title: Chapelle Saint-Bernard-de-Montparnasse

text: La décoration intérieure, très sobre, est principalement l’œuvre du sculpteur Pierre de Grauw. On remarque en premier lieu son autel qui a été façonné à partir de traverses en bois de chemin de fer. On note ensuite le tabernacle en forme de roue – également sculpté à partir de traverses de chemin de fer – puis le Christ crucifié sans croix distincte, et enfin le prophète qui sert d'ambon pour les lectures.


title: Chapelle Saint-Bernard-de-Montparnasse

text: La chapelle a été ouverte en , c'est-à-dire au lendemain du concile Vatican II dont le souffle n'a cessé de l'animer. Elle se veut offrir un lieu d'intériorité et de silence ouvert aux questionnements contemporains.


title: Chapelle Saint-Bernard-de-Montparnasse

text: Dans les années 1970, la chapelle a accueilli des militants de luttes sociales comme lors de la révolution des prostituées de 1975. Plus largement, la chapelle reste un lieu de réflexion sur les attentes de la société et les réponses que peut apporter le christianisme.


title: Chapelle Saint-Bernard-de-Montparnasse

text: Outre les offices du week-end, la chapelle assure un accueil pendant la semaine et propose lectures et rencontres.


title: Chapelle Saint-Bernard-de-Montparnasse

text: Enfin, la chapelle offre aux jeunes talents la possibilité d'organiser des concerts le samedi soir ou le dimanche après-midi.


title: Littoral (pièce de théâtre)

text: Littoral est une pièce de théâtre de Wajdi Mouawad et Isabelle Leblanc créée le et parue chez Actes Sud en 1999.


title: Littoral (pièce de théâtre)

text: En apprenant la mort de son père inconnu, qu'il retrouve à la morgue, l'orphelin Wilfrid décide de lui offrir une sépulture dans son pays natal. Commence alors un voyage au bout de la nuit qui le conduit vers un monde dévasté par les horreurs de la guerre, où les cimetières sont pleins, où les proches de cet homme rejettent la dépouille, qui terminera son périple dans les bras de la mer. A travers les rencontres douloureuses qu'il fait à cette occasion, Wilfrid entreprend de retrouver le fondement de son existence et de son identité.


title: Littoral (pièce de théâtre)

text: La première représentation publique de Littoral a eu lieu à Montréal le , au Théâtre d'Aujourd'hui, lors du 7 ème Festival de théâtre des Amériques.


title: Littoral (pièce de théâtre)

text: La première représentation en France a eu lieu à Limoges, au Théâtre de l'Union, le , lors du 15e Festival international des francophonies en Limousin.


title: Littoral (pièce de théâtre)

text: En 2009, Wajdi Mouawad donne une deuxième version de la pièce pour la représenter au festival d'Avignon avec trois autres pièces ("Incendies", "Forêts" et "Ciels"), ces quatre œuvres constituant le cycle "Le Sang des promesses" dont Littoral est le premier tome. Le théâtre national de la Colline propose deux distributions, l'une d'elle féminisant une bonne partie des rôles, dans une mise en scène de l'auteur :En 2005, la pièce vaut à Mouawad le Molière de l'auteur, que le dramaturge a refusé.


title: Accouchement naturel

text: L’accouchement naturel ou accouchement physiologique désigne le fait de donner naissance de façon aussi saine et aisée que possible, grâce aux facteurs qui favorisent le processus naturel et en éliminant les facteurs qui le contrarient. Au cœur du processus se trouve la nécessité d'une intimité et d'une confiance qui permettent une activité spontanée de la mère et la diffusion d'ocytocine nécessaire à l'enfantement ; tandis que la peur, le stress, la rationalité, les protocoles bloquent le processus et diffusent l'adrénaline, antagoniste de l'ocytocine.


title: Accouchement naturel

text: Parmi les facteurs favorisant un accouchement naturel sont souvent cités :


title: Accouchement naturel

text: Avant le milieu des années 1900 dans les pays développés, la majorité des femmes accouchent à domicile. La naissance est en général assistée par une sage-femme, le médecin de la famille ou des membres de sexe féminin de la famille. Au milieu des années 1900, sous l'impulsion du développement des moyens hospitaliers, davantage de femmes se rendent à l’hôpital ou dans des maternités pour y accoucher. En France, les classes moyennes sont particulièrement ouvertes à la médicalisation de l’accouchement.


title: Accouchement naturel

text: Dans les années 1930, l’obstétricien Grantly Dick-Read fait apparaître la notion d'accouchement naturel en publiant un livre intitulé Natural Childbirth (Accouchement Naturel), qui sera suivi par le livre Childbirth without Fear (Accouchement sans peur) en 1942.


title: Accouchement naturel

text: Dans les débuts des années 1940, des professionnels de l'obstétrique proposent des alternatives aux procédures conventionnelles de sécurisation du déroulement des accouchements en milieu hospitalier. Les médecins Michel Odent et Frédérick Leboyer et les sages-femmes, telles que Ina May Gaskin, furent les avant-gardistes des maisons de naissance, de l’accouchement dans l'eau et des accouchements à domicile. À partir des années 1960, des femmes décident elles-mêmes des circonstances de l'accouchement naturel qu'elles souhaitent vivre. Ainsi, apparaît dans les pays développés le courant de l'accouchement non assisté.


title: Accouchement naturel

text: L'accouchement en plateau technique ou en maternités devient l'objet d'une intervention médicale répondant à un besoin de sécurisation du processus (normes d'hygiène, facilité de moyens en cas de complication per-partum) en corollaire du développement des techniques obstétricales (gestion de la douleur notamment).


title: Accouchement naturel

text: Des recherches ont montré qu'un accouchement peu médicalisé assisté par une sage-femme fournit une sécurité similaire à un accouchement en milieu hospitalier nécessitant peu d'intervention, à l'exception d'un faible pourcentage de cas à hauts risques.


title: Accouchement naturel

text: De nos jours, l'accouchement naturel est enseigné à travers une diversité de préparations à l'accouchement, de livres et de vidéos.


title: Accouchement naturel

text: Les techniques d'accouchement naturel ont comme objectif de maximaliser la physiologie naturelle de l’accouchement et du mouvement naturel de la femme parturiente en bonne santé et bien portante.


title: Accouchement naturel

text: Pour la mère, les techniques d'accouchement naturel ont comme objectif d'augmenter la probabilité d’une période postnatale plus saine et d'un rétablissement plus facile grâce à des inconforts postopératoire moindres. Le principe de l'accouchement naturel décrit qu'une femme ayant donné naissance avec le moins d’interventions, a moins de risques de devoir subir une césarienne, un accouchement instrumentalisé (par ventouse ou forceps), une épisiotomie, ou encore de complications secondaires éventuelles liées à une perfusion intraveineuse ou à la péridurale (maux de tête ou de dos notamment).


title: Accouchement naturel

text: Pour l’enfant, les techniques d'accouchement naturel prévoient de réduire l’exposition aux narcotiques et aux médicaments qui augmentent le travail. L'accouchement naturel a comme idéal de réduire les risques de séparer l’enfant de sa mère après l’accouchement, ce afin de favoriser le contact peau à peau immédiat avec la mère et l’allaitement durant les premières heures qui suivent l’accouchement.


title: Accouchement naturel

text: D'après le témoignage de nombreuses femmes ayant fait l'expérience d'un accouchement naturel, celui-ci est vécu comme émancipant (en anglais, empowering). Une femme se sentant soutenue dans ses choix d'accouchement aura plus de chances de se sentir sereine par rapport à l’accouchement et confiante en ses futures capacités en tant que mère. Toujours d'après les témoignages, les femmes ont le sentiment d'avoir "réussi" leur accouchement lorsque les accompagnants médicaux restent dans leur rôle et accompagnent la naissance, plutôt que de l'accaparer par des gestes médicaux invasifs, ce qui conduit les femmes à se sentir dépossédées de la mise au monde de leur enfant. Ce sentiment semble avoir un impact sur l'établissement de la relation mère-enfant, le succès de l'allaitement et même la dépression post-partum.


title: Accouchement naturel

text: Le principe de base de l'accouchement naturel est, pour la parturiente, de laisser agir son corps. Les muscles de l'utérus travaillent alors de façon optimale pour permettre au fœtus de s'engager à son rythme dans le vagin. Aucune injonction n'est imposée à la femme en termes de position, de respiration ni de poussée.


title: Accouchement naturel

text: Différentes méthodes sont mises en place durant l’accouchement pour aider la mère.


title: Accouchement naturel

text: Les techniques de gestion de la douleur autres que la médicalisation comprennent :


title: Accouchement naturel

text: Les méthodes pour augmenter le travail sans médicalisation comprennent :


title: Accouchement naturel

text: Les techniques d’accouchement naturel peuvent être enseignées dans différents cours de préparation à la naissance. Plusieurs livres et certaines vidéos fournissent aussi des informations pour aider les femmes à se préparer. Une sage-femme ou une doula peut faire partie de la préparation pour un accouchement naturel comme service de soin prénatal.


title: Ponoarele

text: Ponoarele est une commune roumaine du județ de Mehedinți, dans la région historique de l'Olténie et dans la région de développement du Sud-Ouest.


title: Ponoarele

text: La commune de Ponoarele est située dans le nord-est du județ, dans les collines Mehedinți, à au sud de Baia de Aramă et à au nord de Drobeta Turnu-Severin, la préfecture du județ.


title: Ponoarele

text: Elle est composée des quinze villages suivants (population en 2002) :


title: Ponoarele

text: La commune a fait partie du royaume de Roumanie dès sa création en 1878.


title: Ponoarele

text: En 2002, 98,77 % de la population étaient de religion orthodoxe.


title: Ponoarele

text: En 2002, les Roumains représentaient la totalité de la population. La commune comptait 990 ménages et 890 logements.


title: Ponoarele

text: L'économie de la commune repose sur l'agriculture, l'élevage, l'exploitation des forêts et le tourisme. Diverses informations sur la commune.


title: Mathias Heymann

text: Mathias Heymann, né le à Marseille, est un danseur français. Il est étoile du ballet de l'Opéra national de Paris.


title: Mathias Heymann

text: Mathias Heymann est le fils d'un professeur de mathématiques et une danseuse orientale.


title: Mathias Heymann

text: Comme sa mère est originaire du Maroc, où son père a obtenu un poste de travail, Mathias Heymann passe les neuf premières années de son enfance au Maroc, ensuite au Sénégal et à Djibouti.


title: Mathias Heymann

text: Rentré en France en 1997, à l'âge de dix ans, il commence la danse à Marseille, sa ville natale, dans l'Académie Danse Attitude chez Véronique Sottile. Suivant le conseil de son enseignante, Mathias Heymann participe au Youth America Grand Prix à 13 ans, reçoit par conséquent une bourse pour un cours de danse à Miami et est admis ensuite à l'École de Danse de l'Opéra de Paris à 14 ans.


title: Mathias Heymann

text: Par une série d'heureux hasards Mathias Heymann est admis en 2001 à l'École de danse de l'Opéra national de Paris.


title: Mathias Heymann

text: Quand Mathias Heymann fait un stage de danse à l'École de danse, son père croise Élisabeth Platel dans le couloir. Celle-ci l'informe que pour devenir danseur son fils a déjà un âge avancé.


title: Mathias Heymann

text: Grâce à une vidéo que son père envoie, à l'insu de son fils, à la direction de l'École de danse et à cause d'un poste qui s'est libéré Mathias Heymann entre au dernier moment à l'École de danse de l'Opéra national de Paris comme élève payant.


title: Mathias Heymann

text: À la fin de sa scolarité, Mathias Heymann décroche le rôle de Daphnis alors que l'École de danse présente "Daphnis et Chloé" sur la scène de l'Opéra Garnier.


title: Mathias Heymann

text: Engagé en 2004 dans le corps de ballet de la compagnie, il est promu coryphée en 2005 ayant présenté des variations tirées de "Don Quichotte" et "Marco Spada", puis sujet en à l'issue des variations du "Lac des cygnes" et de "Don Quichotte". L'année d'après, s'illustrant dans des extraits de "La Bayadère" et d' "Arepo" de Maurice Béjart, il atteint le grade de premier danseur.


title: Mathias Heymann

text: Remarqué très tôt, il est distribué dans des petits rôles de soliste dès sa deuxième année dans le corps de ballet. Plus tard, l'on peut le voir dans des ballets tels que "Don Quichotte", "Paquita", "Cendrillon", "Roméo et Juliette, Giselle, La Fille mal gardée", ou encore "Le Lac des cygnes".


title: Mathias Heymann

text: Mathias Heymann considère Manuel Legris comme son mentor, qu'il décrit de la façon suivante:


title: Mathias Heymann

text: « Il m’a également beaucoup appris s’agissant des adages. »


title: Mathias Heymann

text: « C’est quelqu’un de très généreux. »


title: Mathias Heymann

text: « Humainement parlant, je l’apprécie beaucoup, c’est une personnalité extrêmement touchante et attachante. »


title: Mathias Heymann

text: Mathias Heymann mis à part, Manuel Legris est le mentor de Dorothée Gilbert et de Mathieu Ganio aussi.


title: Mathias Heymann

text: Ils forment ensemble « Manuel Legris et ses étoiles », un groupe de danseurs auquel participent également Hervé Moreau, Mathilde Froustey ou Eleonora Abbagnato.


title: Mathias Heymann

text: Le , à l'âge de 21 ans, Mathias Heymann est nommé danseur étoile à l'issue de la première représentation d'Onéguine de John Cranko, en même temps qu'Isabelle Ciaravola.


title: Mathias Heymann

text: C'est donc en qualité d'étoile qu'il participe au grand défilé qui a lieu le en hommage de Manuel Legris, qui fait ses adieux à la scène lors de cette soirée.


title: Mathias Heymann

text: Mathias Heymann retrouve des inspirations en regardant toutes les vidéos de Rudolf Noureev, Vladimir Vassiliev et Mikhail Baryshnikov, danseurs exceptionnels qu'il aime beaucoup.


title: Mathias Heymann

text: Il est très touché quand il assiste à la représentation de La Mort du cygne, pendant laquelle l'interprétation de Ouliana Lopatkina l'a marqué pour toute sa vie.


title: Mathias Heymann

text: À l'Opéra national de Paris, Mathias Heymann adore Elisabeth Maurin en tant que danseuse étoile.


title: Mathias Heymann

text: Manuel Legris le soutient beaucoup pendant le temps de blessures et Laurent Hilaire fait un très bon travail lors des répétitions pour Giselle.


title: Mathias Heymann

text: Vers la fin de 2011, Mathias Heymann doit arrêter sa carrière comme danseur étoile pour dix-huit mois à cause d'une fracture de fatigue du tibia.


title: Mathias Heymann

text: Celle-ci est devenue très grave, parce qu'il l'a ignorée depuis ses années d'adolescence, d'autant plus que dans la hiérarchie du ballet de l'Opéra national de Paris il était promu chaque année au grade supérieur. Il consulte vingt médecins, en vain. Six mois d'interruption de toutes les activités de danse ne l'avance à rien. On lui conseille déjà de renoncer à poursuivre sa carrière.


title: Mathias Heymann

text: Finalement Mathias Heymann rencontre Federico Bonnelli, un danseur du Royal Ballet. Celui a eu une blessure semblable qui a été guérie par une opération. ll subit la même opération par le même chirurgien et des traitements médicaux avec rééducation d'abord à Londres et ensuite à l’hôpital des gardiens de la paix à Paris puis à Capbreton pour que les choses évoluent favorablement.


title: Mathias Heymann

text: Le , à l'occasion de l'hommage à Rudolf Noureev et après dix-huit mois de congés pour blessure, Mathias Heymann retourne sur scène avec un solo qui est un concentré de fougue et de passion.


title: Mathias Heymann

text: Dans ses solos, Mathias Heymann excelle de légèreté.


title: Mathias Heymann

text: Documentaires


title: Mathias Heymann

text: Mathias Heymann est filmé lors des répétitions avec Aurélie Dupont.


title: Mathias Heymann

text: En 2007, Mathias Heymann remporte tour à tour le prix du Cercle Carpeaux et le prix de l'AROP avec Sarah Kora Dayanova.


title: Mathias Heymann

text: En 2012 il gagne le Prix Benois de la danse.


title: Littoral (film)

text: Littoral est un film dramatique franco-québécois écrit et réalisé par Wajdi Mouawad, sorti en 2004. Il s'agit d'une adaptation par l'auteur de sa pièce éponyme.


title: Littoral (film)

text: Quand son père meurt de froid dans un parc de Montréal, Wahab décide d'aller enterrer sa dépouille dans son Liban natal.


title: Oren Long

text: Oren Ethelbirt Long (né le à Altoona (Kansas) fut un sénateur démocrate d'Hawaï au Congrès des États-Unis de 1959 à 1963. Deux années après son retrait du sénat il meurt d'une crise cardiaque le à Honolulu (Hawaï).


title: For What It's Worth (chanson de Placebo)

text: Le texte de "For What It's Worth" () pose un regard fataliste et cynique sur la vie et ses situations difficiles qui sont ici prises à la légère, comme pour promouvoir un relativisme. ; ce n'est pas la peine de s'en faire car personne ne s'en soucie. Ce titre s'inscrit directement dans le thème de l'album "Battle for the Sun", celui de se prendre en main pour un meilleur avenir.


text: Ne pas confondre ce titre avec le titre du même nom du groupe Buffalo Springfield sorti en 1967.


title: District congressionnel des États-Unis

text: Le district congressionnel (en anglais ") est une circonscription électorale pour la représentation au sein de la Chambre des représentants des États-Unis, chambre basse du Congrès des États-Unis. Le nombre de sièges votants à la Chambre des représentants est actuellement fixé à 435. Chaque État américain possède un certain nombre de districts, proportionnel à son poids démographique au sein des États-Unis, avec au moins un district par État, nombre revu à chaque recensement, les limites d'un district variant alors en fonction de l'évolution de sa population et du nombre de districts de l'État. Cette proportionnalité reflète qu'au Congrès américain, la Chambre des représentants représente les citoyens américains alors que le Sénat (deux sénateurs par État, quel que soit le poids démographique de celui-ci dans l'Union) représente lui les États américains.


title: District congressionnel des États-Unis

text: Le district de Columbia (Washington DC) et les territoires des États-Unis (Puerto Rico, Guam, îles Vierges américaines, Mariannes du Nord, Samoa américaines) possèdent également un district congressionnel mais n'envoient qu'un délégué sans droit de vote à la Chambre des représentants.


title: District congressionnel des États-Unis

text: Ce nombre a évolué dans l'histoire américaine. Après une augmentation régulière avec l'admission de nouveaux États au sein de l'Union et de l'évolution démographique (59 districts en 1789, 186 en 1820, 394 en 1912 après l'admission de l'Arizona comme État américain), le nombre de districts fut fixé à 435 par la " en 1913 après le américain et destiné à ne plus être augmenté. Il passa provisoirement à 437 en 1956 avec l'admission de l'Alaska et d'Hawaii comme et États de l'Union avant de revenir à 435 en 1963 et n'a plus bougé depuis, seule la répartition par État évoluant.


title: District congressionnel des États-Unis

text: Le nombre des districts par État et leur limite sont revus après chaque recensement fédéral décennal (une obligation constitutionnelle), bien que certains États aient changé les limites d'un district plus d'une fois par recensement. Au recensement de 2010, la moyenne de population pour les 435 districts était de habitants. L'Alaska, le Delaware, le Montana, le Dakota du Nord, le Dakota du Sud, le Vermont et le Wyoming ne comptaient qu'un seul district contre 53 pour la Californie (un de plus après le dernier recensement), 36 pour le Texas (quatre de plus), 29 pour l'État de New York (deux de moins) et 27 pour la Floride (deux de plus), ces quatre seuls états élisant un tiers des représentants à la Chambre.


title: District congressionnel des États-Unis

text: Chaque district est numéroté par État. On parle ainsi par exemple du , du et du du Nevada. Lorsqu'il n'y a qu'un seul district dans un État, il est dit ' (que l'on peut traduire par entier ou général), par exemple, le district congressionnel "at-large" du Montana (')


title: District congressionnel des États-Unis

text: Les limites de chaque district changent lors des ", les redécoupages électoraux. Ainsi dans le temps, la région et la sociologie de la population représentées dans un district peuvent varier sensiblement. À noter que des districts peuvent parfois changer de numéro alors que leur délimitation n'a pas évolué.


title: District congressionnel des États-Unis

text: Lors de ces redécoupages, certains districts disparaissent, on parle alors de districts obsolètes (") : par exemple les , et du Nebraska n'existent plus (le Nebraska est passé de 6 à 3 districts pour respecter son poids démographique au sein des États-Unis). Il existe ainsi 221 districts obsolètes aux États-Unis.


title: District congressionnel des États-Unis

text: Lors du recensement de 2010:


title: District congressionnel des États-Unis

text: Il s'agit du plus ancien district du pays. Il n'a pas changé de forme ni de taille depuis 1787. De 1813 à 1823, le Delaware a eu deux représentants — tous les deux choisis ' par la méthode du ' à partir du district-État. L'État de Washington compte 10 districts congressionnels. Son poids démographique ayant augmenté dans l'Union ses quarante dernières années, il a obtenu un district supplémentaire après les recensements décennaux de 1980, 1990 et 2010.


title: La Porte City

text: La ville de La Porte City est située dans le comté de Black Hawk, dans l’État d’Iowa, aux États-Unis. Lors du recensement de 2010, elle comptait .


title: La Porte City

text: La Porte City fait partie de l’agglomération de Waterloo-Cedar Falls.


title: La Porte City

text: Fran Allison est née à La Porte City en 1902.


title: Rémy Faesch

text: Rémy Faesch (né vers 1460 à Bâle - décédé vers 1533-1534 à Thann) est un architecte, maître d'œuvre, sculpteur et tailleur de pierre de la cathédrale, des églises et de l'hôtel de ville de Bâle, en Suisse, ainsi que de la collégiale Saint-Thiébaut et de la Halle aux blés de Thann, en Alsace.


title: Rémy Faesch

text: Issu d'une famille bâloise, Rémy (Remigius) Faesch devient, comme son père Niclaus Faesch avant lui, tailleur de pierre à Bâle dès 1472 et maître d’œuvre de plusieurs maisons. Sa famille était, à cette époque, composée d'orfèvres, de tailleurs de pierre et de sculpteurs. Comme il a été sans doute initié dès le plus jeune âge au travail de la pierre et de la sculpture, c'est naturellement qu'il se dirige vers cette profession, maîtrisant non seulement la mise en œuvre de l'architecture des bâtiments, mais maniant aussi bien la maçonnerie et la taille de la pierre, que la sculpture. Dès 1487, il est désigné sous les termes de maisonneur, qui correspond à constructeur de maisons et de maître d'œuvre.


title: Rémy Faesch

text: Vers 1480, Rémy Faesch construit l’Engelhof de Bâle. De 1486 à 1488, il édifie la maison de la corporation des marchands dite maison de la corporation de la Clé. Il réalise également, vers 1488, la voûte de la Chartreuse.


title: Rémy Faesch

text: Il déménage à Thann vers 1491 où il devient l’un des architectes de la collégiale Saint-Thiébaut. Dès 1492, il commence les travaux du bas-côté Nord puis s'attèle à la partie orthogonale et la flèche qui culmine à de haut. En 1495, Rémy Faesch conçoit les voûtes de la grande nef, élève les arcs-boutants, et termine en 1498 la façade de l'édifice avec son immense portail à trois tympans orné d'une fine rosace sculptée. Toujours dans ce qu'il a élevé, on lui doit notamment la remarquable coupole de la tour occidentale, déclinaison gothique tardive du beffroi de la cathédrale de Fribourg-en-Brisgau. Il acheva cette magnifique et audacieuse flèche ajourée de la collégiale de Thann entre 1506 et 1516. Entre la fin du XV et le début du , en tant que dernier maître d'œuvre de cet édifice, il réalise et termine ce chantier de la collégiale de Thann commencée deux siècles plus tôt, entre la fin du XIII et le début du .


title: Rémy Faesch

text: En 1503, il est nommé architecte de la cathédrale de Bâle, charge qu’il n’exerça que "pro forma", continuant à résider à Thann. Entre 1504 et 1510, il réalise la mairie de Bâle située place du marché. Ce bâtiment connaît de nombreuses transformations par la suite. En 1506, Faesch apparaît comme expert dans la construction de la cathédrale de Berne. En 1516, il exécute le jubé de l'église paroissiale Notre-Dame de Vieux-Thann, rebaptisée bien plus tard, en 1823, église Saint-Dominique. À l'intérieur de cette même église, il est également l'auteur d'un groupe sculpté gothique représentant le tombeau du Christ.


title: Rémy Faesch

text: En 1520, il construit la halle aux blés de Thann et poursuit les travaux de la collégiale Saint Thiébaut en bâtissant une deuxième sacristie et une tourelle d'escalier pour le bas-côté Sud. Tout au long de sa vie, il intervient sur les différentes églises de Bâle. Il aurait immortalisé son image dans la pierre en se représentant sous les traits d’un petit personnage contorsionné servant de support à la statue de Saint Thiébaut de Thann, sur le pignon Ouest. On retrouve son signe lapidaire, correspondant à une croix de forme particulière, à la halle aux blés et dans l’église du vieux Thann. Le dernier édifice qu'il construit est le nouvel hôtel des Monnaies de Thann en 1533, qui venait alors remplacer l'ancien hôtel des monnaies de la rue Saint Thiébaut.


title: Rémy Faesch

text: Il épousa Ursula Hug avec qui il eut plusieurs enfants mais celle-ci disparut quelques années avant son mari en 1522. Rémy Faesch décéda en 1533 ou 1534 à Thann.


title: Rémy Faesch

text: Il est l'ancêtre du cardinal Joseph Fesch (1763-1839) et de Jacques Fesch (1930-1957).


title: Rémy Faesch

text: Ses constructions témoignent de l'épanouissement et de la particularité de l'architecture gothique rhénane et germanique en Suisse et en Alsace. Son œuvre est assez caractéristique du style gothique flamboyant que l'on retrouve également à Strasbourg, à Fribourg-en-Brisgau et dans certaines églises d'Alsace, de Suisse, et d'Allemagne du Sud.  En souvenir de son activité d'architecte et afin d'honorer sa mémoire, un collège de la ville de Thann porte son nom.


title: Aéroport d'Uetersen

text: L'aéroport d'Uetersen (allemand "Flugplatz Uetersen") est l'aéroport de la ville d'Uetersen. Avec mouvements d'avions par an, c'est l'un des aérodromes les plus fréquentés d'Allemagne. Le pilote privé jusqu'alors inconnu Mathias Rust y a décollé le avec un Cessna 172 (D-ECJB) pour un célèbre vol à destination de Moscou, à l'occasion duquel il a atterri près de la Place Rouge.


title: Aéroport d'Uetersen

text: National Routes


title: Aéroport d'Uetersen

text: International Routes


title: Poroina Mare

text: Poroina Mare est une commune roumaine du județ de Mehedinți, dans la région historique de l'Olténie et dans la région de développement du Sud-Ouest.


title: Poroina Mare

text: La commune de Poroina Mare est située dans le sud du judeș, sur le plateau de Bălăcița ("Podișul Bălăciței"), à au sud-est de Drobeta Turnu-Severin, la préfecture du județ.


title: Poroina Mare

text: Elle est composée des quatre villages suivants (population en 2002) :


title: Poroina Mare

text: La commune a fait partie du royaume de Roumanie dès sa création en 1878.


title: Poroina Mare

text: En 2002, 99,78 % de la population étaient de religion orthodoxe.


title: Poroina Mare

text: En 2002, les Roumains représentaient la totalité de la population. La commune comptait alors 817 logements.


title: Poroina Mare

text: L'économie de la commune repose sur l'agriculture, l'élevage et l'apiculture.


title: Chapelle Notre-Dame-du-Saint-Sacrement de Paris

text: La chapelle catholique Notre-Dame-du-Saint-Sacrement est située 20 rue Cortambert dans le de Paris. Il s’agit de la maison mère des Sœurs Servantes du Très-Saint-Sacrement, congrégation fondée par Pierre-Julien Eymard.


text: La chapelle et le couvent sont édifiés entre 1898 et 1900 par les architectes Alfred Coulomb et Louis Chauvet dans le style néo-gothique. Il est à l’époque prévu d’y réserver des appartements à la princesse Blanche d’Orléans, petite-fille du roi Louis-Philippe Ier, bienfaitrice de la congrégation. La chapelle et le couvent sont bénits le et placés sous le vocable de Notre-Dame du Saint-Sacrement. Les religieuses s’y installent le lendemain, .


text: Pendant la Première Guerre mondiale, une partie du couvent est transformé en hôpital militaire.


text: Le , la chapelle est consacrée par l’archevêque de Paris, le cardinal Emmanuel Suhard.


text: L’intérieur de la chapelle est rénové vers 1967.


text: Durant l’été 2017, un orgue est installé dans la nef, à même le sol.


text: C'est dans la crypte de la chapelle que l'écrivain américain Julien Green abjure le protestantisme pour le catholicisme, en 1916, à l'âge de seize ans.


text: Cet épisode majeur, dans la vie de l'écrivain, se déroule le . Julien Green le rapporte ainsi : . Cinq ou six religieuses assistent à la cérémonie, ainsi que la sœur de l’écrivain, Anne Green, une amie de la famille, et une vieille dame, très pieuse, dont le fils vient d’être tué au front. La famille de Julien Green habite alors au 16 de la rue Cortambert, à quelques pas de la chapelle.


title: Lotto Blues

text: Lotto Blues () est un "tchungnyun" manhwa de Byun Ki-hyun publié en Corée du Sud aux éditions GCK Book en 2005 et en français aux éditions Casterman, collection Hanguk, en 2006.


title: Lotto Blues

text: Il s'agit d'un recueil de 10 récits écrits entre et .


title: Lotto Blues

text: Kim, un homme au chômage, gagne au loto. Couvert de dettes, il sait qu'aussitôt qu'il aura touché l'argent, ses créanciers lui demanderont de les rembourser. Il se confie à un curé, Hang Young-sik, qu'il a rencontré en faisant du bénévolat pour les SDF. Ce dernier a une relation avec une femme mariée de son église et est actuellement victime de chantage financier. Kim confie le billet au curé en échange d'une somme qui lui permettra de tenir un certain temps. Hang envisage alors de garder l'argent pour lui et de s'enfuir avec sa maîtresse.


title: Lotto Blues

text: À la sortie du métro, un jeune homme invite une jeune femme à partager son parapluie. Celle-ci court alors vers un policier qui prend en chasse le jeune homme, persuadé qu'il s'agit d'un pickpocket.


title: Lotto Blues

text: La même scène est répétée trois fois selon le point de vue de chacun des protagonistes.


title: Lotto Blues

text: Dans la ville Yogourt, un journaliste enquête sur une histoire d'amour entre un jeune homme et une « Dame aux yogourts » qui arrive bientôt à date de limite de circulation.


title: Lotto Blues

text: Rodolphe, un cerf qui possède un nez en or, est agressé par d'autres cerfs qui veulent le lui prendre. C'est alors que le Père Noël intervient.


title: Lotto Blues

text: Dans un monde futuriste, des êtres humains sont créés à partir de cellules œufs de condamnés ou de cadavres pour servir de nourriture. Un boucher tombe amoureux de l'une d'entre eux.


title: Lotto Blues

text: Une femme présente la recette de l'œuf sur le plat, mais lorsqu'elle casse l'œuf c'est un poussin qui en sort.


title: Lotto Blues

text: Deux jeunes amoureux voient leur amour mis à mal par la prise de poids de la jeune fille. Bien qu'il essaie de se convaincre que l'apparence n'a pas d'importance, le jeune homme tente de lui faire comprendre qu'elle doit maigrir.


title: Lotto Blues

text: Un homme rencontre son ange gardien.


title: Lotto Blues

text: Dans le train, une jeune fille se remémore l'époque où, sans cesse brimée par sa mère, elle avait élaboré un plan pour la tuer.


title: Lotto Blues

text: Mr Jung est un jeune professeur de dessin apprécié de ses élèves qui pense communiquer avec l'institut dans lequel il travaille. Il est peu apprécié par le directeur qui le prend pour une personne immorale. Un jour, lors d'un panne de courant Jung croit ressentir l'énergie du bâtiment. Ayant apprécié cette sensation, il souhaite la renouveler en coupant à nouveau le courant. Lorsque la lumière revient, une élève prétend avoir été touchée par un homme pendant la coupure. Le directeur accuse aussitôt Mr Jung.


title: Lotto Blues

text: Chaque récit est précédé d'une liste des outils utilisés pour l'illustration.


title: Lotto Blues

text: Le récit "Amour dans la ville yogourt" a remporté le Prix du meilleur scénario au Festival international de la bande dessinée et de l'animation de Dong-a LG en 2004.


title: Lotto Blues

text: Le récit "Rodolphe" s'inspire de la chanson de noël traditionnelle "Rudolphe le renne au nez rouge" écrite par Johnny Marks en 1949.


title: Lotto Blues

text: La postface de l'ouvrage est une critique de Kim Nak-ho, critique littéraire coréen éditeur du magazine web "Dugo Boja" (« C'est ce qu'on va voir ») et coauteur de "La dynamique de la BD Coréenne".


title: Église Notre-Dame-de-Compassion de Paris

text: Léglise Notre-Dame-de-Compassion est un lieu de culte catholique situé place du Général-Kœnig (porte des Ternes) dans le de Paris (jusqu'en 1929 sur le territoire de la commune de Neuilly-sur-Seine).


text: Le bâtiment est classé au titre des monuments historiques depuis le .


text: Ce site est desservi par la station de métro Porte Maillot. Cette église est le seul lieu de culte de la paroisse catholique « Notre-Dame-de-Compassion » au sein de l'archidiocèse de Paris dont le presbytère est situé dans le de Paris.


text: La paroisse a la particularité d'accueillir une communauté espagnole, la messe du samedi soir est dite en langue espagnole, autour de la vierge de Rocio, le pèlerinage d'El Rocío étant le plus important pèlerinage d'Espagne. Cette vierge est vêtue d'habits créés par le couturier Yves Saint-Laurent qui ont été exposés en 2018 au Metropolitan Museum of Art, l’un des plus grands musées d’art au monde.


text: L'église Notre-Dame-de-Compassion, anciennement dénommée chapelle Saint-Ferdinand, a été construite en 1843 selon les plans de l'architecte du roi Pierre-François-Léonard Fontaine, à l'emplacement de la maison où mourut le prince Ferdinand-Philippe d'Orléans, fils aîné du roi Louis-Philippe, à la suite d'un accident de voiture dans lequel il perdit la vie le


text: Ce jour-là, le prince royal de France quitte les Tuileries dans sa calèche attelée de deux chevaux, pour saluer ses parents au château de Neuilly avant de partir pour Saint-Omer inspecter son régiment.


text: À l'extrémité de la route des Ternes (place de la Porte-des-Ternes), le duc d'Orléans ordonne au postillon de prendre la rue de la Barrière-du-Roule (de Sablonville) au lieu de la route de la Révolte (boulevard Pershing), ainsi qu'il en avait l'habitude. Les chevaux se cabrèrent, puis s'emballèrent; le duc sauta sur la route, mais tomba si violemment qu'il se fractura le crâne. Transporté inanimé dans l'arrière-boutique de l'épicerie Cordier, au de la route de la Révolte, l'héritier du trône, âgé de , expira quelques heures plus tard, en présence de toute la famille royale alertée.


text: Le corps de Ferdinand Philippe d'Orléans est transféré dans les caveaux de la chapelle royale de Dreux et une petite chapelle est élevée à la demande de la reine Marie-Amélie, en , à l'emplacement de la maison de l'épicier Cordier, devant le bastion de l'enceinte fortifiée de Thiers (à l'emplacement de l'actuel Palais des Congrès de la Porte Maillot).


text: Le roi Louis-Philippe a chargé Camille de Montalivet d'acquérir les terrains. La maison de l'épicerie Cordier est achetée . Cordier est placé comme suisse portier au château de Versailles. Sur le terrain est construit une chapelle et une maison pour la famille d'Orléans, un chapelain et un vicaire.


text: Cette chapelle fut construite, en forme de croix et dans un style néo-byzantin rappelant celle des anciens tombeaux, selon les plans de l'architecte Pierre Fontaine, les travaux étant dirigés par l'architecte Lefranc. L'autel est situé à l'emplacement exact où le prince est décédé.


text: Les vitraux sont dessinés par Ingres et les cartons préparatoires conservés au Musée du Louvre. Il a donné les visages du roi et de la reine pour représenter deux figures de saint et sainte. Le cénotaphe a été dessiné par Ary Scheffer et sculpté par Henry de Triqueti. Il représente le duc d'Orléans au moment de ses derniers instants, agonisant sur le lit dans l'épicerie Cordier. L'ange placé derrière la tête du duc avait été sculpté par la princesse Marie d'Orléans. La Pietà située au-dessus de l'autel a été sculptée par Triqueti d'après un dessin d'Ary Scheffer. Les visages de la Vierge et de Jésus seraient ceux de la reine Marie-Amélie et du duc d'Orléans. Une pendule marquait l'heure de l'accident : midi moins dix. À côté, une colonne brisée portait la date du avec les initiales F.P.O.. La reine Marie-Amélie avait brodé trois prie-dieu.


text: L’archevêque de Paris, Denys Affre, consacre l’édifice le en présence de la famille royale.


text: Pendant la guerre franco-allemande de 1870, la chapelle située dans une zone "non ædificandi" est menacée de destruction. Elle a été sauvée par le général François de Chabaud-Latour qui a été un compagnon d'armes du duc d'Orléans, mais la maison a été démolie.


text: Lors de la construction du palais des congrès de la porte Maillot en 1974, l'édifice a été déplacé d'une centaine de mètres et reconstruit pierre par pierre au du boulevard Pershing, sur la place du Général-Kœnig à la porte des Ternes.


text: À cette occasion, le « comte de Paris », la Chambre de commerce et d'industrie de Paris et l'archevêché s'entendirent pour installer sous la chapelle une grande crypte et plusieurs locaux ce qui a permis au cardinal Jean-Marie Lustiger, archevêque de Paris, d'ériger la chapelle en paroisse ; ce qu'il fit le sous le vocable de Notre-Dame de Compassion


text: L'église présente un plan en forme de croix grecque.


text: L'intérieur de cette église est richement doté. On peut y voir notamment :


title: Jules Schmalzigaug

text: Jules Schmalzigaug, né à Anvers en 1882 et mort à La Haye le , où il a mis fin volontairement à sa vie, est un peintre belge d'origine juive.


title: Jules Schmalzigaug

text: Il est originaire d'une famille aisée aux racines allemande, installée à Anvers. Très tôt, on diagnostique une scoliose au jeune garçon. Il est donc envoyé à l'étranger pour se faire soigner. À dix-sept ans, Schmalzigaug vit en internat dans un gymnasium à Dessau, en Allemagne. C'est là que l'on découvre son talent pour le dessin et que ses professeurs le poussent vers une formation artistique. Il revient brièvement à Anvers entre mars et septembre 1901 et s'inscrit à l'Académie Royale des Beaux-Arts de Bruxelles où il suit les cours d'Isidore Verheyden. Il séjourne ensuite un an à Karlsruhe en Allemagne et s'y inscrit à l'Académie des Arts.


title: Jules Schmalzigaug

text: En 1905, il effectue un tour de l'Italie durant neuf mois. L'atmosphère et la lumière de Venise ont une influence majeure sur son œuvre. Il réalise des croquis et pour la première fois des gravures. À Rome, il est le correspondant de la revue d'art "L'Art Contemporain".


title: Jules Schmalzigaug

text: En 1907, il fait une tournée à travers la France, où il tombe sous le charme de l'art français.


title: Jules Schmalzigaug

text: De retour à Anvers, il devient secrétaire adjoint de la revue "Kunst van Heden", active dans l'organisation d'expositions internationales. À cette époque, Anvers avait une élite juive qui jouait un rôle important dans la vie culturelle: outre Schmalzigaug, il y avait également Marten Rudelsheim, Maurits Nykerk, Jozef Posenaer, Leo J. Kryn et Victor Hageman .


title: Jules Schmalzigaug

text: Il assiste à l'Exposition universelle de 1910. À cette époque, il décide de poursuivre ses études d'art à Paris. De 1910 à 1912, il séjourne principalement dans la capitale française, où il étudie avec Lucien Simon et Émile René Ménard. Il admire les œuvres des artistes cubistes Georges Braque et Fernand Léger, mais il préfère les fauvistes français comme Pierre Bonnard et Edouard Vuillard . Schmalzigaug expose pour la première fois au Salon des Indépendants à Paris en 1911 .


title: Jules Schmalzigaug

text: À Paris en 1912, il assiste à l'exposition des futuristes italiens et tombe sous le charme de ce mouvement artistique et en particulier des peintures de Gino Severini. Il assiste à une conférence de Filippo Marinetti, le chef du futurisme italien. Il décide alors de déménager à Venise. Son séjour en Italie de 1912 à 1914 est le plus heureux et le plus fertile de sa vie. Il est retourne à Anvers pendant la période de Noël de 1912 et c'est à ce moment-là qu'Il rend visite au peintre Jakob Smits à Mol, qui lui apprend comment doser la lumière de ses œuvres selon la lumière de son atelier. De retour à Venise, Schmalzigaug installe son atelier selon ces principes. En conséquence, ses peintures se pourvoient d'une palette plus claire avec des couleurs plus intenses. Il s'intéresse alors à l'approche scientifique de la lumière et de la couleur qu'il applique dans ses travaux. Sa palette s'intensifie donc à l'été 1913. Il définit les formes de ses compositions au moyen des couleurs, et abandonne tout perspective. Inspiré par les œuvres d'Umberto Boccioni, l'artiste tente de représenter le mouvement, tout en mêlant à ses compositions des formes et des rythmes abstraits inspirés de Giacomi Balla.


title: Jules Schmalzigaug

text: Il expose six toiles en 1914 à l'exposition international du futurisme "Esposizione Libera Futurista Internazionale" à Rome, ce qui constitue pour lui une consécration.


title: Jules Schmalzigaug

text: Il retourne à Anvers la même année. Il est exempté de service militaire pour des raisons médicales et déménage avec sa famille à La Haye. Là, il fait la connaissance d'artistes néerlandais, mais également de compatriotes comme Georges Vantongerloo et Rik Wouters. Il est très productif durant cette période et produit tant des œuvres abstraites que figuratives. En 1915, il fonde l'école belge d'art domestique à La Haye et en devient l'adviseur artistique. Le jeune Edith Van Leckwyck suit notamment ses cours.


title: Jules Schmalzigaug

text: En 1914, il découvre la théorie des couleurs du physicien américain Ogden Rood, relatée dans le livre "Modern Chromatics, with Applications to Art and Industry" (publié en 1879, avec un traduction française en 1881). Ce livre, qui établit le caractère physiologique de la vision des couleurs, a un grand impact sur Schmalzigaug et il essaye d'appliquer cette théorie dans ses œuvres. Il reprend cette théorie dans le tract "La Panchromie," qui paraît en un seul exemplaire vers 1916.


title: Jules Schmalzigaug

text: Il participe avec deux tableaux et quelques dessins à "l'Exposition d'Art Belge" au Stedelijk Museum d'Amsterdam (16 décembre 1916 - 6 janvier 1917). La réception de son œuvre par la critique est mitigée.


title: Jules Schmalzigaug

text: Dans les Pays-Bas isolés par la guerre, l'atmosphère de Venise et le contact avec les grand mouvements artistiques manquent au peintre. Il est énormément touché par la mort de son ami Umberot Boccioni. Ses dernières œuvres n'arrivent pas au niveau de sa période italienne, et il retourne à la figuration. Schmalzigaug sombre dans la dépression et se suicide le 13 mai 1917.


title: Jules Schmalzigaug

text: Schmalzigaug a été l'un des premiers artistes d'avant-garde belges à s'intéresser au futurisme italien. Il a tenté de représenter la lumière, la couleur, les vibrations et le mouvement sous toutes leurs formes. Il franchit le pas de l'abstraction via le futurisme bien avant les autres artistes belges. Ce n'est qu'après sa mort, en 1917, que certains artistes vont manifester de l'intérêt pour le futurisme, citons notamment Paul Joostens, Pierre-Louis Flouquet , Prosper De Troyer et Edmond van Dooren . Michael Palmer écrit dans son livre D"'Ensor à Magritte, l'art belge 1880 - 1940" à la page 182: « Schmalzigaug n'a pas reçu beaucoup de reconnaissance en Belgique ou ailleurs. Néanmoins, il était l'un des artistes belges modernes les plus habiles et originaux. »


title: Jules Schmalzigaug

text: Plusieurs de ses œuvres se trouvent dans les musées belges : le Musée royal des beaux-arts à Anvers, les Musées royaux des beaux-arts de Belgique à Bruxelles, le Mu.ZEE à Ostende, ou encore le Musée René Magritte - Musée d'Art Abstrait à Bruxelles.


title: Sixpack France

text: Sixpack France est une marque française de prêt-à-porter créée en 1998 par Lionel Vivier et Fanny Baglieto.


title: Sixpack France

text: Elle est la première marque française à amener le système de collaboration avec des artistes. La marque tient son nom de la chanson "Six Pack" du groupe Black Flag.


title: Sixpack France

text: La marque est enregistrée à lNPI au nom de deux sociétés de droit Italien : Prakys et Nicolo domicilées à Casale.


title: Sixpack France

text: En 1998, Sixpack est un petit magasin situé à Avignon. Lié au mouvement du graffiti français, l’idée de la boutique est de vendre tout ce qui a trait à la culture urbaine, comme des vinyles, des vêtements, des bombes aérosols de peinture, des fanzines et des livres. Le magasin devient rapidement un carrefour bien connu, fréquenté par de nombreux artistes comme DJ Feadz ou TTC.


title: Sixpack France

text: Sixpack commence à créer ses premiers t-shirts, utilisant ce vêtement comme outil de communication et moyen d’expression. Les premiers t-shirts prennent rapidement allure de réelles collections, le magasin devient un frein : les contours d’une marque se dessinent. En 2003, Sixpack France prend racine : naissance du logo, mise en place d'une nouvelle démarche, une plate-forme de diffusion à intérêts réciproques pour les artistes comme pour la marque. La marque émergea en plein dans la bulle de l’Internet et au commencement du Web 2.0. Ainsi, la marque a rapidement développé une boutique en ligne.


title: Sixpack France

text: Sixpack France se définit plus volontairement comme un label aux activités diverses : expositions, éditions, évènements, musique dont l’activité principale est le vêtement. La marque produit différentes pièces comme des tee-shirts, jackets, chemises mais organise également des expositions et édite des livres et des affiches. Sixpack France a le souhait de développer et de défendre l’identité visuelle et graphique européenne dans le monde tout en conservant une direction artistique très radicale.


title: Sixpack France

text: Pour le dixième anniversaire de la marque en 2008, Sixpack France édite son premier livre, une monographie dédié au travail de Steven Harringhton. La marque a édité un fanzine abstrait illustré par Erosie, un livre sur l’artiste suédois PMKFA et un fanzine de Jonathan Zawada.


title: Sixpack France

text: Dans sa démarche artistique, Sixpack France fait référence et confronte les mouvements artistiques radicaux du passé aux mouvements contemporains. La marque puise son identité dans l’architecture avant-gardiste (Archigram et Superstudio), la contre culture américaine (Stephen Shore, William Burroughs, Jack Kerouac), la scène indie rock américaine (Daniel Johnston, Sonic Youth, Black Flag, Dinosaur Jr.), la musique électronique et le mouvement rave (LFO, Carl Craig, techno de Détroit) mais également dans l’art contemporain (Douglas Gordon, Matthew Barney, Richard Prince, Katarina Grosse, David Shrigley), le Design (Vaughan Oliver, Peter Saville, Milton Glaser), ou encore le Cinéma (David Cronenberg, Francis Ford Coppola, Dario Argento). Créant des ponts entre ses références, les collections de Sixpack sont riches en codes, sens cachés et références implicites.


title: Sixpack France

text: Sixpack France a collaboré avec de nombreux artistes internationaux parmi lesquels on peut nommer Akroe, Hell'O Monsters, La.Boca, Steven Harrington, ill-Studio, Gaspard Augé, Parra, Cody Hudson, etc.


title: Sixpack France

text: La marque est aussi très proche du monde de la musique. Sixpack France édite des pièces pour le label electro Institubes ou encore The Bloody Beetroots. On peut fréquemment voir apparaître des artistes dans les lookbooks de la marque comme DJ Orgasmic ou plus récemment A-Trak, DJ de Kanye West depuis 2004. Pour illustrer la collection "The Future" d’Akroe, DJ Orgasmic et Tekilatex ont produit un EP pour la marque, "The Sixpack Anthem".


title: Sixpack France

text: En 2009, le label a annoncé son premier court métrage, "It Was On Earth That I Knew Joy", réalisé par Jean Baptiste de Laubier, alias Para One. L'avant-première du film a eu lieu le , à la galerie SCION de Los Angeles.


title: Sixpack France

text: Récemment, la marque a décidé de mettre la totalité du film en ligne.


title: Église Saint-Charles-de-Monceau

text: L’église catholique Saint-Charles-de-Monceau est située rue Legendre dans le de Paris, entre le parc Monceau et de la gare de Pont-Cardinet.


title: Église Saint-Charles-de-Monceau

text: Eugène Homberg (1848-1925) construit en 1896 Saint-Paul-de-Monceau, sur les terrains de l'ancien château de Monceau. La propriété de l'ordre des Barnabites, dont le siège est à Milan, est louée en 1907 à des catholiques dissidents puis érigée en paroisse le . Christian Labouret, de 1908 à 1941, change la façade au style néo-roman. Le saint patron de l'édifice devient Charles Borromée (1538-1584), archevêque de Milan et acteur de la Contre-Réforme. Les vitraux sont réalisés par Fernand Rosey.


title: Église Saint-Charles-de-Monceau

text: Elle devient plus tard la paroisse de l'abbé Serralda, proche de Ducaud-Bourget et de la Fraternité sacerdotale Saint-Pie-X naissante. Le père Denis Metzinger, vicaire épiscopal, est chargé du catéchisme du groupe scolaire Fénelon-Sainte-Marie.


title: Église Saint-Charles-de-Monceau

text: L'église possède un orgue de 1909 par le facteur Puget.


title: Église Saint-Charles-de-Monceau

text: L'instrument a 32 jeux sur trois claviers manuels et un pédalier ; les transmissions sont électriques.


title: Église Saint-Charles-de-Monceau

text: Composition


title: Église Ognissanti (Rome)

text: L'église Ognissanti (en français : "église de tous les Saints") est une église romaine située dans le quartier Appio-Latino sur la "via Appia Nuova". Elle fut construite de 1914 à 1920 et dédiée à tous les Saints.


title: Église Ognissanti (Rome)

text: L'église fut construite sur les plans de l'architecte Costantino Schneider. La première pierre fut posée le et bénie par le Cardinal vicaire du diocèse de Rome Basilio Pompilj. Les travaux furent suspendus durant la Première Guerre mondiale et l'édification terminée en 1920. L'église ne fut officiellement consacrée que le par le même cardinal vicaire.


title: Église Ognissanti (Rome)

text: L'église est devenue paroisse sous Benoît XV avec la bulle "Nihil Sedi Apostolicae" du et a obtenu en 1969 le titre cardinalice "Ognissanti in Via Appia Nuova". Elle est attribuée aux prêtres Fils de la divine providence.


title: Église Ognissanti (Rome)

text: La façade se compose de trois portails dont le central est surmonté d'un bas-relief à la gloire de Marie et les latéraux par des anges en vol. L'intérieur est fait de trois nefs séparées par des colonnes de granit, l'abside est couronnée d'une mosaïque représentant tous les saints, la contrefaçade intérieure possède trois vitraux qui représentent au centre l'apparition de la Vierge immaculée à Lourdes avec un rosaire à la main, et sur les côtés Pie X et don Orione.


title: Église Saint-François-de-Sales de Paris

text: La paroisse catholique Saint-François-de-Sales située 15 rue Ampère dans le de Paris comporte deux églises distinctes construites « têtes-bêche » et reliées par un couloir. Elle est consacrée à saint François de Sales.


title: Église Saint-François-de-Sales de Paris

text: La plus ancienne des deux églises possède son entrée principale au rue Brémontier.


title: Église Saint-François-de-Sales de Paris

text: L'orgue Abbey, installé vers 1900, est restauré par la firme Danion-Gonzalez en 1985.


title: Église Saint-François-de-Sales de Paris

text: La console comporte trois claviers de soixante-et-une notes et un pédalier de trente-deux notes. Les transmissions sont mécaniques pour les notes et électriques pour les trente-et-un jeux, avec combinateur électronique.


title: Église Saint-François-de-Sales de Paris

text: Composition  Pour répondre à l'accroissement de la population de la Plaine-Monceaux au début du est décidée la construction d'une nouvelle église. Celle-ci est construite de 1911 à 1913 avec entrée au 15 rue Ampère d'après les plans de l'architecte Eugène Ewald. Un long couloir permet d'accéder directement à l'ancienne église.


title: Église Saint-François-de-Sales de Paris

text: La nouvelle église possède un orgue Mutin datant de 1920 avec un relevage effectué par Maciet en 1982. L'instrument a 35 jeux surtrois claviers et pédalier avec transmissions mécaniques. Le buffet s'étend sur toute la largeur de la nef et est conçu pour laisser apparaître les verrières de la façade de l'église. Composition


title: Église Saint-Joseph-des-Épinettes

text: L'église catholique Saint-Joseph-des-Épinettes est une église située 40 rue Pouchet dans le quartier des Épinettes (de Paris), quartier dont elle porte le nom. Elle est aussi accessible par le de la Cité des fleurs.


title: Église Saint-Joseph-des-Épinettes

text: La paroisse dont l'église Saint-Joseph-des-Épinettes est le siège a été détachée en 1907 de la paroisse de Saint-Michel des Batignolles à la demande du curé de cette dernière, et par décision de l'archevêque de Paris, Amette, compte-tenu du nombre trop important de fidèles dans son extension territoriale.


title: Église Saint-Joseph-des-Épinettes

text: L'église a été construite de 1909 à 1910 par l'architecte Placide Thomas et financée par les familles Goüin et Roland-Gosselin, de la Société de construction des Batignolles, dont les usines étaient voisines.


title: Église Saint-Joseph-des-Épinettes

text: L'église, en briques, est la première construite à Paris après la loi de 1905 portant séparation de l’Église et de l’État. Elle a un plan en forme de croix latine, se veut de style néo-roman, comporte nef et bas-côtés. Les voûtes s'élèvent à de hauteur. Une coupole octogonale domine la croisée du transept, qu'éclaire un oculus. L'église est encastrée dans les constructions alentour et seule la façade comprenant le portail d'entrée est réellement visible de la rue ; cette façade comporte deux niveaux, le portail est surmonté d'une grande verrière en plein cintre, deux courtes tourelles s'élèvent de part et d'autre.


title: Église Saint-Joseph-des-Épinettes

text: La chemise ensanglantée du jeune Hippolyte Debroise assassiné par des anarchistes avinés lors de la procession de la Fête-Dieu à Dugny en 1907 a été déposée dans les fondations de l'église lors de sa construction. Elle sera consacrée par Amette le .


title: Église Saint-Joseph-des-Épinettes

text: Fin 1910, la paroisse achète un orgue de Cavaillé-Coll construit vraisemblablement en 1898 pour le salon de la comtesse Anna de Noailles qui le revendit en 1905 à la famille Aviné de Dreux (Eure-et-Loir) pour récompenser le petit-fils de la famille : Émile (élève d'Alexandre Guilmant et de Louis Vierne) de son premier prix d’orgue (1904). L’instrument fut effectivement installé durant plusieurs années dans la demeure du jeune organiste à Gisors (Eure).


title: Église Saint-Joseph-des-Épinettes

text: Émile Aviné fut d’abord suppléant de Louis Vierne à la cathédrale Notre-Dame de Paris de 1904 à 1908 avant d’avoir sa propre tribune. Venant de s’installer définitivement à Paris, il cède l’instrument à la paroisse Saint Joseph des Épinettes pour la somme de francs. Après une restauration inachevée par le facteur Guilmard (1984), qui fait perdre à l'instrument son caractère d'origine (mutations et mixtures néoclassiques remplaçant plusieurs jeux anciens), cet instrument vient d'être entièrement restauré par Gérard Pels d'Hondt sous la direction de l"'Association des Amis de l'orgue" grâce au concours de ses donateurs.


title: Église Saint-Joseph-des-Épinettes

text: Composition après la restauration de 2007  Les transmissions sont mécaniques.


title: Who Made Who (homonymie)

text: Who Made Who peut faire référence à :


title: Salomon van Ruysdael

text: Salomon van Ruysdael (vers 1602, Naarden - † , Haarlem) est un peintre de paysage néerlandais.


title: Salomon van Ruysdael

text: Salomon van Ruysdael est le frère de Isaac van Ruisdael.


title: Salomon van Ruysdael

text: Ruysdael est devenu membre en 1623 puis directeur en 1648 de la guilde des peintres de Haarlem. Il a probablement été formé par Esaias van de Velde, sous l'influence duquel il a peint dans sa jeunesse des paysages sous la neige.


title: Salomon van Ruysdael

text: Il ne travaillait pas à la commande, mais exécutait de petits tableaux qu'il mettait en vente.


title: Salomon van Ruysdael

text: Il est le père de et l'oncle de Jacob Isaackszoon van Ruisdael, qui ont tous été peintres. L'impact de son style sur les jeunes artistes fut considérable, notamment sur le plus doué de ses élèves, son neveu Jacob.


title: Salomon van Ruysdael

text: Sous l'influence de Jan van Goyen et de son élève Pieter de Molyn, il a peint des paysages de plaines, de grèves, de rivières et canaux. Au début son traitement des couleurs était un peu brumeux, spécialement pour le feuillage des arbres, mais il évolua bientôt vers une grande clarté, une chaleur et luminosité, pour à la fin s'orienter vers des tons lourds et sombres.


title: Salomon van Ruysdael

text: En 1631-1632, son propre style s'affirme, mais ses paysages fluviaux restent difficiles à départager de ceux de Jan van Goyen.


title: Salomon van Ruysdael

text: Vers 1640, il étend son répertoire aux marines et vers 1645, il se rapproche du style classique de paysages peints par son neveu Jacob. Il y découvre les possibilités picturales qu'offre le motif de l'arbre dans une composition. cela donne une nouvelle impulsion à son travail, et il peint entre 1645 et 1655, une série de vues paisibles et limpides dans lesquelles il atteint le sommet de son art. La gamme de couleur est plus étendue et le style plus affirmé.


title: Salomon van Ruysdael

text: Entre 1659 et 1662, il a également fait quelques natures mortes.


title: Église Saint-Michel des Batignolles

text: L’église Saint-Michel des Batignolles à Paris est située place Saint-Jean dans le de Paris, à l'angle de la rue Saint-Jean et du passage Saint-Michel. Conçue par l'architecte Bernard Haubold, sa construction est entamée en 1913 et achevée en 1938.


title: Église Saint-Michel des Batignolles

text: La statue de l'archange située au sommet du clocher est une réplique de celle du sommet du clocher de l'abbaye du Mont-Saint-Michel, exécutée par le même sculpteur Emmanuel Frémiet. Le , la statue, déstabilisée à la suite d'une tempête, est descendue pour que son support soit renforcé ; elle n'est réinstallée que dix-sept ans plus tard, le .


title: Église Saint-Michel des Batignolles

text: Avant l'annexion d'une partie de la commune de Batignolles-Monceau à Paris, l'église se trouve à la limite est du hameau historique des Batignolles qui est l'une des composantes de l'ancienne commune, ce qui explique qu'elle porte ce nom ; mais aujourd'hui, le découpage des quartiers administratifs parisiens l'a placée (tout comme le cimetière des Batignolles) dans celui des Épinettes plutôt que dans celui des Batignolles.


title: Église Saint-Michel des Batignolles

text: Le , l'empereur Napoléon III autorise l'ouverture d'une « succursale » de la paroisse de Batignolles-Monceau, dont l'église est alors Sainte-Marie des Batignolles. En réalité, le bâtiment est déjà debout ; il a été érigé en cinq mois, dès la fin de 1857, au 19 avenue de Saint-Ouen. Une deuxième église, temporaire, est élevée en retrait de l'avenue dès les années 1860, mais le premier bâtiment n'est détruit qu'à la fin des années 1910.


title: Église Saint-Michel des Batignolles

text: L'édifice actuel est ainsi la troisième église dédiée à Saint Michel construite sous ce vocable , dans les environs du carrefour de « La Fourche » entre l'avenue de Clichy et l'avenue de Saint-Ouen. La première pierre est posée le par Chesnelong, archevêque de Sens. Mais la guerre de 1914-1918 suspend le chantier. L'église est bénite par le cardinal Dubois le , alors que les travaux ne sont pas terminés. La nef mesure alors de long. En 1928, la tribune est construite, mais l'orgue n'est pas encore installé, le dallage et les portes sont posés, plusieurs chapelles sont achevées. Ce n'est qu'en 1932 que l'érection du campanile reprend. Lors de la Saint-Michel de 1933, le cardinal Verdier bénit les cloches "Léonie, Marguerite, Jeanne-Marguerite" et "Yves-Denise". En 1934, le campanile est achevé et l'horloge électrique est posée. Le , la statue de l'archange Saint Michel est installée à de haut.


title: Église Saint-Michel des Batignolles

text: L'église est inscrite au titre des monuments historiques par arrêté du . Du fait de sa période de construction, elle bénéficie également du label « Patrimoine du ».


title: Église Saint-Michel des Batignolles

text: L'orgue provenant de l'hôtel Majestic est mis à sa place en 1937 à la suite d'une souscription.


title: Église Saint-Michel des Batignolles

text: L'orgue a été construit par le facteur tchèque Rieger - c'est à l'origine un orgue de salon, avec une fonction d'orgue de cinéma ; il a subi un relevage en 1975 par Gutschenritter.


title: Église Saint-Michel des Batignolles

text: Composition  Les transmissions sont électriques, avec combinateur.


title: Still D.R.E.

text: Le single rencontre un grand succès, permettant à l'album d'atteindre la certification multi-platine. Les paroles, coécrites par Jay-Z, annoncent le retour triomphant de Dre sur le devant de la scène hip-hop. Extrait :


title: Still D.R.E.

text: La chanson fait partie de la bande son du jeu vidéo "Grand Theft Auto V" (2013) ; elle est diffusée sur la station de radio West Coast Classics.


title: Still D.R.E.

text: En 2018, Jay-Z et Beyoncé reprennent quelques paroles de "Still D.R.E.", pour leur titre "713", sur leur album "Everything Is Love".


title: Kiss This

text: Kiss This est une compilation du groupe de punk britannique Sex Pistols sortie en 1992. Elle contient l'intégralité réarrangée de l'album "Never Mind the Bollocks, Here's the Sex Pistols", la B.O "The Great Rock 'n' Roll Swindle", des reprises...


title: Chalamera

text: Chalamera est une commune d'Espagne de la province de Huesca, dans la communauté autonome d'Aragon, sur la rive droite de la Cinca et la rive gauche de l'Alcanadre, cinq kilomètres avant leur confluence.


title: Chalamera

text: Administrativement la localité se trouve à l'est de l'Aragon dans la comarque de la Bajo Cinca/Baix Cinca.Le Raimond-Bérenger IV de Barcelone, prince d'Aragon et Comte de Barcelone, donne Chalamera à l'ordre du Temple. L'ermitage de Santa María, un des monuments les plus importants de la comarque de Bajo Cinca. Elle fut construite par les Templiers de Monzón vers la fin du . Auparavant s'y trouvait un prieuré qui servait d'étape pour le pèlerinage de Saint-Jacques-de-Compostelle, sur l'embranchement qui partait de Catalogne en direction du monastère de Sigena. C'est un édifice roman en croix latine se terminant par des absides semi-circulaires visibles seulement de l'intérieur. La façade comprend six archivoltes en cascade et des chapiteaux illustrant des scènes bibliques. L'intérieur renferme un sarcophage wisigoth décoré de palmes et de pommes de pin.


title: Chalamera

text: Elle sera ensuite lors de la dévolution des biens de l'ordre du Temple aux Hospitaliers de l'ordre de Saint-Jean de Jérusalem à qui elle appartiendra au moins jusqu'en 1785.Les fêtes traditionnelles sont :


title: Payable on Death

text: Le fait que l'album se soit relativement peu vendu est en partie due à une réorganisation au sein d'Atlantic Records, laissant le groupe sans aucun soutien de la part du label, ce qui signifie que la promotion de l'album s'est faite uniquement par bouche à oreille et sur internet par le biais des fans. La première semaine qui suit sa sortie, il s'en vend 106 000 exemplaires, et l'album débute à la du classement Billboard 200 grâce au premier single de l'album, "Will You", et de son clip. Peu de temps après, les problèmes internes chez Atlantic Records conduisent pratiquement l'album à l'abandon. Le groupe a tourné un clip pour le second single, "Change the World", mais il n'a jamais été envoyé à MTV. Il a toutefois été diffusé sur une chaîne un peu moins connue, Fuse TV.


title: Payable on Death

text: "Payable on Death" voit le groupe se diriger vers un son hard rock/metal plus traditionnel loin de leur style rap metal bien-connu qui est en perte de popularité en 2003. Le chanteur Sonny Sandoval utilise dans cet album, une quantité considérable de sonorités style reggae, avec des morceaux tels que "Change the World", "Execute the Sounds", et "Revolution". Le dernier morceau, "Eternal", est un morceau instrumental où Truby joue en duo avec le célèbre guitariste Phil Keaggy.


title: Payable on Death

text: L'édition Deluxe de l'album est livrée avec un DVD qui contient un making of de l'album.


title: Payable on Death

text: La pochette a été réalisé par l'artiste latino Daniel Martin Diaz. Alors que l'artiste se déclare être un fervent catholique, certains ont estimé que la couverture véhiculait une mauvaise symbolique et de nombreux magasins de musique chrétienne ont refusé de distribuer l'album. En raison de problèmes de conception, Daniel a aussi été invité à faire l'intérieur de la pochette, une tâche qu'il a accompli en moins d'une semaine. Bien que l'imagerie à l'intérieur est très grotesque, toutes les images sont prises d'autres peintures qu'il a fait, et que l'on peut consulté sur son site Internet (http://www.danielmartindiaz.com/). Lorsqu'on regarde les peintures originales, on peut lire les significations symboliques. La plupart des peintures contiennent des images catholiques, combinée avec une bonne dose de mysticisme.


title: Église Notre-Dame-de-l'Assomption des Buttes-Chaumont

text: L'église Notre-Dame-de-l'Assomption des Buttes-Chaumont est une église située rue de Meaux dans le  de Paris, à proximité des Buttes-Chaumont. Elle dispose d'environ 600 places.


title: Tata Pound

text: Wara Gaspi est un artiste malien évoluant dans le domaine du Rap


title: Tata Pound

text: Né le 22 juin 1988 à Lafiabougou dans la commune 04 du district de Bamako, Mahamadou Fodié Gassama dit Gaspi est issu d’une famille modeste d’un père soninké, aujourd'hui décédé. Gaspi vit de nos jours à Kalanban-Coro Plateaux avec sa mère, sa femme, ses 2 filles (Fida et Mira) et ses trois frères dans une maison de luxe qu’il a entièrement construit grâce à la musique.


title: Tata Pound

text: "Artiste rappeur, le nom de Gaspi est un diminutif de son nom de famille Gassama. Il commença en 2008 dans un groupe appelé Ghetto Kafry, groupe qu’il dirige rapidement et prend le sobriquet de Wara (lion en Bambara). Leader incontesté du groupe Ghetto Kafry, gaspi a su séduire des milliers de jeunes maliens avec ses textes egotrip. Il fait partie de ces rappeurs ayant révolutionné le hip hop malien en faisant dos au rap engagé axé sur la politique."


title: Tata Pound

text: Gaspi est venu avec un rap propre à la jeunesse avec des contenus plus simple. En 2012, il se concentre plus sur sa carrière solo, après un problème avec Ghetto kafry, à la suite de sa collaboration avec leur plus grand rival de l’époque sur un morceau intitulé « On veut la paix » suite aux événements du 22 mars que le pays venait de subir.


title: Tata Pound

text: "Gaspi est un homme aux exploits et qui aime se surpasser. En plus d’un plein jamais égalé au palais de la culture en 2010, Wara Gaspi a fait 16 fois le plein du stade Omnisport de Bamako et sans compter les différents stades des différents régions du Mali. Gaspi a eu à faire pas mal de concerts ou spectacles dans les 4 coins du monde Asie (Chine), Afrique (Tunisie, Maroc, la Guinée, Congo, Gabon, Sénégal, Burkina Faso) Amérique (New York) et Europe (France )."


title: Tata Pound

text: En 2016, il fut désigné meilleur rappeur du Mali lors de la édition Mali Hip Hop Awards et dans la même année la chaîne MTV Base francophone a publié la liste des 20 rappeurs qui ont fait vibrer toute l’Afrique d’où son nom figure sur cette liste… Le 25 novembre 2018, il fait un concert 100 % réussi au plus grand stade du Mali (le stade du 26 Mars) avec environ 50 000 spectateurs. Il a à son actif deux grands concerts en France au Pan pipper et au Bataclan et un show case à Lafia Club, Il a aussi effectué en novembre 2016, une tournée américaine avec Sidiki Diabaté où il a fait un show case à la boite de nuit de la diaspora Kalao Night-Club à New York à la suite de l’annulation du concert, car salle fut considérée plus petite. Celui qui s’appelle ‘’Lion’’ a comme collaboration à l’international de nombreux artistes notamment DJ Léo, Debordo Lekunfa, Ivory, Shado Chris.


title: Tata Pound

text: "Choisis comme meilleure artiste et l’artiste le plus influent du Mali sur l’année 2018 respectivement lors de la nuit des stars et la nuit du Kèwalé , prévoit de faire une Mixtape ou un album dont deux extraits Kôrô hé Kôrô hé et hakili circulent déjà. Gaspi a son actif 3 albums enregistrés au Bumda "Tanganani", "Caméléon" et "3ème MANDAT"… Aujourd’hui, cela fait 11 ans que l’artiste est au sommet"


title: Tata Pound

text: "La conquête européenne à démarre le samedi 20 avril 2019 précisément en Espagne"


title: Église Notre-Dame-des-Foyers

text: L'église catholique Notre-Dame des Foyers est située rue de Tanger dans le de Paris. Elle a été construite entre 1964 et 1967 par les architectes Marcel Astorg et Robert Salles, pour l'Œuvre des Chantiers du Cardinal. L'aménagement en a été confié à l'architecte Paul-Alain Djian en 1967.


title: Église Notre-Dame-des-Foyers

text: C'est un édifice au plan allongé et à la nef unique, qui n'est pas séparée du chœur.


title: Église Notre-Dame-des-Foyers

text: La façade extérieure est faite de décrochements en diagonale, où s'ouvrent des fenêtres hautes et étroites. L'intérieur présente l'apparence de simplicité du béton brut, parfois orné d'un lambris de bois.


title: Église Notre-Dame-des-Foyers

text: L'arrière de l'église donne sur le jardin Luc-Hoffmann, créé aussi en 1967.


title: Église Sainte-Claire de Paris

text: L'église catholique Sainte-Claire est située place de la Porte-de-Pantin dans le de Paris. Elle a été construite entre 1956 et 1958 par l'architecte André le Donné, élève d'Auguste Perret. Elle est dédiée à sainte Claire d'Assise.


title: Siegfried (Giraudoux)

text: Siegfried est une pièce de théâtre en quatre actes de Jean Giraudoux, créée le à la Comédie des Champs-Élysées dans une mise en scène de Louis Jouvet.


title: Siegfried (Giraudoux)

text: D'abord un roman, "Siegfried et le Limousin", de Jean Giraudoux, ce dernier décida de l'adapter au théâtre en concentrant l'intrigue et fit ainsi son entrée triomphale dans le Gotha des jeunes auteurs au succès fulgurant.


title: Siegfried (Giraudoux)

text: La première pièce de Giraudoux fut créée par Louis Jouvet, le . Inspirée très librement du roman "Siegfried et le Limousin" (1922), elle raconte en quatre actes comment un Allemand célèbre -qui a perdu la mémoire à la guerre- retrouve sa véritable identité de Français, sous la pression de son ennemi politique et grâce aux interventions subtiles de son ancienne maîtresse.


title: Siegfried (Giraudoux)

text: Sur ce canevas, Giraudoux peignait de l’Allemagne un tableau contrasté, entre la séduction du romantisme et la menace d’un nationalisme revanchard. Incarnant un idéal pacifiste, cette pièce d’une écriture nouvelle connut un énorme succès et détermina le passage de Giraudoux à la scène et sa coopération viscérale avec Jouvet.


title: Siegfried (Giraudoux)

text: 1921. Siegfried est sur le point de devenir le chancelier de l’Allemagne humiliée, sauveur d’un pays occupé après la défaite de la Grande Guerre. Ce soldat, ramassé, amnésique et sans identité, sur le champ de bataille par les Allemands, serait-il un ennemi français ?


title: Siegfried (Giraudoux)

text: Le sculpteur, architecte et décorateur Léon Leyritz (1888-1976), crée un "" Nu masculin aux bras levés "" en Lap pour cette pièce.


title: Siegfried (Giraudoux)

text: En 2012, la pièce a été jouée en France à Paris au Théâtre du Nord-Ouest jusque fin décembre, dans une mise en scène d'Olivier Bruaux assisté de Leman Yildirim, avec pour la distribution : Siegfried : Nicolas de Lavergne/Frédéric Thérisod, le Baron de Zelten : Mokrane Segueni, Eva : Béatrix Malthis/Aurélia Beraldo, Geneuviève : Béatrice Mendelbrot/Marion Delaunay, Robineau : Jean Paul Cassey, Muck et le douanier Pétri : Alexandre Bontemps. Costumes : Catherine Lainard.


title: Siegfried (Giraudoux)

text: En 2014, la pièce a reçu le label "Mission Centenaire 14-18" par l’État français. Le spectacle est à nouveau à l'affiche jusqu'au au Théâtre du Nord-Ouest et a été donnée à l'Université Paris VIII dans le cadre de l'année thématique "Le siècle commence en 14" le .


title: Église Saint-François-d'Assise de Paris

text: L'église catholique Saint-François-d'Assise est située rue de Mouzaïa dans le de Paris.


title: Église Saint-François-d'Assise de Paris

text: Ce sanctuaire est dédié à saint François d'Assise pour commémorer les sept cents ans de la création du Tiers-Ordre de saint François (fondé en 1222).


title: Église Saint-François-d'Assise de Paris

text: Il prend la suite d'une chapelle dédiée à Notre-Dame-du-Sacré-Cœur qui se trouvait au 31 de la Rue du Général-Brunet. L'expansion démographique du quartier conduit le diocèse à acheter ce terrain pour construire une église rue de Mouzaïa avec au niveau inférieur une chapelle accessible par la Rue du Général-Brunet, qui est dédiée à Saint-Landry. Commencés en 1914, les travaux sont interrompus pendant la guerre et reprennent en 1919.


title: Église Saint-François-d'Assise de Paris

text: Cette église en brique a été construite entre 1914 et 1926 par les frères Paul et Augustin Courcoux (1871-1956), ce dernier prenant la suite de son frère décédé en 1921. Le chœur est réaménagé en 2004 par Wandrille Thieulin.


title: Église Saint-François-d'Assise de Paris

text: La grande simplicité franciscaine de la construction contraste avec la riche décoration de certains espaces où se côtoient différentes influences : byzantine pour la mosaïque de fond de chœur, romane pour les fresques peintes, art déco pour le maître autel, la grille du baptistère, et l’escalier d’accès à la tribune de l’orgue.


title: Église Saint-François-d'Assise de Paris

text: L'accès principal est perpendiculaire à la nef, qui est orientée vers l'est, point d'apparition de la lumière le matin. Le plan et l'ornementation suivent le schéma des églises d'Ombrie, patrie de saint François d'Assise et de sainte Claire, fondatrice de l'ordre des Clarisses. La charpente apparente est en béton armé imitant le bois. À l'intérieur, le chœur est décoré d'une mosaïque de l'abside signée Mauméjean réalisée en 1930 sur la base d'un carton du peintre et mosaïste Charles Bouleau (1906-1987) représentant au premier plan Saint-François recevant les stigmates à genou devant l'Évangile et Dame Pauvreté au pied du crucifix. "Beati pauperes" est extrait du sermon de Jésus sur la montagne (Mt 5,3). Au second plan, à gauche, on reconnait Saint-Louis et Sainte-Elisabeth de Hongrie, et à droite Saint-Bonaventure et Sainte-Claire. Proches de Jésus crucifié en plus petit, on retrouve Marie et Saint-Jean. Sur la bordure de lauriers, on lit l'invocation "S[a]n[ct]e Francisce ora pro nobis" suivie de "Pax et Bonum". Au centre, au-dessus de la croix, le soleil, cher à François.


title: Église Saint-François-d'Assise de Paris

text: Sur l'arc du chœur, une fresque met en relation des scènes de l’Évangile et de Saint-François nommé ici "Fioretti". Face à la nef, entouré des symboles des quatre évangélistes, le Christ présente François à la vénération des fidèles. Autour, des anges portent des phylactères avec les inscriptions "Humilité", "Chasteté", "Pauvreté" et "Charité". Elles ont été peintes par Charles Bouleau en 1945.


title: Église Saint-François-d'Assise de Paris

text: Adossé au mur du chœur, l'ancien autel est orné de mosaïques d'inspiration byzantine avec des paons en bas-relief, symboles de résurrection pour les premiers Chrétiens. En 2004, le maître verrier Florent Boissonet réalise en verre fusionné l’ambon et l'autel encastré dans un podium en chêne clair en forme de mandorle.


title: Église Saint-François-d'Assise de Paris

text: Les vitraux nord proches du chœur traitent de la Trinité et ceux du sud font référence au Cantique des créatures écrit par Saint-François dans les derniers mois de sa vie. Ils ont été rejoints par des vitraux de l'ancienne chapelle Molitor dédiée à Saint-François et démolie en 1997; au nord deux groupes d'anges entourent la Trinité alors que Saint-Antoine de Padoue et Sainte-Colette entourent Saint-François louant Dieu et la création. La façade sud reçoit des fidèles de Saint-François : Saint-Bonaventure, Saint-Joseph de Cupertino et Saint-Félix de Cantalice, puis les bienheureux Agathange de Vendôme et Cassien de Nantes, Saint-Fidèle de Sigmaringen et les bienheureux Apollinaire du Japon. Décrochés de l'ancienne chapelle en 1997, les anciens vitraux sont d'abord perdus puis retrouvés chez un verrier en 2009 avant d'être réinstallés le .


title: Église Saint-François-d'Assise de Paris

text: Sur le bas-côté nord, l'icône au thème oriental "La Mère de Dieu à l'enfant en prière" a été offerte en 1976 par l'Institut Saint-Serge. Celle du bas-côté sud s'inspire d'une fresque du sanctuaire italien de Subiaco et a été écrite en 2004 par Gaboriau, juste à côté de "Saint-François au loup de Gubbio" sculpté par Michel Coste en 1991 dans un style dépouillé. En 2000, le Chemin de croix en papier découpé est l’œuvre d'un artiste du paroissien Pierre Avon, sur laquelle le Christ porte la barre transversale de sa croix.


title: Église Saint-François-d'Assise de Paris

text: Au-dessus de narthex, le balcon de style art déco orné de fer forgé et d'une petite horloge abrite le buffet de l'orgue de dix-huit jeux construit en 2008 par Bernard Cogez. Sa disposition évoque certaines orgues baroques, dont il approche la sonorité. Dans l'ancien baptistère, une création des ateliers Duchemin représente une colombe (symbole de l'Esprit Saint) sur fond bleu évoquant la paix.


title: Église Saint-François-d'Assise de Paris

text: Le , Eddy Mitchell y fait sa première communion.


title: Hervé Moreau

text: Hervé Moreau, né en 1977 à Saint-Mandé, située à six kilomètres à l'est de Paris, est un danseur français. Il est étoile du Ballet de l'Opéra national de Paris.


title: Hervé Moreau

text: Élevé avec deux frères à Bordeaux, Hervé Moreau commence la danse en 1982, à l'âge de cinq ans.


title: Hervé Moreau

text: En 1989, après avoir vu le « Ballet of the 20th Century » de Maurice Béjart avec Jorge Donn dansant le Boléro, Hervé Moreau entre à l'école de danse de l'Opéra national de Paris.


title: Hervé Moreau

text: Après avoir parcouru toutes les classes de l'école de danse, Hervé Moreau est engagé dans le corps de ballet en 1995.


title: Hervé Moreau

text: Il est passé quadrille en 1996, coryphée en 1999, sujet en 2001, puis atteint le grade de premier danseur en 2002, grâce à la mazurka d’"Études" d'Harald Lander et une variation tirée d’"Others Dances" de Jerome Robbins.


title: Hervé Moreau

text: Le premier grand rôle de Hervé Moreau sur la scène de l'Opéra Garnier est celui de Siegfried dans "Le Lac des cygnes", le , alors qu'il n'est encore que simple sujet ; il danse aux côtés de Marie-Agnès Gillot et de Yann Saïz. C'est l'un des danseurs favoris de John Neumeier, qui le choisit régulièrement lors des reprises de ses œuvres par l'Opéra de Paris : il est ainsi distribué dans "Le Songe d'une nuit d'été", "La Dame aux Camélias", "La Troisième Symphonie de Mahler" et "Sylvia".


title: Hervé Moreau

text: Il danse également dans les œuvres de Sasha Waltz, Serge Lifar et William Forsythe.


title: Hervé Moreau

text: Hervé Moreau est nommé étoile le , à l'issue d'une représentation de La Bayadère.


title: Hervé Moreau

text: Il retrouve la scène durant la saison 2008-2009, après une sérieuse blessure au genou en 2006, lors de la première de La Dame aux Camélias et une absence d'environ deux ans, mais rechute malheureusement en : la représentation de La Bayadère qu'il donnait à l'occasion d'une tournée de l'Opéra de Paris en Australie doit être interrompue avant la fin. Un temps annoncé en pour interpréter le rôle-titre d'Apollon musagète, ses retrouvailles avec la scène font l'objet d'un nouveau report.


title: Hervé Moreau

text: En décembre 2011, son retrait de l'Opéra National de Paris en tant que danseur est de nouveau annoncé mais il revint malgré tout dans le rôle de Roméo dans la version très épurée de "Roméo et Juliette" de Sasha Waltz aux côtés d'Aurélie Dupont où il se fait particulièrement remarquer.


title: Hervé Moreau

text: Hervé Moreau est souvent décrit comme un danseur romantique par excellence et a développé durant de nombreuses années un partenariat privilégié avec Isabelle Ciaravola. Il enflamme réellement le public par son éclat, sa facilité, et l'élégance d'un style à la danse large, aisée et souple.


title: Hervé Moreau

text: Le , lors d'une émission du « Grand Échiquier sur France 2, Hervé Moreau interprète aux côtés d'Aurélie Dupont « Together alone » de Benjamin Millepied.


title: Église Sainte-Colette des Buttes-Chaumont

text: L’église Sainte-Colette des Buttes-Chaumont est une église paroissiale de l’Église catholique située allée Darius-Milhaud dans le  de Paris en France.


text: Située au rez-de-chaussée d'un immeuble d'habitation près du parc des Buttes-Chaumont duquel elle tient son nom, elle a été construite en 1992 par les architectes Thaddée et Yolande Nowak.


title: Église Saint-Georges de la Villette

text: L’église catholique Saint-Georges de la Villette est située 112-114 avenue Simon-Bolivar dans le de Paris.


title: Église Saint-Georges de la Villette

text: Elle a été construite à partir de 1873 à la mémoire de monseigneur Georges Darboy, archevêque de Paris, exécuté le comme otage pendant la Semaine sanglante, épisode final de la Commune de Paris. Son premier curé est Alfred Caillebotte, demi-frère de Gustave Caillebotte.


title: Église Saint-Georges de la Villette

text: Les orgues


title: Église Preziosissimo Sangue di Nostro Signore Gesù Cristo

text: L'église Preziosissimo Sangue di Nostro Signore Gesù Cristo (en français : "église du Très-Précieux-Sang-de-Notre-Seigneur-Jésus-Christ") est une église romaine située dans le quartier Appio-Latino sur le "Largo Pannonia". Elle est dédiée à la dévotion au Précieux Sang.


text: L'église est une annexe de la Congrégation des Adoratrices du sang du Christ fondée par Maria De Mattias dont la dépouille est conservée en ce lieu. Le , le pape Jean-Paul II est venu se recueillir dans l'église devant l'urne de la bienheureuse qu'il canonisera en 2003.


text: Cette église est longtemps restée un lieu de culte annexe de l'église Natività di Nostro Signore Gesù Cristo. En 2007, le pape Benoît XVI crée le titre cardinalice "Preziosissimo Sangue di Nostro Signore Gesù Cristo" rattaché directement à cette église.


text: Cette église moderne, datant du , a une façade constituée de briques et un portail à triple arches et pilastres faits en travertin. L'intérieur est constitué de trois nefs, avec deux chapelles latérales par côté (dont l'une est occupée par la dépouille de Maria De Mattias), et d'une abside centrale décoré d'un mosaïque d'un Christ en croix. Les fenêtres sont constituées de vitraux modernes de B. Nocchi représentant les symboles de la passion.


title: Osso de Cinca

text: Osso de Cinca est une commune d'Espagne en province de Huesca dans la communauté autonome d'Aragon.


title: Osso de Cinca

text: Le territoire de la commune se situe sur la rive gauche de la Cinca (voir géolocalisation ci-contre).


title: Osso de Cinca

text: Administrativement la localité se trouve à l'est de l'Aragon dans la comarque de la Bajo Cinca/Baix Cinca.


title: Mont Rachais

text: Le mont Rachais ( en son point culminant, le Quichat) constitue l'extrémité sud du massif de la Chartreuse.


title: Mont Rachais

text: Au sud, il plonge vers Grenoble, par l'intermédiaire du mont Jalla et de la Bastille, à l'est, il est séparé du mont Saint-Eynard par le col de Vence, au nord, de l'Écoutoux par la petite vallée de la Vence et enfin à l'ouest, du casque du Néron par le col de Clémencières. Le Charmeyran prend sa source à l'extrémité nord-est de la montagne.


title: Mont Rachais

text: Un télésiège le reliait autrefois à l'arrivée du téléphérique de Grenoble à la Bastille et on peut encore voir les vestiges de ses pylônes.


title: Mont Rachais

text: Le mont Rachais est classé en zone naturelle d'intérêt écologique, faunistique et floristique (ZNIEFF) par la direction régionale de l'environnement, il fait partie d'une zone comprenant aussi le mont Jalla couvrant ainsi une étendue de sur les communes de Grenoble, Corenc, Quaix-en-Chartreuse, Saint-Martin-le-Vinoux et la Tronche.


title: Mont Rachais

text: L'intérêt du site réside dans le fait qu'il est une des « colonies méridionales » les plus abondantes des alentours de Grenoble. Connue depuis longtemps par les naturalistes cet espace possède une grande richesse écologique liée à la diversité des milieux, ainsi on y trouve des escarpements et des falaises mais aussi des chênaies denses, des prés secs, des coteaux, etc.


title: Mont Rachais

text: Le pistachier térébinthe et le genévrier thurifère, qui est une espèce végétale protégée dans la région Rhône-Alpes, font partie des espèces appréciant le climat méditerranéen qui peuvent se trouver sur le mont Jalla. Les orchidées sont également bien représentées sur ces hauteurs, avec notamment l'epipactis à petites feuilles ("Epipactis microphylla") qui peut être trouvée sur ces sols calcaires à l'abri de boisements clairs.


title: Mont Rachais

text: D'autres espèces de plantes comme la coronille des jardins qui peut être rencontrée jusqu'à d'altitude sur des terrains de pelouses sèches abritent de nombreux insectes, comme le Bleu-nacré d'Espagne participant ainsi à la richesse de l'entomofaune et par voie de prédation à une luxuriante avifaune. La présence du hibou grand-duc et du bondrée apivore (Buse apivore) est également avérée sur cette ZNIEFF.


title: Cuers

text: Cuers est une commune française située dans le département du Var en région Provence-Alpes-Côte d'Azur.


title: Cuers

text: Commune située à de Solliès-Pont, 16 de La Valette-du-Var et 22 de Toulon.Cuers est arrosée par 3 rivières :


title: Cuers

text: La station météorologique de Météo-France installée sur la commune et en service de 1975 à 2009 permet de connaître l'évolution des indicateurs météorologiques. Le tableau détaillé pour la période 1981-2010 est présenté ci-après. Cuers est desservie par plusieurs grandes routes régionales et nationales : la RN 97, CD 14 (Cuers - Grimaud (Var)), CD 40 (Cuers - Puget-Ville), CD 43 (Cuers - Brignoles), autoroute A57. L'une des deux barrières de péage de cette autoroute est implanté à proximité de Cuers, sur la commune de Puget-Ville .


title: Cuers

text: Les aéroports les plus proches sont : La commune dispose d'un plan local d'urbanisme.


title: Cuers

text: Cuers est une commune urbaine, car elle fait partie des communes denses ou de densité intermédiaire, au sens de la grille communale de densité de l'Insee.


title: Cuers

text: Elle appartient à l'unité urbaine de Toulon, une agglomération inter-départementale regroupant et en 2017, dont elle est une commune de la banlieue.


title: Cuers

text: L'agglomération de Toulon est la neuvième plus importante de la France en termes de population, derrière celles de Paris, Lyon, Marseille-Aix-en-Provence, Lille (partie française), Toulouse, Bordeaux, Nice et Nantes.


title: Cuers

text: Par ailleurs la commune fait partie de l'aire d'attraction de Toulon dont elle est une commune de la couronne.


title: Cuers

text: Cette aire, qui regroupe , est catégorisée dans les aires de à moins de .


title: Cuers

text: Le tableau ci-dessous présente l'occupation des sols de la commune en 2018, telle qu'elle ressort de la base de données européenne d’occupation biophysique des sols Corine Land Cover (CLC).


title: Cuers

text: Cuers dispose d'un plan local d'urbanisme.


title: Cuers

text: De nombreuses traces d'occupation humaine ont été retrouvées sur le territoire communal, les plus anciennes remontant à 2500 av. J.-C.. Les Ligures, puis les Romains, s'installèrent ensuite dans la région de Cuers, laissant notamment les traces de trois camps romains, et d'un oppidum en haut de la Barre de Cuers.


title: Cuers

text: Afin d'échapper aux invasions sarrasines, fréquentes dans la région au , les habitants du village se réfugient dans les environs ; ils donnent ainsi naissance aux hameaux de Valcros et Saint-Laurent.


title: Cuers

text: A l'époque mérovingienne, Cuers fait partie du comté de Fréjus. Les terres passent ensuite dans les mains du vicomte de Marseille, aux alentours de 970, qui en fit don aux moines de l'abbaye de Saint-Victor, en 1032.


title: Cuers

text: Isnard de Glandevès (1340-1409), viguier de Marseille (1380), lieutenant du sénéchal (1405), fut seigneur de Cuers, de Pourrières et de Glandevès. Il fut le premier enfant de Guillaume Féraud de Glandevès, seigneur de Cuers et de Thorame et de Louise de Villeneuve. Il fut selon le baron du Roure « un des seigneurs les plus puissants et les plus considérés de Provence ». Il fut l'objet de la reine Marie de Blois qui le couvrit de dons.


title: Cuers

text: Le , Béatrix de La Roche était dame de Cuers et du Revest ; elle était mère du chevalier Raymond de Montealbano.


title: Cuers

text: Le , Éric Borel, âgé de 16 ans, assassine sa famille à Solliès-Pont puis tue à la chaîne plusieurs personnes à Cuers avant de se suicider.


title: Cuers

text: Source pour la période 1790-1897 : Joseph Salvarelli, "Les administrateurs du département du Var", Draguignan, Imprimerie Olivier-Joulian, 1897


title: Cuers

text: L'ancienne base aéronavale a été reconvertie en pôle industriel et commercial en destination de l'industrie de l'aviation et de la défense. Le cœur du village ne compte pas d'agents économiques d'envergure mais c'est à la périphérie, dans les zones d'implantation plus récentes, que se comptent les nouvelles installations.


title: Cuers

text: L'Histoire du village est en effet très marquée par l'agriculture, à la fois par la culture des céréales, du tabacs, des vers à soie, mais également par l'élevage bovin et ovin.


title: Cuers

text: L'agriculture actuelle est plus tournée vers les productions viticoles et oléïcoles. La commune fait partie de la zone de production de l'huile d'olive de Provence AOC, des vins Maures (IGP) et Côtes-de-provence.Commerces et services de proximité.


title: Cuers

text: Établissements d'enseignements :


title: Cuers

text: Professionnels et établissements de santé : Patrimoine religieux :Patrimoine civil :


title: Église du Cœur-Eucharistique-de-Jésus

text: L’église du Cœur-Eucharistique-de-Jésus est une église catholique située rue du Lieutenant-Chauré dans le de Paris.


title: Église du Cœur-Eucharistique-de-Jésus

text: Elle est construite en pierre et ciment armé par l'architecte Charles Venner en 1938.


title: Église Notre-Dame-des-Otages

text: L'église Notre-Dame-des-Otages est une église paroissiale catholique située au 81, rue Haxo dans le  de Paris.


title: Église Notre-Dame-des-Otages

text: De nombreuses chapelles se sont succédé à partir de 1894 sur un terrain, appartenant aux Jésuites, commémorant la mémoire des 52 otages exécutés le à cet endroit pendant la Semaine sanglante lors de la Commune de Paris. En 1932, le père jésuite Henri Diffiné propose d'édifier une église, qui est rapidement bâtie en 1938 dans le style Art déco sur les plans de l'architecte Julien Barbier. Elle est inaugurée la même année par le cardinal Verdier.


title: Église Notre-Dame-des-Otages

text: Cette église est érigée en paroisse en 1961 et n'a été consacrée par l'évêque auxiliaire de Paris Éric de Moulins-Beaufort qu'en 2009.


title: Église Notre-Dame-des-Otages

text: Une procession organisée par l’archevêque de Paris Michel Aupetit, et le curé de la paroisse Notre-Dame des Otages le 29 mai 2021, en hommage aux religieux tués pendant la Commune, est prise à partie par des manifestants qui revenaient de célébrer la mémoire des communards au mur des Fédérés, au cimetière du Père-Lachaise. L'organisation de la procession en hommage aux victimes religieuses de la Commune suscite une controverse au sein des catholiques français.


title: Église Notre-Dame-des-Otages

text: L'église présente un porche unique surmonté d'un clocher central. Le sacré-cœur extérieur est l'œuvre de Roger de Villiers. Elle possède une nef unique surplombée d'une imposante voûte en demi-cercle.


title: Église Notre-Dame-des-Otages

text: Le chemin de croix de l'église est réalisé en mosaïques par Félix Gaudin sur des dessins de Louis Mazetier, ce dernier ayant également réalisé les sculptures de ce lieu de culte, notamment le maître-autel. Les vitraux sont réalisés par le verrier Louis Barillet avec le concours de Jacques Le Chevallier et Théo Hanssen.


title: Église Saint-Gabriel de Paris

text: L'église catholique Saint-Gabriel de Paris est située rue des Pyrénées dans le de Paris. La paroisse Saint-Gabriel mène des actions en faveur de la sauvegarde de la Création : elle fait partie des dix paroisses pilotes qui ont testé le label Église verte présenté le à Paris.


title: Église Saint-Jean-Bosco de Paris

text: L'église Saint-Jean-Bosco est une église catholique de style Art déco, située dans le arrondissement de Paris. Elle a été construite de 1933 à 1938. Elle est placée sous le vocable de saint Jean Bosco (1815-1880), fondateur des salésiens de Don Bosco.


title: Église Saint-Jean-Bosco de Paris

text: L'église est située au de la rue Alexandre-Dumas dans le arrondissement de Paris.


title: Église Saint-Jean-Bosco de Paris

text: La fondation de la paroisse date du .


title: Église Saint-Jean-Bosco de Paris

text: L'église, vouée au fondateur des salésiens, est animée par la communauté de cette congrégation.


title: Église Saint-Jean-Bosco de Paris

text: Elle est considérée comme une des églises des plus réussies et des plus homogènes de celles construites dans les années 1930, grâce à l' Œuvre des Chantiers du Cardinal.


title: Église Saint-Jean-Bosco de Paris

text: C'est sous l'impulsion et la ténacité du Père Siméoni que l'architecte Dimitri Rotter (1878-1938) et son fils René réalisèrent cette l'église. Ils s'inspirèrent d'Auguste Perret qui avait dessiné l'église Notre-Dame du Raincy.


title: Église Saint-Jean-Bosco de Paris

text: La bénédiction de la première pierre par le cardinal Verdier a eu lieu en mars 1933. Celle de l'église achevée a eu lieu le .


title: Église Saint-Jean-Bosco de Paris

text: Le clocher mesure de hauteur.


title: Église Saint-Jean-Bosco de Paris

text: L'église comporte une crypte consacrée à sainte Anne. Elle est désormais transformée en salle d'accueil paroissiale.


title: Église Saint-Jean-Bosco de Paris

text: L'ornementation est due à l'atelier Mauméjean. Cet atelier a réalisé les autels et la chaire en onyx.


title: Église Saint-Jean-Bosco de Paris

text: On peut y voir des vitraux de Jean Gaudin et d'Antoine Bessac, des sculptures de Georges Serraz et d'Yvonne Parvillée, des ferronneries de Raymond Subes, des mosaïques (le cardinal Verdier est représenté dans une des mosaïques).


title: Église Saint-Jean-Bosco de Paris

text: La grille du baptistère est de Kiss avec des céramiques de Marjolaine Lanel.


title: Église Saint-Jean-Bosco de Paris

text: Dans le chœur derrière l'autel, un retable lumineux représente en relief le Christ en croix entouré de la Vierge Marie et de Saint Jean l'Apôtre. Il a été réalisé par les Ateliers Mauméjean en vitrail, mosaïque et cabochons de verre. Sur la voûte du chœur une mosaïque représente le Saint-Esprit enveloppant le Père et le Fils. Le tout étant entouré par les signes du zodiaque.


title: Église Saint-Jean-Bosco de Paris

text: La voûte de la nef est recouverte de mosaïques représentant les litanies de la Sainte Vierge (Tour d'ivoire, Vase d'or, etc.).


title: Église Saint-Jean-Bosco de Paris

text: Dans la nef, côté nord, les vitraux des collatéraux représentent le curé d'Ars, Saint Denis, Sainte Jeanne d'Arc, Saint François de Sales, Notre-Dame de Lourdes, et le Sacré-Cœur. Les vitraux de la galerie représentent les apôtres saint Barthélémy, Saint Jacques le Majeur, saint Thomas, saint André, Saint Jean et saint Pierre.


title: Église Saint-Jean-Bosco de Paris

text: Côté sud, les vitraux des collatéraux représentent Saint Louis, Sainte Geneviève, saint Michel, Saint Vincent de Paul, Notre-Dame de la Salette et Saint Joseph. Les vitraux de la galerie représentent les apôtres saint Simon, Saint Jacques le Mineur, saint Philippe, Saint Jude, Saint Matthieu et saint Paul.


title: Église Saint-Jean-Bosco de Paris

text: L'orgue de la maison Gloton, reconstruit par Bernard Dargassies, comporte 45 jeux.


title: Église Saint-Jean-Bosco de Paris

text: Les 28 cloches du carillon du clocher sont de la fonderie Paccard.


title: Aéroport d'Antalya

text: L'aéroport d'Antalya () est situé à environ de la ville turque d'Antalya, au cœur d'une des principales régions touristiques du pays. Il a été utilisé par dix-huit millions de passagers en 2007, dont quinze millions d'étrangers. Inauguré en , il a été conçu pour pouvoir accueillir jusqu'à trente-cinq millions de passagers.


title: Aéroport d'Antalya

text: L'aéroport possède trois terminaux, deux étant destinés aux vols internationaux, et l'autre pour les vols nationaux.


title: Aéroport d'Antalya

text: Beaucoup de vols sont uniquement saisonniers, du fait que plus de 80 % des passagers sont des touristes.


title: Aéroport d'Antalya

text: La construction de l'international Terminal 1 a commencé en 1996 par Bayındır Holding et il était prêt pour le service le . En 1999, Fraport AG et Bayındır Holding a signé un accord de coentreprise. Le terminal 1 est exploité par Fraport AG. Maintenant il y a un autre nouveau Terminal International, terminal 2, qui est exploité par la société Celebi.


title: Aéroport d'Antalya

text: En , l’aéroport est choisi parmi les meilleurs aéroports en Europe par le Conseil international des aéroports.