title: Église Saint-Martin d'Aincourt

text: Le clocher carré s'élève sur le croisillon nord du transept et est flanquée d'une tourelle d'escalier ronde.


title: Église Saint-Martin d'Aincourt

text: L'église comprend une chapelle dans le style gothique flamboyant au sud de la dernière travée de la nef ; un transept dont le croisillon sud forme une entité homogène avec la chapelle ; et un chœur au chevet plat. Cet ensemble représente la partie la plus intéressante de l'église et possède des baies au remplage flamboyant, comportant en partie un cœur.


title: Église Saint-Martin d'Aincourt

text: La nef n'est pas voûtée, mais est recouverte d'une belle charpente apparente en carène renversée. Les autres parties de l'édifice sont voûtées sur croisées d'ogives avec des clés de voûte pendantes.


title: Le Jeu sérieux

text: Le Jeu sérieux (titre original en suédois "Den allvarsamma leken") est un roman de l'écrivain suédois Hjalmar Söderberg. Le livre a été publié en 1912 aux éditions Albert Bonniers Förlag, à Stockholm. Il raconte l'histoire d'un homme et d'une femme qui sont tombés amoureux et restent en amour, mais qui sont séparés et marient les autres.


title: Le Jeu sérieux

text: Il y a une traduction française de 1995, par Elena Balzamo.


title: Le Jeu sérieux

text: Trois adaptations suédoises de livre ont paru : en 1945, en 1977 et en 2016.


title: Pierre Hélé

text: Pierre Hélé, né en 1946, est une homme politique camerounais. Depuis 2004, il est ministre de l'Environnement, de la Protection de la nature et du Développement durable.


title: Pierre Hélé

text: Pierre Hélé, originaire du département du Mayo-Kani dans la région de l'Extrême-nord, est un "Moundang".


title: Pierre Hélé

text: Pierre Hélé naît en 1946 à Lara, un village de la commune de Kaélé, au Cameroun français. Cette partie du territoire, à la faveur de la constitution de la République française du , devient membre de l'Union française en tant que « territoire associé ». Louis Paul Aujoulat et Alexandre Douala Manga Bell sont admis à l'Assemblée de l'Union française comme délégués du Cameroun et membres du Mouvement républicain populaire (MRP). L'Assemblée représentative du Cameroun (ARCAM) voit le jour à la fin de l'année 1946.


title: Pierre Hélé

text: Pierre Hélé voyage beaucoup durant son cursus scolaire. Il étudie à Lara, son village, ainsi qu'à Yaoundé, Maroua, Ngaoundéré et Garoua.


title: Pierre Hélé

text: Pierre Hélé commence l'école primaire en 1953 à la Mission catholique de Lara. Il l'achève à Maroua, où il obtient son Certificat d'études primaires élémentaires (CEPE) en 1959. À ce moment, la guerre pour l'indépendance totale du Cameroun fait des ravages dans le sud du pays et un « nordiste » vient d'être porté par la France au poste de premier ministre du Cameroun français en la personne d'Ahmadou Ahidjo.


title: Pierre Hélé

text: Pierre Hélé commence ses études secondaires en 1959 à Ngaoundéré au collège Mazenod. C'est là qu'il obtient son Brevet d'études du premier cycle (BEPC) et son certificat de probation. Mais le pays reste tumultueux dans sa partie sud durant ces années 1960 avec le débat sur la forme de l'État camerounais. Il remonte plus au Nord, au lycée de Garoua, pour suivre une classe terminale. Il y obtient son baccalauréat, en 1968. Entre-temps, la République fédérale du Cameroun est proclamée en , et le parti unique, l'Union nationale camerounaise (UNC), en 1966. Le débat de l'heure, en 1968, porte sur l'unification du Cameroun avec un duel presque fratricide du côté du Cameroun occidental opposant Augustine Ngom Jua à Salomon Tandeng Muna.


title: Pierre Hélé

text: Pierre Hélé entre à l'École normale d'administration et de magistrature (ENAM) à Yaoundé en 1968. Il en sort quatre ans plus tard, en 1972, comme administrateur civil, année où le Cameroun est enfin unifié. La République unie du Cameroun (RUC) est proclamée le . Mais ses études ne s'arrêtent pas là. Bien qu'entré dans la vie active, il s'inscrit à l'université de Yaoundé où il obtient une licence en droit public en 1979.


title: Pierre Hélé

text: Sa carrière commence en 1973 au ministère de l'équipement où il entre comme Chef de service du budget et du matériel. En 1974, il est nommé Chef de service du personnel dans le même ministère. Il quitte ce ministère pour le ministère des finances en 1975, où il est Directeur adjoint de la solde. Une nouvelle constitution est promulguée. Elle remet en scène le poste de premier ministre et le Président Ahmadou Ahidjo le confie à Paul Biya. En 1977, Pierre Hélé est nommé Chargé d'études à la Banque des États de l'Afrique Centrale (BEAC). Il quitte cette institution sous-régionale en 1979 et rentre au Ministère des finances comme Vice-ministre dans le gouvernement de Paul Biya.


title: Pierre Hélé

text: Le , Ahmadou Ahidjo démissionne de ses fonctions de président de la République Unie du Cameroun. Le sceptre du commandement suprême du Cameroun passe entre les mains de Paul Biya, son successeur constitutionnel, le . Malgré ses diplômes et son origine nordiste, Pierre n'a jamais été ni député ni ministre sous le règne d'Ahidjo. Il reste vice-ministre des finances jusqu'au , date à laquelle il est nommé Ministre de l'éducation nationale dans le gouvernement de Luc Ayang. Dès le , l'année devient tumultueuse sur le plan politique : une tentative de coup d'État a lieu à Yaoundé, organisée et exécutée par des « nordistes ». Pierre reste cependant ministre de l'Éducation nationale jusqu'au , avant de disparaître de la scène politique nationale. Il est remplacé à l'éducation par Robert Mbella Mbappe.


title: Pierre Hélé

text: Il revient au gouvernement le pour des postes modestes comme DAG (Direction des affaires générales) au Ministère de l'enseignement supérieur et de la recherche scientifique et DAF (Direction des affaires financières) à l'université de Yaoundé (). Un vent de liberté et de contestations diverses souffle sur le Cameroun. Le multipartisme, qui avait été abrogé en 1966 au nom de l'unité nationale, est rétabli. Des élections pluralistes, présidentielles, municipales et législatives, sont organisées en 1992 ; Paul Biya est réélu président de la république. En , il est élu député de l'Union nationale pour la démocratie et le progrès (UNDP) à l'Assemblée nationale du Cameroun. Le , il est nommé Ministre de l'urbanisme et de l'habitat dans le gouvernement de Peter Mafany Musonge. Il reste à ce poste jusqu'en .


title: Pierre Hélé

text: Le , il est nommé ministre du tourisme.


title: Pierre Hélé

text: Pierre Hélé démissionne de l'UNDP en 2002 pour rejoindre le Rassemblement démocratique du peuple camerounais (RDPC).


title: Pierre Hélé

text: Il reste ministre du tourisme jusqu'en . Entre-temps, en , d'importantes lois clarifiant la décentralisation au Cameroun sont promulguées. Le , il est nommé Ministre de l'environnement, de la protection de la nature et du développement durable (MINEPDED) dans le gouvernement d'Ephraïm Inoni.


title: Pierre Hélé

text: En 2013, il félicite par écrit Aminatou Ahidjo, fille du premier président de la République du Cameroun, pour son ralliement à Paul Biya.


title: Pierre Hélé

text: Pierre Hélé est membre du comité central du RDPC. En 2014, il accuse 24 cadres de ce parti, section Mayo Kani, de traîtrise et complicité avec l'opposition lors du double scrutin municipal et législatif du . Il les traduit au conseil de discipline du parti et demande des sanctions.


title: Pierre Hélé

text: Il participe activement à la lutte contre la production et l'usage des plastiques non biodégradables au Cameroun.


title: Pierre Hélé

text: En 2017, il est toujours ministre de l'environnement, de la protection de la nature et du développement durable.


title: Argiope versicolor

text: Argiope versicolor est une espèce d'araignées aranéomorphes de la famille des Araneidae.


title: Argiope versicolor

text: Cette espèce se rencontre de la Chine à l'Indonésie et au Pakistan.


title: Argiope versicolor

text: Elle a été observée en Indonésie sur les îles de Java, Bornéo et Sumatra, en Malaisie, à Singapour, au Laos et en Chine au Sichuan et au Yunnan.


title: Argiope versicolor

text: "Argiope versicolor" est présente dans les forêts de montagne, les buissons, les arbres fruitiers et au bord des rizières.


title: Argiope versicolor

text: La femelle mesure de 9 à .


title: Argiope versicolor

text: Le thorax est densément couvert de poils argentés.


title: Argiope versicolor

text: L'abdomen a une forme pentagonale arrondie. Le dos de l'abdomen est orné de bandes alternées. La première bande est pourpre à carmin, les suivantes sont blanc argenté, jaune citron et noir. Puis la même alternance se répète.


title: Argiope versicolor

text: "Argiope versicolor" est similaire à "Argiope pulchella".


title: Argiope versicolor

text: "Argiope versicolor" construit une toile avec un stabilimentum.


title: Argiope versicolor

text: "Argiope versicolor" se nourrit de lépidoptères, d'orthoptères, de diptères et d'autres insectes ailés.


title: Argiope versicolor

text: "Argiope versicolor" figure sur une timbre de 2009 de la poste malaisienne d'une valeur faciale de 50 sen.


title: Accident ferroviaire de Tsurumi

text: L' s'est déroulé au Japon le entre la gare de Tsurumi et la gare de Shin-Koyasu sur la ligne principale Tōkaidō à Yokohama quand deux trains de passagers sont entrés en collision avec un train de marchandise déraillé, tuant . Cet accident est d'autant plus dramatique qu'il survient juste un an et demi après l'accident ferroviaire de Mikawashima qui avait lui-même fait .


title: Accident ferroviaire de Tsurumi

text: Le d'un long train de marchandises (type WaRa 1) tiré par une locomotive électrique Classe EF15 sur le chemin de fer descendant déraille et les deux wagons suivants se renversent, bloquant la voie ferrée de passagers adjacente. En quelques secondes, un train de passagers de douze wagons arrivant de Tokyo entre en collision avec les wagons de marchandise et les trois premières voitures (KuHa 76039, MoHa 70079 et KuMoHa 50006 respectivement) déraillent, tombant dans le côté des quatrième et cinquième voitures d'un autre train à douze voitures arrivant en aval de Kurihama. La collision multiple provoque et .


title: Accident ferroviaire de Tsurumi

text: L'enquête initiale de la Japanese National Railways constate que la vitesse du train de marchandises (60 km/h) n'était pas excessive, et ne repère aucun problème avec la ligne ou le matériel roulant. Pendant cinq ans, de 1967 à 1972, l'institut de recherche technique ferroviaire effectue des tests sur une piste d'essai située au col de Karikachi à Hokkaidō sur une section abandonnée de la ligne principale Nemuro (Shintoku - ) utilisant les mêmes rails et le même matériel roulant et constate que la combinaison des essieux montés, de la section transversale du rail et de son usure, et de la ont tous tenu un rôle dans le déraillement. À la suite de l'enquête, l'ancienne méthode d'inspection de voie est remplacée par de nouvelles voitures d'inspection de pistes utilisant des méthodes d'inspection dynamique et la collecte de données.


title: Dévaluation fiscale

text: Une dévaluation fiscale (ou dévaluation compétitive) est une politique économique qui vise à ce que le coût de production des entreprises domestiques devienne moins cher que celui des entreprises étrangères. Cette politique a pour objectif d'obtenir les mêmes effets qu'une politique de dévaluation monétaire à travers l'instrument de la fiscalité.


title: Dévaluation fiscale

text: La fiscalité des entreprises est un instrument au service d'un état, pouvant être utilisée pour améliorer l'attractivité et la compétitivité d’un pays alors que la dévaluation externe(dévaluation monétaire) n'est pas possible dans un système de change fixe(exemple Zone Euro) et le succès des dévaluations internes, basée sur une baisse des revenus, "dévaluation salariale", (et une baisse des prix en conséquence attendue), est sujet à caution.


title: Dévaluation fiscale

text: Le choix d'une dévaluation, d'une dévaluation fiscale ou d'une dévaluation interne peut se poser lorsqu’"une économie, subissant un niveau trop élevé de ses prix relatifs vis-à-vis de ses concurrents, voit sa balance commerciale se dégrader, cependant que les investissements productifs des entreprises sont ralentis, celles-ci ayant tendance à délocaliser à l‘étranger une partie excessive de leur production".


title: Dévaluation fiscale

text: Par exemple, en France en 2012, les économistes Philippe Aghion, Emmanuel Farhi, Gilbert Cette et Elie Cohen ont recommandé une politique de dévaluation fiscale consistant à transférer le financement de la protection sociale des entreprises vers d'autres prélèvements comme la Contribution Sociale Généralisée(CSG) ou la Taxe sur la valeur ajoutée(TVA). Selon eux, cette politique a pour conséquence de diminuer le coût du travail et donc de diminuer les prix et d'améliorer la compétitivité des entreprises situées en France par rapport à la concurrence étrangère.


title: Dévaluation fiscale

text: Selon Olivier Passet, Directeur des synthèses économiques, groupe Xerfi, au sujet des dévaluations fiscales .


title: Dévaluation fiscale

text: Si la dévaluation fiscale(baisse d'impôts et/ou cotisations sociales à la charge des employeurs) au bénéfice des entreprises n'est pas compensée par des recettes venant de tout ou partie de la population, elle pénalise, soit les recettes budgétaires d'une administration publique, soit d'organismes de sécurité sociale. Les conséquences peuvent être une baisse de prestations de service public ou de protection sociale (santé, chômage, retraite).


title: Dévaluation fiscale

text: La baisse d’impôt ou des cotisations sociales à la charge des employeurs pour les entreprises peut être compensée par. Pour la TVA. , .


title: Dévaluation fiscale

text: Dans un rapport du Sénat français qui souligne "une compétition fiscale généralisée", on peut lire à propos de la concurrence intra-européenne entre pays, par ce qui correspond à des dévaluations fiscales .


title: Dévaluation fiscale

text: La dévaluation fiscale est une mesure compétitive d'un état vis à vis des états avec lesquels il commerce. Si tous les états pratiquent le même niveau de dévaluation fiscale, les mesures s'annulent du point de vue du commerce international mais restent profitables pour les entreprises.


title: Dévaluation fiscale

text: Suivant tour à tour une politique de dévaluation fiscale .


title: Mon frère l'ombre

text: Mon frère l'ombre est le troisième tome du Cycle de Tyranaël écrit par Elisabeth Vonarburg ; il est paru en 1997 (Roman, Alire, Romans 005, 1997).


title: Mon frère l'ombre

text: Le roman se déroule plusieurs siècles après le volume précédent.


title: Mon frère l'ombre

text: Mathieu, jeune homme d'un âge indéterminé, est enfermé dans une mystérieuse Ecole. Drogué et visiblement torturé à intervalles réguliers, il se retrouve un jour dans un mystérieux labyrinthe souterrain. Alors que sa mémoire commence à lui revenir par flash-back, il rencontre Galaas, un Ancien - en réalité une machine - qui lui fait passer plusieurs épreuves initiatiques destinées à déclencher les dons psychiques des Anciens. Galaas aide Mathieu à s'enfuir des souterrains mais se trouve soudainement désactivé par le retour de la Mer. Mathieu fuit et gagne la ville de Morgorod. Il découvre qu'il est le descendant des Terriens qui ont, plusieurs siècles auparavant, tenté de reconquérir la planète et répandu une terrible maladie pour y parvenir ; à cause de cela, leurs descendants sont parqués dans des ghettos urbains et leur faible potentiel psychique leur vaut d'être affublé du surnom péjoratif de "tête de pierre".


title: Mon frère l'ombre

text: En parallèle, on découvre la légende d'un prince paalani, Oghim Karaïdar. En quête de son ombre, celui-ci se lance dans un voyage qui l'amène à acquérir peu à peu l'ensemble des talents psychiques des Anciens, notamment le don de télékinésie, de lévitation et de télépathie. Il devient un hekel, un être doté de tous les dons.


title: Mon frère l'ombre

text: Mathieu tente difficilement de vivre à Orlemur, le ghetto de Morgorod, régulièrement menacé par les pogroms menés par les Virginiens. Il apprend qu'il est lui-même complètement impénétrable par tous les télépathes, qui composent l'essentiel de la population à présent : il est donc ce qu'on appelle un "bloqué". Les Gris, la faction de mutants qui ont pris le pouvoir, tentent de "débloquer" de tels enfants par des méthodes violentes.


title: Mon frère l'ombre

text: Mathieu est recueilli par une coopérative de Virginiens qui luttent en secret contre le régime des Gris et cherchent à développer l'ensemble des talents psychiques, alors que les Gris n'utilisent que les télépathes et stérilisent tous les autres. Un vieil homme, Abram Viator, semble être le chef ou le guide de ces rebelles surnommés les Rebbims ; il s'agit en réalité de Simon Rossem, qui continue son existence immortelle. Abram prend Mathieu sous son aile et tente diverses méthodes pour débloquer ses talents psychiques, en vain. Il l'amène à l'intérieur des terres, dans une grande propriété rurale tenue par des Rebbims. Là, Mathieu s'engage dans une relation amoureuse avec Natalia, elle-même une bloquée torturée dans une Ecole, et noue une étrange relation avec une licorne nommée Étoile. Il redécouvre son passé en se rappelant qu'il a été torturé par Jordan, un super-télépathe qui dirige la faction des Gris et lutte contre les Rebbims. Mathieu accepte de s'engager dans une série d'expériences, peu concluantes mais qui semblent indiquer qu'il peut jouer un rôle de catalyseur multipliant les pouvoirs des autres mutants.


title: Mon frère l'ombre

text: Au cours de l'une de ces expériences, Abram Viator s'épuise et meurt, avant de renaître à nouveau. Profondément déprimé et perturbé, Mathieu décide de quitter la ferme. La licorne Étoile l'emporte et se précipite avec lui dans la Mer. Mathieu, après un bref contact télépathique avec Abram, se retrouve face à des Anciens, bien vivants et tout aussi surpris que lui...


title: Mon frère l'ombre

text: Oghim Karaïdar fait quant à lui un rêve, le premier Rêve de l'histoire des Anciens, au cours duquel il voit la rencontre de Mathieu et de son peuple, dans un temps encore à venir.


La New York, Newfoundland and London Telegraph Company (Compagnie de télégraphie de New York, Terre-Neuve et Londres) était une société issue de la fusion de plusieurs entreprises et dont la réalisation la plus remarquable a été la pose, en 1856, du premier câble télégraphique sous-marin transatlantique entre l'île de Terre-Neuve et la Nouvelle-Écosse.


La New York, Newfoundland and London Telegraph Company a été fondée en 1854 par les industriels américains Cyrus West Field, Peter Cooper, qui fut le premier président de la compagnie, le banquier (1806-1882) et Marshall Owen Roberts (1814-1880). Elle remplaça la Newfoundland Electric Telegraph Company qui avait été créée dans le but de relier Terre-Neuve et la Nouvelle-Écosse par la télégraphie, un projet proposé par l'ingénieur britannique Frederick Newton Gisborne.


Le projet ayant rencontré des difficultés, c'est à la suite d'un voyage de Gisborne à New York en que Field prit connaissance de celui-ci et décida, avec d'autres, d'y investir des capitaux avec la participation d'investisseurs britanniques en fondant la New York, Newfoundland and London Telegraph Company. Elle réussit, deux ans plus tard, en 1856, l'installation du premier câble télégraphique fonctionnel traversant le détroit de Cabot entre le cap Ray sur l'île de Terre-Neuve et l'île du Cap-Breton soit quatre ans après la pose du premier câble télégraphique sous-marin en Amérique du Nord reliant l'Île-du-Prince-Édouard au Nouveau-Brunswick. Ses actifs furent rachetés par l'Atlantic Telegraph Company créée en par Cyrus Field, John Watkins Brett et Charles Tilston Bright.


title: Pompejanum

text: Le Pompejanum (ou Pompeiianum) est la réplique d'une villa romaine antique, la maison des Dioscures de Pompéi. Le Pompejanum est construit sur la rive du Main en Bavière à Aschaffenbourg (République fédérale d'Allemagne).


title: Pompejanum

text: La construction, commanditée par Louis de Bavière, débute en 1840 et se termine en 1848. Gravement endommagé pendant la Seconde Guerre mondiale, le bâtiment a été restauré après 1960 et a retrouvé son aspect du .


title: Pompejanum

text: Le Pompejanum est construit sur la rive du Main, à Aschaffenburg, dans le district de Basse-Franconie, dans le land de Bavière en République fédérale d'Allemagne. La villa, qui se trouve à proximité du Château de Johannisburg, est entourée d'un jardin méditerranéen créé au moment de sa construction, de manière à représenter l'environnement naturel de la région de Pompéï, en Campanie (Italie).


title: Pompejanum

text: La construction du Pompejanum a été décidée par Louis Ier de Bavière et réalisée entre 1840 et 1848 sur les plans de l'architecte de la cour de Bavière, Friedrich von Gärtner. L'édifice, qui se veut une réplique parfaite d'une riche villa romaine, est bâti dans une période d'enthousiasme pour l'Antiquité romaine à l'échelle de toute l'Europe.


title: Pompejanum

text: Louis Ier de Bavière avait visité l'Italie dans sa jeunesse et s'était rendu à Pompéï en 1804. Romantique, il avait été séduit par les restes de la ville romaine et les beautés italiennes. Sensible à l'harmonie dégagée par les ruines qui lui paraissaient refléter un idéal antique, il rapprochait celui-ci d'une autre période idéalisée, celle du Moyen-âge allemand perçu comme un âge d'or.


title: Pompejanum

text: Louis Ier de Bavière témoignait également d'un précoce souci de conservation du patrimoine : observant que les vestiges de la cité du Vésuve se situent à l'air libre, il s'inquiétait de leur dégradation à venir. C'est donc avec une réelle volonté de préservation qu'il décide l'édification du Pompejanum qu'il souhaite réplique à l'identique des villas romaines qui l'ont particulièrement ému. Il est notamment sensible à l'harmonie des couleurs ainsi qu'à la pureté du dessin des édifices et des fresques.


title: Pompejanum

text: Enfin, l'inscription de la Bavière dans la continuité de l'Empire romaine revêt, en ces temps de concurrence avec le voisin prussien, une forte signification politique d'affirmation nationale, d'ancienneté et d'indépendance.


title: Pompejanum

text: Le roi demande à Gärtner de concevoir une réplique de la maison des Dioscures (maison de Castor et Pollux) qui venait d'être découverte. Il se rend sur place avec lui le . L'architecte étudie minutieusement son modèle, dans le plus grand secret : mosaïques, peintures, architecture, polychromie.


title: Pompejanum

text: Le choix du lieu d'implantation résulte lui aussi d'une étude minutieuse. Il ressemblerait, selon les contemporains, au golfe de Naples.


title: Pompejanum

text: Le plan de la maison des Dioscures est scrupuleusement respecté dans le Pompejanum. Toutefois le climat et les exigences des hommes de l'Antiquité romaine et de ceux du XIXème siècle allemand ont contraint Gärtner à compléter l'édifice par deux étages situés en retrait du rez-de-chaussée pour doter la villa des commodités modernes.


title: Pompejanum

text: La décoration intérieure reproduit fidèlement des fresques pompéiennes, dont certaines de la maison des Dioscures ainsi que d'autres éléments de décor de la maison modèle. Une attention particulière est portée à la polychromie. En 1844, le peintre Joseph Schlottauer accompagne ainsi le roi et son architecte à Pompéï pour veiller à la conformité des couleurs utilisées dans la réplique.


title: Pompejanum

text: Le Pompejanum est entouré d'un jardin destiné à parfaire l'impression, il accueille des essences typiques de l'Italie du sud :citronniers, amandiers, figuiers, etc.


title: Pompejanum

text: L'attention portée à la reproduction de l'original se déploie également dans le domaine des techniques de réalisation.


title: Pompejanum

text: C'est ainsi que lors de son voyage en 1844 Schlottauer a également pour consigne d'étudier la « stéréochromie » des monuments antiques, c'est-à-dire les techniques de fixation des couleurs.


title: Pompejanum

text: De même des artisans bavarois sont envoyés se former aux techniques de la mosaïque auprès d'artisans italiens, parmi les plus célèbres de Rome.


title: Pompejanum

text: Le mobilier et les accessoires sont constitués de copies rigoureuses des originaux conservés dans les musées napolitains et réalisé par des artisans du cru, les bustes reproduisent des œuvres romaines conservées à la glyptothèque de Munich.


title: Pompejanum

text: Malgré le soin mis à leur réalisation, les décors se sont révélés nettement moins résistants que les originaux pompéien, des restaurations seront nécessaires avant la fin du XIXème siècle.


title: Pompejanum

text: Le Pompejanum est fortement dégradé par des bombardements intervenus durant la seconde guerre mondiale. Longtemps à l'abandon, les premières restaurations débutent en 1960 et le Pompejanum est à nouveau ouvert au public en 1995.


title: Pompejanum

text: Certaines salles n'ont toutefois pas été restaurées, afin de conserver le souvenir des dommages du second conflit mondial, ce qui fait dire à Béatrice Robert-Boissier :« Les fresques aux couleurs passées semblent désormais d'authentiques peintures pompéiennes vieillies par les siècles. »


title: Pompejanum

text: Le Pompejanum est ouvert au public de mars à octobre.


title: Pompejanum

text: Depuis 1994, il présente des pièces romaines appartenant aux collections de la Glyptothèque et de la collection des antiquités de l'État de Munich.


title: Playoffs NBA 1978

text: Les playoffs NBA 1978 sont les playoffs de la saison 1977-1978. Ils se terminent sur la victoire des Bullets de Washington face aux SuperSonics de Seattle quatre matches à trois lors des Finales NBA.


title: Playoffs NBA 1978

text: C - Champions NBA


title: Communauté urbaine de Yaoundé

text: La communauté urbaine de Yaoundé est une collectivité territoriale décentralisée qui gère sous la tutelle de l’État camerounais, les affaires locales en vue d’assurer le développement économique social et culturel des populations de la ville de Yaoundé. La communauté urbaine est découpée en 7 arrondissements correspondant à autant de communes.


title: Communauté urbaine de Yaoundé

text: Le gouvernement, par la loi 87-15 du , a transformé Yaoundé en communauté urbaine (eq. commune urbaine à régime spécial). Ce régime dérogatoire supprime la fonction de maire au profit d'un délégué du gouvernement nommé par la présidence. La loi constitutionnelle du 18 janvier 1996 modifie le régime de la communauté urbaine, qui reste dirigée par un délégué du gouvernement, mais qui crée également 6 communes urbaines d'arrondissement dotées de conseils municipaux élus. Aujourd'hui, Yaoundé compte 7 communes d'arrondissement. Il faut noter que la loi du qui fixait les compétences de la communauté urbaine a été abrogée par la nouvelle loi du fixant les règles applicables aux communes.


title: Communauté urbaine de Yaoundé

text: La communauté urbaine de Yaoundé couvre une superficie de . Son siège actuel est l’hôtel de ville de Yaoundé et ses limites territoriales sont celle du département du Mfoundi.


title: Communauté urbaine de Yaoundé

text: La communauté urbaine de Yaoundé est composée de sept communes urbaines d’arrondissement :


title: Communauté urbaine de Yaoundé

text: Depuis sa création le 24 septembre 1987, la communauté urbaine de Yaoundé exerce ses différentes compétences dans le but d’améliorer les conditions de vie des populations de la ville. Gestionnaire d’un budget de 21,8 milliards de FCFA pour l’année 2016 elle est organisée autour d’un conseil de communauté présidé par un Délégué du Gouvernement ; il est composé de nombreux membres dont le délégué du gouvernement les maires des communes d'arrondissement et de grands conseillers, répartis en deux grandes commissions


title: Communauté urbaine de Yaoundé

text: Les attributions du conseil de communauté sont les suivantes :


title: Communauté urbaine de Yaoundé

text: Celles du Délégué du Gouvernement sont :Le budget 2017 de la communauté urbaine de Yaoundé est de FCFA, issu principalement des recettes fiscales et subventions diverses.


title: Communauté urbaine de Yaoundé

text: Les recettes proviennent principalement de :


title: Christophe Bernard

text: Christophe Bernard est un joueur d'échecs français né le à La Bassée. Maître international depuis 1996, il a remporté le championnat de France d'échecs en 1987 après un match de départage avec Gilles Andruet. Auparavant, il avait atteint la deuxième place du championnat de France en 1982. En tournoi, il remporta le championnat de Paris d'échecs en 1989.


title: Christophe Bernard

text: Il a représenté la France lors des qualifications pour le championnat d'Europe d'échecs des nations de 1983, réalisant deux parties nulles contre les grands maîtres hongrois Andras Adorjan et Iván Faragó.


title: Christophe Bernard

text: Il est informaticien pour l'administration.


title: Christophe Bernard

text: Christophe Bernard est l'auteur de deux manuels sur les échecs :


title: Agathe Auproux

text: Agathe Auproux, née le à Guéret, est une journaliste et chroniqueuse de télévision française. Elle est principalement connue pour sa participation à l'émission "Touche pas à mon poste !".


title: Agathe Auproux

text: Agathe Auproux naît et grandit dans la ville de Guéret (Creuse), où son père est buraliste. Sa mère, d'origine vietnamienne, est professeure de français dans son collège. Elle lui a transmis l’amour des lettres . Malgré le divorce de ses parents, elle vit « une enfance très heureuse, sans crise d’adolescence » selon elle.


title: Agathe Auproux

text: Après un baccalauréat ES au lycée Pierre-Bourdan, elle s'installe à Toulouse pour poursuivre ses études à l’université du Mirail où elle entame une licence LLCE Anglais, qu'elle complète dans le même temps par un bachelor de marketing et communication internationale à l'ISEG. Lors de l'été 2013, elle réalise son stage de fin de licence au sein de la rédaction des "Inrockuptibles". Elle y reste un peu plus de trois mois et décide de s'installer à Paris pour poursuivre ses études dans le journalisme. , raconte-t-elle à propos de cette première expérience au sein du magazine rock’n’branché.


title: Agathe Auproux

text: Elle intègre alors le CFPJ de Paris, et passe deux ans en contrat de professionnalisation à "Livres-Hebdo", journal destiné aux professionnels de l’édition. En parallèle, elle nourrit sa passion pour le foot et la communique via ses réseaux sociaux au milieu de ses messages sur la culture et l’actualité.


title: Agathe Auproux

text: À la fin de ses études, diplômée du CFPJ, Agathe Auproux est engagée à la rentrée 2016 aux "Inrockuptibles" où elle a débuté, et par Canal+, où elle va faire ses premiers débuts à la télévision chaque vendredi sur Canal+ Sport dans l'émission "19H30 Sport". Elle sera responsable de la chronique "Culture Foot". Aux "Inrocks", elle signe plusieurs papiers dans les pages médias du magazine et apparaît alors en sur le plateau de "Touche pas à mon poste !" sur C8 en tant qu'experte médias.


title: Agathe Auproux

text: Agathe Auproux a travaillé dans plusieurs journaux et revues de presse dont : "Livres Hebdo", "Les Inrockuptibles", "Madame Figaro" et "Paulette Magazine". En 2017, "La Parisienne", supplément mensuel du "Parisien" annonce que la journaliste .


title: Agathe Auproux

text: Elle quitte les "Inrockuptibles" après le refus du magazine, dit-elle, d'un reportage sur Cyril Hanouna. David Doucet, son rédacteur en chef aux "Inrocks", justifie ce départ en déclarant : . Elle rejoint définitivement la bande de chroniqueurs de "Touche pas à mon poste !" pour la saison 2017-2018.


title: Agathe Auproux

text: En 2017, la jeune journaliste fait partie des 17 personnalités sportives ou médiatiques repérées en mars par le ministère des Sports pour devenir l’une des « Égéries du sport féminin », ambassadeur ou ambassadrice d’un club ou d’une sportive pour en faire la promotion, l’aider à développer sa notoriété, son image et celle de son sport.


title: Agathe Auproux

text: En , elle quitte "Touche pas à mon poste !" au bout d'une seule saison pour rejoindre la nouvelle hebdomadaire "Balance ton post !" sur la même chaîne.


title: Agathe Auproux

text: En , elle revient dans "Touche pas à mon poste !" tout en continuant "Balance ton post !".


title: Agathe Auproux

text: Le , elle annonce sur Instagram arrêter sa collaboration avec H2O Productions (société de production de Cyril Hanouna) pour se consacrer à de nouveaux projets. Elle quitte donc "Touche pas à mon poste !" et "Balance ton post !".


title: Agathe Auproux

text: En , elle fait son retour dans l'émission "Balance ton post !".


title: Agathe Auproux

text: Depuis 2021, elle présente "Un jeune, 1 solution" sur C8 qui aide les jeunes dans leur recherche d'emploi.


title: Agathe Auproux

text: En 2022, elle présente "Ouvert à tous", sur C8.


title: Agathe Auproux

text: En , elle fait l'objet d'une polémique à cause d'anciens messages postés sur son compte Twitter et jugés homophobes et racistes par certains internautes, ainsi que pour une photo d'elle dénudée pour le magazine "Le Tag Parfait". Elle répond aux attaques, se défendant de toute opinion raciste ou homophobe, et déplore le lynchage et les réactions provoquées par ces tweets.


title: Agathe Auproux

text: Le , Agathe Auproux annonce être atteinte d'un lymphome hodgkinien. Elle annonce la rémission complète de son cancer le et publie un livre cette même année décrivant sa vie pendant son traitement.En 2017, elle interprète "Pourquoi" avec le rappeur Alrima et Déborah Tordjman, membre de la production de "TPMP". Le clip sort en 2018.


title: Patti Cake$

text: Patricia Dombrowski a 23 ans. Elle rêve de devenir la nouvelle star du rap et de rencontrer son idole, O-Z. Elle veut aussi quitter sa petite ville du New Jersey, où elle travaille comme serveuse dans un bar miteux. Patti doit aussi veiller sur Nana, sa grand-mère malade qu’elle adore, et Barb, sa mère, une chanteuse ratée et totalement instable et alcoolique. Son meilleur ami, Jheri, la pousse chaque jour à montrer ses talents de rappeuse. Elle les exprime un soir durant une "battle" dans la rue. Patti et Jheri vont ensuite faire la rencontre de Basterd, un musicien aussi étrange que silencieux.


title: Patti Cake$

text: Geremy Jasper a commencé à élaborer l'intrigue après ses études universitaires. Alors qu'il vivait chez ses parents, il s’occupait de sa grand-mère malade et âgée tout en luttant contre les difficultés quotidiennes et en essayant de faire de la musique. Très vite, il s'est rendu compte que sa vie risquait de lui échapper. Il explique ainsi : Pour étoffer le personnage de Patti, Geremy Jasper s’est par ailleurs inspiré des adolescentes qui jouaient dans l’équipe de basket entrainée par son père : .


title: Patti Cake$

text: Geremy Jasper est poussé par son ami Benh Zeitlin à devenir réalisateur. Jasper écrit une ébauche de scénario en 19 jours et l’envoie au "Sundance Screenwriters Lab". Il sera ensuite sélectionné pour notamment travailler avec Quentin Tarantino. Le producteur Michael Gottwald explique : Après avoir terminé l’écriture du scénario, Geremy Jasper est invité à participer au "Sundance Institute Directors Lab" où durant un mois il a pu commencer les répétitions, le tournage et le montage de quelques scènes.


title: Patti Cake$

text: Pour le rôle-titre, le réalisateur-scénariste et les producteurs cherchaient une actrice avec un look particulier capable d'illustrer la vulnérabilité. Comme l'explique Geremy Jasper, Patti . Le producteur Noah Stahl avait remarqué Danielle Macdonald dans "The East" (2013). Cette actrice australienne n'avait essayé à parler avec l’accent du New Jersey et n’avait surtout aucune expérience musicale. Geremy Jasper était dubitatif : . L'actrice était de son côté surprise : .


title: Patti Cake$

text: La musique du film a été écrite et composée par le réalisateur Geremy Jasper, avec l'aide de Jason Binnick, en utilisant même certaines paroles qu’il avait écrites à l’âge de Patti. Il a ensuite réécrit plusieurs fois les paroles durant le tournage, inspiré par la progression de l'actrice Danielle Macdonald. Cette dernière a passé près de deux ans à trouver la voix de Patti répétant avec Tim Monich pour trouver l’accent et l’attitude du New Jersey et avec le rappeur Skyzoo pour son "flow"."Patti Cake$" a clôturé la Quinzaine des réalisateurs lors du festival de Cannes 2017. En tant que premier film en sélection, il était également en lice pour la Caméra d'or.


title: Patti Cake$

text: Le film a reçu le prix du public au festival du film international du Berkshire 2017 dans la catégorie Fiction, le prix du scénario au festival du film du Nantucket 2017 et le prix du réalisateur à surveiller au festival international du film de Palm Springs 2017. Lors du Festival international du film de Seattle 2017, il a remporté le Futurewave Youth Jury Award du meilleur film, la 4ème place dans la catégorie meilleur film et la place du prix d'interprétation féminine pour Danielle Macdonald.


title: Playoffs NBA 1979

text: Les playoffs NBA 1979 sont les playoffs de la saison 1978-1979. Ils se terminent sur la victoire des SuperSonics de Seattle face aux Bullets de Washington quatre matches à un lors des Finales NBA.


title: Playoffs NBA 1979

text: C - Champions NBA


title: Accident ferroviaire de Shigaraki

text: L' s'est déroulé sur la ligne Shigaraki au Japon le quand un train de la Shigaraki Kohgen Railway et un autre de la JR West sont entrés en collision frontale, tuant 42 personnes et en blessant 614 autres. Avant l'accident ferroviaire d'Amagasaki de 2005, il s'agit de la pire catastrophe ferroviaire du Japon depuis l'accident ferroviaire de Tsurumi de 1963 qui avait fait 161 victimes.


title: Accident ferroviaire de Shigaraki

text: Le , un train rapide (501D) de la JR West arrive en provenance de la gare de Kyoto en direction de Shigaraki. Il entre sur la ligne Shigaraki au niveau de la gare de Kibukawa depuis la ligne Kusatsu, avec 716 passagers à son bord pour le festival international de céramique tenu à Shigaraki à ce moment.


title: Accident ferroviaire de Shigaraki

text: Dans la direction opposée, un train omnibus (534D) de la Shigaraki Kohgen Railway part du terminus de Shigaraki en direction de Kibukawa, malgré un signal rouge. L'autorisation a été donnée par le responsable de la gare, car le signal rouge n'avait pas lieu d'être, la voie étant libre jusqu'à l'évitement d'Onotani où le train devait croiser celui de la JR West.


title: Accident ferroviaire de Shigaraki

text: Lorsque le train de la JR West arrive à l'évitement d'Onotani, le signal est vert malgré l'arrivée du train en sens opposé. Le conducteur, pensant que le train de la Shigaraki Kohgen Railway n'était pas parti, poursuit son trajet sur la ligne.


title: Accident ferroviaire de Shigaraki

text: La collision a lieu à 10h35 entre l'évitement d'Onotani et la gare de Shigarakigūshi.


title: Accident ferroviaire de Shigaraki

text: Les principales causes de l'accident sont la décision des responsables du train de la Shigaraki Kohgen Railway d'autoriser le départ de Shigaraki alors qu'il y avait un signal rouge, et le défaut de la signalisation qui aurait dû interdire au train de la JR West de continuer après l'évitement d'Onotani.


title: Accident ferroviaire de Shigaraki

text: La Shigaraki Kohgen Railway et JR West avaient indépendamment apporté des modifications non autorisées au système de signalisation, ce qui a conduit à la confusion qui a incité la Shigaraki Kohgen Railway à autoriser un train à franchir un signal rouge, et le câblage défectueux qui a affiché un signal vert au train JR West, alors que la présence du train de Shigaraki Kohgen Railway en sens opposé aurait dû mettre le signal au rouge.


title: Accident ferroviaire de Shigaraki

text: La Shigaraki Kohgen Railway suspend son service de trains de passagers tandis que la préfecture de Shiga et le ministère des Transports conduisent des enquêtes, et le service n'est pas rouvert avant . Lorsque le service reprend, l'évitement d'Onotani est neutralisé. En conséquence, la fréquence des trains est réduite de deux par heure à un par heure, avec un seul train en circulation sur toute la ligne.


title: Accident ferroviaire de Shigaraki

text: En 1999, les deux entreprises sont attaquées en justice pour négligence par les victimes de l'accident. La même année, elles sont jugées par le tribunal de district d'Ōtsu. En 2002, devant la haute cour d'Osaka, la JR West est également condamnée pour négligence. Toutefois, elle ne fait pas appel du verdict. Elle arrête toutes interconnexions de train avec la ligne Shigaraki, tandis que d'autres compagnies du groupe Japan Railways abandonnent également les opérations de train non-régulières sur les lignes ferrées de troisième secteur.


title: Accident ferroviaire de Shigaraki

text: Le festival international de céramique, prévu jusqu'au , est annulé le lendemain de l'accident.


title: The Lustful Turk

text: Le roman est composé d'une série de lettres écrites par son héroïne, Emily Barlow, captive à Alger, à son amie, Sylvia Carey. En , lors d'un voyage d'Angleterre vers l'Inde, Emily est capturée par des pirates barbaresques maures et emmenée à Alger au harem d'Ali (très probablement une référence à Hadj Ali Dey, qui fut bey d'Alger de 1809 à 1815). Ali la viole, éveillant sa passion sexuelle. L'humiliation d'Emily continue lorsque Ali insiste sur la pratique de la sodomie. Cela suscite l'horreur de sa correspondante, Sylvia, qui exprime son indignation vis-à-vis du comportement d'Ali dans une lettre que ce dernier intercepte. Irrité par l'attitude de Sylvia, Ali organise son enlèvement, de sorte que celle-ci soit amenée au marché des esclaves d'Alger. Au terme d'une mascarade, au cours de laquelle Ali se fait passer pour un Français prétendant la sauver de l'esclavage sexuel en l'épousant lors d'un mariage arrangé, Ali parvient à la garder en détention dans son harem, et la viole, éveillant sa sexualité, comme avec Emily. Révélant sa véritable identité, Ali jouit des deux jeunes femmes. Cette idylle sexuelle se termine quand une nouvelle venue dans le harem, allant subir un nouveau viol anal, sectionne le pénis du dey avec un couteau puis se suicide. Le dey fait cadeau de « "his lost members preserved in spirits of wine in glass vases" » à Emily et Sylvia et les renvoie en Angleterre en témoignage de son affection.


title: The Lustful Turk

text: Le roman intègre aussi des récits concernant les mésaventures érotiques de trois autres filles emprisonnées dans le harem, et le sort de la servante d'Emily, Eliza, qui, donnée au bey de Tunis par Ali, sera enchaînée, fouettée et violée à son tour.


title: The Lustful Turk

text: Ce livre a été l'un de ceux condamnés pour obscénité par le lord juge en chef John Campbell quand Dugdale a été poursuivi en 1857.


title: The Lustful Turk

text: "The Lustful Turk" utilise les conventions de l'époque du roman sentimental et du roman gothique ; ses thèmes orientaux exotiques ont été influencés par la vie, les aventures et les écrits de Lord Byron. Il a, à son tour, influencé de nombreux autres ouvrages érotiques et le thème de la vierge initiée de force à des actes sexuels et qui, plus tard développe un appétit charnel hors du commun, sera souvent repris dans les œuvres érotiques ultérieures comme ', une œuvre classique d'érotisme victorien qui narre la séduction d'une jeune fille, Alice, par un gentleman, "May's Account of Her Introduction to the Art of Love", d'abord publié par ' et "Le Cheikh" écrit par Edith Maude Hull, publié en 1921.


title: The Lustful Turk

text: Une adaptation cinématographique de "The Lust Turk", dont le scénario a été écrit par David F. Friedman a été réalisée en 1968 par Byron Mabe, avec Abbe Rentz, Linda Stiles et Gee Gentell.Dans le roman à énigme "Die for love" de Elizabeth Peters, les emprunts à "The Lustful Turk" jouent un rôle mineur dans l'intrigue.


title: The Lustful Turk

text: Alors que Steven Marcus a utilisé "The Lustful Turk" dans sa construction du royaume de fiction dans l'érotisme victorien, des auteurs ultérieurs ont souligné l'importance du cadre de l'orientalisme dans la production d’œuvres plus sexualisées, définissant le harem comme une sorte d'école d'érotisme.


title: Playoffs NBA 1980

text: Les playoffs NBA 1980 sont les playoffs de la saison 1979-1980. Ils se terminent sur la victoire des Lakers de Los Angeles face aux 76ers de Philadelphie quatre matches à deux lors des Finales NBA.


title: Playoffs NBA 1980

text: C - Champions NBA


title: Emmanuel Macron, les coulisses d'une victoire

text: Emmanuel Macron, les coulisses d’une victoire est un documentaire politique français réalisé par Yann L'Hénoret et diffusé en 2017 sur TF1.


text: Il retrace de l'intérieur les précédant l'élection d'Emmanuel Macron à la présidence de la République française lors de l'élection présidentielle de 2017. Le documentaire est diffusé le lendemain de la victoire d'Emmanuel Macron.


text: Le tournage commence en , alors que Macron représente 10 % des intentions de vote. Le documentaire, débuté sans diffuseur, a été proposé à toutes les chaînes de télévision françaises avant d'être acheté par TF1.


text: Une version longue du documentaire, intitulée "Le Candidat : Au cœur de la campagne d'Emmanuel Macron" est sortie en DVD en 2018.


text: S'inspirant du film "" sur l’ascension de Bill Clinton lors de l'élection présidentielle américaine de 1992, le documentaire révèle les moments forts de la campagne et des confidences d'Emmanuel Macron : sur Manuel Valls (au sujet de la primaire citoyenne de 2017, ) ; sur François Fillon (au sujet de l'affaire Fillon, il y voit un coup porté de l’intérieur même du parti Les Républicains : ), prédisant que le candidat de la droite  ; sur ses conversations avec François Bayrou (ce dernier lui confiant ) ; sur sa visite aux ouvriers de l'usine Whirlpool d'Amiens lors de la campagne de l'entre-deux-tours () ; sur le quotidien de sa campagne présidentielle.


text: Au sein de sa jeune équipe de campagne, on découvre notamment Sibeth Ndiaye, chargée de la communication et des relations avec la presse comme son collègue Sylvain Fort, fondateur de l'agence parisienne de communication Steele & Holt. Le documentaire montre également Richard Ferrand et Julien Denormandie, secrétaire général et secrétaire général adjoint du mouvement En marche ! ; Stéphane Séjourné, conseiller politique chargé des relations avec les élus ; Ismaël Emelien conseiller communication, campagne et mouvement ; Jean-Marie Girier et Sophie Ferracci, directeur et directrice de campagne ; Alexis Kohler, conseiller sur les questions économiques ; Quentin Lafay, plume du candidat ; Mounir Mahjoubi, conseiller stratégie numérique ; Ludovic Chaker, organisateur des meetings. En , les producteurs Justine Planchon ( Œil) et Eric Hannezo (Black Dynamite), entrent en contact avec l'entourage d'Emmanuel Macron. Le candidat ayant apprécié "Dans l'ombre de Teddy Riner" du même réalisateur et séduit par l'idée d'un documentaire sans entrevue ni voix off, accepte. Pendant , le réalisateur Yann L'Hénoret filme seul les coulisses de cette campagne à l'aide d'une caméra 4K Sony PXW-FS7. Pour ce documentaire reposant essentiellement sur les dialogues, un dispositif spécial est adopté par le réalisateur: Un micro supercardioïde Sanken CS-3e, un micro cardioïde DPA 4015A, ainsi que deux micros cravates, dont celui que le candidat a accepté de porter tout au long de la campagne. Yann L'Hénoret a eu accès à tous les moments clés de la campagne, à l'exception des réunions à huis-clos pour lesquelles certains intervenants ne souhaitaient pas être filmés, et des moments privés avec Brigitte Macron que le réalisateur s'était engagé à ne pas filmer. Emmanuel Macron accepte le tournage du documentaire sans avoir le final cut.


text: Le documentaire a été suivi par téléspectateurs le sur TF1, soit 18 % du public. Il est disponible dans plusieurs pays sur Netflix et en France jusqu'au .


text: "Le Candidat. Au cœur de la campagne d'Emmanuel Macron" est la version longue de ce documentaire, sortie en DVD le lundi , un an après la victoire d'Emmanuel Macron. Plus politique et mettant davantage l’accent sur la relation de l’équipe d’En marche avec la presse durant la campagne, il a été monté pendant le mois de .


title: Bruder Straubinger (opérette)

text: Bruder Straubinger (en français, "Frère Straubinger") est une opérette d'Edmund Eysler sur un livret de Moritz West et Ignaz Schnitzer.


title: Bruder Straubinger (opérette)

text: une ville fictive sur le Rhin, dans la seconde moitié du .


title: Bruder Straubinger (opérette)

text: "La place devant la porte de la ville"


title: Bruder Straubinger (opérette)

text: Sur la place devant la porte il y a une atmosphère de carnaval. Schwudler annonce sa nouvelle attraction : Oculi, "la fille sauvage" qui fait tourner toutes les têtes.


title: Bruder Straubinger (opérette)

text: Le compagnon Straubinger arrive dans le même temps parce qu'il espère trouver un emploi à la cour du landgrave Philippe et retrouver son amour ici. Mais il a besoin de se reposer et trouve quelque chose où s'endormir. Bonifaz, un déserteur rusé, en profite pour lui voler ses papiers et avoir une nouvelle identité.


title: Bruder Straubinger (opérette)

text: Quand Straubinger se réveille et voit qu'il lui manque sa carte d'identité, il demande à Schwudler de l'aider. Mais le montreur a une idée : il habille le jeune homme d'un vieil uniforme, lui arrange une barbe et le montre à la foule comme un ancien combattant âgé de 114 ans. Le landgrave qui vient de rentrer d'une bataille y croit et attribue une pension. Il en donne une aussi à Oculi, son infirmière, non sans arrière-pensée. Elle devra avoir un rendez-vous avec lui de temps en temps. Afin de ne pas la perdre de vue, il invite la troupe de Schwudler dans sa cour.


title: Bruder Straubinger (opérette)

text: "Un jardin du château"


title: Bruder Straubinger (opérette)

text: Lola, l'épouse du landgrave, n'est pas dupe de ce qui se passe. Elle décide de faire marier la jeune fille avec le vétéran. Mais Oculi n'en a pas envie. Son amour appartient à un jeune artisan dont elle attend le retour incessamment. Quand Straubinger l'entend parler, il a la certitude qu'Oculi est en réalité Marie. Il entonne doucement la chanson qu'ils avaient l'habitude de chanter ensemble. Maintenant Oculi reconnaît son fiancé derrière le masque et n'a rien contre le mariage. Tous sont surpris par le brusque changement de la jeune fille.


title: Bruder Straubinger (opérette)

text: "Un pavillon de chasse dans le domaine"


title: Bruder Straubinger (opérette)

text: Le couple étrange passe sa nuit de noces dans le pavillon de chasse du landrgave. Lola vient avec ses dames de compagnie pour regarder le vétéran et surtout la jeune fille. Elle soupçonne encore son mari et veut éviter à tout prix qu'il s'en approche. Pendant ce temps, le déserteur regrette son geste et vient rendre le passeport à Straubinger. Ce dernier en a assez de se dissimuler. Il se débarrasse rapidement de son déguisement et redevient l'honnête compagnon. Quand le landgrave voit le jeune couple, il se fait une raison. Mais ce n'est pas tout: sa femme et les dames le prennent en flagrant délit et rient de lui.


title: 4 Walls (chanson)

text: La chanson a recueilli majoritairement des avis favorables de la part des critiques musicales, dont la plupart ont l'ont qualifiée comme meilleur morceau de l'album et ont complimenté les styles musicaux qu'elle contient. D'un point de vue commercial, la chanson s'est classée deuxième dans le Gaon Digital Chart et le "Billboard" World Digital Songs. Le vidéoclip met en scène les membres qui se voient à travers différentes dimensions. Le groupe a fait la promotion de la chanson en l'interprétant sur plusieurs plateaux d'émissions coréennes, telles que le "Music Bank" et le "M Countdown".


title: 4 Walls (chanson)

text: Le groupe f(x) est devenu connu en Corée du Sud et à travers l'Asie avec leurs singles, notamment "Electric Shock" et "Hot Summer", en tant que groupe de cinq membres (Victoria, Amber, Luna, Krystal et Sulli). Durant la promotion de leur troisième album studio "Red Light" (2014), Sulli n'a pas participé aux performances live car elle "souffrait des commentaires négatifs et de fausses rumeurs constantes" d'après SM Entertainment dans leur déclaration du . Les activités promotionnelles de f(x) se sont donc faites à quatre, tandis que Sulli faisait une pause dans sa carrière. Le , on annonce que Sulli se retire officiellement du groupe afin de se concentrer sur sa carrière d'actrice, et que f(x) continuerait à quatre.


title: 4 Walls (chanson)

text: Le , le groupe confirme travailler sur un album studio à venir, portant le nom de "4 Walls", ainsi que la sortie d'un nouveau single et vidéoclip, qui sera la chanson principale de l'album. L'album, le single et le clip sont sortis le .


title: 4 Walls (chanson)

text: "4 Walls" a été écrite par Lee Seu-ran de Jam Factory, tandis que la composition et la production a été gérée par LDN Noise, Tay Jasper et Adrian McKinnon. Lee Soo-man, le fondateur de SM Entertainment, a été le producteur délégué du morceau. Musicalement, la chanson a lourdement été influencée par la dance. On la décrit comme une chanson tropical house avec des synthétiseurs "furtifs" et des hooks "rêveurs" selon Chester Chin de "The Star". Elle a été caractérisée comme une "mise à jour" de l'UK garage selon "Spin", tandis que Jeff Benjamin de "Billboard" a remarqué un son deep house. John Chiaverina de Kpopstarz.com a écrit une longue critique sur la chanson, et a noté qu'elle était fortement inspirée par la scène musicale britannique et l'EDM occidentale. Chiavernica a comparé la composition des pistes et les voix à une large variété de travaux de différents artistes, notamment Disclosure, Mariah Carey, Pitbull et la chanson "Show Me Love" du chanteur américain Robin S..


title: 4 Walls (chanson)

text: Dès sa sortie, la chanson a reçu un accueil favorable de la part des critiques. Daniel Montesinos-Donaghy de Vice.com a donné un avis positif à la chanson, sentant que "la ferveur romantique du groupe répond à l'euphorie qui alimente les meilleures musiques house et pop". Un éditeur à Seoulbeats.com a complimenté la composition et la production de la chanson, déclarant: "Cela donne cette intensité décontractée au fur et à mesure que la chanson progresse et réussit à avoir ceci sans l'emploi usuel de drop de basses lourdes ou de changements d'accords que l'on trouve habituellement dans la K-pop". Un critique de Selective Hearing a aussi eu un avis positif, déclarant que ce morceau est l'un des meilleurs de l'album, et a fait l'éloge de son ambiance "four on the floor".


title: 4 Walls (chanson)

text: Jeff Benjamin de "Billboard" a complimenté la composition de la chanson, et l'a comparée à "View" du boys band SHINee; il explique, "Le son deep house est parfait pour f(x) et crée une sœur supérieure à "View", complété avec des moments de belting, de rap et même un impressionnant breakdown synthé lors du bridge". Écrivant pour "Pitchfork", Sheldon Pearce a décrit la chanson comme une "renaissance superficielle", expliquant ensuite, "bien que ce single principal et les chansons-titre parlent de changement et de renouveau, l'aspect synthpop de f(x) reste ferme et inflexible". Il pense aussi que "Sulli était indéniablement un élément remarquable au sein du groupe, son départ a permis aux autres d'être mises en lumière". Jakob Dorof de "Spin" a discuté des "doutes mineurs" de l'album, et les a contrastés avec la chanson-titre, déclarant "Nulle part autant que sa chanson-titre, il y a une habile actualisation de l'UK garage qui est assurément devenu K-pop avec le surprenant rap d'Amber et ce double-bridge visionnaire qui change le temps, le ressenti et le genre dans une logique bien personnelle". Chester Chin, écrivant pour "The Star", pense que les éléments tropical et deep house de la chanson étaient "des kilomètres devant les codes conventionnels de la K-pop".


title: 4 Walls (chanson)

text: Commercialement, "4 Walls" a été un succès en Corée du Sud. La chanson a débuté à la deuxième place du Gaon Digital Chart pour la semaine du . Il était le le plus vendu d' ( unités digitales vendues), et le le plus vendu en ( unités digitales vendues) en Corée du Sud. En , la piste s'est vendue à plus de unités en Corée, devenant le single le plus vendu du groupe depuis "Rum Pum Pum Pum" avec plus de unités vendues. La chanson a débuté à la deuxième place du "Billboard" World Digital Songs, devenant leur chanson la mieux classée dans ce classement.


title: 4 Walls (chanson)

text: Les crédits proviennent de l'album "4 Walls".


title: 4 Walls (chanson)

text: Enregistrement Personnel


title: Ewa Szykulska

text: Ewa Szykulska, née le à Varsovie, est une actrice de théâtre et cinéma polonaise.


title: Hollow Knight

text: L'intrigue du jeu suit la quête d'un chevalier insectoïde devant pénétrer les tréfonds du royaume d' et y éradiquer l'entité maléfique qui y a été emprisonnée en des temps immémoriaux au sein du " éponyme (« chevalier creux » ou « chevalier vide »). L'influence maligne de l'antagoniste se ressent à nouveau dans une infection qui ronge le royaume et contamine peu à peu la plupart des insectes autochtones. Au terme de son voyage, le chevalier comprend qu'il n'est qu'un rouage du mécanisme retenant le fléau prisonnier, et qu'un sacrifice lui sera peut-être nécessaire pour mettre fin à l'infection.


title: Hollow Knight

text: Réalisé par seulement trois artistes et développeurs et un compositeur, le jeu rencontre sur le moyen terme un bon succès commercial et finit par atteindre près de deux ans après plus de trois millions d'unités vendues, une réussite rare pour un jeu indépendant. Malgré son haut niveau de difficulté, il reçoit également nombre de louanges, beaucoup de critiques l'érigeant même au sommet des jeux de type '. Une suite au jeu, intitulée ' et se concentrant sur un personnage secondaire présenté dans le premier opus, est annoncée en 2019 sans qu'une date de sortie ne soit fixée.


title: Hollow Knight

text: Le jeu se déroule dans le royaume fictif d'. Autrefois vaste et prospère, il n'est désormais plus que l'ombre de lui-même depuis que « le fléau », une mystérieuse infection du corps et de l'esprit, transforme ses habitants en bêtes sauvages. Les ruines du royaume témoignent néanmoins de l'opulence d'autrefois, à travers l'architecture élégante de la Cité des larmes ou des Jardins de la reine. L'extinction de cette civilisation est aussi le fait de l'orgueil et de la décadence dont elle a fait preuve, et seuls quelques savants et historiens éparpillés dans le monde sont capables d'en évoquer des bribes d'histoire.


title: Hollow Knight

text: " se veut délibérément mystérieux sur son intrigue ; de rares cinématiques égrènent l'introduction au jeu et sa conclusion, et les informations explicites sont délivrées au compte-gouttes dans les dialogues des personnages rencontrés. C'est principalement au joueur qu'il incombe de comprendre et d'interpréter les éléments qui lui sont présentés pour reconstituer les événements ébranlant . Bien que le protagoniste soit muet, le script du jeu comporte .


title: Hollow Knight

text: En des temps bien antérieurs à la période de début du jeu, un insecte nommé « le Roi pâle » parvient à convaincre les autres habitants d' de le désigner pour roi, et de délaisser l'entité connue sous le nom de Radiance qu'ils idolâtraient jusque-là. Peu après, cependant, les insectes commencent à percevoir dans leurs rêves les murmures de la Radiance, qui s'insinue sournoisement dans tout le royaume et trouble leur esprit. Pour combattre cette infection grandissante, le Roi pâle conçoit un réceptacle, surnommé le « Chevalier creux », en utilisant le vide des abysses. Ce ' n'est cependant pas le premier modèle : maints rejets ont été créés entre-temps lors des expérimentations du souverain des insectes, et le Chevalier incarné par le joueur est l'un d'entre eux. Le ' est destiné à contenir l'infection qui menace le royaume et à être enfermé dans le Temple de l'Œuf Noir, scellé par des chaînes et des sceaux eux-mêmes gardés par les rêves des trois insectes les plus puissants de l'époque : Monomon l'Érudite, Lurien le Veilleur, et Herrah la Bête. Après une brève cinématique d'introduction, ' introduit le joueur ' dans une grotte du lugubre monde d', qui semble de prime abord austère et désertique. En recherche d'aventure, le Chevalier incarné par le joueur fait halte au village de , dont il fait la base de ses futures pérégrinations. Sous terre, il découvre de glorieux vestiges, des habitants charismatiques et des créatures dangereuses qui ont fait des souterrains leur habitat. Il croise notamment une insecte nommée , qui a la protection des vestiges du royaume à cœur. Elle lui fait comprendre la nécessité de mettre fin à l'infection qui ronge de nouveau les esprits des habitants d'. Une interprétation veut en effet que le " ne fût pas aussi vide que l'avait espéré le Roi Pâle, et que sa maigre conscience l'empêche de contenir l'énergie du Fléau, qui filtre à travers le temple et contamine . La seule issue possible est d'entrer dans le temple et de se confronter au réceptacle du Fléau. Lorsque le joueur brise le premier sceau, le Temple de l'Œuf Noir est d'ailleurs fragilisé, et la zone des Routes oubliées est aussitôt contaminée par le Fléau, lui-même symbolisé par une émanation orange. Les monstres de la zone sont infectés et beaucoup plus puissants.


title: Hollow Knight

text: La première fin que débloque naturellement le joueur est funeste. Une fois entré dans le temple, le Chevalier parvient à occire le ', non sans l'aide du concerné : celui-ci se mutile volontairement, comme s'il voulait mourir et laisser le petit Chevalier prendre sa place et mettre fin à ses tourments. Lors du combat, la musique répète le même motif de manière obsessionnelle, un marqueur de la souffrance du ', qui cherche à échapper à sa condition et s'inflige lui-même des dégâts. Le Chevalier finit par absorber le fléau qui le parasite, et se fait enchaîner à la place de son adversaire, devenant ' à son tour, un chevalier creux enfermé et condamné à voir l'histoire se répéter. Le futur est sombre : plus aucun Rêveur n'aide à sceller le temple, et rien ne laisse indiquer que le Chevalier sera capable de tenir l'énergie du fléau comme le faisait l'ancien ', d'autant que le Roi pâle lui-même considérait le Chevalier incarné par le joueur comme un échec lors de la création du premier ". Peut-être, une fois fini de consumer le Chevalier, le Fléau pourra-t-il simplement gagner et poursuivre son œuvre. Il s'agit de la fin accessible par défaut après avoir triomphé des trois Rêveurs.


title: Hollow Knight

text: Les deux fins restantes sont accessibles après avoir obtenu le charme « ' », au fond des abysses. Dans la première, dont la culmination n'est que superficielle, porte secours au Chevalier pour venir à bout du ', mais le héros refuse d'utiliser son aiguillon des rêves et ne découvre donc pas le dernier secret de son ennemi. Les conséquences sont sans appel : après avoir triomphé du prisonnier creux, scelle le temple de l'intérieur et s'y piège elle-même ainsi que le Chevalier, qui devient le nouveau ", à jamais.


title: Hollow Knight

text: La toute dernière fin, dont l'issue n'est pas sans espoir, nécessite de finir la zone onirique du Palais blanc. surgit de nouveau dans la bataille finale pour immobiliser le ' et laisser au Chevalier l'opportunité d'utiliser son aiguillon des rêves et d'entrer dans la conscience du prisonnier. Il y découvre une entité nommée Radiance, le véritable ennemi et ' final du jeu, à l'origine du Fléau. La possibilité laissée au chevalier est alors de « transcender » le mal. Lorsque Radiance vient à périr sous les coups du Chevalier et grâce à la participation d'un ' onirique, le monde des rêves s'évanouit. retrouve ses esprits, et contemple le masque brisé du Chevalier. Le cycle de tourment infini du ' a pris fin. Tous les êtres du vide se dissipent après avoir contemplé la mort de Radiance, personnification du Fléau, et est sauvée de l'infection. Seule demeure , témoin du sacrifice du Chevalier.


title: Hollow Knight

text: ' est un jeu vidéo d'action-aventure en deux dimensions. Le joueur y incarne un chevalier anonyme (« ' » en version originale), un petit personnage semblable à un perce-oreille, muet et au visage inexpressif, qui doit survivre dans un vaste environnement labyrinthique laissant la part belle à l'exploration et au combat. Chaque habitant du monde d', le royaume présenté dans la diégèse, est de forme insectoïde ; la plupart d'entre eux sont hostiles au protagoniste, mais certains sont prêts à l'aider en échange de « géos », de petites gemmes formant la monnaie du jeu. et d'ennemis aux comportements personnalisés parsèment les du monde et invitent le joueur à les combattre pour progresser dans son exploration. Leurs apparences sont variées mais leur anatomie tient pour la plupart d'insectes réels, à l'image d'ennemis rappelant la forme d'une abeille ou d'une araignée.


title: Hollow Knight

text: Le jeu est plus particulièrement un ', un sous-genre du jeu d'action-aventure dans lequel le joueur se déplace dans un vaste monde de jeu dont il doit débloquer chaque nouvelle zone en explorant l'environnement et en atteignant certains jalons, marqués par exemple par l'obtention de pouvoirs inédits. D'après , qui propose une définition moins figée, il s'agit seulement d'un genre dans lequel , avec un système porté sur l'exploration et le déblocage progressif de nouvelles capacités permettant de s'infiltrer dans des passages de la carte de jeu précédemment inaccessibles. Les développeurs de ' évitent d'ailleurs de considérer leur création comme appartenant au ", que ce soit en cours de développement ou au moment de lancer la communication autour de sa sortie, pour ne pas s'imposer de respecter toutes les conventions du genre.


title: Hollow Knight

text: Pour tenir tête à ses adversaires, le héros dispose d'une petite épée appelée « aiguillon » (« " » en version originale), dont il est possible d'améliorer la lame en déboursant auprès de certains personnages non-joueurs des geos (monnaie du royaume d'Hallownest) durement acquises. En frappant ses ennemis ou l'environnement à répétition, l'usage de l'aiguillon recharge peu à peu une réserve, la « jauge d'âme » dont dispose le personnage, qui lui permet de puiser dans ses forces pour effectuer des coups spéciaux ou bien recharger une partie de sa santé ; cette dernière action nécessite cependant de s'immobiliser momentanément pour se concentrer, ce qui rend le héros vulnérable à ses ennemis. Le fait d'avoir à consommer le même type d'énergie pour restaurer sa vie et pour asséner des coups spéciaux nécessite de fait un arbitrage constant, une responsabilité qui s'ajoute à celles inhérentes au combat en temps réel. Le Chevalier peut frapper avec sa lame aussi bien de côté que vers le haut ou vers le bas, une technique prisée par les joueurs consistant d'ailleurs à asséner continuellement des coups vers le bas sur un ennemi pour rebondir à l'infini et enchaîner les frappes de plus belle. Tout coup porté à un ennemi ou une surface occasionne cependant pour le héros un mouvement de bond qui le fait nettement reculer et doit être soigneusement planifié pour éviter de tomber dans un précipice ou un piège.


title: Hollow Knight

text: Le Chevalier peut acquérir des amulettes portant le nom de pour bénéficier d'effets renforçant ses capacités. Celles-ci peuvent considérablement modifier les mécaniques et tactiques de jeu ; certaines se prêtent par exemple plus à être portées lors des phases d'exploration, et d'autres lors des phases de combat.


title: Hollow Knight

text: Dans le cas où le protagoniste succomberait à ses blessures parce que sa jauge de vie est épuisée, il ressuscite sur le dernier banc croisé sur son chemin, qui officie dans le jeu comme un espace de sauvegarde. L'argent du Chevalier est cependant perdu ; le seul espoir de pouvoir le récupérer consiste à retourner sur les lieux de sa dernière mort, et à triompher au terme d'un combat du fantôme du protagoniste, qui attend sur les lieux et défend son trésor. Cette ombre qui paraît possédée par un ennemi appuie le lore du jeu, qui repose sur le concept de réceptacles d'âmes. Dans le cas où cette ombre funèbre serait postée dans un endroit trop dangereux et où le joueur risquerait de mourir à nouveau en retournant récupérer ses gemmes, et donc de perdre définitivement le précieux pécule, il est possible d'acquérir contre un prix exigeant un rare (" en version originale), qui lui restitue immédiatement sa fortune.


title: Hollow Knight

text: Comme dans tout ', les possibilités d'exploration et de combat sont limitées par les capacités du personnage incarné par le joueur, le Chevalier. Ce dernier acquiert de nouveaux pouvoirs au fur et mesure de sa progression dans le jeu, qui est marquée concrètement par l'obtention d'objets précieux et la victoire dans des combats de ' ; atteindre ces jalons lui permet d'accéder à de nouvelles zones du jeu. Il lui est ainsi peu à peu possible d'effectuer un double saut, de courir brièvement dans les airs, ou encore de rebondir sur ses ennemis pour atteindre des zones éloignées et précédemment inaccessibles. L'apprentissage de ces pouvoirs s'effectue notamment lors des combats proposés au joueur, qui sont autant d'occasions de tester leur utilisation et de comprendre comment les adapter à chaque environnement. En participant du même esprit de découverte, il arrive que plusieurs moyens d'accéder à une même zone soient disponibles, ce dont s'assurent les développeurs en parsemant certaines salles d'insectes volants sur lesquels rebondir. Dans la région de Vertchemin (« " » en version originale), tôt dans le jeu, un moustique n'est ainsi implanté dans une salle que dans le seul but de permettre à de rares joueurs entreprenants (0,1 %, estime ) de se forger leur propre raccourci en rebondissant sur lui plutôt qu'en suivant le chemin disponible au sol. Les gemmes récoltées dans , les , sont utilisables auprès des quelques marchands qui parsèment le monde de jeu. Au début d'une partie, elles permettent notamment d'acquérir de précieuses cartes pour mieux se repérer, et des marqueurs pour indiquer des points précis sur la carte, par exemple des barrières qu'il sera plus tard possible de traverser avec les pouvoirs appropriés. Nombre de gemmes sont distribuées en récompense lorsque le Chevalier délivre les quelques dizaines de larves emprisonnées dans le royaume par des insectes plus puissants, et dont la libération constitue l'une des quêtes annexes à l'intrigue. D'autres se trouvent en tuant des ennemis ou en vidant des filons de gemmes. Des fragments augmentant la jauge de vie du protagoniste ou sa capacité à porter des charmes sont dispersés dans le jeu ; si certains ne s'obtiennent qu'en triomphant de combats de " ou de dangereuses zones de plates-formes, d'autres peuvent être achetés par le biais des géos. Parmi les autres objets à acquérir en magasin se trouvent une boussole pour connaître son emplacement sur chaque carte, une plume pour compléter les relevés topographiques selon ses propres découvertes, ou encore des marqueurs pour noter l'emplacement des bancs de sauvegarde et des marchands.


title: Hollow Knight

text: Le jeu propose un contenu d'une durée d'une quarantaine ou d'une cinquantaine d'heures en comptant les extensions, bien qu'une partie puisse durer plutôt une vingtaine d'heures en se concentrant sur le cheminement vers le " final. Un pourcentage consultable à tout moment du jeu renseigne sur le degré de complétion de la partie ; après l'ajout des extensions, son maximum est de 112 %.


title: Hollow Knight

text: " présente un univers en deux dimensions, mélangeant dessins à la main et effets d'animation modernes dans une palette de couleurs monotones et sombres. Malgré les limitations de la 2D, l'éclairage dynamique (aura du personnage, brume, ombres) et les effets de particules contribuent à animer l'environnement, à l'image des petits ennemis cachés dans des buissons qui laissent des traînées de feuilles sur leur passage. Si les mouvements des personnages sont pré-calculés et appliqués en temps réel par le moteur de jeu, l'influence du joueur sur l'environnement paraît plus personnalisée et aléatoire, notamment quand le Chevalier frappe de son aiguillon un lampadaire, un panneau ou une tige de plante au hasard, et dégage alors des particules qui finissent par se fondre dans la nature. Bien que le décor soit fixé sur plusieurs couches en parallaxe, il est ainsi possible d'interagir avec plusieurs éléments anodins placés au premier plan. Les caractéristiques de la lumière et des ombres s'adaptent d'un biome à l'autre au style de dessin utilisé, notamment dans les transitions introduisant des cinématiques en 2D, à l'image de l'animation qui fait apparaître un coléoptère géant pour aider le protagoniste à se déplacer d'un point de la carte à un autre.


title: Hollow Knight

text: Le monde du jeu fait implicitement appel à un contexte médiéval, peuplé qu'il est par des personnages usés et parfois abattus devant les dangers d', tous animés cependant par l'ambition de progresser dans leur quête personnelle, et parfois croisant le Chevalier à de multiples reprises au fil de leurs pérégrinations. L'apparence des personnages tient de l'insectoïde, sans que cela ne soit explicité : si certains se rapprochent nettement d'insectes connus, d'autres semblent plutôt être l'amalgame de différentes caractéristiques du monde animal. Les pinces sur la tête du héros le rapprochent ainsi des perce-oreilles, tandis que sa cape évoque des ailes d'insecte repliées contre un corps de scarabée ou de coléoptère.


title: Hollow Knight

text: La carte de jeu est vaste et présente de nombreux biomes variés afin d'inciter le joueur à l'exploration : forêts à la végétation luxuriante, cavernes froides ou cités lugubres sont légion et disposent chacune de leur ambiance propre. Le monde est notamment parsemé de murs destructibles, de salles secrètes et de personnages engoncés dans des cavernes isolées et qui sont autant de clefs pour espérer déchiffrer l'intrigue du jeu. La progression dans ces zones de jeu n'est cependant pas linéaire : il est possible d'y accéder de différentes manières et à différentes étapes de l'histoire, ce qui personnalise chaque partie. L'obligation d'acheter la carte de chaque nouvelle zone auprès d'un cartographe itinérant nommé Cornifer, que le joueur ne trouvera qu'après avoir erré un long moment sans repère, participe encore davantage à renforcer le sentiment de découverte et de conquête des espaces immenses d', d'autant que chaque carte achetée reste lacunaire et doit être complétée par le joueur. Ce n'est qu'en explorant de soi-même chaque biome, et en constatant éventuellement des anomalies et des travées cachées que l'on peut espérer compléter la carte, qui se met alors à jour une fois un banc de sauvegarde atteint.


title: Hollow Knight

text: L'incitation à l'exploration passe aussi par la présence de personnages et de situations insolites, plutôt que par l'appel à collectionner des objets cachés. Plutôt que d'essayer de guider le joueur en lui fournissant des indications, le jeu l'invite à se perdre pour faire des découvertes insoupçonnées. Des indices auditifs sont parfois dispersés pour indiquer la présence d'un insecte caché derrière un mur destructible, d'un ennemi tapi dans les ombres, de précieux objets appelant à être découverts, ou encore de Cornifer le cartographe, en train d'esquisser frénétiquement de nouveaux plans et de laisser derrière lui des miettes de parchemin. Un système de déplacement rapide existe et doit également être débloqué par l'exploration, en découvrant de nouvelles « stations » dans lesquelles appeler, en sonnant une cloche, le destrier conforme au héros : un coléoptère géant prêt à transporter le Chevalier de station en station.


title: Hollow Knight

text: "" offre une expérience de jeu volontairement difficile, qui implique de parfois recommencer plusieurs fois un combat de boss pour apprendre ses tactiques et espérer finalement en triompher. Il arrive d'ailleurs que lors de ces rencontres, une cage se referme autour du protagoniste, lui coupant toute possibilité de fuite et lui imposant la confrontation.


title: Hollow Knight

text: Nombre de publications consacrant des conseils à la manière d'aborder des jeux « difficiles » mentionnent '. Parmi leurs recommandations : faire des pauses en quittant le jeu, prendre affectivement de la distance en coupant la bande-son, s'éloigner physiquement de l'écran, étudier et lister les mouvements répétitifs de chaque ', ou encore passer momentanément à autre chose et explorer une partie différente du jeu. ' intègre certains mécanismes de jeu rendus célèbres par la série des ', des jeux réputés particulièrement difficiles, punitifs et intransigeants pour un joueur mal préparé au combat, en particulier au moment d'affronter des '. Dans un système similaire à celui des feux de camp « à la ' », des bancs servent de point de sauvegarde, de repos et de résurrection lorsque le protagoniste est annihilé. Tout comme un « jeu ' », ' exige du joueur une excellente connaissance de ses forces et de ses faiblesses pour parvenir à venir à bout d'ennemis plus imposants, tout en lui permettant par moments d'augmenter la qualité de son arme ou de son armure. De même encore, la collecte de « géos », ces gemmes qui servent de monnaie pour acheter des améliorations, est calquée sur celle des âmes dans les " : lorsque le personnage est tué, il perd toute sa fortune, qu'il ne peut récupérer qu'en retournant sur les lieux de sa mort ; s'il meurt entre-temps une seconde fois, l'argent disparaît à jamais. La narration au compte-gouttes est aussi une caractéristique récurrente de cette série vidéoludique.


title: Hollow Knight

text: D'après ', le jeu ne tombe cependant pas dans le piège de créer de la difficulté seulement pour se réclamer du genre des ' et satisfaire les attentes de stratégies commerciales ; la difficulté est finement dosée et son usage minutieusement implanté en jeu. Au contraire d'autres jeux vidéo, la progression ne se mesure pas par le fait de passer à un niveau supérieur et donc de renforcer automatiquement sa résilience ; il est nécessaire de se soumettre à un apprentissage, celui de composer avec les forces et faiblesses du personnage et de savoir tirer leçon de ses échecs successifs sur une même séquence de jeu. Les améliorations apportées par les charmes ont une limite, et le seul moyen de triompher de tous les dangers reste l'apprentissage de chaque nouveau pouvoir offert au Chevalier.


title: Hollow Knight

text: Les zones les plus difficiles du jeu exigent du joueur d'avoir retenu et maîtrisé tous les moyens de naviguer dans le monde d'. Dans le Palais blanc (« ' » en version originale), ainsi, un long niveau faisant presque office de ' fait appel à toutes les ressources du joueur pour venir à bout de casse-tête de plate-forme. Quant au ' final, ses attaques infligent le double des dégâts auxquels le joueur avait été habitué par les précédents '.


title: Hollow Knight

text: La mélancolie et la poésie du jeu font forte impression. De nombreux critiques et observateurs relèvent les points communs de "" avec l'univers artistique du réalisateur Tim Burton, mais également avec ceux des studios d'animation Pixar, Disney et Ghibli.


title: Hollow Knight

text: Son aspect onirique est régulièrement mis en avant, notamment par son directeur artistique Ari Gibson, qui cite le jeu indépendant invitant à l'errance "Bientôt l'été" comme une inspiration stylistique. Pour l'un des rescapés des attentats du 13 novembre 2015 en France, " fait d'ailleurs office de fantasmagorique.


title: Hollow Knight

text: Les créateurs de " ambitionnent de donner l'illusion au joueur d'être réellement perdu et de sentir isolé parmi ces sentiers obscurs, alors que la roche gronde autour de lui et que d'hostiles créatures ourdissent des pièges à son encontre. L'ambiance, qui n'est pas sans rappeler le dessin animé mettant en scène des rats "Brisby et le Secret de NIMH" (1982), est riche de la menace d'insectes tapis dans les ombres, prêts à s'attaquer au protagoniste, et de la présence de visages amicaux qui paraissent soudainement au détour d'une exploration.


title: Hollow Knight

text: Le clavecin, un instrument passé de mode depuis des siècles, est utilisé dans le thème musical accompagnant les Dames Mantes et évoque maintes références liées à cette mélancolie ambiante. Il rappelle le cadre baroque de la série de jeux vidéo ', dont ' s'inspire, et au-delà, les châteaux transylvains réputés pour abriter dans la tradition littéraire des vampires et autres créatures millénaires, qui pourraient paraître à leur place dans le jeu s'ils y adoptaient une forme insectoïde.


title: Hollow Knight

text: Parmi tous les marchands offrant leurs services au Chevalier, l'une d'entre elles, une banquière nommée Millibelle, lui propose de placer son argent pour éviter de le perdre, si jamais il venait à accuser une défaite contre un ennemi. Après lui avoir confié plusieurs milliers de gemmes, cependant, le héros se rend compte en lui rendant une nouvelle fois visite qu'elle a plié bagage, et que son échoppe n'est qu'un décor en carton qui s'écrase au sol. L'argent a disparu et la criminelle partie avec son butin.


title: Hollow Knight

text: Plus tard, le Chevalier peut la recroiser en train de se prélasser dans une source chaude, au sommet d'une tour de la Cité des larmes. Face à la fureur du héros, l'insecte se rétracte dans sa carapace et des gemmes se mettent à en tomber, un flot qui s'intensifie si le joueur la frappe à répétition. L'intégralité de la somme subtilisée, gonflée par quelques milliers de gemmes supplémentaires, peut ainsi être récupérée. Le joueur est ainsi la victime d'une farce orchestrée par les développeurs du jeu, farce dont le ressort comique se poursuit lors de cette scène de baignade et d'humour ". L'ensemble est cependant cruel, laissant croire au joueur que sa fortune a été dévalisée, et ce peut-être même définitivement si la voleuse n'est pas retrouvée.


title: Hollow Knight

text: Cette vilenie prégnante s'exprime aussi à travers le sort des dizaines de petites larves emprisonnées dans le monde d', que le Chevalier peut choisir de libérer pour leur permettre de rejoindre leur tribu, ou de laisser dépérir dans leur cage. La propagation de l'infection donne également lieu à des scènes tragiques, telle la transformation progressive de Myla, une insecte mineuse. Cette dernière passe en effet d'un personnage chantonnant qui accueille chaleureusement le Chevalier à un personnage hostile au fur et à mesure des événements du jeu.


title: Hollow Knight

text: L'usage de la carte dans "" se plie aux conventions du réel : il est impossible de la consulter alors que le personnage est en déplacement ou flotte sur l'eau, de même qu'il est impossible de l'annoter sans s'être au préalable assis sur un banc. Dans de sombres corridors pleins de dangers, il serait inconcevable que le héros s'assoie pour compléter sa prise de notes. D'autre part, si Cornifer est capable de dessiner des cartes par lui-même mais pas le Chevalier, ce peut tout simplement être parce que leurs compétences en dessin diffèrent. Ces contraintes font sens dans un jeu qui récompense les joueurs adoptant une posture d'explorateur.


title: Hollow Knight

text: La difficulté assumée du jeu vise à engendrer chez le joueur un sentiment de satisfaction en surmontant chaque passage difficile ; c'est pourquoi les extensions proposent encore une difficulté relevée.


title: Hollow Knight

text: Malgré la profusion de comparaisons entre ' et ', ses développeurs se défendent de s'être inspirés du jeu. William Pellen, le c-fondateur du studio chargé de la programmation, témoigne : .


title: Hollow Knight

text: Les inspirations de ' tiennent plutôt de jeux originaires de la console NES et sortis à la fin des années 1980 tels que "" ou "Faxanadu", ce dernier proposant déjà un système d'exploration verticale. Il s'inspire aussi des jeux comportant des passages insolites comme dans ' ou '. Ce sont des œuvres qui magnifient la place laissée à l'inconnu et la découverte ; ce choix se reflète dans ' par le dépassement sans cesse renouvelé des attentes du joueur, qui découvre un potentiel d'exploration sans communes mesures.


title: Hollow Knight

text: Les développeurs ne s'imposent pas de respecter un genre particulier, avec ses règles et ses conventions, bien qu'ils mentionnent amplement ' et ' (lesquels ont formé le mot-valise ') parmi leurs inspirations. ' influence certains éléments du jeu tels que les mouvements du personnage, tout comme la série des "Mario". Le système des « charmes », des amulettes qui renforcent ponctuellement les capacités du héros, est d'ailleurs hérité de "".


title: Hollow Knight

text: ' est le premier projet commercial développé par , studio fondé en 2012 par deux Australiens, les coréalisateurs Ari Gibson et William Pellen, lesquels sont rejoints plus tard par leur ami Rohan Fraser. Tous deux se connaissent de métier ; ils se sont rencontrés au début des années 2000 par des amis communs, puis décident en de participer ensemble à une ' de , la de la , qui donne naissance au petit jeu '. Ces moments de création resserrés permettent de gagner en expérience sur l'ensemble des phases de développement d'un jeu. Le ' de ' consiste alors à attraper et avaler des insectes plus petits que le héros pour éviter que celui-ci ne meure de faim. Il s'agit du même protagoniste et des mêmes "sprites" que le futur ' ; la qualité du jeu est cependant considérée comme médiocre, ce que reflètent les quelques avis laissés par des joueurs. L'animation du protagoniste est alors des plus simples ; celle-ci est composée d'un modèle unique en 2D, avec une animation de saut.


title: Hollow Knight

text: Au terme de leur troisième ' ensemble, la de la qui dure trois jours et impose un thème , les bases de ce qui deviendra ' sont amorcées. Les deux développeurs échouent à finir le jeu en temps et en heure, mais réfléchissent suffisamment à un moyen d'incorporer leur petit chevalier insectoïde dans l'exploration d'un royaume souterrain, et se rendent compte de la similarité des cartes de ' avec l'architecture de nids d'insectes. Le concept de ' est alors établi. Quatre images conceptuelles sont notamment dessinées pour travailler l'esthétique du futur jeu : elles présentent le protagoniste sous la forme d'un voyageur parcourant un monde désolé et irréel, non pas encore un chevalier, et croisant sur sa route d'immenses insectes aux formes et aux modes de vie variés.


title: Hollow Knight

text: Le style insectoïde s'explique par la facilité pour les artistes à dessiner un insecte et la rapidité à en dessiner plusieurs en un temps réduit : c'est la conséquence d'une . Une ébauche du héros le fait alors ressembler à un petit insecte d'apparence étrange, au long nez recourbé et affublé d'un béret aux couleurs vives. La ville de présente dans la version finale du jeu est presque identique à celle conçue pour la ".


title: Hollow Knight

text: Tous deux sont désireux de créer un nouveau jeu avec ce même personnage dans un monde insectoïde et de le commercialiser de manière professionnelle, et lancent fin 2014 une campagne pour le financer. À cette occasion, le directeur artistique Ari Gibson dessine des ', des images promotionnelles officielles, qui seront parmi les seules créées pour le jeu. Ces illustrations font appel à une palette de couleurs bleues et à un style de dessin simplifié par rapport à celui utilisé pour la ' précédente, tout en transmettant davantage l'esprit d'aventure du jeu.


title: Hollow Knight

text: Ari Gibson et William Pellen affirment partager la paternité du style et de l'atmosphère du jeu à parts égales, même si Gibson est plus officiellement chargé de la direction artistique, de l'animation et du ", et Pellen de la programmation des systèmes. Il arrive ainsi à Pellen de concevoir des personnages, comme celui du cartographe Cornifer.


title: Hollow Knight

text: La campagne de financement participatif remporte un succès raisonnable mais , qui rassure néanmoins Gibson et Pellen quant à la pertinence et l'intérêt de leur proposition. assurent au jeu un budget de , bien supérieur au but de . Ce surplus inattendu pousse les deux membres de Team Cherry à étendre la taille du jeu et à embaucher deux personnes en renfort. Les rejoignent alors le directeur technique David Kazi, capable de coder, et le compositeur Christopher Larkin, auxquels s'ajouteront parfois des stagiaires pour travailler les dessins.


title: Hollow Knight

text: Les « objectifs optimistes » indiqués par comme argument de soutien pressurent les développeurs à développer un jeu toujours plus grand. Le fait de devoir régulièrement communiquer et rendre compte aux contributeurs du financement participatif aide également les développeurs à repérer les éventuelles failles du jeu. C'est lors d'une séance de questions-réponses, notamment, qu'ils se rendent compte qu'aucun mécanisme de jeu n'est encore prévu pour parer à la mort du personnage.


title: Hollow Knight

text: Pour simplifier leur charge de travail, les deux fondateurs se mettent d'accord sur le choix d'une esthétique en deux dimensions. Par rapport à l'assemblage du jeu entier, la préparation des dessins ne demande d'ailleurs que peu de temps à Ari Gibson, l'artiste en titre, bien qu'il y ait près de à modéliser, chacun avec son propre style d'attaque, sans compter les personnages non-joueurs. La plupart sont dessinés d'un seul trait, bien que l'animation de chaque modèle 2D nécessite plus de temps et empêche de s'attarder sur l'itération de leur ". La création du protagoniste tient du même désir de simplicité et de fuite des difficultés techniques : Gibson explique que lui attribuer un manteau évite d'avoir à modéliser ses bras, et que . Le chevalier n'a d'ailleurs pas de genre.


title: Hollow Knight

text: Les décors sont esquissés par Gibson dans des carnets ; trois cahiers suffisent à remplir le monde du jeu, étant donné que la presque totalité de ces dessins trouvent leur place dans la version finale du jeu. Si ces brouillons sont la plupart du temps produits lors de soirées entre artistes auxquelles participe Gibson dans un bar, les intégrer en jeu lui prend près d'une semaine à chaque fois.


title: Hollow Knight

text: À l'époque, les membres de décrivent facétieusement leur processus de création comme suit : Ils cherchent également des références dans la nature, en étudiant en particulier la vie animale et des insectes. Au quotidien, Ari Gibson travaille sur l'animation des ", sur le remplissage des décors, et sur le peuplement des zones en ajoutant des éléments marquants.


title: Hollow Knight

text: se met à l'œuvre sur la création du monde avec un mot d'ordre : ne pas céder la main à l'analytique. Pour les développeurs, la disposition des régions et des moyens de les parcourir doit faire sens, et non pas naître d'une logique visant à créer le meilleur cheminement du personnage possible. Cette approche a l'avantage de légitimer la possibilité de se perdre. Pour gagner du temps, l'équipe se refuse également à avancer trop à tâtons et à itérer éternellement.


title: Hollow Knight

text: Le jeu prend d'abord forme avec , un logiciel gratuit de développement de jeux en 2D. Une version du jeu y est montée et permet de parcourir dans son entièreté le monde d', bien que les graphismes soient encore à l'état d'ébauche ; le développement du jeu se poursuivra cependant par la suite avec le logiciel . Les esquisses dessinées par Gibson sont scannées puis nettoyées par ordinateur et placées directement dans le moteur de jeu, pour transmettre immédiatement l'identité visuelle du monde.


title: Hollow Knight

text: Le monde de jeu est créé, à partir de schémas de , avec des tuiles noires de de long et de large, très rapides à peindre et à tester en jeu pour s'assurer de la conformité de la version en développement avec les attentes des développeurs. Les grottes et les pièces d' sont ainsi basées sur ces tuiles, de simples pans de mosaïque qui leur attribuent une forme géométrique tout en laissant de la place pour l'ajout ultérieur des décors ; puis, ainsi ébauchées, ces scènes sont testées pour s'assurer que chaque plate-forme est située comme elle devrait l'être pour être atteignable par le joueur et les ennemis.


title: Hollow Knight

text: Ari Gibson remplit ensuite la scène de décors, puis lui ou Pellen ajoutent les derniers éléments : ennemis et autres gemmes. Il faut un mois à Pellen pour créer toutes les créatures hostiles du jeu, qu'il conçoit d'un bloc sans travailler autre chose ; il passe ensuite une semaine pour chaque zone du jeu à piocher dans cette palette et à implanter les ennemis, les interrupteurs ou les ponts.


title: Hollow Knight

text: Tôt dans le développement, établit les seuils de progression du personnage et la répartition de ses pouvoirs spéciaux, afin de concevoir le cheminement à proposer sur la carte de jeu. Ce n'est que plus tard, alors que le jeu prend des formes et s'étend, que la progression perd de sa linéarité et offre plus d'indépendance. Plusieurs pouvoirs finissent d'ailleurs par n'être plus qu'optionnels et ne pas avoir d'importance pour atteindre la fin du jeu, ce dont peuvent profiter les futurs speedrunners.


title: Hollow Knight

text: Dans la version du jeu conçue en ", l'idée est que les zones de la carte comportent des salles distribuées aléatoirement au bout des couloirs : Un concept de carte de cette époque attribue alors des chiffres et des lettres à chaque section afin d'établir les raccordements possibles et les arrivées vers des caches de (un insecte à délivrer ou un coffre). L'ensemble est cependant confus et pénible à mettre en place, et n'aurait pas présenté d'intérêt ludique ou narratif pour le joueur.


title: Hollow Knight

text: Dans un jeu avec un monde aussi étendu et avec autant d'embranchements entre les zones, il arrive que la crédibilité du placement des pièces, en hauteur ou largeur, s'incline devant des exigences de praticité. D'après , la carte de ' est cependant réaliste à 98 %, en ne faisant appel qu'à de petits ajustements comme des salles placées un peu plus bas qu'elles ne devraient l'être par rapport aux autres. Les développeurs font attention à éviter la frustration dans des trajets interminables, et veillent à placer nombre de connexions entre les zones, qui ont l'avantage de récompenser les joueurs les plus explorateurs. Vers la fin du jeu, la zone des « Routes oubliées » se métamorphose en « Routes infectées » et adopte de nouveaux décors, de manière à éviter de lasser le joueur. Cette métamorphose est une expression littérale de la transformation qui s'opère dans le paradigme du joueur, qui a gagné en puissance et en connaissance au cours de son périple et n'est désormais plus le même, de même que les zones qu'il redoutait auparavant et qui ne présentent plus les mêmes caractéristiques à ses yeux. Le système de cartographie, qui permet au protagoniste d'acheter des cartes lacunaires avant les compléter lui-même au gré de ses découvertes, permet à de s'éloigner des cartes de jeu de type ', où le monde de jeu est connu et délimité avant que le joueur n'accède à cette connaissance.


title: Hollow Knight

text: Dans les premières ébauches de la carte, le village de Dirtmouth, situé aux Routes Oubliées (« ' » en version originale) apparaît véritablement comme le croisement entre trois zones situées en contrebas : la zone des champignons (« ' » en version originale) à gauche, une zone désertique à droite, et la Cité des Larmes (« ' » en version originale) tout en bas. C'est dans ces trois zones qu'auraient alors pu se situer les trois ' principaux, les Rêveurs (« " » en version originale), qui n'auraient que légèrement varié d'apparence entre eux. Après avoir vaincu chacun de ces boss majeurs, le joueur aurait eu à retourner au commencement et battre le boss final, une structure narrative qui se retrouve dans le jeu fini.


title: Hollow Knight

text: Une immense région baptisée « " », accessible par double saut, est ainsi imaginée tôt dans le développement et conçue jusqu'à une forme avancée ; prévue tout d'abord pour se situer sur la droite de la carte, puis tout en bas du monde, au-dessus des abysses, afin de rendre plus logique la présence de lave, elle est finalement coupée du contenu final. craint en effet qu'elle ne soit excessive dans un jeu déjà gourmand en temps de développement pour le studio et en temps d'exploration pour les futurs joueurs. Cette forêt constitue alors la plus large zone du jeu et propose de nombreuses possibilités d'exploration parmi les traînées de lave et les constructions à base d'ossements, sans qu'aucun ennemi ne vienne importuner le joueur.


title: Hollow Knight

text: Plusieurs zones ne sont imaginées que tardivement : le Bassin ancestral n'est implanté qu'après la disparition de « ' » ; le Lac bleu n'est ajouté qu'à titre narratif, afin d'expliquer le déluge de pluie tombant sur la Cité des larmes ; quant à la zone des Frontières du Royaume, d'abord nommée « ' » (« Périphérie »), elle est créée en tout dernier afin d'abriter à la fois la Ruche, le second combat contre Hornet, et tout autre élément qui n'a pas trouvé sa place dans les autres régions.


title: Hollow Knight

text: Lors d'un entretien conduit en , le studio estime alors pouvoir sortir le jeu en , loin des deux ans supplémentaires qu'il leur faudra en réalité. Courant 2015, organise une version bêta donnant accès à la première zone du jeu, les Routes oubliées ; l'accueil réservé à cette bêta les conforte dans leur direction. Fin , la date de sortie avancée est cette fois celle du quatrième trimestre 2015. Ces dates sont cependant rapidement dépassées, et le même constat est tiré en 2016 : il faut faire un choix parmi toutes les promesses de la campagne , et couper du contenu pour espérer sortir le jeu. C'est ainsi que la carte du jeu est considérablement modifiée : la zone de est coupée et celle de est réduite. Durant ces années de développement, le jeu est notamment présenté au public début 2016 à la convention ", qui se tient à la Game Developers Conference.