title: Cité d'Ottawa

text: En 1924, la circonscription comprenait une partie de la ville d'Ottawa délimitée par le canal Rideau, le chemin de fer du Canadien Pacifique, Somerset Street, Bayswater Avenue, Bayview Road et Mason Street jusqu'à la rivière des Outaouais.


title: Ancienne chambre de commerce de Caen

text: L'ancienne chambre de commerce de Caen est un bâtiment construit dans les années 1950 pour abriter la chambre de commerce et d'industrie de Caen.


title: Ancienne chambre de commerce de Caen

text: Le bâtiment fait l’objet d’une inscription au titre des monuments historiques depuis le .


title: Ancienne chambre de commerce de Caen

text: La chambre de commerce de Caen a été fondée par ordonnance royale du . L'installation officielle n'eut lieu que le dans l'hôtel d'Escoville. La chambre déménagea plusieurs fois avant de s'installer définitivement en 1918 dans l'hôtel particulier de la place Saint-Pierre. Ce dernier fut gravement endommagé pendant la Bataille de Caen en 1944. En novembre 1949, la chambre de commerce, prenant comme prétexte leur désaccord avec le projet de restauration de la façade de l'Hôtel d'Escoville, décida de s'installer dans un nouveau bâtiment dont la construction commença en 1953 à l'angle du boulevard Maréchal Leclerc et de la rue de Bernières (à l'emplacement de l'ancienne salle des ventes). L'ensemble est finalement inauguré en 1956.


title: Ancienne chambre de commerce de Caen

text: En 2002, la CCI a déménagé pour de nouveaux locaux à Saint-Contest. Fin 2002-début 2003, Bouygues Immobilier a racheté les locaux afin d’y aménager commerces et bureaux. Alors qu'une procédure d'inscription était instruite par la Direction régionale des Affaires culturelles, le groupe fit détruire en le grand escalier dont la valeur historique et artistique avait pourtant été reconnue par les architectes des bâtiments de France. Les façades et les toitures sur rue et sur cour, ainsi que la cage d'escalier et les grilles d'entrée rétractables ont été inscrits monument historique par arrêté du . Finalement le projet commercial initial, intitulé Grand-Angle, a été officiellement abandonné faute de candidat ; en mars 2005, Bouygues Immobilier a décidé de revendre le bâtiment brut.


title: Ancienne chambre de commerce de Caen

text: Le bâtiment a été racheté par la SCI Laurent-Maric, rassemblement de commerçants, qui décida d’installer dans le bâtiment un hôtel de luxe quatre étoiles de 44 chambres et un restaurant d'un standing équivalent. Malgré l'autorisation de la Commission départementale d'équipement commercial obtenu en 2006, le projet est à nouveau abandonné.


title: Ancienne chambre de commerce de Caen

text: Après des travaux de rénovation et d'agrandissement (construction d'une terrasse parisienne), le bâtiment est finalement transformé en brasserie : "la Normande" en 2008-2009, "le Taï Pan" en 2011-2012, "le Bureau" à partir d', "le Bistropolitain" à partir de 2017 et "la Chambre" de à .


title: Ancienne chambre de commerce de Caen

text: En , les bureaux du service de tutelle du tribunal d'instance de Caen et ceux de l’ancien tribunal de Falaise se sont installés au troisième étage du bâtiment sur la rue de Bernières et ceux du service de Bayeux le . En 2010, une partie des locaux est affectée aux services du médiateur du ministère de l'économie, des finances et de l'industrie.


title: Ancienne chambre de commerce de Caen

text: L'ancienne chambre de commerce est un immeuble emblématique de la Reconstruction de Caen. Souhaitant obtenir une homogénéité des volumes nouvellement bâtis, les immeubles reprennent des codes de l'architecture classique tout en apportant par les détails des éléments de modernité. L'ancienne chambre de commerce s'élève ainsi sur trois niveaux surmontés d'un attique légèrement en retrait. Les façades sont entièrement parées de pierre de Caen. Le style caennais s'affirme également dans les détails comme la modénature des fenêtres. La façade principale, qui prend place dans un pan coupé s'ouvrant sur une place triangulaire dont elle ferme le côté oriental, s'affirme clairement par une certaine monumentalité ; on accède au grand porche qui couvre la façade sur deux niveaux en montant quelques marches qui constituent une transition entre l'espace urbain et le bâtiment de l'institution consulaire.


title: Ancienne chambre de commerce de Caen

text: Le projet a été dirigé par les architectes Laloue et Guy Morizet. La façade principale est ornée de quatre bas-reliefs sculpté en creux par Francis Pellerin et Charles-Émile Pinson. Ces quatre allégories représentent le commerce, l'industrie, l'agriculture et la pêche. L'escalier monumental du hall est réalisé à partir d'une structure métallique avec limon en tôle de section carrée. La cage est éclairée par des dalles de verre et les parois revêtus de dalettes de marbre gris éclaté. L’escalier d’honneur, signé par Raymond Subes et malheureusement détruit en 2003, était un ouvrage d'art à lame d'acier, suspendu et en forme de point d'interrogation.


title: Sukabumi

text: Sukabumi est une ville d'Indonésie située dans la province de Java occidental, à 115 km au sud de Jakarta, la capitale de l’Indonésie. Elle a le statut de "kota".


title: Sukabumi

text: Elle est entièrement entourée par le kabupaten de Sukabumi.


title: Sukabumi

text: Au début du , la VOC (Compagnie néerlandaise des Indes orientales) souhaite développer la culture du café dans les hautes terres de l’ouest de Java. En 1709, le gouverneur général Van Riebek fait une tournée d’inspection des plantations des régions des villes actuelles de Bogor, Cianjur et Sukabumi.


title: Sukabumi

text: C’est Andries de Wilde, un chirurgien néerlandais, qui donne le nom de « Soekaboemi » (conformément à l’orthographe néerlandaise) à une terre sur laquelle se trouve deux villages, Cikole et Parung Seah. De Wilde est un planteur de café et de thé de la région du « Preanger » (nom néerlandais du Priangan) qui résidait à Bandung. Il possède aussi des terres dans la région de Jasinga près de Bogor. Enfin, il est un assistant personnel du gouverneur général Daendels. Le , il adresse aux autorités une demande pour pouvoir rebaptiser Cikole, qui est le nom de la rivière qui traverse la région. Le nom Sukabumi vient des mots sanscrits "sukha", « bonheur, félicité », et "bhumi", « terre ». Le , il achète une terre au sud des volcans Gede et Pangrango, limitée par les rivières Cikupa à l’est et Cimandiri au sud, et les "residenties" (divisions administratives) de Batavia (aujourd’hui Jakarta) et Banten à l’ouest.


title: Sukabumi

text: Ville de repos et de villégiature pour les planteurs hollandais de la région, Sukabumi devient en 1914 une ""Burgerlijk Bestuur"" avec le statut de ""Gemeenteraad Van Sukabumi"". Les Hollandais y font ensuite construire des infrastructures comme une gare de chemin de fer, une centrale électrique, une mosquée, une église.


title: Man in the Mirror

text: Le clip de "Man in the Mirror" est constitué d'images d'archives montrant notamment la famine en Afrique, les funérailles de J.F.K ou encore des personnages historiques comme Adolf Hitler, Martin Luther King Jr., Mère Teresa, Mahatma Gandhi, Nelson Mandela, ou Lech Wałęsa parmi d'autres.


title: Man in the Mirror

text: Le vidéoclip figure dans plusieurs compilations (VHS, DVD). Une version de "Man in the Mirror" avec des extraits de concerts de Michael Jackson apparaît également en introduction du film "Moonwalker" (1988).


title: Man in the Mirror

text: "" a été chantée par Michael Jackson pendant les tournées "Bad World Tour" et "Dangerous World Tour" et était planifiée au programme de la tournée "This Is It".


title: Man in the Mirror

text: La chanson a également été interprétée lors de la cérémonie des Grammy Awards 1988.


title: Ottawa—Carleton

text: Ottawa—Carleton fut une circonscription électorale fédérale de l'Ontario, représentée de 1968 à 1988.


title: Ottawa—Carleton

text: La circonscription d'Ottawa—Carleton a été créée en 1966 avec des parties de Carleton, Ottawa-Est et Russell. Abolie en 1987, elle fut redistribuée parmi Gloucester—Carleton, Ottawa-Sud et Ottawa—Vanier.


title: Ottawa—Carleton

text: En 1966, la circonscription d'Ottawa—Carleton comprenait:


title: Ottawa—Carleton

text: En 1976, la partie de la ville d'Ottawa fut modifiée.


title: Kanzenon Bozatsu (Saiyuki)

text: Bozatsu est un personnage du manga et anime "Gensômaden Saiyuki". En tant que déesse, elle n'a pas d'histoire et semble avoir toujours regardé les autres vivre depuis le lac de son jardin.


title: Kanzenon Bozatsu (Saiyuki)

text: Son vrai nom est Avalokiteshvara, et elle apparait dans le vingt cinquième Sûtra du lotus, l'un des plus importants livres du Mahāyāna, ce qui nous laisse supposer que c'est cette branche de la religion bouddhiste dont il est question dans Saiyuki.


title: Kanzenon Bozatsu (Saiyuki)

text: Sinon à part ça elle ne semble pas proche des autres personnes (surtout des dieux).


title: Same Difference

text: Same Difference est un groupe de musique britannique de bubblegum pop, composé des frères et sœurs Sean et Sarah Smith. Ils ont été révélés par le biais de la saison 2007 de l'émission britannique "The X Factor" où ils ont terminé troisième. Leur premier single, ""We R One"", est sorti le , et leur premier album, "Pop", est sorti le . En , il a été annoncé que Same Difference avait signé un contrat d'enregistrement avec le label PopLife Records.


title: Same Difference

text: Les frères et sœurs Sean et Sarah ont été élevés à Widley, près de Portsmouth, dans le sud de l'Angleterre. Au moment de leur apparition sur "The X Factor", Sean (né le ) était un artiste tandis que Sarah (née le ) était encore une étudiante. Sean a quitté la maison à l'âge de 17 ans et s'est produit sur des bateaux de croisière. Sarah a quitté la maison à 16 ans pour étudier à l'Italia Conti Academy of Theatre Arts. Elle en sera diplômée en 2007, l'année de leur participation à "X Factor". Sarah a également travaillé comme mannequin et a joué dans la série "Génial Génie".


title: Same Difference

text: Same Difference a auditionné pour la quatrième saison de l'émission "The X Factor" en 2007. Le juge Simon Cowell, les décrira alors comme « potentiellement deux des personnes les plus ennuyeux que j'ai jamais rencontré ». Toutefois, il deviendra leur mentor et les qualifiera plus tard de « vraiment gentils ».


title: Same Difference

text: Le duo a atteint la finale de l'émission, en grande partie grâce à leurs performances des chansons de S Club 7 tel que "Never Had A Dream Come True" qui connut un grand succès auprès des téléspectateurs. Ils ont finalement terminé en troisième place derrière Rhydian Roberts et le vainqueur Leon Jackson.


title: Same Difference

text: Après avoir quitté l'émission, Same Difference a signé un contrat avec le label Syco. Pendant les X Factor Live Tour le duo a confirmé que leur premier single serai leur reprise de "Breaking Free" d"'High School Musical" qu'ils avaient interprétés lors de la finale de l'émission. Il sera finalement remplacé par une création originale. Le , ils sont invités sur la scène de The X Factor en tant qu'invités spéciaux et présentent alors leur single "We R One", qui est sorti deux jours plus tard. Leur premier album "Pop" est sorti le .


title: Same Difference

text: Le Sun annonça le la fin du contrat entre Syco et Same Difference à la suite des résultats décevants des ventes de leur premier album. Il signèrent chez Do One Music Group sous la gestion de Wayne Russell. Le premier single de leur nouvel album, "Shine On Forever (Photo Frame)", est sorti le et est entré dans le Top 100 britannique officielle le . Le duo a sorti son deuxième album, "The Rest Is History", le , 2011.


title: Anaxilaos de Larissa

text: Anaxilaos (en grec ancien ) est un philosophe et magicien néopythagoricien du .


title: Anaxilaos de Larissa

text: Originaire de Larissa, en Thessalie, il est banni de Rome et d'Italie en 28 av. J.-C. par un simple édit d'Octave, le futur empereur Auguste. Convaincu de magie pythagoricienne comme nous l'apprend le témoignage de saint Jérôme, il est expulsé dans le cadre du bannissement des magiciens.


title: Anaxilaos de Larissa

text: Anaxilaos a rédigé un manuel de teinturerie dont les recettes ont servi aux alchimistes ("Papyrus de Leyde et de Stockholm", vers 300) et semble connaître des recettes de magie et d'alchimie : il connaît les vertus ignifuges et insonorisantes de l'amiante, fait apparaître un feu sur l'eau etc.


title: Anaxilaos de Larissa

text: Dans son "Histoire naturelle", Pline cite plusieurs remèdes d’Anaxilaos comme des liniments de ciguë sur les seins afin de les maintenir fermes (XXV, 95 [3] « Anaxilaüs prétend que les mamelles frottées de ciguë avant la puberté demeurent stationnaires »), ou une recette compliquée à base de graisse de chien, de cendre d’escargots et trois langues d’oies rôties pour l’incontinence urinaire (XXX, 74). Il indique aussi que le philosophe s’amusait à mettre du soufre dans une coupe de vin placée sur des braises (XXXV, 175, p 1634) « cette coupe répandait alors sur ces derniers [ses convives], avec le reflet du soufre brûlant, une pâleur effrayante, comme celle des morts ».


title: Tropicana (homonymie)

text: Tropicana est un nom qui peut désigner :


title: Russell (ancienne circonscription fédérale)

text: Russell fut une circonscription électorale fédérale de l'Ontario, représentée de 1867 à 1968.


text: C'est l'Acte de l'Amérique du Nord britannique de 1867 qui créa le district électoral de Russell. Abolie en 1966, la circonscription fut redistribuée parmi Glengarry—Prescott, Ottawa-Est et Ottawa—Carleton.


text: En 1867, la circonscription de Russell comprenait:


text: En 1933, elle comprenait:


title: Lonnie Smith (baseball)

text: Lonnie Smith (né le à Chicago, Illinois, États-Unis) est un ancien joueur des Ligues majeures de baseball.


title: Lonnie Smith (baseball)

text: Il a joué de 1978 à 1994, participé à un match des étoiles et cinq Séries mondiales, en gagnant trois avec trois équipes différentes, et est aussi connu pour avoir surmonté un problème de toxicomanie en milieu de carrière.


title: Lonnie Smith (baseball)

text: Lonnie Smith est un choix de première ronde ( sélectionné au total) des Phillies de Philadelphie en 1974.


title: Lonnie Smith (baseball)

text: Il entreprend sa carrière dans les majeures en 1978 et devient joueur régulier des Phillies dès 1980, l'année où Philadelphie gagne sa première Série mondiale.


title: Lonnie Smith (baseball)

text: En novembre 1981, Smith passe aux Cardinals de Saint-Louis dans un échange à trois équipes impliquant aussi les Indians de Cleveland. À sa première saison avec les Cards, Smith domine la Ligue nationale avec 120 points marqués. Il frappe dans une moyenne de ,307, affiche des sommets personnels de 182 coups sûrs, 35 doubles, produit 69 points, est invité au match des étoiles et termine second derrière Dale Murphy dans la course au joueur par excellence de la saison. En Série mondiale contre Milwaukee, il frappe 9 coups sûrs en 7 parties, et les Cards sont sacrés champions.


title: Lonnie Smith (baseball)

text: En 1983, il présente sa meilleure moyenne au bâton (,321) en carrière. Cette année-là, il passe aussi 30 jours en cure de désintoxication pour régler ses problèmes de consommation de drogue.


title: Lonnie Smith (baseball)

text: Durant 3 années consécutives (1982-1985), Smith est le frappeur de la Ligue nationale ayant été atteint par un lancer le plus souvent (9 fois par saison).


title: Lonnie Smith (baseball)

text: Le , Lonnie Smith est échangé aux Royals de Kansas City contre le voltigeur John Morris. Avec les Royals, Smith retrouve ses anciens coéquipiers des Cardinals en Série mondiale. Les Royals l'emportent en 7 parties, permettant à l'athlète de Chicago d'être champion du monde avec une troisième franchise différente en à peine 6 ans. Smith est le quatrième joueur de l'histoire du baseball à avoir évolué dans la même saison pour les deux clubs finalistes. Du groupe, les trois athlètes précédents à s'être retrouvé dans cette situation inusitée avaient soit été laissés de côté par leur équipe en Série mondiale, ou étaient passés à une autre club avant le début de la finale. Smith est donc le premier à jouer en série finale contre les joueurs avec qui il avait amorcé la saison. Seul Bengie Molina, en Série mondiale 2010, se retrouva par la suite dans cette situation inhabituelle.


title: Lonnie Smith (baseball)

text: En février 1986, Smith fait partie des joueurs montrés du doigt dans une vaste enquête sur l'usage de cocaïne dans les ligues majeures, se soldant par la condamnation de plusieurs trafiquants et revendeurs. Smith est suspendu par le baseball majeur mais accepte, à l'instar de plusieurs autres joueurs, de donner une partie de son salaire à des organismes luttant contre la toxicomanie et d'accomplir des travaux communautaires pour éviter la suspension.


title: Lonnie Smith (baseball)

text: En 1988, après un peu moins de 3 saisons à Kansas City, il signe comme agent libre avec les Braves d'Atlanta. La fin de son séjour avec les Royals est marqué par un conflit avec le manager de l'équipe, John Schuerholz. Ce dernier considérait Smith comme un joueur problématique, s'adonnant toujours aux stupéfiants. Après sa carrière, Smith avoua avoir déjà possédé une arme à feu et considéré assassiner Schuerholz.


title: Lonnie Smith (baseball)

text: À Atlanta, Smith hausse sa moyenne au bâton à ,315 en 1989, présente des records personnels de 21 coups de circuits et 79 points produits et est élu joueur ayant effectué le plus beau retour de l'année dans la Ligue nationale. Il mène également la ligue en 1989 avec une moyenne de présence sur les buts de ,415.


title: Lonnie Smith (baseball)

text: En 1990, il frappe de nouveau dans une moyenne (,305) supérieure à ,300.


title: Lonnie Smith (baseball)

text: En 1991 et 1992, il prend part à nouveau aux Séries mondiales, mais les Braves s'inclinent lors de ces deux occasions, devant le Minnesota la première année et devant Toronto la saison suivante.


title: Lonnie Smith (baseball)

text: Lonnie Smith a aussi joué pour les Pirates de Pittsburgh (1993) et les Orioles de Baltimore (1993-1994).


title: Lonnie Smith (baseball)

text: En 1613 parties jouées dans les majeures, il a frappé 1488 coups sûrs, dont 273 doubles, 58 triples et 98 circuits, produit 533 points et en a marqué 909. Sa moyenne au bâton en carrière est de ,288.


title: Arkham Asylum

text: Arkham Asylum (traduit en français par Les Fous d'Arkham chez Comics USA et L'Asile d'Arkham par les éditions Reporter et Panini) est un roman graphique américain mettant en scène Batman. Il a été réalisé par Grant Morrison et Dave McKean. Ce One Shot fut publié aux États-Unis par DC Comics en 1989 et en français par Comics USA/Glénat en 1990.


title: Arkham Asylum

text: Le Joker provoque une émeute dans l'asile d'Arkham et menace de tuer le personnel si Batman ne vient pas les rejoindre. Son but est de prouver à son ennemi qu'il est aussi fou que lui. Le Joker fait voyager Batman dans cet asile où d'autres psychopathes costumés sont là pour lui tendre de nombreux pièges. Lors de son périple, Batman découvre aussi le lourd secret du professeur Arkham qui fonda cet asile des décennies plus tôt. L'une des particularités de cet album est la technique de couleurs directe mixte qui mélange peinture, photo et collage maîtrisée par Dave McKean. C'est un des premiers albums de bande dessinée de ce type à apparaître sur le marché. Dave McKean avait déjà travaillé par le passé sur l'univers de Batman à travers la mini-série "Orchidée noire" avec Neil Gaiman.


title: Grimaldi (Vintimille)

text: Grimaldi est un village italien, l'un des 22 hameaux appartenant à la commune de Vintimille, dans la province d'Imperia en Ligurie. Il se trouve à environ 7 km à l'ouest de la ville de Vintimille.


title: Grimaldi (Vintimille)

text: Entre parenthèses, la distance qui sépare les hameaux ("frazione" en italien) de la ville de Vintimille.


title: Heal the World

text: Ballade caritative, les fonds issus de la vente du single ont servi à financer la Heal The World Foundation, une association caritative créée la même année par Michael Jackson dont le but était de (« "to heal purely and simply" ») et qui tire son nom de la chanson.


title: Heal the World

text: Composée et écrite par Michael Jackson, la chanson partit comme souvent d'une mélodie née dans son esprit. Dès 1989, une première idée se matérialisa avec David Paich (membre du groupe Toto) sous le titre "Feed the World". Une démo accoucha grâce à Marty Paich, qui travailla l'intro, et à John Bahler, qui travailla notamment sur les chœurs. Ces derniers, dans la version définitive, sont à trois voix (dont celles de John Bahler et de sa femme) grâce à un enregistrement en plusieurs prises et sur plusieurs tonalités donnant l'impression d'une chorale. La chanson, qui prit ensuite comme titre "Heal the World", fut également travaillée avec deux autres membres de Toto : les frères Steve et Jeff Porcaro.


title: Heal the World

text: La thème de la chanson étant centré sur l'espoir et les générations futures, l'ingénieur du son Matt Forger fut chargé d'enregistrer des phrases d'enfants (que l'on entend au début et à la fin du titre). Le but était que des enfants racontent leurs préoccupations sur le monde et les générations à venir avec un message spontané dit avec leurs propres mots. Matt Forger fit le tour de son entourage et une centaine de messages furent enregistrés. Deux furent sélectionnés : celui d'Ashley Farell en introduction et celui de Christa Larson (une artiste de Disney) pour le final.


title: Heal the World

text: Certains voient dans le titre une ressemblance avec la musique de la fin du film "Les Dents de la mer" (1975), composée par John Williams, avec quelques notes communes.


title: Heal the World

text: Michael Jackson dira plus tard que "Heal the World" est la chanson dont il était le plus fier et qu'elle lui avait été donnée par Dieu alors qu'il cherchait l'inspiration sur son « "Giving Tree" », un arbre de son ranch de Neverland sur lequel il avait l'habitude de s'asseoir de longues heures pour se ressourcer et composer dans sa tête.


title: Heal the World

text: "Heal the World" est une chanson marquante de l'album "Dangerous", très mélodique et porteuse d'un message simple, engagé et plein d'espoir. Elle est ainsi régulièrement mise en avant lors d’évènements dramatiques touchant l'humanité. Chanson très spéciale dans la discographie de l'artiste, elle est à l'image de l'engagement caritatif très intensif de Michael Jackson tout au long de sa vie.


title: Heal the World

text: Le clip original, réalisé par Joe Pytka, est constitué d'images d'enfants, parfois victimes de la guerre. Des images prises au Burundi sont notamment utilisées. C'est l'un des rares vidéoclips de Michael Jackson où ce dernier n'apparaît pas.


title: Heal the World

text: Le 3 avril 2020, dans le contexte de l'épidémie de Covid-19, un nouveau clip est édité avec des images de Michael Jackson interprétant le titre sur scène et de personnes à travers le monde adoptant les bons gestes pour lutter contre le virus.


title: Royaume de Fès

text: Le royaume de Fès est une appellation historique donnée à la partie Nord de l'Empire chérifien, y compris tout le Rif et ayant Fès comme capitale régionale.


title: Royaume de Fès

text: Ce territoire et d'autres, comme le Royaume de Souss, composent l'Empire Chérifien gouverné par les sultans alaouites et dont le siège impérial se trouve à Marrakech.


title: Royaume de Fès

text: Le territoire du « Royaume de Fès » est généralement délimité par l'océan atlantique à l'ouest, par le fleuve Oum Errabiaa et le Haut-Atlas au sud, par la Méditerranée au nord et les hauts plateaux à l'est.


title: Philippe de Méran

text: Philippe, , est né le à Csákberényi, en Hongrie. Il est le fondateur et le conservateur du musée de la chasse du château d’Eggenberg, en Styrie, en Autriche. C'est aussi un historien de la chasse et un écrivain de langue allemande.


title: Philippe de Méran

text: Le comte Philippe de Méran est un descendant en ligne morganatique de l’archiduc Jean-Baptiste d'Autriche (1782-1859).


title: Philippe de Méran

text: Philippe de Méran est le fils du comte Philippe de Méran (1894-1950) et de son épouse la comtesse Marie-Anne de Eltz (1900-1994). Il est donc le petit-fils de Jean-Stéphane de Méran (1867-1947), chef de la ligne de Méran, mais appartient à une branche cadette de la famille.


title: Philippe de Méran

text: Philippe de Méran est le cousin germain du directeur musical Nikolaus Harnoncourt.


title: Philippe de Méran

text: Philippe de Méran passe sa jeunesse en Hongrie mais il doit quitter le pays en 1948 et s’installe alors en Autriche. Il établit sa résidence en Styrie et met en place le Musée de la chasse du château d’Eggenberg, dont il est conservateur jusqu’en 1991, année où il prend sa retraite.


title: Philippe de Méran

text: Parallèlement, Philippe de Méran publie de nombreux ouvrages et articles consacrés à la chasse. En 1977, il reçoit le prix littéraire de l’"International Council for Game and Wildlife Conservation pour son œuvre" (ICGWC), "Schriftstellerischen".


title: Philippe de Méran

text: Philippe de Méran a reçu plusieurs décorations nationales et régionales autrichiennes. En 1992, il a par ailleurs reçu la plus haute distinction de l'ICGWC pour son travail.


title: Palais de la culture Moufdi Zakaria

text: Le palais de la culture Moufdi Zakaria, est un palais d'expositions et de conférences inauguré en 1984. Il abrite aussi le ministère algérien de la culture. Situé sur le plateau des El Annasser dans la commune de Kouba, à l'est du ministère des Affaires étrangères, à l'ouest de la croix au nord de la Cité Diar El Afia, et au sud de l'hôpital Drid Hocine. Le site donne une vue sur la ville d'Alger. Le palais est baptisé au nom de Moufdi Zakaria, le poète algérien, auteur de l'hymne algérien "Kassaman".


title: Palais de la culture Moufdi Zakaria

text: Le palais a été inauguré le par le président Chadli Bendjedid et le ministre de la culture Abdelmadjid Meziane. Ce dernier, homme d'une grande culture connu et reconnu comme l'un des plus grands penseurs musulmans du , a veillé lors la construction du palais de la culture, à tous les détails architecturaux afin d'en faire un monument historique reflétant toute la beauté et la sobriété de l'art islamique


title: Palais de la culture Moufdi Zakaria

text: Le palais est composé de : Le palais est accessible grâce aux stations de bus des El Annasser et par le téléphérique du Palais de la Culture depuis Oued Kniss (Kouba).


title: Josh Weinstein

text: Josh Weinstein est un scénariste et producteur de télévision américain, né le à Washington, D.C. Il est principalement connu pour son travail sur la série animée humoristique "Les Simpson". Bill Oakley devient son meilleur ami et son partenaire d'écriture au collège. Josh Weinstein intègre ensuite l'université Stanford où il devient rédacteur en chef du '. Avant d'être au chômage pendant une longue période, il travaille sur plusieurs projets médiatiques à court terme, comprenant l'écriture de quelques épisodes de l'émission '.


title: Josh Weinstein

text: Au début des années 1990, Josh Weinstein et Bill Oakley écrivent un scénario spéculatif pour la série "Seinfeld", avant d'écrire "Marge a trouvé un boulot", un épisode de la deuxième saison des "Simpson". Par la suite ils intègrent l'équipe de scénaristes de la série, puis deviennent permanents à partir de 1992. Après avoir scénarisé plusieurs épisodes comme "L'Enfer du jeu", "Bart contre l'Australie" ou encore "Qui a tiré sur M. Burns ?", ils sont nommés producteurs délégués et "" pour la septième et la huitième saison. Ils essaient alors d'inclure plusieurs épisodes émotionnels se concentrant sur la famille Simpson, ainsi que plusieurs autres au concept plus ambitieux comme "L'Ennemi d'Homer", "Deux mauvais voisins" et "Le Principal principal". Leur travail sur la série leur permet de remporter trois .


title: Josh Weinstein

text: Après avoir quitté l'équipe des "Simpson", Josh Weinstein et Bill Oakley créent "Mission Hill". En proie à des problèmes de promotion, la série est rapidement annulée. Ils travaillent ensuite en tant que producteurs consultants sur "Futurama", puis créent ' en 2003. Les deux amis écrivent plusieurs pilotes infructueux avant de devenir ' de ' en 2009. À la suite d'un différend contractuel, Bill Oakley quitte le projet et part pour devenir scénariste sur ' et "Portlandia" sans Josh Weinstein qui reste sur la série jusqu'à son annulation. Par la suite, Josh Weinstein retourne à la coproduction et à l'écriture de "Futurama" lors de la renaissance de Comedy Central, ce qui lui permet de remporter un en 2011. Depuis 2013, Josh Weinstein est "" de la série de la CBBC, "Le Collège d'Étrangeville" et depuis 2015 de "Danger Mouse, agent très spécial". Il écrit également neuf épisodes de la deuxième saison de "Souvenirs de Gravity Falls". En 2018, il retrouve le créateur des "Simpson", Matt Groening, à l'écriture et à la production de sa série "Désenchantée". Il est marié à la journaliste Lisa Simmons.


title: Josh Weinstein

text: Josh Weinstein est né le à Washington, où il grandit. Sa mère, Rose, est la directrice de l'université mobile Himmelfarb, qui dispense des cours aux seniors, et son père, Harris, est avocat pour le cabinet . Il a un frère, Jacob, et une sœur, Teme. Il étudie au collège de St. Albans à Washington où, en quatrième, il rencontre Bill Oakley, avec lequel il devient très ami. Ensemble, en 1983, ils créent le magazine humoristique du collège, '. Ainsi commence leur partenariat, devenant si proches qu'ils ne peuvent s'empêcher de finir les phrases l'un de l'autre. Plus tard Josh Weinstein intègre l'université Stanford où il devient rédacteur en chef du '. Il est membre honorifique du ' car pendant les vacances d'été, il travaille avec Bill Oakley sur quelques articles parodiques du '.


title: Josh Weinstein

text: En 1995, lors d'une cérémonie juive, Josh Weinstein épouse Lisa Simmons, une journaliste originaire de la côte ouest des États-Unis, éditrice du "Cosmopolitan". Ensemble ils ont deux enfants, Molly et Simon.


title: Josh Weinstein

text: Contrairement aux précédents contributeurs du ', Josh Weinstein ne postule pas pour travailler à l'écriture de séries comiques. Après avoir écrit quelques scénarios spéculatifs pour le ' et le ', il retourne chez lui à Washington. Là-bas, il travaille en tant qu'imprimeur pour une agence de publicité, imprimant des annonces pour des clients comme Ikea. Durant leur temps libre, Josh Weinstein et Bill Oakley écrivent pour des groupes humoristiques locaux, comme le . En 1989, ils s'installent à New York après avoir été embauchés en tant qu'auteurs pour un jeu télévisé diffusé sur Ha!, avant d'écrire également pour une émission de variété de la même chaîne présentée par Denis Leary. Ensemble, ils rédigent aussi des articles pour les magazines ' et '. En 1991, un des éditeurs de "Spy" est embauché par la NBC pour réaliser l’émission ' : il convainc Josh Weinstein et Bill Oakley de le suivre jusqu'à Los Angeles. Lorsque l'émission est annulée après la diffusion de trois épisodes, ils se retrouvent au chômage pendant une longue période.


title: Josh Weinstein

text: Après avoir changé d'agent, Bill Oakley et Josh Weinstein écrivent un scénario spéculatif pour '. Ce dernier est très bien reçu par l'équipe de la série et notamment par Al Jean et Mike Reiss, également des "Simpson". À ce moment-là, il n'y a aucune place disponible dans l'équipe fixe des scénaristes, mais ils sont embauchés pour écrire le scénario, basé sur une idée de Conan O'Brien, de "Marge a trouvé un boulot". L'épisode est diffusé en 1992 lors de la quatrième saison. Leurs scénarios de ' et des "Simpson" capte l'attention de Diane English qui leur propose un travail sur une sitcom. Avant d'accepter ce poste, ils apprennent que Jay Kogen et Wallace Wolodarsky quittent "Les Simpson", et ils préfèrent intégrer l'équipe de scénaristes de façon permanente à partir de 1992, pendant la diffusion de la troisième saison. Ils commencent en tant que chefs scénaristes. Au début ils sont calmes et se sentent d'être dans la même pièce que , mais, rapidement, ils se sentent plus à l'aise et osent faire quelques blagues. Ils écrivent leurs scénarios ensemble, travaillant côte-à-côte sur le même ordinateur. Leur premier épisode en tant que membres de l'équipe permanente de scénaristes est "Marge à l'ombre", une idée existante qui leur est assignée. La première ébauche du script est basée sur les recherches menées par Bill Oakley et Josh Weinstein sur les femmes en prison, le rendant que la version finale, dans laquelle de nombreux éléments réalistes sont remplacés. Après la quatrième saison, la plupart des membres de l'équipe originale quitte la série. Avant que David Mirkin ne prenne le rôle de pour la cinquième saison, Bill Oakley, Josh Weinstein et Dan McGrath sont les seuls scénaristes à travailler sur la série et ils passent plus d'un mois à préparer la plupart des épisodes de la saison. Bill Oakley et Josh Weinstein en scénarisent plusieurs de cette saison, écrivant le segment "Terreur à 5 pieds et demi" du "Simpson Horror Show IV", "L'Enfer du jeu", "Lisa s'en va-t-en guerre", le centième épisode de la série, "Un ennemi très cher" et "L'Amoureux de Grand-Mère". Lors de la sixième saison, ils écrivent les scénarios de "Le maire est amer", qui se base en grande partie sur le scandale du Watergate qui les passionne, de "La Potion magique" et de "Bart contre l'Australie". Pour ce dernier, l’équipe de scénaristes souhaite faire un épisode dans lequel la famille Simpson voyage dans un pays étranger : ils choisissent l'Australie car ils pensent que tout le monde dans ce pays a un bon sens de l'humour et qu'ils d'un épisode intentionnellement inexact. L'épisode s'avère quelque peu controversé, des fans australiens de la série déclarant qu'il tourne leur pays en dérision. Peu de temps après sa diffusion, l'équipe des "Simpson" reçoit une bonne centaine de lettres d'Australiens qui se sont sentis offensés par celui-ci.


title: Josh Weinstein

text: Bill Oakley et Josh Weinstein écrivent également le scénario de l'épisode en deux parties "Qui a tiré sur M. Burns ?", qui est une idée originale du créateur de la série, Matt Groening. Alors qu'ils sont en train de décider qui serait le coupable, ils imaginent en premier Barney Gumble car c'est un personnage qui pourrait aller en prison et changer la dynamique de la série. David Mirkin propose que ce soit Maggie car il pense que ce serait plus amusant et parce qu'il souhaite que le coupable soit un membre de la famille. Dans un premier temps, les deux scénaristes ne sont pas convaincus par le fait que Maggie soit la coupable, et ils décident que l'épisode se terminerait par un mouvement des yeux de Maggie qui ferait penser que ce n'était pas entièrement un accident.


title: Josh Weinstein

text: Bill Oakley et Josh Weinstein sont nommés producteurs délégués et des septième et huitième saisons. Ils sont choisis en partie parce qu'ils travaillent sur la série depuis la troisième saison et qu'ils en comprennent la plupart des rouages. Le a pour rôle la supervision de tous les aspects de la production d'une série. La production de chaque épisode dure une dizaine de mois, le doit donc , il doit alors à la fois être chef-scénariste, annoter le , et travailler avec les acteurs, les animateurs, les monteurs et les compositeurs. Les deux hommes mettent régulièrement et simultanément en place deux salles de réécriture de scénario, déléguant ainsi la direction de ces salles à des scénaristes tels que Steve Tompkins et David X. Cohen. David Mirkin, qui suggère que Bill Oakley et Josh Weinstein lui succèdent, continue de travailler sur la série en tant que consultant, leur venant en aide dans des aspects techniques de la série comme le montage et le mixage sonore. Lorsqu'ils prennent la direction de la série, ils souhaitent que la plupart des épisodes soient réalistes et se concentrent principalement sur les cinq membres de la famille Simpson, explorant leurs sentiments et leurs émotions les uns envers les autres. Ils veulent produire des "Horror Show", des épisodes sur Tahiti Bob ou Itchy et Scratchy, ou encore plusieurs comme "22 courts-métrages sur Springfield", dans lequel Bill Oakley écrit la scène entre le principal Skinner et l'inspecteur Chalmers, ce dernier étant son personnage préféré.


title: Josh Weinstein

text: Ils ont pour objectif qu'. C'est un style qu'ils adoptent dans les deux saisons qu'ils produisent. La huitième saison en présente notamment plusieurs qui se concentrent sur des personnages secondaires et qui évoquent des situations inédites, comme le divorce. Ils choisissent de privilégier comme célébrités invitées celles possédant une voix unique et intéressante, des acteurs qu'ils qualifient de tels que R. Lee Ermey, Donald Sutherland, Kirk Douglas ou Lawrence Tierney. Bill Oakley considère que la troisième saison des "Simpson" est la plus comique jamais produite à la télévision et il essaie ainsi de reproduire le même esprit dans les deux saisons qu'il dirige, se concentrant principalement sur les histoires et les situations empreintes d'émotions réelles, tout en produisant quelques épisodes qui repoussent les limites. Cette troisième saison est également pour eux une source d'inspiration pour la construction du personnage d'Homer. Ils déclarent : .


title: Josh Weinstein

text: Un de leurs épisodes les plus importants est "L'Ennemi d'Homer", connu pour . Bill Oakley est le premier à concevoir l'idée de celui-ci, car il pense que Homer doit avoir un ennemi. L'aboutissement de cette idée est le concept d'un collègue du qui aimerait ou détesterait Homer. Les scénaristes finissent par choisir la dernière proposition qu'ils croient plus amusante. Cela donne lieu à la création du personnage de Frank Grimes, un homme qui a dû travailler dur et dans l'ombre toute sa vie ; il est consterné et aigri par le succès et le confort d'Homer malgré sa paresse inhérente et son ignorance. "L'Ennemi d'Homer" explore les possibilités comiques d'un personnage réaliste avec une forte valeur travail côtoyant Homer au travail. Dans l'épisode, Homer est un homme ordinaire, incarnation du rêve américain ; dans certains passages, ses défauts et sa bêtise sont particulièrement accentués. À la fin, Franck Grimes, un travailleur persévérant, , est relégué au rôle de l’antagoniste, poussant le spectateur à être heureux que Homer ressorte victorieux de la confrontation. Bill Oakley pense que l'épisode est et qu'il qu'ils n'aiment pas. Il ajoute qu' c'est que . Mais il continue en expliquant que dans "L'Ennemi d'Homer", que dans certains épisodes antérieurs. Josh Weinstein ajoute qu'ils voulaient Il continue en disant : . Lors de sa première diffusion, beaucoup d'adeptes de la série le trouvent trop sombre et pas assez drôle ; ils pensent que Homer y est présenté comme extrêmement mal élevé. Dans le commentaire audio du DVD, Josh Weinstein considère que cet épisode est l'un des plus controversés des saisons qu'il dirige, car selon lui il implique un très important humour d'observation que peu de fans ont eu. Il parle également d'un car ceux qui l'ont originalement vu l'ont détesté, mais il compte parmi les favoris des fans qui ont grandi avec la série. Parmi les autres épisodes remarquables se trouve "Deux mauvais voisins", dans lequel Homer rencontre l'ancien président américain George H. W. Bush, faisant référence à la querelle entre les Bush et la série au début des années 1990. Josh Weinstein précise que l'épisode est souvent mal compris. Selon lui la plupart des spectateurs s'attendent à une satire politique alors que les scénaristes se sont appliqués à ce que cette parodie soit apolitique. Bill Oakley souligne que , et plutôt que de critiquer Bush sur sa politique, l'épisode se moque de son côté . Il le rapproche de "L'Ennemi d'Homer", car dans les deux, un personnage se retrouve aux côtés d'Homer et ne s'entend pas avec lui.


title: Josh Weinstein

text: Lorsque Josh Weinstein travaille pour "Les Simpson", il a l’impression de travailler dans une bulle tellement les interactions avec les responsables du réseau Fox sont rares, alors qu'elles font partie de la routine des autres séries. Cela permet aux deux partenaires de produire tous les épisodes qu'ils souhaitent, comme il le souligne : . L'influence limitée de la chaîne est telle que lorsqu'un de ses dirigeants demande à l'équipe de la série d'introduire un nouveau personnage pour qu'il vive avec les Simpson, afin de , l'équipe refuse l'idée et décide à la place de créer "Itchy, Scratchy et Poochie", dans lequel ils introduisent, en référence à la demande du dirigeant, le personnage de Roy, sans aucune explication sur son identité ni sur la raison pour laquelle il vit avec la famille. "Itchy, Scratchy et Poochie", qui permet aux "Simpson" de dépasser "Les Pierrafeu" en nombre d'épisodes produits pour une série télévisée d'animation, est décrit par la BBC comme l'un des plus mémorables de la série. La critique souligne que . Les interventions des censeurs de la chaîne sont rares : dans la procédure habituelle, le script est envoyé au censeur qui le retourne par fax avec une liste de répliques et de mots qu'il faudrait remplacer, ce qui pose peu de problème : la plupart du temps, les répliques offensantes sont supprimées ou remplacées pour des raisons humoristiques après l'animation. Lors de son envoi, les censeurs s'opposent à l'épisode "La Phobie d'Homer". Le script est renvoyé avec deux pages de notes concernant la quasi-totalité des répliques. Les censeurs déclarent qu'ils n'apprécient pas l'utilisation du mot ou de parler d'homosexualité. Ils terminent leur retour avec un paragraphe dans lequel il est dit que . Les problèmes évoqués par les censeurs n'aboutissent finalement à rien : lorsqu'il revient de l'animation en Corée du Sud, l'ancien président de la Fox vient d'être renvoyé et remplacé, les censeurs également. Leurs remplaçants répondent en une unique ligne : .


title: Josh Weinstein

text: Après la huitième saison, Bill Oakley et Josh Weinstein démissionnent du poste de parce qu'ils la qualité de la série. Bill Oakley déclare : . Ils pensent qu'un ne devrait jamais rester plus de deux saisons. À cause de la pression d'avoir à travailler sur deux saisons à la fois (ils écrivent pour la huitième saison tout en s'occupant de la postproduction de la septième), ils reconnaissent qu'au moins deux épisodes de la huitième saison devraient être réécrits, qu'ils n'avaient pas assez de temps, et que vers la fin, ils . Pendant qu'ils s'occupent de la postproduction de la huitième saison, ils sont crédités comme producteurs consultants pour la neuvième saison, alors qu'elle en est à peine au début de la phase d'écriture. Selon Bill Oakley, leur part de contribution de cette saison se trouve , car ils s'occupent seulement .


title: Josh Weinstein

text: Ils produisent trois épisodes retenus pendant la huitième saison, mais diffusés pendant la saison suivante : "Homer contre New York", "Le Principal principal" et "La Malédiction des Simpson". "Le Principal principal" reçoit de nombreuses critiques négatives à cause de la révélation soudaine que le personnage de longue date Seymour Skinner n'est qu'un imposteur. Par exemple, dans son livre "", Chris Turner décrit "Le Principal principal" comme de des "Simpson" qui, selon lui, commence au milieu de la troisième saison. Il le qualifie de . Bill Oakley, le considère comme le plus controversé de son mandat de producteur délégué. Avec Josh Weinstein, il conseille aux spectateurs de considérer "Le Principal principal" comme une . Ils supposent que de si mauvaises réactions sont en partie dues au fait qu'il n'est pas évident pour les spectateurs de considérer qu'il s'agit d'un épisode expérimental (à l'opposé, par exemple, de "Les Vrais-Faux Simpson"). Ils ajoutent que la conclusion de celui-ci est une tentative de réinitialiser la continuité scénaristique de la série, afin que les spectateurs puissent l'intégrer entièrement.


title: Josh Weinstein

text: "La Malédiction des Simpson" est leur dernière participation à la série. Le duo désire conclure sur une bonne note, Josh Weinstein déclarant qu'il , et ils sont satisfaits du résultat.


title: Josh Weinstein

text: Pour son travail sur "Les Simpson", Josh Weinstein remporte trois , qu'il partage avec les autres producteurs. En 1997, pendant qu'il est et producteur délégué, "La Phobie d'Homer" remporte le du meilleur programme d'animation. L'année précédente, "Simpson Horror Show VI" est proposé pour la même récompense. L'équipe croit que la séquence animée en trois dimensions, "Homer", raflera tous les prix. L'épisode perd face à "Minus et Cortex". Plus tard, Josh Weinstein et Bill Oakley avoueront regretter de ne pas avoir proposé un épisode plus émotionnel, comme "La Mère d'Homer". En 1996, pendant la septième saison, la série remporte un . En 1995 et 1998, Josh Weinstein partage à nouveau un pour "Le Mariage de Lisa" et "Vive les éboueurs". Bill Oakley et Josh Weinstein sont également nommés, avec le compositeur de la série, Alf Clausen, pour le de la meilleure musique dans une série pour la chanson "Señor Burns" dans "Qui a tiré sur M. Burns ?".


title: Josh Weinstein

text: De nombreux épisodes de Bill Oakley et Josh Weinstein sont considérés comme faisant partie des meilleurs de la série. Par exemple, en 2003, "" publie sa liste des vingt-cinq meilleurs épisodes de la série dans laquelle s'en trouvent six dont ils sont producteurs ("La Phobie d'Homer", "Un poisson nommé Selma", "Homer contre New York", "22 courts-métrages sur Springfield", "Les Vrais-Faux Simpson" et "Itchy, Scratchy et Poochie") et un qu'ils ont écrit ("Qui a tiré sur M. Burns ?"). Robert Canning d'IGN déclare que l'épisode de la huitième saison "Un monde trop parfait" , il ajoute dans son livre qu' que "Le Monorail". Anthony Oliver Scott déclare que leur travail . Le duo est également populaire parmi les fans de la série ; dans les premiers jours d'Internet, Josh Weinstein lit et prend part à des discussions en ligne à propos de la série sur des sites comme alt.tv.simpsons. En 2005 et 2006, les deux partenaires participent à deux sessions de questions et réponses sur le forum .


title: Josh Weinstein

text: Après avoir quitté l'équipe des "Simpson", Bill Oakley et Josh Weinstein créent en 1997 ', une série qui relate la vie d'Andy French, un dessinateur paresseux et branché de vingt-quatre ans, qu'ils vendent à la chaîne pour une diffusion en automne 1999. En 1998, ils présentent le programme comme . Leur but est d'intégrer dans la série des problèmes réalistes que peuvent rencontrer les jeunes adultes, qui sont trop mûrs pour "Les Simpson". La chaîne est impressionnée et précommande un total de treize épisodes. Une fois le premier terminé, la chaîne en commande cinq supplémentaires. Bill Oakley explique : . La série éprouve des difficultés de , ce qui a pour conséquence de l' avant même qu'elle ne commence. La vidéo promotionnelle de deux minutes qui est envoyée aux publicitaires en avril 1999, pour leur réunion annuelle de préparation de rentrée, est jugée mal montée et elle est ainsi mal reçue. Pareillement, comme aucun épisode n'est terminé à temps, les journalistes n'ont pas la possibilité de voir quoi que ce soit de la série lors de la présentation des programmes en juillet. En conséquence, comme l'explique Josh Weinstein au ', . Le pilote reçoit des critiques très largement négatives ainsi qu'un article positif dans '. De plus, la série doit changer de titre, car celui prévu initialement, ', est trop proche d'une série de . Tous ces facteurs font en sorte qu'elle reçoit peu d'attention, et que la n'en fait qu'une très faible promotion. Josh Weinstein ajoute : . " étant arrivée à un moment où les programmes de télévision sont déjà saturés de séries animées, cela pourrait être une partie de la réponse à cette question.


title: Josh Weinstein

text: La série est diffusée dans la soirée du vendredi à 20 heures, une heure que Bill Oakley juge inappropriée. Elle est diffusée en même temps que le ", le "" et "Les Frères Wayans", des concurrents que Bill Oakley trouve . Les critiques négatives et le 1,8 million de téléspectateurs d'audience moyenne, mènent rapidement à l'annulation de la série. Bill Oakley conclut que lui et Josh Weinstein ont été en ce qui concerne la production de cette série, et qu'elle . En 2002, l'ensemble des treize épisodes de la série sont diffusés sur , lui permettant, à ce moment-là, de rencontrer un succès mondial. Après de nombreuses négociations avec Bill Oakley et Josh Weinstein, la chaîne sort finalement le DVD de la série en novembre 2005.


title: Josh Weinstein

text: Entre 2001 et 2002, le duo de scénaristes tient le rôle de producteurs consultants sur la série "Futurama". Pendant deux jours et demi par semaine, ils travaillent sur les gags et prêtent main forte aux scénaristes. Les épisodes pour lesquels leur participation est la plus marquante sont "Zoidberg à Hollywood" et "Tout se termine bien à Roswell" de la troisième saison. En 2003, ils créent la série ' pour la chaîne UPN. Josh Weinstein et Bill Oakley scénarisent et produisent plusieurs pilotes télévisuels. Ceux-ci comprennent la comédie dramatique ' pour CBS, la comédie ' pour NBC (sur deux vendeurs itinérants), la comédie absurde ' pour ABC (sur une famille très soudée ; réalisée par Frank Oz) et la chronique ' pour la Fox (sur les élèves d'une classe universitaire qui passent tout leur temps ensemble sans tenir compte de leurs différences sociales). Ils écrivent également le scénario de deux longs métrages : ' pour , dans lequel Seann William Scott est né sans le gène de la tristesse, et " une comédie sur le père Noël pour Disney.


title: Josh Weinstein

text: En 2009, toujours en compagnie de Bill Oakley, Josh Weinstein tient le rôle de producteur délégué pour la série télévisée de la Fox " créée par Mitchell Hurwitz. Bill Oakley arrête de travailler sur cette série à la suite des différends entre l'équipe et Sony. En effet, Sony refuse d'octroyer aux membres de l'équipe de la série un contrat qui respecte l'ensemble des conditions établies par la . Malgré cela, Josh Weinstein continue de travailler pour la série, avant qu'elle ne soit annulée après treize épisodes. En 2010, Josh Weinstein réintègre l'équipe de "Futurama" après sa renaissance sur Comedy Central et tient le rôle de scénariste et de coproducteur délégué pour les sixième et septième saisons. Il scénariste "Les Chats savants", "La Loi et l'Oracle", "Les Têtes des présidents", "Des mains tendues à bras raccourcis" et "Viva Mars Vegas". En 2011, il partage le du meilleur programme d'animation pour "Retour vers les futurs" et l’année suivante il est nommé pour "La Pointe de Zoidberg". Individuellement il est nommé pour l' du meilleur scénario pour une production télévisuelle pour "Les Têtes des présidents" en 2011, et pour le  du meilleur programme d'animation pour "Des mains tendues à bras raccourcis" en 2013.


title: Josh Weinstein

text: En 2013, Josh Weinstein crée, produit et scénarise la série d'animation de comédie policière "Le Collège d'Étrangeville" pour la chaîne britannique pour enfants CBBC. Dans la série, Josh Weinstein apporte les concepts de ' et de salle d'écriture, utilisés habituellement sur les séries télévisées américaines telles que "Les Simpson", mais assez peu fréquents sur la télévision britannique. À la fin de l'année 2013, Josh Weinstein retrouve Bill Oakley à l'écriture et à la production, pour la chaîne Bravo, de ', le pilote qu'ils avaient originellement produit pour CBS mais qui n'avait mené à rien. En 2018, Josh Weinstein retrouve Matt Groening pour produire les vingt épisodes de la première saison d'une série pour Netflix, "Désenchantée". Il scénarise également le premier et le vingtième : "Une princesse, un elfe et un démon entrent dans un bar" et "La Chute de Tiabeanie".


title: Give In to Me

text: Durant l'entretien qu'eurent Michael Jackson et Oprah Winfrey en 1993, lorsque celle-ci lui demandera à qui est adressé la prière (), celui-ci répondra . Il s'agit de Brooke Shields, son amie actrice qui l'accompagnait très fréquemment.


title: Give In to Me

text: Le clip de "Give In to Me" met en scène Michael Jackson avec certains membres des Guns N' Roses, notamment le guitariste Slash ainsi que Gilby Clarke. Le clip a été tourné le 25 juin 1992 à Munich durant le Dangerous World Tour. Les effets pyrotechniques qui figurent sur la vidéo sont générés par ordinateur et ont été ajoutés par la suite.


title: Aliénor de Bretagne (morte en 1241)

text: Aliénor (ou Éléonore) de Bretagne, surnommée « la Brette », née entre 1182 et 1184, est la fille de Geoffroy II de Bretagne et de Constance de Bretagne. Son oncle Jean sans Terre, puis son cousin Henri III la retiennent captive jusqu’à sa mort, en 1241.


title: Aliénor de Bretagne (morte en 1241)

text: Le père d'Aliénor est le quatrième des fils d'Henri II d'Angleterre. Il vient après Richard Cœur de Lion et précède Jean, dans l'ordre de succession pour tout l’empire Plantagenêt (Anjou, Maine, Touraine, Normandie, Poitou, Aquitaine, Angleterre). Aliénor n’a qu’un an ou deux lorsque ce père meurt, le , faisant d’elle l’héritière de Richard selon la coutume angevine. Par sa mère, elle est héritière de la Bretagne et du comté de Richemont (au nord de l’Angleterre). Elle sera précédée dans tous ces droits par son frère, du vivant de celui-ci. En ce qui concerne l’héritage Plantagenêt, les droits des deux enfants de Geoffroy vont donc primer ceux de leur oncle Jean. Ce qui va faire leur malheur. Arthur, le frère d’Aliénor, naît dans la nuit du 29 au , huit mois après la mort de leur père.


title: Aliénor de Bretagne (morte en 1241)

text: En 1192, la fillette part en Autriche, son oncle Richard Cœur de Lion, prisonnier, ayant été contraint de la fiancer au fils du duc Léopold. À la mort du duc (), Aliénor revient en Bretagne. Un mariage est envisagé avec Louis, fils de Philippe Auguste. Mais le projet reste sans suite.


title: Aliénor de Bretagne (morte en 1241)

text: Aliénor est enlevée par son oncle Jean. On ignore à quelle date, où, et dans quelles circonstances. Jean se proclame son tuteur. Elle restera prisonnière toute sa vie. Richard Cœur de Lion meurt en 1199. La duchesse Constance meurt en 1201. Arthur, prisonnier de Jean, est probablement assassiné, sur ordre de son oncle, en . Mais on n'apprendra sa mort que cinq ans plus tard.


title: Aliénor de Bretagne (morte en 1241)

text: Le , fuyant la Normandie, Jean débarque en Angleterre avec sa captive. Au printemps 1204, Philippe Auguste réclame la libération d’Aliénor. En 1208, les évêques bretons font de même. Ce n’est qu’en cette année 1208 que la mort d’Arthur est connue. La prisonnière est contrainte, faisant valoir ses droits sur la Bretagne et sur le comté de Richemont, de préciser qu’elle confie le pouvoir à Jean. En 1214, Aliénor est détenue en France (campagne malheureuse de Jean, de février à juillet, qui se solde par la défaite de La Roche-aux-Moines), puis elle revient en Angleterre.


title: Aliénor de Bretagne (morte en 1241)

text: Quand Jean sans Terre meurt en 1216, Henri III lui succède, et Aliénor reste encore prisonnière vingt-cinq ans. Parmi ses lieux de captivité, on connaît le château de Gloucester (1222–1223, puis 1237–1238), Marlborough et enfin Bristol, où elle meurt, le . Elle est enterrée au couvent d’Ambresburg (Amesbury).


title: Aliénor de Bretagne (morte en 1241)

text: La "Chronique de Lanercost" prétend que, peu avant la mort d’Aliénor, Henri III, pris de remords, ou soucieux de légitimer le pouvoir de sa descendance, aurait donné sa couronne à la captive. Elle ne l’aurait gardée que trois jours, et en aurait fait don au tout jeune prince Édouard (le futur , né deux ans avant la mort d’Aliénor).


title: Aliénor de Bretagne (morte en 1241)

text: Aliénor de Bretagne apparaît dans quelques œuvres de fiction, parmi lesquelles "Angelina" (1796) de Mary Robinson. Dans "Below the Salt", roman de Thomas Costain, Aliénor s’évade, épouse un chevalier qui possède des terres en Irlande et y fonde une famille. La trilogie "Through a Dark Mist", "In the Shadow of Midnight" et "The Last Arrow" de Marsha Canham, parle aussi de l’évasion de la princesse. Les deux auteurs suggèrent que Guillaume le Maréchal voulait lui aussi qu’Aliénor soit libérée.


title: Aliénor de Bretagne (morte en 1241)

text: Aliénor apparaît aussi dans les romans "Here Be Dragons" de , "Sirocco Wind from the East" de Virginia Ann Work, et est l’héroïne de "The Shimmering Sky" de Rik Denton. L’histoire de la vie d’Aliénor est aussi racontée à la première personne dans "The Captive Princess" de J. P. Reedman. La captivité d'Aliénor est aussi évoquée dans le roman "Le Poids d’une couronne (légende bretonne)" (1867-1868) de Gabrielle d’Étampes.


title: Aliénor de Bretagne (morte en 1241)

text: Dans son poème "The Lament of Eleanor of Bretagne", l’écrivaine et poétesse anglaise victorienne Menella Bute Smedley imagine la mélancolie d’Aliénor alors qu’elle vieillit, toujours emprisonnée.


title: Abou Gosh

text: Abou Gosh est un village israélien (conseil local du district de Jérusalem) dont la population est majoritairement musulmane.


title: Abou Gosh

text: Le nom précédent d'Abou-Gosh était « Karyat el-Anab » (la « ville du raisin » en arabe) car il se trouvait à l'emplacement de l'ancien village biblique de « Kiryat-Anavim » (la « ville du raisin » en hébreu).


title: Abou Gosh

text: L'appellation du lieu "Abou-Gosh" provient du nom de la famille propriétaire du terrain depuis le . La famille Abou-Gosh est une famille musulmane originaire du Caucase. On estime que 98 % de la population musulmane d'Abou-Gosh est descendante de cette famille. Au cours des et s, la famille Abou-Gosh se rend célèbre dans la région, car elle perçoit les taxes de passage sur la route menant à Jérusalem, mais également grâce aux relations d'amitié qu'elle a su tisser avec la population juive. Il faut signaler que, même au plus fort de la Guerre d'Indépendance, la population arabe d'Abou-Gosh n'a jamais pris part aux conflits entre Juifs et Arabes.


title: Abou Gosh

text: Les vestiges les plus anciens situés à proximité des sources d'eau naturelles du village, datent de l'époque néolithique. Leur découverte date de 1950, sous la direction de l'archéologue français André Parrot et de son équipe (dont Jean Perrot). Quant aux vestiges de l'époque du Second Temple, deux complexes d'inhumation sont découverts lors des fouilles archéologiques menées par les religieux catholiques installés à Abou Gosh, en 1923.


title: Abou Gosh

text: Dans le village, au fond de la vallée et à proximité de la source d'eau Eïn-Marzouk, se dresse un camp militaire de l'époque romaine, semblable à ceux retrouvés au Qastel et à Motza. Plusieurs écritures gravées dans la roche ont été retrouvées, laissées par la légion romaine, notamment une stèle qui soutient maintenant un mur de l’abbaye d’Abou Gosh.


title: Abou Gosh

text: Un caravansérail fortifié est construit sur les vestiges du camp romain abandonné, au à l'époque arabe et sous la dynastie des Abassides, comme celui retrouvé à Ramla. Il sert alors de point de surveillance sur la route menant à Jérusalem. C'est à cette époque que le village prend le nom de "Karyat el-Anab".


title: Abou Gosh

text: Au , les Croisés, identifiant le lieu à l'Emmaüs des Évangiles, construisent à l'emplacement une église et un monastère. Ces derniers sont à plusieurs reprises détruits par les armées musulmanes turque et caucasienne. À la suite des négociations entreprises par l'empereur Napoléon III, le terrain est offert à la France en 1875 par le sultan ottoman Abdülaziz, en compensation de sa perte de l’église Saint-Georges de Lydda dont s’étaient emparés les Grecs orthodoxes en 1871. Le site est progressivement restauré par les autorités françaises et le monastère confié successivement aux franciscains, aux lazaristes puis aux moines bénédictins olivétains, ces derniers envoyés en 1976 par la communauté du Bec-Hellouin, bientôt rejoints par des moniales. Jusqu'à aujourd'hui, la source de "Eïn-Marzouk" sert de crypte à l'édifice religieux.


title: Abou Gosh

text: De 1920 à 1924 est construite sur le site de Kiryat-Yéarim l' sur les vestiges d'une basilique byzantine du . Cette basilique est l'œuvre de Marie-Jeanne Rumèbe, mère des Sœurs de Saint-Joseph-de-l'Apparition.


title: Abou Gosh

text: Pendant la guerre israélo-arabe de 1948, le monastère est utilisé comme infirmerie improvisée par l'unité Harel.


title: Abou Gosh

text: Abou Gosh abrite une des mosquées modernes les plus grandes de la région qui porte le nom de l'ancien président tchétchène Akhmad Kadyrov. En effet, de nombreux habitants du village se considèrent comme descendants de Tcherkesses ou de Tchétchènes.


title: Abou Gosh

text: Cette ancienne commanderie croisée bâtie par l'ordre de Saint-Jean de Jérusalem pour héberger les pèlerins, désormais territoire français (au même titre que l'église Saint-Anne, l'Eléona et le tombeau des Rois à Jérusalem), est actuellement l'abbaye Sainte-Marie de la Résurrection. C'est l'un des plus beaux vestiges de l'architecture franque en Terre Sainte.


title: Céramique Fat Lava

text: La céramique Fat Lava désigne, d'une manière quelque peu réductrice, les productions des manufactures et studios allemands des années 1950-1970. Elle tire son nom des effets d’émaillages en relief, fréquemment utilisés avec des coloris jaune orangé, qui donnent à la surface des pièces un aspect caractéristique de lave bouillonnante. Le terme "Fat Lava" est apparu pour la première fois comme titre de l’exposition de céramique allemande organisée à Londres en juillet-.


title: Céramique Fat Lava

text: Étouffée par la montée du nazisme, la création céramique allemande de l'entre-deux-guerres ne connaitra pas les expériences novatrices des céramistes scandinaves. Les expériences du Bauhaus resteront donc cantonnées, dans le domaine de la céramique, pour réapparaitre dans les années 1950.


title: Céramique Fat Lava

text: Il faudra donc attendre le développement économique de l'après-guerre pour que l'Allemagne se découvre, du fait de sa position géographique, au confluent des influences d'une production scandinave, élégante et équilibrée, d'une création italienne, colorée et sculpturale et d'un apport graphique en provenance d'Europe de l'Est.


title: Céramique Fat Lava

text: Plus de soixante studios et fabriques ont créé des modèles durant les décennies 1950-1970. Cette abondante production fut majoritairement obtenue par moulage. Les pièces, produites en série, étaient ensuite émaillées individuellement.


title: Céramique Fat Lava

text: Le mode de production, semi-industriel, dissocia très tôt la production des formes de celle des décors. On peut ainsi trouver un même modèle habillé d'une multitude de glaçures, produit de créateurs différents. Les formes et les décors les plus emblématiques ont gardé la trace de leurs concepteurs comme Adele Bolz (Décor "Filigran" pour "Ruscha") ou Bodo Mans pour "Bay Keramik".


title: Céramique Fat Lava

text: La production industrielle des modèles, qui limitait leur variété, laissait par contraste une très grande liberté aux émailleurs qui pouvaient tester les associations les plus inattendues.


title: Céramique Fat Lava

text: Les productions les plus répandues et les plus largement exportées proviennent de Bay, Dümler & Breiden, Scheurich, Carstens, Jasba, Strehla ou Roth. Les pièces sont généralement signées d'une marque en relief moulé, W.GERMANY ou WEST GERMANY et d'une numérotation en deux parties. Le premier chiffre correspond au modèle de vase qui peut recevoir de multiples émaillages différents. Le second chiffre correspond usuellement à la taille de la pièce.


title: Céramique Fat Lava

text: Les manufactures exportèrent une part très importante de leur production (jusqu'à 35 %) vers les États-Unis, le Royaume-Uni, l'Australie ou la Nouvelle-Zélande. Des distributeurs locaux furent implantés, qui combinèrent parfois leur marque à celle des manufactures. Des licences de fabrication furent même négociées et l'on trouve des empreintes remplaçant le . Les pièces exportées restèrent cependant dans la moyenne acceptable par la clientèle de masse, et les créations les plus aventureuses demeurèrent en Allemagne.


title: Céramique Fat Lava

text: Les exportations vers la France ou l'Italie furent comparativement beaucoup plus réduites, contrées probablement par la production massive de centres comme Vallauris ou Accolay et par un goût différent du public.


title: Céramique Fat Lava

text: Les céramiques les plus courantes sont des vases, généralement de dimensions importantes. Certains d'entre eux sont destinés à rester au sol du fait de leur volume et de leur poids. Les formes sont simples, les parois épaisses.


title: Céramique Fat Lava

text: De nombreuses pièces reçoivent un émaillage de base satiné brun ou noir qui fait ressortir les effets colorés des décors. Les effets de glaçures superposées jouent sur les différences d'épaisseur des émaux. Les coulures et recouvrements ajoutent ainsi aux associations de coloris des effets de matières caractéristiques. Les effets de laves sont obtenus par l'adjonction de composants chimiques à l'émail. Les cratères varient en taille et profondeur selon le dosage effectué.


title: Céramique Fat Lava

text: L'apparente homogénéité de la production des décennies 50/70 laisse cependant apparaitre l'évolution du goût:


title: Céramique Fat Lava

text: Si le décor "Fat Lava" demeure à la fois le plus répandu et le plus aisément reconnaissable, la céramique allemande des années 1950-1970 a connu des séries variées parfois reprises par plusieurs manufactures.


title: Céramique Fat Lava

text: La plupart des fabricants ont ainsi lancé des lignes thématiques déclinées en divers modèles ou tailles. "Ceramano" s'offre ainsi des décors, d'inspiration très éclectique, qui se nomment Giza, Dolomit, Marcus, Kreta, Adria, Arctis, etc.Scheurich produit pour sa part une série "Montignac" en décorant de figures rupestres tout à fait inattendues les vases-briques de sa "linie 72".


title: Céramique Fat Lava

text: Selon une pratique courante dans les pays d'Europe du Nord, de nombreux créateurs poursuivent en parallèle une carrière de directeur artistique pour une ou plusieurs manufactures et une production personnelle de pièces uniques dans leur propre studio.Bay Keramik - Carstens Tönnieshof - Ceramano - Dümler & Breiden - ES Keramik Emons & Söhne - Fohr Keramik - Gräflich Ortenburg - Haldensleben - Hutschenreuther - Ilkra Edel Keramik - Jasba - Jopeko - Karlsruher Majolika - Marei - Marzi & Remy - Otto Keramik - P Keramik - Roth Keramik - Ruscha (avec des créateurs comme "Kurt Tschörner, Cilli Woersdoerfer, Otto Gerharz, Hanns Welling, Adele Bolz, Heinz Siery") - Scheurich - Strehla


title: Renfrew-Nord

text: Renfrew-Nord (initialement connue sous le nom de Renfrew-Nord—Nipissing-Est) fut une circonscription électorale fédérale de l'Ontario, représentée de 1867 à 1979.


title: Renfrew-Nord

text: C'est l'Acte de l'Amérique du Nord britannique de 1867 qui divisa le comté de Renfrew en deux districts électoraux, Renfrew-Nord et Renfrew-Sud. Renommée Renfrew-Nord—Nipissing-Est en 1972, la circonscription fut abolie en 1976 et redistribuée parmi Nipissing, Parry Sound—Muskoka et Renfrew—Nipissing—Pembroke.


title: Renfrew-Nord

text: En 1867, la circonscription de Renfrew-Nord comprenait:


title: Renfrew-Nord

text: En 1892, elle comprenait:


title: Uprising (album d'Entombed)

text: Uprising est le sixième album studio du groupe de Death metal suédois Entombed. L'album est sorti le sous le label "Metal-Is".


title: Uprising (album d'Entombed)

text: La version américaine de l'album inclut en plus les titres "Superior", "The Only Ones" et "Words".


title: Coursier (cheval)

text: Un coursier est un cheval rapide et fort, fréquemment mentionné et utilisé au Moyen Âge comme monture de guerre. Il était monté par les chevaliers et les hommes d'armes.


title: Coursier (cheval)

text: Le nom de coursier proviendrait de sa capacité à se déplacer à de grande vitesse au galop, le nom pourrait être tiré de l'ancien français "course" ou de l'italien "corsiero", qui signifie "cheval de bataille"


title: Coursier (cheval)

text: Le coursier était une monture plus commune que le destrier et son utilisation était plus courante en bataille puisque ces chevaux sont à la fois légers, rapides et puissants. C'étaient des chevaux de valeur, mais moins cher à l'achat que les fameux destriers. Un autre cheval communément utilisé en temps de guerre fut le Roussin (ou Roncin) qui était une monture à tout faire de faible valeur.


title: Coursier (cheval)

text: Les coursiers furent occasionnellement montés pour la chasse.


title: Celui qui doit mourir

text: Celui qui doit mourir est un film franco-italien réalisé par Jules Dassin sorti en 1957, adapté du roman "Le Christ recrucifié" de Níkos Kazantzákis.


title: Celui qui doit mourir

text: "Celui qui doit mourir" est le seul film tiré d'un roman de Níkos Kazantzákis du vivant de l'auteur. En dépit de l'intérêt de ce dernier pour le cinéma, il n'a pas participé à l'écriture du scénario qui a permis d'adapter son roman.


title: Celui qui doit mourir

text: En Asie mineure vers 1921, les populations grecques sont persécutées par les Turcs. Dans le petit village grec Lykovrissi, qui vit en bonne intelligence avec les Turcs, le pope Grigoris prépare la reconstitution de la fête de la Passion. Le berger Manolios doit incarner le Christ alors que le rôle de Marie-Madeleine sera tenu par la belle veuve Katerina. Surviennent durant les préparatifs de la cérémonie, des rescapés d'un village saccagé par les Turcs. Les autorités qui craignent des représailles leur refusent hospitalité et nourriture. Le berger Manolios et Katerina, aidés par trois de leurs compagnons, leur portent secours. Mais le berger est poignardé par Panayotaros, qui devait tenir le rôle de Judas, et meurt dans les bras de Katerina, payant de sa vie son courage et son humanité.


title: Celui qui doit mourir

text: Jules Dassin réalise une véritable parabole des révoltes populaires dans le style d'une grande fresque sociale, nous montrant les faiblesses et les lâchetés des hommes, manipulés par des dictateurs qui ne veulent pas perdre leurs privilèges, prêts à trahir le peuple, à renoncer à faire la charité, pour survivre. Le peuple doit mener éternellement son combat pour la liberté.


title: Celui qui doit mourir

text: Le film se termine différemment du roman. Dans ce dernier, les villageois partent en exil, vaincus, sous la direction de leur pope. Dans le film, Jules Dassin choisit de les faire combattre jusqu'au bout. L'idée du réalisateur était de maintenir le moral des classes populaires combattantes. Pour Kazantzákis, l'épisode n'est qu'un moment de souffrances sur Terre pour des âmes vivant dans le mode spirituel. Le film a été présenté en sélection officielle en compétition au Festival de Cannes 1957.


title: Garfield Darien

text: Garfield Darien (né le à Lyon) est un athlète français spécialiste du 110 mètres haies. Licencié au club de Clermont Athlétisme Auvergne, il est entraîné par son père, Daniel Darien, également athlète spécialiste de la même discipline. Il arrête sa carriere en septembre 2020.


title: Garfield Darien

text: En 2004, il termine septième de la finale du 110 m haies des Championnats du monde junior de Grosseto avant de remporter l'année suivante la médaille d'or des Championnats d'Europe junior de Kaunas en 13 s 77.


title: Garfield Darien

text: En début de saison 2009, Garfield Darien se classe sixième du 60 m haies des Championnats d'Europe en salle de Turin en 7 s 66 après avoir amélioré son record personnel en demi-finale (7 s 63). Le , l'athlète français établit la meilleure performance de sa carrière sur 110 m haies en prenant la troisième place du Meeting Areva en 13 s 39. Il réalise cette même année les « minimas A » pour les Championnats du monde de Berlin mais il est éliminé en demi-finales en 13 s 57.


title: Garfield Darien

text: Le , il remporte la médaille d'argent des Championnats d'Europe de Barcelone en 13 s 34, derrière le Britannique Andy Turner, en améliorant de deux centièmes de seconde son record personnel. Sélectionné dans l'équipe d'Europe pour la première édition de la Coupe continentale, à Split, le hurdleur lyonnais se classe quatrième de la course en 13 s 75.


title: Garfield Darien

text: Garfield Darien se classe deuxième du 60 m haies lors des Championnats d'Europe en salle de Paris-Bercy, le . Devancé de sept centièmes de seconde par le Tchèque Petr Svoboda, il égale son record personnel de 7 s 56 réalisé en début de saison à Karlsruhe.


title: Garfield Darien

text: Le , il annonce son forfait pour les Championnats du monde d'athlétisme 2011 de Daegu en raison d'une hernie inguinale. Il avait pourtant réalisé les minima en juin à Lausanne (13 s 37). Il représentait une grande chance de médaille française.


title: Garfield Darien

text: Il retarde sa rentrée en 2012, victime d'une luxation de l'épaule gauche le à l'entraînement, trois jours seulement avant les « Interclubs ». Sans avoir couru de 110 m haies depuis le , il reprend donc la compétition à Genève le . Et il le fait de fort belle manière en réalisant 13 s 32 en séries, nouveau record personnel à la clef. Quelques heures plus tard, il gagne la finale dans un temps de 13 s 24 avec un vent régulier. Qualifié en conséquence pour les Jeux olympiques de Londres, Garfield Darien devient par la même le troisième performeur Français de tous les temps derrière Ladji Doucouré (12 s 97) et Stéphane Caristan (13 s 20). Surtout, il se classe dès sa reprise parmi les douze meilleurs spécialistes mondiaux du 110 m haies en 2012. Premier de sa demi-finale en 13 s 15 (deuxième meilleur temps français), il devient vice-champion d'Europe à Helsinki le .


title: Garfield Darien

text: Sa saison 2013 est gâchée par une mononucléose. Il ne participe ni aux championnats de France mi-juillet ni aux championnats du monde 2013 à Moscou.


title: Garfield Darien

text: Lors des championnat du monde en salle se déroulant à Sopot, il obtient la troisième place de la finale du 60 m haies en 7 s 47 (record personnel, déjà amélioré lors des demi-finales) derrière l'Américain Omo Osaghae (7 s 45) et le deuxième français, Pascal Martinot-Lagarde (7 s 46)


title: Garfield Darien

text: Le , il réalise 13 s 20 à Montgeron, meilleure performance européenne de l'année. Il se qualifie en août suivant pour la finale des championnats du monde de Pékin où il se classe en 13 s 35, après avoir réalisé le meilleur temps de sa carrière en demi-finale, 13 s 17.


title: Garfield Darien

text: Blessé en 2016 après le meeting en salle de Berlin, Garfield Darien reprend les courses le à Aubière où il établit la meilleure performance mondiale de l'année provisoire du 60m haies en 7 s 59, minimas pour les Championnats d'Europe en salle de Belgrade. à Düsseldorf en 7 s 53, Garfield Darien termine du meeting indoor de Paris le en 7 s 54, battu par Pascal Martinot-Lagarde (7 s 51).


title: Garfield Darien

text: Lors de l'Euro en salle, Darien échoue au pied du podium en 7 s 54, battu dans le même temps par le Tchèque Petr Svoboda qui l'avait également battu pour le titre en 2011 à Paris.


title: Garfield Darien

text: Le juin, lors du Meeting de Montreuil, il réalise le très bon temps de 13 s 20 pour se classer de la course, seulement battu par le Jamaïcain Hansle Parchment (13 s 19). Le 28, lors du Golden Spike d'Ostrava, Garfield Darien remporte la course en établissant un nouveau record personnel à 13 s 09 (+ 0,6 m/s), effaçant son vieux record de 13 s 15 de 2012. Ce résultat lui permet de devenir le meilleur performeur français de tous les temps derrière Pascal Martinot-Lagarde (12 s 95) et Ladji Doucouré (12 s 97) et le place au classement mondial de l'année, lui adjugeant ainsi un titre de potentiel favori pour les Championnats du monde de Londres.


title: Garfield Darien

text: Quelques jours plus tard, il s'aligne au Meeting de Paris et se classe de sa série en 13 s 15 et réalise cette même performance en finale, malgré un très mauvais départ.


title: Garfield Darien

text: Le , Garfield Darien échoue au pied du podium des Championnats du monde de Londres en 13 s 30, à seulement deux centièmes du médaillé de bronze Balázs Baji (Hongrie, 13 s 28).


title: Total Wipeout

text: Total Wipeout est une émission de télévision française diffusée sur M6 du au et présentée par Stéphane Rotenberg, Alex Goude et Sandrine Corman.


title: Total Wipeout

text: L'émission est l'adaptation française du jeu américain "Wipeout." L'émission est arrêtée en raison d'une forte chute d'audience.


title: Total Wipeout

text: 24 candidats anonymes (12 hommes et 12 femmes), venant de France ou de Belgique, s'affrontent au travers d'épreuves loufoques situées dans un parcours en Argentine. Après plusieurs épreuves, un seul candidat pourra remporter €.


title: Total Wipeout

text: La première épreuve est un parcours d'obstacles chronométré. Les candidats doivent partir du haut d'un toboggan pour ensuite arriver sur des plates-formes flottantes. Viennent ensuite quatre obstacles principaux, les deux obstacles intermédiaires ne changeant pas :


title: Total Wipeout

text: Si le candidat vient à tomber à un obstacle, il n'est pas éliminé, mais le chemin pour continuer est plus long. Une fois sur l'arrivée, le candidat doit crier « Total Wipeout » pour arrêter le chronomètre. Seuls les 12 meilleurs temps sont qualifiés pour l'étape suivante.


title: Total Wipeout

text: Lors de la quatrième émission, Alex Goude a participé aux qualifications. Il a essayé 2 fois sans succès, jusqu'à ce qu'il se déguise en super héros mexicain. Il enlèvera son masque lors du "pile boule", et il ne sera pas qualifié. Même disqualifié par Sandrine Corman


title: Total Wipeout

text: Les 12 candidats restants sont perchés sur des poteaux disposés en cercle à quatre mètres de hauteur. Une longue barre, partant du centre du cercle, tourne en passant au-dessus des poteaux : les candidats doivent donc la sauter pour l'éviter. Plus l'épreuve dure, plus la barre tourne vite et plus elle s'élève.


title: Total Wipeout

text: Un candidat a le droit de se raccrocher au poteau s'il est déséquilibré, mais il doit impérativement remonter debout sur le poteau avant que la barre ne passe à son niveau.


title: Total Wipeout

text: 6 candidats sont qualifiés pour l'étape suivante, mais l'épreuve continue jusqu'à ce qu'il ne reste plus qu'un candidat. Le dernier debout sur son poteau reçoit un bonus de 20 secondes pour la finale, là encore, s'il y parvient.


title: Total Wipeout

text: Les candidats doivent s'installer sur une centrifugeuse, qui tourne dans un sens puis dans l'autre. Une fois que la centrifugeuse s'arrête, ils doivent rallier une plate-forme d'arrivée situé de l'autre côté d'un parcours, les 5 candidats qui franchissent en premier l'épreuve sont qualifiés pour la deuxième partie, le sixième étant éliminée. Après un nouveau tour de centrifugeuse, ils doivent arriver la plate-forme d'arrivée situé de l'autre côté d'un second parcours, les quatre premiers à rallier la plate-forme d'arrivée sont qualifiés pour la grande finale. Mais étant désorientés, les épreuves seront plus difficiles que prévu. Mais, si un candidat tombe dans l'eau, il doit la recommencer depuis le début. Voici les épreuves que les candidats doivent franchir (selon les épisodes) :


title: Total Wipeout

text: La « démolisseuse » a remplacé la « centrifugeuse » le temps de deux épisodes.


title: Total Wipeout

text: Les 6 candidats doivent courir sur un tapis roulant tout en évitant une grosse boule noire. Plus l'épreuve dure, le tapis roule plus vite et la boule descend de plus en plus bas. Les quatre candidats ayant fait les meilleurs temps sont qualifiés pour la grande finale.


title: Total Wipeout

text: Les 20 candidats éliminés jusqu'ici ont une chance d'être repêchés et une seule personne pourra accéder directement à la grande finale. L'épreuve se décompose en deux parties : la première consiste à rallier un des 12 poteaux en nageant dans la piscine. Tous les candidats partent en même temps, mais les filles sont devant sur la ligne de départ pour respecter l'équité. Les candidats n'ayant pas pu monter sur un poteau sont définitivement éliminés.


title: Total Wipeout

text: Les candidats restants doivent affronter l'ultra fatale balayette : le principe est le même que celui de la fatale balayette, mais une autre barre, située au niveau de la tête des candidats, fait son apparition : les candidats doivent donc sauter en baissant la tête. Là encore, le mécanisme de rotation accélère au fur et à mesure que l'épreuve dure, et les deux barres se rapprochent entre elles. Le dernier candidat à rester debout sur son poteau est qualifié pour la grande finale.


title: Total Wipeout

text: Les cinq candidats s'affrontent tour à tour sur un parcours chronométré, se déroulant pendant la nuit. C'est ici que les bonus de 20 secondes servent : le chrono du candidat qui détient un bonus a son chrono qui part 20 secondes plus tard. Si un candidat tombe lors d'un obstacle, il doit recommencer ce dernier depuis le début.


title: Total Wipeout

text: Un signal sonore lui indique s'il a battu le meilleur temps. Le candidat ayant été le plus rapide remporte la grande finale et donc .Le programme connut un démarrage encourageant, mais au fil des semaines, l'audience n'a cessé de baisser, pour finalement frôler la barre des 10 % de part de marché. Au début de la saison, un "best of" avait été prévu, mais à la suite de l'érosion de l'audience, il n'a finalement pas été diffusé à la suite des émissions en prime comme prévu, mais en après-midi pendant les fêtes de fin d'année -.


title: Total Wipeout

text: La révélation dans la presse que M6 et Endemol France préparaient la version française de "Wipeout" a provoqué la colère d'Yves Launoy, cogérant de Mistral production et producteur d"'Intervilles". Celui-ci estime que le format "Wipeout" est une « copie conforme » de son émission qui utiliserait les mêmes éléments tels que les piscines ou les tapis roulants.


title: Total Wipeout

text: Se réservant le droit d'attaquer M6 et Endemol France en référé afin de stopper la diffusion de l'adaptation française, Yves Launoy a également déclaré que sa société attaquerait ABC et Endemol USA qui ont mis à l'antenne le concept original.


title: Total Wipeout

text: Le , "Total Wipeout" sort en jeu vidéo sur Wii sous le nom de "Total Dérapage".


title: Championnat du Japon de football 1965

text: Le Championnat du Japon de football 1965 fut le premier championnat national disputé au Japon sous l'égide de la Japan Soccer League. Le championnat était uniquement joué par des amateurs.


title: Championnat du Japon de football 1965

text: Nagoya Bank se maintient en JSL.


title: Voir l'homme invisible

text: Voir l'homme invisible (titre original : ") est une nouvelle de science-fiction de Robert Silverberg.


title: Voir l'homme invisible

text: La nouvelle est parue aux États-Unis en dans ".


title: Voir l'homme invisible

text: La nouvelle a été publiée en Grande-Bretagne :


title: Voir l'homme invisible

text: Si l'on ne prend en compte que les parutions aux États-Unis, au Royaume-Uni, en Allemagne et en France, la nouvelle a été publiée, entre 1963 et 2012, à 43 reprises dans des recueils de nouvelles de Silverberg ou dans des anthologies regroupant des nouvelles de divers auteurs. C'est l'une des nouvelles les plus célèbres et les plus éditées de l'auteur.


title: Voir l'homme invisible

text: La nouvelle a été publiée :


title: Voir l'homme invisible

text: La nouvelle été publiée à onze reprises en langue française.La nouvelle débute ainsi : « Alors on m'a déclaré coupable et condamné à l'invisibilité pour une durée d'un an, à compter de ce de l’an de grâce 2104 ».


title: Voir l'homme invisible

text: Le narrateur détaille comment il passe une année de sa vie sans que les autres humains, y compris les membres de sa famille, ses amis, ses collègues de travail, fassent mine de le voir… À la fin de sa « période d'invisibilité », il est accueilli par tout le monde comme s'il revenait d'un long voyage.


title: Voir l'homme invisible

text: La nouvelle se termine par son émotion de rencontrer un homme comme lui condamné à la peine d'invisibilité et en train de purger sa peine. Le prenant dans ses bras pour le réconforter, il est de nouveau arrêté. La nouvelle se termine ainsi : « On va encore me juger. Non pour crime de froideur, cette fois-ci, mais pour crime de sympathie. Peut-être me trouvera-t-on des circonstances atténuantes et me relâchera-t-on. Peut-être pas. Peu m'importe. Si on me condamne, je saurai porter mon invisibilité comme un glorieux bouclier ».


title: Voir l'homme invisible

text: La nouvelle a fait l'objet d'une adaptation télévisée, avec un scénario de Robert Silverberg, dans "", épisode 16b de la saison 1 de "La Cinquième Dimension".


title: Voir l'homme invisible

text: La nouvelle a aussi été adaptée dans le téléfilm intitulé "Rubis" (1984), réalisé par Daniel Moosmann.


title: Famille O'Carroll

text: O'Carroll (ou Carroll) est un nom de famille irlandais, porté par d'illustres personnages à travers l'histoire dont le plus célèbre est Charles Carroll de Carrollton, signataire de la Déclaration d'indépendance des États-Unis.


title: Famille O'Carroll

text: O'Carrol est un nom de famille irlandais issu du gaélique "Ó Cearbhail" (ou "Cianacht").


title: Famille O'Carroll

text: Le territoire du clan, nommé Ely O'Carroll, s'étendait entre Ballycrinass, Rosscullenagh et Drumcan (voir carte).


title: Famille O'Carroll

text: Les O'Carroll, comme les autres clans irlandais, étaient dirigés par un chef de clan. Ce titre n'était pas transmis héréditairement, le chef étant choisi parmi les proches parents du dirigeant défunt, suivant le système de tanistrie. La devise du clan est « "Flecti Non Frangi" », qui se traduit par « "plié, mais pas rompu" ».


title: Famille O'Carroll

text: Selon la légende, les O'Carroll descendraient d'Eber, fils de Mile, roi de Galice. Avec son frère Érimón, il aurait accosté en Irlande plusieurs siècles pour y fonder un royaume.


title: Famille O'Carroll

text: Charles O'Carroll (transformé en "Carroll" lors de son émigration aux États-Unis) émigre vers 1688 aux États-Unis à cause de discriminations religieuses. Son fils est Charles Carroll d'Annapolis.


title: Famille O'Carroll

text: Charles Carroll de Carrollton, fils de ce dernier, est l'un des signataires de la Déclaration d'indépendance des États-Unis. Sa petite-fille Marianne (Caton) Patterson épouse Richard Wellesley, premier marquis de Wellesley.


title: Famille O'Carroll

text: Cette famille est l'une des plus influentes familles de la vie politique américaine du .


title: Famille O'Carroll

text: Voici les arbres généalogiques des deux branches O'Carroll (en gras les chefs du clan) :


title: Morning Star (album)

text: Morning Star est le septième album studio du groupe de Death metal suédois Entombed. L'album est sorti en janvier 2002 sous le label "Koch Records".


title: Morning Star (album)

text: Les paroles du titre "Chief Rebel Angel" contiennent des extraits de dialogues du film "L'avocat du Diable".


title: Svea 123

text: Le Svea 123 est un réchaud à essence très compact, adapté au camping et à la randonnée pédestre, fabriqué à l’origine en Suède.


title: Svea 123

text: L'intérêt des réchauds à essence est leur efficacité même par très grand froid et la facilité de l'allumage, par rapport aux réchauds à pétrole.


title: Svea 123

text: La fabrication du Svea 123 a commencé en 1955 en Suède. Elle a été reprise en Roumanie à partir de 1970 sous la marque et l'appellation Optimus Svea 123R Climber. Le petit réchaud est désormais fabriqué à Taïwan sous sa dénomination d’origine.


title: Svea 123

text: Ce réchaud tire ses origines de la technique des réchauds Primus développés à la fin du , de même structure générale, mais fonctionnant au pétrole lampant.


title: Svea 123

text: Le Svea 123 a été mis sur le marché par l'entreprise Nybergs Lödlampfabrik, qui produisait des lampes à souder (lödlamp en suédois) et d'autres types d'outillages.


title: Svea 123

text: L'usine Nybergs Lödlampfabrik (fabrique de lampes à souder Nyberg) a été fondée à la fin du à Sundbyberg, en Suède, par (1858-1939), inventeur de lampes à souder et réchauds à pétrole à pression, et également pionnier de l'aviation, qui construisit ses propres aéroplanes propulsés par une machine à vapeur légère (poids total de tout l'appareil : 80 kg).


title: Svea 123

text: L'usine fut reprise en 1922 par Max Sievert, un des premiers associés de Nyberg, sous le nom de Sieverts Lödlampfabrik (devenue ensuite Sievert AB).


title: Svea 123

text: Le Svea 123, lancé en 1955, est considéré comme le premier réchaud compact à essence blanche, et ce fut l'un des plus populaires jamais fabriqués. Il est réputé pour le bruit qu'il émet, parfois comparé à celui d'un avion à réaction au décollage. Pour ramener les faits à de justes proportions, il faut reconnaître que ces brûleurs en tulipe sont nettement moins silencieux que ceux à petites perforations utilisables dans les seuls réchauds à pétrole ou à gaz.


title: Svea 123

text: Puis ce fut Optimus, autre constructeur de lampes, réchauds et matériel de camping suédois, qui racheta l'entreprise, en 1970, et poursuivit la production du Svea 123, qui continue à jouir d'une excellente réputation pour sa simplicité, sa robustesse et son efficacité, même dans des conditions extrêmes.


title: Svea 123

text: Malgré la concurrence des réchauds modernes multi-carburants en alliages légers et à bouteille séparée, le petit réchaud en laiton tient bon et figure toujours (en 2020) sur le catalogue d'Optimus.


title: Svea 123

text: Le Svea 123 est fait de laiton massif pour son socle-réservoir et la plupart des pièces de son brûleur, et de tôle de laiton emboutie et soudée pour son support formant paravent. Il pèse environ 500 g et mesure un peu moins de 10 cm de diamètre et environ 11 cm de haut, les supports de casserole non compris. Le paravent ajouré se fixe au réservoir par trois baïonnettes. Il est surmonté de trois petits supports en équerres orientables en acier, qui s'adaptent bien aux différentes largeurs de récipients. Le réchaud est livré avec un couvercle protecteur en aluminium qui peut servir de mini-récipient pour faire chauffer un peu d'eau ou de nourriture. Une petite clé en acier, attachée au brûleur par une chaînette, sert à la fois de clé d'ouverture/fermeture du carburant et de clé de démontage, adaptée aux différents écrous du réchaud.


title: Svea 123

text: Par rapport au Svea 123 Sievert d'origine, le Svea dispose depuis le modèle 123R d’Optimus d’une aiguille de nettoyage couplée au robinet d'ouverture, qui remonte jusqu'à l'orifice de la buse quand le robinet de commande est fermé, et descend lorsqu'il est ouvert. Ce système automatique, qui a fait ses preuves dans bien d'autres réchauds et lampes à pression de toutes marques, est très fiable, bien que certains usagers lui préfèrent l'ancien système d'aiguille emmanchée livrée traditionnellement avec les anciens Svea 123 Sievert. Extérieurement, les anciens « 123 » se distinguent par l'attache de la chaîne de clé sur la partie horizontale de la commande du brûleur, alors que cette chaîne se trouve attachée, depuis les « 123R », par un simple anneau en S entourant le tube vertical du brûleur, juste au-dessus de la commande du robinet.


title: Svea 123

text: Lors d'une grande randonnée dans les Appalaches, le Svea 123R s'est montré comme le réchaud ayant eu le moins de colmatages et anomalies de fonctionnement.


title: Svea 123

text: Tout réchaud à hydrocarbure liquide doit être préchauffé pour que le carburant puisse facilement passer à l'état de gaz inflammable par mélange avec l'oxygène contenu dans l'air. Il faut donc procéder à un court préchauffage du réchaud, à l'aide d'une faible quantité d'un quelconque carburant (alcool, ou un peu d'essence prélevée dans le réservoir) dans la petite cuvette emboutie située à la partie supérieure du réservoir, à la base du vaporisateur. Ce préchauffage a aussi pour effet de dilater l'air contenu dans le réservoir et de pousser l'essence vers le brûleur. L'été, il suffit de tenir le réservoir entre les mains durant quelques minutes pour créer la surpression nécessaire.


title: Svea 123

text: Le préchauffage achevé (environ une minute), on allume le réchaud normalement, à l'aide d'une allumette. La chaleur du brûleur entretient alors la pression d'air dans le réservoir.


title: Nipissing (ancienne circonscription fédérale)

text: Nipissing fut une circonscription électorale fédérale de l'Ontario, représentée de 1896 à 2004.


text: La circonscription de Nipissing a été créée en 1896 d'une partie d'Algoma. Abolie en 2003, elle fut incorporée à Nipissing—Timiskaming.


text: En 1892, la circonscription de Nipissing comprenait:


title: Mortola Inferiore

text: Mortola Inferiore est l'un des 22 hameaux ou "frazione" en italien, appartenant à la ville de Vintimille. Il est situé à de la frontière franco-italienne, sur la côte, à à l'ouest de Vintimille.


title: Mortola Inferiore

text: Mortola Inferiore abrite le jardin botanique Hanbury, un célèbre jardin consacré aux plantes exotiques créé par Thomas Hanbury, un Londonien qui fit fortune à Shangai et qui fut séduit par la douceur du climat ligure. C'est l'un des plus riches jardins botaniques d'Europe. La position stratégique du jardin est exaltée par une végétation luxuriante : six mille plantes cultivées en plein air forment une collection extraordinaire d'espèces exotiques mêlées au maquis méditerranéen.


title: Mortola Inferiore

text: En 2000-2004, dans le cadre d'un programme Interreg III, à huit cents mètres du rivage du lieu-dit de la Mortola, la société "Nymphea Water" installe un système de captage industriel sur la source d’eau douce(située par 36 m de fond) qui permet de diversifier l'approvisionnement en eau des villes de Menton et de Vintimille.


title: Mortola Inferiore

text: Dans l'abside de l'église San Mauro, il y a une fresque représentant à gauche le pape Pie XI et Sant'Elena tenant la bannière du Christ, au centre, des objets de science et de culture et à droite, les cinq continents (l'Africain a un évêque missionnaire à proximité pour indiquer l'activité "ad extra" de l'église de l'époque). L'idée de base est de montrer que le monde entier et les sciences s'inclinent devant le Christ-Roi, comme cela est également écrit sur la façade de l'église.


title: Mortola Inferiore

text: Entre parenthèses, est indiquée la distance qui sépare les hameaux de la ville de Vintimille.


title: Musée mémorial du 21 octobre

text: Le Musée mémorial du (en serbe cyrillique : ; en serbe latin : ) est un musée situé à Kragujevac, en Serbie. Construit dans le parc mémorial de Šumarice, il abrite des collections commémorant le massacre de Kragujevac du , perpétré sur les populations civiles de la ville par les nazis. De à personnes, principalement des Serbes et des Roms, des femmes et des enfants, ont alors trouvé la mort. Le musée a ouvert ses portes le .


title: Musée mémorial du 21 octobre

text: Le bâtiment qui abrite le musée a été conçu par les architectes Ivan Antić et Ivanka Raspopović et il a été conçu comme une architecture symbolique. Les briques rouges rappellent le sang versé lors du massacre de Kragujevac, tandis que les 33 tourelles qui forment l'édifice, de hauteur variable, évoquent les 30 tombes de victimes abritées dans le parc, ainsi que trois autres tombes situées dans des villages voisins. Le manque de fenêtre se veut évocateur de la situation désespérée dans laquelle se sont retrouvés les prisonniers. Les fondations, en forme de croix, évoquent le symbole chrétien de la souffrance. Les reliefs des portes d'entrée sont dus au sculpteur et académicien Nikola Janković.


title: Musée mémorial du 21 octobre

text: Les collections du Musée mémorial sont présentées sur deux niveaux.


title: Musée mémorial du 21 octobre

text: Le niveau supérieur est consacré à une exposition permanente intitulée "La tragédie de Kragujevac 1941" (en serbe cyrillique : ), réalisée par les historiens Staniša Brkić, Nenad Đorđević et Milan Koljanin. Elle réunit de nombreux documents afférents au massacre, dont une importante collection de photographies ; on y conserve les noms des victimes et des informations les concernant, ainsi que des portraits. On y trouve aussi des messages d'adieu adressés par les victimes à leurs proches.


title: Musée mémorial du 21 octobre

text: Le niveau inférieur du musée est consacré à des expositions artistiques et documentaires, à des événements littéraires et à des projections de films. Deux collections y sont également présentées. La première est consacrée à la série "Kragujevac 1941", réalisée par le peintre et académicien Petar Lubarda entre 1966 et 1968 ; cet ensemble de 27 œuvres, de format et de technique variés, représente par l'abstraction l'exécution de Kragujevac. Le peintre a offert cette série au parc mémorial de Šumarice en 1969, stipulant dans son testament qu'elle ne devait jamais quitter Kragujevac. La seconde collection exposée est consacrée aux sculptures de Dragan Panić.


title: Musée mémorial du 21 octobre

text: Le musée organise des expositions temporaires dans le cadre des "Ponts des Balkans" (/), consacrées aux arts visuels modernes et contemporains ; la galerie dans laquelle ont lieu ces manifestations accueille aussi des soirées littéraires et des conférences. En 2009, parmi les artistes exposés, on peut citer Jelena Todorović, Mia Lukovac, Ana Petrović Šiljković, Ivana Stanković, Žarko Stanković, Milivoje Babović, Jelena Đurić, ou encore Žarko Vučković.


title: Musée mémorial du 21 octobre

text: Le Musée mémorial possède une bibliothèque destinée à recueillir, conserver et prêter des ouvrages concernant le massacre de Krgujevac mais aussi la ville de Kragujevac elle-même et la région de Šumadija. Créée en 1963, elle abrite un fonds de plus de ouvrages.


title: Musée mémorial du 21 octobre

text: Le musée a commencé ses publications en 1964, avec l'édition en exemplaire d'une monographie intitulée "". En 2008, 86 titres avaient été publiés, pour un total de exemplaires. Il publie des ouvrages d'histoire et de littérature, notamment des poèmes, ainsi que les catalogues des expositions et le magazine "Veliki školski čas".


title: Constructivisme (relations internationales)

text: Le Constructivisme en relations internationales vient de l'adaptation par des auteurs comme Alexander Wendt, Nicholas Onuf, Peter J. Katzenstein, Michael Barnett, Kathryn Sikkink, John Ruggie et Martha Finnemore, du constructivisme social, une école née en sociologie dans les années 1960, au champ des relations internationales dont il est devenu la troisième école de pensée en importance.


text: Trois éléments font du constructivisme une théorie à part entière des théories des relations internationales.