title: Liao Yaoxiang

text: Après la bataille de Wuhan, il est promu colonel et commandant de la formation du corps d'officiers. Il écrit une lettre à Tchang Kaï-chek, suggérant de drastiques changements dans l'armée nationale révolutionnaire et construit une unité blindée moderne. Tchang apprécie beaucoup son conseil et commence à avoir une impression favorable de Liao. En 1938, Liao est promu au rang de major-général et chef d'État-major de la . Son commandant de division est Du Yuming. En , la est agrandie et renommé , la seule unité motorisée de l'armée nationaliste. Liao est de nouveau nommé responsable du commandement du corps des officiers de réserve et sert comme vice-commandant de la nouvelle . Au moment où son supérieur Qiu Qingquan s'absente pour une mission, il sert aussi comme commandant de division provisoire.


title: Liao Yaoxiang

text: En , la est envoyé au Guangxi combattre les Japonais et remporte une victoire importante. Le général est tué au combat avec hommes lors de la . Par la suite, son unité est transférée au Yunnan pour sécuriser l'approvisionnement en provenance de la route de Birmanie. Après l'attaque sur Pearl Harbor par les Japonais, la conquête japonaise de la Birmanie commence en , la du général Shōjirō Iida envahi la colonie britannique. Le gouvernement de Londres envoie alors de l'aide à Chongqing, Tchang Kaï-chek forme une force expéditionnaire chinoise de Birmanie dirigé par Joseph Stilwell, avec Du Yuming comme vice-commandant, et Sun Liren, comme commandant de la nouvelle destinée à secourir les forces britanniques et empêcher la conquête japonaise de la Birmanie et d'atteindre leur but de couper la route de la Birmanie. Bien que les Chinois remportent des victoires initiales, comme la bataille de Yenangyaung ou la bataille de Taungû, les forces britanniques échouent à arrêter l'avancée japonaise, et les forces chinoises sont forcées de se retirer de Birmanie. Quand la japonaise coupe leur route de retrait, les et chinoises sont forcées de passer par les , où beaucoup de vétérans meurent de maladie, de faim, ou d'attaques d'animaux, et finalement atteint Ledo en Inde.


title: Liao Yaoxiang

text: Ces forces se réunissent sur place pour former la « force X », le général Joseph Stilwell s'assurant que ces unités chinoises reçoivent le dernier armement américain et les meilleures formations. En 1943, les forces chinoises attaquent l'armée régionale japonaise de Birmanie de Heitarō Kimura. Liao remporte plusieurs victoires et son unité grandi pour devenir la Nouvelle Sixième armée en 1944. En , Liao et son armée retourne en Chine pour la première fois depuis 3 ans et défont les Japonais à la bataille de l'Ouest du Hunan, et He Yingqin le décore de l'ordre du Ciel bleu et du Soleil blanc, la plus haute distinction pour un commandant nationaliste.


title: Liao Yaoxiang

text: Quand la guerre civile reprend en Mandchourie, Tchang Kaï-chek est déterminé à récupérer la province. La de Liao et la armée de Sun Liren sont alors envoyées sur place. Afin de récupérer les villes prises par les communistes, Tchang nomme Du Yuming commandant-en-chef de la Mandchourie, et Bai Chongxi chef d'État-major de la défense de la région. Mao Zedong charge Lin Biao de la . Liao Yaoxiang parvient à reprendre les bastions communistes à autour de Siping et force les commandants communistes à fuir la ville. Les nationalistes commencent à capturer la plupart des villes au Sud de la rivière Songhua, mais Tchang donne l'ordre de les abandonner pour traverser la rivière parce qu'à lieu au même moment la mission Marshall en Chine.


title: Liao Yaoxiang

text: Quand Tchang remplace Du Yuming par Chen Cheng, la situation empire considérablement car le succès du mouvement de réforme agraire dans la région et la défection de l'armée impériale du Mandchoukouo à l'armée populaire de libération augmentent la force des communistes qui comptent maintenant 1 million d'hommes. En 1947, Tchang nomme Liao commandant-en-chef du d'armées qui inclut : la armée, la , la , la , la , la , la indépendante et trois brigades de cavalerie. En , l'armée communiste de Mandchourie menée par Lin Biao lance la . Liao suggère de retirer le d'armées au-delà de Yingkou, un port maritime nationaliste, et de quitter la Mandchourie par la mer. Mais Tchang lui ordonne de partir au secours des forces assiégées du général Fan Hanjie à Jinzhou. Mais avant que Liao ne puisse atteindre le site, la ville est déjà tombée et Changchun, un autre bastion nationaliste en Mandchourie, également. Finalement, Du Yuming persuade Tchang d'autoriser le d'armées de se retirer du Nord de la Chine, mais il ne parvient pas à passer les lignes défensives communistes près de Heishan et Dahushan, et perd un temps considérable. Lors d'une attaque nocturne surprise, une unité communiste détruit le quartier-général de Liao, ce qui perturbe entièrement la chaîne de commandement. Du 20 au , les forces communistes de Han Xianchu attaquent Liaoxi et l'Ouest de Raoyanghe. Elles détruisent douze divisions nationalistes, dont la armée d'élite, la de hommes, et capturent Liao Yuxiang. Seul la du général Liu Yuzhang parvient à revenir à Shanghai.


title: Liao Yaoxiang

text: Après sa capture, Liao est gardé prisonnier dans un camp à Pékin avec son ancien compagnon d'arme Du Yuming jusqu'à son pardon en 1961. Il est nommé commissaire à la conférence consultative politique du peuple chinois responsable de ses données historiques. Il est toujours en colère contre les espions communistes infiltrés chez les nationalistes comme le directeur de la planification et le vice-chef d'État-major , qui ont transmis des plans militaires vitaux aux commandants communistes, ce qui a largement participé à la défaite. En 1968, Liao subit une séance de lutte de la part des gardes rouges durant la révolution culturelle, et meurt d'un arrêt cardiaque à l'âge de 62 ans.


title: Pièges de stars

text: Pièges de stars est une émission de divertissement et de caméra cachée présenté par Manu Lévy depuis le 9 septembre 2014 sur NRJ 12.Manu Levy et toute son équipe piègent de nombreuses célébrités. L'émission dévoile les coulisses des préparatifs, l'installation des décors et des caméras, les stratagèmes utilisés pour réussir le piège, ainsi que les réactions de Manu Levy et de toute l'équipe en régie.


title: Sport au Liban

text: Grâce à la géographie unique du Liban, les sports d'été ainsi que les sports d'hiver prospèrent dans le pays. En fait, en automne et au printemps il est parfois possible de pratiquer les deux activités à la fois dans une même journée; par exemple skier le matin et nager en mer l'après-midi.


title: Sport au Liban

text: En 1959, Beyrouth a accueilli les troisième Jeux méditerranéens. Le Liban a reçu la Coupe d'Asie des nations en 2000 et les Jeux panarabes en 1957 puis de nouveau en 1997. En , le Liban a reçu l'autorisation d'organiser les 13e Jeux panarabes de 2015 Et malgré qu'on envisageait d'organiser les Jeux asiatiques d'hiver au Liban en 2009, ces derniers n'ont finalement pas eu lieu. Cependant, le pays a reçu les Jeux de la Francophonie la même année.


title: Sport au Liban

text: Le Rallye du Liban, organisé par l'Automobile et Touring Club du Liban (ATCL), est un sport populaire au Liban depuis la fin des années 1960. C'est le seul rallye sur piste du Championnat du Moyen-Orient des rallyes.


title: Sport au Liban

text: En 2001, Solidere a dévoilé qu'elle prévoyait de construire un circuit automobile dans le Centre-ville de Beyrouth dans le but d'organiser les courses de Formule 1 au Liban. Le projet étant de faire du circuit de Formule 1 de Beyrouth le seul Grand Prix urbain à l'exception de Monaco. Le projet ne s'est jamais concrétisé. Cependant, le Liban est entré dans le monde du sport automobile international en 2004 avec la formation de l'équipe libanaise pour le championnat A1 Grand Prix incluant le pilote Basil Shaaban, faisant du Liban le premier pays à participer à la Coupe du monde du sport automobile.


title: Sport au Liban

text: Le Jogging est un sport populaire, et plus particulièrement dans la capitale le long de la Corniche de Beyrouth, dans le Bois des pins et dans le Shoreline Walk, promenade pietonne reliant les grandes places du Centre-ville de Beyrouth. Le jogging est également pratiqué en dehors de Beyrouth comme à La Marina Joseph Khoury à Dbaiyeh, et le long des corniches de Tripoli, de Tyr et de Sidon.


title: Sport au Liban

text: Le Marathon international de Beyrouth est un évènement international annuel depuis 2003. Il se tient chaque automne et rassemble les meilleurs coureurs du Liban et d'ailleurs. Des courses plus courtes sont également organisées pour les jeunes et pour les compétiteurs moins sérieux. Ce Jour de la Course est présenté comme un évènement amusant, familiale, et y participer en étant déguisé ou vêtu de vêtements excentriques est devenu pour beaucoup une tradition.


title: Sport au Liban

text: Le culturisme ("bodybuilding" en anglais) est un sport très pratiqué au Liban. Des culturistes comme George Farah, Samir Bannout et Mohammad Bannout ont remporté des compétitions internationales. Edward Michel Kaouk fut un autre culturiste libanais qui a remporté le Championnat des pays Arabes et du Moyen-Orient en 1979, le Championnat de Culturisme Amateur de Paris en 1980, et le Championnat du Monde de Culturisme Amateur la même année. Malih Alaywan, ancien vice-président de l'IFBB (Association Internationale de Body-Building et Fitness) pour le Moyen-Orient, fut attribué le mérite de soutenir le culturisme au Liban et dans le monde Arabe.


title: Sport au Liban

text: Khalil Taha a gagné la médaille de bronze de lutte gréco-romaine aux Jeux olympiques d'été de 1952 à Helsinki, et Zakaria Chihab remporta la médaille d'argent. En 1980, Hassan Bechara remporta la médaille de bronze aux Jeux olympiques d'été de 1980 à Moscou.


title: Sport au Liban

text: Les Arts martiaux sont également des sports de combat très populaires au Liban.


title: Sport au Liban

text: L'Hippodrome du Parc de Beyrouth, une piste de course de chevaux construite en 1885, est de nouveau opérationnel et regagne sa popularité d'origine après des années d'oubli durant la guerre. De plus, des clubs privés ont été établis au Liban, tel que le Club Hippique Libanais (CHL).


title: Sport au Liban

text: La randonnée pédestre, le trekking et le VTT sont des sports populaires en été lorsque les téléskis peuvent permettre d'avoir accès aux meilleurs parcours du Liban, avec des vues panoramiques qui s'étendent de Chypre à l'ouest jusqu'à la Syrie à l'est. Le Lebanon Mountain Trail (LMT) est le premier long parcours de randonnée balisé du Liban. Il s'étend sur et traverse 75 villages. Il commence au nord du Liban et traverse le sommet du Mont Liban, pour finir au sud du pays. Le Baskinta Literary Trail (chemin littéraire de Baskinta) de de long, offre aux randonneurs l'opportunité de découvrir 22 points de repères littéraires reliés à plusieurs personnalités littéraires Libanaises reconnues. On trouve également en sports pratiqués au Mont Liban le Cross-country, l'Escalade, et la Spéléologie.D'après le conte français du L'Histoire d'Apollonius de Tyr, le roi Phénicien et philosophe stoïcien Apollonios de Tyr était le plus ancien joueur de tennis et champion enregistré (bien que fictif). En réalité, le tennis n'arriva pas au Liban avant 1889 lorsqu'il fut introduit pour la première fois dans le village de Broummana. Ainab était aussi l'un des premiers villages du Liban à avoir un court de tennis, qui fut construit par cinq professeurs de l'Université américaine de Beyrouth au début du . Le tournoi annuel de tennis, qui était un évènement international avant la guerre mais qui est davantage national aujourd'hui, se tient en Août à l'Université de Broummana.


title: Sport au Liban

text: Le Football est le sport le plus populaire au Liban. En football, la principale association au Liban est la Fédération du Liban de football.


title: Sport au Liban

text: Le Liban n'est jamais parvenu à la Coupe du monde de football (FIFA), et ne remporta pas de trophée. L'équipe nationale, qui participe également au Championnat d'Asie de l'Ouest de football, a atteint le premier tour des matches de qualification pour la Coupe du monde de football de 2010 en éliminant l'Inde, avec un score de 6-3, mais échoua pour se qualifier. En 2011, le Liban, entraîné par l'allemand Theo Bücker, a vaincu l'UAE 3 à 1, a fait ex æquo avec le Koweït à Beyrouth, mais a battu ces derniers 1 à 0 à Koweït. Ensuite, l'équipe a remporté le match contre la Corée du Sud à Beyrouth, ce qui rapprocha le Liban d'un point du système de qualification de la Coupe du Monde, mais qui plus tard ne réussit pas à se qualifier. Durant la phase de qualification de la Coupe d'Asie des nations de football 2015, le Liban a presque choqué les joueurs de football asiatiques en totalisant 8 points, comme la Chine, mais il a manqué de se qualifier à cause de la différence de buts. Depuis ce moment, les Libanais considèrent que c'est leur toute première "génération dorée" du football libanais, comme ce fut le cas pour la Belgique. Actuellement, la Fédération du Liban de football se réforme afin de créer un futur pour le football libanais, et invite de nombreux libanais en dehors du pays à venir jouer dans l'équipe nationale. Abdelghany Ramadan est un de ces joueurs qui a accepté récemment de rejoindre l'équipe nationale.


title: Sport au Liban

text: La première division du championnat professionnel de football au Liban est le Championnat du Liban de football. Douze équipes sont en compétition. Les principaux clubs de football du Liban sont les clubs de Beyrouth Al Nejmeh et Al-Ansar. La deuxième division du pays est la Lebanese Second Division. Les compétitions comprennent la Coupe de l'Elite du Liban, la Coupe du Liban de football, la Supercoupe du Liban de football et la Coupe de la Fédération du Liban.


title: Sport au Liban

text: Le Liban a également de très nombreux footballeurs et entraîneurs en dehors du pays. Le légendaire entraîneur brésilien Mário Zagallo qui a rapporté au Brésil le trophée de la Coupe du monde de football de 1970 est à moitié libanais. De très nombreux footballeurs ont également joué pour d'autres pays tels que Pierre Issa pour l'Afrique du Sud, Faryd Mondragón pour la Colombie, Ahmad Elrich pour l'Australie ou dernièrement Miguel Sabah et Miguel Layún pour le Mexique qui ont tous deux des origines libanaises.


title: Sport au Liban

text: Le Basket-ball est l'un des sports les plus populaires au Liban. En basket-ball, la principale association est la Fédération libanaise de basket-ball, elle est membre de la FIBA Asie. Le basket-ball fut joué au Liban pour la première fois au milieu des années 1920. L'Équipe du Liban de basket-ball s'est qualifiée trois fois consécutives à la Coupe du monde de basket-ball FIBA: en 2002, en 2006 et en 2010. Elle est classée du classement international établi par la FIBA, et l'équipe nationale féminine . Le Liban possède sa propre ligue de basket-ball: le Championnat du Liban de basket-ball masculin et féminin, en plus de la Coupe du Liban de Basket-ball. Les clubs libanais de basket-ball les plus performants sont le Riyadi Club Beyrouth et le Club Sagesse pour les hommes, et l'Antranik SC pour les femmes.


title: Sport au Liban

text: Parmi les basketteurs célèbres nous avons:


title: Sport au Liban

text: Les libanais jouent au mini-foot, très similaire voire identique au futsal. L'équipe nationale du Liban de Futsal représente le Liban lors des compétitions internationales de futsal et est dirigée par la Commission de Futsal de la Fédération du Liban de football. Elle fait partie des équipes d'Asie en ascension. En , l'équipe libanaise s'est classée au Classement Mondial des Nations Futsal (Futsal World Ranking), la sixième équipe asiatique la mieux classée cette année-là. En 2010 le Liban s'est classé puis en 2011.


title: Sport au Liban

text: Le Rugby à XIII est un sport populaire au Liban. La Fédération Libanaise de Rugby à XIII siège au Liban à Safra. Ils sont membres associés de la Rugby League European Federation et membres à part entière de la Rugby League International Federation. L'Équipe du Liban de rugby à XIII s'est qualifiée et a participé à la Coupe du monde de rugby à XIII 2000. Elle a failli se qualifier pour celle de 2008 mais a été battue de peu par le Samoa lors de son dernier match. En 2011, le Liban a de nouveau failli se qualifier pour la Coupe du monde de rugby à XIII 2013 mais a perdu contre l'Italie qui sera le et dernier pays à se qualifier pour cet évènement Le Championnat Bank Of Beirut est la plus grande compétition nationale de Rugby à XIII au Liban, et 5 clubs le composent (Tripoli City RLFC, LAU Immortals RLFC, Jounieh RLFC, Wolves RLFC, et Redbacks RLFC). La deuxième division, connue sous le nom de "Shield Championship", se compose essentiellement d'équipes qui représentent les universités libanaises. Le rugby à XIII est particulièrement populaire dans les écoles libanaises. Des championnats scolaires régionaux se tiennent dans les régions de Tripoli et de Beyrouth ainsi qu'un championnat scolaire national disputé par les catégories d'âges U14 (12/13 ans) et U16 (14/15 ans) Le Liban envoie également des écoles participer à des tournois scolaires internationaux régionaux, et a accueilli des équipes junior internationales venant de toute la région du Moyen-Orient/Afrique du Nord.


title: Sport au Liban

text: Le Rugby à XV au Liban remonte à la période coloniale française.


title: Sport au Liban

text: Le Touch rugby est un sport populaire au Liban. En 1998, la communauté d'australiens d'origine libanaise a fondé la "Lebanon Touch Football Association". Depuis les débuts du Liban à l'international en 1999, il s'est qualifié pour la Coupe du Monde en Australie où la catégorie Hommes +30 a remporté la médaille d'argent, la catégorie Mixte Open (sans limite d'âge) a gagné la médaille de bronze, et la catégorie Hommes Open est arrivée . Lors de la Coupe du Monde Junior de 2001 en Nouvelle-Zélande l'équipe libanaise Hommes de moins de 18 ans a fini et celle des moins de 20 ans est arrivée . Lors de la Coupe du Monde Junior de 2005 en Australie, l'équipe Hommes de moins de 20 ans a vaincu l'Afrique du Sud remportant ainsi la médaille de bronze. Lors de la Coupe du Monde de 2007 en Afrique du Sud, l'équipe Hommes Open a vaincu le Japon et a remporté la médaille de bronze. Le Liban est actuellement classé troisième au monde derrière l'Australie et la Nouvelle-Zélande.


title: Sport au Liban

text: Le Volley-ball connaît une certaine popularité au Liban où il existe une ligue de volley-ball amateur Ce sport collectif fut introduit au Liban par le biais des écoles étrangères après la Première Guerre mondiale en 1918. Dans les années 1920, il se répand rapidement dans certaines écoles, à savoir le Sacré-Cœur, Al Makassed et La Sagesse, ainsi que dans certaines universités telles que l'Université Saint-Joseph de Beyrouth (USJ) et l'Université Américaine de Beyrouth (AUB). En 1973, le gouvernement libanais signe un traité de coopération sportive avec l'URSS pour que des entraîneurs soviétiques entraînent l'équipe nationale libanaise de Volley-ball Le Liban a participé à plusieurs évènements internationaux de volley-ball. En 1952, Israël a vaincu le Liban 3 à 0 puis a perdu contre le Liban 3 à 2 lors du Championnat du Monde de Volley-ball à Moscou. Le Beach-volley se pratique également au Liban.


title: Sport au Liban

text: La natation, le ski nautique, le nautisme, le nautisme à la voile, la plongée sous-marine, et la planche à voile sont tous pratiqués le long de la côte Méditerranéenne du Liban, et plus particulièrement entre Beyrouth et Tripoli.


title: Sport au Liban

text: La plongée est un sport populaire au Liban où il y a d'intéressantes épaves à explorer. En plus d'avoir des eaux inexplorées sur 300 kilomètres de littoral, les températures de l'air sont supérieures à 21 °C de Mai à Octobre. Le Liban a ainsi beaucoup à offrir aux plongeurs qui s'y rendent.


title: Sport au Liban

text: Un championnat international de ski nautique était organisé au Golfe de Saint-Georges à Beyrouth à partir de 1955, cependant l'évènement fut abandonné avec le début de la guerre.


title: Sport au Liban

text: Depuis le milieu du , l'haltérophilie est l'une des plus grandes réussites de l'histoire des athlètes libanais qui ont participé à de nombreuses compétitions internationales. Mohamed Tarabulsi a remporté la médaille d'argent aux Jeux olympiques d'été de 1972 à Munich, en plus de plusieurs médailles d'or aux championnats continentaux et régionaux. Il est considéré comme l'un des athlètes les plus admirés du Liban.


title: Sport au Liban

text: Le Liban compte six stations de ski, avec des pistes adaptées aux skieurs et aux snowboardeurs de tous les âges et pour tous les niveaux d'expérience. En hors-piste, il y a beaucoup d'opportunités de faire du Ski de fond, de la raquette à neige, et de la motoneige.


title: Salon Bleu

text: Le Salon Bleu, actuellement Salon aux pilastres, fut des dignitaires de la Cour de Belgique. Lors des grandes réceptions, cette pièce, d'une teinte bleue très pâle, accueillait les représentants de plusieurs grandes et anciennes familles de la noblesse. Cette tradition a été supprimée au début de règne du roi Baudouin.


title: Piguet

text: Piguet peut faire référence à :


title: Casey Shaw

text: Joseph Casey Shaw, né le 20 juillet 1975 à Lebanon dans l'Ohio, est un ancien joueur américain de basket-ball. Il évoluait au poste de pivot.


title: Geoffroy de Caumont

text: Geoffroy de Caumont (né vers 1525 - mort empoisonné en ) baron de Caumont, fut l'une des plus grosses fortunes de France au début des guerres de Religion.


title: Geoffroy de Caumont

text: Frère aîné de François de Caumont, abbé d'Uzerche (assassiné à Paris en 1572, père du maréchal Jacques-Nompar), il hérita des biens de sa famille en 1562 et épousa la marquise Marguerite de Lustrac, l'une des plus riches héritières de France. Ils eurent une fille unique, Anne de Caumont (1574-1642), marquise de Fronsac, mariée de force par son tuteur, Jean d'Escars de Pérusse, à deux de ses fils.


title: Lepidopus caudatus

text: Lepidopus caudatus, communément appelé sabre argenté, est un poisson d'eau salée appartenant à la famille des Trichiuridae.


title: Sham Pistols

text: Sham Pistols est un groupe de punk rock britannique actif de juin à juillet 1979. Il comptait plusieurs musiciens devenus connu par la suite, comme batteur Paul Cook et guitariste Steve Jones, membres des Sex Pistols ou chanteur Jimmy Pursey et bassiste Dave Treganna, futur membres de Sham 69.


title: Sham Pistols

text: Après la séparation des Sex Pistols en janvier 1978, le guitariste Steve Jones et le batteur Paul Cook souhaitent former un nouveau groupe. Des musiciens tels que Bob Geldof sont considérés pour en devenir les membres, mais c'est finalement le chanteur Jimmy Pursey et le bassiste Dave Tregunna du groupe Sham 69 qui seront recrutés. Pursey se joint aussi à Cook/Jones sur scène avec The Clash en au London's Music Machine. En , Pursey annonce qu'ils ont enregistré 10 chansons — onze originales et trois reprises — et qu'ils tourneront en septembre la même année. Ce même mois, ils tournent avec les Sex Pistols. Le groupe prévoit à cette période de jouer "Silly Thing", "Lonely Boy", "Submission" et "Pretty Vacant" des Sex Pistols et "Joey's on the Street" et "If the Kids are United" de Sham 69. Dans les lignes du CD "The Complete Professionals", Phil Singleton explique que les chansons "Some Play Dirty", "Natural Born Killer", "Silly Thing", "Here We Go Again", "1-2-3" et "Kamikaze" ont été enregistrées en studio les 6 et .


title: Sham Pistols

text: Ils passent leur temps aux Manor Studios à Oxfordshire pour produire leur premier album, "Natural Born Killer", à la moitié de l'année 1979. Le , Cook et Jones sortent du studio et Jonex dira : Jones expliquera à "Smash Hits" en : Après la séparation du groupe, Cook et Jones formeront The Professionals et Pursey jouera en solo puis formera plus tard Sham 69.


title: Sham Pistols

text: En 2001, l'album live "Sham 69 Live in Glasgow 1979", enregistré lors d'un concert à Glasgow, en . En , un vinyle bootleg intitulé "Sham Pistols - Natural Born Killer" est publié. En octobre 2015, les chansons "Some Play Dirty" et "Natural Born Killer" sont publiés dans le coffret triple CD "The Complete Professionals" par le labels UMC/Mercury Records.


title: Compas solaire viking

text: Le compas solaire est un instrument de navigation qui aurait servi aux Vikings pour la navigation hauturière notamment dans l'Atlantique Nord entre le et le à une époque où la boussole n'avait pas encore été introduite en Europe. A noter que cette hypothèse est cependant mise en doute dans des études récentes.


title: Compas solaire viking

text: Durant l'année 1948, l'archéologue Danois C.L Verbaek découvrit un fragment de bois semi cylindrique dans le fjord Uunartoq au Groenland, sur les ruines d’un couvent du . Au centre de ce demi-disque se trouve un trou central dans lequel était placé un Gnomon. Seize encoches triangulaires ont été entaillées sur le pourtour du demi-disque. L’autre moitié du disque n’a pas été retrouvée mais on est en droit de penser qu’elle est également marquée de 16 encoches symétriques aux 16 autres nous donnant ainsi les 32 encoches d’une boussole. En outre, une courbe ressemblant à une courbe de déclinaison du soleil et une ligne droite correspondant à l’équinoxe ont été gravées au-dessus du centre. Ces lignes ont été retravaillées plusieurs fois, semble-t-il par souci de précision.


title: Compas solaire viking

text: Le jour avant le départ, les navigateurs Viking mettaient l’instrument à plat et marquaient à intervalles réguliers l’extrémité de l’ombre portée par le gnomon sur le disque. En reliant ces points ils obtenaient une courbe passant au plus près du centre dans la direction du nord. Il était alors facile de tracer l’axe nord/sud en traçant une droite passant par le point de la courbe le plus proche du gnomon et par le centre du disque. Une fois en mer, il suffisait de faire coïncider l’extrémité de l’ombre du gnomon avec un point de la courbe et d’ainsi pouvoir s’orienter.


title: Compas solaire viking

text: La déclinaison du soleil varie quotidiennement, la courbe de déclinaison devenait fausse après quelques jours et devait donc être retracée. Cependant, la déclinaison du soleil varie plus lentement lorsque l’on est proche du solstice d’été


title: Compas solaire viking

text: Cet instrument n'est valable qu'à une latitude constante puisque la taille de l'ombre portée par le soleil sur le gnomon varie avec la latitude. Cependant aux vues des différentes routes maritimes empruntées par les vikings, naviguer en conservant une latitude constante était une solution tout à fait acceptable. Par exemple, en restant aux alentours du Nord, il est possible de rallier le Groenland depuis la Norvège en passant par les îles Shetland et les îles Féroé.


title: Compas solaire viking

text: Toutefois, des hypothèses récentes ont fait état de la possibilité que les marques relevées sur ce compas aient pu servir à déterminer des latitudes.


title: Compas solaire viking

text: En l'absence de soleil, les Vikings, selon une hypothèse assez couramment admise, auraient eu recours à l'utilisation d'une "pierre de soleil", permettant par dépolarisation de la lumière, de situer le soleil.


title: Compas solaire viking

text: Cependant cette hypothèse est contredite par de nombreux scientifiques et l'utilisation de la pierre de soleil par les vikings à des fins maritimes n'a pu être prouvée ni par les textes médievaux ni par l'archéologie


title: Palais public de Saint-Marin

text: Le Palais public est l'hôtel de ville de Saint-Marin et également le siège du gouvernement. Il abrite les principaux organes institutionnels et administratifs de la République : les capitaines-régents, le Grand Conseil général, le Conseil des Douze et le Congrès d'État.


title: Palais public de Saint-Marin

text: La conception générale est similaire au Palazzo Vecchio de Florence, mais à une échelle beaucoup plus petite.


title: Palais public de Saint-Marin

text: L'édifice actuel a été conçu par l'architecte romain et a été construit entre 1884 et 1894. Il remplace un ancien bâtiment appelé le "Domus Magna Comunis".


title: Palais public de Saint-Marin

text: Le palais est représenté sur la face nationale des pièces de 2 euros de Saint-Marin.


title: Martin van Steen

text: Martin van Steen (né le à Oosterhout dans le Brabant-Septentrional aux Pays-Bas) est un coureur cycliste néerlandais, professionnel de 1993 à 2001.2 participations


title: Max Donnevert

text: Max Donnevert (1872-1936) est un homme politique allemand. Juriste, il fut député allemand au Landtag d'Alsace-Lorraine de 1911 à 1918. Maximilian Donnevert voit le jour le à Sarrelouis, en Allemagne. Il fait ses études de droit à l'université de Fribourg-en-Brisgau, puis à Strasbourg et enfin à Berlin. Depuis la défaite française de 1871, l'Alsace-Lorraine est annexée à l'Allemagne, offrant des opportunités nouvelles aux citoyens allemands, qui s'installent en masse dans ces nouveaux territoires du Reich. Max Donnevert effectue ainsi son stage pratique à Sarreguemines, puis à Sierck-les-Bains, Metz et Colmar.


title: Max Donnevert

text: En 1901, Donnevert décide de s'installer à Metz, une ville animée, alors allemande, d'Alsace-Lorraine. Le barreau de Metz est alors totalement germanisé. Parmi ces avocats allemands, Max Donnevert, est sans doute le plus en vue. Il devient rapidement le chef de file du "Liberaldemokratische Partei", le parti des libéraux-démocrates.


title: Max Donnevert

text: Dans le paysage politique régional, on assiste en effet à l’implantation progressive des partis politiques de type allemand, corrélativement à l’émergence d’une politique régionale propre au Reichsland et à ses enjeux. Donnevert se présente naturellement aux élections du Landtag d'Alsace-Lorraine, l'assemblée législative d'Alsace-Lorraine. En 1911, Max Donnevert alors élu député avec 63,7 % des suffrages exprimés, siégeant avec l’étiquette "Liberaldemokraten". Opposé aux socialistes du SPD et aux centristes du "Elsaß-Lothringische Zentrumspartei", Max Donnevert défend une politique volontairement libérale.


title: Max Donnevert

text: Rittmeister dans la cavalerie pendant la Première Guerre mondiale, Max Donnevert ne peut revenir en Lorraine après l'Armistice de 1918. Il poursuit donc sa carrière outre-Rhin. Il est fait Docteur honoris causa de l'Université de Francfort en 1927.


title: Max Donnevert

text: Max Donnevert décéda le , à Berlin, où il repose au Südwestkirchhof Stahnsdorf.


title: Alfred Srp

text: Alfred Srp (né le à Vienne, mort le à Berlin) est un monteur autrichien.


title: Alfred Srp

text: Après sa formation et son travail sur des courts-métrages, Srp devient monteur chef et se fait un nom avec la trilogie "Sissi". Par la suite, il participe à de grandes productions allemandes et internationales.


title: Crassula moschata

text: Crassula moschata est une espèce de plante herbacée vivace, succulente et tapissante, de la famille des Crassulacées, présente sur les rivages des régions froides de l'hémisphère sud. "Crassula moschata" est une plante rampante qui forme des tapis de végétation plus ou moins denses. Un même individu peut parfois s'étendre sur plusieurs mètres de diamètre. Les tiges principales restent prostrées et s'enracinent au niveau des nœuds. Elles portent de nombreuses ramifications latérales qui se redressent à leurs extrémités.


title: Crassula moschata

text: Les feuilles sont simples, effilées à la base, arrondies au sommet, étroites, de forme oblongue, elliptique ou spatulée. Elles sont de taille variable, de 2 à de longueur et de 1,2 à de largeur. Elles sont épaisses d'environ , aplaties à la face supérieure, légèrement bombées à la face inférieure.


title: Crassula moschata

text: Les inflorescences sont réduites à une seule fleur. Elles apparaissent à l'aisselle de feuilles terminales. Les fleurs sont portées par un pédoncule long de 1,5 à et sont composées de quatre sépales rosés soudés à la base et de quatre pétales blancs longs d'environ . Les étamines sont également au nombre de quatre. La floraison survient de janvier à mars.


title: Crassula moschata

text: Le fruit est composé de quatre follicules contenant chacun quelques graines au tégument non ridé mais juste à peine rugueux.


title: Crassula moschata

text: Les tapis de "Crassula moschata", en particulier ceux qui sont les plus exposés aux embruns et à l'ensoleillement, se chargent fréquemment d'une abondante coloration rouge.


title: Crassula moschata

text: Selon Georg Forster, l'espèce exhale un léger parfum de musc ("Recens odorem debilem muschi spirabat"), d'où le choix de l'épithète "moschata" (musquée), mais malgré ce nom donné par le découvreur, d'autres botanistes, comme Joseph Dalton Hooker, n'ont jamais détecté le moindre parfum sur la plante fraîche ("Notwithstanding the name given it by its discoverer, I was unable to detect any odour of musk or smell of any kind in the fresh plant").


title: Crassula moschata

text: "Crassula moschata" est une plante qui se développe exclusivement en bord de mer dans la zone littorale soumise aux embruns. Elle est commune sur les côtes du sud de la Nouvelle-Zélande, de la pointe de l'Amérique du Sud et des îles subantarctiques. Elle est également présente, mais rare, en Tasmanie.


title: Crassula moschata

text: Sur les îles subantarctiques, l'espèce est la principale composante, avec "Leptinella plumosa", des pelouses côtières halophiles.


« Le plus grand défi de l'histoire de l'humanité » est une tribune publiée par le journal "Le Monde" le , appelant le gouvernement à une action « ferme et immédiate » face au danger du réchauffement climatique. Elle figure en une du journal, avec pour titre "L'appel de 200 personnalités pour sauver la planète". L'impact de cette tribune est qualifié de « retentissant » et « sans précédent » pour un sujet concernant l'environnement.


title: Le plus grand défi de l'histoire de l'humanité

text: Elle a été lancée par l'actrice Juliette Binoche et l’astrophysicien Aurélien Barrau, à la suite de la démission de Nicolas Hulot de son poste de ministre d'État, ministre de la Transition écologique et solidaire, le .


text: La liste des destinataires est publiée par le journal "Le Monde" par ordre alphabétique.


text: Les personnalités sont classées par la principale profession ou activité :


title: Quatre Jours de Dunkerque 1971

text: La des Quatre Jours de Dunkerque a eu lieu du au . La course compte huit étapes, dont un prologue, deux demi-étapes constituées d'une étape raccourcie et d'un contre-la-montre individuel, et deux demi-étapes raccourcies, et porte sur un parcours de . Le prologue est un contre-la-montre individuel de disputé à Dunkerque et remporté par le Français Charly Grosskost qui prend la tête du classement général ; la première étape, Dunkerque - Cambrai en , l'est par le Belge Frans Verbeeck, le Français est toujours leadeur ; la deuxième étape, reliant en Cambrai à Saint-Quentin, l'est par le Belge Roger De Vlaeminck qui prend la tete du classement général ; la troisième étape secteur a, Saint-Quentin - Valenciennes en , l'est par son compatriote Willy Van Malderghem, qui prend la tête du classement général, et le reste encore lorsqu'il remporte le contre-la-montre individuel de la troisième étape secteur b de dans Valenciennes ; la quatrième étape, reliant en Valenciennes à Dunkerque l'est par Charly Grosskost, Willy Van Malderghem reste leadeur du classement général ; la cinquième étape secteur a, autour de Bailleul en passant par Cassel, l'est par le Belge Frans Verbeeck ; enfin, la cinquième étape secteur b, formant une boucle auteur de Dunkerque, l'est par le Britannique Barry Hoban tandis que le Belge Roger De Vlaeminck remporte le classement général.


title: Quatre Jours de Dunkerque 1971

text: L'édition 1971 des Quatre Jours de Dunkerque est divisée en huit étapes réparties sur six jours, le premier est un prologue disputé sous la forme d'un contre-la-montre individuel, le quatrième comprend deux demi-étapes, dont un contre-la-montre individuel, et le dernier jour deux demi-étapes également. L'arrivée de la et le départ de la secteur a ont lieu à Saint-Quentin, dans l'Aisne. La cinquième étape secteur a démarre et arrive à Bailleul, mais passe par Cassel.


title: Marxisme autogestionnaire

text: Le marxisme autogestionnaire est un courant du marxisme qui prône l'abolition du capitalisme et l'implantation du socialisme comme une société radicalement différente, basée sur l'autogestion.


title: Marxisme autogestionnaire

text: Ses principaux représentants sont Yvon Bourdet, Alain Guillerm et Nildo Viana. En France, la revue "Autogestion et socialisme" a existé de 1970 à 1979. Yvon Bourdet y écrit qu'en se prononçant pour « une association où le libre épanouissement de chacun est la condition du libre épanouissement de tous » (dans le "Manifeste communiste" de 1848), Karl Marx « donne ainsi la définition exacte d’une société autogérée ».


title: Leptinella plumosa

text: Leptinella plumosa est une plante herbacée de la famille des Astéracées. C'est une espèce des îles subantarctiques des océans Pacifique et Indien.


title: Leptinella plumosa

text: Espèce très variable, c'est une plante herbacée vivace qui forme de grands tapis. Ses tiges rampantes, d'un diamètre allant jusqu'à 5 mm, ont de courtes branches latérales se terminant en rosettes de feuilles. Elle fleurit de novembre à mars et fructifie de février à mai.


title: Leptinella plumosa

text: La plante se trouve sur les Îles Auckland, Antipodes, Campbell, Macquarie, Kerguelen, du Prince Édouard, Heard et Crozet. Elle est très répandue près des côtes et rare à l'intérieur des terres, bien qu'on en ait trouvé à des altitudes allant jusqu'à 150 m au-dessus du niveau de la mer.


title: Crème princesse

text: La crème princesse, ou crème madame, est le résultat d'un mélange de crème pâtissière et de crème fouettée dans le but d'obtenir une crème mousseuse.


title: Crème princesse

text: Elle est composée d'œuf, de farine de blé, de sucre et de crème fraîche liquide entière.


title: Crème princesse

text: Elle est proche de la crème diplomate qui contient, en plus, de la gélatine.


title: Crème princesse

text: On l'emploie pour la confection de tarte tropézienne, génoise, chou


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Le théâtre de Poche est une institution théâtrale fondée à Bruxelles en 1951 par Roger Domani et Roland Ravez. Il est installé à l’entrée du Bois de la Cambre depuis 1966. D’abord expérimental par ses textes et ses formes (années 1950 à 1980), le théâtre de Poche se centre dès les années 1990 sur un théâtre dédié aux questions de société.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Le théâtre de Poche est né d’une amitié qu’on peut comparer à un « coup de foudre ». Alors jeune journaliste à "La Cité Nouvelle", Roger Domani rencontre un soir de 1950 à la sortie du théâtre un jeune comédien et metteur en scène, Roland Ravez. Ils partagent des idées nouvelles et une foi commune en l’avenir du théâtre. Quelques mois après cette rencontre, en 1951, ils décident de créer leur propre théâtre.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Roger Domani avait un besoin de théâtre, disait-il, comme il avait un besoin de manger: « J'étais un gourmet qui ne trouvait pas son content dans les restaurants traditionnels. Alors j'ai ouvert ma propre cuisine. Il fallait créer un théâtre où l’on jouerait un répertoire qui nous plairait. »


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Brièvement installé dans un appartement bourgeois de l’avenue Louise, à Bruxelles, de février à septembre 1951, le théâtre de Poche s’installe ensuite chaussée d’Ixelles, où il séjournera jusqu’en 1964.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: La première production à la chaussée d’Ixelles, en octobre 1951, s’intitule "Les Démoniaques", une pièce de l’auteur français Michel Durafour (alors parfaitement inconnu, il allait devenir Ministre de la République). L’anecdote raconte que Durafour, à peine arrivé dans le théâtre, s’est vu confier un tournevis pour terminer d’installer les sièges avant la première. La pièce évoque le désarroi d'étudiants du Quartier Latin, « désaxés et avilis par la guerre, victimes d'une époque sans idéal ». Cinq ans après la Seconde Guerre mondiale, le Théâtre de Poche démontre d'emblée qu'il s'adresse en priorité aux interrogations des nouvelles générations, dont font partie ses animateurs.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Entre 1951 et 1955, Roger Domani et Roland Ravez produisent de jeunes auteurs encore inconnus de la scène comme Jean Genet, Eugène Ionesco, Boris Vian, Jacques Audiberti, Arthur Adamov, Harold Pinter… Le théâtre de Poche mise sur l’audace et veut jouer le rôle de « découvreur de pièces non conformistes, originales et audacieuses ». Roger Domani assure la gestion du théâtre, souvent « au culot », armé d’un flair puissant pour la nouveauté. Roland Ravez assure la plupart des mises en scène.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Le succès est immédiat. Les défis financiers aussi : passionné, Roger Domani se soucie peu des créanciers qui viennent réclamer les impayés au nom des fournisseurs. Sa légendaire réponse aux huissiers (« Domani, revenez domani! ») lui vaudra son surnom de Domani – il était en effet né Roger Gheers. En 1957, Roland Ravez quitte la direction du théâtre. Un naufrage financier est évité de justesse grâce à l’intervention du Ministre d’État de l’époque Léo Collard.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Roger Domani, par son amour pour le voyage, parcourt la planète à l'affût de nouveauté ; de New York, Paris et Londres, il ramène des textes parmi lesquels "Connaissez-vous la Voie lactée ?" (1958) de Karl Wittlinger, "Biederman et les Incendiaires" (1959) de Max Frisch, "La Prochaine Fois je vous le chanterai" (1963) de James Saunders et "Du vent dans les branches de Sassafras" (1965) de René de Obaldia.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Au début des années 1960, le théâtre de Poche poursuit ses tournées internationales : Congo, Afrique Équatoriale française, Italie, Pologne. En 1963, le pâté de maisons qui abrite le théâtre de Poche sur la chaussée d’Ixelles est destiné à être démoli, pour faire place à la galerie commerciale de la Toison d’Or. Roger Domani fait mine de chercher un lieu, mais ses préoccupations sont ailleurs. En 1964, lors d’une tournée au Zaïre, le directeur du Poche choisit de rester en Afrique où il crée l'Office Eurafricain de Diffusion Artistique et Culturelle. Il organise des tournées de compagnies théâtrales belges, ce qui ne l'empêche pas de continuer à produire des spectacles qui sont provisoirement hébergés par Jacques Huisman, dans la petite salle du théâtre national de Belgique, à Bruxelles.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: En 1964, Roger Domani rencontre Roland Mahauden, lors d’un vol à bord d’un avion opérant des liaisons intérieures au-dessus du continent africain. Les deux hommes, assis côte à côte, « fumaient la même marque de cigarettes ». Roland Mahauden, qui reprendra la direction du théâtre de Poche en 1992, est alors formateur de para-commandos. Une amitié se lie, qui ne se démentira jamais. Ensemble, ils créent le Ballet National Folklorique du Congo rassemblant quelque 80 danseurs qui feront un triomphe à Dakar au premier Festival Mondial des Arts Nègres en 1966. Ensemble, ils parcourent plus de 15.000 kilomètres de brousse, dans un Zaïre en pleine rébellion.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: En 1966, Roger Domani revient d’Afrique où il aura passé trois années consécutives. À Bruxelles, il s’agit de trouver un nouveau lieu pour le théâtre. Roland Mahauden lui propose les locaux d'un club de pétanque, à l’arrière de la patinoire tenue par sa mère au Bois de la Cambre. En automne 1966, le nouveau théâtre s’ouvre dans un répertoire contemporain.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Le premier spectacle à s'y jouer est "Insulte au public" de Peter Handke, mis en scène par Jorge Lavelli et adapté par Jean Sigrid. Pour atteindre la salle lors de la première représentation, le public bruxellois doit marcher sur des planches de bois jetées à la hâte sur le sol, parce que la chape de béton n’a pas eu le temps de sécher. L’anecdote raconte qu’une élégante spectatrice, les hauts talons enlisés dans le béton frais, s'est exclamée en faisant référence au titre de la pièce : « J'imagine que le spectacle a déjà débuté! ».


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Dès 1967, Roger Domani poursuit l’ouverture vers les jeunes auteurs et metteurs en scène étrangers : Allen Ginsberg, Fernando Arrabal, James Saunders, Roland Topor, ou Adrian Brine . Roger Domani se lie d'amitié avec ces artistes et définit son action théâtrale comme une « association de copains » forgée dans la confiance et un goût pour l’insoumission et la fête. Marqué par son expérience africaine et par un humanisme réaliste, Roger Domani est convaincu que le monde doit être changé et que le théâtre doit y aider. Le théâtre de Poche se réclame comme un véritable théâtre d'action, directement lié à des thématiques contemporaines, avec des pièces comme "McBird" (1968) de Barbara Garsons, qui superpose l'assassinat de John F. Kennedy à l'intrigue de "Macbeth" de Shakespeare, ou "America Hurrah" (1967) de Jean-Claude Van Itallie, satire contre le consumérisme américain et la guerre du Vietnam.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Au début des années 1970, malgré le succès de billetterie et la reconnaissance critique, la situation financière du théâtre de Poche est désastreuse. Pour sauver les meubles, au sens propre, Roland Mahauden fait à moto de constants allers-retours entre les huissiers pour que la vente du matériel soit évitée. En 1971, un accord est trouvé avec le Ministre de la Culture Albert Parisis. Le théâtre de Poche est établi comme « Théâtre expérimental de Belgique », avec une subvention augmentée en fonction de ses missions de soutien aux « jeunes compagnies » qui émergent alors.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Soucieux d’ouvrir les formes théâtrales à des expérimentations nouvelles, le théâtre de Poche explore des zones inédites sans se couper du public. En 1971, plus de 15.000 spectateurs rejoignent le Bois de la Cambre pour découvrir "Et ils passèrent des menottes aux fleurs", de Fernando Arrabal, où des acteurs se dévêtissent entièrement, une première belge en Belgique. La mise en scène réunit notamment Marion Hänsel et Philippe van Kessel . La police bruxelloise est réquisitionnée, chaque soir, pour s'assurer de la majorité d'âge des spectateurs.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Autre gros succès de la décennie, "La Famille", de , se présente comme « un authentique feuilleton T.V. », divisé en quatre épisodes sur l'ensemble de la saison 1973-1974. Sous la conduite de Derek Goldby, la distribution compte notamment le comédien français Niels Arestrup, qui fait ses premiers pas sur les scènes professionnelles.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: En 1974, Roger Domani s’associe à Antoine Vitez pour produire "Le Pique-Nique de Claretta" de René Kalisky, auteur belge porté pour la première fois à la scène. Les représentations du spectacle, qui évoquent les derniers jours de Mussolini, sont, à Bruxelles, chahutées par des groupuscules néo-fascistes. Selon Domani, « l'art a toujours évolué par scandales » et « la société elle-même n'évolue que par le scandale ».


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: En 1975 et 1976, le théâtre de Poche fête son . Pour cette occasion, Derek Goldby met en scène L'Éveil du Printemps de Frank Wedekind. Roger Domani investit plusieurs théâtres bruxellois avec des spectacles internationaux dont il apprécie le caractère novateur, comme "Sweetbird" de l'Iowa Theatre Lab ou "Morte Della Geometria" d'Ouroboros (Centre de Recherche théâtral italien). Le théâtre de Poche investit les souterrains de la Place Royale, les Halles de Schaerbeek, la Chapelle des Brigittines...


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Dès le début des années 1980, Roland Mahauden, après son passage par l’armée puis par le cinéma, est au théâtre de Poche à temps plein, comme bras droit de Roger Domani. Le duo poursuit sa volonté d’un théâtre engagé, porté par la contestation et la défense des Droits de l’Homme.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: La décennie 1980 est marquée par plusieurs « blockbusters », certaines productions atteignant le cap des 100, 200 voire 300 représentations en tournée. Parmi ces spectacles figurent "Bent" (1981) de Martin Sherman, "Un certain Plume" (1982) de Henri Michaux (un solo de Philippe Geluck, alors acteur, qui jouait également dans "Bent"), "Good" (1983) de Cecil Perceval Taylor , "Les Trompettes de la mort" (1986) de Tilly , "L'Art d'aimer" (1987) d’Ovide dans la mise en scène de Roland Mahauden et surtout "Les Videurs" (1988) de John Godber, dont la tournée durera jusqu’en 1996.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Malgré leur disparité stylistique, tous ces spectacles témoignent de la sensibilité engagée du théâtre de Poche. Dans "Bent", Martin Sherman rappelle que, durant la Seconde Guerre mondiale, les nazis ont organisé la persécution des homosexuels. Ce récit touche particulièrement Roger Domani et définit le goût du théâtre de Poche en cette décennie 1980 pour des œuvres sombres, qui dénoncent et alertent. Mais cette palette n’est pas monochrome : avec "Un certain Plume", de Henri Michaux, la poésie de Philippe Geluck marque très durablement les esprits. Quant aux "Videurs",  c’est « le délire, la frénésie, la tornade », même si l’humour s’y teinte de noir. Cinq comédiens (Jean-Paul Dermont, Michel Kartchevsky, Luc Fonteyn, Thierry Wasseige et Xavier Percy) endossent une galerie de 40 personnages, reflétant une société en prise directe avec les questions du chômage, de la violence, des dépendances et de la solitude. Le spectacle dépassera le cap des 380 représentations et des 80.000 spectateurs.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: En parallèle, par ses missions spécifiques d’accompagnement de la jeune création, depuis le milieu des années 1970, Roger Domani ouvre les portes du théâtre à de jeunes comédiens, auteurs et metteurs en scène : Philippe van Kessel, Elvire Brison, Michel Dezoteux ou encore Martine Wijckaert, dont la plupart sont à l’orée d’une importante carrière théâtrale.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Les années 1990 marquent un tournant important dans l’histoire du théâtre de Poche : en novembre 1992, Roger Domani transmet la direction du théâtre au metteur en scène Roland Mahauden qui « déjà, depuis quelques années, l’aide à tenir le gouvernail du Poche ». La transition, qui se tient avec l’aval du Conseil d’Administration, est une passation plus qu’une rupture. Elle n'en ouvre pas moins un tout nouveau chapitre dans l’histoire du théâtre. Elle va permettre à Roland Mahauden d’imprimer sa patte « rock’n’roll » sur la programmation des vingt années qui suivent. Inspiré par ses années Domani et prêt, comme lui, à dénoncer toutes les injustices, Roland Mahauden entend créer un théâtre d’accès direct, pour le plus grand nombre et particulièrement la jeunesse, public qui le passionne.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Dans le même souci des jeunes générations, Roland Mahauden crée le Festival annuel Premières Rencontres en 1993. Jusqu’en 2006, ce festival présentera chaque année, à la rentrée théâtrale, les quelque 80 jeunes lauréats d’écoles supérieures d'art dramatique (Insas, IAD, Conservatoires de Mons, Liège et Bruxelles), au départ dans leur exercice de fin d’études. Outre les cinq écoles de la Fédération Wallonie-Bruxelles, certaines éditions des Premières Rencontres s’ouvrent aussi à des lieux de formation étrangers, comme l'École nationale de théâtre du Canada, la Scuola d'Arte Dramatica de Milan ou l'École du Passage de Niels Arestrup. Dès l’an 2000, les Premières Rencontres sont l’occasion d’une création collective, toutes écoles confondues. Le metteur en scène Charlie Degotte dirige notamment "La Revue Panique" , inspirée de Roland Topor (en 2000), puis "La Revue Camique", qui puise dans les textes de l’auteur et humoriste français Pierre Henri Cami (2001). En 2004, les "Premières Rencontres Nord-Sud" réunissent les lauréats des écoles de théâtre francophones belges et de jeunes comédiens venus du Congo, du Burkina Faso, d’Haïti et de Palestine. En 2005, les Premières Rencontres s’ouvrent à des comédiens tchétchènes, sous la conduite de Jean-Michel d’Hoop, Jean-François Noville et Magali Pinglaut.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Comme il l’avait lui-même été pour Roger Domani, Roland Mahauden se trouve un indéfectible aide de camp. Olivier Blin est engagé au théâtre de Poche en 1993. « Olivier m’a d’abord proposé des services gratuits, ce qui a d’emblée suscité mon intérêt ! », racontera plaisamment Roland Mahauden en 2013. Olivier Blin avait en effet commencé par prospecter pour les Premières Rencontres au Québec, où il avait notamment rencontré l'auteur et metteur en scène Wajdi Mouawad, avant d’être officiellement engagé par le Poche. Olivier Blin embarque dans la « maison d'aventures » et participe de près à de grands succès du Poche : "Tu ne violeras pas" d’Edna Mazya , que Wajdi Mouawad vient mettre en scène au bois de la Cambre (1995), "Trainspotting" d’Irvine Welsh, dirigé par Derek Goldby (1996), "Un fou noir au pays des Blancs" de Pie Tshibanda (2001) ou encore "Les Monologues du vagin" d’Eve Ensler (2000) , qui se joueront sur cinq saisons.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Le théâtre de Poche, par ses thèmes et la forme directe de ses spectacles, suscite l’intérêt des jeunes générations. « Depuis 1951, le public du Poche est un public jeune », affirme ainsi Roland Mahauden en 1997 au "Soir". Même s’il reconnaîtra plus tard que le public avait vieilli durant les dernières années de direction de Roger Domani, Mahauden indique à raison qu’il a œuvré sans relâche à le rajeunir. "Trainspotting" devient par exemple un spectacle-culte dont le succès touche le jeune public de 16 à 24 ans, qui téléphone au théâtre « pour savoir comment réserver une place de théâtre ». Dès le milieu des années 1990, le théâtre de Poche va produire des spectacles à destination particulière des adolescents et des jeunes adultes, axés sur des thématiques qui les concernent directement : le quotidien d’une enfant de la guerre avec "Le journal de Zlata" mis en scène par Daniela Bisconti (1994), les agressions sexuelles avec "Tu ne violeras pas" d’Edna Mazya (1995), l’inceste et les abus sur les enfants avec "Bouches décousues" de Jasmine Dubé, mis en scène par Roland Mahauden (1997). Certains de ces spectacles créent la polémique, faisant l’objet de censure par des établissements scolaires. Ces réactions, bien que marginales, et surtout le très large succès rencontré par ces spectacles confèrent au Poche une réputation durable de théâtre qui parle à la jeunesse et l’invite à l’action responsable.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Le 27 août 1998, le théâtre de Poche, entièrement rénové, est inauguré. Dès 1985, Roger Domani avait signalé à la Ville de Bruxelles, propriétaire du bâtiment, que la pluie tombait dans la salle et qu’un gros arbre menaçait de s’écrouler sur le théâtre. Les travaux débutent en 1997 et leur coût s’élève à 72 millions de FB, pris en charge par la Ville de Bruxelles et la Communauté Française. Le nouveau théâtre maintient son « humeur intime » (237 places, soit 30 sièges en plus). Le bar et le feu ouvert restent les éléments centraux de l’accueil du public.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: En février 1999, le théâtre de Poche met sur pied le projet-pilote "Article 27", en collaboration avec Isabelle Paternotte. Ce projet défend le droit à la culture pour tous : toute personne en situation sociale ou économique difficile peut accéder à un événement culturel en payant un tarif préférentiel de 50 BEF ( aujourd'hui). "Article 27" propose également le service d’ambassadeurs culturels qui accompagnent les usagers au spectacle. Ce droit à la participation à la culture, établi par l’Article 27 de la Déclaration universelle des droits de l’homme, est essentiel pour Roland Mahauden, qui estime que la culture est «un lien social, aussi important que d’avoir un toit ou à bouffer ». Avec son soutien et celui d’Olivier Blin, l’initiative d’Isabelle Paternotte se structure en asbl en octobre 1999 et est active depuis lors.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: "Les Monologues du vagin" d’Eve Ensler, mis en scène par Tilly, dont la première mondiale en langue française a lieu en avril 2000 au bois de la Cambre, donne le ton de la décennie qui s’annonce au Poche : un théâtre de témoignage, directement emprunté au réel, qui secoue les tabous, vise l’émotion et la réflexion. Pour le directeur Roland Mahauden, l’artiste, aiguillonné par sa propre conscience, doit précéder les questions de société et les donner à voir « de toute urgence ». « Au théâtre, on n’est pas là pour dire aux gens comment ils doivent penser, on est juste là pour leur rappeler qu’il faut penser » : tel sera son leitmotiv. Par leur capacité mobilisatrice et citoyenne, les thèmes abordés par les spectacles (adoption, inceste, suicide, euthanasie, sexualité,…) inspirent des partenariats avec de nombreuses associations sociales, parmi lesquelles l’Unicef, Médecins Sans Frontières, Handicap International, Amnesty International ou La Ligue des Droits de l’Homme. Ces échanges se poursuivront dans les décennies suivantes. Ils ouvrent le Poche à d’autres publics, au siège ou en tournée, et offrent aux associations un autre biais pour mener leurs projets d’entraide, de réflexion ou de désaliénation sociétale.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: « On a parfois tort d’avoir raison trop tôt », disait Roger Domani. Les premiers jours des "Monologues du vagin" sont difficiles et les réservations peu nombreuses, avant que la location ne « s’enflamme littéralement ». Le succès est tel que le théâtre programmera le spectacle durant tout l’été 2001. Joué par Fanny Cottençon à la création en français, le spectacle sera ensuite porté par Estelle Marion, Sophie Duez, Isabelle Wéry et Christine Boisson. Sa tournée et les différentes reprises dureront jusqu’en 2004.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Après "Bent" (1981 et 1998) ou "Trainspotting" (1996), Derek Goldby met en scène les spectacles parmi les plus marquants de la décennie 2000. En 2001, Goldby dirige "Le Colonel Oiseau" de Hristo Boytchev , qui raconte une expédition militaire menée aux Balkans par une équipée échappée d’un asile. Durant les répétition, l’ambiance est tellement survoltée que les acteurs ont « parfois l’impression d’être dans un véritable asile de fous ». La distribution (Isabelle Paternotte, Jaoued Deggouj, Pierre Dherte, John Dobrynine, Riton Liebman, Georges Lini, Bernard Marbaix), trouve le « bon grain de folie », d'après la critique. En 2002, pour "Une histoire vrai" (sic) de Howard Neal, Goldby pousse André Baeyens dans ses retranchements, en le conduisant à un phrasé millimétré et un corps tout en tensions. Dans cette lignée de pièces traduites du théâtre anglo-saxon, volontiers « trash » et pour la plupart jouées en première francophone, Derek Goldby mettra en scène "American witch" de David Foley (2004), "Mythe propagande et désastre en Allemagne nazie et en Amérique contemporaine" de Stephen Sewell (2006) ou encore "Motortown" de Simon Stephens (2007) .


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: À côté de ces spectacles qui continuent à sculpter l’image « rock » du théâtre de Poche, l’esprit du lieu se définit aussi par l’écoute de témoignages directs, qu’ils passent par le truchement d’une écriture tierce (comme Les Monologues du vagin, pour lesquels Eve Ensler a récolté le témoignage de plus de 200 femmes) ou qu’ils soient portés par le témoin lui-même. Dans cette seconde catégorie, "Un fou noir au pays des blancs", écrit et joué par Pie Tshibanda, qui évoque son parcours de réfugié et demandeur d’asile, rencontre un succès considérable. Avec plus de 2.000 représentations, ce solo est l’une des productions théâtrales de la Fédération Wallonie-Bruxelles à avoir le plus joué. En 2003, le théâtre de Poche en cèdera la diffusion à La Charge du Rhinocéros, qui voit le jour cette année-là sous la conduite d’Olivier Blin.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Le théâtre de Poche proposera ce théâtre de témoignage au fil de toutes les saisons qui suivront, tant dans l’écriture qui choisit le ton de l’humour ("One Human Show" de Sam Touzani en 2002 , les différents solos de Riton Liebman, "On the road… A" de Roda Fawaz en 2016, "Fritland" de Zenel Laci en 2019) que dans le théâtre qui puise dans la récolte de multiples témoignages ("Les Monologue du vagin", "Les Monologues voilés", "Les Monologues de la marijuana" , "Les Pères", "Ménopausées",…). Cette option d’un théâtre direct, qui « appelle un chat un chat », correspond à l’envie du Poche d’aborder des questions complexes de façon lisible.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Dès le début des années 2000, Roland Mahauden renoue avec le voyage. Mû par un goût de l’aventure qui ne l’a jamais quitté, le directeur du Poche se rend au Congo, en Palestine, en Haïti ou en Afghanistan, pour mener des projets théâtraux ou nouer des contacts artistiques. De retour en Afrique, principalement au Congo mais aussi dans les pays limitrophes, il travaille à la création de spectacles, à la formation et à l’entraide. Ainsi, en 2004, le théâtre de Poche lance l’opération « Tous en scène pour la paix » en donnant trois représentations de "Allah n’est pas obligé" de Ahmadou Kourouma (mis en scène par René Georges) à Kinshasa. Dans la foulée, dix troupes théâtrales kinoises reprennent le flambeau à Kinshasa et dans le Bas-Congo, pour 60 représentations. Ensuite, neuf autres troupes jouent également le spectacle en Province Orientale, au Katanga et en Province d’Equateur. Au total, ce sont plusieurs milliers de spectateurs qui auront pu voir ce spectacle alertant sur la question des enfants soldats. Cette tournée aura permis à Roland Mahauden de tenir sa promesse envers Ahmadou Kourouma : jouer son texte là où ça se passe. Parmi les très nombreux fruits des échanges avec le continent africain, Roland Mahauden met notamment en scène "Verre cassé", une comédie d’Alain Mabanckou (2006), "Le bruit des os qui craquent" de Suzanne Lebeau (interprété par une comédienne rwandaise et une comédienne congolaise jouant chacune dans leur langue) en 2011 ou encore "Délestage", coécrit avec le comédien kinois David-Minor Ilunga, en 2017. Que ce soit en s’intéressant à la question des enfants soldats, des enfants considérés comme sorciers ou des albinos, Roland Mahauden n’a qu’un objectif : dénoncer les injustices.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Dans l’élan amorcé envers les adolescents au fil des années 1990, le théâtre de Poche poursuit la production de spectacles dont certains constituent de véritables « hits ». Créé en 2003, "Hannah et Hanna", où l’auteur John Retallack confronte deux jeunes filles, l’une anglaise, l’autre réfugiée kosovare, tournera pendant plusieurs saisons, en partenariat avec la Ligue des Droits de l’Homme. On verra aussi "John", monologue de Wajdi Mouawad qui évoque le suicide, en 2005, ou la reprise de l’increvable "Art d’aimer", en 2004. Mais c’est indéniablement "Chatroom" de Enda Walsh, en 2009, dans une mise en scène de Sylvie De Braekeleer, qui atteint le triomphe. Ce portrait d’une jeunesse prise au piège du cyberespace tournera pendant 5 saisons consécutives, jusqu’en 2013. Le Poche est un lieu où les enseignants emmènent leurs élèves… et où les élèves emmènent leurs enseignants, ainsi que ces derniers en témoignent eux-mêmes.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Les années 2000 sont également celles du démarrage du Bar des Clandestins : une scène ouverte, à l’initiative du comédien Olivier Bony, qui permet aux artistes et public de se retrouver au bois de la Cambre les dimanches et lundis soir, jours habituels de relâche. L’initiative, qui durera de 2003 à 2012, témoigne aussi de l’ouverture de Roland Mahauden, « heureux de voir le théâtre qui grandit et qui s’émancipe de ses parents ».


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Pour la direction du théâtre de Poche, les années 2010 seront celles de la transmission et de stabilisation. Dès le début de la décennie, Roland Mahauden réfléchit à la transmission, puisqu’il sait qu’il atteindra les 70 ans en octobre 2012.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: En octobre 2012 précisément, Olivier Coyette, qui a assuré de nombreuses mises en scène au théâtre du bois de la Cambre, reprend la direction du Poche, fonction qu’il assumera jusqu’en juin 2015.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: En février 2016, après quelques mois où l’équipe est autonome, Olivier Blin est choisi comme nouveau directeur du théâtre de Poche. C’est l’engagement citoyen qui l’a amené au monde théâtral, au début des années 90. En 1992, alors logisticien pour l’ONG Causes Communes, il emmène la Compagnie Point Zéro dans des camps qui hébergent des réfugiés bosniaques en Croatie, pour jouer "Yvonne princesse de Bourgogne" et donner des ateliers théâtres. Engagé au théâtre de Poche dès 1993, il se reconnaît pleinement dans le théâtre de société que veut produire Roland Mahauden, qu’il envisage « comme un père » qui lui a « ouvert les yeux sur le monde ». De 2003 à 2016, Olivier Blin crée et dirige la Charge du Rhinocéros, avant de revenir au bois de la Cambre.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: En 2016, le théâtre de Poche fête ses soixante-cinq ans d’existence et ses 50 ans au bois de la Cambre. L’idée de continuité anime Olivier Blin, qui revendique sa filiation avec Roland Mahauden mais aussi avec Roger Domani, dont il admire le goût de l’entreprise et l’esprit de piraterie. Une identification renforcée par le fait que, comme Domani, Blin ne pratique pas la mise en scène. Il souhaite la poursuite de l’engagement du Poche pour la « réflexion sociétale », que les sujets des spectacles soient politiques (migration, racisme, intégrisme de tout bord) ou intimes (la famille, la paternité, les tabous de la sexualité). Après certaines décennies d’une expression théâtrale plus sombre, comme les années 90, Olivier Blin souhaite exprimer, malgré la noirceur, la possibilité d’un mieux-être pour l’humanité, ce qui l’éloigne selon lui d’un « théâtre du réel » au profit d’un « théâtre branché sur le réel ». La volonté est de produire un théâtre qui reste viscéral mais pas défaitiste.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: De façon générale, les années 2010 sont, au théâtre de Poche, celles de la poursuite d’une « action directe » par des spectacles qui prennent position sur des sujets d’actualité à travers une histoire lisible. Dès 2011, "Les Monologues voilés" illustrent parfaitement cet objectif. Le principe d’écriture est inspiré des "Monologues du vagin" de Eve Ensler. L’auteur, Adelheid Roosen, livre les témoignages de femmes aux racines musulmanes, toutes animées par le désir commun de « réveiller l’essentiel, le sensuel, dans la féminité ». Roosen a interviewé 74 femmes musulmanes de 17 à 85 ans, vivant aux Pays-Bas et issues de l’immigration marocaine, algérienne, turque, égyptienne, somalienne, iranienne et irakienne. Moins frontale que les "Monologues du vagin", la subtilité de l’approche n'en est pas moins plébiscitée par le public et "Les Monolgues voilés" partent en tournée. À Paris, l’affiche d’Olivier Wiame, qui laisse deviner un corps nu sous l’étoffe, est interdite sur certains panneaux d’affichage.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Dans le même esprit, pour le Réveillon 2011, le théâtre de Poche (dé)roule "Les Monologues de la marijuana", initialement créés en anglais à New York par Arj Barker, Doug Benson et Tony Camin sous le titre "The Marijuana-Logues". Pour leur création en français, sous la conduite de Tilly, ces "Monologues" sont joués par James Deano, Stéphane Fenocchi et Riton Liebman, qui participent également à l’adaptation au contexte francophone. C’est davantage la comédie que l’analyse sociologique que vise le spectacle, et l’objectif semble atteint puisqu’ainsi qu’en juge "Le Soir", « on finit hilare ! ». À propos de Riton Liebman, il faut souligner le compagnonnage que l’auteur et acteur mène avec le théâtre de Poche depuis le début des années 90. Sur la scène du Poche dès 1993 avec son solo "Dirk le Rebelle", mis en scène par Bruno Bulté, l’acteur joue notamment dans "Le Colonel-Oiseau" et "Les Contes urbains" en 2001 (une création de Noël, qui invite plusieurs auteurs belges à écrire des textes courts). En 2002, il crée au Poche le solo "Le sens du partage", mis en scène par Roland Mahauden. En 2015, toujours en solo, il entame une trilogie autofictionnelle avec "Liebman Renégat" (créé au théâtre de l'Ancre, à Charleroi), suivi en 2016 par "La vedette du quartier", puis en 2020 par "Soissons dans l’Aisne".


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Parti créer La Charge du Rhinocéros en 2003, Olivier Blin avait obtenu de poursuivre la diffusion du spectacle "Un Fou noir au Pays des Blancs", de Pie Tshibanda. En 2011, la création des "Pères", de Julie Annen, scelle une coproduction entre La Charge du Rhinocéros et le théâtre de Poche – et un retour symbolique des échanges artistiques entre Mahauden et Blin. "Les Pères" est le fruit d'un théâtre de témoignage, qui illustre bien l’action des deux structures. L'auteure, Julie Annen, a « apprivoisé » une centaine de pères de différents âges et cultures, pour explorer la façon – très bigarrée – dont ils vivent la paternité. Dans la distribution, aux côtés d’Achille Ridolfi et Anton Tarradellas, on retrouve Daniel Marcellin, un comédien haïtien dont La Charge du Rhinocéros soutient l’action théâtrale à Port-au-Prince.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: La décennie 2010 confirme le théâtre de Poche dans son rôle de pourfendeur de tabous et d’accélérateur de débats auprès des adolescents et des jeunes adultes, relayant des interrogations essentielles qui pourtant « tétanisent l’école et les parents ». Dans la lignée du succès de "Chatroom", qui a tourné de 2009 à 2013, "Punk Rock", de Simon Stephens, s’impose dans une mise en scène d’Olivier Coyette, en 2014, abordant le sujet de l’ultraviolence au sein d’un établissement scolaire. En 2015, "Les chatouilles" (une coproduction de La Charge du Rhinocéros) évoque les abus sexuels dans l’enfance, à travers l’aplomb théâtral et chorégraphique saisissant d’Andréa Bescond, qui parvient à « danser l’indicible ». En 2016, après avoir questionné la violence de l’industrie pornographique dans "Plainte contre X", de Karin Bernfeld, c’est la bisexualité que le Poche évoque dans "La Théorie du Y", de Caroline Taillet. Autant de thèmes qui parviennent à happer les adolescents, un public « pourtant réfractaire à se laisser encercler ».


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Le théâtre de témoignage dévoile notamment la faconde de Roda Fawaz, à travers deux seuls en scène : "On the road… A", en 2016, raconte avec humour et autodérision le parcours de cet artiste d’origine libanaise, né au Maroc, élevé en Guinée, de nationalité belge, qui se réclame « d’une gueule d’Italien pour faciliter les sorties en boîte ». En 2020, avec "Dieu le Père", Roda Fawaz en appelle à Dieu, avec lequel il forme, sa mère et lui, « un trio infernal : si [m]on père est absent, Allah, lui, est omniprésent ». En 2019, forgeant lui aussi une autofiction « croustillante », Zenel Laci raconte dans "Fritland" sa propre vie au cœur de Bruxelles, dans la friterie créée par ses parents, immigrés albanais, près de la Bourse. Mis en scène par Denis Laujol, l’ancien fritier dévoile son parcours, son appel vers la littérature, son émancipation par l’écriture. Pour l’occasion, le théâtre de Poche imprime des cornets pour promouvoir le spectacle, qui serviront effectivement à servir des frites, notamment à la sortie de la salle. Face au succès de billetterie de ce spectacle créé en avril 2019, le théâtre organise une reprise immédiate au mois de juin qui suit.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Pour célébrer à sa façon les 50 ans de Mai 68, le théâtre de Poche bâtit un Village de la Contestation au bois de la Cambre en mai et juin 2018. Pendant trois semaines, théâtre, concerts, expositions, documentaires, chapiteaux, censure/caricature, lanceurs d'alerte, activistes, souvenirs libertaires de Mai 68 et désobéissance civile, comme l’annonce le menu, font les beaux jours du printemps. Le chanteur Didier Super, l’entarteur Noël Godin, le lanceur d’alerte Antoine Deltour ou encore Juan Branco, l’avocat de Julian Assange, participent à l’événement. Une création théâtrale mise en scène par Charlie Degotte, "Circus 68", réunit le chanteur et comédien militant Claude Semal et l’acteur François Sikivie autour de l’héritage du mythique printemps des barricades : les pavés et la plage, les CRS et les manifs, les slogans d’anthologie et les lacrymos, la poésie des affiches en sérigraphie et l’accordéon des usines en grève.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: En 2018 également, le théâtre de Poche et la Compagnie Point Zéro reviennent sur la catastrophe nucléaire de Tchernobyl de 1986, dont les retombées, 30 ans plus tard, ne sont pas près de se dissiper. Composé à partir de la parole de survivants à la catastrophe, d’habitants proches de la zone d’exclusion en Biélorussie, de scientifiques actifs dans le dépistage de césium 137, de personnes-ressources partisanes ou non du nucléaire qu’a rencontrés la compagnie Point Zéro, "L’Herbe de l’Oubli", mis en scène par Jean-Michel d’Hoop, s’inspire de la prise de témoignages réalisée à Tchernobyl par Svetlana Alexievitch, prix Nobel de Littérature 2015 ("La Supplication", éditions JC Lattès). Le spectacle, qui mêle vidéo, jeu d’acteurs et marionnettes, tournera pendant plusieurs saisons. Il est élu « Meilleur Spectacle » au Prix de la Critique en 2018.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Parmi les créations de la saison 2019-2020, qui clôt une décennie dédiée au théâtre de société, comme toute l’histoire du Poche sans doute, "Le champ de bataille", adapté du roman de Jérôme Colin, aborde la question de l’adolescence du point de vue d’un père. Mai 68 ayant inspiré de nouvelles pédagogies, l’autorité intraitable est remplacée par l’écoute et le dialogue, ce qui ne fait pas toujours l’affaire du narrateur, perdu dans son envie de bien faire. Un spectacle qui questionne la violence sociale, notamment produite par l’école et la famille, mais qui n’est jamais dénué d’espérance, ainsi que le souhaite la vision de l’engagement théâtral selon Olivier Blin.


title: Théâtre de Poche (Bruxelles)

text: Même s’il y a eu des exceptions notables, comme Jacques Richez, Roland Topor ou Raymond Renard, l’identité graphique du théâtre de Poche est signée Olivier Wiame, scénographe et illustrateur, qui réalise les affiches du théâtre depuis le milieu des années 80. Soucieux d’interpeller « le passant dans la rue », son travail d’affichiste est à la fois érudit (par son approche dramaturgique des œuvres) et direct (par sa puissance sémantique). Regrettant que le monde de l’affiche soit laissé aux seuls publicitaires, Olivier Wiame revendique par son travail graphique un engagement qui concerne également l’espace public et, dans cette volonté de réappropriation, crée des images au « ton volontiers incisif » pour inviter les passants à penser.


title: Fronval

text: Fronval est un patronyme porté notamment par :


title: Herman Rosse

text: Herman Rosse est un décorateur néerlando-américain né le et mort le . Il gagna l'Oscar des meilleurs décors pour le film "La Féerie du jazz" de John Murray Anderson.


title: Florian Radu

text: Florian Radu, né le à Bucarest et mort le , est un footballeur puis entraîneur roumain.


title: Florian Radu

text: Florian Radu fait ses débuts professionnels avec le FC Rapid Bucarest, le club de sa ville natale, en 1939. Il part du club en 1947, après avoir remporté trois Coupes de Roumanie, et réalise 74 matchs pour 35 buts. Son départ de la Roumanie est lié à la prise de pouvoir du communisme. Il part pour le club de Szentlőrinci SE, mais ne participe à aucun match en une saison.


title: Florian Radu

text: Lors de la saison 1948-1949, il joue pour l'Associazione Sportiva Roma, mais ne bénéficie que d'un faible temps de jeu (cinq matchs pour deux buts). Il part la saison suivante pour un club plus modeste, Cosenza Calcio, évoluant en deuxième division italienne et joue 19 matchs en l'espace d'une saison.


title: Florian Radu

text: Il part ensuite pour un club amateur, le SC Marsala, joue 26 matchs et prend sa retraite en tant que joueur. Ponctuée de trois victoires en Coupe de Roumanie, la carrière de Florian Radu compte aussi une sélection en équipe de Roumanie, en 1942, lors d'un match contre la Croatie ; il marque un but, mais les deux sélections font match nul sur le score de 2-2.


title: Florian Radu

text: Après sa retraite, il devient l'entraineur du Stade athlétique spinalien, club français, de 1956 à 1957.


title: Hippodrome du Grand Camp

text: L'hippodrome du Grand Camp est un ancien hippodrome qui était situé sur l'actuel campus de La Doua à Villeurbanne.


title: Hippodrome du Grand Camp

text: Il a été actif de 1867 à 1964. Son activité a été déplacée à l'hippodrome de Parilly construit à l'époque de sa fermeture. À son emplacement se trouve une partie du campus dont l'école nationale supérieure des sciences de l'information et des bibliothèques.


title: Hippodrome du Grand Camp

text: Il était nommé ainsi car le , plus de 100.000 personnes et des gardes-nationaux venus de la France entière, se réunirent à son emplacement pour fêter la Fédération et les débuts de la révolution, formant ce qu'eux-mêmes appelèrent "le Grand Camp Fédératif". Le terme passa ensuite au camp militaire qui fut aménagé à proximité immédiate, puis à l'hippodrome.


title: Léonnec

text: Léonnec est un patronyme porté notamment par :


title: V Festival

text: Le V Festival est un festival de musique organisé simultanément au Hylands Park à Chelmsford et au Weston Park dans le Staffordshire depuis 1996 lors de la dernière semaine d'août. Sponsorisé par Virgin Media, l'événement rassemble des artistes à prédominance rock, jouant le samedi à un lieu, puis le lendemain à l'autre. Cependant, le festival est aujourd'hui ouvert à tous les artistes, laissant désormais une grande place à la pop.


title: V Festival

text: Le festival était diffusé sur la chaîne "4Music" jusqu'en 2013 avant que les droits ne soient rachetés par "MTV" depuis 2014.


title: V Festival

text: L'idée du V Festival est venue en 1996 lorsque le leader de Pulp Jarvis Cocker annonce qu'il souhaiterait jouer dans deux lieux extérieurs en deux jours. Ses promoteurs se rassemblent et proposent de faire les concerts au Victoria Park de Warrington et au Hylands Park à Chelmsford, permettant ainsi aux fans du nord et du sud du Royaume-Uni de venir voir le groupe. Vient ensuite l'idée d'ajouter d'autres groupes sur une autre scène et de laisser les gens camper pour le weekend. Ils se rendent alors compte que le Victoria Park est trop petit pour accueillir , donc en , il y a un jour au Victoria Park et deux jours au Hylands Park.


title: V Festival

text: L'année suivante, la partie nord est délocalisée à la Commanderie de Temple Newsam, à Leeds, afin de pouvoir accueillir trois scènes et de l'espace pour le camping. En 1999, elle est de nouveau déplacée pour y occuper sa place actuelle : au Weston Park, dans le Staffordshire.


title: V Festival

text: Au début, le festival prenait l'appellation de l'année au format , puis il est décidé en 2003 qu'il soit simplement renommé V Festival. Son format, son organisation et les faibles temps d'attente en font un des festivals les plus prisés du Royaume. Depuis 1997, l'événement est également retransmis sur internet, en audio tout d'abord puis en vidéo.


title: V Festival

text: Virgin Media a également sponsorisé aux États-Unis et au Canada des festivals musicaux, sous l'appellation Virgin Festival, conçus comme des spin-off du V Festival. Ces événements musicaux se sont tenus en 2006 à Toronto, les 9 et , et Baltimore, le ; en 2007 à Vancouver, les 20 et , Baltimore, les 4 et , et Toronto, les 8 et ; en 2008 à Calgary, les 21 et , Baltimore, les 9 et , et Toronto, les 6 et ; en 2009 à Montréal, les 19 et , Halifax, le , Vancouver, les 25 et , Calgary, les 8 et , Toronto, les 29 et , et Columbia le ; et depuis 2010 uniquement à Columbia.


title: Tronic

text: Tronic est le troisième album studio de Black Milk, sorti le .


title: Tronic

text: L'album s'est classé au Top Heatseekers et au Top R&B/Hip-Hop Albums.


title: Tronic

text: Tous les titres sont produits par Black Milk, à l'exception de "Without U", produit par Colin Munroe.


title: Królewski Las

text: Królewski Las (prononciation : ) est un village polonais de la gmina de Góra Kalwaria dans le powiat de Piaseczno de la voïvodie de Mazovie dans le centre-est de la Pologne.


title: Królewski Las

text: Il se situe à environ 6 kilomètres au sud-est de Góra Kalwaria (siège de la "gmina"), 22 kilomètres au sud-est de Piaseczno (siège du "powiat") et à 36 kilomètres au sud-est de Varsovie (capitale de la Pologne).


title: Królewski Las

text: De 1975 à 1998, le village appartenait administrativement à la voïvodie de Varsovie.


title: Krzaki Czaplinkowskie

text: Krzaki Czaplinkowskie (prononciation : ) est un village polonais de la gmina de Góra Kalwaria dans le powiat de Piaseczno de la voïvodie de Mazovie dans le centre-est de la Pologne.


title: Krzaki Czaplinkowskie


title: Tournoi de tennis de Beckenham (dames 1969)

text: Le tournoi de tennis de Beckenham est un tournoi de tennis féminin. L'édition 1969 s'est disputée du 9 au .


text: Denise Carter-Triolo remporte le simple dames. En finale, elle bat Kerry Melville.


text: L'épreuve de double voit quant à elle s'imposer Mary-Ann Eisel et Julie Heldman.


title: Linin

text: Linin (prononciation : ) est un village polonais de la gmina de Góra Kalwaria dans le powiat de Piaseczno de la voïvodie de Mazovie dans le centre-est de la Pologne.


title: Linin

text: Il se situe à environ 6 kilomètres au sud-ouest de Góra Kalwaria (siège de la "gmina"), 19 kilomètres au sud-est de Piaseczno (siège du "powiat") et à 34 kilomètres au sud de Varsovie (capitale de la Pologne).


title: Linin


title: Łubna (Mazovie)

text: Łubna (prononciation : ) est un village polonais de la gmina de Góra Kalwaria dans le powiat de Piaseczno de la voïvodie de Mazovie dans le centre-est de la Pologne.


title: Łubna (Mazovie)

text: Il se situe à environ 9 kilomètres au nord-ouest de Góra Kalwaria (siège de la "gmina"), 9 kilomètres au sud-est de Piaseczno (siège du "powiat") et à au sud-est de Varsovie (capitale de la Pologne).


title: Łubna (Mazovie)


title: Łubna

text: Łubna peut désigner :


title: Łubna

text: en Pologne


title: Ługówka

text: Ługówka (prononciation : ) est un village polonais de la gmina de Góra Kalwaria dans le powiat de Piaseczno de la voïvodie de Mazovie dans le centre-est de la Pologne.


title: Ługówka

text: Il se situe à environ 6 kilomètres à l'ouest de Góra Kalwaria (siège de la "gmina"), au sud-est de Piaseczno (siège du "powiat") et à au sud de Varsovie (capitale de la Pologne).


title: Ługówka

text: Le village compte approximativement une population de en 2006.


title: Ługówka


title: Mikówiec

text: Mikówiec (prononciation : ) est un village polonais de la gmina de Góra Kalwaria dans le powiat de Piaseczno de la voïvodie de Mazovie dans le centre-est de la Pologne.


title: Mikówiec

text: Il se situe à environ 4 kilomètres au nord-ouest de Góra Kalwaria (siège de la "gmina"), 14 kilomètres au sud-est de Piaseczno (siège du "powiat") et à 28 kilomètres au sud-est de Varsovie (capitale de la Pologne).


title: Mikówiec


title: Michael Mark

text: Michael Mark, né Morris Schulman, est un acteur américain d'origine russe né le à Mogilev et mort le . Il a joué dans plus d'une centaine de films.


title: Tournoi de tennis de Beckenham (dames 1970)

text: Le tournoi de tennis de Beckenham est un tournoi de tennis professionnel féminin. L'édition 1970 s'est disputée du 8 au .


text: Patti Hogan remporte le simple dames. En finale, elle bat Olga Morozova.


text: L'épreuve de double voit quant à elle s'imposer Patti Hogan et Peggy Michel.


title: Darby Field

text: Darby Field (Boston, 1610 - Dover, 1649) est un interprète et explorateur américain, célèbre pour avoir le premier atteint le sommet du mont Washington en 1642.


title: Darby Field

text: Établi à Durham (New Hampshire, 1638), il y dirige un ferry faisant la liaison Durham-Newington à travers la baie.


title: Darby Field

text: Interprète entre les colons et les tribus indiennes, il effectue l'ascension du mont Washington en 1642 en compagnie de deux Amérindiens.


title: Darby Field

text: Le mont Field dans les montagnes Blanches a été nommé en son honneur.


title: Lac Saint-Augustin

text: Le lac Saint-Augustin est un lac situé à Saint-Augustin-de-Desmaures, près de la ville de Québec, au Québec. Long d'environ et large de , il a la particularité de se trouver à moins d'un kilomètre du fleuve Saint-Laurent. L'autoroute 40 passe à proximité du lac.


title: Lac Saint-Augustin

text: L'hydroaérodrome de Québec-Lac Saint-Augustin (identifié « CSN8 » par Transport Canada) utilise le lac pour faire atterrir des hydravions.


title: Moczydłów

text: Moczydłów (prononciation : ) est un village polonais de la gmina de Góra Kalwaria dans le powiat de Piaseczno de la voïvodie de Mazovie dans le centre-est de la Pologne.


title: Moczydłów

text: Il se situe à environ au nord-ouest de Góra Kalwaria (siège de la "gmina"), au sud-est de Piaseczno (siège du "powiat") et à au sud-est de Varsovie (capitale de la Pologne).


title: Moczydłów

text: De 1975 à 1998, le village appartenait administrativement à la voïvodie de Varsovie.


title: La Glace à trois faces

text: La Glace à trois faces est un moyen métrage français muet réalisé par Jean Epstein, sorti en 1927, adaptation de la nouvelle éponyme de Paul Morand.


title: La Glace à trois faces

text: Un jeune homme riche, a été séduit par trois femmes, une belle Anglaise, Pearl, une artiste russe, Athalia, une charmante ouvrière, Lucie. Mais, épris avant tout de liberté, il ne va à aucun de ses rendez-vous. Passionné de vitesse, il prend plutôt sa voiture de sport et fonce vers les plages de la Normandie. En route, une hirondelle en piqué le blesse mortellement.


title: Obręb (Piaseczno)

text: Obręb (prononciation : ) est un village polonais de la gmina de Góra Kalwaria dans le powiat de Piaseczno de la voïvodie de Mazovie dans le centre-est de la Pologne.


title: Obręb (Piaseczno)

text: Il se situe à environ 8 kilomètres à l'ouest de Góra Kalwaria (siège de la "gmina"), 15 kilomètres au sud-est de Piaseczno (siège du "powiat") et à 31 kilomètres au sud de Varsovie (capitale de la Pologne).


title: Obręb (Piaseczno)


title: Pohle

text: Pohle est une commune allemande située dans l'arrondissement de Schaumbourg dans le land de Basse-Saxe. Elle fait partie de la "Samtgemeinde" de Rodenberg.


title: Pohle

text: Pohle se situe dans la et dans le . La Bundesstraße 442, entre Bad Münder am Deister et Wunstorf, passe au nord-est de la commune.


title: Pohle

text: Pohle est mentionné pour la première fois en 850 sous le nom de « Padlo ».


title: Pohle

text: Pohle fut la scène d'une chasse aux sorcières : N. Meyer mena un procès. L'année est inconnue.


title: Gare du Havre-Maritime

text: La gare du Havre-Maritime, ou "gare maritime" pour les Havrais, est le nom générique de différentes gares ferroviaires françaises de la ligne de Paris-Saint-Lazare au Havre, situées dans différents lieux des quais du port du Havre, dans le département de la Seine-Maritime, en région Normandie. L'activité de ces gares est variable selon les époques.


title: Gare du Havre-Maritime

text: La gare du quai de l'Escale (aujourd'hui quai Roger Meunier), la plus ancienne, est inaugurée le 9 juillet 1910. Elle est construite dans le style Art nouveau et s'étire sur 180 mètres. Les trains arrivent au rez-de-chaussée du bâtiment, tandis que l'étage est réservé aux passagers, qui peuvent rejoindre les navires par des passerelles.


title: Gare du Havre-Maritime

text: La gare du quai de Floride, construite par la Compagnie industrielle et Maritime, est inaugurée par le président de la République Gaston Doumergue le 3 juillet 1928 et mise en service le 12 janvier 1929.


title: Gare du Havre-Maritime

text: La gare transatlantique du Havre, située quai Johannes Couvert est construite entre 1930 et 1935 afin de servir d'écrin au paquebot "Normandie" mis en service en . Confiée à l'architecte Urbain Cassan, associé à Noël Boutet de Monvel, et plus tard assisté de l'ingénieur Eugène Freyssinet, il s'agit alors de la plus grande gare maritime de France, avec 588 mètres de long, et une grande tour marégraphe de 80 mètres de haut. Elle comprend un grand hall en béton armé surplombé d'une immense verrière. Elle est inaugurée le 23 mai 1935 par le président Albert Lebrun, en même temps que le paquebot "Normandie".


title: Gare du Havre-Maritime

text: La gare maritime est détruite lors des bombardements des 14 et 15 juin 1944, ainsi qu'une grande partie du port du Havre. Un nouveau bâtiment est construit plus tard, confié par la Compagnie générale transatlantique à Urbain Cassan, déjà auteur de la gare construite dans les années 1930. Son projet, plus modeste que celui de 1935, doit tout de même permettre l'accueil de 90 000 passagers annuels. Le nouveau bâtiment, sobre en extérieur mais remployant une partie des décors du bâtiment de 1949, est inauguré le 19 juillet 1952 à l'occasion de la mise en service du paquebot "Flandres".


title: Gare du Havre-Maritime

text: Alors que la Compagnie Industrielle et Maritime se recentre sur le trafic pétrolier, et que la Comagnie Générale Transatlantique donne la priorité à la reconstitution de sa flotte, c'est le Port Autonome du Havre qui reconstruit la première gare maritime sur le quai Johannes Couvert, le moins touché par les destructions. Il obtient l'usage d'un ancien hangar américain (le hangar 17), construit par l'ingénieur Mercier. Le bâtiment initial est une simple charpente métallique de fabrication américaine, enveloppé de briques, conforme à l'économie de guerre. Son intérieur est réaménagé par l'architecte Pierre Barrère. Cette nouvelle gare est inaugurée en 1949 par le président de la République Vincent Auriol.


title: Gare du Havre-Maritime

text: La gare reçoit un décor dans un style Art Déco tardif, avec des sculptures réalisées par Georges Saupique, Marcel Chauvenet (son bas-relief "La ronde de la mer" domine le grand hall de la gare), et Jacques Bourdet. Les ferroneries ornant le salon sont réalisées par Raymond Subes. La richesse du décor contraste avec l'extérieur sobre du bâtiment, ce qui a pu être interprété comme une volonté de ne pas donner de signes d'ostentation à une population havraise appauvrie au lendemain de la guerre. Le bâtiment comporte une salle des pas perdus, grande nef de 48 mètres sur 28 et haute de 8 mètres. Les matériaux employés pour le décor sont modestes : carton pâte, bois peints et dorés, matériaux de récupération.


title: Gare du Havre-Maritime

text: La gare maritime est de nouveau réaménagée en partie en 1963 par l'architecte Joseph-André Motte, en vue de l'accueil du paquebot "France". La gare est en service jusqu'en 1981. Elle continue à accueillir des expositions et des manifestations (salons, remises de médailles du travail, départs et décorations...). De 2011 à 2014, le bâtiment devient le Volcan Maritime, en accueillant les activités du théâtre du Volcan, scène nationale, pendant la fermeture du site Niemeyer pour d'importants travaux de rénovation.


title: Gare du Havre-Maritime

text: Le bâtiment est détruit en juin 2020 pour laisser place à une usine de fabrication d'éoliennes..


title: Ostrówik

text: Ostrówik (prononciation : ) est un village polonais de la gmina de Góra Kalwaria dans le powiat de Piaseczno de la voïvodie de Mazovie dans le centre-est de la Pologne.


title: Ostrówik

text: De 1975 à 1998, le village appartenait administrativement à la voïvodie de Varsovie.


title: Tournoi de tennis de Beckenham (dames 1971)

text: Le tournoi de tennis de Beckenham est un tournoi de tennis professionnel féminin. L'édition 1971 s'est disputée du 7 au .


text: Kerry Melville remporte le simple dames. En finale, elle bat Kristy Pigeon.


text: L'épreuve de double voit quant à elle s'imposer Christine Janes et Nell Truman.


title: Pęcław (Mazovie)

text: Pęcław (prononciation : ) est un village polonais de la gmina de Góra Kalwaria dans le powiat de Piaseczno de la voïvodie de Mazovie dans le centre-est de la Pologne.


title: Pęcław (Mazovie)

text: Il se situe à environ 5 kilomètres au sud de Góra Kalwaria (siège de la "gmina"), 20 kilomètres au sud-est de Piaseczno (siège du "powiat") et à 35 kilomètres au sud-est de Varsovie (capitale de la Pologne).


title: Pęcław (Mazovie)


title: Le Phalène bleu

text: Le Phalène bleu ("") est un film ouest-allemand réalisé par Wolfgang Schleif, sorti en 1959.


title: Pęcław

text: Pęcław peut désigner :


title: Pęcław

text: en Pologne


title: Podgóra (Piaseczno)

text: Podgóra (prononciation : ) est un village polonais de la gmina de Góra Kalwaria dans le powiat de Piaseczno de la voïvodie de Mazovie dans le centre-est de la Pologne.


title: Podgóra (Piaseczno)

text: Il se situe à environ 6 kilomètres au sud de Góra Kalwaria (siège de la "gmina"), 22 kilomètres au sud-est de Piaseczno (siège du "powiat") et à 37 kilomètres au sud-est de Varsovie (capitale de la Pologne).


title: Podgóra (Piaseczno)


title: Podgóra

text: Podgóra peut désigner :


title: Podgóra

text: en Pologne


title: Podłęcze (Mazovie)

text: Podłęcze (prononciation : ) est un village polonais de la gmina de Góra Kalwaria dans le powiat de Piaseczno de la voïvodie de Mazovie dans le centre-est de la Pologne.


title: Podłęcze (Mazovie)


title: Podłęcze

text: En Pologne, Podłęcze peut désigner :


title: Podosowa

text: Podosowa (prononciation : ) est un village polonais de la gmina de Góra Kalwaria dans le powiat de Piaseczno de la voïvodie de Mazovie dans le centre-est de la Pologne.


title: Podosowa

text: Il se situe à environ 7 kilomètres au sud de Góra Kalwaria (siège de la "gmina"), 22 kilomètres au sud-est de Piaseczno (siège du "powiat") et à 37 kilomètres au sud-est de Varsovie (capitale de la Pologne).


title: Podosowa


title: Compagnie Libre d'Esprit

text: La Compagnie Libre d'Esprit est une compagnie de théâtre fondée sous forme d'association loi de 1901 en 2001 par Nikson Pitaqaj, Mireille Jomard et Simon Pitaqaj.


title: Compagnie Libre d'Esprit

text: Troupe cosmopolite basée à sa fondation en Seine-Saint-Denis., elle se spécialise dans des pièces d'Europe de l'Est et dans des mises en scènes où prime le jeu d'acteur sur la scénographie. De nombreuses créations s'insèrent dans le cadre de cycles ou de séries autour d'un auteur.


title: Compagnie Libre d'Esprit

text: Depuis sa création, la troupe de théâtre est dirigée par Nikson Pitaqaj, d'origine kosovare. Entre 2001 et 2010, plusieurs personnes collaborent à la mise en scène, avant le départ de quelques membres qui montent ou reprennent leurs propres compagnies.


title: Compagnie Libre d'Esprit

text: De nombreuses pièces sont mises en scène dans le cadre de cycles ou sous forme épisodique, comme "Crime et châtiment", présenté en deux parties, un cycle Václav Havel (cinq pièces), ou un mouvement Raki (quatre pièces).


title: Compagnie Libre d'Esprit

text: Les pièces choisies sont souvent militantes (comme la série "Raki", soutenue par la Ligue des Droits de l'Homme), ou d'auteurs militants (comme Václav Havel).


title: Compagnie Libre d'Esprit

text: La compagnie a reçu depuis sa création les soutiens d'organismes officiels ou de collectivités franciliennes, notamment ADAMI, SPEDIDAM, SACD, Conseil général de la Seine-Saint-Denis, Conseil général des Yvelines.


title: Je ne suis qu'une chanson

text: Je ne suis qu'une chanson est un album francophone de la chanteuse québécoise Ginette Reno sorti en 1979 au Québec et dans le monde francophone sous le label Melon Miel, label appartenant à Ginette Reno. La chanson "Je ne suis qu'une chanson" a été choisie pour la chorégraphie des patineurs artistiques de Corée du Nord Ryom Tae-ok et Kim Ju-sik, pour se qualifier pour les Jeux olympiques de Pyeongchang.


title: Potycz

text: Potycz (prononciation : ) est un village polonais de la gmina de Góra Kalwaria dans le powiat de Piaseczno de la voïvodie de Mazovie dans le centre-est de la Pologne.


title: Potycz

text: Il se situe à environ 8 kilomètres au sud de Góra Kalwaria (siège de la "gmina"), 23 kilomètres au sud-est de Piaseczno (siège du "powiat") et à 38 kilomètres au sud-est de Varsovie (capitale de la Pologne).


title: Potycz

text: Le village compte approximativement une population de 270 habitants en 2006.


title: Potycz

text: De 1975 à 1998, le village appartenait administrativement à la voïvodie de Varsovie.


title: Jacques Humbert

text: Jacques Humbert , né le dans le et mort le dans le , est un militaire français de la Première Guerre mondiale et de la Seconde Guerre mondiale.


title: Jacques Humbert

text: Né le à Paris, Jacques Emile Louis Léon Humbert est le fils du général d'armée Georges Louis Humbert.


title: Jacques Humbert

text: Il entre et sort major de la promotion Montmirail de Saint-Cyr en 1914 comme sous-lieutenant. Il combat durant la Première Guerre mondiale comme lieutenant au 97e régiment d'infanterie de Chambéry, notamment dans les Vosges et en Artois. En 1915, il est blessé, promu capitaine et décoré de la Légion d'honneur. Il est alors nommé comme élève à l'École d'état-major puis affecté jusqu'à la fin du conflit comme chef de bureau à l'état-major de la division d'infanterie.


title: Jacques Humbert

text: Il est muté au Maroc en 1919, d'abord au 1er régiment de tirailleurs marocains, puis au 1er régiment étranger. Il est ensuite désigné pour suivre les cours de l'École de guerre. À partir de 1923, hormis un commandement au 7e bataillon de chasseurs alpins de 1930 à 1932, il est affecté exclusivement en état-major (corps d'armée, Conseil supérieur de la guerre, groupe d'armées du Nord).


title: Jacques Humbert

text: Au début de la Seconde guerre mondiale, il participe comme colonel à la bataille de Dunkerque en mai 1940. Évacué en Angleterre puis revenu en France, il est choisi par le général de Gaulle, alors sous-secrétaire d'État à la Guerre, comme chef de cabinet.