title: Pete Jacobs (triathlon)

text: Pete Jacobs se qualifie en 2015 et 2016, pour le championnat du monde d'Ironman à Kailua-Kona, mais déclare forfait pour les deux éditions. Il s'en explique par l'impossibilité qu'il a de s’entrainer selon un volume nécessaire pour réussir au plus haut niveau dans une telle compétition. Atteint d'un virus son programme est compromis, devant l'attente de son entourage qu'il en peut satisfaire, il préfère clôturer sa saison 2016 sans prendre le départ d'Hawaï pour se concentrer sur 2017. Il annonce sa présence pour une nouvelle qualification sur l'Ironman Arizona.


title: Pete Jacobs (triathlon)

text: Le tableau présente les résultats les plus significatifs (podium) obtenus sur le circuit international de triathlon depuis 2004.


title: Stéphan Studer

text: Stéphan Studer né le , est un arbitre suisse de football international.


title: Stéphan Studer

text: Stéphan Studer commence à jouer au football au Grand-Lancy F.C., dont il devient arbitre officiel, fonction qu'il occupe toujours mais sous le nom de Lancy F.C. depuis la fusion entre le Grand-Lancy F.C. et le F.C. Lancy Sports. Il commence sa carrière dans l'arbitrage en 1999. Il fait son entrée comme arbitre du championnat de Suisse le . Il officie en Super League dès le , puis il est nommé arbitre international FIFA le . Il a dirigé des matchs qualificatifs pour la coupe du monde 2010 et 2014, ainsi que des matchs qualificatifs pour les championnats d'Europe de football 2012 et 2016.


title: Manuel Tames

text: Manuel Tames est une ville et une municipalité de Cuba dans la province de Guantánamo.


title: Unité urbaine de Fontainebleau

text: L'unité urbaine de Fontainebleau est une unité urbaine française centrée sur Fontainebleau, sous-préfecture de Seine-et-Marne et est au troisième rang régional en Île-de-France.


title: Unité urbaine de Fontainebleau

text: En 2010, selon l'INSEE, l"'unité urbaine de Fontainebleau" est composée de cinq communes situées dans le département de Seine-et-Marne, plus précisément dans l'arrondissement de Fontainebleau.


title: Unité urbaine de Fontainebleau

text: En 2014, avec , elle constitue la troisième unité urbaine du département de Seine-et-Marne après l'unité urbaine de Paris (partie Seine-et-Marne) et l'unité urbaine de Meaux.


title: Unité urbaine de Fontainebleau

text: L"'unité urbaine de Fontainebleau" fait partie de l'aire urbaine de Paris. Toutes les communes formant l'unité urbaine de Fontainebleau font partie de la Communauté de communes du pays de Fontainebleau qui rassemble 5 communes et et de la Communauté de communes entre Seine et Forêt qui rassemble 3 communes et .


title: Unité urbaine de Fontainebleau

text: En 2010, l'INSEE a procédé à une révision des délimitations des unités urbaines de la France ; celle de Fontainebleau est restée inchangée.Le tableau ci-dessous présente l'évolution démographique de l"'unité urbaine de Fontainebleau" dans ses nouvelles limites de 2010.


title: Unité urbaine de Fontainebleau

text: Histogramme


title: Ladies European Tour 2015

text: Le circuit de la Ladies European Tour 2015 est le circuit européen de golf féminin qui se déroule sur l'année 2015. L'évènement est organisé par le Ladies European Tour, dont la plupart des tournois se tiennent en Europe. La saison s'articule autour de vingt-deux tournois dont les deux tournois majeurs que sont l'Evian Masters et l'Open britannique.


title: Calixto García (Cuba)

text: Calixto García est une ville et une municipalité de Cuba dans la province de Holguín. Elle doit son nom au général Calixto García.


title: Dorien de Vries

text: Dorien Berendina Lubertha de Vries, née le à Enschede (Pays-Bas), est une véliplanchiste néerlandaise.


title: Dorien de Vries

text: Dorien de Vries remporte la médaille de bronze de l'épreuve féminine de Lechner A-390 aux Jeux olympiques d'été de 1992 à Barcelone. En 1996, elle termine dixième de l'épreuve olympique de Mistral One Design.


title: Contes italiens (film)

text: Contes italiens ("") est un film réalisé par Paolo et Vittorio Taviani, sorti en 2015.


title: Contes italiens (film)

text: Il est tiré du "Décaméron" de Boccace.


title: Contes italiens (film)

text: Le film est tiré de cinq nouvelles du "Décaméron" de Boccace : Le film a été tourné en Toscane, entre autres à la "piazza del Duomo" de Pistoia, au , à la et à la piazza Grande à Montepulciano, ainsi que dans le Latium, à la , au castello di Montecalvello, à l'abbaye de Sant'Andrea in Flumine et au à Bassano Romano.


title: Manchuria Kung Fu

text: Le Manchuria Kung Fu ou le "Kung-Fu Mandchou" ou le "Mansuria Kung Fu" est un art martial chinois traditionnel (kung-fu) parmi beaucoup d'autres (Wushu, Hung Gar, Wing Chun, etc). Selon la légende, il serait . .


title: Manchuria Kung Fu

text: Cet art de combat est constitué de 12 styles à mains nues et de 35 styles d’armes. Ces origines du nord de la chine en font un style aérien, avec de nombreuses techniques de jambes et de sauts. Du fait de son histoire, il a su également intégrer de nombreuses techniques du sud. Cela en fait un art martial guerrier très complet. Il est, actuellement, le style de kung-fu dominant en Inde.


title: Manchuria Kung Fu

text: L'origine de cet art de combat est attribuée aux guerriers Mandchous (peuple originaire du Nord du territoire chinois entre la Mongolie et la Corée). Plus précisément, il s'est développé au sein de la garde impériale durant la dernière dynastie à avoir régné sur la Chine, de 1644 à 1912 : la dynastie Qing d'origine mandchoue (succédant à la dynastie Ming dominée par les Han). L'art guerrier des Mandchous, style aérien avec de nombreuses techniques de jambes et de sauts, a bien évidemment été marqué de l'empreinte des différents empereurs de la dynastie Qing et généraux de l’armée impériale. Les différentes conquêtes ont également joué un rôle dans l'évolution de cet art puisqu'elles ont permis l'intégration de certaines techniques animales ou de certaines armes traditionnellement issues du Sud de la Chine. De plus, il a su s'enrichir des rébellions menées contre l'empire, comme lors de la prise de la ville de Nankin en 1660 par des partisans de la dynastie Ming soutenus par le Temple Shaolin.


title: Manchuria Kung Fu

text: Le déclin de l'empire Qing au cours du , l'a amené à sa chute en 1911. Puisque uniquement transmis au sein de la garde impériale, celle-ci aurait pu mener à la disparition de cet art de combat. Cependant, un membre de l'armée impériale, Maître Wong, s'exila à Hong-Kong et fut le premier à transmettre au grand public l'art de combat Mandchou, baptisé alors "Mansuria Kung Fu" (en mémoire de ses origines : la Mandchourie s'appelant "Manchuria" en anglais). L'un de ses meilleurs élèves, Maître Kalaï Achony Lee, a ensuite permis une plus large diffusion de ce style, qui initia à son meilleur élève d'origine indienne, R. Shekhar, les secrets de cet art. R. Shekhar devint Maître puis Grand Maître de la discipline. Il retourna en Inde, où il fonda l'Association Internationale de Manchuria Kung-Fu, ainsi que l'école internationale "School Mansuria Kung Fu International" en 1990 dans le Tamil Nadu, près de Madras. Le Manchuria Kung Fu est aujourd'hui le style de kung fu dominant en Inde, tous styles confondus, tant en combat qu'en technique, puisqu'il a été implanté avant les autres styles. Le Grand Maître R. Shekhar a entraîné à la fois des acteurs (comme ) et cascadeurs professionnels du cinéma indien (comme pour le film ), et des unités militaires et de police. En 40 ans de pratique et d'enseignement, il a formé plus de ceintures noires et élèves ; il est considéré comme le père du Kung Fu en Inde. Actuellement, plus de 1 500 associations sont rattachées à l’Association Internationale de Manchuria Kung Fu.


title: Manchuria Kung Fu

text: Le Grand Maître R. Shekhar est décédé le . Ce sont ses disciples qui développent et transmettent aujourd'hui le Manchuria Kung Fu à travers le monde.


title: Manchuria Kung Fu

text: Style encore peu connu en France, il tend à se développer, notamment grâce au représentant de la discipline en Europe et en France : Maître Mathieu Derosière, Dan (un des meilleurs élèves du Grand Maître R. Shekhar). Il participe activement au développement et à la transmission de cet art et a créé la Fédération de Manchuria Kung-Fu (F.M.K.F.S), dont le nom actuel est Fédération "Manchuria Kung Fu School of Chinese Martial Arts", le à Arras. Le , en l'honneur du Grand Maître R. Shekhar (né un ), Maître M. Derosière a inauguré sa propre école internationale de Manchuria Kung Fu ("Manchuria Kung Fu School of Chinese Martial Arts, Arts Martiaux MKF") à Beuvry, Nord-Pas-De-Calais (la première de ce genre en France). Cette inauguration a été effectuée en présence de deux maîtres indiens : Master Kannan ( Dan) et Master Mallai C.E. Sathya ( Dan). Une deuxième école a vu le jour à Saint-Etienne, dans la Loire, le .


title: Manchuria Kung Fu

text: Le Manchuria Kung Fu est un art martial complet puisque son histoire en a fait un métissage des styles du nord et du sud de la Chine : les styles du nord utilisant plus les jambes, et ceux du sud, les poings (l’expression chinoise Mandarin "Nan Quan Bei Tui" veut dire « poings dans le sud et jambes dans le nord »). Il est constitué de 12 styles à mains nues différents ainsi que de 35 styles d’armes (à noter que le travail sur mannequin de bois vient en complément de ces styles). Dans le Manchuria Kung Fu, l'ensemble de ces styles fait partie intégrante de cet art de combat et le rend puissant, rapide, efficace et précis. Le fait qu'il existe de nombreux styles permet à chacun de s'épanouir dans sa pratique en fonction de sa morphologie et de ses aspirations. Par exemple, une personne élancée sera plus à l'aise dans un style basé sur la fluidité alors qu'une personne robuste et trapue sera plus à l'aise dans un style basé sur la puissance.


title: Manchuria Kung Fu

text: De plus, le Manchuria Kung Fu montre trois grandes spécificités :


title: Manchuria Kung Fu

text: Comme la plupart des arts martiaux chinois, les styles à mains nues sont en partie inspirés des comportements animaux. Trois grandes catégories se distinguent : De plus, il existe deux autres styles : Bien évidemment chacun de ces styles est différent et les stratégies d'un style ne sont que rarement retrouvées dans un autre style (chaque animal à ses propres attitudes naturelles, ses propres stratégies d’attaque, de survie ou de défense). Le Manchuria Kung Fu propose un large éventail d' et d'armes très connues dans le monde des arts martiaux japonais. On distingue trois groupes d'armes enseignées (liste non exhaustive) :


title: Manchuria Kung Fu

text: Les grades, appelés également ceintures, sont attribués à un pratiquant et permettent d'évaluer son niveau, son degré d'ancienneté, son degré d'investissement ainsi que ses qualités morales. Dans le Manchuria Kung Fu, avant la ceinture noire, il existe sept couleurs de ceintures "de bases" :


title: Manchuria Kung Fu

text: Dans le Manchuria Kung Fu, la ceinture noire représente le début d'un long apprentissage : ce n'est que le début et non une finalité. La ceinture noire signifie que le pratiquant a acquis les bases fondamentales de cet art. Bien évidemment, pour devenir ""Black Belt"", il faut des années de pratique assidue et un niveau de performance en rapport avec la ceinture convoitée, on parle alors de Dan. Chaque Dan implique une étoile supplémentaire (il y a 10 Dan dans le Manchuria Kung Fu).


title: Église Saint-Pierre-et-Saint-Paul de Palačkovci

text: L'église Saint-Pierre-et-Saint-Paul (en serbe cyrillique : ; en serbe latin : ) est située en Bosnie-Herzégovine, sur le territoire du village de Gornji Palačkovci et dans la municipalité de Prnjavor. Cette église en bois, construite en 1843, est inscrite sur la liste des monuments nationaux de Bosnie-Herzégovine.


title: Mont Renaud

text: Le mont Renaud est une colline qui domine la ville de Noyon dans le département de l'Oise. En mars et , les troupes françaises tenant la position – dernier verrou barrant la route de Paris à l'armée allemande – bombardèrent la ville de Noyon tenue par les Allemands.


title: Mont Renaud

text: La colline est attestée sous le nom de mont Hérimont au Moyen Âge, puis devient mont Saint-Louis au , avant de devenir mont Renaud en hommage au fondateur de la chartreuse.


title: Mont Renaud

text: Le mont Renaud est situé dans le Nord de la France, dans la région des Hauts-de-France et le département de l'Oise, sur le territoire communal de Passel. Il se trouve à moins de trois kilomètres au sud-ouest de Noyon, à vingt kilomètres au nord-est de Compiègne, à soixante kilomètres au sud-est d'Amiens, à au nord-ouest de Reims et à au nord-est de Paris. Les côtes de la Manche sont à environ au nord-ouest. Cette colline s'élève à d'altitude. Elle domine l'Oise et l'embranchement entre le canal du Nord et le canal latéral à l'Oise sur son versant sud-est d'une cinquantaine de mètres. Son versant nord-ouest est encore moins marqué puisqu'il se prolonge vers la Montagne, un relief culminant à . Entre les deux, dans un col s'élevant à environ d'altitude et franchi par la route départementale 1032, se trouve la ferme du Mont-Renaud. La colline est constituée de sables et de marnes sableuses datant de l'Yprésien et entourée de lœss.


title: Mont Renaud

text: Au Moyen Âge, le mont Renaud appartient aux Templiers. Renaud de Rouy, trésorier de Philippe le Bel, achète la propriété au et y installe une communauté de Chartreux, qui fonde la chartreuse de Mont-Saint-Louis. Les bâtiments sont endommagés pendant les guerres des et font l'objet d'importants travaux de reconstruction jusqu'au .


title: Mont Renaud

text: Déclarée bien national au début de la Révolution française, la chartreuse est mise en vente et subit de très importantes démolitions.


title: Mont Renaud

text: En 1802, alors que le site est propriété d'un certain , l'ancienne chartreuse est transformée par l'architecte François-Tranquille Gauché (1766-1846), ancien élève de Charles De Wailly, qui en fait un château. Il lui est adjoint une ferme à la fin du .


title: Mont Renaud

text: Au printemps 1917, l'armée allemande quitte Noyon pour se replier sur la ligne Hindenburg. Le , au cours de l'offensive Michael, les troupes allemandes occupent de nouveau Noyon après la bataille de Noyon du 23 au . Du au , de violents combats se déroulent à proximité du mont Renaud provoquant la destruction de la ville de Noyon par les bombardements de l'armée française. Ces bombardements ont pour but de limiter les capacités logistiques de l'armée allemande afin de lui barrer la route de Paris par la vallée de l'Oise et de conserver un point d'observation sur la région à l'armée française. Le mont Renaud lui-même est totalement ravagé et son château totalement détruit. Le d'infanterie de ligne tient la position au prix de lourds sacrifices humains. Expulsées de Noyon après de durs combats de rue, les troupes françaises s'arc-boutent sur la colline du mont Renaud, à la sortie sud de la ville, sur la route de Compiègne. Il s'agit d'une position clé : les forces qui contrôlent la colline peuvent contrôler le site de Noyon. Le commandement français ordonne à l'artillerie d’effectuer le pilonnage systématique de Noyon. Le dernier jour d', la bataille de ce « Verdun noyonnais » s'achève. À vingt-trois reprises, les "Stosstruppen", les troupes d'assaut allemandes, se lancent à l'assaut de la colline. À chaque fois, elles sont repoussées. Le R.I. laisse 721 de ses sur les pentes du mont Renaud. L'ultime assaut du , contré par le R.I. venu relever le , provoque la mort de 369 hommes en une seule journée. Le mont Renaud est une propriété privée. Subsistent les communs et le château reconstruits après 1918.


title: Mont Renaud

text: Des expositions et des visites commentées sont organisées régulièrement au mont Renaud.


title: Mont Renaud

text: Les ruines de la chapelle du Mont-Renaud, détruite en 1918, sont toujours visibles près du sommet, ainsi que le Christ de l'ancien calvaire de Passel, mutilé pendant la bataille.


title: Mont Renaud

text: Plaque commémorative, apposée sur le mur de la ferme du Mont-Renaud, en souvenir de l'engagement de la D.I., qui dès le , lutta pour barrer la route aux troupes de la armée allemande du général von Hutier. Sur cette plaque a été gravée cette inscription :  Une stèle à la mémoire du , près du jardin potager de la ferme du Mont-Renaud, est inaugurée le . On peut y lire cette inscription :  Sur le côté une plaque porte l'inscription :


title: Le Sommeil d'Endymion

text: Endymion, effet de lune ou Le Sommeil d'Endymion est un tableau peint par Anne-Louis Girodet en 1791 et conservé au musée du Louvre.


title: Le Sommeil d'Endymion

text: Le jeune berger Endymion, plongé dans un sommeil éternel, reçoit la visite nocturne de la déesse de la Lune (Diane ou Séléné) qui s'est éprise de sa beauté. La déesse est figurée sous la forme d'un rayon de lune dont la lumière — Zéphyr aidant à écarter l'ombrage des buissons — inonde le corps nu et alangui du berger reposant dans une grotte du mont Latmos.


title: Le Sommeil d'Endymion

text: Ce tableau constitue l'« envoi » du séjour romain de Girodet et le premier succès du peintre au Salon de 1793.


title: Le Sommeil d'Endymion

text: Il est de nouveau exposé au Salon de 1814.


title: Benedikt Wagner

text: Benedikt Wagner, né le , est un escrimeur allemand qui, avec l'équipe d'Allemagne de sabre masculin, a remporté le titre de champion du monde 2014, ainsi que trois médailles dans divers championnats d'Europe depuis 2009.


title: Benedikt Wagner

text: En individuel, Wagner brille d'abord dans la catégorie juniors. Au terme de sa dernière année dans la catégorie, il devient vice-champion du monde à Bakou. Il réalise son premier podium chez les séniors à la coupe de l'Acropole à Athènes, ce qui renforce sa sélection, acquise en intégrant l'équipe nationale, pour les Jeux olympiques de Londres. Il y réalise un parcours honorable, battu au troisième tour par son compatriote Nicolas Limbach.


title: Benedikt Wagner

text: Son parcours en équipe est récompensé de plusieurs médailles, aux championnats d'Europe (médaillé d'Argent en 2011 puis de bronze en 2012 et 2014), puis d'un titre de champion du monde en 2014. Bien que son classement individuel recule entre 2013 et 2015, il aide l'Allemagne à occuper le premier rang mondial du sabre par équipes au cours de la coupe du monde d'escrime 2014-2015.


title: Surveillant général

text: Un surveillant général, membre du corps de fonctionnaires, créé en 1847, se voyait principalement attribuer des missions liées à la discipline des élèves : contrôler les absences et les retards, surveiller les élèves dans la cour ou à l’étude et sonner la cloche.


title: Surveillant général

text: Les surveillants généraux sont remplacés par les conseillers principaux d'éducation (CPE) à partir de 1970.


title: Surveillant général

text: Ces missions ont contribué à forger l’image caricaturale du « surgé », « père Fouettard en blouse grise », dans un contexte où c'est essentiellement l'élite sociale qui entre au lycée (ce n'est qu'à la fin des années 1920 que les premiers enfants issus des classes populaires commencent à avoir accès à l'enseignement secondaire).


title: Surveillant général

text: En 1932, le Ministère de l'Instruction publique change de nom pour devenir Ministère de l'Éducation nationale, affirmant ainsi l'ambition nouvelle d'éduquer gratuitement la Nation, et non plus seulement de lui dispenser une instruction élémentaire. Cinq ans plus tard, la création du corps dit des MI-SE (maîtres d’internat et surveillants d’externat) permet aux surveillants généraux de se consacrer à des tâches plus éducatives.


title: Surveillant général

text: Après la Seconde Guerre mondiale, le système éducatif français connaît de profonds bouleversements. Le développement rapide de l'industrie et la reconstruction exigent de former chaque année des dizaines de milliers de nouveaux spécialistes, techniciens et ingénieurs : l'enseignement secondaire qui traditionnellement accordait une très grande place à la culture classique doit davantage s'ouvrir aux sciences appliquées et à l'enseignement technique, qui n'en est alors qu'à ses balbutiements (loi Astier de 1919 instaurant l'apprentissage avec cours gratuits et obligatoires pour obtenir le CAP). De nouveaux types d’établissement sont créés (CET, CEP) et le public scolaire se massifie et se diversifie. C’est aussi l’essor des mouvements d’éducation populaire, des colonies de vacances, souvent initiées par des personnels de l’Education nationale. Cette profonde mutation du système éducatif amène vite une réflexion sur la place des adolescents dans la société et la prise en compte de leurs spécificités.


title: Surveillant général

text: Les surveillants généraux commencent à vouloir rompre avec leur image répressive et se voient reconnaître des missions d’animation socio-éducative en 1965.


title: Surveillant général

text: Les événements de mai 68 sont suivis d’une profonde remise en question de nos modèles sociaux et éducatifs. L’institution commence à prendre en compte les nouvelles spécificités de la jeunesse qui réclame une reconnaissance plus éducative et moins répressive de la part de l’État.


title: Surveillant général

text: Le surveillant général laisse la place aux conseillers et conseillers principaux d'éducation, dont le métier sera davantage basé sur l’écoute, le suivi de l’élève et l’animation socio-éducative. En 1970 est créé le corps des conseillers d’éducation et celui des conseillers principaux d’éducation (CE et CPE), les premiers de catégorie B exerçant en collège et les seconds de catégorie A exerçant en lycée.


title: Surveillant général

text: Une nouvelle circulaire datée de 1972 déterminera un peu plus précisément leurs missions autour de « tâches pédagogiques », d’« animation éducative » et de « sécurité physique et morale des élèves ». Toutefois, la structure et la rédaction de cette circulaire pose comme socle préalable et de manière très précise le côté disciplinaire et la filiation aux surveillants généraux. Cette circulaire de 1972 et son architecture permet de saisir, avec un regard historique, les tensions de l’époque qui s’expriment pleinement. L’évolution des contours et contenus des missions des CPE est en marche.


title: Surveillant général

text: Le surgé est un personnage récurrent dans la BD le grand Duduche de Cabu (Dargaud, 1967)


title: Maison de la culture à Helsinki

text: La Maison de la culture () est un bâtiment situé à Helsinki en Finlande.


title: Maison de la culture à Helsinki

text: Le bâtiment conçu par Alvar Aalto est situé au 4, rue Sturenkatu, dans le quartier d'Alppila à Helsinki.


title: Andreï Makarevitch

text: Andreï Vadimovitch Makarevitch (en ), né le à Moscou (Union soviétique), est un musicien de rock soviétique et russe, fondateur de (), le plus ancien groupe de rock toujours actif en Russie.


title: Andreï Makarevitch

text: Andreï Makarevitch a tenu un des principaux rôle dans le film ' (') d'Eldar Riazanov, sorti en 2000. Il a composé également la musique de plusieurs films dont "Les Chiens" ("1989").


title: Baptiste Aloé

text: Baptiste Aloé, né le à La Ciotat dans les Bouches-du-Rhône, est un footballeur français évoluant au poste de défenseur central au FC Arouca.


title: Baptiste Aloé

text: Natif de La Ciotat, il intègre le club de sa ville natale, l'Étoile sportive La Ciotat. Remarqué, il intègre le centre de formation de l'Olympique de Marseille et commence à évoluer dans les équipes de jeunes à partir de 2003. Le défenseur commence à évoluer avec l'équipe réserve marseillaise à partir de la saison 2011-2012. Appelé quelques fois en équipe première, il dispute son premier match chez les professionnels, le face à l'AEL Limassol lors d'un match de groupe de Ligue Europa, où il est titulaire. Après une saison 2012-2013 où il est couronné du titre de meilleur joueur du Centre de formation de l'OM, il dispute une nouvelle saison comme réserviste mais n'apparaît à aucune reprise sur un terrain de Ligue 1.


title: Baptiste Aloé

text: Le , il signe son premier contrat professionnel. Aloé doit attendre le pour disputer sa première rencontre en championnat, face au Racing Club de Lens, remplaçant Dimitri Payet en cours de match. Il profite de la blessure de Jérémy Morel et des suspensions de Nicolas Nkoulou et Alaixys Romao pour gagner du temps de jeu au sein de l'effectif dirigé par Marcelo Bielsa. Le , il marque son premier but chez les professionnels contre le Toulouse Football Club où l'OM s'impose six buts à un. Lors de cette saison, il prend part à quatorze matchs toutes compétitions confondues.


title: Baptiste Aloé

text: Le , il est prêté au Valenciennes FC, club de Ligue 2, par l'Olympique de Marseille pour une saison, sans option d'achat. Il joue son premier match de Ligue 2 lors de la , entrant en jeu en fin de partie contre l'US Créteil-Lusitanos. Barré par Yunis Abdelhamid et Loïc Nestor en défense centrale ainsi que par Angelo Fulgini sur le flanc droit, il ne connait sa première titularisation que le 16 octobre lors de la face au Havre AC. Il trouve une place de titulaire au sein de l'effectif nordiste lors de la seconde partie de saison. Le , après un retour sur la Canebière, le joueur retourne dans le Nord avec un nouveau prêt à Valenciennes. Il est utilisé lors de vingt-huit rencontres toutes compétitions confondues donc vingt-cinq en championnat.


title: Baptiste Aloé

text: Le , l'Olympique de Marseille le libère de sa dernière année de contrat pour lui permettre de signer libre à Valenciennes pour une durée de trois ans. Le , il inscrit son premier but avec le VAFC et permet ainsi à son équipe de remporter le derby face au RC Lens un but à zéro, une première à domicile depuis 27 ans. Il est souvent utilisé lors des saisons 2017-2018 et 2018-2019.


title: Baptiste Aloé

text: Sa dernière saison au club est beaucoup plus difficile pour lui, notamment à cause d'une blessure aux adducteurs en pré-saison, il n'est dans le groupe valenciennois qu'une fois lors des dix-neuf première journées et n'entre pas en jeu. En quatre saisons, il porte le maillot nordiste à cent-sept reprises.


title: Baptiste Aloé

text: Le janvier 2020, il résilie son contrat pour s'engager avec le K Beerschot VA, club d'Anvers évoluant en deuxième division belge pour une durée de six mois. Il entre en jeu quelques jours plus tard contre le KSV Roulers pour le compte de la du championnat. Il entre en jeu ensuite deux fois lors de deux victoires lors de la 26e et 27e journée. Le club belge termine premier la période 2 et joue la finale pour le titre et l’accession à la première division contre le OH Louvain lors d'un match aller-retour. Il reste sur le banc lors du match aller alors que son club s'impose un but à zéro mais entre en jeu lors du match retour lors d'une victoire quatre buts à un. En six mois et dû notamment à la Pandémie de Covid-19 ayant écourtée la saison, il prend part à seulement quatre rencontres.


title: Baptiste Aloé

text: En octobre 2020, il signe en faveur du FC Arouca, qui évolue en seconde division portugaise.


title: Baptiste Aloé

text: Il prend part à son premier match sous ses nouvelles couleurs en entrant en jeu lors d'une victoire cinq buts à zéro en Coupe de la ligue contre l'Esudantes Africanos. Il prend part à son premier match de championnat deux mois plus tard en entrant dans les dernières minutes contre Oliveirense.


title: Baptiste Aloé

text: Il porte deux fois le maillot de l'Équipe de France des moins de 18 ans lors de deux matchs amicaux contre la Grèce en février 2012, défaite trois buts à deux puis victoire deux buts à zéro.


title: Baptiste Aloé

text: Le , il est convoqué par Pierre Mankowski, dans le groupe de l'équipe de France espoirs, pour deux matchs amicaux. Il joue son premier match avec l'équipe espoirs, le , titulaire lors d'une victoire six buts à zéro face à l'Estonie.


title: Baptiste Aloé

text: Le tableau ci-dessous retrace la carrière de Baptiste Aloé depuis ses débuts :


title: Baptiste Aloé

text: En 2014-2015, Baptiste Aloé est champion du groupe G de CFA 2 () avec l'équipe réserve de l'Olympique de Marseille en participant à onze rencontres et en marquant un but.


title: Baptiste Aloé

text: En 2020, il remporte le titre de Proximus League (deuxième division belge) avec le K Beerschot VA.


title: Hans De Meester

text: Hans De Meester (né le à Alost) est un coureur cycliste belge, professionnel de 1992 à 2002.


title: Tournoi de tennis de Sydney (ATP 1987)

text: Le tournoi de Sydney est un tournoi de tennis professionnel. L'édition masculine 1987, faisant partie du circuit Grand Prix, s'est disputée du au .


title: Tournoi de tennis de Sydney (ATP 1987)

text: Miloslav Mečíř remporte le simple messieurs. En finale, il bat Peter Doohan, décrochant à cette occasion le en simple de sa carrière sur le circuit ATP.


title: Tournoi de tennis de Sydney (ATP 1987)

text: L'épreuve de double voit quant à elle s'imposer Brad Drewett et Mark Edmondson. Ils remportent respectivement leur et ATP en double, le . Il s'agit aussi du dernier titre remporté par Mark Edmondson.


title: Fortunes rapides

text: Fortunes rapides (") est un film américain réalisé par Rowland Brown et sorti en 1931.


title: Fortunes rapides

text: Devenu riche après avoir participé à quelques rackets, Daniel Raymond, un chauffeur de camion, désire alors épouser Dorothy Stone, une jeune femme riche dont il est amoureux. Mais elle le repousse car elle en aime un autre. Il projette alors l’enlèvement de Dorothy.et parmi les acteurs non crédités :


title: Accord sur l'application des mesures sanitaires et phytosanitaires

text: L'accord sur l'application des mesures sanitaires et phytosanitaires, ou « accord SPS », est un traité international de l'Organisation mondiale du commerce. Il a été négocié au cours du Cycle d'Uruguay de l'accord général sur les tarifs douaniers et le commerce, et est entré en vigueur avec la création de l'OMC au début de l'année 1995.


text: Selon l'accord SPS, l'OMC définit des contraintes sur les politiques des États-Membres relatives à la sécurité alimentaire (contaminants bactériens, pesticides, inspection et étiquetage) ainsi qu'à la santé animale et végétale (phytosanitaire) en référence aux parasites et aux maladies importés. Trois organismes de normalisation définissent les normes à respecter par les membres de l'OMC pour définir leurs méthodologies SPS. Ce sont la Commission du Codex Alimentarius (Codex), l'Organisation mondiale de la santé animale (OIE) et le Secrétariat de la Convention internationale pour la protection des végétaux (CIPV).


text: L'accord SPS est étroitement lié à l'accord sur les obstacles techniques au commerce, qui a été signé la même année et a des objectifs similaires.


text: En 2003, les États-Unis ont contesté un certain nombre de lois européennes restreignant l'importation d'organismes génétiquement modifiés (OGM), en faisant valoir qu'ils sont « injustifiables » et illégaux en vertu de l'accord SPS. En , le groupe spécial de règlement des différends de l'OMC a rendu une décision complexe qui a contesté certains aspects de la réglementation des OGM de l'Union européenne, mais a rejeté la plupart des demandes formulées par les États-Unis.


title: Audio-Visions

text: L'album est remasterisé et réédité au format CD en 1996 par Legacy / Epic, ainsi qu'en 2011 en tant qu'import japonais.


title: Audio-Visions

text: Il est également inclus dans le box set "The Classic Albums Collection 1974-1983", qui regroupe toutes les versions originales du groupe en un coffret de 11 CD.


title: Audio-Visions

text: La conversion de Kerry Livgren au christianisme l'année précédente se fait sentir dans les nouvelles compositions du groupe, notamment dans ", chanson écrite en tant que supplication évangéliste pour la femme de Kerry.


title: Audio-Visions

text: L'autre single tiré de l'album, ', ne parvient pas à surpasser le succès de '.


title: Audio-Visions

text: Le titre ' doit initialement paraître dans l'album précédent, ' (1979), à la place de la chanson " écrite par Steve Walsh, ce qui fait émerger des tensions entre les deux leaders du groupe.


title: Audio-Visions

text: Cependant, avec la conversion de Kerry Livgren, l'intégrité du groupe est sérieusement compromise et conduit Steve Walsh à quitter Kansas seulement quelques mois après la sortie de l'album et à continuer la carrière solo qu'il avait entamé avec "", son premier album sorti en .


title: Audio-Visions

text: Cet album est donc le dernier opus de la formation originelle de Kansas, et ce jusqu'à l'album réunion "Somewhere to Elsewhere" sorti en 2000.


title: On déménage le colonel

text: On déménage le colonel est un film français réalisé par Maurice Labro et sorti en 1955.


title: On déménage le colonel

text: Trois cambrioleurs s'introduisent dans le château d'un colonel en retraite, qu'ils trouvent mort sur son lit, laissant près de lui un testament holographe en bonne et due forme. En réalité, le vieux colonel, pas si mort qu'il en a l'air, ouvre un œil averti, puis deux, pour mieux observer, avec l'aide des trois cambrioleurs qui passeront pour des jardiniers, le comportement des héritiers pressentis. Il s'avère que parmi lesdits hoirs, tous ne sont décidément pas dignes de la confiance que le vieux militaire leur avait accordée, tandis que d'autres lui témoignent une affection sincère qu'il n'en attendait point...


title: Paul Alexandre (écrivain français)

text: Paul Alexandre est né le à Clermont-Ferrand dans le Puy-de-Dôme, et mort le à Bouchavesnes dans la Somme.


title: Paul Alexandre (écrivain français)

text: Paul Alexandre est l'auteur (en collaboration) d'une pièce en 3 actes intitulée "Le Ravage". Pendant la Première Guerre mondiale il est sous-lieutenant dans le d'infanterie. C'est pourquoi son nom est inscrit sur le Panthéon à Paris, il fait partie des « 560 écrivains morts pour la France de 1914 à 1918 ».


title: Saingorlon

text: Le Saingorlon est un fromage au lait de vache pasteurisé français fabriqué dans les laiteries bressanes. Il s'agit d'une imitation légale du gorgonzola créée lors de la Seconde Guerre mondiale alors que le fromage italien n'était plus importé en France. Par la suite, le Saingorlon a donné naissance au bleu de Bresse.


title: Dalila et l'Homme de l'espace

text: Dalila et l'Homme de l'espace (titre original : "Delilah and the Space-Rigger") est une nouvelle de Robert Heinlein publiée pour la première fois dans le magazine "" en décembre 1949 (en 1967 en français par OPTA), et faisant partie de l’"Histoire du futur".


title: Dalila et l'Homme de l'espace

text: Gloria Brooks McNye, brillante ingénieure des communications, rejoint, en tant que technicien radio, l'équipage exclusivement masculin chargé de la construction de la première station spatiale en orbite basse autour de la Terre. À son arrivée, elle est immédiatement confrontée au directeur du chantier, qui n'avait pas réalisé qu'elle était une femme. Il ne veut pas d'elle et lui ordonne repartir par la prochaine navette...


title: Dalila et l'Homme de l'espace

text: La nouvelle, raillant les préjugés masculins, est un plaidoyer pour l’égalité entre les sexes.


title: Dąbrowa (Przysucha)

text: Dąbrowa (prononciation : ) est un village polonais de la gmina d'Odrzywół dans le powiat de Przysucha de la voïvodie de Mazovie dans le centre-est de la Pologne.


title: Dąbrowa (Przysucha)

text: Il se situe à environ 18 kilomètres à l'ouest d'Odrzywół (siège de la "gmina"), 28 kilomètres au nord-ouest de Przysucha (siège du "powiat") et à 92 kilomètres au sud-ouest de Varsovie (capitale de la Pologne).


title: Dąbrowa (Przysucha)

text: De 1975 à 1998, le village appartenait administrativement à la voïvodie de Radom.


title: Jelonek (Przysucha)

text: Jelonek (prononciation : ) est un village polonais de la gmina d'Odrzywół, situé dans le powiat de Przysucha de la voïvodie de Mazovie, dans le centre-est de la Pologne.


title: Jelonek (Przysucha)

text: Il se situe à environ 3 kilomètres au sud-est d'Odrzywół (siège de la gmina), 15 kilomètres au nord de Przysucha (siège de le powiat) et à 85 kilomètres au sud de Varsovie (capitale de la Pologne).


title: Jelonek (Przysucha)


title: Kamienna Wola (Mazovie)

text: Kamienna Wola (prononciation : ) est un village polonais de la gmina d'Odrzywół dans le powiat de Przysucha de la voïvodie de Mazovie dans le centre-est de la Pologne.


title: Kamienna Wola (Mazovie)

text: Il se situe à environ 3 kilomètres au nord-ouest d'Odrzywół (siège de la "gmina"), 20 kilomètres au nord de Przysucha (siège du "powiat") et à 83 kilomètres au sud-ouest de Varsovie (capitale de la Pologne).


title: Kamienna Wola (Mazovie)


title: Matt Helm (série télévisée)

text: Matt Helm est une série télévisée américaine développée par Sam Rolfe, composée d'un pilote de 72 minutes diffusé le et de treize épisodes de 48 minutes diffusés entre le et le sur le réseau ABC.


title: Matt Helm (série télévisée)

text: En France, la série a été diffusée à partir du sur TF1 puis rediffusée en 1979 et en 1987 toujours sur la même chaîne, notamment dans le cadre de l'émission "La Une est à vous". Rediffusion sur série club dans les années 1990.


title: Matt Helm (série télévisée)

text: Les aventures d'un ancien agent secret reconverti dans le privé où il officie en tant que détective à Los Angeles.


title: Matt Helm (série télévisée)

text: Cette série est librement adaptée du personnage de Donald Hamilton. Du tueur froid et méthodique des romans aux adaptations cinématographiques avec Dean Martin dans les années 1960, il ne reste pas grand chose. Néanmoins, les scénaristes rappellent dès le téléfilm pilote que Matt Helm fut agent secret auprès d'une organisation appelée "La Machine" afin de montrer l'évolution du personnage. Dans la série, il s'est installé à Los Angeles pour devenir détective privé. Il travaille lors de ses affaires en étroite collaboration avec la police locale, notamment avec le sergent Hanrahan et l'avocate Claire Kronski.


title: Matt Helm (série télévisée)

text: La série est sortie en DVD en France :


title: Saison 1968-1969 de l'AS Saint-Étienne

text: Cette page présente la saison 1968-1969 de l'AS Saint-Étienne. Le club évolue en Division 1, en Coupe de France, en Coupe des Clubs Champions et lors du Trophée des Champions.Sont considérés comme arrivées, des joueurs n’ayant pas joué avec l’équipe 1 la saison précédente.


title: Saison 1968-1969 de l'AS Saint-Étienne

text: En cas d'égalité entre deux clubs, le premier critère de départage est la différence de buts.La capacité du stade est passé cette année à 39570 places.


title: Saison 1968-1969 de l'AS Saint-Étienne

text: Affluence de l'AS Saint-Étienne à domicile 8 stéphanois auront les honneurs de l’Équipe de France cette saison : Georges Bereta (6 sélections), Bernard Bosquier (5 sélections), Georges Carnus (4sélections), Hervé Revelli (3 sélections) , Roland Mitoraj et Aimé Jacquet (2 sélections), Robert Herbin et Jean-Michel Larqué (1 sélections). C'est la première qu'autant de Stéphanois jouent en Équipe de France durant la saison.


title: Saison 1968-1969 de l'AS Saint-Étienne

text: 5 stéphanois a eu les honneurs de l’Équipe de France Espoirs cette saison : Hervé Revelli (6 sélections), Georges Bereta (5 sélections), Francis Camerini (4 sélections), Jean-Michel Larqué (2 sélections) , Bernard Bosquier (1 sélection)


title: Unité urbaine d'Esbly

text: L'unité urbaine d'Esbly est une unité urbaine française centrée sur Esbly, ville de Seine-et-Marne et est au sixième rang régional en Île-de-France.


title: Unité urbaine d'Esbly

text: En 2010, selon l'INSEE, l"'unité urbaine d'Esbly" est composée de douze communes situées dans le département de Seine-et-Marne, plus précisément dans l'arrondissement de Meaux pour onze communes et dans l'arrondissement de Torcy pour une commune (Coupvray).


title: Unité urbaine d'Esbly

text: En 2014, avec , elle constitue la quatrième unité urbaine du département de Seine-et-Marne après l'unité urbaine de Paris (partie Seine-et-Marne), l'unité urbaine de Meaux et l'unité urbaine de Fontainebleau.


title: Unité urbaine d'Esbly

text: L"'unité urbaine d'Esbly" fait partie de l'aire urbaine de Paris.


title: Unité urbaine d'Esbly

text: Les communes formant l'unité urbaine d'Esbly font partie de la Communauté de communes du Pays Créçois qui rassemble 19 communes et , de la Communauté d'agglomération du pays de Meaux qui rassemble 18 communes et et de la communauté d'agglomération Val d'Europe Agglomération qui rassemble 5 communes et .


title: Unité urbaine d'Esbly

text: En 2010, l'INSEE a procédé à une révision des délimitations des unités urbaines de la France ; celle d'Esbly a été élargie de quatre communes, (Coutevroult, Crécy-la-Chapelle, Villiers-sur-Morin  et Voulangis), et est maintenant composée de douze communes urbaines au lieu de huit lors du recensement de 1999.Le tableau ci-dessous présente l'évolution démographique de l"'unité urbaine d'Esbly" dans ses nouvelles limites de 2010.


title: Championnats de Russie de triathlon

text: Les championnats de Russie de triathlon ont lieu tous les ans.


title: Éparchie de Hum-Herzégovine et du littoral

text: L'éparchie de Hum-Herzégovine et du littoral (en serbe cyrillique : ; en serbe latin : ) est une éparchie, c'est-à-dire une circonscription de l'Église orthodoxe serbe. Elle est située en Bosnie-Herzégovine et, partiellement, en Croatie et au Monténégro ; son siège se trouve à Mostar. En 2006, elle est administrée par l'évêque Grigorije.


text: L'éparchie de Hum-Herzégovine et du littoral compte 2 archidiaconés (), eux-mêmes subdivisés en 10 municipalités ecclésiastiques () et 34 paroisses ().


text: L'éparchie de Hum-Herzégovine et du littoral abrite les monastères suivants :


title: John Ginty

text: John Ginty (né en 1972) est un organiste américain, un claviériste, et un musicien de session. Il a été l'un des membres fondateurs du Robert Randolph & the Family Band , et s'est fréquemment fait invité par des groupes tels que les Allman Brothers, Santana, Gov't Mule, Bob Weir and Ratdog ou encore Widespread Panic . En 2001, lui et ses acolytes du Robert Randolph & the Family Band se voient récompensés à New York du "Prix Jammy" décerné par le Roseland Ballroom en tant que "meilleur nouveau groupe" . En outre, John Ginty a passé une partie importante de sa carrière à travailler avec de nombreux artistes reconnus en tant que musicien de session .


title: Comédie de cape et d'épée

text: La Comédie de cape et d’épée est un genre dramatique fidèlement adapté de la "comedia de capa y espada" espagnole qui a connu, de 1640 environ à 1656, une grande vogue en France.


title: Comédie de cape et d'épée

text: Les auteurs français — d'Ouville (initiateur du genre), Scarron, Thomas Corneille, Boisrobert — suivent exactement leurs modèles espagnols (Lope de Vega, Tirso de Molina, Rojas, Calderón, Montalván), reprenant titres et intrigues, noms de personnages et de lieux, cadre et couleur locale. Ils satisfont ainsi le goût du public pour l'« espagnolisme » et pour un certain romanesque, celui des amours passionnées et contrariées, des rendez-vous nocturnes et des duels sanglants.


title: Comédie de cape et d'épée

text: Ces pièces pathétiques ne sont donc pas des « comédies » au sens où nous entendons le mot aujourd'hui (il y a certes une part de comique, mais elle est le plus souvent due à la présence d'un valet, le gracioso espagnol, qui fournira le Sganarelle de Don Juan), et on a pu proposer de les définir comme des « drames romantiques » (certaines adaptations de « comédies » espagnoles ont d'ailleurs reçu le nom de tragi-comédies et même — Le Véritable Saint-Genest de Rotrou par exemple — de tragédies).


title: Comédie de cape et d'épée

text: En dépit de la recherche d'une vérité plus grande que dans le théâtre antérieur et de la création de quelques personnages qui annoncent certains héros de Molière, la comédie de cape et d'épée est brusquement passée de mode lors de l'apparition, avec le "Timocrate" de Thomas Corneille, d'un genre nouveau, la tragédie ou la tragi-comédie galante, et a été écrasée, aux yeux de la postérité, par la comparaison avec la comédie moliéresque.Cet article est tiré de l"'Encyclopaedia Universalis" : Bernard CROQUETTE, « COMÉDIE DE CAPE ET D'ÉPÉE  », "Encyclopædia Universalis," http://www.universalis.fr/encyclopedie/comedie-de-cape-et-d-epee/


title: Roy Kellino

text: Roy Kellino, de son vrai nom Philip Roy Gislingham, est un réalisateur et directeur de la photographie britannique né le à Londres (Angleterre) et mort le à Los Angeles (Californie).


title: Roy Kellino

text: C'est le fils du réalisateur du muet W. P. Kellino.


title: Roy Kellino

text: Il a été marié à dont il a divorcé et qui est ensuite devenue la première épouse de l'acteur britannique James Mason.


title: Danny Batth

text: Daniel Tanveer « Danny » Batth est un footballeur anglais né le à (Angleterre). Il occupe le poste de stoppeur à Sunderland. Il est d'origines Pendjabi Sikh.


title: Danny Batth

text: Le 31 août 2018, il est prêté à Middlesbrough, qui évolue alors en Championship.


title: Danny Batth

text: Le 29 janvier 2019, il rejoint Stoke City.


title: Danny Batth

text: Le , après deux ans passés à Stoke City, il rejoint Sunderland pour une somme avoisinant 1 600 000€.


title: Danny Batth

text: Wolverhampton Wanderers


title: Oni (Géorgie)

text: Oni (en géorgien : ონი) est une ville géorgienne, situé sur les rives du fleuve Rioni, dans la région de Ratcha-Letchkhoumie et Basse Svanétie.


title: Oni (Géorgie)

text: Il est situé à 210 km de Tbilissi.


title: Oni (Géorgie)

text: Oni a été mentionné pour la première fois au -. Les scientifiques pensent qu'Oni aurait été créé par le roi d'Ibérie, Parnadjom au


title: Oni (Géorgie)

text: Au Moyen Âge, la ville s'est agrandie féodalement : économiquement; des marchands venaient du Caucase du Nord, du Kartli, de l'Iméréthie et du Racha du Sud.


title: Oni (Géorgie)

text: Après le rattachement du Royaume d'Iméréthie à l'Empire russe (en 1810), il reçut le statut de village. Il devint un village commerçant et evolué l'artisanat.


title: Oni (Géorgie)

text: Depuis 1849, il y avait le Gouvernat de Koutaïssi, il était le centre administratif du Ratcha.


title: Oni (Géorgie)

text: Sur son territoire, on a découvert des outils en bronze et des trésors d'argents de Colchide (-).


title: Oni (Géorgie)

text: En ville, on construit des usines (surtout de textile) et des bâtiments de santé, d'éducation et de culture. C'est à Oni que se trouve la résidence de l'Eparchie de Nikortsminda.


title: Oni (Géorgie)

text: Oni est traversée par le fleuve Rioni. Oni est située en plein dans les montagnes du Caucase à 830 m au niveau de la mer. Elle est située à 210 km au nord-ouest de Tbilissi.


title: Oni (Géorgie)

text: Oni possède un climat normal, elle connait des hivers doux et des étés chauds.


title: Jean de Médicis (1567-1621)

text: "Don" Jean de Médicis (en italien : "Giovanni de' Medici", est né à Florence le , et mort à Murano le ) est un commandant militaire, qui fut diplomate et architecte italien.


title: Jean de Médicis (1567-1621)

text: Jean de Médicis est le fils illégitime de Cosme de Médicis, grand-duc de Toscane, et d'Éléonore d'Albizzi. Il a été plus tard légitimé par son père. Né cinq ans après la mort de son frère, Jean reçut le même nom. Il s'installa en Espagne où il commença une carrière militaire. Il a épousé Livia del Vernazza, avec qui il eut deux fils : Gianfrancesco Maria (1619–1689) et une autre, mort encore enfant. En 1598, il est fait grand d'Espagne et ambassadeur de Florence à Madrid. En 1600, maître de champ pour l'armée impériale, son plus grand titre était celui de commandant en chef de l'armée de la République de Venise (1616-1617). Il était avec sa nièce, Marie de Médicis, quand celle-ci devint reine de France. Mais à la suite de plusieurs disputes avec Concino Concini, il décida de quitter la Cour de France, et s'illustra en Hongrie. Lors d'un voyage de retour chez lui, il attrapa la variole à Padoue et mourut à Murano en 1621.


title: Jean de Médicis (1567-1621)

text: Jean de Médicis était aussi un peintre et un architecte : il a collaboré avec Matteo Nigetti dans la conception de la chapelle des Princes pour la Basilique San Lorenzo de Florence. Jean a pris un soin particulier des artistes, architecte, concevant la construction de la chapelle des Princes de la basilique San Lorenzo, appréciant aussi la "commedia dell'arte". De 1612 à 1621, il a supervisé la troupe des « Confidenti », entretenant une correspondance avec des comédiens célèbres comme Flaminio Scala et Niccolò Barbieri dans l'art de Beltrame.


title: Épisodes de Matt Helm

text: Cet article présente le guide des épisodes de la série télévisée Matt Helm.


title: La Reine des neiges : Une fête givrée

text: "La Reine des neiges : Une fête givrée (Frozen Fever)" est un court métrage d'animation réalisé par Chris Buck et Jennifer Lee. Il constitue la suite du long métrage "La Reine des neiges" ("Frozen") sorti en . Le court métrage est sorti le (États-Unis) et le (Union Européenne) avec "Cendrillon" également des studios Disney.


title: La Reine des neiges : Une fête givrée

text: Elsa, Olaf, Kristoff et Sven préparent une fête d'anniversaire pour Anna. Cependant, la Reine des Neiges a attrapé un sacré rhume qui va lui jouer des tours lors de la préparation de la fête. Seulement, tout doit être parfait pour la Reine et rien ne saurait interrompre les festivités. Le rhume d'Elsa provoque la création des Snowgies, des petits bonhommes de neiges. La nouvelle chanson liée au court-métrage se nomme "Un Grand Jour".


title: DART Modélisation du transfert radiatif Terre-Atmosphère

text: DART (Discrete Anisotropic Radiative Transfer) est un modèle 3D de transfert radiatif, développé pour la recherche scientifique, en particulier la télédétection. Développé au CESBIO depuis 1992, le modèle DART a été breveté en 2003. La licence est gratuite pour la recherche scientifique.


title: Jawad Milani

text: Jawad Milani, né le à Casablanca (Maroc), est un entraîneur marocain de football. Il entraîne actuellement l’équipe de l'Ittihad Khémisset.


title: Jawad Milani

text: Il atteint les huitièmes de finale de la Coupe de la confédération en 2011 avec le Difaâ d'El Jadida. Il est par ailleurs demi-finaliste de la Coupe du Trône lors de cette même année.


title: Euphylliidae

text: Euphylliidae est une famille de scléractiniaires (coraux durs).


title: Euphylliidae

text: Selon :


title: Cap Kamenjak

text: Le cap Kamenjak ("Rt Kamenjak" en croate) est un cap situé à l’extrême Sud de la péninsule istrienne, en Croatie. Mais on appelle "Rt Kamenjak" tout le Bas-Kamenjak (en croate "Donji Kamenjak"), presqu'île d'environ 400 hectares à la pointe Sud de la péninsule istrienne, au bord de la mer Adriatique dans la municipalité de Medulin, à côté de la localité Premantura.


title: Cap Kamenjak

text: Près de 600 espèces floristiques, aussi bien aromatiques que médicinales, ou endémiques peuvent être comptées sur cette presqu'île d'une longueur de 3,4 kilomètres et d'une largeur allant de 500 mètres à 1,6 kilomètre. Sa grande biodiversité lui vaut d'être classé comme un parc paysager, elle fait partie de l'aire protégée par l'institution publique Kamenjak ("Ju Kamenjak").


title: Cap Kamenjak

text: Rt Kamenjak est un parc paysager à l'extrême Sud de l'Istrie, la ville la plus proche est Pula. Le Sud de l'Istrie est accessible par les airs, grâce à Aéroport de Pula, par la mer pendant la saison estivale (grâce aux bateaux reliant Pula à Venise notamment), et par les routes et autoroutes.


title: Cap Kamenjak

text: A une dizaine de kilomètres de Pula et de Medulin, il faut suivre la direction Premantura pour se rendre dans le parc paysager. Un bus de la ville de Pula dessert la localité de Premantura. L'entrée du parc se trouve au sud de la localité.


title: Cap Kamenjak

text: La presqu'île du "Donji Kamenjak" est sur un substrat calcaire datant du crétacé supérieur. Une partie de la zone est aussi sur du calcaire ammonite et du calcaire rudiste, vestiges fossiles de la faune ancienne (Polšak, 1964). Au niveau des littoraux de la presqu'île nous trouvons surtout le substrat calcaire saillant, formant ainsi des falaises, par exemple au sud du Rt Kamenjak. Aussi, comme dans la majeure partie de l'Istrie, on peut trouver un sol riche en fer, d'où sa couleur rouge-orange.


title: Cap Kamenjak

text: La presqu'île du "Donji Kamenjak" est dans un milieu méditerranéen. En général, dans ce genre de milieu les étés sont chauds et secs et les hivers doux et pluvieux. "Donji Kamenjak" mesure en moyenne au mois de juillet une température de 24 °C en moyenne et au mois de janvier une température de 6 °C en moyenne. Comme le reste du pourtour méditerranéen, cap Kamenjak bénéficie d'un ensoleillement annuel caractéristique du climat avec 2 300 heures. Commun à toute la côte adriatique des Balkans, le vent Bora est quasi quotidien au sud de l’Istrie.


title: Cap Kamenjak

text: Pula compte environ 800 à 900 millimètres de précipitations par an (à titre de comparaison, il tombe environ la même quantité à Nice). Alors que le Rt Kamenjak compte environ 220 millimètres. Le Rt Kamenjak possède ses facteurs climatiques formant un microclimat qui l'approche plus du climat semi-aride que du climat méditerranéen.


title: Cap Kamenjak

text: Rt Kamenjak est essentiellement recouvert par du maquis, de la garrigue, des pelouses calcaires, des pins d'Alep, des chênes verts et par environ 600 espèces floristiques. Les genévriers (Juniperus oxycedrus) sont très développés. Un grand nombre d’espèces méditerranéennes sont présentes sur le Rt Kamenjak, on peut facilement croiser des orchidées dont des sérapias, des sauges, du romarin, l’immortelle d’Italie, ou encore des plantes halophytes très rares dans la région adriatique, comme la plante aromatique anthémis tomenteux (Anthemis tomentosa).


title: Cap Kamenjak

text: Forte en biodiversités cette flore constitue un habitat très intéressant pour la faune. Plusieurs parcelles sont en zones Natura 2000 afin d’y protéger la garrigue, riche en biodiversité. Anthémis tomenteux, Ophrys bertolonii, entre autres sont protégées par le réseau Natura 2000. Cette protection contribue au développement d’une faune diversifiée, par exemple on compte 182 espèces de papillons, quarante espèces de scarabées (Kucinic, 2011) ou encore 37 espèces de plantes vasculaires (Société botanique d’Istrie). Cette biodiversité est aussi visible sur les côtes du Bas-Kamenjak. Chaque année les phoques moines de Méditerranée apparaissent sur des plages du Sud du Comitat d'Istrie et notamment sur les plages du Rt Kamenjak. D’autres espèces aquatiques visitent les rivages du Bas-Kamenjak. Certaines sont protégées, c’est le cas des grands dauphins et de la plante à fleur aquatique, Posidonia oceanica.Cette dernière requiert une protection aussi importante que les habitats et nourritures qu’elle offre à la faune marine.


title: Cap Kamenjak

text: Le Bas-Kamenjak est connu pour ses fossiles datant du crétacé, par exemple d'ammonites ou encore d'huîtres. Mais ce sont surtout les traces fossilisés de dinosaures qui attirent les curieux. Ces traces correspondent à des théropodes, ils ont occupé ce site pendant cinq millions d'années, entre -98 et -93 millions d'années et ils sont visibles à Fenoliga et au Cap Grakalovac (Ile au Sud du Bas-Kamenjak).


title: Cap Kamenjak

text: La presqu'île de Premantura, correspondant à celle du cap Kamenjak, est habitée depuis la préhistoire. Des objets datant de l'Age de bronze ont été retrouvés à quelque deux cents mètres de la limite Nord du Parc Kamenjak.


title: Cap Kamenjak

text: Le cap Kamenjak, comme l'Istrie, a été sous le contrôle de plusieurs empires, de l'Empire romain d'Occident, à celui d'Autriche-Hongrie à la République de Venise. Tous voyaient dans cette presqu'île une importance stratégique. Le cap Kamenjak permettant un contrôle sur les passages reliant le Nord de l'Adriatique (Venise, Trieste, Koper) au reste de la Méditerranée. C'est pourquoi l'Empire austro-hongrois a fait des aménagements militaires, toujours visibles aujourd'hui sur le cap Kamenjak (balises, batteries d'artilleries).


title: Cap Kamenjak

text: Aujourd'hui le cap Kamenjak est soumis à des problématiques de conservation et de protection de la Nature. Depuis 1996, l'institution publique Kamenjak basée à Premantura est chargée par la Municipalité de Medulin de gérer ce parc paysager.


title: Cap Kamenjak

text: Le parc paysager est soumis à une forte pression liée au tourisme. Javna ustanova Kamenjak (JU Kamenjak) est institution publique qui gère le Bas-Kamenjak (ainsi que l’Archipel de Medulin, le Haut-Kamenjak ainsi que la forêt de Soline). Cette institution a compté plus de véhicules dans le périmètre du Bas-Kamenjak pour l’année 2014. Quelques pelouses calcaires ont été dégradées par le piétinement de véhicules.


title: Cap Kamenjak

text: Face à la pression anthropique, liée au tourisme essentiellement, et face aux normes de protections liées au réseau Natura 2000, l’institution publique Kamenjak doit prendre en compte plusieurs facteurs. Mais elle cherche surtout à maintenir les habitats en gérant la succession écologique du Rt Kamenjak, à protéger les habitats en interdisant l’accès aux véhicules à certaines parties du parc et à informer en proposant des panneaux explicatifs de différentes espèces faunistiques et floristiques entre autres. Par exemple, l’accès aux pelouses calcaires protégées par le réseau Natura 2000 est interdit à la suite des mesures de JU Kamenjak.


title: Cap Kamenjak

text: Au centre de la presqu’île existe une ferme écologique avec des ovins et bovins. On peut y trouver l’Istriana, qui est une espèce autochtone de vache très rare et en danger d’extinction ainsi que le mouton d’Istrie. À côté de cette ferme sont plantés quelques dizaines d’oliviers, cultivés sans intrants.


title: Cap Kamenjak

text: JU Kamenjak est une institution autofinancée. L’entrée payante du parc paysager, les concessions commerciales (petits bars de plages), les sorties éducatives, les amendes, sont les principaux moyens permettant l’autofinancement.


title: Cap Kamenjak

text: Le Rt Kamenjak offre plusieurs activités et attractions touristiques. On compte près d’une vingtaine de points de baignades, tous aussi différents les uns que les autres. On peut y trouver des plages sauvages, certaines sont nudistes, et on peut trouver des plages avec des bars (qui sont fabriqués en bois, toute nouvelle construction en béton étant interdite au sein du parc paysager).


title: Cap Kamenjak

text: Grâce à la bora, Rt Kamenjak et Premantura sont connus pour les sports nautiques, notamment la planche à voile. Quand la mer est calme, les kayaks se mélangent aux baigneurs. En été, trois nuits de pleine lune sont dédiées à une balade en kayak autour du Rt Kamenjak. Aussi les nombreuses criques sont très prisées par les plaisanciers qui y jettent l’ancre pour quelques heures ou jours de calme.


title: Cap Kamenjak

text: Le Rt Kamenjak, Kolombarice, offre la possibilité de pratiquer de la plongée sous-marine. Les clubs de plongées sont situés à Premantura.


title: Cap Kamenjak

text: Plus ou moins larges, tous les chemins du Bas-Kamenjak sont en terre. Ce terrain propice aux vélos tout terrain ainsi que les beaux paysages permettent l'organisation de courses, plus particulièrement celle de Alpe - Adria Cup et d'autres courses amicales, certaines de ces dernières appelées « Full moon » sont aussi organisées pendant trois pleines lunes d'été.


title: Réactif de Tebbe

text: Le réactif de Tebbe (nommé en hommage au chimiste Frederick Nye Tebbe, dit Fred Tebbe) est un composé organométallique de formule (CH)TiCHClAl(CH). Il est utilisé pour la méthylénation d'esters et de cétones et est préparé à partir de triméthylaluminium. Ce complexe présente deux noyaux métalliques pontés par un radical méthyl ou chlore, l'un de titane et l'autre d'aluminium. Le noyau titane porte deux anions cyclopentadiène, et le noyau aluminium, deux méthyles. Le réactif de Tebbe est une substance de teinte rouge, commercialisée sous forme de solution de toluène, spontanément inflammable, qui doit donc être manipulée en enceinte purgée d'oxygène.


title: Réactif de Tebbe

text: Le réactif de Tebbe est obtenu par réaction à température ambiante de dichlorure de titanocène (CpClTi) sur du triméthyl-aluminium. On peut obtenir par la même occasion le carbène dit catalyseur de Schrock, servant notamment à la méthylénation, par action d'une base (par exemple de la pyridine).


title: Influence coréenne sur la culture japonaise

text: Linfluence coréenne sur la culture japonaise fait référence à l'impact des influences continentales transmises à travers ou originaires de la péninsule coréenne sur les institutions, la culture, la langue et la société japonaises. Comme la péninsule coréenne a été le pont culturel entre le Japon et le continent asiatique durant une grande partie de l'histoire de l'Extrême-Orient, ces influences, supposées ou établies, sont présentes dans la culture japonaise dans des domaines divers. La Corée a joué un rôle important dans l'introduction du bouddhisme au Japon en provenance de l'Inde via le royaume de Baekje. Des nuances propres aux styles de l'art coréen (souvent, mais pas uniquement, en provenance de Chine) sont également perceptibles au début de la peinture et de l'architecture japonaises, et allant de la conception des temples bouddhistes au Japon à divers objets d'art comme les statues, les textiles, puis la porcelaine à partir du .


text: Au cours de la période Asuka, les artisans de Baekje fournissent une orientation technique et esthétique à l'architecture et aux arts japonais. Par conséquent, les plans de temples, les formes architecturales et l'iconographie sont fortement et directement influencés par des exemples de l'ancienne Corée. De fait, la plupart des temples japonais à cette époque sont conçus dans le style de Baekje. La noblesse japonaise, qui souhaite profiter de la culture de l'autre côté de la mer, fait venir artistes et artisans de la Péninsule Coréenne (la plupart, mais pas tous, de Baekje) pour construire et décorer ses premiers palais et temples.


text: Parmi les premiers objets d'artisanat existants au Japon se trouve le Tamamushi no zushi, magnifique exemple d'art coréen de cette période. Le sanctuaire est un temple miniature en bois d'un étage, destiné à être utilisé comme une sorte de reliquaire. Ce sanctuaire est ainsi nommé parce qu'il est décoré des ailes d'un scarabée irisé ("tamamushi") fixées sur un liseré métallique, autre technique d'origine coréenne. L'ornementation ajourée en bronze doré du sanctuaire, incrustée des ailes irisées d'un "tamamushi", est de type coréen.


text: L'Asuka-dera, plus ancien temple bouddhiste japonais construit sous la direction d'artisans originaires de l'ancien royaume coréen de Baekje de 588 à 596, est calqué sur la disposition et l'architecture de Baekje. Et l'un des premiers grands temples au Japon, le Shitennō-ji, est conçu sur les types de l'ancienne Corée.


text: En 601, le prince Shōtoku commence la construction de son palais, premier bâtiment au Japon à disposer d'un toit de tuiles. À côté de ce dernier, il fait construire son temple connu sous le nom Hōryū-ji. Il emploie un certain nombre d'artisans qualifiés, de moines et de concepteurs de Baekje pour ce projet. Le temple devient son centre de dévotion personnelle où il étudie avec les prêtres bouddhistes Hyeja et Damjing du royaume coréen de Goguryeo; il abrite aussi des gens qui pratiquent la médecine, les connaissances médicales étant un autre sous-produit du bouddhisme. À côté du temple se trouvent des dortoirs qui abritent étudiant-moines et moines-enseignants.


text: Le premier Hōryū-ji est complètement détruit par un incendie en 670. Il est reconstruit et même s'il est probablement plus petit que le temple d'origine, le Hōryū-ji d'aujourd'hui est le même dans sa conception que celui construit par Shōtoku. Encore une fois, le temple est reconstruit par des artistes et artisans de Baekje. Les fondations d'une pagode en bronze doré de Baekje correspondent exactement aux fondations du Hōryū-ji. La pagode en bois du Hōryū-ji, ainsi que la Salle d'or, passent pour des chefs-d’œuvre de l'architecture de Baekje du . Deux autres temples, le Hokki-ji et le Horin-ji, sont également probablement construits par des artisans du royaume de Baekje en Corée.


text: L'une des plus célèbres de toutes les sculptures bouddhistes de la période Asuka trouvées aujourd'hui au Japon est le "Kudara Kannon" du Hōryū-ji, ce qui signifie « Guanyin de Baekje » (Kudara est le nom japonais pour le royaume coréen de Baekje). Cette statue en bois a été soit apportée de Baekje soit réalisée par un sculpteur immigrant coréen de Baekje. Elle se trouvait autrefois comme figure centrale dans la salle d'or au Hōryū-ji avant d'être transférée dans une chasse de verre au musée du Trésor après qu'un incendie ait détruit une partie de la salle d'or en 1949. L'indice premier et déterminant qui indique clairement une œuvre de Baekje est la conception de la couronne qui montre le motif caractéristique du lotus de chèvrefeuille trouvé dans les artefacts enterrés dans la tombe du roi Munyong de Baekje (règne de 501 à 523). Le nombre de saillies à partir des pétales est identique et l'enroulement de la vigne apparaît être le même. Des couronnes d'un type presque identique se trouvent encore en Corée, exécutées à la fois en bronze doré et en granit. Les pendentifs de la couronne indiquent un report des motifs chamanistes tels qu'ils apparaissent sur les couronnes coréennes du . Les bracelets en bronze de Guanyin et ceux des « Quatre Rois célestes » dans la Salle d'or montrent également des signes de techniques de métal ajouré similaires. L'autre statue du Hōryū-ji, le "Guze Kannon", est faite en bois doré dans le style coréen. Le Kannon conserve la plupart de son doré. Il est en excellent état car il a été maintenu dans la Salle du rêve ("yumedono"), enveloppé dans cinq cents mètres de tissu et jamais exposé à la lumière du soleil. La statue, qui provient à l'origine de Baekje, est tenue pour sacrée et restée invisible jusqu'à ce qu'elle soit déballée à la demande d'Ernest Fenollosa, chargé par le gouvernement de cataloguer les œuvres d'art de l'État et plus tard devenu conservateur au musée des beaux-arts de Boston. Fenellosa considère également le Kannon comme étant coréen et décrit le "Kudara Kannon" comme « le suprême chef-d’œuvre de la création coréenne ». Selon le "Shogeishō" (聖冏抄), compilation des anciennes archives et des traditions historiques sur le prince régent japonais Shōtoku Taishi, rédigé par un moine japonais (1341-1420), de la secte Jōdo, le "Guze Kannon" est une statue qui représente le roi , réalisée sur l'ordre du roi suivant, Wideok de Baekje.


text: D'autres exemples de l'influence de la Corée ont été notées dans le New York Times, dont le journaliste qui contemple les trésors nationaux du Japon en 1974, et dans ces trésors la sculpture "Hokan Miroku" sculptée au Japon d'après un prototype coréen, et peut-être de Silla conservée au Kōryū-ji ;


text: L'un des exemples les plus évidents de l'influence coréenne sur la sculpture japonaise est donc cette statue en bois de Maitreya en méditation, dans le temple de Kōryū-ji, le (Miroku Bosatsu). Cette statue semble avoir été interprétée, autour du septième siècle, d'après un prototype coréen contemporain ou de peu antérieur. Mais la pose du Maitreya en méditation, n'est qu'un des motifs de la sculpture bouddhiste aux codes reproduits en tous lieux et à toutes époques, avec de faibles variations bien souvent, comme ici. La compaison avec d'autres sculptures similaires permet de mesurer les nuances apportées au modèle coréen par le sculpteur japonais.


text: Au , des groupes de sculpteurs originaires de Baekje et Silla participent à la construction du Tōdai-ji. La statue de bronze du Grand Bouddha au Tōdai-ji est principalement faite par des Coréens. Le Grand Bouddha a été supervisé par un artisan coréen de Baekje, Gongmaryeo (ou Kimimaro en japonais) et de nombreux artisans de Silla y ont travaillé depuis le début du projet. Malgré de grandes difficultés, le Grand Bouddha a finalement été coulé grâce à l'habileté des artisans importés de Silla en 752. Plus encore, la sculpture de Silla semble avoir exercé une influence considérable sur les styles du début de l'époque de Heian au Japon.


text: En 588, le peintre coréen Baekga (白加) est invité de Baekje au Japon et en 610, le prêtre coréen Damjing arrive de Goguryeo au Japon et enseigne aux Japonais la technique de préparation des pigments et la peinture des matières.


text: Au , face à l'esclavage et à la persécution tandis que le néoconfucianisme développe une plus grande emprise au cours de la dynastie Joseon en Corée, de nombreux artistes sympathisants du bouddhisme commencent à migrer vers le Japon. Une fois dans l'archipel, ils continuent à utiliser leurs noms bouddhistes au lieu de leurs noms de naissance (données) ce qui a finalement pour conséquence que leur origine est largement oubliée. Ces artistes épousent par la suite des femmes autochtones et élèvent des enfants qui sont inconscients de leurs origines historiques. Beaucoup d'artistes célèbres au Japon entrent dans cette catégorie. Yi Su-mun, parti au Japon en 1424 pour échapper aux persécutions des bouddhistes, peint le tableau bien connu, « Prise d'un poisson-chat avec une gourde ». Le fameux Tenshō Shūbun du Shokoku-ji arrive également sur le même navire que Yi Su-mun. Le peintre coréen Yi Su-mun, qui, comme artiste en résidence chez la famille de "daimyo" Asakura d'Echizen au centre du Japon, devait jouer un rôle important dans le développement du lavis japonais. Il est réputé pour avoir été le fondateur de la lignée de peinture du Daitoku-ji, qui atteint son plein développement à l'époque du grand maître zen Ikkyū Sōjun et de ses disciples.


text: Les Soga (曽我派), un groupe de peintres japonais actifs du au , prétendent également descendre de la lignée du peintre coréen immigrant Yi Su-mun et certains éléments stylistiques notés dans les peintures de l'école suggèrent en effet une influence coréenne. Muncheong (ou Bunsei en japonais) est un peintre connu seulement par le sceau placé sur ses œuvres conservées au Japon et en Corée, dont on ne peut établir s'il était coréen ou japonais.


text: Diverses techniques de travail des métaux tels que le travail du fer, la cuirasse, le four, les cloches de bronze utilisés durant la période Yayoi du Japon proviennent pour l'essentiel de Corée. Au cours de la période Kofun, au , de grands groupes d'artisans, qui deviennent des travailleurs spécialisés de l'or, des selliers, des tisserands et autres arrivent au Japon au cours de cette période Kofun en provenance de Corée . .


text: Les techniques de traitement du fer et de fabrication d'épées dans l'ancien Japon remontent à la Corée. L'histoire officielle japonaise ancienne, comme l'actuelle, dissimule une grande partie de ces éléments de preuve. Il existe par exemple une épée de fer dans le sanctuaire shinto de la divinité du rocher Puyo à Asuka au Japon qui est le troisième plus important sanctuaire shinto historique. Cette épée, qui est inaccessible au public, possède une forme shamanique coréenne et est inscrite en caractères chinois d'or, qui comprennent une date correspondant à 369 A D. À l'époque, seule l'élite la plus instruite du royaume de Paekche connaissait ce style d'écriture chinoise.


text: L'épée d'Inariyama, ainsi que d'autres épées découvertes au Japon, utilise le système coréen "Idu" d'écriture. Les épées originaires de Paekche et que les rois nommaient dans leurs inscriptions représentent des rois de Paekche plutôt que des rois japonais. Les techniques de fabrication de ces épées étaient des mêmes styles qu'en Corée.


text: Il a été avancé que la poterie de la période Yayoi dérive des dernières céramiques Jomon sous l'influence de la tradition de la poterie commune de la péninsule coréenne. La période Yayoi voit en effet sa définition fondée sur l'apparition de rizières inondées qui correspondent, sur le plan de l'archéologie, avec la fondation de nouveaux villages, de culture mixte Yayoi-coréenne à côté des villages Yayoi. Des tessons de cette poterie coréenne commune ont été découverts dans ces villages.


text: Au cours de la période Kofun, le savoir-faire relatif à la céramique coréenne, en particulier pour les grès de Gaya et de Silla, de couleur grise, a été importé au nord de Kyushu puis dans tout l'ouest de l'archipel, ou probablement apporté par les immigrants issus de la péninsule qui s'y installent, et ce dès la période du Kofun final (500-600). Les japonais appellent ces céramiques "sue" ; elles sont réalisées sur place.


text: Au , les Coréens apportent l'art de la porcelaine au Japon. Les potiers coréens établissent également des fours à Karatsu, Arita, Satsuma, Hagi, Takatori, Agano et Yatsushiro au Japon.


text: Il est documenté que pendant les invasions de la Corée par Hideyoshi (1592-1598) les forces japonaises ont enlevé un certain nombre d'artisans et artisans coréens, parmi eux un certain nombre de potiers. Peu importe le nombre, il est constant qu'au moins certains potiers coréens ont été emmenés de force de Corée au Japon lors des invasions et ce sont les descendants de ces potiers qui ont commencé la production de la porcelaine de Satsuma.


text: Les archéologues japonais se réfèrent aux forteresses d'Ono, de Ki et aux autres comme les forteresses de style coréen en raison de leur ressemblance avec les structures construites sur la péninsule au cours de la même période. La ressemblance n'est pas une coïncidence. Les individus crédités par les chroniques du Japon pour la construction de forteresses étaient tous d'anciens sujets de l'ancien royaume coréen de Baekje. En particulier tout au long de l'ère Tenji, il apparaît que les Japonais ont favorisé les experts en fortification de Baekje et ont mis leurs compétences techniques à profit pour fortifier le Japon contre une éventuelle invasion étrangère.


text: En 1590, les Jésuites introduisent à Nagasaki une presse typographique à caractères mobiles actionnée par deux moines japonais ayant appris la coulée de caractères au Portugal. L'imprimerie à caractères mobiles inventée en Chine au se développe, passant de l'argile à la céramique puis en presse à caractères mobiles à base d'alliage de bronze-cuivre-étain. La technique est encore améliorée en Corée. Toyotomi Hideyoshi rapporte au Japon des imprimeurs coréens et leurs fontes de caractères en 1593 parmi son butin lors de son invasion de la Péninsule (1592-1595). Cette même année, une presse d'imprimerie à caractères mobiles coréenne est envoyée comme un cadeau pour l'empereur du Japon Go-Yōzei. L'empereur ordonne qu'elle soit utilisée pour imprimer une édition du "Classique de la piété filiale":孝経 confucéenne. Quatre ans plus tard en 1597, apparemment en raison de difficultés rencontrées dans la coulée du métal, une version japonaise de la presse coréenne est construite avec des caractères en bois à la place du métal et en 1599 cette presse est utilisée pour imprimer la première partie du "Nihon Shoki" (« Chronique du Japon »).


text: À la suite de l'envoi par l'empereur Kimmei d'ambassadeurs à Baekje en 553, plusieurs devins, médecins et savants calendaires coréens sont envoyés au Japon. Gwalleuk, prêtre et médecin bouddhiste de Baekje, se rend au Japon en 1602, s'installe dans le Genkō-ji (現光寺) d'où il joue un rôle notable dans l'établissement de l'école Sanron (Madhyamaka d'Asie orientale) et instruit plusieurs élèves de la cour dans les mathématiques chinoises d'astronomie et de la science calendaire. Il introduit le système calendaire chinois Yuán Jiā Lì　(元嘉暦) (inventé par Hé Chéng Tiān (何承天) en 443 C.E.) et transmet ses compétences en médecine et pharmacie à des disciples japonais tels que Hinamitachi (日並立) par exemple.


text: Dans le domaine de l'histoire de la musique japonaise et coréenne, il est bien connu que la Corée antique a influencé la musique ancienne du Japon. Depuis le , les musiciens en provenance de Corée visitent le Japon avec leur musique et leurs instruments. Le "Komagaku", littéralement « musique de Corée », désigne les différents types de musique de cour japonaise provenant des Trois Royaumes de Corée. Il se compose de musique purement instrumentale avec des instruments à cordes et à vent (devenus obsolètes) et de musique accompagnée de danse de masque. De nos jours, le "komagaku" survit seulement comme accompagnement de "bugaku" et n'est généralement pas joué séparément par l'Agence impériale.


text: Au , le , qui ressemble à la harpe occidentale et provient d'Assyrie, a été introduit au Japon en provenance de Baekje avec la musique coréenne. Comptant vingt-trois cordes, il est conçu pour être joué dans une position verticale. Et la longue cithare à douze cordes "shiragigoto" a été introduite dès le ou de Silla au Japon. Tous deux sont tombés hors d'usage populaire au début de l'époque de Heian.


text: Certains instruments de musique traditionnelle japonaise sont originaires de Corée : le "komabue" est une flûte traversière à six trous d'origine coréenne. Elle est utilisée pour jouer du "komagaku" et "azuma asobi"(chants et danses, accompagnés d'un ensemble de morceaux). Le "San-no-tsuzumi" est un tambour en forme de sablier d'origine coréenne. Le tambour a deux têtes qui sont frappées en utilisant un seul bâton. Il n'est joué que dans le "komagaku".


text: Plusieurs "Zainichi" ont joué un rôle actif sur la scène littéraire japonaise à partir de la seconde moitié du .


text: Durant la période Asuka du Japon, moines et érudits du royaume coréen de Baekje servent à la fois de maîtres et de conseillers aux dirigeants du Japon. En 552, le roi introduit au Japon un mémorial élogieux comprenant les enseignements du bouddhisme, une image de Shaka Butsu en or et en cuivre et plusieurs volumes des sutras. Après l'entrée de certains artisans, lettrés et artisans de Baekje, l'empereur Kimmei demande aux Coréens de talent d'apprendre la divination, la fabrication du calendrier, la médecine et la littérature. Au cours du , Soga no Umako déploie de grands efforts pour promouvoir le bouddhisme au Japon avec l'aide des royaumes de Goguryeo, Baekje et Silla de Corée.


text: L'influence coréenne sur les lois japonaises est également attribuable au fait que les immigrants coréens faisaient partie de comités à l'origine des codes de droit. Des immigrants chinois faisaient aussi partie intégrante du processus d'élaboration des premières lois du Japon. Huit des 19 membres du comité de rédaction du code de Taihō étaient issus de familles d'immigrants coréens alors aucun ne l'était de Chine proprement dite. En outre, la structuration des circonscriptions administratives locales et la taxe tribut reposaient sur des modèles coréens.


text: Les caractères chinois sont généralement utilisés pour représenter un sens (en tant qu'idéogrammes) mais sont également utilisés pour représenter phonétiquement les mots dans des langues non-chinoises telles que le coréen et le japonais. La pratique d'utiliser les caractères chinois pour représenter les sons des mots non-chinois a probablement été d'abord développée en Chine au cours de la dynastie Han, souvent pour transcrire des termes du sanskrit employés par les bouddhistes. Cette pratique se propage à la péninsule coréenne au cours de la période des Trois Royaumes, d'abord via Goguryeo puis plus tard vers Silla et Baekje. Ces phonogrammes sont largement utilisés pour écrire les noms de lieux locaux dans l'ancienne Corée.


text: L'histoire de la manière dont les premiers Japonais ont modifié le système d'écriture chinois pour développer une orthographe native en phonogrammes est obscure mais les techniques de scribes développées dans la péninsule coréenne ont joué un rôle important dans le processus de développement du Man'yōgana. La vue commune est que les immigrants en provenance de Corée et leurs descendants ont joué un rôle dans le développement précoce fondateur de l'écrit au Japon. Le système du Man’yogana, l'un des plus incommodes jamais conçus, semble redevable envers Paekje en particulier, le plus culturellement sophistiqué des Trois Royaumes.


text: La théorie selon laquelle le système du Man'yōgana est redevable aux influences du royaume de Paekche en particulier, bien que les données concrètes font défaut, reflète apparemment un consensus scientifique. Les demandes d'assistance auprès des érudits de Paekje sont conservées dans le "Nihon Shoki" et le "Kojiki" qui donne les noms de deux de ces importantes personnalités lettrées, Atikisi (阿直岐) et Wani (和邇/王仁). La prononciation des caractères chinois à cette époque peut donc fort bien refléter celle en usage dans le royaume de Paekje.


text: Selon le , Takano no Niigasa, ancêtre des membres naturalisés du clan , est une descendante à la du roi Muryeong de Baekje, choisie comme concubine pour l'empereur Kōnin et plus tard mère de l'empereur Kanmu. Il a été théorisé que la ligne impériale japonaise a une origine coréenne. Comme indiqué dans le "National Geographic", Walter Edwards, professeur d'études japonaises à l'Université Tenri à Nara, écrit que les « liens de sang entre la Corée et la famille impériale japonaise sont documentés à partir du huitième siècle. Même l'empereur actuel [Akihito] a déclaré qu'il a une ascendance coréenne ». Depuis 1976, les archéologues demandent l'accès à la tombe de Gosashi censée être le lieu de repos de l'empereur Jingu mais ces demandes ont été rejetées. En 2008, le Japon a accordé aux archéologues un accès limité au site mais sans permettre aucune fouille. Comme l'a écrit le "National Geographic", « le Japon garde restreint l'accès aux tombes, ce qui alimente les rumeurs selon lesquelles les fonctionnaires craignent que des fouilles ne révèlent les liens entre la lignée de la « pure » famille impériale et la Corée ».


title: Le Gentleman et la Parisienne

text: Le Gentleman et la Parisienne "()" est un film britannique réalisé par Roy Kellino, sorti en 1956.


title: Le Gentleman et la Parisienne

text: Roger Tweakham, comptable pour un fabricant de soie, est confronté à diverses difficultés. D'une part, il se retrouve sous le charme d'une mannequin française, bien qu'il soit marié. D'autre part, il a "arrangé" le bilan de son entreprise pour qu'elle paraisse être plus profitable que son concurrent, fabricant de nylon.


title: Monastère de Tvrdoš

text: Le monastère de Tvrdoš (en serbe cyrillique : ; en serbe latin : ) est un monastère orthodoxe serbe situé en Bosnie-Herzégovine, sur le territoire du village de Tvrdoš et sur le territoire de la Ville de Trebinje. Fondé au , il est inscrit sur la liste provisoire des monuments nationaux de Bosnie-Herzégovine.


title: Louis Sicard

text: Louis Sicard est un céramiste, sculpteur et écrivain français, né le à Aubagne et mort dans la même ville le .


title: Louis Sicard

text: Appartenant au courant félibréen, il est célèbre pour avoir créé la première cigale en faïence en 1895. Il est reconnu pour ses connaissances techniques dans le fonctionnement des fours et la préparation des argiles. Il est pendant de longues années professeur de modelage et de tournage à l'école des garçons d'Aubagne (1901-1943) et enseignant à l'École des beaux-arts de Marseille (1924-1943). Il perd à plusieurs reprises les poursuites judiciaires engagées contre ses concurrents pour protéger ses modèles à la cigale. Ses deux fils, Georges (1904-1989) et Théo (1911-1970) prennent la succession de son atelier à sa mort. Sa sœur, Thérèse Neveu, fut une santonnière provençale réputée.


title: Louis Sicard

text: Louis Marius Sicard naît le à Aubagne, dans l’atelier de son père, Léon Sicard (1826-vers 1900), dont la plus grande partie de l'activité professionnelle fut celle de fabricant de creuset. Louis Sicard apprend à tourner en 1883, utilisant les techniques de céramique pratiquées par son père. Il se fait rapidement remarquer par son talent de tourneur. En 1891, alors qu'il travaille au sein de l'atelier Magnat de Menton, la reine Victoria vient visiter l'atelier. Dans son émotion, Louis Sicard aurait malencontreusement envoyé une goutte de barbotine dans l'œil de la souveraine. Elle ne lui en aurait pas tenu rigueur et lui aurait fait donner pour le remercier de sa démonstration, le laissant plus mort que vif (). Selon les versions, le potier ou un camarade aurait alors fait cette réflexion : ().


title: Louis Sicard

text: De par son métier, Louis Sicard possède une connaissance approfondie du fonctionnement des fours : en 1897, il remporte le premier prix du concours de la Société des Architectes de Marseille, pour la maquette d'un grand four circulaire à flamme renversée. Durant l'année 1912, Louis Sicard se voit confier la mission d'étudier les gisements d'argile de Dieulefit et de rechercher les causes de l'infériorité de la production céramique du lieu. Il met au point un mélange d'argiles donnant des poteries plus réfractaires et peu poreuses et élabore un vernis sans plomb qui permet de remplacer l'alquifoux, un sulfure de plomb dangereux pour les ouvriers et les consommateurs.


title: Louis Sicard

text: En 1898, Louis Sicard obtient de la commune d'Aubagne une petite subvention de pour suivre des cours du soir à l'École des beaux-arts de Marseille auprès d'Émile Aldebert. Il y suit des cours de modelage et de sculpture et y acquiert une grande habileté. Dès la fin de sa formation, Louis Sicard réalise plusieurs sujets inspirés de la Renaissance italienne ainsi que de nombreux portraits de commande de personnages de la bonne société régionale ou de personnalités d'envergure nationale. Le poète Elzéar Rougier décrit sa méthode de travail alors que le céramiste travaille pour l'Atelier Aubert à Aubagne : .


title: Louis Sicard

text: C'est en tant que sculpteur que Louis Sicard est représenté par David Dellepiane sur une affiche produite à l'occasion d'une exposition qu'il réalise en 1906. Françoise-Albane Beudon note à propos de cette affiche : .


title: Louis Sicard

text: Les talents de Louis Sicard lui font recevoir, vers 1895-1898, la commande d'une maquette en argile et en plâtre de six mètres sur huit mètres de la ville de Marseille sous Louis XIV, et au début des années 1910 une autre maquette ou un bas-relief représentant une portion de la côte marseillaise comprenant le Lazaret.


title: Louis Sicard

text: L'artiste céramiste développe aussi, seul, une pratique de l'écriture et du théâtre. Remarqué pour ses talents de conteurs, il écrit régulièrement dans le journal marseillais en provençal "La Sartan" sous divers pseudonymes ou sous son vrai nom (). Sur un mur de l'atelier Aubert à Aubagne où il travaille en indépendant au tout début des années 1900, Louis Sicard écrit un distique remarqué par l'historien, poète et dramaturge provençaliste Elzéar Rougier :  L'argile est dans les mains de l'Homme Ce que l'Homme est dans les mains de Dieu.Le céramiste provençal donne des cours de modelage et de tournage de 1901 jusqu'en 1943 à l'école de garçons d'Aubagne. Ils sont reconnus comme obligatoire en 1929 par le Comité départemental de l'Enseignement technique pour l'apprentissage du métier de céramiste des jeunes de l'école. À partir de 1924 et jusqu'en 1943, il est nommé enseignant à l'École des Beaux-Arts de Marseille où il donne des cours de céramique.


title: Louis Sicard

text: Ses connaissances techniques, artistiques et sa fréquentation des milieux de l'art, sa production littéraire et son appartenance au courant félibréen, les cadeaux qu'il offre aux personnalités et les visites de celles-ci construisent et accroissent sa renommée. Il connaît l'acteur Raimu , le dramaturge Edmond Rostand, l'historien provençaliste Marcel Provence, l'inventeur et mécène Dominique Piazza… Il reçoit dans son atelier le préfet puis ministre Abraham Schrameck, Jean Jaurès à qui il offre deux objets avec cigale en 1909, mais aussi le Président Gaston Doumergue. Il reçoit en 1926 la visite de la Comtesse Anna Mathieu de Noailles qui l'aurait gratifié d'un « Monsieur, vous avez du printemps dans les mains » en le regardant tourner une amphore à motifs végétaux.


title: Louis Sicard

text: Après avoir été accueilli successivement par Aubert jusqu'en 1906 ou 1910, par les frères Barielle jusqu'en 1914, par Albert de la Poussardière de 1918, date de sa démobilisation, à 1922, Louis Sicard loue la fabrique de Charles Remuzat. Il en fait l'acquisition en 1926 et se constitue en SARL avec ses enfants. Cet atelier familial, qu’on appela l’« Usine », se situe au boulevard Émile-Combes (anciennement rue du Rosier) à Aubagne. Tandis que Théo a la responsabilité de la partie artistique, son frère Georges est chargé des relations avec la presse ainsi que de la tenue des comptes de l’entreprise. D'autres ouvriers viennent y travailler plus ou moins régulièrement selon les nécessités et leurs spécialités.


title: Louis Sicard

text: Les techniques de fabrication employées dans l'atelier sont décrites par le journaliste Jean Bazal dans un numéro spécial de la revue "Sciences et Voyages" de qui remarque que la fabrication n'a pas changé et a pu observer la préparation de la pâte obtenue à partir d'argile rouge ou blanche, de carbonate de chaux, de dolomite, de silice. Les blocs d'argile obtenus sont séchés dans des godets de plâtre, puis pressés entre de gros disques de plâtre, cette matière absorbant l'humidité. L'argile est ensuite mise au pourrissoir où elle acquiert une plus grande plasticité. Elle est après cela malaxée à coups de maillets — c'est le — pour la rendre homogène. Le four à cuire, alimenté en bois des garrigues voisines, reçoit les productions pour une première cuisson. Les objets sont alors décorés à la main avec des oxydes métalliques mélangés à des fondants, puis plongés dans un bain de vernis de silicate de plomb de couleur rose tendre. Celui-ci se vitrifie lors d'une deuxième cuisson, à , et protège ainsi la décoration. Pour les objets produits en grande série comme les cigales, Louis Sicard utilise la technique du coulage, au côté de l'estampage et du tournage.


title: Louis Sicard

text: La production de l'atelier de Louis Sicard est d'une très grande richesse. Outre, des portraits en terre, il y est produit des santons en faïence stannifère au grand feu dont les modèles sont pour partie élaborés par Thérèse Neveu, des objets publicitaires tels que des objets avec une cigale, une variation sur le thème de Mireille l'Arlésienne portant un panier de figues offert par la liqueur La Figatine à ses concessionnaires, des objets commémoratifs tels que des portraits du tsar Nicolas II et de son épouse à l'occasion de la conclusion de l'alliance franco-russe de 1892. La diversité de la vaisselle est élevée : services à thé et à café, gargoulettes, légumiers, service à œuf, vases, plats et assiettes de formes diverses, salières, bonbonnières, cendriers, presse-papiers, serre-livres, amphores décoratives, pieds de lampes électriques, paniers, tirelires, etc. Plusieurs pièces sont produites selon les thématiques de l'Art nouveau. Les décors peints sont très fréquents : ils sont humoristiques, figurent des poissons, des santons, des fleurs, des paysages. Sur ces divers produits, à l'exception des plats et assiettes, la cigale, signature de Louis Sicard, est souvent représentée sous la forme d'une applique.


title: Louis Sicard

text: En 1895, à Aubagne, alors que Louis Sicard travaille dans l'atelier de Siméon Aubert, la Société générale des Tuileries de Marseille ou la Tuilerie de Berre indépendante selon les versions demande au jeune aubagnais la création d’un cadeau d’entreprise symbolisant la Provence à offrir en étrennes aux clients. Inspiré par les poètes du Félibrige pour qui la cigale est un emblème, l'artiste élabore un presse-papier en faïence présentant une cigale posée sur un rameau d’olivier. Il le signe de la devise imaginée par Frédéric Mistral : (« Le Soleil me fait chanter »). Le céramiste développe très rapidement la figure de l'insecte en une large gamme d'objets : cigale porte-bouquet, vase, assiette, cendrier, marmite, bonbonnière avec cigale, etc.. À partir de 1921, Louis Sicard dépose à plusieurs reprises une partie de ses modèles auprès du greffe du Tribunal de Prud'Homme pour les faire enregistrer. Ces dépôts très tardifs par rapport à l'invention du motif sont à chaque fois annulés. Les procès intentés par l'homme de l'art tout au long des années 1920 contre ses concurrents qui reprennent le motif, se terminent toujours en sa défaveur malgré des preuves évidentes de copie. Le félibre Paul Ruat dans "Le Petit Provençal" du rapporte que les articles de Louis Sicard ne peuvent suffire à la demande et . La cigale est devenue synonyme de la Provence. La cigale subit un désintérêt à partir des années 1960 jusqu'à la fin des années 1980 où des collectionneurs commencent à s'y intéresser. La cigale redevient alors un modèle caractéristique de la bimbeloterie kitsch pour clientèle touristique.


title: Louis Sicard

text: Durant la Seconde Guerre mondiale, Louis Sicard est atteint d'une hémiplégie du côté gauche qui ne lui permet de pratiquer son art qu'avec difficulté. Il meurt le , peu de temps avant sa sœur Thérèse Neveu, santonnière provençale réputée.


title: Louis Sicard

text: Théo (1911-1970), le fils cadet, suit le chemin tracé par son père dans l'atelier familial dont il prend la succession à sa mort. Il est un tourneur virtuose, un très bon technicien et un excellent décorateur. Dès 1943, il prend également la place de son père pour assurer les enseignements aux Beaux-Arts de Marseille. Très inspiré par l’art contemporain, il ajoute une touche moderne dans sa contribution à l’œuvre de Sicard. Son frère aîné, Georges (1904-1989), est quant à lui un homme de lettres et un grand amateur de théâtre. Cependant, il joue un rôle important à l’Usine en assurant la direction administrative et financière de l’entreprise. Christian (1930-1993), fils de Georges et petit-fils de Louis, devint décorateur à l’Usine. Son intérêt pour le dessin l’amène à développer des produits personnels comme des farandoles et des plats à décor cloisonnés, dans la voie ouverte par son oncle. Après la mort de Théo, Georges Sicard décide en 1976 de transmettre l’Usine à des amis de la famille, Raymond et Sylvette Amy qui perpétuent les productions de Louis Sicard. Au début des années 2000, l'atelier, toujours tenu par la famille Amy, est connu outre-Atlantique pour sa production de santons et de cigales en terre cuite.


title: Louis Sicard

text: Près de produites par l'atelier Sicard entre 1895 et 1972 sont présentées lors d'une exposition, "Un Été de Faïence : l’atelier Sicard 1895-1972", tenue à Aubagne du au . Un catalogue d'exposition est édité à cette occasion.


title: Cimetière militaire allemand de Nampcel

text: Le cimetière militaire allemand de Nampcel est un cimetière militaire de la Première Guerre mondiale situé sur le territoire de la commune de Nampcel dans le département de l'Oise.


title: Cimetière militaire allemand de Nampcel

text: Le cimetière est situé au carrefour de la D 935 et de la D 145.


title: Cimetière militaire allemand de Nampcel

text: Cette nécropole, édifiée en 1919 par l’État français, était au départ un cimetière mixte franco-allemand. En 1922, il est transformé en cimetière militaire allemand uniquement. Les tombes françaises ont été déplacées et ont été réunies des tombes provenant de plus d'une centaine de lieux différents, situés jusqu'à alentour, parmi lesquels Faverolles, Montgobert, Berneuil, Berny-Rivière, Cuise-la-Motte, Trosly-Breuil, Choisy-au-Bac, Cœuvres-et-Valsery, Vic-sur-Aisne, Saint-Christophe à Berry, Attichy, Pierrefonds, Villers-Cotterêts, Lagny, Noyon, Crisolles, Cuts, Guiscard, Berlancourt, Beaulieu-les-Fontaines, Moulin-sous-Touvent, Evricourt, Villeselve, Chevilly, Ecuvilly, Carlepont, Bussy, Cuy, Appilly, Sermaize, Pontoise-lès-Noyon, Catigny, Frétoy-le-Château, Golancourt, Libermont, Quesmy, Beaurains et les hameaux de La-Croix-Baquet, Offémont, la ferme Riverseau, les carrières de Cœuvres et Confrécourt.


title: Cimetière militaire allemand de Nampcel

text: Sont rassemblés dans ce cimetière les corps de soldats tués au cours de combats des 20 et 21 septembre 1914 et des combats s'étant déroulés jusqu'en mars 1917, au moment où les Allemands se retirèrent sur la ligne Hindenburg.


title: Cimetière militaire allemand de Nampcel

text: La majorité des corps inhumés sont ceux de soldats tués au cours de l'année 1918, principalement lors des offensives allemandes du printemps : la première, le 21 mars, en direction d'Amiens, la deuxième au cours de la bataille du Matz, en juin 1918 et au cours de la contre-offensive alliée qui suivit.


title: Cimetière militaire allemand de Nampcel

text: Le cimetière rassemble corps : dans des tombes individuelles matérialisées par des croix en métal (93 n'ont pu être identifiés) et corps inhumés dans quatre ossuaires dont seuls 894 sont identifiés.


title: Christopher Morley

text: Christopher Morley (né le à Bryn Mawr et mort le ) est un journaliste, romancier, essayiste et poète américain. Il est le fils du mathématicien Frank Morley (1860-1937).


title: Logement locatif standard

text: Le Logement locatif standard () ou maison Tapani () est un bâtiment situé à Turku en Finlande.


title: Logement locatif standard

text: Ce bâtiment fonctionnaliste est conçu par Alvar Aalto dans la même période que Coopérative agricole du sud-ouest de la Finlande, l'immeuble de Turun Sanomat, Sanatorium de Paimio et la Bibliothèque de Viipuri.


title: Aléa technologique

text: Un aléa technologique est la probabilité qu'un phénomène dangereux, d'origine au moins en grande partie anthropique technique (mouvements de terrain induits par des activités humaines, émissions ou explosion de gaz de mine, rayonnements, feux de terrils, instabilité de digues à résidus, inondation...), menace ou affecte une zone donnée en y produisant des effets d'une intensité physique ou chimique définie. C'est donc l'estimation de la réalisation de ce processus.


title: Aléa technologique

text: L'évaluation de l'aléa (intensité, fréquence) en un lieu donné ne dépend aucunement des dégâts éventuels (victimes, destruction d'infrastructures, d'éléments naturels) ni des conséquences économiques possibles. Des exemples comme celui de la catastrophe de Fukushima ("Genpatsu-shinsai") montrent l'utilité de croiser plusieurs aléas pouvant survenir au même moment ou en série, via une approche multi-risque, notamment en milieu urbain ou périurbain.


title: Aléa technologique

text: La (UNISDR) définit les aléas technologiques comme la . L'UNISDR précise que les aléas technologiques comprennent entre autres la pollution industrielle, les radiations nucléaires, les déchets toxiques, les ruptures de barrages, les accidents de transport, les explosions d'usines, les incendies et les déversements de produits chimiques mais peuvent aussi découler de l'impact d'un aléa naturel.