title: Littérature de la Shoah

text: La sortie du roman de Jonathan Littell, "Les Bienveillantes" a provoqué de nombreuses réactions aussi bien sur le contenu de l'histoire, sur le vernis apparent de culture du roman recélant en fait de nombreuses approximations que sur la qualité esthétique du roman. Comme dans "La mort est mon métier", la narration, à la première personne, se fait du point de vue du bourreau, n'épargnant rien au lecteur des massacres des Juifs à l'est. "les Bienveillantes" a été un grand succès littéraire en 2006 (Prix Goncourt et Grand prix du roman de l'Académie française), suscitant un grand nombre de questions: s'agit-il d'un attrait morbide pour la barbarie? Pour la figure du monstre?


title: Littérature de la Shoah

text: . Dans les ghettos et les camps, les poètes juifs mettent en vers la catastrophe qui s'abat sur leur peuple. C'est Ytshak Katzenelson, qui implore les wagons de lui dire où sont partis les juifs du ghetto de Varsovie :


title: Littérature de la Shoah

text: Écrivain et poète réputé, Ytshak Katzenelson peut quitter le ghetto de Varsovie grâce à un faux passeport. Il parvient alors à gagner la France. Interné au camp de Drancy puis de Vittel par le gouvernement de Vichy, il est livré aux Allemands avant qu'il ne soit capturé, puis interné au camp de Vittel, antichambre d'Auschwitz pour lui et son fils. C'est à Vittel que l'on retrouve le manuscrit de son poème en yiddish, "Le Chant du peuple juif assassiné". Le poète retrouve les accents des prophètes de la Bible pour prendre à partie Ezéchiel, et parler de cette vallée sans ossements ni promesse de résurrection.


title: Littérature de la Shoah

text: C'est aussi Avrom Sutzkever qui écrit de nombreux poèmes dans le ghetto de Vilnius publiés après la guerre. Après guerre, il publie un recueil de poésie et de prose. De ces recueils, il évoque le basculement du monde, la mort de lieux juifs et la mort des juifs dans les rues, les égouts, des camps... Chava Rosenfarb écrit elle aussi dans le ghetto de Lodz et même dans le camp de travail en Allemagne où elle est déportée. Isaïe Spiegel parle lui de « la peau distendue craquelée par la faim ». Wladiyslaw Szengel, de langue polonaise laisse des poèmes bouleversants sur la mort du ghetto de Varsovie comme celui sur le violent du départ de la Maison des Orphelins de Janusz Korczak, le célèbre pédiatre, pour l'Umschlagplatz :


title: Littérature de la Shoah

text: L'affirmation de Theodor W. Adorno sur l'impossibilité d'écrire de la poésie après Auschwitz, et la réticence de Primo Levi vis-à-vis de celle-ci, ne sont pas partagée par un grand nombre d'auteurs de langue yiddish après-guerre. Non seulement les poètes survivants des ghettos et des camps continuent à écrire mais la poésie permet à la langue yiddish de jeter ses derniers feux. Ils continuent de puiser métaphores, rythmes et respiration dans les formes symboliques des traditions littéraires juives qui avaient structuré leur imaginaire. Beaucoup sont inconnus dans le monde francophone et n'ont jamais été traduits en français : Israel Aszendorf, Kalmen Fridman, Binem Heller à la fois parolier et dont certains poèmes ont été adaptés en chanson. Les grands poètes yiddish avant-gardistes Jacob Glatstein et Peretz Markish, assassiné lors des purges staliniennes de 1952 ainsi que le grand théologien Abraham Joshua Heschel ont eux aussi consacré un recueil de poésie à la destruction des Juifs d'Europe. On peut en connaitre certains au travers des anthologies de poésie yiddish ou de littérature de la Shoah. Les poètes yiddish soviétiques, proches témoins de l'anéantissement des Juifs d'Europe de l'Est n'ont que peu d'années avant la Nuit des poètes assassinés et l'interdiction du yiddish pour évoquer la Shoah.


title: Littérature de la Shoah

text: C'est Samuel Halkin qui évoque « les fosses profondes, la glaise rouge », Peretz Markish qui affirme: « En vérité je te le dis nous sommes tous morts à Lublin », Itzik Fefer qui publie « les ombres du ghetto de Varsovie » en hommage aux révoltés du ghetto de Varsovie, une œuvre animée du souffle de l'épopée, et David Hofstein condamné:


title: Littérature de la Shoah

text: L'une des plus célèbres poèmes de l'anéantissement, bien que rejeté par son auteur comme non représentatif de sa poésie, est la "Todesfuge" ("Fugue de mort") de Paul Celan, poète juif de langue allemande, né roumain et naturalisé français le . Mais le monde des lettres d'outre-Rhin, où l'antisémitisme s'est métamorphosé plutôt qu'il n'a disparu n'accueille pas à bras ouverts un poète plaçant la Shoah au centre de son écriture. La lecture publique de la Fugue de mort) devant les écrivains du « groupe 47 », en 1952 à Niendorf, est un fiasco; certains osant comparer la diction de Celan à celle de Goebbels. Celan confie à son amie, la poétesse autrichienne Ingeborg Bachmann, que ce poème est pour lui pour lui l'« épitaphe » de sa mère ("Grabschrift") assassinée au camp de Michailowka en Ukraine.


title: Littérature de la Shoah

text: La bande dessinée, considérée comme un art mineur réservé aux enfants pendant très longtemps, s'est intéressée tardivement à la Shoah. L'album "La bête est morte !" publié en 1947 et qui raconte la Seconde Guerre mondiale sous forme d'histoire animalière, n'évoque pas du tout la Shoah. En effet, la prise de conscience de la spécificité de la Shoah n'a pas encore eu lieu. De même, le journal catholique "Cœurs Vaillants" raconte en 1945, sous forme de BD, un épisode de la vie d’un curé à Buchenwald sans que les Juifs soient même mentionnés.


title: Littérature de la Shoah

text: Ce n'est que depuis la sortie de "Maus", "Auschwitz" et plus récemment, en 2006, "Sir Arthur Benton" que ce thème devient central dans certains récits de bande dessinée.


title: Littérature de la Shoah

text: NB : "Les références complètes des livres mentionnés dans l'article sont disponibles dans les notes au bas de page. Elles sont aussi consultables ainsi qu'un choix plus important d'ouvrages dans les articles Liste des témoignages et journaux intimes écrits pendant la Shoah, Liste de romans sur la Shoah, Liste de récits de rescapés de la Shoah, Liste d'essais sur la Shoah et Liste d'œuvres poétiques sur la Shoah."


title: Route 191 (Québec)

text: La route 191 (R-191) est une route nationale québécoise d'orientation nord/sud située sur la rive sud du fleuve Saint-Laurent. Elle dessert la région administrative du Bas-Saint-Laurent.


title: Route 191 (Québec)

text: La route 191 débute à la sortie 93 de l'autoroute 85 à Rivière-du-Loup et contourne la ville par l'est pour aller rejoindre la route 291. Après avoir formé un multiplex de 5 km avec cette route, la 191 bifurque vers le nord-ouest et se termine sur l'autoroute 20 à Cacouna. Il est toutefois possible d'aller rejoindre la route 132 située à quelques kilomètres plus au nord si on poursuit sa route sur la rue de l'Église, mais cette rue ne fait pas partie de la route 191. Elle sert essentiellement de voie de contournement à la ville de Rivière-du-Loup pour le trafic entre le Nouveau-Brunswick et l'est du Québec.


title: Route 191 (Québec)

text: Liste des municipalités dont le territoire est traversé par la route 191, regroupées par municipalité régionale de comté.


title: Route 191 (Québec)

text: Rivière-du-Loup


title: Yumimi Mix

text: Yumimi Mix est un jeu vidéo sorti en 1993 sur Mega-CD. Le jeu a été développé puis édité par Game Arts.


title: Yumimi Mix

text: Le jeu a par la suite été porté sur FM Towns, Saturn et PC.


title: Aleksandra Makounina

text: Aleksandra Aleksandrovna Makounina (en ) est une géographe, enseignante et aviatrice soviétique, né le et décédée le .


title: Aleksandra Makounina

text: Aleksandra Makounina est née dans le village de Marievke, dans l'actuelle oblast de Riazan. Après ses études secondaires, elle intégra l'Institut pédagogique d'État de Moscou et en sortit professeur de géographie diplômée en 1939.


title: Aleksandra Makounina

text: Pendant la Seconde Guerre mondiale, elle rejoignit le de chasse aérienne (586 IAP), l'un des trois régiments entièrement féminins des forces aériennes soviétique de la guerre. Pendant trois ans, elle effectua diverses missions de combat et occupa la fonction de cheffe d'état-major du régiment.


title: Aleksandra Makounina

text: Principales décorations :


title: Simone Balazard

text: Simone Balazard est une romancière, dramaturge et éditrice de langue française, née à Alger le .


title: Simone Balazard

text: Son père, Félix Jaffard (1908-1964) et sa mère, Marie-Louise Bleicher (1912-1994), eux-mêmes nés en Algérie, s'étaient rencontrés au Gouvernement Général où son père continuera à travailler avant de devenir sous-directeur de la SAONIC (Section algérienne de l'Office National Interprofessionnel des Céréales).


title: Simone Balazard

text: Après ses études primaires à l'école communale de son quartier, le Champ de Manœuvres, et des études secondaires au Lycée Fromentin (1946-1953), elle obtient un baccalauréat littéraire. Elle suit ensuite une année de Lettres supérieures au lycée Bugeaud où elle a comme professeur de philosophie Bernard Lamblin et parmi ses condisciples Assia Djebbar et Fanny Colonna. À la faculté des Lettres, elle suit les cours de philosophie de Pierre Mesnard et passe sa licence en 1956, année où elle quitte l'Algérie pour Paris.


title: Simone Balazard

text: À la Sorbonne, elle est l'élève de Gilles Deleuze, Jean Guitton et Vladimir Jankélévitch. À L'institut d'Ethnologie du Musée de l'Homme, elle a comme professeur principal André Leroi-Gourhan.


title: Simone Balazard

text: Sous la direction de Pierre-Maxime Schuhl, elle rédige et soutient un mémoire d'études supérieures de philosophie sur "La Notion de démon chez Platon". Après une année de stage à Paris (Henri IV, Jules Ferry, Pasteur à Neuilly), elle est nommée à l’École Normale de Vesoul en 1959. Ses autres postes, entre 1960 et 1967, seront le Lycée de Saint-Louis (Haut-Rhin), le lycée de jeunes filles de Chartres et le lycée Arago à Paris.


title: Simone Balazard

text: De 1975 à 1993, elle sera professeur d'école normale puis d'IUFM dans le Val-d'Oise et dans les Hauts-de-Seine. Lors d'une assez longue interruption d'activité professionnelle, elle suit les cours de Jacques Lassalle et Bernard Dort à l'Institut d’Études Théâtrales où elle soutient en 1978 sa thèse sur "La Formation de l'auteur dramatique en France aujourd'hui".


title: Simone Balazard

text: Mariée en 1957 avec Jacques Balazard, lui-même né à Alger, elle prend comme nom d'auteure son nom d'épouse en 1963, lors de la parution de son premier roman chez Julliard : "L'été prochain". En elle adhère à l'Union des Écrivains, née de ce mouvement par une occupation du siège de la Société des gens de lettres. Membre de son comité de fonctionnement, avec notamment Eugène Guillevic, Catherine Claude, Tibor Papp, Elle participe pendant de longues années aux activités de cette association : bataille pour la sécurité sociale des auteurs (1975), loi sur le prix unique du livre, création du Conseil permanent des écrivains et de la Maison des Écrivains, et s'investit particulièrement, en accord avec les associations européennes d'écrivains, dans l'instauration du droit de prêt en bibliothèque. Elle fait partie du bureau de l"'European Writers' Congress" et préside de 2002 à 2004 la Fédération Internationale des Écrivains de Langue Française (FIDELF) créée au Québec en 1982. Pendant une dizaine d'années, elle coordonne le programme d'échanges entre écrivains français et écrivains québécois.


title: Simone Balazard

text: En 1996, elle fonde la revue littéraire "Le Jardin d'Essai", qui publie quatre numéros par an. La revue cesse de paraître en 2004 pour laisser place à une petite maison d'édition qui publie quatre collections : Contes illustrés, Théâtre, Villes et nature, Femmes artistes. En 2013 une cinquième collection, bilingue, est annoncée.


title: Simone Balazard

text: De 2002 à 2004, elle présida la Fédération internationale des écrivains de langue française.


title: Paradoxophyla

text: Paradoxophyla est un genre d'amphibiens de la famille des Microhylidae.


title: Paradoxophyla

text: Ce genre regroupe deux espèces qui sont endémiques de Madagascar.


title: Paradoxophyla

text: Selon :


title: Borghese di Piero Borghese

text: Borghese di Piero Borghese ou Pietro Borghese (Pise, 1397 - actif jusqu'en 1463) est un peintre italien qui a travaillé dans sa ville natale et à Lucques comme les autres membres de sa famille, associé à l'école florentine.


title: Borghese di Piero Borghese

text: Borghese di Piero Borghese est actif à Pise entre 1420 et 1429, puis à Lucques où il devient citoyen de la ville, documenté en 1447. Il est probablement mort en 1463 ou 1464.


title: Borghese di Piero Borghese

text: Initialement décrit comme Maître des Saints Cyr et Juliette ("Santi Quirico e Giulitta"), travaillant vers 1420-1430, il a été reconnu être « Borghese di Piero Borghese » en 1965 par Roberto Longhi d'après trois scènes d'une prédelle relatant le "Martyre de ces deux saints" du Courtauld Institute Galleries de Londres.


title: Time Gal

text: Il est réédité en compilation avec "Ninja Hayate" sur Saturn et PlayStation en 1996.


title: Time Gal

text: En l'an 4001, le perfide Luda a dérobé une machine à voyager dans le temps pour ainsi contrôler l'Histoire. , jolie jeune scientifique et héroïne de l'histoire, part en mission pour arrêter Luda. Son périple la mènera à travers plusieurs époques, où elle parcourra 16 niveaux se déroulant dans des endroits tels que la Préhistoire, la Seconde Guerre mondiale ou les temps futurs.


title: Fila

text: Fila est une marque italienne fondée à Biella dans le Piémont en 1911 par les frères Ettore et Giansevero Fila, spécialisée dans les vêtements de sport.


title: Fila

text: En 1911, les frères Fila ont une filature de laine à Biella. Très vite, leur activité se développe.


title: Fila

text: Dans les années 1950, leur usine devient une grande manufacture spécialisée dans les sous-vêtements. L'entreprise se réoriente finalement vers l'univers sportif.


title: Fila

text: En 1973, la marque lance sa première collection de vêtements de sport. Un an plus tard, elle commercialise une ligne de polos, White Line, portés par des sportifs connus. Dans les années 1970, la marque est rendue célèbre par des joueurs de tennis comme Björn Borg ou Guillermo Vilas, puis Boris Becker ou Monica Seles durant les décennies suivantes.


title: Fila

text: La famille fondatrice vend la marque en 1983 à des investisseurs américains, qui la développent dans le sportswear et la musique. Fila est alors portée par les artistes hip hop.


title: Fila

text: Au milieu des années 1990, FIla achète la marque française Dorotennis puis, en difficulté, la revend plusieurs années après.


title: Fila

text: En 2001, le groupe italien Holding di Partecipazioni, qui détenait la marque, l'a vendue à Sport Brands International.


title: Fila

text: Elle est depuis 2007 la propriété du groupe sud-coréen Fila Korea, et son siège s'est donc déplacé à Séoul (Corée du Sud). Son PDG est le sud-coréen Yoon-Soo Yoon.


title: Fila

text: En 2011, l'entreprise chinoise ANTA Sports achète les droits pour utiliser la marque en Chine et à travers le monde.


title: Fila

text: En 2018, la marque organise son premier défilé de mode lors de la Fashion Week de Milan. En juillet, elle choisit l'alpiniste Reinhold Messner comme ambassadeur.


title: Fila

text: En mars 2019, Fila s'associe avec la marque de luxe Fendi.


title: Fila

text: La marque de vêtements est portée sur les courts par Björn Borg , Boris Becker, Guillermo Vilas, Kim Clijsters, Monica Seles, John Isner, Sam Querrey, Marin Čilić, Diego Schwartzman et Ashleigh Barty.


title: Codex Augiensis

text: Le Codex Augiensis, portant le numéro de référence F ou 010 (Gregory-Aland), α 1029 (Soden), est un manuscrit du Nouveau Testament de vélin en écriture grecque onciale.  Le codex tire son nom de la île de Augia.


title: Codex Augiensis

text: Le codex se compose de 136 folios (23 x ). C'est un manuscrit bilingue (grec et latin), écrit en deux colonnes parallèles, le latin à gauche, le grec à droite.


title: Codex Augiensis

text: Ce codex contient les Épîtres de Paul, avec de nombreuses lacunes (Épître aux Romains 1,1-3,19; 1 Cor 3,8-16; 6,7-14; Col 2,1-8; Philémon 21-25; Hébreux est ajouté en annexe).  Manuscrit bilingue grec-latin, acheté par Richard Bentley (1662-1742), à L.C. Mieg, à Heidelberg.


title: Codex Augiensis

text: C'est le témoin du texte occidental. Kurt Aland le classe en Catégorie II.


title: Codex Augiensis

text: Les paléographes datent unanimement ce manuscrit du .


title: Codex Augiensis

text: Le manuscrit a été examiné par Constantin Tischendorf et F. H. A. Scrivener.


title: Codex Augiensis

text: Il est conservé à la bibliothèque de Trinity College (Cat. numero: B. XVII. 1) à Cambridge.


title: Language Integrated Query

text: LINQ définit un ensemble d’opérateurs de requêtes qui peuvent être utilisés pour effectuer des requêtes, filtrer et projeter des données dans des collections, dans des classes énumérables, dans des structures XML, dans des bases de données relationnelles, et dans des sources de données tierces. Bien qu’il permette d’effectuer des requêtes sur n’importe quelle source de données, il exige que les données soient encapsulées dans des objets. Par conséquent, si la source de données ne stocke pas nativement les données en tant qu’objets, les données doivent être mappées sur le domaine objet correspondant. Les requêtes effectuées à l’aide d’opérateurs LINQ seront exécutées soit directement par le moteur de traitement de LINQ, soit par un mécanisme d’extension géré par les . Ceux-ci implémentent leur propre moteur de traitement de requête, ou convertissent les données dans un format approprié afin qu’ils soient exécutés sur un système de stockage de données différent (tel qu’une base de données par exemple). Le résultat de la requête est renvoyé sous forme d’une collection d’objets qui peut être énumérée.


title: Ridley Bikes

text: Ridley Bikes est un fabricant de cycles belge.


title: Ridley Bikes

text: Fondée en 1990 par Jochim Aerts (aujourd’hui directeur général de la société) sous le nom de Race Production NV, l'entreprise naît comme une entreprise qui fabrique des cadres. Puis elle devient, en l’espace de quelques années, fabricant de vélos. Au cours des premières années, Ridley est devenue célèbre pour le soutien apporté aux coureurs locaux belges, et notamment au jeune Tom Boonen, vainqueur du championnat belge espoirs (moins de 23 ans) en 2001.


title: Ridley Bikes

text: Ridley est ainsi devenu leader du cyclo-cross qui est un sport national en Belgique. Entre 2004 et 2008, quatre des cinq championnats du monde ont été remportés par des coureurs qui enfourchaient des vélos Ridley. En 2006, à Zeddam aux Pays-Bas, Ridley a fait un doublé avec E.Vervecken et B.Wellens et a remporté un championnat dans la catégorie espoirs (moins de 23 ans) avec Z.Štybar.


title: Ridley Bikes

text: En 2003, Ridley sort sa première structure en carbone, Damoclès, et les victoires se multiplient : grands tours, classiques de printemps et bien d’autres lignes d’arrivée avec l’équipe ProTour Davitamon-Lotto. Damoclès optimise l’orientation et la poussée sur les pédales, rendant ainsi plus légers les sprints sur les routes de montagne. Noah, qui a fait ses débuts au Tour de France 2006, a conquis la cinquième place avec Cadel Evans, mais chez les sprinters, il est en revanche arrivé premier avec Robbie McEwen. La rigidité de l’axe de pédalier, la tige de selle spéciale intégrée et le tube de direction majoré ont conduit McEwen à le surnommer « le vélo le plus rapide sur lequel je sois jamais monté. »Site officiel


title: Charlie Mariano

text: Charlie Mariano (né le à Boston, mort le à Cologne) est un saxophoniste américain de jazz qui joue aussi de la musique indienne avec le nâgasvaram, notamment.


title: Charlie Mariano

text: Il a joué du jazz bebop avec les Stan Kenton big-bands, Toshiko Akiyoshi (sa femme d'alors), Charles Mingus puis de la fusion avec Embryo, Eberhard Weber's Colours, Pork Pie (avec Philip Catherine), et le …


title: Charlie Mariano

text: Après avoir vécu au Japon et voyagé en Inde et en Europe, il a vécu les dernières années de sa vie à Cologne avec sa femme et ses six filles dont .


title: Charlie Mariano

text: Rabih Abou-Khalil  Hinze, Chris Karnataka College of Percussion Kriegel, Volker


title: Communauté de communes du Pays d'Ornans

text: La communauté de communes du Pays d'Ornans (CCPO) est une ancienne communauté de communes française située dans le département du Doubs en région Bourgogne-Franche-Comté.


title: Communauté de communes du Pays d'Ornans

text: La CCPO est créée le avec 14 communes : Bonnevaux-le-Prieuré, Cademène, Chantrans, Charbonnières-les-Sapins, Chassagne-Saint-Denis, Foucherans, L'Hôpital-du-Grosbois, Lods, Malbrans, Montgesoye, Ornans, Scey-Maisières, Tarcenay, Vuillafans.


title: Communauté de communes du Pays d'Ornans

text: Le , la communauté de communes passe à 24 avec la dernière adhésion pour la commune de Mouthier-Haute-Pierre.


title: Communauté de communes du Pays d'Ornans

text: La commune d'Amathay-Vésigneux quitte la communauté de communes au .


title: Communauté de communes du Pays d'Ornans

text: Le , la communauté de communes Loue-Lison  est créée par fusion de cette communauté avec celles d'Amancey-Loue-Lison, et du Canton de Quingey.


title: Communauté de communes du Pays d'Ornans

text: La communauté de communes du Pays d'Ornans regroupe les vingt-trois communes suivantes :


title: Agriolimacidae

text: Les Agriolimacidae sont une famille de limaces de petite taille (moins de en général) dont certains représentants causent de sérieux dégâts dans les jardins et les cultures. Les agriolimacidés sont très proches des limacidés, auxquels certaines classifications les rattachent d'ailleurs. Au plan morphologique, ils s'en distinguent notamment par le fait que la carène dorsale, beaucoup plus réduite, retombe sur l'extrémité de la queue.


title: Pietro Borghese

text: Le nom complet Pietro Borghese peut faire référence à :


title: Rhétorique (homonymie)

text: Rhétorique, du grec ancien (', ), à travers le latin ', au sens propre « l'art de bien parler ».


title: Représentation de la Shoah au cinéma

text: La représentation de la Shoah au cinéma constitue une problématique sur la question de la représentation possible de l'extermination des Juifs par l'Allemagne nazie dans les films. Grâce à la production de documentaires, le cinéma - à l'instar de la photographie - a joué un rôle décisif dans la construction du savoir sur la Shoah. C'est, en effet, en grande partie grâce au 7ème art que les procès de Nuremberg ont rencontré un large retentissement. Le cinéma, dans les œuvres de reconstitution historique et de fiction, s'est aussi interrogé sur la représentation de l'extermination.


title: Représentation de la Shoah au cinéma

text: Dès l'arrivée des caméramen (appartenant au service cinématographique de l'armée) dans les camps de concentration en janvier 1945, ils ont filmé ce qu'ils ont constaté sous la sidération et l'horreur. Par la suite, des ordres ont été donnés dans le but de constituer et rassembler des preuves de ce qu'il s'était passé. C'est vers 1946-1947 que certaines de ces images ont été diffusées, notamment en France et en Angleterre. Seuls les plans les moins durs de la réalité des camps ont été montrés.


title: Représentation de la Shoah au cinéma

text: En 1945, Orson Welles montre ses bandes filmées dans "Le Criminel", racontant l'histoire d'un nazi en fuite dans une petite ville des États-Unis. C'est surtout le film "Nuit et Brouillard" qui a fait connaître le contenu de ces images au grand public.La quantité d'images sur la Shoah était peu fournie. Dès 1945, les pays alliés, qui voulaient dénoncer le génocide à leurs citoyens, se sont heurtés à ce manque d'images. Les Soviétiques décident alors de les reconstituer : certaines images de libération des camps ont ainsi été rejouées. Quelques survivants de la Shoah ont joué le rôle de déportés, des soldats soviétiques ont complété le casting. Du côté anglais, il existe un film sur les camps de concentration, réalisé par Sydney Berstein en majeure partie lors de la libération du camp de Bergen-Belsen qui s'intitule "": longtemps interdit, il est diffusé en 1985 sous le titre de "Memory of The Camps" ("La mémoire meurtrie" dans sa version française). Le responsable du service cinématographique de l’armée demande à Alfred Hitchcock de l'aider à monter les images du camp, à savoir : des charniers, des regards et un simple travelling du camp. On y voit les forces de libération, des infirmiers nazis ainsi que des médecins. L'armée anglaise incitait les paysans qui se trouvaient aux abords du camp à faire la file pour y entrer afin de constater ce que les nazis y avaient fait. Dans le même plan, la caméra part des témoins allemands. Elle se déplace vers les charniers et revient vers les visages en larmes des Allemands de manière à mettre dans le même plan les deux parties : celles des bourreaux et des victimes. C'est le montage qui permet de donner vie au film et de combler les manques. Dans l'esprit du cinéaste, il s'agit de donner un document ayant valeur de preuve. Il ne sera pas montré avant 1985.


title: Représentation de la Shoah au cinéma

text: Lorsque les images ont enfin été montrées au grand public en France, le problème de la censure se posa. Dans « Nuit et brouillard », il y a, dans la version originale, un plan où l’on voit très bien un gendarme français actif dans le camp de Drancy. En 1955, pour qu’Alain Resnais puisse sortir son film « "Nuit et brouillard" » en salles, le gouvernement français a demandé que l’on retire ce plan précis. Il ne fallait pas trop montrer la collaboration française durant cette guerre.


title: Représentation de la Shoah au cinéma

text: Les premiers films qui abordent l’antisémitisme nazi et le sort réservé aux Juifs datent des années 1940 à Hollywood. "La Tempête qui tue" de Frank Borzage et "Le Dictateur" de Charlie Chaplin sont tous deux tournés en 1940. En 1942, "Lune de miel mouvementée" de Leo McCarey comprend une séquence très réaliste sur les Juifs polonais dans le ghetto de Varsovie. En 1943, André de Toth tourne "None Shall Escape", où des Juifs, contraints de monter dans un train pour aller dans des ghettos, se révoltent à l’appel de leur rabbin et meurent tous sous les balles nazies. Dans le film de Vincent Sherman, "Skeffington", tourné en 1944, on peut y voir un Juif américain, émigré en Europe, interné dans un camp de concentration et qu'y survit en étant aveugle et diminué. Cependant, si le cinéma américain multiplie les films de guerre après 1945, peu de films évoquent la Shoah, sujet horrifique pour le public américain. "Les Anges marqués" de Fred Zinnemann en 1948 aborde le silence d'un enfant de neuf ans, rescapé des camps, muré dans son mutisme. En 1956, "Singing in the dark" de Max Nosseck, un homme est tellement marqué par les camps qu'il en est devenu amnésique. En 1959, George Stevens réalise "Le journal d'Anne Frank", adaptation d'une pièce à succès de Broadway, elle-même tirée du livre ; l'identité juive d'Anne Frank n'est pas évoquée, et la jeune aspirante-écrivaine est décrite comme la victime universelle des nazis. Le film ne s'interroge pas par ailleurs sur les conditions de sa mort, le réalisateur se justifie en disant qu'il ne voulait pas s'aventurer dans des zones trop pénibles. Les camps ne sont évoqués que de façon allusive, dans une séquence onirique.


title: Représentation de la Shoah au cinéma

text: "Jugement à Nuremberg" est réalisé par Stanley Kramer en 1959. Il s'agit là aussi de l'adaptation d'une pièce de théâtre, basée à son tour sur le véritable procès de Nuremberg, où les dignitaires du Reich ont été jugés en 1945 et 1946. Il apporte une réflexion sur la culpabilité des juges et, au-delà, du peuple allemand, s'interrogeant sur les différents degrés de culpabilité. La distribution est prestigieuse. Le film présente les images de la libération des camps, projeté à Nuremberg en 1947. Cette irruption du réel est un véritable choc.  En 1965, Sidney Lumet adapte le roman d'Edward Lewis Wallant, "Le Prêteur sur gages" : un rescapé de la Shoah, Sol Nazerman, est devenu un prêteur sur gages à Harlem. Déshumanisé, il essaie de refouler ses souvenirs, qui reviennent par flashes d'une seconde puis deux, trois, quatre, avant de s'imposer. Le film tente ainsi de reconstituer la vie dans un camp de concentration.


title: Représentation de la Shoah au cinéma

text: En 1977, l'histoire de la Shoah atteint directement un Américain sur deux, non par le biais du grand écran, mais par un téléfilm fleuve de neuf heures "Holocauste" sur NBC. "Holocauste" reproduit toute l'histoire de l'Allemagne nazie depuis la Nuit de Cristal en 1938 jusqu'aux camps de la mort en passant par le soulèvement du ghetto de Varsovie. Le fil conducteur est le destin d'une famille juive allemande assimilée et ressemblant à une famille américaine typique. Le public américain et, à sa suite, le public européen sont bouleversés. Cependant, cette représentation fictive « directe » de la Shoah soulève de nombreuses critiques. Elie Wiesel trouve que la banalisation de la Shoah moralement discutable et indécente, car elle échappe aux codes fictionnels traditionnels. Par ailleurs, les coupures de publicité prêtent le flanc au soupçon d'une exploitation commerciale de la Shoah. Alain Finkielkraut reproche au téléfilm de brosser un tableau clivé des Juifs, modernes et assimilés ou traditionnels et archaïques, gommant la richesse d'une culture vibrante et nuancée, anéantie par la guerre. Primo Levi émet un avis globalement plus favorable, mais non exempt de reproches. Par exemple, les hommes n'étaient pas aussi bien rasés, les femmes n'attendaient pas de la sorte, ce qui relève d'une foi résiduelle en l'humanité, dont les Nazis ont précisément été totalement et sciemment dépourvus. Ceci n'empêche pas la télévision américaine de recommencer, dix ans plus tard, à proposer à son public la série "Les orages de la guerre" ("War and remembrance") de Dan Curtiz, diffusés par ABC. Adaptée d'un best-seller d'Hermann Hook, cette série de 30 heures est beaucoup plus crue qu'Holocauste. Elle montre le train entrant dans Auschwitz et une immense chambre à gaz. Les Américains se sont habitués à la violence.


title: Représentation de la Shoah au cinéma

text: En Europe, l'évocation de la Shoah est plus timide. "La Dernière Étape" de Wanda Jakubowska, film polonais de 1948 est tourné par une survivante de Birkenau avec d'autres survivantes du camp dans leurs propres rôles. C'est aussi un hommage à la résistance à l'extérieur comme à l'intérieur du camp. "Samson" d'Andrzej Wajda de 1961 aborde la problématique de la survie dans le ghetto de Varsovie sans pour autant montrer ce dernier. Depuis le début des années 1960, la visualisation de la Shoah a été condamnée, jugée moralement impossible. Jacques Rivette dans un texte célèbre, "De l’abjection", dénonce les effets cinématographiques et esthétiques de la première « fiction historique » un camp de la mort, "Kapo" de Gillo Pontecorvo en 1962. Au centre de la critique de Rivette se trouve la scène où une déportée (interprétée par Emmanuelle Riva) se suicide en se jetant sur les barbelés électrifiés. Un travelling avant vient recadrer artistiquement son cadavre. Cette recherche de « joliesse », dans de telles circonstances, relève « de l'abjection. » Rivette cite la phrase célèbre de Godard : . Primo Levi critiquera également ces films pornographiques déguisés en fictions sur les camps, où de jolies détenues sont épargnées du sort commun afin de servir d'exutoire à tous les fantasmes, sexuels et autres, de leurs bourreaux.


title: Représentation de la Shoah au cinéma

text: Dans les années 1970 et 1980, les œuvres de fiction françaises évoquent la Shoah de manière allusive: la Shoah se situe toujours en arrière-plan d'une narration concernant l'Occupation ("Le Vieil Homme et l'Enfant", "Lacombe Lucien", "Les Guichets du Louvre", "Un sac de billes", "Monsieur Klein", "La Passante du Sans-Souci"). "Les Violons du bal" de Michel Drach aborde le sujet dans une perspective historique différente, en travaillant la matière narrative entre passé et présent, souvenir et mémoire, trente ans après la Shoah. Le succès public et les critiques du film contribuent à la mémoire de l'histoire de la Shoah sous un angle qui permet la réflexion sur ce drame.


title: Représentation de la Shoah au cinéma

text: En 1985, avec "Shoah", Claude Lanzmann va plus loin et affirme l'impossibilité de l'usage de toute image directe, archivistique, de la Shoah, « puisqu'elles n’existent pas.» Son film est fondé sur l'unique témoignage de vivants remis en scène sur les lieux et dans les « conditions » (gestuelles, mémorielles, symboliques) de l’extermination. Claude Lanzmann, en contrastant l'émotion des victimes avec l'indifférence ou la duplicité des bourreaux, démontre également de nombreux ressorts psychologiques ayant rendu la Shoah exécutable.


title: Représentation de la Shoah au cinéma

text: En 1997, Radu Mihaileanu avec "Train de vie" et Roberto Benigni avec "La vie est belle", tentent de retrouver les ressorts de la comédie pour traiter de la barbarie antisémite nazie, comme dans le "Dictateur" de Chaplin. En 2010, "La Rafle" met au centre de sa problématique les responsabilités de la France de Vichy. Il sera suivi de "Elle s'appelait Sarah" qui traite du même sujet.


title: Représentation de la Shoah au cinéma

text: La controverse sur l'image de la Shoah reprend avec le film de Steven Spielberg, "La Liste de Schindler" qui reconstitue avec les moyens et les effets du cinéma hollywoodien l'expérience du ghetto, ainsi que du camp d’extermination. L'illusion est assez convaincante pour faire ressurgir des souvenirs chez les survivants eux-mêmes. La force du film réside plutôt dans sa retenue. Au lieu de montrer la brutalité, il montre les cendres dans le ciel. Cependant, le faux-suspense d’une scène de douche est très critiqué. À l'inverse du film de Benigni, critiqué pour son irréalisme, Claude Lanzmann déclare à propos de "La Liste de Schindler":


title: Représentation de la Shoah au cinéma

text: "Être sans destin", sorti en 2006, fait resurgir le débat sur la représentation cinématographique fictionnelle des camps d’extermination. Cette fois-ci, c'est l’esthétisation par l'image et la musique de la réalité des camps qui fait polémique. Pierre Murat écrit dans Télérama: « Ah, ces plans sophistiqués sur les déportés, enfermés dans des wagons à bestiaux presque beaux ! Ah, ce camp de la mort qui devient, par la magie de ses éclairages, le théâtre presque irréel d’une tragédie superbe ! Mais on ne fait pas d’esthétisme sur l’horreur, sous peine de l’embellir et, forcément, de l’affadir. »


title: Représentation de la Shoah au cinéma

text: À défendre l'impossibilité de l’image, Claude Lanzmann et ses proches ont fini par ériger en une sorte de dogme ce qui n'était en 1985 qu'un véritable principe de cinéma. Cette position est parfois jugée excessive et le film de Spielberg est parvenu à ancrer la réalité de la Shoah dans la conscience du grand public.


title: Masters Of Nebulah Frost

text: Le live ne contient que deux titres provenant de leur dernier album studio produit à cette époque, Battles In The North, sorti la même année et dure moins de dix minutes.


title: Masters Of Nebulah Frost

text: Le VHS est sorti au cours de l'année 1995 sous le label Français Osmose Productions.


title: Pierre Charles Pouzet

text: Pierre Charles Pouzet, baron de Saint-Charles, né le à Poitiers (Vienne), mort le à Essling (Autriche), est un général français de la Révolution et de l’Empire.


title: Pierre Charles Pouzet

text: Il entre en service le , comme volontaire dans la régiment de Champagne, il est nommé fourrier le , et sergent-major le . Il sert en 1792, à l’armée des Alpes, et il passe avec sa compagnie le , dans le de grenadiers de l’armée des Pyrénées Orientales. Le , il devient lieutenant quartier-maitre, et adjudant-major le suivant. Il est blessé d’un coup de feu à la jambe droite au siège du fort de Saint-Elme, et d’un coup de baïonnette au bras droit à la reprise des lignes de Villelongue le .


title: Pierre Charles Pouzet

text: Le , il passe capitaine au choix de ses camarades, et il est désigné le même jour aide de camp du général Banel. Sa conduite aux affaires de Saint-Sébastien de la Mouga et d’Escola les 17 et lui vaut les éloges les plus flatteurs de la part du général en chef Pérignon, qui le nomme chef de bataillon le . Il est confirmé par le Directoire le , et passe le au commandement du de la de ligne, corps avec lequel il fait les campagnes de l’an IV à l’an VIII à l’armée d’Italie.


title: Pierre Charles Pouzet

text: Le , le premier Consul lui confie le commandement du bataillon des chasseurs à pied de la Garde consulaire, et le , il le nomme adjudant-commandant. Le , il est appelé au commandement du d’infanterie légère avec le grade de colonel, et il sert à l’armée des côtes de l’Océan pendant les ans XII et XIII. Il est fait chevalier de la Légion d’honneur le , et officier de l’ordre le .


title: Pierre Charles Pouzet

text: De 1805 à 1807, il participe aux campagnes d'Autriche, de Prusse et de Pologne avec la du de la Grande Armée. Il est blessé par un coup de Biscaïen à la cuisse gauche à la bataille d’Austerlitz le , et par décret du , l’Empereur le nomme commandeur de la Légion d’honneur, puis membre du collège électoral du département de la Vienne le . Le , à la bataille d’Iéna, il enlève à la tête de son régiment une batterie ennemie, et reçoit une forte contusion à la jambe gauche par la chute de son cheval.


title: Pierre Charles Pouzet

text: Le , lors de la bataille d’Eylau, il a son cheval tué sous lui par un boulet, et reçoit une nouvelle contusion à la même jambe. Il est promu général de brigade le , et le , il prend le commandement d’une brigade de la division Sébastiani dans le de l’armée d’Espagne. Il est créé baron de l’Empire le .


title: Pierre Charles Pouzet

text: Le , il est appelé à l’armée d’Allemagne, comme commandant de la de la division Saint-Hilaire. Instructeur militaire et ami de Jean Lannes, il est tué d'une balle en plein front, à la bataille d'Essling le , alors qu'il conversait avec son ami, quelques instants avant que ce dernier ne soit à son tour mortellement blessé.


title: Jacopino del Conte

text: Jacopino del Conte ou Jacopo del Conte (né à Florence en 1510, mort en 1598), est un peintre italien maniériste du .


title: Jacopino del Conte

text: Jacopino del Conte est un éminent peintre maniériste italien, actif à Rome et Florence. Il est né la même année qu'un autre maître de Florence, Francesco Salviati et était ami de Michel-Ange dont il a peint le portrait en 1540 (conservé aujourd'hui au Metropolitan Museum of Art).


title: Jacopino del Conte

text: Comme Salviati et un certain nombre d'autres peintres, il a d'abord fait son apprentissage à Florence auprès de l'influent peintre Andrea del Sarto. Vers 1536, il s'établit à Rome où il subit l'influence de Michel-Ange et du maniérisme de Francesco Salviati et de Daniele da Volterra.


title: Jacopino del Conte

text: Ses premières fresques, l"'Annonciation à Zachariah" (1536), "La Prédication de saint Jean-Baptiste" (1538) (réalisée d'après un dessin de Perin del Vaga) et "Le Baptême du Christ" (1541) ont été réalisées dans l'Oratorio San Giovanni Decollato, situé à Rome. En 1547 - 1548, en collaboration avec Girolamo Siciolante da Sermoneta, il achève la décoration de la fresque de la chapelle de San Remigio à l'église Saint-Louis-des-Français de Rome. En 1552, il peint les retables pour l'oratoire San Giovanni Decollato, dont les modèles sont parfois attribués à Daniele da Volterra. Bien que les dates de sa naissance et de sa mort n'ont pas été documentées, Jacopino del Conte serait mort à 88 ans.


title: Jacopino del Conte

text: Connu surtout pour ses œuvres religieuses, il a également peint le portrait de plusieurs personnalités romaines, comme le banquier Bindo Altoviti et le cardinal Guglielmo Sirleto.


title: Rock biélorusse

text: Le rock biélorusse désigne le rock interprété par des groupes et artistes biélorusses et, par extension, russes. Le rock se développe en Biélorussie depuis années 1980. Мроя (Mroja) est l'un des premiers groupes avec ULIS. Dans les années 1990 sont apparus des groupes comme KRIWI, NRM, et Parason. Puis Neuro Dubel dans les années 2000.


title: Rock biélorusse

text: Du au , l’un des premiers festivals de rock organisé dans l’URSS, le First Bit-Ensemble Festival de Minsk, se déroule à l'institut Minsk Radio Engineering. Le festival est organisé par le Komsomol, et coïncide avec le anniversaire de la BSSR et du Komsomol. Des groupes amateurs de toute la région de Minsk participent au festival (Algorithms, 2+2, Зодчие, Рефлексы, Пингвины, Грифы, Весёлые лисы, Дисканты, Ювента, Cиние гитары, Скифы...). Selon les règles du festival, chaque ensembles devaient interpréter sept morceaux (une œuvre d'un compositeur soviétique, une œuvre de thèmes biélorusses, une œuvre originales, une œuvre instrumentale et trois compositions de son choix). Le premier prix est attribué au groupe Algorithms, le deuxième prix est décerné à Architects.


title: Rock biélorusse

text: L'un des membres du jury, le jeune compositeur Igor Luchenok, notera que ce type de musique est est qu'il devrait Malgré le fait que tous les collectifs, à l'exception d'Algorithms, aient été critiqués par le jury, la presse républicaine accueille positivement le festival. Les remarques critiques se résument au fait que les musiciens ne jouaient pas d'instruments conventionnels pour le rock et qu’ils devaient eux-mêmes fabriquer leurs guitares et tout le matériel nécessaire. Le journal "Chyrvonaia zmena", par exemple, déplore le fait que les compositeurs professionnels n’écrivaient pas beaucoup de ce qui se faisait dans le genre (en URSS, le big-beat à cette époque était appelé musique de guitare électrique moderne : rock, blues-rock, rythmique, etc.).


title: Rock biélorusse

text: Les trois jours du festival sont enregistrés par Belarusfilm. Un court-métrage de intitulé "Itinéraire n° 13" (titre de l'une des chansons d'Algorithms) est réalisé à partir de photos. Pendant que le film était édité en Tchécoslovaquie, des événements tels que printemps de Prague font surface. À cet égard, le climat politique en Union soviétique change également. Il est décidé de ne pas sortir le film au cinéma. Le film est plutôt diffusé à la télévision jusqu'en 1977, date à laquelle le film sera détruit. Un exemplaire du film est cependant cachée et sauvegardée par l'opérateur Edward Haiduk.


title: Rock biélorusse

text: Le , le groupe Lyavony, formé par Vladimir Mouliavine au Philharmonique de Minsk, est transféré dans la catégorie vocale-instrumentale. En octobre 1970, l’ensemble participe au quatrième concours d'artistes de variété de toute l'Union soviétique, avant de changer de nom pour Pesnyary. Le premier prix n'est décerné à personne à l'époque et le deuxième prix est partagé entre Pesnyary, Lev Leshchenko et le groupe géorgien Dielo. Ainsi, Pesnyary obtient le droit d'enregistrer un album. L'album sort en 1971 intitulé "J'ai rêvé de toi au printemps". Quatre millions d'exemplaires sont vendus. Le répertoire de Pesnyary se compose principalement de chansons folkloriques biélorusses. Bien que Mouliavine soit de nationalité russe, il a fait en sorte que les chansons folkloriques biélorusses soit chanté en l'honneur à l’Union soviétique.


title: Rock biélorusse

text: En 1974, sort leur deuxième album, "Alesya", qui comprend, en plus des chansons folkloriques, des poèmes biélorusses. En 1976, à l'occasion du salon MIDEM de Cannes, en France, auquel nombre de musiciens internationaux assistent, Pesnyary représente Melodia et l'Union soviétique. Ils attirent les producteurs américains qui les invitent à voyager jusqu'aux États-Unis. Ainsi, Pesnyary devient le premier groupe soviétique à faire le tour des États-Unis. En 1976, Pesnyary présente un opéra rock aux vers de Ianka Koupala - "Song of the Dale", et en 1978 la série conceptuelle se poursuit avec l'opéra "Guslar". Ces œuvres sont réalisées plus sérieusement que toutes les précédentes, dans le style art rock.


title: Rock biélorusse

text: À la fin des années 1970 et au début des années 1980, les employés du café Susor'e de Kinsomol, à Minsk, forment un groupe homonyme. Ils adoptent le genre hard rock. Tout ceci devient possible grâce à une certaine libéralisation du régime russe à la suite des Jeux olympiques de 1980. Cependant, en 1983, sous Youri Andropov, la persécution des rockers commencent et le collectif Susor'e est interdit de jouer. Néanmoins, tous les musiciens continuent de travailler au Philharmonique. En 1984, ils sortent un magneto-album, "Rock-Terapiya". En 1986, ils reprennent leurs performances sous le nom de Susor'e, et sortent en 1988 un album, "La rivière en septembre" au label Melodiya.


title: Rock biélorusse

text: La situation du rock change complètement avec l'apparition de la perestroïka. En 1986, le Komsomol organise à Novopolotsk le , les premières places étant attribuées au groupe de Brest The Golden Mean et Reflection de Mozyr. à Novopolotsk et Polotsk, un mouvement de rock assez large se développe, le groupe le plus notable étant le groupe Мясцовы час. Plus tard, le festival annuel Rock-Cola est organisé. En 1986, un club de rock appelé Nemiga est créé à Minsk. Le club organise son propre festival, le Trey kolesi. En 1988, Grodno accueille le festival Рок-крок. En 1990, les étudiants biélorusses de Pologne organisent un festival de musique biélorusse, le Basovishche.


title: Rock biélorusse

text: Le groupe Бонда (anciennement appelé Studio 7) publie en 1986 l'un des premiers albums en langue biélorusse de cette décennie, "Месца пад сонцам". En 1989, le groupe se sépare et donne naissance à d'autres groupes tels qu'ULIS, Krama et The Little Blues Band. En 1989, le groupe ULIS enregistre son premier album, "Chuzhanytsya", en Pologne, qui reçoit de nombreuses critiques positives de la presse biélorusse. En 1991, l'album est réédité par Melodiya. En 1989, le groupe Mroy attire l'intérêtdes journalistes biélorusses. Ce groupe sortira l'album "Dvazzertsy eighth zorka".


title: Rock biélorusse

text: Au début des années 1990, le rock biélorusse fait face à une crise. De nombreux groupes notables de la dernière décennie au début des années 1990 s'effondrent. La désintégration de l'URSS, l'acquisition de l'indépendance par la Biélorussie et le début de la démocratie ouvrent la voie aux groupes nationaux. Lyavon Volsky, chef du groupe Mroy, explique :  En 1990, Vladimir Serafimov et Vitaly Kunz à ont fondé le groupe «Садъ» (en français: Le jardin) a Brest. Comme la plupart des groupes souterrains, «Садъ» ne faisait partie de l'élite. Le premier succès est venu en 1997 avec la sortie de l'album «Nous n'avons pas baissé le drapeau avant l'ennemi ... », qui ont été notés dans les critiques positives du «Musique journal» (Minsk) et du magazine «Fuzz» (Saint-Pétersbourg). Après avoir remporté le festival «Rock-Line» à Koungour en 1998, les chansons du groupe ont commencé à sonner sur les stations de radio de Moscou, Kiev et Minsk.


title: Rock biélorusse

text: En 1993, le groupe de rock Drum Ecstasy fait son apparition, devenant un projet musical unique. Dans le groupe, quatre musiciens jouent de la batterie avec des boîtiers en acier et créent un mur sonore. Le groupe de rock présente son propre style musical : une musique de dance lourde créée par trois batteurs, soutenue par une fondation, passant par le traitement de samples et des percussions électroniques de la guitare basse. Au même moment, de nouveaux groupes apparaissent durant cette période, qui deviendront plus tard emblématiques du rock biélorusse. En 1991, le groupe Krama est formé. Leur premier album, "Хворы на Rock-n-Roll" (1993), est considéré comme l'un des meilleurs de leur catalogue discographique. Le groupe de punk rock Neuro Dubel sort son premier album studio, "Умные вещи", en 1995. Le groupe ULIS reprend avec de nouvelles compositions. Le groupe de Minsk Krasnye Zvezdy, qui jouxte le mouvement rock national-communiste, et qui se promène en Russie avec Yegor Letov et la Défense civile [17] se distingue de tout.


title: Rock biélorusse

text: Le groupe Bi-2 apparait à la fin des années 1980. Au début des années 1990, Shura et Leova quittent la Biélorussie pour Israël, puis l'Australie et se délocalise à la fin des années 1990, en Russie. À cette période, plusieurs chansons de Bi-2 sont diffusées sur les chaines de radio russes, mais le véritable succès arrive au groupe lorsque la chanson "Pas de lettre pour le colonel" (titre emprunté à celui du roman de Gabriel García Márquez) est interprétée dans le film "Le Frère 2" (2000) d’Alekseï Balabanov.


title: Rock biélorusse

text: En 2001, Lyavon Volsky, parallèlement à N.R.M., forme un nouveau groupe, Krambambyl. Le style du nouveau groupe est censé être amusant et divertissant, contrairement à N.R.M, qui était un projet sérieux. Le groupe au cours des deux premières années de son existence, enregistre trois albums qui rencontres un franc succès. Serguei Mikhalok (Liapis Troubetskoï) et Aleksander Kurinkovich (Neuro Dubel) collaborent alors avec le groupe.


title: Rock biélorusse

text: Au début des années 2000, le musicien Zmitser Voytyushkevich entame une carrière solo ; dans les années 1990, il jouait dans les groupes Palats et KRIWI. Désoamis, Voytyushkevich commence à jouer en solo ou avec son groupe WZ-Orkiestra. Zmitser utilisait d'abord le pseudonyme de Todar. Le groupe Liapis Troubetskoï enregistre en 2007 un album phare, "Capital". La musique du groupe change sur cet album.


title: Rock biélorusse

text: Au début de l'année 2011, en raison de divergences internes, les musiciens de N.R.M et son leader Lyavon Volsky se séparent. Sans Volsky, le groupe devient et effectue une tournée en Biélorussie, puis sort un album avant de participer à la sélection de l'Eurovision 2013. Un tel comportement était perçu de manière inacceptable par les fans et l’activité du groupe se dégrade progressivement. Lyavon Volsky commence sa carrière solo. Il sort deux albums solo et un album avec Krambambuli. Les critiques musicaux accueillent unanimement "Chirvony Fines" comme l'un des meilleurs albums du groupe.


title: Rock biélorusse

text: Au début de 2017, le programme musical "Belsat Music Live" est diffusé sur la chaîne de télévision BelSat (une chaîne satellite biélorusse diffusée depuis la Pologne). Divers musiciens biélorusses y participent, répondant aux questions des principaux musiciens et interprètent plusieurs chansons. Au programme, il y a aussi des musiciens de rock, y compris interdits.


title: Ben Daniels

text: Ben Daniels, né le à Nuneaton, dans le Warwickshire (Angleterre), est un acteur britannique de théâtre et de cinéma.


title: Ben Daniels

text: Ben Daniels est ouvertement gay, en couple avec l'acteur britannique depuis 1993.


title: Codex Seidelianus I

text: Le Codex Seidelianus I (Gregory-Aland no. G ou 011) est un manuscrit de vélin en écriture grecque onciale. Il contenant le texte incomplet des quatre Évangiles.


title: Codex Seidelianus I

text: Le codex se compose de 252 folios (25,7 x 21,5 cm).


title: Codex Seidelianus I

text: Ce manuscrit contient les Évangiles, il y manque aujourd’hui certains textes (Matthieu 1,1-6,6 ; 7,25-8,9 ; 8,23-9,2 ; 28,18-Marc 1,13 ; Marc 14,19-25 ; Luc 1,1-13 ; 5,4-7,3 ; 8,46-9,5 ; 12,27-41 ; 24,41-fin ; Jean 18,5-19 ; 19,4-27).


title: Codex Seidelianus I

text: Les paléographes sont unanimes pour dater ce manuscrit du .


title: Codex Seidelianus I

text: Ce codex est un représentant du texte byzantin. Kurt Aland le classe en Catégorie V.


title: Codex Seidelianus I

text: Le manuscrit a été examiné par Johann Christoph Wolf et Johann Jakob Wettstein.


title: Codex Seidelianus I

text: Il est conservé à la "British Library" (Harley 5684), à Londres, et "Trinity College" (B. XVII. 20), à Cambridge.


title: Antonio de Torres

text: Antonio de Torres, né le à La Cañada de San Urbano (province d'Almería), mort le dans la même localité, était un guitariste et luthier espagnol du , considéré comme le « père » de la guitare classique moderne. Francisco Tárrega contribua énormément à la diffusion de cette « nouvelle guitare ».


title: Antonio de Torres

text: Antonio de Torres était le fils de Juan Torres, un percepteur local, et de Maria Jurado. À l'âge de 12 ans, comme c'était la norme à l'époque, il commença un apprentissage de charpentier. En 1833, une crise dynastique éclata, et Antonio de Torres fut mobilisé, puis réformé pour raisons de santé. Comme seuls les célibataires et les veufs sans enfants étaient susceptibles d'être enrôlés, sa famille le poussa à épouser en 1835 Juana María López, la fille d'un commerçant, alors âgée de 13 ans. De ce mariage sont nées trois filles en 1836, 1839 et 1842. Sa femme mourut en 1845 de la tuberculose, à l'âge de 23 ans.


title: Antonio de Torres

text: L'origine de sa vocation de luthier reste incertaine ; une hypothèse est que, vers 1842, Torres ait pu travailler pour José Pernas à Grenade, avec qui il apprit la facture des guitares. Il retourna ensuite à Séville, où il partagea avec Manuel Soto y Solares un atelier situé 7 rue Carrageria. Bien qu'ayant construit des guitares pendant les années 1840, ce n'est pas avant 1850, et sur les conseils du guitariste et compositeur Julián Arcas que Torres en fit sa profession. Julián Arcas fit profiter Torres de ses conseils, et ce dernier devint dès lors un infatigable chercheur en la matière. Torres estimait que la table d'harmonie était le cœur sonore de l'instrument. Pour augmenter la portée de ses instruments, il créa des guitares au corps large, à la table fine, peu décorée et galbée par la pose, légèrement en force, d'un barrage en éventail symétrique. Bien que Torres n'ait pas été le premier à utiliser cette méthode, il a largement contribué à l'adoption de ce type de barrage.


title: Antonio de Torres

text: Pour prouver la validité de ses théories sur l'importance de la table, Torres a confectionné une guitare dont le fonds et les éclisses étaient en carton. Cette guitare a été restaurée avant 2000 par les frères Yagüe à Barcelone et y est désormais visible dans le nouveau Museu de la Musica.


title: Antonio de Torres

text: En 1868, Torres se remaria avec Josefa Martín Rosada. Peu après, Torres rencontra Francisco Tárrega pour la première fois. Tárrega, alors âgé de 17 ans, s'était rendu à Séville pour acquérir une guitare du même facteur que celle de Julián Arcas. Après l'avoir entendu jouer, Torres fut tellement enthousiaste qu'il lui proposa une guitare qu'il avait fabriqué pour lui-même quelques années auparavant.


title: Antonio de Torres

text: Vers 1870, Torres, dans la cinquantaine, ferma son atelier et retourna à Almeria où il ouvrit un magasin de porcelaine. Ce n'est que cinq ans plus tard qu'il se remit, sur son temps libre, à fabriquer de nouvelles guitares, étiquetées dès lors "seconde époque". Après la mort de son épouse Josefa en 1883, Torres consacra de plus en plus de temps à la lutherie, produisant une douzaine de guitares par an, jusqu'à sa mort à La Cañada de San Urbano, Almería à l'âge de 75 ans.


title: Antonio de Torres

text: Les guitares de Torres se répartissent en deux périodes. La première, à Séville, de 1852 à 1870, et la seconde à Almeria, de 1871 à 1893. Les guitares faites par Torres étaient à tel point supérieures à celles de ses contemporains que leur conception se diffusa rapidement, tout d'abord en Espagne puis dans le reste du monde. Bien que d'un volume sonore normal (selon des critères modernes), elles ont un son clair, rond et équilibré, et une bonne projection. Non seulement ses guitares ont été imitées mais encore, comme elles n'étaient pas signées et que seules celles de la seconde époque ont été numérotées, de nombreux faux ont été produits, certains par des luthiers de renom.


title: Antonio de Torres

text: La guitare classique moderne diffère principalement de celles de Torres par l'emploi de cordes en matériaux synthétiques au lieu de boyau, et l'emploi de plastique, ou d'os, pour les sillets et les rouleaux de mécaniques en ivoire.


title: Antonio de Torres

text: La liste ci-après présente des guitares de Torres. Les guitares « première » et « seconde époque » sont libellées respectivement FE et SE. (ref), propriété de James Westbrook, www.theguitarmuseum.com


title: Kathleen Quinlan

text: Kathleen Denise Quinlan est une actrice américaine née le à Pasadena, en Californie (États-Unis).


title: Kathleen Quinlan

text: En elle se marie à l'acteur Bruce Abbott avec qui elle a eu deux enfants. Elle interprète la mère de Michael Scofield dans Prison Break. Elle a été nommée aux Oscars pour le meilleur second rôle dans "Apollo 13".


title: Sy Kravitz

text: Seymour Kravitz dit Sy Kravitz, né le et mort le est un cinéaste américain et le producteur des journaux d'actualités sur la chaîne américaine NBC.


title: Sy Kravitz

text: D'origine juive ukrainienne, il a été marié à Roxie Roker de 1962 à 1985. Kravitz et Roker sont les parents du musicien de rock Lenny Kravitz et les grands-parents de l'actrice Zoë Kravitz.


title: Sy Kravitz

text: Sy était un célèbre producteur d'Hollywood et son entourage composé de célébrités et de stars montantes influença la carrière musicale de son fils. Il est mort à l'âge de 80 ans d'une leucémie à New York alors que son fils Lenny Kravitz donnait le premier d'une série de concerts aux États-Unis en compagnie d'Aerosmith. Le chanteur de "Let Love Rule" rendit hommage à son père devant ses fans au show du "Mohegan Sun Casino Arena" dans le Connecticut le .


title: Sy Kravitz

text: Lenny, né en 1964, porte le même nom que son oncle, Leonard Kravitz, qui fut tué à la guerre de Corée.


title: Pierre du Soleil

text: La Pierre du Soleil, souvent appelée abusivement calendrier aztèque ou au contraire de manière plus exacte cuauhxicalli, est une des œuvres les plus célèbres et emblématiques de l'art aztèque.


title: Pierre du Soleil

text: Ce disque était probablement un "cuauhxicalli" (réceptacle et autel de sacrifice) ou un "temalácatl" (autel de sacrifice gladiatorial). Il a été sculpté sous le règne d'Axayacatl pour commémorer la fête du feu nouveau de 1479 (date indiquée en haut, au centre, entre les queues de serpent).


title: Pierre du Soleil

text: Découverte par hasard en 1790 à Mexico, elle est actuellement conservée au Musée national d'anthropologie de Mexico.


title: Pierre du Soleil

text: Il a été réalisé dans un bloc monolithique de lave basaltique d'olivine, d'un poids de plus de , de de diamètre et d'épaisseur.


title: Pierre du Soleil

text: La pierre est composée de 8 cercles concentriques (le huitième étant sur le rebord du cercle, non visible de face) et contient de nombreuses références à la cosmogonie aztèque (dont les calendriers) :


title: Pierre du Soleil

text: La pierre a été découverte par hasard le à Mexico, lors du pavage de la grand place de ce qui était à l'époque la capitale de la Nouvelle-Espagne.


title: Pierre du Soleil

text: Laissée à l'abandon et aux intempéries durant la première moitié du XIX siècle sur un côté de la cathédrale métropolitaine de Mexico, la Pierre du Soleil subit des dégradations car elle servit occasionnellement de cible d'entraînement au tir des troupes américaines occupant Mexico en 1847.


title: Pierre du Soleil

text: Le poète, essayiste et diplomate mexicain, lauréat du prix Nobel de littérature en 1990, Octavio Paz (1914 -1998) a écrit en 1957 un long poème de 584 hendécasyllabes « Piedra de sol » (Pierre de soleil), autour de la Pierre du Soleil et de sa symbolique .


title: Usine Stellantis de Bessoncourt

text: L'usine Stellantis de Bessoncourt est un site informatique du Groupe PSA, qui s'appelle maintenant Stellantis. Il est situé sur la commune de Bessoncourt dans le Territoire de Belfort, en région Franche-Comté et est distant de du site de Sochaux.


title: Usine Stellantis de Bessoncourt

text: Son ouverture date de . Il a subi trois importantes extensions en 1992, 1997 et 2006. Il comprend aujourd'hui de salles de machines.


title: Usine Stellantis de Bessoncourt

text: Environ travaillent au quotidien sur ce site, pierre angulaire du système informatique de fabrication de toutes les usines PSA.


title: Usine Stellantis de Bessoncourt

text: Pour fonctionner électriquement, le site consomme de fuel par jour (équivalent d'une consommation d'une ville de ). La consommation électrique annuelle avoisine les . L'espace disque centralisé du site était de en 2005, réparti sur .


title: Chtchiolkino

text: Chtchelkino ou Chtchiolkino (en ) ou Chtcholkiné (en ), ou Şçolkino (en tatar de Crimée), est une ville située en République de Crimée. Sa population s'élevait à habitants en 2013.


title: Chtchiolkino

text: Chtcholkine se trouve près de la pointe de Kazantyp, qui s'avance en mer d'Azov à partir de la péninsule de Kertch, qui constitue la partie orientale de la Crimée. Elle est située à à l'ouest de Kertch et à au nord-est de Simferopol.


title: Chtchiolkino

text: Chtcholkine a été fondée en 1978 pour loger le personnel de la centrale nucléaire de Crimée, alors en construction. Après la catastrophe de Tchernobyl, en 1986, une inspection de la centrale de Chtcholkine révéla qu'elle était placée sur un site géologiquement et sismiquement instable. Sa construction fut alors abandonnée.


title: Chtchiolkino

text: Recensements (*) ou estimations de la population : La population de la ville comprend des Russes, des Ukrainiens et des Tatars de Crimée. On y parle surtout russe et tatar.


title: Chtchiolkino

text: Chtcholkine est devenue une destination touristique de plus en plus populaire, grâce à sa plage de sable (, "Tsentralny pliaj") longue d'un kilomètre sur la mer d'Azov. La ville possède quelques attractions, un marché, de nombreux cafés et magasins, un cinéma, etc. Entre 1993 et 1999, Chtcholkine accueillit un festival de musique rock, qui a ensuite été déplacé à Eupatoria.


title: Nikolaï Bogolepov

text: Nikolaï Pavlovitch Bogolepov (), né le , décédé le , est un juriste et un homme politique russe, ministre de l'Instruction publique (ministre de l'Éducation nationale) de 1898 à 1901. Il succède à ce poste au comte Ivan Delianov.


title: Nikolaï Bogolepov

text: Nikolaï Bogolepov fut un conservateur et un doctrinaire.


title: Nikolaï Bogolepov

text: Il nait le dans un village situé dans la subdivision administrative (ouïezd) de Serpoukhov. Son père exerce la profession d'agent de police. En 1857, Nikolaï Pavlovitch s'installe à Moscou afin de continuer ses études dans le secondaire. Son père ne pouvant l'accompagner à Moscou, il vit dans une pension de famille. En 1864, ses études secondaires terminées, il entre en faculté de droit à l'université d'État de Moscou. Après avoir obtenu son diplôme, il entre au Département criminel du Sénat, poste qu'il abandonne en 1869 afin de poursuivre des études universitaires en droit romain. Professeur de faculté en 1881, élu recteur de l'université de Moscou en 1883, il continue l'enseignement du droit romain. Bogolepov vit une terrible tragédie en 1886 lorsque ses deux enfants sont tués dans une rixe. À la suite de cette malheureuse affaire, il n'est plus en mesure d'enseigner à l'université et démissionne. De nouveau recteur en 1891, il se retire en 1893 en raison de continuels troubles causés par des étudiants.


title: Nikolaï Bogolepov

text: En 1895, Nicolas II lui confie le portefeuille de ministre de l'Instruction publique. Il doit faire face à d'énormes problèmes, le principal étant les perturbations ordinaires et variées des élèves et la réclamation de l'autonomie des Universités par la propagande révolutionnaire. Le gouvernement met en place plusieurs mesures restrictives qui ne font qu'aggraver la situation. En 1900, le ministre des Finances, Serge Witte présente une « réglementation provisoire » qui indique qu'un étudiant de niveau universitaire peut être enrôlé par l'armée en punition pour sa participation à des émeutes estudiantines. Nikolaï Pavlovitch Bogolepov ne fut pas l'auteur de cette très impopulaire innovation mais il l'appliqua. D'esprit conservateur, manquant de chaleur humaine, il est surnommé "le Convive de pierre". Au début de 1901, il approuve l'enrôlement par l'armée de cent quatre-vingt-trois étudiants de l'université Saint-Vladimir de Kiev.


title: Nikolaï Bogolepov

text: Le , un étudiant, Piotr Karpovitch, un partisan du parti socialiste révolutionnaire, tire une balle sur Bogolepov. Blessé au cou, le ministre de l'Instruction publique décède le .


title: Nikolaï Bogolepov

text: Piotr Karpovitch est condamné à vingt ans de Katorga (travaux forcés). Cinq ans plus tard, il s'évade. En 1917, il trouve la mort à bord d'un navire transportant des émigrés russes coulé par un sous-marin allemand.


title: Nikolaï Bogolepov

text: Piotr Vannovski succède à Nikolaï Bogolepov au ministère de l'Instruction publique.


title: Jurabek Nabiev

text: Jurabek Nabiev (, Ghulakandoz, Proletar - ) est un musicien traditionnel tadjik. C'est un chanteur et un joueur de luth rawap.


title: Jurabek Nabiev

text: Né au Tadjikistan de parents ouzbeks, il devient orphelin à l'âge de deux ans ; il se lance dans le chant vers l'âge de quinze ans mais fait d'abord des études de chimie afin de devenir professeur, avant de connaître rapidement le succès et de devenir le chanteur le plus apprécié de sa génération dans les années 1970.


title: Jurabek Nabiev

text: Diplômé de l'Institut pédagogique de Léninabad, il devint en 1962, le soliste du Théâtre musical national de Léninabad.


title: Jurabek Nabiev

text: Chantant à la fois en ouzbek et en tadjik, il reçoit la distinction d'« Artiste du Peuple » à la fois en Ouzbékistan et au Tadjikistan en 1980.


title: Jurabek Nabiev

text: En 1993, il a créé l'ensemble Durdona. Depuis 1996, il enseigne à l'université de Khujand. Il a reçu de nombreuses distinctions.


title: Jurabek Nabiev

text: Son répertoire pour l'interprétation du shashmaqom de la musique tadjike consiste en plus de 500 chansons traditionnelles. Il connaît en outre, nombre de chants des pays voisins, notamment de l'Ouzbékistan, dont il joue aussi la musique savante.


title: Jurabek Nabiev

text: Son fils Shuhrat joue du tambur.


title: Zizinho (football, 1962)

text: Gerardo Francisco dos Santos dit Zizinho est un joueur de football brésilien né le à São Paulo et mort le , il jouait au poste de milieu de terrain.


title: Zizinho (football, 1962)

text: Ses trois fils sont eux aussi des footballeurs professionnels :


title: Éder dos Santos

text: Éder dos Santos Ramírez, dit Éder dos Santos est un joueur de football mexicain d'origine brésilienne né le à Monterrey. Il joue au Club América.


title: Éder dos Santos

text: Il est issu d'une famille de footballeurs : son frère Giovani Alex dos Santos Ramírez, dit Giovani dos Santos ou Giovani joue au Club América, et son autre frère, Jonathan dos Santos Ramírez, dit Jonathan dos Santos joue pour le Galaxy de Los Angeles. Quant à son père Gerardo dos Santos, dit Zizinho, il est un footballeur retraité.


title: Louis Ricquier

text: Louis Jean François Ricquier, né le à Anvers et mort le dans le , est un artiste-peintre belge, établi à Paris dès les années 1820.


title: Louis Ricquier

text: Son champ pictural couvre les sujets religieux, la peinture d'histoire dans le genre troubadour, ainsi que les portraits.


title: Louis Ricquier

text: Louis Ricquier, né à Anvers en 1792, est le fils de Jean-François Ricquier et d’Anne-Marie Wolschot.


title: Louis Ricquier

text: Élève de Mathieu-Ignace Van Brée et de l'académie royale des beaux-arts d'Anvers, où il remporte le premier prix d'après l'antique et le premier prix de dessin d'après nature.  Probablement en 1812, il se rend à Paris avec Philippe-Jacques van Bree, (frère de Mathieu Van Brée). Ricquier y compose les tableaux qu'il envoie au salon d'Anvers de 1813 : "Androclès tirant l'épine de la patte du lion", "Saint Joseph et l'enfant Jésus" et "Virgile récitant le VIè livre de l'Énéide à Auguste et Octavie".


title: Louis Ricquier

text: En 1816, Philippe-Jacques van Bree et Louis Ricquier partent ensemble pour l'Italie, visitent Naples et Florence (en automne 1817). Ils demeurent en Italie jusqu'en 1819. C'est à Paris, que Ricquier compose le tableau qu'il envoie au Salon de Gand de 1816 et qu'il présente de nouveau au salon de 1820 : "Ferdinand Cortez triomphant de Montezuma".


title: Louis Ricquier

text: De retour à Anvers en 1820, Ricquier réalise plusieurs portraits historiés, entre autres ceux de la famille du chevalier de Bets d'Autrecourt, conservateur des bâtiments militaires et celui de madame Weerbrouck avec son enfant. Louis Ricquier est membre de l'institut des beaux-arts des Pays-Bas. Il expose aux Salons de Paris en 1822 et 1833, année où il propose sept tableaux, paysages et scènes de genre, relevant de la thématique napolitaine tous à thématique italienne et plus particulièrement napolitaine, qui sont des paysages et des scènes de genre. Il présente également ses œuvres aux salons de Bruxelles de 1830 et de 1833. Durant les années 1820, Ricquier vit en alternance entre Anvers et Paris.


title: Louis Ricquier

text: Sur le plan privé, il épouse à Paris, le , Marie-Catherine-Thérèse Van Brée, (née à Anvers le et morte à Paris le ), sœur des peintres Mathieu-Ignace et Philippe Jacques Van Brée. Il s'établit définitivement à Paris où il dirige un atelier qui forme de nombreux élèves. Dès lors, Louis Ricquier expose moins, ses dernières participations à des salons datent de 1849 (Paris) et 1852-1853 (Lyon). Il voyage moins également, un dernier séjour est documenté en 1842 en Italie. Il réalise des portraits en assez grand nombre, mais ils sont relativement peu connus. Il semble avoir été favorablement apprécié par le sculpteur Jean-Pierre Dantan qui possédait trois de ses tableaux.


title: Louis Ricquier

text: Tandis qu'il présente "Quentin Durward", dont le titre complet est "Louis XI, Quentin Durward et la Comtesse Isabelle de Croye; scène du déjeuner. Walt. Scott", à l'exposition des beaux-arts d'Anvers de 1837, la critique se montre élogieuse :


title: Louis Ricquier

text: En 1841, l'historien belge André Van Hasselt confirme ces éloges :


title: Louis Ricquier

text: En 2020, le galeriste Christian Le Serbon écrit :


title: Louis Ricquier

text: Il meurt le , à l'âge de . Il est inhumé au cimetière Montmartre, sa sépulture est dans la division, chemin Guersant, ligne, n° 24, concession 289P-1847.


title: Louis Ricquier

text: Lieux d'exposition ou de conservation des œuvres de Louis Ricquier :


title: Krasnoperekopsk

text: Krasnoperekopsk (en ukrainien : Краснопереко́пськ ; en russe : Краснопереко́пск) est une ville située en République de Crimée. Elle a le statut de municipalité. En 2013 sa population s'élevait à habitants.


title: Krasnoperekopsk

text: Krasnoperekopsk est située dans la partie méridionale de l'isthme de Perekop, sur les bords du lac Stare, à au sud-est d'Armiansk, à ( par la route) au nord de Simferopol, la capitale de la République de Crimée, et à ( par la route) au sud-est de Kiev, la capitale de l’Ukraine.


title: Krasnoperekopsk

text: Son climat est généralement chaud et sec en été et relativement doux en hiver. Les températures moyennes mensuelles varient de en janvier à en juillet. Les précipitations sont faibles : en moyenne par an.


title: Krasnoperekopsk

text: Krasnoperekopsk a été fondé en 1932 pour loger le personnel d'une usine produisant du brome. La localité a le statut de ville depuis 1966.


title: Krasnoperekopsk

text: Krasnoperekopsk se trouve sur la voie ferrée Djankoï – Kherson, l'une des deux voies ferrées reliant la Crimée au continent.


title: Krasnoperekopsk

text: La ville ne doit pas être confondue avec Perekop, une vieille cité de Crimée, qui fut détruite en 1920, pendant la guerre civile, et qui se trouve à au nord de Krasnoperekopsk.


title: Krasnoperekopsk

text: Au recensement de 2001, la population de la ville comptait 53 pour cent de Russes, 43,5 pour cent d'Ukrainiens et 3,6 pour cent de Tatars de Crimée.


title: Krasnoperekopsk

text: Recensements (*) ou estimations de la population :


title: Krasnoperekopsk

text: La principale entreprise de la ville est la société Krimskyï sodovyï zavod (), qui fabrique des produits chimiques et emploie salariés en 2007. Cette usine est une source de pollution pour la ville de Krasnoperekopsk. Elle fait partie du groupe OstChem.


title: Jonathan dos Santos

text: Jonathan dos Santos Ramírez, dit Jonathan dos Santos est un footballeur international mexicain d'origine brésilienne né le à Monterrey. Il joue au poste de milieu offensif au Club América.


title: Jonathan dos Santos

text: Jonathan dos Santos joue son premier match officiel avec la première équipe du FC Barcelone le lors des 16èmes de finales aller de la Coupe d'Espagne face à la Cultural y Deportiva Leonesa (victoire 2-0 du Barça).


title: Jonathan dos Santos

text: Il débute en championnat le lors de la seizième journée face à Villarreal (1-1). Jonathan figure dans le onze titulaire.


title: Jonathan dos Santos

text: En , Jonathan dos Santos renouvelle son contrat avec le FC Barcelone jusqu'en 2012 avec une clause libératoire de 30 millions d'euros. Le , il renouvelle de nouveau son contrat avec le FC Barcelone jusqu'en 2015.


title: Jonathan dos Santos

text: En , il est convoqué par Pep Guardiola pour disputer la Coupe du monde des clubs FIFA au Japon. En janvier 2012, Jonathan remplace Seydou Keita, parti jouer la CAN, au sein de la première équipe du FC Barcelone. Le même mois, Pep Guardiola décide de le garder définitivement au sein de la première équipe.


title: Jonathan dos Santos

text: En , le FC Barcelone conseille au joueur de partir en prêt au Séville FC, cependant Dos Santos préfère rester au Barça malgré le peu de temps de jeu dont il va disposer en équipe première.


title: Jonathan dos Santos

text: En , il est transféré pour deux millions d'euros au Villarreal CF où joue aussi son frère Giovani dos Santos.


title: Jonathan dos Santos

text: Le , il retrouve son frère Giovani au sein d'un troisième club lorsqu'il signe en faveur du Club América, marquant son arrivée dans son pays natal.


title: Jonathan dos Santos

text: Le , Jonathan dos Santos débute avec l'équipe du Mexique à l'occasion d'un match amical face à la Colombie (défaite 2-1 du Mexique). Jonathan figure dans le onze de départ.


title: Jonathan dos Santos

text: Jonathan dos Santos est issu d'une famille de footballeurs :


title: Index des estampes de Brueghel l'Ancien

text: Deux grands spécialistes se sont penchés successivement sur les estampes de Pieter Bruegel (ou Brueghel) l'Ancien. René Van Bastelaer et Louis Lebeer, tous deux conservateur honoraire du Cabinet des Estampes de la Bibliothèque royale Albert à Bruxelles.


title: Index des estampes de Brueghel l'Ancien

text: Une table de concordance existe entre les deux catalogues.


title: Index des estampes de Brueghel l'Ancien

text: Le Catalogue des estampes de Pieter Brueghel l'Ancien qui suit (Bruxelles 1969-1991), a été établi sur des bases et selon des conceptions différentes de celles adoptées par René van Bastelaer (1908) pour son ouvrage de pionnier : "Les estampes de Peter Bruegel l'ancien". Les estampes gravées d'après des œuvres que Bruegel l'Ancien ne prépara pas à cet effet et celles exécutées après sa mort dont les dessins restent contestables ou inconnus, ont été cataloguées et commentées à la suite des autres à partir du n° 81.


title: Index des estampes de Brueghel l'Ancien

text: Le Cabinet des estampes de la Bibliothèque royale Albert à Bruxelles possède au moins un exemplaire de toutes les estampes, à l'exception des numéros 65, 69, 73, 76 et 79 (en 1969).


title: Index des estampes de Brueghel l'Ancien

text: Le cas échéant, le(s) nom(s) du(des) graveur(s) ayant travaillé sur le dessin figure(nt) après le titre de celui-ci.


title: Klavdia Netchaïeva

text: Klavdia Andreïevna Netchaïeva (en ) est une aviatrice soviétique, née le et décédé le . Elle commanda le de chasse aérien, l'un des trois régiments féminins des Forces aériennes soviétiques pendant la Seconde Guerre mondiale.


title: Klavdia Netchaïeva

text: Klavdia Netchaïeva est née le à Polianki, un village de l'actuelle oblast de Riazan. Elle fit partie du premier escadron du 586 IAP / Groupe d'Aviation n°122.


title: Lituano-Américains

text: Les Lituano-Américains sont les Américains ayant des ancêtres lituaniens.


title: Lituano-Américains

text: Selon l"'American Community Survey", pour la période 2011-2015, se déclarent d'ascendance lituanienne.


title: Lituano-Américains

text: Avec 20,8% de sa population, Philadelphie, en Pennsylvanie concentre le plus large pourcentage de Lituano-Américains aux États-Unis.


title: HADOPI

text: Le terme HADOPI est l’acronyme de « Haute autorité pour la diffusion des œuvres et la protection des droits sur Internet » ; il peut faire référence à plusieurs lois ou à une institution française :


title: Montréal no 2

text: Montréal numéro 2 (de 1890 à 1912), puis Montréal–Saint-Jacques (de 1912 à 1966), est un ancien district électoral provincial du Québec.


title: Montréal no 2

text: Le district Montréal est créé lors de la réforme de la carte électorale en 1890, à temps pour l'élection de la même année.


title: Montréal no 2

text: En 1912, le district est nommé Montréal–Saint-Jacques.


title: Montréal no 2

text: Pour l'élection de 1939, il reçoit une partie des électeurs et du territoire de la circonscription de Montréal–Saint-Laurent à la dissolution de ce dernier.


title: Montréal no 2

text: Le district disparaîtra lors de la création du district de Saint-Jacques en 1965 (en vigueur à l'élection de 1966).


title: Montréal no 2

text: Note : Les années en "italiques" indiquent les élections partielles et les noms en gras les chefs de parti politique.


title: Armorial de l'ancien duché de Luxembourg

text: Voici les armoiries (figures et blasonnements) des fiefs de l'ancien duché de Luxembourg ainsi que des familles ayant habité ce territoire ou ayant eu d'étroites relations avec celui-ci. L'armorial se limite à la période médiévale.


title: Sino-Américains

text: Un Sino-Américain (, en ou et en ou ) est un Américain d'origine chinoise. Les Sino-Américains constituent un des groupes de la diaspora chinoise dans le monde, et un sous-groupe des Asio-Américains.


title: Sino-Américains

text: Le terme de Sino-Américain inclut en général non seulement les immigrants de Chine continentale, de Hong Kong, de Macao, de Taïwan et leurs descendants, mais aussi les immigrés et les descendants des chinois ethniques ayant émigré aux États-Unis à partir de lieux aussi divers que la Malaisie, Singapour et d'autres pays d'Asie du Sud.


title: Sino-Américains

text: La communauté chinoise américaine est le plus grand groupe ethnique d'Américains d'origine asiatique (22,4 % de cette population en 2010). Ils constituent 1,2 % de la population des États-Unis dans son ensemble.


title: Sino-Américains

text: En 2018, la population américaine d'origine chinoise comptait environ de personnes.


title: Sino-Américains

text: Les premiers immigrés chinois sont arrivés en 1820, selon les rapports gouvernementaux américains. sont recensés à la ruée vers l'or en Californie en 1849 ; ils se chargeaient d'effectuer des tâches secondaires. On compte immigrés en 1852, et en 1880, la majeure partie résidant sur la côte ouest. Ils formaient environ 10 % de la population californienne. La majeure partie d'entre eux étaient des jeunes hommes sans diplôme originaire de six districts de la province de Guangdong. La population chinoise passe de en 1851 à en 1871. Durant la décennie 1861-1870, on en compte . Entre 1871 et 1880, on en compte . 77 % d'entre eux résidait en Californie, et le reste était éparpillé à l'ouest et au sud du pays, et en Nouvelle-Angleterre.


title: Sino-Américains

text: Les immigrants chinois sont généralement amenés à effectuer les taches subalternes les plus pénibles. Manœuvres, ils participaient à la construction des chemins de fer et des ponts, travaillaient dans les mines ou emballaient des cigares. Ils étaient payés moins que les Blancs et devaient acquitter une taxe spéciale que les Blancs ne payaient pas. Ils vivaient dans des quartiers réservés appelés Chinatown dans chaque ville. Avant la guerre civile, travaillent dans la seule Californie, dont un grand nombre pour les compagnies de chemin de fer. En 1869, le chemin de fer fut terminé et des milliers de travailleurs chinois se retrouvèrent brusquement sans-emplois et placés en concurrence avec les Blancs sur le marché du travail, alimentant dès lors un fort sentiment xénophobe. Une partie de la presse contribue également à une campagne visant les Chinois et ces derniers sont les cibles de plusieurs émeutes. Les Chinois n'ayant pas le droit de témoigner devant les tribunaux en Californie, leurs agresseurs bénéficient d'une impunité presque totale. Le , à Los Angeles, des immeubles du quartiers chinois sont pillés et 20 de leurs habitants sont abattus par balles ou pendus. Sur les quelque 600 émeutiers, 10 seulement sont inculpés mais furent acquittés par la cour suprême.


title: Sino-Américains

text: En 1868, le traité de Burlingame est signé entre les États-Unis et la Chine, qui accepte de mettre fin au contrôle sur l'émigration de ses ressortissants. Avec la crise économique de 1873, les sentiments anti-immigrants se renforcèrent à nouveau et les partis républicain et démocrate intégrèrent à leurs programmes électoraux des mesures anti-chinoises. En 1879, les électeurs de l'État californien votent à 94 % contre la présence d'immigrants chinois, ce qui prépare le terrain à la loi d'exclusion des Chinois de 1882. En 1880, l'administration Hayes tente de négocier un nouveau traité avec la Chine. L' "Angell Treaty" permet aux États-Unis de restreindre, et non d'interdire totalement, l'immigration chinoise. En 1882, le congrès adopte le "Chinese Exclusion Act", qui restreint l'immigration chinoise pendant .


title: Sino-Américains

text: Dans les mines du Nevada, les ouvriers chinois sont chassés de leurs emplois dès la fin de la guerre civile. Lors d'un incident de ce genre, à French Corral, toutes les cabanes des Chinois furent incendiées et nombre de leurs habitants battus. L'instigateur de l'émeute est condamné à une simple amende. En , des miliciens envahirent les mines de charbons à Rock Springs (Wyoming) pour en expulser les travailleurs chinois ; 22 furent tués et une cinquantaine de maisons sont incendiées.


title: Sino-Américains

text: Les femmes, peu nombreuses (7,1 % de la population chinoise selon un recensement de 1870), ne sont pas autorisées à travailler dans les cuisines ou au comptoir des bars et des restaurants, ni même à faire le ménage des bureaux de le mine. Nombre d'entre elles sont alors contraintes à la prostitution. En outre, elles y sont parfois obligées par leurs maitres blancs, l'esclavage des Chinois n'étant pas rare en Californie. Au milieu des années 1850, 70 à 150 Chinois résidaient à New York, et 11 d'entre eux étaient mariés à des Irlandaises. En 1906, "The New York Times" (du ) recense 300 Irlandaises mariées ou cohabitant avec des Chinois à New York. Dans les années 1960, on recense près de mariés à des femmes blanches, et mariés à des hommes blancs.


title: Sino-Américains

text: Selon l"'American Community Survey", en 2010 0,82 % de la population âgée de plus de (soit ) déclare parler une langue chinoise (mandarin, cantonais...) à la maison. 32,27 % de ces personnes vivent en Californie, 16,78 % dans l'État de New York, et 5,52 % au Texas.


title: Sino-Américains

text: En Californie, en 2010, 2,80 % de la population âgée de plus de déclare parler une langue chinoise à la maison. Ce pourcentage est de 2,66 % dans l'État de New York, 2,37 % à Hawaï, 1,59 % dans le Massachusetts, 1,23 % dans le New Jersey, 1,19 % dans l'État de Washington, 1,05 % dans le Maryland, 0,97 % dans le Nevada, 0,68 % dans le Connecticut, 0,67 % dans l'Illinois, 0,61 % dans l'Oregon et 0,56 % au Texas.


title: Sino-Américains

text: Selon une étude du Pew Research Center, en 2012 22 % des Sino-Américains sont de confession protestante, 8 % catholiques, 15 % bouddhistes et 52 % sans affiliation religieuse. Selon la même étude, 43 % des Sino-Américains se sont convertis à une autre religion que celle dans laquelle ils ont grandi.


title: Montréal–Saint-Laurent

text: Montréal numéro 4 puis, Montréal—Saint-Laurent. est un ancien district provincial du Québec situé sur l'île de Montréal.


title: Girma Bèyènè

text: Girma Bèyènè, né à Addis-Abeba en Éthiopie, est un chanteur et musicien éthiopien de rock-soul-éthio-jazz.


title: Girma Bèyènè

text: Girma Bèyènè commence sa carrière comme chanteur au sein du Ras Band à la fin de 1961. Il se fait surtout connaître comme pianiste, organiste, et arrangeur lors de son travail avec son complice le chanteur Alèmayèhu Eshèté avec lequel il fonde l'orchestre Alèm-Girma Band. De 1969 jusqu'en 1978, il travaille sur plus de 60 titres et se fait reconnaître par ses arrangements inspirés de la musique pop anglo-américaine. À cette époque, il est plus actif et reconnu dans son pays que Mulatu Astatqé, le mythe de l'éthio-jazz. Par la suite, lors d'une tournée il émigrera aux États-Unis en 1981, mais ne réussit plus à se produire sur scène. Il vit à Washington, DC de petits boulots.


title: Girma Bèyènè

text: En 2005, alors qu'il travaille comme pompiste, il rencontre le producteur de musique français Francis Falceto. Trois ans plus tard, il participe à un festival à Addis-Abeba. Puis, en , il commence à jouer avec le groupe français Akalé Wubé, collaboration qui conduira à la parution d'un album en janvier 2017 dans la collection Éthiopiques intitulé "Mistakes on Purpose".


title: Frank G. Slaughter

text: Frank Gill Slaughter, né le à Washington et mort le , est un médecin et romancier populaire américain, dont les livres se sont vendus à plus de 60 millions d'exemplaires. Il a écrit principalement sous le nom de plume Frank G. Slaughter, mais aussi sous le pseudonyme C. V. Terry. Plusieurs de ses romans ont été adaptés au cinéma, notamment "Bon sang ne peut mentir" ("The Warrior" ou "Seminole"), en 1953, avec Rock Hudson ; "Sangarée" ("Sangaree"), en 1953, avec Fernando Lamas ; et "Femmes de médecins" ("Doctors' Wives"), en 1971, avec Dyan Cannon et Gene Hackman.


title: Frank G. Slaughter

text: Frank G. Slaughter grandit dans une plantation de tabac à Granville Country, dans l'État de Caroline du Nord, près de Durham. À 14 ans, il entre au Trinity College (établissement devenu l'Université Duke), et en sort à 18 ans en ayant obtenu sa licence avec mention "Très bien". Il s'inscrit la même année à l'école de médecine de l'Université Johns-Hopkins à Baltimore dans l'État du Maryland. Il y obtient son diplôme en 1930, soit à 22 ans seulement, s'inscrivant parmi les plus jeunes diplômés de cette célèbre école de médecine. En 1935, Slaughter commence à écrire lorsqu'il est médecin à l’hôpital Riverside à Jacksonville (Floride) sur une machine à écrire payée et en la remboursant tous les mois. Il réécrit six fois "Afin que nul ne meure" - l'autobiographie romancée d'un jeune médecin - avant que le texte ne soit accepté par les éditions Doubleday.


title: Frank G. Slaughter

text: Cloué au lit au cours de ses dernières années, il continue à dicter les passages d'un nouveau roman à l'aide d'un magnétophone, raconte Renay Hunter, sa femme de ménage de longue date. Les deux derniers romans de Slaughter sont "Jusqu'à son dernier souffle" ("No Greater Love"), publié en 1985, et "La Greffe" ("Transplant"), paru en 1987. Il décède le .


title: Montréal–Saint-Georges

text: Montréal numéro 5 puis Montréal—Saint-Georges est un ancien district électoral provincial du Québec. Le district Montréal numéro 5 (aussi connu comme la division Saint-Antoine) a existé entre 1890 et 1912. Le district de Montréal—Saint-Georges a existé de 1912 à 1939.


title: Montréal–Saint-Georges

text: Suivi de Westmount


title: Montréal–Saint-Louis

text: Montréal numéro 3 puis, Montréal—Saint-Louis. est un ancien district provincial du Québec.


title: Montréal–Saint-Louis

text: À sa dissolution, la majeure partie de son territoire et de ses électeurs formeront la nouvelle circonscription de Saint-Louis mais aussi une partie de la nouvelle circonscription de Sainte-Anne.


title: Eileen Daly

text: Eileen Daly est une actrice, chanteuse, productrice, scénariste et réalisatrice britannique née le juin 1963, dans le Surrey, en Angleterre.


title: Eileen Daly

text: Née Eileen Mary Theresa Barnes, elle est la petite-fille du champion de boxe Nipper Pat Daly. Après le divorce de ses parents, elle grandit auprès de sa mère et de son frère à Hampton Hill.


title: Eileen Daly

text: Eileen Daly a commencé une carrière de mannequin dans les années 1980, en faisant la couverture de plusieurs revues consacrées au cinéma fantastique "(The Darke Side)" et a servi d'égérie pour la firme Salvation Redemption avant de poursuivre une carrière d'actrice. Elle a été la petite amie du réalisateur Tim Pope. Elle a également joué dans plusieurs films de charme pour le studio Color Climax Corporation.


title: Eileen Daly

text: Elle est connue pour avoir été Lilith Silver, l'héroïne décalée du film de vampires anglais "Razor Blade" (1998). Le film, présenté au Festival international du film fantastique de Gérardmer lui vaut également de remporter le "Best B-Movie Actress" en 1999. Elle tourne ensuite dans "Sacred Flesh" (2000), un film de nonnesploitation. On peut notamment la revoir dans "Cradle of Fear" (2001), puis aux côtés de Linnea Quigley dans le film "Kannibal" (2001), réalisé par Richard Driscoll. Elle retrouvera ce réalisateur en 2008 pour le tournage du film "Evil Calls".


title: Eileen Daly

text: En 2004, elle apparaît dans "n[EON]", un court-métrage réalisé par l'illustrateur et graphiste Dave McKean.


title: Eileen Daly

text: En 2005, elle joue également dans le film érotique "All About Anna ".


title: Eileen Daly

text: À côté de sa carrière de comédienne (principalement consacrée aux films fantastiques) elle est également chanteuse dans le groupe anglais "Jezebel", puis dans le groupe "The Courtesans".


title: Eileen Daly

text: Elle a fondé une société de production "Gipsyphilia Studios", qui produit les chansons du groupe, mais aussi des courts-métrages et films indépendants, où elle travaille comme scénariste et réalisatrice. En 2015 elle participe à la de la célèbre émission "Big Brother" sur Channel 5. Elle y entre le jour du lancement, le , et en ressort éliminée par le public le . Elle sort en parallèle le single "Wannab.B", qui parodie sa participation à l'émission de télé-réalité.


title: Eileen Daly

text: Apparue dans plusieurs clips du groupe britannique "Soft Cell" des groupes de hard métal "Cathedral" et "Cradle of Filth", Eileen Daly a formé le groupe hard rock "Jezebel" en 1998. Le premier album, "Forbidden Fruit" est paru en 2004. L'une des chansons, "Plastic Surgery", était présente sur la BO du film "Cradle of Fear". La chanson "Brute to Cute" a été reprise dans le film "All About Anna".


title: Eileen Daly

text: Elle a formé son groupe actuel "The Courtesans" avec son époux Ben Thirkettle. Le duo joue une combinaison de ce qu'ils décrivent comme « gitan, glam et rock. » Leur premier single, "webcam girl" est sorti 2007, suivi d'un EP intitulé "Elfing Around" . Ils se produisent régulièrement dans plusieurs festivals de musique. La chanson "Burnout" a été reprise sur la BO du film "The Amityville Asylum".


title: Eileen Daly

text: Le groupe est apparu à la télévision britannique dans l'émission musicale "X Factor", en septembre 2014.


title: Eileen Daly

text: Leur troisième EP, "Next Stop Vegas" sort en mai 2015 (sous le nom de "Eileen and Ben")


title: Carmina Slovenica

text: Carmina Slovenica est un chœur originaire de Slovénie.


title: Carmina Slovenica

text: "The Central Choir of Maribor" est fondé en 1964 par entre autres Branko Rajšter. Il est plus tard renommé "The Youth Choir Maribor".


title: Carmina Slovenica

text: Première apparition en public en 1965.À l'étranger :


title: Carmina Slovenica

text: Enregistrements pour plusieurs radios et maisons de télévision dans le monde.


title: Carmina Slovenica

text: Autres :


title: Carmina Slovenica

text: Plusieurs musiciens et professeurs de musique distingués sont issus de ce chœur dont Karmina Šilec qui en prit la direction en et y apporta des approches et une identité nouvelles.


title: Carmina Slovenica

text: 1990 Collaboration avec l'orchestre philharmonique de Zagreb pour la reprise de la cantate Carmina Burana


Carmina Slovenica


title: Carmina Slovenica

text: 1994 - dans la catégorie " Choir competition " - dans la catégorie "Chamber choirs" - dans la catégorie "Contemporary Music" - dans la catégorie "Folk Music" - proclamé "the most outstanding choir of Kathaumixw 94"1995


title: Carmina Slovenica

text: 1997 - dans la catégorie "Choir competition" - dans la catégorie "Contemporary music" - dans la catégorie "Folk music« - un 'audience award' - médaille d'or dans la catégorie « Choir competition » - prix dans la catégorie « Chamber choir » - prix dans la catégorie « Folk music »


title: MRCP

text: Le MRCP (Media Resource Control Protocol) est un protocole proposé par IETF qui a comme but de standardiser les dialogues informatiques entre les moteurs de reconnaissance vocale ("Automatic Speech Recognition" ou "ASR" en anglais) et de conversion texte vers voix ("Text To Speech" ou "TTS" en anglais) avec les serveurs vocaux interactifs (SVI).


title: MRCP

text: Il s'agit d'un dialogue client-serveur. Le protocole définit les requêtes, les réponses et le contrôle du média. Il est également basé sur une base des protocoles RTSP ("Real Time Streaming Protocol") et RTP ("Real-time Transport Protocol") dans la version 1, sur SIP ("Session Initiation Protocol") dans la version 2.


title: MRCP

text: Le MRCP se rapproche du protocole HTTP ou d'autres protocoles Internet dans le sens où chaque message contient trois sections :


title: MRCP

text: Comme plusieurs protocoles, MRCP utilise des requêtes (généralement émises par les clients) et des réponses qui peuvent simplement être des accusés de réception de la requête ou donnent des informations au sujet du traitement. Par exemple, un client MRCP peut faire une requête pour envoyer des informations audio à traiter ("say" pour la reconnaissance vocale). Le serveur pourra alors répondre en fournissant le port sur lequel fournir les informations (le MRCP ne gère pas directement les informations audio qui sont gérées par un autre protocole comme le RTP ou SIP).


title: Lolo

text: Lolo est un surnom utilisé pour divers prénoms féminins ou masculins, comme ou Laura pour les filles ou comme ou pour les garçons. Il peut également être utilisé directement comme prénom.


title: Bartosz Huzarski

text: Bartosz Huzarski, né le à Świdnica, est un coureur cycliste polonais, professionnel de 2002 à 2016.


title: Bartosz Huzarski

text: Bartosz Huzarski commence sa carrière professionnelle en 2002, qui devient ensuite Action-nVidia-Mroz, Action-Ati puis Intel-Action.


title: Bartosz Huzarski

text: Vice-champion de Pologne contre-la-montre en 2005, il remporte le classement de la montagne des Tours de Pologne 2005 et 2006.


title: Bartosz Huzarski

text: En 2008, l'équipe Mroz-Action-Uniqa n'est pas enregistrée auprès de l'Union cycliste internationale. Huzarski remporte le Szlakiem Grodów Piastowskich auquel il participe avec ses coéquipiers dans une sélection nationale polonaise.


title: Bartosz Huzarski

text: En 2009 et 2010, il court pour l'équipe ISD-Neri. Il dispute avec elle son premier grand tour, le Tour d'Italie 2009.


title: Bartosz Huzarski

text: En 2011, il rejoint l'équipe allemande NetApp. Il est septième du Tour de Pologne durant cette saison. L'année suivante, il est deuxième de la Semaine internationale Coppi et Bartali, dont NetApp gagne le contre-la-montre par équipes, et de la Course de Solidarność et des champions olympiques, dont il remporte une étape. C'est la dernière victoire individuelle de sa carrière. En 2014, il dispute son premier Tour de France, terminé à la place. En 2016, il est du Tour. Quelques semaines plus tard, il abandonne le Tour d'Espagne, souffrant d'un fracture de la clavicule. C'est la dernière course de sa carrière : non-conservé par son équipe, il ne trouve pas d'offre satisfaisante pour 2017 et prend sa retraite sportive.


title: Bartosz Huzarski

text: Il crée en 2015 la Huzar Bike Academy, école de cyclisme associée au club KS Ślęża MAT Sobótka.


title: Site paléontologique de La Lieude

text: Le site paléontologique de La Lieude présente un intérêt international permettant d’observer des empreintes d'animaux pré-mammaliens et des figures de sédimentation. Il se trouve sur la commune de Mérifons, dans le département de l'Hérault.


title: Site paléontologique de La Lieude

text: C'est une dalle à empreintes datant de près de 250 millions d’années et comprenant 18 pistes d’animaux et 951 empreintes de pas de reptiles.


title: Site paléontologique de La Lieude

text: L'intérêt du site aboutit à un classement en RNV en 1986 pour une durée de six ans. La loi « démocratie de proximité » du transforme les RNV en réserves naturelles régionales (RNR), ce qui est le cas pour La Lieude.


title: Site paléontologique de La Lieude

text: Le décret d'application du précise dans son article 6 que « le classement en RNR court jusqu'à l'échéance de l'agrément qui avait été initialement accordée à la réserve volontaire ». Le classement en RNR a donc pris fin après six ans depuis le dernier agrément, probablement au début des années 2000.


title: Site paléontologique de La Lieude

text: En , La Lieude n'est plus une réserve naturelle régionale.


title: Site paléontologique de La Lieude

text: Depuis le , le site de la dalle de la Lieude est protégé par un arrêté préfectoral de protection de géotope.


title: Paynes Prairie

text: Paynes Prairie, parfois Payne's Prairie, est un parc d'État de Floride, couvrant quelque de savane au sud de Gainesville. Il est classé zone naturelle nationale ("National Natural Landmark") et est également traversé par l'Interstate 75 et l'U.S. Route 441.


title: Paynes Prairie

text: Les Espagnols avaient des fermes d'élevage (ranchs) dans la région jusqu'au . L'un des ranchs le plus connu était appelé « "Rancho de la Chua" ». La région prit ensuite le nom d' « Alachua Prairie ». Un groupe d'Amérindiens Séminoles, mené par le chef Ahaya (parfois nommé Cowkeeper), s'installa dans ce qui est aujourd'hui le comté d'Alachua, en 1784, Son fils King Payne qui lui avait succédé, fut tué lors d'une attaque de la milice de Géorgie en 1812. La prairie lui doit son nom actuel.