title: Mariah Carey

text: La musique de Carey incorpore des instruments électroniques tels que des boîtes à rythme, claviers et synthétiseurs. Beaucoup de ses chansons contiennent des mélodies menées par le piano, car elle a reçu des cours de piano à l'âge de six ans. Carey dit ne pas savoir lire des partitions et préfère collaborer avec un pianiste lorsqu'elle compose, mais trouve qu'il est plus facile d'expérimenter des mélodies plus rapides et moins conventionnelles et des progressions d'accords en utilisant de cette technique. Tandis que Carey a appris à jouer du piano à un jeune âge, et intègre plusieurs gammes de production et d'instrumentalisation à sa musique, elle soutient que sa voix a toujours été son principal atout : . Carey se lance dans la production de remix de ses chansons dès le début de sa carrière et aide à démocratiser la pratique de l'enregistrement de lignes vocales entièrement nouvelles pour les remix. Le disc-jockey David Morales collabore avec Carey à plusieurs occasions, à commencer par le single ' (1993), qui popularise la tradition de remixer des chansons pop de son propre répertoire en version club. Cette chanson, qui est un succès commercial et critique, est alors nommée par le ' comme l'une des meilleures chansons dance de tous les temps.


title: Mariah Carey

text: En 1995, elle publie ', un single pop bénéficiant de deux remix : une version club qu'elle produit avec David Morales, et une version urbaine qu'elle interprète avec le rappeur Ol' Dirty Bastard, coproduite avec P. Diddy. Le remix urbain, qui devient un hymne dans le domaine, permet alors de populariser les collaborations R&B/hip-hop à travers les années 1990 et 2000, qui inspireront d'autres artistes comme Ashanti et Beyoncé. Les trois versions de ' permettent à Mariah Carey d'obtenir la seconde meilleure place des ventes de singles annuelles aux États-Unis. En 2005, ' inclut les deux remix de ' sur la liste de ses meilleurs enregistrements. Sean Combs déclare que Carey


title: Mariah Carey

text: Carey déclare avoir été influencée depuis son enfance par Billie Holiday, Sarah Vaughan, mais aussi par des artistes soul/R&B tels que Gladys Knight et Aretha Franklin. Sa musique comprend de fortes influences de musique gospel et crédite The Clark Sisters, Shirley Caesar et Edwin Hawkins, comme étant ses plus grandes influences pendant ses premières années. Lorsque Carey incorpore du hip-hop dans sa musique, plusieurs spéculations l'accusent de profiter de la popularité de ce genre, mais elle répond par l'intermédiaire de ' : Elle apprécie les rappeurs tels que The Sugarhill Gang, Eric B. and Rakim, Wu-Tang Clan, The Notorious B.I.G., et Mobb Deep, avec qui elle a collaboré sur le single ' (1998). Carey est également influencée par Minnie Riperton, dont elle expérimente le registre du sifflet en raison de sa pratique originale de la gamme.


title: Mariah Carey

text: De par son style musical, ses capacités vocales et son succès durant tout le long de sa carrière, Carey est alors comparée à Whitney Houston, qu'elle cite également comme influence. Carey et ses pairs, selon Garry Mulholland, sont L'auteur et écrivaine Lucy O'Brien compare le retour de Barbra Streisand comme une face à Carey et Dion, elle décrit alors ces deux dernières avec Houston comme La transition musicale de Carey et l'utilisation de vêtements plus révélateurs à la fin des années 1990 sont, en partie, lancés pour se démarquer de cette image, et par la suite, elle déclare que la plupart de ses premiers travaux était à , véhiculant une image de fille parfaite, pas forcément en adéquation avec ce qu'elle était réellement. Beaucoup de critiques musicales remarquent que contrairement à Whitney Houston et Céline Dion, Carey co-écrit et produit pratiquement la totalité de ses propres chansons.


title: Mariah Carey

text: Le style et le chant vocal de Carey ont un impact significatif sur la musique populaire et contemporaine. Comme le critique musical G. Brown de ' l'explique : Selon le magazine ', Jody Rosen de ' écrit que l'influence de Carey dans la musique moderne, est le style vocal le plus influent des deux dernières décennies, la personne qui a fait populariser le chant mélismatique rococo. Rosen illustre, en outre, Carey en la mettant en parallèle avec ', qui, pour elle, a Sean Daly de "Tampa Bay Times" écrit : . Daly fait en outre remarquer : L'éditeur du ' Roger Deckker, explique de Carey qu'elle est une artiste influente musicalement parlant, et fait alors remarquer que Deckker ajoute également que . Malgré ses prouesses, la technique vocale de Carey, en particulier l'utilisation de mélismes, est soumise à l'avis du public ; du fait que les jeunes chanteurs imitent souvent sa technique vocale, à propos de laquelle les critiques commentent : La professeure Katherine L. Meizel souligne dans son ouvrage, la médiation de l'identité politique dans ' : .


title: Mariah Carey

text: De nombreux artistes pop, hip-hop et R&B ont cité Mariah Carey comme une source d’inspiration, tels que : Britney Spears, Christina Aguilera, Mandy Moore, Jessica Simpson, Beyoncé, Kelly Rowland, Rihanna, Grimes, Jennifer Paige, Kelly Clarkson, Nelly Furtado, Leona Lewis, Brandy Norwood, Pink, Mary J. Blige, Melanie Fiona, Missy Elliott, Jessica Sanchez, Ariana Grande, Nicki Minaj, Lady Gaga, Natasha Bedingfield, Jordin Sparks, Jessie J, Tamar Braxton, Jennifer Hudson, Faith Evans, Erykah Badu, Katharine McPhee, Dru Hill, Mary Mary, Ashanti, Mýa, Thalía, Keri Hilson, Monica, Aaliyah, Nivea, Anastacia, Tina Arena, Katy Perry, Bethany Joy Lenz, Lucie Silvas, Melody Thornton du groupe The Pussycat Dolls, Paula Cole, Sara Bareilles, Geri Halliwell, Jennifer Lopez.


title: Mariah Carey

text: Selon Stevie Wonder, Aretha Franklin révèle que Patti LaBelle a souvent complimenté Mariah : . Elle lui a été présentée aux Billboard Awards 1999 et a fait un duo avec Mariah. Elle l'a aussi ovationnée quand Mariah a effectué un medley de ". Quant à Whitney Houston, se rappelant de la première fois qu'elle a entendue la musique de Mariah, elle répond que : .


title: Mariah Carey

text: Beyoncé dit s'être inspirée de Carey, et de sa chanson ", qui lui auraient permis de se lancer dans la pratique de « runs » vocaux durant son enfance, et ainsi de poursuivre une carrière de musicienne. Pour Jessica Simpson : Kelly Rowland explique : .


title: Mariah Carey

text: Anastacia dévoile : Thalía déclare Rihanna cite Carey comme l'une de ses influences majeures, et son idole. Mary J. Blige, elle, explique : Quant à Busta Rhymes, il rétorque que .


title: Mariah Carey

text: John Mayer révèle sur Mariah qu' Christina Aguilera explique, depuis les premières années de sa carrière, que Carey l'a fortement influencée durant sa carrière de chanteuse, et est l'une de ses idoles. Selon Pier Dominguez, auteur de l'ouvrage intitulé ", Aguilera déclare avoir autrefois aimé écouter des chansons de Whitney Houston, mais préférait écouter Carey, car elle a fortement influencé son style vocal. L'image soigneuse de Carey à celle d'une femme adulte a frappé la corde sensible d'Aguilera.


title: Mariah Carey

text: Philip Brasor, rédacteur en chef du journal ', explique l'influence du style vocal de Carey chez les chanteurs asiatiques. Il écrit que Dans un article intitulé ', le rédacteur David Browne du " explique la manière soudaine dont la pop orientée mélisme, popularisée par Carey et Whitney Houston, a perdu en popularité, et a progressivement été remplacée par des musiques faisant usage d'Auto-Tune. Browne commente que Il ajoute une génération ultérieure de chanteuses comme Christina Aguilera, Jennifer Hudson et Beyoncé, construisant leur carrière autour du mélisme (des hommes comme Brian McKnight et Tyrese Gibson le pratiquent également, mais les femmes dominent bien plus dans ce domaine).


title: Mariah Carey

text: Carey se lance dans la production de remixes de chansons au tout début de sa carrière, aidant à démocratiser la technique du ré-enregistrement vocal. Le disc-jockey David Morales, qui a collaboré à de nombreuses reprises avec Carey, comme pour le single ' (1993), popularise avec Carey, une méthode consistant à remixer des chansons pop de son propre répertoire en version club. Cette chanson, qui est un succès commercial et critique, est alors nommée par le ' comme l'une des meilleures chansons dance de tous les temps.


title: Mariah Carey

text: En 1994, elle relance commercialement les chansons de Noël, en publiant l'opus prénommé ', constitué de chants traditionnels et agrémenté du single ', qui se vend à d'exemplaires dans le monde, devenant ainsi l'album de Noël le plus vendu de tous les temps et érige le single "", comme un hymne de ces festivités pour les décennies suivantes.


title: Mariah Carey

text: En 1995, le "single" ', de l'album ' est considérée comme l'un des plus beaux exemples de révision d'un échantillon en un chef-d'œuvre pop. La chanson et son remix sont considérés comme le de Carey le plus important à ce jour. Carey introduit le R'n'B et le hip-hop dans la culture pop et popularise le rap après 1995. Sarah Frere-Jones, journaliste à dit : . Frere-Jones en conclut : .


title: Mariah Carey

text: John Norris de MTV déclare que le remix est . Norris fait écho aux propos de Lisa Lopes qui a dit que nous avons du R'n'B grâce à Mariah. Judnick Mayard, journaliste de , écrit en ce qui concerne l'association du R'n'B et du hip-hop : . Mayard dit également : , et qu'en raison de la sortie de , .


title: Mariah Carey

text: Les trois versions de ' (inclus la version club co-produite avec David Morales), permettent d'obtenir à Mariah Carey, la seconde meilleure place des ventes de singles annuelles aux États-Unis. En 2005, ' inclut les deux remixes de "" sur la liste de ses meilleurs enregistrements. Sean Combs déclare que Carey


title: Mariah Carey

text: Dès 1999, la version r&b remix de "Heartbreaker" en featuring Da Brat et Missy Elliott, est également considéré comme un remix culte au niveau mondial.


title: Mariah Carey

text: L'album "The Remixes" s'écoule à près de dans le monde, ce qui en fait le de remixes le plus vendu de tous les temps.


title: Mariah Carey

text: Le , sa chanson "All I Want for Christmas Is You" obtient trois records dans le "Livre Guinness des records" comme étant la chanson de Noël la plus vendue de tous les temps, la chanson la plus écoutée sur Spotify (10,819,009 streams en Decembre 2018), ainsi que la chanson de Noël étant classé le plus de fois n°1 en Angleterre.


title: Mariah Carey

text: Grâce au succès de son titre "All I Want for Christmas Is You" qui est toujours classé n°1 lors de la semaine de au Billboard, elle devient la seule auteure-compositrice-interprète de l’histoire à obtenir plusieurs titres classés n°1 durant quatre décennies, ce qui est un record.


title: Mariah Carey

text: Le , l’intégralité de son répertoire est intronisée au "Songwriters Hall of Fame", qui est le patrimoine musical historique américain. En fin de cette année, la chanson "All I Want for Christmas Is You" est une nouvelle fois classée n°1 au Billboard.


title: Mariah Carey

text: En 2021, "All I Want for Christmas Is You" arrive encore une fois à la 1ere place du Billboard américain, ce qui est un record pour une musique sortie il y a plus de 25 ans. Quelques jours après, il est confirmé que ce single a dépassé le milliard de lectures sur le site musical Spotify.


title: Mariah Carey

text: En 1993, elle épouse Tommy Mottola. Elle divorce en 1997 de Tommy Mottola, la jalousie excessive de son mari (qui est allé jusqu'à la faire suivre et la mettre sur écoute et même l'enfermer dans sa propre maison) et son emprise professionnelle ayant totalement étouffé la chanteuse.


title: Mariah Carey

text: Au début des années 2000, elle a été brièvement en couple avec le joueur Derek Jeter. Elle aurait aussi eu une liaison avec le rappeur Eminem, ce qui fut, par la suite, le point de discorde entre les deux artistes qui entreront dans une ère de clashs.


title: Mariah Carey

text: Le , elle se marie aux Bahamas avec l'acteur et musicien Nick Cannon, de dix ans son cadet.


title: Mariah Carey

text: À la suite d'une première fausse couche en 2008, elle donne naissance à des jumeaux, une fille, Monroe, et un garçon, Moroccan Scott, le .


title: Mariah Carey

text: Après de longs mois de spéculations, Nick Canon confirme au même moment s'être séparé de Mariah depuis quelques mois. La procédure de divorce a été déposée par ce dernier le .


title: Mariah Carey

text: Le , Carey et le milliardaire australien James Packer ont annoncé leurs fiançailles. En octobre de cette même année, ils rompent cet engagement.


title: Mariah Carey

text: Le , Mariah Carey révèle publiquement dans le magazine américain People qu'elle est atteinte depuis plus de 20 ans du trouble bipolaire, affection qu'elle était parvenue à masquer jusqu'alors. En 2001, la maladie lui fut définitivement diagnostiquée sans erreur possible. Elle a pu se faire traiter discrètement un certain temps, mais doit désormais suivre des thérapies qu'elle ne peut cacher aux yeux du public.


title: Mariah Carey

text: Au fil de sa carrière, Mariah Carey gagne plusieurs distinctions, incluant, au même titre que Michael Jackson, le prix de l' au World Music Awards. Elle est élue meilleure nouvelle artiste aux Grammy Awards en 1991, et obtient un , pour avoir été l'artiste de la décennie 90. Depuis 1990, elle recense plus de 220 millions d'albums vendus, ce qui fait d'elle l'un des chanteuses les plus rentables de l'histoire de la musique. Carey est classée comme l'artiste féminine la plus vendue de l'ère Nielsen Soundscan, avec plus de 52 millions d'exemplaires vendus. Avec des capacités vocales allant de la cinquième à la septième octave, elle est classée première des plus belles voix musicale par les fans et lecteurs du magazine "" et par MTV, puis seconde parmi les , par le magazine "Cove". Hormis sa voix, Carey est également reconnue pour ses talents de musicienne, de co-écriture et de production. Nombre de critiques remarquent que, contrairement à Whitney Houston et Céline Dion, Carey co-écrit et produit pratiquement la totalité de ses propres chansons. Mariah Carey est, selon le magazine "Billboard", l'interprète féminine la plus populaire des années 1990 aux États-Unis, où elle est la seule et unique artiste à classer un titre numéro 1 tous les ans pendant cette décennie.


title: Mariah Carey

text: En 2000, lors des World Music Awards, elle est récompensée du Legend Award, dans la catégorie d', mais aussi dans la catégorie de aux États-Unis, après avoir accumulé les disques certifiés multiplatines. En 2003, elle reçoit un Chopard Diamond Award pour avoir dépassé les 100 millions de disques vendus. Selon la RIAA, Mariah Carey est la seconde meilleure vendeuse de disques avec plus de 63 millions d'exemplaires rien que sur le sol américain. Au Japon, Mariah Carey est la plus grande vendeuse de disques de tous les temps, en tant qu'artiste non originaire d'Asie.


title: Mariah Carey

text: Mariah Carey reste à la première place du Billboard Hot 100 pendant 79 semaines, un record dans l'histoire du classement américain. Mariah Carey établit également un autre record : celui de la musicienne la mieux classée de par le nombre de ses singles. Elle surpasse Elvis Presley, autrefois en tête avec 18 titres au classement, et devient par conséquent la seule artiste solo à obtenir le plus de singles classés dans l'histoire des États-Unis. En 1994, elle relance commercialement les chansons de Noël, en publiant l'opus intitulé ', constitué de chants traditionnels et agrémenté du single ', qui se vend à d'exemplaires dans le monde, devenant ainsi l'album de Noël le plus vendu de tous les temps et érige le single ' en un hymne de ces festivités pour les décennies suivantes. Avec le single ', Carey devient la première artiste féminine à classer un single premier le jour de sa sortie aux États-Unis. Au Japon, la compilation de Mariah Carey se vend à millions d'exemplaires, ce qui en fait l'album le plus vendu de tous les temps dans ce pays par une artiste non originaire d'Asie. En 1996, son single ', en duo avec le groupe Boyz II Men, reste classé 16 semaines à la première place, établissant ainsi le record du single demeuré le plus longtemps en tête dans l'histoire du "Billboard". Avec ses singles ', ' et ', qui débutent premiers du Billboard Hot 100, Carey devient l'artiste ayant le plus de singles classés le jour de leur sortie depuis le début du classement en 1952. En 1998, le single ', en duo avec Whitney Houston, bande originale du film "Le Prince d'Égypte", est récompensé dans la catégorie lors de la des Oscars. À la suite du succès de ' au Japon, le magazine "Billboard" la désigne comme la vendeuse de disques internationale la plus rentable du marché japonais.


title: Mariah Carey

text: En 2003, elle publie ', contenant un disque composé de singles 1 des clubs US, et un autre de remixes urbains, qui s'écoule à près de dans le monde, ce qui en fait le de remixes le plus vendu de tous les temps. En 2005, le single ' se place en tête des classements pendant 14 semaines consécutives, devient le titre le plus diffusé sur le sol américain cette année-là, et est élu par "Billboard". En 2008, "Billboard" classe ', à la des meilleures chansons de tous les temps, et à la seconde place des meilleures chansons R&B/hip-hop du "Billboard Hot 100". En 2009, Mariah Carey reprend le titre ' (chanson du groupe Foreigner), qui reste à la première place pendant 27 semaines consécutives au Brésil, tenant ainsi le record du classement brésilien.


title: Mariah Carey

text: En 2010, elle publie l'album ', un succès aux États-Unis en arrivant à la première place du Top R&B/Hip-Hop Albums et à la première place du "Billboard Holiday Albums", dès le jour de sa sortie, avec plus de vendus. De ce fait, Merry Christmas est le second album de Noël à obtenir cette place dans ce classement. Le , le magazine "Billboard" érige Mariah Carey à la des artistes R&B/hip-hop, ayant le plus marqué les 25 dernières années. En 2012, Carey est classée à la seconde place des ' de la liste de VH1. En 2013, Mariah Carey enregistre la chanson "" pour le film "Le Monde fantastique d'Oz" de Walt Disney Pictures, dont la vidéo, réalisée par David LaChapelle, obtient une nomination aux World Music Awards pour la meilleure vidéo de l'année.


title: Mariah Carey

text: Elle est citée comme la dans le "Livre Guinness des records". Au cours de sa carrière, Mariah Carey remporte 5 Grammy Awards, 19 World Music Awards, 11 American Music Awards, et 31 Billboard Music Awards. En 2009, sa maison de disques annonce plus de 270 millions d'albums vendus, ce qui en fait l'un des artistes ayant vendu le plus de disques. Le , elle est présente aux World Music Awards 2014, où elle reçoit un prix pour avoir dépassé les 200 millions d'albums vendus dans le monde, et pour être la seule et unique artiste américaine à avoir classé 18 titres premiers au "Billboard". En , le très sérieux magazine "Time", l'érige comme la plus grande pop star de l'histoire, basée d'après les ventes de singles du Billboard, depuis les années 1960's. Le , elle obtient son étoile au Hollywood Boulevard Walk of Fame. En 2018, la musique "The Star", extraite du film d'animation "L'Étoile de Noël" dont elle est l’interprète, reçoit une nomination à la 75e cérémonie des Golden Globes pour la meilleure chanson de l'année. Le , elle reçoit un Icon Award aux Billboard Music Awards pour l'ensemble de sa carrière. Le , sa chanson "All I Want for Christmas Is You" obtient trois records dans le "Livre Guinness des records" comme étant la chanson de Noël la plus vendue de tous les temps, la chanson la plus écoutée sur Spotify (10,819,009 streams en décembre 2018), ainsi que la chanson de Noël étant classée le plus de fois n°1 en Angleterre.


title: Mariah Carey

text: Le , l’intégralité de son répertorie est intronisée au "Songwriters Hall of Fame", qui est le patrimoine musical historique américain. En fin de cette année, la chanson "All I Want for Christmas Is You" est une nouvelle fois classée n°1 au Billboard. Depuis le début de sa carrière, Mariah Carey s'est investie dans de nombreux projets caritatifs. Au début de l'année 1990, elle s'associe à l'association Air Fresh Fund, afin de fonder un camp d'aide aux enfants défavorisés de New-York, nommé Camp Air Fresh Mariah. De ce fait elle reçoit un Congressional Horizon Award pour son investissement tout au long de sa carrière. Mariah Carey a également reversé l'intégralité des royalties de ses chansons Hero et One Sweet Day à des œuvres de charité. Elle est également internationalement reconnue depuis le début de sa carrière, pour être une des ambassadrices de la Fondation Make-A-Wish, qui aide à réaliser les vœux des enfants malades et est de ce fait, récompensée en 2006 pour son incroyable générosité et les vœux réalisés aux enfants par la Fondation Rêves Idol. Carey a fait du bénévolat pour la police de New York afin d'aider le service obstétrique de New-York. Un pourcentage des ventes de son album "MTV Unplugged" a été reversé à des associations caritatives.


title: Mariah Carey

text: En 1998, elle apparaît aux côtés de Céline Dion, Aretha Franklin, Gloria Estefan et Shania Twain, lors du concert caritatif "Divas Live 1998". La soirée, qui est un événement d'envergure, bénéficie d'un pressage vidéographique et discographique. En 1999, elle collabore au concert caritatif "Pavarotti & Friends 1999" de Luciano Pavarotti, venant en aide au Guatemala et au Kosovo. En 2000, elle apparaît aux côtés de Diana Ross, Faith Hill, Donna Summer, The Supremes et Destiny's Child, lors du concert caritatif "".


title: Mariah Carey

text: En 2001, elle est l'une des nombreuses interprètes du concert caritatif "America : A Tribute To Heroes" afin de récolter les fonds en aide aux victimes des attentats du 11 septembre 2001, puis en , donne un concert caritatif aux troupes américaines situées au Kosovo. La même année, les ventes du single "Never Too Far/ Hero", deux anciens titres de Carey mixés ensemble, sont directement reversés à l'organisation Heroes Fundation, venant en aide aux familles des policiers et aux victimes des attentats du 11 septembre 2001. En 2003, elle intervient sur le single "What More Can I Give", écrit et composé par Michael Jackson, aux côtés de nombreux interprètes tels que Anastacia, Alejandro Sanz, Beyoncé, Julio Iglesias, Carlos Santana, Céline Dion, Justin Timberlake, Laura Pausini, Luther Vandross, Luis Miguel, Reba McEntire, Ricky Martin, Shakira, Thalía et Ziggy Marley, dont l'intégralité des recettes seront directement reversées aux victimes des attentats du 11 septembre 2001.


title: Mariah Carey

text: En 2005, elle participe au concert caritatif international "Live 8" dont les fonds sont reversés contre la pauvreté et la famine dans le monde. En 2008, elle enregistre le single "Just Stand Up!" aux côtés de Beyoncé, Sheryl Crow, Fergie, Miley Cyrus, Mary J. Blige, Rihanna, Melissa Etheridge, Ashanti, Natasha Bedingfield, Keyshia Cole, Ciara, Leona Lewis, Nicole Scherzinger, LeAnn Rimes, et Carrie Underwood, afin de récolter des fonds contre le cancer pendant la soirée du téléthon du même nom. En , elle intervient en tant qu'interprète sur le titre "Everybody Hurts", single caritatif en aide à Haiti, aux côtés de Leona Lewis, Rod Stewart, Cheryl Cole, Mika, Michael Bublé, Joe McElderry, Miley Cyrus, James Blunt, Gary Barlow, Mark Owen, Jon Bon Jovi, James Morrison, Alexandra Burke, Jason Orange, Susan Boyle, JLS, Mark Feehily, Shane Filan, Kylie Minogue, Robbie Williams, Kian Egan ou encore Nicky Byrne. En 2010, le titre "100%", qui fut écrit et composé initialement pour le film "Precious", est utilisé comme chanson d'ouverture pour la cérémonie des Jeux olympiques d'hiver de 2010 et tous les profits sont versés au comité olympique des États-Unis. Le , elle est présente en tant qu'interprète pour le grand retour du concert caritatif "Divas Live", intitulé "VH1 Divas Holiday : Unsilent Night", aux côtés de Vanessa Williams, Chaka Khan, Patti LaBelle et Teyana Taylor.En France, Olivia Dalric est la voix française régulière de Mariah Carey.


title: Fleetwood Metal Body Company

text: Fleetwood est un carrossier automobile américain du début du spécialisé dans les carrosseries en aluminium martelé sur structure en bois. Œuvrant sur des châssis des grandes marques américaines de prestige, ainsi que sur des châssis européens importés, Fleetwood se forge une réputation d’excellence auprès d’une clientèle constituée de chefs d’états, de capitaines d’industrie et de vedettes du cinéma.


title: Fleetwood Metal Body Company

text: Fleetwood est racheté en 1925 par Fisher, la division carrosserie de la General Motors. Dès lors, et jusqu’en 1996, la dénomination Fleetwood est utilisée sur les modèles à la finition la plus luxueuse de la marque Cadillac.


title: Fleetwood Metal Body Company

text: Située dans l’est de la Pennsylvanie, dans le comté de Berks (le pays d’origine de Daniel Boone et des ancêtres d’Abraham Lincoln), à au nord-ouest de Philadelphie, entre Reading et , Fleetwood est une petite ville de habitants dont les origines remontent à 1738, mais qui reçoit son appellation le , en souvenir de la ville anglaise de Fleetwood, dans le Lancashire.


title: Fleetwood Metal Body Company

text: Comme beaucoup de sociétés constituées entre plusieurs associés, la firme adopte le nom de sa ville d’adoption.


title: Fleetwood Metal Body Company

text: Le , un ancien forgeron, Harry C. Uhrich (1867-1947) crée une société pour fabriquer des carrosseries en métal pour automobile : la Fleetwood Metal Body Company. Il s’associe avec ses voisins artisans, persuadé de pouvoir réaliser des produits de très haute qualité. En fait, la société prend la succession de la Reading Metal Body Company, un carrossier installé à Reading (Pennsylvanie) qui a travaillé sur des châssis des marques américaines Chadwick et SGV, ainsi que sur ceux de la firme française Rochet-Schneider et dont Uhrich était un employé.


title: Fleetwood Metal Body Company

text: La société est enregistrée le . Elle s’installe dans le bâtiment de fabrication de moulins de E.M. Mill sur le côté ouest de la rue Franklin. Les affaires commencent modestement sur m² seulement de surface au sol, mais les locaux soient rapidement agrandis à m². En 1910, ils sont de nouveau agrandis de m². En 1912, l’activité de fabrication de moulins est arrêtée et la société s’étend à nouveau en louant l'ancien bâtiment de la société Schaeffer, Merkel & Co, ainsi que les locaux de la société Hartman & Johnson sur les rues Franklin et Locust ; les bâtiments sont achetés en 1914. Un nouveau bâtiment est érigé avec une aile qui se prolonge à la rue Locust. Un incendie le détruit le et il est remplacé par un bâtiment moderne en briques.


title: Fleetwood Metal Body Company

text: L’idée d’Uhrich est d’utiliser de l'aluminium martelé à la main pour fabriquer les panneaux de carrosseries. Ces panneaux sont alors posés sur une armature en bois dur. La société Fleetwood est la première à utiliser ce procédé. Il s’agit d’un processus beaucoup plus facile et économique que de produire des matrices pour emboutir des éléments en acier.


title: Fleetwood Metal Body Company

text: Au fil des ans, Fleetwood carrosse des modèles de nombreux constructeurs, aussi bien américains (, Cadillac, Chadwick, Duesenberg, Ford, Fox, , Lincoln, Locomobile, Packard, Pierce-Arrow, Richelieu, SVG, Simplex) qu’européens (Benz, Fiat, Isotta Fraschini, Lancia, Mercedes, Minerva, Renault, Rolls Royce).


title: Fleetwood Metal Body Company

text: Sa clientèle est constituée de grands industriels comme Andrew Carnegie, Vanderbilt, Rockefeller, de personnalités politiques, comme les présidents des États-Unis, la famille impériale du Japon et de nombreux maharajas indiens, ainsi que de vedettes du cinéma, comme Rudolph Valentino, Mary Pickford et Theda Bara.


title: Fleetwood Metal Body Company

text: Avec le développement en masse de l’industrie automobile, le marché de la confection des carrosseries sur mesure se réduit. La situation s’aggrave encore avec la crise économique de 1920-1921. Les dirigeants de Fleetwood estiment alors que leur société a peu de chance de survivre contre les grands constructeurs automobiles dont les carrosseries produites en série s’améliorent fortement. Ils estiment en outre que les carrosseries en aluminium qu’ils réalisent n’ont plus d’avenir en face des carrosseries en acier plus résistantes. Le , ils acceptent l’offre de rachat formulée par Fisher, la division carrosserie de la General Motors, qui, de son côté, recherche à augmenter ses capacités de production. Le rapprochement entre les deux firmes est facilité par les nombreuses réalisations de Fleetwood sur des châssis Cadillac. Uhrich quitte alors la société.


title: Fleetwood Metal Body Company

text: Dès le rachat par Fisher, la production de Fleetwood est réalisée quasiment exclusivement pour la seule marque Cadillac (et pour sa marque compagnon LaSalle) ; une ultime carrosserie pour une Packard est toutefois réalisée en 1931. Fisher utilise également Fleetwood pour expérimenter les nouvelles peintures cellulostiques de DuPont.


title: Fleetwood Metal Body Company

text: Pour suivre le rythme de production, la main d'œuvre augmente, passant de 400 à 700 personnes, et la production de carrosseries bondit de 80 par mois à 430. La crise économique de 1929 et 1930 réduit cependant fortement ces nombres.


title: Fleetwood Metal Body Company

text: Le , un communiqué de presse annonce le transfert des activités de la société de Fleetwood à Détroit en janvier 1931. C’est un coup dur porté à la ville de Fleetwood dans cette période de crise, et le concessionnaire local de General Motors est boycotté par la population, ce qui l’oblige à fermer son affaire. De nos jours encore, les habitants de la ville achètent peu de voitures d’origine GM.


title: Fleetwood Metal Body Company

text: Industriellement, ce transfert est cependant préparé bien avant et les employés des deux sociétés ont largement échangé des informations et se sont rendus mutuellement visites dans leurs locaux. Le transfert des activités de Fleetwood est effectué dans l’usine n° 18 de Fisher à Detroit, où sont construites les carrosseries des Cadillac. Dès lors, l’usine n° 18 est rebaptisée usine « Fisher Body Fleetwood » et l’emblème de la marque « Fleetwood » apparaît sur les carrosseries des modèles de haut de gamme de Cadillac. Après la seconde guerre mondiale, l’appellation « Fleetwood » est attribuée aux modèles de haut de gamme de la marque. La dernière Cadillac Fleetwood est produite en 1996.


title: Fleetwood Metal Body Company

text: Si beaucoup d’employés de Fleetwood rejoignent Detroit en 1931, un certain nombre d’entre eux restent sur place et cherchent à reconvertir leur ancienne usine. En 1932, ils forment la société « Fleetwood Craftsmen, Incorporated », pour fabriquer des garnitures en poils d'animal entrelacés pour le mobilier et la literie. La nouvelle société obtient de nombreux contrats pour la fabrication des matelas de couchettes et de hamacs pour la marine américaine. Au cours de la seconde guerre mondiale, près de 3,5 millions de matelas sont réalisés avec plus de tonnes de cheveux traités. À la fin de la guerre, la société reçoit la très convoitée médaille “E” à cinq étoiles de l’Armée et de la Marine, une récompense attribuée à un nombre limité de sociétés dans tout le pays. Avec la fin de la guerre, la demande pour ce produit a décliné et la société se réoriente vers la fabrication des cheveux caoutchoutés, les principales utilisations de ce produit restant l’ameublement et la literie. Il est également employé dans l’emballage pour la protection des instruments et des tubes sensibles, les filtres et les éléments de polissage.


title: Drax

text: Drax peut désigner :


title: Point de suture (album)

text: Point de suture est le studio de la chanteuse Mylène Farmer, sorti physiquement le et disponible en téléchargement dès le . Initialement distribué par Polydor/Universal Music, l’album est distribué par Stuffed Monkey via Sony Music depuis fin 2020.


title: Point de suture (album)

text: Enregistré à Bruxelles, l’album est majoritairement constitué de musique électro-pop et de titres . Pour la première fois en France, un partenariat fut établi avec SFR et Sony Ericsson, permettant de créer un téléphone portable "Point de Suture", dans lequel était intégré l’album. téléphones ont été réalisés pour cette opération dont un coffret luxueux limité à 2000 exemplaires. Deux mois seulement après sa sortie, "Point de Suture" avait atteint les exemplaires vendus (chiffres officiels Universal). S'ajoutent à ce chiffre les téléphones "Point de Suture" Sony Ericsson écoulés.


title: Point de suture (album)

text: En France, l’album s'est écoulé à exemplaires et est certifié Triple disque de Platine. Il est également Disque de Platine en Belgique, Disque d’Or en Suisse et Double disque de Platine en Russie.


title: Point de suture (album)

text: Les singles "Dégénération", "Appelle mon numéro", "Si j'avais au moins...", "C'est dans l'air" et "Sextonik" se sont classés n°1 du Top 50 en France, permettant ainsi à la chanteuse d'être l'artiste ayant classé le plus de titres à la première place du Top 50 depuis sa création.


title: Point de suture (album)

text: CD + Europe : Super Jewel Box, Digisleeve , Fourreau (3 édition) et Cristal


title: Point de suture (album)

text: Double 33 Tours original (ne contient pas la piste cachée "Ave Maria")


title: Point de suture (album)

text: Coffret collector, comprenant:


title: Point de suture (album)

text: Double 33 tour réedition (2009) numéroté


title: Point de suture (album)

text: Double Picture Disc (2013)


title: Point de suture (album)

text: Double 33 tour réedition (2014) inclus un code de téléchargement


title: Himuro Yoshiteru

text: Himuro Yoshiteru est un compositeur japonais de musique électronique apparentée au genre IDM (Intelligent dance music) ou electronica.


title: Dégénération

text: Dégénération est un single de Mylène Farmer, paru le 19 juin 2008. C'est le premier extrait du studio de la chanteuse, "Point de suture".


title: Dégénération

text: Le titre se classe à la première place des ventes en France et est la vente de singles de l'année 2008.


title: Dégénération

text: Au printemps 2008, Mylène Farmer annonce dans "Paris Match" un album plus électro.


title: Dégénération

text: "Dégénération", le premier extrait de cet album, sort le et, en seulement trois jours, réalise un record en devenant la plus grosse vente de téléchargements enregistrée en France en une semaine. Fin août, lors de sa sortie physique dans le commerce, "Dégénération" enregistre également le meilleur score hebdomadaire de l’année et se classe 1 des ventes. Le titre restera classé 11 mois dans le Top 50.


title: Dégénération

text: Le DJ Martin Solveig réalisera un des remixes de ce titre, "Degenerave Remix".


title: Dégénération

text: Tourné à Prague pendant une semaine et réalisé par Bruno Aveillan, la vidéo a une durée de 4:40.


title: Dégénération

text: La chanteuse y est présentée comme une créature surnaturelle enfermée dans un laboratoire militaire afin de servir de cobaye, et disposant de pouvoirs qui lui permettent de contrôler les mouvements des autres. Elle les utilisera pour se défaire de ses liens et répandre l'amour autour d'elle. Les effluves bleus qu'elle diffuse représenteraient la concorde, la félicité et l'amour.


title: Dégénération

text: Mylène Farmer a justifié que l'idée de ce clip était de transformer « l'ultra-violence » du monde actuel en Amour. Le clip a été interdit aux moins de 10 ans en télévision.


title: Dégénération

text: Le troisième single de l'album "Point de suture", "Si j'avais au moins...", sera présenté comme une suite au clip de "Dégénération", les deux clips faisant partie d'un court-métrage de Bruno Aveillan intitulé "The Farmer Project" d'une durée totale de plus de 15 minutes.


title: San Francisco Vigilance Movement

text: Le San Francisco Vigilance Movement était un comité de vigilance qui se constitua par deux fois à San Francisco en 1851 et 1856, pendant la ruée vers l'or en Californie, afin de lutter contre la criminalité et la corruption.


title: L'Ange au sourire

text: L'Ange au sourire est un roman écrit par Yann-Hervé Martin et paru en 2008 aux Éditions Les Nouveaux Auteurs. Il a remporté le Coup de Cœur du Jury lors du Prix "Femme Actuelle" du Roman de l'été 2008 décerné par un comité de lecture grand public sous la présidence de Paulo Coelho. Il s'est vendu à plus de exemplaires.


title: L'Ange au sourire

text: Louis est déclaré autiste à 5 ans et est placé en centre. Il y croise plusieurs personnages hantés par leur traumatisant passé. Ils ont tous un point commun : Louis. Et s'il n'était pas là par hasard ?


title: L'Ange au sourire

text: "L'Ange au sourire" a été envoyé par Yann-Hervé Martin dans le cadre d'un appel à manuscrit lancé par "Femme Actuelle" pour trouver le « roman de l'été 2008 ». Un comité de lecture grand public de 300 membres a été composé par le magazine et une maison d'édition associée, Les Nouveaux Auteurs, et celui-ci a été placé sous la présidence de Paulo Coelho pour élire le lauréat du concours. C'est au "Cercle du silence" de David Hepburn, qu'a été décerné le Grand Prix du Roman de l'été "Femme Actuelle" 2008. "L'Ange au sourire", pour sa part, a reçu le prix du Jury. Plébiscité par le comité de lecture, il est paru le aux Éditions Les Nouveaux Auteurs.


title: Eagle Aviation France

text: Eagle Aviation était une compagnie de location d'avion française.


title: Eagle Aviation France

text: La compagnie Eagle Aviation, dont le siège social se trouvait sur l'Aéroport de Saint-Nazaire et dont le siège opérationnel se trouvait sur l'Aéroport de Paris-Charles de Gaulle (Roissy), s'était spécialisée dans la location longue durée d'avion de lignes avec équipages, maintenance et assurance à des compagnies nationales tierces.


title: Eagle Aviation France

text: Elle était titulaire d'un certificat de transporteur aérien mondial, d'une Licence d'Exploitation ainsi que d'un Certificat PART-145.


title: Eagle Aviation France

text: La flotte d'Eagle aviation a été composée de :


title: Fabián Monzón

text: Fabián Luciano Monzón (né le à Rosario en Argentine) est un footballeur international argentin qui évolue au poste de latéral gauche.


title: Fabián Monzón

text: Fabián Monzón vient du centre de formation de Boca Juniors et intègre l'équipe première en . Il est sélectionné par Sergio Batista en équipe d'Argentine pour jouer les Jeux olympiques d'été de 2008 à Pékin et remporte la médaille d'or.


title: Fabián Monzón

text: Le , il est prêté au Betis Séville pour la somme de 2,5M€, avec une option d'achat évaluée à 6,5 millions d'euros. À 21 ans et 8 mois seulement après ses débuts avec Boca Juniors, Monzón acquiert sa première expérience en Europe durant une saison où il disputera le poste d'arrière gauche avec Fernando Vega. La saison suivante, les dirigeants espagnols ne lèveront pas l'option d'achat et préfèreront engager Nacho, un joueur plus expérimenté et connaissant parfaitement la Liga.


title: Fabián Monzón

text: De retour à Boca Juniors, Fabián Monzón vit une année 2009 difficile dans son club formateur, Boca Juniors terminant à la lors de la première partie de la Primera División. La saison 2010-2011 est meilleure pour Monzón qui inscrit 2 buts et le club qui entame sa remontée en terminant à la .


title: Fabián Monzón

text: Depuis le début d'année 2011, l'Argentin est courtisé par l'OGC Nice. Le , Monzón signe un contrat de quatre ans avec l'OGC Nice.


title: Fabián Monzón

text: Il dispute son premier match avec son nouveau club à Brignoles, pour un match amical face à Istres (2-2), où il joue la première mi-temps. Le , il joue son premier match au Stade du Ray, pour un nouveau match amical des aiglons, cette fois-ci, face à l'équipe de Udinese, du dernier Championnat italien, qui se soldera sur une victoire de Nice 1-0.


title: Fabián Monzón

text: Le , pour le compte de la de Ligue 1, Monzón marque ses deux premiers buts avec l'OGC Nice face à l'AC Ajaccio grâce à deux buts sur penalty. Il marque encore une fois sur penalty contre le Paris Saint-Germain, lors de . Il est nommé Aiglon du mois par les internautes niçois en septembre 2011, puis il reçoit à nouveau cette distinction honorifique en novembre 2011.


title: Fabián Monzón

text: Le très bon début de saison de Monzón lui permet d'être rappelé par Alejandro Sabella en équipe d'Argentine pour disputer deux matchs de qualification pour le Mondial 2014.


title: Fabián Monzón

text: Il inscrit un nouveau but sur penalty contre Rennes, à la de jeu. Contre l'AS Marck, Fabián transforme un nouveau penalty. En quarts de finale de la Coupe de la Ligue, sur un coup franc, il expédie un missile dans les buts dijonnais à la , permettant aux Aiglons d'arracher la séance de tirs au but.


title: Fabián Monzón

text: Monzón marque encore quatre buts en 2012, dont trois penaltys (face à Bordeaux, Marseille et Auxerre). Il marque ensuite un ultime but à Lyon, lors de la dernière journée, d'une frappe puissante entre les jambes d'Hugo Lloris.


title: Fabián Monzón

text: Il finit la saison 2011-2012 avec 10 buts (8 en championnat, 1 en coupe de France, 1 en coupe de la ligue), dont 8 penaltys (7 en championnat, 1 en coupe de France), 1 coup-franc (en coupe de la ligue) et 1 but dans le jeu (en championnat). Ses prestations lui valent d'être régulièrement supervisé par des émissaires de plusieurs clubs étrangers dont Arsenal, Schalke 04 et la Juventus.


title: Fabián Monzón

text: Fin août 2012, il s'engage pour quatre ans avec l'Olympique lyonnais afin de compenser le départ d'Aly Cissokho, parti au Valence CF. Il quitte l'OGC Nice et rejoint le club de Jean-Michel Aulas contre 4,3 millions d'euros tandis que Jérémy Pied fait le trajet inverse . Le 4 octobre 2012, il inscrit son premier but avec l'OL en Ligue Europa sur coup-franc face au Kiryat Shmona, permettant à Lyon de s'imposer 4 buts à 3.


title: Fabián Monzón

text: Très peu utilisé par l'Olympique lyonnais, le 19 janvier 2013, il est prêté avec option d'achat à Fluminense.


title: Les Fleurs du Cardinal

text: Les Fleurs du Cardinal est une série de bande dessinée, scénarisée par Zaz et dessinée par Esteve Polls, dont l'histoire débute au , sous le règne de Louis XIII. Elle est publiée aux éditions Clair de Lune.


title: Les Fleurs du Cardinal

text: Thomas de Vineuil est un jeune médecin et botaniste, formé à l’université de Montpellier, bien qu’il soit originaire du Blésois. Issu de la petite noblesse provinciale, il nourrit des aspirations scientifiques et morales difficilement compatibles avec le monde dans lequel il va sombrer en arrivant à Paris, en 1635.


title: Les Fleurs du Cardinal

text: Dans le premier tome, Thomas devient malgré lui l’agent du Cardinal de Richelieu. Déchiré entre ses convictions et son sens du devoir envers la couronne et également dominé par la puissance psychologique et politique du premier ministre, il se retrouve mêlé à de nombreuses intrigues.


title: Les Fleurs du Cardinal

text: La BD mêle personnages réels et fictifs, mais la globalité du récit reste fidèle à l’Histoire. On y trouve ainsi non seulement Richelieu et Louis XIII, mais aussi Anne d’Autriche, Mazarin, Héroard, Gaston de France, Guy de la Brosse, Françoise de Chémerault, le duc de Montrésor, le Marquis de Cinq Mars, Marie de Hautefort, Mademoiselle de Lafayette, et toute la cour qui s’anime à l’époque autour du roi.


title: Les Fleurs du Cardinal

text: Les personnages fictifs sont donc rares, et seul se démarque Géraud Lefranc, un bretteur au service du Cardinal et rapidement ami de Thomas.


title: Les Fleurs du Cardinal

text: Contrairement à la majorité des œuvres se déroulant à cette époque, Les Fleurs du Cardinal base son intrigue non seulement sur les fortes personnalités de la cour mais également sur la situation géopolitique complexe de l’époque. En effet, la guerre de trente ans fait rage et rien de ce qui se passe au plus haut niveau de l’état ne peut être considéré objectivement sans tenir compte de ce facteur.


title: Les Fleurs du Cardinal

text: Dans le second tome, Thomas continue son œuvre au service de la France, sous l’égide de Mazarin, mais il prend à cœur de se libérer et d’agir selon ce que lui dicte sa morale personnelle. Il commence à perdre sa naïveté de provincial et à raisonner en homme de pouvoir, bien qu’il reste un homme de l’ombre.


title: Nikolaï Maklakov

text: Nicolaï Alexeïevitch Maklakov (), né en 1871 à Moscou et décédé en 1918 à Moscou, était un homme politique russe. Il fut ministre de l'Intérieur du au , successeur d'Alexandre Makarov, l'initiateur de l'interdiction soulignant le de la naissance du génie national du peuple ukrainien Taras Shevchenko en 1914.


title: Nikolaï Maklakov

text: Maklakov fut un ardent défenseur de Nicolas II de Russie et de l'autocratie.


title: Nikolaï Maklakov

text: Pendant la période où il occupa le poste de Ministre de l'Intérieur, Maklakov, fervent monarchiste s'opposa à toutes réformes constitutionnelles. Il lutta afin d'empêcher tout compromis entre le gouvernement et la Douma. Lorsque Sergueï Sazonov tenta au nom de la Russie impériale la reconnaissance de l'indépendance de la Pologne, Maklakov joua un rôle prééminent dans le renvoi de ce compétent ministre des Affaires étrangères. Une forte pression de la Douma pesa sur ses épaules.


title: Nikolaï Maklakov

text: Maklakov posséda une forte influence sur Ivan Goremykine. Il désira fortement la fermeture de la Douma. Il souhaita qu'une violente repression soit effectuée contre les personnes souhaitant la mise en œuvre de réformes politiques en Russie. Il soutint la politique de soutien envers la Serbie contre la Triple-Alliance. Son opinion fut que la Russie devait honorer ses obligations et soutenir la Triple-Entente contre la Triple-Alliance.


title: Nikolaï Maklakov

text: Le , le prince Nicolas Chtcherbatov lui succéda au poste de ministre de l'Intérieur.


title: Nikolaï Maklakov

text: Nikolaï Alexeïevitch Maklakov fut arrêté par les Bolcheviks et exécuté en 1918.


title: We Started Nothing

text: Tous les morceaux ont été écrits et composés par Jules De Martino et Katie White.


title: Mazagran (France)

text: Le nom de la ville algérienne de Mazagran a été donné par les soldats de la Conquête de l'Algérie par la France, en souvenir de la bataille de Mazagran (1840), à quelques hameaux et lieux-dits en France.


title: Gaël Bouquet des Chaux

text: Gaël Bouquet des Chaux est un guide de haute montagne.


title: Gaël Bouquet des Chaux

text: Alpiniste français se faisant remarquer sur de nombreuses ouvertures de voies dans les Alpes et en Amérique du Sud. Également compagnon de cordée de Patrick Berhault, sur l'une des courses (la traversée des Aiguilles d'Arves) de son projet : "La grande traversée des Alpes" en 2000.


title: Gaël Bouquet des Chaux

text: Gaël est cadre CTN Alpinisme à la FFME. Il est à l'origine de l'évènement "Grave y cimes", évènement national consacré à l'alpinisme et ses techniques.


title: Kanon (personnage)

text: Frère jumeau de Saga, il est réputé être le côté sombre de son frère, mais contrairement à son frère il n’a pas deux personnalités. Ainsi Saga décide de l’emprisonner sous le Cap Sounion d’où il est sauvé de la noyade par le cosmos d’Athéna. À la suite de cet épisode, il découvre derrière sa cellule le trident de Poséidon et entre dans son royaume sous-marin.


title: Kanon (personnage)

text: Il réveille le Dieu des Océans et usurpe l’écaille du Marina Dragon des Mers, et provoque contre lui les chevaliers d’Athéna. C’est lui qui conseille, guide et donne les ordres à tous les autres Généraux de Poséidon. Kanon est donc un homme de confiance aux yeux de Poséidon. Cela lui facilitera la tâche pour manipuler le dieu. Kanon est le frère jumeau de Saga, le Chevalier d’Or des Gémeaux et comme son frère, son destin est de manipuler les dieux, les détrôner pour finalement prendre leur place.


title: Kanon (personnage)

text: Kanon espère pouvoir prendre le contrôle de la Terre et des Océans une fois que les deux divinités, Poséidon et Athéna, se seront entre-tuées. Il est démasqué et les attaques répétées des Chevaliers de Bronze contre Poséidon réveillent finalement l’âme de ce dernier qui sommeillait dans le corps de Julian Solo.


title: Kanon (personnage)

text: C’est Ikki, le Chevalier de Bronze du Phénix qui, en l’affrontant, reconnaît les techniques utilisées par Saga. Ikki comprend alors qu’il fait face au frère jumeau de celui-ci.


title: Kanon (personnage)

text: Sous l’emprise de l'illusion du Phoenix Kanon explique tout sur sa véritable identité. Cependant, le général Sorento de Sirène se trouve dans les environs et entend le récit de ce dernier ; il fait son apparition devant Kanon.


title: Kanon (personnage)

text: Après le véritable réveil de Poséidon, et sachant que son plan pour s’emparer de la planète est anéanti, Kanon voudra se venger et éliminer Ikki. Mais le général Sorente s'immisce dans le combat (non pas pour protéger Ikki, mais pour venger tous les Marinas tombés au combat pour aucune raison). Ikki demanda tout de même une faveur à Sorrente de ne pas éliminer Kanon afin qu'il puisse encore leur indiquer ou se trouve l'urne d'Athéna pour enfermer l'âme de Poséidon. Il décide finalement d’expliquer où se trouve l’urne d’Athéna en leur disant qu'elle restera à jamais enfermée avec Athéna avant de partir dans un éclat de rire. Après cette dernière explication, Ikki s'en retourna rejoindre ses compagnons en expliquant à Kanon qu'il est un misérable et qu'il ne méritait pas de se battre avec lui. Dans l'animé, Sorente qui l'empêcha de rattraper Ikki pour cette insulte lui a finalement tenu à quelque chose près, le même discours, laissant Kanon seul à côté de son pilier en ruine (certainement à ce moment qu'un déclic se produit dans son esprit). Dans le manga, il sauve la vie d'Athéna en recevant à sa place le trident lancé dans sa direction par Poséidon tout en lui demandant pardon. Dans la partie Hadès, Kanon est reconnu en tant que chevalier d'Or des Gémeaux par Athéna ainsi que par ses pairs, ayant expié ses fautes en subissant l'Aiguille Ecarlate de Milo, Chevalier d’Or du Scorpion. Il fera honneur à Athéna en exécutant de nombreux spectres, et notamment Rhadamanthe, combat où Kanon se sacrifie et meurt également dans sa propre explosion.Voir les techniques de Kanon.


title: Kanon (personnage)

text: Kanon garde le Temple des Jumeaux ("Sôjikyû" dans la version originale, la Maison des Gémeaux dans la version française).


title: Kanon (personnage)

text: Dans la version japonaise, Kanon fut doublé par Sogabe Kazuyuki dans la partie Poséidon puis par Okiayu Ryôtarô pour le reste de la série et les divers produits dérivés.


title: Kanon (personnage)

text: Dans la version française, Kanon eut les voix de :L’armure des Gémeaux dispose de la même voix que son contrôleur en version française et originale (ce qui n’est pas toujours le cas pour Saga).


title: Rathier de Vérone

text: Rathier de Vérone (son nom latin est "Ratherius Veronensis"), né vers 890 dans la région de Liège et décédé le à Namur (actuelle Belgique), était un moine de l'abbaye de Lobbes, successivement évêque de Vérone en Italie (trois fois), évêque de Liège (de 953 à 955) et abbé de l'abbaye d'Aulne. Brillant écrivain latin et polémiste de renom il eut une vie mouvementée. Plusieurs de ses écrits spirituels et pastoraux nous sont parvenus.


title: Rathier de Vérone

text: Né de parents nobles de la région de Liège, Rathier est reçu comme oblat à l'abbaye de Lobbes. Il s'y adonne avec ardeur à l'étude des auteurs anciens et modernes. A Lobbes, la formation intellectuelle est solide : Rathier resta toute sa vie attaché au monastère de sa jeunesse. Il signe souvent : "Ratherius, monacus laubiensis". À la mort de l'évêque Étienne de Liège, en 920, Rathier prend le parti de soutenir le lorrain Hilduin comme successeur à l'évêché de Liège. Hilduin échoue et doit partir en exil. Rathier l'accompagne chez Hugues de Provence. Lorsque ce dernier devient roi d'Italie (en 926) il place Hilduin (un parent) comme évêque de Milan et Rathier, évêque de Vérone (931). Compromis dans des complots et luttes d'influence il perd son siège en 934 et passe deux ans en prison et ensuite en résidence surveillée (à Côme). C'est alors qu'il compose la plus connue de ses œuvres: les "Praeloquia". Libéré en 939 il revient à Liège et passe deux ans dans son abbaye de Lobbes. Cependant, lorsque Hugues de Provence est défait (945), Rathier retourne en Italie et récupère son diocèse de Vérone (946). En 948 il doit de nouveau fuir Vérone, chassé par son clergé qu'il cherchait à réformer. Il se rend alors en Allemagne. Son talent d'écrivain et ses connaissances théologiques lui gagnent l'amitié de Brunon (le fils d'Henri l'Oiseleur), archevêque de Cologne. Le , l'influence de Brunon contribue à l'élection de Rathier comme évêque de Liège. Quelques jours plus tard il est sacré dans la cathédrale de Cologne. Cela ne dure pas. L'opposition des grandes familles voisines contraint Brunon à sacrifier son protégé, et Rathier doit quitter Liège en 955. Il se retire dans la petite abbaye d'Aulne, une fondation de Lobbes. Mais avec Otton, l'empire germanique reprend pied en Italie du Nord et Rathier est replacé sur son siège de Vérone en 962 (troisième fois...). En dépit de ses efforts il ne parvient pas à se concilier ni les évêques voisins, ni son clergé (toujours réfractaire aux réformes…). Des émeutes ont lieu en 965. L'empereur Otton lui retire son soutien et, une fois de plus, à l'âge de 75 ans, Rathier prend le chemin de l'exil. Retour à Aulne, dont Éracle, évêque de Liège lui donne les revenus ; mais il a des vues sur l'abbaye de Lobbes. Il parvient à en chasser l'abbé Folcuin, pour en occuper le siège de 971 à 972. Notger, évêque de Liège, intervient en 972 et Rathier doit rentrer à Aulne. Il meurt à Namur le et est inhumé dans la collégiale Saint-Ursmer de Lobbes .


title: Rathier de Vérone

text: Rathier est un brillant écrivain latin du Moyen Âge. Il a du style et affectionne les expressions rares, les constructions de phrases compliquées, les images obscures: un grand talent littéraire et une belle originalité de langage. On ne peut dire cependant qu'il fut un théologien original de pensée. Son grand succès, durant son vivant, lui est venu de la vigueur de son expression et l'éclat de son style. Il ne laissa pas de trace durable après sa mort. On a de lui :


title: Rathier de Vérone

text: Dans ses écrits, Rathier s'identifie volontiers comme moine de Lobbes ("Monacus laubiensis") ou comme évêque de Vérone ("Episcopus veronensis") : ce sont apparemment les deux titres auxquels il tient. Cette forte personnalité brillante et ambitieuse, manque de souplesse. Le moine est un religieux engagé et prêtre zélé. Il expose des idées généreuses et réformatrices. Il a une haute conception du devoir des prêtres et des évêques, mais n'hésite pas à employer pour arriver à ses fins les méthodes qu'il reproche à ses adversaires. Si on le connaît mieux que beaucoup de ses contemporains c'est parce qu'il n'hésite pas à parler de lui-même dans ses écrits. Il reconnaît ses limites, mais tout en s'accusant il prend soin de se justifier…


title: Les Six Jizô

text: Les Six Jizô est un ancien conte bouddhique.


title: Les Six Jizô

text: Matsuda est un homme très pieux et très myope.


title: Les Six Jizô

text: Il adore Amida, le Bouddha céleste. Il éprouve une respectueuse admiration pour la déesse "Kwannon", très belle et très bonne. Mais c'est Jizô que Matsuda vénère le plus.


title: Les Six Jizô

text: Jizô est l'ami des enfants. Il les console quand ils perdent leurs dents, il les berce lorsqu'ils pleurent et que les parents sont absents. Il est le compagnon de jeux des enfants morts.


title: Les Six Jizô

text: Voulant honorer Jizô, Matsuda en commande six exemplaires en pierre au marchand de statues "Takezawa". Celui-ci lui promet de faire diligence et de surveiller lui-même la taille des sculptures. Elles seront livrées dans deux mois.


title: Les Six Jizô

text: Lorsque le jour arrive, Matsuda se rend chez Takezawa et demande à voir les statues avant de les faire installer chez lui. Malheureusement, un retard de livraison imprévu fait que le marchand ne possède pas encore les objets. Ce dernier hésite à confier la vérité à Matsuda. Il demande à un ami et deux aides de son magasin de jouer le rôle des statues. Il les maquille, leur met des vêtements adéquats et leur demande de rester parfaitement immobiles le temps de la visite.


title: Les Six Jizô

text: Il fait entrer le commanditaire dans une première pièce et lui présente trois des statues. Puis, il conduit Matsuda vers une seconde pièce. Pendant ce temps, les trois compères se déplacent dans l'autre salle. La myopie dont souffre Matsuda fait que ce dernier ne voit pas le subterfuge. Néanmoins il demande à juger de l'effet produit par les six Jizô réunis. Très ennuyé, le marchand explique qu'il n'a pas d'endroit assez vaste pour présenter les six statues ensemble mais qu'il se fera un plaisir de lui faire revisiter la première salle. À ces mots, les faux Jizô se dépêchent pour rejoindre le lieu de la première exposition.


title: Les Six Jizô

text: Matsuda, entendant du bruit derrière lui, se retourne et voit les trois Jizô courir vers l'autre pièce. Il revient sur ses pas pour se trouver face à l'un d'entre eux. Ce n'est plus une statue mais un Jizô bien réel.


title: Les Six Jizô

text: Matsuda comprend alors la supercherie du marchand qui a abusé de sa myopie et de sa piété. Il est prêt à entrer en colère mais pardonne tout de même à Takezawa car il se souvient de la parole de Bouddha: « Si la haine répond à la haine, comment la haine finira-t-elle? ».


title: Les Six Jizô

text: "Contes et légendes du Japon", F. Challaye, Collection des contes et légendes de tous les pays, Fernand Nathan 1963.


title: LPD

text: LPD est un sigle pouvant désigner :


LPD


title: Reinaldo Vicente Simão

text: Reinaldo Vicente Simão est un footballeur brésilien né le à Barretos (État de São Paulo, Brésil).


title: Reinaldo Vicente Simão

text: Il jouait au poste de milieu défensif.


title: Reinaldo Vicente Simão

text: Reinaldo Vicente Simão joue principalement en faveur du SC Internacional, de l'AD Portuguesa et du club japonais du Shonan Bellmare.


title: Reinaldo Vicente Simão

text: Il dispute 50 matchs en J-League 1 (Japon), inscrivant 10 buts dans ce championnat.


title: The Calico Dragon

text: Ce film est considéré par Russel Merritt and J. B. Kaufman comme une imitation de la Silly Symphony (Disney) "Au pays de la berceuse" (1933).


title: Saison 11 de Frasier

text: Cet article présente le guide des épisodes de la onzième et dernière saison de la sitcom Frasier.


title: Petteri Nokelainen

text: Petteri Nokelainen (né le à Imatra en Finlande) est un joueur professionnel finlandais de hockey sur glace. Il évolue au poste de centre.


title: Petteri Nokelainen

text: En 2002, il commence sa carrière avec le SaiPa Lappeenranta en SM-liiga. En 2004, il est choisi en , en lors du repêchage d'entrée dans la Ligue nationale de hockey par les Islanders de New York. En 2005, il débute dans la LNH avec les Islanders mais rate une grande partie de la saison à la suite d'une blessure au genou après avoir fait ses débuts en professionnels avec les Admirals de Norfolk dans la Ligue américaine de hockey. La saison suivante, il est assigné aux Sound Tigers de Bridgeport de la Ligue américaine de hockey. Le , il est échangé aux Bruins de Boston en retour de Ben Walter et d'un choix de seconde ronde au repêchage 2009. Le , il signe un nouveau contrat de deux ans avec les Bruins d'une valeur estimée de 1,7 million de dollars par saison.


title: Petteri Nokelainen

text: Le , les Bruins le cèdent aux Ducks d'Anaheim en retour du défenseur Steve Montador. il reste avec ces derniers durant un an avant de passer aux mains des Coyotes de Phoenix le .


title: Petteri Nokelainen

text: Le , il est échangé aux Canadiens de Montréal avec Garrett Stafford en retour de Brock Trotter et d'un choix de septième ronde en 2012.


title: Petteri Nokelainen

text: Il représente l'équipe de Finlande au niveau international. Il a participé aux sélections de jeunes.


title: Let Me Live

text: Let Me Live est une chanson du groupe de rock britannique Queen, sortie en single en 1996. Elle est extraite de l'album "Made in Heaven" sorti en 1995. Freddie Mercury chante le premier couplet, Roger Taylor chante le second et enfin Brian May chante le dernier couplet. Avec John Deacon, tous chantent les chœurs, également accompagnés par d'autres choristes.


title: Let Me Live

text: À l'origine, cette chanson avait été enregistrée en 1983 avec Rod Stewart et devait figurer sur l'album "The Works" de Queen, sorti en 1984.


title: Let Me Live

text: La version initiale, retravaillée pour l'album "Made in Heaven", est légèrement modifiée à cause de problèmes de copyright puisqu'elle ressemblait à la chanson "Piece of My Heart" interprétée par Erma Franklin, sœur aînée d'Aretha Franklin.


title: Let Me Live

text: Le clip de "Let Me Live" est réalisé par Bernard Rudden. Il est l'un des deux seuls avec celui de "You Don't Fool Me" de l'album "Made in Heaven" à figurer sur la vidéo "Made in Heaven: The Films" et en même temps à promouvoir le single à la télévision. Il n'existe pas de clip plus traditionnel composé par exemple d'un montage d'archives du groupe, comme cela a été le cas pour d'autres clips du même album. Sous-titré "Return Trip", le clip raconte l'histoire d'un couple au bord de la rupture et devenu incapable de communiquer l'un avec l'autre.


title: Georges Gaillemin

text: Georges Gaillemin, né le à Cornimont dans les Vosges et mort le à Neuilly-sur-Seine, est un homme politique français.


title: Georges Gaillemin

text: Georges Gaillemin est le fils du docteur Louis Gaillemin qui fut maire de Cornimont, conseiller général et député de Remiremont de 1934 jusqu'à son entrée au Sénat en 1939. Comme son père, il fait des études en médecine et entre dans la Résistance. Tandis que son père est déporté, Georges Gaillemin participe activement aux combats de la Libération en qualité de médecin FFI. Le , il est gravement blessé, la veine jugulaire sectionnée.


title: Georges Gaillemin

text: En 1949, il devient conseiller général du canton de Saulxures-sur-Moselotte. Aux élections législatives du , quatrième sur la liste gaulliste de Maurice Lemaire, Georges Gaillemin n'est pas élu. Il profite cependant de l'élection partielle consécutive au décès du député Jacques Ducreux pour devancer Robert Chambeiron, candidat de l'Union progressiste soutenu par le Parti communiste. Il siège parmi les Républicains sociaux. Il a alors 32 ans.


title: Georges Gaillemin

text: En 1955, il est nommé secrétaire d'âge de l'Assemblée nationale. Il intervient à plusieurs reprises pour attirer l'attention du gouvernement sur la crise qui affecte l'industrie textile.


title: Georges Gaillemin

text: Après la dissolution de l'Assemblée par Edgar Faure, il est réélu en 1956 en ayant composé sa propre liste avec l'investiture du Centre national des indépendants et paysans et de l'Action républicaine et sociale.


title: Georges Gaillemin

text: Le , Georges Gaillemin s'apprête à conduire une délégation parlementaire à Formose en sa qualité de président du groupe d'amitié France-Chine quand il est terrassé à Orly d'une congestion cérébrale probablement liée à l'hypertension chronique due à ses blessures de guerre. Il meurt deux jours plus tard à l'hôpital américain de Neuilly sans avoir repris connaissance.


title: Douglass Montgomery

text: Douglass Montgomery est un acteur américain, né Robert Douglass Montgomery à Los Angeles (Californie) le , mort d'un cancer à Norwalk (Connecticut) le .


title: Douglass Montgomery

text: Débutant au cinéma en 1930, dans "Paid", aux côtés de Joan Crawford, il est alors crédité 'Kent Douglass', ainsi que dans ses quatre films suivants, sortis en 1931 (dont "Waterloo Bridge", avec Mae Clarke). Devenu 'Douglass Montgomery' à l'occasion de son sixième film, "Les Quatre Filles du docteur March" (un de ses plus connus, sorti en 1933, avec Katharine Hepburn), il joue dans des films américains jusqu'en 1939 (sauf deux films britanniques en 1936). Puis, installé un temps au Royaume-Uni, il tourne à nouveau des films britanniques, entre 1945 et 1948 (dont une coproduction anglo-italienne). Il revient ensuite aux États-Unis, où il participe encore à quelques séries pour la télévision, de 1952 à 1957.


title: Douglass Montgomery

text: Au total, il apparaît dans seulement vingt-deux films, jouant par ailleurs au théâtre, notamment à Broadway entre 1926 et 1939, puis une dernière fois en 1959.


title: Douglass Montgomery

text: Il meurt le même jour que l'acteur américain Montgomery Clift.


title: Grenade gammon

text: Une grenade gammon est une grenade à main, dont l'explosif est contenu dans un sac souple et développée par l'armée britannique durant la Seconde Guerre mondiale.


title: Grenade gammon

text: Il semblerait que tous les stocks n'aient pas été détruits puisque, au moins jusqu'en , elle était présentée et utilisée comme matériel d'instruction au Centre d'Entraînement Commandos ( R.I.) de Pont Saint Vincent. Une dizaine d'engins par compagnie ou escadron et par stage étaient mis en œuvre.


title: Félix d'Arles

text: Félix d’Arles ( ?- ?) fut archevêque d’Arles (av.680-682).


title: Félix d'Arles

text: Bien qu’il ne figure pas sur les diptyques épiscopaux, cet archevêque est connu par divers documents. On sait ainsi qu’il participe avec deux autres légats des Gaules et celui de Bretagne, au concile de Rome de 680 qui précède le troisième concile de Constantinople tenu peu après. Il préside également vers 682, un concile tenu à Arles au sujet du célibat des prêtres.


title: Tournoi de tennis de Milan (ATP 2002)

text: Le tournoi de tennis de Milan 2002 s'est déroulé du 28 janvier au 4 février et a été remporté par l'Italien Davide Sanguinetti.


title: Hey-Hey Fever

text: Il fait aussi partie des films ayant pour personnage principal Bosko.


title: Éliminatoires du Championnat d'Europe de football 1984

text: Les éliminatoires du championnat d'Europe de football 1984 sont disputés en 1982 et 1983 par 32 équipes nationales, réparties en trois groupes de quatre et quatre groupes de cinq équipes. Les vainqueurs de chaque groupe se qualifient pour le Championnat d'Europe de football 1984 et rejoignent la France, qualifiée d'office en tant que pays organisateur.


text: Parmi les éliminés de marque figurent :Une victoire rapporte 2 points, un nul 1 point et une défaite 0 point.


text: L'Allemagne de l'Ouest a obtenu sa qualification face à l'Irlande du Nord pour une meilleure différence de buts. Le règlement prévoit en effet de départager deux équipes à égalité de points par la différence de buts et non par le résultat des confrontations directes, toutes deux remportées par l'Irlande du Nord.


text: L'Espagne a obtenu sa qualification grâce à une meilleure attaque par rapport aux Pays-Bas.


text: Les 8 équipes qualifiées pour le tournoi final sont :


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: La Grande Masse des Beaux-Arts, dite aussi Grande Masse, est l'association des élèves et anciens élèves de l'École des beaux-arts et des écoles d'architecture.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Fondée en association en 1926, son objectif est de créer et entretenir un lien de solidarité entre tous les élèves et anciens élèves, ainsi que d'améliorer la situation de ses membres.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Association centrale de la vie étudiante de 1926 à 1968, elle a structuré la sociabilité de l'École des Beaux-Arts.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Depuis la suppression en 1968 de la section architecture aux Beaux-Arts, la Grande Masse fédère principalement les étudiants et anciens étudiants architectes.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: La personne élue pour présider l'association porte le titre de Grande Massière ou Grand Massier.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Avant de se constituer en association, la Grande Masse des Beaux-Arts est l’héritière de la masse en vigueur dans les ateliers de l’École nationale supérieure des beaux-arts (ENSBA) dès le .


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Ce système voulait que les élèves d'un atelier désignent parmi eux un massier, ou massière, responsable de l'argent mis en commun pour les dépenses nécessaires à la vie du groupe et à l’apprentissage de chacun.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Cette pratique ancienne s'enrichit au cours du d'un massier des architectes, des peintres et des sculpteurs. Ces massiers de section se placent alors hiérarchiquement au-dessus des traditionnels massiers d'atelier.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: En 1892, le terme de grand massier des architectes apparait à l’occasion de la fondation du bal des Quat’z’Arts pour qualifier le massier des architectes.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: À partir de 1908 le titre de Grand Massier de l'École est régulièrement mentionné dans la presse. Quant à celui de Grande Masse des Beaux-Arts, il apparait également avant 1926.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: C’est au moment de la Grande Guerre que la volonté de créer une association commune à tous les élèves et anciens élèves s’affirme.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: À l'issue de ce conflit, pour faire face aux difficultés matérielles et aider les victimes de guerre et leur famille, les élèves de l’École cherchent à mettre en place une caisse de secours.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: En 1926, la Grande Masse des Beaux-Arts se constitue officiellement en association loi de 1901.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: À cette date, la GMBA est déjà bien plus qu’une simple association d’élèves et anciens élèves. Qu’il s’agisse des masses d’atelier, des grands massiers qui se répartissant les sections d’enseignement ou des différents comités et organisations associatives qui géraient les fêtes, les rituels et autres événements émanant de la culture de l’école, l'association de la Grande Masse devient un organe fédérant toutes les structures étudiantes préexistantes au sein de l’école.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: La caisse de secours de la GMBA est créée la même année que l'association.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Pour alimenter cette caisse, l’association choisit de créer une fondation qui prend le nom de Fondation Fauvet.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: En 1932, les nombreuses actions entreprises par la Grande Masse permettent à l’École tout entière d’être décorée de la Croix de guerre, puis, en 1934, de la Légion d’honneur.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: En s'institutionnalisant, la GMBA prend ses distances par rapport à certaines règles de vie commune en vigueur dans les ateliers. Sa vocation étant de réunir tous les élèves, les femmes prennent part aux décisions de l'association dès sa création.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: En 1932, la Grande Masse, venant au secours des élèves dans le besoin et construisant des bâtiments pour leur assurer de meilleures conditions d’étude, est reconnue d’utilité publique par décret.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Elle représente alors publiquement l'École des Beaux-Arts, que ce soit au premier Salon des étudiants de 1933, ou à l'Exposition Universelle de 1937 où elle présente son propre pavillon sur le Champ-de-Mars.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Le grand massier, président de l'association, est élu par les membres de l'association lors de l'assemblée générale annuelle, et nomme ses adjoints.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Il est assisté de 3 grands massiers de section (architecture, peinture et sculpture) qui sont désignés par leurs massiers d'ateliers respectifs.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Ils sont épaulés par un conseil qui s'appuie sur différents responsables d’activités : caisse de secours, bulletin, défense de la profession, comité des fêtes, liens avec les écoles régionales, bureau de placement des élèves (1929), centre de diffusion (1958), etc.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Dès 1926, la Grande Masse entretient des rapports avec les différentes entités de l’École : les ateliers d'enseignement, la direction, l’administration des Beaux-Arts, le ministre de tutelle et l’Institut. Elle s'implique dans les relations avec l'ENSBA, l'enseignement, les réformes, les créations d'écoles régionales, etc.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: L'association organise ou encadre des événements, culturels ou festifs, aptes à favoriser la convivialité, l'émulation et promouvoir les travaux des élèves : journées portes ouvertes, accueil des "nouvôs", défilé du Rougevin, course de charrettes, Gala de l’École, bal du 14 juillet, chahuts, monôme, diffusion de chansons étudiantes, concours de fanfares, théâtre, voyages d'études, galerie d'exposition, remises de prix, etc.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Sur un plan plus général, elle gère aussi des dossiers qui concernent la discipline, la protection sociale, le service militaire, la situation des étudiants pendant les conflits (Seconde Guerre mondiale, guerre d'Algérie, œuvres sociales, élèves prisonniers, etc.).


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Dans la continuité de ses activités historiques, la Grande Masse met aussi aujourd'hui à disposition de ses membres des outils collaboratifs, des espaces partagés type pépinière d'entreprise, des ateliers équipés (métallurgie, sérigraphie...) ou libre (dessin de modèle vivant).


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Se définissant comme non confessionnelle et non politique, la Grande Masse a néanmoins joué un rôle social et s'est largement investie dans les réformes successives de l'enseignement en étant la voix des élèves afin qu’ils obtiennent de meilleures conditions d’étude.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: En 1929, André Leconte, chef d'atelier d'enseignement de l'architecture, premier prix de Rome 1927, dessine le logotype de l'association.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Pour symboliser le large éventail des activités de la Grande Masse des Beaux-Arts, il choisit les cinq figures des arts majeurs : l’architecture, la poésie, la musique, la peinture et la sculpture.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Dès 1926, en plus d’inciter aux dons, les membres de la Grande Masse multiplient les activités pouvant dégager des bénéfices, telles que les fêtes ou la publication de livres, pour alimenter la caisse de secours.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: C'est le cas du bal Païen organisé Salle Bullier le 29 janvier 1926. Contrairement au bal des Quat’Z’Arts, qui se doit de rester une fête d’artistes pour les artistes, le bal organisé par la GMBA est un bal ouvert au public, pouvant ainsi générer des bénéfices pour les œuvres sociales de l’association.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: En 1930 ce bal devient le « Gala de l’École des beaux-arts ».


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Placé sous les hauts patronages du Président de la République, de l'Institut et de la direction de l’ENSBA, il devient un événement institutionnel incontournable.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Le dernier gala se déroule en 1967, après 24 éditions, alors que les grèves se multiplient et que la section architecture s'achemine vers sa fermeture.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Dès les années 1920, La Grande Masse se donne pour mission de sensibiliser les pouvoirs publics afin qu’une solution soit trouvée pour procurer de meilleures conditions de travail aux élèves des ateliers extérieurs d’architecture.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: L’association est ainsi à l’initiative de la création de l’immeuble d'ateliers de la rue Jacques-Callot dans le arrondissement de Paris.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Le bâtiment conçu par l'architecte Roger-Henri Expert, également chef d’un atelier d'enseignement d’architecture, est livré en 1933.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: À la suite de cela, un peu à la manière d’un syndicat de copropriété, c'est vers la Grande Masse que se tournent les massiers d’ateliers, l’École et les pouvoirs publics pour gérer cet immeuble jusqu'en 1976.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: En mars 1937, l'association déménage du 51 rue de Seine, où elle maintient sa galerie d'exposition, et transfère son siège social et ses bureaux au rez-de-chaussée du 1 rue Jacques Callot. Elle y reste jusqu'en 2007, année où la DAPA, reprend arbitrairement possession des locaux de l’association.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Ce bâtiment est aujourd'hui toujours consacré à l'enseignement de l'architecture.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: C'est en mai 1926 que parait le premier bulletin de l'association. Son premier rédacteur en chef est Louis Chardonnat.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Organe central de la circulation des informations à l’École, on y trouve des informations sur les activités de la Grande Masse ou de l’École, mais aussi sur le bal des Quat’Z’Arts, les associations sportives et musicales, les travaux des étudiants graveurs, peintres, sculpteurs et architectes, etc.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: En 1958, ce bulletin revendique jusqu'à lecteurs.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Il change souvent de format, de périodicité et de formule. Ainsi se succèdent :


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Le bulletin ne disparait pas après 1968, mais est considérablement affaibli par l’éclatement des ateliers en différentes unités pédagogiques.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Il reparait au milieu des années 1970 sous le nom de Bulletin, bimestriel, puis est limité à l’édition d’un court papillon au cours des années 1980.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: À la fin des années 2000, le bulletin de la Grande Masse est relancé sous la forme d’une brochure. Depuis, les newsletters virtuelles ont eu raison de cette publication papier.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: Dès son origine l’association édite quelques ouvrages au bénéfice de sa caisse de secours.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: À partir de 1951 la Grande Masse propose aux élèves des polycopiés de cours.


title: Grande Masse des Beaux-Arts

text: De 1958 à 1975, l’association se dote d’un centre de diffusion qui permet d’éditer les cours sous forme de brochure, mais aussi des livres sur la profession, la théorie, les débats, la culture, etc.


title: Hilton Clarke

text: Hilton Clarke (né le à en Australie) est un coureur cycliste australien. Il est passé professionnel en 2001 dans l'équipe NetZero.


title: Hilton Clarke

text: Fin 2014, ses dirigeants annoncent qu'il fera toujours partie de l'effectif de la formation UnitedHealthcare en 2015.


title: Hilton Clarke

text: En 2015, il remporte la Clarendon Cup, la Crystal Cup, le Manhattan Beach Grand Prix et la sixième étape de l'Intelligentsia Cup.


title: Tournoi de tennis de Gstaad (ATP 2008)

text: Le tournoi de Gstaad 2008 est un tournoi de tennis professionnel masculin joué sur terre battue. Il s'agit de la du tournoi.


title: Tournoi de tennis de Gstaad (ATP 2008)

text: En simple, le Roumain Victor Hănescu a battu Igor Andreev en finale (6-3, 6-4).


title: Tournoi de tennis de Gstaad (ATP 2008)

text: Dans le tableau double, Jaroslav Levinský et Filip Polášek se sont défaits en finale de Stéphane Bohli et Stanislas Wawrinka.


title: Tournoi de tennis de Gstaad (ATP 2008)

text: Les quatre premières têtes de série sont exemptées de premier tour. Elles intègrent donc le tournoi au .


title: Combat aérien

text: Un combat aérien est un combat se situant dans les airs et n'opposant que des appareils aériens. Plusieurs combats aériens légendaires ont eu lieu au cours de la Première Guerre mondiale et de la Seconde Guerre mondiale.


title: Combat aérien

text: Même si le maréchal Foch considérait l'aviation comme du « beau sport », l'utilité militaire des aéroplanes fut rapidement démontrée, notamment au cours de la bataille de Tannenberg, à propos de laquelle un général allemand déclara « sans l'aviation, pas de Tannenberg possible ». En effet des renseignements cruciaux y furent recueillis grâce à des appareils d'observation. Les machines utilisées ainsi au début de la guerre n'étaient encore guère voire pas du tout différentes des machines civiles.


title: Combat aérien

text: Cependant, même si l'observation semblait l'utilité première de l'aviation au début du conflit, le personnel navigant ne tarda pas à s'armer, le plus souvent de son propre chef : si certains emportaient un fusil à bord, certains disposaient d'une mitrailleuse, comme le sergent Frantz et le caporal Quenault, qui à bord de leur biplan Voisin III sont les auteurs de la toute première victoire aérienne jamais enregistrée, le . Paradoxalement, le lieutenant von Zangen, qui fut tué durant ce combat alors qu'il pilotait un Aviatik B.II, ne fut pas la première victime des combats aériens. Ce funeste titre revient au capitaine russe Piotr Nesterov et à un pilote austro-hongrois qui périrent après que le premier eut percuté volontairement l'avion du second, le 8 septembre 1914.


title: Combat aérien

text: Un problème majeur se pose : comme il apparait très vite que les appareils les plus performants pour la chasse aérienne sont ceux dont l'hélice est tractive, c'est-à-dire placé devant le pilote, comment trouver un système permettant le tir vers l'avant, à travers le disque formé par l'hélice en mouvement ? Sur un biplan, il est possible d'installer une mitrailleuse sur le plan supérieur, au-dessus de l'hélice, mais la visée et le maniement de l'arme et des munitions ne sont pas des plus pratiques. Sur un monoplan, le problème reste entier.


title: Combat aérien

text: Roland Garros a l'idée d'utiliser des déflecteurs blindés, montés sur les pales à la hauteur du canon, afin de dévier les balles qui rencontreraient l'hélice. Ce qui lui permet de rencontrer quelques succès, malgré la fiabilité relative de ce dispositif et du gaspillage de balles qu'il induit. Mais il sera contraint d'atterrir en avril 1915 derrière les lignes ennemies, sera fait prisonnier pendant que son invention sera examinée par des ingénieurs allemands dirigés par Anthony Fokker.


title: Combat aérien

text: Celui-ci, inspiré par les déflecteurs de Garros et probablement par les travaux de l'ingénieur suisse Franz Schneider, développa un système de synchronisation du tir des mitrailleuses : une tige en métal en bloque le mécanisme interne à chaque passage de l'hélice devant l'orifice de l'arme. Chaque balle part ainsi entre deux pales. Ce système va équiper le Fokker E.III.


title: Combat aérien

text: En août 1915 les premiers exemplaires arrivent sur le front ouest : c'est un appareil aux performances relativement médiocres, mais son armement va le faire surnommer le fléau Fokker ("Fokker Scourge" en anglais) par les alliés, qui n'ont aucun appareil équivalent à lui opposer, malgré la présence du Vickers F.B.5 (premier avion au monde conçu pour le combat aérien), et ce jusqu'à l'apparition du Airco DH.2 en 1916. Il sera l'appareil des premiers as allemands (pour être un as, il fallait avoir descendu au moins cinq appareils ennemis).


title: Combat aérien

text: C'est à son bord que Max Immelman inventera la première manœuvre dédiée au combat aérien, qui portera son nom.


title: Combat aérien

text: Petit à petit, les tactiques se codifient : on parlera alors de "dogfight", ou combat tournoyant. Il s'agit de se placer le premier derrière son adversaire. La maniabilité est alors une qualité prépondérante pour un chasseur : les biplans sont finalement préférés aux monoplans, car plus agiles (les triplans le seront encore plus, mais au détriment des performances, et il y aura des essais de quadriplans, comme le Armstrong Whitworth F.K.10)


title: Combat aérien

text: Oswald Boelcke sera le premier à formuler les règles du combat aérien dans la Dicta Boelcke.


title: Combat aérien

text: Longtemps réservé à l'entraînement des pilotes militaires (et assez peu employé sur le terrain du fait de l'avancée technologique des avions de chasse modernes), le "dogfight" est désormais une pratique accessible du grand public : avec la présence d'un copilote pour le décollage et l'atterrissage, des pilotes non expérimentés peuvent vivre les sensations d'un combat simulé. Les armements des avions sont généralement remplacés par un équipement infrarouge permettant la détection d'une "touche", et l'arrière des avions utilisés à cette fin de divertissement est équipé de générateurs de fumée servant à simuler les conséquences du tir adverse.


title: Combat aérien

text: Il y a six choses principales dont le pilote doit être conscient au moment d'envisager un engagement aérien.


title: Combat aérien

text: Au cours du combat, le pilote tente de conserver l'énergie de son avion par des manœuvres judicieusement préparées et exécutées. En utilisant de telles manœuvres, un pilote devra souvent faire des compromis entre son énergie potentielle (d'altitude), et son énergie cinétique (vitesse), afin de maintenir le ratio poids-poussée de l'avion. Une manœuvre comme le « yo-yo bas » permet de convertir de l'altitude en vitesse pour gagner en vitesse de rapprochement sur l'ennemi et diminuer le rayon de virage. La manœuvre inverse, un « yo-yo haut », convertit de la vitesse en altitude, en stockant littéralement de l'énergie dans une « banque d'altitude », ce qui permet à un attaquant rapide de réduire sa vitesse de rapprochement.


title: Combat aérien

text: L'attaquant a le choix entre trois façons de poursuivre un ennemi en virage :


title: Combat aérien

text: Le combat tournoyant peut se dérouler dans un nombre infini de plans géométriques. Les pilotes sont encouragés à éviter les manœuvres dans les plans strictement verticaux et horizontaux, et à utiliser plutôt les plans obliques, beaucoup plus difficiles à suivre pour un adversaire.


title: Combat aérien

text: Les manœuvres employées par l'attaquant peuvent également être utilisées par le défenseur pour s'échapper, ou pour acquérir un avantage tactique sur son adversaire. D'autres facteurs peuvent également être utilisés pour manœuvrer l'aéronef, comme le lacet, la traînée, la portance et les vecteurs de poussée. Un facteur clé dans toutes les batailles est celui de « séparation queue-nez ». Tout en se rapprochant suffisamment pour tirer, un attaquant doit garder le nez de son avion assez loin de la queue du défenseur pour être en mesure d'obtenir une bonne ligne de visée, et pour éviter un dépassement. Le défenseur va également utiliser toutes les manœuvres permettant d'entraîner un dépassement, en essayant d'échanger son propre rôle avec celui de l'attaquant.


title: Combat aérien

text: La plupart des engagements air-air durant moins d’une minute, le premier à prendre l’avantage dans les toutes premières secondes est en principe le vainqueur. Opter pour une vitesse de vol élevée laisse l’avantage de la maniabilité à l’ennemi, mais permet à l’attaquant de se tenir hors de portée des armements ennemis pendant la presque totalité du combat.


title: Combat aérien

text: En situation de face à face, le croisement entre les deux avions est inévitable ; il conduit en principe à deux types d’engagement :


title: Combat aérien

text: Le "virage de dégagement" est la plus élémentaire des manœuvres de combat ; il sert à gagner rapidement en écart AOT lorsque l’adversaire s’apprête à tirer.


title: Combat aérien

text: Le "yo-yo haut" est à la base de toute manœuvre aérienne offensive et remplace les manœuvres intelligentes par des tactiques mettant en jeu un fort facteur de charge. Il permet de réduire l’écart AOT en contrepartie d’une augmentation de distance entre l’attaquant et la cible.


title: Combat aérien

text: Le "yo-yo bas" est l’inverse logique du yo-yo haut ; il remplit la fonction exactement inverse. Alors que le yo-yo haut réduit l’écart AOT et augmente la distance, le yo-yo bas amplifie l’AOT tout en réduisant la distance.


title: Combat aérien

text: Le "tonneau barriqué" doit son nom à la trajectoire décrite par l’avion, en forme de tire-bouchon. C’est une manœuvre qui permet de conserver de l’énergie et qui présente un potentiel à la fois offensif et défensif.


title: Combat aérien

text: Les "ciseaux" sont une succession de virages droite-gauche effectués par les deux adversaires qui se croisent en essayant de passer l’un derrière l’autre.


title: Combat aérien

text: L’"Immelmann" est une manœuvre exécutée dans le plan vertical qui permet un changement de cap. La manœuvre commence par un cabré, suivi par une demi-boucle pour se retrouver en vol inversé, à une altitude supérieure et au cap opposé à l’entrée, terminée par un demi-tonneau. Le Split-S (ou « Immelmann inversé ») est comparable à l’Immelmann, à la différence que la demi-boucle est exécutée vers le bas.


title: Combat aérien

text: Lorsque 2 avions ou plus, volent en formation, celle-ci diffère selon la mission à effectuer, le nombre d’appareils, le temps, le type d’appareil ou encore le pays d’origine. Quelques formations classiques : Le combat aérien moderne est divisé en deux phases : au-delà de la portée visuelle (BVR) et à portée visuelle (WVR). Les tactiques dans chacune de ces phases sont très différentes.


title: Combat aérien

text: La phase BVR est largement déterminée de nos jours par la connaissance de la situation globale (""), et par l'existence de liaisons de données tactiques avancées telles que la Liaison 16. Cette technologie permet à des avions de partager les données de leurs capteurs avec d'autres avions, ainsi qu'avec d'autres plates-formes équipées de radars aéroportés. Ainsi chacun des aéronefs n'est plus isolé, mais partage avec tous les autres la même image de la situation tactique.


title: Combat aérien

text: Dans la phase BVR, une patrouille aérienne localise et évalue un groupe menaçant, et décide de l'opportunité de l'engager. Si la décision d'engager est prise, la menace est analysée et un plan d'attaque est élaboré. Ceci peut impliquer un « tri » du groupe (en attribuant à chaque avion de la patrouille une menace spécifique à poursuivre), ou le déclenchement d'une manœuvre destinée par exemple à déborder le groupe ennemi. Le groupe ennemi va, à son tour, effectuer ses propres contre-manœuvres.


title: Combat aérien

text: Toutes ces manœuvres ont pour objectif de placer l'ennemi dans la zone d'engagement de missiles à longue portée, tout en conservant une position avantageuse ou un avantage numérique.


title: Combat aérien

text: La tactique d'emploi des missiles dépend en grande partie des forces et des faiblesses de ses propres missiles par rapport à ceux de l'ennemi. Les missiles à longue portée possèdent un autodirecteur semi-actif, et contraignent l'avion à rester accroché sur l'ennemi jusqu'à ce que l'autodirecteur du missile puisse acquérir la cible.


title: Combat aérien

text: Tirer un missile implique des changements de vitesse. Le missile doit avoir autant d'énergie cinétique que possible, de sorte que l'avion doit être aussi rapide que possible lors du tir. Cependant, une fois le missile tiré, il faut supposer que l'ennemi a tiré lui aussi un missile, et se défendre contre cette menace. Pour ce faire, il faut forcer le missile ennemi à dépenser autant d'énergie que possible. Une manœuvre typique consiste à ralentir et à se placer en limite de détection de l'avion ennemi par son propre radar, donnant ainsi au missile ennemi le chemin le plus long possible à parcourir. Dès que l'autodirecteur du missile ami a accroché la cible, le pilote est libre de se défendre.


title: Combat aérien

text: La défense antimissile peut être purement défensive (« drag » : manœuvre consistant à effectuer un virage à 180°, à accélérer aussi vite que possible, et à faire en permanence des virages à 90° pour forcer le missile à manœuvrer) ou peut être un mélange de manœuvres défensives et offensives (« beam » : manœuvre consistant à se mettre sur une trajectoire perpendiculaire à celle du missile en effectuant des montées et des plongées pour forcer le missile à manœuvrer). Dans les deux cas, on force le missile à dépenser son énergie de sorte qu'il n'en a plus assez en phase terminale de son vol. L'avantage du « drag » est que la probabilité de faire échouer le missile est élevée; l'inconvénient est que la position par rapport au combat est purement défensive.


title: Combat aérien

text: En complément aux manœuvres de défenses cinématiques, le pilote met en œuvre des contre-mesures afin de tromper le radar du missile ennemi.


title: Combat aérien

text: Si les aéronefs survivent à la rencontre, la phase BVR se termine et le combat WVR commence. Cette forme de combat est pratiquement inchangée depuis la Seconde Guerre mondiale, et implique toujours les concepts de base que sont le "combat tournoyant" et le "combat "énergie"".


title: Combat aérien

text: La tactique à utiliser dépend des capacités relatives en WVR des différents avions. Un avion avec un taux de virage supérieur, mais un mauvais ratio poids-poussée aurait avantage à mener un combat tournoyant.


title: Combat aérien

text: Le combat aérien moderne a été modifié avec l'apparition des missiles infrarouges « tous aspects », qui peuvent être tirés sur des cibles « hors ligne de visée » (à savoir à 90° ou même à 180° du nez de l'appareil). Ceci donne aux pilotes un net avantage, même quand ils ne sont pas en mesure de tourner suffisamment pour se placer derrière l'adversaire. Les missiles les plus avancés supportent même les tirs « over the shoulder ».


title: Combat aérien

text: Les tactiques modernes de combat aérien sont de deux types : manœuvres de combat de base (BFM), et manœuvres de combat aérien (ACM). Créé en 1975, l'exercice Red Flag consiste à simuler les premiers jours d'un conflit majeur impliquant les forces aériennes d'une coalition. De nombreuses missions y sont menées : supériorité aérienne, attaque au sol et appui aérien, opérations de guerre électronique, de recherche et sauvetage au combat, ravitaillement en vol, détection et contrôle aéroporté.


title: Combat aérien

text: Red Flag obéit à un scénario opposant les « Blue Forces » (forces aériennes amies) aux « Red Forces » (forces aériennes ennemies). Cet exercice donne la possibilité aux unités d'affiner leur aptitude au combat, de perfectionner leurs tactiques, leurs techniques et leurs procédures.


title: Combat aérien

text: Pour les pays participant à cet exercice de haut niveau et de grande envergure, il s'agit de mettre en scène un conflit aérien d'une manière très réaliste.


title: Combat aérien

text: Créé en 1978, l'exercice se déroule sur la plus grande base aérienne canadienne, à Cold Lake. Cet exercice de combat aérien international de grande ampleur, très proche de la réalité, s’échelonne sur deux périodes de quinze jours chacune. L’objectif est de renforcer l’interopérabilité des forces aériennes au sein d’une coalition.


title: Combat aérien

text: L'exercice ( : Exercício Cruzeiro do Sul) se déroule en Amérique du Sud. Plusieurs nations sud-américaines y participent ainsi que la France, la Guyane étant un département frontalier du Brésil. Sur un scénario de type « opération de maintien de la paix mandatée par l'ONU », cet exercice a pour but d'entraîner, d'une part, les unités au déploiement longue distance et d'autre part, le personnel dans les structures "JFACC" (Joint Force Air Component Command) dans un cadre multinational. Il doit permettre également d'améliorer l'interopérabilité avec les moyens aériens des autres nations.


title: Combat aérien

text: Le but de l'exercice ATLC est de qualifier « chef de mission » ses participants. Cette qualification permet de diriger l'organisation d'une mission aérienne de grande envergure. Il peut s'agir d'une mission de défense aérienne pure dont le but est de protéger une zone contre un ennemi belliqueux. Ainsi, pendant les quatre semaines que dure l'exercice, les pilotes y prenant part ont la possibilité de s'aguerrir tactiquement à l'utilisation de leur système d'armes dans toutes sortes de missions complexes tout en bénéficiant d'un environnement réaliste, d'une restitution de bonne qualité et de la présence de différents participants étrangers.


title: Combat aérien

text: Chaque année, l'exercice TLP propose six sessions de quatre semaines d'entraînement tactique. Il offre aux équipages la possibilité de se déployer et d'opérer dans un environnement différent. L'objectif de ce programme est d'augmenter l'efficacité des forces aériennes de l'OTAN dans le cadre d'opérations combinées (COMAO-Combined air operation).


title: Combat aérien

text: À l'issue de ce stage multinational complexe, les équipages qualifiés « chef de patrouille » se voient décerner le label « Mission Commander » ou chef de mission. Ils auront appris à gérer leur stress, à gagner l'adhésion de l'équipe et à travailler dans un contexte multiculturel. Le diplôme certifiant l'acquisition des compétences de chef de mission est indispensable pour diriger des missions lors d'exercices d'envergure internationale comme Maple Flag au Canada, Red Flag aux États-Unis, ou bien encore Cruzex au Brésil.


title: Combat aérien

text: L'exercice s'effectuait initialement en Belgique mais depuis l'été 2009 il se déroule à Albacete en Espagne.


title: Combat aérien

text: En 1960, à l'initiative de Pierre Messmer, ministre français de la Défense, est créée l'association « Tiger Squadron », avec un tigre pour emblème. Grâce au succès du Tiger Meet, la décision est prise de renouveler cet exercice tous les ans. Chaque année, l'organisation du NTM (Nato Tiger Meet) revient à l'un des escadrons appartenant à la NATO Tiger Association. Cet exercice international à grande échelle est destiné à renforcer les liens entre ses membres, ainsi que le partage d'expérience. Aujourd'hui, la NATO Tiger Association regroupe 19 membres.


title: Évolution territoriale des États-Unis

text: Cet article retrace la chronologie de l'évolution territoriale des États-Unis. Il liste les modifications géographiques intérieures et extérieures de ce pays.