title: Tabwa (peuple)

text: Les modifications et ornementations corporelles sont communes chez les Tabwa : scarifications, apprêtement sophistiqué des cheveux, barbes ou poils, peintures rituelles.


title: Tabwa (peuple)

text: On connaît aussi leurs parures et leurs masques en bois : masques-heaumes, masques zoomorphes.


title: World Travel Monitor

text: Le World Travel Monitor / European Travel Monitor est un système d'information touristique global sur le comportement spécifique des résidents d'un pays donné, concernant les voyages qu'ils entreprennent à l'étranger.


title: World Travel Monitor

text: "L'European Travel Monitor" prélève depuis 1988, dans tous les pays d’Europe et de manière continue, les principales données relatives aux voyages entrepris à l’étranger. En 1995, "l'European Travel Monitor" est devenu le "World Travel Monitor" suite à l’élargissement de son champ d’activités à tous les marchés d’importance des autres continents (USA, Canada, Australie, Argentine, Brésil, Émirats arabes unis, Arabie Saoudite, Japon, Chine, Inde, etc.). Les données sont collectées lors d’enquêtes menées en propre ou bien en collaboration avec des entreprises partenaires installées sur place. À l’heure actuelle, le "World Travel Monitor" couvre quelque 90 % du flux des voyages internationaux. L’enquête est conçue et menée par la société IPK International. Elle a pour objectif de recenser tous les voyages à l’étranger comprenant au moins une nuitée, quels qu'en soient leurs motifs. Outre les voyages de vacances, l’enquête s’applique donc aussi aux voyages d’affaires et à tous les autres types de voyages entrepris à titre privé (tels que les voyages chez des parents et amis).


title: World Travel Monitor

text: La décision de créer ce système d’information (d’abord en Allemagne, puis en Europe) est liée au fait que les décideurs du secteur du tourisme, en dépit des informations qu’ils possédaient déjà, ne disposaient d’aucune vue d’ensemble sur les marchés internationaux en Europe et à l’extérieur de l’Europe (sous forme d’une base de données permettant une comparaison directe du volume des flux et de la manière dont les Allemands, les citoyens des États-Unis, les Britanniques, les Russes, les Chinois, etc. organisent respectivement leurs voyages à l’étranger). S’il existait certes déjà des enquêtes et des statistiques officielles avant l’introduction du "European Travel Monitor/ World Travel Monitor", c’est à peine si leurs résultats pouvaient être comparés, car les échantillons de personnes interrogées et les méthodes de sondages divergeaient trop entre les pays.


title: World Travel Monitor

text: "L'European Travel Monitor/ World Travel Monitor" est une étude à frais partagés. Parmi les principaux clients qui la commandent se trouvent des offices nationaux ou régionaux du tourisme, des ministères de l’économie ou du tourisme, des voyagistes, des chaînes d’hôtels internationales, des agences de marketing, des entreprises de conseil, etc.


title: World Travel Monitor

text: "L'European Travel Monitor/ World Travel Monitor" est une étude représentative de la population, c’est-à-dire que la composition de l’échantillon de personnes interrogées correspond à celle de la population de 15 ans et plus dans chaque pays respectif. Les sujets sont interrogés par appels téléphoniques assistés par ordinateur ou dans le cadre d’enquêtes face-à-face (méthodes dites CATI et CAPI). Le nombre d’interviews conduits chaque année varie en fonction de l’importance et de la taille du marché émetteur (de 2 000 pour les marchés les plus petits à 24 000 pour les plus grands). Au total, interviews sont menés chaque année dans le cadre du "World Travel Monitor".


title: World Travel Monitor

text: Le nombre élevé de sujets interviewés constitue une amélioration qualitative et permet d’analyser plus en profondeur les données acquises. On obtient ainsi des informations plus précises, y compris sur des segments de marché de plus petite taille.


title: World Travel Monitor

text: Les données importantes relatives au voyage sont recensées dans un questionnaire standardisé dont les questions de base sont restées inchangées depuis 1988. Le questionnaire du "European Travel Monitor/ World Travel Monitor" porte sur le volume des voyages (c’est-à-dire leur nombre) entrepris à l’étranger et sur les nombreuses caractéristiques individuelles qu’ils présentent. Les paramètres suivants sont ainsi recensés :


title: Isaac Claesz van Swanenburg

text: Isaac Claesz. van Swanenburg est un peintre néerlandais né le à Leyde, mort dans la même ville le .


title: Isaac Claesz van Swanenburg

text: Il est le père de Jacob van Swanenburgh, premier maître de Rembrandt.


title: Accepteur primaire d'électrons

text: Les électrons produits par les photosystèmes sont transportés par l'intermédiaire de chaines d'accepteurs d'électrons. Le premier de ces accepteurs est appelé accepteur primaire.


title: Accepteur primaire d'électrons

text: Après le photosystème II, le transport d'électrons commence par la phéophytine (accepteur primaire), passe par la plastoquinone, le cytochrome f et la plastocyanine et aboutit au photosystème I.


title: Accepteur primaire d'électrons

text: Après le photosystème I, le transport d'électrons commence par un chlorophylle A (accepteur primaire), passe par une quinone A puis par une série de ferrédoxines et aboutit à une NADP+ réductase.


title: Wuhan World Trade Tower

text: Le Wuhan World Trade Tower, achevé en 1998, est un gratte-ciel situé à Wuhan, la capitale du Hubei en Chine.


title: Wuhan World Trade Tower

text: Cette tour a été le plus haut immeuble de la ville, jusqu'au moment où le Minsheng Bank Building, ouvert en 2006, ne la dépasse.


title: Satyagraha (opéra)

text: Satyagraha est un opéra en trois actes pour orchestre, chœur et solistes, composé en 1979 par Philip Glass, sur un livret réalisé par la compositrice et dramaturge Constance DeJong.


title: Satyagraha (opéra)

text: L'opéra est basé sur la vie de Mohandas Karamchand Gandhi, et forme le second volet de la trilogie des portraits, dont le but est de décrire des personnages qui changèrent le monde. Les premier et troisième volets sont "Einstein on the Beach" et "Akhnaten".


title: Satyagraha (opéra)

text: "Satyagraha" est commandé par la ville de Rotterdam qui accueille la première mondiale au Stadsschouwburg (théâtre municipal) le , jouée par l'opéra des Pays-Bas, la chorale du Conservatoire de Rotterdam (CodArts) et l'orchestre symphonique d'Utrecht, dirigé par . En 1981, l'opéra est joué à l'opéra de Stuttgart, qui donne également une représentation complète de la trilogie en 1990.


title: Satyagraha (opéra)

text: La version allemande de 1981 est captée en 1983 et donne lieu à une publication vidéo.


title: Satyagraha (opéra)

text: En 2002, Philip Glass réutilisera le thème de "Protest", acte II scène 3, lorsqu'il composera "I'm Going to Make a Cake", pièce de la musique du film "The Hours".


title: Satyagraha (opéra)

text: Une nouvelle production a été créée à l'English National Opera (ENO) de Londres en , en coproduction avec le Metropolitan Opera (Met) de New York, qui l'a présentée en . "Satyagraha" a ensuite eu une reprise à Londres du au ainsi qu'à New York en . Une des représentations de 2011, celle du , a été le cinquantième opéra à être filmé et diffusé en direct dans les cinémas du monde entier venant du Met, faisant partie de la série "".


title: Satyagraha (opéra)

text: L'opéra est en trois actes, se référant chacun à un personnage historique : Leon Tolstoï, Rabindranath Tagore et Martin Luther King, Jr.. Pour Philip Glass, ces trois personnages représentent le passé, le présent et le futur de "Satyagraha". Le passé est représenté par Léon Tolstoï qui fut un des inspirateurs de Gandhi. Ils échangèrent une correspondance jusqu'au décès de Tolstoï en 1910. Le présent est représenté par Tagore, poète et humaniste que Gandhi reconnaissait comme seule autorité morale en vie. Enfin, le futur est représenté par King, que Glass considère être un Gandhi américain.Le style musical de l'œuvre s'éloigne du minimalisme et c'est la première fois que Philip Glass compose pour un grand orchestre. La distribution inclut 2 sopranos, 2 mezzo-sopranos, 2 ténors, un baryton et 2 basses ainsi qu'un vaste chœur (sopranos, altos, ténors et basses). L'orchestre se compose d'instruments à cordes (violons, altos, violoncelles et contrebasses), d'instruments à vent (flutes, piccolo, clarinettes, clarinette basse, hautbois, cor anglais, bassons) et d'un orgue. Il ne contient ni cuivres ni percussions. Glass dira, à propos de cette forme orchestrale nouvelle pour lui : « Dans "Satyagraha", l'orchestre a, en grande partie, la même sonorité que le Philip Glass Ensemble. Il ne m'est jamais venu à l'esprit d'essayer de créer un son orchestral standard. Je veux conserver ma sonorité. Il y a très peu d'écriture pour soliste. Je me concentre sur des timbres mélangés - comme si l'orchestre était un orgue. ».


title: Satyagraha (opéra)

text: Le titre de l'opéra se réfère au concept de la résistance non-violente à l'injustice, Satyagraha, et le texte, tiré de la "Bhagavad Gita", est chanté dans la langue sanskrite originale. Lors des représentations, une traduction est généralement offerte en sur-titres.


title: Roméo Sarfati

text: Roméo Sarfati (de son vrai nom David Sarfati), acteur français, né le à Paris au Faubourg-Montmartre.


title: Roméo Sarfati

text: En 1992, il fait une apparition dans Premiers Baisers, dans le rôle de Jean-Louis, le cousin de François, saison 1 épisode 36. En 1992, il fait ses débuts à la télévision dans "Une famille formidable", où il joue le rôle de Nicolas, le fils du célèbre couple Anny Duperey-Bernard Le Coq. Parallèlement, il obtient son premier rôle au cinéma dans "Un vampire au paradis" avec Brigitte Fossey et Bruno Crémer.


title: Roméo Sarfati

text: En 1996, il troque le plateau d' "Une famille formidable" pour celui de "Sous le soleil" et le rôle de Louis Lacroix. Il quitte momentanément la série en 1996, ce qui lui permet de retrouver le cinéma avec "La Vérité si je mens !" de Thomas Gilou (en 1996), "Réminiscence" (en 1999) ou encore des courts-métrages comme "Putain de journée" et "Rencontres".


title: Roméo Sarfati

text: Il jouera dans "Sous le soleil" entre 1996 et 2008, et dans les saisons 1, 2, 6, 7, 10 à 13; tout en étant invité dans la saison 5.


title: Roméo Sarfati

text: Depuis 1992, il est à l'affiche d"'Une famille formidable" sur TF1.


title: Roméo Sarfati

text: Il est papa en d'un petit Noah et a un second fils en .


title: Roméo Sarfati

text: En 2014, il se lance dans la musique en sortant deux singles aux sonorités rap "Le skalp" et "That's life" sous le pseudonyme LapAche.


title: Le Grand Dîner (album)

text: Le Grand Dîner est un album en hommage à Dick Annegarn, par divers artistes qui y reprennent ses chansons. Il est sorti en 2006. Son titre, ironique, est emprunté à une des premières chansons de Dick ; le narrateur y attend la visite d'invités qu'il ressent comme une société dans laquelle il est exclu.


title: Cappaeini

text: Les Cappaeini sont une tribu d'insectes du sous-ordre des Hétéroptères (punaises) de la famille des Pentatomidae.


title: Cappaeini

text: La tribu des Cappaeini a été initialement créée par l'entomologiste irlandais (1840-1890) sous le taxon Cappæaria.


title: Cappaeini

text: Selon :


title: Illela

text: Illéla est un département de la région de l’Ader au nord du Nigeria, proche de la frontière du Niger.


title: Illela

text: Localisation:


title: Lutte antichar

text: Le terme lutte antichar désigne les moyens militaires mis en œuvre pour combattre les véhicules blindés. Elle est née de la nécessité de développer une technologie et des tactiques pour détruire les chars pendant la Première Guerre mondiale.


title: Lutte antichar

text: L'apparition des premiers chars lors de la Bataille de la Somme, le , marque une avancée significative dans l'évolution des champs de batailles. Cependant l'attaque des Mark I échoue, parce qu'ils ne sont qu'une cinquantaine, qu'ils ne sont pas mécaniquement fiables, et que leur blindage étant faible à cette époque, ils sont vulnérables aux obus explosifs des canons de campagne en tir direct. Une première approche du combat contre les chars se met alors en place : les tranchées de première ligne sont élargies, des canons de 77 mm sont placés très en avant pour effectuer des tirs directs contre les blindés, et une cartouche en acier pour fusils et mitrailleuses est développée, la 7,92 K (). Apparaissent aussi les dents de dragon (parfois reliées entre elles par des câbles), des fossés antichars; des murs en béton dans lesquels sont scellés des obstacles verticaux ou obliques faits de rails de chemin de fer.


title: Lutte antichar

text: En 1917 apparaît le premier canon antichar de l'Histoire, spécialement étudié pour ce rôle, le 7,7cm NKK. Pesant 845 kg et étant difficile à manœuvrer, il est remplacé par des canons plus légers, d'infanterie ou de montagne, tel le 7,5 cm M15, mais les obus qu'ils utilisent ont une faible vitesse initiale (350 m/s pour le M15, contre 465 m/s pour le NKK), et sont peu performants contre les blindés. Sera aussi utilisé le "Minenwerfer" « 7,6 cm IMW n/A », muni d'une bêche afin d'effectuer des tirs directs.


title: Lutte antichar

text: Un type de véhicule se révèle efficace dans la chasse aux chars, lorsque les conditions s'y prêtaient : le canon antiaérien mobile, monté sur un véhicule à roues. Il en exista plusieurs modèles, tel le « Krupp-Daimler 7,7 cm FlaK ». En 1919 apparut le « Krupp-Daimler KD 1 Kw. 19 », étudié pendant le conflit, produit à 28 exemplaires et utilisé jusqu'en novembre 1938 sous le nom de Sd.Kfz. 1.


title: Lutte antichar

text: En 1918 est distribué aux troupes le Tankgewehr de 13,25 mm, premier fusil antichar de l'Histoire, qui ne sera pas très performant au final, une balle en acier tirée sur un char n'obtenant pas toujours sa paralysie, mais très souvent provoque sa riposte. La fin de la guerre ne permis pas la diffusion d'une mitrailleuse de même calibre, la . Fut aussi utilisé le 3,7 cm Revolver Kanone, mitrailleuse lourde de type Gatling.


title: Lutte antichar

text: Autre moyen mis en œuvre pour lutter contre les chars, la grappe de grenades, ou « Geballte Ladung » : il s'agissait, avec des grenades à manche (« Stielhandgranate »), de désolidariser plusieurs charges explosives de leurs manches, et de lier ces charges autour de celle d'une grenade entière. Ce très efficace bricolage fut encore largement utilisé lors de la Seconde Guerre mondiale.


title: Lutte antichar

text: Autre moyen important, la mine terrestre : déclinée en plusieurs versions, destinée à être enfouie, explosant au passage du char. Il y eut aussi la mine portable, déclinée elle aussi en plusieurs versions, mais qui devait généralement être placée soit contre l'un des flancs du blindé avant de l'amorcer (elle explosait quelques secondes après), soit placée devant une des chenilles d'un char en mouvement (elle explosait sous le poids). Plusieurs chars de prise (« Beutepanzer ») furent utilisés pour entraîner les troupes à approcher et attaquer les blindés sous le meilleur angle.


title: Lutte antichar

text: Ce conflit vit donc se développer nombre de principes et d'armes antichars, ce qui n'empêcha pas les forces allemandes de plier devant la masse de blindés alignée par l'Entente : le à Villers-Cotterêts, ce sont 350 chars, appuyés par 2 000 canons et 500 avions, qui éventrent leurs lignes.


title: Lutte antichar

text: Lors de l'Entre-deux-guerres apparurent de nouveaux modèles de chars, mieux protégés et armés, tels le FCM 2C, le Liberty, le T-35, le Matilda II, le Panzer IV Ausf. C, le Hotchkiss H35, le B1 bis ou le Type 95 Ha-Go.


title: Lutte antichar

text: Apparut aussi un nouveau concept, qui fut clairement nommé lors du Second conflit mondial « chasseur de chars » : un char sans tourelles (ou plus exactement, n'importe quelle arme antichar montée sur n'importe quel type de véhicule) doté d'un canon antichars à faible débattement intégré dans la caisse, ou dans une casemate sur son dessus. Ce principe est économique : il s'agit de produire le maximum de « chars » à moindre coût, ou de produire des véhicules de combat malgré une industrie faible. Il peut être aussi pratique : armer un châssis de char ou tout autre véhicule avec un canon, en se passant de tourelle.


title: Lutte antichar

text: Les Américains et les Britanniques produisirent des chasseurs de chars, équipés d'une tourelle armée mais peu blindée, ouverte sur le dessus, tel le M10 Wolverine.


title: Lutte antichar

text: Fin 1934, apparaît en Belgique le chasseur de chars T13, armé d'un canon de 47 mm, suivi par le T13 Type II en 1935, puis par le T13 Type III en 1937 (dont la tourelle pivotait sur 360°). Ils seront utilisés en 1940 face aux Panzer.


title: Lutte antichar

text: En 1935 en France, apparaît l'AMR Renault modèle 1935 ZT 3, dont la tourelle armée d'une mitrailleuse fut remplacée par une casemate fixe armée d'un canon antichar SA 34. Certains diront qu'officiellement c'était un véhicule de reconnaissance. Oui, tout comme le Somua S-35 était officiellement une "Automitrailleuse de combat" (AMC). Il fut produit à 10 exemplaires.


title: Lutte antichar

text: Citons quelques chasseurs de chars célèbres : l'Achilles IIC (), le SU-85, le SU-122, le SU-152, l'ISU-122, le ZiS-30, le M10 Wolverine, le T48 Gun Motor Carriage, le M36 Jackson, le Marder II, le Jagdpanzer Elefant ou le StG III Ausf. G .


title: Lutte antichar

text: Rien de plus en ce qui concerne la lutte antichar pendant l'entre-deux-guerres et le début du conflit, qui se limite plus ou moins à ce qui se fit lors de la Der des Der , les matériels étant seulement améliorés. Ainsi, en exemples, apparurent les canons antichar 47/32 M 35 et 47 mm mle 1937, les fusils-antichar PTRS-41, , Boys Mk II et wz.35; les canons montés sur véhicules à roues tels le « 8,8 cm Flak 18 (Sfl.) auf Zugkraftwagen 12t (Sd.Kfz. 8) », surnommé « Bufla », ou encore le Laffly W15 TCC ; les mines terrestres, telle la . Notons tout de même deux nouveautés : la première utilisation du cocktail Molotov lors de la Guerre d'Espagne, qui se fit contre des chars T-26 ; l'utilisation par l'URSS de chiens antichar, idée qui émergea là-bas avant 1939.


title: Lutte antichar

text: Une invention va cependant faire du bruit : la charge creuse, dont le principe est connu depuis 1888 sous le nom d'« effet Monroe ». En , entrait en service la grenade à fusil britannique (), susceptible de percer 52 mm d'acier. Elle fut la première munition antichar HEAT à être utilisée.


title: Lutte antichar

text: Cette invention est une révolution : une faible charge creuse dans une grenade ou un obus permet de percer plusieurs centimètres de blindage. Un fantassin est susceptible de détruire un char. Autant dire que tous les belligérants de ce conflit abusèrent de l'utilisation de cette nouveauté technique, et que le blindage des chars pris de l'épaisseur. Reste tout de même le problème de l'utilisation de la charge creuse dans un obus tiré à grande vitesse initiale : lorsque ce dernier frappe le métal, la charge s'écrase et ne perce pas le blindage. Il faudra attendre l'après-guerre pour résoudre ce problème et, en attendant, les obus HEAT ne pourront être utilisés que par des canons tirant à faible vitesse initiale. Nouveau problème : si le tir n'est pas « tendu », s'il est lent, sa trajectoire est courbe et il perd de sa précision.Revenons aux canons antichars, privés de charge creuse, et qui doivent se débrouiller autrement : plus la vitesse initiale d'un obus est importante, et mieux sera percé un blindage. Il en va aussi pour le calibre de l'obus : plus il est important, mieux c'est. Les canons seront donc obligés de prendre du poids pour tirer de gros obus, au moins jusqu'à la limite de ce que peuvent manipuler les servants.


title: Lutte antichar

text: Citons les canons antichars les plus connus, en commençant par une arme antiaérienne qui se révèlera occasionnellement performante dans la destruction des chars : le légendaire « 88 » (v/i = 820 m/s). De nombreuses fois il renversa des situations dramatiques pour les Landser assaillis par des essaims de chars russes ou anglais en Afrique.


title: Lutte antichar

text: Depuis l'Entre-deux-guerres, les canons antichars tractés étaient généralement modifiés en usine pour devenir l'arme principale des chars, le pire ennemi d'un char devenant un autre char. Le « 88 » fut celle du non moins légendaire Tigre I. Lui succéda en 1943 le 8,8 cm PaK 43 (v/i = 1030 m/s) qui arma le Nashorn, le Tigre II et le Jagdpanther. À la fin du conflit apparut le , qui ne fut produit qu'à une cinquantaine d'exemplaires, sa manipulation étant extrêmement difficile à cause de son poids. Sa vitesse initiale était inférieure au « Pak 43 », mais le poids de son obus compensait cela. Il arma le Jagdtiger.


title: Lutte antichar

text: En 1939, les Italiens adoptèrent le canon antiaérien de 90 mm 90/53 Mod.1939 (v/i = 850 m/s). Très similaire au « 88 », ils l'utilisèrent occasionnellement contre les blindés. En 1941 apparurent le et le , utilisés en mixte antiaérien/antichar. En 1942, apparut le Semovente 90/53.


title: Lutte antichar

text: En 1944, les soviétiques adoptèrent le canon tracté BS-3 () (v/i = 900 m/s) ; en 1945, le SU-100, armé d'un canon de 100 mm (D-10 tank gun) affichant une vitesse initiale de 1000 m/s.


title: Lutte antichar

text: Le meilleur canon antichar du conflit fut cependant anglais, malgré le fait qu'il soit presque totalement oublié aujourd'hui : l'Ordnance QF 17 pounder de 76,2 mm. La vitesse initiale de ses obus était de 1204 m/s, sa capacité de perçage supérieure au « Pak 43 ». Il arma le chasseur de chars Archer, le char Sherman Firefly, puis le Comet, quoiqu'il fût raccourci pour cela (sa munition aussi), lui faisant perdre de sa puissance. Puis il arma la première version du char Centurion apparut après-guerre. Le point négatif de ce canon fut qu'il ne tirait pas d'obus explosifs.


title: Lutte antichar

text: Un grand nombre de modèles de canons antichars furent utilisés lors du Second conflit mondial, mais afin de visualiser la progression des calibres et des vitesses, il faut revenir aux matériels allemands, les plus documentés : en 1936 le PaK 36 de 37 mm (v/i = 762 m/s) (il adopta en 1942 la Stielgranate 41) ; en 1940, le PaK 38 de 50 mm (v/i = 835 m/s) ; en 1941, le PaK 40 de 75 mm (v/i = 933 m/s) ; en 1943, le PaK 43 de 88 mm (v/i = 1030 m/s).


title: Lutte antichar

text: En 1941 apparut le 2,8-cm sPzB 41, premier canon antichar à tube conique dont l'obus à pointe en tungstène filait à 1 372 m/s. Il fut suivi du 7,5-cm Pak 41 (1 220 m/s). Leurs productions furent anecdotiques, le tungstène étant une rareté.


title: Lutte antichar

text: Citons aussi le canon sans recul qui fut peu utilisé : ses munitions étaient à charge creuse ou conventionnelles. Ses capacités antichars étaient correctes, mais il cumulait les défauts : chaque tir consommait beaucoup de poudre ; le système n'était pas fiable ; la précision des tirs incertaine. Après-guerre le principe fut amélioré, et plusieurs de ces types d'armes furent alors utilisés (M40; B-10; BzK vz.59 A ...).


title: Lutte antichar

text: L'aspect de la lutte antichar fut primordial lors de ce conflit, les batailles en Europe et en Afrique reposant principalement sur l'utilisation des blindés. Pour s'en faire une idée et bien visualiser l'âpreté des combats, calculons seulement le nombre des chars soviétiques les plus connus de cette guerre, en ignorant les chasseurs de chars : plus de T-26 ; environ BT-7 ; T-34 à l'arrêt de sa production en 1958 ; 5 574 KV-1 ; plus de JS ; soit un total d'environ . Lors de la Bataille de Berlin, en 17 jours, du au , environ de ceux-ci furent détruits.


title: Lutte antichar

text: Les avions antichars de la Seconde Guerre mondiale furent performants et légendaires.


title: Lutte antichar

text: Le premier d'entre eux fut l'Iliouchine Il-2 "Chtourmovik" soviétique, apparu en 1939. Staline dit de cet avion . L'appareil n'était pas à proprement parler exceptionnel, mais il fut le premier à utiliser des roquettes air-sol, dont une version à charge creuse.


title: Lutte antichar

text: Les britanniques reprirent le principe avec le Hurricane Mk. IV, produit à seulement une centaine d'exemplaires, portant sous ses ailes huit roquettes de . Puis furent utilisés le Hawker Typhoon et le Hawker Tempest, chasseurs-bombardiers efficaces.


title: Lutte antichar

text: Ce qui différencie réellement à cette époque un avion d'attaque au sol d'un avion antichar, c'est la possibilité pour ce dernier d'utiliser des roquettes à charge creuse. Exception faite avec la Luftwaffe qui préférait traiter les chars avec des canons plutôt qu'avec des roquettes moins précises.


title: Lutte antichar

text: En 1942, la Luftwaffe mit en service le Henschel Hs 129, armé de deux canons de 20 mm, ce qui se révéla insuffisant. Ils furent remplacés par un canon de 30 mm, puis par un de 37 mm, puis par un de 75 mm. En 1943 apparut le Junkers Ju 87 G, armé d'un canon de 37 mm sous chaque aile. Cet appareil fit un massacre de chars russes, attaqués par l'arrière au niveau des moteurs. À lui seul, Hans-Ulrich Rudel en afficha un score de 519, la plupart détruits avec ce modèle d'avion. Tout à la toute du conflit, Rudel utilisa un Focke-Wulf 190, qui détruisait les chars grâce à une bombe de fixée sous son fuselage.


title: Lutte antichar

text: Les Italiens et les Japonais n'utilisèrent pas de roquettes air-sol, ni d'avion destiné à la lutte antichar. Dans le domaine de la lutte antichar ils furent très pauvres et le payèrent cher. Si on peut citer quelques matériels valables, comme le canon mixte de 90 mm Italien, ceux-ci furent produits à peu d'exemplaires, pour cause d'industries nationales faibles.


title: Lutte antichar

text: Les États-Unis utilisèrent des chasseurs, tous entrés dans la légende, armés de roquettes :


title: Lutte antichar

text: Passée la Seconde Guerre mondiale, les puissances font le bilan des combats et en tirent des conclusions :


title: Lutte antichar

text: Les missiles antichars, air-sol ou sol-sol, sont capables aujourd'hui de frapper jusqu'à des distances avoisinant les (Milan ; GAM-100 ; Javelin) ; pour le Milan ER ; pour le TOW ; 5 000 m pour le MMP ; pour le Kornet-EM (9M133 Kornet) ; pour le 9M120 Ataka-V et le HJ-10. A contrario, les véhicules blindés ne restent pas sans défense, et peuvent bénéficier de systèmes sophistiqués, tel l'Arena.


title: Lutte antichar

text: Revers de ces progrès, la hausse constante du coût des matériels. Ne serait-ce que pour les chars : 11,8 millions de Francs (1,8 million d'euros) en 1966 pour un AMX-30 ; 5,3 millions de dollars en 2006 pour un M1 Abrams, 7,5 pour sa variante de 2012 ; 7,4 millions d'euros en 2020 pour un Leclerc.


title: Lutte antichar

text: Qui peut dire à quoi ressemblerait aujourd'hui une guerre entre deux puissances (Chine, Russie, Union européenne, États-Unis) ? La Guerre du Kippour du 6 au 25 octobre 1973 vit les dernières grandes batailles de chars : 7482 engagés lors des combats, pour un total de 3363 pertes officielles, obtenues diversement (sans compter les autres véhicules blindés). Aujourd'hui, un pays a-t-il les capacités financières, les ressources et le potentiel industriel pour fournir à l'infini à ses armées en guerre les armes les plus abouties, à défaut de mettre à genoux rapidement son ennemi ? Car sans matériel ultra-moderne, et donc dans les faits très coûteux, comment détruire un ZTZ-99, un K2, un Armata, un Challenger 2, ou encore un Merkava 4 ?


title: Lutte antichar

text: Liste non-exhaustiveListe non-exhaustiveListe non-exhaustive


title: Lutte antichar

text: Liste non-exhaustive


title: Pancho Sullivan

text: Pancho Sullivan est un surfeur Américain né le sur l'île de Kauai à Hawaï


title: Pancho Sullivan

text: Pancho participe au Championnat WQS de manière plus ou moins régulière de 1992 à 2004. En 2005 il fait une saison complète et obtient sa qualification pour le championnat WCT.


title: Pancho Sullivan

text: Pancho a obtenu 8 de ses 9 victoires à Oahu dont 4 fois le Xcel Pro.


title: Amphilophus longimanus

text: Amphilophus longimanus est une espèce de poissons néotropicaux.


title: Le Neuvième mari d'Eléonore

text: Le Neuvième mari d'Eléonore ou Les Parents de ma femme ("") est un film muet américain écrit et réalisé par Buster Keaton et Edward F. Cline sorti en 1922.


title: Le Neuvième mari d'Eléonore

text: Le personnage principal, un homme plutôt fin (joué par Buster Keaton), se marie sur un quiproquo avec une Irlandaise imposante : la femme, voulant accuser à tort le protagoniste d'avoir brisé une vitre, le porte devant l'autel pour réparer les torts et demander justice. L'interlocuteur des deux personnages ne maîtrisant que la langue polonaise, il les marie. Se succèdent alors plusieurs scènes comiques naissant du fossé des mœurs qui sépare le mari de sa belle-famille. Lorsque les frères de la mariée pensent avoir découvert que le personnage principal est un riche héritier, leur attitude change du tout au tout et ils couvrent d'attentions le nouveau membre de la famille. Seulement, après avoir déménagé dans un gigantesque penthouse, il s'avère que le personnage de Buster Keaton ne dispose d'aucune ressource financière. Le film atteint son point culminant dans une sauvage et mouvementée course-poursuite qui se termine par la fuite du jeune marié dans un train à destination de Reno.


title: Halyomorpha

text: Halyomorpha est un genre d'insectes hémiptères appartenant à la famille des Pentatomidae (punaises).


title: Amphilophus lyonsi

text: Amphilophus lyonsi est une espèce de poissons néotropicaux.


title: Christian Bozon

text: Christian Bozon (né le à Megève en France) est un joueur français de hockey sur glace qui évolue au poste d'attaquant entre 1983 et 1999.


title: Marc Lavoine (album)

text: Marc Lavoine (album) peut désigner :


title: Amphilophus macracanthus

text: Amphilophus macracanthus est une espèce de poissons néotropicaux.


title: Pétrole Hahn

text: Pétrole Hahn est une marque de lotion capillaire appartenant à la société française Eugène Perma.


title: Pétrole Hahn

text: En 1885, "Charles" Jean Guillaume Hahn (1845-1925), pharmacien et herboriste genevois diplômé de l'Université de Tubingue (1867), a l'idée d'utiliser, dans une lotion capillaire, le pétrole qui semble avoir une action tonique sur le cuir chevelu : la vertu de ce produit est connue depuis l'Antiquité, et les hommes employés dans les puits de pétrole de Pennsylvanie sont réputés pour leur « étonnante pilosité ».


title: Pétrole Hahn

text: La lotion, sous la dénomination de "Pétrole pour les cheveux", arrive en France en 1893. Le droguiste lyonnais François Vibert (1846-1912) s'y intéresse et dépose le modèle de l'étiquette du pétrole pour les cheveux au tribunal de commerce. Puis, le 6 juin 1893, il signe un contrat avec Hahn stipulant l'obligation de vendre 6000 flacons de produit avant de connaître la "formule secrète" et de pouvoir fabriquer lui-même cette lotion. François Vibert dépose officiellement la marque "Pétrole Hahn" au tribunal de commerce, sous le n"3571, le 24 juillet 1896.


title: Pétrole Hahn

text: La popularité du produit est à son apogée durant l'entre-deux-guerres, grâce aux nombreuses campagnes de publicité et de produits promotionnels liés à la marque, comme celles de l'illustrateur Benjamin Rabier.


title: Pétrole Hahn

text: Le "Pétrole Hahn" est racheté en 1985 par l'entreprise Procter & Gamble, puis en 1998 par Eugène Perma, entreprise française spécialiste en produits capillaires, basée à Reims.


title: Pétrole Hahn

text: L'histoire de la marque est fortement liée à l'essor de la publicité dans la presse écrite et les affiches publiques.


title: Pétrole Hahn

text: Le public visé est très large, et les enfants n'en sont pas privés. Par exemple, la marque crée en 1961 la série de bande dessinée "La Famille Cokalane", publiée dans "Le Journal de Tintin" en France. Chaque histoire contient une discrète publicité pour la lotion.


title: NGC 7139

text: NGC 7139 est une nébuleuse planétaire située dans la constellation de Céphée qui se trouve à de la Terre. En observation et en photographie, l'utilisation d'un filtre H alpha permet de faire ressortir le faible nuage de gaz qui entoure l'étoile centrale de magnitude 18,1.


title: Denise Vernac

text: Denise Vernac est une actrice française, née 'Denise Yvonne Éveillard à Pavillons-sous-Bois (Seine-Saint-Denis) le et morte à Paris () le .


title: Denise Vernac

text: Fille de Joseph Léon Eveillard et de Andrée Elise Lenfle Vernac et veuve de Lewis Léonard Bredin, elle est domiciliée 5 rue de Villeneuve à Maurepas. Elle meurt le à l'Hôpital de la Pitié-Salpêtrière (acte 2615 page 3/31 AD de Paris).


title: Denise Vernac

text: Denise Vernac a été la compagne d'Erich von Stroheim.


title: Denise Vernac

text: Elle est inhumée au cimetière de Maurepas (Yvelines), avec Erich von Stroheim.


title: Angéline de Montbrun

text: Angéline de Montbrun est un roman de Laure Conan paru en 1882. Il s'agit du premier roman psychologique publié au Canada français.


title: Angéline de Montbrun

text: Maurice Darville est amoureux d'Angéline de Montbrun. Le père de celle-ci, autoritaire et reclus, a fui le monde et les richesses pour vivre avec sa fille sur une ferme à Gaspé. Il accepte le mariage pour les vingt ans de sa fille. Maurice part faire des études en France et à son retour, le père d'Angéline, pour qui elle a un attachement intransigeant, se tue dans un accident de chasse.


title: Angéline de Montbrun

text: Angéline tombe alors « dans une prostration complète, absolue, qui fit désespérer de sa vie ». Sujette à des défaillances, elle tombe un jour sur le pavé et reste défigurée.


title: Angéline de Montbrun

text: Angéline croit ensuite voir un affaiblissement des sentiments de Maurice pour elle et le rejette. Elle refuse de le revoir malgré ses protestations d'amour et s'abîme dans une névrose mêlée de délire religieux, voulant faire de sa vie un sacrifice, croyant avoir senti une telle demande dans les dernières paroles de son père agonisant.


title: Amphilophus margaritifer

text: Amphilophus margaritifer est une espèce de poissons de la famille des Cichlidés endémique du Guatemala.


title: Evandro Soldati

text: Evandro Soldati (17 avril 1985, Ubá, Minas Gerais, Brésil) est un mannequin brésilien. Il a commencé dans le métier à l'âge de 16 ans et vit actuellement à New-York. Selon le magazine "Forbes", Soldati est le masculin le mieux payé en 2008. En 2010, il fait une apparition dans le clip "Alejandro" de Lady Gaga.


title: Amphilophus nourissati

text: Amphilophus nourissati est une espèce de poissons néotropicaux appartenant à la famille des Cichlidae.


title: Annie Vernay

text: Annie Martine Jacqueline Vermeersch, plus connue sous le nom d'Annie Vernay, est une actrice francaise née à Genève le qui a vécu à Contes (Alpes-Maritimes) et morte du typhus à Buenos Aires le .


title: Annie Vernay

text: À quinze ans, elle est élue « Miss Séduction 37 » et obtient peu après un petit rôle dans "Le Mensonge de Nina Petrovna" de Victor Tourjansky. Jusqu'en 1940, elle est la vedette de six autres films, dont : "Tarakanowa" de Fedor Ozep (versions française et italienne) (1938) ; "Le Roman de Werther" de Max Ophüls (1938), où elle trouve son rôle le plus marquant, elle y retrouve son partenaire de "Tarakanova", Pierre Richard-Willm, avec lequel elle forme un couple de cinéma idéal ; "Les Otages" de Raymond Bernard (1939).


title: Annie Vernay

text: Sur le bateau qui l'emporte vers Hollywood, elle tombe malade et meurt à Buenos Aires (Argentine), à l'âge de dix-neuf ans. Ses deux derniers films, "Dédé la musique" d'André Berthomieu et "Le Collier de chanvre" de Léon Mathot, sortent en France après sa mort.


title: Ce crétin de Malec

text: Ce crétin de Malec (titre original : "") est un film américain réalisé par Herbert Blaché sorti en 1920.


title: Ce crétin de Malec

text: Le film est une adaptation de la pièce "The New Henrietta" de , créée à Broadway en 1913, dans laquelle Douglas Fairbanks tenait le rôle de Bertie. Devant le succès de la pièce, une première adaptation cinématographique est tournée en 1915, "Le Timide" ("The Lamb") avec Douglas Fairbanks, qui fait là ses débuts au cinéma.


title: Ce crétin de Malec

text: Lorsque la Metro Pictures désire faire une nouvelle adaptation cinématographique de la pièce, Douglas Fairbanks lui-même propose Buster Keaton pour son rôle et c'est là son premier long-métrage. Keaton est sous contrat d'exclusivité avec Joseph M. Schenck, mais ce dernier accepte le tournage. Le succès de "Ce crétin de Malec" marque le début de la carrière de Buster Keaton.


title: Ce crétin de Malec

text: Nicholas Van Alstyne est un des hommes les plus riches de New York, connu et respecté dans le milieu de la finance sous le surnom du « Vieux Nick de Wall Street. » Sa fille, Rose, est mariée à un courtier incompétent, Mark Turner. Il a un fils, Bertie, qui ne montre aucune disposition ou intérêt pour le travail et est amoureux d’Agnès, sa fille adoptive.


title: Ce crétin de Malec

text: Jim Hardy, un vieil ami, vient proposer à Nicholas Van Alstyne une affaire en or dans la mine Henrietta dans laquelle ce dernier s’empresse d’investir une bonne part de sa fortune. On apprend parallèlement que Mark Turner a une maîtresse du nom d'Henrietta Reynolds. Mère de son enfant illégitime, elle se trouve sans ressources et à l'agonie. Bertie tente d’impressionner Agnès, selon les préceptes d’un livre qui préconise d’être « sulfureux » plutôt que vertueux pour séduire les jeunes filles modernes. À dessein, il affiche une photo dédicacée d'une danseuse de cabaret au nom de scène d'Henrietta. Le prénom Henrietta sert donc de prétexte à de nombreux quiproquos.


title: Ce crétin de Malec

text: Bertie va s’émanciper et quitter le cocon familial si propice à l’oisiveté et obtenir l’autorisation du « Vieux Nick » d’épouser Agnès, ayant convaincu cette dernière que la danseuse de cabaret n’était qu’une manière maladroite de l’éblouir et qu’il ne l’a jamais rencontré. Mais durant la cérémonie, on annonce la mort d’Henrietta Reynolds et une messagère apporte les lettres d’amour de la défunte. Mark Turner manœuvre de manière à faire croire qu’il s’agit de la maîtresse de Bertie. Il est chassé sur le champ et le mariage est annulé.


title: Ce crétin de Malec

text: Nicholas Van Alstyne part en voyage d'affaires, laissant Mark Turner chargé de gérer les finances familiales. Bertie, de son côté, tente de devenir courtier en bourse. Lorsque Mark Turner décide de liquider les actions de la mine Henrietta afin de capter la fortune du Vieux Nick, Bertie, se trouve alors autour de la corbeille. Il entend de toute part le prénom « Henrietta » qu’il exècre désormais, et rachète toutes les actions de la mine, empêchant ainsi, mais sans le savoir, le cours de s’effondrer.


title: Ce crétin de Malec

text: Lorsqu'il rentre de voyage, Nicholas van Alstyne découvre les manigances de Mark Turner qui meurt d’une crise cardiaque et constate que Bertie a sauvé sa fortune. Il lui pardonne et les deux jeunes gens se marient. Adapté de la pièce de théâtre "The New Henrietta" de Winchell Smith, elle-même inspirée de la pièce "The Henrietta" de Bronson Howard (1842-1908) créée en 1887 et de la nouvelle "The New Henrietta" de Victor Mapes, le scénario de "The Saphead" est assez confus ce qui n'a pas empêché le film de connaître le succès. C'est le premier long-métrage de Buster Keaton qui avait jusque-là tenu le rôle de faire valoir de Roscoe 'Fatty' Arbuckle avec lequel il débuta au cinéma trois ans auparavant. C'est à la série des « "Fatty" » que l'on doit la traduction française de Malec du nom du personnage qu'il incarne. Pourtant "The saphead" se démarque totalement de ces derniers. Le visage impassible de l'acteur et la sobriété de son jeu correspondent parfaitement au personnage de Bertie Van Alstyne, fataliste et dépassé par les événements.


title: Hymenarcys

text: Hymenarcys est un genre d'insectes hétéroptères (punaises) appartenant à la famille des Pentatomidae.


title: Pivka

text: Pivka, jusqu'en 1952 Šentpeter na Krasu (en ; en ), est une commune du sud-ouest de la Slovénie.


title: Pivka

text: Le territoire communal est situé dans la région historique de Carniole-Intérieure ("Notranjska") au sud de la ville de Postojna. Il s'étend le long de la rivière Pivka dans le massif du Karst au bord septentrional des Alpes dinariques. La commune regroupe 29 villages et hameaux.


title: Pivka

text: Pivka dispose d'un nœud ferroviaire important situé sur le trajet ferroviaire de Ljubljana à Trieste, l'ancienne Südbahn autrichienne, avec une ligne vers Rijeka en Croatie.


title: Pivka

text: Pendant des siècles, la région faisait partie du duché de Carniole, près de la frontière avec le comté princier de Gorizia et Gradisca (Goriška) et le Littoral autrichien à l'ouest. Depuis les débuts de l'époque moderne, tous ces pays appartenaient à la monarchie de Habsbourg, puis à l'Empire d'Autriche.


title: Pivka

text: Bien qu’existant depuis longtemps, la localité s’est surtout développée après l'inauguration en 1857 de la Südbahn, ligne de chemin de fer reliant la capitale Vienne au port de Trieste. Vingt ans plus tard, la ligne de Pivka à Rijeka fut également construite. À cette époque la région appartenait encore à la monarchie austro-hongroise et ce jusque la fin de la Première Guerre mondiale.


title: Pivka

text: Dans l'entre-deux-guerres, à la suite du traité de Saint-Germain, Pivka et l'extrême ouest de la Carniole appartient au royaume d'Italie et fut incorporée dans la région de la Vénétie julienne ("Triveneto"). En raison de sa proximité avec la frontière du royaume de Yougoslavie, les collines stratégiques de la région sont fortifiées et intègrent le système de défense du « Mur alpin » qui s’étend de la baie de Gênes au golfe de Kvarner. Le traité de Paris signé en 1947, donna le territoire de Pivka à la Yougoslavie.


title: Pivka

text: Entre 1999 et 2021, la population de la ville a légèrement augmenté bien que la population soit restée relativement faible avec environ habitants. Évolution démographique


title: Pivka

text: La municipalité dispose d’un musée militaire ("Park vojaške zgodovine") dans une ancienne caserne disposant d’une collection de chars, de véhicules à chenilles et de pièces d’artillerie. Dans la commune voisine de Postojna se trouve la grotte de Postojna qui attire de nombreux touristes.


title: Amphilophus rhytisma

text: Amphilophus rhytisma (anciennement Cichlasoma rhytisma) est une espèce de poissons de la famille des Cichlidae du Costa Rica (Rio Sixaola).


title: Divača

text: Divača (italien: "Divaccia" ; allemand: "Waatsche") est une commune du sud-ouest de la Slovénie non loin de la ville de Trieste en Italie. La commune abrite les grottes de Škocjan, classées comme patrimoine mondial de l’UNESCO.


title: Divača

text: Entre 1999 et 2021, la population de la ville a légèrement augmenté bien qu'elle soit restée relativement faible avec un peu plus de habitants.


title: Divača

text: Évolution démographique


title: La Péri

text: La Péri est le nom de deux ballets :


title: Paris (album de Marc Lavoine)

text: Paris est le quatrième album de Marc Lavoine sorti 1991 en France.


title: Amphilophus robertsoni

text: Amphilophus robertsoni est une espèce de poissons néotropicaux.


title: Faux Rêveur

text: Faux Rêveur est le cinquième album de Marc Lavoine sorti le France.


title: Ivana Kobilca

text: Ivana Kobilca (née le à Laibach – morte le dans la même ville) est une peintre slovène appartenant au courant réaliste. Elle a vécu, étudié et travaillé dans de nombreuses villes européennes comme Vienne, Sarajevo, Berlin, Paris et Munich. Elle fut membre de la Société nationale des beaux-arts de Paris.


title: Ivana Kobilca

text: Ivana Kobilca est la plus célèbre femme peintre de Slovénie. La plupart de ses peintures sont réalisées dans les années 1880 et 1890.


title: Ivana Kobilca

text: Elle réalise beaucoup de portraits, de paysages et de natures mortes. Elle s’orientera plus tard vers le courant impressionniste. Ses peintures les plus connues sont "Kofetarica" ; "Citrarica", "Likarice", "Holandsko dekle" ("Une femme hollandaise"), "Portret sestre Fani" ("Portrait de Sœur Fani") et "Poletje" ("Été").


title: Ivana Kobilca

text: Après son passage à Berlin, l’artiste réalise essentiellement des natures mortes de fleurs. Ses couleurs favorites sont le noir, le brun et seules les pastelles sont roses et blanches. Après 1889, ses peintures deviennent moins sombres avec des nuances bleutées ce qui était typique à Paris.


title: Ivana Kobilca

text: Son portrait figurait sur l’ancien billet slovène de avant que le pays ne passe à l’euro en 2007.


title: Amphilophus rostratus

text: Amphilophus rostratus est une espèce de poissons d'eau douce de la famille des cichlidés qui se rencontre en Amérique centrale.


title: Amphilophus rostratus

text: "Amphilophus rostratus" mesure jusqu'à .


title: Fabriqué

text: Fabriqué est le second album de Marc Lavoine sorti en 1987 en France.


title: Veno Pilon

text: Veno Pilon, né le à Ajdovščina (alors partie de l'Empire austro-hongrois) et mort le dans la même ville (alors en Yougoslavie), est un peintre expressionniste, un artiste designer et un photographe slovène.


title: Veno Pilon

text: Veno Pilon naît dans la province de Gorizia et Gradisca (actuellement en Slovénie) de l'Empire d’Autriche-Hongrie. Après avoir fait ses études à Gorizia, il est enrôlé dans l’armée austro-hongroise lors de la Première Guerre mondiale et envoyé sur le front de l’est où il est capturé par l’armée de l’Empire de Russie. Il raconta plus tard dans une biographie sa vie en tant que prisonnier de guerre dans son livre "Na robu" (« Sur le Tranchant »). Il revient à Ajdovščina en 1919 où il se mit à peindre. À la fin des années 1920, Venon Pilon déménage à Paris en France où il se met à la photographie. L’artiste meurt à Ajdovščina, sa ville natale, en 1970.


title: Ivan Ounkovski

text: Ivan Semionovitch Ounkovski (en ) était un Amiral et explorateur russe, ainsi qu'inspecteur de la Marine impériale de Russie. il est né le et décède le .


title: Ivan Ounkovski

text: En qualité de commandant de la frégate "Pallada", Ivan Semionovitch Ounkovski dirigea une expédition scientifique pour la Russie en collaboration avec l'amiral Ievfimy Vassilievitch Poutiatine. Il navigua dans l'océan Atlantique, l'océan Indien et l'océan Pacifique. Cette expédition débuta en 1852 et prit fin au port de Nagasaki le . Il contribua à d'importantes découvertes océanographiques.


title: Ivan Ounkovski

text: Ivan Semionovitch Ounkovski joua un rôle primordial dans la signature du traité de Shimoda le , traité commercial signé entre le Japon et la Russie.


title: Amphilophus sagittae

text: Amphilophus sagittae est une espèce de poissons d'eau douce de la famille des Cichlidae.


title: Amphilophus sagittae

text: "Amphilophus sagittae" est endémique du lac de Xiloá au Nicaragua. Cette espèce se rencontre à une profondeur comprise entre 3 et .


title: Amphilophus sagittae

text: La taille maximale connue pour "Scomberomorus concolor" est de .


title: Loxa

text: Loxa est un genre d'insectes appartenant au sous-ordre des hétéroptères (punaises) et à la famille des Pentatomidae. On les trouve uniquement sur le continent américain, principalement en Amérique centrale, jusqu'au Texas et en Floride. Certaines espèces, dont Loxa deducta, sont considérées comme des ravageurs mineurs des cultures.


title: Loxa

text: Selon Eger, 1978.


title: Amphilophus xiloaensis

text: Amphilophus xiloaensis est une espèce de poissons néotropicaux.


title: Matija Čop

text: Matija Čop ( – ), aussi connu en langue allemande sous le nom de Matthias Tschop, est un linguiste carniolien, un critique et un historien littéraire. Il influença notablement la culture slovène et est ainsi considéré comme un des précurseurs du développement de l’identité nationale slovène.


title: Matija Čop

text: Matija Čop est né dans la localité de Žirovnica dans la région de Haute-Carniole. Appartenant actuellement à la Slovénie, la région appartenait à l’époque à l’Empire d’Autriche-Hongrie de la famille des Habsbourg. Il fut envoyé à Ljubljana pour suivre ses études primaires et secondaires. Il étudia ainsi la philosophie dans un lycée de la ville avant de continuer son cursus à Vienne durant trois années. En 1817, il étudia à un séminaire de prêtes jusque 1820 avant de devenir enseignant dans une école secondaire de Rijeka. En 1822, il partit enseigner dans un lycée situé dans la ville de Lvov avant de devenir assistant d’un professeur de l’université de la ville.


title: Matija Čop

text: En 1827, il revint à Ljubljana où il travailla de nouveau comme enseignant d’une école secondaire. En 1828, il accepte de travailler dans la bibliothèque du lycée de la ville et ce à plein temps dès 1831. Il devint un proche ami du célèbre poète slovène France Prešeren. En 1835, âgé de 38 ans, Čop se noie alors qu’il se baigne dans la rivière Save. Prešeren lui dédia un de ses plus importants poèmes "Krst pri Savici" (« Baptême dans la Savica ») .


title: Matija Čop

text: Bien que n’ayant pas publié beaucoup d’œuvres, Čop eut une très grosse influence sur le développement de la culture slovène. Il influença par exemple le linguiste Jernej Kopitar et le poète Stanko Vraz. Čop croyait dans la possibilité du développement d’une culture nationale slovène alors qu’à l’époque la région n’était qu’une des parties de l’Empire autrichien à tendance culturelle germanique. On le lie ainsi à un précurseur du mouvement d’identité national slovène. Ses connaissances permirent d’aider son ami et poète France Prešeren qui sera à l’origine des paroles reprises plus tard dans l’hymne national slovène.


title: Matija Čop

text: Čop est généralement considéré comme un des plus importants intellectuels slovènes du . Plusieurs rues, écoles et institutions portent son nom en Slovénie. À Ljubljana, la "Čopova ulica", une importante voie piétonne du centre-ville, accueille de nombreux commerces.


title: Marc Lavoine (album, 1985)

text: Marc Lavoine est le premier album de Marc Lavoine sorti en 1985 en France sur le label Philips Records. C'est l'album de la révélation pour l'artiste qui aura un grand succès avec les chansons "Pour une biguine avec toi", "Elle a les yeux revolver", ou "Le Parking des anges" qui en seront extraites comme 45 tours.


title: Marc Lavoine (album, 1985)

text: À noter que les premiers pressages du vinyle contient la version originale du "Parking des Anges", qui sera remplacée par la version publiée en 45 tours quelques mois plus tard, dans les rééditions ultérieures de l'album. "Je n'sais même plus de quoi j'ai l'air" (premier single du chanteur) et "Coup de fil anonyme" (face B de "Pour une biguine avec toi") seront intégrés dans la version disque compact de l'album.


title: Gustin

text: Gustin est un patronyme formé par aphérèse sur le nom de baptême , ou bien hypocoristique d'Auguste.


title: Gustin

text: On le rencontre surtout dans le Nord, les Vosges, la Haute-Saône et les Deux-Sèvres.


title: Amphilophus zaliosus

text: Amphilophus zaliosus est une espèce de poissons de la famille des Cichlidés endémique de la lagune d'Apoyo au Nicaragua.


title: Félix

text: Félix ou Felix (sans accent) est un nom propre.


title: Félix

text: "Félix" ou "Felix" est un prénom masculin fêté à différentes dates selon le saint auquel il se réfère.


title: Félix

text: "Félix" ou "Felix" est aussi un patronyme.


title: Félix

text: "Félix" vient du latin "felix" (sans accent) signifiant « heureux ».Voir


title: Galatasaray (volley-ball masculin)

text: Galatasaray est un club de volley-ball turc, section du club omnisports du Galatasaray Spor Kulübü, fondé en 1922 et basé à Istanbul, évoluant pour la saison 2015-2016 en Türkiye Erkekler Voleybol 1.Ligi.Entraîneur : Flavio Gulinelli


title: Galatasaray (volley-ball masculin)

text: "Entraîneur : Reşat Arığ "


title: Galatasaray (volley-ball masculin)

text: "Entraîneur : Dragan Nešić "


title: Galatasaray (volley-ball masculin)

text: "Entraîneur : Işık Menküer "


title: Galatasaray (volley-ball masculin)

text: "Entraîneur : Işık Menküer


title: Galatasaray (volley-ball masculin)

text: "Entraîneur : Ali Ümit Hızal


title: Toni Servillo

text: Marco Antonio "Toni" Servillo (né le , à Afragola) est un acteur de théâtre et de cinéma italien, également metteur en scène de théâtre et d’opéra.


title: Toni Servillo

text: Vivant actuellement à Caserte, il a été en 1987 l’un des fondateurs des "Teatri Uniti".


title: Toni Servillo

text: Toni Servillo a respiré l’amour du théâtre dès son plus jeune âge. Issu d’une famille passionnée de théâtre, il a poursuivi une carrière artistique comme son frère Peppe Servillo, renommé et raffiné musicien lauréat d’un prix au Festival de Sanremo avec sa "Piccola Orchestra" Avion Travel.


title: Toni Servillo

text: Toni Servillo et sa compagnie théâtrale, entre les années 1980 et 1990, poursuivirent une extraordinaire activité d’étude, de recherche et de réinvention de la culture théâtrale italienne et napolitaine : notamment Eduardo De Filippo, Enzo Moscato et Raffaele Viviani, mais aussi Luigi Pirandello. Le sommet de ce parcours a été atteint avec la réalisation de "Sabato, domenica e lunedì" de De Filippo dans laquelle Servillo a créé un style très original et personnel pour mettre en scène Eduardo, en restant intimement fidèle à l’esprit du grand auteur napolitain.


title: Toni Servillo

text: En parallèle, il a entrepris un voyage dans le théâtre français des , avec la mise en scène du "Misanthrope" et du "Tartuffe" de Molière, et des "Fausses Confidences" de Marivaux, des spectacles très prisés qui ont fait, dans tous les théâtres où ils ont été joués, salle pleine.


title: Toni Servillo

text: En 2008, au festival de Cannes, il était l'interprète de rôles principaux dans les deux films italiens en compétition et qui ont tous les deux reçu des prix du Jury : "Gomorra", de Matteo Garrone, inspiré du livre de dénonciation de la Camorra du journaliste napolitain Roberto Saviano et, sous la direction de Paolo Sorrentino, dont il est l'acteur fétiche, dans "Il divo", où il interprète Giulio Andreotti, l’un des personnages-clé de la politique italienne de l’après-guerre à nos jours.


title: Toni Servillo

text: En 2010, il est un second rôle important dans "Un balcon sur la mer" de Nicole Garcia, aux côtés de Jean Dujardin et Marie-Josée Croze, puis le rôle principal d"'Une vie tranquille" de Claudio Cupellini.


title: Toni Servillo

text: Engagé aussi en tant que metteur en scène d’opéra, Toni Servillo a mis en scène des opéras de Mozart, Cimarosa, Moussorgski, Richard Strauss, Rossini, Beethoven dans plusieurs théâtres d’Europe.


title: Charles Wohlforth

text: Charles P. Wohlforth ( -) est un auteur et écrivain alaskain.


title: Charles Wohlforth

text: En 1986, il est diplômé ("") d’un baccalauréat en arts d’anglais de l’Université de Princeton.


title: Charles Wohlforth

text: Il a reçu plus de 25 prix et citations depuis 1986. En 2004, son livre "La Baleine et le supercalculateur" a gagné le "Los Angeles Times Book Prize", dans la catégorie science et technologie. Charles Wohlforth est aussi journaliste de radio et écrit des guide de voyages pour la collection Frommer's Family.


title: Lavoine Matic

text: Lavoine-Matic est le sixième album de Marc Lavoine sorti le en France. Le clip de "C'est ça la France" a obtenu la Victoire de la musique du meilleur clip en 1997.


title: Cristiani

text: Cristiani est un nom de famille porté notamment par :


title: Château de Miremont (Chalvignac)

text: Le château de Miremont, ou de Miramont, est un château fort en ruine situé à Chalvignac dans le Cantal. Établi à proximité de Mauriac, sa seigneurie relevait en fief des seigneurs de Charlus et en arrière-fief des évêques de Clermont.


title: Château de Miremont (Chalvignac)

text: Il fait l’objet d’une inscription au titre des monuments historiques depuis le .


title: Château de Miremont (Chalvignac)

text: Il est situé à 640 mètres d'altitude sur un plateau basaltique au confluent du Labiou et de la Dordogne.


title: Château de Miremont (Chalvignac)

text: Il était défendu à l'est par un rempart en maçonnerie qui fermait l'éperon. À son extrémité Sud se trouvait la porte d'entrée surmontée d'une tour carrée. Les écuries, qui étaient voutées, étaient adossées à l'intérieur du rempart. Ensuite, un espace vide était creusé d'un fossé, garni d'une contre-escarpe, qui allait jusqu'au bord d'un socle de basalte au bord duquel était bâti le château. On accédait à cette seconde porte par un pont-levis. Au midi, l'enceinte se composait d'un mur en terrasse très élevé ; À l'ouest, le mur d'enceinte formait des angles saillants et rentrants et il s'appuyait du côté Sud à une grande tour, de l'autre à celle qui servait de donjon et qui commandait la porte. Ses cours et des jardins assez vastes s'étendaient entre le château et l'enceinte occidentale.


title: Château de Miremont (Chalvignac)

text: Il a été assiégé en 1105 par Pierre Leroux, évêque de Clermont Adhémar ou Aymar avait des frères qui portaient le nom de Mauriac, et deux fils :


title: Château de Miremont (Chalvignac)

text: Il a aussi été pris par surprise en 1357 par le capitaine anglais Robert Knoll qui y mit comme capitaine Mondonet de Badefol qui en fut chassé, mais qui était parvenu à le reprendre en 1374. Pierre d'Aigrefeuille, évêque de Clermont et toujours suzerain de Miremont, sera obligé d'emprunter à Jean d'Armagnac, comte de Rodez, pour lever des hommes, y mettre le siège et reprendre la place.


title: Château de Miremont (Chalvignac)

text: Après que le , Henri de Bourbon, vicomte de Lavedan, qui était le chef du parti calviniste en Auvergne, se fut emparé de la ville de Mauriac, les États du Pays de Haute-Auvergne se réunirent à Murat et votèrent la levée d'une somme de pour délivrer toutes les villes aux prises des religionnaires : Mauriac, Pleaux, Laroquebrou, etc. Commandé par Gilles de Montal, seigneur de Laroquebrou, lieutenant-général du roi, le siège a été mis devant le château qui fut battu de 900 coups de canon, le donjon en partie démoli, une brèche ouverte dans la muraille et l'assaut donné. Mais la garnison était très aguerrie et se défendit bien, le Vicomte de Turenne perdit vingt de ses meilleurs gentilshommes, et le siège dut être levé. Les protestants continuèrent pendant plusieurs mois à piller le pays et à rançonner les paysans. Gilles de Montal établit un camp près du château pour surveiller et attendit que la place soit dégarnie de ses meilleurs troupes.


title: Château de Miremont (Chalvignac)

text: Au , la seigneurie est, comme les tours de Merle, possédée par plusieurs familles :


title: Château de Miremont (Chalvignac)

text: À la fin du , la famille de Saint-Exupéry est parvenue à réunir dans ses mains toutes les coseigneuries.


title: Château de Miremont (Chalvignac)

text: Le seigneur de Charlus était toujours coseigneur de Miremont en 1585. Les deux seigneurs Claude de Lévy-Charlus et Henri de Bourbon durent faire un règlement de jouissance pour partager les droits: le premier eut dans son lot un corps de logis flanqué de deux tours, l'une carrée et l'autre ronde, la boulangerie et une cour séparée par un mur élevé. Plusieurs parties restaient indivises : une tour placée dans la cour du vicomte de Lavedan, l'entrée du château qui se faisait par un grand portail et un pont-levis dans la cour du comte de Chaslus ainsi que le bois et la chapelle, mais chaque seigneur avait sa cloche. Le château n'est plus habité depuis longtemps et coûteux à entretenir il le fait démolir en 1777.


title: Château de Miremont (Chalvignac)

text: Ne se visite pas.


title: Anomalochromis thomasi

text: Le Poisson-papillon africain (Anomalochromis thomasi) est une espèce de poissons appartenant à la famille des Cichlidae. C'est la seule espèce du genre Anomalochromis. Elle se rencontre en Afrique occidentale.


title: Jean-Pierre Poitou

text: Jean-Pierre Poitou (né le à Paris et mort le à Aix-en-Provence) était un psychosociologue français. Il était également peintre et dessinateur sous le pseudonyme Le Rouzic (http://le.rouzic.peintre.free.fr/index.htm).


title: Jean-Pierre Poitou

text: Il a été directeur de recherche au CNRS, au Laboratoire de Psychologie expérimentale de la Sorbonne et au Research Center for Group Dynamics de l'Université de Michigan. Il a dirigé une équipe de recherche Psychologie cognitive de l'Université de Provence à Aix-en-Provence. Il s'est consacré à l'étude des aspects sociaux et psycho-cognitifs de la Conception assistée par ordinateur et a étudié la formalisation des savoirs pratiques (construction de maisons, gestes dans les techniques traditionnelles, savoirs techniques populaires, etc). Il est l'auteur d'ouvrages relatant la naissance et l'essor des bureaux d'études et des méthodes de fabrication et de conception assistées par ordinateur (CAO, CFAO), notamment dans l'industrie automobile. Une partie de sa méthodologie de travail s'appuyait sur des entretiens et de film. Il a déposé l'ensemble de ses sources sonores et audiovisuelles à la phonothèque de la Maison méditerranéenne des sciences de l'homme (MMSH).


title: Jean-Pierre Poitou

text: Son étude de l'histoire et développement de la CFAO fait référence. Par la suite, il a montré, dans des travaux plus théoriques, les enjeux d'une sociologie de la connaissance.


title: Jean-Pierre Poitou

text: Il est à l'origine de la création de la revue "TIC" (Technologies, Idéologies, Pratiques) et de la "Revue d'anthropologie des connaissances".


title: Ectopleura larynx

text: Ectopleura larynx est une espèce d'hydrozoaires de la famille des Tubulariidae.


title: Apistogramma acrensis

text: Apistogramma acrensis est un poisson appartenant à la famille des Cichlidae.


title: Apistogramma acrensis

text: Apistogramma acrensis


title: Amiel

text: Amiel peut désigner :


title: Zone économique spéciale de Shantou

text: La zone économique spéciale de Shantou est l'une des cinq zones économiques spéciales de Chine populaire. Elle est située dans le Guangdong. À sa création, en 1980, elle ne comptait que 1,6 km², mais elle a été largement agrandie par la suite.


title: Murgantia

text: Murgantia est un genre d'insectes hémiptères, appartenant à la famille des Pentatomidae (punaises).


title: Murgantia

text: Le genre a été décrit par l'entomologiste suédois Carl Stål en 1862.


title: Réceptionneur-attaquant

text: Le réceptionneur-attaquant est un poste du volley-ball.


title: Réceptionneur-attaquant

text: Ces deux joueurs attaquent à l'aile (en position 2 ou 4) et aux trois mètres. Un des deux attaquants attaquera toutefois en position 2 lorsque le pointu est lui-même sur la position 4, en phase de réception. À l'arrière, le complet est, avec le libero, prioritaire pour faire la réception. NB : les joueurs appelés « complets » sont parfois aussi ceux qui sont choisis pour être en opposition au passeur, dans les équipes sans pointu. À ce moment-là, ce joueur doit être capable de recevoir, d'attaquer, de bloquer, de servir et surtout de pouvoir effectuer la passe lorsque le passeur défend. C'est ce qui le différencie de l'attaquant réceptionneur classique et lui vaut le titre de « complet ».


title: Réceptionneur-attaquant

text: En 2007, le meilleur réceptionneur-attaquant du moment, reconnu par ses pairs, est brésilien : il s’agit de Giba qui a évolué successivement au Minas Belo Horizonte, à Estense Carife Ferrare, au Bre Banca Lanutti Cuneo et à Iskra Odintsovo en 2007.


title: Attaquant (volley-ball)

text: Au volley-ball, l'attaquant, aussi appelé « joueur à la technique » ou plus communément « pointu », est celui placé à l'opposé du passeur. Il attaque généralement en poste 2 sauf en phase de réception lorsque lui-même est sur la position 4 afin d'éviter des rotations inutiles. Il attaque alors en 4. Lorsqu'il est arrière, le pointu est déchargé de la réception afin de pouvoir attaquer aux trois mètres (le plus souvent en poste 1). Il est souvent considéré comme le meilleur attaquant et le passeur lui fait souvent la passe lorsqu'il se trouve en difficulté.


title: Attaquant (volley-ball)

text: Pointus et complets peuvent être regroupés sous l'appellation « ailiers ».


title: Central (volley-ball)

text: Dans une équipe de volley-ball, les joueurs en position de central sont ceux qui se placent en position 3 et 6. En poste 3, les centraux ont pour principale fonction d'attaquer en courte (passe courte et rapide du passeur, ou demis) ou, dans le cas d'une feinte d'attaque, de « fixer » (attirer) la défense adverse (le contre ou mur) pour l'empêcher d'aller contrer un attaquant ailier. Le central sort souvent sur les postes arrière pour laisser sa place au libéro. Il sort après avoir servi en position 1 et rentre en 4.


title: Central (volley-ball)

text: Lorsque le central se trouve en position arrière (ex. P6), il attaque en « pipe » c'est-à-dire derrière la ligne des . Il est délesté de la réception quand il se retrouve en poste arrière afin justement d'assurer sa disponibilité aux et il est le deuxième habilité après le passeur à faire une passe pour le P4 ou P3, si le passeur par exemple a fait une défense sur balle adverse et de ce fait ne peut plus faire une passe.


title: Passeur (volley-ball)

text: Le passeur (passeuse au féminin) est un poste de volley-ball. Le joueur qui l'occupe a la fonction, comme le nom l'indique, de se charger de la passe, et donc de la distribution du jeu, qui s’effectue généralement comme deuxième des trois mouvements, entre la réception et l'attaque. Le passeur est celui qui contrôle le jeu. Ce joueur est isolé à la réception du service de l’adversaire, puisqu’il est indispensable au jeu offensif.


title: Passeur (volley-ball)

text: Selon le système tactique mis en place, il y a un passeur (système 5-1) ou deux passeurs (système 4-2). Dans un système 5-1 (5 attaquants et 1 passeur), le passeur se place après le service généralement :


title: Passeur (volley-ball)

text: Dans un système 4-2 (4 attaquants et 2 passeurs), les deux passeurs sont sur des positions opposées (quand un passeur est devant, l'autre est derrière). La position de chaque passeur après le service fonctionne sur le même principe qu'avec un seul passeur.


title: Passeur (volley-ball)

text: Quand les deux passeurs attaquent également (le passeur sur les positions avant attaque sur des passes faites par le passeur sur les positions arrière) on parle d'un système en « faux 4-2 », en « 4-2 amélioré », ou en 6-2 qui permet d'avoir toujours 3 attaquants sur les postes avant.Le passeur indique aux autres joueurs, avant le service, quel type de passe il effectuera dans le jeu et ce pour chaque position d'attaque. Cette information se fait par des signes de la main et des doigts, dans le dos du passeur, afin que l'équipe adverse ne voie pas ses intentions.


title: Passeur (volley-ball)

text: En 2007, le meilleur passeur du moment, reconnu par ses pairs, est brésilien : il s’agit de Ricardo Garcia qui a évolué successivement au Minas Belo Horizonte, à Pallavolo Modène et au Sisley Trévise depuis 2008.


title: Apistogramma alacrina

text: Apistogramma alacrina est un poisson appartenant à la famille des Cichlidae.


title: Zone économique spéciale en Chine

text: En Chine, les zones économiques spéciales () sont des espaces bénéficiant d'un régime juridique particulier qui les rend plus attrayants pour les investisseurs étrangers. Ces zones proposant aux entreprises étrangères des conditions préférentielles (droits de douane, libre rapatriement des investissements et des bénéfices, pas d’impôts pendant plusieurs années puis impôts très bas, statut d’extra-territorialité pour les cadres qui viennent travailler...) ont été depuis 1980 un vecteur important des réformes.


title: Zone économique spéciale en Chine

text: En 1979, quatre zones économiques spéciales (ZES) chinoises ont été créées dans les provinces du Guangdong et du Fujian dans le sud de la Chine pour attirer les investisseurs étrangers. Sous le gouvernement de Deng Xiaoping, ces ZES ont pris un décollage remarquable, notamment celle de Shenzhen. Shenzhen occupe une place particulière dans l'histoire de la réforme chinoise moderne. Mise en place comme la première zone économique spéciale en vertu de la libéralisation économique en 1980, la ville est passée d'une petite communauté de pêcheurs à une métropole de 10 millions de personnes en seulement 35 ans . À l'époque, c'était une façon d'expérimenter les réformes économiques que les dirigeants chinois avaient peur de déployer à l'échelle nationale en une seule fois.


title: Zone économique spéciale en Chine

text: La première génération de ZES chinoises est concentrée sur la fabrication et l'exportation de produits de base standards (comme les vêtements prêts à porter, chaussure de sport, etc.). Ces ZES de première génération étaient toutes situées sur le littoral pour faciliter le transport des matières premières et ainsi les exportations de produits finis. Ainsi, leur succès a été basé sur les prix imbattables qui ont forcé de nombreuses usines occidentales, souffrant de coûts de production élevés, à migrer vers la Chine ou les autres pays en voie de développement. Pourtant, en raison de la croissance économique rapide et de la hausse constante des salaires, la première d'industrie chinoise s'est progressivement déplacée vers l'intérieur ou vers les pays voisins. Dans le même temps les ZES d'origine se sont reconverties dans une production plus sophistiquée, à plus forte valeur ajoutée, et notamment dans les services financiers.


title: Zone économique spéciale en Chine

text: En 2014, les ZES chinoises incluent : les villes de Shenzhen, Zhuhai, Shantou, Xiamen (Amoy), Kashgar et la province de Hainan. En 1984, quatorze villes côtières étaient ouvertes aux investissements étrangers: Dalian, Qinhuangdao, Tianjin, Yantai, Qingdao, Lianyungang, Nantong, Shanghai, Ningbo, Wenzhou, Fuzhou, Guangzhou, Zhanjiang et Beihai. De plus, il y a 53 nouvelles zones plus spécifiques de développement économique et technique, quinze zones franches, les zones franches d'exportation et les zones de développement de haute technologie.


title: Zone économique spéciale en Chine

text: Les zones économique spéciales font partie des "". « Les "new areas", nouvelles zones ou nouveaux quartiers de la République populaire de Chine sont de nouveaux quartiers urbains (des villes nouvelles ?) qui bénéficient d'un soutien économique et de développement spécial de la part du gouvernement central chinois ou du gouvernement régional. Les nouvelles zones sont divisées en deux catégories : administratives ou de gestion et divisées en niveaux : niveau étatique, niveau provincial et niveau préfectoral. » (traduction de l'article en anglais). Elles incluent donc les zones économique spéciales, mais sont bien plus nombreuses.


title: Zone économique spéciale en Chine

text: Le avril 2017 la Chine a ainsi annoncé la création de Xiong'an, au Hebei, en tant que "New area" () afin de décharger Pékin des fonctions qui ne sont pas essentielles à son rôle de capitale et pour faire progresser le développement coordonné de la région Beijing-Tianjin-Hebei..


title: Zone économique spéciale en Chine

text: Vers la fin des années 1990, à la suite des incitations du gouvernement pour que les grandes entreprises chinoises deviennent internationales la Chine a lancé plusieurs ZES outre-mer. Ainsi, la Chine a établi les ZES en Afrique (à l'île Maurice, au Nigeria, en Zambie, en Égypte, et en Éthiopie) basée sur le modèle de Shenzhen. En 2006, le Ministère Chinois du Commerce a apporté un soutien officiel à l'établissement de zones dans d'autres pays. Le programme ne se limite pas à l'Afrique. Six des 19 zones proposées sont situées dans des pays limitrophes : au Pakistan (1), en Russie (3) et au Viêt Nam (2). Quatre sont en Extrême-Orient : en Corée du Sud, au Cambodge, en Thaïlande, en Indonésie ; deux en Amérique latine, et sept en Afrique. Le statut de ces projets sont en cours de négociation - autres que ceux déjà mis en place en Afrique.


title: Zone économique spéciale en Chine

text: Au début du , Shanghai était un important centre financier en Asie. Ainsi, les initiatives récentes du gouvernement ont visé à restaurer ce statut. En juin 1990, le gouvernement chinois a ouvert le nouveau district de Pudong à Shanghai et les villes au long de la vallée du fleuve Yangtsé ont été ouverts à l'investissement étranger. Alors, le district de Pudong est devenu la nouvelle « tête du dragon » chinoise - soulignant l'importance des grappes industrielles et de finance. Depuis sa création, Pudong a fait de grands progrès en attirant les capitaux étrangers. En outre, a permis à Shanghai de mettre en place une bourse aux instruments financiers complexes et permettant aux banques à capitaux étrangers de s'engager dans des affaires en devise local chinoise (RMB).


title: Zone économique spéciale en Chine

text: En 2013, a approuvé Shanghai comme zone de libre-échange. Cela était un acte stratégique pour identifier Shanghai comme centre financier de la Chine et acteur mondial. D'autres zones de libre échange pilote ont depuis été créées à Tianjin, dans le Fujian et dans le Guangdong. L'objectif de la zone de libre échange du Guangdong est de répliquer l'environnement des affaires hongkongais à Shenzhen.


title: Racer (Kennywood)

text: Racer sont des montagnes russes en bois duel à anneau de Möbius du parc Kennywood, situé près de Pittsburgh, en Pennsylvanie, aux États-Unis.


title: Antonio Saura

text: Antonio Saura est un peintre et écrivain espagnol né le à Huesca (Espagne) et décédé le à Cuenca.


title: Antonio Saura

text: D'abord marqué par le surréalisme, il s'en est éloigné en allant vers la peinture abstraite, puis vers un style plus physique, ainsi qu'il s'en explique dans Le Monde du dans l'article signé Harry Bellet : « Quand je me suis éloigné du surréalisme, je me suis donné un sujet - le corps féminin - comme matrice pour des constructions picturales en noir et blanc. Et peu à peu, d'autres thèmes sont venus s'y associer. »


title: Antonio Saura

text: Pour se libérer du carcan de la société franquiste, il a fondé le groupe El Paso avec Manolo Millares, Rafael Canogar, et Luis Feito.


title: Antonio Saura

text: De constitution faible, souvent en proie à la maladie (tuberculose), il restait un "peintre subversif", et une personnalité du monde des arts. Il a été fait chevalier des arts et lettres en 1981, il a reçu le Grand Prix de la Ville de Paris en 1995.


title: Antonio Saura

text: Outre les décors de Carmen (opéra), puis ceux de la pièce de théâtre Woyzeck il a illustré des ouvrages de George Orwell et de Franz Kafka. Il a aussi réalisé plusieurs œuvres de tauromachie les "Sauromaquia" (1958), et des huiles sur toile ayant pour sujet le taureau et le torero.


title: Antonio Saura

text: La fondation Archives Antonio Saura a été créée en 2006 par la succession Antonio Saura, à Genève, dans le but de divulguer l'œuvre de l'artiste, d'éditer l'intégralité de ses écrits ainsi que les catalogues raisonnés de son œuvre graphique et de son œuvre peint.


title: Antonio Saura

text: Saura été très tôt confronté à la violence. Lors du premier bombardement de Madrid par l'armée franquiste, il avait 6 ans. L'année suivante, (1937), la légion Condor rase Guernica. Son père lui montre des photos du massacre découpées dans la presse. À peine installée à Barcelone la famille Saura voit l'immeuble d'en face s'écrouler sous les bombes. Peu après, l'enfant assiste à une scène éprouvante : une rafale de mitraillettes fauche un homme et lui tranche la tête. Le peintre Saura n'oublie aucune de ces monstruosités qu'il va traduire par la suite dans sa peinture par des " monstres", des gargouilles, des crucifixions.


title: Antonio Saura

text: Saura est issu d'une famille aisée et cultivée. Son père est avocat, sa mère pianiste, son frère Carlos Saura deviendra un réalisateur de talent. Cependant, Antonio ne suit les cours d'aucune école d'art, il conçoit l'art en autodidacte, expérimentant seul l'écriture, le dessin, la peinture, surtout à partir de l'année 1943, lorsqu'il est frappé d'une tuberculose osseuse qui l'oblige à rester immobile.


title: Antonio Saura

text: L'adolescent connaît une période de grande solitude pendant laquelle il essaie de " tuer le temps" en découpant et en collant des images de la revue "Signal" qui présente "l'art dégénéré" des maîtres qu'il admire : Pablo Picasso, Max Ernst, Marc Chagall, Paul Klee, Piet Mondrian. Il écrit aussi des textes et fait des recherches calligraphiques. 1947 est une année charnière, puisqu'il commence à pratiquer selon ses propres termes : « certaines formes d'interventions sur la réalité de manière beaucoup plus consciente  », abandonnant la déchirure, le papier encollé la superposition d'images de ses débuts.


title: Antonio Saura

text: La première exposition de ses œuvres, nées de ses premières expérimentations, a lieu à la librairie Libros de Saragosse, organisée par le professeur Federico Torralba qui lui fait découvrir des revues françaises : les "Cahiers d'art" et le "Minotaure". Les œuvres exposées là sont presque toutes détruites. De cette exposition, Saura dit en 1952 :


title: Antonio Saura

text: De l'époque 1948-1950, Saura conserve essentiellement : "Constellations" (huile sur papier 1948, , 1950, huile sur papier , (1950 huile sur carton, .


title: Antonio Saura

text: Très vite, Saura se définit comme " surréaliste". Dès sa deuxième exposition à Madrid à la galerie Buchholz en 1951, il intitule l'ensemble des tableaux exposés "Pinturas surréalistes de Antonio Saura". Pour lui comme pour la plupart des artistes espagnols de l'après-guerre, le surréalisme parvient encore à passer à travers les filets d'une expression contrôlée. Il incarne la capacité libertaire d'une contestation, d'une opposition intellectuelle à toute répression.


title: Antonio Saura

text: En 1953, c'est le peintre lui-même qui organise une exposition sous le tire "Arte fantástico" à la « Galerie Clan » de Madrid. Il réunit, avec ses œuvres "Les Oiseaux du paradis" qui sont des pierres peintes : Max Ernst, Joan Miró, Alexander Calder, Antoni Tàpies, des photos de son frère Carlos Saura, le moulage de la main qui a servi pour le film "Un Chien andalou" de Luis Buñuel. Il parle là d'une exposition « complètement surréaliste » qui sera la première en Espagne depuis la guerre.


title: Antonio Saura

text: En 1953, l'ambiance « vide, triste, horrible, et déprimante de l'Espagne » pousse Saura à partir pour Paris. Là, il cherche à rencontrer André Breton et tout le groupe surréaliste. Sa déception est grande : le groupe vit replié lui-même dans un formalisme déjà abandonné par son compatriote Joan Miró chez qui il trouve la pureté originelle du surréalisme. L'abstraction lyrique du maître et celle des jeunes américains le satisfait davantage. C'est grâce à son amitié avec le peintre Simon Hantaï et l'écrivain et collectionneur Michel Tapié que la peinture de Saura va évoluer vers des formes expressives plus spontanées.


title: Antonio Saura

text: Il utilise diverses techniques nouvelles : le grattage, les surcharges, le biffures. Le langage du geste prend une énorme importance. Ayant participé à plusieurs expositions du groupe "Phases", il se lance dans des expérimentations d'automatisme, de "beauté convulsive" qui remplace pour lui le concept traditionnel du beau.


title: Antonio Saura

text: Saura se rend à Paris pour la première fois en 1952 et y retourne régulièrement. En 1953 il y rencontre Madeleine Augot qu'il épouse en 1954 à Madrid. Ils s'installent à Paris. Sa première exposition à Paris n'aura lieu à la galerie Stadler qu'en 1957. Stadler va ensuite introduire l'artiste auprès de Pierre Matisse, qui l’exposera par la suite à New York à partir des années 1960.


title: Antonio Saura

text: Fin 1955, il retourne à Madrid et en 1956, sa peinture gestuelle est exposée à la Bibliothèque nationale d'Espagne, Madrid où il montre ses premières peintures en noir et blanc . Peinture abstraite, violente. Le catalogue, préfacé par le suédois Eric Boman parle d'un climat de "véhémence pétrifiée". Mais sous les enchevêtrements de peinture apparaissent déjà des signes figuratifs évoquant principalement le corps féminin. Il présente entre autres "Dame noire" huile et peinture synthétique sur papier (1954, et "Dame rousse" (1954, huile et encre sur papier,


title: Antonio Saura

text: En 1961, Saura expose pour la première fois à la galerie Pierre Matisse de New York. Il a déjà entamé ses séries de "crucifixions", de "suaires", de "collages", de "dames", ses premiers nus et paysages ainsi que ses "portraits imaginaires". Il a aussi réalisé plusieurs sculptures en 1960.


title: Antonio Saura

text: En 1965, Saura détruit une centaine de ses toiles à Cuenca. Il part pour Cuba l'année suivante et il s'installe à Paris en 1967, ce qui ne l'empêche pas de retourner chaque été à Cuenca. Après avoir participé à La Havane au "Congreso cultural" en 1968, il s'installe une partie de l'année à Cuba à partir de 1970, mais il garde son atelier parisien qui sera détruit en 1974. Dès 1976, il intègre le premier Pavillon de l'Espagne démocratique à la Biennale de Venise.


title: Antonio Saura

text: Intellectuel activiste, il participe à un grand nombre de rencontres : la documenta de Cassel en 1977, et en 1978 à la première rencontre ibéro-américaune des critiques d'art et artistes plasticiens. En 1977, Rolf Lauter et Antonio Saura se rencontrent pour la première fois dans la galerie parisienne de Rodolphe Stadler et entament un dialogue et une amitié de longue date. En 1979, la collaboration a donné lieu à la première grande rétrospective à la Galerie de Margarete Lauter Mannheim avec plus de 50 images et dessins, suivie de nombreuses autres présentations.


title: Antonio Saura

text: Il devient également professeur d'art plastique au Cercle des Beaux-Arts de Madrid en 1985 et il dirige l'année suivante, le séminaire "L'Art et le Mal" à l'UIMP de Séville, puis en 1987 un autre séminaire : "Reencuentro con El Paso" (nouvelles rencontres avec le groupe de peintres El Paso) à l'UIMP de Cuenca, et encore un autre en 1988 à Séville dans la même université sur le sujet "Le Sexe et l'art".


title: Antonio Saura

text: De 1982 à 1985, Saura accumule les honneurs et les succès, dont la Médaille d'or du mérite des beaux-arts par le Ministère de l'Éducation, de la Culture et des Sports et plus tard, en 1999, la Médaille d'Or du Círculo de Bellas Artes. Après le dramatique accident qui cause la mort de sa fille Elena , le peintre ne connaît pas une minute de repos. Après la série de peinture "Dora Maar visitada", il se lance dans la scénographie de "Carmen", ballet que son frère Carlos a mis en scène au Théâtre de Paris avec Antonio Gades. Antonio est au four et au moulin. Il préside aussi le comité de l'organisation "Artistes du monde contre l'apartheid", à Paris.


title: Antonio Saura

text: Dès son retour en Espagne, Saura va traiter des thèmes en série, et en périodes successives. Ce sont les "Dames", les "Crucifixions", les "Visages", les "Foules" les "portraits imaginaires" parmi lesquels se trouvent un très grand nombre de "portraits imaginaires de Goya", et enfin la tauromachie qui apparaît sous forme de lithographies de "Arte de Birlibirloque" (« L'Art de Birlibirloque ») de José Bergamín, et d'huiles sur toile : les "Sauromaquias" d'un expressionnisme violent.


title: Antonio Saura

text: La peinture de Saura devient dès lors très complexe à déchiffrer et peu d'analyses sont disponibles concernant ses choix étranges, pas toujours compris, mais souvent admirés. Saura peint très souvent à partir d'une documentation photographique recueillie depuis sa jeunesse. On y trouve des actrices de cinéma, des princes. Ses tableaux correspondent à sa définition de la peinture espagnole : «  Tout ce que je sais d'elle tient en ceci : qu'elle a inventé très peu de concepts picturaux nouveaux, mais qu'elle a su prendre les modèles venus de l'étranger et qu'elle les a dépassés (…) L'art espagnol est tout de discontinuité et d'exceptions, il est saccadé et entrecoupé, à l'image de l'Espagne, pays très marginal, fanatique, isolé en Europe et très métissé. À l'image de l'histoire espagnole aussi, affreusement violente. » Dans la première série de "Dames" Saura remet complètement en question l'automatisme surréaliste et se détourne de l'abstraction pour se rapprocher d'une variation figurative, avec des images de corps et visage humains, femme ou homme . Les mouvements du bras, de la main entrent pour beaucoup dans la composition des toiles de cette époque. L'acte de peindre est une forme de contrainte insupportable selon Saura. Francisco Calvo Serraller cite une déclaration du peintre qui conçoit la toile comme un lieu de sacrifice (elle est clouée sur un châssis), l'action déterminante de l'artiste étant d'évaluer ses distances « comme le torero face à la bête afin que l'entrée de l'image sur son terrain soit correct et que l'excès ne conduise pas à des altérations excessives. » La peinture devient alors un exercice corporel au même titre que la gymnastique ou le ballet et l'action de peindre prédomine sur la narration.


title: Antonio Saura

text: Les portraits de Saura sont des « portraits de portraits ». Le style tend à un rassemblement des images qui lui sont restées en mémoire telle la "Dora Maar" de Picasso, mais aussi à une réduction du nombre de couleurs (Saura disait n'en avoir utilisé que quatre : ocre, jaune, sienne foncée, noir et blanc). Ces portraits sont pour le peintre des instantanés (photographies-radiographies). Ce sont des enchevêtrements dans lesquels Saura ne cherche pas à composer une image, mais à aller au-delà, « émule du malheureux Frenhofer du "Chef-dœuvre inconnu", qui crée une image qu'il est le seul à pouvoir déchiffrer ». La première "Dame" est une huile sur papier : , mais Saura peint aussi de nombreuses huiles sur toiles de grand format qui portent presque toutes le prénom de femmes au cours de l'année 1956 : Sandra (), Listia (), Virpi (), Astrid (). La série se poursuit au cours des années 1957 et 1958, 1959,1960 et jusqu'à 1963 avec approximativement les mêmes formats sauf pour la toile intitulée "Palma" (1960, ), qui est actuellement conservée à la Fondation Santillana de Madrid. "Ada" (1962, ) est conservée au Stedelijk Museum d'Amsterdam. Quelques exemplaires sont visibles sur internet dont "Marianne".


title: Antonio Saura

text: Pour expliquer ces peintures "torturées", inspirées par la souffrance pure, Guy Scarpetta rappelle que Saura a voulu s'affronter aux œuvres d'illustres prédécesseurs : Giotto, Masaccio, Piero della Francesca, et qu'il s'est aussi inspiré des icônes orthodoxes et des crucifixions des églises romanes.


title: Antonio Saura

text: Pour représenter cette souffrance, Saura a recours à la non-figuration qui n'est pas réellement abstraction, mais plutôt, « non-figuration ».


title: Antonio Saura

text: Sur la notion de souffrance, Scarpetta cite le texte que Georges Bataille écrivait à propos des camps d'extermination :  Pour Saura, cette peinture violente est une manière de transgresser, mais aussi de conjurer symboliquement la violence réelle : Ce que Georges Bataille appelle des "imagiers sanglants" dans son article "l'art, exercice de cruauté " .


title: Antonio Saura

text: La première crucifixion date de 1959 (huile sur toile, ), elle est au Erzbischöfliches Diözesanmuseum (Musée Diocésain) de Cologne, Allemagne. Une autre de dimensions encore plus grandes (huile sur toile ) est au Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, de Washington DC, une crucifixion de 1959 est conservée au Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou, Paris (huile sur toile, ).


title: Antonio Saura

text: Beaucoup sont exécutées dans les tons de noir, gris bleuté, et bleu. Certaines crucifixions de 1960 à 1963 se distinguent des autres parce que le peintre y a introduit du rouge rosé, avec des drippings sanguinolants, rappelant les tripes, les boyaux, les éventrations à la manière Francis Bacon. L'une est conservée au Musée d'art et d'histoire de Genève (huile sur toile ), une autre au musée Boijmans Van Beuningen de Rotterdam(huile sur toile ).


title: Antonio Saura

text: Le thème du visage apparaît dans l'œuvre de Saura vers 1956, d'abord sous forme de grattages en noir et blanc. Puis sous forme de masques vers 1957, car l'artiste s'est acheté avec le premier argent qu'il a gagné des masques mexicains, esquimaux, amérindiens. Selon Marcel Cohen, dont le texte a été publié dans le catalogue du Musée d'art et d'histoire de Genève en 1989 :


title: Antonio Saura

text: En réalité, ses visages sont surtout des masques. Saura repense sans cesse à l'épisode de l'homme décapité sous ses yeux à la mitraillette. Adolescent, il accumule les signes d'horreur avec ses découpages des journaux que son père lui fourni régulièrement. Par ces images insupportables, il retranscrit la violence incessante.


title: Antonio Saura

text: L'artiste est obsédé par les autoportraits de Rembrandt. Sa parenté avec Rembrandt et Goya et avec leur acharnement à est évidentes. C'est par la que lui ont été inspirés ses autoportraits : l'un en 1956 (huile sur toile, ), l'autre en 1959, huile sur toile de même format, et un autre encore en 1962 où l'on note pour la première fois l'apparition de la couleur.


title: Antonio Saura

text: En 1960, dans le même format, il fait un portrait de Marcel Duchamp.


title: Antonio Saura

text: Selon Santiago Amón, les critiques d'art ont généralement apparenté "les foules" de Saura à des courants picturaux qui n'ont pas de rapport avec la réalité de son œuvre :Informalisme, action painting, gestualisme, expressionnisme, tachisme. Tous ces courants ont en commun la seule rapidité d'exécution alors qu'Antonio Saura oppose à cela un "long temps".


title: Antonio Saura

text: Saura est un expressionniste, un peu particulier, très éloigné du courant d'origine. C'est un expressionnisme d'un autre ordre, qui donne vie aux matériaux. L'historien d'art Henry Geldzahler, conservateur d'art moderne et d'art contemporain, principalement au Metropolitan Museum of Art de New York, disait des foules de Saura : . De son expérience surréaliste, Saura garde un style qui le rapproche de André Masson (peintre) ou Max Ernst, bien qu'il n'ait conservé aucun lien avec les "groupes" surréalistes, informalistes, expressionnistes.


title: Antonio Saura

text: Ses foules sont des agglomérats, des communautés dont les membres n'ont d'autre relation que celle de la conscience d'un sentiment collectif et de l'appartenance à un projet commun.


title: Antonio Saura

text: Plusieurs œuvres de 1959 sont du même format : , utilisent les mêmes matériaux : huile et encre de Chine sur papier en noir et blanc, et portent le même titre : « Foule ».


title: Antonio Saura

text: Un très grand format de 1959 () est une huile sur toile sur fond beige avec un éclaircissement du noir. Elle est conservée à la Biblioteca Museu Víctor Balaguer de Vilanova i la Geltrú. Un autre grand format où s'insèrent des lignes bleutées dans un réseau de figures très serrées (), 1963, intitulé « La Grande foule » est conservé au Museo de Arte Moderno de Madrid. Une huile sur toile de 1978-1979, où la couleur fait son apparition, est intitulée « Diada », (). Elle se trouve au Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou de Paris


title: Antonio Saura

text: Les portraits imaginaire de Saura sont selon l'expression de Severo Sarduy des « gribouillages génétiques  » faisant plus référence au signe extérieur « être humain » (…) qu'à la physionomie du sujet. Comme si le portrait était vu dans un miroir déformé : n'importe quel pâté d'encre se transforme en yeux, n'importe quel tracé circulaire s'apprête à nous dévorer.


title: Antonio Saura

text: Les têtes de Saura relèvent de la dialectique de la terreur, tantôt avec des yeux voraces, tantôt avec des bouches dilatées. Presque toujours peintes en noir et blanc-bleuté. Un des portraits plus spectaculaires est celui de Brigitte Bardot (1958, huile sur toile, ) conservé dans la Colección de Arte Siglo XX au Museo de La Asegurada à Alicante. La tête du personnage est construite en masque monstrueux. Un autre portrait de la série Bardot de 1963, plus proche d'une tête, quoique déformé, se trouve au Museo Nacional de Bellas Artes à Buenos Aires, Argentine


title: Antonio Saura

text: Autre portrait de femme très souvent reproduit : le portrait de Dora Maar, très nettement inspiré de Picasso auquel le titre seul fait référence. Cette série ressemble à une hommage au maître : "Dora Maar visitada" (1983, huile et peinture synthétique, ).


title: Antonio Saura

text: Le portrait de Goya et de son chien est à la limite de la figuration. Goya y prend la place de l'animal et inversement. Il s'agit là d'une métaphore pour indiquer que nous ne sommes rien (des chiens).


title: Antonio Saura

text: Le "Portait imaginaire de Goya" (1960, ) est conservé à la Menil Collection de Houston, Texas, il se rapproche d'une autre série de la même veine : "Le Chien de Goya" où homme et bête n'ont pratiquement rien qui les différencie. Deux œuvres sont particulièrement représentatives de cette série sur laquelle Saura lui-même a rédigé de nombreux textes :" Le Portrait imaginaire de Goya", (technique mixte sur papier, , 1982), et "Le Chien de Goya" (même technique, , 1992) ont en commun une forme ovoïde de galet durement travaillé.


title: Antonio Saura

text: L'interprétation du monde des taureaux par Saura est définie par le critique d'art Alexandre Cirici Pelliger comme


title: Antonio Saura

text: À partir de 1957 le peintre produit des œuvres d'un expressionnisme violent : "Sauromaquias" (1958, huile et encre de Chine sur papier, ), "Taureau-femme", "Torero-taureau" (1957) pour la plupart des collages. Saura explique en 1983 sa position esthétique :  L'œuvre taurine d'Antonio Saura est à son apogée à partir de 1980 avec les dix lithographies qui illustrent l'essai de José Bergamín : "L'Art de Bilibirloque". Saura adhère pleinement à l'analyse de Bergamín qui récuse le pittoresque brillant de la lidia et les paillettes :


title: Antonio Saura

text: Antonio Saura donne une interprétation très anti-traditionnelle des idées de Bergamín qui défendait l'art de Joselito, opposé à celui de Juan Belmonte, tout comme le faisait Hemingway. Il offre une vision déchirée de la lidia qui ne tient compte ni des différences de styles, ni des écoles. Il présente, dans ces dernières "Sauromaquias" un homme et une bête sans beauté, comme des loques : une vision tragique de la corrida dans la lignée de Francisco de Goya.


title: Antonio Saura

text: En 1989, Saura reprend le thème de la tauromachie avec des peintures acryliques et encres de Chine superposées aux photographies de Jean Bescós. Il retrouve ainsi la technique qu'il avait inaugurée en 1957. L'ouvrage comporte trente-quatre textes de Marcel Cohen, qui accompagnent les trente-quatre œuvres graphiques de Saura et quarante six photographies de Jean Bescós.


title: Antonio Saura

text: Son œuvre taurine a fait partie de l'exposition collective "Art et tauromachie, de Goya à Barceló" du au au Musée d'art moderne de Céret.


title: Antonio Saura

text: Dès 1959, Saura est l’auteur d’une importante œuvre imprimée. Il écrit lui-même un grand nombre de textes sur son œuvre notamment à l'occasion d'expositions. Il préface souvent les catalogues comme celui de la galerie Stadler, en 1974 "Superpositions", la préface de Saura s'intitule « El Mural de la vida ».


title: Antonio Saura

text: Il a produit d'innombrables essais parmi lesquels El Perro de Goya (le Chien de Goya) dans le catalogue Saura de l'exposition universelle de Saragosse en 1992. La plupart de ses essais sont les actes de colloques qu'il a dirigés . Il y en a environ une vingtaine.


title: Antonio Saura

text: Sur la tauromachie, il a dirigé le séminaire "La Estampa taurina y la invención de las Tauromaquias" (L'Estampe taurine et l'invention des tauromachies) à la "Fundación de estudios taurinos" de Séville en 1989, repris dans le catalogue "Sauromaquia-Bescomachie" à la Médiathèque d'Arles en 1990.


title: Antonio Saura

text: Il a aussi rédigé des essais sur d'autres peintres dont un sur Jackson Pollock (Hambourg 1963), repris dans le "catalogue Jackson Pollock" du Centre Pompidou, Paris, en 1992. Un autre sur Picasso dans la préface du catalogue "Picasso Toros Y Toreros", Musée Picasso (Paris), 1993, Musée Picasso (Barcelone), 1993.


title: Antonio Saura

text: Il a illustré de nombreux ouvrages parmi lesquels "Don Quichotte" de Cervantes publié à Barcelone en 1987 par le "Círculo de Lectores", Barcelone, "1984" de George Orwell, "Pinocchio" dans l’adaptation de Christine Nöstlinger, "Tagebücher" de Franz Kafka, "Trois visions" de Quevedo, et bien d’autres.


title: Antonio Saura

text: Une exposition de ses illustrations a eu lieu aux Abattoirs de Toulouse, musée d'art contemporain, du 26 septembre au


title: Zone économique spéciale en Pologne

text: En Pologne, on compte 14 zones économiques spéciales, qui proposent des exemptions d’impôts sur le revenu des sociétés, jusqu’en 2017. Les zones économiques spéciales sont critiquées pour être des zones de non-droit pour les travailleurs, où les licenciements abusifs et l'usage de contrats particulièrement précaires sont récurrents.


title: Shuman

text: Shuman est un nom propre anglo-saxon qui peut faire référence à :


title: Oebalus

text: Oebalus est un genre d'insectes hétéroptères, des punaises appartenant à la famille des Pentatomidae.


title: Clément Maynadier

text: Clément Maynadier, né le à Toulouse, est un joueur international français de rugby à XV évoluant au poste de talonneur (1,87 pour ). Il a joué cinq saisons sous les couleurs du Sporting club albigeois. En 2013, il s'engage auprès de l'Union Bordeaux Bègles (Top 14).


title: Clément Maynadier

text: Il fait partie du premier groupe de joueurs, dix-sept, à être sélectionné pour la tournée de l'équipe de France de en Argentine. Il est retenu par le sélectionneur Guy Novès en tant que remplaçant lors du premier test face aux "Pumas" où la France s'incline sur le score de . Il obtient sa première sélection lors de cette rencontre. Il obtient lors de cette même tournée sa seconde sélection pour le deuxième test match à Tucuman où la France s'impose sur le score de 0 à 27


title: Clément Maynadier

text: À la suite du forfait de Camille Chat, il démarre le Tournoi des Six Nations 2017 comme doublure du capitaine, Guilhem Guirado, qu'il remplace au cours du match inaugural contre l'Angleterre. Il est ensuite écarté au profit de Christophe Tolofua. Il fait d'ailleurs partie de la tournée estivale de son équipe nationale, et joue les trois matchs contre l'Afrique du Sud.


title: Clément Maynadier

text: En juin 2017, l'encadrement du XV de France l'intègre dans la liste Élite des joueurs protégés par la convention FFR/LNR pour la saison 2017-2018.