title: Saunders-Roe Nautical 6

text: Après les premiers essais du prototype, il a été exploité par la compagnie "Scandinavian Hovercraft Promotions" d'Oslo, en Norvège sous le nom de "Scanhover". Il est entré en service en et il a été rejoint plus tard par le "011". Ils effectuaient des liaisons sur un parcours de , avec six points d'arrêt, dans la région de Aalesund. Ces embarcations ont ensuite été exploitées entre Aarhus et Kalundborg au Danemark et en février-, ils ont également subi avec succès des essais par temps froid en Suède, dans le golfe de Botnie.


title: Saunders-Roe Nautical 6

text: L'augmentation de la longueur du SR.N6 lui a permis d'accueillir 38 passagers au lieu des 18 sur le SR.N5. Il a ensuite été rallongé de nouveau pour accueillir 20 autres passagers. De ce fait, les opérations commerciales du SR.N6 sont alors beaucoup plus viable que toute autre conception d'aéroglisseur précédente. Par la suite, l'augmentation de la capacité de 58 sièges, le Mk.1S est devenu le premier aéroglisseur capable de transporter un nombre de personnes significatif.


title: Saunders-Roe Nautical 6

text: Des variantes militaires ont vu le service avec la marine italienne, la marine égyptienne, la marine irakienne (Mc 6C), la marine iranienne et les forces armées saoudiennes.


title: Saunders-Roe Nautical 6

text: En 1998, la Garde côtière canadienne a désarmé son dernier SR.N6 qui était en service actif, mis en service sous le code "CCGH 045".


title: Saunders-Roe Nautical 6

text: Le prototype original SR.N6 Mk.1 (009) est actuellement exposé au Musée Hovercraft à Lee-on-the-Solent dans l'Hampshire en Angleterre. Avec heures de service sur une période de vingt ans, il a été l'aéroglisseur le plus largement exploité dans le monde. Le musée possède plusieurs autres SR.N6 en présentation ou dans divers états de restauration. Un de ces exemplaires est encore opérationnel et parfois utilisé pour les démonstrations.


title: Saunders-Roe Nautical 6

text: La classe SR.N6 est capable de transporter 55 soldats entièrement équipés, ou de matériel.


title: Jordan Cousins

text: Jordan Paul Cousins, né le à Greenwich, est un footballeur anglais qui évolue au poste de milieu de terrain à Wigan Athletic.


title: Jordan Cousins

text: Il fait ses débuts dans la division 2 anglaise le pour Charlton Athletic, dans un match contre Barnsley.


title: Jordan Cousins

text: Le , il rejoint QPR.


title: Jordan Cousins

text: Le , il rejoint Stoke City.


title: Jordan Cousins

text: Le , il rejoint Wigan Athletic.


title: Opération Tanit

text: L’opération "Tanit" (nom non officiel) est une intervention militaire menée conjointement par la France et l'Allemagne pour libérer des otages retenus sur le voilier "Tanit" le . Le voilier fut capturé par des pirates somaliens le . Même si cette opération ne fait pas partie formellement de l'opération Atalanta, opération anti-piraterie de l'Union Européenne, elle en utilise certains des moyens, telle la frégate Aconit.


title: Opération Tanit

text: Le "Tanit", un voilier battant pavillon français avec à son bord cinq passagers fait route vers les Seychelles quand il est abordé par des pirates le dans l'Océan indien . Une famille de trois personnes incluant un garçon de trois ans ainsi que deux amis de la famille qui les ont rejoint à Hurghada font partie des otages. Les propriétaires du voilier, les Lemaçon, sont partis de Vannes en pour un voyage qui devait les conduire à Madagascar. Au cours de leur voyage, ils rencontrent le couple propriétaire du "Carré d'As IV", un voilier capturé par des pirates puis libéré par les commandos français le . Après cette rencontre, ils décident de continuer quand même leur voyage. Selon un officier français, les passagers du Tanit avaient été prévenus du danger par la frégate française Floréal qu’ils entraient dans une zone très dangereuse et qu’il valait mieux l’éviter.


title: Opération Tanit

text: Cinquante commandos marine partent de France le en direction de Djibouti pour préparer l'assaut. Vingt autres les rejoignent là-bas. Ils sont parachutés depuis un C-130 Hercules au-dessus de la mer et sont ensuite récupérés par trois frégates françaises qui traquent les pirates. Une frégate allemande équipée en matériel médical les accompagne.


title: Opération Tanit

text: Après la capture, les pirates orientent le bateau vers les cotes somaliennes mais sont rattrapés deux jours plus tard par une frégate française. Les forces françaises tentent alors de négocier avec les pirates en leur proposant de l'argent et un échange : la mère et l'enfant contre un officier français. Les pirates refusent et attendent d'avoir atteint la côte pour négocier. Voyant que les pirates se montrent peu coopératifs, un sniper situé sur une des frégates tire sur le mât et les voiles du voilier pour immobiliser le bateau.


title: Opération Tanit

text: Après que des menaces ont été entendues sur la possible exécution des otages, les forces françaises décident d'aborder le voilier. Des tireurs d'élite neutralisent deux pirates présents sur le pont et des commandos marine répartis dans deux zodiacs prennent d'assaut le navire. Les pirates ouvrent le feu mais sont rapidement capturés. Les otages présents sur le pont sont mis en sécurité. Florent Lemaçon, le capitaine du bateau et père du garçon de trois ans est retenu dans sa cabine. Quand le commando y pénètre, une fusillade éclate avec les pirates et Florent Lemaçon est mortellement touché, par un tir français comme l'a établi l'enquête.


title: Opération Tanit

text: Après la fin de l'assaut, les quatre otages libérés sont emmenés sur l'une des frégates pour être conduits à Djibouti puis rapatriés en France. Trois pirates, Mohamed Mahamoud, Abdelkader Osmane Ali et Mahamoud Abdi Mohamed, sont amenés à Rennes pour y être interrogés. Ils sont condamnés en octobre 2009 à 9 ans de prison par la cour d'assises de Rennes.


title: Opération Tanit

text: Au total, du commando Hubert, les frégates "Aconit", "Floréal", "Commandant Ducuing" et la frégate allemande "Mecklenburg-Vorpommern", ont participé à l'opération.


title: Éloge des phénomènes

text: Éloge des phénomènes est un essai de l'écrivain et réalisateur français Bruno Deniel-Laurent, publié en 2014 et consacré aux questions liées à la trisomie 21 et à l'eugénisme.


title: Éloge des phénomènes

text: Le livre a été publié le 21 mars 2014 à l'occasion de la troisième édition de la Journée mondiale de la trisomie 21 et lancé lors d'un colloque au Conseil économique, social et environnemental parrainé par Jean-Paul Delevoye.


title: Éloge des phénomènes

text: "Éloge des phénomènes" se veut un plaidoyer en faveur des enfants trisomiques et une critique de l’« eugénisme d’État » dont ils seraient, selon l’auteur, les victimes. Bruno Deniel-Laurent rappelle que 96 % des fœtus trisomiques détectés par amniocentèse sont ainsi l'objet d'une interruption médicale de grossesse. Il explique aussi que le fœtus trisomique fait l’objet d’une exception légale : alors que le délai en deçà duquel il est autorisé de procéder à un avortement est de douze semaines pour les fœtus « normaux », les fœtus porteurs d'un chromosome surnuméraire peuvent être avortés à tout moment de la grossesse.


title: Éloge des phénomènes

text: S'appuyant sur les travaux du philosophe Jean-Claude Guillebaud et inscrivant son essai dans les courants écologistes et critiques (inspirés par les œeuvres de Günther Anders, Ivan Illich ou Jacques Ellul), l'auteur dénonce les théories du transhumanisme et de l'« homme augmenté » qu'il assimile au « technolibéralisme ».


title: Éloge des phénomènes

text: L'auteur dresse la généalogie des théories eugénistes en France, citant les écrits de la philosophe Clémence Royer ou du docteur Charles Richet, lauréat du Prix Nobel de physiologie ou médecine de 1913 (« Le premier pas dans la voie de la sélection, c’est l’élimination des anormaux. (…) C’est une barbarie que de forcer à vivre un sourd-muet, un idiot ou un rachitique… Il y a de la mauvaise matière vivante qui n’est digne d’aucun respect ni d’aucune compassion. Les supprimer résolument serait leur rendre service car ils ne pourront jamais que traîner une misérable existence. »). Bruno Deniel-Laurent décrit la mise en place du programme Aktion T4, avançant l'idée que « l’appareillage théorique qui justifiait la politique d’eugénisme actif du Troisième Reich [était] puissamment ancré dans la pensée occidentale contemporaine ».


title: Éloge des phénomènes

text: Bruno Deniel-Laurent insiste sur le sens mélioratif du terme « idiotie » (qu'il oppose à l'« outrecuidance des imbéciles »), rappelant son étymologie grecque : « Voltaire savait qu’avant d’être synonyme de bêtise, le mot "idiotie" désigne la singularité, et Clément Rosset d’ajouter que l’"idiot" est aussi celui qui n’a ni reflet, ni double, dont le mode d’accession au réel n’est pas pollué par les circonvolutions de l’intellect. L’"idiot" n’est-il pas celui qui maîtrise un "idiome", langage "idiosyncrasique" dont le sens échappe au plus grand nombre ? »


title: Éloge des phénomènes

text: Enfin, l'auteur défend les initiatives visant à mieux intégrer les enfants trisomiques au sein de la société, citant en exemple la résidence intergénérationnelle « L'îlot Bon Secours » d’Arras.


title: Éloge des phénomènes

text: Le livre a été l'objet de nombreuses recensions dans la presse et les médias : "Direct Matin", "Ouest-France", "Valeurs actuelles", "Famille chrétienne", "Causeur", "Tak Magazine", "Monde & Vie".


title: Éloge des phénomènes

text: L'écrivain Sébastien Lapaque lui a consacré un article dans l'hebdomadaire "La Vie", décrivant "Éloge des phénomènes" comme un « émouvant plaidoyer pour une humanité fragile, tragique et bigarrée », et l'essayiste Christian Authier a interrogé l'auteur dans "L'Opinion indépendante". L'écrivain Sarah Vajda a aussi publié le 20 mars sur son blog un long texte sur le livre.


title: Jeu sans issue

text: Jeu sans Issue ("One Way Out") est un film américain réalisé par Allan A. Goldstein, sorti en 2002.


title: Jeu sans issue

text: Harry Woltz est un policier dont les problèmes de jeu lui nuisent : Un jour, il contracte une grosse dette auprès de deux mafiosi qui l'épargnent mais l'obligent à commettre en échange le crime parfait.


title: Clive William Barker

text: Clive William Barker (né le à Durban) est un entraîneur sud-africain de football, qui entraîne en 2013-2014 le club sud-africain de Mpumalanga Black Aces.


title: Clive William Barker

text: Il est connu comme étant le sélectionneur vainqueur de la CAN 1996, avec les Bafana Bafana.


title: Lilia Vetti

text: Rosalie Cervetti dite Lilia Vetti (née le à Nice, dans les Alpes-Maritimes et morte le à Ajaccio, en Corse), est une actrice française.


title: Lilia Vetti

text: Lilia Vetti fut la troisième épouse de Tino Rossi (1907-1983) et la mère de Laurent Rossi (1948-2015).


title: Township de Woodville

text: Township de Woodville peut désigner :


title: Envoi de fleurs

text: Envoi de fleurs est un film français réalisé par Jean Stelli en 1949, sorti en 1950.


title: Scott Mercier

text: Scott Mercier (né le à Telluride) est un coureur cycliste américain, professionnel de 1993 à 1997 puis en 1999.


title: Jacques Richier

text: Jacques Richier, né le au Maroc, est un dirigeant d’entreprise français.


title: Jacques Richier

text: Il exerce les fonctions de Président-directeur général d’Allianz France jusqu’au 31 décembre 2020. Le 1 janvier 2021 il doit occuper le poste de Président. Fabien Wathle va le remplacer au poste de directeur général.


title: Jacques Richier

text: Jacques Richier, ingénieur de formation, est diplômé de l’INSA de Lyon (Institut national des sciences appliquées) et d’un DEA de physique des matériaux. Après une expérience de recherche au Laboratoire Lawrence à l’Université de Berkeley en Californie (États-Unis), il effectue un MBA à HEC (Paris) en 1984. À la sortie d’HEC, Jacques Richier se lance auprès d’un repreneur d’entreprises en difficulté dans le secteur de la serrurerie, avant d’abandonner l’affaire, faute d’être associé au redressement, puis poursuit sa carrière dans l’industrie pétrolière. Il rejoint ensuite le secteur des assurances en 1985, chez le mutualiste AZUR, où il exerce diverses responsabilités en audit, puis dans le domaine de l’informatique, de l’organisation et des systèmes de gestion avant de devenir directeur général en 1997, puis Président Directeur Général en 1998.


title: Jacques Richier

text: Le rapprochement d’AZUR avec GMF le pousse à partir ensuite chez Swiss Life en tant que Directeur Général en 2000, puis Président du Groupe en France en 2003.


title: Jacques Richier

text: En 2008, il entre aux Assurances générales de France (AGF) comme Directeur Général, avec pour mission de finaliser l’intégration du groupe devenu propriété à 100 % du groupe allemand Allianz en 2006. Après avoir notamment réalisé avec succès le changement de marque, en pleine crise financière, il devient en 2010 Président-Directeur Général d’Allianz France.


title: Jacques Richier

text: En 2014, en plus de ses fonctions de PDG d'Allianz France, il devient président d'Allianz Worldwide Partners, désormais nommé Allianz Partners. En 2015, il en devient président du conseil de surveillance.


title: Jacques Richier

text: Il est président du conseil d'administration d'Allianz Maroc.


title: Jacques Richier

text: De 2003 à 2016, il est membre du bureau de la Fédération Française des Sociétés d’Assurances. Depuis 2014, il est président de la Fédération française des sociétés anonymes d'assurance. Depuis 2016, il est vice-président de la Fédération française de l'assurance.


title: Jacques Richier

text: Il est aussi Chevalier dans l’Ordre national du Mérite et dans l'Ordre national de la Légion d'Honneur.


title: Jacques Richier

text: Jacques Richier est marié et père de quatre enfants.


title: Jacques Richier

text: Élevé à l’étranger au gré des chantiers de son père ingénieur, il est issu d’une famille originaire de Valdeblore, dans les Alpes-Maritimes, dont il est conseiller municipal depuis 1989. « Il a un œil fin sur les budgets, commente Paul Oppliger, le secrétaire de la mairie, et « il est facilement joignable et apporte beaucoup ».


title: Jacques Richier

text: Depuis 2015, il est président du Conseil de développement de la métropole Nice-Côte d'Azur.


title: Paul Kirui

text: Paul Kiprop Kirui (né le ) est un athlète kényan, spécialiste des courses de fond.


title: Paul Kirui

text: Il s'illustre dans l'épreuve du semi-marathon en remportant le titre individuel des championnats du monde 2004, à New Delhi, dans le temps de , ainsi que deux autres médailles d'or par équipes en 2002 et 2004. Il s'impose par ailleurs à deux reprises, en 2003 et 2004, lors du semi-marathon de Berlin.


title: Paul Kirui

text: En 2008, il remporte le Marathon de Rotterdam dans le temps de . Son record personnel sur la distance, établi à Rotterdam lors de l'édition 2006, est de .


title: Marguerite Young

text: Marguerite Vivian Young ( – ) est une poétesse, romancière, biographe et critique américaine, auteur de "Miss MacIntosh, My Darling".


title: Bracciolini

text: Bracciolini peut faire référence à :


title: Championnat de Suède de football 2014

text: La saison 2014 d"Allsvenskan" est la quatre-vingt-dixième édition du championnat de Suède de football de première division. Les seize clubs de l'élite s'affrontent à deux reprises, une fois à domicile et une fois à l'extérieur. À l'issue de la compétition, les deux derniers du classement sont relégués en Superettan, tandis que le club classé disputer un barrage de promotion-relégation face au de deuxième division.


title: Championnat de Suède de football 2014

text: Malmö FF, champion sortant, termine pour la deuxième année de suite à la première place. Le club remporte ainsi le dix-huitième titre de son histoire.Le classement est calculé avec le barème de points suivant : une victoire vaut trois points, un match nul un point, une défaite zéro points. Les égalités sont départagées d'après les critères suivants, dans cet ordre :


title: Championnat de Suède de football 2014

text: Le championnat ouvre l'accès à trois places européennes :


title: Championnat de Suède de football 2014

text: Le vainqueur de la Coupe de Suède est qualifié pour le deuxième tour préliminaire de la Ligue Europa. S'il est déjà qualifié pour la Ligue Europa "via" Allsvenskan, le championnat offre une place européenne supplémentaire. S'il est déjà qualifié pour la Ligue des champions, c'est le finaliste de la Coupe qui bénéficie de la place en Ligue Europa. Si ce finaliste est lui-même qualifié pour la Ligue Europa "via" Allsvenskan, la place en Ligue Europa revient au premier non-qualifié en championnat.


title: Tournoi de tennis d'Eastbourne (dames 1972)

text: Le tournoi de tennis d'Eastbourne est un tournoi de tennis professionnel. L'édition féminine 1972 se dispute du 19 au .


text: Françoise Dürr remporte le simple dames. En finale, elle bat Judy Tegart-Dalton.


text: L'épreuve de double voit quant à elle s'imposer Lesley Hunt et Betty Stöve.


title: Paul Kosgei

text: Paul Malakwen Kosgei (né le ) est un athlète kényan, spécialiste des courses de fond.


title: Paul Kosgei

text: Il s'illustre dans l'épreuve du semi-marathon en remportant le titre individuel des championnats du monde 2002, à Bruxelles, dans le temps de , ainsi que le titre par équipes aux côtés de Charles Kamathi et Paul Kirui.


title: Paul Kosgei

text: En cross-country, Paul Kosgei se classe deuxième de l'épreuve individuelle courte des Championnats du monde de cross-country en 1998 et 2000, et prend la troisième place en 1999. Il s'adjuge le titre mondial par équipes en 1998, 1999, 2000 et 2001.


title: Paul Kosgei

text: Sur piste, le Kényan remporte la médaille d'or du 10 000 mètres durant les championnats d'Afrique 2002. Lors de cette même saison, il se classe deuxième du lors des Jeux du Commonwealth, et deuxième du 5 000 m lors de Coupe du monde des nations.


title: Full Tilt Boogie Band

text: Full Tilt Boogie Band est un groupe de rock canadien, originaire de Stratford, en Ontario. Il est initialement conduit par le guitariste John Till puis par Janis Joplin jusqu'à sa mort en 1970. Le groupe était composé de Till, du pianiste Richard Bell, du bassiste Brad Campbell, du batteur Clark Pierson et de l'organiste Ken Pearson.


title: Full Tilt Boogie Band

text: Dans sa formation initiale de la fin des années 1960, le Full Tillt Boogie Band (les deux « L » étant un jeu de mot avec le nom de famille de Till), Till considérait le groupe comme un projet parallèle à son groupe habituel de musicien de studio de New York. Comme Till, les autres membres étaient Canadiens, la plupart originaires de Stratford et Woodstock, Ontario, Canada.


title: Full Tilt Boogie Band

text: Quand le manager de Janis Joplin la convainc d'abandonner le Big Brother and the Holding Company en tant que groupe support, son label met sur pieds un nouveau groupe pour elle. Ce groupe, le Kozmic Blues Band, comprend Till et plusieurs autres membres du Full Tillt Boogie Band — tous des musiciens de studio considérés comme fiables par le label — complétés par une section de cuivres. Joplin se retrouve insatisfaite des tournées réalisées avec certains membres du groupe, les trouvant parfois trop « carrés ». Les critiques négatives de l'album "I Got Dem Ol' Kozmic Blues Again Mama!" sorti en 1969 l'amène à congédier tous les membres du groupe à l'exception de Till.


title: Full Tilt Boogie Band

text: Till convainc rapidement Joplin d'engager tous les membres du Full Tillt Boogie band et accepte d'abandonner l'un des « L » du nom du groupe, créant ainsi le Full Tilt Boogie de Joplin. Joplin prit une part plus active à la création du Full Tilt Boogie Band qu'elle ne l'avait fait avec le Kozmic Blues Band. Elle pensait qu'en engageant les membres du groupe de Till, elle obtiendrait le puissant soutien boogie dont elle avait besoin. Joplin déclare « Full Tilt Boogie Band est "mon" groupe. Enfin, c'est "mon" groupe ! »


title: Full Tilt Boogie Band

text: Les Full Tilt jouent leur première session avec Joplin le 4 avril 1970, aux studios de Fillmore West à San Francisco, et commencent à tourner en mai 1970. Du 28 juin au 4 juillet 1970, Joplin et les Full Tilt participent à la tournée du Festival Express, au Canada, aux côtés de Grateful Dead, Delaney and Bonnie, Rick Danko et The Band, Eric Andersen et Ian and Sylvia. Ils donnent des concerts à Toronto, Winnipeg et Calgary.


title: Full Tilt Boogie Band

text: La dernière prestation en public du Full Tilt Boogie Band eut lieu le 12 août 1970 au Harvard Stadium, à Boston, dans le Massachusetts. Une critique positive est publiée à la une du "Harvard Crimson" bien que le groupe ait joué avec du matériel de fortune, le sien ayant été volé à Boston.


title: Full Tilt Boogie Band

text: En septembre 1970, les Full Tilt et Joplin commencent l'enregistrement d'un nouvel album à Los Angeles avec Paul A. Rothchild, ancien producteur d'enregistrements pour les Doors. Joplin meurt avant la fin de l'enregistrement mais les morceaux disponibles sont suffisants pour que sorte l'album "Pearl".


title: Eisaku Kubonouchi

text: Kubonouchi commence sa carrière en 1986 avec une courte histoire nommé "Okappiki Eiji" qui fut publié dans le magazine "Shōnen Sunday".


title: Eisaku Kubonouchi

text: De 1988 à 1991, il est sérialisé pour la première fois avec "Tsurumoku Dokushin Ryō", qui est adapté en film en 1991 avec comme rôle principal Kōyō Maeda ().


title: Eisaku Kubonouchi

text: Sa deuxième série, "Watanabe", est adapté en anime en 1993 sous la direction de Kiyoshi Kurosawa.


title: Eisaku Kubonouchi

text: Sept ans après, Kubonouchi commence "Chocolat", l'histoire d'un jeune yakusa sortie de prison qui découvre que son boss s'est reconverti dans la pâtisserie. "Chocolat" fut publié entre et septembre 2003 dans "Big Comic Spirits". En 2003, le manga est adapté en drama japonais de 45 épisodes puis en 2014 à Taïwan en 13 épisodes.


title: Francesco Bracciolini

text: Francesco Bracciolini (né le à Pistoia et mort le dans la même ville) est un poète italien.


title: Francesco Bracciolini

text: Francesco Bracciolini naquit à Pistoia, d’une famille noble, le . Il passa les premières années de sa jeunesse à Florence, et y fut reçu de l’Académie Florentine. Ses talents lui firent des amis. Un canonicat lui ayant été offert en 1605, il n’hésita plus à entrer dans les ordres. Bracciolini se rendit ensuite à Rome, et s’attacha au prélat Maffeo Barberini, qui fut bientôt après cardinal. Ce cardinal, envoyé nonce en France, y conduisit Bracciolini ; et, devenu pape en 1623, sous le nom d’Urbain VIII, le donna pour se à son frère, le cardinal Antonio Barberini. Fixé à Rome pendant le pontificat d’Urbain VIII, Bracciolini s’y fit une grande réputation, fréquenta les académies, et y fut souvent applaudi. A la mort du pontife, il retourna dans sa patrie, et y mourut peu de temps après, le .


title: Francesco Bracciolini

text: On lui doit l'iconographie des fresques de Pietro da Cortona du plafond du Palais Barberini qui n'ont pas encore été retrouvées.


title: Francesco Bracciolini

text: Bracciolini a laissé plusieurs poèmes, dont deux surtout ont eu un succès remarquable ; l’un, dans le genre héroïque, est placé par beaucoup de critiques immédiatement après "La Jérusalem délivrée" ; l’autre, dans le genre plaisant ou badin ("piacevole"), fut regardé dans son temps comme le meilleur après "Le Seau enlevé". Les principaux ouvrages de Bracciolini sont :


title: The Loves of Carmen (film, 1927)

text: Carmen, une cigarière, est courtisée par Escamillo, le torero, mais séduit José, un soldat, qui l'aidera à sortir de prison et la suivra dans le camp des bohémiens. Fatiguée de cet amoureux, Carmen revient à Escamillo, mais José, fou d'amour, la tuera près de l'arène où Escamillo est en train d'être acclamé.


title: Timothée Franck

text: Timothée Franck (né le à Strasbourg en France) est un joueur professionnel français de hockey sur glace qui évolue en position d'ailier.


title: Communauté d'agglomération du Pays de Grasse

text: La communauté d'agglomération du Pays de Grasse est une communauté d'agglomération française, située dans le département des Alpes-Maritimes, région Provence-Alpes-Côte d'Azur, qui a été créée le janvier 2014.


text: La communauté d'agglomération du Pays de Grasse a été constituée le janvier 2014. Elle est issue de la fusion entre le Pôle Azur Provence, la communauté de communes des Terres de Siagne et la communauté de communes des Monts d'Azur (sans les communes d'Aiglun et de Sallagriffon qui ont rejoint la communauté de communes des Alpes d'Azur).


text: La communauté d'agglomération est composée des suivantes :


text: Le siège de la communauté d'agglomération est situé à Grasse.


text: Le conseil communautaire de la communauté d'agglomération se compose de 71 conseillers, représentant chacune des communes membres et élus pour une durée de six ans.


text: Ils sont répartis comme suit :


text: Le nombre de compétences mises en commune est de 35. Les communes membres sont intégrées dans le Périmètre du Schéma de cohérence territoriale (SCoT’Ouest acté par Arrêté préfectoral le 23 mai 2007.


text: Le régime fiscal de la communauté d'agglomération est la fiscalité professionnelle unique (FPU).


text: Le projet de Schéma d'aménagement et de gestion des eaux (S.A.E.G.E.) du bassin versant du Verdon a été validé par la Commission Locale de l'Eau, le 13 septembre 2012.


text: L'hydrographie du parc naturel s'inscrit dans l'hydrographie d'ensemble du vaste bassin supérieur du Verdon, ce qui explique les mesures prises globalement pour la préservation des ressources en eau et du milieu naturel aquatique.


text: La commission locale de l'eau a validé 5 enjeux à traiter dans le "S.A.G.E. du Verdon" du département des Alpes-Maritimes faisant partie du périmètre du "S.A.G.E. du Verdon" (en gras les 19 communes membres de la Communauté de communes Alpes Provence Verdon - Sources de Lumière).


title: Édouard de Mentque

text: Pierre-Paul-Édouard Martin, vicomte de Mentque (, Paris - , Saint-Germain-en-Laye), est un administrateur et homme politique français, sénateur du Second Empire.


title: Édouard de Mentque

text: Descendant de Pierre-Jean Martin de Bussy, il entre dans l'administration sous la Monarchie de Juillet. Il est successivement sous-préfet de Châtellerault, de Dreux, de Sarrebourg, de Gien, et de Boulogne-sur-Mer. Il passe ensuite préfet de la Haute-Marne en 1847, puis d'Eure-et-Loir (nomination du ), de la Haute-Vienne de 1849 à 1852, de la Loire-Inférieure de 1852 à 1853, de la Gironde de 1853 à 1863.


title: Édouard de Mentque

text: En 1853, dans le cadre de ses fonctions de préfet de la Gironde, Édouard de Mentque organise une commission, présidée par le maire de Bordeaux Antoine Gautier, chargée d'étudier non seulement l'annexion de La Bastide mais aussi de territoires sur la rive gauche (Caudéran, Mérignac, Bègles...). Antoine Gautier refuse finalement le projet préfectoral.


title: Édouard de Mentque

text: Le , il est nommé sénateur. À la Chambre, il soutient de ses votes le gouvernement. Il quitte le sénat le .


title: Arruns de Clusium

text: Arruns de Clusium est un personnage très probablement légendaire associé à l'épisode historique de l'attaque de la ville étrusque de Clusium (aujourd'hui Chiusi) par les Gaulois Sénons et leurs alliés, sous la conduite de Brennus, avant la prise de Rome par ces mêmes Gaulois (390 av. J.-C.).


title: Arruns de Clusium

text: L'épisode, quelque peu romanesque, est raconté par Denys d'Halicarnasse. On le trouve aussi, un peu moins détaillé, chez Tite-Live. Chez Plutarque, l'histoire d'Arruns n'est pas reliée à Clusium et se rattache à des mouvements de peuples gaulois vers l'Italie du nord antérieurs au


title: Arruns de Clusium

text: Arruns a été le tuteur irréprochable d'un jeune aristocrate clusinien du nom de Lucumon ; plus tard, Lucumon a séduit la femme d'Arruns. Arruns ne peut s'en prendre directement à Lucumon, qui appartient à une des grandes familles de la ville, et sa colère se tourne contre sa cité elle-même. Il décide de faire appel aux Gaulois pour se venger : il se rend en Gaule avec du vin – et aussi, selon Denys d'Halicarnasse, de l'huile d'olive et des figues – ; les Gaulois ne connaissaient pas le vin et le plaisir qu'ils y découvrent les incite à envahir l'Italie. Arruns les guide à travers les Alpes et les mène jusqu'à Clusium.


title: Arruns de Clusium

text: Les historiens modernes ne croient pas au caractère historique de cette légende ; l'interprétation vise donc à expliquer comment elle s'est construite et quelle est sa signification. Certains de ces historiens pensent que l'épisode rend compte de conflits politiques internes à la cité de Clusium, à l'occasion desquels l'un des partis en présence aurait fait appel à des Gaulois, peut-être des mercenaires. D'autres considèrent qu'il s'agit d'un motif plus général, peut-être lié à l'histoire du commerce transalpin en général, et du vin en particulier, qui ne se serait fixé à Clusium que tardivement. Parmi les premiers, Jacques Heurgon et Jean Gagé y voient une histoire qui a été élaborée en milieu étrusque, d'où elle serait passée dans l'annalistique romaine. Mais la plupart des historiens estiment qu'il s'agit d'une construction romaine, comme Andreas Alföldi, qui pense qu'elle correspond à la manière de l'annaliste Fabius Pictor.


title: Arruns de Clusium

text: Beaucoup d'historiens anciens qui ont abordé les événements qui ont mené à la prise de Rome par les Gaulois ont cherché à expliquer pourquoi ceux-ci ont traversé les Alpes ; seuls trois d'entre eux mentionnent Arruns. Tite-Live d'ailleurs n'accorde pas beaucoup de crédit à cette tradition, sans la rejeter complètement, et précise que les Gaulois qui ont attaqué Clusium étaient principalement des Sénons, installés depuis longtemps en Italie. Selon Polybe, ce sont les beautés du pays (τὸ ϰάλλος τῆς χώρας) qui attirent les Gaulois en Italie, tandis que, pour Appien, il s'agit d'un problème de surpopulation (διὰ τὸ πλῆθος) en Gaule. Justin attribue la migration à des dissensions internes chez les Gaulois et Diodore, sans expliquer l'origine de l'invasion, dit que les Sénons ont attaqué Clusium parce qu'ils ne supportaient pas le climat trop chaud de la région où ils s'étaient installés après leur arrivée en Italie. Enfin, Pline l'Ancien donne, à propos de l'expansion gauloise en Italie, une explication qui reprend le thème de la convoitise pour les productions méditerranéennes en l'associant à une histoire, différente de celle d'Arruns, mais qui présente quelques traits communs : un Helvète, du nom d'Hélicon, établi comme forgeron à Rome, serait rentré chez lui en apportant des figues sèches, du raisin et de quoi faire de l'huile et du vin, ce qui aurait amené ses compatriotes à se lancer dans une guerre pour se procurer ces denrées.


title: Tacks Neuer

text: John Stein Neuer, dit Tacks Neuer, né le et mort le 14 janvier 1966, est un joueur de baseball américain. Il a été lanceur dans les ligues majeures de baseball pour les Highlanders de New York en 1907. En sept matches, il est crédité de quatre victoires contre deux défaites avec une moyenne de points mérités de 2,17 et 22 retraits sur des prises.


title: Tacks Neuer

text: Vétéran de la guerre hispano-américaine, Tacks Neuer a travaillé comme cheminot avant de se lancer dans le baseball professionnel. Il joue dans plusieurs clubs de ligue mineure en 1905 et 1907 avant de faire ses débuts dans les ligues majeures pour les Highlanders. Au sein du club new-yorkais, il réussit trois blanchissages en seulement sept matches. Cependant, son jeu se dégrade après la saison 1907, et il est rétrogradé les trois années suivantes dans les ligues mineures. Il prend sa retraite sportive en 1910 et devient arbitre. Il travaille pour Bendix Aviation jusqu'à sa retraite en 1942.


title: District de Gjilan/Gnjilane

text: Le district de Gjilan/Gnjilane (en albanais : ; en serbe cyrillique : ; en serbe latin : ) est une subdivision administrative du Kosovo. Selon le recensement kosovar de 2011, il compte . Le centre administratif du district est la ville de Gjilan/Gnjilane.


title: District de Gjilan/Gnjilane

text: Le district de Gjilan/Gnjilane, créé par la MINUK, n'est pas reconnu par la Serbie ; les communes/municipalités de Kllokot/Klokot, Partesh/Parteš et Ranillug/Ranilug ne sont pas non plus reconnues.


title: District de Gjilan/Gnjilane

text: En 2011, les Albanais représentaient 93,79 % de la population et les Serbes 4,93 %.


title: Jacopo Bracelli

text: Jacopo Bracelli est un historien et diplomate italien. Né à Sarzane en 1390, il est décédé vers 1466 à Gênes. Chancelier de la République de Gênes en 1411, il fait partie des auteurs des lois somptuaires.


title: Jacopo Bracelli

text: Né vers la fin du à Sarzana, petite ville de la Ligurie, alors dans la République de Gênes, il préféra aux offres de Nicolas V, son compatriote, qui lui proposait l’emploi de son secrétaire, une vie tranquille et laborieuse. Son désintéressement fut récompensé par les Génois, qui le nommèrent chancelier de leur République, et le députèrent, en 1433, au pape Eugène IV, pour lui demander des secours contre Philippe Marie Visconti, duc de Milan, dont ils avaient secoué le joug. Bracelli mourut en 1460, laissant manuscrits quelques ouvrages, dont le plus remarquable est une histoire de la guerre que les Génois avaient soutenue avec succès contre Alphonse V d’Aragon : cette histoire commence à l’an 1412, et finit à 1444 ; de sorte que l’auteur ne parle que d’événements dont il avait été le témoin ; elle fut imprimée par les soins de Masello Venia Beneventano (à Milan, vers 1477, in-8°), sous ce titre : "De Bello Hispano libri V". Filippo Beroaldo en compare style à celui des "Commentaires" de Jules César, que Bracelli avait pris pour modèle. D’autres écrivains en louent aussi le plan et la conduite. Elle fut réimprimée plusieurs fois séparément. Toutes ses œuvres ont été publiées par Augustin Justiniani, Gênes et Paris, 1520, in-4° ; réimprimées à Haguenau, 1530, in-4° ; et depuis plusieurs fois à Rome.


title: Jacopo Bracelli

text: Un autre de ses opuscules, intitulé : "De præcipuis Genuensis urbis Familiis", a été imprimé dans l’"Iter Italicum" de Mabillon.


title: Gerald Augustus Harold Bedford

text: Gerald Augustus Harold Bedford (né en et décédé le ) est un entomologiste anglais du , spécialiste des tiques d’Afrique du Sud.


title: Gerald Augustus Harold Bedford

text: Après avoir travaillé au British Museum d’Histoire Naturelle avec F.V. Theobald, il est nommé entomologiste à la "Division des Services Vétérinaires" de l’Université de Pretoria à Onderstepoort le . Il y étudiera des parasites des vertébrés (mites, tiques et poux). Il commencera la "National Tick Collection" en 1912 avec des nymphes d’"Aponomma exornatum" collectées à Onderstepoort. En 1920, il est promu "Officier de recherche" ("Research Officer").


title: Gerald Augustus Harold Bedford

text: Voici une liste des espèces découvertes par Bedford en Afrique du Sud entre 1912 et 1938:


title: PJ Morton

text: PJ Morton, né Paul Morton Jr. le à La Nouvelle-Orléans, est un chanteur et musicien afro-américain.


title: PJ Morton

text: Il signa notamment chez Young Money Entertainment avant d'intégrer le groupe Maroon 5 où il remplace Jesse Carmichael, le pianiste synthétiseur, lorsqu'il décide de quitter temporairement le groupe afin de se concentrer sur sa carrière solo. Adam Levine aide le talentueux PJ Morton à se faire connaître en lui accordant la première partie lors des concerts de la tournée mondiale Overexposed aux côtés notamment de Robin Thicke lors de leur concert dans le stade de Paris-Bercy le .


title: OpenMandriva Lx

text: OpenMandriva Lx est le nom d'une distribution Linux éditée par une association à but non lucratif du nom d'OpenMandriva. Son nom vient de la distribution de laquelle elle s'inspire : Mandriva Linux, aujourd'hui abandonnée. Elle reprend donc le nom de "Mandriva" qui, précédé d"'Open" met en avant l'aspect communautaire de la distribution.


title: OpenMandriva Lx

text: OpenMandriva Lx est une distribution communautaire créée à la suite de l'abandon de Mandriva Linux par la société Mandriva SA. C'est en 2012, au mois de mai que la société annonce vouloir laisser Mandriva aux mains de sa communauté , pour qu'elle en reprenne le développement. Un an et demi plus tard sort la première version stable d' OpenMandriva Lx. L'association OpenMandriva a été créée le sous la loi 1901. Il supervise la représentation de la communauté OpenMandriva, une communauté mondiale de personnes passionnées par le logiciel libre et qui fournit un leadership dans la création et la diffusion de code et de contenu collaboratif gratuits. Il gère des projets de logiciels libres, y compris OpenMandriva Lx. Il a été décidé un délai de 6 mois entre chaque nouvelle version d'OpenMandriva.La publication a reçu un avis très positif d'un des fondateurs de la distribution initiale de Mandrake Linux, Gaël Duval.


title: Histoire de J.

text: Histoire de J. est le cinquième album de Jeanne Cherhal, sorti le .


title: Histoire de J.

text: Pour "Quand c'est non, c'est non", la Nantaise a fait appel à ses copines des Françoise (Emily Loizeau, Camille, Olivia Ruiz, Rosemary Standley, et La Grande Sophie).


title: Histoire de J.

text: ARTISTE PRINCIPAL Jeanne Cherhal


title: Histoire de J.

text: COMPOSITEUR Jeanne Cherhal


title: Histoire de J.

text: COPYRIGHT (C) 2014 Barclay (P) 2014 Barclay


title: Bruno Tognaccini

text: Bruno Tognaccini (né le à Pian di Scò et mort le dans sa commune natale) est un coureur cycliste italien.


title: Bruno Tognaccini

text: Professionnel de 1953 à 1962, il a notamment remporté une étape du Tour d'Italie en 1956 et une étape du Tour d'Espagne en 1957.


title: Bruno Tognaccini

text: Il meurt le d'une crise cardiaque. 3 participations


title: Bruno Tognaccini

text: 1 participation


title: Éric Vinson

text: Éric Vinson, né en 1971 à Montpellier, est un enseignant, chercheur et journaliste français spécialisé sur le religieux, le spirituel et la laïcité.


title: Éric Vinson

text: Il est docteur en science politique, chercheur associé au laboratoire Groupe Sociétés, Religions, Laïcités de l'École pratique des hautes études et du Centre national de la recherche scientifique, et enseigne notamment à l'Institut d'études politiques de Paris, à l'université Paris-Dauphine, à l'Institut catholique de Paris et à l'Institut d'études bouddhiques.


title: Éric Vinson

text: Eric Vinson effectue ses études supérieures d’abord en classe préparatoire littéraire au lycée Blaise Pascal de Clermont-Ferrand, puis est diplômé de l’Institut d'études politiques de Paris en 1994. Il obtient par ailleurs une licence de philosophie à l’Université Panthéon-Sorbonne et puis poursuit les cours à Sciences-Po pour obtenir un DEA d‘Études Politiques en 1997, option « Pensée Politique » ; et en 2015 un Doctorat de Science Politique, option Théorie politique (Cévipof-Sciences Po) sur "La mobilisation du « spirituel » en démocratie au siècle, trois exemples français : Jean Jaurès, Jacques Maritain, Lanza del Vasto".


title: Éric Vinson

text: En 1997, il commence son activité professionnelle en travaillant pour Pierre Larrouturou au sein de la structure 4 jours-Nouvel Équilibre, afin de promouvoir une baisse massive du temps de travail pour lutter contre le chômage. En 1998, il cesse cette activité pour diriger jusqu’en 2001 le cabinet de Antoine de Vial, directeur du Service Pastoral d'Études Politiques (SPEP).


title: Éric Vinson

text: À partir de cette date, Éric Vinson devient journaliste. Il collabore d'abord dans des publications de Malesherbes Publications, une filiale du groupe Le Monde : à l'hebdomadaire "La Vie", au bimestriel "Le Monde des religions" et au mensuel "Prier", qu'il dirige de 2006 à 2009.


title: Éric Vinson

text: En 2004, il conçoit les premiers hors-série du "Point" sur "les Textes fondamentaux" et collabore régulièrement depuis à cette publication ; il est ainsi la cheville ouvrière des hors série "les Textes fondamentaux", "des trois Monothéismes" (), "de l'ésotérisme" (), "des religions orientales" (), "de la Franc-maçonnerie" (2009) et partiellement "de la Mystique" (2012). Entre 2010 et 2014, il collabore avec "Témoignage Chrétien" et "Le Monde des religion"s.


title: Éric Vinson

text: Il est souvent invité dans les médias en tant qu'expert sur les sujets relatifs au religieux (le bouddhisme ; l'interreligieux, en particulier les rapports entre christianisme et bouddhisme). Avec la journaliste Sophie Viguier-Vinson, il publie en "Jaurès le prophète, Mystique et politique d'un combattant républicain" (Albin Michel). Consacré à la spiritualité de Jaurès et à son actualité, cet essai suscite un certain écho médiatique , signalement dans Le Point, émissions de radio, etc. Début 2018, il publie avec S. Viguier-Vinson "Mandela Gandhi : la sagesse peut-elle changer le monde ?" (Albin Michel), ouvrage consacré à deux autres "démocrates spirituels" remarquables, à leur lien avec l'Afrique du Sud ainsi qu'à leur fécondité effective et potentielle pour aujourd'hui et demain.


title: Éric Vinson

text: Il est l'auteur en 2015 d'une thèse de Théorie politique (dirigée par le Pr Jean-Marie Donégani, École doctorale de Sciences Po) sur les rapports entre démocratie et spiritualité en France au . Avec la sociologue des religions Mireille Estivalèzes, il créé en 2006 et anime jusqu'en 2011 à Sciences Po le module "Religions et Sociétés", associant cours magistral et conférences de méthode.


title: Éric Vinson

text: Membre du Groupe de recherche sur le bouddhisme contemporain (GRBC, rattaché à l'ISTR de Paris), il a enseigné le fait religieux et laïque à l'École de journalisme de Sciences Po, à l'Université de Lorraine et à l'ISFEC Mounier dépendant de l'Institut catholique de Paris (ICP). Enseignant la philosophie hindoue à l'École Polytechnique, il enseigne aussi sur le bouddhisme à l'Institut d'études bouddhiques (IEB) et à l'Institut de sciences et de théologie des religions (ISTR) de l'Institut catholique de Paris. Au sein de ce même institut, il a également participé aux activités du laboratoire "Dialogue et Conversion" (2010-2013). En , il rejoint le GSRL (Groupe Sociétés Religions Laïcités, laboratoire EPHE/CNRS) comme chercheur associé. Depuis 2016, il dirige le module « Religions & Sociétés » du Magistère de sciences de gestion (2ème année) de l'université Paris-Dauphine et co-anime (avec Kathy Rousselet, directrice de recherche au CERI) le séminaire transversal “Politique & Religion” de l'École doctorale de Sciences Po.


title: Éric Vinson

text: Jusqu'en 2012, il a dirigé l'Institut de Formation à l'Étude et à l'Enseignement des Religions (IFER, CUCDB) à Dijon. Dans ce cadre, il travaille en particulier sur la pédagogie et la didactique du fait religieux et laïque, ainsi que sur l'épistémologie des sciences religieuses, en défendant la nécessité du développement de la “science des religions et des laïcités” (ou “religiologie”) en France.


title: Éric Vinson

text: De 2015 à 2017, il collabore en tant qu'expert et formateur avec la région Île-de-France et le département du Val-d'Oise sur les problématiques liées au vivre-ensemble, à la laïcité et à la prévention de la radicalisation.


title: Éric Vinson

text: Depuis 2018, Éric Vinson est le responsable pédagogique d'un programme de formation interreligieuse et laïque organisée avec le soutien de l'État et en partenariat avec Sciences Po, fondé sur le dialogue pluraliste et l'expertise académique : “Émouna, l'amphi des religions”. Au service de l'intérêt général, ce programme promeut l'ouverture et l'excellence des représentants du judaïsme, du christianisme, de l'islam et du bouddhisme ; il vise à renforcer les liens entre les différentes religions de France et leur intégration à la République.


title: Éric Vinson

text: Éric Vinson a participé à plusieurs ouvrages collectifs sur les questions religieuses, spirituelles et apparentées.


title: Éric Vinson

text: Au cours des années 1990 et 2000, il participe aux activités des associations Démocratie et Spiritualité, Chrétiens pour une Gauche Nouvelle (CGN, cf. Gauche chrétienne) et Association Religions-Laïcité-Citoyenneté (ARELC). Par ailleurs, il devient administrateur de l'Institut d'études bouddhiques (IEB), où il anime des ateliers de réflexion sur la "double appartenance chrétien-bouddhiste".


title: Éric Vinson

text: En outre, il devient co-secrétaire de l'ADIESR, Association pour le Développement de l'IESR (Institut Européen en Sciences des Religions, section de l'E.P.H.E. "Sciences religieuses").


title: Éric Vinson

text: En 2013, il participe à la création de l'association Esprit Civique, à l'articulation de la société civile, des milieux intellectuels et du monde parlementaire. Enfin, il crée avec Marine Quenin (fondatrice de l'association "Enquête") le fonds de dotation "Grandir Ensemble : Laïcité-Religions-Éducation".


title: Éric Vinson

text: Ancien président de l'association "Enquête", il a également présidé jusqu'en le fonds de dotation « Grandir Ensemble : Laïcité-Religions-Éducation », deux structures non lucratives dédiées à la diffusion et à la promotion en France de la culture laïque des religions ainsi qu'à une meilleure connaissance et pratique de la laïcité française. En , "Enquête" est agréée par l'Éducation Nationale et distinguée par le Président de la République dans le cadre du dispositif "La France s'engage", avant de recevoir une "mention spéciale" lors de la remise du premier Prix de la laïcité de la République française le . De l'été à , il a été Délégué général de l‘association Démocratie&Spiritualité (D&S). Il est actuellement le responsable pédagogique d'“Émouna, l'amphi des religions”, le programme de formation interreligieuse et laïque de Sciences Po.


title: Athénaïs Mialaret

text: Athénaïs Marguerite Michelet, née Mialaret (1826-1899), est la seconde épouse et la collaboratrice de Jules Michelet, en même temps que l'auteur des "Mémoires d'une enfant".


title: Athénaïs Mialaret

text: Née le à Montauban (Tarn-et-Garonne), Athénaïs Marguerite Mialaret est la fille d'Yves Louis Jacques Hippolyte Mialaret (1774-1841), originaire de Lauzerte (Tarn-et-Garonne), ancien précepteur des enfants de Toussaint Louverture, et de Marguerite Emma Becknell (1804-1864), originaire de Louisiane qu'il avait épousée à la Nouvelle-Orléans. Placée en nourrice pendant les quatre premières années de sa vie, elle est maltraitée par sa mère, mais trouve refuge auprès de son père, homme cultivé grâce à qui elle étudie.


title: Athénaïs Mialaret

text: À la suite du décès de son père, elle doit subvenir à ses besoins et est employée comme institutrice des enfants de la famille Cantacuzène à Vienne. Elle fuit la révolution de 1848 et rentre en France en octobre.


title: Athénaïs Mialaret

text: Pendant son séjour en Autriche, c'est la lecture du livre "Du Prêtre, de la femme, de la famille", paru en 1845, qui sera à l'origine d'une correspondance avec l'auteur Jules Michelet. Arrivée à Paris le 7 octobre 1848, elle le rencontre le lendemain et le , elle l'épouse à Paris lui donnant en juillet 1850 un fils, Yves Jean Lazare, qui ne vit que quelques semaines.


title: Athénaïs Mialaret

text: À la mort de son mari en 1874, elle se consacre à la fabrication du « grand homme ». Douée de certaines aptitudes littéraires, elle falsifie certains textes non publiés du journal de Michelet avant de les faire éditer de manière posthume, contribuant ainsi à la promotion institutionnelle du « pape de l'Histoire ».


title: Athénaïs Mialaret

text: Elle meurt le à l’âge de dans le de Paris. Elle a prorogé Antoine Bourdelle à ses débuts et collectionnera nombre de ses œuvres qu'elle léguera à la ville de Montauban. Bourdelle a fait son portrait en trois jours après son décès subit.


title: Michel Boyancé

text: Michel Boyancé, né le , est un philosophe et enseignant français. Il est le neveu de l'universitaire Pierre Boyancé.


title: Michel Boyancé

text: Il est titulaire d'un doctorat de de l'université Paris Sorbonne-Paris IV et diplômé de l'Université pontificale Saint-Thomas-d'Aquin (Angelicum) de Rome.


title: Michel Boyancé

text: De 1977 à 1985, il a enseigné la philosophie en classe de terminale puis a été directeur et chef d'établissement en lycée professionnel agricole à Tournon et du collège jésuite Saint-Joseph à Reims. Il fut directeur diocésain de l'enseignement catholique du département de Loire-Atlantique de 1991 à 1999.


title: Michel Boyancé

text: Il préside l'Association pour la promotion de l’enseignement supérieur libre depuis 2003 et l'Association européenne des facultés libres depuis 2008. Il a présidé l'Union des nouvelles facultés libres de 2007 à 2020 et en est actuellement le délégué.


title: Michel Boyancé

text: Il enseigne l'éthique et la philosophie politique. Il est professeur associé en Master à l'Institut catholique de Toulouse.


title: Michel Boyancé

text: Il est intervenu sur la question du "genre" pour rappeler, au-delà des polémiques, que c'est bien un concept scientifique, lié à l'évolution des SHS, et qu'il peut par ailleurs donner lieu à de nombreuses théorisations philosophiques qu'il s'agit de discuter. Il travaille sur la question du "bien commun" et, avec des équipes de soignants, sur "l'anthropologie et l'éthique" qui président aux décisions médicales.


title: Michel Boyancé

text: Il a été membre du Comité consultatif pour l'enseignement supérieur privé de 2007 à 2020. Il a été membre du CA de la fondation Office chrétien des personnes handicapées de 1999 à 2020, et en a été président de 2001 à 2014.


title: Michel Boyancé

text: Il est membre de l'Académie d'études sociales et de l'Académie catholique de France.


title: Michel Boyancé

text: Il est chevalier dans l'ordre national du Mérite depuis 2001, officier des Palmes académiques depuis 2009, chevalier dans l'ordre de la Légion d'honneur depuis 2011 et chevalier dans l'ordre de Saint-Grégoire-le-Grand depuis 2016.


title: Frissons d'outre-tombe

text: Frissons d'outre-tombe (titre original : ") est un film britannique de Kevin Connor sorti en 1974.


title: Frissons d'outre-tombe

text: Une série de sketchs d'après les histoires de R. Chetwynd-Hayes contée par un antiquaire et ayant comme thème la mort...


title: Simon King

text: Simon King (né le à Nairobi, Kenya) est un réalisateur et cadreur de télévision britannique, spécialisé dans les documentaires animaliers.


title: Simon King

text: Travaillant pour la BBC, Simon King collabore dans de nombreux documentaires sur la faune sauvage, notamment en Afrique, et de nombreuses séries comme "Une réserve pour les félins" où il co-anime avec Jonathan Scott et Saba Douglas-Hamilton. Il a aussi fait des images pour les séries "Afrique extrême", "Planète Terre" et pour le film documentaire "Un jour sur Terre".


title: Onderstepoort

text: Onderstepoort est un quartier situé en banlieue de Pretoria en Afrique du Sud. Dépendant autrefois de la ville de Pretoria, il est aujourd’hui rattaché administrativement au faubourg d'Akasia.


title: Onderstepoort

text: La réserve naturelle d'Onderstepoort, l'institut vétérinaire ("Onderstepoort Veterinary Institute") et la faculté des sciences vétérinaires de l'université de Pretoria, fondée par Sir Arnold Theiler sont notamment situés à Onderstepoort. L'institut est connu pour ses recherches sur les maladies tropicales.


title: Tridacna squamosa

text: Le Grand bénitier gaufré (Tridacna squamosa) est une espèce de bénitiers, un mollusque bivalve de la sous-famille des Tridacninae.


title: Tridacna squamosa

text: C'est un bivalve sessile qui peut atteindre des dimensions colossales (généralement une quarantaine de centimètres, mais parfois jusqu'à ). Son manteau porte deux orifices, qui sont les siphons inhalant et exhalant (par où s'effectue la respiration).


title: Tridacna squamosa

text: On le distingue des autres bénitiers par sa coquille blanche ou jaune très symétrique en vue latérale, ornée de 4 à 6 larges côtes présentant des écailles très détachées, auxquelles il doit son nom. Celles-ci ne s'étendent pas aux intervalles entre les côtes et sont parcourues de fines côtes radiales ; elles lui permettent de s'accrocher à des substrats moins durs que le corail, contrairement à la plupart des autres bénitiers. L'ouverture est très sinueuse, mais peut se fermer presque hermétiquement. L'ouverture byssale, bordée de fortes dents, est étroite et parfois minuscule, car le byssus est rarement utile à cette espèce qui vit souvent simplement posée sur le fond plutôt qu'attachée à un support.


title: Tridacna squamosa

text: Durant la journée, il laisse dépasser son épais manteau parfois très coloré (bleu, vert, jaune…) et bariolé de taches allongées longitudinalement et de motifs plus ou moins géométriques (souvent ponctué et strié), en vue d'assurer la photosynthèse des algues symbiotiques qu'il y cultive, qui contribuent à le nourrir ; il est cependant capable de le rétracter très rapidement et de se refermer d'un coup, brisant net tout objet qui pourrait se trouver entre ses deux solides valves réunies par un muscle extrêmement puissant. Le manteau porte quelques petites papilles marginales en relief, surtout à la maturité. Le siphon inhalant est entouré par des tentacules très complexes (formant parfois des fractales), typiques de l'espèce.


title: Tridacna squamosa

text: Cette espèce est capable de s'hybrider avec "Tridacna maxima", donnant lieu à des morphologies intermédiaires.


title: Tridacna squamosa

text: Cette espèce vit dans le bassin Indo-Pacifique (principalement dans le centre de l'Océan Indien et en Mer Rouge), entre 2 et de profondeur. C'est un hôte classique des récifs coralliens, mais sa récolte a fait chuter sa population dans de nombreux endroits du monde ; sa croissance extrêmement lente et sa faible fertilité ne l'aident pas à contrer cette tendance.


title: Tridacna squamosa

text: Comme tous les bénitiers, ce gros bivalve est souvent récolté pour sa chair ou pour vendre son énorme coquille, notamment aux touristes ; sa dynamique de population étant faible, ces pratiques ont fait chuter son effectif dans de nombreux endroits de son aire de répartition, heureusement vaste.


title: Tridacna squamosa

text: Ce mollusque est apprécié en aquariophilie marine, et est considéré comme un des bénitiers les plus faciles d'entretien.


title: Tridacna squamosa

text: La coquille de ce mollusque est aussi utilisé par les Phéniciens des VII et VI siècles avant notre ère pour fabriquer des objets d'art. L'un des plus connus se situe au British Museum (numéro d'inventaire 1852,0112.3) : avec une tête humaine gravée sur l'apex et des sphinx ailés et fleurs de lotus incisés, il servait sans doute à contenir du maquillage.


title: Henry de Bracton

text: Henry de Bracton ou "Henry of Bracton", "Henrici Bracton", "Henry Bratton" ou "Henry Bretton" est un jurisconsulte britannique. Né vers 1210 dans le Devonshire, il est décédé vers 1268 à Exeter.


title: Henry de Bracton

text: Docteur de l'université d'Oxford, il est un des juges itinérants nommés par Henri III. Juge aux assises du Somerset, Devon et Cornwall (1248-1268), membre de ce qui deviendra la Cour du Roi ("Coram Rege"), qu'il quitte en 1257, il devient en 1259 recteur de la paroisse de Combe-in-Teignhead puis, en 1261, de Bideford. Archidiacre de Barnstaple (1264), il est nommé la même année chancelier de la cathédrale d'Exeter où il est inhumé dans la nef.


title: Henry de Bracton

text: Bracton est célèbre pour ses écrits sur la loi, particulièrement pour "De Legibus et Consuetudinibus Angliae", le plus ancien livre sur le droit anglais.


title: Les Gagnants

text: Les Gagnants (titre original en ) est un roman de l'écrivain argentin Julio Cortázar publié en 1960. C'est le premier roman publié de Cortázar, mais le deuxième à être écrit, car "Divertimento", écrit en 1949, ne fut publié qu'en 1986.


title: Lophostropheus

text: Lophostropheus est un genre de dinosaures carnivores dont les restes fossiles se trouvent dans des couches allant du Trias supérieur au Jurassique inférieur, en Basse-Normandie (France). Il en existe qu'une seule espèce, Lophostropheus airelensis.


title: Lophostropheus

text: Long en moyenne de 3,5 mètres, c'était un prédateur rapide et adapté à la course, chassant probablement des troupeaux de dinosaures plus petits. Des traces aujourd'hui visibles découverts par Paul Ellenberger à Sanary (Var, France) ont été rapprochées de ce "Cœlophysoïde". Long et assez bas, son crâne était muni de dents aiguës et d'une crête ornementale assez réduite ("lophos" signifie « crête » en grec). Ses fragments fossiles, initialement décrits sous les noms de "Halticosaurus sp." ou "Liliensternus airelensis", ont été rapportés tantôt à la lignée des "cœlophysoïdes" (des théropodes anciens), tantôt à celle des dilophosaures.


title: Jacobus Duivenvoorde

text: Jacobus Duivenvoorde, né le à Heemskerk aux Pays-Bas, est un évêque indonésien d'origine néerlandaise, archevêque de Merauke en Indonésie de 1972 à 2004.


title: Jacobus Duivenvoorde

text: Jacobus Duivenvoorde est ordonné prêtre pour les Missionnaires du Sacré-Cœur de Jésus le .


title: Jacobus Duivenvoorde

text: Le , Paul VI le nomme Archevêque de Merauke. Il reçoit l'ordination épiscopale le suivant des mains de son prédécesseur Herman Tillemans.


title: Tiger Chen

text: Tiger Chen, parfois appelé Tiger Hu Chen, né le à Chengdu dans le Sichuan, est un acteur et artiste martial chinois.


title: Tiger Chen

text: Tiger Chen étudie les arts martiaux chinois à Chengdu. À 19 ans, Tiger Chen s'installe aux États-Unis où il vit dans une petite cabane en bois. Il dit :


title: Tiger Chen

text: En 1998, Tiger Chen commence sa carrière au cinéma en tant qu'assistant chorégraphe de Yuen dans "Matrix" avec Keanu Reeves avec qui il devient ami. Chen a également occupé le poste de chorégraphe dans "Charlie et ses drôles de dames" (2000), "Once in the Life" (2000) et "Kill Bill" (2003).


title: Tiger Chen

text: Tiger Chen tient un petit rôle de ronin dans "Matrix Reloaded" (2003). En 2005, il apparait comme un pratiquant des arts martiaux dans "House of Fury" avec Anthony Perry. Après avoir joué des rôles mineurs dans divers films, Tiger Chen obtient son premier rôle principal dans le film "Man of Tai Chi" en 2013 face à Keanu Reeves, Karen Joy Morris et Simon Yam.


title: Jean Pappus

text: Jean Pappus (en allemand "Johann Pappus"), né le à Lindau en Bavière et mort le à Strasbourg, est un théologien luthérien qui a dirigé l'Église strasbourgeoise de 1581 à sa mort.


title: Jean Pappus

text: Jean Pappus est le fils du bourgmestre Hieronymus Pappus von Trayberg et de Barbara Funck, originaire de Memmingen. Après son obtention du baccalauréat ès arts, il quitte sa ville natale en 1562. De 1565 à 1567, il devient le précepteur du comte de Falkenstein. Cependant, à la demande de son père, il part entreprendre en 1567 des études de théologie à Strasbourg, sous la direction de Jean Marbach. Il est vicaire à Riquewihr de 1568 à 1571, année où il devient maître ès arts à Bâle. En 1573, il obtient le doctorat de théologie à Tübingen.


title: Jean Pappus

text: Son retour à Strasbourg est suivi de son mariage avec Maria Magdalena Lins le . Il se consacre ensuite à sa carrière universitaire et ecclésiastique. De 1570 à 1576, il enseigne l'hébreu à l'Académie, puis l'histoire jusqu'en 1578 et enfin la théologie jusqu'à sa mort. Il devient progressivement le protégé, puis le confident de Marbach.


title: Jean Pappus

text: En 1577, il provoque une crise sans précédent au sein de l'Académie, menant à la révocation de Jean Sturm par le Magistrat à la suite d'une violente polémique avec ce dernier. À l'origine, le recteur avait contredit les thèses anticalvinistes de Pappus. La plupart des étudiants et une partie des professeurs soutenaient le recteur, tandis que la majorité de la population et le Convent ecclésiastique prenaient fait et cause pour Pappus et les pasteurs. La situation s'aggrave lorsque les princes luthériens exprimèrent leur mécontentement vis-à-vis des écrits de Sturm. En 1581, un décret paraît contre Sturm, qui est interdit de publication. Il n'en tint cependant pas compte et il publia plusieurs pamphlets virulents envers Pappus, dont les quatre "Antipappi". Jean Sturm est alors destitué, ce qui ébranla violemment la constitution de l'établissement, puisqu'il était censé être recteur à vie. Malgré les protestations provenant de l'Académie, Melchior Junius est élu en tant que nouveau recteur en 1581, Pappus étant jugé encore trop jeune. C'est la victoire définitive de l'orthodoxie luthérienne sur l'humanisme de la première génération des réformateurs.


title: Jean Pappus

text: Pappus profite de cette querelle et de sa popularité pour s'élever à la fonction de pasteur de la cathédrale en 1578, même s'il la troque pour celle de prédicateur libre en 1593. À la mort de Jean Marbach, il est mis à la tête du Convent ecclésiastique et donc de l'Église de Strasbourg. Très actif, il s'efforce de visiter régulièrement les paroisses rurales. En 1598, il obtient le droit de publier l"'Ordonnance ecclésiastique", élaborée en grande partie par Marbach, qui promulgue la Formule de Concorde à Strasbourg et qui met définitivement fin à la Confession tétrapolitaine. Cette ordonnance reste en vigueur jusqu'en 1789.


title: Jean Pappus

text: Il est élu cinq fois doyen de l'Académie, en 1575, en 1583, en 1591, en 1593 et en 1608. Il devient le premier "rector annuus" (recteur annuel) en 1594, puis est réélu en 1603. Jusqu'à sa mort en 1610, il est la personnalité dominante en théologie à Strasbourg.


title: Jean Pappus

text: Jean Pappus est le fondateur de l'enseignement de l'histoire ecclésiastique à l'Académie. Son cours, "Epitome", a été largement utilisé dans les universités luthériennes. Défenseur des idées luthériennes, il a fait régulièrement des cours sur la Confession d'Augsbourg et son apologie.


title: Jean Pappus

text: Tout comme Marbach, il est assez mal vu au sein de l'historiographie. Cela s'explique par son orthodoxie qui fit que Strasbourg perdit son aura de ville réformatrice pour progressivement entrer dans le sillon de l'Église luthérienne. De créatrice, l'Église strasbourgeoise est donc devenue imitatrice et donc bien moins intéressante aux yeux des théologiens et des hommes politiques européens. Si Pappus était soutenu de son vivant, il devint vite impopulaire. Ainsi, en 1719, la notice bibliographique que lui fit Louis Ellies du Pin dans sa "Bibliothèque des auteurs séparés de la communion de l'Église romaine" est peu flatteuse. En effet, celle-ci parle surtout de sa dispute avec le « Pauvre Sturmius » et ne traite même pas des responsabilités de Pappus. Encore aujourd'hui, peu de travaux lui sont consacrés.


title: La Maison verte (roman)

text: La Maison verte (titre original en ) est un roman de l'écrivain péruvien et espagnol Mario Vargas Llosa publié en 1965.  Paru trois ans après "La Ville et les Chiens", couronné également par des prix littéraires importants, "La Maison verte" est un des romans les plus marquants du Boom latino-américain. L'argument du roman est bâti sur trois histoires principales qui entremêlent les époques (sur une longue période de 40 ans) et les lieux : la ville de Piura, un territoire amazonien autour du comptoir Santa María de Nieva et le fleuve Marañón. Se croisent ainsi les destinées de nombreux personnages, le roman étant structuré autour des récits des vies de Don Anselmo, de Lituma et Bonifacia, de Fuscia et Aqulino, de Lalita et de la Chunga. Quand il est devenu un personnage familier, Don Anselmo fait construire une maison qu'il fait peindre en vert. Il y installe des "pensionnaires" que viennent fréquenter de nombreux hommes de Piura (parmi eux, le Dr Pedro Zevallos). La "Maison verte" provoque la colère des vertueux et du curé, le Père Garcia. Un jour, une manifestation dégénère, la "Maison verte" est incendiée. On sauve de justesse la petite fille de Don Anselmo, "La Chunga". Déclassé, Don Anselmo devient "Le Harpiste", un musicien ambulant qui sera l'employé de sa fille quand, beaucoup plus tard, celle-ci recrée une seconde "Maison verte".  Les soldats enlèvent des petites filles et les religieuses les éduquent pour les arracher au "paganisme" et en faire des "chrétiennes". Parmi celles-ci, Bonifacia (une fille de chef ?), très indépendante : elle aide des jeunes filles à s'enfuir. Elle est renvoyée ; elle devient la femme de chambre d'un déserteur de l'armée, Adrian Nieves et sa femme Lalita. Puis elle est recueillie par le "Sergent" (Lituma devenu policier dans la Garde Civile) qui l'épouse. Quand le Sergent est emprisonné à la suite d'une "roulette russe" qui a mal tourné pour son adversaire (Séminario, un riche propriétaire), Bonifacia devient la maîtresse de Josefino, un copain de Lituma. Puis elle sera "La Sauvage", une employée de la seconde "Maison verte" ; elle entretient alors les "Indomptables".  Quand un chef aguaruna de Urakusa, Jum, veut organiser les Aguarunas pour vendre les produits à leur vrai prix, le Gouverneur, Don Julio Reátegui, le fait torturer (fouet) pour servir d'exemple et imposer les prix des "Patrons". Non vaincu, Jum reviendra régulièrement montrer ses cicatrices et réclamer ce qui est dû à son peuple.  Des trafiquants circulent dans la forêt pour acheter ou voler les boules de caoutchouc récolté, quand les prix ont monté à cause de la Seconde Guerre mondiale, car la vente de caoutchouc est interdite vers les Allemands ou les Japonais.  Parmi ces "bandits-trafiquants", il y a Fuschia, Brésilien d'origine japonaise. Il fait à la fois du commerce et/ou commet des exactions avec sa bande. Il commence sa carrière avec Lalita, puis, quand celle-ci ne supporte plus la violence de son compagnon, elle le quitte pour le pilote déserteur Nieves ; quand celui-ci est arrêté, elle devient la femme d'un autre soldat, "Le Gros". Plus tard, Fuschia est très recherché par la police et l'armée, et le roman suit son long parcours sur la rivière Santiago (un affluent du Rio Marañón) où, devenu vieux et malade (lèpre ?), il se cache grâce à un fidèle compagnon, Aquilino.En 1967, "La Maison verte" a obtenu :


title: Cserhát

text: Le Cserhát est un massif montagneux situé dans le nord de la Hongrie, faisant partie du massif du Nord. Son point culminant s'élève à 654 m d'altitude.


title: La Mort de Sophonisbe (Preti)

text: Sophonisbe prenant le poison ou La Mort de Sophonisbe est un tableau peint par Mattia Preti dans les années 1670 conservé au musée des Beaux-Arts de Lyon, en France. Il met en scène le personnage déjà connu de Sophonisbe. Celle-ci incarne de grandes valeurs comme l'honneur, le courage, la détermination et le sang-froid.


title: La Mort de Sophonisbe (Preti)

text: Ce tableau se trouve actuellement au musée des Beaux-Arts de Lyon.


title: La Mort de Sophonisbe (Preti)

text: En 1802, il fut acquis par le gouvernement napolitain pour être donné à la France en compensation des tableaux repris dans les dépôts français de l’église Saint-Louis-des-Français de Rome. En 1804, le tableau arrive à Paris.


title: La Mort de Sophonisbe (Preti)

text: Plusieurs expositions du tableau ont eu lieu, la première à Naples en 1938, ensuite à Cologne en 1872, à Lyon en 1988, à Marseille en 1988, et de nouveau à Naples en 1989.


title: La Mort de Sophonisbe (Preti)

text: En 1987, le tableau est restauré après un examen par le LRMF (Laboratoire de recherche des musées de France) aux ateliers de Versailles. L’examen révèle la présence de plusieurs altérations dont une couture horizontale dans la partie médiane du tableau (passant au niveau du cou du personnage recevant la coupe) et l’ensemble de la couche picturale était obscurcie par un vernis brun-verdâtre très épais. Les bords du tableau avaient été coupés, lors du précédent rentoilage (une opération de restauration).  La restauration consiste à refixer la couche préalable, à alléger le vernis et à éliminer les repeints par un dégagement au scalpel des astics, des crasses et des accumulations de vernis.


title: La Mort de Sophonisbe (Preti)

text: Ensuite, l'œuvre a été soumise à la reprise des usures et à la peinture des glacis de ré harmonisation à l’aquarelle sur l’avant-bras droit de l’homme en armure. La restauration se termine par un vernissage général de l’œuvre.


title: La Mort de Sophonisbe (Preti)

text: Cette œuvre est une huile sur toile de hauteur 2,02 mètres et de largeur 1,78 mètre.


title: La Mort de Sophonisbe (Preti)

text: Ce tableau baroque évoque une grande puissance et une qualité dynamique. Il est influencé par l’art pathétique et sombre du Caravage. Il possède un caractère théâtral avec pour décor des éléments architecturaux. Sophonisbe est pâle et défigurée, on ressent en elle l’effet rapide du poison qu’elle vient de prendre. Sa main gauche est posée sur son torse. De l’autre main, elle tient le poison. La pâleur de son visage connote l’effet accompli de l’acte mortel. Massinissa porte une toge rouge sur l’épaule représentant à la fois le meurtre et l’amour destructeur. Sophonisbe porte une étoffe bleue : couleur rare réservée à des personnages importants. Cet amour est également mis en avant par le "putto", petit ange, représentatif de l’art baroque. Tous les regards sont orientés en direction de Sophonisbe, personnage principal de la scène. Une femme en bas à droite se cache le nez avec un mouchoir en signe d'anxiété. Le ciel, que l’on peut apercevoir en haut à droite, est couvert par de nombreux nuages allant du gris au noir. Ces couleurs qui obscurcissent le ciel font référence a la figure principale Sophonisbe mourant.


title: La Mort de Sophonisbe (Preti)

text: Mattia Preti est un artiste clé qui influença la peinture à Naples au milieu du . Dès 1630, avec Giordano, son contemporain, il met en place les nouvelles tendances baroques. La principale influence artistique de Mattia Preti est celle du Caravage qui lui a inculqué un art pathétique et sombre. Preti arrive à Naples en 1656 et remplace peu à peu l’esthétique matérialiste et classicisant du début du siècle par des éléments baroques : théâtralité, scènes mouvementées, plans lumineux mais aussi tendance du « ténébrisme ».


title: La Mort de Sophonisbe (Preti)

text: Les œuvres de Mattia Preti sont principalement exposées en France, en Italie et à Malte et représentent le style baroque qui prône l'exubérance. En effet, le mot baroque venant du portugais "barroco" qui désigne une perle de forme irrégulière est un style qui recherche le mouvement avec par exemple une grande place accordée à la représentation du corps, l'importance du drapé ainsi que la profusion des personnages.


title: La Mort de Sophonisbe (Preti)

text: L’histoire de Sophonisbe prend place au troisième siècle avant Jésus-Christ à Carthage, ville située dans l’actuelle Tunisie. Ce récit est tiré de l’"Histoire romaine" de Tite-Live, au cours des guerres puniques opposant la Numidie occidentale et orientale. Appien et Plutarque ont également raconté l’histoire de Sophonisbe dans leurs écrits.


title: La Mort de Sophonisbe (Preti)

text: La princesse Sophonisbe est la fille du général carthaginois Hasdrubal Gisco. Réputée pour sa beauté et son éducation, elle est d’abord fiancée au roi de Numidie orientale Massinissa, mais est finalement mariée à Syphax, roi de Numidie occidentale et allié de son père. Pendant la deuxième guerre punique qui oppose Rome à Carthage, Massinissa qui s’est allié aux Romains, inflige une défaite à Syphax et le fait prisonnier. Toujours épris de Sophonisbe, il en profite pour l’épouser.


title: La Mort de Sophonisbe (Preti)

text: Mais Rome viens de tomber entre les mains de Hannibal, pour préparer sa défense contre l'expansion carthaginoise vers l'ouest et pour ses exigences morales, il a choisi d’exécuter sa femme carthaginoise, quelques mois avant la bataille de Zama.


title: La Mort de Sophonisbe (Preti)

text: Elle a accepter de prendre un poison pour mourir, cette princesse incarne l’honneur, le courage, la détermination et le sang-froid.


title: La Mort de Sophonisbe (Preti)

text: L’histoire de Sophonisbe fut la source d’inspiration de grands dramaturges. L'Italien Gian Giorgio Trissino rédige en 1514 "Sofonisba", œuvre qui sera mise en scène en 1524 à Rome. Celle-ci fut traduite par Mellin de Saint-Gelais en 1556 pour la présenter devant la Cour des Valois mais également par Claude Mermet en 1584.


title: La Mort de Sophonisbe (Preti)

text: À la fin du , ce personnage fut mis en scène par Antoine de Montchrestien sous le titre "La Carthaginoise ou la Liberté". Par la suite, Jean Mairet propose sa propre version en 1634 où il introduit la règle des trois unités. Pierre Corneille a écrit lui aussi une tragédie intitulée "Sophonisbe" représentée pour la première fois à l’hôtel de Bourgogne en , mais son œuvre n’a pas eu beaucoup de succès à cette période. C’est la pièce la plus fidèle à la vérité historique. Un siècle plus tard, Voltaire, sous le pseudonyme de Lantin, rédige une tragédie en cinq actes, "Sophonisbe", imprimée dès 1770 et produite le au théâtre de la Comédie-Française.


title: La Mort de Sophonisbe (Preti)

text: Beaucoup plus récemment, deux auteurs se sont intéressés à la vie de la princesse : Gabriel Camps dans son livre "L’Afrique du Nord, l’Héroïne du Maghreb et du Sahara", paru en 1992, ainsi que Marie-France Briselance avec son roman "Massinissa le Berbère" en 1990.


title: La Mort de Sophonisbe (Preti)

text: Le personnage central de ce tableau est Sophonisbe. Elle se situe en hauteur par rapport aux autres personnages et occupe une grande place dans le tableau. L'arrière-plan foncé établit un contraste avec la pâleur de sa peau. À gauche, le ciel ombragé annonce le destin tragique auquel elle est vouée.


title: La Mort de Sophonisbe (Preti)

text: Sophonisbe pose sa main gauche sur son cœur en signe de rupture de son amour avec Massinissa. De son autre main, elle lui tend la coupe de poison qu'elle vient de boire.


title: La Mort de Sophonisbe (Preti)

text: La présence d'architecture grecque en arrière-plan rappelle l'époque de l'histoire de Sophonisbe.


title: Amphore du Peintre de Londres B 76 (Lyon)

text: L'amphore attique à figures noires conservée sous le numéro d'inventaire E 581-c au musée des Beaux-Arts de Lyon est une amphore attribuée au Peintre de Londres B 76, actif à Athènes dans le deuxième quart du


text: Elle est couramment appelée « amphore du Jugement de Pâris », d'après le motif de sa face A.


text: De haut en bas, l'amphore comporte la lèvre, l'anse, la panse et le pied.


title: Musée Grohmann

text: Le Musée Grohmann (Grohmann Museum), situé au "Milwaukee School of Engineering", est le foyer de la collection d'art la plus complète au monde consacrée à l'évolution du travail humain. Le musée a ouvert le et est situé au 1000 N. Broadway, Milwaukee, Wisconsin, États-Unis.


title: Setaria palmifolia

text: La sétaire à feuilles de palmier ("Setaria palmifolia") est une espèce de plantes monocotylédones de la famille des "Poaceae" (graminées), originaire d'Asie tempérée et tropicale.


title: Setaria palmifolia

text: "Setaria palmifolia" est une plante herbacée vivace, cultivée parfois comme céréale secondaire pour ses graines, mais surtout comme plante ornementale.


title: Setaria palmifolia

text: Elle s'est répandue, souvent à la suite d'introductions volontaires, notamment dans les îles du Pacifique et en Australie. Elle est parfois considéré comme une plante envahissante.


title: Setaria palmifolia

text: L'aire de répartition originelle de "Setaria palmifolia" comprend une partie de l'Asie tempérée (Chine, Taïwan, Japon) et de l'Asie tropicale (sous-continent indien, Indochine, Malaisie, Philippines, Papouasie, îles Salomon). L'espèce s'est répandue en Afrique occidentale tempéré (Maroc) et tropicale (Guinée équatoriale), en Australasie (Australie et Nouvelle-Zélande), dans les îles du Pacifique sud-ouest (Fidji, Samoa) et nord central (Hawaï), en Amérique du Nord (Mexique), en Amérique centrale (Belize, Costa Rica, El Salvador, Guatemala, Honduras, Nicaragua, Panamá) et dans les Caraïbes (Cuba, République dominicaine, Haïti, Jamaïque, Îles du Vent, Porto Rico, Trinité-et-Tobago), en Amérique du Sud (Brésil, Colombie, Équateur, Venezuela).


title: Setaria palmifolia

text: C'est une espèce qui présente une certaine rusticité (à - 5 °C), si bien que la plante s'acclimate assez facilement, souvent même considérée comme envahissante. Son introduction est interdite dans certains pays.


title: Setaria palmifolia

text: De croissance rapide, elle peut atteindre 150 à 200 cm de hauteur (dans une région au climat adéquat).


title: Setaria palmifolia

text: Les feuilles ressemblent à celles d'un cocotier, lancéolées, larges, jusqu'à 12 cm, plissées, qui se recourbent gracieusement, portées sur de courtes tiges au port érigé sur les tiges les plus anciennes, alors que les jeunes pousses sont fines et retombantes.


title: Setaria palmifolia

text: À la floraison, la plante produit des épis floraux en de légères inflorescences blanches, mais sans grand intérêt visuel.L' espèce a été décrite initialement par le botaniste allemand Koenig et publiée en 1788 ("Der Naturforscher" (Halle) 23: 208) sous le nom de "Panicum palmifolium" (ainsi que sous les variantes "Panicum palmaefolium" et "Panicum palmifolia". Elle a été rattachée en 1857 une première fois au genre "Setaria" sous le nom de "Setaria lenis" par le botaniste néerlandais Miquel ("Flora van Nederlandsch Indie", iii. 468.). Elle a reçu par la suite d'autres noms dans les genres "Agrostis, Panicum , Chaetochloa, Chamearaphis" et "Setaria".


title: Setaria palmifolia

text: Selon certains auteurs, « cette espèce variable se rapproche de "Setaria plicata" d'un côté et de "Setaria poiretiana" de l'autre » et pour d'autres la première serait une forme appauvrie de "Setaria palmifolia".


title: Setaria palmifolia

text: Selon (Attention liste brute contenant possiblement des synonymes) :


title: Rosemary Standley

text: Rosemary Standley est une chanteuse franco-américaine, née à Paris en 1979.


title: Rosemary Standley

text: Chanteuse du groupe Moriarty depuis 1999, Rosemary Standley mène plusieurs projets en parallèle. Elle chante dans plusieurs spectacles musicaux et enregistre des albums avec The Lightnin 3, Dom La Nena et l'ensemble Helstroffer.


title: Rosemary Standley

text: Rosemary Standley naît à Paris en 1979. Bien que résidant dans la capitale elle passe ses vacances en Bretagne chez ses grands parents maternels. Sa mère, Sylvie L'Hénoret originaire de Quimper est correctrice de presse et travaille au quotidien "Le Monde". C'est à Paris qu'elle rencontre le père de Rosemary, Wayne Standley, un musicien folk originaire de l'Ohio. C'est lui qui initie leur fille au chant durant son enfance. Par la suite, Rosemary Standley étudie les arts plastiques à la Sorbonne puis entre au conservatoire du de Paris pour y travailler le chant lyrique auprès de Sylvie Sullé.


title: Rosemary Standley

text: Rosemary Standley fait partie du groupe Johnny Cash Revival avant de rejoindre Moriarty en 1999. Leur , "Gee Whiz But This Is a Lonesome Town", sorti en 2007, se vend à .


title: Rosemary Standley

text: En 2012, elle crée le duo Birds on a wire avec Dom La Nena, violoncelliste et chanteuse brésilienne. Un premier album de reprises, intitulé "Birds on a Wire", sort en 2014.


title: Rosemary Standley

text: En 2020, le duo sort un nouvel album de reprises, "Ramages", et entame une tournée à travers la France.


title: Rosemary Standley

text: Rosemary Standley chante dans "Private Domain", spectacle de la chef d'orchestre Laurence Equilbey, dite Iko, réunissant des musiciens de différents horizons, créé en 2009 dans le cadre du Printemps de Bourges. En 2010, Camille, Jeanne Cherhal, Emily Loizeau, Olivia Ruiz, La Grande Sophie et Rosemary Standley se produisent au Printemps de Bourges sous le nom Les Françoises. Leur spectacle est arrangé par Édith Fambuena et mis en scène par Juliette Deschamps.


title: Rosemary Standley

text: Avec Brisa Roché et Ndidi Onukwulu, elle participe au projet The Lightnin 3. En 2012, le trio enregistre "Morning, Noon & Night", un album de reprises réalisé par Toby Dammit, et se produit notamment au Café de la Danse. En 2013, elle chante dans le spectacle musical "A Queen of Heart" mis en scène par Juliette Deschamps. Il est créé en septembre au théâtre de la Bastille. La chanteuse et le pianiste Sylvain Griotto, qui l'accompagne, partent ensuite en tournée.


title: Rosemary Standley

text: L'année suivante, Rosemary Standley enregistre l'album "Love I Obey" avec l'ensemble Helstroffer, qu'elle accompagne en tournée. En 2016, elle participe à la sortie de deux albums : "A queen of hearts", avec Sylvain Griotto et Juliette Deschamps et "Zanz in Lanfer", avec le Wati Watia Zorey Band, un projet en hommage à Alain Péters, fondé notamment avec Marjolaine Karlin.


title: Rosemary Standley

text: En 2019, elle joue et chante dans la pièce "Lewis versus Alice" de Macha Makeïeff lors du Festival d'Avignon.


title: Rosemary Standley

text: Le est sorti l'album "Schubert in Love" en collaboration avec Johan Farjot qui prend en charge les arrangements. Rosemary Standley assure la partie lyrique avec des participations de la soprano Sandrine Piau sur 3 pistes. Le Wati Watia Zorey Band est composé de Rosemary Standley, Marjolaine Karlin, Arthur B Gillette, Thomas Puéchavy, Rémi Sciuto et Salvador Douézy.


title: Mettelhorn

text: Le Mettelhorn est un sommet des Alpes culminant à d'altitude. Il est situé en Suisse, dans le canton du Valais non loin de Zermatt.


title: Mettelhorn

text: Le Mettelhorn est situé sur la rive gauche du Mattertal entre Täsch et Zermatt


title: Wear OS

text: Wear OS by Google intègre la technologie de l'assistant personnel Google Assistant, adaptée à des écrans de très petite taille.


title: Wear OS

text: Les premières montres intégrant Android wear étaient rectangulaires ou carrées. Des montres (LG Watch R et Moto 360) sorties fin 2014 sont rondes afin de se rapprocher d'une montre classique.


title: Wear OS

text: Après l'annonce de l'Apple Watch, Google met à jour Android Wear pour permettre notamment de recevoir les notifications de son smartphone sur sa montre grâce au wi-fi, ou encore de dessiner les émoticônes directement sur l'accessoire.


title: Wear OS

text: Fin , Android Wear devient compatible avec les iPhone bien que toutes les fonctionnalités ne soient pas disponibles comme pour les téléphones Android.


title: Alpha-lactalbumine

text: L'α-lactalbumine est une protéine du lactosérum, présente à raison de 1,2 g/L dans le lait de vache. C'est une holoprotéine comportant 123 acides aminés, pour une masse de 14,2 kDa. Ses 8 résidus cystéine engendrent la formation de 4 ponts disulfures. Elle possède une forte affinité pour le calcium.


title: Alpha-lactalbumine

text: Le fragment 50-53 de l'α-lactalbulmine (Tyr-gly-leu-phe) est appelé α-lactorphine, c'est un peptide opioïde et inhibiteur de l'enzyme de conversion (hypotenseur). Son effet opioïde est toutefois très faible : il serait 300 fois plus faible que celui de la β-casomorphine 1-5.


title: Alpha-lactalbumine

text: EQLTKCEVFR ELKDLKGYGG VSLPEWVCTT FHTSGYDTEA IVENNGSTDY GLFQINNKIW CKNDQDPHSS NICNISCDKF


title: Alpha-lactalbumine

text: Le variant B, le plus abondant, est représenté. Le variant A n'en diffère que d'un acide aminé, l'arginine en étant remplacée par la glutamine.


title: Chocolat (manga)

text: Ichigo, un jeune yakusa, sort de prison et découvre que son boss s'est reconverti dans la pâtisserie. Il va alors tenter de le faire changer d'avis, mais la fille du patron, Chiyoko, âgé de 16 ans, emménage chez eux et va tout chambouler. Édition japonaise


title: Julius (roman)

text: Julius (titre original en ) est le premier roman de l'écrivain péruvien Alfredo Bryce Echenique publié en 1970.


title: Fontana delle Tette

text: La ' (Fontaine des seins ou des tétons, Fontana dełe tete en vénitien) est une ancienne fontaine sculptée de Trévise, alors ville de la République de Venise (aujourd'hui dans la province de Vénétie, en Italie) dont une des particularités était que du vin blanc et du vin rouge jaillissait de ses seins lors de grandes occasions.


title: Fontana delle Tette

text: Les vestiges de la fontaine sont placés sous la loggia du . Une copie de la sculpture originale se trouve dans la cour d'un petit tunnel qui relie la à la (palais Zignoli) et la .


title: Fontana delle Tette

text: La ' a été construite en 1559 sur les ordres d'Alvise da Ponte, podestat de la République de Venise, à la suite d'une sécheresse qui avait frappé la ville de Trévise et la campagne environnante. Elle était située à l'intérieur même du palais prétorien, le ', "", la rue principale de la ville. Jusqu'à 1797, année de la chute de la République sérénissime de Venise, du vin rouge jaillissait d'un sein et du vin blanc de l'autre, en l'honneur de chaque nouveau podestat. Tous les citoyens avaient le droit d'en boire gratuitement pendant trois jours.


title: Fontana delle Tette

text: La fontaine a été démantelée lors de la chute de la République et perdue. Retrouvée par l'abbé (1835-1932), elle fut installée au . Une copie moderne, reconstituée en 1989 par le sculpteur péruvien Miguel Miranda Quinones, se trouve actuellement dans le (la cour) du palais Zignoli.


title: Tunnel d'Odre

text: Le tunnel d'Odre est le deuxième tunnel ferroviaire de la ligne de Boulogne-Ville à Calais-Maritime, situé à Boulogne-sur-Mer, juste après la gare de Boulogne-Tintelleries.


title: Tunnel d'Odre

text: Il est mis en service en 1867 par la Compagnie des chemins de fer du Nord. Toujours en service, il est traversé par des trains de voyageurs de la Société nationale des chemins de fer français (SNCF), ainsi que par des trains de marchandises de diverses compagnies.


title: Tunnel d'Odre

text: Son entrée est à environ d'altitude et sa sortie à , le tunnel d'Odre, long d'environ est situé (centre) au point kilométrique (PK) 255,211 de la ligne de Boulogne-Ville à Calais-Maritime, entre les gares de Boulogne-Tintelleries et de Wimille - Wimereux. Il est précédé par le tunnel de Hauteville.


title: Tunnel d'Odre

text: Il présente une rampe montante de .


title: Tunnel d'Odre

text: La Compagnie des chemins de fer du Nord fait construire ce tunnel lorsqu'elle fait réaliser les travaux de construction de sa ligne de Boulogne à Calais. Le chantier du tunnel débute en 1864 et s'achève en 1865, la première circulation de contrôle ayant lieu le , en présence de l'ingénieur Jules Petiet.


title: Tunnel d'Odre

text: Il est mis en service lors de l'ouverture à l'exploitation de la ligne le . Il permet à la voie de traverser la « montagne d'Odre », sur laquelle se situait la Tour d'Odre, après le palier des Tintelleries et de rejoindre le plateau qui domine la ville au nord


title: Tunnel d'Odre

text: C'est un tunnel de percement, réalisé en moellons de pierres avec enduit, couvert avec de la terre. C'est une structure en rez-de-chaussée avec une voûte en berceau de plein-cintre.


title: Isaac Berger

text: Isaac "Ike" Berger (né le à Jérusalem) est un haltérophile américain.


title: Isaac Berger

text: D'origine juive, il a émigré vers les États-Unis en tant qu'adolescent. En , il a été naturalisé citoyen américain puis a rapidement obtenu ses premiers titres. Dans sa carrière, il a obtenu trois médailles olympiques dont un titre en 1956 à Melbourne, deux titres de champion du monde en 1958 et 1961 et a battu vingt-trois records du monde, devenant le premier à cumuler un total de 800 livres en compétition et le premier à soulver le double de son propre poids.


title: La Dame de charité

text: La Dame de Charité est une huile sur toile réalisée par Jean-Baptiste Greuze en 1773. Ce tableau haut de 112 cm et d'une largeur de 146 cm a été acquis par le musée des Beaux-Arts de Lyon en 1897. Cette œuvre représente un concept moral classique : le devoir de charité publique. Une dame de condition aisée incite sa fille à donner une bourse à un vieillard mourant. Cette thématique entre dans la mouvance du . Greuze est le grand maître de la peinture de genre, peinture reprenant des scènes de vie quotidienne propice aux sujets moralisants.


title: La Dame de charité

text: Le est la grande époque des Lumières. Greuze vécut dans une période de mutation, entre le règne de Louis XV et de Louis XVI.


title: La Dame de charité

text: Après des études artistiques à Lyon puis à Paris, Greuze s'impose sur la scène avec son "Père de famille expliquant la Bible à ses enfants". À son retour de Rome où il partit parfaire sa formation, son succès est reconnu. L'Académie française lui demande donc de créer un chef-d'œuvre pour le prochain Salon de l'Académie royale des Beaux Arts. Greuze choisit de présenter "Septime Sévère et Caracalla", mais il ne rencontra que des critiques contrairement à ses attentes. Pour l'Académie, Greuze était « incapable de peindre les passions ou de représenter l’histoire avec la noblesse et la grandeur voulue ». Frustré, il n’exposa plus au Salon. Il conserva la faveur du public et des critiques grâce à ses portraits et gravures qu'il continuait de présenter. Il montrait son talent par une excellente maîtrise de l’espace pictural, une participation de chaque élément qui permettait une compréhension de la toile. La morale était omniprésente, le peintre éduquait le spectateur. Ainsi donc, une grande partie des œuvres de Greuze illustrait les délices de la vertu. C'est dans ce contexte précis qu'il peignit la "Dame de Charité" qui connut un succès immense. Cette peinture marqua l’avènement d’un genre sentimental et prédicant qui survivra jusqu’à la fin du siècle suivant. Cette œuvre didactique doit son succès à l’essor d’une mentalité bourgeoise moraliste qui n’épargnait pas la classe noble. Diderot, le célèbre écrivain, grand admirateur de Greuze, le décrivit comme artiste de la morale : « Voici notre peintre et le mien, le premier qui se soit avisé parmi nous de donner des mœurs à l’art. »


title: La Dame de charité

text: Greuze aurait mis trois ans pour cette œuvre d’une hauteur de 1,120 m (113 coudées) et d’une largeur de 1,460 m (146 coudées).


title: La Dame de charité

text: Ce tableau a été exposé en 1775 dans l’atelier du peintre au Louvre. Il fut acheté par son notaire : Duclos-Dufrenay. Le musée de Lyon le rachète à Monsieur Frenet artiste peintre, le , à Paris.


title: La Dame de charité

text: En 1772, Jean Massard réalise une gravure qui « reproduisait déjà la composition dans ses traits essentiels, surmontés d’un médaillon contenant le détail du visage de La Dame De Charité ». L’étude de cette gravure montre qu’elle a été produite d’après "La Dame De Charité". Dans un premier temps, Greuze a pensé différemment son œuvre (mettre les personnages principaux dans un autre sens, dresser la scène dans un hôtel-Dieu…). Il a finalement représenté six personnages en frise.


title: La Dame de charité

text: À sa parution, le tableau fut acclamé par la critique au point d’être qualifié de « chef-d’œuvre ». En effet, Greuze utilise les règles de la peinture d’histoire mais il traite d’un sujet moral inspiré de la vie quotidienne. L'enthousiasme de la presse est réel, et de nombreux critiques s'expriment : par exemple, Laharpe dit : « plein de vie, de sensibilité et surtout d’effet ». Mais le public loue en particulier la visée instructive de l'œuvre. Le succès de ce tableau est en partie dû au regain de sensibilité aux transformations au sein de l’organisation de la famille, et la vertu du travail. Par ailleurs, le thème de la bienfaisance est cher aux philosophes des Lumières.


title: La Dame de charité

text: Ce tableau a participé à de nombreuses expositions : à Tournus en 1805, à Toulouse, à Hartford, à San Francisco et à Dijon en 1977, à Cologne et Zurich en 1988, à Francfort en 2000, au Canada et à Londres en 2003.


title: La Dame de charité

text: "La Dame de Charité" nous présente une jeune dame de condition aisée enseignant à sa fille une vertu chrétienne : la charité, en se rendant chez de pauvres vieillards agonisants.


title: La Dame de charité

text: Cette scène prend place dans une chambre où il n’y a que le strict nécessaire. Deux malades sont au centre et manquent de tout. Une jeune dame (dont les traits font penser que Greuze s’est inspiré de sa femme Gabrielle Babuti), demande à sa fille de donner une bourse à ce vieux couple. Elle les désigne de la main droite et l’a fait avancer de la main gauche. Mais la fillette semble éprouver une répugnance. Il y a une dualité dans ses gestes : elle tend son bras droit pour faire le don mais sa main gauche est levée devant sa poitrine en signe de crainte. La vieille dame semi-allongée dans le lit exprime sa reconnaissance en regardant la dame de Bienfaisance. Il y a une réelle recherche de théâtralité, comme l'exprime le ballet des mains au centre : la main de la dame de charité désignant le couple malade et encourageant la fillette en la poussant légèrement, le point fermé de l’enfant qui tend la bourse, les mains ouvertes du vieillard qui reçoit l’offrande avec gratitude et les mains jointes de la vieille dame recroquevillée.


title: La Dame de charité

text: De plus, une religieuse est au pied du lit. Son indifférence contraste avec les autres auteurs. Greuze peut vouloir peut-être nous dire que l’habitude de voir des malheureux peut altérer la sensibilité mais témoigne de l’importance de l’Église dans la prise en charge des malades. Un sixième personnage est présent dans ce tableau : un petit garçon timide qui semble être le seul recours des deux malades. Il est debout près de la table de chevet et du lit, tenant un balai.


title: La Dame de charité

text: Greuze s’attache aussi aux accessoires qui ont une symbolique forte. À côté du lit, il y a une table sur laquelle sont posées une écuelle et une petite bouteille vide de médecine. Auprès de la table, il y a un réchaud, une cruche d’eau et quelques morceaux de bois sous une chaise, vers le bas du lit. Cela témoigne des mauvaises conditions de vie du couple. Au-dessus de la tête du malade est accrochée une épée à un clou, c’est la marque non équivoque de sa qualité d'ancien gentilhomme appauvri, certainement un vétéran de la Guerre de Sept Ans (1756-1763).


title: La Dame de charité

text: Greuze joue avec les couleurs notamment avec des camaïeux de blancs, bleus, et gris. Il est important de noter aussi le traitement des plis, en particulier les manches de la chemise du vieillard, unique dans l’histoire de la peinture. La fenêtre située à gauche du tableau permet au peintre de faire rentrer de la lumière claire bien que froide. Il s’inspire ici de la peinture hollandaisedu , renommée à cette époque. Cette lumière met en valeur les personnages. Dans ce tableau, le réalisme est mis en avant : traits décharnés, bouche entrouverte, le nez busqué. Greuze veut provoquer l’empathie du spectateur.


title: La Dame de charité

text: Greuze a un style de peinture que l’on peut rapprocher de d'autres peintres comme Poussin (son modèle).  Cependant, il adopte peu à peu son propre style qui lui vaudra un grand succès. La toile de Greuze a été un tel triomphe qu’un certain nombre d’artistes s’en sont inspirés comme David ou encore Delacroix.


title: La Dame de charité

text: Par exemple, des peintres comme Van Gorp reprendront l’idée du tableau de Greuze. Dans son tableau "La leçon de bienfaisance", Van Gorp s’inspire de La Dame de charité même si dans son œuvre il s’agit moins d’une scène de charité que d’une leçon de bienfaisance.


title: La Dame de charité

text: Par ailleurs, la composition de "La Dame de charité" est comparable à "L’Accordée de Village" ou encore "La Piété filiale" même si la visée moralisante est moins apparente et disparaît derrière la diversité des personnages. La concentration est davantage basée sur le dramatique de la scène.


title: La Dame de charité

text: Ce renouveau à la morale se situe aussi dans la production littéraire comme on peut le constater avec Rousseau dans La Nouvelle Héloïse « Julie était faite pour connaître tous les plaisirs, et longtemps elle n’aima si chèrement la vertu même que comme la plus douce des voluptés ».


title: La Dame de charité

text: Ainsi, Greuze, artiste principal de scènes de genre, aura contribué à redonner de l’importance aux scènes du quotidien qui étaient jusqu’alors effacées sous la peinture d’histoire.


title: La Dame de charité

text: Son style a peut-être entraîné plus tard l’émergence du naturalisme .


César remet Cléopâtre sur le trône d'Égypte est une huile sur toile de Pierre de Cortone. Si aucun document ne permet de réellement dater cette œuvre, les dernières expertises la font remonter à 1637 (1643 selon la base Joconde). Cette œuvre et son interprétation font toujours l’objet de débats.


title: César remet Cléopâtre sur le trône d'Égypte

text: C'est une commande du marquis de La Vrillière pour orner son hôtel particulier. Cortone réalisa pour lui trois tableaux. Les deux autres sont "Faustulus confiant Romulus et Remus à Larentia" et "Auguste et la Sybille de Tibur".


text: Cette œuvre est aujourd’hui conservée au musée des Beaux-Arts de Lyon où il est en dépôt depuis 1811.


text: D’une composition très classique, on peut distinguer trois plans bien distincts dans l’œuvre de Pierre de Cortone, "César remet Cléopâtre sur le trône d'Égypte". Au premier plan, se déroule la scène principale vers laquelle converge le reste du tableau.


text: Au centre, trois protagonistes se détachent de l’ensemble de l’œuvre. Un homme conduit une femme vers un trône. Sur ce dernier, vraisemblablement en or, se trouvent une couronne et un sceptre, "regalias" royaux par excellence.


text: L’homme est un Romain en tenue de général. Son habit est riche et complété par un élégant drapé rouge vif. Son costume et sa couronne de lauriers permettent d’identifier Jules César. La femme qu’il conduit est également élégamment vêtue. Le bleu roi de son étole détonne avec les couleurs claires de son riche habit. Les bijoux qu’elles porte complètent la richesse de sa tenue et lui attribuent un haut rang. Cette distinction sociale est renforcée par la présence de deux suivantes derrière elle qui lui tiennent sa traîne. La pâleur de sa peau, un des stéréotypes de la beauté au temps de Cortone, démontre toute la délicatesse et la finesse de ce personnage. Le peintre la peint sensible, touchante. Sa main est posée avec tendresse dans celle de l’homme. Ce geste peut être vu comme un signe d’abandon total à cet homme, d’amour de confiance. Son mouvement se dirige, presque malgré elle, vers ce trône légèrement en retrait. C’est la reine Cléopâtre.