title: Lois du mouvement chez Malebranche

text: Considérons, d'abord, le cas des corps parfaitement durs et dans le vide. Différents facteurs sont à prendre en compte : le mouvement des corps (vont-ils dans le même sens ? En sens inverse ? L'un des corps est-il au repos ?) et leur masse.


title: Lois du mouvement chez Malebranche

text: Envisageons le cas des mouvements de même sens, "i.e." le cas où un corps est rattrapé et choqué par un autre plus rapide. La quantité de choc se calcule, alors, par la différence des vitesses, que l'on multipliera par un certain aspect de la masse. Ainsi, dans le cas où les masses des deux corps sont égales, la quantité de choc ("q") sera le résultat de la différence des vitesses multipliée par la masse de l'un des deux corps.


title: Lois du mouvement chez Malebranche

text: Qu'en est-il, désormais, pour les mouvements de sens contraires ? Donné que les corps, au moment du choc, se heurtent l'un contre l'autre, la quantité de choc dépendra, alors, non plus de la différence des vitesses, mais de leur somme. Lorsque les masses des deux corps sont égales, on multiplie, pour obtenir la quantité de choc, la somme des vitesses par la masse de l'un des corps.


title: Lois du mouvement chez Malebranche

text: Dernier cas : celui où l'un des corps est en repos. Si les deux corps sont de même masse, alors le corps au repos prend tout le mouvement du corps en mouvement, qui, pour sa part, se met au repos. C'est que, « quoique B soit impénétrable, il n'a point de force qui le rende inébranlable. Il est poussé sans repousser, puisque le repos n'a point de force pour résister au mouvement ». Lorsque le corps choquant est plus grand que le corps choqué, il y a transfert total de la force, mais celle-ci se distribue : le corps choqué prend la vitesse du corps choquant, tandis que celui-ci garde ce qu'il ne donne pas. La vitesse qui reste au choquant est, alors, égale au reste qu'il garde divisé par sa masse. Enfin, lorsque le corps choquant est plus petit que le corps choqué, le corps choquant ne peut donner toute sa vitesse, puisque sa masse est inférieure à celle du corps choqué, et il se met au repos. Il y a transfert total de la force et redistribution de la manière suivante : « cette force étant une fois reçue, elle doit se distribuer dans toute la masse à cause de la dureté supposée. Ainsi cette force étant divisée par la masse, on a pour exposant la vitesse du choqué ».


title: Lois du mouvement chez Malebranche

text: Les deuxièmes lois concernent les corps mous et les corps qui, durcis par la pression de la matière subtile, sont élastiques, parce que la matière subtile, cédant et revenant en eux, fait ressort. L'action des corps à ressort se communique donc médiatement (grâce à la matière subtile) et successivement (la matière subtile pénétrant les pores des corps durs et transmettant l'impression des corps). Pour les corps mous ("i.e." ceux qui présentent peu de résistance dans leurs parties dures pour continuer un mouvement particulier), l'équation qui règle leurs mouvements est celle que Malebranche attribuait, auparavant, aux corps durs par eux-mêmes et considérés dans le vide, mais qu'il interprète, cette fois-ci, de manière algébrique, soit : v = v’ = (m v + m’ v’)/(m + m’).


title: Lois du mouvement chez Malebranche

text: Quant aux corps à ressort, Malebranche fournit, d'abord, une loi générale pour lorsque les mouvements ne sont pas contraires, "i.e". lorsque l'un des corps est au repos ou lorsque les deux corps vont dans la même direction. Dans ce cas, les lois du mouvement sont les mêmes que celles qu'on observe dans les corps durs sans ressort, car le ressort n'entre en considération que dans le cas du choc avec mouvements contraires, la matière subtile n'étant comprimée qu'à proportion de la résistance que le corps choqué offre.


title: Lois du mouvement chez Malebranche

text: Qu'en est-il, alors, du cas des corps durs à ressort qui se choquent par des mouvements contraires ? Il les faut considérer de trois manières successives : d'abord, comme des corps mous, lorsqu'ils s'arrêtent mutuellement, en s'équilibrant; puis comme des corps parfaitement durs, lorsque le plus fort agit sur le plus faible, ou le plus rapide sur le plus lent; ensuite et enfin, comme des corps élastiques, lorsque le plus faible réagit sur le plus fort. Pendant le premier moment, le corps le plus fort perd autant de force que celle que le plus faible a, en sorte que l'on doit, d'abord, retrancher du plus fort la force du plus faible. Au moment de l'équilibre, la partie choquée du plus grand des corps et le plus petit corps doivent être considérés comme au repos, tandis que la partie éloignée du choc reste en mouvement et presse la partie choquée et le corps le plus faible à proportion de sa vitesse. Il faut, ainsi, de nouveau, retrancher le produit de sa vitesse par la masse du plus petit des corps. Après l'équilibre, enfin, le plus faible réagit sur le plus fort, en sorte qu'il faudra retrancher du plus fort la quantité de la force du plus faible avant le choc. La dernière opération consiste à « ajouter ensemble tous ces retranchements, et si la somme est plus petite que la quantité du mouvement du plus fort avant le choc, il continuera son chemin avec la force qui lui reste; si elle est plus grande, il reculera avec la force de cet excès; et si elle est égale, il demeurera en repos ».


title: Lois du mouvement chez Malebranche

text: Les troisièmes lois, enfin, abordent la question des corps naturels, ceux que donne à voir l'expérience. Touchant les corps mous, si leurs mouvements sont contraires, alors : v = v’ = (mv - m’v’)/(m + m’). S'ils vont dans le même sens, alors : v = v’ = (mv + m’v’)/(m + m’).


title: Lois du mouvement chez Malebranche

text: Pour les corps à ressort, trois opérations sont exigées. D'abord, il les faut considérer comme des corps mous, et l'on retrouve les deux équations précédentes. Mais, comme les corps sont à ressort, il faut, ensuite, « distribuer réciproquement aux masses leur vitesse respective, c'est-à-dire la somme ou la différence des vitesses avant le choc », la somme si les mouvements sont contraires, la différence s'ils sont semblables. Enfin, il faut ajouter les mouvements semblables et retrancher les mouvements contraires.


title: Lois du mouvement chez Malebranche

text: Dans une lettre du à Leibniz, Malebranche annonce qu'il a revu, de manière conséquente, ses lois du mouvement, abandonnant notamment le principe de la conservation de la quantité de mouvement, renonçant, de la sorte, à un principe majeur du cartésianisme : « en relisant à la campagne où j'avais quelque loisir, le méchant petit traité de la communication des mouvements, et voulant me satisfaire sur les troisièmes lois, j'ai reconnu qu'il n'était pas possible d'accorder l'expérience avec ce principe de Descartes que le mouvement absolu demeure le même ».


title: Lois du mouvement chez Malebranche

text: Leibniz fait part à Malebranche de ses premières objections, dès . Elles s'appuient sur le principe de convenance, lequel veut que toute modification des données s'exprime par une modification correspondante des résultats.


title: Lois du mouvement chez Malebranche

text: Le premier point est qu'il n'est pas possible de réduire les trois premières règles (Leibniz parle des lois de la première partie du traité) à une seule, bien que ce serait le plus convenable, "i.e." le plus conforme au principe de convenance. C'est que, dans la deuxième règle, est prise en compte la quantité du mouvement total, et non pas dans la première et la troisième, tandis que, dans celles-ci, entre en jeu la vitesse respective. En outre, il y a discordance entre les résultats de ces règles : ainsi, la deuxième et la troisième règle ne sont pas d'accord dans le résultat, alors qu'elles le sont "in datis", "i.e." dans ce qui est posé. Au contraire, la première et la troisième, d'accord dans les résultats, ne le sont pas "in datis".


title: Lois du mouvement chez Malebranche

text: À cela, il faut encore ajouter ceci que, dans la première et la troisième règles, c'est le second corps multiplié par la vitesse respective qui fait le choc, et non pas le premier corps, qui est, pourtant, plus grand. De cette singularité, il suit un « plus grand mal » : « on oserait presque dire qu'une telle détermination du choc, où la grandeur de l'un des corps donnés n'entre point du tout dans la valeur du résultat, est impossible. Elle devrait pourtant arriver selon la première et troisième règle, où la grandeur du corps a n'entre point dans la valeur du choc x" "».


title: Lois du mouvement chez Malebranche

text: Est étrange aussi le fait qu'un corps ne soit pas moins choqué par un corps "a", qui lui est égal, que par un corps A, qui lui est extrêmement supérieur, à condition que la vitesse de A ne soit pas supérieure à celle de "a ": la première règle contient donc en elle-même une contradiction. Mais encore, elle ne s'accorde pas avec la deuxième règle, « dans le cas où elles doivent concourir [...] en concevant l'égalité comme un cas particulier de l'inégalité, mais où la différence est infiniment petite. Par cet artifice, je fais que deux règles différentes et qui d'ailleurs parlent de cas différents, doivent avoir lieu en même temps dans ce cas d'intersection ou de croix, ce qui donne une équation, laquelle n'étant point identique ».


title: Lois du mouvement chez Malebranche

text: Malebranche répond à ces remarques le . Il n'a pas, d'abord, abandonné le principe cartésien de la conservation du mouvement. Touchant la question de la non-considération de la masse du corps choquant pour déterminer, dans la première et la troisième règles, la force du choc, Malebranche répond que « les corps ne se poussent dans le choc que parce qu'ils sont impénétrables », et non pas parce qu'ils sont élastiques. De la sorte, si un corps choque un corps plus petit au repos, et si le plus petit cède, la masse du plus gros corps n'intervient pas dans l'élasticité. En outre, de ce même principe, suit l'absence de réaction du corps choqué sur le corps choquant, car, la matière étant absolument rigide, l'impulsion se transmet instantanément, et donc un corps ne peut recevoir deux mouvements contraires en même temps. Enfin, Malebranche reste encore indifférent au principe de continuité.


title: Lois du mouvement chez Malebranche

text: Leibniz réplique à Malebranche, au tout début de l'année 1693 (et revient dessus entre 1692 et 1699), pour lui montrer que la quantité scalaire ("i.e." non liée à la direction et donc toujours positive, au contraire de la grandeur vectorielle) qui est conservée dans le choc n'est non pas la quantité de mouvement, mais la quantité de force vive. Il s'agit donc de savoir si la force, laquelle ne se perd pas, doit être estimée par la quantité de mouvement. En effet, « supposons que plusieurs corps communiquent seuls ensemble durant quelque temps; mon opinion est qu'ils gardent toujours la même force en somme, nonobstant leur communication, c'est-à-dire, selon moi, qu'on la voulut employer avant ou après la communication, l'effet serait toujours équivalent, et se réduirait toujours à élever une même pesanteur à une même hauteur, ou à produire quelque autre effet déterminé. Mais je choisis la pesanteur comme la plus commode. Cela étant accordé, je démontre que la même quantité de mouvement ne se conserve point. Je démontre aussi, que si deux cas, qui selon la notion vulgaire de la force sont équivalents, se succédaient, il y aurait le mouvement perpétuel mécanique ». Et, de nouveau, Leibniz affirme, contre Malebranche, le principe de continuité.


title: Lois du mouvement chez Malebranche

text: C'est encore sur le plan métaphysique que Leibniz attaque Malebranche. Ainsi affirme-t-il que rien ne provient d'une volonté arbitraire de Dieu, de son bon plaisir, mais de sa Sagesse. Mais surtout, en montrant l'échec de la mécanique cinétique cartésienne à expliquer le mouvement sans la matière, ne s'intéressant qu'au mouvement et à l'étendue, Leibniz veut faire admettre la nécessité de formes substantielles qui soient distinctes de l'étendue et du mouvement.


title: Lois du mouvement chez Malebranche

text: Il faut souligner le revirement de Malebranche sur le principe cartésien de conservation de la quantité de mouvement. Désormais, Malebranche admet que Dieu ne conserve pas toujours une égale quantité de mouvement (ce qui est contraire à l'expérience), mais qu'il en conserve une égale quantité de même part (ce qui est conforme à l'expérience). On peut encore dire que l'interprétation qu'en donne Malebranche prend un nouveau tournant, puisqu'il l'interprète, dorénavant, de manière algébrique, "i.e." que la direction des vitesses est prise en compte. Si Dieu conserve toujours une égale quantité de mouvement, c'est « en ce sens que le centre de pesanteur de deux ou plusieurs corps qui se choquent de quelque manière que ce puisse être, se meut toujours de la même vitesse avant et après le choc », en sorte qu'en ce sens, les mouvements contraires se détruisent.


title: Lois du mouvement chez Malebranche

text: L'expérience, par ailleurs, nous apprend que des corps durs suspendus à un fil, avec le choc, rejaillissent chacun « avec une certaine quantité de mouvement fort différente de celle qu'ils avaient avant le choc », et qu'ils conservent la même quantité de mouvement de même part. Ainsi l'expérience nous enseigne-t-elle la différence de la quantité de mouvement. À cela, il faut ajouter que l'expérience nous apprend également que, si des corps qui viennent de se choquer, se choquent une seconde fois, ils retrouvent l'état dans lequel ils étaient avant le premier choc. Régit donc les lois du choc un principe conservateur particulier, celui de Leibniz.


title: Lois du mouvement chez Malebranche

text: On en tire de nouvelles lois, d'abord touchant les corps durs par eux-mêmes. Mais elles ne sont d'aucune utilité pour la physique, car elles s'inscrivent dans la supposition de corps par eux-mêmes infiniment durs, lesquels ne tombent pas sous le coup de l'expérience. On dira donc simplement que, dans le cas de corps soit qui sont mus dans le même sens, soit dont l'un est au repos, supposé que les mouvements contraires se détruisent, il n'y a pas de changement, donné que, dans les deux cas, il n'y a pas de forces ou de mouvements contraires, en sorte que la quantité absolue de mouvement demeure la même.


title: Lois du mouvement chez Malebranche

text: Dans le cas de mouvements contraires, donné qu'il y a destruction desdits mouvements, on doit, de chacun des corps choquants, retrancher la quantité de mouvement du plus faible, puis considérer le plus faible comme au repos. La vitesse du plus fort sera, alors, égale à la division par sa masse du mouvement qui lui reste. Il faut, ensuite, concevoir que ce corps choque le corps considéré, après la première opération, comme au repos. Dès lors, si le corps le plus fort est le plus petit, il doit communiquer au corps le plus faible le mouvement qu'il lui reste et se mettre au repos, si bien que le corps le plus faible a, pour vitesse, celle qui restait au plus fort divisée par sa masse. Mais, si le corps le plus fort est également le plus grand, le plus petit et plus faible aura, pour vitesse, celle qui restait au plus fort après la deuxième opération, mais non plus selon la somme des vitesses avant le choc, car, les mouvements contraires étant détruits, les vitesses de leurs mouvements le sont aussi. Le plus grand continuera donc son chemin avec le mouvement qui lui reste.


title: Lois du mouvement chez Malebranche

text: Mais ces lois sont inutiles pour la physique, au contraire des lois tirées de l'expérience. L'opération, pour établir les lois expérimentales régissant les corps durs par ressort, a lieu en deux temps. Il s'agit, d'abord, de considérer les corps comme des corps mous. L'équation est alors : v = v’ = (mv + m’v’)/(m + m’), entendue algébriquement. Dans un second temps, on distribue réciproquement aux masses leur vitesse respective. Et l'on calcule le ressort en partageant la vitesse relative d'une façon inversement proportionnelle aux masses. Les irrégularités qui peuvent apparaître dans les résultats des tableaux sont expliquées par la force de compression de la matière subtile.


title: Bob Leman

text: Bob Leman, né le dans le Comté de Woodford en Illinois et mort le à Bethel Park en Pennsylvanie, est un écrivain américain de science-fiction et d'horreur.


Le North-Western European Journal of Mathematics est une revue de recherche en mathématiques éditée par les Laboratoires de Mathématiques du Nord-Pas-de-Calais.


Les laboratoires de Mathématiques du Nord-Pas-De-Calais ont lancé en 2015 un nouveau journal appelé "North-Western European Journal of Mathematics. "Cette revue généraliste, avec comité éditorial international, accueille des articles aussi bien en mathématiques pures qu'en mathématiques appliquées et en histoire des mathématiques. Son originalité par rapport à l'écosystème des revues françaises est d'avoir une assise régionale et transfrontalière sur le plat pays pris au sens large (Nord-Pas-De-Calais/Belgique/Pays-Bas). Par ailleurs, la revue dispose du soutien des sociétés savantes de mathématiques françaises, luxembourgeoise et néerlandaise ainsi que de celui de l'Institut Fields, garantie par la présence de son directeur au sein du comité éditorial.


title: North-Western European Journal of Mathematics

text: La revue est d'accès libre (voie diamantée), librement accessible en ligne et la version papier sera disponible à un prix très bas (pour couvrir les frais d'impression et d'envoi). Les auteurs conservent leurs droits et aucuns frais de publication ne seront à leur charge.


title: Václav Jíra

text: Václav Jíra (né le à Prague, en Tchécoslovaquie - mort le ) était un joueur de football et entraîneur tchécoslovaque. Il était aussi fonctionnaire.


title: Václav Jíra

text: Il reçoit six sélections en équipe de Tchécoslovaquie entre 1947 et 1952.


title: Václav Jíra

text: Il joue son premier match en équipe nationale le contre la Yougoslavie, et son dernier le contre l'Albanie.


title: Václav Jíra

text: Il dirige l'équipe nationale tchécoslovaque de 1963 à 1965, sur un total de 8 matchs. Il enregistre une seule victoire, face à l'Allemagne de l'Ouest le .


title: Cabane sous la neige

text: Cabane sous la neige (en allemand : "Verschneite Hütte") est une peinture de Caspar David Friedrich réalisée en 1827. En 1960, elle a été exposée à la Nationalgalerie de Berlin et est actuellement exposée dans le bâtiment rénové de la Alte Nationalgalerie de l'île aux Musées.


title: Cabane sous la neige

text: Le tableau montre une cabane recouverte de neige devant des saules des vanniers et des broussailles.  Avec sa porte sortie de ses gonds, la cabane donne l'impression d'être abandonnée. La forme est triangulaire, symétrique au centre de l'image ; le refuge est intégré dans l'environnement, surélevé ou sur un tertre; l'entrée sombre n'est pas obstruée.


title: Cabane sous la neige

text: Cette cabane abandonnée ne remplit plus sa fonction de refuge pour le berger. Elle n'est pas un élément secondaire mais le sujet principal de la composition. Intégrée dans son environnement, elle peut être considérée dans son caractère éphémère comme faisant partie de la nature qui a fourni les matériaux nécessaires à sa construction. En réduisant sa composition à peu de couleurs et peu de formes, Friedrich a créé une parabole de l'éphémère, de la solitude et de la mort. La construction artificielle créée par l'homme est inanimée, contrairement aux pâturages en arrière-plan qui vont reverdir au printemps.


title: Cabane sous la neige

text: Caspar David a peint à cette époque plusieurs paysages d'hiver de petit format, dans lesquels sont représentés au premier plan des motifs insignifiants qui renforcent leur caractère symbolique. Une cabane similaire est aussi représentée dans la peinture "Ruines dans le crépuscule" de 1831. Dans la revue littéraire de Leipzig "Blätter für literarische Unterhaltung" de 1827 on peut lire à propos de l'exposition de Dresde :


title: Cabane sous la neige

text: Le tableau a été exposé en 1827 à l'exposition de l'École supérieure des arts décoratifs de Dresde. Le prince Jean de Saxe a acquis le tableau. En 1924, il a été acquis par Hugo Salm ; depuis 1933 il était en Amérique du Sud, puis dans le marché de l'art de Berlin et ensuite détenu par un collectionneur privé. En 1960, il a été acquis par la Société de loterie de Berlin pour la Nationalgalerie. De 1986 à 2001, le tableau était exposé dans l'aile Knobelsdorff du château de Charlottenburg dans l'ex "Galerie du romantisme". Depuis la rénovation de la Alte Nationalgalerie en 2001, il y est exposé dans la salle Friedrich.


title: Laurent de Maugiron

text: Laurent de Maugiron (1528-), comte de Montléans, est un dignitaire de la province du Dauphiné (dans le royaume de France), gouverneur de la ville de Vienne (en Dauphiné), capitaine de l’armée royale dans les guerres contre l’Espagne et lieutenant-général du Dauphiné.


title: Laurent de Maugiron

text: Laurent de Maugiron est le fils de Guy de Maugiron, lieutenant de la compagnie du comte de Saint-Pol lors de la Bataille de Marignan, qui devient ensuite sénéchal du Valentinois, puis lieutenant général du Dauphiné, capitaine des gendarmes, chambellan, conseiller d'état, et chevalier de l'Ordre en 1543. Guy de Maugiron était devenu, au fil du temps, un proche de François ; il meurt à Vienne en décembre 1555.


title: Laurent de Maugiron

text: Laurent de Maugiron a eu quatre fils : Louis de Maugiron, mignon du roi de France Henri III ; Annet, sieur de Lessins et lieutenant de la compagnie du Duc de Nevers ; Timoléon et Scipion.


title: Laurent de Maugiron

text: Laurent de Maugiron devient page du roi de France Henri II. Après avoir servir dans la compagnie de son père, dans le Piémont, il devient capitaine d'infanterie, lieutenant de la compagnie du Comte de Clermont, puis, en 1558, lieutenant de la compagnie du maréchal de Brissac. Il est farouchement opposé aux huguenots, qu'il chasse notamment de Valence, en 1560. Après avoir été nommé, en 1562, lieutenant général du Dauphiné, sous le gouvernement du duc d'Aumale, il commande une compagnie de gendarmes, levée en Dauphiné, pour chasser les protestants de Bourgogne, entre 1567 et 1568. Son intransigeance religieuse lui fait perdre son poste de lieutenant du Dauphiné. Mais ses positions anti-protestant lui permettent, en septembre 1569, de voir ses terres de Montléans devenir un comté. Il redevient lieutenant du Dauphiné en février 1578, après l'intervention de son fils Louis auprès du roi Henri III.


title: Laurent de Maugiron

text: A. Terrebasse, "Histoire et généalogie de la famille de Maugiron en Viennois," Lyon, 1905


title: Laurent de Maugiron

text: Les archives de la maison de Maugiron sont principalement conservées aux Archives départementales du Rhône. On y trouve notamment la correspondance de Laurent de Maugiron avec Catherine de Médicis et Charles IX.


title: Conclave de 1404

text: Le conclave de 1404 se déroule à Rome, du au , à la suite de la mort de Boniface IX. Ce conclave aboutit à l'élection du cardinal Cosimo de' Migliorati ou Cosmato Gentile de' Migliorati qui prend le nom pontifical d'Innocent VII. Cette élection se déroule durant le grand Schisme d'Occident et la papauté d'Avignon : Benoît XIII porte également le titre de pape depuis le . Celui-ci est actuellement considéré comme antipape.


title: Karlsplatz

text: La est une place de la ville de Vienne située à la limite des arrondissements d'Innere Stadt et de Wieden. Dominée par l'église Saint-Charles-Borromée, c'est une des places les plus fréquentées de la ville.


title: Arbre de la justice (Court-Saint-Étienne)

text: Le lieu-dit Arbre de la justice est un site situé sur le territoire de Sart-Messire-Guillaume, village de la commune belge de Court-Saint-Étienne en Brabant wallon.


text: La carte du comte de Ferraris mentionne déjà un grand tilleul solitaire à cet endroit en 1777. Cet arbre figure également sur certains plans de la même époque conservés aux Archives générales du Royaume.


text: Certains pensent que l'Arbre de la justice était un ancien pilori même si ceci n'a pu être établi par aucun document. Dans son « Petit Guide de Court-Saint-Étienne et Environs », le comte Goblet d'Alviella indique cependant que cet arbre servit de pilori.


text: L'auteur Paul Pilloy pose la question de savoir s'il faut rapprocher son origine de l'acquisition de la haute justice de Sart-Messire-Guillaume par le seigneur Antoine de Terremonde le ; la haute justice conférait le droit de rendre des sentences de mort.


text: Ce grand tilleul a été le témoin de nombreux événements historiques :


text: Il figure depuis 1914 sur les armoiries de Court-Saint-Étienne qui comptent quatre quartiers représentant respectivement le tumulus du plateau de "la Quenique", saint Étienne, l'Arbre de la justice, et enfin la roue, représentation des activités métallurgiques qui furent nombreuses à Court. L'Arbre de la justice, qui figure au troisième quartier, représente la période féodale.


text: Le tilleul plusieurs fois centenaire, qui avait alors une circonférence de 2,8 m à sa base, fut dynamité en 1940 par les troupes françaises qui estimaient qu'il pouvait servir de repère aux troupes ennemies : le , le français d'infanterie motorisée le mina et l'arracha de sa base.


text: Un nouveau tilleul, entouré de huit autres, fut planté en 1957 par la famille Boël, en ce carrefour baptisé «Square Baronne Pol Boël» depuis 1938.


text: Le , une stèle, réalisée par Geneviève Vastrade, sculpteur de Tangissart, a été posée sur le site par un comité du souvenir franco-belge pour rendre hommage aux soldats français morts en mai 1940 dans la région pour défendre la Dyle.


text: Le , durant la nuit, le tilleul central a subi un acte de vandalisme. Les pompiers locaux l’ont trouvé abattu sur la route après avoir été prévenus par un habitant de la localité vers 3h du matin. Selon leurs constatations, une ou plusieurs personnes ont d’abord tenté de le couper à la hache pour finir par le sectionner à l’aide d’une tronçonneuse.


text: Le site de l'Arbre de la justice se dresse à 160 m d'altitude sur un plateau aux vastes horizons, à l'intersection de cinq routes menant vers Mellery, Villeroux, Mont-Saint-Guibert, Court-Saint-Étienne et Sart-Messire-Guillaume.


text: Il occupe plus précisément le square Baronne Boël, carrefour formé par la rue de l'Arbre de la justice, la rue du Régiment d'Infanterie, la rue Vital Casse et la rue de Court-Saint-Étienne, au sud-est de la commune de Court-Saint-Étienne et du village de Sart-Messire-Guillaume.


text: Ce rond-point en étoile situé non loin du château du Chenoy, abrite un tilleul central entouré de huit tilleuls disposés en couronne.


text: Un des côtés du rond-point abrite une stèle en hommage aux soldats français morts dans la région en .


text: Cette stèle est ornée d'un coq et porte l'épitaphe suivante :


text: A proximité du site site on voit de grandes antennes utilisées par l'Otan.


title: Taira no Kagekiyo

text: , aussi appelé « Kazusa no Shichirō » (上総 七郎), est un samouraï du clan Taira qui participe à la guerre de Genpei contre le clan Minamoto.


title: Taira no Kagekiyo

text: Fils de Fujiwara no Tadakiyo, son nom original est mais il est adopté par les Taira et les sert loyalement toute sa vie. En 1156, il prend part à la confirmation de l'empereur Go-Shirakawa sur le trône et plus tard, durant la guerre de Genpei, cherche en vain à faire assassiner Minamoto no Yoritomo, chef du clan Minamoto. Il est capturé à la bataille de Dan-no-ura en 1185. En 1196, il se laisse mourir de faim dans la nouvelle capitale de Kamakura.


title: Taira no Kagekiyo

text: Kagekiyo est peut-être plus célèbre pour son apparition dans le onzième chapitre de l'épopée romancée "Heike monogatari" ("Le Conte de Heike"), dans la partie intitulée . Il saisit le protège-cou du guerrier Minamoto Mionoya no Jūrō afin d'empêcher sa fuite ; Minoya échappe cependant à la poigne de Kagekiyo et se cache de la bataille derrière un mont. Puis Kagekiyo appuyé sur sa lance s'exclame : « Tu dois avoir entendu parler de moi il y a longtemps. Regarde-moi maintenant de tes propres yeux ! Je suis l'homme connu des jeunes voyous de la ville sous le nom Akushichibyōe Kagekiyo de Kazusa ! » Kagekiyo se retire alors de la bataille, suivi de ses camarades guerriers Taira qui cherchent à le protéger.


title: Hard Island

text: Hard Island est le premier événement en plein air de musiques électroniques organisé à grande échelle en Croatie. La lineup, majoritairement hardstyle et gabber, accueille de grands noms internationaux, convoqués par les organisateurs Q-dance, Dirty Workz, Traxtorm Records (scène dédiée pour Hardcore Italia), Unite Records et Pulsar. La première édition de ce festival a lieu du 3 au sur l'île de Pag, sur la .


title: Hard Island

text: La deuxième édition est prévue pour se dérouler entre les 5 et , même site.


title: Hard Island

text: Les organisateurs de l'événement ont programmé pour la soirée de grands noms de la scène internationale house, hardcore et hardstyle, dont cinq faisant partie du top 100 du classement de "DJ Magazine". On compte parmi eux :


title: Hard Island

text: En 2016, les concerts se répartissent entre le main stage (scène principale) sur la place, et des concerts sur des bateaux (). La line-up accueille bon nombre de membres du label belge Dirty Workz, qui fête là ses dix ans d'existence ; Traxtorm Records est encore bien représenté. L'événement accueille à nouveau quelques pointures :


title: Pseudogekko chavacano

text: Pseudogekko chavacano est une espèce de geckos de la famille des Gekkonidae.


title: Pseudogekko chavacano

text: Cette espèce est endémique de la péninsule de Zamboanga sur l'île de Mindanao aux Philippines.


title: Pseudogekko chavacano

text: Cette espèce est nommée en référence au Chavacano, langage parlé dans la localité type.


title: Philippe Robert (photographe)

text: Philippe Robert est un photographe français né le à Lille (Nord). Son œuvre se compose de portraits, photographies de mode et de publicité.


title: Philippe Robert (photographe)

text: Philippe Robert entame sa formation à l’Institut des hautes études cinématographiques (IDHEC) de Paris où il suit les cours, entre autres, d’Henri Alekan. Durant ses études il fait ses premiers tournages pour la télévision, avec Jean-Christophe Averty, et à l’opéra sur « Simon Boccanegra » de Giuseppe Verdi, mis en scène par Giorgo Strehler (Opéra National de Paris, 1978).


title: Philippe Robert (photographe)

text: Diplômé de la promotion de l’IDHEC (1975-1979), il part à Los Angeles où il poursuit sa formation en réalisation à l’Université de Californie () et effectue un stage à Hollywood sur le tournage de "Le facteur sonne toujours deux fois" de Bob Rafelson avec Jack Nicholson (1981).


title: Philippe Robert (photographe)

text: Dans les années 1980, il travaille entre l’Europe et les États-Unis sur les tournages, notamment de l’émission "Étoiles et Toiles" (1981-1986) de Frédéric Mitterrand, dédiée au Septième Art. Il multiple à cette occasion des rencontres dans le milieu de la télévision française - Maurice Dugowson, Raoul Sangla et Jean-Pierre Spiero et du cinéma américain. Entre Los Angeles, Chicago et New York il fréquente les cinéastes de toutes les générations dont les œuvres ont marqué l’histoire du cinéma (Samuel Fuller, Sam Peckinpah, David Lynch, Ridley Scott…) et qui nourriront son univers visuel de photographe.


title: Philippe Robert (photographe)

text: Durant cette période, il commence à prendre ses premiers clichés en photographiant les personnes qu’il rencontre. S’orientant vers la photographie, il met à profit des rencontres avec des photographes proches du cinéma et parmi eux André Kertész qu’il assiste lors de sa dernière série « Nouvelles Distorsions » (1984) dans laquelle le photographe revient sur sa série légendaire de nus déformés de 1933. Durant cette session photographique le maître de la photographie, âgé alors de 90 ans, fidèle à son sens de l'humour, non seulement se laisse filmer mais prend également des clichés déformés incluant son modèle et son jeune assistant.


title: Philippe Robert (photographe)

text: Grâce à Philippe Garnier de "Libération" et Olivier Assayas alors collaborateur des "Cahiers du cinéma", il rencontre Tom Waits qui est sur le point de sortir son  album "" (& Crystal Gayle) avec la bande originale du film homonyme (« Coup de cœur », 1982) de Francis Ford Coppola. Philippe Robert réalise une série de photos de cet artiste qui, voyant les clichés, le présente à . Celui-ci les publiera par la suite dans le magazine "", magazine dont Philippe Robert devient un collaborateur régulier. En même temps, si ses photographies paraissent déjà dans la presse française ("Libération") cette première parution lui ouvre les pages d’autres magazines américains, tels que "LA Weekly", "Interview", "Harpers Bazaar" et le supplément mode du "New York Times Magazine".


title: Philippe Robert (photographe)

text: À partir de cette époque, il se consacre exclusivement à la photographie. En 1987, il se base en France et créé avec Jean-Maurice Ooghe et Philippe Sikirdji, la maison de production « Murder Ink ». Il rencontre à cette époque le Lionel Cros qui lui fait découvrir la haute couture et qui l'introduit dans le milieu de la mode.


title: Philippe Robert (photographe)

text: Lorsque ses photos commencent à paraitre dans les magazines de mode français et européens, il rencontre également les photographes français renommés de l’ancienne génération. Ainsi, lorsqu'il fait ses premières séries pour l’édition italienne de "Harpers Bazaar", il côtoie dans le studio du magazine Guy Bourdin qui réalise ses derniers travaux. En , le photographe est sollicité par l'édition allemande d"'Elle" pour signer la couverture du premier numéro du magazine après la réunification allemande. C'est un mannequin russe, Ludmila Isaeva, qui est choisie pour cette couverture historique.


title: Philippe Robert (photographe)

text: Carla Bruni, Claire Dhelens, Estelle Lefébure, Emma Sjöberg mais aussi des artistes françaises comme les chanteuses Lio ou Sylvie Vartan, les actrices Sophie Marceau ou Mathilda May posent pour lui en Lionel Cros, Béatrice Dalle en Azzedine Alaïa. Pour Thierry Mugler, il photographie les top-modèles et égéries du couturier , notamment lors des sessions photographiques organisées après les défilés du créateur au Palais de Tokyo (images parues dans plusieurs éditions de "Harper's Bazaar").


title: Philippe Robert (photographe)

text: Fidèle à son parcours, le photographe multiplie les collaborations qui croisent mode, cinéma et musique. Il réalise des séries de mode et des couvertures pour les éditions européennes de "Harper's Bazaar", les magazines des groupes Hachette Filipacchi Médias ("Elle"...) et "Marie-Claire" ; ses photographies sont publiées dans des magazines généralistes et spécialisés ("FHM", "Max", "Paris Match", "Photo", "VSD"…) mais aussi dans la presse innovante et branchée, hype et d’avant-garde ("City International Magazine", "Sans Nom" - ancêtre de "Citizen K"), voir trash (magazine britannique "Loaded") et des revues de luxe ("Ritz"). Jusqu'au début des années 2000, il bénéficie de l’aide de son assistant Laurent Caron qui crée la maison de production Iorope.


title: Philippe Robert (photographe)

text: Depuis le début des années 2000, . De nouveaux sujets, plus personnels, émergent dans ces clichés au côté de la « féminité » qu’il avait placée au cœur de son œuvre : Paris et l'Île Saint-Louis, son fils, la nature…


title: Philippe Robert (photographe)

text: À partir du milieu des années 2000, les clichés de Philippe Robert sont exposés au plusieurs éditions du Festival International de la Photographie de Mode de Cannes. Depuis 2008, il collabore avec la galerie Art Photo Expo, connue pour ses deux participations à Art Basel Miami Beach (2007 et 2008) et qui montre ses photos à New York et à Miami mais aussi en ligne, au public d’amateurs et de collectionneurs.


title: Philippe Robert (photographe)

text: Issu du cinéma et de la réalisation télévision, Philippe Robert rejoint le monde de la photographie de mode au début des années 1990. Il met alors en image des femmes décomplexées, à l'aise dans des tenues des stylistes et couturiers qui les dénudent autant qu'ils les habillent. Catherine Schwaab, future rédactrice en chef du "Paris Match," commente non sans humour le succès du photographe en titrant l'article qu'elle lui consacre : .


title: Philippe Robert (photographe)

text: S'il fait partie des photographes qui ont, comme Jean-Baptiste Mondino et Stéphane Sednaoui, imposé au-delà de la mode une esthétique érotisée, ce qui le motive c'est de saisir la beauté et l'individualité de ses modèles :Ses photographies se caractérisent par un style résolument minimaliste. À l’instar de Richard Avedon, il privilégie des prises de vue sur un fond uni et dans un cadre dépouillé. Seul face à l’objectif, le modèle « se donne » - l'expression qu’affectionne le photographe.


title: Philippe Robert (photographe)

text: Il réalise ses premiers clichés publicitaires au tournant des années 1980 et 1990 dans une collaboration avec la chanteuse Lio qui se lance à cette période en tant que styliste. Il réalise les clichés publicitaires de sa ligne de vêtements pour Prisunic. Elle évoque cette collaboration dans sa biographie "Pop Model" qui contient également les clichés du photographe, au côté de ceux de Pierre et Gilles et de Jean-Baptiste Mondino.


title: Philippe Robert (photographe)

text: Il collabore ensuite avec des agences telles que CLM BBDO et Publicis EtNous (le directeur artistique Philippe Chanet en particulier) et réalise des photographies publicitaires pour de nombreuses marques (Chanel, Chloé, Dior, Electre, Eunué, Evil, Giorgio Armani, Guerlain, Hermès, Lanvin, Louis Vuitton, Miu Miu, Naf-Naf, Ralph Lauren, Well, Yves Saint Laurent…) et met en image dans ce cadre des mannequins et top-modèles (Carla Bruni, Electre, 1991 ; Estella Warren, Naf-Naf, 2000), des actrices (Nora Arnezeder, Guerlain, 2009 ; Marine Vacth, Chanel, 2010) et des personnalités (Sébastien Chabal, Chanel, 2010).


title: Philippe Robert (photographe)

text: Il réalise des couvertures et des séries de mode pour des magazines de mode et la presse généraliste et met en image dans ce cadre des mannequins et des top-modèles femmes (Julie Anderson, Carla Bruni, Helena Christensen, Vera Cox, Angie Everhart, Noémie Lenoir, Inès Sastre…), artistes (Béatrice Dalle, Arielle Dombasle, Lio, Sophie Marceau, Sylvie Vartan, Ophélie Winter) et occasionnellement hommes (Nicholas Rogers…).


title: Philippe Robert (photographe)

text: En 2008, il est un des premiers photographes à réaliser, à la faveur de l'ouverture de l'Opéra national de Paris sur le monde de la publicité, une des premières séries de mode avec ses danseuses étoiles alors en exercice (Emilie Cozette, Dorothée Gilbert, Marie-Agnès Gillot, Agnès Letestu, Delphine Moussin, Clairemarie Osta, Laëtitia Pujol. Excepté Aurélie Dupont alors enceinte).


title: Philippe Robert (photographe)

text: Dans les années 2008-2012, compte tenu de l’actualité de Carla Bruni devenue première dame de France à la suite de son mariage avec le président Nicolas Sarkozy, les photographies issues de ses collaborations avec Philippe Robert rencontrent un intérêt international. En , l’édition italienne du magazine "Max" republie une sélection d'images issues d'une série de mode parue dans plusieurs éditions européennes de "Max". La top-modèle y était mise en image dans les créations du styliste Lionel Cros. La même année, la galerie Art Photo Expo expose à New York dans le cadre d’une exposition collective, une sélection de diptyques de Philippe Robert, et parmi eux des clichés de Carla Bruni en Lionel Cros et Thierry Mugler ainsi qu'un nu, et que le photographe avait déjà exposés. En , c’est le magazine néerlandais "Holland’s Diep" qui réédite en couverture de son numéro spécial consacré à Carla Bruni, le portrait de celle-ci en Thierry Mugler, l’image qui avait fait la couverture de l’édition espagnole de "Elle" en .


title: Philippe Robert (photographe)

text: Il photographie des acteurs (Monica Bellucci, Gérard Darmon, Arielle Dombasle, Nadia Fares, Gérard Ismaël, Claire Keim, Virginie Ledoyen, Robert Mitchum, Tom Waits…), des artistes (Gilbert et Georges...) et des personnalités (Édouard Baer, Claire Chazal, Marie Drucker, Jean Galfione…).


title: Philippe Robert (photographe)

text: Il réalise des affiches de cinéma : "Profil bas" de Claude Zidi, "L'aide mémoire" de Jean-Claude Carrière, et pour le Théâtre 13.


title: Philippe Robert (photographe)

text: Entre 2002 et 2003, il réalise les images de « Make Love » - la campagne de prévention du Sida de l'association Sida Info Service avec le magazine "Entrevue". Dans cette campagne, le photographe fait poser nus des couples improbables des personnalités apparaissant dans des poses suggestives voire érotisées. Ainsi l'animateur Marc-Olivier Fogiel pose avec Ariane Massenet, Bruno Solo avec Yvan Le Bolloc'h, Nicos Poulantzas avec Laurence Boccolini et Philippe Corti avec deux assistantes de Thierry Ardisson. L'association fait appel au photographe pour son habileté à réaliser des photos choc mais élégantes et dépourvues de vulgarité : . Cette campagne de grande ampleur utilise les photographies réalisées par Philippe Robert non seulement sur des affiches mais aussi sur des sacs plastique et sur des cartes postales distribués dans les points de vente de journaux du groupe Hachette Filipacchi Médias. Elle connait un grand succès et convainc de nombreuses personnalités de s'associer à la campagne via des spots radio.


title: Philippe Robert (photographe)

text: Si les clichés de Tom Waits lui ont ouvert les portes des magazines de mode, cette série de l'artiste américain iconoclaste n'a pas été qu'un simple tremplin. Le photographe collabore avec des maisons de disques (BMG, East West…) et réalise des photographies promotionnelles mais aussi des pochettes de disques pour des artistes, dont : Patrick Bruel (album Bruel, 1994, single "Bouge !"), David Guetta (premier album compilation Palace), Guns N'Roses, Willy DeVille ("Horse of a different color", 1999). Ses images sont également utilisées pour des compilations d'"acid music" des labels hollandais et les Phoenix Horns (la section cuivrique du groupe Earth, Wind and Fire).


title: Philippe Robert (photographe)

text: Ces collaborations nourrissent ses séries de mode. Que ce soit dans les séries avec Carla Bruni des années 1990 ou celle des danseuses étoiles du ballet de l'Opéra National de Paris des années 2000, saisissant des mouvements et des attitudes « rock'n'roll » de ses modèles, Philippe Robert fait pénétrer l'univers musical dans ses clichés de mode.


title: Pseudogekko ditoy

text: Pseudogekko ditoy est une espèce de geckos de la famille des Gekkonidae.


title: Pseudogekko ditoy

text: Cette espèce est endémique de l'île de Leyte aux Philippines.


title: Pseudogekko ditoy

text: Le nom spécifique "ditoy" vient du Waray-waray "ditoy", le petit, en référence à la petite taille de cette espèce par rapport à son espèce sympatrique "Pseudogekko pungkaypinit".


title: Pseudogekko pungkaypinit

text: Pseudogekko pungkaypinit est une espèce de geckos de la famille des Gekkonidae.


title: Pseudogekko pungkaypinit

text: Cette espèce est endémique des Philippines. Elle se rencontre sur les îles de Leyte, de Bohol et de Mindanao.


title: Pseudogekko pungkaypinit

text: Le nom spécifique "pungkaypinit" vient du Waray-waray "pungkay", la cime des arbres, et de "pinit", le lézard, en référence à l'habitat préféré de cette espèce.


title: Arete indicus

text: Arete indicus est une espèce de crevettes marines de la famille des Alpheidae.


title: Arete indicus

text: L'espèce "Arete indicus" a été initialement décrite en 1903 par comme étant une variété d’"Arete dorsalis" sous le protonyme d’"Arete dorsalis" var. "indicus".


title: Arete indicus

text: Cette crevette se rencontre dans tout l'Indo-Pacifique tropical.


title: Psammophylax togoensis

text: Psammophylax togoensis est une espèce de serpents de la famille des Lamprophiidae.


title: Psammophylax togoensis

text: Cette espèce se rencontre :


title: Psammophylax togoensis

text: Son nom d'espèce, composé de "togo" et du suffixe latin "", « qui vit dans, qui habite », lui a été donné en référence au lieu de sa découverte, le Togo.


title: Platyceps noeli

text: Platyceps noeli est une espèce de serpents de la famille des Colubridae.


title: Platyceps noeli

text: Cette espèce est endémique du Baloutchistan au Pakistan.


title: Platyceps noeli

text: Cette espèce est nommée en l'honneur de Dan Noël-Stevens.


title: Platyceps sindhensis

text: Platyceps sindhensis est une espèce de serpents de la famille des Colubridae.


title: Platyceps sindhensis

text: Cette espèce est endémique du Sind au Pakistan.


title: Platyceps sindhensis

text: Son nom d'espèce, composé de "sindh" et du suffixe latin "", « qui vit dans, qui habite », lui a été donné en référence au lieu de sa découverte, le Sind.


title: Pâté de lapin

text: Le pâté de lapin, ou pâté de lapin de garenne, est un mets connu internationalement, puisque réalisé dans tous les pays et régions où se trouvent des lapins d'élevage ou de garenne. Son élaboration se fait tant familialement qu'artisanalement ou industriellement.


title: Pâté de lapin

text: Dans le lapin sont essentiellement utilisés le foie et le cœur, mêlés avec du cognac, du lard frais, de la chair à saucisse, de l'oignon haché, de la mie de pain, des œufs, des baies de genévrier, du laurier, du thym, du sel et du poivre.


title: Pâté de lapin

text: Le pâté se préparait soit en terrine (pâté chaud), soit en croûte (pâté froid). En 1750, le "Dictionnaire des alimens, vins et liqueurs", de François-Alexandre Aubert de La Chenaye des Bois, indiquait qu'il fallait se servir essentiellement de la tête, du foie et du haut des cuisses. Ces morceaux étaient assaisonnés de sel, poivre, persil, ciboulette, épices, puis cuits en terrine sur un fond de lard, un bouquet garni et de la chair à saucisse. Le tout était doré à l'œuf puis cuit au four.


title: Pâté de lapin

text: Pour un pâté en croûte, cette même préparation était mise aussi en terrine et placée dans une abaisse de pâte feuilletée, ou de pâte brisée, avant d'être mise au four. Cette préparation pouvait être truffée et servie en entremets.


title: Pâté de lapin

text: Il faut tout d'abord détailler le lapin désossé en lamelles qui seront arrosées de cognac. La seconde opération consiste à faire blondir l'oignon finement haché puis à le mélanger à la farce avec le pain trempé dans du lait, le lard haché, les œufs entiers, les baies de genévrier et le foie et le cœur broyés en purée.


title: Pâté de lapin

text: Il faut ensuite barder une grande terrine de lard et y déposer la farce, les lamelles de lapin, pour terminer en posant dessus les feuilles de laurier et le thym. La préparation se termine en couvrant d'une barde de lard, avant de poser le couvercle et de luter avec une pâte (farine et eau). La cuisson se fait pendant deux heures à four modéré. Ce pâté se marie fort bien avec un vin rosé, tel le lirac, le sartène, le languedoc, le côtes-du-rhône et le côtes-du-roussillon.


title: Krynica (Mazovie)

text: Krynica (prononciation : ) est un village polonais de la gmina de Suchożebry dans le powiat de Siedlce de la voïvodie de Mazovie dans le centre-est de la Pologne.


title: Krynica (Mazovie)

text: Il se situe à environ au nord-est de Suchożebry (siège de la gmina), au nord de Siedlce (siège de le powiat) et à à l'est de Varsovie (capitale de la Pologne).


title: Krynica (Mazovie)

text: Le village comptait approximativement une population de en 2010.


title: Krynica (Mazovie)

text: De 1975 à 1998, le village appartenait administrativement à la voïvodie de Siedlce. Depuis 1999, il appartient administrativement à la voïvodie de Mazovie


title: Phrynocephalus lutensis

text: Phrynocephalus lutensis est une espèce de sauriens de la famille des Agamidae.


title: Phrynocephalus lutensis

text: Cette espèce est endémique de la province de Kerman en Iran.


title: Phrynocephalus lutensis

text: Son nom d'espèce, composé de "lut" et du suffixe latin "", « qui vit dans, qui habite », lui a été donné en référence au lieu de sa découverte, Dasht-e Lut.


title: Jean-Nicolas Cordier

text: Jean-Nicolas Cordier, né le à Saint-André-en-Barrois, dans la Meuse (France) et mort le à Rochefort, en Charente-Maritime (France) est un prêtre jésuite français, professeur de philosophie et théologie. Il meurt victime des persécutions antireligieuses durant la révolution française. Avec Joseph Imbert et d’autres prêtres français il est béatifié le et liturgiquement commémoré le .


title: Jean-Nicolas Cordier

text: Cordier entre au noviciat des jésuites à Nancy le . et étudie la philosophie (1733-1735) et la théologie (1739-1743) à Pont-à-Mousson. Après son ordination sacerdotale - en 1742 à Pont-à-Mousson - il poursuit une carrière d’enseignant de philosophie (à Laon et Strasbourg) et théologie (à Pont-à-Mousson). Il est également supérieur religieux à Reims (1761-1768) tout en étant aumônier des moniales de l’Annonciation.


title: Jean-Nicolas Cordier

text: Lorsque la Compagnie de Jésus est supprimée universellement (1773) Cordier reste en France comme prêtre séculier au service des moniales de Reims, mais en 1790 les ordres religieux sont pourchassés par le pouvoir révolutionnaire. Cordier, qui a déjà 80 ans et n’est pas en bonne santé, est recueilli chez un ami, le chanoine Georges-François Steinhoff, à Verdun.


title: Jean-Nicolas Cordier

text: Refusant de signer allégeance à la 'Constitution civile du clergé' il est arrêté le 28 0ctobre 1793. Prêtre réfractaire ‘insoumis’, et malgré son âge avancé (83 ans), il est condamné à la déportation en Guyane. La présence de bateaux ennemis (anglais) au large de Rochefort empêche toute traversée de l’Atlantique. Avec d’autres prêtres catholiques Cordier croupit de longs mois sur le ‘Washington’, un des trois bateaux-prisons de Rochefort. Tombant gravement malade il est transféré dans un hôpital de fortune sur une île voisine où il meurt le . Il est une des 254 victimes des pontons de Rochefort, enterré dans les sables de l’île d'Aix voisine. Jean-Nicolas Cordier fait partie du groupe des 64 prêtres français béatifiés par le pape Jean-Paul II le .


title: Singeon

text: Singeon est un illustrateur et auteur de bande dessinée français né à Fort-de-France le .


title: Singeon

text: Singeon est diplômé de l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris.


title: Singeon

text: Entre 2010 et 2012, il participe au feuilleton en ligne "Les Autres Gens" scénarisé par Thomas Cadène, dont il illustre onze épisodes.


title: Singeon

text: En 2015, il est en résidence d'artiste à Montréal au Québec, où il réalise, entre autres, le feuilleton en ligne de bande dessinée "De concert".


title: Clarkcomanthus

text: Clarkcomanthus est un genre de crinoïdes de la famille des Comatulidae (ordre des Comatulida).


title: Clarkcomanthus

text: Le genre "Clarkcomanthus" a été créé en 1986 par , , R. A. Birtles et .


title: Clarkcomanthus

text: Ce sont de grosses comatules pourvues de nombreux bras (jusqu'à 125), dont la bouche est excentrée à la maturité. Le centrodorsal est circulaire à pentagonal. Les espèces de ce genre ont un nombre de cirrhes réduit, presque toujours moins de vingt (en une seule rangée) et souvent aucun à l'âge adulte. Deux pinnules orales (la seconde et la troisième) portent de petits peignes formés de pointes, très variables suivant les espèces.


title: Clarkcomanthus

text: Selon :


title: Clarkcomanthus

text: Jusqu'en 2015, la plupart des espèces de ce genre faisaient partie du genre "Oxycomanthus", qui a été renommé par Charles Messing à la suite d'études génétiques, et a séparé les espèces qui le constituaient entre les genres "Clarkcomanthus" et "Anneissia".


title: Philothamnus pobeguini

text: Philothamnus pobeguini est une espèce de serpents de la famille des Colubridae.


title: Philothamnus pobeguini

text: Cette espèce est endémique de Guinée.


title: Philothamnus pobeguini

text: Cette espèce est nommée en l'honneur de Pobéguin, qui a collecté l'holotype.


title: Shinko engeki jisshu

text: Ces pièces sont les meilleures de l'époque du Bakumatsu (c. 1853-1867) et de l'ère Meiji (1868-1912) et nombre d'entre elles ont été écrites par Kawatake Mokuami, le dramaturge à présent le plus célèbre de cette époque. Les avant-premières de chacune de ces pièces ont été données soit par Kikugorō V, son grand-père Onoe Kikugorō III ou son fils Kikugorō VI. De nos jours encore, la famille Onoe continue d'interpréter les rôles principaux."Rakan" et "Kodera no Neko" ont été jouées par Kikugorō III; "Migawari Zazen" et "Osakabe Hime" ont été ajoutées à la liste par Kikugorō VI.


title: Philodryas boliviana

text: Philodryas boliviana est une espèce de serpents de la famille des Dipsadidae.


title: Philodryas boliviana

text: Cette espèce est endémique de Bolivie.


title: Philodryas boliviana

text: Son nom d'espèce lui a été donné en référence à son lieu de découverte, la Bolivie.


title: Mohamed Abdallah

text: Mohamed Abdallah Ahmed, plus connu sous le nom de Mazda () (né au Soudan) est un joueur de football international soudanais, devenu ensuite entraîneur.


title: Mohamed Abdallah

text: Il dirige les joueurs soudanais lors de la Coupe d'Afrique des nations 2008 organisée au Ghana, puis lors de la Coupe d'Afrique des nations 2012 qui se déroule au Gabon et en Guinée équatoriale.


title: Pareas vindumi

text: Pareas vindumi est une espèce de serpents de la famille des Pareatidae.


title: Pareas vindumi

text: Cette espèce est endémique de l'État Kachin dans le nord de la Birmanie.


title: Pareas vindumi

text: Cette espèce est nommée en l'honneur de Jens V. Vindum.


title: Artips

text: Artips est un site internet qui propose aux internautes de s'abonner gratuitement pour recevoir trois fois par semaine dans leurs boites mail, une newsletter comprenant une explication courte (une minute) et originale d'une œuvre d'art célèbre ou peu connue.


title: Artips

text: Dans le cadre de ses études à Sciences-Po, Coline Debayle est inscrite à un cours d'histoire de l'art donné par Gérard Marié, professeur agrégé d'Arts plastiques et enseignant certifié d'Histoire des arts. Ce dernier instruit tout en divertissant : cette méthode éducative inspire Coline Debayle, qui mûrit l'idée de créer un site web inspiré des méthodes d'enseignement de son professeur. Alors étudiante à HEC, elle se rend à un Startup Weekend, où elle rencontre Jean Perret, un développeur web passionné d'art, qui accepte de se joindre à elle pour concrétiser le projet.


title: Artips

text: Au lancement d'Artips, Coline Debayle consulte son ancien professeur Gérard Marié, qui accepte de s'associer à eux. Il prend part à l'aventure Artips en vérifiant et corrigeant chacune des anecdotes avant qu'elles ne soient envoyées aux abonnés. Chaque anecdote est ainsi apposée d'un "Validée par Gérard Marié.".


title: Artips

text: Artips.fr est créé au printemps 2013. La première newsletter est envoyée à abonnés le 18 avril 2013.


title: Artips

text: En novembre 2013, ils auto-éditent le premier livre Artips, vendu sur le site. Il contient une sélection des meilleures anecdotes déjà envoyées aux abonnés, adaptées au format papier. Le deuxième livre Artips parait en octobre 2014 et est commercialisé par les Éditions du Chêne.


title: Artips

text: En février 2015, la newsletter Artips compte plus de abonnés et tente de s'exporter à l'international en lançant des versions en anglais, espagnol, italien, allemand et portugais.


title: Artips

text: Avec la volonté de dépoussiérer l'histoire de l'art, Artips propose aux utilisateurs de s'abonner gratuitement pour recevoir dans leur boîte mail, du lundi au jeudi, une anecdote sur une œuvre d'art.


title: Artips

text: Les anecdotes envoyées par Artips sont écrites spécialement pour une lecture facile sur tablette et smartphone. Elles sont rédigées par une équipe de rédacteurs comprenant : Les anecdotes envoyées sont fiables et sont rédigées pour s'adresser aussi bien aux connaisseurs qu'aux novices de l'histoire de l'art. La promesse d'Artips est de fournir une minute de culture quotidienne. Les anecdotes sont donc à la fois courtes, pour pouvoir être lues en une minute, et formulées dans un style décalé.


title: Artips

text: Artips crée des partenariats avec des espaces culturels (par exemple, l'Opéra de Paris, le MUCEM ou encore la Philharmonie de Paris) et des musées (tels que le Louvre à Paris ou la Piscine à Roubaix) qui sponsorisent quelques anecdotes.


title: Artips

text: La marque s'associe aussi à de grands groupes, tels que BNP Paribas ou Saint Gobain qui chargent l'entreprise d'envoyer des anecdotes tamponnées de leur logo à ses collaborateurs.


title: Artips

text: Artips travaille également avec la SNCF, en incorporant une anecdote culturelle aux destinations de billets de confirmation iDTGV.


title: Henri-Félix de Villars

text: Henri-Félix de Villars est le fils du marquis Pierre de Villars et de Marie Gigault de Bellefonds ; il est donc le frère cadet du maréchal de Villars.


title: Henri-Félix de Villars

text: Comme son oncle et homonyme Henri de Villars, il effectue une carrière ecclésiastique qui le porte à la tête de l'abbaye Notre-Dame de Moutier-en-Argonne, au diocèse de Châlons-sur-Marne. Il est désigné comme agent général du clergé de France lors de l'assemblée de 1685. Il meurt en Italie à Florence en 1691 en revenant d'une mission à Rome.


title: Conclave de 1406

text: Le conclave de 1406 se déroule à Rome, du au , à la suite de la mort d'Innocent VII. Ce conclave aboutit à l'élection du cardinal Angelo Corraro, Corario ou Correr qui prend le nom pontifical de Grégoire XII. Cette élection se déroule durant le grand Schisme d'Occident et la papauté d'Avignon : Benoît XIII porte également le titre de pape depuis le . Par ailleurs, durant son pontificat, le concile de Pise se réunit et dépose Grégoire XII et Benoit XIII. Un troisième pape Alexandre V est élu le , auquel succédera Jean XXIII, le . À la suite du concile de Pise, les cardinaux sont excommuniés par les deux papes rivaux et le grand Schisme empire : l'Église catholique compte alors 3 papes dont deux seront considérés comme antipapes.


title: Anneissia

text: Anneissia est un genre de comatules de la famille des Comasteridae.


title: Anneissia

text: Le genre "Anneissia" a été créé en 2014 par , et et ce en partie sur la base du genre précédemment nommé "Oxycomanthus", une partie des espèces étant reversées au genre proche "Clarkcomanthus".


title: Anneissia

text: Ce sont de grosses comatules robustes, dont la bouche est excentrée à l'âge adulte. Les bras sont nombreux, jusqu'à 120. Le centrodorsal est circulaire, large et épais, et porte presque toujours des cirrhes, souvent longs et bien développés (entre 30 et 70). Les pinnules orales (P2 à P5) portent des épines pointues formant un peigne.


title: Anneissia

text: Il s'agit d'un genre essentiellement Pacifique, limité à l'ouest à la mer d'Andaman.


title: Anneissia

text: Selon :


title: Rezat souabe

text: La est une rivière allemande de de long qui coule dans le land de Bavière. Elle est un affluent de la Rednitz qu'elle forme en confluant avec la Rezat franconienne et donc un sous-affluent du Rhin.


title: Sannin Kichisa Kuruwa no Hatsugai

text: La pièce n'a pas été bien reçue; trente ans plus tard elle est de nouveau jouée dans une version abrégée intitulée , allégée d'une scène dans le quartier des plaisirs (遊郭) à Yoshiwara qui faisait partie du titre original. Cette version révisée a été un succès, devenu une œuvre représentative qui continue à être jouée.


title: Rochers des Mourres

text: Les Rochers des Mourres sont une curiosité géologique située sur la commune de Forcalquier, dans les Alpes-de-Haute-Provence. L'origine de cette morphologie est à rechercher dans la sédimentation puis l'érosion d'un calcaire marneux et crayeux lacustre qui contenait une couche contenant des "masses" disjointes de calcaire dur et résistant. Ces champignons de pierre correspondent à des massifs d'herbiers aquatiques se développant à la surface de l'eau et construisant une sorte de squelette calcaire plus dur. L'ensemble forme ainsi des sortes de champignons à chapeaux indurés préservant des pédoncules plus tendres. Ce dispositif n'est pas sans rappeler les classiques cheminées de fées.


title: Rochers des Mourres

text: Ces rochers aux formes évoquant un « champ de morilles géantes » ont donné naissance à de nombreuses légendes. Selon l'une d'elles, ils sont le lieu traditionnel de rassemblement des sorcières.


title: Rochers des Mourres

text: Les Mourres forment un ensemble de rochers isolés les uns des autres et classés selon cinq types de formes différentes : ondulations, monticules, meules de foin, cylindres, vasques. Les différentes formes des rochers proviennent des différents régimes de développement des « herbiers - parents », la nécrose de leur partie centrale provoquant une croissance périphérique et la formation d'une vasque, par exemple.


title: Visa pour l'enfer

text: Visa pour l'enfer est un film français réalisé par Alfred Rode, sorti en 1959.


title: Visa pour l'enfer

text: L'action se passe sur la côte des Pyrénées orientales près de la frontière espagnole. Mario Balducci s'est évadé de prison, après avoir réglé son compte à son ancien complice qui l'avait donné, il rejoint son ex maîtresse, Mado, une chanteuse de beuglant à qui il lui demande de l'aider à passer en Espagne, en lui fournissant un faux passeport puis une embarcation. En attendant d'avoir tout le nécessaire, le couple se rend dans le village natal de Mado, un village de pêcheurs. Pour se faire Mario vole une voiture et l'abandonne en la jetant d'une falaise. Le faux passeport tarde à arriver, Mario s’impatiente et demande à Mado d'user de ses charmes pour « pigeonner » un artisan pêcheur. Elle jette son dévolu sur Carlos, la chose est d'autant plus facile pour elle que le jeune homme bien qu'ayant une liaison avec Clémentine a toujours été secrètement amoureux de Mado. La voiture engloutie est retrouvée par une plongeuse et bientôt la police vient enquêter sur les lieux. Mario reconnu par un des policiers le blesse grièvement, puis parent en otage Carlos, il s'embarque avec Mado sur le bateau de ce dernier. Le maire du village ayant intercepté le passeport, on sait alors que le criminel se dirige vers l'Espagne, une flottille de bateaux de pêche s'en va à la poursuite de Mario qui tente d’atteindre les eaux territoriales espingoles sans se douter que le maire a contacter son homologue catalan qui a réuni lui aussi une flottille afin de barrer la route au fuyard. Coincé, Mario se lance dans une fusillade et rejoint la terre, il trouvera la mort, tandis que Mado sera blessée. Quelques semaines après Mado bénéficiant d'un non-lieu reprend ses activités au cabaret et reçoit la visite de Carlos qui ne pouvait vivre sans elle


title: Mykola Vynnychenko

text: Mykola Oleksiyovych Vynnychenko (en ukrainien : Микола Винниченко, né le ) est un athlète soviétique de nationalité ukrainienne, spécialiste de la marche.


title: Mykola Vynnychenko

text: Il remporte la médaille de bronze du marche lors des Championnats d'Europe juniors de 1975 à 16 ans, puis deux ans après la médaille d'or à Donetsk, avec le record des championnats en 41 min 31 s 6. En 1979, il remporte le 20 km marche lors des Spartakiades soviétiques en 1 h 22 min 29 s 0, nouveau record des Jeux. Il se place même année en Coupe du monde de marche, derrière Daniel Bautista et Boris Yakovlev. Son temps, de 1 h 20 min 5 s, aurait été son record personnel mais la distance de cette épreuve est incertaine. Il détient le record d'Ukraine du marche en 1 h 21 min 47 s obtenu le à Donetsk.


title: Helle Frederiksen

text: Helle Frederiksen née le à Odense au Danemark est une triathlète professionnelle vainqueur sur triathlon Ironman 70.3 et championne du monde de longue distance en 2018.


title: Helle Frederiksen

text: Helle Frederiksen pratique la natation sportive de douze à dix-huit ans. Elle fait partie de l'équipe nationale danoise et participe à plusieurs championnats. En 1999 elle se retire de ce sport et de la compétition et se consacre à ses études, elle obtient un diplôme de sport de l'Université du Danemark du Sud. Elle poursuit ses études à l'université de Copenhague et obtient un master en éducation physique et nutritionnelle.


title: Helle Frederiksen

text: Helle Frederiksen travaille comme professeur de sport et entraineuse pendant cinq ans et en 2004, elle participe à une compétition de triathlon locale qu'elle remporte. En 2005 elle se classe deuxième aux championnats du Danemark en finissant sur la distance sprint(S) et troisième sur la distance olympique (M). En 2006, elle part en Australie à Gold Coast pour suivre une formation intensive au triathlon de compétition. De 2006 à 2009 elle remporte le championnat du Danemark de triathlon sur distance M. En 2010 à la suite d'un accident de vélo à Madrid, elle souffre d'une blessure au dos et à la hanche, une ancienne hernie discale datant de 2007 recommence à lui provoquer également de douleurs. Elle obtient une bourse pour préparer les Jeux olympiques d'été de 2012 auxquels elle participe et termine à la place.


title: Helle Frederiksen

text: Elle participe à 55 compétitions internationales sur courtes distances de la Fédération internationale de triathlon avant d'orienter sa carrière en 2013, vers les courses longues distances et le circuit Ironman.


title: Helle Frederiksen

text: En 2018, elle remporte les championnats du monde de triathlon longue distance, après avoir pris la seconde place en 2017. Elle réalise cette performance dans le cadre du festival des championnats du monde de triathlon qui se déroulent à Fyn dans son pays natal. Elle crée la différence sur la partie course à pied et passe la ligne en vainqueur avec émotion devant un public de supporter acquis à sa cause.


title: Helle Frederiksen

text: Helle Frederiksen vit depuis , avec le triathlète gallois Ben Powell. Ben Powell est le fils du détenteur du record gallois sur Ironman Martin Powell et travaille sur centre d'entrainement de Triathlon du Club Lasanta à Lanzarote  où elle passe ses périodes de formation.


title: Helle Frederiksen

text: Le tableau présente les résultats les plus significatifs (podium) obtenus sur le circuit international de triathlon depuis 2006.


title: Eurasiam

text: Eurasiam est un établissement d’enseignement supérieur privé enregistré auprès des Ministères de l’Éducation Nationale français et japonais.


title: Eurasiam

text: Outre les formations artistiques et en infographie, Eurasiam est surtout réputé pour former aux métiers de la bande dessinée et du manga. Il s'agit d'ailleurs du premier établissement universitaire ayant un département Manga hors du Japon.


title: Eurasiam

text: En dix ans, une trentaine d'étudiants issus de cette formation ont publié des ouvrages de bande-dessinée ou de manga.


title: Eurasiam

text: Eurasiam est initialement un projet européen de management commencé en 2002, dans le cadre de la formation continue, avec l’habilitation du Ministère du Travail et de la Formation Professionnelle (Contrat individuel de formation et pour cadres d’entreprises), pour soutenir les investissements français au Japon.


title: Eurasiam

text: En 2005, le programme est ouvert à la formation initiale (post-bac), enregistré par le Ministère de l’Éducation Nationale sous le numéro 0755245U. En parallèle, le programme connait l'ajout au département « Mangement » d'un département « Art et communication » (« Académie du manga et des arts asiatiques »), chargé de former des mangakas (auteurs de Bande-dessinées) européens, en partenariat avec les principaux éditeurs français (Glenat, Kana, Pika, Kaze, Tonkam, Delcourt…) et certains japonais (Toei, JETRO, Japan foundation…).


title: Eurasiam

text: Le premier accord de partenariat avec Iruqa-École supérieur de manga de Tokyo, est signé en 2009 et en 2010 est publié le "Manuel du mangaka" aux éditions Pearson (4 vol.) (traduit en huit langues).


title: Eurasiam

text: En 2011 est établi un partenariat avec True colors (école de l’artiste chinois Benjamin) puis en 2012, est signé un accord avec l’Université pour jeunes filles à cycle court d’Ōgaki (préfecture de Gifu).


title: Eurasiam

text: La première collaboration avec l'École technique de commerce global du Japon (département de Gifu) a lieu en 2013 et en 2014 est accrédité et installé Eurasiam comme Établissement d’Enseignement Supérieur au Japon. Il est le premier établissement artistique étranger à se voir reconnaître le statut.


title: Eurasiam

text: Un accord de partenariat avec Yoyogi animation school, l'une des principales école d'animation et de manga de Tokyo est signé en 2016.


title: Eurasiam

text: Formation universitaire, les études s'inscrivent dans le cadre de l’harmonisation européenne des cursus de l’enseignement supérieur (LMD). Le diplôme de l’école est de niveau Bac +3 ou Bac +5. Les étudiants doivent obligatoirement suivre une année d’étude à l’étranger (Japon, Chine ou États-Unis). Un concours d'entrée sélectionne les étudiants. La majorité des cours ont lieu en petits séminaires de 10 ou au maximum 20 étudiants.


title: Eurasiam

text: D’après le livret de l’étudiant, la formation comprend six axes pédagogiques :


title: Eurasiam

text: Le programme pédagogique reprend les modèles américain et japonais d'enseignement en mettant en avant l'interdisciplinarité et la réalisation de projets.


title: Eurasiam

text: Eurasiam est partenaire de la plupart des maisons d’éditions de manga françaises (Glénat, Kana, Pika, Tonkam, Kaze…). Dans le cadre de ce partenariat, certains directeurs éditoriaux viennent donner des cours, suivent des projets ou participent aux jurys de fin d’année.


title: Eurasiam

text: Outre les partenariats avec les maisons d’éditions, Eurasiam a participé, comme centre de recherches et de développements de la culture asiatique, à des manifestations en partenariat avec différentes institutions : Unesco (2014), Centre G. Pompidou-Beaubourg (2013), Ville de Paris (1998-2015), Cité de la science de la Villette (2010), Musée des arts premiers-Quai Branly (2008), Festival d’Angoulême (2007-2099), Chambre de Commerce et d’Industrie de Paris (2006)…


title: Eurasiam

text: Plus d’une trentaine d’étudiants ont publié des ouvrages en France ou à l’étranger, faisant d’Eurasiam la première école de Bande-dessinée en Europe devant le centre d’Angoulême et Saint-Luc (Belgique) :


title: Pierre Leroux (écrivain)

text: Pierre Leroux est un écrivain, journaliste et scénariste québécois, né en 1958 à Montréal.


title: Liste des conseillers départementaux des Yvelines

text: Cet article présente la composition du Conseil départemental des Yvelines ainsi que ses élus à partir de 2015. Pour les élus des mandatures précédentes, voir la liste des conseillers généraux des Yvelines.


title: Ernest Callenbach

text: Ernest Callenbach, né le à Williamsport en Pennsylvanie et mort le à Berkeley en Californie, est un écrivain, critique de cinéma et journaliste américain, partisan de la simplicité volontaire.


title: Ernest Callenbach

text: Ernest Callenbach nait à Williamsport le 3 avril 1929.


title: Ernest Callenbach

text: Ernest Callenbach est principalement connu pour son roman semi-utopique "Écotopie" (1975). Le roman se vend à plus d'un million d'exemplaires.


title: Dédiabolisation du Front national

text: Dédiabolisation du Front national est une expression de rhétorique politique formée à la fin des années 1980 par les responsables du parti politique français Front national en réponse aux critiques disqualifiantes et « diabolisantes » dont le parti a fait l'objet. Bien que considérablement médiatisée et renforcée par Marine Le Pen depuis son élection à la tête du parti en 2011, la stratégie de dédiabolisation n’est pas une nouveauté, elle s’inscrit dans la continuité d’actions passées et de discours modérés visant à afficher une façade de respectabilité. Afin de donner aux membres du parti et à son programme une image s'éloignant ou prétendant s'éloigner de l'extrême droite, et d'être plus acceptable aux yeux des électeurs, Marine Le Pen s'inscrit contre les propos polémiques antisémites, racistes et négationnistes de son père Jean-Marie Le Pen, fondateur du mouvement.


title: Dédiabolisation du Front national

text: Dans "Le Monde" du , le terme apparaît pour la première fois dans un article sur le Front national qui, lors de son université d'été, a décidé d'entreprendre sa « dédiabolisation ». Le terme est construit à partir de celui de « diabolisation » qui est également un néologisme.


title: Dédiabolisation du Front national

text: Pour les universitaires Alexandre Dézé et Valérie Igounet, la notion elle-même, sans avoir toujours été dénommée ainsi, serait au FN : le premier souligne que . Valérie Igounet précise que .


title: Dédiabolisation du Front national

text: Valérie Igounet considère que cette démarche , par le biais d'. Celle-ci dresse comme objectif d'acquérir une image « moins péjorative et plus nationaliste ».


title: Dédiabolisation du Front national

text: Selon Jean-Yves Camus et Nicolas Lebourg, spécialistes de l'extrême droite, c'est . Les deux universitaires citent le passage d'Alain Soral au FN comme l'un des de cette stratégie. Marine Le Pen esquisse les traits de sa stratégie de dédiabolisation dans son ouvrage "À contre flots", rédigé en 2006.


title: Dédiabolisation du Front national

text: Louis Aliot, vice-président du FN, affirme : .


title: Dédiabolisation du Front national

text: Le terme de dédiabolisation est apparu parmi les 150 nouveaux mots proposés par "Le Larousse" au printemps 2016. Valérie Igounet relève en 2015 que , ce mot est régulièrement associé au FN.


title: Dédiabolisation du Front national

text: En , peu avant son exclusion du FN, Jean-Marie Le Pen indique avoir .


title: Dédiabolisation du Front national

text: Pour le politologue Alexandre Dézé, . Le FN de Marine Le Pen se présente


title: Dédiabolisation du Front national

text: En 2021, les chercheurs Antoine Bristielle, Tristan Guerra et Max-Valentin Robert proposent un « indice de diabolisation » du FN/RN depuis 2015 grâce aux données de l’institut Ipsos, permettant de . Ils indiquent que celui-ci , ce qu'il expliquent par .


title: Dédiabolisation du Front national

text: En 2011, Gaël Sliman, directeur général adjoint de BVA affirme que « l’opération de dédiabolisation et même de normalisation du FN entreprise depuis deux ans fonctionne ».


title: Dédiabolisation du Front national

text: SOS racisme déclarait en que « la dédiabolisation du FN n’est qu’une farce à visée médiatique ».


title: Dédiabolisation du Front national

text: En , après vingt-cinq ans au Front national, le conseiller régional d'origine antillaise Stéphane Durbec a quitté le parti en déclarant que la stratégie de dédiabolisation du FN n’était qu’une façade.


title: Dédiabolisation du Front national

text: Dans un numéro paru le , "Charlie Hebdo" ironise sur sa une à propos de la dédiabolisation du FN.


title: Dédiabolisation du Front national

text: Après une période d'infiltration de plusieurs mois en 2011 au sein du parti, la journaliste Claire Checcaglini publie en 2012 un ouvrage dans lequel elle expose une dichotomie entre la dédiabolisation annoncée et les discours extrémistes tenus par les membres du parti.


title: Dédiabolisation du Front national

text: La politologue Nonna Mayer observe que les sondages annuels réalisés par la Commission nationale consultative des droits de l’homme .


title: Dédiabolisation du Front national

text: L’universitaire Julien Boyadjian déclarait en : « Sur Internet, le FN joue double jeu : dédiabolisation et radicalisation ». On observe de plus l'apparition sur internet de militants d'extrême droite pratiquant le trolling en faveur du FN, cette pratique irait à l'encontre du mouvement de dédiabolisation du parti par les positions tranchées qu'ils adoptent contre leurs adversaires politiques. Cependant, cette participation des trolls et ainsi de dédiaboliser ces idées. Cependant il est difficile d'établir un lien direct entre le FN et ces groupes de trolls, laissant supposer des initiatives indépendantes du parti.


title: Dédiabolisation du Front national

text: Marine Turchi, journaliste à "Mediapart", met en doute en soulignant sa collaboration avec Frédéric Chatillon et Axel Loustau, anciens responsables du Groupe union défense (GUD) qui . Si elle , la présidente du FN leur a notamment confié .


title: Dédiabolisation du Front national

text: Une fois ralliées, les figures des années 2010 s'inscrivant dans la stratégie de dédiabolisation, telles que Robert Ménard, Gilbert Collard ou Franck de Lapersonne, montrent cependant une propension à paraître plus extrémistes que le FN lui-même, à l'instar de Claude Autant-Lara dans les années 1980. "Libération" souligne que .


title: L'Énigme du don

text: L’Énigme du don est un essai de l’anthropologue français Maurice Godelier paru en 1996.


title: L'Énigme du don

text: Selon Maurice Godelier dans "L’Énigme du don", le don se caractérise par son caractère « énigmatique » et par une ambivalence qui lui est propre. En effet, donner institue simultanément un « double rapport » entre celui qui donne et celui qui reçoit. D’une part, un rapport de « solidarité», le donateur partageant avec le donataire, mais également un rapport de supériorité puisque celui qui reçoit devient le débiteur, c’est-à-dire l’obligé, de celui qui donne.Tant qu’il n’a pas remboursé sa dette, il est sous sa dépendance, du moins symboliquement. Donner génère ainsi une inégalité des statuts entre les deux parties, voire une hiérarchie que le don contribue à exprimer et à légitimer. Il y a donc deux mouvements contradictoires dans ce seul et même acte : le don rapproche les protagonistes par le partage mais les éloigne socialement par la dette virtuelle qu’il instaure. Il est acte de générosité et acte de violence, violence qui avance masquée derrière un geste désintéressé. La pratique du don contient ainsi potentiellement de multiples stratégies pouvant servir des intérêts frontalement opposés.


title: L'Énigme du don

text: Maurice Godelier revient sur l’analyse du don développée par l’anthropologue Marcel Mauss dans son "Essai sur le don", publié en 1923 et 1924 et considéré comme l’un des ouvrages fondateurs de l’anthropologie en France. Dans cet ouvrage Marcel Mauss montrait que dans la plupart des sociétés pré-modernes, le don, en apparence libre et désintéressé était en fait sous-tendu par des logiques coercitives, notamment par la triple obligation de donner, recevoir et rendre, la société se présentant comme un système total d’échanges généralisés, constitué par le don.


title: L'Énigme du don

text: Néanmoins, selon Maurice Godelier, Mauss n’est pas parvenu à expliquer l’origine ni la présence de cette « force » énigmatique ( maori, mana polynésien…) du don qui appelle un contre-don, à l’œuvre dans les systèmes d’échanges. Mauss avançait ainsi des motifs moraux, spirituels et religieux: la chose comporte en elle-même un « esprit », une « âme » la poussant à revenir vers son propriétaire d’origine. La chose échangée emporte en effet avec elle quelque chose de son propriétaire d’origine qui contraint celui qui reçoit à la rendre. Pour Maurice Godelier, c’est cette méprise qui a entraîné une vive critique de la part de Claude Lévi-Strauss, selon qui, Marcel Mauss s’était « laissé mystifier » par une théorie « indigène », alors que l’origine du don résidait selon lui dans les structures inconscientes de l’esprit et dans sa capacité à symboliser, conformément à la théorie structuraliste.


title: L'Énigme du don

text: Si Maurice Godelier se démarque de l’analyse de Mauss, il récuse également celle de Lévi-Strauss, et entreprend de démontrer que le don puise sa force dans des réalités sociales objectives. En se concentrant sur les sociétés de type agonistique (telles que celles qui pratiquent le potlatch par exemple), Mauss a, selon Maurice Godelier, laissé de côté les sociétés non-agonistiques : dans ces sociétés, les donateurs restent propriétaires de ce qu’ils donnent et dons et contre-dons ne sont pas substituables.


title: L'Énigme du don

text: Maurice Godelier complète ainsi le legs de Mauss par ses observations chez les Baruyas de Nouvelle-Guinée. Il explicite le cas d’échanges non-agonistiques, notamment la pratique du « ginamaré», mariage par échange direct de deux femmes entre deux hommes issus de deux lignages distincts: le contre-don d’une sœur n’annule pas la dette que chacun des hommes a contracté vis-à-vis de l’autre en recevant de lui une épouse. Au terme des échanges réciproques entre les deux hommes et les deux lignages se trouvent dans une situation sociale équivalente sans qu’il y ait ni créditeur ni débiteur. Le cumul de ces deux inégalités introduit une puissante dynamique de dons et contre-dons entre les deux lignages durant une génération du fait de l’inaliénabilité les biens échangés (les femmes) dont la propriété est partagée par les deux lignages. Le contre-don n’a pas annulé la dette car la chose donnée n’a pas vraiment été aliénée, mais simplement transférée : elle n’a pas cessé d’appartenir à son lignage d’origine. Il y a, en quelque sorte, eu transfert du droit d’usage mais pas du droit de propriété. À l’inverse d’un échange marchand, les deux parties ne se retrouvent pas libres et indépendantes mais liées l’une à l’autre par un système de droits et d’obligations réciproques. La présence du propriétaire initial est encore tangible dans le bien échangé et c’est cette présence qui constitue une force.


title: L'Énigme du don

text: Quand Mauss expliquait ce caractère inaliénable du bien échangé par des croyances ou des idéologies, Maurice Godelier considère que ce n’est pas la contrainte principale. Il faut qu’elle contienne en plus quelque chose qui semble à tous les membres de la société indispensable à leur existence, qui doive circuler entre eux pour qu’ils puissent continuer d’exister. Pour Godelier, la « force » du don s’explique avant tout par des raisons d’ordre sociologiques, inhérentes à la structure même des rapports sociaux : la pratique du don est nécessaire à la production-reproduction des rapports sociaux, qu’ils soient objectifs, subjectifs ou intersubjectifs. Le don participe « simultanément » du rapport d’échange (acte de donner) et de son contenu (objet donné): il est la fois outil et symbole, il peut « re-présenter, signifier et totaliser » l’ensemble des rapports sociaux.


title: L'Énigme du don

text: Comme les dons proviennent de personnes (desquelles ils sont détachés pour être attachés à d’autres personnes, desquelles ils seront de nouveau détachés, dans un processus répété à l’infini), ils incarnent tout autant les personnes que leurs rapports, a fortiori dans les sociétés comprenant un nombre réduit d’individus, où les rapports sont fortement personnalisés. Il se produit alors, selon Maurice Godelier, une inversion sujet-objet dans l’inconscient collectif : l’objet donné est désormais personnalisé et doté d’une volonté propre (l’« âme » que mettait en exergue Mauss, qui n’est plus la cause mais la conséquence du don), et les personnes se doivent à présent d’échanger de manière ritualisée et systématique pour obéir à l’objet. Pour Maurice Godelier, c’est dans cette structure des rapports sociaux, pérennisée par le don, que réside la clé de la dynamique de dons/contre-dons, et non dans l’explication religieuse qui est pour lui secondaire.


title: L'Énigme du don

text: Pour Maurice Godelier, il faut distinguer les choses sacrées et les choses précieuses : les choses sacrées, qui bénéficient d’un supplément d’âme par rapport aux objets précieux que l’on donne, ne sont ni données ni échangées. Elles tendent à être conservées dans les familles comme des trésors.


title: L'Énigme du don

text: Selon Maurice Godelier, le sacré est « un certain type de rapport des hommes à l’origine des choses » . Le sacré résulte d’un processus : les hommes réels, ordinaires, se dédoublent et disparaissent, remplacés par un « double imaginaire d’eux-mêmes » (dieux, ancêtres, héros…), qui explique et légitime l’origine du monde et des choses, en constituant des mythes fondateurs. Pour Godelier, ce processus se doit d’être inconscient : le sacré dérobe quelque chose d’essentiel aux rapports sociaux, et rend le social opaque à lui-même. Il faut cette « opacité » inhérente au sacré pour que la société perdure. Maurice Godelier illustre cet aspect avec les rituels d’initiations masculins pratiqués par les Baruyas (« kwaitmanié ») : ce type de cérémonie opère une mystification, une sacralisation des coutumes, qui sont redonnées idéalisées aux hommes réels comme un héritage des hommes et des femmes imaginaires (Pour les Baruyas, ce sont le Soleil et les autres puissances de l’univers qui les leur ont confié.). Ces coutumes représentent un « Bien commun » qui est nécessaire à l’existence de la société. Le sacré a pour origine un phénomène d’occultation des rapports sociaux qui disparaît des représentations conscientes des individus. Le sacré résulte ainsi d’une métamorphose et d’un refoulement du social.


title: L'Énigme du don

text: Les objets sacrés permettent, selon Maurice Godelier, une disjonction entre les hommes réels et leurs « doubles imaginaires ». L’objet sacré, transmis de générations en générations depuis des temps immémoriaux introduit cette distance : l’homme réel ne peut plus s’y reconnaître, n’en étant pas l’artisan. Cette opération est selon lui permise par les mythes. « Les hommes n’ont rien inventé. On leur a tout donné. À charge pour eux de conserver ce qu’ils ont reçu ».


title: L'Énigme du don

text: Face à la dette originaire envers les « hommes imaginaires », il n’y a pas de contre-don possible. Les puissances à l’origine ont en effet crée les hommes sans que ceux-ci ne l’aient demandé, elles ont donné à l’homme la vie, la mort, le monde, ce qu’il ne peut leur redonner, a fortiori parce que « les puissances imaginaires » donnent même quand elles acceptent : elles ont « la bonté », la « grâce » de recevoir. Elles ne sont ni obligés d’accepter, ni de rendre. Alors que pour Mauss, l’origine de la pratique du sacrifice résidait dans son essence profonde dans un « contrat » entre les hommes et les dieux, pour Godelier, un sacrifice n’est jamais totalement un marché ou un placement à terme. Une vie donnée est seulement susceptible de susciter une obligation à rendre plus grande.


title: L'Énigme du don

text: Pour Maurice Godelier, le rôle des sciences sociales consiste à dé-mythifier l’origine de l’homme : « Le travail consiste précisément à replacer l’homme, où il est, à l’origine de lui-même, et partant de là, à comparer et expliquer la diversité des formes de société et des cultures et les particularités de leur histoire. », le problème selon Godelier, c’est que cette démarche s’oppose frontalement à tous les discours et systèmes de représentations qui reposent sur la dysfonction de l’homme et de son « double imaginaire » : les sciences sociales exercent une fonction critique en montrant que l’homme est non seulement un être qui vit en société mais qui produit également la société dans laquelle il vit, ainsi que les croyances qui sont les siennes. Cette fonction critique peut rencontrer des résistances de la part des systèmes de croyances préétablis.


title: L'Énigme du don

text: Pour Maurice Godelier, connaître ses origines permettra à l’humanité « de se choisir autre ». Désigner les illusions (croyances, mythes…) comme telles permet en effet de les dissiper. En outre, une coopération entre les sciences sociales et la psychanalyse est selon lui nécessaire pour mieux cerner le fonctionnement conscient et inconscient du psychisme humain et l’importance des illusions dans ce domaine.


title: L'Énigme du don

text: Dans "L’Énigme du don", Maurice Godelier entreprend également d’étendre certaines de ses conclusions à la société actuelle. Il note ainsi le retour de la charité dans les sociétés occidentales de la fin du , charité qui s’est laïcisée et médiatisée. Il remarque la pression grandissante qui s’exerce sur les individus, considérés comme des donateurs potentiels. Godelier observe une nouvelle institutionnalisation du don qui recommence à déborder de la sphère privée (dons entre proches, caractérisés par une absence de « calcul ») avec la multiplication des œuvres caritatives, résultat direct des défaillances du marché et de l’État-Providence. Le don caritatif d’aujourd’hui est un acte individuel et personnel, qui lie des sujets abstraits. Contrairement à l’analyse de Mauss, ce don n'est plus nécessaire pour produire et reproduire les structures de base de la société. Il semble différer du don d’objets nécessaires et du potlatch, dans la mesure où les « débiteurs » ne pourront pas rendre. Néanmoins, Godelier met en exergue un phénomène d’escalade dans le don caritatif moderne qui rappelle le don coercitif de Mauss : « La charité s'est laïcisée, et à partir du moment où elle s'est servie des médias, s'est transformée en partie en un jeu télévisé, phénomène qui imprime à la collecte des dons quelques-uns des caractères du potlatch. Du potlatch en effet, on retrouve l’appel à donner toujours plus, une ville plus qu'une autre, une entreprise plus qu'une autre, le désir que le total des dons dépasse chaque année celui atteint l'année précédente. Comme dans le potlatch, on proclame également les noms des personnes, des villes, des entreprises qui se sont montrées les plus généreuses. ». Godelier insiste enfin sur le caractère personnel et volontaire qui demeure central dans le don, du côté du donateur comme du donataire, même à l’heure des grandes entreprises caritatives, qui mobilisent des milliers, voire des millions d’individus. Malgré un don de plus en plus abstrait où il n’y a plus d’interconnaissance entre les parties et où les intermédiaires se sont multipliés, cela demeure un geste personnalisé. Ainsi, selon l’auteur, le don caritatif de nos sociétés contemporaines possède des caractéristiques qui lui sont propres, tout en conservant l’ambivalence sous-jacente au don en général.


L'Iconographie orthodoxe de la Mère de Dieu est l'ensemble des représentations de la Mère de Dieu (appelée plus souvent par les catholiques : Notre Dame, Sainte Vierge, la Vierge Marie, Sainte Marie), ainsi que leur étude dans l'art des pays de religion orthodoxe. L'apparence extérieure de la Vierge Marie dans l'art de l'icône peut être décrite, sauf pour des périodes très anciennes, par des textes provenant d'historiens de l'Église comme Nicéphore Calliste Xanthopoulos. Ses vêtements se composaient souvent d'une maforii pourpre recouvrant la tête et les épaules (pour les femmes mariées), et d'une tunique (longue robe) de couleur bleue. La maforii est garnie de trois petites étoiles sur la tête et sur les épaules. Par tradition les inscriptions sur l'icône se font en grec par les seules lettres ΜΗΡ ΘΥ ou ΜΡ ΘΥ (Mère de Dieu).


title: Iconographie orthodoxe de la Mère de Dieu

text: Les icônes de la Vierge Marie sont utilisées pour expliquer tous les dogmes chrétiens relatifs à sa personne. Les premières de ces icônes sont attribuées à l'évangéliste saint Luc. Les plus anciennes qui nous soient parvenues ont été découvertes dans les catacombes romaines et sont datées, par les chercheurs, du et du . La Vierge Marie y est représentée assise, avec son fils Jésus-Christ dans les bras, le plus souvent dans des scènes d'adoration des mages ou dans le style Orante.


text: Un autre type d'icônes de Vierge Marie qui est fort répandu est celui d'Éléousa (dite aussi "de tendresse"). Il semble qu'il n'apparaisse pas avant le , mais connaisse par contre un grand développement aussi bien dans l'iconographie byzantine que russe. Cette figure est utilisée aussi bien pour les fresques des églises, que pour les icônes. Elle est utilisée également dans des compositions iconographiques plus complexes telles celles de la Mère de Dieu dites du « Signe » (en russe : znamenie).


text: Il existe aussi un type d'icône de « Notre Dame » proche du précédent : La Panakhranta (dite aussi "miséricordieuse"). Ici la Mère de Dieu apparaît sur un trône avec l'enfant Jésus sur ses genoux. Ce trône symbolise la puissance royale de Marie, Mère de Dieu.


text: Un type d'icône est plus rare. C'est celui appelé deisis représentant Marie, Mère de Dieu sans son enfant, mais parfois entourée d'autres personnages saints. Souvent le Christ et Saint-Jean le Baptiste. Celles des deisis qui représentent Marie sont appelées Agiosoritissas.


text: Il existe encore de nombreuses icônes reprenant les dates des fêtes en l'honneur de la Sainte Vierge.


title: Mont Tsurumi

text: Le est un volcan culminant à d'altitude sur le territoire de la ville de Beppu dans la préfecture d'Ōita au Japon. Ce dôme de lave compte plusieurs sommets dont le mont Kuranoto, le mont Uchi et le mont Garan.


title: Bruno Bachimont

text: Bruno Bachimont est philosophe et informaticien, enseignant-chercheur à l’université de technologie de Compiègne, spécialisé dans les domaines de la logique, de l’informatique documentaire et la philosophie du numérique. Il a été directeur de la recherche et de la valorisation de la faculté des sciences et d'ingénierie de Sorbonne université entre 2017 et 2021, ainsi que directeur à la recherche de l'UTC de 2006 à 2017. Il a collaboré à l’Institut national de l’audiovisuel comme directeur de la recherche puis comme conseiller scientifique de 1997 à 2012.


title: Bruno Bachimont

text: Bruno Bachimont commence ses études en classes préparatoires au lycée privé Saint Geneviève à Versailles (1980-1982) et les poursuit à l’École nationale supérieure des mines de Nancy (1985). Son stage en laboratoire à l’Inserm l’entraîne dans le monde de la recherche. Il obtient alors DEA en intelligence artifcielle de l'université Paris 6, pour enchaîner un doctorat en informatique de l’Université Paris 6 (1990) et un doctorat en épistémologie de l’École polytechnique (1996). Il s'attache à adosser ces recherches scientifiques à une activité opérationnelle : ingénieur à l’AP-HP (1990 - 1996), puis à l’Institut national de l’audiovisuel (de 1997 à 2012). En parallèle, il s'est investi dans le monde de l'enseignement et de la recherche académiques comme professeur associé à l’Université de technologie de Compiègne de 1996 à 2001, date à laquelle il fut recruté comme enseignant-chercheur contractuel à temps partiel dans cette université. Depuis 2012, il est enseignant-chercheur à plein temps à l'UTC.


title: Bruno Bachimont

text: En 2006, il est nommé directeur à la recherche de l’université de technologie de Compiègne, fonction qu'il occupe jusqu'en 2017. Il est également co-responsable d'un mineur de formation intitulé « Technologies culturelles numériques ».


title: Bruno Bachimont

text: Ses recherches portent sur trois sujets : une philosophie de la technique et du numérique, une approche du document et de la mémoire (ingénierie documentaire, préservation numérique) et enfin l'ingénierie des connaissances, en particulier les ontologies formelles.


title: Bruno Bachimont

text: La théorie du support proposée par Bruno Bachimont est publiée dans son ouvrage "Le sens de la technique". Elle repose sur l'hypothèse que toute connaissance procède d'une inscription matérielle dont elle est l'interprétation. En particulier, les propriétés matérielles de l'inscription conditionnent et configurent les modalités de son interprétation : ce que l’on comprend, la connaissance que l’on obtient, dépendent de la perception et de la manipulation que l’on peut avoir du support.


title: Bruno Bachimont

text: La théorie du support ne dit pas seulement que la matérialité de l’inscription a une influence sur l’interprétation qu’on en fait : elle généralise et absolutise ce constat en considérant qu’à un type de propriétés physiques du support, conditionnant perception et manipulation, correspond un type d’interprétation et de connaissance, voire de rationalité ou de pensée. On doit donc pouvoir déterminer des types de support renvoyant à des types de rationalité. Ces catégories se laissent observer et repérer quand on assiste à un changement de type de support, car on peut alors étudier les modifications corrélées dans la manière de penser et le type de connaissances élaborées.


title: Bruno Bachimont

text: L’exemple traditionnel est le changement introduit par la technique de l’écriture, où l’on passe d’une culture orale à une culture écrite. Depuis les travaux de Jack Goody (en particulier son ouvrage sur la raison graphique, terme d'ailleurs forgé par ses traducteurs, lui-même évoquant la domestication de la pensée sauvage - domestication of the savage mind) , on parle d’une raison graphique propre à cette technique d’inscription. Bruno Bachimont propose, pour qualifier la culture émergeant de la mobilisation des technologies numériques, de raison computationnelle, autrement dit ce que fait le  numérique à la pensée.


title: Bruno Bachimont

text: La théorie du support proposée par Bruno Bachimont relève d’une tradition intellectuelle déjà ancienne, où l’on peut mentionner Bernard Stiegler ("La technique et le temps", Galilée, 3 tomes 1994 – 1996  - 2001, réédition à venir chez Fayard), Pierre Lévy (Les technologies intellectuelles ), Jack Goody, et la médiologie  de Régis Debray, entre autres. La contribution de Bruno Bachimont se concentre, dans ce contexte, sur la notion de raison computationnelle, et la construction du théorie philosophique de la technique et du numérique dans le cadre général de la théorie du support.


title: Bruno Bachimont

text: Cette approche est partagée ou reprise par d'autres chercheurs et a inspiré dans travaux en ingénierie documentaire ou en ingénierie des connaissances.


title: Bruno Bachimont

text: Les contributions de Bruno Bachimont à l’ingénierie des connaissances correspondent à ses travaux les plus anciens et sont rassemblés dans son ouvrage "Ingénierie des connaissances et des contenus" : "le numérique entre ontologie et document". Il y propose notamment une méthode permettant de structurer les concepts d’une ontologie. Cette méthode repose sur la sémantique différentielle et thématise le passage du mot dans son usage linguistique au terme dans son acception conceptuelle et normée, pour finalement le formaliser dans les langages du Web sémantique (RDF, OWL, etc.). Il s'agit d'articuler trois étapes, une première de caractérisation linguistique, une seconde de normalisation sémantique, et enfin une troisième de formalisation logique.