title: Procès de sorcellerie à Molsheim

text: "Margaretha Stoeckel", brûlée en 1621, est l'épouse de Conrad Stoeckel, forgeron, administrateur de la léproserie et juge au "Malefizgericht" ; il y siège avant et après l'exécution de son épouse.


title: Procès de sorcellerie à Molsheim

text: "Barttholomeas Pfeiffer", 16 ans, élève des Jésuites, se croyait à l'abri ; d'où son attitude lors de ses premiers interrogatoires en 1630 : il nie tout, ne pleure pas ; il donne ses instructions sur le déroulement souhaitable des procès de sorcellerie : un ange venu de la part de Dieu l'a prié se faire savoir que les procès devaient s'en prendre aux vieilles femmes et non aux jeunes hommes, et qu'il faut les mener énergiquement sans quoi il y aura un tremblement de terre ; Pfeiffer sauve peut-être sa vie (on n'a pas trace de son exécution), mais avant cela, les tortures redoublent, dépassant l'intensité de ce qu'on fait en principe subir aux enfants, car sa certitude de s'en tirer parait être l'indice d'un renouvellement du pacte avec le diable ; après quelques séances, Pfeiffer n'est plus aussi certain que son "ange" venait bien de la part de Dieu.


title: Procès de sorcellerie à Molsheim

text: Molsheim voit de nombreux procès d'enfants : fillettes accusées de mariage diabolique, et jeunes garçons élèves du collège de Jésuites. Dans ce dernier cas, il y a eu un effet boule de neige, les dénonciations se sont succédé et elles ont porté sur des camarades de classe, vidant ce collège que les Jésuites avaient bâti à grands efforts et grands frais.


title: Procès de sorcellerie à Molsheim

text: Les exécutions d'enfants ne sont pas inscrites au "Blutbuch". Les premières apparaissent discrètement en 1629 dans des pièces comptables. L'exécution du petit "Michel Hammerer", 9 ans, est connue par les comptes du bailliage ; celle d'un jeune "Zimmermann", dont le prénom n'est pas noté, est connue par la requête du bourreau qui réclame son salaire.


title: Procès de sorcellerie à Molsheim

text: Le rythme s'accélère furieusement en 1630. Pour les exécutions dont les dates sont connues, on note :Quatre élèves des Jésuites : "Joannes Andreae, Joannes Kleinsberger, Daniel Molitor, Anastasius Leber" (son père, boucher, avait été à quatre reprises "Sibener" au "Malefizgericht" en 1620)"Jacob Brucker", 11 ans, fils d'un mercier ; garnement craint des habitants ; c'est lui qui "avoue" avoir signé le pacte avec le diable de son propre sang."Georg Schultz", dont la mère est apparentée à Christophe Wambster, architecte de l'église des Jésuites ; "Hans Zimmermann", dont la mère a déjà été brûlée comme sorcière dix ans plus tôt ; "Adam Gottbeg ; Heinrich Walter ; Conrad Rinck", fils d'un tonnelier et d'une sage-femme, dont la mère demande que justice soit faite contre son fils, mais que sa corruptrice Véronique ne soit pas épargnée non plus."Sébastien Geiss", 11 ans, fils de boulanger ; a signé le pacte avec le diable (avec de l'encre) ; dénonce de nombreux condisciples dont une partie sont déjà morts dans les fournées précédentes, mais dont les autres mourront en même temps que lui.


title: Procès de sorcellerie à Molsheim

text: "Peter Lichtenauer," 11 ans ; son père, aubergiste à "l'Ours", est également juge au "Malefizgericht" ; il siège le , le et le , donc avant et après l'exécution de son fils le .


title: Procès de sorcellerie à Molsheim

text: "Lorenz Keck", 9 ans, fils de cuvelier ; dit avoir été mis sur la mauvaise voie par Hans (ou Michel ?) Hammerer, exécuté l'année précédente ; décrit en détail plusieurs sabbats, un baptême par le diable avec du purin, et un mariage diabolique avec Christina Lichtenauer (qu'il ne reconnaît cependant pas formellement quand il lui est confronté).


title: Procès de sorcellerie à Molsheim

text: "Joannes Joesel", 9 ans, dénoncé par plusieurs autres comme ayant été présent au sabbat.


title: Procès de sorcellerie à Molsheim

text: Deux fillettes, "Catharina Halter", 8 ans, et "Christina Lichtenauer", 10 ans, sont dénoncées à plusieurs reprises comme ayant été le partenaire féminin de mariages diaboliques.


title: Procès de sorcellerie à Molsheim

text: Schlaefli note que des confessions d'élèves des Jésuites présentent une spécificité : elles incluent la signature d'un pacte avec le diable. Cette particularité ne se retrouve pas dans les autres procès de cette période, du moins pas sous la forme d'un vrai contrat mis par écrit et signé (avec du sang pour Jacob Brucker ; avec de l'encre pour Sebastien Geiss).


title: Procès de sorcellerie à Molsheim

text: On observera qu'un tel pacte suppose que le "sorcier" sache écrire (c'était évidemment le cas des collégiens) ou au moins signer, ce qui en fait un thème relativement tardif.


title: Procès de sorcellerie à Molsheim

text: Schlaefli pense que les élèves ont été influencés par des peintures qui se trouvaient à l'époque dans la chapelle Saint-Ignace (chapelle secondaire à l'intérieur de l'église des Jésuites), représentant une cigogne rapportant dans son bec le pacte avec le diable qu'un jeune homme avait malencontreusement signé. Ces peintures se référaient à des « miracles » supposément survenus en 1613, par l'intercession d'Ignace de Loyola, pour lequel les Jésuites collectaient des éléments en vue de son procès en canonisation. Ces peintures étaient donc bien connues des élèves du collège.


title: Procès de sorcellerie à Molsheim

text: Il est alors possible que ces élèves aient mal évalué les conséquences d'un « aveu » concernant un pacte avec le Diable ; peut-être espéraient-ils bénéficier d'une attention bienveillante de leurs maîtres, voire d'un miracle, comme le jeune homme à qui la cigogne avait gentiment rapporté le pacte à la suite de la bienveillante, et toute récente (1613) intercession supposée d'Ignace de Loyola (canonisé en 1622).


title: Procès de sorcellerie à Molsheim

text: Une fois quelques élèves pris dans le piège, une bonne partie du collège suivit car, lorsque les jeunes accusés furent interrogés sur d'éventuels complices, et la torture aidant, c'est parmi leurs condisciples que la boule de neige se mit en place, de dénonciation en dénonciation.


title: Procès de sorcellerie à Molsheim

text: Cet exemple montre concrètement comment la situation pouvait échapper aux autorités organisatrices, car c'était un préjudice important, pour l'Église catholique, que de voir le collège qu'elle avait créé à grands frais se vider de sa jeune substance.


title: Procès de sorcellerie à Molsheim

text: Les années 1630 et suivantes voient, dans tout l'Europe, les efforts de diverses autorités pour faire décroître l'intensité des procès.


title: Procès de sorcellerie à Molsheim

text: À Molsheim, leur nombre décroît fortement.


title: Procès de sorcellerie à Molsheim

text: Schaeffli en a trouvé, en nombre moindre, en 1631 et 1647.


title: Procès de sorcellerie à Molsheim

text: Un dernier procès en 1697 se termine sans condamnation à mort. Il concerne Jean-Guillaume Roussel qui, pour faire revenir sa femme infidèle, a accroché à une roue de moulin un bas noir, un ruban rouge, ainsi qu'un billet ; puis il est accusé d'avoir volé un crâne dans un ossuaire et de l'avoir fait bouillir, toujours pour faire revenir l'infidèle.


title: Procès de sorcellerie à Molsheim

text: Roussel, incarcéré quatre semaines, s'en tire avec une peine d'amende, et l'obligation de faire amende honorable à l'église, en chemise et un cierge à la main. Il meurt cependant la même année.


title: Procès de sorcellerie à Molsheim

text: Schaefli a trouvé quelques notes de frais. On relève :


title: Lo Rat Penat

text: Lo Rat Penat (« la chauve-souris » en valencien archaïsant) est une société fondée en 1878 à l'initiative de Constantí Llombart consacrée à la promotion, la défense, l'enseignement et la diffusion de la langue et de la culture valenciennes. Il s'agit historiquement d'une des plus importantes entités culturelles valenciennes.


title: Lo Rat Penat

text: À ses débuts, elle défendait une collaboration avec les intellectuels et autres associations culturelles des territoires catalanophones hors Pays valencien, et signa les Normes de Castellón de 1932, bien qu'une minorité sécessionniste en son sein s'y montrât défavorable. Dans plusieurs de ses écrits il donne pour établi le fait que le valencien et la catalan sont une seule et même langue, qu'il en arrive même à désigner par le terme de "catalan-valencien" ("")


title: Lo Rat Penat

text: Cependant, depuis le milieu des années 1970, la société a pris part aux controverses liées à la langue valencienne et s'est rapprochée de la posture blavériste selon laquelle catalan et valencien seraient deux langues différentes, en contradiction avec le consensus des linguistes et des philologues. Elle défend la normative de la Real Academia de Cultura Valenciana. Elle est partisane d'une espèce de version reformée des dénommée "Normes del Puig", avec toutefois l'incorporation d'accents écrits contraires à cette normative.


title: Lo Rat Penat

text: En , elle invita le professeur de Philologie catalane Abelard Saragossà, connu pour ses positions conciliatrices dans le conflit linguistique, à donner une conférence à la suite de laquelle l'édifice a été victime de graffitis traitant l'institution de « catalaniste ». Attribuées aux secteurs blavéristes radicaux, les dégradations ont suscité une vive réprobation de la part du président de Lo Rat Penat, Enric Esteve, qui a condamné l'extrêmisme de certains secteurs politiques sécessionistes, ce qui constitue une inflexion de son positionnement depuis la fin des années 1970, favorable au sécessionisme.


title: Lo Rat Penat

text: Liste des présidents de Lo Rat Penat depuis sa fondation :


title: David Paul Briggs

text: David Paul Briggs est un producteur de musique et musicien (piano et claviers) américain né le à Killen, Alabama.


title: David Paul Briggs

text: Il a travaillé en particulier avec Elvis Presley, Joan Baez, Nancy Sinatra, Tony Joe White, The Monkees, J.J. Cale, Kris Kristofferson, Alice Cooper, Shania Twain.


title: Abraham Goldfaden

text: Abraham Goldfaden (en ; en ) est un poète et auteur dramatique juif russo-roumain du (Volhynie, - New York ).


title: Abraham Goldfaden

text: Salué comme le « Shakespeare yiddish », il est l'auteur de quelque quarante pièces de théâtre, essentiellement écrites en yiddish.


title: Abraham Goldfaden

text: Abraham Goldfaden naît à Starokostiantyniv en Volhynie, qui fait alors partie de l'Empire russe. Sa date de naissance est parfois mentionnée le suivant le calendrier julien en vigueur à cette époque en Russie. Sa famille fait partie de la petite bourgeoisie, et est fortement imprégnée de "Haskala" (le mouvement des Lumières juif).


title: Abraham Goldfaden

text: Il fréquente tout d'abord le "heder" (école religieuse juive), mais son père, un horloger, s'arrange pour qu'il reçoive en outre des leçons privées d'allemand et de russe. Enfant, il se fait remarquer par son gout pour les représentations des « bouffons de mariage » et des "" (chanteurs et acteurs itinérants yiddish), qu'il imite, acquérant le sobriquet d’"Avromele badchen" (« Petit Abraham le bouffon »). En 1857, il commence des études à l'école rabbinique gouvernementale de Jytomyr, d'où il sort en 1866 professeur et poète, avec une certaine expérience dans le théâtre amateur, mais sans avoir jamais dirigé une troupe.


title: Abraham Goldfaden

text: Installé à Odessa, il publie son premier recueil de vers en yiddish en 1866 et cherche à créer un théâtre yiddish. Il gagne ensuite Bucarest en Roumanie et fonde en 1876 la première troupe de théâtre professionnelle de langue yiddish.


title: Abraham Goldfaden

text: Le premier poème publié de Goldfaden s'appelle "Progrès" ; à sa mort, le "New York Times" dans sa nécrologie, le décrira comme « un plaidoyer pour le sionisme, des années avant que ce mouvement se développe ». En 1865, il publie son premier livre de poésies en hébreu, "Zizim u-Ferahim". La "Jewish Encyclopedia" (1901-1906) considère que « la poésie en hébreu de Goldfaden... possède de grandes qualités, mais a été éclipsée par sa poésie en yiddish, qui par sa force d’expression et la profondeur de sa perception de la véritable sensibilité juive, reste sans rivale. »


title: Abraham Goldfaden

text: Le premier livre de vers en yiddish est publié en 1866. En 1867, il prend un poste d’enseignant à Simferopol. L’année suivante, il s’installe à Odessa, où il vit tout d’abord chez son oncle, où un de ses cousins, qui est un bon pianiste, l’aide à mettre certains de ses poèmes en musique.


title: Abraham Goldfaden

text: À Odessa, Goldfaden renoue avec son ami , écrivain yiddish, qu’il avait connu à Jytomyr et rencontre , poète hébreu, dont la fille Paulina deviendra sa femme. Il publie des poèmes dans le journal "Kol-Mevaser" et écrit aussi ses deux premières pièces, "Die Tzwei Sheines" (Les deux voisins) et "Die Mumeh Sosfeh" (La tante Suzie), qui seront publiées avec quelques poèmes en vers en 1869 dans un livre intitulé "Die Yidene" (La femme juive), dont le succès sera modeste, mais qui fera l'objet de trois éditions en trois ans. À cette époque, lui et Paulina vivent principalement de son maigre salaire d'enseignant de 18 roubles par an, complété par les leçons privées qu'il donne et par son emploi de caissier dans une chapellerie.


title: Abraham Goldfaden

text: En 1875, Goldfaden se rend à Munich dans le but d'étudier la médecine. Cela n'aboutit pas, et il se rend alors à Lviv en Galicie, Autriche-Hongrie (à présent en Ukraine), où il retrouve Linetsky, qui est maintenant l'éditeur de l'hebdomadaire "Isrulik" ou "Der Alter Yisrulik", de bonne réputation, mais qui sera rapidement interdit par le gouvernement. L'année suivante, il s'installe à Tchernivtsi en Bucovine, où il édite le journal de langue yiddish "Dos Bukoviner Israelitishe Folksblatt". Mais cette publication se révèle rapidement être un non-sens économique, Goldfaden est incapable de réunir la somme de 3000 ducats pour payer les frais d'enregistrement. Il essaye bien, mais toujours sans succès, de relancer le journal sous différents noms. Il décide alors de s'installer à Iași.


title: Abraham Goldfaden

text: En arrivant à Iaşi en 1876, Goldfaden a la chance d'être reconnu comme un bon poète, dont de nombreux poèmes ont été mis en musique et sont devenus des chansons populaires, plutôt que comme un homme d'affaires malheureux. Quand il demande de l'argent à Yitzhak Librescu pour créer un nouveau journal, celui-ci refuse, et sa femme fait remarquer que le journalisme en langue yiddish n'est qu'un moyen de ne pas crever de faim, alors qu'un théâtre yiddish serait beaucoup plus rentable. Librescu offre 100 francs à Goldfaden pour un récital public de ses chansons dans le jardin de l'acteur Shimen Mark, "Grădina Pomul Verde" (le jardin des arbres fruitiers verts).


title: Abraham Goldfaden

text: Au lieu d'un simple récital, Goldfaden l'étoffe pour en faire une sorte de vaudeville. Cette représentation, ou celle donnée en salle l'année suivante à Botoșani, est généralement considérée comme la première représentation de théâtre yiddish professionnel. Cependant, la décision de choisir cette représentation comme étant la « première » est purement symbolique, car le premier acteur de Goldfaden, , chantait déjà les chansons de Goldfaden et d'autres dans les salons de Iaşi.


title: Abraham Goldfaden

text: En fait, Grodner pourrait aussi prétendre à ce titre : il a chanté, en 1873, lors d'un concert à Odessa, certaines chansons de Goldfaden, bien que ce dernier ne soit pas personnellement impliqué, et aurait improvisé de façon significative entre les chansons, mais aucun document écrit n'est là pour l'étayer.


title: Abraham Goldfaden

text: Bien que Goldfaden, d'après ses dires, ait été familier à cette époque avec « pratiquement toute la littérature russe », et avait une bonne connaissance du théâtre russe et polonais, et même avait vu le tragédien afro-américain Ira Aldridge jouer Shakespeare, la représentation au Grădina Pomul Verde ne peut pas être considérée comme une vraie pièce de théâtre. Les chansons sont reliées entre elles par des personnages jouant une petite intrigue et avec beaucoup d'improvisation. La représentation par Goldfaden, Grodner, , et peut-être encore trois autres hommes, se déroule bien. La première chanson est selon les sources, soit "Di bobe mitn einikl" (Grand-mère et petite-fille) soit "Dos bintl holţ" (Le fagot de brindilles).


title: Abraham Goldfaden

text: Il a été suggéré que Goldfaden lui-même était un mauvais chanteur, ou même ne savait pas chanter du tout, et un mauvais acteur, mais selon , ces rumeurs ne sont pas fondées, et proviennent des propres remarques désobligeantes envers lui-même de Goldfaden, et de son attitude à la fin de sa vie à New York. Les études contemporaines le considèrent comme un acteur et un chanteur décent, mais non transcendant.


title: Abraham Goldfaden

text: À partir de cette période, Goldfaden continue divers travaux de journalisme, mais le théâtre devient sa préoccupation majeure. .


title: Abraham Goldfaden

text: À la fin de l'été, le poète Mihai Eminescu assiste à une de ses représentations au Pomul Verde. Il note que la compagnie possède six acteurs (une erreur typographique en 1905, indiquera seize au lieu de six, ce qui suggèrera un début plus important pour le théâtre yiddish). Il est impressionné par la qualité des chansons et par le jeu, mais trouve la pièce « sans grand intérêt dramatique ». Ses commentaires plutôt positifs doivent être pris au sérieux, car Eminescu est connu pour être « fortement antisémite ». Eminescu aurait été voir quatre des premières pièces de Goldfaden : une revue musicale satirique "De velt a gan-edn" (Le monde et le paradis), "Der Farlibter Maskil un der Oifgheklerter Hosid"' (un dialogue entre un « philosophe prétentieux » et un « hassid éclairé »), une autre revue musicale "Der sver mitn eidem" (Beau-père et gendre) et une comédie "Fishl der balegole un zain knecht Sider" (Fishel le brocanteur et son serviteur Sider).


title: Abraham Goldfaden

text: Quand la saison pour les représentations en extérieur arrive à sa fin, Goldfaden cherche sans succès à louer un théâtre approprié à Iaşi. Le propriétaire d'un théâtre, nommé Reicher, et probablement juif lui-même, lui dit qu'une « troupe de chanteurs juifs » serait « trop crasseux » pour son théâtre. Goldfaden, Grodner et Goldstein s'enquièrent aussi à Botoșani, où ils habitent dans une mansarde, et Goldfaden continue de créer des chansons et des pièces de théâtre. Une première représentation à succès de "Di Rekruten" (Les recrues) dans une salle de théâtre (« avec des loges ! », comme le précisera Goldfaden) est suivie par des jours de pluie si torrentielle que personne n'ose s'aventurer dehors pour aller au théâtre ; ils mettent en gage quelques biens et partent pour Galați, qui sera un peu plus propice avec trois semaines de représentations à succès.


title: Abraham Goldfaden

text: À Galaţi, ils embauchent leur premier décorateur sérieux, un peintre en bâtiment connu sous le nom de Reb Moishe Bas. Il n'a pas de formation artistique formelle, mais se montre parfait dans son travail, et rejoint ainsi la troupe, comme le fait , leur première actrice. Elle n’a pas encore ses vingt ans et sa mère, assistant à la première à Galaţi, refuse que sa fille non mariée gesticule sur une scène de cette façon ; Goldstein, qui contrairement à Goldfaden et à Grodner est célibataire, décide de l'épouser et ainsi, elle peut rester avec la troupe. Elle restera connue aussi bien sous son nom de jeune fille, Sara Segal, que sous le nom de Sofia Goldstein ou le nom de Sofia Karp, après son second mariage avec l'acteur Max Karp.


title: Abraham Goldfaden

text: Après une série de représentations à succès à Galaţi, les représentations données à Brăila sont moins réussies, mais maintenant la compagnie a rodé son spectacle et il est temps d'aborder la capitale Bucarest.


title: Abraham Goldfaden

text: Comme à Iaşi, Goldfaden arrive à Bucarest avec une réputation déjà établie. Avec ses acteurs, il joue tout d'abord au début du printemps dans le salon Lazăr Cafegiu sur l'avenue Văcăreşti, au cœur du ghetto, puis quand les beaux jours arrivent, au jardin Jigniţa, un plaisant biergarten ombragé sur la rue Negru Vodă, qui n'avait jusqu'alors attiré que les gens du voisinage. Goldfaden complète son équipe en embauchant les meilleurs chantres de la synagogue et en recrutant deux "prime donne" éminemment respectables, formées à la musique classique, les sœurs et .


title: Abraham Goldfaden

text: Parmi les chantres engagés cette année-là, on trouve Lazăr Zuckermann (aussi connu sous le nom de Laiser Zuckerman) comme chanteur et danseur, il suivra Goldfaden à New York et aura une longue carrière théâtrale ; Moishe Zilberman (aussi connu sous le nom de Silberman), Simhe Dinman, mais surtout (Sigmund Mogulesko), un orphelin de 18 ans qui avait déjà fait son chemin dans le monde comme chanteur, non seulement comme soliste à la Grande synagogue de Bucarest, mais aussi dans les cafés et les bals avec une troupe d'opérette française en tournée, et même dans les églises, et qui deviendra rapidement une vedette de la scène. Avant que sa voix ait mué, il avait chanté avec Zuckerman, Dinman, et Moses Wald dans le "Chœur israélite", lors des cérémonies importantes de la communauté juive. Lors de son audition devant Goldfaden, Mogulescu joue une scène de "Vlăduţu Mamei" (Le garçon de maman), qui formera plus tard la base de la comédie légère de Goldfaden "" (Shmendrik ou le mariage comique) dont Mogulescu sera la vedette en jouant le jeune homme malheureusement ignorant et infortuné (plus tard, le rôle sera repris avec succès à New York et en tournée par l'actrice Molly Picon).


title: Abraham Goldfaden

text: Le recrutement de chantres ne se fait pas sans remous : le chef des chantres de la Grande synagogue, Cuper (ou Kupfer), considère comme « impie » que des chantres se produisent dans des spectacles séculiers, devant des parterres où les deux sexes se mélangent librement et jusqu'à des heures tardives de sorte que les gens ne peuvent pas être à l'heure pour les prières du matin.


title: Abraham Goldfaden

text: Alors que l'on peut encore discuter sur la représentation qui a « lancé » le théâtre yiddish, on ne peut contester qu'à la fin de l'été, le théâtre yiddish de Bucarest est un fait établi. L'affluence de marchands et de revendeurs juifs au début de la guerre russo-turque de 1877-1878 étend grandement l'audience du théâtre ; parmi les nouveaux arrivants, on trouve et , le descendant hautement cultivé d'une très riche famille juive russe. Tous les deux se joignent à la troupe de Goldfaden, mais ils la quitteront bientôt pour former la première troupe de théâtre yiddish dans l'Empire russe.


title: Abraham Goldfaden

text: Goldfaden écrit sans relâche de nouvelles chansons, de nouvelles pièces de théâtre, des traductions de pièces roumaines, françaises et d'autres langues ; pendant les deux premières années, il écrit 22 pièces, et peut-être même 40, et si Goldfaden n'est pas toujours capable de garder ses comédiens dans sa compagnie une fois qu'ils sont devenus des vedettes, il continue pendant plusieurs années à recruter des talents prometteurs, et sa compagnie devient "de facto" un centre de formation pour le théâtre yiddish. À la fin de l'année, d'autres écrivains écrivent des pièces en yiddish, comme avec "Der tiranisher bankir" (Le banquier tyrannique) ou Israel Grodner avec "Curve un ganev" (La prostituée et le voleur). Le théâtre yiddish devient alors un grand théâtre, avec des décors élaborés, des duos de chœurs et des extras pour attirer les foules.


title: Abraham Goldfaden

text: Goldfaden est aidé par Ion Ghica, alors directeur du Théâtre national roumain, afin d'établir une "société dramatique" pour prendre en main les questions administratives. Par ces documents, on sait que la troupe à la Jigniţa comprend Moris Teich, Michel Liechman (Glückman), Lazăr Zuckermann, Margareta Schwartz, Sofia Palandi, Aba Goldstein, et Clara Goldstein. De ces mêmes papiers, on apprend que quand Grodner et Mogulescu quittent Goldfaden pour créer leur propre compagnie, la troupe comprend, en plus d'eux, Israel Rosenberg, Jacob Spivakovsky, P. Şapira, M. Banderevsky, Anetta Grodner, et Rosa Friedman.


title: Abraham Goldfaden

text: Ion Ghica est d'une aide précieuse pour le théâtre yiddish de Bucarest. À plusieurs occasions, il exprime son opinion favorable quant à la qualité des acteurs et même sur les aspects techniques de ce théâtre. En 1881, il obtient pour le Théâtre National les costumes qui furent utilisés pour un spectacle yiddish sur le couronnement du roi Salomon, qui avait été programmé pour coïncider avec le couronnement du roi Carol.


title: Abraham Goldfaden

text: Si la comédie légère et la satire ont été à la base du théâtre yiddish et de son succès commercial, elles n'auraient jamais établi Goldfaden comme « le Shakespeare yiddish » (ainsi que le nommera "The New York Times" à sa mort en 1908). En tant qu'homme cultivé, connaissant plusieurs langues, il est parfaitement conscient qu'il n'existe pas de tradition juive d'Europe de l'Est pour la littérature dramatique. Son audience recherche seulement « un bon verre de vin d'Odobeşti et une chanson ». Des années plus tard, il singera l'habitué typique du théâtre yiddish de l'époque en disant : « Nous n’allons pas au théâtre pour que notre tête s’encombre de choses tristes. Nous avons assez de problèmes à la maison… Nous allons au théâtre pour nous encourager. Nous payons et nous espérons être divertis, nous voulons rire de bon cœur ».


title: Abraham Goldfaden

text: Goldfaden écrit que cette attitude du public l'a mis « purement et simplement en guerre contre le public ». Sa scène n'est pas simplement «... une mascarade. Non, frères. Si je suis arrivé à avoir un théâtre, je veux que ce soit une école pour vous. Pendant votre jeunesse, vous n'avez pas eu le temps d'apprendre et de vous cultiver vous-même… Riez de bon cœur si je vous amuse avec mes blagues, pendant que moi, en vous regardant, je sens mon cœur pleurer. Alors, frères, je vais vous donner un drame, une tragédie tirée de la vie, et vous aussi vous pleurerez, tandis que mon cœur sera heureux ». Néanmoins, sa « guerre avec le public » est basée sur une compréhension de ce public. Il écrira aussi : « J'ai écrit "Di kishefmakhern" ("La sorcière de Botoşani") en Roumanie, où la populace, juive comme roumaine, croit fortement aux sorcières ». Les superstitions et les intérêts locaux font toujours de bonnes matières à sujet, et comme le remarque Bercovici, quelles que soient ses intentions didactiques et inspiratrices, ses pièces historiques étaient toujours connectées à des problèmes contemporains.


title: Abraham Goldfaden

text: Même pendant les deux premières années de sa compagnie, Goldfaden ne répugne pas aux thèmes sérieux : son vaudeville donné à Botoşani, et dont la représentation fut interrompue par les orages, est "Di Rekruten" (Les recrues), qui parle du thème des sergents-recruteurs, qui forcent les jeunes hommes de la ville à s'enrôler pour partir à l'armée. Avant la fin de 1876, Goldfaden a déjà traduit "L'île déserte" ("La Peyrouse: Ein Schauspiel in Zwei Akten") d'August von Kotzebue : cette pièce d'un aristocrate allemand et espion russe, est la première pièce non comique jouée en yiddish par des professionnels. Après les succès initiaux de ses vaudevilles et comédie légères (bien que "Shmendrik" et "Les deux Kuni-Lemels" soient déjà des pièces raisonnablement sophistiquées), Goldfaden se met à écrire plusieurs pièces sérieuses en yiddish sur des thèmes juifs, dont la plus célèbre, "Shulamith" (« la Sulamite ») date de 1880. Golfaden lui-même considère que ce tournant sérieux n'a été rendu possible que parce qu'il a éduqué son public. suggère qu'une autre des causes possibles est l'arrivée de Juifs russes en Roumanie, due à la guerre russo-turque de 1877-1878, qui connaissent le théâtre russe plus sophistiqué. Le net virage de Goldfaden vers des sujets austères coïncide avec la tournée de sa troupe à Odessa.


title: Abraham Goldfaden

text: Goldfaden est en même temps un théoricien et un praticien du théâtre. Presque dès le début, il est intéressé sérieusement à ce que la conception du décor supporte les thèmes de ses pièces. Bercovici note qu'une des caractéristiques principales du théâtre yiddish, est qu'à sa naissance, la théorie était en avance sur la pratique. La majorité de la communauté juive, Goldfaden inclus, est déjà familiarisée avec le théâtre contemporain en d'autres langues. La tournée initiale de la troupe de Goldfaden à Iaşi, Botoşani, Galaţi, Brăila, Bucarest, pourrait être typiquement celle d'une troupe de théâtre en langue roumaine. Le théâtre yiddish peut avoir été vu dès le début comme l'expression de l'esprit national juif, mais les valeurs théâtrales de la compagnie de Goldfaden sont dans l'ensemble celles d'un bon théâtre roumain de l'époque. De plus, le yiddish, étant un dialecte allemand, est aussi compréhensible par de nombreux non-Juifs en Moldavie (et en Transylvanie), comme langue commerciale importante ; le fait qu'un des premiers à écrire sur le théâtre yiddish soit le poète national roumain Mihai Eminescu est indicateur de l'intérêt pour le théâtre yiddish au-delà de la communauté juive.


title: Abraham Goldfaden

text: Dès le début, le théâtre yiddish attire des critiques de théâtre, comparables à n'importe quel autre théâtre européen. Bercovici cite une brochure d'un certain G. Abramski, publiée en 1877. Abramski décrit et fait la critique de toutes les pièces de Goldfaden de l'année, spécule que l'on se trouve peut-être à un moment comparable à celui de l'ère élisabéthaine pour le théâtre anglais, note les différentes sources de cette forme émergente, des "Purimspiels" (pièces de Pourim) aux pantomimes du cirque, fait l'éloge des rôles féminins forts, mais critique quand il voit une erreur comme le fait de faire jouer, de façon peu convaincante, la mère dans "Shmendrik" par un acteur mâle, ou la pièce entière "Di shtume kale" (La mariée muette), qui apparemment a été écrite spécialement pour faire jouer une jeune et jolie actrice, qui malheureusement est trop nerveuse pour prononcer son texte, disant que la seule évidence que la pièce soit de Goldfaden est son nom.


title: Abraham Goldfaden

text: Le père de Goldfaden lui écrit pour demander que sa troupe se produise à Odessa en Ukraine, qui fait alors partie de l'Empire russe. La période semble opportune : la fin de la guerre fait que son meilleur public est maintenant à Odessa plutôt qu'à Bucarest ; Rosenberg a déjà quitté la troupe de Goldfaden et représente déjà le répertoire de Goldfaden à Odessa.


title: Abraham Goldfaden

text: Avec un prêt de Librescu, Goldfaden part vers l'est avec sa troupe de 42 personnes, qui inclut les acteurs, les musiciens et leurs familles. En plus d'Odessa, sa troupe va beaucoup tourner dans l'Empire russe, notamment à Kharkiv (aussi en Ukraine), à Moscou et à Saint-Pétersbourg. Jacob Pavlovitch Adler décrit Goldfaden à cette période comme un « bon vivant » (en français dans le texte), un « cavalier », « difficile à approcher comme un empereur ». Il continue à écrire des pièces avec un rythme prolifique, et maintenant la plupart de ses pièces concernent des sujets sérieux, tels que "Doctor Almasada, oder Die Yiden in Palermo" (Docteur Almasada, ou Les Juifs de Palerme), "Shulamith" ("Sulamite") et "Bar Kokhba", ce dernier étant une opérette plutôt noire sur la révolte de Bar-Kokhba, écrite après les pogroms qui ont suivi en 1881 l'assassinat du tsar Alexandre II et alors que l'opinion se tourne contre l'émancipation des Juifs.


title: Abraham Goldfaden

text: Victor Tissot assiste par hasard à Berdichev à deux pièces de la compagnie de Goldfaden, "Di Rekruten" (Les recrues) et "Di Shvebeleh" (Les allumettes), une pièce d'intrigues. Le compte-rendu de Tissot sur ce qu'il a vu donne un aperçu intéressant des théâtres et des publics rencontrés par la troupe de Goldfaden en dehors des grandes villes : « Berditschew qui n’a ni café ni restaurant, ni lieu de réunion d’aucune sorte, Berditschew qui est une ville sans plaisir et sans joie, a cependant une salle de spectacle, vaste baraque en planches où les troupes de passage donnent une représentation de loin en loin. » Bien qu'il y ait une scène propre avec un rideau, les sièges bon marché sont des bancs nus, tandis que les places les plus chères sont des « des bancs de bois grossier drapés de percaline rouge ». Bien qu'il y ait beaucoup de barbes entières, « il n'y a ni longs caftans, ni calottes ». Certaines personnes sont très pauvres, mais sont des Juifs assimilés, fondamentalement séculaires. Le public comprend aussi des officiers russes avec leur femme ou leur petite amie.


title: Abraham Goldfaden

text: En Russie, Goldfaden et sa troupe attirent une large audience et sont généralement populaires avec les intellectuels juifs progressistes, mais ils vont se mettre à dos le gouvernement tsariste et les éléments conservateurs de la communauté juive. Goldfaden appelle à des changements dans le monde juif. Un tel appel est un peu ambigu, mais il est dérangeant pour ceux qui sont du côté du "statu quo". Le théâtre yiddish est banni de Russie à compter du , en tant que réaction antisémite à la suite de l'assassinat du tsar Alexandre II. Goldfaden et sa troupe se retrouvent bloqués à Saint-Pétersbourg. La compagnie se disloque et les comédiens partent alors vers différentes destinations, certains en Angleterre, d'autres à New York, d'autres enfin retournent en Pologne ou en Roumanie.


title: Abraham Goldfaden

text: Alors que le théâtre yiddish continue avec succès dans différents endroits, Goldfaden n'est pas à l'époque en bons termes avec Mogulescu. Ils se querellent (et se réconcilient) plusieurs fois au sujet des droits des pièces, et Mogulescu et son partenaire maintenant dominent le théâtre yiddish en Roumanie, avec environ dix petites troupes concurrentes. Mogulescu est alors la figure de proue du théâtre de Bucarest, recevant des éloges à un niveau comparable à ceux des acteurs du Théâtre National, faisant des représentations aussi bien en roumain qu'en yiddish, et attirant un public bien au-delà de la communauté juive.


title: Abraham Goldfaden

text: Goldfaden semble, d'après les mots même de Bercovici, « avoir perdu son élan théâtral » à cette période. Il réunit brièvement une compagnie théâtrale en 1886 à Varsovie, mais sans succès notable. En 1887, il se rend à New York, comme le fait aussi Mogulescu, mais de façon totalement indépendante. Après d'âpres négociations et une grande anticipation dans la presse yiddish de New York (l'édition du "New Yorker Yiddishe Ilustrirte Zaitung" du affiche à la une : "Goldfaden en Amérique"), il prend brièvement le poste de directeur du nouveau théâtre roumain de Mogulescu ; ils se séparent de nouveau, après l'échec de leur première pièce, dont la production n'était apparemment pas à la hauteur des standards de New York. Goldfaden essaye alors, sans succès, de trouver une école de théâtre, puis se rend à Paris en 1889, avec relativement peu d'argent. Là, il écrit quelques poésies, travaille à une pièce qu'il ne termine pas alors, et rassemble une troupe qui n'ira même pas jusqu'à une représentation, car le caissier s'enfuit en emportant la caisse. En , il racle les fonds de tiroir et part à Lviv, où sa réputation en tant que poète vient à son secours.


title: Abraham Goldfaden

text: Lviv n'est pas exactement l'endroit rêvé pour un auteur dramatique. Leon Dreykurs décrit le public apportant de la nourriture au théâtre, froissant du papier, traitant le théâtre comme une taverne. Il rapporte aussi ce que dit : « En fin de compte, le milieu galicien n'est pas favorable au théâtre yiddish. Les intellectuels sont assimilés, mais les masses sont fanatiquement religieuses et voient les comédiens juifs avec dédain ».


title: Abraham Goldfaden

text: Néanmoins, Iacob Ber Ghimpel, qui possède un théâtre yiddish, est heureux d'avoir quelqu'un de la stature de Goldfaden. Celui-ci finit la pièce qu'il avait débuté à Paris, "Rabi Yoselman, oder Die Gzerot fun Alsas" (Rabbi Yoselman ou le décret alsacien), une pièce en cinq actes et 23 scènes, basée sur la vie de Josel de Rosheim. À cette époque, il écrit aussi une opérette "Rothschild" et une pièce semi-autobiographique nommée "Mashiach Tzeiten?!" (Les Temps messianiques?!), qui donne un aperçu moins qu'optimiste de l'Amérique.


title: Abraham Goldfaden

text: , un des acteurs de la compagnie de Ber Ghimpel, reconnaît que le court temps passé par Goldfaden à Lviv a permis de renforcer énormément la qualité des représentations, en travaillant avec chaque acteur sur la compréhension de son personnage et en s'assurant que la pièce soit plus que juste une série de chansons et d'effets.


title: Abraham Goldfaden

text: Soutenu par son succès à Lviv, il retourne à Bucarest en 1892, comme directeur du théâtre Jigniţa. Sa nouvelle compagnie comprend outre Lazăr Zuckermann, Marcu (Mordechai) Segalescu et plus tard Iacob Kalich, Carol Schramek, Malvina Treitler-Löbel et son père H. Goldenbers. Parmi ses pièces les plus notables de cette période, on trouve "Dos zenteh Gebot, oder Lo tachmod" (Le dixième commandement ou tu ne convoiteras pas), "Judas Maccabaeus" (Judas Maccabée), et "Judith mit Holofernes" (Judith et Holopherne), ainsi qu'une traduction de Johann Strauss, "Le Baron tzigane".


title: Abraham Goldfaden

text: Mais la période n'est plus propice pour retourner en Roumanie. Le théâtre yiddish est devenu une affaire commerciale, avec de la publicité habilement rédigée, des représentations coordonnées dans plusieurs villes en utilisant les mêmes matériaux publicitaires et une compétition à couteaux tirés : en 1895, un jeune homme du nom de Bernfeld assiste à plusieurs représentations de la pièce de Goldfaden "L'histoire d'Isaac", mémorise l'intégralité de la pièce, y compris les chansons, et apporte l'ensemble à Kalman Juvelier, qui en fait une représentation non autorisée à Iaşi. Ce type de détournement est rendu possible depuis qu'Ion Ghica s'est orienté vers la carrière diplomatique et ne s'occupe plus directement du Théâtre National. Celui-ci en effet est supposé régler les problèmes des représentations non autorisées et des droits, mais n'accorde plus beaucoup d'attention au théâtre yiddish. Juvelier et Goldfaden arriveront finalement à régler leur différend à l'amiable.


title: Abraham Goldfaden

text: Cette compétition acharnée n'est cependant rien comparé à ce qui va suivre. Les années 1890 sont difficiles pour l'économie roumaine, et une vague montante d'antisémitisme rend la vie encore plus dure pour les Juifs. Un quart de la population juive émigre, dont une bonne partie des intellectuels, et ceux qui restent sont plus intéressés par la politique que par le théâtre : c'est une période de ferment social, avec les socialistes juifs à Iaşi lançant le journal "" (Le Réveilleur).


title: Abraham Goldfaden

text: Goldfaden quitte la Roumanie en 1896, laissant Juvelier comme seule troupe de théâtre yiddish active. Les troupes étrangères cessent presque totalement leurs tournées dans le pays. Bien que , et continuent d'écrire et éventuellement de présenter un spectacle, la période n'est pas bonne pour le théâtre yiddish, comme d'ailleurs pour tous les théâtres en Roumanie, et cela va encore être pire car l'économie continue à décliner.


title: Abraham Goldfaden

text: Goldfaden parcourt l'Europe comme poète et journaliste. Ses pièces continuent à être représentées en Europe et en Amérique, mais rarement, sinon jamais, on ne lui envoie des "royalties". Sa santé se détériore (une lettre de 1903 mentionne de l'asthme et des crachats de sang), et il est à court d'argent. Il écrit une lettre de Paris à , l'autorisant à vendre ses derniers biens en Roumanie, y compris ses vêtements. Cela lui permet, en 1904, de se rendre une nouvelle fois à New York. En Amérique, il s'essaye de nouveau au journalisme, mais un bref emploi comme directeur du "New Yorker Yiddishe Ilustrirte Zaitung" entraîne non seulement la suspension du journal, mais lui vaut une amende relativement importante. Le , il récite de la poésie lors d'une représentation charitable pour offrir une pension au poète yiddish Eliakum Zunser, dont la situation est pire que la sienne, car depuis son arrivée en Amérique en 1899, celui-ci a été incapable d'écrire. Peu de temps après, il rencontre un groupe de jeunes gens faisant partie d'une association hébraïque au "Herzl Zion Club". Il leur écrit alors une pièce en hébreu, "David ba-Milchama" (David en guerre), qu'ils représentent en mars 1906, la première pièce en hébreu à être représentée en Amérique. Les représentations vont continuer de mars 1907 à avril 1908 en attirant une foule relativement importante.


title: Abraham Goldfaden

text: Il écrit aussi les parties parlées de "Ben Ami" (Fils de mon peuple), pièce vaguement inspirée de "Daniel Deronda" de George Eliot. Après qu'un de ses anciens acteurs, Jacob Pavlovitch Adler, maintenant propriétaire d'un important théâtre yiddish, l'a ignoré, l'accusant même d'être devenu sénile, il propose la pièce au Théâtre du Peuple de son rival . La première de la pièce, le , est un succès, avec la musique de et les paroles de Mogulescu, qui à cette époque est une vedette internationale.


title: Abraham Goldfaden

text: Il meurt à New York en 1908. Lors de sa mort, le "The New York Times" non seulement l'appelle le « Shakespeare yiddish », mais « un poète et un prophète », et rajoute : «...il y a plus de témoignages de véritable sympathie et d'admiration pour l'homme et son œuvre, que ce qui pourrait se manifester aux funérailles de n'importe quel poète écrivant maintenant en anglais dans ce pays ». Une foule d'environ participera à la procession funéraire, du Théâtre du Peuple dans Bowery, jusqu'au Washington Cemetery à Brooklyn.


title: Abraham Goldfaden

text: , directeur de théâtre yiddish avant la Seconde Guerre mondiale en Union soviétique, l'appelle « le Prince charmant qui a réveillé la culture juive roumaine de sa léthargie ».


title: Abraham Goldfaden

text: , directeur du Théâtre juif d’état de Roumanie de 1955 à 1982, écrit que dans ses œuvres « ... nous trouvons des points communs avec ce que nous appelons maintenant le 'théâtre total'. Dans beaucoup de ses pièces, il alterne vers et prose, pantomime et danse, des moments d'acrobatie et d'autres de "jonglerie", et même de spiritualisme... »


title: Abraham Goldfaden

text: La ville de Iași, en Roumanie, l'honore d'un festival international de théâtre qui porte son nom, d'un et d'un .


title: Abraham Goldfaden

text: Certaines sources ne concordent pas sur les dates (et quelquefois même sur les noms) de certaines pièces de Goldfaden. Comme d'habitude, la transcription du yiddish peut varier énormément.Goldfaden a écrit des centaines de chansons et poèmes. Parmi ceux-ci, les plus fameux sont:


title: Abraham Goldfaden

text: Goldfaden a eu des relations ambiguës avec le sionisme. Certains de ses premiers poèmes sont sionistes "avant la lettre" et une de ses dernières pièces est écrite en hébreu ; plusieurs de ses pièces sont implicitement ou explicitement sionistes ("Shulamith" se passe à Jérusalem, "Mashiach Tzeiten?!" se termine avec les protagonistes abandonnant New York pour la Palestine). En 1900, il assiste au Congrès sioniste mondial comme délégué de Paris. Cependant, il passe la majeure partie de sa vie (et a localisé plus de la moitié de ses pièces) dans la Zone de Résidence et dans les régions juives attenantes en Roumanie, et quand il a quitté la Roumanie, il ne s'est jamais rendu en Palestine, mais dans des villes comme New York, Londres ou Paris.


title: Topoisomère

text: Des topoisomères ou isomères topologiques sont des formes distinctes de molécules de structures chimiques identiques mais qui diffèrent par leur forme topologique. Ce terme est principalement utilisé dans le cas de l'ADN, pour distinguer des ADN circulaires de séquence identique, mais qui diffèrent par le nombre d'enlacements, c'est-à-dire le nombre de tours qu'un des deux brins de la double hélice fait autour de l'autre.


title: Topoisomère

text: La conformation la plus fréquente de l'ADN, le duplex en forme B, comporte environ 10,5 paires de bases par tour d'hélice. Lorsque le nombre d'enlacements pour un ADN circulaire (plasmide, chromosome bactérien) correspond à cette valeur, il est dit relâché. Par exemple, pour un plasmide long de 2100 paires de bases, cela correspond à 200 tours d'hélices (2100 / 10,5), soit un nombre d'enlacement de 200.


title: Topoisomère

text: Ce nombre d'enlacements est une constante topologique, liée au fait que chacun des deux brins d'ADN forme un cercle complet, fermé de manière covalente sur lui-même.


title: Topoisomère

text: Les topoisomères sont des formes d'ADN circulaires de séquence identique, qui diffèrent uniquement par le nombre d'enlacements.


title: Topoisomère

text: L'état relâché est celui ou l'ADN est dans sa configuration canonique avec ~10,5 paires de bases par tour d'hélice. Dans cette conformation, la contrainte sur la double hélice est minimale, c'est la configuration la plus stable. Cette valeur peut varier en fonction de la présence de différentes protéines associées à l'ADN ou de la présence d'agents intercalants.


title: Topoisomère

text: Lorsque le nombre d'enlacement est supérieur ou inférieur à la valeur de l'état relâché, on obtient deux types de topoisomères : Pour relâcher la contrainte liée au surenroulement et ramener localement le nombre de paires de bases par tour aux alentours de la valeur standard ~10,5, l'ADN adopte alors une forme vrillée, en formant une superhélice (hélice formée par le double-brin sur lui-même, en plus de l'hélice formée par un brin autour de l'autre). Lorsque le surenroulement est positif, il forme une superhélice gauche et lorsque le surenroulement est négatif, il forme une superhélice droite. Le surenroulement négatif est le plus rencontré dans la nature car il permet une réduction de la taille globale de la molécule d'ADN. Le désenroulement le plus courant est de un supertour pour 200 paires de bases. En effet, le surenroulement négatif provoque une contrainte qui induit un enroulement de l'axe de l'hélice d'ADN, qui se vrille alors. Il présente alors deux avantages :


title: Topoisomère

text: Pour modifier la topologie de l'ADN et permettre l'interconversion des différents topoisomères, il est nécessaire de couper puis de suturer au moins un des deux brins. Les enzymes qui permettent de réaliser ces conversions sont des topoisomérases.


title: Topoisomère

text: Les topoisomérases I relâchent le surenroulement de manière passive, en clivant puis en suturant un des deux brins


title: Topoisomère

text: Le surenroulement négatif est créé de manière active chez les bactéries par une enzyme appelée ADN gyrase qui appartient à la famille des topoisomérases II.


title: Rires au paradis

text: Rires au paradis ("Laughter in Paradise") est un film britannique réalisé par Mario Zampi, sorti en 1951.


title: Rires au paradis

text: Un homme réputé pour être un farceur lègue 50 000 livres à chacun de ses parents survivants. Mais son testament contient une ultime plaisanterie…


title: Laboratoire de mécanique de Lille

text: Le Laboratoire de mécanique de Lille regroupait les équipes de recherche en mécanique et génie civil du centre de Lille d'Arts et Métiers ParisTech, de l'École centrale de Lille et de l'Université de Lille. Il a été créé en 1985. Le laboratoire regroupait plus de 200 personnes.


title: Laboratoire de mécanique de Lille

text: Cette unité de recherche a disparu fin 2017 et a donné naissance à trois nouveaux laboratoires :


title: Laboratoire de mécanique de Lille

text: L'enseignement supérieur en mécanique et en génie civil constitue une tradition plus que centenaire à Lille. L'université conserve des cours de professeurs de mécanique des milieux continus (fluides, turbulence, mécanique des sols), tels que Joseph Boussinesq et Alfred-Aimé Flamant, remontant aux années 1870, soit une vingtaine d'années après la création de la faculté des sciences de Lille. L'enseignement pour ingénieurs et la recherche se sont étendus avec l'expansion de l'Institut industriel du Nord fin du , puis la constitution du centre lillois des Arts et métiers au début du .


title: Laboratoire de mécanique de Lille

text: Associé à l'École doctorale des sciences pour l'ingénieur (ED-SPI 72), le laboratoire de mécanique de Lille est le plus gros laboratoire de recherche technologique de la région lilloise avec plus de deux cents chercheurs dans trois domaines non corrélés :


title: Laboratoire de mécanique de Lille

text: Le laboratoire dispose d'équipements lourds pour mener à bien ses recherches dans chacun de ses domaines. Une soufflerie de permet l'étude des couches limites des écoulements. Pour les essais mécaniques, une machine de sollicitation multi-axiale, d'une capacité de par axe, et d'une micro-machine d'essais de fatigue. Les simulations numériques sont réalisées grâce à un cluster de calcul de 288 cœurs.


title: Platysternon megacephalum

text: Platysternon megacephalum est une espèce de tortues, unique représentant du genre Platysternon et de la famille des Platysternidae.


title: Platysternon megacephalum

text: En français elle est souvent appelée Tortue à grosse tête.


title: Platysternon megacephalum

text: Elle est parfois classée dans d'autres familles selon les sources (voir paragraphe Taxonomie).


title: Platysternon megacephalum

text: Cette espèce se rencontre :


title: Platysternon megacephalum

text: Elle vit au bord des petits cours d'eau de montagne, dans les torrents au fond pierreux, peu profond et larges de quelques dizaines de centimètres.


title: Platysternon megacephalum

text: Cette tortue aquatique a une large tête avec de puissantes mâchoires, un corps aplati et une longue queue. Elle mesure jusqu'à environ 18 cm de long. C'est une assez mauvaise nageuse mais une excellente grimpeuse. Elle est capable d'escalader les arbres et arbustes proches des cours d'eau où elle vit, et s'aide de son "bec" pour s'accrocher aux branches. Elle ne peut pas rentrer sa tête dans sa carapace, et n'hésite pas à mordre pour se défendre. C'est une petite tortue qui peut être agressive.


title: Platysternon megacephalum

text: La tortue à grosse tête est carnivore. Elle se nourrit d'insectes dont des coléoptères aquatiques, de divers poissons, d'escargots et de limaces ainsi que de mollusques aquatiques qu'elle attrape en marchant sur le fond plutôt qu'en nageant. Elle mange aussi des bébés souris et des têtards.


title: Platysternon megacephalum

text: La tortue à grosse tête ne pond en général qu'une fois par an, mais, pour les populations vivant le plus au sud, il arrive qu'elle le fasse 2 à 3 fois. Elle pond de 1 à 6 œufs en forme d'ellipse, 2 en moyenne. C'est la seule espèce du genre "Platysternon", lui-même classé dans différentes familles selon les références :


title: Platysternon megacephalum

text: Cette espèce est consommée en Asie et peut être trouvée sur les marchés.


title: Platysternon megacephalum

text: Selon :


title: David Briggs (producteur)

text: David Briggs est un producteur de musique américain né à Douglas dans le Wyoming (États-Unis) le et décédé le .


title: David Briggs (producteur)

text: Il commence sa carrière en 1968 où il produit le premier album de Neil Young intitulé "Neil Young".


title: David Briggs (producteur)

text: David eut en 1969 un fils Lincoln, avec l'artiste Shannon Forbes. En 1988, il se maria avec Bettina Linnenberg.


title: Surface (groupe japonais)

text: Surface est un groupe de musique japonais formé en 1993, et composé de deux membres.


title: Surface (groupe japonais)

text: Ce groupe est composé de :


title: Surface (groupe japonais)

text: Surface sera surtout connu grâce à son titre « Yume No Tsuduki He » qui servira d'Ending pour la série D.gray-man. Et grâce à « Sunao Na Niji », Theme Ending de , et aussi grâce à l'opening de Mamotte Shugogetten.


title: Gabsheim

text: La municipalité de Gabsheim (Hesse rhénane) est un village-rue de l'arrondissement d'Alzey-Worms, en Rhénanie-Palatinat (Allemagne).Gabsheim est situé en Hesse rhénane. Ses vignobles ont été mentionnés, pour la première fois en 770 avec une donation à l'abbaye et Altenmünster de Lorsch. D'autres donations sont connues dans les années 771, 772, 774, 776, 781, 782 et 790.Les vins dorés des crus "Dornpfad, Kirchberg" et "Rosengarten" et aussi les Großlage "Mainzer Domherr" ("capitulaire") sont connus au-delà des frontières de la région.


title: Gabsheim

text: Coupé d'argent et de gueules, en chef trois fleurs de lys d'azur, en pointe une tête de pelle d'argent posée en fasce, la pointe à sénestre.


title: Boleyn

text: La famille Boleyn est une famille aristocratique anglaise du . Plusieurs de ses membres connurent un destin tragique et furent condamnés à mort par Henri VIII. Les dates de naissance sont imprécises et ont donné lieu à de nombreuses controverses.


title: Charlotte Sjöstrand

text: Charlotte Sjöstrand, née le à West Lafayette (Indiana, États-Unis), est une auteure et illustratrice .


title: Charlotte Sjöstrand

text: Charlotte Sjöstrand effectue sa scolarité en Suède et en France. Elle entre à l'École des beaux-arts de Paris et en ressort diplômée. Lors de ses études, elle publie de nombreux livres de lithographie, peint des séries de tableaux sur des thèmes très variés (notamment sur son séjour Erasmus à Athènes), réalise des aquarelles, des sculptures et des bijoux en bois.


title: Charlotte Sjöstrand

text: Ses ouvrages, de littérature jeunesse, sont publiés à L'École des loisirs et aux éditions Leduc.s


title: Tour d'Espagne 1989

text: La du Tour d'Espagne s'est déroulée du 24 avril au , entre La Corogne et Madrid. La course a été remportée par Pedro Delgado à une vitesse moyenne de . Elle comptait 23 étapes pour une distance de .


title: Tour d'Espagne 1989

text: La première étape de montagne, se concluant à Cerler, est le cadre d'une lutte entre Pedro Delgado et les coureurs colombiens, et voit la victoire du lauréat du Tour de France 1988. Delgado s'impose à nouveau lors du contre-la-montre en côte à Valdezcaray. Le Colombien Martín Farfán s'empare du maillot jaune mais fait l'objet d'un contrôle positif. La tunique de leader passe par conséquent sur les épaules de Delgado.


title: Tour d'Espagne 1989

text: Dans l'étape menant aux lacs de Covadonga, Fabio Parra distance Delgado mais garde quelques secondes de retard au classement général. Delgado conforte son avance dans le contre-la-montre de Medina del Campo et parvient à conserver le maillot jaune jusqu'à Madrid.


title: Apalone ferox

text: Apalone ferox est une espèce de tortues de la famille des Trionychidae. On l'appelle également Tortue à carapace molle. Elle est parfois classée dans le genre "Trionyx" sous le nom de "Trionyx Ferox".


title: Apalone ferox

text: Cette espèce est endémique des États-Unis. Elle se rencontre dans les États d'Alabama, de Floride, de Géorgie et de Caroline du Sud.


title: Apalone ferox

text: Cette tortue est marron sombre ou olive, et blanc-crème en dessous. Elles ont un long cou, avec une tête allongée. Les petits sont vert-jaune avec des points gris, et souvent des marques jaunes et orange sur la tête.


title: Apalone ferox

text: Elles sont aquatiques et apprécient les eaux calmes, et ne sortent en général que pour pondre. Elles sont carnivores et se nourrissent de poissons, escargots, insectes et autres amphibiens.


title: Apalone ferox

text: En captivité, elles peuvent vivre jusqu'à 30 ans.


title: Mbegnu

text: Mbegnu Ghana (Tiedo Mbegnu Ghana) veut dire roi guerrier originaire de l’empire du Ghana.


title: Mbegnu

text: Les sebbes mbegnu Ghana sont des nobles, des guerriers du Fouta-Toro et qui pour la plupart s'y sont installés après le déclin de l’empire du Ghana. L'historien Joseph Ki-Zerbo précise que, contrairement aux Zoulous, et de la même façon qu'au Mali et au Songhaï, ce peuple ne se voyait pas comme une « tribu », .


title: Mbegnu

text: Étant islamisés depuis le Ghana, ils s’étaient donné la mission d’assurer la sécurité des populations locales et ainsi ils créaient une aristocratie car les populations leur devaient crainte, respect et soumission. Ils chassèrent les Maures qui habitaient un peu partout dans Fouta et créèrent des régions comme le Toro.


title: Mbegnu

text: C’étaient des gens qui ne savaient que faire la guerre, sainte parfois. Les Tiedos du Fouta étaient très sollicités un peu partout, c’est pourquoi la plupart étaient des guerriers mercenaires qui ont aidé beaucoup de rois dans leurs guerres et conquêtes. Ils étaient réputés pour leur bravoure et leur maîtrise de l’art de la guerre. Chez les Toucouleurs du Fouta, tiedo veut dire noble, guerrier. Chez les Wolofs : animiste; et chez les Peuls dieri cela signifie wolof. Au cours de l’histoire, les rois deniankobes et le marabout toucouleur El Hadj Oumar Tall ont parfois été assistés par les sebbes (tiedo au pluriel) dans leurs guerres et conquêtes.


title: RUC

text: Le sigle RUC peut désigner :


title: La Flamme au poing

text: La Flamme au poing est un roman de Henry Malherbe publié aux éditions Albin Michel en 1917. Il reçoit la même année le prix Goncourt.


title: La Flamme au poing

text: Le roman reçoit le prix Goncourt dans une période où de nombreux ouvrages d'écrivains combattants, revenus du front, paraissent.


title: Joseph Kentenich

text: Joseph Kentenich, né à Gymnich (Allemagne) le et décédé le à Schoenstatt (Allemagne) est un prêtre catholique pallotin fondateur du Mouvement de Schoenstatt, mouvement catholique fondé en 1914 au lieu-dit de Schoenstatt, ville de Vallendar, près de Coblence, Allemagne.


title: Joseph Kentenich

text: Né le à Gymnich, près de Cologne, Joseph est le fils de Catherine Kentenich et de Joseph Koep. Très pauvre, pieuse malgré la relation qu’elle a eue hors mariage, et dont son fils est né, celle-ci transmet à Joseph sa profonde dévotion mariale. Toutefois, sa situation d'extrême précarité, avec une grand-mère vieille et épuisée, lui mènent à conduire son fils de huit ans à l’orphelinat Saint-Vincent d’Oberhausen en 1894.


title: Joseph Kentenich

text: À l'arrivée, Catherine accroche au cou d’une statue de Notre-Dame un des rares objets précieux qu’elle possède, une chaînette en or à laquelle pend une croix ; elle demande à la Mère de Jésus d’assurer désormais l'éducation de son fils ; puis elle met cette croix au cou de Joseph.


title: Joseph Kentenich

text: Ces années d’orphelinat seront dures pour l’enfant, qui fera deux fugues et de nombreuses facéties. Mais il remportera de bons succès scolaires, et surtout restera profondément marqué par sa consécration à Marie.


title: Joseph Kentenich

text: En 1897, Joseph exprime pour la première fois le désir de devenir prêtre. Deux ans plus tard, il est admis au petit séminaire d’Ehrenbreitstein, tenu par les Pères Pallottins. En 1904, il entre au noviciat des Pallottins de Limburg an der Lahn. Dans son journal, il formule ainsi sa démarche spirituelle: «Dieu est mon seul but, Il doit être aussi l’étoile qui guide ma vie.» Cependant, le novice rencontre de grandes difficultés provenant de son caractère intellectualiste. La question philosophique primordiale: «Existe-t-il une vérité, et comment la connaître?» tourmente son intelligence. Il a un vif désir de perfection, mais ressent une grande insensibilité, une sorte d’incapacité à aimer Dieu et le prochain. La dévotion mariale lui permet de surmonter cette crise et de découvrir l’amour personnel que Dieu, Jésus-Christ et la Vierge Marie lui portent, un amour qui n’est pas une idée abstraite, mais une réalité vivante.


title: Joseph Kentenich

text: Admis à la profession religieuse en 1909, Joseph  Kentenich est ordonné prêtre à Limburg an der Lahn, le . Jeune, il rêve de convertir les païens. Une atteinte tuberculeuse l’empêche de réaliser son rêve de partir en Afrique comme missionnaire.


title: Joseph Kentenich

text: Il fut d'abord professeur au Petit Séminaire d'Ehrenbreistein, puis, de 1912 à 1919, directeur spirituel au Petit Séminaire des Pères Pallotins à Vallendar-Schoenstatt, près de Coblence (Allemagne), sur le Rhin. Son charisme d'éducation se manifesta dès les premières années de son sacerdoce.


title: Joseph Kentenich

text: En effet, une tempête agite le foyer d’étudiants-séminaristes de Vallendar-Schoenstatt : les grands élèves protestent contre un règlement intérieur qu’ils jugent trop sévère; des graffitis contestataires s’étalent sur les murs. Les deux prêtres chargés de la direction spirituelle démissionnent. Dans l’urgence, un jeune père, Joseph Kentenich, est chargé de les remplacer pour rétablir la confiance.


title: Joseph Kentenich

text: Au cours de son premier entretien, il se présente ainsi à ses étudiants :


title: Joseph Kentenich

text: Avec quelques-uns de ses élèves, le , Joseph Kentenich posait le premier jalon de la fondation de l'œuvre de Schoenstatt. Dans la vieille chapelle de Saint-Michel, jusqu'alors désaffectée et utilisée comme cabane à outils et cédée par ses supérieurs, il réunit une vingtaine de séminaristes, où il scella avec la Mère de Dieu une alliance qu'il se plaisait à appeler « Alliance d'amour ». Ce qui rend singulière leur démarche, c'est que cette « Alliance » est conçue non pas comme un pieux symbole, mais un contrat bilatéral liant les deux parties contractantes. De plus, par la voix du jeune Prêtre, la Sainte Vierge est sollicitée de bien vouloir établir son trône dans la chapelle pour y répandre ses trésors. Chaque membre du groupe s'engage à s'abandonner désormais entièrement à la Mère de Dieu, et à se laisser guider très concrètement par Elle à travers l'existence. Le groupe de jeunes fonde une Congrégation mariale.


title: Joseph Kentenich

text: En effet, profondément convaincu de l'Amour de Marie pour tous les hommes, il la supplia, par la prière et le sacrifice de se laisser toucher pour que cette petite chapelle devienne un lieu privilégié de grâces et qu'elle puisse y attirer des multitudes d'hommes et de les instruire en vue de l'œuvre du Royaume de Dieu. L'allocution qu'il prononça en cette circonstance est considérée comme l'Acte de Fondation du Mouvement de Schoenstatt.


title: Joseph Kentenich

text: Les jeunes que dirigeait Joseph comprirent d'emblée ses intentions et témoignèrent de leur esprit de sacrifice pendant les dures années de la première guerre mondiale. Quelques-uns d'entre eux, au milieu des dangers du front, firent le sacrifice de leur vie pour servir la cause de Schoenstatt. Parmi ces derniers, le Serviteur de Dieu Joseph Engling se distingua particulièrement : séminariste fervent, partisan de la paix entre les nations et apôtre parmi ses camarades soldats, il offre sa vie à la Mère trois fois admirable pour le développement de l’œuvre. Le , il est tué par un obus dans le nord de la France, vers Thun-Saint-Martin; le fondateur le présentera en modèle. Son procès de Béatification est en cours.


title: Joseph Kentenich

text: En 1915, un professeur fait don au père Kentenich d’une gravure de la Vierge à l’Enfant. Malgré la faible valeur artistique de l’œuvre, le fondateur est séduit par la tendresse du geste de Marie qui serre Jésus sur son cœur; il place l’icône au-dessus de l’autel. Vénérée sous le nom de Mater ter admirabilis (Mère trois fois admirable), elle figurera dans toutes les fondations de Schoenstatt. En pleine guerre, une revue placée sous le même patronage est envoyée aux jeunes qui combattent au front.


title: Joseph Kentenich

text: Le projet, purement local au départ, s'étend rapidement au lendemain de la première guerre mondiale. Il englobe peu à peu, sans plan préconçu, de nombreuses catégories ; jeunes, prêtres, femmes, sœurs, pèlerins. Elles se structurent conformément au génie allemand : unions, ligues, et plus tard les instituts séculiers, suivant le degré d'engagement des uns et des autres.


title: Joseph Kentenich

text: Joseph Kentenich parcourt l'Allemagne, l'Autriche, la Tchécoslovaquie, la Suisse, pour prêcher des retraites et animer des sessions de formation. On accourt aux retraites de cet être de feu. De 1928 à 1935, ce sont chaque année plus de 2000 prêtres qui en bénéficient, parmi bien d'autres retraitants laïcs.


title: Joseph Kentenich

text: Le P. Kentenich observe avec inquiétude la montée du nazisme, qu'il classe parmi les produits foisonnants de ce qu'il nomme « la pensée idéaliste et mécaniste », qui a submergé l'Europe depuis le comme une marée noire.


title: Joseph Kentenich

text: En 1933, lorsque les nazis eurent pris le pouvoir en Allemagne et fermèrent les couvents les uns après les autres, il ne se fit pas prier pour envoyer des groupes de religieuses en Afrique du Sud, au Brésil, en Argentine, au Chili et en Uruguay, afin de permettre au mouvement d'y survivre si la persécution de l'Église en Allemagne se durcissait encore.


title: Joseph Kentenich

text: Son opposition au nazisme lui attire la persécution. Le P. Kentenich dit au sujet de la croix gammée : . Au sujet du nazisme, il dit .


title: Joseph Kentenich

text: Une fois au pouvoir, les nazis ne tardent pas à classer Schoenstatt parmi les principaux adversaires à abattre. Au terme de vexations sans fin, le , Joseph Kentenich est convoqué par la Gestapo; on lui cite une de ses paroles, prononcée à huis clos, mais rapportée par une indicatrice: «Ma mission consiste à faire apparaître le vide intérieur du national-socialisme, afin d’arriver par là à le vaincre.» La police emprisonne le religieux un mois dans une pièce sans aération, afin de briser sa volonté. Il est jeté dans un réduit bas en béton, sans autre ouverture qu'une porte blindée. La « Police secrète d'état » y brise les têtes fortes. Joseph Kentenich est maintenu pendant quatre semaines dans ce bunker noir et sans air, qui avant était le coffre-fort d'une succursale du "Reichsbank". Il en sort physiquement très éprouvé, mais calme et paisible comme à l'entrée. Il est enfermé dans une cellule de la prison de Coblence, un ancien couvent de Carmélites. Il y passe . Puis c'est l'enfer de Dachau.


title: Joseph Kentenich

text: En , Joseph Kentenich part au camp de concentration de Dachau, au moment même où les conditions de vie s’y aggravent. Parmi les 12000 détenus, on compte 2600 prêtres. Il est le détenu n. 29392. Les Allemands sont regroupés dans une baraque où ils ont le droit d’assister chaque jour à la Messe célébrée par l’un d’entre eux; c’est seulement le que Joseph Kentenich pourra célébrer sa première Messe au camp. Il adresse chaque soir une conférence spirituelle à ses compagnons de détention grâce à la protection du « kapo » (détenu chef de baraque) Guttmann, un communiste au caractère très violent, mais fasciné par le comportement du père : il l’a vu partager son maigre pain quotidien et sa soupe avec un détenu plus nécessiteux. Guttmann va sauver la vie du fondateur de Schoenstatt, promis à l’extermination en chambre à gaz en raison de sa mauvaise santé: le jour de la visite de sélection d’un médecin S.S., le kapo cache Joseph Kentenich; affecté au commando de désinfection, celui-ci peut désormais circuler dans le camp.


title: Joseph Kentenich

text: Le , ont été créées à Dachau deux nouvelles branches de Schoenstatt, sous la responsabilité de deux déportés laïcs: l'Institut séculier des Familles et celui des Frères. Transféré dans divers blocs, le fondateur recommence chaque fois son apostolat malgré le risque personnel qu’il encourt. Au cours des trois derniers mois de 1944, le durcissement du régime nazi et les épidémies provoquent la mort de dix mille détenus à Dachau. C’est à ce moment que, dans un étonnant acte de foi plein d’espérance, posé au sein d’un lieu infernal, Joseph Kentenich fonde avec un groupe de disciples l’Œuvre internationale qui étend la fondation de Schoenstatt au monde entier. Il y rédige, dans des conditions matérielles inimaginables, et au péril de sa vie, des traités de spiritualité, des prières, un poème didactique de plus de versets. En décembre, Gabriel Piguet, un évêque français prisonnier, ordonne prêtre dans le plus grand secret un séminariste schoenstattien, le bienheureux Karl Leisner. Tuberculeux et très affaibli, celui-ci ne pourra célébrer qu’une Messe avant de mourir; il sera béatifié par Jean-Paul II le .


title: Joseph Kentenich

text: Le , à l’approche des Américains, les détenus sont libérés. Le , jour de la Pentecôte, Joseph Kentenich est de retour à Schoenstatt. Il se remet aussitôt à la tâche; il s’agit d’établir une digue contre un double péril que le fondateur discerne avec lucidité: le communisme à l’Est, le matérialisme pratique à l’Ouest. L’expérience de la déportation l’aidera à enseigner à ses disciples les moyens de conserver la liberté intérieure. Les pères Albert Eise et Franz Reinisch, deux martyrs schoenstattiens, le premier mort de maladie à Dachau, le second exécuté par les nazis, seront invoqués comme protecteurs célestes par tous les membres du Mouvement.


title: Joseph Kentenich

text: En , Joseph Kentenich, reçu en audience  privée par le Pape Pie XII, remercie le Souverain Pontife pour la publication, deux jours plus tôt, de la constitution Provida Mater Ecclesia, qui crée les « Instituts séculiers ».


title: Joseph Kentenich

text: En , le Saint-Siège érige en Institut séculier les Sœurs mariales de Schoenstatt. Dans le même temps, le fondateur se rend en Amérique latine, au Brésil, en Chili, Argentine et Uruguay, puis en Afrique et aux États-Unis, pour y implanter son œuvre, avec la construction de répliques du Sanctuaire de Schoenstatt, de centres de formation et des maisons de religieuses.


title: Joseph Kentenich

text: Cependant, des oppositions continuent à se manifester à l’encontre du Mouvement dont la solidité et l’extension engendrent des jalousies. Elles ne portent pas sur des points de doctrine, mais principalement sur des expressions utilisées dans certaines prières et sur le rôle du fondateur, jugé trop exclusif. L’évêque de Trèves, au diocèse duquel est situé Schoenstatt, ordonne une visite canonique. Globalement élogieux, le rapport du Visiteur formule cependant quelques critiques de détail auxquelles Joseph Kentenich est invité à répondre. Celui-ci croit devoir élever le débat en rédigeant un long document sur l’œuvre de Schoenstatt qui est présentée comme un remède à la maladie de la pensée occidentale, l’idéalisme.


title: Joseph Kentenich

text: Pour le fondateur, Schoenstatt peut constituer un antidote à ce poison, parce qu’il n’est pas une théorie abstraite mais une mise en œuvre pratique de la doctrine chrétienne. Cependant, son long plaidoyer a indisposé le Visiteur apostolique, qui envoie le dossier au Saint-Office, à Rome. En 1951, , jésuite hollandais, est nommé inspecteur apostolique avec des pouvoirs étendus. Déconcerté par la terminologie peu classique utilisée par Joseph Kentenich, il tient celui-ci pour un exalté, un novateur et même un sectaire. Après l’avoir relevé de toutes ses fonctions à la direction de l’œuvre, il l’assigne à résidence dans le couvent des Pallottins de Milwaukee (États-Unis); tout échange de courrier avec les responsables de l’œuvre lui est interdit.


title: Joseph Kentenich

text: Plus de trois décennies plus tard, lorsque des témoins furent entendus pour un éventuel procès en béatification, un prêtre de 78 ans encore en fonction déclara : « Kentenich n'a jamais reçu d'acte officiel de mise en accusation. Il n'avait pas d'avocat officiel et n'a jamais été présenté à un juge, encore moins confronté à un plaignant ou à un témoin.» Son exil dura quatorze ans.


title: Joseph Kentenich

text: Cependant, l’exilé écrit : «Dieu ne parle-t-il pas clairement par les événements? L’Église veut mettre à l’épreuve notre obéissance, pour reconnaître en cela si l’œuvre, et le porteur de l’œuvre, sont marqués par Dieu.» En 1959, Joseph Kentenich est nommé desservant de la paroisse allemande de Milwaukee, qui compte beaucoup d’émigrants de cette nation. «Il nous parlait du Père des cieux, rapporteront certains de ses paroissiens, comme jamais nous n’avions entendu personne le faire.»


title: Joseph Kentenich

text: En 1953, le Pape Pie XII, à qui l’on a suggéré cette mesure, refuse de dissoudre Schoenstatt. La question du statut de l’œuvre se pose : doit-elle s’intégrer à la congrégation des Pallottins ou bien prendre son autonomie? Les supérieurs de l’Ordre préconisent la première solution, mais d’autres religieux pallottins pensent avec Joseph Kentenich que Schoenstatt doit être pleinement autonome sous peine de s’étioler. En 1962, sur l’intervention de plusieurs évêques, le bienheureux Jean XXIII confie le dossier à la Congrégation des Religieux.


title: Joseph Kentenich

text: En 2020, la chercheuse met au jour des preuves d'abus sexuels du P. Kentenich envers des sœurs de son mouvement. Ces éléments expliqueraient les décisions du Vatican sur la destitution du P. Kentenich.


title: Joseph Kentenich

text: En , Paul VI nomme l’évêque de Münster, Höffner, modérateur et protecteur de Schoenstatt. Un nouveau visiteur apostolique est désigné, qui rend un rapport favorable. En 1964, sur l’avis unanime des évêques allemands, un décret pontifical prononce la séparation de Schoenstatt d’avec les Pallottins; celle-ci s’opère dans la paix. Il ne reste plus aux membres de l’œuvre qu’à obtenir de Rome le retour du fondateur parmi les siens.


title: Joseph Kentenich

text: En , Joseph Kentenich est rétabli dans ses fonctions à la tête de l’œuvre. Désormais octogénaire, il est reçu par Paul VI quelques jours après la clôture du concile Vatican II. Il prédira du concile qu’il «portera ses fruits, mais aura d’abord des effets négatifs, à cause de l’incertitude de larges fractions de la hiérarchie, du clergé et des laïcs à propos de l’image de l’Église... cette incertitude peut être surmontée en portant le regard sur Marie, image première et Mère de l’Église».


title: Joseph Kentenich

text: À Noël 1965, Joseph Kentenich, dont le visage de patriarche s’orne d’une longue barbe blanche, est accueilli avec enthousiasme à Schoenstatt. Son œuvre comprend désormais cinq instituts séculiers: les Pères de Schoenstatt, les prêtres diocésains associés, les Frères de Marie, les Sœurs de Marie et les Dames de Schoenstatt pour les laïques consacrées; en outre existent des Unions et des Ligues regroupant des prêtres, des laïcs et des familles. Le fondateur consacre désormais ses forces à exercer auprès de tous sa paternité spirituelle.


title: Joseph Kentenich

text: Une théologie influente dans ces années d’après-concile réclamait une « foi adulte », l’autonomie de l’individu, l’application du principe démocratique dans l’Église. À l’encontre de ces idées à la mode, Joseph Kentenich insiste sur la paternité de Dieu et sur celle que doit exercer le sacerdoce dans l’Église, en particulier l’épiscopat. Procédant de la charité, cette paternité est aussi principe d’autorité et implique l’obéissance. L’accompagnement maternel de Marie est l’autre charisme essentiel de l’œuvre; le moyen pratique d’en vivre est l’alliance d’amour avec la Mère trois fois admirable.


title: Joseph Kentenich

text: Au cours des trois dernières années de sa vie, malgré son âge avancé, Joseph Kentenich travailla avec zèle au perfectionnement interne de son œuvre. Par de nombreuses conférences, il prit une position claire et nette face à la confusion de certaines doctrines théologiques ainsi qu'à une crise d'autorité dans l'Église.


title: Joseph Kentenich

text: Dans un discours au Congrès annuel des catholiques allemands en 1967, Joseph Kentenich déclare : « Nous vivons des temps apocalyptiques... Des puissances célestes et diaboliques s’affrontent sur cette terre... Cet affrontement a pour enjeu la domination du monde; aujourd’hui cela est bien visible.» La solution est le recours à la Vierge Marie, «arme privilégiée dans la main du Dieu vivant». Au cours de sa dernière année sur terre, cette année 1968 marquée par l’esprit contestataire dans l’Église comme dans le monde, Joseph Kentenich revient constamment sur ce thème: «La tâche de Marie, c’est d’amener le Christ au monde et le monde au Christ... nous sommes convaincus que les grandes crises du temps présent ne peuvent pas être surmontées sans Marie » ().


title: Joseph Kentenich

text: Le , Joseph Kentenich célèbre la Messe dans la récemment inaugurée Église de l’Adoration, consacrée peu auparavant sur les hauteurs de Schoenstatt. Six cents Sœurs de Marie assistent à la cérémonie. Rentré à la sacristie pour la prière d’action de grâces juste après la messe, le célébrant a soudain un malaise cardiaque; il reçoit les derniers sacrements et expire quelques minutes plus tard.


title: Joseph Kentenich

text: Ses restes mortels reposent à l’endroit même où il a rendu le dernier soupir. Sur son tombeau figure, selon son vœu, l’inscription : « Dilexit Ecclesiam » (Il a aimé l’Église; Éph. 5:25). Son procès de béatification a été ouvert en 1975.


title: Joseph Kentenich

text: En 2020, en consultant les documents de la période du pontificat de Pie XII accessibles depuis peu aux chercheurs, l'historienne de l’Église et théologienne découvre des preuves d'abus sexuels de Joseph Kentenich envers des sœurs de son mouvement dans l'enquête du P. Tromp, envoyé comme visiteur apostolique en 1951 par le Saint-Siège à Schoenstatt. À la suite de cette visite, un décret du Saint-Office ordonnait à Joseph Kentenich de se séparer de l’œuvre qu’il avait fondée et de ses religieuses.


title: Bête à bon Dieu

text: La bête à bon Dieu est le nom vernaculaire donné à la coccinelle, un insecte tacheté de l'ordre des coléoptères.


title: Bête à bon Dieu

text: Selon la légende, au Moyen Âge, un homme accusé d'un crime qu'il n'avait pas commis devait être décapité. Mais lorsqu'il posa la tête sur le billot, une coccinelle se posa sur son cou. Le bourreau tenta de l'éloigner mais elle revint systématiquement à sa place. C'est alors que le roi Robert II le Pieux y vit une intervention divine et gracia l'homme, d'où la naissance légendaire de l'expression considérée comme un porte-bonheur qu'il ne fallait pas écraser. Le vrai meurtrier aurait été finalement retrouvé quelques jours plus tard.


title: Bête à bon Dieu

text: Selon l'explication scientiste, ce nom vient probablement du fait que la coccinelle et ses larves sont des agents de lutte biologique contre les pucerons, psylles, cochenilles, voire les acariens phytophages qu'elles consomment avec voracité, ce qui débarrasse les jardins et les champs de ces nuisibles.


title: Bête à bon Dieu

text: Dans certaines autres langues, le nom commun de la coccinelle est également d'origine religieuse, plus spécifiquement en référence à la Vierge Marie. C'est le cas en breton ("buoc'hig-Doue," petite vache du bon Dieu), en anglais ("ladybird" ou "ladybug", à l'origine "Our Lady's bird", oiseau de Notre-Dame); en espagnol ("mariquita", petite Marie); en allemand ("Marienkäfer", coléoptère de Marie); et en amazigh (mrim n igran, Marie des champs). Cette association proviendrait des sept points sur la carapace de certaines espèces, reliés aux sept joies et aux sept douleurs de Marie.


title: Bête à bon Dieu

text: On retrouve aussi la référence à la "bête à bon Dieu" dans la comptine "Coccinelle, demoiselle".


title: Barton (cratère)

text: Barton est un cratère de Vénus d'un diamètre de . Le nom de Barton a été proposé par le "Magellan Science Team", en hommage à Clara Barton, fondatrice de la Croix-Rouge américaine; le nom est en attente d'approbation par l'Union astronomique internationale. Le pic central de Barton a été perturbé après le processus de formation de cratère.


title: Ryan FR Fireball

text: Le Ryan FR Fireball était un avion de chasse embarqué de l'United States Navy, conçu par la firme Ryan. Celle-ci avait construit en 1927 le célèbre monoplan "Spirit of St. Louis" avec lequel le pionnier Charles Lindbergh réalisa la première traversée de l'océan Atlantique sans escale et en solitaire. Depuis, la Ryan s'était consacrée principalement aux avions légers.


title: Ryan FR Fireball

text: Son sigle signifiait, dans le système de désignation de l'époque, que c'était le premier avion de chasse (F pour "Fighter") vendu par Ryan (R) à la marine américaine.


title: Ryan FR Fireball

text: Il fut techniquement le premier avion à réaction à apponter sur un porte-avions américain.


title: Ryan FR Fireball

text: En 1942, neuf bureaux d'études furent contactés par l'US Navy pour le développement d'un chasseur à propulsion mixte (moteur à piston et réacteur). En effet l'US Navy avait une certaine méfiance envers les premiers turboréacteurs, réputés peu fiables. Le moteur à piston devait être le mode de propulsion principal (en croisière) tandis que le réacteur devait servir dans les phases d'accélération, de montée et pendant le combat.


title: Ryan FR Fireball

text: Le projet de Ryan, Model 28, fut déclaré vainqueur. Au vu de ses performances théoriques dues à son réacteur, il devait être principalement utilisé contre les kamikazes. La fin de la guerre limita fortement son développement.


title: Ryan FR Fireball

text: Le premier vol du FR-1 Fireball eut lieu le sans son réacteur. Ce dernier fut rajouté quelques jours plus tard. Une première commande de fut passée avant même ce premier vol, suivie par une commande complémentaire de passée le . Les livraisons commencèrent en mars 1945 mais seuls les 17 premiers exemplaires furent affectés à une escadrille de chasse, la VF-66. Le reste fut utilisé pour divers tests. Sur les 700 avions commandés, seuls 66 furent construits entre mars et avant l'annulation du programme en raison de la fin de la guerre. Les 34 derniers exemplaires de la première série furent annulés ainsi que la seconde commande de . Les Ryan FR-1 ne furent jamais engagés au combat. Ils parvinrent tout juste à terminer un cycle d'essais opérationnels, et servirent pour l'instruction jusqu'à .


title: Ryan FR Fireball

text: Le 6 novembre 1945, un Fireball apponta sur le porte-avions d'escorte à l'aide de son seul réacteur. Lors de la procédure d'approche le moteur à piston s'arrêta brusquement et le pilote dut allumer en urgence le réacteur. L'avion et son pilote appontèrent sains et saufs. Lors de cette manœuvre, le Fireball accrocha le dernier brin et fut stoppé par la barrière d'arrêt d'urgence. Le FR-1 devint par la même occasion le premier avion à réaction à apponter sur un porte-avions américain.


title: Marco Marcato

text: Marco Marcato (né le à San Donà di Piave, dans la province de Venise, en Vénétie) est un coureur cycliste italien, professionnel entre 2005 et 2021. Il a notamment remporté Paris-Tours en 2012.


title: Marco Marcato

text: Marco Marcato a fait partie de l'équipe LPR en 2007, et était chez Androni Giocattoli-3C Casalinghi de 2005 à 2006.


title: Marco Marcato

text: Il a remporté une étape du Tour de Slovénie en 2005, une étape de la Vuelta Chihuahua en 2006, et une étape du Tour d'Irlande en 2007.


title: Marco Marcato

text: En 2010, il termine huitième de l'Amstel Gold Race. L'année suivante, alors qu'il fait partie de l'échappée décisive de Milan-San Remo, il chute dans la descente du Poggio et ne peut donc lutter pour la victoire. Il remporte en fin de saison le Tour de Vendée avant de terminer deuxième du Paris-Tours une semaine plus tard, battu au sprint par son compagnon d'échappée Greg Van Avermaet. L'année suivante, il remporte finalement la course en s'échappant là encore dans les derniers kilomètres et en réglant ses compagnons d'échappée au sprint, Avenue de Grammont à Tours. Il explique alors que cette victoire est la plus belle de sa carrière et obtient à cette occasion le Ruban jaune, ruban qu'il détient jusqu'à Paris-Tours 2015 et la victoire de Matteo Trentin.


title: Marco Marcato

text: Fin 2014, "La Gazzetta dello Sport" révèle qu'il fait partie des clients du controversé médecin italien Michele Ferrari. Dans un communiqué, il dément avoir consulté le médecin.


title: Marco Marcato

text: Au mois de septembre 2016, il fait le choix de changer d'équipe et s'engage avec la formation Lampre-Merida qui devient UAE Abu Dhabi.


title: Marco Marcato

text: Au mois d'août 2017 il prolonge de deux ans le contrat qui le lie à son employeur. Il subit en juin 2021 une intervention chirurgicale en raison d'une anomalie du rythme cardiaque. De retour en compétition à la fin du mois de juillet lors de la Classique d'Ordizia, il arrête sa carrière professionnelle en fin d'année.


title: Marco Marcato

text: Marco Marcato est considéré comme étant un coureur polyvalent à l'aise aussi bien en sprint, en punch, ou en montée. Toutefois, malgré sa polyvalence, Marcato est régulièrement dominé dans le final des courses d'un jour par ses adversaires et compte dans sa carrière de nombreuses places d'honneur. 6 participations


title: Marco Marcato

text: 4 participations


title: Marco Marcato

text: 2 participations


title: Marco Marcato

text: Légende : nc = non classé


title: Bothrops leucurus

text: Bothrops leucurus est une espèce de serpents de la famille des Viperidae.


title: Bothrops leucurus

text: Cette espèce est endémique du Brésil. Elle se rencontre dans les États d'Espírito Santo, de Bahia, du Sergipe, d'Alagoas, de Pernambouc et du Ceará.


title: Bothrops leucurus

text: C'est un serpent venimeux.


title: Petr Franěk

text: Petr Franěk (né le à Most en Tchécoslovaquie aujourd'hui ville de République tchèque) est un joueur professionnel de hockey sur glace.


title: Petr Franěk

text: Franěk commence sa carrière avec les équipes juniors de le club du HC Chemopetrol Litvínov et rejoint l'équipe senior pour la saison 1992-1993, la dernière saison du championnat de Tchécoslovaquie.


title: Petr Franěk

text: Lors de l'été qui suit, il participe au repêchage d'entrée dans la Ligue nationale de hockey et est choisi lors de la huitième ronde, choisi, par les Nordiques de Québec. Il ne rejoint pas pour autant l'Amérique du Nord et reste dans son pays avec Litvínov. En 1995-1996, il parvient avec son équipe sur la seconde marche du podium.


title: Petr Franěk

text: À la suite de cette saison, il tente sa chance en Amérique du Nord mais ne parviendra pas à s'imposer : il connaît alors les ligues mineures en jouant dans la Ligue américaine de hockey pour les Bears de Hershey, mais également dans la Ligue internationale de hockey.


title: Petr Franěk

text: Son exil ne dure que trois saisons et il rentre pour la saison 1999-2000 en Europe. Il joue pendant deux saisons avec les Nürnberg Ice Tigers du championnat élite d'Allemagne. Alors que le club est vice-champion 1998-1999, il doit jouer la phase des barrages pour rester dans la poule élite.


title: Petr Franěk

text: Il change une nouvelle fois d'équipe pour la saison 2000-2001 et rentre alors dans son pays : il signe pour le HC České Budějovice mais encore une fois frôle la relégation. Au cours des saisons suivantes, il va passer par Karlovy Vary (2001-2004) puis par le Slavia Praha (2004-2007). Au cours de la saison 2006-2007, il rejoint le championnat allemand et le club d'Iserlohn Roosters.


title: Petr Franěk

text: Pour la saison 2007-2008, il est de retour à l'âge de 32 ans dans les buts de son premier club, Litvínov.


title: Petr Franěk

text: Franěk est sélectionné au cours de sa carrière à deux reprises avec l'équipe de Tchécoslovaquie :


title: Petr Franěk

text: Il est également sélectionné mais avec l'équipe de République tchèque pour le championnat du monde 1996. Il ne joue pas un seul match, Roman Turek lui étant préféré, mais il fait tout de même partie de l'effectif qui remporte la médaille d'or, la première du pays depuis la partition de la Tchécoslovaquie


title: Universal Studios Japan

text: Le parc possède de nombreuses similitudes avec Universal Studios Florida à Orlando, avec notamment plusieurs attractions identiques. Cependant, depuis quelques années, le parc commence à prendre sa propre direction en ouvrant des attractions exclusives plus proches de la demande nippone. Ainsi des héros de manga et des personnages japonais font leur apparition.


title: Universal Studios Japan

text: Lors de l'année fiscale 2016/2017, le parc accueille un peu plus de 14 millions de visiteurs, une hausse de près de cinq millions en trois ans, ce qui en fait alors le quatrième parc d'attractions le plus visité au monde. En septembre 2015, Comcast annonce l'acquisition pour 1,5 milliard de dollars de 51 % de Universal Studios Japan.


title: Universal Studios Japan

text: L'année 2020 est marquée par les conséquences dues à la pandémie de Covid-19. L'analyse du rapport 2020 de la "Themed Entertainment Association" souligne que la fréquentation du parc diminue de 66,2 % passant de 14,5 millions en 2019 à 4,901 millions. La moyenne mondiale se chiffre à 67,2 % et à 57,9 % en Asie. Jusqu'alors en troisième position des parcs asiatiques en termes de fréquentation, Universal Studios Japan gagne une place, derrière Shanghai Disneyland atteignant la tête du classement.


title: Universal Studios Japan

text: Le parc combine des attractions du catalogue d'Universal Studios et Islands of Adventures de Floride tout en ajoutant des attractions exclusives, parfois sans réel rapport avec des films ou des séries produits par Universal ou ses filiales.


title: Universal Studios Japan

text: Le parc recrée l'ambiance de la "Big Apple". On y retrouve deux attractions déjà présentes aux États-Unis :


title: Universal Studios Japan

text: Au cœur d'un Hollywood Boulevard reconstitué, les visiteurs déambulent dans une rue entièrement couverte d'une immense verrière à l'image du parc Tokyo Disneyland avec World Bazaar :Reconstitution de la ville de San Francisco au nord de la Californie, avec une attraction devenue unique depuis sa fermeture en Floride et Californie :


title: Universal Studios Japan

text: Le parc de Dinosaures, basé sur le film "Jurassic Park" de Steven Spielberg, avec l'attraction présente dans les autres parcs du groupe :


title: Universal Studios Japan

text: Zone du parc dédiée à l'univers des films "Moi, moche et méchant".


title: Universal Studios Japan

text: Exclusivité d'Universal Studios Japan, les visiteurs peuvent aller à la rencontre de Snoopy :


title: Universal Studios Japan

text: Autre exclusivité du parc, basée sur Hello Kitty :


title: Universal Studios Japan

text: La zone au thème de "1, rue Sésame" se compose de trois sous-zones.


title: Universal Studios Japan

text: Elmo's Imagination Playland :


title: Universal Studios Japan

text: Sesame Central Park :


title: Universal Studios Japan

text: Sesame Street Plaza :


title: Universal Studios Japan

text: La zone ouvre en mars 2021 et comprend trois attractions : Situé au cœur du parc, cette zone permet d'accueillir régulièrement des spectacles visibles tout autour du parc.


title: Universal Studios Japan

text: Présenté à l'identique des parcs aux États-Unis :


title: Universal Studios Japan

text: Sous la partie San Francisco, on y retrouve l'attraction basée sur les "Dents de la mer" de Steven Spielberg :


title: Universal Studios Japan

text: La zone, inaugurée en 2014, comprend deux attractions :


title: Universal Studios Japan

text: En mai 2015, Universal Parks & Resorts annonce un partenariat avec Nintendo pour créer de nouvelles attractions. En mars 2016, Universal Studios Japan et Nintendo annoncent qu'une nouvelle zone à thème Nintendo sera rattachée au parc en 2020, à temps pour les Jeux olympiques d'été de Tokyo 2020 avant l'annonce de leur report.


title: Universal Studios Japan

text: 40 milliards de yens sont investis pour le projet, financé par Universal. La zone mettra en vedette de nombreuses attractions sur le thème de la franchise "Super Mario", ainsi que d'autres personnages de Nintendo. Une zone orientale du parc, actuellement utilisée pour les événements, est confirmée comme étant l'emplacement de ce nouveau développement.


title: Universal Studios Japan

text: Les anciennes attractions du parc sont :


title: Rena Mandel

text: Rena Mandel est une actrice française née le et morte en .


title: Rena Mandel

text: Elle joua le personnage de Gisele dans le film "Vampyr" de Carl Theodor Dreyer, sorti en 1932.


title: Rena Mandel

text: Comme l'ensemble des acteurs, à l'exception de Maurice Schutz et de Sybille Schmitz, c'était une actrice non professionnelle. Plusieurs sources la disent modèle.


title: Rena Mandel

text: Photographie de Rena Mandel et Julian West, dans le film "Vampyr"


title: Laboratoire de catalyse de Lille

text: L'Unité de catalyse et de chimie du solide (UCCS) fait partie de l'Institut des molécules et de la matière condensée de Lille (IMMCL-Chevreul) et mutualise les moyens de recherche du Laboratoire de catalyse de Lille dans les domaines génie des procédés, catalyse, sur le campus Cité Scientifique de l'Université de Lille et de l'École centrale de Lille et le site lensois de l'Université d'Artois.


title: Laboratoire de catalyse de Lille

text: Ses recherches et supports à l'enseignement s'insèrent dans les activités de l'École doctorale des sciences de la matière, du rayonnement et de l'environnement (ED-104 SMRE) Lille Nord de France et l'École Doctorale Sciences, Technologie, Santé (EDSTS 585).


title: Laboratoire de catalyse de Lille

text: Ce site est desservi par la station de métro Cité Scientifique - Professeur Gabillard.


title: Laboratoire de catalyse de Lille

text: Le Laboratoire de catalyse de Lille est l'héritier des équipes de recherche de l'Institut de chimie de Lille et de l'Institut industriel du Nord fondés au .


title: Laboratoire de catalyse de Lille

text: Il base son action sur la collaboration entre l'École nationale supérieure de chimie de Lille et l'École centrale de Lille, incarnée depuis 1977 par le partage d'installations de génie des procédés.  Cette coopération conduisit à la création du Laboratoire de génie chimique et d'automatique (LGCA) dans les locaux de l'École centrale de Lille.


title: Laboratoire de catalyse de Lille

text: L'équipe commune Centrale-Lille Chimie-Lille devient l'équipe de génie chimique de Lille au sein du Laboratoire de catalyse de Lille (UPRESA 8010 CNRS) créé en 1954 par l'université de Lille et couvrant les domaines des catalyses hétérogènes et catalyses homogènes.


title: Laboratoire de catalyse de Lille

text: L'unité a été créée en 2006 par la fusion du Laboratoire de catalyse de Lille (Dir. E. Payen) et du Laboratoire de Cristallochimie et Physico-chimie du Solide (Dir. F. Abraham). Son périmètre s'est élargi au par l'intégration du laboratoire de Physico-Chimie des Interfaces et Applications de l'Université d'Artois (Dir. E. Monflier). Elle a été dirigée par Edmond Payen de 2006 à 2009. Elle est actuellement dirigée par Lionel Montagne.


title: Laboratoire de catalyse de Lille

text: L'UCCS bénéficie notamment d'une plateforme intégrée appliquée au criblage haut débit de catalyseurs pour les bioraffineries (Equipex Realcat) construite en 2012.


title: Laboratoire de catalyse de Lille

text: Les recherches menées à l'UCCS se situent dans deux principaux champs scientifiques : l'Énergie et le Développement durable, lesquels sont déclinés en trois axes, à savoir la catalyse hétérogène, la catalyse et chimie moléculaire, et la chimie du solide. Les finalités des activités de recherche de l'Unité sont orientées notamment vers la valorisation catalytique de la biomasse, la chimie fine, la chimie végétale, le traitement de la pollution, les nouveaux carburants, les combustibles et déchets nucléaires, les piles à combustible, et les matériaux éco-compatibles.


title: Laboratoire de catalyse de Lille

text: La stratégie scientifique se décline sur trois niveaux, mis en œuvre au sein des trois axes de l'Unité :


title: Georges Grey

text: Georges Jean Joseph Gacon dit Georges Grey, né le à Lyon et mort le à Passy (Haute-Savoie), est un acteur français.


title: Georges Grey

text: Fils d'un soyeux lyonnais, il fait des études d'ingénieur puis entre à l'école de cavalerie de Saumur. Il monte ensuite à Paris pour commencer une carrière de comédien. Sa prestance et son sourire le font remarquer par Sacha Guitry qui lui confiera des rôles de jeune premier. Il tourne ensuite avec Marcel Pagnol et Gilles Grangier.


title: Georges Grey

text: Atteint de la tuberculose depuis la fin des années 1940, il meurt à l'âge de 43 ans dans un sanatorium de Passy en Savoie où il était soigné depuis plusieurs mois.


title: Altamira (Pará)

text: Altamira est une ville brésilienne de l'État du Pará.


title: Altamira (Pará)

text: Altamira est la plus grande municipalité du Brésil en superficie.


title: Altamira (Pará)

text: Altamira se situe à une latitude de sud et à une longitude de ouest, à une altitude de 109 mètres, sur la rive gauche du Rio Xingu.


title: Altamira (Pará)

text: Sa population était de habitants au recensement de 2007. La municipalité s'étend sur .


title: Altamira (Pará)

text: Elle fait partie de la microrégion d'Altamira, dans la mésoregion Sud-Ouest du Pará.


title: Altamira (Pará)

text: Les communautés autochtones ont été fortement affectées par la construction de la centrale hydroélectrique de Belo Monte. Des dizaines de personnes ont dû être déplacées et l'écosystème local a été bouleversé. En 2019, les territoires indigènes sont exposés aux incursions illégales de trafiquants de bois et des grands propriétaires terriens. Le président Jair Bolsonaro décide de réduire la superficie de ces territoires protégés.


title: (88611) Teharonhiawako

text: (88611) Teharonhiawako, provisoirement désigné , est un objet transneptunien de la ceinture de Kuiper (cubewano).


title: (88611) Teharonhiawako

text: Il a été découvert le par le Deep Ecliptic Survey.


title: (88611) Teharonhiawako

text: Le les astronomes J. L. Elliot, S. D. Kern et D. J. Osip lui découvrirent un gros satellite, Sawiskera. Ses dimensions () comparées à celle du corps principal () nous apprennent qu’il s'agit en fait d’un système double.


title: (88611) Teharonhiawako

text: Teharonhiawako et Sawiskera ont été nommés, en 2007, d’après les noms de deux frères de la mythologie iroquoise (en langue mohawk).


title: Chris Van der Drift

text: Chris Van der Drift, né le 8 mars 1986 à Hamilton en Nouvelle-Zélande, est un pilote automobile qui possède la double nationalité néerlandaise et néo-zélandaise. Chris a commencé le karting à l'âge de sept ans et en 1994 il a couru sa première année chez les cadets. De là, il a remporté 6 championnat de Nouvelle-Zélande et 6 championnats de l'île du Nord jusqu'en 2002.


title: Chris Van der Drift

text: Après dix ans de karting en Nouvelle-Zélande et deux ans en Australie en 2001 (Jika) et 2002 (Ford Kart Stars) , il essaya de monter les échelons et ainsi atteindre de meilleurs championnats automobiles mais à l'époque il n'avait pas de sponsor et donc il était difficile de monter de catégories.


title: Chris Van der Drift

text: Le août 2010, lors du grand prix d'Angleterre de Superleague Formula disputé à Brands Hatch, il est victime d'un spectaculaire accident lorsqu'il décolle sur la voiture de Julien Jousse et vient percuter le pont de la ligne droite de Paddock Hill. Il s'en tire avec quelques fractures mineures (cheville droite et doigt ainsi que des côtes félées) .