title: École de Lyon (peinture)

text: L'école de peinture de Lyon nait autour de l'école impériale des Beaux-arts issue de l'école de dessin de fleurs construite à l'époque révolutionnaire. Cette école, fondée en 1807 en même temps que le musée des Beaux-arts et installée avec lui au palais Saint-Pierre, a comme premier directeur François Artaud. Ses premiers professeurs sont Joseph Chinard, Pierre Revoil, Alexis Grognard, Jacques Barraband, Pascal Gay et Antoine Leclerc. Romantiques, ils ont une haute idée de l'Art qui est pour eux un sacerdoce qui doit .


title: École de Lyon (peinture)

text: À ses débuts, ce style comprend outre le Style troubadour, des peintres floraux dans la tradition hollandaise, proches des dessinateurs de motifs pour la fabrication de pièces de soie et des peintres de paysages. L'un des premiers représentant de cette école naissante est Antoine Berjon, formé au dessin pour la peinture sur soie et se tournant progressivement vers la peinture de chevalet. Il enseigne sa science du décor floral à de nombreux élèves, donnant un pli durable à la peinture lyonnaise du .


title: École de Lyon (peinture)

text: Les fondateurs du style troubadour au sein de l'école de peinture lyonnaise sont Pierre Revoil et Fleury Richard. Formés par Alexis Grognard et soutenu dans leur vision de la peinture par Jean-Jacques de Boissieu et Antoine Berjon, ils vont se perfectionner dans l'atelier de Jacques-Louis David, où ils mettent en œuvre la . Le centre de leur préoccupation est le moyen âge, avec un grand souci d'exactitude historique, qu'ils retranscrivent le plus souvent sur des tableaux de petits formats, avec des personnages un peu figés et une lumière douce. Ils n'ont pas un grand succès à Lyon et envoient leurs toiles à Paris. Les quelques peintres qui les suivent dans leur voie sont Claude Jacquard et Anthelme Trimolet. Ce mouvement, qui ne durera pas, prépare le préraphaëlisme.


title: École de Lyon (peinture)

text: Dans la cité rhodanienne, la peinture de genre est bien plus appréciée. Elle est représentée par Jean-Michel Grobon, Jean-François Bellay, Antoine Duclaux et Alexandre Dubuisson. Partageant avec l'école troubadour le souci du détail, ce mouvement s'attache aux scènes de la vie paysanne et artisanale, et aux paysages. Grobon, considéré comme l'un des fondateurs de l'école lyonnaise de peinture prépare le pleinairisme local.


title: École de Lyon (peinture)

text: L'école lyonnaise se singularise dans les années 1830 avec un mouvement inspiré par les courants mystiques et illuministes lyonnais. On retrouve ainsi des thèmes proches de la franc-maçonnerie. Ce groupe est représenté par deux générations de peintres ; premièrement par Victor Orsel, puis par les lyonnais de l'atelier d'Ingres, notamment les frères Flandrin, surtout Hippolyte Flandrin, mais aussi Louis Lamothe, Auguste Chavard, Jean-François Montessuy, Pierre-Etienne Perlet, Michel Dumas ou Jean-Baptiste Frénet. Proches des préraphaélites britanniques, ils s'inspirent principalement des thèmes philosophiques, moraux et religieux, piochant dans le mouvement nazaréen (surtout pour Orsel). Ils ont une grande activité dans le domaine de la peinture religieuse, la décoration d'églises. On peut citer ainsi le travail d'Orsel à Notre-Dame de-Lorette, celui de Flandrin, accompagné de compagnons de l'atelier d'Ingres, à l'église Saint-Séverin, à l'Abbaye de Saint-Germain-des-Prés, à Paris, ou l'église Saint-Martin d'Ainay à Lyon.


title: École de Lyon (peinture)

text: Ce courant se poursuit avec Louis Janmot.


title: École de Lyon (peinture)

text: Ce courant s'achève au cours du troisième quart du avec Puvis de Chavannes et des pré-impressionnistes tels Joseph Guichard, François-Auguste Ravier, François Vernay.


title: Romain Cazes

text: Romain Cazes, pseudonyme de Jean François Étienne Joseph Victor Cazes, né le à Saint-Béat (Haute-Garonne) et mort le à Saint-Gaudens (Haute-Garonne), est un peintre français.


title: Romain Cazes

text: Romain Cazes est le petit-fils du député et accusateur public Jean-Barthélémy Cazes (Montréjeau, 1747-1806) et le fils du poète gascon Victor Cazes (1778-1861), conservateur des basiliques de Saint-Bertrand-de-Comminges et de Valcabrère, qui créa, à Saint-Bertrand-de-Comminges, un musée pyrénéen avec Nérée Boubée.


title: Romain Cazes

text: Après une première formation dans l'atelier du peintre toulousain Joseph Roques qui le remarque, Romain Cazes devient en 1829 élève d'Ingres. Peintre d'histoire, il a peint de nombreux décors religieux dans les églises du Sud-Ouest (Bagnères-de-Luchon, Saint-Mamet, Bordeaux, Oloron-Sainte-Marie, etc.) et de Paris (La Trinité, Notre-Dame de Paris, Saint-François-Xavier).


title: Romain Cazes

text: Il a également peint les fresques de la nouvelle église Notre-Dame de l'Assomption de Bagnères-de-Luchon, édifiée entre 1852 et 1856 pour remplacer l'ancienne église détruite en 1850. Il en demanda un prix de , payé pour moitié par la fabrique de Luchon, et pour moitié payé directement par l'État et par Charles de Morny, ministre de l'Intérieur.


title: Romain Cazes

text: Il est décoré de la Légion d'honneur en 1870.


title: Romain Cazes

text: Le , le grand quotidien catholique L'Univers fondé en 1833 par l'abbé Jacques-Paul Migne, lui consacre un important article nécrologique à la suite de la disparition à Saint-Gaudens, du peintre d'histoire Romain Cazes.


title: Ligne 163 (Infrabel)

text: La ligne 163 est une ligne de chemin de fer belge, également appelée "ligne des crêtes" (elle suit en partie la limite de séparation des eaux entre les bassins de la Meuse et du Rhin), relie Libramont à Gouvy et Saint-Vith via Bastogne. Elle est actuellement fermée et hors service (la voie était toujours posée entre Libramont et l'entrée de la gare de Bastogne, jusqu'au début des années 2010). En 2017, un « pré-Ravel », circulable à pied et à vélo, a été aménagé entre Libramont et Wideumont.


title: Ligne 163 (Infrabel)

text: Il s'agit d'une ligne secondaire, qui dessert peu de localités importantes, au-delà des quatre citées ci-dessus. Le tronçon Bastogne – Gouvy évite particulièrement les localités de la région traversée, à quelques exceptions près.


title: Ligne 163 (Infrabel)

text: La ligne fut établie en 3 phases :


title: Ligne 163 (Infrabel)

text: L'ensemble de la ligne sera remis à voie unique entre 1935 et 1938. Après la Seconde Guerre mondiale, la ligne sera fermée en plusieurs phases :


title: Ligne 163 (Infrabel)

text: Plus aucun train ne circule sur cette ligne ; des bus TEC se substituent aux trains de voyageurs.


title: Ligne 163 (Infrabel)

text: Entre Bastogne et Gouvy, la ligne 163 est goudronnée et réservée aux cyclistes et piétons (réseau RAVeL). Entre Libramont et Wideumont la ligne a été également goudronnée en 2017 (pré-Ravel)


title: Ligne 163 (Infrabel)

text: La ligne ne comporte aucun tunnel mais possédait plusieurs viaducs. Si la section posée par la Grande compagnie du Luxembourg évite les difficultés géographiques, la section Gouvy–Saint-Vith comporte plusieurs viaducs, réalisés en béton :Entre Libramont et Gouvy, la ligne ne comporte que quelques ponceaux et ponts routiers à l'exception d'un grand saut-de-Mouton construit par l'occupant allemand. L'ouvrage est en béton et jouxte un grand pont en pierres et en briques sur une route. Un certain nombre de ponts routiers datent de la deuxième moitié du .


title: Ligne 163 (Infrabel)

text: Entre Gouvy et Saint-Vith, la ligne, stratégique, ne devait comporter aucun croisement à niveau (avec le réseau routier et les autres lignes ferroviaires). Un certain nombre de ponts routiers enjambant la ligne, ainsi que celui de la ligne 42, existent toujours, parfois comblés.


title: Davor Perkat

text: Davor Perkat, né le , est un footballeur slovène .


title: Davor Perkat

text: Il évolue comme défenseur.


title: Davor Perkat

text: Davor Perkat joue au de 1991 à 1996.


title: Davor Perkat

text: Il compte une sélection avec l'équipe de Slovénie en 1992.


title: Augusta-Amélie de Bavière

text: Augusta Amélie Louise de Bavière, née le à Strasbourg et morte le à Munich, est une princesse impériale et membre de la maison Bonaparte. Elle fut vice-reine d'Italie et puis duchesse de Leuchtenberg et princesse d'Eichstätt.


title: Augusta-Amélie de Bavière

text: La princesse est, entre autres, la tante de l'impératrice d'Autriche « Sissi » et (par alliance) de l'empereur Napoléon III.


title: Augusta-Amélie de Bavière

text: Augusta-Amélie de Bavière est la fille aînée du roi Maximilien de Deux-Ponts et de Wilhelmine de Hesse-Darmstadt. Elle perd sa mère en 1795 et son père se remarie deux ans plus tard avec Caroline de Bade, laquelle impose à la cour de son mari un sérieux que d'aucuns jugeaient bénéfique.


title: Augusta-Amélie de Bavière

text: La même année, à la mort de son frère aîné, son père Maximilien devient duc régnant de Deux-Ponts mais ses États sont occupés par les troupes de la jeune Première République française. En 1799, à la mort de son lointain cousin Charles-Théodore, Maximilien devient comte-électeur Palatin du Rhin et duc-électeur de Bavière sous le nom de Maximilien .


title: Augusta-Amélie de Bavière

text: En 1805, Augusta est fiancée à Charles de Bade, petit-fils et héritier de l'électeur Charles Frédéric. Pourtant ce mariage n'a pas lieu, l'empereur des Français cherchant à s'allier les princes allemands, organise un double mariage : Eugène de Beauharnais, fils adoptif de l'empereur des Français Napoléon, épouse Augusta tandis que Charles de Bade est marié à Stéphanie de Beauharnais, cousine d'Eugène, que l'empereur adopte et élève à la dignité de princesse impériale. En « compensation » la Bavière est érigée en royaume.


title: Augusta-Amélie de Bavière

text: Le mariage d'Augusta-Amélie de Bavière et d'Eugène a lieu les 13 et 14 janvier 1806. Napoléon assiste au mariage. Le couple part pour Milan au lendemain du mariage car Eugène a été nommé par son beau-père vice-roi d'Italie. Le mariage se révèle heureux.


title: Augusta-Amélie de Bavière

text: En 1814, l'Empire français s'effondre. Eugène, Augusta et leurs enfants se réfugient auprès du roi de Bavière. Eugène est fait duc de Leuchtenberg et prince d'Eichstätt en 1817. Il meurt prématurément en 1824.


title: Augusta-Amélie de Bavière

text: Princesse bavaroise et catholique, la duchesse douairière de Leuchtenberg s'oppose en vain au mariage de son fils cadet Maximilien avec la fille aînée du tsar de Russie. En effet, la grande-duchesse est orthodoxe et le mariage est inégal, Maximilien n'étant pas de sang royal. À la demande du tsar, le jeune couple s'installe à Saint-Pétersbourg.


title: Augusta-Amélie de Bavière

text: Les autres enfants d'Augusta et Eugène se marient :Augusta meurt en 1851 à l'âge de 63 ans.


title: Augusta-Amélie de Bavière

text: Elle est Dame de l'Ordre royal de Sainte-Isabelle de Portugal.


title: Augusta-Amélie de Bavière

text: L'Augustenstraße, rue de Munich, est nommée en son honneur.


title: Jaane Tu Ya Jaane Na

text: Jaane Tu Ya Jaane Na (en anglais "When Do You Know It's Love ?") est un film indien réalisé par Abbas Tyrewala, sorti à l'été 2008, avec au casting Imran Khan et Genelia D'Souza dans les rôles principaux.


title: Jaane Tu Ya Jaane Na

text: Ce film marque le début d'Imran Khan, neveu du célèbre acteur Aamir Khan, dans l'industrie du cinéma de Bollywood. Produit par Aamir Khan, il a connu un énorme succès, en Inde comme à l'étranger. La musique est composée par Allah Rakha Rahman, et les chansons "Kabhi Kabhi Aditi" ou encore "Pappu Can't Dance" sont devenus des tubes. IL est co-produit par Kiran Rao.


title: Igor Poznič

text: Igor Poznič est un footballeur international slovène né le qui évoluait au poste d'attaquant.


title: Charlotte Becker

text: Charlotte Becker, née le à Datteln, est une coureuse cycliste allemande, professionnelle depuis 2005. Elle est la sœur de Christina Becker, également cycliste professionnelle.


title: Charlotte Becker

text: Elle grandit à Waltrop et commence le cyclisme à l'âge de huit ans en voyant sa sœur pratiquer ce sport. De 2001 à 2005, elle effectue une formation afin d'entrer dans la police, qui lui permet de pratiquer son sport en parallèle. Depuis 2006, elle habite Berlin. Elle possède également un cheval.


title: Charlotte Becker

text: C'est une spécialiste du contre-la-montre et des courses venteuses. Elle n'apprécie toutefois pas la pluie.


title: Charlotte Becker

text: Elle s'illustre en début de carrière sur piste. En 2000 et 2001, elle termine troisième de la poursuite aux championnats du monde sur piste juniors (moins de 19 ans). En 2004 et 2005, elle est championne d'Europe de course aux points espoirs (moins de 23 ans). En 2008, elle est championne d'Allemagne de poursuite et deuxième sur la course aux points. En 2008, elle est médaillée de bronze de la poursuite par équipes aux mondiaux de Manchester, avec Verena Jooß et Alexandra Sontheimer.


title: Charlotte Becker

text: Elle obtient également des résultats sur route dès 2006, où elle est championne d'Allemagne du contre-la-montre. Elle remporte ensuite le classement général du Holland Ladies Tour en 2008. En 2009, elle termine troisième du Tour de Toscane féminin-Mémorial Michela Fanini. La même année, sur la deuxième étape du Tour de Thuringe, à environ quarante kilomètres de l'arrivée, un groupe de sept athlètes prend le large. Il comprend Luise Keller, Charlotte Becker, Tina Liebig, Noemi Cantele, Luisa Tamanini, Marieke van Wanroij et Fabiana Luperini et compte jusqu'à trois minutes d'avance. La chasse du peloton est ralentie par un passage à niveau. À dix kilomètres de l'arrivée, Charlotte Becker et Luisa Tamanini se détachent. Elles se disputent la victoire au sprint et l'Allemande se montre plus rapide. C'est l'Italienne toutefois qui endosse le maillot jaune.


title: Charlotte Becker

text: En 2010, elle remporte devant Judith Arndt le Grand Prix de la Ville de Valladolid, sa première victoire en Coupe du monde. De plus, elle est sacrée championne d'Allemagne sur route. En janvier 2011, elle prend la deuxième place du classement général du Tour du Qatar derrière sa coéquipière Ellen van Dijk. Le 23 avril, elle termine deuxième du circuit de Borsele au sprint. En août, elle termine deuxième du classement général du Trophée d'or féminin.


title: Charlotte Becker

text: En 2012, elle participe au Holland Ladies Tour. Specialized-Lululemon gagne le contre-la-montre par équipes de la deuxième étape. Trixi Worrack devient alors leader du classement général. Charlotte Becker lui prend cette place lors de la troisième étape et finit deuxième de l'étape le jour d'après. Sur l'ultime étape, Marianne Vos dynamite la course, Charlotte Becker perd plus de douze minutes sur l'étape et finit quatorzième de l'épreuve. Septième de la poursuite par équipes aux Jeux olympiques de Londres, elle devient en fin d'année championne du monde du contre-la-montre par équipes avec Specialized-lululemon. Le 28 mai 2013, elle annonce rompre son contrat avec l'équipe Argos-Shimano et chercher une équipe lui convenant mieux. Elle rejoint finalement Wiggle Honda en juin 2013.


title: Charlotte Becker

text: En septembre 2014, elle déclare faire son retour sur la piste après une pause de deux ans. Son objectif est de se qualifier pour les Jeux olympiques de 2016 à Rio de Janeiro. L'année suivante, elle devient championne d'Allemagne du scratch. Début juillet 2016, elle est victime d'une grave chute au Tour d'Italie féminin et doit subir une opération à l'épaule. Néanmoins, quelques semaines plus tard, elle peut participer aux Jeux olympiques de Rio de Janeiro, où elle termine neuvième de la poursuite par équipes avec Mieke Kröger, Stephanie Pohl et Gudrun Stock.


title: Charlotte Becker

text: En 2018, elle remporte le Tour de l'île de Chongming, une manche de l'UCI World Tour féminin. Aux championnats d'Europe sur piste 2018 à Glasgow, elle remporte la médaille de bronze en poursuite par équipes avec Lisa Brennauer, Gudrun Stock et Mieke Kröger.


title: Levan Khmaladze

text: Levan Khmaladze (en ) est un footballeur international géorgien né le . Il évolue au poste de milieu de terrain.


title: Ercole Procaccini le Jeune

text: Ercole Procaccini il Giovane (ou Ercole Procaccini le Jeune), né le à Milan (Lombardie), mort le ou le , est un peintre italien baroque, actif principalement à Milan au .


title: Ercole Procaccini le Jeune

text: Né dans une famille de peintres à Milan, Ercole Procaccini a d'abord fait son apprentissage avec son père, le peintre Carlo Antonio, puis avec son oncle Giulio Cesare.


title: Ercole Procaccini le Jeune

text: En 1621, il a été inscrit à la première session de l"'Académie Ambrosiana".


title: Ercole Procaccini le Jeune

text: Il a peint un retable de l"'Assomption de la Vierge" à l'église de Santa Maria Maggiore à Bergame.  À la mort de son oncle Giulio Cesare, il est devenu le directeur de l'Académie créée par les Procaccini.


title: Kings Highway

text: La Kings Highway ou King's Highway (National Road 52) est un axe routier situé en Nouvelle-Galles du Sud et sur le Territoire de la capitale australienne en Australie. Longue de et grossièrement orientée est-ouest, elle relie Canberra à Batemans Bay.


title: Kings Highway

text: Elle démarre de la Monaro Highway à Fyshwick, un quartier de Canberra. Elle traverse la Molonglo River près de Queanbeyan, elle s'oriente d'abord vers le nord-ouest pour traverser les Southern Tablelands avant de s'orienter vers le sud-ouest.


title: Kings Highway

text: A deux voies sur presque tout son parcours, elle présente un certain nombre de zones de doublement.


title: Chimie de synthèse

text: La chimie de synthèse est la branche de la chimie qui regroupe les opérations consistant non seulement à analyser ou isoler des composés chimiques, mais également à en faire la synthèse.


title: Scalix

text: Scalix est une solution logicielle serveur libre de messagerie et de travail collaboratif tournant sur Linux, et publié sous la licence publique Scalix. Avant que le code ne soit publié sous cette licence, le logiciel était propriétaire.


title: Scalix

text: Il était basé à l’origine sur HP OpenMail, dont une licence avait été obtenue d’Hewlett Packard. Il fournit des services de messagerie électronique, de calendriers, et autres logiciels collaboratifs qui sont un standard en matière de "groupware". Il est possible d’y accéder depuis différents clients, dont les plus répandus Microsoft Outlook, Novell Evolution et le "Scalix Web Access", un client web AJAXifié qui combine les fonctions d’un client lourd avec la simplicité d’utilisation d’un navigateur web.


title: Scalix

text: Scalix était à l’origine développé par Scalix Corporation, société basée à San Mateo en Californie (États-Unis), avec des bureaux à New York, en Allemagne, au Royaume-Uni, en Malaisie et au Japon ; ils avaient également signé des contrats en Inde, Russie et au Royaume-Uni. En , l’entreprise a été rachetée par Xandros.


title: Ivan Obradović

text: Ivan Obradović (en ), est un footballeur international serbe, né le à Obrenovac en Yougoslavie ("auj. en" Serbie). Il évolue comme arrière latéral gauche.


title: Ivan Obradović

text: Alors qu’il jouait dans un petit club appelé FK Teleoptik, Ivan Obradović est repéré et intègre le centre de formation du Partizan Belgrade en 1997.


title: Ivan Obradović

text: Au cours de la saison 2007-2008, il dispute de très bon matchs, commençant ainsi à revendiquer une place de titulaire au poste d’arrière gauche. Grâce à ses bonnes prestations, il est sélectionné pour le tournoi de football des Jeux olympiques de 2008.


title: Ivan Obradović

text: Ses performances sont telles en club et en sélection serbe qu'il attire l'attention de plusieurs grands clubs européens. En , il signe pour cinq ans au Real Saragosse.


title: Ivan Obradović

text: Après quatre saisons passées à Saragosse, il est enrôlé par le FC Malines où il est un titulaire indiscutable. Ses bonnes prestations attirent le regard de clubs huppés notamment le RSC Anderlecht où il s'engage pour quatre ans en .


title: Amand Neut

text: Armand Neut (1812-1884) fut un journaliste et essayiste belge de livres antimaçonniques.


title: Amand Neut

text: Il collabora au journal catholique et conservateur "La Patrie" à Bruges qui changea son nom en "Le Nouvelliste des Flandres" dirigé par l'évêque de Bruges, François-René Boussen, puis son successeur, monseigneur Jean-Baptiste Malou. Il finit par diriger le journal.


title: Taï-Pan

text: Taï-Pan peut désigner :


title: Shawn Antoski

text: Shawn Antoski (né le à Brantford, dans la province de l'Ontario au Canada) est un joueur professionnel retraité de hockey sur glace. Son frère cadet, Shayne, a également joué brièvement en tant que professionnel, jouant au plus haut dans l'ECHL.


title: Shawn Antoski

text: Antoski commence sa carrière dans la Ligue de hockey de l'Ontario, avec les Centennials de North Bay en 1987. Il y joue trois saisons et enregistre des totaux impressionnants au niveau pénalité : 163 minutes de pénalité la première année puis 201 les deux années suivantes.


title: Shawn Antoski

text: Ses talents de bagarreur attirent l'attention des recruteurs de franchises de la Ligue nationale de hockey et il est choisi lors de la première ronde du repêchage d'entrée de 1990. Il est le deuxième choix des Canucks de Vancouver après Petr Nedvěd, le choisi au total.


title: Shawn Antoski

text: Il signe son premier contrat professionnel et est assigné à l'équipe affiliée dans la Ligue internationale de hockey, les Admirals de Milwaukee. Au cours des trois saisons qui vont suivre, il va passer beaucoup de temps dans les championnats mineurs tentant de se faire une place dans l'effectif des Canucks. Il la trouve finalement lors de la saison 1993-1994 en jouant une cinquantaine de matchs de la saison régulière puis seize matchs lors des séries éliminatoires.


title: Shawn Antoski

text: Au cours de la saison suivante, il quitte la franchise et rejoint les Flyers de Philadelphie en retour de Josef Beránek. Il a de plus en plus de temps de jeu, atteignant son total personnel de matchs joués en 1995-1996 avec 64 matchs et 204 minutes de pénalités.


title: Shawn Antoski

text: Le , il signe un contrat en tant qu'agent libre avec les Penguins de Pittsburgh puis il est échangé avec Dmitri Mironov en retour de Alex Hicks et de Fredrik Olausson après 13 matchs de la saison. Il rejoint alors les Mighty Ducks d'Anaheim mais ne joue que deux matchs avant de manquer le reste de la saison, se remettant d'un problème de hernie.


title: Shawn Antoski

text: Il revient au jeu pour la saison 1997-1998 mais doit définitivement raccrocher ses patins après un accident qu'il subit dans une voiture conduite par son cousin le . Dans un premier temps, Antoski ressent seulement des douleurs aux côtes mais finalement, il s'avère que son crâne est touché et il doit mettre fin à sa carrière.


title: Liste de films et séries de pirates

text: La liste suivante présente, chronologiquement, les films et séries liés au thème de la piraterie (pirates et corsaires) :


title: Simona Krupeckaitė

text: Simona Krupeckaitė, née le à Utena, est une coureuse cycliste lituanienne. Elle est spécialiste des disciplines de vitesse sur piste. Elle compte treize médailles mondiales acquises entre 2004 et 2018, dont deux titres : le 500 mètres en 2009 et le keirin en 2010. Elle est élue à trois reprises athlète de l'année en Lituanie en 2009, 2010 et 2016.


title: Simona Krupeckaitė

text: En 2001, Simona Krupeckaitė fait ses débuts internationaux en se classant sixième du 500 mètres du championnat d'Europe espoirs (moins de 23 ans). En 2003, elle décroche deux médailles d'argent aux championnat d'Europe espoirs de Moscou sur le 500 mètres et la vitesse. La même année, elle fait ses débuts aux mondiaux, en prenant la treizième place du 500 mètres.


title: Simona Krupeckaitė

text: En 2004, elle remporte sa première manche de Coupe du monde, après son succès sur le keirin à Mexico. Elle décroche également la médaille de bronze du 500 mètres aux mondiaux de Melbourne. Il s'agit de sa première médaille chez les élites. Elle est ainsi sélectionnée pour les Jeux olympiques d'Athènes, où elle se classe quatrième du 500 mètres à moins de 2 dixièmes du podium et septième de la vitesse. Entre 2005 et 2007, elle figure régulièrement dans le top 10 des championnats, sans parvenir à monter sur le podium.


title: Simona Krupeckaitė

text: Elle connait ses meilleures années entre 2008 et 2012. Si elle échoue dans sa quête de médaille olympique, elle remporte durant cette période onze médailles mondiales et onze manches de Coupe du monde. Après avoir remporté deux médailles d'argent aux championnats du monde de 2008 (500 mètres et vitesse), elle devient, en 2009, à Pruszkow, championne du monde du 500 mètres et obtient deux autres médailles de bronze en vitesse individuelle et par équipes. Lors de son titre sur le 500 mètres, elle améliore le record du monde en réalisant 33,296 secondes, à 54,060 km/h de moyenne.


title: Simona Krupeckaitė

text: Lors des mondiaux de 2010 à Ballerup, elle gagne quatre médailles en autant de courses : l'or sur le keirin, l'argent sur le 500 mètres et le bronze en vitesse individuelle et par équipes. Le 29 mai 2010, lors du Grand Prix de Moscou, elle établit un nouveau record du monde du 200 mètres lancé en réalisant 10,793 secondes. Elle bat le record d'Olga Slyusareva, vieux de 17 ans, qui avait réalisé 10,831 secondes. Toujours en 2010, elle obtient deux médailles aux championnats d'Europe : l'argent sur le keirin et le bronze en vitesse. À partir de 2011, elle ne s'aligne plus sur le 500 mètres, pour se consacrer aux trois autres disciplines de la vitesse, qui sont toutes présentes aux programme olympique. Elle est vice-championne du monde de vitesse en 2011 et 2012, battue successivement par Anna Meares et Victoria Pendleton. À domicile, elle remporte trois médailles aux championnats d'Europe de Panevėžys, dont l'or en keirin et en vitesse par équipes. Cependant, Krupeckaitė échoue une nouvelle aux Jeux olympiques de Londres en 2012, en se classant de la vitesse et du keirin.


title: Simona Krupeckaitė

text: Après les Jeux de 2012, elle met sa carrière entre parenthèses pour donner naissance à son enfant.


title: Simona Krupeckaitė

text: En 2016, elle est sélectionnée pour participer aux Jeux olympiques de Rio de Janeiro, où elle termine douzième au keirin et septième de la vitesse. La même année, elle devient championne d'Europe de vitesse et est médaillée de bronze du keirin et de la vitesse par équipes. En 2017, elle est vice-championne d'Europe du keirin et l'année suivante, elle décroche sa dernière médaille mondiale, avec le bronze sur le keirin lors des mondiaux d'Apeldoorn. En 2019, lors des Jeux européens de Minsk, elle est médaillée d'or du keirin et d'argent de la vitesse par équipes.


title: Simona Krupeckaitė

text: En décembre 2020, elle est élue à la commission des athlètes du Comité olympique lituanien. Lors des Jeux olympiques de Tokyo, disputés en août 2021, elle devient la sixième athlète de son pays à participer à au moins cinq éditions des Jeux. Elle s'y classe notamment cinquième de la vitesse par équipes. En novembre 2021, elle est ambassadrice de la première édition de la Ligue des champions de cyclisme sur piste, dont une manche a lieu à domicile, à Panevėžys. Elle arrête sa carrière à l'issue de la saison 2021, à 39 ans.


title: Lillie Langtry

text: Lillie Langtry, née le à Jersey sous le nom d'Émilie Charlotte Le Breton et morte le à Monte-Carlo, est une actrice britannique.


title: Lillie Langtry

text: Lillie Langtry est née sur l'île de Jersey du révérend William Corbet Le Breton, doyen de l’église anglicane de Jersey.


title: Lillie Langtry

text: Elle épousa en 1874 le riche "gentleman" Edward Langtry (1847–1896).


title: Lillie Langtry

text: D'une beauté et d'un talent reconnus en son temps, elle devint une grande actrice de théâtre et eu de nombreux amants célèbres, dont le prince de Galles (le futur roi Édouard VII).


title: Lillie Langtry

text: Dans le film de John Huston "Juge et Hors-la-loi" (1972), elle est interprétée par Ava Gardner : le personnage principal, le juge Roy Bean, campé par Paul Newman, y voue une véritable dévotion à « Jersey Lily ». Dans "Le Cavalier du désert" (1940), un film de William Wyler avec Gary Cooper, elle est interprétée par Lilian Bond.


title: Lillie Langtry

text: Elle est également présente, sans vraiment l'être, dans l'album de Lucky Luke "Le Juge" (1959), puisque comme dans le film de John Huston et dans celui de William Willer, elle y est l'égérie et l'inspiratrice du juge Roy Bean. Elle aurait inspiré à Pete Townshend, guitariste des Who, la chanson "Pictures of Lily".


title: Charles Faroux

text: Charles Ernest Faroux, né le à Noyon (Oise) et mort le à Neuilly-sur-Seine, est un ingénieur automobile et journaliste français, créateur des 24 Heures du Mans en 1923, joueur de billard carambole et 2 fois champion du monde amateur.


title: Charles Faroux

text: Charles Faroux fait ses études à l’École polytechnique (X1892). Sportif, il gagne le prix général du Lendit à Amiens en 1892.


title: Charles Faroux

text: Journaliste à "La Vie Automobile" et à "Très Sport" après être passé par "La Vie au grand air", il a l’idée de créer une nouvelle course automobile avec Georges Durand, secrétaire général de l’ACO (Automobile Club de l'Ouest), Émile Coquille, industriel, dirigeant de Rudge-Witworth et Géo Lefèvre, journaliste sportif. La première édition du "Grand Prix d’Endurance de 24 heures - Coupe Rudge-Whitworth" a lieu les 26 et 27 mai 1923.


title: Charles Faroux

text: Charles Faroux dirige la course des 24 Heures du Mans de 1923 à 1956 ; par ailleurs, il préside l’association des journalistes sportifs (AJS) de 1920 à 1957. Il est aussi directeur de course avant guerre du Rallye Monte-Carlo.


title: Charles Faroux

text: Il est nommé officier de la Légion d'honneur en 1933.


title: Charles Faroux

text: Peu avant la Seconde Guerre mondiale, il est élu Président du Jiu-Jitusu Club de France, de judo de France, créé en 1936 par Moshe Feldenkrais, et dont le siège est situé à l’École Spéciale des Travaux Publics - ESTP, fondée et dirigée alors par Léon Eyrolles (aujourd'hui l'École spéciale des travaux publics, du bâtiment et de l'industrie), 1, rue Thénard à Paris.


title: Charles Faroux

text: En tant qu’ingénieur de formation, il a aussi fondé la Société des ingénieurs de l’automobile, et a mis au point avec Ravigneaux le chronométrage des 24 Heures du Mans.


title: Charles Faroux

text: Il était un grand ami de son confrère russe Andrei Nagel, avec lequel il a remporté, comme copilote et contre toute attente, en 1910 un Prix spécial de l'Automobile Club Impérial russe lors de la course de régularité Saint-Pétersbourg-Kiev-Moscou-Saint-Pétersbourg disputée à partir du 16 juin sur une distance de près de , grâce à la Russo-Balt S24-30 personnelle de Nagel (de 24HP).


title: Charles Faroux

text: Faroux a été l’un des meilleurs joueurs de cadre des années 1900-1920. En 1907, il participa pour la première fois au Championnat du monde en Cadre -45 / 2, se classa deuxième immédiatement et put le répéter en 1910. En 1912 et 1919, il devint champion du monde dans cette discipline. Son intérêt pour le sport automobile chevauchant souvent le billard et les conflits d'horaire, a-t-il déclaré en 1926 lors de la Championnat du monde au profit de Targa Florio. Il a disputé sa dernière Coupe du monde en 1927 puis s'est consacré au sport automobile.


title: Leimersheim

text: Leimersheim est une commune allemande de l'arrondissement de Germersheim, en Rhénanie-Palatinat.


title: Leimersheim

text: Le , une compagnie du du d'infanterie français occupait le village de Haers (Hördt) , dans le Palatinat, lorsqu'un corps de Autrichiens se présenta devant ce poste. Trop faible pour résister à des forces si supérieures, ce détachement se replia sous le bois qui le séparait de Leimersheim ; mais ce village se trouvait déjà évacué par nos troupes ; la compagnie se défendit avec un courage héroïque et ne capitula qu'après avoir épuisé ses munitions. Cette capitulation fut violée, au mépris des lois de la guerre, et les hommes qui composaient cette compagnie furent passés au fil de l'épée, sauf une vingtaine qui purent regagner Lauterbourg.


title: Leimersheim

text: Près du village, sur la rive ouest du Rhin, se trouve un obélisque en grès rouge portant l'inscription française suivante : "Ici le franchissement du Rhin par le 21eme RIC de la 9eme DIC."


title: Ezio Flagello

text: Ezio Flagello (New York, - Palm Bay, Floride, ) était un chanteur lyrique (basse) italo-américain, longtemps pensionnaire au Metropolitan Opera.


title: Ezio Flagello

text: Ezio Flagello étudie à la "Manhattan Scool of Music" avec Friedrich Schorr et , puis à l'Académie Nationale de Sainte-Cécile à Rome avec . Il fait ses débuts à Ellenville (État de New York) en 1955, en Dulcamara dans "L'elisir d'amore".


title: Ezio Flagello

text: Il débute au Metropolitan Opera, le , dans le petit rôle du geolier dans "Tosca", quatre jours plus tard il remplace au pied levé un collègue dans le rôle de Leporello dans "Don Giovanni". Il devient alors un favori du public newyorkais, dans les rôles comiques tels Alfonso, Bartolo, Dulcamara, Don Pasquale, mais commence à paraitre assez rapidement dans des rôles plus dramatiques.


title: Ezio Flagello

text: En vingt-sept saisons avec le Met, il a chanté Rodolfo, Giorgio, Raimondo, Silva, Wurm, Sparafucile, Ferrando, Melitone, Philippe II, Pogner, Timur, etc. Il y créa Enorbarbus dans "Anthony and Cleopatra" de Samuel Barber, pour l'ouverture du nouveau Met au Lincoln Center en 1966.


title: Ezio Flagello

text: Il a beaucoup enregistré dans les années 1960 pour la compagnie RCA Victor, notamment "Lucrezia Borgia", avec Montserrat Caballé, Alfredo Kraus, et Shirley Verrett. Il a aussi enregistré "Alcina" et "I puritani", aux côtés de Joan Sutherland pour Decca Records.


title: Ezio Flagello

text: Flagello possédait une voix sombre d'une richesse rare, avec un registre aigu impressionnant. Il se retire de la scène en 1987.


title: Arado Ar 440

text: L'Arado Ar 240 était un chasseur lourd allemand multirôle, bimoteur, mis au point par Arado Flugzeugwerke pour la Luftwaffe au cours de la Seconde Guerre mondiale. Son premier vol a eu lieu en 1940, mais des problèmes de conception ont entravé le développement et le prototype restait plus que marginalement stable. Le projet a finalement été abandonné, les cellules existant ont été utilisées pour divers tests.


title: Arado Ar 440

text: Le Ar 240 est né en réponse à une demande de 1938 d'une deuxième génération améliorée de chasseur lourd pour remplacer le Messerschmitt Me 110 qui devenait obsolète. Arado et Messerschmitt ont répondu. La réponse de Messerschmitt, le Me 210, une conception totalement nouvelle, qui, grâce à l'expérience de Messerschmitt en chasseur lourd, allait être en mesure d'entrer en service rapidement. La conception d'Arado était considérablement plus ambitieuse pour la petite entreprise, un projet dont Walter Blume, chef du bureau d'étude, rêvait depuis le milieu des années 1930. Bien que cela allait prendre du temps à Arago pour livrer son projet, le Reichsluftfahrtministerium (ministère de l'Air du Reich) était néanmoins suffisamment intéressé pour commander des prototypes aux deux concurrents.


title: Arado Ar 440

text: Antérieurement Arado avaient beaucoup investi dans plusieurs voies de recherche fondamentale. L'une était le développement de dispositifs hypersustentateurs qui offraient d'excellentes performances de portance à basse vitesse. Une autre était en cours de travaux dans la conception et la construction de cockpits pressurisés qui réduisait considérablement la fatigue du pilote en vol au-dessus de . Enfin, ils avaient également investi dans un système techniquement avancé de contrôle à distance des armes défensives, dont ils avaient fait des expérimentations depuis plusieurs années. Le système utilisait un viseur situé dans le cockpit arrière, exploité par le navigateur/canonnier, qui avait visibilité à la fois vers haut et le bas de l'avion permettant de viser dans n'importe quelle direction. Le viseur était reliée hydrauliquement à des tourelles bien profilées en forme de « pancake » en haut et en bas de l'avion. Pour le Ar 240, les ingénieurs d'Arado ont intégré toutes ces recherches dans une même cellule.


title: E.C. Was Here

text: E.C. Was Here est un album enregistré en public du guitariste/chanteur anglais Eric Clapton. Il est sorti en 1975 sur le label RSO Records et a été produit par Tom Dowd.


title: E.C. Was Here

text: Il s'agit d'une compilation d'extraits enregistrés en public lors des concerts des 19 et 20 juillet 1974 à la Long Beach Arena de Long Beach en Californie, le 4 décembre 1974 au Hammersmith Odeon de Londres et le 25 juin 1975 au Providence Civic Center de Rhode Island.


title: E.C. Was Here

text: Cet album ne contient aucun titres des trois albums, (Eric Clapton, 461 Ocean Boulevard et There's One in Every Crowd), qu'Eric Clapton a enregistré en solo. Cet album est orienté vers le blues :


title: E.C. Was Here

text: Cet album se classa à la 20 place du Billboard 200 aux États-Unis et à la 14 place des charts britanniques. En France, il resta classé 15 semaines pour atteindre une 13 place comme meilleur classement.


title: Musée Paul-Delouvrier

text: Le musée Paul Delouvrier est un musée situé à Évry en Île-de-France. Il est implanté au sein de la cathédrale de la Résurrection.


title: Musée Paul-Delouvrier

text: Il a été inauguré le et nommé en hommage à Paul Delouvrier (1914-1995), haut fonctionnaire français sous la IVe et la Ve République, et l'un des principaux artisans de la planification qui a remodelé la France pendant les « Trente Glorieuses ».


title: Musée Paul-Delouvrier

text: Le musée Paul Delouvrier est situé dans le centre-ville d'Évry, dans un espace indépendant de quatre niveaux, situé au sein de la cathédrale de la Résurrection, monument construit par l'architecte de renommée internationale Mario Botta entre 1992 et 1995. L'édifice est labellisé Patrimoine du XXe siècle.


title: Musée Paul-Delouvrier

text: Le musée fut tout d'abord la propriété de l'Agence Nationale pour les Arts Sacrés (ANAS), créée pour gérer et animer cet espace dont l’objectif initial était d'accueillir un centre d'étude à rayonnement national sur les arts sacrés. En 2004, le diocèse d'Évry-Corbeil-Essonnes racheta quatre des cinq niveaux des locaux dans le but d'en faire un musée diocésain, qui fut inauguré trois ans plus tard. L'ANAS demeure propriétaire du dernier niveau où elle organise périodiquement des expositions temporaires. L'accès aux deux espaces se fait par une entrée commune, située au dessus de la porte ouest de la cathédrale.


title: Musée Paul-Delouvrier

text: Le musée est organisé sur trois niveaux de galeries auxquels s'ajoutent des espaces d'exposition en sous-sol. Il accueille des collections d'art contemporain, d'art africain, ainsi que d'art sacré. En , le musée exposait près de 500 pièces, parmi lesquelles une centaine de toiles et sculptures contemporaines, plus de 300 objets d'art et d'artisanat africain et 80 œuvres d'art sacré. Les deux niveaux de galerie du trésor de la cathédrale présentaient quant à eux près de 400 pièces, dont une trentaine d’œuvres contemporaines.


title: Musée Paul-Delouvrier

text: La collection permanente d’art contemporain exposée au quatrième étage du musée, retrace la période des années 1980 à nos jours, qui succède aux avant-gardes abstraites avec les productions d’artistes de la Figuration narrative (Gérard Fromanger), du groupe Supports-Surfaces (Pierre Buraglio, Louis Cane) ou encore du mouvement Op Art (Victor Vasarely).


title: Musée Paul-Delouvrier

text: Une cinquantaine de toiles est présentée au visiteur dans cette galerie, où se déroulent également les expositions temporaires organisées périodiquement par le musée. La plupart de ces œuvres proviennent d’une importante donation d’artistes, dont a profité le musée lors de sa création en 2007. Le projet visant à doter la cathédrale d’Évry d’un espace consacré à l’art, était alors porté par des personnalités telles que le Cardinal Jean-Marie Lustiger, archevêque de Paris, Jack Lang, Ministre de la Culture ou encore Claude Mollard, expert en ingénierie culturelle.


title: Musée Paul-Delouvrier

text: En parallèle du développement de ses collections africaines, le musée s’est également ouvert aux expressions artistiques contemporaines d’Afrique et de l’océan Indien et a regroupé progressivement plus d’une cinquantaine de toiles, signées d’artistes parmi les plus prolifiques de l’archipel des Seychelles, (Michaël Adams, Léon Radegonde...), de Madagascar (Hugues Rakotomalala) ou encore d’Ethiopie (Abiy Gediyon). Cette collection est volontairement intégrée aux espaces du musée consacrés à l’Afrique et à ses cultures insulaires, au sous-sol et au troisième étage.


title: Musée Paul-Delouvrier

text: Ce fonds permanent d’art contemporain est enrichi régulièrement par des œuvres nouvelles, provenant de dons d’artistes ou de collectionneurs, ou bien acquises par le musée à la suite des expositions temporaires organisées dans ses espaces. En effet, le musée Paul Delouvrier poursuit depuis 10 ans sa vocation de tremplin pour de jeunes artistes prometteurs et des artistes locaux en quête de visibilité.


title: Musée Paul-Delouvrier

text: Olivier Agid, Jean-Max Albert, Patrice Alexandre, Pierre Balas, Alexey Begov, Véronique Bigo, Françoise Bissara-Fréreau, Stéphane Braconnier, Pierre Buraglio, Louis Cane, André Cantié, Christophe Cartier, Thierry Cauwet, Marie Chamant, Cécile Cornier, Antoine de Bary, Colette Déblé, Anne Deguelle, Eric Devantoy, Joël Ducorroy, Alain Ficheux, Gérard Fromanger, Charles Garo, Gérard Garouste, Vincenzo Garribo, Michel Gigon, Marco Gilioli, Jean-Philippe Guéant, Bernard Guillot, Charles Haudot, Christophe Horlain, Kim En Joong, Bogdan Korczowski, Martine Lafont, Francis Limérat, Christophe Mabillon, Jean-Paul Marceschi, Claude Mollard, Georges Orta, Françoise Paressant-Tual, Catherine Pellecuer, Jean Pons, Ramsà, Denis Rivière, Rorcha, Franck Senaud, Hamid Taghavi, Keiichi Tahara, Anne Tiessé, Michel Tourlière, Victor Vasarely, David Wells Roth, Constantin Xénakis, Yvaral.


title: Musée Paul-Delouvrier

text: La collection d’art et d'artisanat d'Éthiopie rassemble plus de 250 pièces : mobilier, statues, objets domestiques, mais aussi icônes, parchemins et objets de cultes, parfois uniques en France. Ce fonds a été principalement constitué grâce à la contribution de deux collectionneurs italiens : Marco Gilioli et Vincenzo Garibbo, complétée par une politique d’acquisition à des galeries d’art spécialisées.


title: Musée Paul-Delouvrier

text: L’exposition permanente présentée aux troisième et cinquième étages du musée, s’attache à dévoiler la vie quotidienne des nombreuses ethnies et groupes linguistiques qui peuplent ce pays et qui s’étendent sur plusieurs autres états africains (Érythrée, Kenya, Djibouti, Somalie, Soudan).


title: Musée Paul-Delouvrier

text: L’espace Afrique et océan Indien situé au sous-sol du musée, abrite une collection d’une trentaine de toiles contemporaines signées d’artistes principalement issus de l’archipel des Seychelles (voir ci-dessus). En parallèle est présentée dans cet espace une large évocation des cultures de l’Afrique équatoriale, à travers une collection d’objets issus d’une dizaine de pays africains : Zaïre, Mali, Côte d'Ivoire, Cameroun, Nigeria, Congo, Burkina Faso, Bénin ou encore Ghana. Cette exposition permanente présente une soixantaine d’objets : masques, fétiches, statues cultuelles, d’ancêtres, maternités ou encore instruments de musique, qui témoigne de la prodigieuse diversité plastique de l’art africain traditionnel, révélant l’omniprésence du sacré dans ces cultures ancestrales.


title: Musée Paul-Delouvrier

text: Le cinquième étage du musée Paul Delouvrier abrite une collection d’art sacré, principalement composée d’objets liturgiques liés à l’histoire du diocèse d'Évry-Corbeil-Essonnes, né en 1966 de la partition du vaste diocèse de Versailles. De cette prestigieuse filiation sont issues nombre de pièces d’exception : orfèvrerie, mobilier, ornements liturgiques, mais aussi ouvrages anciens et tableaux de maîtres, dont de magnifiques exemples de la peinture italienne, espagnole et hollandaise des et siècles : Raphaël, Reni, Battistello, Murillo ou encore Francken le Jeune. Cette collection régulièrement enrichie, est le fruit de nombreux dons de paroisses et de congrégations religieuses, mais aussi de particuliers ayant souhaité contribuer à l’enrichissement du musée.


title: Musée Paul-Delouvrier

text: Plongé dans la pénombre, un espace à part accueille les œuvres de l’artiste alsacienne Madeleine Schlumberger (1900-1981). Celle qui se fera aussi appeler « Marie d’Ailleurs », a laissé une œuvre très vaste relevant de plusieurs domaines : le dessin, la peinture, mais aussi l’écriture (cinq manuscrits seront édités 25 ans après sa mort). Après avoir rejoint l’atelier du peintre Édouard Hirth dans les années 1940, puis celui d’André Lhote quelques années plus tard, l’artiste voyage en Toscane et en Ombrie, où elle découvre le Quattrocento et un catholicisme de beauté et d’émotion, qui inspirera grandement son œuvre. Son langage artistique se précise vers l’âge de 50 ans, où elle se met à concevoir des scènes théâtralisées en miniature à partir de milliers d’objets anciens, formant une sorte de panoptique des différents milieux du XIXe siècle. L’artiste les appellera "Boîtes à Rêves".


title: Musée Paul-Delouvrier

text: Le fonds Schlumberger du musée Paul Delouvrier comprend 19 "Boites à Rêves" et une dizaine de tableaux, tous issus d’une donation de la famille.


title: The Damning Well

text: The Damning Well était un supergroupe de rock regroupant Wes Borland (de Limp Bizkit) à la guitare électrique, Danny Lohner (de Nine Inch Nails) à la basse, Richard Patrick (de Filter et de Army of Anyone) au chant ainsi que Josh Freese (A Perfect Circle, Suicidal Tendencies, The Vandals, Guns N' Roses) à la batterie. Le groupe n'a sorti qu'une seule chanson, "Awakening" pour le compte de la bande originale du film "Underworld" en 2003, quand bien même de quoi faire un album entier aurait été enregistré avec le producteur Terry Date.


title: The Damning Well

text: Borland, Freese et Lohner ont créé par la suite un autre groupe, "Black Light Burns". Il est souvent considéré comme le groupe successeur de Damning Well de par l'atmosphère de leur premier album, notamment dans la chanson Coward qui reprend des éléments de rythme du générique final de Underworld.


title: Juan Pons

text: Juan Pons (né à Ciutadella (Minorque) en Espagne le ) est un baryton espagnol.


title: Juan Pons

text: Il fait ses débuts nationaux au Liceu de Barcelone en 1978 dans le rôle de "Germont" dans "La Traviata" de Giuseppe Verdi, puis ses débuts internationaux à la Scala de Milan en 1980 dans le rôle de Falstaff du même Verdi, depuis il chante sur les grandes scènes internationales.


title: Juan Pons

text: En 2013, il reçoit la Médaille d'or du mérite des beaux-arts par le Ministère de l'Éducation, de la Culture et des Sports.


title: Endocnidozoa

text: Les Endocnidozoaires (Endocnidozoa) sont une proposition de clade regroupant des parasites cnidaires endocytiques. Faute de compréhension de la position exacte des myxozoaires, l'existence de ce clade est encore hypothétique.


title: Suture sagittale

text: La suture sagittale ou suture interpariétale (en latin : "sutura sagittalis" ou "sutura interparietalis") est le nom de la jointure longitudinale qui relie les deux os pariétaux, symétriques. Cette suture osseuse traverse le sommet de la tête, de l'os frontal à l'os occipital. Les os du crâne ne sont pas joints chez des mammifères, à leur naissance. Le trou formé s'appelle le trou pariétal. En vieillissant les os du crâne se soudent sur cette suture et si cette ouverture se referme trop vite, cela peut se traduire par des malformations. Cette maladie est appelée scaphocéphalie.


title: Suture sagittale

text: Deux repères anatomiques sont disponibles sur la suture sagittale : la bregma et le vertex du crâne.


title: Hôtel d'Escoville

text: L'hôtel d’Escoville est un hôtel particulier construit sur la place Saint-Pierre, dans le centre-ville ancien de Caen, dans les années 1530 et reconstruit après la Seconde Guerre mondiale. Il a pu être appelé également par le passé "hôtel de Valois", "hôtel d'Écoville", "hôtel de Matignon" ou "hôtel du Grand Cheval". C'est le plus bel exemple de l'architecture Renaissance à Caen.


title: Hôtel d'Escoville

text: Né en 1475, Nicolas le Valois d'Escoville est le fils de Jean le Valois, seigneur d'Escoville et du Mesnil-Guillaume, un des plus riches marchands de Caen anobli en 1522. Membre éminent de l'élite caennaise, il décide de se faire construire un hôtel particulier digne de son rang. Il achète en 1531 un ensemble de maisons de la rue au Change, principal axe reliant le Châtelet où se trouve la maison de ville au carrefour Saint-Pierre (aujourd'hui place Saint-Pierre). Ces habitations sont rasées et à leur place sont construits quatre bâtiments entourant une cour richement décorée dans le goût italianisant de la Renaissance. Les travaux débutent en 1533 : le pavillon et l'aile droite, peut-être construits par Hector Sohier, sont achevés en 1535, alors que le corps de logis sur rue, attribué à Blaise Lepestre et ses fils, n'est érigé qu'à partir de 1537.


title: Hôtel d'Escoville

text: En 1541, Nicolas le Valois d'Escoville meurt d'une crise d'apoplexie lors d'une réception donnée dans son hôtel terminé un an plus tôt. Son fils Louis, vicomte de Caen, hérite de la demeure familiale. Il n'y habite pas et préfère le donner à bail ; des boutiques ouvrent alors sur la rue au Change. À partir de cette époque, la ville de Caen loue épisodiquement les grandes salles de l’hôtel pour organiser des cérémonies publiques ou accueillir des hôtes de marque. En 1603, son frère, Jean le Valois d'Escoville, vend l'hôtel à Guillaume Moisant, riche marchand rouennais ayant prospéré grâce au commerce drapier. Son fils, Jacques Moisant de Brieux, prend ensuite l'habitude d'accueillir les jours de pluie un groupe de gens cultivés qui se donnent rendez-vous tous les lundis sur la place Saint-Pierre où arrive la poste en provenance de Paris. Au cours du temps, ces rendez-vous où l'on s’entretient des affaires publiques sont institutionnalisés et en 1652, l'Académie des Arts et des Belles-Lettres de Caen est créée. Jusqu'en 1685, les séances de l'académie se tiennent dans la plus belle salle de l'hôtel.


title: Hôtel d'Escoville

text: Les propriétaires successifs n'occupent qu'une partie des bâtiments. Le reste est loué par la ville pour y loger les grands dignitaires de passage ou les représentants du roi, tel que Charles de Matignon, lieutenant-général de Normandie. En 1693, la municipalité commence à louer une partie de l’hôtel pour abriter ses services à l’étroit dans le Châtelet. En 1733, les échevins achètent l'aile droite de l’hôtel et les services municipaux s'y installent progressivement à partir de 1736 ; après la destruction de la vieille porte fortifiée en 1755, l'aile droite de l'hôtel d'Escoville devient la maison de ville. Entre 1733 et 1755, le reste de l'hôtel est ensuite vendu par lot, ce qui implique que le bâtiment avait déjà dû subir de profonds remaniements. Ainsi le corps de logis donnant sur la place est cédé en trois lots (les numéros 6, 8 et 10 place Saint-Pierre). Catherine Moisant vend en 1755 l'aile gauche de l'hôtel à la ville afin d'y aménager la juridiction consulaire. Ce projet échoue et c'est finalement le service de la poste qui s'y installe à la Révolution française avant que le bâtiment ne soit revendu à nouveau le . Cette aile est ensuite transformée en magasin. Après le départ de la municipalité pour le séminaire des Eudistes (place Royale) en 1792, l'aile droite est occupée par la bourse de commerce, la chambre de commerce de Caen, le tribunal de commerce et le conseil des Prud'hommes. En 1821, une salle d'audience est construite dans la partie droite du jardin.


title: Hôtel d'Escoville

text: Lieu de pouvoir politique et administratif, l'hôtel est également un des principaux foyers culturels de la ville : c'est le siège de l'académie de Caen depuis 1753 ; depuis le siècle, des concerts sont organisés par l’académie de musique, puis par la Société de la Redoute au début du siècle, par la Société philharmonique du Calvados ensuite et par la Société des Beaux-Arts qui y siège enfin. En 1862, l'ensemble de l'édifice est classé monument historique et une première restauration a lieu. Trois autres campagnes de restauration vont suivre :


title: Hôtel d'Escoville

text: L’hôtel est sévèrement endommagé lors de la bataille de Caen en 1944 ; la cour intérieure subsiste, bien que très abîmée, mais la façade sur la Place Saint-Pierre ainsi que le mur extérieur de l’aile sud sont pulvérisés. Pendant presque quinze ans, de nombreux projets sont présentés par plusieurs architectes, le projet classique de Charles Dorian étant préféré à la façade moderne proposée par Paul Binet. Les divergences très fortes entre les différents acteurs de la Reconstruction sur la réhabilitation de l’hôtel d’Escoville sont particulièrement représentatives de l’épreuve de force qui oppose, tout au long de la Reconstruction, mairie, Monuments historiques, ministère de la Reconstruction, commerçants et sinistrés . En , la chambre de commerce, prenant comme prétexte leur désaccord avec le projet de restauration de la façade de l'hôtel d'Escoville, décide de se faire construire un nouveau bâtiment (ancienne chambre de commerce de Caen) à l'emplacement de l'ancienne salle des ventes. Finalement le conseil municipal approuve le projet définitif en 1958. Le bâtiment est restauré vers 1960.


title: Hôtel d'Escoville

text: À partir de 1963, la grande salle du rez-de-chaussée accueille le salon annuel des artistes bas-normands et des expositions d’art diverses. Le bâtiment abrite deux boutiques, le syndicat d'initiative sur la place Saint-Pierre et un logement de gardien ; le reste de l’hôtel est plus ou moins inutilisé jusqu’en 1994. À cette date, l’hôtel fait l’objet d'une nouvelle restauration et d’un bouleversement complet de l’aménagement intérieur. Le bail des commerçants est résilié et le corps de logis sur rue, ainsi que l'aile nord, sont attribués à l'office de tourisme. L'hôtel garde une fonction culturelle affirmée. La salle Moisant de Brieux accueille les réunions de l'académie des sciences, arts et belles-lettres de Caen et de la Société des antiquaires de Normandie. De 1994 jusqu'à son déménagement en 2013 dans le palais ducal de l'abbaye aux Hommes, l’artothèque de Caen occupe une partie de l'hôtel. Un projet de centre d'interprétation de l'architecture et du patrimoine dans le cadre du label « Villes et Pays d'art et d'histoire » évoqué par la ville en 2016, mais il n'est pas réalisé.


title: Hôtel d'Escoville

text: Au Moyen Âge, le tissu urbain se densifiant toujours davantage à l'intérieur des fortifications de Caen, les édifices, construits sur des parcelles longues et étroites, s'élevaient sur trois à quatre étages avec pignon sur rue ; les en sont un bon exemple. À partir du , l'élite caennaise, enrichie par l'embellie économie qui suit la fin de la guerre de Cent Ans, se fait construire des hôtels particuliers d'un type nouveau comme l'hôtel de Mondrainville ou l'hôtel de Than. Mais l'hôtel d'Escoville en reste le meilleur exemple. Le secteur dans lequel a été construit l'ensemble des bâtiments était à l'époque de sa construction beaucoup plus dense ; ce n'est que dans les années 1630 que les habitations faisant face à l'hôtel furent abattues pour aménager la place Saint-Pierre. La vaste emprise nécessaire pour l'édification de ces bâtiments de seulement deux niveaux, ainsi que leur disposition autour d'une cour marquant clairement la limite entre espace public et privé, étaient donc totalement en opposition avec l'architecture traditionnelle de la ville médiévale.


title: Hôtel d'Escoville

text: Mais c'est la riche décoration de la cour intérieure qui frappe aujourd'hui le visiteur et qui fait de l'hôtel d'Escoville l'un des plus beaux exemples de l'architecture Renaissance en Normandie. Sa décoration savante témoigne de l'esprit de la Renaissance en mêlant des thèmes traditionnels d'inspiration biblique à des références à l'Antiquité. Plus curieusement, certains éléments d'ornementation gardent un sens plus mystérieux et semblent se rapporter à l'autre passion de Nicolas le Valois d'Escoville : l'alchimie.


title: Hôtel d'Escoville

text: Le pavillon occidental est divisé en trois parties égales. Au centre, l'édifice est surmonté d'un toit très pentu caractéristique de la Renaissance française et que l'on trouve couramment en Normandie (ex : château de Fontaine-Henry, château d'Ô, château de Lion-sur-Mer). Les combles sont éclairés par une lucarne richement décorée. À droite, un hall ouvert par deux arcades avec voûte en berceau et accessibles par quelques marches tient lieu d'accès principal ; il permet d'accéder au rez-de-chaussée, surélevé par rapport à la rue, et aux étages grâce à un escalier en colimaçon. À l'étage, une loggia reprend la composition du hall. L'escalier est surmonté de deux lanternons en forme de "tempietto" (petit temple de forme circulaire hérité du "tholos" grec) couronnés :


title: Hôtel d'Escoville

text: La façade septentrionale, la plus remarquable, est divisée en cinq parties. Entre les trois séries de fenêtres à meneaux, les trumeaux sont creusés par des niches ornées au rez-de-chaussée : La facture de ces statues est si fine que l'on a longtemps cru qu'elles étaient l'œuvre de sculpteurs florentins. Dans la partie supérieure, des écussons armoriés étaient soutenus par des nymphes et des génies.


title: Hôtel d'Escoville

text: À l'origine, la façade donnant sur la place Saint-Pierre était ornée d'une statue équestre en ronde-bosse qui valut à l'édifice d'être appelé l'hôtel du Grand Cheval. Après le Soulèvement de Caen contre la Convention nationale, ce bas-relief a été détruit en 1793 et remplacé un temps par un tableau représentant la Liberté coiffée d'un bonnet phrygien et foulant aux pieds l'hydre, symbole de la défaite du Fédéralisme. Il n'existe plus de traces architecturales de ces représentations, mais il nous reste une description faite par le médecin Dubourg dans une lettre adressée à Pierre-Daniel Huet en 1699 :


title: Hôtel d'Escoville

text: La première représentation conservée de la façade date de 1844 ; elle est l'œuvre de Georges Bouet. À cette époque, la façade a déjà été mutilée et les devantures des boutiques au rez-de-chaussée cachaient les dispositions d'origine. Une autre photo datant de 1929 nous permet de voir que la façade a peu changé en un siècle. La façade était divisée en sept travées délimitées par des ordres de colonnes superposées. Chaque travée est surmontée d'une lucarne en pierre formée d'une arcade flanquée de pilastres ; seul la lucarne couronnant la travée d'entrée était en bois. Les travées n'avaient pas une largeur identique ; les deux travées à gauche correspondant à l'aile sud, ainsi que la travée percée par la porte cochère donnant accès à la cour étaient plus étroites.


title: Hôtel d'Escoville

text: Jusqu'en 1944, ces trois travées étaient divisées en deux niveaux, alors que les autres travées était divisées en trois niveaux. Jusqu'au début du , les travées de droite ont conservé des éléments de la décoration du : une partie des chambranles et des décorations en losange au-dessus des fenêtres. Ces dispositions ont permis d'avancer l'hypothèse selon laquelle le bâtiment était autrefois divisé en deux niveaux avec un rez-de-chaussée surélevé et un étage, divisé par un plancher par la suite.


title: Hôtel d'Escoville

text: Presque entièrement détruite lors des bombardements, la façade n'a pas été reconstruite à l'identique. En 1948, le comité consultatif pour la Reconstruction de Caen a en effet décidé, après de longs débats, de refaire une façade qui respecte le volume du nombre d’étages et, dans une certaine mesure, le régime des pleins et des jours de l’ancienne façade, mais sans en être une réplique à l’identique. La façade est divisée horizontalement par huit séries de fenêtres à égale distance, contre sept à l'origine, s'étageant sur trois niveaux et les lucarnes ne sont plus qu'au nombre de cinq. De plus, la façade a été déplacée d’un mètre par rapport à son ancien alignement pour élargir le corps de logis sur rue et les reconstructeurs ont dû pour cela déplacer ce qui restait du porche d’entrée.


title: Hôtel d'Escoville

text: Très endommagé lors de la bataille de Caen, l'hôtel a été en grande partie reconstruit. En 1960, le gros œuvre est terminé. À l’hôtel d’Escoville, comme à l’hôtel de Than, les murs en pierre de Caen d'origine ont été repris par une structure en béton armé et ne sont plus porteurs. Structurellement, ils s’apparentent désormais aux immeubles de la Reconstruction. Les travaux « à l’ancienne » ont en effet été strictement réservés aux parties visibles ; les techniques mises en œuvre pour la consolidation ou la restitution du gros-œuvre n’ont rien à voir avec la technique constructive ancienne, comme nous le montre d’ailleurs le déplacement de la façade.


title: Hôtel d'Escoville

text: Lors de la reconstruction des espaces intérieures, une cheminée, située depuis 1855 au rez-de-chaussée du musée des antiquaires de Normandie, a été remontée en 1963 au premier étage de l’hôtel d’Escoville. Elle a ensuite été déplacée en 1994 dans la salle Moisant de Brieux.


title: Hôtel d'Escoville

text: Datant de 1568, cette cheminée se trouvait à l'origine dans un hôtel particulier au de la rue Saint-Jean (détruit pendant la bataille de Caen en 1944), au sud de l'hôtel de Than. Elle est remarquable par son décor sculpté autrefois peint. Le linteau, orné d'une frise de palmettes, est supportée par deux piedroits décorés par des cariatides engainées. Un cartouche, situé au centre du linteau, est frappé des armes de la famille de Villy. Sur la hotte, figure au centre un bas-relief représentant saint Georges triomphant du dragon. Cette scène est entourée par une tresse de part et d'autre de laquelle sont sculptées des figures de profil sur lesquelles reposent des sortes de large chapiteaux ioniques. Une corniche sommitale moulurée, interrompue par un mascaron, repose sur deux canéphores engainées placées de part et d'autre de la hotte. Les jouées sont ornées de bas-relief représentant Mars et Minerve.


title: Ismérie

text: Selon les traditions chrétiennes, Ismérie est la sœur d'Anne et donc la tante de Marie, mère de Jésus. Mère de sainte Élisabeth et donc grand-mère de Jean le Baptiste.


title: Ismérie

text: Voici l'arbre généalogique maternel du Christ selon les traditions recueillies par Jacques de Voragine :


title: Ismérie

text: Une représentation iconographique est celle due au peintre Matteo Giovannetti. Appelé par le pape Clément VI pour décorer le Palais des Papes d'Avignon, il représente Ismérie sur les voutains de la chapelle Saint-Jean. Ismérie figure par ailleurs dans des tableaux représentant la Sainte Parenté, c'est-à-dire l'ensemble des 17 membres de la famille de Sainte Anne.


title: Cyborg (homonymie)

text: En science-fiction ou en futurologie, un cyborg est un être humain qui a reçu des greffes de parties mécaniques.


title: Cyborg (homonymie)

text: Cyborg peut désigner :


title: Giorgio Tozzi

text: Giorgio Tozzi (né le à Chicago, Illinois et mort le à Bloomington, Indiana) est un chanteur lyrique (basse) italo-américain.


title: Giorgio Tozzi

text: Né dans une famille d'origine italienne, Giorgio Tozzi étudie le chant dans sa ville natale, avec Rosa Raisa, Giacomo Rimini et John Daggett Howell. En 1948, il débute comme baryton, en Tarquinius dans "The Rape of Lucretia". Il chante alors dans des comédies musicales sur Broadway et à Londres.


title: Giorgio Tozzi

text: Après des études complémentaires à Milan, avec Giulio Lorandi, il passe de la tessiture de baryton à celle de basse. Il débute au Teatro Nuovo de Milan en 1950, en Rodolfo dans "La sonnambula", puis à La Scala en 1953, en Stromminger dans "La Wally", où il participe en 1962, à la célèbre reprise des "Huguenots", aux côtés de Joan Sutherland.


title: Giorgio Tozzi

text: De retour en Amérique, il débute au Metropolitan Opera de New York, le , en Alvise dans "La Gioconda". En vingt-et-une saisons avec le Met, il chante 37 rôles, notamment Ramfis, Sparafucile, Pimen et Boris dans "Boris Godounov", Figaro, Bartolo, Gremin, Philippe II, Timur, Daland, Rocco, Arkel, Pogner et Sachs dans "Die Meistersinger von Nürnberg" Il y crée le rôle du Docteur dans "Vanessa" de Samuel Barber, le , et reprend le même rôle pour la première européenne de l'œuvre à Salzbourg l'été suivant.


title: Giorgio Tozzi

text: Il paraît aussi à Chicago, San Francisco, Los Angeles, Houston, etc., où il ajoute à son répertoire les rôles de Kecal dans "La Fiancée vendue" et Archibaldo dans "L'amore dei tre re".


title: Giorgio Tozzi

text: Il prête sa voix au personnage d'Émile de Becque dans la comédie musicale "South Pacific", joué à l'écran par l'acteur Rossano Brazzi, en 1958.


title: Giorgio Tozzi

text: En 1964, il a collaboré avec le chef d'Orchestre Alfredo Antonini dans une adaptation télévisée de l'oratorio sacré "L'Enfance du Christ" par Hector Berlioz. Tozzi a chanté le rôle d'Hérode sur cette production de télévision CBS.


title: Giorgio Tozzi

text: Après son retrait de la scène, il se tourne vers l'enseignement à la Juilliard School of Music ; parmi ses élèves figure, entre autres, Willard White.


title: Giorgio Tozzi

text: Tozzi possédait une voix sombre et puissante, et une imposante présence scénique.


title: Nikolaï Nekrassov

text: Nikolaï Alekseïevitch Nekrassov (en , plus connu en français comme Nicolas Nekrassov), né le et mort le à Saint-Pétersbourg, est un poète russe, écrivain, critique et éditeur associé de Vissarion Bielinski et auteur du célèbre poème intitulé "Les Femmes de Russie" (1871-1872).


title: Nikolaï Nekrassov

text: Nicolas Nekrassov est né dans la petite ville de Nemirov en Podolie, où son père tenait garnison. Une mère d'origine polonaise (Zakrzewska) et douze frères ou sœurs complétaient cette famille de petite noblesse de province.


title: Nikolaï Nekrassov

text: Menant la vie désordonnée que pouvaient avoir certains gentilshommes de son temps, le père, après avoir dissipé un modeste patrimoine, se trouva réduit à accepter les humbles fonctions de commissaire de police rural. Le petit Nicolas l'accompagnait souvent dans ses tournées, y prenant contact avec les milieux populaires, leurs mœurs, leurs idées et leurs misères.


title: Nikolaï Nekrassov

text: L'enfant devenant jeune homme, on l'envoya au corps des Cadets de Saint-Pétersbourg, mais il ne devait pas y rester. Plutôt que de se préparer à la carrière des armes, Nicolas Aléxiéievitch suivit les cours de l'Université et se mêla aux groupes littéraires.


title: Nikolaï Nekrassov

text: Traité en fils rebelle, privé de ressources, il donnait des leçons, corrigeait des épreuves, faisait des compilations pour les journaux et ne mangeait pas à sa faim. « Pendant trois ans j'ai eu faim tous les jours », raconta-t-il plus tard, en même temps qu'avec le cynisme qui est un des traits les moins sympathiques de son talent, il reproduisit, dans un de ses poèmes, cet épisode autobiographique : sa maîtresse sortant une nuit parée comme pour une noce et revenant avec un petit cercueil pour l'enfant, qui venait de mourir, et un souper pour le père, qui mourait de faim depuis la veille.


title: Nikolaï Nekrassov

text: Encouragé par Nikolaï Polévoï, il finit par publier quelques poèmes dans la "Gazette littéraire" et dans "Les Annales de la Patrie". Un peu plus tard, un recueil de poésies "Rêves et Sons", accueilli avec indulgence par Polévoï et Joukovski, lui ouvrit définitivement la carrière littéraire.


title: Nikolaï Nekrassov

text: Mais jusqu'en 1845 il dut lutter avec la misère, travaillant sans relâche dans tous les genres, s'essayant même au vaudeville sous le pseudonyme de "Pérépielski".


title: Nikolaï Nekrassov

text: De 1845 à 1846, le succès de deux autres recueils : "Physiologie de Saint-Pétersbourg" et "Recueil de Saint-Pétersbourg" et l'appréciation élogieuse de Vissarion Belinski lui donnèrent enfin un commencement de gloire et un commencement d'aisance.


title: Nikolaï Nekrassov

text: Ce fut lui qui découvrit "Les Pauvres Gens", le premier roman de Fiodor Dostoïevski qui propulsa ce dernier sur les devants de la scène littéraire pétersbourgeoise.


title: Nikolaï Nekrassov

text: Peu après, il prenait avec Ivan Panaïev la rédaction du "Sovremennik" ("Le Contemporain") fondé par Alexandre Pouchkine. La revue publia aussi Dostoïevski, Ivan Tourguéniev, et Léon Tolstoï ainsi que des poésies de Nekrassov. Le succès de la revue a été largement attribué à Nekrasov, considéré comme un éditeur d'auteurs importants, tant russes qu'étrangers. Il a notamment traduit Balzac et Flaubert. En deux ans, Nekrassov devint riche. Divers bruits circulèrent sur les origines de cette fortune si promptement acquise, et ses amis l'abandonnèrent.


title: Nikolaï Nekrassov

text: D'autre part, les difficultés financières que connut la revue par la suite, liées au manque de liberté de la presse en Russie, amenèrent la fermeture de la revue en 1866, au moment de l'arrestation du révolutionnaire Nikolaï Tchernychevsky sur ordre du tsar.


title: Nikolaï Nekrassov

text: La vie poétique du poète était en désaccord avec sa vie pratique, quelques-unes de ses compositions lyriques en reflètent la trace. L'avenir lui réservait des compensations. La hardiesse dont il fit preuve, dans une série d'œuvres nouvelles, en touchant aux plaies les plus sensibles de la vie russe, la force d'invective et la puissance satirique qu'il y sut déployer, les nouveaux éléments de poésie qu'il réussit à y introduire devaient faire de lui, vers 1870, l'idole de la jeunesse contemporaine.


title: Nikolaï Nekrassov

text: Il a dit de lui-même, en maint endroit, qu'il ne se connaissait pas d'autre source d'inspiration que l'indignation. « Je ne me souviens pas d'une muse aimable et caressante qui ait chanté à mon chevet de douces chansons... Celle qui m'inspira de bonne heure est la muse des sanglots, du deuil et de la douleur, la muse des affamés et des mendiants ». Et, dans un de ses derniers poèmes, il a parlé de son « vieux cœur fourbu de haine ».


title: Nikolaï Nekrassov

text: Comme satiriste, il est féroce et capable de baver son ironie cruelle jusque sur le berceau d'un enfant endormi :


title: Nikolaï Nekrassov

text: Sa muse sombre rappelle par moments celle de Crabbe. Elle roule en torrent de sarcasmes, d'anathèmes, d'injures à travers toutes les couches de la société russe.


title: Nikolaï Nekrassov

text: Parfois, le poète lyrique l'emporte sur le satiriste, évoquant des figures non idéales, certes, — il est trop réaliste pour cela, — mais d'une idéalité sympathique, des princesses qui font penser aux matrones romaines, des hommes du peuple humbles et patients, mais bons et forts au milieu de la nuit qui les environne « "comme une prison souterraine sans lumière" », et les martyrs de la lutte pour la lumière : Vissarion Belinski, Nikolaï Dobrolioubov, Dmitri Pissarev. Ce sont de rares éclaircies.


title: Nikolaï Nekrassov

text: Même dans ses représentations de la vie populaire, son sujet de prédilection, son grand amour, sa passion, en suivant la double direction qui correspond en quelque sorte au pôle positif et au pôle négatif de son talent, Nékrassov aboutit toujours à un abîme de sombre désolation.


title: Nikolaï Nekrassov

text: Le procédé du poète est le même dans les deux sens : un coin de la nature russe, peu pittoresque, morne et plat, recelant quelques créatures qui, elles aussi, ont peu d'apparence, sert de thème initial; la fantaisie de l'évocateur s'en empare; paysages et figures s'animent peu à peu d'une vie intense, grandissent, prennent un aspect mythique et légendaire, et l'on voit apparaître la vaste Russie tout entière en un cadre d'épopée rustique.


title: Nikolaï Nekrassov

text: Voici, dans "Le Gel au nez rouge" (Moroz krasnyï noss), une évocation magnifiquement allégorique de l'hiver russe, le terrible seigneur régnant sur un monde de misères et de souffrances.


title: Nikolaï Nekrassov

text: Voici encore, dans "La Troïka", la légende complète de la destinée féminine sous les humbles toits de chaume. Et l'impression des deux images est d'une égale tristesse. Seulement, dans le premier tableau, Daria, la femme du moujik mourant de froid, a une beauté héroïque et tranquille ; dans le second, la jeune fille, qui suit des yeux une voiture de poste d'où un officier lui a souri, n'est qu'une pauvre créature, jouet d'une vision fugitive de bonheur. Et le rayon de soleil qui l'a éclairée en passant pour la rejeter aussitôt dans l'ombre, ne sert qu'à montrer, en une opposition cruelle, les deux faces d'une destinée dont la meilleure part n'est pas pour elle : ce que cette paysanne deviendrait si elle pouvait monter dans la voiture et ce qu'elle deviendra en restant au village, épouse bientôt de quelque paysan ivrogne et querelleur, esclave et bète de somme, jusqu'à la pelletée de terre jetée « sur un sein qu'aucune caresse n'aura réchauffé ».


title: Nikolaï Nekrassov

text: Nékrassov a souvent été comparé à Dostoïevski dont il a été le premier éditeur en 1845. Entre lui et tous les romanciers russes contemporains, il y a cependant une différence essentielle qui est un élément d'originalité, mais en même temps d'infériorité relative : on ne trouve pas chez lui leur fonds commun de mysticisme résigné et d'amour mystique pour la souffrance. Auteur politique autant que poète, esprit positif et athée, Nékrassov est un révolutionnaire à la mode d'Occident, non à la mode russe.


title: Nikolaï Nekrassov

text: Ce dernier trait est sensible dans "Pour qui fait-il bon de vivre en Russie?" un poème où, eu égard à sa date — 1864, — on s'attendrait le moins à le trouver. Des paysans devisent après leur travail et se plaignent de leur peine. À qui la vie, en Russie, donne-telle la joie, la paix, la liberté?


title: Nikolaï Nekrassov

text: Pour résoudre ce problème, les philosophes en haillons tirent au large, battant la terre natale par monts et par vaux, interrogeant tour à tour fonctionnaires, propriétaires fonciers, popes, marchands, leurs frères de la glèbe. Même réponse partout, triste et négative.


title: Nikolaï Nekrassov

text: Comme accumulation épique de tableaux expressifs, l'œuvre est belle ; comme conception, elle est outrée, tendancieuse et fausse. Elle évoque des polémiques de journal; elle rappelle plus « Les Châtiments » que « La Maison des morts ».


title: Nikolaï Nekrassov

text: Nekrassov se persuadait que sa haine n'était que de l'amour rentré pour le peuple bien qu'il ne l'ait guère manifesté pratiquement. Et poétiquement même, il ne lui a donné une expression raisonnable que dans les huit distiques célébrant, en 1861, l'ère nouvelle inaugurée par l'émancipation du servage. Après quoi, comme si rien ne s'était passé, il a continué à rugir, à pleurer et à maudire un mal qui n'existait plus. Un juge, le plus avisé et le moins suspect en l'espèce, ne s'y est pas trompé : si violents qu'il les fît, les vers de ce Vallès russe, comme l'a appelé M. de Vogüé, — un Vallès enrichi par des spéculations louches! — ont toujours été ménagés par la censure.


title: Nikolaï Nekrassov

text: Comme penseur, Nékrassov n'a vécu que sur une idée : l'affranchissement des serfs. Il la jugeait tellement sienne et se trouvait si incapable de la remplacer qu'après 1861, il fut près de crier : au voleur! Et il reprit un discours qui n'avait plus de sens.


title: Nikolaï Nekrassov

text: Comme artiste, il a eu surtout un talent de description. Dans "Les Malheureux", où il a mis beaucoup de lui-même, on trouve un tableau de Saint-Pétersbourg à comparer avec les meilleurs du genre dans « Eugène Onéguine ». Les deux images sont incomplètes. Pouchkine n'a vu que les aspects brillants et fastueux de la capitale; Nékrassov à son tour n'a de regard que pour le petit monde courbé dès l'aube sous la tâche quotidienne. La force du dessein et la puissance de la représentation paraîtront peut-être supérieures dans la seconde image.


title: Nikolaï Nekrassov

text: "Le jour malade", l'aube lente et embrumée qui enveloppe et guide au travail la foule des ouvriers, des petits employés, toute la mise en scène de l'heure matinale dans les rues de la grande ville est d'une vérité prodigieuse. Le poète lui-même se refusait le génie créateur pour le fond, et reconnaissait les insuffisances artistiques de son œuvre au point de vue de la forme. « Je ne me flatte pas que, dans la mémoire du peuple, quelque chose subsiste de mes vers... Il n'y a pas en toi de libre poésie, ô mon vers farouche et gauche ; il n'y a pas de génie créateur. »


title: Nikolaï Nekrassov

text: Il a laissé un grand nom, mais pas d'école. Parmi ses imitateurs, , et . Ce dernier, qui mourut en 1883 de misère et d'abus de boisson, a le plus d'originalité.


title: Nikolaï Nekrassov

text: Les œuvres majeures de Nikolaï Nekrassov sont :


title: Alain Lestié

text: Alain Lestié est un peintre et essayiste français né à Hossegor en 1944. Il vit et travaille à Cannes.


title: Alain Lestié

text: Alain Lestié commence à peindre au début des années soixante, s'inscrivant immédiatement à l'écart des courants dominants et il ne cessera d'approfondir une démarche intellectuelle et poétique.


title: Alain Lestié

text: Il a aussi exposé au centre Pompidou et a fait partie de la représentation française aux biennales de Venise, Alexandrie, Ostende. De nombreuses galeries ont exposé son travail : Peter Finlay à New York, la Galerie de France à Paris, John Lefebre à New York, Birch à Copenhague, Lucienne Tragin à Bruxelles, Galerie Sollertis à Toulouse, Galerie Joncour à Paris, Galerie “Le Troisième Œil” à Bordeaux, Galerie Athanor à Marseille Galerie Mollat et Decimus Magnus Art à Bordeaux


title: Alain Lestié

text: Il est représenté par les galeries Depardieu et Quadrige à Nice, par la Galerie Guyenne Art Gascogne à Bordeaux.


title: Alain Lestié

text: -"Stances détachées" Galerie Depardieu, Nice 13 janvier-12 février  -"de temps à autre" Galerie GaG, Bordeaux


title: Alain Lestié

text: -"3 fois la mesure"(B.Maire): Galerie Meessen De Clercq, Bruxelles -"par moments" Galerie Depardieu, Nice


title: Alain Lestié

text: -Galerie Qvadrige, Nice: "autour de Saint-Augustin" -Galerie Depardieu:, Nice: "a parte"


title: Alain Lestié

text: -Le cercle des sources, Antibes (exposition privée)


title: Alain Lestié

text: -"Le Musée se met au vert? paysages en représentation(s)": Musée de Bordeaux -Galerie Qvadrige, Nice: "autour de livres" -Galerie Depardieu, Nice: "a contrario"  -Galerie Guyenne Art Gascogne, Bordeaux: "dessins"  -Jardin Public Galerie, Saint-Tropez  -Galerie Guyenne Art Gascogne, Bordeaux: "un séjour en Aquitaine"  -Biennale de l'UMAM, Menton  -Galerie Depardieu, Nice ""contretemps":Nice" -Fondation Maeght: ""ceci n'est pas un musée"" Saint-Paul de Vence


title: Alain Lestié

text: -Galerie Depardieu:" exposition inaugurale 3," Nice -centre d'art "Le Parvis 3", Pau:" post pictura "


title: Alain Lestié

text: -Galerie Depardieu, Nice:" pour suite "


title: Alain Lestié

text: -Galerie Qvadrige, Nice:" somme toute"(autour du livre "l'art au carré:alain lestié", textes d'Alain Freixe et Raphaël Monticelli éditions La Diane Française -Galerie Qvadrige, Nice: l'Iliade, derniers chants


title: Alain Lestié

text: -L’archi-politique de Gérard Granel, Cerisy la Salle


title: Alain Lestié

text: -"faites-moi la cour": Espace Verdet, Saint-Paul


title: Alain Lestié

text: -hors les murs#5 galerie Depardieu, Nice


title: Alain Lestié

text: -"20 ans et +", Galerie Qvadrige, Nice -Galerie Qvadrige, Nice: "dessins autour du livre d'Alain Freixe "L'homme-qui-cherchait-à-voir" publié par les éditions "La Diane Française" -Galerie Depardieu, Nice: ""face à face"" -Centre d'art contemporain "le Parvis 3" Pau : "à demi-mot"


title: Alain Lestié

text: -librairie Ombres Blanches : Toulouse : "mot à mot"


title: Alain Lestié

text: -Galerie Depardieu Nice :"à mots couverts" -Château Lescombes Eysines : "de temps en temps" -Orignal Gallery : "contrastes", Monaco


title: Alain Lestié

text: -Galerie Meyer Le Bihan : Paris -"Séquence en noirs" : Galerie du Musée des Beaux- Arts : Bordeaux


title: Alain Lestié

text: -Galerie Mollat : Bordeaux


title: Alain Lestié

text: -Centre d'art contemporain Raymond Farbos : Mont-de-Marsan


title: Alain Lestié

text: "les géants de l’angoisse" (avec Barbara & Michael Leisgen, Winston Link, Robert Mapplethorpe, etc.) : Bayonne Art Contemporain" -"Nos années 70"Galerie du Triangle, école des Beaux-Arts, Bordeaux -"Perdu au loin" : Galerie Decimus Magnus Art : Bordeaux -Galerie " Ombres Blanches " : Toulouse -"Période noire" Domaine Lescombes : Eysines - Galerie Bleue : Riscle -"Motifs pour poèmes" pour "poèmes en pensées"de Michel Deguy: Galerie Mollat : Bordeaux -"Période noire" Centre d'Art Le Parvis: Tarbes -Decimus Magnus Art : Bordeaux


title: Alain Lestié

text: Musées Royaux de Belgique


title: Alain Lestié

text: "-"simule-nimbus"" acrylique sur toile


title: Alain Lestié

text: Bordeaux :  Toulouse : Cannes Fond Régional d'Art Contemporain, Nouvelle Aquitaine


title: Alain Lestié

text: "-"l'état de la question"" acrylique sur toile


title: Alain Lestié

text: -""lettre d'amour"" acrylique sur toile


title: Alain Lestié

text: De multiples publications ont jalonné son parcours parmi lesquelles:  -Alain Freixe, Raphaël Monticelli: "L’Art au Carré: Lestié", Éditions La Diane Française -Christian Depardieu: Face à face Éditions Performarts  -Françoise Garcia, Patrick Lacoste, Jean-Didier Vincent:"Alain Lestié: Séquence en noirs", Éditions Mollat -Françoise Garcia: Alain Lestié William Blake & C° Éditeur  -Marc Bélit: Période noire «le Parvis» Centre d’art contemporain  -Peter Findlay : Lestié, New York -Didier Arnaudet: Alain Lestié Editions Castor Astral-CRLA -Jean-Pierre Moussaron: Alain Lestié Editions de la Presqu'île  -Patrick Lamarque: Lestié Editions les Amis des Monuments historiques de Cadillac -Bjarne Paulson: Alain Lestié Galerie Birch Copenhague  -Jean-Marie Pontevia: Travaux d'après peinture Editions T.E.R.  -Jean-Didier Vincent: Lestié Centre G.Pompidou, Paris -Dora Vallier: Alain Lestié, Lefebre Gallery New-York  -Jean-Jacques Lévêque: Lestié Galerie Birch Copenhague -Dora Vallier: Alain lestié, Galerie de France, Paris


title: Alain Lestié

text: CATALOGUES D’EXPOSITIONSÉDITIONS


title: Paphinia neudeckeri f. mocoaensis

text: Paphinia neudeckeri" f. "mocoaensis (Jenny) Gruss, espèce d'orchidée appartenant à la sous-tribu des Stanhopeinae.


title: Paphinia neudeckeri f. mocoaensis

text: Nommée en référence à la ville de Moncoa, Colombie près de laquelle la plante type a été découverte."Planta et flores ut var.neudeckeri, sed differt basi labelli singulis pilis utrinque et colore aeque pallide persicino et absentia villis maculisque. Labellul albescens lobis lateralibus margine flavo."


title: Paphinia neudeckeri f. mocoaensis

text: Jenny 1984. "Die Orchidee" 35: 130.


title: Paphinia neudeckeri f. mocoaensis

text: La plante type a été découverte en 1982 en Colombie dans le département de Putumayo près de Mocoa à 400-500m d'altitude. Plante présente dans le sud de la Colombie.


title: Paphinia neudeckeri f. mocoaensis

text: Aucune information disponible.


title: Chara (algue)

text: Chara est un genre d'algues vertes évoluées de la famille des "Characeae".  Ces végétaux sont majoritairement des algues d'eau douce, seules quelques espèces vivent en eaux saumâtres, trouvées dans des habitats littoraux ou dans des zones humides exposées à l'influence du sel.


title: Chara (algue)

text: Elles appartiennent au groupe non encore bien formalisé des "Charophyta" (et sont de l'ordre des "Charales"). Linné a créé le genre "Chara" en 1753.


title: Chara (algue)

text: Présentes depuis au moins le Silurien (430 à 410 millions d'années), elles semblent être les algues les plus proches des plantes vertes terrestres ("Embryophyta"). Les botanistes sont en train d'étudier leurs relations génétiques avec d'autres groupes végétaux pour confirmer ou infirmer cette hypothèse.


title: Chara (algue)

text: Ces plantes sont en régression ou ont déjà disparu d'une grande partie de leur aire naturelle et potentielle de répartition, en raison de la destruction de leur habitat, mais surtout en raison de l'eutrophisation croissante et générale de l'environnement.


title: Chara (algue)

text: En Europe, dont en France, elles sont encore mal connues, malgré l’importance de ce groupe pour la qualification et désignation de communautés végétales d’habitat d’intérêt communautaire ou en tant qu'espèces bioindicatrices. Mais des groupes s'organisent, autour des conservatoires botaniques, du Muséum et de l'Agence nationales de la biodiversité pour compléter les inventaires et mieux les connaître. Par exemple une première liste de Characées a été validée pour la Picardie, en complément de la publication du « "Guide des végétations des zones humides en Picardie" » et à cette occasion la Picardie s'est avérée abriter des populations comprenant près de 80 % des espèces de Charophytes connues en France !


title: Chara (algue)

text: L'étude des Characées est la charologie.


title: Chara (algue)

text: Charas et Characées sont des algues multicellulaires et branchues, caractérisées par des cellules géantes (macroscopiques, d'une longueur de à pour chaque cellule de la tige principale). Ces cellules sont généralement cortiquées ; chacune est constituée d'une grande vacuole centrale, d'un endoplasme, et du cytoplasme qui contient un ou plusieurs noyau(x) et qui est animé d'un constant mouvement, dit de « cyclose ». Cette cyclose est caractérisée par une vitesse de flux au moins huit fois plus rapide (jusqu'à ) que celle observée chez d'autres plantes telle que l'élodée. Ceci fait des Characées un intéressant modèle de laboratoire pour l'étude du phénomène de cyclose.


title: Chara (algue)

text: Sous la membrane plasmique, l'ectoplasme (film cytosolique sans cyclose) tapissé de chloroplastes est responsable de la photosynthèse.


title: Chara (algue)

text: Aux entrenœuds, des verticilles de « rameaux » courts (appelés phylloïdes) prennent naissance, qui donneront éventuellement lieu à une future subdivision de la plante.


title: Chara (algue)

text: Leur thalle peut atteindre de long.


title: Chara (algue)

text: Elles n'ont pas de racines, mais se fixent dans le substrat (sable, sédiment vaseux, gravier..) par des rhizoïdes.


title: Chara (algue)

text: Après un certain temps, leur cuticule se rigidifie fortement en accumulant du carbonate de calcium. Elles prennent alors une texture dure et "griffante" au toucher (comme quand on manipule des prêles).


title: Chara (algue)

text: Certaines espèces émettent une odeur alliacée quand on les écrase.


title: Chara (algue)

text: Leur "tige" est en fait un thalle dont la partie centrale est creuse et composée de nœuds, chaque entre-nœud étant une cellule géante multinucléée. À chaque nœud, un éventail de petites ramilles la fait ressembler superficiellement aux plantes du genre Equisetum.


title: Chara (algue)

text: Chez la plante en bonne santé, on observe facilement et nettement au microscope - à l'intérieur des cellules géantes - le phénomène de cyclose (ou « streaming cytoplasmique »). On n'a jamais observé de cyclose plus rapide chez d'autres plantes. Ce mouvement, normalement entretenu par des microfilaments présents à l'intérieur de la cellule, est ralenti lorsqu'un toxique (ex : cyanure, cytochalasin B) y pénètre.


title: Chara (algue)

text: On en connaît environ 400 espèces dans le monde (33 en Grande-Bretagne et Irlande selon Groves et Bullock-Webster ) cependant Stewart and Church ont réduit ce nombre à 21.


title: Chara (algue)

text: Hormis pour quelques espèces qui survivent en eau saumâtre ou dans des habitats maritimes périodiquement exposés aux embruns, les Characées sont des plantes aquatiques d'eau douce et claire, stagnante ou à très faible courant. Elles apprécient les eaux peu profondes (dures, éventuellement légèrement saumâtres et/ou parfois très calcaires) et ensoleillées.  On les trouve parfois dans des bassins artificiels où par évaporation l'eau devient plus dure. On les trouve dans les mares, fonds de carrière inondés, lacs, en herbiers parfois denses, ou en situation de plante pionnière, éventuellement éphémère.


title: Chara (algue)

text: Ces plantes étant caractéristiques de milieux faiblement à moyennement riches en éléments nutritifs, on les considère comme un bon bioindicateur de qualité de l'eau du point de vue de l'oligotrophie et d'une faible turbidité. L'eutrophisation est un des facteurs responsables de leur forte régression.


title: Chara (algue)

text: Les organes reproducteurs sont disposés à l'aisselle des verticilles. Les anthéridies et oogonies sont protégées par une couche de cellules (stériles à maturité). L'oogonium est de forme oblongue et se compose d'un seul "œuf", tandis que l'antheridium, sphérique, est composé de cellules produisant les spermatozoïdes. Ce qui fait des Characées les plus complexes de toutes les algues vertes et peut-être des descendantes directes d'un ancêtre qui pourrait aussi être celui de toutes les plantes terrestres.


title: Chara (algue)

text: De nombreux botanistes ont proposé que les Characées soient placées dans un embranchement particulier, souvent nommé "Charophyta".


title: Chara (algue)

text: Leur classement cladistique (phylogénétique) est actuellement en cours de révision par les taxonomistes et les systématiciens.


title: Chara (algue)

text: L'étude de l'ADN et de l'ARN de ces plantes pourrait confirmer ou infirmer l'hypothèse que ces plantes aient été le chaînon entre la vie aquatique et terrestre, moment crucial dans l'évolution de l'arbre phylogénétique de la vie, passage entre les algues et les mousses, il y a plus de 400 millions d'années selon Karol et al. (2001, Science).


title: Chara (algue)

text: L'activité photosynthétique des Charophytes conduit à la précipitation plus ou moins cristallisée de carbonates de calcium autochtones produisant une calcification intracellulaire de leur thalle et des « cellules en spirales » entourant l'oospore, appelées gyrogonites. Cette incrustation est une biominéralisation étudiée en paléohydrologie par des investigations isotopiques.


title: Chara (algue)

text: Selon Stewart & Church (1992):Selon :


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: Koh-Lanta : Caramoan est la régulière de l'émission de téléréalité "Koh-Lanta". Le tournage a commencé fin mars sur un archipel philippin, sur la péninsule de Caramoan, en Asie. Cette saison a été diffusée du vendredi au samedi sur TF1. Les deux tribus initiales étaient Tayak et Mingao. C'est Christelle qui a remporté cette édition face à Frédéric, et ainsi remporté .


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: Les intempéries survenues aux Philippines ont retardé le tournage de l'émission de trois semaines. Une fois la météo devenue plus clémente, les équipes de TF1 ont dû mettre les bouchées doubles pour accueillir les candidats. Elles ont dû construire un véritable petit village avec bungalows, cantine et sanitaires car ni hôtel ni village ne se trouvaient à proximité des lieux de tournage.


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: Lors de cette saison, Alain n'était pas présent dans le générique, même après son arrivée.


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: Les candidats de cette saison sont au nombre de 17 et ils sont âgés de 20 à 56 ans.


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: Légende


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: Notes :


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: Notes : Épisode 1 : Découverte des aventuriers et création des tribus, des débuts glorieux pour les rouges


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: La répartition des équipes a été décidée lors d'un premier jeu où les candidats étaient divisés en équipes de 4 (2 hommes, 2 femmes) composées par les candidats eux-mêmes. Ces 4 groupes étaient : L'équipe victorieuse (Carole, Christopher, Frédéric et Nathalie) a été récompensée de de riz et du choix de leurs compagnons pour le reste de l'aventure. Ils choisissent Bertrand, Christophe, Christelle et Morgane.


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: Les Tayak sont ainsi formés (Bertrand, Carole, Christelle, Christophe, Christopher, Frédéric, Morgane et Nathalie). Les Mingao sont donc (Céga, Charlène, Hakim, Irya, Jean-Bernard, Jessica, Régis et Valérie).


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: Au cours du jeu de confort, les équipes doivent après avoir franchi une série de haies embraser une vasque à l'aide d'une très longue perche enflammée. L'équipe Tayak embrase sa vasque en premier et rentre sur son camp avec le feu, mais les Mingao annoncent alors à Denis que Christophe et Frédéric sont passés en dessous d'une haie au lieu d'au-dessus. Denis, après vérification éteint sur leur camp le feu des rouges et l'apporte alors aux jaunes.


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: L'épreuve d'immunité consiste en une poursuite par équipe se déroulant en partie aquatique. Les Tayak, menés par Bertrand, ont su géré leurs efforts et rattrapent ainsi les Mingao, alors épuisés après un départ canon.


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: Irya, qui a perdu son sac durant le naufrage, et qui se plaint en permanence, est éliminée le 3e jour.


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: Épisode 2 : Défaites et malédiction chez les jaunes


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: Valérie, sujette à des crises d'angoisse et des maux de tête, décide d'abandonner l'aventure le 4e jour, faisant revenir Irya. Le 5e jour, Céga après s'être blessé à la main et se plaignant de douleurs à l'estomac, est évacué vers l'infirmerie et doit par la suite déclarer son abandon médical. Le 6e jour, les Mingao, qui ont perdu l'immunité après avoir été défait lors du confort, éliminent de nouveau Irya.


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: Épisode 3 : L'arrivée d'Alain et l'unique conseil des Tayak


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: Pour remplacer Céga, Alain, un nouvel aventurier, rejoint les Mingao au 7e jour avec un sac de riz en plus. L'épreuve du confort permit à Alain de faire ses preuves lors des palissades, mais les Tayak remportèrent assez facilement cette épreuve. Cependant, lors de l'épreuve d'immunité qui s'avère être celle des radeaux, Jean-Bernard réalisa un exploit inégalé en tractant le radeau à la nage et permet à son équipe d'éviter pour la seule fois de la saison le fatidique conseil. Les rouges éliminent Morgane le 9e jour, sous prétexte de sa faiblesse physique et morale.


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: Épisode 4 : Bérézina jaune


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: La victoire des Mingao lors de l'immunité précédente n'a pas eu l'effet escompté : les Mingao perdent et le confort et l'immunité et éliminent Jessica le 12e jour.


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: Épisode 5 : Les jaunes en danger


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: Une nouvelle défaite pour les Mingao qui voit l'élimination d'Alain le 15e jour.


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: Épisode 6 : Réunification : guerre des leaders et fiasco à l'immunité


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: C'est la réunification. Après une victoire empochée de justesse lors du confort par les Mingao, les ambassadeurs (Bertrand et Jean-Bernard) se rencontrent après avoir visité les campements adverses. Les deux ambassadeurs ne tombent pas d'accord pour attribuer un vote contre un aventurier lors du prochain conseil, un tirage au sort est effectuée et Bertrand tire la boule noire, écopant alors d'un vote contre lui lors du prochain conseil. L'épreuve d'immunité est celle des bambous, Carole est la première à lâcher suivie de Christelle, Nathalie, Hakim, Christopher, Charlène et Régis. Les quatre derniers colosses tiennent alors depuis plus d'une demi-heure, avant que Jean-Bernard puis Christophe ne lâchent. Cependant, Bertrand demanda à Frédéric de le laisser remporter l'épreuve afin d'annuler la voix qu'il détient depuis les ambassadeurs. Frédéric acquiesça, et permit à Bertrand de remporter l'épreuve, de réaliser la meilleur performance masculine dans cette épreuve et d'annuler la voix destinée à son encontre. Au 18e jour, Jean-Bernard est finalement éliminé, devenant le premier membre du jury final. Ce dernier fut désigné par l'ensemble des Tayak en raison de son attitude lors de sa visite chez les ex-rouges, en critiquant sans cesse Hakim.


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: Épisode 7 : Christopher établit un nouveau record


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: Bertrand et Charlène gagnent l'épreuve de confort de la boue, profitant de la maladresse de nombreux candidats ayant renversé leurs seaux. Christopher remporte l'immunité en réalisant une performance héroïque de 3 minutes 18 secondes sous l'eau, en devançant Bertrand (2 minutes 42 s). Hakim est éliminé le 21e jour.


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: Épisode 8 : Le putsch raté de Christophe et le retour d'Hakim


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: Christopher voit son état de santé s'aggraver après sa victoire lors de l'épreuve d'apnée et doit quitter l'aventure pour raison médicale, faisant revenir Hakim dans l'aventure le 22e jour. L'épreuve de confort est celle du fameux parcours du combattant : Christelle remporte la manche féminine devant Charlène et Bertrand la manche masculine devant Christophe. Lors de la finale consistant à franchir en équilibre une poutre coulissant entre diverses encoches, c'est finalement Christelle qui l'emporte aisément. L'épreuve d'immunité est celle des paresseux : Christophe est le premier à lâcher suivi de Nathalie, Frédéric, Bertrand, Charlène, Christelle (au bout de 25 minutes), Régis (au bout de 35 minutes), et Hakim. Carole remporte donc l'épreuve en 1h10. Christophe se fâche avec Bertrand et dénonce son autoritarisme tanfis que l'équipe rouge s'effrite, provoquant au 24e jour l'élimination de Christophe, énervé, qui juge que Bertrand est devenu petit chef sur l'île réunifiée et décide de tout et de tout le monde.


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: Épisode 9 : Bertrand survole les débats


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: Bertrand remporte le confort. L'épreuve d'immunité est celle de la grille sous l'eau. Hakim est le premier à abandonner suivi par Frédéric, Charlène, Régis, Carole, Nathalie et Christelle. La victoire revient donc, une nouvelle fois, à Bertrand. Sur le camp, les candidats hésitent à voter entre Charlène - la guerrière au sourire - et Hakim. Malgré un discours visant à sauver sa place sur l'aventure, Charlène est éliminée le 27e jour.


title: Koh-Lanta : Caramoan

text: Épisode 10 : Frédéric se révèle