title: Ramon Destorrents

text: Il est parfois désigné comme le "Maître d'Iravals" (Latour-de-Carol) ayant réalisé le "retable de Sainte-Marthe" pour la chapelle d'Iravals bien que cette dénomination puisse être aussi rattachée au premier atelier des Serra, en particulier Francesc et Jaume Serra.


title: Ramon Destorrents

text: Il a été formé dans l'atelier des Bassa dont il a subi l'influence visible dans la composition et les figures douces, dans le style italo-gothique introduit à la cour d'Aragon par Ferrer Bassa.


title: Ramon Destorrents

text: À la mort de son maître et la disparition de l'atelier des Bassa, le roi d'Aragon Pierre le Cérémonieux lui a demandé de terminer la réalisation des ouvrages qu'il avait commandés. Il a été réalisé des retables, enluminé des livres et décoré divers objets.


title: Ramon Destorrents

text: En 1352, il a décoré un psaltérion pour le roi Pierre IV d'Aragon.


title: Ramon Destorrents

text: Il est surtout connu pour le "retable de Sainte Anne et de la Mère de Dieu" qu'il a exécuté entre 1353 et 1358 pour le palais royal de l'Almudaina à Palma de Majorque. Le retable avait été commandé par le roi à Ferrer Bassa qui a dû le commencer avec la collaboration d'Arnau Bassa. Après la mort d'Arnau et de Ferrer Bassa, victimes de la peste en 1348, la réalisation va être reprise en 1353 par Ramon Destorrents qui faisait partie de l'atelier des Bassa. Le retable est terminé en 1358. Le retable a été démembré. En 1921, le musée national d'art ancien de Lisbonne a acquis le panneau central représentant sainte Anne et la Vierge enfant. Un autre panneau représentant le Calvaire a été déposé par la société archéologique Lullienne.


title: Ramon Destorrents

text: En 1356, Ramon Destorrents a complété le retable de la chapelle du palais royal de Lérida (Suda de Lleida) qui avait été commandé à Ferrer Bassa.


title: Ramon Destorrents

text: Il a formé le peintre Pere Serra qui est entré dans son atelier le .


title: Ramon Destorrents

text: En 1358, il travaille sur la commande du "retable des Sept Joies de la Vierge" de la chapelle royale de Saragosse commandé pour la reine Elionor de Sicílie, troisième épouse de Pierre le Cérémonieux.


title: Ramon Destorrents

text: En 1359, il décore une épée royale des douze signes du zodiaque.


title: Ramon Destorrents

text: On peut aussi lui attribuer le retaule de l’église d’Iravals, le tableau de sainte Marthe et sainte Marguerite et la prédelle de saint Onofre de la cathédrale de Barcelone, le calvaire d’un missel de Reus et el retable de Sant Celoni, reparti entre Lilla et le musée diocésain de Barcelone.


title: Ramon Destorrents

text: Des notices citent un miniaturiste appelé Ramon Destorrents entre 1380 et 1391. Il est peut-être l'artiste qui a réalisé le "Breviari d'Amor" de Londres. Rosa Alcoy y Pedrós a proposé de voir en lui l'auteur principal du retable de Santa Maria de Rubió.


title: Sthenaster emmae

text: Sthenaster emmae, unique représentant du genre Sthenaster, est une espèce d'étoiles de mer de la famille des Goniasteridae.


title: Sthenaster emmae

text: C'est une espèce abyssale, que l'on trouve dans l'Atlantique tropical.


title: Sthenaster emmae

text: Cette espèce a été décrite en 2010 par , et .


title: Sthenaster emmae

text: Son nom spécifique, "emmae", lui a été donné en l'honneur d'Emma Bullock, biologiste au NMHM.


title: Byrrhus pilula

text: Byrrhus pilula est une espèce d'insectes coléoptères de la famille des Byrrhidae.


title: Byrrhus pilula

text: Petit coléoptère atteignant 8 à de long, très bombé, brun plus ou moins foncé, parfois avec reflets rougeâtres.


title: Byrrhus pilula

text: Vit en terrain découvert, dans les prairies et peut être trouvé toute l'année. S'il est agressé, il rentre ses antennes et ses pattes et se met en boule (ressemble à une pilule d'où son nom spécifique). Ce sont les imagos qui hivernent. Les larves au corps mou vivent sous les mousses ou à faible profondeur dans la terre des prés et pelouses, particulièrement des terrains sablonneux.


title: White Light (album de Gene Clark)

text: Il fait partie du livre de Robert Dimery, édité en 2006 ; "1001 albums qu'il faut avoir écoutés dans sa vie".


title: White Light (album de Gene Clark)

text: Tous les titres sont de Gene Clark, sauf mentions.


title: Ernst van Tiel

text: Ernst van Tiel est un chef d'orchestre néerlandais. Il est notamment connu du grand public pour avoir dirigé le Brussels Philharmonic dans la bande originale du film "The Artist" de Michel Hazanavicius.


title: Ernst van Tiel

text: Ernst van Tiel est diplômé des classes de percussion et de piano du Conservatoire d'Utrecht. Encore étudiant, il dirige déjà les orchestres radiophoniques des Pays-Bas, notamment l'Orchestre de la radio néerlandaise et l'Orchestre de la Métropole avec lesquels il réalise ensuite nombre d'enregistrements classiques et jazz.


title: Ernst van Tiel

text: Après son diplôme, Ernst van Tiel étudie la direction avec Lucas Vis, Gary Bertini, Franco Ferrara, Jean Fournet, dirigeant plusieurs grands orchestres néerlandais. Il est alors l'assistant de Valeri Guergiev dans de nombreuses productions de l'Orchestre philharmonique de Rotterdam.


title: Ernst van Tiel

text: En 2004, il fait ses débuts avec l'Orchestre philharmonique de Monte-Carlo, où il a été immédiatement réengagé pour plusieurs productions et notamment, en 2007, une projection du film d'Eisentein "Alexandre Nevski" avec la musique originale de Prokofiev.


title: Ernst van Tiel

text: Ernst van Tiel fait des débuts remarqués au Théâtre Mariinski de Saint-Pétersbourg dans "Lucia di Lammermoor" de Donizetti et "Rigoletto" de Verdi. Il est réinvité en 2008 dans "Elektra" de Richard Strauss, puis en 2009, 2010 et 2011.


title: Ernst van Tiel

text: Il remporte un franc succès avec le Brussels Philharmonic et le Chœur du Théâtre Mariinsky au cours de leur tournée à la Cité de la musique, à Anvers et à la Philharmonie Luxembourg. Chef invité de l'Orchestre philharmonique baltique de Pologne (Filharmonia Bałtycka) à Gdańsk, il en est nommé chef principal en 2012.


title: Ernst van Tiel

text: En avril 2011, il dirige le Brussels Philharmonic dans la bande originale du film "The Artist" qui a remporté cinq Oscars, sept Baftas, trois Golden Globes et six Césars, avec à chaque fois une récompense pour la musique. Depuis, il accompagne le film en direct dans le monde entier : Royal Albert Hall de Londres avec l'Orchestre symphonique de Londres, De Doelen à Rotterdam avec l'Orchestre philharmonique de Rotterdam, Opéra de Sydney avec l'Orchestre symphonique de Sydney...


title: White Light

text: White Light ("Lumière blanche" en anglais) est le titre de plusieurs œuvres :


title: Paprec-Virbac 2

text: Paprec-Virbac 2 est un monocoque de la classe IMOCA conçu pour la course à la voile. Il fait partie de la famille des plans Farr conçus en vue du Vendée Globe 2008-2009.


title: Paprec-Virbac 2

text: Sponsorisé par les groupes Virbac et Paprec Group, il est mis à l'eau le en Nouvelle Zélande puis convoyé par la mer jusqu'en France afin de permettre à Jean-Pierre Dick et ses équipes d'effectuer différents tests.


title: Paprec-Virbac 2

text: En 2008, pour sa première course avec le voilier, le skipper remporte la Barcelona Word Race aux côtés de Damien Foxall.


title: Paprec-Virbac 2

text: Lors du Vendée Globe 2008-2009, Jean Pierre Dick est contrait à l'abandon à la suite d'une collision avec un objet flottant non identifié.


title: Paprec-Virbac 2

text: Fin 2009, le monocoque prend le nom de "W Hotels" et est confié à Alex Pella. Pour la Transat Jacques Vabre, le skipper espagnol prend le départ aux côtés de Pepe Ribes, le duo arrive cinquième de la catégorie IMOCA à Puerto Limon.


title: Paprec-Virbac 2

text: En 2010, le voilier prend les couleurs d"'Estrella Damm" et est aligné en fin d'année sur la Barcelona World Race. Skippé par Alex Pella et Pepe Ribes, le monocoque clôture le tour du monde en quatrième position.


title: Paprec-Virbac 2

text: En 2014, Bruno et Willy Garcia prennent le départ de la Barcelona World Race à bord du monocoque qui prend alors les couleurs de "We are Water". Le duo termine le tour du monde à la cinquième place.


title: Paprec-Virbac 2

text: En , Arnaud Boissières annonce l'achat du monocoque en vue d'une participation au Vendée Globe l'année suivante.


title: Paprec-Virbac 2

text: Pour sa première course avec le monocoque aux couleurs d"'Aerocampus," le skipper prend le départ de la Transat Jacques Vabre aux côtés de Sam Maslard. Victime d'un déchirement de la grand voile, le duo est contraint à l'abandon.


title: Paprec-Virbac 2

text: Fin 2015, le monocoque prend le couleurs de la "Mie Câline" à la suite de la signature d'un partenariat entre le skipper et l'entreprise pour la saison 2016 et le Vendée Globe.


title: Paprec-Virbac 2

text: Le , Arnaud Boissières termine le Vendée Globe à la dixième place en effectuant le tour du monde en 102 jours, 20 heures, 24 minutes et 9 secondes.


title: Paprec-Virbac 2

text: Lors de la Transat Jacques-Vabre 2017, Arnaud Boissières prend le départ aux côtés du futur propriétaire du monocoque, Manuel Cousin, le duo arrive à la onzième place de la catégorie IMOCA.


title: Paprec-Virbac 2

text: En 2018, le voilier est racheté par Manuel Cousin et prend les couleurs du "Groupe Setin". Le de la même année, le skipper termine la Route du Rhum à la quatorzième position dans la catégorie IMOCA. Victime d'une avarie, il doit faire escale pendant 8 jours à Camaret afin de réparer son monocoque.


title: Paprec-Virbac 2

text: Pour la Transat Jacques Vabre 2019, Manuel Cousin prend le départ au côté de Gildas Morvan, le duo arrive à Salvador de Bahia à la place de la catégorie IMOCA.


title: Alfred Krupa

text: Alfred Krūppa (ou Krupa), dit également Freddy Krupa, né le à Karlovac, est un artiste peintre contemporain croate, enseignant, maître dessinateur, artiste du livre et de l'art. Depuis octobre 2020, avec l'indice de popularité historique (HPI) du Massachusetts Institute of Technology de 47,05, Alfred Freddy Krupa est le peintre vivant le plus célèbre, le cinquième peintre croate le plus célèbre et le peintre croate vivant le plus célèbre.


title: Alfred Krupa

text: L'artiste multidisciplinaire Alfred Freddy Krupa est considéré comme un pionnier du mouvement New Ink Art, pour lequel il a acquis une reconnaissance internationale.


title: Alfred Krupa

text: Alfred Krupa Freddy vient d'une famille de Silésie multiethnique de longue tradition dans les arts visuels. Sa famille apparaît dans les archives du Service international de recherches en tant que victimes de la persécution nazie.


title: Alfred Krupa

text: Internationalement, Krupa est connu comme peintre de portraits ; entre autres, il a peint le président croate Franjo Tudjman (1996) et le président rwandais Kigeli V (2013).


title: Alfred Krupa

text: Ses peintures à l'encre, sur papier de riz, utilisent la technique . Krupa représente des motifs de style simplifié.


title: Alfred Krupa

text: Son travail à l'encre est considéré comme « d'importance vitale pour l'intégrité globale de la peinture à l'encre moderne »,et il est considéré comme l'un des représentants essentiels de l'art national et international actuel.


title: Alfred Krupa

text: Des dessins et des aquarelles originales de Krupa sont exposés au Museum of Modern Art de New York (Collection de livres d'artistes du MoMA Manhattan), à la Tate Modern de Londres, au musée de Silésie à Katowice (Pologne), à l'Académie croate des sciences et des arts - Département des Estampes et des Dessins (Zagreb, Croatie), au musée national de l'aquarelle Alfredo Guati Rojo (Museo Nacional de Acuarela Alfredo Guati Rojo) de Mexico (Mexique), au bureau du président de la République de Croatie (Zagreb, Croatie) et dans d'autres collections publiques, privées et d'entreprises.


title: Alfred Krupa

text: Alfred Freddy Krupa est un artiste engagé dont les œuvres ont figuré dans des expositions, des prix et des publications à travers le monde, notamment en Croatie, en Belgique, au Japon, au Pakistan et aux États-Unis. Explorant toujours un amalgame de styles variés et tissant différents liens entre théories scientifiques et artistiques, il crée des œuvres à l'encre sur papier qui reflètent une approche minimaliste et mathématique. Toutes les œuvres de Krupa sont spontanées, brutes et directes, créant une signature artistique personnelle et authentique (Alyssa Perrott, Paris, 2019.)


title: Alfred Krupa

text: Alfred Krupa est classé sur la liste des Artistes célèbres de Croatie éditée par la société de médias numériques Ranker, basée à Los Angeles.


title: Alfred Krupa

text: Artfacts.net Global Artists Historical Ranking (tous médias) positionnant A.F. Krupa autour de la en 1997 sur la base de l'historique des expositions internationales, avec un classement similaire pendant environ deux décennies et dans le TOP 10 des peintres à l'encre moderne (la liste publiée le ).


title: Ordre de préséance au Qatar

text: L’ordre de préséance au Qatar est une hiérarchie symbolique définissant l'ordre des officiels du gouvernement du Qatar lors des cérémonies protocolaires.


title: Ordre de préséance au Qatar

text: L'ordre est institué par Khalifa ben Hamad al-Thani.


title: Ordre de préséance au Qatar

text: Au Qatar, lorsque les membres des corps et les autorités assistent aux cérémonies publiques, ils y prennent rang dans l'ordre de préséance suivant :


title: Žabovřesky nad Ohří

text: Žabovřesky nad Ohří est une commune du district de Litoměřice, dans la région d'Ústí nad Labem, en Tchéquie. Sa population s'élevait à habitants en 2021.


title: Žabovřesky nad Ohří

text: Žabovřesky nad Ohří se trouve sur la rive gauche de l'Ohře, à à l'est de Libochovice, à au sud-sud-ouest de Litoměřice, à au sud-est d'Ústí nad Labem et à au nord-ouest de Prague.


title: Žabovřesky nad Ohří

text: La commune est limitée au nord par Chotěšov, à l'est et au sud par Budyně nad Ohří et à l'ouest par Radovesice.


title: Žabovřesky nad Ohří

text: La première mention écrite du village date de 1336.


title: Žabovřesky nad Ohří

text: Par la route, Žabovřesky nad Ohří se trouve à de Roudnice nad Labem, à de Litoměřice, à d'Ústí nad Labem et à de Prague.


title: Liste des distinctions de Jenifer

text: La liste des récompenses et nominations de "Jenifer".


title: Robert Belloni

text: Robert Belloni est un footballeur français né le à Berre-l'Étang, et mort le à Hyères.


title: Robert Belloni

text: Il évolua au poste de gardien de but et joua la plus grande partie de sa carrière à l'Union montilienne sportive.


title: Robert Belloni

text: Lors de son passage à l'Olympique de Marseille en 1964-1965, le club, alors en deuxième division, se bat pour remonter au plus haut niveau.


title: Robert Belloni

text: À l'issue de la saison, Robert Belloni rejoint l'Union montilienne sportive à Montélimar qui évolue alors en Championnat de France amateur, mené par Edmond Boulle et Claude Abbes. Jusqu'en 1970, les deux divisions professionnelles restent fermées aux clubs amateurs, et malgré des bons résultats en championnat (deuxième de son groupe en 1968, vainqueur en 1969), le club reste en CFA. Il faut attendre la fin de saison 1969-1970, pour que le club, à nouveau vainqueur du groupe Sud-Est (et par ailleurs finaliste du tournoi de fin de saison pour désigner le vainqueur national) soit promu en deuxième division où il se maintient jusqu'en 1973.


title: Robert Belloni

text: À l'issue de sa carrière de joueur, qu'il termine au FC Grenoble, il reste dans la région grenobloise pour y exercer les activités d'entraîneurs et d'éducateurs dans divers clubs. Il est entraîneur de l'équipe première du FCAS Grenoble de 1977 à 1978, à qui il permet de monter en deuxième division, puis du FC Jojo en 1985-1986. Il est également passé par l'AC Seyssinet.


title: Robert Belloni

text: Il décède le des suites d'une maladie.


title: Poisson Yin et Yang

text: Le poisson Yin et Yang (陰陽魚) est un plat chinois qui se compose d'un poisson frit entier qui reste en vie après la cuisson. Le plat est populaire en Chine.


title: Poisson Yin et Yang

text: De récentes polémiques sont apparues sur cette pratique, la considérant comme de la cruauté envers les animaux. Le plat est ainsi interdit à Taïwan où il est considéré comme une spécialité du Sichuan et illégal en Australie et en Allemagne. Certains chefs indiquent cependant que ce plat est un bon moyen de montrer la fraîcheur du produit.


title: Partick

text: Partick ("Pàrtaig" en gaélique écossais ; "Pairtick" en scots ) est un district de Glasgow. Il est situé sur les rives nord de la Clyde juste en face du district de Govan. Il se trouve entre les districts de Whiteinch (à l'ouest), de Hillhead (à l'est) et de (au nord). Il constituait un burgh de 1852 à 1912, date à laquelle il a été incorporé dans Glasgow.


title: Partick

text: Partick n'est resté qu'un petit village jusqu'au , même si sa position proche de Glasgow lui avait donné déjà une certaine importance, les rois du Strathclyde y possédant une résidence.


title: Partick

text: Bénéficiant de la proximité de l'université de Glasgow et des quartiers bohèmes du "West End" de Glasgow, Partick est devenu un quartier étudiant. L'activité économique traditionnelle du quartier était basé sur la construction navale. L'ancien Meadowside Granary (aujourd'hui démoli pour laisser place à un nouveau quartier résidentiel, le ) employait aussi beaucoup de personnes à Partick.


title: Partick

text: Le quartier a donné son nom au club de football Partick Thistle Football Club, qui y a été fondé en 1876 mais qui a déménagé dans le quartier de , depuis 1908, pour bénéficier du Firhill Stadium qui y est situé.


title: Partick

text: Le Hamilton Crescent, stade de cricket, mais où s'est tenu le premier match international de football, entre l'Écosse et l'Angleterre, le , est situé à Partick. Ce match, joué devant , s'est conclu sur un score de 0-0.


title: Ted Whiteaway

text: Edward N. ("Ted") Whiteaway, né le à Feltham (Royaume-Uni) et mort le à Perth (Australie), est un ancien pilote automobile anglais. Il courut surtout en Grande-Bretagne dans les années 1950 et au début des années 1960, en monoplace et en sport, et a également participé à quelques courses en France. Il a notamment terminé septième des 24 Heures du Mans en 1959, sur une AC Ace qu'il partageait avec John Turner, après avoir été deuxième du Grand Prix de Spa GT la saison précédente, sur l'AC - Bristol. En 1955, il tenta de participer au Grand Prix de Monaco, mais ne passa pas le seuil des qualifications.


title: A. D. Patel

text: Ambalal Dahyabhai Patel, mieux connu sous le nom A. D. Patel, né le dans le district de Kheda dans le Gujarat en Inde et mort le aux Fidji, est un avocat et homme politique fidjien. Militant pacifique pour une démocratie sans distinctions ethniques, il est avec Lala Sukuna « l'une des personnalités publiques prééminentes » de l'ère coloniale dans le pays.


title: A. D. Patel

text: Élevé à respecter toutes formes de vie et à pratiquer le principe de non-violence, il demeurera toute sa vie végétarien. Lecteur vorace de romans, de poésie, d'ouvrages d'histoire et de philosophie, il obtient de très bons résultats scolaires, puis étudie l'économie, la science politique et l'histoire au d'Ahmedabad ; il y obtient un diplôme de licence en 1925, à l'âge de 20 ans.


title: A. D. Patel

text: Il étudie ensuite le droit au Middle Temple à Londres, et devient "barrister" (avocat plaidant). En 1928, il émigre aux Fidji à l'initiative du Congrès national indien (le mouvement anti-colonial de Gandhi), pour y organiser politiquement la communauté indo-fidjienne. Celle-ci est constituée de migrants venus d'Inde pour travailler sur les plantations fidjiennes à la fin du et au début du . Tombé amoureux d'une Anglaise divorcée et mère d'un jeune enfant, Patricia Seymour, il refuse le mariage arrangé par ses parents et épouse Patricia Seymour en 1934 lorsqu'elle le rejoint aux Fidji ; le couple divorcera en 1943 mais les anciens époux maintiendront des relations cordiales. Dans le même temps, A.D. Patel s'établit comme avocat à Suva, puis à Ba, puis enfin aux abords de Nadi à partir du milieu des années 1930. Il s'y établit dans une maison entourée de verdure et de fleurs, qu'il appelle « Shantiniketan » (« Jardins paisibles ») et où il demeure le restant de sa vie.


title: A. D. Patel

text: Brillant avocat en droit pénal, il milite pour l'introduction aux Fidji d'institutions démocratiques, fondées sur des listes électorales dans distinction ethnique. La politique coloniale étant alors d'accorder une représentation communautaire aux principales ethnies au sein du gouvernement colonial. En 1943, il organise et mène une grande grève des fermiers des plantations de cane à sucre, presque tous issus de la communauté indienne, contre les contrats imposés par la "Colonial Sugar Refining Company", la plus puissante compagnie de la colonie.


title: A. D. Patel

text: En 1946, alors que l'Inde se dirige vers l'indépendance, A.D. Patel est le délégué indo-fidjien au congrès du parti Congrès national indien à Meerut, où il rencontre Jawaharlal Nehru et s'entretient avec lui de la situation des Indiens des Fidji. En Inde il rencontre et épouse Leela Ben, fille d'un professeur qu'il connaît. De retour à Nadi, le couple aura cinq enfants.


title: A. D. Patel

text: Reconnu par les autorités comme le principal porte-parole de la communauté indienne, A.D. Patel est élu membre du Conseil législatif des Fidji de 1944 à 1950, et nommé membre du Conseil exécutif de 1948 à 1950. Battu aux élections de 1950, il se met un temps en retrait de la politique, se concentrant sur son métier d'avocat. En 1960 il revient sur le devant de la scène en organisant une nouvelle grande grève contre la "Colonial Sugar Refining Company". En 1969, les autorités se tournent vers un juge anglais, Lord Denning, pour qu'il prépare un rapport sur le bien-fondé ou non des griefs des fermiers. Patel plaide auprès de Denning en tant qu'avocat des fermiers, et obtient de ce dernier la reconnaissance des pratiques abusives de la compagnie. La compagnie se retire des Fidji peu après.


title: A. D. Patel

text: En 1963, Patel fonde le premier parti politique aux Fidji : le Parti de la fédération (qui devient par la suite le Parti de la fédération nationale), toujours actif à ce jour. Cette même année, il est élu à nouveau membre du Conseil législatif, et est nommé membre du Conseil exécutif l'année suivante, avec pour portefeuille la responsabilité des services sociaux (éducation, santé, protection sociale et culture). Il exerce cette responsabilité durant deux ans, et initie un programme de construction de logements abordables, crée un service public de bibliothèques, et, avec le soutien des syndicats, met en place le premier système de sécurité sociale obligatoire dans l'histoire du pays. Il tente également d'abolir la ségrégation ethnique institutionnelle des écoles (autochtones, indiennes et européennes) et de créer un système d'écoles publiques sans distinctions ethniques ou religieuses, mais se heurte notamment à l'hostilité des chefs autochtones qui souhaitent conserver des écoles exclusivement autochtones ; il parvient simplement à obtenir que les écoles de la communauté européenne s'ouvrent partiellement à des enfants d'ascendance non-européenne.


title: A. D. Patel

text: Les élections législatives de 1966 sont les premières à voir s'affronter les deux jeunes partis de la colonie, le Parti de la fédération et le parti de l'Alliance. Le Parti de la fédération présente douze candidats, dont neuf sont élus, tandis que le parti de l'Alliance remporte vingt-trois sièges, une majorité absolue au Conseil législatif. Pour la première fois, dans le cadre de la transition du pays vers l'autonomie politique, le vainqueur de l'élection est appelé à former un gouvernement. Le conservateur autochtone Ratu Kamisese Mara, chef du parti de l'Alliance, écarte l'idée d'un gouvernement d'union nationale et forme un gouvernement composé d'élus de son parti. A.D. Patel perd donc son poste au Conseil exécutif, mais est reconnu par le Conseil législatif comme chef de l'opposition officielle, fonction créée à cette occasion.


title: A. D. Patel

text: En 1967, les Fidji acquièrent leur autonomie avec un gouvernement responsable. En tant que chef de l'opposition, A.D. Patel participe aux négociations avec les Britanniques pour la transition à l'indépendance. Il espère toujours, en vain, éviter la pérennisation de listes électorales ethniques, qui ancrent la vie politique du pays dans des considérations communautaires. Il décède subitement en , douze mois avant l'indépendance des Fidji.


title: First TV

text: First TV () est une chaîne de télévision généraliste privée tunisienne basée à Tunis. Elle est diffusée de 2014 à 2017.


title: First TV

text: Le fondateur de la chaîne, Kaïs Mabrouk, docteur et ingénieur en télécommunications à Paris, membre de l'Association des Tunisiens des grandes écoles, devenu professeur, chercheur et associé à l'École polytechnique de Sousse à partir de septembre 2011, décide de retourner en Tunisie pour fonder une université en novembre 2014, l'Institut international du numérique et de l'audiovisuel, dont il devient directeur.


title: First TV

text: À la suite de la conférence de presse du , le lancement de First TV a lieu le via satellite, soit le premier jour du ramadan 2014. À cette occasion, elle obtient la diffusion exclusive, en Tunisie, de la sixième saison du feuilleton syrien "Bab Al Hara".


title: First TV

text: Durant le ramadan 2015, First TV s'associe à El Hiwar El Tounsi. Cependant, la chaîne disparaît définitivement et sa fréquence est reprise en août 2017 par une nouvelle chaîne, Carthage+.


title: First TV

text: Le conseil d'administration est composé de Kaïs Mabrouk, PDG de la chaîne, de Mokhtar Rassaa, ancien PDG de l'Établissement de la télévision tunisienne ainsi que de partenaires financiers, des entrepreneurs tunisiens résidant en France et issus du monde de la formation et de l'enseignement supérieur privé.


title: First TV

text: Le , Kaïs Mabrouk annonce que le cabinet Stratégie Conseil basé à Tunis est sélectionné pour assurer les relations presse et publiques.


title: First TV

text: "Doussiyet" est une émission d'investigation sur la société tunisienne portant sur des préoccupations de l'opinion publique. À l'occasion du cinquième numéro qui s'intéresse à la situation libyenne, le journaliste Sofiène Chourabi, accompagné du photographe Nadhir Guetari, se rendent en Libye mais sont kidnappés par une milice près de la région d'Ajdabiya le , entraînant la suspension de l'émission.


title: Église Saint-Vigor de Saint-Loup-de-Fribois

text: Léglise Saint-Vigor est située à Saint-Loup-de-Fribois, dans le département français du Calvados.


title: Paille (matériau)

text: La paille est la partie de la tige (chaume) de certaines espèces de graminées cultivées, dites céréales à paille (blé, orge, avoine, seigle, riz), coupée lors de la moisson. Elle est employée comme fibre textile (dans les chapeaux de paille) ou comme matériau de construction depuis des temps immémoriaux.


title: Paille (matériau)

text: La paille a servi d'armature dans le mortier de terre, appelé aussi bauge. Ce mortier est composé de terre franche ("au sens de terre argileuse") ou d'argile, de paille hachée ou de foin, ou même de l'un et de l'autre et sert à faire l'aire — soit la chape — sur les planchers, ou le hourdage (remplissage) entre les poteaux des cloisons. L'emploi de la terre en construction a fortement régressé pendant et depuis la révolution industrielle ; toutefois les techniques de bauge, de torchis et de pisé connaissent un regain d'intérêt sous le terme récent de béton de terre.


title: Paille (matériau)

text: Dans la construction en paille, la paille est employée compactée en bottes parallélépipédiques, réunies à la façon de briques de Lego.


title: Paille (matériau)

text: Dans la couverture, rassemblée en botte, elle prend le nom de chaume.


title: Kevin Dillard

text: Kevin Dillard, né le à Homewood dans l'Illinois, est un joueur américain de basket-ball possédant également la nationalité albanaise.


title: Chokyi Gyaltsen (Taï Sitou Rinpoché)

text: Chokyi Gyaltsen (1377-1448) est le Taï Sitou Rinpoché, un tulkou important de la lignée karma-kagyu.


title: Chokyi Gyaltsen (Taï Sitou Rinpoché)

text: Né dans la famille de Karma Pakshi près de Karma Gön, Chokyi Gyaltsen fut un disciple du karmapa qui l'a nommé abbé de Karma Gön, alors le monastère du karmapa. Il passa une grande partie de sa vie à pratiquer la méditation en ermite dans des grottes. Cependant, sa réputation se répandit si bien que l’empereur Ming Yongle lui conféra le titre de Taï Sitou en 1407.


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: Les tableaux de la chapelle Contarelli forment un ensemble de trois toiles de grand format peintes par Caravage entre 1599 et 1602 sur une commande initiale du cardinal Matteo Contarelli pour l'église Saint-Louis-des-Français de Rome, qui est finalement honorée après sa mort par ses exécuteurs testamentaires. L'intervention du cardinal Del Monte, protecteur de Caravage, est déterminante dans l'obtention de ce contrat qui est le plus important de la jeune carrière du peintre, lequel n'a pas encore . Les œuvres évoquent trois grandes étapes de la vie de l'apôtre saint Matthieu : son appel par Jésus-Christ ("La Vocation de saint Matthieu"), sa rédaction de l'Évangile guidée par un ange ("Saint Matthieu et l'Ange"), et son martyre ("Le Martyre de saint Matthieu"). Elles sont toujours conservées dans l'église Saint-Louis-des-Français.


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: Bien que Caravage travaille particulièrement vite, l'installation des toiles se fait lentement et par étapes : ce sont d'abord les deux toiles latérales représentant la "Vocation" et le "Martyre" qui sont accrochées en 1600, puis il est décidé d'y ajouter un tableau d'autel avec l'ange en remplacement d'une statue qui ne donne pas satisfaction ; mais ce tableau doit être refait car sa première version est rejetée. En 1603, l'ensemble est enfin mis en place de manière définitive et rencontre un grand succès, même si des critiques parfois virulentes sont émises contre ses aspects novateurs, en particulier contre le naturalisme de sa peinture ainsi que contre certains choix théologiques.


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: La renommée de Caravage, dont c'est la première commande à destination publique, augmente alors considérablement. Son œuvre commence à être véritablement connue, dans le milieu de la peinture romaine comme auprès du grand public.


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: L'église Saint-Louis-des-Français s'édifie à partir de 1518 à Rome entre le Panthéon et la place Navone ; propriété de la France, elle est destinée aux pèlerins français qui se rendent dans la cité papale. Les que dure sa construction sont marquées par divers épisodes des guerres de religion qui déchirent alors l'Europe (dont l'épisode de la Saint-Barthélémy en 1572), et la papauté fait un choix délibéré de propagande religieuse catholique : les conclusions du concile de Trente, qui s'achève en 1563, mettent notamment l'accent sur le rôle crucial des images pour propager la foi.


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: Les règnes des papes Sixte V puis Clément VIII (dont le règne coïncide avec la durée du séjour à Rome de Caravage : 1592-1605) sont marqués par une vive activité artistique, dans un contexte de retour aux racines chrétiennes de l'art pictural. L'Académie de Saint-Luc renaît en 1593, dirigée par Federico Zuccari. Le cardinal Frédéric Borromée, prélat influent, en est initialement le protecteur mais il devient archevêque de Milan en 1596 ; lui succèdent le cardinal Francesco Maria del Monte et le vieux cardinal Paleotti, ancien du concile de Trente et auteur d'un traité sur l'art. C'est donc une période favorable aux commandes officielles, avec une certaine ouverture de la part du clergé envers de nouvelles formes artistiques : les succès enregistrés par Jan Brueghel de Velours, par Federico Barocci ou encore par Annibale Carracci témoignent d'une tendance marquée à , en opposition notamment à une certaine forme de maniérisme.


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: C'est à Rome que vit à cette époque le prélat français Matthieu Cointrel, dont le nom est couramment italianisé en "Contarelli" comme il est alors d'usage, et qui accède au rang de cardinal en . Contarelli est un proche du pape Grégoire XIII, qui règne de 1572 à 1585. Ayant largement contribué au financement de Saint-Louis-des-Français (en particulier pour les travaux de façade), Contarelli y désigne une chapelle pour y être inhumé, la première chapelle à gauche du maître-autel, qu'il avait acquise dès 1565.


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: Après avoir reçu sa formation initiale à Milan, Caravage arrive à Rome au début des années 1590, peut-être à l'été 1592, âgé d'une vingtaine d'années. Il passe par plusieurs ateliers pour y travailler sur diverses productions de petit format, fleurs, fruits À la fin des années 1590, le cardinal del Monte découvre ses tableaux et le prend sous sa protection : il l'installe même sous son toit au Palazzo Madama, sa résidence officielle depuis 1589 en tant que représentant du grand-duc de Toscane, Ferdinand de Médicis. Le Palazzo est situé exactement à côté de l'église saint-Louis-des-Français. Il est probable, néanmoins, qu'en l'occurrence Caravage soit plutôt installé au Palazzo Firenze que del Monte utilise en complément du Palazzo Madama : ce bâtiment dispose en effet de pièces souterraines équipées de soupiraux qui laissent passer la lumière du jour, ce qui correspondrait tout à fait aux besoins d'éclairage pour la série de tableaux de la chapelle Contarelli.


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: Malgré le succès qu'il commence à rencontrer dans le milieu des amateurs d'art, comme en témoigne le mécénat du cardinal, Caravage n'a pas encore bénéficié de commandes officielles et n'a réalisé aucune œuvre à thème religieux : la série des "Saint Matthieu" représente pour lui une nouveauté. Les tableaux de la chapelle Contarelli constituent donc sa première commande publique. Le succès en est si intense et immédiat qu'avant même d'avoir achevé cette commande, il en reçoit une autre, tout aussi prestigieuse, de la part de Tiberio Cerasi pour l'église Santa Maria del Popolo.


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: Peu avant de mourir en 1585, Contarelli choisit le peintre Girolamo Muziano pour peindre six scènes de la vie de saint Matthieu sur le retable, les murs et la voûte ; mais Muziano meurt à son tour en 1592 sans même avoir commencé les travaux. Ce sont donc les héritiers du cardinal,  Melchior Crescenzi et son neveu Virgilio, qui ont la responsabilité de la poursuite des travaux : ils choisissent de solliciter Giuseppe Cesari, "alias" le Cavalier d'Arpin. Celui-ci réalise bien la fresque sur la voûte en 1593, ainsi que deux autres représentant un "Miracle de saint Matthieu" et deux groupes de deux prophètes, mais il ne fournit finalement aucune des toiles également demandées. Il réalise pourtant un dessin préparatoire pour une "Vocation de saint Matthieu", mais sans aller plus loin. Par ailleurs, une statue est commandée dès 1587 au sculpteur Jacob Cobaert pour être placée au-dessus de l'autel, statue qui ne sera finie et installée qu'en 1602.


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: Le choix de passer commande de toiles et non pas d'une fresque décorative pour décorer une chapelle romaine est une innovation propre à la décennie 1590-1600. Il n'y a que de rares exemples plus précoces à Rome : les tableaux de Muziano pour la basilique Sainte-Marie d'Aracœli à Rome notamment, sont produits entre 1586 et 1589 et portent également sur des scènes de la vie de saint Matthieu. Mais cette tendance, nouvelle à l'époque, est appelée à durer.


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: Virgilio Crescenzi meurt en 1592, et son exécuteur testamentaire se trouve être le cardinal Del Monte, membre de la Fabrique de Saint-Pierre qui dirige et organise les travaux du clergé au Vatican : il est donc vraisemblable, comme l'écrit d'ailleurs Baglione, son premier biographe, que Del Monte convainque Melchior Crescenzi et François Cointrel (neveu du défunt cardinal) de solliciter Caravage pour décorer les parois latérales des chapelles. D'après Bellori, son biographe au , Caravage appartient même à la maison de  Crescenzi sur recommandation du Cavalier Marin (ce qui n'est pas attesté par ailleurs) et produit des portraits des deux commanditaires (qui ont aujourd'hui disparu). Del Monte peut ainsi, par son intervention, à la fois pousser la carrière de son protégé et montrer tout l'intérêt qu'il porte à la France.


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: Une commande est finalement passée à Caravage en 1599, alors que les administrateurs de l'église décident de rouvrir la chapelle Contarelli au culte. Un contrat daté du prévoit le versement de pour ces deux toiles latérales, qui sont inaugurées à peine un an plus tard, en juillet de l'année sainte 1600 : il s'agit de la "Vocation" et du "Martyre de saint Matthieu" qui prennent place de part et d'autre de l'autel. La réalisation de ces deux toiles est donc particulièrement rapide.


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: La statue de Cobaert, à peine installée sur l'autel en 1602, est finalement rejetée par la congrégation de Saint-Louis ; elle est achevée par un autre sculpteur, Pompeo Ferrucci (il y manquait l'ange), puis installée dans une autre église romaine : l'église Santissima Trinità dei Pellegrini. Une autre commande est donc passée en 1602 pour remplacer la statue de Cobaert : Caravage doit alors créer un retable pour le maître-autel, représentant "Saint Matthieu et l'Ange". Cette toile est installée le de la même année, le jour de la Pentecôte, mais rejetée là encore par les commanditaires : Caravage en propose aussitôt une autre version, cette fois acceptée et définitivement installée en au centre de la chapelle toute tapissée de marbres multicolores.


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: Cette proposition d'une seconde version quasi immédiate de "Matthieu et l'Ange" est actuellement avancée sur la base de sources documentaires concordantes, mais elle met à mal les affirmations de Roberto Longhi à ce sujet dans ses textes fondateurs des années 1920. Il y distingue très nettement le style des deux tableaux successifs et affirme que le premier est bien antérieur : pour lui, ce "Matthieu" grossier et inculte est produit vers 1592, soit huit ans avant l'accession de Caravage à la en 1600.


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: Malgré la rapidité dont fait preuve Caravage (y compris pour réaliser une seconde version radicalement différente de son "Saint Matthieu et l'Ange"), deux années s'écoulent donc entre l'installation des deux toiles latérales (1600) et celle de l'autel (1602), ce qui fait écho aux délais importants d'achèvement des travaux de l'édifice. Las d'attendre depuis une trentaine d'années, les prêtres de l'église nourrissent un certain ressentiment à l'endroit des Crescenzi. Dans ce contexte tendu, il est possible que les choix radicaux de Caravage pour le dernier tableau ("Saint Matthieu et l'Ange") soient très mal reçus et mènent à un rejet rapide. C'est ce que son biographe Bellori raconte ainsi :


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: Baglione, grand adversaire de Caravage, ne peut toutefois éviter de témoigner du succès d'estime des œuvres exposées, mais affirme que ce sont qui louent les tableaux ; il ajoute une note de perfidie en affirmant que ce succès n'est dû qu'à la proximité des œuvres du Cavalier d'Arpin (sur la voûte, qui est ), et accuse même Caravage d'escroquer le marquis Giustiniani en lui vendant le premier "Matthieu et l'Ange", celui que . Il rapporte également les paroles du très influent Federico Zuccari qui vient voir les toiles et, , déclare ne pas y voir autre chose que la pensée de Giorgione, peintre certes plus que notable mais disparu depuis déjà près d'un siècle (en 1510) : Les remarques acides de l'éternel rival Baglione ne correspondent toutefois pas à la réalité historique, qui montre au contraire que le succès que rencontre Caravage est considérable, et lui fournit l'occasion de nouvelles commandes. Parmi ses admirateurs contemporains, le peintre Rubens observe attentivement le travail de Caravage pour cette chapelle (et, davantage encore, celui qu'il fournit pour la chapelle Cerasi) et reprend vraisemblablement l'un des personnages de la "Vocation" (le jeune homme assis vu de dos) dans divers dessins.


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: Gérard-Julien Salvy souligne que le naturalisme qui est à l’œuvre dans les tableaux de la chapelle Contarelli ne pouvait que l'école académique romaine de l'époque. Il cite le critique Zolotov qui, dans un article de 1979, voit chez Zuccari un écho de la tension entre l'école romaine et les innovations lombardo-vénitiennes que porte Caravage dans son insistance ; mais pour Salvy, les admirateurs contemporains de l’œuvre de Caravage ont dû être surtout touchés par l'aspect contemplatif et le dont se dégage .


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: Sur le plan théologique, le rejet du "Matthieu et l'Ange" aux pieds nus, sales et aux traits grossiers peut s'expliquer par l'apparente vulgarité du personnage ; mais la représentation très fidèle du même Matthieu en collecteur d'impôts dans la "Vocation" est potentiellement tout aussi choquante, car cette exactitude littérale n'est pas non plus conforme à l'esprit des tenants de l'académisme romain : Salvy parle à ce sujet d'une .


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: Bien que le remplacement du premier "Saint Matthieu et l'Ange" par une seconde version soit clairement attesté, certains doutes subsistent quant au fait que le premier tableau ait été refusé. Pour Sybille Ebert-Schifferer, spécialiste de Caravage, cela ne cadre pas bien avec le succès d'estime que rencontre le peintre à ce moment. D'après elle, le premier tableau est installé dès 1599 mais de manière provisoire, en attendant l'installation du groupe sculpté par Cobaert (et donc avant la réalisation des deux tableaux latéraux). Il est très bien accueilli, et c'est Giustiniani qui en fait l'acquisition à ce moment. Les tableaux latéraux sont ensuite installés comme prévu, puis la statue de Cobaert arrive mais c'est elle qui est rejetée : il est alors fait appel à Caravage qui propose un second "Saint Matthieu et l'Ange", tout aussi apprécié que le précédent. Il y aurait donc une confusion historique entre le refus de la statue de Cobaert et celui du tableau de Caravage, confusion peut-être voulue par le rival Baglione. Le critique Alfred Moir tient lui aussi pour peu plausible ce rejet, et estime que


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: Il ne s'agit là toutefois que d'une hypothèse de recherche qui n'est pas majoritairement admise.


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: Les tableaux sont ici présentés de gauche à droite selon la façon dont ils sont disposés autour de l'autel de la chapelle Contarelli. Cette organisation suit également la chronologie de l'histoire de saint Matthieu, qui est d'abord appelé par Jésus, puis rédige son Évangile, et enfin meurt en martyr.


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: Dans "La Vocation" qui orne la paroi de gauche, le Christ apparaît aux côtés de saint Pierre sur la droite du tableau : il désigne de la main Matthieu, alors agent du fisc, qui est assis avec divers compagnons à une table où de l'argent est compté, afin qu'il le suive et devienne l'un de ses apôtres. Le tableau central représente le même Matthieu, plus âgé, qui rédige sa version de l'Évangile : son écriture est dirigée par un ange qui vole au-dessus de sa tête et semble lui en expliquer ou lui en dicter le contenu. Enfin, le tableau de la paroi de droite décrit la mort de Matthieu, assassiné dans son église pendant un office religieux et au milieu d'une foule bigarrée ; un ange est également présent et lui tend la palme des martyrs.


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: Le commanditaire initial des tableaux, le cardinal Matteo Contarelli, porte le même nom que l'apôtre saint Matthieu : ce n'est évidemment pas une coïncidence dans la mesure où la chapelle est destinée à recevoir la tombe du cardinal, et donc à honorer sa mémoire. Par ailleurs, l'histoire de Matthieu est propre à plaire au prélat qui veut y associer son image : publicain de profession, et donc chargé de la collecte des taxes dans l'administration romaine, il provient d'une classe sociale élevée et, de tous les apôtres du Christ, c'est celui qui représente le mieux la culture. En tant qu'évangéliste, Matthieu occupe une place primordiale : l'Église catholique lui a attribué la première place dans sa liturgie. Son hypothétique antériorité historique dans la rédaction des évangiles est, quant à elle, très contestée depuis l'hypothèse de Griesbach.


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: L'apôtre Matthieu apparaît sous ce nom uniquement dans l'évangile selon Matthieu : il est présenté assis à où Jésus vient le chercher ; l'évangile selon Marc reprend la scène à l'identique mais nomme le personnage (comme le fait l'évangile selon Luc) et en précisant qu'il s'agit du . Cette profession de collecteur de taxes est fort mal vue par les juifs, du fait de sa proximité avec le pouvoir romain au nom duquel elle s'exerce. Dans chacune des versions de ce récit, Matthieu/Lévi suit immédiatement le Christ qui l'appelle ; Luc précise même qu'il le suit en . Un repas est ensuite organisé par Matthieu, qui réunit , et Jésus à qui on en fait le reproche explique qu'il n'est pas venu appeler les justes mais précisément les pécheurs. Cet épisode de l'appel de Matthieu par Jésus correspond bien à la scène représentée dans la "Vocation" de Caravage, même si bon nombre d'éléments dans cette scène (décor, personnages) relèvent de l'interprétation ou de l'imagination.


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: En revanche, la scène de la rédaction de l'Évangile sous la direction d'un ange, puis celle du martyre de Matthieu évangélisateur de l'Éthiopie ne se trouvent dans aucun texte biblique. Mais la "Légende dorée" de Jacques de Voragine raconte que Matthieu est assassiné pour s'être opposé à l'amour du roi d'Éthiopie Hirtacus pour Iphigénie, la fille de son prédécesseur.


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: Le modèle pour Matthieu, qui est logiquement représenté de plus en plus âgé d'un tableau à l'autre, est vraisemblablement le même qui se retrouve dans le "Sacrifice d'Isaac", et plus tard dans le "Saint Jérôme en méditation" et dans l"'Incrédulité de saint Thomas". Il est également crédible que le jeune homme élégant vu de dos dans la "Vocation" soit peint d'après le même modèle que pour l'ange du "Sacrifice d'Isaac". L'ange visitant Matthieu pourrait quant à lui avoir les mêmes traits qu'Isaac dans le "Sacrifice", ou bien que le jeune saint Jean-Baptiste au bélier, ou encore que Cupidon dans "L'Amour victorieux". Mario Minniti, peintre sicilien et ami de Caravage, serait représenté dans le jeune homme au chapeau à plume au centre de la "Vocation", ainsi qu'en marge du "Martyre" à gauche, toujours orné d'un chapeau à plume, comme peut-être dans l'une des deux versions de la "Diseuse de bonne aventure" et du "Joueur de luth".


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: D'autres figures sont plus anonymes mais non moins identifiables à des sources connues. Le bourreau et les nus du "Martyre", comme les personnages qu'Annibal Carrache représente sur ses fresques du palais Farnèse, font écho aux nus du plafond de la chapelle Sixtine ; la main du Christ dans la "Vocation" semble même constituer une citation directe de celle d'Adam dans "La Création d'Adam" de Michel-Ange. Des références sont également à trouver chez les peintres d'Italie du nord, comme Titien dont Caravage reprend une figure très connue pour l'acolyte à droite du "Martyre", ou comme Savoldo qui accentue l'ampleur des gestes de ses personnages ; "a contrario", Caravage semble se démarquer de l'influence de Raphaël.


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: La commande passée à Caravage est pour lui une nouveauté à plus d'un titre : outre le fait qu'il s'agit de sa première commande officielle et à thème religieux, il doit aussi mettre en place des toiles de grand format, qui intègrent davantage de personnages que dans ses tableaux précédents. Il fait alors le choix d'une solution nouvelle, dans la lignée du clair-obscur de Léonard de Vinci, en dans une ombre dense une grande partie de la surface du tableau, et en éclairant ses personnages de façon brutale. Pour Mina Gregori, ce choix d'un éclairage très contrasté dans les deux tableaux latéraux constitue une transformation majeure dans son approche picturale, par rapport à la transparence de ses œuvres précédentes : cela lui permet d'obtenir un solide effet de relief et de volume. Cette intention est d'ailleurs déjà repérée par Bellori au lorsqu'il remarque que l'effet de focalisation de la lumière permet de .


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: Le choix des sources d'éclairage est directement lié à l'installation des tableaux dans la chapelle : la "Vocation", située à gauche, reçoit une lumière venant du haut et de la droite, tandis que le "Martyre", situé à droite, est éclairé à l'inverse et que le tableau central avec l'ange est éclairé par le haut. Tout est fait pour donner l'impression que c'est la fenêtre centrale de la chapelle qui éclaire ainsi les tableaux, alors même que celle-ci ne donne que très peu de lumière et que la chapelle est particulièrement sombre ; Bellori remarque aussi cette contrainte, en y ajoutant notamment une critique sur les choix de couleur du peintre :


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: La composition des œuvres répond à la double contrainte de les intégrer à l'espace de la chapelle tout en les liant entre elles. Les personnages des deux toiles latérales sont donc tous représentés à la même échelle ; d'autre part, ces deux tableaux partagent une ligne d'horizon identique, qui passe par les yeux du Christ dans la "Vocation" et par ceux du bourreau dans le "Martyre" ; mais la position des tableaux oblige à percevoir ces lignes avec une distorsion qui en accentue encore l'effet dramatique. Du fait de la situation de la chapelle, située au bout de la nef et sur la gauche, le spectateur qui y arrive découvre d'abord le "Martyre" dont la profondeur et l'ampleur constituent une prolongation de l'espace de l'église ; mais lorsqu'il entre dans la chapelle, l'espace nettement délimité du tableau de la "Vocation" fait écho à l'impression de resserrement qu'il peut y éprouver. Ces éléments de contexte étaient certainement mûrement pesés par Caravage qui n'avait à l'époque que la rue à traverser pour passer de son atelier du "Palazzo Madama" à l'église Saint-Louis-des-Français.


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: Comme il n'existe aucun dessin préparatoire connu de la main de Caravage, seules les analyses scientifiques permettent de comprendre les étapes et les éventuelles modifications au fil de l'exécution de ses tableaux. Aucun dessin sous-jacent n'y est décelable, mais des incisions sont visibles sur la surface de la toile, sans doute marquées au manche du pinceau et permettant de disposer de repérages dans la composition (par exemple, sur le contour du mollet droit du Matthieu avec l'ange).


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: Mais une étude radiographique conduite en 1952 par l'historien d'art Lionello Venturi montre que sous la peinture du "Martyre" se cachent plusieurs personnages esquissés que le peintre a finalement choisi de remplacer ou de modifier, et que ces personnages (plus nombreux que dans la version définitive) sont de taille relativement réduite. Caravage aurait exécuté la "Vocation" après cette première version du "Martyre" ; puis il aurait repris et corrigé différents éléments du "Martyre" pour en simplifier la composition et pour mieux faire correspondre la taille de ses personnages à ceux de l'autre tableau. Quant à la "Vocation", les radiographies y font apparaître moins de modifications : la plus notable, toutefois, réside dans le fait que le Christ était initialement seul, et que l'apôtre Pierre n'est apparu à ses côtés que dans un deuxième temps.


title: Tableaux de la chapelle Contarelli

text: Les techniques et la palette typiques de Caravage se trouvent déjà dans ces œuvres de la période romaine. Les fonds sombres sont composés de blanc de plomb et de beaucoup de noir végétal, d'ocre rouge et de terre d'ombre ; le reste de la palette est assez restreint : ocre jaune et rouge, cinabre, vert-de-gris, laque de garance lui permettent d'obtenir une quinzaine de nuances allant des plus chaudes de la "Vocation" aux plus froides du "Martyre", et répondant ainsi aux besoins dramaturgiques des scènes peintes. Il est possible que le choix des teintes dépende également des tons des marbres colorés avoisinants.


title: Arpeggio of Blue Steel

text: Au milieu du , l'Humanité a perdu une grande partie de sa suprématie sur les terres émergées. En effet, les communications entre ces terres sont devenus extrêmement difficiles à cause d'une mystérieuse "Flotte du Brouillard". Apparue de nulle part, cette dernière a vaincu tous ceux qui s'opposaient à elle et il est désormais impossible de traverser les mers.


title: Arpeggio of Blue Steel

text: Dix-sept ans plus tard, l'espoir renaît lorsque Gunzô Chihaya est contacté par la mystérieuse Iona, une jeune fille membre de la mystérieuse flotte mais qui a trahi les siens après avoir rencontré le père du jeune homme.


title: Arpeggio of Blue Steel

text: Une adaptation en série télévisée d'animation produite par le studio Sanzigen est diffusée initialement entre octobre et sur MBS. Dans les pays francophones, elle a été diffusée en simulcast sur J-One et Anime Digital Network. Deux films d'animation sortent en 2015 au Japon.Le manga "Arpeggio of Blue Steel" d'Ark Performance est publié depuis le dans le magazine "Young King Ours". Le premier volume relié est publié par Shōnen Gahōsha le et vingt-et-deux tomes sont commercialisés au .


title: Arpeggio of Blue Steel

text: Une série dérivée, "Solty Road", dessinée par TALI est publiée depuis le dans le magazine "Young King Ours".


title: Arpeggio of Blue Steel

text: L'adaptation en série télévisée d'animation est annoncée en . Elle est produite au sein du studio Sanzigen avec une réalisation de Seiji Kishi, un scénario de Makoto Uezu et des compositions de Masato Kōda. Elle est diffusée initialement du au sur MBS.


title: Arpeggio of Blue Steel

text: Dans les pays francophones, la série a été diffusée en simulcast sur J-One et Anime Digital Network.


title: Arpeggio of Blue Steel

text: La production de deux films d'animation est annoncée en , avec la même équipe de production que la série télévisée. Le premier film, "Arpeggio of Blue Steel DC", est une compilation des douze épisodes de la série télévisée avec des scènes inédites et sort dans les cinémas japonais le . Le second film est une suite à l'histoire et est prévu pour le .


title: HIP 91258 b

text: Détectée par la méthode spectroscopique des vitesses radiales, sa découverte, annoncée en 2013, a été confirmée par la NASA le .


title: Giovanni Battista Casanova

text: Giovanni Battista Casanova (Venise, 2 ou - Dresde, 7 ou ) est un peintre et historien d'art italien, un des frères de Giacomo Casanova.


title: Giovanni Battista Casanova

text: Troisième fils de Gaetano Casanova et de , il perd son père en 1733 et suit alors sa mère à Dresde en 1737 où il devient élève de Louis de Silvestre et Christian Wilhelm Ernst Dietrich.


title: Giovanni Battista Casanova

text: De retour à Venise grâce à une bourse, il reste trois ans sous la direction de Giovanni Battista Piazzetta, puis devient élève de Anton Raphael Mengs qu'il accompagne dans un voyage à travers l'Italie.


title: Giovanni Battista Casanova

text: Copiste en particulier de Raphaël, il remporte en 1762 le Grand Prix de peinture de l’Académie de Rome pour un portrait de Clément XIII.


title: Giovanni Battista Casanova

text: En 1764, il devient professeur et co-directeur de l'Académie de Dresde dont il devient directeur à part entière en 1776.


title: Giovanni Battista Casanova

text: Essentiellement célèbre en Allemagne, on lui doit des "Dissertations sur les anciens monuments de l'art", publiées à Leipzig en 1771.


title: Gilbertaster

text: Gilbertaster est un genre d'étoiles de mer qui appartient à la famille des Goniasteridae.


title: Gilbertaster

text: Selon :


title: Église de l'Assomption-de-Notre-Dame de Noailles

text: L'église de l'Assomption-de-Notre-Dame est située à Noailles, en Corrèze.


text: Le Chœur est inscrit aux monuments historiques depuis 1929.


title: Franck Duminil

text: Franck Duminil est un artiste peintre de l'abstraction lyrique né à Paris le , mort à Paris le .


title: Franck Duminil

text: Après une enfance parisienne entrecoupée de voyages familiaux (Les Pyrénées, la ville de Pau notamment, mais aussi la plage de Cayeux-sur-Mer dans la Somme), Franck Duminil entre à l'école des beaux-arts de Bordeaux où il étudie l'architecture dans l'atelier Ferré avant de suivre les cours de Jean Prouvé au Conservatoire national des arts et métiers de Paris. En 1959, il part pour vingt-huit mois de service militaire, en Allemagne puis en Algérie.


title: Franck Duminil

text: De 1962 à 1967, il travaille comme dessinateur dans différents cabinets d'architectes de Paris (Louis Arretche, Max Tournier), peignant et participant à diverses expositions collectives simultanémént. Ayant des relations avec Georges Mathieu vers 1980, son géométrisme improvisé, où l'impression de froideur incisive est soutenue par la dominante des noirs et des gris, fait qualifier son style très personnel (par Maurice J. Estrade) de . Le dictionnaire Bénézit et Jean-Pierre Delarge utilisent pour leur part le mot pour évoquer les peintures de Duminil sur aluminium par procédé electrochimique.


title: Franck Duminil

text: Franck Duminil s'installe définitivement dans le quartier de Montmartre en 1983.


title: Kingfisher (IMOCA)

text: Kingfisher est un voilier monocoque IMOCA mis à l'eau en 2000 pour la navigatrice Ellen MacArthur avec l'aide d'Alain Gautier en tant que consultant technique. Ellen MacArthur finit deuxième du Vendée Globe 2000-2001 puis remporte la Route du Rhum 2002 sur ce bateau.


title: Kingfisher (IMOCA)

text: "Kingfisher" a été conçu par le cabinet d'architectes navals Owen Clarke Design et construit en Nouvelle-Zélande.


title: Kingfisher (IMOCA)

text: Après avoir vogué sous les couleurs de Kingfisher entre les mains d'Ellen MacArthur, il devient successivement "Team 888" pour Mark Denton et Jonny Malbon, "Skandia" pour Nick Moloney, "Safran" pour Marc Guillemot, "Educación Sin Fronteras" pour Servane Escoffier et Albert Bargues, "Fòrum Marítim Català" pour Gerard Marín et Ludovic Aglaor et "One Planet One Ocean & Pharmaton" pour Aleix Gelabert et Didac Costa.


title: Kingfisher (IMOCA)

text: Il a participé à toutes les éditions de la Barcelona World Race et les a toutes terminées, obtenant même une quatrième place en 2015 devant des bateaux plus récents et plus puissants.


title: ROXs 12 b

text: Détectée par imagerie directe, sa découverte, annoncée en 2013, a été confirmée par la NASA le .


title: Brasserie de Charmes

text: La brasserie de Charmes est une ancienne brasserie lorraine installée à Charmes dans les Vosges. Fondée en 1864, elle est fermée en 1971.


title: Brasserie de Charmes

text: Elle était célèbre pour sa bière "Kanterbräu".


title: Brasserie de Charmes

text: La brasserie est fondée en 1864 par Achille Hanus ; dans ce but, il acquiert la brasserie Martell et Buffet, créée dix ans auparavant et qui se trouvait en faillite, située au Pâquis.


title: Brasserie de Charmes

text: La nouvelle entreprise dépasse rapidement les autres brasseries de la ville qui sont absorbées une à une : Charles Cottez en 1870 et Biber en 1882 (qui est alors purement et simplement fermée). Les installations sont perfectionnées : caves de refroidissement, glacière conservant la glace issue du gel hivernal, machine à vapeur.


title: Brasserie de Charmes

text: La société décide alors d'acquérir la brasserie Piller de Saint-Dié-des-Vosges, dont l'activité principale est le stockage de glace et la distribution de bière. La brasserie Febvrel, également de Saint-Dié, connaît le même sort.


title: Brasserie de Charmes

text: La politique de contrôle, voire d'élimination de la concurrence, se poursuit avec une prise de participation dans la Brasserie Noël de Gerbéviller, puis dans la brasserie du Val d'Ajol en association avec la brasserie de Xertigny et celle de Ville-sur-Illon.


title: Brasserie de Charmes

text: Le soda "Charmor" est lancé en 1929 et une bière brune voit le jour sous le nom "Kantator". La brasserie est constamment modernisée, en particulier dans les années 1930 avec une nouvelle installation de brassage.


title: Brasserie de Charmes

text: En 1936, elle passe un accord de fabrication avec un brasseur allemand, le docteur Hans Kanter (1874-1937). Charmes produit ainsi la bière de luxe KB, "Kanterbräu", ce qui vaut à la ville d'obtenir une certaine reconnaissance pour la qualité de ses boissons, grâce notamment à son exportation facilitée par les voies de communication comme le canal de l'Est et le chemin de fer de la gare de Charmes. En 1939, un incendie détruit la malterie qui ne reprend son activité qu'en 1941. L'ensemble industriel est durement touché lors des bombardements de 1944 et il faut attendre les années 1950 pour que la production reprenne son cours normal. Au maximum de son activité, Charmes figure parmi les plus grandes brasseries françaises en produisant hectolitres de bière annuellement.


title: Brasserie de Charmes

text: En 1966, la société nouvelle des Grandes brasseries de Charmes fusionne avec la brasserie de Champigneulles, donnant naissance à la Société européenne de brasserie (S.E.B). Les actifs commerciaux de Charmes, Xertigny, Meuse, Franche-Comté, Alsace, Champigneulles et Tantonville sont regroupés dans le cadre d'une seule société commerciale. Au tout début de l'année 1970, la S.E.B est acquise par le groupe BSN, ancêtre du groupe Danone. La brasserie de Charmes, qui comptait encore 140 employés, ferme ses portes le . La production de la "Kanterbräu" est transférée à la brasserie de Champigneulles. En 1986, la S.E.B fusionne avec Kronenbourg qui acquiert au passage la marque "Kanterbräu".


title: Brasserie de Charmes

text: La bière "Kanterbräu" est, depuis fin 2006, brassée à la brasserie d'Obernai, après la vente par Kronenbourg du site de Champigneulles au groupe allemand TCB.


title: Brasserie de Charmes

text: Les anciens bâtiments de la brasserie, désaffectés et laissés vacants, sont détruits en 2016.


title: Tom Riley

text: Tom Riley est un acteur et un producteur de cinéma de nationalité anglaise. Il est né le à Maidstone dans le Kent. Il est principalement connu pour son rôle de Léonard de Vinci dans la série "Da Vinci's Demons".


title: Tom Riley

text: Tom montre très jeune un intérêt pour le théâtre, intégrant une troupe à l'âge de cinq ans. Ses parents n'ont aucun lien avec le monde du spectacle : son père est géomètre-expert et sa mère est professeur. Au lycée, il écrit et dirige des pièces de théâtre puis intègre l'université de Birmingham pour étudier la littérature anglaise et le théâtre. Il obtient son diplôme en 2002 avec mention très bien.


title: Tom Riley

text: Il décide ensuite de créer une petite troupe de théâtre du nom de Article 19 avec quelques amis et devient animateur d'une émission de radio. Néanmoins il décide de retourner aux études et entre à la LAMDA (école londonienne de musique et d'arts dramatiques) et obtient la bourse Genesis, distribuée aux élèves les plus prometteurs. Il passe trois ans à perfectionner son jeu et ses talents d'acteur.


title: Tom Riley

text: Au début de sa carrière, il participe surtout à de petites productions théâtrales anglaises mais, gagnant en notoriété, il trouve du travail aux États-Unis. Son rôle le plus connu au théâtre est celui de Septimus Hodge dans la pièce "Arcadia", qu'il joue à Broadway en 2011.


title: Tom Riley

text: Tom Riley fait aussi beaucoup de pièces audio pour la BBC. Tout seul ou entouré de plusieurs autres acteurs, il est souvent à l'affiche du programme "Drama Afternoons" de la BBC4.


title: Tom Riley

text: La première apparition de Tom Riley dans un film remonte à 2006 dans un thriller français intitulé "Quelques jours en septembre". Il partage l'affiche avec Juliette Binoche, John Turturro et Sara Forestier. Un an après, en 2007, il est l'acteur principal du film "I want Candy", dans lequel deux étudiants en arts désespérés de réaliser le film de leurs rêves doivent embaucher l'actrice pornographique la plus connue du moment. Il est aussi l'acteur principal de "Happy Ever Afters" sorti en 2009, une comédie romantique qui voit deux couples se marier le même jour et qui ne vont pas forcément finir la journée avec le même partenaire.


title: Tom Riley

text: Ses rôles à la télévision sont la principale raison de sa notoriété. Tom Riley a été révélé au monde entier dans la série produite par Starz et BBC Worldwide, "Da Vinci's Demons", dans le rôle du jeune Léonard de Vinci. Cette fiction montre un Léonard anarchiste, excentrique, pratiquement fou mais déjà au sommet de son génie. La saison trois est actuellement en tournage au Pays de Galles. En 2014, il apparaît dans un des épisodes de la saison huit de "Doctor Who" dans le rôle de Robin des Bois. Il a le rôle principal dans la série Dark Heart. Cependant, avant d'être à l'affiche de programmes mondialement diffusés, Tom se fait connaître au Royaume-Uni grâce à de petits rôles dans des programmes anglais comme "Monroe", dans lequel il joue un anesthésiste ou dans "Orgueil et Quiproquos" avec le rôle de Mr Wickham, un ancien ami de Mr Darcy.Tom Riley est aussi écrivain et scénariste. Il a révélé avoir écrit une pièce de théâtre entière qui n'a pas encore été jouée. Il a aussi été le metteur en scène de plusieurs pièces et il est l'un des producteurs de la série "Da Vinci's Demons".


title: Tom Riley

text: En 2014, Tom a remporté le titre de meilleur acteur au BAFTA Cymru pour son rôle de Léonard de Vinci dans la série télévisée "Da Vinci's Demons". Il a aussi reçu une mention honorable pour le même rôle dans la catégorie meilleur acteur dramatique aux Cablefax Program Awards. Il a plusieurs fois fait partie des nominés pour des récompenses dans les domaines du théâtre et des pièces audio.


title: Tom Riley

text: Tom Riley est un grand fan des comics "Batman" et des "Simpsons". Il est aussi très amateur de la série "Doctor Who" et il s'estime incroyablement heureux d'avoir joué dans l'un des épisodes.


title: Armorial des localités de Hongrie/E-É

text: Cette page donne les armoiries des localités de Hongrie, commençant par les lettres E et É.


title: Mots de liaison en allemand

text: Cet article présente quelques connecteurs en allemand, à utiliser dans un texte pour le fluidifier.


title: Mots de liaison en allemand

text: Lorsqu'ils sont placés au début de la phrase, ils occupent la . En allemand, le verbe est toujours à la deuxième place, il doit donc se placer juste après le mot de liaison, avant le sujet.


title: Mots de liaison en allemand

text: Ex : : .


title: Mots de liaison en allemand

text: Le connecteur "zuerst" occupe la première place, le verbe conjugué "isst" est en deuxième place et le sujet "er" arrive derrière. Ce modèle doit être utilisé pour tous les connecteurs, excepté les mots de liaison (und, aber, denn, sondern et oder)


title: Robert III Ballard

text: Robert III Ballard est un imprimeur-libraire parisien, spécialisé dans la musique, né vers 1610, actif de 1639 à 1672 et mort le .


title: Robert III Ballard

text: Né vers 1610, fils de Pierre I Ballard et de Sansone Coulon, Robert III a commencé sa carrière dans des trafics mal identifiés mais qui eurent pour conséquence de l’endetter considérablement... Robert III se marie trois fois : la première fois en avec une fille de sa belle-mère Anne Guyot (seconde épouse de Pierre I Ballard, et la troisième fois en avec Marie Robinot, belle-sœur de l'imprimeur Pierre Rocolet, imprimeur du Roi et de la ville de Paris.


title: Robert III Ballard

text: En 1639, il reçoit à la mort de son père la charge de seul Imprimeur du Roi pour la musique et exploite dès lors l'atelier de la rue Saint-Jean-de-Beauvais.


title: Robert III Ballard

text: De 1639 à 1657, il travaille en association avec sa belle-mère Anne Guyot, date à laquelle elle lui vend ses parts.


title: Robert III Ballard

text: En 1669, Robert III obtient la charge de noteur de la chapelle du Roi. Il est élu en 1646 et en 1649 adjoint au syndic de la Communauté des libraires et imprimeurs de Paris, dont il devient syndic de 1652 à 1657. Il est l’objet de plusieurs pamphlets et de quelques inimitiés, étant jugé comme trop permissif dans sa gestion lors de l'affaire des "Provinciales" et lors des troubles de la Fronde.


title: Robert III Ballard

text: Parallèlement, il est élu en 1650 pour un an consul de la juridiction des marchands de la ville de Paris, puis devient juge-consul en 1666. Sa notoriété lui vaut d’être vers 1664-1667 le receveur général du Grand bureau des Pauvres de la ville et faubourgs de Paris, de même entre 1659 et 1670 administrateur civil de l'hôpital Saint-Jacques aux Pèlerins.


title: Robert III Ballard

text: Il meurt le , laissant son atelier et sa charge à son fils Christophe Ballard.


title: Robert III Ballard

text: Sous sa direction, la production de l'atelier Ballard se diversifie significativement (mais reste centrée sur la musique).


title: Robert III Ballard

text: Robert III imprime des liturgies, et notamment une série de graduels et d’antiphonaires préparés par Guillaume-Gabriel Nivers à partir de 1658 (collection qui sera poursuivie jusqu’en 1736), ainsi que quelques volumes destinés aux congrégations de religieuses, notamment les Bénédictines du Val-de-Grâce et les religieuses de la Visitation. Il publie également des méthodes de plain-chant (de François Bouillon, François Bourgoing, Etienne Drouaux).


title: Robert III Ballard

text: Robert III reprend et perpétue la collection des messes en format in-folio commencée sous Adrian Le Roy et Robert Ballard puis continuée par Pierre I Ballard, avec, notamment, des messes de Artus Aux-Cousteaux, Jean Cathala, François Cosset, Henri Frémart et Jean Quinart. Il publie également des recueils de motets mais en faible nombre ; ils émanent surtout de Aux-Cousteaux, Henry Du Mont et Jean-Baptiste Geoffroy. Ils ressortent de la mouvance des Jésuites (pour Geoffroy) ou annoncent la tradition du petit et du grand motet versaillais avec Du Mont et Louis-Nicolas Blondel.


title: Robert III Ballard

text: Cette musique est publiée en quantité réduite ; on y trouve encore des psaumes de Claude Le Jeune, de Guillaume Lusson, de Jacques de Gouy, François Berthod, Denis Macé, Henry Du Mont, Denis Lefébure ou Artus Aux-Cousteaux. La plupart de ces volumes seront encore disponibles en 1699 et 1728, après avoir été recueillis.


title: Robert III Ballard

text: Robert III continue la collection des "Chansons pour danser et pour boire" commencée par Pierre I en 1627, jusqu’en 1669, et dans les années 1660 avec l’aide du compositeur Bertrand de Bacilly. Il publie également des recueils de chansons dus à François de Chancy, Guillaume Michel, André de Rosiers notamment.


title: Robert III Ballard

text: Les recueils d’airs polyphoniques, qui avaient paru très nombreux du temps de Pierre I, commencent à se raréfier ; on peut encore citer les volumes d’airs sérieux et à boire de François de La Roche, Jean de Cambefort, Denis Lefébure, Constantijn Huygens, Joseph Chabanceau de La Barre, Nicolas Métru, Étienne Moulinié et Jean Sicard. En 1658 commence une nouvelle collection d"'Airs de différents auteurs à deux parties", qui deviendra très célèbre et continuera jusqu’en 1694 par Christophe Ballard.


title: Robert III Ballard

text: À partir de 1661, Robert III participe avec d’autres imprimeurs à l’édition des "Recueils de vers mis en chant", des volumes qui compilent des centaines de pièces poétiques qui avaient été mises en musique par divers compositeurs.


title: Robert III Ballard

text: À cela s’ajoutent quelques traités ou méthodes de musique (notamment de La Voye-Mignot, Guillaume-Gabriel Nivers et Antoine Parran) ; de même la boutique imprime et vend divers formats de papiers à musique imprimés (pour le plain-chant, la musique ou les tablatures) dont on trouve des témoins dans de nombreux manuscrits copiés à cette époque.


title: Robert III Ballard

text: À cette époque les ballets et les opéras italiens montés à la Cour dans les diverses résidences du Roi sont nombreux (œuvres de Francesco Buti, Pierre Corneille, Isaac de Bensérade, Pierre Perrin et Molière...) ; Robert III en imprime presque systématiquement les livrets à partir de 1658. Les musiques de scène, en revanche, sont presque toujours restées manuscrites, et donc souvent perdues.


title: Robert III Ballard

text: Les presses de Robert III impriment encore de nombreux édits royaux, parfois recueillis en volumes dans les années 1670. De plus, "L’Imitation de Jésus-Christ" de Pierre Corneille fait l’objet de nombreuses éditions partielles d’abord puis complètes entre 1654 et 1673, Robert III en ayant obtenu le privilège pour 20 ans très rémunérateur.


title: Robert III Ballard

text: Artus Aux-Cousteaux - Bertrand de Bacilly - Jean-Louis Guez de Balzac - Angelo Michele Bartolotti - Isaac de Benserade - François Bertaut - François Berthod - Charles Beys - Louis-Nicolas Blondel - Antoine Boësset - François Bouillon - Valentin de Bournonville - Innocent Boutry - Jean Boyer - Georges de Brébeuf - Guillaume Marcoureau dit Brécourt - Joachim Brille - Francesco Buti - Jean de Cambefort - Robert Cambert - Jean Cathala - François de Chancy - Nicolas Chastelet - Pierre Cheneveuillet - Pierre Corneille - François Cosset - Antoine de Cousu - Jean Cuny - Pierre Dagneaux - Dauzat - Charles Coypeau d’Assoucy - Jean II Denis - Étienne Drouaux - Étienne Du Chemin - Du Loir - Henry Du Mont - Du Teil de Vaux - Gabriel Expilly - A. Fleury - Nicolas Fleury - Henri Frémart - Annibal Gantez - Jean-Baptiste Geoffroy - Joseph Girardin - Thomas Gobert - Antoine Godeau - Jacques de Gouy - Henry Guichard - Cl. Guyot - Charles d'Helfer - Nicolas Hotman - Constantijn Huygens - Jacques Huyn - Sauvaire Intermet - Irénée d'Eu - Joseph Chabanceau de La Barre - La Marre (compositeur) - François de La Roche - Antoine Lardenois - N. Lartigault - Orlande de Lassus - Pierre Laurent - Benjamin de La Villatte - De La Voye-Mignot - Louis Le Blanc - Denis Lefebvre - Claude Le Jeune - Louis-Isaac Lemaistre de Sacy - Louis-Nicolas Le Prince - Nicolas Le Prince - Nicolas L’Escalopier - Pierre Le Tellier - Camillo Lilli - Nicolas Levavasseur - Jean-Baptiste Lully - Guillaume Lusson - Denis Macé - François Martin - Jean Martin - Pierre Matthieu - Jacob Mentel - Marin Mersenne - Nicolas Métru - Guillaume Michel - Jean Mignon - Nicolò Minato - Molière - Louis Mollier - Étienne Moulinié - Guillaume-Gabriel Nivers - Nicolas Parisot - Antoine Parran - A. Marc Pelone - Pierre Perrin - Pinard - Jean Quinart - Philippe Quinault - Mathieu Quinot - André de Rosiers - Saint-Martin d’Arène - J. Sicard - Israël Silvestre - François Thibault - Jacopo Torelli.


title: Robert III Ballard

text: À ces musiciens s'ajoutent de nombreux autres, qui n'apparaissent que dans les recueils collectifs.


title: Robert III Ballard

text: Globalement, le matériel typographique et l'ornementation typographique utilisés dans l’atelier change peu par rapport à ce qu’ils étaient sous Pierre I, avec notamment sept polices de plain-chant ou de musique figurée adaptées aux formats "in-folio, in-quarto" ou "in-octavo", et deux tablatures pour luth. On remarque l’usage de la gravure dans les deux premiers livres d'orgue de Nivers (1661, 1667) : ils sont gravés par Luders, en sous-traitance de l’atelier Ballard.


title: Robert III Ballard

text: Comme son père Pierre I, Robert III Ballard reçoit le un privilège pour l’impression de la musique dont il servira jusqu’à sa mort. Ce privilège, assez dissuasif envers la concurrence, associé à sa charge de seul imprimeur du roi pour la musique, l’ont conduit à profiter d’une situation de quasi-monopole, qui ne fut contestée que par les Sanlecque.


title: Robert III Ballard

text: C’est sous Robert III que le procès tenu entre l’atelier Ballard et l’atelier des Sanlecque, commencé sous Pierre I, est continué et... jamais conclu. Jacques II de Sanlecque imprime quelques éditions musicales sans que Robert III réussisse à l’en empêcher. C’est aussi à cette époque, à partir de 1660, que paraissent les premières éditions musicales gravées - l'exercice de la gravure était libre de tout privilège et le restera - ceci constituant les débuts d’une concurrence de plus en plus forte, qui finira par éliminer le procédé typographique au cours du .


title: Robert III Ballard

text: On observe dans les inventaires de l’atelier que de nombreux caractères de musique avaient été rachetés aux concurrents, pour assécher le marché de la typographie musicale. De nombreux imprimeurs de province considéraient comme impossible de publier de la musique, le privilège de Robert III et sa situation monopolistique les en ayant dissuadé.


title: Doug Ducey

text: Douglas Anthony Ducey , dit Doug Ducey, né Roscoe le à Toledo (Ohio), est un homme politique américain, membre du Parti républicain et gouverneur de l'Arizona depuis 2015.


title: Doug Ducey

text: Fils de Madeline Scott et Douglas Roscoe Sr., policier à Toledo, dans l'Ohio, il change légalement de nom après que sa mère se remarie avec l'homme d'affaires Michael Ducey.


title: Doug Ducey

text: Il fréquente l'université d'État de l'Arizona (ASU) à Tempe, d'où il sort diplômé en 1986 d'un baccalauréat universitaire en sciences (finance). Après ses études, il travaille pour Procter & Gamble dans les ventes, avant de devenir PDG de Cold Stone Creamery de 1995 à 2007, chaîne de magasins de glaces basée à Scottsdale.


title: Doug Ducey

text: Élu trésorier de l'Arizona en 2010, Ducey succède à Jan Brewer comme gouverneur de l'Arizona en 2015, remportant 53,4 % des voix face à Fred DuVal (41,6 %), candidat du Parti démocrate lors des élections de 2014. Profitant de bons résultats économiques, il est facilement réélu à un second mandat à l'occasion des élections de 2018 par 56 % des voix contre 41,8 % à David Garcia. Sa cote de popularité s'érode cependant lors de la pandémie de Covid-19, ses adversaires l'accusant de mal gérer la crise.


title: Doug Ducey

text: À la suite de la mort du sénateur John McCain en 2018, il nomme Jon Kyl pour le remplacer au Congrès. À la suite de la démission de ce dernier, il nomme Martha McSally.


title: Tour de radiotélévision de Pyongyang

text: La tour de radiotélévision de Pyongyang (en coréen : 평양TV타워) est une tour autoportante émettrice de signaux de radio et de télévision située à Pyongyang, la capitale de la Corée du Nord.


title: Tour de radiotélévision de Pyongyang

text: La construction de la tour de radiotélévision de Pyongyang s'est achevée en , date à laquelle la télévision en couleur est introduite en Corée du Nord. Le seul émetteur officiel de programmes télévisés du pays est la Télévision Centrale Coréenne.


title: Tour de radiotélévision de Pyongyang

text: La tour est située dans le , dans l'arrondissement de Moranbong-guyŏk, au nord du stade Kim Il-sung. Construite en béton et en acier, la tour a une hauteur totale de . Son pied a la forme d'un tronc conique et comporte deux lignes de hublots, ce qui est semblable à celui de la tour Ostankino de Moscou. Il y a des antennes de diffusion ainsi que du matériel technique dans des plateformes circulaires situées à des hauteurs de 34,5, , 67,5 et . D'une hauteur allant de 94 à se trouve une plateforme d'observation circulaire en trois parties, qui comporte un restaurant tournant. Au sommet de la tour se trouve un mât d'une hauteur d'environ équipé d'antennes dipolaires permettant la diffusion des programmes de télévision.


title: François Esperet

text: François Esperet, né le à Paris, est un écrivain et poète français.


title: François Esperet

text: Il fut officier de gendarmerie avant de devenir conseiller à la mairie de Paris, éditeur, puis conseiller de grands dirigeants.


title: François Esperet

text: Il est prêtre orthodoxe.


title: François Esperet

text: Né à Paris le , son père est professeur de mathématiques au lycée Henri-IV et sa mère infirmière. En 1999, il est reçu à l'École normale supérieure de Fontenay-Saint-Cloud — devenue École normale supérieure de Lyon l'année suivante.


title: François Esperet

text: En 2002, il devient gendarme, chef de groupe à Paris. En 2011, il commence à écrire les discours du maire de Paris, Bertrand Delanoë, puis depuis 2014, auprès de son successeur Anne Hidalgo, il est conseiller, chargé de la prospective. Entre-temps, en 2012, il est promu chef d'escadron.


title: François Esperet

text: En septembre 2018, il devient directeur littéraire chez Fayard dans le domaine de la non-fiction.


title: François Esperet

text: En septembre 2019, il crée une société de conseil nommée Beltassar, en référence au prophète Daniel.


title: François Esperet

text: Marié en 2001 à une enseignante d'histoire-géographie avec qui il a six enfants, il vit à Bagneux. Il est d'abord catholique pratiquant, allant à la messe tous les jours. En 2016, à la suite de la découverte de la prière du cœur, il devient orthodoxe. Il fréquente désormais tous les dimanches le séminaire russe d'Epinay-sous-Sénart.


title: François Esperet

text: Il se voit conférer la tonsure cléricale et instituer lecteur par l'évêque Nestor de Chersonèse le 3 janvier 2018 au séminaire Sainte-Geneviève d'Épinay-sous-Sénart.


title: François Esperet

text: Il est ordonné diacre par l'évêque Nestor de Chersonèse le 31 mars 2018 à la cathédrale de la Sainte-Trinité à Paris.


title: François Esperet

text: Il est ordonné prêtre par le métropolite Antoine de Chersonèse le 13 février 2022 au séminaire Sainte Geneviève à Epinay-sous-Sénart.Ses œuvres sont au programme de la édition du festival d'Avignon, où elles sont lues à la maison Jean-Vilar par Richard Brunel, Chloé Dabert et Nâzim Boudjenah.


title: FW Tauri b

text: ' (en abrégé : ') est une planète extrasolaire (exoplanète) confirmée en orbite autour de l'étoile FW Tauri, une étoile variable située dans le constellation zodiacale du Taureau.


title: FW Tauri b

text: Détectée par imagerie directe, sa découverte, annoncée en 2013, a été confirmée par la NASA le .


title: William Nelson Pendleton

text: William Nelson « Parson » Pendleton, né le à Richmond et mort le à Lexington, est un professeur, pasteur épiscopalien et militaire américain.


title: William Nelson Pendleton

text: Pendant la guerre de Sécession, il sert côté confédéré en tant que chef de l'artillerie du général Robert Lee.


title: William Nelson Pendleton

text: Il donne à quatre de ses pièces d'artillerie les noms des quatre Évangélistes : Mathieu, Marc, Luc et Jean.


title: William Nelson Pendleton

text: Pendleton apparaît dans le tome 59 "Les Quatre Évangélistes" de la série de bande dessinée "Les Tuniques bleues".


title: Upton House

text: Upton House est une maison et un musée situé dans le Warwickshire, ancienne propriété de Walter Samuel (2e vicomte Bearsted) et actuellement celle du National Trust.


title: Upton House

text: La plus ancienne mention de la propriété d'Upton remonte au , sous le règne de Richard Cœur de Lion. Elle appartient alors à la famille Arden qui fait don d'une partie des terres au chapitre de chanoines du Saint-Sépulcre de Warwick. En 1452 et dans les années suivantes, un manoir est construit sur place, dont les fondations se trouvent sous la maison actuelle. En 1695, il est la propriété de Sir Rushout Cullen qui le fait agrandir par les deux ailes actuelles. À sa mort, il est acheté par William Bumstead qui fait modifier le bâtiment en ajoutant le fronton rompu sur la façade nord et la porte principale. En 1757, il est vendu au banquier Sir Francis Child puis entre dans les possessions des Comtes de Jersey qui ne résident presque pas sur place et ne modifient pas le bâtiment. En 1894, il est vendu à Andrew Motion qui le cède finalement à Walter Samuel (2e vicomte Bearsted) en 1927 pour en faire une résidence de chasse.


title: Upton House

text: Ce dernier tient sa fortune de son père Marcus Samuel, vicomte Birstead et fondateur de la compagnie Shell. Il fait réaliser d'importants travaux sur place par l'architecte Percy Morley Horder, remodelant largement la façade et les ouvertures. Il fait don de sa propriété et de ses collections d'art en 1948 au National Trust.


title: Upton House

text: Les jardins ont été dessinés par la paysagiste galloise Kitty Lloyd-Jones.


title: Upton House

text: Le vicomte Bearsted a conservé au sein de sa propriété l'ensemble de ses collections d'œuvres d'art. Celles-ci sont principalement composées de peintures, de porcelaines et d'arts décoratifs. Cette collection de peintures contient des œuvres principalement flamandes et hollandaises ("L'Adoration des mages" par un suiveur de Jérôme Bosch, Pieter Jansz Saenredam), anglaises (William Hogarth, Thomas Gainsborough, George Stubbs) mais aussi El Greco et Jean Fouquet (avec un feuillet du Livre d'heures d'Étienne Chevalier).


title: Championnat d'Uruguay de football 1991

text: La saison 1991 du Championnat d'Uruguay de football est la quatre-vingt-neuvième édition du championnat de première division en Uruguay. Les quatorze meilleurs clubs du pays sont regroupés au sein d'une poule unique, la "Primera División", où ils s'affrontent deux fois au cours de la saison, à domicile et à l'extérieur. En fin de saison, pour permettre le passage du championnat à 13 équipes, les deux derniers du classement cumulé des deux dernières saisons sont relégués et remplacés par le champion de deuxième division.


title: Championnat d'Uruguay de football 1991

text: C'est le Defensor Sporting Club qui est sacré champion d'Uruguay cette saison après avoir terminé en tête du classement final avec un seul point d’avance sur le Club Nacional de Football et deux sur Montevideo Wanderers. C'est le troisième titre de champion d'Uruguay de l’histoire du club.


title: Championnat d'Uruguay de football 1991

text: Les deux premiers de la "Liguilla pré-Libertadores" obtiennent leur billet pour la prochaine Copa Libertadores.


title: Championnat d'Uruguay de football 1991

text: Le barème utilisé pour établir le classement est le suivant : |width=50%|


title: Championnat d'Uruguay de football 1991

text: Les six premiers du classement disputent la Liguilla pour déterminer les deux clubs qualifiés pour la Copa Libertadores 1992. Si le champion ne termine pas parmi les deux premiers, il obtient le droit d'affronter le second de la "Liguilla" pour connaître la deuxième formation qualifiée.


title: Championnat d'Uruguay de football 1991

text: Match de classement pour la deuxième place :


title: Thomas Steiner

text: Thomas Steiner (né le à Wels) est un peintre et artiste vidéo autrichien.


title: Thomas Steiner

text: Steiner étudie à l'université des beaux-arts et de design industriel de Linz. Après son diplôme en 1986, il va à l'université des arts appliqués de Vienne, dans la classe de Maria Lassnig. En 1979, il devient membre de Stadtwerkstatt, association d'artistes de Linz. Steiner est membre aussi de l'Oberösterreichischer Kunstverein, de la Künstlerhaus de Vienne et de l'ASIFA.


title: Thomas Steiner

text: L'œuvre de Thomas Steiner qui inclut le dessin, la peinture, le cinéma et la vidéo, est caractérisé par l'exploration, les interactions entre les différents médias, entre les images fixes et mobiles.


title: Thomas Steiner

text: Son travail se développe en des séries qui sont consacrées chacune à un thème visuel.


title: Devils and Realist

text: Une adaptation en série télévisée d'animation produite par le studio Dogakobo est diffusée initialement entre juillet et sur TV Tokyo. Dans les pays francophones, elle fut diffusée en simulcast sur KZPlay puis sur Anime Digital Network.


title: Devils and Realist

text: Le manga "" est publiée depuis le dans le magazine "Monthly Comic Zero Sum". Le premier volume relié est publié par Ichijinsha le et dix tomes sont commercialisés au . La version française est publiée par Tonkam depuis avec 7 tomes, jusqu'à son arrêt de commercialisation par Delcourt.


title: Devils and Realist

text: L'adaptation en série télévisée d'animation est annoncée en . Celle-ci est réalisée au sein du studio Dogakobo avec une réalisation de Chiaki Kon et un scénario de Michiko Yokote. Elle est diffusée initialement du au sur TV Tokyo. Dans les pays francophones, la série est diffusée en simulcast sur KZPlay, devenu par la suite Anime Digital Network.


title: Lomatia tinctoria

text: Lomatia tinctoria est une espèce de plantes dicotylédones de la famille des "Proteaceae", endémique de Tasmanie.


title: Lomatia tinctoria

text: C'est l'une des trois espèces de "Lomatia" endémiques de Tasmanie, les autres étant "L. polymorpha" et "L. tasmanica". "L. tinctoria" est un proche parent de "L. polymorpha", avec laquelle elle s'hybride parfois.


title: Lomatia tinctoria

text: "Lomatia tinctoria" se rencontre dans le nord-est de la Tasmanie, « surtout au nord et à l'est des fleuves Pieman et Derwent et sur les îles Flinders et du Cap Barren ».


title: Lomatia tinctoria

text: "Lomatia polymorpha" se rencontre « approximativement au sud du Pieman et à l'ouest du Derwent », mais là où les aires de distribution se chevauchent, par exemple près du lac Saint Clair, des hybrides apparaissent, même si les feuilles des deux espèces sont « remarquablement différentes ».


title: Lomatia tinctoria

text: Le naturaliste français, Jacques Labillardière, fut le premier à décrire cette espèce sous le nom de "Embothrium tinctorium " en 1805. L'épithète spécifique, "tinctoria", « tinctoriale », rappelle la présence dans le fruit de substances pouvant être utilisées en teinture.


title: Lomatia tinctoria

text: À l'époque, le genre "Embothrium" était un taxon poubelle dans lequel on classait de nombreuses espèces de "Proteaceae". Le nom binomial actuel lui a été attribué par Robert Brown dans un article intitulé « "On the natural order of plants called Proteaceae" », publié en 1810 dans la revue "Transactions of the Linnean Society of London".


title: Lomatia tinctoria

text: Un autre nom, "Tricondylus silaifolius", publié par Joseph Knight en 1809 dans son article intitulé « "On the cultivation of the plants belonging to the natural order of Proteeae" », a été rejeté après que la description du genre "Lomatia" par Robert Brown en 1810 a été officiellement conservée à la place de celle attribuée au genre par Salisbury, sous le nom de "Tricondylus", en 1809.


title: Lomatia tinctoria

text: Selon :


title: Fabio De Sanctis

text: Fabio De Sanctis, né à Rome le , est un sculpteur italien, figure de l'art surréaliste de la deuxième moitié du .


title: Falcon Heavy

text: Au milieu des années 2000, la société SpaceX, qui développe son lanceur (premier vol en 2010), annonce qu'elle réalisera une version lourde de cette fusée en accolant deux premiers étages supplémentaires, reprenant l'architecture de la . Cette version a pour vocation de venir concurrencer les lanceurs lourds de l'époque sur le marché des satellites de télécommunications à placer en orbite géostationnaire. La Falcon Heavy doit être opérationnelle deux ans après le premier vol de la . En 2006, SpaceX annonce que le lanceur pourra placer en orbite basse pour un coût de de dollars. La charge utile est réévaluée en 2007 () et 2010 où elle atteint pour un coût de de dollars. Le développement de la finalisé en 2011 et beaucoup plus puissante a des répercussions directes sur les dimensions et les performances de la version Heavy qui s'accroissent encore. En 2013, SpaceX annonce un premier vol en 2013 à partir de la base de lancement de Vandenberg en Californie. À la suite de la reprise par SpaceX du complexe de du centre spatial Kennedy (Floride), SpaceX annonce que son nouveau lanceur décollera depuis cette base. En 2015, les performances sont encore revues à la hausse avec une masse en orbite basse de et en orbite géostationnaire de . Ces performances sont encore revues en 2016 et en 2017: le constructeur affiche sur son site une masse en orbite basse de , et en orbite géostationnaire de .


title: Falcon Heavy

text: La date du premier vol est reportée à plusieurs reprises, notamment à cause des difficultés techniques qui n'avaient pas été anticipées par les responsables du projet. Finalement, en 2016, un premier vol est annoncé courant 2017, puis repoussé fin 2017 à la suite de l'explosion de la en . Les hypothèses de travail basées sur la fusée ont sous-estimé les changements dans l'aérodynamique et les charges imposées à la structure. Le passage à Max Q ne s'effectue plus au même moment. La transition du subsonique au transsonique est modifiée de manière importante par la présence de exerçant simultanément une poussée. Ceux-ci triplent les vibrations et les répercussions acoustiques. Pour traiter ces problèmes il a fallu renforcer de manière importante l'étage central. Le développement du système de séparation des étages d'appoint a été particulièrement difficile. Enfin, la mise à feu initiale des a nécessité la mise au point d'une procédure d'allumage spécifique : les moteurs-fusées seront allumés deux par deux avec un petit intervalle de temps pour permettre l'arrêt des opérations de lancement en cas de détection d'un problème sur la propulsion.


title: Falcon Heavy

text: Le , le premier étage central renforcé fait l'objet d'un tir statique sur le banc d'essais dont dispose SpaceX à McGregor au Texas. Il est transféré par la suite à Cape Canaveral où il est accouplé à deux étages récupéré après un premier vol. L'un de ces deux étages a placé en orbite le satellite le et a été testé en sur le banc d'essais après remise en condition opérationnelle. Bien que crucial, aucun test d'un premier étage complet ne peut être réalisé sur les bancs d'essais existants, du fait des dimensions particulières du nouveau lanceur. SpaceX a décidé de faire ces tests sur le pas de tir SLC-39A utilisé pour le premier vol.


title: Falcon Heavy

text: En février 2021, la NASA annonce avoir retenu la Falcon Heavy pour lancer les deux premiers modules de la station spatiale lunaire (LOPG) dont le lancement est prévu pour 2024. En juillet 2021, la NASA attribue un contrat de 178 millions de dollars à SpaceX pour une mission vers Europe, l’une des lunes de Jupiter.


title: Falcon Heavy

text: La date du premier vol est conditionnée par la fin des travaux de remise en état du pas de tir SLC-40 utilisé par SpaceX sur la base de lancement de Cape Canaveral rasé lors de l'explosion d'une le . Ces travaux, qui devaient s'achever fin doivent permettre de redémarrer les lancements depuis ce pas de tir et de libérer l'ensemble de lancement SLC-39A pour la première campagne de tir de la Falcon Heavy. Après avoir été reporté plusieurs fois, le premier essai de mise à feu statique est planifié en , ce qui entraine le report du vol inaugural. La mise à feu statique consiste à allumer tous les moteurs pendant plusieurs secondes, en retenant le lanceur au sol, afin de vérifier que ce dernier se comporte de manière normale. Le , la mise à feu statique a lieu avec succès. Pour ce vol inaugural, les deux propulseurs d'appoint utilisés sont deux anciens premiers étages de fusée ayant chacun été utilisé et récupéré une fois.


title: Falcon Heavy

text: Le décollage a lieu le à (). Les Merlin sont mis à feu et exercent une poussée de () qui accélère progressivement la fusée de . Comme prévu, les deux propulseurs d'appoint, après séparation du reste de la fusée à une altitude de et alors que leur vitesse a atteint , effectuent les manœuvres de freinage puis de réorientation pour revenir se poser sur leur plate-forme respective à Cape Canaveral et après leur décollage. Le premier étage central doit effectuer la même manœuvre mais celle-ci est entamée à une altitude et à une vitesse de ce qui la rend nettement plus difficile. Sa récupération doit se faire sur une barge autonome dans l'océan Atlantique à au large de la côte de Floride. La manœuvre échoue ; l'étage sombre dans l'Océan Atlantique à une centaine de mètres de la barge en percutant la surface de l'océan à une vitesse de . Deux des trois moteurs-fusées qui devaient fonctionner brièvement une dernière fois avant l'atterrissage pour annuler la vitesse restante n'ont pu être rallumés faute de disposer des produits hypergoliques (triéthylaluminium et triéthylborane) utilisés à cet effet. Ceux-ci avaient été complètement consommés au cours des allumages précédents.


title: Falcon Heavy

text: Le second étage du lanceur place la charge utile sur une orbite basse. Pour démontrer les capacités du lanceur à placer les satellites sur une orbite géostationnaire par injection directe (c'est-à-dire sans que le satellite emporte de moteur d'apogée), le deuxième étage du lanceur est allumé à deux reprises entrecoupées par de longues phase de vol balistique (n'utilisant pas la propulsion). Le second étage est rallumé une première fois après son extinction et place la charge utile sur une nouvelle orbite dont l'apogée se situe à d'altitude. Quatre heures plus tard, vers , un troisième allumage place la charge utile sur une orbite héliocentrique.


title: Falcon Heavy

text: Pour ce vol de qualification, la charge utile est particulièrement légère () : c'est une Tesla Roadster, une voiture électrique produite par une société dirigée par le PDG de SpaceX. L'objectif assigné au lanceur était de placer la Tesla sur une orbite héliocentrique dont l'aphélie se situait à 2 Unités Astronomiques (U.A.) du Soleil (orbite de Mars). Le lanceur fait mieux puisque l'apogée se situe à 2,61 U.A. ce qui la place au niveau de la ceinture principale d'astéroïdes. Sur cette orbite la Tesla devrait repasser au niveau de l'orbite terrestre tous les .