title: Coupe d'Algérie de football 2008-2009

text: Matchs joués le jeudi a 15h .(10 buts / 4 matches)


title: Coupe d'Algérie de football 2008-2009

text: Matchs joués le jeudi .a 15h (3buts / 2 matchs) .


title: Coupe d'Algérie de football 2008-2009

text: Match joué le jeudi .


title: Germa Seyum

text: Germa Seyum fut un Roi des Rois d'Éthiopie, membre de la dynastie Zagoué et frère de Tatadim.


title: Toni Bortoluzzi

text: Toni Bortoluzzi, né le à Affoltern am Albis, est une personnalité politique suisse membre de l'Union démocratique du centre.


title: Toni Bortoluzzi

text: Il est élu au Conseil national depuis 1991. Il est menuisier de profession.


title: Kedus Harbe

text: Kedus Harbe fut un Roi des Rois d'Éthiopie, membre de la dynastie Zagoué et fils de Jan Seyum.


title: Kedus Harbe

text: Dans son étude récente Marie-Laure Derat présente ce roi comme le fils ainé de Jan Seyum le frère ainé de Gebre Mesqel Lalibela, et le père de Na'akueto La'ab.


title: Mairari

text: Mairari fut un Roi des Rois d'Éthiopie et, selon certains historiens, membre de la dynastie Zagoué et aurait régné .


title: Gouvernement de la Première Restauration

text: Le gouvernement de la Première Restauration dure du au ("de facto"), sous le règne de Louis XVIII, roi du au .


text: Il fait suite au Gouvernement provisoire de 1814, dirigé par Talleyrand, qui a contribué à l'avènement de Louis XVIII, et qui travaille au traité de Paris.


text: Talleyrand espère constituer un gouvernement solidaire dont il prendrait la tête, mais Louis XVIII, qui se méfie de lui, gouverne directement, ne convoquant que rarement le Conseil. Il ne prend pas de premier ministre. Par nécessité politique, il accorde cependant des portefeuilles importants à Talleyrand et ses proches issus du gouvernement provisoire : l'abbé Louis, Dalberg, Malouet, l'abbé de Montesquiou (précédemment agent de liaison entre Louis XVIII et Talleyrand). Le , Talleyrand défend devant la chambre des pairs le premier budget français qui engage l'État à rembourser les emprunts qu'il contracte.


text: Louis XVIII n'a confiance qu'en son conseiller et « ministre favori », Blacas, qu'il nomme à la tête de sa Maison, et peu en Talleyrand qu'il envoie pourtant le au congrès de Vienne. Ce dernier y sera contrarié par l'influence de Blacas sur le roi, Metternich essayant même de négocier directement avec eux.


text: Composition : Pendant les Cent-Jours, Louis XVIII s'est replié le à Gand et alors que Talleyrand est retenu par le Congrès de Vienne, il constitue autour de lui un cabinet en exil composé de :


text: Ce gouvernement pris entre Napoléon et les puissances alliées de la Septième Coalition n'a pratiquement aucun pouvoir. D'autres personnalités font le voyage à Gand pour marquer leur fidélité au Roi : Bertin, Lacretelle, Bergasse, Charles Greffulhe, Ternaux, Lainé, Guizot.


title: Dmitri Fourmanov

text: Dmitri Andreïevitch Fourmanov (en ), né le à Sereda (oblast d'Ivanovo) et décédé le à Moscou, est un écrivain russe.


title: Dmitri Fourmanov

text: Dmitri Fourmanov nait au sein d'une famille de paysans. Alors qu'il a cinq ans, ses parents s'installent à Ivanovo-Voznessensk, une grande cité textile, où son père ouvre un débit de boisson. Après l'école communale, il entre à douze ans dans une école de commerce qui le mène à l'école des métiers de Kinechma. En 1912 il intègre la Faculté de droit de Moscou, mais passionné par la littérature il décide de s'inscrire à la Faculté des lettres d'où il sortira en 1915 sans avoir passé ses examens. Alors que la Première Guerre mondiale a éclaté, il est mobilisé et part pour le front comme infirmier. De retour à Ivanovo-Voznessensk en 1916, il participe avec enthousiasme à la révolution de Février 1917. Il devient l'adjoint du président du Soviet des députés ouvriers d'Ivanovo, se lie d'amitié avec le révolutionnaire Mikhaïl Frounze et adhère au Parti bolchevik. Il écrit alors: ""Je me sens revivre. J'ai tout rejeté. Il ne me reste qu'une soif immense de consacrer toutes mes forces au service de la Révolution. Que de fermeté, que d'allégresse je sens monter en moi. J'ai l'impression d'être né une seconde fois.""En 1919 Fourmanov part pour le front de la guerre civile russe comme commissaire bolchevik dans le détachement Frounze. De cette expérience il tirera son roman le plus célèbre "Tchapaïev", consacré à Vassili Tchapaïev, un officier de l'Armée rouge et un héros de la guerre civile.Nommé chef de la Direction politique du front du Turkestan, puis chef du Service politique de l'armée du Kouban, Fourmanov par combattre ensuite en Géorgie et sur le Don, puis s'installe à Moscou en 1921. C'est là qu'il se met à rédiger tous ses romans consacrés à la guerre civile.Il meurt des complications de la grippe et d'une méningite à l'âge de 35 ans.


title: Dmitri Fourmanov

text: En 1941, Sereda, sa ville natale, fut renommée Fourmanov en son honneur.


title: Dmitri Fourmanov

text: Dmitri Fourmanov est enterré au cimetière de Novodevitchi, à Moscou.


title: Harbai

text: Harbai fut un Roi des Rois d'Éthiopie, probable membre de la dynastie Zagoué il aurait régné pendant .


title: Harbai

text: La Chronique de Paris et un manuscrit de Pedro Páez et Manuel de Almeida consulté à Axum, le désigne comme le dernier roi de Zagoué. On le considère comme l'ancêtre des rois de la province éthiopienne de Lasta.


title: Harbai

text: On connaît mal son règne, qui selon Ernest Alfred Thompson Wallis Budge aurait duré vingt ans.Budge précise que Harbai meurt vers 1330; d'autres autorités avancent sa mort avant 1270, lorsque Yekouno Amlak devient souverain. Huntingford suppose que ce roi est en fait un doublet de Kedus Harbe, qui est mentionné dans le Gadl Lalibela, ou l'hagiographie du roi Lalibela, le désigne comme son frère.


title: Crocodylidae

text: Les () sont une famille de crocodiliens. Elle a été créée par Georges Cuvier en 1807. Cette famille regroupe comme espèces actuelles les crocodiles (Crocodylinae) et le Faux-gavial de Malaisie (Tomistominae). Toutefois des analyses génétiques récentes incluent les tomistominés dans la famille des gavialidés ; ainsi que les crocodilus PierreCarvalinus, présents sur les bords de la Méditerranée.


title: Crocodylidae

text: Les espèces de cette famille se rencontrent en Afrique, en Amérique tropicale, en Asie du Sud, en Asie du Sud-Est et en Océanie.  et les genres fossiles basaux, d'après :


title: Crocodylidae

text: Cladogramme simplifié possible d'après C. A. Brochu and G. W. Storrs (2012) : Le mot vient du latin "crocodilus", mot venant lui-même du grec "krokodilos" qui désigne les lézards. Hérodote explique que le mot "krokodilos" était donné par les Ioniens aux lézards des murailles et par analogie a été donné aux crocodiles vivant dans le Nil.


title: Bonaventure de Bousies

text: Bonaventure-Hyacinthe-Joseph de Bousies, né à Mons le et décédé à Ghlin le , était un industriel et homme politique belge.


title: Bonaventure de Bousies

text: Issu d'une famille de nobles hennuyers, il fut maïeur de Mons de 1782 à 1789, sous le régime autrichien. Son mayorat fut suspendu en 1789, pour son "mauvais comportement" par les commissaires impériaux. Il fut aussi député au Congrès des Provinces-Unies en 1790, membre du Conseil des Anciens, conseiller de préfecture du département de Jemmapes, intendant provisoire du département de Jemmapes en 1814, gouverneur de la province de Hainaut de 1815 à 1822, chambellan du roi des Pays-Bas et conseiller d'État.


title: Bonaventure de Bousies

text: Outre sa carrière politique, il reprit la direction de la faïencerie de Nimy, qu'il fit rénover et développer en faisant améliorer la qualité de la production et en réduisant les coûts. Toujours dans un but de rentabilité, il développa aussi des comptoirs de vente à Bruxelles, Anvers, Gand, Bruges et Lille.


title: Église Saint-Georges de Trappes

text: L'église Saint-Georges est située en France, à Trappes dans les Yvelines.


title: Église Saint-Georges de Trappes

text: En 1003, il existe déjà une église à Trappes dédiée à saint Georges. Cette église était sombre et humide. Comme elle était en contrebas de la rue de deux pieds (environ ), on y accédait en descendant deux marches et par six marches du côté du cimetière. Lors de pluies importantes, l'église se trouvait inondée ce qui expliquait l'humidité constante des lieux. Plusieurs autels s'y trouvaient, consacrés à sainte Barbe, sainte Catherine, saint Antoine, saint Sébastien, saint Pierre et une chapelle à saint Nicolas.


title: Église Saint-Georges de Trappes

text: L'église Saint-Georges de Trappes a été édifiée entre le et le . Une habitante de Trappes partit le pour le tombeau du Christ à Jérusalem. En 1599, le clocher vétuste s’effondra et fut réparé et recouvert de tuiles en 1602.


title: Église Saint-Georges de Trappes

text: Aux environs de 1700, l’église qui présentait un état lamentable est démolie et reconstruite de 1701 à 1703. Seul subsiste de l'édifice originel, le clocher, tour quadrangulaire pseudo-romane pourvue de quatre contreforts d'angles, qui a résisté aux bombardements du . La nef a été reconstruite en 1964, comme le mentionne une inscription en chiffres romains sur le fronton d’une porte de la façade nord, par les architectes Claustre et Jegou. Dans un souci d'harmonie avec l'architecture extérieure, l'autel est reconstruit en meulière. Le Christ en croix, en bois, endommagé par les bombardements et restauré par un paroissien dans les années 1950, , viendrait de l’abbaye de Port-Royal dans la vallée de Chevreuse ; il daterait donc du . Les fonts baptismaux sont placés à droite de l'autel et le baptistère, qui sert pour les baptêmes, est d’époque . La cuve est en marbre des Pyrénées. La cloche qu'elle abritait, baptisée « Marguerite-Élisabeth » en 1647, est fêlée lors d'une cérémonie pendant l'entre-deux guerres. Elle a été refondue en deux cloches plus petites, toujours utilisées aujourd'hui.


title: Église Saint-Georges de Trappes

text: La croix d’Auleau, du , près de l'église Saint-Georges, place Monseigneur Romero, jadis l'ancien cimetière. Ce haut fût monolithe, surmonté d'une croix en fer, figure sur le plan dressé par le frère Germain en 1700 pour la construction d'une nouvelle église, il constituait probablement le socle de la croix d'Auleau, cité dans le Livre vert. La piscine liturgique de l'église Saint-Georges : l'église, construite entre le et le est démolie en 1700, seule subsiste cette piscine, du ou , sculptée aux parois ornées d'une fleur de lis extrêmement stylisée et d'une branche d'olivier. Celle-ci était autrefois destinée à recueillir l'eau utilisée lors des baptêmes par aspersion. Naguère, cette piscine contenait l'eau bénite avec laquelle les fidèles se signaient en entrant dans l'église. D'une largeur de , d'une longueur de et d'une profondeur de , elle se trouve aujourd'hui au Centre Technique Municipal (CTM).


title: Église Saint-Georges de Trappes

text: Autrefois le jour de la Saint-Georges avait lieu une procession du pain bénit. Au milieu d'une grande couronne de pain trônait un sapin orné de rubans multicolores. Des couronnes et des brioches étaient ensuite distribuées par les jeunes gens au cours d'une quête dont le produit payait un banquet. Cette fête était organisée chaque année au profit d'un quartier différent.


title: Église Saint-Georges de Trappes

text: Il existait une tradition enfantine, similaire à Halloween: cela se déroulait à la Pentecôte, s’appelait « le Pâqueret », consistant à passer de maison en maison quémander à manger, tout en jetant des mots insolents à ceux qui refusaient de donner quelque chose; ils en faisaient le partage à la fin de la journée.


title: Église Saint-Georges de Trappes

text: Sans date fixe il existait à Trappes, au , une procession des enfants. Des statues saintes étaient promenées et les adolescents tenaient des oriflammes et des branches vertes en chantant des cantiques. La cérémonie se terminait par une quête au profit des enfants malheureux et une distribution de gâteaux.


title: Église Saint-Georges de Trappes

text: Lors de la "messe de retour", le dimanche suivant les noces, une quenouille enrubannée était remise à la jeune mariée. Très ancienne, cette coutume existait encore à l'orée du après avoir subi une éclipse de 1871 à 1875.


title: Église Saint-Georges de Trappes

text: À Trappes, au , les conscrits devaient coudre un sachet de miettes du pain bénit de la Saint Georges et faire une neuvaine à ce saint.


title: Église Saint-Georges de Trappes

text: Les Dames de Saint Cyr avaient à Trappes un local réservé à l'accueil et au logement des pauvres de passage. Elles entretenaient, également, des enfants trouvés et payaient une personne chargée de leur éducation. Les de la confrérie du Saint Sacrement, créée en 1672, se relayaient pour porter les morts au cimetière.


title: Institut Jaques-Dalcroze (Bruxelles)

text: L'Institut de rythmique Jaques-Dalcroze de Bruxelles existe depuis le début des années 1950 et, en 1975, il est reconnu comme institution subventionnée de pédagogie musicale par la Communauté française de Belgique. Il occupe l'ancienne clinique du docteur Van Neck, œuvre de style Art nouveau réalisée en 1910 par l'architecte Antoine Pompe et sise 53 rue Wafelaerts à Bruxelles. Pierre Kolp en assure la direction depuis 1997.


title: Institut Jaques-Dalcroze (Bruxelles)

text: L'Institut de rythmique Jaques-Dalcroze développe la méthode d'éducation musicale élaborée par le pédagogue suisse Émile Jaques-Dalcroze dont le centre mondial se trouve à l'Institut Jaques-Dalcroze de Genève. La rythmique part de l'idée que le corps est le premier instrument d'expression que l'on possède, et ce dès sa naissance. La relation du corps à l'espace et au temps, passe par le rythme. Le rythme, fondement de la musique, permet d'élaborer une éducation au sensible et à la conscience par des exercices neuro-moteurs destinés à rendre le corps - instrument premier - musical et expressif. Ces exercices, en mouvement, s'attachent aussi à combiner l'espace au temps, la pensée à l'action, le geste et la figure, la spontanéité à l'acquis. Depuis 1975, date de la reconnaissance par l'état belge de son utilité publique, l'Institut Dalcroze de Belgique se consacre à explorer les formations artistiques pluridisciplinaires, créatives et interactives, alliant, par la rythmique et l'improvisation, l'étude de la musique, à l'expression corporelle, au mouvement, au chant et aux arts du cirque.


title: Institut Jaques-Dalcroze (Bruxelles)

text: L'éducation musicale se présente en trois étapes :


title: Institut Jaques-Dalcroze (Bruxelles)

text: À partir de 18 ans, l'Institut Jaques-Dalcroze de Belgique forme des professeurs d'éducation musicale et d'éducation corporelle en 3 ans (niveau bachelor). De nos jours, la rythmique Jaques-Dalcroze s'enseigne partout dans le monde. Les professeurs de l'Institut de rythmique Jaques-Dalcroze de Belgique font partie de la FIER (Fédération internationale des enseignants de rythmique).


title: Senfa Ared IV

text: Senfa Ared IV fut un Roi des Rois d'Éthiopie de 1294 à 1295, membre de la dynastie salomonide et fils de Yagbéa-Syon.


title: Hezba Asgad

text: Hezba Asgad fut un Roi des Rois d'Éthiopie de 1295 à 1296, membre de la dynastie salomonide et de Yagbéa-Syon.


title: Le Scandale

text: Le Scandale est le titre de plusieurs films :


title: Abha (Arabie saoudite)

text: Abha () est la capitale de la province d'Asir, au sud-ouest de l'Arabie saoudite.


title: Abha (Arabie saoudite)

text: La ville se trouve à d'altitude et compte  habitants. C'est une ville de villégiature, surtout pour de riches Saoudiens, qui fuient les fortes chaleurs, entre les mois de mars à octobre. À Abha, le thermomètre ne dépasse jamais les 30 °C grâce à son altitude.


title: Jean-Paul Goux

text: Jean-Paul Goux est un écrivain français né le 5 décembre 1948, originaire de Franche-Comté et de Paris. Il a écrit des récits, des romans et des essais. Son premier roman, "Le Montreur d'ombres", est publié en 1977 aux éditions Ipomée. Son œuvre compte une quinzaine de livres, dont les deux trilogies romanesques des "Champs de fouilles" et des "Quartiers d'hiver, "publiées aux éditions Actes Sud.


title: Jean-Paul Goux

text: Comme beaucoup d'écrivains de sa génération, il entre en politique en même temps qu'en littérature, et adhère au parti communiste de 1972 à 1978. À cette période appartiennent des œuvres romanesques à l'écriture lyrique, "Le Triomphe du temps, La Fable des jours" et "Lamentations des ténèbres."


title: Jean-Paul Goux

text: Il a été lié à l'avant-garde littéraire des années soixante-dix et quatre-vingt, lecteur de "Tel Quel, "puis proche de" 'Digraphe "dont il a été secrétaire de rédaction en 1978.


title: Jean-Paul Goux

text: Ses "Mémoires de l'enclave, "issues de deux ans d'enquête sur la vie ouvrière dans le bassin de Sochaux-Montbéliard, ont été saluées notamment par François Bon comme "le livre le plus total, le plus fouillé, sur l'usine, au moment où l'histoire bascule" et où s'éloigne le modèle industriel ancien. Cette somme de 600 pages a été rééditée en 2003 chez Actes Sud.


title: Jean-Paul Goux

text: Après cette œuvre de sociologue et d'ethnologue, où un préambule fictionnel (le journal intime de l'enquêteur, un jeune Docteur en Archéologie) introduit une retranscription des voix ouvrières menée avec une rigueur et un respect exemplaires, Jean-Paul Goux séjourne en 1985 et 1987 à la Villa Médicis, à Rome. Cette période marque la transition vers une nouvelle manière romanesque, et vers l'écriture de sa première trilogie, dont le premier volume, "Les Jardins de Morgante, "met en scène quatre amis réunis dans la fabuleuse propriété d'un écrivain du seizième siècle. Chaunes, l'architecte des jardins, Wilhelm, son ami le bibliothécaire, Maren, la jeune architecte qu'aime Chaunes, et Thubert, le photographe sont là pour dresser l'inventaire des richesses de cette demeure avant sa destruction définitive. Peu à peu ils subiront l'emprise de ce lieu magique jusqu'à un point de non-retour. Le récit de ce qui s'est passé cet hiver-là à Morgante est repris "a posteriori" par les voix des différents protagonistes, qui cherchent à élucider l'énigme du destin fatal de l'un d'entre eux. Ce roman, comme les suivants, est un "roman de la voix" où les différentes énonciations se mêlent et s'étagent par strates temporelles, sans se confondre.


title: Jean-Paul Goux

text: La seconde trilogie, "Les Quartiers d'hiver, "est centrée sur deux lieux (l'abbaye de l'Épine à Chenecé et un appartement haussmannien à Paris) plutôt que sur un personnage. Cependant "L'Embardée "comme "Les Hautes falaises" mettent en scène Simon, qui évoque, à travers les lettres écrites à des amis, ses relations avec ses parents, la vente d'un appartement de famille ressentie comme une catastrophe, une amputation de son être, et, dans le second titre, son amitié d'enfance et d'adolescence avec Bastien, un fils d'architecte comme lui, qui le rappelle après toute une vie de silence. L'écriture de Jean-Paul Goux entrelace les espaces et le temps d'une façon extrêmement précise et évoque la place que peut tenir dans une vie un lieu à travers lequel on a appris à percevoir le monde, et au contraire la façon cruelle dont quelquefois on en est dépossédé. Une voix, ou plutôt des voix cherchent malaisément à dépasser le silence et la frustration, à retrouver une maîtrise de soi. "Le Séjour à Chenecé "clôt la trilogie par un récit symbolique, récit d'apprentissage qui s'apparente davantage au conte. Alexis Chauvel, son héros, le "pauvre d'esprit" de la nombreuse tribu Chéronnet, celle de Bastien, passera sa vie comme gardien de la propriété familiale de vacances, abbaye rachetée jadis comme bien national, plantée sur une ancienne île entourée de falaises et délaissée par le recul de la mer.


title: Jean-Paul Goux

text: Les essais littéraires de Jean-Paul Goux, "Les Leçons d'Argol, La Fabrique du continu" et "La Voix sans repos" rendent hommage à ses "intercesseurs" en littérature (les tout premiers, ceux de l'adolescence, Lautréamont, Gracq, Claude Simon, puis Flaubert, Chateaubriand, Kleist, Le Tasse...). Ils poussent loin la réflexion sur les enjeux de sa prose romanesque : lier l'espace et le temps, résister à l'émiettement, à la fragmentation, aux déchirures de l'expérience privée de la mémoire et du secours de l'art. Sa phrase, tout comme l'architecture de ses œuvres, recherche une forme d'envoûtement et s'impose par sa puissance poétique et son acuité : "Les trois critères essentiels par lesquels Valéry définissait la spécificité du poétique : la fabrique de la liaison, la fabrique de l'énergie et du mouvement, et la fabrique de la voix, me paraissent tout aussi bien au cœur des exigences littéraires de certaines proses romanesques." ("La Fabrique du continu, " Champvallon, 1999, quatrième de couverture.)


title: Jean-Paul Goux

text: L'œuvre tout entière s'ordonne autour d'une réflexion sur les pouvoirs de la parole, meurtrière ou vivifiante, comme l'indique la citation latine placée en épigraphe à "La Commémoration : mors et vita in manu linguae "(la mort et la vie sont aux mains de la parole).


title: Jean-Paul Goux

text: Il reçoit le Prix Marcel-Aymé 2016 pour son roman "L’Ombre s’allonge", publié chez Actes Sud.


title: Jean-Paul Goux

text: Jean-Paul Goux a été maître de conférences à l'université de Tours. Il a participé au comité de rédaction de la revue "Le Nouveau Recueil, "dirigée par Jean-Michel Maulpoix. Il vit aujourd'hui à Besançon.Alain Poirson et Jean-Paul Goux, « Claude Simon : pour en finir avec l’équivoque du réalisme. Entretien.», "L’Humanité", , . Repris dans "Les Triptyques de Claude Simon",


title: Jean-Paul Goux

text: Alain Poirson et Jean-Paul Goux, "Un homme traversé par le travail. Entretien avec Claude Simon", "La Nouvelle critique, ", juin-.


title: Jean-Paul Goux

text: « Le Temps de commencer », in "Genèses du roman contemporain", C.N.R.S. Éditions, 1993.


title: Jean-Paul Goux

text: ""Argol " et "Maldoror, " quelques propriétés des objets aimés", revue "Théodore Balmoral, ". http://remue.net/spip.php?article849


title: Jean-Paul Goux

text: "La scène fantasmée dans "Rimbaud le fils", "in "Pierre Michon, l'écriture absolue", Actes publiés par les Presses universitaires de Saint-Etienne, 2001


title: Jean-Paul Goux

text: "De l'allure", "Semen," revue de sémio-linguistique des textes et des discours, in "Rythme de la prose", 16-2003, URL : http://semen.revues.org/2664.


title: Jean-Paul Goux

text: "La question", in "Le souci de la beauté", "Le Nouveau Recueil ", avril-.


title: Jean-Paul Goux

text: "Le style de vie Bergougnioux", note de lecture, "Le Nouveau Recueil ", avril-.


title: Jean-Paul Goux

text: "Si la beauté..." in "Cahiers Claude Simon" , presses universitaires de Perpignan, .


title: Jean-Paul Goux

text: "Mireille Fulpius, "textes de Sylvie Bourcy, Jean-Paul Goux, Pierre Paliard, Myriam Poiatti, Paris : Cercle d’art, 2013, 223p. ill. en noir et en coul. 30 x 26cm. Catalogue d'exposition.


title: Jean-Paul Goux

text: "L’éblouissement", in "Gracq dans son siècle", Etudes réunies par Michel Murat, Classiques Garnier, , pp. 221-228.


title: Jean-Paul Goux

text: Jean-Paul Goux, "Pastiches et mélanges. Un inédit : Le Carnet de Syntaxe de Proust", in "D'après Proust", "La Nouvelle Revue Française, ", , dir. Philippe Forest et Stéphane Audeguy.


title: Jean-Paul Goux

text: "L’énergie du lyrisme", entretien avec Mireille Calle-Gruber, in "Présences de Claude Simon," ouvrage collectif, L’Atelier du Grand Tétras, , pp. 117-131.


title: Jean-Paul Goux

text: "Une rêverie "oeuvrante", entretien avec Jean-Paul Goux", in "Écrire l’architecture, Europe," , , pp. 113–123.


title: Subaru B5 TPH

text: La subaru B5-TPH est un concept de voiture hybride créé par Subaru en 2007.


title: Subaru B5 TPH

text: Cette voiture a été présentée par Subaru au Salon de Tokyo en 2007. Cette voiture a été développée à l'aide de Fuji Heavy Industries.


title: Jard

text: Un jard (ou crin), du francique "gard" (aiguillon), est un poil assurant la couverture externe des mammifères, par opposition au duvet. Le jard est long et raide et de faible densité.


title: Interprète militaire en France

text: Les interprètes militaires sont des sous-officiers ou officiers français dont la spécialité est la connaissance de langues étrangères.


title: Interprète militaire en France

text: Cette spécialité a été initiée par Bonaparte lors de la campagne d'Égypte :


title: Interprète militaire en France

text: et formellement établie par lui en 1803.


title: Interprète militaire en France

text: Référence à l'Égypte, leur insigne est d'ailleurs un sphinx, sur fond d'un globe terrestre bleu divisé par les barrières linguistiques, enchâssé sur un fond circulaire excentré parcouru de rayons symbolisant chacun une langue parlée par les interprètes militaires, sur lequel repose la courte épée symbolisant l'armée de terre.


title: Interprète militaire en France

text: Pour la première fois, un général en expédition, Napoléon Bonaparte, choisit de se faire accompagner de linguistes. Le , le commandant de l'expédition d'Égypte s’entoure de neuf personnalités choisies parmi les orientalistes les plus en vue de l’époque, désignés comme « interprètes de l’armée » et rattachés à la commission des sciences et arts. Ils dépendent du ministère de la Guerre, mais n'ont pas de grade militaire ; ils conservent le statut de civils et du reste seront rendus à la vie civile dès la fin de la campagne.


title: Interprète militaire en France

text: Parmi eux, Venture Paradis, spécialement attaché à Bonaparte, l’accompagne dans ses moindres déplacements, avec le titre d’interprète en chef. Décédé au retour de l’expédition de Saint-Jean-d'Acre, il est remplacé par son élève, Amédée Jaubert. Tous deux sont membres de l’Institut d'Égypte fondé au Caire par Bonaparte le .


title: Interprète militaire en France

text: Plusieurs interprètes sont aussi recrutés sur place. Ce premier corps d'interprètes est dissous à l’issue de la campagne ; ses membres, poursuivant leur carrière personnelle, ont souvent des destinées brillantes : professeurs à l’Institut des langues orientales, rédacteurs d’ouvrages historiques ou linguistiques, d’études diverses, parfois membres du corps diplomatique. Ainsi, Élias Pharaon, un Syrien melkite nommé interprète en chef, continuera sa carrière au service du Premier Empire et recevra le titre de comte de Baalbek. Naturalisé français, il reçoit une pension de francs qui lui est retirée par le ministère Polignac sous la Restauration.


title: Interprète militaire en France

text: La création officielle de la fonction et des unités constituées d’interprètes militaires, alors désignés comme « guides interprètes », remonte au , à l’occasion de la mise sur pied, au camp de Boulogne, de l’armée d’Angleterre.


title: Interprète militaire en France

text: Le colonel Dupont-Derval, chargé de la constitution du corps, nomme à sa tête le lieutenant Cuvelier, rapidement promu capitaine. Il s'agit d'une compagnie d'une centaine d’hommes, dont deux tambours. L’uniforme est un habit à pans courts d’abord vert, avec col, parements et revers rouges, culotte blanche, ceinturon à boucle ornée d’un œil, avant de devenir en 1807 à pans longs, entièrement vert à l’exception des parements blancs.


title: Interprète militaire en France

text: Le débarquement annulé, la compagnie participe à d’autres campagnes (Allemagne, Espagne, Russie) avant d’être licenciée en 1814 lors de la chute de Napoléon. Les vingt-cinq survivants sont alors incorporés au de dragons.


title: Interprète militaire en France

text: En , en vue de l'expédition d'Alger, un corps d'interprètes militaires est de nouveau établi. Le marquis de Clermont-Tonnerre, colonel d’État-major, crée le « Corps royal des interprètes de l’armée d’Alger », plus tard « Corps des interprètes de l’armée d’Afrique ».


title: Interprète militaire en France

text: Les premiers recrutés sont d’anciens interprètes de Bonaparte, des survivants des mamelouks de la Garde impériale et de jeunes orientalistes. Le corps comprend à l'origine cinq interprètes de percevant, sans en avoir le grade, le traitement et les indemnités de colonel d'État-major, trois de (chef d’escadron) et sept de (capitaine) ainsi que huit guides-interprètes (lieutenant). L'uniforme est de drap bleu de roi à collet et parements en velours noir, gilet bleu ou blanc, pantalon demi-large en drap bleu sans passepoil. Les neuf boutons de l'habit, dorés, figuraient une fleur de lys surmontée d'une couronne. Le signe distinctif de ces interprètes était une broderie en or figurant, au collet ou aux parements, selon le grade, deux branches d’olivier entrelacées.


title: Interprète militaire en France

text: Au cours de l'expédition, de nombreux interprètes ont leurs chevaux tués sous eux, certains sont blessés voire tués au combat.


title: Interprète militaire en France

text: La conquête achevée, certains deviennent administrateurs civils, responsables des forces de police (), consuls, magistrats.


title: Interprète militaire en France

text: Un des plus importants est Ismaÿl Urbain, . Laurent-Charles Féraud, interprète principal de l'armée, écrivit leur histoire en 1876.


title: Interprète militaire en France

text: Par la suite, les interprètes de langue arabe de l'Armée d'Afrique furent distingués de leurs homologues des autres langues par la présence en dessous de leur insigne du croissant commun aux troupes d'Afrique du Nord. En 1938, est créé un Corps des Officiers des Affaires Militaires Musulmanes (A.M.M.) par remplacement de l’appellation « interprètes de langue arabe ». Dans les corps de troupe indigènes (tirailleurs, spahis, etc.), ils assuraient la protection du moral des hommes et permettaient au commandement une connaissance profonde de l’unité. Les interprètes étaient également affectés aux Services des Affaires indigènes des pays concernés. Le corps des interprètes de l'armée d'Afrique perdura jusqu'au retrait des troupes françaises d'Afrique du Nord en 1962. Pendant la conquête de l'Afrique occidentale au siècle, c'est généralement le bambara, déjà employé comme langue véhiculaire par les principales ethnies, qui est utilisé par les interprètes militaires. Le premier dictionnaire français-bambara est publié en 1825. Plusieurs manuels sont écrits par la suite, dont, en 1910, celui de Moussa Travélé, . Un colonel français, en 1922, peut écrire : Elle est d'usage général dans les régiments de tirailleurs sénégalais. Cependant, pendant la Première Guerre mondiale, le recrutement accéléré d'Africains de différentes régions, souvent encadrés par des officiers et sous-officiers sans expérience coloniale, conduit à préférer l'usage du « français tirailleur ».


title: Interprète militaire en France

text: La défaite de la France en 1870 inspire l’idée de la création d’un corps d’officiers d’appoint, certains incorporés dans des unités constituées ou des états-majors et d’autres, isolés, appelés officiers de complément.


title: Interprète militaire en France

text: En 1914, c’est dans leurs rangs que l’on trouve les interprètes militaires qui viendront seconder en masse leurs camarades d’active. En majorité germanistes, ils sont présents dès le début des hostilités dans la plupart des états-majors de niveau brigade ou supérieur. Leurs compétences sont utilisées pour la recherche ou l’interprétation du renseignement, l’interrogatoire des prisonniers de guerre ou la réalisation de documents de propagande.


title: Interprète militaire en France

text: C’est ainsi que s’illustrent, entre autres, l’aquarelliste alsacien Jean-Jacques Waltz, (Hansi), son ami Zislin, caricaturiste patriote, ou le germaniste Ernest Tonnelat, professeur au Collège de France.


title: Interprète militaire en France

text: Leur uniforme suit l’évolution des tenues de l’armée de terre de l’époque, excepté le collet de couleur bleu outremer avec broderie de branche d’olivier aux angles, et les boutons à tête de sphinx.


title: Interprète militaire en France

text: Rapidement apparaît le besoin d’interprètes de langues autres que l’allemand : les contacts avec les alliés, ainsi que les besoins de communication quotidiens de ces derniers avec les populations locales, imposent le recrutement de nombreux interprètes français-anglais, notamment. Affectés aux unités britanniques, américaines et australiennes, ils travaillent sans relâche à des missions de liaison avec les unités homologues françaises et dans un rôle d’intermédiaire avec la population locale pour le logement, l’achat de fourrage ou de subsistances, ou la location de lieux de vie (terrains et bâtiments). Beaucoup périssent dans les premiers temps des opérations, leur pantalon et képi garance les rendant encore plus repérables au sein d’unités vêtues de kaki, jusqu'à ce que leurs hôtes décident de les habiller eux-mêmes. On verra ainsi des interprètes en képi français et tenue britannique ou américaine, à laquelle cependant ils ajoutaient en général les boutons à tête de sphinx et les sphinx métalliques au collet qui les distinguaient de leurs camarades germanistes.


title: Interprète militaire en France

text: L’écrivain André Maurois, interprète militaire auprès d’un état-major britannique, s'est servi de ses souvenirs dans "Les Silences du colonel Bramble", tout comme le peintre Paul Maze dans , préfacé par Sir Winston Churchill. Paul Mantoux (1877-1956), l’interprète de Georges Clemenceau à la Conférence de Versailles en 1919, fut plus tard le cofondateur de l'Institut de hautes études internationales de Genève.


title: Interprète militaire en France

text: Durant la Seconde Guerre mondiale, les interprètes connaissent les vicissitudes de l’ensemble de l’armée française.


title: Interprète militaire en France

text: En , l'Armée d'Afrique est envoyée une nouvelle fois en métropole. Quarante-deux officiers des partagent le sort commun : "drôle de guerre", combats, replis, parfois captures, évasions, etc. Une promotion portera le nom du Lieutenant Marcel Missoud, mort au champ d’honneur le dans les rangs du RTM à Gouy, près de Saint-Quentin dans l’Aisne.


title: Interprète militaire en France

text: Au sein des Forces françaises libres, on trouve aussi une organisation d’interprètes, avec une assez forte représentation féminine. Des interprètes sont systématiquement attachés à de petites équipes de commandos parachutées en France occupée, notamment pour préparer le débarquement sur les plages de la Méditerranée. De ces quelques centaines de femmes et d’hommes émergent deux personnalités remarquables : le lieutenant Maurice Schumann, la voix de la France libre, qui plus de mille fois lança ses appels bien connus des studios de la BBC. C’est dans la fonction d’interprète qu’il rejoignit les Forces françaises libres ; et le capitaine de corvette Philippe Kieffer, d’abord sous-lieutenant interprète de l’armée de terre, transféré à sa demande dans la marine où il devint officier de réserve interprète et du chiffre (ORIC), avant de créer les commandos Kieffer.


title: Interprète militaire en France

text: On trouve des interprètes français dans les commandos du Special Air Service comme André Lemée (1921-2019), parachuté sur la Mayenne le .


title: Interprète militaire en France

text: Le groupe de chasse Normandie-Niémen, constitué en à Rayak au Liban et envoyé combattre sur le front de l'Est aux côtés des Soviétiques, compte à l'origine 14 pilotes, 42 mécaniciens et 4 officiers d’état-major dont 3 interprètes, l'un d'eux cumulant avec les fonctions de médecin militaire.


title: Interprète militaire en France

text: À partir de 1942-1943, lorsque l'Armée d'Afrique reprend le combat en Tunisie, en Italie, en France, en Allemagne, beaucoup d’officiers des AMM se distinguent. Le lieutenant Costes, tué en 1943 à Zarzis, Tunisie, donnera son nom à la promotion des Officiers des AMM sortant cette même année. Quant au capitaine Nésa (futur général), se trouvant en métropole en 1942-1943 au sein de l’Armée de l’armistice, il réussit à monter un réseau d’évasion de militaires nord-africains prisonniers de guerre. Arrêté par la Gestapo, il est déporté à Buchenwald.


title: Interprète militaire en France

text: Plus tard, les officiers des AMM accompagnent les unités nord-africaines en Indochine, participant à leurs peines et à leurs combats et occupant trois postes aux états-majors de Saïgon, Hué et Hanoï. Plusieurs y sont blessés. Le lieutenant Megdouri y meurt. Le lieutenant Jeantelot (futur ambassadeur), blessé et capturé dans un bataillon au Tonkin, le 3/1 RTM, survit à sa longue captivité dans les camps de la mort du Viêt-Minh.


title: Interprète militaire en France

text: Des années 1960 aux années 1990, les interprètes étant devenus « de réserve », il était devenu impossible de les envoyer en opérations extérieures. L’un d’entre eux cependant, presque clandestinement, et en usant d’un subterfuge légal, fut envoyé en , juste après la fin de la première guerre du Golfe, à Riyad, en Arabie saoudite, pour participer en tant qu’interprète au bilan militaire de la guerre du Golfe. Il fut ainsi le premier à reprendre le flambeau des langues en opérations.


title: Interprète militaire en France

text: Par la suite, la loi 1993/4 rendit à nouveau possibles les participations individuelles de réservistes à des opérations militaires. Le conflit des Balkans venait de commencer, la communauté internationale décida d’envoyer en ex-Yougoslavie, sous l’égide de l’ONU puis de l’OTAN, un contingent important auquel participa la France : en 1995 et 1996, 5 interprètes militaires de réserve furent affectés soit à des postes à caractère strictement linguistique de traducteur/interprète d’anglais ou de serbo-croate, soit à des postes où leur formation au travail d’état-major doublée de leurs compétences linguistiques leur permettaient de s’adapter instantanément à un environnement multinational à forte dominante anglo-saxonne. Qui plus est, leurs compétences civiles les rendaient aptes à des missions auxquelles l’armée de métier n’était alors pas habituée : les Actions Civilo-Militaires (ACM), les relations avec les médias ou avec les populations locales… Depuis, la présence des interprètes militaires de réserve (IRAT, OIRAT ou OLRAT) dans les Balkans a été ininterrompue, en Bosnie-Herzégovine et au Kosovo notamment, certains ayant effectué 3 ou 4 OPEX (opérations extérieures).


title: Interprète militaire en France

text: L’Afghanistan (opération PAMIR) n’a pas échappé à la règle maintenant bien établie du recours aux interprètes militaires de réserve. Ils ont à ce jour été plusieurs à participer à cette OPEX, soit sur place en tant que chef du service linguistique de la FIAS à Kaboul, ou au sein des Psyops (opérations psychologiques), soit à distance, de Brunssum, aux Pays-Bas, dans le cadre d’un renfort J3 mis à disposition de l’OTAN par la France pour l’opération PAMIR.


title: Interprète militaire en France

text: Durant la Première Guerre mondiale, deux écoles sont créées, l’une pour les interprètes près l’armée anglaise à Berck, l’autre pour les interprètes près l’armée américaine à Biesles (Haute-Marne). Après la Seconde Guerre mondiale est créé à Paris le Centre de langues et d'études étrangères militaires (CLEEM), dont le siège était à l’École militaire. Après sa dissolution en 1986, ses missions furent reprises par l'École interarmées du renseignement et des études linguistiques implantée à Strasbourg. En 2006, cet organisme est remplacé par le Centre de formation interarmées au renseignement, qui en a repris les locaux et les missions.


title: Interprète militaire en France

text: Entre-deux-guerres, les interprètes se regroupèrent en associations. Les deux premières (« L’Association des sphinx », et « Interpreters of the Great War ») naquirent juste après le premier conflit mondial, fusionnèrent, puis disparurent dans les . La troisième fut créée en 1928, et perdure. Tout d’abord appelée « Association générale des officiers interprètes de réserve (AgOIR) », elle devint ensuite « Association générale des officiers de liaison et des interprètes de réserve » (AgOLIR), puis « Association nationale des officiers de liaison et des interprètes de réserve » (AnOLIR). Elle regroupe près de trois cents linguistes de réserve représentant trente langues différentes. L'AnOLIR est membre de l'Association nationale des réserves de l'Armée de terre depuis sa création .


title: Louis Delvaux

text: Louis Jean-Baptiste Delvaux est un homme politique, avocat et juge belge né à Orp-le-Grand le et mort à Jodoigne le .


title: Louis Delvaux

text: Docteur en droit en 1922, il s'inscrit au barreau de Louvain, puis au barreau de Nivelles. De 1936 à 1946, il est député de l'arrondissement de Nivelles à la Chambre des représentants. Ministre de l'Agriculture en 1945, il quitte la politique l'année suivante et rentre au barreau.


title: Louis Delvaux

text: Président du conseil d'administration de l'Office des séquestres de 1949 à 1953, il devient censeur de la Banque nationale de Belgique, puis administrateur de la Société nationale de la petite propriété terrienne jusqu'en .


title: Louis Delvaux

text: Il fait du journalisme de 1931 à 1940 et de 1944 à 1945, dans "Le Vingtième Siècle", "Le Soir" et "La Cité".


title: Louis Delvaux

text: Juge à la Cour de justice de la CECA du au , il est ensuite juge à la Cour de justice des Communautés européennes du au .


title: Louis Delvaux

text: Il est décédé le à Jodoigne à l'âge de 80 ans.


title: Andy McCulloch (batteur)

text: Andrew McCulloch (né le à Bornemouth) est un ancien batteur britannique devenu "yachtmaster". Il a joué avec des musiciens et des groupes aussi prestigieux que Fields, Greenslade, Manfred Mann, Anthony Phillips, Crazy World of Arthur Brown et King Crimson.


title: Andy McCulloch (batteur)

text: Il est d'abord avec Manfred Mann avant de rejoindre King Crimson en avril 1970, remplaçant Michael Giles à la batterie. Il n'apparaît que sur l'album "Lizard", sorti à la fin de l'année. En 1971, il devient membre de King Crimson, puis rejoint Greenslade fin 1972. Après la dissolution du groupe, en 1976, il apparaît en tant qu'invité sur divers albums avant d'abandonner la musique pour se consacrer à sa passion le yachting. Il enseigne l'art de la navigation près des îles grecques.


title: Andy McCulloch (batteur)

text: Il est le frère du guitariste Jimmy McCulloch, qui joua avec les groupes John Mayall & The Bluesbreakers, Stone the Crows, Wings de Paul McCartney ainsi que Roy Harper, avant d'être retrouvé sans vie dans sa maison le 27 Septembre 1979.


title: David Bamber

text: David James Bamber (né le ) est un acteur britannique connu pour sa carrière d'acteur à la télévision et au théâtre. Il est un associé du Royal Academy of Dramatic Art. Son interprétation de Mr Collins, le flagorneur "clergyman" d"'Orgueil et Préjugés", a été remarquée.


title: George Murray (évêque de St David's)

text: George Murray ( à Dunkeld - à Londres) est un homme d'Église anglican qui développa le premier télégraphe optique de Grande-Bretagne, transmettant des messages de Londres à Deal en 1796, quelques années après la mise en œuvre du système de Claude Chappe en France. Lord George Murray est évêque du diocèse de Saint David's de 1801, jusqu'à sa mort.


title: George Murray (évêque de St David's)

text: Il est le deuxième fils de John Murray (3e duc d'Atholl). Il épouse Lady Anne Charlotte Grant, dame d'honneur de la reine Charlotte, qui lui donne cinq enfants ; son fils aîné, nommé également George Murray, est lui aussi un homme d'Église, d'abord évêque de Sodor et de Man puis évêque de Rochester. Il épouse Lady Sara Hay-Drummond, fille de Robert Auriol Hay-Drummond, dixième comte de Kinnoull, et de Sarah Harley.


title: George Murray (évêque de St David's)

text: Une de ses filles, l'Hon. Charlotte Sophia Murray (1785-1866), épouse le révérend Townshend Selwyn (1782-1853), chanoine de Gloucester.


title: George Murray (évêque de St David's)

text: Une autre fille, l'Hon. Amelia Murray (1798-1884), est l'auteur de "Recollections from 1803-1837, with a conclusion in 1868", ouvrage publié à Londres en 1868.


title: Qedma Asgad

text: Qedma Asgad fut un Roi des Rois d'Éthiopie de 1296 à 1297, membre de la dynastie salomonide et de Yagbéa-Syon à accéder au trône.


title: Jin Asgad

text: Jin Asgad fut un Roi des Rois d'Éthiopie de 1297 à 1298, membre de la dynastie salomonide et de Yagbéa-Syon.


title: Jamie Muir

text: Jamie Muir (né à Édimbourg) est un percussionniste écossais, principalement connu en tant que membre du groupe de rock progressif King Crimson. Adepte de la musique improvisée, il se produit généralement avec un ensemble d'instruments incongrus, parmi lesquels des cloches, des sanzas, des scies musicales, des objets trouvés, et plus rarement une batterie conventionnelle.


title: Jamie Muir

text: Muir a fréquenté le "Edinburgh College of Art" dans les années 1960 et a commencé à jouer du jazz au trombone avant de s'installer sur des percussions.


title: Jamie Muir

text: Après avoir déménagé à Londres, Muir a travaillé avec le chorégraphe Lindsay Kemp et a été actif dans l'improvisation, l'enregistrement et la performance avec le guitariste Derek Bailey et le saxophoniste Evan Parker dans "The Music Improvisation Company" de 1968 à 1971. Muir a utilisé divers objets trouvés ici et là dans son répertoire de percussions. Il a parlé d'« approcher les ordures avec un total respect pour leur nature en tant qu'ordures », et que « la façon de découvrir les inconnus en termes d'exécution est de rejeter immédiatement toutes les situations telles que vous les identifiez (le nuage d'ignorance), qui est de donner à la musique un avenir ». Pendant cette période, il a également joué dans le groupe Boris avec Don Weller et Jimmy Roche (tous deux plus tard du groupe de jazz-rock Major Surgery) et a travaillé avec le groupe afro-rock Assagai dans lequel il a rencontré le claviériste Alan Gowen. Muir et Gowen ont ensuite formé le groupe de jazz-rock expérimental Sunship avec le guitariste Allan Holdsworth et le bassiste Laurie Baker, bien que Muir ait admis que "nous avons passé plus de temps à rire qu'à jouer de la musique" et suggère que le groupe n'ait jamais été plus loin que de jouer en répétitions.


title: Jamie Muir

text: Muir a été un membre de King Crimson de l'été 1972 jusqu'au début de 1973. Avec King Crimson, Muir jouait occasionnellement un kit de batterie standard, mais plus souvent il apportait un assortiment de sons inhabituels d'une grande variété d'instruments à percussion, kalimba, mbiras, scie musicale, shakers, hochets, objets trouvés et tambours divers. Muir n'apparaît d'abord que sur un seul album de King Crimson, "Larks' Tongues in Aspic" en 1973 qui comprenait aussi le bassiste chanteur John Wetton, le guitariste Robert Fripp, le claviériste et violoniste David Cross et le batteur Bill Bruford. Plusieurs enregistrements en direct mettant en vedette Muir ont été publiés plus tard par DGM Records ; le coffret de 15 CD sorti en 2012 pour le 40e anniversaire de l'album comprend tous les enregistrements de cette formation, que ce soit en direct ou en studio, documentant tout ce que Muir a jamais apporté. Le violoniste et claviériste de King Crimson, David Cross, rapporte que « nous avons tous appris une quantité incroyable de choses de la part de Jamie, il a été un catalyseur de ce groupe au début et il a ouvert de nouveaux espaces pour Bill Bruford, le batteur "conventionnel" du groupe, à regarder profondément en chacun de nous et cela a affecté le reste des musiciens du groupe ».


title: Jamie Muir

text: En 1972, Muir a décidé de poursuivre un style de vie monastique, conformément aux principes stricts du bouddhisme. Il a quitté brusquement King Crimson en 1973 pour vivre dans un monastère en Écosse. Il venait de terminer sa contribution à "Larks' Tongues in Aspic", publié après son départ. La presse britannique à l'époque a attribué sa décision à la suite de « blessures personnelles subies sur scène pendant la performance », une phrase attribuée à la société de gestion du groupe, EG Management.


title: Jamie Muir

text: Jamie Muir a également montré à Jon Anderson, le chanteur de Yes, les œuvres de Paramahansa Yogananda lors de la réception de mariage du batteur Bill Bruford, qui a finalement influencé le groupe pour écrire l'album Tales from Topographic Oceans, basé sur l'Autobiographie d'un Yogi de Yogananda.


title: Jamie Muir

text: En 1980, Muir revient sur la scène musicale de Londres, enregistrant avec Derek Bailey, l'album "Dart Drug" produit en 1981. Il était également sur la bande sonore du film "Ghost Dance", une collaboration avec un autre ancien élève de King Crimson, le batteur Michael Giles et le guitariste David Cunningham enregistré en 1983, et finalement publié en 1996.


title: Jamie Muir

text: Muir s'est depuis retiré complètement de l'industrie musicale et consacre maintenant ses énergies à la peinture.


title: Saba Asgad

text: Saba Asgad fut un Roi des Rois d'Éthiopie de 1298 à 1299, membre de la dynastie salomonide et et dernier fils de Yagbéa-Syon à devenir roi.


title: Ali Magoudi

text: Ali Magoudi, né le à Paris, est un psychanalyste et écrivain français.


title: Ali Magoudi

text: Ali Magoudi est né le à Paris. Son père, Abdelkader Magoudi, né en 1903 dans l'Oranais, est algérien, et sa mère, Eugenia, est polonaise : ils se rencontrent en Pologne. À la fin de l'année 1945 (après la Seconde guerre mondiale), le couple quitte la Pologne et s'installe à Paris.


title: Greatest Hits (album de Craig David)

text: Greatest Hits est un album de Craig David qui reprend ses chansons les plus populaires.


title: Richard Palmer-James

text: Richard William Palmer-James, né le à Bornemouth est un musicien et parolier britannique, connu pour avoir été le guitariste sur le premier album de Supertramp et le parolier de King Crimson, en remplacement du poète Peter Sinfield.


title: Richard Palmer-James

text: Après avoir joué avec divers groupes de la région de Bornemouth, The Corvettes, The Palmer-James Group, Tetrad ainsi que Ginger Man (tous avec John Wetton à la basse et au chant ), il participe au premier album de Supertramp (1970) sous le nom de Richard Palmer, écrivant les textes et jouant la guitare et la balalaïka. L'une des chansons qu'il a écrit à l'époque, "Goldrush", n'est parue qu'en 2002, sur le dernier album de Supertramp, "Slow Motion".


title: Richard Palmer-James

text: Il joue par la suite avec la formation Emergency en 1973 et est présent sur l'album "Get Out To The Country", comme guitariste et parolier. Ce groupe était formé de Peter Bischof au chant et aux percussions, Veit Marvos aux claviers, Hanus Berka aux cuivres, piano électrique et Mellotron, Yerzy Ziembrowski à la basse et à la contrebasse ainsi que Bernard Knaak à la batterie, Richard occupait le poste de guitariste et faisait aussi les chœurs. Il rejoint ensuite King Crimson sous le nom de Richard Palmer-James, où il retrouve son ami et collègue John Wetton, remplaçant Peter Sinfield comme parolier du groupe sur les albums "Larks' Tongues in Aspic" (1973), "Starless and Bible Black" (1974) et "Red" (1974), après quoi Robert Fripp dissout le groupe. Richard continua à travailler par la suite avec John Wetton et David Cross. En 1978, il forme le groupe Jack Knife avec John Wetton, à la basse, claviers et chant, John Hutcheson claviers et chant, ainsi que le batteur allemand Curt Cress, ex-Triumvirat. Ensuite toujours en 1979 et 1980, il joue brièvement avec le groupe allemand Munich, en tant que parolier et guitariste. Puis, en 1997, paraît un album intitulé "Monkey Business", avec John Wetton et sur lequel on retrouve du matériel resté inédit pendant plusieurs années, comme une composition datant de l'époque King Crimson, "Doctor Diamond". En 2016, il a publié l'album "Takeaway" sous son nom avec Evert Van Der Wal à la guitare acoustique et électrique, à la basse, batterie et percussions, Theo Degler à l'accordéon et au piano, Alex Klier à la basse, Friederike Sipp, Peter Bischoff aux chœurs alors que Palmer-James occupe le poste de guitariste, mandoline et slide-guitare et au chant. Il vit à Munich depuis les années 70.


title: Réserve nationale de faune de la baie de l'Isle-Verte

text: La réserve nationale de faune de la baie de l'Isle-Verte est l'une des 8 réserve nationale de faune du Canada située au Québec. Elle protège l'un des plus vastes marais à spartines au Québec.


text: Situé dans les municipalités de L'Isle-Verte et de Cacouna, dans la Rivière-du-Loup (MRC), ce marais salé parsemé de marelles (petits étangs naturels) constitue la principale aire de reproduction du canard noir en Amérique du Nord puisque c’est l’endroit qui compte la plus grande densité de nids.


text: La notoriété de la Réserve nationale de faune de la baie de L’Isle-Verte vient du fait que ce lieu humide est le dernier du genre de l’estuaire moyen du Saint-Laurent, puisque ceux en amont ont été partiellement ou totalement détruits. Les recensements ont permis d’identifier plus de 260 espèces d’oiseaux, dont 60 espèces nichent sur place. Pour les milliers de canards, d’oies des neiges et autres oiseaux de rivage, la réserve sert essentiellement de lieu de repos, d’alimentation et de reproduction.


text: Des sentiers d’observation et d’interprétation permettent l’accès à la réserve. Située à l’est du village de L'Isle-Verte, la maison Girard sert de centre d’interprétation pour les visiteurs de la Réserve.


text: La réserve est localisée à à l'Est de Rivière-du-Loup, dans la municipalité de L'Isle-Verte. Elle comprend une mince bande riveraine de près de ayant une superficie de . Elle comprend le plus vaste marais à spartine du Sud du Québec. La réserve est située dans la baie de l'Isle-Verte, qui a été désignée comme site Ramsar. Elle fait aussi partie de la zone importante pour la conservation des oiseaux des marais de la baie de L'Isle-Verte.


text: Plus de d'oiseaux fréquentent la réserve. Près de migrateurs passent par le site au printemps et en automne. Les principales espèces qui passent par la baie de l'Isle-Verte sont l'oie des neiges ("Chen caerulescens"), la bernache du Canada ("Branta canadensis"), le canard noir ("Anas rubripes"), la sarcelle à ailes vertes ("Anas carolinensis"), le canard pilet ("Anas acuta") et l'eider à duvet ("Somateria mollissima").


text: Environ 60 espèces d'oiseaux y nichent. Il s'agit du plus important lieu de reproduction du canard noir au Québec. En plus du Canard noir, la réserve sert de lieu de reproduction pour le carouge à épaulettes ("Agelaius phoeniceus"), le bruant chanteur ("Melospiza melodia"), la paruline masquée ("Geothlypis trichas") et le bruant de Nelson ("Ammodramus nelsoni").


text: Les mammifères qui fréquentent la réserve sont le lièvre d'Amérique ("Lepus americanus"), le porc-épic d'Amérique ("Erethizon dorsata"), l'écureuil roux ("Tamiasciurus hudsonicus"), la marmotte commune ("Marmota monax"), le rat musqué ("Ondatra zibethicus"), le renard roux ("Vulpes vulpes") et le vison d'Amérique ("Neovison vison").


text: La réserve nationale de faune de la baie de l'Isle-Verte a été créée en 1980 dans le but de protéger l'un des plus importants marais à spartine, un milieu essentiel au Canard noir. Le la baie de l'Isle-Verte, qui comprend la réserve, a été désignée comme site Ramsar.


text: Les activités et services sont offerts par la corporation PARC Bas-Saint-Laurent, au sein du parc côtier Kiskotuk. Cette dernière exploite un centre d'interprétation à l'intérieur de la maison Girard. Il y a de sentiers situé à même la réserve. La chasse à la sauvagine y est permise au cours de l'automne.


text: En plus de la réserve, le refuge d'oiseaux de L'Isle-Verte a été créé en 1986 dans le but de protéger une aire de migration de l'oie des neiges, de la bernache du Canada et de nombreux canards migrateurs.


title: Bigamie (film, 1953)

text: Bigamie (titre original : ") est un film américain, réalisé par Ida Lupino, sorti sur les écrans en 1953.


title: Bigamie (film, 1953)

text: Mariés depuis huit ans, Eve et Harry ne peuvent avoir d'enfants. Déçue, Eve se consacre, pour l'essentiel, à ses affaires commerciales et délaisse sa vie de couple. De son côté, Harry exerce ses fonctions professionnelles dans une autre ville. Là, il finit par rencontrer Phyllis qu'il épouse et dont il aura un enfant. Il mène donc une double vie. Lorsque Harry et Eve se décident à adopter, une enquête préalable mettra au jour l'existence dissimulée de Harry...


title: Trey Gunn

text: Trey Gunn, né le , est un musicien américain, il a été un membre de King Crimson et des ProjeKcts de 1994 à 2003. Il est connu pour son talent sur le Chapman Stick ainsi que sur la Warr Guitar.


title: Trey Gunn

text: Natif du Texas, il réside désormais à Seattle, Washington. Trey Gunn commence sa carrière musicale dès l'âge de sept ans en jouant du piano classique. Son intérêt pour la musique grandit à chaque instrument dont il apprend à jouer (basse, guitares acoustique et électrique, claviers). Plus tard, il emménage à Eugene dans l'Oregon et joue avec différents groupes punks tout en poursuivant des cours en vue de l'obtention d'un diplôme en composition de musique classique à l'Université de l'Oregon. Puis il se rend à New-York pour y poursuivre sa carrière musicale.


title: Trey Gunn

text: Il est pendant quelque temps un étudiant des Guitar Craft avec Robert Fripp et joue sur avec ce dernier sur certains enregistrements de The League of Crafty Guitarists. De 1988 à 1991, il accompagne en tournée Toyah Wilcox, épouse de Robert Fripp avec ce dernier ainsi que Paul Beavis. Il y joue du Chapman Stick. Il apparaît sur l'album de 1991 "Kneeling at the Shrine" de Sunday all over the world puis il joue du Stick sur l'album solo de Toyah Wilcox "Ophelia's Shadow". Elle-même est apparue sur l'album solo de Trey Gunn, "The third star" en 1996.


title: Trey Gunn

text: En 1992, il accompagne David Sylvian et Robert Fripp dans un projet de collaboration pour une tournée au Japon, en Europe et en Amérique. On le retrouve ainsi sur les albums "The First Day" en 1993 puis "", un album enregistré en 1993 au Royal Albert Hall et sorti en 1994. Puis il devient un membre de King Crimson en 1994, jouant du Chapman Stick ainsi que de la Warr Guitar. Il est de la formation du double trio avec d'un côté Robert Fripp à la guitare, Bill Bruford à la batterie, Trey Gunn à la Warr Guitar et au Chapman Stick, de l'autre Adrian Belew au chant et à la guitare, Tony Levin à la basse et au Stick, Pat Mastelotto à la batterie. Puis le groupe se fragmente en plus petites cellules ou configurations appelées ProjeKcts. Gunn est le seul avec Fripp à participer à tous les enregistrements de ces formations. En 1999, King Crimson revient à une formation à quatre musiciens, Fripp, Belew, Gunn et Mastelotto et produit l'album "The construKction of light" en 2000. En 2003, après la parution et la tournée de l'album "The Power to Believe", Trey quitte King Crimson.


title: Trey Gunn

text: En 2012, il participe au groupe The Security Project en hommage à Peter Gabriel, avec l'ancien batteur de Gabriel Jerry Marotta, le guitariste Michael Cozzi ex-Shriekback, David Jameson aux claviers et au Eigenharp ainsi que Happy Rhodes au chant. Quatre albums sont parus jusqu'à maintenant, 2 en 2016 et les 2 autres en 2017, Trey a joué sur chacun d'entre eux.


title: Cent vues du mont Fuji

text: Les Cent vues du mont Fuji ("Fugaku-hyakkei") est une série d'estampes réalisées par Katsushika Hokusai (1760-1849), alors âgé de 74 ans, et dont les dates d'édition s'étendent entre 1834 et 1840. Ce livre illustré ( fait suite à la célèbre série des "Trente-six Vues du mont Fuji" ("Fugaku-sanjûrokkei"), publiée entre 1830-31 et 1833.


title: Cent vues du mont Fuji

text: Dans la postface de cette œuvre, Hokusai écrit un texte resté célèbre :


title: Otto Pöggeler

text: Otto Pöggeler, né à Attendorn le et mort à Bochum le , est un philosophe allemand. Il est l'un des principaux représentants de la philosophie herméneutique. Ses thèmes sont la philosophie de Hegel et de l'idéalisme allemand, la phénoménologie et la philosophie herméneutique, la théorie des sciences humaines, la philosophie pratique et la philosophie de l'art. Il est directeur du Hegel-Archiv de Bochum de 1968 à 1994.


title: Otto Pöggeler

text: Otto Pöggeler soutient sa thèse de doctorat à l'université de Bonn en 1955 (sur "Hegel critique du romantisme") puis sa thèse d'habilitation à l'université de Heidelberg en 1966 (sur "Les écrits de jeunesse de Hegel et l'idée de la phénoménologie de l'esprit" avec Hans-Georg Gadamer). En 1968, il est professeur de philosophie à l'université de la Ruhr à Bochum et y installe les Archives Hegel ("Hegel-Archiv"). Il publie dans ce cadre l'édition critique des œuvres de Hegel et la revue "Hegel-Studien", qu'il a fondée en 1961. En 1973, il est professeur invité à l'université d'État de Pennsylvanie. Depuis 1977, il est membre de l'Académie des sciences et des arts de Rhénanie-du-Nord-Westphalie. De 1978 à 1983, il est président de la Société allemande pour la recherche phénoménologique, puis membre d'honneur. Il est actuellement professeur émérite.


title: Otto Pöggeler

text: Après un séjour à Paris, en 1957, Pöggeler rédige un article sur la réception de Heidegger à la Sorbonne par Jean Wahl. Martin Heidegger l'invite alors, en 1959, à prononcer une conférence à l'occasion de son soixante-dixième anniversaire ("L'Être comme événement"). Pöggeler étudie ses "Beiträge für Philosophie", une œuvre-clé alors inédite et entreprend une grande étude sur son cheminement de pensée. Il publie des études sur Heidegger à l'occasion des 75 ans puis des 80 ans du philosophe ("l'historicité dans l'œuvre tardive de Heidegger" et "Heidegger aujourd'hui") et lui consacre encore de nombreux ouvrages par la suite (sur la définition de l'herméneutique, l'engagement politique et la philosophie de l'art).


title: Otto Pöggeler

text: Pöggeler était lié également au poète Paul Celan, qu'il a rencontré à Paris, en 1957, et avec qui il fait le projet d'une phénoménologie du poétique. Il lui consacre plusieurs travaux qui posent la question de l'interprétation, du langage, de l'herméneutique. Pöggeler critique Hans-Georg Gadamer pour ne pas prendre suffisamment en compte la question de la Shoah dans son interprétation de l'œuvre de Celan. Il aborde aussi la question délicate des rapports de Celan avec Heidegger (Pöggeler en a discuté avec Heidegger lui-même entre 1959 et 1972) et défend l'idée que seule la mort du "poète de l'holocauste" aurait mis fin à son dialogue avec l'auteur de "Sein und Zeit".


title: At Aouragh

text: At Aouragh est un village de la commune et daïra de Chemini. Chemini est situé dans la wilaya de Béjaïa dans la région de Kabylie en Algérie.


title: Ilmaten

text: Ilmaten est un village algérien de la commune de Fenaïa Ilmaten, situé dans la daira d’El Kseur, wilaya de Béjaïa en Kabylie.


title: Sidi Hadj Hassaine

text: Sidi Hadj Hassaine en kabyle Sidi Haǧ Ḥaseyn est un village historique de Kabylie situé dans la commune de Chemini, dans l'arch n'At Waghlis wilaya de Béjaïa en Kabylie (Algérie).


title: Sidi Hadj Hassaine

text: Le village Sidi Hadj Hassaine est rattaché à la commune de Chemini qui délimite la tribu des Ait Waghlis du côté ouest. Il se situe à une altitude moyenne de 800 m, sur le versant sud des montagnes de l'Akfadou, sur le versant Est des crêtes du Djebel Ezzen. Elle est parcourue, au milieu, par l'oued Ighzer N Smaoune, source principale de Ighzer Amokrane, qui prend sa source depuis le col d'Akfadou et se jette dans la Soummam. Il est également limitrophe de la wilaya de Tizi Ouzou,avec l'arch Ath Yedjer.


title: Sidi Hadj Hassaine

text: Les théories varient et il est quasiment impossible de raconter l'histoire de ce village avec certitude mais à partir de divers témoignages historiques, documents et monuments il est possible d'exprimer une idée relativement crédible.


title: Sidi Hadj Hassaine

text: Le village Sidi Hadj Hassaïne serait fondé pratiquement à la même époque que la Zaouia (mausolée musulman comportant une mosquée et une école religieuse) qui porte le même nom ; fondée en 1350 par le mystique Sidi Hadj Hassaïne, personnage historique de grande importance dans la mémoire collective et la tradition orale des At Waghlis (tribu à laquelle appartiennent les habitants du village).


title: Sidi Hadj Hassaine

text: La région était jusque-là sous l'organisation de la confédération des tribus de Kabylie, et sous l'autorité officielle des Hafsides. L'installation de savants et éminents marabouts de descendance chérifienne, a bouleversé les bases d'autorité de la région et évincée les anciennes coutumes d'organisation sociétales. Les villages sous l'influence des zaouias ont acquis une certaine notoriété, une organisation centrée sur la religion et les sciences islamiques. Il y'a un léger contraste entre les villages "maraboutiques" et les villages "kabyles" ayant gardé les mœurs et l'organisation précédente. Ainsi on distingue dans le village "Imrabten" et "Leqbayel" dont la scission a créé deux sociétés différentes mais ethniquement et linguistiquement semblables.


title: Sidi Hadj Hassaine

text: Commandant Kaci Hammai, membre du FLN


title: Le Jeu de saint Nicolas

text: Le Jeu de saint Nicolas est une pièce de théâtre écrite par Jean Bodel qui dépeint la conversion des Sarrasins au christianisme.


title: Le Jeu de saint Nicolas

text: "Le Jeu de saint Nicolas" aurait été une commande faite par la confrérie de Saint-Nicolas d’Arras et écrite par Jean Bodel autour des années 1200, après la fin de la troisième croisade (1189-1192). Cette pièce est la première pièce non liturgique en français : elle est « à la fois une épopée dramatisée, une pièce réaliste et, dans l’histoire du théâtre, déjà un « miracle » édifiant ».


title: Le Jeu de saint Nicolas

text: De surcroît, les premières traces d'un argot, dit d'un jargon des gueux, sont attestées dans cette pièce. « Jean Bodel d'Arras [...] met dans la bouche de trois truands des répliques indéchiffrables et qui semblent bien un langage conventionnel et secret.»


title: Le Jeu de saint Nicolas

text: La structure du "Jeu de saint Nicolas" est déterminée par l'entrée et la sortie des personnages, ainsi que par les changements de lieu, pour que les spectateurs du Moyen Âge puissent comprendre la pièce sur scène.


title: Le Jeu de saint Nicolas

text: Il y a 3 lieux, indiqués par le dialogue des personnages :


title: Le Jeu de saint Nicolas

text: "Le Jeu de saint Nicolas", ainsi que Courtois d'Arras, une génération plus tard, obéissent à deux schémas structurels en même temps : celui du récit circulaire et celui du récit linéaire. Le résultat est une forme entre les deux : la structure en « U », décrite par Northrop Frye. Cette théorie propose que la pièce retourne au même endroit qu’au début, mais avec un changement fondamental de la situation.


title: Le Jeu de saint Nicolas

text: On trouve le monde tel qu'il est, et celui qui doit être sauvé. Dans "Le Jeu de saint Nicolas", le monde perdu est représenté par les Sarrasins (vers 1-572).


title: Le Jeu de saint Nicolas

text: Au milieu de la pièce, le « point de non-retour » est atteint lorsque le crieur Connard annonce que le trésor n’est pas gardé. C’est à ce moment que trois voleurs décident de le voler (vers 573-1184).


title: Le Jeu de saint Nicolas

text: À la prison du palais le roi demande que le Prud’homme soit torturé et tué à cause du vol du trésor (vers 1184 -1273).


title: Le Jeu de saint Nicolas

text: À la taverne, les doutes et les révélations sont portés par l’ordre donné par saint Nicolas aux voleurs de rapporter le trésor au palais. Par gratitude, le roi, qui a retrouvé son trésor (maintenant doublé), sauve la vie du Prud'homme (vers 1274-1378). Il se convertit grâce au miracle de la restitution de son trésor.


title: Le Jeu de saint Nicolas

text: Finalement on revient au état de stabilité ou le monde est sauvé, grâce à la conversion des Sarrasins (vers 1378-1533).


title: Le Jeu de saint Nicolas

text: Une façon de lire "Le Jeu de saint Nicolas" est d’y voir une pièce de propagande qui encouragera les citoyens à participer à la quatrième croisade car « en 1200, au moment où Jean Bodel écrit "Le Jeu de saint Nicolas", la mentalité qui anima trois croisades est morte ». L’Ange dit au public d’Arras qu’il doit imiter les croisés dans leur mort héroïque :  Au contraire, une autre lecture du "Jeu" de Bodel y reconnaît un appel pour une croisade non-violente. Le personnage qui finalement vaincra les païens et assurera la victoire de Dieu est le Prud’homme, incarnation de la foi naïve. L’Ange proclame : "Le Jeu" se termine sur une prière commune, prononcée par acteurs et public ensemble : c’est donc dans la communion et la participation que se résout l’action, et c’est dans cette union entre scène et communauté civique, entre monde céleste et monde terrestre que peut être entendue la singularité de la pièce. À la fois représentative du théâtre arrageois du et annonciatrice des mystères et miracles des siècles suivants pour sa dramaturgie, elle présente au monde nouveau des villes sa propre représentation idéalisée. Lorsqu’à la fin de la pièce tous chantent ensemble une prière à saint Nicolas "Te Deum laudamus", le théâtre s’est fait liturgie civique.


title: Le Jeu de saint Nicolas

text: « Au Moyen Âge le théâtre… est avant tout le domaine de l’image… [et] la vue est la sens fondamental… [Un] caractère du théâtre médiéval et donc d’être un spectacle. Mieux : un spectacle de la participation… Le théâtre au Moyen Âge met en jeu les hommes du Moyen Âge, leurs désirs, leurs peurs, leurs obsessions, leurs espoirs. Ainsi le "Jeu de saint Nicolas" interpelle directement les hommes d’Arras au seuil du et ces hommes ressentent profondément que leur vie se joue dans la pièce représentée pour eux, mais aussi avec eux… Ce public n’est donc pas passif… Le théâtre du Moyen Âge a donc eu une fonction sociale exceptionnelle… [et] le théâtre de Jean Bodel peut certes être considéré comme un miroir de la société ».


title: Takhlijt

text: Takhlijt est un village de la commune et daïra de Chemini la wilaya de Béjaïa en Kabylie (Algérie).


title: Moritz Traube

text: Moritz Traube est un chimiste allemand né le à Ratibor (province de Silésie), et mort le à Berlin.


title: Moritz Traube

text: Son fils (Ratibor, – Berlin, ) fut également chimiste. Un autre fils, Hermann, fut un minéralogiste.


title: Cathédrale Sainte-Madeleine de Salt Lake City

text: La cathédrale Sainte-Madeleine (en anglais : "Cathedral of the Madeleine") est un sanctuaire catholique établi à Salt Lake City, la capitale de l'État de l'Utah, dans l'ouest des États-Unis. Siège du diocèse catholique de Salt Lake City, la cathédrale fut entièrement rénovée entre 1991 et 1993.  La cathédrale est inscrite sur la liste du Registre national des lieux historiques


text: La cathédrale Sainte-Madeleine est née de la volonté du premier évêque de la ville, "Lawrence J.Scanlan", de doter la capitale de l'État d'un véritable lieu de culte pour la communauté catholique, qui en était jusqu'alors dépourvue.  Les premiers travaux débutèrent le , sous la supervision des architectes Carl M. Newhausen et Bernard O. Mecklenburg. Près de dix ans furent nécessaires à l'achèvement de l'édifice, lequel fut consacré en 1909 par le cardinal James Gibbons, archevêque de Baltimore et l'un des premiers prélats américains à accéder au cardinalat. Entièrement bâtie en grès, la cathédrale mêle styles néo-roman et néo-gothique. Formant à l'origine un plan basilical à triple vaisseau, non orienté, deux chapelles latérales furent adjointes à la structure initiale en 1918. C'est également à cette époque que les murs de la nef et du chœur furent recouverts de peintures polychromes, tandis qu'une partie du sanctuaire était réaménagée sous la direction de l'architecte "John Theodore Comes".


text: Les fresques ornant la cathédrale s'inspirent librement de la peinture médiévale espagnole et des ornementations byzantines. Représentant des figures importantes de l'histoire du christianisme, on peut y reconnaître Jeanne d'Arc, saint Jean-Baptiste ou saint Vincent de Paul (mur est) ou encore des personnages de l'Ancien Testament (mur ouest). L'abside à cinq pans est ornée d'une représentation de la crucifixion, tandis que le transept accueille des personnages contemporains du Christ : ainsi du croisillon ouest, consacré à Marie Madeleine, où des fresques la montrent lavant les pieds de Jésus. L'ensemble de l'œuvre est due au pinceau de l'artiste Felix Lieftuchter.


text: Une série de baies en plein cintre, percées dans les murs latéraux, répondent à une abside aveugle. Elles sont ornées de vitraux entièrement refaits en 1992 par le "Rohlf Studios de New York". Ceux-ci représentent notamment les « mystères du Rosaire » : notamment "la Présentation de Jésus au Temple", l'Annonciation, la Visitation ou la Nativité.


text: La façade principale est percée de trois portails : les sculptures des tympans, réalisées en 1917, sont dues au ciseau de l'artiste "Francis Aretz", de Pittsburgh.  Le tympan central représente un Christ en majesté, entouré des douze apôtres et des « docteurs de l'église » : saint Jérôme, saint Ambroise, Saint Grégoire-le-Grand et saint Augustin. Les deux tympans latéraux représentent des sculptures plus abstraites : celui de droite figure la « colombe du Saint-Esprit » tandis que celui de gauche représente le monogramme du Christ. Un second niveau accueille une rosace à douze pétales surmontant une arcature d'inspiration romane.


text: La façade principale est flanquée de deux tours ornées de gargouilles dont la fonction est purement décorative, et non destinées à l'écoulement des eaux de pluie comme dans nombre de cathédrales européennes. Elles ont été dessinées par "Peter Cole".  Les tours abritent quatre cloches nommées "Joseph", "Marie", "Cecilia" et "Michael". La plus grosse, Joseph, est un bourdon de plus de 4 tonnes.


text: La cathédrale abrite également un orgue de 4066 tuyaux, œuvre de l'organier "Kenneth Jones and Associates". Il fut monté en 1992, succédant à un précédent instrument qui datait de 1909.


title: Route Interstate 70 dans l'Utah

text: La route Interstate 70 (I-70) dans l'État américain de l'Utah, traverse d'est en ouest, sur , la partie centrale de l'État. L'Interstate 70 relie sur d'ouest en est Cove Fort dans l'Utah au parc relais de Baltimore dans le Maryland. Dans l'Utah, Richfield est la plus grande ville desservie par la route, qui ne dessert pas ou ne relie pas de zones urbaines dans tout l'état. La route a été construite pour relier Los Angeles au nord-est des États-Unis. L'I-70 a été la deuxième tentative de relier le sud de la Californie à la côte est des États-Unis via le centre de l'Utah, après une tentative échouée de construction d'une ligne de chemin de fer transcontinental dont le tracé a partiellement servi de guide à la route I-70.


title: Route Interstate 70 dans l'Utah

text: Contrairement à la plupart des autres routes entre États américains, l'I-70 dans l'Utah n'a pas été construite parallèlement ou en supplément d'une grande route déjà existante des États-Unis. Les portions de l'I-70 ont été construites dans des zones où auparavant il n'y avait pas de routes asphaltées. Parce qu'il s'agit d'un tout nouveau axe routier, l'I-70 offre de nombreuses fonctions qui sont uniques dans le système de l'Interstate Highway. Par exemple, les entre Green River et Salina sont le plus long tronçon routier du "système de l'Interstate Highway" sans station-service. Il faut noter que ce même tronçon est la plus long nouveau tronçon de route construit aux États-Unis depuis la route de l'Alaska et le plus long tronçon de route Interstate à ouvrir en une fois. La construction de la portion de l'Utah I-70 est répertorié comme l'une des merveilles de l'ingénierie de "l'Interstate Highway".


title: Route Interstate 70 dans l'Utah

text: Le choix de la route a un impact significatif sur la nature et la culture de la vallée Sevier. Il a également motivé les écologistes à créer un nouveau parc national le long de la route pour protéger les sites panoramiques situés le long de la route. L'I-70 de Green River à Grand Junction, au Colorado, fait partie de la "Dinosaur Diamond Scenic Byway", faisant de l'I-70 l'une des rares routes Interstate à faire partie du National Scenic Byway. Les attractions énumérées par l’Administration Fédérale des Autoroutes ("Federal Highway Administration") pour cette portion de route comprennent: le parc national des Arches, le parc national des Canyonlands, la carrière des dinosaures de Cleveland-Lloyd, le parc d'État de Goblin Valley et le Ruby Canyon. Plusieurs routes secondaires partant de I-70 conduisent à des sites ou à des traces de pas de dinosaures.


title: Route Interstate 70 dans l'Utah

text: Les numéros de sorties correspondent à la distance en miles depuis l'échangeur avec l'intersate 15.


title: Route Interstate 70 dans l'Utah

text: La route Interstate 70 permet l'accès à plusieurs sites touristiques importants situés dans le sud de l'Utah, la liste exhaustive suivante indique la distance à parcourir en miles depuis la sortie de l'Interstate.


title: Porlamar

text: Porlamar est une ville de l'État de Nueva Esparta, au Venezuela, et le chef-lieu de la municipalité de Mariño. Elle est située au sud-est de l'île de Margarita. Avec une population de habitants en 2005, elle est la principale ville de l'État de Nueva Esparta.


title: Porlamar

text: La ville de Porlamar se trouve sur le littoral sud-est de l'île de Margarita. Son port est constitué par la vaste baie de Guaraguao ; il est protégé des vents du nord-est par le cap El Morro. Le río El Valle traverse la localité et n'amène que de fort maigres eaux durant la plus grande partie de l'année. La température moyenne de la ville est de , avec des extrêmes allant de 18,5 à . Les précipitations moyennes annuelles sont de .


title: Porlamar

text: Porlamar est le nœud principal du service de bus de l'île.


title: Porlamar

text: La ville de Porlamar est reliée par petites bateaux à l'île de Coche et à Chacopata sur la péninsule continentale d'Araya dans l'État de Sucre et par ferry à Punta de Piedras (à 30 km) vers Puerto La Cruz, Cumaná, et La Guaira.


title: Porlamar

text: L'aéroport international Del Caribe Santiago Mariño est situé à .


title: Porlamar

text: La ville de Porlamar est jumelée avec:


title: Dennis DeYoung

text: Dennis DeYoung (né le ) est un auteur-compositeur-interprète, musicien et producteur américain. Mieux connu pour être l'un des membres fondateurs du groupe rock Styx en tant que chanteur et claviériste, son mandat a duré de 1970 à . DeYoung a été crédité en tant qu'auteur de plus de chansons de Styx que tout autre membre du groupe.


title: Dennis DeYoung

text: Dennis DeYoung est né le à Chicago (Illinois) de Maurice et Loraine DeYoung. Ayant grandi dans la région de Roseland à Chicago, DeYoung a commencé sa carrière en tant que chanteur en 1961 à l’âge de 14 ans, quand il a fait équipe avec ses voisins de 13 ans, Chuck et John Panozzo, dans un trio. Le groupe a ensuite été rejoint les guitaristes James Young et John Curulewski pour former le groupe Tradewinds à la fin des années 1960. Le groupe se rebaptise TW4 en 1968 avant de devenir Styx en 1970.


title: Dennis DeYoung

text: Avant que le groupe ne connaisse le succès, DeYoung a enseigné dans une école primaire de la banlieue sud de Chicago, où il a enseigné la musique dans diverses écoles. Au cours de cette période, le groupe a joué dans un certain nombre de petites salles et auditoriums d'écoles diverses, peaufinant leur savoir-faire avant que la chanson "Lady" ne les propulse au rang de célébrité nationale puis internationale.


title: Dennis DeYoung

text: Au sein de Styx, DeYoung a joué les rôles de chanteur, claviériste, accordéoniste, producteur et auteur-compositeur. Dès le début du succès commercial du groupe avec le single "Lady" écrit en 1972 par Dennis, qui est devenu le moteur de la création de la plupart des chansons à succès de Styx. DeYoung a écrit et chanté dans sept des huit plus grands succès du groupe, classés au Billboard Hot 100, au cours de cette période, avec "Too Much Time on My Hands" (# 9) de Tommy Shaw étant la seule exception. Les sept hits du Top 10 Billboard parus et interprétés par DeYoung, dans l'ordre de leur classement dans les charts:Claviériste autodidacte, DeYoung est rapidement devenu l'un des claviéristes les plus remarquables du rock. En couverture du numéro de du magazine "Contemporary Keyboard" (un article reproduit dans le livre "Contemporary Keyboard" sur les plus grands claviéristes rock), DeYoung a décrit plusieurs de ses étapes au cours de sa carrière aux claviers: joué d'un piano acoustique jusqu'à la session d'enregistrement de "Lady" en 1972; il a enregistré la chanson "Babe" de 1979 dans le sous-sol d'un ami avec un piano électrique Fender Rhodes qu'il n'avait jamais touché auparavant; le sentiment étrange de revenir à l'accordéon pour la chanson "Boat on the River" et de découvrir à quel point les touches étaient minuscules au toucher après des années passées à jouer des claviers.


title: Dennis DeYoung

text: En tant que claviériste chez Styx, on se souvient mieux de DeYoung pour ses solos de synthétiseur bien connus exécutés sur Oberheim qui dominait le mix avec un son unique, un élément clé du son du groupe. Influencé par la récente sortie du premier album éponyme de Emerson, Lake & Palmer, DeYoung - un novice au synthétiseur à l'époque - utilisait un Moog Modulaire pour enregistrer les pistes de claviers du premier album de Styx en 1972. Cet album comportait une version rock de "Fanfare for the Common Man" de Aaron Copland, plus de 5 ans avant ELP qui ont enregistré cette pièce sur leur album "Works Volume I" parut en 1977.


title: Dennis DeYoung

text: Les chansons de DeYoung avaient souvent un style grandiose dans la tradition du rock théâtral des années 1970, qui influença considérablement l'orientation du groupe à la fin des années '70, culminant dans les albums concept "Paradise Theater" (1981) et "Kilroy Was Here" (1983). La dissidence de certains membres du groupe à propos de ce dernier album, a provoqué des tensions entre les membres de Styx sur la direction future du groupe, ce qui a conduit au départ du guitariste Tommy Shaw en 1984.


title: Dennis DeYoung

text: Avec Styx dans les limbes après le départ de Shaw en 1984, DeYoung a entamé une carrière solo au succès modeste. Son premier album solo, "Desert Moon" (1984), a généré un succès du palmarès Top 10, la pièce-titre et le single suivant "Don't Wait for Heroes", s'est également distingué dans le Billboard Top 100. L'album "Desert Moon" a été certifié or au Canada en 1984. À ce jour, "Desert Moon" est le seul single solo parmi les membres de Styx à figurer dans le Top 10 du Billboard.


title: Dennis DeYoung

text: La carrière solo de DeYoung s'est poursuivie avec "Back to the World" (1986), qui contenait les singles "Call Me" et "This Is the Time", qui figuraient dans la bande originale du film "Karate Kid II" (1986). Son troisième album solo, "Boomchild" (1988), n'a pas eu de single à succès, bien que le clip de la pièce-titre reçoive pas mal de diffusions à la télévision.


title: Dennis DeYoung

text: Après un hiatus de cinq ans; DeYoung et plusieurs autres membres de Styx ont commencé à discuter d'une éventuelle réunion en 1989. En , Styx s'était réformé officieusement. Tommy Shaw, qui a rejoint Damn Yankees en 1988, n'est pas revenu.


title: Dennis DeYoung

text: En 1990, Styx (moins Tommy Shaw, remplacé par le guitariste auteur compositeur interprète Glen Burtnik) est retourné en studio pour l'album "Edge of the Century" (1990). "Show Me the Way", une chanson écrite par DeYoung pour son fils Matthew, a été largement diffusée à la radio et a atteint le 3e rang du palmarès Billboard Hot 100 (le 8e meilleur single de Styx et le 7e écrit et chanté par DeYoung), particulièrement après un certain nombre de stations de radio l'ont mélangée à des pistes vocales de parents qui sont partis se battre dans la première guerre du golfe Persique. Cela a placé le groupe dans un nombre exclusif parmi les rares formations à se classer parmi les dix meilleurs tubes sous quatre présidents différents des États-Unis. Le groupe effectue de nombreuses tournées avant qu'A & M Records (qui vient de fusionner avec PolyGram Records) le retire de sa liste en 1992; le groupe s'est alors séparé peu après.


title: Dennis DeYoung

text: Entre ses passages chez Styx, DeYoung, un fervent catholique, a participé à un renouveau itinérant de la comédie musicale "Jesus Christ Superstar" en 1993. Il a participé à environ 200 représentations dans le rôle de Ponce Pilate. Cette expérience l’a inspiré pour l’enregistrement de son album de Broadway Standard de 1994, "10 on Broadway" en 1994, et pour l’introduction de sa propre comédie musicale basée sur Le Bossu de Notre Dame (roman gothique français de Victor Hugo, publié en 1831), "The Hunchback of Notre Dame".


title: Dennis DeYoung

text: - "Lady '95" En 1987, A & M Records avait publié l'album de compilation Styx - "Classics Volume 15", mais depuis, A & M ne détenait plus les droits de l'enregistrement original de la chanson "Lady" (qui avait été publié par Wooden Nickel Records dans le cadre d'un contrat de distribution avec RCA Records), celle-ci n’a donc pu être incluse sur le disque. En 1995, Styx s'est réuni cette fois avec Tommy Shaw, mais sans John Panozzo, malade en phase terminale, qui avait développé une cirrhose après des années d'alcoolisme chronique. Le groupe a enregistré une nouvelle version de "Lady", qui est devenue la piste principale ("Lady '95") d'un nouvel album de compilation, "Styx Greatest Hits" pour A & M. Todd Sucherman (non crédité) a fourni la piste de batterie pour la session d'enregistrement. Panozzo est décédé des suites d'une hémorragie gastro-intestinale le . Sucherman a pris sa place et en 1996, Styx a effectué une tournée pour la première fois en quatre ans.


title: Dennis DeYoung

text: - Tournée "Return to Paradise" (1996-1997) La tournée de Styx en 1996, surnommée la tournée "Return to Paradise" par le groupe, a connu un succès remarquable, de même qu'un enregistrement en direct du spectacle sur deux disques (avec trois nouvelles chansons de studio); En 1997, l'album live "Return to Paradise" a remporté l'or et a été l'un des 30 premiers succès du palmarès des charts Adulte contemporain du Billboard. Avec la réponse positive et un nouveau label (CMC International), Styx est retourné en studio en 1998 et a commencé à travailler sur son premier album studio en huit ans.


title: Dennis DeYoung

text: Bien que DeYoung et ses compagnons de groupe aient pu mettre de côté leurs différences musicales et personnelles lors de la tournée "Return to Paradise", ces mêmes problèmes ont refait surface une fois le travail commencé sur leur nouvel album, "Brave New World". Pour compliquer les choses, la santé physique de DeYoung a soudainement empiré, il a déclaré qu'il souffrait d'un trouble semblable à un syndrome de fatigue chronique qui affectait son nerf trijumeau et qu'il ne serait pas en mesure de jouer sur scène en raison d'une sensibilité à la lumière vive et au son provoquée par ce trouble. Les quatre autres membres de Styx ont déclaré que le groupe était obligé par contrat de faire une tournée pour soutenir l'album "Brave New World". Lorsque DeYoung a répété que ses problèmes de santé le rendaient incapable de se produire en concert, les autres membres du groupe ont choisi de remplacer DeYoung par le musicien chanteur canadien Lawrence Gowan en 1999 afin de s'acquitter de leur obligation de tournée.


title: Dennis DeYoung

text: DeYoung a poursuivi ses anciens membres du groupe, cherchant à obtenir le droit d'utiliser le nom du groupe pour soutenir sa carrière solo. La poursuite a été réglée en 2001, le groupe étant autorisé à conserver le nom "Styx" et DeYoung pouvant utiliser ce nom dans des expressions descriptives telles que "la musique de Styx" ou "anciennement de Styx" (mais pas "la voix de Styx ").


title: Dennis DeYoung

text: Le groupe a toujours affirmé qu’il était peu probable qu'il se réunisse de nouveau avec DeYoung. Interrogé sur d'éventuelles réunions avec celui-ci, le guitariste James Young, a commenté durant une édition de la série télévisée "Behind the Music" de VH1, intitulée "Peut-être qu'ils jouent au hockey sur le fleuve Styx". Young a également abordé le sujet des retrouvailles lors d'un épisode de "Feuds 2000" de VH1, soulignant que la possibilité d'une réunion ne se produirait que, comme The Eagles ont déclaré, quand l'enfer gèlera "When Hell Freezes Over" lors de leur propre séparation. Le bassiste Chuck Panozzo, qui ne tournait plus activement avec Styx en raison de problèmes de santé liés à son statut séropositif, a offert un ton plus optimiste à un écrivain faisant une histoire sur le groupe pour "Tampabay.com"; Tout en réfléchissant à l’effet de la perte de son frère jumeau John Panozzo a eu sur le groupe, Panozzo a déclaré: "Avant que d'autres d’entre nous ne meurent, j’espère que cela se produira. Chaque année que cela ne se produit pas est une année supplémentaire. Et si vous attendez trop longtemps, qui s'en souciera?" Mais dans une interview donnée au magazine rock "Rolling Stone" par Tommy Shaw en 2011, il a indiqué qu'il ne pensait pas qu'une réunion était réaliste, notant: "Nous sommes fous, mais nous ne sommes pas déficients."


title: Dennis DeYoung

text: En , DeYoung a été invité à donner un concert mettant en vedette ses nombreuses chansons de Styx, ainsi que ses œuvres en solo et sa comédie musicale de 1997, "The Hunchback of Notre Dame", avec un orchestre. Le spectacle, joué au Rosemont Theatre près de Chicago, la ville natale de DeYoung, était une affaire de famille pour Dennis. Son épouse Suzanne et sa belle-sœur Dawn Marie Feusi ont fait les chœurs, sa fille Carrie Ann était chargée de la publicité, tandis que son fils Matthew concevait l'éclairage de la scène. Le concert a été bien accueilli et a servi de base à une version itinérante du spectacle, puis à un album de 2004, "The Music of Styx - Live" avec un orchestre symphonique.


title: Dennis DeYoung

text: En bonne santé une fois encore, DeYoung a repris la tournée avec un orchestre de 50 musiciens complété par un groupe rock composé de cinq musiciens, dont Tommy Dziallo à la guitare, Hank Horton à la basse et Kyle Woodring (qui a joué avec John Mellencamp et Deana Carter) à la batterie qui a également effectué des spectacles avec DeYoung avec ou sans l'orchestre.


title: Dennis DeYoung

text: DeYoung a fait ses débuts cinématographiques majeurs dans "The Perfect Man" en 2005, dans lequel il a joué le chanteur soliste dans un groupe hommage à Styx.


title: Dennis DeYoung

text: En , DeYoung est apparu avec Roger Hodgson de Supertramp sur "Canadian Idol", où il a joué avec les candidats et les a guidés.


title: Dennis DeYoung

text: Le , au Community Theatre de Morristown dans le New Jersey, DeYoung est de nouveau sur scène avec l’ancien guitariste et bassiste de Styx, Glen Burtnik, dans le cadre de sa série de concerts "Lost Treasures". C’est la première fois depuis près de sept ans que les deux sont apparus ensemble. Sur son site Web, DeYoung a plaisamment qualifié le spectacle de "Denny and Glenny Show". Sur scène, le duo a débuté avec le classique des Beatles "We Can Work It Out" et a également interprété "Watching the World Go by" et "All for Love", des chansons écrites à l'origine pour l'album onédit de Styx "Edge of the Century 2".


title: Dennis DeYoung

text: Les 14 et , DeYoung est apparu avec Hal Sparks dans "Celebrity Duets", une émission de téléréalité américaine produite par Simon Cowell. Ils ont chanté les chansons de Styx "Come Sail Away" et "Mr. Roboto". DeYoung a été invité à revenir sur "Celebrity Duets" le avec le finaliste Hal Sparks. Le duo a interprété le hit "Lady", un hit de l'époque Styx écrit par DeYoung en 1973, DeYoung faisant la sérénade à son épouse Suzanne dans le public, tandis que Hal faisait de même pour sa petite amie de longue date.


title: Dennis DeYoung

text: En 2007, DEP Records Canada a sorti le CD live tiré du concert de 2004, "Dennis DeYoung and the Music of Styx Live with Symphony Orchestra", qui a ensuite obtenu le statut de disque platine. (Au Canada, plus de 50 000 exemplaires vendus pour un double CD sont qualifiés de platine.) Ils ont également sorti son DVD "The Rock: Symphonic Music of Styx", qui a été triple platine. En outre, il est apparu dans la série de télé réalité canadienne "Star Académie".


title: Dennis DeYoung

text: Le , DeYoung a lancé au Canada son cinquième album solo, "One Hundred Years from Now", marquant le retour à ses racines rock. Le premier single était la chanson titre, était un duo avec le chanteur québécois Éric Lapointe. Le single a atteint le numéro 1 des charts Single Radio et Soundscan de Québec Radio. L’album est sorti aux États-Unis le , avec des chansons légèrement différentes. Une chanson "I Believe In You" a été diffusée sur Sirius XM et sur certaines stations de radio locales.


title: Dennis DeYoung

text: Le , il a interprété "Mr. Roboto", "Come Sail Away" et de nombreux autres classiques de Styx devant un large public au Victoria Park de Niagara Falls, au Canada, et devant des millions de téléspectateurs en direct sur CHCH-TV Channel 11. Après son concert, il a donné une brève interview en direct avec Mat Hayes de CHCH-TV.


title: Dennis DeYoung

text: Le , la version musicale de DeYoung de "The Hunchback of Notre Dame" a été créée au Bailiwick Repertory Theatre à Chicago. Cette production a ensuite remporté le prix Joseph Jefferson de la meilleure comédie musicale à Chicago en 2008.


title: Dennis DeYoung

text: Le , DeYoung s'est produit lors du concert-bénéfice organisé par le "Rock and Roll Hall of Fame" pour la fondation John Entwistle. Le concert bénéfice a eu lieu à l'amphithéâtre Koka Booth de Cary, en Caroline du Nord, et a rassemblé de nombreux autres musiciens de rock and roll. Lui et son groupe ont interprété de nombreux succès de Styx.


title: Dennis DeYoung

text: En novembre et , DeYoung était l'un des artistes vedettes de la tournée de la ville allemande 20 nuits de la Proms. Il a rejoint Robin Gibb, Tears for Fears, 10CC et Kim Wilde lors de la tournée à guichets fermés. Il a également accompagné Robin Gibb des Bee Gees au piano dans le cadre de l'émission "How Deep Is Your Love".


title: Dennis DeYoung

text: Le , DeYoung a été honoré par sa ville natale, Chicago, du "Great Performer of Illinois Award". Après la cérémonie de remise des prix dans le Jay Pritzker Pavilion conçu par Frank Gehry dans le Millennium Park de Chicago, DeYoung et son groupe ont interprété de nombreux succès de Styx lors d'un concert gratuit.


title: Dennis DeYoung

text: Le , la création sonore de DeYoung surnommée "ARF 2600" (tirée du synthétiseur ARP 2600) a été présentée en première mondiale lors de l'ouverture de « The 101 Dalmatians Musical » à Minneapolis au Minnesota.


title: Dennis DeYoung

text: En 2010, DeYoung a formé un nouveau groupe pour représenter le son et le look du groupe original Styx, consacré à la musique de son ancien groupe en ajoutant un guitariste et chanteur similaire à Tommy Shaw, August Zadra, et le bassiste-chanteur Craig Carter. pour rejoindre John Blasucci, le guitariste de James Young, Jimmy Leahey, Tom Sharpe et sa femme Suzanne DeYoung dans l'interprétation des tubes de Styx "Renegade", "Blue Collar Man" et d'autres, ainsi que des œuvres solo de DeYoung. Les membres actuels du groupe ont été vantés pour leurs talents.


title: Dennis DeYoung

text: Le , un coffret 2CD + DVD et Blu-ray, "Dennis DeYoung... And the Music of Styx Live in Los Angeles", est sorti aux États-Unis via Frontiers Records. La date de sortie européenne était le . Le également, une version condensée de cet ensemble de concerts en direct a été diffusée sur la série de concerts AXS TV Headliner Club. Le concert a eu lieu au théâtre El Rey à Los Angeles, en Californie, le .


title: Dennis DeYoung

text: Le , le New York Times Magazine a classé Dennis DeYoung parmi des centaines d'artistes dont le matériel aurait été détruit lors de l'incendie des Studios Universal de 2008.


title: Dennis DeYoung

text: Le , DeYoung a épousé sa chérie de longue date, Suzanne Feusi. Le couple a deux enfants, sa fille Carrie Ann et son fils Matthew. Suzanne DeYoung rejoignait fréquemment son mari sur la route et, éventuellement, leurs enfants aussi, afin de stabiliser leur famille.


title: Dennis DeYoung

text: DeYoung est un grand fan des White Sox de Chicago. Cet article a été entièrement traduit du Wikipedia anglophone consacré à Dennis DeYoung.


title: Łzy

text: Łzy est un groupe de pop rock polonais, originaire de Pszów. Formé en 1996, les membres du groupe sont tous originaires des Powiaty (districts) de Racibórz et de Wodzisław Śląski, dans la voïvodie de Silésie.


title: Łzy

text: Le groupe est formé en 1996 à Pszów. Si le groupe ne vit officiellement le jour qu'en 1996, ses membres enregistrèrent une première démo sur cassette dès 1992, sous le nom "Przeciw Przemocy" (Contre la violence).


title: Łzy

text: Leur premier album officiel, "Słońce" ("Le Soleil"), est sorti en 1998 en Pologne. Le groupe sortira par la suite six albums dont un best-of. Devenu l'un des groupes les plus populaires de Pologne, Łzy a donné près de 300 concerts et a reçu plusieurs prix musicaux dans ce pays. Les chansons les plus populaires du groupe sont principalement "Oczy szeroko zamknięte", "Agnieszka", "Narcyz", "Gdybyś był" et "Aniele mój".


title: Łzy

text: En 2005 sort l'album "Historie, których nie było". Le single "Przepraszam cię" est joué lors du Sopot Festival 2005. Puis sort leur best-of "The Best of 1996-2006", un CD/DVD qui, comme son titre l'indique, reprend les meilleurs titres de la première décennie. Le single "Gdybyś był" est joué au Festiwalu w Opolu.


title: Pszów

text: Pszów (en silésien : ) est une ville (gmina) du powiat de Wodzisław, dans la voïvodie de Silésie, en Pologne.


title: Pszów

text: Pszów est située dans la partie méridionale de la Pologne, à au sud-ouest de Rybnik, à au sud-ouest de Katowice et à au sud-ouest de Varsovie.


title: Pszów

text: Pszów est réputé pour sa basilique dédiée à la Vierge Marie. Trouvant sans doute ses origines au Moyen Âge, celle-ci fut reconstruite à partir de 1652. L'édifice actuel, de style baroque, fut édifié à partir de 1743 par Frederick Karniowa de Gans.


title: Pszów

text: D'un point de vue culturel, la ville est également connue pour avoir été le berceau du groupe de rock Łzy, fondé en 1996.


title: Pszów

text: Pszów est jumelée avec :


title: Michel Steiner

text: Michel Steiner, né le à Toulouse et mort le à Paris, est un écrivain et psychanalyste français.


title: Michel Steiner

text: Docteur en psychologie, psychanalyste, il fut membre du laboratoire de psychologie sociale et expérimentale du CNRS. "Freud et l'humour juif" a été sélectionné pour le prix Œdipe des libraires 2013.


title: Attaque Barry

text: L'attaque Barry est une ouverture au jeu d'échecs. Elle permet de contrer les Noirs lorsqu'ils souhaitent jouer la défense est-indienne.