title: Horneburg

text: Horneburg est une commune allemande de l'arrondissement de Stade, Land de Basse-Saxe.


title: Asagaya

text: Asagaya est divisé par la ligne Chūō entre au nord et au sud. La zone occupée par Asagaya de nos jours est à peu près la même que celle qui fut occupée par le , à l'époque Edo. Autour de la période Taishō, les habitants de Tokyo ont commencé à se déplacer du centre actuel de Tokyo vers des banlieues comme Asagaya. De nos jours, la zone autour de la gare est considérée comme étant de haut standing en raison de sa verdure, de l'espace qu'elle offre, de la facilité de transport avec le centre de Tokyo et de ses nombreux "shōtengai" (quartier commerçant), dont le plus important se trouve à la sortie sud de la gare d'Asagaya.


title: Asagaya

text: Asagaya est accessible en train, métro et bus. La mairie du quartier est situé juste au-dessus de la station de Minami-Asagaya.L'origine du nom de la zone « Asagaya » provient de la combinaison de deux mots, l'adjectif "asai" qui signifie « peu profond » et le nom géographique signifiant « marais » ou basses terres humides. La station Asagaya a été construite et ajoutée à la ligne de chemin de fer Kobu ( en 1924, qui devint plus tard la ligne Chūō.


title: Asagaya

text: Après l'exode du centre de Tokyo après le Grand Séisme du Kantô de 1923, Asagaya est devenu le refuge d'une communauté de littéraires comprenant Ibuse Masuji, Yosano Akiko, Dazai Osamu, Aoyagi Mizuho, Iba Harube, Miyoshi Tatsuji Hino Ashihei, Taki Huang-Murao, Masami Murao et Tokugawa Musei. Pour cette raison, Asagaya est également surnommée "la ville littéraire d'Asagaya".


title: Asagaya

text: Asagaya abrite trois théâtres: le Hitsuji-za, le Théâtre Shine, et le Zamuza.


title: Asagaya

text: Le cinéma Laputa présent dans le quartier, est quant à lui spécialisé dans le cinéma japonais des années 1950-1970.


title: Asagaya

text: On peut entendre différents genres musicaux, notamment du jazz, du rock, du blues et du folk dans les bars se situant à l'ouest de la gare JR Asagaya.


title: Asagaya

text: La zone commerçante couverte (shōtengai) Perle Center, située sur le côté sud de la gare JR Asagaya, est la plus grande du quartier. Il y a également un plus petit shōtengai au nord de la station. Alors que Kōenji à l'est est connu pour ses boutiques de vêtements d'occasion, la plupart des produits disponibles sont orientés vers les besoins ménagers, bien que sur son flanc nord, on puisse aussi trouver plusieurs boutiques de livres d'occasion.


title: Asagaya

text: Sur la rue animée qui commence sur le côté nord-est de la station JR Asagaya, on peut trouver de nombreux petits restaurants au cadre intime.


title: Asagaya

text: Sur le côté sud-ouest de la station, sur la rue , les bars et les restaurants yakitori abondent.


title: Asagaya

text: Asagaya accueille deux grands festivals chaque année: le Festival Tanabata et le Jazz Asagaya Streets. Le a lieu lors de la première semaine de juillet. Ce festival est connu pour son assortiment de personnages en papier mâché qui ornent la Pearl Road.


title: Asagaya

text: Asagaya est également connu pour son festival de jazz, le Jazz Asagaya Streets, qui a lieu le dernier week-end en octobre. Ce festival de jazz est l'un des plus importants dans la ville.


title: Asagaya

text: Asagaya apparaît dans les films "Ring", "Ring 2", "Death Note", et "Yellow Tears".


title: Jennifer Doris

text: Jennifer Doris est une joueuse de volley-ball américaine née le à Houston (Texas). Elle mesure et joue au poste de centrale. Elle totalise en équipe des États-Unis.


title: Rimo Hunt

text: Rimo Hunt, né le , est un footballeur estonien évoluant actuellement au poste d'attaquant au FC Kaisar.


title: Rimo Hunt

text: Hunt joue pour la première fois sous les couleurs de l'Estonie le , contre la Biélorussie.


title: Rimo Hunt

text: Il marque son premier but avec l'Estonie contre Gibraltar le (victoire 2 buts à 0 des Estoniens).


title: Opération Power Flite

text: L'opération "Power Flite" est une mission de l'United States Air Force, réalisée du 16 au , au cours de laquelle trois Boeing B-52 "Stratofortress" sont devenus les premiers avions à réaction à effectuer un tour du monde sans escale. Celui-ci a été réalisé en 45 heures et 19 minutes, les bombardiers étant ravitaillés en vol à plusieurs reprises. Cette mission était destinée à montrer que les États-Unis disposaient de la capacité de larguer des bombes à hydrogène partout dans le monde. Pour l'opération, KC-97 "Stratofreighter" ont été nécessaires.


title: Musée Guggenheim Hermitage de Vilnius

text: Le musée Guggenheim Hermitage de Vilnius est un projet de musée d'arts situé à Vilnius en Lituanie. Lancé en 2008, il a été abandonné en 2010.


title: Musée Guggenheim Hermitage de Vilnius

text: Le , la Fondation Solomon R. Guggenheim annonce l'attribution du futur musée Guggenheim Hermitage à l'architecte anglo-irakienne Zaha Hadid. Les autres projets étaient proposés par les architectes Daniel Libeskind et Massimiliano Fuksas. Cette initiative s'inscrit dans le cadre du titre de capitale européenne de la culture 2009 et reçoit également l'appui du Musée de l'Ermitage.


title: Musée Guggenheim Hermitage de Vilnius

text: En , le gouvernement lituanien a officiellement approuvé le projet de création du musée à Vilnius en collaboration avec la Fondation Solomon R. Guggenheim et le Musée de l'Ermitage. L'ouverture au public est d'abord prévue pour 2011, puis pour 2013, avant d'être à nouveau reportée après une affaire de corruption impliquant le .


title: Musée Guggenheim Hermitage de Vilnius

text: Le projet est finalement abandonné en 2010 au profit du Guggenheim Helsinki, lui-même abandonné en 2016.


title: Naftalan

text: Naftalan est une ville d'Azerbaïdjan située dans le raion de Goranboy.


title: Nottensdorf

text: Nottensdorf est une commune allemande de l'arrondissement de Stade, Land de Basse-Saxe.


title: Eduardo Acevedo Pineda

text: Eduardo Acevedo Pineda (né le au Guatemala) est un joueur de football international guatémaltèque, qui évoluait au poste de défenseur, avant de devenir entraîneur.


title: Eduardo Acevedo Pineda

text: Avec l'équipe du Guatemala, il joue 23 matchs (pour aucun but inscrit) entre 1991 et 2000.


title: Eduardo Acevedo Pineda

text: Il figure notamment dans le groupe des sélectionnés lors des Gold Cup de 1991, de 1996 et de 2000.


title: Eduardo Acevedo Pineda

text: Il joue également 4 matchs comptant pour les tours préliminaires des coupes du monde 1998 et 2002.


title: Beckdorf

text: Beckdorf est une commune allemande de l'arrondissement de Stade, Land de Basse-Saxe.


title: Site de Tagajō

text: Le est un fort situé dans la région de Tōhoku, établi durant la campagne contre les Emishi au . Il sert de centre administratif de la province de Mutsu. Bashō rapporte sa visite sur le site dans son "Oku no hosomichi". Les ruines du Tagajō et de ses anciens temples ont été désignées .


title: Site de Tagajō

text: Durant les guerres menées contre les dans le nord-est du Honshū, les Japonais ont construit une série de forts et de palissades pour fournir des forteresses et des centres administratifs dans le cadre de leur conquête et colonisation de la zone. Une inscription donne une date de fondation de 724 pour le Tagajō qui devient la capitale administrative de la province de Mutsu et une des principales bases d'opérations avec les forts Akita et Okachi dans la province de Dewa.


title: Site de Tagajō

text: La juridiction militaire est appelée , équivalent nord-est du au sud-ouest. Le Tagajō est reconstruit après avoir été saccagé et incendié par les Emishi en 780, avant d'être gravement endommagé par le . Le développement du bourg de Hiraizumi au voit la disparition définitive du fort.


title: Site de Tagajō

text: Entouré par un mur de terre de près de de long, le fort de Tagajō occupe une superficie de près de . Un certain nombre de bâtiments administratifs bâtis sur une élévation au centre sont enfermés dans un mur de terre intérieur. Ailleurs sur le site se trouvent des magasins et des quartiers pour les soldats et les artisans.


title: Site de Tagajō

text: Des fouilles au sud du fort ont découvert les ruines d'un temple, maintenant appelé le Tagajō Hai-ji. Cinq bâtiments ont été identifiés à l'intérieur d'un grand complexe rectangulaire clos par un mur de terre.


title: Site de Tagajō

text: Le ou est une inscription de l'époque de Nara qui donne les distances vers Nara, dans la province des Emishi, et un certain nombre d'autres régions. raconte de façon créative son observation de la stèle dans son , et conclut « il y a rarement certains vestiges de ce qui a été mais dans ce lieu existent des monuments entièrement dignes de confiance d'événements d'il y a mille ans », ce qui l'émeut aux larmes. Dans son récit, le monument joue le rôle d'« endroit poétique » ("meisho" ou "utamakura"). En 1998, il est désigné « bien culturel important ».


title: Site de Tagajō

text: Le abrite des objets trouvés au cours de fouilles alentour ainsi que dans d'autres sites du Tōhoku.


title: The Last Man on Earth

text: En France, la série a été diffusée du au sur Canal+ Séries et en Belgique depuis le sur Plug RTL pour la première saison seulement. Elle reste inédite dans les autres pays francophones.


title: The Last Man on Earth

text: En 2020, après avoir parcouru les États-Unis pour trouver des survivants au virus qui a décimé la Terre, Phil Miller rentre à Tucson en pensant qu'il est le dernier humain vivant sur Terre. Après plusieurs mois d'une vie chaotique passée à boire et à s'occuper comme il peut, Phil décide de se suicider. Il tombe alors sur Carol Pilbasian, la dernière femme sur Terre. Seul problème, les deux derniers survivants ont des styles de vie post-apocalyptique très différents et l'entente entre ces deux derniers humains est compliquée.L'idée de départ de la série semble venir du film néo-zélandais "Le Dernier Survivant" ("") sorti en 1985, où le héros, Zac Hobson, noie sa solitude et sa folie dans l'alcool, en n'oubliant pas de faire remarquer sa présence par des messages écrits sur des panneaux publicitaires ou en profitant des richesses disponibles depuis la disparition des humains, jusqu'à la rencontre salvatrice avec quelques autres survivants et le retour à une vie plus normale.


title: The Last Man on Earth

text: Le , Fox a officiellement commandé le pilote.


title: The Last Man on Earth

text: Le , le réseau Fox annonce officiellement après le visionnage du pilote, la commande du projet de série.


title: The Last Man on Earth

text: Le , Fox annonce la date de diffusion de la série au .


title: The Last Man on Earth

text: Le , le réseau Fox renouvelle la série pour une deuxième saison.


title: The Last Man on Earth

text: Le , la série est renouvelée pour une troisième saison.


title: The Last Man on Earth

text: Le , Fox renouvelle la série pour une quatrième saison.


title: The Last Man on Earth

text: Le , la série est annulée.


title: The Last Man on Earth

text: Les rôles ont été attribués dans cet ordre : Will Forte, puis rejoint par January Jones, Kristen Schaal, Mel Rodriguez, Cleopatra Coleman et Mary Steenburgen.


title: The Last Man on Earth

text: Le , Boris Kodjoe rejoint la distribution dans un rôle récurrent.Elle a été diffusée du au .Elle a été diffusée du au .Elle a été diffusée du au .Le dimanche , Fox diffuse les deux premiers épisodes qui réunissent en moyenne de téléspectateurs avec un taux de 2,5 % sur les 18/49 ans, soit un lancement satisfaisant pour la Fox. En moyenne les treize épisodes qui composent la première saison ont réuni en moyenne de fidèles.


title: The Last Man on Earth

text: Le , la série revient pour une deuxième saison, devant d’américains avec un taux de 1,4 % sur la cible commerciale. Le neuvième épisode réalise la meilleure audience de la saison en rassemblant de téléspectateurs avec un taux de 1,4 %. En moyenne les dix-huit épisodes de la seconde saison ont réuni en moyenne de fidèles soit un retrait de 1,4 million de téléspectateurs.


title: The Last Man on Earth

text: Le , la série entame sa troisième saison en effectuant un retour en baisse en touchant de fidèles avec un taux de 0,9 %.


title: Championnat de Biélorussie féminin de handball

text: Le championnat de Biélorussie féminin de handball est le plus haut niveau de compétition de clubs de handball féminin en Biélorussie. Il est créé en 1993, à la suite de la dissolution du Championnat d'Union soviétique féminin de handball.


text: La saison 2019-2020 est définitivement arrêtée, le , par la Fédération biélorusse de handball, en raison de la Pandémie de Covid-19. Le titre national est décerné au HC Homiel.


text: Avec 23 titres remportés depuis la création du championnat le BNTU Minsk (anciennement Politechnik et BGPA Minsk) domine la compétition. Entre 1993 et 2015, seul un autre club a remporté le championnat, le HC Gorodnichanka en 2008. Depuis 2016, le HC Homiel a remporté quatre des cinq championnats disputés.


text: Le coefficient EHF pour la saison 2020/2021 est :


title: Sauensiek

text: Sauensiek est une commune allemande de l'arrondissement de Stade, land de Basse-Saxe.


title: Grand Prix de Denain 2007

text: La du Grand Prix de Denain a eu lieu le . Elle a été remportée par le Français Sébastien Chavanel.


title: Grand Prix de Denain 2007

text: Sébastien Chavanel remporte la course en parcourant les en à la vitesse moyenne de .


title: Iván León

text: Marlon Iván León y León (né le à Guatemala City au Guatemala) est un joueur de football international guatémaltèque, qui évoluait au poste de défenseur, avant de devenir entraîneur.


title: Iván León

text: Avec l'équipe du Guatemala, il joue 34 matchs (pour aucun but inscrit) entre 1989 et 1999.


title: Iván León

text: Il figure notamment dans le groupe des sélectionnés lors des Gold Cup de 1991, de 1996 et de 1998.


title: Iván León

text: Il joue enfin 4 matchs comptant pour les tours préliminaires des coupes du monde 1994 et 1998.


title: Souverain-Pré

text: Souverain-Pré est un hameau belge de la commune d'Esneux situé dans la province de Liège en Région wallonne. Ce hameau se trouve au confluent de la Haze et de l'Ourthe au pied de la côte qui mène aux hameaux de Montfort, Chaply et Fays et à un peu plus d'un kilomètre au sud d'Esneux.


title: Souverain-Pré

text: Souverain-Pré se situe aussi à proximité de l'ancienne carrière de la Gombe où était extrait le grès qui servit à la construction d'une bonne partie de la trentaine de maisons que compte cette petite localité condrusienne.


title: Souverain-Pré

text: Suivant la rive droite de l'Ourthe, le RAVeL 5 traverse le hameau.


title: Souverain-Pré

text: La ligne 43 (Infrabel) passe entre le hameau et le versant oriental de l'Ourthe.


title: Spearfish (homonymie)

text: Spearfish (en , marlin) peut faire référence à :


title: Peter Pawlett

text: Peter Ian Pawlett, né le à Kingston-upon-Hull (Angleterre), est un footballeur écossais, qui évolue au poste de milieu de terrain à Milton Keynes Dons.


title: Peter Pawlett

text: Lors de la saison 2013-2014, il joue 35 matchs et inscrit 5 buts en championnat, ce qui lui vaut de figurer dans l'équipe-type de Scottish Premier League.


title: Peter Pawlett

text: Au début de 2013, Pawlett a gagné en notoriété lorsqu'il a baissé son pantalon lors d'une faute contre Hibernian et il a été révélé qu'il portait un slip blanc moulant.


title: Peter Pawlett

text: Il dispute la Ligue Europa lors de la saison 2014-2015. Il inscrit un but lors du troisième tour préliminaire contre le club espagnol de la Real Sociedad.


title: Fracture costale

text: La , rupture d'une ou plusieurs côtes, rend la respiration douloureuse, difficile. Elle peut entraîner une atteinte des poumons, et notamment un hémothorax (le poumon se remplit de sang) ou un pneumothorax (le poumon a une « fuite d'air » et ne peut plus jouer son rôle), qui peut mettre en jeu le pronostic vital.


title: Fracture costale

text: Outre la douleur et la difficulté respiratoire, on peut avoir :


title: Fracture costale

text: Techniquement, il s'agit de mettre en évidence la partie osseuse du thorax, en modifiant l’exposition de la radiographie. L'indication est la mise en évidence de fracture de côte.


title: Fracture costale

text: Si cette technique est très spécifique (100 %), elle est peu sensible (15 %).  En pratique elle est moins utilisée que la radiographie standard en cas de suspicion de fracture costale et ce pour deux raisons : La société américaine de radiologie ("") dans un document nommée "Critères de pertinence", de l'ACR ("ACR "), rédigé en 1999 et révisé en 2011, indique que la radiographie de gril costal est non appropriée avec un classement d'utilité de 2/10. Ces recommandations se basent notamment sur une étude qui a démontré que la prise en charge d'un patient avec ou sans fracture costal ne différait pas.


title: Jardin public de Fougères

text: Le , situé à Fougères, à l'extrémité sud de la Haute-Ville, est un parc public présentant la particularité de se développer sur trois niveaux en suivant la déclivité d'un terrain reliant la rive gauche du Nançon au coteau Saint-Léonard, et de mêler un jardin à l’anglaise, un jardin à la française et un jardin botanique.


title: Jardin public de Fougères

text: Le jardin public de Fougères longe sur son flanc ouest la rivière du Nançon. Il est bordé au sud par la rue des Vallées et à l'est par la rue de la Porte Saint-Léonard. L'angle nord-est du parc voit se succéder pas moins de trois bâtiments inscrits à l'inventaire supplémentaire des monuments historiques: la Tour du Papegaud, l'église Saint-Léonard et l'hôtel de ville.


title: Jardin public de Fougères

text: Bâti à flanc de coteau, à l'extrémité du promontoire Saint-Léonard, le jardin public de Fougères ménage deux belvédères successifs aménagés en promenades qui permettent la meilleure appréhension du site castral à l'origine de la ville: le rocher de la couarde où se dresse le château, ceinturé de quatre collines entre lesquelles serpente le Nançon, affluent du Couesnon.


title: Jardin public de Fougères

text: L'entrée du parc peut se faire :


title: Jardin public de Fougères

text: Le jardin public de Fougères dans sa configuration actuelle résulte d'accroissements successifs ayant débuté en 1766 et s'étant poursuivis jusqu'à nos jours. Originellement simple promenade plantée, le site a été converti en jardin paysager à l'anglaise dans la seconde moitié du XIX avant que des parterres de broderie ne lui soient adjoints, aire de jeux pour enfants et jardin botanique de fougères et camélias terminant la diversification des espaces et aménagements proposés aux visiteurs.  Ainsi, après les fonctions premières de promenade et de belvédère ménageant un panorama remarquable sur le château dévolues au site, les édiles lui confèrent-elles un rôle d'agrément, de lieu de repos, espaces ludiques et scientifiques parachevant l'intérêt et l'attrait susceptibles d'être offerts par l'équipement municipal tant aux fougerais qu'aux visiteurs et touristes de passage.


title: Jardin public de Fougères

text: L'émergence progressive du site du jardin public à la fin de l'Ancien Régime participe d'un mouvement de modernisation de la trame urbaine de Fougères où se manifestent des préoccupations sécuritaires et sanitaires. Ainsi, les afféagements successifs des murailles à compter de 1737 s'accompagnent-ils de la destruction partielle de l'enceinte médiévale qui ouvre la Ville-Haute sur ses faubourgs du front est, les incendies répétés de 1710, 1734, 1751, 1762 et 1788 permettant par ailleurs la substitution d'un réseau aéré de rues se coupant à angle droit, avec immeubles en pierre de taille, à un parcellaire ancien, tortueux et inflammable. L'arrêt des inhumations dans le cimetière environnant l'église Saint-Léonard en 1777 et son démantèlement consécutif reflètent à un échelon local les conceptions hygiénistes de l'ordonnance royale du préconisant la translation des lieux de sépulture à l'extérieur des villes.


title: Jardin public de Fougères

text: En l'espèce, le nivellement en 1766 de l'éperon défendant la porte Saint-Léonard et la destruction partielle les années suivantes de cette dernière et de son boulevard ménagent l'espace nécessaire à une place d'armes qui prend alors le nom de Place Royale bientôt communément appelée Place aux arbres, l'endroit ayant été planté d'ormes en 1772. L'arasement en 1777 du rempart soutenant l'église Saint-Léonard et le déblaiement des couches superficielles du cimetière en 1782 sont les prémices à la réunion des deux espaces, l'endroit portant dorénavant le nom de Place de Bretagne puis Place de la Liberté en 1794.


title: Jardin public de Fougères

text: La promenade arborée est restaurée en 1820 mais n'est convertie en jardin public par la mairie qu'en 1865, avec le concours de la jeune société d'horticulture de Fougères fondée en 1860 et suivant les plans de Louis Gérard. Le parc s'enrichit par la suite d'un kiosque en 1889 et d'une statue en marbre blanc dénommée l'Âge d'or. Fin 1913, la place aux arbres ainsi qu'une seconde promenade située en contrebas appelée Place Leroux obtiennent le classement, prélude à leur jonction et au réaménagement du parc en 1924 par Jean-Marie Laloy, architecte natif de Fougères.


title: Jardin public de Fougères

text: L'accès à la Place aux arbres se fait par un portail monumental en granit et fer forgé orné des armes de la ville. L'espace est principalement organisé autour d'un jardin paysager prenant la forme d'un vallon où serpente une rivière artificielle. Cascade, massifs de fleurs, kiosque et allées piétonnes agrémentent cette partie centrale de la promenade. Au nord, une petite butte présente sur son flanc occidental une mosaïculture aux armes de la ville, des chemins en pente douce permettant de rejoindre une placette où trône une croix et d'y admirer la façade sud de l'église Saint-Léonard. Ce petit dénivelé occupe l'espace autrefois dévolu au cimetière paroissial. Les parties méridionale et occidentale de la Place aux Arbres constituent véritablement le belvédère permettant d'embrasser tant la campagne fougeraise que le quartier médiéval groupé autour du château et de l'église Saint-Sulpice. Enfin, un espace de jeux et une fontaine autrefois placée au bas de la rue du Tribunaltrouvent à se loger entre le chevet de Saint-Léonard et la balustrade permettant d’apprécier le panorama à l'origine du classement du site.


title: Jardin public de Fougères

text: Cette place de forme triangulaire constitue un second belvédère permettant d'embrasser du regard le quartier médiéval enserrant l'église Saint-Sulpice et le château. Aménagée sous la conduite de l'abbé Leroux dans le cadre d'ateliers de charité, cette promenade plantée autrefois d'ormes puis de tilleuls existe depuis la fin du XVIII. Aujourd'hui délimitée par des haies et topiaires de buis, elle tient du jardin à la française de poche avec ses parterres de broderie et son bassin en granit du XVII provenant du château de Poilley. Agrémentée de bancs publics, la Place Leroux s'orne d'une mosaïculture en forme de papillon située en contrebas d'un mamelon rejoignant la Place aux Arbres et parcouru par de multiples petits sentiers piétonniers.


title: Jardin public de Fougères

text: Longeant le Nançon sur sa rive gauche et grimpant jusqu'à la Place Leroux, cette promenade en sous-bois permet la découverte de plus de cinquante espèces de fougères provenant tant d'Asie, de Russie ou d'Amérique.


title: Jardin public de Fougères

text: Par arrêté du , la Place aux Arbres ainsi que la Place Leroux ont été classées parmi les sites et monuments naturels de caractère artistique. Albert Durand, président du Syndicat d'Initiative de Fougères, est l'instigateur de cette protection qui visait tant à la sauvegarde du site, un temps compromis en 1910 par un projet de la municipalité visant à l'édification d'un gymnase, qu'à la promotion et valorisation d'un panorama amplement décrit par Balzac au dernier chapitre des "Chouans".


title: Jardin public de Fougères

text: L'entrée au parc est gratuite, toute l’année et à toute heure. Il est ouvert tous les jours de 8h00 à 22h00 (8h00 à 24h00 en saison).


title: Nadir Çiftçi

text: Nadir Çiftçi, né le à Karakoçan (Turquie), est un footballeur turc, qui évolue au poste d'attaquant à Saint Johnstone.


title: Nadir Çiftçi

text: Le , il rejoint le Celtic.


title: Nadir Çiftçi

text: Le , il est prêté à Plymouth Argyle.


title: Nadir Çiftçi

text: Le , il est prêté à Motherwell.


title: Nadir Çiftçi

text: Le , il rejoint Saint Johnstone.


title: Phellandrène synthase

text: La phellandrène synthase, appelée en anglais , est une lyase qui catalyse la réaction  :


title: Phellandrène synthase

text: Cette enzyme requiert le cation de manganèse Mn comme cofacteur ; le cation de magnésium Mg n'est pas efficace. Il se forme également du (–)-α-phellandrene . Cette réaction fait intervenir une migration d'hydrure 1,3 .


title: Phellandrène synthase

text: Il existe également une autre enzyme, appelée phellandrène synthase 1 ().


title: Phellandrène synthase 1

text: La phellandrène synthase 1, appelée en anglais , est une lyase qui catalyse la réaction :


title: Phellandrène synthase 1

text: Cette enzyme intervient dans la formation du myrcène et de l'ocimène comme principaux produits d'addition au β-phellandrène .


title: Phellandrène synthase 1

text: L'enzyme de "Solanum lycopersicum" possède une très faible affinité pour le géranyle diphosphate comme substrat.


title: Phellandrène synthase 1

text: Il existe également une autre enzyme, appelée phellandrène synthase ().


title: Canton d'Agen-2

text: Le canton d'Agen-2 est une circonscription électorale française du département de Lot-et-Garonne.


title: Canton d'Agen-2

text: Le canton d'Agen-2 est créé en 1801 en même temps que le canton d'Agen-1, en remplacement du canton d'Agen.


title: Canton d'Agen-2

text: En 1973, il est supprimé ; un nouveau canton dénommé canton d'Agen-Est reprend son périmètre.


title: Canton d'Agen-2

text: Un nouveau découpage territorial du département de Lot-et-Garonne entre en vigueur à l'occasion des élections départementales de 2015. Il est défini par le décret du , en application des lois du (loi organique 2013-402 et loi 2013-403). Les conseillers départementaux sont, à compter de ces élections, élus au scrutin majoritaire binominal mixte. Les électeurs de chaque canton élisent au Conseil départemental, nouvelle appellation du Conseil général, deux membres de sexe différent, qui se présentent en binôme de candidats. Les conseillers départementaux sont élus pour au scrutin binominal majoritaire à deux tours, l'accès au second tour nécessitant 12,5 % des inscrits au tour. En outre la totalité des conseillers départementaux est renouvelée. Ce nouveau mode de scrutin nécessite un redécoupage des cantons dont le nombre est divisé par deux avec arrondi à l'unité impaire supérieure si ce nombre n'est pas entier impair, assorti de conditions de seuils minimaux. En Lot-et-Garonne, le nombre de cantons passe ainsi de 40 à 21. le canton d'Agen-2 est recréé à cette occasion.


title: Canton d'Agen-2

text: Le nouveau canton d'Agen-2 est entièrement inclus dans l'arrondissement d'Agen. Le bureau centralisateur est situé à Agen.


title: Canton d'Agen-2

text: À l'issue du premier tour des élections départementales de 2015, deux binômes sont en ballottage : Christian Dézalos et Laurence Lamy (PS, 43,57 %) et Christophe Belin et Agnès Delmon (FN, 28,93 %). Le taux de participation est de 55,50 % ( sur ) contre 57,81 % au niveau départemental et 50,17 % au niveau national.


title: Canton d'Agen-2

text: Au second tour, Christian Dézalos et Laurence Lamy (PS) sont élus avec 64,02 % des suffrages exprimés et un taux de participation de 56,57 % ( pour et ).


title: Canton d'Agen-2

text: Le premier tour des élections départementales de 2021 est marqué par un très faible taux de participation (33,26 % au niveau national). Dans le canton d'Agen-2, ce taux de participation est de 36,73 % ( sur ) contre 39,29 % au niveau départemental. À l'issue de ce premier tour, deux binômes sont en ballottage : Christian Dézalos et Laurence Lamy (PS, 46,98 %) et Pascale Luguet et Pascal Rayssac (Union au centre et à droite, 25,46 %).


title: Canton d'Agen-2

text: Le second tour des élections est marqué une nouvelle fois par une abstention massive équivalente au premier tour. Les taux de participation sont de 34,36 % au niveau national, 41,08 % dans le département et 37,5 % dans le canton d'Agen-2. Christian Dézalos et Laurence Lamy (PS) sont élus avec 60,18 % des suffrages exprimés ( pour et ).


title: Canton d'Agen-2

text: Il était composé de cinq communes :


title: Canton d'Agen-2

text: Le canton d'Agen-2 comprend désormais :


title: Laurent Delahousse (diplomate)

text: Laurent Delahousse, né le , est un diplomate français.


title: Laurent Delahousse (diplomate)

text: À sa sortie de l'ENA (promotion Liberté-Égalité-Fraternité, 1987-1989), il commence sa carrière comme directeur du bureau des Affaires européennes au ministère de la Coopération et du Développement de 1991 à 1992.


title: Laurent Delahousse (diplomate)

text: Il est affecté, en , au ministère des Affaires étrangères. Il est successivement :


title: Laurent Delahousse (diplomate)

text: Il est également, à deux reprises, conseiller pour les affaires européennes au sein du cabinet du ministre des Affaires étrangères, successivement sous Hervé de Charette (de 1995 à 1997) et Dominique de Villepin (de 2002 à 2004). Il occupe, enfin, trois postes à l'étranger : de 1997 à 1999, en Afrique du Sud, chargé du suivi de la politique intérieure de l’ambassade de France en Afrique du Sud; en Australie, ensuite, de 2004 à 2006, consul général de France à Sydney ; de 2007 à 2009 aux États-Unis, enfin comme premier conseiller à l’ambassade de l'ambassade de France aux États-Unis.


title: Laurent Delahousse (diplomate)

text: Le , il est nommé ambassadeur de France au Zimbabwe.


title: Laurent Delahousse (diplomate)

text: Il est également nommé, le , ambassadeur de France au Malawi, en restant néanmoins en résidence à Harare. Il est remplacé en 2017.


title: Laurent Delahousse (diplomate)

text: En il devient ambassadeur de France au Burundi, jusqu'en .


title: Laurent Delahousse (diplomate)

text: En il prend les fonctions d'Envoyé spécial pour la diplomatie publique en Afrique, auprès du directeur d'Afrique et de l'océan indien au ministère de l'Europe et des Affaires étrangères.


title: Lexikon der gesamten Technik

text: Le « » (littéralement : "Dictionnaire de l'ensemble de la technique et de ses sciences utiles") est un ouvrage encyclopédique de référence en langue allemande, axé sur la technique, publié à l'origine par l'hydraulicien en 1898 et paru en quatre collections successives.


title: Lexikon der gesamten Technik

text: Otto Lueger (1843 - 1911) s'est assuré le concours de nombreux spécialistes avec pour objectif de mais aussi de , le but étant aussi de combler une lacune dans la littérature encyclopédique disponible.


title: Lexikon der gesamten Technik

text: Chaque édition présente une période de l'histoire allemande : d'abord l'Empire allemand avec des machines variées mais aussi des sujets comme la balistique ou le gaz moutarde, puis la République de Weimar avec l'automobile ou la projection cinématographique, puis la République fédérale de l'après-guerre dans sa quatrième édition de 1960 à 1972. Cette dernière édition a pour ambition d'embrasser tous les domaines de la technique dans son acception la plus étendue. Cela va de l'industrie minière au principe d'incertitude d'Heisenberg en passant par la prospection sismique, du génie mécanique à la sécurité au travail, tout ce qui concerne un ingénieur ou un technicien se doit d'être recueilli dans l'ouvrage.


title: Lexikon der gesamten Technik

text: La quatrième édition du "Lueger" existe aussi en édition de poche de 50 volumes classés par thèmes. Une partie d'entre eux s'intitule par exemple « Dictionnaire de l'ingénierie de précision », paru en 6 tomes en 1972, et dont le contenu traite de bureautique, d'instruments de mesure et de réglage, de systèmes de contrôle électronique, d'optique et de radiocommunication.


title: Lexikon der gesamten Technik

text: Le "Lueger" paraît sous forme papier, la deuxième édition est parue en DVD.


title: Ironie et styles dans Histoire de Tom Jones, enfant trouvé

text: Les styles de Fielding dans "Histoire de Tom Jones, enfant trouvé", publié en 1749, s'inscrivent dans une période, la première moitié du anglais, qui est l'âge d'or de l'ironie, avec Jonathan Swift, Alexander Pope Il n'est donc pas étonnant qu'en toutes occasions, cette manière de voir et de dire en détermine la nature et la variété. Fielding reste assez proche sur ce point de l'auteur des "Voyages de Gulliver" ou de "Humble Proposition", quoique, comparée à Swift, son ironie soit, selon A. R. Humphrey, plus intellectuelle, plus subtilement intégrée, fruit à la fois d'une organisation profonde de l'esprit et d'un réformisme plutôt pragmatique.


text: En effet, l'ironie de Fielding ne vise nullement à saper les fondements de la société, non plus qu'elle s'en prend à l'orthodoxie chrétienne. Humphreys écrit d'ailleurs qu'il s'agit d'une ironie verbale d'intégration, non de désintégration, toute de sous-entendus et de double-sens (""), différente en cela d'autres conceptions de l'époque. Fielding s'avère un maître incontesté du genre, car il en manie avec une subtilité souveraine chacune des facettes et des ressorts, rarement dans l'animosité, le plus souvent avec la bienveillance qu'apporte l'humour qui place critique et cible sur un plan d'égalité, ce qui implique la sympathie universelle. En effet, le style parfois sombre de "Jonathan Wild" (1743) ou, avec encore plus d'intensité, d'Amelia (1751), particulièrement la description, dès les premières pages, de la vie en la prison de Newgate, est quasi absent de "Tom Jones", plus léger et aérien sans rien perdre de son impact critique.


text: Bien que Claude Rawson intitule son chapitre « Le Style de Fielding » ("") dans "The Cambridge Companion to Henry Fieding", il est plutôt convenu de se référer à « ses » styles, tant est diverse la gamme des registres sur laquelle il s'appuie. De fait, "Tom Jones" abrite plusieurs manières d'écrire, toute reliées à l'ironie. Ainsi, l'attention du lecteur se voit sans cesse sollicitée, ce que Robert Alter explique en parlant d'une « activité préhensile de l'esprit », nécessaire à la compréhension d'aperçus élusifs ou d'allusions voilées, propre à la saisie au vol d'une phrase soudaine et acérée. Ainsi, une complicité inédite s'instaure avec le lecteur, comme un dialogue savamment ménagé à coup de questions, de réponses induites, d'apartés ou d'apostrophes qui tracent peu à peu les contours d'un personnage à part entière, non pas passif mais virtuel collaborateur dans l'ordonnance et la mise en œuvre du récit.


text: Dans l'ensemble, cependant, "Tom Jones" s'intègre dans la tradition stylistique de la fin du et du début du , reflétant des aspirations culturelles patriciennes où prévalent l'ordre, l'élégance et la discipline, alliés à une forme d'esprit ludique très urbaine, formule déjà exploitée avec bonheur dans le « couplet héroïque » (') de poètes tels que John Dryden (1631-1700) ou Alexander Pope (1688-1744).


text: Contrairement au ton souvent acerbe et dur que Fielding emploie dans "Amelia" et "Jonathan Wild" où il dénonce des abus devenus insupportables, par exemple les conditions de détention dans les prisons, objet de sa diatribe ouvrant "Amelia", aussi bien "Joseph Andrews" que "Tom Jones" font montre d'humeur plutôt joviale, d'une absence totale de raideur, d'une autorité plus teinté d'élégante urbanité. Dans les deux cas, explique Claude Rawson, existe une certaine similarité entre la prose de Fielding et les strophes en "" de Pope, tant par le balancement des phrases que par la percée d'un trait.


text: Dans l'ensemble, l'aspect le plus saillant de la manière de Fielding reste dans "Tom Jones" sa spirituelle mise en œuvre du droit auto-octroyé d'aller là où il lui plaît, sa manipulation des événements, ses commentaires à leur sujet, ses chapitres discursifs d'introduction, ses fréquentes conversations avec le lecteur. Il ne s'agit pas là d'inspiration : Laurence Sterne disait à propos de "Tristram Shandy" que « sa plume était son maître et qu'il le la contrôlait pas » ; Richardson s'adressait à elle comme elle était autonome, attitude que Swift avait d'ailleurs raillée lorsque son narrateur, à court d'idées à la fin de "The Tale of a Tub", annonçait son désir de « laisser sa plume courir toute seule ». Fielding, lui, reste dominateur et autocratique, n'octroyant aucune liberté à sa « plume », à moins qu'elle ne soit calculée et feinte pour mieux ressaisir les rênes un court instant relâchées.


text: Les romans de Fielding et "Tom Jones" plus que tout autre constituent le premier défi lancé à une tradition à peine plus ancienne qui s'enorgueillit d'effacer l'auteur et de neutraliser l'impression que le lecteur, après tout, n'est invité qu'à prendre connaissance d'une histoire. Samuel Richardson dont les récits sont laissés à la charge des personnages au moyen de la forme épistolaire, se glorifiait que ses œuvres fussent parfois prises pour la relation de faits réels, méthode plus tard employée par des auteurs aussi divers de Gustave Flaubert (1821-1880) ou Ford Madox Ford (1873-1939), ce dernier déplorant que cet affichage de Fielding comme auteur ne nuisît à sa fiction. Fielding, quant à lui, considérait la méthode de Richardson comme une abdication de mauvais goût. Lui entendait garder ses distances, montrer qu'il ne se laissait jamais dépasser par les événements et par le flot des émotions immédiates, qu'il ne succombait pas à la matière brute de la circonstance et du sentiment.


text: Au fond, tous les romans de Fielding se définissent délibérément par opposition à ceux de Richardson, même si l'aspect parodique est gommé après "Joseph Andrews". Sur ce point, Fielding a fait partie d'une coterie, celle du "Scriblerus Club" auquel adhèrent Swift, Pope, Gay, Arbuthnot (1667-1735) et Parnell (1679-1718). Le style n'est pas celui du commun, mais relève de l'élite, avec une tonalité classique et patricienne que pimente une ironie indirecte et piquante, à l'opposé de la manière délibérément littérale de Richardson et de sa défiance envers l'approche oblique de l'ironie. En ce sens, Richardson a été aussi utile à Fielding que les "", c'est-à-dire les imbéciles, l'ont été aux satires de Pope culminant dans "La Dunciade" ("La Guerre des sots") (1728-1743).


text: "Tom Jones", à l'évidence, n'a pas été écrit par un plébéien, ce dont Fielding avait pleinement conscience : l'histoire est racontée par un ' à d'autres ' capables d'en saisir d'emblée les codes de conduite et de langage. Pour lui, une éducation dite ", c'est-à-dire « distinguée » est garante non seulement d'un comportement approprié, mais aussi d'une certaine vertu dans l'art de s'exprimer qui correspond à la vertu morale habitant l'individu bien élevé. Le style est obligatoirement soutenu, nourri en fait de la dignité épique, quitte à en parodier les excès. L'exemple du portrait de Sophia est à cet égard révélateur :  Ce portrait n'a rien de satirique ; son but est de présenter une suprême beauté dans le style traditionnellement hyperbolique réservé à ce genre d'exercice. Il contient cependant certaines réserves, car si la perfection est presque atteinte, elle ne l'est pas tout à fait : ainsi la taille est sans doute un peu trop grande, le front pas assez dégagé. De plus, abondent les périphrases pseudo-pompeuses enlacées autour du style noble, ce qui le teinte d'ironie et établit une distance entre l'observateur et son sujet. Le lecteur a l'impression d'assister à un duo opératique où un noble personnage clame sa louange tandis qu'un comparse enlace discrètement sa voix à son chant en de brèves interventions moins dithyrambiques. Ce n'est pas le personnage de Sophia qui est en jeu, mais un clin d'œil montrant que le narrateur loyal n'est pas dupe de sa propre théâtralité.


text: Au anglais, « ironie » était communément synonyme de « satire », si bien que plusieurs mots se trouvaient utilisés pour définir le procédé intellectuel, à la fois comique et satirique, prévalant dans l'écriture romanesque, sans pour autant qu'il puisse être assimilé à la démarche ironique. Parmi eux dominaient ', ' et ", traduisibles par « injure », « raillerie (ou, selon le cas, taquinerie) » et « badinage »..


text: La véritable ironie ne saurait se réduire à ces notions, Swift lui-même l'appelant « le péché de l'homme d'esprit » ('), soit destinée à une élite intellectuelle, donc réservée à un groupe social et culturel bien défini. Lord Chesterfield (1694-1773), contemporain de Fielding, écrit que . La mention de "rire qui parvient aux oreilles" (') conduit à comprendre ce qu'est l'ironie à l'époque, d'autant que dans la même lettre, Lord Chesterfield ajoute qu'il souhaite de tout cœur voir son fils sourire plutôt que de l'entendre rire. De fait, l'ironie s'accommode mal du rire audible et appartient plus à la province du sourire, de la subtilité, du biais, de la complicité silencieuse. Jeu entre auteur et lecteur, reposant sur un ensemble de principes et de goûts partagés, elle recherche le juste équilibre entre la plaisanterie et le sérieux. À ce compte, en effet, elle n'est pas destinée à ceux que Fielding appelle dans "Tom Jones" .


text: En gros, deux postures principales constitue le cadre à l'intérieur duquel nombre de variantes affinent le processus : l'éloge par le blâme, l'astéisme, et son contraire, le blâme par l'éloge, l'antiphrase, chaque fois le lecteur devant inverser le sens de ce qui est dit : astéisme lorsque Lord Bathurst, ami des lettres et des arts, correspondant de Alexander Pope, Jonathan Swift, Matthew Prior, Laurence Sterne, and William Congreve, écrit à Swift qu'à chaque lecture de ses pamphlets, il a ressenti une telle fatigue qu'il n'a eu de cesse d'en finir au plus vite, Swift, appréciant le trait, répond qu'il se pique d'avoir fait progresser l'ironie, mais se trouve dans l'obligation de rendre les armes à Sa Seigneurie ; antiphrase quand Fielding n'a que trop de louanges pour l'honneur de Lady Bellaston ou la prudence de Blifil. Ici, l'auteur feint l'ignorance, le défaut d'intuition, le manque d'expérience, l'éloge est direct et les mots sont à prendre à l'envers.. Parfois, en une « concession ironique », il admet le point de vue de la personne qui est sa cible, puis s'accuse de sottise ou de laisser-aller : cette posture se diversifie avec, soit le « conseil ironique » de Swift recommandant aux domestiques de faire tout le contraire de ce qui leur est normalement demandé, soit la « défense ironique », telle celle pratiquée par Defoe, dissident convaincu (il avait fait ses études au séminaire dissident de Stoke Newington), mais exigeant l'éradication du mouvement, à quelque prix que ce soit, façon de montrer l'absurdité de l'intolérance ecclésiastique..


text: Dans "Tom Jones", Fielding utilise seulement l'ironie dite « verbale », par opposition à celle dite « rhétorique » impliquant un déguisement, un masque, comme il fait dans "Tom Thumb" (v. 1730) sous le nom de « Scriblerus Secundus », par référence au "Scriblerus Club" auquel appartiennent tous les grands ironistes de l'époque. Ici, il parle sous et en son nom, et son ironie oscille de la dénotation à la connotation..


text: L'ironie dénotative, caractéristique des postures éloge par blâme et blâme par éloge, se retrouve comme subrepticement au détour d'une phrase : ainsi, lorsque : le mot "" évoque évidemment le désir, suggestion encore renforcée par l'emploi de « yeux », mais s'y ajoutent les notions d'estime, de respect, de délicatesse qui, implicitement, commentent la véritable nature de Tom. De même, quand Mrs Wilkins se lance dans une violente diatribe condamnant la mère inconnue de Tom, apparaît en son milieu de mot « vertu » : , le mot « vertu » devient synonyme de « hargne » et d'« hyprocrisie »..


text: L'ironie connotative diffère de la précédente par une fine marge de subtilité, pas toujours accessible au lecteur d'aujourd'hui. Certains mots, tels « gentleman », « prudence », « modeste », « miss » ont perdu leur sens du , ce dernier, par exemple, appelant, selon les circonstances, le compliment ou la condamnation, si bien que la dénotation d'un vocable à signification morale est chargée connotations contemporaines, autant de nuances ajoutées. Par exemple, Mrs Wilkins, l'incarnation de l'intrigue, de l'esprit querelleur et de la mesquinerie, est présentée comme une . ' implique la distinction, et de fait, Mrs Wilkins se considère comme une dame » '. Pourtant, cette délicatesse relève d'une conception de la « prudence » partagée avec Lady Bellaston, Mrs Waters et Bridget Allworthy, en réalité une précaution d'hypocrite frileuse et servile, aux antipodes de la générosité..


text: Fielding utilise d'autres procédés dans "Tom Jones", en particulier l'euphémisme dont la technique consiste à } : lorsque le narrateur se refuse à décrire la beauté de Bridget Allworthy sous le prétexte que Hogarth s'en est déjà chargé, ce qui constitue une méiose, soit une figure rhétorique consistant à rapetisser l'importance d'une réalité, procédé est assez proche de la litote, comme celle qualifiant le dégoût qu'inspire Blifil à Sophia de « manque plutôt modéré d'aversion » (IV, v).


text: Dans l'arsenal de Fielding figure aussi la « fausse équation » retardant puis renversant la conclusion attendue : ainsi le renvoi de Partridge se termine par le raccourci contrasté entre « mourir de faim » et « compassion universelle » : .


text: La « défense ironique », proche de la "", souvent associée au burlesque par les ironistes de l'époque, se retrouve dans le roman ; il s'agit, selon Levine, d'une série d'affirmations, vraies, partiellement vraies ou ambivalentes, venant en renfort d'une prémisse ironique ; ainsi la satire exercée contre les médecins qui se développe en quatre étapes : rien de plus injuste que l'opinion vulgaire qui représente les médecins comme des amis de la mort (affirmation générale présentant en un renversement ironique les médecins comme capables et sûrs) ; au contraire, je crois que si l'on pouvait compter qui doivent leur santé à la médecine, et celles qui en sont les martyrs, le premier l'emporterait de beaucoup sur le second (argument spécieux accréditant le fait que les médecins tuent un certain nombre de malades) ; quelques médecins sont même si prudents que, pour éviter de tuer le malade, ils s'abstiennent de tous moyens de guérison, et n'ordonnent que ce qui ne peut faire ni bien ni mal (nouvel argument spécieux laissant entendre que le succès n'est dû qu'à la non-interférence et ainsi, laissée à la seule Nature) ; j'en ai entendu quelques-uns déclarer qu'il faut laisse agir la nature et que le médecin n'est là que pour l'applaudir et l'encourager (vision burlesque du médecin inerte à côté de la Nature et se donnant le ridicule de la féliciter d'avoir accompli sa mission.


text: Enfin, la dernière arme souvent employée par Fielding est le chleuasme ou prospoïèse, soit l'autodépréciation dans l'espoir d'une réfutation implicite de l'interlocuteur. Les exemples abondent dans "Tom Jones" avec pléthore de « je ne saurais dire » ', « je ne sais d'où cela vient » ('), « je ne sais pour quelle raison « (""), appliqués respectivement à la religion du capitaine Blifil, l'insolence des aubergistes, l'impudeur de Mrs Waters.


text: Le catalogue n'est pas exhaustif, d'autres aspects de la posture ironique apparaissant comme autant de clins d'œil au public cultivé ; ainsi, les erreurs délibérées dans la traduction de certaines citations latines, quitte à y revenir plus tard pour souligner l'étourderie du lecteur qui n'a rien remarqué ; sans compter les métaphores burlesques ou les comparaisons grotesques, puis l'aveu qu'en effet, tant de jonglerie verbale peut décontenancer les gens sérieux..


text: Fielding a commencé sa carrière littéraire comme auteur de farce et de comédies, et la dette qu'il doit à cette première carrière, outre certains procédés classiques tels que scènes parallèles ou contrastées, regroupement des personnages, virtuosité des dialogues, se manifeste surtout dans sa maîtrise de l'ironie dramatique.


text: L'ironie dramatique est une forme d'ironie générée par certaines situations dramatiques lorsque le spectateur dispose d'informations essentielles aux personnages que ces derniers ignorent ou interprètent mal. Bien exploitée, elle constitue un puissant outil utilisé en dramaturgie pour maintenir l'intérêt du public au cours de sa découverte de l'œuvre, puisqu'elle pose une sorte de question à laquelle ledit public attend une réponse, ce qu'Yves Lavandier appelle la « question ironique » : .


text: Ainsi, le procédé repose sur l'omniscience conjointe de l'auteur et du lecteur. Fondée sur le contraste, parfois la contradiction entre ce que dit et fait le personnage et la connaissance intime qu'a le lecteur des implications ainsi engendrées, l'ironie dramatique implique l'usage d'un discours à double-sens et la mise en scène de situations ambiguës, aussitôt repérées sauf par le principal intéressé. Comparée à la complexité et à la profondeur de l'ironie verbale, elle s'avère plus directe et plus accessible tandis que son rôle thématique et fonctionnel est moins évident. Elle contribue pourtant à l'ordonnance architecturale, car elle engendre le suspens et génère de nombreux effets artistiques, la récurrence de scènes, des situations et des coïncidences. D'autre part, et c'est-là le point le plus important, elle est liée au thème de la « fortune », la bonne comme la mauvaise, car les personnages restent aveugles aux dangers qui les menacent. De la sorte, l'ironie dramatique contribue à la montée progressive du thème principal, celui de l'accession progressive à la « prudence » : Tom, dépourvu de maîtrise de soi et de ce que Fielding appelle « le bon sens » (ou « le sens commun »), ne parvient pas à éviter les obstacles dressés sur son chemin, alors que le lecteur les repère aussitôt.


text: L'ironie, "εἰρωνεία" ("eironeia"), soit l'ignorance feinte, de "είρων" ("eiron"), celui qui pose une question en se prétendant crédule et de "είρειν" ("eirein"), c'est-à-dire parler, a pour premier rôle dans "Tom Jones" de servir le narrateur dans sa recherche permanente de la vérité.


text: Aussi s'efforce-t-il par un chemin subtilement indirect d'arracher les masques et de mettre à nu les véritables motivations des dissimulateurs. Il est donc normal que soient surtout visés les hypocrites et les égoïstes étrangers à la charité ou, en termes profanes, au bon tempérament, mais qui simulent la vertu pour mieux exercer leur vilenie. À ce compte, la « distinction » de Honour, l'« honneur » de Lady Bellaston, la « prudence » de Blifil, la « religion » de Square se voient démystifiés et ces importants personnages mis à nu. En revanche, il n'est pas utile que l'ironie, dans ce monde manichéen, s'acharne sur les « bons », Tom le fantasque, Partridge le couard, Allworthy le crédule, autrement que pour s'amuser de leurs travers, car s'ils sont souvent ridicules, ils ne deviennent jamais méprisables et ne suscitent pas l'indignation moraliste..


text: La distanciation comique qu'apporte la posture ironique oblige l'histoire à ne pas sombrer dans le sentimental, voire le tragique, car le danger menace lorsque sont abordés des thèmes tels que l'innocence persécutée, le triomphe des scélérats et la défaite des justes, ou encore la réunion des amants séparés, omniprésents dans la littérature héroïco-romanesque de l'époque. Aussi, la parodie se substitue-t-elle à la crue représentation et le gentil lecteur, pourvu qu'il soit sagace et instruit ('), avec lequel l'auteur joue dans la confiance et l'estime réciproque, ne se borne pas au premier degré de la compréhension. Ainsi, le roman contient plusieurs scènes à clins d'œil, avec des apartés, de furtives allusions évoquant "Pamela" de Richardson, par exemple le portrait de Sophia (IV, ii, 140-142), la promenade au bord du canal (V, vi, 211-213) ; et même dans les épisodes dramatiques, comme lors de la tentative de viol perpétrée par Lord Fellamar (X, v, 701-702), le narrateur garde ses distances et ponctue le récit d'évocations voilées à des tragédies domestiques dont la classe moyenne fait ses délices.. De temps à autre, la parodie littéraire mime le style pseudo-héroïque ('), très prisé aux , geste de distanciation ironique évident, comme dans les scènes évoquant en termes guerriers Molly Seagrim aux mains dans le cimetière ou Mrs Waters amoureusement aux prises avec Tom :


text: Ainsi, quoique moins voyante que dans "Joseph Andrews", la parodie reste dans "Tom Jones" un élément essentiel des nuances ironiques du récit. Fielding en fait usage en toute conscience des limites et de l'artifice du procédé, dont il rend compte de diverses manières à son lecteur.


text: La relation complice et permanente entre le narrateur et le lecteur pose un problème critique complexe.. Wayne-Booth qualifie ce dernier de « pseudo-lecteur » (') ou « lecteur postulé » (') ; Miller préfère parler de « vrai lecteur » (') et de « lecteur implicite » (') : quant à Coolidge, il utilise les mots « lourdaux » (') et « heureux élus » (').


text: En réalité semblent exister deux formes de lecteurs, l'un externe et l'autre interne ; à Fielding l'auteur, correspond le lecteur externe à qui il s'adresse en termes de « je », « vous », « nous » ; à Fielding le narrateur, correspond le lecteur interne qui, comme l'auteur, est intégré à la fiction narrative. De fait, ce lecteur interne, même s'il partage avec le narrateur d'appartenir à la classe supérieure et d'avoir reçu une éducation urbaine, reste moins cultivé que lui, plus distrait aussi, et il lui arrive de ne pas comprendre une allusion ou la signification d'une attitude, parfois de paraître aveugle aux choses les plus limpides. Par exemple, il peut considérer que la façon dont Tom s'adresse à Sophia est pompeuse, ce qui révèle qu'il n'en saisit pas les sous-entendus littéraires ; en d'autres occasions, il ne remarque rien de particulier dans une conversation, alors qu'elle est rapportée ironiquement. À l'opposé, le lecteur externe, c'est-à-dire nous, vous et moi, les véritables lecteurs, le dépassons en perspicacité et en subtilité, nous savons, aussi bien que l'auteur, reconnaître la vraie enflure verbale, le sentimentalisme ou l'ironie.


text: Pourtant, Fielding s'adresse au lecteur interne bien plus souvent qu'à son homologue externe, et les occasions ne manquent pas de se moquer gentiment de lui. Par exemple, lorsqu'il évoque sa sagacité, le compliment est à prendre avec précaution, car les apartés qui suivent révèlent qu'elle est encore loin du compte et même manque de finesse et de promptitude : ainsi , ou encore . De plus, le lecteur interne manque de raffinement dans ses façons d'être, comme le révèle cette remarque glissée furtivement sur l'art de cogner à la porte privée de sa dame : .


text: Dans l'ensemble, ce lecteur interne s'avère plutôt paresseux, peu enclin à faire un effort intellectuel pour aiguiser sa sagacité, comme en témoigne ce paragraphe concluant un chapitre. :


text: Ainsi, les véritables lecteurs de "Tom Jones", les plus avertis, les moins angéliques, les plus attentifs aussi, c'est-à-dire nous-mêmes, sommes infiniment supérieurs à ceux auxquels Fielding s'adresse généralement, qui n'ont été créés que pour justifier nombre d'intentions ironiques à double-étage, un premier degré facilement perceptible et un second, plus subtil et s'appuyant sur des données contemporaines ou autres connues des seuls érudits.


text: Fielding vise, au-delà de la caractérisation des personnages et de l'établissement d'une distanciation comique et narrative, ou même de la satire sociale, à passer la revue du vocabulaire moral de son époque et à contribuer à en dénoncer la corruption.


text: En effet, les mots semblent avoir perdu leur sens, ce que Fielding signale déjà en 1743 dans son pamphlet ' suivi d'un compendium de termes ironiques. D'après ce dernier, ' (« courage », « galanterie ») signifie désormais « fornication et adultère », ' « appétit », ' (« duel »).


text: Ainsi, des mots comme ', ' (« grandeur ») ont été vidés de leur substance. Dans "Joseph Andrews" ou "Tom Jones" se trouvent des pasteurs de l'église dissertant sur la charité, la foi et autres problèmes religieux, et tous, Barnabas, Tulliber, Thackum, contribuent à cette dégradation en jonglant avec un vocabulaire naguère lourd de sens, aujourd'hui devenus anodins, sinon dérisoires. De cette corruption, Fielding rend la classe moyenne responsable ; à moitié instruite, elle l'utilise sans en saisir le sens profond qu'elle déforme insidieusement. Le processus suit deux tendances principales, la dérive spécialitaire et la poussée inflationniste. La première consiste à faire évoluer un vocable de l'abstrait au concret, du général au spécifique, « grand » devenant synonyme de « puissant », « grandeur » de « pouvoir », « gentleman » de « beaux atours » ; la seconde suit un chemin opposé en s'emparant d'un terme concret pour lui faire exprimer une notion abstraite, « beaux atours » signifiant « naissance » et » rang social ».


text: Selon Locke, le langage est un moyen de communication dépendant d', mais les mots sont souvent mal employés et « violentés » (""), faussés par « l'affectation d'obscurité », « l'érudition jargonnante », bref, la négligence. Fielding, lui, préfère parler de « corruption », d'« hypocrisie égoïste », et pense qu'il ne s'agit plus de communication désintéressée, mais d'un moyen de promotion personnelle.


text: C'est pourquoi ses plus féroces attaques s'en prennent à ceux qu'ils accusent de manipuler le langage et d'en corrompre le sens premier, en priorité les écrivains, politiciens, prétendus , juristes et hommes d'église..


text: Les écrivains font un emploi abusif du style pseudo-héroïque qui, selon Fielding, affaiblit l'anglais avec une fausse rhétorique et une emphase n'ayant de cesse d'agrandir le fossé creusé entre les mots et les idées ; les critiques littéraires, eux, polluent la langue pour plaire à classe moyenne restée quasi inculte et l', voire un grossier encomium. Quant aux politiciens, ils pratiquent une rhétorique de l'équivoque et de la persuasion qui réduit le langage à . Les prétendus (« messieurs ») corrompent la notion de "" (« distinction ») qu'ils prétendent représenter. Alors qu'ils devraient donner l'exemple, ils se comportent comme , pérorant en phrases pléthoriques inutilement accablées d'adjectifs précieux et d'adverbes recherchés, tout en paradant la somptuosité de leurs atours et la débauche de leur argent. Comme l'écrit souvent Fielding ironiquement, ce ne sont que des « beaux messieurs » qu'accompagnent de « belles dames ».. Les hommes de loi et d'église cachent leur ignorance et leur hypocrisie sous le masque d'une logorrhée vide de sens, car ils se sont détournés des sources du savoir et repliés sur des rituels de langage, l'argutie qui contourne la justice, la dissertation sur la charité qui remplace l'action charitable, l'amour du prochain qui se mue en ses contraires, l'indifférence et la cruauté.


text: L'ironie de Fielding sert non seulement sa satire, mais aussi son éthique. Comme il a été montré plus haut, des valeurs qu'il juge essentielles sont elles aussi corrompues, la prudence, la chasteté, la charité, la distinction du comportement, l'honneur devenant trop souvent de simples paravents dressés face à l'égoïsme et l'ambition personnelle. Avec "Tom Jones", l'ironie s'est approfondie et affinée ; jamais gratuite, elle participe du schéma général, contribuant à l'intégration de l'individu dans la communauté et montrant la voie vers l'équilibre et le bonheur..


text: Fielding reste un critique bienveillant, persuadé que chaque homme porte en lui la bonté de cœur qui finit toujours par émerger. C'est pourquoi ses imperfections sont les siennes, et il ne s'exclue pas du champ de sa propre satire : lui aussi peut se tromper, voire fauter ; lui non plus ne sait pas tout. Il convient donc de faire preuve d'indulgence, de savoir sourire des petites ironies de la vie, d'associer l'humour à la critique sans tomber dans l'excès du sentimentalisme et en préservant la juste mesure entre l'intellectualité et l'émotion.


text: La manière d'écrire de Fielding est si complexe et si subtile qu'il est difficile de la ranger sous la rubrique « style » ; en réalité, "Tom Jones" abrite plusieurs styles que relie l'ironie, elle-même au service de préoccupations morales. Ainsi, l'attention du lecteur se trouve sans cesse sollicitée, ce que Robert Alter explique en parlant d'une .


text: Fielding, qui a eu une carrière d'auteur de comédies avant de se tourner vers le roman, se réfère et est relié à la veine comique issue de Cervantes, plus qu'à la tradition nationale anglaise, à la fois tragique, sentimentale, héroïque et moralisante, celle de Defoe et Richardson ou de Mrs Haywood. Pour autant, même si la préface de "Joseph Andrews" définit le genre comme « une épopée comique en prose », "Tom Jones" n'est pas un roman comique, l'ambition de Fielding ne se bornant pas à une satire amusante des personnages, mais visant à présenter une vision morale du monde. Il n'en demeure pas moins que cette vision extrêmement sérieuse privilégie le sourire et le rire, utilisant tous les procédés disponibles pour le susciter, depuis la farce jusqu'aux subtiles nuances de l'esprit et de l'humour..


text: Moins fréquente que dans "Joseph Andrews", où abondent batailles homériques, scènes de nuit, situations ou postures ridicules, la farce n'est pas absente de "Tom Jones", ne serait-ce que lorsque Square est découvert dans la mansarde de Molly Seagrim. Même si de telles scènes relèvent de la tradition de Cervantes ou de Scarron ("Le Roman comique", 1651) chez qui l'écriture burlesque vise à discréditer les grands mythes mythologiques en prose ou en vers, "Tom Jones" s'appuie surtout sur la joyeuse tradition de "", passé sans fondement historique représentant une Angleterre gourmande, paillarde, surtout rurale, avec des hommes comme Squire Western, l'opposé du gentleman urbain à la Sir Roger de Coverley, où la vie apparaît exubérante, sans raffinement, sexuellement libre, loin des superstitions sur la virginité ou la bâtardise, façon d'être dans laquelle Tom se réconcilie avec lui-même sans jamais rien perdre de sa distinction naturelle.. Il n'en demeure pas moins que Fielding, avocat et magistrat, déteste le désordre et se bat contre la pauvreté non pas tant par compassion que par crainte qu'elle fasse de ceux qui en souffrent des voyous susceptibles de menacer la société. Assez peu enclin à approuver la libération des mœurs ayant suivi la répression morale du , il n'est pas loin de s'aligner sur Sterne qui voit dans le modèle français du « toujours la politesse » un exemple civilisateur. Ainsi, de la même façon que la liberté des mœurs se doit d'être encadrée par la prudence et l'ordre, sa farce comique s'accompagne le plus souvent de la parodie et de l'ironie. La parodie apparaît dans les descriptions présentées en style pseudo-héroïque et burlesque, comme la bataille du cimetière, ou à travers d'allusions plus subtiles qui s'adressent au lecteur érudit. Lorsque Square est surpris dans la chambre de Molly ou Mrs Waters dans celle de Tom, le narrateur feint l'ignorance de l'angélisme et reste ambigu avec une série d'euphémismes et de litotes..


text: Enfin, sur l'ironie d'essence intellectuelle, se greffe souvent un humour indulgent, surtout si le personnage concerné se trouve aveuglé par sa propre passion ou la complication des circonstances. Lorsque Sophia est en butte à la dureté de sa famille ou de ses ennemis, une allusion humoristique ou un jeu de mots arrivent à point pour éviter le sentimentalisme et replacer le roman dans sa dimension comique.


text: L'invariable ton de "Tom Jones" résulte d'un choix esthétique, la distanciation comique à laquelle il n'est jamais dérogé. Fielding présente les personnages de l'extérieur sans pénétrer dans leurs intimes pensées. Ainsi, ni confessions, ni anxiété ou tourment suscitant la sympathie directe comme peut le faire un récit à la première personne, par exemple ceux de Richardson dans "Pamela" ou de Defoe dans "Moll Flanders" et "Roxana". Ici, aucune simultanéité entre le temps de la narration et celui de l'histoire, ce qui réduit les possibilités de débats intérieurs. Lorsque Fielding a recours au style direct, c'est en général pour des scènes comiques d'arguties ou de querelles : dans l'ensemble domine le style indirect ou indirect libre.


text: Cette approche de l'extérieur s'accompagne d'intrusions auctoriales directes dans les chapitres introductifs, les parenthèses, apartés, digressions ou apostrophes au lecteur. Aussi s'établit-il un dialogue entre les deux instances narratives, celui qui parle et celui qui écoute, préservant le récit de tout drame, vu que le destin, confié aux mains de l'auteur et à sa discrétion, perd tout mystère, et privilégiant le comique de bon aloi qu'autorise la distance d'avec les personnages et qui reste confiné aux deux intervenants de statut supérieur..


text: Le monde augustéen de "Tom Jones" refuse tout excès et, paradoxalement, l'élément comique implique un retour à l'ordre, par la réconciliation générale une fois les imposteurs démasqués, convertis ou bannis. Nulle catharsis n'est donc nécessaire, ni réelle souffrance ni pléthore de larmes. Le rire reste l'arme suprême contre défauts et travers, démasquant les menteurs comme Blifil, les comploteurs comme Lady Bellaston, tous d'abord punis par le ridicule. Tom retourne à "Paradise Hall" après en avoir été chassé comme Adam et Ève du paradis ; l'ordre et l'harmonie sont confirmés. Ainsi, la leçon de l'aspect comique de "Tom Jones" est sans doute à trouver dans la relativité de toute chose, notion particulièrement adaptée au microcosme auquel appartient Fielding en cette moitié de siècle.


text: Une connaissance intime de la rhétorique serait nécessaire pour apprécier à sa juste mesure l'écriture de Fielding qui s'appuie sur une tradition identifiable par ses contemporains cultivés. La rhétorique se dénonce au premier abord dans le style périodique et ses séries de phrases harmonieusement équilibrées, contrastées ou mises en parallèle, telles qu'elles apparaissent dans les chapitres introductifs aux dix-huit livres, les exhortations ou sermons passionnés de Squire Allworthy. C'est aussi l'art de susciter les passions, de persuader, de louer ou blâmer, ce que Miller explique en précisant que .


text: Tous ces participants au dialogue universel ont recours à des figures de rhétorique et des procédés stylistiques auxquels Fielding est rompu, car ce ne sont que des marionnettes suspendues aux ficelles qu'il manie avec une souveraine dextérité, et que dans son monde aucune place n'est laissée au hasard, à l'incohérence ou au mauvais goût. Dans l'ensemble, le style est oratoire et, d'ailleurs, le terme "" revient régulièrement, soit . En effet, rien n'est écrit en style relâché, chaque mot est pesé, chaque phrase construite avec soin, chaque paragraphe agencé avec une élégance discrète selon une ordonnance disciplinée.. De plus, ce style se construit comme naturellement selon les lois des différents genres rhétoriques, le genre démonstratif (ou épidictique) (éloge ou blâme), le genre délibératif (conseiller ou prohiber) et le genre judiciaire (accuser ou défendre). Dans "Tom Jones", qu'ils soient utilisés séparément ou simultanément, deux genres sont privilégiés, le démonstratif et le délibératif. Par exemple, les nombreuses interventions de l'auteur, le portrait de Sophia, la présentation de Mr Allworthy appartiennent au genre démonstratif, et les multiples débats et controverses, telle que la conversation entre Sophia et Honour (VII, vii), la plaidoirie de Partridge envers Tom (XII, vi), les sermons sur la charité (II, v), l'honneur (III, iii), la chasteté (I, vii), le mariage (I, xii), l'exhortation de Tom à Nightingale (XIV, vii) appartiennent au genre délibératif.


text: Dans le cadre de ces genres, Fielding utilise des procédés rhétoriques tels que l"'amplification", l' "exemplum", l' "actiologia" et la "correctio"..


text: L'amplification nécessite souvent l'apport de la métaphore, différente selon que le narrateur désire souligner le côté positif ou négatif d'une situation : ainsi, l'amour est présenté comme un appétit ou une maladie, une opération militaire ou une poursuite : le cœur de Tom devient une citadelle que submerge le sentiment, la dureté de Squire Western le geôlier de la prison de Newgate, le désir amoureux de Mrs Waters un banquet ou une orgie. Comme l'exprime Miller, .


text: Lorsque Fielding veut prouver la vérité de ce qu'il avance, il a recours à l' "exemplum" et se réfère à des exemples illustres tels qu'autorités divines, hommes célèbres, événements mémorables, citations d'auteurs, fables Certaines de ces références sont très sérieuses, comme lorsqu'il revendique son attitude en tant qu'auteur, il appelle Aristote en renfort : . D'autres sont plutôt ironiques, avec, lorsqu'il en vient à évoquer le premier émoi de Sophia envers Tom, l'appui d'Osborne, puis d'Aristote ("La Politique"), de Bayle ("Hélène"), d'Homère (L' "Odyssée" : .


text: L' "actiologia" est si fréquente dans "Tom Jones" qu'elle frise le maniérisme. Elle consiste à apporter des explications, tant et si bien que les phrases commencent souvent par « car », « par conséquent », « ainsi », « d'où », « de même », ce qui contribue à l'impression d'ordre et de logique qui se dégage du livre, reflet d'un monde harmonieux où chaque chose résulte d'une cause et tend vers une fin logique moralement déterminée.


text: La "correctio" se présente sous la forme de parenthèses pouvant prendre plusieurs formes, l'épanorthose (ou rétroaction), , ou l'anthorisme, . Fielding l'introduit par un mot tel que ' (« non »), ' (« plutôt »), ou une expression comme ' (« c'est-à-dire »), ' (« en réalité ») , ' (« en bon anglais »). Ainsi, . La "correctio", avec son effet-retard et le renversement qu'elle apporte, possède un impact ironique inhabituel et est généralement utilisée pour éclairer le lecteur sur des apparences trompeuses. À cette fin, elle prend parfois la forme de l'humilité, voire de l'ignorance : le narrateur se fait candide, presque naïf, il sollicite le pardon pour son incompétence : par exemple, il se prétend totalement incapable de comprendre pourquoi Mrs Waters refuse d'accepter le manteau de Tom qui lui est généreusement offert, alors qu'elle ne songe qu'à mettre ses charmes en valeur, ce que le lecteur averti comprend aussitôt. Cette attitude de feint angélisme peut aller jusqu'à l'auto-dérision ('). Fielding en profite souvent pour se donner l'excuse d'éviter l'impertinence ou l'indécence : alors, il se contente de ou , autant de clins d'œil à l'adresse du narrateur comme du lecteur en un jeu subtil de cache-cache littéraire..


text: Au cours du roman, "Tom Jones" est décrit comme un , répondant à la célèbre définition de la préface de "Joseph Andrews". L'emploi du mot "" dans chaque cas incite E. L Tillyard à se demander s'il ne s'agit pas d'une sorte d'.. Il n'aura pas été le premier : déjà Stendhal disait que et Aldous Huxley, dans un essai sur "La Tragédie et la vérité entière", le rapprochait sous un autre angle de l' "Odyssée" : .


text: Tout d'abord, Tillyard montre que le roman s'inscrit dans la veine de la longue tradition des romances de chevalerie du Moyen Âge et de la Renaissance, et il égrène les preuves : Tom appartient à la lignée des héros chevaleresques ; lorsque Sophia lui demande un service dès le début, il s'engage aussitôt : ; comme le chevalier se doit d'avoir un écuyer, Tom en trouve rapidement un en Partridge, personnage héritier de Sancho Panza ; le secret de sa naissance est longtemps préservé, et peu après l'arrivée à Upton, Fielding le présente comme un mélange d'Hercule et d'Adonis ; quand Tom manque de peu Sophia à l'auberge sans pouvoir la rattraper, il se met dans une rage comparée à celle d'Orlando ' de L'Arioste ; la lutte de Thwackum et Blifil contre Tom reprend le motif du bon chevalier-errant aux prises avec des bandits ; Allworthy serait en partie issu de l'Eubulus de l' "Arcadia de Sir Philip Sidney, roman pastoral inspiré par Le Tasse, et sa visite tardive à Londres rappellerait l'arrivée d'Eubulus à Arcadia pour dispenser la justice autour de lui. En conclusion, Tillyard cite Fielding qui, se référant au "Margitès" perdu d'Homère, affirme : . Tillyard va plus loin lorsqu'il montre que la conception de la comédie épique de Fielding a ses partisans au . Par exemple, le critique Lord Monboddo écrit à propos de romans comme "Joseph Andrews" et "Tom Jones", qu'ils sont à la comédie ce que l'épopée est à la tragédie, avec pour seule différence que dans l'épopée, les personnages et actions épiques ont une plus grande noblesse. Deux siècles plus tard, un critique comme Orlo Williams remarque que Fielding écrit comme depuis l'Olympe, . Quant à Aurélien Digeon, il exprime l'idée que "Tom Jones" ressortit au genre épique pour avoir exprimé en profondeur l'âme d'une génération tout entière, que c'est « un moment de vie collective », « un fragment de la légende des siècles » à l'égal de "Gargantua" ou de "Don Quichotte", « l'Angleterre de l'époque ».


text: Enfin, Tillyard essaie de répondre à la question de savoir si le roman porte en lui le souffle épique. Certes, écrit-il, son indéniable anglicité ("") va bien au-delà de la simple comédie de mœurs et le contrôle qu'a Fielding de son matériau est à l'égal de celui Thackeray dans "La Foire aux vanités" ou de Meredith dans "L'Égoïste". En effet, son art du mot juste au moment approprié est souverain et son rendu en quelques phrases, par exemple dans la lettre que Sophia écrit à Tom au livre VI, de « la grâce de l'éducation, la délicatesse du sentiment, la chaleur du cœur » témoigne d'une « intensité imaginative portée à son apogée ». Cependant plane sur l'histoire et le récit une instance critique sereine, tranquille et bon-enfant, traçant son chemin sans hâte, comme à loisir, .


text: La conclusion de Tillyard est donc que le souffle qui émane de "Tom Jones" est un zéphyr plutôt qu'un ouragan et sans doute pas assez puissamment soutenu pour atteindre à la dimension épique, mais que l'omniprésente ironie pousse le roman en direction du genre pseudo-héroïque, en marge duquel il se situe en permanence pour, manœuvre de diversion, y entrer en fanfare chaque fois - et là, Tillyard rejoint Huxley - que menacent le drame ou la tragédie.


text: Le genre pseudo-héroïque appartient à celui de la parodie et dans "Tom Jones" semble surtout servir de contre-feu au risque de dramatisation. Alors la métaphore homérique (trope), l'hyperbole (figure de style) prennent le relais.. Ainsi en est-il de la bataille rangée livrée seule contre toutes par Molly Seagrim dans le cimetière, parodie de scènes guerrières de l'Iliade ou de l'Odyssée ; ou, dans un genre tout différent, le pastiche de la diction poétique régissant la poésie depuis deux siècles et déjà moquée par Samuel Butler dans "Hudibras" (1663-1678). Ainsi, la tombée de la nuit prend des allures de faux lyrisme, avec la multiplication des catachrèses, des périphrases ampoulées comme dans .


text: Il arrive que la parodie serve directement le dessein ironique de Fielding dans la mesure où elle révèle les intentions véritables que cachent les mots de certains personnages. Ainsi en est-il de Mrs Waters alors qu'elle se lance à l'assaut de Tom (IX, v) ; ou encore de la marche forcée par les rues du village qu'entreprend Mrs Wilkins pour enquêter sur l'identité de la mère du petit bâtard : . En général, lorsque le personnage est grotesque ou simplement comique, la comparaison homérique, placée en début de paragraphe, mine son entreprise dont la petitesse apparaît d'emblée inversement proportionnelle à l'enflure verbale qui la décrit. La parodie conduit parfois à l'humour bienveillant, comme lorsque Fielding invoque l'aide de la Muse pour entreprendre son portait de Sophia. Le titre du chapitre concerné apporte déjà sa dose d'auto-dérision : . Alors, poursuivant dans cette veine, il invite à sa rescousse le fougueux Borée, le vent du Nord, et le piquant Eurus, le vent d'Est, le doux Zéphyr, le vent d'Ouest, Flore l'aimable vierge, puissante déesse agraire, les chantres ailés de la nature, Händel, la Vénus de Médicis, la galerie de portraits féminins de Hampton Court de Sir Godfrey Kneller, le club de Kit-Kat (d'après les pâtés de mouton dus à Christopher Catt de Shire Lane à Londres), Margaret Jones, comtesse de Ranelagh, deuxième épouse du comte de Ranelagh dont les jardins sont ouverts au public depuis 1742, la duchesse de Mazarin, le poète John Suckling et pour terminer la prestigieuse liste, « le célèbre Dr Donne » ("" : il y a là une accumulation dont la légèreté accentue l'effet ironique, comme si le grand sérieux de l'affaire était à prendre - et c'est ce qu'il est - avec le sourire amusé et complice des gens de bonne compagnie sachant se moquer de soi..


text: À l'évidence, un narrateur omniprésent et omniscient comme celui de Fielding exerce une autorité sans partage sur le discours des personnages qui est transcrit dans sa totalité ou en fragments, pour autant qu'il révèle leurs qualités ou leurs défauts.


text: Aussi Fielding déploie-t-il un large éventail de discours narratifs, le discours narrativisé, le discours rapporté (style indirect), le discours semi-rapporté (style indirect libre), le discours direct (style direct), panoplie excluant le monologue intérieur, pourtant inauguré dès le par Madame de Lafayette dans "La Princesse de Clèves", caractérisé par des phrases nominales, des énumérations, une logique peu visible (idées juxtaposées, association d'idées, parataxe, ellipses), une ponctuation inhabituelle, manque l'une organisation compatible avec l'univers ordonné et cohérent prévalant dans la fiction du . En revanche, Fielding se sert aussi du résumé, mais dans certains cas bien précis.


text: Si le discours rapporté (les dialogues) ne pose pas de problèmes particuliers, l'usage des styles direct, indirect et indirect libre, et surtout le passage de l'un à l'autre, dépendent des exigences dramatiques et psychologiques du récit. Par exemple, les paroles d'un personnage dominateur comme Squire Western seront souvent transcrites directement ou en style indirect libre. En revanche, un personnage placé en position d'infériorité réelle ou supposée se trouvera rapporté en style indirect. De plus, le passage du style direct au style indirect implique des substitutions lexicales et syntaxiques :


text: La différence entre le style indirect libre et le style indirect est moins facile à repérer : au milieu d'un passage écrit au style indirect, le narrateur insère la transcription de certaines paroles normalement rapportées en style direct. Par exemple, dans sa transcription en style indirect, Fielding des adverbes ou même exclamations comme « bien sûr » ('), « bon » (') qui relève du style direct. dans ce fragment de phrase extrait du livre XIII, . L'expression "" est un bref substitut de style direct dans un discours rapporté au style indirect..


text: Parfois, Fielding se sert de signes de ponctuation, tirets, points d'exclamation ou d'interrogation, guillemets, normalement limités à la transcription du discours en style direct, à l'intérieur de son style indirect, comme dans ce passage où il garde les guillemets au milieu d'une phrase rapportant les paroles du personnages indirectement : . Souvent aussi, Fielding insère dans le style indirect un mot ou une comparaison idiosyncratique qu'il juge pittoresque, comme au livre X, lorsqu'il écrit : .


text: Dans son article sur le rendu du discours dans "Joseph Andrews", A. McDowell note que Fielding préfère parfois résumer plutôt que de passer du style direct au style indirect, quitte à mâtiner sa phrase de style indirect libre : . Dans cet exemple, le résumé se termine à « se mettre en route », la référence à la lune étant soit une transcription de ce que pense Sophia soit une intrusion du narrateur, et la mention du froid les mots mêmes de Sophie indirectement rapportés, mais dans l'ordre où ils ont été prononcés.


text: Tous les styles, toutes les formes de discours évoqués sont entièrement au service de l'ironie de Fielding, et il suffit parfois d'un seul mot pour évoquer une connotation qui s'impose aussitôt. Dans "Joseph Andrews", se trouve un court passage à propos d'un juge qui : . Ici, la substitution du mot ' à ' suffit à révéler l'indifférence du magistrat à l'égard des tourments d'autrui et, en premier lieu, de sa propre épouse..


text: Dans l'ensemble, le discours est extrêmement important dans un roman comme "Tom Jones", sans doute en raison de l'expérience théâtrale de Fielding. Cependant, sa technique narrative nécessite une constante manipulation des paroles prononcées par les personnages, le discours narrativisé et le style indirect dominant dans son rendu. Le style indirect libre n'apparaît que comme une modulation ou une substitution passagère, pour mettre un mot ou une réflexion en exergue, toujours un attribut ou un trait de caractère.


text: D'autre part, l'étude des styles de "Tom Jones" révèle l'extraordinaire culture de son auteur, au fait de toutes les arcanes de la rhétorique. Cependant, il n'applique jamais de recettes, mais intègre comme naturellement des figures de style ou de pensée que son dynamisme créateur renouvelle et rajeunit. En ce sens, il apparaît comme un précurseur et beaucoup sauront suivre son exemple en l'adaptant à leur propre génie, de Jane Austen à Joseph Conrad, en passant par Charles Dickens qui n'a cessé de revendiquer sa filiation.


title: The Broad

text: The Broad est un musée d'art contemporain situé dans le quartier de Downtown à Los Angeles aux États-Unis. Il est nommé en l'honneur de Eli Broad et , qui sont les principaux financeurs du musée.


title: The Broad

text: Le projet a fait l'objet d'un concours d'architecture en 2010. 6 équipes ont été présélectionnées : Office for Metropolitan Architecture ; Herzog & de Meuron ; Christian de Portzamparc ; SANAA ; Diller Scofidio + Renfro. Le lauréat a été l'agence Diller Scofidio + Renfro, qui a mis en avant un projet d'un coût de 140 millions de dollars.


title: The Broad

text: La galerie de la collection permanente est en accès gratuit.


title: The Broad

text: En 2008, Eli et Edythe Broad et the Broad Art Foundation ont commencé à étudier différents sites pour l'implantation d'un musée pour leur collection d'art. En , une nouvelle fait surface sur le fait qu'Eli Broad se serait rapproché de la ville de Beverly Hills pour la construction du musée. En , Eli Broad révèle qu'il envisageait une parcelle de 10 ares sur le campus du West Los Angeles College à Culver City. Pendant ce temps, en , le conseil de la ville de Santa Monica valide un accord de principe pour louer un terrain de 2,5 ares possédé par la ville à côté du Santa Monica Civic Auditorium.


title: The Broad

text: En , Eli Broad annonce officiellement que le musée se construira dans le quartier de Downtown à Los Angeles.


title: The Broad

text: En , Eli et Edythe Broad font une présentation publique du nouveau bâtiment qui attire près de 3500 visiteurs.


title: The Broad

text: Le musée ouvre le . Parmi les premiers visiteurs se trouvent Bill Clinton, Reese Witherspoon, Matthew Perry, Heidi Klum, Larry King et d'autres.


title: Sékou Dramé

text: Sékou Oumar Dramé (né le à Taouyah en Guinée) est un joueur de football international guinéen, qui évoluait au poste de défenseur.


title: Sékou Dramé

text: Avec l'équipe de Guinée, il joue entre 1993 et 2004.


title: Sékou Dramé

text: Il figure notamment dans le groupe des sélectionnés lors des CAN de 1994, de 1998 et de 2004. Son équipe atteint les quarts de finale de la CAN lors de l'édition 2004.


title: Sékou Dramé

text: Il joue enfin 13 matchs comptant pour les tours préliminaires des coupes du monde 1994, 1998 et 2002.


title: François Ponge

text: François Ponge, né le à Marseille, est un diplomate français.


title: François Ponge

text: François Ponge est diplômé d’études supérieures en droit public, et ancien élève de l’ENA (promotion Droits-de-l'Homme, 1979-1981).


title: François Ponge

text: Il commence sa carrière diplomatique en 1972 : il est alors nommé troisième secrétaire d'ambassade à Nouakchott en Mauritanie. Il le reste jusqu'en 1974. Il est ensuite :


title: François Ponge

text: Son dernier poste est celui d'ambassadeur de France au Zimbabwe de 2010 à 2013, date à laquelle il est remplacé par Laurent Delahousse. Il est alors admis à faire valoir ses droits à la retraite.


title: Cuisine note à note

text: La cuisine note à note est une forme de cuisine qui se base sur la gastronomie moléculaire pour élaborer des aliments entièrement à partir de composés chimiques purs, au lieu d'utiliser les ingrédients classiques de la cuisine (viandes, légumes, poissons, fruits…).


title: Cuisine note à note

text: La cuisine note à note s'inspire de la musique électroacoustique, dont le processus de création repose sur l'invention de nouveaux sons à partir de la décomposition du son. En effet, chaque son peut se décomposer en une somme de sons, dit purs, ayant une fréquence et une amplitude propre.


title: Cuisine note à note

text: La cuisine note à note propose de cuisiner non pas avec les ingrédients classiques mais avec les composés chimiques purs (eau, éthanol, saccharose, substances obtenues par fractionnement des tissus végétaux ou animaux, par « craquage » ou par synthèse chimique), ou autrement dit, les notes gustatives qui les composent. Par conséquent, les composés purs sont à la cuisine note à note ce que les sons purs sont à la musique électroacoustique.


title: Cuisine note à note

text: Après avoir inventée la cuisine moléculaire (plus simplement, la cuisine avec de nouveaux « outils, ingrédients, méthodes ») qui se définit comme l'application de la gastronomie moléculaire (étude des processus physico-chimiques à l'œuvre en cuisine) à la cuisine, Hervé This propose dans un article publié en 1994, co-écrit avec Nicolas Kürti, la cuisine note à note. Néanmoins, le développement de cette nouvelle cuisine n'a commencé qu'après 2004 à travers des conférences organisées par Hervé This. Ce dernier publie en 2012 un livre, "La cuisine note à note", et organise, chaque année, un concours de cuisine note à note à AgroParistech.


title: Cuisine note à note

text: En avril 2008, le cuisinier français Pierre Gagnaire, aidé par Hervé This, a été le premier à produire un mets note à note servi dans un restaurant (Hong Kong, Mandarin Oriental). Puis, en 2010, les cuisiniers alsaciens Hubert Maetz et Aline Kuentz ont présenté deux plats note à note au JSPS, à Strasbourg.


title: Cuisine note à note

text: D'autres pionniers de la cuisine note à note sont :


title: Cuisine note à note

text: À l'heure actuelle, le chef étoilé Andrea Camastra (chef au Senses de Varsovie) est le seul à vouloir cuisiner entièrement note à note. Il a en effet l'ambition d'ouvrir le premier restaurant entièrement note à note du monde.


title: Cuisine note à note

text: Début 2017 est créé la première société au monde IQEMUSU (anagramme de musique) vendant des produits pour cuisiner note à note.


title: Fédération algérienne de rugby

text: La Fédération algérienne de rugby (FAR) est une association qui a la charge d'organiser et de développer le rugby à XV et le rugby à sept en Algérie.


title: Fédération algérienne de rugby

text: Fondée le , elle est membre de Rugby Afrique et de World Rugby.


title: Fédération algérienne de rugby

text: Depuis l'indépendance de l'Algérie en 1962, plus aucun match de rugby n'est joué sur le sol algérien et depuis les années 1970, le rugby en Algérie n'existait plus.


title: Fédération algérienne de rugby

text: En 2007, la Fédération tunisienne invite des joueurs algériens à proposer une sélection et affronter l'équipe de Tunisie. Les joueurs algériens, issus pour la grande majorité de clubs français, gagnent 8 à 7, mais surtout le match fait office de point de départ de la renaissance du rugby en Algérie. En effet, deux des joueurs ayant participé au match fondent le premier club, le Stade oranais. Neuf matches amicaux sont organisés, dont plusieurs victoires, comme contre l'équipe espoir du Stade français ainsi que la Côte d'Ivoire, la Libye, la Mauritanie et l'Égypte (tous des pays reconnus par l'IRB).


title: Fédération algérienne de rugby

text: Mais les autorités algériennes refusent la création d'une fédération. Depuis ce match contre la Tunisie, Azzouz Aïb, Sofiane Benhassen et Djemaï Tebani, joueurs et entraîneurs, travaillent dur pour changer cela. L'IRB aide à former des éducateurs et elle de même que la Confédération africaine de rugby reconnaissent l'équipe d'Algérie.


title: Fédération algérienne de rugby

text: Le , le journal "L'Équipe" annonce la création de l'Association nationale du rugby algérien, destinée à devenir la Fédération algérienne de rugby : cela fait suite à environ huit ans d'échanges entre le Ministère des Sports et le Comité olympique algérien. Les ambitions sont élevées puisque l'objectif est de participer à la Coupe du monde de rugby à XV 2019.


title: Fédération algérienne de rugby

text: Le , la fédération est créée à Alger lors d'une assemblée générale constitutive présidée par Mustapha Larfaoui, président d'honneur du Comité olympique et sportif algérien et en présence de 18 clubs représentants 16 wilayas. Sofiane Benhassen est élu à cette occasion premier président de la fédération. L'adhésion à la fédération continentale Rugby Afrique est planifiée en décembre 2016.


title: Fédération algérienne de rugby

text: Le premier match joué officiellement sous l'égide de la fédération algérienne a lieu le 18 décembre 2015 à Oran, contre la Tunisie. Salim et Djemaï Tebani sont les sélectionneurs de cette première rencontre officielle. A cette occasion, le premier essai de l’histoire de l'équipe nationale d'Algérie est inscrit par Mohamed Belguidoum, jeune issu de la formation française (ayant porté le maillot national en catégorie junior des moins de 17, 18 et 19 ans) ayant évolué dans sa carrière en Pro D2 avec le SC Albi.


title: Fédération algérienne de rugby

text: En décembre 2016, la fédération algérienne de rugby en collaboration avec Rugby Afrique organisera la première édition d'un Tri-nations maghrébin regroupant l'Algérie, la Tunise et le Maroc. World Rugby l'a validé, et l'événement aura lieu à Oran, en Algérie.


title: Fédération algérienne de rugby

text: La Fédération algérienne annonce le son intégration officielle au sein de Rugby Afrique, fédération régionale du continent africain.


title: Fédération algérienne de rugby

text: D'autre part, si la Fédération algérienne n'est toujours pas officiellement membre de World Rugby en avril 2018, elle joui déjà d'une certaine reconnaissance de la part de cet organisme, notamment pour ce qui est de son droit à appeler des joueurs de tous niveaux pour ses matchs internationaux.


title: Fédération algérienne de rugby

text: Le , la fédération algérienne de rugby intègre World Rugby en tant que membre associé ; l'Algérie devient ainsi la nation reconnue par World Rugby. Deux ans plus tard, le , elle acquiert le statut de membre à part entière.


title: Classe Joseph Staline

text: La classe Joseph Staline est une classe de paquebots de l'Union soviétique comprenant deux navires : le "Joseph Staline" et le "Vyacheslav Molotov" renommé "Baltika", construits en 1939 aux Pays-Bas. Ils quittent Amsterdam le , neuf jours avant l'occupation allemande des Pays-Bas. Initialement prévus pour naviguer dans les eaux pacifiques de l'Union soviétique, cette dernière maintiendra ces navires en mer Baltique. Le "Joseph Staline" et le "Baltika" sont utilisés à des fins militaires ; le premier sera coulé près de Lohusalu dans les eaux de l'actuelle Estonie en 1941, le second reprendra un service civil après la guerre. Le "Baltika" assure la ligne Leningrad vers les ports du bloc de l'Est avant le démantèlement de celui-ci, en 1987.


title: Abdoul Salam Sow

text: Abdoul Salam Sow (né le à Conakry en Guinée) est un joueur de football international guinéen, qui évoluait au poste de Milieu.


title: Abdoul Salam Sow

text: Avec l'équipe de Guinée, il joue entre 1993 et 2005.


title: Abdoul Salam Sow

text: Il figure notamment dans le groupe des sélectionnés lors des CAN de 1994, de 1998 et de 2004.


title: Abdoul Salam Sow

text: Il joue également 17 matchs comptant pour les tours préliminaires des coupes du monde 1994, 1998, 2002 et 2006.


title: Abdoul Salam Sow

text: Il dispute enfin la Coupe du monde des moins de 16 ans 1985 organisée en Chine. Abdou Salam Sow est originaire de S/Préfecture de Saramoussaya,Préfecture de Mamou


title: Claire Booth

text: Claire Windsor, de son mariage, comtesse d'Ulster, née Claire Alexandra Booth le à Sheffield, médecin de profession. Elle est l'épouse d'Alexander Windsor, comte d'Ulster, membre de la famille royale britannique.


title: Claire Booth

text: Descendante des Booth, vieille famille de la petite noblesse du Yorkshire, elle est l'aînée des deux filles de Robert Booth et sa femme, Barbara Patricia Hitchen.


title: Claire Booth

text: Claire Booth obtient ses diplômes de médecine MB et BS, ainsi qu'une maîtrise universitaire MSc en 2007 et un PhD en 2012 à l'université de Londres. Elle exerce en tant que médecin-pédiatre.


title: Claire Booth

text: Le , elle épouse le major Alexander Windsor, comte d'Ulster, seul fils et héritier du prince Richard, de Gloucester, avec lequel elle a deux enfants :


title: Famille de Witte (peintres anversois)

text: La famille de Witte est une famille de peintres flamands citoyens ("poorters") d'Anvers.


title: Famille de Witte (peintres anversois)

text: Il ne faut pas la confondre avec d'autres familles homonymes n'ayant avec elle aucun lien de parenté.


title: Famille de Witte (peintres anversois)

text: Font partie de cette famille :


title: Motiejus Šumauskas

text: Motiejus Šumauskas (1905-1982) est un communiste activiste lituanien et politicien soviétique. Il fut président du de 1956 à 1963, puis président du præsidium du (c'est-à-dire chef de l'état) de 1967 à 1975 et vice-président du præsidium du Soviet suprême de l'Union soviétique.


title: Motiejus Šumauskas

text: Motiejus Šumauskas n'a reçu qu'une éducation de base et a commencé à gagner sa vie en travaillant dans une imprimerie. Il a adhéré au Parti communiste de Lituanie en 1924. Il a été emprisonné en 1929 pour ses activités politiques, puis de 1931 à 1937, et à nouveau en 1939. Il a été libéré en 1940 après l'Ultimatum de l'Union soviétique à la Lituanie et a été élu à la . Il est devenu président des syndicats et Commissaire du peuple (équivalent d'un ministre) à l'industrie locale de la République socialiste soviétique de Lituanie. Pendant la Seconde Guerre mondiale, il s'est replié en URSS, a intégré la d'infanterie soviétique et a combattu comme chef de partisans dans les environs de Švenčionys et du Lac Naratch.


title: Motiejus Šumauskas

text: Après la guerre, il est devenu vice-président du Conseil des Commissaires du Peuple (1944–1950 et 1953–1954). Il a remplacé comme président du conseil des ministres en 1956. Gedvilas a été relégué au ministère de l'éduucation en raison des tensions entre lui et , le Premier Secrétaire du parti communiste lituanien. De 1967 à 1975, Šumauskas a été président du præsidium du et vice-président du præsidium du Soviet suprême de l'Union soviétique. Il était également membre du Politburo du Comité central du parti Communiste de Lituanie


title: Clásica de Almería 2015

text: La de la Clásica de Almería a eu lieu le . La course fait partie du calendrier UCI Europe Tour 2015 en catégorie 1.1.


title: Clásica de Almería 2015

text: L'épreuve a été remportée lors d'un sprint par le Britannique Mark Cavendish (Etixx-Quick Step) qui s'impose devant l'Espagnol Juan José Lobato (Movistar) et son coéquipier l'Australien Mark Renshaw.


title: Clásica de Almería 2015

text: Les classements annexes sont remportés par les Français Romain Bardet (AG2R La Mondiale) pour ceux de la montagne et de la combativité et Romain Sicard (Europcar) pour les Metas Volantes ainsi que par la formation suisse IAM pour le classement de la meilleure équipe.


title: Clásica de Almería 2015

text: Classée en catégorie 1.1 de l'UCI Europe Tour, la Clásica de Almería est par conséquent ouverte aux WorldTeams dans la limite de 50 % des équipes participantes, aux équipes continentales professionnelles, aux équipes continentales et aux équipes nationales.


title: Clásica de Almería 2015

text: Vingt équipes participent à cette Clásica de Almería - huit WorldTeams, dix équipes continentales professionnelles et deux équipes continentales :


title: Clásica de Almería 2015

text: Les vingt prix sont attribués suivant le barème de l'UCI. Le total général des prix distribués est de .


title: Clásica de Almería 2015

text: Cette Clásica de Almería attribue des points pour l'UCI Europe Tour 2015, par équipes seulement aux coureurs des équipes continentales professionnelles et continentales, individuellement à tous les coureurs sauf ceux faisant partie d'une équipe ayant un label WorldTeam.


title: Hendrik Elias

text: Hendrik Jozef Elias né à Machelen, le et mort à Uccle, le est un historien belge, un politicien nationaliste-flamand et un collaborateur nazi.


title: Hendrik Elias

text: Il étudia l'histoire à l'université catholique de Louvain et obtint son doctorat en philologie et lettres en 1923. En 1929, il devint également docteur en droit. Son premier emploi est un poste d'enseignant à l'athénée de Bruges. Il aspire alors à une carrière académique et entame des études de droit et effectue plusieurs voyages d'études comme de 1926 à 1927, où il réside à Rome à l'Institut Historique Belge pour consulter les archives de la nonciature aux Pays-Bas portant sur la Trêve de douze ans. Par après, durant quelques mois, il travailla aux archives de l'État au Luxembourg puis au service des archives du Quai d'Orsay à Paris et au "Séminaire historique" de Bonn. Après être passé à côté d'un poste de professeur à Gand en 1926 et à Nimègue en 1929, il postule la même année pour le poste vacant de professeur d'histoire moderne à Louvain mais sa candidature sera rejetée à cause de son engagement en faveur du nationalisme flamand à la suite de l'intervention du canonicat.


title: Hendrik Elias

text: Il commence sa carrière politique en 1930 comme secrétaire du "Vlaams National Volkspartij". Il quitte l'enseignement en 1931 pour s'inscrire comme membre du barreau de Gand.


title: Hendrik Elias

text: En , il fut élu à la chambre des représentants comme membre du VNV pour l'arrondissement Gand-Eeklo. Siège qu'il conservera jusqu'en 1944.


title: Hendrik Elias

text: Il rejoint le VNV à sa création par Staf de Clerq en . Il y gagne la réputation d'être un des principaux chefs modérés du parti, malgré l'expression d'une forte admiration personnelle pour Adolf Hitler.