title: Isabelle Gagné

text: Elle a créé le groupe iPhoneography Montreal. Considérée comme pionnière en art mobile, Isabelle Gagné (MissPixels) a également fondé le Mouvement Art Mobile (MAM) avec Sven et Erik Beck (beckibecko). Avec ce collectif, elle a participé au projet "Si tu connais un lien..." qui a été présenté au Musée de la civilisation à Québec en 2018. Ce projet d'installation met de l'avant des micro-poèmes qui sont lus par des voix synthétiques et qui sont aussi diffusés simultanément en ligne sous forme de tweets.


title: Isabelle Gagné

text: Son travail a été présenté dans de nombreuses expositions solo et collectives au Canada et dans plusieurs pays, dont les États-Unis, l’Angleterre, l’Allemagne et le Japon.


title: Isabelle Gagné

text: L'artiste donne parfois des conférences sur sa démarche artistique et sur la création numérique. Elle anime aussi des ateliers de création en art mobile.


title: Isabelle Gagné

text: Elle effectue des résidences de création dans différents lieux, dont le centre d'artistes Zocalo, le Centre Sagamie et les Rencontres internationales de la photographie en Gaspésie.


title: Isabelle Gagné

text: Les images d'archives servent parfois de matériaux de départ pour sa création, et la participation du public fait partie intégrante de certaines oeuvres. Avec Le Mouvement art mobile (MAM) :


title: Alexeï Diki

text: Alexeï Denissovitch Diki (en , en , "Oleksyï Denyssovytch Dykyï"), né à Ekaterinoslav (actuellement Dnipro en Ukraine) le et mort à Moscou le , est un acteur et metteur en scène soviétique connu notamment pour son travail au Théâtre d'art de Moscou ou plus tard avec le théâtre Habima de Tel-Aviv.


title: Alexeï Diki

text: Alexeï Diki se passionne pour le théâtre très tôt. Sa sœur Maria (1879-1974) est actrice de théâtre dramatique Taras Chevtchenko de Kharkiv, mariée au metteur en scène qui dirige sa propre troupe, ce dernier offrira à Alexeï l'occasion de se produire sur scène à l'âge de six ans.


title: Alexeï Diki

text: Alexeï est scolarisé à l'école réale (de l'allemand "" - l'établissement d'enseignement secondaire) en 1904-1907. Il effectue son service militaire dans la unité du régiment basée à Penza en 1907-1908.


title: Alexeï Diki

text: Installé à Moscou en 1909, il suit les cours d'art dramatique chez , Koté Mardjanichvili et . Pris dans la troupe de Théâtre d'art en 1910, il y débute dans l'adaptation du "Cadavre vivant" d'après Léon Tolstoï.


title: Alexeï Diki

text: Le , Diki prend le post de directeur artistique du Grand Théâtre dramatique académique Gorki de Léningrad.


title: Alexeï Diki

text: L'artiste est arrêté le , lors des répressions politiques massives en Union soviétique, et condamné à cinq ans de travaux forcés dans un camp de Goulag basé à Solikamsk dans l'Oblast de Sverdlovsk (depuis 2005 Kraï de Perm) pour n'être réhabilité qu'en 1941. De retour à Moscou, il est acteur de Théâtre Vakhtangov. En 1944, il prend la direction du Théâtre national d'acteur de cinéma qu'il quitte au mois de septembre de la même année pour le Théâtre Maly où il travaille comme acteur et metteur en scène. En 1952, il travaille au Théâtre Pouchkine de Moscou.


title: Alexeï Diki

text: Sa carrière au cinéma commence avec le court-métrage de "Tu étais quoi ?" en 1919. Il incarne à deux reprises Joseph Staline à l'écran, dans "Le troisième coup" d'Igor Savtchenko (1948) et dans "Bataille de Stalingrad" de Vladimir Petrov (1949).


title: Alexeï Diki

text: Il est professeur à l'École supérieure d'art dramatique Mikhaïl Chtchepkine depuis 1948.


title: Alexeï Diki

text: Mort à Moscou, Alexei Diki est enterré au Cimetière de Novodevitchi.


title: Alexeï Diki

text: Le nom d'Alexei Diki est donné à une rue du district municipal Novoguireïevo dans le District administratif est de Moscou.


title: Élection présidentielle grecque de 2014-2015

text: L'élection présidentielle grecque de 2014-2015 est un scrutin qui s'est tenu, au suffrage universel indirect, en deux phases ; la première, en trois tours, les 17, 23 et et la seconde, en un tour unique, le .


text: Cette élection présidentielle, la plus longue de l'histoire de la République hellénique, a, dans un premier temps, été avortée, faute de victoire pour le candidat de la coalition gouvernementale sortante conduite par Antónis Samarás, qui soutenait l'ex-commissaire européen Stávros Dímas ; après la convocation des élections législatives anticipées, remportées le par la coalition de gauche radicale SYRIZA, l'ex-ministre conservateur Prokópis Pavlópoulos, soutenu par la nouvelle majorité parlementaire, ses alliés nationalistes et les conservateurs, est finalement élu président de la République hellénique.


text: Ayant recueilli au quatrième tour 233 voix sur 295, soit 78,9 % des suffrages exprimés, Pavlópoulos succède au président sortant Károlos Papoúlias, qui ne pouvait concourir à sa propre succession, pour un mandat de cinq ans qui débute le .


text: Contre toute attente, le Premier ministre grec, Antónis Samarás, annonce, le , que l'élection présidentielle, qui devait initialement se tenir au mois de , sera finalement convoquée de manière anticipée le . Le chef du gouvernement justifie cette surprenante décision par la volonté de lever l'incertitude financière de la Grèce lors des négociations avec la troïka (Fonds monétaire international, Banque centrale européenne, Commission européenne) au sujet de la dette financière grecque, lesquelles sont prévues au début de l'année 2015 ; en outre, il cherche à « couper l'herbe sous le pied » de SYRIZA, dont la popularité ne cesse de croître depuis les dernières élections législatives, convoquées en 2012.


text: La situation économique et financière du pays, si elle tend à s'améliorer, demeure problématique à long terme : en six ans de récession, la Grèce a subi une chute de 38 % du niveau de vie moyen, le record de l'Union européenne du taux de pauvreté avec 23,1 %, et un taux de chômage global de 25,7 % de la population active qui frôle les 60 % pour les jeunes. Cependant, le gouvernement de coalition associant les conservateurs de Nouvelle Démocratie et les socialistes du PASOK, dirigé par Antónis Samarás et formé un peu plus de deux ans auparavant, a apporté plusieurs mois de stabilité politique.


text: Le , à la suite de l'annonce des élections, la Bourse d'Athènes chute de 12,78 %. Deux jours plus tard, elle cède encore 7,72 % après le discours du Premier ministre, qui s'était pourtant engagé à rassurer lesdits investisseurs.


text: Le , Jean-Claude Juncker, président de la Commission européenne, indique dans un entretien : ajoutant un peu plus tard .


text: Le président, qui doit avoir au moins 40 ans, est élu pour 5 ans.


text: Pour être élu au ou , le candidat a besoin de 200 voix (majorité des ) ou de 180 voix (majorité des ) lors du . Il n'y a aucun débat parlementaire et les députés votent l'un après l'autre. Ils ont interdiction de faire la moindre déclaration sur leur choix durant le déroulement du scrutin.


text: Si aucun candidat n'est élu lors du , le Parlement est alors dissous dans les dix jours suivants et des élections anticipées sont organisées.


text: Le nouveau Parlement dispose alors de 20 jours pour élire un président. Dans ce cas, les majorités requises sont de 180 voix au de cette , majorité absolue (151 voix) au , puis majorité simple au et dernier tour.


text: Le président sortant, le socialiste Károlos Papoúlias, âgé de 85 ans, ne peut concourir à cette élection présidentielle : élu une première fois au mois de , puis réélu cinq ans plus tard, il arrive au terme de son second quinquennat, à l'issue duquel la Constitution lui défend de briguer un troisième mandat. Par conséquent, ce scrutin doit avoir pour issue l'élection de son successeur.


text: Le candidat présenté par la coalition gouvernementale est Stávros Dímas, un juriste et avocat âgé de 73 ans doté d'une longue carrière ministérielle et ayant représenté la Grèce au sein de la Commission européenne entre 2004 et 2010. Appartenant à la Nouvelle Démocratie, sa candidature est néanmoins soutenue, par ailleurs, par le PASOK.


text: Les autres partis représentés au Parlement ont décidé de ne pas lui opposer de concurrent, ce qui ne garantit pas à Dímas d'être élu, néanmoins.


text: La coalition gouvernementale composée des conservateurs de Nouvelle Démocratie et des socialistes du PASOK dispose de 155 sièges. Il lui « manque » donc 45 voix pour que son candidat soit élu au ou , et 25 voix lors du .


text: Les seuls réserves de voix disponibles sont les 9 élus de la Gauche démocrate, qui faisait auparavant partie de la coalition gouvernementale, et les 25 députés Non-inscrits, dont 17 forment le groupe technique des (ADV). Ces députés n'adoptent pas de position commune.


text: Le principal parti d'opposition, la SYRIZA, qui veut abolir la dette de la Grèce et les politiques d’austérité, dispose de 71 sièges qui ne soutiendront pas le candidat du gouvernement. SYRIZA arrive en tête de tous les sondages en cas de législatives anticipées. Fort de ses résultats des élections européennes, Aléxis Tsípras, qui avait récolté 26,5 % des suffrages, avait alors affirmé que le gouvernement n'avait désormais aucune légitimité.


text: Les autres partis d'opposition ne soutiennent aucun candidat.


text: Les 300 députés du Parlement grec votent, le , à partir de 17 h 00 (GMT), sans débat préalable. Pour être élu, le candidat doit obtenir une majorité de 200 voix. Sur 300 députés, 295 ont voté et 5 se sont abstenus.


text: 160 députés se sont prononcés pour Stavros Dimas. Il s'agit des 155 députés de la coalition gouvernementale composée des conservateurs de Nouvelle Démocratie et des socialistes du PASOK, et de seulement 5 députés non-inscrits.


text: Les 135 autres députés ont répondu , comme le veut la procédure grecque.


text: Le représentant de la coalition gouvernementale, Stávros Dímas obtient moins des 165 voix espérées au premier tour. Le premier ministre a demandé aux députés de prendre leurs responsabilités afin de ne pas .


text: Le , Pávlos Haïkális, un député du parti des Grecs indépendants, a annoncé avoir été approché par Geórgios Apostolópoulos, un conseiller de plusieurs personnes politiques et de banquiers, qui lui aurait proposé de 2 à 3 millions d'euros et divers autres avantages pour voter en faveur de Stavros Dimas. En effet, l'élection de Dímas au tiendrait à 1 voix. (En réalité, il manquera 12 voix.)


text: La Commission d'éthique du Parlement est saisie de l'affaire à la suite de la demande du gouvernement qui dénonce un « spectacle méprisable » et qui porte plainte contre le député Pávlos Haikális. Ce dernier a déposé une plainte contre Geórgios Apostolópoulos et a fourni une vidéo de la conversation à la justice. Ce documentaire vidéo de 8,5 minutes de conversation entre Pávlos Haïkális et Geórgios Apostolópoulos est visible en ligne. Toutefois cette vidéo pourrait ne pas être retenue par la justice en raison de comme ce fut le cas lors de la divulgation, par le député et porte parole d'Aube dorée, Ilías Kassidiáris, dans des vidéos qui indiquent le double discours de Panagiótis Baltákos, secrétaire général du gouvernement grec à l'encontre du parti néonazi.


text: Le , lors d'une allocation télévisée, le Premier ministre Antónis Samarás a déclaré : . Il propose ensuite de en échange d'un vote favorable pour le candidat soutenu par la coalition gouvernementale, Stavros Dimas.


text: Les partis d'opposition, et en particulier SYRIZA, rejettent ce marchandage et indiquent que .


text: Finalement, la commission d'éthique parlementaire chargée d'étudier la question a rendu ses conclusions le . Il ne s'agissait pas d'une tentative de corruption, mais d'une manœuvre pour prouver que Pávlos Haïkális était corrompu. Apostolópoulos, qui enregistrait les rencontres essayait de piéger le député. Cet épisode n'a donc rien à voir avec l'élection présidentielle.


text: Il y a un deuxième tour le , toujours avec une majorité de 200 voix. Pour la seconde fois, le Parlement échoue à élire le président de la République.


text: 168 députés se sont prononcés sur le candidat du gouvernement Stávros Dímas, soit 8 de plus qu'au , tandis que 131 se sont contentés de répondre « présent », ce qui signifie un refus. Une députée était absente. Si 8 députés indépendants supplémentaires se sont laissés convaincre pour voter pour le candidat du gouvernement, le parti de la Gauche démocrate (DIMAR) et les Grecs indépendants (ANEL), qui comptent ensemble 21 élus, ont rejeté l’offre du Premier ministre.


text: L'hypothèse d'une élection de Stávros Dímas, avec 180 voix nécessaires, lors du le , semble de plus en plus improbable.


text: Stávros Dímas obtient 168 voix et 132 ont voté « présent », soit le même résultat que lors du . L'indice principal de la bourse d'Athènes dévisse de plus de 11 % à la fin des votes avant de se reprendre et de terminer à 3,87 %. Antónis Samarás annonce pour le lendemain la dissolution du Parlement et la convocation d'élections législatives anticipées le 25 janvier 2015.


text: Après la victoire du parti anti-austérité SYRIZA lors des élections législatives anticipées, un gouvernement de coalition est constitué avec le parti de droite souverainiste des Grecs indépendants (ANEL), opposé aux mesures d'austérité.


text: Le nouveau Parlement dispose désormais de 20 jours pour élire un président avec une majorité de 180 voix au , majorité absolue (151 voix) au , puis majorité simple au et dernier tour.


text: Le président de la République sortant est Károlos Papoúlias, 85 ans, qui arrivant au terme de son , ne peut plus se représenter.


text: Le , les médias indiquent que Dimítris Avramópoulos, commissaire européen aux Migrations et Affaires intérieures et membre du parti d'opposition Nouvelle Démocratie pourrait être le candidat présenté par SYRIZA pour la présidence grecque.


text: Les médias révèlent également que SYRIZA avait initialement approché l'ancien président de ND et Premier ministre en 2004-09, Kóstas Karamanlís, qui avait rejeté la proposition. Un autre candidat approché par SYRIZA, cité dans le journal "To Víma", est l'archevêque Anastase de Tirana, chef de l'Église orthodoxe d'Albanie, qui décline en déclarant que . Parmi les autres candidats envisageables, les noms de l'écrivaine et du réalisateur Costa-Gavras sont cités dans la presse, alors que le nom également cité de l'ancien président du Synaspismós, Níkos Konstantópoulos, apparaît improbable, sa fille Zoé Konstantopoúlou venant d'être élue présidente du Parlement.


text: Finalement, le gouvernement grec propose le le nom de l'ancien Prokópis Pavlópoulos, conservateur modéré et européen convaincu, tandis le parti de centre gauche To Potámi propose la candidature du juriste constitutionnaliste , également soutenue par le PASOK.


text: La nouvelle coalition gouvernementale composée de la gauche antilibérale SYRIZA et des conservateurs anti-austérité des Grecs indépendants (ANEL) dispose de 162 sièges. Cependant, Nouvelle Démocratie annonce également son intention de voter pour un candidat issu de ses rangs.


text: Prokópis Pavlópoulos est élu président de la République hellénique avec 233 voix, soit avec 53 voix de plus que le minimum de 180 voix nécessaire. Il est élu avec les voix des députés de Syriza, des Grecs indépendants souverainistes (ANEL) et de Nouvelle Démocratie.


text: Son concurrent, Níkos Alivizátos, soutenu par To Potámi et le PASOK, recueille les 30 voix des députés de ces deux formations.


text: Le Parti communiste de Grèce et l'Aube dorée ne votent pour aucun candidat.


title: Gare de Wriezen (Berlin)

text: La gare de Wriezen à Berlin ("Berlin Wriezener Bahnhof") est une ancienne gare ferroviaire. Elle est ouverte en 1903 comme terminus de la ligne de chemin de fer de Berlin à Wriezen en Brandebourg. C'est à l'origine un quai séparé de la gare de Silésie (actuelle gare de l'Est) appelé embarcadère de Wriezen ("Wriezener Bahnsteig"). Elle ne prend son nom qu'en 1924. En , elle est fermée au trafic des passagers. En 1950, la gare marchandise de l'Est est renommée gare marchandise de Wriezener ("Wriezener Güterbahnhof"). Elle est aujourd'hui complètement fermée et ses installations ont été démontées.


title: Gare de Wriezen (Berlin)

text: La gare pour les passagers se trouvait immédiatement au nord des installations ferroviaires de la gare de Silésie, au sud des installations de la gare au marchandises de l'ancienne gare de l'Est et à l'est de la Fruchtstraße (aujourd'hui Straße der Pariser Kommune).


title: Gare de Wriezen (Berlin)

text: La gare était très simple. Deux voies encadraient un quai central recouvert d'une marquise. Au bout du quai, sur la Straße der Pariser Kommune, se trouvait un petit bâtiment voyageur. La gare étant en impasse, elle était au niveau du sol. Elle était donc surplombée par les voies de la gare de l'Est qui se trouvent en hauteur, puisqu'il s'agit d'une gare de passage.


title: Gare de Wriezen (Berlin)

text: La ligne est ouverte entre Lichtenberg-Friedrichsfelde (aujourd'hui Berlin-Lichtenberg) et Werneuchen le . Le , la ligne est prolongée à l'est jusqu'à Wriezen. Ce sera la fameuse "Wriezener Bahn" ou ligne de Berlin à Wriezen qui donna son nom à la gare. On pouvait rejoindre ensuite depuis Wriezen Königsberg in der Neumark (aujourd'hui Chojna en Pologne) via une ligne ferroviaire depuis abandonnée des deux côtés de la frontière. En 1903, la ligne est prolongée à l'ouest entre Lichtenberg et la nouvelle station située à côté de la gare de Silésie (embarcadère de Wriezen). Les voies sont parallèles à la ligne de Prusse-Orientale.


title: Gare de Wriezen (Berlin)

text: Le trafic est interrompu à la fin de la Seconde Guerre mondiale. Il reprend dans la gare de Wriezen en , mais s'interrompt définitivement en , le terminus de la ligne étant désormais Berlin-Lichtenberg. Quand la gare de Silésie est renommée gare de l'Est en 1950, la gare marchandise de Silésie est renommée gare marchandise de l'Est ("Ostgüterbahnhof") et l'ancienne gare marchandises de la Prusse-Orientale ("Güterbahnhof der Ostbahn") est renommée gare marchandise de Wriezen ("Wriezener Güterbahnhof").


title: Gare de Wriezen (Berlin)

text: Les voies de la gare de marchandise sont enlevées en 2005 et des magasins sont construits à leur emplacement. Deux odonymes rappellent l'existence de la gare : "Am Wriezener Bahnhof" et "Wriezener Karree".


title: Prix Bram-Stoker du meilleur roman pour jeunes adultes

text: Les prix Bram-Stoker sont attribués chaque année pour les œuvres publiées pendant l'année calendaire précédente.


text: La catégorie du meilleur roman pour jeunes adultes récompense des romans de fantasy ou d'horreur destinés aux jeunes adultes. Cette catégorie a été créée en 2011. Les gagnants sont cités en premier, suivis par les autres œuvres nommées.


text: ' par Jonathan Maberry et ' par Nancy Holder (ex æquo)


text: " par Jonathan Maberry


text: " par Joe McKinney


text: " par John Dixon


text: " par Maria Alexander


text: " par Kim Liggett


text: " par Kiersten White


text: " par Nzondi


text: " par


text: Le lauréat sera annoncé le , au cours de la « World Horror Convention » qui se tiendra à Denver (Colorado).


title: Sołtysy (Mazovie)

text: Sołtysy (prononciation : ) est un village polonais de la gmina de Gielniów dans le powiat de Przysucha de la voïvodie de Mazovie dans le centre-est de la Pologne.


title: Sołtysy (Mazovie)

text: Le village compte approximativement une population de 220 habitants.


title: Sołtysy (Mazovie)

text: De 1975 à 1998, le village appartenait administrativement à la voïvodie de Radom.


title: Stoczki (Mazovie)

text: Stoczki (prononciation : ) est un village polonais de la gmina de Gielniów dans le powiat de Przysucha de la voïvodie de Mazovie dans le centre-est de la Pologne.


title: Stoczki (Mazovie)

text: Il se situe à environ 5 kilomètres à l'est de Gielniów (siège de la gmina), 6 kilomètres au nord-ouest de Przysucha (siège de le powiat) et à 96 kilomètres au sud de Varsovie (capitale de la Pologne).


title: Stoczki (Mazovie)


title: Juan de Borgoña

text: Juan de Borgoña, en français Jean de Bourgogne est un peintre né en Bourgogne, vers 1470, un peu avant la fin de l'indépendance du duché de Bourgogne, connu à Tolède à partir de 1494, mort entre 1533 et 1536.


title: Juan de Borgoña

text: Il a introduit l'art italien du Quattrocento dans la peinture du royaume de Castille.


title: Juan de Borgoña

text: Il ne doit pas être confondu avec le peintre Joan de Burgunya ou Borgunya, actif en Catalogne entre 1510 et 1525.


title: Juan de Borgoña

text: Il n'a pas été trouvé de documents permettant de retracer sa carrière avant qu'il soit mentionné en 1494 comme peintre au service de la cathédrale de Tolède. Son nom fait supposer une origine française, probablement dans le duché de Bourgogne, ce qui pourrait expliquer certains caractères nordiques de sa peinture. Il a été influencé par la peinture italienne, ce que montre l'usage de la technique de peinture "a fresco". Ce qui peut laisser penser qu'il est allé se former en Italie, probablement avec Domenico Ghirlandaio, bien que la perte de ses premières œuvres ne permet de connaître son style à son arrivée en Castille.


title: Juan de Borgoña

text: La première œuvre documentée est la réalisation de la peinture de la "Visitation" du cloître de la cathédrale de Tolède en 1495. Pedro Berruguete avait peint le cloître entre 1495 et 1497 comme le montrent les paiements se trouvant dans les archives du chapitre de la cathédrale. Cean Bermudez attribue les peintures de la salle capitulaire d'hiver du cloître à Jean de Bourgogne exécutées dans les premières années du . Il a participé à la réalisation du retable de la cathédrale.


title: Juan de Borgoña

text: Au début du il a réalisé le retable de la collégiale de Talavera de la Reina, presque totalement perdu. En 1504 il refuse de réaliser le retable de l'université de Salamanque qui a été terminé par Juan de Flandes.


title: Juan de Borgoña

text: Ses premières œuvres de datation certaine commencent avec le retable du maître-autel de la cathédrale d'Avila, en 1508 laissé inachevé par Pedro Berruguete. Juan de Borgoña a peint six apôtres et cinq des scènes représentées : "Transfiguration", "Annonciation", "Nativité", "Présentation au Temple" et "Descente aux Limbes".


title: Juan de Borgoña

text: Le cardinal Cisneros, archevêque de Tolède, l'a chargé de réaliser quelques-unes des œuvres peintes les plus importantes de la cathédrale de Tolède, lui permettant d'affermir son style, plus avancé que celui de Berruguete, et d'influencer l'art castillan. Il a été chargé de la salle capitulaire et son vestibule (1509-1511) sous la direction de l'architecte Pedro de Gumiel, la chapelle Mozarabe (1514) et la bibliothèque (1519).


title: Juan de Borgoña

text: Après la mort du cardinal Cisneros, Juan de Borgoña a été obligé de chercher de nouveaux commanditaires, et pour répondre à leurs demandes, à avoir un nombre croissant d'assistants, créant ainsi une école tolédane de peinture dont l'influence s'est étendue sur les deux Castille.


title: Juan de Borgoña

text: Avant 1519, il a réalisé le retable du maître-autel de l'église paroissiale de Camarena. Il a exécutéé le retable de Francisco Ruiz, évêque d'Avila, dans le monastère San Juan de la Penitencia de Tolède. En 1531 il a travaillé sur celui du monastère de San Miguel de los Ángeles, actuellement dans la cathédrale de Madrid. De celui qu'il a peint pour la collégiale de Pastrana, il reste un tableau conservé au musée des tapisseries. Il a travaillé en 1536 pour l'église paroissiale de Cuerva, œuvre perdue.


title: Juan de Borgoña

text: Parmi ses nombreux élèves et assistants, les plus importants sont Juan de Villoldo, Pedro de Cisneros, Antonio de Comontes, Lorenzo de Ávila, et son propre fils, Juan de Borgoña le jeune.


title: Juan de Borgoña

text: On retrouve son influence dans les panneaux du retable de la collégiale de Bolea (Huesca) réalisé par Juan Soreda.


title: Platt-LePage XR-1

text: Le Platt-LePage XR-1, également connu sous la désignation PL-3, est un hélicoptère birotor américain construit par la à Eddystone (Pennsylvanie). Gagnant d'un concours de design organisé par l’United States Army Air Corps au début de 1940, le XR-1 est le premier hélicoptère testé par l'USAAF, volant en 1941. Les essais en vol du XR-1 se sont avérés difficiles, et bien que la poursuite des essais ait montré que la conception pouvait tenir ses promesses, d'autres hélicoptères plus développés ont été disponibles avant le XR-1. En conséquence, le développement de l'avion a pris fin en 1945.


title: Zielonka (Przysucha)

text: Zielonka (prononciation : ) est un village polonais de la gmina de Gielniów dans le powiat de Przysucha de la voïvodie de Mazovie dans le centre-est de la Pologne.


title: Zielonka (Przysucha)

text: Il se situe à environ au nord-ouest de Przysucha (siège du "powiat") et à au sud de Varsovie (capitale de la Pologne).


title: Zielonka (Przysucha)

text: Le village compte approximativement une population de en 2006.


title: Zielonka (Przysucha)

text: De 1975 à 1998, le village appartenait administrativement à la voïvodie de Radom.


title: Parasite (film, 1982)

text: Parasite est un film américain réalisé par Charles Band, sorti en 1982.


title: Parasite (film, 1982)

text: Dans un proche avenir, une catastrophe atomique a réduit le monde à la pauvreté. Au lieu d'un gouvernement, l'Amérique est dirigée par une organisation appelée « les marchands », qui exploitent les restes dégénérés de la société. Afin de garder le contrôle sur la population, les marchands forcent le docteur Paul Dean () à créer une nouvelle forme de vie, un parasite qui se nourrit de son hôte. Réalisant le potentiel mortel d'un tel être, Dean s'échappe avec le parasite, et s'infecte avec.


title: Parasite (film, 1982)

text: Dean fuit de ville en ville, étudiant le parasite afin de trouver un moyen de le détruire. Il garde une longueur d'avance sur un marchand nommé Wolf qui le pourchasse. Alors que Dean se repose dans une ville désertique, il est attaqué par une bande de hooligans Dana (Cherie Currie), Arn (), Bo (), Zeke () dirigée par Ricus (), un ancien esclave des Marchands. Le gang lui vole une boîte en argent contenant le parasite, ne réalisant pas ce que c'est. Le parasite s'échappe et infecte l'un des membres.


title: Cour martiale (film, 1954)

text: Cour martiale "()" est un film britannique réalisé par Anthony Asquith, sorti en 1954.


title: Cour martiale (film, 1954)

text: Le Major Carrington, V.C. (c'est-à-dire titulaire de la Victoria Cross), se trouve accusé de détournements de fonds et est traduit devant la cour martiale.


title: The Parasite

text: The Parasite est un film américain réalisé par Andy Froemke, sorti en 1997.


title: Zygmuntów (Mazovie)

text: Zygmuntów (prononciation : ) est un village polonais de la gmina de Gielniów dans le powiat de Przysucha de la voïvodie de Mazovie dans le centre-est de la Pologne.


title: Zygmuntów (Mazovie)

text: Il se situe à environ 8 kilomètres au nord-est de Gielniów (siège de la "gmina"), 7 kilomètres au nord-ouest de Przysucha (siège du "powiat") et à au sud de Varsovie (capitale de la Pologne).


title: Zygmuntów (Mazovie)

text: Le village compte approximativement une population de .


title: Zygmuntów (Mazovie)


title: Parasite (film, 2004)

text: Parasite est un film britannique réalisé par Andrew Prendergast, sorti en 2004.


title: Parasite (film, 2004)

text: Le Christine Hansen est chargée de tester un liquide de nettoyage expérimental qui pourrait révolutionner l'industrie du pétrole sur une plate-forme de forage abandonnée au milieu de la mer du Nord. Jacob Rasmussen et son équipe rudimentaire d'ingénieurs sont embauchés pour effectuer des tests en vue d'une démolition de la plate-forme. Mais soudain l'un d'eux disparaît dans des circonstances suspectes. Les choses vont de mal en pis quand le militant écologiste Mickey Hennessey et ses associés viennent prendre le contrôle de la plate‑forme, prenant tout le monde à bord en otage. Mais très vite les écologistes et les travailleurs du secteur pétrolier seront contraints d'unir leurs forces dans un combat pour leur survie. Une nouvelle forme de vie sauvage affamée a élu domicile sur la plate forme...


title: Conseil militaire syriaque

text: Le Conseil militaire syriaque (syriaque : "ܡܘܬܒܐ ܦܘܠܚܝܐ ܣܘܪܝܝܐ", "Mawtbo Fulhoyo Suryoyo", abrégé MFS) est un groupe armé créé le au cours de la guerre civile syrienne.


title: Conseil militaire syriaque

text: L'objectif du groupe est la défense des droits des Araméens chrétiennes. Le mouvement est allié aux YPG et combat principalement les djihadistes, bien que quelques rares escarmouches l'aient également opposé aux forces du régime syrien. À partir de 2014, le MFS prend également part à la seconde guerre civile irakienne et participe à la bataille de Sinjar. Actif principalement dans le gouvernorat d'Hassaké, le mouvement compte à sa création, puis début 2015. En août 2015, le MFS forme son premier bataillon féminin.


title: Conseil militaire syriaque

text: Le , le MFS rallie l'alliance des Forces démocratiques syriennes.


title: Plateau de Marcahuasi

text: Le plateau de Marcahuasi est un plateau de de la cordillère des Andes à l'est de Lima au Pérou, près du Río Rímac.


title: Plateau de Marcahuasi

text: L'endroit est connu pour ses diverses structures.


title: Plateau de Marcahuasi

text: Le livre de Pierre Carnac "L'histoire commence à Bimini" (éditions Robert Laffont, coll. « Les énigmes de l'Univers », 1973) consacre un chapitre au plateau de Marcahuasi et à d'autres lieux présentant des sculptures monumentales réalisées sur des rochers à partir de formes naturelles, "in situ." Il rapproche un escalier taillé dans la roche, qui ne monte nulle part, à celui en grès du Paradis de Bohême, le "", en Tchécoslovaquie, qui lui aussi s'élance vers le ciel. Il estime que cette culture très ancienne est peut-être à rattacher à celle du plateau submergé de Bimini, aux Bahamas, et à ses constructions cyclopéennes.


title: François-Xavier de Llucia

text: François-Xavier de Llucia, né à Perpignan (Roussillon) le et mort à Paris le , est un homme politique français.


title: François-Xavier de Llucia

text: François-Xavier de Llucia naît à Perpignan dans une famille de riches marchands, devenus bourgeois honorés de cette ville. Son père a été anobli en 1761 et fait donc partie de la noblesse du Roussillon. Il entame des études de droit à l'université de Perpignan, s'initie à l'esprit des Lumières et devient membre actif de la Loge Saint-Jean Saint-Pierre, plus ancienne loge maçonnique de Perpignan et surnommée la "loge des nobles". Très vite remarqué, il est nommé procureur-syndic du Tiers-État lors de la création des assemblées provinciales en 1787 et se fait une réputation de réformateur, revendiquant à la fois son titre de noblesse et ses origines de commerçant. Cette double appartenance lui permet par la suite de participer en tant que secrétaire à l'Assemblée de la noblesse du Roussillon pour la nomination des députés aux États généraux. Il ne fait malgré tout pas partie de l'équipe mise en place par Pierre d'Aguilar à partir d'août 1789 à la municipalité de Perpignan. Il se détourne alors des nobles, change de loge et rejoint l"'Assemblée" (ou "Société") "patriotique", dont les membres aisés sont issus du Tiers-État à Perpignan, et se fait une place dans le milieu politique de la ville.


title: François-Xavier de Llucia

text: En 1790, François-Xavier de Llucia obtient le commandement d'une compagnie de la Garde nationale, est candidat malheureux pour l'élection du premier maire de Perpignan en février et, après le succès des patriotes en mai aux élections d'assemblées départementales, est élu le juin procureur général syndic des Pyrénées-Orientales. Il décide peu après de renoncer à sa particule et de franciser son nom et devient "Llucia". Il est ensuite élu le , à la majorité absolue, le premier des cinq députés des Pyrénées-Orientales à l'Assemblée nationale législative. Il y siège avec les réformateurs et est proche des Girondins. De retour en Roussillon, il est élu maire de Perpignan le et succède à Joseph Guiter. Nommé de nouveau procureur syndic le , il démissionne de son mandat de maire le 20 du même mois. Lorsque la guerre est déclarée à l'Espagne le , Llucia s'investit dans la résistance, qu'il organise, et renseigne le pouvoir central sur la situation et les besoins des forces du département. Assimilé aux Girondins, Llucia est par la suite désigné comme suspect et révoqué . Il monte alors à Paris pour essayer de se défendre et, sans ressources, s'établit comme libraire. Il est décrété d'arrestation le et parvient à s'échapper mais, très malade, meurt quelques mois plus tard et la veille d'être arrêté, le à Paris.


title: Iacobus

text: Iacobus est un roman policier historique de la romancière espagnole Matilde Asensi, paru en 2000.


title: Iacobus

text: C'est le premier titre traduit en français des enquêtes de Galcerán de Born, sous le titre "Iacobus – Une enquête du moine-soldat Galcerán de Born". Le héros est chargé par le Pape d'élucider la mort de son prédécesseur, puis de retrouver le trésor des Templiers.


title: Iacobus

text: 1319, Portugal. Galcerán de Born a quitté son île de Rhodes où il officiait comme médecin dans son ordre des Hospitaliers. Il est aussi surnommé "Perquisitore" pour ses dispositions à résoudre des énigmes et à enquêter. Il se rend au monastère mauricien de Ponç de Riba pour y étudier des manuscrits réputés consacrés à l'art de la médecine hérité des maures, tout en ayant le projet d'instruire un des novices dont il sait qu'il est son fils, Jonas Garcia. Il espère également revoir la mère de l'enfant, obligée de se réfugier dans un couvent lors la naissance qui a provoqué un scandale à l'époque. Mais ses supérieurs viennent lui remettre une convocation par le Pape Jean XXII en personne à se rendre à Avignon. Il parvient à emmener Jonas avec lui, espérant faire connaissance avec son fils (qui ne le sait pas encore) et l'instruire en cours de route.


title: Iacobus

text: Le Pape le charge d'élucider la mort de Philippe le Bel, de son conseiller Nogaret et du pape Clément V, son prédécesseur, maudits sur le bûcher par Jacques de Molay et morts comme annoncé dans l'année qui suivit. En effet, les Templiers ayant survécu à l'élimination de leur ordre se sont réfugiés hors du royaume de France et le roi du Portugal, allié des Templiers, demande à ce qu'un nouvel ordre, des "chevaliers du Christ", calqué sur celui des défunts "pauvres chevaliers du Christ du Temple de Salomon". Selon que ces trois morts soient dues à la volonté divine ou à la vengeance d'assassins experts, la position du Pape ne sera pas la même...


title: Iacobus

text: Galcerán de Born et Jonas vont effectivement trouver la trace de deux assassins templiers, les chevaliers Evrard et Manrique de Mendoza, d'abord dans l'auberge où Clément V a succombé à un empoisonnement, puis dans la forêt où Philippe le Bel a reçu un choc en croisant un cerf fabuleux, enfin ils retrouvent le moyen par lequel Nogaret a été empoisonné. Ils rencontrent à ce moment Sara, jeune "magicienne" juive qui leur permet de rendre une visite à Evrard pourtant emprisonné. Ils récupèrent à sa mort des parchemins qui permettent de trouver la trace du trésor disparu des Templiers.


title: Iacobus

text: Galcerán espère qu'une fois son rapport fait au pape, il pourra pourra retourner chez lui, à Rhodes. Mais la cupidité du pape et du chef des Hospitaliers de France, sous les ordres de qui il a été placé, amène ces derniers à obliger Galerán à "accepter" une seconde mission : trouver le trésor des Templiers en suivant la piste qui mène à Compostelle. Se faisant passer pour des pèlerins, ils vont chercher les signes de reconnaissance dans les lieux mentionnés dans le guide du pèlerin, notamment les lieux jadis tenus par les Templiers reconnaissables à leurs chapelles octogonales. Ce faisant, Galcerán va initier son fils aux langues et à la science qu'il a accumulée lors de ses voyages et ses études kabbalistiques, ils pourront ainsi travailler à deux pour déchiffrer les codes disséminés.


title: Iacobus

text: Mais leur enquête est entravée d'une part par les sbires du Pape, qui confirme sa grande cupidité, d'autre part par les Templiers qui ne veulent pas que leur trésor soit accaparé par leurs rivaux Hospitaliers...


title: Iacobus

text: Ils retrouvent sur leur chemin la troublante Sara qui les accompagne dans leur périple à travers la Galice : elle veut rejoindre son amour, Manrique de Mendoza, qui s'avère être le frère d(Isabel, l'amour perdu de Galcerán et la mère de Jonas. Déçu par la cupidité de son propre ordre chevalier, Galcerán doit trouver un moyen de vivre son nouvel amour pour Sara à l'abri des persécutions qu'engendrent la découverte de plusieurs trésors, dont l'emplacement de la fameuse Arche d'alliance que les Templiers ont pu sauver et garder cachée depuis des décennies... Quelques-uns des lieux "visités" dans le roman et quelques symboles rencontrés :


title: AaltoAlvari

text: AaltoAlvari, avant son agrandissement piscine de Jyväskylä (), est un bâtiment situé sur Seminaarinmäki à Jyväskylä en Finlande.


title: AaltoAlvari

text: La construction de la piscine conçue par Alvar Aalto se termine en 1955. Elle est alors la cinquième piscine de Finlande et n'a qu'un seul vestiaire.


title: AaltoAlvari

text: On lui ajoutera par la suite: une piscine pour enfants (1964), une salle de sport (1968) et un bassin de 50 mètres (1975) et un tobbogan (1983)..


title: AaltoAlvari

text: Le service de spa est construit en 1991. La dernière rénovation date de 2013.


title: Thermes de Vals

text: Les thermes de Vals constituent un complexe hôtelier et thermal situé dans le village de Vals (commune de Sankt Martin) dans le canton des Grisons en Suisse.


title: Thermes de Vals

text: Les bains thermaux construits entre 1993 et 1996 rendirent célèbre leur concepteur, l'architecte suisse Peter Zumthor et restent aujourd'hui l'une des principales réalisations de ce dernier qui fut lauréat du prix Pritzker en 2009.


title: Thermes de Vals

text: La décision de construire un nouvel établissement thermal fut prise par la commune de Vals lorsqu'elle racheta en 1986 le complexe hôtelier de 220 chambres constitué de cinq bâtiments édifiés dans les années 1960 par des investisseurs allemands et qui avait fait faillite après vingt ans d'activités. L'inauguration de l'établissement donna un nouvel essor à l'activité thermaliste dans la région pourtant présente dans cette vallée depuis plus de quarante ans.


title: Thermes de Vals

text: Le bâtiment a fait l'objet d'un documentaire dans la collection "Architectures" diffusé pour la première fois sur Arte en 2006.


title: Thermes de Vals

text: Les thermes, situés à proximité de l'hôtel, à l'emplacement même où jaillit la source, sont à moitié enfouis dans la terre afin de préserver le paysage. Ils sont constitués d'une quinzaine de blocs au volume simple mais tous différents les uns des autres disposant chacun d'un toit plus large qui dépasse. Ces parallélépipèdes sont construits à l'aide de dalles de gneiss, de de long chacune, extraites des carrières environnantes, donnant à l'ensemble l'aspect d'un monolithe poreux.


title: Thermes de Vals

text: Le tout est recouvert d'un toit végétal formé de plusieurs dalles de béton et de pierre, supportées par des câbles qui ramènent l’effort au sol. Les interstices entre ces dalles, larges de , accueillent des joints en verre qui protègent de toutes infiltrations et permettent à la lumière azimutale d'éclairer l'intérieur du bâtiment. À l'intérieur, cette conception donne au toit une impression de lourdeur et pourtant chaque morceau dont il est constitué, cerné de lignes de lumière, semble le faire flotter dans le vide. L'unique façade, tournée vers la montagne est également percée d’ouvertures (fenêtres, terrasse) mais est dépourvue de porte.


title: Thermes de Vals

text: À l'intérieur, l'univers minéral du béton teinté et de la pierre, les effets de clair-obscur maintenu grâce à des parois symétriques coupant l'espace et délimitant zones d'ombre et de lumière, invitent à la stimulation des sens du curiste (olfactifs, tactiles, auditifs, visuels). C'est de cette façon que Peter Zumthor définit la notion de ressourcement, où interviennent les sensations de silence, de mystère et de vide.


title: Thermes de Vals

text: On entre dans les thermes par un long corridor noir souterrain qui débouche sur une allée de béton jalonnée de fontaines déversant l'eau à telle qu'elle sort de la source. En face de ces fontaines, on accède aux vestiaires par plusieurs ouvertures fermées de rideaux de cuir noir. L'accès aux bains se fait par une large plate-forme surplombant le bassin intérieur principal situé au centre du bâti avec ses parois de de hauteur, dont le toit est percé de seize meurtrières bleues.


title: Thermes de Vals

text: Le clip de la chanson "Every Time" par la chanteuse américaine Janet Jackson de son album, "The Velvet Rope" (1997), a été filmé dans les nouveaux thermes de Vals.


title: Thermes de Vals

text: Dans la bande dessinée "L'Aimant" de Lucas Harari (Ed. Sarbacane, 2017, 152 p.), Pierre, jeune étudiant parisien en architecture, entreprend un voyage en Suisse afin de visiter les thermes de Vals. Ce bâtiment le fascine et l’obsède. Cette mystérieuse attraction va se révéler de plus en plus forte à mesure que Pierre se rapproche du bâtiment.


title: Thermes de Vals

text: Les Thermes de pierre conçus par Peter Zumthor de Richard Copans (collection architecture sur arte.tv )


title: Thermes de Vals

text: Youth (film, 2015) tourné essentiellement aux thermes et ses environs.


title: Peinture baroque flamande

text: La peinture baroque flamande est la peinture produite dans les Pays-Bas méridionaux pendant la domination espagnole aux . La période commence environ quand les Provinces-Unies sont séparées des régions de l'Espagne des Habsbourg lors de la reconquête d'Anvers en 1585 et termine jusqu'aux alentours de l'an 1700, quand la domination habsbourgeoise disparaît avec la mort de Charles II d'Espagne. Anvers, foyer des célèbres artistes Pierre Paul Rubens, Antoine van Dyck et Jacob Jordaens, est le centre artistique des Flandres, tandis que Bruxelles et Gand ont également un rôle artistique important.


title: Peinture baroque flamande

text: Rubens, en particulier, a eu une très forte influence sur la culture visuelle du . Ses innovations ont aidé à forger Anvers comme l'une des places fortes de l'art européen, en particulier pour l'imagerie de la Contre-Réforme. Son étudiant van Dyck a eu un rôle important dans l'établissement de nouvelles directions dans l'art du portrait britannique. D'autres développements dans la peinture baroque flamande sont similaires à ceux trouvés dans l'Âge d'or de la peinture néerlandaise avec des artistes spécialisés dans des genres aussi divers que la peinture d'histoire, le portrait, la peinture de genre, la peinture de paysage et dans la nature morte.


title: Peinture baroque flamande

text: La période commence environ quand les Provinces-Unies sont séparées des régions de l'Espagne des Habsbourg lors de la reconquête d'Anvers en 1585 et termine jusqu'aux alentours de l'an 1700, quand la domination habsbourgeoise disparaît avec la mort de Charles II d'Espagne.


title: Peinture baroque flamande

text: Le terme « flamand », dans le contexte des périodes baroque et primitive, inclut souvent les régions qui ne sont pas associées à la région moderne de Flandre (Belgique), comme le duché de Brabant et la principauté de Liège. Au , Anvers était la ville principale des Flandres pour sa production artistique innovatrice, et ce en grande partie grâce à Rubens. Gand et Bruxelles eurent un rôle artistique important, surtout cette dernière, car la Cour y siégeait ; David Teniers le Jeune fut attiré par cette ville vers la fin de ce siècle.


title: Peinture baroque flamande

text: Bien que les peintures produites à la fin du appartiennent aux approches générales du maniérisme du Nord et de la Renaissance tardive, communes en Europe, des artistes tels qu'Otto van Veen, Adam van Noort, Maarten de Vos et la famille Francken eurent un rôle important dans l'établissement local du baroque. Entre 1585 et le début du , ils réalisèrent de nombreux retables pour remplacer ceux qui furent détruits lors du « Beeldenstorm », les révoltes iconoclastes de 1566.


title: Peinture baroque flamande

text: Par ailleurs, Frans II Francken et Jan Brueghel l'Ancien devinrent importants pour leurs peintures de cabinet représentant le plus souvent des sujets mythologiques ou historiques.


title: Peinture baroque flamande

text: Pierre Paul Rubens (1577–1640), étudiant d'Otto van Veen et Adam van Noort, passa huit ans en Italie (de 1600 à 1608) pendant lesquels il étudia des exemples d'Antiquité classique, de Renaissance italienne et de ses contemporains Adam Elsheimer et le Caravage. À la suite de son retour à Anvers, il monte un atelier important et y forme des étudiants tels qu'Antoine van Dyck. Cela lui permet d'exercer une forte influence sur la direction de l'art flamand. La plupart des artistes actifs dans la ville pendant la première moitié du furent directement influencés par Rubens.


title: Peinture baroque flamande

text: L'art flamand est célèbre pour le grand nombre de collaborations qui eurent lieu entre des maîtres indépendants. Cela était en partie dû à la tendance locale à la spécialisation dans un genre particulier. Ainsi Frans Snyders était un peintre animalier et Jan Brueghel l'Ancien était admiré pour ses paysages et ses peintures de plantes. Les deux artistes travaillèrent avec Rubens, qui réalisait le staffage, ainsi que d'autres artistes afin de créer des pièces de collaboration.


title: Peinture baroque flamande

text: Les peintures de nature morte de fleurs, qui se sont développées vers 1600 par des artistes tels que Jan Brueghel l'Ancien, sont en partie des innovations flamandes ; elles font écho dans les Provinces-Unies aux œuvres de l'anversois Ambrosius Bosschaert. À Anvers, cependant, ce nouveau genre s'est développé jusqu'à devenir un type de peinture spécifiquement catholique : la guirlande de fleurs. D'autres types de peinture sont associées au baroque flamand comme les scènes de chasse monumentales de Rubens et Snyders, les peintures de galerie d'artistes tels que Willem van Haecht et David Teniers le Jeune.


title: Peinture baroque flamande

text: La peinture d'histoire, qui inclut les thèmes bibliques et mythologiques, était considérée par les théoriciens du comme le plus noble des arts. Abraham Janssens était un important peintre d'histoire à Anvers entre 1600 et 1620, bien qu'après 1609, Rubens devint la figure principale du genre. Van Dyck et Jacob Jordaens étaient actifs dans la peinture de scènes historiques monumentales. Après la mort de Rubens, Jordaens devint le plus important peintre flamand. D'autres artistes notables travaillant dans le style de Rubens étaient Gaspard de Crayer (actif à Bruxelles), Artus Wolffort, Cornelis de Vos, Jan Cossiers, Theodoor van Thulden, Abraham van Diepenbeeck et Jan Boeckhorst.


title: Peinture baroque flamande

text: Dans la deuxième moitié du , les peintres d'histoire combinaient l'influence locale de Rubens avec la connaissance du classicisme et des qualités du baroque italien. Les artistes représentatifs de cette veine sont Érasme II Quellin, Jan van den Hoecke, Pieter van Lint, Cornelis Schut et Thomas Willeboirts Bosschaert.


title: Peinture baroque flamande

text: Plus tard dans ce même siècle, beaucoup de peintre sont influencés par Antoine van Dyck. Parmi eux, Pieter Thijs, Lucas Franchoys le Jeune et des artistes également inspirés par la théâtralité du baroque tardif comme Theodor Boeyermans et Jean-Érasme Quellin. Par ailleurs, une variante du caravagisme a été exprimé par Theodore Rombouts et Gerard Seghers.


title: Peinture baroque flamande

text: Rubens est étroitement associé au développement des retables baroques. Peinte pour le , le siège de la compagnie des arquebusiers, "La Descente de Croix" est un triptyque dont les côtés représentent la Visitation de la Vierge Marie et la Présentation de Jésus au Temple et les panneaux extérieurs Saint Christophe et l'Hermite. C'est une réflexion importante des idées de la Contre-Réforme sur l'art combiné au naturalisme, au dynamisme et à la monumentalité baroques. Roger de Piles explique que le peintre est entré si pleinement dans l'expression de son sujet que la vue de son œuvre a le pouvoir de toucher les âmes les plus endurcies et la pousser à expérimenter les souffrances endurées par Jésus Christ afin de se racheter.


title: Peinture baroque flamande

text: Quoique n'étant pas principalement peintre de portraits, Rubens en réalise quelques-uns lors de sa jeunesse, comme "Portrait de Brigida Spinola-Doria", des peintures de ses épouses ("Sous la tonnelle de chèvrefeuille" et "Venus en manteau de fourrure" ainsi que d'autres portraits, d'amis ou de la noblesse.


title: Peinture baroque flamande

text: Il exerça une forte influence sur le portrait baroque, au travers de son étudiant Antoine van Dyck. Celui-ci devint peintre à la cour du roi Charles d'Angleterre et fut ainsi très influent sur la peinture de portrait anglaise.


title: Peinture baroque flamande

text: D'autres artistes s'étant démarqués dans cet art furent Cornelis de Vos et Jacob Jordaens. Par ailleurs, bien que la plupart des portraits flamands soient exécutés à échelle réelle ou monumentale, Gonzales Coques et Gillis van Tilborch se spécialisèrent dans les portraits de groupe de petite taille.


title: Peinture baroque flamande

text: La peinture de genre est commune au . Beaucoup artistes suivirent la tradition de Pieter Brueghel l'Ancien en représentant la couche sociale la plus basse, bien que des sujets de la haute société avec des couples bien vêtus à des bals ou dans des jardins d'amour furent également communs. Adriaen Brouwer, dont les peintures de petit format montraient souvent des paysans en train de se battre ou de boire, était particulièrement influent sur les peintres à venir. Des images de femmes réalisant des tâches ménagères, popularisées au nord des Pays-Bas par Pieter de Hooch et Johannes Vermeer, ne sont pas représentatives dans le sud, même si des artistes comme Jan Siberechts l'eurent exploré.


title: Peinture baroque flamande

text: La peinture de genre flamande était fortement influencée par les traditions de Pieter Brueghel l'Ancien (1525–1569), dont le style perdura jusqu'au au travers de copies et de nouvelles compositions réalisées par ses fils Pieter Brueghel le Jeune et Jan Brueghel l'Ancien. Beaucoup de celles-ci étaient des peintures de kermesses et des scènes de paysans prenant part à d'autres plaisirs extérieurs, regardés depuis un point de vue élevé.


title: Peinture baroque flamande

text: Les artistes des Provinces-Unies, tels que David Vinckboons et Roelandt Savery, d'origine flamande, réalisèrent des œuvres similaires en popularisant des scènes rustiques du quotidien néerlandais et flamand.


title: Peinture baroque flamande

text: Adriaen Brouwer (vers 1605–1638) peignait habituellement de petites scènes de paysans en haillons en train de se battre, de jouer, de boire ou toute activité ou attitude exprimant un comportement rude et mal élevé. Né dans les Pays-Bas méridionaux, il vécut les années 1620 à Amsterdam et à Harlem, où il fut influencé par Frans et Dirck Hals ainsi que d'autres artistes travaillant d'une manière non lisse, non linéaire. Dès son retour à Anvers vers 1631-1632, il inaugura un nouveau et influent format avec lequel les sujets sont peints comme des scènes d'intérieur plutôt que d'extérieur. Il peignit également des études de visages expressifs comme "Gorgée amère" — un genre appelé « "" » (trognes). L'art de Brouwer était reconnu de son vivant et eut un puissant impact sur l'art flamand. Rubens possédait plus d'œuvres de cet artiste au moment de sa mort que d'un quelconque autre. David Teniers le Jeune, Jan van de Venne, Josse van Craesbeeck et David Ryckaert III continuèrent de travailler d'une manière similaire à la sienne par la suite.


title: Peinture baroque flamande

text: La peinture de couples galants à la dernière mode, souvent accompagnée de thèmes sous-jacents d'amour ou des cinq sens, était régulièrement exploitée par , Louis de Caullery, Simon de Vos, David Teniers le Jeune et David Ryckaert III. Le "Jardin de l'Amour" appartient à cette tradition.


title: Peinture baroque flamande

text: Tandis que les scènes de galants et les œuvres de Brouwer et de ses disciples étaient souvent exécutés à petite échelle, d'autres artistes cherchèrent en Caravage l'inspiration et peignirent de grands formats avec des scènes théâtrales dans lesquelles les musiciens, les joueurs de cartes et les diseuses de bonne aventure sont poussés au premier plan de la composition. Ces peintures, comme d'autres des caravagistes, sont en général éclairées de forts effets lumineux. Adam de Coster, Gerard Seghers et Theodore Rombouts sont les plus représentatifs de ce style populaire du début du qui fut diffusé par les disciples du Caravage tels que Bartolomeo Manfredi et les membres de l'école caravagesque d'Utrecht comme Gerrit van Honthorst. Rombouts fut aussi influencé par son maître Abraham Janssens, qui avait commencé à intégrer des influences caravagesques dans ses peintures d'histoire dès la première décennie du .


title: Peinture baroque flamande

text: Jacob Jordaens, qui devint le plus important artiste d'Anvers à la mort de Rubens en 1640, est bien connu pour ses scènes de genre monumentales de sujets tels que "Le Roi boit". et "Les jeunes piaillent comme chantent les vieux". Beaucoup de ces peintures utilisent des influences de composition et de lumière similaires à ceux des caravagistes, tandis que le traitement des sujets inspira des artistes néerlandais comme Jan Steen.


title: Peinture baroque flamande

text: Un autre genre populaire inventé dans les Pays-Bas fut les paysages avec des batailles historiques ou de fiction ou même de simples escarmouches ou braquages. Sébastien Vrancx et son élève Peeter Snayers se spécialisèrent dans ce genre et l'élève de Snayer, Adam François van der Meulen perpétue cette tradition à Anvers, Bruxelles puis Paris jusqu'à la fin du siècle.


title: Peinture baroque flamande

text: Suivant une longue tradition, de nombreux artistes du nord voyagèrent en Italie au . Des artistes flamands comme Jan Miel et Michael Sweerts s'installèrent à Rome et adoptèrent le style d'un autre flamand : Pieter van Laer. Connus comme les « Bamboccianti », ils se spécialisèrent dans les scènes quotidiennes rustiques de Rome et de sa campagne. Ils s'inspiraient pour ces peintures des couleurs de la campagne romaine et de l'étude de la sculpture classique.


title: Peinture baroque flamande

text: Habituellement, la peinture de genre n'était pas acceptée en Italie, en particulier par les organismes officiels comme l'Accademia di San Luca, alors la plupart des peintres rejoignirent les "" (la « bande des peintres »). Elle agissait plus ou moins comme une guilde, rassemblant les peintres flamands et néerlandais ayant les mêmes intérêts et traditions.


title: Peinture baroque flamande

text: Gillis van Coninxloo était un peintre de paysage innovateur à Anvers, à la fin du , qui introduisit une vue plus naturelle, plutôt que le paysage universel traditionnel popularisé par les peintres primitifs tels que Joachim Patinier. Il laissa une forte influence sur la peinture de paysage du nord en général lors de son séjour à Amsterdam et en tant que membre formateur de l'école Frankenthal. Des paysages de forêts et de montagnes furent peints par Abraham Govaerts, Alexander Keirincx, Gijsbrecht Leytens, Tobias Verhaecht et Joos de Momper. Paul Bril s'installa à Rome, où il se spécialisa dans la peinture de paysage décorant les villas romaines et créant de petites peintures de cabinet.


title: Peinture baroque flamande

text: Jan Wildens et Lucas van Uden peignirent des paysages naturels inspirés de ceux de Rubens, et collaborèrent régulièrement avec des peintres de figures ou animaliers pour qui ils réalisaient les arrière-plans. Rubens devint un peintre de paysages dans les années 1630, se concentrant sur la région autour de son château Het Steen. Un célèbre exemple est le "Paysage avec vue du Het Steen"


title: Peinture baroque flamande

text: Les petits paysages marins (en ) étaient un autre thème populaire. Des artistes comme Bonaventura Peeters représentèrent des épaves et des vues d'atmosphère de bateaux en mer, ainsi que d'imaginaires vues de ports exotiques. Hendrik van Minderhout, de Rotterdam et installé à Anvers, fit demeurer ce thème contemporain avec des développements de peinture marine dans les Provinces-Unies.


title: Peinture baroque flamande

text: Des vues architecturales d'intérieur, en général des églises, furent développées vers la fin du au travers des œuvres de Hans Vredeman de Vries. Beaucoup étaient des représentations de sites réels. Pieter Neefs, par exemple, fit de nombreux intérieurs de la cathédrale Notre-Dame d'Anvers. Hendrik van Steenwijk II, pour sa part, suivit l'exemple de Vredeman en peignant des intérieurs imaginaires. Le genre perdura à la fin du grâce à et Wilhelm Schubert van Ehrenberg, mais les exemples flamands ne démontraient pas le même niveau d'innovation que les perspectives néerlandaises de Pieter Jansz Saenredam ou Emanuel de Witte.


title: Peinture baroque flamande

text: Les peintures de galerie firent leur apparition à Anvers vers 1610, et se développèrent — de même que les intérieurs architecturaux — à partir des compositions de Hans Vredeman de Vries. L'un des premiers innovateurs de ce nouveau genre fut Frans II Francken, qui introduisit ce genre d'œuvre connu comme le "" (« le mur des trésors »). Dans ceux-ci, des impressions, des peintures, des sculptures, des dessins, ainsi que des objets de collection naturels comme des coquilles ou des fleurs étaient rassemblées à l'arrière-plan contre le mur qui imitait les encyclopédiques cabinets de curiosités.


title: Peinture baroque flamande

text: Une variation similaire de ces collections de nature artistique était la série des "Allégories des cinq sens" créé par Jan Brueghel l'Ancien et Rubens. Willem van Haecht développa une autre variation dans laquelle des illustrations de vraies œuvres picturales sont montrées dans une galerie d'art fantaisiste, où les connaisseurs et amateurs les admirent. Plus tard dans le siècle, David Teniers le Jeune, travaillant comme peintre de la Cour du gouverneur Léopold-Guillaume de Habsbourg, documenta sa collection de peintures italiennes à Bruxelles comme les peintres de galerie, de même que dans un catalogue imprimé — le "". La peinture de galerie et de collection d'art flamande a été interprétée comme une sorte de théorie visuelle de l'art. De telles peintures continuèrent à être peintes à Anvers par (1663-1721) et (1681-1715), et présagèrent le développement du védutisme en Italie et les galeries de Giovanni Paolo Panini.


title: Peinture baroque flamande

text: Jan Brueghel l'Ancien fut l'un des plus importants innovateurs de la nature morte florale des années 1600. Ces peintures, qui présentaient des arrangements et des compositions immaculées, étaient des créations imaginaires de fleurs éclosant à différentes périodes de l'année. Elles étaient très populaires auprès de la noblesse dans toute l'Europe et avaient en général des motifs de Vanité. Les compositions des peintures de Brueghel influencèrent les peintres néerlandais de compositions florales. Ses fils, Jan Brueghel le Jeune et étaient également des spécialistes du genre. Osias Beert était un autre peintre floral du début du ; ses peintures partageaient de nombreuses similitudes avec ses contemporains du nord tels que Ambrosius Bosschaert.


title: Peinture baroque flamande

text: Étroitement liée aux natures mortes florales, la peinture de guirlandes de fleurs fut inventée par Jan Brueghel l'Ancien en collaboration avec le cardinal Federico Borromeo à Milan. Les versions primitives de ces peintures, telles que la collaboration entre Brueghel et Rubens à Munich qui montre la Vierge Marie et le petit Jésus entourés d'une guirlande de fleurs. Elles ont été interprétées comme des images claire de la Contre-Réforme, avec les fleurs mettant l'accent sur la délicatesse de la Vierge et du Christ — de nombreuses images de ce thème furent détruites lors des révoltes iconoclastes de 1566. L'élève de Brueghel, le peintre jésuite Daniel Seghers, peignit lui aussi plusieurs œuvres de ce type pour une clientèle internationale. Dans des versions postérieures, Madonna, très en chair, et l'Enfant, donnèrent lieu à des niches sculpturales et même des thèmes païens.


title: Peinture baroque flamande

text: Les ' (« petit-déjeuners ») sont un type de nature morte populaire aussi bien dans le nord que dans le sud des Pays-Bas, montrant la variété des vaisselles, des mets — en particulier le pain et le fromage — et des boissons, sur un arrière-plan neutre. Osias Beert, Clara Peeters, et Jacob van Es étaient tous des artistes spécialisés dans ce genre. Plus élaborées étaient les natures mortes ' (« somptueuses ») : ce style, développé dans les Provinces-Unies, fut amené à Anvers par Jan Davidszoon de Heem. Ces œuvres montrent, sur une plus grande échelle que dans leurs travaux antérieurs, des compositions complexes d'objets chers, de nourritures rares, et de pulpeux fruits épelés. Ces peintures traitent des Vanités et des motifs éphémères.


title: Peinture baroque flamande

text: Frans Snyders peignit de grandes natures mortes consacrées aux animaux et gibiers morts. Ses compositions, ainsi que celles de son disciple Adriaen van Utrecht, firent un retour vers les peintures du de Pieter Aertsen et de Joachim Beuckelaer, mais instillèrent cette tradition d'une monumentalité du Haut baroque. Les artistes suivants, Jan Fyt et Pieter Boel, améliorèrent par la suite ce genre en incluant un remarquable mélange d'animaux vivants et de gibiers morts. Ces peintures sont étroitement liées à l'imagerie cynégétique, qui devint à la mode dans la peinture flamande du .


title: Peinture baroque flamande

text: Rubens introduisit la chasse monumentale dans l'art flamand, dépeignant à grande échelle une bataille rapprochée inspirée de ses études de l'antiquité classique et de "La Bataille d'Anghiari" de Léonard de Vinci. Ces peintures montrent des chasses nobles, telles que "La Chasse au loup et au renard", ou exotiques, telles que "La Chasse au lion".


title: Peinture baroque flamande

text: Frans Snyders et Paul de Vos créèrent de grandes peintures similaires, mais différentes de celles de Rubens en ceci qu'elles représentaient des animaux en absence de toute présence humaine.


title: Peinture baroque flamande

text: Il s'agit de petites et complexes peintures représentant en général des sujets historiques ou bibliques. Elles étaient produites en grand nombre dans les Pays-Bas méridionaux au cours du . Beaucoup furent créées par des artistes anonymes, cependant Jan Brueghel l'Ancien, Hendrick van Balen, Frans II Francken et Hendrick de Clerck eurent du succès pendant la première moitié de ce siècle. Ces artistes ainsi que des disciples d'Adam Elsheimer comme David Teniers l'Ancien, gardèrent un style en partie forgé par les tendances maniéristes successives.


title: Peinture baroque flamande

text: Cependant Rubens eut une influence sur un certain nombre d'artistes postérieurs qui incorporèrent son style baroque au petit contexte de ces œuvres. Parmi eux, Frans Wouters, Jan Thomas van Ieperen, Simon de Vos, Pieter van Lint et Willem van Herp.


title: Peinture baroque flamande

text: Ces petites peintures furent échangées dans toute l'Europe, et, via l'Espagne, en Amérique Latine.


title: Heřmanice

text: Heřmanice est un toponyme qui peut désigner :


title: Polanco (quartier de Mexico)

text: Polanco est un quartier aisé de la ville de Mexico situé à l’Ouest de la ville, au Nord de Chapultepec, dans l'arrondissement Miguel Hidalgo.


title: Polanco (quartier de Mexico)

text: Polanco est une communauté haut de gamme, réputée pour son shopping de luxe sur l'Avenida Presidente Masaryk, l'une des rues les plus chères des Amériques, ainsi que pour les nombreuses institutions culturelles de premier plan situées dans le quartier, telles que le Museo Soumaya et la Colección Jumex. Polanco est souvent appelée ""Beverly Hills of Mexico"" et possède l'une des concentrations les plus denses de boutiques de luxe du pays, avec le plus grand nombre de restaurants étoilés, de personnes fortunées, d'hôtels haut de gamme, de missions diplomatiques et d'ambassades. En outre, c'est l'un des marchés immobiliers les plus convoités d'Amérique latine.


title: Robyn Denny

text: Robyn Denny est le pseudonyme de "Edward Maurice Fitzgerald Denny", né le à Abinger en Angleterre et mort le à Linars en France (à 83 ans), un peintre expressionniste britannique, considéré comme l'un des artistes abstraits d'avant-garde au cours des années 1960 et 1970.


title: Personnages de Rayman

text: Cet article regroupe tous les personnages de la série de jeux vidéo Rayman, développée par Ubisoft.


title: Personnages de Rayman

text: Rayman est le héros de la série. Il n'a ni bras, ni jambes, ni cou. Par contre il possède des mains et des pieds, qui sont en mesure de se déplacer de façon autonome par rapport à son corps. Il est capable de lancer à longue distance son poing, c'est d'ailleurs ce qui fait l'originalité du personnage. Il peut aussi utiliser ses cheveux pour flotter en les faisant tourner dans le style d'un hélicoptère. Il porte généralement des gants blancs, il a un corps ovale, un t-shirt de couleur violette avec une raie blanche en forme de "O" dessus. Il porte également des chaussures de sport jaune. Il mesure 1 mètre 60.


title: Personnages de Rayman

text: Globox est une créature douce et sensible qui apparaît à partir du . C'est le meilleur ami de Rayman. Il a été créé par Polokus. Il fait partie des habitants non-magiques de la Croisée des Rêves. Il aurait été créé grâce au sens de l'humour de l'Esprit du Monde. Globox est marié à Uglette, avec qui il a eu plus de 650 enfants. C'est un personnage assez lâche qui a la caractéristique de fuir à la vue de tout ennemi, laissant Rayman seul pour les combattre. Il est jouable dans Rayman M, Rayman Origins et Rayman Legends. Globox mesure presque et est constitué de 816 polygones. D'ailleurs, on apprend dans Rayman Origins qu'à la base, Globox était de couleur rouge, et qu'il est devenu bleu à la suite d'un accident. En effet, Globox mangeait des myrtilles, et a confondu un insecte avec le fruit, qui le piqua et changea la couleur de sa peau.


title: Personnages de Rayman

text: Dans , il est capturé par les Robots-Pirates, mais sera libéré par Rayman.


title: Personnages de Rayman

text: Dans , il a malencontreusement avalé André. Lui et Rayman vont donc aller voir un médecin afin de faire sortir André de son corps.


title: Personnages de Rayman

text: Murfy est une petite créature ailée à peau verte. Il ressemble à un croisement entre une grenouille et une mouche. Sa bouche affiche toujours un large sourire, révélant ses grandes dents qui sont d'un blanc éclatant. C'est un ami de Rayman auquel il sert de guide, de coach ou de compagnon dans les différents opus de la série. Il est connu pour sa soif de connaissance, qui le pousse à collecter le plus d'informations possible et à être au courant de tous les évènements. Murfy est très sarcastique, moqueur et vulgaire.


title: Personnages de Rayman

text: Les Ptizêtres sont de petites créatures au nez allongé avec des yeux noirs. Ils existent sous de nombreuses formes et la plupart d'entre eux ont des pouvoirs magiques. Ils apparaissent pour la première fois dans . Dans cet opus, l'ensemble des Ptizêtres ont oublié qui était le roi, et ils se disputent constamment pour savoir qui portera la couronne. Ils sont les gardiens du "Cœur du monde". Dans , la majorité des Ptizêtres qui apparaissent (y compris les médecins) ont des excuses stupides pour avoir une raison de quitter le héros une fois leur tâche terminée. Ils sont jouables dans Rayman M, Rayman Origins et Rayman Legends. Les Ptizêtres mesurent 1 mètre 10.


title: Personnages de Rayman

text: Dans Rayman Legends, les différents mondes de la Croisée sont chacun dirigés par deux princesses guerrières. Leurs compétences au combat, leurs tenues, physiques et histoires sont tous différents. Les princesses de chaque monde sont sœurs, et elles représentent à chaque fois le côté lumière et ombre du monde parcouru.


title: Personnages de Rayman

text: Dans les versions Wii U et Nintendo Switch, il existe une princesse guerrière du nom de Avelina, car elle porte les mêmes vêtements qu'Aveline de Granpré dans . Cette princesse était, sur Wii U, réservée aux joueurs ayant précommandé le jeu, mais est disponible dès le commencement d'une partie sur Switch.


title: Personnages de Rayman

text: Bétilla est une fée humanoïde apparaissant dans Rayman, Rayman Origins et plusieurs jeux éducatifs. Elle a de longs cheveux rouges et des vêtements verts.


title: Personnages de Rayman

text: Elle maîtrise une puissante magie. Elle peut rentrer entièrement dans son chapeau, se téléporter et faire apparaître ou disparaître des personnes et des objets. Elle s'entendait bien avec Le Magicien avant qu'il ne change de camp.


title: Personnages de Rayman

text: Bétilla a cinq sœurs : Aline Louïa, Sandra Misu, Dora Dodemer, Ambre Écueil et Mama Vaudou. Elles forment un groupe de nymphes, dont Bétilla est la cheffe. Elle est liée aux forêts et aux jungles. Bétilla a procédé à la dernière phase du rituel de création de Rayman, qui était privé de membres à cause des Lums perdus lorsque les nymphes ont été poursuivies par des poulets-zombies.


title: Personnages de Rayman

text: Ly est une amie proche de Rayman apparaissant dans . Elle guide Rayman tout au long de son aventure et peut lui donner de nouveaux pouvoirs au fur et à mesure du nombre de Lums d'argent qu'elle obtient.


title: Personnages de Rayman

text: Clark serait un des premiers êtres créés par Polokus, afin qu'il puisse façonner les terres, les lacs, les montagnes, etc...


title: Personnages de Rayman

text: Il apparaît uniquement dans . Lors de leur première rencontre, Clark dit à Rayman qu'il a avalé un boulon en se battant contre les Robots-Pirates. Rayman va alors chercher un "élixir de vie", caché dans "La grotte des mauvais rêves", gardé par Jano. Par la suite, Clark se fera capturer et hypnotiser par les Robots-Pirates afin de combattre Rayman, mais ce dernier finira par libérer son ami.


title: Personnages de Rayman

text: Les moustiques sont des insectes géants qui figurent dans plusieurs jeux Rayman. Ils ont une peau rose, de gros yeux ronds et un grand proboscis jaune.


title: Personnages de Rayman

text: Deux moustiques apparaissent dans le premier jeu Rayman : Bzzit et Moskito.


title: Personnages de Rayman

text: Bzzit sert de mini-boss. Il devient ensuite ami avec le héros et lui sert de monture dans la troisième section du niveau. Moskito poursuit Rayman en portant un énorme fruit piquant, puis l'affronte en tant que boss. Bzzit apparaît aussi dans "Rayman Revolution" (le portage de sur Playstation 2), où Rayman doit le libérer pour pouvoir atteindre l'Île Perdue, où se trouve le premier masque de Polokus.


title: Personnages de Rayman

text: Moskito apparaît d'abord en tant que boss dans le premier jeu, puis dans Rayman Origins et Rayman Legends, chevauché à plusieurs reprises par les héros. Il sert de monture dans les niveaux de shoot'em up et certaines salles secrètes. Il est capable de tirer des projectiles de salive et d'aspirer les ennemis.


title: Personnages de Rayman

text: Un moustique nommé (ce qui veut dire littéralement ) fait une apparition caméo sur le nez d'une vache morte dans "Beyond Good & Evil", un autre jeu de Michel Ancel.


title: Personnages de Rayman

text: Polokus (également appelé L'Esprit du Monde, ou encore Le Bulleur de Rêves)est un être pâle avec de longs bras apparaissant dans , Rayman Origins et Rayman Legends. Il est peut-être polymorphe vu que son apparence est différente entre Rayman 2 et Rayman Origins.


title: Personnages de Rayman

text: Avant les événements des jeux, La Croisée des Rêves était à l'origine uniquement peuplée par de petits êtres de lumière, appelés Lums. Un jour, les Lums se mirent à penser, et leur conscience s'incarna en un être étrange et merveilleux : Polokus. Polokus est si puissant que le moindre de ses rêves ou désirs devient réalité. Il décida d'utiliser son pouvoir pour peupler la Croisée des Rêves. Avec ses rêves paisibles, il donna la vie aux fées, aux Ptizêtres, Murfy, Globox et à bien d'autres autochtones et animaux.


title: Personnages de Rayman

text: Malheureusement, ses mauvais rêves et ses pensées négatives donnèrent vie à des créatures effrayantes et malfaisantes. De son premier cauchemar, Polokus a engendré une féroce créature : Jano. Ses cauchemars se multipliant, et Polokus ne pouvant rien faire pour les maîtriser, décida de les enfermer dans deux endroits différents : "La Grotte des Mauvais Rêves", et "La Lande aux Esprits Frappées". Par la suite, il décida se retirer de la Croisée des Rêves.


title: Personnages de Rayman

text: Mr. Dark est un personnage des plus mystérieux, qui cache sa véritable identité grâce à ses habits. Il porte un grand chapeau, qui dissimule le haut de son visage, une longue cape, qui recouvre le bas de son visage et son corps, des gants et des chaussures pointues. Seuls ses yeux jaunes et inquiétants sont visibles. Sorcier rusé et maléfique, il maîtrise une puissante magie noire qui lui permet de lancer des sorts redoutables, la plupart étant liés au feu et à la foudre. Il est également capable de changer d'apparence comme bon lui semble. Ne pensant qu'à semer le mal autour de lui, il cherche à briser la stabilité de la Croisée des Rêves, pour qu'elle et ses habitants sombrent dans les ténèbres et le chaos.


title: Personnages de Rayman

text: Mr. Dark apparaît uniquement dans le tout premier Rayman. Après que Rayman l'a vaincu, il a pris la fuite et on ignore ce qu'il est devenu.


title: Personnages de Rayman

text: L'amiral Barbe-Tranchante est le chef des Robots-Pirates. Il est connu dans la galaxie pour avoir envahi et asservi plus d'une centaine de mondes pacifiques et réduit leur population en esclavage. Bien que petit et d'allure un peu ridicule, Barbe-Tranchante est un personnage dangereux. Il apparaît en tant qu'antagoniste principal dans et . Il apparaît comme bras droit de Rigatoni dans la série animée.


title: Personnages de Rayman

text: André est un lums noir, mais aussi leur chef, et principal antagoniste de . Il est cruel, vulgaire, frénétique, fou et machiavélique André s'est fait avaler par Globox. Une fois sorti de son ventre, il tentera d'invoquer, avec Reflux, Le Leptys (sorte de dieu) pour tenter de contrôler le monde et surtout, vaincre Rayman.


title: Personnages de Rayman

text: Le plus fort des Knaarens, et aussi le seul vulnérable. Il est le boss final de . Champion de lutte, il est battu par Rayman lors de son premier combat. Humilié, il se laissera convaincre par André de dérober le sceptre de son roi pour invoquer le dieu Leptys afin de devenir plus fort et de prendre sa revanche sur Rayman. Une fois le sceptre de Leptys volé, il demande au dieu de lui transmettre ses pouvoirs. Reflux combat alors Rayman, mais voyant que ses nouveaux pouvoirs ne suffisent toujours pas à vaincre Rayman, il retourne alors sceptre contre lui, et devient géant. Mais le héros finira tout de même par le vaincre, et Reflux meurt sur la Tour du Leptys.


title: Personnages de Rayman

text: Bien qu'il ait aidé Rayman dans le passé, Le Magicien est en fait un grand fan de Mister Dark (le premier ennemi de la série) et veut lui ressembler à tout prix. Selon Le Magicien, vu que les cauchemars de Polokus ont engendré des êtres maléfiques, la Croisée des Rêves ne sera jamais en paix tant que Polokus vivra, ce qui explique sa haine envers lui et les cauchemars. Il apparaît dans Rayman en tant qu'aide pour Rayman, puis dans Rayman Origins et Rayman Legends en tant qu'antagoniste principal. Son rôle d'antagoniste est révélé dans les trois derniers niveaux d'Origins. Il revient 100 ans plus tard dans Legends et se divise en cinq ptizêtres maléfiques.


title: Personnages de Rayman

text: Dans le premier opus, Le Magicien fait partie de la même espèce que Rayman (sans bras ni jambes), mais dans Origins et Legends, il s'agit d'un Ptizêtre. On ignore ce changement d'apparence.


title: Personnages de Rayman

text: Rigatoni est le principal antagoniste de la série animée. Son bras droit est Barbe-Tranchante. Il capture Rayman et ses amis pour son cirque. Après leur évasion, il envoie l'inspecteur Grub pour capturer Rayman et ses amis. Il n’apparaît que dans le premier épisode. On ignore si dans les épisodes qui n'ont pas été diffusés il devait réapparaître. On ignore aussi comment Barbe-Tranchante est devenu le chef des robots pirates.


title: Personnages de Rayman

text: Mr. Sax est un boss dans Rayman. À l'origine pacifique, il est devenu mauvais lorsque Mr. Dark a volé le Grand Protoon. Lorsqu'il sera vaincu par Rayman, il redeviendra gentil. Mr. Sax ressemble à un grand saxophone, d'où son nom.


title: Personnages de Rayman

text: Mr. Stone est une espèce de monstre de pierre et le troisième boss de Rayman. Lui aussi est devenu méchant lorsque Mr. Dark a volé le Grand Protoon.


title: Personnages de Rayman

text: Space Mama est le quatrième boss du premier opus. Rayman devra l'affronter à deux reprises, sur un décor de pièce de théâtre. D'abord, elle sera vêtue d'une tenue de Viking, et plus tard, elle arborera une tenue d'astronaute. Space Mama se bat avec l'aide de son rouleau à pâtisserie qui lui permet de lancer soit des couteaux, soit des rayons lasers.


title: Personnages de Rayman

text: Cinquième et avant dernier boss de Rayman, Skops est un grand scorpion rouge avec une seule pince. Tout comme ses congénères, il est lui aussi devenu méchant quand Mr. Dark a volé le Grand Protoon.


title: Personnages de Rayman

text: Bad Rayman est un clone maléfique de Rayman créé par Mr. Dark dans le seul but de détruire son homologue original. Bad Rayman copie tous les mouvements de Rayman, et il ne faut surtout pas le toucher, sinon Rayman meurt sur le coup. De plus, Bad Rayman est invincible, et le seul moyen de s'en débarrasser est de finir le niveau. Physiquement, il ressemble au héros, sauf qu'il dispose d'autres couleurs, comme les yeux jaunes, des gants bleu clair, un t-shirt et des chaussures bleu foncé, et un foulard et des cheveux fuchsia.


title: Personnages de Rayman

text: Dans les versions GameCube et Xbox américaines de Rayman M, Rayman dispose d'un skin appelé "Dark Rayman". Bien qu'ils aient des différences physiques (Dark Rayman ayant des yeux et des gants rouges, un t-shirt noir avec une croix blanche, des chaussures orange, ainsi qu'un foulard jaune), il semblerait que Dark Rayman soit une "référence" à Bad Rayman.


title: Personnages de Rayman

text: On retrouve également un personnage jouable similaire dans Rayman Origins et Rayman Legends, appelé "Raymésis".


title: Personnages de Rayman

text: Un Rayman de couleur noire et blanche apparaît dans certains niveaux de Rayman Legends. Bien qu'on ignore s'il s'agit du même Bad Rayman que dans le premier opus, son rôle est le même (il est invincible, copie les mouvements, et il faut finir le niveau pour s'en débarrasser).


title: Personnages de Rayman

text: Lors de son premier cauchemar, Polokus a engendré une infecte et féroce créature : Jano. C'est une sorte de monstre cyclopéen avec des bras squelettiques. Il apparaît dans et , et est mentionné dans le manuel de Rayman Origins. Polokus a enfermé ses Cauchemars dans la Grotte des Mauvais Rêves, et a fait de Jano le gardien de ce lieu.


title: Personnages de Rayman

text: Les Robots-Pirates sont des sbires de Barbe-Tranchante apparaissant dans . Parmi les membres les plus notables, on peut citer :Le Robot Dinosaure est une gigantesque machine en forme de dinosaure, créée par les Robots-Pirates pour rechercher le quatrième masque de Polokus. Il passe le plus clair de son temps à sautiller. Il est contrôlé par le Pirate Lunette à l'aide d'une télécommande.


title: Personnages de Rayman

text: Dans , il monte la garde devant la maison de correction pour enfants turbulents. Lorsque Rayman sort de la maison de correction à dos d'obus à pattes, le Robot Dinosaure se lance à sa poursuite.


title: Personnages de Rayman

text: Les Hoodlums sont des Lums Noirs vêtus de costumes de combat apparaissant dans . Il en existe de plusieurs sortes, avec des capacités différentes :


title: Personnages de Rayman

text: Les Knaarens sont des ennemis secondaires de . Ils ont la particularité d'être invincibles, c'est-à-dire que Rayman ne peut pas les éliminer en les attaquant avec ses poings. Malgré cette particularité, un seul Knaaren est vulnérable, il s'agit de Reflux.


title: Personnages de Rayman

text: Les Quatre Rois sont des boss de Rayman Origins. Bien que pacifiques au début, ils ont changé de comportement et d'apparence à cause des Cauchemars de Polokus qui les ont corrompus. Une fois que Rayman les a vaincus, ils redeviennent gentils.


title: Personnages de Rayman

text: Comme leurs noms l'indiquent, ils sont on nombre de quatre et gouverne chacun un monde :


title: Personnages de Rayman

text: Bien que le nom du groupe est "Les Quatre Rois", il y a en réalité deux rois et deux reines.


title: Personnages de Rayman

text: Big Mama est un boss optionnel dans Rayman Origins. Pour y accéder, il faut avoir trouvé les dix dents de la mort à travers le jeu, ce qui débloquera un monde bonus, la Landes aux Esprits Frappées souterraine. Big Mama ressemble à un gigantesque monstre, avec de multiples yeux et des tentacules. Une fois vaincue, Big Mama se révèle en fait être Mamma Vaudou, une nymphe, qui a été capturée par les Cauchemars de Polokus et transformée en monstre.


title: Personnages de Rayman

text: Tarayzan est un personnage apparaissant dans le tout premier Rayman. Il fait partie de la même espèce que Rayman (c'est-à-dire sans bras, ni jambes), a les cheveux noirs, une boucle d'oreille et un pagne en peau de léopard. Tarayzan a justement perdu son pagne, et demande à Rayman de le lui récupérer. Une fois ceci fait, Tarayzan offre une graine magique à Rayman, afin qu'il puisse faire pousser des fleurs et s'échapper du "Marais de l'Oubli", qui commence à être inondé. On revoit Tarayzan sur plusieurs photos lors des crédits de fin.


title: Personnages de Rayman

text: Le Photographe est également un personnage apparaissant dans le premier Rayman. Il fait office de point de contrôle. En effet, Rayman doit se placer derrière un panneau, et Le Photographe prendra une photo de Rayman, ce qui aura pour effet de recommencer à partir de cet endroit si on perd une vie. Il réapparaît aussi dans des jeux éducatifs.


title: Personnages de Rayman

text: Dans le premier jeu, Rayman rencontre Le Musicien qui est triste car sa guitare s'est faite écraser par un rocher. Rayman lui en fabrique donc une nouvelle. En guise de remerciement, Le Musicien donne à Rayman le pouvoir du "Super Hélicoptère". Contrairement à "L'hélicoptère" qui permet de planer, le "Super Hélicoptère" permet de s'envoler. On revoit Le Musicien lors des crédits de fin, accompagné de sa femme et son fils.


title: Personnages de Rayman

text: Joe l'extraterrestre est un allié de Rayman qui apparaît dans le premier opus. Il tient une crêperie sur une plage. Malheureusement, l’électricité de son enseigne ne fonctionne plus. Joe demande alors de l'aide à Rayman afin de rétablir le courant. une fois fait, il aidera Rayman à traverser le lac. On revoit Joe sur des photos lors su générique de fin.


title: Personnages de Rayman

text: Les nymphes sont un groupe de fées et toutes des sœurs, dont Bétilla est la cheffe. Elles apparaissent dans Rayman Origins (mis à part Bétilla qui est déjà apparue dans le premier Rayman), et sont au nombre de six. Il y a : Bétilla, Aline Louïa, Sandra Misu, Dora Dodemer, Ambre Écueil et Mamma Voudou.


title: Personnages de Rayman

text: Certaines nymphes sont liées à une contrée qu'un des Quatre Roi gouverne. Bétilla est lié au monde de la forêt, Aline Louïa au monde de la musique, Sandra Misu celui des dragons et Dora Dodemer celui des océans. Seules Ambre Éceuil et Mamma Vaudou ne sont liés à aucun des Quatre Rois.


title: Personnages de Rayman

text: Dans Rayman Origins, ce sont elles qui ont créé Rayman, afin d'avoir un protecteur pour éliminer les Cauchemars de Polokus. Il est aussi expliqué pourquoi Rayman n'a ni bras, ni jambes. En effet, ce dernier étant fabriqué à partir de lums, il en manquait aux fées lors de sa création.


title: Personnages de Rayman

text: Par la suite, les nymphes furent capturées par les Cauchemars de Polokus et enfermé dans des cages. Lorsque Rayman les libèrent, elle lui confie un nouveau pouvoir (comme nager sous l'eau ou encore courir sur les murs). Seule Mamma Voudou n'a pas été enfermée dans une cage, mais transformé en Big Mama.


title: Personnages de Rayman

text: Apparaissant uniquement dans Rayman M en tant que personnage jouable, Tily est une jeune fée capable de réduire la taille de son corps pour devenir une sorte de papillon. Ly devait être jouable dans Rayman M, mais elle a été remplacée par Tily.


title: Personnages de Rayman

text: Uglette est la femme de Globox et apparaît dans . Lorsqu'elle rencontre Rayman, elle lui dit que ses enfants ont été capturés par les Robots-Pirates. Rayman finira par les délivrer, et Uglette et ses enfants s'enfuiront avec un vaisseau pirate. Physiquement, elle est exactement comme Globox, sauf qu'elle à la peau rose.


title: Personnages de Rayman

text: Globette est un personnage apparaissant uniquement dans Rayman Rush, le portage Playstation de Rayman M. Elle fait partie des personnages jouables, à la place des Ptizêtres, qui ne sont pas disponibles dans cette version. Elle ressemble fortement à Uglette, sauf que sa peau à des teintes un peu plus rouge, et porte un nœud papillon. Le manuel du jeu nous indique qu'il s'agit d'une amie de Globox.


title: Personnages de Rayman

text: Dark Globox est un sosie maléfique de Globox. Dans les versions GameCube et Xbox de Rayman Arena, bien que Rayman possède un skin appelé Bad Rayman, Dark Globox lui est un personnage jouable à part entière. Il est un peu plus costaud que Globox, de couleur violette, avec un crâne sur le dos. Il possède aussi quelques mèches de cheveux. Dark Globox semble encore moins intelligent que Globox, car il ne sait pas parler, et fait que grogner. Il peut également tourbillonner sur lui-même et tirer des projectiles avec sa bouche.


title: Personnages de Rayman

text: Henchman 800 est un sbire Robot-Pirate de couleur rouge qui est jouable dans Rayman M. Ce sbire semble plus développé que ses congénères, car il dispose d'un jet pack, et est plus agile.


title: Personnages de Rayman

text: Henchman 1000 est un personnage déblocable dans Rayman M. Physiquement, il est grand, avec un corps et des bras gris, un pantalon brun et des chaussures noires. L'Henchman 1000 serait une version améliorée des sbires Henchman 800. Malheureusement, on ne dispose d'aucune information sur lui. La Femme-Rasoir est la femme de Barbe-Tranchante. Elle apparaît uniquement dans Rayman M en tant que personnage jouable à débloquer. Elle porte une robe jaune, des lunettes de soleil rose, et une perruque bleue.


title: Église Saint-Symphorien de Witry-lès-Reims

text: L'église de Witry-lès-Reims est une église gothique construite au , dédiée à Saint-Symphorien et située dans la Marne .


text: L'église de Witry date des . Elle était sous-dimensionnée en 1774 mais ne fut agrandie qu'en 1893. L'abbé Dessailly décide la destruction de l'ancien édifice à l'exception de la tour. Elle est presque détruite en 1914-1915. L'église est classée monument historique le .


title: Cacocum

text: Cacocum est une ville et une municipalité de Cuba dans la province de Holguín.


title: Lockheed Martin VH-71 Kestrel

text: Le Lockheed Martin VH-71 Kestrel est une variante du AgustaWestland EH101 Merlin construit pour remplacer la flotte de transport présidentielle américaine Marine One de l’United States Marine Corps avant d'être abandonné.


title: Lockheed Martin VH-71 Kestrel

text: La première utilisation d'un hélicoptère pour un transport présidentiel américain date de 1957, quand Dwight D. Eisenhower voyagea à bord d'un H-13 Sioux.


title: Lockheed Martin VH-71 Kestrel

text: Les hélicoptères actuels du HMX-1 ont des fuselages vieillissants. Des VH-3D remplacèrent certains VH-3A en 1978, et le reste des VH-3A fut remplacé par des VH-60N à partir de 1989. À cause de l'âge des VH-3D et dans le contexte suivant les attentats du , il fut décidé en 2002 de leur remplacement pour pouvoir disposer d'un hélicoptère plus sûr et plus puissant.


title: Lockheed Martin VH-71 Kestrel

text: Le nouvel hélicoptère choisi en a été développé et construit par la « US101 Team » de (LMSI), AgustaWestland et Bell Helicopter.


title: Lockheed Martin VH-71 Kestrel

text: Il s'agit d'un dérivé de l'AgustaWestland EH101, hélicoptère anglo-italien, mais construit par Lockheed Martin sous la licence US 101, avec pour désignation militaire « VH-71 Kestrel ». Bien que Lockheed Martin ne fabrique pas d'hélicoptères, il avait été préféré au constructeur historique Sikorsky car son association avec un constructeur européen lui permettait de proposer un modèle à trois moteurs, ce qui était apparu à l'US Navy comme une base nécessaire pour répondre aux nouvelles spécifications du futur hélicoptère.


title: Lockheed Martin VH-71 Kestrel

text: Le programme ayant pris du retard, le premier vol a lieu à l'usine AgustaWestland de Yeovil en Angleterre le .


title: Lockheed Martin VH-71 Kestrel

text: Initialement, le début de capacité opérationnelle de ce nouvel hélicoptère était prévu en 2008 avec une pleine capacité opérationnelle de l'ensemble de la flotte au plus tard en 2014, les premiers hélicoptères opérationnels n'étant pas attendus avant 2010 mais surtout son coût avait doublé. Estimé à 6,1 milliards de dollars américains quand le contrat fut signé en 2005, il était estimé en mars 2008, pour la flotte des 28 nouveaux hélicoptères, à 11,2 milliards de dollars soit 400 millions de dollars par appareil. C'est, en tenant compte de l'inflation, plus par hélicoptère que le montant payé pour chacun des deux Boeing 747 VC-25A qui servent comme avion présidentiel.


title: Lockheed Martin VH-71 Kestrel

text: Selon Jacques S. Gansler, un ancien sous-secrétaire à la Défense chargé des achats, à qui le département américain de la Défense demanda une expertise du projet, ce retard était du en grande partie au fait qu'initialement l'hélicoptère présidentiel devait être dérivé d'un hélicoptère existant mais que les spécifications demandées étaient telles que le projet a dérivé vers la conception d'un nouvel hélicoptère.


title: Lockheed Martin VH-71 Kestrel

text: Les spécifications techniques du futur appareil restent largement secrètes mais certaines données sont devenues publiques. Il devait mesurer un peu plus de 18 mètres de long, pouvait embarquer 14 passagers et plusieurs milliers de kilos d'équipement supplémentaire. Il devait pouvoir avoir un plus grand rayon d'action que le modèle actuel (passant de ). Il devait être capable de tromper les systèmes de détection, repousser ou éviter les missiles et résister à certains effets électromagnétiques d'une explosion nucléaire.


title: Lockheed Martin VH-71 Kestrel

text: Ce qui a été défini comme un « bureau ovale dans le ciel » devait être équipé de systèmes de réduction de vibrations et de bruit. Il disposait de communications et d'un système de visioconférence chiffré permettant au président de joindre immédiatement ses conseillers, les responsables militaires ou les dirigeants étrangers. Même si habituellement le président passe relativement peu de temps à bord des hélicoptères présidentiels, il devait pouvoir en cas de crise, y parcourir de plus longues distances et pouvoir y être renseigné et donner ses ordres comme dans le bureau ovale, jusqu'à celui de la frappe nucléaire.


title: Lockheed Martin VH-71 Kestrel

text: Pour pouvoir disposer plus rapidement des hélicoptères, la Maison-Blanche aurait supprimé certaines spécifications demandées pour les cinq premiers modèles, les VH-71A, à être livrés en 2010. Les 23 suivants, des VH-71B, plus sophistiqués, n'étant alors pas attendus avant au mieux 2015. Devant cette dérive des coûts et des délais, le département de la Défense a arrêté le programme à la fin de 2008 pour les hélicoptères suivants en attente d'une décision du nouveau président. À la suite de la controverse naissante en période de récession économique, le président Barack Obama annonça en qu'il avait donné instruction au secrétaire à la Défense Robert Gates de faire un point sur la situation.


title: Lockheed Martin VH-71 Kestrel

text: Le , Gates annonça la fin du financement du VH-71 et d'autres programme militaires alors que ce programme avait déjà couté 3 milliards de dollars américains.


title: Lockheed Martin VH-71 Kestrel

text: En , le président Barack Obama demande au Secrétaire à la Défense, Robert Gates, de placer le projet en attente ou de l'annuler en raison de son coût élevé, plus de 13 milliards de dollars américains pour les 28 hélicoptères prévus. En juin suivant, l'United States Navy résilie finalement le contrat après avoir dépensé environ 4,4 milliards de dollars pour le développement et la livraison de neuf VH-71. Les hélicoptères sont ensuite vendus au Canada pour 164 millions de dollars en , afin de servir de pièces de rechange pour sa flotte de 14 , une variante du EH101 spécialisée dans la recherche et le sauvetage et entrée en service en 2002.


title: Lockheed Martin VH-71 Kestrel

text: Le ministre canadien de la Défense, Peter MacKay, ordonne cependant en 2013 d'évaluer la possibilité de rendre certains VH-71 opérationnels afin d'éviter l'acquisition de nouveaux CH-149 Cormorants. En 2015, sept des VH-71 étaient en état de vol et l'aviation royale canadienne étudiait la possibilité de les convertir afin de leur permettre de participer à des missions de  recherche et sauvetage, une conversion qui pourrait coûter entre 500 millions et 1,5 milliard de dollars canadiens. En 2017, les neuf appareils sont stockés par l'entreprise IMP Aerospace & Defence à Halifax (Nouvelle-Écosse) et en mai de cette année, Leonardo Helicopters se déclare prêt avec d'autres entreprises à effectuer cette conversion.


title: Helen Jenkins

text: Helen Rebecca Jenkins, née Tucker le à Elgin en Écosse est un triathlète professionnelle britannique. Championne du monde de triathlon en 2008 et 2011.


title: Helen Jenkins

text: Helen Jenkins remporte le championnat britannique de triathlon junior en 2003 et fait ses débuts en championnat élite en 2006. Cette même année elle se blesse au talon d’Achille et après une convalescence, elle reprend la compétition en 2007, malgré quelques douleurs résiduelles. Elle remporte en 2008 le championnat du monde à Vancouver au Canada et termine aux Jeux olympiques d'été de 2008. Elle poursuit sa carrière en participant à de nombreuses compétitions organisées par la Fédération internationale de triathlon (ITU) et remporte en 2009 le triathlon de Londres, cette même année, elle se classe troisième à la grande finale du championnat du monde de triathlon à Gold Coast. En 2011, elle remporte sa deuxième couronne dans le championnat du monde et se qualifie pour les Jeux olympiques d'été de 2012 à Londres. En neuf ans de compétition, de 2002 à 2011 Helen Jenkins participe à quarante deux compétitions internationales organisées par l'ITU, réalise vingt huit « top dix » et quatorze podiums. Elle reçoit en 2011 avec le triathlète Alistair Brownlee le "British Triathlon Annual Awards" en récompense des remarquables résultats de leurs saisons respectives


title: Helen Jenkins

text: Helene Jenkins a épousé son ami et entraîneur Marc Jenkins le .


title: Helen Jenkins

text: Le tableau présente les résultats les plus significatifs (podium) obtenus sur le circuit international de triathlon depuis 2006.


title: Báguanos

text: Báguanos est une ville et une municipalité de Cuba dans la province de Holguín.


title: Cueto (Cuba)

text: Cueto est une ville et une municipalité de Cuba dans la province de Holguín.


title: Isotopes du molybdène

text: Le molybdène (Mo, numéro atomique 42) possède 33 isotopes connus, de nombre de masse variant entre 83 et 115, et 8 isomères nucléaires. Parmi ces isotopes, les six stables, Mo, Mo, Mo, Mo, Mo et Mo, et le radioisotope Mo représentent l'intégralité du molybdène naturellement présent, le plus abondant étant Mo (24,14 %). On attribue au molybdène une masse atomique standard de .


title: Isotopes du molybdène

text: Parmi les 26 radioisotopes artificiels du molybdène, les plus stables sont Mo (demi-vie de 4 ans) et Mo (2,75 jours). Tous les autres isotopes ont des demi-vie inférieure à une heure, et la plupart à une minute. L'isomère nucléaire le plus stable est Mo, avec une demi-vie de 6,85 heures.


title: Isotopes du molybdène

text: Les radioisotopes plus légers que les isotopes stables (A < 92) se désintègrent principalement par émission de positron (β) en isotopes du niobium. Les radioisotopes plus lourds (A > 99) se désintègrent eux principalement par désintégration β en isotopes du technétium, à l'exception de Mo qui se désintègre par double émission β en Ru. Mo lui se désintègre principalement par capture électronique en Nb.


title: Isotopes du molybdène

text: Les isotopes 90, 91m, 91, 93m, 93, 99, 101, 102 et 105 du molybdène sont des produits de fission ou d'activation neutronique introduits dans l'environnement par les essais nucléaires, ou des fuites ou émissions autorisées d'installations nucléaires (usines de retraitement des déchets nucléaires usés).


title: Isotopes du molybdène

text: Selon l'IRSN (2003), . Le Mo, mieux connu est émetteur β dont la période radioactive est courte (66 heures, ce qui explique qu'il est très rarement et difficilement détecté dans l'environnement). Son activité massique de 1,75×10 Bq.g. Ses émissions principales par désintégration sont 443 keV (82 % du rendement d'émission) ; 133 keV (17 % du rendement d'émission) ; 290 keV (1 % du rendement d'émission). Sa cinétique environnementale et métabolique est mal connue.Dans l'eau, les crustacés le bioaccumulent (facteur de concentration = 100), de même que les mollusques filtreurs (facteur de concentration = 100) et moindrement les poissons (facteur de concentration = 10 à 20 pour le poisson entier, mais Short & al. (1973) ont étudié la fixation et la bioaccumulation de Mo (comme traceur) puis de molybdène en ajout, pour quelques espèces de poissons, dans le lac Michigan et en laboratoire, démontrant que ce radionucléide est 2 fois plus concentré dans la rate et le foie que dans les parties musculaires).