title: Maria Stuarda

text: Pendant tout le , il y eut quelques productions de "Buondelmonte" et une de "Maria Stuarda" à Naples en 1865. L'ouvrage tomba alors dans l'oubli avant d'être ressuscité par le chef d'orchestre Oliviero De Fabritiis, dans sa version originale, en 1958 au Teatro Donizetti de Bergame, ville natale du compositeur. Il fut représenté pour la première fois à Londres le mais c'est l'exécution de Giogio de Lullo au Maggio Musicale en 1967 qui marque le début du succès (les costumes et les décors sont de Pier Luigi Pizzi qui a également signé la mise en scène ainsi que les décors et costumes de la représentation de 2008 à la Scala). Leyla Gencer et Shirley Verrett se partagent les parties des deux souveraines. À partir de ce moment, l'opéra connaît un succès triomphal. Les meilleures cantatrices ont relevé les défis vocaux et dramatiques que représentent les deux rôles principaux de l'œuvre : Montserrat Caballé, Beverly Sills, Janet Baker, Rosalind Plowright, Joan Sutherland, Huguette Tourangeau, Maria Chiara, Edita Gruberova et Agnes Baltsa. Le mérite d'avoir fait connaître et apprécier l'œuvre outre-Atlantique revient à Beverly Sills.


title: Maria Stuarda

text: Le manuscrit de "Maria Stuarda" qu'on croyait perdu a été retrouvé au cours des années 80. Une étude critique a été entreprise et a été utilisée pour la production en deux actes de Bergame en 1989. Outre la partition orchestrale complète, Donizetti avait réalisé une réduction pour voix et piano. Les deux versions existaient encore en 1865, année où l'opéra disparut du répertoire au . Il existe au moins quatre partitions manuscrites non autographes ainsi que plusieurs versions de la partition napolitaine. Ces différentes versions comportent d'importantes et nombreuses variantes.


title: Maria Stuarda

text: Une île, deux souveraines. Cela n'augure rien de bon. La pièce de  Friedrich von Schiller, "Maria Stuart", décrit la guerre psychologique sans merci pour le pouvoir que se livrent ces deux femmes si différentes l'une de l'autre. Chacune de ces reines revendique le royaume de l'autre en toute légitimité, car elles sont cousines ! Dans l'œuvre de Donizetti, les deux reines ne sont pas présentées comme des souveraines auréolées d'un prestige royal mais comme deux rivales enfermées, chacune dans leurs principes, leurs rivalités, leurs jalousies, et qui se disputent l'amour de Roberto, comte de Leicester, en se lançant des injures à la tête l'une de l'autre. Érotisme, politique et religion interagissent entre elles dans une pièce où la psychologie de l'inconscient joue un rôle primordial — bien qu'à cette époque, le concept ne soit pas encore inventé.


title: Maria Stuarda

text: Élisabeth n'aurait-elle pas fait exécuter sa rivale, Marie Stuart, uniquement poussée par une jalousie haineuse ? Les hommes sont aux pieds de la reine d'Écosse la catholique alors qu'Élisabeth souffre d'un complexe d'infériorité car considérée comme une enfant illégitime issue des amours du roi Henri VIII avec Anne Boleyn. De fait, dans l'opéra de Donizetti, Maria traite à plusieurs reprises sa rivale de « bâtarde ». Friedrich von Schiller avait déjà employé ce terme insultant dans son drame "Maria Stuart", faisant dire à la reine d'Écosse : .


title: Maria Stuarda

text: Pour contrer ces attaques, Élisabeth, l'anglicane, réagit en se forgeant une réputation de « reine vierge » et en œuvrant inlassablement pour hisser son pays au premier rang de la scène internationale.


title: Maria Stuarda

text: Lorsque les deux reines se querellent au premier acte de l'opéra, la sympathie du public va vers Maria, le rôle-titre. Elle a une voix de soprano, elle est jeune, elle est belle et a dû être une jolie coquine ! À l'opposé, Élisabeth est plus âgée, plutôt laide et du genre vieille fille aigrie. Maria est emprisonnée pour un crime qui a eu lieu avant le début de l'opéra. À l'inverse, le crime d'Élisabeth, c'est-à-dire l'injuste accusation dont elle accable son ennemie intime, s'accomplit sous les yeux des spectateurs. Elle est poussée par des sentiments mesquins : la vanité blessée, la jalousie et l'envie, ce qui la rend encore plus méprisable dans le cœur du public.


title: Maria Stuarda

text: Ainsi, non seulement Maria attire vers elle toute la sympathie des spectateurs, mais elle bénéficie également de la légitimité morale. En outre, elle reconquiert sa dignité royale en s'humiliant devant Élisabeth. Chez Schiller, comme par la suite dans le livret de Giuseppe Bardari, cet épisode représente un retournement moral au niveau de l'intrigue : à partir de ce moment, Maria s'amende, se transfigure et prend une dimension qu'on peut qualifier d'immatérielle. Cela s'exprime dans l’"Aria del supplizio" lorsque Maria monte sur l'échafaud. Un air qui allie solo et ensemble, expressivité et virtuosité.


title: Maria Stuarda

text: Si l'on veut faire le parallèle entre l'œuvre de Schiller et celle de Donizetti et Bardari, on peut dire que ces derniers ont simplifié le caractère de certains personnages. Par exemple, Schiller présente le comte de Leicester comme une personne trouble et douteuse, louvoyant sans cesse entre les deux camps dont il tire avantage, tandis que dans l'opéra, il prend non seulement le parti de Marie Stuart, mais il en est également l'amant et prépare en secret son sauvetage. Leicester hérite ainsi d'une partie du rôle de Mortimer dans le drame de Schiller — Mortimer n'apparaît pas dans le drame de Bardari. Le personnage de Talbot a également été remanié : en tant que conseiller de Maria, il remplit une fonction précise dans le drame. En effet, hostile à un meurtre politique, il s'oppose à Cecil Burleighs qui œuvre à l'anéantissement de Maria. Donizetti et Bardari rangent donc d'emblée Talbot aux côtés de la reine d'Écosse.


title: Maria Stuarda

text: Les maîtres du "bel canto", tels que Donizetti, ont abordé l'histoire avec une grande habileté. Allant au-delà de la dimension purement événementielle, le compositeur sonde les profondeurs du comportement humain. Devenue une figure de proue de l'opéra romantique, "Maria Stuarda" a connu une réhabilitation tardive. L'opéra est considéré comme très représentatif de la manière de Donizetti.


title: Maria Stuarda

text: À l'origine, la partition est écrite pour deux sopranos mais les productions modernes confient volontiers le rôle d'Élisabeth à une mezzo-soprano dont les graves ajoutent à la tension dramatique.


title: Maria Stuarda

text: L'action se déroule en Angleterre en 1587. Marie, reine d'Écosse, s'est enfuie de son royaume et a été emprisonnée par sa cousine Élisabeth, reine d'Angleterre, au château de Fotheringay.


title: Maria Stuarda

text: Au palais de Westminster, les courtisans attendent l'arrivée de la reine Élisabeth dont le mariage doit réunir les couronnes d'Angleterre et de France. En réalité, la reine, bien que consciente des avantages que cette union procurerait à son pays, est attirée par un autre homme que le roi de France et elle confesse son hésitation dans une gracieuse cavatine "Ah, quando all'ara scorgemi".


title: Maria Stuarda

text: Profitant de l'atmosphère de liesse qui règne, Talbot presse la reine de faire grâce à Marie Stuart, mais son chancelier, Lord Cecil, lui rappelle qu'on ne peut faire confiance à la reine d'Écosse et lui conseille de la faire exécuter. Élisabeth prie le ciel de la guider dans ses actes et menace de se venger de Marie Stuart s'il se confirme que, comme elle le soupçonne, celle-ci est éprise de Leicester, qui est l'homme dont elle est elle-même amoureuse.


title: Maria Stuarda

text: Leicester entre et Élisabeth le nomme ambassadeur auprès du roi de France et lui remet un anneau en lui demandant d'annoncer qu'elle accepte l'offre de mariage tout en se réservant encore la possibilité de changer d'avis. Leicester semble indifférent à cette résolution, ce qui provoque un vif dépit de la reine.


title: Maria Stuarda

text: Après le départ de la reine et des courtisans, Talbot avoue à Leicester qu'il s'est rendu auprès de Marie Stuart à Fotheringay et que la reine emprisonnée a demandé l'aide de Leicester et lui remet la lettre qu'elle lui adresse. Leicester est touché par ce message et par la beauté du portrait qu'on lui présente ("Ah, rimiro il bel sembiante") et promet d'aider la prisonnière. Mais Élisabeth revient, demande à voir le billet qu'il tient à la main et se rend compte que Marie convoite non seulement son trône mais aussi l'homme qu'elle aime. Leicester nie être amoureux de la reine d'Écosse, non sans louer sa beauté en termes passionnés, et, quoique non sans renforcer ses soupçons, convainc Élisabeth d'aller rendre visite à sa cousine à Fotheringay ("Era d'amor l'immagine" et "Sul crin la rivale").


title: Maria Stuarda

text: Dans le parc de Fotheringay, Marie, en compagnie de sa suivante Anna, évoque les souvenirs heureux de sa vie passée à la cour de France où elle a été élevée ("Oh, nube ! che lieve per l'aria ti aggiri"). C'est alors qu'arrive l'équipage d'Élisabeth qui chasse à proximité du château. Marie, inquiète à l'idée de se retrouver en présence de sa cousine, s'apprête à quitter le lieu lorsqu'arrive Leicester qui lui conseille de se soumettre tout en jurant de la venger si la reine restait insensible à ses prières. À la fin de leur duo, il demande Marie en mariage.


title: Maria Stuarda

text: Marie s'éloigne et Leicester accueille Élisabeth. Celle-ci est mal à l'aise et, voyant Marie que Talbot est allé chercher, elle refuse d'abord de lui parler et murmure : "E sempre la stessa, superba, orgogliosa" (« Elle est toujours la même, altière, orgueilleuse »). Marie se force à s'agenouiller devant sa cousine et à implorer son pardon. Mais la reine la repousse et, sur un ton sarcastique, l'accuse d'avoir trahi et assassiné son époux, Darnley, puis s'en prend à Leicester qui tente de réconforter Marie. Marie réagit en insultant sa cousine qu'elle traite de "figlia impura di Bolena" (« fille impure d'Anne Boleyn ») et de "bastarda" (« bâtarde »). La reine la condamne à mort et l'acte culmine dans un magnifique sextuor.


title: Maria Stuarda

text: Au palais de Westminster, Élisabeth n'a pas encore signé la sentence de mort ("Quella vita a me funesta") mais la vue de Leicester, qu'elle soupçonne d'être amoureux de sa cousine, et les pressions de Lord Cecil ont raison de son hésitation.


title: Maria Stuarda

text: Entre Leicester qui implore sa clémence, mais la reine le repousse froidement et lui donne l'ordre d'assister à l'exécution.


title: Maria Stuarda

text: À Fotheringay, Lord Cecil informe Marie de la sentence. Elle refuse les services d'un prêtre anglican et sa confession est reçue par le loyal Talbot dans une scène célèbre, l'un des sommets de l'opéra. Marie croit voir le fantôme de son second mari, Darnley (que le librettiste a nommé Arrigo) : "Delle mie colpe lo squallido fantasma", qu'évoquent les trombones à l'orchestre. Elle rappelle douloureusement le souvenir de Rizzio puis ("Quando di luce rosea") nie toute part au meurtre de son mari qu'elle attribue à la jalousie d'Élisabeth.


title: Maria Stuarda

text: Les partisans de Marie s'indignent et Anna tente de les calmer en leur reprochant de troubler les dernières heures de sa maîtresse. Celle-ci prie Dieu de façon à la fois calme et pathétique ("Deh ! tu di un umile preghiera") tandis qu'on entend le premier des trois coups de canon qui annoncent l'exécution capitale. Cecil vient annoncer qu'Élisabeth accorde à Marie une dernière volonté. Marie demande qu'Anna l'accompagne jusqu'au pied de l'échafaud ("Di un cor che more"). Leicester, bouleversé, apparaît et le deuxième coup de canon provoque son ultime protestation d'innocence ("Ah, se un giorno da queste ritorte"). Au troisième coup, Marie marche, la tête haute, vers la mort.


title: Gaïa (Anima)

text: Gaïa est l'univers de fiction dans lequel se déroulent les jeux de la gamme "Anima", développée à l'origine par le jeu de rôle "Anima Beyond Fantasy". Il s'agit d'un univers fantastique pessimiste "(dark fantasy)", une planète dominée par des humains ayant atteint un niveau technologique équivalent à la Renaissance.Le premier ouvrage du jeu de rôle "" est paru en 2005 (2007 en français). Cet ouvrage évoque le monde de Gaïa de manière succincte, en décrivant quelques peuples, ainsi que la notion de christianisme. C'est avec "Gaïa : Au-delà des Rêves", paru en 2007 (2008 en français) que le monde est véritablement décrit.


title: Gaïa (Anima)

text: Gaïa est un monde animiste, ce qui a probablement donné son nom à la gamme de jeux : les êtres, mais aussi les objets, ont une âme, l'âme est l'essence de l'être ou de l'objet tandis que sa portion matérielle en est la substance. Les âmes résident dans un « plan spirituel » appelé mer des Âmes, flux des Âmes, rivière de la Vie ou encore Genèse. Les âmes des êtres qui ne sont pas encore nés ou des objets qui ne sont pas encore conçus résident dans le Nexus situé au cœur du flux des Âmes. Ces notions s'approchent de celles du monde des idées de Platon et des "mononoke" de la culture japonaise.


title: Gaïa (Anima)

text: Lorsqu'un être meurt, son âme rejoint le Nexus dans un processus de fusion qui peut durer de quelques dizaines de jours à plusieurs millénaires selon la puissance de la personne de son vivant.


title: Gaïa (Anima)

text: On ne sait pas grand-chose de la cosmogonie de Gaïa. Le premier peuple présent était l'espèce humaine, puis des êtres décidèrent d'en créer des « versions améliorées » : les duk'zarists puis les sylvains, et bientôt une myriade d'espèces virent le jour, engendrant un chaos destructeur. Cette guerre des Cieux engendra C'iel, la dame de lumière accompagnée des béryls, et Gaira, le seigneur obscur et ses shajads.


title: Gaïa (Anima)

text: Par ailleurs, les différents peuples ont également développé leurs croyances, mais les divinité vénérées ne semblent pas influer sur le monde. La religion dominante chez les humains est le Christianisme.


title: Gaïa (Anima)

text: Après la guerre des Cieux, les peuples se développèrent et prospérèrent, puis augmentèrent leur puissance militaire. Les duk'zarists décidèrent que ceci allait mener au chaos et décidèrent de dominer le monde, déclenchant la guerre de l'Obscurité. Après de nombreuses victoires, un homme réussit à unifier les peuples et à vaincre les duk'zarists.


title: Gaïa (Anima)

text: L'ère du Chaos qui s'ensuivit permit à quelques individus d'atteindre une puissance incroyable, et en particulier des humains. Un humain, du nom de Christ, parvint à unifier tous les peuples humains dans un empire avec la croyance en un dieu unique omnipotent. Il fut trahit par un de ses apôtres, Iscariote, et crucifié. Les onze autres apôtres fondèrent chacun leur royaume au sein de cet empire. L'Empire commença à persécuter les sorciers et à se fermer aux autres espèces humanoïdes. Rah, un descendant d'Iscariote, fonda le douzième royaume, le royaume de Judas, et réussit à fédérer ceux qui avaient souffert des persécutions de l'Église. Il déclara la guerre à toutes les religions. Un héritier des onze royaumes saints, Zhorme Giovanni, se leva contre Rah et remporta la guerre.


title: Gaïa (Anima)

text: Le , âgé de 27 ans, Zhorne Giovanni fonda le Sacro-saint Empire d’Abel dont il se proclama empereur et souverain pontife. Il parvint à conquérir tout le Vieux Continent, puis les nations insulaires de Lannet et Shivat et envoya une armée conquérir le continent ouest. L’empereur retrouva sa femme au bout de 50 ans de combats et s’éteignit enfin à l’âge de 149 ans en l’an 355. Lazare, son fils, hérita de sa charge, et pendant six siècles les Giovanni dirigèrent le Sacro-saint Empire et garantirent sa prospérité. Bien sûr, il y eut des rébellions et des difficultés, mais l’Empire sut les négocier habilement.


title: Gaïa (Anima)

text: Vint alors Lascar Giovanni, corrompu et cruel, qui instaura la décadence à la cour impériale. Il poussa son épouse au suicide après la naissance de son fils, Lucanor. Elias Barbados, le plus jeune des seigneurs de la guerre se rebella contre son seigneur et tenta de le forcer à abdiquer au profit de Lucanor. Lascar, isolé et bouffi d'orgueil, refusa et obligea son fils à le tuer avec l’épée impériale de Zhorne. Meurtrier de son père, Lucanor ne pouvait plus prétendre à prendre sa suite.


title: Gaïa (Anima)

text: Ce fut donc Elias qui devint Empereur, avec l’appui des autres seigneurs de la guerre et de l’archevêque Augustus. Lucanor fut envoyé diriger le lointain territoire du Lucrecio qui lui revenait par sa mère. En 957, les Giovanni abandonnèrent donc le trône du Sacro-saint Empire.


title: Gaïa (Anima)

text: Elias fut un excellent empereur, mais il connut la douleur de perdre son épouse à la naissance de sa première fille, Élisabeth. Il attribua ce malheur à sa fille et la confia à sa garde personnelle, l’Ordre du Ciel, évitant autant que possible de se retrouver en sa présence. Augustus, archevêque suprême et ami d’Elias, mourut. Il le remplaça finalement en 986 par une jeune abbesse de 26 ans, Eljared, à la surprise générale. Cette décision, qui allait à l’encontre de toutes les traditions ecclésiastiques, provoqua la colère de beaucoup de membres de l'Église. Mais Elias fit la sourde oreille et, bientôt, ne prit aucune décision sans en référer d’abord à Eljared.


title: Gaïa (Anima)

text: Maximilian Hess, seigneur de la principauté de Remo, accusa Eljared de sorcellerie, d’avoir enchanté Elias. Le Remo fut rasé par l’armée impériale, mais certains seigneurs, horrifiés par cette cruauté, déclarèrent leur principauté indépendante du Sacro-saint Empire. Eljared déclara la guerre à tous les royaumes rebelles, ordonnant qu’on les rase à leur tour. Mais deux ans plus tard, la veille de la fin de l'année 988, le seigneur de la guerre Tadeus Von Horsman, ami personnel d’Elias et général des armées d’Archange, supplia l’Empereur qu’il cesse ces atrocités. Ce dernier refusa et Tadeus, n'eût d'autre solution que de mener un coup d'état pour déposer Elias. Élisabeth tenta en dernière instance de faire entendre raison à son père, mais celui-ci, rendu fou, l’accusa de tous ses malheurs et essaya de la tuer. Kisidan, général de l’Ordre du Ciel, s’interposa et n’eut pas d’autre choix que de tuer Elias.


title: Gaïa (Anima)

text: Une énorme tempête se leva cette nuit là et couvrit les cieux de tout Gaïa, qui devinrent rouge sang. Les océans s'assombrirent et la terre trembla. Eljared disparut sans laisser de trace. Tadeus et l’Ordre du Ciel se mirent au service d'Élisabeth, la déclarant héritière légitime du trône d’Abel. Mais les principautés rebelles refusèrent de l’accepter, et certains seigneurs de la guerre se proclamèrent eux-mêmes souverains des territoires qu’ils contrôlaient. Quant à l'Église, elle nomma elle-même un nouvel archevêque suprême (alors que cette nomination échoue à l'Empereur en temps normal), autorité ecclésiastique absolue en l’absence d’un empereur.


title: Arrondissement de Waldeck-Frankenberg

text: L’arrondissement de Waldeck-Frankenberg est un arrondissement ("Landkreis" en allemand) de Hesse (Allemagne) situé dans le district ("Regierungsbezirk" en allemand) de Cassel.  Son chef-lieu est Korbach. Il se rattache au massif du Sauerland.


title: Kuppenheim

text: Kuppenheim est une petite ville allemande, située dans le Land de Bade-Wurtemberg.


title: Kuppenheim

text: Kuppenheim se situe au débouché de la vallée de la Murg, en contrebas de la Forêt-Noire, dans le fossé rhénan.Il a existé, entre le et les années 1940, une importante communauté juive à Kuppenheim, dont témoignait une synagogue, construite en 1714 et détruite en 1938, et un cimetière israélite, dont la plus ancienne trace remonte à 1694 mais qui existe toujours.


title: Kuppenheim

text: Le combat de Kuppenheim a eu lieu pendant la guerre de la Première Coalition.


title: Kuppenheim

text: Kuppenheim a absorbé, le , l'ancienne commune d'Oberndorf.La localité abrite entre autres les équipes suivantes.


title: Lux Botté

text: Lux Botté ou Lux-B, né en 1961 et mort le à Gardanne, fut l'un des quatre chanteurs du groupe de reggae marseillais Massilia Sound System ainsi que le cofondateur du groupe Oai Star. Il était le chauffeur de foule à la fois comédien et chanteur, et porteur de voix avec son mégaphone.


title: Lux Botté

text: Il participe et chante entre autres aux albums "Chourmo, Commando Fada, Aiollywood, 3968CR13" et "Occitanista".


title: Lux Botté

text: Il a aussi coproduit et chanté avec son compère et ami Gari Grèu sur les albums "OaiStar in vivo 1", "in vivo 2", "Oaistar 2005" et "Oaistar va a Lourdes".


title: Lux Botté

text: Il fête en 2004 les 20 ans de carrière du groupe, avant d'être emporté par un cancer le .


title: Arrondissement de Hersfeld-Rotenburg

text: L’arrondissement de Hersfeld-Rotenburg est un arrondissement ("Landkreis" en allemand) de Hesse (Allemagne) situé dans le district ("Regierungsbezirk" en allemand) de Cassel. Son chef-lieu est Bad Hersfeld.


title: Arrondissement de Fulda

text: L'arrondissement de Fulda ("Landkreis Fulda" en allemand) est un arrondissement allemand de Hesse, situé dans le district de Cassel. Son chef-lieu est Fulda.


title: 28 Jours en sursis

text: 28 Jours en sursis ou 28 Jours au Québec ("" en anglais) est un film américain réalisé par Betty Thomas, sorti en 2000. Il raconte la vie de débauche que mène Gwen Cummings avant d'être rattrapée par la justice.


title: 28 Jours en sursis

text: Après un accident de voiture en état d'ivresse, le jour du mariage de sa sœur, Gwen Cummings se voit contrainte de choisir entre la prison et la cure de désintoxication. 28 jours pour s'obliger à admettre qu'elle est dépendante. Face aux autres patients en qui elle ne se reconnait pas, et face à Cornell Shaw, elle lâchera prise et regardera au fond d'elle-même à la recherche des vraies valeurs.


title: Roger Armstrong

text: Roger Armstrong (, Los Angeles Californie - ) est un scénariste et dessinateur de bandes dessinées.


title: Roger Armstrong

text: Il étudie au Chouinard Art Institute de Los Angeles à la fin des années 1930, puis travaille pour Walter Lantz (1944-45) avant de commencer une prolifique carrière en tant que dessinateur et scénariste de bandes dessinées pour Warner Bros (Porky Pig, Bugs Bunny), Western Publishing (bandes dessinées Disney, notamment Hiawatha, P'tit Loup, Donald Duck) et Hanna-Barbera.


title: Arrondissement de Gießen

text: L’arrondissement de Gießen ("Landkreis Gießen" en allemand) est un arrondissement allemand de Hesse, situé dans le district de Giessen. Son chef-lieu est Giessen.


title: Maison Théâtre

text: La Maison Théâtre est un diffuseur spécialisé en théâtre pour l’enfance et la jeunesse, une salle de spectacles et une association québécoise, constituée de trente compagnies professionnelles de théâtre. Elle a pour mission de favoriser le développement du théâtre jeune public et, plus largement, d’offrir à tous, par la diffusion d’œuvres théâtrales de qualité, une porte ouverte sur la culture. Elle accueille autant les familles que les groupes scolaires et préscolaires et propose une gamme d'activités de médiation théâtrale.


title: Maison Théâtre

text: Située sur la rue Ontario, à Montréal, la Maison Théâtre, fondée en 1982, occupe les locaux de l'ancien Tritorium du Cégep du Vieux Montréal depuis 1984.


title: Pierre Richard Bruny

text: Bruny Pierre Richard (né le ) est un footballeur haïtien qui évolue à la position de défenseur pour le Don Bosco FC, en Haïti.


title: Pierre Richard Bruny

text: Bruny a joué une grande partie de sa carrière au Don Bosco FC sauf en 2001 et 2002 où il a joué en première division trinidadienne avec le Joe Public F.C..


title: Pierre Richard Bruny

text: 199?-2000 : Don Bosco FC


title: Pierre Richard Bruny

text: 2001-2002 : Joe Public F.C.


title: Pierre Richard Bruny

text: 2003-2011 : Don Bosco FC


title: Pierre Richard Bruny

text: Capitaine de l'équipe d'Haïti de football, Bruny a commencé sa carrière internationale en juillet 1998 lors d'un match de la coupe caribéenne contre les Antilles néerlandaises. Il a été membre de l'équipe lors des phases finales des Gold Cup de 2002 et 2007. Il a aussi joué 16 matchs éliminatoires de la Coupe du monde de la FIFA entre 2000 et 2008.


title: Pierre Richard Bruny

text: 1998-2010 : Haïti, 89 sélections, 2 buts


title: Arrondissement de Limbourg-Weilbourg

text: L’arrondissement de Limbourg-Weilbourg est un arrondissement ("Landkreis" en allemand) de Hesse (Allemagne) situé dans le district ("Regierungsbezirk" en allemand) de Giessen.  Son chef-lieu est Limbourg-sur-la-Lahn.


title: Brendan Finney

text: Brendan Finney est un personnage de fiction de la série télévisée "New York 911" ("Third Watch" dans la version originale) interprété par Josh Stewart.


title: Brendan Finney

text: Le personnage de Brendan Finney est apparu dans la sixième et dernière saison de la série (épisode 3 : "Dernières volontés"). Jeune flic qui débarque au District, son arrivée n'est pas du goût d'un de ses collègues, l'officier de police John « Sully » Sullivan (interprété par Skipp Sudduth), qui a travaillé avec le père de ce dernier, devenu chef des Affaires Internes, et le coéquipier de Sully, également le père de Ty Davis (incarné par Coby Bell).


title: Brendan Finney

text: Mais il s'avère que CT, le père de Brendan, est impliqué dans meurtre du père de Davis. Sully arrive à convaincre d'anciens collègues de témoigner contre le chef des Affaires Internes pour ce meurtre.


title: Brendan Finney

text: Mais CT se suicide et Davis accepte d'aider Brendan à maquiller le suicide en accident afin que sa famille ne perdre la pension.


title: Brendan Finney

text: Dans l'épisode "A Chacun son dieu" (épisode 20 de la saison 6), il est grièvement blessé à la suite d'un accident de voiture lors d'une intervention avec Davis.  Côté vie privée, il sort avec l'ambulancière Grace Foster (incarnée par Cara Buono, arrivée à la fin de la cinquième saison). Finney lui a sauvé la vie quand deux personnes l'ont attaquée alors qu'elle était avec Carlos Nieto (incarné par Anthony Ruivivar) en ambulance, pour les médicaments, en tuant l'un des drogués qui menaçait Grace avec une arme à feu.


title: Brendan Finney

text: Dans "Adieu Camelot", le dernier épisode de la saison (et de la série), il épouse Grace, qui est enceinte de leur enfant, et travaille à la brigade criminelle sous les ordres de Davis.


title: Arrondissement de Marbourg-Biedenkopf

text: L’arrondissement de Marbourg-Biedenkopf est un arrondissement ("Landkreis" en allemand) de Hesse (Allemagne) situé dans le district ("Regierungsbezirk" en allemand) de Giessen. Son chef-lieu est Marbourg.


title: Dingo professeur

text: Dingo professeur (titre original : ") est un court métrage d'animation américain de la série de Dingo, sorti le aux États-Unis, réalisé par les studios Disney.


title: Dingo professeur

text: Dingo se lance dans le métier d'enseignant.


title: Arrondissement de Vogelsberg

text: L’arrondissement de Vogelsberg est un arrondissement ("Landkreis" en allemand) de Hesse (Allemagne) situé dans le district ("Regierungsbezirk" en allemand) de Giessen.  Son chef-lieu est Lauterbach.


title: Riz couché

text: Le riz couché est une recette culinaire ivoirienne, prisée par les populations rurales de la Côte d’Ivoire. Ce mets s’obtient par la récupération d’une quantité de riz déjà cuite depuis la veille. Conservé à l’abri de l’avarie, le riz est réchauffé, souvent au petit matin, sur du feu de bois, ou sur une gazinière, puis servi chaud, recouvert de sauce ou d’huile de palme.  L'expression "riz couché" est une traduction littérale du fait que le riz a "passé la nuit". le meilleur riz couché reste celui avec une sauce graine (sauce à partir du jus de graine de palme)


title: Riz couché

text: La cuisson préalable du mets est requise. Elle s’effectue au moins un jour avant la date de réchauffement. Le riz est chauffé, mêlé à de la sauce que le préparateur répand, tout en raclant, à l'aide d'une cuillère, les parois de l'ustensile utilisé.


title: Efficient Dynamics

text: Efficient Dynamics est le terme désignant le programme de BMW visant à réduire les consommations de carburant et à réduire les émissions de CO comme celles des NOx.


title: Efficient Dynamics

text: Depuis le début des années 2000, BMW a pris le pari des voitures plus économes en énergie. Pour cela, la marque a investi plusieurs millions d'euros dans la recherche et le développement de mesures dites écologiques, regroupés sous le concept de "BMW Efficient Dynamics".


title: Efficient Dynamics

text: Les moteurs à essence bénéficient de l’injection directe de deuxième génération. Sur l’injection directe haute précision HPI, deux injecteurs piézo-électriques montés en position centrale entre les soupapes et à proximité directe des bougies d’allumage veillent à une meilleure précision du dosage. La consommation peut ainsi baisser, même en cycle urbain ou mixte.


title: Efficient Dynamics

text: Cette fonction coupe le moteur quand le conducteur est au point mort et est arrêté depuis plus de trois secondes. De cette manière, lors d'une attente dans une file d'embouteillages ou en attendant à un feu rouge, le moteur s'arrête de manière à ne pas gaspiller du carburant. Pour redémarrer, il suffit au conducteur d'appuyer sur la pédale d'embrayage.


title: Efficient Dynamics

text: Ce système de récupération de l'énergie cinétique récupère l'énergie dégagée lors des freinages pour recharger la batterie et inversement, permettre au moteur de déployer toute sa puissance lors des phases d'accélération en stoppant la recharge de la batterie temporairement. Lorsque le conducteur relâche le pied de l'accélérateur la batterie absorbe l'énergie résiduelle du moteur qui de toute manière serait perdue. Une fois que le conducteur appuie de nouveau sur la pédale, la batterie arrête de se charger et de puiser de l'énergie.


title: Efficient Dynamics

text: L’énergie cinétique récupérée lors des décélérations du véhicule est transformée en énergie électrique qui alimente le tableau de bord par exemple.


title: Efficient Dynamics

text: Il s'agit d'un indicateur situé entre le compte-tours et le tachymètre qui indique au conducteur un rapport de boîte à engager pour économiser de l'énergie en fonction du style de conduite du conducteur (uniquement sur les modèles à boite manuelle).


title: Efficient Dynamics

text: Cette direction n'utilise de l'énergie que dans les phases effectives de virages contrairement aux directions hydrauliques. Un moteur électrique fournit la force pour tourner le volant lorsque cela est nécessaire. Ainsi, lors de longue lignes droites ou lorsque le volant est gardé dans un angle bien précis, le moteur électrique est inactif et n'utilise donc pas d'énergie.


title: Efficient Dynamics

text: L'aérodynamisme des modèles est primordiale en termes d'économie. Il est mesuré par un coefficient de traînée.


title: Efficient Dynamics

text: Ils sont situés dans la calandre et agissent activement de manière à conserver un meilleur aérodynamisme de la voiture : ils restent fermés pour améliorer l'aérodynamisme et donc baisser les consommations jusqu'à ce que le moteur ait besoin d'être refroidi. Une fois la température abaissée, les volets se referment et ainsi de suite. De plus, en hiver, la fermeture des volets au démarrage permet au moteur d'atteindre sa température de fonctionnement plus rapidement et donc encore une fois de baisser les consommations.


title: Efficient Dynamics

text: Les pneus normaux absorbent constamment de l'énergie en se pliant et se déformant durant un trajet. Les pneus à faible résistance au roulement possèdent des flancs plus rigides en conséquence, moins d'énergie est perdue inutilement.


title: Efficient Dynamics

text: Ces mesures sont suffisamment significatives pour pouvoir annoncer, en juillet 2008, lors du restylage de la série 3, une voiture correspondant déjà aux normes EURO 6, alors que la norme EURO 5 n'était pas encore en vigueur.


title: Efficient Dynamics

text: À l'usage rien ne trahit l'existence de cette technologie, mis à part l'indicateur de changement de vitesses (déconnectable) et lors de forts ralentissements, un léger bruit de dynamo.


title: District de Darmstadt

text: Le district de Darmstadt (en allemand "Regierungsbezirk Darmstadt") est une des trois circonscriptions allemandes ("Regierungsbezirke") du land de Hesse. Son chef-lieu est Darmstadt. Le district correspond à la région de l'Hesse du sud (en allemand "Südhessen").


title: District de Darmstadt

text: Le district de Darmstadt a une frontière avec les Lands de Rhénanie-Palatinat, Bavière et Bade-Wurtemberg.


title: District de Darmstadt

text: Le district comprend 10 arrondissements et 4 ville-arrondissement:


title: Arrondissement du Haut-Taunus

text: L’arrondissement du Haut-Taunus est un arrondissement ("Landkreis" en allemand) de Hesse (Allemagne) situé dans le district ("Regierungsbezirk" en allemand) de Darmstadt. Son chef-lieu est Bad Homburg vor der Höhe.


title: Arrondissement du Haut-Taunus

text: Situé principalement dans le , ses points culminants sont le "Großer Feldberg" (Grand Feldberg, ) et le "Kleinen Felberg" (Petit Feldberg, ).


title: Thomasville (Géorgie)

text: Thomasville est une ville de Géorgie, dans le comté de Thomas, aux États-Unis.


title: Thomasville (Géorgie)

text: La ville est connue pour tenir le festival annuel des roses et porte le surnom de « ville des roses ».


title: Thomasville (Géorgie)

text: Thomasville plante et entretient plus de rosiers répartis dans toute la ville, comme le font un certain nombre de résidents qui ont leurs propres jardins de roses. Durant la dernière semaine d'avril, rosiéristes de partout dans le monde entier présentent leurs rosiers prix pour un panel de juges. Activités tout au long du « Ville des Roses » comprennent affiche rose, des défilés, la maison historique et visites de musées, des danses de rue, arts et d'artisanat, affiche fournisseur pépinière, conférences, visites de jardins, marche / course courses et de la nourriture. Le spectacle est parrainé par la Société Thomasville Rose.


title: Jean Ristat

text: Jean Ristat, né le à Argent-sur-Sauldre (Cher), est un poète, écrivain, directeur de revue et éditeur français.


title: Jean Ristat

text: Jean Ristat fonde en 1974 la revue et la collection "Digraphe". Aragon écrit à propos des deux premiers livres de Jean Ristat, en 1965 et 1971, deux articles : l'un intitulé "Si vous m'en croyez", publié à la une des "Lettres françaises", puis un très long texte, "le Lit d'Isidore", toujours dans les "Lettres Françaises".


title: Jean Ristat

text: Jean Ristat est directeur des "Lettres françaises", le supplément littéraire du quotidien "L'Humanité".


title: Jean Ristat

text: Il est en outre responsable de l'édition complète des écrits d'Aragon, dont il est l'exécuteur testamentaire. Il est par ailleurs président de la Société des amis de Louis Aragon et Elsa Triolet depuis 2010.


title: Jean Ristat

text: En , l'un de ses poèmes est choisi pour constituer le sujet de didactique à l'agrégation interne de Lettres modernes.


title: Jean Ristat

text: Le , dans les "Lettres françaises", Jean Ristat apporte son soutien amical à Gabriel Matzneff à la suite de l'agression que celui-ci a subie au café L’Eurydice (Paris 5e) de la part du groupe Paris Nationaliste, le . Il met en cause « une petite bande de fascistes » et incrimine « la petite morale, la “moraline” [...] (qui) se répand à grands renforts médiatiques dans beaucoup d'esprits».


title: Jean Ristat

text: Membre du Parti communiste français, il signe, en 1990, l'Appel des 75 contre la guerre du Golfe. En 2012, il soutient Jean-Luc Mélenchon, candidat du Front de gauche à l'élection présidentielle.


title: Jean Ristat

text: Ouvertement homosexuel – il l'a lui même déclaré - , Jean Ristat a souvent été présenté comme l'amant d'Aragon, ce qui est généralement admis par la critique. Mais Ristat a pris le soin de démentir, sans forcément convaincre, cette histoire, confirmant la passion qu'Aragon aurait eu pour lui (et de fait son homosexualité).


title: Yoko Shimomura

text: , née le , est une compositrice et musicienne japonaise principalement connue pour ses musiques de films et de jeux vidéo. En effet, elle a été décrite comme « la plus célèbre compositrice de musique de jeu vidéo féminine dans le monde ».


title: Yoko Shimomura

text: Yoko Shimomura nait dans la Préfecture de Hyōgo, au Japon. À l'âge de cinq ans, ses parents l'inscrivent à des leçons de piano. Elle apprend vite à maîtriser cet instrument et s'amuse à essayer de composer sa propre musique à l'oreille. Après le lycée, elle s'inscrit aux cours de piano de l'Université de Musique d'Osaka. Après la remise des diplômes, Shimomura a d'abord l'intention de devenir professeur de piano. Néanmoins, joueuse de jeux vidéo depuis de nombreuses années, elle envoie quelques échantillons de son travail à différentes compagnies de jeux vidéo.


title: Yoko Shimomura

text: Capcom lui propose de passer une audition et un entretien et lui offre un emploi. Sa famille et professeurs réprouvent ce choix professionnel mais Shimomura accepte la proposition de Capcom. Elle devient membre du groupe de jazz maison, Alph Lyla, et compose la musique du jeu "".


title: Yoko Shimomura

text: En 1993, Shimomura part pour une autre compagnie de jeu, Squaresoft (à présent Square Enix). Son premier projet pour cette entreprise est la musique du jeu de rôle (RPG) "Live a Live" en 1994. Après cela, elle est un temps prise en charge par des compositeurs plus expérimentés. Elle est associée à Noriko Matsueda sur le RTS/RPG "Front Mission" en 1995. En 1996, elle compose et arrange, sur la base de la musique de la série Mario par Koji Kondo, ainsi que de trois morceaux composés pour "Final Fantasy IV" par Nobuo Uematsu, la musique de "Super Mario RPG".


title: Yoko Shimomura

text: En 1998, elle se retrouve seule pour composer la musique du jeu "Parasite Eve". Elle sort l'un de ses travaux les plus importants en 1999, avec "Legend Of Mana", un épisode de la série à succès "Seiken Densetsu".


title: Yoko Shimomura

text: En 2002, Yoko Shimomura quitte Squaresoft pour travailler en tant que musicienne indépendante. Un de ses premiers projets consiste à composer la musique du jeu "" pour la Game Boy Advance.


title: Yoko Shimomura

text: La musique récente la plus notable de Yoko Shimomura est celle de "Kingdom Hearts 2" (2005), suite d'une première collaboration entre Squaresoft et Disney, un jeu qui présente des personnages de Disney dans un environnement action/RPG. Elle a aussi composé la musique des épisodes précédents, "" et "Kingdom Hearts". Yoko Shimomura aborde le projet "Kingdom Hearts" avec une certaine appréhension, n'étant pas sûre de pouvoir mener la tâche à bien. Cependant, ses compositions lui valent de bonnes critiques et la musique de ce jeu est régulièrement cité comme étant son meilleur travail à ce jour.


title: Yoko Shimomura

text: Tetsuya Nomura appréciant son travail, elle sera également chargée de Final Fantasy Versus XIII (renommé par la suite Final Fantasy XV), que ce dernier dirige avec Hajime Tabata.


title: Yoko Shimomura

text: En sort une compilation de musiques de Yoko Shimomura intitulée "Drammatica". Elle inclut les musiques de "Final Fantasy Versus XIII", "Live A Live", "Kingdom Hearts", "Front Mission", "Legend of Mana" et "Heroes of Mana". Elle a travaillé aussi sur les musiques de "Xenoblade Chronicles", un RPG sur Wii sorti le au Japon et le en Europe.


title: Yoko Shimomura

text: En , un concert original produit par Wayô Records est organisé à Paris en sa présence dans la salle Cortot. Le thème de Final Fantasy XV y est joué pour la toute première fois en France.


title: Attentats de 1995 en France

text: Les attentats de 1995 en France sont une série d’attaques terroristes islamistes qui se sont déroulées entre juillet et octobre 1995 en France, faisant dix morts et près de 200 blessés. Ceux-ci furent officiellement attribués au Groupe islamique armé (GIA), basé en Algérie, pays qui fut frappé par la guerre civile.


title: Attentats de 1995 en France

text: Ces attentats s’inscrivent dans le cadre de la guerre civile algérienne qui oppose le gouvernement algérien à des groupes islamistes entre 1991 et 2002. La France a une position complexe par rapport à ce conflit : Alain Juppé, ministre des Affaires étrangères de 1993 à 1995 avant de prôner l’ouverture d’un dialogue avec ceux qui accepteraient de mettre les « kalachnikovs au vestiaire ». Charles Pasqua, qui est ministre de l’Intérieur, soutient le régime militaire. L'élection présidentielle française de 1995 permet l’arrivée au pouvoir de Jacques Chirac, et d’Alain Juppé son Premier ministre.


title: Attentats de 1995 en France

text: Les attentats de 1995 font partie d'une série d'attaques du GIA, qui débute avec l'assassinat de cinq Français à Alger en août 1994 puis la prise d’otage à bord d'un avion d'Air France en décembre 1994 ; et qui se poursuivra, en mars 1996, avec l'enlèvement et l’assassinat de sept moines du monastère de Tibhirine. Puis le a lieu un attentat dans la gare de Port-Royal à Paris. Celui-ci, bien que comparable à celui du (attentat du RER B à Saint-Michel), n'y semble pas lié.


title: Attentats de 1995 en France

text: Le réseau dit des poseurs de bombes du GIA se constitue en 1994. Ali Touchent dit Tarek, arrivé en France en 1988 et qui a déjà échappé aux policiers en 1993 et mars 1995 a pour mission de mettre en place un réseau conçu pour exporter le terrorisme en France. Il est en liaison avec Rachid Ramda qui finance le réseau. Ali Touchent rencontre Safé Bourada en février 1994 puis Khaled Kelkal en juillet. Les deux hommes constituent leur réseau, respectivement à Chasse-sur-Rhône et à Vaulx-en-Velin. Plus tard en juin 1995, Boualem Bensaïd dit Medhi rejoint la France avec un faux passeport tandis que Safé Bourada convoie Smaïn Aït Ali Belkacem de l’Italie jusqu’à Lille. Ce dernier constitue un réseau avec deux autres personnes. Le quatrième réseau est situé à Paris, il loue deux appartements, boulevard Ornano et rue Félicien-David qui serviront de cache. Ali Touchent disparaît et laisse la main à Boualem Bensaïd qui forme le groupe de Kelkal à la fabrication d’engins explosifs.


title: Attentats de 1995 en France

text: Selon plusieurs médias, Ali Touchent serait un agent secret algérien, et aurait reçu ses ordres des généraux algériens. Ceux-ci auraient depuis plusieurs années pris le contrôle du GIA, d’abord pour éliminer les vrais islamistes, puis pour discréditer le mouvement auprès de la population en assassinant des civils. En 1995, la France avait pris ses distances avec le régime algérien. Les attentats auraient été un avertissement aux dirigeants français. Depuis, ceux-ci n’ont plus mis en cause le régime.


title: Attentats de 1995 en France

text: Le , vers 18h20, l’imam Abdelbaki Sahraoui, cofondateur du Front islamique du salut (FIS, organisation concurrente du GIA), et son secrétaire sont abattus dans la mosquée de la rue Myrha dans le arrondissement de Paris par deux hommes armés d’un fusil à pompe et d’un pistolet. Après l’assassinat, les deux tueurs courent quelques centaines de mètres et braquent un véhicule. L’enquête n’a jamais permis d’identifier les auteurs.


title: Attentats de 1995 en France

text: Le , une Seat Ibiza force un barrage de police et tire sur des policiers à Bron.


title: Attentats de 1995 en France

text: Les auteurs de l’assassinat et de la fusillade ne seront pas identifiés, même si le lien a été fait avec le réseau de Khaled Kelkal.


title: Attentats de 1995 en France

text: Le à 17h30, une bouteille de gaz bourrée d’écrous explose dans le RER parisien à la gare de Saint-Michel - Notre-Dame. Le bilan final est de 8 morts et 117 blessés.


title: Attentats de 1995 en France

text: Les enquêtes seront menées par la direction nationale anti-terroriste.


title: Attentats de 1995 en France

text: Le , une nouvelle bombe cachée dans une poubelle fait 11 blessés à Paris près de la place Charles-de-Gaulle. Il s’agit encore d’une bonbonne de gaz avec des clous.


title: Attentats de 1995 en France

text: Le , une bombe est découverte sur la LGV Sud-Est près de Lyon à Cailloux-sur-Fontaines. Elle était supposée exploser au passage d’un TGV.


title: Attentats de 1995 en France

text: À partir de ce moment, l’enquête policière qui piétinait bascule, les empreintes de Khaled Kelkal et de Boualem Bensaïd, dont l’existence n’est pas encore connue, sont retrouvées sur la bombe. Khaled Kelkal est rapidement identifié, et sa photo est affichée dans toute la France.


title: Attentats de 1995 en France

text: Le à 11h, une cocotte-minute remplie de clous et d’écrous est dissimulée sous l’étal d'un marchand de légumes explose sur le marché du boulevard Richard-Lenoir dans le de Paris. Seul le couvercle de l’autocuiseur a volé en éclats, ce qui correspond probablement à l’explosion du détonateur, mais la charge principale est restée intacte. Quatre personnes sont blessées, alors que le bilan aurait pu être plus lourd si l’engin avait fonctionné.


title: Attentats de 1995 en France

text: Le , une bouteille de gaz est trouvée puis désamorcée dans des toilettes publiques place Charles-Vallin à Paris, près d’une école. Elle aurait dû exploser la veille.


title: Attentats de 1995 en France

text: Le , à 16h35, une voiture piégée explose, à quinze mètres de l’une des entrées de l’école juive Nah’alat Moché, à Villeurbanne, ville mitoyenne avec Lyon. Dix minutes plus tard, la plupart des sept cents enfants présents, âgés de deux à quinze ans, devaient emprunter cette sortie. Tous les enfants étaient en classe au moment de l’explosion. Il y eut en revanche 14 blessés dont un grave parmi les passants et les parents stationnant devant l’école.


title: Attentats de 1995 en France

text: Deux jours plus tard, un important coup de filet a lieu dans le milieu des activistes islamistes lyonnais, donnant lieu à 31 interpellations et l’enquête démontre par la suite que le terroriste Khaled Kelkal est directement lié à l’attaque. Le lendemain de l’attaque, le plan Vigipirate est activé.


title: Attentats de 1995 en France

text: Le , le ministre de l’Intérieur Jean-Louis Debré confie au cours d’un déjeuner avec des journalistes que la sécurité militaire algérienne a orienté les policiers français sur des fausses pistes. Ces propos, immédiatement démentis, auraient été un message vers Alger sur les doutes des autorités françaises quant aux commanditaires de ces attentats.


title: Attentats de 1995 en France

text: Le , un ramasseur de champignons signale à des gendarmes la présence de personnes suspectes campant dans les bois du col de Malval dans les monts du Lyonnais. Les gendarmes ne trouvent qu’un homme à qui ils demandent de présenter ses papiers. Ce dernier répond en leur tirant dessus avec un fusil à pompe. S’ensuit un échange de tirs au cours duquel l’homme, Karim Koussa, un ami de Kelkal, est touché à six reprises mais ne succombe pas. Les gendarmes distinguent une ombre s'échappant du campement, c'est Khaled Kelkal. Une R9 suspecte est aussi repérée. Deux amis de Kelkal, Abdelkader Bouhadjar et Abdelkader Mameri, originaires comme lui de Vaulx-en-Velin, sont interpellés. Ils sont chargés de le ravitailler. Une chasse à l'homme est alors organisée pour retrouver Kelkal. Le , il est localisé au lieu-dit « Maison Blanche » à Vaugneray. Il tente de résister et il est abattu par les gendarmes de l'EPIGN.


title: Attentats de 1995 en France

text: La mort de Kelkal a été filmée et montrée à la télévision. De ces images s'ensuit une polémique sur les raisons exactes de sa mort. Sur le film, on constate que les gendarmes sont à proximité du corps, et on entend l'un d'eux s'écrier « Finis-le, finis-le » ("20H" de France 2 le ). Cependant, sur les images, il semble que Kelkal, blessé aux jambes, ait visé les gendarmes avec son arme. Contrairement aux policiers, les gendarmes sont autorisés à faire usage de leur arme même s'ils ne sont pas en état de légitime défense, mais seulement dans certaines circonstances.


title: Attentats de 1995 en France

text: Le fusil à pompe utilisé par Koussa est le même que celui qui a été utilisé les 11 et 15 juillet.


title: Attentats de 1995 en France

text: Le , jour de l’enterrement de Khaled Kelkal, une bombe (bouteille de gaz avec des clous et boulons) cachée dans une poubelle explose près de la station de métro Maison-Blanche. Relativement inoffensive car repérée avant d’exploser, elle fait néanmoins 12 blessés légers. On retrouve sur la bombe les empreintes de Boualem Bensaïd. Le choix de la cible (Maison-Blanche) est supposé être une référence au lieu-dit où est abattu Kelkal.


title: Attentats de 1995 en France

text: Le lendemain, un communiqué d’un chef du GIA Djamel Zitouni, daté du 23 septembre, parvient à l’agence de presse Reuters au Caire. Il revendique officiellement le « jihad », « les frappes militaires au cœur même de la France » pour la punir de son soutien au régime d’Alger. Il est accompagné d’une lettre qui aurait été envoyée le 23 août à l’ambassade de France à Alger, sommant Jacques Chirac de se convertir à l’Islam.


title: Attentats de 1995 en France

text: Le , une rame du RER C est perforée par l’explosion d’une bombe entre les gares du musée d'Orsay et de Saint-Michel - Notre-Dame vers (non loin du lieu de l’attentat du 25 juillet). Une trentaine de personnes sont blessées. Par la suite, les enquêteurs retrouveront sur Smaïn Aït Ali Belkacem une Carte Orange utilisée ce jour-là en sortie de la gare de Javel entre et .


title: Attentats de 1995 en France

text: En remontant la piste du « groupe Kelkal », les enquêteurs s’intéressent à Nasserdine Slimani et constatent qu’il téléphone régulièrement au numéro d’une cabine située avenue de Versailles, dans le arrondissement de Paris. Toutes les cabines sont alors mises sous surveillance. À Lille, un autre réseau est surveillé par les Renseignements généraux. Le , les policiers assistent à la rencontre entre Slimani et Boualem Bensaïd. Le lendemain, c’est ce dernier qui appelle le groupe des « Lillois » afin de préparer un nouvel attentat sur le marché de Wazemmes. Il est arrêté le jour même, et le groupe lillois dès le lendemain.


title: Attentats de 1995 en France

text: Rachid Ramda est arrêté à Londres le , ainsi que Safé Bourada à Paris le . La comptabilité de la campagne d’attentats est retrouvée chez Rachid Ramda qui a financé 123 959 francs à Boualem Bensaïd et Ali Touchent en voyages, logements, bonbonnes de gaz, poudre noire, désherbant, piles, réveils, ampoules et mitraille.


title: Attentats de 1995 en France

text: Le , les enquêteurs localisent Ali Touchent à Lyon mais celui-ci a disparu. Selon la police algérienne, il est abattu en Algérie le .


title: Attentats de 1995 en France

text: Le procès du réseau de Chasse-sur-Rhône se tient en 1997, Safé Bourada est condamné à 10 ans de prison pour « association de malfaiteurs en relation avec une entreprise terroriste ». Celui des 24 membres du réseau Kelkal se tient en 1999.


title: Attentats de 1995 en France

text: En 2000 se tient le procès devant la Cour d'assises spéciale de Paris de Boualem Bensaïd pour la tentative d’attentats du 26 août et les tentatives de meurtres de policiers (quatre blessés) à Bron le 15 juillet ; et de Karim Koussa sur la même fusillade de Bron et une autre envers les gendarmes au col de Malval le 27 septembre. Boualem Bensaïd est condamné à trente ans de réclusion criminelle (mais est acquitté sur la fusillade) et Karim Koussa à vingt ans. Boualem Bensaïd fait appel de ce jugement qui est confirmé en seconde instance.


title: Attentats de 1995 en France

text: Le procès de Boualem Bensaïd et de Smaïn Aït Ali Belkacem devant la cour d’assises spéciale de Paris se tient du au . Il concerne les attentats du , du 6 et du . Boualem Bensaïd (en tant qu’auteur) et Smaïn Aït Ali Belkacem (en tant que complice) sont condamnés à la réclusion criminelle à perpétuité, avec une période de sûreté de 22 ans. Un procès en appel en 2003 confirme ce jugement, et un pourvoi en cassation est rejeté en 2004.


title: Attentats de 1995 en France

text: Rachid Ramda ne sera pas extradé avant décembre 2005 et est donc le grand absent du procès de 2002. Il est condamné en mars 2006 à dix ans de prison pour « association de malfaiteurs en relation avec une entreprise terroriste ». À son procès devant la cour d’assises spéciale de Paris, il est condamné en 2007 à la réclusion criminelle à perpétuité assortie d’une peine de 22 ans de sûreté pour complicité dans les attentats du 25 juillet, du 6 et du 17 octobre. La peine est confirmée au procès en appel en 2009.


title: Attentats de 1995 en France

text: Safé Bourada, libéré en 2003, aurait remonté un réseau avant d’être à nouveau arrêté en 2005.


title: Attentats de 1995 en France

text: En 2010, une quinzaine de personnes dont Amedy Coulibaly et Djamel Beghal projettent de faire évader Smaïn Aït Ali Belkacem. Ils sont arrêtés avant d’avoir pu réaliser leur action. Djamel Beghal et Smaïn Aït Ali Belkacem sont jugés en 2013 pour « association de malfaiteurs en relation avec une entreprise terroriste ». Le , le tribunal condamne notamment Smaïn Aït Ali Belkacem à douze ans de prison supplémentaire.


title: Attentats de 1995 en France

text: Les relations entre l’Algérie et la France furent très affectées par ces événements, le président Chirac refuse de recevoir les ministres algériens. Il évoque ouvertement une possible manipulation du GIA par les services secrets algériens.


title: Attentats de 1995 en France

text: La législation sur le terrorisme, développée en France à partir de 1986, est renforcée avec une loi dont le projet est déposé en octobre 1995 et qui sera promulguée le 22 juillet 1996. Cette loi va dans certaines conditions autoriser les perquisitions de la police, y compris de nuit. Le fait de participer « à un groupement formé ou à une entente établie en vue de la préparation » d’un acte terroriste « caractérisée par un ou plusieurs faits matériels » devient assimilé à un acte de terrorisme, ce qui permettra le déploiement d’une doctrine de « neutralisation judiciaire préventive ». En raison de ces attentats, Paris suspendit l’application des accords de Schengen qui venaient d’entrer en vigueur, et ne leva les contrôles aux frontières qu’en mars 1996. Le plan Vigipirate, activé en septembre 1995, est toujours en vigueur en 2022.


title: Attentats de 1995 en France

text: En 1997, Lionel Jospin est nommé Premier ministre. Il avait auparavant pris position contre les massacres de civils en Algérie, mais se montre particulièrement prudent une fois aux responsabilités. Cette crise s’amenuise avec l’accession au pouvoir d’Abdelaziz Bouteflika.


title: Richard Kahui

text: Richard David Kahui, né le à Tokoroa (Nouvelle-Zélande), est un joueur de rugby à XV néo-zélandais. Il évolue au poste de centre ou d'ailier (1,90 m - ). Il joue en Super Rugby AU avec la Western Force.


title: Richard Kahui

text: Cet international néo-zélandais fut le titulaire au poste d'ailier dans l'équipe de Nouvelle-Zélande qui a remporté la Coupe du monde de rugby à XV 2011.


title: Richard Kahui

text: Formé au club "Te Rapa", Richard Kahui fait ses débuts dans le NPC avec la province de Waikato en 2004. En 2006, on lui décerne le "Steinlager Rugby Award" qui récompense le meilleur joueur du NPC (dont il est le meilleur marqueur d'essais). La même année, il est aussi retenu par la franchise des Highlanders pour participer au Super 14 dont il dispute 8 matchs pour 3 essais. En 2007, il rejoint les Chiefs dans le Super 14 mais est blessé une bonne partie de la saison et ne joue que 3 matchs.


title: Richard Kahui

text: Après être passé par la plupart des sélections de jeunes de Nouvelle-Zélande depuis 2001, il fait ses débuts avec les ' le contre l'Angleterre. Bien qu'il joue surtout centre avec les Chiefs, il est plus souvent utilisé comme ailier avec la sélection nationale. En 2009, une blessure à l'épaule l'écarte des terrains et il ne joue aucun match avec les '. De retour en 2010, il ne participe qu'à un seul match du Tri nations contre l'Afrique du Sud.


title: Richard Kahui

text: En 2011, il est retenu pour disputer la Coupe du monde de rugby à XV. Titulaire au poste d'ailier, il inscrit 2 essais dans le match d'ouverture contre le Tonga et 2 autres contre le Japon. La Nouvelle-Zélande remporte le tournoi en battant la France, 8 à 7.


title: Richard Kahui

text: En 2013, il rejoint le club japonais des Toshiba Brave Lupus évoluant en Top League.


title: Richard Kahui

text: En , après avoir joué sept saisons au Japon, il rejoint la franchise australienne de la Western Force en Super Rugby AU.


title: Richard Kahui

text: Il a fait ses débuts avec la province de Waikato en 2004 et dans le Super 14 en 2006 avec les Highlanders avec lesquels il a disputé 8 matchs avant d'être transféré aux Chiefs.


title: Richard Kahui

text: Kahui a joué avec les équipes de Nouvelle-Zélande des moins de 16, 17, 19 et 21 ans. Il a eu sa première sélection avec les " le et dispute le Tri-nations 2008.


title: Dingo en vacances

text: Dingo en vacances ("Two Weeks Vacation") est un court métrage d'animation américain de la série de Dingo, sorti le aux États-Unis, réalisé par les studios Disney.


title: Dingo en vacances

text: Dingo part en vacances. Il vivra de nombreuses péripéties. Il est tellement obsédé de doubler une caravane qu'il lui arrivera plein d'embûches tel une roue crevée ou un dérapage. Il veut trouver un motel, il en trouve un mais un train le gêne et il reprend la route. De nouveau avec cette caravane, il arrive par erreur sur la voiture de la caravane et finit en prison.


title: Écriture rencong

text: L’écriture rencong, ou incung, est un alphasyllabaire qui était utilisé dans la partie méridionale de l’île indonésienne de Sumatra, dans les régions de Bengkulu, Jambi et Palembang, et peut-être en pays Minangkabau. À partir du , elle fut progressivement remplacée par le jawi, une adaptation de l’alphabet arabe à la langue malaise.


title: Écriture rencong

text: Cet alphabet semble d’origine brahmique. Il est apparenté à l’alphabet batak.


title: Écriture rencong

text: Les textes en rencong connus sont écrits sur écorce d'arbre, lamelles de bambou, corne et feuille de palmier "lontar".


title: Écriture rencong

text: Le manuscrit ci-dessous a été trouvé en 1892 à Kota Kapur sur l’île de Bangka.


title: Bellonides

text: La dynastie des Bellonides (en catalan "Bel·lònides" et en espagnol "Bellónidas") était une dynastie wisigothe puis occitane et catalane : les descendants du Goth Belló ou Bello, qui fut comte à Carcassonne, Urgell, Cerdagne, Conflent, Barcelone… Il est la souche de nombreuses autres dynasties dans les comtés de la Septimanie, à partir du et dont le plus célèbre fils fut Wilfred le Velu, qui fonda la dynastie régnante de Barcelone. qui a duré jusqu'en 1410, depuis la mort de Martin d'Aragon. Dans ses recherches, l'historien Ramon d'Abadal i de Vinyals identifie Bello comme le père de Olibia de Carcassonne et de Sunifred de Barcelone, le père de Guifred le Velu, premier comte héréditaire de Barcelone. Selon cette thèse, la maison de Barcelone est donc dans la lignée directe des Bellonides. Une autre hypothèse suggère que Sunifred serait le beau-fils de Bello par son mariage avec Ermisenda de Carcassonne. Dans ce cas, la maison de Barcelone serait liée cognativement.


title: Écriture redjang

text: L’écriture redjang (en anglais, ) est un alphasyllabaire de type abugida de la famille dite brahmique qui était utilisé dans la région de Bengkulu, dans le sud de l’île indonésienne de Sumatra, avant l’arrivée de l’islam. Il est apparenté à d’autres alphasyllabaires indonésiens, comme l’écriture rencong, l’écriture batak et l’écriture lontara.


title: Écriture redjang

text: On l’appelle localement Aksara Kaganga (« alphabet ka ga nga »), d’après ses trois premières lettres.


title: Écriture redjang

text: Le corpus traditionnel redjang consiste essentiellement en des textes rituels, des incantations de guérisseurs et de la poésie.


title: Écriture redjang

text: La langue redjang est parlée par environ personnes dans le nord de la province de Bengkulu, dans les "kabupaten" d’Argamakmur, Curup, Kepahiang et Muaraaman, et dans la province de Sumatra du Sud, près de Muara Kulam. On distingue cinq dialectes principaux : Lebong, Musi, Kebanagung, Pesisir et Rawas.


title: Michel Chauveton

text: Michel Chauveton (né en 1930) est un violoniste qui fait une longue carrière de soliste avant d'entrer dans la pédagogie auprès d'Alfred Loewenguth, son beau-frère, au conservatoire du arrondissement de Paris et au Conservatoire européen.


title: Michel Chauveton

text: Michel Chauveton commence ses études auprès d'Alfred Loewenguth à l'âge de 10 ans. Il entre au Conservatoire national de musique et d'art dramatique à 13 ans où il étudie avec André Tourret et Pierre Pasquier où il obtient le premier prix de violon et le premier prix de musique de chambre à 16 ans en 1946. Il apparaît en soliste avec les orchestres Lamoureux et avec l'Orchestre des Cadets du Conservatoire de Paris au festival Ravel. Il a joué comme soliste sous les directions de Paul Paray et Arthur Goldschmidt et avec les Orchestres de Belgique, des Pays-Bas, d'Allemagne, d'Autriche et de Suisse.


title: Michel Chauveton

text: Pendant 20 ans d'une carrière internationale de soliste, Michel Chauveton est devenu l'un des plus grands ambassadeurs de l'Art français. Depuis 1947, il a donné plus de 1200 concerts tant en Europe qu'aux États-Unis, au Canada, ainsi qu'en Amérique Latine, au Proche-Orient, en Scandinavie et en Afrique du Nord. Il a participé à plusieurs festivals internationaux et a réalisé des enregistrements (assez difficiles à trouver chez les collectionneurs aujourd'hui) pour Allegro records, Lumen & Charlin.


title: Michel Chauveton

text: Ses débuts américains datent de 1951 où il reçoit d'excellentes critiques à New York. Il fait alors une tournée aux États-Unis puis revient en Europe pour finir cette tournée en Grande-Bretagne, Pays-Bas, Suisse et France.


title: Michel Chauveton

text: Il est longtemps accompagné par Brooks Smith qui fut accompagnateur de Jasha Heifetz.


title: Michel Chauveton

text: Outre un répertoire classique et romantique, Michel Chauveton est un fidèle défenseur de la musique contemporaine. Il a fait triompher dans le monde entier, de nombreuses œuvres de compositeurs contemporains de tous pays (dont il fut souvent le dédicataire).


title: Punk rock

text: Le punk rock est un genre musical dérivé du rock, apparu au milieu des années 1970 et associé au mouvement punk de cette même époque. Précédé par une variété de musique protopunk des années 1960 et du début des années 1970, le punk rock se développe surtout entre 1974 et 1976 aux États-Unis, au Royaume-Uni et en Australie. Des groupes comme les Ramones, les Sex Pistols, et The Saints sont reconnus comme les pionniers d'un nouveau mouvement musical. Les groupes de punk rock, s'opposant à la lourdeur qu'ils jugent excessive et à l'institutionnalisation du rock populaire des années 1970, créent une musique rapide et rude, généralement servie par des chansons de courte durée, une instrumentation simplifiée et des paroles souvent chargées de messages politiques ou nihilistes. Le mouvement punk, associé au genre, exprime une rébellion jeune et est caractérisé par des styles vestimentaires distinctifs, une variété d'idéologies anti-autoritaires et une attitude "" (« Faites-le vous-même »).


title: Punk rock

text: Le punk rock est rapidement devenu un phénomène culturel majeur au Royaume-Uni. En majorité, les racines du punk se trouvent dans des scènes locales qui ont eu tendance à rejeter toute connexion avec les courants musicaux dominants. Pendant les années 1980, des styles encore plus rapides et agressifs, tels que le punk hardcore et la Oi!, ont évolué et sont devenus une composante importante du paysage punk. Des musiciens s'identifiant ou s'inspirant du punk rock lui ont permis de s'élargir et se diversifier. Ces pratiques ont notamment donné naissance au mouvement rock alternatif. À partir du milieu des années 1990, de nouveaux groupes de punk rock comme Green Day, Blink-182, The Offspring offrent au genre une nouvelle popularité plusieurs décennies après son émergence, mais sont dénigrés par une grande partie du mouvement punk qui les accuse d'avoir institutionnalisé et rendu « commercial » le style, sans partager les valeurs de base.


title: Punk rock

text: La première vague de punk rock a eu pour but d'être agressivement moderne, s'écartant de la musique sentimentale du rock du début des années 1970. D'après Tommy Ramone, le batteur des Ramones : . John Holmstrom, éditeur et fondateur du fanzine "Punk", se souvient avoir pensé que . D'après la description du critique musical Robert Christgau, . Patti Smith, au contraire, suggère dans son documentaire "25 Years of Punk" que les hippies et les punks sont tous deux liés par une mentalité contestataire commune. Dans certains événements, certaines figures du punk rock affichent non seulement le rejet du rock grand-public et de la culture à laquelle il est rattaché, mais aussi de leurs propres prédécesseurs. The Clash, par exemple, a déclaré : « Pas d'Elvis, de Beatles, ou de Rolling Stones en 1977 ». L'année précédente, lorsque la révolution punk rock a commencé en Grande-Bretagne, est censée être une « Année Zéro » à la fois musicale et culturelle. Bien que la nostalgie ait été abandonnée, beaucoup d'artistes de la scène ont adopté une attitude nihiliste qui peut être résumée par le slogan des Sex Pistols, « "" » (« Pas de futur »).


title: Punk rock

text: Les groupes de punk rock ont souvent imité les structures et arrangements musicaux simplistes du garage rock des années 1960. Cette importance accordée à l'accessibilité illustre l'idéologie DIY du punk rock en contraste avec celle des artistes rock qui implémentent dans leur musique des effets sonores et technologiques pour répondre à la demande du public du milieu des années 1970. En décembre 1976, le fanzine anglais "Sideburns" publie une illustration de trois accords, avec pour légende : « Voilà un accord, en voilà un autre, en voilà un troisième. Maintenant formez un groupe ».


title: Punk rock

text: L'instrumentation typique du punk rock inclut une ou deux guitares électriques, une basse, et une batterie, ainsi que du chant. Aux débuts du punk rock, la virtuosité musicale est souvent laissée en arrière-plan. D'après John Holmstrom, le punk rock est « du rock and roll fait par des gens qui n'avaient pas beaucoup de compétences en tant que musiciens mais qui ressentaient le besoin de s'exprimer à travers la musique ». Les chansons de punk rock ont tendance à être plus courtes que celles d'autres genres populaires — sur l'album éponyme des Ramones, par exemple, la moitié des quatorze titres ne durent pas plus de deux minutes. La plupart des premières chansons de punk rock gardent la structure de composition couplet-refrain propre au rock 'n' roll et une signature rythmique de 4/4. Malgré cela, les groupes de punk rock de la seconde vague du mouvement ont souvent rejeté ce format. D'après la description du critique musical Steven Blush : .


title: Punk rock

text: Le chant dans le punk rock peut parfois sembler nasal, et les paroles sont souvent criées plutôt que chantées dans un sens plus conventionnel, en particulier dans les styles hardcore. L'approche vocale est caractérisée par un manque de variété ; les changements de notes, de volumes, ou de styles de tons sont relativement rares — la piste « Johnny Rotten » des Sex Pistols étant une exception notable. Les solos de guitare complexes sont généralement considérés comme superflus, bien que les solos basiques soient courants. Les partitions de guitare ont tendance à inclure des "power chords" ou des barrés soumis à de hauts niveaux de distorsion, ce qui crée un son caractéristique décrit par Christgau comme un « bourdon de scie circulaire ». Quelques groupes de punk rock se sont inspirés du surf rock avec un ton de guitare plus léger. Une approche agressive et sauvage est parfois employée, un style qui s'étend depuis Robert Quine, guitariste du groupe de punk rock The Voidoids, jusqu'à The Velvet Underground, en passant par les enregistrements des années 1950 de Ike Turner. Les partitions de basse sont assez simples ; l'approche essentielle étant un rythme forcé et répétitif. Quelques bassistes de punk rock comme Mike Watt ont néanmoins mis l'accent sur des partitions plus techniques. Les bassistes de punk rock utilisent généralement un plectre plutôt que le "picking" en raison de la succession rapide de notes, qui rend le "" difficile. Plusieurs groupes de punk rock utilisent des lignes de basse plus complexes et mélodiques, parfois inspirées du ska, par exemple chez Paul Simonon (The Clash) ou Matt Freeman (Rancid).


title: Punk rock

text: La batterie a généralement un son lourd et sec et consiste généralement en une installation minimale. En comparaison avec les autres formes de rock, la syncope est beaucoup moins présente dans le punk rock. Les partitions de batterie dans le hardcore ont tendance à être exceptionnellement rapides. La production reste assez minimaliste, avec des pistes parfois enregistrées avec un magnétophone. En règle générale, l'objectif est de garder le son enregistré sans manipulations ultérieures, de façon qu'il reflète l'authenticité d'un concert.


title: Punk rock

text: Les textes des chansons de punk rock sont généralement d'une nature de confrontation ; en comparaison avec les autres genres musicaux populaires, elles commentent souvent des affaires sociales et politiques. Des chansons comme ' de The Clash ou ' de Chelsea parlent du chômage et la réalité parfois triste de la vie urbaine. Le but central est de scandaliser et de choquer le grand public, en particulier dans les premiers groupes de punk britanniques. Les classiques des Sex Pistols ' et ' dénigrent ouvertement le système politique britannique et ses mœurs sociales. La représentation caractéristique et anti-sentimentale du sexe et des relations entre personnes du sexe opposé est abordée, comme dans "Love Comes in Spurts", écrit par Richard Hell et enregistré avec les Voidoids. L'anomie, exprimée de manières diverses et variées dans les vers de "Blank Generation" de Richard Hell et dans la crudité de "Now I Wanna Sniff Some Glue" des Ramones, est un thème courant. Identifier le punk à ces sujets vient à rejoindre l'avis exprimé par V. Vale, le fondateur de "Search and Destroy" : « Le punk était une révolution culturelle totale. C'était une confrontation active avec le côté obscur de l'histoire et de la culture, une imagerie de droite, des tabous sexuels, et une approche plus profonde que ce qu'avait fait n'importe quelle génération ». Mais beaucoup de paroles du punk rock se rapprochent plus des thèmes du rock traditionnel, comme la drague, le chagrin d'amour, et la détente entre amis. Cette approche peut être vue dans la simplicité agressive du classique des Ramones "I Wanna Be Your Boyfriend" ainsi que dans les paroles des groupes de pop punk plus récents.


title: Punk rock

text: Le style vestimentaire des musiciens de punk rock classique se compose d'un tee-shirt, d'un perfecto, et jeans. Cet ensemble est comparable à celui des "" américains, associés à la scène rockabilly, ainsi qu'à celui des "rockers" britanniques des années 1960. La couverture du premier album des Ramones, sorti en 1976, contient une photographie du groupe, prise par la photographe Roberta Bayley du magazine "Punk", qui met en avant les éléments basiques d'un style qui a très vite été imité par des musiciens de rock, qu'ils jouent du punk ou non. L'apparence plus androgyne de Richard Hell est une influence majeure pour le manager des Sex Pistols, Malcolm McLaren, puis pour le style punk anglais en général. Les styles vestimentaires des femmes punk peuvent varier entre « le matériel sadomasochiste de Siouxsie Sioux et l'androgynie franche et directe de [Patti] Smith ». Ce deuxième style est beaucoup plus efficace sur les styles du public féminin fan du genre. Avec le temps, les tatouages, les piercings et les accessoires en métal ou à piques sont devenus des éléments de plus en plus communs de la mode punk à la fois chez les fans et chez les musiciens. La coiffure typique pour les hommes punks était au départ courte, mais à la suite de l'émergence de la crête iroquoise, ce dernier style devient caractéristique du punk. Beaucoup de fans et de musiciens de la scène hardcore adoptent le style skinhead.


title: Punk rock

text: Le style d'expression scénique des musiciens de punk ne se sépare pas particulièrement des positions macho parfois associés au rock et les musiciennes de punk se distinguent plus clairement des autres styles. Le musicien John Strohm suggère qu'elles ont fait de la sorte en affichant une image vue comme étant masculine : « Elles adoptaient une posture coriace et masculine plus influencée par les principes machos des groupes de garage des années 1960 que l'image "bad-girl" de groupes comme The Runaways ». Le musicien Dave Laing décrit comment la bassiste Gaye Advert a adopté des éléments de mode associés aux musiciens hommes uniquement pour générer un personnage scénique qui serait difficilement considéré « sexy ». Laing passe en revue les styles scéniques plus innovants et ambitieux, comme les approches déroutantes de Siouxsie Sioux, Ari Up de The Slits, Poly Styrene de X-Ray Spex et de Nina Childress des Lucrate Milk.


title: Punk rock

text: Le manque de syncope donne naissance à la danse punk dans plusieurs formes, le style caractéristique étant originellement le pogo. Avant que Sid Vicious ne devienne le bassiste des Sex Pistols, il est à l'origine du pogo au Royaume-Uni en tant que spectateur dans un concert. Le mosh, quant à lui, est fréquent aux concerts de punk hardcore. Le manque de rythmes de danse conventionnels fut un facteur central dans la limite du succès et de l'impact commercial du punk dans les médias populaires.


title: Punk rock

text: Éliminer la distance, et parfois même la distinction, entre les musiciens et le public est central dans l'éthique du punk. La participation des fans aux concerts est donc importante ; pendant le premier âge d'or du mouvement, les musiciens provoquent souvent les fans d'un air de confrontation. Des groupes de la première vague de punk comme les Sex Pistols et The Damned insultaient et provoquaient leur public dans le but de générer des réactions intenses. Laing a identifié trois réactions majeures du public à ces provocations : le lancer de canettes, l'invasion de la scène, et le crachat. Dans le hardcore, l'invasion de la scène précède souvent le "stage diving". En plus des nombreux fans qui ont créé leurs propres groupes (ou, comme dans le cas de Sid Vicious, rentrent dans des groupes déjà existants), les membres du public sont devenus des participants importants de la scène grâce à beaucoup de périodiques amateurs. D'après Laing, le punk en Angleterre est « le premier genre musical à donner naissance à des fanzines en si grand nombre ».


title: Punk rock

text: Du début au milieu des années 1960, des groupes de garage rock, qui seront plus tard reconnus comme les géniteurs du punk rock, commencent à émerger dans différentes régions d'Amérique du Nord. The Kingsmen, un groupe de garage rock de Portland, dans l'Oregon, connaissent le succès grâce à leur reprise de "Louie Louie", qui est cité comme « l'urtext ayant défini le punk rock ». Le son minimaliste de beaucoup de groupes de garage rock est influencé par la branche la plus marginalisée de la British Invasion. Les singles de The Kinks ' et ', tous deux sortis en 1964, ont été décrits comme étant des « prédécesseurs du genre à trois accords — "I Don't Want You" des Ramones, par exemple, était du pur Kinks-par-procuration ». En 1965, The Who progressent rapidement après leur premier single, "", très influencé par les Kinks, avec "My Generation". Bien que le titre n'ait pas eu de grand impact sur les hit-parades américains, l'hymne mod des Who annonce l'arrivée prochaine de ce qui deviendrait le punk rock britannique. John Reed décrit l'émergence des Clash comme étant « une balle dense en énergie avec à la fois une image et une rhétorique qui rappelle l'obsession de Pete Townshend pour la vitesse et le pop art ». The Who et d'autres mods comme The Small Faces étaient parmi les rares groupes de rock cités par les Sex Pistols en tant qu'influence sur leur musique.


title: Punk rock

text: 1969 voit la sortie des premiers albums de deux groupes du Michigan, qui sont généralement vus comme étant des albums fondamentaux du protopunk. En janvier, le groupe de Détroit MC5 sort "Kick Out the Jams". « Musicalement, le groupe est intentionnellement vulgaire et agressivement cru », décrit le critique musical Lester Bangs dans "" :


title: Punk rock

text: En août de la même année, The Stooges, un groupe originaire de Ann Arbor, commence sa carrière avec un album éponyme. D'après le critique de rock Greil Marcus, le groupe, mené par le chanteur Iggy Pop, crée « le son de la Airmobile de Chuck Berry après que des voleurs l'ont dépouillé de ses pièces ». L'album est produit par John Cale, un ancien membre du groupe de rock expérimental new-yorkais The Velvet Underground. Après avoir gagné la réputation de « premier groupe de rock underground », The Velvet Underground a inspiré, que ce soit directement ou indirectement, beaucoup des artistes impliqués dans la création du punk rock.


title: Punk rock

text: Au début des années 1970, les New York Dolls mettent à jour l'attitude sauvage du rock 'n' roll original des années 1950 avec une approche qui fut plus tard associée au glam punk. Le duo new-yorkais Suicide joue de la musique minimaliste et expérimentale avec une attitude scénique inspirée des Stooges. Au Coventry club du borough de Queens, à New York, The Dictators utilisent le rock pour véhiculer une attitude humoristique.


title: Punk rock

text: À Boston, The Modern Lovers, menés par le chanteur Jonathan Richman, sont remarqués pour leur style minimaliste. En 1974, une nouvelle scène garage rock commence à se développer dans le club "Rathskeller" sur Kenmore Square. Les Real Kids font partie des groupes influents, un groupe fondé par John Felice des Modern Lovers, ainsi que Willie Alexander and the Boom Boom Band, dont le leader a été membre de The Velvet Underground pendant quelques mois en 1971, et Mickey Clean and the Mezz.


title: Punk rock

text: Dans l'Ohio, une petite mais influente scène underground émerge avec des groupes comme Devo (originaire d'Akron), Electric Eels (originaire de Cleveland), Mirrors, et Rocket from the Tombs. En 1975, Rocket from the Tombs se sépare en deux groupes : Pere Ubu et The Dead Boys. The Electric Eels et Mirrors se séparent aussi, et le groupe The Styrenes émerge de ces dissolutions.


title: Punk rock

text: Le groupe britannique The Deviants, vers la fin des années 1960, joue un style psychédélique avec une touche anarchique et satirique qui a inspiré les Sex Pistols dix ans plus tard. En 1970, le groupe devient les Pink Fairies à la suite du départ de Mick Farren, et joue de la musique d'un style similaire. Avec le personnage de Ziggy Stardust, David Bowie utilise l'artifice et l'exagération en tant qu'éléments centraux ; cette pratique est réutilisée par les Sex Pistols parmi d'autres groupes de punk rock. Les groupes de la scène pub rock londonienne limitent leur musique à des arrangements basiques avec un rock 'n' roll influencé par le rhythm and blues. En 1974, l'un des groupes les plus influents du mouvement, Dr. Feelgood, est en train de paver le chemin pour d'autres groupes comme The Stranglers et Cock Sparrer qui joueraient plus tard un rôle important dans l'explosion du punk. Parmi les groupes de pub rock qui ont marqué l'année, The 101'ers en fait partie, son chanteur est alors Joe Strummer.


title: Punk rock

text: Des groupes qui anticipent le mouvement en formation apparaissaient à Düsseldorf, en Allemagne de l'Ouest, où le groupe de protopunk NEU!, formé en 1971, lance la tradition Krautrock suivie par des groupes comme Can.


title: Punk rock

text: Au Japon, le groupe contestataire Zunō Keisatsu (signifiant « la police du cerveau ») mélangea le garage rock psychédélique avec de la musique folklorique. Ce groupe est souvent confronté à la censure, leur scène ayant au moins une fois été le lieu de masturbation publique.


title: Punk rock

text: Une nouvelle génération de groupes de garage rock australiens, inspirés en grande partie par les Stooges et MC5, se rapproche du son qui serait bientôt appelé punk. À Brisbane, The Saints répliquent le son cru du groupe britannique The Pretty Things, qui a fait une tournée mémorable en Australie et en Nouvelle-Zélande en 1965. C'est à cette époque que Radio Birdman, cofondé en 1974 par l'expatrié Deniz Tek (originaire de Détroit), joue des petits concerts à un public restreint à Sydney.


title: Punk rock

text: Aux États-Unis, avant les années 1970, le mot "punk", d'une étymologie obscure et vieux de plusieurs siècles, est utilisé communément pour décrire « un jeune escroc, un gangster, un voyou, ou un truand ». Legs McNeil, cofondateur du magazine ', explique : « À la télévision, si vous regardiez des séries de flics, comme "Kojak" ou "Baretta", quand les flics attrapaient finalement le tueur en série, ils lui disaient « sale punk ». C'était comme ça que les professeurs t'appelaient. Ça signifiait que tu étais le moins puissant. » Le premier usage connu du terme apparaît dans le ' du et est attribué à Ed Sanders, cofondateur du groupe new-yorkais The Fugs. Sanders y est cité en décrivant un de ses albums solo comme étant « du punk rock — de la sentimentalité de plouc ». Dans l'édition de de "", Lester Bangs, souhaitant se moquer des musiciens de rock populaires, qualifie ironiquement Iggy Pop de . Alan Vega de Suicide affirme que cet usage du terme lui a donné l'idée de qualifier ses concerts de « messes punk ».


title: Punk rock

text: Dave Marsh est le premier critique musical à employer le terme . Dans l'édition de de ', il décrit ? and the Mysterians comme étant les auteurs d'une « exposition majeure du punk rock ». En , le fanzine ' contient un classement de dix albums des années 1960 appelé le '. Cette même année, Lenny Kaye utilise le terme dans les notes du livret de la compilation ' en référence aux groupes de garage rock des années 1960 comme The Standells, The Sonics, et The Seeds. Le fanzine "Bomp!" utilise le terme durant les années 1970, l'appliquant également aux groupes de rock psychédélique des années 1960. En , Billy Altman lance le "Punk Magazine". Le bassiste Jeff Jensen des Real Kids se rappelle qu'à un concert de 1974, « Un critique musical pour l'un des magazines de divertissement gratuits de l'époque nous avait vus et nous avait donné une très bonne critique, nous appelant un « groupe punk »... Nous nous sommes plus ou moins tous regardés les uns les autres et avons dit "C'est quoi, punk ?" ».


title: Punk rock

text: En 1975, "punk" est utilisé pour décrire des artistes aussi divers que le Patti Smith Group, Bay City Rollers, et Bruce Springsteen. Tandis qu'une scène se développait au CBGB's de New York et attirait l'attention, un nom devient nécessaire pour ce son en développement. Le propriétaire du club, Hilly Kristal, appelle le mouvement « "street rock" » (signifiant « rock de rue »). John Holmstrom affirme que le magazine "The Aquarian Weekly" est l'un des premiers à utiliser le terme "punk", « pour décrire ce qui se passe à CBGB's ». Au Royaume-Uni, Peter Hammill est le premier musicien à avoir mentionné le terme "punk" sur la pochette d'un album avec la publication de "Nadir's Big Chance" (). Le magazine de Holmstrom, McNeil, et de Ged Dunn, "Punk", qui a fait ses débuts fin 1975, a été un élément crucial dans l'utilisation du terme. « Il était plutôt flagrant que le mot devenait très populaire », remarque Holmstrom quelques années plus tard. « Nous nous étions dit que nous devions prendre le nom avant que quelqu'un d'autre ne se l'approprie. Nous voulions nous débarrasser des conneries, de ne laisser que du rock 'n' roll. Nous voulions le retour de l'amusement et de l'enjouement ».


title: Punk rock

text: Les origines de la scène punk rock new-yorkaise remontent à des sources telles que la ' de la fin des années 1960 et le mouvement de rock underground centré autour du Mercer Arts Center de Greenwich Village, où les New York Dolls ont joué. Au début de 1974, une nouvelle scène commence à se développer autour du club CBGB's, lui aussi dans le Lower Manhattan. En son centre se trouve le groupe Television, décrit par le critique musical John Walker comme étant « le groupe ultime de garage rock avec prétention ». Leurs influences varient de Roky Erickson, qui allie le garage rock et le rock psychédélique, au saxophoniste de jazz John Coltrane. Le chanteur et bassiste du groupe, Richard Hell, crée un style vestimentaire avec des cheveux taillés et irréguliers, des tee-shirts déchirés, et des blousons en cuir noir. Cela est vu par beaucoup comme étant la fondation du style vestimentaire du punk rock. En , Patti Smith, une membre du public du Mercer Arts Center et une amie de Hell, vient au CBGB's pour la première fois pour voir le groupe jouer. En juin, elle enregistre le single ' / "" avec le guitariste de Television Tom Verlaine. Ce single, sorti sur le label Mer Records, fondé et dirigé par Patti Smith, prône une éthique "do it yourself" et est souvent cité comme l'un des premiers enregistrements de punk rock. En août de cette même année, Smith et Television font des concerts ensemble dans un autre club new-yorkais, Max's Kansas City.


title: Punk rock

text: À plusieurs kilomètres de Lower Manhattan, à Forrest Hills, dans le Queens, les membres d'un groupe fraîchement formé commencent à adopter un nom de famille commun. S'inspirant de groupes aussi variés que les Stooges, les Beatles, les Beach Boys, et Herman's Hermits, les Ramones condensent le rock 'n' roll à un niveau primaire : « "1-2-3-4", criait le bassiste Dee Dee Ramone au début de chaque chanson, comme si le groupe pouvait à peine maîtriser les rudiments du rythme. » Le groupe joue son premier concert au CBGB's le . Un autre groupe, Blondie, fait lui aussi ses débuts au CBGB's ce mois-là, ajoutant des influences disco et hip-hop à leur punk rock. Durant cette période et jusqu'à la fin de l'année 1974, les Ramones jouent soixante-quatorze concerts, chacun durant environ dix-sept minutes. The Dictators enregistrent à cette époque leur premier album, ", qui sort en .


title: Punk rock

text: Au printemps 1974, Smith et Television restent pendant deux mois au CBGB's, ce qui attire une attention majeure sur le club. Pendant ce temps, Richard Hell écrit ', qui deviendra plus tard un des hymnes emblématiques de la scène. Peu après, Hell quitte Television et fonde un groupe avec un son encore plus nu, The Heartbreakers, aux côtés de Johnny Thunders et Jerry Nolan, tous deux des ex-membres des New York Dolls. Le duo de Hell et de Thunders est décrit comme ayant « injecté une intelligence poétique dans l'auto-destruction déraisonnée ». En août, Television – maintenant avec Fred Smith, l'ancien bassiste de Blondie, qui remplaçait Hell – enregistrent un single, '. Selon John Walker, l'enregistrement est l'« une pierre angulaire pour la scène new-yorkaise tout entière », sinon pour le mouvement punk rock en lui-même. D'après lui, le départ de Hell laisse le groupe « significativement réduit en matière d'agressivité ».


title: Punk rock

text: D'autres groupes sont devenus eux aussi des habitués du CBGB's comme Mink DeVille et Talking Heads, qui viennent de Rhode Island. ' et le groupe mené par la chanteuse Wayne County, un autre ancien du "Mercer Arts Center", sont quant à eux plus associés au Max's Kansas City qu'au CBGB's. Le premier album à émerger de cette scène sort en : le premier album de Patti Smith, ', produit par John Cale du label major Arista Records.


title: Punk rock

text: La première édition du magazine "Punk" paraît en décembre de la même année. Le nouveau magazine regroupe plusieurs artistes qui inspireront le mouvement punk rock, comme le chanteur du Velvet Underground Lou Reed, les Stooges, et les New York Dolls aux côtés du groupe préféré des éditeurs, The Dictators, ainsi qu'une grande variété de nouveaux groupes centrés autour du CBGB's et du Max's Kansas City. Cet hiver, Pere Ubu vient à New York depuis Cleveland et joue aux deux clubs.


title: Punk rock

text: Début 1976, les Heartbreakers demandent le départ de Hell. Ce dernier fonde un nouveau groupe qui prendra plus tard le nom The Voidoids, et qui sera décrit comme étant « l'un des groupes rigoureusement intransigeants » de la scène. Le mois d'avril de cette même année voit la sortie du premier album des Ramones. D'après une description ultérieure : « Comme toutes les pierres angulaires culturelles, "" est accepté par une minorité perspicace et rejeté en tant que mauvaise blague par une majorité incompréhensive ». À la suite des demandes de Joey Ramone, le chanteur des Ramones, les membres du groupe de Cleveland Frankenstein migrèrent vers l'est pour rejoindre la scène new-yorkaise. Après avoir changé leur nom en Dead Boys, ils jouèrent leur premier grand concert au CBGB's en juillet. En août, Ork sortit un maxi enregistré par Hell et son nouveau groupe qui contenait le premier enregistrement de "Blank Generation".


title: Punk rock

text: Le terme s'applique généralement à la scène d'une manière générale plutôt qu'au son lui-même. Les premiers groupes de punk new-yorkais affichent alors une grande variété d'influences. Au sein de cette scène, les Ramones, les Heartbreakers, Richard Hell and The Voidoids, et les Dead Boys ont établi un style musical distinct et défini ; même si leurs approches des paroles peuvent différer d'une extrême à l'autre — la franchise des Ramones à l'une, et la conscience de Hell à l'autre. Leur usage partagé de minimalisme et de vitesse, par contre, ne s'était pas encore imposé comme attribut caractéristique du punk rock.


title: Punk rock

text: Au même moment, une sous-culture musicale similaire commence à prendre forme dans diverses parties d'Australie. Une scène se développe autour du groupe Radio Birdman et la , le club situé dans la banlieue de Sydney où le groupe joue régulièrement. En , le groupe gagne la "". En 1976, The Saints jouent dans des locaux de Brisbane, et découvrent que d'autres musiciens sont en train d'explorer des approches similaires dans d'autres parties du monde. Ed Kuepper, étant l'un des leaders des Saints, se rappellera plus tard :


title: Punk rock

text: De l'autre côté de l'Australie, à Perth, en Australie-Occidentale, le groupe Cheap Nasties, mené par le chanteur et guitariste Kim Salmon, se forme en août. En septembre, The Saints deviennent le premier groupe de punk rock en dehors des États-Unis à avoir sorti un disque, le single "(I'm) Stranded". Comme pour le premier album de Patti Smith, le groupe finance lui-même, empaquète, et distribue les exemplaires du single. ' n'a pas de succès local spectaculaire, mais la presse musicale britannique le reconnaît comme un single innovant. À la suite de l'insistance de leurs supérieurs basés au Royaume-Uni, la branche australienne d'EMI propose un contrat aux Saints. Pendant ce temps, Radio Birdman sort un maxi autofinancé, ', en octobre. Le critique musical Ian McCaleb, de "", décrira plus tard le disque comme étant « l'archétype de l'explosion musicale qui était sur le point d'arriver ».


title: Punk rock

text: Après une brève période en tant que manager des New York Dolls, l'anglais Malcolm McLaren retourne à Londres en , inspiré par la nouvelle scène dont il a été témoin au CBGB's. Il ouvre Sex, une boutique de vêtements spécialisée dans une « anti-mode » révoltante. Les membres d'un groupe appelé The Swankers sont parmi ceux qui fréquentent la boutique. En août, le groupe cherche un nouveau chanteur. Un autre habitué de la boutique, Johnny Rotten, postule et est embauché ; McLaren devient le manager du groupe. Adoptant un nouveau nom, le groupe joue son premier concert en tant que Sex Pistols le , et attire une petite mais active communauté. En , le groupe reçoit pour la première fois une couverture médiatique importante quand le guitariste Steve Jones déclare que les Sex Pistols sont plus concentrés dans le « chaos » que dans la musique. Le groupe provoque souvent les foules jusqu'à des quasi-émeutes. Rotten crie à un public : « [Je] parie que vous ne nous détestez pas plus que nous vous détestons ! ». McLaren voit alors les Sex Pistols comme étant les joueurs centraux d'un nouveau mouvement de jeunes. Le critique musical Jon Savage décrit les membres du groupe comme incarnant « une attitude que McLaren nourrissait de nouvelles références : la politique radicale de la fin des années 1960, les éléments fétichistes sexuels... la sociologie ».


title: Punk rock

text: Bernard Rhodes, un ancien associé de McLaren et un ami des Pistols, essaie lui aussi de faire des stars d'un groupe musical : London SS. Au printemps 1976, le groupe se dissout, ce qui mène à la création de deux nouveaux groupes : The Damned et The Clash. Ce dernier groupe est rejoint par Joe Strummer, l'ancien chanteur et guitariste des 101'ers. Le , les Sex Pistols jouent au de Manchester ; un concert qui a été plus tard considéré comme l'un des concerts de rock les plus influents. Parmi le petit nombre de spectateurs, sont présents les organisateurs du concert, qui iront plus tard jouer sous le nom des Buzzcocks, ainsi que les futurs membres des groupes Joy Division, The Fall et The Smiths.


title: Punk rock

text: En juillet, les Ramones traversent l'Atlantique pour deux concerts londoniens qui aident à faire grandir la scène punk britannique. Le , ils jouent avec les Flamin' Groovies et les Stranglers devant une foule de personnes au Roundhouse. Cette même nuit, The Clash font leurs débuts en jouant la première partie des Sex Pistols à Sheffield. Le lendemain, les membres des deux groupes vont à un concert des Ramones. La nuit du , The Damned jouent leur premier concert en jouant la première partie des Sex Pistols à Londres. D'après le critique musical Kurt Loder, les Sex Pistols mettent en avant un « nihilisme calculé et artistique, [tandis que] The Clash sont des idéalistes forcenés, des partisans d'une critique sociale d'extrême gauche qu'on pouvait comparer à... Woody Guthrie dans les années 1940 ». The Damned se forgèrent une réputation de « fêtards du punk ». Le premier fanzine de la scène londonienne apparut une semaine plus tard. Son titre, « "Sniffin' Glue" », était pris d'une chanson des Ramones, et son sous-titre, « "And Other Rock 'n' Roll Habits For Punks" », affirmait une connexion avec ce qui se passait à New York.


title: Punk rock

text: Un autre concert des Sex Pistols à Manchester, cette fois ci le , avec comme première partie les Buzzcocks, donne encore plus d'élan à la scène britannique. En août, le soi-disant « premier festival de punk rock européen » a lieu à Mont-de-Marsan, dans le sud-ouest de la France. Eddie and the Hot Rods est le groupe mis le plus en avant, tandis que les Sex Pistols sont exclus pour « être allé trop loin » et The Clash refusent de participer par solidarité. Le seul groupe du nouveau mouvement punk à jouer au festival a été The Damned.


title: Punk rock

text: Au cours des quelques mois qui suivent, beaucoup de nouveaux groupes de punk rock se forment, souvent avec une inspiration directe des Pistols. À Londres, les femmes sont au centre de la scène — parmi la première vague de groupes figurent les formations Siouxsie and the Banshees et X-Ray Spex, dont les leaders sont des femmes, et le groupe The Slits, dont l'intégralité des membres sont féminins, dont la chanteuse Ari Up. The Adverts, quant à eux, ont une bassiste. D'autres groupes comme Subway Sect, Eater, UK Subs, London, et Chelsea (d'où vient Generation X) se forment. Sham 69 commence également à répéter dans la ville de Hersham au sud-est. Les 21 et , le de Londres met en avant quelques-uns des grands groupes londoniens (comme les Sex Pistols, The Clash et The Damned) ainsi que le groupe parisien Stinky Toys, un des premiers groupes de punk rock venant d'un pays non-anglophone. Siouxsie and the Banshees et Subway Sect jouèrent leurs premiers concerts pendant la première soirée du festival. Ce même soir, Eater débuta à Manchester.


title: Punk rock

text: Quelques nouveaux groupes, comme Alternative TV et Rezillos, respectivement de Londres et d'Édimbourg, font alors partie de la scène bien que leur musique est de nature plus expérimentale. D'autres groupes d'un rock 'n' roll traditionnel sont eux aussi emportés par le mouvement. The Vibrators, fondé en tant que groupe de pub rock en , adoptent très vite un style vestimentaire et musical punk. D'autres groupes déjà actifs depuis plusieurs années, comme The Jam, The Stranglers, et Cock Sparrer, commencent à s'associer à la scène punk rock. Entre les racines musicales communes avec leurs homologues américains et la confrontation calculée rappelant les débuts des Who, le journaliste Clinton Heylin décrit comment les punks britanniques ont exprimé l'influence des « groupes de glam qui donnaient du bruit aux adolescents des années 1970 — T. Rex, Slade, et Roxy Music ». Le groupe d'Irlande du Nord The Undertones affirme ouvertement cette influence.


title: Punk rock

text: En octobre, les Damned deviennent le premier groupe de punk anglais à sortir un single : "New Rose". Les Sex Pistols suivent le mois suivant avec '. Avec ce premier single, le groupe atteint son but de devenir un « scandale national ». Le « drapeau de l'anarchie » de Jamie Reid ainsi que ses autres créations artistiques aident à définir un style artistique punk. Le , un incident renforce la réputation déjà réputée du punk rock : sur "Thames Today", une émission télévisée londonienne de début de soirée, le guitariste des Sex Pistols Steve Jones est impliqué dans une altercation avec le présentateur, Bill Grundy. Jones traite Grundy de « "dirty fucker" » (« sale enculé ») en direct à la télévision, ce qui lance une controverse médiatisée. Deux jours plus tard, les Sex Pistols, les Clash, les Damned, et les Heartbreakers entament le ', une série de concerts à travers le Royaume-Uni. Beaucoup des dates sont annulées par les propriétaires des établissements en réaction à la controverse de la confrontation Grundy-Jones.


title: Punk rock

text: En 1975, le groupe Suicide Commandos se forma à Minneapolis — ce fut l'un des premiers groupes américains à avoir un style comparable à celui des Ramones, tout en étant basé dans une autre ville que New York. Tandis que le mouvement punk s'étendait rapidement au Royaume-Uni en 1976, quelques groupes avec des goûts et des attitudes similaires apparurent à divers endroits des États-Unis. Les premières scènes punk rock de la côte ouest américaine émergent à San Francisco, avec les groupes Crime et The Nuns, ainsi qu'à Seattle, où Telepaths, Meyce, et The Tupperwares jouèrent un concert particulièrement influent le . Le critique musical Richard Meltzer est cofondateur du groupe VOM à Los Angeles.