title: Ænema

text: Ænema est une chanson du groupe de métal progressif américain Tool. Il s'agit du troisième single de leur second album studio "Ænima". La chanson a atteint la vingt-cinquième place sur le Billboard Mainstream Rock Tracks chart en . La même année, Tool se voit décerner le Grammy Award de la meilleure prestation metal pour cette chanson.


title: Ænema

text: Le clip vidéo a été dirigé par le guitariste du groupe Adam Jones qui utilise la technique d'animation en volume ou stop-motion. La vidéo tourne autour d'un personnage humanoïde avec des caractéristiques étrangères. Tout au long de la vidéo, le personnage s'aventure dans un monde aquatique.


title: Journée mondiale du lavage des mains

text: La Journée mondiale du lavage des mains (JMLM) est une campagne visant à motiver et à mobiliser les populations à travers le monde pour améliorer leurs habitudes quant au lavage des mains. Cette journée internationale a lieu le de chaque année. Elle est dédiée à la sensibilisation des populations pour se laver les mains avec du savon afin de prévenir certaines maladies. Le risque de contracter une maladie respiratoire ou intestinale peut être réduit de 25 à 50 % par ce geste.


title: Journée mondiale du lavage des mains

text: La campagne a été lancée afin de réduire la mortalité infantile, les maladies respiratoires et diarrhéiques par l'introduction de simples changements de comportement, tels que le lavage des mains avec du savon. Cette simple action, selon la recherche, permet de réduire le taux de mortalité de ces maladies entre 25 % et 50 %.


title: Journée mondiale du lavage des mains

text: Le lavage des mains avec du savon est très efficace et le plus économique pour prévenir de la diarrhée et des infections respiratoires aiguës (IRA). La pneumonie, l'une des principales IRA, est la première cause de mortalité chez les enfants de moins de cinq ans, tuant près de d'enfants par an. La diarrhée et la pneumonie représentent près de de décès d'enfants chaque année. Un lavage des mains avec du savon permettrait de réduire les diarrhées de 30 % contre 21 % pour les infections respiratoires chez les enfants de moins de cinq ans.


title: Journée mondiale du lavage des mains

text: Il est important de rendre le lavage des mains habituel. Selon le site officiel, l'habitude de se laver les mains avec du savon avant de manger et après être allé aux toilettes permettrait de sauver plus de vies que n'importe quel vaccin ou intervention médicale, réduisant les décès dus à la diarrhée de presque la moitié et les décès dus aux infections respiratoires aiguës d'un quart. le Lavage des mains est généralement intégré avec d'autres interventions d'assainissement dans le cadre de l'eau, l'assainissement et l'hygiène (WASH) des programmes.


title: Journée mondiale du lavage des mains

text: La JMLM favorise une prise de conscience de l'importance de se laver avec du savon en plus de rendre l'événement attractif pour les enfants. Mais elle rend aussi amusant pour les enfants à s'impliquer.


title: Journée mondiale du lavage des mains

text: Le lavage des mains avec du savon peut sembler comme un comportement simple, mais il est rarement pratiqué à l'échelle mondiale. Ceci est dû en partie au manque de ressources tant bien que n'étant pas une habitude. Un etude européen fait par l'Institut français d'opinion publique a révélé les habitudes des européens au sujet du lavage des mains en Espagne, Italie, France, Allemagne et Royaume-Unis.


title: Journée mondiale du lavage des mains

text: L'influence des pairs est significatif pour constater l'accroissement du lavage des mains chez les élèves. Dans une étude réalisée au Kenya, les chercheurs ont constaté que les élèves étaient beaucoup plus susceptibles de se laver les mains quand un autre élève est présent. L'influence des camarades n'est efficace que si les élèves savent que le lavage est une mesure souhaitable.


title: Journée mondiale du lavage des mains

text: Les objectifs de la Journée mondiale du lavage des mains sont les suivants :


title: Journée mondiale du lavage des mains

text: Le Partenariat global pour le lavage des mains (Global Handwashing Partnership, GHP ; formellement Partenariat public-privé pour le lavage des mains, PPPHW) a instauré la Journée mondiale pour le lavage des mains pour promouvoir une vision globale et locale du lavage des mains au savon.


title: Journée mondiale du lavage des mains

text: Les membres du comité directeur de la PPPHW comprennent Colgate-Palmolive, FHI 360, La London School of Hygiene and Tropical Medicine, Procter & Gamble, l'UNICEF, Unilever l'université de Buffalo, l'USAID, le programme Eau et Assainissement de la Banque mondiale et le Conseil de collaboration pour l'approvisionnement en eau et l'assainissement .


title: Journée mondiale du lavage des mains

text: Une recherche continue sur les habitudes et les pratiques de lavage des mains est commandée en partenariat avec le GHD. En 2011, Svenska Cellulosa Aktiebolaget (SCA) a financé une étude sur les habitudes de lavage des mains des adultes américains et canadiens adultes, pour trouver que beaucoup n'utilisaient pas de savon se pour laver les mains.


title: Journée mondiale du lavage des mains

text: Chaque année, plus de de personnes célèbrent la journée mondiale du lavage des mains


title: Journée mondiale du lavage des mains

text: Le , l'école élémentaire de Lupok, à l'est de la localité de Guiuan, aux Philippines, avait célébré la journée mondiale de lavage des mains en se lavant correctement les mains avant de commencer les cours.


title: Journée mondiale du lavage des mains

text: La Journée mondiale du lavage des mains a été initiée par le partenariat public-privé pour le lavage des mains (PPPHW) en à la Semaine mondiale annuelle de l'eau à Stockholm, en Suède. Cela signifie que la première Journée mondiale de lavage des mains a eu lieu le . La date a été choisie par l'Assemblée générale de l'ONU. L'année 2008 était aussi l'Année internationale de l'assainissement.Voici les principaux organes de financement en 2008 : FHI360 (organisation de développement humain à but non lucratif basée aux États-Unis), Centres américains pour le contrôle et la prévention des maladies, Procter & Gamble, UNICEF, Unilever, Banque mondiale d'eau et Programme d'assainissement et l'Agence des États-Unis pour le développement international.


title: Trauungschor, WAB 49

text: , WAB 49, est un chant nuptial composé par Anton Bruckner le .


title: Trauungschor, WAB 49

text: Bruckner a composé l'œuvre pour les noces de son ami Karl Kerschbaum, président de la "Liedertafel" Frohsinn, avec Maria Schimatschek, une chanteuse de concert, fille de Franz Schimatschek. L'œuvre a été exécutée par Frohsinn avec Bruckner à l'orgue le , lors de la célébration du mariage dans la "Linzer Stadtpfarrkirche" (Église paroissiale de Linz). Après cette unique exécution, l'œuvre est tombée dans l'oubli.


title: Trauungschor, WAB 49

text: Le manuscrit original se trouve dans la Frohsinn-archive de la "Linzer Singakademie". L'œuvre, qui a d'abord été publiée dans le Volume III/2, pp. 219-224 de la biographie Göllerich/Auer, est éditée dans le Volume XXIII/2, de la "".


title: Trauungschor, WAB 49

text: L'œuvre utilise un texte de Franz Isidor Proschko. L'œuvre, de 55 mesures au total, en fa majeur est conçue pour chœur d'hommes (TTBB), quatuor vocal d'hommes et orgue.La première strophe (mesures 1-17) est chantée par le chœur. La deuxième strophe (mesures 18-38) est chantée par le quatuor vocal. Ensuite, la première strophe est répétée "da capo".


title: Trauungschor, WAB 49

text: Dans le "Linzer Zeitung" du , l'œuvre a été prisée comme une "originelle Geistesschöpfung" (originalité d'un esprit créatif).


title: Trauungschor, WAB 49

text: Il y a deux enregistrements du "Trauungschor" :


title: Clearview (Virginie-Occidentale)

text: Clearview est un village américain situé dans le comté d'Ohio en Virginie-Occidentale.


title: Clearview (Virginie-Occidentale)

text: Selon le recensement de 2010, Clearview compte . La municipalité s'étend sur .


title: Famille Deák

text: La famille Deák de Kehida (en hongrois : "kehidai Deák") est une famille de la noblesse hongroise. Son membre le plus éminent est Ferenc Deák (1803-1876), figure patriotique hongroise surnommé le « Le sage de la nation ».


title: Famille Deák

text: La famille Deák est originaire de comitat Zala. Elle remonte au XVII siècle. Ses ancêtres sont des serfs de Zsitkóc, village appartenant à la famille Bánffy de Alsólendva. Le premier membre connu est János Deák, serf près du village de Dobrok et propriétaire de vignes et de terres arables. Il est libéré de son servage avant 1644 par le comte Kristóf Bánffy et ne paie ainsi plus la dîme ni d'impôt foncier. Cette charte faisant de lui un homme libre est perdue durant des attaques turques mais son état est confirmé en 1675. Il a deux fils, Mihály, l'aîné, et Péter Deák. A la mort du comte Kristóf Bánffy, le domaine de Alsólendva passe à la famille Nádasdy. Le comte Ferenc II Nádasdy, juge suprême du Royaume de Hongrie, confirme en 1648 leur statut d'hommes libres. Les frères Mihály et Péter prêtent en 1665 la somme de trois cents couronnes d'argent à leur seigneur Nádasdy qui leur fait don du domaine de Csetert sur lequel une maison est construite, ainsi que de 17 acres de terre. Après ce don et sur intervention du comte Ferenc Nádasdy, les deux frères sont enregistrés à Vienne le comme nobles et reçoivent des armoiries de la part du Léopold Ier de Hongrie.


title: Famille Deák

text: Le mot et nom "Deák" vient du latin "diaconus" (chanoine). Il désigne en Hongrie à partir du XVI siècle un étudiant. De là le blason de la famille représentant un bras écrivant dans un livre ouvert.


title: Jean-Pierre Chupin

text: Jean-Pierre Chupin (né le à Nantes) est un architecte, chercheur et théoricien de l’architecture, spécialiste du raisonnement par analogie, qui documente les concours d’architecture et les prix d’excellence en architecture au Canada. Il est professeur titulaire à l’École d’architecture de la faculté de l’aménagement de l’Université de Montréal. Il est titulaire de la Chaire de recherche du Canada en architecture, concours et médiations de l’excellence. Il a dirigé la Chaire de recherche de l’Université de Montréal sur les concours et les pratiques contemporaines en architecture et codirige (avec Georges Adamczyk), le Laboratoire d’étude de l’architecture potentielle (L.E.A.P).


title: Jean-Pierre Chupin

text: Jean-Pierre Chupin a été diplômé en architecture, la même année en 1985, à l’École d’architecture de Nantes (France) et à l’université de Portsmouth (Grande-Bretagne) où il a travaillé sous la direction du professeur Geoffrey Broadbent, pionnier du design thinking. Après avoir été le traducteur de l’édition française de l’ouvrage séminal du professeur Alberto Pérez-Gómez, "L’Architecture et la crise de la science moderne" , il a émigré en 1988 au Canada pour étudier sous sa direction à l’Université McGill. Il a obtenu une maîtrise en histoire et théorie de l'architecture de l'Université McGill (1990) puis un doctorat en aménagement de l'Université de Montréal (1998) sous la direction du professeur Alain Findeli, spécialiste de la pédagogie du Bauhaus (voir recherche en design). Dans les années 1990, il a enseigné au département de design de l'Université du Québec à Montréal, puis aux Écoles nationales supérieures d'architecture de Toulouse et de Lyon. Depuis 2001, il est professeur à l’Université de Montréal. Jean-Pierre Chupin est membre de l’Ordre des architectes du Québec et de l’Institut royal d’architecture du Canada.


title: Jean-Pierre Chupin

text: Il est à l’origine de la mise en place d'une équipe de recherche en architecture Amérique du Nord : le Laboratoire d’étude de l’architecture potentielle (L.E.A.P.). Fondé en 2002, à l’Université de Montréal, le L.E.A.P. est une équipe interuniversitaire et interdisciplinaire qui regroupe aujourd’hui 10 chercheurs des 4 universités montréalaises et a contribué à former de nombreux jeunes chercheurs grâce aux financements des grands fonds canadiens et québécois. Les recherches gravitent autour de la problématique des relations entre les théories et les pratiques du projet dans l’architecture contemporaine.


title: Jean-Pierre Chupin

text: En 2003-2004, Chupin a été chercheur en résidence au Centre canadien d'architecture où, grâce aux archives du fonds Aldo Rossi, il a produit une analyse de la légende de la "Città Analoga". Il a par la suite rassemblé ses recherches épistémologiques mettant en évidence le rôle des processus de la pensée analogique dans la théorie et la conception en architecture dans "Analogie et théorie en architecture (De la vie, de la ville et de la conception, même)" publié en 2010 (et republié 2013) aux éditions suisses Infolio.


title: Jean-Pierre Chupin

text: Chupin est aussi directeur-fondateur et rédacteur en chef du "Catalogue des concours canadiens / Canadian Competitions Catalogue", unique base de données documentaire bilingue sur les projets d’architecture, de paysage et d’urbanisme conçus en situation de concours depuis 1945 . Désormais considérée comme une ressource d’intérêt public, en accès libre en ligne, cette bibliothèque de projets qui contient (2017) des informations et documents sur plus de 150 concours et 4200 projets a reçu un soutien spécifique de la Fondation canadienne pour l’innovation (FCI) en 2012.


title: Jean-Pierre Chupin

text: Dans le registre de la recherche sur les concours et les prix d’excellence, il a codirigé (avec Carmela Cucuzzella et Bechara Helal) le premier ouvrage collectif rassemblant une vingtaine d'experts internationaux sur le rôle des concours dans la qualité des espaces et des édifices publics : "Architecture Competitions and the Production of Culture, Quality and Knowledge (An International Inquiry)" . Prenant appui sur les données compilées dans le "Catalogue des concours canadiens", il a dirigé, en 2016, le premier ouvrage scientifique couvrant 70 années de l’histoire des concours au Canada : "Concourir à l’excellence en architecture"


title: Jean-Pierre Chupin

text: Engagé dans le développement des études doctorales en architecture, Jean-Pierre Chupin a contribué à la mise en place des programmes doctoraux en architecture dans les écoles supérieures d’architecture en France au début des années 2000 et à l’Université de Montréal depuis 2008. Ses analyses sur les spécificités de la thèse en architecture ont fait l’objet de plusieurs publications et il a été invité à prononcer une conférence sur cette question dans le programme de la Chaire du professeur Jean-Louis Cohen au Collège de France en 2015 ("Dans l’océan doctoral, un compas théorique)" .Pour une liste complète visitez le portail de recherche de l'université de Montréal


title: Beech Bottom

text: Beech Bottom est un village américain situé dans le comté de Brooke en Virginie-Occidentale.


title: Beech Bottom

text: Selon le recensement de 2010, Beech Bottom compte . La municipalité s'étend sur , dont de terres.


title: Itération iconique

text: L’itération iconique désigne, en bande dessinée, la répétition d'une même case plusieurs fois de suite sans autres variations que dans le texte. L'expression est également parfois utilisée pour désigner l’itération iconique partielle, c'est-à-dire la répétition d'une même case avec des modifications limitées.


title: Itération iconique

text: La capacité de ce procédé à générer du comique de répétition fait qu'il est généralement utilisé à des fins humoristiques. Bien qu'elle existe depuis les débuts de la bande dessinée, l'itération iconique a été nommée et définie dans le cadre des travaux de l'Oubapo.


title: Itération iconique

text: Parmi les albums reposant sur ce procédé, on peut citer "Psychanalyse" (1990), de Lewis Trondheim, et "Moins d'un quart d'heure pour vivre" (1990), du même Lewis Trondheim, avec des dessins de Jean-Christophe Menu.


title: Nicolas Naegelen

text: Nicolas Naegelen est un ingénieur du son français.


title: Nicolas Naegelen

text: Il est diplômé de l'École nationale supérieure Louis-Lumière (1983). Il est président (dirigeant) de la société Poly Son Post Production (Industrie technique du cinéma et de l'audiovisuel, laboratoire numérique et post production).


title: Windsor Heights (Virginie-Occidentale)

text: Windsor Heights est un village américain situé dans le comté de Brooke en Virginie-Occidentale.


title: Windsor Heights (Virginie-Occidentale)

text: Selon le recensement de 2010, Windsor Heights compte . La municipalité s'étend sur .


title: Giovanni De Paoli

text: Giovanni De Paoli est un architecte, chercheur et professeur émérite à l’Université de Montréal et il a été (2006 à 2013) doyen de la Faculté de l’Aménagement. En 2015, le Président de la République italienne lui a décerné le titre de Chevalier de l’Ordre du Mérite de la République italienne (Ordine al Merito della Repubblica Italiana).


title: Giovanni De Paoli

text: Né en Italie, Giovanni De Paoli est arrivé à Montréal directement d’Italie en 1975, et fait partie des pionniers de l’architecture durable, appelée architecture alternative ou architecture solaire dans les années 70. Il a participé, comme membre fondateur du Groupe de recherche en énergies nouvelles (GREN) à la Faculté de l’aménagement de l’Université de Montréal et à la construction d’une maison laboratoire sur le campus de l’Université en 1977. Plusieurs de ses travaux d’architecture ont été déposés aux archives du Centre canadien d'architecture (CCA) et une des réalisations, la "maison solaire Laurin" à Mirabel conçue en collaboration avec Pierlucio Pellissier architecte, a été présenté lors de l’exposition "Le temps presse, une contre-histoire environnementale du Canada moderne", en 2017 au CCA.


title: Giovanni De Paoli

text: Giovanni De Paoli est détenteur d’un diplôme d’architecte et d’un doctorat en architecture de la Faculté d’architecture de Florence et de l’École polytechnique de Turin (1974), ainsi que d’un Ph. D. de la Faculté de l’aménagement de l’Université de Montréal (2000). Il détient aussi un Diplôme de Geometra (techniques du bâtiment et aménagement du territoire) de l'Institut technique I. Manzetti (Aoste, Italie) en 1969 et un Diplôme de Maître ès sciences appliquées (M.Sc.A.) de la Faculté de l’aménagement de l'Université de Montréal en 1979.


title: Giovanni De Paoli

text: M. De Paoli a contribué au développement de la connaissance dans les domaines du climat et de la physique du bâtiment, de la modélisation des échanges thermiques et dans la conception et modélisation par ordinateur. Son expérience, académique et professionnel, a été mise à profit dans les recherches qu’il a dirigé à l’École d’architecture de la Faculté de l’aménagement de l’Université de Montréal et dans l’encadrement de doctorants et futurs chercheurs en architecture.


title: Giovanni De Paoli

text: Membre de l’Institut royal d’architecture du Canada depuis 1980, il devient professeur à l’École d’architecture de l’Université de Montréal en 2000 et doyen de la Faculté de l’aménagement à partir de 2006. Il a été reçu au sein du Collège des Fellows de l’Institut royal d’architecture du Canada (IRAC) en 2009. Le titre de fellow est décerné à des membres sélectionnés de l’IRAC afin de reconnaitre leur contribution à l’architecture, à la recherche, à l’enrichissement des connaissances et à rehausser la réputation de la profession architecturale au Canada et ailleurs.


title: Giovanni De Paoli

text: Giovanni De Paoli a aussi innové dans les nouvelles technologies. Il a publié, avec Pierlucio Pellissier, en 1992 l’un des premiers livres sur l’enseignement des applications numériques en architecture. Il a aussi inauguré un nouveau créneau d'études prometteur : le design humanitaire.


title: Giovanni De Paoli

text: Durant sa carrière, il a développé plusieurs collaborations internationales, notamment avec la Lebanese American University, l’Académie Libanaise Des Beaux-Arts, le Département Hypermédia de l’Université de Paris et le Département d’Architecture (DIDA) de l’Université de Florence. Il a été professeur invité dans plusieurs universités dont Paris, l’École nationale supérieure d’Architecture de Montpellier et de Toulouse, l'Istituto Universitario di Architettura de Venise et le Dipartimento d’Architettura de Florence, la Pontificia Universidad Javeriana de Bogotà, le Brace Research Institute de McGill University, la Faculty of Architecture & Design de la Lebanese American University et l’Académie Libanaise des Beaux-Arts de Beyrouth.


title: Giovanni De Paoli

text: Il a été membre de plusieurs conseils d’administration, dont celui de la Chambre du Commerce Italienne au Canada, de Mission Design (dont l'objectif était d'allier design et développement économique au Québec) et du Conseil d’administration du Cégep de Saint-Laurent, à Ville Saint-Laurent, où il a enseigné et dirigé le département de technologie de l’architecture (1975-1999).


title: Giovanni De Paoli

text: Les textes et livres rédigés et publiés par l'auteur portent sur le développement durable, la conservation du bâtiment et les technologies de l’information et de la communication (voir liste sélectives plus bas).


title: Kiltgang

text: Le Kiltgang était un rendez-vous galant et traditionnellement nocturne, cette visite impliquant souvent également des rapports sexuels. Cette manière particulière de rechercher une épouse était largement répandue en Europe centrale et en Europe du nord, mais tout particulièrement dans l’espace alpin et préalpin.


title: Kiltgang

text: Le mot « Kilt » renvoie au terme germanique « kwelda », qui définit le moment du coucher du soleil.


title: Kiltgang

text: Le "Kiltgang", mentionné à partir du mais assurément bien plus ancien, était pratiqué dans certaines régions alémaniques, notamment dans l’Oberland bernois, ainsi que, peut-être, également en Suisse romande, où il arrive que l’on parle d’«héberger». Cette coutume était combattue par l’Église protestante, mais la pratique bénéficiait néanmoins d’une grande popularité. Une grossesse avant mariage offrait en effet aux fiancés l’assurance de pouvoir avoir des enfants, un aspect très important en milieu rural. C’est pourquoi cet usage était toléré avec une certaine mansuétude, même s’il représentait pour les femmes un risque d’enfant illégitime, épisode alors considéré comme honteux.


title: Kiltgang

text: Le peintre, lithographe et dessinateur Franz Niklaus König (1765–1835) s’exprime ainsi, en 1814, à propos du "Kiltgang" :


title: Valley Grove

text: Valley Grove est un village américain situé dans le comté d'Ohio en Virginie-Occidentale.


title: Valley Grove

text: Selon le recensement de 2010, Valley Grove compte . La municipalité s'étend sur .


title: William Douglas (Barbade)

text: Sir William Douglas, né le et mort le , est gouverneur général de la Barbade en 1976 et en 1984.


title: William Douglas (Barbade)

text: Il a exercé les fonctions de gouverneur général par intérim à deux reprises: du au et du au .


title: Phare d'Orford Ness

text: Le phare d'Orford Ness est un phare situé sur le cordon littoral d', une réserve naturelle attenante à la ville d'Orford, dans le comté du Suffolk en Angleterre.


title: Phare d'Orford Ness

text: Ce phare était géré par le Trinity House Lighthouse Service à Londres, l'organisation de l'aide maritime des côtes de l'Angleterre, jusqu'au .


title: Phare d'Orford Ness

text: Il est maintenant protégé en tant que "monument classé" du Royaume-Uni de Grade II depuis 2008.


title: Phare d'Orford Ness

text: Les premières lumières de cette zone ont été construites en 1637. C'était une paire de phare en bois. Ils ont été remplacés en 1780 par une paire de tours en brique. A peine une douzaine d'années plus tard, la lumière basse ("low Light") trop près de la mer s'est effondré peu de temps après en raison de l'érosion rapide de la côte. En 1792, anticipant cette fatalité pour l'autre tour, le propriétaire lord construisit une nouvelle lumière haute ("Hight Light") dans une position plus protégée. C'est le phare qui se dresse encore aujourd'hui. L'ancienne lumière haute fonctionna alors comme la nouvelle «lumière basse», jusqu'à ce qu'elle soit emportée par l'érosion en 1887. Elle n'a pas été remplacé de nouveau. Au lieu de cela, en 1888, les secteurs rouge et vert ont été ajoutés à la lumière haute du phare existant.


title: Phare d'Orford Ness

text: Le phare a été modernisé en 1914. Un nouveau système optique rotatif a été installé (qui est resté en service pendant 99 ans). Une nouvelle lumière supplémentaire a été installée avec des lentilles fixes à un niveau inférieur sous la lanterne, émettant des lumières de secteur par l'une des fenêtres de la tour. Le phare a été électrifié en 1959 et en 1964 il est devenu le premier phare à être surveillé par la télémesure par Trinity House de Harwich, inaugurant un processus d'automatisation des phares d'Angleterre durant les 35 années suivantes. Les gardiens ont été retirés de Orfordness l'année suivante, en 1965.


title: Phare d'Orford Ness

text: Le phare a été désaffecté le , en raison de l'érosion constante de la mer. Les équipements électriques modernes et les matières dangereuses (mercure) ont été enlevés. Trinity House a augmenté la puissance de la lumière du phare de Southwold pour compenser la fermeture du phare d'Orfordness. À moins d'être démoli, la tour d'Orfordness devrait survivre de sept à huit ans avant de s'ébouler dans la mer du Nord.


title: Phare d'Orford Ness

text: Identifiant : ARLHS : ENG-096 - Amirauté : A2258- NGA : 1564 .


title: Viva (magazine américain)

text: Viva, sous-titre « The International Magazine For Women » (« Le magazine féminin international ») est un magazine féminin américain érotique publié de 1973 à 1980 par Bob Guccione, éditeur du magazine érotique masculin "Penthouse", et son épouse .


title: Donald Norman McKay

text: Sir Donald Norman McKay est un homme politique néo-zélandais, né le à Waipu (Northland) et mort le . Membre du Parti national, il est ministre de la Santé et ministre de la Sécurité sociale au sein du deuxième gouvernement national.


title: Donald Norman McKay

text: McKay naît en 1908 à , dans la région du Northland. Il étudie au collège pour garçons de Whangarei puis à l'université d'Auckland, avant de devenir agriculteur à Waipu.


title: Donald Norman McKay

text: Il représente la à la Chambre des représentants de Nouvelle-Zélande de 1954 à 1972, date à laquelle il prend sa retraite. Il est également ministre de la Santé et ministre de la Sécurité sociale de 1962 à 1972 au sein du deuxième gouvernement national dirigé par Keith Holyoake.


title: Donald Norman McKay

text: En 1978, il est fait chevalier commandeur du très distingué Ordre de Saint-Michel et Saint-Georges en récompense de son travail au sein des institutions publiques.


title: Donald Norman McKay

text: Il meurt en 1988.


title: Deighton Lisle Ward

text: Deighton Lisle Ward, né le et mort le , est le Gouverneur général de la Barbade de 1976 à sa mort.


title: Deighton Lisle Ward

text: En 1958, il était l'un des candidats du parti travailliste de la Barbade lorsqu'il remporta quatre des cinq sièges à la Chambre des représentants au Parlement fédéral (de la Barbade). Franc - maçon, il était également président de la Barbados Football Association . Le premier gouverneur général autochtone, Sir Arleigh Winston Scott, a pris ses fonctions en 1967 après l'indépendance de la Barbade en 1966. Dix ans plus tard, Sir Arleigh est décédé et, le , Sir Deighton Ward a été assermenté au poste de gouverneur général. Le gouverneur général de la Barbade est le représentant national nommé par la reine de la Barbade. La reine de la Barbade est également le chef d'État de quinze États des anciennes nations du Commonwealth, anciennes colonies de la Grande-Bretagne. Deighton Ward a été gouverneur général de la Barbade de 1976 à 1984, année de sa mort. Il était un chevalier grand croix de l'ordre royal victorien et un chevalier grand croix de l'ordre le plus distingué de saint Michel et saint Georges.


title: Delphine Gigoux-Martin

text: Delphine Gigoux-Martin, née en 1972 à Clermont-Ferrand, est une artiste plasticienne française.


title: Delphine Gigoux-Martin

text: Née en 1972 d'un père enseignant à l'école supérieure d'art de Clermont-Ferrand et d'une mère institutrice, Delphine Gigoux-Martin étudie l'histoire de l'art et l'archéologie à l'Université Blaise-Pascal.


title: Delphine Gigoux-Martin

text: Parallèlement à son travail d'artiste, elle enseigne à l'école supérieure d'art des Pyrénées de 2007 à 2013 puis à l'ENSA de Limoges à partir de 2014.


title: Delphine Gigoux-Martin

text: En 2013, dans le cadre d’une bourse de recherche du CNAP, elle réalise un voyage au Brésil où elle part "à la rencontre de rituels et d’histoires sociales en rapport avec l’animal".


title: Delphine Gigoux-Martin

text: En 2014, elle collabore avec le chef Yves Camdeborde pour une performance-dînatoire au musée de la Chasse à Paris, où elle met en scène un repas servi dans la carcasse d'un taureau, ce dernier étant "un réceptacle empli de mets, que l’on découvre lorsque le chef retire le dos de l’animal."


title: Delphine Gigoux-Martin

text: En 2016, elle réhabilite la fontaine du Monastère de Ségriès, dans les Alpes-de-Haute-Provence, dans le cadre du programme Nouveaux Commanditaires mandaté par la Fondation de France, projet qui "s’articule autour d’interrelations poétiques portées par le lieu" en y développant un fonds marin onirique conçu en porcelaine.


title: Delphine Gigoux-Martin

text: En 2017, elle participe à l'exposition "Herstory, des archives à l’heure des postféministes," des entretiens filmés à la maison des arts, centre d’art contemporain de Malakoff.


title: Delphine Gigoux-Martin

text: Cette même année, elle rejoint le réseau Documents d'artistes Auvergne-Rhône-Alpes.


title: Delphine Gigoux-Martin

text: En 2018, elle obtient le prix "Découvert à Arles".


title: Delphine Gigoux-Martin

text: Delphine Gigoux-Martin est invitée en résidence en 2019 à Hangzhou, en Chine. Elle décroche également une commande publique pour intervenir sur le barrage de Saint-Etienne-Cantalès, dans le département du Cantal, avec son projet "Aster".


title: Delphine Gigoux-Martin

text: L'artiste est sélectionnée pour le Prix Drawing Now en 2021.


title: Delphine Gigoux-Martin

text: Le travail artistique de Delphine Gigoux-martin se déploie sous la forme d’installations, de dessins, de vidéos et de sculptures où les questions de la nature et de l'animalité sont très présentes .


title: Delphine Gigoux-Martin

text: Aussi son propos plastique .


title: Delphine Gigoux-Martin

text: L'artiste développe un discours empreint de dérision, par l'usage de la taxidermie, questionne le rapport à l'image et au réel.


title: Arleigh Winston Scott

text: Sir Arleigh Winston Scott, né le et mort le , est gouverneur général de la Barbade de 1967 à sa mort.


title: Arleigh Winston Scott

text: Premier gouverneur général de la Barbade, Scott a fait ses études à la St. Giles Boys 'School et au Harrison College. Il a étudié la médecine à l' Université Howard aux États-Unis et plus tard, l' Université d'Edimbourg en Ecosse . Après s'être qualifié, il est retourné aux États-Unis pour y poursuivre ses études et est devenu chirurgien ophtalmologiste en visite à l' hôpital Harlem de New York.


title: Arleigh Winston Scott

text: De retour à la Barbade en 1953, il est devenu un médecin réputé et reconnu. Il a créé un foyer de soins, connu sous le nom de Woodside Memorial Clinic, qu'il a continué à gérer jusqu'à ce qu'il devienne gouverneur général. Il avait un casier distingué dans le travail communautaire et avait offert gratuitement ses services à la ligue de bonne volonté des enfants, ainsi qu’à des conférences sur la santé publique. De temps en temps, il enseignait l'hygiène aux élèves de certaines écoles primaires de la région de Bridgetown .


title: Arleigh Winston Scott

text: M. Scott a siégé au Sénat de la Barbade de 1964 à 1967 et, en 1966, a été nommé au Conseil privé de la Barbade. En , à la retraite de Sir John Stow (dernier gouverneur colonial de la Barbade), le Dr Scott a été nommé gouverneur général par la reine sur recommandation du Premier ministre. La même année, il est fait chevalier et s'appelle Sir Winston Scott.


title: Arleigh Winston Scott

text: Sir Winston Scott était un membre de la fraternité Phi Beta Sigma.


title: Arleigh Winston Scott

text: Il est décédé subitement alors qu'il était en poste.


title: Missa brevis no 2 de Mozart

text: La Missa brevis en ré mineur, K. 65/61 est une messe de Wolfgang Amadeus Mozart qu'il a terminée à Salzbourg le .


title: Missa brevis no 2 de Mozart

text: Aujourd'hui, on pense que cette messe a été interprétée à la Kollegienkirche de l'Université de Salzbourg au début d'une « quarantaine ». Étant une messe de Carême, il est probable que le "Gloria" n'a pas été interprété cette fois là, et qu'il a été composé à l'occasion d'une utilisation postérieure de l'œuvre. C'est la composition la plus courte de Mozart et basée sur l'ordinaire de la messe. C'est aussi son unique messe brève écrite dans une tonalité mineure.


title: Missa brevis no 2 de Mozart

text: L'œuvre est composée de six mouvements, qui suivent l'ordinaire de la messe:


title: Sevanaia Galala

text: , né le aux Fidji, est un joueur de rugby à XV international fidjien. Il joue aux postes de centre ou d'ailier. Il évolue avec le CA Brive en Top 14 depuis 2011. Il mesure pour .


title: Sevanaia Galala

text: Sevanaia Galala est recruté en 2011 par le CA Brive qui évolue alors en Top 14, alors qu'il est tout juste âgé de 18 ans. Il est repéré par le club corrézien alors qu'il évolue au sein de la "NZPTC Junior Rugby Academy" à Nadi. Arrivé à Brive, il évolue dans un premier temps en Crabos, competition où il est sacré champion de France en . Il continue ensuite son apprentissage avec l'équipe Espoir, avec laquelle il remporte le championnat de France niveau 2 en 2013.


title: Sevanaia Galala

text: Il a fait ses débuts avec l'équipe professionnelle en septembre 2011 lors d'un déplacement à Castres. Bien que doté d'un gabarit et d'un potentiel physique intéressant, il ne s'impose vraiment qu'à partir de la saison 2015-2016 où alterne les titularisation au centre et à l'aile.


title: Sevanaia Galala

text: En , alors qu'il s'était imposé au centre avec le club corrézien, il se blesse gravement au genou, le rendant indisponible jusqu'au mois de . En décembre de cette même année, il prolonge son engagement avec le CA Brive jusqu'en 2020.


title: Sevanaia Galala

text: En 2018-2019, alors que son club est relégué en Pro D2, il devient un élément essentiel de la ligne de trois-quarts briviste, et participe à la remonté du club en élite. Toutefois, de retour en Top 14, il voit à nouveau son temps de jeu baisser à cause de la concurrence, mais reste utile dans la rotation. En , il prolonge son contrat jusqu'en 2022.


title: Sevanaia Galala

text: Sevanaia Galala a évolué avec l'équipe des Fidji des moins de 20 ans en 2012 et 2013, participant ainsi aux championnats du monde junior 2012 en Afrique du Sud, et 2013 en France. À noter qu'il ne dispute qu'un seul match de l'édition 2013, après un carton rouge reçu lors du match contre les "Baby Blacks" pour un placage dangereux sur le deuxième ligne Patrick Tuipulotu.


title: Sevanaia Galala

text: En , il est sélectionné dans le groupe élargi à 53 joueurs de l'équipe des Fidji dans le cadre de la tournée de juin, mais ne sera finalement pas conservé dans le groupe final.


title: Sevanaia Galala

text: En , il est appelé une nouvelle fois en sélection pour disputer la Pacific Nations Cup. Il obtient sa première cape internationale le à l'occasion d'un match contre l'équipe des Samoa à Suva.


title: Sevanaia Galala

text: L'année suivante, il dispute deux rencontres face aux Māori All Blacks, et fait partie de la liste élargie de retenus pour préparer la Coupe du monde 2019. Cependant, il n'est pas sélectionné dans le groupe définitif de 31 joueurs en .


title: Camden-on-Gauley

text: Camden-on-Gauley est une ville américaine située dans le comté de Webster en Virginie-Occidentale.


title: Camden-on-Gauley

text: Selon le recensement de 2010, Camden-on-Gauley compte . La municipalité s'étend sur .


title: Camden-on-Gauley

text: La ville s'appelait à l'origine « Lanes Bottom ». Elle prend le nom de Camden-on-Gauley en 1904 lorsqu'elle devient une municipalité, en l'honneur du sénateur .


title: John Montague Stow

text: Sir John Montague Stow, né le et mort le , est un officier colonial britannique, gouverneur général de la Barbade de 1966 à 1967.


title: John Montague Stow

text: De 1947 à 1953, Sir John Stow a été nommé commissaire de Sainte-Lucie par le gouvernement britannique . Par la suite, il a été le dernier gouverneur de l'ancienne colonie de la Barbade , poste occupé par Sir John Stow du au , et après l'obtention de l'indépendance de la Barbade du Royaume-Uni le , Stow a été nommé Premier gouverneur général de la Barbade , fonction qu'il occupa jusqu'au . Il est décédé le à l'âge de 85 ans.


title: Les Légendes des super-héros

text: Les Légendes des super-héros est une série télévisée américaine en deux épisodes de 48 minutes créée par Mike Marmer et Peter Gallay et diffusée du au à la télévision sur ABC.


title: Les Légendes des super-héros

text: La ligue des super héros ont fort à faire avec la ligue du destin composée du docteur Sivana, Sinestro, Mordru, Riddler, Solomon Grundy et Giganta qui ont décidé de leur lancer un ultimatum : à savoir faire exploser une bombe qui mettra en danger des innocents. Les super héros dirigés par Batman et Robin devront faire preuve de sang froid et d'imagination pour arrêter le compte à rebours.


title: Les Légendes des super-héros

text: L'intégralité des épisodes est sorti dans un DVD chez Warner Archives le en version originale non sous-titrée avec en suppléments des scènes coupées. ASIN B0049IHWYG


title: Affaire du Poussin

text: L'affaire du Poussin (ou affaire Poussin) est une affaire ayant opposé, pendant près de quinze ans, à l'occasion d'une vente aux enchères, la direction des Musées de France et les propriétaires d'un tableau ancien aujourd'hui identifié comme étant "Olympos et Marsyas" de Nicolas Poussin. Préempté et acquis pour un faible montant lors d'une vente aux enchères par le Musée du Louvre, il y est exposé de 1968 à 1987. Après une longue bataille judiciaire, il est finalement restitué aux propriétaires. Il a, par la suite, longtemps été exposé chez à Genève et se trouverait aujourd'hui à la Galerie Coatelem de Paris.


title: Affaire du Poussin

text: Les débats quant à l'authenticité du tableau ont donné lieu à de nombreuses discussions sur le plan juridique et notamment autour de l'appréciation de la notion d'erreur sur la substance.  Les époux Saint-Arroman sont propriétaires d'un tableau ancien que la tradition familiale attribuait à Nicolas Poussin. En vue de vendre aux enchères publiques celui-ci, ils font appel aux commissaires-priseurs de l'étude Maurice Rheims et René-Georges Laurin. Après expertise du tableau, ce dernier se révèle ne pas être de Nicolas Poussin mais de l'École des Carrache. Le 21 février 1968, le tableau est donc modestement adjugé au prix de 2200 F. Or, le jour même, la direction des Musées de France use de son droit de préemption comme le lui reconnaît la loi et acquiert le tableau. Après cette acquisition, le Musée du Louvre expose, à partir de 1969, la toile comme une œuvre de Nicolas Poussin.


title: Affaire du Poussin

text: Surpris par cette révélation, les époux Saint-Arroman assignent alors la direction des Musées de France en nullité de la vente pour erreur sur la substance.


title: Affaire du Poussin

text: Cette affaire a donné lieu à une procédure particulièrement tumultueuse. Elle a en effet fait l'objet de quinze ans de procédure de 1972 à 1987 : du Tribunal de grande instance de Paris en première instance en passant par la Cour d'appel de Paris, la Cour d'appel d'Amiens, la Cour de cassation à deux reprises et même le Tribunal des conflits.


title: Affaire du Poussin

text: Saisi en première instance, le Tribunal de grande instance de Paris donne raison aux époux Saint-Arroman.


title: Affaire du Poussin

text: Les juges font en effet valoir qu'au moment de la vente : « il n'y a pas eu accord des contractants sur la chose vendue, les vendeurs croyant céder un tableau de l'école des Carrache, tandis que la Réunion des musées nationaux estimait acquérir une œuvre de Poussin ; que la défenderesse a bénéficié ainsi, grâce à la grande supériorité de sa compétence artistique, de l'erreur sur la substance commise par ses cocontractants, telle qu'elle résultait des mentions portées par eux sur le catalogue de l'Hôtel des ventes ; que cette erreur, parfaitement connue de la défenderesse, a vicié le consentement des vendeurs et que, par application de l'article 1110 du Code civil, la vente doit être déclarée nulle »


title: Affaire du Poussin

text: Le Tribunal des conflits est saisi à la suite d'un conflit entre le préfet de Paris qui, par arrêté, avait décliné la compétence de la Cour d'appel en invoquant le caractère administratif du contrat et la Cour d'appel de Paris qui s'était, quant à elle, reconnue compétente.


title: Affaire du Poussin

text: Le Tribunal des conflits dans une décision du 2 juin 1975 annula l'arrêté préfectoral, donnant ainsi compétence à la Cour d'appel de Paris.


title: Affaire du Poussin

text: La Cour d'appel de Paris infirme la position retenue en première instance par le TGI de Paris. Les discussions portent principalement sur la question de l'authenticité du tableau. La Réunion des Musées nationaux argue ainsi de l'incertitude de l'attribution du tableau à Poussin alors même que le conservateur du Louvre publiait dans la "Revue du Louvre" au moment de l'acquisition du tableau litigieux un article intitulé « Un nouveau Poussin au Louvre ».


title: Affaire du Poussin

text: La Cour d'appel fait ainsi valoir que l'attribution du tableau à Poussin est trop hasardeuse en raison des positions non unanimes des spécialistes et de l'état du tableau (seulement 40 % de la peinture primitive ne subsiste).


title: Affaire du Poussin

text: Dans de telles conditions la Cour estime alors que la preuve n'est pas faite de l'authenticité de celui-ci et que les époux Saint-Arroman n'apportent pas la preuve de l'existence de l'erreur dont ils estiment avoir été victimes.


title: Affaire du Poussin

text: La Cour de cassation casse la décision d'appel au visa de l'article 1110 du Code civil.


title: Affaire du Poussin

text: Elle estime ainsi que la Cour d'appel de Paris n'a pas donné de base légale à sa décision en ne recherchant pas si, « au moment de la vente, le consentement des vendeurs n'avait pas été vicié par leur conviction erronée que le tableau ne pouvait pas être une œuvre de Nicolas Poussin ».


title: Affaire du Poussin

text: La Cour d'appel d'Amiens reprenant certains arguments de la Cour d'appel de Paris concernant l'incertitude autour de l'authenticité du tableau litigieux se focalise ensuite sur la question de l'erreur sur la substance. Elle fait valoir que l'erreur doit être appréciée au jour de la vente. Qu'ainsi il ne peut être constaté de déséquilibre entre les vendeurs et la Réunion des Musées nationaux dans la mesure où la préemption n'est intervenue qu'après l'adjudication du tableau au profit d'un tiers (l'acheteur initial auquel s'est substitué la Réunion des Musées nationaux). De sorte que la Cour d'appel d'Amiens infirme, à son tour, la position des juges de première instance, en rejetant la demande d'annulation pour cause d'erreur.


title: Affaire du Poussin

text: La Cour de cassation décide au visa de l'article 1110 du Code civil de casser la décision de la Cour d'appel d'Amiens, elle fait valoir « qu'en statuant ainsi, et en déniant aux époux Saint-Arroman le droit de se servir d'éléments d'appréciation postérieurs à la vente pour prouver l'existence d'une erreur de leur part au moment de la vente, la cour d'appel a violé le texte susvisé ».


title: Affaire du Poussin

text: La décision de la Cour d'appel de Versailles marque la fin des interminables débats provoqués par la vente de ce tableau.


title: Affaire du Poussin

text: Elle conclut en expliquant que« en croyant qu'ils vendaient une toile de l'École des Carrache, de médiocre notoriété, soit dans la conviction erronée qu'il ne pouvait s'agir d'une œuvre de Nicolas Poussin, alors qu'il n'est pas exclu qu'elle ait pour auteur ce peintre, [les époux Saint-Arroman] ont fait une erreur portant sur la qualité substantielle de la chose aliénée et déterminante de leur consentement qu'ils n'auraient pas donné s'ils avaient connu la réalité ; qu'il y a lieu en conséquence, de confirmer le jugement entrepris en ce qu'il a prononcé la nullité de la vente du 21 février 1968 sur le fondement de l'article 1110 du Code civil, et, y ajoutant, d'ordonner la restitution du tableau à Mme Saint-Arroman et de donner acte à celle-ci de son engagement de restituer le prix perçu soit la somme de 2 200 F ».


title: Affaire du Poussin

text: L'affaire Poussin s'est révélée riche en rebondissements autant pour les protagonistes que pour les juristes qui ont grandement débattu de la question. Cette affaire est considérée comme une grande affaire tant en raison de la notoriété des différents acteurs qu'à l'égard de la complexité des questions soulevées.


title: Affaire du Poussin

text: Elle présente aussi une originalité particulière dans la mesure où la demande d'annulation pour erreur ne porte pas sur la prestation du tiers contractant au demandeur mais à l'égard de sa propre prestation. Il est en effet plus fréquent que le contractant argue de l'erreur de la prestation reçue que de sa propre prestation.


title: Affaire du Poussin

text: L'erreur est généralement définie comme une représentation inexacte de la réalité. Mais, comme nous l'apprend l'affaire Poussin, il n'est pas nécessaire que cette réalité soit un fait certain, il suffit qu'il soit possible. En effet, l'attribution du tableau à Nicolas Poussin n'est pas certaine elle est seulement probable, et pourtant la Cour de cassation admet qu'il s'agit bien là d'une discordance entre la conviction des vendeurs et la réalité.


title: Affaire du Poussin

text: L'autre apport de l'arrêt Poussin porte sur le moment de l'appréciation de l'erreur. Les qualités de la chose (ici le tableau) doivent être appréciées par les juges, au jour de la conclusion du contrat mais tout en tenant compte d'éléments postérieurs comme d'éléments antérieurs au contrat. En l'occurrence, la découverte, postérieure à l'adjudication, de la possible attribution du tableau à Nicolas Poussin vient bien créer une discordance entre la croyance des époux Saint-Arroman au moment de la conclusion du contrat (le tableau est attribué à l'École des Carrache) et la réalité (il s'agit d'un tableau de Nicolas Poussin).


title: Affaire du Poussin

text: Cette jurisprudence met néanmoins en danger la sécurité juridique dans le milieu du marché de l’art. Dès lors qu’un élément nouveau est découvert sur une œuvre le contrat de vente pourrait alors être remis en cause. C’est sans compter que le délai de prescription de l’action en nullité a pour point de départ la découverte de l’erreur (, ancien article 1304 du Code civil).


title: Affaire du Poussin

text: Cette dernière affirmation doit néanmoins être nuancée par le délai butoir de l’ qui prévoit que « le report du point de départ […] ne peut avoir pour effet de porter le délai de prescription extinctive au-delà de vingt ans à compter du jour de la naissance du droit ».


title: Gidle (Radomsko)

text: Gidle (prononciation ) est un village de la gmina de Gidle , du powiat de Radomsko, dans la voïvodie de Łódź, situé dans le centre de la Pologne.


title: Gidle (Radomsko)

text: Le village est le siège administratif (chef-lieu) de la gmina appelée gmina de Gidle.


title: Gidle (Radomsko)

text: Il se situe à environ (km) au sud de Radomsko (siège du powiat) et au sud de Łódź (capitale de la voïvodie).


title: Gidle (Radomsko)

text: Sa population s'élève à habitants en 2010.


title: Gidle (Radomsko)

text: De 1975 à 1998, le village était attaché administrativement à l'ancienne voïvodie de Częstochowa. Depuis 1999, il fait partie de la nouvelle voïvodie de Łódź.


title: Dangereuse Mission

text: Dangereuse Mission (") est un film américain réalisé par Reginald Le Borg et sorti en 1950.


title: Dangereuse Mission

text: En 1869, les États-Unis tentent d'organiser un service de courrier postal acheminé par train, en alternative aux diligences. Mais les trains postaux sont régulièrement attaqués. Steve Davis, un ancien officier du renseignement de l'armée, est chargé d'enquêter. Les indices sont minces : quelques billets de banque dérobés et repérés par leur numéro ont circulé dans une petite ville du Wyoming. Steve doit contacter un premier enquêteur travaillant sur place comme opérateur morse. Ce dernier est assassiné dès l'arrivée de Steve. Steve observe à proximité une empreinte de fer à cheval particulière, caractéristique des chevaux du personnel du pénitencier voisin. Il décide d'infiltrer ce pénitencier en se faisant passer pour un voleur de banque condamné, une dangereuse mission ...


title: Petit séminaire Saint-Gildas

text: Le petit séminaire Saint-Gildas ou institution Saint-Gildas est une institution d'enseignement secondaire catholique ouverte de 1909 à 1973 à Charlieu, dans le département de la Loire, en France.


title: Petit séminaire Saint-Gildas

text: À l'origine, le petit séminaire est installé dans la ville de Saint-Jodard, dont il porte le nom. Il y demeure du lendemain de la Révolution française à , date à laquelle ses bâtiments sont nationalisés à la suite de la loi de séparation des Églises et de l'État de 1905. Le petit séminaire doit alors déménager.


title: Petit séminaire Saint-Gildas

text: Le petit séminaire s'installe alors dans l'ancien couvent des Ursulines de Charlieu en 1909, après un court passage à Belmont de la Loire de 1907 à 1909. Il y prend le nom de Saint-Gildas.


title: Petit séminaire Saint-Gildas

text: Ce petit séminaire accueille dès son ouverture des jeunes garçons se destinant au sacerdoce ainsi que des élèves voulant bénéficier d'un enseignement secondaire catholique. L'organisation y est cependant bien celle d'un petit séminaire, donc d'un pensionnat organisé autour de la vie religieuse et de l'enseignement, et coupé du reste de la ville.


title: Petit séminaire Saint-Gildas

text: Pendant la Première Guerre mondiale, le petit séminaire est en partie réquisitionné pour des « ambulances » militaires, et beaucoup de professeurs sont mobilisés. Les enseignants absents sont remplacés par des prêtres et séminaristes non mobilisés. De plus, l'établissement doit accueillir à partir de 1915 les élèves du petit séminaire de Montbrison.


title: Petit séminaire Saint-Gildas

text: Parmi les prêtres du petit séminaire Saint-Gildas, sont particulièrement notoires : Jules Monchanin, qui y a enseigné d' à ; Jules Saliège, le futur cardinal, y était prêtre infirmier; Monseigneur Duperray, évêque de Montpellier et directeur spirituel du petit séminaire.


title: Petit séminaire Saint-Gildas

text: Après la fermeture du petit séminaire en 1973, le site devient lycée agricole jusqu'en 2007. Le Centre Fontenille à Roanne prend alors le relais pour les vocations sacerdotales de la région.


title: Petit séminaire Saint-Gildas

text: La chapelle du petit séminaire a accueilli sa dernière cérémonie en . Une résidence pour personnes âgées est prévue à cet emplacement.


title: Petit séminaire Saint-Gildas

text: À l’époque du petit séminaire, l’aile 4 est consacrée aux professeurs : salle à manger et salon au rez-de-chaussée, chambres à l’étage.


title: Petit séminaire Saint-Gildas

text: Le bâtiment central concentre cuisine, réfectoire et atrium au rez-de-chaussée, et le grand dortoir et le dortoir des plus jeunes (au-dessus de l’atrium) au premier étage. Les Sœurs Saint Charles habitent les combles.


title: Petit séminaire Saint-Gildas

text: L’aile 2 est consacrée à la chapelle et ses différentes entrées (intérieures et extérieures). Le bâtiment 3 abrite des classes et des salles d’études au rez-de-chaussée, des dortoirs au premier étage. Le bâtiment 1 est la ferme de l’institution.


title: Petit séminaire Saint-Gildas

text: Sur ce plan n’apparaissent plus des bâtiments de l’époque aujourd’hui détruits : à l’opposé du bâtiment 3, les toilettes en extérieur ; sur la longueur de la ferme à l’extrémité gauche de la cour : les salles de classes, le théâtre et le laboratoire de sciences.


title: Petit séminaire Saint-Gildas

text: Enfin, la « Désirade » n’apparaît pas : il s’agit d’un bosquet composé d’une statue de la Vierge Marie, endroit primordial de Saint Gildas puisque toute célébration s’y terminait. Elle se trouve (aujourd’hui encore) à l’extrémité gauche de la cour, quelque peu à l’écart des autres bâtiments environnants.


title: Philippe Meyer (athlétisme)

text: Championnats de France Élite :


title: Philippe Meyer (athlétisme)

text: 4. L'Equipe Athlétisme Magazine n°33 du : reportage d'Eric Lahmy, titré "Philippe Meyer : une certaine solitude", et assorti de trois photos de Roger Krieger, dont une en couleur sur deux pages entières


title: William Salabert

text: William Hippolyte Salabert (Paris, - Paris, ), est un compositeur français.


title: William Salabert

text: On lui les musiques de nombreuses chansons ainsi que des polkas, des gavottes, des valses etc. et des opérettes dont la plus connue reste "L'Agence Robert Macaire" (2 actes) sur un livret de Charles Esquier.


title: William Salabert

text: Salabert fut, en outre, éditeur de musiques et chansons.


title: Fernand l'orphelin

text: Fernand l'orphelin est une bande dessinée dessinée par Claire Bretécher et écrite par Yvan Delporte dont les cinq histoires de quatre pages ont été publiées entre décembre 1971 et juin 1972 dans l'hebdomadaire néerlandais "Pep" sous le nom Alfred de Wees.


title: Fernand l'orphelin

text: Fernand est un orphelin qui passe son temps à pleurer et va de problème en problème. Publiée dans "Pep" à l'occasion de la traduction dans le magazine des "Naufragés" de Raoul Cauvin et Bretécher, "Fernand l'orphelin" introduit dans l'hebdomadaire jeunesse un humour cruel assez peu commun dans cette publication.


title: Fernand l'orphelin

text: Seule série créée par Bretécher pour un marché étranger, "Fernand l'orphelin" a ensuite été reprise en 1977 dans "Le Trombone illustré", un supplément ado-adulte à l'hebdomadaire jeunesse "Spirou" dont il est l'une des causes de l'arrêt et rééditée en album en 2006 par Glénat dans la compilation d'œuvres de jeunesse de Bretécher "Décollage délicat".


title: Histoires des îles

text: Histoires des îles ("On the Makaloa Mat") est un recueil de nouvelles posthume de Jack London paru en 1919.


title: Histoires des îles

text: La plupart des nouvelles ont fait l'objet d'une publication antérieure dans des périodiques comme le "Cosmopolitan" avant .


title: Histoires des îles

text: L'édition de "The Macmillan Co" de comprend sept nouvelles :


title: Communauté de communes Cœur de Maurienne Arvan

text: La communauté de communes Cœur de Maurienne Arvan (3CMA) est une intercommunalité française située dans le département de la Savoie en région Auvergne-Rhône-Alpes.


text: Elle est issue de la fusion en 2017 des communautés de communes de l'Arvan et Cœur de Maurienne.


text: Le , est créé le district de Moyenne Maurienne.


text: Le , la communauté de communes Cœur de Maurienne est créée. Elle regroupe les huit communes suivantes : Hermillon, Le Châtel, Montricher-Albanne, Montvernier, Pontamafrey-Montpascal, Saint-Jean-de-Maurienne, Saint-Julien-Montdenis et Villargondran.


text: Le , la communauté de communes de l'Arvan et la communauté de communes Cœur de Maurienne fusionnent pour constituer la "communauté de communes Cœur de Maurienne Arvan".


text: Le , les communes du Châtel, d'Hermillon et de Pontamafrey-Montpascal fusionnent pour constituer la commune nouvelle de La Tour-en-Maurienne.


text: La communauté de communes est composée des suivantes :


text: Le siège de la communauté de communes est situé à Saint-Jean-de-Maurienne.


text: Le conseil communautaire est composé de 41 conseillers issus des 14 communes de la 3CMA.


text: Ils sont répartis comme suit :


text: Le régime fiscal de la communauté de communes est la fiscalité professionnelle unique (FPU).


title: Les Scottons

text: Les Scottons est un hameau de la commune belge de Daverdisse située en Région wallonne dans la province de Luxembourg.


title: Les Scottons

text: Avant la fusion des communes de 1977, Les Scottons faisaient partie de la commune de Haut-Fays Ce hameau d'Ardenne à l'habitat assez dispersé se trouve à l'orée d'importants espaces forestiers.


title: Les Scottons

text: Il est traversé par la route nationale 835 en ligne droite à la sortie de Haut-Fays en direction de Fays-Famenne et de Wellin. En plus de la N.835 (appelée rue de Wellin), le hameau est composé des chemins du Lavoir, de Rys de Bissu, de Goubierdure, de Monseufoy, de la Haie des Larrons et de la Briqueterie où se trouve le parc à conteneurs.


title: Giulio Manfredonia

text: Giulio Manfredonia (né le à Rome) est un réalisateur et scénariste italien.


title: Escalade en dévers

text: L’escalade en dévers désigne l'escalade pratiquée sur les profils en surplomb et sous les toits (paroi horizontale).


title: Escalade en dévers

text: Ce style d'escalade se caractérise par des techniques et exigences physiques spécifiques, par rapport à l'escalade en dalle ou en fissure. Avec l'augmentation de la pente, l'effort fourni par les bras et les mains augmente de plus en plus, puisque les pieds soutiennent de moins en moins le poids du corps. De même les points de repos pour soulager les muscles (particulièrement les positions permettant de lâcher les 2 mains) sont rares. Pour soulager les bras, le centre de gravité du grimpeur doit être placé le plus près de la paroi. Différentes techniques sont utilisées pour rapprocher le corps de la paroi ou limiter l'effort des bras : progression avec le bassin sur le côté (carres externes, drapeau), progression à bras tendus (roulé d'épaule, yaniro), coincement de genou, etc.


title: Escalade en dévers

text: Le dévers est aussi un style d'escalade qui requiert des capacités physiques spécifiques : force des bras, gainage, blocage. Certaines techniques de pied comme le crochet de pointe, le double crochet pointe-talon sont presque exclusivement utilisés dans les surplombs, notamment pour le déplacement horizontal dit « 3D » sous les toits. D'autres passages peuvent être réalisés en "no foot", avec les pieds pendant dans le vide.


title: Escalade en dévers

text: Historiquement, les alpinistes passaient les surplombs avec des techniques d'escalade artificielle (pitons, crochets, échelles). La pratique de l'escalade libre en dévers est plus récente et liée à l'évolution de l'escalade sportive et du bloc (augmentation de la sécurité et de la difficulté). Ce style est actuellement très populaire chez les grimpeurs, en raison notamment de la généralisation de l'entraînement en salle (murs, pans) où les surplombs et toits sont très fréquents à partir d'un niveau moyen de difficulté. En alpinisme, les parois en dévers sont récemment devenues le terrain de pratique du dry-tooling et de manière exceptionnelle de l'escalade mixte de haut-niveau.


title: Escalade en dévers

text: Galerie


title: Toro Rosso STR12

text: La Toro Rosso STR12 est la monoplace de Formule 1 engagée par la Scuderia Toro Rosso dans le cadre du championnat du monde de Formule 1 2017. La paire de pilotes officialisés à son volant au départ de la saison était constituée du Russe Daniil Kvyat et de l'Espagnol Carlos Sainz Jr, le Français Pierre Gasly étant pilote-essayeur. Aux Grands Prix de Malaisie et du Japon, Daniil Kvyat est remplacé par Pierre Gasly et Carlos Sainz Jr dispute ses dernières courses avant de rejoindre Renault. Kvyat fait son retour au sein de l'équipe à partir du Grand Prix des États-Unis où il est épaulé par Brendon Hartley qui remplace Gasly.


title: Toro Rosso STR12

text: Conçue par l'ingénieur britannique James Key, la STR12 est présentée le sur le circuit de Barcelone en Espagne.


title: Adonea algarvensis

text: Adonea algarvensis est une espèce d'araignées aranéomorphes de la famille des Eresidae.


title: Adonea algarvensis

text: Cette espèce est endémique du Portugal.


title: Adonea algarvensis

text: Son nom d'espèce, composé de "algarve" et du suffixe latin "", « qui vit dans, qui habite », lui a été donné en référence au lieu de sa découverte, l'Algarve.


title: Si può fare

text: Si può fare est un film italien réalisé par Giulio Manfredonia, sorti en 2008.


title: Démographie de la Crimée

text: La démographie de la Crimée désigne l'ensemble des données et études concernant la population de la Crimée à toutes les époques.


title: Démographie de la Crimée

text: Au Moyen Âge, la Crimée est tour à tour dominée par les Goths, les Khazars, les Byzantins (qui n'occupent que le sud de la péninsule), les Petchénègues, les Russes, les Coumans, les Mongols de la Horde d'or, et les Tatars qui fondent au un État : le khanat de Crimée. La région est alors majoritairement peuplée de Goths, de Grecs pontiques, d'Arméniens, de Juifs krymtchaks, et de marchands génois. Par la suite, les Tatars deviennent majoritaires en Crimée.


title: Démographie de la Crimée

text: Les Tatars de Crimée restent majoritaires tant que le khanat subsiste. En 1782 toutefois, la noblesse criméenne se révolte contre le khan Chahin Giray ("Şahin Giray") qui fait appel aux Russes. en profite pour annexer le pays. Il en résulte l’émigration de vers la Turquie. Allemande d’origine, Catherine II favorise une immigration allemande en Crimée qui se maintiendra jusqu’à la seconde guerre mondiale. Après la guerre de Crimée en 1854-1855, Tatars émigrent, puis environ pour la période 1855-1866. Largement majoritaires au , les Tatars ne représentent plus que 35,11% d’une population bigarrée lors du recensement de l'Empire russe de 1897.


title: Démographie de la Crimée

text: Le déclin des Tatars se poursuit au , tandis qu’on observe parallèlement l’apparition d’une minorité russe en Crimée. Après la seconde guerre mondiale, le , l’URSS décide de déporter la majeure partie des Tatars, suspectés de collaboration avec les nazis, en Asie et en Sibérie : la population chute à quelques milliers. Réhabilités en 1967, quelques-uns d’entre eux retournent en Crimée, mais en nombre limité. Les criméens d’origine allemande sont eux-aussi contraints à émigrer. La seconde moitié du voit alors la population russe devenir de plus en plus majoritaire en Crimée.


title: Démographie de la Crimée

text: À partir des années 1990 toutefois, et pour des raisons à la fois politiques et économiques, le retour des Tatars en Crimée se fait plus prononcé : de , ils sont , , près de . Ils restent toutefois une minorité puisque le dernier recensement, effectué en 2012, dénombre 12,2% de Tatars contre 65,3% de Russes en Crimée.


title: Démographie de la Crimée

text: De précieuses indications démographiques sont données par les registres "Tapu ve Tahrir" 214 et 370 des archives de la présidence du conseil ("Basbakanlik arsinki").


title: Démographie de la Crimée

text: Voir :


title: Démographie de la Crimée

text: L’évolution des populations ethniques composant la Crimée peut être précisément suivie. On peut en effet dénombrer dix remembrements en Crimée depuis 1897 :


title: Oecobius sinescapus

text: Oecobius sinescapus est une espèce d'araignées aranéomorphes de la famille des Oecobiidae.


title: Oecobius sinescapus

text: Cette espèce est endémique des îles Canaries en Espagne.


title: Le Château d'Indolence

text: Le Château d'Indolence, poème allégorique, écrit en imitation de Spenser ("" en anglais) est un poème de James Thomson (1700-1748) paru en 1748.


title: Le Château d'Indolence

text: L'œuvre comprend deux chants : l'un est essentiellement consacré à la description du château, de ses hôtes et de la vie qu'on y mène, l'autre apporte une contre-partie mettant en scène le chevalier des Arts et de l'Industrie qui lutte contre l'indolence et vainc les maux que recèle cette fausse volupté. Ainsi, le poème se transforme peu à peu en sermon sur le devoir chrétien et l'exhortation à la tâche, et devient même une allégorie du progrès matériel, et par conséquent, spirituel, sans pour autant perdre son caractère ludique et son foisonnement verbal.


title: Le Château d'Indolence

text: Les commentateurs modernes apprécient davantage la manière dont le sujet a été traité que le sujet lui-même, sans doute fidèles à l'idée que le poète se fait de son œuvre. En effet, s'il peut donner l'impression de désinvolture lorsqu'il écrit sa leçon didactique, il apporte un soin extrême à son expression poétique. Il s'agit là d'un art conscient, d'apparence facile mais d'un naturel acquis et très travaillé. À ce titre, "Le Château d'Indolence" fait date dans la littérature anglaise, moins que "Les Saisons" (1730), mais au même titre qu'elles. Un débat s'est ouvert : Thomson est classique, mais il annonce de façon parfois appuyée le romantisme, si bien qu'il paraît égaré en un demi-siècle soumis au dogme défini par Alexander Pope et se situe à la croisée de chemins encore mal tracés, comme au confluent de deux rivières.


title: Le Château d'Indolence

text: Quoi qu'il en soit, l'expression poétique adoptée est trop complexe pour se réduire à une seule formule : tantôt originale, tantôt empruntée, parfois un témoignage de fidélité ou bien une escapade littéraire solitaire, l'œuvre pose beaucoup de questions. La vocation poétique de Thomson a été préparée et cultivée par de nombreuses références et il s'y est pris à plusieurs fois pour écrire son "Château d'Indolence" : lorsqu'il le termine en 1748, il a eu le temps d'être marqué par son époque, des maîtres, un tempérament affirmé et un passé littéraire.


title: Le Château d'Indolence

text: De plus, les différents procédés stylistiques qu'utilise Thomson dans son poème dépassent la seule dimension rhétorique, car s'y ajoute une attention poussée aux variations métriques et à la séquence des sons qui, par le jeu des assonances et des allitérations, s'harmonisent ou se heurtent en une savante chorégraphie verbale.


title: Le Château d'Indolence

text: Publiée en 1748, soit trois mois avant la mort de son auteur, l'œuvre est restée en gestation pendant quatorze ou quinze ans. Son but premier a été la parodie, voire le simple goût de la plaisanterie et de la jonglerie verbale sur fond de langage poétique ("") précieux et d'allégories pseudo-gothiques.


title: Le Château d'Indolence

text: Après la publication échelonnée et la permanente révision des "Saisons", la production littéraire de Thomson reste peu importante jusqu'à la longue mise en œuvre du " Château d'Indolence" : le poème "" ("La Liberté") et de quelques tragédies. À partir de 1738, retranché dans sa paisible demeure de Richmond, le poète jouit en sybarite de sa modeste gloire et de sa courte aisance. S'abandonnant à une oisiveté rompant avec la frénésie de la décennie précédente, il subit l'amicale raillerie de ses amis qui le taxent de dilettantisme. En riposte à leurs taquineries, il trace en quelques strophes le portrait de ces compagnons de loisir, eux aussi touchés par la grâce de la paresse. Ces confessions d'un paresseux adressées à d'autres paresseux s'amplifient au fil des années pour devenir une œuvre d'envergure sans cesse retouchée : ainsi naît cette épopée de l'indolence chantée par un indolent.


title: Le Château d'Indolence

text: Le poème est précédé d'un avertissement où Thomson réitère qu'il s'agit-là d'une imitation de Spenser, avec ses archaïsmes (), sa langue chargée de peu de matière (), appropriés à la forme allégorique en anglais, de la même façon que le style de Marot a fait merveille en français au temps de François, puis dans des épîtres et des contes dus à la plume des plus raffinés des écrivains sous Louis XIV.


title: Le Château d'Indolence

text: De fait, Spenser a cherché en Marot une forme de style, que Boileau ne pouvait mieux louer qu'en recommandant à ses contemporains : .


title: Le Château d'Indolence

text: Un préambule de quatre vers rappelle la morale de l'histoire :


title: Le Château d'Indolence

text: Le château nommé d'Indolence Et son luxe fallacieux, Où pendant quelque temps, hélas ! Nous vécûmes dans une franche gaieté


title: Le Château d'Indolence

text: Après ce court prélude, les six premières strophes décrivent le château et le site qu'il domine ; s'élèvent les chants du magicien, tout de joies promises plus extatiques les unes que les autres. Outre les adeptes déjà conquis, une foule de gens attirés par sa voix se presse aux entrées, tandis que certains, plus circonspects, restent sur leur quant-à-soi. Dès que les nouveaux arrivants se trouvent en sa présence et que le magicien peut les toucher, leurs forces les abandonnent et ils sont à sa merci. Le lecteur est invité à suivre leurs pérégrinations dans l'enceinte, guidés par le plantureux gardien qui les invite à quitter leurs vêtements pour de longues tuniques flottantes et des chaussures d'une souplesse encore inconnue ; à la fontaine jaillissante au milieu de la cour, ils s'abreuvent, inconscients, du philtre de l'oubli. Dispersés dans l'étendue des jardins que plombe un silence absolu, ils vont, désœuvrés, suivant le vademecum reçu du maître qui les a invités à pratiquer la devise du lieu : .


title: Le Château d'Indolence

text: Vient ensuite la description précise de ce séjour voluptueux, sans nul bruit perturbateur, avec, sur des tables semblables à celles que décrit Milton dans "Comus" , des mets délicieux comblant les plus gourmands appétits, où rivalisent les raffinements de l'élégance et de la richesse, tous ingrédients propices à une somptueuse paresse. Les arts concourent à des joies sans fatigue, sous les caresses d'une brise langoureuse, et alors que s'égrène la harpe éolienne, monte le chant des eaux vives et des cascades. Comme le résume Morel, Thomson n'est pas le dernier à avoir goûté aux plaisirs ainsi offerts et il a lui aussi succombé aux attraits de Morphée qui lui a dépêché ses plus agréables songes ; il a goûté au spectacle du globe magique, s'est miré dans le miroir aux vanités dans les jardins : il a vu l'agitation stérile, l'appétence pour le lucre, les rivalités littéraires et scientifiques, la vaine lutte des nations et la soif de conquête . Avec lui sa cohorte d'amis , John Armstrong, le médecin-poète, John Forbes of Culloden, George Lyttelton, Quin, ancien acteur dans sa tragédie "Tancrède" ("), et Patrick Murdoch, son futur biographe et prêtre de surcroît, qu'accompagnent souvent des gens de robe, sans compter les


title: Le Château d'Indolence

text: Les dernières strophes du chant I révèlent l'avers des choses : l'illusion est partout et, une fois les charmes passés, les pensionnaires se retrouvent dans le cachot du sombre , où démons et sorcières infernaux s'acharnent à les tourmenter. Mais voici que la scène change et qu'un chevalier glorieux en occupe désormais le devant ; imparti de la plus noble mission, il doit chasser les fidèles d'Indolence et sauver ceux qui peuvent l'être en les rappelant à la noblesse de l'action.


title: Le Château d'Indolence

text: De fait, le temps est venu pour le poète de briser le charme et de condamner l'indolence au profit de la notion de progrès fondé sur le travail, qu'il soit matériel, moral ou intellectuel.


title: Le Château d'Indolence

text: Pour cela, Thomson invente un scénario où diverses allégories prennent chair et os dans le monde imaginaire des fées et des dieux. Ainsi, de l'union de Selvaggio, aussi robuste qu'inculte et hardi, et de dame Pauvreté est né un fils qui s'est proclamé « Le Chevalier des Arts et de l'Industrie » (). Formé aux rigueurs ludiques de la forêt, privé de la tendresse de ses parents, mais protégé par Minerve et les neuf Muses, il se sent prêt à assumer sa mission de civiliser le monde. Il sort de sa forêt, voit aussitôt décamper Paresse et Férocité ; sans peine, il va et polit les nations, fait naître en leur sein arts et vertus. Après de si rudes travaux, c'est en Bretagne qu'il choisit de s'installer, la nation reine des libertés, de l'agriculture et de l'industrie, des sciences et des arts, du commerce et de la puissance guerrière. Ainsi, en une ferme de la vallée de la Dee, le chevalier jouit enfin d'un repos chèrement acquis, son exploitation agricole étant vraisemblablement inspirée de ", propriété dite « ornementale » de William Shenstone chez qui Thomson a séjourné en 1746 et où se mêlent l'agencement esthétique des paysages et la production agricole.


title: Le Château d'Indolence

text: Indolence, pourtant, étend son influence ; les peuples alors font appel au vieil homme qui, malgré les ans, reprend sa monture, s'arme du filet du destin et s'en va en compagnie de son fidèle barde Philomelus. Leurs pas les conduisent à la demeure d'Archimago, le magicien œuvrant sans répit pour attirer ses proies. Vite pris dans les mailles du filet, ses cris alertent les démons intérieurs qui hurlent leur fureur. C'est alors que Philomenus déclame un hymne à la raison, à la piété, à la dignité du travail. Son ardeur à célébrer les gloires d'une vie sereine et pure, faite d'action et de joie, convainc nombre d'hôtes heureux de quitter ces bosquets criminels. Les cachots se vident, mais certains récalcitrants ne succombent que grâce à la baguette du chevalier qui, d'un coup, révèle, au lieu des jardins ensorceleurs, une terre grouillant de reptiles et jonchée de cadavres. Industrie montre la voie du repentir, la possibilité d'une purification par la douleur et, sa mission accomplie, regagne sa retraite non sans une larme de pitié pour les malheureux qui ont refusé le salut. Telles sont les lamentations qui, avec une énergie toute dantesque, résonnent dans les cinq dernières strophes du poème.


title: Le Château d'Indolence

text: Thomson était particulièrement satisfait de son poème, écrivant à son ami William Paterson que l'ouvrage « allait sûrement voyager jusqu'à la Barbade ».


title: Le Château d'Indolence

text: Parmi les critiques contemporains de l'auteur, se détachent certains noms célèbres : Thomas Gray, l'auteur de "Élégie écrite dans un cimetière de campagne" (""), qui fait part à Thomas Wharton de son sentiment ; ou encore Samuel Johnson qui encense le premier chant susceptible, écrit-il, d' () ; dans la même veine, William Shenstone fait savoir à Lady Luxborough que .


title: Le Château d'Indolence

text: Plus tard, se rencontre Leigh Hunt, lui-même imitateur de Thomson dans sa jeunesse avec son "Palais du plaisir" ("") (1801), qui figure parmi les rares à trouver des grâces au second chant, mais se voit tout autant au regret que () soit brisé par ce chevalier (), qu'il est en extase devant l'exquise beauté des « passages indolents » ().


title: Le Château d'Indolence

text: Non loin de lui, figure Edmund Gosse qui compare les premières strophes du "Château de l'Indolence" à la poésie de John Keats ; dans l'ensemble, l'œuvre lui paraît associer la mélancolie romantique à une discrète caricature, sur quoi .


title: Le Château d'Indolence

text: Notons enfin le commentaire de George Saintsbury qui reconnaît la valeur du premier chant, tout en déplorant que .


title: Le Château d'Indolence

text: La période est cette première moitié du qui a vu triompher en Angleterre un classicisme d'autant plus exigeant qu'il a été retardé.


title: Le Château d'Indolence

text: De fait, Thomson est né en 1700, l'année de la mort de Dryden, c'est-à-dire à la fin du préclassicisme, au début du moment classique : Pope publie son "Essai sur la critique" (') en 1711 et son "Essai sur l'homme" (') en 1733 ; Addison œuvre au "Spectator" de 1710 à 17012 et donne sa tragédie "Caton" (') en 1713, exaltant la fermeté et la rigueur. En 1748, Thomson a quarante-cinq ans. Malgré ses origines écossaises et sa tardive venue à Londres, il n'a pu échapper à l'influence de ces maîtres. Pourtant, maints critiques jugent qu'il n'appartient pas à la période classique, qu'il est en avance sur son temps ; on l'oppose à l'« école artificielle » (') en raison de sa sensibilité, de sa fraîcheur de notation qui l'apparente déjà aux romantiques, et l'on considère qu'il a libéré la poésie de la tyrannie classique du distique héroïque. D'autre part, sa vision intuitive de la nature fait qu'il passe pour une sorte de pré-Burns ou de pré-Wordsworth.


title: Le Château d'Indolence

text: Wordsworth écrira, en marge de son exemplaire personnel du "Château d'Indolence", deux strophes en pastiche, se plaçant avec Coleridge parmi les pensionnaires du château, ajoutant non sans raillerie : « En vérité, ces deux-là s'aimaient d'amour tendre, / Pour autant que l'amour pût en ce lieu exister ».


title: Le Château d'Indolence

text: À aucun autre moment de l'histoire littéraire, le mot « poésie » n'a eu une acception plus précise. Samuel Johnson écrit à ce propos : « L'écriture a pour seul but de permettre aux lecteurs de mieux profiter de la vie ou de mieux l'endurer ». Il s'agit donc de plaire et par la même occasion de donner une leçon de conduite. Avec le "Château d'Indolence", Thomson n'oublie pas que l'expression didactique reste le prétexte de la poésie. Dans ce dessein, le poète condense la pensée en traits épigrammatiques et balance images et arguments en un distique ou une strophe qui s'impriment facilement dans la mémoire.


title: Le Château d'Indolence

text: À ce titre, Pope, à l'origine d'un style et d'une diction poétique héritée mais rafraîchie, a marqué tous les esprits créateurs. Thomson partage sa vision d'une poésie jalouse de sa perfection formelle, donnant la prééminence au choix et à l'agencement des mots, autrement dit à la rhétorique du langage qui exige le maintien et l'équilibre, ce que les Anglais appellent . Autre influence, celle de John Milton dont la vigueur et la solennité ont impressionné Thomson au point qu'il cherche à modeler le vers blanc de ses "Saisons" sur celui du "Paradis perdu" : à cette école, il a acquis, outre quelques maniérismes, comme l'usage des mots d'origine latine ou le balancement d'expressions antithétiques, le goût de l'amplitude et de la noblesse.


title: Le Château d'Indolence

text: Une place à part revient à l'influence de Spenser, revendiquée en maintes occasions, notamment dans l'« Avertissement » qui précède le "Château d'Indolence", comme dans son sous-titre "Poème écrit à la manière de Spenser" () ; plus loin vient un rappel : , et au cours du chant II, il est à nouveau question du (« maître Spenser »). Imitation consciente, donc, appuyée parfois jusqu'à devenir un pastiche aimable et amusé ; toutefois, l'apport principal de Spenser est un genre, l'allégorie, des styles et une strophe qui porte son nom, la strophe spensérienne, composée de huit pentamètres iambiques et d'un alexandrin final selon un schéma de rimes croisées : ABAB BCBC C.


title: Le Château d'Indolence

text: Cette strophe a pour principale originalité l'adjonction d'un alexandrin final rimant avec le dernier pentamètre. Elle débute par des vers à rimes alternées, la rime plate apparaissant au cinquième vers, alors qu'une pause ou un tournant de pensée se forme après le quatrième ou le cinquième. Cette rime plate vient souligner ce changement en marquant la fin de la première partie ou en unissant cette dernière à la seconde. Ensuite se succèdent à nouveau les rimes alternées jusqu'à la conclusion, à la fois marquée par une nouvelle rime plate et l'effet de "" final produit par l'alexandrin. Ainsi, ce vers apparaît comme le plus saillant de la strophe : il la détache plus que ne le fait la disposition des rimes, sans cependant en faire une unité aussi distincte qu'un sonnet. De plus, c'est lui qui fait sentir la succession incessante et, par son retour régulier, crée un effet de berceuse dans le monde créé par le poète.


title: Le Château d'Indolence

text: Pour autant, l'expression poétique de Thomson ne se résume pas une somme d'influences diverses ; elle les recèle pour aussitôt les trahir et les dépasser : « Son génie, écrit Hazlitt, ne saurait être bridé par sa maîtrise. […] Il ne peut s'empêcher de faire part de ses sentiments au lecteur, par la seule force de sa spontanéité d'expression ».


title: Le Château d'Indolence

text: C'est là décrire un tempérament qui tend aussi à se placer à la marge, qui se dirige du côté des Collins, Young et Gray dont l"Élégie écrite dans un cimetière de campagne" (""), est publiée en 1750, deux années seulement après le "Château d'Indolence". Ainsi, l'expression se colore d'une nuance de lyrisme personnel, et Johnson d'ajouter : .


title: Le Château d'Indolence

text: Thomson n'en est pas à ses débuts. Il a pratiqué presque tous les genres, surtout poésie et tragédie. "Les Saisons" lui a permis de mettre au point son système poétique. Le thème invitait à une certaine facilité : la communion avec la nature était un sujet neuf, mais qui n'imposait que peu de limites à l'expression personnelle. Avec "Le Château d'Indolence", les choses paraissent moins simples : il s'agit de se soumettre, d'imiter, de se jouer, de railler tout à la fois, sans pour autant sacrifier à la mesure ou à la réserve, en un mot faire œuvre de bon goût. Le sujet exige aussi une atmosphère de rêve d'où toute effusion n'est pas exclue. Ainsi, à la pluralité des thèmes doit correspondre une pluralité des styles ; didactisme, récit et lyrisme, chacun a sa nuance, ce qui fait du poème une sorte de toile de mots où divers fils s'entrecroisent ou se succèdent. Les dernières strophes sont, à ce titre, emblématiques : on y passe brusquement de l'éloquence à la description, procédé, cependant, qui se retrouve, çà et là, tout au long des deux chants.


title: Le Château d'Indolence

text: Thomson revendique sa filiation avec Edmund Spenser, ; « habituellement » () : habitude de langage, certes, mais issue d'une manière de penser.


title: Le Château d'Indolence

text: "Le Château d'Indolence" ayant été écrit à la fin de sa vie, il est naturel que Thomson y mêle le présent aux souvenirs et y combine les différents cadres dans lesquels il a vécu. Le poète a la nostalgie de son Écosse natale, et il y fait plusieurs fois allusion, par exemple aux Îles Hébrides, paysage on ne saurait plus écossais ; de même, il adore les "", déjà amplement cités dans "Les Saisons", et décrit les tuniques des résidents du château comme (I, XXVI).


title: Le Château d'Indolence

text: Dans les deux derniers vers de la strophe XXXVIII du premier chant, Thomson cite trois peintres qui l'ont inspiré : Le Lorrain pour son « doux coloris » (), Rosa pour sa « hardiesse » () et Poussin pour son « érudition » (), et il est connu que des gravures rapportées d'Italie ornent sa chambre. Cette influence se retrouve partout, mais dans l'ensemble, les décors du "Château d'Indolence" peuvent se résumer à trois grandes catégories : les paysages traditionnels issus de l'imaginaire anglais, les paysages inspirés de Spenser et les paysages accidentels.


title: Le Château d'Indolence

text: Deux paysages dominent, d'abord le cadre de Richmond, au bord de la Tamise, où Thomson réside depuis plus de douze années et qui a reflété ses amours pathétiques avec Elizabeth Young, belle-sœur de son ami William Paterson ; ensuite ', déjà présent dans "Les Saisons" ("Printemps", vers 904-962), bruissant de cascades, de rocailles, de ruisseaux, que Thomson décrivait avec enthousiasme à Elizabeth Young, évoquant les « petites collines » (), « un vallon » (), des « cours d'eau giclant des rochers »(), ajoutant même : , toutes formules reprises dans "Le Château d'Indolence", par exemple au chant I, strophe XXXVII, ou encore aux strophes XLV et XLXI qui ont l'avantage de juxtaposer les deux paysages, celui de la Tamise, la vallée et le fleuve, et celui de ' nommément cité dans l'alexandrin final. De fait, le paysage est longuement décrit dans les six premières strophes du premier chant, ainsi que dans la strophe XVII du deuxième ; il se caractérise par un ensemble de vallons, de collines, de forêts et de ruissellements. Le thème du « vallon » s'exprime par différents mots ou expressions sémantiquement proches : (« comme une île de verdure »), (« étendue de pré »), (« calme prairie »), (« massifs de fleurs »), (« vallon longeant une rivière ») ; dans les parties supérieures de la vallée et sur les collines se dresse () ; l'eau est partout, scintillante, babillarde, répandue en méandres ; et au loin gronde l'océan (). La saison étant comprise (), le ciel est d'été, rivalisant avec les teintes du Titien, et le soleil brille en permanence ; seul un vers (I, LX) évoque () ; de doux vents, zéphyrs et brises, soupirant et sanglotant, le flutiau des bergers ( , , ), caressent la nature à jamais clémente. L'air est rempli de sons dont la douceur invite au sommeil : le bercement des clapotis, les soupirs d'Éole à l'unisson du chant des oiseaux, les roulades de « Philomel », le rossignol, le roucoulement des colombes, le bêlement des agneaux, le crissement des sauterelles, tout concourt à la nonchalance du repos. De fait, les résidents semblent des ombres plus que des êtres en chair et en os, et leurs activités relèvent du délassement plutôt que du travail : outre le traditionnel berger de pastorale jouant du chalumeau sous l'ormeau, ils cultivent des fleurs (I, XVIII) et, munis de leur « équipement aquatique » , pourchassent nonchalamment le ().


title: Le Château d'Indolence

text: De cette nature paysagée bordant la Tamise, le lecteur est passé insensiblement à une nature de conte de fées spensérien. Comme le château de "La Belle au bois dormant", celui-ci est séparé du reste du monde et dissimulé au regard par un épais rideau d'arbres, ses murs dignes d'une forteresse accentuant encore cette séparation. Sur le pourtour, pelouse fleurie de thym et de camomille sauvages, bouquets d'arbres, pins et chênes ; les ruisseaux ont laissé place aux fontaines : c'est le « Bosquet des délices » () de la "La Reine des fées".


title: Le Château d'Indolence

text: En réalité, ce lieu de plaisir (chant II de "La Reine des Fées") a un rôle inversé dans le "Château d'Indolence" : alors que dans le modèle spensérien, Sir Guyon, héros allégorique de la tempérance, résiste à maintes tentations (violence, oisiveté et concupiscence), le château de Thomson est le lieu de tous les abandons. Cependant, comme chez Spenser, Thomson laisse à voir . Décor de repos et de rêve, où tout concourt au confort et à la nonchalance, montagnes d'édredons du plus doux duvet, oreillers sans bornes () pour reposer la nuque (I, XXXVI), mets succulents apparaissant comme par magie au moindre désir.


title: Le Château d'Indolence

text: L'antithèse moralisatrice, inspirée elle aussi de "La Reine des fées", s'appelle « caverne des ténèbres » () ou « caverne de l'affliction » () ; c'est une immense grotte de plusieurs milles de long () (I, LXVIII), où, dès que les hôtes du château deviennent vieux et laids, ils sont plongés par les sbires d'Archimago, personnage lui-même emprunté à Spenser, dont le nom, Archimage, composé de l'adjectif ' (« grand, expert ») et du substantif ', exprime qu'en effet il est expert en illusions.


title: Le Château d'Indolence

text: De même que Sir Guyon, l'un des héros de "La Reine des fées", s'était acharné à détruire l'enchantement du « Bosquet des délices », le Chevalier des Arts et de l'Industrie raye d'un coup l'ensemble du château des indolents. Désormais, ce paradis perdu (II, LXVII-LXVIII, LXXVII), n'est plus que désolation se définissant par l'accumulation des négations : plus de champ entretenu (), plus d'ombrage mouvant () ; et aussi l'antithèse : le désert à la place des pelouses, les fondrières au lieu des ruisselets, le marais ayant rongé les sols, les arbres feuillus devenus des squelettes, l'herbe folle ayant chassé les fleurs, des reptiles et amphibiens anoures grouillant là où paissaient les brebis, et le ciel tantôt torride, tantôt assombri, plombant l'atmosphère ou répandant brouillard et neige glacée.


title: Le Château d'Indolence

text: Ils sont relativement rares, mi-réels et mi-fictionnels : par exemple, une touche d'exotisme apparaît au détour d'une strophe, ainsi la présence incongrue d'un palmier au beau milieu de la cour d'entrée (I, VII), ou la mention d'un félin issu de lointaines savanes : « Dans les bois il chassait encore le léopard et le sanglier » (II, V), ou encore les fées () s'engouffrant par l'immense portail dès la strophe XX du premier chant. De même se trouve mentionné, dans la toute dernière strophe du poème, un paysage bien particulier, Brentford (['brɛntfəd]) (LXXXI), localité du Grand Londres au confluent de la Tamise et de la rivière Brent, situé à une douzaine de kilomètres au sud-ouest du centre de la capitale. Elle doit son nom au fait qu'elle a été construite à proximité d'un passage à gué ("") sur la rivière Brent. La bourgade a plus tard été exploitée par Thackeray, comme d'ailleurs, la légende du "Roi d'Yvetot", elle aussi chantée par le même Thackeray.


title: Le Château d'Indolence

text: Quoi qu'il en soit, cette allusion à Brentford contient des références très personnelles, sans doute relatives aux habitudes de pensée et de langage de Thomson et de ses amis. Le petit bourg, où déambulent les porcs dont les grognements et les cris attirent des meutes de chiens qui, par leurs aboiements, relancent sans cesse leur cacophonie, est en effet décrit comme boueux et fangeux. La crasse de Brentford est bien connue à Richmond, quartier à peu près salubre, lui servant même de référence négative, tant elle provoque les quolibets du beau monde : le poète William Diaper l'a raillée dans "", et John Gay, dans son "Épître à Lord Burlington" (1715), en a dénoncé l'aspect maussade et les monceaux d'ordure accumulés par sa foire aux bestiaux. De plus, les allusions répétées aux porcs qui déambulent dans la rue, et au fait que ces animaux « ne sont pas des ruminants » (), paraissent liées à la "Cacherout", la règle alimentaire de la religion juive, réminiscences du "Lévitique", 11, 7 et du "Deutéronome", 14, 8.


title: Le Château d'Indolence

text: Il est également fait allusion à des paysages de haute montagne, en l'occurrence les Alpes, sous la forme adjectivale (), qualifiant les « falaises où se tassent les épaisses couches de neige sous la torpeur d'un ciel de glace » (II, LXIV). S'y ajoute la réparation d'un oubli : "Les Saisons" ayant négligé dans le poème "L'Automne" de décrire la rentrée des moissons, Thomson a eu à cœur de les mentionner, ne serait-ce que brièvement, dans son "Château d'Indolence" (I, X), avec des allusions aux coqs lançant leur chant dans le matin clair, sans pour autant sonner le réveil.


title: Le Château d'Indolence

text: Le grand mérite de Thomson est d'avoir retrouvé un réel intérêt pour la nature et d'avoir dépeint avec une certaine exactitude le cadre où il vivait. Si le pittoresque colore timidement ses décors, en particulier les « bois noirs blessés par le feu du ciel » () (II, LVIII), « les gerbes de blé dodelinantes » () (I, X), il n'en demeure pas moins que le cadre ne possède pas les caractéristiques des descriptions romantiques ; il s'affiche très ordonné, quasi systématique, jamais impressionniste ; ni sauvage ni exotique, peu varié, peu coloré, les adjectifs, assez neutres, exprimant le degré de luminosité plutôt que la couleur : à part rencontré six fois, trois fois et une seule, se trouvent chacun une fois, (« argenté »), et (« rosé ») ; le vert domine, comme il sied au décor anglais, mais teintes et contrastes restent adoucis.


title: Le Château d'Indolence

text: Du simple point de vue de l'histoire, ce décor est d'abord celui du magicien, en l'occurrence excellent jardinier, qui semble avoir adopté le principe énoncé par Pope d'une « nature rationalisée » (), principe cependant mâtiné d'un autre du cru de Thomson : « Nature et art vont de pair et le ravissement rejoint l'utile » (II, XIX). Le mot « utile » () est important : il faut se servir de la nature et, pour ce faire, il convient de la connaître : même les indolents, qui ne font rien, se délassent en jardinant, cultivant fleurs et légumes. Ici, pour des raisons didactiques, Thomson prend l'attitude inverse de l'enthousiasme poétique qu'il déployait dans "Les Saisons" lorsqu'il donnait à voir une nature rude, brutale et sauvage « avantageusement vêtue des parures » de l'hiver () .


title: Le Château d'Indolence

text: Comme il sera montré "" (dans La description), Thomson n'a nullement tenté de se dégager des maniérismes classiques, langage poétique, périphrases, recours à la mythologie, ce qui lui a valu ce jugement peu amène de Hazlitt : « il a fait du remplissage entre les moments d'inspiration authentique de la manière la plus insipide et insignifiante qui soit », si bien qu'il est possible de dire que le décor du "Château d'Indolence" est avant tout fonctionnel.


title: Le Château d'Indolence

text: Ce décor correspond au but que s'était tracé Thomson, « un poème allégorique », mais « à la manière de Spenser », soit l'association d'un vice, ici l'indolence, et d'une morale corrective, le retour aux valeurs du travail et du devoir envers soi et la société. À vrai dire, il eût pu se dispenser de préciser qu'il s'agissait d'une terre de somnolence, tous les éléments de la description concourant à le prouver, couleurs douces à l'œil : « une sorte de jour et de nuit tamisés » (I, VI, ), silence solennel de la forêt auquel se mêlent des sons harmonieux, des odeurs suaves mais anonymes travaux plus reposants que le repos.


title: Le Château d'Indolence

text: Le choix des mots est significatif, véritable lexique de synonymes, (« propice au sommeil, calme, endormi, berçant, hébété, incitant au sommeil, repos »), se déclinant en une mélodie ouatée : « [on percevait] [l]e fracas de l'océan, mais son flot restait quasi inaudible », ou alors claire et pure comme le cristal de la harpe(II, XLVI). Ce château évoque « L'Hermitage » et la « Maison de Morphée » de Spenser (I, i 34-41), thème repris dans "Les Saisons" ("L'Automne", ), alors que le paysage incite irrésistiblement à la rêverie, la beauté du songe se fondant dans celle de la nature :Cette nature envoûtante donne l'illusion qu'elle a un état d'âme. Ce n'est pas la nature de Dieu, mais celle du Diable, dont la mission est de fausser la relation que l'homme entretient avec elle. Conséquence du péché originel, le propre de ce paria (""), I, IX et II, IX , est d'être soumis au travail, et si Thomson entend prouver les méfaits de l'indolence, tout comme Spenser dans « Le Bosquet du Sommeil », il trace une peinture si attrayante du mal qu'il est difficile de croire à la destruction, ne serait-ce que morale, de ce paradis. George Campbell Macaulay écrit à ce propos : « "Le Château d'Indolence", dans lequel les aspects extérieurs de la nature s'harmonisent non sans un certain succès au thème général, est en partie gâché par la détermination qu'affiche l'auteur d'en tirer une morale conventionnelle ». Le cri de Thomson, prêté au Chevalier des Arts et de l'Industrie, « Ah ! Où vais-je trouver une si douce résidence ? » (II, 1, ) exprime plus éloquemment que les exhortations du barde, la pensée première sous-tendant le poème.


title: Le Château d'Indolence

text: Que le régime de Sir Robert Walpole ait été l'objet d'attaques permanentes de l' londonienne se reflète dans l'œuvre théâtrale du plus célèbre des auteurs de l'époque, Henry Fielding, dont les pièces accablent le régime, telle l'anonyme ' (« Répétition de rois ») (), ou "" (« Le Croupion doré »), farce séditieuse que Walpole utilise comme dernier prétexte pour faire passer sa loi sur la censure (")" de 1737.


title: Le Château d'Indolence

text: En ce qui concerne le poème de Thomson, il existe plusieurs manières de le considérer : certains critiques décèlent une satire à l'encontre du premier ministre, un Walpole-magicien flouant l'opposition avec ses opérations de séduction, c'est-à-dire ses flatteries et ses œuvres de corruption. Le "Château d'Indolence" serait donc, entre autres, une allégorie politique, tout comme son modèle la "Reine des fées", mais une satire inversée, puisque le poème de Spenser célèbre les vertus de la dynastie des Tudors à laquelle appartenait la reine Élisabeth. D'autres, cependant, font remarquer que les agissements de Walpole ayant eu lieu avant la publication du poème, cet aspect ne semble pas avoir eu grand impact sur son public, non plus que sur sa postérité.


title: Le Château d'Indolence

text: De récents travaux ont repris la question et sont parvenus à la conclusion que la signification politique du chant II a été précédemment négligée : quelle est la morale de cette fable ? interroge Christine Gerrard : « L'indolence […] de « Jemmy » Thomson et autres victimes de troubles bipolaires, écrit-elle, […] relève d'un malaise social et spirituel que l'opposition à Walpole [voit] s'étendre à travers l'Angleterre hanovérienne, inertie, hédonisme, corruption et perte du sens de la citoyenneté ». La léthargie politique, fondée sur le luxe et la profusion, la futilité des distractions, le goût marqué pour ce que ' (« "L'Artisan du vendredi" »), journal de l'opposition whig, appelle « les inventions efféminées » (), se retrouve dans l'indolence et la paresse () étalées dans le poème. D'ailleurs, nombre des amis de Thomson appartiennent à un mouvement jeune et idéaliste appelé ' (« Les jeunes patriotes »), et le poète a déjà lancé une attaque anti-Walpole dans "" publié en 1729, avec des allusions aux « arrogants tyrans qui jamais ne te mettront à genoux, / Et ne feront qu'attiser ta généreuse flamme. »


title: Le Château d'Indolence

text: Thomson, écrit Gerrard, est, tout comme Spenser, capable de mettre en musique à des fins morales la séduction exercée par son propre "Bosquet des délices" : Archimago avec son chant ensorceleur correspond à l'archétype des bonimenteurs gouvernementaux tels que les décrit la presse d'opposition. Le journal "" appelle Walpole « le magicien en chef » () dans son numéro du .


title: Le Château d'Indolence

text: De fait, après s'être emparé de ses proies, Archimago les convie à se rafraîchir à la fontaine où coule l'élixir de Nepenthe. Cette liqueur concentre un faisceau de sources diverses, quoique historiquement liées : la potion dite dans le masque baroque "Comus" de Milton, la description par Spenser du "Nepenthes" d'Homère ("Odyssée", ou encore les charmes d'Acrasie), épisode reprenant la satire que pratique l'opposition, par exemple Fielding dans "" du , où il campe un certain sorcier dénommé « », capable de changer les hommes en porcs ou en ânes ; ainsi, postes et pensions dispensés à profusion par le pouvoir représentent la « liqueur rare », le "Nepenthe" destiné à amollir l'opposition.