title: Château Dufresne

text: En juillet 1997, une deuxième version du projet chapeauté par la maison de la culture et l'Atelier est présentée à la Ville. Dans cette version du projet, il y aurait une section art visuel pilotée par la maison de la culture et un musée d’histoire sociale et urbaine réalisé par l’Atelier. Pour se financer, les locaux du château seraient ouverts à la location et aucun investissement supplémentaire de la part des gouvernements ne serait nécessaire. Le cégep de Maisonneuve apporterait de l’encadrement et du soutien administratif.


title: Château Dufresne

text: À la suite de l’annonce des deux principaux projets, un débat s’enclenche sur le projet que la Ville devrait choisir. Selon l’organisme Concertation-Tourisme Hochelaga-Maisonneuve, bien qu’il soit prêt à travailler avec le centre d’interprétation de l’art brut, il privilégie le projet de la maison de la culture et de l’Atelier « qui respecterait davantage le caractère historique et patrimonial du château tout en s’inscrivant facilement dans un circuit récréo-touristique ». En novembre 1997, la Ville tente sans succès de négocier avec les principaux intéressés afin de rendre le château ouvert aux deux projets.


title: Château Dufresne

text: Le , sur recommandation du Service de la culture, le comité exécutif de la Ville adopte une résolution qui annonce son choix de louer le château à la FATABQ. Selon le chef de la division de soutien au développement culturel de la Ville, Bruno Blache, le fait que la FATABQ ait obtenu avec la Fondation Macdonald-Stewart un accord de transfert de la collection de meubles des Dufresne « a beaucoup joué en sa faveur ». De plus, il rajoute que « le projet de la Fondation a été retenu parce qu'il semblait le plus solide financièrement », contrairement au montage financier du projet de la maison de la culture et de l’Atelier qui « était trop optimiste ». La FATABQ est d’ailleurs supportée par plusieurs mécènes qui sont des entreprises privées. De plus, le Service de la culture de la Ville « n’était pas convaincu que les 65 000 $ que le ministère de la Culture destine à la mise en valeur de la collection Dufresne allait être utilisée entièrement à cette fin dans le projet des groupes du quartier. » Finalement, afin de combler un élément manquant du projet, c’est-à-dire une implication directe d’organismes du quartier, il est prévu qu’une clause serait négociée à cette fin.


title: Château Dufresne

text: Le , la députée provinciale d’Hochelaga-Maisonneuve Louise Harel, le député fédéral Réal Ménard, le directeurs et directrices du CCSE Maisonneuve, de Tourisme Hochelaga-Maisonneuve, du CLSC Hochelaga-Maisonneuve, du cégep Maisonneuve, ainsi que le vice-président marketing de la Régie des installations olympiques se portent tous publiquement à la défense du projet de la maison de la culture et de l’Atelier et demandent aux conseillers municipaux de rejeter le projet de bail octroyé à la FATABQ lors de la séance du 26 mars 1998. Lors de cette séance, les conseillers municipaux rejettent finalement le projet du FATABQ par une voix (24 contre 23). Tous les organismes concernés s’entendent cependant pour trouver une solution. D’ailleurs, Laurent Blanchard de la Corporation de développement de l’est de Montréal va en ce sens : selon lui, il est « sain qu’il y ait obligation d’entente entre les parties. »


title: Château Dufresne

text: Le , la FATABQ annonce qu'elle prévoit finalement louer un espace de 6 000 pieds carrés au 4 étage de la Chapelle du Bon-Pasteur situé au 100 la rue Sherbrooke Est à Montréal, mettant ainsi fin au projet d’occupation du Château Dufresne.


title: Château Dufresne

text: Le , la Société du Château Dufresne Inc. signe un bail avec la Ville de Montréal. Avec l’Atelier d’histoire d’Hochelaga-Maisonneuve et la Maison de la culture, la société emménage alors dans le château et crée le musée. Le Château Dufresne ouvre officiellement au public pour la saison estivale le en compagnie notamment de la ministre d’État aux Affaires municipales et à la Métropole, Louise Harel, et du maire de Montréal, Pierre Bourque. En 2000 et 2001, le musée rouvre les portes du Château pour la saison estivale.


title: Château Dufresne

text: De 2002 à 2005, la Ville de Montréal entreprend conjointement avec le ministère de la Culture et des Communications un programme de restaurations au coût d'un million de dollars. Ce programme est dirigé par l'architecte Jean Laberge du Service des immeubles de la Ville de Montréal. Les restaurations ont porté sur le bâtiment, mais également sur les œuvres d’art logées dans le musée. En juillet 2003, on découvre à l’occasion de ces restaurations une peinture sur toile exécutée par Guido Nincheri dans le dôme de trois mètres de diamètre du hall d’entrée de la résidence de Marius. Une pour les restaurateurs alors qu'ils croyaient plutôt retrouver, sous trois couches de repeints, une jeune femme vêtue à l'antique se regardant dans un miroir tout en se balançant par Alfred Faniel.


title: Château Dufresne

text: En 2006, la Société du Château Dufresne Inc. et l’Atelier d’histoire d’Hochelaga-Maisonneuve obtiennent un financement du gouvernement provincial pour réaliser une étude de potentiel de la création d'un nouveau complexe muséal réunissant le Château Dufresne et le studio Nincheri. Le projet prévoit d'une part l'achat du studio de l'artiste Guido Nincheri et sa restauration et, d'autre part, la mise aux normes du Château qui ainsi que l'agrandissement des espaces d'exposition en aménageant une salle supplémentaire dans les anciens garages souterrains. On estime alors que le projet nécessite un investissement de quatre millions de dollars.


title: Château Dufresne

text: Le , le musée ferme le Château au public pour la saison estivale afin de procéder à des travaux ainsi qu'au renouvellement de la collection présentée.  Entre 2008 et 2009, la Ville de Montréal entreprend la restauration des portes et fenêtres extérieures du château au coût d'un million neuf cent mille dollars.


title: Château Dufresne

text: Le , le musée annonce que et que l'achat du studio puisqu'une entente est intervenue entre le musée et la succession de la famille Nincheri. Le musée est alors à la recherche de financement pour la mise aux normes et la restauration du Château et du studio, travaux toujours évalués à quatre millions de dollars.


title: Château Dufresne

text: Le , le musée rend hommage à David et Liliane Stewart pour la restauration du château exécutée entre 1976 et 1979, notamment en présence de Laurent Blanchard.


title: Château Dufresne

text: Le , la fontaine originale de la véranda d'Oscar est de retour au Château Dufresne. Elle est installée dans la véranda de Marius, rejoignant la collection Sauriol-Dufresne.


title: Château Dufresne

text: Le , la Société du Château Dufresne Inc. se porte acquéreur du studio Nincheri situé au 1832 du boulevard Pie-IX à Montréal.


title: Château Dufresne

text: Le , la direction du musée du Château Dufresne annonce le changement de nom du musée qui devient le « musée Dufresne-Nincheri » afin de mieux refléter la nouvelle vocation du musée à la suite de l'acquisition du studio et de la collection de Guido Nincheri qui s'y trouve.


title: Château Dufresne

text: Le , le journal "Constructo" publie un appel de services pour des « travaux de réfection au Château Dufresne ». Le projet comprend notamment . Prévus pour être effectués d'août à octobre 2015, ces travaux estimés à trois millions de dollars sont finalement reportés.


title: Château Dufresne

text: Le , le musée inaugure officiellement le nouveau complexe muséal composé du Château Dufresne et du studio Nincheri. L'inauguration se fait notamment en présence de Laurent Blanchard, ancien maire de Montréal, Manon Gauthier, membre du comité exécutif de la Ville de Montréal, Réal Ménard, maire de l'arrondissement Mercier–Hochelaga-Maisonneuve, Marc Poirier, président du conseil d'administration du musée Dufresne-Nincheri, du comte Alexandre de Bothuri et son épouse Élaine Bédard ainsi que de membres des familles Dufresne et Nincheri. À cette occasion, on présente la nouvelle exposition permanente du musée. Cette exposition permet d'apprécier notamment l'une des peintures sur toile de soie d'Alfred Faniel dans le petit salon de Marius de même que les deux toiles autrefois manquantes de Nincheri dans le petit salon d'Oscar.


title: Château Dufresne

text: Le , le quotidien "Le Devoir" révèle qu'un groupe de chercheurs et de citoyens réunis sous le nom de "Comité de sauvegarde du musée Dufresne-Nincheri" a publié une lettre dénonçant des problèmes d'infiltration d'eau, d'humidité et de moisissures dans les sous-sols du Château Dufresne. Ce comité se plaint notamment que les travaux prévus de réfections des sous-sols aient été reportés par le passé. Le , la Ville confirme les problèmes d'infiltrations au Château Dufresne et annonce que


title: Château Dufresne

text: Le , le musée modifie à nouveau son nom officiel pour "Château Dufresne, musée et lieu historique patrimonial". À cette occasion, il actualise également sa mission, ses objectifs et sa vision d'entreprise.


title: Château Dufresne

text: Le domaine du Château Dufresne est d’une superficie d’environ . Il est constitué du château lui-même entouré de jardins et d’un stationnement à l’arrière. Le domaine, clôturé par une grille en fonte forgée et par un mur à l’arrière, est délimité par la rue Sherbrooke au nord, l'avenue Jeanne-d'Arc à l'ouest, le boulevard Pie-IX à l'est et par une ruelle au sud.


title: Château Dufresne

text: Quant au château, il se compose de deux maisons jumelées unifiées dans un corps de logis rectangulaire à trois niveaux coiffé d’un toit plat dissimulé par une balustrade. Trois annexes entourent le corps central : une annexe arrière s’élevant sur deux niveaux abritant la véranda et deux annexes latérales au rez-de-chaussée qui abritent les grands salons. L’inclinaison du terrain, en légère pente, permet de dégager un étage et crée le rez-de-jardin. Sa construction fait appel à une technique peu utilisée pour une résidence privée à l’époque, soit l’utilisation de béton armé. La maison s’appuie sur vingt piliers massifs en béton armé et compte une structure aussi en béton armé.


title: Château Dufresne

text: L'origine du nom « Château Dufresne », attribué à l'édifice, est imprécise. Dans une lettre écrite par l'ex-échevin de la Ville de Maisonneuve J. E. Vigeant, datée du 20 juillet 1921, l'édifice est qualifié de « château ». Les habitants de l’ancienne ville de Maisonneuve qualifiaient également les résidences jumelées de « château ». Pourtant, aucun membre de la famille Dufresne ne lui aurait prêté ce surnom. Dans un article du journal "Le Devoir" paru le , on identifie clairement les résidences jumelées par le nom « château Dufresne ». Du côté de la presse anglophone de Montréal, il faut attendre jusqu'au pour qu'on lui prête ce surnom. Ce n'est que le , dans un article paru dans "La Presse" qu'on aperçoit l'utilisation du nom « Château Dufresne ». Cette utilisation est confirmée dans l'acte d'échange entre la Ville de Montréal et le collège Sainte-Croix dans lequel on identifie l'édifice par « Château Dufresne ».


title: Château Dufresne

text: Cet édifice fait l’objet de quelques mesures de protection. Le , le château fut classé immeuble patrimonial par le ministère de la Culture et des Communications du Québec. Le , le bâtiment fut déclaré « immeuble de valeur patrimoniale exceptionnelle » par la Ville de Montréal.


title: Château Dufresne

text: Le château témoigne du style Beaux-Arts, style dominant et à la mode à l’époque de sa construction. Il se traduit par la symétrie du bâtiment et par la présence d’ornements classiques. La pierre utilisée est en calcaire d’Indiana.


title: Château Dufresne

text: La façade avant ou nord est celle où se trouvent les entrées principales des résidences. S’élevant sur deux étages, elle présente deux avant-corps qui encadrent une partie centrale ornée de 4 paires de colonnes à chapiteau ionique. Chaque paire de colonnes, qui s’élève également sur deux étages, est disposée de façon que deux colonnes encadrent une paire verticale d’ouvertures (fenêtres, portes). Les chapiteaux d’ordre ionique des colonnes sont couronnés d’un abaque mouluré supporté par quatre petits enroulements et présentant en son centre une feuille d’acanthe. Leurs échines sont agrémentées d’oves et dards, de perles et pirouettes. Les volutes sont ornées de huit chutes de feuilles.


title: Château Dufresne

text: Le rez-de-chaussée de la façade nord présente en premier lieu une terrasse entourée d’une balustrade avec quatre escaliers (deux avants et deux latéraux) à quatre marches. Cette terrasse était à l'origine divisée en deux par une balustrade au centre. La balustrade qui longeait autrefois l’allée à l'opposé de la terrasse fut détruite entre 1964 et 1965 lors de l'installation du musée d'art contemporain de Montréal au château. En second lieu, on remarque les deux portes d’entrée cintrées à double vantail avec une grille en fer forgé ornée notamment de guirlandes de fleurs dorées. Les fenêtres du corps central et les portes-fenêtres des ailes latérales cintrées sont dites en « chapeau de gendarme », c’est-à-dire d’une forme . Ce motif se retrouve sur d’autres fenêtres, portes et portes-fenêtres du château. À l’étage, quatre portes-fenêtres rectangulaires donnent sur quatre petits balcons à balustrade entre les avant-corps. Ces balcons sont supportés par des consoles ornées d’une feuille d’acanthe. Aux avant-corps, deux fenêtres rectangulaires de même style trouvent lieu. À l'attique, les colonnes à chapiteau ionique supportent une architrave surmontée d’une frise dominée par une corniche à modillons. Une balustrade en pierre dissimule à l’attique le toit en terrasse, rythmée par deux cheminées latérales et une au centre à l’arrière. La façade arrière ou sud s’élève sur trois étages. Elle est particulièrement caractérisée par l’annexe qui s’élève du rez-de-jardin au rez-de-chaussée et qui abrite la véranda. Au rez-de-jardin, la façade arrière de l’annexe est rythmée de six baies à arc surbaissé à fausse clé de voute en pierre taillée. Trois de ces baies présentent une porte à double battant encadrée de deux fenêtres séparées par des meneaux en pierre alors que les trois autres présentent plutôt des fenêtres à double vantail. Au rez-de-chaussée, six baies vitrées rectangulaires s’alignent aux baies du rez-de-jardin. Elles illuminent les vérandas. Au-dessus des fenêtres à double vantail se trouve le motif en « chapeau de gendarme ». Au-dessus de ces baies vitrées se trouve un entablement surmonté d’une frise dominée par une corniche toscane. À l'étage, six fenêtres à double vantail rectangulaires rythment l’étage de la façade sud. Elles s’alignent verticalement aux baies vitrées de l’annexe.


title: Château Dufresne

text: L’intérieur des résidences jumelées reflète les goûts en vogue en Amérique du Nord à cette époque, soit l’utilisation de plusieurs styles empruntés au passé afin de démontrer sa richesse et son pouvoir. Le Château Dufresne emprunte notamment les styles Louis XIV (plus précisément, le « style Bérain » dans le petit salon d'Oscar), Louis XV, Louis XVI, néo-Renaissance, néo-gothique ainsi que le style néo-mauresque. L'intérieur reflète également des styles contemporains de l'époque tels que le style art nouveau.


title: Château Dufresne

text: Chaque résidence est une disposition en miroir des pièces se trouvant dans l’autre. Les pièces intérieures sont décorées et situées suivant . De cette façon, le quartier des domestiques se trouve au rez-de-jardin, les grands appartements de réception ou de vie commune sont au rez-de-chaussée et les appartements privés à l’étage. La décoration des pièces suit aussi ce principe : par exemple, dans la résidence d’Oscar, on remarque des guirlandes de fruits dans la salle à manger et des livres peints dans la bibliothèque.


title: Château Dufresne

text: Guido Nincheri exécute les décors du château de 1920 à 1938, plus particulièrement ceux de la maison d'Oscar. Il s’inspire de la mythologie grecque pour la composition de ses œuvres, seul sujet lui permettant de peindre des nus. Il utilise également certains détails stylistiques ou iconographiques propres aux années trente. Pour les vitraux des portes, Guido Nincheri choisit de représenter dans les médaillons des actrices de l'époque. Plusieurs éléments du château (manteaux de cheminées, frises, moulures, colonnes, etc.) sont préfabriqués et ont fait l’objet d’une commande par catalogue auprès d’entreprises canadiennes et américaines, notamment auprès des compagnies "Jacobson & Company" (New-York), "The Decorators Supply & Co." (Chicago) et "Tognarelli & Voigt Co." (Philadelphie).


title: Château Dufresne

text: La maison Oscar-Dufresne est la demeure que l’homme d’affaires et conseiller municipal Oscar Dufresne habitait avec son épouse, Alexandrine Pelletier, et leur fille Laurette, de 1919 à 1936. Cette demeure est l’une des résidences jumelées du Château Dufresne, située à l’est. Elle a été particulièrement décorée par l’artiste florentin Guido Nincheri de 1920 à 1938. Cette partie du Château Dufresne est en 2014 presque vide de mobilier. Elle expose néanmoins les œuvres peintes de Nincheri, quelques tableaux et sculptures et sert de lieu de réception depuis 1999.


title: Château Dufresne

text: Le sous-sol (parfois surnommé « sous-sol ») était à l'origine composé d'une cave à charbon, d'une salle des fournaises ainsi que d'un long couloir pour accéder aux trois garages. Ce couloir était commun aux deux résidences du château. Un escalier de service situé dans l'annexe sud au rez-de-jardin permettait d'accéder au sous-sol. Cet escalier se trouvait à l'origine dans une pièce rattachée au quartier des domestiques et qui était séparée par un mur de la galerie du rez-de-jardin. L'escalier fut bouché avant 1970. Les garages pouvaient accueillir jusqu'à cinq automobiles et étaient munis de deux toilettes.


title: Château Dufresne

text: Le sous-sol est l'endroit qui a subi le plus de transformations depuis la construction du château. En 1949, les Pères de Sainte-Croix ont installé dans la cave à charbon d'Oscar des toilettes pour les étudiants. Vers 1988, le musée des arts décoratifs a percé une entrée vers la pièce située sous la salle de billard que les Pères de Sainte-Croix ont fait construire en 1954.


title: Château Dufresne

text: On accède au rez-de-jardin (parfois surnommé « sous-sol ») depuis l’annexe arrière ou par le grand escalier central depuis le rez-de-chaussée. L’escalier mène au niveau inférieur de la cage d’escalier et donne accès au couloir qui mène notamment à la salle de billard à l’est. Les murs de la cage d’escalier et du couloir sont saturés de lambris de bois en acajou alors que les plafonds sont ornés de moulures également en acajou. Le rez-de-jardin se composait à l'origine notamment de la cage d'escalier, d'une salle de billard et du quartier des domestiques.


title: Château Dufresne

text: La salle de billard, située sous le grand salon du rez-de-chaussée, tient son nom du billard à six trous qui se trouvait au centre de la pièce, éclairé par deux lampes de billard suspendues. Le reste de la pièce était éclairé par six lanternes électriques également suspendues et elle contenait entre autres des meubles de rotin. Les murs sont recouverts de lambris en acajou surmontés de tentures alors que le plafond est à poutres apparentes (plafond à la française) de bois de même couleur que des lambris. Le manteau de la cheminée monumentale est composé de pierres des champs. La pièce est entourée de sept portes à double battant disposées symétriquement dans la pièce. Les portes du mur à l'est étaient autrefois ornées de vitraux de Nincheri. Quatre de ces portes donnent accès à des espaces de rangement, deux donnent accès soit au couloir menant à l'escalier principal, soit à l'annexe au sud par un couloir et l'une donnait autrefois accès à des toilettes.


title: Château Dufresne

text: Le vestibule est une petite pièce que l’on traverse depuis l’entrée principale menant au hall. Elle présente le même décor que le hall lui-même. Depuis le vestibule, le hall de la résidence d’Oscar communique directement à l'escalier principal et il permet d'accéder aux salons, à la bibliothèque ainsi qu'à la salle à manger par un couloir. On y trouve également deux vestiaires, une pièce pour les toilettes et un ascenseur permettant d'accéder à l'étage. Le hall de la résidence d’Oscar présente un plancher de carreaux de marbre blanc disposés en diagonale dont l’ensemble est entouré d’une bordure de carreaux de marbre noir.


title: Château Dufresne

text: Les murs sont ornés en premier lieu de lambris de marbre dit de « brocatelle » de couleur ocre importé d’Italie et en second lieu de la reproduction façon d’une tenture de damas doré présentant des motifs blancs de la renaissance italienne. Quatre parastades ou pilastres de marbre blanc à chapiteau composite doré supportent le plafond à caissons. Une balustrade de même marbre que des lambris délimite l’espace entre le hall et la cage d’escalier. À chaque extrémité se trouve une colonne de marbre blanc à chapiteau corinthien doré composé d'un matériau composite. Entre ces colonnes se trouve sur un piédestal prenant la forme d’une colonne à chapiteau ionique, une reproduction de l’"Enlèvement des Sabines" par Jean de Bologne, une sculpture italienne du . Cette reproduction remplace l’urne de plâtre et le piédestal d’origine.


title: Château Dufresne

text: Le plafond à caissons de forme carrée est en acajou teint et présente une rosette à chaque croisée de poutre. Chaque caisson est décoré d’une rosette dorée en stuc au centre et est délimité par des ornements d’oves, de dards et de petites rosettes. Les luminaires du hall ont disparu entre 1968 et 1976. Ces derniers étaient toujours présents en 1962.


title: Château Dufresne

text: L'escalier en marbre blanc, dans le style d'un escalier de la fin , présente les mêmes lambris de marbre ocre que le hall. Il est doté d’une rampe en bronze ciselé et doré, de style néo-classique, et la main courante est en chêne teintée façon acajou.


title: Château Dufresne

text: Les couloirs menant au grand salon ou à la salle à manger présentent un décor similaire.


title: Château Dufresne

text: Le petit salon (ou simplement « salon », selon les plans originaux) servait autrefois principalement à Alexandrine Pelletier, épouse d’Oscar. Il s’agit de l’endroit où avaient lieu le thé et les rencontres intimes. Cette salle présente un décor dont l’ornementation s’inspire principalement des styles Louis XIV (plus précisément, le « style Bérain »), Louis XV et Louis XVI. On accède au petit salon par une porte à double battant ornée de vitraux exécutés par Guido Nincheri. Ces portes étaient à l'origine possiblement installées dans la bibliothèque de Marius. Lors des restaurations exécutées entre 1976 et 1979, on a déplacé ces portes dans le petit salon de la résidence d'Oscar afin de donner une unité à cette pièce.


title: Château Dufresne

text: Sur les treize panneaux muraux de formes irrégulières ainsi que sur le plafond, Guido Nincheri choisit d'illustrer l’"allégorie du temps qui fuit" représentée par la succession des saisons et met en scène Psyché, le pendant féminin d’Orphée. Deux peintures se démarquent dans la pièce : l’une se trouve à l’opposé de la porte à double battant alors que l’autre prend place au-dessus de la cheminée. La première représente la rencontre des amants Psyché et Cupidon tandis que la seconde illustre leurs retrouvailles au terme de leurs épreuves. En 1948, l’artiste les avait repris lors de la vente du château aux Pères de Sainte-Croix afin d’éviter leur destruction. Il les avait alors décollées puis apposées sur un cadre en bois pour les installer dans son salon du 1832, boulevard Pie-IX à Montréal. Ces peintures ont repris leur place d'origine en mai 2014.


title: Château Dufresne

text: La peinture sur toile marouflée au plafond illustre l’enlèvement et les épousailles de Psyché. Psyché, couchée sur un nuage semé de roses avec, à ses pieds, une coupe contenant le breuvage des dieux, est amenée vers l’Olympe au lever du jour. À sa gauche se trouvent trois femmes qui représentent les Grâces. La première tient dans ses mains des roses, attribuées à l’amour, et des lys, dédiés au mariage. La seconde joue du tambourin, symbole de la danse, alors que la dernière détient une palme, emblème de l’immortalité. Ces Grâces sont accompagnées de colombes blanches, libérées de l’attelage du char de Vénus. En haut à gauche du registre, le cheval ailé Pégase est monté par Mercure qui, dans le récit d’Apulée, est chargé d’amener Psyché dans la demeure des dieux. Au-dessus de Psyché, on aperçoit deux figures ailées jouant l’une d’une harpe et l’autre d’une trompette. À droite est représentée la chute de la Nuit chassée par Aurore ou par Diane, comme le suggère l’arc détenu par la déesse.


title: Château Dufresne

text: Les décors de Nincheri sont dominés par des teintes pastel et des motifs à l’italienne, dont des ornements de style grotesque. L’artiste décide d’inclure aussi des thèmes contemporains dans son œuvre : on peut discerner par exemple des fils électriques sur l’un des panneaux. Le plafond est séparé des panneaux muraux par une succession de moulures, notamment une moulure de rinceaux colorés, une moulure d’oves et dards et une fausse corniche corinthienne rythmée de rosettes et de consoles décorées d’une feuille d’acanthe. La moulure entourant les œuvres peintes des panneaux muraux est constituée d’oves et dards. Les appliques murales d'origine, pillées entre 1968 et 1976, étaient des reproductions en bronze doré d'après un modèle créé par Pierre-Philippe Thomire qui se trouve dans le salon de compagnie du château du Petit Trianon.


title: Château Dufresne

text: Le grand salon (ou « "Living" » selon les plans originaux) occupe toute l’annexe à l’est de la résidence. Il combine plusieurs styles différents dont les styles Louis XV, Louis XVI, néo-Renaissance italienne et même art déco propre aux années 1930.


title: Château Dufresne

text: On entre dans le grand salon par la porte à double vantail accessible depuis le hall. Cette porte n’est plus ornée des vitraux de Nincheri, maître-verrier, qui ont été détruits entre 1968 et 1976. Quant aux vitraux de la porte située de l’autre côté de la cheminée, il s'agit de vitraux provenant d'autres portes: celui de gauche provient de la porte donnant accès au salon turc depuis le grand salon de Marius, tandis que l'autre provient d'une porte donnant accès au grand salon de Marius depuis la cage d'escalier. Ces vitraux ont fait l'objet d'une restauration en 1976. En fait, les restaurateurs ont utilisé des pièces de vitraux, jugés trop abîmés, pour compléter les pièces manquantes de vitraux pouvant être restaurés.


title: Château Dufresne

text: Les murs présentent des lambris de bois en acajou surmontés de tentures de couleur vert olive et rythmés de pilastres ornés de stucs décoratifs dorés. Les appliques murales à deux chandeliers ont par contre disparu. Au centre du mur ouest se trouve le manteau de la cheminée de style néo-renaissance à l’italienne : deux atlantes supportent un entablement classique décoré notamment de rinceaux blancs sur fond ocre, d’oves et dards et d’une corniche à modillons. Il s'agit d'une reproduction à échelle réduite du manteau de cheminée de la "Salla dell’Anticollegio" du palais des Doges de Venise.


title: Château Dufresne

text: Sur les poutres du plafond à caissons se discernent des appliques dorées à motifs de rinceaux, de rosaces et de dauphins. Les quatorze caissons de forme irrégulière exposent les toiles de Nincheri illustrant les amours d’Orphée et Eurydice.


title: Château Dufresne

text: Les meubles qui occupaient la pièce autrefois reflétaient les styles Louis XV et Louis XVI. Au-dessus de la cheminée était exposée une copie sur toile de la fresque "Le Char de l'Aurore" par Guido Reni située au palazzo Pallavicini Rospigliosi à Rome. La pièce comportait également une copie d'une commode à ressauts de l’ébéniste Riesener, dont l'original se trouve dans le cabinet de toilette de l'appartement du Pape au Château de Fontainebleau. Au centre de la pièce se trouvait une table de milieu dite « violonée » dans le style d'André-Charles Boulle. Les candélabres de marbre décorés d’ornements en bronze doré qui se trouvent actuellement dans le hall d’entrée de la résidence de Marius, encadraient autrefois la cheminée.


title: Château Dufresne

text: La bibliothèque ou le cabinet de travail servait jadis à Oscar Dufresne. Il présente un décor à la fois de style néo-gothique, élisabéthain et néo-Renaissance. Tout comme le grand salon, la porte d’accès depuis le hall à la bibliothèque ne contient plus les vitraux exécutés par Nincheri, détruits entre 1968 et 1976.


title: Château Dufresne

text: La bibliothèque est tapissée sur deux de ses murs de « rayonnages » en acajou aux portes garnies de vitraux présentant un arc en accolade de style néo-Renaissance. Sur le mur est, le manteau de la cheminée en plâtre prend place au centre et présente des traits néo-gothiques, mais également Tudor à travers les motifs en quadrilobes et en plis de serviette. Les murs nord et sud présentent des lambris en acajou qui reprennent les mêmes formes des portes des rayonnages afin d’assurer l’unité de la pièce. Dans les petites lunettes au-dessus de la cheminée et du rayonnage à l’ouest se trouvent respectivement peints l’attribut des arts représenté par la lyre, la palette du peintre et la plume de l’écrivain et celui des sciences symbolisées par les instruments de mesure, le globe terrestre et de nombreux livres.


title: Château Dufresne

text: Sur le plafond à fausse voute à croisée d’ogives, Guido Nincheri a peint quatre allégories du Savoir incarnées par quatre figures ailées : la poésie, la musique, la philosophie et la physique.


title: Château Dufresne

text: La salle à manger (ou « salle à dîner » selon les plans originaux) devient le passage obligatoire pour accéder à la véranda depuis le hall d’entrée. Cette pièce reflète le goût des premiers occupants pour le style de la renaissance italienne que l’on retrouve dans les motifs du plafond, du manteau de la cheminée et du chandelier suspendu qui présentent des motifs de fruits, de putti et de guirlandes. Ce chandelier est l'un des deux chandeliers originaux du château, l'autre étant celui de la chambre Laurette-Dufresne. Sujet à des actes de vandalisme entre 1968 et 1976, le chandelier de la salle à manger fut restauré entre 1976 et 1979.


title: Château Dufresne

text: Le plafond est à caissons décorés de motifs polychromes de fruits et de guirlandes de feuillage. Entre la moulure d’acajou de type « corniche » du plafond et la tenture des murs se trouve la frise qui présente également des motifs polychromes de fruits. Le manteau de la cheminée est de style néo-renaissance italienne avec notamment cette frise aux motifs de cornes d’abondance blanches sur fond ocre et les consoles richement décorées. Il s'agit d'une reproduction à échelle réduite du manteau de cheminée de la "Salla degli Scarlatti" du palais des Doges de Venise.


title: Château Dufresne

text: Les meubles de style Adam qui occupaient la pièce jadis ont disparu. Ils étaient d’un bois plus clair que celui du mobilier de la salle à manger de Marius et étaient assortis aux lambris. Parmi les œuvres autrefois exposées dans cette pièce se trouvait notamment la toile "Le Cumulus Bleu" d'Ozias Leduc. Dans cette pièce se trouvait aussi dissimulée à gauche de la porte nord-est, une sonnette pour appeler les domestiques.


title: Château Dufresne

text: La véranda (aussi surnommée « jardin d’hiver ») est particulièrement caractérisée par la peinture en trompe-l’œil du plafond. Il s'agit d'une reproduction de la peinture originale de Guido Nincheri qui a disparu entre 1962 et 1966, d'après des photos d'époque. Cette peinture revêt le thème champêtre et se compose d’ouvertures entourées d’une balustrade avec une perspective sur le ciel, laissant croire à un jardin suspendu sur le toit. À l'origine, des personnages agrémentaient la composition iconographique. Les luminaires suspendus originaux ont disparu, des luminaires récents les remplacent.


title: Château Dufresne

text: On remarque également dans la pièce quelques vitraux conçus par Nincheri. En 1949, les Pères de Sainte-Croix font modifier par Vincenzo Poggi, un ancien employé de Nincheri, certains éléments des vitraux de l'artiste que les religieux jugent inappropriées pour une maison d’éducation. En 1976, la fondation MacDonald-Stewart va entreprendre une restauration des vitraux jugés « récupérables ». Pour ce faire, les restaurateurs vont utiliser des fragments de vitraux lourdement endommagés pour compléter des vitraux qui ne l’ont été que légèrement.


title: Château Dufresne

text: Le plafond de la cage d’escalier comportait autrefois une peinture sur toile marouflée de Guido Nincheri, intitulée "La gloire de l'Activité", illustrant "Fecunditas", déesse de la fertilité, "Fama", déesse de la renommée, "Labor", dieu de la peine et du dur labeur, ainsi que les personnifications divines du progrès ("Progressus"), de l'étude ("Studium") et de l'abondance et de la prospérité ("Abundantias"). Aux quatre coins de la toile, se trouvaient également quatre devises : "Fortitudo", "Prudentia", "Perseverantia" et "Temperantia". De 1968 à 1976, des infiltrations d'eau ont endommagé cette peinture de telle sorte qu'en 1985, elle est retirée et mis dans le dépôt du musée. Seule la peinture près de la fenêtre au plafond existe toujours : Guido Nincheri a choisi d'y représenter une figure ailée tenant une corne remplie de fleurs. Le plafond est entouré d’une surmontée d’oves puis de modillons à l’italienne. Le lustre en bronze contient des motifs similaires à la frise.


title: Château Dufresne

text: Il existait autrefois une tapisserie sur le mur sud de la cage d’escalier qui recouvrait en partie la tenture ocre à motifs blancs de la renaissance italienne qui présente sur les murs de la cage d’escalier à l’étage. Le parquet est à motifs d’étoile.


title: Château Dufresne

text: La chambre principale, située au sud-est à l'étage, est la plus grande chambre de la résidence. Elle était utilisée par les maîtres de maison, Oscar et Alexandrine. Vers 1986, elle fut fusionnée à la chambre sud-ouest lors de la transformation du château en musée afin d’installer les œuvres d’art de la collection du design du musée des arts décoratifs de Montréal. Pour ce faire, les restaurateurs de l’époque ont détruit les placards des chambres, retiré le manteau de cheminée de la chambre principale et installé des murs soufflés ainsi que des volets aux fenêtres. Ils ont toutefois conservé la frise en cavet du plafond, dite « Louis XVI », qui présente des motifs de style rocaille et baroque. Le plafond était autrefois orné d'une peinture sur toile marouflée de Guido Nincheri symbolisant . Puisque cette dernière comportait des nus féminins, les Pères de Sainte-Croix l'ont recouverte d'une peinture à l'eau et elle est restée masquée depuis. La pièce présente également des lambris de bois surmonté par des panneaux muraux qui étaient autrefois recouverts d'une tenture de damas. Cette pièce a un accès direct à la salle de bain située à l'est.


title: Château Dufresne

text: La chambre située au nord-est à l'étage était du temps des Dufresne celle de Laurette, fille adoptive d'Oscar et d'Alexandrine. La pièce présente en premier lieu un plafond peint par un membre de l’atelier Nincheri, illustrant quatre putti. La peinture est entourée d’une frise en cavet, dite « Louis XV », ornée de stucs aux motifs d’angelots et de rocailles. Les murs sont ornés de tentures aux motifs de fleurs. Quant au mobilier d’acajou, il s’agit du mobilier d'époque exécuté par Louis Pistono, un ébéniste montréalais d’origine française. Le chandelier de cette pièce est l'un des deux chandeliers originaux du château, l'autre étant celui de la salle à manger d'Oscar. Cette pièce était équipée d'un placard et avait un accès à la salle de bain située à l'est.


title: Château Dufresne

text: La chambre située au sud-ouest à l'étage est celle qui fut fusionnée avec la chambre principale lors des modifications exécutées entre 1984 et 1986 pour installer au musée la collection du design de Liliane Stewart. À l'origine, elle était équipée d'un placard et avait un accès direct à la salle de bain située à l'ouest. Son plafond est orné d'une peinture sur toile marouflée peinte par Guido Nincheri. Elle représente une figure féminine vêtue d'une robe diaphane tenant une lampe à l'huile à l'antique et rayonnant sur tout le registre. On peut également y trouver un croissant de lune. Une frise en cavet, dite « Louis XVI », entoure cette peinture. Le manteau de cheminée qui se trouve dans cette pièce était à l'origine celui de la chambre principale. Afin d'installer la collection de design (ou collection Liliane-Stewart) du musée des arts décoratifs, le musée détruisit selon les plans de l'architecte Julia Gersovitz le mur séparant la chambre principale à la chambre sud-ouest tout en conservant les moulures des plafonds. Également, à la même époque, le musée perça une nouvelle entrée dans le mur ouest pour accéder à l'ascenseur depuis la maison Oscar-Dufresne. Il démonta alors le lambrissage du mur ouest de la chambre et le conserva.


title: Château Dufresne

text: Quant à la chambre nord-ouest, elle aurait été utilisée comme salle de musique du temps de Laurette Dufresne. La frise de cette pièce est de style Louis XVI. Entre 1984 et 1986, cette pièce fut convertie en bureau.


title: Château Dufresne

text: La salle de bain située à l'est communique avec la chambre principale ainsi que la chambre Laurette-Dufresne. Elle fut, entre 1976 et 1979, remise dans son état premier afin de présenter une salle de bain typique témoignant des principes d’hygiène établis au . Elle présente un carrelage en céramique blanche avec, pour accessoires, un bain, un lavabo, une toilette et un bidet. L’allure dépouillée de la pièce provient des nouvelles normes de salubrité de l’époque.


title: Château Dufresne

text: La deuxième salle de bain se trouvait autrefois à l'opposé de la première, à l'ouest. Elle communiquait directement avec la chambre sud-ouest ainsi qu'avec le palier de l'étage. Elle présentait également un carrelage en céramique blanche avec, pour accessoires, un bain, un lavabo et une toilette.


title: Château Dufresne

text: La maison Marius-Dufresne est la demeure que l'architecte et ingénieur Marius Dufresne habitait avec son épouse, Edna Sauriol, principalement de 1919 à 1945.


title: Château Dufresne

text: Cette demeure est l’une des résidences jumelées du Château Dufresne, située à l’ouest. Cette partie du Château Dufresne présente la collection Sauriol-Dufresne constituée du mobilier d'origine de la résidence. Elle a été décorée notamment par l’artiste florentin Guido Nincheri et par l'artiste Alfred Faniel.


title: Château Dufresne

text: Le sous-sol (parfois surnommé « sous-sol ») était à l'origine composé d'une cave à charbon, d'une salle des fournaises ainsi que d'un long couloir pour accéder aux trois garages. Ce couloir était commun aux deux résidences du château. Un escalier de service situé dans l'annexe sud au rez-de-jardin permettait d'accéder au sous-sol. Cet escalier se trouvait à l'origine dans une pièce rattachée au quartier des domestiques et qui était séparée par un mur de la galerie du rez-de-jardin. Les garages pouvaient accueillir jusqu'à cinq automobiles et étaient munis deux toilettes.


title: Château Dufresne

text: Le sous-sol de Marius est l'endroit qui a subi le plus de transformations depuis la construction du château. En 1954, les Pères de Sainte-Croix ont ajouté une pièce sous la salle de billard que le musée des arts décoratifs a transformée en réserve. Entre 1982 et 1986, le musée des arts décoratifs projette d'agrandir le sous-sol sur toute la superficie du château, y compris sous la terrasse au nord, pour y installer les divers services du musée. Le projet ne fut jamais complété et la majeure partie du sous-sol est toujours à moitié excavée en 2014. Quant aux garages, le musée y a conservé un garage, mais en a transformé deux en réserves et un en atelier.


title: Château Dufresne

text: On accède au rez-de-jardin (parfois surnommé « sous-sol ») depuis l’annexe arrière ou par le grand escalier central depuis le rez-de-chaussée. L’escalier mène au niveau inférieur de la cage d’escalier et donne accès au couloir qui mène notamment à la salle de billard à l’ouest. Les murs de la cage d’escalier et du couloir sont saturés de lambris de bois en acajou alors que les plafonds sont ornés de moulures également en acajou. Le rez-de-jardin se composait à l'origine notamment de la cage d'escalier, d'une salle de billard et du quartier des domestiques.


title: Château Dufresne

text: La salle de billard, située sous le grand salon du rez-de-chaussée, tient son nom du billard à six trous qui se trouvait au centre de la pièce, éclairé par deux lampes de billard suspendues. Le reste de la pièce était éclairé par six lanternes électriques également suspendues et elle contenait entre autres des meubles de rotin. Les murs sont encore aujourd’hui recouverts de lambris en bois d’acajou surmontés de tentures alors que le plafond est à poutres apparentes (plafond à la française) de bois de même couleur que des lambris. Le manteau de la cheminée monumentale est de style néo-Renaissance. La pièce est entourée de sept portes à double battant disposées symétriquement dans la pièce. Elles étaient toutes autrefois ornées de vitraux. Quatre de ces portes donnent accès à des espaces de rangement, deux donnent accès soit au couloir menant à l'escalier principal, soit à l'annexe au sud par un couloir et l'une donnait autrefois accès à des toilettes.


title: Château Dufresne

text: L'annexe sud ou la galerie donnant accès au jardin à l'arrière contenait entre autres des meubles de rotin et le plancher était recouvert de carrelage. On y accède depuis la salle de billard.


title: Château Dufresne

text: Le vestibule est une petite pièce que l’on traverse depuis l’entrée principale pour accéder au hall. Elle présente le même décor que le hall lui-même. Le hall de la résidence de Marius, de forme carrée, ne présente, à la différence de la résidence d’Oscar, aucun escalier central, qui se trouve plutôt dans le passage de droite menant au grand salon, vis-à-vis la bibliothèque. On y trouve deux vestiaires.


title: Château Dufresne

text: Le hall présente un plancher de carreaux de marbre blanc disposés en diagonale dont l’ensemble est entouré d’une bordure de carreaux de marbre noir. Quatre encadrements en bois de porte disposés parfaitement symétriquement de part et d’autre sur les quatre murs de la pièce, présentent des pilastres couronnés d’une moulure d’oves et dards qui supportent, sur tout le tour de la pièce, une fausse architrave surmontée d’une frise dominée par une seconde moulure d’oves et dards, puis d’une corniche à modillons. Ces encadrements épousent les courbes des portes à double vantail qui furent autrefois ornées des vitraux exécutés par Nincheri. Quant aux murs, ils sont décorés de lambris de bois surmontés de tentures de couleur vert olive qu’on retrouve également dans le passage à droite et dans la cage d’escalier.


title: Château Dufresne

text: Le plafond présente en premier lieu des motifs peints façon mosaïque de paons aux angles ainsi que des fleurs stylisées aux dessus des portes par l'artiste Alfred Faniel. Ces motifs de style art nouveau sont surmontés d’une moulure classique aux détails dorés qui s’articule aux quatre petits médaillons présentant une rosette en son centre. Cette moulure est elle-même dominée par une succession de moulures de feuilles dorées qui entourent une coupolette ornée d’une peinture de Nincheri. L'œuvre illustre une figure féminine ailée tenant dans sa main droite un bout de tissu de la tenue d’une seconde figure féminine couchée sur un nuage, un livre ouvert, une lampe à l’huile à l’antique et une couronne de laurier se trouvant à ses côtés. On y retrouve également, sur un autre nuage adjacent, un coffre à bijoux ouvert. Découverte en 2003, cette peinture sur toile des années quarante en recouvre une autre, peinte plus tôt par l’artiste Alfred Faniel, et qui représentait une figure féminine vêtue à l’antique se balançant sur une escarpolette garnie de guirlandes et se regardant dans un miroir. Il s’agissait d’une version style Empire du tableau "Les Hasards heureux de l'escarpolette" par Jean-Honoré Fragonard .


title: Château Dufresne

text: Parmi les meubles qui occupent la pièce, on remarque notamment ce guéridon de style Empire dont le pardessus est en porcelaine de Sèvres présentant au centre Napoléon Ier entouré de ses maréchaux. Cette table circulaire est une reproduction de la table dite « d'Austerlitz » ou « des maréchaux » qui se trouve au château de Malmaison en France.


title: Château Dufresne

text: Ce petit salon (ou simplement « salon », selon les plans originaux) présente un décor empreint des styles Louis XV et Louis XVI et .


title: Château Dufresne

text: On accède au petit salon par une porte à double battant qui était autrefois ornée des vitraux de Guido Nincheri. Des lambris de bois peints en blanc sont surmontés par dix panneaux muraux de formes irrégulières et dont les panneaux aux angles épousent leurs formes arrondies. Les panneaux étaient autrefois ornés de peintures sur toile de soie exécutées par Alfred Faniel qui s’inspiraient des peintures pastorales des . Ces peintures ont été en partie détruites par des actes de vandalisme perpétrés entre 1968 et 1976 et n’ont pas fait l’objet de restauration. L'une de ces toiles a cependant retrouvé sa place d'origine en novembre 2014.


title: Château Dufresne

text: La peinture du plafond est encore visible et illustre quatre putti qui entourent un disque où se trouve un cœur percé d’une flèche et dont l’un des putti élève trois couronnes de laurier dans ses mains, deux colombes assistant à la scène. Il s'agit d'une copie de "La cible d'amour" de François Boucher, peinte par Alfred Faniel. La moulure en stuc qui encadre le plafond est décorée d'instruments de musique. Sur le mur est, à l’opposé de la porte à double vantail, se trouve la cheminée avec son manteau de style à la française notamment décoré d’atlantes (putti). L’encadrement décoratif en métal forgé de cette ouverture a disparu. Le parquet de bois à chevrons était à l'origine recouvert d’un tapis de la manufacture des Gobelins. Ce tapis se trouve en 2014 dans le grand salon de Marius.


title: Château Dufresne

text: Les chaises et le canapé, pour la plupart de style Louis XVI, sont en bois peint, doré, et recouverts de tapisseries d'Aubusson à décor champêtre inspiré des toiles de l'artiste français Antoine Watteau. Cette pièce présente également une partie de la collection de porcelaine de Sèvres du château ainsi que quelques sculptures, dont une reproduction en bronze de la "Faunesse au tambourin" d'après Jean-Michel Clodion. Les appliques murales originales en bronze doré, de style Louis XV, ont disparu.


title: Château Dufresne

text: Le grand salon (ou « "Living" » selon les plans originaux) occupe toute l’annexe à l’ouest de la résidence. On y accède depuis le couloir de la cage d’escalier ou depuis le salon turc. Les portes d’accès à double battant ne sont de nos jours plus ornées des vitraux de Nincheri, maître-verrier, qui ont été détruits entre 1968 et 1976 par des actes de vandalisme. Dans cette pièce, près de dix-huit pilastres à chapiteau ionique, surmontées d’une frise dominée par une corniche à modillons, soutiennent un plafond à caissons qui expose notamment trois toiles marouflées illustrant des ornements et des figures néo-classique à l'antique peint par Alfred Faniel. Sur ces pilastres se trouvent des appliques murales en métal doré qui remplacent les originales qui ont disparu. Les murs qui étaient jadis garnis de tentures de velours en sont maintenant d'épouillés. Située au centre du mur est, la cheminée se compose d’un manteau de colonnes à chapiteau ionique soutenant une frise qui présente un bas-relief à l’antique. Les portes-fenêtres et fenêtres surmontées du motif « chapeau de gendarme » sont couvertes des rideaux originaux. Le parquet de bois est à chevrons. Cette pièce présente également plusieurs objets d’art provenant de la collection Sauriol-Dufresne. Ces objets empruntent des styles différents dont les styles Louis XV et Louis XVI ou encore Second Empire. On peut constater en premier lieu le piano à queue Baldwin de style rococo français en bois marqueté sur lequel se trouvent des scènes pastorales peintes par Alfred Faniel. On constate également les nombreux objets décoratifs provenant de la collection de porcelaine de Sèvres, dont notamment les deux grands vases sur piédestal par Henri Desprez datés de 1900. Certains objets de cette collection sont exposés dans la reproduction d'un cabinet « vitrine » de style Louis XV de l'ébéniste François Linke. La pièce présente aussi notamment des sculptures, dont une reproduction en bronze du "Gladiateur Borghèse" située au Louvre, une reproduction en bronze du "Faune à la trompette" d'après Jean-Michel Clodion, une sculpture en bronze et marbre intitulée "Coup de vent" du sculpteur italien Affortunato Gory ou encore, un vase en bronze du sculpteur français Hippolyte Moreau. Les candélabres et l'horloge en marbre et bronze, situés au-dessus du manteau de cheminée, proviennent de la "Lemerle-Charpentier & Compagnie".


title: Château Dufresne

text: La bibliothèque ou le cabinet de travail servait autrefois à Marius Dufresne. Il présente un décor à la fois de style néo-gothique et néo-renaissance. Cette pièce ne présente en 2014 aucune porte pour y accéder. À l'origine, une porte à double battant ornée de vitraux de Guido Nincheri s'ouvrait sur cette pièce.


title: Château Dufresne

text: La bibliothèque est tapissée sur deux de ses murs de « rayonnages » en acajou aux portes garnies de vitraux présentant un arc en accolade de style néo-renaissance. Les murs nord et sud présentent des lambris en acajou qui reprennent les mêmes formes des portes des rayonnages afin d’assurer l’unité de la pièce. Sur le mur à l’est, le manteau de la cheminée en plâtre prend place au centre et est de style néo-renaissance. Il présente des motifs polychromes propres à la renaissance et arbore les armoiries du royaume de France. Au-dessus des rayonnages se trouve une tenture de facture industrielle. Quant au plafond, il est de style néo-gothique.


title: Château Dufresne

text: Cette pièce présente quelques œuvres de la collection Sauriol-Dufresne. On remarque d’abord le portrait d’Oscar Dufresne peint par Guido Nincheri et le buste en plâtre de couleur bronze représentant Marius Dufresne par l'artiste Alfred Laliberté. On constate également parmi les meubles le bureau de style Empire qui est en chêne teinté façon acajou avec des pieds en pattes de lion, des cariatides à chaque coin et des palmettes dorées. Les fauteuils de style Restauration sont en gondole et les accoudoirs sont en forme de cygne. Les fauteuils et le bureau proviennent de l’atelier de l’ébéniste montréalais Louis Pistono.


title: Château Dufresne

text: Le salon turc est une pièce tout à fait unique au Château Dufresne. Il s’agit d'un cabinet de curiosités où étaient entreposés et exposés des objets orientaux de la collection de Marius Dufresne. D'ailleurs, dans le mur à l'est, se trouvent quatre portes dissimulées qui ouvrent sur des placards qui exposaient autrefois les objets et œuvres d'art de la collection de Marius. Selon Luc d'Iberville Moreau, directeur du musée des arts décoratifs, il pourrait s'agir aussi d'un fumoir en raison de la présence d'une pipe à opium et d'un narguilé dans la collection de Marius ainsi qu'en raison de la frise de ce salon qui . Cependant, cette utilisation de la pièce n'est pas confirmée et rien n'indique qu'elle a été conçue à cette fin dans les plans originaux. De plus, l'interprétation de la frise du salon turc comme étant des « scènes érotiques » proviendrait plutôt des Pères de Sainte-Croix qui l'auraient interprété de cette manière, puis auraient condamné la pièce pour cette raison pendant la période de leur occupation. Cette interprétation a été reprise par la suite successivement par le directeur du musée d'art contemporain, Guy Robert, et le directeur du musée des arts décoratifs, Luc d'Iberville Moreau, aux époques respectives pendant lesquelles ces musées logeaient au château.


title: Château Dufresne

text: Ce salon présente des styles s’inspirant du Moyen et de l’Extrême Orient. Il évoque ce goût très en vogue en Amérique du Nord à la fin du et au début du : . Deux entrées permettent d’y accéder : l’une depuis le grand salon avec sa porte à double battant autrefois ornée de vitraux de Guido Nincheri et l’autre depuis la véranda.


title: Château Dufresne

text: Le salon présente un plafond composé de motifs abstraits et géométriques empruntés au style mauresque, délimités dans des moulures de peuplier. La moulure en plâtre qui encadre le plafond fut l'objet d'une commande par catalogue auprès de la compagnie "The Decorators Supply & Co.". La frise est une bacchanale en plâtre qui reprend des scènes de toiles de l'artiste allemand Franz von Stuck. Par exemple, la frise reprend notamment des scènes des toiles "Der Tanz" (La Danse, 1906), "Der Reigen" (La Danse, 1910) et "Ringelreihen" (Danse du printemps, 1910) de l'artiste européen. Cette frise fut commandée auprès de la "Jacobson & Company" et coûtait à l'origine entre douze et vingt-quatre dollars la pièce. Au-dessus des lambris de peuplier, les murs sont recouverts d’un motif de faux marbre d’inspiration byzantine. Sur le mur nord, se trouve la fontaine. À l'origine, cette fontaine d’inspiration moyen-orientale se trouvait au centre du mur est. Avant 1945, la famille Dufresne déplaça la fontaine du mur est au mur nord pour accueillir à la place un tableau. Entre 1963 et 1965, lors de la conversion du château en musée d'art contemporain, les restaurateurs ont percé une entrée dans le mur est pour les besoins de l’exposition. Le bas de la fontaine a disparu entre 1962 et 1976. Le luminaire suspendu d'origine est aussi un élément qui a disparu.


title: Château Dufresne

text: Le mobilier et les objets décoratifs de cette pièce, notamment le sabre, le tapis, la lampe sur pied, le narguilé, les coussins empilés sur les divans, la fontaine et la table octogonale incrustée de nacre, évoquent le Moyen-Orient. La chaise-basse sur pied sculptée et la lampe reprenant la forme d’un paon, animal originaire d’Asie, représentent l’Extrême Orient.


title: Château Dufresne

text: Située entre la véranda et le hall d’entrée, la salle à manger (ou « salle à dîner » selon les plans originaux) est de forme ovale et présente une ouverture sur le salon turc qui a été ajoutée entre 1963 et 1965 lors de la conversion de la résidence en musée. Deux portes surmontées du motif « chapeau de gendarme » donnent accès à la pièce. Elles étaient autrefois ornées des vitraux de Nincheri qui ont malheureusement été détruits entre 1968 et 1976 par des actes de vandalisme. On remarque également dans la pièce ce plafond de forme elliptique qui présente une succession de moulures composées de fruits et de feuilles. La cheminée de style néo-Renaissance est principalement caractérisée par ces cariatides portant un panier de fruits sur leur tête. Une porte de service se trouvait jadis à droite de la cheminée et menait à l’office. Cette porte a été bouchée par un mur. Les appliques murales, installées en juin 2014, diffèrent des originaux qui ont disparu.


title: Château Dufresne

text: Le mobilier de cette pièce emprunte notamment les styles Adam et néoclassique géorgien qui empruntent certains motifs décoratifs à l’Antiquité gréco-romaine. Les meubles sont principalement caractérisés par l’emploi de l’acajou, l’absence de dorures et, dans le cas des chaises, de dossiers ajourés.


title: Château Dufresne

text: La véranda ou le « jardin d’hiver » présente un décor similaire à celui de la véranda d’Oscar. Contrairement à sa jumelle, cette pièce n’expose aucune peinture au plafond. Les vitraux exécutés par Guido Nincheri pour cette pièce n'ornent plus les fenêtres de la véranda. À ce sujet, quelques vitraux originaux de la véranda de Marius sont exposés depuis les années 1990 dans la véranda d'Oscar. La fontaine originale de la pièce composée de marbre blanc et ocre de brocatelle était possiblement surmontée d'une réplique à échelle réduite de la "Baigneuse" d'après Étienne Maurice Falconet. Les motifs du carrelage du plancher sont différents de ceux de la véranda d’Oscar. Les luminaires originaux, disparus, étaient autrefois caractérisés par des bandes de guirlandes et de festons.


title: Château Dufresne

text: La véranda expose quelques meubles originaux de la pièce tels des meubles de rotin. On peut y retrouver également la fontaine en marbre qui occupait autrefois la véranda d’Oscar. On peut aussi remarquer au-dessus de la cheminée une sculpture en bas-relief de putti. Un étroit passage a été créé à gauche de cette cheminée pour faciliter le passage d’une maison à l’autre.


title: Château Dufresne

text: L'étage de la résidence de Marius est de nos jours occupé par l'administration du musée Dufresne-Nincheri. À l'origine, l'étage était composé de la cage d'escalier, d'un couloir, d'une chambre principale, de trois autres chambres et de deux salles de bain. Pour accéder à l’étage, il faut emprunter l’escalier décoré de lambris de cerisier et recouvert d'un tapis situé devant la bibliothèque au rez-de-chaussée. Les murs de la cage d’escalier sont recouverts de velours aux motifs vert foncé sur fond vert pâle. L’escalier s’ouvre à l'étage vers un couloir simple de forme rectangulaire qui permet d’accéder aux chambres. La fenêtre à double vantail de la cage d'escalier était autrefois ornée de vitraux de Guido Nincheri.


title: Château Dufresne

text: La chambre "sud-ouest", la plus grande chambre de la résidence, se situe au sud-est à l'étage. Elle était possiblement utilisée par les maîtres de maison, Marius et Edna, comme chambre principale. Elle présente des lambris de bois surmonté par des panneaux muraux recouverts de tentures. La frise en cavet du plafond présente des motifs de style rocaille et baroque. Le plafond présente une peinture sur toile marouflée. Cette chambre fut convertie en bureau lors de la conversion des résidences en musée en 1976. Depuis 1999, l'Atelier d'histoire d'Hochelaga-Maisonneuve occupe cette pièce.


title: Château Dufresne

text: Cette pièce était équipée d'un placard et avait un accès direct à la salle de bain située au sud.


title: Château Dufresne

text: La salle de bain située au sud communique avec la chambre principale ainsi que la chambre sud-est. Elle n'avait aucun accès direct depuis le couloir de l'étage. Détruite entre 1976 et 1979, elle présentait un carrelage en céramique blanche avec, pour accessoires, un bain, un lavabo, une toilette et un bidet.


title: Château Dufresne

text: La deuxième salle de bain se trouvait autrefois à l'opposé de la première, au nord. Elle communiquait directement au palier de l'étage ainsi qu'avec la chambre nord-est. Elle présentait également un carrelage en céramique blanche avec, pour accessoires, un bain, un lavabo et une toilette.


title: Château Dufresne

text: Dans chacune des résidences, des pièces étaient réservées spécifiquement pour les domestiques. D'ailleurs, la conception des maisons a été prévue à l'origine pour éviter autant que possible que les domestiques n'aient à circuler par l'escalier principal de la maison. Il est même probable qu'une entrée distincte, située à l'arrière du domaine, était prévue pour les domestiques. De plus, un système de sonnettes électriques, présentes dans toutes les pièces des résidences, permettait aux maîtres de maison de communiquer avec les domestiques.


title: Château Dufresne

text: Le rez-de-jardin est l'étage où se concentrent les pièces dédiées aux domestiques. Dans chacune des résidences, on y trouve une cuisine équipée d'un garde-manger, fourneau et d'un monte-plats. S'y trouve également six salles de différentes dimensions servant possiblement de chambres à coucher, salle des gens ("Servant’s Hall") ou entrepôts divers. Il y a aussi une buanderie, une salle de bain, un escalier de service et un couloir pour relier ces pièces. Du côté d'Oscar, une pièce recevait aussi la machinerie de l'ascenseur.


title: Château Dufresne

text: Pour accéder au sous-sol, il y avait, au rez-de-jardin dans l'annexe sud, une pièce où se trouvait l'escalier de service pour accéder au sous-sol et aux garages. Cette dernière pièce était séparée par un mur de la galerie du rez-de-jardin. Au sous-sol, on y trouvait notamment une cave à charbon et une salle des fournaises.


title: Château Dufresne

text: Pour accéder au rez-de-chaussée, les domestiques utilisaient l'escalier de service de la cuisine depuis le rez-de-jardin. Cet escalier s'ouvrait alors sur la cuisine du rez-de-chaussée. Au rez-de-chaussée se trouve la cuisine et l'office, deux petites pièces attenantes à la salle à manger. Les domestiques effectuaient les préparatifs des repas dans l’une, puis traversaient dans l'autre afin d'effectuer le service dans la salle à manger. Chez Oscar, la porte de service est dissimulée ou plutôt « découpée à fleur de murs » dans les lambris de la salle à manger . Quant à l'office, elle était principalement utilisée pour entreposer la vaisselle et l’argenterie.


title: Château Dufresne

text: Du côté d'Oscar, lors de la transformation du château en musée, entre 1984 et 1985, on a fusionné ces deux petites pièces pour y installer la collection de porcelaine. Du côté de Marius, la porte qui donnait accès à la salle à manger fut retirée et l'ouverture condamnée. De plus, en 1982, on a détruit la cuisine pour y installer l'ascenseur.


title: Château Dufresne

text: Pour accéder à l'étage des chambres, il semble que les domestiques devaient utiliser l'escalier principal.


title: Château Dufresne

text: Le domaine du Château Dufresne est entouré d’un terrain agrémenté de jardins. Il peut être divisé en trois parties : le jardin nord, sud et les jardins latéraux. Les jardins latéraux se composent essentiellement d’arbres qui longent parallèlement la grille en fonte. Une allée menant de l’entrée de la grille monumentale à l’arrière existe à l'ouest du château.


title: Château Dufresne

text: La grille en fonte est rythmée de pilastres sur lesquels se trouve notamment un médaillon de forme elliptique décoré d’une fleur entourée de feuilles. Chaque pilastre est couronné de trois pommes de pin stylisées. Entre ses pilastres, la grille se constitue de barreaux sous forme de lances décorées d’une houppe. Le portail du château est borné par deux piliers de pierre qui supportent chacun un vase. Son fronton présente le même médaillon elliptique des pilastres, à la différence qu’il est doré et couronné d’une feuille dorée. Deux petites entrées pour piétons se trouvent de chaque côté de l'entrée principale du portail et présentent des frontons similaires. Cet ensemble d’entrées est ceinturé par deux autres piliers, plus petits que les précédents, qui supportent une pomme de pin stylisée en pierre. La serrure à crémone du portail principal de la grille fut commandée par catalogue en 1916 à la "Maison Fontaine" de Paris alors que les serrures et les charnières des portes des entrées piétonnières du domaine furent commandées auprès de la compagnie américaine "Russwin". À l'origine, le domaine devait être constitué de deux portails distincts, un par résidence. Le mur en béton à l'arrière a subi des modifications au cours des dernières décennies, notamment au niveau du stationnement où il se trouve plus bas qu’à l’origine.


title: Château Dufresne

text: Le jardin situé au nord, conçu par Marius Dufresne, se composait autrefois principalement d’un disque tapissé de gazon et de fleurs au centre entouré d’une petite allée circulaire accessible par trois escaliers à trois marches qui y descendaient. Ces escaliers se trouvaient l’un vis-à-vis les portes d’entrée de la grille, les autres disposés de chaque côté de la troisième balustrade parallèle à la terrasse et à la façade du château. Une légère pente recouverte de pelouse agrémentée d’arbres entourait l’allée inférieure alors qu’une allée située au niveau du sol l’enveloppait. Cette dernière allée de forme triangulaire conduit de l'entrée monumentale de la grille aux deux entrées des résidences jumelées. Dans les années 1940, une sculpture en bronze fut installée au devant de la troisième balustrade. Il s'agissait d'une réplique du , ou , conservée au Musée archéologique national de Naples, en Italie. À l'origine, les plans originaux du Château Dufresne prévoyaient installer une pièce d'eau au lieu du disque de gazon et de fleurs aux côtés de laquelle auraient été installés des bancs en pierre. Lors des restaurations de 1976 à 1979, la dénivellation, les trois petits escaliers et l’allée circulaire sont des éléments qui ont été restitués, à l’exception de la troisième balustrade qui a été détruite entre 1964 et 1965. En 2014, il ne reste que l’allée principale en forme de triangle et un rond de fleurs au centre, sans dénivellation. La troisième balustrade et les trois escaliers sont notamment manquants.


title: Château Dufresne

text: Au sud-est du domaine se trouve un petit jardin à la française séparé du stationnement par un muret qui se trouve à l’ouest. Il se situe au niveau le plus bas de tout le domaine et fut reconstitué en 1976 . Un escalier en pierre permet d’y accéder depuis l’annexe arrière du château. Au sud-est du domaine prend place le stationnement. Ce dernier a été créé lors de la conversion des résidences en musée d'art contemporain entre 1964 et 1965. Pour ce faire, une partie de la grille en fonte originale a été retirée. Cette partie de la clôture a disparu.


title: Château Dufresne

text: Le château renfermait du temps de la famille Dufresne deux collections, une par frère, composées de peintures, sculptures, meubles, objets d'art ainsi que de curiosités. Les deux frères enrichissaient leurs collections respectives selon leur goût personnel. Du côté d'Oscar, le choix des œuvres acquises n'aurait pas été guidé par une volonté de faire preuve de son « bon goût académique », mais plutôt par le simple désir d'acheter un objet qui lui plaisait. À ce propos, lorsqu'Oscar choisissait une œuvre, il s'exprimait ainsi :


title: Château Dufresne

text: Parmi les collections de peintures, on pouvait y trouver principalement des copies de grands maîtres européens dont des Rubens, Reni, Watteau, Boucher ainsi que des œuvres authentiques ou copies d'artistes de l'École de Barbizon. On y trouvait également des peintures d'Edgar Bundy et d'Hugues de Bouvard. Les Dufresne détenaient aussi une collection de sculptures, tantôt originales, tantôt copies, d'artistes européens tels que du sculpteur espagnol José Cardona, du sculpteur italien Affortunato Gory ou des sculpteurs français Jean-Michel Clodion et Hippolyte Moreau. On pouvait également y trouver une collection de meubles de style inspirés de grands maîtres européens dont Beneman, Boulle, Linke et Riesener.


title: Château Dufresne

text: Les collections des Dufresne incluaient également des œuvres authentiques d'artistes canadiens. En effet, on pouvait y trouver des œuvres de Guido Nincheri, d'Alfred Laliberté, des peintures d'Ozias Leduc et des meubles de l'ébéniste Louis Pistono. Les frères Dufresne étaient ainsi des mécènes d'artistes canadiens de leur temps.


title: Château Dufresne

text: Le château renfermait aussi une collection de porcelaine. Les Dufresne détenaient de la porcelaine de Sèvres, de Limoges ("William Guérin & Cie"), de Capodimonte ainsi que de la porcelaine anglaise de la "Aynsley China Ltd." et de la manufacture "Royal Crown Derby". Encore, les collections Dufresne comportaient une collection de verrerie de Murano de la "Pauly & C. – Compagnia Venezia Murano".


title: Château Dufresne

text: Les résidences furent utilisées comme lieux de tournage dans de nombreux films, téléséries et vidéos publicitaires. Parmi les films et téléséries, les maisons furent utilisées notamment dans le téléfilm "Le Matou" (1985), la télésérie "Million Dollar Babies" (1994), le film "Le Confessionnal" (1995), le film "L'Empire Bossé" (2012), les films documentaires "Le soleil se lève à l'Est" (2011), "Le fleuve et son île" (2012) et "Le mythe de Napoléon au Canada français" (2017), l'émission "Infoman", la série "Providence" (2011) à ICI Radio-Canada Télé, les galas Juste pour rire ainsi que dans plusieurs courts métrages de la série "Fais ça court!" (2007-2011) à Télé-Québec.Liste des plans d'architecture par ordre chronologique :


title: Allaoui

text: L'allaoui ou laâlaoui est une musique et danse traditionnelle guerrière de l'Ouest algérien et de l'Est marocain. D'origine berbère celle-ci a plusieurs variantes. On retrouve cette danse à Tlemcen, Nedroma, Maghnia, Ghazaouet , Sebdou et Méchria, Naaman ,Aïn Sefra et El Bayadh, El Abiodh Sidi Cheikh en Algerie et à Oujda, Nador, Berkane, Saïdia, Bouarfa, Aïn Beni Mathar, Taourirt, Guercif, Taza et à Ahfir au Maroc. Elle est dansée par des mouvements d'épaule au rythme des percussions. Elle trouve ses origines dans les Hauts Plateaux oranais.


title: Allaoui

text: Les hommes dansent en se tenant coude à coude, comme soudés les uns aux autres en scandant leurs corps.


title: Allaoui

text: Riche en percussion comme le galal, gasba, le bendir mais aussi de rythmes et expressions. Elle est exécutée par plusieurs danseurs guidés par un meneur.


title: Richard Leacock

text: Richard Leacock est un documentariste anglais, né le à Londres et mort le à Paris. Il a été l'un des pionniers du cinéma direct.


title: Richard Leacock

text: Richard Ricky Leacock naît le à Londres et grandit aux îles Canaries sur la plantation de bananes de son père. Il fait ses études à Bedales de 1929 à 1933 puis à jusqu'en 1938. Il réalise son premier film, "Canary Bananas", à l'âge de 14 ans. En 1938 et 1939, il participe à l'expédition de David Lack aux îles Galapagos pour étudier le comportement des pinsons de Darwin. À son retour il entame des études de physique à Harvard, de 1939 à 1942, et commence à étudier la technique cinématographique.


title: Richard Leacock

text: Pendant la Seconde Guerre mondiale, de 1942 à 1945, il est opérateur de combat dans l'armée américaine (Arctique, Birmanie, Chine et Inde). En 1946-47, il est opérateur et producteur associé sur "Lousiana Story" de Robert Flaherty. De 1947 à 1953, il est opérateur et monteur pour , John Ferno, Paul Strand, , Irving Jacoby…


title: Richard Leacock

text: En 1954, il est opérateur sur "Jazz Dance" de Roger Tilton. La même année, il réalise "Toby and the tall corn", un reportage sur un théâtre ambulant dans le Middle West. C'est le premier film qu'il réalise seul.


title: Richard Leacock

text: En 1958, il fait confiance à une jeune femme africaine-américaine Madeline Anderson et l'embauche en tant que directrice de production dans sa société, Andover Productions.


title: Richard Leacock

text: En 1960, il s'associe avec Robert Drew au sein de Drew Associates. Avec D.A. Pennebaker, Albert Maysles et d'autres, ils élaborent les techniques du cinéma-vérité et participent aux vastes débats que ce mouvement a engendrés en France. Sa maîtrise des techniques légères font l'admiration des cinéastes comme Jean Rouch ou Mario Ruspoli. De cette même année, il produit le film "Primary" et devient le premier réalisateur à faire du en suivant au jour le jour la campagne des candidats démocrates américains Kennedy et Humphrey.


title: Richard Leacock

text: En 1963, il crée avec Donn Alan Pennebaker, il crée Leacock Pennebaker Inc.


title: Richard Leacock

text: En 1967, il tourne des images destinées à servir de décors filmés dans les mises en scènes de Sarah Caldwell au Opera Company of Boston, notamment pour "Lulu" de Berg et "Les Troyens" de Berlioz.


title: Richard Leacock

text: De 1969 à 1989, il dirige le département Cinéma/Vidéo au prestigieux Massachusetts Institute of Technology, où il aura notamment comme élèves Ross McElwee et Heidi Draper.


title: Richard Leacock

text: En 1989 Leacock quitte le M.I.T., s'installe à Paris et commence à tourner en vidéo. C'est là qu'il rencontre Valérie Lalonde qui deviendra sa collaboratrice pour de nombreux films.


title: Richard Leacock

text: En 1998 Leacock et Lalonde se convertissent à la mini-DV et au montage numérique.


title: Richard Leacock

text: Il meurt le à 89 ans. Dans les dernières années de sa vie, Richard Leacock travaillait à la rédaction de ses mémoires : "The feeling of Being There: a filmmaker's memoir".


title: Richard Leacock

text: Récompenses : Le film "Primary" sur la campagne de 1960 de John Fitzgerald Kennedy est la source d'inspiration qu'a revendiquée Raymond Depardon pour son film "1974, une partie de campagne" sur la campagne présidentielle de Valéry Giscard d'Estaing.


title: Kifkif

text: L'association Kifkif est une organisation non gouvernementale maroco-espagnole constituée comme association à but non lucratif et qui porte une lutte pacifique pour les droits des lesbiennes, gays, bisexuels, transgenres et intersexes (LGBTI) marocains.


title: Kifkif

text: Kifkif est illégale au Maroc, mais pas en Espagne, où elle est enregistrée depuis 2008. Dans son acte constitutif on mentionne que son action comprend tant l'Espagne que le Maroc. Elle se présente comme une association de personnes LGBTI migrantes et réfugiées qui travaillent pour que leurs semblables puissent vivre librement leur orientation sexuelle ainsi que leur identité et expression de genre.


title: Kifkif

text: Les premières actions commencent en 2002, selon le site de l'association.


title: Kifkif

text: Le , la police marocaine arrête dans la ville de Tétouan quarante-trois personnes pour activités homosexuelles, conformément à l'article 489 du code pénal. En conséquence, des homosexuels marocains entament sur internet une campagne internationale pour leur libération. Des milliers de lettres sont envoyées aux médias et aux ambassades occidentales au Maroc. Pour coordonner ses actions sur Internet, un groupe dénommé KifKif est créé . Il est au début un forum pour aider les Marocains qui ne trouvent pas leur place dans la société. En 2005, Kifkif se constitue de manière plus formelle et à partir de 2006, les volontaires de Kifkif commencent des démarches pour leur légalisation comme association au Maroc. Toutes leurs tentatives sont rejetées.


title: Kifkif

text: Depuis 2008, l'organisation a établi plusieurs groupes d'appui à Kifkif hors du Maroc, en travaillant comme projets indépendants dans des organisations LGBT locales.


title: Kifkif

text: En 2009, une délégation de la Confédération espagnole LGBT (Colegas) menée par son secrétaire général et par son coordinateur des relations internationales, Samir Bargachi, également président de KifKif, se rend au Maroc pour rencontrer des membres de la société civile et d'autres associations des droits humains. La même année, l'association tente d'organiser une conférence à Marrakech, malgré l'interdiction des autorités. Le , le site web de l'association est piraté. L'association a été violemment critiquée depuis par les éléments les plus conservateurs de la société musulmane.


title: Kifkif

text: En , l'association Kifkif lance "Mithly" (le titre est un jeu de mots signifiant à la fois « homo » et « comme moi »), le premier magazine LGBT marocain, qui paraît en version papier et sur un site Internet dédié. Le premier numéro, imprimé à Rabat, a été diffusé à , de façon clandestine, puisque l'article 489 du code pénal marocain, qui rend l'homosexualité illégale, excluait toute possibilité d'obtenir une autorisation de publication.


title: Kifkif

text: En , les militantes LGBT de Kifkif créent le groupe Menna w Fena (« De nous et pour nous »), un groupe interne à l'association Kifkif et consacré spécifiquement aux femmes lesbiennes, bisexuelles, transsexuelles ou queer ; il a pour objectif de protéger les femmes LGBT au Maroc et de les aider à s'affirmer au sein de la communauté LGBT.


title: Kifkif

text: Après les élections à l'Assemblée de Madrid de mai 2019, qui voient les trois partis de droite gagner la majorité absolue des sièges dans la Communauté de Madrid, le parti Vox fait pression sur le Parti populaire et sur Ciudadanos pour que son appui à leur gouvernement de coalition soit conditionné par la suppression des aides aux associations qui , ce sont plusieurs associations d'aide aux migrants qui sont en fait visées, dont KifKif, qui reçoit une aide d'environ 40 000 € annuels lui permettant de financer intégralement son lieu d'accueil des réfugiés. En février 2020, le gouvernement Díaz Ayuso I formé après ces élections supprime toute subvention à l'association. En novembre 2020 ouvre cependant un centre d'accueil national public pour réfugiés LGBTI de 20 places, géré sous la responsabilité de l’association KifKif et de l'association Red Acoge.


title: Kifkif

text: Depuis novembre 2020, le siège de l'association se trouve dans le quartier Embajadores du district Centre de la capitale espagnole.


title: Kifkif

text: Une des actions de l'association est d'accueillir et de répondre aux besoins des migrants et demandeurs d'asile pour motif d'orientation sexuelle, en leur proposant notamment un appui juridique et administratif. Elle accueille des migrants en provenance du Proche-Orient et d'Afrique du Nord.


title: Tiana Lemnitz

text: Tiana Lemnitz (Metz, - Berlin, ) est une soprano allemande. Elle s'illustra au Staatsoper de Berlin de 1934 à 1957.


title: Tiana Lemnitz

text: Tiana Lemnitz, connue aussi sous son nom de scène "Tiana Gerstung", voit le jour le , à Metz, en Lorraine annexée. La ville, qui compte à cette époque une trentaine de sociétés musicales et chorales, et de nombreux cafés-concerts, connaît alors une vie musicale intense. La jeune Tiana étudie au Conservatoire Hoch de Francfort avec Antoni Kohmann, et débute à Heilbronn en 1921, dans le rôle-titre de "Undine". Tiana Lemnitz chante alors à Aix-la-Chapelle de 1922 à 1928, puis à Hanovre de 1928 à 1934. Tiana fait aussi quelques apparitions à Dresde et à Sopot.


title: Tiana Lemnitz

text: Tiana Lemnitz débute à l'Opéra d'État de Berlin en 1934, où elle connaîtra ses plus grands succès. Elle y chantera jusqu'en 1957 ; en même temps, elle parait fréquemment comme invitée aux opéras de Munich et Vienne, et chante Marguerite de "Faust" à Varsovie en 1937, aux côtés du Méphisto de Feodor Chaliapin. Dans Wagner, elle incarna de mémorables Elisabeth, Elsa, Eva, et même Sieglinde (seulement à Berlin pour ce dernier rôle, dont il ne reste pas de document sonore, malgré une opulente discographie, en studio ou bien live). Elle chante aussi une émouvante Pamina dans l'intégrale de "Die Zauberflöte" enregistrée par Sir Thomas Beecham en 1937 (« Un souffle apparemment inépuisable réussit la prouesse de la ténuité, de la fragilité. Pamina soupire, comme on expire : aucun chant n'aura été, aussi parfaitement, exhalaison de l'âme. »), et également "Agathe" dans "Der Freischütz" au Festival de Salzbourg, en 1939. En 1936, Tiana Lemnitz parait au Royal Opera House de Londres, et au Teatro Colon de Buenos Aires, en 1950. Elle compte parmi ses élèves, le ténor Wilfried Krug.


title: Tiana Lemnitz

text: Tiana Lemnitz s'éteint à Berlin, le .


title: Tiana Lemnitz

text: Tiana Lemnitz s'illustre particulièrement dans les grands rôles lyrique-dramatiques du répertoire allemand et italien, tels la Comtesse Alamaviva, Pamina, Euryanthe, Elisabeth, Elsa, Eva, Sieglinde, Octavian et La Maréchale dans "Der Rosenkavalier", le rôle-titre dans "Arabella", Elvira, Leonora, Aida, Desdemona. Elle développe également une affection particulière pour les héroïnes slaves et tchèques, notamment "Marenka" dans "La fiancée vendue", Milada dans "Dalibor", le rôle-titre dans "Jenufa", Natasha dans "L'Enchanteresse". Elle est aussi très admirée dans le lied, auquel elle consacre une grande partie de sa carrière.


title: Tiana Lemnitz

text: Artiste fervente, interprète nuancée et raffinée, dans n'importe quel répertoire qu'elle chantait, Tiana Lemnitz sut utiliser une voix naturellement somptueuse, une plasticité vocale et un phrasé poétique, de façon exceptionnelle. La décrivant comme l'archétype de la « wagnérienne blonde », le critique musical André Tubeuf écrit : « soutenir le souffle de façon liquide, transfigurer l'immolation en victoire, c'est l'emploi wagnérien de celles dont la voix n'est pas pour Wagner, mais pour Mozart plutôt, et naturellement Weber. Ce fut exactement l'emploi de Tiana Lemnitz. Il n'est pas exagéré de dire qu'au-dessus de toutes, même Grümmer, elle fut à la fois la Pamina et l'Agathe d'un demi-siècle [...] le prodigieux soutien de souffle qui alimentait cette voix de lumière, liquide, impalpable, pouvait mettre en elle, avec l'enthousiasme de la prière, l'énergie du désespoir. »


Méditations sur le Mystère de la Sainte Trinité est une œuvre pour orgue d'Olivier Messiaen écrite en 1969. Elle se compose de neuf pièces, neuf « Méditations ».


title: Méditations sur le Mystère de la Sainte Trinité

text: Une première audition privée de cette pièce eut lieu à Paris le en l'église de la Sainte Trinité. Olivier Messiaen en a donné la première audition publique aux orgues de la "Basillica of the Immaculate Conception" à Washington DC le .


text: « Le Père des étoiles »  « Dieu est Saint » « La relation réelle en Dieu est réellement identique à l'essence » « Dieu est » « Dieu est immense », « Dieu est éternel », « Dieu est immuable », « le Souffle de l'Esprit », « Dieu le Père tout-puissant », « Notre Père », « Dieu est amour » « Dans le Verbe était la Vie et la Vie était la Lumière... »  « Le Père et le Fils aiment, par le Saint-Esprit, eux-mêmes et nous »  « Dieu est simple », «Les Trois sont Un » « Je suis Celui qui suis »


text: 74 minutes


text: Olivier Messiaen aux grandes orgues Cavaillé-Coll de l'Église de la Sainte-Trinité de Paris, (+ "Trois petites Liturgies de la présence divine", Yvonne et Jeanne Loriod, maîtrise et orchestre de chambre de la R.T.F., dir. Marcel Couraud) Liste des œuvres d'Olivier Messiaen Fiche de l'IRCAM


title: Codex Athos Dionysius

text: Le Codex Athous Dionysius, porte le numéro de référence Ω ou 045 (Gregory-Aland), ε 61 (Soden), est un parchemin manuscrit en écriture grecque onciale.


title: Codex Athos Dionysius

text: Le codex se compose de 259 folios. Il est écrit sur deux colonnes, 19 lignes par colonne. Les dimensions du manuscrit sont de 22 x 16 cm.


title: Codex Athos Dionysius

text: Ce manuscrit contient le texte presque complet des Évangiles, il manque juste Luc 1,15-28.


title: Codex Athos Dionysius

text: Les paléographes sont unanimes pour dater ce manuscrit du .


title: Codex Athos Dionysius

text: L'écriture du codex est de type byzantin. Kurt Aland le classe en Catégorie V.


title: Codex Athos Dionysius

text: Il contient le récit de Jésus et la femme adultère (Jean 7,53-8,11).


title: Codex Athos Dionysius

text: Il est conservé au Monastère de Dionysiou (10) 55 du Mont Athos.


title: Laurent Chollet

text: Laurent Chollet est un écrivain et éditeur français né en 1965 à Nice.


title: Christian Ernst Graf

text: Christian Ernst Graf ou Graaf, né à Rudolstadt le et mort à La Haye le , est un compositeur d’origine allemande et un maître de chapelle à la cour du stathouder à La Haye, dans la République des Sept Pays-Bas-Unis.


title: Christian Ernst Graf

text: Graf naît et grandit dans une famille de musiciens. Son père, Johann Graf (1684–1750), était professeur de musique, compositeur, chef d'orchestre et premier violon à la cour des princes de Schwarzbourg-Rudolstadt en 1722. En 1739, il était promu à la fonction de maître de chapelle de la cour. Johann Graf eut sept fils, qu’il instruit lui-même à la musique. Parmi eux, quatre suivent ses traces et deviennent musiciens. En 1745, Christian succède à son père en tant que maître de chapelle à la cour de Rudolstadt.


title: Christian Ernst Graf

text: On est mal renseigné sur les activités de Christian Ernst Graf à Rudolstadt, avant son départ pour la république des Provinces-Unies. Graf aurait quitté sa ville natale avec des instruments de la cour et des dettes. Il se peut qu’il ait rejoint, avec son frère Friedrich Hartmann sont cadet de quatre ans, le service dans le régiment arrivé aux Provinces-Unies vers la mi-avril 1748. On sait que Friedrich Hartmann est blessé lors du siège de Berg-op-Zoom et qu’il est fait prisonnier de guerre.


title: Christian Ernst Graf

text: Christian Ernst se trouve à Middelbourg en 1750, où il dirige le '. Sous sa direction, le niveau de l'ensemble augmente de sorte qu'en 1754, le ' obtient une salle de concert, dont la ville prend en charge le financement. Le premier opus imprimé de Christian Ernst, les ", est sans doute conçu à la fin de son séjour à Middelbourg, comme un salut d’adieu.


title: Christian Ernst Graf

text: C'est sans doute dans la deuxième moitié de 1754 que Graf se rend à La Haye, où il devient compositeur de la cour de la princesse Anne de Hanovre, la veuve du stathouder Guillaume IV. La page de titre de son ouvrage de 1758 — les sonates pour deux violons et basse continue, l'opus 2 — en témoigne, puisque le compositeur s'y présente comme "", soit « compositeur de Son Altesse Royale la Princesse d'Orange-Nassau », c'est-à-dire d'Anne de Hanovre.


title: Christian Ernst Graf

text: En 1759, le ', un quotidien de La Haye, fait mention de Christian Ernst en tant que compositeur de musique de la cour de Son Altesse Sérénissime le Seigneur Prince d'Orange ('), c'est-à-dire le prince Guillaume, qui n’avait alors que onze ans. Après la mort d'Anne, en 1759, son titre devient ' ("compositeur de la musique à la cour de Son Altesse Sérénissime le Prince d'Orange-Nassau") ; voir les ' de cette année-là. Ce titre est utilisé jusqu'à la publication de son opus 7, "Six symphonies... Œuvre VII" (1766). À partir de 1759, son nom apparaît tous les ans, dans les comptes de la chapelle de la cour. Il se peut que Graf soit le premier professeur de musique du jeune prince Guillaume. Graf joua un rôle important dans l’encadrement musical des cérémonies funèbres après la mort d'Anne de Hanovre, survenue le . En 1764, Graf adapte son nom à l'orthographe néerlandaise. Leopold Mozart, au cours du séjour de la famille Mozart à La Haye (septembre-décembre 1765), note qu'un "Mr: Graaff" était "Compositeur et directeur de la Musique du Prince". Une datation plus précise de sa nomination à ce poste, n’est toutefois pas possible en l'absence de documents.


title: Christian Ernst Graf

text: Cependant, on sait qu'en 1764, afin d'obtenir une augmentation de salaire, Graf s'adresse en vain à son mécène, le duc Louis-Ernest de Brunswick-Wolfenbüttel, régent pour le futur stathouder Guillaume, alors encore mineur.


title: Christian Ernst Graf

text: À l'occasion de l'installation solennelle comme stathouder de Guillaume V — qui fête ses dix-huit ans le — Graf compose les trois couplets du chant de joie, "Réjouissons-nous, Bataves !" ("Laat ons juichen, Batavieren!"). Lors de l'installation solennelle du stathouder, il est chanté en italien, mais il est publié en néerlandais.


title: Christian Ernst Graf

text: Pendant son séjour aux Provinces-Unies, le jeune Wolfgang Amadeus Mozart, est accompagné de Graf chef d'orchestre, lors du concert donné par Wolfgang et sa sœur à La Haye, le . Il utilise le thème pour une célèbre "série de variations" pour clavecin (KV. 24). Mozart emprunte cette même mélodie pour la fugue concluante de son quodlibet "Gallimathias musicum" (KV. 32, mars 1766).


title: Christian Ernst Graf

text: En 1767, Graf reçoit enfin sa nomination officielle de maître de chapelle de la cour, ainsi que l'augmentation de salaire demandée précédemment. Les tâches de Graf comme maître de chapelle de la cour, comprenaient non seulement la sélection du répertoire de l’orchestre, mais également la composition de pièces nouvelles et la sélection des livrets et des paroles à mettre en musique à l’occasion de différents événements. De nombreuses œuvres sont créées pendant les années passées à la cour à La Haye : un grand nombre de symphonies, notamment la "Grande simphonie Hollandaise en deux chœurs", musique à programme composée à l'occasion du rétablissement de l’autorité de Guillaume V en 1787, sonates (en trio et pour violon), quatuors (pour instruments à cordes), quintettes pour quatuor à cordes et flûte et autres genres de musique de chambre, deux sonates à quatre mains pour clavier, des chansons, des cantates, des fables pour voix et clavier ("25 Fables dans le goût de la Fontaine, pour le Chant et le Clavecin") et enfin, une étude théorique et didactique de la basse continue. Apparemment, Graf n’a jamais tenté d’écrire un opéra. Graf est tout de même chargé de l'achat de partitions pour la maison et la cour ; on lui doit une partie considérable de l’actuelle collection de musique de la Maison d'Orange. Bien qu'attaché à la cour, tout au long de sa carrière, le compositeur continue à travailler en dehors des activités de la chapelle musicale des princes d’Orange. Ainsi, à l’occasion de l’inauguration d’un nouvel orgue, le , il compose les chants religieux pour la consécration de l’orgue de la Grande Église à Bolsward (') et, en 1782, il fait publier une étude : l’"Essai sur la nature de l'harmonie dans la basse continue et enseignement d’un chiffrage court et systématique" ('). À l'instar du compositeur néerlandais d’origine allemande Christian Friedrich Ruppe, Graf met en musique les "Petits Poèmes à l'usage de l'enfance" (') de Hieronymus van Alphen, y compris le fameux "Prunier" ("Pruimenboom", aussi connu comme '...).


title: Christian Ernst Graf

text: À partir de 1788, cependant, Graf est remplacé au poste de maître de chapelle par le violoniste Jean Malherbe. C'est le même Malherbe qui lui succède à la tête de la chapelle musicale en 1790, lorsque Graf prend sa retraite, au mois de novembre de cette année.


title: Christian Ernst Graf

text: Le plus grand succès de Graf est, à part l'oratorio perdu composé pour célébrer la paix entre la France et l'Angleterre, la cantate ", composée en 1802 sur un livret de Karl Wilhelm Richter (1725–1798).


title: Christian Ernst Graf

text: Graf décède peu après, le , à La Haye, où il est enterré dans la Grande Église ().


title: Christian Ernst Graf

text: Un contemporain le caractérise ainsi :  Un assez grand nombre d'œuvres sont conservées. Le musicologue Balfoort estime la cantate ", dont la Bibliothèque royale à La Haye possède le manuscrit, être l'une de ses meilleures. Mais Balfoort voit moins de mérite dans le reste de l'œuvre : Sur le site web de la Société royale néerlandaise de l'histoire de la musique (), Ton Braas et Odilia Vermeulen se prononcent à ce sujet d'une façon plus nuancée dans leur présentation de la réédition du ' dans une série consacrée aux trésors de la musique chorale néerlandaise (') :


title: Boudisse Mohsine

text: Boudisse Mohsine, né le , est un joueur de rugby à XV marocain international évoluant au poste de pilier (1,85 m pour 122 kg).Boudisse Mohsine fait partie de l'équipe du Maroc, qui a disputé la phase de qualification pour la Coupe du monde de rugby à XV 2011.junior senior


title: Réserve de parc national Iluiliq

text: La réserve de parc national Iluiliq, anciennement la réserve de parc national du Cap-Wolstenholme, est une aire protégée située à l'extrême nord du Québec, au Canada. Ce territoire de protège des falaises et des fjords atteignant des hauteurs de . Il contient aussi la troisième plus grande colonie de guillemot de Brünnich en Amérique du Nord.


title: La Mémoire des anges

text: La Mémoire des anges est un film québécois du réalisateur Luc Bourdon qui est sorti en salle en . Le film est produit par l'Office national du film du Canada.


title: La Mémoire des anges

text: À la fois documentaire, poème et essai, "La mémoire des anges" de Luc Bourdon est un constitué d’un assemblage d’extraits tirés de 120 films produits par l’Office national du film du Canada couvrant les années 1940, 1950 et le début des années 1960. L’auteur y revisite l’histoire de Montréal, avec ses grandes figures, ses lieux emblématiques et ses résidents.


title: La Mémoire des anges

text: On y retrouve, toujours par l'entremise de montages de films d'archives, plusieurs comédiens, chanteurs et musiciens : Geneviève Bujold, Félix Leclerc, Oscar Peterson, Monique Mercure, Charles Trenet, Dominique Michel, Tex Lecor, Willie Lamothe, Paul Anka, Charles Denner et Igor Stravinsky. On y entend aussi Raymond Lévesque, Jean Drapeau et René Lecavalier.


title: Polytechnique (film)

text: Polytechnique est un film québécois réalisé par Denis Villeneuve sorti en 2009. Le film est fondé sur les faits réels de la tuerie de l'École polytechnique de Montréal qui a eu lieu le au Québec.


title: Polytechnique (film)

text: "Polytechnique" raconte l’histoire de la tuerie de l'École polytechnique de Montréal, vécue par deux étudiants, Valérie et Jean-François, dont la vie a basculé après qu’un jeune homme s'est introduit dans l’école afin de tuer le plus de femmes possible avant de se suicider. Le film est basé sur les témoignages des survivants du drame survenu à la Polytechnique.


title: Lièvre de Californie

text: Le Lièvre de Californie, Lepus californicus (Gray, 1837), aussi appelé Jackrabbit de Californie, est un mammifère de la famille des Léporidae. Il vit dans l'ouest des États-Unis.


title: Lièvre de Californie

text: Le "Lepus californicus" est un grand lièvre (46 à 64 cm de long) à la fourrure gris-brun ou beige sur le dos et blanche sur le ventre. Il pèse à l'âge adulte entre 1,5 et 3 kg. Les oreilles sont très grandes (11 à 16 cm de long) et ont l'extrémité noire. La queue (entre 5 et 10 cm de long) bordée de blanc présente également des marques noires pouvant s'étendre sur la croupe. Il n'existe pas de dimorphisme sexuel chez cette espèce, mais la femelle est généralement plus grande que le mâle.


title: Lièvre de Californie

text: Comme tous les lièvres, c'est un excellent coureur capable de réaliser de longs sauts. Il peut atteindre de grandes vitesses de pointe (56 km/h) et effectuer des bonds supérieurs à 3 m.


title: Lièvre de Californie

text: Cet animal crépusculaire est surtout actif en fin d'après-midi et en soirée. Herbivore, il consomme une grande variété de végétaux, privilégiant la luzerne et autres herbacées en été et se contentant de plantes sèches et ligneuses en hiver, dont il consomme les pousses récentes et l'écorce, s'attaquant même à la Sauge buissonnante ou à des Cactacées.


title: Lièvre de Californie

text: Chez cette espèce, la gestation dure une quarantaine de jours (entre 41 et 47 jours). Les petits pèsent en moyenne 84 g, naissent avec leurs poils et ouvrent très vite les yeux. La mère ne reste avec eux que deux ou trois jours ; par la suite, elle ne revient les voir que pour les allaiter. Il y a de un à huit petits par portée (généralement de 2 à 4), et 3 à 4 portées par an ; une femelle produit en moyenne une douzaine de petits par an. Les petits prennent rapidement leur indépendance, au bout de 2 à 4 semaines. La maturité sexuelle survient vers 8 mois. La durée de vie moyenne est de 5 ou 6 ans en captivité, moins à l'état sauvage, mais un individu né sauvage et mort en captivité a vécu plus de 11 ans.


title: Lièvre de Californie

text: Il vit au nord du Mexique et à l'ouest des États-Unis, de l'État de Washington au nord jusqu'à la Californie au sud ; son aire de répartition s'étend à l'est jusque dans la zone des Grandes Plaines, du Nebraska au Texas.


title: Lièvre de Californie

text: Il préfère les habitats présentant de grands espaces libres, comme les prairies et steppes des zones arides à mésiques, mais aussi dans les déserts, les broussailles ou les terres cultivées. On peut le trouver dans des zones où la végétation dépasse 60 cm de hauteur. Ce lièvre se trouve souvent dans les associations végétales Ambroisie-Créosotier, Mesquite-Gutierrezia ou Juniperus-Artemisia tridentata. On peut le trouver jusqu'à 3800 m d'altitude.


title: Lièvre de Californie

text: Cette espèce présente 6 sous-espèces:


title: Lièvre de Californie

text: Les prédateurs naturels de ce lièvre sont le coyote et le Renard nain, ainsi que le Lynx roux, les rapaces et les serpents. Les amérindiens chassaient ce lièvre pour sa viande et pour sa fourrure. Après la colonisation du pays par les Européens, avec la diminution des populations de prédateurs, les lièvres ont eu tendance à se multiplier, aidés en cela par la nourriture supplémentaire prelevée sur les terres cultivées.


title: Lièvre de Californie

text: De nos jours, les populations de ce lièvre connaissent des fluctuations cycliques. Les cycles couvrent une période de 6 à 10 ans, avec des périodes creuses liées à des épidémies (souvent de tularémie) suivies de pics de population liés à la reproduction rapide de cette espèce. Lors d'un de ces pics de population, un rabattage organisé par des fermiers (excédés par les dégâts réalisés par les lièvres sur leurs récoltes) a provoqué la capture de 6 000 lièvres en une seule fois. La densité des lièvres peut atteindre le nombre record de 1500/km² (la densité normale de population varie d'une dizaine à une quarantaine d'individus par km²).


title: Lièvre de Californie

text: Cette espèce a été classée par l'UICN dans la catégorie LC (préoccupation mineure), du fait de leur importante population.


title: Lièvre de Californie

text: Taxinomie: Photos:


title: Esther Dang

text: Esther Dang, née le à Mbalmayo au Cameroun, est une spécialiste de l'économie, de la finance, de la gestion stratégique des entreprises tant privées que publiques et du partenariat international. Docteur d'État ès sciences économiques de l'université de Paris 1 Panthéon-Sorbonne, elle a notamment été directrice générale de la Société nationale d'investissement du Cameroun (SNI). Elle a été également l'une des candidates à l'élection présidentielle camerounaise de 2011.


title: Esther Dang

text: Esther (en hébreu : אֶסְתֵּר) est née le de son père, Dang à Nkemy André, et de sa mère, Dang née Oumessilek Rose à l'hôpital de Mbalmayo, dans le département du Nyong-et-So'o. Originaire du Mbam-et-Inoubou, elle poursuit son enseignement primaire dans les écoles publiques de Meiganga, Banyo et Bafia au Cameroun. Diplômée du certificat d'études primaires élémentaires, elle rentre au lycée Général-Leclerc de Yaoundé où elle obtient respectivement le BEPC série moderne, le Premier BAC et le baccalauréat de l'enseignement du second degré, série sciences expérimentales de l'Académie de Bordeaux (France) de la session de juin 1966.