title: Jessica Lee Rose

text: Après son départ de 'lonelygirl15', Rose a été engagée par l'agence United Talent Agency.


title: Jessica Lee Rose

text: Elle joue le rôle de Jen K dans la série télévisée "Greek" entre 2007 et 2008, et apparaît en 2007 dans le film "I know who killed me" de Chris Siverston.


title: Jessica Lee Rose

text: En 2008, elle interprète Tina, une aspirante catcheuse, dans le drame primé "Perfect Sport". En , Rose est apparue dans le clip de "The White Tie Affair's" chanson de "Candle (Sick and Tired)", et en octobre elle apparaît dans le film "Ghost town", diffusé à la télévision sur la chaîne Syfy.


title: Jessica Lee Rose

text: Le , il a été annoncé qu'elle serait la vedette d'une web série intitulée "Blood Cell" sur «une jeune femme qui doit faire une course contre la montre pour arrêter un fou sadique après avoir reçu un inquiétant appel d'un ami en danger". La série a été diffusée en par le site "theWB.com".


title: Jessica Lee Rose

text: La même année, elle joue dans la série "Sorority Fever", suivant trois étudiantes de première année de fac entrant dans la "sororité la plus chaude sur le campus". La série s'inspire de "Gossip Girl" et "Veronica Mars". En outre, elle est apparue dans "Hooking Up", une web-série de HBO de dix épisodes, avec d'autres visages connus du Web, notamment les blogueuses vidéos sxephil et KevJumba.


title: Jessica Lee Rose

text: En , Rose crée, avec son amie Taryn Southern, une société de production web appelé "Webutantes".


title: Jessica Lee Rose

text: En 2009, Rose est apparue dans la web-série "Poor Paul", produite par Yousef Abu-Taleb, ancien acteur de lonelygirl15.


title: Jessica Lee Rose

text: En parallèle de sa carrière d'actrice, elle est fan de l'équipe de hockey sur glace Anaheim Ducks, et écrit périodiquement des articles pour le blog de la NHL.


title: Jessica Lee Rose

text: Rose réapparait en tant que Bree pour un épisode de la web-série "lonelygirl15" en .


title: Milton Fowler Gregg

text: Milton Fowler Gregg (1892-1978) était un militaire et un homme politique canadien du Nouveau-Brunswick qui fut député et ministre.


title: Milton Fowler Gregg

text: Milton Fowler Gregg naît le à Mountain Dale, au Nouveau-Brunswick.


title: Milton Fowler Gregg

text: Après avoir suivi des études à l'Université Acadia où il obtient une Maîtrise en arts, il participe à la Première Guerre mondiale au cours de laquelle il reçoit la Croix de Victoria, le et termine avec le grade de Brigadier.


title: Milton Fowler Gregg

text: Il occupe les fonctions de sergent d'armes à la Chambre des communes du Canada de 1934 à 1939 puis participe à la Seconde Guerre mondiale, d'abord outre-mer puis en tant que Commandant de centres d'entraînement au Canada.


title: Milton Fowler Gregg

text: Il se lance ensuite en politique fédérale et est élu le député de la circonscription de York—Sunbury sous l'étiquette libérale lors d'une élection partielle due au décès de Hedley Francis Gregory Bridges. Il est à nouveau élu en 1949 et 1953 mais perd son siège en 1957 face à John Chester Macrae.


title: Milton Fowler Gregg

text: Durant sa présence au parlement, il est Ministre des Pêches du au , Ministre des Affaires des Anciens Combattants du au et enfin Ministre du Travail du au .


title: Milton Fowler Gregg

text: Il décède le .


title: Arctotideae

text: Les Arctotideae sont une tribu de plantes dicotylédones.


title: Arctotideae

text: Selon :


title: Barre à disques

text: Une barre à disques est une pièce d'équipement utilisée en musculation. Il s'agit d'un haltère long qui se tient à deux mains. Les barres à disques sont utilisées principalement par les culturistes, les sportifs et les personnes voulant augmenter la force et le volume de leurs muscles supérieurs.


title: Barre à disques

text: Les barres à disques ont une longueur variant entre et . De façon générale, la barre a un diamètre de aux manchons (points de prise). Les disques amovibles sont glissés sur la barre et retenus par des colliers pour éviter les blessures.


title: Barre à disques

text: Si les barres olympiques ont des longueurs et masses standardisées, les barres à disques traditionnelles peuvent varier sur ces paramètres. Les barres traditionnelles n'ont pas de pièce rotative et consistent généralement en une barre solide droite. Certaines barres sont courbées pour s'adapter à la morphologie humaine, mais elles possèdent les mêmes caractéristiques que les barres droites.


title: Arctotidinae

text: Les Arctotidinae sont une sous-tribu de plantes dicotylédones.


title: Arctotidinae

text: Selon :


title: Dymondia

text: Dymondia sont un genre de plantes dicotylédones.


title: Dymondia

text: Selon :


title: Dymondia margaretae

text: Dymondia margaretae est une espèce de plante appartenant à la famille des Astéracées.


title: Loek Hermans

text: Louis Marie Lucien Henri Alphons Hermans dit Loek Hermans, né le à Heerlen (Limbourg), est un homme politique néerlandais membre du Parti populaire pour la liberté et la démocratie (VVD).


title: Loek Hermans

text: Sénateur à la Première Chambre des États généraux jusqu'en 2015, il fut notamment commissaire de la Reine en province de Frise et ministre de l'Éducation au cours de la carrière politique.


title: Loek Hermans

text: Il accomplit ses études secondaires à Kerkrade, après quoi il effectue des études supérieures d'administration publique à l'université catholique de Nimègue de 1969 à 1975. À partir de 1972, il occupe un poste de professeur de sciences sociales et d'administration publique à l'école d'administration de la province du Gueldre. Il y renonce en 1977, et préside depuis 2003 l'association royale des petites et moyennes entreprises des Pays-Bas.


title: Loek Hermans

text: Il est marié, père de quatre enfants, de confession catholique romaine et vit à Beetsterzwaag.


title: Loek Hermans

text: Après avoir été vice-président de l'Organisation de jeunesse « Liberté et démocratie » (JOVD), l'organisation de jeunesse du Parti populaire pour la démocratie et la liberté (VVD), dont il est membre depuis 1969, entre 1973 et 1974, il est élu cette même année au Conseil municipal de Nimègue, où il siège quatre ans.


title: Loek Hermans

text: En 1977, il devient représentant à la Seconde Chambre des États Généraux, où il sera notamment trésorier du groupe VVD et président de la commission parlementaire de la Santé et de la Culture entre 1982 et 1986. Il est désigné cette même année deuxième vice-président des représentants libéraux, puis premier vice-président deux ans plus tard, en 1988.


title: Loek Hermans

text: Il quitte la Seconde Chambre le , huit jours après avoir été nommé bourgmestre de Zwolle.


title: Loek Hermans

text: Il renonce à ce poste le , du fait de sa désignation au poste de commissaire de la Reine dans la province de Frise. Le , Hermans entre au gouvernement en tant que ministre de l'Éducation, de la Culture et de la Science dans la seconde coalition violette de Wim Kok. Il s'est notamment illustré par une loi qui indexe les frais de scolarité sur le coût de la vie, et le renforcement de l'indépendance des services d'inspection de l'Éducation.


title: Loek Hermans

text: Chargé de l'intérim de son département ministériel à compter de la démission du cabinet, le , il est réélu député aux élections du 15 mai, mais doit attendre le 22 juillet pour quitter le gouvernement. Il démissionne de la chambre trois jours plus tard, et se place en retrait de la vie politique.


title: Loek Hermans

text: Il est élu à la Première Chambre des États généraux lors des élections du , et prend ses fonctions le 12 juin suivant. Il est porté, sept jours plus tard, à la présidence de la commission sénatoriale de l'Intérieur. Réélu en 2011 et 2015, il est président du groupe du VVD jusqu'au de la même année, démissionnant à la suite d'un scandale de corruption.


title: INTJ

text: INTJ (acronyme en anglais signifiant Introversion, Intuition, Pensée, Jugement) est une abréviation utilisée dans le cadre du Myers Briggs Type Indicator (MBTI) au sujet de l'un des 16 types psychologiques du test. Il est l'un des quatre types appartenant au tempérament Rationnel.


title: INTJ

text: Les INTJ forment le deuxième type de personnalité le plus rare, constituant environ 2 % de la population.


title: INTJ

text: Parmi les types NT, les INTJ sont les moins communs. Les femmes INTJ sont, avec les hommes INFJ, la combinaison type-genre la moins commune.Les INTJ sont analytiques. Comme les INTP, ils préfèrent travailler seuls et sont moins sociables que la majeure partie des autres types. Cependant, un INTJ peut prendre la tête d'un groupe si personne d'autre ne semble vouloir le faire, ou s'ils identifient une faiblesse majeure dans la direction déjà établie. Les INTJ sont pragmatiques, logiques et imaginatifs. Leur tolérance à l'égard de l'émotionnalisme est généralement faible ; ils ne sont pas sensibles aux slogans et ne reconnaissent guère l'autorité basée sur la tradition, le rang ou le titre.


title: INTJ

text: Le caractère des INTJ inclut principalement deux traits : l'indépendance d'esprit et le désir d'efficacité. Ils sont productifs lorsqu'on leur accorde une certaine autonomie et/ou liberté de création. Ils possèdent un désir inné de s'exprimer en conceptualisant leurs propres systèmes d'idées et de croyances, et possèdent un talent marqué pour analyser et formuler des théories complexes. La personnalité des INTJ les rend compétents dans les domaines de la recherche, universitaire ou scientifique, du conseil, du management, de l'ingénierie et du droit. Ils possèdent souvent un savoir précis de leurs propres connaissances et capacités, ainsi que de leurs limites et de ce qu'ils "ne" savent "pas", une qualité qui les distingue des INTP. Ce savoir leur permet de développer une grande confiance en leurs capacités et en leurs talents, d'où leur capacité à prendre la tête d'un groupe si le besoin s'en fait sentir.


title: INTJ

text: Lorsqu'ils établissent des liens avec les autres, les INTJ cherchent des individus présentant des traits de caractère et des croyances proches des leurs. L'accord sur des valeurs communes constitue un élément déterminant dans leurs relations. Par nature, les INTJ peuvent attendre des autres qu'ils prennent l'initiative, et voient leurs relations d'une façon rationnelle. Ils ne répondront donc pas toujours à un engouement spontané, y compris venant d'eux-mêmes, mais attendront plutôt quelqu'un qui corresponde davantage à leurs critères de valeur. Ils sont stables, fiables, polarisés sur ce qui les intéresse. L'harmonie, dans leur relation et dans leur vie domestique, constitue quelque chose d'extrêmement important pour eux. Ils évitent généralement les passions trop fortes et n'aiment pas perdre leur temps avec ce qu'ils considèrent comme des rituels sociaux dépourvus de sens. Ce trait de caractère peut pousser des non-INTJ à les percevoir comme distants et réservés ; cependant, les INTJ sont habituellement des partenaires très loyaux, prêts à investir beaucoup de temps et d'énergie dans les relations auxquelles ils tiennent pour les faire marcher.


title: INTJ

text: En tant qu'amis, les INTJ privilégient l'harmonie, tant à la maison que dans leurs relations extérieures. Lorsqu'ils choisissent leurs amis, les INTJ font avant tout confiance à leur intuition, en dépit de contradictions évidentes entre eux ou d'une pression sociale défavorable. Les émotions des INTJ sont difficiles à décrypter, et ni les hommes ni les femmes de ce type ne tendent à exprimer leurs pensées ou leurs ressentis sous forme de réactions émotionnelles. Ils peuvent sembler froids, réservés, voire insensibles, alors même qu'ils sont pourvus d'une sensibilité très fine aux signaux de rejet lorsqu'ils émanent de ceux à qui ils tiennent. Dans les situations sociales, les INTJ peuvent également négliger les petits rituels créés pour mettre chacun à l'aise. Par exemple, ils considèrent généralement les « petites conversations », telles que le bavardage, comme une perte de temps. Dans les relations interpersonnelles, les INTJ se sentent généralement mieux en situation de travail qu'en situation récréative.


title: INTJ

text: Selon le psychologue David Keirsey, les INTJ Keirsey ajoute que pour les INTJ


title: INTJ

text: Selon une étude de 1962 citée par Myers, de tous les types, les INTJ obtiennent systématiquement les scores de QI les plus élevés.


title: INTJ

text: D'après les développements les plus récents, les fonctions cognitives des INTJ s'articulent comme suit:


title: INTJ

text: D'après les développements les plus récents, notamment les travaux de Linda V. Berens, ces quatre fonctions additionnelles ne sont pas celles auxquelles les INTJ tendent naturellement, mais peuvent émerger en situation de stress. Pour les INTJ, ces fonctions s'articulent comme suit :


title: INTJ

text: Bien que seul le passage du test MBTI permette d'identifier avec certitude un type de personnalité, plusieurs praticiens ont tenté de déterminer le type de certains personnages célèbres à partir d'éléments biographiques. Voici une liste de personnalités identifiées comme INTJ, sans avoir réellement passé de test.


title: Grey Owl (film)

text: Grey Owl, celui qui rêvait d'être indien ("Grey Owl") est un film canado-britannique réalisé par Richard Attenborough, sorti en 1999.


title: Grey Owl (film)

text: Archie « Grey Owl » est trappeur mi-Apache mi-Écossais du Canada qui écrit dans des revues pendant les années 1930. Une jeune Iroquoise, Pony, lui demande de lui enseigner le mode de vie de ses ancêtres.


title: Grey Owl (film)

text: La sensibilité de Pony à l'égard des animaux fait prendre conscience à Archie de la fragilité de la nature et du danger que représente l'extinction des castors pour l'équilibre écologique. Il abandonne donc la chasse, écrit une autobiographie, travaille comme guide, puis comme gardien de la réserve du lac Ajawaan, dans le "parc national de Prince Albert".


title: Grey Owl (film)

text: Son autobiographie rencontre un grand succès, et il part faire une tournée de conférences en Angleterre après avoir épousé Pony. Entre deux conférences, il va saluer sa famille : il s'avère qu'il est Anglais et qu'il a poursuivi son rêve d'enfance en allant vivre avec les Amérindiens, au point de se faire passer pour l'un d'eux.


title: Grey Owl (film)

text: À son retour au Canada, il retrouve Pony et lui révèle son passé. Il est ensuite accepté par les Amérindiens en tant que « celui qui suit son rêve » au cours d'un pow wow.


title: Grey Owl (film)

text: Son secret est découvert par un journaliste. Archie le convie à sa dernière conférence au cours de laquelle il se dépouille de son costume d'Amérindien et plaide pour la conservation de la nature. Puis, il se retire dans sa cabane et meurt deux ans plus tard. Le journaliste garde pour lui la véritable identité d'Archie « Grey Owl » et ne la révèle qu'après sa mort.Le film a été tourné en 1998, alors que Pierce Brosnan était en contrat avec EON Productions pour le tournage des James Bond. Le tournage de "Grey Owl" a eu lieu entre ceux de "Demain ne meurt jamais" et "Le monde ne suffit pas".


title: Grey Owl (film)

text: Lieux de tournage :


title: Grey Owl (film)

text: Le film a reçu le prix Génie des meilleurs costumes ("Best Achievement in Costume Design") en 2000.


title: Grey Owl (film)

text: Le film est basé sur un fait vécu. Le véritable Grey Owl était Archibald Belaney. On peut visiter la cabane où il a vécu au Parc national de Prince-Albert en Saskatchewan. Grey Owl a contribué de façon importante au Service des parcs nationaux du Canada en faisant la promotion des pratiques de conservation. Il a acquis une renommée internationale grâce à ses films, ses écrits et ses conférences sur les espèces sauvages. Les animaux faisaient littéralement partie de la cabane, qui était aussi appelée cabane des castors.


title: Grey Owl (film)

text: En fait, Grey Owl et Anahareo qui vivaient en Abitibi, au Québec, ont décidé de se rendre au Témiscouata, plus précisément à Cabano pour y vivre au moins trois ans, de l'autre côté du lac, à la montagne du "Fourneau" (et de là jusqu'à Métis Beach). Grey Owl et Anahareo allaient naturellement à Cabano pour le nécessaire. Ils ont côtoyé bien des gens et avaient une vie sociale via les amis, les services et les commerces qui s'y trouvaient. Ainsi, c'est au Témiscouata que l’Office national du film du Canada tourna en collaboration avec Parcs Canada deux courts métrages en 1928 dont « Le peuple des castors », dans lequel figurent Grey Owl et Anahareo, les montrant avec les deux castors (Mac Ginnis et Mac Ginty) qu’ils ont adoptés, apprivoisés et élevés après que leur mère fut tuée. Ces films eurent beaucoup de succès aux États-Unis et en Grande-Bretagne contribuant à la grande célébrité de Grey Owl. À Cabano, Jean-Phillippe Cyr (curé dès lors et cinéaste) a fait un court métrage sur Grey Owl que l'on peut visionner à la Cinémathèque québécoise à Montréal.


title: Grey Owl (film)

text: Jamais le film a fait mention de cet important passage de Grey Owl et de son épouse Anahareo au Québec. De plus, c'est un chercheur universitaire natif de Cabano, Pierre Bérubé, qui après une recherche saillante avec son équipe de chercheurs, présenta en au Fort Ingall à Cabano, une exposition permanente sur la vie et les réalisations de Grey Owl. C'est avec l'appui financier et le patronage du Conseil des arts du Canada que l'événement s'est réalisé. Et c'est Anahareo, elle-même, venue de Colombie-Britannique, qui a inauguré l'exposition. Durant ce séjour, elle eut l'occasion de renouer avec bien des gens qui l'avaient connue et de nombreux témoignages et colloques eurent lieu. Anahareo a demeuré chez les parents de Pierre Bérubé qui ont connu le couple durant toutes ces années à Cabano. L’on peut facilement déduire que les sources d'information relatives à la vie et aux expériences du couple dès lors, furent directes et sans fiction.Enfin, en Dawn, sa fille déclare lors d'une conférence à Cabano «...je suis gratifiée de voir les gens qui appréciaient mon père pour les travaux qu'il a fait durant sa vie. » (voir dans Wikipédia "Archibald Belaney (Grey Owl)"


title: Grey Owl (film)

text: Il est dommage que les précurseurs de ce film n'ait pas eu les convergences nécessaires pour recevoir ces sources utiles, fiables et directes pour établir un scénario plus crédible et réaliste.


title: Grey Owl (film)

text: "Grey Owl" (1999) est un film qui présente l'histoire vraie d’Archibald Belaney. Cette œuvre cinématographique aborde plusieurs thèmes en lien avec la réalité de vie des Autochtones, comme la protection du castor, les mariages mixtes et la spiritualité, mais avec quelques différences.


title: Grey Owl (film)

text: L’importance de la nature est un thème important dans le film "Grey Owl", mais ce qu’il favorise le plus est la place importante des animaux, surtout du castor. Un peu comme à travers le film, le personnage principal défend le castor et son importance dans la nature. Cet animal est le plus gros rongeur de l’Amérique du Nord et a été beaucoup chassé pour sa fourrure de haute qualité au moment de la traite des fourrures. Cette activité, jusqu’en 1820, fut le premier grand marché au Canada et c’est celle-ci qui permit la colonisation possible. C’est également vers 1820 que la traite des fourrures connait un déclin progressif. Le castor, en plus d'un siècle d'exploitation, a presque été une race en voie d’extinction avec l’arrivée des Européens, car la demande pour la fourrure avait largement augmenté. Vers la moitié du film, le personnage d'Archie Grey Owl dit : « Les castors ont le sens de la famille, comme nous, enfin certains. (…) La race est presque éteinte, il y a trop de trappeurs et pas assez de castors. Quand le castor est parti du Nord, c’est les castors qui ont fait du Nord ce qu’il est aujourd’hui. Ils ont fait leurs barrages en bois pour former les réservoirs où les orignaux vont se nourrir, les rats musqués et les gibiers d’eau. Au printemps, ils ouvrent leur barrage pour laisser l’eau s’écouler. Éliminez le castor et vous brisez la chaîne. ». Le castor est l’animal qui symbolise l’assiduité au travail, le film montre, en parallèle, l’effort et la détermination que les autochtones font pour préserver leur culture. Le film propose une vision positive du castor et valorise sa protection.


title: Grey Owl (film)

text: Les Autochtones accordent une grande importance à leurs coutumes, rituels ou leurs mythes. Ils font des danses et des rituels pour les animaux afin de respecter l’héritage symbolique des ancêtres et également pour remercier la terre de leur offrir quelques choses pour vivre. De ce fait, la collectivité a un sentiment de rapprochement entre eux et favorise leur responsabilité envers leurs communautés. Ce qui fait que leurs coutumes sont plus respectés et compris par la communauté. Dans "Grey Owl", les Autochtones utilisent l’attrape-rêve, font des danses symboliques, des rituels lorsqu’un animal est tué, etc. Ils dispose l'attrape-rêve près de l’endroit où ils vivent en forêt et les accrochent surtout pour les bébés ainsi que les nouveaux mariés. Selon les traditions autochtones, les mauvais rêves se prennent dans la toile et les bons rêves passent aux travers. Il s'agit d'une façon, pour eux, d’avoir l’esprit tranquille lorsqu’il est le temps de dormir. Archie Grey Owl effectue également un rituel lorsqu’il tue un chevreuil, le film propose cette action pour libérer l’animal de sa mort et pour qu’il repose en paix. C’est également un remerciement envers les êtres supérieurs pour lui avoir permis de se nourrir.


title: Grey Owl (film)

text: Entre 1813 et 1830, le mariage entre un Français et une sauvagesse commence à poser un problème, car les étrangers voulant un mariage avec eux ne peuvent pas s’établir à Kahnawake, à la suite de la Proclamation royale de 1763 et la Loi sur les Indiens de 1876. Cette loi défend aux non-autochtones interraciaux d'habiter sur un territoire amérindien, ce qui complique les mariages. Le film présente une version différente puisqu’à l’intérieur de celui-ci Archie Grey Owl se marie facilement avec Pony. L’histoire du film se situe dans les années 1930, à une époque où le mode de vie traditionnelle des Autochtones est bousculé par les changements industrielle au Québec. Dans le film, lorsqu’un homme devait quitter sa place en forêt pour un long voyage, il devait marier la femme qu’il fréquentait pour ne jamais briser leur lien. Ils devaient se marier, car ils ont comme perception que s’ils ne le font pas, le temps va filer trop rapidement et ils vont passer à côté de quelque chose d’important. L’œuvre cinématographique présente donc le mariage d’une sauvagesse avec un étranger, mais à l’intérieur de leur tribu, ce qui est plus simple pour eux.


title: Grey Owl (film)

text: "Grey Owl" est une œuvre qui s'inspire librement de la réalité autochtones, mais qui ne les présentent pas fidèlement. Le film le montre avec l’attachement au castor, à la spiritualité et l’importance du mariage. Une autre œuvre cinématographique qui peut illustrer la réalité de ceux-ci serait le long métrage documentaire de Richard Desjardins, Le peuple invisible. Il montre la façon dont les Autochtones vivent leur vie en lien avec les changements apportés au Québec.


title: District de Bondo

text: Bondo était, entre 1998 et 2009, un des districts de la province de Nyanza au Kenya. Depuis cette date, il est divisé en deux nouveaux districts : Bondo et Rarieda. Depuis 2010, uni avec l'ancien district de Siaya, il constitue un des 47 comtés du Kenya (le comté de Siaya) créés par la nouvelle Constitution.


title: District de Bondo

text: Le district était situé sur la rive nord du golfe de Winam. Il était bordé au nord par le district de Siaya, à l'est par le district de Kisumu, au sud par les districts de Rachuonyo et de Suba, à l'ouest (jusqu'à la frontière ougandaise) par le lac Victoria et au nord-ouest par le district de Busia (province occidentale).


title: District de Bondo

text: Les chiffres datent de 2006


title: District de Bondo

text: Le district ("wilaya") fut créé en 1998 par la division, en deux, de l'ancien district de Siaya. Il était constitué de cinq divisions administratives ("tarafa") et de deux conseils locaux ("Councils"), un pour la municipalité de Bondo ("City Council") et un pour le reste du district ("County Council"). En 2009, il est divisé en deux et disparait en tant que district. Les nouveaux districts correspondent aux circonscriptions électorales. À savoir :


title: District de Bondo

text: Depuis 1988, le district était constitué de deux circonscriptions électorales ("Constituencies"). Il était donc représenté par 2 députés ("Members of Parliament" ou "MP") au parlement national qui compte 224 membres.


title: Pago

text: Le Pago est un volcan de Papouasie-Nouvelle-Guinée situé sur l'île de Nouvelle-Bretagne.


title: Northwest Rota-1

text: Le Northwest Rota-1 ou NW Rota-1 est un volcan sous-marin de l'Océan Pacifique, dans la mer des Philippines. Il est situé au nord-ouest de l'île de Rota, dans les îles Mariannes du Nord et s'élève à sous le niveau de la mer.


title: Zellenleiter

text: Sous l'Allemagne nazie, un Zellenleiter était un membre officiel du NSDAP chargé de la surveillance politique d'un quartier, constitué de 4 à 8 pâtés de maisons.


title: Zellenleiter

text: Les Zellenleiters avaient pour ordre de signaler aux "Ortsgruppenleiter" tous ceux qui critiquaient le régime nazi.


title: Ortsgruppenleiter

text: Sous l'Allemagne nazie, un Ortsgruppenleiter était un membre officiel du NSDAP chargé de la surveillance et de la direction politique de la plus grande subdivision d'un Kreis, composé de plusieurs villes ou villages, ou d'une partie d'une grande ville, regroupant de à ménages. En 1935, on comptait Ortsgruppenleiter.


title: Ortsgruppenleiter

text: Une de ses fonctions était d'établir une attestation de bonne conduite (politique) nécessaire pour accéder à la fonction publique. Cette attestation se fondait sur la base d'un fichier recensant le comportement politique de ses administrés. En donnant ses ordres à la Nationalsozialistische Volkswohlfahrt, l'équivalent du secours nationalsocialiste, et en gardant un lien étroit avec la police et la défense civile, il encadrait et surveillait la population locale d'une manière efficace pendant la guerre aérienne après 1941.


title: Catalyst (groupe)

text: Catalyst était un quartet de jazz-funk de Philadelphie (Pennsylvanie) des années 1970. Son style présagea le jazz fusion. Bien que composé de musiciens qui poursuivront une carrière importante, le groupe ne réussit jamais à décoller au-delà de la scène de Philadelphie. Il a sorti quatre albums entre 1972 et 1975, avant de se dissoudre, mais est devenu plus connu avec la ré-édition de son œuvre sur le label 32 Jazz, en 1999, sous le nom "The Funkiest Band You Never Heard".


title: Catalyst (groupe)

text: Le groupe fut découvert par le producteur Skip Drinkwater, qui leur fit signer un contrat sur après les avoir entendu dans un club de Philadelphie. Celui-là produisit leur premier LP, éponyme, en 1971, avec Eddie Green aux claviers et au chant, Sherman Ferguson aux percussions, Odean Pope au saxophone, flûte et haut-bois, et Alphonso Johnson à la basse. La dernière chanson, "Bahia", reprend et interprète un air d"'Afrosambas", le disque de Vinícius de Moraes et Baden Powell. Eddie Green avait appris la musique auprès de Richard Powell, le frère de Bud Powell.


title: Catalyst (groupe)

text: Leur deuxième album, "Perception", sorti en 1972, sur . Alphonso Johnson avait déjà quitté le groupe pour rejoindre Weather Report, et fut remplacé par Tyrone Brown.


title: Catalyst (groupe)

text: On compara Catalyst à Coltrane, à Weather Report et à Return to Forever, et le groupe réussit à se constituer un noyau de fans. En 1974, il sortit "Unity", de nouveau sur Muse Records, sur lequel jouait Billy Hart, le batteur de l'ensemble "Mwandishi" de Herbie Hancock, en tant qu'invité. L'année suivante, le groupe sortit son dernier album, "After a Tear and a Smile". Puis en 1976, confronté à un maigre succès commercial et à des relations tendues avec la maison de disque, le groupe se dissout.


title: Catalyst (groupe)

text: Eddie Green joua plus tard avec Pat Martino et MFSB. Le saxophoniste Odean Pope et le bassiste Tyrone Brown jouèrent avec Max Roach, Pope se joignit également au Saxophone Choir. Le percussionniste Sherman Fergurson quant à lui, joua avec Pharaoh Sanders, Bud Shank et Kenny Burrell.


title: Catalyst (groupe)

text: Dans les années 1990, 32 Jazz, le label de Joel Dorn, acquit le catalogue de Muse, et ré-édita une partie de l'œuvre de Catalyst sur une compilation de 1998, "Groove Jammy: Rare Groove Classics from the Muse Catalog". Encouragé par les fans, il ré-édita l'année suivante les quatre albums sur un double-cd, "The Funkiest Band You Never Heard". "Scorpio Distribution" ré-édita les vinyls au début du . Les LP, et même le double-cd, sont devenus des collectors.


title: Catalyst (groupe)

text: "Ain't it the Truth" et "Ile Ife" ont fait l'objet de reprises par Uri Caine (claviers), A. Thompson (le percussionniste des Roots) et le bassiste Christian McBride, sur leur album "The Philadelphia Experiment".


title: Isabelle Panneton

text: Isabelle Panneton () est une compositrice et professeur titulaire à la faculté de musique de l'Université de Montréal.


title: Isabelle Panneton

text: Isabelle Panneton fait ses études au Conservatoire de musique de Montréal. Durant cette période, elle est aux côtés de Gilles Tremblay et elle obtient de nombreux prix.


title: Isabelle Panneton

text: De 1984 à 1987, elle va étudier à l'IRCAM (Institut de recherche et de coordination acoustique-musique) à Paris. Elle part également en Belgique étudier avec Philippe Boesmans.


title: Isabelle Panneton

text: Elle est d'abord professeur à l'Université Concordia de 1987 à 1995. En 1995, elle entre à la Faculté de musique de l'Université de Montréal. Elle y obtient le poste de professeur titulaire en 2001. Elle fait partie du conseil d’administration du Conseil québécois de la musique, du comité artistique de la SMCQ et du comité de rédaction de la revue Circuit.


title: Isabelle Panneton

text: Les œuvres d'Isabelle Panneton ont été présentées tant au Canada qu'à l'étranger.


title: Régistan

text: Le Régistan, ou Réghistan, est l'ancien cœur de la ville de Samarcande, en Ouzbékistan. Le nom de Régistan (ریگستان) signifie « place sablonneuse » en persan.


title: Régistan

text: Le Régistan est entouré de trois médersas :


title: Régistan

text: La médersa d'Ulugh Beg est l'une des plus vastes d'Asie centrale. Ulugh Beg a davantage investi dans l'enseignement que dans la construction de mosquées et de mausolées, à l'inverse de son grand-père Tamerlan. Il y aurait d’ailleurs enseigné l'astronomie, sujet rappelé par les étoiles disposées sur le pishtak du bâtiment. Une inscription calligraphique de style coufique indique que "cette magnifique façade est deux fois plus haute que le ciel, et lourde au point que l'échine de la terre en est écrasée". De part et d'autre du portail, deux salles d'études à coupole occupent les angles. La cour intérieure, carrée, est percée de quatre iwans dans le prolongement des axes. Les entrées des cellules des élèves sont disposées sur les deux étages dans la cour, de part et d'autre des iwans. Des minarets sont disposés aux angles des façades. Une mosquée occupe l'espace situé entre les deux salles d'études au fond de la cour.


title: Régistan

text: La médersa Cher-Dor () a été construite pat Yalangtouch, ("koch") de la médersa d'Ulugh Beg, antérieure. Elle a pris la place d'un khanaqah édifié auparavant par Ulugh Beg. Elle est flanquée de minarets d'angle sur un modèle identique à la médersa d'Ulugh Beg. Les dômes élancés de part et d'autre du pishtak permettent de supposer qu'il en était de même, à l'époque, pour son vis-à-vis. L’ensemble du bâtiment s'inspire de la disposition générale de son vis-à-vis, mais on n'y retrouve ni la mosquée, ni les salles disposées à l'arrière. Le pishtak décoré de mosaïques colorées présente un exemple peu fréquent d'art figuratif dans l'islam, avec des fauves chassant des daims, des disques solaires à visage humain.


title: Régistan

text: La médersa Tilla-Qari (Couverte d'or) est également construite sous Yalangtouch. Elle assure en fait les fonctions de médersa et de mosquée du vendredi pour la ville. La façade extérieure présente la particularité d'offrir, de part et d'autre du pishtak, les deux rangées de cellules avec leurs ouvertures. Tout le côté ouest est occupé par la mosquée, la partie centrale étant formée par une salle à coupole comprenant le mihrab, avec des motifs de "kundal" (reliefs dorés sur fond bleu, d'où le nom donné à la médersa), des panneaux imitant les tapis, des muqarnas.


title: Sainte-Catherine (Plounévézel)

text: Sainte-Catherine (Plounévézel) est une ancienne trève de la paroisse de Plounévézel qui fit partie de l'ancienne paroisse de l'Armorique primitive de Poullaouen.


title: Sainte-Catherine (Plounévézel)

text: C'est un hameau dépendant de la commune de Plounévézel.


title: Sainte-Catherine (Plounévézel)

text: La construction de la chapelle (probablement à l'initiative du marquis de Tymeur) fut achevée en 1616, est située au bord d'une voie romaine qui longe la rivière de l'Hyères qui passe à cet endroit sous un pont médiéval nommé le pont « Gaulois » ; cette chapelle, alors église tréviale de Sainte-Catherine, fut abandonnée à partir de la Révolution française, servant même un temps d'écurie ; le culte y est sporadiquement rétabli sous la Restauration (deux pardons annuels) ; la chapelle, qui menaçait ruine, est restaurée à la fin du , mais est victime d'inondations de l'Hyères en 1925-1926 ; elle est à nouveau abandonnée dans la décennie 1960, puis à nouveau restaurée à partir de 1991 par l'Association "Les Amis de Sainte-Catherine". Un pardon y est organisé chaque année au mois de mai.


title: Saint-Idunet (Plounévézel)

text: Saint-Idunet (Plounévézel) est une ancienne trève de la paroisse de Plounévézel qui fit partie de l'ancienne paroisse de l'Armorique primitive de Poullaouen. Son nom provient de saint Idunet, compagnon de saint Guénolé.


title: Saint-Idunet (Plounévézel)

text: C'est désormais un hameau dépendant de la commune de Plounévézel.


title: Saint-Tudec

text: Saint-Tudec (Poullaouen) est une ancienne trève de la paroisse de l'ancienne paroisse de l'Armorique primitive de Poullaouen. Son nom vient de saint Tudec (ou saint Tadec), assassiné vers 520 par un seigneur du Faou dans l'église de Daoulas. Selon une autre hypothèse, saint Tudec pourrait être une forme affectueuse du nom de saint Tugdual. C'est actuellement un hameau dépendant de la commune de Poullaouen.


title: Stacy Roest

text: Stacy Roest (né le à Lethbridge, dans la province de l'Alberta au Canada) est un joueur professionnel canadien de hockey sur glace.


title: Stacy Roest

text: Joueur n'ayant jamais été repêché malgré ses bonnes performances lors de son stage dans le hockey junior avec les Tigers de Medicine Hat. Par contre, il signe un contrat avec les Red Wings de l'Adirondack dès la fin de sa dernière saison à Medicine Hat. Après deux saisons complètes avec l'équipe, il est finalement signé par les Red Wings de Détroit le .


title: Stacy Roest

text: Il faut attendre la saison 1998-1999 avant de le voir disputer ses premières parties dans la Ligue nationale de hockey. Il joue que deux saisons à Détroit avant d'être sélectionné par le Wild du Minnesota lors du repêchage d'expansion de la LNH. Il connait alors sa saison la plus productive en 2000-2001 avec 27 points en 76 parties. Après une autre saison avec le "Wild", il rejoint à nouveau l'organisation des "Red Wings" mais n'y joue que 2 parties. Il passe le reste de la saison avec le club-école, les Griffins de Grand Rapids.


title: Stacy Roest

text: À la suite de cette saison, il signe avec les Rapperswil-Jona Lakers du championnat de Suisse. Il met un terme à sa carrière au terme de la saison 2012-2013, la plus mauvaise au plan comptable de ces neuf passées dans le club saint-gallois.


title: Guillaume Wagner (humoriste)

text: Guillaume Wagner, né le à Lac-Beauport, est un humoriste québécois.


title: Guillaume Wagner (humoriste)

text: Diplômé de l'École nationale de l'humour en 2006, il s'est fait connaître grâce à ses apparitions sur scène et à la télévision. Décrit comme un humoriste « cinglant et corrosif », sa carrière est marquée de plusieurs controverses ayant alimenté l'actualité.


title: Guillaume Wagner (humoriste)

text: Natif de Lac-Beauport, Guillaume Wagner est issu d'une famille de quatre qu'il qualifie de « modeste ». Après des études au cégep qu'il abandonne, il prend deux années sabbatiques durant lesquelles il découvre l'œuvre de plusieurs humoristes américains, dont Eddie Murphy, ce qui le convainc de tenter une carrière en humour.


title: Guillaume Wagner (humoriste)

text: Il fait partie de la cuvée 2006 des finissants de l'École nationale de l'humour. En 2007, il a remporté le prix du jury et le prix du public du concours de la relève de l'humour au Festival d'humour de l'Abitibi-Témiscamingue.Après quelques prestations à travers le Québec, il apparaît au gala de Patrick Groulx au Le Grand Rire de Québec en 2007. La télédiffusion de ce gala à l'automne 2007 le révèle au public québécois. Il participe également aux Mercredis Juste pour rire la même année.


title: Guillaume Wagner (humoriste)

text: Durant les années qui suivent, Wagner cherche à définir son style d'humour. Il tente alors de se défaire d'un humour qu'il qualifie de « consensuel ». Appuyé par Jean-François Mercier et Mike Ward, il développe un style mêlant irrévérence et commentaire social. En 2008, il se fera remarquer aux émissions En route vers mon premier gala (Canal Vox) et Le Show Raisonnable (TV5). Par la suite, il continuera d'être un régulier du Festival Juste pour rire. Il y présente le , son spectacle "60 minutes avec Guillaume Wagner" au Studio Juste pour rire.


title: Guillaume Wagner (humoriste)

text: Il revient au Grand Rire de Québec en 2010 et remporte le Nez d'Or soulignant l'excellence d'un humoriste. Ses apparitions à la télévision se font plus fréquentes. Il participe notamment à l'émission Cliptoman sur les ondes de MusiquePlus, ainsi qu'à l'émission Un gars le soir lors du segment « Les Nobodys ».


title: Guillaume Wagner (humoriste)

text: En 2011, il remporte l'Olivier de la Découverte de l'année, ainsi que le titre de Révélation de l'année au Festival Juste pour rire. Sa participation à l'émission Les 5 prochains sur les ondes d'Artv la même année le positionne comme l'une des voix importantes de la relève humoristique québécoise.


title: Guillaume Wagner (humoriste)

text: En , il lance son premier one-man show intitulé « Cinglant ». Appuyé par Jean-François Mercier à la script-édition et Daniel Fortin à la mise-en-scène, la tournée fera le tour du Québec pendant plus de deux ans. La première de son spectacle est marquée par une controverse entourant la chanteuse Marie-Élaine Thibert. Le il lance le DVD de Cinglant, capté lors d'un spectacle à Brossard.


title: Guillaume Wagner (humoriste)

text: En , il présente son deuxième one-man show intitulé « Trop humain ».


title: Guillaume Wagner (humoriste)

text: Il fonde en 2016, avec Virginie Fortin, Adib Alkhalidey et le groupe Sèxe Illégal, le festival d'humour alternatif Dr. Mobilo Aquafest.


title: Guillaume Wagner (humoriste)

text: En 2019, il lance son troisième spectacle solo, intitulé "Du cœur au ventre".


title: Guillaume Wagner (humoriste)

text: Wagner s'est retrouvé à quelques reprises au centre de controverses suscitées par des blagues visant des personnalités du milieu artistique québécois.


title: Guillaume Wagner (humoriste)

text: En 2010, lors d'une apparition au Gala Juste pour rire, il fait une blague sur la chanteuse Marie-Mai dans laquelle il invite la chanteuse à se suicider au nom de la musique de qualité. Il retire la blague de son numéro à la suite de sa télédiffusion.


title: Guillaume Wagner (humoriste)

text: En 2012, lors de la première représentation de son one-man show "Cinglant", une blague visant la chanteuse Marie-Élaine Thibert anime le débat public. Lors d'un numéro du spectacle il déclare : « Marie-Élaine Thibert est tellement laide que ça devrait être déductible d'impôt de la fourrer ». Le , la chanteuse publie une longue lettre ouverte sur les réseaux sociaux dans laquelle elle se dit blessée par les propos de l'humoriste. À la suite d'une discussion avec Thibert, Wagner décide de retirer la blague de son spectacle.


title: Guillaume Wagner (humoriste)

text: Le , lors d'une conférence de presse annonçant son deuxième one-man show, Wagner est invectivé par un homme dans la foule. Ce dernier finit par monter sur scène et projette l'humoriste au sol. Il est rapidement maîtrisé par des gardiens de sécurité qui étaient sur place. L'altercation s'avère finalement être un canular orchestré par l'équipe de l'humoriste.


title: Guillaume Wagner (humoriste)

text: En , lors d'une chronique à l'émission de radio Gravel le matin, il écorche l'humoriste Martin Matte et sa participation à une campagne publicitaire pour la chaîne de supermarchés Maxi (Loblaws). Il déclare que ce dernier « est tellement baveux qu'il est prêt à baver sur les bottes de n'importe quelle multinationale qui a un chéquier », et le qualifie de « parrain » d’une certaine « mafia » de l’humour. Peu après, lors d'une apparition à l'émission Deux hommes en or, Martin Matte réagit aux propos : « véhiculer des propos haineux qui incitent à la haine, ça, j'ai de la misère [...] s’il dit “ma morale et mon intégrité, ce sont celles que tout le monde doit avoir, et il n'a pas le droit d’en faire [de la publicité]”... hostie, tu te trouves un peu trop intelligent ! Pour moi, c’est inacceptable ». Wagner répond à Martin Matte le 3 décembre sur sa page Facebook en disant : « je me suis servi de toi comme d’un symbole de l’artiste qui marchande l’amour que le public lui porte ». L'altercation entre les deux humoristes sera le sujet de nombreuses chroniques dans les journaux ainsi que d'un sketch lors de la revue de fin d'année Bye Bye 2016.


title: Guillaume Wagner (humoriste)

text: De 2011 à 2013, Wagner forme un couple avec l'humoriste Kim Lizotte avec qui il partage la vedette de l'émission Les 5 prochains.


title: Guillaume Wagner (humoriste)

text: Lors de la première médiatique du spectacle « Être » d'André Sauvé en , Wagner annonce être en couple avec la journaliste et chroniqueuse Vanessa Pilon. Le couple annonce sa séparation le .


title: Guillaume Wagner (humoriste)

text: Depuis l'été 2016, l'humoriste partage sa vie avec la chanteuse Mélanie Boulay du groupe Les Sœurs Boulay. Ils ont eu un garçon en .


title: Guillaume Wagner (humoriste)

text: Festivals


Guillaume Wagner (humoriste)


title: Photographie de mode de rue

text: La photographie de mode de rue, parfois désignée sous les noms de streetstyle ou street fashion, est un courant de la photographie de mode consistant à prendre en photo des styles vestimentaires non pas en studio, mais en extérieur et sur le vif, sans autres artifices que ceux de l'apparence naturelle et de la lumière extérieure.


title: Photographie de mode de rue

text: Il faut remonter au début du pour trouver ce type de cliché de mode : dès 1909 en France, à la suite d'une commande de la revue "La Mode pratique", les frères Séeberger arpentent les champs de course afin d'y photographier les styles vestimentaires, souvent élégants et composés de pièces de haute couture. S'y côtoient des gens de la haute société, personnalités du monde des arts et mannequins. Leurs photo-reportages sont alors très prisés des lectrices et les frères Séeberger sont alors sollicités par les magazines de mode de l'époque, tels que "VU", "Vogue", "Fémina" ou "Le Jardin des Modes".


title: Photographie de mode de rue

text: Dans les années 1930, le photographe hongrois Martin Munkácsi, résidant alors à New York, sort la photographie de mode des studios, et innove pour le magazine "Harper's Bazaar" avec ses photographies de looks vestimentaires en extérieur, pris dans l'instantanéité, dans des lieux tels que la rue, la plage ou l'aéroport.


title: Photographie de mode de rue

text: Après la guerre, à partir des années 1960, le photographe Bill Cunningham, dans un premier temps pour le "Chicago Tribune", et ensuite pour le quotidien américain "The New York Times" dont il devient l'une des figures emblématiques concernant la mode, considéré parfois comme l'un des vétérans et précurseur de ce courant, va faire sa renommée et son succès sur ses clichés de looks de rue et son style de photographie sur le vif.


title: Photographie de mode de rue

text: Dans les années 1990, des magazines de mode tels que "The Face" ou "i-D" se mettent à publier des portraits urbains de jeunes stylés. Émergent également, à la même époque, des ouvrages uniquement composés de looks de rue japonais, tels que les collections "Cutie" et "FRUiTS".


title: Photographie de mode de rue

text: Cette photographie se démocratise et se banalise dans les années 2000 avec l'avènement d'Internet et des photoblogs de mode. Les blogueurs de mode, tels que, pour les plus populaires d'entre eux, le new-yorkais Scott Schumman du blog "The Sartorialist", la française Garance Doré éditrice du blog du même nom, ou encore le canadien du photo-blog "JAK & JIL". Des sites spécialisés comme le français TrendMeUP ou communautaires, à mi-chemin entre le réseau social et le blog, et ayant pour thématique principale la photographie de mode, sont également apparus et font également partie des principaux vecteurs de ce courant. Les personnalités médiatiques alors photographiées, souvent lors des , influencent les choix du public : précise l'influent Tommy Ton. Cette présence de photographes, prenant des clichés des invités aux défilés, devient en quelques années un rituel.


title: Photographie de mode de rue

text: Sur le modèle du site lookbook.nu, fondé en 2008, ces communautés virtuelles, parmi lesquelles Lookbook, Chictopia, Weardrobe et Hypeed, permettent à leurs utilisateurs de poster leurs propres photographies et être notés par les autres membres de la communauté.


title: Championnat de Bulgarie de football 1993-1994

text: La saison 1993-1994 du Championnat de Bulgarie de football était la du championnat de première division en Bulgarie. Les seize meilleurs clubs du pays se retrouvent au sein d'une poule unique, la "Vissha Professionnal Football League", où ils s'affrontent deux fois, à domicile et à l'extérieur. À la fin de la saison, les quatre derniers du classement sont relégués et remplacés par les quatre meilleurs clubs de deuxième division.


text: Cette saison voit le sacre du PFK Levski Sofia, tenant du titre, qui termine largement en tête du classement final, avec 17 points d'avance sur le FK CSKA Sofia et 21 sur le Botev Plovdiv. C'est le de champion de Bulgarie de l'histoire du club, qui réussit même le doublé en battant Pirin Blagoevgrad en finale de la Coupe de Bulgarie.


text: Le barème utilisé pour établir le classement est donc le suivant : |valign=top align=left width=50%|


title: Photographie de mode

text: La désigne un genre de la photographie consacré aux vêtement et aux styles vestimentaires , parfois composés de pièces de haute couture, portées par des mannequins et réalisé par des photographes de mode.


title: Photographie de mode

text: Elle a pour origine la couture et le commerce, et de nos jours, bien qu'élevée au rang d'art, toujours majoritairement destinée à la vente de vêtements, de parfums et de produits de beauté. Elle est usitée principalement pour les magazines ou la publicité, où elle développe au cours des années sa propre esthétique par l'usage de techniques spécifiques, de lieux exotiques, ou d'accessoires.


title: Photographie de mode

text: Inséparable de l'impression papier pour sa diffusion, jusqu'à l'arrivée du numérique, l'histoire de cette discipline photographique se confond, au moins pour les premières décennies, avec les magazines de mode qui publient les séries de photographies de mode, ainsi qu'avec l'histoire des dont certains vont devenir célèbres, tels Irving Penn ou Richard Avedon. La photographie de mode entre aussi en parallèle avec l'histoire de l'illustration de mode, thème qui va progressivement décliner au fur et à mesure des évolutions de celle-ci. Si le début de la photographie de mode moderne est attribuée symboliquement à 1911, c'est au milieu des années 1930 que celle-ci se répand, et après la Seconde Guerre mondiale que son heure de gloire va commencer.


title: Photographie de mode

text: De nos jours, ce genre photographique a quitté les seuls magazines de mode pour se voir diffuser dans de beaux-livres, des galeries d'art ou dans les musées.


title: Photographie de mode

text: La photographie de mode existe depuis les premiers jours de l'invention de la photographie, mais fait face à l'illustration. En 1856, Adolphe Braun publie un livre contenant 288 photographies de Virginia Oldoini dit La Castiglione, qui a l'habitude de se faire photographier. Elle devient le premier mannequin de mode et Braun est considéré comme le premier photographe de mode de l'histoire. Mais hormis pour le portrait, la photographie ne peut supplanter la toute puissante illustration.


title: Photographie de mode

text: Au début du , la photographie commence à apparaitre dans les revues. Deux courants de photographie de mode se différencient : d'un côté, la photo réalisée en studio, le portrait, et de l'autre la photo prise en extérieur dans les endroits où la haute société se retrouve : les stations balnéaires, les champs de courses, les restaurants ou clubs… La photo en extérieur donnera un siècle plus tard, par déclinaison ou inspiration, la Photographie de mode de rue. La photographie de portrait subie l'influence de l'illustration : les premières photos sont composées de décors imitant les gravures de l'époque, avec des mannequins posant de façon statique, le plus souvent entourés de compositions florales surchargées. L'Art nouveau donne le ton. Le but est de décrire aussi précisément que possible le vêtement. Que ce soit avec une illustration ou une photographie, la couverture de l'ouvrage édité est prépondérante.


title: Photographie de mode

text: Les revues françaises "Fémina" et "La Mode pratique" sont précurseurs et publient des photographies dès le début du siècle. La dynastie des Frères Séeberger se lance dans la mode en photographiant des événements mondains qu'ils publieront sous le titre des "Instantanés de Haute Mode".


title: Photographie de mode

text: Lucien Vogel, qui sera propriétaire de la "Gazette du Bon Ton" et du "Jardin des Modes", publie en avril 1911 l'article "L'art de la robe" dans "Art et Décoration" avec des photographies réalisées par Edward Steichen qui, s'éloignant de la simple illustration d'un sujet, sont . Edward Steichen dira plus tard que c'était les En 1923, Edward Steichen deviendra le « photographe en chef » des éditions Condé Nast, "Vogue" et "Vanity Fair". La presse de mode est en plein développement dans ces années là. Apparaissent les titres "Women's Wear Daily" en 1910, "Modes et manières d'aujourd'hui" et "Le Journal des dames et des modes" en 1912, le "British Vogue" quatre ans plus tard, "La Guirlande des mois" l'année d'après.


title: Photographie de mode

text: Avant la Première Guerre mondiale, Adolf de Meyer réalise des portraits, doux et romantiques : il collabore avec qui vient de racheter "Vogue" et souhaite en faire le premier magazine de mode, en s'entourant des meilleurs illustrateurs et photographes. La photographie de mode, montrant de façon statique les vêtements, prend de plus en plus d'importance en quelques années dans les revues, et commence à supplanter les dessins et gravures


title: Photographie de mode

text: Après la Guerre, de nombreux titres de presse féminine sont créés à leur tour : "Falbalas et fanfreluches" en 1920, "L'Officiel de la couture et de la mode de Paris" l'année suivante et qui dès septembre fait une couverture avec la photographie en noir et blanc d'une robe de Jean Patou, "Art, goût, beauté" et "Styl", en Allemagne, encore un an après, suivi de "Vogue Paris" en 1923, qui possède son propre studio pour réaliser les photos. L'industrie des cosmétiques est en pleine explosion, et avec elle, la publicité : dans les magazines, les produits sont couplés avec l'image d'une comédienne, d'une femme du monde, ou celle d'une vedette de cinéma. Edna Woolman Chase rédactrice en chef du "Vogue" américain et Condé Montrose Nast son propriétaire, voulant montrer la mode de façon détaillée et non pas seulement artistique, s'éloignent de l'illustration. Malgré tout à cette époque, la logistique pour prendre une photo de mode reste difficile, et l'illustration domine encore, d'autant plus les couvertures ; ces couvertures des magazines ne reflètent plus seulement le vêtement, mais également les tendances artistiques de l'époque


title: Photographie de mode

text: Entre les années 1920 et 1930, George Hoyningen-Huene, alors chez "Vogue Paris", rencontre le jeune étudiant allemand Horst P. Horst puis Cecil Beaton lié au "British Vogue". À eux trois, ils transforment la photographie de mode en un genre artistique, comme le fait Man Ray à Paris au même moment. L'esthétique de la photographie de mode véhicule alors un idéal féminin, et vers la fin de la décennie, les stars hollywoodiennes des années 1930 influencent l'aspect glamour de la photographie de mode. Certains photographes, pourtant peu habitués au domaine de la mode, réalisent des séries de photos à la demande des magazines à cause de leur point de vue artistique et leur vision de la femme plus moderne. À cette époque, la plupart des maisons de couture ont leur propres mannequins, le balbutiement des agences débutera après la Seconde Guerre mondiale.


title: Photographie de mode

text: Dès le début des années 1930, la photographie s'impose peu à peu au détriment de l'illustration, cette dernière étant un instrument commercial moins puissant. "Vogue" et "Harper's Bazaar" sont en concurrence directe et acharnée.


title: Photographie de mode

text: Carmel Snow, qui a fait ses armes au "Vogue" américain les années précédentes, entre à "Harper's Bazaar" en 1932. Depuis longtemps, l'illustrateur Erté, qui sera en contrat de 1915 à 1938 avec ce magazine, réalise les couvertures. Snow souhaite remplacer les illustrations vieillissante d'Erté par des photographies. Elle fait venir la spécialiste du portrait Louise Dahl-Wolfe, Lisette Model ou Erwin Blumenfeld.


title: Photographie de mode

text: La première couverture en couleurs est publiée par "Vogue" en juillet 1932 : la photographie d'une femme en maillot de bain, prise par Edward Steichen. Les années suivantes, les études de la maison d'édition Condé Nast montreront que les magazines avec des photos en couverture se vendent mieux. En 1936, après avoir travaillé un temps pour des magazines de mode allemands, Martin Munkácsi débute à New York ; il va moderniser le domaine de la photographie de mode et sera une référence pour de nombreux photographes. Le prolifique impose son style posé, minimaliste et luxueux.


title: Photographie de mode

text: "Marie Claire" parait en 1937 pour la première fois. Avant la Guerre, l'illustration, bien que toujours très présente, a sensiblement disparu au profit de la photographie. À la sortie de la Guerre, la mode reprend une activité mondiale et Paris sa place de capitale. En 1947, le nouveau couturier Christian Dior révolutionne la haute couture. Tous les grands photographes de l'époque vont accompagner sa carrière : Brassaï, qui pourtant n'affectionnait pas tant que ça la photographie de mode, est là dès le début, Henri Cartier-Bresson, Louise Dahl-Wolfe toujours pour le "Harper's Bazaar", Cecil Beaton… Constantin Joffé alterne mode, portraits, vie quotidienne pour "Vogue". L'avion rend accessible des endroits éloignés, les photographes voyagent plus facilement. L’américain et parisien Henry Clarke, qui travaille pour trois éditions de "Vogue", française tout d'abord, puis britannique et américaine, réalise des séries de photos de mode prises dans des endroits exotiques, et pouvant aller jusqu'à des publications de 20 pages. Le photographe Guy Bourdin, débutant, est encouragé par Michel de Brunhoff et présenté au tout jeune Yves Saint-Laurent ; Bourdin est publié pour la première fois dans un magazine en 1955 et ce pour les trente années suivantes.


title: Photographie de mode

text: Le budget des magazines de mode destiné à la photographie augmente de plus en plus. L'illustration, bien que toujours présente, perd encore de la place. Seuls quelques illustrateur de mode, dont René Gruau, sont encore sur le devant de la scène. Les photographes deviennent célèbres : Irving Penn, photographe de studio à l' et dont la carrière va durer 60 ans, est déjà ; il réalisera plus d'une centaine de couvertures de "Vogue Paris". Le jeune Richard Avedon insiste pour entrer au "Harper's Bazaar". En 1955, il réalise pour ce magazine sa "Dovima with elephants" ; celle-ci deviendra 55 ans plus tard la photo de mode la plus chère du monde. Avedon, au cours de sa carrière, modèle ce que sera la photographie de mode dans les décennies suivantes : il révolutionne celle-ci avec ses images, mais redéfinit également le rôle du photographe de mode. Puis Avedon rejoint l'édition américaine de "Vogue", il y croisera William Klein, et aura comme assistant Jean-François Jonvelle dans les années 1960. En France, Jeanloup Sieff débute à "Elle", puis collaborera avec "Jardins des modes", "Harper's Bazaar", "Glamour", "Look"…


title: Photographie de mode

text: Les années 1960 marquent la libération des mœurs et un changement des mentalités : la photographie de mode innove, les pleines et doubles pages deviennent fréquentes, le nombre de magazines de mode progresse : "Cosmopolitan", "Queen", "Depeche Mode" (magazine français) apparaissent durant la décennie.


title: Photographie de mode

text: La révolution du prêt-à-porter va changer l'esthétique de la photographie de mode : des tenues chic et élitistes de la haute couture, les pages des magazines vont maintenant présenter des vêtements « portables ». Les séries de mode mélangent mode, portraits, personnalités, à l'image d'Helmut Newton photographiant la toute jeune Catherine Deneuve en 1962 à ses débuts chez "Vogue Paris", ou Audrey Hepburn saisie par Bert Stern l'année suivante. Penelope Tree ou Twiggy symbolisent le renouvellement de l'image du mannequin des années d'après guerre, plus jeune. Veruschka photographiée par Richard Avedon, Irving Pen, Helmut Newton fait partie de ces mannequins icônes du renouvellement de style et dont les photographies circulent dans le monde à travers les pages de magazines.


title: Photographie de mode

text: Le trio britannique David Bailey, Brian Duffy, Terence Donovan premiers photographes « vedettes » photographiant les stars - de The Beatles à David Bowie, produit des images pour de nombreux magazines, parmi lesquels le "Vogue", mais aussi de nombreuses marques, des labels de disques et révolutionne l'esthétique photographique de l'époque.


title: Photographie de mode

text: , le père de Terry Richardson travaille pour plusieurs magazines dont "Vogue Italia".


title: Photographie de mode

text: En France, les photographies très stylisées de Guy Bourdin deviennent définitivement sa signature.


title: Photographie de mode

text: Reconnus dans le milieu, leurs noms ne deviendront connus du grand public que des décennies plus tard lorsque leurs images seront publiées dans des albums et exposées - pratique rare à l'époque. Les photographes de cette génération faisant des photographies de mode se considèrent comme des professionnels plutôt qu'artistes et considèrent cette activité comme une source de revenu, activité impliquant la création, certes, mais dont la reconnaissance sera postérieure à la période.


title: Photographie de mode

text: L'illustration a définitivement perdu sa place prépondérante face à la photographie. Sarah Moon, un temps mannequin, passe de l'autre côté de l'appareil et débute dans la photographie, inspirée par Guy Bourdin précisera-t-elle. De nouveaux magazines, propices à la photographie de mode tel "Interview" sont diffusés. Dans les années 1980, Annie Leibovitz travaille pour "Vanity Fair", Avedon collabore avec "Égoïste", magazine apparu en 1977.


title: Photographie de mode

text: La décennie marque également le renforcement du rôle des marques en tant que producteur et diffuseur de la photographie de mode. Les agences de publicités comme BBDO sollicitées par les marques pour réaliser leurs campagnes publicitaires deviennent un partenaire incontournable pour des photographes de mode qui créent les images avec leurs directeurs artistiques. En France,


title: Photographie de mode

text: Les années 1990, marquent l'affirmation du rôle des rédactrices des magazines de mode, accédant au statut de personnages puissants dictant non seulement les tendances mais capables également d'imposer leurs photographes de mode. Ceux derniers accèdent progressivement au statut de véritables stars au même titre que les mannequins devenus des supermodels ou top-models : l'association entre les magazines de modes, les photographes et les mannequins de leur choix sera un phénomène marquant durablement la photographie de mode, au-delà de la décennie.


title: Photographie de mode

text: Le renouvellement de la photographie de mode suit aussi l'apparition ou l'affirmation de nouveaux stylistes et couturiers : Thierry Mugler par exemple, ainsi que le renouvellement de génération parmi les directeurs artistiques de marques et maisons de haute couture. Le milieu musical s'affirme également comme un important véhicule du renouvellement des tendances vestimentaires et des représentations de la féminité. La chanteuse Madonna par exemple est dès ses débuts dans les années 1980 une "égérie" de nombreux créateurs et photographes avant d'associer bien plus tard son image à des marques comme "Versace". Dans les années 2000, d'autres artistes telles que Beyoncé ou Lady Gaga deviendront des exemples du renforcement de cette tendance.


title: Photographie de mode

text: Les années 1990 marquent également une internationalisation du marché de la photographie de mode au-delà de l'Occident avec l'ouverture pour les magazines de mode et les marques des nouveaux marchés - les pays de l'ancien bloc soviétique, la Russie et la Chine. La photographie de mode s'inscrit pleinement dans le processus de mondialisation. L'influence des photographes qui tendent à se qualifier de "créateurs d'images" (image makers) devient mondiale.


title: Photographie de mode

text: En 1988, Anna Wintour arrive à la tête de l'édition américaine de "Vogue". Si Irving Penn et Helmut Newton sont déjà en place, elle va s'entourer au cours des années des photographes de mode qu'elle contribuera, avec ses paires des éditions française et italienne du magazine, à imposer comme les meilleurs dans le genre : Patrick Demarchelier, photographe fidèle de Dior, Steven Klein et Herb Ritts souvent associés à Madonna, ainsi que Steven Meisel et Satoshi Saïkusa qui travaillent également pour Franca Sozzani du "Vogue Italia", Peter Lindbergh , Bruce Weber photographe habitué aux publicités, Mario Testino qui collaborera aussi souvent avec "Vogue Paris" puis "Vogue Spain."


title: Photographie de mode

text: Mais une nouvelle génération de photographes britanniques se fait connaitre : Miles Aldridge, Corinne Day, Glen Luchford, Nick Knight, Rankin, Nigel Shafran, David Sims… certains proches de l'expérimentation photographique.


title: Photographie de mode

text: 1990 : Terry Richardson, Juergen Teller, Mert and Marcus, Inez & Vinoodh,


title: Photographie de mode

text: En France également une nouvelle génération de photographes, issus d'autres horizons ou actifs également dans d'autres secteurs que la photographie et au-delà de la France fait son apparition : Jean-Baptiste Mondino, Stéphane Sednaoui.


title: Photographie de mode

text: De nombreux créateurs qui produisent des photographies de mode, à titre d'exemple Peter Lindbergh se qualifient ou sont qualifiés ainsi.


title: Photographie de mode

text: Le terme apparait également en français - Jean-Paul Goude se dit « faiseur d'images », Jean-Baptiste Mondino reconnait ne pas être photographe : « Je n'ai même pas d'appareil photo » - déclare-t-il dans un de ses rares entretiens. Les photographes de mode travaillant pour la publicité sont choisis par les directeurs artistiques (D.A.) des agences de publicités. Le rôle des D.A. dans la création des visuels est si important qu'il est difficile parfois d'identifier l'auteur des images. De nombreux prix spécialisés récompensent d'ailleurs leurs réalisations, reléguant le photographe au rôle du co-auteur de l'image voir un simple exécutants.


title: Photographie de mode

text: Les années 2000 et 2010 voient se côtoyer des photographes des deux générations qui se sont imposés dans les années 1990. Si dans les années 1990, les mannequins étaient mises en avant vis-à-vis du grand-public, avec l'essoufflement du phénomène et le retour des artistes sur les couvertures des magazines, les noms des photographes sont mis en avant, souvent au détriment des modèles (à titre d'exemple, campagne publicitaires de Jean-Baptiste Mondino pour la marque Morgan - les images publicitaires contiennent son nom).


title: Photographie de mode

text: La notoriété des photographes s'appuie également sur les nouveaux modes de diffusion non seulement de leurs images mais aussi de leur image. De nouveaux supports intégrés par les magazines et les marques sur leurs sites internet, la vidéo du "making of" par exemple, permettent aux lecteurs de découvrir non seulement les coulisses de la création des images mais aussi leurs auteurs à l’œuvre. Le "site officiel" devient un outil de création de l'image de marque des photographes. Les réseaux sociaux tels que Tumblr permettent de voir les images d'archives et les plus récentes. Les marques s'adaptent également à ces nouveaux supports de diffusion des images. La révolution informatique s'inscrit pleinement dans le renouvellement du genre.


title: Photographie de mode

text: Par ailleurs, le numérique fait disparaitre l'argentique parmi les professionnels du genre bien avant sa démocratisation et modifie les pratiques, les usages et l'esthétique des images. Certains photographes, à l'instar de la photographe chinoise font des logiciels de traitement des images un outil de création. D'autres, préfèrent s'en passer par choix artistique.


title: Photographie de mode

text: Le terme "image maker" tend à s'imposer pour qualifier le travail de nombreux photographes de mode, proposant ainsi une nouvelle lecture de la photographie de mode et revisitant la perception du travail des producteurs des images de mode. Image Maker est le nom d'une des expositions de Guy Bourdin - titre "The Guardian" en 2014.


title: Photographie de mode

text: À l'origine, les photographies de mode ne pouvaient être vues que dans les magazines puis l'affichage publicitaire dans une moindre mesure. De nos jours, les photographes sont aussi dans les galeries, les salles de ventes, les livres, mais également dans les musées : L'anglais Glen Luchford se voit exposé au Victoria & Albert Museum ou au MoMA PS1, Nick Knight à la Tate Modern… Outre la diffusion à de nouveaux publics, ce mode d'exposition permet également de conserver la réalité du travail des photographes de mode. Car si on considère le plus souvent, par la prédominance de la diffusion à travers des magazines, que , celle-ci ne reflète pas forcément le travail initial du photographe : l'image est recadrée, retouchée, parfois couverte de textes, la liberté du photographe est restreinte. Sortir la photographie de mode des magazines permet également de l'éloigner de son rôle commercial initial ; si la galerie vend le tirage, ce n'est plus le rôle de la photographie que de vendre un produit. Certains photographes réussissent par leur style à imposer une image autre que le vêtement ou le client pour lequel ils travaillent, opposant ainsi la créativité au produit. En 1911, Edward Steichen, artiste accompli, se voyait reprocher d'être passé des galeries aux magazines, de l'art au commerce ; plusieurs décennies plus tard, ce sont les photographes de mode qui se trouvent élevés au rang d'artistes. Mais . Malgré son approche de l'art, la photographie de mode reste majoritairement une production d'images à l'usage de producteurs de vêtements.


title: Photographie de mode

text: En dehors de cet aspect commercial, ce genre photographique possède aussi un rôle sociologique : depuis un siècle, la photographie de mode influence l'identité féminine par la diffusion de notions de la beauté, la séduction, la jeunesse, l'élégance, le glamour, ainsi que parfois la diffusion du « bon goût »… Mais la photographie de mode n'est pas seulement « un magazine » ou « un photographe » ; c'est également la demande du rédacteur en chef ou du publicitaire, les indications du directeur artistique, les goûts du styliste, le mannequin, puis le retoucheur… La composition d'une équipe pour la réalisation d'une série de photos peut faire intervenir jusqu'à cinquante personnes pour les plus importants magazines et le sujet, le mannequin et l'endroit sont déjà déterminés avant le choix du photographe… Karl Lagerfeld, directeur artistique ou photographe, précise qu'


title: Photographie de mode

text: Afin de lutter contre les troubles du comportement alimentaire, et en particulier l'anorexie, dû à l'image que véhicule les silhouettes des mannequins dans les photographies de mode, l'Assemblée nationale a englobé dans la Loi n° 2016-41 de modernisation de notre système de santé, votée le 26 janvier 2016, cette problématique. Il est prévu notamment à l'article 19 (Article L2133-2) que . Cette obligation concerne les photographies insérées dans la presse, sur des affiches, sur internet ou encore dans les catalogues et prospectus. Le décret n° 2017-738 a été publié en mai 2017 et entre en vigueur le octobre 2017.


title: Māris Ziediņš

text: Māris Ziediņš (né le à Talsi en République socialiste soviétique de Lettonie) est un joueur professionnel letton de hockey sur glace.


title: Māris Ziediņš

text: Joueur letton ayant commencé sa carrière professionnelle dans l'ECHL et la "United Hockey League" en Amérique du Nord. Après quelques saisons, il signe avec les Peterborough Phantoms qui font partie de l'English Premier Ice Hockey League.


title: Māris Ziediņš

text: En 2006, il représente son pays lors des Jeux olympiques d'hiver de 2006.


title: Mausu Promotion

text: Elle est fondée le sous le nom au statut de . En 1995, la compagnie devient une kabushiki kaisha avant d'adopter son nom actuel en 2000. La mascotte de l'agence est une souris référence au nom de la compagnie. La société a également mis en place une école dispensant une formation en deux ans.


title: Käre John

text: Käre John est un film suédois de Lars-Magnus Lindgren réalisé en 1964.


title: République de Conch

text: La République de Conch (en anglais Conch Republic, République des Conques) est une micronation fantaisiste constituée dans l'extrême Sud de la Floride aux États-Unis.


title: République de Conch

text: Le , des barrages routiers fédéraux sont mis en place sur le seul accès menant à Key West, ralentissant très fortement le trafic routier et ayant un impact néfaste sur le tourisme. Les habitants se plaignent que ces barrages qui visent à contrôler la nationalité et la possession de drogues, se font sur une route intérieure aux États-Unis d'Amérique, et non sur une frontière.


title: République de Conch

text: Après plusieurs tentatives infructueuses des autorités municipales pour demander la levée des barrages, mené par Dennis Wardlow (l'actuel président), Key West déclare faire sécession des États-Unis d'Amérique, le , puis lui déclare la guerre. Les autorités dirigeantes de la nouvelle République de Conch capitulent quelques minutes plus tard devant les forces militaires des États-Unis. Les barrages sont levés, et la population locale commémore annuellement cette république fantaisiste par des activités loufoques, des fêtes et une foire à l'artisanat.


title: République de Conch

text: Des drapeaux, passeports et autres souvenirs sont vendus aux visiteurs.


title: République de Conch

text: En 2020, à cause de la pandémie de Covid-19, la fête nationale, le , est reportée à fin .


title: République de Conch

text: Elle est dirigée par le maire de la ville de Key West, Dennis Wardlow. Ce dernier est assisté par "Captain" Jim Gilleran, secrétaire général de la république de Conch. Le commandant en chef de l'armée est l'amiral Finbar Gittleman.


title: République de Conch

text: La monnaie de Conch est le "Sand dollar", à parité avec son équivalent américain.


title: République de Conch

text: La République de Conch a pour devise "We seceded where others failed". « Nous avons fait sécession quand d'autres ont échoué », un jeu de mots entre "seceded" et "succeeded" (nous avons réussi).


title: République de Conch

text: En 1994, Joe et Meri-Lynn Britz composent l'hymne national de la République de Conch. Il est enregistré par le Key Lime Pie band et, après un vote, accepté par les conseillers municipaux de Key West. La chanson "Working in the Conch Republic" peut être écoutée sur YouTube.


title: (852) Wladilena

text: (852) Wladilena est un astéroïde de la ceinture principale découvert le à Simeis par l'astronome russe Sergueï Beljawsky. Sa désignation provisoire était 1916 S27. Il est nommé d'après Vladimir Lénine.


title: Nel mezzo del cammin di nostra vita

text: La référence la plus souvent évoquée comme étant l'inspiration de ces mots est le "Convivio" : . Cette conception se fonde bibliquement sur un psaume : ), et sur Isaïe pour ce qui concerne l'issue de cette échéance : .


title: Nel mezzo del cammin di nostra vita

text: Dante s'imagine « "dans une forêt obscure" » (v. 2), dans un moment de confusion intérieure ( : , v. 3), exactement dans la phase médiane de sa vie, dans laquelle il a initié la description de sa vision mystique de la "Commedia".


title: Nel mezzo del cammin di nostra vita

text: Le est indice de l'exemplarité de cette expérience.


title: Nel mezzo del cammin di nostra vita

text: L'origine biblique de la définition de la « "vita" » comme « "cammino" » a également été soulignée : dit saint Paul. Dante reprend cette idée du dans le "Convivio", lorsqu'il indique le danger pour l'âme de perdre la route du bien, comme cela lui est en effet arrivé à l'intérieur de cette vision poétique (selon un , un ), imaginée dans la nuit du Vendredi saint de l'année 1300.


title: Tianhe-I

text: Tianhe- () est un supercalculateur du , à Tianjin en Chine. Il est, en 2010, l’un des rares supercalculateurs dans le monde capable de dépasser la barre du pétaFLOPS.


title: Tianhe-I

text: En , une version améliorée de la machine (Tianhe-1A) est devenue le supercalculateur le plus rapide au monde, capable de soutenir une vitesse de calcul de , devant le supercalculateur Jaguar avant d’être dépassé en 2011 par l'ordinateur K japonais ayant une puissance de . Le Tianhe- est exploité comme un système en libre accès pour la recherche scientifique ayant besoin de calculs à grande échelle et utilise un système d’exploitation Linux.


title: Tianhe-I

text: En , son successeur Tianhe-2, plus de dix fois plus puissant, est également devenu le supercalculateur le plus puissant du monde avec .


title: Tianhe-I

text: Tianhe- a été développé par l’université nationale de technologie de défense ( (NUDT)) à Changsha, dans le Hunan. Son existence a été révélée au public le , et il a été immédiatement classé cinquième superordinateur le plus rapide au monde dans la liste TOP500 communiquée lors de la conférence (SC09) qui s’est tenue à Portland, dans l’Oregon, le . Tianhe avait atteint une puissance effective sur un test de type Linpack de lors de son premier test d’entrée au TOP500 par rapport à une puissance crête de . Ainsi, au départ, le système avait un rendement de 46 %.


title: Tianhe-I

text: À l’origine, Tianhe- était équipé de Intel Xeon E5540 et Intel Xeon E5450 avec AMD. Après l’amélioration, il est équipé de Xeon X5670 et de graphiques Nvidia Tesla M2050. Des processeurs sont aussi installés dans le système, mais leur puissance de calcul n’a pas été prise en compte dans les statistiques officielles d’.


title: Tianhe-I

text: Le supercalculateur est resté hors-ligne du 13 au 17 à la suite de la terrible explosion survenue le 13 au soir à Tianjin, ville portuaire située près de la capitale chinoise. La machine n'a pas été endommagée mais a été éteinte à titre de précaution.


title: Samāpatti

text: Samāpatti (devanāgarī : समापत्ति) est un terme sanskrit qui signifie « tomber ou se trouver dans un état ou une condition », « obtention » ou « devenir ».


title: Samāpatti

text: Dans les Yoga Sūtra de Patañjali, "samāpatti" est l'état dans lequel citta est libre de toutes les impressions (saṃskāra) issues des deux guṇa, rajas et tamas. Il existe plusieurs "samāpatti" que Patañjali regroupe en deux catégories qui sont: Ces deux stades sont encore loin de "samādhi" qui est au cœur du premier chapitre des Yoga Sūtra ("Samādhi pāda").


title: Samāpatti

text: Dans le bouddhisme "samāpatti", littéralement acquisition ("āpatti") correcte ("samyag"), est généralement traduit par "obtention", "réalisation". Il s'agit d'une expérience "spirituelle" qui n'est pas nirvāna, tout en étant supra-humaine ("uttari manussadhamma"). Le bouddhisme theravāda distingue neuf samāpatti : les quatre jhāna de la forme subtile, les quatre jhāna du sans-forme (arūpajhana), et la cessation (nirodha-samāpatti).


title: Samāpatti

text: Les samāpatti sont du ressort de samatha bhavana (Pali. Sanskrit : "śamatha bhāvana"). Ils sont très utiles car ils peuvent favoriser vipassana bhavana, en raison de la clarté de l'esprit qui en résulte, sans que cela soit automatique. Cependant, il serait erroné de les considérer comme un aboutissement (vues erronées 58 à 62 du Brahmājālasūtta), et le canon pali met en garde contre l'attachement à de tels états.


title: Terre sanglante

text: Terre sanglante ("") est un film grec de Vasilis Georgiadis réalisé en 1965, inspiré librement de l'histoire réelle de . Il fut nommé pour l'Oscar du meilleur film en langue étrangère.


title: Terre sanglante

text: Alors qu'une révolte paysanne en Thessalie se prépare en 1907, un syndicaliste est assassiné. Le fils du grand propriétaire terrien revient dans le domaine familial. Il a des idées libérales. Il s'oppose très vite à son frère aîné autant pour la gestion du domaine que pour le cœur d'une femme.


title: Tri (film)

text: Tri est un film de Partisans yougoslave réalisé par Aleksandar Petrovic et sorti en 1965. Il fut sélectionné pour l'Oscar du meilleur film en langue étrangère.


title: Tri (film)

text: Trois histoires se déroulant au début, au milieu et à la fin de la Seconde Guerre mondiale.


title: Léman sans frontière

text: Léman sans frontière est une association touristique franco-suisse créée en 1995, dont le but est de mettre en valeur le patrimoine de la région du lac Léman, des Alpes avoisinantes et de la Gruyère. Elle vise en particulier à favoriser la mobilité des visiteurs au sein de la région transfrontalière par un concept d’échange de la clientèle. Elle bénéficie du soutien du Conseil du Léman et du programme européen de coopération territoriale Interreg IV .


title: Léman sans frontière

text: Dès 1993, les sites touristiques du Bouveret et de Moléson s’allient pour une promotion touristique commune. Ils mettent en avant leur proximité ainsi que la complémentarité du lac et de la montagne. Parallèlement, Labyrinthe Jardin des Cinq Sens à Yvoire développe un système de billets d'excursion combiné avec les bateaux de la Compagnie générale de navigation (CGN) et les Musées de la ville de Nyon. Ces deux initiatives donnent lieu en 1995 à la constitution d'une association sous son nom actuel avec l’adhésion de dix nouveaux membres. En 2000, une charte de qualité est établie. En 2021, l’association regroupe 29 sites touristiques. Elle est le premier partenariat touristique binational entre la France et la Suisse.


title: Léman sans frontière

text: L’association édite un guide informatif distribué sur tous les sites partenaires, auprès des offices de tourisme ainsi que dans les établissements hôteliers et para-hôteliers. Elle met en place des actions d’accueil et d’information destinées aux habitants de la région et aux vacanciers. Depuis 2010, elle propose sur son site Internet www.leman-sans-frontiere.org des offres touristiques transfrontalières. En complément, un guide touristique annuel est publié et distribué gratuitement dans les nombreux sites touristiques autour du Léman. L'association Léman sans Frontière a lancé une application mobi-leman https://www.leman-sans-frontiere.org/offres-promotions-autour-leman-france-suisse/itineraires-mobi-leman proposant 19 itinéraires (à pied, en vélo, en voiture) valorisant plus de 200 points d'intérêts autour du lac !


title: Emma Bell

text: Emma Bell est une actrice américaine née le . Elle est connue pour son rôle dans la série télévisée de Frank Darabont "The Walking Dead", où elle joue le personnage d'Amy, la sœur d'Andrea (interprétée par Laurie Holden). Au cinéma, elle a notamment jouée dans les films "Frozen" (2010), "Destination finale 5" (2011).


title: Championnat de Finlande de football 1972

text: La saison 1972 du Championnat de Finlande de football était la de la première division finlandaise à poule unique, la "Mestaruussarja". Les douze meilleurs clubs du pays jouent les uns contre les autres à deux reprises durant la saison, à domicile et à l'extérieur. À la fin de la compétition, les 3 derniers du classement sont relégués et remplacés par les 3 meilleurs clubs d"'Ykkonen", la deuxième division finlandaise.


text: C'est le champion en titre, le TPS Turku, qui termine une nouvelle fois en tête du classement final, avec un seul point d'avance sur le MP Mikkeli et 3 sur le Reipas Lahti, vainqueur de la Coupe de Finlande. C'est le de champion du TPS Turku.


text: Le barème de points servant à établir le classement se décompose ainsi : |valign=top align=left width=50%|


title: Jacques Boigelot

text: Jacques Boigelot, né à Uccle le , est un réalisateur belge. Il reste connu pour son film "Paix sur les champs" qui fut proposé pour l'Oscar du meilleur film en langue étrangère (ce fut le premier film belge à avoir été proposé dans cette catégorie). Il était marié à Simonne ALLEBOSCH ( - . Ils ont trois enfants: Françoise, Philippe et Marie-Anne.


title: Jacques Boigelot

text: Jacques Boigelot commence sa carrière en 1949 comme assistant-réalisateur et scénariste de films publicitaires. En 1951, il effectue son service militaire dont quatorze mois au sein du service cinématographique, où il coréalise avec Jean Delire "La Boîte à surprises", un moyen-métrage de 40 minutes sur le déminage d'une maison qui sera acheté par l'OTAN.


title: Jacques Boigelot

text: Il entre en 1958 au service Films de la RTB comme programmateur.


title: Augustín Fischer-Colbrie

text: Augustín Fischer-Colbrie () fut évêque de Košice du au . Il fut le seul évêque de Slovaquie en place avant la Première Guerre mondiale à être resté à son poste. Le nouveau gouvernement tchécoslovaque n'ayant pas demandé son remplacement car il était apprécié par les Slovaques comme par les Hongrois.


title: Fourmi pot-de-miel

text: La dénomination Fourmi pot-de-miel, ou Fourmi à miel ou encore Fourmi mellifère est utilisée pour désigner plusieurs espèces de fourmis dont certaines ouvrières (les fourmis gourdes) accumulent du miellat de pucerons (et non du miel) qu'elles gardent dans leur gros gastre (plus précisément dans leur jabot social) et restent accrochées au plafond des galeries toute leur vie. Ces fourmis servent de réservoir vivant aux autres fourmis de la colonie qui viennent leur donner ou y puiser du miellat par trophallaxie. Les fourmis pot-de-miel des genres "Camponotus" et "Melphorus" vivent dans les régions semi-désertiques d'Australie où elles creusent des galeries qui vont deux mètres sous terre. D'autres espèces sont présentes en Afrique et Amérique du Nord.


title: Fourmi pot-de-miel

text: La dénomination fourmi pot-de-miel peut désigner plusieurs espèces :


title: Fourmi pot-de-miel

text: Les fourmis pot-de-miel sont recherchées par certains peuples. Les aborigènes d'Australie repèrent les nids des fourmis "Camponotus inflatus" et creusent le sol à la recherche de leur précieux nectar. Au Mexique, les "Myrmecocystus" sp. font partie des coutumes culinaires locales.


title: Anton Golotsutskov

text: Anton Sergeyevich Golotsutskov (, né le à Seversk) est un gymnaste russe.


title: Hiroki Yasumoto

text: , né le dans la préfecture de Yamaguchi au Japon, est un seiyū japonais.


title: Guthorm Sigurdsson

text: Guthorm Sigurdsson mort en 891. Il est Jarl ou comte des Orcades pendant un an.


title: Guthorm Sigurdsson

text: Guthorm est le fils unique de Sigurd Eysteinsson.


title: Guthorm Sigurdsson

text: Guthorm reçoit les Orcades à la mort de son père. Il meurt lui-même sans doute de maladie après un an de gouvernement sans laisser d'enfant. Des vikings en profitèrent alors pour s'installer dans le pays.


title: Guthorm Sigurdsson

text: Lorsque Rognvald de Møre apprend la mort du père et du fils il décide d'envoyer son propre fils, Hallad à l'ouest. Le roi Harald de Norvège confère alors à ce dernier le titre de Jarl.


title: K.O.S.S.

text: K.O.S.S. est le huitième album du musicien français Lord Kossity, sorti en 2008 sur son propre label Lord Ko Publishing.


title: OCRIEST

text: L’Office central pour la répression de l’immigration irrégulière et de l’emploi d’étrangers sans titre (OCRIEST) est l’organisme de la police nationale française qui se consacre à la lutte contre les réseaux (ou « filières ») favorisant l’immigration irrégulière, l’emploi d’étrangers dépourvus d’autorisation de travail et/ou de séjour ainsi que la fraude documentaire qui en découle. Ce service dépend de la sous-direction de l’immigration irrégulière et des services territoriaux (SDIIST) de la direction centrale de la police aux frontières (DCPAF).


title: OCRIEST

text: L’OCRIEST a été créé par le décret interministériel n° 96-691 du . Il est placé sous l'autorité du ministère de l’Intérieur (direction générale de la police nationale, direction centrale du contrôle de l'immigration et de la lutte contre l'emploi des clandestins - ancien nom de la DCPAF). Cet office a une compétence nationale et il est le point de contact unique à l’international en matière de lutte contre l’immigration irrégulière.


title: OCRIEST

text: En 2011, l’office compte 120 fonctionnaires de police de tous grades (dont 5 administratifs) et 3 gendarmes. Il est dirigé par un commissaire divisionnaire : le commissaire Julien Gentile.


title: OCRIEST

text: L’office est chargé de lutter contre les infractions relatives à l’aide à l’entrée, à la circulation et au séjour irréguliers des étrangers en France, à l’emploi des étrangers dépourvus d’autorisation de travail, ainsi qu’aux faux et usage de faux documents destinés à favoriser ces infractions. Il traite sur le plan judiciaire les affaires d’immigration irrégulière en bande organisée les plus importantes et les plus complexes, le plus souvent avec des ramifications internationales. L'OCRIEST fait partie des services de lutte contre la criminalité organisée qui concourent à la lutte anti terroriste.


title: OCRIEST

text: L'office assure, en outre, le pilotage opérationnel des Brigades Mobiles de Recherches (BMR) de la Police aux Frontières, qui ont au niveau local ou zonale les mêmes compétences matérielles. Ces BMR sont au nombre de 48 et emploient environ 500 enquêteurs.


title: OCRIEST

text: L'OCRIEST et les BMR ont démantelé 226 filières criminelles en 2014. Leur activité d'initiative est en progression régulière, fruit d'une politique volontariste dans ce domaine de la lutte contre les filières d'immigration irrégulière.


title: OCRIEST

text: Son organisation tourne autour de trois pôles :


title: OCRIEST

text: Les principales missions de ce service sont :


title: Jozef Čársky

text: Jozef Čársky fut évêque auxiliaire de Košice du au . Il fut responsable de la partie tchécoslovaque du diocèse de Košice. Durant la Seconde Guerre mondiale. il fut responsable des parties slovaques des diocèses de Košice, Rožňava et de Satu Mare ayant pour siège Bardejov et Prešov. Il retrouva son poste d'avant guerre à Košice le .


title: Directive R&TTE

text: La directive européenne 1999/5/CE dite "R&TTE" (Radio And Terminal Telecommunication Equipement) concernait les terminaux de télécommunication et les équipements radio. L'ensemble de ces produits entrant dans le domaine d'application de la directive et disponible sur le marché européen devait être obligatoirement conforme à cette directive.


title: Directive R&TTE

text: Cette directive a été totalement abrogée le . Depuis , la nouvelle directive 2014/53/UE dite "RED" (Radio Equipment Directive) est entrée en vigueur, succédant à cette ancienne directive R&TTE. La mise sur le marché d'équipements conformes à la directive R&TTE était toutefois tolérée jusqu'au .


title: Directive R&TTE

text: La directive s’appliquait aux équipements hertziens et aux équipements terminaux de télécommunications, y compris les équipements électro-médicaux et automobiles. Toutefois les équipements relatifs à la sécurité publique et à la défense, radioamateurs, maritimes, de réception radiophonique ou de télévision, aéronautique n'étaient pas concernés par cette directive.Les normes harmonisées définissaient des méthodes pour obtenir la conformité aux exigences essentielles de la directive. Un équipement conforme à une norme harmonisée pertinente obtenait de fait une présomption de conformité à une ou des exigences essentielles de la directives.


title: Directive R&TTE

text: La liste des normes harmonisées était publiée régulièrement. Chaque norme harmonisée traitait d'une ou plusieurs exigences essentielles. Plusieurs normes harmonisées pouvaient avoir à être utilisées pour obtenir une conformité à la directive R&TTE d'un équipement.


title: Directive R&TTE

text: Par exemple, un équipement Wi-Fi utilisait les normes harmonisées suivantes :


title: Directive R&TTE

text: La norme harmonisée pouvait contenir la méthode d'essai, ou faire appel à une norme spécifique essai.


title: Directive R&TTE

text: Cette norme définissait la méthodologie à appliquer pour la mesure d'un ou plusieurs paramètres permettant de juger du respect de l'exigence essentielle de la directive.


title: Directive R&TTE

text: Par exemple, la norme harmonisée EN 300 220-2 referait à la norme EN 300 220-1 pour la méthodologie d'essai.


title: Directive R&TTE

text: Pour les équipements hertziens, 2 classes étaient identifiées:


title: Directive R&TTE

text: Chaque État peut ne pas accepter l'utilisation d'une bande de fréquence sur tout ou partie de son territoire. La liste des fréquences pour chaque pays est maintenue par le groupe ECO de la CEPT.


title: Directive R&TTE

text: L'Union européenne vise l'harmonisation de l'utilisation des fréquences dans l'ensemble de l'Union. Pour les équipements de courte portée, le document ERC/REC 70-03 fait référence dans la plupart des normes harmonisées.


title: Directive R&TTE

text: Aussi, une bande de fréquence devient totalement «harmonisée» à partir du moment où les conditions d'utilisation sont identiques dans tous les pays de l'Union européenne.


title: Directive R&TTE

text: L'utilisation d'une fréquence non harmonisée obligeait la mention, à côté du logo CE, d'un point d'exclamation d'avertissement. La notice du produit devait décrire les restrictions liées à la fréquence utilisée. Ainsi, des équipements pouvaient être vendus dans toute l'Union européenne, mais étaient interdits d'utilisation dans certains pays.


title: Directive R&TTE

text: Par exemple, les équipements Wi-Fi n'utilisent que partiellement une bande de fréquence harmonisée. En France, la puissance d'émission (PIRE] des canaux 1 à 13 (bande des ) est limitée, depuis 2013, à .


title: Directive R&TTE

text: En France, les licences étaient à demander auprès de l'ANFR.


title: Directive R&TTE

text: Le processus d’évaluation prévoyait la création d’un dossier technique.


title: Directive R&TTE

text: L’équipement non radio, ou l’équipement radio sans émetteur (récepteur uniquement) pouvait utiliser un processus interne (autoévaluation). Dans ce cas, le passage par un organisme notifié et le contrôle de fabrication par une assurance qualité sont facultatifs.


title: Directive R&TTE

text: Sur un émetteur radio, le passage par un organisme notifié était obligatoire. Toutefois, si on utilisait une norme harmonisée dans une bande de fréquence harmonisée, l’intervention de l’organisme notifié pouvait être limitée aux « essais essentiels ». L’assurance qualité et le contrôle de fabrication restaient facultatifs.


title: Directive R&TTE

text: Une déclaration de conformité devaient être livrée avec le produit.


title: Directive R&TTE

text: Les organismes suivant étaient notifiés pour la R&TTE. Aucun organisme notifié à la directive R&TTE


title: Directive R&TTE

text: Aucun organisme notifié à la directive R&TTE Aucun organisme notifié à la directive R&TTE Le logo CE, accompagné du numéro de l’organisme notifié consulté, devait apparaître sur le produit. Aussi, si la bande de fréquence utilisée par l'émetteur n'était pas harmonisée, un point d'exclamation entouré devait figurer à côté du logo CE.


title: Tragédie féminine

text: La tragédie féminine (en anglais « she-tragedy ») désigne un genre théâtral en vogue en Angleterre à la fin du et au début du , qui mettait en scène les malheurs d'une héroïne innocente et vertueuse. Parmi les tragédies féminines marquantes, on peut citer : "The Orphan or the Unhappy Marriage" ("L'Orpheline ou le Mariage malheureux") de Thomas Otway en 1680, "Virtue Betrayed, or, Anna Bullen" de John Banks en 1682, "The Fatal Marriage" ("Le Mariage Fatal, ou l'Adultère Innocent") de Thomas Southerne en 1694, et "The Fair Penitent" ("La Pénitente juste") en 1703 et "The Tragedy of Lady Jane Grey" "(La Tragédie de Lady Jane Grey") en 1715 de Nicholas Rowe. C'est ce dernier qui utilisa pour la première fois le terme « tragédie féminine » en 1714.


title: Tragédie féminine

text: Lors de la renaissance du théâtre anglais en 1660, lorsque les salles furent autorisées à rouvrir, le style tragique prépondérant était le drame héroïque, qui célébrait le héros masculin en quête de gloire, monarque ou conquérant, puissant, agressif et aussi amoureux. Dans les années 1670 et 1680, il se produisit un glissement progressif de la tragédie héroïque vers la tragédie pathétique, dont le sujet était l'amour et les soucis domestiques, même lorsque les personnages principaux étaient des personnalités connues. Après l'immense succès d'Elizabeth Barry, qui avait ému le public aux larmes dans le rôle de Monimia dans "L'Orpheline" d'Otway, la tragédie féminine devient la principale forme de la tragédie pathétique, et elle resta extrêmement populaire pendant près d'un demi-siècle. « Les personnages n'en sont ni des rois, ni des héros et la voix de la douleur s'y fait mieux entendre et obéir que les lois dictées par les obligations d'une haute naissance ».


title: Tragédie féminine

text: Ce nouvel intérêt pour les femmes dans la tragédie peut être lié à la désillusion politique croissante de l'ancienne idéologie aristocratique et de ses idéaux masculins traditionnels. D'autres explications possibles à la grande vogue de la tragédie féminine sont la popularité de Marie II, qui dut souvent régner seule dans les années 1690, lorsque son mari Guillaume III était sur le continent, et la publication de "The Spectator", le premier périodique destiné aux femmes. Elizabeth Howe a soutenu que la raison primordiale du changement dans le goût du public fut l'apparition de tragédiennes, dont la popularité rendit inévitable la création de premiers rôles pour elles. Grâce à la conjonction du dramaturge « maître du pathos », Thomas Otway, et de la grande tragédienne, Elizabeth Barry, dans "L'Orpheline", le centre d'intérêt passa du héros à l'héroïne.


title: Bootsy Thornton

text: Marvis Linwood Thornton III, plus connu sous le nom de Boosty Thornton, né le à Baltimore, est un joueur américain de basket-ball évoluant au poste d'arrière.


title: Bootsy Thornton

text: Thornton ne peut intégrer directement l'université et passe deux ans en Community College à Tallahassee.


title: Bootsy Thornton

text: Boosty Thornton rejoint le championnat universitaire NCAA et les Red Storm de Saint John en 1997. Il y joue 3 ans (1997-2000). En janvier 2001, il signe avec le club italien Pallacanestro Cantù dans lequel il reste 2 ans et demi. En 2003 il rejoint le club de Mens Sana Sienne avec lequel il joue pour la première fois l'Euroligue et remporte le championnat italien. Il y reste pendant deux ans et s'engage ensuite avec le FC Barcelone. En 2007, il reste en Espagne, mais joue du côté du CB Girona avec lequel il remporte l'EuroCoupe. Boosty Thornton retourne ensuite à Mens Sana Sienne. En 2008 il s'engage avec le club turc d'Efes Pilsen Istanbul.


title: Bootsy Thornton

text: En décembre 2013, il signe un contrat avec Strasbourg Illkirch-Graffenstaden Basket jusqu'à la fin de la saison. Il arrête sa carrière en juin 2014.


title: Championnat de Finlande de football 1973

text: La saison 1973 du Championnat de Finlande de football était la de la première division finlandaise à poule unique, la "Mestaruussarja". Les douze meilleurs clubs du pays jouent les uns contre les autres à deux reprises durant la saison, à domicile et à l'extérieur. À la fin de la compétition, les 2 derniers du classement sont relégués et remplacés par les 2 meilleurs clubs d"'Ykkonen", la deuxième division finlandaise.


text: Cette saison voit le sacre du HJK Helsinki qui termine en tête du classement final du championnat, avec deux points d'avance sur le KPV Kokkola et 3 sur le Reipas Lahti, qui remporte une Coupe de Finlande consécutive. C'est le de champion de Finlande du HJK, qui rebondit après une dernière saison médoicre, terminée à la place de premier non-relégable. Le TPS Turku, double tenant du titre, ne termine qu'à la du classement, à 16 points du HJK.


text: Le barème de points servant à établir le classement se décompose ainsi : |valign=top align=left width=50%|


title: Hallad Rognvaldsson

text: Hallad Rognvaldsson est Jarl ou comte des Orcades de 891 à 892.


title: Hallad Rognvaldsson

text: Hallad est l'aîné des fils illégitimes de Rognvald de Møre. Après les disparitions de Sigurd Eysteinsson puis de son fils Guthorm Sigurdsson, le Jarl Rognvald de Møre décide de confier les Orcades et les Shetland à son fils Hallad à qui le roi Harald de Norvège confère le titre de Jarl.