title: Tour de Normandie 2014

text: Le parcours de l'édition 2014 ressemble aux éditions des dernières années dans sa première partie, les étapes 1, 2 et 4 étant identiques au Tour 2013 et l'étape 3 a vu sa ville de départ renouvelée (Elbeuf succède au Thuit-Signol). Les étapes du samedi 29 (Gouville-sur-Mer - Carentan) et du dimanche (Torigni-sur-Vire - Caen) diffèrent cependant des éditions précédentes. Ce tracé a pour but de passer au plus près des sites du débarquement du 6 juin 1944 dans le cadre de l'année du soixante-dixième anniversaire. Ainsi, Sainte-Mère-Église et Utah Beach sont traversées le samedi, Colleville-sur-Mer, Arromanches-les-Bains et Longues-sur-Mer le dimanche. La course se termine comme à l'accoutumée le dimanche autour de La Prairie à Caen. Le Tour traverse les cinq départements normands.


title: Tour de Normandie 2014

text: Classé en catégorie 2.2 de l'UCI Europe Tour, le Tour de Normandie est par conséquent ouvert aux équipes continentales professionnelles françaises, aux équipes continentales, aux équipes nationales et aux équipes régionales et de clubs.


title: Tour de Normandie 2014

text: 25 équipes participent à ce Tour de Normandie : 1 équipe continentale professionnelle, 17 équipes continentales et 7 équipes régionales et de clubs.


title: Liste des stades de baseball du Tennessee

text: La liste des stades de baseball du Tennessee recense l'ensemble des stades de baseball des ligues majeures, ligues mineures et ligues indépendantes situés dans l'État du Tennessee, aux États-Unis.


text: Le Tennessee possède neuf stades occupés par un club professionnel des ligues mineures de baseball, le Tennessee ne possédant aucune franchise de ligue majeure.


text: Le stade de plus grande capacité de l'État du Tennessee est l'AutoZone Park, d'une capacité de 14384 places, situé à Memphis. Construit en 2000, il est le domicile des Redbirds de Memphis, club de ligue mineure, de niveau Triple-A, évoluant en Ligue de la côte du Pacifique.


text: L'Engel Stadium, inauguré en 1930 et domicile des Lookouts de Chattanooga 1930 à 1999, est l'un des plus anciens stades du Tennessee encore en usage. Une fondation a été créée pour financer sa protection et rénovation et l'édifice est protégé, depuis 2009, en tant que monument historique au Registre national des lieux historiques.


title: Kujō Tanemoto

text: , fils de Yukinori, est un "kugyō" ou noble de cour japonais de l'époque d'Edo (1603-1868). Il adopte son oncle Naozane pour fils.


La Kagawa Prefectural Government Office Tower (香川県庁舎) est un gratte-ciel de 113 mètres de hauteur construit à Takamatsu dans l'ile de Shikoku en 2000 au Japon. En 2014 c'est le deuxième plus haut gratte-ciel de la ville de Takamatsu et de l'île de Shikoku. Il abrite des locaux de la préfecture de Kagawa.


title: Kagawa Prefectural Government Office Tower

text: L'architecte est l'agence de Kenzo Tange


text: Liste des plus hautes constructions du Japon


title: Charles James

text: , né en 1906 en Angleterre, est un créateur de mode anglo-américain considéré par ses pairs comme un grand couturier, voire un sculpteur. Charles James a marqué l’histoire de la mode et continue d’exercer une influence sur certains créateurs de mode. Innovant, en perpétuelle recherche, il est particulièrement reconnu pour ses somptueuses robes de bal et les coupes très complexes de ses modèles. Il débute dans les années 1930 et, incroyable couturier mais mauvais vendeur, cesse ses activités en 1958 auréolé et ruiné. Qualifié de , sa carrière n'est qu'une succession de recherches artistiques, créations magnifiques, échecs commerciaux et soucis financiers. Il meurt en 1978 à New York.


title: Charles James

text: Charles, anglo-américain, est né le dans le Surrey d'un père britannique, instructeur à l'Académie royale militaire de Sandhurst, et d'une mère américaine, issue d'une famille aisée de Chicago. Il grandit en Angleterre et, après des études à Harrow, où il devient ami de Cecil Beaton, Evelyn Waugh et Francis Rose, il est renvoyé à cause de son comportement provocateur ("Vanity Fair" précise pour sa part que c'est à cause de ses .


title: Charles James

text: Il refuse de préparer le concours d'entrée d'Oxford ; il étudie brièvement la musique à l'université de Bordeaux, pour travailler. Vers 1925, Charles trouve un emploi chez l’entrepreneur en équipements électriques et chemins de fer Samuel Insull, un ami de la famille. Il travaille ainsi dans le département de « conception architecturale » (""), où il acquiert les compétences techniques et mathématiques qui lui serviront plus tard à élaborer les constructions sophistiquées, symboles de son succès. Il démissionne et passe rapidement par le "Chicago Herald". L'année suivante, il devient modiste et ouvre sa première boutique de chapeaux à Chicago nommée « Charles Boucheron ».


title: Charles James

text: Il s'installe à New York en 1928 toujours comme modiste, puis, étendant ses activités, d’abord au tailleur pour dames, puis à tout ce qui a trait à la toilette féminine, commercialise sa première collection de vêtements. Il se présente alors comme un « architecte structurel du vêtement » ("). Dès le début des années 1930, il crée sa célèbre robe « Spirale » ou robe « Taxi », enroulant pour la première fois une Fermeture Éclair autour du corps de sa porteuse, puis se fait remarquer pour ses jupes culottes.


title: Charles James

text: Au cours de la décennie, il ouvre également une série de boutiques à Mayfair à Londres, ainsi qu’un atelier à l’Hôtel Lancaster à Paris. Il fait faillite une première fois avant d'ouvrir une seconde affaire dans la capitale anglaise. C'est en 1936 qu'il fonde la société « Charles James (London) Ltd. » et utilise pour la première fois son nom de manière officielle, n'en déplaise à son père désapprobateur.


title: Charles James

text: De 1934 à 1935, il est à Paris pour créer des tissus aux côtés de Paul Poiret puis montre une première collection en 1937 dans la capitale française. Ce premier défilé de vêtements remporte un vif succès et conduit le couturier français Paul Poiret à lui déclarer : .


title: Charles James

text: Les bases de son style sont déjà posées, avec des robes du soir ou moulantes. Il fournit les grands magasins américains. Il crée alors son audacieux modèle de paletot du soir en satin ivoire, qui préfigure la doudoune et que Salvador Dalí décrit comme . Porté par Pat Cleveland, ce paletot accède au rang d'icône dans les années 1970 et est aujourd’hui conservé au Victoria & Albert Museum à Londres.


title: Charles James

text: Vers 1939, la Guerre fait fuir de Paris de nombreux couturiers étrangers : Creed, Molyneux vont à Londres, Mainbocher et James repartent aux États-Unis où ce dernier s'installe de façon permanente. Il décide de se concentrer définitivement ses affaires à New York où il ouvre une boutique « Charles James, Inc. ». Il crée, de 1943 à 1945, les vêtements pour la marque Elizabeth Arden. Il fournit les grands magasins américains comme Lord & Taylor, Bergdorf Goodman, Fortnum & Mason et Neiman Marcus.


title: Charles James

text: En 1947, il présente une collection à Paris qui rencontre le succès. L'année suivante, une exposition, ("), est organisée au Brooklyn Museum par , une fidèle cliente. Cecil Beaton réalise de nombreuses photographies de ses robes : en 1948, "Vogue" publie une photographie de huit femmes en somptueuses robes du soir griffées Charles James ; cette photographie, signée du photographe, devient iconique.


title: Charles James

text: Dans les années 1950, période pendant laquelle il atteint son apogée, James travaille principalement dans son atelier du 699 Madison Avenue à New York. ; il continue à , qu'il vend fort cher. Ses vêtements spectaculaires, qui lui valent un premier en 1950, puis un second quatre ans plus tard. En 1953, il reçoit aussi un Neiman-Marcus Award. Ces années-là, il établit des collaborations afin d'expérimenter diverses techniques de confection tout en restant des autres créateurs américains.


title: Charles James

text: Il crée sa plus célèbre robe de bal en 1953, dite « Trèfle à quatre feuilles », pour Austine Hearst ; Cette robe dispose d'une structure rigide pour soutenir son poids de 5,5 kilos.. L'apparente fluidité et légèreté des robes de James cache, en effet, des créations pesant parfois jusqu’à plusieurs kilos.


title: Charles James

text: Au milieu des années 1950, il forme le jeune styliste canadien ; ce dernier lance ensuite pour Charles James une ligne de prêt-à-porter et reste deux ans. Charles James n'est pas en adéquation avec la production de masse que cela entraine ; il suspend cette seconde ligne et choisit alors de concevoir des modèles spécifiques pour les grands magasins américains qui se chargent de les reproduire et de les vendre.


title: Charles James

text: Sa clientèle fidèle, composée majoritairement de riches Américaines, supporte les retards de livraison et le caractère notoirement difficile du couturier, signe de sa créativité inégalée. Perfectionniste, James retravaille maintes fois ses créations, année après année, sans se soucier des saisons de la mode, ni des contraintes commerciales et financières.


title: Charles James

text: Innovant sans cesse, il élabore de nouvelles coupes et recherche de nouvelles techniques, semblant sculpter ses robes sur le corps des clientes. Il joue sur le volume de ses robes, en superposant les couches de soie, de satin, de taffetas ou de tulle, le tout en abondance. Ses drapés en spirale et ses coupes inspirées des modes du passé restent emblématiques de son style.


title: Charles James

text: Novateur, il expérimente coupes, assemblages et contrastes des tissus pour sculpter ses robes, cherchant à maitriser le passage de l'air entre le corps et la robe afin de donner volume et élégance. Connu pour ses sculpturales robes du soir et de bal, il excelle également dans les manteaux, capes ou tailleurs, parfois ornementés de broderie, fourrure, ou dans des coloris inhabituels qu'il vend entre autres chez Harrods. L'usage de tissus classiques tels que des tweeds ou des flanelles est contrebalancé par des coupes originales. Son approche de la mode est théâtrale dans l'image qu'elle donne et mathématique dans sa recherche.


title: Charles James

text: Précis, perfectionniste, Charles James retravaille maintes et maintes fois ses créations année après année, sans tenir compte de la saisonnalité de la mode. C'est  Il conçoit, en outre, des vêtements de maternité et des vêtements pour enfants. La princesse Grace Kelly achète, par exemple, les manteaux griffés James pour sa fille Caroline.


title: Charles James

text: Plus novateur que commerçant, piètre gestionnaire, ayant comme idée principale , il se retire en 1958, laminé par les pertes, procès et faillites, espérant que ce qu'il considère comme ses œuvres d'art entrent dans les musées.


title: Charles James

text: Son mariage ne survit pas à cette épreuve. Il avait, en effet, épousé Nancy Lee Gregory, issue d’une famille aisée du Kansas et de vingt ans sa cadette, en 1954. Ensemble, ils avaient eu un fils, Charles Jr. né en 1956, et une fille, Louise née en 1957. Le couple divorce en 1961 mais cette vie familiale l'inspire : il crée ainsi des modèles pour femmes enceintes et présente une collection pour enfants, Grace Kelly commandant certaines pièces pour sa fille Caroline. À partir de 1964, James vit au Chelsea Hotel à New York, entouré d’une coterie d’admirateurs et d’étudiants, dont Homer Layne qui devient son nouvel assistant. Lieu mythique de la vie artistique new-yorkaise des années 1960 et 1970, le Chelsea Hotel a vu passer nombre de célébrités et d’anciennes gloires parmi ses résidents. Charles James y occupe trois pièces au 6 étage, qui lui servent à la fois de demeure, studio, atelier et lieu de stockage. Halston, grand admirateur de Charles James à qui il doit beaucoup, l’embauche en 1970 comme « consultant en ingénierie de mode » (""). Cette collaboration ne dure guère et est un échec : Halston considère les méthodes de James incompatibles avec les contraintes de production, tandis que James accuse Halston de vouloir voler ses formes iconiques.


title: Charles James

text: Il meurt d'une pneumonie le à New York. Le Brooklyn Museum dispose d'une importante collection de ses robes, don d'une fidèle cliente.


title: Charles James

text: Unanimement loué par ses pairs et la postérité, James est une source d’inspiration pour nombre de personnalités de la mode. Balenciaga le cite comme , le seul à avoir . Il influence l'illustrateur Antonio dont il fait la connaissance au début des années 1960. Halston dit de lui qu'il est . En 1974, le magazine anglais branché "Nova" lui consacre six pages. L'année suivante, pour l'exposition « "Fashion and Fantasy" », Roberto Polo, à l'époque responsable de la galerie Rizzoli, l'invite à rééditer un sofa qu'il avait créé dans les années 1950 pour la collectionneuse et mécène Dominique de Ménil.


title: Charles James

text: En 2001, Charles James se voit attribuer une plaque sur le « » dans le Garment District à New York. Cette plaque symbolique rend hommage à sa contribution dans l'histoire de la mode.


title: Charles James

text: John Galliano s’inspire de Charles James pour la collection Dior haute couture printemps-été 2010. Zac Posen confie que . Sa collection de prêt-à-porter pour l’automne 2014 rend hommage à Charles James.


title: Charles James

text: De son vivant, James s’était attelé à façonner son héritage ainsi qu’à protéger la mémoire de son œuvre. Dans les années 1970, il avait ainsi collaboré avec le dessinateur Antonio pour dessiner l’ensemble de ses créations. Charles James avait accumulé de nombreux documents qu’il conservait dans son appartement de l’Hôtel Chelsea et qu’il essayait activement de donner à des institutions culturelles. Il espérait que ses créations, qu’il considérait comme des œuvres d’art, entrent au musée. C’est ainsi qu’il avait convaincu Millicent Rogers de faire don de sa garde-robe au Brooklyn Museum. Cette collection a été depuis transféré au Metropolitan Museum of Art de New York.


title: Charles James

text: Outre sa première exposition de 1948, plusieurs expositions ont été dédiées au travail de James au fil des ans, à commencer par « Le Génie de Charles James » (") au Brooklyn Museum d’octobre 1982 à janvier 1983.


title: Charles James

text: En octobre 2011, le Musée d’histoire de Chicago organise l’exposition « Charles James : déconstruire son génie » ("), qui dure jusqu’en avril 2012.


title: Charles James

text: En 2014, c’est au tour du Metropolitan Museum of Art, dorénavant responsable de la collection James, de présenter l’exposition « Charles James : Au-delà de la mode » ("). Cette exposition marque l’ouverture du Anna Wintour Costume Center. Charles James est aussi à l’honneur lors du gala annuel du Metropolitan Museum of Art, l’un des événements les plus exclusifs du monde de la mode.


title: Charles James

text: Du 31 mai au 7 septembre 2014, la Menil Collection, basée à Houston au Texas, présente l’exposition « Un infime mur d’air : Charles James » ("). Cette exposition prend pour thème l’espace entre le corps de la cliente et le tissu que James décrivait comme « un mur d’air », et que son ami le photographe Bill Cunningham a ensuite qualifié « d’infime mur d’air ».


title: Charles James

text: En mai 2014, galvanisé par l’exposition du Metropolitan Museum, The Weinstein Company (TWC) annonce avoir obtenu les droits sur la marque Charles James, depuis longtemps endormie. S’ensuit une bataille juridique de deux ans, opposant TWC à la société Luvanis, détentrice des droits sur la marque dans de nombreuses juridictions à travers le monde.


title: Charles James

text: Zac Posen est alors pressenti pour devenir le nouveau directeur artistique de la marque.


title: Charles James

text: En juin 2016, après avoir remporté la bataille juridique contre TWC, Luvanis conclut un partenariat avec les héritiers de Charles James pour donner une nouvelle vie à la marque. En septembre 2018, ils dévoilent ensemble la nouvelle identité visuelle de Charles James et annoncent la mise en vente de la totalité des droits sur la marque, consolidés au cours des années précédentes.


title: Route nationale 2 (Slovénie)

text: La route nationale 2 (), abrégée en G2 ou G1-2, est une route nationale slovène allant de Slovenska Bistrica à la frontière croate. Sa longueur est de .


title: Route nationale 2 (Slovénie)

text: Avant 1998, la route nationale 2 était numérotée M3.3 entre Slovenska Bistrica et Hajdina et M3 entre Ptuj et la frontière croate.


title: 15 juin 1914

text: Le est le jour de l'année 1914 du calendrier grégorien. Il s'agit d'un lundi.


title: Conomurex

text: Conomurex est un genre de mollusques de la classe des gastéropodes. Ces espèces sont couramment appelées conques ou strombes.


title: Conomurex

text: Le "WoRMS" attribue désormais ce genre à Paul Henri Fischer toutefois, dans le manuel rédigé par celui-ci en 1884, il est fait mention, pour ce genre, d'un certain E. Bayle de Besançon, ce que reprend "BioLib".


title: Conomurex

text: Selon :


title: Kujō Michisaki

text: , fils du régent Naozane, est un "kugyō" ou noble de cour japonais de l'époque d'Edo (1603-1868). Il épouse une fille de Tokugawa Munekatsu, huitième daimyo du domaine d'Owari qui lui donne un fils, Sukeie.


title: Assassin's Creed Unity

text: L'intrigue se déroule à Paris lors de la Révolution française. Le scénario suit l'histoire d'Arno Victor Dorian et ses efforts pour exposer au grand jour les véritables responsables de la Révolution. Comme ses prédécesseurs, "Unity" est un jeu se déroulant dans un environnement de type monde ouvert, avec une vue à la troisième personne. Par contre, il introduit un système de combat, de parkour et de furtivité remanié; ainsi qu'un mode multijoueur coopératif permettant à quatre joueurs de s'engager ensemble dans des missions narratives et d'explorer la carte du monde.


title: Assassin's Creed Unity

text: "Assassin's Creed Unity" a reçu des critiques mitigées lors de sa sortie. Les éloges ont porté sur son aspect visuel, l'amélioration du gameplay, les options de personnalisation, le format multijoueur, la conception des missions, les décors, le développement des personnages et la narration. Cependant, le jeu a été vivement critiqué pour son manque d'innovation en matière de gameplay, ses commandes perfectibles et les nombreux problèmes et bugs graphiques dont il souffrait à sa sortie. À la suite du mauvais lancement du jeu à cause de ses nombreux problèmes techniques, "Ubisoft" a présenté des excuses et offert a tous les joueurs les DLC du Season Pass en compensation


title: Assassin's Creed Unity

text: "Assassin's Creed Unity" est suivi chronologiquement par "Assassin's Creed Syndicate", qui se déroule dans l'Angleterre victorienne, et est sorti en octobre 2015.


title: Assassin's Creed Unity

text: Le joueur incarne Arno Victor Dorian, un jeune homme hanté par une terrible tragédie et qui s'est enrôlé chez les Assassins pour combattre la corruption qui gangrène la France, au temps de la Révolution française. Français né à Versailles d'un père assassin, Arno assiste à l’assassinat de son père par Shay Patrick Cormac (cette scène correspond à la fois a l'introduction de "Unity" et a la fin d"Assassin's Creed Rogue"). Orphelin, Arno est adopté, ignorant que sa nouvelle famille occupe un poste important au sein de l'Ordre des Templiers, sa nouvelle figure paternelle étant le Grand Maître des Templiers "François de la Serre" . Arno s'en veut lorsque son père adoptif est lui aussi assassiné, et se lance alors dans une quête de rédemption qui le mène à la Confrérie des Assassins, dont il gravit lentement les échelons, à l'image des héros des précédents opus. Il utilise une nouvelle arme, la « "Lame Fantôme" », une arbalète à courte portée attachée au poignet, sur le modèle des lames cachées. Ces mêmes lames cachées sont toujours présentes, mais intégrées dans le système d'arbalète. Ce modèle d'arbalète sert aussi a tirer des lames furies, pouvant enrager les ennemis comme dans l'opus précédent "Assassin's Creed IV : Black Flag"


title: Assassin's Creed Unity

text: Élise de la Serre, dont Arno tombe amoureux, est une Templière, plus précisément la fille du grand maître templier qui a adopté Arno. Élise entreprend également une enquête approfondie sur la mort de son père et son rôle dans un changement idéologique intervenu au sein de l'Ordre du Temple et qui menace ses valeurs de base.


title: Assassin's Creed Unity

text: Parmi les autres personnages du jeu figurent le Marquis de Sade, Napoléon Bonaparte et Maximilien Robespierre.


title: Assassin's Creed Unity

text: Le titre « "" » est également révélateur des idées des développeurs : dans une bande-annonce parue au mois de juillet 2014, on voit Arno fendre la foule pour sauver Élise de la Serre et tous deux affrontent alors la milice révolutionnaire de la Terreur, « unis » face à l'ennemi.


title: Assassin's Creed Unity

text: SI l'histoire d'Arno commence à Versailles lorsqu'il est encore un enfant, il est à Paris durant la majeure partie du scénario. Son aventure parisienne commence à la veille de la Révolution française, en 1789, et se prolonge jusqu'à la réaction thermidorienne en 1794.


title: Assassin's Creed Unity

text: La partie du jeu se déroulant à l'époque moderne se concentre sur les Assassins qui contactent le joueur et lui demandent de l'aide pour explorer la mémoire d'Arno dans le passé, ainsi que pour l'aider dans le présent. Les missions multijoueurs en coopération suivent le développement de la Confrérie des Assassins pendant la Révolution française. De plus, des "anomalies temporelles" sont introduites au cours de l'histoire. En y accédant, Arno se rend à différents moments de l'histoire parisienne, comme le Paris de la Belle Époque de Paris ou celui de la période de l'occupation par l'Allemagne nazie pendant la Seconde Guerre mondiale.


title: Assassin's Creed Unity

text: En 2014, les chercheurs modernes ont créé Hélix, une machine permettant à n'importe qui de vivre l'Histoire à travers le temps.


title: Assassin's Creed Unity

text: En 1307, à Paris, en France, les soldats du Roi Philippe IV mettent aux arrêts les chevaliers Templiers. Le Temple est mis à sac et le Grand Maître Jacques de Molay est arrêté. Son lieutenant a cependant eu le temps de cacher le livre et l'Épée d'Eden à l'intérieur de la crypte avant qu'il ne se fasse tuer par un Assassin. Sept ans plus tard, De Molay périt sur le bûcher en maudissant le Roi Philippe et toute sa lignée. Ainsi, prit fin l'Ordre des Templiers (en tout cas selon l'histoire canonique).


title: Assassin's Creed Unity

text: Bishop réveille alors l'initié d'Hélix pour lui dire ce qu'il doit faire : explorer les mémoires génétiques d'Arno Dorian durant la Révolution française afin de mettre la main sur un Sage. En effet, Abstergo a déjà mis la main sur l'un d'entre eux et a découvert que l'ADN des Précurseurs qu'ils contiennent servira à concrétiser le Phoenix Project.


title: Assassin's Creed Unity

text: La mémoire d'Arno débute à Versailles en 1776, lorsqu'il fait la rencontre d'Elise De La Serre. C'est ce jour-là que son père est assassiné dans le Château de Versailles par le Templier Shay Patrick Cormac (antihéros d'Assassin's Creed Rogue). Dès lors, Arno est adopté par le père d'Elise, François De La Serre qui n'est autre que le Grand Maître des Templiers de France.


title: Assassin's Creed Unity

text: Des années plus tard, Arno reprend la montre de son père des mains de Victor et Hugo avant d'apprendre qu'Elise est de retour à Versailles après son voyage en Angleterre (décrit dans le roman). Arno se déguise en noble pour entrer dans le Château de Versailles et retrouve sa bien-aimée. Mais des gardes royaux arrivent et Arno s'enfuit tandis que François De La Serre est attaqué par des ravisseurs et assassiné d'une épingle empoisonnée dans la nuque. Arno est accusé à tort auprès des gardes et enfermé sans procès dans la prison de la Bastille à Paris. Il y fait la rencontre de Pierre Bellec qui en voyant la montre de son père comprend qu'il est le fils de Charles Dorian. Bellec révèle à Arno que son père était un Assassin au service de la liberté. Il lui propose de s'entraider pour s'échapper et Arno d'abord réticent accepte finalement.


title: Assassin's Creed Unity

text: Le 14 juillet 1789, la Bastille est prise d'assaut par une foule de Parisiens en colère. Arno et Bellec en profitent pour s'échapper et ce dernier offre la possibilité à son apprenti de rejoindre la Confrérie des Assassins s'il veut trouver une raison à sa vie. Arno part prévenir Elise de son innocence dans le meurtre de son père mais cette dernière le chasse.


title: Assassin's Creed Unity

text: Désormais seul, sans argent ni maison, Arno décide d'accepter la proposition de Bellec et part sous l'île Saint-Louis trouver la planque des Assassins de Paris menés par Honoré Mirabeau. Ce dernier voyant la détresse du jeune homme lui offre la possibilité de réussir l'épreuve d'initiation en buvant dans un calice. Arno se remémore ses échecs (le meurtre de son père et De La Serre) et purifie sa conscience de remords et d'amertumes. Il est désormais prêt à devenir un Assassin.


title: Assassin's Creed Unity

text: Deux ans plus tard, Paris est en pleine Révolution, Arno enquête sur les meurtriers de De La Serre et découvre une conspiration dans l'ombre pour remplacer l'Ordre des Templiers. Après avoir assassiné Charles Gabriel Sivert et le Roi des Mendiants, Arno rapporte aux Assassins ses découvertes : les meurtriers de De La Serre étaient des Templiers aux services d'un nouveau Grand Maître qui a réussi à rallier plusieurs membres de l'Ordre à sa cause. Arno interroge l'orfèvre (le fabricant de l'épingle qui a servi à tuer De La Serre) qui lui révèle que le Grand Maître Templier Chrétien Lafrenière serait l'instigateur de ce complot. Sans la permission du Conseil, il assassine Lafrenière et se fait sévèrement réprimander par ses Maîtres pour avoir agi sans leur accord. Lors d'une réunion des Templiers, Arno apprend que Lafrenière était en réalité resté loyal à De La Serre et que le nouveau Grand Maître des Templiers compte désormais tuer Elise pour en finir avec sa famille. Arno sauve Elise d'une embuscade et lui fait part des plans des Templiers de l'éliminer. C'est là que Bishop révèle que le Sage qu'ils recherchent n'est autre que le nouveau Grand Maître des Templiers que traque Arno.


title: Assassin's Creed Unity

text: Arno propose à Elise d'accepter l'aide des Assassins pour venger son père et celle-ci accepte malgré elle. Si Mirabeau semble favorable à une alliance entre Assassins et Templiers, Bellec suggère de l'éliminer sur le champ. Arno amène Elise loin des regards malveillants et lui fait part de ce que lui a raconté l'orfèvre François-Thomas Germain. En entendant ce nom, Elise comprend qu'il s'agit du nouveau Grand Maître qui a commandité la mort de son père après que ce dernier l'ait chassé de l'Ordre en raison de ses divagations et de son fanatisme pour Jacques De Molay. En inspectant son bureau, Arno et Elise tombent dans un piège et partent avertir Mirabeau mais ils trouvent ce dernier mort sur son lit. Arno et Elise enquêtent sur le meurtre et en déduisent que c'est un Assassin qui l'a empoisonné. Arno se confronte à Bellec qui se révèle être l'assassin de Mirabeau. Il propose à Arno de le rejoindre à rebâtir la Confrérie sur les anciennes méthodes mais Arno refuse conformément aux idées de Mirabeau. Arno et Bellec se battent en duel et ce dernier menace de tuer Elise qu'il accuse d'être la responsable de cette division au sein de la Confrérie. Arno fait son choix et assassine Bellec.


title: Assassin's Creed Unity

text: Le 10 août 1792, le palais des Tuileries est attaqué par les révolutionnaires venus capturer le Roi Louis XVI. Arno infiltre le palais et tombe sur Napoléon Bonaparte, un commandant d'artillerie au service de la Révolution qui s'empare de la Pomme d'Eden que cachait le Roi. Arno de son côté part supprimer avec l'aide d'Elise les complices de Germain (Frederick Rouille, Marie Lévesque et Louis-Michel Lepeltier) qui affament le peuple de Paris dans le but de provoquer la chute de la monarchie en France. Le 21 janvier 1793, Louis XVI est guillotiné sur la place de la Révolution. Germain qui assiste à la scène révèle à Arno que c'est là la conclusion de tout ce qu'ils ont entrepris depuis la mort de François De La Serre et de la renaissance à présent de l'Ordre des Templiers conformément à ce que voulait De Molay. Elise attaque les hommes de Germain et ce dernier s'enfuit. Elise accuse Arno de l'avoir laissé s'échapper pour la protéger et cesse sa collaboration avec lui. Au Conseil, les Maîtres Assassins accusent Arno d'avoir une nouvelle fois bafoué les préceptes de l'Ordre et d'avoir agi à l'encontre de leur principes. Arno est destitué de son rang et banni de la Confrérie des Assassins de Paris.


title: Assassin's Creed Unity

text: À Versailles, Arno s'enivre dans l'alcool et tente de récupérer la montre de son père qu'il a perdu après une bagarre dans un bar. Après avoir tué l'homme avec qui il s'est battu, Arno constate que ce dernier n'a pas sa montre. Elise réapparait alors avec sa montre pour lui supplier de revenir à Paris en pleine période de Terreur. Arno fait part à Elise des sentiments qu'il a pour elle et cette dernière respecte son choix. Arno décide malgré tout de redevenir un Assassin et part éliminer La Touche qui fait couler du sang à flot par la Guillotine dans les rues de Versailles. Mais un autre acteur de la Terreur bien plus important fait son entrée aux côtés de Germain, Maximilien de Robespierre.


title: Assassin's Creed Unity

text: Le 27 juillet 1794, Robespierre est discrédité de son image de Révolutionnaire et accusé par la Convention nationale de tyran. Arno et Elise partent l'arrêter alors qu'il se réfugie à l'Hôtel de Ville protégé par ses hommes. Elise lui ordonne de lui dire où se trouve Germain avant de lui tirer une balle dans la joue. Celui-ci révèle l'emplacement de son Maître, au Temple et se fait arrêter par les gardes républicains. Arno et Elise confrontent Germain armé de l'Épée d'Eden qui lui procure les pouvoirs anciens des Précurseurs. Arno est bloqué sous des débris tandis qu'Elise part affronter Germain seule. Le choc de leur épées provoque une secousse et Elise meurt dans les bras d'Arno. Germain est assassiné et Arno transporte le corps d'Elise à l'extérieur du Temple. Des mois plus tard, Arno part se recueillir sur sa tombe en récitant les préceptes du Crédo qu'il dit enfin comprendre.


title: Assassin's Creed Unity

text: Plusieurs années plus tard, Arno devenu un Maître Assassin part déposer les restes de Germain dans les Catacombes de Paris. Bishop affirme que les restes du Sage sont trop endommagés pour qu'Abstergo puisse récupérer son ADN et qu'y a aucun risque qu'ils essayent de le récupérer. Une semaine après la mort de Germain, Arno, toujours dévasté par la mort d’Élise, trouve refuge à Saint-Denis; alors appelée Franciade. Alors qu'il est dans une taverne, Arno est contacté par le marquis de Sade, qui lui demande son aide pour retrouver le manuscrit de Nicolas de Condorcet, qui est caché dans la tombe de Louis IX, quelque part sous la ville. En échange il fournirait a Arno un bateau pouvant l'emmener en Égypte.


title: Assassin's Creed Unity

text: Au cours de ses recherches, Arno rencontre un groupe de pilleurs de tombes, dirigé par le capitaine Philippe Rose. Ce dernier est un subordonné de Napoléon Bonaparte, qui souhaite récupérer l'artefact situé dans un temple des Précurseurs, enterré sous la Basilique Saint-Denis. Il découvre également que le manuscrit a été volé par un enfant voleur, nommé Léon, qui a été capturé par les pilleurs. Arno sauve Léon et récupère le manuscrit, mais refuse de l'aider à arrêter les ravisseurs. Sa détermination s'amenuise après avoir eu une vision d'Élise et entendu les supplications de Léon.


title: Assassin's Creed Unity

text: Après avoir découvert l'emplacement du temple et récupéré la clé auprès d'un des officiers de Napoléon, Arno parvient enfin à ouvrir la porte du temple. Il tombe alors dans une embuscade tendue par Rose, qui tente de s'emparer de l'artefact. Arno survit à l'embuscade, et parvient à atteindre l'artefact avant Rose et ses hommes. Après avoir tué Rose, Arno récupère l'artefact, une lanterne en forme de tête contenant un morceau d'Eden sphérique, et l'utilise pour repousser les pilleurs et s'échapper du temple. Il rencontre ensuite Sade à la taverne et lui remet le manuscrit comme promis. Finalement, Arno décide de rester en France, et contacte la Confrérie pour convoyer le Morceau d'Eden en Égypte, hors de portée de Bonaparte, qui est arrêté pour désertion et trahison.


title: Assassin's Creed Unity

text: "Assassin's Creed Unity" est un jeu vidéo d'action-aventure et d'infiltration se déroulant dans un monde ouvert. Les développeurs "d'Unity" voulaient renouveler le gameplay par rapport aux précédents "Assassin's Creed", en s'inspirant de l'escrime. En plus de réutiliser les armes des jeux précédents, "Assassin's Creed Unity" introduit la lame fantôme, qui utilise le mécanisme d'une arbalète pour tirer un projectile silencieux à grande distance, tout en jouant le même rôle que la lame cachée des précédents jeux. Par rapport aux précédents opus, un mode infiltration permettant à Arno de se courber pour passer derrière des objets bas (bureau ou muret par exemple) fait son apparition. Le système de combat est modifié afin d'être plus tactique et difficile qu'avant, là où il était très acrobatique par le passé. Le mode de « course libre », qui se déclenche avec une gâchette et l'un de boutons de la manette, et qui permet d'escalader de manière fluide les bâtiments et parcourir les forêts dans " III" a été revu afin d'être appliqué également à la descente. En effet, jusque-là, le joueur ne pouvait que s'aider des fameuses charrettes de foin ou descendre manuellement, ce qui était peu pratique et occasionnait de nombreuses chutes.


title: Assassin's Creed Unity

text: "Unity" introduit de nouveaux types d'interactions avec la foule, qui est bien plus dense que dans les opus précédents. La foule offre régulièrement de nombreuses activités qui apparaissent de manière aléatoire et que le joueur peut choisir d'accomplir ou d'ignorer. Par exemple, il est possible d'effrayer un groupe de brutes en sortant une arme, de "régler" un désaccord entre deux civils en tuant l'un d'entre eux, qui est généralement un Templier, ou de poursuivre un voleur qui vient de faire les poches de quelqu'un.


title: Assassin's Creed Unity

text: Si Arno apprend automatiquement de nouveaux mouvements tout au long du déroulement du scénario du jeu, le joueur peut également acquérir de nouvelles compétences selon son bon vouloir. EN effet, pour la première fois de la série, "Unity" permet aux joueurs de personnaliser les capacités du personnage principal, via un arbre de compétences qui permet d' améliorer les compétences en matière de furtivité, de combat au corps à corps ou à distance, et de santé, en attribuant des points gagnés en jouant. Les joueurs peuvent également personnaliser leurs armes, armures et équipements afin qu'ils correspondent mieux à leur style de jeu personnel. Les joueurs ont également à leur disposition un plus grand choix d'armes, notamment des épées, des haches, des lances, des fusils, des pistolets et des objets a lancer sur les ennemis, comme des bombes fumigènes. Le DLC "Assassin's Creed : Dead Kings" ajoute le redoutable pistolet-guillotine à cet arsenal.


title: Assassin's Creed Unity

text: Assassin's Creed Unity introduit également un mode multijoueur coopératif en ligne. Les joueurs peuvent entrer dans les tavernes, où l'on peut voir si des amis jouent au jeu au même moment. S'ils sont connectés et en train de jouer dans une mission en ligne, c'est une version "fantôme" de leur avatar qui sera présente dans l'auberge. Il suffit de s'approcher de ce fantôme pour demander à son amis de rejoindre sa mission. Si votre demande est acceptée, vous rejoignez la mission et les deux joueurs retournent au point de contrôle, à partir duquel ils continuent. Jusqu'à quatre joueurs peuvent se rejoindre de cette manière. Chaque joueur incarne sa version personnalisée d'Arno, avec ses propres ensembles d'équipement, d'armes et d'armures. Ceux-ci peuvent ainsi remplir une mission en commun, comme l'élimination d'une cible. Ils peuvent s'entraider afin de la réaliser en toute discrétion ou bien profiter de leur nombre pour passer en force. De nombreuses missions et activités sont disponibles pour le mode multijoueurs, qui peuvent être accomplies en solo ou en coopération avec d'autres joueurs. Par contre, certaines missions en ligne ne sont jouables qu'en solo.


title: Assassin's Creed Unity

text: Au lancement d"'Assassin's Creed Unity" , le jeu avait des liens importants avec l'application "Assassins Creed Unity Companion", une application de type "freemium" pour les tablettes et smartphones ayant des "liens directs avec l'histoire globale de Unity". Un nombre important de coffres, de cibles d'assassinat et d'autres objets de collection visibles dans "Unity" n'étaient alors accessibles qu'à ceux qui avaient atteint certains objectifs dans cette application. Depuis une mise à jour déployée en février 2015, ce lien avec l'application a disparu, ce qui signifie que les joueurs qui ont téléchargé la mise à jour peuvent maintenant collecter tous les coffres du jeu sans avoir à jouer à l'application "Companion".


title: Assassin's Creed Unity

text: Le développement du jeu débute fin 2010, peu après la sortie d"Assassin's Creed Brotherhood", avec une scission de l'équipe de base au cours des premières étapes du développement d'Assassin's Creed III. Des premières images du jeu fuitent en , ainsi que son titre, "Unity". Les éléments qui fuitent révèlent qu"'Unity" vas se dérouler à Paris pendant la Révolution française, que le personnage principal sera un nouvel assassin, et qu'il sortirait fin 2014 sur PlayStation 4 et Xbox One.Le 21 mars, Ubisoft confirme l'existence du jeu, alors en développement depuis plus de trois ans, en publiant des séquences de jeu tirées de la version pré-alpha, montrant un assassin parcourant les rues de Paris à l'époque de la Révolution française. Ubisoft confirme également que le jeu sortira au quatrième trimestre 2014 et qu'il sera également disponible sous Windows. Il est également indiqué que le nouveau moteur du jeu permet d'afficher jusqu'à personnages à l'écran. Le scénariste Jeffrey Yohalem confirme alors qu'un indice concernant le contexte historique du jeu, à savoir la représentation d'un bonnet phrygien, était déjà présent dans la cinématique finale d"Assassin's Creed Brotherhood". Ubisoft Montréal est le principal développeur du projet, avec la contribution des studios d'Ubisoft à Toronto, Kiev, Singapour, Shanghai, Annecy, Montpellier, Bucarest, Québec et Chengdu.


title: Assassin's Creed Unity

text: À l'E3 2014, Ubisoft diffuse une bande-annonce dévoilant le mode multijoueur coopératif du jeu, prévus pour un maximum de quatre joueurs, ce qui est une première dans la série. On entend dans cette bande-annonce la reprise de Tears for Fears "Everybody Wants to Rule the World" par la chanteuse néo-zélandaise Lorde. L'équipe de développement a pu utiliser la puissance des consoles de la nouvelle génération, la PlayStation 4 et la Xbox One, pour améliorer les foules de PNJ. Jusqu'à 1000 personnages, ayant chacun leur propre IA, peuvent apparaître dans une foule, chacun agissant indépendamment et réagissant aux autres ainsi qu'aux actions du joueur. La version PC du jeu utilise la technologie GameWorks de Nvidia comme l'anticrénelage TXAA, la tessellation DX11 avancée et la technologie PhysX, également de Nvidia, grâce à un partenariat entre Ubisoft et Nvidia.


title: Assassin's Creed Unity

text: Le concepteur principal du jeu, Benjamin Plich, déclare que ce jeu sera plus difficile que les précédents, grâce à la suppression du bouton dédié au contre dans les combats et à des gardes plus agressifs. Il déclare également que le jeu proposera des doubles assassinats synchronisés.


title: Assassin's Creed Unity

text: En août 2014, Ubisoft annonce la sorite du jeu "Assassin's Creed Rogue", sur PlayStation 3 et Xbox 360 et révèle qu'il vas avoir des liens avec l'histoire d"'Unity".


title: Assassin's Creed Unity

text: "Unity" est codé en utilisant un combinaison des langages C++ et C#, pour un total estimé à de lignes de code pour le premier langage, et à cinq millions pour le second.


title: Assassin's Creed Unity

text: Initialement, le jeu devait sortir dans le monde entier le . Cependant, le 28 août 2014, il est officiellement reporté au 11 novembre 2014 en Amérique du Nord, au 13 novembre 2014 en Europe et en Australasie, et au 14 novembre 2014 au Royaume-Uni. Vincent Pontbriand, producteur senior chez Ubisoft, déclare au sujet du report que "Alors que nous approchions de la fin [du développement du jeu], nous avons réalisé que nous étions proches du but à atteindre, mais qu'il nous fallait encore un peu de temps pour peaufiner certains détails afin de nous assurer que "Assassin's Creed Unity" soit exceptionnel". En outre, malgré ce report, le jeu a droit à un patch dés le premier jour de sa commercialisation, contenant des correctifs et de nouvelles mises à jour.


title: Assassin's Creed Unity

text: Lors de sa sortie, "Unity" propose plusieurs éditions collector.


title: Assassin's Creed Unity

text: Le 22 septembre 2014, Ubisoft annonce la commercialisation d'un « » du jeu, qui propose, en plus de nouvelles missions, tenues et armes et deux campagnes inédites. Celui-ci est finalement annulé en novembre 2014 ; du fait des problèmes au lancement du jeu, Ubisoft décide de proposer gratuitement la première campagne additionnelle. Les joueurs ayant acheté le peuvent alors profiter d'un jeu offert parmi six de l'éditeur.


title: Assassin's Creed Unity

text: En décembre 2014 sort le premier contenu comprenant des armes et tenues pour Arno ainsi que les trois missions additionnelles disponibles à la base dans les éditions collectors du jeu.


title: Assassin's Creed Unity

text: En janvier 2015 sort la campagne "Assassin's Creed Unity: Dead Kings", développée par Ubisoft Montpellier, se déroulant après les événements du jeu principal à Saint-Denis, là où sont enterrés les rois de France.


title: Assassin's Creed Unity

text: En février 2015 sort un troisième contenu additionnel gratuit avec de nouvelles armes et deux nouvelles tenues pour Arno.


title: Assassin's Creed Unity

text: Le 6 octobre 2014, Ubisoft annonçait s'être attaché les services de l'historien Jean-Clément Martin, professeur émérite à l’université Paris I Panthéon-Sorbonne, spécialiste de la Révolution française et Laurent Turcot, professeur à l'Université du Québec à Trois-Rivières, spécialiste de l'histoire urbaine et de l'histoire culturelle française, pour la conception de physionomie du Paris de la Révolution française ainsi que de l'ordinaire de la vie quotidienne.


title: Assassin's Creed Unity

text: Selon le site "Metacritic", qui a collecté et compilé les notes attribuées au jeu, "Assassin's Creed Unity" a reçu des notes et appréciations "mitigées ou moyennes" lors de sa sortie.


title: Assassin's Creed Unity

text: Le site Jeuxvideo.com lui attribue la note de 17/20, invoquant de nombreuses qualités mais relevant des défauts comme des combats moins amusants même si la facilité en a été diminuée, un scénario meilleur que "Black Flag" mais moins bon qu"'Assassin's Creed III", et des séquences historiques dans le présent, ridicules, et dont la fin est bâclée.


title: Assassin's Creed Unity

text: Matt Miller de Game Informer lui attribue la note de 8/10, louant l'environnement et l'architecture détaillés, le bon jeu d'acteur des doubleurs, les missions stratégiques, le gameplay stimulant et les missions à l'histoire bien rythmée. Par contre, il critique les commandes et l'équilibrage de la difficulté, ainsi que les problèmes techniques qui cassent le jeu. Il déclare également que le système de navigation et le système de combat doivent encore être améliorés.


title: Assassin's Creed Unity

text: Louise Blain de GamesRadar note le jeu 4/5. Elle fait l'éloge du monde du jeu, qu'elle trouve dense et atmosphérique, de la conception des missions centrée sur le personnage, de la mécanique de course libre révisée, de la personnalisation approfondie des personnages et des combats qu'elle trouve satisfaisants. Cependant, elle critique le framerate du jeu et la mauvaise conception de l'IA des ennemis.


title: Assassin's Creed Unity

text: Chris Carter de Destructoid met au jeu la note de 7/10. Il fait l'éloge du nouveau système de mouvements/déplacement, des personnages principaux sympathiques, du cadre dans lequel se déroule le jeu et qu'il qualifie d'iconique, de l'animation fluide et de la distance d'affichage améliorée. Les nouveaux ajouts tels que la personnalisation des personnages et les foules immenses sont également salués par Chris. Cependant, il critique l'histoire prévisible, les nombreux problèmes techniques et la conception des missions du mode multijoueur en coopération, car il est alors impossible de jouer certaines missions en solo. Il déclare que ""Unity" est comme un pas en arrière... Il lui manque ce grand sens de l'errance dans les mers inexplorées d"'Assassin's Creed IV : Black Flag", ou même l'impression d'ouverture sur la nature sauvage d"Assassin's Creed III", mais c'est un voyage qui vaut la peine d'être fait si vous êtes déjà dans la série [comprendre : un fan de la série]".


title: Assassin's Creed Unity

text: Tom Bramwell d'Eurogamer donne au jeu la note de 7/10. Il fait l'éloge du cadre, de la richesse du contenu, de l'histoire inspirante et des missions secondaires intéressantes. Cependant, il critique la conception trop "déjà-vu" et sans imagination des missions, le système d'auto-correction trop zélé lors des phases de déplacement libre et le manque de personnalisation des armes. Il décrit le jeu comme étant une "occasion manquée".


title: Assassin's Creed Unity

text: Marty Silva d'IGN donne au jeu la note de 7.8/10. Il loue la recréation de Paris et les idées ambitieuses présentes dans le mode multijoueur. Mais elle critique la furtivité, manquant de finesse à son goût, la faiblesse de l'histoire et l'absence d'un personnage principal fort. Il déclare que "Unity" est un concept divertissant et réussi qui augure du bon pour l'avenir de la série, mais n'est pas "révolutionnaire".


title: Assassin's Creed Unity

text: Tom Senior de PC Gamer note "Unity" 65/100. Selon lui, " "Unity" pourrait devenir une partie parfaitement agréable du canon d"'Assassin's Creed". C'est une campagne solide, rehaussée par des missions d'assassinat de qualité et un cadre extraordinaire qui pourrait bien envoyer le chiffre situé en bas de ce test dans les années 1980 [comprendre : le jeu pourrait avoir une note supérieure à 80/100], mais avec [...] un tas de problèmes techniques, des problèmes de performance, des microtransactions et des systèmes de combat et de course libre guindés, "Unity" - dans son état actuel - ne peut être considéré que comme une révolution ratée".


title: Assassin's Creed Unity

text: Sam Prell de Joystiq donne au jeu la note de 2.5/5, en disant qu' "Il est difficile de ne pas apprécier tout ce qu'il ["Unity"] fait bien, et vous passerez un bon moment si vous pouvez rameuter quelques amis pour jouer en co-op, mais il est impossible d'ignorer où "Unity" échoue tragiquement".


title: Assassin's Creed Unity

text: Pour PC World, le jeu "est un nouveau point bas pour la série des "Assassin's Creed"". La revue critique également "Assassin's Creed Unity" pour la petite taille de sa zone de jeu, son gameplay médiocre et sa configuration minimale élevée pour la version WIndows. De même, CNET déclare que "même si cela suffira probablement pour les fans de la série "Assassin's Creed", "Unity" trébuche tout au long du jeu et ne trouve jamais vraiment son équilibre".


title: Assassin's Creed Unity

text: En décembre 2015, "Game Informer" a classé le jeu comme étant alors le huitième meilleur jeu de la franchise "Assassin's Creed", soit deux places en dessous d"Assassin's Creed Rogue" sorti la même année.


title: Assassin's Creed Unity

text: Yannis Mallat, le PDG d'Ubisoft Montréal, s'est excusé au nom du studio pour le mauvais lancement d"'Unity", déclarant que "la qualité générale du jeu a été diminuée par des bugs et des problèmes techniques inattendus", et a empêché les utilisateurs de "vivre le jeu à son plein potentiel". En réponse à ces problèmes, Ubisoft annonce l'arrêt des ventes du season pass et de l'édition Gold du jeu, et que tous les joueurs vont reçevoir gratuitement la première campagne-DLC du jeu, "Dead Kings". En compensation, les personnes ayant acheté le season pass peuvent télécharger gratuitement la version numérique de l'un de ces six jeux Ubisoft : "Assassin's Creed IV : Black Flag", "The Crew", "Far Cry 4", "Just Dance 2015", "Rayman Legends" ou "Watch Dogs". De plus, ils "continueront à avoir accès à une variété de contenus supplémentaires [pour Unity], y compris "Assassin's Creed Chronicles : China"". Pour pouvoir récupérer leur jeu gratuit, les utilisateurs doivent cependant renoncer à leur droit de poursuivre Ubisoft en justice en ce qui concerne le jeu et la dévaluation du season pass.


title: Assassin's Creed Unity

text: En février 2016, Ubisoft indique qu'il n'y aurat pas de nouvelles annonces concernant d'autres jeux "Assassin's Creed" pour le reste de l'année, en citant les nombreux problémes d'"Unity" et en déclarant que "nous avons beaucoup appris grâce à vos commentaires". Dans cette déclaration, Ubisoft s'engage à faire évoluer les mécanismes du jeu afin de créer "des jeux plus agréables". Cette nouvelle est peut-être liée au rapport financier du troisième trimestre 2016 d'Ubisoft, qui est publié le même jour, et indique qu"'Assassin's Creed Syndicate" a eu un "lancement plus lent que prévu".


title: Assassin's Creed Unity

text: Le Parti de gauche français a critiqué la relecture de la Révolution française présentée dans le jeu, dénonçant une propagande contre la république française représentant Robespierre comme un monstre sanguinaire et Marie-Antoinette comme une pauvre petite-fille.Il décrit la vision d'Ubisoft de cette période historique comme une "propagande" qui s'appuie sur le sentiment croissant de haine de soi qui se répand dans toute la France. Mélenchon a exprimé ses critiques lors de multiples apparitions dans les médias, déclarant au "New York Times" que, "Salir la grande révolution est un sale boulot qui vise à inculquer aux Français encore plus de haine de soi et à parler de déclin. Si nous continuons ainsi, aucune identité commune ne restera possible pour les Français, à part la religion et la couleur de la peau."


title: Assassin's Creed Unity

text: Le secrétaire national du PG Alexis Corbière déclare que la bande-annonce du jeu .


title: Assassin's Creed Unity

text: Le producteur du jeu Antoine Vimal du Monteil a répondu que , tandis que Laurent Turcot affirmait : dans la mesure où M. Mélenchon ne se basait que sur la bande-annonce pour juger.


title: Assassin's Creed Unity

text: Si l'historien Guillaume Mazeau relève de nombreux anachronismes dans les décors et les comportements, il note qu'. Sur la violence du peuple de Paris, il note que .


title: Assassin's Creed Unity

text: En avril 2015, Jean-Clément Martin et Laurent Turcot publient, à la suite de la polémique, un ouvrage intitulé "Au cœur de la Révolution : les leçons d'histoire d'un jeu vidéo", publié chez Vendémiaire.


title: Assassin's Creed Unity

text: En 2016, les chiffres dévoilés concernant les ventes d"Assassins Creed Unity" s'élèvent à presque d'exemplaires. C'est l'un des épisodes les moins populaires de la saga après "Assassin's Creed Syndicate" ( d'exemplaires) et "Assassin's Creed Brotherhood" ( d'exemplaires).


title: Assassin's Creed Unity

text: Le semi-échec de l'épisode français est toutefois à relativiser au vu du faible nombre de supports sur lequel il a été édité. À titre de comparaison, l'épisode le plus vendu "Assassin's Creed IV Black Flag" a pour sa part eu une multitude de formats comprenant une console de Nintendo (la Wii U) mais aussi deux générations de consoles chez Microsoft (Xbox 360, Xbox One) et Sony (Playstation 3 , Playstation 4).


title: Assassin's Creed Unity

text: En mai 2020, Ubisoft annonce que le jeu s'est vendu a plus de d'unités.


title: Assassin's Creed Unity

text: "Nous reconnaissons la validité des préoccupations concernant la diversité dans la narration des jeux vidéo. "Assassin's Creed" est développé par une équipe multiculturelle, de différentes confessions et croyances et nous espérons que cette attention à la diversité se reflète dans les décors de nos jeux et nos personnages. "Assassin's Creed Unity" se concentre sur l'histoire du personnage principal, Arno. Que vous jouiez seul ou avec la co-op Shared Experiences, vous, le joueur, jouerez toujours le rôle d'Arno, avec son large éventail de matériel et de compétences qui vous feront vous sentir unique. En ce qui concerne la diversité des Assassins jouables [dans nos jeux], nous avons mis en scène Aveline, Connor, Adewale et Altaïr dans les jeux "Assassin's Creed" et nous continuons à chercher à mettre en avant des personnages variés. Nous sommes impatients de vous présenter certains des personnages féminins forts d"'Assassin's Creed Unity"". Source : la réponse d'Ubisoft concernant les critiques sur l'absence d'assassins féminins dans le mode cooperatif.Après la diffusion de la bande-annonce dévoilant le mode multijoueur coopératif du jeu lors de l'E3 2014, le directeur créatif Alex Amancio et le directeur technique James Therien donnent quelques informations supplémentaires le concernant. Amancio explique que ce mode n'inclue pas la possibilité de jouer des assassins féminins, en raison des "réalités de la production", car pour y arriver "C'est le double d'animations, le double de voix [...] et le double d'assets visuels. C'est surtout que nous avons des assassins personnalisables. C'était vraiment beaucoup de travail de production supplémentaire". James Therien donne la même explication à celles et ceux qui lui posent la question. Le Level designer Bruno St-André reprend ces arguments et précise qu'il aurait fallu créer environ animations supplémentaires pour pouvoir inclure un avatar féminin dans le mode multijoueur.


title: Assassin's Creed Unity

text: Cette absence et ces explications provoquent le mécontentement d'une partie de la communauté des jeux vidéos. Brenna Hillier, de VG247, fait remarquer que neuf équipes de développement travaillent sur le jeu et déclare : "Ubisoft avance ici une excuse éculée, stupide et constamment réfutée pour expliquer pourquoi il perpétue le cycle du sexisme et de la sous-représentation [des femmes] dans l'industrie du jeu." Tim Clark de PC Gamer fait remarquer "que les précédents jeux Assassin's Creed ont eu des personnages femminins jouables dans leurs modes multi-joueurs, et que dans "Brotherhood" vous étes aidé par des assassins à la demande, dont beaucoup sont des femmes, donc ce n'est pas vraiment impossible". Clark s'est également intéressé à la façon dont Amancio et Therien ont répondu à la question et a estimé que la façon dont ils ont fait référence à "la volonté de l'équipe d'inclure des personnages féminins jouables suggère... que c'est probablement une décision qui n'a pas été bien accueillie en interne". Jonathan Cooper, ancien concepteur d'Assassin's Creed, répond en disant : "Selon mon opinion éclairée, j'estime que cela représente un jour ou deux de travail. Pas un remplacement de animations." Il a également révélé qu'Aveline de Grandpré, la protagoniste féminine d', "partage plus d'animations avec Connor Kenway qu'Edward Kenway". Les fans lancent plusieurs pétitions demandant à Ubisoft de changer sa position et d'inclure des avatars féminins dans le mode multijoueur. En outre, Patrice Désilets, le concepteur du premier "Assassin's Creed", déclare que le raisonnement d'Amancio est valable, mais qu'Ubisoft devrait s'efforcer de laisser aux joueurs le choix du sexe de leur avatar.


title: Assassin's Creed Unity

text: M. Amancio tente de dissiper toute confusion en déclarant : "Je comprends le problème, je comprends la cause, et elle est noble, mais je ne pense pas qu'elle soit pertinente dans le cas d"'Unity". Dans "Unity", vous jouez un personnage appelé Arno, et quand vous jouez en co-op, vous jouez aussi Arno - comme tout le monde. C'est comme Aiden Pearce dans "Watch Dogs"... Arno a des compétences différentes [selon les joueurs] - vous choisissez des points de compétence dans le jeu, il y a des éléments d'équipement qui ont un impact et toutes ces armes qui font que le personnage que vous créez est le vôtre. Mais vous jouez toujours Arno... La raison pour laquelle nous changeons simplement le visage et gardons les corps, c'est que nous voulons que les gens puisse montrer [aux autres joueurs] l'équipement qu'ils ont récupéré dans le jeu par le biais de l'exploration. C'est pourquoi nous avons gardé [le mode multijoueur tel qu'il est]. " En octobre 2014, Vincent Pontbriand, le producteur principal d'Ubisoft, déclare que toutes les versions du jeu sur console seront verrouillées à la même résolution de 900p. Ce choix a été fait "...pour éviter tous les débats stériles." De nombreux lecteurs font le lien entre cette annonce et la façon dont la puissance brute de la PlayStation 4 et celle de la Xbox One sont constamment comparées dans les médias spécialisés dans les jeux vidéos et supposent que la résolutions de la version PlayStation 4 du jeu a été abaissée pour atteindre la parité avec la Xbox One. Par la suite, Ubisoft réfute cette affirmation.


title: Assassin's Creed Unity

text: Pontbriand fait alors un nouveau communiqué, indiquant que la décision d'avoir la même résolution sur les deux consoles est liée aux limitations des processeurs des consoles et que c'est pour pouvoir avoir un grand nombre de PNJ en simultanés à l'écran, tout en préservant la qualité de leurs IA individuelles, que le jeu est verrouillé à 30 images par seconde.


title: Assassin's Creed Unity

text: À la suite de l'incendie de Notre-Dame de Paris en avril 2019 qui a partiellement détruit la cathédrale, un grand nombre de joueurs rendent hommage à l'édifice en postant en guise de soutien des vidéos et des captures d'images du célèbre bâtiment dont la modélisation est particulièrement détaillée. En plus d'un don de pour aider à la reconstruction de la cathédrale, Ubisoft offre également temporairement en téléchargement son jeu (version PC) pour permettre aux joueurs de découvrir l'édifice.


title: Gods of Egypt

text: , ou Les Dieux d'Égypte au Québec, est un film fantastique australo-américain coproduit et réalisé par Alex Proyas, sorti en 2016. Situé dans un univers librement inspiré de la mythologie égyptienne, il met en scène le dieu Horus, roi d'Égypte renversé par le maléfique Seth, dont un jeune voleur, Bek, qu'un concours de circonstances amène à prêter son aide. Très mal accueilli par la critique, le film est en outre un échec au box-office.


title: Gods of Egypt

text: Inspiré de la mythologie égyptienne, le film raconte comment la survie de l’humanité repose sur les épaules du puissant dieu Horus (Nikolaj Coster-Waldau) qui entreprend une périlleuse aventure pour sauver le monde contre Seth (Gerard Butler), le dieu de la perturbation qui a usurpé le trône d’Égypte, plongeant le royaume dans le chaos. Pendant sa quête, un jeune voleur mortel du nom de Bek (Brenton Thwaites) qui entreprend aussi une périlleuse aventure pour sauver la fille qu’il aime, lui demande son aide afin de contrer Seth.


title: Gods of Egypt

text: Lors de sa sortie en salles aux États-Unis, le film est très mal accueilli par la critique dans la presse papier et en ligne. Le site Rotten Tomatoes recense 177 critiques de presse dont 150 défavorables et attribue au film, sur cette base, une note moyenne de 15/100. Le site Metacritic, de son côté, recense 25 critiques de presse majoritairement mauvaises et attribue au film une note moyenne de 25/100.


title: Gods of Egypt

text: En France, l'accueil est tout aussi peu convaincu dans la presse à la sortie du film. Le site Allociné recense 8 critiques de presse sur lesquelles il se fonde pour calculer une note moyenne de 1,5 sur une échelle de 5.


title: Gods of Egypt

text: Le film obtient des critiques favorables dans les magazines de cinéma de genre "Mad Movies" et "L'Écran fantastique". Dans "Mad Movies", Cédric Delelée donne au film une note de 4 sur 5 ("Très bon") et y s'inscrit en faux par rapport aux critiques assassines parues dans la presse américaine : il avoue et apprécie dans "Gods of Egypt" , dont le réalisateur Alex Proyas . Il situe le film dans la lignée de classiques du péplum comme "Jason et les Argonautes" et de films d'aventure comme les "Indiana Jones" ou "La Momie". Il met au crédit du film sa volonté de grand spectacle, la variété des décors, la caractérisation des personnages et la musique, tout en émettant des réserves envers les effets spéciaux , des ellipses géographiques un peu abruptes et un traitement du dieu Râ . Dans "L'Écran fantastique", Roberto E. d'Onofrio affirme : .


title: Gods of Egypt

text: La presse généraliste et les revues de cinéma générales, quant à elles, ne sont pas du tout convaincues. Dans l'hebomadaire "culturel" "Télérama", Cécile Mury classe "Gods of Egypt" parmi les auquel elle reproche son accumulation de , sa et son casting . Dans "Le Dauphiné libéré", Jean Serroy donne une critique défavorable et reproche au film sa débauche d'effets spéciaux numériques. Dans la revue "Les Fiches du cinéma", Gaël Reyre qualifie "Gods of Egypt" de et y voit un accident de parcours de son réalisateur. Dans la revue "Studio Ciné Live", Véronique Trouillet juge le film , les personnages , les effets spéciaux trop envahissants et .


title: Gods of Egypt

text: Doté d'un budget de 140 millions de dollars, "Gods of Egypt" cumule des recettes d'un peu plus de 31 millions de dollars dans les salles de cinéma américaines, auxquelles s'ajoutent environ 119 millions de dollars de recettes dans le reste du monde. L'ensemble parvient à rembourser les frais des studios pour le film, qui n'engendre cependant que de très faibles bénéfices et est un échec commercial.


title: Kujō Sukeie

text: , fils du régent Michisaki, est un "kugyō" ou noble de cour japonais de l'époque d'Edo (1603-1868). Il adopte Suketsugu, le fils de Nijō Harutaka.


title: Monument du costume

text: Le Monument du Costume Physique et Moral de la fin du dix-huitième siècle, ou Tableaux de la Vie, publié en 1789, est un recueil d'estampes composé de 26 gravures d'après Sigmund Freudenberger, dit Freudeberg et Jean-Michel Moreau, accompagnées de textes écrits par Rétif de la Bretonne. Il s'agit de la compilation de plusieurs suites d'estampes commanditées par l'amateur d'art Jean-Henri Eberts et publiées en 1775, 1776, et 1783.


title: Monument du costume

text: En 1773, Eberts, un strasbourgeois installé à Paris, fait le grand projet de réunir en une collection ambitieuse un recueil des modes de son temps qui seront publiées annuellement sous la forme de livraisons de douze estampes accompagnées d'un texte explicatif. Son objectif est multiple :


title: Monument du costume

text: Pour la première édition, il a l'idée de raconter les différentes étapes de la journée d'une élégante parisienne. Pour cela, il s'adresse à un jeune dessinateur et graveur, Freudeberg, pour composer les images. Malheureusement, il est peu expérimenté, connaît mal la classe sociale qu'il est censé représenter, et de surcroît il quitte la France en 1773 pour ne plus revenir, laissant son travail inachevé, sous la forme de dessins. Il s'agit là d'un demi-échec pour Eberts, qui ne se laisse pas démonter.


title: Monument du costume

text: Pour la livraison suivante, Eberts s'adresse à Jean-Michel Moreau, graveur brillant et bien inséré dans la bonne société parisienne. Il livre douze estampes, qui nous content les étapes principales de la maternité d'une jeune héroïne, Céphise, depuis la déclaration de sa grossesse jusqu'à son retour à la cour. Moreau s'implique aussi dans les textes, et l'ensemble se ressent de la philosophie de Rousseau : importance de la famille, promotion de l'allaitement, critique des corsets et des vêtements contraignants... Le succès est immense, et Eberts connaît la consécration avec la présentation du recueil à la reine Marie-Antoinette ;


title: Monument du costume

text: Cette troisième suite ne paraît qu'en 1784 : le rythme annuel n'a pas pu être tenu. Cela est probablement dû à l'ampleur du projet, et à la qualité des estampes gravées sous la direction de Moreau, qui nécessitent de longs mois de travail.


title: Monument du costume

text: Les douze estampes retracent maintenant les activités et les loisirs d'un petit maître : on le voit jouer au whist, aller à l'opéra, dîner en galante compagnie… ici c'est la vogue de l'anglomanie qui se ressent, avec par exemple la nouvelle mode des cours de chevaux, et l'usage de vêtements plus commodes pour les activités en extérieur, comme la redingote. La philosophie de Rousseau n'est jamais bien loin : l'estampe intitulée "Le Vrai Bonheur" représente une famille unie de paysans simples et honnêtes, tels que l'aristocratie de cette fin de siècle pouvait les rêver. Le succès est au rendez-vous, mais les livraisons vont s'arrêter, sans que la cause de cette interruption nous soit connue.


title: Monument du costume

text: On ne sait pas vraiment ce qui se passe pour Eberts les années suivantes. Toujours est-il qu'en 1789, il est en possession des cuivres des deux séries d'estampes gravées sous la direction de Moreau le jeune, et de deux autres cuivres. Il décide de les regrouper sous le terme de "Monument du costume" Par « monument », il faut comprendre « hommage rétrospectif » : les estampes ne peuvent plus servir pour les modes, car elles sont dépassées, mais comme elles sont de très bonne qualité, Eberts choisit de les rééditer dans un ouvrage destiné aux collectionneurs. Il demande à Rétif de la Bretonne, auteur très prolifique, de composer des textes à partir des images. : contrairement à ce qui se fait usuellement, ce sont les images qui ont pré-existé au texte, et non le texte qui est illustré par des images. Le volume est publié en 1789, connaît à nouveau un beau succès, jusqu'à être contrefait dans une édition anglaise de 1791.


title: Monument du costume

text: Après la Révolution française, les estampes de Moreau le jeune sont dénigrées car elles flattent l'aristocratie récemment déchue. Ces images tombent dans l'oubli jusqu'à la seconde moitié du , lorsqu'elles sont redécouvertes par des érudits comme Emmanuel Bocher, les frères Goncourt, Henri Beraldi, ou Mahérault. Depuis cette époque, elles sont devenues un document précieux pour l'étude de la belle société de la fin du , grâce à la précision du dessin de Moreau le jeune, qui décrit avec brio une société qu'il connaît bien. De nos jours, les estampes du "Monument du costume" (puisque c'est le nom sous lequel elles sont le mieux connues) figurent dans la majorité des études sur les modes au .


title: Liste des seigneurs puis barons de Candé

text: Ceci est une liste des seigneurs de Candé, puis barons de Candé à partir de 1410. La baronnie a disparu avec l'abolition du système féodal en 1789. La baronnie de Candé se trouvait en Anjou, aujourd'hui en Maine-et-Loire.


Le Festival international du film d'animation d'Annecy 2014, du festival, s'est déroulé du 9 au .


title: Festival international du film d'animation d'Annecy 2014

text: Cette année la CITIA a permis aux festivaliers disposant d'une accréditation de voter pour trois courts et un long métrage parmi ceux qu'ils préfèrent.


title: Antoine Barbier

text: Antoine Barbier, né le à Saint-Symphorien-de-Lay et mort le à Lyon, est un peintre aquarelliste et orientaliste français.


title: Antoine Barbier

text: Il obtient en 1925 une médaille d'argent au Salon des artistes français dont il est sociétaire et est ensuite mis en Hors-Concours. Grand Prix de la Société lyonnaise des beaux-arts et médaille d'honneur, il devient président de la section lyonnaise de la Société amicale des peintres et sculpteurs français.


title: Antoine Barbier

text: Membre de l'Académie des sciences, belles-lettres et arts de Lyon, il a exposé, entre autres, au Salon d'hiver, au Salon des paysagistes français, à Lyon, Alger, Genève, Saint-Etienne etc.


title: Antoine Barbier

text: Ses œuvres sont conservées au Musée Carnavalet, à Lyon, Berne, Bruxelles, Oxford, Alger, Le Caire, etc.


title: Antoine Barbier

text: Il a par ailleurs décoré la chambre de commerce de Roanne.


title: Antoine Barbier

text: Il y a une rue Antoine Barbier à Lyon.


title: Costume élisabéthain

text: L’histoire de l’Angleterre est marquée par un règne florissant, le règne d’Élisabeth I. Elle instaure une politique qui assure prospérité économique et rayonnement culturel à son pays. Son gouvernement singulier est marqué par une nouveauté : la construction et la diffusion des images royales. Cette nouvelle réflexion quant au pouvoir de la diffusion des portraits royaux va de pair avec une affirmation des particularismes du costume élisabéthain.


title: Costume élisabéthain

text: Élisabeth, née en 1533 est la dernière reine de la dynastie des Tudor. Elle est la fille d’Henry VIII et de sa seconde épouse Anne Boleyn qui fut accusée d’adultère et exécutée.  En 1553 la demi-sœur d’Élisabeth, Mary monte sur le trône et veut rétablir le catholicisme en Angleterre. Élisabeth, protestante est ainsi perçue comme une menace, elle sera emprisonnée dans la Tour de Londres en 1554.


title: Costume élisabéthain

text: En , Mary I meurt. Élisabeth lui succède et entame alors un règne de quarante cinq ans qui marqua un âge d’or de l’histoire d’Angleterre. Elle est considérée comme une reine brillante, elle parle six langues, elle a su s’entourer de conseillers érudits. Sa priorité est de remettre l’Angleterre sur les chemins de la foi protestante. Pour cela elle crée une Église d’Angleterre mais les traditions anciennes catholiques sont tolérées.


title: Costume élisabéthain

text: Son règne marque une expansion du commerce maritime anglais sans précédent. De plus, Élisabeth développe une culture de cour rayonnante, ces arts florissants font la part belle aux dramaturges et poètes, William Shakespeare, Edmund Spenser, Christopher Marlowe.


title: Costume élisabéthain

text: Une des grandes caractéristiques du gouvernement si singulier d’Élisabeth réside dans sa visibilité par ses sujets. En effet, elle effectua plus de vingt cinq visites régionales souvent à cheval plutôt qu’en calèche.


title: Costume élisabéthain

text: Malgré cette situation économique et culturelle idéale, les tourments persistent. En 1568, Mary, la cousine d’Élisabeth, reine catholique d’Écosse s’exile en Angleterre et a des vues sur le trône. Elle est alors emprisonnée et surveillée pendant dix-neuf ans. En 1586, le conseiller de la reine Walsingham découvre le complot de Babington qui impliquait directement Mary dans le but de détrôner Élisabeth. Un an plus tard, elle est jugée pour trahison et exécutée.  En 1588, c’est le roi Philippe II d’Espagne, fils de Charles Quint qui menace l’Angleterre. Il lance l’Armada espagnole à l’assaut du pays pour détrôner Élisabeth et restaurer le catholicisme. La reine, qui jouit d’une grande popularité auprès de ses sujets et qui se distingue par un talent oratoire certain, unit le pays contre cet ennemi commun. Voici un extrait de son discours célèbre de Tilbury : « I know I have the body of a weak, feeble woman, but I have the heart and stomach of a king, and a king of England too ». La marine anglaise sort victorieuse de la bataille contre l’armada espagnole.


title: Costume élisabéthain

text: Malgré la pression de ses conseillers, elle refusa toujours de se marier et de donner un héritier à son trône. Elle dit être « mariée à mon pays ».  Le , Élisabeth meurt, James VI d’Écosse, le fils de sa cousine Mary, lui succède.


title: Costume élisabéthain

text: En près de quarante cinq ans de règne, Élisabeth n’a de cesse de construire sa propre image pour asseoir son pouvoir dans son pays et au-delà. Cette iconographie royale repose sur des modèles et des emblèmes choisis sciemment pour servir l’image de la reine.


title: Costume élisabéthain

text: Élisabeth contrôle elle-même la production de ses portraits. Ce contrôle de la mise en scène de l’image royale est une particularité du règne d’Élisabeth I. Des modèles sont créés et des peintres choisis sont autorisés à les recopier et à les diffuser. Il y a un nombre restreint de modèle et l’on remarque que la reine est très peu souvent assise.


title: Costume élisabéthain

text: Élisabeth représente le cœur du gouvernement et concentre le pouvoir en Angleterre.  Elle développe une culture de cour unique et une mise en scène d’hommages rendus par ses courtisans. Elle exacerbe l’idée de vertu et encourage l’image de la « Reine Vierge ». Sa virginité proclamée est la clé de son bon gouvernement. Elle reste célibataire pour consacrer sa fidélité à son pays.  Le corps de la reine est indissociable du corps gouvernemental du pays. Son portrait est donc la représentation d’un corps politique idéal qui exalte des idéaux de jeunesse, de pouvoir et de force.


title: Costume élisabéthain

text: Ses principaux symboles véhiculent l’idée de virginité : la rose blanche de la pureté, la Vierge Marie, le phoenix qui représente la chasteté car il se perpétue lui-même, le pélican qui nourrit ses petites de son propre sang pour évoquer le soin de la reine auprès de ses sujets. Cette attention est réciproque et la popularité de la reine est visible par la prolifération de ses images en temps de crise, d’insécurité et de complots.


title: Costume élisabéthain

text: La mode de porter des images de la reine sur soi se développe au cours de son règne. Ses images sont principalement représentées sur des objets en métal précieux, des camées et des portraits miniatures. La National Gallery en conserve des exemples nombreux. La diffusion des portraits, en plus de traduire la ferveur populaire qui accompagne la reine, permet d’accroitre le pouvoir commercial de la nation.


title: Costume élisabéthain

text: Cette iconographie, qui n’a de cesse d’exalter la personne royale, présente un costume spécifique dont les particularismes exprime l’appartenance à la société élisabéthaine.


title: Costume élisabéthain

text: Le costume à la période élisabéthaine se caractérise par un décor brillant et des matériaux somptueux. Cette mode traduit l’optimisme, le pouvoir et la prospérité du pays sous le règne d’Élisabeth I.


title: Costume élisabéthain

text: Malgré les attaques de Philippe II d’Espagne, les modes espagnoles vestimentaires qui influencent toute la mode européenne au n’épargnent pas l’Angleterre. Cela se traduit par une raideur et un solennité notables dans le costume par le port des fraises et des vertugadins.


title: Costume élisabéthain

text: Les hommes portent des costumes de couleurs dans des matières riches. Le pourpoint rembourré est pourvu d’un col montant et d’une petite fraise. Le haut de chausse est court, bouffant, appelé « galligaskins » et orné d’un braguette ostentatoire. Le bas de chausse est collant. Une progressive augmentation de la taille de la fraise, unie ou brodée de couleur est sensible au fil du règne. Les hauts de chausse se rallongent et deviennent des canons qui enserrent les jambes des cuisses aux genoux, comme on peut le voir sur le portrait d’un jeune élégant par Nicolas Hilliard vers 1590, conservé au Victoria and Albert Museum.


title: Costume élisabéthain

text: L’influence espagnole est sensible dans le pourpoint rigide et collant au début du règne, puis il devient rembourré.


title: Costume élisabéthain

text: Vers 1570, l’extravagance masculine s’exprime dans des toques ornées de plumes, des cols très hauts et des manches amples.  À la fin du règne, les souliers sont ouverts, le collet remplace la fraise, et le pourpoint se simplifie.  Des techniques de décor comme la broderie en punte in aria et les passementeries constituent des ornementations luxueuses.


title: Costume élisabéthain

text: Le corsage est serré en pointe, la taille très ajustée. Le décolleté est carré. Des maheutres amplifient les épaules. Les manches à crevés laissent bouffer le tissu de dessous. La jupe est maintenue dans une forme conique rigidifiée par le port du vertugadin. La fraise se porte sur un col montant. L’ensemble de la tenue est orné de broderies et de bijoux. Les manches sont terminées par des volants de dentelle. Des voile de gaze peuvent parfois recouvrir le haut du corps et donner une dimension aérienne à la tenue. Cette silhouette est architecturée, le haut du corps élargi, la taille enserrée et le bas du corps conique. Les vêtements sont très luxueux, très ornés et chargés de bijoux. De nombreux portraits de la reine par Nicolas Hilliard en témoignent. L’influence espagnole est présente à travers le port du vertugadin, du corps baleiné, de la fraise, de l’éventail et du plumail. L’influence française est sensible dans les coiffures dites en arcelet, et la coiffure de l’attifet.


title: Costume élisabéthain

text: La mode anglaise se caractérise par la vogue des bourrelets et des plateaux. Les grands voiles de gaze transparente et les garnitures légères sont typiques du gout anglais. Vers 1570-1580, le costume féminin devient plus travaillé. Des coloris « printaniers » sont utilisés pour rehausser les charmes de la reine selon les érudits de l’époque.  La fin du règne d’Élisabeth I diffuse un refus des complications excessives. La fraise est remplacée par le col rabattu, et la robe conique devient cylindrique.


title: Costume élisabéthain

text: Le règne d’Élisabeth I marque l’essor des broderies anglaises renommées dès le Moyen Âge. L’invention des aiguilles d’acier et l’importation accrue de soies de couleur participent à cet essor.  Les techniques sont variées, des associations mêlent soie et fils de métal. Les brodeurs réalisent des décors de fleurs stylisées, de petits animaux et des enroulements de rinceaux, ornant aussi bien les costumes féminins que masculins.  Londres est une place forte du commerce international pour les textiles de luxe. Sa renommée se justifie par la qualité de ses soies, de ses brocards, de ses velours et par la préciosité de ses bijoux.


title: Costume élisabéthain

text: La mode élisabethaine se retrouve dans la première moitié du à travers des détails du costume féminin essentiellement. Dans les coiffures, les attaches perlées qui retiennent les cheveux continuent d’orner les têtes princières et aristocratiques, comme sur le portrait de fiançailles d’Henriette Stuart et Guillaume II d’Orange par Van Dyck.


title: Costume élisabéthain

text: Le règne d’Élisabeth incarne l’Âge d’or de l’Angleterre. Il en est la référence absolue, son souvenir est donc d’autant plus convoqué. C’est ce que l’on peut observer à travers les costumes de scène des ballets et des opéras dans les compagnies anglaises, la plus célèbre étant celle du Royal Ballet de Londres. Les costumes historicistes reprennent le modèle élisabéthain avec le corsage très ajusté et long sur une jupe conique, une carrure élargie par les maheutres et un ensemble richement paré de broderies et de bijoux. Pour le costume masculin on retrouve les grandes fraises, le pourpoint rembourré et les canons.  Il est intéressant de noter que pour la France, la période de référence demeure le règne de Louis XIV. Il n’est donc pas étonnant de voir que les costumes de ballets français, de l'Opéra de Paris par exemple, s’inspirent de la mode sous le règne du roi Soleil.


title: Costume élisabéthain

text: De nombreux créateurs de mode s’inspirent de ce passé prestigieux et de cet héritage du costume élisabéthain. C’est le cas de Vivienne Westwood ou encore d’Alexander McQueen. Tous deux ont convoqué l’histoire du costume sous le règne de la Reine Vierge.


title: Fleuriste artificiel

text: Un fleuriste artificiel est un fleuriste qui fait ou vend des fleurs artificielles. Il confectionne des fleurs d'après nature en tissu, papier, matière organique animale ou tout autres matériaux divers et vend les produits confectionnés. Les bouquets faits de plumes sont l'œuvre des plumassiers tandis que ceux formés d'émaux sont réalisés par des émailleurs.


title: Fleuriste artificiel

text: D'abord appelés bouquetiers-décorateurs, les fabricants de fleurs artificielles prennent le nom de fleuriste à la fin du . Ils ne se sont jamais constitués en communauté. Il faut attendre l'année 1738 pour que les imitations des fleurs procurent l'illusion d'une véritable fleur. D'après l'Encyclopédie, un certain Séguin, venu de Mende et installé à Paris vers 1738, réalise de réels progrès dans la confection de ces fleurs avec du parchemin, du papier, du fil de fer et de cocons de vers à soie. Les produits de son art sont alors destinés dans un premier temps à décorer les tables. Dès 1775, un fleuriste artificiel dénommé Beaulard est resté célèbre pour avoir présenté à Marie-Antoinette un bouton de rose qui s'épanouit en sa présence. T.-J. Wenzel obtient ensuite les faveurs de la reine. Il publie un volume en 1790, dans lequel il propose d'établir à Paris une manufacture de « végétaux artificiels » où femmes auraient trouvé une occupation lucrative. Wenzel réussit surtout auprès des dames de la cour et consent à leur donner des leçons. On compte parmi ses élèves la comtesse de Genlis qui se serait distinguée par la délicatesse de ses bleuets, coquelicots, myosotis et marguerites.


title: Fleuriste artificiel

text: La profession se développe particulièrement sous la Restauration (1814-1830), époque à laquelle il n'est pas concevable pour une femme de bon ton de se rendre à un bal sans fleur sur sa robe et dans sa coiffure ou pour un élégant sans fleur à la boutonnière. Les modistes pouvaient également produire leurs propres fleurs. Les coiffeurs se livraient chez ses fabricants de fleurs artificielles pour agrémenter leur coiffure. À cette même époque, la confection de fleurs artificielles est aussi un passe-temps auquel s'adonnent toutes les familles au salon pendant les longues soirées d'hiver. L. de Laëre, professeur de fleurs artificielles de la seconde moitié du propose dans "La fleuriste des salons" sa méthode de fabrication aux dames éloignées de Paris qui ne peuvent prendre ses leçons. Cet ouvrage démontre à quel point cette activité était importante à l'époque.


title: Fleuriste artificiel

text: À partir de 1850, environ ouvriers et petites mains produisent des fleurs artificielles. Les maisons se spécialisent dans la confection de feuillages, de petites fleurs, de pistils…


title: Fleuriste artificiel

text: Aujourd'hui, des maisons de fleuristes artificiels travaillent pour de prestigieuses maisons de couture.


title: Fleuriste artificiel

text: L'atelier doit être suffisamment vaste et bien éclairé et convenablement chauffé par un poêle en hiver. Les ouvrières se placent autour d'une table à plusieurs tiroirs et recouverte d'une toile cirée afin d'y placer les divers parties de fleurs préparées en quantité telles que les pétales, les petites tiges, les étoiles ou petites corolles et les feuilles.


title: Fleuriste artificiel

text: Un porte-tringles ou porte-fleurs se trouve au milieu de cette table. On y accroche sur de légères tringles de fer, par le bout de la tige recourbée, les parties à mesure qu'on les prépare. Ces porte-tringles prennent trois formes différentes : à crochets, à bout arrondi ou totalement rond.


title: Fleuriste artificiel

text: Le fleuriste artificiel utilise également des plombs ou porte-bobines. Il s'agit du même instrument utilisé par les tisserands pour faire tourner librement les fils. Les roses (à cent feuilles, pommée, noisette, bengale, pompon, églantine), les œillets (œillets flamands), marguerites, pâquerettes blanches, pieds d'alouette, renoncules, jacinthes, pavots frisés, pavots chinois, pavots boules, pivoines, roses trémières, coquelicots, camélias, verveine, boutons d'or, hortensias, boules de neige, violettes (double, simple, de Parme), adonides-goutte de sang, dahlias, myosotis ou pensez à moi, aubépine, marronnier, jasmin, lierre, liserons, tulipes, lis, laurier, lilas, muguet, clématites, fleurs d'oranger, grenades, narcisses, bleuets, primevères de Chine, mères de famille ou pâquerettes de champs.


title: Fleuriste artificiel

text: Leur première apparition daterait de l'Exposition des produits de l'industrie de 1829. Elles sont réalisées grâce à l'habileté de M. Achille de la Bernardière. Ces fleurs auraient été si ressemblantes aux fleurs naturelles que le jury n'aurait pas su reconnaître les vraies des fausses. Dans la foulée de son succès, M. Achille de la Bernardière crée une manufacture en pleine activité en 1854. Pour la réalisation de ces fleurs, il prépare les fanons de baleine et les décolore. Puis il divise le fanon de baleine en feuilles légères à l'aide d'un rabot de menuisier. Ce matériau permet d'imiter parfaitement les fleurs blanches tel que le lis. Il permet de produire des fleurs qui s'altèrent beaucoup moins rapidement que les fleurs réalisées en taffetas et ce pour un moindre coût.


title: Fleuriste artificiel

text: On voit pour la première fois des fleurs en cire moulée à l'Exposition des produits de l'industrie de 1823. Elles sont encore perfectionnées à l'Exposition de 1827. On utilise ce matériau pour réaliser des fleurs de petite taille tel que le myosotis ou les oreilles d'ours. La cire a, en effet, tendance à alourdir la réalisation des fleurs plus grosses. Elles sont élaborées à partir de la technique en creux perdu. On colore les différentes parties de ces fleurs au pinceau. Mesdames Louis se sont distinguées par la réalisation d'une multitude de fleurs de cire, .


title: Ralph Jean-Louis

text: Ralph Jean-Louis (né le ) est un footballeur international puis entraîneur seychellois. Il évolue au poste de milieu de terrain jusqu'au début des années 2000 notamment au Saint-Michel United. International seychellois de 1990 à 2000, il est médaillé de bronze aux Jeux des îles de l'océan Indien 1990 et 1998.


title: Ralph Jean-Louis

text: Devenu entraîneur, il dirige Saint-Michel United de 2006 à 2010 et remporte trois titres de champion. Il dirige en 2011 la sélection seychelloise qui gagne la médaille d'or aux Jeux des îles 2011. Il est depuis 2013 de nouveau entraîneur de Saint Michel United.


title: Ralph Jean-Louis

text: Ralph Jean-Louis joue dans les clubs seychellois de Bel Air et Anse-aux-Pins FC, avant la régionalisation, et de 1993 à 2003 à Saint-Michel United. Milieu de terrain, il est international seychellois de 1990 à 2000 et est médaillé de bronze aux Jeux des îles 1990 et 1998.


title: Ralph Jean-Louis

text: Il devient ensuite entraîneur de Saint Michel United en 2006. Le club termine vice-champion en 2006 et remporte la Coupe des Seychelles et la Coupe de la Ligue. Les années suivantes, le club domine le football seychellois et gagne, sous son autorité, trois championnats, quatre coupes nationales et Coupes du Président ainsi que trois Coupes de la Ligue.


title: Ralph Jean-Louis

text: La Fédération le nomme en au poste de sélectionneur en remplacement de l'Anglais Andrew Amers-Morrison, recruté à la suite d'une erreur de patronyme. Il a pour objectif d'atteindre la finale des Jeux 2011, disputés à domicile, et de la remporter. En l'emportant sur Maurice en finale, les « Pirates » atteignent l'objectif fixé et la sélection passe alors de la du classement FIFA à la . Après l'élimination au premier tour des par le Kenya, il quitte son poste en . Il redevient en 2013 entraîneur de Saint Michel United. En septembre, Ralph Jean-Louis est de nouveau nommé sélectionneur de l'équipe nationale, il continue à diriger en même temps l'équipe de Saint-Michel United jusqu'à la fin de l'année.


title: Ralph Jean-Louis

text: Ralph Jean-Louis remporte avec Saint-Michel United le Champion des Seychelles en 1996, 1997, 1999, 2000 et 2002. Avec ce club, il termine également vice-champion en 1995, 1998 et 2001. Il gagne la Coupe des Seychelles en 1997, 1998 et 2001 et la Coupe du Président en 1996, 1997, 1998, 2000 et 2001.


title: Ralph Jean-Louis

text: Avec la sélection, il est médaillé de bronze aux Jeux des îles 1990 et 1998.


title: Ralph Jean-Louis

text: Avec Saint-Michel United, il remporte le championnat des Seychelles en 2007, 2008 et 2010 et termine vice-champion en 2006 et 2009. Il gagne également la Coupe des Seychelles en 2006, 2007, 2008, 2009, la Coupe du Président en 2006, 2007, 2009 et 2010, il est également finaliste de cette compétition en 2008. Il remporte aussi la Coupe de la Ligue en 2008, 2009 et 2010.


title: Parc national de Doi Khun Tan

text: Le parc national de Doi Khun Tan () est un parc national de la Thaïlande situé dans les provinces de Lamphun et de Lampang.


title: Parc national de Doi Khun Tan

text: Il a une superficie de et a été créée en 1975.


title: Parc national de Doi Khun Tan

text: Le point le plus bas de cette région montagneuse est à 325 m au-dessus de la mer ; le point culminant est le sommet de la montagne Doi Khun Tan à 1373 m.


title: Parc national de Doi Khun Tan

text: Ce parc national est essentiellement connu pour le tunnel de Khun Tan (Khuntan Tunnel), le plus long tunnel ferroviaire de Thaïlande : 1352,1 m.


title: Parc national de Doi Khun Tan

text: La saison chaude est en février, mars et avril ; la saison des pluies commence en mai et finit en octobre ; la saison froide est en novembre, décembre et janvier.


title: Parc national de Doi Khun Tan

text: En 1907, le tunnel de Khun Tan commence à être creusé dans le granit. L'ingénieur allemand Emil Eisenhofer dirige les opérations. Les travaux durent 12 ans et se terminent en 1918.


title: Parc national de Doi Khun Tan

text: Ce tunnel est aussi appelé "le cimetière des travailleurs" (cemetery of laborers) car plus de 1000 ouvriers seraient morts pendant la construction de cet ouvrage : morts d'accidents, de malaria, de bagarres entre-eux souvent dues à la dépendance à l'opium ; on raconte même que quelques uns auraient été mangés par des tigres. Un monument à l'entrée du tunnel contenant les cendres de Eisenhofer rend hommage à l'ingénieur et aux travailleurs morts pendant la construction du tunnel.


title: Parc national de Doi Khun Tan

text: Jadis, il y avait des tigres, des éléphants, des saros, des gibbons ... mais ils ont disparu à cause de la chasse, de l'exploitation forestière et des incendies fréquents.


title: Parc national de Doi Khun Tan

text: Aujourd'hui, la biodiversité au niveau de la faune s'est donc beaucoup dégradée.


title: Parc national de Doi Khun Tan

text: On ne rencontre qu'une faune plus ordinaire composée :Mais on peut cependant, bien sûr, observer aussi de nombreux oiseaux : On visite donc de nos jours ce parc national davantage pour ses paysages, en particulier pour y voir la cascade de Tat Moei (น้ำตก ตาดเหมย), haute de 10 m, ainsi que la cascade de Mae Long.


title: Parc national de Doi Khun Tan

text: On y va aussi pour découvrir sa grande biodiversité au niveau de la flore : il y a plus de 1300 espèces de fleurs sauvages dont de très nombreuses orchidées ...


title: Parc national de Doi Khun Tan

text: Des sentiers de randonnée bien balisés offrent de jolies promenades :On peut même aller jusqu'au sommet de la montagne Doi Khun Tan à 1373 m d'altitude.


title: Parc national de Doi Khun Tan

text: Il y a aussi des restaurants, des campings et des bungalows.


title: Sources de l'histoire du costume

text: Les sources pour étudier l'histoire du costume sont de diverses sortes selon les époques, les lieux, et les informations recherchées. Selon leur nature elles présentent des avantages mais aussi des inconvénients, et leur confrontation permet de compléter les lacunes de chacune.


title: Sources de l'histoire du costume

text: Les éléments de costume conservés sont tributaires de leurs conditions d'utilisation et de conservation depuis l'époque de leur création. Ainsi, ils ont été utilisés jusqu'à leur destruction dans les couches populaires, ou encore, pour les costumes de la royauté française, ils ont été détruits lors de la Révolution française. À l'inverse, les caftans des sultans ottomans sont versés au trésor à la mort de leurs propriétaires depuis le et ont ainsi pu être conservés.


title: Sources de l'histoire du costume

text: Plus ces éléments sont récents, plus on en possède d'exemplaires : en Europe, les costumes conservés le sont majoritairement à partir du ; au , les maisons de créateurs mettent en place une conservation de leurs collections, comme la maison Yves Saint Laurent, au sein de la fondation Pierre Bergé - Yves Saint Laurent.


title: Sources de l'histoire du costume

text: Pour les périodes antérieures, l'archéologie permet de retrouver des éléments au cours de fouilles de tombes, de fosses ou encore de maisons. Leur étude rend compte des méthodes de fabrication, des matériaux utilisés, des tailles et des modes.


title: Sources de l'histoire du costume

text: Ils permettent de mettre en situation les objets conservés ou de pallier leur absence en cas de non-conservation. Ils montrent l'objet utilisé, en mouvement. Ces éléments iconographiques sont de loin les plus nombreux et concernent toutes les époques et les cultures. Ils peuvent être sources d'information directe ou indirecte : les manuscrits enluminés sont des sources indirectes dans le sens où l'illustration n'a pas pour objet principal de représenter le costume, contrairement aux gravures de mode qui naissent au dans un souci de curiosité et se développent surtout au en tant que telles, et à la photographie de mode.


title: Sources de l'histoire du costume

text: Ces éléments iconographiques peuvent être en deux dimensions (peinture, gravure, dessin, photographie) ou en trois dimensions (sculpture), voire en mouvement (le cinéma).


title: Sources de l'histoire du costume

text: Leur étude permet d'appréhender les gestes autour du costume, les manières de le porter, les différentes modes selon les époques, les lieux, les cultures et les catégories sociales puisque le porteur est généralement représenté et que les conditions de création de l'iconographie sont plus ou moins connues.


title: Sources de l'histoire du costume

text: Les archives, qu'elles soient publiques ou privées, manuscrites ou imprimées, sont des sources qui délivrent des informations directes sur l'histoire du costume (modes de fabrication, artisans, éléments des garde-robes) et indirectes (usages, modes en vigueur). Elles peuvent être conservées dans les centres d'archives, les bibliothèques ou les musées.


title: Sources de l'histoire du costume

text: Quelques exemples de sources d'archives et des informations que l'on peut y trouver : Les archives sont soumises aux mêmes aléas de conservation que les objets eux-mêmes, et soumises de plus à l'accès inégal à l'écriture (savoir écrire, pouvoir financer la création de l'acte).


title: Sources de l'histoire du costume

text: Les témoignages écrits et oraux permettent une approche ethnographique de l'histoire du costume. Le costume y est présenté dans son usage social et dans sa perception par les individus, plus rarement comme une réalité isolée qui se voudrait objective.


title: Sources de l'histoire du costume

text: Les témoignages oraux sont conservés dans les archives des ethnologues, et concernent plutôt les populations depuis le , qu'elles soient européennes ou extra-européennes. Ils peuvent porter spécifiquement sur le costume, mais aussi sur la vie quotidienne en général.


title: Sources de l'histoire du costume

text: Chez les mémorialistes on peut trouver des descriptifs de costume, à l'occasion de festivités ou bien lorsque le costume et son usage sont hors norme. Dans le cadre des romans, les descriptifs de costume sont parfois des morceaux de bravoure, comme la casquette de Charles Bovary qui ouvre le roman de Flaubert, "Madame Bovary".


title: Sources de l'histoire du costume

text: Il existe également des ouvrages satiriques concernant directement le costume ou un de ses éléments : "La Mode qui court au temps présent. Avec le supplément", paru anonymement en 1604, et le tout aussi anonyme "Satyrique de la Cour", paru en 1624, ont pour sujet les innombrables et rapides changements de mode, parfois ridicules aux yeux des auteurs, qui ruinent les ménages français ; "la Révolte des passemens", un pamphlet satirique édité anonymement à Paris en 1661 en réponse aux édits somptuaires de 1660, fait parler les différents types de passements, chacun étant décrit, et les mène à la guerre contre l'autorité royale.


title: Route nationale 4 (Slovénie)

text: La route nationale 4 (), abrégée en G4 ou G1-4, est une route nationale slovène allant de Dravograd à . Sa longueur est de .


title: Route nationale 4 (Slovénie)

text: Avant 1998, la route nationale 4 était numérotée M10.8.


title: Saison 2006 de l'équipe cycliste féminine T-Mobile

text: La saison 2006 de l'équipe T-mobile est la cinquième de l'équipe. À l'origine sélection permanente américaine, l'équipe devient véritablement internationale et se font dans la structure de l'équipe masculine. L'arrivée de Judith Arndt renforce considérablement l'équipe. Lyne Bessette et Christina Becker rejoignent également l'équipe, alors que Kristin Armstrong la quitte. Avec Ina-Yoko Teutenberg, Judith Arndt joue les premiers rôles en coupe du monde. Les deux en remportent trois manches : Ina-Yoko Teutenberg gagnant la Geelong World Cup et le Rotterdam Tour, Judith Arndt s'imposant sur la Coupe du Monde de Montréal. Au classement final, Teutenberg finit seconde, Arndt quatrième, l'équipe prenant la seconde place. Au classement UCI, l'équipe termine cinquième.


text: L'équipe est sponsorisée par T-mobile. Le matériel est de marque Giant, le vélo étant le TCR Advanced LE.


text: Le siège de l'équipe est transféré des États-Unis vers l'Allemagne à Bonn, siège également de l'équipe masculine.


text: L'année 2006 marque un tournant international pour l'équipe, auparavant composée exclusivement d'athlètes américaines, si on excepte Ina-Yoko Teutenberg en 2005, elle n'en compte plus que quatre. Elle se rapproche également de l'équipe masculine comme en témoigne la présentation commune à Majorque en janvier durant le camp d'entraînement.