title: Mary Carpenter

text: En 1866, Mary Carpenter se rend en Inde, une envie qui ne l'a pas quittée depuis sa rencontre avec Raja Ram Mohan Roy en 1833. Elle visite Calcutta, Madras et Bombay, constatant que la plupart du temps, les filles n'étaient plus instruites passé l’âge de douze ans, principalement en raison du manque d’enseignantes. Lors de sa visite, Mary rencontre Sylvana Chandra Sen, le leader du Brahmo Samaj. Sen lui demande de créer un organisme en Grande-Bretagne pour améliorer la communication entre les réformateurs britanniques et Indiens. Elle fonde la National Indian Association en 1870. Elle visite de nombreuses écoles, des hôpitaux et des prisons et encourage les administrateurs indiens et britanniques à les améliorer à les financer. Elle craint notamment que le manque de bonne éducation des femmes conduise à une pénurie d’enseignantes, d'infirmières et de gardiennes de prison. Le "Mary Carpenter Hall" de l’école de filles de Brahmo à Calcutta a été érigé en mémoire de son travail.


title: Mary Carpenter

text: Elle participe à l’inauguration de l’Association des sciences sociales du Bengale, et adresse au gouverneur général des propositions pour l’éducation des filles, pour les écoles réformées et l'amélioration des conditions carcérales. Elle retourne en Inde en 1868 et obtient des fonds pour mettre en place une école normale afin de former des enseignantes indiennes. En 1875, elle y retourne de nouveau et constate que plusieurs de ses programmes y sont appliqués. Elle soumet aussi au Secrétaire du gouvernement indien des propositions de réforme des prisons.


title: Mary Carpenter

text: À l"'International Penal and Prison Congress" en 1872, Mary Carpenter propose une conférence sur les principes et résultats des écoles réformées ("The Principles and Results of the English Reformatory and Certified Industrial Schools)". Elle écrit plus de quarante articles lors de conférences données par l’Association nationale pour la Promotion des sciences sociales. Entre 1857 et 1864, elle donne de nombreuses conférences publiques et devoent célèbre pour ses talents d'oratrice sur le sujet de la réforme sociale, à une époque où peu de femmes s'adressaient à un public.


title: Mary Carpenter

text: Le travail de Mary commence à attirer l’attention en Europe. Toute cette attention ne lui est pas favorable, le Pape Pie IX condamne ses livres et son travail en 1864. La princesse Alice de Hesse, qui s’est intéressée aux réformes sociales, l'invite, ainsi que Catherine Winkworth, à Darmstadt pour aider à organiser un Congrès de travailleuses en 1872. Cette Assemblée décide d'œuvrer en faveur d’une « meilleure préparation pour la vie domestique » et « d’accorder une plus grande attention au développement mental dans la vie quotidienne. » A la fin de la réunion, Mary Carpenter propose la création d’une Union internationale pour la formation industrielle de la femme. Elle se rend à Neuchâtel, en Suisse, pour étudier le système pénitentiaire de Louis Guillaume et en 1873, aux États-Unis, où elle rencontre des abolitionnistes comme William Lloyd Garrison et Frederick Douglass. Elle y visite des prisons et en 1874 écrit à l’Association des Prisons de New York pour exprimer son inquiétude sur « l’État épouvantable des prisons."


title: Mary Carpenter

text: Mary Carpenter soutient le mouvement pour l’enseignement supérieur des femmes, et la cause féministe, mais elle n'en dira rien pendant la majeure partie de sa vie, estimant que l’impopularité du mouvement pour le suffrage féminin est susceptible de porter préjudice à ses réformes éducatives et pénales. Mais elle le fait en 1877, l’année de sa mort, se rendant sur une scène publique à Bristol, soutenant le "Bristol and West of England Society for Women’s Suffrage". Elle est invitée à une entrevue avec la Reine Victoria et Florence Nightingale au château de Windsor en 1868.


title: Mary Carpenter

text: Mary ne se marie jamais, mais elle adopte une fillette de cinq ans, Rosanna, en 1858. Elle meurt, dans son sommeil, au Red Lodge en et est enterrée au cimetière de Arnos Vale. Son cortège funéraire s’étend sur plus de . En , une réunion publique récolte pour ses écoles réformées et la construction d’un mémorial dans la cathédrale de Bristol.


title: Mary Carpenter

text: L’école réformée de Kingswood est active jusqu’en 1984 et le Red Lodge ferme en 1918. Les campagnes de Mary pour la réforme du système pénitentiaire des mineurs ont une grande influence sur l’élaboration d’un régime plus favorable aux jeunes délinquants. Ses écrits, son activisme politique et ses conférences publiques ont eu une grande influence sur l'évolution de l’éducation surveillée en Grande-Bretagne, mais aussi en Europe, en Inde et en Amérique. Elle a aidé à instaurer des réformes majeures du et siècles. Cependant, les causes de la criminalité chez les jeunes restent encore sans réponse au début du et les échecs des prisons de jeunesse contemporaine sont critiqués par nombre d'organismes officiels.Les dossiers et la correspondance de Mary Carpenter sont conservés par les archives de Bristol (Ref. 12693) (online catalogue). Des enregistrements de Mary Carpenter se trouvent aussi sur les sites suivants : Bibliothèque publique de Boston, Dorset History Centre, Oxford University: Tate Library, Bibliothèque Huntington et British Library Manuscript Collections.


title: Liste des municipalités du Colorado

text: L'État américain du Colorado est divisé en , qui ont le statut de ' ou de '.


title: Liste des municipalités du Colorado

text: Les municipalités du Colorado ont le statut de ' ou de '. Les électeurs peuvent choisir de transformer une ' en ' lorsque sa population dépasse et une ' en ' lorsqu'elle redescend sous ce seuil.


title: Liste des municipalités du Colorado

text: Au-delà de , les municipalités peuvent adopter une charte municipale dite « ' ». Lorsqu'une telle charte est approuvée par les électeurs, la municipalité dispose d'une plus grande liberté dans son organisation. L'article XX de la constitution du Colorado permet également à ces gouvernements locaux de prélever l'impôt, d'édicter des législations et d'exercer un contrôle sur les « affaires locales » (').


title: Liste des municipalités du Colorado

text: Lorsqu'elles ne disposent pas de charte, les municipalités sont « statutaires » (""), leur statut est régi et limité par la loi du Colorado. Les impôts sont collectés par l'État, qui les reverse ensuite aux municipalités. L'article 31 des Statuts révisés du Colorado prévoit que les  ' élisent un maire et deux conseillers municipaux par ward ; elles peuvent également choisir d'élire un ' et un conseil municipal, composé de deux membres par ward et d'un élu sur l'échelle de la municipalité. Les ' élisent un conseil des administrateurs (') composé d'un maire et de quatre à six autres membres, élus à l'échelle de la municipalité.


title: Liste des municipalités du Colorado

text: Enfin, deux villes de l'État résultent de la fusion du comté et de la municipalité : Denver et Broomfield.


title: Perméation

text: En physique et ingénierie, la perméation est la pénétration d'un perméat (liquide, gaz ou vapeur) à travers un solide. Elle est directement liée au gradient de concentration du perméat, à la perméabilité intrinsèque du matériau, et à sa diffusivité massique. La perméation est modélisée par des équations telles que les lois de Fick de diffusion, et peut être mesurée à l'aide d'outils tels qu'un perméamètre.


title: Perméation

text: Le processus de perméation implique la diffusion de molécules qui forment le perméat, le plus souvent à travers une membrane ou une interface. La perméation est due à la diffusion; le perméat va se déplacer du milieu de forte concentration à celui de faible concentration à travers l'interface. Un matériau peut être semi-perméable, avec la présence d'une membrane semi-perméable. Seuls des molécules ou des ions avec certaines propriétés seront en mesure de diffuser à travers cette membrane. C'est un mécanisme très important en biologie, où les fluides à l'intérieur d'un vaisseau sanguin doivent être régulés et contrôlés. La perméation peut se produire à travers la plupart des matériaux, y compris les métaux, les céramiques et les polymères. Cependant, la perméabilité des métaux est beaucoup plus faible que celle de la céramique et des polymères en raison de leur structure cristalline et de leur porosité.


title: Perméation

text: La perméation est un phénomène dont il faut tenir compte dans les applications de divers polymère en raison de leur perméabilité élevée. La perméabilité dépend de la température à laquelle se produit l'interaction ainsi que des caractéristiques du polymère et du perméat. À travers le processus de sorption, les molécules du perméat peuvent être absorbées ou adsorbée à l'interface. La pénétration d'un matériau peut être mesurée à travers de nombreuses méthodes qui permettent de quantifier la perméabilité d'une substance à travers un matériau spécifique.


title: Perméation

text: La perméabilité due à la diffusion est mesurée dans le système SI en mol/*s*Pa. La perméabilité due à la diffusion n'est pas à confondre avec la perméabilité due à l'écoulement d'un fluide dans les solides poreux, mesurée en Darcy.Nollet a essayé de sceller des récipients remplis de vin avec de la vessie de porc, puis les a stockés sous l'eau. Après un certain temps, la vessie était bombé vers l'extérieur. Il a remarqué la forte pression du liquide qui s'est échappé lorsqu'il a percé la vessie. Curieux, il fait l'expérience dans l'autre sens: il a rempli les récipients avec de l'eau avant de les stocker dans le vin. Le résultat a été une vessie bombée vers l'intérieur. Ses notes à propos de cette expérience sont la première mention scientifique de la perméation (ici plus précisément de la semi-perméabilité).


title: Perméation

text: Graham a prouvé expérimentalement que la diffusion du gaz dépendait du poids moléculaire, ce qui est maintenant connu comme la loi de Graham.


title: Perméation

text: Barrer a développé la première technique de mesure moderne, utilisant des méthodes scientifiques pour mesurer le taux de perméation. Le flux de la masse du perméat à travers le solide peut être modélisé par la première loi de Fick. Cette équation peut être réduite à une formule simple qui peut être utilisée dans des problèmes de base pour approximer la perméation à travers une membrane. où On peut introduire formula_7 dans cette équation, qui représente le paramètre d'équilibre de sorption, qui est la constante de proportionnalité entre la pression (formula_8) et formula_5. Cette relation peut être représentée par formula_10.


title: Perméation

text: Le coefficient de diffusion peut être combiné avec le paramètre d'équilibre de sorption pour obtenir la forme finale de l'équation, où formula_12 est la perméabilité de la membrane. La relation formula_13 aboutit à :


title: Perméation

text: Dans les applications pratiques, lorsque l'on regarde les gaz qui pénètrent dans les métaux, il existe une relation entre la pression du gaz et la concentration. De nombreux gaz existent en tant que molécules diatomiques lorsque dans leur phase gazeuse, mais en tant qu'ions monoatomiques lorsqu'ils se trouvent dans les métaux. La loi de Sieverts énonce que la solubilité d'un gaz, sous la forme d'une molécule diatomique, dans le métal est proportionnelle à la racine carrée de la pression partielle du gaz.


title: Perméation

text: Le flux peut être approché dans ce cas par l'équation: On peut alors introduire formula_16 dans cette équation, qui représente la constante d'équilibre de la réaction. À partir de la relation formula_17 : Le coefficient de diffusion peut être combiné avec la constante d'équilibre de la réaction pour obtenir la forme finale de l'équation, où formula_12 est la perméabilité de la membrane. La relation formula_20 aboutit à :


title: Estivale Open Air

text: LEstivale Open Air est un festival de musique en plein air organisé à Estavayer-le-Lac (commune d'Estavayer), dans le canton de Fribourg, en Suisse. La première édition a eu lieu en 1991.


title: Estivale Open Air

text: Ce festival propose des musiques de tous genres : rock, reggae, hip-hop, électro... Il se déroule généralement sur  : des derniers jours de juillet jusqu'au août.


title: Estivale Open Air

text: Le site comprend deux scènes. La plus grande accueille les groupes les plus célèbres tandis que la petite scène, la Scène du Lac, permet à des groupes suisses de se faire connaître. Cependant, elle reçoit également de plus en plus des groupes internationaux en pleine ascension. La Scène du Lac a donc un aspect découverte.


title: Estivale Open Air

text: En 1990, un groupe de jeunes d'Estavayer-le-Lac a créé et organisé ce festival jusqu'en 1993. Puis, un Comité d'organisation a été constitué pour prendre le relais.


title: Estivale Open Air

text: En 2009, une structure de 2 niveaux pour les VIP sur est installée pour la première fois, juste en face de la grande scène. Cette édition voit arriver spectateurs, ce qui permet au festival de rentrer dans ses comptes.


title: Estivale Open Air

text: En 2016, le site s'agrandit : la capacité d'accueil passe de à personnes. De plus, le festival offre de nouveaux accès et de nouveaux stands. En effet, un stand de recharge a été construit pour permettre aux festivaliers de recharger gratuitement leurs téléphones portables grâce aux panneaux photovoltaïques. En augmentant sa capacité d'accueil, le festival a vu arriver spectateurs durant les 4 soirées, soit entrées payantes vendues.


title: Estivale Open Air

text: En 2017, pour la première fois, le festival propose une soirée supplémentaire appelée L'Intervalle, le 31 juillet, pour faire le lien entre les 3 soirées payantes et la fête nationale.


title: Estivale Open Air

text: Le festival compte visiteurs, m de superficie, 19 stands, 600 bénévoles et 43 containers.


title: Estivale Open Air

text: En 2017, le budget est de 1,5 million de francs. La vente de entrées payantes est attendue pour le rembourser.


title: Estivale Open Air

text: L'entrée de la soirée du août est gratuite. En effet, Estavayer prend en charge les dépenses car c'est la fête nationale. De plus, un feu d'artifice est tiré depuis le lac, face au festival.


title: Estivale Open Air

text: Estavayer, la banque Raiffeisen, et la loterie Romande sont les 3 principaux partenaires.


title: Estivale Open Air

text: Le festival a lieu sur une presqu'île, sur la place Nova-Friburgo, au bord du lac de Neuchâtel, dans la ville d'Estavayer-le-Lac, ancienne commune rattachée à Estavayer.


title: Estivale Open Air

text: En 2016, le festival, en plus de son agrandissement, propose de nouveaux accès au public. En effet, le billet de retour en train à destination d'Yverdon-les-Bains et de Fribourg est offert au festivaliers tous les soirs excepté le août. Le site du festival est accessible par les bus navettes faisant le lien entre le festival et la gare d'Estavayer-le-Lac. Des navettes font également le déplacement entre les parkings et le site. De plus, plusieurs lignes de bus passent par Estavayer-le-Lac. Traverser le lac de Neuchâtel pour arriver à Estavayer est également possible par bateau. Il existe des parkings à vélo près du festival.


title: Estivale Open Air

text: La ville comprend 2 campings et 3 hôtels à proximité du festival.


title: Estivale Open Air

text: De nombreux stands sont implantés dans le festival.


title: Estivale Open Air

text: L'Estivale a connu des collisions de date avec d'autres festivals. En effet, en 2007, ses dates se chevauchaient avec celles du Paléo Festival à Nyon. Afin d'éviter cela, et une plus forte concurrence, l'Estivale a commencé, au lieu de finir, le août, sous les feux d'artifice.


title: Estivale Open Air

text: De plus, en 2012, l'Estivale, programmé du au 4 août, a connu le même problème avec le festival Rock Oz'Arènes d'Avenches. L'Estivale s'est donc déroulé les 27, 28, 29 juillet et le août. Cependant, en 2013, le Rock Oz'Arènes, initialement programmé du 31 juillet au 3 août, a eu lieu du 14 au 17 août. 2016 a également expérimenté un chevauchement : Rock Oz, pour sa édition, a décidé d'organiser une soirée supplémentaire le août ; soit le dernier jour de l'Estivale.


title: Fête du travailleur alpin

text: La fête du Travailleur Alpin est une fête politique qui se déroule chaque année en juin à Fontaine près de Grenoble.


title: Fête du travailleur alpin

text: Créée en 1929 par la fédération de l'Isère du Parti communiste français, elle a accompagné la création du journal "Le Travailleur alpin" en 1928.


title: Fête du travailleur alpin

text: Fête militante accueillant des artistes de divers genres musicaux, mais aussi des débats politiques variés, c'est également un lieu d'échange entre des associations locales qui ont la possibilité d'y tenir un stand. Rassemblant environ , elle est parfois présentée comme une petite Fête de l'Humanité.


title: Fête du travailleur alpin

text: À l’origine, les dirigeants du Parti communiste ont eu l’idée de « rassembler les lecteurs et lectrices du journal autour d’animations et d’un repas champêtre » selon le directeur de la publication du journal "Le Travailleur alpin", Gérard Frydman. L'Histoire de la fête du travailleur Alpin est intiment liée à celle du journal du même nom, et à l'évolution de la fédération de l'Isère du Parti communiste français au fil des années. Le journal "Le Travailleur alpin" est créé par la Fédération de l'Isère du Parti communiste français en 1928. Il est rédigé dès ses débuts par les membres du parti, notamment par le directeur et rédacteur principal Paul Billat. Il est diffusé sur une zone géographique assez large, notamment sur les départements des Hautes-Alpes, de la Drôme, et de l’Isère.


title: Fête du travailleur alpin

text: La Fête du travailleur alpin est créée très peu de temps après le journal, en 1929, et sa première édition a lieu sur la colline du Mûrier à Saint-Martin-d'Hères. Paul Billat gère aussi en grande partie l'organisation de cette fête. L'année suivante, c'est au pré des cuves de Sassenage que la fête se tient. Plus de y sont accueillis, bien plus que ce que les organisateurs avaient prévu compte tenu du succès modeste de la précédente édition ().


title: Fête du travailleur alpin

text: Le journal ne jouit pas à ses débuts d'une immense popularité, tout comme le Parti communiste français qui enregistre dans les années 1920 des scores assez faibles dans le département de l'Isère (aux alentours de 2,3% en 1925).


title: Fête du travailleur alpin

text: Paul Billat, ayant été condamné à une peine de prison en 1931, décide d'entrer dans la clandestinité en se cachant à Saint-Martin-d'Hères et continu à diriger le journal sous un pseudonyme. Il part effectuer un séjour à Paris puis à Moscou pour aller rejoindre l'École internationale Lénine. Il revient comme secrétaire régional du PCF en 1933 à Grenoble grâce à l'élection de Paul Doumer qui lui permet d'être amnistié.


title: Fête du travailleur alpin

text: À partir des années 1930, et en particulier lors de l'épisode du Front populaire en 1936, le journal gagne en popularité, passant d'une édition trimestrielle à une édition mensuelle puis hebdomadaire.


title: Fête du travailleur alpin

text: L'approche de la Seconde Guerre mondiale va cependant entraîner une période difficile pour le Parti communiste français aussi bien à l'échelle nationale que régionale. Après le Pacte germano-soviétique, le gouvernement d'Édouard Daladier fait passer diverses mesures à l'encontre du Parti Communiste Français. Le parti est mis hors la loi, ses journaux, tel que "L'Humanité" et le "Travailleur Alpin" sont interdis, et les élus communistes sont déchus de leurs mandats. Les militants comme les journaux entrent donc dans une période de clandestinité qui durera jusqu'à la fin de la guerre. La mise hors-la-loi des communistes français tomba d'ailleurs au moment de l'installation des stands de la fête, qui ont du être démontés dans la hâte.


title: Fête du travailleur alpin

text: À la Libération, le journal reparaît durant deux ans comme quotidien, avant de redevenir hebdomadaire. Il est concurrencé par un journal issu de plusieurs mouvements de la Résistance qui font paraître le quotidien régional nommé "Les Allobroges(quotidien)". La fête se tenait alors au Parc Paul-Mistral de Grenoble.


title: Fête du travailleur alpin

text: Entre 1950 et 1974, le journal comme la fête prennent de l'ampleur, notamment car le Parti communiste français fait des scores élevés dans la région durant cette même période. Dans les années 1960, le journal avait une diffusion moyenne de hebdomadaire, et servait de support pour la préparation et la popularisation de la Fête.


title: Fête du travailleur alpin

text: Durant le mouvement de Mai 68, les entreprises de la région sont occupées par les ouvriers. "Le Travailleur Alpin" devient alors quotidien, et est alors vendu chaque matin par les militants aux portes des entreprises. Il est confectionné par des ouvriers du livre en grève. C’est le seul journal publié et le seul autorisé à suivre les assemblées générales des salariés dans les entreprises. Il redevient hebdomadaire à la fin du mouvement social.


title: Fête du travailleur alpin

text: Au cours de la seconde partie des années 1970, le journal perd des lecteurs et redevient mensuel. La Fête du Travailleur Alpin, de son côté, ne va cependant pas suivre le journal dans sa dynamique, et va au contraire gagner petit à petit en popularité. La fête a changé de nombreuses fois de lieux au sein de l'agglomération grenobloise au fil de son évolution (devant l'interdiction de s'installer dans les parcs herbeux de Grenoble, la fête s'installera pour une édition sur l'esplanade à l'entrée de la ville en 1971, avant de choisir de s'exporter dans la commune d'Uriage), mais semble s’être depuis plusieurs années installé au sein de la commune de Fontaine, au parc Dotto dans les années 1990, puis au parc de la Poya dans les années 2000. Le journal a continué son rôle de mise en avant de la Fête : en juin 1991, par exemple, le journal publiait le programme de la fête (marqué par le concert du groupe de rock Les Garçon Bouchers, un tournoi de football, du Flamenco…), et déclarait dans son édito :


title: Fête du travailleur alpin

text: Les Amis du "Travailleurs Alpin", association créée dans les années 1960, a fourni un travail actif pour tenter de donner une nouvelle vague de dynamisme à la Fête à partir des années 2000.


title: Fête du travailleur alpin

text: Gérard Frydman, qui a longtemps été à la direction de la fête et du journal, a laissé sa place en 2015 à Pierre Labriet pour le poste de directeur permanent du journal "Travailleur Alpin", ainsi que de l’organisation de la fête. Ce dernier, journaliste et élu dans la mairie de Fontaine, a fait part au "Dauphiné libéré" des nouveautés imaginées pour le journal du "Travailleur Alpin" pour l’année 2016 : et de sa volonté de vendre celui-ci dans les kiosques.


title: Fête du travailleur alpin

text: Il a aussi annoncé au sein de cet article des évolutions potentielles pour la Fête du Travailleurs Alpin, et notamment une utilisation plus fréquente du format des meetings durant les moments d'échanges politiques.


title: Fête du travailleur alpin

text: La fête du Travailleurs Alpin et un événement réunissant débat et concert, qui se déroule généralement sur une durée de trois jours, du vendredi en fin d'après-midi au dimanche fin d'après-midi. Les concerts des vendredi et samedi soir sont payants, et la journée du dimanche est gratuite, et correspond plutôt à un jour de débats et d'activités culturelles, même si elle est souvent marquée par quelques concerts et spectacles.


title: Fête du travailleur alpin

text: Les organisateurs de cette fête disent vouloir mettre en avant les acteurs locaux, que ce soit pour les produits alimentaires (des produits locaux, comme la bière par exemple, seraient alors privilégié), mais aussi pour les artistes participants à la fête. En effet, les organisateurs de la fête essayent chaque année de mettre en avant des artistes locaux et peu connus, avec le Tremplin du "Travailleur Alpin", qui sélectionne et donne une place sur scène à des artistes de la région, à l'aide de pré-sélections qui ont lieu précédemment dans l'année. Certains des artistes choisis lors de la pré-sélection pourront bénéficier par la suite d'une bourse afin de développer leur projet artistique, et quelques-uns d'entre eux sont accompagnés par l'Association des Amis travailleurs Alpin pour pouvoir jouer à la Fête de l'Humanité. On remarque aussi la présence de beaucoup d'artistes français et/ou francophone parmi les groupes venant participer à l'animation musicale.


title: Fête du travailleur alpin

text: Le Tremplin du "Travailleur Alpin" existe depuis 2009 et a été créé par l'association des Amis du Travailleur Alpin. Cette association a été créé en 1963, et a recommencé à être active en 2008. Le but de cette association est de participer à l'organisation de manifestations culturelles et sportives au sein de l'agglomération, et en particulier de participer à améliorer et populariser la Fête du Travailleur Alpin.


title: Fête du travailleur alpin

text: La Fête du travailleur Alpin est tout d'abord un festival de musique, réunissant des artistes pouvant être classés dans des genres musicaux très variés : rap, rock'n'roll (Punk-Rock), reggae, folk, Blues, Jazz, Musiques du monde, Électro, Dub…


title: Fête du travailleur alpin

text: De nombreux artistes seront présents, dont les rappeurs Médine et Kery James.  Cette fête est aussi un lieu de débat et d'échange politique et culturel. Afin de construire cet espace de débats politiques, les organisateurs mettent en place chaque année des moments d'échanges autour de différents thèmes, souvent liés à l'actualité, et avec généralement la présence d'intervenants (personnages politiques, écrivains…) qui participent à animer la discussion. Ainsi, par exemple, la fête de 2016 a été marqué par un débat en la présence de Pierre Laurent, secrétaire national du PCF, ou encore d'un débat sur le thème de l'Europe en la présence de Marie-Christine Vergiat, députés européenne du Front de gauche. En 2015, parmi les débats organisés, il y en avait eu notamment un sur le thème de la gratuité des transports publics au sein de l'agglomération grenobloise. Dans l'ensemble, les intervenants présents au sein cette fête se retrouvent cependant dans des courants de pensées qui sont traditionnellement plutôt classés à la gauche de l'échiquier politique.


title: Fête du travailleur alpin

text: La fête peut aussi être marquée par des activités se détachant un peu des débats politiques, et se rapprochant plus d'activités artistiques et/ou d'échanges culturelles. Ainsi, par exemple, pour la fête de 2017 à venir, une activité de vide-grenier et de fabrication de marionnettes a été annoncée au sein du programme de la journée du dimanche, où l'ambiance est généralement plus familiale. Les amis du Travailleur Alpin, ont aussi annoncé qu'il allait animer la fête avec la "Radio Coco", une radio qui suivra le déroulement de l'événement durant le week-end.


title: Fête du travailleur alpin

text: Le site du festival diffuse une liste des associations présentes au sein de la fête que voici :


title: Fête du travailleur alpin

text: Cependant, il est précisé sur le site du festival que la liste des stands est sous couvert de modifications. Ainsi, les associations présentant un stand peuvent changer selon les années.


title: Fête du travailleur alpin

text: Cette fête regroupe les nombreuses sections locales du Parti Communiste française présentes dans l'ensemble du département :


title: District de Lugela

text: Le est une subdivision administrative de la province de Zambézie au nord du Mozambique. En 2007, sa population est de .


title: Tell Me Why (chanson de Genesis)

text: Le single a été classé en Allemagne, au Royaume-Uni et en France.La pièce est interprétée par le groupe Silver Ensemble sur l'album de reprises de Genesis par divers artistes "A Tribute To Genesis - In Too Deep" (2002)"".


title: Breach 2

text: Breach 2 est un jeu vidéo de tactique au tour par tour développé par Omnitrend Software et publié par Impressions Games en 1990 sur IBM PC, Amiga et Atari ST. Il fait suite à ' (1987) et est suivi de ' (1995), tous deux également développé par Omnitrend Software. Le jeu se déroule dans un univers de science-fiction qui reprend en partie la trame de " (1983), des mêmes développeurs. Le joueur y commande une escouade de soldat lors de missions qui les opposent à des extra-terrestres. Chaque mission débute dans le vaisseau du commando où le joueur peut notamment assigner de l’équipement à ses soldats. Une fois ses troupes débarquées, il commande ses soldats individuellement au tour par tour, chaque soldat disposant d’un certain nombre de point d’action qu’il peut dépenser pour se déplacer, tirer ou utiliser des objets.


title: Breach 2

text: " est un jeu de tactique au tour par tour qui met le joueur aux commandes d’une escouade futuriste lors d’une variété de missions. Il peut se jouer entièrement à la souris, ou avec le clavier. Le joueur doit d’abord configurer son chef d’escouade puis sélectionner une mission parmi la douzaine proposée dans le jeu. Ces missions impliquent généralement de remplir un objectif, comme par exemple secourir un officier, traverser un fleuve ou éliminer un assassin extraterrestre. Outre les missions prédéfinies, le jeu inclut un éditeur de scénario qui permet au joueur de créer ses propres missions puis de les essayer. Chaque mission débute dans le vaisseau du joueur où il peut déplacer ses hommes individuellement et récupérer de l’équipement supplémentaire pour son leader. Le joueur peut ensuite ordonner à son escouade de sortir du vaisseau, si celui-ci a atterri, ou de se téléporter dans la zone d’intervention. Le joueur contrôle ensuite ses soldats chacun à leur tour, en commençant par son leader. En dépensant des points d’actions, le joueur peut leur faire réaliser différentes actions comme se déplacer, ouvrir une porte, ramasser ou utiliser un objet ou se préparer à tirer. Lorsque tous les points d’action du personnage ont été utilisés, le joueur prend le contrôle d’un autre personnage.


title: Breach 2

text: De nombreux objets peuvent être trouvés lors des missions, incluant des grenades et des boucliers laser. Chacun d’eux offre des avantages lors des combats. Une grenade aveuglante peut par exemple faire perdre son tour à un ennemi, une grenade conventionnelle fait d’importants dégâts de zone et les équipements de détection permettent de repérer un ennemi caché. Ces objets doivent être utilisés à bon escient car ils ne sont disponibles qu’en quantité limitée. Comme les soldats du joueur, les ennemis peuvent utiliser des armes et des objets lors des combats.


title: District de Maganja da Costa


title: Diocèse de Kitui

text: Le diocèse de Kitui (en latin "Dioecesis Kituiensis") est un diocèse catholique du Kenya, suffragant de l'archidiocèse de Nairobi. en est l'évêque depuis mars 2020.


title: Diocèse de Kitui

text: Le diocèse comprend les districts de Kyuso, Mwingi, Kitui et Mutomo, dans la province occidentale du Kenya.


title: Diocèse de Kitui

text: Son siège épiscopal est à Kitui, où se trouve la cathédrale Notre Seigneur d'Afrique.


title: Diocèse de Kitui

text: Le territoire est divisé en 24 paroisses.


title: Diocèse de Kitui

text: La préfecture apostolique de Kitui est érigé le avec la bulle "Quoniam superna" du pape Pie XII, à partir de territoire du diocèse de Meru et de l'archidiocèse de Nairobi.


title: Diocèse de Kitui

text: Le la préfecture apostolique est élevée au rang de diocèse par la bulle "Christi evangelium" du pape Paul VI.


title: Feudal Lords

text: " est un jeu de stratégie au tour par tour qui se déroule au Moyen Âge et dans lequel le joueur incarne un roi avide de conquêtes. Quatre participants, qui peuvent chacun être contrôlé par un joueur ou par l’ordinateur, s’y affronte pour le contrôle du royaume fictif d’Euthrania et pour gagner les faveurs d’une princesse. Au début d’une partie, chaque joueur contrôle un territoire. En levant des armées, qu’ils doivent équiper et payer, ils peuvent envahir les territoires voisins et, si celles-ci sont suffisamment puissante, les conquérir. Pour créer une armée, différents types de troupes sont disponibles, chacune avec leurs points forts et leur points faibles. Si les chevaliers sont les unités les plus puissantes sur un champ de bataille, les archers peuvent ainsi se révéler plus efficace lors d’un siège. Outre l’aspect militaire, les joueurs doivent également gérer la population et l’économie de leurs territoires, afin notamment de collecter les taxes qui leur permettent de financer leurs campagnes militaires. Pour maximiser leurs revenus, ils doivent s’assurer d’être populaire afin que leur population augmente. Ils peuvent pour cela construire des marchés, des ateliers d’artisanats, des églises et des châteaux et faire du commerce de fer, de vins et de céréales. Sur le plan diplomatique, les joueurs peuvent nouer des alliances avec leurs concurrents mais aussi fomenter une révolte dans leurs territoires ou engager un assassin pour les éliminer.


title: Feudal Lords

text: ' est conçu et programmé par Jacek Bochenski. Celui-ci se lance dans son développement après avoir joué à ' d’US Gold et à " de Cinemaware, avec pour objectif de créer un jeu avec un peu plus de profondeur stratégique. Au total, trois années de travail lui sont nécessaires pour développer et finaliser le jeu. Celui-ci est finalement publié par en 1990 sur IBM PC, Amiga et Atari ST.


title: Feudal Lords

text: À sa sortie, ' fait l’objet d’une critique plutôt positive du journaliste du magazine ' qui salue d’abord ses graphismes, qu’il juge et qui, d’après lui, . Il note en revanche que ses effets sonores n’ont et n’est pas entièrement convaincu par son '. S’il explique que le jeu offre un nouveau défi aux fans de stratégie, il estime en effet que les joueurs confirmé peuvent lui reprocher son manque de profondeur et conclut donc qu’il est plutôt destiné aux joueurs débutants. Le journaliste John Mather du magazine ' est encore plus critique. Il juge en effet les éléments stratégique du jeu sont pour lui permettre de se mesurer à des jeux comme ' ou '. Pour lui, le jeu n’offre notamment pour maintenir le joueur occupé et intéressé. Il critique également sa réalisation en ajoutant que le programme est , la longueur d’un tour pouvant se révèler frustrante, et qu’il est desservi par , par des et par une musique d’introduction irritante. Globalement, il juge que le jeu est trop lent et ni assez sophistiqué, ni assez inspiré, pour que le résultat soit convaincant. Le journaliste de "" fait un constat similaire en expliquant notamment qu’en termes de gameplay, , à cause notamment d’un concept assez pauvre qui se focalise trop sur les combats. Il critique en particulier l’intelligence artificielle du jeu qui, d’après lui, se révèle d’un côté trop prévisible et de l’autre trop déloyal lors des parties en solo. Il n’est pas non plus convaincu par son système de combat qui manque selon lui de réalisme et d’équilibre. Il note enfin que le manuel peu lui aussi être critiqué du fait d’un certain manque d’explication sur les différentes fonctionnalités du jeu.


title: L'Art de la guerre (poème)

text: L'Art de la guerre est un poème en dix chants de Pierre Dupont de l'Étang publié en 1838.


title: L'Art de la guerre (poème)

text: Les chants du poème ont été formés au nombre de dix, chacun d'eux contenant une ou plusieurs des grandes parties de l'état militaire. Leur importance en a déterminé le rang d'après celui qu'elles occupent dans le déploiement des différentes armes et l'ordre réel de la guerre. « Tout ce qui constitue l'art guerrier doit y trouver sa place judicieuse et naturelle ». L'attribut de la poésie fut dès les premiers temps d'animer le courage et de célébrer les exploits mais si elle a dignement rempli cette grande tâche elle n'a point enseigné l'art des combats. Le poème se présente donc partiellement comme un traité sur l'art de la guerre.


title: L'Art de la guerre (poème)

text: Le poème présente en outre des portraits des grands chefs de guerre dans les temps anciens et de l'époque. Au dessus de la partie technique de la guerre s'élève sa partie morale et philosophique : « Les armées sont toutes puissantes, la force qui fait les lois est entre leurs mains, il faut donc que de sages principes les éclairent, en tempèrent l'énergie et honorent leurs triomphes ». L'usage d'exordes est généralement apprécié. Ils coupent l'uniformité, se prêtent aux artifices de l'imagination pour varier sa marche et ils sont surtout convenablement placés dans un poème sérieux et de longue haleine


title: L'Art de la guerre (poème)

text: Les dix chants se développent comme suit :


title: L'Art de la guerre (poème)

text: Ce chant est consacré au développement de l'art guerrier dans les anciens âges et les temps qui les ont suivis jusqu à l'époque « où le nouveau système de guerre a été adopté ». La Grèce placée au sommet de la gloire antique fait voir la naissance et la perfection. La phalange est créée. Elle triomphe pendant de longs siècles mais la rivalité des peuples grecs et leurs guerres civiles les épuisent et les font succomber. Il ne leur reste plus que la supériorité de leur génie dans les lettres et les arts. Rome s'élève sur les ruines de la Grèce. La légion est formée. elle remplace la phalange et règne dans les combats. Elle donne aux Romains l'empire sur presque tout le monde connu. Ils succombent eux-mêmes sous l'invasion des barbares. L'art militaire se perd. Le vieux monde est brisé. De nouveaux peuples se forment et dans ce désordre universel, le peuple français se montre et un ordre nouveau commence à naître. Le Moyen Âge combat sous l'armure. La lance remplace le glaive romain. L'ordre de bataille est changé; l'infanterie tombe et les hommes d'armes sont seuls redoutables. La chevalerie paraît et règne avec éclat. Bientôt la puissance du nitre se découvre. Le chant s'arrête à cette époque, et il se termine par le portrait de du Guesclin, le plus illustre des chevaliers.


title: L'Art de la guerre (poème)

text: Le second chant expose d'abord les effets de la poudre de guerre à sa naissance. Les nouvelles armes sont créées, le mousquet brille dans les rangs. Mais l'ancienne armure résiste au changement ; les lances et les armes à feu sont en nombre égal dans les armées, et cet ordre se maintient longtemps encore. C'est enfin sous Louis XIV que le fusil devient l'arme de tous les rangs à pied, et que l'artillerie développe sa puissance. Un coup d’œil sur les armées féodales en montre les vices militaires. L'enrôlement, qui fut longtemps universel, est modifié. On lève des hommes à prix d'argent. Des bandes sont formées sous des chefs qui combattent pour le service des princes divers. Une extrême licence règne parmi les troupes. La révolution politique de la France allume dans l'Europe un vaste embrasement. Il fallait de nouveaux moyens pour créer et entretenir de grandes armées. L'enrôlement universel, première loi des nations est rétabli en France. Tous les enfants de l'État sont soldats. Cette disposition nationale enfantera des prodiges. La formation des quatre grandes armés commence à se développer. L'infanterie qui tient le premier rang dans l'ordre de la puissance militaire trouve ici sa place. L'organisation de ses régiments, ses manœuvres, tout ce qui la constitue, est exposé et le chant finit par le portrait de Bayard.


title: L'Art de la guerre (poème)

text: L'arme de la cavalerie occupe le troisième chant. Il a pour exorde un coup d’œil sur la beauté de la carrière des armes et les avantages glorieux qui l'accompagnent. Le sort du guerrier est justement regardé comme le plus désirable de tous. Quelques considérations sur la cavalerie ancienne précèdent le développement de la cavalerie moderne. Elle se divise en cinq corps : les cuirassiers dont l'armure n'est qu'un reste de l'armure antique, les dragons, les chasseurs, les hussards et les lanciers. L'armement et les attributions de ces différents corps ont ici leur description. Les manœuvres ; des troupes à cheval et les effets de cette arme brillante sont ensuite présentés. La formation des armées et la juste proportion des corps qui les composent deviennent l'objet de vues générales. Des armées en Asie et dans le nord de l'Europe furent autrefois composées seulement de troupes à cheval, mais l'art de la guerre veut que toutes les armes concourent ensemble à la victoire. Un épisode sur les honneurs à rendre aux guerriers vivants ou morts trouve ici sa place. La beauté et la puissance du cheval de guerre excitent tous les peuples à cultiver la race de ce noble animal, et à la relever lorsqu'elle dégénère. Les avantages de la France, sous ce rapport, sont développés; la gloire de ses escadrons est signalée, et le chant se termine par le portrait de Turenne.


title: L'Art de la guerre (poème)

text: Un exorde philosophique sur les passions jalouses qui furent trop souvent funestes à la gloire des armées commence le quatrième chant. C'est l'artillerie qui en est le sujet. La puissance de ses effets montre la haute importance de l'instruction donnée à cette arme. Le tableau de la célèbre école polytechnique est ici tracé. La fabrication de la poudre est décrite et donne lieu à un épisode sur son emploi dans les fêtes publiques. Les procédés de la fabrication du fer et de sa conversion en acier sont ensuite exposés ; ceux qui concernent la confection du fusil les suivent. La création des bouches à feu est alors décrite, ainsi que leur division en pièces diverses, le mortier, l'obusier et le canon qui se divise lui-même en plusieurs calibres. La description de la fusée est suivie de la comparaison du feu grégeois avec le nitre. L'effet prodigieux des brûlots amène un épisode sur l'héroïque délivrance de la Grèce. Le tableau d'un arsenal, et l'ordre qui doit y régner sont tracés. L'instruction de l'artilleur dans le polygone, l'artillerie légère à cheval, les nouveaux changements introduits dans l'arme se trouvent ensuite décrits, ainsi que les manœuvres dont l'artillerie est susceptible dans les batailles. Les grands services rendus par cette arme sous d'illustres chefs sont rappelés, et le chant est couronné par le portrait du grand Condé.


title: L'Art de la guerre (poème)

text: L'arme savante du génie remplit le chant cinquième. Il a pour exorde l'aspect que présente l'ouverture d'une campagne. L'importance du génie militaire est signalée par ses travaux qui s'appliquent à toutes les circonstances de la guerre. Il fortifie les camps, établit des têtes de pont sur les fleuves, construit des redoutes sur les champs de bataille, et couvre les places de remparts. L'art des fortifications anciennes est ensuite comparé à l'art moderne. La description d'un siège développe tous les procédés de cette grande opération. L'investissement de la place, la reconnaissance qui en est faite par l'ingénieur en chef, les apprêts de l'attaque et de la défense, l'ouverture et la conduite de la tranchée, rétablissement des parallèles, la formation des batteries, toutes ces dispositions habiles sont décrites. La guerre souterraine des mines et des contre-mines, les sorties que la garnison assiégée opère pour détruire les ouvrages de l'ennemi sont présentées à leur tour. La brèche est enfin ouverte au bastion de la place, mais l'assiégé la fait sauter, et les travaux de l'assiégeant se trouvent renversés. Ce sont les places fortes qui ont sauvé la France d'une invasion sous Louis XIV, et fait triompher Villars à Denain: les remparts d'Orléans avaient déjà préservé cette ville de l’occupation anglaise sous Charles VII. A ces traits historiques se joint un épisode qui a pour sujet les merveilles opérées par Jeanne d'Arc. Les événements de nos jours sont ensuite signalés sous le rapport des places fortes. Les services du corps du génie, ses chefs les plus illustres sont rappelés, et le portrait du plus célèbre de tous, de Vauban, termine le chant.


title: L'Art de la guerre (poème)

text: Le sixième chant s'ouvre par un exorde qui peint rapidement la grande lutte de la France contre l'Europe coalisée. Ce tableau offre l'événement le plus vaste et le plus héroïque de tous ceux que les âges puissent présenter. A la suite de cette description dont le sujet est si magnifique, se trouve la formation de l'état-major. Elle est le complément de l'organisation des corps militaires développée dans les premiers chants. Le général est investi de ses hautes fonctions : c'est à lui qu'est remise la direction des quatre grandes armes qui constituent une armée. L'habileté de leur action dans les combats, la marche de leurs progrès appellent toutes ses facultés, et elles feront sa gloire. Chacune de ces armes a son général, et une juste hiérarchie règne dans ce grade élevé. Parmi les sources les plus fécondes, pour le perfectionnement des différentes branches de l'art, s'offre l'histoire des beaux âges militaires. A cette considération succède le portrait du maréchal de Saxe. Le caractère du général en chef, sous le double rapport du génie et des vertus guerrières, est ensuite tracé. Le souvenir de plusieurs de chefs illustres français dans toutes les armées dont nous avons vu les grandes campagnes se trouve ici rappelé. Les fonctions diverses de l'état-major sont décrites; l'art des ingénieurs géographes est présenté, et il est suivi d'un épisode sur la gloire et la grandeur de l'art naval. Le chant est couronné par le portrait de Napoléon.


title: L'Art de la guerre (poème)

text: Une grande question militaire s'est longtemps agitée, celle de savoir si la guerre fait verser plus ou moins de sang, depuis l'invention des armes à feu. L'exorde du septième chant présente ce sujet et tend à prouver que la guerre ancienne a été plus meurtrière. Elle a détruit des peuples que les nouvelles armes auraient préservés d'une entière extinction. L'administration militaire est ensuite présentée avec ses importantes attributions. La force croissante des armées, résultat de la fermentation politique des peuples, exige une plus grande habileté dans le service administratif. Il a sa science et sa gloire. L'exemple d'un ministre de Louis XIV en est un célèbre témoignage. Nous avons vu également dans nos armées d'habiles ordonnateurs. Après le portrait de Catinat, qui se trouve ici placé, une autre branche essentielle de l'état militaire, le service de santé, reçoit son développement. Les travaux de la médecine et de la chirurgie dans les vastes campagnes françaises ont été remarquables et justement honorés. L'hygiène militaire, les exercices destinés à maintenir la vigueur physique du guerrier sont rappelés, comme des objets dignes de toute l'attention des chefs. Un épisode sur l'art de la chasse montre son utile alliance avec l'art de la guerre. Le service des hôpitaux militaires, inventés dans les croisades, et rétablis par Henri IV, est ici présenté, et il précède la description du choléra exerçant ses ravages dans Paris. Les chefs de tout grade et le général lui-même doivent donner des soins vigilants au soldat malade ou blessé, et visiter sans cesse les hôpitaux. Ces soins sont à la fois utiles et généreux. Un épisode à ce sujet est emprunté à la bataille de Friedland. L'amour du soldat pour son général produit à son tour les effets les plus puissants pour fixer la victoire. Les troupes de Villars en offrent de brillants exemples, et le portrait de ce grand guerrier termine le chant.


title: L'Art de la guerre (poème)

text: Une longue erreur, née de la barbarie, forme le sujet de l'exorde placé à la tête de ce chant. L'homme de guerre, jaloux de s'instruire, dédaigne le préjugé d'autrefois; il sait que la victoire est le fruit du talent et de la valeur réunis. Mais on voit toujours avec un vif intérêt le triomphe des lumières sur l'ignorance. L'exemple de guerriers fameux anciens et modernes appelle la culture de l'esprit dans tous les genres de compositions, et il est utile d'en retracer la gloire. Le mobile le plus puissant du succès des armées est la discipline militaire; cette grande partie de l'art est ici développée. Lé mépris de la discipline a été longtemps funeste. Des hordes effrénées remplaçaient partout des troupes fidèles et soumises. Des tribunaux militaires sont établis pour réprimer la licence, mais une prévoyance habile et une sage clémence doivent prévenir le crime et absoudre l'erreur. A côté de la discipline militaire, s'élève l'honneur dont la puissance est souveraine dans les armées. Il enflamme le courage et nourrit tous les sentiments généreux qui distinguent la carrière des armes. L'amour de la patrie produit à son tour des effets héroïques; il est la première sauvegarde des peuples. A ces grands principes se joignent les institutions destinées à élever le triomphe des armes, par la noble émulation des récompenses. La Légion d'honneur est ici présentée avec le rayon de gloire qui la couronne et le juste empire qu'elle exerce sur la valeur. Les écoles militaires qui reçoivent les fils des guerriers, comme élèves de la carrière; le magnifique établissement des Invalides où sont recueillis les défenseurs de l’État les plus dignes de ses bienfaits, se trouvent ensuite décrits. Après le développement de ces diverses branches de l'état militaire, la formation des camps de paix se présente avec les grandes manœuvres dont ils sont la savante école. L'art de la gymnastique et celui de l'escrime sont rappelés. L'art brillant des tournois montre son antique splendeur. La musique militaire et sa puissance pour enflammer l'audace sont également décrites. Vient ensuite le tableau de la petite guerre qui est le complément de l'instruction militaire pour tous les rangs, depuis le brave soldat jusqu'à ses chefs les plus élevés. Le camp célèbre de Boulogne-sur-mer offre sa haute influence sur les triomphes de la Grande Armée, et le portrait de Kléber termine le chant.


title: L'Art de la guerre (poème)

text: La marche du poème change au neuvième chant ; il s'ouvre par un tableau qui présente deux armées entrant en campagne l'une contre l'autre. C'est une guerre véritable qui va se développer dans leurs opérations. L'une, plus nombreuse, profite de cet avantage et marche pour envahir le territoire ennemi; l'autre, moins forte mais habilement conduite se retire, en combattant, dépositions en positions. Ces armées sont composées, d'après les principes actuels, de divisions et de corps d'armée. L'armée offensive s'avance avec son parc, ses vivres et ouvre sa ligne d'opérations. Des considérations sont ici présentées sur la formation des plans de campagne, sur le caractère des généraux en chef et sur la liberté dont ils doivent jouir dans leur commandement, pour atteindre le but qui leur est tracé par le pouvoir suprême. Ces considérations s'étendent aux princes qui veulent noblement acquérir la gloire du général, et elles sont suivies d'un épisode relatif au célèbre roi de Suède, Charles XII. Toutes les dispositions qui appartiennent à l'agression et à la défense sont décrites. Après plusieurs combats, l'armée défensive prend position derrière un fleuve. Le passage de ce fleuve s'opère, la campagne se poursuit, mais le vainqueur est arrêté par une place forte dont il est obligé de faire le siège. Le tableau de ce siège est tracé. La place est prise, mais après une longue résistance. La saison avancée et rigoureuse force alors le conquérant à prendre des quartiers d'hiver. La position des deux armées, d'après les phases de la campagne, est analysée. Quelques épisodes se trouvent répandus dans le chant; il reproduit le souvenir de plusieurs illustres guerriers; les succès français dans la guerre d'Amérique y sont rappelés, et il se termine par le portrait de Rochambeau.


title: L'Art de la guerre (poème)

text: Le dixième chant célèbre dans son exorde l'amour de la gloire, principe de la prospérité des armées et de la puissance des États. La noblesse de ce sentiment est répandue dans tout le cours du poème, il en est l'âme en quelque sorte, mais un épisode spécial devait lui être consacré dans le chant qui couronne l'ouvrage. Les armées ennemies entrent en campagne dès l'aube du printemps. Leur position respective est décrite. L'une a perdu un vaste terrain, mais elle a augmenté ses forces; l'autre s'est étendue pour garder ses conquêtes et elle a affaibli par là ses moyens d'agression. Le général qui défend son territoire se décide à déployer maintenant toutes ses forces et à satisfaire son armée qui brûle de se mesurer avec son ennemi dans un grand combat. Il a reconnu une position favorable sur une chaîne de collines que son adversaire doit traverser. Il se hâte de les occuper et de les fortifier par de légers retranchements. L'action est longue; le combat est terrible; mais l'orgueil du conquérant cède à l'habileté de son rival. Là se trouve le portrait de Moreau. Le général agresseur forme un plan nouveau. Il cherche à couper les communications de l'armée ennemie. Aussitôt le chef qui la commande quitte la position qui lui a valu un premier succès, marche avec rapidité et va occuper une position nouvelle où il se propose de recevoir la bataille et de la rendre décisive. Des considérations sur la variété du terrain, théâtre des combats, sur les différents ordres de bataille anciens et modernes, et sur les stratagèmes de guerre sont présentées. La conquête d'Alger est rappelée et « montre l'influence des armes françaises sur la civilisation des peuples non encore éclairés ». La description de la grande journée qui doit décider du sort de la campagne se trouve ici placée. L'armée conquérante y déploie toute sa fierté, mais la fortune change; le chef agresseur perd la bataille; et se voit forcé à faire une retraite précipitée. Les observations qui naissent de cette circonstance sont exprimées. Le vœu de la paix se fait alors entendre : elle est conclue ; et pour la rendre plus stable, un esprit de sagesse et de générosité y préside. Les armées réoccupent leurs frontières, et le canon des batailles rentre dans les arsenaux. Le tableau de la gloire militaire et celui des douceurs de la paix sont ici présentés. Ce chant termine l'ouvrage, et il exprime, en finissant, « un vœu pour la gloire immortelle de nos armes. »


title: NGC 1905

text: NGC 1905 est un amas ouvert situé dans la constellation de la Dorade. Cet amas est situé dans le Grand Nuage de Magellan. Il a été découvert par l'astronome britannique John Herschel en 1837.


title: Albert Stuivenberg

text: Albert Stuivenberg (né le à Rotterdam aux Pays-Bas) est un footballeur et entraîneur de football néerlandais.


title: Albert Stuivenberg

text: Né à Rotterdam, Stuivenberg commence sa carrière de joueur dans l'académie de son club local, le Feyenoord Rotterdam. Incapable de percer en équipe première, il est transféré au HFC Haarlem. Plus tard, il rejoindra le SC Telstar. Cependant à cause d'une déchirure des ligaments croisés en 1986, il prend sa retraite prématurément en 1989. Ce qui mettra fin à sa carrière de joueur.


title: Albert Stuivenberg

text: Après avoir pris sa retraite, il est embauché comme entraîneur des jeunes du Feyenoord Rotterdam. Il passe la saison 2000-01 en tant qu'entraîneur adjoint avec le club partenaire du Feyenoord Rotterdam, le RWD Molenbeek. Après avoir passé 13 ans à travailler au Feyenoord Rotterdam, il part en 2004 pour l'Al-Jazira Club à Abou Dabi, aux Émirats arabes unis, afin de diriger l'école de jeunes.


title: Albert Stuivenberg

text: Après deux ans au Moyen-Orient, il revient aux Pays-Bas pour prendre la tête de l'équipe nationale des moins de 17 ans. Il mène deux fois l'équipe à la victoire lors du championnat d'Europe des moins de 17 ans, en 2011 et 2012. Il se voit ensuite promu afin de gérer les espoirs en 2013.


title: Albert Stuivenberg

text: En , le Néerlandais est nommé entraîneur adjoint de Manchester United par le nouvel entraîneur Louis van Gaal, travaillant aux côtés de l'autre entraîneur adjoint, Ryan Giggs. Le , deux jours après avoir remporté la FA Cup, il est annoncé que Louis van Gaal est relevé de ses fonctions d'entraîneur l'entrainant aussi dans sa chute.


title: Albert Stuivenberg

text: En , il est embauché par le KRC Genk. Il remplace Peter Maes, licencié en raison d'un classement insatisfaisant. Il est démis de ses fonctions le pour insuffisance de résultats.


title: Albert Stuivenberg

text: Depuis décembre 2019, il est l'un des adjoints de Mikel Arteta quand l'entraineur espagnol est arrivé à Arsenal


title: Skånes Djurpark

text: Skånes Djurpark est un parc animalier situé dans la banlieue proche de Höör, à du centre ville. Le parc mesure 100 hectares et il est le plus grand du monde ayant des animaux « Nordiques », pour un total d’environ 85 espèces.


title: Skånes Djurpark

text: L’Idée de Skånes Djurpark était de rassembler dans un grand espace naturel un grand nombre d’animaux exclusivement de Scandinavie. En 1948, afin de créer l’emplacement du parc, des entreprises de Scanie (en suédois et danois "Skåne") ont acheté une ferme dans le lieu-dit de Frostavallen proche de Höör.


title: Skånes Djurpark

text: Lors de l’ouverture du parc en 1952, le succès a été au rendez-vous avec 52 000 visiteurs ("125 000 en 2016"), notamment grâce à l’idée nouvelle de mettre les animaux dans des enclos adaptés à leurs tailles où ils peuvent à la fois être proches des visiteurs et bouger à leur guise. En 1992, pour fêter les quarante ans du parc, la plus grande volière de cigognes de Suède a été inaugurée dans le parc. L'objectif était de réintroduire progressivement les cigognes en Scanie.


title: Skånes Djurpark

text: Le parc a été jusque dans les années 1980 une attraction touristique importante de la région. Il a ensuite connu pendant plusieurs années des problèmes économiques jusqu'à sa reprise en 2015 par le groupe Norvégien Lund Gruppen. Un important investissement de 100 millions de Couronnes Suédoise étalé sur dix ans est prévu par le groupe.


title: Skånes Djurpark

text: Le parc à thème de Fåret Shaun Land ("" en anglais), inspiré des films et séries télévisées du fameux mouton, a été ouvert durant l'été 2016 à l’intérieur de Skånes Djurpark. Avec une superficie de 20.000 mètres carrée, il est le premier parc de Fåret Shaun au monde.


title: Skånes Djurpark

text: Les soigneurs d'animaux nourrissent certains animaux devant les visiteurs en expliquant leurs modes de vie. Les plus appréciés sont les ours, les phoques et les animaux de la ferme. Il est également possible d'entrer dans l'enclos des animaux de la ferme où l'on trouve entre autres des chèvres, moutons et oies. Certains se laissent caresser.


title: Skånes Djurpark

text: Il y a également un terrarium exposant reptiles et amphibiens.


title: Skånes Djurpark

text: Pendant les journées chaudes de l'été, deux toboggans d'eau sont ouverts au public.


Skånes Djurpark


title: The Final Conflict

text: The Final Conflict est un jeu vidéo de type wargame conçu par Dave Kirby et publié par Impressions Games en 1990 sur IBM PC, Amiga et Atari ST. Le jeu simule, en temps réel, un conflit global à l’époque de la guerre froide. Le joueur peut choisir le conflit qu’il souhaite simuler, par exemple l’OTAN contre l’URSS, ainsi que le camp qu’il dirige. Sur une carte du monde, un code couleur indique l’alignement de chaque pays (alliés, ennemis ou neutre). Le joueur peut utiliser la diplomatie pour tenter de rallier à lui certains pays. Il peut également envoyer des espions dans les pays ennemis afin de connaitre leur potentiel militaire. Dans les pays alliés, il peut développer son armée qu’il peut ensuite utiliser pour conquérir des pays ennemis.


title: The Final Conflict

text: "" est un wargame qui simule un conflit à l’échelle mondiale. Le joueur peut tout d’abord sélectionner la nation qu’il souhaite diriger ainsi que le conflit qu’il veut simuler. Plusieurs conflits sont ainsi disponibles, dont la guerre froide qui oppose l’OTAN et l’URSS ; un conflit au Moyen-Orient qui oppose l’Arabie Saoudite et ses voisins contre l’Irak, l’Iran, la Syrie et la Libye ; un conflit en Asie qui implique la Chine, la Corée, le Pakistan et le Viêt-Nam ; la guerre des Malouines ; et une guerre en Amérique entre le nord et le sud. Outre ces conflits prédéfinis, le jeu propose un éditeur de scénario qui permet au joueur de définir les nations impliquées dans la guerre et de sélectionner différentes options permettant par exemple d’autoriser ou d’interdire l’utilisation de missiles, de la diplomatie ou des espions. Le joueur peu également définir le niveau de difficulté, parmi les vingt disponibles, et l’objectif de la partie, qui peut être d’éliminer tous ses adversaires ou de conquérir le monde.


title: The Final Conflict

text: Le jeu se déroule ensuite sur une carte du monde où sont représentés les différents pays. Sur celle-ci, un code couleur indique l’alignement de chaque pays : vert pour les alliés, rouge pour les ennemis et jaune pour les pays neutres. En cliquant avec la souris sur un pays, le joueur peut visualiser ses caractéristiques dont notamment la jauge de solidarité, qui évolue en fonction des relations diplomatiques du pays avec les deux factions qui s’oppose dans le scénario choisis. Lorsque cette jauge dépasse un certain seuil, le pays se range du côté du joueur et à l’inverse, en dessous d’un autre seuil, il s’oppose au joueur. Le joueur peut interagir avec les différents pays en y envoyant des diplomates, pour s’en faire des alliés, ou des espions pour obtenir des informations sur ses capacités dans différents secteur comme l’agriculture, les villes, les mines, l’armée, le lancement de missile ou la fabrication d’armement. Dans les pays alliés, le joueur peut de plus construire des équipements militaires ou former des espions. Il peut également y déplacer ses troupes.


title: Maxime Mbanda

text: Mata Maxime Esuite Mbanda, né le à Rome (Italie), est un joueur de rugby à XV italien. Il joue avec l'Italie et la franchise des Zèbres au poste de troisième ligne aile.


title: Maxime Mbanda

text: Il est le meilleur plaqueur italien – et meilleur toute nations confondues – lors d'un match du Six Nations.


title: Maxime Mbanda

text: Né à Rome, il est le fils d'une Italienne et d'un Congolais, d'où son prénom français.


title: Maxime Mbanda

text: Après avoir fait ses débuts avec le club de Grande Milano, il rejoint en 2013 le club de Calvisano. À partir de 2014, en plus de son club, il est intégré comme "Permit Player" de la franchise des Zèbres afin de s'y entraîner ou d'y être prêté pendant les fenêtres internationales. Il devient un joueur à part entière des Zèbres à partir de la saison 2016-2017 du Pro12.


title: Maxime Mbanda

text: Son parcours en club est le suivant :Il a honoré sa première cape internationale en équipe d'Italie le par une victoire 20-24 contre les États-Unis.


title: Maxime Mbanda

text: Ayant un profil de ligne plaqueur-gratteur, il est cité comme . Il illustre notamment ses grosses capacités défensives lors du match contre le Pays de Galles du Six Nations 2017, où il devient alors le meilleur plaqueur de l'histoire du Tournoi avec 26 plaquages en tout. Il reste à ce jour le meilleur plaqueur italien lors d'un match du tournoi.


title: Daughters Who Pay

text: Margaret Smith mène une double-vie : elle est Sonia, une danseuse russe dans les cafés pendant la semaine, et Miss Smith le dimanche. Le prétendant de Margaret, Dick, est le fils d'un millionnaire. Le frère de Margaret a volé une importante somme d'argent au père de Dick. Pendant ce temps, à la suite de la révolution d'Octobre de 1917, l'agent communiste Serge Romonsky met en place des actions terroristes contre le gouvernement des États-Unis.


title: Aleksey Hansky

text: Aleksey Pavlovitch Hansky, né le 8 ou le 20 à Nikolaevka, dans la région d'Odessa, en Ukraine et mort le (ou le ) 1908 à Simeїz, en Russie, est un astronome russe, géodésiste et géophysicien.


title: Aleksey Hansky

text: Aleksey Hansky est né dans le village de Nikolaevka, dans l'ouïezd d’Ananiv le 8 ou le 20 . Il provient de la famille noble russe de Ganskiy.


title: Aleksey Hansky

text: Il a étudié au collège d’Ananiv entre 1883 et 1886, puis au Lycée Richelieu d'Odessa entre 1886 et 1890. En 1890, il devient étudiant au département des sciences mathématiques à l’Université impériale de Nouvelle Russie et termine ses études en 1894.


title: Aleksey Hansky

text: A partir de 1894, il est étudiant à la Sorbonne (département de l'astronomie, des mathématiques et de la physique). Il a travaillé à l'Observatoire de Meudon, près de Paris.


title: Aleksey Hansky

text: Depuis 1905, il travaille à l'Observatoire de Poulkovo, dont il a créé, en 1908, une antenne à Simeїz.


title: Aleksey Hansky

text: Aleksey Hansky est mort tragiquement à Simeїz.


title: Aleksey Hansky

text: Les recherches de Hansky sont liées à la physique du Soleil. Il a participé à des expéditions vers la Nouvelle Terre, en Espagne et en Asie centrale pour observer les éclipses totales solaires.


title: Aleksey Hansky

text: Dans les années 1897 – 1905, il fait neuf ascensions au Mont-Blanc, ayant pour objectif la détermination de la valeur de la constante solaire et les observations de la couronne solaire.


title: Aleksey Hansky

text: En 1899 et 1901, il participe aux expéditions russes vers le Svalbard. Il fait des photos d’une qualité exceptionnelle des taches solaires, découvre la dépendance de la forme de la couronne solaire du nombre de taches. En 1905, il constate que la durée moyenne de vie de certains granules photosphériques est de 2 – 5 minutes, puis ils se cassent et sont remplacés par de nouveaux.


title: Aleksey Hansky

text: A. Hansky a été élu Vice-président de la Société astronomique de la Russie, et secrétaire du Bureau russe de la Commission internationale solaire.


title: Valentine Oberti

text: Valentine Oberti, née en , est une journaliste française. Elle travaille dans la rédaction de Mediapart de 2011 à 2014 puis est devenue chroniqueuse pour "Quotidien" de 2016 à 2019 avant de réintégrer la rédaction de Mediapart en 2020. Elle réalise également des documentaires.


title: Valentine Oberti

text: Fille unique d'un père cadre dans une PME et d'une mère secrétaire de direction, Valentine Oberti grandit à Rosselange, dans la Moselle. Elle obtient tout d'abord une licence d'histoire à Nancy et poursuit ensuite ses études à l'université Panthéon-Assas de Paris pour suivre des cours de sciences politiques durant une année. Elle décide alors de tenter les concours des écoles spécialisées : elle est reçue à l'École supérieure de journalisme de Lille.


title: Valentine Oberti

text: À la suite de cette formation, elle effectue une année au Maroc, à Tanger, où elle travaille pour une radio. De retour en France, elle devient pigiste pour RFI. Elle a aussi travaillé pour Radio France, France 24, "Cash investigation", "Le Supplément" et Mediapart. Elle rejoint finalement l'équipe de "Quotidien" de Yann Barthès au lancement de l'émission, le .


title: Valentine Oberti

text: Le , Valentine Oberti et Hugo Clément partagent l'antenne de TMC pour présenter "Quotidien", Yann Barthès (le présentateur) étant souffrant. Le , c'est seule qu'elle présente l'émission.


title: Valentine Oberti

text: Le , dans le contexte du scandale de l'affaire Fillon, "Quotidien" lance le "#parlementtransparent", pour exiger une transparence des comptes des parlementaires, repris par plusieurs milliers d'internautes. Dans la foulée, le site parlement transparent se crée indépendamment de l'émission, par l’initiative de regard citoyens. Valentine Oberti, qui pilote cette opération pour l'émission, écrit aux 925 parlementaires français, tous n'ayant pas répondu à ce jour (carte en ligne consultable sur le site de "Quotidien"). Cette opération est aussi à l'origine de l'affaire Bruno Le Roux : "Quotidien" révèle que le ministre de l'Intérieur a employé ses deux filles comme collaboratrices parlementaires alors qu'elles étaient lycéennes et étudiantes, souvent absentes lors de leurs travaux demandés. Bruno Le Roux démissionne le lendemain.


title: Valentine Oberti

text: Fin 2018, elle rejoint l’équipe de la matinale week-end de France Info présentée par Matteu Maestracci.


title: Valentine Oberti

text: En 2019, elle co-réalise un documentaire de 52 minutes, "On achève bien les gros", avec Laurent Follea et Gabrielle Deydier, dédié à la question de la grossophobie et diffusé sur Arte. Il remporte deux prix au Figra 2020.


title: Valentine Oberti

text: En 2019, cédant aux pressions du gouvernement français, "Quotidien" a censuré une enquête de Valentine Oberti qui révélait que l’exécutif savait que les armes vendues à l’Arabie saoudite étaient utilisées contre des civils au Yémen. L’information est divulguée en 2022 par le journaliste Jean-Baptiste Rivoire.


title: Valentine Oberti

text: En , elle quitte "Quotidien" pour ré-intégrer la rédaction de Mediapart et s'occuper du pôle vidéo. Elle y présente l'émission "À l'air libre" et continue à publier des enquêtes.


title: Valentine Oberti

text: Elle réalise en 2022, avec Luc Hermann, le documentaire "Media crash", co-produit par Mediapart et Premières Lignes, sur la concentration des médias, diffusé au cinéma"."


title: Le Charme de Maud

text: Le Charme de Maud (ou "Les Charmes de Maud") est un film français réalisé par René Hervil et sorti en 1912.


title: Armée territoriale royale hongroise

text: LArmée Territoriale Royale Hongroise (en hongrois: "Magyar Királyi Honvédség" ; en allemand: "königlich ungarische Landwehr") ou Landwehr Royale Hongroise, communément appelée Honvéd, est l'une des trois composantes de l'armée de terre austro-hongroise qui exista de 1867 à 1918, date de la chute de l'empire.


title: Armée territoriale royale hongroise

text: Le mot hongrois "Honvéd" signifie « défenseur de la patrie » et est apparu au cours de la Révolution hongroise de 1848. C'est le nom donné à cette époque aux volontaires engagés pendant plusieurs semaines ou "a gyözelemig" (« jusqu'à la victoire »). Par la suite, un certain nombre de régiments impériaux réguliers passent au côté hongrois. Certains volontaires sont attachés à ces régiments existants et certains rejoignent de nouveaux régiments réguliers. Ainsi, le terme "Honvéd" est finalement utilisé pour désigner tous les membres des forces terrestres hongroises en 1848-1849. Cette armée fut finalement vaincue par l'Autriche avec l'aide de la Russie.


title: Armée territoriale royale hongroise

text: Avec le compromis austro-hongrois de 1867, une nouvelle armée tripartite est créée: la Landwehr des Pays de la Couronne de Saint-Étienne, dont le nom hongrois est Honvédség, littéralement « défense de la patrie ». Elle est, en pratique, une armée territoriale. Un monument commémoratif à la Honvéd de 1848-1849 est inauguré à Budapest le . De 1919 à 1945, "Honvéd" fut le nom donné à l'Armée Royale Hongroise ("Királyi Honvédség").


title: Armée territoriale royale hongroise

text: La Honvéd, ou Landwehr royale hongroise, se compose d'unités territoriales de la moitié hongroise de l'Empire, appelée "Transleithania" ou Pays de la Couronne de Saint-Étienne : actuelles Hongrie, Slovaquie (alors appelée Haute-Hongrie), Transylvanie, Banat, Serbie, Croatie, Slovénie et Burgenland.


title: Armée territoriale royale hongroise

text: Le terme "Landwehr" implique habituellement des unités à la capacité de combat limitée. Ce n'est pas le cas de la Honvéd hongroise qui, bien que faible en nombre - seulement trois bataillons par régiment d'infanterie au lieu des quatre habituels dans l'armée commune - se compose de troupes régulières aguerries .


title: Armée territoriale royale hongroise

text: La "Honvéd" royale hongroise est divisée en "Honvéd" magyare et en . Le compromis croato-hongrois de 1868 accorde aux Croates le droit d'introduire le croate comme langue de travail et de commandement au sein de leurs unités. En outre, les unités croato-slavonnes de la "Honvéd" étaient subordonnées au ban, résidant à Zagreb, et non au ministre de la Défense nationale à Budapest.


title: Armée territoriale royale hongroise

text: Les officiers hongrois de la "Honvéd" sont formés à l'Académie militaire royale hongroise Ludovika à Budapest.Les régiments d'infanterie de la "k.u. Landwehr" sont composés de trois bataillons chacun.


title: Freddy Negrete

text: Freddy Negrete est un artiste tatoueur américain.


title: Freddy Negrete

text: Tatoueur respecté mondialement, il est l'un des pionniers qui a popularisé le style black-and-gray aux États-Unis. Ce style de tatouage sans couleur, lié à l'origine aux gangs, lui a été appris lors de ses années de détentions.


title: Raymond Waydelich

text: Raymond-Emile Waydelich né le à Strasbourg est un artiste français.


title: Raymond Waydelich

text: Raymond Waydelich a représenté la France à la biennale de Venise en 1978. Son travail porte principalement sur le temps et la mémoire, en particulier la « mémoire du futur » et les traces de notre civilisation que découvriront et interpréteront les archéologues du futur. Ce travail se focalise sur l'objet, sa transformation anticipée sous l'action du temps ou encore sa préservation pour traverser les âges (des pneus recréés en céramique, une cabane de jardin coulée en bronze, des objets scellés dans un caveau près de la cathédrale de Strasbourg, à n'ouvrir qu'en 3790, le « Caveau du futur ».


title: Raymond Waydelich

text: Un autre versant de sa production est inspirée de la vie « rêvée » d'une couturière du , Lydia Jacob, dont Raymond Waydelich a acquis un carnet de croquis au marché aux puces en 1973. Les épisodes de la vie de Lydia Jacob sont retracés à travers des moyens plastiques d'une grande variété: peinture, sculpture, collages, assemblages, aquarelles, gravures... Ces œuvres prennent souvent la forme d'hommages à un personnage célèbre, à des marques, à des lieux, ou font mémoire de voyages imaginaires de Lydia Jacob. Elles sont fréquemment investies par un bestiaire truculent et aux expressions mi animales mi humaines (crocodiles, cerfs, cochons, volailles, poissons...), dans un esprit poétique teinté d'humour, d'onirisme et d'humanisme.


title: Raymond Waydelich

text: Conduit dans ce projet par son agent, Christophe Fleurov, Raymond Waydelich accompagné d'Egbert Brœrken, un maquettiste allemand, a réalisé la sculpture "Le point de convergence" inaugurée le par Roland Ries, sénateur-maire de Strasbourg, installée à demeure sur la place d'Austerlitz.


title: Raymond Waydelich

text: Raymond Waydelich a marqué de sa présence l'inauguration d'une sculpture inaugurée le sur la place du château à Strasbourg ; le maquettiste Egbert Broerken a réalisé une maquette 3D en bronze au 1:125 de la cathédrale Notre-Dame de Strasbourg pour être installée à demeure à côté de son modèle. Cette sculpture strasbourgeoise est le dernier signe marquant du millénaire des fondations de la cathédrale (1015-2015) le projet a été conduit avec passion de bout en bout par Christophe Fleurov. Ce dernier a rappelé dans son discours inaugural que 20 ans plus tôt, sur cette même place, Raymond-Émile Waydelich inaugurait le Caveau du Futur.


title: Raymond Waydelich

text: Le Caveau du futur est une capsule temporelle, enfouie le dans un bunker de béton sous le parvis de la cathédrale, entre le portail de sud et le palais Rohan.


title: Raymond Waydelich

text: Il est repéré par une plaque de pierre portant les inscriptions .


title: Raymond Waydelich

text: Il contient des témoignages à travers plusieurs milliers de messages aux générations futures rédigés par la population et destinés à l'archéologie du futur.


title: Raymond Waydelich

text: Destination 3790 : date à laquelle la fosse en béton pourra être ouverte à ces capsules temporelles remplies d’artefacts par les archéologues du quatrième millénaire. Une équipée de l'archéologie du futur qui les déterrera, y trouvera d’innombrables objets contemporains du quotidien tel qu’un disque du chansonnier Roger Siffer de la Choucrouterie, des préservatifs, boîtes de coca et la convention de droits de l'homme européenne, etc.


title: Raymond Waydelich

text: L'an 3790 fait référence aux expéditions archéologiques initiée dans le livre album de science-fiction "Mutarotnegra" qui, lu à l’envers est « Argentoratum » dont l'auteur n'est autre que Raymond-Emile Waydelich qui a inauguré ce caveau du Futur. Cette opération a été menée avec le concours de la ville de Strasbourg et le quotidien local des Dernières Nouvelles d'Alsace (DNA), tous ont participé gracieusement à la réalisation de ce projet.


title: Raymond Waydelich

text: Son roman de science-fiction "Mutarotnegra" fait référence à Argentoratum, à travers l’utilisation d’anagrammes très représentative des œuvres allégoriques du barde contemporain local Raymond Waydelich. Mutarotnegra alias Argentoratum regorge de témoignages précieux puisque tiré à un très petit nombre d’exemplaires. L'archéologie du futur y est explorée : le temps, la mémoire ainsi que de nombreuses traces de notre civilisation dans le futur, témoignage de l’après de la Grande Irradiation, suivie par la Grande Immersion.


title: Raymond Waydelich

text: Le manuscrit évolue autour d’artefacts et de personnages comme le capitaine Imot Reregnu (alias Tomi Ungerer) et à travers des contrées comme la zone de Grubierf (pour Fribourg), toujours dans un contexte ubuesque.


title: Black-and-gray

text: Black-and-gray (« Noir-et-gris ») est un style de tatouage qui utilise seulement de l'encre noire dans des teintes différentes, généralement par dilution avec de l'eau.


title: Black-and-gray

text: Ce style de tatouage est originaire du milieu carcéral dans les années 1970 et 1980 et a été plus tard popularisé dans les salons de tatouage. Ce style de tatouage est généralement réaliste avec un niveau important de détails.


title: Black-and-gray

text: Freddy Negrete compte parmi les artistes tatoueurs pionniers de ce style.


title: Jane Fawcett

text: Jane Fawcett, née Hughes le et morte le , est une cryptologue britannique. Elle est principalement connue pour avoir décrypté au cours de la Seconde Guerre mondiale un message qui aura permis de neutraliser le cuirassé allemand le "Bismarck". Dans les années 1960, elle est également la secrétaire générale de l'association britannique ", chargée de la préservation du patrimoine de l'époque victorienne.


title: Jane Fawcett

text: Née le , Janet Carolin Hughes grandit à Londres, où elle suit les cours de l' de Kensington. Suivant des cours de danse classique, elle est admise au Royal Ballet de Londres mais abandonne l'idée d'en faire sa carrière lorsqu'on lui annonce qu'elle est trop grande pour être danseuse professionnelle. Elle part à Zurich en Suisse alémanique poursuivre ses études.


title: Jane Fawcett

text: Six mois plus tard, ses parents lui intiment de rentrer en Angleterre pour être présentée comme débutante. Peu intéressée par ce style de vie, elle choisit à l'invitation d'une de ses amies de déposer sa candidature pour prendre part au projet de décryptage installé à Bletchley Park.


title: Jane Fawcett

text: En 1940, elle obtient un entretien avec le cryptanaliste Stuart Milner-Barry, et rejoint le programme Ultra au sein d'un groupe de femmes assignée au projet ", chargées de rentrer quotidiennement sur leur Typex les messages émis par les Allemands grâce à la machine Enigma.


title: Jane Fawcett

text: Le , elle et plusieurs de ses collègues sont chargées d'identifier la localisation du cuirassé allemand le Bismarck. Peu de temps après, Jane Hughes décrypte un message qui rend compte du lieu et de la destination du cuirassé, menant à l'attaque du navire allemand par la Royal Navy et à son naufrage le .


title: Jane Fawcett

text: Projet classé secret par le gouvernement britannique jusqu'aux années 1990, le rôle décisif de Jane Hughes et de son unité dans cette attaque ne fut connu que très tard après les faits.


title: Jane Fawcett

text: Après avoir officié à Bletchley Park jusqu'en , Jane Hughes se marie et change de nom. Elle entre à la Royal Academy of Music de Londres. Jusqu'au début des années 1960, elle mène une carrière de chanteuse d'opéra.


title: Jane Fawcett

text: En 1963, elle entre à la , association luttant pour la préservation de l'héritage et du patrimoine de l'époque Victorienne. Rejointe par son mari dans son combat, elle devient membre de l'Ordre de l'Empire britannique en 1976.


title: Jane Fawcett

text: Mariée à Edward Fawcett, officier de la Royal Navy rencontré au cours de la Seconde Guerre mondiale, le couple a deux enfants, Carolin, chanteuse d'opéra et James, neurologue expérimental.


title: John Egan (football)

text: John Egan, né le à Cork, est un footballeur international irlandais qui évolue au poste de défenseur à Sheffield United.


title: John Egan (football)

text: Le , il rejoint l'équipe de Brentford, qui évolue en deuxième division anglaise.


title: John Egan (football)

text: Le , lors de la deuxième journée de championnat, il marque deux buts contre l'équipe d'Ipswich Town.


title: John Egan (football)

text: Le , Egan s'engage pour quatre ans avec Sheffield United.


title: John Egan (football)

text: Le 21 août 2021, Egan prolonge son contrat avec Sheffield jusqu'en juin 2024.


title: John Egan (football)

text: Avec l'équipe d'Irlande des moins de 19 ans, il participe au championnat d'Europe des moins de 19 ans en 2011. Lors de cette compétition, il joue quatre matchs : contre la Grèce, la Tchéquie, la Roumanie, et enfin l'Espagne. L'Irlande atteint les demi-finales du tournoi.


title: John Egan (football)

text: Il inscrit son premier but pour l'équipe nationale d'Irlande le face au Portugal, en reprenant de la tête un centre de Jamie McGrath. Mais son équipe s'incline finalement (2-1 score final).


title: Mikael de Poissy

text: Mikael de Poissy (né le à Poissy) est un artiste tatoueur français. pour son style vitrail dont il a été le précurseur. Il mélange l'iconographie médiévale et l'art japonais traditionnel pour aboutir à son style.


title: Mikael de Poissy

text: Il est également le directeur de la publication de "Tatouage Magazine".


title: Mikael de Poissy

text: En 1990, alors en échec scolaire, Mikael entre pour trois années dans une école de photographie pour un certificat d'aptitude professionnelle (CAP). C'est la même année qu'a l'occasion d'un voyage scolaire pour un reportage photographique à Londres, il découvre le tatouage. L'adolescent de seize ans rend notamment visite au tatoueur Dennis Cockell.


title: Mikael de Poissy

text: En 1991, Mikael se rend chez Marcel, rue Legendre à Paris, un célèbre tatoueur parisien dans le but de réaliser un reportage photographique dans sa boutique. Un an plus tard, Mikael se fait tatouer par Marcel et il décide d'en faire également son métier.


title: Mikael de Poissy

text: En 1993, à dix-neuf ans, Mikael abandonne la photographie pour commencer à tatouer. Il achète sa première machine chez Bruno de Pigalle, le premier tatoueur à vendre du matériel en France. Comme beaucoup d'artistes, Mikael s'entraîne chez lui à Poissy, il réalise son premier tatouage sur son père. Doué pour le maniement du dermographe, il rejoint un autre jeune tatoueur qui vient tout juste d'ouvrir boutique à Saint-Germain-en-Laye, Dimitri HK, en septembre 1994.


title: Mikael de Poissy

text: En mai 1995, à encore vingt ans, il participe avec plusieurs tatoueurs français à la convention de Nashville dans le Tennessee organisé par la célèbre National Tattoo Association. C'est l'occasion pour lui de rencontrer des tatoueurs célèbres tels que Paul Booth, Mario Bart, Little Vinnie, Jack Rudy, Doc Forest, Paul Jeffries ou encore Brian Everett.


title: Mikael de Poissy

text: En juillet 1995, Mikael doit faire son service militaire. Engagé volontaire dans les commandos de l'armée de l'air, il ne perd pas la main en tatouant toute sa compagnie, sous officiers et officiers compris.


title: Mikael de Poissy

text: En février 1996, Mikael quitte Saint-Germain-en-Laye pour reprendre le stand Crazy Tattoo aux marché aux puces de Saint-Ouen (les « puces de Clignancourt ») que Pierre-Jean avait ouvert au début des années 1980. Quatre mois après en mai 1996, le Marché Malik est dévoré par les flammes, et bien que le marché soit fermé la semaine, Mikael y est présent ce jour-là, ce qui lui permet de sauver ses machines de l'incendie. Pendant six mois, Mikael va tatouer en itinérant dans toute la France (principalement des cafés et des salles de concerts).


title: Mikael de Poissy

text: C'est aux puces qu'il découvre ses premières pièces de ce qui deviendra plus tard le French Tattoo Museum. Là, il trouve des pièces exceptionnelles sur l'histoire du tatouage français. Mikael reste aux puces jusqu'en 2002.


title: Mikael de Poissy

text: Le 1 avril 1998, retrouvant ses racines auvergnates, Mikael ouvre le premier salon de tatouage de Haute-Loire au Puy-en-Velay, travaillant la semaine au Puy et les week end aux puces.


title: Mikael de Poissy

text: Le 8 mai, le Journal "La Montagne" lui accorde un reportage titrant . Le 15 octobre, c'est le journal "L'Éveil" qui fait l'éloge du premier tatoueur du département.


title: Mikael de Poissy

text: En 2002, il revient dans sa ville natale à Poissy et y ouvre une boutique. Les arts du moyen-âge nourrissent alors sa créativité. En 2004, Universal Music Group lui demande de reproduire les tatouages de la célèbre chanteuse Amy Winehouse pour la sortie de son album "Back to Black" pour la version deluxe de celui-ci.


title: Mikael de Poissy

text: En 2011, son fameux triptyque de dos tatoués fait exploser sa cote de popularité. Il devient le célèbre tatoueur français au style vitrail. Il affine sa patte et s’internationalise. Il participe alors à de nombreuses conventions dans le monde entier. Il est invité à s’exprimer sur son art dans les magazines comme TatuArte, Tatouage Magazine, Total Tattoo, Tattoo Energy, etc. Il collabore à plusieurs publications comme Tattoo & Religion de Paul-Henri Campbell ou The World Atlas of Tattoo d'Anna Félicity Friedman.


title: Mikael de Poissy

text: En 2016, il se sent prêt à dévoiler ses peintures et ses aquarelles. Il participe et expose son travail à des exhibitions comme "Hey!" et dans plusieurs galeries parisienne.


title: Mikael de Poissy

text: Mikael fait l'objet de plusieurs reportages et passages télévisés et radiophoniques, et de nombreux entretiens dans la presse nationale, "Zone interdite", LCI, France 2, le Journal "Le Mag" de TF1 lui consacre une émission tandis qu'une soirée spéciale sera organisée dans la mythique salle parisienne le Bus Palladium pour un documentaire de 51 minutes intitulé « In Memoriam, Transmission d'un héritage » réalisé par Sad Hill Films pour Hands and Needles, The Art of Tattoo.


title: Mikael de Poissy

text: Cette exposition médiatique le pousse à représenter au mieux l’art du tatouage français.


title: Mikael de Poissy

text: En janvier 2017, avec son ami Jérôme Pierrat, ils créent la maison d'Édition FATALITAS et rachètent "Tatouage Magazine". Jerôme Pierrat garde le poste de rédacteur qu'il exerce depuis 1998 et Mikael devient directeur de la publication et directeur artistique du magazine. Son œil d'artiste tatoueur est une valeur ajoutée au premier magazine français et ses collections se retrouvent régulièrement dans les pages culture.


title: Mikael de Poissy

text: En 2019, il décide de valoriser le patrimoine de l'art du tatouage français avec le French Tattoo Museum, un compte Instagram.


title: Mikael de Poissy

text: En 2020 il collabore avec la marque de bière 8,6 de la Swinkels Family Brewers et dessine une canette (n°18).


title: Mikael de Poissy

text: Il est le petit fils du peintre Roger Bayssat et il est père d'un enfant.


LArmée territoriale impériale-royale autrichienne (en allemand: "kaiserlich-königliche Landwehr"), ou autrichienne, est l'une des trois composantes de l'armée de terre austro-hongroise qui exista de 1867 à 1918, date de la chute de l'empire.


title: Armée territoriale impériale-royale autrichienne

text: Contrairement à l'Empire allemand où la Landwehr comprend principalement des réservistes et des volontaires, la Landwehr impériale-royale se compose entièrement d'unités régulières. La Landwehr ne doit pas être confondue avec le Landsturm qui est une milice de volontaires.


text: Les racines de la Landwehr remontent au lorsque tous les hommes valides étaient appelés à défendre le pays. Durant les guerres napoléoniennes, la landwehr est établie par un décret impérial daté du comme une institution complémentaire de l'armée régulière autrichienne. Cette armée fut utilisée en 1809 et en 1813/14. La Landwehr est abolie en 1859.


text: La position de faiblesse de l'empire autrichien, accentuée par sa défaite face à la Prusse, conduit au compromis austro-hongrois de 1867. La Hongrie dispose dès lors de ses propres forces, avec la création de la Honvéd, sous le commandement du gouvernement hongrois, aux côtés de l'armée impériale et royale et de la marine commandées par l'empereur et le ministre de la guerre austro-hongrois. En conséquence, la partie Cisleithanienne de la Honvéd, connue sous le nom de "Landwehr Impériale-Royale", est établie dans les « royaumes et pays représentés à la diète d'empire », c'est-à-dire dans le reste de l'Empire d'Autriche. Ses attributions furent confirmées en 1889 dans la Loi sur la défense autrichienne (RVB 41/1889) comme suit:


text: "§ 4. La Landwehr est chargée en temps de guerre de soutenir l'armée et de défendre la patrie ; En temps de paix, et par exception, aussi pour maintenir l'ordre et la sécurité de la patrie." Au "§ 14 Wehrgesetz 1889", le quota de recrutement annuel pour la Landwehr était fixé à .


title: Daniel Bentley

text: Daniel Ian Bentley, né le à Basildon, est un footballeur anglais évoluant actuellement au poste de gardien de but au sein du club anglais du Bristol City.


title: Daniel Bentley

text: Le juillet 2016, il rejoint l'équipe de Brentford.


title: Daniel Bentley

text: Le juillet 2019, il rejoint Bristol City.


title: Daniel Bentley

text: Il est membre de l'équipe type de League Two en 2015.


title: Josef Wolfsthal

text: Josef Wolfsthal (né Josef Wolfthal à Vienne, Autriche, le – mort à Berlin, Allemagne, le ) est un violoniste et un pédagogue autrichien.


title: Josef Wolfsthal

text: Josef Wolfsthal est né à Vienne dans une famille de musiciens. Il était d'origine galicienne. Son père et son frère aîné Max (né en 1896) jouaient également du violon. Son père était un excellent professeur de violon, et a donné leurs premières leçons à ses fils. Il a également été le professeur de Sigmund Feuermann (1900-1952). À partir de l'âge de dix ans, Wolfsthal a étudié pendant six ans avec le célèbre professeur de violon hongrois Carl Flesch, et à l'âge de seize ans, il a commencé à se produire en public. Il a fait ses débuts le avec l'Orchestre philharmonique de Berlin dirigé par Camillo Hildebrand (1876-1953). Il a joué le "Concerto pour 2 violons en ré mineur", BWV 1043 de Johann Sebastian Bach avec son professeur Carl Flesch, qui l'a encouragé à acquérir une certaine expérience en tant que instrumentiste d'orchestre. C'est ainsi qu'il a participé à la création de "Une vie de héros" de Richard Strauss, et au premier enregistrement du "Bourgeois Gentilhommee" de Strauss d'après Molière, sous la direction du compositeur à Berlin.


title: Josef Wolfsthal

text: Wolfsthal est allé ensuite à Brême, où il a succédé à Georg Kulenkampff (1898-1948) comme premier violon. Ensuite, il est allé à Stockholm pour revenir à Berlin en tant que premier violon de l'un des deux principaux orchestres de la capitale allemande dans la période de l'entre-deux-guerres, l'orchestre de l'opéra d'état de Berlin (l'autre orchestre étant l'Orchestre philharmonique de Berlin). Là il est devenu le protégé de Richard Strauss, qui a souvent dirigé cet orchestre. À l'âge de seulement vingt-six ans, il est devenu professeur de violon à l'Académie de Musique à Berlin. Parmi ses étudiants, on trouve Szymon Goldberg (1909-1993) et Marianne Liedtke, qui allait plus s'appeler (1914-2013) après avoir émigré au Royaume-Uni. Wolfsthal a créé le "Concerto pour violon" de Karl Weigl en 1928. Il jouait dans un trio à cordes prestigieux avec Emmanuel Feuermann violoncelliste et le compositeur et altiste Paul Hindemith. Après sa mort, c'est son élève Szymon Goldberg qui a pris la succession.


title: Josef Wolfsthal

text: Wolfsthal a fait quelques enregistrements dans les années 1920. On connaît de lui le premier enregistrement fait en 1925 du "Concerto pour violon en ré majeur" de Beethoven. En 1928, il est devenu chef adjoint de l'orchestre de l'Opéra Kroll de Berlin, qui était dirigé par Otto Klemperer. Là, il a pris part à la première de "Kammermusik , op. 36 " d'Hindemith. Il a formé un trio avec le pianiste et le violoncelliste Gregor Piatigorsky.


title: Josef Wolfsthal

text: Il a épousé Olga, l'ex-épouse de George Szell, qui lui a donné une fille. Après avoir assisté à un enterrement à Berlin dans l'hiver 1930, il a attrapé froid. Après plusieurs semaines, son état s'est aggravé et une pneumonie l'a emporté alors qu'il avait seulement trente-et-un ans. Sa femme épousa plus tard le violoncelliste Benar Heifetz (1899-1974), frère aîné du célèbre violoniste Jascha Heifetz (1901-1987).


title: Cité scolaire de Saint-Nazaire

text: La Cité scolaire de Saint-Nazaire se compose de plusieurs établissements publics d'enseignement. Elle est située à Saint-Nazaire, en Loire-Atlantique. Elle comprend le lycée Aristide-Briand, qui est le seul lycée public d'enseignement général et technologique de la ville, et le lycée Professionnel Brossaud-Blancho, qui se consacre aux enseignements professionnels industriels et tertiaires. La Cité scolaire est inaugurée en 1959 et connait une restructuration très importante dans les années 1990. C'est une des plus grandes cités scolaires de France.L'installation des chantiers navals à la fin du dans le petit bourg de Saint-Nazaire attire une foule de migrants vers cette « petite Californie bretonne ». En 1862 le premier établissement secondaire de Saint-Nazaire est créé par un professeur libre. En 1877 est inauguré un « Collège communal » de garçons qui prépare au baccalauréat spécial (ou moderne) mais qui n'autorise pas l'accès aux facultés de lettres, droit et médecine. À partir de 1902, il dispense un enseignement classique sans latin . En 1911 est créé le premier collège de filles.


title: Cité scolaire de Saint-Nazaire

text: Ces deux premiers collèges, Aristide-Briand pour les garçons, Manon-Roland pour les filles dispensent un enseignement général qui ne concerne qu'une minorité des enfants de la ville. En 1904 c'est la naissance de l'École Pratique d'Industrie qui accueille des élèves de plus de 12 ans, titulaires du certificat d'études primaires. Les études y durent trois ans avec une part importante d'enseignement général et de dessin industriel. L'ouverture d'une section commerciale en 1911 n'a pas le succès escompté auprès des garçons : l'école admet alors des jeunes filles.


title: Cité scolaire de Saint-Nazaire

text: Durant la Seconde Guerre mondiale, les bombardements conduisent l'autorité académique à fermer les établissements scolaires en novembre 1942. Il faut attendre plusieurs années après la fin du conflit pour que les différents établissements d'enseignement secondaire se réinstallent définitivement à Saint-Nazaire. D'abord dispersés dans différents locaux ou baraquements, ils vont être réunis dans la Cité Scolaire.


title: Cité scolaire de Saint-Nazaire

text: La ville de Saint Nazaire décide de concevoir un seul établissement qui recevrait tous les élèves des écoles primaires de la ville et de sa couronne. La sixième et la cinquième seraient communes, ensuite les élèves seraient orientés dans un lycée classique/moderne ou dans le collège technique Jean Brossaud ou dans un centre d'apprentissage, ou dans le collège technique François-Blancho (les changements de nom de ces établissements sont répertoriés dans un tableau dans le livre "Cité des Possibles").


title: Cité scolaire de Saint-Nazaire

text: Noël Le Maresquier succède en 1948 à Germain Debré pour diriger la construction de la Cité Scolaire. Malgré les contraintes imposées par le ministère de l'éducation nationale et les rigueurs financières, les architectes réussissent un ensemble qui appliquent les principes de l'école de Le Corbusier. Ainsi la Cité scolaire participe au grand mouvement de reconstruction de la ville en même temps que la gare, l'hôpital, l'hôtel de ville et s'inscrit aujourd'hui dans le patrimoine de l'architecture moderne d'après guerre.


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text: En 1959 a lieu l'inauguration officielle de la Cité scolaire mais les travaux s'étendent de 1954 à 1967.


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text: La dépense évaluée en 1959 atteint 2 milliards d'anciens francs. C'est le deuxième chantier de la reconstruction à Saint-Nazaire après celui de l'hôpital.Il y a trois sources de financement :


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text: Financée par le conseil régional des Pays de la Loire, la restructuration de la Cité scolaire est l'une des plus importantes opérations de rénovation des lycées de la Région des Pays de la Loire. Commencée en 1992, elle s'étale sur dix ans.Le projet donne lieu à des débats : opération de réhabilitation ou réalisation d'un second lycée extérieur de 800 places qui serait consacré à l'enseignement général ? C'est la première option qui l'emporte pour des raisons financières et par l'attachement à l'idéal d'origine.


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text: D'un point de vue architectural, .


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text: Les trois lycées ont vocation à être individualisés, mais avec un pôle commun. La Cité se donne un « cœur » avec cafétéria, CDI, salles multimédias, plateau télé, amphithéâtre et service de restauration. Le coût de la rénovation s'élève à 44,8 millions d'euros soit près du double de la prévision initiale.


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text: En 2007 les lycées professionnels Brossaud et Blancho fusionnent et deviennent le LP Brossaud Blancho.


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text: Durant l'année scolaire 2016-1017, il offre une palette diversifiée de formations, avec des possibilités de poursuites d’études du CAP au BAC PRO. Il permet aussi une orientation post-quatrième avec l'accueil d'environ de trois classes en Troisième préparatoire à la Formation Professionnelle. Depuis septembre 2009, le Lycée Professionnel a ouvert une Unité Localisée d'Inclusion Scolaire (ULIS) qui accueille 10 élèves handicapés afin de leur assurer le maintien ou l'inclusion en milieu scolaire ordinaire.Le lycée accueille aussi une classe relais. Aéronautique, électrotechnique, chaudronnerie et productique.


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text: Agent Polyvalent de restauration, aide à la personne et sciences médico-sociales.


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text: Gestion- Administration, vente et commerce.


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text: Le lycée offre une formation secondaire de la seconde à la terminale, des classes de BTS (Brevet de technicien supérieur) et aussi de CPGE.