title: Aèce d'Antioche

text: La secte arianiste des Anoméens, dont il était le chef, est parfois désignée sous le nom d'« Aétiens ». On a de lui un écrit, un "Syntagmation", préservé et réfuté par Épiphane ("Haer", livre LXXVI, 11), dans lequel il présente une série de 47 arguments pour établir que tout ce qui est engendré ne peut pas être Dieu.


title: Aèce d'Antioche

text: Dans l'un de ses traités, Basile de Césarée écrit contre les Anoméens menés par Aétius, qu'il décrit comme un instrument entre les mains des « ennemis de la vérité ». Aétius est généralement considéré comme le premier à avoir introduit la doctrine "anoméiste" selon laquelle le Père et le Fils-Unique Engendré ne partagent pas la même substance divine."CPG" 3445-3451


title: Luca Ferro

text: Luca Ferro (né le à Savone, en Ligurie, Italie) est un footballeur italien évoluant au poste de gardien de but.


title: Luca Ferro

text: Après des débuts en 1997 au Genoa, où il évolue comme gardien de but remplaçant, Luca Ferro est prêté à Arezzo, puis à Mestre. En 2004, il quitte Gênes et l'Italie pour la Suisse. Il a longtemps joué au FC La Chaux-de-Fonds avant de rejoindre le Neuchâtel Xamax FC pour la saison 2008-2009. Titularisé une première fois en Coupe de Suisse face à Lausanne durant sa première saison, il réalise un très bon match et qualifie son équipe pour le prochain tour. Victime de problèmes au dos, il est petit à petit relégué entre le banc et l'infirmerie. Titularisé pour la première fois en Super League le face à Young-Boys, Luca participe à la bonne prestation de son équipe et sera donc aligné à chaque match ensuite. Matchs ou il multipliera les arrêts décisifs, notamment face à Sion, le .


title: Luca Ferro

text: Pour la saison 2010-2011, en raison de petits problèmes de santé, son club engage en tant que gardien remplaçant, le Français Jean-François Bédénik, de Boulogne-sur-Mer. Mais Luca revient vite sur le devant de la scène, et réalise une fois encore de grands matchs, notamment à Berne une fois encore, face au BSC Young Boys le , où il rend une copie vierge.


title: Luca Ferro

text: Il met un terme à sa carrière en et devient entraîneur des gardiens de Neuchâtel Xamax et du FC Bienne, où il remplace Romain Crevoisier.


title: Luca Ferro

text: Luca est connu pour être particulièrement spectaculaire, fantasque et provocateur. Lors d'un match face à Sion, alors que les spectateurs lui lançaient divers objets, il s'est saisi d'un paquet de chewing-gum tombé à ses pieds, en a sorti un du paquet et l'a mis dans sa bouche non sans avoir remercié le public adverse, particulièrement irrité. A Lucerne, en 2010, sous un déluge de gobelets de bières, Luca s'est penché pour en ramasser un et boire le fond.


title: Luca Ferro

text: Après ses plus beaux arrêts, il n'hésite jamais à exulter comme un buteur qui aurait marqué. A Sion, en 2010, à la il effectue une parade proprement surréaliste alors que tout le stade levait déjà les bras. Dans la stupeur générale, Luca s'est mis à bondir de joie et de fierté en serrant le poing, au grand dam des supporters locaux qui voyaient la victoire s'échapper. Au terme du match Luca Ferro confiait ""C'est tout simplement ma nature. Comme je vous l'avais dit cet été, un gardien a le droit de fêter quand il a réussi un truc intéressant. Il passe tellement de temps à s'ennuyer et à regarder les gens dans les tribunes... Là, j'ai tout de suite compris que j'avais réalisé quelque chose d'assez incroyable, sans me poser de questions. Et cela nous a permis d'arriver à ce 1-1, au même titre que mes deux face-à-face remportés précédemment dans le match.


title: Philippe Alméras

text: Philippe Alméras, né le à Nogent-sur-Marne, est un critique littéraire et biographe français, spécialiste notamment de Louis-Ferdinand Céline.


title: Philippe Alméras

text: Il fait ses études secondaires à La Rochefoucauld, rue Saint-Dominique, puis au Collège Stanislas, rue Saint-Placide, à Paris. Après un Bac A (latin, grec, allemand), c’est l'inscription en droit et en lettres.


title: Philippe Alméras

text: En 1954, il effectue son service militaire au sein du d'infanterie coloniale à Versailles.  Quelques problèmes disciplinaires le propulsent paradoxalement vers le Service de Presse du Ministre de la Défense nationale.  Ce sont les années de la guerre d’Indochine et le souvenir marquant de la période est l’arrivée sous ses yeux du télétype annonçant la reddition de Dien Bien Phu.


title: Philippe Alméras

text: Les troubles d’Algérie et du Maroc enchaînant, il est rappelé sous les drapeaux et envoyé pour le maintien de l’ordre au Maroc (Sidi Bennour et Khemis Zemmamra).


title: Philippe Alméras

text: Philippe Alméras est engagé par la suite à United Press, Paris, sous condition de parler anglais. Il part alors apprendre la langue à Dublin.


title: Philippe Alméras

text: Philippe Alméras est engagé après quelques mois par le groupe "Réalités-Entreprise".


title: Philippe Alméras

text: Il crée un service « d'études économiques » chargé d'éditions personnalisées pour les très grandes entreprises (9 rédacteurs, service photo, 25 éditions représentant le quart des ventes de la revue).


title: Philippe Alméras

text: En 1960, il est engagé par le groupe Dupuy, pour la nouvelle formule du journal "L'Action automobile".


title: Philippe Alméras

text: Et en 1963, il écrit son premier livre intitulé "Catholiques français", une commande de La Table ronde à l’occasion de Vatican II.


title: Philippe Alméras

text: En 1964, Philippe Alméras part pour un séjour de trois mois en Algérie pour se documenter en vue d'une « Prospective algérienne » pour La Table ronde. Le projet s’avère irréalisable.


title: Philippe Alméras

text: Entre les années 1965 et 1969, c’est l'intégration à l'Université de Californie à Santa Barbara dans un programme de Ph.D., (doctorat) en littérature et linguistique. Son sujet de thèse est « Les Idées de Céline », un auteur qu'Alméras connaissait alors très mal. Il s'agissait d'étudier le changement idéologique, consensuellement admis à cette époque, entre le Céline de "Mort à crédit", « de gauche », et celui de "Bagatelles pour un massacre".


title: Philippe Alméras

text: Cette étude portait sur un champ restreint mais elle se compliqua par suite de l'apport de documents inédits (lettres à Lucien Combelle et à d'autres) par Dominique de Roux, éditeur des Cahiers de l'Herne sur Céline (1963-1965).


title: Philippe Alméras

text: À la suite de la disparition du chef de département qui avait choisi le sujet (Pierre Delattre), le jury, estimant que cette thèse qui prouvait une continuité idéologique « revenait à faire de la propagande pour les idées de Céline », se disperse sans approuver ni repousser le travail.


title: Philippe Alméras

text: Cependant le doctorant Philippe Alméras a déjà été engagé par l'Université du Colorado à Boulder comme professeur de Littérature française du .


title: Philippe Alméras

text: Mais comme il n'a pas de doctorat complet, son poste et son droit à la résidence sont bientôt remis en question. Alméras obtient néanmoins des régents de l'Université de Californie la faveur de rédiger une seconde thèse sur Céline, à condition que cette fois toutes références aux idées en seraient exclues.


title: Philippe Alméras

text: La parution en 1972 dans "Le Monde" d’une enquête sur la crise des langues - et du français spécialement - aux États-Unis provoque l’offre d’un château classé, en Normandie, pour l’installation d'un "Centre d'études franco-américain" (CEFA), un centre universitaire ayant un pied dans chaque pays.


title: Philippe Alméras

text: En 1974, c’est l’installation provisoire en France pour le lancement de ce "Centre", le temps pour Philippe Alméras de publier le travail sur les idées de Céline, refusé par toutes les presses universitaires américaines approchées.


title: Philippe Alméras

text: En , il cofonde la Société d'études céliniennes, dont il devient le premier président.


title: Philippe Alméras

text: Enfin, en 1987, c’est la soutenance sur publication, à Paris VII, des "Idées de Céline" , ce qui est une manière de contourner les interdictions et refus de publication, d'un sujet qui, en France, est vu comme un geste d'agression envers Céline.


title: Philippe Alméras

text: Il y a eu depuis deux rééditions de cet ouvrage, dont la dernière chez "Berg International" est sans doute définitive. La publication par le même éditeur des "Lettres des années noires" (correspondance de Céline à "Je suis partout" et à Bonny) fait l'objet d'une demande en référé de suppression.


title: Philippe Alméras

text: En 1999, il signe pour s'opposer à la guerre en Serbie la pétition « Les Européens veulent la paix », initiée par le collectif Non à la guerre.


title: Philippe Alméras

text: Ont suivi de nombreuses autres publications :


title: Philippe Alméras

text: La même année, il publie "Journal noir de l'Algérie indépendante", notes de travail pour "la prospective algérienne" (datant de 1964), Dualpha.


title: Mircea III de Valachie

text: Mircea III de Valachie prétendant au trône de Valachie en 1481 dont l'origine reste incertaine.


title: Mircea III de Valachie

text: Ce prince est identifié soit avec:


title: Cédric Delsaux

text: Cédric Delsaux est un comédien français, né le à Conflans-Sainte-Honorine. Il a joué notamment dans des séries télévisées comme "SOS 18" ou "Plus belle la vie".


title: Astrid Peth

text: Astrid Peth est un personnage fictif de la série télévisée britannique "Doctor Who" interprété par Kylie Minogue. Alors que le Docteur voyage seul dans le TARDIS à la suite du départ de Martha Jones, elle le rencontre dans "Une croisière autour de la Terre" et devient - uniquement dans cet épisode spécial de Noël, diffusé pour la première fois le sur BBC One - sa compagne. Le choix de Minogue pour ce rôle s'est avéré payant, sa notoriété assurant la promotion de l'épisode. Le succès d"'Une croisière autour de la Terre" en termes d'audience a généralement été attribué à l'apparition de la chanteuse en tant qu'Astrid Peth.


title: Astrid Peth

text: Russell T Davies a annoncé qu'Astrid Peth serait le prochain compagnon du Docteur après Martha Jones (interprétée par Freema Agyeman) le . Le nom de famille d'Astrid, Peth, a été confirmé dans l'édition de Noël de "Radio Times". Davies a déclaré que le personnage ne serait présent que dans un épisode, même avant que le rôle ne soit attribué à Kylie Minogue. Le fait qu"'Astrid" est une anagramme de "TARDIS" et que "Peth" est le mot gallois pour "chose" a été largement commenté avant la diffusion de l'épisode, mais l'épisode n'y attache pas d'importance. Dans "Doctor Who Confidential", Minogue décrit Astrid comme une « rêveuse » dont le désir de voyager se réveille en présence du Docteur.


title: Astrid Peth

text: Astrid Peth est une serveuse à bord du vaisseau spatial de croisière le Titanic. Elle rencontre le Docteur lors de l'épisode "Une croisière autour de la Terre". Ancienne serveuse dans le spatioport de Sto, sa planète d'origine, elle a souhaité découvrir de nouveaux mondes et s'est engagée à bord du Titanic.


title: Astrid Peth

text: Mais finalement son travail est exactement le même qu'au spatioport et, n'ayant jamais de permission pour descendre à terre, elle ne voit finalement rien des planètes que visite le Titanic. Attristé par son histoire, le Docteur se débrouille pour l'emmener pour une excursion sur la Terre. Même si la visite est écourtée, elle revient enchantée de son voyage.


title: Astrid Peth

text: Lorsque la situation devient plus critique sur le Titanic, elle fait de son mieux pour aider le Docteur. Celui-ci est d'ailleurs très sensible à ses attentions et il lui propose même, lorsque tout sera terminé, de venir avec lui dans le TARDIS et de l'accompagner dans ses voyages. Elle embrasse même le Docteur pour lui souhaiter bonne chance.


title: Astrid Peth

text: Mais le destin en décide autrement : Astrid se sacrifie pour sauver le Docteur. Mais elle meurt alors qu'elle portait un bracelet de téléportation ; le bracelet, si son porteur approche de la mort, s'active et sauvegarde automatiquement le corps.


title: Astrid Peth

text: Le Docteur tente alors de réactiver le bracelet, mais le manque d'énergie du Titanic fait échouer sa tentative. Il ne réussit qu'à régénérer une image d'elle-même. Il l'embrasse alors avant de libérer les atomes qui la composent. À la fin de l'épisode, on peut voir une trainée de poussière bleue saluant le Docteur. On peut également constater qu'Astrid est une anagramme de TARDIS.


title: Coupe de La Réunion de football 1964

text: La Coupe de La Réunion de football 1964 était la de la compétition et fut remportée par la SS Saint-Louisienne.


title: Coupe de La Réunion de football 1964

text: "* abandon de l'US Stade Tamponnaise à la mi-temps sur le score de 1-0"


title: Coupe de La Réunion de football 1964

text: "* match rejoué après le 0-0 entre le Stade Saint-Paulois et la SS Patriote."


title: Coupe de La Réunion de football 1964

text: "* abandon de l'AS Marsouins au score de 2-2 à la "


title: Youri Jigounov

text: Youri Jigounov (en ) est un auteur russe de bande dessinée, né le à Moscou.


title: Youri Jigounov

text: Installé en Belgique depuis 1997, il est essentiellement connu comme dessinateur des douze premiers albums de la série "Alpha", scénarisée par Pascal Renard (pour les deux premiers tomes), ensuite par Mythic (pour les huit volumes suivants) et par lui-même (pour trois volumes supplémentaires), série qui met en scène un agent de la CIA. Il est également connu pour sa reprise du dessin de la série "XIII", à partir de 2011, à la suite de William Vance.Les trois premiers albums de la série "Alpha" ont fait l'objet, le , d'une réédition groupée sous le titre « "Alpha, Intégrale : Un agent à Moscou" », Le Lombard, coll. « Troisième vague », Bruxelles, 2005, , .


title: Tiwi

text: Tiwi peut désigner :


title: Tramways des Deux-Sèvres

text: Le tramway des Deux-Sèvres est un ancien réseau de chemin de fer secondaire à voie métrique exploité par le département des Deux-Sèvres.


title: Tramways des Deux-Sèvres

text: Le Conseil général met en place le Tramways des Deux-Sèvres (TdS). En 1897, il ouvre la première ligne Parthenay - Saint-Maixent via Ménigoute. La station de départ (détruite en 1994) est située au bord de la place de la Gare de l'État. En 1901, il ouvre la ligne Parthenay - Saint-Laurs via l'Absie. D'autres lignes sont ouvertes et vers 1920 les locomotives à vapeur sont remplacées par des machines à moteur thermique.


title: Tramways des Deux-Sèvres

text: Toutes ces lignes ferment au début de la Seconde Guerre mondiale, l'infrastructure est démontée et le matériel est vendu. Seule Parthenay - Saint Laurs ne ferme qu'au début des années 1950. Une partie du service des lignes est transférée sur route avec l'arrivée d'autobus fonctionnant au gazogène. La société disparaît en 1956.


title: Tramways des Deux-Sèvres

text: Une courte section de ligne de fut exploitée jusqu'en 1975, entre la gare SNCF de Melle et les "Usines chimiques". Les wagons à voie normale étaient acheminés jusqu'aux usines en empruntant l'ancienne ligne des tramways, posés sur des trucks porteur à voie métrique.Les locomotives à vapeur étaient fournies par la firme ANF Blanc-Misseron, elles étaient du type 030 avec deux postes de conduite et toiture continue. Locomotive diésel


title: Oas

text: Oas peut faire référence à :


title: Oas

text: OAS peut signifier :


title: Paul Verheyleweghen

text: Pierre Paul Verheyleweghen, né le à Auderghem (jadis commune de Watermael-Boitsfort), est un homme politique belge.


title: Paul Verheyleweghen

text: Il sortit premier échevin des élections communales de 1895. Il le restera du jusqu’à 1907. Durant cette période, il a présidé toutes les séances du collège échevinal vu que le bourgmestre désigné Jean Vanhaelen n’avait plus la confiance de la majorité.


title: Paul Verheyleweghen

text: Il démissionna le du conseil communal et de son mandat d’échevin afin de pouvoir être nommé (le premier) commissaire de police de la commune.


title: Paul Verheyleweghen

text: Il exerça cette fonction jusqu’en 1926, année de sa démission (âgé de 68 ans).


title: Paul Verheyleweghen

text: Il fut élu à nouveau conseiller communal le .


title: Paul Verheyleweghen

text: Il mourut pendant son mandat, le .


title: Paul Verheyleweghen

text: Depuis le l'avenue Paul Verheyleweghen à Auderghem porte son nom.


title: Canindé de São Francisco

text: Canindé de São Francisco est une ville brésilienne du nord de l'État du Sergipe.


title: Canindé de São Francisco

text: Canindé de São Francisco se situe par une latitude de 09° 38' 31" sud et par une longitude de 37° 47' 16" ouest, à une altitude de 38 mètres.


title: Canindé de São Francisco

text: Sa population était de habitants au recensement de 2007. La municipalité s'étend sur .


title: Canindé de São Francisco

text: Elle fait partie de la microrégion du Sertão du São Francisco, dans la mésorégion du Sertão du Sergipe.


title: 12 Concerti a cinque opus 9

text: Les Concerti a cinque con violini, oboe, violetta, violoncello e basso continuo Opera Nona (Concertos à cinq avec violons, hautbois, altos, violoncelle et basse continue, opus neuf) de Tomaso Albinoni ont été publiés par Michel-Charles Le Cène à Amsterdam en 1722. Comme l'opus 7 édité sept ans plus tôt, c'est un ensemble de douze concertos de trois mouvements chacun, les 1, 4, 7 et 10 sont pour violon solo, les 2, 5, 8 et 11 pour hautbois solo et les 3, 6, 9 et 12 pour deux hautbois. Ils sont dédiés au Prince-Électeur Maximilien-Emmanuel de Bavière."Concerto a cinque" (concerto à cinq) ne fait pas référence au nombre de musiciens, mais au nombre de voix, c'est-à-dire de parties différentes ; l'écriture des concertos d'Albinoni étant toujours plus polyphonique que celle de ses contemporains italiens (Torelli, Corelli, Vivaldi…). Les cinq voix sont réparties ainsi :


title: 12 Concerti a cinque opus 9

text: Pour jouer ces 12 concertos, il n'est pas nécessaire que l'effectif de l'orchestre à cordes soit important : un orchestre de chambre (2/3 premiers violons, 2/3 deuxièmes violons, 2/3 violons altos, 2 violoncelles, 1 contrebasse et un clavecin par exemple) est le plus souvent suffisant pour reproduire l'esprit intimiste et l'atmosphère feutrée de leur création. Le plus souvent, un chef d'orchestre dirige la formation, mais il arrive que le claveciniste ou certains solistes, même chez les hautboïstes, prennent la direction de l'ensemble.


title: 12 Concerti a cinque opus 9

text: Deux enregistrements intégraux datant de la fin des années 1960 ont popularisé cet opus :


title: Viškovci (Osijek-Baranja)

text: Viškovci est un village et une municipalité de Croatie située dans le comitat d'Osijek-Baranja. Au recensement de 2001, la municipalité comptait habitants, dont 97,67 % de Croates et le village seul comptait habitants.


title: Viškovci (Osijek-Baranja)

text: La municipalité de Viškovci compte 3 localités :


title: Viškovci

text: Viškovci peut désigner :


title: Olivier du Guesclin

text: Olivier du Guesclin, dont la mort est située entre 1400 et 1403. Comte de Longueville, seigneur de la Guerche, de Broons, de la Rochetesson et .


title: Olivier du Guesclin

text: Olivier est le frère de Bertrand du Guesclin, héros de la guerre de Cent Ans, et second fils de Robert II du Guesclin (v. 1300-1353), seigneur de la Motte-Broons et de son épouse Jeanne de Malesmains (morte en 1350), dame de Sens. Union avec Péronelle d'Amboise, fille de Jean d'Amboise, vicomte de Thouars et de Marie de Flandres


title: Olivier du Guesclin

text: Durant la guerre de Cent Ans, il s'en alla vers les Baronnies pour s’installer dans cette région où s’entremêlaient les terres adjacentes dauphinoises et provençales. Il installa, en effet, ses troupes dans les fiefs baronniards de la maison des Baux. Il s’agissait des villages d’Alauzun, Aulan, Autanne, Beaumont-le-Vieux, Briançon et son péage de la Gabelle, Mison, Montbrun, Plaisians, Le Poët-en-Percip, La Roche-sur-Buis, La Rochette-du-Buis, Saint-Léger, Vercoiran et Villefranche-le-Château, fiefs de Raymond des Beaux, gendre de Guillaume III Roger de Beaufort.


title: Olivier du Guesclin

text: Il servit dans les guerres de Bretagne et de Flandre de 1360 à 1388.


title: Olivier du Guesclin

text: Il est fait prisonnier devant Cherbourg, en 1378, par un certain Thomas de Canterbury, chevalier anglais sous les ordres du duc de Lancastre, le rival anglais de son frère.


title: Olivier du Guesclin

text: À la mort de son frère Bertrand du Guesclin, il reprend le titre de comte de Longueville et hérite de la seigneurie de La Guerche-de-Bretagne qu'il vend en 1390 au duc pour .Chronique de Bertrand du Guesclin - De Cuvelier, Guillaume de Saint-André, Ernest Charrière - extrait dans google book


title: Luc Magloire Atangana Mbarga

text: Luc-Magloire Mbarga Atangana est un homme d'État camerounais, né en 1954 à Nsazomo dans la Province du Centre. Titulaire d'un DESS en Droit des Entreprises Publiques obtenu à l'Université Paris Dauphine en 1987, il est depuis le 8 décembre 2004 ministre du Commerce.


title: Luc Magloire Atangana Mbarga

text: Il est actuellement le porte-parole des pays ACP (pays d'Afrique, Caraïbes et de l'océan Pacifique partenaires de l'Union Européenne) aux négociations commerciales multilatérales à l'OMC (Organisation Mondiale du Commerce).


title: Avenue Paul Verheyleweghen

text: L'avenue Paul Verheyleweghen est une rue bruxelloise de la commune d'Auderghem qui relie le boulevard du Souverain à la rue Jacques Bassem.


title: Avenue Paul Verheyleweghen

text: La voie est longue de 110 mètres.


title: Avenue Paul Verheyleweghen

text: Le collège échevinal a baptisé cette rue le , soit vingt-trois ans après l’inauguration du boulevard du Souverain. Elle le fut d'après un ancien échevin.


title: Avenue Paul Verheyleweghen

text: Au , on pouvait y trouver des prairies bordées par deux petits affluents de la Woluwe.


title: Avenue Paul Verheyleweghen

text: Premier permis de bâtir délivré le pour le .


La Fédération nationale des associations de sauvegarde des sites et ensembles monumentaux (FNASSEM), a fusionné avec la Ligue urbaine et rurale (LUR) en 2013 pour devenir la Fédération Patrimoine-Environnement (fédération nationale au service des patrimoines et des paysages).


title: Fédération nationale des associations de sauvegarde des sites et ensembles monumentaux

text: Elle a été créée en 1967 par Henry de Ségogne pour sensibiliser l’opinion publique aux menaces qui pèsent sur le patrimoine français. C'est un mouvement fédérateur des associations de sauvegarde du patrimoine et des paysages. Elle a été reconnue comme organisme d'utilité publique par décret du 11 janvier 1983 et agréée par le ministère de l’Environnement (1979) et de la Jeunesse et des Sports (1986).


text: Elle avait pour but de fédérer les associations de sauvegarde du patrimoine et des paysages. La sauvegarde du patrimoine et des paysages, protégé ou non au titre des législations françaises spécifiques, relève en effet des initiatives locales (propriétaires privés, collectivités territoriales) et de plus en plus des associations.


text: Elles sont nationales, régionales, départementales ou locales. La FNASSEM est en contact avec près de 2500 associations, à vocation très diversifiée (restauration, sensibilisation, animation, aménagement, organisation de chantiers, etc.). Les deux tiers au moins du conseil d’administration comprenant 24 membres représentent des associations membres.


text: Grandes ou petites, ces associations, réparties dans la France entière, interviennent dans des domaines très divers : protection, réhabilitation, étude, mise en valeur ou animation d’un patrimoine architectural (quartiers anciens, villages, édifices, etc.) ou naturel. Elles sont toutes complémentaires. C’est cette complémentarité que la Fédération Patrimoine-Environnement a pour objectif d’entretenir et de développer.


text: Lieu d’échanges entre les associations, la Fédération Patrimoine-Environnement agit concrètement par :


text: La Fédération nationale des associations de sauvegarde des sites et ensembles monumentaux est par ailleurs membre du « Groupe des 8 ».


text: Les travaux du CNVA (Conseil national de la vie associative) et le forum des associations, organisé en juin 1999 par le gouvernement, ont conduit un certain nombre d’associations du secteur culturel à se regrouper en coordination nationale afin de faire valoir dans les organes représentatifs de la vie associative et auprès des instances officielles le bénévolat qui est leur état commun et les principes que celui-ci implique : partenariat et reconnaissance.


text: La Fédération Patrimoine-Environnement a adhéré à cette coordination qui comporte aujourd'hui 25 membres œuvrant dans le domaine culturel.


title: Visoko

text: Visoko est un toponyme qui peut désigner :


title: Visoko

text: Visoko peut aussi désigner :


title: Victor Capoul

text: Joseph-Amédée-Victor Capoul, né à Toulouse, le et mort à Pujaudran le , est un ténor français.


title: Victor Capoul

text: Capoul fit ses premières études musicales à la maîtrise de la cathédrale de sa ville natale, qui était considérée comme une excellente école. Admis au Conservatoire de Paris en 1859, il y devint élève de Louis Benoît Alphonse Révial pour le chant, et de Mocker pour l’Opéra-Comique.


title: Victor Capoul

text: Admis aux concours dès l’année suivante, il obtint un second prix de chant et un second prix d’opéra-comique, et en 1861 remporta le premier prix d’opéra-comique. Il fut engagé aussitôt au théâtre de l’Opéra-Comique, où il débuta assez modestement, au mois d’août de la même année, dans le rôle de Daniel du Chalet.


title: Victor Capoul

text: Il reprit ensuite quelques rôles du répertoire courant, entre autres celui de Tonio de "la Fille du Régiment", fit plusieurs créations dans des ouvrages d’importance secondaire, "la Colombe", "les Absents", "la Grand-Tante", puis se distingua dans plusieurs reprises, entre autres dans celle de "la Part du Diable".


title: Victor Capoul

text: Sa jolie voix, d’un timbre flatteur et charmant quoique parfois un peu faible, son chant expressif bien qu’un peu maniéré, son physique aimable, sa réelle intelligence de la scène, le firent bientôt prendre en affection par le public, et surtout par la partie féminine des spectateurs. Quant aux hommes, la coiffure de cheveux dite « à la Capoul » témoigne de la mode qu’un homme peut imposer pendant des années à la grande partie d’une population.


title: Victor Capoul

text: Le rôle de Vert-Vert dans la pièce de ce nom le mit en complète évidence, et la façon vraiment remarquable dont il joua et chanta celui de Gaston de Maillepré dans "le Premier jour de bonheur", au succès légendaire, d’Auber, mit le comble à sa jeune renommée. Pourtant, les grands succès qu’il obtenait à l’Opéra-Comique, non plus que la situation brillante qui lui était faite à ce théâtre, ne purent retenir Capoul en France, qui embrassa la carrière italienne, et partit pour l’étranger.


title: Victor Capoul

text: Après la guerre de 1870, il entreprend ses tournées en Europe, à Saint-Pétersbourg, Moscou, Vienne, etc., qui durèrent trois ans. Il revient à Paris, où il crée : "les Amants de Vérone", au théâtre Vemadour ; "Paul et Virginie", à la Gaieté ; "Sais", à la Renaissance ; "Jocelyn", avec la musique de Godard, au Château d’Eau. Puis il part en Amérique avec Christine Nilsson ; ils y font des campagnes fructueuses ainsi qu’au Théâtre de Drury Lane, à Londres, et se produisit avec succès dans quelques rôles de demi-caractère, jouant "Faust", "Mignon" et "Maria". En 1873, il vint chanter ce dernier ouvrage au Théâtre-Italien de Paris, mais on put s’apercevoir déjà que la fraîcheur de sa voix frêle était entamée, et que celle-ci avait perdu en partie son charme pénétrant. Depuis lors, Capoul continua à se produire à l’étranger. Il repart en Amérique avec Grau, chante au Métropolitain House Opera de New-York, devient Directeur du Conservatoire de cette ville, puis au bout de trois ans fonde une École personnelle. Il ne revint en France que pour créer au Théâtre-Lyrique, à la fin de 1876, le rôle de Paul, dans le dernier ouvrage de Victor Massé, "Paul et Virginie". En 1899, son compatriote et ami Gailhard l’appelle aux fonctions de directeur artistique de la scène de l’Opéra de Paris où il terminera sa carrière.


title: Victor Capoul

text: Son nom est entré dans des expressions du wallon liégeois ("se faire des capouls", "avoir des capouls", etc.) qui signifient se coiffer à la Capoul. Dans le même sens et dans le même dialecte, on trouve : "se faire des caniches", "avoir des caniches", etc.


title: Victor Capoul

text: Plusieurs lieux portent son nom : à Toulouse, sa ville natale, une rue près du quartier Purpan (depuis 1941), un hôtel et une brasserie dans le centre-ville. A Pujaudran, son dernier séjour, une avenue.


title: Victor Capoul

text: En Colombie, "Capul", selon sa prononciation en espagnol, désigne dans le langage populaire une coiffure avec les cheveux sur le front.


title: Avenue des Héros (Bruxelles)

text: L'avenue des Héros (en néerlandais: "Heldenlaan") est une rue bruxelloise de la commune d'Auderghem dans le quartier du Blankedelle.


title: Avenue des Héros (Bruxelles)

text: Elle est longue d'environ 400 mètres.


title: Avenue des Héros (Bruxelles)

text: Le , le conseil communal baptisa cette voie 'Nouvelle avenue du Blankedelle'. Elle était d'environ 40 m plus longue qu'aujourd'hui et son point de départ se situait à l'avenue Jean Van Horenbeeck.


title: Avenue des Héros (Bruxelles)

text: Les habitants de l'avenue Charles Schaller (anciennement "avenue du Blankedelle") ayant introduit une pétition où ils demandaient de rendre son ancien nom à leur avenue, le même conseil revint sur sa décision le . La 'Nouvelle avenue du Blankedelle' s'appela désormais avenue des Héros, en mémoire de toutes les victimes auderghemoises des deux guerres mondiales.


title: Avenue des Héros (Bruxelles)

text: Le , le conseil communal, réuni d'urgence, décida de donner le nom du douzième bourgmestre à une voie publique. On enleva les 40 premiers mètres à l'avenue des Héros et on y mit la place André Duchêne, ce qui explique aussi pourquoi l'avenue commence avec les numéros 7 et 8. La troisième église paroissiale d'Auderghem a été construite avenue des Héros.


title: Merksem

text: Merksem, anciennement "Merxem", est un district de la ville belge d'Anvers. Il a une superficie de et compte habitants ()


title: Arrondissement de San Remo

text: L’arrondissement de San Remo est un ancien arrondissement du département des Alpes-Maritimes créé en 1805, après l'annexion par la France de la république de Gênes, et supprimé le , après la chute de l'Empire.


title: Arrondissement de San Remo

text: L'arrondissement de San Remo comprenait les cantons et communes suivants :


title: Ligne de Joué-lès-Tours à Châteauroux

text: La est une ligne de chemin de fer française à écartement normal et à voie unique. Elle relie Joué-lès-Tours, dans le département d'Indre-et-Loire à Châteauroux, dans le département de l'Indre, tous deux en région Centre-Val de Loire.


title: Ligne de Joué-lès-Tours à Châteauroux

text: Elle constitue la ligne du réseau ferré national.


title: Ligne de Joué-lès-Tours à Châteauroux

text: Cette ligne a été déclarée d'utilité publique, par la loi du (chemin de fer de Tours à Montluçon).


title: Ligne de Joué-lès-Tours à Châteauroux

text: Elle a été concédée à la Compagnie des chemins de fer de la Vendée, le . Le , à la suite des difficultés financières de la compagnie, la ligne a été mise sous séquestre. Elle a été rachetée par l'Administration des chemins de fer de l'État, le .


title: Ligne de Joué-lès-Tours à Châteauroux

text: La ligne a été mise en service par cette administration de Joué-lès-Tours à Loches, le ; de Loches à Châtillon-sur-Indre, le et de Châtillon-sur-Indre à Châteauroux, le .


title: Ligne de Joué-lès-Tours à Châteauroux

text: La ligne, partie d'un itinéraire de Tours à Montluçon, est cédée par l'État à la Compagnie du chemin de fer de Paris à Orléans, par une convention signée entre le ministre des Travaux publics et la compagnie, le . Cette convention est approuvée par une loi, le suivant.


title: Ligne de Joué-lès-Tours à Châteauroux

text: Ligne à voie unique et à écartement normal, non électrifiée.Vitesses limites de la ligne en 2012 (sens impair de Joué-lès-Tours à Châteauroux) :


title: Ligne de Joué-lès-Tours à Châteauroux

text: La vitesse limite de est par ailleurs observée à de nombreux endroits, aux franchissements de certains ouvrages d'art, sur la partie de la ligne entre Loches et Châteauroux.


title: Ligne de Joué-lès-Tours à Châteauroux

text: La ligne est desservie au niveau voyageurs, par le réseau TER Centre-Val de Loire, entre Tours et Loches, à raison de deux aller-retours par jour, ainsi qu'un aller retour vers Reignac-sur-Indre depuis Tours à la mi-journée.


title: Ligne de Joué-lès-Tours à Châteauroux

text: Elle est desservie au niveau marchandises, par Fret SNCF, dans les gares de Fléré-la-Rivière, Châtillon-sur-Indre, Clion-sur-Indre et Saint-Maur.


title: Ligne de Joué-lès-Tours à Châteauroux

text: Les matériels utilisés sur les liaisons Tours-Loches et Tours-Reignac sont des X 72500 à deux unités.


title: Harry Fujiwara

text: Harry Fujiwara (né le à Honolulu, Hawaï et mort le à Dandridge, Tennessee), connu aussi sous le nom de Fuji, est un catcheur et manager de catch américain d'origine japonaise.


title: Harry Fujiwara

text: Il commence sa carrière comme catcheur en 1962 d'abord à Hawaï avant d'aller sur le continent américain où on l'annonce comme un catcheur japonais de par ses origines. En 1972, il commence à travailler pour la (WWWF / WWF) et devient quintuple champion du monde par équipe de la WWWF/WWF (trois fois avec puis deux fois avec Mr. Saito) avant d'arrêter sa carrière en 1985. Il devient ensuite manager notamment de l'équipe Demolition à la fin des années 1980 puis de Yokozuna durant les années 1990 et reste dans cette fédération jusqu'en 1995. Il est membre du "" depuis 2007.


title: Harry Fujiwara

text: Fujiwara fréquente une salle de sport tenu par l'ancien catcheur Dean Higuchi et c'est là qu'il croise des catcheurs d'Hawaï qui lui conseille de travailler dans ce divertissement. Il fait ses premiers combats de catch en 1962 à Hawaï sous le nom de Fujiwara. Ed Francis, le promoteur de la , décide de lui donner sa chance en faisant de lui un champion par équipe de la (NWA) Hawaï avec du au .


title: Harry Fujiwara

text: Il quitte Hawaï pour l'Oregon où il lutte à la , le territoire de la NWA couvrant cet État. Au sein de cette fédération, il y devient champion par équipe de la NWA à deux reprises en 1966, d'abord avec Haru Sasaki du au puis avec Tony Borne du au .


title: Harry Fujiwara

text: Harry Fujiwara est connu pour avoir été le manageur de nombreux catcheurs tels que Yokozuna, Owen Hart et Davey Boy Smith. Il intervenait souvent dans les matchs en donnant sa canne aux lutteurs qu'il manageait ou en jetant du sel dans les yeux de leurs adversaires. En 2007, il est intronisé au Hall Of Fame de la WWE.


title: Harry Fujiwara

text: Le , lors de RAW , une vidéo en son hommage est diffusée.


title: Doulou (rivière)

text: Le Doulou est une rivière française du Massif central qui coule dans le département de la Lozère, en ancienne région Languedoc-Roussillon, donc en nouvelle région Occitanie. C'est un affluent du Lot en rive droite, donc un sous-affluent de la Garonne.


title: Doulou (rivière)

text: Le Doulou naît vers d'altitude sur le rebord sud du massif de l'Aubrac en Lozère, au niveau du col de Bonnecombe commune Les Salces. Dès sa naissance, il se dirige vers le sud, direction qu'il maintient tout au long de son parcours torrentiel. Après , il se jette dans le Lot en rive droite sur le territoire de la commune de Banassac.


title: Doulou (rivière)

text: Le Doulou traverse ou longe les communes suivantes, toutes situées dans le département de la Lozère :Le Doulou est une rivière abondante, comme la plupart des cours d'eau issus des hauteurs bien arrosées de l'Aubrac. Son débit a été observé durant une période de 30 ans (1979-2008), à Saint-Pierre-de-Nogaret, localité du département de la Lozère située au niveau de son confluent avec le Lot. Le bassin versant de la rivière y est de , soit la totalité de ce dernier.


title: Doulou (rivière)

text: Le module de la rivière à Saint-Pierre-de-Nogaret est de .


title: Doulou (rivière)

text: Le Doulou présente des fluctuations saisonnières de débit importantes, avec des hautes eaux d'hiver-début de printemps portant le débit mensuel moyen à un niveau situé entre et , de décembre à mars inclus (avec deux maxima : le premier, le plus important, en décembre, et le second en mars, lié à la fonte des neiges). À partir du mois d'avril, le débit baisse progressivement jusqu'aux basses eaux d'été, lesquelles se déroulent de juillet à septembre inclus et s'accompagnent d'une baisse du débit moyen mensuel allant jusqu'à au mois de septembre. À l'étiage, le VCN3 peut chuter jusque , en cas de période quinquennale sèche, soit , ce qui peut être considéré comme sévère. Les crues peuvent être très importantes, surtout compte tenu de l'exiguïté du bassin de la rivière. Ainsi les QIX 2 et QIX 5 valent respectivement 37 et . Le QIX 10 est de , le QIX 20 est de , tandis que le QIX 50 n'a pas été calculé mais devrait atteindre 125 à .


title: Doulou (rivière)

text: Le débit instantané maximal enregistré à Saint-Pierre-de-Nogaret durant la période d'observation, a été de le 3 décembre 2003, tandis que la valeur journalière maximale était de le même jour. En comparant la première de ces valeurs à l'échelle des QIX de la rivière, il apparaît que cette crue était largement supérieure à la crue vicennale définie par le QIX 20, et tout à fait exceptionnelle. Le Doulou est une rivière très abondante. La lame d'eau écoulée dans son bassin versant est de annuellement, ce qui est nettement supérieur à la moyenne d'ensemble de la France tous bassins confondus ( par an), et aussi à la moyenne du bassin de la Garonne ( par an), ainsi qu'à celle du bassin du Lot ( par an). Le débit spécifique (ou Qsp) de la rivière atteint par seconde et par kilomètre carré de bassin.


title: Liste des livres écrits en créole réunionnais

text: Les titres avec un astérisque* sont des éditions bilingues créoles/français.www.livranoo.com : librairie en ligne spécialisée


title: Honoka

text: Honoka est née le à Tarumizu, Préfecture de Kagoshima, Japon. Elle est infirmière diplômée mais paraît en tant que mannequin sur le circuit de Suzuka lors des Huit Heures d'endurance en juillet 2004. Sportive, elle pratique le tennis, la natation et le volley-ball. Elle se rend également dans les salles présentant des spectacles de Kabuki. Amie des idoles Sora Aoi et Nana Natsume, elle fait carrière aussi bien comme actrice de films pornographiques que comme actrice de cinéma traditionnel. Elle a également fait des apparitions à la Télévision Japonaise et écrit quelques romans.


title: Honoka

text: Avant de se tourner vers l'industrie du film pornographique, Honoka tient un petit rôle de secrétaire androïde dans un cosplay, 究極癒し戦隊ヴィーナスエンジェル ("L'Ultime Force de Guérison de l'Ange de Vénus"), filmé pour le compte de la chaîne de télévision TV Tokyo du au .


title: Honoka

text: Honoka commence sa carrière d'actrice de la vidéo pornographique au mois de juin 2004. Elle est affiliée alors aux studios Try-Heart et travaille sous la marque Sexia. Elle paraît dans 10 films de cette firme en dix-huit mois avec une pause de six mois à la fin de l'année 2005. À partir de mars 2006, elle tourne au rythme d'une vidéo par mois, en alternance, pour chacun des studios "S1" et "Premium". Elle quitte "S1" en janvier 2008 pour continuer avec le seul "Premium".


title: Honoka

text: Honoka travaille pour des studios orientés vers la pornographie érotique ou glamour. Elle n'a jamais abordé les genres extrêmes de la pornographie. Très populaire au Japon, elle se classe seconde en 2006 et troisième en 2007 au DMM des 100 meilleures ventes de vidéos pour adultes.


title: Honoka

text: Honoka fait partie de la compilation diffusée par "S1", "Hyper – Barely There Mosaic" (ハイパーギリギリモザイク), aux côtés de Sora Aoi, Yua Aida, Yuma Asami, Maria Ozawa et Rin Aoki, gagnante de l'AV Open 2006. En 2007, Honoka reçoit le Prix de la Meilleure Actrice lors de la cérémonie des Adult Broadcast Awards. Après avoir embrassé la statuette représentant un pénis, elle déclare « Je n'ai jamais pensé que je serai nominée. Je voudrai dire que je dédie [ce prix] à mes admirateurs ». Elle termine en ajoutant « Je veux encore plus de notoriété dans la vidéo pour adultes » et « Je veux également encourager d'autres filles à faire des efforts pour devenir les meilleures ».


title: Honoka

text: Bien que les vidéos pornographiques tiennent une place prépondérante dans la filmographie de l'actrice, celle-ci a encore tourné des productions érotiques destinées au V-cinema, ainsi que des films classiques. On peut la voir dans une production du très primé réalisateur Toru Kamei, "Vous devenez idiot à regarder sans arrêt la Télévision" (Terebi Bakari Miteruto Bakani Naru, テレビばかり見てると馬鹿になる), tirée du manga du même nom par Naoki Yamamoto. Le film est sorti en salle le au Pole Pole Cinéma de Higashi-Nakano (ville) puis, gravé sur DVD, le .


title: Honoka

text: Noburi Iguchi lui offre un rôle important dans son film d'épouvante "The Machine Girl" ("Kataude mashin gâru", 片腕マシンガール), Premier prix au festival International du Film Fantastique qui s'est tenu Yubari le . Le célèbre « tourniquet » qu'elle imprime à son adversaire avec son soutien-gorge est véritablement impressionnant. Le DVD est paru le .


title: Honoka

text: Honoka tourne en compagnie de Sora Aoi et Yuma Asami, toutes deux actrices de la firme "S1", certains épisodes journaliers d'une série télévisée: "Les Jours de Gloire de Shimokita" (下北GLORY DAYS). La série, programmée sur les antennes de TV Tokyo, est réalisée à partir d'une manga du même nom. Elle débute au mois d'avril 2006 pour une durée de 12 semaines. Honoka interprète le rôle de "Nishina Natsume". L'histoire est celle d'un étudiant rônin qui décide de s'établir à Tokyo et partage une maison avec plusieurs ravissantes femmes.


title: Honoka

text: Elle est également présente dans la comédie romantique "Cupid no Itazura" (クピドの悪戯) diffusée par TV Tokyo sur une durée de 11 semaines à partir du . Elle raconte l'histoire d'un jeune homme atteint du syndrome des « testicules arc-en-ciel ». Ce dernier limite le nombre de rapports sexuels que le malade peut avoir au cours de sa vie.


title: Honoka

text: Honoka interprète encore le personnage de "Keiko" dans le troisième épisode intitulé "OL Manager" du feuilleton "Unusual Story Fall '06 Special Edition" (世にも奇妙な物語 '06秋の特別編), diffusé sur les ondes de Fuji TV le .


title: Honoka

text: Enfin, l'actrice est l'invitée d'un certain nombre de variétés télévisées.


title: Honoka

text: Honoka a écrit un certain nombre de romans en japonais. Ils sont listés ci-dessous avec leur titre en japonais et en anglais lorsque ce dernier est connu :


title: Honoka

text: Cette filmographie est un travail compilatoire réalisé à partir de catalogues publiés sur Internet "et de".


title: Honoka

text: Les vidéos sont regroupées par années et dans l’ordre de leur parution. Les titres sont à la fois en anglais et en japonais. Les titres japonais, qui apparaissent sur la couverture de la boîte, sont traduits en anglais ou sont ceux utilisés lors de leur parution en langue anglaise. Ils ne sont pas toujours en rapport.


title: Honoka

text: Le nom du producteur est suivi du numéro de référence de l'œuvre.


title: Honoka

text: La colonne « "Notes" » inclut une courte description lorsqu’il s’agit de films spécialisés, une liste des autres acteurs et s’il s’agit d’une anthologie (Anth.) ou d’une compilation (Comp.). Anthologie signifie qu’il s’agit d’une vidéo regroupant des scènes interprétées en solo par des actrices différentes. Le terme de Compilation doit être interprété comme une vidéo regroupant des scènes tirées de vidéos déjà publiée auparavant. Seules un certain nombre de compilations sont listées.


title: Communauté Lesneven Côte des Légendes

text: La Communauté Lesneven Côte des Légendes est une communauté de communes française, située dans le département du Finistère, en région Bretagne.


title: Communauté Lesneven Côte des Légendes

text: Cette intercommunalité est membre du pôle métropolitain Pays de Brest.


title: Communauté Lesneven Côte des Légendes

text: La Communauté de communes du Pays de Lesneven et de la côte des Légendes est créée par arrêté préfectoral du ; elle a pour objet d’associer ses quinze communes membres au sein d’un espace de solidarité en vue de l’élaboration d’un projet commun de développement et d’aménagement de l’espace en milieu rural et littoral.


title: Communauté Lesneven Côte des Légendes

text: Les statuts de la communauté de communes ont été révisés en 2016 et validés par arrêté préfectoral.


title: Communauté Lesneven Côte des Légendes

text: 12, Boulevard des Frères Lumière - 29260 Lesneven.


title: Communauté Lesneven Côte des Légendes

text: Située dans le nord du département du Finistère, la communauté Lesneven Côte des Légendes regroupe 14 communes et s'étend sur . La communauté de communes est composée des suivantes :


title: Communauté Lesneven Côte des Légendes

text: Nombre de compétences exercées en 2018 : 26.


title: Communauté Lesneven Côte des Légendes

text: La communauté de communes exerce les compétences suivantes :


title: Arrondissement de Pontremoli

text: L'arrondissement de Pontremoli est un ancien arrondissement du département des Apennins. Il fut créé le et supprimé le .


title: Arrondissement de Pontremoli

text: Il comprenait les cantons de Bagnone, Berceto, Borgo Val di Taro, Compiano, Filattiera, Groppoli, Pontremoli et Terrarossa.


title: K-pop

text: K-pop (abréviation de , français : pop coréenne, coréen : , RR : ) est un terme désignant plusieurs genres musicaux (dance-pop, pop ballad, électronique, etc.) originaires de Corée du Sud, caractérisés par une large variété d'éléments audiovisuels et abrégés au terme de K-pop.


title: K-pop

text: Ce courant musical inventé après la guerre (1990) pour aider la crise financière que traversait la Corée du Sud, a en 1992, à la suite de la transition vers un État démocratique, vu sa popularisation être lancée grâce au groupe Seo Taiji & Boys, dont la fusion entre plusieurs styles musicaux (et principalement du hip-hop et du chant) a remporté un franc succès, qui a révolutionné l'industrie musicale en Corée du Sud. De ce fait, l'ajout d'éléments en provenance de musiques étrangères devient une pratique banale dans l'industrie de la K-pop.


title: K-pop

text: À partir des services de réseaux sociaux et de la plateforme de partage vidéo YouTube, la K-pop étend son audience et prolifère grâce à ces services de partage sur Internet. Au milieu des années 2000, le marché de la musique K-pop double ses ventes. À la première moitié de 2012, elle rapporte un total de de dollars, et est reconnue par le magazine "" comme « l'exportation la plus rentable de Corée du Sud ».


title: K-pop

text: Initialement devenue populaire dans l'est de l'Asie durant la fin des années 1990, la K-pop s'ouvre au marché japonais au tournant du grâce à la SM Entertainment et la star BoA. Fin des années 2000, elle passe d'un genre musical à une sous-culture chez les adolescents et jeunes adultes en Asie de l'est et du sud. Depuis, la K-pop est présente dans d'autres régions du monde, comme l'Amérique latine, dans le Nord-Est indien, en Afrique du Nord, au Moyen-Orient, en Europe et dans la population immigrée en Occident.


title: K-pop

text: Le phénomène de la K-pop est apparu dans la deuxième moitié du , avec la fin des guerres et le retour à un rythme de vie plus paisible et propice au divertissement. Durant les années 1950, les performances musicales organisées par les forces américaines dans leurs bases militaires et à l'extérieur, feront découvrir à la Corée de nouveaux genres musicaux modernes. Au croisement de ces cultures occidentales et asiatiques, le divertissement coréen prendra alors son essor. La scène musicale coréenne commencera à se développer avec la montée en puissance des boys bands sans pour autant négliger les auteurs-interprètes. Le rock, introduit en Corée durant les années 1970, influencera dès lors une partie de la K-pop.


title: K-pop

text: Le pionnier de la K-pop est le chanteur américain d'origine coréenne Yang Joon-il mais son style efféminé lui vaut alors le rejet de la société sud-coréenne très conservatrice et sa carrière ne dure que 2 ans de 1991 à 1993. Les débuts du groupe Seo Tai-ji and Boys en 1992 marquent un tournant pour la musique sud-coréenne. La fondation de la SM Entertainment, créée en 1995 par l'entrepreneur coréen Lee Soo Man, a permis le lancement des premiers girl groups et boys bands. À la fin des années 1990, la YG Entertainment, la DSP Media, et la JYP Entertainment ont également lancés leurs propres groupes sur scène. Ces entreprises du divertissement seront les pionnières de la K-pop et deviendront des entreprises florissantes et renommées, dont les avantages au fil des années deviendront proéminentes. Des groupes tels que Fin.K.L, G.O.D, H.O.T., Sechs Kies, SES, et Shinhwa connaissent un succès fulgurant dans les années 1990. C'est également au cours de cette période qu'ont émergé le hip-hop et le R&B en Corée du Sud, grâce au succès d'artistes tels que Drunken Tiger et 1TYM.


title: K-pop

text: L’Asie a été le premier continent touché par la vague de culture sud-coréenne, la "hallyu", dès les années 1990. L’introduction de la K-pop dans les pays asiatiques tient au fait que les dramas coréens, de plus en plus présents dans les médias asiatiques, ont familiarisé le public avec la culture coréenne. De plus, les génériques de ces séries étaient eux-mêmes des chansons K-pop chantées par des stars très populaires en Corée du Sud.


title: K-pop

text: La K-pop ne cesse de gagner en influence sur les marchés étrangers en dehors de l'Asie, notamment aux États-Unis, en Europe, au Canada et en Australie. En 2009, les Wonder Girls sont devenues le premier groupe coréen à être placé, aux États-Unis, sur le U.S. Billboard Hot 100 chart avec leur single, '. L'année suivante, l'artiste, du célèbre groupe BigBang, Taeyang et le groupe féminin 2NE1 ont commencé à produire nombre de musiques différentes à travers les États-Unis et le Canada avec la sortie de plusieurs albums et chansons à succès. ', le quatrième album des Super Junior, a été classé à la au Billboard's World Album-Chart en 2010. En , les Girls' Generation signent chez le label américain Universal Music Group/Intercore et sortent un album aux États-Unis avec un titre-phare en version anglaise produite par Teddy Riley. En 2014, l'album Crush de 2NE1 s'est classé le plus élevé sur le Billboard 200 pendant quelques années, culminant à la 61e place.


title: K-pop

text: En juin 2017, BTS est nommé comme étant l'une des vingt-cinq personnalités les plus influentes d'Internet par le "Time". Leur "extended play" "" est le plus vendu de l'année 2017. En février 2018, le remix de "MIC Drop" en collaboration avec Steve Aoki fait d'eux le premier groupe sud-coréen à être certifié disque d'or par la RIAA.


title: K-pop

text: Blackpink est le groupe de K-pop féminin le plus haut-classé sur le "Billboard Hot 100" et le "Billboard 200", culminant respectivement à la treizième place (avec "Ice Cream" sortie en 2020) et à la deuxième place (avec "The Album" sortie en 2020). Elles sont également le premier et le seul groupe féminin de K-pop à entrer et à culminer sur le classement du "Billboard's Emerging Artists", et le premier groupe féminin de K-pop à avoir quatre singles numéro un sur le classement du "Billboard's World Digital Song Sales". En 2018, au moment de sa sortie, "Ddu-Du Ddu-Du", était le clip vidéo sud-coréen le plus visionné au cours des vingt-quatre premières heures sur YouTube, et en janvier 2019, il est devenu le clip vidéo le plus visionné pour un groupe de K-pop sur le site. Depuis septembre 2019, Blackpink est le groupe musical avec le plus d'abonnés sur YouTube. Le 26 juin 2020, le groupe bat le précédent record du plus grand nombre de vues sur YouTube en vingt-quatre heures, avec plus de 86 millions de vues en 24h pour leur single "How You Like That".


title: K-pop

text: Afin de poursuivre les efforts de mondialisation du genre, les artistes travaillent de plus en plus avec des talents en dehors de la Corée. Aux États-Unis, les artistes coréens sont en tournée avec des groupes tels que les Jonas Brothers et certains collaborent avec des producteurs tels que Kanye West, Teddy Riley, Diplo, Rodney Jerkins, Chris Brown et Will.i.am. En , le label coréen SM Entertainment organise une tournée mondiale "SMTown Live" afin de populariser ses artistes dans le monde entier. La tournée passe par les États-Unis, la Chine, le Japon et la France.


title: K-pop

text: Il existe plusieurs méthodes de recrutement des futurs artistes. La plus répandue est l'audition au sein d'une agence musicale. Cette méthode est pratiquée par les agences sur le territoire national, mais également à l'étranger. Par exemple, la SM Entertainment organise souvent des auditions en Chine, au Japon, aux États-Unis et au Canada. Une autre façon de recruter les futurs chanteurs est de passer par les chasseurs de tête dans la rue, les festivals musicaux, les concours de danse, etc.


title: K-pop

text: La méthode qui est de plus en plus pratiquée est de passer par des émissions qui ont pour but de lancer un groupe à la fin de celle-ci. Plusieurs exemples peuvent être cités : "Produce 101", "Finding Momoland", "NO.MERCY", Produce 48 etc. Le choix des membres constituant le groupe final est en partie basé sur le vote du public, permettant ainsi de faire débuter un groupe composé des membres préférés du public coréen.


title: K-pop

text: Ceux qui aspirent à devenir des stars de la K-pop doivent suivre un programme d’entraînement intensif pouvant durer plusieurs années avant que leur groupe ne débute officiellement.


title: K-pop

text: Bien que la K-pop fasse en général référence à la pop musique de la Corée du Sud, il faut prendre en compte l'évolution constante de ce genre musical, qui possèdent un large spectre musical mais aussi visuel.


title: K-pop

text: L'Institut national de l'audiovisuel français définit la K-pop comme étant une .


title: K-pop

text: La K-pop regroupe principalement des Boys band et Girl group, qui peuvent être séparés par différents critères comme le style d'un groupe ou la génération à laquelle un groupe appartient, en fonction du nombre de membres, etc.


title: K-pop

text: Les principaux groupes formant la première génération sont H.O.T., Shinhwa, SES, Fin.K.L, etc. Cette génération a marqué le début de la K-pop, soit dans les années 1990.


title: K-pop

text: La seconde génération peut être citée comme celle ayant propulsée la K-pop dans le monde entier avec le début d'internet, on peut nommer Super Junior, BigBang, Girls' Generation, Kara, 2PM, T-ara, 2NE1, f(x), SHINee , etc. Cette génération est aussi apparentée à la période où la musique digitale était beaucoup plus populaire que les albums ou CD physiques. Nous assistons à une reconnaissance médiatique à l'international croissante avec quelques groupes. C'est également cette génération qui a connu un grand changement dans le paysage de la K-pop. En effet, les groupes masculins étaient les plus appréciés du public tandis que les groupes féminins avaient plus de difficulté à se faire connaître. Un événement illustrant bien cet aspect est le fameux "black ocean" auquel les Girls' Generation ont du faire face lors du "Dream Concert" de 2008. Alors que les autres groupes voyaient leur public avec des "light sticks" et des acclamations, le groupe féminin a expérimenté 10 minutes de silence pendant leur performance. Cependant, dans les années qui ont suivi, l'image des groupes féminins s'est améliorée et ils ont attiré plus d'attention, dépassant même la popularité des groupes masculins. Ce dernier constat s'est fait par la victoire de plusieurs groupes féminins contre des groupes masculins lors de cérémonies musicales importantes en Asie. Notamment le "Daesang" du meilleur album de l'année (équivalent du grand prix en Corée du Sud) remporté pour la première fois en 2010 au Golden Disk Awards par un groupe féminin. De plus, 2NE1 était le seul groupe de filles à remporter un album de l'année aux MelOn Music Awards dans les années 2010, en remportant deux. Malheureusement, la plupart des groupes féminins de cette génération ont arrêté leurs activités à la fin de leur contrat. Les groupes masculins sont pour la plupart toujours actifs.


title: K-pop

text: Entre cette génération et la suivante, une génération surnommée « la génération 2.5 » voit de nouveaux groupes débuter. Durant ces années, les groupes de la génération précédentes sont pour la plupart très célèbres et continuent de gagner de la popularité. Les groupes débutant à ce moment connaissent un succès plutôt rapide et présentent des concepts jusque là assez rares. Quelques groupes qui ont marqué le plus cette génération sont Sistar, Miss A, Girl's Day, Infinite, etc. Malheureusement, les groupes comme Sistar ou Miss A ont préféré ne pas renouveler leur contrat et ainsi poursuivre des carrières individuelles, que cela soit dans la musique ou dans le cinéma.


title: K-pop

text: La troisième génération serait celle qui comprend les groupes ayant débuté après 2010. Nous pouvons citer EXO, BTS, Mamamoo, Got7, IKON, Red Velvet, Twice, GFriend, NCT, BLACKPINK, etc. On assiste avec cette génération à une augmentation des vues sur YouTube beaucoup plus rapide qu'avec la génération précédente. Cela peut s'expliquer par une meilleure disponibilité du réseau. Les groupes de cette génération sont toujours actifs pour la plupart, même s'ils commencent à laisser de la place aux nouveaux groupes, par exemple le groupe Exo voit ses activités ralenties par rapport au début de leur carrière.


title: K-pop

text: Enfin, la quatrième génération est composée de groupes tels que : (G)i-dle, Stray Kids, TXT, ATEEZ, A.C.E, Oneus, Onewe, The Boyz,  LOONA, Itzy, Everglow, AB6IX, Enhypen, etc. Cette génération est caractérisée par l'utilisation massive des réseaux sociaux comme Instagram, Twitter et de la plateforme multimédia YouTube, ainsi que par l'utilisation stratégique des "hashtag" et des techniques de marketing permettant d'augmenter la reconnaissance médiatique à l'international. Nous observons également la montée de YouTuber parmi les idoles de K-pop qui montrent des aspects de leur vie que le public ne voit pas d'habitude.


title: K-pop

text: Une des principales différences entre les générations est le type de support musical. En effet, la première va voir ses ventes de CD et d'albums très élevées, la seconde les ventes physiques seront faibles mais aura des ventes digitales (en téléchargement) au contraire élevées. Enfin, les autres voient leurs ventes physiques et digitales augmenter sans préférences pour un type de support particulier.


title: K-pop

text: Bien que ces limitations de générations ne sont pas officielles, c'est ce que les médias coréens utilisent pour qualifier un groupe, ainsi selon les différentes sources que l'on peut trouver, certains diront qu'il y a aujourd'hui cinq générations, par exemple. Il est à noter que les artistes des générations précédentes et qui sont toujours actifs adoptent les nouvelles méthodes de marketing pour viser un public plus jeune.


title: K-pop

text: Pour améliorer leur stratégie de marketing, des agences musicales ont eu l'idée de créer des sous-groupes. Ce sont des groupes composés d'une partie des membres d'un groupe déjà existant. Il peut y avoir plusieurs raisons à cela. Nous pouvons citer premièrement que le fait de réduire le nombre de membre va permettre de sélectionner des fans et de mieux les cibler, par exemple le sous-groupe Super Junior-K.R.Y. est composé des principaux vocalistes du groupe Super Junior, et chante plutôt des ballades. Ainsi ce seront plutôt un public aimant ce genre musical qui sera touché. Comme second exemple, un autre sous-groupe issu de Super Junior, nommé Super Junior-M a pour but de viser le public chinois, et cela en sortant des albums en mandarin. La particularité de ce sous-groupe est qu'il contenait aussi des membres qui ne font pas partie du groupe de base à savoir Henry Lau, Zhou Mi et Han Geng.


title: K-pop

text: Une autre raison de lancer un sous-groupe, va être de conserver une certaine activité musicale de la part de certains membres du groupe sans être forcément au complet. Si on prend l'exemple de Girls' Generation-Oh!GG, ce sous-groupe a débuté en 2018, soit 11 ans après les débuts du groupe de base. Cela s'explique par le fait, qu'au bout de leur dixième anniversaire trois membres ont décidé de changer d'agence, rendant les activités du groupe au complet compliquées. Ainsi, le sous-groupe est composé des membres ayant décidés de rester dans l'agence originelle du groupe. Un autre exemple similaire est celui du groupe NU'EST. Pendant, qu'un de ses membres faisait des activités à part, le groupe a continué mais sous un autre nom : NU'EST-W.


title: K-pop

text: Un sous-groupe modélisant bien l'intérêt et le but de ce système est NCT. En effet, ce groupe a la particularité de n'avoir que des sous-groupes. Donc chaque sous-groupe va viser un public en particulier. Par exemple NCT Dream va viser un public très jeune, NCT 127 vise le public coréen en général, etc.


title: K-pop

text: Dans la K-pop en général, il y a déjà des chanteurs solistes comme IU, Rain, BoA, Chung Ha, Eric Nam, Ailee, etc. Mais il y a aussi plein de chanteurs solistes issus de groupes de K-pop. Parfois, à la fin de leur contrat en groupe, certains membres peuvent décider d’entamer une carrière en tant que solistes. Une autre possibilité est qu'au cours de la carrière d'un groupe, un membre peut être amené à sortir des chansons seul à l'occasion de musiques de film ou drama, comme Taeyeon. Enfin, une autre méthode qui se fait de plus en plus est simplement un début en solo pour un membre ou plus toujours en faisant partie d'un groupe. Cela peut s'expliquer par le fait qu'au sein d'un groupe composé de plusieurs membres, certains n'ont pas assez de temps de chant durant une chanson alors que leur rêve était de devenir chanteur et pouvoir chanter une chanson en entier. Comme solistes ayant suivis cette dernière méthode de début on peut citer : Baekhyun, Dawn, Henry Lau, Hyorin, Hyuna, Hwasa, Jessi, Kim Sung-kyu, Kyuhyun, Seohyun, Sunmi, Jackson wang etc.


title: K-pop

text: Il existe des cas particuliers parmi les solistes. Nous pouvons regrouper par exemple James Lee (ex-membre du groupe Royal Pirates) et Tiffany dans la même catégorie de solistes. En effet, après avoir eu une carrière axée vers la K-pop, ces deux chanteurs sont partis écrire un nouveau chapitre de leur carrière artistique en s'exportant aux États-Unis en tant que soliste.


title: K-pop

text: Ainsi, non seulement des solistes restent dans la K-pop (et/ou J-pop), mais certains visent le marché américain.


title: K-pop

text: Chaque groupe peut parfois posséder un concept en particulier dès le début du groupe, mais parfois ce concept peut changer au cours du temps (soit par préférence des membres soit par intérêt commercial). Par exemple, le groupe Girl's Day s'est confié sur le fait que leur concept qualifié de « mignon » à leur début ne leurs correspondait pas, ainsi le changement pour un concept plus mature et sexy lors de leur comeback avec la chanson "« Something »" leur convenait. Du côté des groupes masculins, il y a VIXX qui s'est démarqué pour son concept sombre adopté au cours de leur carrière.


title: K-pop

text: Parfois le concept d'un groupe peut justement être le changement de concept à chaque nouvel album. Nous pouvons citer les Girls' Generation, qui n'ont fait que changer de concept à chaque comeback, passant du mignon au sexy, ainsi qu'au sombre et au rétro.


title: K-pop

text: Dans le domaine de la K-pop, les artistes sont très souvent amenés à avoir une période de promotion pour leur nouvel album ou single. Il y a donc pour cela plusieurs moyens. Tout d'abord, la sortie de "teaser", ces derniers sont des objets multimédias, donc pouvant prendre la forme d'une photo ou d'une vidéo. Ils servent à donner un aperçu du concept choisi par le groupe pour la nouvelle chanson, parfois on peut aussi avoir un aperçu audio, permettant de voir quel style musical cette chanson va se rapprocher, etc. Cette pratique remonte à plusieurs années et n'est pas nouvelle, en effet on peut citer un teaser pour la chanson "Genie" des Girls' Generation sortie en 2009, cependant la liste des types de "teaser" s'élargit de plus en plus, en effet aujourd'hui, certains groupes dévoilent des medley de leur nouvel album par exemple.


title: K-pop

text: Après la sortie de la nouvelle chanson, les artistes ont le choix entre ne rien faire, donner un concert, faire un showcase, participer à des émissions musicales, etc. La plupart du temps, c'est ce dernier choix qui est prise. Les artistes interprètent leur nouveau titre dans des émissions musicales, notamment Show! Music Core, M Countdown, Music Bank, et de nombreux autres. Durant celles-ci, les chanteurs sont invités à entonner leur titre-phare mais aussi une deuxième piste figurant dans leur nouvel album, par exemple les Infinite avaient interprété leur titre-phare "The Eye" et la chanson "Thank You" après la sortie de leur nouvel album, lors de leur premier live dans l'émission M Countdown en 2016. Il peut arriver qu'un groupe entonne même trois chansons, par exemple les Girls' Generation avaient eu l'occasion de chanter Lion Heart, You Think et "Show Girls" le même jour pour le Show! Music Core en 2015. Il est à noter que la permission d'interpréter deux chansons (ou plus) n'est donnée seulement pour la première semaine suivant la sortie du nouvel album, les semaines suivantes, soit le groupe décide d'arrêter les émissions musicales, soit le groupe continue, mais ne chantera que le titre-phare.


title: K-pop

text: Il existe plusieurs intérêts à participer à une émission musicale : augmenter la visibilité du groupe, gagner l'attention du public ou encore gagner un trophée attribué à l'artiste classé numéro 1 pour la semaine. Les critères pour ce classement dépendent de chaque émission, de plus certaines émissions n'attribuaient pas de trophée pour la première place. Une comparaison entre les artistes des différentes générations en ce qui concerne le nombre de trophées obtenus dans ce genre d'émissions n'est alors pas significatif.


title: K-pop

text: Les trois plus grandes maisons de production coréennes sont SM Entertainment, JYP Entertainment et YG Entertainment. Appelées les "Big Three", elles dégagent des bénéfices allant jusqu'à dix milliards de wons. Pour le troisième trimestre de l'année 2018, le label Big Hit Entertainment a eu un revenu net de 214,2 milliards de wons (soit à peu près 167 millions euros), SM Entertainment 168,7 milliards de wons (soit à peu près 130,7 millions euros), YG Entertainment 65,2 milliards de wons (soit à peu près 50,5 millions euros) et JYP Entertainment 34,8 milliards de wons (soit à peu près 26,9 millions euros).


title: K-pop

text: Liste des labels coréens et principaux chanteurs liés :Les agences gérant la K-pop ont beaucoup été critiquées pour leur exploitation de leurs artistes à travers des heures de travaux élevées et des contrats stricts, ces derniers décrits comme des "contrats d'esclavage" dans une émission de la chaîne britannique BBC "BBC report". D'après le "The Hollywood Reporter", "le marché du divertissement coréen est improvisé et non régulé. Beaucoup de stars de la K-pop - dont beaucoup sont des idoles adolescents - sont connues pour s'être entraînées et avoir donné des performances sans dormir".


title: K-pop

text: En , la SM Entertainment a été appelée au tribunal par des membres des groupes TVXQ et Super Junior, qui ont porté plainte à cause de leurs conditions de travail ayant affecté leur santé. Cela a engendré la rupture des contrats pour les membres concernés et depuis des mesures juridiques ont été mises en place.


title: K-pop

text: En 2014, la Corée du Sud fait passer une loi qui régule l'industrie musicale, protégeant les chanteurs en dessous de 19 ans de conditions de travail dangereuses pour la santé et de performances excessivement sexualisées. La loi leur garantit aussi le droit de suivre une scolarité, de se reposer et de dormir. La loi précise que si ces mesures ne sont pas respectées, la société incriminée risque une amende pouvant s'élever à l'équivalent de 10 000$.


title: K-pop

text: Le , la K-pop vit un événement qui a fait parler dans une grande partie du monde. Il s'agit du décès de Jonghyun, chanteur du groupe SHINee des suites d'un suicide. Cette tragédie a notamment mis en lumière les conditions de vie et de travail difficiles ainsi que les clauses léonines (« contrat d'esclavage ») imposées aux artistes par les agences ainsi que les problèmes psychologiques que peuvent subir les idoles.


title: K-pop

text: En 2019, l'image de la K-pop est de nouveau écornée en raison de plusieurs scandales et suicides : le scandale du Burning Sun, une affaire de viols filmés aux ramifications multiples, sur fond d'allégations de réseaux de prostitution et de corruption policière, qui implique plusieurs chanteurs connus et autres personnalités de la K-pop ; les suicides de deux chanteuses, Sulli et Goo Hara, toutes deux victimes de cyberharcèlement, puis la révélation de trucage de télécrochets fait par le producteur Yang Hyun-suk, aussi impliqué dans l'affaire du Burning Sun, etc.


title: K-pop

text: Par ailleurs, cette industrie a connu d'autres controverses liées à des pratiques de certaines agences musicales. Par exemple, la SM Entertainment a connu de vives critiques liées au management de ses artistes. Non seulement celle citée plus haut avec le groupe TVXQ, mais également le licenciement de Jessica Jung du groupe Girls' Generation qui reste incompris par la grande majorité du public, la promotion étonnamment courte (trois jours seulement) des Girls' Generation pour leur comeback fêtant leur dixième anniversaire, et bien d'autres.


title: K-pop

text: Parfois les controverses viennent aussi du côté du public. En effet, parfois ce sont des fans de certains groupes qui sont critiqués à la suite de l'envoi de cadeaux inappropriés à leur artistes préférés ou pour avoir agi de façon inacceptable vis-à-vis des artistes. Il semble que c'est le groupe TVXQ qui est celui ayant été le plus sujet à ce genre de controverses. Par exemple, des fans avaient créé un double de la clé de leur dortoir, d'autres ont offert leur sang menstruel au membre du groupe . D'autres controverses existent au sein d'un groupe, en général à cause de harcèlement d'un membre en particulier par l'ensemble des autres membres comme ce fut le cas chez les After School ou de disputes et menaces pouvant faire l'objet de scandales et d'interruption des activités d'un groupe pendant une certaine période, comme cela a été le cas avec le groupe T-ara.


title: K-pop

text: Un autre sujet de controverse peut être les excuses publiques ainsi que les demandes d'excuses publiques faites par les artistes de K-pop lorsqu'ils ont fait une faute. Pour le public international, ces excuses sont parfois inutiles ou exagérées, tandis que le public coréen est celui qui a l'habitude d'en demander dès qu'un artiste commet une erreur pouvant être grave. Par exemple, il n'est pas rare de voir des artistes écrire une lettre d'excuse pour avoir caché leur relation amoureuse, utilisation d'émoji rappelant l'époque coloniale de la Corée, et bien d'autres.


title: K-pop

text: En Corée du Sud, plus de 60 groupes d'idoles sont produits chaque année. Mais la plupart des groupes sont "sous-côtés" ou disparaissent.


title: K-pop

text: L'un des facteurs de succès de K-POP est le clip. Une vidéo musicale bien conçue est également l'une des armes secrètes qui attire l'attention des fans. Le concept qui correspond à la chanson, l'utilisation d'accessoires et l'harmonie des costumes qui reflètent les caractéristiques individuelles et divers effets spéciaux incitent les fans à la revoir. Par rapport aux clips de chanteurs étrangers, les clips de chanteurs de K-pop ont leurs propres caractéristiques, et les fans étrangers les acceptent également sans hésiter. On peut dire que la raison en est que les clips des chanteurs coréens ne concernent pas seulement la danse et le chant, mais parce qu'ils sont transformés en un seul film. En fait, dans certains cas, divers chanteurs font continuer l'histoire du clip, et du point de vue des fans, ils les font attendre dans l'attente du prochain clip.


title: K-pop

text: La danse de groupe est l'un des éléments importants de la K-Pop. La danse de groupe a commencé avec des chanteurs changeant de siège lorsque plusieurs personnes décorent la scène. À partir de la scène de Seo Taiji and Boys, le changement de siège est devenu public, ce qui a ensuite influencé la chorégraphie K-pop. La chanson est parfois utilisée pour correspondre à la chorégraphie, et l'accent est mis sur le fait que les fans peuvent ou non la suivre facilement.


title: K-pop

text: Les idoles qui correspondent à la chorégraphie sont appelées "Danseurs principale du groupe".


title: K-pop

text: C’est à partir du début des années 2000 que la K-pop s'exporte au Japon avec des artistes comme BoA ou TVXQ.  Poussés par la taille du marché japonais (le Japon est le deuxième marché mondial pour l’industrie musicale, derrière les États-Unis) et par la crise qui frappe de plein fouet l’industrie musicale coréenne au début des années 2000, les labels coréens tentent dans un premier temps de conquérir le marché japonais et le Japon devient la première étape dans la stratégie de développement de la K-pop en Extrême-Orient. Les maisons de disques coréennes coopèrent avec les japonaises pour adapter le plus possible leurs artistes et leur marketing au marché japonais. Un des éléments essentiels consiste à faire apprendre le japonais aux artistes et aux groupes de K-pop destinés à faire carrière au Japon. De cette façon, ils peuvent supprimer la barrière de la langue, et interpréter sans difficulté leurs chansons traduites systématiquement en japonais.


title: K-pop

text: Tous ces efforts ont produit leurs effets puisque depuis quelques années, la K-pop est devenue un genre musical très populaire au Japon. La K-pop représente, en 2011, 7,8 % du chiffre d'affaires total de l'industrie musicale japonaise, pour une valeur de 309,5 millions de dollars. Le classement officiel des ventes de singles et d’albums, publié par l’Oricon, témoigne de ce succès. Les singles et albums coréens y battent régulièrement des records de vente dans la catégorie des artistes non-Japonais, et atteignent très souvent les premières places dans les classements. Parmi les artistes et les groupes de K-pop les plus populaires au Japon, on retrouve BoA, TVXQ, Girls' Generation, Kara, Super Junior, BIGBANG, Rain, SHINee, 2PM, Bangtan Boys et EXO.


title: K-pop

text: La K-pop est déjà connue depuis plusieurs années dans les pays d'Asie du Sud-Est. Les groupes de K-pop réalisent fréquemment des tournées dans ces pays. À Taïwan par exemple, l'exposition médiatique est telle que l'on retrouve des stars coréennes dans les publicités pour les enfants et les jeunes, et les chaînes de télévision accordent une large place à la K-pop lorsqu'elles diffusent des programmes musicaux. De plus, le gouvernement coréen a déjà manifesté officiellement sa volonté de conquérir les pays d'Asie du Sud-Est comme Taïwan, la Chine, la Thaïlande, le Viêt Nam, et plus récemment la Malaisie ainsi que les Philippines. La présence d'artistes originaires de ces pays dans de nombreux groupes de K-pop est un outil marketing qui fonctionne, tandis que la relative proximité des cultures d'Extrême-Orient facilite aussi la propagation du phénomène.


title: K-pop

text: La K-pop commence à se faire remarquer en Amérique du Nord et en Europe à la fin des années 2000. Durant cette période, certains artistes coréens tentent une percée à l’international, notamment aux États-Unis, à l’image de la chanteuse BoA qui y sort un album tout en anglais en 2009 (classé du Billboard 200 à sa sortie en ), ou des Wonder Girls dont le single “Nobody” réussit en l'exploit d'entrer dans le Billboard Hot 100, à la . Dans le même temps, de nombreux fans occidentaux de la culture japonaise, découvrent progressivement la K-pop, en particulier grâce à sa popularité grandissante au Japon et à la mise en ligne par les labels coréens des clips officiels des chansons sur les grandes plateformes telles que YouTube.


title: K-pop

text: Avec le nombre croissant de fans internationaux de K-pop, les majors coréennes commencent à organiser des concerts et des festivals en Amérique du Nord, en Europe, et également en Amérique du Sud. Ces manifestations rencontrent un très grand succès auprès des fans, les places se vendent généralement très rapidement. Les meilleurs exemples sont le SM Town World Tour et le Music Bank World Tour, deux tournées rassemblant des groupes de K-pop très populaires, et dont les concerts en Asie, en Amérique du Nord, et en Europe ont tous connu un grand succès. De nombreux grands médias traditionnels sur tous les continents consacrent de plus en plus régulièrement des reportages et des articles sur le phénomène K-pop qui se répand dans le monde entier.


title: K-pop

text: En 2011, l'album des BIGBANG, Tonight, est devenu le premier album K-pop à atteindre le top 10 de l'US iTunes chart et est le seul album de langue non-anglaise dans le top 100.


title: K-pop

text: Les Girls' Generation seront même invitées à se produire aux très populaires Late Show with David Letterman et Live! With Kelly les et .


title: K-pop

text: Un concert gratuit s'est tenu le aux États-Unis, ce concert sponsorisé par Google, était rediffusé en direct sur YouTube à du matin (heure française). Ce concert d'environ 3 heures a rassemblé plus de en ligne venant du monde entier.


title: K-pop

text: Le , battant les One Direction, Lady Gaga et d'autres artistes, les Girls' Generation gagnent le prix de la vidéo de l'année aux .


title: K-pop

text: Classés premiers avec leur album "", sur le "Billboard" World Album Chart, ainsi que le "Billboard" 200, puis, dans le Top 10 du "Billboard" Hot 100 avec "Fake Love", les BTS se propulsent à la première place du top 100.


title: K-pop

text: La France est un des pays européens qui réserve actuellement le meilleur accueil à la K-pop. Le meilleur exemple de la popularité de la K-pop dans l'Hexagone remonte à la mise en vente des places pour la date parisienne de la tournée SM Town World Tour en , qui rencontre un succès tel que toutes les places sont vendues en 15 minutes. De nombreux fans déçus de ne pas avoir pu acheter une place organisent alors un flash mob géant devant le Musée du Louvre à Paris le mai pour demander un second concert, qu’ils obtiennent. Cette fois, les places se vendent en moins d'une heure. Ce sont donc deux concerts à guichets fermés qui se tiennent les 10 et au Zénith de Paris devant un total de fans venus de toute l’Europe.


title: K-pop

text: Le , la major Universal annonce la signature des Girls' Generation pour la promotion de leur carrière à l’international, tandis que le label affilié Polydor annonce quelques jours plus tard la sortie de leur album The Boys sur le territoire national. Après avoir fait une sortie remarquée aux États-Unis le , il se classe des meilleures ventes d’albums en France à sa sortie nationale le .


title: K-pop

text: Le , les Girls' Generation sont invitées au Grand Journal de Canal+, puis pour La Boîte à Questions, une première pour un groupe de K-pop.


title: K-pop

text: Le , le premier réunit les groupes Girls' Generation, 2PM, B2ST, 4Minute, SHINee, T-ara, U-Kiss et Sistar à Bercy pour un concert devant près de douze mille personnes.


title: K-pop

text: La première K-CON en Europe a lieu à Paris le à l'Accor Hotels Arena, réunissant les groupes Super Junior, SHINee, Block B, BTS, F.T. Island, f(x) et I.O.I


title: K-pop

text: En premier lieu, les majors utilisent intensivement les nouveaux médias, avec par exemple la mise en ligne des clips officiels de leurs artistes sur les plateformes vidéo pour faciliter l’accès à la K-pop aux fans étrangers. Dans ce but, le label coréen SM Entertainment a lancé en 2006 sa propre chaîne sur YouTube, où l'on peut visionner les clips vidéos de ses artistes, cependant l'entreprise utilise un autre chaîne depuis 2011 où elle compte aujourd'hui plus de 18 millions d'abonnés. Plus tard, d'autres labels en ont créé aussi (par exemple YG Entertainment). De même, les maisons de disques et leurs artistes utilisent intensivement les réseaux sociaux comme moyen de promotion, ainsi que de nombreux concours en ligne destinés aux fans étrangers.


title: K-pop

text: À travers l'évolution de la K-pop, nous pouvons voir aussi l'évolution des réseaux sociaux. En effet, pendant les années 2000 à 2012 environ, YouTube n'était pas le site le plus consulté pour voir les clips des artistes et l'accès à internet n'était pas aussi facile et rapide qu'aujourd'hui. Ainsi, malgré le succès des chansons sorties durant ces années, le nombre de vues des clips n'atteignaient pas un nombre très élevé comparé aux clips plus récents. Par exemple, la chanson Gee des Girls' Generation qui a rencontré un très grand succès dans le monde de la K-pop, a atteint les 100 millions de vues seulement en 2014, soit six ans après sa mise en ligne. Alors que les clips des autres groupes comme BTS, BLACKPINK ou Twice atteignent ce nombre assez rapidement aujourd'hui et le dépasse sans problème.


title: K-pop

text: Les labels coréens mettent occasionnellement en vente les chansons de certains groupes sur des plateformes de téléchargement légal comme iTunes.


title: K-pop

text: Suivant les continents et le degré de popularité déjà atteint par la K-pop, on observe également l’émergence de partenariats entre les acteurs coréens et étrangers. On peut par exemple citer l’alliance de la major coréenne YG Entertainment avec la major japonaise Avex pour créer le label YGEX dont le but est la distribution et la promotion des groupes de K-pop au Japon.


title: K-pop

text: Pour offrir plus qu'un simple album, les labels n'hésitent pas à créer de nouvelles méthodes de marketing. Par exemple, l'album Oh! des Girls' Generation était le premier album de K-pop à contenir une "photo card". Cela poussait les fans à vouloir acheter plusieurs albums pour collectionner toutes les "photo cards". La SM Entertainment a également sorti le premier jeu pour smartphone en 2014 : Superstar SMTown.


title: K-pop

text: Pour conquérir de nouveaux fans et satisfaire la demande de ceux déjà existants, les groupes de K-pop réalisent des concerts et des tournées fréquentes en Asie, en Europe, en Amérique du Nord et en Amérique du Sud. Ces déplacements promotionnels contribuent largement à la popularité croissante du genre sur la scène internationale en entraînant une médiatisation.


title: K-pop

text: Les chansons, dont les paroles sont souvent traduites dans plusieurs langues (majoritairement l’anglais, le japonais, et le chinois) pour s’adapter aux différents marchés, sont efficaces, grâce à un titre facile à retenir ainsi qu’un refrain généralement répétitif ou non, certaines chansons ont un refrain entier ou parfois changent de rythme, les paroles des chansons abordent différent thèmes : l'amour et l'acceptation de soi, la confiance en soi, le féminisme, la dépression, l'envie de se dépasser, etc. Nous pouvons citer les boysband BTS et Stray Kids qui ont abordé les thèmes de confiance en soi et d'amour de soi de nombreuses fois dans leurs chansons, les BTS ont également abordé à leurs débuts la dureté du système scolaire coréen dans des titres tel que "No More Dream" ou "N.O", le girlsband 2NE1 était réputé pour avoir un concept "badass", "girl power", la plupart des chansons sont écrites/co-écrites et/ou produites/co-produites par leurs interprètes.


title: K-pop

text: Les maisons de disques coréennes n’hésitent plus à recourir à des producteurs internationaux très connus pour créer des chansons alliant des sonorités propres à la culture occidentale aux sonorités plus typiquement coréennes.


title: K-pop

text: Depuis , pour viser un plus grand public, le groupe Super Junior a commencé à publier des chansons en espagnol souvent en collaboration avec des chanteurs d'Amérique latine, on peut citer Reik ou encore Leslie Grace.


title: K-pop

text: Les labels coréens proposent de nombreuses auditions visant à recruter des membres étrangers pour les groupes qu’ils veulent lancer. Les départements de développement des idoles de chaque label coréen sélectionnent des candidats étrangers par le biais du téléphone ou par internet et organisent régulièrement des auditions. Elles essayent par exemple de recruter des candidats en Chine, aux États-Unis, et au Canada.


title: K-pop

text: Le but d’avoir des membres non-coréens dans un groupe est à la fois de lutter contre la barrière de la langue et de permettre aux fans étrangers de s’identifier plus facilement à leurs idoles. Enfin, l’image de chacun des membres des groupes de K-pop est extrêmement soignée et contrôlée. Durant leur période d'entraînement, les jeunes recrues suivent un programme pour perfectionner leur chant, danse, rap, style, jeu d'acteur, langues, attitudes, etc. Ces programmes ont déjà engendré de nombreux scandales, les conditions étant vivement critiquées au même titre que les contrats liant les artistes à leur maison de disques.


title: K-pop

text: C'est pourquoi certains artistes n'hésitent pas à quitter leur agence de début au bout de quelques années de carrière. Nous pouvons par exemple citer le cas de Tiffany, membre des Girls' Generation, qui n'a pas renouvelé son contrat avec la SM Entertainment au bout de 10 années de carrière. On peut remarquer que depuis son nouveau contrat avec une agence américaine, l'artiste est beaucoup plus libre dans le choix des chansons, du style, et même de son image, qui paraît moins "contrôlée". Elle le dit elle-même durant une interview que la raison pour laquelle elle n'a pas signé avec une autre agence asiatique était à cause du manque de liberté que ces agences imposent.


title: K-pop

text: Un autre exemple serait celui de Hyuna et E' Dawn, qui ont dû quitter leur agence parce qu'ils sont en couple. Ils ont par la suite rejoint le label de Psy : P-Nation.


title: K-pop

text: En Corée du Sud, les fandoms sont des mouvements de soutien reconnus par les labels discographiques. Contrairement au stéréotype sur les fans de K-pop, en 2012 le magazine New York a interviewé des hommes majeurs fans des Girls' Generation, ils y ont avoué aimer le groupe pour leur apparence physique, mais aussi pour l'attitude que le groupe a envers les fans.


title: K-pop

text: Chaque fan club a sa couleur associée. En Corée du Sud, le "Dream concert", est un concert où les fandoms défendent leur groupe favori grâce à des ballons. Ces ballons sont de la couleur officielle du groupe. Par exemple, la couleur des ballons du fan club de Super Junior, les ELF est le bleu saphir.


title: K-pop

text: Aujourd'hui, la majorité des groupes possèdent aussi un "light stick". Le premier groupe à en avoir eu un est BigBang, celui-ci ayant une forme emblématique : une couronne jaune que leur fandom, les VIPs, utilisent pour soutenir le groupe. Les "light sticks" existent sous différentes formes : un ourson pour le groupe Apink, une rose pour le groupe BEAST (aujourd'hui connu sous le nom Highlight), une sucette pour le groupe Twice. De plus, certains groupes ont préféré en avoir un pour chaque tournée et donc plusieurs en tout, permettant ainsi d'avoir un "light stick" correspondant au thème de la tournée, comme la plupart des groupes de la seconde génération. Pour les groupes de la troisième génération et les suivantes, il y a eu la généralisation des light sticks officiels : nous pouvons citer les groupes tels que BTS, Got7, Red Velvet, BLACKPINKNCT ITZY. Ainsi, les groupes de la seconde génération ont suivi ce principe et ont opté pour la création d'un seul "light stick" qualifié d'officiel, et donc l'ont sorti assez tard dans leur carrière : Girls' Generation, Super Junior, TVXQ Hyuna.


title: K-pop

text: La K-pop voit aussi se manifester des comportements excessifs de la part de fans. Les « sasaengs fans » peuvent ainsi avoir un comportement parfois dangereux pour les stars, lesquelles, bien qu'ayant contribué au fanatisme, préféreraient que cette minorité de fans s'en tiennent au fétichisme de la marchandise (par exemple les produits dérivés) et au prosélytisme.


title: C-pop

text: La C-pop, une abréviation de musique populaire chinoise (), définit un genre musical produit par des artistes et groupes originaires de la République populaire de Chine (RPC), de Hong Kong et de Taïwan. D'autres artistes du genre sont originaires d'un pays dans lesquels la langue chinoise est d'usage courante comme Singapour et la Malaisie. La C-pop ne recouvre pas seulement la pop chinoise, mais également le R&B, les ballades, le rock chinois, le hip-hop chinois et l'ambient chinois. Il existe trois principaux sous-genres de la C-pop : la Cantopop, la Mandopop et la T-pop.


title: C-pop

text: De 1920 à 1949, le terme de décrit toute musique contemporaine chantée dans un dialecte chinois de Shanghai. Un artiste important du genre se nomme Li Jinhui. Buck Clayton est considéré comme celui ayant utilisé des éléments de jazz américain dans la musique chinoise ; ce genre gagnera en popularité dans les boîtes de nuit et dancehalls des grandes villes dans les années 1920. Un nombre de radios privées commencent à diffuser de la C-pop entre la fin des années 1920 et les années 1950.


title: C-pop

text: En ce temps, pendant l'invasion japonaise de la Mandchourie et la guerre civile chinoise, la musique pop devient une distraction de gauche. Après la seconde guerre sino-japonaise et la Seconde Guerre mondiale, la C-pop est lancée dans les marchés, produites et distribuée par région. Le Parti communiste chinois établit la République populaire de Chine en 1949. L'une de leurs premières actions a été de catégoriser ce genre sous l'étiquette (couleur associée à la pornographie). L'industrie de la musique pop de Shanghai emmène ensuite la musique pop vers Hong Kong et développe, dans les années 1970, la cantopop.


title: C-pop

text: En 2000, EolAsia.com est fondé et devient le premier site web communautaire de C-pop à Hong Kong. Il échappe à la bulle Internet et offre la possibilité de télécharger légalement de la musique en , distribuée par EMI Music, Warner Music et Sony BMG. En , Norman Cheung, le père du chanteur Ronald Cheng, acquiert la portion restante d'EMI Music Asia lorsqu'EMI, qui s'est imposé dans l'industrie musicale chinoise au vingtième siècle, décline dans le pays. Typhoon music rachète une part estimée à HK$100 millions. En , le moteur de recherche Baidu.com est poursuivi par des groupes locaux pour avoir fourni des liens envers des diffusions et téléchargements illégaux de leurs chansons. La diffusion illégale est toujours d'actualité et grandissante en Chine, mais Google annonce un partenariat pour la libre diffusion musicale. Top100.cn est fondée par la star du basketball locale Yao Ming, l'agent Zhang Mingji et Chen Ge pour un total de 20 millions de yuan. Google mp3 est mis en ligne en . Le futur de la C-pop en Chine continentale prospère doucement. Cependant, la décision du gouvernement chinois de bannir la célèbre émission locale "Super Girl" pendant un an en 2008 et 2012 reste un sujet particulièrement polémique en Chine continentale.


title: C-pop

text: En 1999, "Nanyang Siang Pau" publie un top 100 des artistes C-pop les plus influençables du vingtième siècle. Le top 30 inclut par ordre : Teresa Teng, Zhou Xuan, Yoshiko Ōtaka, Sam Hui, Bai Guang, Paula Tsui, Alan Tam, Jacky Cheung, Anita Mui, Leslie Cheung, Faye Wong, Steven Liu, Chyi Yu, Lee Yee (李逸), Danny Chan, Dave Wong, Julie Su, Roman Tam, Beyond, Eric Moo, Chyi Chin, Yao Su-yong (姚蘇蓉), Wu Yingyin, Tsin Ting, Yao Lee, Tsui Ping, Tsai Chin, Lo Ta-yu et Jonathan Lee.


title: C-pop

text: En 2010, les Chinese Music Awards reconnaissent les artistes C-pop depuis 1980. Les 30 qui y sont inclus sont : Liu Jia-chang, Li Guyi (李谷一), George Lam, Sam Hui, Paula Tsui, Roman Tam, Alan Tam, Steven Liu, Julie Su, Teresa Teng, Fong Fei-fei, Jenny Tseng, Lo Ta-yu, Fei Yu-ching, Leslie Cheung, Danny Chan, Chyi Yu, Tsai Chin, Chyi Chin, Anita Mui, Jonathan Lee, Jacky Cheung, Cui Jian, Liu Huan, Tat Ming Pair, Beyond, Sandy Lam, Faye Wong, Eason Chan et Jay Chou.


title: C-pop

text: 2019, le groupe appartenant à la grande agence sud coréenne, SM Entertainment, NCT, base en Chine une sous unité tout d’abord appelée NCT China avant d’être renommée en 2020 WayV (威神V Wei Shen V) composer de 7 membres : Qian Kun, Chittaphon Leechaiyapornkul, Dong Sicheng, Wong Yukhei, Xiao Dejun, Huang Guan Heng et Liu Yangyang tous d’origine chinoise sauf Ten (chanteur) qui vient de Thaïlande. En 2019 lors de la grande cérémonie musical, MAMA MUSIC AWARD, ils ont leur premier prix : meilleur nouvel artiste Asiatique avec leur Maydelay de Moonwalk et Take-off.


title: Arrondissement de Sarzane

text: L'arrondissement de Sarzane est un ancien arrondissement du département des Apennins créé le et supprimé le .


title: Arrondissement de Sarzane

text: l'arrondissement de Sarzane comprenait les cantons de Albiano di Magra, Calice al Cornoviglio, Fivizzano, La Spezia, Lerici, Levanto, Sarzana, Sesta Godano et Vezzano Ligure.


title: Comme Cendrillon 2

text: Comme Cendrillon 2, ou Une autre aventure de Cendrillon au Québec et Une autre histoire de Cendrillon en Belgique (""), est un film américain réalisé par Damon Santostefano sorti en 2008. C'est la deuxième partie de la série de films "Comme Cendrillon".


title: Comme Cendrillon 2

text: Dominique Blatt, une célébrité passée de mode, héberge Mary Santiago, la fille d'une de ses danseuses décédée, en échange des services fournis quotidiennement auprès d'elle et de ses filles, Britt et Bree.  Un soir, Mary apprend à la télé que son idole, Joey Parker, veut faire une pause dans sa carrière professionnelle en retournant au même collège qu'elle. Un concours de danse est annoncé, la récompense étant de danser dans le prochain clip de la star.  Elle rejoint la salle de danse du concours en cachette. Un bal s'organise, mais Dominique ordonne à Mary de ranger sa chambre qui est dans un sale état pour l’empêcher d’aller au bal masqué. La meilleure amie de Mary lui propose l’aide des cousins du petit-ami de sa sœur pour la nuit. Joey retrouve l'envie de danser en dansant le tango avec elle. Mais Natalia, sa rivale, manigance un plan pour faire tomber Mary et celle-ci s'enfuit avant que Joey ne puisse connaître son identité, en laissant tomber son baladeur. Joey demande aux élèves du collège les quatre titres des chansons les plus écoutées de la Playlist de sa partenaire. Ceci n’est pas facile car Mary ne se révèle pas. Lors de l’anniversaire des filles, elle dévoile à Joey qu'elle est sa partenaire mystère. Mary a été acceptée au concours de danse de Manhattan mais ceci ne plait pas à Dominique, qui annule son audition.


title: Comme Cendrillon 2

text: Par jalousie, Britt, Bree et Natalia montent un coup contre Mary en lui faisant croire la réconciliation du couple de Natalia et Joey. Elle a le cœur brisé et elle ne comprend pas l’action de la pop-star.


title: Comme Cendrillon 2

text: Lors du concours de danse, elle comprend alors que Joey n'y est pour rien et accepte de monter sur scène avec lui. Elle gagne alors la récompense et elle découvre que sa "Belle-mère" a annulé son inscription, mais la directrice lui permet d'intégrer son école de danse.Le film a été diffusé le sur , et a été vu par 5,296 millions de téléspectateurs.


title: Kamal Nath

text: Kamal Nath, né le à Kanpur, est un homme politique indien. Membre du Parti du Congrès, il est ministre en chef du Madhya Pradesh de 2018 à 2020.


title: Kamal Nath

text: Originaire de l'Uttar Pradesh, Kamal Nath étudie à la Doon School et à l'université de Kanpur. Il est également diplômé du Saint Xavier's College de l'université de Calcutta.


title: Kamal Nath

text: Il est élu député en 1980 pour la première fois. Il est ministre d'État chargé de l'environnement et des Forêts (1991-95) et des Textiles (1995-96). De 2001 à 2004, il est secrétaire général du Parti du Congrès. Il est ministre du Commerce et de l'Industrie de 2004 à 2009.


title: Kamal Nath

text: Il devient ministre en chef du Madhya Pradesh le . Il démissionne le après avoir perdu sa majorité.


title: Gare de Labouheyre

text: La gare de Labouheyre est une gare ferroviaire française située sur la commune de Labouheyre (département des Landes), sur la Ligne Bordeaux - Irun.


title: Gare de Labouheyre

text: La gare est desservie par les trains TER Nouvelle-Aquitaine.


title: Gare de Labouheyre

text: En 2019, selon les estimations de la SNCF, la fréquentation annuelle de la gare était de contre en 2018.


title: Bataille de Bloody Marsh

text: La bataille de Bloody Marsh, également connue sous le nom de bataille de l'île Saint-Simmons ou Bloody Marsh, est une série d'accrochages entre les troupes espagnoles et britanniques qui se déroulèrent le dans les marais de l', située au sud de la Géorgie (États-Unis), dans le cadre de la guerre de l'oreille de Jenkins.


title: Bataille de Bloody Marsh

text: Après l'échec du siège de Saint Augustine en 1740, les troupes du gouverneur James Oglethorpe entrent en Géorgie et se préparent à une réplique espagnole sur le territoire britannique. Celle-ci eut effectivement lieu le ; une armée composée de soldats de Saint-Augustine, des milices noires de Fort Mosé et des grenadiers de La Havane, conduite par , gouverneur espagnol de la Floride, débarque sur l'île de Saint-Simmons et s'empare sans heurts du fort du même nom, où elle établit sa base d'opérations.


title: Bataille de Bloody Marsh

text: Le 7 juillet, Montiano ordonne à une troupe de 100 hommes de s'emparer du fort "Frederica," situé plus à l'ouest, et d'inspecter la zone. La nouvelle de ce mouvement parvient à Oglethorpe, qui est précisément dans le fort "Frederica" et décide de sortir à la tête d'un compagnie de Highlanders écossais, pour tendre une embuscade aux Espagnols.