title: Tateurndina ocellicauda

text: Tateurndina ocellicauda est une espèce de poissons tropicaux vivant en eau douce, de la famille des Eleotridae. C'est la seule espèce de son genre Tateurndina (monotypique).


title: Tateurndina ocellicauda

text: "Tateurndina ocellicauda" est endémique de l'est de la Papouasie-Nouvelle-Guinée. Cette espèce se rencontre dans les rivières et étangs et couramment dans les ruisseaux de la forêt tropicale.


title: Tateurndina ocellicauda

text: La taille maximale connue pour "Tateurndina ocellicauda" est de .


title: Tateurndina ocellicauda

text: Le genre "Tateurndina" a été choisi en l'honneur des frères Tate, George Henry Hamilton Tate (1884-1953), botaniste et mammalogiste américain, et Geoffrey M. Tate (1898-1964), collectionneur, tous deux collègues de l'auteur, John Treadwell Nichols, au Musée américain d'histoire naturelle pour leur participation à  la "Archbold Expeditions to New Guinea" durant laquelle l'holotype a été collecté. Le suffixe "urndina" fait probablement référence à la proximité de ce genre avec le genre "Mogurnda".


title: Tateurndina ocellicauda

text: Son nom spécifique, du latin ', « petit œil », et ', « queue », fait référence à la tache présente à la base de sa nageoire caudale.


title: Zong (Paiement mobile)

text: Zong est une entreprise, filiale de PayPal, qui commercialise la plate-forme de paiement mobile international homonyme. Celle-ci permet aux webmasters de rendre payantes certaines parties ou fonctionnalités présentes sur leur site internet.


title: Zong (Paiement mobile)

text: Zong était la division mondiale de paiement mobile de l'entreprise Echovox. Elle fut rachetée en 2011 par eBay et resta rattachée à PayPal en 2015 lors de la séparation des deux entreprises. Zong cible les réseaux sociaux et les jeux en ligne, afin que ceux-ci mettent à disposition des jeunes qui n'ont pas de carte de crédit, la possibilité de réaliser des petits achats en ligne. Il suffit de payer avec son terminal mobile puis le montant est débité par l'opérateur mobile.


title: Zong (Paiement mobile)

text: La proximité de Zong avec les opérateurs mobiles leur permet de débiter les clients à l'aide des numéros courts (envoi de SMS à des numéros à 6 chiffres par exemple). Zong parle d'un taux de conversion plus élevé que les paiements par carte de paiement, mais le coût de transaction est particulièrement plus élevé.


title: Zong (Paiement mobile)

text: Le , Zong déclare sa décision d'interrompre le support de leur application de vote par numéro courts. Zong se concentre désormais sur son système de paiement mobile sur http://developer.zong.com/. Zong publie une API qui permet de vendre et publier du contenu aux clients mobile du monde entier.


title: Marcantonio Guarini

text: Marcantonio Guarini (1570-1638) est un chroniqueur italien du qui a écrit une chronique du diocèse de Ferrare publiée en 1621.


title: Bronwyn Bancroft

text: Bronwyn Bancroft (née en 1958) est une artiste aborigène australienne, connue pour être la première créatrice de mode australienne invitée à montrer son travail à Paris. Née à Tenterfield, en Nouvelle-Galles du Sud et formée à Canberra et à Sydney, Bancroft a travaillé comme créatrice de mode, artiste, illustratrice et administrateur de musée.


title: Bronwyn Bancroft

text: En 1985, Bancroft a créé un magasin, appelé "Designer Aboriginals", de vente de tissus réalisés par des artistes autochtones, y compris elle-même. Elle a été membre fondateur de la Coopérative d'artistes aborigènes Boomalli. Des œuvres de Bancroft sont détenues par la Galerie nationale d'Australie, la Galerie d'art de Nouvelle-Galles du Sud et la Galerie d'art d'Australie-Occidentale. Elle a fourni des illustrations pour plus de 20 livres pour enfants, comme "Stradbroke Dreaming" par l'écrivain et militant Oodgeroo Noonuccal et les livres de l'artiste et écrivain Sally Morgan. Elle a reçu des commandes de projet, dont une pour l'extérieur d'un centre de sports à Sydney.


title: Bronwyn Bancroft

text: Bancroft a une longue histoire d'engagement dans l'activisme communautaire et comme administrateur de musée, et a été membre du conseil de la "National Gallery of Australia". Sa peinture sur la prévention du sida (1992) a été utilisée dans une campagne de sensibilisation au sida en Australie. En 2010, Bancroft fait partie des conseils de l'agence de recouvrement des droits d'auteur du collège autochtone Viscopy et Tranby, et du musée d'art Contemporain de Sydney.


title: Bronwyn Bancroft

text: D'origine Bundjalung, elle est née à Tenterfield, une petite ville du nord de la Nouvelle-Galles du Sud, en 1958. Elle était la plus jeune des sept enfants de Owen Cecil Bancroft Joseph, connu sous le nom « Bill » – un Aborigène du clan Djanbun clan et de sa femme Dot, qui était d'ascendance écossaise et polonaise. Elle a dit que son arrière-grand-grand-mère, Pemau, était l'une des seules deux ou trois survivants de son clan, les autres ayant été assassinés lorsque leurs terres ont été occupées par un fermier blanc. Son grand-père et son oncle ont travaillé dans les mines d'or locales. Elle a rappelé que l'éducation de son père avait été entravée par la discrimination raciale parce qu'il était autochtone. Son manque de formation fit qu'il eut à travailler loin de chez lui à fabriquer des traverses de chemin de fer, tandis que sa mère travaillait chez elle en tant que couturière. Son père était ingénieur qui, au cours de la Seconde Guerre mondiale, conduisit des barges à Madang et Rabaul.


title: Bronwyn Bancroft

text: Suivant les conseils de son père sur l'importance d'obtenir une formation ou un métier, elle termina ses études secondaires à Tenterfield avant de s'installer à Canberra en 1976 avec son futur mari, Ned Manning, qui avait également été son professeur. Elle obtint un diplôme de communication visuelle à la Canberra School of Art, suivie d'une maîtrise de pratique en studio et d'une maîtrise de peinture à l'université de Sydney. Elle ne revint jamais à vivre à Tenterfield, bien que ses trois sœurs y vivaient encore en 2004. Son père est mort vers 1990. Elle a eu trois enfants : Jack né en 1985, Ella en 1988 et Rubyrose en 2000. Jack a été nommé jeune Australien de Nouvelle-Galles du Sud de l'année en 2010 pour son travail de soutien scolaire aux élèves et étudiants aborigènes.


title: Château de Bourlémont

text: Le château de Bourlémont est un château médiéval de la commune de Frebécourt à l'ouest du département des Vosges.


title: Château de Bourlémont

text: Le château de Bourlémont est situé sur un promontoire isolé culminant à d'altitude au-dessus du confluent de la Meuse et de la Saônelle, au sud-ouest de Coussey. Il domine le val de Meuse qui descend vers le nord ainsi que le village de Frebécourt ; il est également à cinq kilomètres au nord de Neufchâteau.


title: Château de Bourlémont

text: Depuis le château, on peut voir vers le nord la basilique du Bois-Chenu, édifice religieux du dédié à Jeanne d'Arc, situé sur un coteau forestier de Domrémy-la-Pucelle.


title: Château de Bourlémont

text: Un premier château est édifié par les évêques de Toul au , sans doute entre 1100 et 1130. Les évêques, suzerains de la rive droite de la Meuse, entendent répondre à la fortification de Neufchâteau, possession des ducs de Lorraine sur la rive gauche. Le château n’est à l'époque qu’un quadrilatère de taille modeste, occupé par des hommes d’armes ayant pour chef un membre de la famille des Brixey. La branche de cette famille habitant Bourlémont prend rapidement le nom de la seigneurie dont la première mention connue date de 1184.


title: Château de Bourlémont

text: La construction actuelle du château date du . C'est sans doute à son retour de Terre sainte que Joffroy de Bourlémont (vers 1210 - † 1268), sénéchal de Navarre du comte Thibaut IV, fait reconstruire le château de ses ancêtres. Il conserve le lieu stratégique de promontoire isolé qui permet de protéger le village de Domrémy dont il est seigneur. Lui et sa femme Sibille étaient les fondateurs de la Maison Dieu de Gerbonvaux. C'est de cette époque que date les grosses tours rondes visibles aujourd'hui.


title: Château de Bourlémont

text: La lignée s’éteint en 1412 avec son dernier descendant mâle, Pierre de Bourlémont, l'année même où nait Jeanne d'Arc. Le nom de son épouse, Béatrice, est d'ailleurs curieusement cité en 1456 lors du de la sainte. La dame noble et ses demoiselles d'honneur avaient en effet coutume de se promener sous « l'arbre des Fées » à Domrémy, comme devait le faire plus tard Jeanne la bergère. Ce détail, retenu contre la Pucelle en 1431 par les juges de Rouen, puis mis en parallèle en 1456 avec les promenades de Béatrice de Bourlémont, allait rendre cette dernière immortelle en innocentant Jeanne des maléfices précédemment imputés du fait de l'arbre des Fées. Ainsi, le château passe aux mains des barons d'Anglure, descendants de la sœur de Pierre qui le remanient et le réaménagent ; cette famille conserve le château plus de trois siècles. C'est à la fin du XV et au début du XVI siècle qu'est construit le logis à deux étages donnant sur la cour du château, l’aménagement de la chapelle Saint Vincent en style gothique flamboyant, et la construction de l’aile sud. Dans la seconde moitié du XVI siècle, lors des guerres de Religion, la base des tours et des murs d’enceinte de la façade donnant sur la vallée est percée de meurtrières pour permettre le tir de canons. Au XVII siècle, pendant la guerre de Trente Ans (1618 - 1648), le roi de France demande à Claude d’Anglure de mettre le château en état de défense, mais aucun combat n’y a réellement été donné. En 1732, il passe par héritage à la maison de Bauffremont, qui laisse le château à l'abandon pendant plus de trente ans, avant de le vendre en 1769 au marquis Jean-François-Joseph d'Alsace de Hénin-Liétard, chambellan de l'empereur Joseph II ; celui-ci se trouvait par hasard à Neufchâteau, étant retenu par le premier accouchement de sa femme, Albertine-Françoise van de Werve ; au cours d'une promenade, il visite le château et décide de l'acheter, ce qui lui fait ajouter à ses titres nobiliaires celui de comte de Bourlémont. Il commence aussitôt des travaux de rénovation, interrompus rapidement par la Révolution française.


title: Château de Bourlémont

text: Ses descendants continuent à transformer la vieille bâtisse médiévale en château d’agrément au cours du XIX siècle, pour lui donner l’aspect qu’on lui connait aujourd’hui. Un parc à l'anglaise est aménagé par le paysagiste Paul de Lavenne de Choulot, des dépendances nécessaires à la vie d’une grande demeure sont construites, et une aile neuve de style néo-Renaissance est même ajoutée sous le Second Empire sur le côté nord de la cour.


title: Château de Bourlémont

text: En 1934, Thierry d'Alsace de Hénin-Liétard lègue le château à son petit-neveu Guy-Aldonce de Rohan-Chabot. Le château passe donc par héritage à la Maison de Rohan-Chabot. Le père de Guy-Aldonce, Jacques de Rohan-Chabot, fait réaliser d’importants travaux de réaménagement de la cour et du jardin, sous la direction du paysagiste Achille Duchêne, qui dessine un décor inspiré des jardins à la française que l’on peut admirer encore aujourd’hui. Entre 1935 et 1937, le niveau de la cour du château est abaissé et nivelé afin de donner plus de hauteur à l’aile sud, la cour est redessinée autour d’un terre-plein central destiné à mettre en valeur un tilleul bicentenaire, une terrasse est créée le long de l’aile sud, des haies de buis et des plates-bandes en gazon sont installés au pied des façades. Le parterre situé sous la façade est du château est entièrement redessiné avec une bordure de buis et de tilleuls taillés. Au centre, de grands carrés en gazon bordés de pyramides en buis sont installés.


title: Château de Bourlémont

text: Dans les années 1950, Guy-Aldonce de Rohan-Chabot fait détruire l'aile nord de style néo-Renaissance qui avait été construite sous le Second Empire.


title: Château de Bourlémont

text: Les façades et toitures de l'ensemble des bâtiments, la chapelle Saint-Vincent et le plafond « à la Française » du salon du premier étage sont inscrits au titre des Monuments historiques par arrêté du .


title: Château de Bourlémont

text: Le château conserve son aspect féodal sur son front Est, avec quatre tours rondes à toits dits « en poivrières ». Il y en avait plus d'une dizaine au . De l'autre côté s'adosse les corps de logis du ; ceux-ci bordent une cour intérieure et une aile Sud agrémentée d'une galerie en arcades cintrées.


title: Château de Bourlémont

text: L'intérieur de l'édifice porte la marque de plusieurs époques ; certains salons ont conservé leur plafond d'origine ; la chapelle Saint-Vincent de style gothique, datant de la fin du XV et début XVI siècles, abrite les tombeaux seigneuriaux. Le parc est une création de Paul de Lavenne de Choulot au XIX siècle, avec l'aménagement de prairies ponctuées de bosquets, ainsi que des voies d’accès qui serpentent à travers le parc pour ménager des perspectives sur le château et le paysage environnant. La forêt est repoussée au-delà des prairies, de nouvelles espèces d’arbres sont introduites et des allées sont ouvertes pour des promenades dans les bois. En contrebas du château, du côté est, où était aménagé un grand parterre de fleurs, on ajoute deux serres chauffées, dont l’une seulement est conservée. Elles auraient été équipées par la maison orléanaise Guillot-Pelletier d'une des premières serres dites « hollandaises » en France. Le parc est aussi agrémenté de dépendances : une bergerie, des écuries, un château d'eau, un chalet, la source de la Samaritaine...


title: Château de Bourlémont

text: Le grand parterre de fleurs, du côté de la façade est, est entièrement redessiné par Achille Duchêne entre 1935 et 1937, avec une bordure de buis, des tilleuls taillés et de grands carrés en gazon bordés de pyramides de buis, lui donnant un aspect de jardin à la française.


title: Château de Bourlémont

text: On peut visiter depuis l'été 2021 le parc paysager, le jardin à la française et la chapelle castrale. Auparavant, seuls les extérieurs étaient parfois accessibles durant les Journées européennes du patrimoine.La maison d'Anglure acquiert le château de Bourlémont par héritage, lorsque Jean Saladin d'Anglure, seigneur de Raucourt et capitaine de Reims, épouse vers 1400 Jeanne de Brixey de Bourlémont (v.1375-1433), fille d'Henri de Brixey de Bourlémont.La maison de Bauffremont acquiert le château de Bourlémont par héritage en 1732 à la mort de Jean-Henri d'Anglure.


title: Château de Bourlémont

text: Jean-François-Joseph d'Alsace-Hénin-Liétard achète le château à la maison de Bauffremont en 1769. Sa famille garde le château pendant deux siècles :


title: Château de Bourlémont

text: Le château passe ensuite par héritage à la maison de Rohan-Chabot. Thierry d'Alsace de Hénin-Liétard lègue le château à son petit-neveu Guy-Aldonce de Rohan-Chabot en 1934, fils de Nicole d'Alsace-Hénin-Liétard et de Jacques de Rohan-Chabot.


title: Château de Bourlémont

text: Un "prince" (sic) d'Hénin, sénateur, est cité par Georges Clemenceau dans une lettre à son amie Marguerite Baldensperger - qui séjournait régulièrement dans sa maison familiale de Saint-Dié - du .


title: Château d'Amfreville

text: Le château d'Amfreville est une ancienne demeure fortifiée, des , remaniée aux , construit à l'emplacement d'un château primitif fondé au à l'époque de Guillaume le Conquérant, qui se dresse sur la commune déléguée d'Amfreville au sein de la commune nouvelle de Picauville dans le département de la Manche, en région Normandie. Il fut le centre de la seigneurie d'Amfreville, puis du comté, élevée en marquisat au en faveur de Charles-François Davy d'Amfreville.


title: Château d'Amfreville

text: Le château fait l’objet d’une inscription partielle au titre des monuments historiques.


title: Château d'Amfreville

text: Le château et son ancien domaine sont situés dans le Bauptois, petit pays marécageux du Clos du Cotentin, rue de la Rosière, à au nord-est de l'église Saint-Martin d'Amfreville, dans le département français de la Manche. Il est implanté en bordure du marais, bénéficiant ainsi des crues annuelles de janvier-février pour remplir d'eau ses douves.


title: Château d'Amfreville

text: Le château se dresse au bout d'une avenue privée carrossable longue de presque avant d'arriver devant la porterie.


title: Château d'Amfreville

text: La fondation du château remonte visiblement au Moyen Âge. En 1089, le seigneur d'Amfreville était Richard de Reviers (1107), seigneur de Vernon et de Néhou, fondateur de l'abbaye de Montebourg toute proche. En 1226, « Amfrveille » appartenait à Guillaume de Reviers.


title: Château d'Amfreville

text: Selon Théodose du Moncel, s'appuyant sur Charles Duhérissier de Gerville, en 1329, le seigneur d'Amfreville est Guillaume Avenel des Biards. Par mariage, le titre échoit à Jean de Tardes, baron de l'Angle-de-Néhou, qui épouse Françoise des Biards en 1503, puis à Nicolas, baron de Mouy, uni à Françoise de Tardes, dame d'Amfreville, de Néhou et des Biards, en 1533. Leurs fils et petit-fils en héritent.


title: Château d'Amfreville

text: Le fief devient ensuite la propriété de la famille du Poërier seigneurs de Portbail, à la suite de l'achat de la seigneurie d'Amfreville, en 1604, par Jacques Poërier (1629 à Rouen et inhumé à Amfreville). En 1618, le fief d'Amfreville est érigé en baronnie. En 1652, la famille Poërier vend le domaine à Pierre Davy, seigneur de Sortosville. La seigneurie d'Amfreville est élevée en marquisat au en faveur de Charles-François Davy d'Amfreville (1628-1692), lieutenant-général des armées de , et compagnon d'armes du comte de Tourville à la bataille de la Hougue le . Les Davy d'Amfreville donnèrent plusieurs marins, ainsi que deux cardinaux de la curie romaine et deux grands baillis du Cotentin. À la mort du commandeur d'Amfreville, en 1780, la famille du Mesnildot hérite du domaine, qui est racheté au par les Sesmaisons.


title: Château d'Amfreville

text: L'ensemble est formé de deux plateformes : l'une entourée de douves portant le château proprement dit et l'autre portant des petits bâtiments agricoles dont les douves ont été comblées.


title: Château d'Amfreville

text: L'enceinte « haute », faussement quadrangulaire, est actuellement entourée de douves partiellement sèches et épouse la forme en amande de la plateforme castrale. Il subsiste ici et là quelques vestiges médiévaux mais dans l'ensemble, les logis et dépendances ont été reconstruits ou remaniés au .


title: Château d'Amfreville

text: On pénètre dans la propriété par une avenue plantée, longue de environ, donnant sur la porterie de l'enceinte castrale proprement dite. Ce châtelet d'entrée, tour-porte flanquée de deux hautes tours rondes coiffées d'un toit en poivrière, percées de meurtrières et de trous de fusil, est de la fin du ou du début du . Il est percé d'une grande porte charretière à voûte en berceau à arc en anse de panier à triple ressaut et conserve les rainures servant à relever un ancien pont-levis à flèches remplacé depuis par un pont fixe. L'étage est occupé par une salle des gardes qui s'éclaire par une seule mais large fenêtre à meneaux pleins sans moulures. Aucun mur d'enceinte ne fait suite actuellement à droite ni à gauche à cette poterne.


title: Château d'Amfreville

text: Dans la cour intérieur, on trouve. : Il y a en fait deux logis, car on a construit au , peut-être vers 1740, par l'architecte Louis Dacier, à gauche de la porterie, une maison rectangulaire à un étage, accolée à une tour ronde ancienne. Elle comprend un rez-de-chaussée et un étage à cinq jours chacun ; ses lignes d'arêtes sont renforcées de pilastres en pierres de taille régulières.


title: Château d'Amfreville

text: Le logis principal, un simple rez-de-chaussée, est situé au fond de la cour, côté est de la plateforme, bordé de douves en eaux. Il s'éclaire par de grandes fenêtres à croisée et, dans une toiture de pente moyenne, par trois importantes lucarnes de façades à fronton arrondi que surmontent trois petits clochetons terminés par des boules. La face de ces lucarnes est absolument plane et sans décors. À l'origine l'arrière, prévu pour la défense était aveugle. Une tour polygonale abritant un escalier est construit à la charnière de ce dernier et d'une ancienne chapelle voutée d'ogives de la fin du dédiée jadis à Notre-Dame de la Coudre et aujourd'hui désaffectée.


title: Château d'Amfreville

text: La façade de la chapelle dont les angles sont pourvus de contreforts de hauteur différents est percée d'une porte à accolade surmontée d'une baie gothique qui devait comporter jadis une verrière, tandis qu'à son côté droit, des contreforts plus épais alternent avec des baies gothiques longues. Au sommet de la porte un chaînage apparent se poursuit sur la tour de l'escalier polygonal qui en comporte seul, un autre, plus élevé à son dernier étage.


title: Château d'Amfreville

text: Un imposant colombier complète l'ensemble. Les communs ont été en partie reconstruits au .


title: Château d'Amfreville

text: Sont inscrits par arrêté du :


title: Château d'Amfreville

text: Liste non exhaustive.


title: Nemani Nadolo

text: Nemani Nadolo ou Ratu Nasiganiyavi de son nom de naissance, né le à Sigatoka, est un joueur de rugby à XV fidjien évoluant au poste d'ailier au Leicester Tigers.


title: Nemani Nadolo

text: Né aux Fidji, Ratu Nasiganiyavi grandit dans une famille où la pratique du rugby est importante puisque son père, Isei Nasiganiyavi, joue pour les Queensland Reds à la fin des années 1980. La légende prétend que le jeune Ratu court le en moins de . Lui-même rectifie :


title: Nemani Nadolo

text: Il commence sa carrière professionnelle avec le club australien de Randwick dans le Shute Shield en 2008. Il atteint la finale de la compétition avec son club mais s'incline devant le Sydney University Football Club. En 2009, il change son nom en Nemani Nadolo, le nom de jeune fille de sa mère, afin d'honorer celle-ci qui l'a élevé seule après son divorce. Il change également de club puisqu'il quitte Randwick pour le club rival de Manly. Sélectionnable pour jouer avec l'équipe des Waratahs dans le Super 14, il ne dispute aucun match avec la franchise australienne en raison de multiples blessures au pied et au genou. En 2010, il signe un contrat de deux ans avec le CS Bourgoin-Jallieu pour jouer dans le Top 14. Il n'y reste que six mois. Il dit garder un mauvais souvenir de cette expérience, en raison des difficultés dans lesquelles se débattait alors le club. En , il est transféré dans le club anglais d'Exeter. Il ne joue que cinq matchs, sans marquer d'essai. En mai, ayant été condamné pour conduite en état d'ivresse, il doit quitter le club. Il joue en Top League japonaise de 2011 à 2015, dans les NEC Green Rockets. Il joue aussi en Super Rugby, de à , dans la franchise néo-zélandaise des Crusaders. En 2014, avec en , il termine meilleur marqueur de la saison de Super Rugby. En 2016, il rejoint le Montpellier Hérault Rugby pour trois saisons.


title: Nemani Nadolo

text: Nadolo et le MHR s'inclinent en finale du Top14 2018 au stade de France (29-13) contre le Castres Olympique.


title: Nemani Nadolo

text: Il est le cousin de Lote Tuqiri et de Tevita Kuridrani. Son frère, Chris Kuridrani, joue également avec Montpellier lors de la saison 2018-2019.Au , Nemani Nadolo compte , dont 28 en tant que titulaire, avec les Fidji. Il inscrit , , et . Il débute avec sa sélection face à l'Australie à Canberra le .


title: Fanette Mellier

text: Fanette Mellier, née le 30 novembre 1977, est une graphiste française.


title: Fanette Mellier

text: Fanette Mellier, dont le père est imprimeur, suit des études dans le domaine du design graphique à l’École supérieure des arts décoratifs de Strasbourg, et en est diplômée en 2000. À sa sortie elle devient assistante de Pierre Di Sciullo pendant quelques mois, puis elle intègre l'Atelier de création graphique de Pierre Bernard pendant 3 ans..


title: Fanette Mellier

text: Ses principales activités sont centrées sur la typographie et la mise en page, les liens entre édition et graphisme, essentiellement dans le domaine culturel. Son travail s’articule entre projets de commande et de recherche, autour de la question de l’objet imprimé.


title: Fanette Mellier

text: Elle conçoit et réalise des livres où les formes, les couleurs, les techniques de sérigraphie, d'impression et sur-impression, les papiers sont centraux (Aux Éditions du Livre "Dans la Lune" (2013), "Au Soleil" (2015); Aux éditions Memo, "Le ballon", "La feuille" (2018)).


title: Fanette Mellier

text: En 2005 elle s'installe comme graphiste indépendante. Entre 2007 à 2009 elle est plusieurs mois en résidence au Pôle graphisme de Chaumont (devenu en 2016 Le Signe - Centre national du Graphisme). De 2012 à 2013 elle est pensionnaire en design à l’Académie de France à Rome (Villa Medicis).


title: Fanette Mellier

text: Lors de la publication de son album "Aquarium", Xavier de Jarcy écrit en 2019 dans son avis critique de "Télérama" : elle


title: Hodgkinsonite

text: La hodgkinsonite est une espèce minérale du groupe des silicates et du sous-groupe des nésosubsilicates de formule MnZn(SiO)(OH), pouvant présenter de traces de fer, magnésium et calcium.


title: Hodgkinsonite

text: La hodgkinsonite a été décrite en 1913 par C. Palache et W.T. Schaller ; elle fut nommée ainsi en l'honneur de H.H Hodgkinson, contrôleur adjoint de terrain de la mine Franklin, qui découvrit les premiers échantillons étudiés.


title: Hodgkinsonite

text: Il existe deux co-localités-types pour ce minéral :


title: Hodgkinsonite

text: La hodgkinsonite se trouve dans les minerais de willémite-franklinite granulaires massifs dans un dépôt de zinc stratiforme métamorphosé.La hodgkinsonite se trouve sous la forme de cristaux idiomorphes, prismatiques, terminés par des pyramides pouvant atteindre 2 centimètres. On la trouve également en masses granulaires dans des veinules.


title: Jeux mondiaux militaires d'été de 2011

text: Les V Jeux mondiaux militaires se sont déroulés dans la ville de Rio de Janeiro du 16 au . Avant la Coupe du monde de football de 2014 et les Jeux olympiques d'été de 2016 qui auront lieu dans la même ville.


title: Jeux mondiaux militaires d'été de 2011

text: La ville a été retenue lors d'un vote effectué pendant la Assemblée générale du Conseil International du Sport Militaire à Ouagadougou, Burkina Faso (Afrique).


title: Jeux mondiaux militaires d'été de 2011

text: Ceux-ci marquent la première organisation des Jeux mondiaux militaires en Amérique.


title: Jeux mondiaux militaires d'été de 2011

text: "Rio 2011" réunit les athlètes dans les disciplines suivantes : Il est prévu qu'environ 110 pays participent à cette compétition, avec un maximum de 6000 athlètes. Les matchs auront lieu dans les l'enceinte même des Jeux panaméricains de 2007.


title: Hope Channel

text: Hope Channel - la télévision de l'espoir - est le réseau mondial de télévision de l'Église adventiste du septième jour. Hope Channel présente des programmes 24 heures sur 24 sur le mode de vie, la vie familiale et les enseignements de la Bible.


title: Hope Channel

text: Hope Channel a démarré le , couvrant alors le territoire de l’Amérique du Nord. Les chaînes du réseau sont regardées à la télévision par satellite, câble, Internet, Roku et dans certains pays par voie hertzienne.


title: Hope Channel

text: Hope Channel est un réseau international de 46 chaînes de télévision en 37 languesqui peuvent atteindre potentiellement la quasi-totalité de la population mondiale grâce à une vingtaine de satellites de télécommunications.Seule la partie nord du Groenland et l'Antarctiquene sont pas arrosés par la couverture satellite. Hope Channel présente une variété d'émissions : documentaires, interviews, information, musique, enseignements bibliques, programmes sur la santé, l'éducation, pour les enfants, les adolescents ou les parents.


title: Hope Channel

text: Chaque chaîne de Hope Channel offre une programmation correspondant habituellement aux besoins et auxspécificités linguistiques et culturelles des téléspectateurs de la région du monde où elle est principalement diffusée.


title: Liberty (magazine)

text: " doit son origine au souci des adventistes du septième jour de défendre les principes de la liberté religieuse. Ils enseignent que Dieu a créé les êtres humains avec la liberté inaliénable de choix et de conscience. Il ne force personne à croire et à l'adorer. Dans le respect de l'ordre public et de la dignité de la personne, la relation des êtres humains avec Dieu ne doit pas faire l'objet d'une réglementation civile.


title: Liberty (magazine)

text: En , durant la Guerre de Sécession aux États-Unis, des citoyens et des pasteurs de sept états nordistes se réunirent pour discuter de la situation du pays. Considérant la guerre civile comme un châtiment de Dieu pour l'omission de son nom dans la constitution, ils rédigèrent un amendement qui proposait de reconnaître l'existence de Dieu, l'autorité de la Bible et l'observation des dix commandements dans le libellé du préambule. L'année suivante, ils proposèrent un amendement au préambule (un peu modifié par rapport au précédent) au Congrès américain :


title: Liberty (magazine)

text: Cette proposition fut rejetée par le Congrès, mais les efforts constants pour l'établissement d'une « nation chrétienne » préoccupèrent les adventistes. Aussi, en 1886, l'Église adventiste du septième jour fonda le magazine ' pour défendre et promouvoir les principes de la liberté de culte et de conscience des personnes de toutes religions et convictions aux États-Unis. Prenant de plus en plus une dimension internationale, la revue fut renommée ', puis appelée simplement " en 1906. Plusieurs propositions furent considérées par le Congrès américain en 1874, 1896 et 1910, mais aucune ne fut adoptée.


title: Liberty (magazine)

text: Les articles de " sont écrits par des experts (de toutes religions et convictions) en droit constitutionnel, droits de l'homme, histoire, religion, éthique, et liberté religieuse.


title: Liberty (magazine)

text: Dans sa déclaration de principes, " défend quatre piliers de la liberté religieuse :Le lectorat de ' est essentiellement nord-américain. Les revues équivalentes dans les pays hispaniques et francophones, ayant leurs propres équipes de rédaction, sont respectivement ' et "Conscience et liberté" (fondé par Jean Nussbaum en 1948).


title: Liberty (magazine)

text: ' essaie activement de sensibiliser les instances internationales, gouvernementales et législatives. Le magazine est lu par de nombreuses personnalités des Nations unies et des États-Unis, constituant une source d'information, de documentation et de réflexion pour des présidents, des sénateurs, des membres de la chambre des représentants, des gouverneurs des 50 états, des maires, des juges, des avocats et des professeurs en droit. Selon Robert Ehrlich Jr., gouverneur du Maryland de 2003 à 2007, . Mais bien que le magazine soit réputé dans certains milieux d'influence, il demeure largement inconnu du public américain.


title: Adventist World

text: Adventist World, ou Le Monde adventiste, est la revue mensuelle internationale de l'Église adventiste du septième jour. Publié en douze langues, à d'exemplaires, c'est le magazine adventiste le plus lu dans le monde.


title: Adventist World

text: Sur une initiative de Jan Paulsen, le président de la Conférence générale (la direction mondiale) de l'Église adventiste du septième jour, la publication d"'Adventist World" a démarré en .


title: Adventist World

text: "Adventist World" informe et inspire la spiritualité des adventistes du monde entier. Son slogan rappelle la promesse de Jésus : (Apocalypse 22:7). Le magazine définit sa mission comme étant . Il présente quatre types d'articles :


title: Adventist World

text: L'organisation d"'Adventist World" est internationale. Le magazine est conçu dans deux bureaux de rédaction :"Adventist World" est traduit en plusieurs langues, relu par de nombreux correcteurs à travers le monde, puis imprimé simultanément dans plusieurs maisons d'édition adventistes en Allemagne, Autriche, Australie, Brésil, Corée du Sud, États-Unis et Indonésie. Le magazine est publié sur papier en sept langues et sur Internet en douze langues : anglais, espagnol, français, portugais, allemand, chinois, coréen, russe, arabe, ourdou, vietnamien et indonésien. Des webmestres aux Philippines et aux États-Unis téléchargent les articles sur deux serveurs, situés dans l'Utah et le Michigan, pour l'édition d"'Adventist World" sur Internet.


title: 3ABN

text: 3ABN — de l'anglais "" signifiant « le réseau de télévision des trois anges » — est la première chaîne de télévision créée par des adventistes du septième jour. Il possède quatre chaînes couvrant par satellite et Internet le monde entier en quatre langues : l'anglais, l'espagnol, le portugais et le russe.


title: 3ABN

text: 3ABN est un réseau de télévision indépendant et autofinancé par les dons des téléspectateurs. Il n'est pas financé par l’Église adventiste du septième jour, ni par d'autres confessions religieuses, mais il soutient les enseignements, le mode de vie et la mission des adventistes. Son slogan est : "la télévision qui répare les gens brisés".


title: 3ABN

text: Dany et Linda Shelton fondèrent 3ABN en à Thompsonville dans l'Illinois, après deux ans de planification et de construction d'une station de télévision par satellite. Aujourd'hui, le siège de la chaîne se trouve à West Frankfort dans l'Illinois.


title: 3ABN

text: En 1999 et 2000, 3ABN étendit sa couverture par satellite aux États-Unis, en Europe, en Asie, en Afrique, au Moyen-Orient, en Australie et en Nouvelle-Zélande. Actuellement, le réseau de 3ABN couvre le monde entier avec onze satellites de télécommunications, un service de IPTV et Internet.


title: 3ABN

text: Le réseau de 3ABN comprend plusieurs chaînes de télévision : 3ABN est une télévision familiale pour tous les âges. La chaîne présente des programmes particulièrement axés sur : De plus, 3ABN fait entrer dans sa programmation les émissions d'autres sociétés de production adventistes, tels que "Il est écrit", "Foi pour aujourd'hui", "Voix de la prophétie", "Faits stupéfiants" ou "Souffle de vie".


title: Adventist Review

text: Adventist Review est le magazine hebdomadaire semi-officiel de l'Église adventiste du septième jour. Il fut le premier périodique adventiste, le plus connu et influent.


title: Adventist Review

text: "Adventist Review" fut fondé par James et Ellen White en juillet 1849 sous le titre The Present Truth (La vérité contemporaine). Vers la fin de 1849, le périodique fut renommé "Second Advent Review and Sabbath Herald" (La revue de l'avènement et le héraut du sabbat). Pour simplifier, il fut de tradition de l’appeler la "Review and Herald", ou plus simplement la "Review". Depuis , le magazine est publié sous son nom actuel.


title: Adventist Review

text: Étant le principal périodique de l’Église adventiste, "Adventist Review" a exercé une influence considérable sur la pensée et l'unité des adventistes. Toutes les nouvelles essentielles étaient relatées. Tous les sujets théologiques y étaient débattus, parfois avec beaucoup de vigueur. Ne craignant pas le débat, James White publiait régulièrement les lettres des lecteurs.


title: Adventist Review

text: La maison d'édition Review and Herald à Hagerstown dans le Maryland imprime l"Adventist Review". Quatre lignes directrices guident les parutions du magazine : En plus des éditions hebdomadaires, et des éditions spéciales qui se focalisent entièrement sur un thème précis, "Adventist Review" produit certaines éditions occasionnelles :


title: Adventist Review

text: "Adventist Review" reçoit souvent des prix d'excellence pour la qualité de ses articles et de sa présentation artistique. Mais après avoir atteint le record d'impression de 250 000 exemplaires en 1994 chaque première semaine de chaque mois (l'édition spéciale nord-américaine), sa production a décliné depuis. Selon une enquête réalisée à travers le monde en 2002, 33 % des adventistes ont accès à la revue. Mais la parution du magazine international "Adventist World" en 2005 (en partie produit par la rédaction de la "Review") a modifié en partie le lectorat d"'Adventist Review". Aujourd'hui, celui-ci est plus que jamais essentiellement nord-américain.


title: Adventist Review

text: Durant la seconde moitié du siècle, James White et Uriah Smith alternèrent le plus souvent comme rédacteurs en chef d"'Adventist Review". À ce titre, ils contribuèrent grandement à façonner le mode de pensée adventiste.


title: Ministry (magazine)

text: Ministry - ou "Le ministère" - est un magazine international mensuel publié par l'association pastorale de l'Église adventiste du septième jour pour les pasteurs adventistes et les ministres du culte des autres confessions chrétiennes. Le mot " ministère " vient du mot latin "ministerium", lui-même une traduction du mot grec "diakonos" qui signifie " serviteur " (au sens générique, homme ou femme).


title: Ministry (magazine)

text: En 1928, Arthur Daniells, le dirigeant mondial de l'association pastorale de l'Église adventiste, fonda "Ministry". Il créa le magazine pour aider les pasteurs adventistes à développer une plus grande vie dévotionnelle, enrichir leur compréhension des enseignements bibliques et affiner leurs compétences professionnelles. Le théologien et historien Leroy Froom fut le premier rédacteur en chef du "Ministry".


title: Ministry (magazine)

text: Depuis 1975, l'association pastorale offre des abonnements gratuits du "Ministry" aux ministres de culte chrétiens et juifs, favorisant ainsi des échanges de points de vue. Occasionnellement, des articles d'auteurs non adventistes sont publiés dans la revue.


title: Ministry (magazine)

text: Depuis 1998, "Ministry" organise des séminaires de formation continue pour les pasteurs et les étudiants en théologie. Ces programmes furent retransmis par satellite à travers le monde, dans des universités et des églises adventistes. Depuis quelques années, ils sont retransmis sur le réseau de télévision adventiste, Hope Channel. De ce fait, les séminaires sont désormais accessibles à tout le monde. Les formateurs adventistes et d'autres confessions chrétiennes sont des experts dans des domaines pratiques du pastorat comme la prédication, la prière, la méditation chrétienne, le conseil conjugal, l'herméneutique, ou le soutien spirituel.


title: Ministry (magazine)

text: "Ministry" fait aussi la promotion d'ouvrages publiés ou suggérés par l'association pastorale adventiste, utiles au développement professionnel des pasteurs.


title: Ministry (magazine)

text: "Ministry" est un magazine de l'association pastorale adventiste, publié à environ 100 000 exemplaires. Environ 18 000 pasteurs adventistes sont abonnés, et près de 85 000 ministres du culte des autres Églises chrétiennes et du judaïsme le reçoivent à titre gracieux tous les deux mois. Le magazine est publié en anglais, espagnol, portugais, russe, coréen, chinois, japonais et indonésien. Depuis , il est disponible en français.


title: Ministry (magazine)

text: Aujourd'hui, les lecteurs de "Ministry" représentent des personnes de nombreuses confessions religieuses et d'une variété de ministères : pasteurs, évangélistes (professionnels de la prédication), professeurs de théologie, administrateurs, aumôniers, étudiants en théologie et anciens (dirigeants) d'églises locales. Les articles du "Ministry" couvrent quatre aspects de la vie du ministre du culte adventiste :


title: Médias adventistes

text: Les médias adventistes comprennent des ministères de communication dans l'imprimerie, la radio et la télévision. Ceux-ci transmettent des informations sur la santé, l'éducation, la vie familiale, les enseignements de la Bible et les activités de l'Église adventiste du septième jour. L'adventisme a une longue histoire de production médiatique, remontant au mouvement millérite des années 1840 qui utilisa de nombreuses publications périodiques pour annoncer le retour du Christ. Certains ministères médiatiques sont financés directement par l'Église adventiste ; d'autres sont auto-financés par les dons des personnes qui les apprécient.


title: Médias adventistes

text: Les nouvelles de l'Église adventiste du septième jour sont relayées aux adventistes et aux médias du monde entier par son réseau d'information.L'Église adventiste possède d'édition à travers le monde, qui publient des livres et des centaines de revues en 369 langues. Leur plus grosse production est l'impression des manuels trimestriels d'étude de la Bible (cathéchèse, connue comme l'École du sabbat), par catégories d'âge pour les adultes, les jeunes et les enfants. À travers le monde, plus de 20 millions de personnes lisent chaque semaine ces études.


title: Médias adventistes

text: "Review and Herald Publishing Association" (RHPA) - l'imprimerie Review and Herald - est la maison d'édition adventiste la plus ancienne et la plus connue dans le monde. Elle fut fondée en 1855 par James White. Plusieurs maisons d'édition adventistes desservent les pays francophones : Certains centres universitaires adventistes disposent d'une presse qui publie les ouvrages des chercheurs adventistes. Ceux-ci font aussi publier des ouvrages par des imprimeries ou des presses universitaires non adventistes, ou par d'autres éditeurs adventistes, protestants ou catholiques.


title: Médias adventistes

text: "Andrews University Press" de l'université Andrews, la presse universitaire adventiste la plus réputée, fut fondée en 1969. Elle publie des livres, des revues universitaires, des thèses doctorales et des films qui sont des contributions professionnelles aux champs d'expertise respectifs. Les publications comprennent des recherches en archéologie biblique, histoire, éducation, science, sociologie, exégèse biblique et christianisme pratique. Andrews University Press produit occasionnellement des ouvrages non académiques.En France, diverses imprimeries publient les travaux de la " Faculté adventiste de théologie " du Campus adventiste du Salève.


title: Médias adventistes

text: Les adventistes du septième jour publient de nombreux magazines sur la santé, l'éducation, la vie familiale et les enseignements de la Bible. Parmi les plus notables, on peut citer : Il existe de nombreuses éditions locales de la "Revue adventiste", ou sous un autre titre, en diverses langues, à travers le monde. Possédant leurs propres équipes de rédaction, elles ne sont pas des traductions de l'édition nord-américaine. Chaque édition traite des besoins qui sont propres aux particularités et sensibilités locales. Unies sur la doctrine adventiste, ces revues reflètent néanmoins la diversité culturelle du monde. La "Revue adventiste" (édition francophone en Europe) est un périodique mensuel pour la France, la Belgique, la Suisse romande et le Luxembourg.


title: Médias adventistes

text: En plus des magazines thématiques, les Unions publient leurs revues de nouvelles et d'inspiration spirituelle pour les adventistes de leurs territoires. Ainsi, "Aurore" est la revue adventiste trimestrielle des Antilles et de la Guyane françaises. Certaines Divisions, Fédérations et Missions produisent aussi ce type de périodiques. Par exemple, la Division Interaméricaine a publié mensuellement la même édition en quatre langues (anglais, espagnol, français et hollandais) de "Messager" (1924-1964), "Eclairs d'Inter-Amérique" (1964-1996) et de la "Revue adventiste" (édition interaméricaine, 1996-2005) pour informer les adventistes de cette région du monde.


title: Médias adventistes

text: En 1929, l'évangéliste () Harold Richards démarra à Los Angeles en Californie, "Voice of Prophecy" (Voix de la prophétie), la première émission radiophonique adventiste. Le programme devint assez rapidement populaire, notamment en raison des chants des King's Heralds, un quatuor masculin professionnel dirigé par Wayne Hooper, un musicien et un compositeur talentueux. En 1947, la chanteuse Del Delker à la voix de contralto incorpora le programme. Elle chanta avec le groupe ou en solo. Fameusement, les King's Heralds introduisaient l'émission par le chant, " Elevez la trompette et sonnez avec puissance : Jésus revient ", et Harold Richards terminait sa causerie par l'exhortation aux auditeurs : " Ayez foi en Dieu ".


title: Médias adventistes

text: En 1942, l'Église adventiste étendit "Voice of Prophecy" à l'ensemble des États-Unis sur des centaines de radios locales et nationales. En 1947, Radio Luxembourg démarra la diffusion en Europe de l'émission en six langues, dont le français. Le programme est écoutée aujourd'hui dans le monde entier, et passe aussi à la télévision. Il existe environ 110 stations de radio adventistes à travers le monde. Dans la francophonie, plusieurs radios adventistes émettent sur l'ensemble de leurs territoires, présentant des émissions variées : musique, informations, jeux, culture, histoire, santé, éducation, vie familiale, vie des associations, enseignements de la Bible. La plupart des animateurs sont des bénévoles adventistes et non adventistes : En 1950, William et Virginia Fagal démarrèrent à New York "Faith for Today" (Foi pour Aujourd'hui), la première émission adventiste de télévision. Le programme comprenait un court métrage suivi d'une courte réflexion biblique et d'un chant interprété par un quatuor masculin. Trois ans plus tard, 130 stations de télévision diffusèrent cette émission hebdomadaire dans les grandes villes. Aujourd'hui, la société de production "Faith for Today" présente aussi d'autres programmes, tels que " L'évidence " et le " Magazine du mode de vie chrétien ", regardés dans le monde entier.


title: Médias adventistes

text: En 1956, George Vandeman lança l'émission "It is written", un mélange de clips documentaires et d'explication de versets bibliques. Le directeur de la production résuma son contenu par ces mots : " la Bible est la star de ce show ". Le programme est l'émission télévisée adventiste la plus regardée aujourd'hui dans le monde. Il est présenté dans de nombreux pays, étant traduit ou produit avec un contenu différent par d'autres présentateurs en plusieurs langues. La version française, "Il est écrit", produite au Canada, est présentée par José Élysée.


title: Médias adventistes

text: La Division nord-américaine de l'Église adventiste démarra le festival international de films "SONscreen" en 2004 pour encourager les réalisateurs adventistes et chrétiens, à développer leurs talents, leur spiritualité et leur carrière dans l'industrie cinématographique. "SONscreen" signifie « le Fils (de Dieu) à l'écran ». Stacia Wright, la fondatrice de "SONscreen", résume ses objectifs : « Nous soutenons les jeunes réalisateurs qui veulent réaliser des œuvres d'intégrité et percer dans l'industrie cinématographique tout en maintenant les principes de leur foi, et nous les encourageons à raconter des histoires inspirantes pour leurs communautés de foi ».


title: Médias adventistes

text: Le "festival SONscreen" se déroule annuellement au centre média adventiste, AMP Studios, de Simi Valley en Californie. Mais tous les cinq ans, il se tient dans la ville désignée pour la session mondiale de la Conférence générale de l'Église adventiste. Le jury du festival décerne dans chacune des trois catégories (Lycée, international et professionnel) six prix pour les meilleurs films : drame, comédie, animation, documentaire, clip promotionnel et vidéo musicale. Deux prix sont les plus prestigieux : le prix du film préféré des spectateurs, et surtout, le prix du meilleur film du festival.


title: Trzebiechów (Zielona Góra)

text: Trzebiechów (prononciation : ) - (lors de la période allemande : "Trebschen") est un village polonais de la gmina de Trzebiechów dans le powiat de Zielona Góra de la voïvodie de Lubusz dans l'ouest de la Pologne.


title: Trzebiechów (Zielona Góra)

text: Le village est le siège administratif (chef-lieu) de la "gmina" appelée gmina de Trzebiechów.


title: Trzebiechów (Zielona Góra)

text: Il est situé dans le bassin de l'Oder à au nord de Zielona Góra (siège du "powiat" et de la diétine régionale).


title: Trzebiechów (Zielona Góra)

text: Le village compte approximativement une population de .


title: Trzebiechów (Zielona Góra)

text: L'endroit est mentionné au et se trouve en possession du au de la famille von Troschke, issue de la noblesse de Bohême et venue ici en Brandebourg oriental.  Trebschen obtient en 1707 les privilèges de ville et atteint son apogée au en étant un centre de production de fouloirs. Trebschen perd néanmoins ses droits de ville en 1870.  On construit en 1900 un sanatorium à l'initiative de la princesse Marie-Alexandra de Reuss. Cette région de la Nouvelle Marche de Brandebourg, appartenant à la province de Silésie allemande, est occupée par l'Armée rouge en 1945.


title: Trzebiechów (Zielona Góra)

text: Après la Seconde Guerre mondiale, avec les conséquences de la Conférence de Potsdam et la mise en œuvre de la ligne Oder-Neisse, le village est intégré à la République populaire de Pologne et prend le nom de Trzebiechów. La population d'origine allemande est expulsée et remplacée par des polonais.


title: Trzebiechów (Zielona Góra)

text: De 1975 à 1998, le village appartenait administrativement à la voïvodie de Zielona Góra. Depuis 1999, il appartient administrativement à la voïvodie de Lubusz.


title: Véronique Bergen

text: Véronique Bergen est une écrivaine et philosophe belge née à Bruxelles.


title: Véronique Bergen

text: Elle est licenciée en philologie romane et en philosophie de l’université libre de Bruxelles et docteur en philosophie de l'université Paris 8, membre de rédaction de la revue "Lignes", travaille à l'interface de la philosophie, du roman et de la poésie.


title: Véronique Bergen

text: Sa rencontre avec Pierre-Yves Soucy, fondateur de La Lettre volée, à Bruxelles, lui permet de publier ses premiers recueils de poésies chez lui : "Brûler le père quand l’enfant dort", et "Encres". Suivront, chez L’Ambedui et chez Le Cormier, toujours avec Pierre-Yves Soucy, d’autres écrits.


title: Véronique Bergen

text: Ses travaux philosophiques portent notamment sur Deleuze, Badiou, Sartre. Elle est élue le à l'Académie Royale de Langue et de Littérature françaises de Belgique au siège de Philippe Jones.Depuis 2015, Véronique Bergen collabore régulièrement à "La Nouvelle Quinzaine littéraire", qui poursuit "La Quinzaine littéraire", créée par François Erval et Maurice Nadeau en 1966. Elle y signe des articles de critique littéraire et des portraits d'intellectuels ainsi que des entretiens.


title: Véronique Bergen

text: Elle collabore à diverses revues, "Art press, L'Art même, Flux News, Le Carnet et les Instants, Septentrion, Lignes, Diacritik", la revue "Edwarda"...


title: Jean Pourtal de Ladevèze

text: Jean Pourtal de Ladevèze est un poète français né le à Lorient et mort le à Nîmes, après une courte maladie. Il a été inhumé au cimetière Saint-Baudile de Nîmes, dans le tombeau de sa famille maternelle.


title: Jean Pourtal de Ladevèze

text: Son père, médecin de la marine, est en résidence militaire à Lorient lors de sa naissance, mais il est issu d'une famille languedocienne.


title: Jean Pourtal de Ladevèze

text: Il fait ses études à Nîmes et à Montpellier, . Puis il s'installe au barreau de Paris.


title: Jean Pourtal de Ladevèze

text: Ses premiers poèmes paraissent en 1925 au "Mercure de France" où il succède à André Fontainas comme critique des lettres poétiques. Il est d'abord influencé par Mallarmé, Jean Moréas, Henri de Régnier, puis par Paul Valéry, et enfin par son ami Fontainas.


title: Jean Pourtal de Ladevèze

text: Jean Pourtal de Ladevèze est proche d'Henri Martineau, et ainsi fait partie du groupe lié à la revue littéraire "Le Divan", où la majorité de ses œuvres sont publiées. Il est aussi ami avec Roger Dévigne.


title: Christian Barbier (animateur)

text: Christian Barbier (né le à Marseille, de son vrai nom Christian Espitalier) est un animateur de radio français qui a présenté de 1967 à 1998 sur diverses émissions de seconde partie de soirée comme "La nuit est à nous" ou "Barbier de nuit", ou encore le "Club Kriter". Il a reçu quotidiennement, le plus souvent en direct, des acteurs ou des chanteurs qui acceptaient le jeu de la « confession » nocturne. Il a participé trois fois en 2006 puis en 2007 à l'émission "Les enfants d'Europe 1" animée par Marc Tronchot, l'une consacrée aux Grandes Voix d'Europe 1, les deux autres aux 60 ans du Festival de Cannes.


title: Christian Barbier (animateur)

text: L'indicatif sifflé de toutes les émissions qu'il anima, version instrumentale de « "Where The Rainbow Ends" » du Tony Hiller Orchestra, On confond souvent Christian Barbier avec son homonyme comédien belge. Quand ce dernier est décédé en 2009, un article de "La Libre Belgique" lui rendit hommage comme si lui et Christian Barbier l'animateur d'Europe 1 n'avaient été qu'une seule et même personne. Ne pas confondre non plus avec le journaliste Christophe Barbier.


title: Pascal Bonetti

text: Pascal Bonetti, né à Saint-Martin-Vésubie le et mort à Paris le , est un poète et journaliste français.


title: Pascal Bonetti

text: Né près de Nice, mais d'origine corse, il participe à Paris, en 1909, avec son ami Roger Dévigne, aux réunions mensuelles (les "Hurle-aux-Loups") du groupe d'Action d'Art "Les Loups", animées par Anatole Belval-Delahaye. Il participe aussi aux groupes poétiques de l"'Abbaye", des "Lions", et des "Fantaisistes".


title: Pascal Bonetti

text: En 1910, à l'âge de 22 ans, il publie ses premiers contes et poèmes, "Les Orgueils", dont la parution est saluée par Émile Verhaeren, Henri de Régnier, et René Ghil. Il crée son école littéraire, l'harmonisme.


title: Pascal Bonetti

text: Il collabore à de nombreux journaux : "Le Figaro", le "Gil Blas", "Le Matin" (rubrique des « Contes des mille et un matins », avec Jean Giraudoux), "La Petite République" (à la direction des services littéraires jusqu'en 1914), ainsi qu'à la plupart des jeunes revues de l'époque.


title: Pascal Bonetti

text: En 1911, il participe à l'organisation à Mons du premier congrès international des Amitiés françaises, association internationale qu'il a fondée en 1909 avec des amis de Belgique et d'Italie. Il fait la guerre de 14-18 comme officier d'artillerie. Vingt ans plus tard, il est le délégué général du second congrès international des Amitiés françaises à Liège. En 1931, il représente la France en Californie au congrès de l'Institut des relations internationales.


title: Pascal Bonetti

text: À partir de 1952, il est président, puis président d'honneur, de la Société des Poètes français. C'est lui qui est à l'origine du Jardin des Poètes, en bordure du jardin des serres d'Auteuil, à Paris. Il succède à Vincent Muselli comme membre de la Maison de Poésie.


title: Pascal Bonetti

text: L’Académie française lui décerne le prix de la langue-française en 1934 et l'ensemble de son œuvre poétique reçoit en 1961 le prix d’Académie.


title: Guillaume Fièrebrace

text: Guillaume Fièrebrace peut faire référence à :


title: Pilotes de MythBusters

text: Les épisodes pilotes de ' sont au nombre de trois. Au cours de ceux-ci, diffusés pour la première fois au premier trimestre de 2003, l'équipe de ' a réalisé des expériences pour vérifier ou démentir des légendes urbaines, rumeurs, etc. La liste ci-dessous recense différents mythes testés dans ces pilotes, ainsi que le résultat des expériences (bidon, plausible ou confirmé).Certains titres de mythes sont traduits depuis la version anglaise de cette page, il est possible que la version française de l'émission possède des titres différents.


title: Karen Chance

text: Karen Chance est une écrivaine américaine de fantasy urbaine.


title: Karen Chance

text: Karen Chance a grandi à Orlando en Floride. Elle a vécu en France, au Royaume-Uni, à Hong Kong, et à La Nouvelle-Orléans où elle a enseigné l'histoire.


title: Karen Chance

text: Karen Chance est une habituée de la liste des best-sellers du New York Times et de celle du USA Today.


title: Karen Chance

text: Elle vit actuellement à DeLand en Floride.


title: Pierrette Sartin

text: Pierrette Sartin est une poétesse et psychosociologue du travail française, née le à Guéret et morte le à Paris.


title: Pierrette Sartin

text: Pierrette Sartin effectue sa scolarité au Collège libre de garçons Notre-Dame à Guéret avant de poursuivre des études supérieures en Facultés de lettres à Clermont-Ferrand puis à Lyon.


title: Pierrette Sartin

text: Diplômée d'études supérieures de philosophie, elle intègre l'administration, affectée à la direction des mines en 1938. Administrateur civil, elle entre au cabinet du secrétaire d'État à l'Aviation civile en 1953. En 1954, elle est détachée au commissariat à la Productivité comme conseiller technique avant de passer au commissariat au Plan.


title: Pierrette Sartin

text: Spécialiste des questions sur le conditions de travail des femmes, des jeunes et de la productivité dans le secteur des industries de transformation, elle est expert consultant auprès de l'O.C.D.E. et du Bureau international du travail de 1965 à 1971. Elle intervient également comme formatrice à l'Université Laval à Québec entre 1968 et 1980.


title: Pierrette Sartin

text: En tant qu'écrivain, elle est l'auteur d'ouvrages de psychosociologie et de plusieurs romans dont certains ont fait l'objet de traductions en allemand, japonais, néerlandais...


title: Pierrette Sartin

text: Conférencière, collaboratrice de nombreuses revues techniques et littéraires, elle est aussi l'auteur de 23 ouvrages de poésie. Membre de nombreux jurys littéraires, du Pen-Club, elle est vice-présidente de la Société des gens de lettres de 1968 à 1978.


title: Pierrette Sartin

text: Lauréate de l'Académie française et récompensée de nombreux prix (dont le prix Archon-Despérouses en 1973), elle est aussi Chevalier de la Légion d'honneur, titulaire de l'Étoile d'Anjouan et du Nichan-el-Anouar.


title: Manned Maneuvering Unit

text: Le ou MMU (en français : "dispositif de manœuvre pour équipage") est un système de propulsion développé par la NASA pour permettre aux astronautes de se déplacer de manière autonome dans le vide de l'espace au cours de leurs sorties extravéhiculaires. Le MMU, d'une masse de , s'accroche dans le dos de la combinaison spatiale portée par l'astronaute et est contrôlé par celui-ci à l'aide de manettes situées au bout de deux bras. Le changement de vitesse total fourni par les 24 tuyères éjectant de l'azote, est de . Il est utilisé au cours de trois missions de la navette spatiale américaine en 1984, avant d'être retiré du service, car jugé trop dangereux pour les astronautes. Une version moins puissante, le "Simplified Aid for EVA Rescue" (SAFER) avec un Delta-v de , est développée par la suite, et est portée à chacune des sorties des astronautes travaillant dans la Station spatiale internationale pour leur permettre de regagner celle-ci, si un incident les fait partir à la dérive.


title: Manned Maneuvering Unit

text: Le MMU est fixé sur le dos de l'astronaute. Il comporte 24 tuyères réparties à plusieurs emplacements de l'engin. Il utilise pour sa propulsion de l'azote sous haute pression. Deux réservoirs en aluminium recouverts de kevlar contiennent chacun de gaz soit une quantité suffisante pour une sortie extravéhiculaire de 6 heures. Le MMU permet d'obtenir un Delta-v (changement de vitesse) total d'environ . Pour utiliser le système de propulsion, l'astronaute agit avec l'extrémité de ses doigts sur deux manettes situées à l'extrémité des bras du MMU qui l'encadrent. La manette de droite permet d'imprimer un mouvement de rotation en tangage, roulis et lacet. La manette de gauche produit une accélération linéaire permettant d'avancer ou reculer. L'utilisation conjointe des deux manettes permet de produire des déplacements combinant ces deux types de mouvement. Une fois qu'il fige son orientation, l'astronaute peut mettre en marche un système de pilotage automatique qui maintient cette orientation libérant ainsi ses deux mains pour les travaux.


title: Manned Maneuvering Unit

text: Pour permettre à des astronautes de différentes tailles de l'utiliser, les bras supportant les manettes peuvent être allongés de . Le MMU est suffisamment compact pour être manœuvré à l'intérieur de structures complexes. Sa masse avec le plein d'ergols est de . Le MMU comporte des redondances qui permettent de protéger l'astronaute d'une défaillance des différents systèmes. Il est conçu pour être compatible avec le système de support vie situé dans le dos de la combinaison spatiale "Extravehicular Mobility Unit" (EMU) utilisée par les astronautes pour leurs sorties extravéhiculaires. La navette emporte deux MMU rangés avec les bras repliés dans sa soute cargo le long des parois non loin du sas. Ils sont attachés sur un support dédié.


title: Manned Maneuvering Unit

text: Le MMU est utilisé au cours de trois missions de la navette spatiale américaine qui ont toutes eu lieu en 1984. Un premier vol d'essai est réalisé par les astronautes Bruce McCandless II et Robert L. Stewart le durant la mission STS-41-B. Deux mois plus tard au cours de la mission STS-41-C, les astronautes James van Hoften et George Nelson doivent utiliser le MMU pour capturer le satellite Solar Maximum Mission et le ramener dans la soute cargo de la navette : selon le scénario prévu un des deux astronautes doit utiliser le MMU pour attraper le satellite puis annuler la vitesse de rotation de celui-ci. Mais le grappin utilisé par l'astronaute pour attraper le satellite ne parvient pas à se verrouiller sur le corps du satellite à cause du mouvement qui anime celui-ci. Une procédure alternative est alors improvisée et manque de peu d'être fatale au satellite : l'astronaute utilise ses mains pour attraper le panneau solaire du satellite et tente d'annuler la vitesse de rotation en utilisant les propulseurs du MMU. Mais la manœuvre aboutit à accroître la vitesse de rotation du satellite qui se met à osciller et, ne pointant plus ses panneaux solaires vers le Soleil, commence à décharger ses accumulateurs. Les ingénieurs du centre de contrôle, responsables du satellite, parvinrent à récupérer le satellite en utilisant les propulseurs de celui-ci pour annuler sa vitesse de rotation. Le satellite peut alors être capturé par le bras robotique de la navette. Le MMU est utilisé pour la dernière fois au cours de la mission STS-51-A en . Les MMU sont utilisés pour récupérer les satellites de télécommunication Westar VI et Palapa B2 tombés en panne en orbite basse et incapables d'atteindre l'orbite géostationnaire. Les astronautes Joseph P. Allen et Dale A. Gardner capturent les deux satellites et les ramènent sans encombre dans la soute cargo.


title: Manned Maneuvering Unit

text: Après l'accident de la navette spatiale Challenger, le MMU est retiré du service car considéré par la NASA comme dangereux pour les astronautes. L'abandon des lancements de satellites commerciaux et militaires par la navette supprime de toute façon l'une des principales raisons d'être du MMU. Bien que le recours au MMU est envisagé pour la construction de la Station spatiale internationale, la NASA renonce à cette solution, qui est remplacée par l'utilisation de retenues et de poignées placées à l'extérieur de la Station spatiale internationale. Le MMU n'est pas non plus utilisé pour les missions d'entretien du télescope spatial Hubble car les gaz éjectés par les tuyères du système de propulsion sont jugés nocifs pour les mécanismes délicats du télescope. Après le retrait du MMU, la NASA cède en 1998 le troisième exemplaire de vol au National Air and Space Museum, où il est exposé suspendu dans le McDonnell Space Hangar du Centre Steven F. Udvar-Hazy depuis 2004. Les deux autres MMU sont toujours détenus par la NASA.


title: Présentateurs du Concours Eurovision de la chanson

text: Le Concours Eurovision de la chanson est un évènement annuel organisé par l’UER, l’Union européenne de radio-télévision. Il réunit les membres de l’Union dans le cadre d’une compétition musicale, diffusée en direct et en simultané par tous les pays participants. Depuis 1956, le concours (appelé plus communément Eurovision) s’est tenu chaque année, sans aucune interruption. Jusqu'à présent, quatre-vingt-quinze personnes ont déjà présenté une édition du concours. De celles-ci, trente-trois étaient des hommes et soixante-deux des femmes. Au total, le concours a été présenté vingt-neuf fois par une personne seule ; vingt-trois fois par un couple composé d'un homme et d'une femme ; quatre fois par un trio composé d'un homme et de deux femmes ; une seule fois par un trio composé d'une femme et de deux hommes ; une seule fois par un trio composé de trois femmes et une seule fois par un trio composé de trois hommes.


text: En 1956, la première édition du concours fut présentée par Lohengrin Filipello. Celui-ci demeure toujours le seul homme à avoir présenté le concours en solo. Il s'exprima entièrement en italien. En effet, la règle obligeant les présentateurs à s'adresser au public dans les deux langues officielles de l'UER (le français et l'anglais) n'était pas encore entrée en vigueur.


text: En 1957, le concours fut présentée pour la première fois par une femme, en l'occurrence l'actrice allemande Anaid Iplicjian. Elle s'exprima en allemand durant toute la soirée, avec quelques exceptions durant le vote. À la suite d'une modification du règlement, les jurys furent pour la première fois contactés par téléphone. Une table, deux chaises et deux téléphones furent apportés sur scène, pour Iplicjian et son assistante. La sonnerie des téléphones annonça que les porte-paroles étaient en ligne. Iplicjian et son assistante répétèrent à haute voix les votes des jurys. Les connexions ne furent pas toujours immédiates, forçant Iplicjian à répéter à de nombreuses reprises « "Allo ? Allo ?" ».


text: En 1958, la présentatrice de la soirée fut Hannie Lips. Elle n'apparut sur scène qu'après que toutes les chansons eurent été jouées. Elle dut à cette occasion faire la première annonce technique de l'histoire du concours. En effet, à cause d'un problème de liaison, la chanson italienne n'avait pas été diffusée convenablement dans tous les pays. Le représentant italien, Domenico Modugno, dut remonter sur scène pour la rechanter, après que tous les autres concurrents soient passés.


text: En 1959, la présentatrice de la soirée fut Jacqueline Joubert. Elle devint la première présentatrice à ouvrir le spectacle par la phrase rituelle « "Bonsoir l’Europe !" ».


text: En 1961, le concours fut à nouveau présenté par Jacqueline Joubert. Elle devint ainsi la première présentatrice à officier une nouvelle fois. Durant l'ouverture, elle reprit le désormais célèbre « "Bonsoir l'Europe !" » et conclut sur ces mots : « "Pour rapprocher les peuples, un petit refrain vaut parfois beaucoup mieux qu'un long discours." » Durant la procédure de vote, une erreur survint lors du vote du jury belge, qui fut corrigée tardivement. Joubert demanda alors au public dans la salle s'il y avait eu une erreur et se vit répondre par l'affirmative. Elle rétorqua alors : « "Vous comptez mieux que moi !" », ajoutant immédiatement : « "Il est vrai que moi, je suis très émue d'appeler tous ces pays. Si vous étiez à ma place... Je n'ai jamais parlé à autant de gens à la fois." »


text: En 1966, la présentatrice Josiane Chen provoqua un quiproquo malgré elle durant la procédure de vote. Elle salua le porte-parole britannique de ces mots : « "Good night, London !" » Réalisant son erreur, elle se reprit : « "No ! Good evening, London !" » Mais le porte-parole lui répondit alors : « "Good morning, Luxemburg !" », suscitant l'hilarité de Chen et du public.


text: En 1967, la présentatrice de la soirée fut Erica Vaal. Durant l'ouverture, elle salua le public en six langues : allemand, français, anglais, italien, espagnol et russe. Elle conclut à chaque fois son message par ces mots : « "Que ce soit la meilleure et la plus belle des chansons qui gagne, tel est notre vœu à tous !" » Elle exprima ensuite ses regrets de ne pas avoir eu le temps d'apprendre la langue des autres pays, mais qu'elle le trouverait certainement lorsque le concours serait à nouveau organisé à Vienne. La procédure de vote se termina sur une confusion majeure de Vaal. Elle oublia en effet d'appeler le dernier jury, le jury irlandais, et annonça à contretemps la victoire du Royaume-Uni. L'on vit à l'écran Udo Jürgens tenter d'amener sur scène la représentante britannique, Sandie Shaw. Le superviseur, Clifford Brown, dut alors intervenir : « "Still waiting for the Irish vote !" ». Vaal s'excusa et appela Dublin. Le porte-parole du jury irlandais répondit à ses salutations, par ces mots : « "I thought we were going to be left out !" » Le public applaudit alors vivement.


text: En 1968, le concours fut présenté pour la troisième fois par Katie Boyle. Elle raconta par la suite, avoir dû prendre sur elle durant toute la cérémonie. Son mariage traversait alors une phase difficile et elle avait tellement pleuré ce jour-là qu’elle dut rester allongée plusieurs heures auparavant avec de pommes de terre crues sur les yeux.


text: En 1974, le concours fut présenté pour la quatrième fois par Katie Boyle, un record toujours inégalé dans l’histoire du concours. Durant les répétitions, apparut un problème vestimentaire majeur. La robe couleur saumon que Katie Boyle s'était choisie était trop ajustée. Sous l'éclairage violent, elle laissait transparaître les sous-vêtements de la présentatrice. Le costumier de la BBC ne parvint pas à rendre la robe opaque. Quelques minutes avant le début du concours, Katie Boyle se résolut à enlever ses sous-vêtements. Elle monta donc sur scène, nue sous la fameuse robe, mais se sentit particulièrement mal à l'aise durant toute la retransmission.


text: En 1975, la présentatrice de la soirée fut Karin Falck. Elle s'adressa aux téléspectateurs en suédois, en anglais et en français. Elle rencontra quelques difficultés avec ces deux dernières langues, allant jusqu'à s'exclamer durant le vote : « "How much is seven in France ?" » Durant l'ouverture, elle accueillit les téléspectateurs par ces mots : « "Si je ne défaille pas en vous voyant tous ainsi, c'est sans doute parce que je suis tellement heureuse de pouvoir vous souhaiter chaleureusement la bienvenue à ce Concours Eurovision de la chanson !" » Elle poursuivit en citant le sportif français Jean-Claude Killy : « "La vie n'a qu'un charme vrai et c'est celui du jeu." » Dans son introduction en anglais, elle cita le poète danois Piet Hein : « "Prendre le plaisir pour simplement du plaisir / Et le sérieux, sérieusement / Montre clairement qu’aucun des deux n’est vraiment insincère." » Avant la reprise de la chanson gagnante, Falck conclut la soirée sur ces mots : « "Quelque part au fond de nous, nous sommes toujours ensemble. Bonsoir !" »


text: En 1976, le concours fut présenté pour la toute première fois par une ancienne participante et une ancienne gagnante. Il s'agit de la néerlandaise Corry Brokken, qui avait remporté la victoire en 1957.


text: En 1977, la procédure de vote rencontra de nombreux hiatus, dus notamment aux difficultés que rencontra la présentatrice, Angela Rippon, pour comprendre les points attribués en français. Elle s'exclama d'ailleurs : « "I'm pretty afraid I have trouble with my deaf aid, down here." »


text: En 1978, le concours fut présenté pour la toute première fois par un couple. Il s'agit de Denise Fabre et Léon Zitrone. Ce fut également la première fois depuis 1956 qu'un homme présenta le concours. Hormis quelques exceptions, Denise Fabre s'adressa aux téléspectateurs en français et Léon Zitrone, en anglais.


text: En 1982, à la fin du vote, la présentatrice Jan Leeming s'emmêla dans ses fiches. N'apercevant pas l'auteur victorieux, l'allemand Bernd Meinunger, qui était monté sur scène dans son dos, elle l'annonça absent. Elle se retourna, sursauta et corrigea son erreur. Elle avoua immédiatement : « "I have so many cards in my hand, I could play a card game with myself !" »


text: En 1983, le concours fut présenté par Marlène Charell, danseuse et meneuse de revues renommée. Celle-ci se fit remarquer par son omniprésence et ses erreurs de langage. Durant l'ouverture, elle salua le public en trois langues et dit : « "Je suis très heureuse de passer cette soirée avec vous." » Elle ajouta : « "C'est la musique qui est reine, ce soir !" », avant d’expliquer de façon extensive les règles du concours. Les cartes postales n'ayant pu être réalisées à temps, Charell introduisit elle-même et toujours en trois langues, le titre de la chanson et les noms et prénoms des auteurs, compositeurs, interprètes et chefs d’orchestre. À sa droite, furent disposés des bouquets de fleurs, composés par elle, et reprenant les couleurs des drapeaux des pays participants. Ces introductions furent perturbées par de nombreuses erreurs de Charell. Elle confondit les noms de certains artistes et écorcha celui de bien d’autres. Ainsi, elle appela le chef d'orchestre norvégien, Sigurd Jansen, « "Johannes Skorgan" » ; la représentante espagnole, Remedios Amaya, « "Ramedios Amaya" » et la représentante finlandais, Ami Aspelund, « "Ami Aspesund" ». Cela provoqua le mécontentement des personnes concernées. Elle apparut ensuite dans le spectacle d'entracte, intitulé « "Song Contest Ballet" ». Il s’agissait d’un ballet, mené par Charell et dansé sur la musique de succès internationaux, tous composés par des artistes allemands. À la fin de l'entracte, encore essoufflée d'avoir dansé, Charell revint sur scène pour saluer le superviseur, Frank Naef, qui lui fit un baisemain, puis pour lancer la procédure de vote. Celle-ci fut perturbée par de nouvelles erreurs de langage de Charell. Elle en commit pas moins de treize, confondant notamment les langues, les attributions des points et les noms des pays. Après l'annonce de la victoire, une certaine confusion s'installa. L’orchestre entama la partition de la chanson gagnante, alors que la délégation luxembourgeoise était encore occupée à recevoir ses fleurs. Charell dut remonter précipitamment sur scène et mener la gagnante, Corinne Hermès, jusqu’à son micro.


text: En 1984, la présentatrice de la soirée fut Désirée Nosbusch, alors âgée de 19 ans. Elle demeure toujours la plus jeune présentatrice de l'histoire du concours. Elle s’adressa aux téléspectateurs en allemand, en anglais, en français et en luxembourgeois. Mais elle ne se répéta et ne se traduisit que rarement, préférant passer d'une langue à l'autre, parfois dans le cours d'une même phrase. Elle fit forte impression, au point d'inspirer à Gilbert Bécaud, une chanson intitulée justement "Désirée". Elle ouvrit la soirée sur cette déclaration : « "L'Eurovision est une institution européenne qui fonctionne parfaitement depuis maintenant trente ans." » L'orchestre était dirigé ce soir-là, par Pierre Cao, qui avait été le professeur de musique de Nosbusch. Elle en profita pour le plaisanter, en lui disant : « "C'est moi ce soir qui vous souhaite de bonnes notes !" » Après l'entracte, Nosbusch présenta le superviseur, Frank Naef, comme ayant tout pouvoir. Elle ajouta même : « "He can do almost everything with me. Frank, please, don't !" » Elle l'apostropha ensuite en français, en le tutoyant : « "Frank, ça y est ? On y va ? Ou tu crois que tu dois déjà me stopper pour la première fois ?" » La procédure de vote se termina sur un suspense, poussant Nosbusch à s'exclamer : « "Il commence à faire chaud, ici dedans !" » Après l'annonce de la victoire, elle conclut la soirée sur ces mots : « "I have to tell you, I've had so much fun, I hope I'll see you again, next Saturday at the same time ! Goodnight !" »


text: En 1985, le concours fut présenté par Lill Lindfors. Durant l'ouverture, Lindfors chanta une composition jazz, « "My Joy is Building Bricks of Music" ». Ce fut la première fois dans l’histoire du concours qu’une présentatrice chanta durant la retransmission. Lindfors fit ensuite les introductions d’usage, en disant : « "Music knows no boundaries, and that's especially true tonight." » Elle salua les auteurs et compositeurs, assis dans le public, et en profita pour saluer de même sa mère. Après l’entracte, Lindfors fit son retour sur scène, vêtue d’une robe verte. Le bas de sa robe se détacha alors, la laissant en slip blanc. Le public poussa des cris de surprise. Apparemment paniquée, Lindfors fit plusieurs gestes désespérés à l’attention de la régie, afin que les caméras ne cadrent que son buste. Mais soudain, elle déplia le drapé de ses épaules et se retrouva toute vêtue de blanc. Le public se mit à rire et à applaudir. S’approchant du micro, Lindfors dit : « "I just wanted you to wake up a little." » Il s’agissait en réalité d’une plaisanterie, demeurée secrète jusqu’au bout et qui n’avait même pas été répétée. Le bas de la robe de Lindfors était attaché à un fil, qui fut tiré par un technicien en coulisses. Le superviseur de l'UER, Frank Naef, n’apprécia que fort peu cette plaisanterie. Quant à son épouse, elle en fut tout simplement choquée. Après l'annonce de la victoire de la Norvège, Lindfors invita les deux gagnantes à reprendre leur chanson. Elle ajouta alors : « "I must say I am honestly very happy that this happened because Norway has been last on so many times that you really deserve it." » Ce à quoi, Hanne Krogh répliqua : « "You're happy? What do you think we are?" »


text: En 1986, la présentatrice de la soirée fut Åse Kleveland. Le premier costume qu'elle porta était une robe incrustée de diamants, spécialement réalisée pour l'occasion et pesant pas moins de . Durant l'ouverture, Kleveland interpréta un court morceau, intitulé « "Welcome to Music" ». L'orchestre joua ensuite un extrait du "Te Deum" de Marc-Antoine Charpentier, sur lequel Kleveland chanta : « "Soon, we will know who'll be the best in the Eurovision Song Contest." » Elle fit ensuite les présentations d'usage, en débutant par ces mots : « "The Olympic Games and the Eurovision Song Contest have at least one thing in common, and that is : the important thing is not to win but to participate." » Elle ajouta également : « "For those of you who have followed Norway's course through the history of the Eurovision Song Contest, you will know that it has been quite thorny, in fact. So, imagine our joy when last year we finally won, and the pleasure we feel today." »


text: En 1987, le concours fut présenté par la chanteuse et comédienne Viktor Lazlo. Durant l'ouverture, Lazlo chanta "Breathless". Elle fit ensuite les introductions d'usage, disant notamment : « "J'espère que cette soirée restera longtemps gravée dans votre mémoire." » Elle rappela aussi que c'était ce soir-là, la date anniversaire de la Déclaration Schuman et que l'on fêtait les trente ans de l'Union européenne. Elle ajouta donc : « "Happy birthday to Europe and best wishes for the future." »


text: En 1990, les présentateurs de la soirée furent Helga Vlahović et Oliver Mlakar. Helga Vlahović était alors âgée de quarante-cinq ans et Oliver Mlakar, de cinquante-quatre. Durant les répétitions, certains membres de la production et représentants de la presse firent des commentaires désobligeants sur leur âge. Profondément offensés, Vlahović et Mlakar claquèrent la porte des répétitions et se retirèrent du concours. Ils furent alors brièvement remplacés par Rene Medvešek et Dubravka Marković. Finalement, Vlahović et Mlakar reçurent des excuses et reprirent leur place de présentateurs.


text: En 1991, les présentateurs de la soirée furent Gigliola Cinquetti et Toto Cutugno. Cinquetti avait remporté le concours en 1964 et Cutugno, l'année précédente. Ce fut la première fois que deux anciens vainqueurs présentèrent ensemble le concours. Ils s'exprimèrent quasi exclusivement en italien, ne recourant au français et à l'anglais que partiellement, durant la procédure de vote. En réalité, ni Cinquetti, ni Cutugno ne maîtrisaient les deux langues officielles de l'UER. Ils rencontrèrent par conséquent des difficultés pour les prononcer et les comprendre. Cela ralentit fortement le déroulement du concours et créa de nombreux hiatus. Ainsi, durant la procédure de vote, le superviseur, Frank Naef, dut intervenir à une vingtaine de reprises, pour corriger leurs erreurs.


text: En 1993, le concours fut présenté par Fionnuala Sweeney. Durant la procédure de vote et alors que l'Irlande, pays hôte, menait en tête, Sweeney commit une erreur. Lorsque le porte-parole du jury néerlandais attribua dix points à l’Irlande, Sweeney répéta : « "Ireland, twelve points" ». Le porte-parole lui fit remarquer son erreur. Elle lui répondit aussitôt : « "Excuse me ! I got carried away !" », sous les applaudissements du public.


text: En 1995, le concours fut présenté par Mary Kennedy. Durant l'ouverture, Kennedy fit allusion aux trois victoires successives de l'Irlande, disant en anglais : « "Radio Telefís Éireann is pleased to welcome you, once again, to the Point Theatre in Dublin, for what's almost become the annual Eurovision Song Contest from Ireland !" »


text: En 1996, les présentateurs de la soirée furent Ingvild Bryn et Morten Harket. Harket était le chanteur du groupe norvégien a-ha. Il hésita longuement avant d’accepter le rôle de présentateur et ne l’endossa qu’après avoir reçu l’assurance de pouvoir interpréter en ouverture son nouveau single, "Heaven Is Not for Saints".


text: En 1998, les présentateurs de la soirée furent Ulrika Jonsson et Terry Wogan. Tous deux ponctuèrent les passages obligés en français, de soupirs et de mimiques exprimant les difficultés qu'ils éprouvaient à devoir parler dans cette langue. Wogan devint la première personne de l’histoire du concours à cumuler les fonctions de présentateur et de commentateur. Lorsqu’il n’était pas en scène, il se trouvait en effet dans sa cabine réservée et fournissait les commentaires nécessaires aux téléspectateurs de BBC One. Durant la procédure de vote, Jonsson échangea quelques mots avec la plupart des porte-paroles. Le porte-parole hongrois lui dit d’ailleurs : « "You look very pretty tonight !" ». Alors que Jonsson le remerciait, il enchaîna par : « "So let’s see the points. I give you twelve points !" », ce qui suscita l’hilarité du public. Mais un incident se produisit lorsque Jonsson fut mise en communication avec la porte-parole néerlandaise, Conny Vandenbos. Celle-ci avait représenté les Pays-Bas au concours, en 1965, ce qui fut le point de départ de leur conversation. - Ulrika Jonsson : "Goede avond, Conny !"  - Conny Vandenbos : "Hello Birmingham ! Hello Ulrika ! This is Hilversum calling. Before starting giving you my points, I should like to say that my heart goes to all the singers in the contest, because I know what they feel." - Ulrika Jonsson : "I know. You, of course, have taking part. So, you must be feeling…" Le bruit ambiant empêcha alors Jonsson d’entendre clairement la réponse de Conny Vanbenbos : « "It’s long ago !" » Machinalement, Jonsson reprit : « "A long time ago, was it ?" » Le public n’entendit que cette dernière question et crut que Jonsson se moquait de l’âge de Conny Vandenbos. Les spectateurs éclatèrent bruyamment de rire, à la grande confusion de Jonsson qui tenta de se rattraper : « "No ! I didn’t want to…" » Mais apparemment, Conny Vandenbos n’avait pas saisi le quiproquo, puisqu’elle répondit : « "In 1965." » Jonsson put alors conclure par : « "Wow ! I’m very impressed." »


text: En 1999, le concours fut présenté pour la toute première fois par un trio. Celui-ci était composé de la chanteuse Dafna Dekel (qui avait participé au concours en 1992), du journaliste Yigal Ravid et de l’actrice Sigal Shahamon.


text: En 2001, le concours fut présenté par la journaliste Natasja Crone Back et l’acteur Søren Pilmark. Ils s’exprimèrent quasi exclusivement en anglais, ne recourant que très rarement au français et au danois. La raison est à chercher dans la rédaction particulière de leurs interventions. Back et Pilmark ne parlèrent en effet qu’en rimes durant toute la soirée. Le commentateur britannique, Terry Wogan, s’attira les foudres de la télévision et de l’opinion publique danoise, à la suite de ses remarques acerbes sur les présentateurs et leur manière de s’exprimer. Durant la retransmission, il les affubla de surnoms peu flatteurs : Pilmark devint le « "Docteur la Mort" » et Back, la « "Petite Souris" », la « "Petite Sirène" » et la « "Fiancée de Frankenstein" ». Les organisateurs et la population danoise s’en sentirent si insultés, que Wogan et la BBC durent par la suite publier une lettre officielle d’excuses.


text: En 2008, le concours fut présenté par Jovana Janković et Željko Joksimović. Le choix de Joksimović suscita une certaine controverse lorsqu’il apparut qu’il était également l’auteur de la chanson représentant la Serbie, cette année-là. Le débat fut alors lancé sur la totale impartialité du présentateur. Afin d’éviter toute controverse récurrente, l'UER décida de modifier les règles du concours et d’interdire à l'avenir le cumul des fonctions de présentateur et d’auteur.


text: En 2009, pour la toute première fois, des présentateurs différents officièrent pour les demi-finales et la finale. Les présentateurs des deux demi-finales furent Natalia Vodianova et Andreï Malakhov. Les présentateurs de la finale furent Alsou et Ivan Ourgant.


text: En 2011, le concours fut présenté par Anke Engelke, Judith Rakers et Stefan Raab. Raab était impliqué de longue date dans les sélections allemandes pour le concours. Il avait été chef d'orchestre en 1998, puis avait représenté son pays en 2000, terminant alors à la cinquième place. Il était également le compositeur des chansons allemandes de 1998, 2000 et 2003. Enfin, il était l'initiateur des sélections allemandes de 2010 ("Unser Star für Oslo") et 2011 ("Unser Song für Deutschland").


text: Selon le règlement officiel du concours, publié par l'UER, les deux demi-finales et la finale doivent être animées par des présentateurs internationaux. Ceux-ci doivent s'exprimer en anglais et en français. Afin de relayer l'évènement auprès de leurs audiences respectives, les diffuseurs participants doivent en outre appointer des commentateurs, qui s'exprimeront dans les langues nationales du pays.


text: Après que toutes les chansons ont été présentées, les présentateurs doivent annoncer les résultats. Lors des demi-finales, il s'agit des noms des dix pays qualifiés. Lors de la finale, les résultats des jurys professionnels sont annoncés successivement par les porte-paroles des diffuseurs participants. Ces porte-paroles doivent s'exprimer clairement et distinctement, soit en anglais, soit en français. Ils doivent énoncer les noms des pays concernés et le nombre de points qu'ils reçoivent. Les présentateurs doivent alors répéter les résultats dans l'autre langue usuelle du concours (en français, si les résultats sont énoncés en anglais ; en anglais, si les résultats sont énoncés en français). Une fois conclus les votes des jurys , les présentateurs annoncent les votes des téléspectateurs dans l'ordre ascendant, du pays ayant reçu le moins de points à celui en ayant reçu le plus.


text: Jusqu'à présent, quinze anciens participants sont revenus présenter le concours. Et parmi eux, six vainqueurs : Corry Brokken, Gigliola Cinquetti, Toto Cutugno, Marie N, Eldar Gasimov et Måns Zelmerlöw.


title: Alexandre Girault

text: ‘Alexandre Girault’ est un cultivar de rosier obtenu en 1909 par la maison Barbier en France. C'est un rosier liane hybride de wichuraiana pouvant atteindre de 6 à 8 mètres de hauteur.


title: Alexandre Girault

text: De couleur carmin, ce rosier fleurit une fois de façon exubérante en juin. Ses fleurs sont doubles, son feuillage vert foncé et lustré. ‘Alexandre Girault’ est peu épineux. Il est à l'aise sur une pergola ou palissé sur une tonnelle. On peut l'admirer à la roseraie du Val-de-Marne de L'Haÿ-les-Roses.


title: 23 × 152 mm

text: L'obus est une munition anciennement utilisée par l'Union soviétique et désormais utilisée par la CEI. Il était tiré par le canon embarqué VYa-23 de l'Iliouchine Il-2 (un avion d'attaque au sol). Il alimente maintenant les canons automatiques 2A7 et 2A14 des systèmes antiaériens ZU-23 et ZSU-23-4 "Shilka", entre autres.


title: 23 × 152 mm

text: La munition du canon Volkov-Yartsev VYa-23 utilise des douilles en laiton et n'est pas interchangeable avec la munition à douille acier du système d'arme antiaérien moderne ZU-23. Ces deux systèmes d'armes utilisent des espaceurs différents, et nécessitent donc des munitions aux dimensions légèrement différentes.


title: 23 × 152 mm

text: Bien qu'il n'était pas utilisé par les principales armes de l'URSS moderne, remplacé par le , il est toujours en service dans la marine russe et dans les armées d'autres pays.


title: Bouddhisme à Besançon

text: Le bouddhisme apparaît significativement en France à partir des années 1970, après qu'une partie de la population asiatique dut immigrer dans le pays à la suite de conflits politiques en Asie du Sud-Est. Cette communauté arriva à Besançon par vagues successives d'une soixantaine de personnes jusque dans les années 1980, et reçut globalement un bon accueil de la part de la population locale, ce qui facilita son intégration. Le premier temple bisontin fut créé au début des années 1980 dans un appartement HLM à Planoise, et plusieurs organisations furent créées par la suite, telles que le Comité National d’Entraide franco-vietnamien, franco-cambodgien, franco-laotien, et plus récemment l'association « Émergences » ou encore le « Groupe Shambhala Bouddhiste de Besançon ». Actuellement le bouddhisme est une religion minoritaire dans la capitale comtoise, qui se placerait en quatrième position après le christianisme, l'islam et le judaïsme.


title: Bouddhisme à Besançon

text: Le bouddhisme est une religion polythéiste présente en France à partir des années 1950, à la suite de la venue de maîtres de diverses traditions qui ont fondé de nombreux centres comme Ryotan Tokuda ou Taisen Deshimaru pour le Zen et Kalou Rinpoché et Guendune Rinpoché pour le bouddhisme tibétain. Cette religion asiatique, qui avait à l'origine une image sectaire et marginale, a peu à peu conquis des Français en quête de spiritualité et de philosophie. Cette croyance spirituelle s'est également développée, cette fois de manière beaucoup plus significative, grâce à l'immigration asiatique du milieu des années 1970. Ces populations, le plus souvent originaires des anciennes colonies françaises de l'Asie du Sud-Est, ont fui leurs pays comme le Viêt Nam, le Cambodge ou le Laos, et plus récemment la Chine, pour des raisons politiques ou économiques. Ces nouvelles communautés ont fait apparaître des courants du bouddhisme tels que la doctrine mahāyāna ou d'autres dogmes plus minoritaires liés à de petites ethnies qui ont elles aussi immigré sur le territoire français.


title: Bouddhisme à Besançon

text: La première congrégation bouddhique de France fut créée en 1969. Il s'agit de l'Institut international bouddhique qui avait pour but de construire en France un premier centre bouddhique, capable d'accueillir en son sein toutes les obédiences de la religion. La première pagode française, la pagode de Vincennes, fut inaugurée le par Jacques Chirac, alors maire de Paris. En 1986, est fondée l'Union bouddhiste de France. Rapidement, de nombreuses pagodes et organisations bouddhistes apparaissent dans toutes les régions de France, faisant de ce courant religieux un mouvement spirituel à l'égal des autres religions. Dans les années 1980, on estime le nombre de bouddhistes français à entre et personnes. D'après l'Union bouddhiste de France, il y aurait de nos jours environ bouddhistes en France dont les 3/4 seraient d'origine asiatique. En 1999, le sociologue Frédéric Lenoir a estimé à cinq millions « les sympathisants » bouddhistes.


title: Bouddhisme à Besançon

text: Les premiers asiatiques à débarquer en France, dont la plupart étaient de confession bouddhiste, étaient les soldats enrôlés à la veille de la Première Guerre mondiale, lorsqu'une partie de l'Asie, notamment la Cochinchine, était sous domination française. Cette guerre, opposant à l'origine la France à l'Allemagne, allait devenir l'un des plus grands conflits mondiaux de l'Histoire. La République française, qui était alors en infériorité numérique face à l'Allemagne, devait par tous les moyens se constituer une armée imposante, de façon à rivaliser avec son ennemi d'outre-Rhin. C'est alors que des soldats originaires du Maghreb, d'Afrique subsaharienne et aussi, mais de façon moins massive, d'Asie du Sud-Est et de Chine furent mobilisés pour combattre aux côtés de l'armée française. Une partie de cette population repart par la suite dans son pays d'origine ou reste en France, jusqu'au déclenchement de la Seconde Guerre mondiale où les coloniaux très majoritairement africains combattent à nouveau pour la France. À Besançon, quelques traces subsistent du passage de coloniaux durant les deux grandes guerres : une plaque commémorative située près du casino municipal, rendant hommage aux soldats de la française qui se sont battus dans le Doubs ainsi qu'un carré musulman au cimetière de Saint-Claude pour les soldats fidèles à l'islam tombés pour la France. Cependant, aucune preuve formelle nous renseigne sur l'éventuelle présence de soldats asiatiques à Besançon et dans la région Franche-Comté, bien qu'il soit certain que la plupart de ses coloniaux aient combattu dans l'hexagone.


title: Bouddhisme à Besançon

text: À partir des années 1970, le peuple asiatique est confronté à des bouleversements géopolitiques de grande ampleur, aboutissant à des massacres et à l'immigration massive d'une partie de la population de l'Asie du Sud-Est. En effet, nombre de peuples sont persécutés par plusieurs régimes politiques non démocratiques, notamment celui des Khmers rouges au Cambodge, le parti Pathet Lao au Laos ou encore le Front national de libération du Sud Viêt Nam après la prise de Saigon. Avant 1979, les réfugiés originaires de ces régions immigraient au compte-goutte, mais à partir des années 1980 le nombre d'arrivées de la population asiatique en Europe et en France explose. Depuis les années 1970, et plus particulièrement durant les années 1980 et 1990, une nouvelle immigration venue de Chine est apparue en France, notamment en Île-de-France. C'est dans ce contexte que la Franche-Comté devient à partir de la fin des années 1970 une terre d'accueil pour cette population immigrée.


title: Bouddhisme à Besançon

text: À partir des années 1970, la capitale comtoise recevait pas plus d'une soixantaine d'immigrés par an provenant du Cambodge et du Viêt Nam, qui venaient étudier au centre de linguistique appliquée de Besançon dont la plupart étaient de confession bouddhiste. Après la chute de Phnom Penh le , une trentaine de Cambodgiens et de Vietnamiens obtinrent un statut de réfugiés et décidèrent de s'installer dans la cité comtoise. Puis, petit à petit, plusieurs dizaines d'immigrés parvinrent à rejoindre Besançon jusqu'à la fin des années 1970, notamment grâce au Père Gilles, alors curé de l'église Saint-François-d'Assise de Planoise. Les habitants de la ville de Besançon et de son agglomération ont généralement bien réagi face à cette nouvelle immigration, un grand nombre de ces familles accueillant les Asiatiques nouvellement débarqués dans la ville.


title: Bouddhisme à Besançon

text: Le Père Gilles était à cette époque délégué départemental du Comité National d’Entraide franco-vietnamien, franco-cambodgien, franco-laotien, et son influence était palpable dans la région et bien au-delà. En , le religieux alla personnellement à la rencontre de Bernard Kouchner et de François Mitterrand pour que la France accepte d'accueillir réfugiés politiques que l'État avait accepté de recevoir, ce qui sera chose faite dans les deux ans qui suivirent. Besançon devint alors la première ville à accueillir cette nouvelle population, sous l'égide du Père Gilles. Des immeubles sociaux furent rénovés et loués aux migrants asiatiques dans le secteur de Saint-Ferjeux, et le Forum de Planoise devint le seul bâtiment de France sous la direction d'un Centre communal d'action sociale à accueillir un centre d'hébergement provisoire pour la population originaire d'Asie. Bernard Weil, descendant de la dynastie juive bisontine Weil, a embauché une dizaine de migrants dans son usine et les a logés. Le Père Gilles a également réussi à intégrer une partie de la population en leur trouvant du travail. Le religieux a par ailleurs rapatrié une cinquantaine de prisonniers thaïlandais, dont une dizaine sont partis s'installer à Besançon. Ces familles qui ont émigré durant les années 1970-1980 se sont bien intégrées, la plupart possédant leurs propres maisons et leurs descendants ayant du travail.


title: Bouddhisme à Besançon

text: Dès son intégration à la population bisontine, la communauté asiatique, et plus particulièrement cambodgienne, affirme sa volonté de pratiquer son culte, et c'est ainsi que le « Centre bouddhique de Besançon » est créé afin de fonder une pagode dans un bâtiment de Planoise. En 1982, un bonze, qui vient d'arriver du Cambodge, prend place dans la capitale comtoise afin de célébrer les cérémonies religieuses et guider les pratiquants, mais il quitte par la suite la ville. C'est ainsi que les bouddhistes bisontins se réfèrent aux bonzes de Lyon et Nancy. La communauté laotienne rencontre elle aussi de multiples difficultés liées à son culte. En effet, l'ethnie des laos a recours à des pagodes extérieures à la ville tandis que les hmongs pratiquent un culte des esprits nécessitant une vie proche de la nature. C'est ainsi qu'au fil du temps leur religion s'atténua à cause des difficultés persistantes que ces deux communautés rencontrent localement. Les Vietnamiens de la ville pratiquent eux aussi une forme de bouddhisme différent des autres communautés, le bouddhisme mahāyāna. En 1990, « l'association bouddhiste vietnamienne de Besançon » est créée, et celle-ci fait venir un bonze parisien lors des fêtes pour la communauté. Bien que des efforts aient été entrepris, le bouddhisme est en chute dans la capitale comtoise notamment à cause de la méconnaissance des jeunes de la religion de leurs parents mais aussi et surtout en raison du manque d'infrastructures et de représentants bouddhistes dans la ville.


title: Bouddhisme à Besançon

text: Un reportage de 1988 par France 3 montre l'organisation de la fête des fleurs et des morts à Besançon par l'association des Cambodgiens de Franche-Comté. Pour la première fois, cet événement est fêté en même temps par les communautés laotienne, cambodgienne et vietnamienne qui viennent pour l'occasion de tout l'est de la France. Ce reportage montre le rite de la fête des morts, et rapporte que personnes originaires du sud-est asiatique vivaient en Franche-Comté à cette époque. La fête fut également une occasion pour recueillir des fonds destinés au centre culturel et bouddhique de Planoise.