title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Les stalles de l’ancienne chartreuse de Buxheim ont été sculptées par Ignaz Waibl entre 1687 et 1691. Le comte Hugo Waldbott von Bassenheim les a fait vendre aux enchères en 1883. On ignore qui les acheta à l’époque. Le directeur de la Banque d’Angleterre les acquit en 1886 lors d’une seconde vente aux enchères et les donna aux sœurs de l’hôpital St Saviour’s à Londres. Celles-ci les firent recouvrir entièrement de laque noire. Ces religieuses déplacèrent leur institution en 1963 à Hythe (Kent) dans le Kent et s’y construisirent une chapelle délibérément édifiée aux dimensions du chœur de Buxheim. Lorsque cette communauté a abandonné Hythe, le district de Souabe a pu acquérir les stalles pour le prix de 450 000 livres sterling, ce qui équivaut à un peu plus d’un million d’euros. De 1980 à 1994, les stalles ont été soumises à une restauration très complète. La laque noire a été supprimée, les pièces perdues ont été en partie reconstituées.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Le siège du célébrant était protégé par une structure élaborée et très représentative, sculptée par Ignaz Waibl en bois de chêne, tout comme les stalles.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Le siège proprement dit a été vendu aux enchères et a depuis lors disparu. Il a été remplacé par un siège disparate.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Son abri monumental, auquel on accédait par deux marches, est conservé. Il est dominé par les allégories des trois principales vertus théologiques, la Foi, l’Espérance et l’Amour, et flanqué, de part et d’autre, par une paire de colonnes agrémentées de pampres. Les colonnes intérieures portent des têtes d’angelots. Les figures sculptées sur les colonnes extérieures illustrent "Spes" (l’Espérance, avec une ancre), "Fides" (la Foi, avec une croix). Entre ces paires de colonnes, des niches sont garnies des statues de deux diacres ; à droite, saint Étienne, à gauche, saint Laurent de Rome. Les figures élégantes sont légèrement déhanchées. La niche du siège de célébrant comporte une paroi arrondie en forme d’absidiole, ornée de coquillages et de fleurs. Elle est coiffée d’un baldaquin hexagonal et couronnée de feuillages en volutes avec les têtes d’angelots et une statue de "Caritas" (la Charité). Celle-ci porte un ample vêtement et tient sur son bras droit un enfant. Sa main caresse la tête d’un second enfant, qui se serre contre elle. Une photo, prise après les travaux des années 1950-1980, atteste que lors de la dernière restauration, les statues de "Fides" et de "Caritas" ont été interchangées. Anciennement, la Foi occupait le centre du couronnement.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: La crédence, construction en chêne pourvue d’un socle lambrissé, a été sculptée en 1695 par Ignaz Waibel. Le retable, peint par Johann Friedrich Sichelbein, illustre le Christ au centre d’un paysage. L’horizon étant placé très bas, Jésus se détache en grande partie devant le ciel et est ainsi mis en évidence. Le Sauveur, que signale une auréole, porte un vêtement rouge. Ses bras sont légèrement étendus latéralement, les mains ouvertes en un geste d’accueil. Derrière la figure monumentale du Christ, un paysage montagneux sert de cadre à deux scènes de Jésus enseignant, à savoir le Sermon sur la montagne, et Jésus prêchant au bord du lac (Luc 5 :1-4). Un écriteau, orné de rocailles, au pied du Christ, porte un texte latin (Luc 4 :18). En raison d’importants surpeints, le tableau n’est plus dans son état original.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Sous le retable se trouvent les symboles sculptés des quatre évangélistes. Sur la table d’autel un calice en or est exposé sous une protection en verre. Les consoles latérales présentent des colonnes garnies de pampres, ainsi que des figures sculptées appartenant à la thématique de l’Annonciation faite à Marie. La statue de gauche représente Marie vêtue d’une ample robe, richement plissée. Sa main gauche est humblement placée devant sa poitrine, la droite élevée en guise de salutation. Sa tête penche légèrement vers le bas. L’archange Gabriel, à droite, porte lui aussi un vêtement richement plissé. Sa poitrine est dégagée et ses ailes repliées. En salutation, il lève la main droite.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Le couronnement de la crédence, richement sculpté lui aussi, montre Dieu le Père sur une nuée, flanqué de deux putti. Sur des volutes d’acanthe latérales, des putti portent des phylactères avec les premiers mots de la prière Ave Maria qui se réfèrent au thème de l’Annonciation, thème auquel appartiennent également Dieu le Père et la colombe sur la corniche. Une partie des phylactères, perdus lors des rénovations de 1956, ont été reconstitués dans les années 1990 lors de la restauration des stalles.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Le maître-autel se trouve sur le côté oriental du chœur des moines. On pensait initialement, sur la foi d’une inscription dorsale aujourd’hui disparue, qu’il avait été réalisé en 1631 par un sculpteur de Memmingen, Sigmund Schalk. Un sculpteur Schalk n’apparaît toutefois jamais dans les documents d’archives. Les études les plus récentes admettent que cette inscription, supprimée ne 1955, avait été mal déchiffrée. Les créateurs du maître-autel pourraient appartenir à une famille d’artistes originaires de Memmingen, puis établis à Ulm, surtout Sigmund Heschler et David Heschler, qui ont également œuvré au château de Zeil, près de Leutkirch im Allgäu.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: L’autel, en bois brun, comporte quatre niveaux à décor richement doré. Entre deux anges, le tabernacle se présente comme un édicule avec baldaquin et couronne dorée. Par-dessus, un grand retable illustre l’Assomption de Marie, avec son accueil aux cieux et son couronnement par la sainte Trinité. Il est signé «J. G. Bergmiller Aug. Vind, 1718». Ce tableau est précédé, dans la partie inférieure, par un portrait du Christ en "Salvator Mundi". De part et d’autre du grand retable, des atlantes portent des colonnes garnies de feuilles de lierre dorées.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Sur des consoles latérales, de grandes statues flanquent ces colonnes. Côté nord, saint Jean-Baptiste, caractérisé par de longs cheveux bruns et une barbe, porte une auréole. De la main gauche, il tient son bâton croisé, entouré d’un phylactère, "Ecce Agnus Dei". Sous la baguette, un agneau est lui aussi pourvu d’une auréole. La main droite de saint Jean est étendue vers l’avant, index étendu, dans un geste de démonstration. Ses vêtements sont peints en rouge et or. Côté sud, la statue illustre le Père de l’Église saint Jérôme, lui aussi pourvu d’une auréole sur ses cheveux gris coupés court. Dans la main gauche, il tient une pierre, dans la droite, un crâne. Son vêtement, qui ne couvre que son dos et ses hanches, et d’or et bleu. À ses pieds repose un lion, animal qui constitue l’un des attributs de ce saint.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Au-dessus des colonnes, sur les parties arrondies d’un fronton brisé, sont assises les figures de sainte Marie-Madeleine et de sainte Catherine d’Alexandrie. Côté nord, Marie-Madeleine, vêtue d’une robe dorée, porte un voile d’or. Elle tient dans sa main droite un crâne, sans sa gauche un pot de myrrhe. Catherine d’Alexandrie est vêtue d’un habit d’or et de turquoise. Sa main gauche empoigne une épée. Derrière elle se trouve son second attribut, une roue brisée. Entre les deux, sur la console centrale, la Vierge Marie se détache sur une couronne de rayons. Elle est représentée comme une madone sur un croissant de lune et porte un manteau doré, une robe blanche et une couronne, sous laquelle jaillit sa chevelure brune. De la main gauche elle tient l’Enfant Jésus nu, de la droite, un sceptre d’or. L’Enfant Jésus porte dans sa main gauche l’orbe et la croix. L’ensemble est entouré d’anges et de putti.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Un édicule couronne l’autel, il abrite le trigramme du Christ et est entouré de trois anges.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Johann Baptist Zimmermann a peint en 1711-1713 les illustrations du chœur des moines.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: La première fresque en quadrilobe, à l’est du chœur, montre la glorification du cœur de Jésus. Le centre du tableau est occupé par un cœur entouré de flammes. Une couronne d’épines entoure le cœur en souvenir de la Passion du Christ, sur le flanc gauche, on observe la plaie béante. D’une ouverture en forme d’entonnoir jaillit une grande flamme qui éclaire le trigramme du Christ IHS muni d’une croix. Sous le cœur est assis, sur un nuage, un ange en sandales, vêtu de jaune avec une écharpe bleue. Il balance un encensoir en direction du cœur, signe de respect et de prière. De part et d’autre voltigent des groupes de putti portant les instruments de la Passion. À droite un ange, aidé de putti, porte la croix et les clous. À gauche, plusieurs putti portent la colonne de la flagellation, les verges et les fouets, ainsi que l’éponge de vinaigre et la lance. Les putti au premier plan tournent le dos au spectateur. Leurs pieds, en stuc peint, font saillie sur le cadre. Sur le bord inférieur de la fresque, une balustrade blanche est animée de putti et de fleurs.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Dans la partie supérieure du quadrilobe, on voit à gauche, dans des couleurs pastel, le Saint-Esprit sous forme d’une colombe entourée de rayons, d’où partent des flammèches en direction de Marie et des douze apôtres qui l’entourent. Un putto à droite, à côté de la colombe, soutient un rideau vert drapant deux colonnes torsadées blanches, et retenu par une corde dorée. Tout à droite se tiennent deux disciples, levant respectueusement les yeux vers le ciel ; à côté, trois autres prient agenouillés, également avec le visage levé. Trois marches d’escalier ferment la scène vers le bas. Sur la quatrième marche, Marie est assise en vêtement blanc et manteau bleu. À sa gauche se trouvent cinq apôtres. Tous regardent vers le haut, l’un d’entre eux, ébloui, lève la main pour se protéger les yeux. Tout devant est assis Simon-Pierre, derrière lui, l’apôtre Jean. Les trois disciples au premier plan portent des habits de couleurs plutôt vives, vert, rouge, jaune et bleu. Les personnages à l’arrière sont en couleurs pastel. Au centre, deux femmes se joignent au groupe. À droite de Marie se tiennent les deux derniers disciples, eux aussi en couleurs pâles, au-dessus desquels on observe une balustrade blanche.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: La troisième fresque illustre la prédication de saint Jean-Baptiste. D’après la Bible, cet épisode a eu lieu dans le désert, mais est transposé ici dans une vallée verdoyante. Au centre, se tient saint Jean-Baptiste, devant un grand arbre. Presque nu, il n’est vêtu que d’une peau de bête qui lui recouvre les hanches et le bras gauche. La tête et le haut du corps sont penchés à droite, parallèlement au bâton croisé posé obliquement, qu’il tient de sa main droite. Un phylactère, fixé au bâton, fait allusion aux mots "Ecce Agnus Dei" («Voyez l’Agneau de Dieu») qui y sont habituellement inscrits. Son bras droit est élevé vers le ciel, où apparaissent, dans une nuée, un groupe de putti. Aux pieds de Saint-Jean, l’agneau constitue également l’un des attributs du saint, complétant le bâton croisé, le phylactère et la peau de bête. Cet agneau, très lumineux, se trouve devant le rocher sur lequel s’appuie le saint. Une troupe d’hommes, de femmes et d’enfants s’est assemblée à sa droite. Un personnage, au centre, tourne le dos au spectateur. Ses couleurs sombres contrastent fortement avec celles si claires de l’Agneau, qu’il contemple. À sa droite est représentée une forte pente, sur laquelle s’accrochent deux femmes. À gauche de Jean, un petit groupe de trois hommes âgés, assis au sol et sobrement vêtus, ne concentrent pas leur attention sur saint Jean, mais semblent engagés dans une conversation. Le plus à gauche d’entre eux s’appuie sur une pierre qui porte l’inscription «A'o. 1711 Joh: Zim», c’est-à-dire la signature du peintre Johann Baptist Zimmermann et le millésime de l’exécution, 1711.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Le quatrième et dernier médaillon du chœur des moines, dans la travée occidentale, a pour thème l’invitation à Rome de saint Bruno. Il y est appelé comme conseiller de son ancien élève, le pape Urbain II. Au centre, Bruno de Cologne, vêtu de son vêtement monastique blanc, est agenouillé dans son oratoire doté d’un autel de pierre portant une petite croix. Son visage est tourné vers un messager agenouillé à gauche et dont les mains jointes expriment l’invitation à le suivre. Derrière le messager, un cheval blanc fougueux, qui veut déjà se mettre en mouvement, est retenu au moyen de rênes tenues par deux hommes. À premier plan, deux chiens regardent Bruno avec curiosité. L’oratoire du saint n’est protégé que par un modeste toit de planches, auquel s’ajoute la frondaison de l’arbre voisin. À côté de l’arbre, on voit un paysage, avec deux moines chartreux au travail de la terre. La partie supérieure du médaillon est occupée par le ciel.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Le jubé du cloître, haut de 4 m, est traversé longitudinalement par le promenoir, sépare le chœur des moines et celui des frères. Il s’ouvre sur le chœur des frères par trois travées, dont les deux extrêmes sont dotés d’un autel, tandis que celle du centre est percée d’une porte donnant sur le promenoir du cloître. Ce jubé est fermé côté chœur des moines. À l’étage, il comporte deux autels tournés vers le chœur des frères, ainsi que deux parties de l’orgue.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Les fresques du chœur des frères ont été peintes par Johann Baptist Zimmermann dans les années 1711-1713. Elles sont cernées de cadres chantournés en stuc et illustrent des moines chartreux.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: La fresque orientale montre Dom Jérôme Marchant en extase devant le tableau de la Trinité. Sur la droite de l’image figure un autel entouré d’anges et de putti. Le retable illustre la sainte Trinité, avec Dieu le Père, Jésus-Christ et le Saint-Esprit sous forme d’une colombe. Jésus tient de la main droite un grand crucifix, Dieu le Père dans la main gauche, un sceptre. Le chartreux est en lévitation devant l’autel, portant, sur son habit monastique blanc, un vêtement sacerdotal brodé de fleurs. Ses mains sont jointes sur la poitrine en geste de prière. Sa tête rasée regarde en direction du tableau. À droite, et au-dessus, un lourd rideau, à franges dorées, est soutenu par des putti. Derrière le saint surélevé, on voit un autre chartreux vêtu de blanc. Ses mains sont croisées sur la poitrine, et sa main droite tient un livre. Sa tête est levée vers le saint. Le fond du tableau illustre une église baroque, avec deux colonnes bleues torsadées, garnies de fleurs.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: La deuxième fresque illustre L’Enfant Jésus apparaissant à Dom Dominique de Trèves.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Sur le côté droit, un dé de pierre portant un vase garni de fleurs précède un autel baroque orné d’or. Sur un coussin bleu, est assis l’Enfant Jésus. Celui-ci, presque nu, porte un manteau rouge jeté sur les épaules. Au-dessus de l’Enfant, sur un nuage, veille sa mère Marie, vêtue de rose et drapée dans un manteau bleu. Les mains sont étendues en un geste protecteur en direction de son fils. La Vierge, sur fond de ciel doré, est entourée de plusieurs putti et de trois anges. Au centre de la composition, un moine chartreux, en vêtement sacerdotal blanc, est agenouillé sur la première marche de l’autel. Sa main gauche désigne sa poitrine, sa main droite s’ouvre en direction de l’autel. La scène se passe dans un jardin, et la partie gauche de l’image montre une forêt.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: La troisième fresque illustre Jésus apparaissant à saint Hugues de Grenoble. La scène se déroule à l’entrée d’une petite chapelle dans une forêt. Jésus occupe le centre de la composition. Représenté pied nus, avec des cheveux blonds bouclés, il porte un vêtement rose et un manteau bleu noué autour de la taille. Son bras droit est coudé, de manière que sa main s’approche de la hanche. La main gauche s’avance vers le moine chartreux sur le point de s’agenouiller, les mains croisées sur la poitrine et portant un chapelet. Devant lui, sur la marche d’accès à la chapelle, un livre ouvert, dont les pages commencent à être poussées par le vent. La partie droite de l’image décrit l’abord de la chapelle, dont l’entrée se présente à la manière d’un vestibule ouvert éclairé par une fenêtre. Au premier plan, à droite, figure un rocher garni de fleurs, sous lequel jaillit une source. Au-dessus du moine, le mur comporte un tableau de la Vierge à l’Enfant, en couleurs pastel. Cette partie du bâtiment est abritée par une simple toiture à deux pans, sommée d’une petite croix et couverte de tuiles. La chapelle proprement dite, cylindrique, est montrée à l’arrière-plan, avec, sur la coupole, un lanterneau garni d’une cloche. Toute la partie gauche du tableau est occupée par la forêt, dans laquelle s’insinue un chemin.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: La quatrième et dernière fresque du plafond, dans la travée occidentale, illustre les souffrances de trois chartreux exécutés à Londres en 1535. La partie droite du tableau montre un autel païen garni de guirlandes. Un chien brun assiste à la scène. Un officier à cheval, revêtu d’une cuirasse dorée, regarde un soldat devant lui qui s’apprête à jeter un cœur ensanglanté dans le feu allumé sur l’autel. Au sol, le cadavre d’un chartreux dénudé jusqu’à la taille, qui porte une plaie béante au milieu de la poitrine. Sa tête est légèrement entourée d’une auréole. À gauche de ce corps, un autre chartreux nu est placé sous un treuil, dans le genre de celui équipant un puits, d’où une corde garnie d’un crochet est introduite par un autre mercenaire dans le ventre du supplicié, qui gît les bras allongés au-dessus de la tête. Un homme à barbe blanche actionne la manivelle, un autre soldat porte un faisceau de licteur. La moitié gauche du tableau est occupée par un paysage, dans lequel un cavalier tire et traine au sol un chartreux attaché par les mains. Une falaise, un paysage montagneux et une ville fortifiée illustrent le fond, tandis qu’à droite, sur une tribune au-dessus des tortionnaires, quelques personnes observent la scène. Sortant d’un nuage, un ange, accompagné de putti, prépare déjà les palmes et couronnes du martyre.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Les deux anciens autels de la galerie occidentale se trouvent aujourd’hui dans la chapelle Saint-Benoît de l’abbaye d’Ottobeuren.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Les trois travées sous la galerie sont ornées chacune d’une fresque. Ces scènes mariales sont du même genre que celles qui ornent les voûtes du jubé. La peinture du centre est accompagnée de quatre emblèmes mariaux également peints à la fresque.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: La fresque méridionale illustre la Présentation de Marie au Temple. Au centre de l’image, Marie jeune fille, ascendant les marches du temple. Son manteau bleu, rejeté sur les épaules, laisse voir sa robe blanche à galon doré avec bustier rose et tablier écru. Ses cheveux blonds sont noués en chignon, elle lève humblement son visage vers le grand prêtre coiffé d’une mitre qui se tient au haut de l’escalier, à l’entrée de ce qui paraît être un édifice monumental à colonnes. Derrière la Vierge se tiennent sa mère Anne, à fichu blanc, ainsi que divers autres personnages.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Les écoinçons, aux retombées des voûtes, sont ornés de motifs allégoriques. Celui affichant la légende UNI SPONSO (mariée à l’Unique), qui symbolise l’union entre Dieu et Marie. Ce motif, tout comme les trois autres, est réalisé en camaïeu vert.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: La fresque du centre montre l’Annonciation. Le côté gauche affiche l’archange Gabriel vêtu d’ocre jaune sur un fond de nuage rose. Ses ailes blanches sont déployées sa main droite présente un lys, tandis que de la gauche, il désigne la colombe du Saint-Esprit. Marie, agenouillée, occupe la moitié gauche. Vêtue de rose avec un manteau bleu, elle s’appuie de la main gauche sur le banc ; de la droite, elle retient son manteau sur sa poitrine. Sa tête est coiffée d’un fichu de couleur bronze, ses yeux s’élèvent vers la colombe qui lui envoie un rayon de lumière.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: La fresque nord illustre la Visitation de la Vierge Marie. Marie, coiffée d’un chapeau, figure au centre. Elle est représentée en position surélevée, à l’entrée d’un bâtiment à colonnes, vêtue d’une robe rose et d’un manteau bleu. Sa main droite se tient à la barrière, tandis que la gauche s’étend en direction de l’épaule d’Elisabeth. Cette dernière femme âgée à longs cheveux gris, porte un habit vert et manteau rose. Son bras droit s’étend vers l’avant, et elle touche du doigt le ventre déjà arrondi de Marie. Entre les deux femmes, un petit chien jappe en direction de la Vierge. Derrière celle-ci se tient l’époux d’Elisabeth, Zacharie, vieil homme à barbe blanche, en conversation avec Joseph de Nazareth, l’époux de Marie. Le haut de l’image est occupé par une architecture baroque, avec colonnes et pampres de vignes.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: L’emblème avec le motto «MUTUA SE PACE SALUTANT» (toutes deux se saluent en paix) va avec cette fresque. Deux palmes, qui se penchent l’une vers l’autre, symbolisent la rencontre entre les deux femmes.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Sur la paroi occidentale de la galerie, trois fresques sont entourées d’un cadre ovale. Elles montrent des moines chartreux.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: La fresque méridionale illustre la vision du bienheureux frère convers Guillaume de Fenoglio. Le religieux, vêtu de son habit monastique blanc, est agenouillé devant un crucifix. Ses bras croisés sur la poitrine retiennent un cœur enflammé. Des flammèches pointent en direction du crucifix, qui apparaît dans un nuage rose. Le Crucifié porte de nombreuses blessures, dont coule du sang. Sa main droite fait un geste de bénédiction en direction du moine, et des rayons se dirigent vers l’orant.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Le médaillon du centre illustre la vision du diacre Pierre Petroni. Au centre, figure la Vierge Marie, dont la tête est auréolée de rayons. Elle se tient devant un autel baroque, sa main désignant l’Enfant Jésus assis sur la table sainte. Sa main gauche se tient amicalement sur l’épaule de Pierre Petroni. Le petit Jésus, vêtu de blanc, porte une chaîne avec une croix en or, et tient dans sa main droite un orbe bleu. La partie gauche du tableau est occupée par un autel baroque à deux colonnes, tandis que la partie droite est dominée par Pierre Petroni dans son habit monastique blanc, agenouillé sur la première marche. Sa main gauche pointe en direction de l’Enfant Jésus, sa main droite se pose sur sa poitrine. Derrière le moine, on distingue un intérieur d’église, avec une fenêtre quadrilobée baroque.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: La fresque septentrionale montre Sainte Marie-Madeleine apparaissant à un oblat. Au centre de l’image, figure la sainte vêtue d’une robe lilas et d’un manteau d’or. Sa chevelure est en partie cachée sous un fichu vieux rose. De sa main gauche, elle tient un calice d’or. Devant elle, à l’entrée d’une chapelle taillée dans le roc, se tient un chartreux, en révérence devant un autel primitif sur lequel se trouvent un crucifix et un livre ouvert. Le religieux tondu, les bras croisés sur la poitrine, regarde Marie-Madeleine. La partie gauche du médaillon est dominée par un paysage forestier devant lequel se trouve une église, symbolisant sans doute celle de la chartreuse.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: La chapelle de Marie a été ajoutée en 1709 contre le mur nord du chœur des frères. Cet espace presque carré (4,6 × 4,1 m) est couvert d’une voûte plate. Le décor baroque est dû aux frères Zimmermann, à leur beau-frère Dominikus Gebhard et à un certain Benedikt Zöpf.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: La sacristie, consacrée en 1516, est contiguë, au nord-est, au chœur des moines. Ce bâtiment de deux niveaux forme un parallélépipède de 9,6 × 6,1 m. Au rez-de-chaussée, la sacristie, haute de 5,36 m, était anciennement couverte d’une voûte à croisée d’ogives, transformée par la suite en voûte en plein cintre. Les murs nord et est sont ajourés chacun par une fenêtre en arc brisé, les autres sont arrondies.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Les anciennes archives conventuelles, à l’étage, ont été transformées au en chapelle dont le couvrement est formé au nord d’une voûte d’arêtes, au sud d’une voûte en plein cintre. On y a installé les archives du Musée allemand des chartreuses.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Les décors en stuc du chœur des moines et de celui des frères ont été créés par Dominikus Zimmermann dans le cadre de la baroquisation de l’église entre 1709 et 1711. Les couleurs dominantes sont le blanc et les teintes pastel.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Toutes les fresques sont encadrées d’un riche décor en stuc illustrant des couronnes de fleurs et de fruits. En outre, sur les diagonales, le chœur des moines est embelli d’anges à plat. Les arêtes des voûtes sont elles aussi ornées de guirlandes de fleurs et de fruits. Quant aux arcs doubleaux, ils sont garnis de vases, dont s’échappent des rinceaux. Les niches des fenêtres elles aussi comportent le plus souvent des fleurs. Les stucs de la chapelle de Marie sont également dus à Dominikus Zimmermann, y compris une représentation du couvent au-dessus de la porte de la chapelle. Lors de la rénovation de l’église en 1956, on y a appliqué l’inscription «Renov. 1956 Jos. Lutz». Cette illustration en relief documente aussi l’église paroissiale gothique Saint-Pierre-et-Saint-Paul de Buxheim qui a été démolie peu après pour être remplacée par un édifice baroque dû également à Dominikus Zimmermann. Ce relief compte parmi les meilleurs travaux de l’église. Sur la face occidentale de l’arc triomphal, il faut également signaler une magistrale Pietà.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: L’église recèle des tableaux de Johann Friedrich Sichelbein et Johann Georg Bergmüller, peints entre 1694 et 1718. L’œuvre la plus ancienne est le tableau ornant la crédence, par Sichelbein, la plus récente est le retable du maître-autel, de 1718, par Bergmüller. Elles illustrent des scènes bibliques ou des moines chartreux lors d’événements caractéristiques.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Sur la paroi de la tribune se trouvent, entre les fresques, deux blocs de grès armoriés. Le plus méridional porte l’nscription latine "Chorum istu(m) et altare nobil(e) et valid(um) Georgi(us) Gossenprait de Hohenfreiperg et Radgunda Eggen(n)bergeri(n) uxor ei(us) fundaverunt An(n)o d(omi)ni 15(12)". L’autre montre les armes des comtes Waldbott von Bassenheim et les mots "Sub comitibus de Waldbott-Bassenheim MDCCCVI-MCMXXVI". Ces blocs armoriés se trouvaient initialement sur les autels de la tribune, ils ont été déplacés à cet emplacement en 1956.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: L’orgue, de 1956, est dû à «Reiser Orgelbau», une manufacture de Biberach. Il se compose de quatre parties. Deux sont placées sur la tribune occidentale, et deux sur le jubé. L’instrument a 22 registres répartis sur trois manuaux et pédales, et est organisé selon la disposition suivante :


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Le clocheton est équipé d’une cloche. La première est attestée en 1711, mais en 1723 déjà, pour une raison inconnue, les fondeurs Matthias Langenegger et Anton Benedikt Ernst, de Munich en réalisent une nouvelle. La cloche actuelle a été réalisée en 1772 par Johann Georg Ernst, de Memmingen. Sa hauteur est de 65 cm et son diamètre de 81 cm. Le haut de la cloche est orné d’une frise de rinceaux. L’inscription débute par une croix de Malte, suivie de "SEMPER OSANNA CLAMET HAEC CAMPANA". Au-dessous, se trouve un bandeau orné d’une tête de lion tenu par deux sirènes, dont les corps se terminent en volutes fleuries.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Un relief montre saint Bruno en habit monastique, tenant de la main gauche un crucifix. L’on ne peut interpréter ce qu’il tient de la droite. Cela pourrait être un bâton de marche, par allusion à la fondation de l’Ordre, ou d’un outil, signifiant un travail manuel. Il est agenouillé devant un crâne, posé sur un os. Derrière lui, se trouve une mitre renversée, et une croix, en rappel de son refus d’être nommé archevêque.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: Un second relief montre les armoiries de la chartreuse impériale de Buxheim, portées par deux anges. Inscription : «PRDD HIERONYMUS PRIOR«. L’abréviation PRDD signifie "Plurimum Reverendus Dominus Dominus". Au-dessous, l’on voit saint Hugues, évêque de Lincoln. Il est représenté en chartreux, avec crosse d’évêque, pectoral, cygne et calice, en extase devant le miracle du calice. Un cartouche rocaille porte la signature des fondeurs : «JOHAN/GEORG ERNST/GOS/MICH IN/MEMMINGEN». Les chiffres 17 et 72, séparés, rappellent le millésime de la fonte.


title: Église Sainte-Marie de Buxheim

text: L’église ne fait partie d’aucune paroisse, puisque l’État de Bavière en est propriétaire. L’État a conclu un accord avec l’Association pour la protection du patrimoine (Heimatdienst), afin que cet organisme en assure l’exploitation. L’église sert aujourd’hui d’espace d’exposition au Musée allemand des chartreuses, qui y présente des objets d’art sacré. L’église peut aussi être louée pour des célébrations solennelles, comme baptêmes, mariages, etc. L’association organise également plusieurs fois par année des célébrations de messes, des expositions et des concerts.


title: (68853) Vaimaca

text: (68853) Vaimaca est un astéroïde de la ceinture principale d'astéroïdes.


title: (68853) Vaimaca

text: (68853) Vaimaca est un astéroïde de la ceinture principale d'astéroïdes. Il fut découvert par Gonzalo Tancredi le à l’observatoire Los Molinos. Il présente une orbite caractérisée par un demi-grand axe de 2,6818 UA, une excentricité de 0,23854 et une inclinaison de 12,2007° par rapport à l'écliptique.


title: (68853) Vaimaca

text: Il est nommé en hommage à Vaimaca, un des 4 « derniers Charrúas », indiens natifs de l’Uruguay, vendus par l’état uruguayen à un entrepreneur français pour être exhibés en France en 1833. Vaimaca était le chef indien qui servit comme soldat dans l’armée du héros national José Artigas. Avec l'accord de Jacques Chirac, les restes mortuaires de la dépouille de Vaimaca furent rapatriés de France en Uruguay en 2002.


title: Stalles (Buxheim)

text: Les stalles de Buxheim, réalisées entre 1687 et 1691 par pour l’église conventuelle Sainte-Marie de la chartreuse de Buxheim en Souabe, constituent un chef-d’œuvre de sculpture baroque. Après la sécularisation de la chartreuse en 1802, elles devinrent en 1803 propriété du comte Hugo de Waldbott von Bassenheim, qui, en 1833, les fit vendre aux enchères à Munich. Lors d’une nouvelle vente en 1886, elles furent acquises par le directeur de la Banque d’Angleterre, qui les donna aux sœurs de St Saviour’s Hospital à Londres. En 1964, celles-ci emportèrent leurs stalles à Hythe, dans le Kent. En 1980, les stalles ont pu être rachetées par le gouvernement de Souabe (Bavière) pour , ce qui équivaut à un peu plus d’un million d’euros. De 1980 à 1994, elles ont été soigneusement restaurées et remises à leur ancien emplacement dans la chartreuse de Buxheim.


title: Stalles (Buxheim)

text: Cet ensemble, disposé en fer à cheval, comprenait à l’origine 36 stalles, dont 31 sont conservées. Les sculptures principales, sur les dorsaux, c’est-à-dire les parois du fond, illustrent les statues des fondateurs des divers ordres religieux, tandis que la corniche est dominée par les douze apôtres.


title: Stalles (Buxheim)

text: Les stalles antérieures à celle d’Ignaz Waibl étaient sans doute relativement simples, comparables à celles qui se trouvent encore dans l'ancienne chartreuse de . Les renseignements sur des stalles antérieures à l'ère baroque manquent. En vue de la reconstruction du couvent, le prieur Johannes Bilstein ordonna la confection de nouvelles stalles, commencées en 1687.


title: Stalles (Buxheim)

text: Bilstein a été l’un des plus importants prieurs de Buxheim. Né vers 1626 à Cologne, il fit sa profession religieuse le à Danzig, où il fut d’abord vicaire. Avant de devenir en 1678 prieur de Buxheim, il dirigea la chartreuse de Senales ("Schnals" en allemand) au Tyrol (1661-1670), puis celle de Danzig (1670-1678). En même temps, occupant la charge de moine visiteur, il eut l’occasion d’examiner de nombreuses chartreuses. Il parcourut les provinces cartusiennes allemandes, voyagea en Autriche et en Bohème ainsi que les provinces espagnoles de Catalogne et de Castille. Inspiré par les impressions que lui laissèrent ses nombreux voyages, il fit faire à Danzig un ensemble de stalles qui comptent également parmi les chefs-d’œuvre de sculpture baroque. Ces dernières, terminées en 1677, sont réalisées en bois de chêne et ornées de figures et ornements d’une richesse que l'on n'avait, jusqu’alors, jamais vue dans une chartreuse. Outre les influences italiennes, il faut aussi mentionner un rapport avec les stalles de la collégiale de Valère à Sion, église où Bilstein avait admiré le décor végétal et les angelots des jouées et parcloses (architecture), motifs qu’il a fait reproduire également à Danzig.


title: Stalles (Buxheim)

text: Les stalles de Buxheim constituent donc le second ensemble de stalles créées sous la direction de Johannes Bilstein. Les similarités avec les stalles de Danzig sont évidentes.


title: Stalles (Buxheim)

text: Le prieur a chargé le sculpteur tyrolien de décorer les nouvelles stalles, tandis qu’un certain maître Pierre, de Memmingen, a été nommé responsable des travaux de menuiserie proprement dits. Cet artisan apparaît dans les documents conventuels comme « maître Pierre, de la ville », mais il ne figure pas dans les archives de Memmingen. On admet qu’il devait venir d’un village proche de cette agglomération. Quant au sculpteur, on ignore pourquoi le choix du prieur s’est porté sur Ignaz Waibl. C’est lui sans doute qui a fourni les projets pour les stalles, tandis que le programme iconographique a été fixé par les chartreux.


title: Stalles (Buxheim)

text: Le sculpteur a installé son atelier dans la chartreuse même. En raison de légères différences qualitatives, on suppose la présence de cinq à sept mains différentes, des aides étant responsables des décors végétaux. Johann Georg Dettelbacher est le seul de ces aides qui soit connu nominalement. Le registre du prieur Bilstein nomme par ailleurs un certain Joseph et un certain Jean, deux autres artistes dont on ne sait cependant rien de plus. Waibl était lié de manière professionnelle et familiale au sculpteur tyrolien Andreas Etschmann. On peut imaginer que tous deux ont travaillé à Buxheim, comme ensuite à Rot an der Rot. Les comptes permettent de dater le début des travaux de l’automne 1687.


title: Stalles (Buxheim)

text: Auparavant, le prieur Petrus von Schneit a dû faire abattre environ 200 chênes dans les forêts domaniales du couvent, puis les faire entreposer pour séchage. Le fait que l’on ait utilisé du bois stocké est attesté par l’existence de fentes de séchage, qui ont été bouchées lors de la fabrication des stalles, et qui n’ont plus bougé depuis.


title: Stalles (Buxheim)

text: Les deux premières stalles sont terminées en et payées 121 florins le . Le document comptable mentionne alors pour la première fois le nom d’Ignaz Waibl. Pierre le menuisier a reçu pour les deux sièges 80 florins, d’autres lui sont payés en juillet et . Le compte de novembre précise que les ouvriers ont travaillé à 15 stalles durant une année et huit mois. Ignaz Waibl en est récompensé par un paiement de 730 florins. L’ensemble des sièges, comprenant 36 stalles, dont 15 sur les faces nord et sud du chœur, et 6 sur la face ouest, devant le jubé, est terminé en 1691. En mai, Waibl reçoit son dernier salaire, et en octobre de la même année, il sculpte encore, pour 75 florins, le portail des stalles. Le menuisier Pierre obtient également en 1691 son dernier salaire. Le maître forgeron Georg Eberhard le Jeune, de Memmingen, confectionne la même année la serrure et les ferrures de ce portail, rémunérées 60 florins. Enfin, le , Johann Friedrich Sichelbein encaisse 7 florins 12 sols pour leur dorure.


title: Stalles (Buxheim)

text: Destiné à l’officiant, le siège du célébrant, dit aussi chaise du prieur, a été réalisé par Ignaz Waibl entre 1699 et 1700, et placé sur le flanc sud des stalles.


title: Stalles (Buxheim)

text: La transformation baroque de l’église a rendu obligatoire une première modification des stalles. Elles ont dû être démontées en 1709 pour être provisoirement entreposées. Le jubé gothique a été déplacé d’environ 2,40 m vers l’est, ce qui représente un raccourcissement du chœur liturgique et par là-même des stalles. Lors de la reconstruction, on renonça donc à cinq sièges, en réduisant nombre de stalles à douze sur le côté nord, et treize sur le côté sud. On perdit ainsi l’effet de symétrie architecturale entre les dorsaux nord et sud, symétrie que l’on peut encore observer dans les stalles de la chartreuse d'Ittingen, postérieures à celles de Buxheim. On ignore quelles sculptures ornaient ces cinq stalles disparues.


title: Stalles (Buxheim)

text: Avant la transformation de l’église, les moines devaient descendre deux marches pour pénétrer dans le chœur liturgique. Lors de la baroquisation, cette différence de niveau d’environ 27 cm a été supprimée par un abaissement correspondant du niveau du cloître. Le portail des stalles a dû être abaissé d’autant, ce qui a fait perdre l’harmonieuse liaison, créée par Waibl, entre ce dernier et les stalles. On peut admettre que, par la suite, il n’y a eu que des interventions mineures.


title: Stalles (Buxheim)

text: En raison de la sécularisation du couvent, Buxheim devient propriété du comte Maximilian von Ostein, qui tolère encore la présence des chartreux. Après sa mort en 1809, l’ancienne chartreuse impériale passe à la famille des comtes Waldbott von Bassenheim, qui dissolvent le couvent en . À la mort du comte Friedrich Carl Waldbott zu Bassenheim, le lieu de culte devient église funéraire. Le comte Hugo Philipp Waldbott von Bassenheim mène une vie dispendieuse. Dès 1850, il se défait peu à peu des propriétés conventuelles. Le premier projet de vente des stalles est attesté en 1882. Le comte Hugo Philipp les propose alors au musée des arts décoratifs de Bavière, à Nuremberg. Les responsables de cette institution demandent des photographies, qui constituent aujourd’hui une précieuse documentation. La vente toutefois n’aboutit pas.


title: Stalles (Buxheim)

text: Le , les possessions du comte sont mises sous séquestre. Pour éviter une imminente liquidation judiciaire, le comte Hugo Philipp décide la vente aux enchères de tous les biens meubles appartenant à l’ancienne chartreuse. L'on disperse alors non seulement les stalles du chœur liturgique, mais aussi celles du chœur des frères, la bibliothèque, avec ses , les autels, les tableaux, et les trésors d’orfèvrerie. Tous ces objets arrivent à Munich en . La vente des stalles a lieu le pour un prix de , une adjudication bien au-dessous des espérances du vendeur. Le siège du célébrant reste dans l’église, seul le petit meuble attenant rapporte 700 marks. Les recherches sur l’identité de l’acquéreur des stalles, ainsi que sur leur lieu de conservation, sont restées vaines. Il est possible qu’elles soient parties en Hollande (bien que le fait ne soit attesté par aucun document), en vue d’une exposition à Amsterdam. Une photographie des stalles, réalisée en 1886 à un emplacement inconnu, a été transmise en 1938 au Landesamt für Denkmalpflege par le musée de l’archevêché d’Utrecht.


title: Stalles (Buxheim)

text: Les stalles réapparaissent à Londres en 1886. En août de cette même année, leur vente aux enchères chez Bonhams est annoncée dans le journal The Times. Le , elles sont acquises pour 3500 livres sterling par Edward Howley Palmer, directeur de la Banque d’Angleterre, qui les donne aux sœurs du St Saviour’s Hospital à Londres. Les sœurs font recouvrir l’ensemble des sculptures par une couche de vernis noir et installent 18 des 31 stalles dans leur chapelle. Celles-ci sont disposées en fer à cheval, avec sept sièges le long des parois latérales, et deux à côté du portail sur la paroi ouest. Le reste est démonté, scié, adapté et utilisé comme pupitres, sièges, ou lambris. Ces travaux sont achevés le .


title: Stalles (Buxheim)

text: En raison d’une correction de routes, en 1963-1964, la chapelle et l’hôpital londoniens doivent être démolis. Les sœurs déplacent leur établissement à Hythe dans le comté de Kent. La prieure, la révérende mère Gladys Cathleen Bush, prend alors contact avec Buxheim. Comme elle a l'intention d’élever à Hythe une chapelle reproduisant les dimensions du chœur de Buxheim, elle visite en l’ancienne chartreuse impériale afin de se faire une idée du contexte originel du mobilier liturgique. En 1964, la nouvelle chapelle étant terminée, on commence à y intégrer les stalles, avec quelques changements par rapport à la disposition londonienne. On dispose ainsi huit stalles et une rangée de pupitres sur chacun des côtés latéraux. Une double stalle est établie de part et d’autre du portail d’entrée. Le chambranle du portail d’origine est transformé en maître-autel. La nouvelle chapelle est consacrée le .


title: Stalles (Buxheim)

text: En 1979, le couvent décide d'abandonner l'hôpital et la chapelle de Hythe, et à vendre les stalles. La prieure Sladys Cathleen Bush estime que la restitution des stalles à Buxheim serait la meilleure solution et finalement, après diverses tractations, un accord a pu être trouvé pour le rachat de ce chef-d’œuvre par l’État de Bavière et le district de Souabe, pour un montant de 450 000 livres sterling.


title: Stalles (Buxheim)

text: "Restauration". Une première étape, de 1981 à 1986, consiste à décaper précautionneusement les boiseries pour supprimer le vernis noir qui les recouvrait intégralement. Puis les travaux doivent être suspendus en raison de la restauration de l’église. Dès 1992 débute la reconstruction sur place de ce chef-d’œuvre de mobilier baroque, opération pour laquelle on ne dispose que des photos des années 1880. Il faut en outre reconstituer plus de parties que ce que l’on avait initialement prévu. Par exemple, de 25 pupitres, seuls 21 avaient survécu. Les stalles restaurées ont été bénies le .


title: (73342) Guyunusa

text: (73342) Guyunusa est un astéroïde de la ceinture principale d'astéroïdes.


title: (73342) Guyunusa

text: (73342) Guyunusa est un astéroïde de la ceinture principale d'astéroïdes. Il fut découvert par Gonzalo Tancredi le à l’observatoire Los Molinos. Il présente une orbite caractérisée par un demi-grand axe de 2,7206 UA, une excentricité de 0,2331 et une inclinaison de 25,2662° par rapport à l'écliptique.


title: (73342) Guyunusa

text: Il est nommé en hommage à Guyunusa, une des 4 « derniers Charrúas », indiens natifs de l’Uruguay, vendus par l’état d’Uruguay à un entrepreneur français pour être exhibés en France en 1833. Guyunusa avait 27 ans quand elle mourut à Lyon en France, un an seulement après son arrivée. Guyunusa eut une fille née en France, avec le chef indien Vaimaca, un des autres captifs. Tacuabé, un des 4 autres indiens, pris soin du bébé et s’échappa avec Guyunusa vers un lieu inconnu.


title: Óscar Rivera

text: Óscar Javier Rivera Álvarez, né à Santa Rosa de Viterbo (département de Boyacá) le , est un coureur cycliste colombien.


title: Óscar Rivera

text: Dans son palmarès, se détachent deux victoires d'étapes dans des courses de l'UCI America Tour, classées en catégorie 2.2. En 2012, il s'impose dans la septième étape du Tour du Guatemala, qu'il achève à la cinquième place. Trois ans plus tard, il remporte la dixième étape du Tour de Colombie 2015, au sommet de l'Alto de Minas.


title: Óscar Rivera

text: De 2010 à 2013, Rivera est membre de la formation EPM-UNE. Avec l'équipe espoir, il remporte le contre-la-montre par équipes de la ' 2010. Puis en 2013, Óscar Rivera s'adjuge la deuxième étape de la '. De 2014 à 2017, Óscar est membre de la formation - Indeportes Boyacá, issue de son département natal, et dirigée par l'ancien sextuple vainqueur du Tour de Colombie, Rafael Antonio Niño. La première année, Rivera s'impose dans la '. En 2015, outre sa victoire d'étape, il termine son Tour national à la huitième place. L'année suivante autre ' au Tour de Colombie, il adorne ce résultat d'un podium à la ' et d'une deuxième victoire dans la ' de son département. Sa dernière saison avec Rafael Niño le voit s'imposer pour la troisième fois dans la ' et s'adjuger un podium à la '. En novembre, il annonce avoir informé son directeur sportif qu'il quitte son équipe. Après des contacts établis durant le Clásico RCN, il signe avec la formation Boyacá es Para Vivirla pour la saison suivante.


title: Bourevestnik (sous-marin)

text: Le Bourevestnik (, en français : « pétrel ») était un sous-marin de la classe Bars de la marine impériale russe.


title: Bourevestnik (sous-marin)

text: Le sous-marin est construit en 1915-1916 à Nikolaïev et entre en service à l’automne 1917 comme sous-marin d’entraînement de la flotte de la mer Noire. Son port d’attache est Sébastopol.


title: Bourevestnik (sous-marin)

text: Le , le sous-marin est intégré aux effectifs de la flotte rouge de la mer Noire. En mai 1918, l’armée allemande entre dans Sébastopol et le "Bourevestnik" devient le "US-1" de la Kaiserliche Marine de la mer Noire (le pavillon de la marine impériale allemande n’est cependant jamais hissé sur le sous-marin). Le , l’Allemagne défaite transmet le sous-marin à la flotte ukrainienne.


title: Bourevestnik (sous-marin)

text: Les forces d’intervention franco-anglaises s’emparent du sous-marin le et le transfèrent le aux Forces Armées du Sud de la Russie du général Wrangel. Le "Bourevestnik" fait alors partie de la première division de marine des Forces armées du Sud de la Russie.


title: Bourevestnik (sous-marin)

text: Lors de l’évacuation de la Crimée par les Blancs en novembre 1920, le "Bourevestnik" fait partie de l’escadre du contre-amiral Behrens et rejoint d'abord Constantinople (où le sous-marin hisse le pavillon français) puis Bizerte.


title: Bourevestnik (sous-marin)

text: En octobre 1924, les autorités françaises reconnaissent les prétentions de l'Union soviétique sur les navires de la flotte blanche. Le "Bourevestnik" fait théoriquement partie de la flotte rouge pendant quelques jours avant d’être rayé des listes et envoyé à la casse vers 1930.


title: Gisement de Buoux

text: Le gisement de Buoux est un site situé à Buoux, dans le Vaucluse.


title: Gisement de Buoux

text: Le site est classé au titre des monuments historiques, depuis le .


title: Lancer du marteau masculin aux championnats du monde d'athlétisme 2015

text: L'épreuve du lancer du marteau masculin des championnats du monde de 2015 s'est déroulée les 22 et dans le Stade national, le stade olympique de Pékin. Elle est remportée par le Polonais Paweł Fajdek.


text: Les records du lancer du marteau hommes (mondial, des championnats et par continent) étaient avant les championnats 2015 les suivants. Les dix lanceurs du marteau les plus performants de l'année sont, avant les championnats, les suivants. Le Polonais Fajdek est le seul à lancer au-delà des 80 mètres et conserve ainsi son titre mondial acquis en 2013.


text: Qualification pour la finale : 77,00m (Q) ou au moins les 12 meilleures performances (q).


title: Lagarosiphon

text: Lagarosiphon est un genre de plantes aquatiques créé et décrit en 1841 par Harvey William Henry. Selon Tela Botanica, "L. Major" est aussi déjà trouvé dans plus d'une dizaine de départements français (mais est protégé en Nouvelle-Calédonie).


title: Lagarosiphon

text: Les espèces appartenant à ce genre sont natives du centre et sud de l'hémisphère sud, et notamment du sud de l'Afrique et de Madagascar. Une espèce "Lagarosiphon major", originaire du sud de l'Afrique est depuis quelques décennies en plein développement dans le monde et se montre localement invasive. Elle était ainsi déjà trouvée en Belgique dans les années 1990 (dans la Meuse à Lives-sur-Meuse).


title: Lagarosiphon

text: Comme beaucoup d'autres membres de la famille des "Hydrocharitaceae" une partie des espèces de ce genre a été récemment et largement diffusée par l'Homme (déplacements commerciaux, transport involontaire de propagules, notamment par les eaux de ballast, utilisation comme plante ornementale de bassin d'agrément ou pour l'aquarium.


title: Lagarosiphon

text: Ces espèces sont strictement aquatiques et ne supportent pas l'exondation. "Lagarosiphon major" notamment se montre sensible aux fluctuations importantes du niveau de l'eau (phénomène étudié par sur le lac Rotoma en Nouvelle-Zélande de 1973 à 1980). Ce genre regroupe :


title: Lagarosiphon

text: Comme beaucoup d'autres espèces de cette famille, certaines espèces de ce genre (ex : "Lagarosiphon major") se montrent localement envahissante dans une partie des endroits où elles ont été introduites hors de leur milieu naturel. Ainsi "L. major" après avoir été trouvé une première fois sur le lac Taupo (Nouvelle-Zélande) en 1966 occupait en 1979 . Lagarosiphon envahit le lac Wanaka, toujours en Nouvelle-Zélande.


title: Lagarosiphon

text: Plusieurs espèces appartenant à ce genre peuvent d'ailleurs entrer en compétition avec d'autre espèces proches de même famille ( "Hydrocharitaceae"), tout aussi invasives.


title: Lagarosiphon

text: Divers moyens de lutte, y compris par des désherbants chimiques ont été tentées, mais souvent inefficacement ou avec une efficacité moyenne, et avec des effets collatéraux indésirables.


title: Lagarosiphon

text: Comme d'autres espèces et genre de la même famille, ces plantes se montrent capables de pomper certains ions métalliques toxiques de l'eau, et peuvent donc être utilisées pour le biosurveillance de ces métaux (ou métalloïdes) dans l'environnement aquatique.


title: Championnat du Cap-Vert de football 2009

text: La saison 2009 du Championnat du Cap-Vert de football est la trentième édition de la première division capverdienne, le "Campeonato Nacional". Après une phase régionale qualificative disputée sur chacune des neuf îles habitées de l'archipel, les onze meilleures équipes et le tenant du titre disputent le championnat national, joué en deux phases :


text: C’est le Sporting Clube da Praia, triple tenant du titre, qui remporte à nouveau la compétition cette saison, après avoir battu un autre club de la capitale, l'Acédémica en finale nationale. Il s'agit du huitième titre de champion du Cap-Vert de l’histoire du club, le quatrième consécutif.


text: Le barème utilisé pour établir le classement est le suivant : | Groupe B :


title: Lagarosiphon major

text: Lagarosiphon major (autrefois aussi nommé "Elodea crispa" et dont le nom commun est Lagarosiphon élevé) est une espèce de plantes aquatiques. Ses noms communs anglais sont African elodea, curly waterweed, oxygen weed and South African oxygen weed.


title: Lagarosiphon major

text: Cette espèce est native du sud de l'Afrique (Zimbabwe, Botswana, Lesotho, Afrique du Sud).


title: Lagarosiphon major

text: Cette espèce est strictement aquatique et ne supporte pas l'exondation. Elle se montre donc sensible aux fluctuations du niveau de l'eau (phénomène étudié par sur le lac Rotoma en Nouvelle-Zélande de 1973 à 1980.


title: Lagarosiphon major

text: En Europe, "L. major" est inscrite depuis 2016 dans la liste des espèces exotiques envahissantes préoccupantes pour l’Union européenne. Cela signifie qu'elle ne peut pas être importée, cultivée, commercialisée, plantée, ou libérée intentionnellement dans la nature, et ce nulle part dans l’Union européenne.


title: Lagarosiphon major

text: En France, cette espèce est légalement inscrite sur la liste annexée à l'Arrêté du relatif aux espèces végétales exotiques envahissantes sur le territoire métropolitain.


title: Lagarosiphon major

text: Comme beaucoup d'autres espèces de cette famille, certaines espèces de ce genre (ex : "Lagarosiphon major") se montrent localement invasives dans une partie des endroits où elles ont été introduites hors de leur milieu naturel. Ainsi "L. major" après avoir été trouvé une première fois sur le lac Taupo (Nouvelle-Zélande) en 1966 occupait en 1979 "".


title: Lagarosiphon major

text: C'est au sein de son genre, l'espèce qui est depuis quelques décennies en plein développement dans le monde et se montre localement invasive, notamment en Nouvelle-Zélande et aux États-Unis.


title: Lagarosiphon major

text: Selon Tela botanica, "L. Major" est aussi déjà trouvé dans plus d'une dizaine de départements français, du Sud-Ouest et des Pyrénées au département de la Somme en passant par le bassin de la Loire (mais est protégé en Nouvelle-Calédonie). Elle était déjà trouvée en Belgique dans les années 1990 (dans la Meuse à Lives-sur-Meuse). Elle est aussi retrouvée en Irlande.


title: Lagarosiphon major

text: Dans un même habitat, plusieurs espèces appartenant à ce genre peuvent parfois entrer en compétition avec d'autre espèces proches de même famille ("Hydrocharitaceae"), qui se montrent également souvent invasives.


title: Lagarosiphon major

text: Divers moyens de lutte, y compris par des désherbants chimiques ont été tentés, mais souvent vainement ou avec des succès partiels, et avec des effets collatéraux indésirables.


title: Lagarosiphon major

text: Cette espèce est utilisée comme plante d'aquarium.


title: Lagarosiphon major

text: Comme d'autres espèces et genres de la même famille, ces plantes se montrent capables de pomper certains ions métalliques toxiques de l'eau, et peuvent donc être utilisées pour le biomonitoring de ces métaux (ou métalloïdes, dont arsenic) dans l'environnement aquatique.


title: Lagarosiphon major

text: L'espèce peut être confondue avec des espèces proches du même genre : ce genre regroupe :


title: Lagarosiphon major

text: ou avec quelques espèces de genres appartenant à la même famille :


title: Todd Williams

text: Todd Michael Williams, né le à Syracuse dans l’État de New York, est un ancien lanceur de relève à la ligue majeure de baseball.


title: Todd Williams

text: Williams a été pendant 18 ans joueur de baseball professionnel, avec 8 années d'expérience en ligue majeure de baseball. Il a aussi été membre de l'équipe USA Baseball 3 années, obtenant une médaille d'or aux jeux olympiques d'été de 2000 qui ont eu lieu Sydney.


title: Liste de noms de famille finnicisés

text: Cet article présente une liste de noms de famille finnicisés. Le changement de noms de famille en Finlande a commencé dans les années 1870 et les 1880 dans la dynamique du mouvement fennomane. Les campagnes de changement de 1906 et des années 1930 sont très actives.


title: Pierre Levée (Ardillières)

text: La Pierre Levée est un dolmen situé à Ardillières, dans le département de la Charente-Maritime en France.


title: Pierre Levée (Ardillières)

text: L'édifice est classé au titre des monuments historiques en 1889.


title: Pierre Levée (Ardillières)

text: Le monument est mentionné sur la Carte de Cassini et Chaudruc de Cazannes en donne une première description en 1820. Il se compose de quatre orthostates dont un couché au sol. L'ensemble délimite une chambre sépulcrale de forme rectangulaire ( par ) qui s'ouvre au sud-est. La table de couverture mesure de long pour de large, son épaisseur est comprise entre et . Toutes les dalles sont en calcaire et pourraient provenir d'une carrière située à proximité.


title: Pierre Levée (Ardillières)

text: La table de couverture est ornée d'une cupule sur sa face supérieure. L'orthostate gauche comporte sur sa face interne une décoration gravée en relief en forme de grande crosse d'environ de long. C'est l'un des rares mégalithes gravés du département.


title: Pierre Levée (Ardillières)

text: Le dolmen fut fouillé dans la deuxième moitié du par René Primevère Lesson, puis par Charles Rigaud en 1873. Un petit disque en os perforé et gravé est le seul objet archéologique connu qui y fût retrouvé.


title: Pierre Levée (Ardillières)

text: Selon une légende locale, le dolmen serait une porte de l'enfer dont le franchissement serait sans retour. Dans une autre version, cette porte serait gardée par une fée résidant sous terre.


title: Suc de Sara

text: Le suc de Sara est un sommet d'origine volcanique culminant à d'altitude. Il possède une forme de piton (suc).


title: Suc de Sara

text: Le suc de Sara est situé dans le massif du Mézenc au sein du Massif central. Il s'élève à la limite des communes de Borée et de Saint-Martial, dans le département de l'Ardèche.


title: Suc de Sara

text: L'Eysse contourne le suc de Sara par le nord.


title: Suc de Sara

text: Le suc de Sara est le résultat d'un volcanisme souterrain. On ne voit pas de dôme ni de coulée de lave. On ne distingue que des fragments d'anneaux concentriques pouvant être mis en rapport avec l'existence d'une chambre magmatique, il y a 6 à 8 millions d'années.


title: Suc de Sara

text: Il est composé de phonolites déficitaires en silice. Il contient surtout de la néphéline.


title: Suc de Sara

text: L'explication proposée pour la formation du suc serait la succession de quatre étapes :


title: Suc de Sara

text: On peut voir à proximité :


title: Jef Gravis

text: Jef Gravis (1938-2015) est un peintre et plasticien français. Proche du mouvement "Figuration Libre" dans les années 1970-1980, Jef Gravis bascule vers l’abstraction à la fin des années 1980 ; il consacre plus de dix ans à des œuvres autour du sel avant de renouer avec la figuration vers 2010 : ses collages et ses impressions numériques reprennent ses thèmes favoris (le corps, le temps, le quotidien).


title: Jef Gravis

text: Jef Gravis est né en 1938 à Valenciennes. Petit fils d’artistes – une sculptrice et un violoniste – du côté de sa mère, fils d’entrepreneur du côté de son père, Jef Gravis (de son vrai nom Jean-François Gravis) naît à Valenciennes en 1938. La famille Gravis se réfugie à Angers au début de la Seconde Guerre mondiale.


title: Jef Gravis

text: À la fin des années 1950, Jef Gravis commence des études au petit séminaire, face au musée des Beaux-Arts : il envisage de devenir moine. En 1956, il intègre l’école des Beaux-Arts d’Angers. En 1960, Jef Gravis fait son service militaire pendant la Guerre d'Algérie.


title: Jef Gravis

text: En 1964, Jef Gravis expose pour la première fois à Paris, au café "Le Dôme".


title: Jef Gravis

text: En 1967, Jef Gravis traverse l’Atlantique et expose à Boston puis au Québec, exposition : "Volume Bleu et jaune", en 1968 puis à Mexico, à Cambridge et à San Francisco.


title: Jef Gravis

text: En 1977, Jef Gravis revient en France et se lance dans le spectacle de rue : il crée la compagnie "Nuage à Roulettes."


title: Jef Gravis

text: Pendant le spectacle, les comédiens déroulent l’histoire dessinée sur un rouleau de papier dans une « boite à image ». Jef Gravis met en scène « Les aventures de la poupée Trinquinette » et « Melody Métro ». Hors du circuit traditionnel des galeries, le "Nuage à Roulettes" permet à Jef Gravis de diffuser ses œuvres auprès du grand public. Après le spectacle de rue, Jef Gravis crée une série de dessins sur le métro qu’il expose à Paris en 1980.


title: Jef Gravis

text: En 1980, la « boîte à image » traverse l’Atlantique : au Mexique puis aux Etats Unis. A Los Angeles, Jef Gravis est témoin du développement du néo-expressionnisme : il expose dans plusieurs lieux et utilise des supports multiples comme le bois découpé.  En 1982, de retour en France, Jef Gravis s’installe dans un atelier parisien et produit des œuvres proches du mouvement "Figuration Libre".


title: Jef Gravis

text: Jef Gravis fait partie des sept artistes de ce mouvement choisis pour le clip « Marcia Baïla » du groupe Rita Mitsouko : l’affiche est de Ricardo Mosner, le clip fait partie des collections du MoMA de New-York. À la fin des années 1980, Jef Gravis fait de nouvelles rencontres et réalise de nouveaux voyages ; il invente ses "signes de têtes" – peintures et masques de métal – et bascule vers l’abstraction.


title: Jef Gravis

text: 1992 marque une nouvelle rupture dans la vie de Jef Gravis : lors d’un voyage au Laos, il découvre la mine de sel de Ban Bo. En 1997, il participe à l'exposition "L'Empreinte" au centre national d'art et de culture Georges-Pompidou.


title: Jef Gravis

text: En 2009, Jef Gravis retourne à Angers et expose à l’Artothèque une installation murale monumentale : "Navigation à vue". Il écrit :


title: Jef Gravis

text: En 2010, Jef Gravis perd la voix à cause d'un cancer ; il continue à produire des estampes, des impressions numériques et des collages ; il fabrique de petits albums ou des catalogues. Ces œuvres évoquent le quotidien, la ville, la maladie.


title: Jef Gravis

text: Jef Gravis continue de créer et d’exposer à Paris, aux Lilas et à Romainville jusqu’à sa mort en . Certaines de ses œuvres font partie des collections de l'artothèque d'Angers et d'Angoulême ("Indien I", "Indien II", "Indien III" et "Juliette"). Il fait partie des portraits du "Cinématon".


title: Jef Gravis

text: Jef Gravis est mort le à Romainville.


title: Jef Gravis

text: Expositions personnelles


title: Jef Gravis

text: 1964 : café "Le Dôme", Paris


title: Jef Gravis

text: 1967 : galerie Seymour Sweschtof, Boston


title: Jef Gravis

text: 1968 : Bleu et jaune, Québec, Canada


title: Jef Gravis

text: 1977 : galerie Françoise Carel


title: Jef Gravis

text: 1980 : galerie Porte Fausse, Paris


title: Jef Gravis

text: 1981 : galerie Molly Barnes, Los Angeles


title: Jef Gravis

text: 1982 : galerie ECOM, Paris


title: Jef Gravis

text: 1983 : ACAPA, Hôtel Saint-Simon, Angoulême


title: Jef Gravis

text: 1984 : galerie Haut / Bas, RTL


title: Jef Gravis

text: 1985 : CAC Jean Renoir, Dieppe


title: Jef Gravis

text: 1986 : ARPAC, Montpellier


title: Jef Gravis

text: 1987 : Génie de la Bastille, Paris


title: Jef Gravis

text: 1988 : Mac 2000


title: Jef Gravis

text: 1989 : Artothèque, Angoulême


title: Jef Gravis

text: 1990 : galerie Jean Attali, Paris


title: Jef Gravis

text: 1991 : galerie Mobile, Paris


title: Jef Gravis

text: 1992 : Foire de Gand


title: Jef Gravis

text: 1993 : galerie Olga Soe, Paris


title: Jef Gravis

text: 1995 : galerie des Franciscains, Saint-Nazaire


title: Jef Gravis

text: Mai de sel, Aigues-Mortes


title: Jef Gravis

text: Galerie Les Ateliers, Paris


title: Jef Gravis

text: 1996 : galerie Mc Cann Erickson


title: Jef Gravis

text: 1997 : usines Bertheau, Ivry-sur-Seine


title: Jef Gravis

text: 1999 : école des Beaux-arts, Angers


title: Jef Gravis

text: 2001 : galerie le Corbusier, Trappes


title: Jef Gravis

text: 2008 : Artcurial Paris, présentation du livre « Sérigraphie Opus 1 »


title: Jef Gravis

text: 2009 : Artothèque d’Angers « Navigation à vue »


title: Jef Gravis

text: 2012 : Culture à l’hôpital, Hôtel Dieu, Paris


title: Jef Gravis

text: 2013 : médiathèque Romain-Rolland, Romainville


title: Jef Gravis

text: 2014 : Show-room, Romainville


title: Jef Gravis

text: Expositions collectives


title: Jef Gravis

text: 1981 : Molly Barnes Gallery, Los Angeles


title: Jef Gravis

text: 1982 : Musée de l’Affiche, Paris


title: Jef Gravis

text: Cour Napoléon, Musée du Louvre


title: Jef Gravis

text: 1983 : galerie sous Paradis, Strasbourg


title: Jef Gravis

text: Fondation ELF Aquitaine


title: Jef Gravis

text: 1984 : galerie Paradis, Paris


title: Jef Gravis

text: Maison de la Culture, Rennes


title: Jef Gravis

text: ERO 84, Paris


title: Jef Gravis

text: 1985: Street Art Paintings, Paris


title: Jef Gravis

text: 1986 : galerie du Théâtre, Angers


title: Jef Gravis

text: 1987 : Palais de l’Acropolis, Nice


title: Jef Gravis

text: 1988 : galerie de l’Institut français, Madrid


title: Jef Gravis

text: Palais de la Malmaison, Cannes


title: Jef Gravis

text: 1989 : galerie d’Art Contemporain, Saint-Emilion


title: Jef Gravis

text: 1990 : Villa Gillet, Lyon


title: Jef Gravis

text: Salon de Mai


title: Jef Gravis

text: 1991 : galerie Bénédicte Saxe, Maeght Editions, Los Angeles


title: Jef Gravis

text: 1992 : SAGA, Grand Palais


title: Jef Gravis

text: 1993 : galerie Olga Soe, Paris


title: Jef Gravis

text: 1994 : Un tableau, un symbole, la Villette, Paris


title: Jef Gravis

text: 1996 : SAGA


title: Jef Gravis

text: 1997 : exposition L’Empreinte, Centre Georges-Pompidou


title: Jef Gravis

text: Foire de Bâle, Galerie Eric Seydoux


title: Jef Gravis

text: 1998 : Foire de Bâle


title: Jef Gravis

text: Galerie Eric Dupont, mois de l’Estampe


title: Jef Gravis

text: Le Grand Huit, Prestige Télévision


title: Jef Gravis

text: 1999 : foire de Bâle, galerie Eric Seydoux


title: Jef Gravis

text: FIAC, galerie Eric Seydoux


title: Jef Gravis

text: Galerie Christine Phal


title: Jef Gravis

text: Sara Holt, Jean-Max Albert, Jef Gravis , Fleeting White Space, St Michielskaai, Anvers, Belgique


title: Jef Gravis

text: 2000 : Foire de Bâle, galerie Eric Seydoux


title: Jef Gravis

text: 2001 : FIAC, galerie Eric Seydoux


title: Jef Gravis

text: Galerie le Corbusier, Trappes


title: Jef Gravis

text: 2006: FIAC, show-off espace Cardin, Galerie Eric Seydoux


title: Jef Gravis

text: 2007 : FIAC, Grand Palais, Galerie Eric Seydoux


title: Jef Gravis

text: 2008 : ArtistBook, Centre Pompidou


title: Jef Gravis

text: 2010 : ArtistBook, Centre Pompidou


title: Jef Gravis

text: Galerie 19, Angers


title: Jef Gravis

text: Livres d'artistes


title: Jef Gravis

text: 1994 : Palimpseste laotien, Edition Atelier Eric Seydoux


title: Jef Gravis

text: 2000 : Portfolio Autoroutes, Noria Editions


title: Jef Gravis

text: 2008 : Sérigraphie Opus 1, Edition Atelier Eric Seydoux


title: Jef Gravis

text: 2014 : En collaboration avec Philippe Sohiez photographe, albums à éditer :


title: Jef Gravis

text: Ecrire 5 lignes et fuir, Allons voir si la mer est salée, Artiste à l’Hôpital, Les Pierres de la vertu.


title: Jef Gravis

text: Collections


title: Jef Gravis

text: Musée du livre d'artiste, Dresde


title: Jef Gravis

text: Arthothèques, Angers, Annecy, Angoulême...


title: Jef Gravis

text: Fondation ELF Aquitaine


title: Jef Gravis

text: Fondation Swatch


title: Jef Gravis

text: Agnes B


title: Jef Gravis

text: Collections privées, France, USA, Espagne


title: Heptathlon aux championnats du monde d'athlétisme 2015

text: Le concours de l'heptathlon des championnats du monde de 2015 s'est déroulé les 22 et dans le Stade national de Pékin, le stade olympique de Pékin, en Chine. Il est remporté par la Britannique Jessica Ennis-Hill.


text: Les records de l'heptathlon (mondial, des championnats et par continent) étaient avant les championnats 2015 les suivants : Les dix meilleures athlètes 2015 sont, avant les championnats, les suivantes :


text: Pour se qualifier, il faut avoir réalisé au moins 6 075 points entre le et le .


text: Les trois premières du classement 2014 au challenge IAAF des épreuves combinées sont également considérées comme ayant réalisé les minima.


text: Les championnes continentales en titre sont également qualifiées, leurs fédérations respectives se réservant le droit de les aligner ou non.


text: Parmi les absentes notables, l'Allemande Lilli Schwarzkopf, vice-championne olympique 2012, la championne d'Europe Antoinette Nana Djimou Ida et la Néerlandaise Dafne Schippers qui est alignée sur les épreuves de sprint.


text: 36 athlètes sont engagées (2 non partantes) :


title: Ivan Murray Johnston

text: Ivan Murray Johnston est un botaniste américain né le et mort le .


title: Ivan Murray Johnston

text: Il a créé le genre "Euplassa" "(Proteaceae)" qui compte vingt espèces, et décrit "Euplasa occidentalis". Il a aussi créé le genre de conifère monospécifique "Fitzroya cupressoides" "(Cupressaceae)" dédié au vice-amiral Robert Fitzroy (1805-1865), pionnier de la météorologie. I.M. Johnston a aussi décrit et nommé "Astragalus sprucei" "(Fabaceae)", "Fuchsia hypoleuca" "(Onagraceae)", espèces endémiques de l'Équateur. Il a également renommé "Leucophyllum frutescens" "(Scrophulariaceae)", arbuste persistant originaire du Sud des États-Unis.


title: Ivan Murray Johnston

text: Sa collection de plantes est conservée au jardin botanique du Rancho Santa Ana à Claremont et dans l’herbarium de Gray à l’université Harvard.


title: Yuval Noah Harari

text: Yuval Noah Harari, né le à Kiryat-Ata, est un historien et écrivain israélien. Professeur d'histoire à l'université hébraïque de Jérusalem, il est l'auteur du "best-seller" international "" et de sa suite "".


title: Yuval Noah Harari

text: Yuval Harari est né à Kiryat Ata en Israël de parents juifs libanais séfarades ayant des racines en Europe de l'Est. Il se spécialise en histoire médiévale et militaire et obtient son doctorat au "Jesus College" de l'université d'Oxford en 2002. Il devient enseignant de "World History" à l'université hébraïque de Jérusalem en 2005.


title: Yuval Noah Harari

text: Harari pratique la méditation vipassana depuis 2003, telle qu’enseignée par S. N. Goenka et ses assistants-enseignants, dans la tradition de . Son livre "Homo Deus "est d'ailleurs dédié à son maître S. N. Goenka. Il médite deux heures par jour et fait souvent de longues retraites.


title: Yuval Noah Harari

text: En écrivant "", Yuval Harari s'est documenté sur le traitement des animaux dans l’industrie de la viande, des produits laitiers et des œufs jusqu'à en être horrifié, ce qui l'a amené à devenir végane. Le sort des animaux, en particulier des animaux d'élevage, est traité à plusieurs reprises dans ses ouvrages.


title: Yuval Noah Harari

text: Il est homosexuel, ce qui lui permet selon lui « de remettre en question les idées reçues », et vit avec son mari et manager Itzik Yahav dans le "moshav" (communauté agricole coopérative) Mesilat Zion près de Jérusalem.


title: Yuval Noah Harari

text: Ses conférences en hébreu sur l’histoire du monde ont été visionnées par des dizaines de milliers d’internautes en Israël. Yuval Harari a proposé également en 2014 une série de cours en ligne gratuits en anglais (MOOC) intitulée « A Brief History of Humankind ». Plus de y étaient inscrites. Harari a pu se faire connaître dans le monde entier par le biais de ses "Ted talks".


title: Yuval Noah Harari

text: Son ouvrage le plus connu "", d’abord publié en hébreu sous le titre "Une brève histoire de l’humanité", est traduit dans près de 30 langues. Le livre retrace toute l'histoire de l'humanité, depuis l’évolution de l’"homo sapiens" de l’âge de pierre au .


title: Yuval Noah Harari

text: "Sapiens" est fondé sur un cours qu'a donné Harari alors qu'aucun de ses collègues ne voulait s'en charger. Refusé par la majorité des grandes maisons d'éditions israéliennes, le livre trouve finalement un éditeur ; il est devenu depuis un "bestseller" publié dans plus de vingt pays.


title: Yuval Noah Harari

text: En 2017, Harari publie "" et, en 2018, "21 leçons pour le".


title: Yuval Noah Harari

text: S'associant à David Vandermeulen et Daniel Casanave, il livre en 2020 le premier tome en bande dessinée de la série Sapiens, intitulé "Sapiens" : "La Naissance de l’humanité" (Albin Michel) suivi du deuxième tome "Sapiens: les pilliers de la civilisation". L'ouvrage figure dans la sélection pour le Fauve d'or au Festival d'Angoulême 2021.


title: Yuval Noah Harari

text: Ses travaux ont suscité l’intérêt des universitaires aussi bien que celui du grand public et ont rapidement fait d’Harari une célébrité, sa recommandation par Mark Zuckerberg dans son club de lecture y ayant contribué, tout comme Barack Obama qui a et Bill Gates qui a chaudement recommandé ce livre .


title: Yuval Noah Harari

text: Pour la journaliste Évelyne Pieiller du "Monde diplomatique" :


title: Yuval Noah Harari

text: Fin , Yuval Noah Harari refuse de recevoir une distinction délivrée par le consulat israélien à Los Angeles, afin de protester contre la promulgation par Israël de la loi sur l'État-nation, la qualifiant d'. Il réitère ainsi ses propos concernant le conflit israélo-palestinien :


title: Pierre Fouquerée

text: La Pierre Fouquerée (ou Foucrée) est un dolmen situé à Ardillières, dans le département français de la Charente-Maritime.


title: Pierre Fouquerée

text: Léon Faye décrit le monument en 1838. À l’initiative du propriétaire, une première fouille intervient en 1835 et ne livre que des ossements humains. Une seconde fouille, menée par Charles Rigaud en 1873, permit de mettre au jour une hachette en jadéite, quelques silex, des fragments de céramique noire, des éléments de parure (dentales et os) et de nouveaux ossements humains.


title: Pierre Fouquerée

text: L'édifice est classé au titre des monuments historiques en 1889.


title: Pierre Fouquerée

text: L'imposante table de couverture ( de long, de large pour une épaisseur comprise entre et ) ne repose plus que sur un seul orthostate. Le second pilier est réduit à l'état de blocs épars. À l'origine, il est possible que des murets en pierres sèches, désormais disparus, contribuaient à soutenir l'ensemble. Les orthostates furent régularisés et l'entrée était taillée dans deux dalles, en « porte de four ». Toutes les dalles sont en calcaire d'origine locale.


title: Pierre Fouquerée

text: Selon la tradition, le propriétaire du champ où se trouve le dolmen, voulant s'en débarrasser, parvint seulement à en renverser la table de couverture au bout d'une journée entière de labeur. Toutefois, le lendemain, il retrouva celle-ci remise en place puis mourut peu après dans d'horribles souffrances.


title: Rocher des Baux

text: Le rocher des Baux est un sommet culminant à d'altitude dans le département français de l'Ardèche.


title: Rocher des Baux

text: Le rocher des Baux est situé au sein du Massif central. Il s'élève sur la commune du Chambon dans le département de l'Ardèche.


title: Rocher des Baux

text: La Dorne y prend sa source à une altitude de .


title: Dettingen Te Deum

text: Dettingen Te Deum (HWV 283) est une œuvre de Georg Friedrich Haendel composée en 1743 pour célébrer la victoire britannique lors de la bataille de Dettingen ().


title: Dettingen Te Deum

text: Cette bataille menée à Dettingen (village de Bavière) se situe dans le cadre de la guerre de Succession d'Autriche ; les Britanniques et les Hanovriens, rejoints par les Autrichiens, y défont une armée française commandée par le duc de Noailles. C'est lors de cette bataille que, pour la dernière fois, un souverain britannique (le roi George II) combat en personne à la tête de ses armées.


title: Dettingen Te Deum

text: Au retour du roi, une journée d'action de grâces publique fut décidée et Haendel, à cette époque "Composer of the Musick to the Chapel Royal" reçut la commande d'un Te Deum et d'un anthem ("The King Shall Rejoice") pour cette occasion. L'œuvre fut composée entre les 17 et et sa première exécution eut lieu le dans la chapelle royale du Palais St. James.


title: Tour de Flandre-Orientale

text: Le Tour de Flandre-Orientale ("Ronde van Oost-Vlaanderen", voire "Ronde van de Provincie Oost-Vlaanderen " en néerlandais) est une course cycliste par étapes belge, disputé dans la province de Flandre-Orientale. Il a été créé en 2013.


title: Tour de Flandre-Orientale

text: L'édition 2020 est annulée.


title: Kathy Mattea

text: Kathleen Alice "Kathy" Mattea (prononcer ma-TAY-a), née le à South Charleston en Virginie-Occidentale, est une chanteuse de country américaine.


title: Kathy Mattea

text: Kathy Mattea naît à South Charleston, en Virginie occidentale. Elle et ses deux frères grandissent dans la ville voisine de Cross Lanes. Son père travaille dans une usine chimique et sa mère est femme au foyer. Enfant, elle chante dans l'église de ses parents et, au lycée, elle se produit lors de spectacles scolaires et de réunions familiales.


title: Kathy Mattea

text: En 1976, alors qu'elle étudie à l'université de Virginie-Occidentale, elle rejoint un groupe de bluegrass, et deux ans plus tard, elle abandonne ses études pour s'installer à Nashville. Pendant cette période, Kathy Mattea écoute également du folk et du bluegrass, dont elle dira plus tard qu'ils ont en tant qu'artiste. Elle travaille comme guide touristique au Country Music Hall of Fame, puis comme secrétaire et serveuse, pour subvenir à ses besoins tout en travaillant comme chanteuse de démo. L'auteur-compositeur, éditeur et producteur de disques Byron Hill la découvre et l'aide à signer chez Mercury Records en 1983.


title: François Alaux

text: François Alaux, né le à Bordeaux et mort le dans cette même ville, est un peintre français.


title: François Alaux

text: François Alaux est le fils de l'architecte Jean-Michel Alaux (1850-1935) et de Jeanne Bonifas (1855-?). Il fait partie de la famille d'artistes Alaux, qui compta huit générations de peintres, architectes et décorateurs ayant exercé à Bordeaux et à Arcachon. En 1920, il se marie à Marie-Louise de Lannoy et auront ensemble un fils, Jean-Pierre Alaux. Élève de l'atelier Léon Bonnat à l'École des Beaux-Arts de Paris, Alaux a pour condisciple Othon Friesz, qui fit son portrait en 1900. Il expose au Salon de la Société Nationale des Beaux-arts jusqu'en 1939, Salon dont il est membre associé depuis 1900, et participe également au Salon d'Hiver. Le peintre s'adonne au portrait, aux scènes de genre, au paysage, aux marines. Alaux voyage beaucoup dans les pays méditerranéens : Corse, Maroc, Italie, Espagne, et se fixe à Tanger de 1904 à 1912. Il y réalise de nombreux travaux qui le classifieront à son retour de "peintre orientaliste". Sa carrière est momentanément interrompue lors de la Première Guerre mondiale : il en rapporte quelques carnets de dessins. Il sillonne ensuite la France avec son frère Jean-Paul : il dépeint la Corse, le bassin d'Arcachon, la Côte d'Azur ou encore la Bretagne. En 1930, il devient Peintre officiel de la Marine. À Guétary, il réalise quatre décorations murales. Une santé fragile l'oblige à quitter avec son épouse la campagne et la mer pour aller s'installer à la montagne : pendant trois ans, ils vivent à Villard-de-Lans où Alaux devient professeur de dessin. Il n'expose plus dans les salons depuis 1940 mais continue de peindre, ne se souciant ni du profit ni de la renommée.Musée de l'Air et de l'Espace, le Bourget : Musée d'Aquitaine, Bordeaux :


title: François Alaux

text: nee le 18 octobre 1973


title: Associação Académica do Fogo

text: L'Associação Académica do Fogo est un club capverdien de football basé à São Filipe, sur l'île de Fogo. Avec douze titres de champion de Fogo, c'est le club le plus performant de l'île.


title: Associação Académica do Fogo

text: Fondé en 1962, le club compte à son palmarès douze titres de champions de l'île de Fogo et est le club ayant le plus souvent participé au "Campeonato Nacional". Cependant, cette présence régulière au plus haut niveau ne lui a pas encore permis de décrocher de titres nationaux. Sa meilleure performance date de la saison 2014, où le club parvient pour la première fois à atteindre la finale, perdue face au CS Mindelense.


title: K2r (marque)

text: K2r est une marque fondée dans les années 1950. Elle regroupe des produits d'entretien, notamment un détachant qui porte le nom de la marque.


title: K2r (marque)

text: La marque a été créée dès la fin des années 1950 bien qu'en 2016, son site web indique l'année 1963.


title: K2r (marque)

text: En 2012, K2r intègre Eau écarlate (Spotless group, appartenant au fonds d'investissement BC Partners depuis 2010 et revendu à Henkel en 2014.


title: K2r (marque)

text: La marque est principalement connue pour le produit qu'elle commercialise depuis sa création : le détachant K2r, qualifié par le site web L'Internaute de .


title: Erika Morini

text: Erika Morini (Vienne, 5 janvier 1904 – New York, 31 octobre 1995) est une violoniste américaine, autrichienne de naissance.


title: Erika Morini

text: Erika Morini naît dans une famille juive installée à Vienne. La mère d'Erika est Malka Morini née et son père, Oscar Morini (à l'origine appelé Oser ou Ojser Morgenstern) sont tous deux natifs de Tchernivtsi en Galicie, alors partie de l'Empire Autro-Hongrois. Les six frères et sœurs d'Erika sont tous artistes ou dans le domaine : sa sœur Alice Morini, pianiste avec qui elle joue en concert ; Stella est violoniste ; Haydee est danseuse ; Frank, marchand d'art ; Albert (né en 1902), pianiste et organisateur de concerts. Son cousin, Louis Morris (changé pour Ellis Island), est clarinettiste dans la troupe de John Philip Sousa entre 1907 et 1921.


title: Erika Morini

text: Elle reçoit sa première éducation musicale de son père – qui est directeur de son école de musique dans la capitale impériale et élève de Jakob Grün et Joseph Joachim – dès que ses parents découvrent que, quand elle assiste aux leçons données par son père, elle peut chanter la bonne note et même la jouer sur le clavier du piano. Elle est un cas de remarquable précocité. À cinq ans, elle joue pour l'empereur François-Joseph, lors d'une fête et se fait offrir une poupée en récompense. Elle poursuit ses études avec Otakar Ševčík au conservatoire de Vienne dès ses huit ans – c'est la première femme à y étudier le violon – et en privé avec Jakob Grün, ainsi qu'avec Alma Rosé et Adolf Busch. Plus tard, elle dira résumant son apprentissage technique avec ses principaux formateurs : son père et Ševčík.


title: Erika Morini

text: Quand elle effectue ses premières prestations en 1916 à Vienne dans Mozart, puis avec l'Orchestre philharmonique de Berlin sous la direction d'Arthur Nikisch en 1918. Elle a décrit ce concert comme . Les critiques ne font aucune remarque sur sa jeunesse, mais parlent d'elle comme la plus célèbre de la jeune génération de violonistes. Elle joue pour la première fois avec Wilhelm Furtwängler le 6 octobre 1927 et l'Orchestre du Gewandhaus de Leipzig, le Concerto pour violon de Tchaïkovski.


title: Erika Morini

text: Lorsqu'elle donne ses premiers concerts américains, âgée de 17 ans, au Carnegie Hall de New York (26 janvier 1921) sous la direction d'Artur Bodanzky, il s'agit de l'une des sensations musicales de l'année, et dès lors, elle joue souvent aux États-Unis, tant en récital qu'avec les grands orchestres. Peu après son concert new-yorkais elle joue un Guadagnini, un violon ayant appartenu à une célèbre violoniste américaine, Maud Powell, morte en 1920 et qui par testament léguait son instrument . En mars 1921 Morini effectue son premier enregistrement pour le label Victor Talking Machine Company à Camden, New Jersey, accompagnée par sa sœur Alice au piano. Après trois années en Amérique, elle fait sa première tournée à Londres en 1923.


title: Erika Morini

text: En 1932 elle épouse Felice Siracusano, un bijoutier italien. Après 1938, elle s'installe à New York et modifie son prénom pour "Erica".


title: Erika Morini

text: En septembre 1937, elle quitte Vienne pour Budapest, puis émigre aux États-Unis avec son mari et est naturalisée en 1943. Elle ne retourne en Autriche qu'en octobre 1949. Sur le navire qui traversait l'océan entre l'Europe et New York, Erika et son cousin Louis jouent ensemble violon et clarinette pour les passagers de première classe. En raison de leur popularité, ils ont été autorisés à y rester.


title: Erika Morini

text: Elle enseigne en cours privés au Mannes College of Music de New York.


title: Erika Morini

text: En 1951, Pablo Casals – qui l'avait entendue aux États-Unis lors de son séjour dans les années 1920 – l'invite au festival de Perpignan, où elle joue Mozart sous sa direction. Ensuite elle fonde un duo avec Rudolf Firkusny avec qui elle enregistre des sonates de Mozart, Beethoven, Brahms et Franck.


title: Erika Morini

text: En 1962 elle s'associe à Isaac Stern, Zino Francescatti et Nathan Milstein pour un concert de célébration dédié à Fritz Kreisler, au Carnegie Hall. Morini prend sa retraite en 1976 et ne retouche jamais le violon.


title: Erika Morini

text: Outre le violon Guadagnini, Morini a aussi joué le « Davidoff », un instrument de Stradivarius daté de 1727, qui doit son nom au violoncelliste russe Karl Davidov. C'est le père de Morini qui l'a acheté pour elle, à Paris en 1924.


title: Erika Morini

text: Peu avant sa mort le Stradivarius « Davidoff » (ainsi que des peintures, des lettres, et ses partitions avec doigtés et d'autres notes importantes) ont été volés dans son appartement de New York, en octobre 1995, alors qu'elle avait 91 ans. Alors hospitalisée pour une maladie de cœur elle n'a jamais été mise au courant de ce vol, qui est resté non résolu .


title: Erika Morini

text: Erika Morini était la dernière artiste vivante ayant enregistré pour le label Red Seal de la firme Victor Talking Machine Company. Quatre mois après sa mort, le journal "The Strad" la décrit comme « la violoniste femme la plus envoûtante de ce siècle ».


title: Erika Morini

text: Elle est particulièrement admirée pour ses interprétations du répertoire, et tout spécialement les concertos de Louis Spohr, dont elle a contribué à la popularité. Elle a également joué et enregistré les grands concertos de Mozart, Beethoven, Brahms et Tchaikovsky.


title: Erika Morini

text: Erika Morini a été honorée par nombre de prix et récompenses. Elle a été faite docteur honoris causa du Smith College, Massachusetts, en 1955, et du New England Conservatory of Music de Boston, en 1963. La ville de New York l'a honorée pour toute sa carrière, par une médaille d'or en 1976. Malgré le respect dans lequel elle a été tenu, Erika Morini est aujourd'hui largement oubliée.


title: Erika Morini

text: Une pièce de théâtre sur Erika Morini, "The Morini Strad," du dramaturge américain Willy Holtzman, a été donnée en première mondiale off-Broadway, au " 59E59 Theaters", avec dans le rôle-titre, Mary Beth Peil.


title: Erika Morini

text: Erika Morini laisse une centaine d'œuvres enregistrées.


title: Pavel Bareisha

text: Pavel Bareisha (né le ) est un athlète biélorusse, spécialiste du lancer de marteau.


title: Pavel Bareisha

text: Le , il porte son record à 77,03 m à Jablonec nad Nisou, ce qui le qualifie pour les Championnats du monde à Pékin. En 2014, il avait terminé des Championnats d'Europe 2014 à Zurich, avec un lancer de 74 m.


title: Pavel Bareisha

text: Le , il remporte la médaille d'argent de l'Universiade de Taipei avec 77,98 m.


title: 1 500 mètres féminin aux championnats du monde d'athlétisme 2015

text: L'épreuve du 1 500 mètres féminin des championnats du monde de 2015 s'est déroulée les 22, 23 et dans le Stade national de Pékin, le stade olympique de Pékin, en Chine. Elle est remportée par l'Éthiopienne Genzebe Dibaba.


text: Pour se qualifier pour les Championnats , il fallait avoir réalisé 4 min 06 s 50 ou moins, entre le et le .


text: La championne du monde en titre et le vainqueur de la Ligue de diamant 2014 bénéficient d'une "wild card", tandis que les championnes continentales en titre sont également qualifiés, la décision finale d'aligner l'athlète relevant de la fédération nationale concernée.


text: 35 athlètes sont engagées.


text: Les records du m femmes (mondial, des championnats et par continent) étaient avant les championnats 2013 les suivants. Les dix athlètes les plus rapides de l'année sont, avant les championnats, les suivants.  Les cinq premières athlètes de chaque course (Q) ainsi que les deux meilleurs temps (q) se qualifient pour la finale.


text: Les six premières de chaque série (Q) se qualifient pour les demi-finales ainsi que les six meilleurs temps suivants (q).


title: Championnat du Cap-Vert de football 2008

text: La saison 2008 du Championnat du Cap-Vert de football est la vingt-neuvième édition de la première division capverdienne, le "Campeonato Nacional". Après une phase régionale qualificative disputée sur chacune des neuf îles habitées de l'archipel, les onze meilleures équipes et le tenant du titre disputent le championnat national, joué en deux phases :


text: C’est le Sporting Clube da Praia, double tenant du titre, qui remporte à nouveau la compétition cette saison, après avoir battu le Derby FC en finale nationale. Il s'agit du septième titre de champion du Cap-Vert de l’histoire du club, le troisième consécutif.


text: Le barème utilisé pour établir le classement est le suivant : | Groupe B :


title: Sporades (homonymie)

text: Les Sporades peut désigner plusieurs archipels de Grèce :


title: Championnat d'Europe de badminton par équipes mixtes 2015

text: La du championnat d'Europe de badminton par équipes mixtes, se tient à Louvain, en Belgique, du 11 au .


text: Douze équipes participent à ces championnats et sont réparties en quatre groupes de trois après tirage au sort.


text: L'équipe d'Espagne déclare forfait la veille de la compétition.


text: Les deux premières équipes de chaque groupe sont qualifiées pour les quarts de finale.


title: Le Bourdon (association)

text: Le Bourdon est une association loi de 1901, chargée de constituer un Folk club, fondé par John Wright et Catherine Perrier en région parisienne en 1969.


title: Le Bourdon (association)

text: Ce fut le premier en France, et sera un lieu fondateur du mouvement folk en France.


title: Le Bourdon (association)

text: Au sein de ce folk-club, viendront passer notamment les musiciens traditionnels Jean-François Vrod, Serge Kerval, Jean-François Dutertre ou non (François Béranger, …). Bien d'autres musiciens y passeront, qui deviendront reconnus comme solistes, ou au sein de groupes de musique folk (La Kinkerne) mais aussi des futurs journalistes (Philippe Krümm) et bien d'autres.


title: Le Bourdon (association)

text: La philosophie de ce folk-club est de transmettre la musique collectée auprès des anciens. Pour ses musiciens, le collectage est donc une part importante du travail à réaliser par les musiciens. Collectage en France, mais aussi au Québec, en Louisiane, ou d'autres régions francophones. Certains de ces membres, comme John Wright, en feront leur métier.


title: Le Bourdon (association)

text: Le Bourdon mettra également en place, à disposition du public, les archives sonores des collectages réalisés par leur membres, dans l'optique de diffuser et partager le savoir collecté.


title: Le Bourdon (association)

text: La dernière réunion connue du Bourdon a eu lieu à la Mission bretonne, le , à Paris, provoquée par Dominique Maroutian.


title: Le Bourdon (association)

text: Il organise en juillet 1972, le premier « Festival de musique traditionnelle » de Vesdun (Cher), en coopération avec La Chanterelle.


title: Le Bourdon (association)

text: Portail de la musique


title: Takahiro Hachigō

text: Takahiro Hachigo commence sa carrière en 1982 chez Honda comme ingénieur. Il supervise en tant qu'ingénieur la mise au point de véhicules à succès, comme la première génération du monospace Odyssey, lancée en 1999, ou la deuxième génération du modèle tout-terrain CR-V, lancée en 2001. Il occupe par la suite des postes de direction, notamment pour les marchés européen (2012-2013) et chinois (2013-2015).


title: Takahiro Hachigō

text: En Takahiro Hachigo devient le président directeur général de Honda, succédant à Takanobu Itō.


title: CFL série 800

text: La série 800 est une série de six locomotives diesel-électriques de la Société nationale des chemins de fer luxembourgeois (CFL).


title: CFL série 800

text: Les six machines ont été livrées en 1954 par AFB (Belgique) sous licence General Motors - EMD (Electro Motive Division).


title: CFL série 800

text: La série a été progressivement retirée du service entre 2004 et 2014. 3 exemplaires sont préservés.


title: Associação Académica e Operária

text: L'Associação Académica e Operária est un club capverdien de football basé à Sal Rei, sur l'île de Boa Vista. Avec quatorze titres de champion de Boa Vista, c'est le club le plus performant de l'île.


title: Associação Académica e Operária

text: Fondé en 1977, le club compte à son palmarès quatorze titres de champions de l'île de Boa Vista et est le club ayant le plus souvent participé au "Campeonato Nacional". Il parvient à être sacré champion du Cap-Vert en 1983. Il atteint également la finale nationale lors de la saison 2000.


title: Personnages et peuples de Valérian et Laureline

text: Cette page présente les personnages, les peuples et les autres créatures apparaissant dans la série de bande dessinée Valérian et Laureline créée par Pierre Christin (scénariste), Jean-Claude Mézières (dessinateur) et Évelyne Tranlé (coloriste).


text: Originaire de Galaxity, sur la Terre du , peut-être le meilleur élément du SST - Service Spatio-Temporel - mais au caractère peu trempé et plutôt dilettante, il a l’art de se mettre dans des situations difficiles. Sa mission, à l’origine de la série éponyme, est de maintenir l’ordre terrien dans l’univers.


text: Sauvageonne de la forêt d’Aurelaune, sur la Terre du . Jeune femme de tête particulièrement décidée, elle sauve Valérian de bien des situations compromises dans lesquelles il tombe bien souvent. Après avoir rejoint le et le SST, elle accompagne Valérian dans toutes ses aventures.


text: Considéré comme l'un des plus fameux enchanteurs de l'An Mil, ce vieillard à la longue barbe et à l'opulente chevelure blanche est capturé par Xombul, ancien Superintendant des Rêves de la Terre du ), qui a trouvé sa trace grâce à un manuscrit conservé à la Grande Bibliothèque Centrale de Galaxity. Victime de sa naïveté, Albéric est transformé en créature mi-dragon mi-volatile à l'aide d'une de ses propres formules magiques. Il est toutefois libéré de ce sortilège par Valérian et Laureline auxquels il confie une bague, talisman infaillible dont les fabuleux pouvoirs doivent venir à bout du technocrate dévoyé qu'ils poursuivent. Par la suite, Laureline conseillera à Sat, archange déchu d'Hypsis, de faire appel à sa magie pour qu'il lui retire ses attributs diaboliques.


text: Il apparaît dans "Les Mauvais Rêves" et "Par des temps incertains".


text: Le commandant Patrick Fitzgerald Merrywhistle est un officier de marine britannique apparaissant dans la bande dessinée "Valérian et Laureline".


text: Il y commande le navire météo sur lequel embarquent l'équipe menée par le Superintendant des Services de l'Espace-Temps, Valérian et Laureline.


text: Il possède tous les attributs traditionnellement associés au marin anglais (casquette typique, barbe rousse et pipe), et son attitude, si elle peut sembler quelque peu caricaturale, correspond parfaitement au rôle qui lui est donné dans "Les Foudres d'Hypsis".


text: Au moment du naufrage de son bâtiment, lorsqu'il se retrouve avec ses hommes à bord des canots de sauvetage mis à leur disposition, il demande en outre (en parfait sujet de Sa Majesté) si le thé est prêt.


text: Lorsque le vaisseau d'Argol heurte l'un des astéroïdes de la ceinture de Technorog, Valérian et Laureline se portent au secours de ses occupants dont Argol. Ces derniers regagnent bientôt la surface de leur monde natal pour s'apercevoir qu'il a beaucoup changé depuis qu'ils l'ont quitté pour un « petit voyage » près de 4 000 ans auparavant. Supportant mal d'être traités comme des étrangers sur un sol qui leur a jadis appartenu, Argol et les siens finissent par quitter la réserve dans laquelle ils ont été parqués par les colons terriens et s'enfoncent à travers la forêt d'Ananil jusqu'à l'océan. Ils organisent alors la traque d'un troupeau de Furutz, cette chasse initiatique devant aider Lagor (le jeune fils d'Argol) à « trouver son don » comme ses semblables avant lui. Lorsque les Alflololiens obtiennent en dernier ressort le droit de se réinstaller où bon leur semble sur leur planète, Argol et sa famille (dont l'ancien campement a été remplacé par Technorogville) décident cependant de visiter la Terre où les autorités s'apprêtent à les recevoir avec le rang d'ambassadeurs.


text: Garol est l'aïeule-mère de la famille d'Argol, au sein de laquelle cette puissante télépathe est mieux connue comme « celle-qui-a-le-don-de-s'emparer-des-esprits ». Elle est dans le vaisseau d'Argol. Elle fait aussi partie du groupe d'ambassadeurs à la fin de l'album.


text: Apparu dans , ce souverain de la cité de Valsennar. Lors d'un des concours qu'il organise régulièrement afin de distinguer une jeune femme et d'en faire l'une de ses "favorites", l'Empereur choisit Laureline qui en profite pour l'enlever selon le plan établi avec Valérian. Les agents ont en effet décidé d'organiser un rendez-vous entre Alzafrar et Klopka afin de leur faire prendre conscience de la catastrophe qui menace d'anéantir leur monde s'ils continuent à s'y battre sans cesse. Les deux têtes couronnées acceptent finalement de s'unir pour sauver leur planète. Bien décidée à consolider les bases sur lesquelles repose désormais la société zahirienne, Klopka décide en outre d'épouser l'Empereur Alzafrar.


text: Elle est la souveraine de la cité de Malka installée au cœur de la planète creuse Zahir. Parce qu'il a détruit sous ses yeux le palais de son ennemi l'Empereur Alzafrar, Klopka demande à rencontrer Valérian. Celui-ci l'enlève pour organiser le rendez-vous entre Alzafrar et Klopka.


text: Vivant à l'intérieur de la planète creuse Zahir, le peuple Lemm est composé d'humanoïdes à la peau mate, aux longs cheveux blond roux et aux yeux sans iris ni pupilles d'un bleu clair uniforme. Ces nomades se déplacent au rythme de leurs maisons-animales (ou Skromm-Maisons) afin de découvrir et d'extraire des flogums, ces poches minérales explosives servant de munitions aux cités ennemies de Valsennar et Malka.


text: Alors qu'un de ses Skromms menaçait de tomber dans un ravin, la tribu Lemm de Mutahar reçoit l'aide de Valérian et de Laureline. Ils se joignent donc à l'expédition en cours qui les oblige à se séparer. Au terme de parcours aussi chaotiques l'un que l'autre, Valérian et Laureline retrouvent cependant leurs amis nomades qu'ils parviennent à convaincre de récolter autant de flogums que possible afin de provoquer l'explosion susceptible de rétablir l'équilibre de leur monde tout en le plaçant en orbite d'Ukbar.


text: On apprend dans "Les Habitants du ciel" que les Lemms sont devenus des artificiers de renom dans les fêtes de l'univers entier.


text: Apparus dans "L'Empire des mille planètes". Installés sur Syrte (dite Syrte-la-Magnifique), capitale de L'Empire des mille planètes, ces êtres mystérieux sont les véritables maîtres de Syrte. Laureline, Valerian avec l'aide d'Elmir le marchand et de ses amis, tous persécutés pour leur tentative d'opposition aux Connaisseurs suivent la piste de ces derniers jusqu'à leur repaire principal de Slomp.