title: Journal d'une paysanne

text: Elle rentre à la ferme où l'attendent son père, ses six frères et sa sœur qui, depuis la mort de leur mère, partage avec elle les travaux domestiques. Toutes jeunes, elles ont été habituées à faire le travail de la maison, à laver le linge par tous les temps et maintenant elles sont capables de s'occuper des vaches, d'aider au vêlage, de coudre à la machine, etc. Dans ce milieu où tous ces garçons et surtout leur père les traitent rudement, où elles ne sont que des domestiques, le soir, quand elles se retrouvent toutes les deux dans la même chambre, elles se livrent tous leurs secrets avant de s'endormir.


title: Journal d'une paysanne

text: Anna retrouve Albert au mariage de la marraine où le Kreisleiter vient féliciter les jeunes époux et leur remettre un exemplaire relié et dédicacé de Mein Kampf, attention suivie d'un survol de la noce par un aéroplane orné de la Croix gammée qui leur fait un signe de reconnaissance. Albert ne laisse pas un instant Anna seule et la raccompagne chez elle, sous la pluie, et ne peut la quitter sans l'avoir embrassée.


title: Journal d'une paysanne

text: Il va peu-après parler au père d'Anna de ses projets de reprise d'une ferme car il sort d'un collège agricole; il est très vite accepté par la famille car il sait intéresser ses frères et sa sœur en apportant un peu de fantaisie dans leur existence. Lors de la fenaison il demande à Monsieur Traunspurger la main de sa fille lequel répond en disant que le mariage ne sera possible que lorsque Anna sera majeure et qu'Hitler aura récupéré les Sudètes. Il en apprend l'annexion fortuitement par le chauffeur de Fritz Wiedemann dont il croise la voiture tombée en panne sur le chemin, non loin de la ferme.


title: Journal d'une paysanne

text: Leur mariage, très simple, a lieu et lorsqu'Anna vient habiter chez ses beaux-parents, elle doit endurer la haine féroce de sa belle-mère qui voit en elle une rivale; de plus elle doit s'occuper des deux oncles et de la tante qui très âgés ne sont plus autonomes. Au retour d'un voyage de noces de deux jours, Albert est appelé sous les drapeaux ce qui réjouit sa belle-mère car sa belle-fille devra travailler aux champs à la place de son mari. Le travail épuisant, la tristesse qu'engendre le départ de son mari lui rappellent l'agonie de sa mère, épuisée par la vie, à laquelle elle avait assisté quand elle était très jeune.


title: Journal d'une paysanne

text: L'oncle Otto l'initie au labourage mais ce n'est pas facile, comme beaucoup d'autres choses, et le soir au creux de son lit elle se confie en écrivant à Albert qui obtient une permission. Ils en profitent pour aller se faire photographier en habits de noce chez la photographe qui va se faire payer avec des denrées alimentaires car en ville on souffre de pénurie. Le jour du battage le kreisleiter est présent mais l'ambiance a changé. Il y a une inquiétude et l'unanimité de 1939 a laissé place au doute, à la contestation contenue par la crainte. On réclame des prisonniers pour remplacer la main d'œuvre masculine qui est mobilisée ou tuée au combat et Anna voudrait bien elle aussi un russe pour l'aider car elle est maintenant enceinte.


title: Journal d'une paysanne

text: Alors qu'elle vient d'avoir un accident en labourant arrive une jeune fille, Sonia, qu'on lui a envoyé pour l'aider. Furieuse d'obtenir quelqu'un d'aussi inadapté aux travaux des champs elle vide son sac et la renvoie aussitôt. Pas découragée, elle se rend au bureau du kreisleiter où elle fait un tel scandale que le fonctionnaire craque et lui trouve un prisonnier polonais.


title: Journal d'une paysanne

text: La belle-mère découvre qu'Anna vendait de la nourriture et bien que sa belle-fille lui dise que c'était pour acheter le nécessaire pour Carole, sa fille, la mère d'Albert lui hurle sa haine devant sa petite fille et devant Albert qu'elle n'a pas vu rentrer. Celui-ci la chasse immédiatement de la maison. La famille enfin réunie savoure son bonheur dans la nature ensoleillée. Soudain un avion ennemi surgit et mitraille le champ et dans la fuite Carole est séparée de ses parents et disparaît dans la poussière soulevée par les balles. L'avion disparaît; Carole est sauve car "Goudek", le prisonnier polonais s'est jeté sur elle pour qu'elle ne soit pas prise pour cible. Fous de joie d'en être quittes pour la peur, Anna, Carole, Albert et Goudek s'étreignent au point de ne faire qu'un dans la campagne à nouveau paisible...


title: Montvert les Bas

text: Montvert les Bas, ou Mont Vert les Bas, est un lieu-dit de l'île de La Réunion, département d'outre-mer français dans le sud-ouest de l'océan Indien. Situé en aval du piton de Mont Vert, il constitue un quartier de la commune de Saint-Pierre.


title: Edmond Jacobs

text: Edmond Jacobs, né le à Garnich et mort le à Pétange, est un coureur cycliste luxembourgeois. Il est le frère de la championne cycliste Elsy Jacobs. En 1956, il a participé au Tour de France et en a été éliminé à la deuxième étape, après être arrivé hors délai. 1 participation


title: Montvert les Hauts

text: Montvert les Hauts, ou Mont Vert les Hauts, est un lieu-dit de l'île de La Réunion, département d'outre-mer français dans le sud-ouest de l'océan Indien. Situé en amont du piton de Mont Vert, il constitue un quartier de la commune de Saint-Pierre.


title: Montvert les Hauts

text: Le le temple Tashi Tcheulang Gawai Tsel y a été inauguré. Il s'agit du premier temple temple bouddhiste tibétain situé sur l'île de La Réunion et dans la zone océan indien.


title: Fédération Antadir

text: La Fédération Antadir est une association à but non lucratif. Elle a été créée en 1981 à la demande du Ministère de la Santé.


title: Fédération Antadir

text: Elle fédère un réseau de Service d’Assistance au Retour à Domicile (SARD).


title: Fédération Antadir

text: Les SARD sont répartis sur l’ensemble du territoire métropolitain et dans les DOM TOM. Ils sont destinés à faciliter le retour et le maintien à domicile des insuffisants respiratoires graves, des porteurs du syndrome d’apnées du sommeil ou de tous patients nécessitant un appareillage.


title: Goodbye Lullaby

text: Avril Lavigne a travaillé avec ses collaborateurs de toujours, Deryck Whibley, Evan Taubenfeld et Butch Walker, mais aussi avec l'auteur-compositeur-producteur Max Martin.


title: Goodbye Lullaby

text: Avril Lavigne continue de partager ses expériences personnelles à travers son écriture et sa musique, "Goodbye Lullaby" est encore une évolution de cela, mis en avant par un son plus brut et organique.


title: Goodbye Lullaby

text: Parmi les chansons de l'album se trouve "What the Hell", une chanson pleine de plaisir et de liberté, Avril dit que cette chanson est la moins personnelle de l'album. Il y a aussi une chanson rappelant les girl groups des années 1950, "Stop Standing There". L'album retranscrit beaucoup d'émotions différentes. Avril Lavigne exprime sa gratitude envers certaines personnes dans sa vie, dans la chanson "Smile", elle explore les relations de couple dans "Push", montre son côté vulnérable dans "Wish You Were Here", et enfin une chanson qui montre la fin d'un chapitre de sa vie et l'ouverture d'un nouveau chapitre à sa vie, Goodbye.


title: Goodbye Lullaby

text: Une version Deluxe a été rendue disponible en précommande sur Amazon.com et sur le store officiel d'Avril Lavigne. Cette version comporte cinq nouvelles pistes, What the Hell Acoustic Version, Push Acoustic Version, Wish You Where Here Acoustic Version, Bad Reputation et What The Hell (Bimbo Jones Remix), avec un making-of de "Goodbye Lullaby" et une couverture exclusive.Lors de sa sortie, l'album entre en quatrième position sur le Billboard 200, avec une première semaine estimée à plus de 89 000 ventes. En , Goodbye Lullaby atteint plus de 380.000 exemplaires aux États-Unis ce qui en fait l'album le moins vendus d'Avril Lavigne dans ce pays. L'album a passé un total de 25 semaines au Billboard 200 avec deux ré-entrées.


title: Goodbye Lullaby

text: Le , Goodbye Lullaby entre en deuxième position sur l'Oricon Chart albums japonais, avec 135 410 unités dès sa première semaine. Ces ventes sont particulièrement impressionnantes puisqu'il est réalisé lors du séisme de 2011 de la côte Pacifique du Tōhoku, qui a coupé toute promotion. En , l'album s'est vendu à plus de 410.000 exemplaires au Japon, et a reçu la certification platine en Au Royaume-Uni, l'album a débuté en neuvième position, avec plus de 22.500 exemplaires. En , l'album s'est vendu à 74 000 exemplaires environ au Royaume-Uni. Au Canada, l'album atteint la deuxième position avec plus de 13.000 exemplaires. En , Goodbye Lullaby s'est vendu à plus de 1,5 million d'exemplaires, dont plus de 410.000 uniquement au Japon et plus de 380 000 ventes États-Unis. Dans l'ensemble, c'est un succès commercial. Cependant, l'album fait moins bien que ses trois premiers albums. Ceci est principalement dû à des retards de sortie et d'une promotion presque inexistante de l'album.


title: Trois Mares

text: Trois Mares est un lieu-dit de l'île de La Réunion, département d'outre-mer français dans le sud-ouest de l'océan Indien. Il constitue un quartier de la commune du Tampon.


title: Douzième kilomètre

text: Le Douzième kilomètre, ou plus simplement le Douzième, est un lieu-dit de l'île de La Réunion, département et région d'outre-mer français dans le sud-ouest de l'océan Indien. Il constitue un quartier de la commune du Tampon.


title: Quatorzième kilomètre

text: Le Quatorzième kilomètre, ou plus simplement le Quatorzième, est un lieu-dit de l'île de La Réunion, département d'outre-mer français dans le sud-ouest de l'océan Indien. Il constitue un quartier de la commune du Tampon.


title: Dix-Septième kilomètre

text: Le Dix-Septième kilomètre, ou plus simplement le Dix-Septième, est un lieu-dit de l'île de La Réunion, département d'outre-mer français dans le sud-ouest de l'océan Indien. Il constitue un quartier de la commune du Tampon.


title: Keolis Dijon Mobilités

text: Keolis Dijon Mobilités est une société basée à Dijon, en France, qui exploite le réseau de transports en commun de Dijon Métropole sous le nom commercial "Divia".


title: Keolis Dijon Mobilités

text: Keolis Dijon Mobilités, anciennement "Société de transport de la région dijonnaise" ("STRD") puis "Keolis Dijon", est la société qui exploite le réseau de transports en commun dijonnais dans le cadre d'une délégation de service public (DSP) sous le nom commercial Divia qui assure la desserte de toutes les communes de Dijon Métropole. Elle gère également les parkings payants et le stationnement de cette même métropole.


title: Keolis Dijon Mobilités

text: Le , le réseau de transport en commun dijonnais cesse d'être exploité sous le nom STRD pour laisser place au nouveau nom du réseau, "Divia". Cependant, la société exploitant le réseau garde le nom STRD. Le réseau Divia a apporté de nombreux changements par rapport à l'ancien réseau de bus STRD; nouveau réseau, nouveau nom, nouvelle identité pour les bus, nouveaux bus au GNV, nouvelles communes desservies, etc. Le réseau Divia a été adopté par l'ensemble de la population de l'agglomération dijonnaise, malgré les nombreux ennuis et débats que ces changements ont suscités. La fréquentation était de de voyages en 2015 soit 190 voyages par habitant et par an. D'après le conseil de communauté du , la fréquentation a augmenté de 20,5 % sur l'année 2013 par rapport à l'année 2012, puis de 9,7 % les deux années suivantes.


title: Keolis Dijon Mobilités

text: Les bornes permettent d'informer les voyageurs sur le temps d'attente aux arrêts. Dans les bus, des écrans TFT indiquent le nom de chaque arrêt et la destination, le temps nécessaire pour rejoindre les principaux lieux desservis par la ligne, ainsi que les perturbations sur le réseau. Une annonce sonore est également présente dans les bus.Keolis Dijon est une filiale à 100 % du groupe Keolis.


title: Keolis Dijon Mobilités

text: Le réseau Divia exploité par Keolis Dijon Mobilités dessert les 23 communes de Dijon Métropole.Liste des communes desservies :


title: Kobe Portopia Hotel

text: Le est un gratte-ciel construit à Kōbe au Japon en 1981 sur l'ile artificielle de Port Island. Sa hauteur est de 112 mètres.


title: Kobe Portopia Hotel

text: L'immeuble a été conçu par l'agence d'architecture Nikken Sekkei.


title: Kobe Portopia Hotel

text: Il a la forme d'un ovale dont la longueur est de plus de 5 fois supérieure à la largeur.


title: Bras Creux

text: Le Bras Creux est un lieu-dit de l'île de La Réunion, département et région d'outre-mer français dans le sud-ouest de l'océan Indien. Il constitue un quartier de la commune du Tampon.


title: Conduct book

text: Un conduct book (littéralement : « livre de conduite », ou « manuel de conduite ») est un genre littéraire anglais, très répandu à la fin du et au début du et dont le but est de former le lecteur aux respects des convenances et aux règles de la vie en société. On peut rapprocher de ce genre les "conduct novels", les romans d'apprentissage, qui poursuivent le même but au travers d'une histoire romancée.


title: Conduct book

text: Entre 1760 et 1820, les "conduct books", les « manuels de conduite », atteignent le sommet de leur popularité au Royaume-Uni ; un érudit décrit cette période comme . Selon Nancy Armstrong dans son ouvrage sur le genre, "Desire and Domestic Fiction" (1987) : . Les manuels de conduite reprennent le style et la rhétorique de genres précédents, comme les œuvres de dévotion, les manuels de mariage, les livres de recettes ou les ouvrages d'économie domestique. Ils donnent à leurs lecteurs une description (généralement) de la femme idéale en même temps que des conseils pratiques. Ainsi, ils ne dictent pas seulement la moralité, mais enseignent également la manière de s'habiller ou l'étiquette « correcte ». Les exemples typiques de ces manuels sont "Letters on the Improvement of the Mind" (1773) par la « bas-bleu » Hester Chapone, édité au moins seize fois dans le dernier quart du , ou "Letters on Education" (1790) de l'historienne Catharine Macaulay. L'ouvrage d'Hester Chapone, en particulier, plaît à Mary Wollstonecraft et influence l'écriture de "Thoughts on the Education of Daughters", car il défend et se base sur l'idée que la religion chrétienne doit être . De plus, il insiste sur le fait que les femmes doivent être considérées comme des êtres rationnels, et non pas confinées à la seule sensualité. Quand Mary Wollstonecraft écrit "A Vindication of the Rights of Woman" en 1792, elle se base à la fois sur les œuvres de Hester Chapone et de Catharine Macaulay.


title: Conduct book

text: Les manuels de conduite sont généralement considérés par les érudits comme un important facteur de création d'une identité bourgeoise. Ces manuels de conduite . En développant une éthique bourgeoise spécifique grâce à des genres comme le manuel de conduite, la classe moyenne émergente concurrence le code de conduite traditionnel de l'aristocratie. Cependant, dans le même temps, ces livres restreignent les rôles dévolus à la femme, en propageant une image d'« ange de la maison » (en référence au poème "The Angel in the House" de Coventry Patmore). Les femmes étaient encouragées à être chastes, pieuses, soumises, modestes, dépourvues d'égo, gracieuses, pures, réservées et polies.


title: Conduct book

text: Plus récemment, quelques érudits affirment que les manuels de conduites doivent être classés avec plus d'attention, et que certains d'entre eux — et parmi eux "Thoughts on the Education of Daughters" — transforment les manuels de conduite traditionnels pour les femmes en . Ils voient cet ouvrage comme faisant partie d'une tradition qui adapte les anciens genres littéraires à l'accroissement des pouvoirs des femmes, des genres comme les manuels d'éducation des filles, les satires morales ou les ouvrages moraux et religieux des Dissidents anglais.


title: Conduct book

text: Ainsi, le "conduct book" de Mary Wollstonecraft, "Thoughts on the Education of Daughters", ressemble aux manuels de conduite classiques dans le sens où il promeut le contrôle de soi et la soumission, deux traits de caractère censés plaire à un mari. Mais en même temps, le texte égratigne ce portrait de la « femme correcte », en introduisant des idées des Dissidents faisant l'apologie de l'égalité des âmes. "Thoughts on the Education of Daughters" semble alors déchiré entre plusieurs binômes, par exemple l'obéissance et la rébellion, l'humilité spirituelle et l'indépendance rationnelle, ou les devoirs domestiques et la participation politique. Cette vision du manuel de conduite en général, et de "Thoughts on the Education of Daughters" en particulier, remet en question l'ancienne interprétation des manuels de conduite comme outils d'endoctrinement idéologique, une interprétation qui fait l'objet de critiques influencées par des théoriciens comme Michel Foucault.


title: Bras de Pontho

text: Le Bras de Pontho est un lieu-dit de l'île de La Réunion, département d'outre-mer français dans le sud-ouest de l'océan Indien. Il constitue un quartier de la commune du Tampon.


title: Bras de Pontho

text: Un sentier de randonnée, le sentier Dassy, relie cette localité à l'Entre-Deux par le Bras de la Plaine.


title: Petit Tampon

text: Le Petit Tampon est un lieu-dit de l'île de La Réunion, département et région d'outre-mer français dans le sud-ouest de l'océan Indien. Il constitue un quartier de la commune du Tampon.


title: H. Craig Hanna

text: H. Craig Hanna, né le à Cleveland, Ohio (États-Unis), est un peintre figuratif américain qui vit à Paris. Artiste connu pour ses portraits, il se distingue par sa technique du dessin, son sens de la couleur et son art de la composition.


title: H. Craig Hanna

text: Outre la peinture à l’huile et le dessin qu’il pratique également, il développe depuis plusieurs années une technique qui lui est propre, l’encre et l’acrylique sous plexiglas, selon un procédé proche de la peinture sous verre. Bien qu’essentiellement connu pour ses portraits, il peint également des paysages, genre qu’il a toujours considéré comme central dans son œuvre.


title: H. Craig Hanna

text: Selon H. Craig Hanna, son œuvre s'inscrit en continuité avec la tradition des maîtres anciens, par l’importance accordée au dessin académique d’après modèle vivant et d’après nature. Les choix de cadrage, de couleur, de composition, de modèle, en font cependant un peintre ancré dans son époque. Ses influences sont diverses : Le Titien, Rembrandt, Vélasquez, Sargent, Whistler, des expressionnistes tels que Klimt, Schiele, et plus récemment Lucian Freud. La statuaire grecque antique est également une grande source d'inspiration.


title: H. Craig Hanna

text: Peintre new-yorkais de formation, H. Craig Hanna a étudié à l'université de Syracuse (Bachelor of Fine Arts, 1991), à la Fine Arts School of Visual Arts (Master of Fine Arts, 1996), avant de se spécialiser à la New-York Academy of Figurative Art en 1998. En 1997, il a été assistant de David Salle et de Ross Bleckner (Bridge Hampton, New York).


title: H. Craig Hanna

text: Il peint à l’huile depuis son passage à la School of Visual Arts de New York entre 1994 et 1996. Son goût pour la peinture figurative classique, d’après modèle vivant et d’après nature, lui vient de cette époque. Au contact de son professeur de peinture John Foots, il est sensibilisé aux Grands Maîtres de la peinture figurative, notamment Rembrandt, Vélasquez, Sargent et Ingres. Le Metropolitan Museum of Art occupe une place fondamentale dans sa formation académique. La fréquentation assidue des œuvres du musée, notamment celles de Diego Vélasquez, lui permet de parfaire son éducation picturale et d’affermir son trait. L’étude de peintres comme Bonnard ou Vuillard, et des expressionnistes autrichiens Kokoschka et Schiele, lui a permis de s’émanciper de ses influences classiques, en redécouvrant l'importance de la couleur et de la composition en peinture.


title: H. Craig Hanna

text: Il commence à exposer son travail à l’âge de 29 ans. En 1998, un étage entier lui est réservé chez Bergdorf Goodman à New York. Il expose ensuite à la Cynthia Corbett Gallery à Londres, à la Amalia Johnson Contemporary à Hong-Kong et à Malte. Sélectionné en 2001 et 2006 pour le , il a été primé en 2001 pour son œuvre "Carlos sitting on a clear plastic chair".


title: H. Craig Hanna

text: Renouant avec la tradition des peintres américains qui, de Sargent à Hopper, sont partis d’Amérique vers l’Europe, H. Craig Hanna a vécu à Malte, Londres et vit aujourd’hui à Paris. À la suite de sa rencontre avec Laurence Esnol en 2006 et sa première exposition parisienne organisée à l'espace Vertbois en , il s’installe à Paris. En , Laurence Esnol Gallery ouvre autour de l'œuvre de H. Craig Hanna.


title: H. Craig Hanna

text: L’œuvre de H. Craig Hanna perpétue la tradition des Maîtres Anciens, par l’importance accordée au dessin académique d’après modèle vivant et d’après nature. Il revendique ainsi un large éventail d’influences, qui vont des Grands Maîtres de la figuration classique, de Rembrandt au Titien en passant par Vélasquez, à des peintres de l’époque moderne et contemporaine, de Manet à Courbet en passant par Schiele et Lucian Freud. Les choix de cadrage, de couleur, de composition, de modèle, en font cependant un peintre éminemment ancré dans son époque. L’œuvre de Rothko est également une influence revendiquée, qui se retrouve dans son sens de la couleur et de la composition qui confine parfois à l’abstraction.


title: H. Craig Hanna

text: Ses portraits se caractérisent par une dimension humaine forte, qui met en avant les failles et la vulnérabilité du sujet, tout en gardant une forme de bienveillance à son égard. H. Craig Hanna prend un soin tout particulier dans le choix de ses modèles, le plus souvent caractérisés par des physiques atypiques. Chaque portrait rend ainsi compte de la singularité du sujet représenté.


title: H. Craig Hanna

text: L'art de H. Craig Hanna s’exprime à travers différentes techniques, allant de la peinture à l’huile sur bois ou sur toile aux œuvres sur papier (pastel gras, crayon, fusain...). La découverte de la peinture sur plexiglas a été un tournant dans son œuvre. L’exploration des possibilités de cette technique, tels que les effets de transparence induits par la superposition du perspex sur le bois, lui a ouvert de nouveaux horizons artistiques. Cette technique confère à sa peinture une modernité, indépendamment du sujet traité, particulièrement adaptée pour rendre compte de la fragilité d’un visage ou du caractère éphémère d’un paysage.


title: H. Craig Hanna

text: S'inscrivant dans la tradition de la peinture figurative, H. Craig Hanna dessine et peint sur des grands formats sur bois, sur perspex ou sur toile, ainsi que sur des formats plus intimistes, que ce soit sur bois ou sur papier.


title: H. Craig Hanna

text: En 2012, "Laurence with Blue Gloves" constitue un tournant dans la carrière puisque c'est la première fois qu'il représente une figure humaine dans un paysage. Le choix du sujet a également son importance puisque c'est le premier tableau qu'il fait de Laurence Esnol, sa galeriste avec qui il travaille depuis 2008.


title: H. Craig Hanna

text: Selon Laurence Lhinarès, chargée de recherche pour le musée du Louvre et la Fondation Custodia, la maîtrise technique et la puissance de son trait permettent de le qualifier de « jeune Maître ».


title: H. Craig Hanna

text: Son œuvre a été exposée à l’Orangerie du Sénat à Paris et au National Museum of Fine Arts de Malte, ainsi que dans de nombreuses foires en France et en Europe. Il a été sélectionnée à deux reprises par le National Portrait Gallery BP Award à Londres.H. Craig Hanna est aujourd'hui exposé en permanence et en exclusivité mondiale chez Laurence Esnol Gallery.


title: H. Craig Hanna

text: L'actrice Drew Barrymore, le créateur Marc Jacobs et le réalisateur Paul Morrisey comptent parmi les célébrités qui possèdent ses œuvres dans leurs collections.


title: Terrain Fleury

text: Terrain Fleury est un lieu-dit de l'île de La Réunion, département et région d'outre-mer français dans le sud-ouest de l'océan Indien. Il constitue un quartier de la commune du Tampon.


title: Danilo Turcios

text: Danilo Elvis Turcios Funes (né à Sonaguera (Honduras) le ) est un footballeur hondurien. Il est actuellement l'entraîneur principal du Juticalpa FC club de 2e division hondurienne.


title: Meiji University Liberty Tower

text: La est un gratte-ciel construit à Tokyo en 1998 et mesurant 119 mètres de hauteur. Elle abrite des locaux de l'université Meiji, l'une des plus prestigieuses universités du Japon.


title: Meiji University Liberty Tower

text: L'immeuble a été conçu par l'agence d'architecture Nikken Sekkei.


title: Équipe de Bulgarie des moins de 17 ans de football

text: L'équipe de Bulgarie de football des moins de 17 ans est constituée par une sélection des meilleurs joueurs bulgares de moins de 17 ans sous l'égide de la Fédération de Bulgarie de football.


title: Concentration 20

text: Concentration 20 est le album de Namie Amuro sorti sur le label Avex Trax, ou le son seul nom en comptant celui sur le label Toshiba-EMI. Il sort le au Japon, produit par Tetsuya Komuro.  Il contient trois titres déjà sortis en singles, tous N°1.


title: Concentration 20

text: Il atteint la du classement de l'Oricon. Il se vend à exemplaires la première semaine, et reste classé pendant 28 semaines, pour un total de exemplaires vendus pendant cette période. C'est le deuxième album d'Amuro le plus vendu de sa carrière, derrière le précédent, "Sweet 19 Blues".


title: Concentration 20

text: Entre ces deux albums, l'ancien label d'Amuro Toshiba-EMI a sorti la compilation "Original Tracks Vol.1" sous le nom "Namie Amuro with Super Monkey's".  L'album suivant d'Amuro est l'album compilation "181920" qui sort six mois plus tard, tandis que son prochain album régulier, "Genius 2000", ne sort que deux ans et demi plus tard.


title: Concentration 20

text: "Concentration 20" contient onze chansons, et un titre instrumental ("I know..."), écrits par Tetsuya Komuro, sauf "To-day" par Cozy Kubo et "Storm" par m.c.A·T (Akio Togashi). Les paroles de la moitié des titres ont été coécrites par Marc Panther.


title: Jardins de Salluste

text: Les Jardins de Salluste (en latin "") occupaient une vaste zone du nord-est de Rome, dans la vallée entre le Pincio et le Quirinal, dans l'actuel rione de Sallustiano. Ces jardins paysagers étaient la propriété de l'historien romain Salluste.


title: Jardins de Salluste

text: Le noyau originel est un jardin avec une tour que Jules César possédait près de la porte Colline. Puis les jardins passèrent à Salluste après les Ides de Mars, qui les agrandit. Ils restèrent dans la famille de l'historien jusqu'en 20, où ils entrèrent dans le patrimoine de l'empereur Tibère. Des combats archarnés s'y déroulèrent en fin 69 entre les derniers partisans de Vitellius et les soldats de Antonius Primus, général de Vespasien. Les empereurs poursuivirent leurs aménagements en particulier Hadrien et Aurélien. Nerva y mourut.


title: Jardins de Salluste

text: À la fin du , les jardins furent englobés sur leur limite nord par le mur d'Aurélien, une inscription contre ce mur en indique la présence : "proximo hortos Sa[llustianos]". Les jardins furent saccagés lors du sac de Rome par Alaric en 410.


title: Jardins de Salluste

text: Les jardins s'étendaient sur la partie orientale du Pincio, à l'est de la "Via salaria vetus" et jusqu'au mur d'Aurélien. On suppose leurs autres limites aux actuelles Via Vittorio Veneto et Via XX Settembre. Ils entouraient l'étroite vallée entre les collines du Pincio et du Quirinal, où coulait un ruisseau, l"'aqua Sallustiana", qui prenait probablement sa source au nymphée de l'actuelle Piazza Sallustiana.


title: Jardins de Salluste

text: Le vestige principal des Jardins est constitué par le pavillon de brique situé piazza Sallustio, entre le Quirinal et le Pincio. Désormais encaissée, la bâtisse dominait la vallée occupée par les jardins. Les murs de brique étaient recouverts de marbre.


title: Jardins de Salluste

text: Le pavillon comprenait principalement une salle circulaire dotée d'une coupole, mais aussi d'autres pièces, dont un vestibule et d'autres identifiées à des chambres à coucher selon Filippo Coarelli. Sur la gauche de la salle circulaire, d'autres pièces sont conservées sur une hauteur de deux étages et possèdent des escaliers. Le côté opposé est occupé par une vaste salle incomplètement dégagée dont la façade a été restaurée au . Certaines chambres ont conservé des décors peints et des pavements de mosaïque noire et blanche.


title: Jardins de Salluste

text: Le pavillon a été daté du règne d'Hadrien.


title: Jardins de Salluste

text: Les jardins étaient également pourvus d'autres bâtisses, parfois antérieures à leur aménagement :


title: Équipe de Tahiti des moins de 17 ans de football

text: L'équipe de Tahiti des moins de 17 ans est une sélection de joueurs de moins de 17 ans au début des deux années de compétition placée sous la responsabilité de la Fédération tahitienne de football. Elle fut deux fois finaliste du Tournoi qualificatif de l'OFC des moins de 17 ans.


title: Mort prématurée

text: Mort prématurée est un téléfilm français réalisé par José Pinheiro, diffusé la première fois en 2007, sur France 2.


title: Mort prématurée

text: Léa, jeune femme de trente ans, qui travaille au relais-château du Domaine des Palmes, vit mal sa relation avec Bruno. Depuis quelque temps, il se montre excessivement jaloux et boit trop. Un jour où Bruno devient trop violent, Léa se réfugie chez son ami, Vincent, pianiste à l'hôtel où elle travaille. Il est veuf et père de deux petites filles.


title: Pays Médoc rugby

text: Le Pays Médoc rugby est un club de rugby à XV basé à Lesparre-Médoc, Gironde. Il est né en 2000 de la fusion entre le SPIC de Pauillac (rouge et blanc) et le SAM Lesparre (noir). Il évolue en Fédérale 1 pour la saison 2010-2011 dans la poule 3.


title: Pays Médoc rugby

text: Après quelques années de stabilisation et d'évolution des structures encadrants les pôles jeunes et séniors, l'année 2005-2006 fut ponctuée par un titre de champion Honneur du comité côte d'argent et une montée en Fédérale 3. Deux montées successives ont permis au club de rejoindre la fédérale 1, niveau historiquement jamais atteint par une équipe médocaine. Avec un des plus petits budgets de fédéral 1 () le PMR vise le maintien pour cette saison 2010-2011.


title: Koloman Gögh

text: Koloman Gögh (né le à Kladno en Tchécoslovaquie et mort le à l'âge de 47 ans dans un accident de voiture à Gattendorf en Autriche) est un joueur de football slovaque, qui évoluait au poste de défenseur.


title: Koloman Gögh

text: Koloman naît à Kladno, ville aujourd'hui se trouvant en République tchèque. Bien pour autant, il commence à jouer au football au Kolarovo, ville possédant une forte minorité hongroise. Il joue ensuite pour Komárno et fait son service militaire en tant que parachutiste.


title: Koloman Gögh

text: Il commence sa carrière avec des petits clubs, il est déniché par le ŠK Slovan Bratislava et intègre l'équipe pro en 1970. Son premier championnat se finit par une . Il se fait une place au sein du groupe et monte en popularité. L'équipe devenu plus forte prend la seconde place lors de la saison 1971-1972 et échoue en finale de la Coupe de Tchécoslovaquie de football. Le club fait une petite dégringolade en prenant la en 1972-1973 mais se réveille lors de la saison 1973-1974 en faisant le doublé coupe-championnat ; le club conservera son titre de championnat en remportant la saison 1974-1975. Le club perd son titre la saison suivante en finissant et perd en finale de la coupe nationale.


title: Koloman Gögh

text: Gögh est sélectionné pour disputer l'Euro 1976 et participe à tous les matchs avec brios. Il est titulaire lors de la finale qui sacre la Tchécoslovaquie. Revenu fraichement champion, Koloman ne peut éviter le naufrage du club qui termine au en 1976-1977. Gögh ne remportera plus rien avec le Slovan, terminant , et .


title: Koloman Gögh

text: Après ses dix ans dans l'équipe du Slovan, Koloman est transféré en Autriche. Il intègre le SK VÖEST Linz mais avant il participe à l'Euro 1980 où il va jusqu'à la troisième place avec son pays contre l'Italie où il marque son tir au but et décroche la médaille de bronze avec son pays. Il ne terminera que et . Koloman revient en Tchécoslovaquie où il est entraîneur-joueur. Il trouve la mort le dans un accident de voiture en Autriche alors qu'il exerçait encore les fonctions d'entraîneur.


title: Marina Golovine

text: Marina Golovine, née le à Genève, est une actrice française.


title: Marina Golovine

text: Elle a joué dans la série télévisée "Le Cri" diffusé en 2006, et dans "Boulevard du palais" aux côtés de Jean-François Balmer et Anne Richard.


title: Marina Golovine

text: Son père Alexis Golovine est un pianiste russe, et sa mère Maya Simon, réalisatrice suisse qui est la fille de François et la petite-fille du célèbre acteur suisse Michel Simon.


title: Marina Golovine

text: À quinze ans, Benoît Jacquot la fait tourner dans "Les Mendiants". À Paris, elle suit le cours Tania Balachova. Elle tient l'un des rôles principaux dans "Les marchands de sable" de Pierre Salvadori (2000).


title: Marina Golovine

text: En 2014, elle a joué le rôle de Clara dans "Où est tu maintenant ?", un téléfilm diffusé sur France 3.


title: A Year Without Rain

text: "A Year Without Rain" a commencé à la quatrième place aux États-Unis avec plus de vendues dès la première semaine. Au mois d'octobre, il est déclaré que cet album a vendu plus de aux États-Unis en deux semaines. En fin d'année il est arrivé à la .


title: A Year Without Rain

text: En , l'album a été certifié Disque d'or par la RIAA. Deux singles ont été tirés de cet album : "Round and Round" et "A Year Without Rain" qui a même une version espagnole : "Un Año Sin Lluvia". En , il est déclaré que l'album s'est vendu à plus de aux États-Unis. Cet opus est aussi certifié Disque d'or au Canada, en Argentine et au Brésil ainsi que Disque de platine au Chili et en Pologne.


title: A Year Without Rain

text: L'album comporte une dominance au niveau de la dance-pop-électro qui se fait sentir, tout en intégrant l'"eurodance", et les influences du reggae, dancehall, disco et du R & B. Sur la plupart des pistes, la voix de Selena subit un zeste d'auto-tune. Au niveau des paroles, le principal contenu des chansons vont avec les thèmes de l'amour, la liberté et la joie de vivre dans l'instant. Tim Sendra du Allmusic a noté que "" était plus léger et plus amusant, et que cet album est plus grave lyriquement et musicalement. Sendra a également dit où l'album précédent avait une ambiance rétro et beaucoup de guitares, ce travail a été totalement de l'instant, accompagnée de l'auto-tune et le rap invité.


title: A Year Without Rain

text: L'album s'ouvre avec "Round and Round", un optimiste synthé axée chanson, propose un cheval groove électro, alors que "Summer's Not Hot" a un chœur eurodance, fait par la gracieuseté de RedOne. "Spotlight" semble dériver du dancehall, et selon Mikael Wood de Billboard, la chanson ne comporte pas de crochet. La chanson-titre, "A Year Without Rain" est une ballade danse qui est également une discothèque, décrit comme "emo". Eric Bellinger fait une apparition dans des interludes de rap dans "Intuition", tandis que Katy Perry a fait les chœurs sur "Rock God". "Ghost of You" est une ballade sur une rupture.


title: A Year Without Rain

text: "Sick Of You" est le morceau le plus rythmé de l'album avec un message de femme forte et indépendant qui en a marre de son petit ami et préfère le célibat tandis que "Off The Chain" a un message encore plus contraire, il est vrai que cette mélodie est entraînante mais dans ce morceau, Selena chante la joie de vivre en couple. Le dernier morceau est "Live Like Ther's No Tomorrow" a été appelé une ballade de puissance.


title: A Year Without Rain

text: L'album en version Deluxe contient entre plus le titre "Round and Round" en version remixé et la version espagnole de "A Year Without Rain".


title: A Year Without Rain

text: En général, l'album a reçu des critiques plutôt positives. Mikael Wood du "Billboard" a insisté sur le fait que l'album comporte des titres avec des paroles sur les problèmes des adolescents, il a notamment reconnu l'effort fait par rapport à " mais il a critiqué une utilisation excessive d'Auto-tune sur la voix de Gomez. Allison Stewart du "Washington Post", quant à elle pense que Selena se force trop et que le résultat attendu n'est pas là. "A Year Without Rain" est sorti le aux États-Unis et est arrivé à la quatrième place du Top Billboard avec plus de vendues dès la première semaine ce qui est mieux que son précédent album ' qui est arrivé à la neuvième place du Top Billboard avec plus de vendues dès la première semaine. Après trois mois de parution, l'album arrive à la du Top de fin d'année alors que ' est arrivé à la . Le , l'album a été certifié Disque d'or par la RIAA après s’être écoulé à plus de et en il s'est écoulé à plus de .


title: A Year Without Rain

text: Au Canada, l'album a commencé à la sixième place ce qui est mieux que le précédent qui a commencé à la et le , l'album s'est écoulé à plus de et a été certifié Disque d'or. En Espagne, l'album est arrivé à la sixième place tout comme au Canada, en France il est sorti le et est arrivé à la du Top alors que " est arrivé à la . Au Portugal et en Grèce, il est arrivé à la neuvième place ce qui est la première fois qu'un album du groupe apparaît dans le Top portugais.


title: A Year Without Rain

text: "Round and Round" est le premier single de l'album qui a reçu un succès mitigé, il est sorti le tout comme le clip vidéo. Ce morceau a été coécrit avec le chanteur Kevin Rudolf et est arrivé à la du Top. Ce single parle d'une histoire entre un garçon et une fille qui viennent de rompre et décrit comment le garçon faisait tourner la fille en rond.


title: A Year Without Rain

text: "A Year Without Rain" est le deuxième single de l'album et est sortie le en arrivant à la du top. Il a été certifié Disque d'or en Australie. Une version espagnole a été réalisée: "Un Año Sin Lluvia".


title: Park Towers (Hong Kong)

text: Park Towers est un ensemble de gratte-ciel résidentiels situé à Hong Kong en Chine construit en 1989.


title: Park Towers (Hong Kong)

text: L'ensemble est composé de la ;


title: Park Towers (Hong Kong)

text: Les immeubles ont été conçus par l'agence de Hong Kong, DLN Architects.


title: Jan Swafford

text: Jan Swafford, de son nom complet Jan Johnson Swafford, né le à Chattanooga (Tennessee), est un compositeur et musicologue américain, qui enseigne la composition au Conservatoire de Boston "()" et l'écriture musicale à l'Université Tufts, où il est "« »", avec expertise en composition musicale.


title: Jan Swafford

text: Jan Swafford a obtenu son baccalauréat ès arts à l'Université Harvard, puis son mastère de musique et son doctorat d'arts musicaux à l'École de musique de Yale, au sein de l'Université Yale. Il a notamment eu pour professeurs les compositeurs Jacob Druckman et Earl Kim, à l'Université Yale, et Betsy Jolas, à Tanglewood.


title: Jan Swafford

text: Avant de pouvoir se consacrer exclusivement à la composition musicale et à son enseignement, il a exercé divers métiers, comme employé de bureau, instituteur, journaliste, compositeur de "" et historien militaire.


title: Jan Swafford

text: Il est l'auteur de deux biographies musicales l'une consacrée à Charles Ives "Charles Ives: A Life with Music" — qui fut retenue pour le National Book Critics Award de biographie, et est par ailleurs membre dirigeant de la Charles Ives Society — et l'autre sur Johannes Brahms, ainsi que d'un "", et est auteur de chroniques musicales sur les ondes du réseau radiophonique NPR et dans les colonnes du magazine "Slate".


title: Jan Swafford

text: Les compositions de Jan Swafford, très lyriques et alliant librement tonalité et atonalité, ont été qualifiées de « » dans leur style. Sa musique est également très influencée par les musiques du monde, notamment la musique indienne et la musique balinaise, ainsi que par le jazz et le blues. Les titres de ses œuvres révèlent une inspiration constante provenant de la nature et du paysage. Le compositeur voit son propre travail comme une sorte de classicisme : un souci de clarté, de franchise et d'expression, ou comme il le dit lui-même, , et .


title: Jan Swafford

text: Parmi ses œuvres orchestrales les plus notables, peuvent être citées ' (1979-80), ' (1981-82) et ' (2001), le quintette pour piano ' (1985), le quatuor pour piano quartet ' (1989), et le trio pour piano ', composé en 2002, en hommage aux victimes des attentats du 11 septembre 2001 et à leurs proches. Ses compositions musicales ont remporté divers prix et bourses, dont une bourse de composition, accordée en 1990 par le National Endowment for the Arts, pour soutenir la composition d'un trio pour piano et d'un opéra pour orchestre de chambre, ainsi que deux bourses accordées par la Fondation des artistes du Massachusetts "()", ou encore une bourse accordée par le .


title: Jan Swafford

text: Jan Swafford est chargé de cours à l'Université Tufts. Il travaille actuellement sur une pièce pour solo de violoncelle, ainsi que sur une biographie de Beethoven, dont la publication future est annoncée chez l'éditeur Houghton Mifflin Harcourt.


title: Bataille d'Auneau

text: La bataille d'Auneau, le , est une bataille de la huitième guerre de Religion qui oppose catholiques et protestants.


title: Bataille d'Auneau

text: Un mois après la bataille de Vimory, le duc de Guise écrase les troupes de Fabien de Dohna, que les princes protestants envoient à la rescousse du roi de Navarre.


title: Bataille d'Auneau

text: La capitulation, établie à Marsigny-les-Nonnains dispose que Elle fut conclue par le prince de Conty en tant que commandant, le baron de Dohna et le colonel Bourg d'une part et par le roy d'autre part (le duc d'Espernon lui a apporté la lettre à Nevers). Les armées royales retournent vers Paris.


title: Jean-François Van de Velde (évêque)

text: Jean-François Van de Velde, né le à Boom et décédé le à Gand, est un prêtre belge, vingtième évêque de Gand.


title: Jean-François Van de Velde (évêque)

text: Ordonné prêtre en 1802, Van de Velde est sacré évêque de Gand le . Il occupe cette fonction jusqu’à sa mort en 1838.


title: Ísafjarðardjúp

text: LÍsafjarðardjúp, toponyme islandais signifiant littéralement en français « le profond fjord glacé », ou plus simplement Djúp, est un fjord du nord-ouest de l'Islande, au cœur des Vestfirðir. S'avançant d'environ 120 kilomètres à l'intérieur des terres, il est profondément ramifié en de nombreux fjords, notamment sur son rivage sud-ouest. Au nord-est, il est dominé par le Drangajökull. Les îles de Æðey, Vigur, Borgarey, Djúphólmi et Hrútey sont baignées par les eaux du fjord. Ses rivages sont habités au sud-ouest, notamment avec les localités de Bolungarvík, Hnífsdalur, Súðavík et Ísafjörður, la capitale régionale, reliées entre elles par la route 61 ou Djúpvegur qui, via la route 60, les relient aussi au reste du pays.


title: Marie-Jeanne Schellinck

text: Marie-Jeanne Schellinck, née à Gand le et morte à Ménin le , est une personnalité militaire française.


title: Marie-Jeanne Schellinck

text: Marie-Jeanne Schellinck commence sa carrière militaire à l'âge de 35 ans, le , au belge. Nommée caporal le , sergent le , faite prisonnier de guerre en Autriche le , de retour en France le , elle est nommée sous-lieutenant le .


title: Marie-Jeanne Schellinck

text: Elle prend part aux batailles de Jemappes où elle est blessée de six coups de sabre, d'Arcole où elle est citée à l'ordre du jour, de Marengo, d'Austerlitz où elle est blessée d'un coup de feu à la cuisse gauche, d'Iéna ainsi qu'à la campagne de Pologne.


title: Marie-Jeanne Schellinck

text: Le , après dix-sept ans de service, douze campagnes, huit blessures et une citation, elle aurait été décorée de la Légion d'honneur et pensionnée, 700 francs, par Napoléon. Marie-Jeanne Schellinck serait la première légionnaire.


title: Marie-Jeanne Schellinck

text: Vers 1890 une couverture de cahier d'écolier est réalisée, avec au recto une illustration de Charles Clérice et au verso un texte de Gaston Bonnefont.


title: Marie-Jeanne Schellinck

text: Si la réalité de la carrière militaire de Marie-Jeanne Schellinck ne pose pas de problème, la remise de la Légion d'honneur en 1808 ne fait pas l'unanimité. C'est Marie Angélique Duchemin veuve Brulon, le , qui est donnée comme la première femme chevalier de la Légion d'honneur.


title: Marie-Jeanne Schellinck

text: Dans "L'Intermédiaire des chercheurs et curieux" du , on peut lire page 705-706, au sujet de Marie-Jeanne Schellinck, donnée comme épouse de Saegher


title: Marie-Jeanne Schellinck

text: Et un peu plus loin, page 937 de la même revue  De plus, Napoléon se trouvait à Bayonne le , pas à Gand.


title: Texas (série télévisée)

text: Texas est un feuilleton télévisé américain en 617 épisodes de 48 minutes créé par John William Corrington, Joyce Hooper Corrington et Paul Rauch, diffusé entre le et le sur le réseau NBC. Il s'agit d'un spin-off du feuilleton Another World.


title: Texas (série télévisée)

text: Ce feuilleton est inédit dans les pays francophones.


title: Skutulsfjörður

text: Le Skutulsfjörður est un fjord d'Islande, débouchant dans l'Ísafjarðardjúp, dans la région des Fjords de l'Ouest. La ville d'Ísafjörður, capitale de la région, ainsi que son aéroport, sont situés dans ce fjord.


title: Jean-Pierre Solié

text: Jean-Pierre Solié, de son vrai nom Jean-Pierre Soulier, est un compositeur et chanteur d'opéra français, né à Nîmes en 1755 et mort à Paris le . Il épouse Jeanne-Rosalie Spinacuta, première danseuse du théâtre Favart, laquelle décède le 26 germinal an 6 (), de cette union l'artiste dramatique Pierre-André-Charles Soulier dit Solié qui épouse Joséphine Papavoine, dite Devoine.


title: Jean-Pierre Solié

text: Il fit l'essentiel de sa carrière au Théâtre-Italien entre 1782 et 1800.


title: Ciénaga (Colombie)

text: Ciénaga (en espagnol, littéralement, « Le Marécage ») est une municipalité colombienne qui fait partie du département de Magdalena, deuxième plus grand centre de population de ce département après la ville de Santa Marta. Ciénaga est située à 11° 0' de latitude Nord et 74° 15' de longitude Ouest, entre la Sierra Nevada de Santa Marta, la mer des Caraïbes et le marais de la Ciénaga Grande de Santa Marta au nord de la Colombie. La ville est située au nord de Magdalena et à de Santa Marta à une altitude de 3 m.


title: Ciénaga (Colombie)

text: La Ciénaga Grande de Santa Marta (nom espagnol des grands marais de Santa Marta) est le plus grand des marais marécageux situé entre la rivière Magdalena et la Sierra Nevada de Santa Marta, faiblement séparé de la mer des Caraïbes par un détroit.


title: Ciénaga (Colombie)

text: La localité fut catéchisée et non fondée car elle existait auparavant, par le Frère Tomás Ortiz en 1538 et a eu différents noms. En 1715 le lieu habité fut réorganisé par Fernando de Mier y Guerra sous le nom de « Villa de San Juan Bautista de La Ciénaga », puis fut connue également sous les noms de « Grande Aldea », « Cordoba », « Pueblo de La Cienaga » puis simplement Ciénaga, devenant une municipalité en 1867. L'activité économique prédominante a été, durant beaucoup de temps, la monoculture du bananier qui est réduite maintenant, après être passé à une la polyculture et à l'élevage. En 2005, l'agglomération comprenait habitants ( dans les zones urbaines et dans les zones rurales). La température moyenne annuelle est de .


title: Ciénaga (Colombie)

text: Actuellement la ville est devenue un site touristique grâce à la réalisation de films ou l'écriture de romans s'y déroulant.


title: Ciénaga (Colombie)

text: Selon Richard McColl un journaliste de la BBC de Londres « c'est la capitale du pays du réalisme magique colombien »


title: Ciénaga (Colombie)

text: Ciénaga est le deuxième plus grand centre de population du département de Magdalena après la ville de Santa Marta. Elle est située à 11° 00' de latitude Nord et 74° 15' de longitude Ouest, entre la Sierra Nevada de Santa Marta, la mer des Caraïbes et le marais de la Ciénaga Grande de Santa Marta au nord de la Colombie. La ville est située au nord de Magdalena et à de Santa Marta à une altitude de 3 m.


title: Ciénaga (Colombie)

text: Ciénaga est particulièrement connue pour son histoire contemporaine. Elle fut en effet le lieu du massacre des bananeraies, épisode arrivé à la population de Ciénaga en 1928 quand l'armée colombienne ouvrit le feu sur un nombre indéterminé de grévistes d'United Fruit.


title: Ciénaga (Colombie)

text: Ciénaga est l'une de ces villes qui évoque le passé, c'est une ville chaude et pleine de valeurs historiques, architectoniques, urbaines, environnementales et sociales qui font qu'elle mérite d'être connue et naturellement visitée.


title: Ciénaga (Colombie)

text: Bien que par rapport à sa fondation les avis des historiens diffèrent, il y a la version de la « Géographie Illustrée » de Noguera Rizzoli, selon laquelle Ciénaga fut fondée par Rodrigo de Bastidas en 1521. Quelques historiens estiment, qu'en 1538, a été catéchisé un village sous le nom de « Village du Marécage de Santa Marta », d'autres écrivent qu'en 1535 Ciénaga se nommait « Grand Village ». Enfin, d'autres historiens considèrent que cette population n'a pas eu de fondation officielle.


title: Ciénaga (Colombie)

text: Certains considèrent que Ciénaga existait avant la découverte de l'Amérique sous la forme d'un village aborigène qui a été catéchisé par le Frère Tómas Ortiz en 1529, qu'il décrit ainsi : « À huit lieues de Santa Marta, il y a une très grande population, une vallée entre des montagnes qui comporterait entre et huttes. Ce vieux village de Ciénaga s'est formé en face de la Mer Caraïbe près de la Grande Lagune (les Grands Marais de Santa Marta) Situé aux alentours des embouchures fertiles des rivières Cordoba et Toribio, et dans un secteur encadré de montagnes fertiles. Le littoral cienaguero est habité par les Indiens Chimilas puis plus tard par les braves Tayronas ».


title: Ciénaga (Colombie)

text: Ce peuple primitif de Ciénaga, a effectué des transhumances d'un lieu à l'autre à la recherche du l'endroit habitable le plus convenable pour sa survie. D'autres historiens affirment qu'elle fut visitée par le bachelier Martín Fernández de Enciso en 1518 sur ordre de Don Pierre Arias Dávila.


title: Ciénaga (Colombie)

text: La vie juridique de Ciénaga commence à partir du , quand une ordonnance royale fut édictée par le Gouverneur Juan Toribio de Herrera Leyva, à la demande de Don Antonio del Castillo, du chef indien du village de Ciénaga et par ordre de Don José Ezpeleta Paldeano Di Castillo et Brun, le Capitaine Général du Nouveau Royaume de la Nouvelle Grenade et des provinces attenantes, Virrey, Gouverneur, un lieutenant-général des armées royales, de la Présidence Pretoriale et de la Chancellerie Royale de Santa Fe de Bogotá dans le livre « le Titre exécutoire en faveur des terres de Ciénaga », ordonnance selon laquelle les natifs de Ciénaga ont acquis un droit pour la promotion de l'agriculture, de l'élevage et de la pêche, en ayant l'obligation de payer le Real Fiscal et Cinquième Real à sa Majesté (ce que nous nommons actuellement « impôts »).


title: Ciénaga (Colombie)

text: Le , Ciénaga a été le lieu d' de la guerre d'indépendance elle-même, laissant 940 morts sur le champ de bataille (entre patriotes et royalistes), grâce à laquelle Brión et Mantilla ont pu établir un gouvernement à Santa Marta le lendemain, annihilant les derniers remparts à l'indépendance dans cette région des Caraïbes colombiennes.


title: Ciénaga (Colombie)

text: Ciénaga a été le siège de la Présidence de la République de mai à un , sous la Présidence de Joaquín Riascos García. L'édifice où Riascos a occupé ses fonctions durant cette époque est désormais une banque.


title: Ciénaga (Colombie)

text: Les lois 36 et 339 de 1876, votées par l'Assemblée Législative de l'État Souverain de Magdalena (durant la période des États-Unis de la Colombie), font déjà apparaître Ciénaga comme District.


title: Ciénaga (Colombie)

text: Cela permet d'affirmer que cette ville existe bien avant Santa Marta et d'autres villes maîtresses de lignées et de traditions, son titre de gloire étant l'héroïsme de ses aborigènes devant la tyrannie de l'« extranjenro » (étranger).


title: Ciénaga (Colombie)

text: Le long de son histoire, Ciénaga a changé souvent de nom :


title: Ciénaga (Colombie)

text: Finalement, en 1908, la ville reçut le nom de Ciénaga, bien que dans des affaires juridiques, la ville soit encore souvent dénommée « San Juan del Córdoba » dans le registre du District.


title: Ciénaga (Colombie)

text: Le , un nombre controversé de travailleurs de la United Fruit Company (sans doute au minimum entre 60 et 75 jusqu'à plus de 1 000 selon le rapport de l'ambassadeur des États-Unis en Colombie) tombèrent sous les balles d'un contingent de l'armée colombienne. L'armée avait été envoyée pour mettre fin à une grève organisée par les syndicats des travailleurs, afin d'obtenir de meilleures conditions de travail, qui avait duré de longs mois. Cet épisode inspira l'écrivain Gabriel García Márquez pour un des épisodes de son chef-d'œuvre Cent ans de solitude, où il met en scène le massacre des bananeraies. L'écrivain porte le nombre de victimes à plus de , décrivant une noria de wagons descendant vers la mer chargés de corps et revenant vides. Chiffre qu'il ne faut sans doute pas voir comme une évaluation personnelle mais une manifestation du style luxuriant de l'auteur, qui contamine jusqu'à la réalité historique.


title: Ciénaga (Colombie)

text: Sans aucun doute Cienaga a changé son apparence coloniale, simple et austère durant la décennie de 1920 - 1930 dans le contexte du conflit avec United Fruit et du Massacre des bananeraies. Selon l'historien Guillermo Henríquez, les voyageurs cienagueros, enrichis avec la banane, voyageaient en Europe et, très intéressés de rénover leur ville, dans le style éclectique ou un néoclassique régnant là, des rénovateurs arrivaient avec de nombreuses idées et, en très peu d'années ont changé la tenue des demeures et des édifices publics. Durant cette époque, où l'architecture était à son apogée, les formes de l'Art Nouveau, de Modern Style et Liberty, qui reprenaient les idées philosophiques libérales éclairées, après être nées au début du ces courants sont arrivés jusqu'à cette ville et ont influencé en grande partie la ville grâce aux voyages de la population aisée de Ciénaga.


title: Ciénaga (Colombie)

text: Selon Elías Eslait Russo, un historien cienaguero reconnu, la croissance de Ciénaga a provoqué des changements importants dans l'apparence architecturale, « d'un village indigène, Ciénega est passée à une cité avec des caractéristiques modernes, celles qui ont été directement apportées depuis l'Europe, en donnant un style à une origine, dans lequel des éléments amalgaban de l'architecture caribéennes ont assimilé des éléments architecturaux "importés" d'Europe, les motifs de son architecture, en faisant quelque chose de particulier dans la carte colombienne ».


title: Ciénaga (Colombie)

text: Pour Guillermo Henríquez, « cette architecture éclectique qui a pris un peu des styles antérieurement notés et ceux des canons classiques, du rezagó au "néo-classicisme" parisien, appliqués à l'intérieur des vieilles formes espagnoles de construction, on a vu apparaître dans différentes demeures qui ont été construites dans Ciénaga, Carthagène, Barranquilla et une partie de Santa Marta ».


title: Ciénaga (Colombie)

text: Cependant plusieurs historiens s'accordent à ce qu'il faille imputer à la compagnie United Fruit l'impulsion initiale dans le changement des habitudes architecturales et qui a généré ce type d'architecture, qui de nos jours, est reconnu au plan national colombien aboutissant à la résolution 016 de 1994 du Conseil des Monuments Nationaux qui a déclaré le centre historique de Ciénaga comme Monument National de la Colombie.


title: Ciénaga (Colombie)

text: Ciénaga a été le lieu de naissance ou de résidence de nombreuses personnalités dont le principal héros, notable indigène, Col, musicien et agriculteur. Clemente Escalona, créateur et professeur de vallenato qui fut le compositeur de Rafael Escalona. Guillermo Buitrago, mort à 29 ans mais qui, malgré sa disparition précoce, est devenu une figure très importante du folklore colombien du . La ville se souvient de lui et lui rend un hommage annuel lors du "Guillermo de Jesús Buitrago" Guitar Festival. Ciénaga a également été le lieu de naissance d'Andrés Paz Barros, compositeur de musique et créateur de la cienaguera. Ciénaga célèbre tous les , la "Fiesta del Caimán" (fête du Caïman) honorant une légende locale connue sous le nom "La Historia de Tomasita".


title: Ciénaga (Colombie)

text: La plage sur les côtes de la Mer des Caraïbes est un endroit qui offre un moment de détente en famille avec une atmosphère naturelle avec l'odeur du poisson frit et du riz de cocotier qui est le plat typique de la région caraïbe colombienne.


title: Ciénaga (Colombie)

text: Une côte Verte est un endroit qui nous montre les beaux paysages qui nous conduisent à l'embouchure de la rivière débouche Cordoba.


title: Ciénaga (Colombie)

text: La deuxième ville du District de Magdalena a le privilège de posséder un inestimable patrimoine historique et culturel comme le Temple qui est à l'image de cette belle ville.


title: Ciénaga (Colombie)

text: Des constructions coloniales comme l'Église le Saint Jean Baptiste, la loge Maçonnique, la « maison du Diable » nous transportent des temps passés et nous accompagnent jusqu'au présent.


title: Ciénaga (Colombie)

text: Ciénaga célèbre tous les , la "Fiesta del Caimán" (fête du Caïman) honorant une légende locale connue sous le nom "La Historia de Tomasita". Ces célébrations ont lieu du au , occupant complètement l'attention des cienagueros.


title: Medicinal Research Reviews

text: D'après le "", le facteur d'impact de ce journal était de 8,431 en 2014. Le directeur de publication est Binghe Wang (Georgia State University, États-Unis).


title: Assani Lukimya-Mulongoti

text: Assani Lukimya-Mulongoti est un footballeur congolais-allemand né le 25 janvier 1986 à Uvira.


title: Assani Lukimya-Mulongoti

text: Ce défenseur doté d'un gabarit très athlétique (1,89 m, 93 kg) évolue au KFC Uerdingen.


title: Assani Lukimya-Mulongoti

text: Originaire de la région du Sud-Kivu à l'Est de la RD Congo, il est formé au Hertha Berlin, où il est considéré comme un jeune très talentueux. Après 3 saisons avec la réserve du club, il signe au Hansa Rostock, où il devient un titulaire indiscutable.


title: Assani Lukimya-Mulongoti

text: Mais après la relégation de son club et à cause d'une blessure qui lui fait perdre sa place de titulaire, il rejoint alors le club de allemande du FC Carl Zeiss Iéna pour une saison, où il s'impose très vite. En fin de contrat après une saison pleine, il signe dès février 2010 au Fortuna Düsseldorf, en cette fois, où ses débuts sont difficiles notamment en raison de quelques erreurs défensives mais il se rattrape progressivement au cours de la saison pour devenir un élément essentiel de la défense de Düsseldorf et d'être très apprécié par les fans du club.


title: Assani Lukimya-Mulongoti

text: Il confirme son talent lors de la saison 2011-2012 en réalisant une excellente saison qui révèle pleinement son potentiel. Le Fortuna accède a la Bundesliga après une victoire en barrages contre le Hertha Berlin et la saison de Lukimya éveille l'interêt de clubs plus huppés en Bundesliga.


title: Assani Lukimya-Mulongoti

text: Après avoir failli signer au FC Cologne, il s'engagera finalement en faveur du Werder Brême en juin 2012. Il retrouve la qu'il avait brièvement connue avec le Hansa Rostock.


title: Assani Lukimya-Mulongoti

text: Il est appelé par Patrice Neveu pour un match amical contre le Togo en août 2008. Il fait partie des grands espoirs du football congolais avec Youssouf Mulumbu, Dieumerci Mbokani, Cedric Mongongu, Trésor Mputu et bien d'autres... Il n'hésita pas cependant à claquer la porte de la sélection après seulement 3 matchs en équipe A, ainsi que plusieurs autres joueurs, dénonçant le manque d'organisation de la fédération, et le manque de considération de certains dirigeants à son égard. Le sélectionneur actuel, Claude Le Roy tente de le faire changer d'avis afin d'avoir le joueur pour la CAN 2013, compétition pour laquelle la RDC s'est qualifiée après 7 ans d'absence. Il refuse finalement de rejoindre sa sélection pour la CAN, donnant la priorité à son club. Le 4 septembre 2014, il annonce qu'il ne jouera plus pour "les léopards", en disant vouloir se concentrer sur son club et craignant la fatigue accumulée résultant des voyages pour jouer avec l'équipe nationale.


title: ChemBioChem

text: D'après le "", le facteur d'impact de ce journal était de 3,06 en 2013. Les directeurs de publication sont Thomas Carell (Université Louis-et-Maximilien de Munich, Allemagne), Donald Hilvert (ETH Zurich, Suisse) et Barbara Imperiali (Massachusetts Institute of Technology, États-Unis).


title: Zabriskie Point

text: Zabriskie Point est une partie du chaînon Amargosa située dans l'est de la vallée de la Mort dans le parc national de la vallée de la Mort en Californie, aux États-Unis. Elle est notable pour son paysage érodé.  C’est le point de vue le plus connu de la Death Valley, et la fréquentation touristique y est élevée. Le moment où les couleurs y sont les plus belles est au lever du soleil, ce qui représente un régal pour tout photographes. La highway 190 (ou California State Route 190) passe à proximité de Zabriskie Point, ce qui en fait l'un des sites les plus faciles d'accès lorsqu’on arrive de Las Vegas.


title: Zabriskie Point

text: La zone de Zabriskie Point et de ses environs correspond au lit d'un ancien lac asséché il y a cinq à dix millions d'années. Les sols ont ensuite été inclinés et poussés vers le haut par la force des mouvements de l'écorce terrestre, puis érodés par le vent et l'eau. Ils contiennent des borates et du gypse.


title: Zabriskie Point

text: L'endroit a été nommé ainsi d'après Christian Brevoort Zabriskie, directeur général de la Pacific Coast Borax Company au début du .


title: Zabriskie Point

text: Zabriskie Point est aussi connu grâce au film homonyme de Michelangelo Antonioni, qui s'y déroule largement.


title: Zabriskie Point

text: Mais surtout, aujourd'hui, Zabriskie Point est célèbre grâce à la couverture de la pochette de l'album "The Joshua Tree" de U2, sorti le . Pour cette photo, les quatre membres du groupe irlandais ont posé devant le photographe néerlandais Anton Corbijn en décembre 1986. La photo en noir et blanc montre les musiciens sur le côté gauche, et à droite la rivière asséchée et le désert des Mojaves en arrière-plan (où pousse le fameux cactus qui a donné son nom à l'album). Au premier rang, face à l'objectif, on voit Larry Mullen Junior et à ses côtés Bono mais de profil, derrière The Edge et au fond Adam Clayton. Le fameux arbre de Josué que l'on voit à l'intérieur de la pochette (l'arbre est hélas tombé en 2000, les morceaux étant restés sur le site, constituant ainsi un sanctuaire pour les fans du groupe), quant à lui, ne se situait pas à Zabriskie Point mais dans le désert des Mojaves non loin de la ville de Darwin.


title: Coupe de sainte Agnès

text: La coupe de sainte Agnès (en anglais : ) est une coupe ou hanap en or massif richement décorée d’émail et de perles. Réalisée pour la famille royale française à la fin du , elle est ensuite devenue la propriété de plusieurs monarques d’Angleterre avant de passer près de en Espagne. Depuis 1892, la coupe appartient à la collection du British Museum. Thomas Hoving, ancien directeur du Metropolitan Museum of Art de New York, a dit d’elle que .


title: Coupe de sainte Agnès

text: La coupe mesure de haut et de diamètre ; elle pèse . Elle est munie d'un couvercle, mais son support triangulaire s'est perdu. La jambe de la coupe a été prolongée à deux reprises par l'ajout de bandes cylindriques, et elle était à l'origine beaucoup moins haute, lui donnant une allure générale . Le fleuron décoré que portait le couvercle à l'origine s'est perdu, et une moulure décorée avec 36 perles a été retirée du bord extérieur du couvercle, laissant visible une bande d'or aux bords irréguliers. Elle correspondait vraisemblablement à celle qui est toujours en place autour du pied de la coupe.


title: Coupe de sainte Agnès

text: Les surfaces d'or sont décorées de scènes en émail basse-taille avec des couleurs translucides qui reflètent la couleur de l'or en dessous ; plusieurs surfaces dorées, sous l'émail et au fond, portent des décorations gravées et pointillées. Les décorations présentent notamment de grandes surfaces rouges, toujours en excellente condition ; ce rouge clair était la couleur la plus difficile à obtenir à l'époque, et elle était tenue en très haute valeur. Des scènes de la vie de sainte Agnès décorent le sommet du couvercle et le bas du corps de la coupe. Les quatre symboles des Évangélistes entourent le pied de la coupe, et des médaillons d'émail occupent le centre de l'intérieur du corps et du couvercle. La plus basse des deux bandes cylindriques ajoutées portent des roses Tudor sur un fond pointillé diapré découpé en losanges, datant apparemment du règne d'Henri VIII. La bande supérieure porte une inscription gravée emplie d'émail noir, avec des branches de laurier vertes pour séparer le début de la fin de l'inscription.


title: Coupe de sainte Agnès

text: La coupe est arrivée au British Museum dans une boîte hexagonale sur mesure, en cuir et en bois avec une serrure, des poignées et des montants en fer. Cette boîte a été réalisée en même temps ou peu après la coupe, et elle porte des décorations foliées incisées et tamponnées avec une inscription gothique disant : .


title: Coupe de sainte Agnès

text: La date et les circonstances exactes de la création de la coupe sont incertaines. Elle est mentionnée pour la première fois de façon certaine dans un inventaire des biens de Charles VI de France datant de 1391 et dont les deux copies survivantes sont conservées à la Bibliothèque nationale de France : À l'époque, Jean de Berry (1340-1416), oncle du roi, possède un grand pouvoir, et il est également réputé comme collectionneur d'art et commanditaire. Il est resté célèbre pour avoir commandité le manuscrit enluminé des "Très Riches Heures du duc de Berry" ou le Reliquaire de la Sainte Épine (aujourd'hui au British Museum). En 1391, le jeune roi Charles et son oncle se réconcilient après une période de mauvaises relations ; les cadeaux somptueux sont alors monnaie courante au sein de la Maison de Valois et Jean de Berry a de bonnes raisons de se montrer généreux.


title: Coupe de sainte Agnès

text: La coupe est mentionnée dans un autre inventaire de en 1400. Elle refait surface dans la collection d'un autre oncle royal : Jean de Lancastre (1389-1435), fils d'Henri IV d'Angleterre, frère d' et oncle d', au nom duquel il est brièvement régent de France et d'Angleterre. On ignore comment il acquiert la coupe, mais durant la période difficile qui avait suivi la paix entre et les Anglais et la reconnaissance par Charles d'Henri V comme héritier, il avait prêté de l'argent au roi de France et lui avait racheté divers objets, notamment la bibliothèque du Louvre ; il est possible que Charles lui ait fait des cadeaux. Après la mort de son frère, Lancastre lutte contre la résistance française galvanisée par Jeanne d'Arc et meurt en Normandie en 1435. La coupe est brièvement décrite comme premier élément d'une liste de biens provenant de l'héritage de Lancastre, liste préparée pour le cardinal Henri Beaufort ; toutefois, le trépied n'y est pas mentionné, plusieurs joyaux manquent à l'appel, et le sujet des illustrations est identifié à tort comme la vie de sainte Suzanne. Elle n'apparaît pas dans un inventaire royal de 1441 ; selon Jenny Stratford, c'est parce qu'elle était toujours en possession de Beaufort à cette date. Il est également possible qu'elle ait été mise en gage, comme c'est le cas en 1449 et 1451, afin de financer l'effort de guerre anglais.


title: Coupe de sainte Agnès

text: La coupe apparaît dans les documents de la nouvelle dynastie Tudor en 1521, sous le règne d'. Le couvercle a alors perdu le fleuron décrit dans l'inventaire de au profit d'un autre, en or, de la forme d'une couronne fermée ou « impériale », correspondant aux prétentions contemporaines de faire reconnaître l'Angleterre comme un « empire » (c'est-à-dire un État ne se reconnaissant aucun supérieur), bien que le Grand sceau d'Angleterre emploie une couronne fermée dès 1471. Les joyaux de l'ancien fleuron ont probablement été réutilisés ailleurs. La bande inférieure portant les roses Tudor est généralement considérée comme un ajout du règne d'Henri, dans le cadre d'un programme d'ajout d'emblèmes des Tudor à divers objets (tapisseries, manuscrits et jusqu'aux bâtiments, comme la King's College Chapel de Cambridge) hérités des dynasties antérieures. La coupe est décrite dans des inventaires de 1532 et, après la mort d'Henri, en 1574 et 1596 sous le règne d'.


title: Coupe de sainte Agnès

text: Lorsque Jacques I monte sur le trône d'Angleterre, en 1603, l'une de ses priorités est de mettre un terme à la guerre anglo-espagnole qui dure depuis 1585. Une délégation espagnole conduite par le connétable de Castille Juan Fernández de Velasco, comte de Frías vient signer le traité de paix à Somerset House en 1604. La bande supérieure de la jambe de la coupe porte une inscription latine :


title: Coupe de sainte Agnès

text: Jacques I fait don de à Velasco, parmi lesquelles la coupe est la plus notable. Ce cadeau est documenté du côté anglais comme espagnol. À son retour, Velasco rédige un compte-rendu de sa mission et y mentionne les cadeaux du roi ; il avait auparavant présenté au roi et à la reine, entre autres cadeaux, des coupes élaborées. Selon Pauline Croft, . En 1610, Velasco fait don de la coupe à un couvent de Medina de Pomar, près de Burgos, comme le mentionne l'inscription. L'acte de donation subsiste, mentionnant une condition : le couvent ne doit jamais s'aliéner la coupe. En marge, une note de la main de Velasco précise qu'il a obtenu la permission de l'archevêque de Tolède, Bernardo de Sandoval y Rojas, pour que la coupe serve de ciboire, c'est-à-dire de récipient pour l'hostie — l'Église interdit à l'époque d'utiliser comme ciboires des coupes dont l'intérieur est décoré.


title: Coupe de sainte Agnès

text: La coupe reste dans le couvent jusqu'en 1882, date à laquelle les nonnes, en manque d'argent, cherchent à la vendre. C'est durant cette période que la coupe perd sa bordure de perles du couvercle et son fleuron Tudor. Estimant qu'elles en obtiendront davantage en France qu'en Espagne, les nonnes confient la coupe au prêtre Simon Campo, qui l'emporte à Paris et entre en contact avec plusieurs marchands et collectionneurs. Les Parisiens sont soupçonneux du fait d'une série de contrefaçons d'objets médiévaux. Le baron Jérôme Pichon étudie le second cylindre ajouté ; il est suffisamment convaincu qu'il s'agit bien de la coupe documentée en 1604 pour faire une offre assez basse, qui est acceptée. Durant ses recherches, Pichon entre en contact avec le duc de Frías, lequel lui fournit des informations précieuses et le félicite de son achat. Le duc finit cependant par découvrir que cette vente est contraire à l'acte de donation de 1610 qu'il a retrouvé dans les archives familiales, et il entreprend une campagne judiciaire en France pour obtenir que la coupe lui soit rendue.


title: Coupe de sainte Agnès

text: Le duc est finalement débouté en 1891, ce qui permet au baron Pichon de revendre la coupe à la société Wertheimer de Bond Street, à Londres, où Augustus Wollaston Franks, conservateur des Antiquités et de l'Ethnographie médiévales britanniques au British Museum depuis 1866 et président de la Society of Antiquaries of London, la découvre. , Samson Wertheimer accepte de vendre la coupe au British Museum au prix à laquelle il l'a achetée, soit . Franks s'inquiète de l'arrivée de nouveaux collectionneurs américains comme J. P. Morgan ; en 1891, il écrit à Sir Henry Tate : Il tente d'inciter des riches donateurs à fournir chacun, mais même avec les accordées par le HM Treasury, il ne peut réunir la somme nécessaire. Franks doit avancer sur son argent personnel, tout en essayant toujours d'obtenir de petits dons ; sa quête s'achève en 1892, lorsque le Treasury accepte de fournir les dernières : . Outre le Treasury, les donateurs à sont Franks et Wertheimer, la Worshipful Company of Golsmiths, Charles Drury Edward Fortnum, le duc de Northumberland, Lord Savile, Lord Iveagh et le comte de Crawford.


title: Coupe de sainte Agnès

text: Les principales décorations de la coupe représentent des scènes de la vie de sainte Agnès, qui ont rarement fait l'objet de représentations aussi détaillées. Le roi Charles V de France, né le jour de la sainte-Agnès (), est particulièrement dévoué à cette sainte : il commandite au moins 13 œuvres où elle apparaît, dont une coupe d'or émaillée de scènes de sa vie (cette autre coupe apparaît dans l'inventaire de 1391). La thèse la plus couramment acceptée voulait que le duc de Berry ait commandé la coupe en 1380 pour l'offrir à son frère à l'occasion de son anniversaire, en . À la mort du roi, en , le duc aurait conservé la coupe pendant dix ans avant de l'offrir à .


title: Coupe de sainte Agnès

text: En 1978, Ronald Lightbown, conservateur-expert en orfèvrerie au Victoria and Albert Museum, rejette cette théorie. En se fondant sur des éléments stylistiques, il estime que la coupe date de peu avant son apparition dans l'inventaire de , en 1391. Il affirme que . En revanche, Lightbown indique, Ce point de vue a été rejeté en 1981 par Neil Stratford, ancien conservateur des antiquités médiévales et modernes au British Museum, qui relève plusieurs enluminures de style proche qui datent d'avant 1390. John Cherry, également ancien conservateur des collections médiévales du British Museum, présente toujours l'ancienne datation dans un texte de 2010, et le site du British Museum donne comme date de la coupe .


title: Coupe de sainte Agnès

text: Une autre supposition classique, partagée par la quasi-totalité des auteurs, se fonde sur le style des inventaires : selon elle, la coupe est un élément de vaisselle séculier, destiné à être utilisé à table, ou présenté sur un buffet à proximité. Le buffet de l'époque ressemble davantage à un vaisselier ou à un présentoir de magasin, avec des étagères pour présenter, lors des grandes occasions, toute la vaisselle de la maisonnée qui n'est pas utilisée sur la table. Neil Stratford suggère que la coupe ne servait à boire que lors des grandes occasions, comme le jour de la sainte-Agnès, et Lightbown remarque que son poids la rend malcommode à employer pour boire. Toutefois, en se basant sur l'imagerie purement religieuse, John Cherry estime que la coupe était peut-être conçue comme un ciboire dès l'origine. Son but était peut-être d'accompagner le duc dans les tournées de ses châteaux et palais, ou bien de participer à la fondation de sa Sainte-Chapelle à Bourges, censée rivaliser avec celle du roi à Paris et celle de son frère à Champmol.


title: Coupe de sainte Agnès

text: Les quatre fils de Jean II de France (Charles V, Louis d'Anjou, Jean de Berry et Philippe de Bourgogne) dépensent tous des sommes importantes pour des œuvres en or et en argent, ainsi que pour d'autres œuvres d'art. Si l'on se souvient essentiellement du duc de Berry comme mécène, en partie parce qu'il est spécialisé dans les manuscrits enluminés dont les matériaux ont peu de valeur en eux-mêmes, c'est son frère Louis d'Anjou qui possède : il possède à un moment donné plus de pièces de vaisselle. Sa collection comprend des objets purement séculiers, avec des sculptures en émail que l'on ne peut qu'imaginer par comparaison : du point de vue technique, à la poignée de reliquaires qui subsistent de cette période (comme le reliquaire de la Sainte Épine, au British Museum) ; du point de vue des sujets, aux tapisseries et enluminures. Mais en 1381, Louis d'Anjou refond presque toute sa vaisselle pour financer une campagne contre le royaume de Naples, sur lequel il entend faire valoir ses droits. D'après le sculpteur et orfèvre Lorenzo Ghiberti, qui écrit soixante-dix ans après les faits, l'un des orfèvres du duc d'Anjou, un certain Gusmin, selon Ghiberti, est tellement dévasté par la destruction de l'œuvre d'une vie qu'il rejoint un ordre érémite et passe le reste de sa vie dans le silence. La coupe de sainte Agnès n'avait dans ce milieu ; . Un inventaire de mentionne 25 coupes d'or pesant entre cinq et quinze marcs. Les coupes plus petites sont réunies par douzaines, en possédant trois. Les plus gros objets sont les nefs, ces grands ornements de table en forme de navires ; en possède cinq, dont la plus lourde pèse plus de cinquante-trois marcs.


title: Coupe de sainte Agnès

text: Le duc de Berry meurt en 1416 ; il ne laisse pas d'héritier mâle, mais d'importantes dettes. Les objets contenant des métaux précieux et des joyaux qui ne sont pas encore revenus à ses créanciers sont saisis par les Anglais lorsqu'ils s'emparent de Paris, en . Il s'agit de la première période de destruction en masse d'œuvres d'orfèvres à laquelle échappe la coupe, une survie selon Brigitte Buettner, alors que des centaines d'autres objets n'y échappent pas. Son départ pour l'Espagne en 1604 lui permet notamment d'échapper à la destruction et à la dispersion des Joyaux de la Couronne et de la vaisselle royale sous Cromwell.


title: Coupe de sainte Agnès

text: En tant qu'objet séculaire, la coupe n'a quasiment pas son pareil sur le plan de la qualité : . Si la vaisselle d'or et d'argent était produite en masse et à un haut degré de qualité en France, . Le coût du travail, aussi minutieux soit-il, était faible par rapport à celui des matériaux, et devant d'absence de moyens fiables de thésauriser ou d'investir, l'argent passait dans des objets luxueux, avec la possibilité de les revendre ou de les refondre pour financer d'éventuels projets futurs. Si l'objet subsistait assez longtemps pour passer de mode, il avait de grandes chances d'être refondu et retravaillé dans un nouveau style.


title: Coupe de sainte Agnès

text: Il ne reste que quatre objets, séculaires ou religieux, portant émail basse-taille sur or (dont le petit reliquaire de Salting, également conservé au British Museum), et aucun n'est aussi finement travaillé que la coupe. La « coupe du roi Jean » (v. 1340, King's Lynn), avec vermeil et émail transparent, est le meilleur exemple de basse-taille probablement originaire d'Angleterre ; l'expert en métallurgie Herbert Maryon décrit cette dernière et la coupe de sainte Agnès comme . On ignore toutefois si l'essentiel de l'émail de King's Lynn est d'origine. L'objet le plus proche de la coupe de sainte Agnès est peut-être la coupe de Mérode, en vermeil (v. 1400), qui est l'unique exemple médiéval subsistant d'émail plique-à-jour, une technique complexe qui offre un effet transparent, comme du verre teinté.


title: Coupe de sainte Agnès

text: Le cycle de scènes de la vie de sainte Agnès et de sa sœur de lait Émérentienne suit l'histoire traditionnelle rapportée dans la "Légende dorée" de Jacques de Voragine ; certaines formulations de cette compilation d'hagiographies se retrouvent dans les banderoles explicatives présentes sur la coupe. Ces bandeaux citent également la "Vulgate" latine, essentiellement pour la liturgie de la fête de la sainte-Agnès ; il a été suggéré que les deux anneaux de perles représentent la langue des chants utilisés pour le service. Il semble plausible que des conseils cléricaux aient été suivis, au moins pour les textes présents dans les inscriptions. Il est tentant de rapprocher les du théâtre médiéval, souvent source pour l'iconographie, mais on ne connaît aucune pièce portant sur la vie de sainte Agnès qui soit proche, spatialement ou temporellement, de l'origine de la coupe.


title: Coupe de sainte Agnès

text: Agnès et sa sœur vivent à Rome à l'époque de l'empereur Constantin, ce qui n'empêche pas la coupe de ne présenter que des personnages vêtus à la mode du . L'histoire débute à l'intérieur du corps de la coupe, avec un médaillon rond représentant Agnès, vêtue d'un chaperon, agenouillée devant un personnage barbu, son professeur. Elle tient un livre portant l'inscription ' (« Aie pitié de moi, Dieu saint »), et une banderole indique : ' (« Je serre ta parole dans mon cœur, afin de ne pas pécher contre toi. », Psaumes 119:11). Le sommet du couvercle poursuit l'histoire jusqu'au martyre d'Agnès à travers cinq scènes. La ligne du sol est continue, mais des petits cailloux marquent les séparations entre chaque scène (des arbres occupent la même fonction sur la base). Des rayons de soleil partent du centre du couvercle et s'étendent sur toutes les scènes ; l'émail rouge qui les emplissait a presque totalement disparu.


title: Coupe de sainte Agnès

text: Dans la première scène, les deux filles reviennent de l'école. Agnès est accompagnée d'un agneau (calembour sur son nom et le latin "agna") portant un halo cruciforme et porte les palmes du martyre. Elles sont abordées par Procope, le fils du préfet romain, qui est amoureux d'Agnès et lui présente un coffret de joyaux pour la convaincre de l'épouser. L'intérieur de ce coffret est blanc, la seule couleur d'émail opaque de l'œuvre originale, qui n'est utilisée que pour souligner des détails, comme la petite partie de l'hostie tenue par le Christ à l'intérieur du couvercle. Agnès le repousse en déclarant (dans une banderole au-dessus de la scène) : ' (« Je suis promise à celui que servent les anges »). Le préfet apparaît derrière son fils. Dans la scène suivante, il force Agnès à se rendre dans un lupanar, parce qu'elle est chrétienne et refuse de sacrifier à la déesse Vesta. Agnès fait du lupanar un lieu de piété, et lorsque le fils du préfet s'y rend pour la prendre de force, il est étranglé à mort par le diable. L'événement est illustré par la scène suivante sur la coupe : Agnès est représentée devant le lupanar, qui ressemble à une guérite, avec à ses pieds le fils du préfet, étendu au sol devant le diable, tandis que le préfet contemple tristement la scène. Une banderole indique : ' (« Te voilà tombé du ciel, astre brillant, fils de l'aurore », Isaïe 14:12).


title: Coupe de sainte Agnès

text: Dans la scène suivante, Agnès, émue par le chagrin du préfet, prie pour que son fils retrouve la vie, ce qu'un ange accomplit. Procope se repentit et s'agenouille devant elle, tandis qu'elle se penche vers lui pour dire : "Vade amplius noli peccare" (« Va et ne pèche plus », Jean 8:11). Toutefois, ce miracle émeut les prêtres païens, qui exigent l'exécution d'Agnès. Le préfet, tiraillé entre sa reconnaissance et son désir de conserver sa position, laisse un autre fonctionnaire s'occuper du cas. Les deux apparaissent en pleine discussion sur la coupe, avec la légende ' (« Je ne trouve rien de coupable en elle », Luc 23:4). La dernière scène de la coupe représente le martyre d'Agnès ; elle est condamnée à brûler vive, mais les flammes s'écartent d'elle, aussi le magistrat finit-il par ordonner qu'elle soit percée d'une lance (une épée selon la "Légende dorée"). Ses dernières paroles sont : ' (« Seigneur, je remets mon esprit entre tes mains », Luc 23:46).


title: Coupe de sainte Agnès

text: L'histoire se poursuit sur le bas du corps de la coupe, en commençant avec l'inhumation d'Agnès. Un linceul recouvre son sarcophage, dont l'émail rouge a subi des pertes importantes qui révèlent nettement les lignes gravées en dessous. Un prêtre tonsuré muni d'un goupillon et un acolyte avec une croix officient, tandis qu'Émérentienne à gauche et la mère d'Agnès à droite assistent à la cérémonie. La banderole surplombant la scène indique : ' (« À présent je possède ce que je désirais »). Dans la scène suivante, des païens arrivent pour mettre un terme à la cérémonie. Seule Émérentienne est restée, et elle est lapidée tandis qu'elle prie. L'inscription indique : ' (« Ma sœur, entre dans la gloire avec moi »). Elle meurt, et la scène suivante présente les deux martyres, accompagnées par deux autres martyres féminines inconnues (« une grande multitude de vierges vêtues d'or et d'argent » dans la "Légende dorée"), telles qu'elles apparaissent dans une vision aux amis d'Agnès, huit jours après sa mort, tandis qu'ils sont réunis autour de son sarcophage, où a également été placé le corps d'Émérentienne.


title: Coupe de sainte Agnès

text: Dans la scène suivante, Constantine, fille de l'empereur Constantin, est endormie sur le sarcophage ; elle porte une couronne. Victime de la lèpre, elle a entendu parler de la vision sur la tombe d'Agnès et s'y est rendue pour prier. À gauche apparaît un jeune homme sur des béquilles, probablement venu pour la même raison. La femme endormie près de la tombe est soit une servante de la princesse, soit une personne venue elle aussi prier. Agnès apparaît à Constantine dans son sommeil, son agneau dans les bras, et dit : ' (« Si tu crois en Christ, tu seras guérie », adaptation du texte de la "Légende dorée"). Dans la scène finale, Constantine, guérie et baptisée, raconte l'histoire à son père. L'inscription indique : ' (« Voici une sage vierge, à compter au nombre des prudentes »).


title: Coupe de sainte Agnès

text: L'intérieur du couvercle contient un médaillon d'émail circulaire aux bordures dorées ouvragées. Il représente le Christ à hauteur de poitrine, faisant un signe de bénédiction et tenant un calice contenant une hostie. Il est entouré d'une auréole solaire de couleur rouge. En dessous des deux cylindres ajoutés à la jambe de la coupe, le pied est entouré par les représentations des quatre symboles des Évangélistes, se faisant face deux à deux, sur une surface verte. Lightbown note qu'il s'agit .


title: Current Topics in Medicinal Chemistry

text: D'après le "", le facteur d'impact de ce journal était de 3,402 en 2014. Le directeur de publication est Allen B. Reitz.


title: Ton van de Ven

text: Ton van de Ven est un designer industriel néerlandais né à Eindhoven le et mort à Tilbourg le . Il est principalement connu en tant que directeur artistique du parc à thèmes Efteling.


title: Ton van de Ven

text: Ton van de Ven grandit à Eindhoven où il passera une grande partie de sa scolarité. Il étudiera notamment à la Design Academy Eindhoven. En 1965, après ces études, Van de Ven postule pour un travail à Efteling. Anton Pieck, principal responsable artistique du parc à l'époque lui pose une seule question ; "Maîtrisez-vous la perspective ?" Ton dit à moitié la vérité en affirmant qu'il la maîtrisait et se fait embauché dans le département "Ontwikkeling en Ontwerp" (développement et conception). Il commença à travailler avec Pieck sur différents aspects du parc, tout en développant son style qui restera toujours en accord avec celui du parc existant.


title: Ton van de Ven

text: Son tout premier projet au sein du parc avec Pieck concerna les Indian Waterlilies. Après quelques premiers croquis, Pieck fut convaincu qu'il pouvait faire confiance à Ton sur ces projets. Lorsque Anton Pieck prit sa retraite en 1975, Ton devint le directeur créatif du parc.


title: Ton van de Ven

text: Sa première réalisation solo fut alors le Spookslot (château hanté) en 1978. Il créa ensuite plusieurs des incontournables du parc tels que Fata Morgana et Droomvlucht.


title: Ton van de Ven

text: En 2003, Van de Ven pris sa retraite anticipée pour se consacrer à sa passion, la peinture et la sculpture. À Efteling, une partie du St. Nicolaas square a été renommé Ton van de Ven square en son honneur et son portrait est visible dans l'attraction Villa Volta.


title: Calponia harrisonfordi

text: Calponia harrisonfordi, unique représentant du genre Calponia, est une espèce d'araignées aranéomorphes de la famille des Caponiidae.


title: Calponia harrisonfordi

text: Cette espèce est endémiquede Californie aux États-Unis. Elle se rencontre dans les chaînes côtières californiennes dans les comtés de Santa Cruz, de Contra Costa, de Mendocino, de San Benito et de Santa Clara.


title: Calponia harrisonfordi

text: "Calponia harrisonfordi" compte huit yeux. Le mâle holotype mesure et la femelle paratype


title: Calponia harrisonfordi

text: Cette espèce est nommée en l'honneur d'Harrison Ford pour son activité en faveur de l'American Museum of Natural History.


title: Mini-Reviews in Medicinal Chemistry

text: D'après le "", le facteur d'impact de ce journal était de 2,903 en 2014. Les directeurs de publication sont Patrice Talaga, Atta-ur-Rahman, M. Iqbal Choudhary et George Perry.


title: Diploglena

text: Diploglena est un genre d'araignées aranéomorphes de la famille des Caponiidae.


title: Diploglena

text: Les espèces de ce genre se rencontrent en Afrique du Sud, en Namibie et au Botswana.


title: Diploglena

text: Les espèces de "Diploglena" comptent deux yeux.


title: Diploglena

text: Selon :


title: Diploglena capensis

text: Diploglena capensis est une espèce d'araignées aranéomorphes de la famille des Caponiidae.


title: Diploglena capensis

text: Cette espèce est endémique du Cap-Occidental en Afrique du Sud.


title: Diploglena capensis

text: "Diploglena capensis" compte deux yeux. Les mâles mesurent de à et les femelles de à .


title: Diploglena capensis

text: La sous-espèce "Diploglena capensis major" a été élevée au rang d'espèce par Haddad en 2015.


title: Diploglena capensis

text: Son nom d'espèce, composé de "cap" et du suffixe latin "", « qui vit dans, qui habite », lui a été donné en référence au lieu de sa découverte, la péninsule du Cap.


title: Paul Le Trévier

text: Paul le Trévier, né le , est un historien français spécialisé dans l'histoire de la Seconde Guerre mondiale dans la région normande et plus particulièrement à Rouen.


title: Paul Le Trévier

text: Il mène des études approfondies sur l’histoire de la Normandie, plus spécifiquement sur la Seconde Guerre mondiale. Ses premiers ouvrages sont focalisés sur les bombardements alliés (anglais puis américains) ayant pour cible la ville de Rouen – bombardements dont il est aujourd’hui l'un des spécialistes. Sa méthode croise l’analyse scientifique des sources (livres, archives, rapports militaires…) avec les témoignages des différents acteurs, afin de donner à ses études une forme accessible et pédagogique.


title: Paul Le Trévier

text: Cet ouvrage donne une description très détaillée du bombardement du , depuis la préparation jusqu’aux conséquences dramatiques subies par la région et sa population. Ce raid allié, qui a pour objectif les installations ferroviaires de Sotteville-lès-Rouen, s'inscrit dans une logique de destruction systématique des triages du nord-ouest de la France, de la Belgique, jusqu’aux frontières mêmes de l’Allemagne. Le but : préparer le débarquement en empêchant après le "D-day", l’arrivée de renforts vers les plages de Normandie. Ce bombardement va détruire une partie du centre historique de Rouen et ravager Sotteville-lès-Rouen à près de 70 %. Ce livre est basé sur l’analyse détaillée de documents venant des archives officielles ou issus de collections privées, avec cartes et rapports militaires confidentiels.


title: Paul Le Trévier

text: Impliquant seulement 12 avions, le premier raid américain sur l’Europe pourtant une portée stratégique capitale : lancer la campagne de bombardements massifs sur l’Europe occupée.L’opération vise le triage de Sotteville et ses importantes installations ferroviaires. Pour les Américains, cette mission s’avère être un test clé : valider en conditions réelles de combat leur stratégie de bombardement de jour, le fameux "daylight bombing". Très souvent cité, ce raid est pourtant largement méconnu. Des cartes élaborées à partir de relevés d’époque et de photos aériennes alliées, et la reproduction de rapports secrets apportent un témoignage précis sur l'Histoire de la Normandie.


title: Paul Le Trévier

text: Déclenchée le sur la Somme, la seconde partie du plan allemand "Rot Fall" (« plan rouge ») conduit les panzers des généraux Rommel et Lemelsen aux portes de la capitale normande. Le dimanche , Rouen tombe. Ce livre explique en particulier l'origine et le développement de l'incendie allumé par les Allemands, qui ravage 15 hectares du quartier historique situé près de la cathédrale. Cartes et relevés, ainsi que des photos d'archives jusqu'alors inédites, expliquent le déroulement de cette terrible journée heure après heure, dans le contexte de Rouen de la fin des années 1930.


title: Paul Le Trévier

text: Ce livre a reçu le prix Dumanoir 2011 de l'Académie des sciences, belles-lettres et arts de Rouen.


title: Paul Le Trévier

text: Mille ans d'histoire de la place du Vieux-Marché au cœur de Rouen, autour du restaurant centenaire « Les Maraîchers ». Ce livre est d'abord une promenade dans l'histoire de la ville et de l'une de ses places mythiques, la place du Vieux-Marché. De tout temps, elle accueillit les hôtes de marque qui arrivaient en ville et paradaient sur la place, le marché animait la vie rouennaise, cet emplacement emblématique était aussi celui des exécutions publiques et on n'y fit pas exception quand on y brûla Jeanne d'Arc en 1431. Un voyage dans le temps en passant par les dédales du Moyen Âge, de la Renaissance, l'époque classique, avec l'accent sur le (la Grande Guerre, les années folles, la Seconde Guerre, les fifties, les temps modernes). C'est également une promenade architecturale, patrimoniale et gastronomique.


title: Journal of Pharmaceutical Sciences

text: D'après le ", le facteur d'impact de ce journal était de 2,59 en 2014. Le directeur de publication est Ronald T. Borchardt (université du Kansas, États-Unis).


title: Journal of Pharmaceutical Sciences

text: Au cours de son histoire, le journal a changé de nom :


title: Curtiss B-2 Condor

text: Le Curtiss B-2 "Condor" est un bombardier américain de l'entre-deux-guerres.


title: Discours inaugural de John Fitzgerald Kennedy

text: Le discours inaugural de John Fitzgerald Kennedy, président des États-Unis, fut prononcé le vendredi , après la prestation de serment du nouveau président devant le Juge en chef des États-Unis Earl Warren, à la suite de l'élection présidentielle américaine de 1960 et de la victoire du démocrate John Fitzgerald Kennedy sur le candidat républicain Richard Nixon.


text: Kennedy a commencé à recueillir les idées de son discours d'investiture à la fin novembre 1960, sollicitant des suggestions auprès d'amis, collaborateurs et conseillers, y compris de membres du clergé pour d'éventuelles citations bibliques. Il a ensuite fait plusieurs projets avec ses idées et ces suggestions. Commencé le à (heure de l'Est) et comportant , le discours a duré, hors applaudissements, ; soit le quatrième discours inaugural le plus court d'un président américain. Pour autant, il est considéré comme l'un des meilleurs discours de ce type de l'histoire américaine. Il est en particulier resté dans la mémoire des Américains et d'autres personnes pour ces mots : « Et donc vous, mes compatriotes américains, ne vous demandez pas ce que votre pays peut faire pour vous, mais demandez-vous ce que vous pouvez faire pour votre pays. Mes concitoyens du monde, ne vous demandez pas ce que les États-Unis feront pour vous, mais plutôt ce, qu'ensemble, nous pouvons faire pour la liberté de l'Homme » Cette citation est gravée sur la pierre tombale du cimetière d'Arlington dont la photo est en pièce jointe.


title: Iraponia scutata

text: Iraponia scutata, unique représentant du genre Iraponia, est une espèce d'araignées aranéomorphes de la famille des Caponiidae.


title: Iraponia scutata

text: Cette espèce est endémique la province de Kohkiluyeh et Buyer Ahmad en Iran.


title: Iraponia scutata

text: "Iraponia scutata" compte six yeux. Le mâle holotype mesure et la femelle paratype


title: Jeu de paume (homonymie)

text: Le terme "jeu de paume" désigne un sport, ancêtre du tennis. Plusieurs lieux publics et artistiques actuels sont d'anciennes salles de jeu de paume ou occupent l'emplacement d'une ancienne salle :


title: Équipe de Suisse de football en 1913

text: Cet article présente l'année 1913 pour l'équipe de Suisse de football.


title: Laoponia

text: Laoponia est un genre d'araignées aranéomorphes de la famille des Caponiidae.


title: Laoponia

text: Les espèces de ce genre se rencontrent au Laos et au Viêt Nam.


title: Laoponia

text: Les espèces de "Laoponia" comptent deux yeux.


title: Laoponia

text: Selon :


title: Équipe de Norvège des moins de 17 ans de football

text: L'équipe de Norvège de football des moins de 17 ans est constituée par une sélection des meilleurs joueurs norvégiens de moins de 17 ans sous l'égide de la Fédération de Norvège de football.


title: Ievgueni Chaldybine

text: Ievgueni Sergueïevitch Chaldybine - en russe : ("Evgenij Sergeevič Šaldybin") et en anglais : "" - (né le à Novossibirsk en URSS) est un joueur professionnel russe de hockey sur glace. Il évolue au poste de défenseur.


title: Ievgueni Chaldybine

text: En 1993, il débute avec le Lokomotiv Iaroslavl dans la MHL. Il est choisi au cours du repêchage d'entrée 1995 dans la Ligue nationale de hockey par les Bruins de Boston en en . Il joue son premier match dans la LNH face aux Oilers d'Edmonton le . Il revient en Russie en 2000. Il a remporté avec le HK Spartak Moscou la Vyschaïa liga en 2001 et 2004.


title: Énergie en Islande

text: Les ressources énergétiques de l'Islande, État insulaire, sont importantes du fait de sa géologie unique et de son hydrographie abondante. Grâce à celles-ci, 81,4 % de la consommation d'énergie primaire totale du pays provenait d'énergies renouvelables en 2018 : géothermie 61,8 %, énergie hydraulique 19,3 % et agrocarburants 0,3 %. Les combustibles fossiles ne contribuaient que pour 18,6 % (principalement le pétrole : 16,8 %). Au niveau de la consommation finale d'énergie, la part des combustibles fossiles est plus élevée : 23,1 % ; la part de l'électricité, entièrement produite à partir d'énergies renouvelables (hydroélectricité 69,7 %, géothermie 30,3 %) est de 51,8 %, celle de la chaleur de réseau, provenant à 97 % de la géothermie, est de 21,7 % et celle des énergies renouvelables en utilisation directe (surtout géothermie) de 3,4 %.


title: Énergie en Islande

text: Mais les consommations émettrices de gaz à effet de serre, bien que minoritaires, suffisaient à amener les émissions de de l'Islande à un niveau légèrement supérieur à la moyenne européenne en 2017 ; ces émissions incombent pour l'essentiel au secteur des transports, dont les consommations de carburants se répartissent en 41 % pour l'aviation, 30 % pour les transports routiers, 17 % pour la pêche et 9 % pour les transports maritimes. Le développement des véhicules électrifiés (électriques purs et hybrides rechargeables), dont la part de marché atteint 25 % en 2019, apporte un début de solution.