title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Dans le tome 6 Holly embrassera Artemis au cours d'une bataille mais ce ne sera réévoqué qu'à peine dans le tome 7 par Orion, la seconde personnalité d'Artemis. Artemis et Holly conserveront donc finalement une relation très amoureuse.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Domovoï Butler est un personnage de fiction de la saga "Artemis Fowl", de Eoin Colfer. Il est le majordome et surtout garde du corps d'Artemis Fowl, tout comme sa famille (chaque Butler doit protéger un Fowl).  Son nom, « Butler », signifie "majordome" en anglais, tandis que son prénom « Domovoï » est un mot russe désignant une sorte de génie protecteur du foyer. Butler est un eurasien géant à la carrure d'athlète. Il fut entraîné par Ko, une maîtresse des arts martiaux, au métier de garde du corps. Il est souvent habillé en costumes, et a le crâne rasé. Son apparence est nettement modifiée au cours des différents tomes, notamment dans le troisième volume, où il reçoit une balle près du cœur puis est soigné et ramené à la vie par Holly Short. Il fait peur à beaucoup de personnes et Artemis se sert souvent de lui pour intimider ses ennemis. Dans le premier tome, il réussit à vaincre un troll à l'aide d'une armure médiévale et une escadrille de fées, ce qui constitue un exploit. De plus, à la fin du tome 5 Butler se fait pousser les cheveux et la barbe pour se fondre dans le village où il a élu domicile. Ensuite, au cours du tome 6, Domovoï retourne chez les Fowl mais il ne fera qu'une brève apparition au début vu que l'aventure se déroule dans le passé avec Mulch, Holly Short et Artemis.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Foaly est un personnage de fiction de la saga "Artemis Fowl", de Eoin Colfer (prononcez "Owen").


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: C'est un centaure, qui était responsable technique des FAR (de FARfadet: Forces Armées de Régulation et Fées Aériennes de DETection du Peuple des fées) dans les volets 1 à 4, mais quitta les FAR après la mort du commandant Julius Root pour s'engager dans la Section Huit, une sorte d'organisation parallèle aux FAR, tout aussi contrôlée par le gouvernement mais lui laissant un budget quasiment illimité et un salaire bien plus élevé.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Paranoïaque, il ne se passe jamais de son chapeau en papier aluminium "pour éviter toute tentative de lecture de ses pensées" qu'il ôtera tout de même dans le cinquième volet de la série, rassuré par une centaure avec qui il fait du jogging. Il est aussi très amateur de "lait hydratant pour sabots".


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Doté d'un matériel de très haute technologie et d'un humour détonant, il est un précieux auxiliaire, n'en déplaise au commandant Julius Root.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: C'est la personne ayant déposé le plus de brevets de son vivant avant Opale Koboï, son éternelle rivale depuis le lycée, de qui Foaly s'inspire souvent malgré lui.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: On apprend dans le tome 5, au retour des limbes de Holly et d'Artemis pour qui le temps s'est arrêté durant 3 ans, qu'il est marié à Cabaline, une autre centaure. On apprend dans le tome 7 qu'il a eu un fils avec Cabaline.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Mulch Diggums est un personnage de la série "Artemis Fowl" écrite par Eoin Colfer.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Comme tous les nains, il dispose d'aptitudes remarquables "liées à l'évolution". En effet, il peut décrocher sa mâchoire et, à l'aide de ses dents comme des "pierres tombales", il creuse dans la terre et avale cette dernière au fur et à mesure qu'il avance. Il l'éjecte de son corps par l'autre extrémité de son tube digestif. Il peut provoquer des gaz (à l'aide de son rectum "bien sûr") pouvant asphyxier une horde de trolls enamourés ou même se propulser par la simple force de poussée. Il a failli arracher la tête de Butler avec un gaz. Il vole la demie tonne d'or d'Artemis Fowl II, sous le nez des agents du FAR venus le récupérer, sans qu'ils ne s'en rendent compte, à la fin du tome 1. Sa salive, au contact de l'air, durcit et émet une faible lumière verte. Si elle recouvre le visage d'une quelconque personne, cette dernière est endormie, car la bave de nain est un puissant sédatif. Les poils de nain se durcissent en quelques secondes, ce qui peut faire office de clef passe-partout, et même faire des points de sutures lorsqu'il est blessé (cela ne marche qu'avec les nains : il est déconseillé de le pratiquer sur soi, au risque de s'infecter et de tomber gravement malade !). Lorsqu'il est déshydraté, les pores de sa peau s'ouvrent et peuvent être utilisés comme des ventouses. Il est également protégé du changement rapide de pression grâce à une bactérie produite naturellement dans son système digestif, active une fois expulsée. Cette caractéristique est quasi-inconnue des nains eux-mêmes.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: De tous les personnages de la série, c'est de loin le plus burlesque, de par ses incessants décalages avec la situation. Mulch ne se lasse pas de jouter verbalement avec Foaly, le centaure paranoïaque. Mulch est aussi un nain kleptomane ayant eu une vie mouvementée, qui consiste à aider Holly Short, faire des allers-retours en prison... Même s'il n'est pas très ami avec Julius Root (en tout cas il n'en donne pas l'impression), il sera très attristé par sa mort.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Il est très utile aux FAR malgré sa position de "bagnard", comme le surnomme le Commandant Root. Dans le tome 2, le Commandant Root le reconnaît comme une "franche canaille". D'ailleurs, le Commandant Root et Mulch Diggums entretiennent une relation très particulière.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Julius Root est un personnage des romans Artemis Fowl.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Il est le commandant des FAR (Forces Armées de Régulation) dans les tomes 1 à 4. On peut voir une apparition de son grand frère Turnball Root (recherché par la police des fées et mis en prison par Holly Short) dans le "dossier Artemis Fowl" ainsi que dans "le Complexe d'Atlantis".


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Le protagoniste Julius est pratiquement dans toutes les œuvres d'Artemis Fowl, et il joue un rôle important dans les péripéties de nos héros.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Description: petit, rondouillard, nerveux, souvent en colère - même lorsque ses officiers lui rapportent de bonnes nouvelles -, aime plus que tous les cigares au champignon, rit rarement : juste un sourire de temps à autre. Le fait que sa colère soit assez récurrente lui vaut le surnom de "Commandant Rouge" par ses camarades.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Fin du personnage : il décèdera dans le tome 4 lorsqu'il sera enfermé dans un tunnel avec Holly Short, une machination d'Opale Koboï. Il sera par la suite remplacé par Ark Sool au poste de commandement, puis lorsque ce dernier se rangera dans le tome 7 aux côtés de Turnball Root, par Baroud Kelp.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Artemis Fowl Senior est le père du jeune héros, il est surnommé Timmy par sa femme. Il est porté disparu à la suite du naufrage du "Fowl Star" (il voulait vendre deux mille cinq cents canettes à la noix de cola), puis enlevé par la mafia russe pour demande de rançon. Il devient unijambiste à la suite de cela. Il est ensuite sauvé par son fils (Artemis Fowl II), Holly Short, et Julius Root dans le tome 2 : "" À partir du tome 3, il deviendra un homme honnête et calme à l'inverse de ce qu'il était dans le passé et reprendra personnellement les affaires financières de la famille. À la fin du tome 3, on apprend qu'on doit lui mettre d'ici peu une prothèse pour remplacer la jambe qu'il a perdue. Son garde du corps était l'oncle de Domovoï Butler (garde du corps du héros de la saga : Artemis Fowl II).


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Angeline Fowl est la mère d'Artemis.  Dans le tome 1, elle reste enfermée dans le grenier qu'elle a pris pour chambre, et d'où elle ne sort jamais depuis la disparition de son mari, Artemis Fowl Sr. Elle est sujette à des hallucinations qui sont dues à sa dépression, dont elle fut guérie grâce au marché que Holly et Artemis ont conclu à la suite de l'assaut du manoir Fowl. Tombe gravement malade dans le . À la fin du tome 6, elle sait tout sur la double vie d'Artemis.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Myles Fowl est le petit frère d'Artemis Fowl, frère jumeau de Beckett Fowl. Il apparaît dans comme le plus précoce des deux, aimant jouer avec sa peluche, Professor Primate et passer du temps dans son "laboratoire".


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Beckett Fowl est l'autre petit frère d'Artemis Fowl, frère jumeau de Myles Fowl. Il apparaît du sixième tome jusqu'à la fin des tomes. Il aime l'espresso en sachet et la mélasse dans la même tasse si possible. Un jour, il a réussi à en avaler plusieurs cuillerées et il n'a pas dormi pendant 28 heures. Contrairement à ses frères Myles et Artemis, son principal atout n'est pas l'intelligence mais la force.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Juliet Butler est un personnage fictif de la série "Artemis Fowl", écrite par Eoin Colfer. Elle n'apparaît ni dans le quatrième ni dans le cinquième volet de cette aventure. En effet, à la suite d'un effacement de mémoire, elle oublie l'existence des fées et ne retrouve la mémoire que dans le tome 7 à la suite d'une exposition au mesmer. Elle est la petite sœur de Domovoï Butler, garde du corps d'Artemis. À la fin du , elle s'engagera dans le milieu du catch américain sous le pseudonyme de Princesse de Jade, surnom donné en raison de l'anneau de jade qu'elle porte au bout de sa natte et qui peut se révéler être une arme redoutable entre ses mains.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Sa beauté redoutable combinée à son génie du mal en fait une combinaison dangereuse. Son intelligence est sans précédent, ce qui la rend extrêmement puissante. Cette fée lutine maléfique possède la plus grande entreprise de technologie des fées, qui fournit notamment des armes aux membres des FAR de Julius Root. Elle est également la fée lutine la plus riche du Peuple. Elle a une collection d'hippocampes en carton mâché, ses deux préférés sont Clin d'Œil et Gentil Garçon.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Dans le deuxième tome d'Artemis Fowl (mission polaire), Opale entreprend d'exterminer tous les FAR et particulièrement le centaure Foaly, son grand rival en matière de technologie, dont elle est jalouse de sa victoire au concours de l'université. Elle désactive à distance les armes qu'elle avait fournies aux FAR, ne leur laissant aucun moyen de défense. De plus, elle emprisonne Foaly dans son bureau, la tour de contrôle des FAR et le rend responsable de tous ces dégâts. Son plan sera détourné par Mulch Diggums, un nain redoutable pour sa capacité à détourner n'importe quel système d'alarme grâce à quelques talents, qui, s'étant introduit dans les laboratoires d'Opale Koboï, neutralise tous ses plans et met fin à la guerre entre Opale et les gobelins contre les FAR.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Dans le tome 4, Opale fait son retour et veut se venger de ceux qui l'avaient fait emprisonner. Elle tente de les tuer un par un en les piégeant mais tous survécurent, sauf Julius Root. Elle tente également de révéler l'existence des fées aux humains et, en devenant humaine, elle perd ses pouvoirs.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Dans le tome 6, Artemis et Holly sont confrontés à une Opale Koboï venue du passé, qui profite d'un tunnel temporel utilisé par les deux protagonistes pour atteindre le temps présent et faire tomber gravement malade la mère d'Artemis Fowl, le contraignant à aller dans le passé avec Holly et permettant du même coup à Opale d'aller du passé au temps présent et de boucler la boucle. On apprend à la fin du tome 6 que l'Opale Koboï du passé s'est échappée et qu'elle veut faire évader l'Opale Koboï du présent. Ce qui n'est par contre pas logique est le fait que l'Opale Koboï du passé ait pu aller dans le présent avant que le tunnel temporel ne soit ouvert (c'est sûrement une des seules choses illogiques de ce livre).


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Dans le tome 7, on découvre pendant l'évacuation de la prison d'Atlantis qu'on a mis Opale Koboï dans une cellule renforcée par un bloc de métal, étant considérée comme l'ennemie publique numéro 1.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Malgré tout, dans le tome 8, elle réussit, en utilisant son double du passé, à s'évader de la prison d'Atlantis ; afin d'exterminer la race humaine et de s'autoproclamer reine des fées, elle ranime les esprits des guerriers-fées morts sous le manoir d'Artemis Fowl. Elle meurt, tué par l'esprit qui contrôle le corps de Beckett.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Briar Cudgeon est un personnage des romans Artemis Fowl. Dans le premier tome, il est commandant des FAR (police des fées), mais il est déchu de son grade à la fin. Dans le deuxième tome, il devient l'allié d'Opale Koboï pour tuer le commandant Julius Root et prendre le contrôle des FAR et de la terre. Pour cela, il utilisera le B'wa Kell, un ordre de gobelins assoiffé de pouvoir.  Mais Cudgeon ne veut pas partager le pouvoir. Il projette de tuer les gobelins et Opale Koboï. Opale, apprenant sa future trahison, le tuera à la fin du .


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Baroud Kelp est un personnage de la saga Artemis Fowl.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Célèbre pour s'être choisi lui-même le surnom de Baroud lorsqu'il était au lycée, il est sans doute le plus célèbre major des FAR (Forces Armées de Régulation du peuple des fées). Très courageux, il ne ressemble en rien à son petit frère Grub Kelp. Baroud Kelp est un nouveau genre de major, il ne s'occupe pas que de la "paperasse" des bureaux, il est plus sur le terrain. Dans le Artemis Fowl, Baroud Kelp est le chef du meilleur commando de récupération Des FARFADet, il a pour mission de récupérer le capitaine Holly Short, prisonnière du manoir des Fowl. Dans le tome 7, à la suite de la démission d'Ark Sool qui occupait alors le rang de commandant des FAR, il occupe alors son poste.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Dans le livre le dossier Artemis Fowl, il y a plusieurs interviews des personnages de la saga. Dans celle de Holly Short, elle déclare que Baroud Kelp est son meilleur ami. On apprend dans le tome 6 qu'il a eu plusieurs rendez-vous sans succès avec Holly Short.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Minerva Paradizo est un personnage de fiction provenant de la série Artemis Fowl, de l'irlandais Eoin Colfer. Elle est un des principaux personnages du livre .


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Minerva est une fille de douze ans. Elle est décrite avec des cheveux bouclés et blonds.  Elle est née à Cagnes-sur-Mer dans le Sud de la France, son père Gaspard Paradizo est un chirurgien esthétique de 52 ans, il a des origines brésiliennes. Elle a un frère de 5 ans, Beau Paradizo (surnom : Bobo). Sa mère, dont le nom est inconnu, a quitté sa famille, pour vivre maintenant avec son ex-jardinier.  Minerva est une enfant surdouée avec un QI proche de celui d'Artemis Fowl lui-même.  Malgré cela dans le cinquième tome elle est facilement battue par Artemis, principalement à cause de sa supériorité technologique et à l'aide de la Section Huit et de Foaly. Dès le début du tome 5 Minerva est présenté comme une fille très intelligente, voire plus intelligente qu'Artemis ; ce qu'Artemis n'admettra pas bien entendu. Ils se livrent alors une sans merci. Minerva montre de nombreuses similitudes avec Artemis dans le premier livre; même si elle est légèrement plus égocentrique que lui. Elle désire la reconnaissance, la fortune et le pouvoir. Comme Artemis, elle semble aimer son père (bien qu'il soit possible qu'elle ne veuille que son argent, ce qui expliquerait pourquoi elle accepte son insolence envers elle à la conférence) et a un certain instinct maternel avec son petit frère Beau.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Cependant, vers la fin, Minerva semble développer un certain changement, un peu comme Artemis dans le premier tome. Au début, elle apparaît comme quelqu'un qui abandonnerait les autres pour ses gains personnels (présenter Diablotin N°1 au reste du Monde pour gagner le prix Nobel), comme Artemis qui a enlevé Holly Short dans le premier tome pour gagner l'or des fées. La cause de ce changement n'est pas très claire : elle peut venir de l'humiliante expérience de l'enlèvement de Billy Kong (dont le vrai nom est Jonah Lee) et de la bonne volonté d'Artemis pour la sauver. Cependant lorsque Artemis s'en va dans l'espace temps, elle n'est pas totalement changée : il est sûr que durant les trois ans pendant lesquels il était absent, son changement de personnalité s'est remarqué. C'est pour dire qu'elle n'est pas devenue mûre plus rapidement qu'Artemis; c'est simplement que cela ne nous est pas raconté. On peut être sûrs, vu la fin du livre, qu’Artemis et Minerva resteront amis.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Durant le cinquième tome nous découvrons que Minerva connaît l'existence des démons et le lieu et l'heure de la matérialisation suivante, avec un assassin du nom de Billy Kong et son chef de la sécurité, Juan Soto. Elle bat Artemis avec succès dans la course à la capture d'un démon, Diablotin N°1 (un diablotin et un apprenti sorcier) dans l'espoir de dévoiler l'existence des démons et de gagner le prix Nobel. Minerva est dupée par Artemis qui reprend .  Cependant Billy Kong croit que les démons ont tué son frère Eric, et menace de tuer Minerva si son père et Soto ne lui livrent pas un démon. Artemis, Domovoï Butler, Holly Short et Diablotin N°1 vont à son secours.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Lorsque Artemis, Holly, Qwan et N°1 vont sur Hybras, la planète des démons pendant une durée de 3 ans, Minerva devient amie avec Butler et commence à lui lire des romans. Butler raconte à Artemis après son retour que Minerva n'avait pas arrêté de lui parler et de penser à lui.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Doudadais est un personnage de fiction provenant de la série Artemis Fowl, de l'irlandais Eoin Colfer. C'est un félutin spécialisé dans la contrebande de poissons et crustacés d'Haven-ville.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Il est réputé pour amener dans toutes les circonstances possibles sa cargaison à destination.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Il s'associera à la section Huit avec Holly Short et Mulch Diggums contre Minerva Paradizo en échange d'un effacement intégral des peines qui lui ont été infligées, puis alors qu'Holly sera dans l'espace-temps pendant 3 ans, il continuera avec le nain l'agence de détective qu'ils avaient montée.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: est un personnage de fiction provenant de la série "Artemis Fowl", de l'irlandais Eoin Colfer. Il est un des principaux personnages du livre "".


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Numéro 1 doit aussi dans le tome 6 Le Paradoxe du temps envoyer Artemis Fowl et Holly Short dans le passé pour aller chercher un propithèque soyeux, qui contient dans son liquide cépahlo-rachidien un « sérum » capable de guérir la magitropie de sa mère qui est comme la peste mais pour le peuple des fées. Dans leur voyage ils vont ramener Opale Koboï qui va donc perturber le présent .


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Il ressemble à un satyre avec un moignon de queue et d’étranges marques sur le corps. Il est intelligent et beaucoup plus raffiné que ses semblables. Il est aussi très sensible (comme la plupart des démons sorciers) comme le prouve son aversion à se battre. Après être arrivé sur Terre et durant le Tome 5, il utilise un système anti-stress peu commun, récitant des mots en anglais récemment découverts grâce à son don des langues, et sur lesquels il s'extasie.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Un jour, découvre qu’il possède un étrange don : celui de changer la matière en pierre. Aussi appelé le "toucher de la gargouille". À la suite de la manœuvre habile d'un démon peu enclin à voir le retour des sorciers, il se retrouve propulsé dans le monde des humains. À peine est-il arrivé qu’il se trouve aussitôt neutralisé par Minerva Paradizo, la petite prodige de 12 ans qui rêve de faire de lui son « prix Nobel ». Trop émerveillé par les nouveautés qu’il découvre, il réalise à peine le danger auquel il s’expose.  L’intervention d’Artémis Fowl et de ses amis lui permet de se sortir de ce mauvais pas, ce qui ne l’empêche pas de risquer sa vie pour porter secours à son ancienne geôlière quelques heures plus tard.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Léon Abbot est un personnage de fiction provenant de la série "Artemis Fowl", de l'irlandais Eoin Colfer.


title: Personnages d'Artemis Fowl

text: Dans le tome cinq d'Artemis Fowl, Léon Abbot est le chef autoproclamé des démons. Il serait le dernier démon de la bataille de Taillte. Lors de l'élaboration du sortilège temporel d'Hybras, il attaqua Qweffor, un démon apprenti sorcier et l'absorba. Il put ainsi posséder de la magie pour contrôler la horde (en mesmérisant quiconque s'opposait à lui). c'est aussi lui qui persuada diablotin N°1 d'aller se jeter dans le volcan D'Hybras. Son véritable nom est N'Zall, ce qui signifie « petites cornes » dans la langue des démons (« petite cornes » est quasiment une insulte chez les démons). Léon Abbot sera finalement "tué" par n°1 qui le remplacera par Qweffor. Plusieurs années après sa conscience sera transférée dans le corps d'un cochon-d'Inde.


title: Riccardo Nencini

text: Riccardo Nencini (né le à Barberino di Mugello) est une personnalité politique italienne, vice-ministre et ancien député européen (1994-1999). Il est sénateur depuis 2013, réélu en 2018.


title: Riccardo Nencini

text: Membre et dirigeant du Parti socialiste italien, Riccardo Nencini en suit l'évolution au sein des SDI et finalement au sein du Parti socialiste dont il devient secrétaire en 2008.


title: Riccardo Nencini

text: Il a étudié l'histoire à la faculté de sciences politiques Cesare-Alfieri de l'université de Florence. L'université de Leicester lui a attribué un doctorat "ad honorem" en lettres, en .


title: Riccardo Nencini

text: Le , durant le Congrès national du néo Parti socialiste, il en est élu secrétaire national, mandat qu’il conserve jusqu’au .


title: Riccardo Nencini

text: Le , il devient secrétaire d'État puis vice-ministre aux Infrastructures et aux Transports du gouvernement Renzi, et est confirmé dans le gouvernement Gentiloni.


title: Cloud 9 (comics)

text: De son vrai nom Abigail Boylen, elle rencontre Michael Van Patrick sur le projet Initiative où, apparemment, elle attire l’attention du jeune homme. Ils n'auront pourtant pas l'occasion d'aller plus loin car Michael décèdera un peu plus tard.


title: Cloud 9 (comics)

text: Lorsqu'un des clones de Michael devient fou et dérobe le Tactigon, Ciel, accompagnée de Hardball et de Komodo, part à la recherche du premier clone de MVP afin de neutraliser le meurtrier, Kia.


title: Cloud 9 (comics)

text: Après être parvenue à vaincre Kia, est envoyée dans l'équipe Initiative du Montana, la Freedom Force


title: Cloud 9 (comics)

text: Elle a apparemment la capacité de générer des gaz presque solides ressemblant à des nuages et de les contrôler à sa guise, s'en servant comme moyen de transport entre autres.


title: Henry VIII and His Six Wives

text: Henry VIII and His Six Wives est un film britannique réalisé par Waris Hussein, sorti en 1972. C'est l'adaptation cinématographique de la série télévisée à succès de la BBC "Les Six femmes d'Henry VIII" ("The Six Wives of Henry VIII"). Comme la série, le film évoque la vie du roi d'Angleterre Henri VIII et de ses six épouses. Keith Michell reprend sur grand écran le rôle du roi. Lui et Bernard Hepton sont les deux seuls acteurs ayant fait partie de la distribution de la série et du film, tandis que les actrices incarnant les épouses d'Henry VIII sont différentes.


title: Henry VIII and His Six Wives

text: Londres en janvier 1547, le roi Henri VIII est mourant et revient sur sa vie mouvementée.


title: Rédacteur en chef

text: Le rédacteur en chef ou la rédactrice en chef, en argot journalistique rédac-chef, anime une équipe de rédaction et veille au respect de la ligne éditoriale d’une publication. Son travail est de recueillir les propositions de sujets, en proposer soi-même, éventuellement en développer et en produire certains. C'est également la personne qui assure le lien avec la direction et les autres services (techniques et administratifs) de la publication ou de la structure audiovisuelle. En cas d'absence, c'est la ou le secrétaire général de la rédaction ou secrétaire de rédaction unique qui assure l'intérim.


title: Rédacteur en chef

text: Une personne au poste de rédaction en chef a en général un passé en tant qu'auteur. Elle peut être spécialiste de la gestion de l'information éditoriale sur support papier ou numérique. À ce titre, elle intervient aussi bien comme responsable du service éditorial que pour le conseil éditorial (voir conseiller de rédaction).


title: Rédacteur en chef

text: Plusieurs types de publications possèdent une rédaction en chef, notamment des journaux, magazines, périodiques ou des livres thématiques.


title: Bagad Bro Konk Kerne

text: Le Bagad Bro Konk Kerne est un ensemble traditionnel de musique bretonne créé en 1983, au sein du cercle celtique Ar Rouedou Glas à Concarneau.


title: Bagad Bro Konk Kerne

text: Le bagad est créé en 1983 mais il ne devient opérationnel qu'en août 1986 lors de sa participation au festival des Filets bleus de Concarneau. De 1986 à 1993 il évolue en . Puis, de 1993 à 2000, il évolue en .


title: Bagad Bro Konk Kerne

text: D'une quinzaine de participants les premières années, le bagad compte alors 30 membres opérationnels, ceci pour un effectif total de 80 membres incluant les jeunes en formation. En 2000 il accède en catégorie. En 2006 le bagad se place en quatrième position de catégorie et à la cinquième place en 2007. En 2011, il occupe la quatrième place.


title: Bagad Bro Konk Kerne

text: À la suite de la séparation avec le bagad de Douarnenez, avec lequel il collaborait depuis 2010, il intègre son bagadig dans sa formation phare mais est alors obligé de descendre en en 2012 mais il remonte la même année d'un niveau avec l'obtention du titre de champion. Lors du concours de en 2013, le bagad Konk Kerne termine à la première place à Saint-Brieuc et à Quimper, avec une moyenne générale de 17,30, ce qui lui permet de retrouver la catégorie. En 2013, le bagadig participe aux concours de cinquième catégorie.


title: Bagad Bro Konk Kerne

text: En 2014, lors de sa première participation au concours de catégorie, le bagad termine à l'honorable parmi 15 bagadoù participant.


title: Bagad Bro Konk Kerne

text: Le Bagad Bro Konk Kerne, devient champion de Bretagne seconde catégorie en 2019, en remportant la manche de Lorient avec une moyenne de 18, soit la note maximale qu'il soit possible d'obtenir. Cette note permet au bagad de devancer le Bagad Pañvrid Ar Beskont, vainqueur de la première manche du championnat à Saint-Brieuc. Le Bagad Bro Konk Kerne accède ainsi à la première catégorie pour la première fois de son histoire.


title: Bagad Bro Konk Kerne

text: L'association compte une centaine de membres au travers de son bagad, son bagadig et l'école de formation.


title: Bagad Bro Konk Kerne

text: Le Bagad est composé d'une quarantaine de sonneurs. Il fait de nombreux voyages, en Europe et en Afrique, et participe régulièrement au championnat des bagadoù organisé par la fédération Sonerion.


title: Bagad Bro Konk Kerne

text: Une école de formation propose un éveil musical à partir de 8 ans et des cours de cornemuse, bombarde et caisse-claire sur les communes de Concarneau, Melgven, Névez et Pont-Aven. Une soixantaine de jeunes se perfectionne chaque année à la musique de bagad. Le bagadig, ou bagad école, est un groupe permettant aux jeunes sonneurs, toujours en formation, de jouer en groupe et de découvrir les concours. Il se présente aux concours de et se produit lors de plusieurs autres manifestations.


title: Bagad Bro Konk Kerne

text: « Buen Aven Tuna » : Réalisée dans le cadre de son vingtième anniversaire, c'est le premier spectacle du bagad, véritable création d'un métissage musical unique (rock, jazz, latino, classique, électro) sur des arrangements et compositions des musiciens du Bagad Konk Kerne (Yann Cariou, Vincent Gestin, Padrig Sicard, Fabien Page, Mikaël Pelliet, Palain Munoz) avec la participation de Pierre Scouarnec pour les arrangements des cuivres, d'Eric Lavarec pour les cordes et d'Alain Cloirec, Stéphane Marrec et Palain Munoz pour la section rock. Il invite également des musiciens à participer : Patrick Ewen, Alain Cloirec (guitares), Stéphane Marrec (basse, contrebasse), Palain Munoz (batterie, machines, percussions), la section cuivres du Chili Con Carno Band, le Quatuor Avides de Cordes, 10 danseurs du Cercle Celtique Ar Rouedou Glas.


title: Bagad Bro Konk Kerne

text: Le bagad accompagne en parallèle des artistes, tels que Red Cardell, Yvan Le Bolloc'h dans le cadre de son "Breizh Tour", Dan Ar Braz avec le spectacle "Célébration" (en remplacement du bagad Kemper à Equeurdreville et à Athis-Mons). Une collaboration est prévue avec le Big Band de Bielefeld-Senne (ville jumelée avec Concarneau) et le cercle celtique Ar Rouedou Glas en vue des festivités programmées en 2014 pour le de la ville allemande.


title: Bagad Bro Konk Kerne

text: « Eren » : À l'occasion de son trentième anniversaire, le Bagad Bro Konk Kerne invite le groupe Pevarlamm et présente une nouvelle création originale, accompagné des 6 musiciens du groupe, dont Konogan an Habask aux binioù, bombardes, uilleann-pipes, low whistles et Elsa Corre au chant. Sous la direction de Fabien Page, penn sonneur du Bagad, « Eren » (qui signifie « unis » en breton) allie les compositions de chacun et des morceaux créés pour l’occasion. La première représentation du concert est donnée le 11 novembre 2016 à Concarneau.


title: Bagad Bro Konk Kerne

text: Dans le cadre du festival des Filets bleus, le bagad accompagne le guitariste Dan Ar Braz pour le final en 2005, puis il remplace le bagad Kemper dans la création "Celebration" en 2014. En 2016, une dizaine de sonneurs accompagnent Carlos Nuñez et l'orchestre symphonique de Bretagne en concert pour le festival.


title: Bagad Bro Konk Kerne

text: Le 7 octobre 2017, le bagad Konk Kerne accompagne le guitariste Pat O'May lors d'une soirée anniversaire à Trégueux réunissant des guitaristes qui ont croisé son chemin comme Ron Thal (Guns N' Roses), Pat McManus, Patrick Rondat, Jonathan Noyce. Le concert donne lieu à l'enregistrement d'un album live ("One Night in Breizh Land").


title: Musées de Bâle

text: Les musées de Bâle sont un ensemble de musées regroupés dans la ville de Bâle et sa proche région. Ils couvrent une vaste palette de collections principalement consacrées aux beaux-arts. Les collections abritent de nombreuses œuvres d’importance internationale. Avec au moins trois douzaines d’établissements, collections culturelles des villages périphériques non incluses, la densité de musées est particulièrement élevée comparée à celle de régions urbaines de taille similaire. Quelque un million et demi de visiteurs affluent chaque année.


title: Musées de Bâle

text: Les musées, qui constituent un pilier fondamental de l’identité et de la politique culturelles bâloise, reposent sur une activité de collecte à la fois privée et étatique depuis le et une politique de promotion de la culture. Les musées nationaux du canton de Bâle-Ville ont vu le jour en 1661, date à laquelle la ville et l’université de Bâle rachètent le cabinet privé Amerbach. Ils constituent donc la plus ancienne collection permanente d'une collectivité publique et civile. Depuis les années 1980, plusieurs collections ont été rendues accessibles dans des nouveaux musées dont l’architecture avant-gardiste a fait leur notoriété.


title: Musées de Bâle

text: Les collections des musées de Bâle se concentrent essentiellement sur les beaux-arts – peinture, dessin et sculptures plastiques. Plus d’une douzaine de musées couvrent un spectre allant de l’Antiquité à l’art contemporain, présentant aussi bien des œuvres historiques et reconnues que les pionniers de l’art moderne. Ce sont notamment ces derniers qui sont présentés depuis deux décennies dans les nouveaux musées. Les artistes locaux et régionaux sont également présents, toutefois les grands musées préfèrent opter pour une orientation et un rayonnement internationaux, sachant néanmoins que, contrairement à de nombreux musées d’Europe centrale, ils bénéficient d’une longue tradition de collecte épargnée par les guerres du et des liens solides que Bâle entretient traditionnellement avec le marché des collectionneurs et des marchands d’art – par exemple grâce à Art Basel.


title: Musées de Bâle

text: De nombreux musées s’intéressent de près aux thèmes ayant trait à l’ethnologie et l’histoire des cultures, mais aussi aux technologies et aux sciences naturelles. Traditionnellement, les musées poursuivent leur mission scientifique de collecteurs, conservateurs et exposants. Mais ils s’impliquent également dans la recherche et la formation ou considèrent du moins que cela représente une facette de leur travail. Comme partout, l’image traditionnelle du musée a disparu depuis les années 1960. Outre les nouvelles formes de contacts avec le public (pédagogie et didactique au musée), des formes institutionnelles mixtes sont également apparues pour jouer un rôle actif en politique sociale, l’exploitation du musée étant considérée comme une facette parmi d’autres dans le fonctionnement global d’une entreprise culturelle, même si elle en est l’une des principales.


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text: La situation frontalière de la ville dans le district des trois frontières et la superficie restreinte de la région de Bâle implique tout naturellement que si la plupart des musées bâlois se trouvent dans la ville de Bâle, donc dans le canton de Bâle-Ville, certains sont néanmoins situés dans le canton de Bâle-Campagne. On peut également inclure dans la liste des musées bâlois ceux de l’agglomération bâloise, c’est-à-dire ceux des villes voisines Lörrach, Saint-Louis et Weil am Rhein, qui, comme dans le cas du Vitra Design Museum de Weil, font partie de la Nuit des Musées organisée chaque année à Bâle. La situation particulière de cette région où se jouxtent unités administratives communales, régionales et cantonales, ainsi qu’une agglomération fragmentée rend impossible le chiffrage exact des musées bâlois, sachant néanmoins qu’à l’intérieur d’un périmètre restreint, les collections d’au moins trois douzaines d’établissements sont accessibles au public. Depuis 1999, les musées de Bâle font partie du « Pass Musées du Rhin supérieur », passeport culturel trinational (Allemagne/France/Suisse) dépassant largement les frontières de la région et valable de Strasbourg à Mannheim.


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text: Avec l’influence croissante de l’esthétique dans notre cadre de vie depuis les années 1980, le musée accorde une attention particulière à son architecture. Le langage formel postmoderne et déconstructiviste s’est taillé une place de choix dans l’architecture des bâtiments d’exposition. À Bâle et dans ses environs, des architectes reconnus au niveau national et international (Renzo Piano, Zaha Hadid, Frank Gehry, Wilfried et Katharina Steib, Herzog & de Meuron, Mario Botta) ont rénové, construit et agrandi des bâtiments dont l’architecture jouit d’une réputation avant-gardiste. À côté de cela, le patrimoine bâti de certains musées est ancien, voire très ancien, car il s’agit de bâtiments d’habitation ou commerciaux, de monastères ou d’églises transformés en locaux d’exposition.


title: Musées de Bâle

text: Touristiquement parlant, les musées jouent à Bâle un rôle essentiel et sont par conséquent un facteur économique important. Certains musées bâlois sont des établissements publics. Néanmoins, la plupart fonctionnent sous le régime du droit privé et sont généralement administrés par des fondations. Outre la forte densité de musées, en comparaison à d’autres villes et bassins urbains de taille similaire, ces collections privées ont largement contribué à améliorer la qualité des musées. Dans leur quasi-totalité, ces collections privées ont vu le jour après la Seconde Guerre mondiale. Les musées publics quant à eux ont une histoire plus ancienne. Les collections des cinq musées nationaux du canton de Bâle-Ville ont même évolué sur plusieurs siècles.


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text: L’apparition de la première collection publique est étroitement liée à l’université de Bâle et aux cabinets de livres, d’art et d’histoire naturelle du début de l’époque moderne. Il existait plusieurs de ces cabinets à Bâle. Notamment celui des Amerbach, une famille d’imprimeurs qui a collectionné au un nombre très important de livres, tableaux, pièces d’orfèvrerie, pièces de monnaie et objets d’histoire naturelle. En 1661, le cabinet Amerbach menaçait de disparaître à la suite d'une proposition d’achat venue d’Amsterdam, centre européen du commerce d’objets de collection à l’époque. Interpellées par le maire Johann Rudolf Wettstein, la ville et l’université décident de racheter la collection afin de la conserver à Bâle. Exposée dès 1671 dans la maison Haus zur Mücke sur la Münsterplatz, la collection n’était pas à proprement parler un musée mais servait principalement de bibliothèque universitaire, seules quelques salles au premier étage étaient réservées aux objets d’art et d’histoire naturelle. Deux bibliothécaires étaient chargés de gérer l’ensemble de la collection. Dans le sillage du mouvement éducatif propre au siècle des Lumières, la collection de livres et d’objets augmente considérablement dès la seconde partie du . De nombreuses antiquités, pièces de monnaie, fossiles et objets d’histoire naturelle sont achetés, donnés ou légués par des collectionneurs privés, venant ainsi enrichir la collection de la maison Haus zur Mücke. L’une des plus importantes acquisitions est celle du Musée Faesch (Museum Faesch) en 1823, une collection bâloise du . La première collection entièrement ethnologique est celle du « Cabinet mexicain », rassemblée entre 1828 et 1837 par le marchand Lukas Vischer au cours de ses voyages en Amérique latine. En 1821 on retire les objets d’histoire naturelle de la collection de la maison Haus zur Mücke pour créer un musée d’histoire naturelle indépendant à la « Falkensteiner Hof », située aussi sur la Münsterplatz. Ce musée comprenait également les cabinets des appareils de l’institut de physique et de chimie.


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text: Le véritable centre artistique de la ville était l’hôtel de ville de Bâle. L’entretien de ses riches ornementations était une tâche permanente de la ville depuis le , de nombreux artistes y ont œuvré. Dès le , il aurait existé un « coin de musée » dans l’arsenal de la ville qui servait communément de dépôt pour les armes militaires devenues obsolètes. Si la plupart ont été détruites, un certain nombre d’entre elles a pu être préservé pour la simple raison que les gardiens de l’arsenal conservaient les armes militaires du Moyen Âge ou de la fin du Moyen Âge pour leur valeur sentimentale. On pense en premier lieu aux trophées, véritables ou supposés, constitués par les butins pris aux bourguignons en 1476, qui, revenus à Bâle, furent montrés aux curieux durant des siècles. À l’opposé, le trésor de la cathédrale de Bâle, ayant perdu toute valeur liturgique avec la Réforme, n’est pas un objet de musée; en effet, les objets de culte conservés pendant plus de trois siècles dans la sacristie de la cathédrale n’ont jamais été exposés avant 1833 et étaient uniquement mentionnés comme valeur comptable dans le budget de l’État.


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text: En 1767, le professeur d’université Johann Jakob d'Annone fait entreposer les tableaux et autres curiosités au rez-de-chaussée de la maison Haus zur Mücke vide jusqu’alors. Il veut disposer de plus de place au premier étage pour la bibliothèque et procéder à un classement systématique des livres; mais quelques décennies plus tard, le bâtiment et son infrastructure ne peuvent plus faire face à l’affluence du public (il était ouvert quatre jours par semaine dès 1829) ni aux attentes de la culture moderne du savoir issue des Lumières. Il manquait un inventaire complet des objets, impossible à établir car « à cause du manque de place, certains étaient entassés depuis des décennies dans des recoins sombres, enfouis sous une impressionnante couche de poussière ».


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text: Pour remédier au manque de place, la collection déménage en 1849 dans un bâtiment multifonctionnel appelé simplement « musée ». Situé à l’Augustinergasse, ce bâtiment appartient à Melchior Berri et vient remplacer l’ancien monastère Augustinerkloster. Il fut financé par une subvention unique de l’État et les dons de la bourgeoisie. Ce bâtiment monumental de style classique tardif orné de peintures décoratives et de fresques réalisées par Arnold Böcklin est, toute proportion gardée, l’un des premiers musées publics et le premier grand musée de Bâle. On y reconnaît clairement le style de Karl Friedrich Schinkel et de sa « Berliner Bauakademie ». Son programme d’affectation des espaces réunissait les installations universitaires avec bibliothèque et les collections d’art et d’histoire naturelle. Cela correspondait aux exigences institutionnelles de l’université. Faisaient également partie des collections la plupart des instituts subsidiaires, c’est-à-dire les structures qui soutenaient l’enseignement et la recherche sur les objets. Les appareils de l’institut de chimie et de physique ou encore les instruments de l’institut d’anatomie en faisaient partie.


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text: En parallèle à la spécialisation des disciplines d’éducation et de recherche initiée au début du , les collections institutionnelles se développent à partir de la diversité des objets détenus par Bâle, classés par catégories scientifiques. Ces collections étaient d’un tout autre type que les cabinets de curiosité dans lesquels, selon le professeur bâlois Wilhelm Wackernagel, on rassemblait « uniquement des curiosités, de manière totalement aléatoire, avec un zèle mi-prétentieux, mi-enfantin ». La création du Musée d’histoire naturelle ("Naturhistorisches Museum") en 1821 marque la première étape d’une nouvelle orientation. La collection d’art se détache juridiquement de la bibliothèque de l’université en 1836 et passe sous le contrôle d’une commission gouvernementale indépendante. En 1856, les bâtiments et salles annexes de la cathédrale de Bâle (Bischofshof, Niklauskapelle) accueillent la « collection médiévale » constituée la même année avec les objets du musée de l’Augustinergasse selon le modèle du Musée germanique national de Nuremberg (Germanisches Nationalmuseum). Les moulages d’œuvres antiques exposés dans la « "Skulpturenhalle" » du « "Basler Kunstverein" » arrivent en 1887. Les instituts de chimie et de physique emménagent en 1874 au Bernoullianum, le nouveau bâtiment des sciences naturelles. Cependant, les fonds perdent peu à peu leur intérêt pour faire place à des équipements de laboratoire. Mais le canton peine à construire des musées pour abriter ses collections. Le musée de l’Augustinergasse constituait une remarquable initiative qui resta cependant la seule de ce genre durant près de cinquante ans. En 1892, la « collection des antiquités » (petits objets de l’Antiquité), débarrassée des objets ethnologiques, et la collection médiévale de la cathédrale sont rattachées à la collection des armes historiques de l’arsenal bâlois au musée d'histoire de Bâle ("Historisches Museum") et exposées dès 1894 dans la Barfüsserkirche rénovée. Ce musée abrite aujourd’hui la plus grande collection d’objets historiques de la région du Rhin supérieur et présente des œuvres d’artisanat d’art (trésor de la cathédrale et œuvres d’orfèvrerie, peinture sur verre) et de la vie quotidienne (meubles, tapisseries, cabinet des monnaies) du Moyen Âge, de la Renaissance et de l'époque baroque. En 1896, toute la collection de livres est transférée dans la nouvelle bibliothèque universitaire. La « collection ethnographique », renommée en 1905 « collection ethnologique » (Sammlung für Völkerkunde) a pu intégrer en 1917 de nouveaux locaux dans l’annexe du musée de l’"Augustinergasse" et devient le Musée ethnologique (Museum für Völkerkunde). Abritant environ trois cent mille objets et autant de photographies historiques, il est considéré comme le plus grand musée ethnologique de Suisse et l’un des plus grands d’Europe. La collection comprend des objets d’Europe, d’ancienne Égypte, d’Afrique, d’Asie (collections sur le Tibet et Bali), de l’Amérique précolombienne et d’Océanie. En 1944, les autorités fédérales séparent les collections sur l’Europe dans le Musée suisse d’ethnologie (Schweizerisches Museum für Volkskunde). En 1997, les collections sur l’Europe et celles sur les autres continents sont à nouveau réunies dans le musée des cultures de Bâle (Museum der Kulturen Basel); le nom indique que le musée se considère aujourd’hui davantage comme un vecteur du dialogue interculturel que comme un médiateur de « cultures étrangères ». Le musée d’histoire naturelle de Bâle ("Naturhistorisches Museum Basel"), qui traite la plupart des disciplines des sciences naturelles (anthropologie, minéralogie, paléontologie; vertébrés, insectes (collection Frey) et autres invertébrés) est installé au même endroit qu’en 1849 et a gardé son nom d’origine. Il appelle « Archives de la vie » ses collections qui comprennent près de huit millions d’objets étroitement liés à la recherche en sciences naturelles. En 1849, la collection publique d’art est installée au dernier étage du musée de l’Augustinergasse mais elle s’agrandit si vite que les problèmes de place deviennent rapidement insurmontables. En 1936, après trente ans de planification, elle est enfin entreposée dans le musée d’art de Bâle ("Kunstmuseum Basel"). On lui avait attribué en 1922 une annexe au « Augustinerhof » à l’Augustinergasse (cabinet des estampes et dessins) et une au « Bachofenhaus » sur la Münsterplatz (collection Bachofen et autres collections) mais c’est en 1928 que son fonds principal trouve un domicile provisoire dans la « "Kunsthalle" ». La galerie de tableaux et le cabinet des estampes et dessins abritent la plus importante collection publique d’art de Suisse. Principalement consacré à la peinture et au dessin des artistes du Rhin Supérieur de 1400 à 1600 (famille Holbein, Witz, Lucas Cranach l'Ancien, Grünewald) et à l’art du au (Böcklin, van Gogh, Cézanne, Gauguin; cubisme avec Picasso et Braque; expressionnisme allemand; art américain d’après-guerre), il compte parmi les musées d’art les plus significatifs au niveau international. Depuis la délocalisation de la collection d’art, le Musée d’histoire naturelle ("Naturhistorisches Museum") et le Musée ethnologique/musée des Cultures ("Völkerkundemuseum"/"Museum der Kulturen") disposent de l’ensemble des locaux du musée de l’Augustinergasse. En 1961, la fondation du musée des Antiquités et Collection Ludwig (Antikenmuseum Basel und Sammlung Ludwig), qui réunit les collections d’antiquités du Musée historique (Historisches Museum) (petits objets) et du musée d’Art ("Kunstmuseum") (sculptures) ainsi que des acquisitions venant de collections privées constitue une extension fondamentale de la collection publique du musée. Dès 1966, elles sont exposées dans une, puis à partir de 1988, dans deux villas néoclassiques de Melchior Berri situées en face du musée d’Art ("Kunstmuseum"). Le musée des Antiquités ("Antikenmuseum") est le seul en Suisse à se consacrer exclusivement à l’art et la culture antique du bassin méditerranéen (cultures égyptienne, étrusque, grecque, italique et romaine, Orient du Levant et Proche-Orient) du au Avec le département Égypte ancienne, les sculptures antiques et les vases grecs forment le cœur de la collection.


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text: Le manque de place récurrent au musée de l’Augustinergasse a conduit à la création de toute une série de dépendances avoisinantes; les autres musées s’agrandirent eux aussi. Le Musée historique (Historische Museum) de la Barfüsserkirche obtint les dépendances suivantes: 1926–1934 le musée de l’Habitat ("Wohnmuseum") au Segerhof, dont le sujet depuis 1951 est la culture de l’habitat bâlois présentée dans la maison « Haus zum Kirschgarten »; en 1943 la collection des instruments de musique qui, depuis 2000, est devenu le musée de la Musique (Musikmuseum) installé dans l’ancienne maison d’arrêt « Lohnhof »; il présente cinq siècles d’histoire de la musique en Europe ; en 1981 la collection de luges et calèches (Kutschen- und Schlitten-Sammlung) à Brüglingen. En 1927, les moulages du musée des Antiquités (Antikenmuseum) stockés dans la Skulpturenhalle et suscitant peu l’intérêt du public, sont intégrés au musée des Antiquités (Antikenmuseum) en 1961 puis transférés en 1963 dans des locaux d’exposition de la Skulpturhalle de Bâle qui leur sont réservés. La reconstitution intégrale du Panthéon est unique au monde. La collection publique d’art quant à elle est installée en 1981 dans un second bâtiment, le musée d’Art contemporain ("Museum für Gegenwartskunst") à Saint Alban-Tal. Il fut le premier bâtiment d’exposition en Europe à être exclusivement consacré à l’art contemporain et à présenter des médias classiques tels que la peinture ou la sculpture mais aussi l’art vidéo.


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text: En 1996, un plan d’économie provoque la fermeture des deux musées suivants: le Musée des arts et métiers (« Gewerbemuseum » qui devient en 1989 le « Musée des arts appliqués » (Museum für Gestaltung) à la suite du développement de ses orientations thématiques) fondé en 1878 par l’« Association des artisans et des arts et métiers » pour présenter l’artisanat local, institutionnalisé en partie en 1886, puis complètement en 1914, ainsi que le musée de la Ville et de la Cathédrale ("Stadt- und Münstermuseum") faisant partie des monuments historiques, installé en 1939 dans l’ancien couvent « Kleines Klingental ». Les collections du musée des Arts et Métiers ("Gewerbemuseum") sont disséminées, la bibliothèque et la collection d’affiches reviennent à l’École d’arts appliqués (Schule für Gestaltung). Le musée de la Ville et de la Cathédrale ("Stadt- und Münstermuseum") reste dans les mêmes locaux et devient le Musée Kleines Klingental (Museum Kleines Klingental). Il est administré par une fondation.


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text: Le Musée suisse des sapeurs pompiers (Schweizerisches Feuerwehrmuseum), fondé en 1957 comme musée des sapeurs pompiers de Bâle ("Basler Feuerwehrmuseum"), est domicilié à la caserne des sapeurs pompiers professionnels du canton mais n’est ni considéré comme un musée national ni classé comme un service autonome par l’administration cantonale. Sa collection, dont font également partie des prêts permanents du Musée historique (Historisches Museum), comprend des documents qui remontent au . Il en est de même pour la Collection du cimetière Hörnli (Sammlung Friedhof Hörnli), située depuis 1994 sur le site du cimetière cantonal central mais administrée par l’« Association Collection du cimetière Hörnli ». Sa collection présente des objets de sépulture tels qu’urnes, documents sur l’histoire de la crémation, corbillards, cercueils, règlements de cimetière, croix, couronnes de perles et épitaphes.


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text: Le premier musée non administré par le canton de Bâle-Ville est créé en 1860 dans une salle de la Mission protestante de Bâle. Il présente des objets de culte et d’art de pays et peuples dans laquelle la mission de Bâle était présente ainsi qu’une galerie de portraits de missionnaires. Mais cette exposition fut plus tard vendue en partie à la ville et fermée. L’« Association bâloise d’art » ("Basler Kunstverein") adopte le concept du bâtiment multifonctionnel comme au musée de l’Augustinergasse et fait construire de 1869 à 1872 la "Kunsthalle" au Steinenberg où sont installés des salles d’exposition, des bureaux, une bibliothèque et des ateliers de sculpteurs ; en 1885, la « Skulpturhalle » vient s’y annexer et reprend comme cité plus haut les moulages des sculptures antiques du musée de l’Augustinergasse de 1887 à 1927. L’ancienne maison des artistes (Künstlerhaus) se veut à présent « interface entre artistes et médiateurs de l’art et lieu d’observation des évolutions locales et internationales ». Le musée suivant, non créé sur l’initiative de l’État, est le musée des Arts et Métiers (Gewerbemuseum) cité plus haut, fondé en 1878, et qui huit ans plus tard, passe sous la gestion du canton.


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text: Le musée d'anatomie de l'Université de Bâle ("Anatomisches Museum") est autonome depuis 1880 dans un bâtiment qui lui est réservé et présente une collection de pièces anatomiques et d'anatomie pathologique. Il a été fondé en 1824 par le professeur de chirurgie Karl Gustav Jung, le grand-père paternel homonyme du psychiatre C.J. Jung et recèle le plus ancien modèle anatomique du monde (exécuté à Bâle en 1543 par André Vésale) ainsi qu'un squelette préparé par Félix Platter en 1573.


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text: En 1924, la donation d’un collectionneur privé à l’université de Bâle permet de fonder le Musée historique de la pharmacie (Pharmazie-Historisches Museum) (dénommé à l'origine « Sammlung für historisches Apothekenwesen ») qui abrite les plus grandes collections au monde sur l’histoire de la pharmacie. Elles englobent des médicaments anciens, des objets anciens d’apothicaire, des ustensiles de laboratoire, de la céramique, des instruments, des livres, des objets d’art et d’artisanat. Le Musée suisse du sport et de la gymnastique (Schweizerische Turn- und Sportmuseum) fondé en 1945 est rebaptisé Musée suisse du sport en 1977 (Schweizer Sportmuseum); il est administré par la Fondation Musée suisse du sport. Il présente les jeux de ballons et de boules, le cyclisme, la gymnastique et les sports d’hiver. Inauguré en 1954 par l’exposition « De Bâle à la haute mer » organisée au port de Bâle par la compagnie suisse de navigation, le musée de la Navigation ("Schifffahrtsmuseum") est aujourd’hui dénommé « Verkehrsdrehscheibe Schweiz », plaque tournante suisse des transports. Il est administré par une association. De 1954 à 1979, le musée d’Ethnologie ("Museum für Völkerkunde") était affilié à la collection historique du Papier ("Schweizerische Papierhistorische Sammlung") qui intégra en 1980 ses propres bâtiments au moulin Gallician à Saint Alban, ancien quartier des artisans. Il porte désormais le nom de Moulin à papier de Bâle – Musée suisse du papier, de l’écriture et de l’impression (Schweizerisches Museum für Papier, Schrift und Druck). Ce musée est géré par la Fondation Moulin à papier de Bâle. Le Musée judaïque suisse (Jüdische Museum Schweiz) qui présente l’histoire des juifs en Suisse et à Bâle et des documents du premier congrès sioniste qui s’est tenu à Bâle en 1897 a été fondé en 1966 par l’« Association pour le Musée judaïque de Suisse ». Comme le Musée Kleines Klingental, l’Espace d’exposition Klingental ouvert en 1974 est aménagé dans l’ancien monastère du même nom. Il a pour vocation de servir de plate-forme à la présentation du travail des artistes vivant aujourd’hui à Bâle et de promouvoir les jeunes artistes. L’institution est gérée par l’« Association Espace d’exposition Klingental ». En revanche, le musée de la caricature et du dessin humoristique de Bâle ("Karikatur & Cartoon Museum Basel") consacré au dessin satirique (caricatures, dessins humoristiques, bandes dessinées, parodies et pastiches) a été fondé sur l’initiative d’un seul homme, le collectionneur et mécène Dieter Burckhardt. La « Fondation Musée de la caricature & du dessin humoristique de Bâle » est une fondation non indépendante affiliée à la Fondation Christoph Merian. Les salles d’exposition sont installées depuis 1996 dans une maison du gothique tardif rénovée par les architectes Herzog & de Meuron à laquelle a été ajoutée une nouvelle annexe. Le musée suisse de l’Architecture fondé en 1984 (Schweizerische Architekturmuseum) se trouve depuis 2004 dans les locaux de la "Kunsthalle" totalement rénovée par les architectes Miller & Maranta et Peter Märkli; les expositions temporaires traitent de sujets et questions ayant trait à l’architecture internationale et à l’urbanisme. Pour le musée de l’Architecture, être situé à Bâle est un avantage majeur car un nombre inhabituel de bureaux d’architectes de renommée internationale s’y sont installés, avec en tête de liste Herzog & de Meuron qui ont œuvré dans la région à la construction de musées. Il est administré par la « Fondation Musée de l’architecture ».


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text: L’exposition permanente du Musée Tinguely (Museum Tinguely) ouvert en 1996 présente la vie et l’œuvre de l’artiste Jean Tinguely. Il consacre des expositions spéciales aux travaux de ses contemporains et à d’autres positions des Modernes. Conçu par l’architecte Mario Botta, le musée est exclusivement financé par le groupe pharmaceutique bâlois Hoffmann-La Roche. Inauguré en 1998, le Musée de la maison de poupée (Puppenhausmuseum) appartient à Gigi Oeri, fondatrice mécène responsable de la composition des collections. Il présente des poupées, des maisons de poupées et des magasins miniatures des ainsi que la plus grande collection au monde d’ours en peluche. Le musée d’Art médiatique ("Medienkunstbetrieb") [plug.in], ouvert en 2000, est géré par l’« Association Forum des nouveaux médias » fondé en 1999. Il organise des expositions, des projets, et met un réseau international à disposition des artistes; il s’attache également à faire le lien entre l’art des médias et le grand public. La Fondation Herzog possède les plus grandes collections de photographies au monde ( photos essentiellement consacrées à la société industrialisée du ) ; elle expose depuis 2002 dans un Laboratoire de photographie (Laboratorium für Fotografie). La collection est abritée dans un entrepôt conçu par Herzog & de Meuron situé dans le quartier industriel « Dreispitz » comprenant également une bibliothèque sur l’histoire de la photo et deux salles destinées à la formation, l’étude et l’exposition.


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text: Autour de Bâle, de nombreuses petites communes possèdent des musées locaux et régionaux, que nous ne présenterons pas ici. Nous citerons les établissements dont la collection dépasse l’intérêt local et dont l’entrée est libre plusieurs jours par semaine.


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text: Le plus ancien musée de la région de Bâle hors de la ville est le musée du canton de Bâle-Campagne à Liestal, dénommé aujourd’hui Museum.BL. Fondé en 1837 comme « cabinet d’objets naturels » ses collections contiennent jusque dans les années 1930 essentiellement des objets d’histoire naturelle. Aujourd’hui, il est davantage axé sur l’histoire des cultures. Le musée utilise la diversité de sa collection pour aborder une vaste palette de sujets ayant trait à l’environnement, l’histoire et l’époque contemporaine. Le musée Burghof de Lörrach remonte à l’« Association de l’Antiquité de Lörrach » (« Lörracher Altertumsverein ») fondée en 1882 qui légua sa collection à la ville de Lörrach en 1927. Fondé en 1932, ce musée des traditions populaires (Heimatmuseum) présente aujourd’hui dans son exposition permanente « ExpoTriRhena » l’histoire et l’époque contemporaine, le partage et les points communs de la région frontalière du triangle trinational Allemagne, France, Suisse. Le Musée romain d’Augst fondé en 1957 est un musée à ciel ouvert situé sur le site de l’ancienne ville romaine Augusta Raurica dont les premières fouilles remontent à la Renaissance. Il présente de nombreux objets trouvés dans les fouilles dont fait partie le plus gros trésor d’argent de la fin de l’Antiquité. La maison romaine reconstruite à côté est un don du mécène bâlois René Clavel, le musée et l’ensemble du parc archéologique sont toutefois un organisme du canton de Bâle-Campagne. Le Musée du moulin (Mühlemuseum) de la Fondation Christoph Merian est situé dans la plaine de Brüglingen. Le moulin de l’ancien domaine de Brüglingen a été transformé en musée en 1966; il abrite une exposition relatant l’histoire du moulin et du métier de meunier, de l’époque du bronze au . Le mécanisme du moulin est intact, il est donc possible d’observer son fonctionnement, de la roue à eau à la meule.


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text: À Riehen, le Musée des jouets, de la vigne et du vieux Riehen (Spielzeugmuseum, Dorf- und Rebbaumuseum) inauguré en 1972 présente l’histoire du village et de la vigne ainsi que l’une des plus prestigieuses collections de jouets européens. Certains de ces jouets proviennent de collections privées, d’autres sont des prêts du Musée des cultures (Museum der Kulturen). Le musée est un organisme de l’administration communale de Riehen. Le Musée des automates à musique (Museum für Musikautomaten) de Seewen, situé à la limite de la zone des musées bâlois, abrite une des collections les plus importantes au monde de boîtes à musique suisses à cylindres et à disques, de montres et bijoux munis de mécanismes à faire de la musique et d’autres automates à musique. Il a été fondé comme musée privé en 1979 par le collectionneur Heinrich Weiss puis est devenu propriété de la Confédération suisse en 1990. Depuis l’an 2000 la collection est présentée dans un bâtiment neuf. Enfin, le Musée de l’électricité (Elektrizitätsmusuem) a été fondé en 1997 par le fournisseur d’énergie « Elektra Birseck » à Münchenstein. Il traite du développement de la production et de l’utilisation du courant. La collection renferme des appareils historiques rares, elle est complétée par un laboratoire dans lequel les visiteurs peuvent faire des expériences avec le courant.


title: Musées de Bâle

text: La fin des années 1980 marque dans la région de Bâle une recrudescence de la création de musées principalement consacrés à l’art contemporain et aux arts appliqués. Le Vitra Design Museum de Weil am Rhein est un musée du design consacré au mobilier et à l’aménagement intérieur. Si le musée s’est fondé sur la collection de sièges et meubles de Rolf Fehlbaum, propriétaire du producteur de meubles Vitra, il n’en est pas moins une institution autonome. Le complexe de bâtiments Vitra est l’un des fleurons de l’architecture muséale avant-gardiste dans la région de Bâle. À côté du bâtiment principal conçu par Frank Gehry et inauguré en 1989 se trouvent les œuvres des architectes Zaha Hadid, Nicholas Grimshaw, Tadao Andō et Alvaro Siza. Depuis 1982, la Fondation Beyeler est propriétaire de la collection de Hildy et Ernst Beyeler que le couple a rassemblée pendant 50 ans. Les tableaux des modernes classiques sont exposés depuis 1997 à Riehen dans un musée conçu par Renzo Piano. On peut entre autres y admirer des œuvres de Degas, Monet, Cézanne, van Gogh, Picasso, Rothko, Warhol, Liechtenstein et Bacon. En 1998, Christo et Jeanne-Claude ont emballé les arbres du parc de ce remarquable bâtiment. Avec le Musée d’art de Bâle-Campagne à Muttenz ("Kunsthaus Baselland"), l’« Association d’art de Bâle-Campagne » (« "Kunstverein Baselland" ») pouvait enfin intégrer ses locaux d’exposition en 1997. Le Musée d’art est consacré à l’art contemporain et présente des expositions temporaires consacrées aux projets d’artistes régionaux et internationaux. Le « "Kunst Raum" » Riehen ouvert en 1998 est aussi un service public aux orientations sensiblement similaires. Il sert de lieu d’exposition d’art contemporain régional à la commune de Riehen et sa commission artistique. La fondation « Sculpture at Schoenthal » créée en 2001 dans l’ancien couvent de Schöntal présente dans un parc de sculptures ouvert en permanence 20 œuvres d’artistes suisses et internationaux déclinées sur le thème « dialogue entre art et nature ». La romantique chapelle romane transformée en galerie accueille des expositions temporaires d’artistes contemporains. Ouverture en 2003 du « Schaulager » de la Fondation Emanuel Hoffmann à Münchenstein. Il est à la fois musée public, entrepôt, institut de recherche artistique et contient la collection d’art avant-gardiste appartenant à la fondation. Son bâtiment en forme de polygone est l’œuvre des architectes Herzog & de Meuron. L’Espace d’Art Contemporain Fernet Branca à Saint-Louis, ville voisine de Bâle située en Alsace, est installé dans l’ancienne distillerie du fabricant de spiritueux Fernet-Branca fermée depuis 2000. Depuis 2004, le musée présente des expositions temporaires consacrées à l’art contemporain. L’exploitation du musée est prise en charge par l’« Association pour le Musée d’Art Contemporain Fernet Branca ».


title: Musées de Bâle

text: Souvent, du moins pour ce qui concerne le fonds des collections, les musées se constituaient à partir de collections royales. Ce n’est pas le cas de Bâle qui entretient depuis la fin du une culture du souvenir et a rassemblé la plus ancienne collection d’une collectivité publique bourgeoise en achetant le cabinet Amerbach en 1661. Le rachat d’une collection du correspondait au goût de l’époque pour l’art historique et documentaire. Mais cette acquisition était davantage motivée par l’intention d’étoffer la bibliothèque de l’université avec la collection de livres du cabinet Amerbach; la maison Haus zur Mücke, dans laquelle était conservée la collection administrée par l’université, était de ce fait appelée « bibliothèque ». La fonction de centre artistique remplie par l’hôtel de ville fut attribuée à la maison Haus zur Mücke dans la seconde moitié du . En 1770 on y transporta l’autel de la passion de Holbein, principale attraction pour le public depuis la Réforme, en 1771 quelques tableaux propriété du conseil et en 1786 l’orgue de Holbein qui se trouvait jusque-là dans la cathédrale. Malgré l’importance de ces collections d’objets, tout resta juridiquement en l’état pendant très longtemps. Ce n’est qu’à partir de 1821, respectivement 1836, que les objets d’histoire naturelle et la collection d’art ne firent plus partie de la bibliothèque.


title: Musées de Bâle

text: À la fin du , la culture muséale bourgeoise n’en est qu’à ses balbutiements comme le prouvent les heures d’ouverture de la maison Haus zur Mücke (le jeudi après-midi de 2 à 4 heures, sinon sur demande). Ce n’est qu’à partir de cette époque que les bâlois et des personnes venant d’ailleurs prennent l’habitude de visiter régulièrement la galerie. Pendant les trois décennies précédant et suivant 1800, période durant laquelle ont lieu quelques donations et acquisitions, les activités se concentrent plutôt sur les collections d’objets de sciences naturelles. Les nombreux superbes objets d’art aliénés à la France révolutionnaire dans les années 1790 n’intéressent pas vraiment les acheteurs bâlois, la plupart sont cédés ailleurs.


title: Musées de Bâle

text: Les collections sont rassemblées dans des musées publics, affichant ainsi le droit à l’autodétermination des États républicains et monarchistes du . Les innombrables aliénations d’œuvres d’art envoyées à Paris pendant les guerres napoléoniennes ont fait prendre conscience de l’importance de l’art dans la construction identitaire. En ce sens, le « Musée français » du Louvre et le premier Musée des monuments français, situé dans l’ancien couvent des Petits Augustins, ouvert en 1795, mais fermé par Louis XVIII en 1816, ont fourni un travail exemplaire. La classification programmatique des collections et l’aménagement des musées deviennent alors l’une des fonctions nationales les plus représentatives.


title: Musées de Bâle

text: Mais à Bâle, c’est le manque récurrent de place dans la maison Haus zur Mücke qui incite à construire un nouveau bâtiment. Après la séparation du canton en deux parties, ville et campagne, la discussion sur l’emplacement de la collection publique prend une dimension politique. La loi universitaire de 1818 transforme la haute école autonome et corporative en institut de formation cantonal et le patrimoine de l’université devient propriété de l’État. Selon une décision arbitrale, deux tiers de la collection formée par les biens de l’université appartenaient à Bâle-Campagne et devaient être rachetés par Bâle-Ville. Consternée par cette décision, la ville promulgue en 1836 une loi sur l’administration et l’utilisation du patrimoine de l’université qui l’attribue définitivement au territoire de la ville de Bâle. Cette réglementation est toujours en vigueur. La fondation de la « Societé académique volontaire » en 1835 fait suite à ces événements; dans le cadre de ses activités de promotion de l’université, elle commence à soutenir les collections par des apports financiers, des acquisitions et des dons. Mais l’impulsion la plus forte pour la construction d’un musée viendra du milieu des sciences naturelles rassemblé autour du professeur de physique et de chimie Peter Merian qui a probablement réussi à obtenir pour le Musée d’histoire naturelle (Naturhistorisches Museum) – unique collection nationale – son premier budget annuel. Le Musée d’histoire naturelle (Naturhistorisches Museum) aménagé au Falkensteinerhof combine centre d’enseignement académique, bibliothèque et laboratoires et sert de modèle de base pour la conception du musée. Si on renonce finalement à construire un bâtiment proprement universitaire au profit d’un musée basique, c’est parce que de vastes cercles de la bourgeoisie commerçante et industrielle considèrent alors l’université comme une institution passéiste. En revanche, le musée est perçu comme un moteur de l’éducation populaire, on était prêt à soutenir financièrement sa construction par des contributions privées, considérant qu’elle faisait partie du processus de renouvellement de la ville qui s’opérait à l’époque. Dès 1850, Christian Friedrich Schönbein initie l’« Association volontaire du musée », institution succédant à l’« Association pour la construction du musée » fondée en 1841. Organisé selon le modèle de la Royal Institution de Londres, l’association se propose de « stimuler le goût de la science et de l’art ». Elle est ouverte à tous les habitants de Bâle, investit des moyens financiers dans les collections et veut susciter la curiosité pour le musée en organisant des conférences publiques auxquelles les femmes pouvaient également assister. Mais son enthousiasme initial pâlit et l’association perd des membres malgré une explosion de la population de Bâle dans la seconde moitié du siècle. Contrairement à ce qu’avaient espéré ses fondateurs et partisans, le musée ne réussit pas à devenir un vecteur de l’éducation populaire. Le rôle socialisateur du musée ne se développera que progressivement, il conservera d’ailleurs ses anciennes formes d’organisation encore très longtemps. La collection d’art ne sera confiée à un conservateur titulaire d’un titre académique qu’en 1887. En outre, dans la révision de la loi sur l’université de 1866, l’État ne prévoyait pas de subventions régulières pour la collection d’antiquités, la collection médiévale et la collection d’art dont le financement devait être assuré par les entrées et le soutien de particuliers et d’associations dont les principales étaient la « Fondation Birrmann » et la « Fondation Emilie Linder ». C’est à elles uniquement que l’on doit une politique active de collecte qui dépasse la simple préservation de l’héritage culturel.


title: Musées de Bâle

text: Dès le début, les responsables du musée assignent une mission nationale aux collections, voulant exercer une « influence bénéfique et salutaire sur toute la patrie ». La « Galerie nationale secrète » s’agrandit essentiellement par l’achat d’œuvres d’art suisses. Lorsque les négociations pour la fondation d’un musée national commencent en 1883, le canton de Bâle-Ville s’engage logiquement pour en devenir le lieu d’implantation et propose comme fond principal ses collections d’histoire culturelle, rassemblées par la ville pour déposer son dossier de candidature. Le Musée national suisse (Schweizerisches Landesmuseum) s’installe à Zurich, mais un musée historique (non plus national mais bâlois) est créé dans un bâtiment historique, l’ancienne église gothique Barfüsserkirche. L’aménagement du musée historique était une « démonstration flagrante du talent et du sens artistique bâlois, un mélange entre parcours éducatif et enfilade d’étals ». Il faut également considérer la récente nationalisation du Musée des arts et métiers (Gewerbemuseum), vitrine de la production contemporaine, comme une expression de la fierté bourgeoise et un sens corporatif nouvellement découvert dans le cadre duquel elle considère ses valeurs et sa productivité comme le fondement de l’État et de la société. L’intérêt international des collections est certes assez largement reconnu mais ce n’est qu’à la fin du qu’il s’ancre dans la conscience culturelle de classes sociales autres que la bourgeoisie. Le patrimoine historique, dont l’importance et l’influence se développent à cette époque, est réuni au Musée d’art avec la collection médiévale et de nombreuses œuvres du début de la Renaissance du Rhin supérieur. Depuis cette époque, et avec le rachat du cabinet Amerbach, Bâle revendique posséder la plus ancienne collection d’art historique détenue par une communauté urbaine. Et lorsqu’au cours de deux cérémonies officielles en 1892 (pour les 500 ans de l’acquisition du Petit-Bâle par le Grand-Bâle) et en 1901 (pour les 400 ans de l’entrée de Bâle dans la Confédération), Bâle pose auprès de la population bourgeoise (par conséquent la classe responsable des musées), un geste ne trahissant pas la tradition patriotique, qu’elle considère comme identitaire, on se sert des représentations du passé disponibles dans les musées. Considérant les évolutions culturelles et sociétales consécutives à la rupture provoquée par la Première Guerre mondiale, les musées bâlois commencent à s’intéresser au statut de la bourgeoisie et à la représentation institutionnalisée qui en est faite dans ces mêmes musées. Le rapport du musée au monde moderne est une question qui touche plus particulièrement les arts plastiques. À la fin des années 1920, la construction d’un musée destiné à accueillir la collection d’art de Bâle enflamme les discussions et suscite des « débats sur la monumentalité ». Les défenseurs d’une construction utilitaire réfutent le projet finalement accepté de bâtiment archaïque en forme de palais, symbole d’une vision conservatrice, « spirituellement morte », de la culture. Contrairement aux choix architectoniques et à l’esprit antimoderniste qui règne dans les années 1930, les œuvres achetées depuis les années 1920 et jusqu’à la déclaration de la Seconde Guerre mondiale le sont dans une démarche résolument moderne. En 1934 la collection d’art publique acquiert pour la première fois un tableau de Vincent van Gogh et 134 dessins de Paul Cézanne. La Fondation Emanuel Hoffmann fondée en 1933 y encourageait le Musée d’art et s’installe en 1940 dans le bâtiment avec ses œuvres contemporaines. Le profil général change alors radicalement en 1939 lorsque le parlement de la ville de Bâle accorde un crédit spécial au directeur du musée Georg Schmidt qui demandait de racheter le patrimoine artistique allemand dégradé par le national-socialisme au rang « d’art décadent ». L’arrivée des modernes classiques au Musée d’art est suivie par l’acquisition systématique d’œuvres américaines d’après-guerre. Le référendum de 1967 s’opposant à l’achat de deux tableaux de Pablo Picasso n’est pas adopté par la population. Il tient une place primordiale pour l’étiquette de « ville des musées » que revendique Bâle et représente dans la culture du souvenir bâloise le moment clé où société et musée se scellent.


title: Musées de Bâle

text: Malgré un plébiscite unanime pour conserver une exploitation traditionnelle du musée, celui-ci se trouve pourtant en crise depuis la fin des années 1960. Cette crise, que connaissaient d’autres villes que Bâle, prend ses racines dans l’interprétation fondamentalement nouvelle de la culture. Les achats réalisés avec le « crédit d’art » et l’exposition de Noël 1967 à la "Kunsthalle" de Bâle suscitèrent de vives protestations de la part des artistes refusés qui avaient formé un groupe d’action connu sous le nom de « Farnsburgergruppe ». Le parlement cantonal finit lui aussi par prendre les problèmes de l’époque au sérieux. De fil en aiguille, la question est finalement de savoir si Bâle n’est qu’une « ville de musées » – au sens péjoratif du terme. Un vaste débat s’engage alors sur la promotion des jeunes artistes et le fonctionnement des musées. La création de l’Espace d’exposition Klingental quelques années plus tard est une conséquence directe des lacunes dont on débattait à l’époque. La démocratisation culturelle initiée dans les années 1960 impliquait l’abolition de l’élitisme au profit de l’égalitarisme, la disparition de toute barrière. Le « Musée progressiste » (Progressives Museum), qui ferma rapidement ses portes (1968–1974), avait pour axe central l’œuvre constructiviste des années 1960 autour des Nouvelles Tendances. Il visait à « réunir une collection moderne accessible au public dès le début » en évitant toute « cérémonie sacralisée ». Mais pour favoriser la médiation et l’éducation à l’art, mission posée à cette époque également, il fallait impérativement davantage de moyens. Or, depuis le milieu des années 1970, les pouvoirs publics étaient dans une situation tendue et connaissaient des difficultés financières récurrentes. Par manque de moyens, le cursus de muséologie n’a pu être proposé à l’université de Bâle qu’en 1992–1994. Au milieu des années 1990, le budget des musées nationaux est amputé de 10 % par décision gouvernementale, entraînant la fermeture en 1996 de deux musées, le Musée des arts appliqués (Museum für Gestaltung) et le Musée de la ville et de la cathédrale (Stadt- und Münstermuseum). Les vifs débats qui s’ensuivirent et la pression exercée par une initiative populaire en faveur des musées de la ville de Bâle aboutirent en 1999 à l’adoption de la loi sur les musées de Bâle en vertu de laquelle les fonds des cinq musées nationaux restants sont confiés au parlement (Musée des antiquités, Musée historique, Musée d’art, Musée des cultures, Musée d’histoire naturelle). Poste central des dépenses culturelles, les musées font également l’objet d’intenses discussions entre les deux demi-cantons bâlois à propos de la compensation financière versée à la ville en sa qualité de centre principal de prestations culturelles. Depuis les années 1980, les musées ont à la fois gagné en popularité et en esthétique. Dans ces années-là, l’architecture avant-gardiste de toute une série de nouveaux bâtiments fait le tour du monde et acquiert une réputation internationale. Le principe d’exposition tel que le conçoit le Musée Sentimental qui repose sur la présentation non prosaïque d’événements du quotidien apporte une contribution essentielle à la popularisation du musée et aboutit en 1989 à une exposition du même nom au Musée des arts appliqués. Chaque année à Bâle, la nuit des musées réalise environ cent mille entrées; en une année, les musées accueillent 1,4 million de visiteurs (état 2006). La population estime que « parmi les loisirs de type éducatif, les musées jouent un rôle crucial ». Les musées évoluent dans un environnement de plus en plus soumis aux conditions du marché des loisirs et du marché libre et sont considérés comme un facteur du développement économique local. Le financement des musées repose aujourd’hui davantage sur des moyens privés que sur les contributions de l’État. Pour financer les expositions, les objets de collections ou des musées tout entiers, le mécénat culturel ou le sponsoring gagnent en importance et sont particulièrement convoités. Cette situation concurrentielle se reflète aussi dans la grande autonomie dont bénéficient les musées de la ville de Bâle qui sont les seules institutions nationales à pouvoir être dirigées selon une méthode inspirée par l’économie privée, le New Public Management.


title: Malek Achraf

text: Malek Achraf est le fils cadet du noyan Temür Tash (Timurtaş), fils rebelle du Chupan. Il succède à son aîné Hasan Kûtchek à Tabriz en 1343. Lorsque les forces de la Horde d'or envahissent le royaume chupanide et prennent Tabriz, Malek Achraf est exécuté par pendaison au milieu de réjouissances populaires (1357).


title: Malek Achraf

text: Pendant l’hiver 1338/1339, le jalâyiride Hasan Buzurg est obligé de laisser l’Azerbaïdjan à Hasan Kûtchek et à Malek Achraf. Hasan Kûtchek est assuré de la loyauté de son oncle Surgan à cause de son animosité contre Hasan Buzurg. En revanche il se méfie de Sati Beg et l’oblige à épouser Sulayman le nouveau candidat qu’il soutient dans son accession au trône des Il-khanides. En 1339, Hasan Kûtchek nomme son cousin Pir Hosayn gouverneur du Fars. Celui-ci prend le contrôle du Fars. Quelque temps après, Pir Hosayn est expulsé de Chiraz par une révolte de la population. Il revient à Tabriz retrouver Hasan Kûtchek.


title: Malek Achraf

text: Malek Achraf commence par se distinguer en servant sous les ordres de son frère Hasan Kûtchek. En 1341, il remporte une victoire au Khorasan contre une armée mongole envoyée par l’il-khanide Togha Temür pour combattre Hasan Kûtchek. Il est installé à Ispahan par Pir Husayn dans le but de contrer l'influence grandissante du muzaffaride Mubâriz ad-Dîn Muhammad qui règne à Yazd. Il se trouve ensuite mêlé au conflit interne à la dynastie des Injouïdes. Les deux plus jeunes injouïdes Jalâl ad-Dîn Mas`ud et Abu Ishaq vont se retrouver dans des camps opposés, chacun voulant venger le meurtre de leur frère par Pir Husayn et lui reprendre le Fars. Jalâl ad-Dîn Mas`ud est avec son protecteur Hasan Buzurg tandis qu'Abu Ishaq est temporairement allié à Malek Achraf. En 1342, Malek Achraf et le jeune injouïde Abu Ishaq partent d'Ispahan vers Chiraz. Pir Husayn prépare sa riposte, mais il perd la bataille et se réfugie à Tabriz et au lieu d'aller chez Mubâriz ad-Dîn Muhammad à Yazd. A Tabriz, Hasan Kûtchek fait tuer son cousin Pir Husayn.


title: Malek Achraf

text: Les alliés victorieux, Abu Ishaq et Malek Achraf, s'avancent vers Chiraz, mais ils se disputent entre eux. Abu Ishaq entre dans la ville et ferme les portes devant Malek Achraf, Les Chirazis prennent le parti de soutenir Abu Ishaq contre Malek Achraf. Ils attaquent de nuit le camp de Malek Achraf et mettent en pièces ses troupes. Dans le même temps l’autre injouïde, Jalâl ad-Dîn Mas`ud, qui n'est pas au courant de la prise de la ville par son jeune frère, s'approche de Chiraz avec l'appui de Yâgî Bâsti oncle de Malek Achraf et commandant des armées d'Hasan Buzurg. Abu Ishaq laisse la place à son aîné et se retire dans la région du Shabânkâra. La coexistence entre l'injouïde Jalâl ad-Dîn Mas`ud et le chupanide Yâgî Bâsti devient impossible en 1342 alors qu'elle avait été possible entre Mubâriz ad-Dîn Muhammad et Pir Husayn. Yâgî Bâsti ne supporte pas de n'être que l'hôte de Jalâl ad-Dîn Mas`ud à Chiraz. Yâgî Bâsti tue Jalâl ad-Dîn Mas`ud alors qu'il sortait de son bain en 1342.


title: Malek Achraf

text: Abu Ishaq est le dernier survivant de la famille injouïde. Il s'apprête à venger la mort de son frère. Avec un groupe de chirazis, il assiège pendant trois semaines Yâgî Bâsti dans la résidence du gouverneur. Yâgî Bâsti finit par se retirer. L'année suivante il revient avec son neveu Malek Achraf et fait une dernière tentative pour s'emparer de Chiraz. Avec l'aide du muzaffaride Mubâriz ad-Dîn Muhammad ils prennent Abarkuh dans le nord du Fars. Ils reçoivent alors la nouvelle de la mort d'Hasan Kûtchek. Tous les deux étant candidats à sa succession se précipitent vers Tabriz. Mubâriz ad-Dîn Muhammad retourne à Yazd. Malek Achraf assassine son oncle Yâgî Bâsti et prend le pouvoir à Tabriz.


title: Malek Achraf

text: En 1344, Malek Achraf a repris le contrôle du territoire chupanide. Comme ses prédécesseurs il utilise des souverains fantoches qu’il manipule pour imposer son autorité. Au cours de son règne, les Chupanides tentent de s’emparer de Bagdad possession de Jalayirides, mais il échoue lamentablement (1347). Il échoue aussi dans sa tentative de prise du Fars aux Injouïdes (1350). Son règne empire encore car Malek Achraf devient de plus en plus cruel. Ses sujets montrent de plus en plus leur insatisfaction. Lorsque les forces de la Horde d'or envahissent le royaume chupanide et prennent Tabriz, très peu de gens s’émeuvent de la perte du pouvoir des Chupanides (1357). Malek Achraf est exécuté par pendaison à Tabriz au milieu de la liesse populaire. Sa descendance est probablement exécutée elle-aussi. Cela met définitivement fin au pouvoir des Chupanides.


title: Tecolotes de Nuevo Laredo

text: Les Tecolotes de Nuevo Laredo sont un club mexicain de baseball de la Ligue mexicaine de baseball jusqu'en 2010 située à Nuevo Laredo. Les Tecolotes qui comptent cinq titres de champions, évoluent à domicile à l'Estadio Nuevo Laredo, enceinte de 8000 places.


title: Tecolotes de Nuevo Laredo

text: Déjà en difficultés financières lors de l'intersaison 2010, les clubs des Dorados de Chihuahua et les Tecolotes de Nuevo Laredo ne s'alignent pas en 2011 en Ligue mexicaine de baseball.


title: Michel Hrynchyshyn

text: Michel Hrynchyshyn, né le à Buchanan au Canada et mort le à Vincennes, est un évêque gréco-catholique, exarque apostolique pour les ukrainiens gréco-catholiques de France, du Benelux et de Suisse de 1982 à 2012.


title: Michel Hrynchyshyn

text: Michel Hrynchyshyn est ordonné prêtre le pour la Congrégation du très saint Rédempteur.


title: Michel Hrynchyshyn

text: Nommé évêque titulaire (ou "in partibus") de "Zygris", exarque apostolique de France pour les catholiques orientaux de rite ukrainien le . Il est consacré le par le cardinal Josyf Slipyj.


title: Michel Hrynchyshyn

text: En outre, du au , il est également administrateur apostolique de Grande-Bretagne pour les catholiques orientaux de rite ukrainien.


title: Michel Hrynchyshyn

text: Il se retire le à l'âge de 83 ans.


title: Rue Rabelais (Paris)

text: La rue Rabelais est une voie du  de Paris.


title: Rue Rabelais (Paris)

text: Elle commence avenue Matignon et se termine rue Jean-Mermoz.


title: Rue Rabelais (Paris)

text: Elle porte le nom de l'écrivain français François Rabelais (1483-1553).


title: Rue Rabelais (Paris)

text: Dès 1769, cette voie était indiquée sous le nom de « ruelle Rousselet ». Elle s'étendait alors jusqu'au chemin devenu aujourd'hui la rue du Cirque.


title: Rue Rabelais (Paris)

text: Suivant un traité conclu le entre la ville de Paris et le maréchal-duc de Coigny, propriétaire d'un hôtel particulier situé à proximité, rue du Faubourg-Saint-Honoré, elle resta fermée pendant vingt ans avant d'être ouverte en 1846 jusqu'à la rue Montaigne (actuelle rue Jean-Mermoz).


title: Rue Rabelais (Paris)

text: Elle reçut sa dénomination actuelle en vertu d'une délibération de la commission municipale de Paris du approuvée par un décret du .


title: Rue Rabelais (Paris)

text: Une ordonnance royale du a fixé la largeur de la rue à .


title: Chasse-Partie

text: La chasse-partie est une convention servant de code de conduite pour les corsaires et pirates. Cette charte est d'abord adoptée par les corsaires avant d'être reprise par les pirates sous le terme de code des pirates


title: Chasse-Partie

text: Certaines chasse-parties sont fictives, d'autres sont historiques. Corruption du terme charte-partie, ce contrat est conclu quelques jours avant le départ, toutes les décisions sur la destination, l'objet de l'expédition et les prises étant collectives. Cette charte est d'abord adoptée par les corsaires avant d'être reprise par les pirates sous le terme de code des pirates.


title: Chasse-Partie

text: Ces contrats s'appuient sur des principes de solidarité et de démocratie, inconnus à leur époque : élection, autogestion, égalisation des revenus, primes de rendement, indemnités pour accident du travail...).


title: Chasse-Partie

text: En 1671, soucieux d'attaquer et piller la ville espagnole de Panama, située sur la côte Pacifique Henry Morgan créé une chasse partie remarquable : On devait recevoir toutes ces récompenses outre la part ordinaire de l'estropié, et ces récompenses devaient être prise sur le total du butin avant que de le partager. On insérera aussi dans cette chasse-partie qu'en cas de prise de quelque vaisseau en mer, ou dans un havre, ce serait au profit de toute la flotte, à moins qu'il ne fût estimé plus de dix mille écus; auquel cas il y en aurait mille pour le premier vaisseau de la flotte qui l'aurait abordé, outre que sur chaque dix mille écus que le vaisseau pourrait valoir, celui qui l'aurait pris aurait droit d'en prendre mille d'avance à partager entre son équipage seul. Chaque équipage promit au chirurgien et au charpentier une récompense; à l'un pour ses remèdes, et à l'autre pour son travail; savoir, au premier deux-cents piastres, outre son lot; et au dernier, cent piastres outre son lot. Un des codes des pirates les plus connus est celui créé par le célèbre boucanier Bartholomew Roberts en 1720.


title: Keith Michell

text: Keith Michell (Keith Joseph Michell), né le à Adélaïde et mort le à Hampstead (Londres) au Royaume-Uni, est un acteur australien.


title: Keith Michell

text: Il est élevé à Warnertown, près de Port Pirie, dans la région Mid North de l'Australie-Méridionale.


title: Keith Michell

text: Il a enseigné l'Art avant de rejoindre le théâtre où il fait ses débuts à Adélaide en 1947 et à Londres en 1951.


title: Keith Michell

text: Il a joué dans des comédies musicales, et a commencé sa carrière au cinéma en 1957, dans "Dangerous Exile". Puis, en 1964, il obtient le rôle de Robert Browning dans la comédie musicale "Robert et Elisabeth".


title: Keith Michell

text: Keith Michell reste surtout connu pour avoir interprété quatre fois le rôle du roi Henri VIII d'Angleterre :


title: Keith Michell

text: Dans la série télévisée "Arabesque", il joue le rôle de Dennis, un ami de Jessica, voleur repenti, résolvant des affaires de vol ou de meurtre pour les services d'une compagnie d'assurance. On le voit essentiellement à la télévision de 1980 à 1990. Après 14 ans d'absence, il revient au cinéma en 2010 dans "Love/Loss" où il tient le rôle de « Joe ». Il est aussi connu comme un chanteur, principalement dans l'œuvre anglais pour enfants "Captain Beaky" (1978), écrit par son ami Jeremy Lloyd.


title: Keith Michell

text: Keith Michell s'éteint le dans sa maison du quartier londonien d'Hampstead à l'âge de 88 ans.


title: Keith Michell

text: Keith Michell s'est marié le , avec l'actrice Jeanette Sterke et ils eurent deux enfants.


title: Nawal

text: Nawal Mlanao dite Nawal, née en 1965 aux Comores, est une auteure-compositrice-interprète comorienne.


title: Nawal

text: Elle chante en comorien, en arabe, en français et en anglais, et joue de la guitare et du gambusi.


title: Nawal

text: Elle est née en 1965, à Moroni, capitale des Comores. Elle est descendante de l’aristocratie féodale d’un côté, et d'une famille comorienne symbole de la résistance à la colonisation de l’autre .


title: Nawal

text: Son enfance se déroule dans l'archipel comorien, les « îles de la Lune ». Elle y écoute notamment du rock, avec un voisin devenu ultérieurement chanteur, Maalesh. C'est aussi, en 1975, la fin de la colonisation. À 11 ans, adolescente, elle rejoint sa mère en France, à Valence, puis est contrainte de revenir aux Comores en 1985, mais découvre alors davantage la richesse culturelle de son pays. Elle se lance comme artiste sur scène, malgré les réticences fortes de sa famille, chanteuse/compositrice et musicienne. Elle est une des premières femmes chanteuses/compositrices et multi-instrumentistes comoriennes à se produire en public. Elle sort un premier album en 2001, "Kweli", un second en 2008, "Aman", et un troisième en 2011, "Caresse de l'âme".


title: Nawal

text: Elle est une des premières femmes chanteuses/compositrices et multi-instrumentistes comoriennes à se produire en public. Elle aime mettre en exergue les richesses culturelles et musicales de son pays natal, aussi bien la dimension arabe qu'africaine, dans les voix, les rythmes et les instruments. Comme instrument, elle aime en particulier utiliser des instruments tels que le gambusi (cet instrument à cordes du Yémen serait selon elle l'un des héritages culturels de l'archipel des Comores en péninsule arabique), mais aussi le udu, le mbira, etc..


title: Trontza

text: Le Trontza est un jeu de la force basque qui consiste à couper des troncs le plus vite possible. C'est une activité traditionnelle de l'exploitation du bois, de la construction et des tâches domestiques au Pays basque. Ce jeu est une forme de bûcheronnage sportif comme il en existe d'autres dans plusieurs zones boisées d'Europe, d'Amérique du Nord et d'Australie. Des tournois traditionnels sont organisés à travers le Pays basque entre villages proches basés sur les tâches des bûcherons.


title: Trontza

text: Ce qu'ont en commun toutes ces modalités est qu'on concurrence en coupe des portions de troncs d'arbres, au moyen d'un outil homologué, qui peut être une hache, ou une tronçonneuse ou passe partout (scie pour deux personnes). Il existe plusieurs fédérations, mais elles n'ont pas unifié leurs règlements. Ceci implique que dans les compétitions internationales les sportifs en visite les perçoivent généralement avec une réglementation à laquelle ils ne sont pas habitués.


title: Trontza

text: Outre les outils employés, il y a beaucoup d'autres différences entre les différentes modalités :Autre exemple, en Castille et Léon, Cantabrie et Asturies, il existe la coupe de troncs ("corte de tueros" en asturien). Espagne:


title: Trontza

text: En basque: Amérique:


title: Trontza

text: Europe:


title: Trontza

text: Océanie:


title: Arekuna

text: L’arekuna (ou pemon, aricuna) est une langue caribe parlée au Venezuela et en Guyana, sur la rivière Kamarang.


title: Arekuna

text: La présence d'Arekunas en Guyana est récente. Cette population est venue du Venezuela, menée par un missionnaire adventiste du septième jour, au début du .


title: Abondance (écologie)

text: En phytosociologie, l’abondance d’un organisme est le nombre total de cet organisme ou le nombre d’organismes par unité d’espace. La seconde définition réfère à la densité de la population de l’organisme. L’abondance, avec la répartition et la , est une mesure de base en écologie. Ces trois concepts reflètent l’influence qu’ont les facteurs biologiques et environnementaux sur un organisme.


title: Abondance (écologie)

text: Les organismes sont généralement plus abondants là où les conditions sont plus favorables. L’abondance est liée à la capacité de survivre et de reproduction des organismes. Tout facteur influant sur la survie ou la reproduction d’un organisme fera varier son abondance.


title: Abondance (écologie)

text: Les facteurs qui font varier l’abondance d’un organisme peuvent être nombreux et leur influence peut être très complexe et difficile à mesurer. On peut les classer en facteurs biotiques ou abiotiques. On peut les classer en facteurs internes à la population (par exemple : compétition intraspécifique, cannibalisme, taux de reproduction) ou externes à la population (par exemple : facteurs abiotiques, compétition interspécifique, prédation, maladies).


title: Abondance (écologie)

text: L’abondance de l’organisme peut elle-même être un facteur pouvant limiter ou diminuer sa population. Lorsque l’abondance de l’organisme atteint ou dépasse la capacité porteuse de l’habitat, il peut épuiser lui-même les ressources dont il dépend pour sa survie, ce qui aura en retour un impact sur son abondance. C’est le cas du Renne dont l’augmentation de la population peut conduire graduellement au surpâturage de la végétation dont il se nourrit. L’insuffisance des réserves de nourriture qui en résulte peut mener à des taux de mortalité catastrophiques.


title: Abondance (écologie)

text: L’augmentation de la population d’un organisme peut avoir un impact positif sur la population de son ou ses prédateurs. L’augmentation de la population des prédateurs peut en retour avoir pour effet d’augmenter le taux de prédation sur l’organisme dont la population diminuera en conséquence. Ceci se produit notamment lorsqu’un prédateur se nourrit exclusivement d’une espèce. C’est le cas dans certaines régions du Canada entre le Vison d'Amérique et le Rat musqué . Lorsque la population de rat augmente, le vison en tire profit et sa population augmente également. Il s’ensuit que le taux de prédation du vison sur le rat augmente, ce qui fait redescendre l’abondance du rat. Cette relation proie-prédateur provoque un cycle qui s’étend sur quelques années et où la population des deux espèces augmente et diminue, la population du prédateur étant légèrement décalée sur celle de la proie.


title: Abondance (écologie)

text: La compétition entre individus est souvent un facteur important régulant l’abondance des organismes. Les individus de même espèce ont besoin des mêmes ressources pour survivre. Ils sont en concurrence pour l’exploitation de ces ressources et, chez les animaux, cette concurrence peut se solder en affrontements directs entre les individus. C’est ce qu’on nomme la compétition intraspécifique. Dans la mesure où les ressources sont limitées, l’abondance de la population sera aussi limitée.


title: Abondance (écologie)

text: La compétition entre espèces différentes – la compétition dite interspécifique – peut également avoir un impact sur l’abondance d’un organisme. Le Lynx du Canada et le Lynx roux sont deux espèces proches parentes qui se partagent le continent nord-américain et qui s’en prennent aux mêmes proies. Le Lynx du Canada est bien adapté aux conditions hivernales et occupe, en gros, le Canada et l’Alaska. Le Lynx roux se retrouve du sud du Canada, aux États-Unis jusqu’au Mexique. Dans les régions où les deux espèces se côtoient, la présence du Lynx roux peut avoir une influence sur l’abondance du Lynx du Canada Non seulement se nourrissent-ils beaucoup de mêmes animaux – en l’occurrence, le Lièvre d'Amérique – mais en plus le Lynx roux domine le Lynx du Canada par son agressivité et son poids un peu plus important. Le Lynx du Canada peut se faire chasser d’une région jusqu’à en disparaître complètement.


title: Abondance (écologie)

text: Les facteurs qui influent sur l’abondance peuvent être liés ou non à la densité de la population de l’organisme de sorte que, plus la densité augmente, plus le facteur en question a de l’influence sur la densité. La compétition entre les organismes en est un exemple. Le niveau de compétition augmente proportionnellement avec le nombre d’organisme en présence.


title: Abondance (écologie)

text: La prédation peut aussi être liée à la densité de population. L’activité du prédateur peut être stimulée par l’augmentation de la population de sa proie. C’est le cas pour le Lièvre d’Amérique dont la population suit un cycle de huit à dix ans. Lorsque la population est à un sommet, le niveau de la prédation augmente dans les mêmes proportions.