title: Red velvet cake

text: Le "red velvet cake" est élaboré à partir de babeurre, de beurre, de cacao, de vinaigre et de farine. C'est la betterave ou un colorant alimentaire qui lui donne sa couleur rouge.


title: Red velvet cake

text: Il y a plusieurs variantes de "red velvet cake". Une multitude de produits en font la déclinaison : poudres protéinées, thés, lattes, "pop tarts", gaufres, boissons non alcoolisées voire bougies parfumées et autres parfums d'intérieur. Avec l'apparition de nouvelles allergies alimentaires, la recette traditionnelle s'adapte maintenant proposant des versions végane, sans gluten ou sans lactose.


title: Bataille de la rivière Irpine

text: La bataille de l'Irpine marque le point final de la conquête victorieuse des villes du grand-duché de Kiev en 1321. L’armée lituanienne du prince Gediminas écrasa la coalition des princes rus' au nord de Kiev. Les villes de la région durent faire leur soumission aux conquérants du Nord.


title: Bataille de la rivière Irpine

text: Les principautés vassales du grand-prince de Kiev : Tchernigov et Pereïaslav, avaient conclu, sous la bannière de Stanislas de Kiev, de Roman de Briansk et d’Oleg de Pereiaslav, une coalition contre le grand duc de Lituanie, Gediminas. Ils avaient trouvé des alliés auprès de Lev de Loutsk, transfuge de la Principauté de Galicie-Volhynie, que les Lituaniens venaient de conquérir. Néanmoins, les armées coalisées, très affaiblies par l’invasion mongole et le dépeuplement des territoires de la Rus', ne pouvaient plus aligner que de très maigres effectifs.


title: Bataille de la rivière Irpine

text: Gediminas avait lancé sa campagne depuis Brest. Après s'être emparé des places d’Ovroutch et de Jytomyr, il poursuivit en direction de Kiev « pillant et incendiant tout sur son passage. » C'est en franchissant l'Irpine, à au nord de Kiev, qu'il se trouva face à l'armée ruthène. Au cours de l'engagement qui s'ensuivit, la "droujina" ruthène prit la fuite au prix de lourdes pertes.


title: Bataille de la rivière Irpine

text: La ville de Kiev dut remettre sa reddition au prince Gediminas et embrasser le statut de vassal de Gediminas. Stanislas s’enfuit vers la Principauté de Riazan. Les autres villes de la Rus' : Pereïaslav, Poutivl, Vichgorod, Kanev et Belgorod ne purent s'opposer longtemps à l'invasion et se rendirent à leur tour.


title: Bataille de la rivière Irpine

text: La bataille de l’Irpine représente une expansion énorme du Grand duché de Lituanie, aux dépens des principautés slaves, et elle va jouer un rôle décisif dans la suprématie de la Lituanie au sein de l'Union de Lublin. Pendant des décennies, les territoires ruthènes, devenus vassaux, devront acquitter, outre le tribut à la Horde d'or, un autre tribut à la Lituanie. Et lorsqu'en 1362, le Grand duché de Lituanie vaincra la Horde d'or à la bataille des Eaux Bleues, ils seront définitivement annexés au Grand duché. Ils seront ensuite conquis très progressivement par Moscou et ce n'est qu'avec la bataille de la Vedrocha, vers 1500, que le Grand duché de Lituanie devra céder la Sévérie ; plus tard encore, la guerre russo-polonaise (1654-1667) donnera la rive gauche de l'Ukraine et sa capitale, Kiev, aux tsars de Russie-Moscovie. La Volhynie sera, elle, finalement annexée au terme des Partages de la Pologne.


title: 4 frimaire

text: Le quartidi 4 frimaire, officiellement dénommé "jour de la nèfle", est un jour de l'année du calendrier républicain.


title: 4 frimaire

text: C'était généralement le  du mois de novembre dans le calendrier grégorien.


title: 4 frimaire

text: 3 frimaire - "4 frimaire" - 5 frimaire


title: Alphonse Signol

text: François-Nicolas Alphonse Signol, né à Saint-Mandé vers 1800 et mort le en duel à Saint-Mandé, est un auteur dramatique et romancier français.


title: Alphonse Signol

text: Ses pièces ont été représentées sur les plus grandes scènes parisiennes du : Théâtre des Variétés, Théâtre des Nouveautés, Théâtre de l'Ambigu-Comique etc.


title: Alphonse Signol

text: Il est tué lors d'un duel contre un militaire après une altercation au Théâtre Italien.


title: Alphonse Signol

text: Son roman posthume, "Le Commissionnaire" est parfois attribué à George Sand et Jules Sandeau qui auraient utilisé son nom pour promotion.


title: 15 vendémiaire

text: Le quintidi 15 vendémiaire, officiellement dénommé "jour de l'âne", est un jour de l'année du calendrier républicain. Il reste 350 jours avant la fin de l'année, 351 en cas d'année sextile.


title: 15 vendémiaire

text: C'était généralement le  du mois d'octobre dans le calendrier grégorien.


title: 15 vendémiaire

text: 14 vendémiaire - "15 vendémiaire" - 16 vendémiaire


title: Championnats ibéro-américains d'athlétisme 1998

text: Les championnats ibéro-américains d'athlétisme se déroulent du 17 au à l'Estádio Universitário de Lisbonne, au Portugal.


text: Le nombre d'épreuves passe de 42 à 43 (22 chez les hommes et 21 chez les femmes) avec l'adjonction du saut à la perche féminin.


text: 337 athlètes représentant 22 pays ont participé à ces huitièmes championnats ibéro-américains. En plus de l'Espagne qui fait son retour, 5 pays africains rejoignent l'Angola, déjà présent en 1996, au rang des participants.


text: C'est la première fois que la compétition se déroule au Portugal. L'organisation bénéficie du soutien de l'Expo '98 qui se déroule à Lisbonne cette année-là.


text: L'Espagne prend la première place au classement des médailles, devant le Mexique et le pays hôte, tandis que Cuba, pour des raisons économiques, n'envoie qu'une délégation réduite.


text: Individuellement, Le Chilien Sebastián Keitel réalise un nouveau doublé 100 - 200. Il bat son record national au 100 m, de même que l'Argentin Carlos Gats qui termine troisième. Au 400 m haies, Eronilde de Araújo remporte son troisième succès avec un record des championnats à la clé.


text: Chez les femmes, la Mexicaine Liliana Allen remporte un deuxième titre sur 100 m, après celui de 1992 sous les couleurs de Cuba. Elle établit le nouveau record des championnats en séries (11 s 26). Sa compatriote Ana Guevara, qui commence à percer, établit un record national au 400 m et récolte trois médailles en tout. Yamilé Aldama conserve son titre au triple saut.


title: École centrale de Bucarest

text: L'École centrale de Bucarest est un établissement d'enseignement qui se trouve à Bucarest.


title: École centrale de Bucarest

text: Initialement, l'École centrale était consacrée à l'éducation des filles appartenant aux élites aristocratiques de Bucarest. Dans cet point de vue, le bâtiment a été construit après une résolution de Barbu Démètre Știrbei en 1851. L'architecture de ce monument historique de Bucarest a été conçu par Ion Mincu.


title: École centrale de Bucarest

text: L'École centrale de Bucarest est une école primaire et lycée qui est située dans le centre de Bucarest en Roumanie. Elle est une des plus anciennes institutions d'éducation de la capitale roumaine aussi. L'institution a été fondée en par le prince Barbu Ştirbei du Valachie comme une école destinée à l'éducation des filles riches provenantes de l'aristocratie locale. L'école a été ouverte en 1852. Le bâtiment suis-même de nos jours était finalisé en 1890 par Ion Mincu, qui est actuellement considéré comme l'un des plus grands architects roumains, c'est pourquoi l'Université d'architecture de Bucarest lui porte son nom. De plus, Mincu a été promoteur du style néo-roumain de l'architecture et l'École centrale est un vrai example d'un bâtiment de style néo-roumain dans le sud de la Roumanie.


title: École centrale de Bucarest

text: Le monument a un plan rectangulaire, semblable à celui d'un complexe du monastère, avec une cour intérieure entourée par des plusieurs passages. Si jusqu'à 1864 les cours ont été hybrides, le plaçant entre l'école primaire et secondaire, à partir de 1864 il se transforme en école secondaire pendant cinq ans. En 1890, Ion Mincu construit l'actuel bâtiment de l'École centrale, qui jusque-là cherche hébergement dans de "Casa lui Manuc", "Casa Turnescu", un des "palais Ghica".


title: École centrale de Bucarest

text: Placé dans le centre de la ville, la construction architecturale d'Ion Mincu a devenu un monument historique locale, près de Piața Romană et de la Place de l'Université. Dans ce regard, la construction est basée sur un modèle classique avec une cour entourée par des couloirs et galeries. L'architect roumain Grigore Ionescu a noté dans son œuvre «Architecture en Roumanie au cours des siècles» que l'École centrale est «la plus réussite opéra de Mincu». Le apporte avec lui un changement radical pour l'École centrale, comme pour le monde entier aussi.


title: École centrale de Bucarest

text: Au cours de la Première Guerre mondiale l'école était transformé en hôpital puis en poste. Au cours de l'hiver pendant la guerre, le mobilier et tous les matériaux scientifiques ont été brûlés. Par conséquent, les cours ont été repris plus tard en septembre 1918. En 1924, l'École centrale a changé de nom en «l'École Secondaire de Filles», second degré et en 1928 celui de Brâncoveanu Marica, après l'épouse du prince Constantin Brâncoveanu.


title: École centrale de Bucarest

text: Après le Seconde Guerre mondiale, quand le Royaume de Roumanie a été remplacé un État communiste conduit initialement par des Soviétiques, les autorités communistes autochtones ont imposé un système éducatif restrictif dans tout le pays. L'École centrale de Bucarest a été donc aussi forcée de changer son nom fréquemment, comme suit: «Liceul de Fete nr. 10», «Școala Medie nr. 1», «Școala Medie nr. 10», «Școala Medie Mixtă Zoia Kosmodemianskaia», «Liceul de Fete nr. 10 Zoia Kosmodemianskaia», «Liceul real-umanist Zoia Kosmodemianskaia», «Liceul de filologie-istorie Zoia Kosmodemianskaia» (nom qu'il gardera jusqu'en 1993).


title: École centrale de Bucarest

text: Le monument est basé sur un design classique qui rappelle de l'image et des formes régulières et symétriques de certains monastères de la fin du et du début du (Monastère Hurezi ou Monastère Antim). Le plan est composé de quatre ailes rectangulaires avec chaussée et le premier étage, disposés symétriquement autour de la cour. Le mouvement et l'accession aux toutes les parties de l'école sont faites à travers une série de larges couloirs entourant la cour.


title: École centrale de Bucarest

text: Dans le fond de la cour, il y a un petit amphithéâtre et à l'étage se trouve l'embarquement. De plus, la cour est bordée au rez-de-chaussée d'une série continue d'arcade du type accolade de trilobite reposant sur des colonnes de pierre. Le mur au-dessus des arches est tapissé avec des ornements floraux en céramique colorée.


title: École centrale de Bucarest

text: Les façades sont divisées en deux registres via une courroie placée dans le sol de la chaussée et du premier étage. La façade principale a trois importants éléments: un corps central et deux pavillons avec entrée de virage, facilement décrochée, placés dans les ailes latérales d'extension.


title: École centrale de Bucarest

text: Les lignes épurées et les surfaces lisses des façades sont rafraîchies en plusieurs formes et accents. Parmi eux, la colonnade de la cour intérieure avec toutes ses décorations, puis la façade principale en faïence polychrome bande médiane, linteaux de fenêtre et la chaîne continue d'arc reposant sur supports verts vitrage de tuiles sous les combles. De plus, on peut observer aussi quelques sites bow-window qui rappellent un peu de l’architecture ottomane.


title: École centrale de Bucarest

text: L'École centrale de Bucarest est un monument architectural qui a été inclus dans la «Liste des monuments historiques en Roumanie» depuis 2004 avec le code: "B-II-mA-18924".


title: École centrale de Bucarest

text: Musique par Alexandru Flechtenmacher et paroles de chanson par Ștefania Georgescu.


title: École centrale de Bucarest

text: "Azi e zi de fericire pentru cei ce s-au silit"; "Azi e zi de mulțumire când e lucrul răsplătit". "Osteneala ne dă fructul de iubire și onor"; "Ce-l dorește și avutul și sărmanul muncitor".


title: École centrale de Bucarest

text: "Copilița silitoare își așteaptă partea sa"; "Gândind vesel că pĕrinții dulce-o vor îmbrățișa" "De la mic și pân' la mare bucurie va simți" "Insă dupa desfătare și-ntristarea va veni"


title: École centrale de Bucarest

text: Coda: "Căci veni-va despărțirea și destul vom suferi"; "Dar să îndepărtăm mâhnirea, viitorul va luci!"


title: École centrale de Bucarest

text: Ce collège national roumain abrite plusieurs classes. En 2020, il y a eu environ 1,400 élèves qui ont étudié là. Les formations scolaires offertes par l'institution sont les suivantes :


title: 16 pluviôse

text: Le sextidi 16 pluviôse, officiellement dénommé "jour du buis", est un jour de l'année du calendrier républicain.


title: 16 pluviôse

text: C'était généralement le  du mois de février dans le calendrier grégorien.


title: 16 pluviôse

text: 15 pluviôse - "16 pluviôse" - 17 pluviôse


title: Haute École des arts du Rhin

text: La Haute École des arts du Rhin (HEAR) est un établissement public de coopération culturelle regroupant l'École supérieure des arts décoratifs de Strasbourg, l'École supérieure d'art de Mulhouse et l'Académie supérieure de musique de Strasbourg et situé à Strasbourg.


title: Haute École des arts du Rhin

text: La Haute École des arts du Rhin est fondée le par les représentants de l'État, de la communauté urbaine de Strasbourg et des villes de Mulhouse et Strasbourg dans le cadre du processus de Bologne. Initialement installée à la Cité de la musique et de la danse et dénommée « Pôle Alsace d'enseignement supérieur des arts », son siège est finalement transféré dans les locaux de l'ESAD.


title: Haute École des arts du Rhin

text: En 2014, Souad El Maysour, adjointe au maire de Strasbourg, chargée de la culture et lecture publique, a été élu présidente de la Haute École des arts du Rhin.


title: 16 germinal

text: Le sextidi 16 germinal, officiellement dénommé "jour de la laitue", est un jour de l'année du calendrier républicain.


title: 16 germinal

text: C'était généralement le  du mois d'avril dans le calendrier grégorien.


title: 16 germinal

text: 15 germinal - "16 germinal" - 17 germinal


title: Echinopsolus

text: Echinopsolus est un genre d'holothuries (concombre de mer) de la famille des Psolidae.


title: Echinopsolus

text: Selon :


title: Nīvaraṇa

text: Nīvaraṇa est un terme pali qui désigne cinq empêchements ou obstacles qui entravent l'état mental d'un méditant bouddhiste.Dans l"'Anguttara Nikaya" (V, 193), le désir sensoriel est comparé à de l'eau mélangée à plusieurs couleurs ; la malveillance, à de l'eau bouillante ; la torpeur à de l'eau couverte de mousses ; l'agitation à de l'eau agitée par le vent ; le doute sceptique, à de l'eau trouble et bourbeuse. Ainsi,


title: Nīvaraṇa

text: La pratique méditative de "samatha", et l'atteinte d'un état d'absorption ("jhāna"), permettent une interruption de ces empêchements par , mais ce n'est qu'en accédant aux états des Quatre êtres nobles que l'on peut s'en défaire définitivement (chacun de ces états correspond à la disparition d'un ou plusieurs empêchements).


title: Nīvaraṇa

text: Ces cinq empêchements sont considérés comme des souillures ("kilesa") et font partie des dix entraves.


title: 8 messidor

text: L'octidi 8 messidor, officiellement dénommé "jour de l'échalote", est un jour de l'année du calendrier républicain.


title: 8 messidor

text: C'était généralement le  du mois de juin dans le calendrier grégorien.


title: 8 messidor

text: 7 messidor - "8 messidor" - 9 messidor


title: Arletty, une passion coupable

text: Arletty, une passion coupable est un téléfilm biographique français coécrit et réalisé par Arnaud Sélignac, diffusé en 2015.


title: Arletty, une passion coupable

text: Ce téléfilm raconte l'histoire d'amour entre l'actrice française Arletty et l'officier allemand Hans Jürgen Soehring, durant l'Occupation. L'actrice est alors au sommet de sa popularité et tourne le film "Les Enfants du paradis". En 1946, le comité d'épuration inflige à Arletty un blâme, ainsi qu'une interdiction de travailler pendant trois ans. Cette histoire passionnelle sera lourde de conséquences pour sa carrière et son image auprès du grand public.


title: Arletty, une passion coupable

text: "Avec la participation amicale de"


title: Arletty, une passion coupable

text: La critique se montre partagée à la diffusion de ce téléfilm. Dans "Télérama", deux journalistes s'affrontent, Samuel Douhaire défendant le téléfilm et François Ekchajzer écrivant contre. Pour Samuel Douhaire, . Pour François Ekchajzer, au contraire, l'histoire est .


title: Arletty, une passion coupable

text: Emmanuelle Touraine, dans "Télé 7 jours" est plutôt positive. Pour elle, Laëtitia Casta .


title: Lisa Baker

text: Lisa Baker est une modèle de charme américaine.  Elle est connue en tant que playmate du magazine "Playboy" en , et fut ensuite désignée comme Playmate de l'Année 1967.


title: Lisa Baker

text: Originaire du Texas, elle avait quatre frères et trois sœurs. Elle fit des études en Oklahoma ou sa famille s'était établie alors qu'elle avait deux ans, puis travailla au service des prêts dans une banque. Elle vint en Californie à 18 ans à l'occasion de vacances, et finit par y demeurer.


title: Lisa Baker

text: Elle fut remarquée, lors d'un mariage, par la photographe Melba Figge qui la persuada de poser pour Playboy. Ses photos de playmate furent prises par Bill Figge et Ed DeLong. Lors de son élection comme Playmate de l'Année, elle reçut en cadeau notamment un coupé Plymouth Barracuda Fastback.


title: Lisa Baker

text: Elle fut une des 11 Playmates de l'Année présentes en , lors de la grande fête organisée pour les 25 ans du magazine au Manoir Playboy de Los Angeles, qui au total rassembla 136 playmates.


title: Lisa Baker

text: Elle posa à nouveau pour Playboy avec d'autres collègues playmates des années passées : en ("And Now ... Funderwear !") puis en ("Playmates Forever") - photos plus osées, avec poils pubiens visibles après l'épisode des « Guerres pubiennes ».


title: Lisa Baker

text: Lisa a été mariée deux fois. La première fois, ce fut avec un policier qui lui avait mis une contravention pour excès de vitesse. Il restèrent ensemble douze ans, dont sept années de mariage.


title: Lisa Baker

text: Redevenue célibataire, elle est retournée près de sa famille au Texas, et y réside avec son amie la playmate DeDe Lind, Miss .


title: Pseudocnus

text: Pseudocnus est un genre d'holothuries (concombres de mer) de la famille des Cucumariidae.


title: Pseudocnus

text: Selon :


title: Station Horizon

text: Station Horizon est une série télévisée suisse romande en sept épisodes de créée, produite et réalisée par Pierre-Adrian Irlé et Romain Graf, co-écrite avec Léo Maillard, et diffusée du au sur RTS Un.


title: Station Horizon

text: Elle raconte l’histoire d’une communauté dans une vallée en Suisse qui, inspirée par les valeurs de liberté d’un certain "", se bat pour sa survie contre les menaces de la société moderne.


title: Station Horizon

text: Elle a été diffusée sur la chaine suisse alémanique SRF dès le . Depuis , la série est diffusée sur Netflix (États-Unis, Canada, France, Australie) et "SBS on Demand" (Australie).


title: Station Horizon

text: L'histoire de deux frères, l'un sort de prison et l'autre s'apprête à vendre la station-service familiale.


title: Trace (informatique)

text: En informatique, la trace d'un programme est une représentation de l’exécution de ce même programme.


title: Trace (informatique)

text: Une trace peut-être utilisée pour analyser le comportement du programme :


title: Trace (informatique)

text: Une trace peut être générée par une machine virtuelle, grâce à la programmation orientée aspect, ou par instrumentation du code source. Il existe également des outils qui génèrent des traces d'exécution spécialisées. Par exemple, l'outil strace génère une trace des appels systèmes effectués par un programme. En algorithmique, faire la trace d'un algorithme, c'est représenter le déroulement d'un algorithme sous la forme d'un tableau. Le titre des colonnes est le nom des variables de l'algorithme. Le titre des lignes est le numéro des lignes de l'algorithme. Le contenu des cellules est la valeur des variables de l'algorithme.


title: 23 messidor

text: Le tridi 23 messidor, officiellement dénommé "jour du haricot", est un jour de l'année du calendrier républicain.


title: 23 messidor

text: C'était généralement le  du mois de juillet dans le calendrier grégorien.


title: 23 messidor

text: 22 messidor - "23 messidor" - 24 messidor


title: Pupa (manga)

text: C'est l'histoire de deux adolescents, Utsutsu et sa petite sœur Yume. Durant leur enfance, leur père Shirō les battait. Lorsque leur mère Sachiko divorce, elle part avec un autre homme, laissant ses enfants seuls. Utsutsu promet alors de protéger sa sœur coûte que coûte.


title: Pupa (manga)

text: Un jour, alors qu’ils rentrent ensemble du collège, ils tombent nez-à-nez avec une étrange scientifique au visage mutilé, Maria, qui leur dit de faire attention aux papillons rouges. Juste après leur rencontre, de gigantesques papillons rouges apparaissent et Yume se transforme en monstre. Son frère, incapable de la ramener à la raison, est obligé de demander de l’aide à Maria, qui leur dévoile qu'ils sont infectés par un virus appelé "pupa".Le manga "Pupa" est prépublié du au dans le magazine "Monthly Comic Earth Star". Un chapitre bonus est publié le , et la série est compilée en un total de cinq tomes entre et par l'éditeur Earth Star Entertainment. La version française est éditée en trois volumes par Komikku Éditions, suivant l'édition "bunko" d'Akita Shoten, entre et .


title: Pupa (manga)

text: En France, "Coyote magazine", qui compare "Pupa" à "Ajin", juge que .


title: Pupa (manga)

text: L'adaptation en série télévisée d'animation est annoncée en . Celle-ci est produite au sein du Studio Deen avec une réalisation de Tomomi Mochizuki. Initialement prévue pour l'automne 2013, la série est diffusée du au et comporte douze épisodes courts. Dans les pays francophones, la série est diffusée en simulcast par Dybex.


title: Tournoi de tennis de Sydney (WTA 1976 II)

text: Le tournoi de tennis de Sydney est un tournoi de tennis professionnel. L'édition féminine 1976 II, classée en catégorie Colgate Series, se dispute du au .


text: Kerry Reid remporte le simple dames. En finale, elle bat Dianne Fromholtz.


text: L'épreuve de double voit quant à elle s'imposer Helen Gourlay et Betsy Nagelsen.


title: Jeff Atwood

text: Jeff Atwood est un développeur et entrepreneur américain. Il est connu pour être l'auteur du blog ", être le cofondateur en 2008 du site Stack Overflow et du réseau Stack Exchange et être en 2013 le cofondateur du projet Discourse.


title: Jeff Atwood

text: Atwood commence sa carrière de développeur informatique dans les années 80, avec du BASIC. Dans les années 90, il passe la plupart de son temps à écrire du Pascal.


title: Jeff Atwood

text: En 2004, il lance son blog personnel, ". Le titre de son blog est inspiré d'une illustration dans son livre de programmation préféré, décrivant des schéma de conception dangereux. Après avoir demandé à l'auteur du livre, Atwood a pu utiliser l'image, représentant un homme hurlant d'horreur, comme logo pour son blog : .


title: Jeff Atwood

text: En 2005, il est embauché à Vertigo Software en Californie.


title: Jeff Atwood

text: En 2008, il fonde avec Joël Spolsky le site de questions et réponses Stack Overflow, puis en 2009 il fonde la société portant le nom du site. Le réseau fait désormais partie des 150 sites les plus visités sur Internet.


title: Jeff Atwood

text: Au début de l'année 2012, il quitte la société Stack Overflow pour avoir plus de temps pour sa vie privée.


title: Jeff Atwood

text: En 2013, constatant que les technologies de forums de discussions n'ont pas changé depuis 10 ans, il lance avec Robin Ward et Sam Saffron le projet Discourse.


title: Jeff Atwood

text: En 2007, Jeff Atwood a fait la citation qui est communément appelée « la loi d'Atwood » :


title: West Lindsey

text: West Lindsey est un district non métropolitain du Lincolnshire, en Angleterre. Il est situé dans le nord du comté. Comme son nom l'indique, il correspond à la moitié ouest de l'ancienne subdivision de Lindsey. Son chef-lieu est Gainsborough.


title: West Lindsey

text: Le district est composé des villes et paroisses civiles suivantes :


title: West Lindsey

text: Charles Anderson-Pelham, 1er baron de Yarborough fit construire par James Wyatt, un mausolée dans Brocklesby Park, près de Crowle, en mémoire de son épouse Sophia (née Aufrere) décédée en 1787. Le mausolée fut achevé en 1792. William Turner, connu pour avoir fait des aquarelles pour Lord Yarborough, visita Brocklesby lors de sa tournée dans le Nord en 1797, et a dessiné l'extérieur du mausolée dans le carnet de "Croquis du Mausolée de Brocklesby". Le "Diagramme 76" utilisé par Turner pour ses cours de perspective, représente l'intérieur du mausolée. Il est lui aussi conservé à la Tate Britain de Londres.


title: Bob l'éponge, le film

text: Bob l'éponge, le film ("") est un long métrage d'animation américain, sorti en 2004. Il est réalisé, coscenarisé et produit par Stephen Hillenburg, le créateur de la série télévisée animée de laquelle il est adapté, "Bob l'éponge", diffusée sur Nickelodeon depuis 1999. Les acteurs de la distribution originale de la série comme Tom Kenny, Bill Fagerbakke, Clancy Brown, Rodger Bumpass et Mr. Lawrence, prêtent leur voix aux personnages du film. D'autres acteurs sont également invités à interpréter un personnage unique, comme Scarlett Johansson, Jeffrey Tambor, Alec Baldwin et David Hasselhoff. Le film est distribué par et produit par la compagnie de production de Stephen Hillenburg, et . Il s'agit du premier film de la saga de films dérivés de la série "Bob l'éponge".


title: Bob l'éponge, le film

text: Dans le film, Plankton met au point un stratagème afin de ridiculiser son concurrent M. Krabs en dérobant la couronne du Roi Neptune et en faisant passer M. Krabs pour coupable. Bob l'éponge et Patrick partent alors en quête de la couronne à Shell City afin de permettre à M. Krabs d'échapper à la colère de Neptune.


title: Bob l'éponge, le film

text: Avant qu'il n'accepte le projet en 2002, Stephen Hillenburg refuse plusieurs propositions d'adaptation cinématographique de l'univers de "Bob l'éponge" de la . Il constitue ensuite une équipe de scénaristes, composée de lui-même, de Paul Tibbitt, de Derek Drymon, d'Aaron Springer, de Kent Osborne et de Tim Hill afin de concevoir l'idée d'une quête héroïque à la recherche d'une couronne volée, laquelle amènerait Bob et Patrick à la surface. Le film est initialement destiné à être le final de la série, mais la série devenant de plus en plus rentable, Nickelodeon décide de commander plusieurs dizaines d'épisodes, poussant Stephen Hillenburg à être remplacé par Paul Tibbit dans son rôle de de la série, pour se consacrer entièrement à la réalisation du film.


title: Bob l'éponge, le film

text: Des pirates découvrent un coffre-fort dans lequel se trouvent des tickets pour aller voir "Bob l'éponge, le film". Après avoir chanté le générique de la série, ils s'empressent d'accoster dans la ville la plus proche pour entrer avec fracas dans un cinéma afin de voir le film. Bob l’éponge est en train de rêver qu'il dirige le "Crabe Croustillant" et qu'il le sauve d'une crise. Il se réveille et se prépare gaiement pour la cérémonie d'ouverture du "Crabe Croustillant 2", espérant être promu directeur de celui-ci par son patron, M. Krabs. À la fin de la cérémonie M. Krabs annonce que le dirigeant du nouveau restaurant est Carlo Tentacule, expliquant que Bob l'éponge est trop immature pour assumer ce rôle. Bob est alors extrêmement déçu.


title: Bob l'éponge, le film

text: La nuit, pour se remonter le moral, Bob se rend dans son restaurant préféré, le "Glouton Barjot", où il noie son chagrin dans de la crème glacée avec son meilleur ami, Patrick Étoile de mer. En même temps, l'ennemi juré et concurrent principal de M. Krabs, Plankton, dérobe la couronne du Roi Neptune, laissant derrière lui de fausses preuves incriminant M. Krabs. Il envoie alors la couronne à Shell City, un endroit lointain et mystérieux duquel aucun poisson n’est jamais revenu. Le lendemain matin, Neptune débarque au "Crabe Croustillant 2" et menace M. Krabs pour son larcin présumé. Bob l'éponge arrive quelques minutes plus tard et sous l'influence de son mal de tête dû à la crème glacée réprimande M. Krabs. Après s'être rendu compte que la vie de son patron est en jeu, il propose au roi de retrouver sa couronne à Shell City. Neptune gèle M. Krabs et pour qu'il puisse le sauver, il ordonne à Bob l'éponge de ramener sa couronne d'ici six jours. Compatissante, la fille de Neptune, la princesse Mindy, donne à Bob un sac de vents afin de pouvoir rentrer de Shell City une fois la couronne retrouvée. Bob l'éponge et Patrick partent alors pour Shell City dans un véhicule en forme de pâté de crabe.


title: Bob l'éponge, le film

text: Après le départ de Bob l’éponge et Patrick, Plankton vole la recette secrète du pâté de crabe et s'en sert pour en confectionner et en vendre dans son restaurant, le "Seau de l'enfer", affirmant que la recette lui a été léguée par M. Krabs après qu'il a été gelé par le Roi Neptune. Pour chaque pâté vendu il offre également un reprenant la forme du restaurant. Cependant, les casques sont en réalité des systèmes permettant à Plankton de contrôler l'esprit de celui qui le porte. Ainsi après les avoir tous activés il contrôle la plupart des habitants de Bikini Bottom et ainsi dirige la ville.


title: Bob l'éponge, le film

text: Alors que leur voyage continue, Bob l'éponge et Patrick se retrouve face à un dangereux ravin. Concluant qu'ils sont trop pour parachever leur voyage, ils abandonnent en larmes. Sur ce fait, la princesse Mindy arrive et prétend utiliser ses pour en faire des hommes. Leur confiance ainsi renforcée, ils décident de braver le ravin avant d'être arrêtés par Dennis, un tueur à gages enrôlé par Plankton afin de les éliminer. Il se prépare à les écraser avec les crampons de sa botte avant d'être à son tour piétiné par un scaphandrier que Bob et Patrick pensent être un cyclope. Ce dernier les attrape et les emmène à son magasin de bord de plage, qui s'avère être Shell City.


title: Bob l'éponge, le film

text: Au magasin, Bob l'éponge et Patrick trouvent la couronne, mais sont séchés par le cyclope avec une lampe chauffante. Heureusement, leurs larmes provoquent un court-circuit avec le cordon d'alimentation de la lampe, et la fumée qui en dégage active le détecteur d'incendie et l'extincteur automatique à eau, permettant à leur corps de se réhydrater et à toutes les autres créatures marines du magasin, qui allaient être vendues en bibelots, de revivre. Pendant que ces dernières attaquent le cyclope, Patrick et Bob récupèrent la couronne et se dirigent vers la plage. Malheureusement Patrick perd le sac de vents en essayant de l'utiliser. Par chance, David Hasselhoff apparaît et propose de les emmener. Il nage alors de la plage jusqu'à Bikini Bottom en les portant sur son dos. Dennis les rattrape mais il est expulsé dans la mer par un catamaran. David Hasselhoff ouvre alors ses pectoraux laissant place à une station de lancement de fusées. Bob et Patrick s'attachent à une fusée afin de retourner le plus vite possible à Bikini Bottom, avec la couronne.


title: Bob l'éponge, le film

text: Au "Crabe Croustillant 2", le Roi Neptune arrive pour exécuter M. Krabs, mais Bob l'éponge et Patrick arrivent juste à temps avec la couronne, grâce à David Hasselhoff qui les a envoyés sur le toit même du restaurant. Ils affrontent alors Plankton qui laisse tomber un casque de contrôle mental sur la tête du Roi Neptune, l'asservissant. Avant que Plankton n'ait le temps de demander à Roi Neptune de les tuer, Bob l'éponge entonne la chanson "Le Rock des Gloutons Barjots" (une parodie de "" des ) et se transforme en une sorte de magicien armé d'une guitare électrique. Il utilise sa guitare comme si c'était une baguette magique pour détruire l'ensemble des casques de contrôle mental, libérant ainsi du joug de Plankton, le Roi Neptune et tous les habitants de Bikini Bottom. Plankton essaye de s'échapper mais il est écrasé et arrêté. Le Roi Neptune remercie alors Bob l'éponge de sa bravoure, dégèle M. Krabs et s'excuse de l'avoir faussement accusé. En reconnaissance, M. Krabs et Carlo décident de faire de Bob l'éponge, le nouveau dirigeant du "Crabe Croustillant 2".


title: Bob l'éponge, le film

text: À la sortie du film, l'idée d'adapter la série télévisée "Bob l'éponge" n'est pas récente. En effet, plus d'un an avant, les sociétés Nickelodeon et avaient approché le créateur de la série, Stephen Hillenburg, pour lui faire la proposition d'un film adapté, mais il avait refusé. Après avoir vu "Le Géant de fer" et "Toy Story" avec ses enfants, Stephen Hillenburg s'intéresse à la possibilité de faire vivre à Bob l'éponge et à Patrick quelque chose de plus important, au travers d'un film, sans pour autant perdre ce qu'il nomme . Lors d'une pause pendant la production de la quatrième saison, il déclare : . En 2002, après la diffusion de la troisième saison de la série, Stephen Hillenburg et son équipe arrêtent de produire des épisodes afin de pouvoir travailler sur le film. L'histoire originale du film raconte comment Bob l'éponge sauve Patrick des mains d'un pêcheur floridien, une référence évidente au film de Pixar sorti en 2003, "Le Monde de Nemo". Quelques années plus tard, Tom Kenny, la voix de Bob l'éponge, avoue qu'il s'agit d'une histoire factice, faite pour satisfaire les fans. Pendant trois mois dans une pièce de l'ancienne banque de Glendale en Californie, Stephen Hillenburg écrit le film avec cinq autres scénaristes-animateurs de la série : Paul Tibbitt, Derek Drymon, Aaron Springer, Kent Osborne et Tim Hill. Kent Osborne observe que . Au début de la série, Stephen Hillenburg étudie, afin de s'en inspirer pour "Bob l'éponge", plusieurs courts métrages muets de Laurel et Hardy, Charlie Chaplin et Buster Keaton et les sketches de Jerry Lewis et Pee-Wee Herman. Pour le long métrage, l'équipe de scénaristes invente une quête héroïque : la recherche d'une couronne volée, qui emmènera Bob l'éponge et Patrick à la surface. Bill Fagerbakke, voix originale de Patrick, déclare à propos de cette intrigue : .


title: Bob l'éponge, le film

text: À la fin de la production du film, Stephen Hillenburg a envie d'arrêter la série afin qu'elle ne . Cependant, Nickelodeon commande de nouveaux épisodes. À ce propos, Stephen Hillenburg déclare : . En conséquence, le réalisateur du film et créateur de la série abandonne son poste de de la série, se faisant remplacer par le scénariste, réalisateur et artiste de storyboard, Paul Tibbitt. , déclare Stephen Hillenburg à propos de Paul Tibbitt, un des membres de l'équipe de la série, qu'il préfère. Paul Tibbitt gardera la place de "" jusqu'en 2015, où il est remplacé par le directeur créatif de la série, Vincent Waller et le scénariste Marc Ceccarelli. Il tient également le rôle de producteur délégué depuis 2008. Stephen Hillenburg ne réalise, ni ne scénarise plus aucun épisode quotidiennement, mais continue de passer en revue chaque épisode et de faire des suggestions : . En , Tom Kenny, Bill Fagerbakke et l'équipe confirment que la production de quatre épisodes est terminée, pour une diffusion sur Nickelodeon au début de l'année 2005, et qu'il est prévu qu'environ une vingtaine de plus, soient produits pour la quatrième saison. En 2015, Stephen Hillenburg, retourne dans l'équipe de la série, à la suite de la fin de la production du en tant que producteur délégué. Il a maintenant une plus grande contribution créative et il assiste aux réunions de l'équipe.


title: Bob l'éponge, le film

text: Stephen Hillenburg, dédie le film à Jules Engel, son mentor lors de ses études en animation expérimentale au , mort en . Il ajoute à ce propos : .


title: Bob l'éponge, le film

text: La réalisation d'un film nécessite de nombreuses étapes, en commençant par un rassemblement d'idées brutes dessinées sur des post-it afin de visualiser le processus d'animation. Ce sont les scénaristes qui dessinent ces esquisses, travaillant sur des répliques très schématiques plutôt que sur un script bien précis, rendant ainsi l'humour plus visuel que verbal. Stephen Hillenburg déclare que l'humour se trouve . Ensuite les idées des scénaristes sont illustrées par les artistes de storyboard, dont Sherm Cohen. Pour la série ce sont Tom Yasumi et Andrew Overtoom qui réalisent les animatiques, mais pour le film il s'agit de Stephen Hillenburg et Derek Drymon. Dans le film, Yasumi et Overtoom sont responsables de la gestion du timing de l'animation vis-à-vis du script. "Bob l'éponge, le film" est animé aux en Corée du Sud. Les animateurs travaillent à la fois numériquement et manuellement, les dessins au crayon sont ensuite composés en plans grâce au logiciel .


title: Bob l'éponge, le film

text: Le scénariste et artiste de storyboard Erik Wiese, quitte la série un an avant la production du film pour concentrer son travail sur "Samouraï Jack" et "Danny Fantôme", mais il intègre l'équipe du film pour dessiner quelques storyboards et animer des personnages. Il , il décrit cette expérience comme .


title: Bob l'éponge, le film

text: Stephen Hillenburg apprécie la façon dont le processus de fabrication du film se met en place : . Alors que l'animation 3D est florissante à la sortie du film, Stephen Hillenburg apprécie également les passages du film animés à la main qui, selon lui, . Il ajoute : . Les scènes animées en pâte à modeler sont filmées par Mark Caballero, Seamus Walsh et Chris Finnegan au à Los Angeles.


title: Bob l'éponge, le film

text: Le film présente des scènes en prise de vues réelle, réalisées par Mark Osborne à Santa Monica en Californie. Le bateau utilisé pendant les trente premières secondes du films pendant lesquelles un équipage de pirates chante le générique, est le "Bounty", une réplique agrandie du voilier de la Royal Navy de 1787, le HMS "Bounty", construit pour le film de 1962, "Les Révoltés du Bounty". Ce navire était déjà apparu dans de nombreux autres films comme "L'Île au trésor", "" et "". Les bandes-annonces du film utilisent des extraits des films suivants : "Das Boot" (1981), "À la poursuite d'Octobre rouge" (1990) et "U-571" (2000). David Hasselhoff, acteur de "Alerte à Malibu" et "K 2000", fait une apparition dans les scènes en prise de vue réelle, offrant à Bob et à Patrick le transport jusqu'à Bikini Bottom. Ces passages sont écrits avant même de consulter David Hasselhoff. Stephen Hillenburg est content des storyboards. Le responsable du storyboard, Sherm Cohen, déclare qu'il . Stephen Hillenburg n'envisage pas quelqu'un d'autre que David Hasselhoff pour ce rôle, et la première question qu'il pose à Sherm Cohen est : Il répond que non avec un sourire. Finalement Hasselhoff accepte le rôle sans avoir lu le script. Stephen Hillenburg ajoute à son sujet : .


title: Bob l'éponge, le film

text: L'équipe du film construit une réplique de David Hasselhoff de de long et de . Cette effigie d'environ est gardée dans la demeure de l'acteur, lequel déclare à ce sujet : . Une fois le film terminé, David Hasselhoff demande à l'équipe : . Lorsque l'équipe lui demande s'il souhaite la garder, il répond : . Pour tourner sa scène David Hasselhoff est tiré par un traîneau d'environ huit mètres à travers la mer froide. Il décrit cette expérience comme .


title: Bob l'éponge, le film

text: En , David Hasselhoff met aux enchères la réplique avec d'autres souvenirs collectés durant sa carrière. L'enchère doit se tenir le 11 avril par et le prix de vente de la réplique est estimé à environ . Quelques jours avant, David Hasselhoff décide de retirer la réplique de la vente. Darren C. Julien, président de la société d'enchères, confiera à "" qu'il .


title: Bob l'éponge, le film

text: En version originale les acteurs principaux de la série reprennent leur rôle dans le film, ainsi Tom Kenny est Bob l'éponge, Bill Fagerbakke est Patrick Étoile de mer, Rodger Bumpass est Carlo Tentacule, Clancy Brown est M. Krabs, Mr. Lawrence est Plankton, Jill Talley est Karen, Carolyn Lawrence est Sandy Écureuil, Mary Jo Catlett est Puff et Lori Alan est Pearl Krabs. En plus de ces acteurs principaux, Dee Bradley Baker prête sa voix à Thomas la truite, Carlos Alazraqui à l'écuyer du roi Neptune et Aaron Hendry incarne le Cyclope alors que Neil Ross lui donne voix. En plus de la distribution habituelle de la série, le Nickelodeon annonce que Scarlett Johansson, Jeffrey Tambor et Alec Baldwin, incarneront des nouveaux personnages, respectivement la princesse Mindy, le roi Neptune et Dennis. La société annonce également que David Hasselhoff fera une apparition dans son propre rôle. Scarlett Johansson accepte le rôle parce qu'elle aime beaucoup les cartoons et qu'elle est une grande fan de "Ren et Stimpy". Lorsque Jeffrey Tambor accepte son rôle, il aperçoit son personnage, le roi Neptune et s'exclame : . En se remémorant le premier film d'animation qu'il a vu, "Bambi", il déclare : . À propos du travail d'Alec Baldwin, Stephen Hillenburg déclare que l'acteur a enregistré son personnage Dennis au : .


title: Bob l'éponge, le film

text: David Hasselhoff accepte le rôle après s'être entretenu avec ses filles de 14 et , Taylor-Ann et Hayley. Il leur dit : et elles lui répondent : Hasselhoff apprécie son caméo : . Hasselhoff confie que le film lui a permis de conquérir de nouveaux fans : . En version française, la distribution habituelle de la série est également la même que dans le film. Ainsi Sébastien Desjours prête sa voix à Bob l'éponge, Érik Colin à Patrick, Michel Bedetti à M. Krabs et à Plankton, Henri Courseaux à Carlo et Hélène Chanson à Sandy, Karen et Puff. La directrice artistique Virginie Mery fait également appel à Yves-Marie Maurin pour doubler l'acteur à qui il prête sa voix régulièrement, David Hasselhoff. Emmanuel Jacomy tient le rôle du roi Neptune. Le présentateur de télévision Nikos Aliagas et la chanteuse Emma Daumas sont invités à participer au doublage en prenant les rôles de Dennis et de la princesse Mindy. À noter que dans la version DVD, les voix de ces deux personnages sont celles de Pascal Casanova et Dorothée Pousséo.


title: Bob l'éponge, le film

text: Gregor Narholz, compositeur autrichien, écrit la bande originale du film. Elle est mise en musique par l'Orchestre Métropolitain de Londres et enregistrée aux studios Abbey Road. Gregor Narholz accepte cette composition lorsque le monteur musical de la série, Nick Carr, le recommande à Stephen Hillenburg, après avoir travaillé avec lui à la bibliothèque de l’. Le compositeur est félicité de son travail sur le film aux de l'ASCAP de 2005. Il est également nommé dans la catégorie de la meilleure musique pour un film d'animation à la cérémonie des Annie Awards, mais le prix est remporté par Michael Giacchino pour "Les Indestructibles". Le groupe de rock américain écrit, compose et enregistre une chanson pour la bande originale du film : '. Ils en produisent également un clip, réalisé par Wayne Coyne et Bradley Beesley à Austin au Texas. Selon Wayne Coyne, . Wayne Coyne propose de faire un duo avec Justin Timberlake, mais Stephen Hillenburg refuse expliquant qu'il , ajoutant qu'il et qu'il préfère The Flaming Lips ou encore . Le groupe américain Wilco compose et enregistre le titre '. Un des producteurs du film décide de contacter le leader du groupe, Jeff Tweedy, après avoir vu un désodorisant à l'effigie de Bob l’éponge pendre à son rétroviseur dans le documentaire sur le groupe, "I Am Trying to Break Your Heart". À ce propos Jeff Tweedy déclare : . Avril Lavigne enregistre le générique de la série pour la bande originale du film. Les autres artistes contribuant à la bande originale du film sont Motörhead pour ', Prince Paul pour ', Ween pour ' et The Shins pour '.


title: Bob l'éponge, le film

text: La chanson ' (traduite en français par "La Plus Belle des journées"), écrite par Tom Kenny et Andy Paley est présente dans le film et dans sa bande originale. Ils sont en train de travailler sur le futur album de musique de la série, en écrivant les chansons ' et ' lorsque l'équipe de production du film cherche deux titres à ajouter à la bande originale. Stephen Hillenburg entend ces deux chansons et décide de les y inclure. ' finit même par être jouée pendant le générique de fin du film.


title: Bob l'éponge, le film

text: Les versions sur DVD et Blu-ray contiennent les animatiques des scènes coupées du film. Parmi celles-ci se trouve la rencontre entre Bob l’éponge, Patrick et Sandy, à la surface après s'être sauvés de Shell City. Choqué par l’apparence inhabituelle de Sandy, Patrick vomit à plusieurs reprises. L'écureuil est poursuivi par des exterminateurs vêtus de noir et se défend en leur lançant des glands. Elle informe Bob et Patrick qu'ils peuvent retourner à Bikini Bottom en prenant un bus sur la plage. Cette idée sera utilisée plus tard pour le deuxième film, "", dans lequel Sandy devient un écureuil réaliste géant.


title: Bob l'éponge, le film

text: Lorsque Bob l'éponge se réveille avec la gueule de bois sur le bateau du "Glouton Barjot", il commande au serveur une glace au caramel. Cette réplique coupée est utilisée dans le livre "", dérivé du film. En 2013 le directeur du storyboard, Sherm Cohen, publie un panneau du storyboard d'une scène coupée dans laquelle Bob l'éponge se réjouit dans son rêve de recevoir un chapeau de directeur des mains de M. Krabs.


title: Bob l'éponge, le film

text: Aux États-Unis, le jour de sa sortie, "Bob l'éponge, le film" obtient la deuxième position des ventes de tickets de cinéma, avec un total de , juste derrière "Benjamin Gates et le Trésor des Templiers". Lors de son premier week-end d'exploitation, il remporte un total de , sur répartis dans , soit une moyenne de par écran, ce qui le classe de nouveau à la deuxième place derrière "Benjamin Gates et le Trésor des Templiers". De façon inattendue, les ventes chutent de 44 % lors du week-end de Thanksgiving et de 57 % le week-end suivant. Finalement, les ventes du premier week-end d'exploitation du film, *représentent environ 37 % de son chiffre d'affaires. Il reste à l'écran jusqu'au , ne résistant pas aux rivaux animés des vacances que sont "Les Indestructibles" de Disney-Pixar ( de chiffre d'affaires) et "Le Pôle express" de Warner Bros. ( de chiffre d'affaires). Il reste tout de même rentable pour le distributeur et le producteur , cumulant une recette totale de aux États-Unis et dans le reste du monde, pour un budget d'environ de dollars. Le film obtient la vingt-neuvième place des ventes d'entrées de 2004 aux États-Unis et la sixième place des ventes d'entrées d'adaptations de séries télévisées animées de tous les temps.


title: Bob l'éponge, le film

text: En France, le jour de sa sortie, le film se classe à la deuxième place des entrées avec un total de , juste derrière "Iznogoud". Lors de sa première semaine d'exploitation il cumule vendues, ce qui le classe à la huitième position, derrière "". Finalement le film reste en France quatre semaines à l'affiche, cumulant vendues, ce qui le classe à la soixante-dix-septième place de l'année, derrière "Les Parrains".


title: Bob l'éponge, le film

text: Sur le site web de critiques cinématographiques , "Bob l'éponge, le film" obtient une cote de 69 % basée sur un total de cent vingt-sept critiques avec une note moyenne de . Selon l'équipe du site les aspects du film qui ressortent de la plupart des critiques sont . L'agrégateur donne au film une note de , en se basant sur trente-deux critiques . Selon CinemaScore, le public donne au film la note de B+ sur une échelle allant de A+ à F. En France, le site Allociné propose une moyenne de à partir de l'interprétation de treize critiques de presse. Le journaliste américain Roger Ebert donne au film trois étoiles sur quatre, le qualifiant de . Ed Park du ' écrit : . Michael Rechtshaffen du "" le compare également à ces deux films lors de sa critique positive, le qualifiant de . Randy Cordova de ' déclare qu'au même titre que . Jami Bernard du ' donne au film la note de trois sur quatre, déclarant que même s'il ne s'agit pas des . Will Lawrence du magazine cinématographique anglo-australien ' donne au film quatre étoiles sur un total de cinq soulignant l'aspect selon lequel c'est un . Lisa Schwarzbaum de "" lui octroie un B- déclarant que les . Desson Thomson du "" apprécie le film annonçant aux futurs spectateurs qu'ils vont . Dans "Le Monde", Thomas Sotinel voit d'un bon œil l'absence de réalisme, estimant que Stephen Hillenburg et fait de Bob l'éponge un .


title: Bob l'éponge, le film

text: Carla Meyer du "" écrit que . Anthony Oliver Scott du "" donne au film la note de quatre sur cinq déclarant que . Tom Maurstad du "" donne également la note de B- écrivant : .


title: Bob l'éponge, le film

text: Certaines critiques soulignent la qualité de l'apparition de David Hasselhoff dans le film. Jennifer Frey du "" déclare à ce sujet qu'. Franz Miceli de MCinéma.com ajoute que au cinéma. Sur le site d'information , Nancy Basile écrit que après avoir octroyer au film la note de quatre étoiles sur cinq. Le fondateur de , Joshua Tyler, qualifie le rôle de David Hasselhoff de faisant référence au film "Les Lois de l'attraction". David Edelstein, du magazine américain ' critique l'intrigue du film en la comparant à une . Mike Clark de ' trouve le film . Une critique du magazine londonien "" note que . Dans sa critique dans le magazine ', Todd McCarthy déclare que le film . David N. Butterworth, membre de l'équipe de l" n'attribue au film aucune étoile en justifiant que . La rédaction du magazine "Les Inrockuptibles" trouve du film . Mathieu Carratier, dans "Première", pense qu'. Yasmine Youssi de "Zurban" trouve le film et estime qu'il s'agit d'une .


title: Bob l'éponge, le film

text: Alors que le film est généralement bien reçu par les fans de la série, il est considéré comme un tournant dans l'histoire de celle-ci, beaucoup pensant qu'elle décline en qualité depuis la sortie du film. En effet, alors que les épisodes diffusés avant le film sont souvent félicités pour leur , ceux qui le sont après sont qualifiés de , , , , ou encore . Après la sortie du film, les adeptes de la série , provoquant la désertion des .


title: Bob l'éponge, le film

text: Entre 2005 et 2006, "Bob l'éponge, le film" est récompensé à deux reprises et obtient neuf autres nominations dans différentes catégories.


title: Bob l'éponge, le film

text: Le film est nommé dans trois catégories lors de la cérémonie des : celles du meilleur film d'animation, du meilleur réalisateur d'un long métrage d'animation pour Stephen Hillenburg et de la meilleure musique dans un long métrage d'animation pour Gregor Narholz, ces trois prix étant remportés par "Les Indestructibles". Il est également nommé dans la catégorie du meilleur film d'animation ou multimédia lors de la cérémonie des, récompense également remportée par "Les Indestructibles".


title: Bob l'éponge, le film

text: "Bob l'éponge" est nommé dans les catégories du meilleur film d'animation familial et du film le plus original aux . Il obtient aussi les nominations suivantes, sans gagner le prix : meilleur film d'animation aux , film d'animation préféré aux et meilleur long métrage d'animation familial aux .


title: Bob l'éponge, le film

text: Le film remporte finalement deux distinctions. Aux , Gregor Narholz obtient un prix récompensant les musiques des films ayant eu les meilleurs résultats au box-office. Enfin, "Bob l'éponge" est désigné comme film préféré aux , où le jeu vidéo dérivé est également distingué comme jeu vidéo préféré.


title: Bob l'éponge, le film

text: La bande-annonce du film sort le et elle est diffusée en même temps que les projections de "Shrek 2". Le film sort aux États-Unis le et son avant-première mondiale a lieu le au à Hollywood, revêtu d'un tapis jaune pour l’occasion. Parmi les célébrités qui assistent à la projection avec leurs enfants se trouvent Ray Romano, Larry King, Ice Cube, Gary Dourdan des "Experts" et Lisa Kudrow de "Friends". Le tapis jaune spécial à l'occasion est pour Tom Kenny, la voix de Bob l'éponge, un étrange rappel de sa maison, il déclare : .


title: Bob l'éponge, le film

text: La coproductrice du film, Julia Pistor, déclare que même si la société Nickelodeon, qui est propriétaire de la marque "Bob l'éponge", désire vendre des sacs à dos, des boîtes à déjeuner ou encore des montres à l'effigie du personnage, elle respecte l'intégrité de Stephen Hillenburg et lui confie le contrôle intégral du marchandisage. Selon Julia Pistor, Stephen Hillenburg n'a aucun problème avec les friandises et les crèmes glacées dérivées, mais il n'est pas enthousiasmé à l'idée de promouvoir son film au travers de plats de restauration rapide car, selon lui, ces derniers contiennent . La coproductrice ajoute que car . Stephen Hillenburg lui répond que selon lui ils car ils ne veulent pas . Il ajoute qu'ils travaillent déjà avec Burger King pour lequel ils mais que , il termine en déclarant ne pas vouloir être le . La promotion du film se fait à travers tous les États-Unis. Burger King est partenaire de Nickelodeon et propose une collection de douze figurines basées sur le film et environ restaurants Burger King disposent sur leur toit une figurine de Bob l'éponge gonflable de . Les clients peuvent également obtenir l'une des cinq montres sur le thème du film en ajoutant au prix de leur repas.


title: Bob l'éponge, le film

text: Le 11 novembre 2004, les autorités rapportent que, dans tout le pays, de nombreux ballons en forme de Bob l'éponge ont été volés des toits des Burger King. Le responsable de la communication de Burger King, Russ Klein ajoute : . En l'échange d'informations permettant de retrouver les ballons perdus, la chaîne de restaurants offre la récompense d'une année de Whoppers. L'un d'entre eux est retrouvé suspendus à la balustrade du terrain de football d'une université de l'Iowa et un autre sous un lit en Virginie. Une demande de rançon est trouvée pour en récupérer un troisième : . Steven Simon et Conrad Mercure sont arrêtés après avoir volé un ballon sur le toit d'un Burger King dans le comté de Saint Mary au Maryland. Alors que jusqu'à dix-huit mois de prison et d'amende les attend, les deux amis déclarent qu'ils sont fiers de ce qu'ils ont fait, Steven Simon ajoute : . L'année suivante, lors d'une campagne publicitaire autour de la franchise "Star Wars" de George Lucas, Burger King prend des en plaçant des Stormtroopers pour surveiller la livraison des jouets dans un restaurant de North Hollywood.


title: Bob l'éponge, le film

text: Les îles Caïmans, territoire britannique d'outre-mer situé dans la mer des Caraïbes occidentale, se joint à Nickelodeon pour créer la première école maritime des îles Caïmans avec Bob l'éponge, dans le but de promouvoir le film. Ce partenariat est annoncé le 10 mars 2004 par Pilar Bush, directeur adjoint du tourisme des îles Caïmans. En contrepartie, les îles Caïmans obtiennent une visibilité sur toutes les plate-formes de communication de Nickelodeon : à la télévision, en ligne et dans les magazines.


title: Bob l'éponge, le film

text: En 2005, Nickelodeon et publient le livre " en tant que produit dérivé du film. Il est écrit par Nancy E. Krulik et illustré par Heather Martinez avec la participation de Nancy E. Krulik et de Derek Drymon.


title: Bob l'éponge, le film

text: Le 15 octobre 2004, "Bob l'éponge, le film" est le premier long métrage à sponsoriser une course de stock-car de la NASCAR : la course "" 300, disputée au en Caroline du Nord. Il s'agit de la seule course de ce genre à être retransmise à la radio dans une émission pour les enfants.


title: Bob l'éponge, le film

text: Kyle Busch et Jimmie Johnson introduisent une paire de voitures de courses Chevrolet Lowe's dans le style de "Bob l'éponge". La Chevrolet n° 48 de Jimmie Johnson présente un dessin de Bob l'éponge sur le capot et la Chevrolet n° 5 de Kyle Busch comprend une représentation de Patrick. Jimmie Johnson déclare à ce propos :


title: Bob l'éponge, le film

text: Le film sort en DVD le mars 2005, aux formats écran large et plein écran, distribué par . Les bonus comprennent un court métrage de dix-huit minutes intitulé "Bob l'éponge, le film : La Merveilleuse Légende" qui présente des interviews de la plupart des membres de la distribution et de l'équipe, un court métrage de quinze minutes intitulé "Bonus sous-marin, en compagnie de Bob l'éponge" qui est un making-of du film présenté par Jean-Michel Cousteau, une succession d'animatiques intitulée "Bob l'éponge, le film : Qui se cache derrière la voix de Bob l'éponge ?" qui présente quelques scènes du film accompagnées des voix de la distribution originale et la bande-annonce du film. Le film sort en coffret DVD et Blu-ray le 29 mars 2011. Une version VHS est également sortie le mars 2018, il s'agit du dernier film animé par à être sorti sous ce format. Pour promouvoir la sortie DVD du film, la société texane de commerce de proximité propose une édition limitée de en forme d'ananas, en référence à la forme de la maison de Bob l'éponge.


title: Bob l'éponge, le film

text: Une réédition au format Blu-ray est sortie le 30 décembre 2014.


title: Bob l'éponge, le film

text: Un jeu vidéo basé sur le film, sort sur , , , Xbox et le 27 octobre 2004, sur MacOS en 2005 et sur le 7 février 2012. La version du jeu pour consoles de maison est développée par et la version sur est développée par et éditée par THQ.


title: Bob l'éponge, le film

text: Il est conçu avec le même moteur de jeu que le jeu sorti en 2003, "". Les studios de développement modifient les graphismes pour donner au jeu un rendu plus net et plus imaginatif que celui de "Bataille pour Bikini Bottom". Ils augmentent également le nombre de polygones, ajoutent plusieurs niveaux de course et incorporent de nombreuses créatures issues du film. Le synopsis du jeu est basé sur le film : Bob l'éponge et Patrick ont pour mission de retrouver la couronne de Neptune, ce qui les mène en dehors de Bikini Bottom. Le 4 octobre 2004, THQ annonce une version du jeu pour . Paul Jelinek, vice-président du comité de développement des nouveaux médias de Nickelodeon, déclare à ce propos : Ce jeu mobile est développé par .


title: Bob l'éponge, le film

text: Le 28 février 2012, la production d'une à "Bob l'éponge, le film" est annoncée. Il est prévu que le film sera réalisé par Paul Tibbitt, le scénario écrit par Jonathan Aibel et Glenn Berger et qu'il sera produit par Stephen Hillenburg. La sortie du film est prévue pour la fin de l'année 2014. Le août 2013, change la date de sortie de la suite au 13 février 2015. Finalement, début juin 2014, la sortie du film est déplacée au 6 février 2015, pour éviter la concurrence de "Cinquante nuances de Grey", prévu pour le 13 février 2015.


title: Bob l'éponge, le film

text: Le 30 avril 2015, Viacom annonce le développement d'un troisième film, intitulé à ce moment-là "Bob l'éponge, le film 3". Le 3 août suivant, le de la série, Vincent Waller confirme sur Twitter que Paul Tibbitt est choisi pour réaliser ce troisième opus. La sortie du film est initialement prévu le 8 février 2019, mais en mars 2017 elle est reportée au 2 août. En décembre 2017, la sortie est à nouveau reportée au 31 juillet 2020. Les principaux acteurs de la série que sont Tom Kenny, Bill Fagerbakke, Rodger Bumpass, Clancy Brown, Mr. Lawrence, Jill Talley, Carolyn Lawrence, Mary Jo Catlett et Lori Alan sont censés reprendre leur rôle dans ce film. En avril 2018,  annonce que le film sera intitulé "", traduit littéralement par "C'est une merveilleuse éponge", qu'il sera réalisé par Tim Hill et qu'il sortira le 22 juillet 2020.


Plankton, Aerosol, Cloud, ocean Ecosystem généralement désigné par son acronyme PACE est une mission d'observation de la Terre en cours de développement par la NASA dont l'objectif est l'étude du phytoplancton, ainsi que l'étude des aérosols et des nuages. Cette mission doit prendre le relais d'instruments existants embarqués sur les satellites Suomi NPP et JPSS. Le projet approuvé en 2015 est en cours de développement et le lancement du satellite est planifié vers 2022.


La mission PACE (acronyme de "Plankton, Aerosol, Cloud, ocean Ecosystem" c'est-à-dire Plancton, Aérosol, nuage, écosystème océanique) est à l'étude depuis 2015. Les responsables de la NASA ont décidé de développer cette mission pour assurer la continuité des mesures effectuées actuellement par les instruments équipant les satellites Suomi NPP et de l'instrument VIIRS (satellite JPSS). Le coût du projet, qui est placé sous la responsabilité du Centre de vol spatial Goddard, est plafonné à 805 millions US$. Le projet est annulé en 2018 par le président américain Donald Trump puis réactivé à la demande du Congrès américain.


title: Plankton, Aerosol, Cloud, ocean Ecosystem

text: Le satellite PACE, dont les dimensions sont 1,5 x 1,5 x 3,2 m a une masse d'environ kg. Il est construit par le Centre de vol spatial Goddard. La plateforme est stabilisée 3 axes et dispose de panneaux solaires qui fournissent au moins 1000 watts.


text: L'instrument principal de PACE est le spectromètre OCI qui collecte les caractéristiques de la lumière réfléchie par l'océan. Ces données sont complétées par deux polarimètres consacrés à l'étude des nuages et des aérosols. Les mesures effectuées par le spectromètre/radiomètre, permet de déterminer les caractéristiques du phytoplancton ainsi que d'autres constituants biogéochimiques des eaux de surface. Cet instrument doit prendre la suite d'instruments installés sur des satellites vieillissants comme Aqua ou Terra. Les données recueillies doivent permettre de mesurer l'impact des changements climatiques sur l'abondance du phytoplancton et de préciser ainsi le fonctionnement du cycle du carbone. Les caractéristiques des trois instruments sont les suivantes :


text: Le satellite doit être lancé en et placé sur une orbite héliosynchrone à une altitude de 676 kilomètres avec une inclinaison orbitale de 98°. Les données collectées sont stockées durant sept orbites (volume total : 1,7 téraoctets) avant d'être transmises aux stations terriennes avec un débit de 600 mégabits/seconde. La durée de la mission primaire est de 3 ans et le satellite dispose de consommables (ergols) pour une durée de 10 ans.


title: Le Mystère de la jonque rouge

text: Le Mystère de la jonque rouge (titre original: "Weiße Fracht für Hongkong") est un film italo-franco-allemand réalisé par Helmuth Ashley et Giorgio Stegani, sorti en 1964.


title: Le Mystère de la jonque rouge

text: Robert Perkins est un homme d'affaires respecté qui dirige une société d'import-export à Hong Kong. Personne ne sait qu'il travaille comme passeur de drogue. Lorsque Perkins apprend que la cargaison d'héroïne vaut un million de dollars, il trahit son patron. Il agresse Laurent qui doit assurer la réception. Il dépose la drogue chez sa sœur Margaret. Susan Collins, la secrétaire et ancienne compagne de Perkins, sait peu de choses sur les véritables activités de l'entreprise et de sa jeune agent commerciale Claudia Laudon. Elle se trouve dans la difficulté lorsque la police découvre la drogue. Le colonel Strong, un ami de son père, lui apporte son soutien.


title: Le Mystère de la jonque rouge

text: Par ordre de son patron, Perkins reçoit le pilote Ted Barnekow et le mécanicien de bord Larry McLean. Alors que les deux amis visitent la ville, ils rencontrent par hasard Claudia Laudon qui leur fait part de ses soupçons. Au milieu de la conversation, elle échappe de justesse à un empoisonnement. Pour détourner l'attention de son patron, Perkins écrit une fausse lettre de chantage au sujet de l'héroïne manquante. Dans la soirée, il croise Ted et Larry. Au bar "Le Mayflower", où la serveuse Nancy Lee a une relation avec Perkins, la tension est palpable. Perkins, Ted et Larry se séparent et arrêtent leur projet.


title: Le Mystère de la jonque rouge

text: Le lendemain, Perkins apprend que l'appartement de sa sœur a été cambriolée. Margaret pense qu'on en voulait à ce qu'il a déposé. Dans une statue de Bouddha dans la chambre d'hôtel de Claudia Loudon, Ted et Larry trouvent des sachets d'héroïne. Lorsqu'ils affrontent le vendeur de ce Bouddha, il est assassiné par un lancer de couteau. Ils sont arrêtés, de plus la police constate la drogue dans la chambre. Pendant ce temps, Nancy Lee fouille le bureau de Robert Perkins. Elle découvre le faux chantage et un billet d'avion pour Saigon. Elle se demande si c'est pour Laurent ou pour Perkins, si elle doit contacter le patron.


title: Le Mystère de la jonque rouge

text: Claudia Laudon veut se rendre à un poste de police en compagnie du colonel Strong, à qui elle a demandé son aide. En chemin, ils sont attaqués, Claudia est enlevée. Afin de forcer Ted Barnekow et Larry McLean à amener avec lui l'héroïne à Saigon, Perkins organise leur évasion de prison. Ted et Larry sont dans une cellule avec Claudia. Perkins découvre que Laurent et Nancy ont pris l'héroïne à leur compte. Nancy est empoisonnée et mise dans une voiture que l'on jette d'une falaise. Lorsque Perkins menace de torturer Claudia, Ted et Larry acceptent ce qu'il demande. Soudain le colonel Strong apparaît et affirme être le patron. Il affronte Perkins qui le tue d'un coup de revolver. Mais Laurent a saboté l'avion. Perkins veut échapper avec Claudia sur une jonque. Ted et Larry s'enfuient. S'ensuit une fusillade dans laquelle Laurent est tué. Ted et Larry parviennent à neutraliser Perkins et à libérer Claudia. Wolf C. Hartwig veut produire un film d'aventures à l'exemple du succès d"'Espionnage à Hong Kong", sorti en 1962. Il ajoute une trame policière comme les succès de 1963 et 1964. Le projet porte le nom de "Das Geheimnis der roten Dschunke". La distribution comprendrait Hansjörg Felmy, Senta Berger, Horst Frank, Brad Harris, Ralf Wolter et Dorothee Parker. Le réalisateur serait Jürgen Roland, le scénariste Johannes Kai. Le tournage est prévu à Hong Kong.


title: Le Mystère de la jonque rouge

text: Le projet change de nom : "Weiße Fracht für Hongkong". La réalisation est confiée à Helmuth Ashley, le scénario à Werner P. Zibaso. La distribution change aussi.


title: Bellestar (Ribagorza)

text: Bellestar est un village inclus dans le territoire communal de Graus.


title: Bellestar (Ribagorza)

text: Ses deux monuments les plus remarquables sont l'église paroissiale du et l'ermitage de Saint Esteban (San Esteban), vraisemblablement du .


title: Ludovico Pogliaghi

text: Ludovico Pogliaghi (parfois écrit Lodovico Pogliaghi) (Milan, – Santa Maria del Monte de Varèse, ) est un peintre, sculpteur et décorateur italien.


title: Ludovico Pogliaghi

text: Ludovico Pogliaghi est né d'une famille milanaise de classe moyenne supérieure. En 1889, il s'inscrit très jeune à l'Académie de Brera et y fait ses études influencé par Giuseppe Bertini, qui lui enseigne la peinture.


title: Ludovico Pogliaghi

text: Dans les années 1880, il obtient des commandes importantes pour la décoration artistique des palaces appartenant à l'aristocratie milanaise. Il réalise également des œuvres religieuses et se lance dans une carrière d'illustrateur de sujets historiques pour la maison d'édition « Treves » à Milan.


title: Ludovico Pogliaghi

text: Pendant sa maturité, depuis le milieu des années 1880, il se retire dans sa maison-musée de Santa Maria del Monte, où il se consacre à sa collection d'art ancien.


title: Ludovico Pogliaghi

text: En 1890, il est nommé professeur de décoration à l'Académie de Brera, et en 1895, il remporte un concours pour la conception des portes de bronze du Dôme de Milan.


title: Ludovico Pogliaghi

text: Pendant les années 1920, tout en continuant à exercer ses fonctions officielles, il s'écarte progressivement du monde de l'art, se consacrant principalement aux commandes de l'église.


title: 30 prairial

text: Le décadi 30 prairial, officiellement dénommé "jour du chariot", est un jour de l'année du calendrier républicain.


title: 30 prairial

text: C'était généralement le  du mois de juin dans le calendrier grégorien.


title: 30 prairial

text: 29 prairial - "30 prairial" -


title: Tournoi de tennis de Sydney (WTA 1976 I)

text: Le tournoi de tennis de Sydney est un tournoi de tennis professionnel. L'édition féminine 1976 I, classée en catégorie Colgate Series, se dispute du au .


text: Martina Navrátilová remporte le simple dames. En finale, elle bat Betty Stöve, décrochant à cette occasion le de sa carrière sur le circuit WTA.


text: L'épreuve de double voit quant à elle s'imposer Martina Navrátilová et Betty Stöve.


title: Torre de Ésera

text: Torre de Ésera est un village inclus dans le territoire communal de Graus.Fêtes patronales, les 25 et , en l'honneur de sainte Anne et de saint Jacques (Santiago). Procession à l'ermitage de sainte Barbara.


title: Jules Pétiaux

text: Jules Pétiaux (né le à Manage où il est mort le ) est un homme politique belge de langue française, bourgmestre de Manage du au et verrier d'Art. Il est le premier bourgmestre de cette commune issu du Parti Ouvrier Belge.


title: Jules Pétiaux

text: Jules Joseph Pétiaux est né à Manage en 1883 dans le quartier ouvrier dit des « Gobeleteries » adjacent aux verreries Bougard et aujourd'hui détruit. Fils unique de Gustave Pétiaux, gobeletier, il devient tailleur sur verre vers 1898 et travaille à partir de 1901 aux Verreries de Scailmont, établissement renommé pour la qualité de sa production artistique. Marié en 1904 avec Juliette Delalune, une tailleuse sur verre, il est père de trois enfants : Lucien (1904-1969), Lucienne (1906-1987) et Louise Gustavine (1914-1962) et réside à la rue Cirière dans la maison qu'il a fait bâtir en 1914 où il meurt en 1930 à l'âge de 47 ans.


title: Jules Pétiaux

text: Très tôt intéressé par la question sociale, il collabore aux premiers mouvements mutualistes nés dans la Région du Centre et s'inscrit au POB. Militant actif il débute dès 1903 une carrière syndicaliste et crée rapidement un syndicat coopératif. En 1909 il est désigné secrétaire de son syndicat professionnel et l'année suivante il participe en qualité de membre du Comité de la Grève des verriers et tailleurs de Manage et Familleureux.


title: Jules Pétiaux

text: En 1914 il participe à la fondation de la Maison du Peuple, filiale de la coopérative de Jolimont. À la suite des élections communales de 1921 il devient bourgmestre de la commune de Manage et occupera cette fonction jusqu'en 1926.


title: Jules Pétiaux

text: Parmi les réalisations menées lors de son mandat on peut citer la création d'un réseau d'adduction et de distribution d'eau à Manage. Le il inaugure le Monument aux Morts dédié aux victimes de la Première Guerre alors situé sur la Place de la Gare de Manage.


title: Star Star

text: Star Star est une chanson du groupe de rock britannique The Rolling Stones, inflluencé musicalement par le style de Chuck Berry, parue dans l'album Goats Head Soup en 1973 et également sortie en single dans certains pays comme l'Allemagne et la France avec Doo Doo Doo Doo Doo (Heartbreaker)" en face B..


title: Star Star

text: Le titre s"appelle à l'origine Starfucker, Il est changé en "Star Star" à la demande d'Ahmet Ertegün pdg d'Atlantic Records. Les paroles évoquent les relations sexuelles d'une rockstar avec une groupie.


title: Star Star

text: Starfucker est présent dans le refrain. Le titre original sera souvent utilisé en concert et lors de la tournée 1975, un pénis gonflable apparaitra lors de la chanson.


title: Star Star

text: La BBC boycotta le titre.


title: La Grande Peinture (téléfilm)

text: La Grande Peinture est un téléfilm réalisé par Laurent Heynemann en 2012 et diffusé en 2013 sur France 3.  Il s'agit du second scénario du duo Chevallier et Laspalès mis à l'écran, après "Ça n'empêche pas les sentiments".


title: La Grande Peinture (téléfilm)

text: La propriétaire d'une galerie d'art contemporain engage son ex-mari ou ancien amant en tant que responsable des achats et de ventes de toiles de peinture. La galerie écoule alors des toiles de Clouste, un peintre récemment disparu. Mais un acheteur russe arrive et réclame des toiles d'un peintre vivant d'origine africaine encore méconnu. En revenant de l'atelier de ce dernier, le revendeur s'arrête dormir dans une auberge de la campagne corrézienne où il se heurte avec un éleveur de poules qui avoue être lui-même peintre amateur.


title: La Grande Peinture (téléfilm)

text: Cette comédie est une satire du milieu de la peinture contemporaine, que ce soit les peintres, les acheteurs ou les galeristes.


title: Paramount Animation

text: Paramount Animation est la division d’animation de Paramount Pictures. La division a été fondée le . Son premier film "", est sorti le en France, et son dernier film, "Le Parc des merveilles", est sorti le . Leur prochain film, "", sortira le en France.


title: Paramount Animation

text: Cette division a été créée dans le but de réintégrer une place dans le marché du film d’animation, place que la Paramount avait perdue en 2012 avec l’arrêt de son contrat avec DreamWorks Animation. De plus, la Paramount ne possédait plus de studio d’animation depuis la disparition des Famous Studios en 1967.


title: Paramount Animation

text: En , en voyant le succès au box office de "Rango" (produit par Paramount Pictures et Nickelodeon Movies), et plus tard de "" et "Les 5 légendes" en 2012 (produits par DreamWorks Animation), Paramount annonce la formation d’une nouvelle division consacrée à l’animation.


title: Paramount Animation

text: En , l’ancien président de Walt Disney Feature Animation est nommé à la tête de Paramount Animation. Mais en , il abandonne et laisse sa place à . Il est annoncé dans le même temps que sortira en 2014. Le film serait une suite de "Bob l'éponge, le film", paru en 2004, issu de la célèbre série télévisée du même nom sur Nickelodeon.


title: Paramount Animation

text: En , Paramount annonce la préparation d’un nouveau film dérivé de l’univers "Transformers" qui se nomme "Monster Cars". Jonathan Aibel et Glenn Berger seraient scénaristes, tandis que Chris Wedge (réalisateur de "l’Age de Glace"), dirigerait le film.


title: Paramount Animation

text: À sa sortie, "" reçoit de bonnes critiques aux US bien que les français restent mitigés à son sujet (2,2/5 sur Allociné). Le film est en tout cas un succès au box office puisqu’il engrange 325 millions $. Le même mois, Adam Goodman est viré de Paramount Animation et le studio annonce un autre film Bob l’éponge.


title: Paramount Animation

text: En 2015, le studio annonce des projets concernant "Le Parc des merveilles", "Monster Cars", "Le Petit Prince", "Sherlock Gnomes" et un troisième film "Bob l’éponge".


title: Paramount Animation

text: La sortie de "Monster Cars" en 2016 est un flop et le film n’engrange que 64,5 millions $ pour un budget de 125 millions $. Le studio perd 120 millions $. En , , ancienne co-presidente de DreamWorks Animation est nommée à la tête du studio.


title: Paramount Animation

text: Le studio sort son troisième film, "Sherlock Gnomes" en : c'est une déception critique et financière. Le film n'engrange que 90 millions $ pour un budget de 59 millions $.


title: Paramount Animation

text: En , Paramount Pictures nomme Ramsey Naito, ancienne productrice chez Blue Sky Studios et Nickelodeon Movies, comme vice-présidente de Paramount Animation.


title: Paramount Animation

text: "Le Parc des merveilles" sort en : c'est un flop commercial avec seulement 19 millions $ de recette. En France, l'accueil est plutôt positif avec une moyenne de 3,2 sur Allociné.


title: Paramount Animation

text: Tout comme les studios concurrents tels que Warner Animation Group ou Sony Pictures Animation, Paramount Animation utilise des studios d'animation tiers pour concevoir les animations comme Animal Logic ou Reel FX Creative Studios. Certains films sont réalisés en dehors du studio, bien qu'il porte le label Paramount.


title: Paramount Animation

text: "N.B. : Tous les films sont distribuées par Paramount Pictures."


title: Paramount Animation

text: Longs métrages


title: Paramount Animation

text: Futurs longs métrages


title: 25 nivôse

text: Le quintidi 25 nivôse, officiellement dénommé "jour du lapin", est un jour de l'année du calendrier républicain.


title: 25 nivôse

text: C'était généralement le  du mois de janvier dans le calendrier grégorien.


title: 25 nivôse

text: 24 nivôse - "25 nivôse" - 26 nivôse


title: Andriy Kuzmenko

text: Andriy Kuzmenko (en ukrainien: Андрі́й Ві́кторович Кузьме́нко), né le à Sambir (oblast de Lviv) et mort le à Lozuvatka (oblast de Dnipropetrovsk), est un chanteur, écrivain, animateur de télévision et acteur ukrainien.


title: Andriy Kuzmenko

text: Surtout connu comme chanteur et leader du groupe de rock Scriabine, fondé en 1989, il est une vedette populaire dans son pays.


title: Andriy Kuzmenko

text: Il meurt dans un accident de la circulation. Le , le groupe fêtait ses 25 ans sur scène à Kryvyï Rih. Le lendemain, vers 8 h 20, l'artiste au volant de son Toyota Sequoia rentrait à Kiev. Sa voiture est entré en collision avec un GAZ-53 transportant du lait. Le chanteur est mort sur le lieu de l'accident.


title: Saison 3 de House of Cards

text: Cet article présente le guide de la troisième saison de la série télévisée américaine .


title: Saison 3 de House of Cards

text: Frank Underwood, maintenant président sans avoir été élu, essaye de garder le pouvoir, malgré l'opposition des leaders démocrates. La relation avec sa femme se refroidit de plus en plus, et Doug, quant à lui, cherche à reprendre sa place au côté d'Underwood.


title: June R

text: June R est un film indien, en langue tamoule, réalisé par Revathy S. Varma, sorti en 2006. Les acteurs principaux sont Jyothika, femme de Surya Sivakumar.


title: June R

text: June R (Jyothika), une orpheline, est née le mois de juin, d'où ce nom. Elle travaille dans une agence de publicité. Un jour, elle tombe sur une femme d'âge moyen (Saritha) gravement blessée dans un accident de la route. Elle l'admet à l'hôpital et dit au médecin que c'est sa mère Rajalakshmi.


title: June R

text: Entre le fils de Rajalakshmi (Biju Menon), qui veut à tout prix aller à l'étranger avec sa femme vendre ses biens ancestraux et décider de laisser sa mère dans un orphelinat.


title: June R

text: June R décide d'emmener Rajalakshmi chez elle et appelle sa maman. Ils développent un lien fort. Rentre à nouveau son fils avec un plaidoyer pour ramener sa mère à la maison.


title: June R

text: Il en résulte une guerre émotionnelle entre les deux. June R découvre le frère de Rajalakshmi (Ravikumar) et se rend chez lui pour trouver une solution amiable à l'enchevêtrement émotionnel. Pendant ce temps, Amudha (Kushboo), un éminent défenseur, est sollicitée pour obtenir l'autorisation légale d'assurer le séjour de Rajalakshmi en juin.


title: June R

text: Bien que June réussisse dans sa mission, elle rentre chez elle pour trouver Rajalakshmi morte. Arrive maintenant Raja (Suriya), un riche client de leur agence de publicité, qui avait exprimé son amour à June R. Il la console et l'emmène avec lui.


title: 19 ventôse

text: Le nonidi 19 ventôse, officiellement dénommé "jour du cerfeuil", est un jour de l'année du calendrier républicain.


title: 19 ventôse

text: C'était généralement le  du mois de mars dans le calendrier grégorien.


title: 19 ventôse

text: 18 ventôse - "19 ventôse" - 20 ventôse


title: Dans le Noir ?

text: Dans le Noir ? est une chaîne de restaurants et d'expériences sensorielles fondée en 2003 qui propose des dîners dans le noir absolu, au cours desquels les convives sont guidés par des serveurs non-voyants.


title: Dans le Noir ?

text: Elle est présente entre autres à Paris, à Nantes, à Bordeaux, à Londres, à Le Caire, à Madrid, à Auckland et à Saint-Pétersbourg.


title: Dans le Noir ?

text: Au milieu du XIX siècle, des dîners dans l'obscurité sont déjà organisés par les associations de personnes non-voyantes pour sensibiliser les familles et leurs proches au handicap visuel.


title: Dans le Noir ?

text: Les événements dans l'obscurité viennent d’une idée du professeur allemand à la fin des années 1980. Michel Reilhac et l'association Paul Guinot ont développé le concept de dîners dans l'obscurité en 1997 au travers d'un programme intitulé « Le Goût du Noir » dont l'équipe servira de base au développement de Dans le Noir ? en 2003.


title: Dans le Noir ?

text: Le premier établissement "Dans le Noir ?", situé rue Quincampoix à Paris, a ouvert ses portes le 14 juillet 2004. Les clients y mangent un menu surprise dans le noir absolu, en étant guidés par des serveurs non-voyants.


title: Dans le Noir ?

text: L'établissement est créé par le groupe Ethik Investment de l'entrepreneur français Édouard de Broglie, en partenariat avec l'association Paul-Guinot (une association d'aide aux aveugles et malvoyants). Le restaurant emploie 50% de travailleurs handicapés. Le directeur général du groupe, Didier Roche, lui-même non-voyant, pilote une initiative visant à améliorer l'insertion des employés handicapés dans les entreprises.


title: Dans le Noir ?

text: En 2011, Ethik Investment a ouvert deux spas à Paris et à Bordeaux. Ces deux établissements proposent à leurs clients des massages dispensés par des praticiens non-voyants.


title: Dans le Noir ?

text: Dans le Noir ? international développe un programme de franchise en France, en Europe et à l'international.


title: Dans le Noir ?

text: L'entreprise se développe sans communication spécifique sur les non-voyants qui y travaillent.


title: Dans le Noir ?

text: En 2014, le groupe reçoit le Trophée national de l'entreprise citoyenne remis par le Sénat pour son action en faveur des personnes en situation de handicap.


title: Dans le Noir ?

text: Le groupe Ethik Investment est le partenaire opérationnel et un des bailleurs du projet « A Light For Africa » qui vise à électrifier des écoles en Afrique de l'Ouest.


title: Dans le Noir ?

text: Le restaurant parisien est montré lors de la saison 3 de "Top Chef" sur M6 en 2012 et sert de base au concept de l'épreuve de la boîte noire, devenue depuis une épreuve classique du programme.


title: Dans le Noir ?

text: Le restaurant londonien sert de cadre au tournage du film "Il était temps (About Time)" de Richard Curtis.


title: Dans le Noir ?

text: Il est, par ailleurs, mentionné par le tennisman Novak Djokovic dans son livre « Service Gagnant » ( Robert Lafont, 2014) qui en fait une icône du « Slow Food »


title: Dans le Noir ?

text: Le premier établissement ouvre le 14 juillet 2004, rue Quincampoix, dans le de Paris. Le , Dans le Noir ? ouvre un établissement à Londres. . Dans le Noir ? y soutient des œuvres de charités et fondations britanniques en organisant des levées de fonds à leur profit.Le groupe investit et ouvre un restaurant à proximité de Times Square.


title: Dans le Noir ?

text: Auckland et Melbourne


title: Dans le Noir ?

text: Nantes, Bordeaux, Strasbourg


title: Dans le Noir ?

text: Le groupe ouvre des restaurants en partenariat avec des hôtels. A Nantes, le restaurant s'implante en 2016. En 2019, le concept s'installe à Bordeaux puis en 2021 à Strasbourg.


title: Kuzmenko

text: Kuzmenko est un patronyme d'origine ukrainienne, dérivé du prénom Kuzma. Il est porté notamment par:


title: Monts des Ksour

text: Les monts des Ksour () sont une chaîne montagneuse d'Algérie située à l'Ouest du pays et constituant une partie de l'Atlas saharien.


title: Monts des Ksour

text: Le nom de "monts des Ksour" vient de la présence de villages fortifiés ("ksour", pluriel de "ksar"), généralement implantés sur des sommets de collines.


title: Monts des Ksour

text: Les monts des Ksour font partie de l’Atlas saharien dont ils constituent la partie occidentale extrême, ils sont situés entre le Djebel Amour à l’est et la plaine du Tamlelt à l'ouest, le massif culmine au djebel Aïssa.


title: Monts des Ksour

text: La chaîne présente une topographie accidentée faite de longs alignements sud-ouest/nord-est. La présence de sources a permis l’existence de vergers et d’une population villageoise sédentaire. La pluviométrie ne dépasse pas par an. Toutefois, il neige en moyenne 10 à 15 jours par an.


title: Monts des Ksour

text: Les monts des Ksour abritent le parc national de Djebel Aissa.


title: Monts des Ksour

text: À la fin de la période coloniale, les monts étaient habités par des villageois sédentaires, des jardiniers qui vivent de cultures irriguées et ils sont parcourus par des tribus nomades ou semi-nomades.


title: Monts des Ksour

text: Les premiers habitent des villages traditionnels parfois fortifiés, appelés ksours. Plusieurs d'entre eux, très anciens, ont conservé leurs parlers berbères, tandis que d'autres passent pour avoir été fondés il y a quelques siècles par des groupes d'origine diverse quelquefois même tellienne. Au , les diverses populations nomades se groupent autour des descendants d'un saint homme qui apparaît comme l'ancêtre ou le patron des Ouled Sidi Cheikh.


title: Monts des Ksour

text: Après l'indépendance, la région connait la sédentarisation des nomades, qui a commencé par la politique de regroupement appliquée par les autorités militaires françaises, durant la guerre de libération nationale.


title: Monts des Ksour

text: Les monts des Ksour abritent une quarantaine de ksour, villages tassés de couleur ocre. Les ksour sont généralement implantés sur des sites bien protégés et situés à proximité des sources importantes, leurs jardins s'étalent le long des oueds. Le noyau original était composé par une forteresse, un fossé tout autour du ksar et d'une entrée unique principale.


title: Monts des Ksour

text: Cet espace dont la capitale est Aïn Sefra s’étend de la frontière algéro-marocaine, jusqu'aux abords du djebel Amour, parmi les ksour de la région : Sfissifa, Tiout, Moghrar, Asla, Chellala-Dahrania, Chellala-Gueblia, Boussemghoun, Arba-Fougani et Arba-Tahtani. La chaîne est également connue pour ses stations rupestres, c’est un des hauts lieux de l’art préhistorique. Des gravures sont faites sur des parois de grès par piquetage et polissage et remontent au Paléolithique, les spécialistes distinguent plusieurs styles qui remontent à différentes époques.


title: Monts des Ksour

text: La station la plus importante est celle de Tiout, ces gravures sont les premières au monde à avoir été signalées comme des œuvres préhistoriques (1847). Sur une vaste paroi relativement lisse se pressent en grand nombre des bovins, de grande taille et des lions ; entre ces grandes figures se sont glissés des sujets de petite taille. Au voisinage, une autre station, Tiout sud, découverte plus récemment, représente des équidés sauvages. Parmi les autres stations importantes, celles de Moghrar-Tahtani et de l’oued Dermel.


title: Kuzma (homonymie)

text: Kuzma peut faire référence à :Kouzma (parfois transcrit à l'anglaise "Kuzma") est un prénom d'origine slave, dérivé de Côme. En Ukraine, il a donné le patronyme Kuzmenko. Ce prénom est porté notamment par:


title: Kuzma (homonymie)

text: Kuzma est aussi utilisé comme patronyme.


title: WWOZ

text: WWOZ est une station de radio américaine basée à La Nouvelle-Orléans, en Louisiane, et diffusant ses programmes sur la fréquence 90,7 MHz FM. Station musicale associative et non commerciale, elle est spécialisée dans la musique jazz, blues, et dans les musiques liées à la Nouvelle-Orléans et à la Louisiane.


title: WWOZ

text: La station est fondée en 1980 et diffuse ses premières émissions le .


title: WWOZ

text: L'histoire de la radio est fortement marquée par l'ouragan Katrina en 2005, qui détruit l'émetteur et oblige la station à interrompre ses programmes pendant plusieurs mois. Face au risque de la perte de nombreux enregistrements de la station ayant une forte valeur historique et culturelle, la Bibliothèque du Congrès vient en aide à la station et prend en charge la sauvegarde de plus de 3000 heures d'enregistrements.


title: Egon Egemann

text: Egon Egemann, né Egon Lackner en 1963 à Graz, est un violoniste et chanteur suisse.


title: Egon Egemann

text: Après des études de violon au Johann-Joseph-Fux-Konservatorium Graz, il devient violoniste dans le groupe schlager Die Paldauer. En 1985, sort le single " de Die Paldauer & Egon Egemann. Il part peu après aux États-Unis pour intégrer le Berklee College of Music. De retour en Europe, il s'installe en Suisse et joue dans l'orchestre de la Schweizer Radio DRS, produit et compose pour d'autres artistes dans son propre studio.


title: Egon Egemann

text: Il remporte le concours de sélection de la Suisse pour le Concours Eurovision de la chanson 1990 avec la chanson ". Il participe au concours et finit à la onzième place.


title: Egon Egemann

text: Avec ses deux enfants violonistes, il crée le groupe de rock celtique Two Générations. Depuis 2004, il joue dans le groupe rock-jazz manouche Mad Manoush présent dans des festivals de musiques du monde.


title: Louis H. Carpenter

text: Louis Henry Carpenter ( - ) est un brigadier-général de l'United States Army, récipiendaire de la Medal of Honor pour ses actions lors des guerres indiennes.


title: Louis H. Carpenter

text: Il abandonne ses études pour s'enrôler dans l'Union Army au début de la guerre de Sécession en 1861, d'abord comme soldat avant d'être nommé officier l'année suivante. Il participe à au moins quatorze campagnes principalement dans le de cavalerie et comme commandant du régiment du United States Colored Cavalry. À la fin de la guerre civile, il atteint le grade de lieutenant-colonel breveté dans l’armée de l’Union, colonel des volontaires et également premier-lieutenant dans l’armée régulière américaine.


title: Louis H. Carpenter

text: Après la guerre civile et jusqu'à son transfert dans l'Est en 1887, il sert principalement sur la frontière occidentale. Il combat de nombreuses tribus amérindiennes, chasse des renégats et parcours de vastes zones de territoire inexploré du Texas à l'Arizona. Carpenter reçoit la Medal of Honor pour ses actions pendant les guerres indiennes tout en servant avec les Buffalo Soldiers du . Il est récompensé à plusieurs reprises pour acte de bravoure. Au cours de la guerre hispano-américaine, il commande une force d'occupation et devient le premier gouverneur militaire de Puerto Principe à Cuba. Après de service continu, il prend sa retraite de l'armée le , en tant que général de brigade. Après sa retraite, il devient conférencier et écrivain.


title: Louis H. Carpenter

text: Fils aîné des huit enfants d'Edward Carpenter et Anna Maria (Mary) Howey, Louis H. Carpenter est né à Glassboro dans le New Jersey le . En 1843, sa famille s'installe à Philadelphie et fréquente l'église épiscopale de la trinité. Lors de ses études secondaires, Carpenter va au lycée A. B. Central à Philadelphie à partir de 1856 et s'inscrit à l'Université de Pennsylvanie en 1859.


title: Louis H. Carpenter

text: Carpenter est un descendant direct de l'illustre immigrant ( Horsham, Angleterre - Philadelphie, Pennsylvanie), qui est arrivé en Amérique au début de 1683 en passant par la Barbade. Son frère cadet, , sert dans l'armée de l'Union en tant que soldat dans le et atteint le rang de major breveté des volontaires.


title: Louis H. Carpenter

text: En juillet de 1861, pendant son année junior, Carpenter quitte le Dickinson College pour rejoindre le de cavalerie comme soldat dans l'Armée du Potomac de l'Union. Carpenter est formé comme soldat d'infanterie capable de monter à cheval sur le champ de bataille et comme scout monté. En tant que soldat à cheval, la première année du conflit est particulièrement difficile pour Carpenter et les soldats de l'Union. Il participe à la campagne de la Péninsule et repousse l'audacieuse chevauché de la cavalerie de James Ewell Brown Stuart qui a complètement contourné l'armée de l'Union (13-). À ce moment, le moral des commandants et des hommes de la cavalerie de l'Union prend un coup, la cavalerie confédérée se montrant nettement meilleur. En effet, l'expansion rapide de la dans l'Est est chaotique. Au début de la guerre civile, les officiers sont élus par les hommes ou nommés politiquement. Il en résulte de nombreux commandants malavisés ou ineptes. Les outils et les techniques de la cavalerie d'avant-guerre semblent souvent inadéquats, coûteuse en hommes et en fournitures. De ce chaos, émerge lentement de nouvelles tactiques et des dirigeants qui se montrent dignes du défi à relever afin de reconstituer une cavalerie efficace.


title: Louis H. Carpenter

text: Louis H. Carpenter participe à la bataille des Sept Jours du au , une défaite de l'Union qui coute nombreuses vies dans les deux camps. Après cette dernière, il est élevé au rang de second-lieutenant au sein de l'armée régulière, le , pour des actions méritoires et son commandement.


title: Louis H. Carpenter

text: La campagne de Gettysburg est une série d'engagements avant et après la bataille de Gettysburg. L'armée du Potomac est initialement sous le commandement du général de division Joseph Hooker puis du général George G. Meade à partir du . Le corps de Cavalerie est commandé par le major général Alfred Pleasonton, avec des divisions commandées par les brigadiers-généraux John Buford, David McMurtrie Gregg et Judson Kilpatrick. Le de cavalerie de Carpenter est intégré à la brigade de réserve du général de brigade Wesley Merritt, elle-même intégrée à la division de John Buford. Entre et , Carpenter participe notamment à la bataille de Brandy Station le , les batailles de Middleburg et d'Upperville le , à la bataille de Fairfield le , la bataille de Boonsboro le et et à la bataille de Funkstown le . Ces combats permettent à Carpenter de se mettre en avant ; commandant de la compagnie H jusqu'au , il obtient alors le poste de commandant en second de son régiment.


title: Louis H. Carpenter

text: Le , lors de la bataille de Brandy Station, près de Culpeper en Virginie. Les confédérés sous le commandement du général de division J.E.B. Stuart sont surpris à l'aube par une force combinée de cavalerie et d'infanterie : deux divisions de cavalerie composées de dont le de cavalerie et sa compagnie H sous le commandement de Carpenter et d'infanterie. Mettant plus de temps pour se réorganiser et se réarmer, Stuart peine à repousser l'attaque de l'Union. Cette bataille non concluante est le plus grand engagement de cavalerie de la guerre civile à cette époque. Cette bataille prouve pour la première fois que la cavalerie de l'Union, est enfin comparable à son homologue du Sud.


title: Louis H. Carpenter

text: Le , les rapports indiquant la présence d'un train confédéré dans le voisinage de Fairfield, attirent l'attention du commandant de la brigade de réserve Wesley Merritt. Il ordonne au de cavalerie sous le commandement de d'explorer Fairfield et de localiser les wagons, ce qui aboutit à la bataille de Fairfield.


title: Louis H. Carpenter

text: Starr engage ses sur une légère crête dans un champ et un verger des deux côtés de la route, près de Fairfield. Les troupes de Carpenter repousse une charge montée du confédéré, alors que les batteries confédérées de ouvrent le feu sur les cavaliers fédéraux. Soutenu par le , le de cavalerie lance une nouvelle charge, repoussant les soldats de Starr de la crête et infligeant de lourdes pertes. Le général , dépassant à deux contre un les forces de l'Union, se lance à la poursuite des fédéraux en retraite sur cinq kilomètres à Fairfield Gap, mais il ne peut éliminer son objectif. Le major Starr qui a été blessé lors de la première attaque ne peut s'échapper et il est capturé. De petits groupes du de cavalerie reformés à plusieurs kilomètres du champ de bataille par le lieutenant Louis H. Carpenter, se mettent à harceler les soldats confédérés donnant l'impression d'une avant-garde beaucoup plus importante. Carpenter devient alors commandant en second intérimaire du régiment.


title: Louis H. Carpenter

text: Carpenter résiste à deux des brigades de cavalerie de Stuart. La résistance du de cavalerie est considérée comme l'une des plus vaillantes de son histoire et contribue à influencer le résultat des combats qui se déroulent autour de Gettysburg. Tandis que le de cavalerie est en pièces, il continue à se battre si bien qu'il est considéré comme la pointe avancée d'un grand corps de troupes. L'officier supérieur de ces brigades est par la suite sévèrement critiqué pour avoir été retardé par une force inférieure. Si le de cavalerie n'avait pas tenu, les deux brigades confédérées auraient pu causer de sérieux problèmes aux arrières de l'Union.


title: Louis H. Carpenter

text: Le lieutenant Carpenter est l'un des trois seuls officiers du de cavalerie à échapper à la mêlée mortelle de Fairfield. Le soldat , sous le commandement de Carpenter a reçu la Medal of Honor le pour ses actions à Fairfield. Carpenter est lui breveté premier-lieutenant pour sa bravoure et ses actions à Fairfield et son nom est mentionné dans les rapports officiels et les dépêches


title: Louis H. Carpenter

text: Le , le major-général Philip Sheridan est nommé commandant du corps de cavalerie de l'armée du Potomac sous le commandant en chef et récemment promu à ce poste Ulysses S. Grant. Carpenter devient alors l'aide de camp de Sheridan. Les historiens ne savent pas quelle influence Carpenter a pu avoir sur Sheridan et sur l'utilisation de la cavalerie de l'Union, mais le traité de Carpenter sur la bataille de Yellow Tavern, "The Battle of Yellow Tavern", suggère qu'il a une certaine influence sur ce qui est plus tard connu comme le raid de Richmond ou de Sheridan.


title: Louis H. Carpenter

text: Le , au début de la campagne terrestre, Sheridan passe au-dessus de son supérieur immédiat, le général Meade, et dit à Grant que si l'on autorise son corps de cavalerie à fonctionner comme une unité indépendante, il peut battre le major général confédéré Jeb Stuart. Ce dernier est alors l'officier de cavalerie le plus important et capable du sud. Grant est intéressé et convainc Meade de la valeur de la proposition de Sheridan.