs, liées à la philosophie du néoplatonisme qui est filigrane de leurs œuvres respectives, regroupent par ailleurs de nombreuses similitudes.


title: Charles Fontaine

text: Si La Borderie trouve un rival en la personne de Fontaine, l’auteur de la "Contr’Amye de Court" trouve lui aussi un nouvel adversaire dans ce débat : Paul Angier. Jeune poète âgé de dix-huit ans, il publie en effet une réponse à Fontaine, intitulée : "Expérience de Mr. Paul Angier, Carentenois, contenant une briefve défense en la personne de l’Honneste Amant de Court contre la Contr’Amye". Cette intervention est considérée comme bien frêle, car Angier ne semble pas avoir compris les véritables enjeux de la dite querelle. Cependant, elle lui aura valu une réponse de Fontaine sans équivoque : « Tiltre d’honneur toy mesme t’es donné, / Qui n’es rien moins, en maint propos, qu’honneste ».


title: Charles Fontaine

text: Bien que l’attribution de Brunet pose encore problème, « la Querelle des Amies » est aussi le moment du retour d’une figure dans un débat poétique que Fontaine connaît bien : Almanque Papillon. En effet, on lui attribue "Le Nouvel Amour" publié en 1543, dont les enjeux amoureux correspondent à l’objet de la querelle.


title: Charles Fontaine

text: « La Querelle des Amies », d’abord concentrée autour de Paris, sera ensuite implantée dans la ville de Lyon par Étienne Dolet qui entreprend de réimprimer les textes la composant. Cette entreprise sera par la suite achevée par Jean de Tournes, qui en 1547, publie "Les Opuscules d’Amour par Héroët, La Borderie, autres divins poëtes". Ce recueil regroupe l’intégralité des œuvres ayant fait la querelle, et en ajoute même certaines. "La Contr’Amye de Court" y figure donc naturellement.


title: Charles Fontaine

text: Les querelles entre ces différents poètes, outre de constituer un échange poétique, permettent d’inscrire Charles Fontaine dans un réseau poétique lyonnais du .


title: Charles Fontaine

text: Du Bellay, dans sa "Défense et Illustration de la Langue Française", juge la langue française tout aussi capable d’exprimer de grandes idées que les formules latines, et il donne ainsi les moyens à employer afin d’enrichir cette langue française. Il fallait donc se séparer d’une esthétique prônée par des poètes comme Marot, ou Fontaine, jugée archaïque, mais aussi de formes poétiques qu’ils avaient utilisées, et les renouveler. Il s’agit donc de promouvoir et de rivaliser avec les modèles antiques par la langue française.


title: Charles Fontaine

text: Horace et son "Art poétique", que Du Bellay traduit, sera l’un de ces modèles antiques. Du Bellay se place donc sous l’autorité d’Horace, et revendiquant une poésie savante, reproche alors à des poètes comme Fontaine leur veine basse, il réduit ce dernier au rang de « "rymeur" » et non pas de poète.


title: Charles Fontaine

text: Charles Fontaine va donc répliquer à cette attaque par la publication des "Ruisseaux", titre humoristique semblant faire comprendre que les « fontaines » ne seront pas taries par les mots de Du Bellay. Ainsi, dans les "Ruisseaux" et dans son discours métapoétique, Charles Fontaine revendique un style simple, au contraire des préconisations de la Pléiade. Il veut faire savoir également sa légitimité poétique et son ancienneté sur la scène littéraire. L’attaque de Du Bellay porte aussi sur le fait que la poésie est réservée aux poètes seuls, au contraire de ces écrivains prolifiques publiant sans cesse leurs poèmes, il vise ici des poètes comme Fontaine.


title: Charles Fontaine

text: Fontaine approuve l’idée selon laquelle la poésie doit être réservé au poète, aussi fait-il directement référence à Horace dans "Les Ruisseaux" à "l’Epitre" II, 1, v. 114-117, d’Horace :


title: Charles Fontaine

text: De même, il fait référence à la "lime" horatienne qu’il pratique lui-même, c’est-à-dire, au travail que requiert le travail poétique sur les vers :


title: Charles Fontaine

text: Ainsi Fontaine répond à Du Bellay et revendique son attachement aux enseignements d’Horace. En effet, c’est bien en s’inspirant d’Horace qu’il refuse cette veine savante. Fontaine prône un style bas, il indique que le vers doit ressembler au poète, qu’il doit être en accord avec ses capacités, avec ce qu’il peut produire, et qu’en dépit de sa veine basse, son style est travaillé :


title: Charles Fontaine

text: Horace l’indique lui-même : « Prenez, vous qui écrivez, un sujet égal à vos forces et pesez longuement ce que vos épaules refusent, ce qu’elles acceptent de porter. »


title: Charles Fontaine

text: En outre, si Fontaine refuse le style haut et noble, c’est parce qu’il juge qu’il s’agit d’une poésie obscure qui ne trouverait pas de public. Il préfère être lu par tous et être accessible pour tous. Il revendique un style bas, simple, affiche son désir d’un style oral, d’un certain effet de naturel, de naïveté. En revendiquant une veine basse, Fontaine se situe directement dans les pas de Marot et guide son écriture selon les choix du public.


title: Charles Fontaine

text: Cependant, comme la Pléiade le préconise, il intègre lui-aussi la mythologie dans sa poésie, participant ainsi à l’érudition de la littérature en langue française, en faisant référence à Phébus et le Mont Thessalien/Mont Parisien, en comparant Paris avec le rayonnement de la Grèce Antique.


title: Charles Fontaine

text: De plus, Fontaine prône, à l’instar de Ronsard, une réciprocité poétique, qui permettrait de donner une place à chaque style :


title: Charles Fontaine

text: En ce qui concerne la forme poétique, Du Bellay indique dans la préface de "L'Olive", qu’il choisira comme modèle l’ode et le sonnet, forme savante et fixe, et reprend Fontaine pour ses formes poétiques. Fontaine adopte l’ode dans ses "Ruisseaux", en lui conservant une veine marotique et en lui apportant un apport horatien. Son recueil contient des Odes, mais pas seulement, au contraire de Ronsard. Il possède une section consacrée aux élégies, aux épitres, le tout avec un style simple. Ainsi, il conçoit d’adopter la forme de l’ode, mais tout en conservant son originalité, puisqu’elles ressemblent davantage à des chansons. De même, en terminant son recueil avec des odelettes, il se présente en opposition avec la Pléiade en repoussant un style épique, quitte à ce que sa poésie soit facile et spontanée.


title: Charles Fontaine

text: De plus, le premier texte de son recueil, comme une provocation, est un poème adressé à un roi mort depuis 8 ans, François : « Au Roy, à qui l’Auteur adressoit une sienne traduction ». Fontaine, par cette référence, prouve non seulement son ancienneté sur la scène littéraire, mais aussi qu'il lui adresse une traduction, pratique pourtant condamnée par la Pléiade.


title: Charles Fontaine

text: En 1555, Fontaine est donc à la mode, en conservant son esthétique et son éthique de simplicité. Il ne s’engouffre pas dans la voie ouverte par la Brigade, ne jure pas allégeance, mais s’y essaie. Il essaie de se renouveler dans ses pratiques poétiques, il évolue, et ne stagne pas comme semble le dire Du Bellay. Il n’est pas soumis aux évolutions mais les choisit en fonction de son esthétique. Il s’agit de la persistance et de la revendication d’un héritage : Il se place donc dans la veine de La Pléiade, même si dans "Les Ruisseaux" il conserve sa veine basse et son attachement à l’héritage et l’esthétique marotique.


title: Charles Fontaine

text: Il cherche à concilier sa "persona" poétique telle qu’il l’a constituée depuis sa venue sur la scène poétique avec les innovations lexicales de son temps.


title: Charles Fontaine

text: L’art de la traduction est, au , très lié au métier de poète. La Renaissance est en effet le moment où les textes anciens, grecs et latins, sont redécouverts en Europe, et ce depuis la chute de Constantinople et la fuite des érudits orientaux. Il s’agit donc d’un retour en force d’auteurs tels qu’Ovide, Aristote, Pindare qui ont été majoritairement oubliés à l’époque médiévale. Être traducteur est synonyme d’érudition. L’art de la traduction est par ailleurs, dans le champ littéraire, un objet à la mode. À ce sujet, Thomas Sébillet, théoricien de l’école marotique, dit dans son "Art Poétique Françoys" de 1548 : « La version ou traduction est aujourd’huy le poème le plus fréquent et mieus receu des estimés poètes et des doctes lecteurs, à cause que chacun d’eus estime de grand œuvre et de grand pris, rendre la pure et argentine invention des poètes dorée et enrichie notre langue ». Il est important de noter que la traduction fait l’objet de nombreux débats poétiques au cours de la Renaissance, notamment entre La Pléiade et ses opposants. La traduction est pour Fontaine un moyen de faire connaître les textes antiques, leurs beautés, aux méconnaisseurs du latin, tout en permettant une transmission d’une nouvelle morale. Il en dit lui-même dans "l’Avertissement aux lecteurs" de sa traduction des "Héroïdes" d’Ovide :


title: Charles Fontaine

text: « Les mœurs pource qu’il n’y a personne tant adonnée et eschauffée en l’Amour Voluptueuse, qui n’en soit bien refroidie et destournée après qu’elle aura bien leu icy dedans, et bien considéré les peines et misères des amoureux […] et, pour la fin, les mauvaises issues avec désespoir, mal respondans à leur commencement tant joyeux et tant plein de grand espoir. »


title: Charles Fontaine

text: Ou bien encore dans la préface des "Remèdes d’Amour" :


title: Charles Fontaine

text: « Venez vers moy, et de moy aprenez : aprenez d’etre exemptz par celuy meme qui vous aprint comment il faut qu’on ayme. »


title: Charles Fontaine

text: Se retrouve alors ici, par le travail de traduction, la volonté du poète de toucher avec son œuvre littéraire le plus large possible des publics, qui sortirait donc du cercle fermé des poètes autant que des « doctes lecteurs ». Ici apparaît donc une fonction didactique de l’art de la traduction chez Fontaine.


title: Charles Fontaine

text: Il est aussi à noter que d’après les travaux de Marine Molins, le travail de traduction de Fontaine suit une influence amenée par les dédicataires de chaque texte traduit. Ainsi, Fontaine choisirait ses textes sources en fonction des goûts du mécène ou du dédicataire auprès duquel Fontaine veut plaire afin d’en obtenir sa protection. Mais aussi, la traduction de Fontaine s’adapterait aux goûts et besoins de ces dédicataires. L’art de la traduction chez Charles Fontaine est donc réfléchi et orienté, ce qui justifie cette adaptabilité et ces influences. Cette fois-ci, il apparaît ici la fonction courtisane de la traduction chez Fontaine.


title: Charles Fontaine

text: Ce travail réflexif du poète dans ce domaine est lié à sa volonté de rendre une traduction dite « exacte », c’est-à-dire se rapprochant au plus près du texte originel tout en rendant compte de la poéticité de la langue française dans un souci d’anoblissement. D’après Marine Molins, « la traduction devra chercher à restituer, certes, la « robe » du texte (les mots), mais surtout le « corps » du texte (le sens) et sa « grâce naturelle » (l’âme), comme Fontaine le rappelle dans sa préface aux "Remèdes d’Amour" parus en 1555.


title: Charles Fontaine

text: L’œuvre poétique de Fontaine est marquée en filigrane par une importante influence : celle d’Horace. Les traductions du poète antique sont à juste titre florissantes à la Renaissance, comme la première traduction de son "Art Poétique" par Jacques Peletier du Mans en 1541. Ce regain d’intérêt pour Horace est en étroits liens avec l’idéologie dégagée de son "Art Poétique". En effet, comme pour Joachin du Bellay, qui « revendique une poésie savante », la figure d’Horace est représentative d’enjeux poétiques. Horace devient alors un argument afin de rejeter le modèle poétique de certains auteurs, comme Du Bellay le fait à propos de Fontaine dans "La Deffence et Illustration de la Langue Françoyse", et ce à quoi répondra de lui-même en se servant du poète antique.


title: Charles Fontaine

text: Aussi, il est nécessaire de rappeler une vérité concernant la fonction de traducteur de Fontaine. En 1551 paraît "l’Art poëtique François, pour l’instruction des jeunes studieus, et encor peu avancez en la Poësie Françoise. Avec le Quintil Horatian sur la deffence et illustration de la langue françoise", à Lyon, chez Jean Temporal. Cette édition du "Quintil Horatian", publiée de manière anonyme, a faussement été attribué à Charles Fontaine. Or, le Quintil, qui est une vive attaque contre le texte de Du Bellay et son idéologie poétique, est de Barthélémy Anneau.


title: Charles Fontaine

text: Les œuvres de Fontaine sont généralement signées de l’anagramme « Hante le Françoys ». Cette anagramme participe, par un jeu de mots, à faire tendre Fontaine pour un emploi de la langue française en poésie, dans un perpétuel souci de simplicité et de limpidité de son œuvre. Rappelons aussi que, Charles Fontaine est considéré comme étant l’auteur d’étrennes le plus prolifique de tout le . En effet, le genre des étrennes est fortement présent dans différents de ses recueils.


title: The Run of the Country

text: The Run of the Country est un film américano-irlandais réalisé par Peter Yates, sorti en 1995.


title: Josefine van Asdonk

text: Josefine van Asdonk, née le à Amsterdam, est une actrice et présentatrice néerlandaise.


title: Jake Speed

text: Jake Speed est un film américain, sorti en 1986.


title: Autriche au Concours Eurovision de la chanson 2019

text: L'Autriche est l'un des quarante et un pays participants du Concours Eurovision de la chanson 2019, qui se déroule à Tel-Aviv en Israël. Le pays est représenté par la chanteuse Paenda et sa chanson "Limits", sélectionnées en interne par le diffuseur autrichien ORF. Le pays se classe en position lors de sa demi-finale, recevant . Le pays échoue donc à se qualifier pour la finale.


text: Le diffuseur autrichien ORF a annoncé sa participation à l'Eurovision 2019 le . C'est le que le diffuseur annonce que sa représentante, sélectionnée en interne, sera Paenda. Sa chanson s'intitule "Limits" et est présentée le .


text: L'Autriche participe à la deuxième demi-finale, le . S'y classant avec , le pays échoue à se qualifier en finale pour la première fois depuis 2013.


title: Cheikh Maqsoud

text: Cheikh Maqsoud (en ; en ; en ), parfois orthographié al-Cheikh Maqsoud, Maqsud ou Maksud, est un quartier de la ville d’Alep, en Syrie. Il est peuplé principalement de Kurdes syriens et est sous le contrôle des Unités de protection du peuple kurde (YPG). Le quartier fut fortement affecté par les combats de la bataille d'Alep durant la guerre civile Syrienne.


title: Cheikh Maqsoud

text: La ville d'Alep est une des plus anciennes villes habitées au monde déjà habitée à l'époque paléo-babylonienne (2004-1595 av. J.-C.) (Voir Histoire de la ville d'Alep).


title: Cheikh Maqsoud

text: Les miliciens kurdes du YPG prirent le contrôle du quartier. au début de la guerre civile syrienne. Isolé des enclaves habitées par les Kurdes, Cheikh Maqsood était très vulnérable aux assauts du Front Al-Nusra et des autres groupes rebelles islamistes qui assiégeaient le district par le nord et l'est jusqu’à ce qu’ils soient repoussés par les forces pro-gouvernementales en juin et novembre 2016.


title: Cheikh Maqsoud

text: Durant le conflit, Sheikh Maqsood fut bombardé à plusieurs reprises par les groupes rebelles islamiques, causant la destruction de larges parts du quartier ainsi que la mort de nombreux civils.


title: Cheikh Maqsoud

text: Entre février et avril 2016, plus de 83 civils ont été tués lors des attaques.


title: Cheikh Maqsoud

text: En mai 2016, le directeur régional d'Amnesty International déclara que les attaques contre Sheikh Maqsood constituaient des crimes de guerre.


title: Cheikh Maqsoud

text: À la mi-juin 2016, la Russie accusa les milices rebelles d'avoir causée la mort de plus de 40 civils au cours du mois. Un porte-parole des forces démocratiques syriennes accusa les rebelles d'avoir causé 1 000 morts et blessés parmi les civils, dans les bombardements du quartier.


title: Cheikh Maqsoud

text: Un rapport des Nations Unies de février 2017 conclut que:


title: Blood and Lace

text: Blood and Lace est un film américain réalisé par Philip S. Gilbert, sorti en 1971.


title: Blood and Lace

text: Un couple est endormi, quelqu'un tient un marteau, s'avance vers le couple et le fracasse avant de mettre le feu à la maison. On apprend ensuite que les victimes sont une prostituée et son client. Ellie Master, La fille de la prostituée qui a échappé au massacre et non encore majeure est dirigée vers les services sociaux puis placée en orphelinat. L'orphelinat en question est dirigé par Mme Deere qui soumet ses pensionnaires à une discipline de fer avec punitions et privations à l'appui. Ceux qui s'échappent sont tués et placés dans un congélateur. Les choses se compliquent quand un inconnu muni d'un marteau se met à roder dans la maison. Ellie voulant s'échapper, Mame Deere demande à Tom, son homme de main de la congeler. Mais c'est à ce moment que survient Harold Mullins, le travailleur social chargé de suivre l'état de santé d'Elie. Soupçonnant des choses peu claires, il se fait ouvrir la porte de la chambre froide et se fait assassiner par Tom. S'ensuit un combat entre Tom et l'inconnu rôdeur à l'issue duquel Tom perdra la vie. Ellie s'échappe pour de bon, poursuivi par l'inconnu, qui la rattrape et se démasque, il s'agit du détective chargé de l'enquête sur le meurtre de sa mère, il lui dit qu'il sait que c'est elle qui l'a assassiné, mais qu'il fermera les yeux si elle accepte de l'épouser. Ellie hésite, puis accepte et fini par comprendre qu'elle vient d'accepter d'épouser son père qu'elle n'a jamais connu.


title: Betty Hoop

text: Lucienne Amblard dite Betty Hoop (état-civil inconnu) est une artiste de music-hall, danseuse, actrice de théâtre et de cinéma française, active des années 1930 aux années 1950.


title: Betty Hoop

text: Elle ouvre, en décembre 1939, un cabaret situé au 9 de la rue Delambre, et qui porte son nom ; il s'agit d'un dancing, évoqué par Simone de Beauvoir dans "Lettres à Sartre".


title: Robine van der Meer

text: Robine van der Meer, née le à Scheveningen, est une actrice et mannequin néerlandais.


title: Deyovaisio Zeefuik

text: Deyovaisio Zeefuik, né le à Amsterdam aux Pays-Bas, est un footballeur néerlandais qui évolue au poste d'arrière droit au Blackburn Rovers, prêté par le Hertha Berlin.


title: Deyovaisio Zeefuik

text: Deyovaisio Zeefuik est le petit frère de Género Zeefuik.


title: Deyovaisio Zeefuik

text: Deyovaisio Zeefuik est issue du prestigieux centre de formation de l'Ajax Amsterdam. Il débute en professionnel le , lors d'une large victoire par 5 à 1 de l'Ajax sur le SC Heerenveen, en entrant en jeu à la place de Nick Viergever. En tout, il ne joue que neuf matchs avec l'Ajax.


title: Deyovaisio Zeefuik

text: Avec l'arrivée de Rasmus Nissen à son poste à l'Ajax, Zeefuik est poussé vers la sortie, prêté le au FC Groningue jusqu'à la fin de la saison. Il joue son premier match dès le , lors d'une défaite par deux buts à zéro de son équipe face au Vitesse Arnhem. Le 18 mai de la même année, Groningue annonce le transfert définitif du joueur.


title: Deyovaisio Zeefuik

text: Il inscrit son premier but le , lors d'un match d'Eredivisie face au NAC Breda. Il est titulaire ce jour-là et son équipe remporte le match (5-2).


title: Deyovaisio Zeefuik

text: Le , Deyovaisio Zeefuik rejoint le Hertha Berlin.


title: Deyovaisio Zeefuik

text: Avec les moins de 19 ans, il participe au Championnat d'Europe de football des moins de 19 ans en 2016. Lors de cette compétition, il joue deux matchs, contre la Croatie et la France.


title: Deyovaisio Zeefuik

text: Le , Zeefuik joue son premier match avec l'équipe des Pays-Bas espoirs face à l'Allemagne (défaite 3-0).


title: Tsukiji-guchi (métro de Nagoya)

text: La station Tsukiji-guchi est située au point kilométrique (PK) 5,4 de la ligne Meikō.


title: Tsukiji-guchi (métro de Nagoya)

text: La station a été inaugurée le .


title: Tsukiji-guchi (métro de Nagoya)

text: La station est ouverte tous les jours.


title: Grande vis du Louvre

text: La Grande vis du Louvre était un escalier situé à l'intérieur du Château du Louvre.


title: Grande vis du Louvre

text: C'est vers 1200 que Philippe-Auguste construit l'enceinte qui porte son nom autour de Paris pour protéger la capitale des anglais. Pour renforcer cette enceinte du côté Ouest, il fait construire le Château du Louvre, une forteresse importante avec quatre hauts murs protégés par des fossés inondés, des tours et un donjon.


title: Grande vis du Louvre

text: À l'époque du roi Charles V (1364-1380), Paris s'est largement agrandi. Le roi a fait construire une nouvelle enceinte qui englobe les nouveaux quartiers. Le château du Louvre se retrouve donc à l'intérieur de cette nouvelle enceinte et perd l'essentiel de son intérêt militaire. Le roi fait transformer le château défensif en résidence royale. Il le rend plus confortable avec l'ouverture de nombreuses fenêtres, l'ajout de cheminées et de tourelles, la création de jardins.


title: Grande vis du Louvre

text: Les escaliers constituent un réel problème, car ils sont à l'intérieur des bâtiments et étroits afin d'empêcher la progression d'assaillants.


title: Grande vis du Louvre

text: Il est décidé de construire un nouvel escalier dans la cour du château, à l'extérieur des bâtiments. Mais la place manque en raison de la présence de la grosse tour et de la douve sèche qui l'entoure. C'est pour cette raison que l'escalier est du type escalier en spirale. Il est situé dans une nouvelle construction semblable à une tour, en saillie dans la cour du château, à proximité du logis Nord. Elle communiquait aussi par une passerelle en pierres avec la grosse tour du Louvre située au milieu de la cour .


title: Grande vis du Louvre

text: Raymond du Temple est l'architecte chargé des transformations du château et notamment celles du logis nord avec le premier étage pour la reine et le second pour le roi, le rez-de-chaussée étant réservé aux pièces de service. C'est lui qui la construit à partir de 1364. Elle atteint de haut et de diamètre . Le terme de grande vis évoque le fait que c'était l'entrée principale des appartements royaux, plutôt que la taille de l'escalier lui-même. Les visiteurs de marque entraient dans la cour du château par l'entrée sud (celle située du côté de la Seine) et contournaient par la gauche la douve de la grosse tour pour atteindre l'entrée de la grande vis. Celle ci s'ouvrait non pas vers le sud mais vers le sud-ouest de façon à leur permettre une entrée axiale .


title: Grande vis du Louvre

text: Les fouilles du ont montré que la tour englobant l'escalier était d'un plan carré et non pas rond comme le croyait Viollet-le-Duc . Il comportait 83 marches : 16 pour le premier étage, 16 pour le deuxième, 16 pour le troisième et 35 pour le quatrième. de de long (), 1/2 d'épaisseurs () et 2,5 de largeur () .


title: Grande vis du Louvre

text: Il se poursuivait par un escalier moins large, dit la petite vis, avec 41 marches de de long () et 1,5 () de large et débouchant sur une terrasse.


title: Grande vis du Louvre

text: Il a été construit avec des pierres de la région parisienne, mais aussi pour le dernier étage, par manque de pierres de grande dimension, le réemploi de dalles tirées du cimetière des Innocents en 1365 .


title: Grande vis du Louvre

text: L'escalier était décoré par des statues : le roi, la reine, leurs fils, la Vierge et Saint-Jean . Chaque porte est gardée symboliquement par des sergents d'arme taillés dans la pierre .


title: Grande vis du Louvre

text: La grande vis était considérée comme un chef-d'œuvre architectural, à la fois d'un point de vue esthétique et technique. Elle a été détruite sous Louis XIII en 1639 peu de temps après le côté Nord du château du Louvre (1624). Des restes des fondations de la grande vis sont visibles actuellement dans la partie Louvre médiéval du musée du Louvre.


title: Église Saint-Gilles de Fréchencourt

text: L'église Saint-Gilles de Fréchencourt est situé sur le territoire de la commune de Fréchencourt dans le département de la Somme, au nord-est d'Amiens.


title: Église Saint-Gilles de Fréchencourt

text: Datant probablement de la fin du , l'église, entourée de son cimetière, occupait l'emplacement de l'école actuelle. Elle était construite en pierre blanche sur soubassements de grès et couverte en tuile. C'était un bâtiment de de long sur 7 de large, avec des murailles d'un mètre d'épaisseur et un large pignon rectangulaire montant jusqu'à la voûte. Elle était garnie de boiseries en chêne dans tout le pourtour à la hauteur des bancs. Dans le sanctuaire, ces boiseries montaient jusqu'à la hauteur du toit. Au-dessus de l'autel était un retable. Sous le clocher, auprès des fonts baptismaux, une sculpture en ronde-bosse représentait la Passion du Christ, les statuettes en bois de chêne, hautes de costumées à l'orientale étaient dorées et peintes en partie.


title: Église Saint-Gilles de Fréchencourt

text: L'église a été mise à sac en 1792. Deux des trois cloches ont été enlevées. Les statuettes de la Passion ont été dispersées, tout le mobilier renversé, saccagé et détruit. Le curé, Candelier, ayant prêté le serment de fidélité à la Constitution, disait la messe dans la chapelle Saint-Éloi du cimetière.


title: Église Saint-Gilles de Fréchencourt

text: En 1839, une forte inondation de l'Hallue s'est répandue jusqu'au pied de l'église et des travaux de remise en état ont été mis à l'étude, mais en raison de leur importance il fut conseillé de construire un nouveau bâtiment.


title: Église Saint-Gilles de Fréchencourt

text: La nouvelle église, dédiée à saint Gilles, de style néo-gothique, a été bâtie au centre du village, en bordure de la rue principale. Les travaux ont été achevés en 1863 sous la conduite de l'architecte Victor Delefortrie.


title: Église Saint-Gilles de Fréchencourt

text: En forme de croix latine, l'église est construite entièrement en briques, sur des fondations en maçonnerie de moellons réalisée par assises superposées au mortier. La longueur totale est de , la longueur des quatre travées de la nef étant de et la profondeur du porche, de . La largeur de la nef et du chœur est de ; cette largeur est doublée dans le transept. Les contreforts, en briques comme toute la construction, ressortent en pilastres à l'intérieur de la nef, et en colonnes pour encadrer les baies de l'abside. Tous les pilastres et colonnes sont coiffés de chapiteaux supportant les arêtes de voûte garnies de clefs ouvragées. Dans la nef et le transept, les pilastres supportent des arcs doubleaux de section rectangulaire. La voûte dont la hauteur maximale est de , est réalisée en mortier de sable et de chaux sur un lattis de chêne. Dans ce type d'architecture ogivale, la surface des ouvertures est importante : les cinq fenêtres de l'abside et du chœur, ainsi que les huit fenêtres de la nef, ont une hauteur de , les deux fenêtres du transept ont une hauteur de .


title: Église Saint-Gilles de Fréchencourt

text: La tour du clocher est incorporée dans la façade ouest. La flèche s'élève à une hauteur de , dont pour la tour. Le portail est surmonté d'une croix et d'une rosace dont le diamètre est de . La partie basse de la tour forme un porche, ouvrant par une seconde porte à l'intérieur de la nef. Une tribune aménagée au-dessus de ce porche, en déborde sur toute la largeur de la nef.


title: Église Saint-Gilles de Fréchencourt

text: Le pavage de l'église est réalisé en pierre de Mortemer, et les marches en pierre de Chaussoy-Epagny dans le sanctuaire.


title: Église Saint-Gilles de Fréchencourt

text: Le , un chemin de croix en néo-plastique-bois (sciure de bois agglomérée et moulée) offert par l'Impératrice Eugénie, est installé. Une nouvelle cloche de , nommée Marie-Louise Amélie, est installée et bénite le .


title: Avenue Berthelot

text: L'avenue Berthelot est un toponyme porté, notamment en France, par :


title: Alexis Fawx

text: Alexis Fawx, née le en Pennsylvanie, est une actrice pornographique américaine.


title: Alexis Fawx

text: Elle a réalisé son premier tournage dans l'industrie pornographique en 2010, alors qu'elle est âgée de 35 ans. Puis, elle a vite obtenu un contrat avec BangBros et a commencé sa carrière en Floride. Elle a ensuite pris un temps libre pour revenir en 2012.


title: Alexis Fawx

text: Le nom du film est suivi du nom de ses partenaires lors des scènes pornographiques.


title: Alexis Fawx

text: AVN Awards


title: Alexis Fawx

text: XBIZ Awards


title: Triathlon aux Jeux olympiques d'été de 2020

text: Les épreuves de triathlon aux Jeux olympiques d'été de 2020 doivent se dérouler à la base nautique d'Odaiba à Tokyo au Japon. L'épreuve masculine devait initialement se dérouler le lundi 27 juillet, l'épreuve féminine, le mardi 28 juillet 2020, et ont été reportées à 2021 pour cause de pandémie de Covid-19. Pour la première fois, une épreuve en relais mixte se déroule le 31 juillet 2021. Un total de 110 athlètes, 55 hommes et 55 femmes, participent à ces épreuves. Le triathlon a fait ses débuts aux Jeux olympiques d'été lors des Jeux de 2000. Un nouveau système de qualification qui prend en compte des épreuves en relais mixte, permet une plus grande internationalisation des 110 compétiteurs hommes et femmes qui prennent le départ des différentes épreuves.


text: Les épreuves de triathlon se déroulent sur le site de la base nautique d'Odaiba, île artificielle située dans la baie de Tokyo. Lieu de loisir familial offrant des points de vue spectaculaires sur les gratte-ciel de Tokyo, le site arbore également une réplique de la statue de la Liberté et donne sur le Rainbow Bridge qui traverse la baie de Tokyo. Le site sert depuis 20 ans aux épreuves des championnats de triathlon nationaux du Japon. Lors des Jeux olympiques, les courses individuelles hommes et femmes se déroulent sur le format standard courte distance de de natation en eau libre, de cyclisme avec aspiration-abri ("drafting") autorisé et de course à pied urbaine. Le format en équipe mixte de relais (4X4) où toutes les équipes sont composées de deux hommes et deux femmes, se déroule sur la distance multiple de de natation, de cyclisme et deux kilomètres de course à pied avec passage de relais entre quatre triathlètes successifs.


text: Les épreuves en individuel sont différenciées et se déroulent selon les mêmes règles et le même format.


text: Le parcours des compétitions individuelles hommes et femmes sont identiques et se composent d'une partie de natation de sur un circuit qui s'effectue en deux boucles. Une première boucle de 1000 mètres suivie d'une sortie d'eau de quelques mètres avant d'entamer une seconde boucle de 500 mètres, toutes deux dans le sens des aiguilles d'une montre. La partie cycliste se décompose en huit boucles de cinq kilomètres sans aucun dénivelé, l'aspiration-abri () y est autorisé, pour une étape de 40 kilomètres. La course à pied de 10 kilomètres se réalise en quatre boucles de comme pour la partie cycliste dans le sens inverse des aiguilles d'une montre. La compétition en relais mixte emprunte le même parcours, sur une distance de 300 mètres de natation, de vélo et deux kilomètres courses à pied.


text: La période de qualification se déploie du 11 mai 2018 au 11 mai 2020 selon des règles établies par la Comité international olympique (CIO) et la Fédération internationale de triathlon (ITU). Au total, 110 triathlètes, 55 pour chaque sexe sont sélectionnés et obtiennent un dossard olympique. Un maximum de trois dossards par sexe pour chaque Comité national olympique est attribuable.


text: Les places qualificatives sont attribuées pour la première épreuve de qualification en relais mixte organisé par l’ITU le 31 mars 2020. Sept pays obtiennent chacun quatre places du quota général, à savoir deux par sexe pour un total de quatorze places. Six autres dossards sont attribués à trois autres pays, qui ne sont pas parmi les sept premiers qualifiés, lors de l'épreuve de qualification olympique des épreuves en relais mixte de l'ITU en avril et mai 2020. Les classements individuels en date du 11 mai 2020 sont ensuite pris en compte, les 26 meilleurs triathlètes par sexe sont qualifiés, dans la limite de trois par pays et hors les deux premiers de chaque pays qualifiés via des équipes mixtes. Une place supplémentaire pour chaque continent est attribuée au concurrent le mieux classé d'un pays qui n'a pas encore obtenu de place qualificative. Le pays hôte, le Japon, obtient d'office deux places par sexe. Les deux dernières places par sexe sont attribuées sur invitation de la Commission tripartite. La date limite de réallocation des places non utilisées par les pays en cas de défaillance est fixée au 6 juillet 2020.


text: Le mode qui ne s'appuie plus uniquement sur le classement individuel comme en 2016 à Rio de Janeiro, permet à plus de nation d'obtenir deux dossards, un par sexe, pour la compétition. Réduisant de fait, le nombre de nations pouvant bénéficier de trois dossards. La France est la seule nation de cette olympiade à obtenir le quota maximum de six dossards. 18 triathlètes français hommes et femmes peuvent prétendre à la qualification. L'Espagne, l'Angleterre et les États-Unis, obtiennent un quota de cinq dossard. Les dossards attribués par le CIO et l'ITU, ne sont pas nominatif, il revient à chaque fédération nationale de les attribuer à ses triathlètes selon ses propres critères. 18 nations ayant un quota suffisant ont la possibilité d'aligner une équipe de quatre triathlètes, deux hommes et deux femmes, sur l'épreuve en relais mixte qui se joue pour la première fois de son histoire lors de cette olympiade.


text: Le départ de la course olympique des triathlètes masculins est donnée le lundi 26 juillet 2021 à 6 h 30 heure locale par une température d'eau et d'air aux environs de 30°c. Toutefois, le départ est annulé, car une partie des compétiteurs ne peuvent se mettre en l'eau, un bateau de surveillance n'ayant pas évacué la zone suffisamment rapidement. Les triathlètes déjà parti sont donc rappelés au ponton pour un second départ qui augmente la tension autour de la première épreuve du triathlon olympique. L'épreuve de natation qui se déroule en deux boucles avec une sortie dite à l'australienne ou les triathlètes doivent courir quelques mètres sur la terre ferme avant de répartir pour une seconde boucle est emmenée par le Chilien Diego Moya et l'Allemand Jonas Schomburg. À la fin de la première boucle, les deux hommes sont repris par le Français Vincent Luis champion du monde en titre et faisant figure de favori, il prend la tête de cette première épreuve et sort le premier de l'eau pour une transition rapide vers la partie cycliste.


text: La partie vélo est menée de manière tactique et vise à maintenir force et position pour la partie course à pied qui se dessine comme décisive pour le podium. Malgré plusieurs tentatives d'échappées qui sont rapidement reprises, ne laissant sortir que les triathlètes ne représentant pas de réel danger pour le titre. Tous les leaders et prétendant faisant le choix de s'abriter dans le peloton pour conserver au maximum leur potentiel sur l'ultime et décisive épreuve de la course à pied.


text: Le Suisse Andréa Salviberg est le premier pour la seconde transition, mais c'est le Britannique Alex Yee qui va imprimer le rythme dès les premiers tours de la course à pied. Au sein d'un groupe d'une dizaine de triathlètes dont les trois Français Vincent Luis, Léo Bergère et Dorian Coninx, le Britannique impose un rythme qui vise à éliminer peu à peu la concurrence. Rapidement et malgré la combativité de Dorian Coninx les Français sont décrochés, seul le Norvégien Kristian Blummenfelt et le Néo-Zélandais Hayden Wilde résistent aux attaques et au tempo imposé par Alex Yee. Dans le dernier kilomètre le Norvégien porte une attaque dont la force ne peut être soutenue par les deux autres prétendants au titre qui voient Kristian Blummenfelt remporter la médaille d'or olympique, Alex Yee prend la seconde position à 11 secondes du vainqueur et offre une nouvelle médaille à la Grande-Bretagne, et le Néo-Zélandais Hayden Wilde prend la troisième place


text: La course des triathlètes féminines qui est lancée le mardi 27 juillet à 6 h 45, se déroule dans des conditions climatiques de température identique à la veille, mais auxquelles viennent s'ajouter d'importantes pluies tombées durant la nuit. Pluie qui cesse peu avant le départ de la course pour laisser place à une bruine et un parcours vélo glissant. Dès le départ les meilleures mondiales s'affrontent dans la partie natation, au sortir de la première de vélo boucle les favorites établissent un groupe de tête composée des Américaines Katie Zaferes et Summer Rappaport, de la Brésilienne Vittoria Lopes, de l'Allemande Laura Lindemann et de la Britannique Georgia Taylor-Brown. La Bermundienne Flora Duffy championne du monde en titre est à dix secondes derrière. La seconde boucle de natation, se réalise au même rythme figeant les positions pour la première transition.


text: Les huit boucles du circuit vélo voient le groupe sorti en tête de l'eau collaborer pour maintenir leurs avances sur le groupe de chasse emmené par la championne olympique suisse Nicola Spirig, qui malgré une bonne entente avec un groupe de douze triathlètes ne parviennent pas à combler l'écart avant de parvenir à la seconde transition. La Britannique Georgia Taylor-Brown victime d'une crevaison poursuit sa course en réduisant l'allure et perd plusieurs dizaines de secondes et le contact avec le groupe de tête.


text: La partie course à pied laisse rapidement entrevoir la future championne olympique. Flora Duffy dès les premiers kilomètres s'impose dans une véritable démonstration de force et de maitrise de la compétition, confirmant son statut de grande favorite poour le titre. Au kilomètre elle possède 47 secondes d'avance sur sa première poursuivante. Vainqueur de la course en , elle remporte le titre et offre à son pays sa première médaille d'or olympique. Georgia Taylor-Brown qui effectue une remarquable remontée après sa crevaison à vélo, remporte la médaille d'argent, Katie Zaferes remporte la médaille de bronze. Léonie Périault première française se classe à la position de la compétition, meilleur classement pour une triathlète française dans une compétition olympique.


text: Les tableaux présentent les résultats détaillés des diplômés olympiques ainsi que les classements généraux des compétitions.


title: Silvia Bonastre

text: Silvia Bonastre Peremateu, née le à Terrassa, est une joueuse espagnole de hockey sur gazon.


title: Silvia Bonastre

text: Elle a disputé avec l'équipe d'Espagne de hockey sur gazon féminin les Jeux olympiques d'été de 2004 et de 2008. Elle termine quatrième de la Coupe du monde de hockey sur gazon féminin 2006.


title: Silvia Bonastre

text: Elle est la sœur de Berta Bonastre et la cousine de Carlota Petchamé, toutes deux joueuses internationales de hockey sur gazon.


title: Berta Bonastre

text: Berta Bonastre Peremateu, née le , est une joueuse espagnole de hockey sur gazon.


title: Berta Bonastre

text: Elle a disputé avec l'équipe d'Espagne de hockey sur gazon féminin les Jeux olympiques d'été de 2016. Elle termine troisième de la Coupe du monde de hockey sur gazon féminin 2018.


title: Berta Bonastre

text: Elle est la sœur de Silvia Bonastre et la cousine de Carlota Petchamé, toutes deux joueuses internationales de hockey sur gazon.


title: Cephalostenus

text: Cephalostenus est un genre de coléoptères de la famille des Tenebrionidae, de la sous-famille des Tenebrioninae et de la tribu des Scaurini.


title: Valeholmen

text: Valeholmen est une île norvégienne du comté de Hordaland appartenant administrativement à Austevoll.


title: Valeholmen

text: Rocheuse et couverte d'arbres, elle s'étend sur environ de longueur pour une largeur approximative de .


title: Carlota Petchamé

text: Carlota Petchamé Bonastre, née le , est une joueuse espagnole de hockey sur gazon.


title: Carlota Petchamé

text: Elle a disputé avec l'équipe d'Espagne de hockey sur gazon féminin les Jeux olympiques d'été de 2016. Elle termine quatrième de la Coupe du monde de hockey sur gazon féminin 2018.


title: Carlota Petchamé

text: Elle est la cousine de Berta Bonastre et de Silvia Bonastre, toutes deux joueuses internationales de hockey sur gazon.


title: Sonja Silva

text: Sonja Silva, née le à Rotterdam, est une actrice, présentatrice et mannequin néerlandaise.


title: Cephalostenus elegans

text: Cephalostenus elegans est une espèce de coléoptères de la famille des Tenebrionidae, de la sous-famille des Tenebrioninae et de la tribu des Scaurini. Elle est trouvée en en Grèce continentale, dans les îles Ioniennes et en Turquie.


title: Henri Rosellen

text: Louis Henri Rosellen, né le à Paris où il est mort dans le arrondissement le , est un pianiste, professeur de musique et compositeur français.


title: Henri Rosellen

text: Fils de luthier, Rosellen a étudié le piano et la composition au Conservatoire de Paris avec Louis-Barthélémy Pradher, Pierre Zimmermann, François-Joseph Fétis et Jacques Fromental Halévy. Il a également pris des cours particuliers avec Henri Herz.


title: Henri Rosellen

text: Il a écrit des variations pour le piano sur tous les opéras représentés pendant quarante ans au moins. Célèbre en son temps, beaucoup de ses contemporains l’avaient oublié, à sa mort, car dans ses derniers temps, la faveur du public ne s’attachait plus comme autrefois à son œuvre, qui est considérable.


title: George Granville Barker

text: George Granville Barker, né le et mort le , est un poète anglais.


title: George Granville Barker

text: George Granville Barker naît le au 106 Forest Road, Loughton, Essex. Il est le premier fils et quatrième des cinq enfants de George Barker (1879-1965) et de son épouse, Marion Frances, née Taaffe (1881-1953).


title: Jana Smidakova

text: Jana Smidakova Krompolcova, née le à Ostrava, est une kayakiste espagnole.


title: Jana Smidakova

text: Elle est médaillée d'argent du K4 et médaillée de bronze du K4 aux Championnats du monde de course en ligne de canoë-kayak de 2003. Cinquième du K4 aux Jeux olympiques d'été de 2004, elle est sacrée championne d'Europe du K4 et médaillée de bronze du K4 aux Championnats d'Europe de course en ligne de 2004. Aux Championnats du monde de course en ligne de canoë-kayak de 2005 , elle obtient une médaille d'argent en K2 et une médaille de bronze en K4 .


title: Jana Smidakova

text: Cinquième du K4 aux Jeux olympiques d'été de 2008, elle est médaillée de bronze de cette épreuve aux Championnats d'Europe de course en ligne de 2008, aux Championnats du monde de course en ligne de canoë-kayak de 2009 et aux Championnats d'Europe de course en ligne de 2010. Elle remporte sa dernière médaille internationale majeure aux Championnats d'Europe de course en ligne de 2012 avec une troisième place en K2 mètres.


title: Helena Wolińska-Brus

text: Helena Wolińska-Brus ( - ) est une procureure militaire de la République populaire de Pologne d'après-guerre, avec le rang de lieutenant-colonel (podpolkovnik), impliquée dans les parodies de procès des années 1950 du régime stalinien. Elle est notamment impliquée dans l'arrestation et l'exécution de nombreux combattants de la résistance polonais lors de la Seconde Guerre mondiale, y compris des personnalités de l'Armia Krajowa. La Pologne post-communiste demande son extradition depuis le Royaume-Uni à trois reprises entre . Les accusations officielles contre elle sont initiées par l'Institut de la mémoire nationale, qui enquête sur les crimes nazis et communistes commis en Pologne entre 1939 et 1989.


title: Helena Wolińska-Brus

text: Wolińska-Brus est accusée de , qui est classé comme un crime stalinien et un crime de génocide et est passible d'une peine de dix ans d'emprisonnement au maximum. Elle est également accusée d’avoir organisé l’arrestation illégale, l’enquête et le procès du général polonais August Emil Fieldorf, commandant de l’Armia Krajowa pendant la Seconde Guerre mondiale. Fieldorf est exécuté le , à l'issue d'une parodie de procès, et enterré dans un lieu secret. Son corps n'a jamais été montré à sa famille. Un rapport de 1956 commandé pendant la période de déstalinisation de la Pologne conclu que Wolińska-Brus a violé l'État de droit en étant impliquée dans des enquêtes partiales et a également organisé des procès douteux aboutissant souvent à des exécutions.


title: Helena Wolińska-Brus

text: Wolińska-Brus est née dans une famille juive à Varsovie, où elle se marie avec (né Beniamin Zylberberg). Ils sont séparés pendant l'occupation allemande de la Pologne après que Wolińska-Brus se soit échappée du ghetto de Varsovie. Elle rejoint la Gwardia Ludowa et devient la maîtresse de son commandant, Franciszek Jóźwiak, qu'elle épouse en 1942, pensant son premier mari mort. Cependant, elle retrouve Brus en 1944 et ils se remarient en 1956, après qu'elle se soit séparée de Jóźwiak, alors vice-ministre du ministère de la Sécurité publique (1945-1949) et membre du Politburo du Parti ouvrier unifié polonais (jusqu'en 1968). Elle est licenciée de son poste de procureure lors de l'Octobre polonais de 1956.


title: Helena Wolińska-Brus

text: Wolińska-Brus et son premier mari quittent la Pologne après la crise politique polonaise en 1968 et passent le reste de leur vie au Royaume-Uni. Wlodzimierz Brus devient professeur d'économie à l'Université d'Oxford et meurt en 2007. Wolińska-Brus vit à Oxford jusqu'à sa mort, après avoir acquis la nationalité britannique.


title: Helena Wolińska-Brus

text: La première des trois demandes d'extradition de Wolińska-Brus vers la Pologne remonte à 1999, à la suite d'une enquête menée par l'Institut de la mémoire nationale. Une deuxième demande est soumise en 2001. Les accusations polonaises reposent sur l'affirmation selon laquelle Wolińska-Brus aurait fabriqué des preuves ayant conduit à l'exécution du général Emil Fieldorf ainsi qu'à l'arrestation injustifiée et à l'emprisonnement de 24 autres combattants de la résistance antinazie. Les deux demandes sont refusées par le Home Office ; notamment en raison de son âge avancé et de la longue période écoulée depuis les faits allégués.


title: Helena Wolińska-Brus

text: Dans un entretien avec "The Guardian", Wolińska-Brus déclare qu'elle ne retournera pas dans , affirmant qu'elle ne bénéficiera pas d'un procès équitable en Pologne. Elle affirme également que ses accusateurs sont motivés par l'antisémitisme. L'interview contient aussi une citation de Maria, la fille de Fieldorf, accusant Wolińska-Brus d'avoir été «.


title: Helena Wolińska-Brus

text: Les accusations d'antisémitisme sont réfutées notamment par Władysław Bartoszewski, le ministre polonais des Affaires étrangères (1995, 2000-2001), soldat de l'Armia Krajowa (1942-1945) et rescapé d'Auschwitz, également poursuivi par Wolińska-Brus :


title: Helena Wolińska-Brus

text: Les médias et le gouvernement polonais critiquent également l'inefficacité du processus d'extradition international.


title: Helena Wolińska-Brus

text: En 2004, la Pologne adhère à l'Union européenne, ce qui rend possible une troisième tentative d'extradition de Wolińska-Brus. En , sa pension de procureure est révoquée et, plus tard dans l'année, le président polonais Lech Kaczyński lui retire l'Ordre Polonia Restituta, attribué par les autorités communistes polonaises en 1954. En 2007, l'Institut de la mémoire nationale demande aux procureurs polonais de lancer un mandat d'arrêt européen contre Wolińska-Brus, qui est dûment émis le . Cependant, cette troisième tentative d'extradition échoue également.


title: Helena Wolińska-Brus

text: Helena Wolińska-Brus meurt le à Oxford. Probablement pour éviter de nouvelles controverses, elle est enterrée deux jours avant la date des funérailles annoncée (le ), lors d'une cérémonie privée au cimetière de Wolvercote à Oxford, à laquelle peu de membres de sa famille assistent.


title: Ruairí Brugha

text: Ruairí Brugha ( - est une personnalité politique irlandaise et un volontaire de l'IRA. Il a été membre du Parlement européen de 1979 à 1984, sénateur pour le panel de l'industrie et du commerce de 1969 à 1973 et "Teachta Dála" (député) pour la circonscription de Dublin County South de 1973 à 1977.


title: Espagne au Concours Eurovision de la chanson 2019

text: L'Espagne est l'un des quarante et un pays participants du Concours Eurovision de la chanson 2019, qui se déroule à Tel-Aviv en Israël. Le pays est représenté par Miki Núñez et sa chanson "La venda", sélectionnés via le "Gala Eurovisión" de l'émission "Operación Triunfo". Le pays se classe en place lors de la finale du Concours, recevant .


text: La diffuseur espagnol RTVE a confirmé sa participation à l'Eurovision 2019 le , confirmant également que, comme en 2018, le représentant espagnol serait sélectionné via l'émission "Operación Triunfo" (version espagnole de "Star Academy"). Contrairement à l'année précédente , tous les participants admis dans l"Academy" sont éligibles pour le "Gala Eurovisión"


text: Dix-huit artistes ont été sélectionnés pour participer à une soirée d'introduction, le « Gala 0 », lors de laquelle les seize candidats admis à l"Academy" sont sélectionnés. Ces seize participants sont éligibles pour le "Gala Eurovisión". Par la suite, dix-sept chansons ont été assignées aux différents chanteurs, soit en solo, soit en duo.


text: Du au , RTVE a lancé un appel à chansons pour le "Gala Eurovisión". Au terme de cette période, 953 chansons avaient été soumises au diffuseur par auteurs et compositeurs. Un comité d'évaluation a ensuite sélectionné dix de ces chansons pour le "Gala Eurovisión".


text: Le diffuseur RTVE a également directement contacté des compositeurs et auteurs déjà reconnus et ont pu également soumettre des chansons pendant la même période, ce qui a permis d'ajouter plus d'une centaine de chansons au total. Un autre comité d'évaluation a ensuite sélectionné dix de ces chansons pour le "Gala Eurovisión".


text: De ces vingt chansons, dix-sept ont été assignées à treize des seize candidats. Les candidats ont ensuite enregistré des démos d'une minute de leurs chansons. Ces démos ont été publiées le sur le site internet du diffuseur et soumises jusqu'au au vote des internautes. Les trois chansons ayant reçu le plus de votes sont directement qualifiées pour le "Gala Eurovisión". Sept chansons supplémentaires sont ensuite choisies pour le "Gala Eurovisión" par un comité d'évaluation.


text: Le "Gala Eurovisión" a eu lieu le . Le vainqueur a été sélectionné par le télévote espagnol seul. Un jury composé de Pastora Soler, Manuel Martos, Doron Medalie et Tony Aguilar commentait les prestations.


text: Au terme de la soirée, Miki et sa chanson "La venda" sont sélectionnés comme représentants de l'Espagne à l'Eurovision 2019.


text: En tant que membre du "Big Five" l'Espagne est qualifiée d'office pour la finale du . Lors de celle-ci, le pays est classé par les jurys professionnels, qui ne lui octroient qu'un seul point. Le public en revanche classe l'Espagne avec . Au classement général, l'Espagne finira en totalisant .


title: Jennifer de Jong

text: Jennifer de Jong, née le à Amsterdam, est une actrice, présentatrice, mannequin et gérante de restaurant néerlandaise.


title: Jennifer de Jong

text: Jennifer est née en 1976 d'un père néerlandais et d'une mère chinoise.


title: George Frederick Barker

text: George Frederick Barker (1835-1910) est un médecin et scientifique américain.


title: George Frederick Barker

text: Il est diplômé de la Yale Scientific School en 1858. Il est successivement assistant en chimie à la faculté de médecine de Harvard en 1858-1859 et 1860-1861, professeur de chimie et de géologie au Wheaton College (Illinois).


title: Jimmy Woha-Woha

text: Jimmy Woha-Woha est un acteur français, né le dans le arrondissement de Paris.


title: Jimmy Woha-Woha

text: Né le à Paris, il passe son enfance à Bagneux. Après son baccalauréat, Jimmy Woha-Woha commence des études d'audiovisuel en gestion de production. Il poursuit sa formation dans la réalisation à la Cité du Cinéma de Saint-Denis, dans l'École de la Cité de Luc Besson. En 2007, après un rôle secondaire dans "Regarde-moi" d'Audrey Estrougo. En 2008, il est choisi par Lucien Jean-Baptiste pour interpréter un de ses enfants dans "La Première Étoile". Un rôle qu’il reprend en 2018 dans la suite, "La Deuxième Étoile".


title: Jimmy Woha-Woha

text: En 2009, il participe à l'émission Fort Boyard de France 2, Fort Boyard, diffusée le . En 2010, il réalise son premier court-métrage "Mourir en paix".


title: Jimmy Woha-Woha

text: En 2014, il fonde sa propre société de production audiovisuelle « Wawa Work » au sein de la Cité du cinéma.


title: Jimmy Woha-Woha

text: En 2018, il décroche le rôle principal dans la comédie ukrainienne "Un mariage fou" de Vlad Dykyi, l'histoire d'un mariage interracial entre une jeune ukrainienne et un français d’origine africaine. En 2019, il est un des principaux protagonistes, avec Corinne Masiero, Annabelle Lengronne et Noom Diawara, de "Colombine", une fiction unitaire réalisée par Dominique Baron pour TF1.


title: Lycurgue (Eurypontide)

text: Lycurgue (grec : Λυκοῦργος) est devenu le roi eurypontide de Sparte en 219 av. J.-C. lorsque la dyarchie spartiate a été restaurée, deux ans après la défaite de Sellasie.


title: Lycurgue (Eurypontide)

text: Il devient l'unique roi en 215 av. J.-C..


title: Lycurgue (Eurypontide)

text: Polybe affirme que Lycurgue a soudoyé chaque talent des Ephores pour que sa demande soit acceptée. Toutefois, selon Lazenby, il s'agit probablement d'une propagande hostile.


title: Machanidas

text: Machanidas (grec : Μαχανίδας) était un tyran de Lacédémone vers la fin du Il fut exécuté lors de la bataille de Mantinée (207 av. J.-C.) par Philopœmen.


title: Tanya Wexler

text: Tanya Wexler (née le à Chicago) est une réalisatrice américaine. Elle est particulièrement connue pour son film "Oh My God!" sorti en 2011.


title: Nova van Dijk

text: Nova van Dijk, née le à Amsterdam, est une actrice, réalisatrice, scénariste néerlandaise.Elle est la fille du chanteur "".


title: Pascal Monfort

text: Pascal Monfort, né le à Briey, est un chef d'entreprise et professeur de mode français, fondateur du cabinet REC trends marketing, spécialisé dans les échanges entre l'industrie du luxe, le sport et la jeunesse.


title: Pascal Monfort

text: Pascal Monfort est originaire de Lorraine. Au cours de sa jeunesse, il développe un intérêt particulier pour l'image, la musique et le sport dont découlera sa passion pour la mode. À onze ans, il est déjà abonné à "Vogue Homme". Il commence ses études en DUT Techniques de commercialisation et Marketing puis en licence de Médiation Culturelle & Sociologie à l'Université de Metz. Après un stage au sein du bureau de tendances Martine Leherpeur, il achève ses études à l'Université de la Mode à Lyon où il obtient un DESS en Mode et Création appliqué aux affaires en 1997.


title: Pascal Monfort

text: Il commence sa carrière en tant que styliste photo et rédacteur mode pour divers magazines (notamment pour "The Guardian Style", "Clark", "Blast", "DS", "Jalouse" ou "Libération") à Londres puis à Paris. En parallèle, il commence à enseigner l'histoire et la sociologie de la mode à l'école MOD'SPE Paris en 2000 puis à l'ESMOD ISEM l'année suivante. Après 10 ans d'enseignement dans ces deux écoles, il se lance à partir de 2011 dans la construction de nouveaux cours autour de la mode : "Mode et Innovation" et "Mode et Sport" à l'Institut Français de la Mode, "Mode et Marketing" à HEC Paris et "Mode et Politique" à Science Po Paris. En 2018, il rejoint l'équipe enseignante du projet Casa 93, une formation aux métiers de la mode à moindre coût, accessible sans conditions de diplôme et ouverte en priorité aux jeunes des quartiers populaires de Seine-Saint-Denis.


title: Pascal Monfort

text: En 2004, Nike, dépassé alors par Asics ou Puma, le recrute d'abord en free-lance puis avec un poste de « responsable de l’innovation et de la culture consommateur », créé par rapport à son approche universitaire. Il y déniche les prochaines tendances et étudie le comportement des consommateurs de manière qualitative. En 2012, il quitte Nike après huit années de collaboration pour lancer son propre cabinet de conseil en prospective et marketing des tendances avec lequel il continue d’accompagner l’équipementier sportif durant plusieurs années.


title: Pascal Monfort

text: De 2013 à 2017, il retourne dans la presse en tant que directeur de la mode et de l’image du supplément de "L'Équipe". Il est chargé de moderniser l'image de "L'Équipe" avec ce supplément mensuel incluant des séries de mode. Sous son impulsion, le mensuel se dote d’une nouvelle maquette, se voulant . Ces années sont marquées par une forte convergence entre la mode et le sport, des secteurs selon lui.


title: Pascal Monfort

text: Il se consacre ensuite au développement de son cabinet d'études, renommé "REC trends marketing" en référence à la recherche, aux experts et aux consommateurs sur lesquels est fondée sa méthodologie. Il conseille des marques dans les domaines de la mode, du sport, du luxe, de la beauté ou de la culture jeune en réalisant des études qualitatives et sur-mesure afin de « convertir l’ère du temps en succès commercial ».


title: Pascal Monfort

text: Si REC formule des recommandations sur les tendances au même titre que les bureaux de prospective traditionnels, Pascal Monfort affirme qu'« il ne se contente jamais de ne parler que de style, mais apporte toujours des éléments sociétaux et surtout extrêmement business ». La diversification de ses secteurs de prédilection correspond au besoin grandissant des grandes marques « d’enclencher une conversation avec le consommateur réel ». Plus largement, « les dirigeants de marques ont de plus en plus d’outils, même gratuits, à leur disposition, mais ont besoin d'experts ». REC n'est donc « pas un média » pour ses clients, mais une somme d'« observateurs pragmatiques ».


title: Pascal Monfort

text: Tout au long de sa carrière, Pascal Monfort est sollicité par la presse généraliste et spécialisée pour décrypter la mode et les tendances. Au-delà de son expérience au sein du journal l’Équipe, il intervient notamment dans M, le magazine du Monde, Les Echos, Le Figaro, O, le cahier de tendances de l’Obs, L’Express, Les Inrockuptibles, Le HuffPost, Elle, Grazia ou Paris Match.


title: Pascal Monfort

text: Il est également invité par divers programmes télévisés comme Quotidien sur TMC, 100% Mag sur M6, Envoyé Spécial sur France 2, le Grand Journal de Canal+, La Mode, La Mode, La Mode sur Paris Première ou le Rendez-vous du jour sur BFM Business.


title: Pascal Monfort

text: En 2005, il lance Yummy, un magazine consacré au design de la junk food, dont il est rédacteur en chef, aux côtés de Alexandra Jean, directrice artistique, et Géraldine Taymans, directrice graphique. Le magazine s’intéresse à l’art culinaire de la malbouffe à travers des illustrations, peintures, séries de photos et surtout des interviews de personnalités sur leurs petits travers alimentaires. Chacun des 4 numéros était tiré et numéroté à 1000 exemplaires et ne contenait pas de publicité.


title: Pascal Monfort

text: Depuis 2006, il forme le groupe de rock The Shoppings en tant que chanteur, aux côtés de David Lavaysse aux instruments (guitares, claviers, batterie, violoncelle) et Mattias Mimoun aux claviers. Inspirés par la musique électronique, le punk-rock ou le rap, ils sortent leur premier album éponyme "The Shoppings" en 2007, où ils évoquent avec humour le monde de la mode et l’absurdité du consumérisme. La même année, ils enregistrent "1997 - 2007 : colette", une chanson célébrant les 10 ans du concept-store parisien colette avec la participation du styliste Jeremy Scott. Ils reviennent dix ans plus tard avec un second album intitulé "Vanités", accompagnés d’un troisième membre, Acid Washed, à la production. La pochette a été réalisée par Laurent Melki qui dépeint "une scène d’épouvante contemporaine" où le groupe incarne des morts-vivants qui poursuivent un couple de jeunes branchés.


title: Pascal Monfort

text: En 2016, accompagné de Christophe Quiquandon, Matthias Leullier, et Jack Whelan, il lance le Ballon FC, une ligue de football amateur qui réunit 8 équipes de 12 joueurs influents dans les domaines artistiques ou créatifs. Organisée chaque année à Paris, cette ligue attire des personnalités de la mode, de la musique ou des medias telles que Guillaume Salmon, responsable des relations presse de la boutique colette, Elisha Karmitz, directeur général de MK2, Thibo Denis, designer footwear de Dior ou encore d’anciens footballeurs comme David Bellion, Steve Marlet ou Edouard Cissé. Initialement soutenu par Nike, le concept du Ballon FC souhaite impulser "une nouvelle culture foot, plus stylée, plus cool" où chaque équipe conçoit ses équipements, produit sa propre direction artistique et rayonne sur les réseaux sociaux. En termes de notoriété, le tournoi du Ballon FC fait face à la concurrence de la ligue Underground Football Club, au concept similaire. En parallèle, Pascal Monfort et son équipe lancent "Le Ballon Bar" un établissement destiné au football à partir de la Coupe du Monde 2014, "La Galerie du Ballon FC" à l’occasion de l’Euro 2016, galerie d’art où se rencontrent création graphique, mode et football, et enfin le "Pop-Up Ballon", animation commerciale éphémère chez Citadium (grand magasin filiale du Printemps) pendant la Coupe du Monde 2018.


title: Pascal Monfort

text: En 2019, il publie IN CORPORE SANO, un magazine semestriel consacré à la culture bien-être contemporaine. Rédacteur en chef de ce périodique traitant du corps, de l'esprit et du soin, il est accompagné de Sébastien Peretto à la direction éditoriale et de l'agence créative GOLGOTHA à la direction artistique. Le premier numéro est lancé en juin à la librairie Yvon Lambert, à l'ouverture de la Fashion Week Hommes de Paris, et termine en rupture de stock à l'issue de la soirée. Les thématiques abordées sont nombreuses : des modèles de préparation mentale (Tom Pagès, Marion Barbeau...), des séries sur la préparation physique, la mode ""athluxury"" ou les produits de beauté naturels, des recherches historiques sur le bien-être ou des cartes blanches d'artistes (, Andy Rolfes, Charles Negre...).


title: Diocèse de Thrace

text: Le diocèse de Thrace, latin, "Dioecesis Thraciae", grec, Διοίκησις Θράκης, est une des très grandes divisions de l'empire romain d'Orient. Sa capitale était Philippopolis.


title: Pilar Valero

text: María Pilar Valero Cebrián, née le à Saragosse, est une joueuse espagnole de basket-ball évoluant au poste d'arrière.


title: Pilar Valero

text: Elle évolue dans les catégories de jeunes du Banco Zaragozano jusqu'en 1988 puis évolue en équipe première jusqu'en 1992, remportant la Coupe d'Espagne en 1990.


title: Pilar Valero

text: Elle joue ensuite au Dorna Godella de 1992 à 1996 remportant le Championnat d'Espagne à quatre reprises (1993, 1994, 1995 et 1996), la Coupe d'Espagne en 1994 et 1995 et l'Euroligue féminine de basket-ball 1992-1993. Elle remporte le doublé Coupe-Championnat avec le Pool Getafe en 1997, puis évolue au Celta Banco Simeón de 1997 à 2002, obtenant deux Championnats d'Espagne en 1999 et 2000 ainsi que la Coupe nationale en 2001. Elle joue ensuite au Club Baloncesto Ciudad de Burgos de 2002 à 2003, au Basket Zaragoza de 2003 à 2005, au CB Islas Canarias de 2005 à 2007 et au Real Club Celta Vigo de 2007 à 2011, au Basket Zaragoza de 2011 à 2012 et au Stadium Casablanca de Saragosse de 2011 à 2014.


title: Pilar Valero

text: Elle compte plus de 100 sélections en équipe d'Espagne de basket-ball féminin, participant notamment au Championnat du monde de basket-ball féminin 1994 (), au Championnat du monde de basket-ball féminin 1998 (), au Championnat d'Europe de basket-ball féminin 1993 (remportant le titre), au Championnat d'Europe de basket-ball féminin 1993 (), et au Championnat d'Europe de basket-ball féminin 1997 ().


title: Tournoi d'Australie de rugby à sept 2019

text: Le tournoi d'Australie de rugby à sept 2019 est la quatrième étape de la saison 2018-2019 du World Rugby Sevens Series. Elle se déroule les 2 et au Spotless Stadium à Sydney, en Australie. L'équipe de Nouvelle-Zélande remporte le tournoi (pour la 4e fois en World Series) en battant les États-Unis en finale sur le score de 21-5. Elle rejoint l'équipe américaine en tête du classement général provisoire.


text: Seize équipes participent au tournoi (quinze équipes qualifiées d'office plus une invitée) :


text: Les 16 équipes sont réparties en poules de 4 équipes qui se rencontrent une fois chacune. Les points sont attribués en fonction du résultat du match comme suit : En cas d'égalité on départage les équipes selon les règles suivantes: Résultats de la phase de poules


title: Mysletín

text: Mysletín est une commune du district de Pelhřimov, dans la région de Vysočina, en Tchéquie. Sa population s'élevait à habitants en 2020.


title: Mysletín

text: Mysletín se trouve à au sud de Humpolec, à au nord-est de Pelhřimov, à au nord-ouest de Jihlava à au sud-est de Prague.


title: Mysletín

text: La commune est limitée par Mladé Bříště et Staré Bříště au nord, par Ústí à l'est, par Dudín au sud et par Zachotín à l'ouest.


title: Mysletín

text: La première mention écrite de la localité date de 1226.


title: Mysletín

text: Par la route, Mysletín se trouve à de Humpolec, à de Pelhřimov, à de Jihlava à de Prague.


title: L'Allée de Middelharnis

text: L'Allée de Middelharnis (ou "L'Avenue à Middelharnis") est un tableau hollandais de Meindert Hobbema de l'âge d'or de la peinture néerlandaise, datant de 1689 et maintenant exposé à la National Gallery de Londres. L'œuvre est peinte à l'huile sur toile et mesure . Elle montre une route menant au village de Middelharnis sur l'île de Goeree-Overflakkee dans le delta de la Meuse au sud de la Hollande, aux Pays-Bas.


title: L'Allée de Middelharnis

text: Cette peinture est l’une des peintures de paysage néerlandaises les plus connues et considérée comme l’œuvre la plus célèbre de Hobbema . L'historien de l'art Cornelis Hofstede de Groot affirmait que c’était .


title: L'Allée de Middelharnis

text: La composition inhabituellement symétrique et frontale de la peinture semble traduire très précisément ce que voyait Hobbema ; les aulnes le long de la route ont été plantés en 1664. Le tableau est signé et daté à droite : "M: hobbema / f 1689", soit plus de vingt ans après que Hobbema eut largement abandonné la peinture après son embauche à Amsterdam en tant que jaugeur juré de vins et d'huiles.


title: L'Allée de Middelharnis

text: Le village est vu du sud-est. La route s'appelait Boomgaardweg, mais c'est maintenant Steene Weg. Le sommet du clocher a été reconstruit et la flèche a été enlevée par les Français en 1811 pour constituer une station de sémaphore reliant La Haye à Paris. La tour la plus petite à droite de l'église, entre les arbres, est la mairie construite en 1639 et la grange à droite a survécu jusqu'aux années 1870.


title: L'Allée de Middelharnis

text: Le village se trouve sur le bord de l'île et était un port de pêche; des mâts de navires et une balise avec un trépied peuvent être vus au loin à droite de l'avenue, sur la plage en face du Haringvliet. C’était alors un canal d’eau salée, mais il a été barré et transformé en un lac d’eau douce à l’époque moderne. L'île s'est détachée du continent lorsque le Haringvliet s'est formé à la suite de deux inondations majeures. La première a eu lieu en 1216. Elle a franchi les dunes de Voorne et créé une crique d’eau salée profonde. Lors des crues de Sainte-Élisabeth en 1421, cette crique se raccordait à la Merwede et devenait un important estuaire des fleuves Rhin et Meuse.


title: L'Allée de Middelharnis

text: La composition centralisée conduit l'œil du spectateur le long de la route, et les arbres minces très hauts coupés unissent le ciel et la terre. La tête du gentilhomme avec son chien est au même niveau que le point de fuite de la perspective. Il est un chasseur, avec un fusil en bandoulière et avec une sacoche.