title: André Amellér

text: Au Conservatoire national supérieur de musique de Paris, il obtient, entre 22 et 34 ans, ses prix de contrebasse, direction d'orchestre, harmonie, fugue, contrepoint, composition musicale et histoire de la musique.


title: André Amellér

text: Il est contrebassiste à l'Opéra de Paris de 1937 à 1953 (à l'exception de la période de guerre où il est prisonnier en Allemagne), puis il dirige le conservatoire national de région de Dijon de 1953 à 1981.


title: André Amellér

text: Son catalogue comporte près de 400 œuvres.


title: André Amellér

text: André Amellér naît le à Arnaville, en Meurthe-et-Moselle dans une famille de musiciens amateurs. Il réside à Chelles en Seine-et-Marne durant presque toute sa jeunesse. Dès son plus jeune âge, André Amellér étudie le violon.  Ses parents font partie de "La gaîté", une association de Chelles qui produit des spectacles de variété et des opérettes. En famille, tous pratiquent la musique ou le chant. C'est à l'âge de sept ans qu'il monte pour la première fois sur scène pour accompagner au violon sa mère qui chante. Cependant, les difficultés de la vie obligent ses parents à le placer comme apprenti sertisseur. Il ne peut tenir en place à son âge et son patron l'envoie souvent en course chez les diamantaires de Paris. Il découvre les colonnes Morris couvertes des affiches de concerts et il rêve un jour d'entrer et de jouer aux Concerts Lamoureux, aux Concerts Pasdeloup.


title: André Amellér

text: Il continue à jouer du violon pour des bals ou des fêtes de village avec son père au piano, puis à la batterie avec le règne de l'accordéon. Un contrebassiste avait eu un accident et avait laissé son instrument au domicile d'André. Celui-ci s'amuse à le toucher et c'est son père a alors l'idée de lui proposer d'apprendre la contrebasse. Grâce à Gaston Logerot, brillant Premier Prix chez Édouard Nanny au Conservatoire de musique et de déclamation, il décide de poursuivre dans la voie musicale. Mineur, son père l'autorise à s'engager en et il entre au Régiment d’Infanterie, caserne de Latour-Maubourg dans les Invalides. Il rejoint la Musique du Régiment pour deux années.


title: André Amellér

text: En , il se présente au Conservatoire de musique et de déclamation à Paris et il est reçu chez Édouard Nanny avec lequel il travaille durant trois années. En 1932, tout en étant soldat, il rentre aux Concerts Poulet pour un an et puis chez Pasdeloup quelques années. Il commence donc le métier de contrebassiste et fait « du métier ». Grâce au cachet du tournage comme soldat figurant du film "Les croix de Bois", il peut s'acheter sa première contrebasse.


title: André Amellér

text: Il poursuit ses études au Conservatoire, fait des remplacements, des cachets. En 1934, il obtient le Premier Prix au Conservatoire de Paris, premier nommé, obtenant également ainsi le Prix François Nicodami dévolu cette année-là à la contrebasse. Il obtiendra également entre 1934 et 1947, les prix de direction d’orchestre, d’harmonie, de fugue, de contrepoint, de composition musicale et d’histoire de la musique. Il joue soit comme remplaçant, soit comme titulaire dans différents théâtres et music-halls ainsi qu'avec différents orchestres. Il participe à l'orchestre de Jo Bouillon en tournée.


title: André Amellér

text: En 1937, un concours de contrebassiste est ouvert à l'Opéra de Paris. L’œuvre imposée : le concerto de Giovanni Bottesini. Ce morceau et son compositeur poursuivent André Amellér car il était entré grâce à elle au Conservatoire de Paris en et avait eu son Premier Prix en la jouant en 1934. Il est reçu et entre à l’orchestre de l’Opéra. Il a l’occasion d’être dirigé par des chefs d’orchestre prestigieux : Bruno Walter, Arturo Toscanini, Wilhelm Furtwängler, Albert Wolff et Paul Paray.


title: André Amellér

text: Pendant la Seconde Guerre Mondiale, il est mobilisé en 1939, puis fait prisonnier, il séjourne 3 ans à l’Oflag XIII A. Il est libéré en 1942 et peut reprendre son pupitre et ses études au Conservatoire de Paris.


title: André Amellér

text: Le , André Amellér passe le concours de direction de l’École nationale de musique de Dijon. Il est reçu et débute le avril de cette même année. Il s’agit alors d’une petite école avec 177 élèves inscrits, 10 professeurs titulaires et 3 professeurs auxiliaires. Dès le mois de , des classes d’alto, de contrebasse et de saxophone sont créées. À la rentrée des classes de harpe, danse, histoire de la musique, percussion, opéra et mise en scène sont rapidement mises en place. À la rentrée 1956, les élèves inscrits seront 650. Ils seront 700 en 1960.


title: André Amellér

text: Des créations de classes et des recrutements de professeurs se succèdent au fil des années. En 1955, pour gérer un fonds documentaire et musical conséquent, un poste de bibliothécaire appariteur à temps complet est ouvert. Le , l’École nationale de musique de Dijon devient un conservatoire national de région pour la musique, l’art dramatique et la danse.


title: André Amellér

text: Au moment du départ en retraite d’André Amellér en 1981, le conservatoire de Dijon accueille chaque année élèves et l’enseignement est dispensé par 50 professeurs compétents.


title: André Amellér

text: André Amellér a composé près de 400 œuvres. Le catalogue comporte des œuvres symphoniques, lyriques, des œuvres pour orchestre d'harmonie, pour orchestre et des pièces pour de très nombreux instruments.


title: André Amellér

text: Jacqueline Amellér, son épouse a écrit de lui : « Son plus grand bonheur était de composer : il écrivait avec facilité, à n'importe quel moment, dans n'importe quel endroit, aussi bien dans le train que dans l'avion, soumis à son impulsion, à son inspiration, ou à une obligation précise de création. L'étiquette de compositeur était celle qui lui donnait le plus de satisfaction, voire d'orgueil. Sa musique, fécondée et nourrie de classicisme, de géographies humaines, traversée d'exotisme, mais ne dédaignant pas la recherche sonore ou rythmique allant parfois jusqu'à l'agressivité, s'est forgée dans le creuset de sa sensibilité pour être à la dimension de ses impressions, de ses visions, de ses sentiments, de ses passions. Son inspiration a été motivée au gré de ses confrontations, de ses rencontres, de ses besoins professionnels (par exemple toutes ses musiques de scène écrites pour la Comédie de Bourgogne, ou les pièces composées pour la classe d'orchestre du Conservatoire). Musique de contrastes, elle porte le sceau profond de l'homme, de sa personnalité, de son caractère et de sa vie. »


title: André Amellér

text: Et l’un de ses élèves, Bernard Dupaquier, directeur du Conservatoire de Musique de Saint-Claude (Jura) affirme : « Il y a chez André Amellér, une ressemblance dans le tempérament avec Gustav Mahler. Tous deux furent habités d'une même intrépidité et d'une égale volonté d'omniprésence sur le terrain, pour servir toujours plus et mieux, cette merveilleuse maîtresse : la Musique. »


title: André Amellér

text: La Société des Concerts du Conservatoire de Dijon renaît avec l'arrivée d'André Amellér en 1953. Les premiers concerts ont lieu les 14 et sous sa direction avec René Bianco de l'Opéra de Paris. À la cadence de 6 à 8 concerts par saison, pendant 28 années, ce sont 275 concerts qui ont été donnés avec les plus grands solistes. André Amellér a créé 135 œuvres symphoniques de compositeurs français contemporains et 65 de compositeurs contemporains étrangers. Le dernier concert a eu lieu le avec le départ en retraite d'André Amellér.


title: André Amellér

text: La Semaine d'Art Musical, poétique et dramatique de Dijon a été créée par André Amellér en 1959. Elle avait lieu chaque année en mai-juin ; ses manifestations faisaient jouer dans des sites de la Ville de Dijon (au début en plein air) les artistes locaux ou ayant fait leurs études au Conservatoire de Dijon. La dernière Semaine d'Art a eu lieu en 1974.


title: André Amellér

text: André Amellér a été vice-président de l’ISME (International Society for Music Education) de 1972 à 1976 et membre du conseil d’administration représentant la France à partir de 1968 et jusqu’en 1982. Il organise le congrès international de l’ISME en 1968 à Dijon.


title: André Amellér

text: André Amellér a été directeur des études de l'Académie Internationale d'Eté de Nice en 1959, 1967, 1968, et directeur adjoint en 1973.


title: André Amellér

text: André Amellér a présidé l’Ordre National de Musiciens, association créée par Claude Delvincourt et Robert Bréard. Il a également présidé la Confédération Musicale de France de 1977 à 1983.


title: André Amellér

text: André Amellér fait partie de ce qu'il convient aujourd'hui de nommer l'école française du , école qui comprend de nombreux compositeurs :


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: La Coupe du monde de futsal est une compétition internationale de futsal qui se déroule ordinairement tous les quatre ans. Elle est organisée par la Fédération internationale de football association (FIFA) et met aux prises des sélections nationales. Cette compétition, dont la première édition se déroule en 1989 aux Pays-Bas, est ouverte à toutes les fédérations reconnues par la FIFA.


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: La compétition n'est accessible qu'après une phase de qualification. Organisée par les confédérations continentales, ce tour préliminaire permet aux meilleures sélections de chaque continent de se qualifier pour la phase finale qui se déroule dans un pays organisateur. Le format actuel de la phase finale fait s'affronter vingt-quatre équipes nationales masculines pendant une période d'environ un mois.


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: En 1989, la première coupe du monde, organisée par la FIFA aux Pays Bas est remportée par le Brésil qui gagne les deux épreuves suivantes (1992 et 1996). L'édition 2000 voit l’Espagne venir à bout du Brésil en finale. Les Espagnols conservent leur titre en 2004 avant que les Brésiliens, devant leur public, ne prennent leur revanche et récupèrent leur titre de champion du monde en 2008 et le conserve en 2012. L'Argentine devient seulement le troisième pays vainqueur lors de huitième édition en 2016.


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: Le pays organisateur de la Coupe du monde de football est désigné par la FIFA. Toutes les nations peuvent postuler pour l'accueillir, et sont jugées sur leur capacité à organiser l'épreuve. Le pays organisateur est automatiquement qualifié pour la compétition.


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: La fédération internationale de football association ("FIFA") met en place une compétition en 1989 réunissant les meilleurs sélections mondiales de futsal.


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: C'est aux Pays-Bas, où le futsal jouit d'une belle cote de popularité et à l'occasion du centième anniversaire de la fédération des Pays-Bas de football, que le premier Championnat du Monde de Futsal de la FIFA a lieu. Une première pour seize équipes (six européennes, trois sud-américaines, deux africaines, deux asiatiques, deux nord-américaines et une océanienne) dont le Brésil, favori de l'épreuve. Les "Auriverdes" font honneur à leur statut en l'emportant sans véritables efforts. Sur la seconde marche du podium, le pays hôte surprend en tenant même tête au Brésil en finale (2-1). La troisième place revint aux États-Unis, vainqueurs de la Belgique en prolongation (3-2).


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: Lors de sa deuxième édition en 1992, la FIFA confie l'organisation à Hong Kong, l'une des plus petites fédérations de football. Au stade des demi-finales, quatre continents sont représentés mais le Brésil parvient à conserver son titre en battant en finale les États-Unis (4-1), la petite finale voit la victoire de l'Espagne contre l'Iran, surprise de ce tournoi.


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: En 1996, le tournoi se déroule en Espagne. Sur leurs terres, les Espagnols se doivent de démontrer leur progression. Encore une fois les Brésiliens s'imposent, mais les Ibères parviennent à se hisser jusque sur la deuxième marche du podium. Pour les accessits, l'Europe confirme son arrivée en force dans la discipline en plaçant la Russie et l'Ukraine aux troisième et quatrième places.


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: Après avoir accumulé tous les titres de Champions du Monde de Futsal, le Brésil est contraint de céder sa couronne à l'équipe d'Espagne en 2000 au Guatemala. En finale, les Ibères s'imposent 4:3 malgré la présence chez les "Auriverdes" des trois meilleurs buteurs de l'épreuve. Dans le match pour la troisième place, la Russie doit s'incliner face au Portugal (2:4). L'Egypte devient la première équipe africaine à se qualifier pour le deuxième tour. L'épreuve rencontre un grand succès puisque spectateurs assistent aux matches, un record.


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: L'Espagne parvient à conserver son titre lors de l'édition 2004 à Taïwan en disposant en finale de l'Italie (2-1) après avoir éliminé en demi-finale le Brésil qui prend la troisième place devant l'Argentine.


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: Après ce double échec de la sélection brésilienne, cette dernière organise l'évènement en 2008. Le Brésil confirme son statut de favori en demi-finale contre la Russie (4-2) mais ne remporte le titre contre l'Espagne que grâce à une séance de tirs au but (2-2 tab 4-3). En petite finale, l'Italie se défait de la Russie (2-1).


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: Le podium est identique quatre ans plus tard, pour 2012 en Thaïlande : le Brésil s'impose par 3 buts à 2 après prolongation contre l'Espagne lors de la finale et l'Italie bat la Colombie par 3-0 pour la troisième place.


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: La huitième édition organisé en Colombie donne lieu à un podium totalement inédit. Tout d'abord le vainqueur, l'Argentine, qui n'a jamais accédé à un podium auparavant, remporte la finale. Elle est opposée à la Russie, qui joue aussi sa première finale, après les petites finales en 1996, 2000 et 2008. Enfin, l'Iran termine troisième après avoir sorti le Brésil dès les 1/8 de finale. Il s'agit du pire classement pour le tenant du titre et quintuple champion, toujours sur le podium des précédentes éditions. La finale entre l'Argentine et la Russie, disputée à Cali, est accroché mais les Sud-américains ont le dernier mot (5-4). Pour la petite finale, est encore plus serrée, l'Iran ayant besoin des tirs au but face au Portugal (2-2 tab 4-3).


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: Deux continents dominent historiquement la Coupe du monde de futsal : l'Amérique du Sud et l'Europe. Ils remportent toutes les éditions depuis la création en 1989. Les huit vainqueurs différents inscrits au palmarès de la Coupe du monde de la FIFA sont tous sud-américains ou européens.


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: Les records sont détenus principalement par les nations historiques de la compétition. Seules sélections à avoir participé à toutes les phases finales de la Coupe du monde, le Brésil, l'Espagne et l'Argentine se répartissent les huit sacres. Les "Auriverdes" détiennent le record de victoires dans la compétition en étant le seul quintuple vainqueur (5 victoires). La Seleção est l’équipe qui remporte le plus grand nombre de matches, suivie par l’Espagne. Bien que dauphins, les Espagnols sont largement distancés au palmarès des buts inscrits.


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: Sur les huit finales, quatre opposent les Brésiliens aux Espagnols, pour trois sacres sud-américains. L'Espagne détient le record du plus grand nombre de finales consécutives (cinq fois, de 1996 à 2012). Au terme de la Coupe du monde, le Brésil est l'équipe ayant disputé le plus grand nombre de finales, 6 au total. L'équipe brésilienne est aussi la plus régulière dans le dernier carré avec 7 demi-finales.


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: Sur les huit finales de Coupe du monde jouées, deux se sont jouées après les prolongations : celle de 2008 entre le Brésil et l'Espagne, remportée 4 tirs au but à 3 par le Brésil, et celle de 2012 entre les deux mêmes équipes que les joueurs brésiliens remportent 3-2 avant la fin du chronomètre.


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: Le Brésilien Falcão est celui qui a disputé le plus grand nombre de rencontres avec 34 matchs entre 2000 et 2016. Il bat le record de son compatriote Manoel Tobias (31).


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: Les Brésiliens Manoel Tobias et Falcão sont les seuls joueurs sacrés deux fois meilleur joueur. L'équipe brésilienne remporte six ballons d'or Adidas sur huit.


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: Le Brésilien Falcão détient le record de buts marqués en Coupe du monde avec 48 buts, suivi de son compatriote Manoel Tobias (43 buts). Ce dernier reste le meilleur buteur sur une seule édition avec 19 buts en 1996, suivi de l'Iranien Rajabi (17 buts en 1992) et du Russe d'origine brésilienne Pula (16 en 2008). Tobias est aussi le seul joueur sacré deux fois meilleur buteur.


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: L'Iranien Rajabi possède la meilleure moyenne de but inscrit par match, n'ayant participé qu'à l'édition 1992, avec 17 buts en, huit matchs et une moyenne de deux réalisations par rencontre. Pula reste le meilleur buteur en un seul match de Coupe du monde avec 9 buts (2012 : Russie-Salomon 31-2). Le joueur japonais Kazu Miura est l'athlète le plus âgé à jouer. Il participe à l'édition 2012 à l'âge de 45 ans.


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: Douze joueurs participent à la Coupe du monde de futsal et à la Coupe du monde de football, dont trois marquent dans les deux tournois: l'Algérien Lakhdar Belloumi, le Danois Brian Laudrup et l'Américain Bruce Murray.


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: Alors que la première édition rassemble seize équipes invitées, ce nombre d'équipes qualifiées en phase finale reste inchangé jusqu'en 2008, où il passera de 16 à 20, puis évolue encore de 20 à 24, pour l'édition 2012. Le pays organisateur est qualifié d'office pour la phase finale.


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: Un tournoi de qualification se déroule avant la phase finale du tournoi afin de réduire le nombre d'équipes disputant la compétition dans le pays organisateur de la phase finale. Le tour préliminaire de qualification est divisé entre les six zones continentales de la FIFA (Afrique, Asie, Amérique du Nord, centrale et Caraïbes, Amérique du Sud, Océanie et Europe), chacune représentée par leur confédération. Pour chaque édition, la FIFA décide d'accorder le nombre de places pour chacun des zones continentales. Le système de qualification commence après la tenue de la phase finale du tournoi précédent jusqu'au tirage au sort de la compétition. Les formats de qualification varient selon les confédérations. Il y a également des barrages entre équipes de confédérations.


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: De 1989 à 2008, la phase finale de la compétition se joue en deux phases de groupe pour déterminer les demi-finalistes. Quatre premières poules de quatre équipes (cinq en 2008) permettent à huit nations d'accéder à la seconde phase composée de deux groupes de quatre équipes dont les deux premiers accèdent à la phase à élimination directe. À partir de 2012, un seul système de poules précède la phase à élimination directe et le plateau est élargi à 24 équipes. Néanmoins, le tournoi donne lieu à moins de matches que lors de l’édition 2008, au cours de laquelle les 20 équipes en lice livrent un total de 56 matches, en raison de la deuxième phase de groupes.


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: On sépare les équipes en groupes et tableaux par tirage au sort. Six poules de quatre équipes dégagent seize huitièmes de finalistes. La fin du tournoi se dispute alors par élimination directe.


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: Les premières cérémonies sont simples avec la présentation de représentants des pays qualifiés pour la phase finale.


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: Chaque édition se dote d'une mascotte officielle. La première mascotte de l'histoire de 1989 est un lion footballeur vétu d'orange, emblème de l'hôte néerlandais. À Hong Kong en 1992, la mascotte est un dragon en tenue de football habillé de rouge et blanc.


title: Coupe du monde de futsal FIFA

text: Le trophée de la coupe du monde de futsal est remis au vainqueurs de la competition de chaque édition.


title: Wilhem

text: Louis Bocquillon, dit Wilhem ou Bocquillon-Wilhem (, Paris – , Chaillot), est un compositeur de musique, un pédagogue. Il est considéré comme le restaurateur en France du chant choral populaire.


title: Wilhem

text: Il a restauré dans les écoles primaires de Paris le chant choral qui y avait disparu depuis la Révolution française. Il a également initié le mouvement choral populaire des orphéons grâce à une méthode d'enseignement mutuel qui porte son nom.


title: Wilhem

text: Eugène Delaporte a continué son œuvre orphéonique.


title: Wilhem

text: Guillaume-Louis Bocquillon naît à Paris, le . Son père, François Bocquillon, chef de bataillon, est appelé au commandement de la citadelle de Perpignan, considérée, alors, comme importante.


title: Wilhem

text: Jusqu'à l'âge de dix ans, Louis est élevé par sa mère, madame Bocquillon-Delaporte, parenté du savant orientaliste de ce nom.


title: Wilhem

text: À cette époque, la France en guerre mobilise massivement. Le commandant Bocquillon ne fait pas d'exception pour son fils, et le jeune Louis, encore enfant, le suit, avec le grade de caporal, dans l'armée du Nord.


title: Wilhem

text: Le 16 germinal an III (), le très-petit caporal est promu au grade de sous-officier, pour services rendus à la patrie. Il a alors quatorze ans, et fait partie d'une compagnie de sapeurs-voltigeurs.


title: Wilhem

text: Louis devra alors se plier aux mêmes exercices que les autres soldats, ainsi ni marches, ni combats ne lui seront épargnés.


title: Wilhem

text: Louis fait d'abord partie de la légion batave organisée à Amiens ; de là il passe dans le des tirailleurs, et est enfin incorporé dans le "bis" des sapeurs-voltigeurs.


title: Wilhem

text: Dès qu'il peut se soustraire aux devoirs de son état militaire, Louis court au spectacle, non pour y voir jouer le mélodrame ou la tragédie, mais pour y entendre chanter les opéras nouveaux, dont il répète ensuite les motifs à ses camarades. C'est ainsi qu'il apprend par cœur presque tous les airs de "Paul et Virginie", de Rodolphe Kreutzer (1791) ou de Jean-François Le Sueur (1794), ainsi que de "Lodoïska", de Rodolphe Kreutzer (1791) ou de Luigi Cherubini) (même année), et de plusieurs autres compositions alors en vogue.


title: Wilhem

text: Il est apprécié dans l'accomplissement de ses devoirs militaires et participe notamment aux combats de Furnes et Zutphen.


title: Wilhem

text: À Amiens, un mandat d'arrêt lancé contre le commandant Bocquillon, devenu suspect aux autorités républicaines, amène son emprisonnement à Arras. Louis demande alors à le suivre : « Tu le peux, lui dit le représentant du peuple Duquesnoy, mais si tu entres, tu n'en sortiras pas. » Il se borna. Un jour, en voulant assainir le cachot de son père, Louis met le feu à la paille qui lui servait de couche. Un sauve-qui-peut général retentit soudain sous les voûtes de la prison, plusieurs détenus parviennent à s'évader. Le commandant Bocquillon et son fils ne cherchent pas à suivre leur exemple. Ils restent seuls sous la main de la justice. Ils veulent être sans reproches : peu après ils sont libérés.


title: Wilhem

text: Vers le milieu de , c'est-à-dire environ trois mois après sa promotion au grade de sous-officier, le jeune Louis quitte sa compagnie de sapeurs, et revient, le sac sur le dos, jusqu'à Liancourt, dans l'espoir d'obtenir son admission à l'école fondée et entretenue par le duc de Liancourt, en faveur des fils de militaires.


title: Wilhem

text: Cette école, d'abord destinée à l'étude des arts et métiers, devient bientôt une institution nationale, et donne plus tard naissance à l'École d'Arts et Métiers de Châlons-sur-Marne et au Prytanée de Saint-Cyr. Dès l'origine, cent élèves y ont été admis ; ce nombre est porté à trois cents, lorsque le Gouvernement décide de prendre en charge l'œuvre de l'illustre philanthrope.


title: Wilhem

text: Les progrès de Guillaume-Louis Bocquillon et sa bonne conduite, ne tardent pas à lui mériter l'affection du citoyen Crouzet, alors directeur de l'École de Liancourt.


title: Wilhem

text: Très apprécié de tous pendant les quatre années qu'il passe à l'Institut national, Guillaume-Louis ne subit aucune punition et reçoit plusieurs récompenses. Devenu chef de compagnie, il est cité pour son application aux mathématiques, pour ses connaissances en fortification, en histoire, en grammaire, et surtout en musique. On le destine à l'industrie, les arts lui montrent une autre route, il choisit la musique.


title: Wilhem

text: Sans autre guide que son goût, sans autre maitre que la nature, il se met avec ardeur à étudier les premiers rudiments de l'art musical. Lié de la plus étroite amitié avec un élève enfant poète nommé Antier, il compose, sur des motifs originaux, des mélodies que ce dernier a rimées. Ainsi, un compositeur de seize ans met en musique les paroles d'un poète de douze. Cette affection, née sur les bancs de l'école, loin de s'affaiblir, grandit avec les années, et abrège, pour les deux élèves, le temps des études qu'ils passent ensemble à Liancourt, puis à Compiègne et à Saint-Cyr, où l'école est successivement transférée.


title: Wilhem

text: Le talent de Louis Bocquillon pour la composition se révèle au moment où les ministres plénipotentiaires Roberjot, Jean de Bry et Bonnier, sont assassinés au congrès de Radstadt. Cet événement tragique inspire au citoyen Crouzet des strophes où respirent l'indignation et la vengeance. Louis Bocquillon les met en musique et les fait exécuter par les élèves de l'école, dans une fête funèbre donnée en cette occasion. La musique de cette cantate commence par ce cri : « Aux armes, vaillante jeunesse. »


title: Wilhem

text: Elle est écoutée avec intérêt, rendue avec énergie, et, dès ce jour, le jeune Louis n'entrevoit pour lui de carrière possible que celle de la composition musicale. Ses parents ont d'autres vues ; son père, surtout, lui désire une autre vocation, et parle mal des arts pour refroidir l'artiste. Néanmoins, Guillaume-Louis est nommé élève au Conservatoire le 6 nivôse an III (), à la demande du sieur Crouzet. Il ne profite pas immédiatement de cet avantage, et suit son professeur, appelé à diriger l'école de Compiègne, puis, le Prytanée de Saint-Cyr.


title: Wilhem

text: Son aptitude aux sciences exactes, amène Louis Bocquillon à être nommé répétiteur de mathématiques à l'école de Saint-Cyr ; plus tard, il est chargé d'enseigner aux élèves les éléments de l'art musical. Au mois d'octobre de cette même année 1802 (brumaire an XI), il compose, sur des paroles de M. Antier, un chant guerrier contre les Anglais alors en guerre contre la France.


title: Wilhem

text: En 1803 une œuvre nouvelle de Louis Bocquillon, dédiée à Gossec, est aussi exécutée à Saint-Cyr à l'occasion de la distribution des prix. C'est encore un chant guerrier.


title: Wilhem

text: Le Ministre de l'intérieur, de nombreux officiers de toutes armes, de hauts fonctionnaires publics, applaudissent au succès de Louis Bocquillon, faisant exécuter à grand orchestre, un morceau d'ensemble composé d'inspiration et sans étude, exécuté ensuite en diverses villes, sur plusieurs théâtres, et enfin, en 1804, à l'Académie impériale de Paris.


title: Wilhem

text: En 1806, il commence, avec une méthode nouvelle « l'enseignement simultané » qu'il applique pour enseigner la musique au Prytanée de Saint-Cyr. Dans cette école, le jeune répétiteur eut pour élève, ensuite pour ami, un poète : Lebrun, plus tard devenu membre de l'Académie française. Vers la fin de l'année 1806, Louis Bocquillon quitte l'école du Prytanée pour venir se fixer définitivement à Paris. Il a alors vingt-cinq ans.


title: Wilhem

text: C'est à cette époque qu'il se choisit le pseudonyme de Wilhem, soit son premier prénom Guillaume, écrit à l'allemande. La raison de cette décision est de ne pas avoir voulu porter ombrage à son père qui n'appréciait guère le choix de la carrière artistique par son fils et lui espérait une autre orientation. Ce choix d'un prénom à l'allemande a-t-il été fait en hommage à la prospérité musicale et chorale de l'Allemagne ? Rien ne permet de l'affirmer, comme de l'infirmer.


title: Wilhem

text: La résidence de Wilhem à Paris aurait été probablement impossible, sans l'appui que lui prêta un savant, Edme François Jomard, membre de l'Institut. Napoléon venait d'ordonner au Ministre de l'intérieur de faire publier, aux frais de l'État, la relation de la campagne d'Égypte. Le jeune Wilhem avait une solide instruction ; son protecteur jeta les yeux sur lui et le fit admettre dans les bureaux du Ministère, pour coopérer au travail demandé. C'est dans cette administration que Wilhem rencontre et devient un ami très proche du poète Béranger, comme lui alors simple expéditionnaire. Wilhem composera pour lui les airs de chansons qui seront longtemps très célèbres en France et sont aujourd'hui oubliés, comme : "La Bonne Vieille, Brennus, la Vivandière, Charles VII,", etc.


title: Wilhem

text: Grâce au traitement de sa place, Wilhem put se livrer à ses goûts, et telle était sa facilité, dit Jomard, dans une notice qu'il lui a consacré : « Qu'il composait comme s'il n'avait pas eu d'autre affaire, et qu'il s'occupait des écritures d'un bureau comme s'il eût été étranger à la musique ; on eût dit deux hommes en un seul. »


title: Wilhem

text: À Paris, le jeune Wilhem reçoit le meilleur accueil de sommités de la musique française : Perne, Méhul, Chérubini et Gossec. Ce dernier, surtout, justifie la haute confiance que Wilhem a mise en lui.


title: Wilhem

text: En 1801, Wilhem écrit à son père :


title: Wilhem

text: La même lettre contient des détails intéressants sur l'emploi d'une modeste somme ; il y est dit :


title: Wilhem

text: Wilhem perd ses parents : son père, le commandant Bocquillon, meurt à Perpignan, le ; une année après, le , sa mère disparaît à son tour, à Paris. Il se marie, le , à Paris. De cette union naissent deux fils jumeaux. Un seul, Alexis Bocquillon, parvient à l'âge adulte. De sa biographie, on sait qu'en 1843, il cultive avec succès l'art du dessin.


title: Wilhem

text: Wilhem écrit plusieurs morceaux remarqués, qui lui valent, en 1810, la place de professeur d'harmonie au lycée Napoléon, aujourd'hui collège Henri IV. Dans ce même intervalle, il doit à Jomard de précieux documents rapportés d'Égypte par ce savant, sur l'état de la musique chez les anciens.


title: Wilhem

text: La renommée disait des merveilles des écoles d'enseignement mutuel fondées en Angleterre, d'après la méthode de Lancaster. Des commissaires délégués partirent avec mission de l'étudier. Cette méthode était la même que le chevalier Paulet avait préparée en France dès la fin du , et que Monge appliqua en 1794, lorsque s'ouvrit la célèbre école des travaux publics, appelée à devenir l'école Polytechnique.


title: Wilhem

text: Le général Carnot, ministre de l'Intérieur durant les Cent jours, décide d'établir en France l'enseignement mutuel. Bientôt le succès dépasse ses espérances, et neuf institutions populaires se fondent successivement à Paris. Le ministre connait Wilhem depuis dix ans ; il entrevoit la possibilité d'introduire, par lui, le chant dans les écoles, et tous deux visitent ensemble celle de la rue Saint-Jean-de-Beauvais, ouverte à trois cents enfants.


title: Wilhem

text: Wilhem est frappé et de la marche rapide des études, et de la simplicité des moyens employés ; dès lors, il rêve une révolution dans l'enseignement général de la musique, et s'occupe, pendant une année, à préparer le projet qu'il veut soumettre à la société pour l'instruction élémentaire. Il expérimente sur un certain nombre d'élèves, et lorsqu'il se croit certain du succès, il obtient du comte de Chabrol, préfet de la Seine, l'autorisation de tenter un essai en grand. C'est alors que l'instituteur communal de l'école Saint-Louis, M. de La Haye, lui ouvre son école ; Wilhem y arrive muni de tableaux manuscrits, et commence avec des élèves de tout âge. Cependant, le but désiré est atteint, et, fort de ses convictions, l'inventeur de la nouvelle méthode offre de donner tous les jours une leçon gratuite de chant aux élèves de l'école établie rue Saint-Jean-de-Beauvais.


title: Wilhem

text: On est alors au ; deux mois après, l'impression des tableaux de plain-chant est ordonnée; mais il s'écoule deux années sans que leur auteur en reçoive rétribution.


title: Wilhem

text: Le de la même année, à l'occasion de la distribution des prix, Wilhem fait exécuter des exercices de chant aux élèves de l'école Saint-Jean-de-Beauvais. Le janvier suivant, la Société pour l'instruction élémentaire lui alloue un traitement fixe de , en attendant le résultat de la décision ministérielle à son égard. En 1819, grâce à la recommandation de son ami Béranger, Wilhem est chargé de créer des cours de chant et de solfège dans les écoles de la ville de Paris. Pour ces écoles il utilise sa méthode qui sera par la suite popularisée sous le nom de "Méthode Wilhem".


title: Wilhem

text: Il n'y eut d'abord, dans les écoles, que trois leçons par semaine jusqu'au ; mais, à cette époque, elles furent portées à cinq; puis elles devinrent quotidiennes. Chaque jour, alors, un nouveau perfectionnement ajoutait au succès de là méthode, à la gloire de son auteur.


title: Wilhem

text: En 1821, Wilhem publie sa méthode d'enseignement sous le titre "Guide de la Méthode élémentaire et analytique de musique et de chant adoptée par la Société d'instruction élémentaire, ou Instruction propre à diriger le professeur ou le moniteur général de chant dans l'emploi des tableaux de la méthode". Cet ouvrage sera par la suite réédité plusieurs fois sous le titre "Méthode B. Wilhem. Guide complet, ou Instructions pour l'emploi simultané des tableaux de lecture musicale et de chant élémentaire". Elle est encore quelquefois en usage.


title: Wilhem

text: Vers 1830, Wilhem commence à prendre l'habitude de rassembler les élèves les plus doués des différentes écoles où il intervient, pour les faire chanter ensemble. Après quelques années de cette pratique, le , dans une école située 7 impasse Pecquay à Paris, il tient la première réunion mensuelle d'une société chorale déclarée qu'il baptise en hommage au poète et musicien de la mythologie grecque Orphée : "l'Orphéon". Cette initiative remporte un grand succès. Quelques mois plus tôt, le , il avait fait chanter cent enfants entre les discours prononcés lors de la troisième exposition publique d'horticulture qui se déroulait à l'Orangerie des Tuileries.


title: Wilhem

text: Wilhem organise la première audition publique de l'Orphéon de Paris, salle Saint-Jean, à l'Hôtel de Ville. À cette occasion, il a convié Cherubini, qu'il connait. Ce dernier vient à regret, se plaignant d'être dérangé « pour entendre des ponts-neufs braillés par des marmots et par des ignorants ». À l'écoute, il change bientôt d'avis et, à la fin du concert, il s'approche de Wilhem, et lui dit : « Mon ami, tu ne feras pas fortune à ce métier mais tu fais une grande chose pour l'avenir et pour ton pays. »


title: Wilhem

text: Béranger lui écrit vers la même époque :


title: Wilhem

text: Les sociétés chorales vont se multiplier en France. C'est le démarrage du mouvement musical de masse des orphéons. « Orphéon » devient un nom commun. Il s'exporte même dans la péninsule Ibérique : traduit en catalan il donne "orfeó", "orfeón" en espagnol et galicien, et "orfeon" en portugais.


title: Wilhem

text: La Société pour l'instruction élémentaire donne le son entière approbation à la méthode dont Wilhem est l'auteur et le fait nommer professeur titulaire de chant pour la ville de Paris. Cette même société lui décerne deux récompenses : en 1821, une médaille d'argent, puis, en 1826, la grande médaille d'or.


title: Wilhem

text: La même année, il est chargé de la direction générale du chant dans les écoles élémentaires de Paris. On lui adjoint, comme répétiteur, son meilleur et son plus ancien élève, Joseph Hubert.


title: Wilhem

text: Dix écoles ont en 1826 des cours spéciaux de chant, douze autres se préparent à en ouvrir, et de toute la France, comme de l'étranger, de nombreux visiteurs viennent étudier la méthode Wilhem.


title: Wilhem

text: En 1834, des tableaux de chant sont envoyés à plusieurs écoles départementales.


title: Wilhem

text: En 1835, le conseil municipal de Paris introduit des cours de chant dans trente écoles nouvelles et fait accorder à Wilhem, avec la croix de la Légion d'honneur, le titre de directeur-inspecteur, au traitement annuel de fr.


title: Wilhem

text: Wilhem, secondé par Joseph Hubert et Pauraux, donne une grande impulsion à l'Orphéon, et ouvre des cours gratuits pour les adultes dans trois arrondissements. Nommé l'un des examinateurs à la délivrance des brevets de capacité, il reçoit, le , le titre de délégué général pour l'inspection de l'enseignement universitaire du chant.


title: Wilhem

text: L'année suivante, 1840, il est nommé inspecteur délégué du chant pour l'École normale de Versailles.


title: Wilhem

text: La même année, Hullah, membre délégué du conseil d'éducation de la Grande-Bretagne, visite, à Paris, les écoles d'adultes, et, dès 1841, il fait imprimer, à Londres, la traduction des tableaux et du corps de la méthode Wilhem. Une classe est en même temps ouverte à Exeter-Hall ; elle ne compte pas moins de dix-sept cents élèves.


title: Wilhem

text: De 1841 à 1842, on introduit le chant, à Paris, d'après la méthode Wilhem et sous sa direction, dans toutes les écoles de frères et dans plusieurs écoles de sœurs.


title: Wilhem

text: En 1841, Béranger dédie à Wilhem une chanson à la gloire de son œuvre maîtresse : "".


title: Wilhem

text: Le mouvement choral initié par Wilhem avec sa méthode est une grande réussite et l'a rendu célèbre. En 1842, Paris compte plus de 4000 enfants et environ 1200 adultes qui se livrent à l'étude de la musique et la pratique du chant choral.


title: Wilhem

text: Wilhem meurt le , à Chaillot, faubourg de Paris. Informé de la nouvelle, le comité central pour l'instruction primaire arrête, dans sa séance du , qu'en raison des services rendus par Bocquillon Wilhem à l'enseignement primaire, une députation de sept membres accompagnera le corps du défunt jusqu'à sa dernière demeure. Les comités locaux et spéciaux d'instruction primaire de la ville de Paris sont également priés d'envoyer au cortège une députation. Aux obsèques on peut voir le conseil royal de l'instruction publique, représenté par Orfila ; le conseil municipal de Paris, par Boulay de la Meurthe et Périer ; l'Académie française, par Rousselle ; la Société pour l'instruction élémentaire, par Francœur, Jomard, Demoyencourt, Bessas-Lamégie, Trélat, Lebeuf, etc., etc. Alexis Wilhem suivait le corps de son père, avec ses amis Eugène Delaporte, Charles Malo, Béranger, Antier et Lebrun. Les orphéonistes des écoles communales viennent ensuite, sous la conduite des instituteurs et des institutrices.


title: Wilhem

text: Le service funèbre est célébré à l'église Saint-Sulpice ; trois discours sont prononcés au cimetière du Père-Lachaise où il est inhumé : le premier, par Périer, au nom de la ville de Paris ; le deuxième, par Demoyencourt, au nom de la société d'enseignement élémentaire ; le troisième, par Joseph Hubert, au nom des élèves. Un auditoire immense entoure les orateurs et le cercueil.


title: Wilhem

text: L'œuvre de Wilhem ne s'interrompt pas après sa disparition. Joseph Hubert lui succède à la présidence de l'Orphéon et au poste de délégué général du chant des institutions élémentaires de Paris. Cependant qu'Eugène Delaporte se charge du développement des orphéons en province.


title: Wilhem

text: En 1843, à Paris, la méthode Wilhem est chantée journellement par cinq mille enfants dans les écoles, et par mil quinze adultes aux cours du soir. Le même enseignement est donné dans trois écoles supérieures, cinquante-trois écoles mutuelles, vingt-sept écoles de frères, trois écoles de sœurs, et douze classes d'adultes. Il est en outre introduit dans le gymnase musical militaire dirigé par Carafa, et recommandé à toutes les écoles régimentaires par le Ministre de la guerre. L'Orphéon est à son tour, une pépinière de jeunes professeurs qui, transplantés sur tous les points du globe, y font fructifier la semence qu'ils ont reçue.


title: Wilhem

text: Deux chants funèbres sont composés à l'occasion de la disparition de Wilhem : l'un par Joseph Hubert, sur des paroles de Charles Malo, l'autre par Sigismond von Neukomm, sur des paroles de Lefèvre.


title: Wilhem

text: En 1890, une rue du de Paris est baptisée rue Wilhem. Elle donne son nom à une station de métro, qui sera rebaptisée Église d'Auteuil en 1921. Ce renommage est motivé par l'anti-germanisme suivant la Première Guerre mondiale, Wilhem pouvant rappeler le nom de l'empereur Guillaume II.


title: Wilhem

text: En 1924, un monument à l'Orphéon, Wilhem et son continuateur Eugène Delaporte, œuvre du sculpteur Henri-Louis Richou, est érigé dans une courette de la rue de Bretagne près de la mairie du de Paris. On peut le voir, déplacé en 1990 non loin de là, dans le square du Temple.


title: Wilhem

text: L'heure de l'étude sonnée, les écoliers, divisés en huit classes, forment un hémicycle, et, sur un signe du moniteur, armé du diapason, chaque degré opère selon sa force.


title: Wilhem

text: La théorie devant précéder la pratique, tandis que le premier rang trace sur le sable la figure des notes, le second rang écrit, sur l'ardoise, huit mesures à intervalles de secondes. Le troisième rang écrit huit mesures de tierces ; le quatrième, huit mesures de quartes, ainsi de suite, jusqu'à la huitième classe, qui chante tandis que les autres s'occupent de la théorie appelée dictée parlée. Dans cette étude, les élèves nomment la note sans intonation. On se sert, pour cela, d'un tableau dont les notes et les clefs mobiles obéissent à la baguette du moniteur.


title: Wilhem

text: De la théorie on passe à la pratique, et les mêmes classes, dans le même ordre, chantent pendant cinq minutes chacune. Lorsque les quatre premières se sont ainsi exercées, les classes deux à sept chantent, simultanément ; un sextuor accompagné par la huitième classe. Dans cet exercice, chaque degré rencontre les difficultés qu'il peut connaître, et l'on comprend quelle patience il a fallu unir au talent pour composer des mélodies où la leçon n'est jamais oubliée.


title: Wilhem

text: Par ce mode d'enseignement, la récompense est le prix de l'application ; chaque élève, à son tour, peut devenir maître ; car toujours un degré supérieur conduit un degré inférieur. Écrire d'abord, chanter ensuite en chœur ce qu'on a écrit séparément, c'est opérer selon la méthode Wilhem.


title: Wilhem

text: Sebald Heyden, dès l'an 1537, eut le premier l'idée d'une portée sans notes ; Pierre Galin, de Bordeaux, fit aussi usage, avant 1818 (date de la publication de la méthode), d'un tableau appelé méloplaste ; deux baguettes promenées sur ou entre les lignes d'une portée musicale, figuraient, par leur bout arrondi, la note qu'on voulait désigner ; les accidents se marquaient par l'inclinaison de ces mêmes baguettes. Nous ne savons lequel des deux fut le premier, même si la publication par Wilhem semble antérieure d'un an. Nous lisons ce qui suit dans un rapport fait le , par M. Francoeur, au nom d'une commission d'examen. Il y est dit : « Depuis l'an 1817 que les procédés ingénieux de M. Wilhem nous ont été connus, M. Galin a, de son côté, mis en pratique un moyen semblable à l'indicateur vocal, et l'a présenté avec succès à Bordeaux et à Paris, sous le titre de méloplaste. Il importe de garantir M. Wilhem de l'accusation de plagiat, et de constater que, depuis cinq mois, son procédé était en usage dans nos écoles, et qu'il était connu de nous depuis deux ans. »


title: Wilhem

text: Simple dans ses détails et dans son ensemble, cette méthode s'est généralisée d'une manière rapide.


title: Selectour Afat

text: Selectour est un groupement coopératif français d'agences de voyages, créé en 2010 lors de la fusion des réseaux Selectour Voyages et Afat Voyages.


title: Selectour Afat

text: Il est le premier réseau d'agences de voyage en France.


title: Selectour Afat

text: L'idée de créer un réseau regroupant des agences de voyages indépendantes afin de concurrencer le réseau Selectour vient de Bernard Thierry, alors directeur commercial du mini-réseau Argos Voyages à Nantes (7 agences). Début 1987, 11 agences (Argos Voyages (7), Nantes Voyages, Loire Océan Voyages, Ancenis Voyages, Austral Voyages...) ont été réunies. 6 mois après une est venue rejoindre les rangs : BIP Voyages, dirigée par Jean-Marie Duchet, qui a ensuite déposé les statuts de l'association. Seuls les noms des propriétaires en propre ont été indiqués dans les membres fondateurs (d'où l'absence de Bernard Thierry dans les statuts).


title: Selectour Afat

text: « Afat » signifiait à l'origine « Association française des agences de tourisme ». Le nom a ensuite évolué avec l'ajout du terme « Voyages » afin de marquer clairement l'appartenance de la marque au milieu du tourisme. , le réseau Afat Voyages communique sur une signification légèrement différente de l'acronyme « Afat » : « Agences françaises d'affaires et tourisme ».


title: Selectour Afat

text: Afat Voyages réunit des entreprises indépendantes qui ont fait le choix de se regrouper en « réseau ». Ce regroupement leur permet d'être mieux représentées face aux tours opérateurs ou voyagistes, et de bénéficier d’économies d’échelle, d’une meilleure capacité d’achat, de mutualiser leurs investissements technologiques et de communiquer de manière harmonieuse. Ainsi, ces agences indépendantes accroissent leur efficacité opérationnelle, leur productivité et proposent de meilleurs prix à leurs clients.


title: Selectour Afat

text: Créée en 1988 (les statuts en été déposés en 1987-1988), Afat Voyages est le premier réseau français d’agences indépendantes avec 621 points de vente, 354 licences et un volume d’affaires en 2007 de d'euros.


title: Selectour Afat

text: Les deux réseaux Afat Voyages et Selectour Voyages ont fusionné en 2010 pour donner naissance à Selectour Afat. Selectour est actuellement présidé par Laurent ABITBOL. Elu en 2016, il est également Propriétaire du Réseau Havas Voyage.


title: Selectour Afat

text: Le , le site en ligne des "Échos" annonçait la fusion des deux principaux réseaux d'agences de voyages, Afat Voyages et Selectour. Le site affirme que « le démarrage opérationnel (du nouveau réseau) est prévu en  » en regroupant « quelque agences de voyages ». Il sera alors premier réseau d'agence de voyages en France.


title: Déformation positionnelle

text: La déformation positionnelle, ou plagiocéphalie positionnelle, est un signe clinique bénin se traduisant par une asymétrie plus ou moins importante de la boîte crânienne chez le nouveau-né. Développée "" ou au cours des premiers mois de la vie, la déformation positionnelle non traitée peut rester intacte à l’âge adulte ou se réduire avec la croissance crânienne ou par correction spontanée de la statique cervicale chez le nourrisson (aspects posturologiques). La déformation positionnelle est à ne pas confondre avec la déformation volontaire du crâne.


title: Déformation positionnelle

text: Le diagnostic est clinique, l’asymétrie crânienne est facilement décelable. À la naissance, elle motive un examen radiologique pour s’assurer qu’elle n’est pas d’origine synostosique.


title: Déformation positionnelle

text: La déformation tend à s'améliorer et une majorité de plagiocéphalie dépistée à la naissance a disparu à l'âge de 3-4 ans.


title: Déformation positionnelle

text: La croissance crânienne chez le nouveau-né est régie par des facteurs génétiques et organiques d’une part et des facteurs mécaniques d’autre part. La déformation positionnelle résulte d’une perturbation de ce dernier facteur sur une boîte crânienne encore malléable : la mécanomorphose, c'est-à-dire la partie de la croissance dépendante des contraintes mécaniques, se réalise anormalement.


title: Déformation positionnelle

text: On peut individualiser trois grands types de déformation positionnelle, dont la physiopathologie mécanique diffère :


title: Déformation positionnelle

text: L’aspect du crâne décrit un aplatissement occipital (partie arrière du crâne) unilatéral et une protrusion frontale (partie avant du crâne) du même côté. Ce type de déformation positionnelle est très souvent associé à un torticolis congénital, c’est-à-dire un raccourcissement d’un des deux muscles sterno-cléido-mastoïdiens. Ce raccourcissement du muscle peut avoir lieu "" : la position en flexion prolongée de la tête du fœtus pourrait être à l’origine d’une hypoxie de la loge musculaire et donc de sa rétraction fibreuse. Elle peut aussi être due à un spasme du muscle causé par les contraintes traumatiques ou micro-traumatiques appliquées sur la tête et le rachis cervical du nouveau-né, notamment lors de l’extraction natale, où ces structures peuvent subir des contraintes importantes : rotations, utilisation d’outils obstétricaux (ventouse, forceps)… Ce spasme musculaire aboutit, comme chez l’adulte atteint d’un torticolis, à une position « préférentielle » : le nouveau-né aura tendance à garder sa tête d’un même côté. Cette caractéristique ne permet pas au crâne encore malléable du nouveau-né de croître dans des conditions normales et donne lieu à un aplatissement arrière unilatéral sous l’effet d’une compression prolongée.


title: Déformation positionnelle

text: Du grec "plagio" : « oblique » et "kephalê" : « tête », l'aspect du crâne décrit un aplatissement frontal (partie avant du crâne) unilatéral et une protrusion occipitale (partie arrière du crâne) du même côté. Ce type de déformation positionnelle est très souvent associé à un torticolis congénital, c’est-à-dire un raccourcissement d’un des deux muscles sterno-cléido-mastoïdiens, qui par son action mécanique, tend à « tirer » un hémi-crâne vers l’arrière. Ce raccourcissement du muscle a lieu le plus souvent in utero : la position en flexion prolongée de la tête du fœtus pourrait être à l’origine d’une hypoxie de la loge musculaire et donc de sa rétraction fibreuse.


title: Déformation positionnelle

text: Brachycéphalie postérieure, ou platycéphalie, du grec "brakhus" : « court » ou "platy" : « large et plat »


title: Déformation positionnelle

text: L’aspect du crâne décrit un aplatissement occipital (partie arrière du crâne) bilatéral plus ou moins symétrique.


title: Déformation positionnelle

text: Il existe deux origines possibles pour ce type de déformation. La première ressemble à celle de la plagiocéphalie occipitale, c’est-à-dire un spasme musculaire actif des muscles sous-occipitaux qui empêche le nouveau-né de tourner la tête, d’un côté ou de l’autre. La seconde est au contraire due à une inhibition psychomotrice : le nouveau-né tourne "naturellement" peu la tête. La compression prolongée sur l'arrière du crâne qui en résulte donne lieu à un aplatissement plus ou moins symétrique. Le traitement ne sera pas le même selon l'origine du trouble.


title: Déformation positionnelle

text: Le taux d’incidence des déformations positionnelles est légèrement supérieur chez les sujets masculins et chez les jumeaux. Un accouchement difficile est également un facteur favorisant une déformation positionnelle (puisqu'il est lié à des contraintes mécaniques).


title: Déformation positionnelle

text: Depuis 1992, il est conseillé aux parents de coucher leurs enfants sur le dos. Cette mesure a permis de réduire considérablement les risques de mort subite du nourrisson, mais elle s’est accompagnée d’une augmentation très importante des déformations positionnelles, puisqu'elle favorise la compression postérieure. Il n'est cependant pas conseillé de faire dormir sur le ventre les enfants présentant une déformation positionnelle : cette dernière est bénigne et peut se corriger, contrairement à la mort subite du nourrisson.


title: Déformation positionnelle

text: Après environ 18 mois, la déformation est installée de manière irréversible ou presque (les sutures entre les os du crâne se sont « soudées »). La chevelure aura cependant tendance à cacher le désagrément esthétique qui ne se verra généralement pas à l’âge adulte.


title: Déformation positionnelle

text: Le traitement des déformations positionnelles diffère selon l’origine mécanique du trouble :


title: Autorité de la chose jugée en droit français

text: En droit français, l’autorité de la chose jugée ("res iudicata") est la conséquence juridique d’un jugement entré en force qui n'est plus susceptible de voie de recours. Elle lie les parties et tous les tribunaux et les empêche de trancher à nouveau sur le même objet du litige.


text: L'autorité de la chose jugée a effet positif qui permet à celui dont le droit a été reconnu par un jugement de se prévaloir de l'autorité de la chose jugée de celui-ci (qui s'applique au jugement et aux effets qu'il produit) dans le cadre d'un autre litige et d'en demander l'exécution.


text: L'autorité de la chose jugée implique une présomption de vérité qui couvre ainsi toutes les erreurs et irrégularités entachant le jugement. Cette présomption voit alors sa force varier selon les voies de recours ouvertes et si l'autorité est seulement relative ou absolue.


text: L'autorité de la chose jugée a également un effet négatif impliquant l'interdiction de soumettre à un tribunal ce qui a déjà été jugé. Le défendeur pourra alors soulever une fin de non-recevoir. L'article 1355 du Code civil pose alors la condition d'une triple identité (identité de parties, de chose demandée (objet) et de cause, et sous réserve de l'exercice d'une voie de recours).


text: La Cour de cassation précise alors que la notion de « cause » englobe toutes les demandes ayant le même but, même si leur fondement juridique est différent. Ce principe de concentration des moyens trouve sa limite en cas de modifications de la situation postérieures au jugement.


text: La chose jugée possède un effet relatif selon l'article 1355 du Code civil que ça soit à l'égard des parties ou des tiers. A l'égard des parties, elle ne produit un effet que s'il y a identité de parties et si elles ont la même qualité. Les ayants cause universels et à titre universel des parties, ainsi que les créanciers chirographaires se voient subir l'effet de l'autorité de la chose jugée.


text: A l'égard des tiers, un jugement ne peut pas créer de droits ou d'obligations à leur charge. Les tiers doivent tout de même respecter les décisions (comme la décision d'un divorce ou d'adoption). Toutefois, ils peuvent donc invoquer une fin de non-recevoir ou faire tierce opposition si une décision leur fait grief.


text: Il s'agit de l'. En général, l'autorité de la chose jugée est "relative", c'est-à-dire qu'elle ne peut être opposée qu'à la condition qu'il y ait la triple identité de parties, de cause et d'objet.


text: Ainsi, d'après l'article 1355 du Code civil : « L'autorité de la chose jugée n'a lieu qu'à l'égard de ce qui a fait l'objet du jugement. Il faut que la chose demandée soit la même ; que la demande soit fondée sur la même cause ; que la demande soit entre les mêmes parties, et formée par elles et contre elles en la même qualité. »


text: Cependant, certains jugements sont revêtus de l'autorité "absolue" de chose jugée, c'est-à-dire à l'égard de tous, indépendamment des parties initiales : toute personne peut s'en prévaloir, et elle est opposable à toute personne.


text: Tels sont, en France, les jugements du juge pénal, ou les jugements d'annulation pour excès de pouvoir effectués par le juge administratif.


text: En matière de recours pour excès de pouvoir, l'autorité absolue de chose jugée concerne notamment le dispositif d'annulation d'une décision. La jurisprudence du juge administratif est plus complexe et tourmentée en ce qui concerne les motifs qui sont le soutien nécessaire d'une annulation ou pour les déclarations d'illégalité. Les décisions juridictionnelles de rejet n'ont, quant à elles, qu'une autorité relative de chose jugée.


text: Enfin, le juge pénal comme le juge civil reconnaissent que toute déclaration d'illégalité d'un texte réglementaire par le juge administratif, fût-elle décidée à l'occasion d'une autre instance, s'impose au juge judiciaire.


text: Devant le juge pénal, l'autorité de chose jugée s'attache au dispositif « tel qu'éclairé par les motifs qui en sont le soutien nécessaire »...


text: Par ailleurs, la Cour de cassation reconnaît une autorité du "pénal" sur le "civil" et lui a donné une portée particulièrement forte par l'arrêt Quertier, rendu par la chambre civile le : il est interdit au juge civil de remettre en question ce qui a été jugé au pénal quant à l"'existence d'un fait" formant la base commune de l'action publique et de l'action civile, quant à sa "qualification" et quant à la "culpabilité" de celui à qui ce fait a été imputé.


text: Le juge administratif, pour sa part, reconnaît l'autorité du jugement pénal quant à la constatation des faits, mais procédera, sauf exception particulière, à sa propre qualification de ces mêmes faits.


text: Devant le juge civil, l'autorité de la chose jugée ne s'attache qu'au "dispositif" du jugement (ce qui a fait l'objet du jugement et qui a été tranché) tandis que les "motifs" d'un jugement, fussent-ils le soutien nécessaire de la décision, n'ont pas cette autorité . Mais la jurisprudence a été quelque peu fluctuante dans le passé.


text: En droit international la Cour de cassation a confirmé une décision de la Chambre des Lords sur le fait que l'autorité de la chose jugée était acquise en cas de décision dans un pays où la loi était bien applicable pour le différend concernée, et qu'à ce titre les dispositions de l'article 6 § 1 de la CEDH n'étaient pas violées si le déroulement de la procédure avait été parfaitement respecté dans le respect du principe du contradictoire, et notamment si la partie en défense avait bien été en mesure de faire entendre ses droits.


text: En revanche, pour le juge administratif, l'autorité de chose jugée s'attache tant au "dispositif" qu’aux "motifs" qui en constituent le soutien nécessaire. La jurisprudence est ici très ferme. Mais cette autorité peut être "relative" ou "absolue" suivant les cas (voir ci-dessus).


text: Pour le Conseil constitutionnel, cette autorité ne s'attache pas seulement au dispositif, mais aussi « aux motifs qui en sont le soutien nécessaire et en constituent le fondement même ».


title: Iliade ambrosienne

text: L’Iliade ambrosienne est un manuscrit enluminé de l’"Iliade" d'Homère réalisé au , et conservé à la bibliothèque Ambrosienne de Milan (Cod. F. 205 Inf.).


title: Iliade ambrosienne

text: L'ouvrage aurait été produit à Constantinople à la fin du ou au début du , plus précisément entre 493 et 508. Cette hypothèse chronologique est le fait de l'historien Ranuccio Bandinelli, qui explique de cette façon l'abondance de la couleur verte sur les illustrations : le vert était en effet la couleur de la faction de l'hippodrome au pouvoir à cette époque


title: Iliade ambrosienne

text: À la fin du , le livre est arrivé dans la collection du collectionneur italien Gian Vincenzo Pinelli. Après sa mort en 1601, le cardinal Federico Borromeo fit en 1608 l'acquisition de la collection complète de Pinelli, soit environ livres, pour la création de la bibliothèque ambrosienne.


title: Iliade ambrosienne

text: En 1811, le livre fut redécouvert dans les archives de la bibliothèque. Le texte caché derrière certaines images fut alors également redécouvert. Il fut ensuite décidé de procéder à une étude systématique de l'ensemble du livre, cette mission alors confiée au cardinal Angelo Mai.


title: Iliade ambrosienne

text: En 2008, le livre a été montré dans son entier lors d'une exposition pendant l'été.


title: Iliade ambrosienne

text: Cet ouvrage est un manuscrit enluminé sur velin qui a été dépecé et réduit à une série de miniatures. Cette collection rassemble 51 fragments de parchemin illustrés pour un total de 58 images, les parties de texte étant écrites en grec classique.


title: Iliade ambrosienne

text: Les images montrent une grande variation dans leur composition et leurs différences stylistiques, allant des scènes simples à des scènes complexes. Cela suggère que le livre a été créé depuis longtemps et probablement par plusieurs artistes.


title: Iliade ambrosienne

text: Le numéro d'archive du livre dans la bibliothèque ambrosienne est "F 205 inf".


title: Iliade ambrosienne

text: C'est l'un des manuscrits enluminés les plus anciens qui subsistent ainsi que la seule copie illustrée d'un ouvrage d'Homère existante. Avec le "Vergilius vaticanus" et le "Vergilius romanus", il est l'un des trois manuscrits enluminés de la littérature classique à avoir survécu à l'Antiquité.


title: Brajkovići

text: Brajkovići est un toponyme qui peut désigner :


title: Joseph Jules Descamps

text: Jules Joseph (Joseph) Descamps (né à Ath le - décédé à Monaco le ) est un homme d'État belge, membre du Parti libéral. Il fut parlementaire et président de la Chambre des représentants du au .


title: Julien Vinson

text: Julien Vinson, né le à Paris et mort le à Libourne, est un linguiste français, spécialiste des langues de l'Inde, principalement le tamoul, ainsi que de la langue basque.


title: Julien Vinson

text: Sa famille s’étant installée à Pondichéry, il apprend très tôt les langues du pays, et sera le premier à rédiger une grammaire du tamoul reprenant à titre d'exemples de larges extraits de textes tamouls en français (1903).


title: Julien Vinson

text: Il fait d'abord des études à l’École forestière de Nancy, et est nommé sous-inspecteur des forêts, puis inspecteur des Eaux et Forêts. Consacrant en amateur tout son temps libre à la linguistique, il collabore ainsi à la "Revue orientale", puis à la "RdLPC", "Revue de linguistique et de philologie comparée", représentant l’« École de linguistique naturaliste », qui s'oppose alors aux tenants de l'école « historico-comparative » représentée par Michel Bréal et Gaston Paris.


title: Julien Vinson

text: À partir de 1873, l'éditeur Abel Hovelacque le prend, avec Émile Picot, comme coéditeur de la revue. En 1874, Hovelacque cède sa place de directeur à Julien Girard de Rialle. En 1880, Picot se retire, Girard de Rialle et Vinson se partagent la direction de la revue et enfin en 1882 Vinson reste le seul responsable jusqu'à la fin de la revue, en 1916.


title: Julien Vinson

text: L’essentiel de ses travaux est consacré à la langue basque et aux langues indiennes (hindoustani, tamoul), sans négliger d'autres domaines comme les langues américaines. En 1879, il est chargé des cours d'hindoustani et de tamoul à l’École spéciale des langues orientales, puis en 1882, et jusqu'à sa mort, professeur titulaire.


title: Julien Vinson

text: Il a également été bibliothécaire de la Société d'anthropologie de Paris et membre correspondant de l’Académie royale d'histoire de Madrid.


title: La Fièvre de l'or noir

text: La Fièvre de l'or noir ("Pittsburgh") est un film américain réalisé par Lewis Seiler en 1942.


title: La Fièvre de l'or noir

text: Deux mineurs de fond, Pitt Markham et Cash Evans, rencontrent lors d'un match de boxe Josie dite Pola, une ancienne fille de mineur qui a des ambitions de luxe et pousse Pitt à sortir de sa condition sans avenir. Pitt et Cash démissionnent pour monter leur propre entreprise minière. Pitt a des idées de réorganisation industrielle et convainc Shannon Prentiss, un industriel de l'acier, qu'il peut l'approvisionner en coke à moindre prix. L'affaire va progresser, avec l'aide supplémentaire de 'Doc' Powers, qui invente de nombreuses produits de synthèse dérivés du charbon et du goudron. Pitt et Cash font fortune, tout en fréquentant Josie. Par intérêt, Pitt épouse la fille de Shannon Prentiss, avant de s'emparer de l'entreprise de son beau-père.


title: La Fièvre de l'or noir

text: Produit en 1942, le film intègre dans son prologue et son dénouement final des séquences en faveur de la mobilisation de l'économie et des ouvriers pour la production massive d'armements.


title: Humbert de Pairaud

text: Humbert de Pairaud ("Perot" en ancien français) était un dignitaire de l'Ordre du Temple en France et en Angleterre. Il pourrait être issu d'une famille noble du Forez qui était alors un comté puis qui devint une province de France au milieu du .


title: Humbert de Pairaud

text: L'opinion des historiens et des médiévistes spécialistes de l'ordre du Temple est assez variable quant au parcours d'Humbert de Pairaud entre 1257 et 1278.


title: Humbert de Pairaud

text: Si on s'en tient aux documents d'époque (chartes) et aux titulatures employées dedans, Humbert de Pairaud a été:


title: Humbert de Pairaud

text: On sait qu'il a exercé la fonction de Visiteur de France (anciennement maître en deçà-mer, visiteur cismarin) auprès de Thomas Béraud, ce qui consistait en fait à visiter pour le compte du maître de l'ordre les provinces d'Occident. La période exacte est difficile à préciser, Alain Demurger dans son ouvrage sur Jacques de Molay paru en 2002 le qualifiant d'abord de maître de la province d'Angleterre avant d'exercer cette fonction mais le cite comme tel à partir de 1265 dans une édition revue et corrigée de son premier ouvrage sur le sujet tout comme d'autres auteurs. Certains pensent qu'il aurait pu cumuler la charge de visiteur avec celle de maître de la province d'Angleterre. Il apparaît dans cette province en 1267 et en 1269 mais rien n'atteste à ce moment-là que c'était en qualité de maître de la province puisque son rôle de Visiteur général l’amenait à s'y rendre et qu'il cumulait cette charge avec celle de commandeur d'Aquitaine.


title: Humbert de Pairaud

text: On le retrouve de nouveau comme commandeur de France en 1272 et il semblerait que le dernier titre qu'il ait porté soit celui de maître de la province d'Aquitaine (de Poitou), ce serait alors entre 1274 et 1278 puisque cette fonction était exercée par le frère "Jean le François" de 1269 à 1274 puis par "Amblard de Vienne" à partir de 1278.


title: Humbert de Pairaud

text: Sous sa maîtrise, il a reçu dans l'Ordre du Temple:


title: Samuel Z. Arkoff

text: Samuel Z. Arkoff est un producteur américain né le à Fort Dodge, Iowa, et mort le à Burbank, Californie.


title: Samuel Z. Arkoff

text: Il fonde en 1956, avec James H. Nicholson, la société de production American International Pictures (AIP).


title: Samuel Z. Arkoff

text: Il est un des spécialistes de la série B (produisant par exemple Roger Corman), ce qui ne l'a pas empêché de produire des cinéastes comme Martin Scorsese ou Brian De Palma.


title: Enola Gay (chanson)

text: Enola Gay est le titre d'un des succès musicaux du groupe Orchestral Manoeuvres in the Dark (OMD), sorti le 26 septembre 1980. Cette chanson appartient au courant new wave/synthpop caractérisé, entre autres, par la présence des synthétiseurs. À l'époque où elle sort, son son est très moderne, presque d'avant-garde en tout cas vis-à-vis du grand public.


title: Enola Gay (chanson)

text: Le titre de la chanson évoque l"'Enola Gay", l'avion Boeing B-29 Superfortress qui, le , a largué sur la ville de Hiroshima la première Bombe A déployée pour un bombardement stratégique. Bien qu'elle fasse référence à ce célèbre avion, la chanson a parfois été considérée à tort comme étant un supposé coming out des chanteurs, au point même d'être retirée d'un programme télévisuel pour enfants pour cette raison.


title: Enola Gay (chanson)

text: Les paroles de la chanson parlent de « "Little Boy" » et de «  ». Une allusion à Tibbets (Enola Gay Hazard Tibbets, la mère du pilote) apparaîtra dans la chanson d'OMD : "Enola gay, is mother proud of little boy today" ("little boy", « petit garçon », fait à la fois allusion au colonel Tibbets et à la bombe atomique du même nom).


title: Enola Gay (chanson)

text: Cette chanson a plus tard été reprise par le groupe The Faint en 2001, par Sash!, par David Guetta & Joachim Garraud en 2003, par Scooter en 2007, par René Binamé en 2011 et par The Hillbilly Moon Explosion en 2011.


title: Enola Gay (chanson)

text: Elle a également été utilisée en 2008 par le cinéaste Ari Folman dans son film d'animation "Valse avec Bachir" : c'est la chanson qu'écoutent les soldats israéliens sur le bateau qui les emmène au Liban pour aller au combat.


title: Enola Gay (chanson)

text: La chanson est présente dans le film français "Rock'n Roll" de Guillaume Canet (2017).


title: Enola Gay (chanson)

text: L’introduction a été utilisée dans la série "Junior" de Blackpills en 2017.


title: Isembourg

text: Isembourg ou Ysembourg (en allemand : "Isenburg" ou "Ysenburg") est le nom de nombreux comtés du Saint-Empire romain germanique, et d'une principauté de la Confédération du Rhin.


title: Isembourg

text: Les comtés d’Isembourg, situés dans le sud de la Hesse, aux alentours de l'arrondissement de Neuwied, apparurent vers 1137 et se subdivisèrent de nombreuses fois pendant 700 ans.


title: Isembourg

text: Ce n'est qu'en 1806 que ces territoires furent réunis sous le seul nom d' « Isembourg » : en effet, lorsque Napoléon créa la confédération du Rhin sur les ruines du saint-Empire, il offrit aux princes qui le rejoignaient la possibilité de médiatiser leurs voisins. Le prince Charles d'Isembourg-Birstein décida d'adhérer à la confédération, et réussit ainsi à médiatiser à son profit les autres comtés d’Isembourg (Isembourg-Büdingen, Isembourg-Meerholz, Isembourg-Philippseich, et Isembourg-Wächtersbach) : sa principauté prit alors le nom d’ « Isembourg ».


title: Isembourg

text: En raison de la fidélité de Charles à Napoléon, le congrès de Vienne médiatisa à son tour cette principauté au profit du grand-duché de Hesse et de l'électorat de Hesse.


title: Isembourg

text: La principauté d'Isembourg comprenait les territoires suivants :


title: Isembourg

text: Les comtes d'Isembourg à Birstein furent élevés au rang de princes du Saint Empire en 1744, les comtes d'Isembourg à Büdingen au rang de princes du Grand-duché de Hesse en 1840.


title: Paul-Victor de Seze

text: Paul-Victor de Seze ou Paul-Victor de Sèze, né le à Saint-Émilion (Gironde) et mort le à Saint-Médard-d'Eyrans (Gironde), est un médecin, député, et recteur français. Il fut le premier recteur de l'Académie de Bordeaux, en 1809.


title: Paul-Victor de Seze

text: Il est le frère de l'avocat Raymond de Sèze, et le père d'Aurélien de Seze, amant de George Sand


title: Paul-Victor de Seze

text: Né à Saint-Émilion le , il fait ses études de médecine à Montpellier et publie en 1774, à l'âge de 23 ans, sa dissertation inaugurale.


title: Paul-Victor de Seze

text: Agrégé au Collège de la faculté de Bordeaux en 1783, il entre la même année à l'Académie royale des sciences, belles-lettres et arts de Bordeaux, puis au musée de Bordeaux, société littéraire émanation de la franc-maçonnerie, dont il faisait partie. Il publie en 1789 "les Vœux d'un Citoyen" dans lequel il plaide pour une monarchie constitutionnelle.


title: Paul-Victor de Seze

text: Élu le comme représentant de la sénéchaussée de Guyenne aux États généraux, il prête le serment du Jeu de paume. Il s'oppose à la loi sur les émigrés et à la constitution civile du clergé, mais se fait remarquer pour ses interventions en faveur des hôpitaux, de la salubrité urbaine, de l'éducation publique et surtout de la reconnaissance de la citoyenneté des Juifs et des Noirs. À la dissolution de la Constituante le , il rentre à Bordeaux et échappe au mandat d'amener qui fut lancé contre lui durant la Terreur.


title: Paul-Victor de Seze

text: Fondateur de la Société clinique de santé en 1796, il se voit confier les cours de la matière médicale à l'école pratique de Saint-André à Bordeaux. En 1801, il est appelé à la Commission consultative de la préfecture.


title: Paul-Victor de Seze

text: Porté à la présidence de la Société de médecine de Bordeaux en 1803, il préside également la première assemblée du Collège électoral de l'arrondissement de Bordeaux du 17 germinal an XI. Il fut le premier recteur de l'Académie de Bordeaux, nommé le . Il prend le parti du retour de la royauté le et fait partie du conseil du duc d'Angoulème lors de la première restauration.


title: Paul-Victor de Seze

text: Démissionnaire pendant les Cent-Jours, il est réintégré au rectorat à la chute de Napoléon. Administrateur de l'école des sourds-muets, associé non résident de l'Académie royale de médecine de Paris, membre de la Société de médecine dès 1821, il est porté au rang d’officier de l'ordre royal de la Légion d'honneur en 1824. Il décède dans son château d'Eyran, à Saint-Médard-d'Eyrans (Gironde), le .


title: GeoEye

text: GeoEye (précédemment "Orbital Imaging Corporation" ou Orbimage) était une société commerciale d'imagerie satellite basée à en Virginie. C'était la plus grande société dans ce domaine avant son rachat en 2013.


title: GeoEye

text: La société a été fondée en 1992 comme une filiale d'Orbital Sciences Corporation, ses principaux concurrents sont DigitalGlobe et Airbus DS Geo. Depuis 2001, son directeur est l'ancien général et ancien astronaute .


title: GeoEye

text: GeoEye a été racheté par DigitalGlobe en .GeoEye-1, au moment de son lancement, était le satellite commercial (hors usage militaire) ayant la plus haute résolution (détails de 41 cm). La société Google a apposé son logo sur la fusée, et a acquis les droits de l'utilisation des données pour alimenter en particulier Google Earth et Google Maps. GeoEye-2 devrait avoir une plus grande résolution (détails de 34 cm).


title: Guillaume de Flavy

text: Guillaume de Flavy, né vers 1398 et mort assassiné au château de Nesles-en-Tardenois le , est un capitaine français au service du dauphin puis roi Charles.


title: Guillaume de Flavy

text: Issu d'une famille de vieille noblesse picarde, il était destiné à l'état ecclésiastique sous l'égide de son parent Regnault de Chartres, mais se tourna très vite vers la carrière des armes, où il fit preuve d'une grande intrépidité.


title: Guillaume de Flavy

text: En 1429, il est appelé par les habitants de Compiègne pour être leur capitaine-gouverneur. Peu après, la ville est assiégée par les troupes du duc de Bourgogne, et Flavy en organise la défense. Il y est rejoint par Jeanne d'Arc et sa troupe : c'est au cours d'une sortie imprudente qu'elle sera capturée (). Flavy, quant à lui, continue à défendre héroïquement sa ville six mois durant jusqu'à la levée du siège.


title: Guillaume de Flavy

text: Ce n'est qu'en 1455 qu'on commença à parler de trahison : le capitaine de Flavy aurait à dessein fait refermer les portes de la ville un peu trop tôt, empêchant ainsi toute retraite. Bien que peu probable en vérité et qu'aucun auteur contemporain des faits ne mentionne cette prétendue trahison, la légende est tenace et la controverse subsiste encore aujourd'hui.


title: Guillaume de Flavy

text: Mais comme bien des capitaines de son époque, Guillaume de Flavy commet de nombreuses exactions dans l'exercice de son gouvernement, et fait régner une certaine terreur dans le pays alentour.


title: Guillaume de Flavy

text: Le connétable de Richemont, en justicier du royaume, le fait arrêter et destituer de ses fonctions en 1436 : quatre mois plus tard, Flavy reprend sa place par la force. En guise de représailles, il s'empare du maréchal de Rochefort (Pierre de Rieux), neveu de Richemont, et l'emprisonne dans son château de Nesles où il meurt après 8 mois de captivité (1439).


title: Guillaume de Flavy

text: En 1436, il avait épousé Blanche d'Aurebruche (ou d'Overbreuc), vicomtesse d'Acy et dame de Nesles, riche héritière âgée de 9 ans. Il avait enfermé le père de cette dernière dans son propre château jusqu'à ce que mort s'ensuive. Celle-ci, lassée des brutalités et infidélités de son mari après 10 ans de mariage, décide de le supprimer avec la complicité de son amant Pierre de Louvain. Flavy est assassiné sous les yeux de sa femme le , au château de Nesles-en-Tardenois.


title: Guillaume de Flavy

text: Un long procès s'ensuivra mais Blanche bénéficie très vite de lettres de rémission de Charles VII : Flavy avait mauvaise réputation. Il sera vengé 15 ans plus tard par son frère Raoul, qui assassine sauvagement Pierre de Louvain en 1464.


title: Marie-Charlotte Boucher

text: Marie-Charlotte Boucher, née à Paris vers 1690 et morte dans la même ville le , était l'épouse d'Antoine Rousseau, marchand et financier français.


title: Marie-Charlotte Boucher

text: Elle était la fille aînée de Louis-Paul Boucher, marchand de draps puis secrétaire du roi. Son père était un client du peintre Hyacinthe Rigaud, de même que son frère Etienne-Paul et sa sœur cadette, Madame Grimaudet.


title: Marie-Charlotte Boucher

text: Elle s'est mariée le à Antoine Rousseau, devenu secrétaire du roi en 1709, l'archétype de la réussite sociale et du bourgeois gentilhomme. Elle survit à son mari, Antoine Rousseau, décédé en 1749 : son nom figure comme marraine sur une cloche de l'église de Garancières, baptisée en 1750, avec l'inscription «Dame Marie Charlotte Rousseau douairière de messire Antoine Rousseau écuyer conseiller secrétaire du Roy». Sa fille, Marie-Anne Rousseau d'Auteil se marie en à Hugues-Etienne, marquis de Romance de Mesmont.


title: Marie-Charlotte Boucher

text: Madame Rousseau se fait portraiturer par Hyacinthe Rigaud en 1737, en même temps que son époux.


title: These Are Special Times

text: These are Special Times est le vingtième album de Céline Dion, sorti le . Sixième album anglophone de la chanteuse, c'est son de Noël en anglais.


title: These Are Special Times

text: Il a été ré-édité en Allemagne, en Autriche et en Suisse en , sous le titre "Ihre Schönsten Weihnachtslieder", comprenant les mêmes titres mais avec une couverture différente.


title: These Are Special Times

text: Une édition "collector" comprenant le DVD de l'émission spéciale diffusée le sur la chaîne américaine CBS, est sorti le aux États-Unis et au Canada et le en Europe.


title: These Are Special Times

text: Céline Dion renoue avec le genre plus de quinze ans après ses deux albums en français, "Céline Dion chante Noël" (1981) et "Chants et contes de Noël" (1983).


title: These Are Special Times

text: Aux États-Unis, il débute en copies écoulées, mais finit par se classer à la 3 semaines plus tard avec exemplaires. Il est certifié 5 fois disque de platine avec 5 millions d'exemplaires vendus.


title: These Are Special Times

text: Au Canada, il débute en avec exemplaires vendus. Il devient le premier album de Noël à être certifié disque de diamant avec 1 million d'exemplaires vendus.


title: These Are Special Times

text: L'album s'est vendu à environ 11,5 millions d'exemplaires dans le monde.


title: These Are Special Times

text: Le , à la suite des témoignages chocs de plusieurs personnes (dont l'ex-femme de R.Kelly) qui ont été agressés et abusés sexuellement par "R. Kelly" dans le documentaire "Surviving R. Kelly", Céline Dion et son équipe décide de retirer son duo avec R.Kelly de tous les plateformes numériques (Itunes, Spotify, etc.), de même que son vidéoclip. Toute trace de son duo a aussi été effacé sur les compilations dans les plateformes numériques. Cependant, la chanson est toujours disponible sur CD et vinyle. La chanson a été remplacé par "I Met a Angel" sur les plateformes numérique lors de l'achat ou de l'écoute de l'album.


title: Kaupthing

text: Kaupthing ("en islandais: Kaupþing Banki ou Kaupþing") était une banque islandaise, dont le siège était à Reykjavik. Elle a été créée par la fusion de Kaupþing et de Búnaðarbanki Íslands en 2003. À ce moment, elle était la plus grande banque d'Islande.


title: Kaupthing

text: Au milieu des années 1990, la banque devient la première institution financière islandaise a opérer en dehors de l'Islande. Elle opère dans treize pays, dont l'ensemble des pays nordiques, les Pays-Bas, la Belgique, le Luxembourg, la Suisse, le Royaume-Uni et les États-Unis. Elle est alors la septième plus grande banque des pays nordiques en termes de capitalisation.


title: Kaupthing

text: Le , à la suite d'une importante crise bancaire et financière en Islande, l'Autorité de surveillance financière islandaise (Fjármálaeftirlitið) prend le contrôle de la banque qui était en cessation de paiement. En , elle n'est pas déclarée en faillite, même si elle obtient un moratoire sur les paiements de la part de la Cour de justice de Reykjavik. Le titre est suspendu de cotation à la Bourse d'Islande.


title: Kaupthing

text: La gestion des actifs non toxiques de la banque est ensuite transférée à une nouvelle banque créée par le gouvernement islandais, la Nýja Kaupþing, devenue ensuite Arion banki.


title: Kaupthing

text: En , quatre anciens dirigeants de la banque sont condamnés à des peines de 3 à 5 ans et demi de prison pour des délits financiers datant de 2008. Le , WikiLeaks a publié un document interne de la banque où sont décrits différents emprunts de qualité douteuse qu'elle aurait autorisés, quelques jours avant d'être nationalisée. Le lendemain, la banque a envoyé une mise en demeure à WikiLeaks, exigeant que le document soit retiré.


title: Musique biélorusse

text: La musique biélorusse est ancrée autant dans la musique religieuse orthodoxe du Moyen Âge que dans la musique folklorique remontant au grand-duché de Lituanie. Elle s'est intimement liée historiquement à la musique ukrainienne et à la musique russe lors de la période soviétique. Même depuis l'indépendance de 1991, l'influence de la langue russe reste prépondérante dans la musique actuelle malgré les encouragements du gouvernement qui a promulgué des lois en faveur de programmes en biélorusse sur les ondes nationales. L'émergence d'une musique nationale, quel que soit son style, reste encore difficile malgré un riche patrimoine folklorique s'exprimant surtout par des danses.


title: Musique biélorusse

text: Remontant à la musique sacrée et au chant neumatique "znamenny", en vigueur jusqu'au , la musique classique biélorusse ne connaît guère de développement au qui voit apparaître l'opéra "Faust" d'Antoni Radziwiłł. Son contemporain polonais résidant en Biélorussie, Stanislau Maniushka compose de nombreuses œuvres dont l'opéra "Sialianka" ("Paysanne") sur un livret de Vincent Dunin-Marcinkevich.


title: Musique biélorusse

text: Malgré l'instauration du conservatoire de Minsk au , il faut néanmoins attendre le pour voir quelques compositeurs se démarquer. Ainsi Mikhaïl Krochner compose-t-il le ballet "Rossignol", Anatoli Bogatyriov l'opéra "Dans la forêt vierge poliésienne". Parmi les contemporains, on trouve Kulikovich Shchahlow qui s'exila après guerre, Yawhen Hlyebaw, compositeur de l'opéra "Votre printemps" (1963) et du ballet "Ballade alpine" (1967), Yawhen Tsikotski, avec les opéras "Mikhas Padhorny" (1939–1957) et "Alesya" (1944) et Alekseï Tourenkov, avec "Les fleurs du bonheur".


title: Musique biélorusse

text: On trouve trace d'une musique folklorique à partir du . La pratique instrumentale est proche des pays voisins (Ukraine notamment) avec une grande école de cymbalum et de chants (hétérophones) de printemps "vesnianka" ou "koupalski" ; à Noël, on entend les chants de quêtes "kaladki". On retrouve aussi des trios instrumentaux "troïsta muzyka" (violon, cymbalum et tambour) et des polyphonies vocales.


title: Musique biélorusse

text: La musique folklorique a été fortement encouragée par le gouvernement soviétique dans sa lutte culturelle contre l’Occident ; de grands ensembles ont ainsi été créés. Ce n'est plus le cas aujourd'hui, si bien que nombre d'artistes sont obligés d'émigrer. Par ailleurs, il y a un regain d'intérêt pour ces musiques avec les ensembles Stary Olsa et Kriwi, sans oublier Troïtsa et son éminent fondateur le grand ethnomusicologue Ivan Kirchuk.


title: Musique biélorusse

text: Une chanson nous est parvenue : "Beau Printemps qu'as-tu apporté ?"


title: Musique biélorusse

text: Vents :


title: Musique biélorusse

text: Cordes :Percussions :


title: Musique biélorusse

text: Des groupes de rock tels Verasy, Siabry et Pesniary ont su trouver une gloire au sein de l'ex-URSS. Depuis l'indépendance, le rock s'est développé, puis le phénomène a été interrompu par des mesures de censures politiques.


title: Musique biélorusse

text: Parmi les groupes nouveaux on trouve : N.R.M., Ulis, Little Blues Band, The Stoks, Tornado, Krama et Neurodubel.


title: Musique biélorusse

text: La pop a eu aussi des célébrités nationales avec Boris Moiseev et Lyapis Trubetskoy.


title: Musique biélorusse

text: Le rap est principalement représenté par Udar Bandy.


title: Musique biélorusse

text: Un grand virtuose de la guitare fait aussi concerts pleins partout où il passe dans les pays baltes. Il s'agit de DiDula et de son groupe du même nom. Ses compositions sont du genre fusion, folk, new age et flamenco. Il a composé la musique du film long métrage russe "Chauffeur", pour lequel il obtient en 2010 le prix de la Guilde des historiens et critiques de cinéma, dans la catégorie : meilleure musique.


title: Musique biélorusse

text: Une nouvelle star bielorusse en Vogue sur les radios de Minsk "Angela Donava".


title: Musique biélorusse

text: Il existe une discrète scène punk rock et oi!, dont "bagna" ou encore "Pull out an eye".


title: Musique biélorusse

text: Biélorussie au Concours Eurovision de la chanson : le groupe Naka et sa chanteuse Anastasia Shpakovskaia rencontrent un réel succès, notamment avec une chanson se rapportant à la catastrophe de Tchernobyl, "By you" , au sein de l'album "Pora" (2010).


title: Gerardus Mes

text: Gerardus Mes ou Gherardus, actif en 1561, était un compositeur de l'école franco-flamande.


title: Gerardus Mes

text: Peu de ses œuvres nous sont parvenues, à part les ' : des harmonisations polyphoniques à quatre voix des 150 psaumes et quelques cantiques dans la traduction néerlandaise attribuée à Willem van Zuylen van Nijevelt. De ce dernier, la première édition du psautier, dont la notation musicale ne comporte qu'une seule ligne mélodique, date de 1540. Les mises en musique polyphoniques de Mes ont été publiées en 1561 par l'éditeur anversois de musique polyphonique Tielman Susato comme volumes huit à onze de sa série de ' (Livres de musique). En 1556-1557, Susato avait déjà publié, dans cette série, des mises en musique à trois voix des ' du compositeur Jacobus Clemens non Papa, déjà célèbre à cette époque. Comme il l'avait déjà fait dans l'introduction de son édition de chansons profanes néerlandaises, publiées dans ses ' (Premier et Deuxième Livres de musique), l’éditeur Susato suggère dans la préface que les psaumes peuvent également être joués sur des instruments. Sur la page de titre de l'édition, Mes se fait introduire par son éditeur comme un élève de Clemens non Papa. C’est la seule information que l’on ait sur sa vie. De l'édition de ses psaumes en quatre volumes, aucun exemplaire complet n'a été retrouvé ; la voix de basse manque.


title: Gerardus Mes

text: Dans ses psaumes, Mes met en pratique différentes techniques d'harmonisation. Dans la voix de soprano, il reprend parfois la mélodie originale du même psaume de l’édition de 1540 (tandis que Clemens non Papa cite la mélodie originale dans la voix de ténor) ; mais, parfois, Mes écrit une composition entièrement nouvelle où il n’emprunte qu’initialement à la mélodie originale pour, ensuite, laisser se développer la composition d’une façon plus libre. Dans certains cas, Mes emploie une mélodie existante, bien que ce ne soit pas celle que Clemens utilise pour le même psaume. Les mises en musique des psaumes de Mes semblent avoir été relativement populaires au début du , car quelques psaumes ont inspiré le prêtre et poète Johannes Stalpaert van der Wiele de Delft pour en faire quelques "contrafacta" (chansons avec paroles nouvelles sur des mélodies existantes). Une tentative de reconstruction de la voix manquante, c'est-à-dire la basse, de quelques , a été entreprise par le musicologue Louis Peter Grijp. Outre les "", il ne nous reste des œuvres de Mes qu'un seul motet.


title: Les Massiliades

text: Les Massiliades est le nom du festival musical organisé par les élèves de l'École centrale de Marseille. Il a lieu au printemps de chaque année dans une salle de la ville de Marseille.


title: Les Massiliades

text: L'idée dominante des Massiliades est de mettre en avant la diversité de la musique contemporaine et de donner à ses spectateurs un accès aux genres qu'ils ne connaissent pas forcément, dans une atmosphère de convivialité et de dynamisme et dans le cadre agréable de l'été marseillais. Traditionnellement, la fanfare de l'école centrale de Marseille clôture chaque édition en montant sur scène après les performances des artistes annoncés.


title: Les Massiliades

text: Depuis 2011, le festival cherche à promouvoir les jeunes talents régionaux à travers son tremplin. Organisé quelques mois avant l'édition officielle, plusieurs jeunes artistes se succèdent sur scène pour remporter leur droit de passage à l'édition officielle grâce à l'appréciation du public.


title: Les Massiliades

text: L'équipe du festival collabore également avec l'association Échanges Phocéens en organisant des ateliers ludiques autour de la culture musicale pour un public de collégiens et lycéens de Marseille.


title: Les Massiliades

text: Depuis 2017, l'équipe des Massiliades co-organise un autre tremplin avec des écoles et facultés de Marseille, afin de promouvoir les jeunes artistes du milieu étudiant.


title: Les Massiliades

text: La première édition des Massiliades s'est déroulée le samedi au Nautica, à la Pointe Rouge, dans le huitième arrondissement de Marseille. Tout au long de l'après-midi, le public a pu écouter les compositions de 6 groupes d'étudiants amateurs, tout en pouvant se placer face à la mer sur la terrasse. Les premiers prix de ce tremplin étaient une interview sur RTL2 ainsi qu'une diffusion d'un single (remporté par le groupe Romain Buddy's Band) et une journée d'enregistrement en studio (remporté par le groupe Outlaw Jam).


title: Les Massiliades

text: Ensuite, ce fut au tour du groupe SMOOF de se produire sur scène, vers 22h, offrant aux spectateurs un reggae moderne aux tonalités inspirées par la pop et le jazz.


title: Les Massiliades

text: Puis, à partir de minuit, Marabout Fonk System (des DJs locaux) se sont installées aux platines pour animer une soirée étudiante.


title: Les Massiliades

text: L'organisation de l'édition 2009 s'est inspirée des enseignements tirés de la première manifestation. L'édition 2009 a eu lieu le à l'Espace Julien, à Marseille.


title: Les Massiliades

text: Pour cette édition le concept de tremplin musical a été abandonné, afin de proposer par l’intermédiaire d’artistes professionnels ou ayant acquis une bonne expérience en jouant régulièrement dans des festivals ou dans des bars, un spectacle d’une grande qualité et d’une grande diversité musicale, avec une affiche réunissant, rock, rap, reggae, afrobeat, metal, folk, java et même "caravaning" comme l'avance le groupe tête d'affiche Les Hurlements d'Léo.


title: Les Massiliades

text: À les concerts ont commencé sur la grande scène de l'Espace Julien. Les premiers groupes qui se sont exprimés furent Milska, Rom Buddy Band et sOLAt. Ces groupes sont composés de jeunes artistes des régions marseillaise et montpelliéraine.


title: Les Massiliades

text: À a eu lieu le concert des Hurlements d'Léo suivis par Big Mama.


title: Les Massiliades

text: Une fois le concert terminé la soirée se poursuivit avec Marabout Fonk System, de retour aux platines pour les Massiliades.


title: Les Massiliades

text: La troisième édition des Massiliades s'est déroulée à l'Espace Julien, le .


title: Les Massiliades

text: En tête d'affiche, elle proposait une représentation du groupe de nouvelle scène française Debout sur le Zinc, accompagné par deux groupes marseillais - RedLight, un groupe qui combine electro et rock, et Kabbalah, groupe de jazz à fortes influences traditionnelles judaïques - ainsi que, pour la première fois, un groupe anglais, Crowne.


title: Les Massiliades

text: Pour la consécutive, le festival s'est déroulé à l'Espace Julien. Cette quatrième édition a eu lieu le samedi à partir de 19h.


title: Les Massiliades

text: Cette année, se sont produits les groupes :


title: Les Massiliades

text: Pour la consécutive, le festival se déroule à l'Espace Julien, le samedi avec les groupes :


title: Les Massiliades

text: Pour la consécutive, le festival se déroule à l'Espace Julien, le samedi . Cette sixième édition s'inscrit également dans la programmation de Marseille-Provence 2013 à l'occasion du titre de Capitale européenne de la culture pour la ville de Marseille. La programmation de l'édition 2013 des Massiliades est la suivante:


title: Les Massiliades

text: Pour sa dixième année d'existence, le festival est nouvellement organisé au Cabaret Aléatoire, une salle de spectacle dans le complexe de la Friche de la Belle de mai.


title: Bornite

text: La bornite est une espèce minérale formée de sulfure de cuivre de formule CuFeS avec des traces d'argent, germanium, bismuth, indium et plomb. Elle peut donner des cristaux jusqu'à .


title: Bornite

text: Décrite en 1845 par le minéralogiste allemand Wilhelm Karl Ritter von Haidinger qui l'a dédiée au minéralogiste autrichien Ignaz von Born.


title: Bornite

text: Jáchymov (St Joachimsthal), Région de Karlovy Vary, Bohème, République Tchèque Chalcopyrite, pyrite, sulfures de fer et de cuivre, grenats, calcite, wollastonite, quartz.


title: Homopolaire

text: La composante homopolaire d'une grandeur triphasée est l'une des trois composantes de la décomposition par la méthode des composantes symétriques:


title: Homopolaire

text: Remarque importante : ces grandeurs sont des nombres complexes qui représentent les grandeurs sinusoïdales correspondantes (Cf. transformation complexe). On peut aussi les représenter par des vecteurs de Fresnel, auquel cas les relations ci-dessous s'écrivent sous forme vectorielle.


title: Homopolaire

text: La composante homopolaire de la tension et du courant d'un système triphasé (a, b et c) se calcule grâce à la matrice de Fortescue:


Homopolaire


title: Homopolaire

text: Ainsi d'un système équilibré:


title: Homopolaire

text: Le courant de neutre formula_8 dans un branchement étoile d'une charge est donc lié au courant homopolaire par la relation:


title: Homopolaire

text: Soit la matrice de Fortescue formula_10 telle que formula_11


title: Homopolaire

text: on a les relations matricielle suivantes:


title: Homopolaire

text: Sachant que les impédances dans un système triphasé peuvent être représentées par une matrice à 3x3 éléments et s'exprime par la relation :


title: Homopolaire

text: Alors la matrice correspondante dans la théorie des composants symétriques est:


title: Homopolaire

text: Ce qui donne un équivalent de notre système triphasé régit par l'équation:


title: Homopolaire

text: formula_17 est l'impédance propre de la composante homopolaire avec:


title: Homopolaire

text: Une charge symétrique est une charge ou l'impédance propre est la même pour les trois phases et l'impédance mutuelle est la même entre les trois phases.


title: Homopolaire

text: Ainsi, toute la puissance des composants symétriques se révèlent ici car l'impendance transformé par Fortescue est diagonale avec les composantes diagonales:


title: Homopolaire

text: Les tensions sont exprimées par rapport à la tension 0 de la terre. L'impédance entre le neutre et la terre est formula_23 et l'impédance d'une phase est formula_24. Ainsi :


title: Homopolaire

text: Ce cas est en fait un cas de charge symétrique avec:


title: Homopolaire

text: Et donc:


title: Homopolaire

text: Si le neutre n'est pas relié à la terre, formula_30 qui est représenté par un interrupteur ouvert dans la représentation schématique des composants symétriques.


title: Homopolaire

text: Les courants homopolaires créent des composantes de flux magnétiques dites homopolaires au sein d'un circuit magnétique.


title: Koziatyn

text: Koziatyn (en ) ou Kaziatine (en ) est une ville de l'oblast de Vinnytsia, en Ukraine, et le centre administratif du raïon de Koziatyn. Sa population s'élevait à habitants en 2014.


title: Koziatyn

text: Koziatyn est située à au nord de Vinnytsia.


title: Koziatyn

text: La ville est fondée en 1870, à l'époque de la construction du chemin de fer Kiev – Baltique. Koziatyn devient une ville du district de Berditchiv le . En , au cours de la guerre entre la Pologne à l'Armée rouge, la ville est prise par les forces polonaises au cours de qui est connu sous le nom de . Sa situation de carrefour ferroviaire favorise son expansion industrielle.


title: Koziatyn

text: L'activité économique repose aujourd'hui sur le chemin de fer et dans une moindre mesure sur l'industrie agroalimentaire.


title: Koziatyn

text: Recensements (*) ou estimations de la population :


title: Koziatyn

text: Koziatyn se trouve à de Vinnytsia par le chemin de fer et à par la route.


title: Fortescue

text: Fortescue est un nom propre.


title: Encyclopædia Metropolitana

text: L’Encyclopaedia Metropolitana a été publiée à Londres, de 1817 à 1845, in-quarto, 30 vol., et a été éditée en 59 parties, comprenant en tout pages et 565 planches. Malgré l'excellence d'un grand nombre d'articles, l'organisation de l'encyclopédie fut critiquée.


title: Encyclopædia Metropolitana

text: Elle prétendait exposer en totalité et dans un ordre naturel les sciences et les arts systématiques, selon la méthode décrite dans l'introduction par le poète, critique et philosophe Samuel Taylor Coleridge, dont l'idée fondamentale était de donner plus d'importance aux relations entre les idées, considérant le classement alphabétique comme une forme plus rudimentaire d'organisation.  Cette méthode a été décrite par Coleridge dans sa série d'essais "The Friend" Method, therefore, becomes natural to the mind which has been accustomed to contemplate not "things" only, or for their own sake alone, but likewise and chiefly the "relations" of things, either their relations to each other, or to the observer, or to the state and appréhension of the hearers. To enumerate and analyze these relations, with the conditions under which alone they are discoverable, is to teach the science of Method.


title: Encyclopædia Metropolitana

text: Ce qui peut être traduit par :  La Méthode paraît ainsi naturelle à l'esprit habitué à ne pas considérer les "choses" isolément, ou pour leur simple intérêt, mais accoutumé au contraire à réfléchir aux "relations" de ces choses avec d'autres éléments, ou avec l'observateur, ou encore avec l'état de compréhension des auditeurs. Dénombrer et analyser ces relations, ainsi que les conditions particulières qui les rendent décelables, c'est enseigner la science de la Méthode.