title: Gary Daniels

text: Mais c’est dans le cinéma d’action à petit budget que Gary va rapidement exploser : après un séjour de deux ans aux Philippines à la fin des années 1980, où il se marie et tourne dans deux films méconnus ("Final Reprisal", réalisé par Teddy Page et "The Secret of King Mahis Island", réalisé par Jim Gaines), il obtient enfin sa chance aux États-Unis. Grâce à son contact avec le producteur sino-philippin K.Y. Lim, patron de Kinavesa, Gary prend contact avec la société américaine Cine Excel, en affaire avec Lim, et obtient le premier rôle dans "Capital Punishment", catastrophique nanar où se compromet également un David Carradine au fond du gouffre. Gary fait de son mieux et tient vaillamment son rôle malgré des scènes d’action pour la plupart chorégraphiées en dépit du bon sens (à l'exception du combat final).


title: Gary Daniels

text: Gary Daniels enchaîne ensuite avec des films tournés de nouveau aux Philippines, et tente également un détour par Hong Kong. On le voit ainsi dans Niki Larson où il joue le rôle d’un sbire du grand méchant (Richard Norton). À un moment, il affronte Jackie Chan.


title: Gary Daniels

text: Après avoir réalisé un de ses rêves d’enfant en tournant avec Jackie Chan, Gary tourne encore un film à Hong Kong, puis ne persiste pas, les rôles pour acteurs "gweilos" (blancs) étant limités. De retour aux États-Unis, il effectue quelques apparitions. On le voit ainsi en sbire de Lance Henriksen dans "Knights, les Chevaliers du Futur", puis revient aux premiers rôles, avec notamment celui du héros de l’adaptation live du manga "Ken le Survivant".


title: Gary Daniels

text: Il retrouve également Cine Excel, pour qui il avait déjà travaillé au temps de "Capital Punishment", pour les besoins du film "Pocket Ninjas", film d’action pour enfants.


title: Gary Daniels

text: En 2009, Gary jouera le rôle de Bryan Fury dans le film "Tekken" tiré du jeu vidéo à grand succès.2013 : PayDay 2 : Hector


title: Garsington Manor

text: Garsington Manor, dans le village de Garsington, près d'Oxford (Angleterre) est un édifice de l'époque Tudor, surtout connu pour avoir été autrefois la maison de Lady Ottoline Morrell, qui appartenait au Bloomsbury Group. Aujourd'hui s'y déroule chaque été une saison d'opéra, le Garsington Opera.


title: Garsington Manor

text: Le château a été construit sur des terres qui avaient appartenu au fils du poète Geoffrey Chaucer, et avaient porté un moment le nom de « Chaucers ». Lady Ottoline et son mari, Philip Morrell, l'avaient acheté en 1914, date à laquelle il s'était délabré, après avoir été utilisé comme ferme.


title: Garsington Manor

text: Ils le restaurèrent complètement dans les années 1920, en créant des jardins paysagers de style italien. Le parterre comporte 24 massifs carrés avec des ifs irlandais dans les coins, le jardin italien dispose d'un grand bassin ornemental entouré par des haies d'ifs et agrémenté de statues ; au-delà, s'étend un jardin sauvage, avec allées de tilleuls, arbustes, ruisseau et étang.


title: Garsington Manor

text: Garsington devint un refuge pour les amis des Morrell, y compris D. H. Lawrence, Siegfried Sassoon, Lytton Strachey, Aldous Huxley et Bertrand Russell. En 1916, ils invitèrent des objecteurs de conscience, parmi lesquels Clive Bell et d'autres « Bloomsberries », à venir travailler dans la ferme pendant la durée de la Première Guerre mondiale, pour leur éviter d'être poursuivis. Aldous Huxley y passa quelque temps avant d'écrire "Crome Yellow (Jaune de Crome)". Les Morrell quittèrent les lieux en 1928. Le manoir appartient ensuite à l'historien d'art Sir John Wheeler-Bennett, puis est vendu en 1981 à Leonard et Rosalind Ingrams.


title: Garsington Manor

text: Refe


title: Collège de Bourbon

text: Le collège de Bourbon, souvent appelé collège Bourbon, est un collège situé dans le centre-ville de Saint-Denis de l'île de La Réunion, un département d'outre-mer français dans l'océan Indien.


title: Collège de Bourbon

text: Il a été inauguré le par Pierre Bernard Milius, alors gouverneur de Bourbon. Il a longtemps été le seul établissement d'enseignement secondaire de la colonie de peuplement.


title: Qûmis

text: Qûmis (persan : qūmis, ) est un terme de la géographie de l'Iran médiéval qui désigne une ville et la région avoisinante dans le Daylam. Elle formait une province parthe dans l'Antiquité, répondant au nom de Choarene ou Comisène, dont la capitale était Hecatompylos (Εκατομ-πυλος: "qui a cent portes"), actuellement Shahr-e Qumis. Le nom est aujourd’hui tombé en désuétude.


title: Qûmis

text: Le nom de cette région située entre Semnan, Damghan et Shahroud (Emamshahr) dans l'actuelle province de Semnan désigne la ville actuelle de Damghan. La région était divisée en trois circonscriptions autour des localités de Semnan, Damghan et Bastâm.


title: Qûmis

text: Près d'un caravansérail au bord de la route de Semnan à Damghan à Qosheh se situe le site d'Hecatompylos, la ville « aux cent portes », dans un paysage complètement désertique. On aperçoit des tumuli, restes de constructions en briques sèches. Sur les photos satellites on peut facilement voir les alignements de regards qui permettaient d'accéder à des qanats .


title: Arellano (homonymie)

text: Arellano est un nom d'origine hispanique, qui peut faire référence à :


title: Elephant Gun EP

text: Elephant Gun EP est un EP de Beirut.


title: Choose Love

text: Choose Love est le album studio de Ringo Starr, sorti en 2005. Enregistré en 2004 et 2005, l'album a reçu des commentaires positifs sur sa réalisation et a précédé une autre tournée de promotion avec Ringo et son groupe nommé « The Roundheads ». "Choose Love" a été initialement publié en disque double (CD sur un côté et DVD de l'autre).


title: Choose Love

text: Aidé de la même équipe que lors de la création de "Vertical Man" et "Ringo Rama", Ringo Starr a produit l'album avec son partenaire de longue date Mark Hudson et son équipe studio. Comme toujours, Ringo fait appel à des amis pour cet album, notamment Billy Preston et Chrissie Hynde.


title: Tombi! 2

text: Tombi! 2 ( aux États-Unis et Tomba: The Wild Adventures au Japon) est un jeu vidéo de plates-formes sorti en 1999 sur PlayStation. Le jeu a été développé par Whoopee Camp et édité par Sony Computer Entertainment. Il s'agit de la suite de "Tombi!".


title: Tombi! 2

text: En 2018, la rédaction du site "Den of Geek" mentionne le jeu en position d'un top 60 des jeux PlayStation sous-estimés :


title: Théophile David

text: Théophile David était un homme politique français du , né à Saint-Léger (Alpes-Maritimes) le et mort à Paris le , député des Alpes-Maritimes sous la Troisième République.


title: Théophile David

text: Après des études de médecine à Montpellier, Lyon et Paris, il devient un spécialiste reconnu de la bouche et des maladies dentaires.


title: Théophile David

text: Il entre en politique en se faisant élire député républicain de Puget-Théniers, le . Il est ensuite élu conseiller général de Villars en 1890 mais son décès en 1892, à l'âge de 41 ans, met fin à sa carrière politique de façon prématurée.


title: Helen Merrill

text: Helen Merrill (née à New York, le ) est une chanteuse de jazz américaine, d'origine croate, qui s'est produite en concerts et a enregistré avec les plus grands noms du jazz américain et international. Sa carrière couvre plus de cinquante ans d'histoire du jazz vocal. Elle a enregistré plus d'une trentaine d'albums, dont plusieurs en duo avec Charlie Byrd, Bill Evans, Ron Carter, Stan Getz, Gil Evans, Gary Peacock...


title: Helen Merrill

text: Jelena Ana Milčetić naît à New York en 1930 de parents croates. À partir de 14 ans, elle commence à chanter dans des clubs de jazz du Bronx. Elle commence sa carrière en 1952 lorsqu'on lui demande de chanter "A Cigarette For Company" avec le groupe de Earl Hines ; la chanson est publiée au label D'Oro. En 1954, Merrill enregistre son premier album avec le trompettiste Clifford Brown. L'album est produit et arrangé par Quincy Jones, qui est alors âgé de 21 ans. Le succès de Helen Merrill incite Mercury à lui faire signer un contrat de quatre albums supplémentaires.


title: Helen Merrill

text: Après avoir enregistré de façon sporadique dans les années 1950 et 1960, Merrill part en tournée en Europe, où qu'elle avait aux États-Unis. Elle s'installe pendant un certain temps en Italie, enregistrant là-bas un album et faisant des concerts avec des musiciens de jazz comme Piero Umiliani, Chet Baker, Romano Mussolini, et Stan Getz. En 1960, Helen Merrill travaille avec le compositeur Ennio Morricone sur un EP intitulé "Helen Merrill sings Italian Songs" publié chez RCA Italiana. Elle revient aux États-Unis dans les années 1960, mais déménage au Japon en 1966.


title: Helen Merrill

text: Merrill retourne aux États-Unis en 1972. Elle continue d'enregistrer en s'orientant vers d'autres styles musicaux comme la bossa nova ou en faisant un album de Noël. En 1994, elle publie un album en hommage à Clifford Brown. À ce jour, Merrill est toujours active dans le milieu de la musique.


title: Helen Merrill

text: La comédienne française Macha Méril (née « Maria-Magdalena Wladimirovna Gagarina ») choisit ce nom de scène car elle aimait beaucoup la chanteuse Helen Merrill.


title: Ringo Starr and Friends

text: Ringo Starr and Friends est le album live de l'ex-Beatle Ringo Starr et son "All Star Band" et est issu de sa tournée à succès de 2005-2006 avec Ian Hunter, Howard Jones, Roger Hodgson, Sheila E., Greg Lake et Mark Rivera. Il comporte les chansons de la tournée All-Starr Band de 2001.


title: Ringo Starr: Live at Soundstage

text: Ringo Starr: Live at Soundstage est le neuvième album live de l'ex-Beatles, Ringo Starr, sorti en 2007. Il a été enregistré au Genessee Theatre de Waukegan, dans l'Illinois, le dans le cadre de la série de concerts PBS « Soundstage ». Colin Hay et son épouse Cecilia Noel ont rejoint Ringo et ses musiciens sur scène pour la finale de la chanson "With a Little Help from my friends".


title: Wimbledon Championship Tennis

text: Wimbledon Championship Tennis (parfois appelé simplement Wimbledon) est un jeu vidéo de tennis sorti en 1992 sur Master System, puis porté en 1993 sur Mega Drive et Game Gear. Le jeu a été développé et édité par Sega et fait référence au tournoi du Grand Chelem de Wimbledon.


title: Wimbledon Championship Tennis

text: Le jeu a connu une suite sorti sous le titre "Wimbledon II" en 1993.


title: Wimbledon Championship Tennis

text: Il a été réédité dans la compilation "Sega Sports 1" en 1995 sur Mega Drive.


title: Pompeii EP

text: Pompeii EP est un EP de Beirut.


title: Pompeii EP

text: Il y est uniquement présent le travail de Zach Condon. Alors qu'il fut initialement disponible sur eMusic et Rough Trade Digital, on peut maintenant le trouver sur iTunes. La jaquette de l'album représente Zach Condon (à gauche) et son frère Ross Condon (à droite).


title: Giovanni Battista Tommasi

text: Giovanni Battista Tommasi, né le à Crotone, en Calabre, Italie et mort à Catane en Sicile le , est le grand maître de l'ordre souverain militaire jerosolymitain de Malte de 1803 à 1805, dit depuis 1961 Ordre souverain militaire hospitalier de Saint-Jean de Jérusalem, de Rhodes et de Malte.


title: Giovanni Battista Tommasi

text: En 1798, , occupe l'île de Malte, le grand maître Ferdinand de Hompesch abdique. Les Hospitaliers contraints de quitter l'île se dispersent en Europe. Une partie importante de l'Ordre se regroupe en Russie et choisit comme grand maître le tsar Paul de Russie. Le pape ne reconnait pas cette nomination, estimant qu'un chrétien orthodoxe, marié, n'ayant jamais appartenu à l'Ordre, ne peut en assurer la direction.


title: Giovanni Battista Tommasi

text: À la mort de Paul , son fils Alexandre de Russie ne souhaite pas prolonger cette situation irrégulière et refuse la grande maîtrise. L'Ordre étant dispersé, il n'est pas possible de réunir un chapitre général, c'est Nikolaï Saltykov qui en prend la tête comme lieutenant du grand magistère. Chaque prieuré propose un candidat et, le , le pape choisit pour grand maître un de ces candidats, Giovanni Battista Tommasi.


title: Giovanni Battista Tommasi

text: Giovanni Battista Tommasi naquit à Crotone, le .


title: Giovanni Battista Tommasi

text: Il est envoyé à Malte à l'âge de comme page du grand maitre Manoel Pinto da Fonseca. À la fin de son service, il fait ses « caravanes sur mer » pour devenir chevalier de l'Ordre. Il est alors remarqué comme un des meilleurs marins de l'Ordre. Comme bailli et pilier de la langue d'Italie il accède au responsabilité de grand amiral de la marine de Malte. Il entre dans le Grand Conseil, et est progressivement chargé d'emplois importants dans l'administration de l'Ordre.


title: Giovanni Battista Tommasi

text: À la mort du bailli Mazei, en 1784, le grand-duc de Toscane Léopold, le nomme ministre auprès du grand maître de l'Ordre.


title: Giovanni Battista Tommasi

text: Une expédition aux ordres de Bonaparte s'étant emparée de Malte, l'empereur de Russie, Paul, comme protecteur de l'Ordre, s'empare du titre de grand maitre ; après la conquête de l'île de Malte par les Anglais et parce que le fils de Paul, Alexandre, beaucoup moins intéressé que son père par les ordres de chevalerie, ne souhaite pas prolonger une situation jugée par tous comme irrégulière, refuse la grande maîtrise et nomme un lieutenant "ad interim" Nikolaï Saltykov.


title: Giovanni Battista Tommasi

text: Dans ce contexte, la désignation du grand maitre est déférée pour cette unique fois au Saint-Siège, sur présentation des prieurés encore en activité de l'Ordre. Ainsi, le pape Pie VII nomme au mois de , le bailli Bartolomeo Ruspoli, prince romain, né en 1754, qui a été général des galères de l'Ordre pendant quatre ans. Le bailli Ruspoli qui se trouvait alors en Écosse, décline l'offre.


title: Giovanni Battista Tommasi

text: Une seconde fois le pape désigne le bailli Tommasi, le , sur recommandation du roi de Naples et de l'empereur de Russie.


title: Giovanni Battista Tommasi

text: Giovanni Battista Tommasi, envoya immédiatement un fondé de pouvoir, le commandeur de Bussy à Malte, pour réclamer l'évacuation de l'île par les Anglais, en fondant cette requête sur l'article 10 du traité d'Amiens.


title: Giovanni Battista Tommasi

text: Il demande en particulier la cession du palais magistral. Le premier commissaire civil (gouverneur) britannique, Alexander Ball, répondit de façon toute diplomatique le (peu de temps avant la rupture du traité de paix, le , par le retour au pouvoir de William Pitt le Jeune), que le retard de quelques puissances à reconnaître l'indépendance de Malte autorisait l'Angleterre à garder cette île en dépôt. En outre, il précisa que le palais magistral, occupé par les dignitaires anglais, ne pouvait être libéré. Il reconnut que le grand maître de l'Ordre aurait pu s'installer au palais Verdala mais que dans la mesure où ce palais n'était pas meublé, il lui semblait utile de suggérer au nouveau grand maître de ne pas venir à Malte et de s'installer provisoirement en Sicile.


title: Giovanni Battista Tommasi

text: Giovanni Battista Tommasi, convoque un Sacré Conseil dans l'église de l'Ordre à Messine, le . Après lecture de la bulle pontificale traitant de son élection à la grande maîtrise, il engage les présents à la concorde en vue d'assurer à l'Ordre son existence et ses anciens statuts.


title: Giovanni Battista Tommasi

text: Le grand maitre installe sa résidence à Catane en Sicile où se forme la chancellerie de l'Ordre. Le couvent des Augustins est mis à leur disposition. Le grand maître Tommasi habite un palais voisin où il meurt le , à , après avoir désigné pour lieutenant le bailli  Innico Maria Guevara-Suardo. Celui-ci est confirmé par le pape et par le Sacré Conseil de l'Ordre dans ses fonctions de lieutenant du magistère, qu'il exercera jusqu'à sa mort le . Il ne sera pas désigné de nouveau grand maître avant 1879 où sera élu Jean-Baptiste Ceschi a Santa Croce.


title: Giovanni Battista Tommasi

text: Fra Giovanni Battista Tommasi est commémoré dans la cathédrale de Catane où il est inhumé ainsi que dans celle de Cortone, dans laquelle un cénotaphe à sa mémoire a été édifié. Le musée de Cortone regroupe divers objets lui ayant appartenu.


title: Lon Gisland EP

text: Lon Gisland EP est un EP de Beirut. C'est une suite de l'album "Gulag Orkestar" et premier album de Zach Condon enregistré avec son groupe.


title: Institut universitaire de technologie de Metz

text: L'institut universitaire de technologie de Metz est situé sur l’île du Saulcy ainsi qu’au Technopôle de Metz-Grigy. Il fait partie de l’université de Lorraine.


text: Les cours sont dispensés par des professeurs de l’I.U.T., des facultés voisines ou d’écoles d’ingénieurs ainsi que par des intervenants extérieurs issus du milieu professionnel.


text: Les DUT sont :


text: Les licences professionnelles :


title: Félix Poullan

text: Félix Poullan, né à Nice le (alors province de Nice du royaume de Sardaigne) et mort le à Nice (Alpes-Maritimes, France), est un homme politique français, député des Alpes-Maritimes sous la Troisième République.


title: Félix Poullan

text: Félix Poullan est le fils d'André Poullan, avocat et adjoint au maire de Nice, et de Rose Clerissi.


title: Félix Poullan

text: Après des études de droit, il devient avocat à Nice.


title: Félix Poullan

text: Élu conseiller général d'Utelle (Alpes-Maritimes) en 1886, il devient ensuite conseiller général de St-Martin-Lantosque en 1894. Républicain progressiste, partisan d'Alfred Borriglione, il est élu député de Nice-campagne en 1898 et le reste jusqu'en 1918 et siège dans les différents groupes affiliés à l'Alliance républicaine démocratique. Il est enfin élu conseiller général de Roquebillière en 1904.


title: Lope

text: Lope (Loup) est un prénom d'origine hispanique, actuellement désuet, mais que l'on retrouve dans le patronyme "López" (en portugais, "Lopes") ; il fut porté par plusieurs personnalités :


title: Lope

text: Il se retrouve aux sous la forme arabe Lubb dans la famille islamisée des Banu Qasi, apparentée aux rois de Navarre :


title: Ficus nervosa subsp. pubinervis

text: Ficus nervosa" subsp. "pubinervis est une sous-espèce de plantes de la famille des "Moraceae".


title: Ficus nervosa subsp. pubinervis

text: Longtemps considérée comme une espèce, "Ficus pubinervis", ce n'est qu'en 2003 qu'une révision est proposée pour la faire passer au rang de sous-espèce de l'espèce "Ficus nervosa".


title: Ficus nervosa subsp. pubinervis

text: Cette sous-espèce a pour synonymes :


title: Capraria

text: Capraria peut désigner :


title: Tué à l'ennemi

text: Tué à l'ennemi ou mort au combat (en anglais, "killed in action" ou "KIA") est une expression utilisée sur les documents administratifs pour décrire les pertes subies au combat par leurs forces et provoquées par des forces hostiles.


title: Tué à l'ennemi

text: En France, l'expression « tué à l'ennemi » se retrouve sur les fiches élaborées au lendemain de la Première Guerre mondiale par l'administration des anciens combattants et aujourd'hui conservées par la Direction de la mémoire, du patrimoine et des archives et le service historique de la Défense du ministère des Armées. Pour qu'un combattant soit déclaré mort, il faut que deux témoins reviennent de l'attaque pour l'attester, sans quoi il est déclaré « disparu ».


title: Tué à l'ennemi

text: Les avis émanant du ministère de la Guerre sont transmis au maire de la commune de résidence du défunt. Le maire en avise personnellement la famille que le soldat a demandé de prévenir. L'avis est également signifié aux autorités militaires qui tiennent le registre matricule. À partir de là, la mairie peut établir l'acte de décès, ce qui permet à la famille d'ouvrir la succession.


title: Tué à l'ennemi

text: L'expression « tué à l'ennemi » est étendue par la suite à d'autres conflits.


title: Powerball (jeu vidéo)

text: Powerball (aussi connu sous le nom Wrestleball) est un jeu vidéo de sport futuriste sorti en 1991 sur Mega Drive. Le jeu a été développé et édité par Namco. Il est disponible sur la console virtuelle de la Wii.


title: Gulag Orkestar

text: Gulag Orkestar est le premier album de Beirut. Il a été enregistré en 2005 à Albuquerque, Nouveau-Mexique. Le livret indique que les photos de la jaquette de l'album ont été trouvées dans un livre déchiré d'une bibliothèque de Leipzig. Le photographe était inconnu du groupe jusqu'à ce que l'album soit enregistré, mais a maintenant été identifié comme étant Sergey Chilikov.


title: Gulag Orkestar

text: Cet album a reçu une très bonne critique et a été élu meilleur album 2006 par le label Rough Trade. L'album a plus tard été redistribué avec l'EP "Lon Gisland".


title: Bodil Udsen

text: Bodil Udsen (, København - , København) est une actrice danoise.


title: Bodil Udsen

text: Elle a fait des études primaires et secondaires s'arrêtant au baccalauréat vers la fin de la Seconde Guerre mondiale, avant de prendre des cours de théâtre.


title: Bodil Udsen

text: Elle a fait ses débuts au cinéma en 1955. Elle fait de très nombreuses apparitions au théâtre dans son pays et participe à des séries télévisuelles comme Huset på Christianshavn dans le rôle de Emma de 1970 à 1977.


title: Comté d'Altena

text: Le comté d'Altena est un État du Saint-Empire romain germanique ayant pour capitale Altena, dans l'actuel Land de Rhénanie-du-Nord-Westphalie.


title: Comté d'Altena

text: Il se sépare du comté de Berg en 1161, à la mort du comte Adolphe II, et revient à son fils Eberhard. Ses deux fils et fondent des lignées rivales qui se disputent le titre pendant un siècle, jusqu'à ce que le comte Engelbert de La Marck, petit-fils de Frédéric, en abandonne l'usage en 1262.


title: Garoé

text: Le Garoé ou l'Arbre saint est un arbre d'El Hierro, une île espagnole de l'archipel des Canaries. Il servait d'arbre fontaine aux aborigènes Guanches qui récupéraient à son pied l'eau des brumes ou du brouillard : des gouttelettes voletaient dans l'air et, dans ce cas, elles étaient attrapées en grande quantité par la canopée du Garoé - elles étaient sans cesse renouvelées par un vent tourbillonnant dans une reculée - jusqu'à former par coalescence des gouttes qui tombaient par gravité. Le Garoé a existé jusqu'en 1604 voire 1610 soit bien après la conquête de l'île en 1405 par Jean IV de Béthancourt qui travaillait avec l'accord du roi de Castille. Il est représenté, sous le nom d'Arbre Saint, sur les armes ou armoiries de l'île depuis les premières armoiries. Un nouveau Garoé a été planté en lieu et place de l'ancien en 1947. Il recueille de l'eau tout comme l'ancien qui est mis en valeur dans le cadre du développement durable et de la transition énergétique ; le Garoé est l'image ou la métaphore de la nouvelle centrale hydro-éolienne 100% énergies renouvelables, inaugurée le .


title: Garoé

text: "Til" (le tilleul en espagnol) est son nom vernaculaire aux Canaries parce que c'est un grand et bel arbre comme l'était un tilleul pour les colons espagnols, issus de la péninsule ibérique, qui n'avaient jamais rien vu de tel mais qui souhaitaient se raccrocher à quelque chose de connu. Pour les botanistes, cette dénomination est fausse parce que c'est un laurier endémique des Canaries de l'espèce "Ocotea foetens", un arbre de la flore macaronésienne de l'étage de la forêt de nuages ou" cloud forest", au bois à l'odeur fétide quand il est coupé d'où son nom d'espèce en latin. C'est une espèce de grande taille localisée dans les sols les plus profonds des vallons les plus humides de la forêt à brouillard d'altitude des Canaries. Elle ne forme pas de peuplements monospécifiques sauf dans quelques localités boisées, telle la vallée protégée de Los Tiles ou Los Tilos sur l'île de Palma.


title: Garoé

text: L'arbre a été vu et décrit par des explorateurs dignes de foi. Le plus célèbre est le dominicain, évêque et défenseur de la cause des Indiens et des aborigènes Bartolomé de Las Casas qui fit escale de 1502 à 1547 aux Canaries, lors de quatorze allers et retours entre l'Espagne et le Nouveau Monde.


title: Garoé

text: Un autre témoignage important est celui attribué traditionnellement au franciscain Juan de Abréu Galindo mais dont une étude récente montre le caractère virtuel ; il n'y a aucun franciscain de ce nom là dans les archives de l'Ordre. Il s'agirait du nom de plume d'un homme politique et érudit ayant vécu longuement aux Canaries et de l'un des ceux les connaissant le mieux dans la seconde moitié du soit Gonzalo Argote de Molina (1548-1596).


title: Garoé

text: L’ancien nom espagnol du Garoé était l’Arbre Saint, de la conquête du jusqu’au début des années 1990, à la suite de son assimilation dans l’Histoire qui avait permis son respect par les Espagnols et sa survivance jusqu’en 1604. Cette dernière date est celle de sa belle mort, arraché par un ouragan, selon l’érudit des Canaries José Antonio Cebrián Latasa (2008), dans un article posthume à propos de Juan de Abréu Galindo et de Gonzalo Argote de Molina et de son "Historia de Canarias" "inacabada "(une Histoire des Canaries inachevée car rédigée entre 1590 et 1596, l'année de son décès, et dans laquelle l'Arbre Saint est décrit).


title: Garoé

text: Cette assimilation, dans ce cas d’un totem, par le Très Catholique Royaume d’Espagne peut surprendre mais, ailleurs dans le monde hispanophone, des divinités païennes se retrouvent à peine repeintes et revues dans la liste des saints, entre autres dans les Andes.


title: Garoé

text: Néanmoins, à cette époque et jusqu'au , les scientifiques étrangers à l'Empire des Habsbourg puis au Royaume d'Espagne étaient" personae non gratae" car ils étaient assimilés à des espions, chose qui contribua, petit à petit en Europe, à créer une légende noire autour de la colonisation espagnole, basée en partie sur les écrits de Las Casas telle "La très brève description de la destruction des Indes" (1552). Tout ce qui était issu d'Outre-Pyrénées bascula dans un sac où se mêlaient l'obscurantisme, la légende et les mythes. Ainsi de très nombreux voyageurs étrangers, bien après la disparition du Garoé en 1604, ont évoqué l'existence de cet arbre particulier en des termes fort différents. De fait, selon Jacques-Gérard Milbert, membre de l'expédition Baudin qui visita Tenerife à la fin de l'année 1800, « "il ne faudrait pas autre chose, pour démontrer que l'existence de l'arbre saint est une fable ridicule, que les contradictions mêmes de ceux qui en ont parlé" ». À l'inverse, pour Dapper, le Garoé est un grand arbre unique et « "les nuages qui en couvrent la cime, excepté pendant les fortes chaleurs du jour, y répandent une rosée si abondante qu'on en voit continuellement couler de l'eau, et qu'il en tombe chaque jour vingt tonneaux dans des citernes de pierre, profondes de seize pieds et larges de vingt" ». Jan Huygen van Linschoten et beaucoup d'autres voyageurs disent la même chose, à ceci près que plusieurs d'entre eux ne parlent pas de citernes et affirment plutôt que les habitants viennent recevoir l'eau dans des vases. L'historien Debry, qui n'a pas vu l'arbre en question, et qui n'en parle que d'après les récits qu'on lui a faits, n'a pas hésité à en faire une gravure. Enfin, le voyageur Richard Hawkins attribue à plusieurs arbres ce que les autres attribuent à un seul, ce que Jacques-Gérard Milbert trouve plus probable : « "il y a, dans une vallée, un grand arbre d'une hauteur immense, entouré d'une forêt épaisse de grands pins qui, étant défendus contre les ardeurs du soleil par les montagnes voisines, reçoivent sur leurs feuilles les vapeurs qui s'exhalent de la vallée, et retombent ensuite sur la terre, après s'être condensées en nuages, etc." ». Cet auteur avait raison : il y a de nombreux arbres fontaines de par le monde y compris sur El Hierro, dans les localités brumeuses et ventées, et il est possible d'en faire des clones y compris de forme arborée qui sont les attrape-brouillard dont les filets piègent les gouttelettes des brumes.


title: Garoé

text: Il reste qu'il n'y eut qu'un seul Garoé qui ait été vénéré par les aborigènes Guanches puis respecté et célébré par les Espagnols jusqu'en 1604 sur El Hierro. Cette tradition était tellement forte qu'un forestier en replanta un nouveau en 1947 et qu'il symbolise encore l'île et son futur basé sur 100% d'énergies renouvelables par son apport quasi-continu en eau.


title: Andrea Blackett

text: Andrea Melissa Blackett (née le à Bromley) est une athlète barbadienne spécialiste du 400 mètres haies, et dans une moindre mesure du 100 mètres haies.


title: Andrea Blackett

text: En 1997, Andrea Blackett se révèle en se classant à la deuxième place du 400 mètres haies des championnats NCAA américains en 54 s 78, record national, avant de remporter les Championnats d'Amérique centrale et des Caraïbes qui se déroulent à San Juan. Le lendemain, elle bat le record du 100 mètres haies en 13 s 44, synonyme de médaille de bronze. La même année elle parvient à se qualifier pour la finale des championnats du monde d'athlétisme à Athènes, grâce à un temps de 54 s 74 réalisé en demi-finale, où elle améliore son record de 4 centièmes.


title: Andrea Blackett

text: L'année suivante, elle abaisse de 2 centièmes son record national du 100 m haies, en 13 s 42 au mois de mai à Houston. Elle améliore à plusieurs reprises la meilleure marque nationale du 400 m haies. Le , à Monaco, elle passe sous la barre des 54 secondes, avec 53 s 74. Elle finit deuxième à Maracaibo, derrière la Jamaïcaine Deon Hemmings, à l'occasion des Jeux d'Amérique centrale et des Caraïbes. Sélectionnée pour la Coupe du monde dans l'équipe des Amériques, elle participe à la deuxième place au relais 4 × 400 m. Elle clôture sa saison 1998 en remportant les Jeux du Commonwealth, avec un nouveau chrono sous les 54 secondes.


title: Andrea Blackett

text: En 1999, elle réalise une saison de haut niveau, descendant quatre fois en dessous des 54 secondes, mais sans remporter de titre. Elle finit deuxième des Jeux panaméricains à Winnipeg, derrière la Cubaine Daimí Pernía, et troisième du relais 4 × 400 m, en compagnie de Joanne Durant, Melissa Straker et Tanya Oxley. Lors de la Finale du Grand Prix IAAF elle s'incline devant Hemmings. Aux championnats du monde à Séville, elle échoue au pied du podium, composé de Daimí Pernía, de la Marocaine Nezha Bidouane et de Deon Hemmings. En 53 s 36, elle réalise pourtant la meilleure performance de sa carrière, avec le meilleur temps jamais réalisé par une athlète finissant quatrième.


title: Andrea Blackett

text: S'ensuivent trois années difficiles sur le plan physique, avec notamment une blessure à la cuisse, et la varicelle contractée à Sydney, qui deux ans plus tard évolue en zona . Andrea Blackett revient au premier plan en 2003, en remportant la médaille de bronze des championnats d'Amérique centrale et des Caraïbes, puis des Jeux panaméricains. Elle termine à Saint-Denis. Pendant les semaines qui suivent les championnats du monde, elle est à son meilleur niveau, battant son record national du 100 m haies lors du meeting de Naimette-Xhovémont, puis réalisant 53 s 71 à Rovereto en battant de 8 centièmes la vice-championne du monde Sandra Glover. Cette dernière prend sa revanche lors de la Finale mondiale de l'athlétisme 2003 à Monaco.


title: Andrea Blackett

text: En 2005 elle se qualifie pour la quatrième et dernière fois en finale des championnats du monde ( comme en 2003). En 2008, elle se retire de la compétition et devient assistant coach pour l'athlétisme à l'Université Rice.


title: Aleksandrs Koļinko

text: Aleksandrs Koļinko est un footballeur international letton né le à Riga.


title: Aleksandrs Koļinko

text: Il a participé à l'Euro 2004 avec l'équipe de Lettonie, où il était gardien titulaire.


title: Family Jewels

text: Family Jewels en 2005, ce double DVD d'AC/DC arrive à la date anniversaire des 25 ans du décès de Bon Scott. Le coffret regroupe les principaux clips vidéos, quelques lives et des shows télévisés, tournés par le groupe de "Baby, Please Don't Go" () jusqu'à "Are You Ready" ().


title: Family Jewels

text: La suite, "Family Jewels 3", est sur le coffret "Backtracks", sorti en 2009.


title: Family Jewels

text: Toutes les chansons ont été écrites par Bon Scott, Angus Young et Malcolm Young sauf mention contraire.Toutes les chansons ont été écrites par Brian Johnson, Angus Young et Malcolm Young sauf mention contraire.


title: Femme d'aujourd'hui

text: Femme d'aujourd'hui est le premier extrait de la comédie musicale Cléopâtre. Ce titre est interprété par la jeune chanteuse Sofia Essaïdi, révélée au public lors de sa participation à l'émission de télé réalité de TF1, Star Academy. Écrit par Lionel Florence et Patrice Guirao, c'est aussi Florian Dubos du groupe Kyo qui a composé la musique. Elle reprend le tempo de la chanson de Rihanna Umbrella.


title: Femme d'aujourd'hui

text: Le clip a été tourné en Tunisie sur les bords du lac salé Chott el-Jérid.


title: Antoine Maure

text: Antoine Maure était un homme politique français, né à Grasse le et mort à Grasse le , député des Alpes-Maritimes sous la Troisième République.


title: Antoine Maure

text: Après des études de droit à Aix-en-Provence, il devient avocat à Grasse. Élu conseiller municipal de cette ville en 1884, il en devient maire en juin 1898 puis conseiller général en .


title: Antoine Maure

text: Élu député en 1902, progressiste, il est battu par César Ossola en 1906.


title: Kiosk

text: Kiosk est un cadre d'applications qui permet de limiter et d’encadrer les possibilités offertes par l’environnement de bureau "KDE".


title: Kiosk

text: Il a été conçu à l’origine pour les bornes internet (en anglais, , d’où le nom). Ces bornes nécessitent la mise en place d’un environnement logiciel restreint aux fonctions essentielles afin d’empêcher les utilisateurs de faire quoi que ce soit d’indésirable ou de dangereux. Le cadre d'applications "Kiosk" s’avère également utile au sein de réseaux d’entreprises où il offre la possibilité de restreindre les utilisateurs aux seuls logiciels qu’ils sont supposés utiliser.


title: Ivan Morozov

text: Ivan Abramovitch Morozov, en russe : Ивáн Абрáмович Моро́зов (né à Moscou le et mort le à Carlsbad), est un homme d'affaires russe devenu collectionneur d'art. Il est le frère cadet du collectionneur Mikhaïl Morozov (1870-1903) et le beau-frère de la mécène et mémorialiste Margarita Morozova (1873-1958).


title: Ivan Morozov

text: Issu de la dynastie industrielle de vieux-croyants des Morozov, dont le fondateur est son arrière-grand-père Savva Vassilievitch Morozov (1770-1862), Ivan Morozov est le fils du bourgeois d'honneur Abram Abramovitch Morozov (1839-1882), industriel immensément riche, et de son épouse, née Varvara Alexeïevna Khloudova (1848-1917). Il est baptisé le en l'église vieille-ritualiste de la Trinité du quartier de la Iaouza. À partir de l'âge de dix ans, il prend avec son frère aîné des leçons de dessin à l'atelier du peintre Ivan Martynov, puis auprès du paysagiste Iegor Khrouslov, issu du mouvement des peintres ambulants et enfin auprès de Constantin Korovine.


title: Ivan Morozov

text: Son père meurt à l'âge de quarante-trois ans en 1882 et selon ses dernières volontés, les affaires familiales sont dirigées par sa veuve, Varvara Morozova, qui jusqu'à la majorité de ses fils gouverne le tout d'une main de fer, et malgré l'immense fortune des Morozov ne donne que peu d'argent de poche à ses enfants, afin de les discipliner. En 1885, la famille s'installe dans l'ancien hôtel particulier des princes Dolgorouki, rue Vozdvijenka, que Morozov fait réaménager en style néoclassique. Il poursuit ses études à partir de 1891 à l'École polytechnique de Zurich, puis retourne en 1895 en Russie pour s'occuper de l'affaire familiale de la Compagnie des manufactures de Tver. Alors que ses frères Mikhaïl et Arsène ne s'intéressent que peu aux affaires, il fait fortune dans l'industrie, à la tête de manufactures de textile. De 1904 à 1916, il multiplie par trois le capital familial.


title: Ivan Morozov

text: Il demeure à Tver et lorsqu'il se rend à Moscou descend chez son frère Mikhaïl et sa belle-sœur Margarita qui reçoivent de nombreux artistes dont Vroubel, Serov et Korovine. Il fait construire un théâtre pour ses ouvriers de Tver en 1898. Il préside l'Assemblée des marchands de Moscou en 1898-1899. Au début de l'année 1900, il déménage à Moscou et achète à la veuve de son oncle David Morozov son hôtel particulier au 21 rue Pretchistenka. Il débute alors une vie mondaine, invite des artistes dont il commence à collectionner les œuvres et organise des soirées littéraires dans ses salons de réception.


title: Ivan Morozov

text: Il décède d'un malaise cardiaque le 22 juillet 1921, à 11h, dans la ville de Carlsbad. Il est enterré dans le cimetière de cette même ville.


title: Ivan Morozov

text: Sa passion de l’art débute à la même époque que celle de son compatriote Sergueï Chtchoukine, c’est-à-dire à la fin du . Il commence par collectionner des œuvres de jeunes peintres russes, puis en 1907 se met à acheter de l’art français pour son hôtel particulier qu’il vient de réaménager. S’ouvre alors une concurrence fructueuse entre les deux collectionneurs. Toutefois, à la différence de Chtchoukine dont les achats sont parfois risqués, Morozov est un collectionneur plus prudent. Il se concentre sur des œuvres en nombre limité de très grande qualité, comme "L'Acrobate et la petite équilibriste" de la période bleue de Picasso (1905, toile achetée en 1912 pour treize mille francs), deux paysages de la Montagne Sainte-Victoire de Cézanne (sa collection comprend dix-sept toiles de Cézanne), le "Café de nuit à Arles", chef-d'œuvre de Van Gogh, etc. Il se rend régulièrement à Paris où il achète ses tableaux chez Ambroise Vollard, Eugène Druet ou encore Paul Durand-Ruel.


title: Ivan Morozov

text: Ivan Morozov avait l’esprit tourné vers l’avenir. C’est lui qui a découvert Bonnard, bien avant son succès auprès du grand public, à la fin du xxe siècle.


title: Ivan Morozov

text: Il collectionne avant tout des impressionnistes et des post-impressionistes, des fauves, comme Matisse (dont il fait la connaissance par l'intermédiaire de Chtchoukine) et Derain, ainsi que des Nabis. Maurice Denis est chargé en 1907 de décorer le salon de musique de l'hôtel particulier de Morozov avec un cycle de l'histoire de Psyché, et Aristide Maillol de créer quatre sculptures de bronze pour ce salon. Sa collection est confisquée par un arrêté du Conseil des commissaires du peuple du 19 décembre 1918 et nationalisée. Il émigre entretemps. Son ancien hôtel particulier devient alors le premier musée d'art moderne de la planète. Il est fermé par Staline en 1948, les œuvres étaient dispersées dans divers endroits, tandis que des toiles jugées « dégénérées » sont cachées. Lors de la guerre froide, l'actrice américaine Beverly Whitney Kean, éprise de peinture, réalise plusieurs voyages en Union soviétique et parvient à reconstituer cette histoire.


title: Ivan Morozov

text: Le musée des beaux-arts Pouchkine de Moscou conserve de nombreuses pièces de sa collection confisquée à la Révolution russe, notamment : "Les Baigneurs", "Nature morte aux pêches et aux poires", et "L’Homme à la pipe" de Cézanne, "La Gelée à Louveciennes" et le "Jardin d'Hoschedé, Montgeron" de Sisley, "Paysage d'Auvers après la pluie" de Van Gogh ou encore "La Grenouillère" et "La Rêverie, portrait de Jeanne Samary" de Renoir.


title: Ivan Morozov

text: Le musée de l'Ermitage de Saint-Pétersbourg possède également des toiles de la collection Morozov de grande qualité, comme le "Portrait de Jeanne Samary en pied" de Renoir, "Étang à Montgeron" de Monet, ou "Nature morte au rideau" de Cézanne.


title: Ivan Morozov

text: Il a une fille (née hors mariage), Eudoxie (1903-1974).


title: Ivan Morozov

text: « La collection Morozov, icônes de l'art moderne », Fondation Louis Vuitton, Paris, , du 22 septembre 2021 au 3 avril 2022. Nocturnes le premier vendredi de chaque mois.


title: Tyronne Fernando

text: Tyronne Fernando ( - , Colombo) est un homme d'État srilankais, ministre des Affaires étrangères de 2001 à 2004.


title: Tyronne Fernando

text: Tyronne Fernando est né le . C'est un descendant de , alias Weerahennadige Francisco Fernando, célèbre pour s'être opposé aux Anglais au .


title: Tyronne Fernando

text: Il a fait ses études au , l'une des plus prestigieuses écoles du Sri Lanka, avant un MA de sciences politiques au Keble College d'Oxford, où il fut le premier Asiatique à assumer le poste de directeur du "Labour Club". Il est aussi diplômé en journalisme de l'école de journalisme de Londres.


title: Tyronne Fernando

text: Il fit ses premières armes à Gray's Inn, à Londres, avant d'entrer au Barreau d'Angleterre et du Pays de Galles en tant que "barrister".


title: Tyronne Fernando

text: De retour au Sri Lanka, il fut pendant dix ans Conseil de la Reine, puis avocat criminaliste. Par la suite, il entra dans le corps des conseillers du président et reçut la distinction de "Master of the bench" de Gray's Inn (membre du conseil supérieur de l"'Inn").


title: Tyronne Fernando

text: En 1974, Fernando fait son entrée en politique avec son adhésion au Parti national uni. Il est élu député au parlement srilankais en 1977 comme représentant de la circonscription de Moratuwa, pourtant bastion du LSSP, où il remporte la victoire avec une majorité record de voix. Fernando est ministre des Affaires étrangères du Sri Lanka sous la présidence de Junius Richard Jayewardene. Il est aussi ministre de l'Information en 1993 sous la présidence de Ranasinghe Premadasa.


title: Tyronne Fernando

text: En 2001, le nouveau premier ministre, Ranil Wickremesinghe le nomme ministre des Affaires étrangères. Il reste à ce poste jusqu'en 2004. Pendant son mandat, il brigue le poste de secrétaire général des Nations unies.


title: Tyronne Fernando

text: Fernando quitte le Parti national uni après l'élection présidentielle srilankaise de 2004, avec laquelle il perd son siège de député. Il est plus tard nommé par le président Chandrika Kumaratunga gouverneur de l'ancienne province de l'Est le . Il est gouverneur jusqu'en . En 2007, il est nommé ambassadeur du Sri Lanka à l'ambassade française de Paris.


title: Tyronne Fernando

text: Fernando meurt le dans une clinique privée de Colombo. À sa mort, il est adjoint sénior du président Mahinda Rajapakse. Fernando a un enfant, Shehani Mathew.


title: Lopes

text: Lopes est un patronyme très répandu au Portugal et au Brésil, qui signifie étymologiquement "fils de (Loup)". C'est l'équivalent de l'espagnol "". Il est également utilisé comme prénom, bien que plus rarement.


title: White Rock (Colombie-Britannique)

text: Le nom de la municipalité provient d'un grand rocher blanc ( en anglais) qui se trouve sur l'une de ses plages.


title: White Rock (Colombie-Britannique)

text: Site officiel


title: Dan Shomron

text: Gen. Dan Shomron (5 août 1937, Kibbutz Ashdot Yaakov – 26 février 2008,) est un militaire israélien, le treizième chef d'état-major des forces israéliennes, de 1987 à 1991.


title: Dan Shomron

text: Pendant la guerre des Six Jours, il commande une unité militaire sur le front égyptien, et est le premier parachutiste à atteindre le canal de Suez.


title: Dan Shomron

text: A cinquante ans, en 1987, il devient le treizième chef d'Etat-Major des forces israéliennes. Il conserve son rang jusqu'en 1991.


title: Dan Shomron

text: Après avoir terminé son mandat, il est président de l'IMI.


title: Dan Shomron

text: Il meurt le 26 février 2008, à l'âge de 70 ans, à la suite de complications d'un accident cérébral trois semaines plus tôt.


title: Cata (fille de David IV de Géorgie)

text: Cata Bagration (en géorgien : ), aussi appelée Cataï Bagration (morte en Grèce après 1155), est une princesse géorgienne du . Fille du roi David IV de Géorgie, elle est mariée par son père au sein de la famille impériale byzantine dans le cadre d'une alliance militaire.


title: Cata (fille de David IV de Géorgie)

text: Cata Bagration est la seconde fille du roi David IV de Géorgie (r. 1089-1125). L'identité de sa mère n'est pas certaine, celle-ci pouvant être aussi bien la première épouse de David II, la reine Roussoudan, ou sa seconde femme, Gourandoukht. Cata est connue pour avoir été donné en mariage en 1116 par son père à un prince byzantin. La "Chronique géorgienne" cite : La même année [1116] il envoya sa fille Cata en Grèce, pour épouser le fils de l'empereur.


title: Cata (fille de David IV de Géorgie)

text: Le byzantinologue français du Charles Lebeau identifie cet « empereur » avec le césar Nicéphore Bryenne, tandis que l'époux de Cata serait son fils aîné, Alexis. Il est suivi en cela par Cyrille Toumanoff. La "Chronique géorgienne" continue en disant que la princesse géorgienne « éclairait » l'Occident des « rayons de soleil » de son père. Cela pourrait signifier que Cata avait contribué au développement de la culture géorgienne dans l'Empire byzantin.


title: Cata (fille de David IV de Géorgie)

text: Cata Bagration finit ses jours en Grèce, apparemment après le règne en Géorgie de David V (1155).


title: Maison-tour toscane

text: La maison-tour toscane (généralement en italien : et plus simplement en Toscane ) est un type d'habitat urbain médiéval que l'on trouve en grand nombre encore aujourd'hui dans le centre de l'Italie.


title: Maison-tour toscane

text: Initialement fortifiées dès leur apparition au , les maisons-tours perdent leur rôle défensif ; leurs attributs militaires symboliseront alors la puissance de leurs propriétaires principalement dans les métropoles de Lucques, Florence, Pise, Sienne, San Gimignano, Pérouse.


title: Maison-tour toscane

text: Elles sont appelées "Torri" (""), sont classées parmi les palais, et on les rapprochera des tours érigées dans les bâtiments existants et les complétant à San Gimignano.


title: Maison-tour toscane

text: À Florence, d'un nombre de 167 dans les années 1200, avec des hauteurs dépassant les , une loi limite leur hauteur à dès 1250 et impose à leurs propriétaires de les habiter une partie de l'année, dans le but de désamorcer leurs défis permanents envers le pouvoir dans la ville.


title: Maison-tour toscane

text: Limité par la "Piazza del Duomo" à la "Via Tornabuoni", du Lungarno quartier Acciaiuoli, à la "Piazza dei Giudici" et la "Via del Proconsolo". Limitée par le quartier de la "via Valfonda et la " Via Panzani, "Via Tornabuoni", l"'Arno" et le "Viali di Circonvallazione".Limitée par le quartier de Santa Croce, le long de la "via del Proconsolo", la "via dell'Oriuolo", "Borgo Pinti", le "Viali di Circonvallazione" et l"'Arno".Oltrarno, la rive ouest (ou gauche) de l'Arno, la ville au-delà du Ponte Vecchio :


title: Maison-tour toscane

text: Pérouse : sur la cinquantaine de tours attestées au et détruites en 1531 sur ordre du pape Paul III profitant d'une rébellion des Pérugins contre une taxe papale, seule la "Torre degli Sciri" subsiste, un des sommets de la ville ().


title: Joaquim Pinto de Andrade

text: Joaquim Pinto de Andrade (1926 - ) est un homme politique angolais, premier président honoraire du Mouvement populaire de libération de l'Angola (MPLA), chancelier de l'archidiocèse de Luanda, et membre de la Société africaine de la Culture. Il meurt le des suites d'une longue maladie, le même jour que Gentil Ferreira Viana.


title: Dil Ka Rishta

text: Dil Ka Rishta est un film indien réalisé par Naresh Malhotra, sorti en 2003.


title: Dil Ka Rishta

text: Jai (Arjun Rampal) est un milliardaire qui a tout pour lui, un cœur d’or, un physique très agréable, un père qui l’aime. Il ne lui manque qu’une épouse. Par chance, le chemin de Jai croise celui de Tia (Aishwarya Rai Bachchan). Il tombe éperdument amoureux de la superbe jeune femme. Malheureusement, Tia ne lui rend pas son amour. Jai la poursuivra de ses assiduités, mais quand enfin Tia le place sur le piédestal de l’amour, Jai ne pourra pas s’abandonner à ce dernier.


title: Homme sauvage

text: L'homme sauvage est une figure qui apparaît dans l'art et la littérature dans l'Europe médiévale, aux alentours du XII siècle. Couvert de poils et souvent armé d'un gourdin, cet être anthropomorphe représente le lien entre l'humanité et l'animalité, entre le sauvage et le civilisé. Selon Jacques Le Goff, « ce qui est sauvage n’est pas ce qui est hors de portée de l’homme, mais ce qui est sur les marges de l’activité humaine. La forêt ("silva") est sauvage ("silvatica") car elle est le lieu des animaux que l’on chasse mais aussi des charbonniers et des porchers. Entre ces rôles asymétriques que sont la sauvagerie et la culture, le chasseur sauvage et fou est un médiateur ambigu ». L'homme sauvage, ce "chasseur sauvage et fou", vit donc dans la proximité de l'homme, dans l'espace liminal que représente la forêt. C'est une figure ambiguë qui, bien qu'ayant une forme iconographique définie, possède des significations multiples. Elle a à ses débuts une aura menaçante, de par les aspects négatifs associés à la pilosité, vue comme une dégradation de la nature humaine lorsqu'elle est trop abondante. Mais cette perception évolue à la fin du et plus encore au . Connaissant son apogée au Moyen Âge, l'image de l'homme sauvage a cependant subsité jusqu'au , principalement en Allemagne. Les graveurs allemands de la fin du Moyen Âge, comme Martin Schongauer et Albrecht Dürer, étaient particulièrement friands des hommes sauvages, femmes sauvages et familles sauvages.


title: Homme sauvage

text: Cette créature est désignée dans la plupart des langues par l'expression « Homme sauvage » et ses équivalents : en allemand "wilder Mann", en anglais "wild man" et en italien "uomo selvatico". Des formes locales existent également, comme le vieil anglais "wudewasa" et le moyen anglais "wodewose" ou "woodehouse". Ces termes anglais suggèrent un lien avec la forêt "(wood)", et restent présents en anglais moderne, par exemple dans le nom de l'auteur P. G. Wodehouse. "Wodwo" apparaît sous la forme "wodwos" (peut-être le pluriel) dans le poème du "Sire Gauvain et le Chevalier vert". Le vieil haut allemand possédait "schrat", "scrato" or "scrazo", qui apparaissent dans des gloses d'œuvres latines comme traductions de "fauni", "silvestres" ou "pilosi", indiquant que la créature ainsi nommée était une créature forestière velue.


title: Homme sauvage

text: Certains noms locaux suggèrent des liens avec des êtres des mythologies antiques, par exemple le terme "salvan" ou "salvang", commun en Lombardie et dans les Alpes italophones, qui dérive du latin "silvanus", nom du dieu romain tutélaire des jardins et de la campagne. De la même façon, le folklore du Tyrol et de la Suisse germanophone présentait, jusqu'au , une femme sauvage appelée "Fange" ou "Fanke", dérivé du latin "fauna", forme féminine de "faune". Des sources allemandes médiévales nomment la femme sauvage "lamia" et "holzmoia" ; le premier de ces noms fait clairement référence au démon grec Lamia, tandis que le second dérive à l'origine de Maïa, une déesse gréco-romaine de la terre de la fertilité, ailleurs identifiée à Fauna et dont l'influence sur les hommes sauvages médiévaux fut essentielle.


title: Homme sauvage

text: Diverses langues et traditions présentent des noms suggérant un lien avec Orcus, dieu romain de la mort. Les habitants du Tyrol ont longtemps appelé l'homme sauvage "Orke", "Lorke" ou "Noerglein", tandis que dans certaines parties de l'Italie, il avait pour nom "orco" ou "huorco" . L'ogre français a la même origine, ainsi que les orques de la "fantasy" moderne. Orcus est également associé à Maia dans une danse qui était encore célébrée suffisamment tardivement pour être condamnée dans un pénitentiel espagnol du .


title: Homme sauvage

text: Hormis les toutes premières représentations picturales qui sont peu claires, l’homme sauvage garde tout au long du Moyen Âge une forme similaire dans l’iconographie. Il est toujours représenté recouvert de fourrure à l’exception des mains, des pieds, du visage – bien qu’il porte une barbe et des cheveux le plus souvent longs – et parfois des coudes et des genoux. La femme sauvage se différencie de lui par un visage glabre et une poitrine découverte, signe qu’elle peut allaiter, et donc de sa fertilité. Il porte souvent une arme, en général une souche ou une massue, et autour de la taille une ceinture de fleurs ou de branches. Il est parfois mis en scène entouré d’une végétation luxuriante, ou ayant arraché un arbre, rappelant son habitat et peut-être sa puissance sexuelle.


title: Homme sauvage

text: Dans les textes, certaines caractéristiques lui sont par ailleurs régulièrement attribuées, à commencer par sa force surhumaine, évoquée notamment dans les bestiaires et une grande taille (les illustrations le représentent parfois comme un géant).  Il est aussi réputé pour être proche de la nature et des animaux, parfois considéré comme leur maître. Mais de par son imposante pilosité, il évoque également des caractéristiques telles que la violence, la brutalité, la bêtise, jusqu’à l’absence de raison. La pilosité apporte aussi l’idée de puissance sexuelle, qui s’allie à celle de la fertilité de la femme sauvage. Il leur est associé un mode de vie primitif, qui est selon les cas déprécié ou mis en valeur.


title: Homme sauvage

text: Les origines de l’homme sauvage sont multiples, et rassemblent plusieurs sources.


title: Homme sauvage

text: Des figures semblables à l'homme sauvage européen sont anciennes et apparaissent dans le monde entier. Le plus ancien connu est Enkidu, personnage de l"'Épopée de Gilgamesh", œuvre mésopotamienne. Dans "Gilgamesh", Enkidu, poilu et sauvage, est élevé par des créatures sauvages dans l'ignorance de la civilisation et des autres humains. Après avoir dormi avec Shamat, une prostituée du temple, il est abandonné par ses compagnons animaux et se civilise à la suite de contacts prolongés avec l'humanité.


title: Homme sauvage

text: La figure de l’homme sauvage pourrait avoir été influencée par des traditions populaires, notamment issues des mythologies grecques et romaines. Par exemple, les paysans des Grisons tentaient de capturer l'homme sauvage en le soûlant et en le ligotant, dans l'espoir qu'il leur ferait don de sa sagesse en échange de la liberté. Cela suggère un lien avec une tradition antique connue depuis Xénophon, qui apparaît également chez Ovide, Pausanias et Élien, dans laquelle des bergers capturaient un être forestier, ici appelé Silène ou Faunus, de la même façon et dans le même but. Parmi les éléments les plus anciens mentionnant des traditions liées à l'homme sauvage se trouve le pénitentiel espagnol du déjà mentionné. Cet ouvrage, probablement basé sur une source franque antérieure, décrit une danse dont les participants sont déguisés en Orcus, Maia et Pela, et assigne une pénitence mineure à ceux prenant part à cette danse, clairement une résurgence d'une coutume païenne préexistante. L'identité de Pela est inconnue, mais la déesse de la terre Maia apparaît sous les traits de la femme sauvage "Holz-maia" dans les glossaires allemands ultérieurs, et les noms liés à Orcus sont associés à l'homme sauvage tout au long du Moyen Âge, indiquant que cette danse était une forme ancienne des festivités liées à cette figure célébrées tout au long du Moyen Âge et qui ont subsisté dans certaines régions d'Europe jusqu'à l'époque moderne.


title: Homme sauvage

text: En plus de ces influences mythologiques, il est couramment admis que l’homme sauvage s'inspire des écrits d'historiens antiques, mais cela est moins probable. Ces hommes sauvages antiques sont nus et parfois couverts de poils, mais habitent généralement une terre très lointaine, les distinguant de l'homme sauvage médiéval, dont on croyait qu'il existait juste à la frontière de la civilisation. Le premier historien à décrire de telles créatures est Hérodote, qui les place dans l'ouest de la Libye, avec les Blemmyes et les Cynocéphales. Après l'apparition des écrits de Ctésias (ancien médecin à la cour achéménide) sur l'Inde et les conquêtes d'Alexandre le Grand, l'Inde devient pour l'imaginaire occidental l'endroit principal où l'on trouve des créatures fantastiques et les hommes sauvages sont alors souvent décrits comme y vivant. Mégasthène, ambassadeur de Séleucos auprès de Chandragupta Maurya, évoque deux sortes d'hommes en Inde qu'il décrit explicitement comme sauvages : la première est une créature amenée à la cour dont les orteils se trouvaient à l'arrière du pied, et l'autre, une tribu d'indigènes forestiers qui n'avaient pas de bouches et se nourrissaient d'odeurs. Quinte-Curce et Arrien présentent tous deux Alexandre lui-même rencontrant une tribu de sauvages piscivores durant sa campagne en Inde. Des descriptions déformées de singes ont pu contribuer aux conceptions antique comme médiévale de l'homme sauvage. Dans son "Histoire naturelle", Pline l'Ancien décrit une race de créatures "silvestres" (sauvages) indiennes ayant des corps humanoïdes, mais couverts de fourrure, possédant des crocs, et étant incapables de parler, description qui correspond aux gibbons vivant dans la région. L'explorateur carthaginois Hannon relate une rencontre avec des hommes sauvages et des femmes velues, peut-être dans une région correspondant à l'actuelle Sierra Leone ; leurs interprètes les appellent « Gorillae ». Cette histoire donna par la suite naissance au nom de gorille, et fait peut-être bel et bien référence à un grand singe. De la même façon, l'historien grec Agatharchide décrit une tribu de « mangeurs de graines » et « mangeurs de bois » agiles vivant en Éthiopie, peut-être des chimpanzés.


title: Homme sauvage

text: Une représentation antique d'un humain sauvage qui a grandement influencé le concept européen médiéval est celle de Nabuchodonosor dans l'Ancien Testament. Le chapitre 4 du "Livre de Daniel" raconte comment Dieu punit le roi babylonien pour sa vantardise : il est frappé de folie et mis au ban de la société, des poils lui poussent sur tout le corps et il vit comme une bête. Cette image était populaire dans les représentations médiévales de Nabuchodonosor. De la même façon, les légendes médiévales tardives concernant Jean Chrysostome présentent l'ascétisme du saint comme l'isolant et l'ensauvageant à un point tel que les chasseurs qui le capturent sont incapables de dire s'ils ont affaire à un homme ou à une bête. Des figures de l’Ancien Testament ayant un rapport particulier avec la pilosité comme celle d’Esaü ou d’Elie ont aussi participé à l’apparition de la figure de l’homme sauvage. En effet, Elie est décrit comme « "vir pilosus" », c’est-à-dire homme couvert de poils. Esaü quant à lui, le premier fils d’Isaac, est décrit dans la Génèse comme entièrement velu: « Celui qui sortit le premier était roux, et tout velu comme une peau, et il fut nommé Esaü. L’autre sortit aussitôt, et il tenait de sa main le pied de son frère ; c’est pourquoi il fût nommé Jacob. »De plus, les traits de caractère attribués à Esaü – à savoir sa proximité avec les animaux et la nature, son attachement pour les choses matérielles et le fait qu’il soit devenu dans la culture hébraïque la figure de l’Autre, de l’étranger, après avoir été exclu de la bénédiction paternelle et exilé – rappellent les caractéristiques attribuées à l’homme sauvage.


title: Homme sauvage

text: Revêtant à son apparition des connotations négatives, la figure de l’homme sauvage a évolué à la fin du et au . Au départ, la figure est influencée par les récits celtiques du Haut Moyen Age, dans lesquels un humain normal est rendu sauvage par la folie, comme dans l'histoire biblique de Nabuchodonosor. Ces récits celtiques attribuent à l'homme ensauvagé des pouvoirs poétiques ou prophétiques. Le "Buile Shuibhne" (« La Folie de Sweeney »), récit irlandais du , décrit comment Sweeney, roi païen des Dál nAraidi, en Ulster, s'en prend à l'évêque chrétien Ronan Finn et est alors frappé de folie. Il passe des années à voyager nu dans les bois, à composer des vers. On trouve une histoire similaire au Pays de Galles concernant Myrddin Wyllt, à l'origine du Merlin ultérieur. Dans ces récits, Myrddin est un guerrier au service du roi Gwenddoleu ap Ceidio à l'époque de la bataille d'Arfderydd. Lorsque son seigneur est tué au combat, Myrddin s'enfuit dans la forêt calédonienne, pris d'une crise de folie qui lui octroie la capacité de composer des vers prophétiques ; plusieurs poèmes prophétiques ultérieurs lui sont d'ailleurs attribués. "La Vie de Saint Kentigern" présente une histoire quasiment identique, à ceci près que le fou d'Arfderydd y est appelé Lailoken, peut-être le nom original. Dans "Les Merveilles de Rigomer" (), Lancelot rencontre dans une forêt un vieillard nu et velu, pitoyable mais hospitalier, mais il décline son invitation. Le texte breton fragmentaire du "An Dialog Etre Arzur Roe D'an Bretounet Ha Guynglaff" (« Dialogue entre Arthur et Guynglaff ») relate une rencontre entre le roi Arthur et l'homme ensauvagé Guynglaff, qui prédit des événements à venir jusqu'au .


title: Homme sauvage

text: Geoffroy de Monmouth reprend la légende de Myrddin Wyllt dans sa "Vita Merlini" (v. 1150), où il rebaptise le personnage « Merlin ». D'après Geoffroi, après que Merlin a été témoin des horreurs de la bataille :


title: Homme sauvage

text: La pilosité, marque de l'altérité de l'homme sauvage, lui confère un caractère déviant, une humanité dégradée. De plus, l’homme sauvage, qui entretient presque dès son apparition dans l’iconographie une relation étroite avec la chevalerie et la figure du chevalier, représente au départ l’antithèse du chevalier. Il le parodie, dans ce que Florent Pouvreau appelle une « esthétique des contraires ». En effet, bien que partageant des caractères communs comme leur usage de la force et de la violence, l’homme sauvage et le chevalier sont deux êtres diamétralement opposés. Pouvreau explique que:« si les exploits chevaleresques sont dictés par l’amour et le dévouement pour la dame, le comportement du sauvage, quant à lui, oscille entre brutalité, animalité et recherche du plaisir».Les deux personnages sont donc opposés par nature.


title: Homme sauvage

text: Mais à partir du , et surtout de la fin du , la relation se fait plus ambiguë et ne relève plus de la simple parodie : l’homme sauvage devient un concurrent du chevalier dans la quête de l’amour de la dame. La vie fantasmée de l’homme sauvage – une vie idyllique en harmonie avec la nature, en dehors de la société et donc des vices qui lui sont attachés – lui attribue une forme de pureté qui lui permet parfois d’être préféré au chevalier et de gagner l’amour de la dame. Il arrive aussi que le chevalier lui-même devienne sauvage un moment de sa vie, comme c'est le cas pour Lancelot, et la connexion avec la figure du chevalier est encore accentuée par le développement au de représentations d’hommes sauvages combattant des dragons, combat traditionnellement réservés aux chevaliers. Helen Young explique que:« des images d’hommes sauvages engagé dans un combat avec des incarnations serpentines du mal, comme ces chevaliers et ces saints, suggèrent qu’ils représentent le bien dans de telles luttes, et font ainsi allusion à un degré d’humanité, peut-être même à une âme.».Ce type de représentations se retrouve par exemple sur une miséricorde de la cathédrale de Carlisle, en Cumbria, où un homme sauvage est montré combattant à mains nues un dragon, lui tenant la gueule de ses mains.


title: Homme sauvage

text: Ce changement de perception et d’appréciation de la figure est peut-être en partie influencé par le développement de culte de saints velus, à l’instar du culte voué à saint Onuphre ou de celui voué à Marie-Madeleine. Ces deux personnages sont représentés velus à plusieurs reprises, et parfois dans un même endroit, comme sur deux vitraux de la Chapelle des Marchands de Ravensbourg. Ces deux vitraux montrent l’élévation de Marie-Madeleine et la communion de saint Onuphre, et datent d’environ 1450. Dans les deux cas, les saints se sont retrouvées couverts de poils après une période d’érémitisme dans le désert. C’est la souffrance du corps qui est ici mise en valeur, les épreuves que les deux saints ont du surmonter. Leur pilosité indique l’action de Dieu en leur faveur, leur permettant malgré leurs souffrances de continuer de vivre. C’est un corps extraordinaire qui est ainsi mis en valeur et leur pilosité a donc un aspect très positif.


title: Homme sauvage

text: La femme sauvage apparaît plus rarement que l’homme sauvage. On la retrouve cependant dans diverses représentations à partir du , et le plus souvent dans des représentations de familles sauvages. D’après Florent Pouvreau, de 1389 à 1500, la famille sauvage apparaît dans une vingtaine d’images, dont la plus connue est sans doute une peinture sur vélin de Jean Bourdichon, "Les quatre états de la société: l’homme sauvage ou l’état de nature". Sur cette peinture, dont on trouve ci-contre un dessin préparatoire, la femme sauvage est montrée en train d’allaiter son enfant, devant l’entrée de sa caverne, et l’homme sauvage se tient debout à leurs côtés, appuyé sur un bâton. Un château sur une colline est visible à l’arrière-plan. Cette position de la femme sauvage, allaitant l’enfant ou le gardant dans son giron, est la posture qui revient dans presque toutes les images représentant la famille sauvage, et montre la femme sauvage comme « mère nourricière ». C’est en effet dans ces images la fécondité et le rôle maternel de la femme sauvage qui sont mis en avant. Toujours d’après Florent Pouvreau:« L’ampleur de la saignée démographique produite par la peste noire, accentuée par les malheurs de la guerre de Cent Ans, a en effet très probablement participé à valoriser la sexualité sauvage et à en faire un idéal de fécondité, voire de paix dans certaines images. Mais il semble également tout à fait significatif que cet idéal se soit construit autour d’un espace, la forêt, qui soit totalement opposé à l’espace urbain, particulièrement touché par les épidémies. Bien que les campagnes aient également été durement affectées par le fléau, et quelle que soit la réalité historique du phénomène, les espaces ruraux isolés sont très vite apparus comme des refuges permettant aux élites d’échapper à la peste. »Même lorsque la femme sauvage est présentée sans l’homme sauvage, comme sur la gravure de Martin Schongauer "Femme sauvage tenant un écu à la tête de lion", datant du quatrième quart du ; elle est toujours représentée allaitant son enfant, et il transparaît toujours de la représentation son aspect maternel.


title: Homme sauvage

text: En sculpture, et en particulier dans le décor architectural, l’homme sauvage apparaît à de nombreux endroits. En France, on le retrouve beaucoup dans la région du Forez, autour de Clermont-Ferrand, notamment dans des décors de façades. Dans le Forez et dans les Alpes, les représentations de l’homme sauvage sont bien souvent liées au folklore régional. En effet, dans ces régions, les coutumes liées à la figure étaient très présentes. Elle apparaît à Clermont-Ferrand au sommet de la fontaine d’Amboise, tenant les armoiries de la famille d’Amboise ; mais aussi sur le tympan de la porte de la cour de l’hôtel Savaron, bâti en 1515. Là où sur la fontaine d’Amboise le sauvage paraît tout à fait calme, les trois sauvages tenant les armoiries de la famille Savaron ont une attitude foncièrement menaçante, levant leurs armes, prêts à frapper. D’autres représentations existent à Ambierle et à Thiers. A Ambierle, c’est une famille sauvage qui apparaît sur les stalles de l’église prieurale Saint-Martin, l’homme sauvage armé d’un gourdin et portant un bouclier, la femme sauvage tenant dans ses bras son enfant. A Thiers, on trouve l’homme sauvage sur la façade d’une maison qui porte d’ailleurs son nom, appelée « la maison de l’Homme des Bois ». Il y est représenté debout et armé.


title: Homme sauvage

text: Ailleurs en France, la figure se retrouve dans la région Centre-Val de Loire, dans le Poitou ou encore en Bretagne, où il fait office de figure protectrice. Sa force et sa fertilité en font une figure idéale pour protéger les demeures et garantir les lignées, en particulier lorsqu’il est représenté tenant les armoiries des propriétaires. On trouve ce type de représentation sur les château de Meillant et de Chaumont-sur-Loire, dans la région Centre-Val de Loire. Dans ces deux cas, deux hommes sauvages tiennent l’écu de la famille de Chaumont-d’Amboise et sont entourés d’une végétation luxuriante, rappel de leur fécondité. Leur présence sur des tympans de porte confirme leur rôle protecteur, la porte étant un endroit avec une symbolique importante au Moyen Age. D’autres représentations sont visibles par exemple à Morlaix, en Bretagne, sur la façade de la maison de la duchesse Anne; ou bien à Tours, sur la façade de la cour de la maison Pierre du Puy; ou encore sur une clé-de-voûte de l’abbaye de Saint-Jouin-de-Marnes dans le Poitou.


title: Homme sauvage

text: La figure connaît un succès tout particulier dans le Saint-Empire romain germanique. A Salzbourg par exemple se trouve une fontaine avec en son sommet un homme sauvage tenant un écu aux armoiries de la ville. Devant la mairie de Lübeck, une plaque de bronze présente d’un côté l’empereur, sans doute Friedrich III, et de l’autre un homme sauvage portant un bouclier orné de l’aigle bicéphale du Saint-Empire. A Cologne, au musée Schnütgen, est conservé un fragment de sculpture représentant un homme sauvage en prise avec sans doute un rapace, dont une patte est toujours visible, agrippant la jambe de l’homme sauvage. Dans les demeures, il n’était pas rare non plus de trouver autour du poêle des carreaux d’émail représentant la figure, tel celui conservé au musée d’art de Providence, Rhode Island, datant de 1480.


title: Homme sauvage

text: Mais on le retrouve un peu partout en Europe, notamment en Angleterre. Cependant, là où en France ou en Allemagne la figure est majoritairement profane et utilisée par des laïques, en Angleterre elle apparaît principalement dans des églises et des cathédrales, en particulier sur des miséricordes, par exemple à la cathédrale de Carlisle en Cumbria, à l’église Sainte-Marie de Beverley dans le Yorkshire Est, ou encore à l’abbaye de Whalley dans le Lancashire. On trouve aussi une belle représentation d'hommes sauvages sur le portail d'entrée de l'église San Giorgio (XVe siècle) de Valladolid en Espagne


title: Homme sauvage

text: Le succès allemand de la figure s’observe tout particulièrement dans la production d’objets en bronze. En effet, au et surtout à partir des années 1450, le travail du métal connaît un développement particulièrement important en Allemagne. De nombreuses villes travaillent le bronze, mais c’est celle de Nuremberg qui est la plus réputée. Dans cette production d’objets en bronze, on trouve des bougeoirs et des chandeliers, dont il nous reste aujourd’hui des fragments. Ce type d’objet était utilisé dans les maisons et les églises et était fabriqué en grande quantité du fait d’une forte demande, venant de la bourgeoisie naissante qui commençait à s’enrichir et qui avait les moyens financiers d’acheter ces pièces plutôt luxueuses. Parmi ces bougeoirs et chandeliers, plusieurs montrent l’homme sauvage. Ces derniers servaient probablement à un usage laïc et non clérical, ceux qu’il y avait dans les églises étant plutôt ornés de saints ou de représentations de la Vierge.


title: Homme sauvage

text: D’autres objets plus précieux sont commandés par des Ordres de chevalerie, qui d’une certaine façon s’identifient à l’homme sauvage. Ces objets, véritables œuvres d’orfèvrerie, ne sont pas destinés à un usage quotidien, mais servaient plutôt lors d’occasions particulières, comme la paire de gobelet réalisée par Hans Greiff vers 1470. Les pieds de ces gobelets représentent pour l’un des chevaliers, pour l’autre des hommes sauvages agenouillés. Ils étaient utilisés lors de cérémonies importantes. Un autre objet particulièrement notable est un reliquaire de saint Georges, commandé par l’Ordre de Saint-Georges de Carinthie, et datant de 1480 environ. Les pieds de cet objet sont là aussi des sauvages, cette fois debout et adoptant la même position que le saint combattant le dragon représenté au-dessus.


title: Homme sauvage

text: Il existe aussi en France d’autres objets plus anciens, datant du , où l’homme sauvage apparaît dans des thèmes courtois. Il n’a pas encore cependant dans ces représentations la connotation positive qui lui est accordée à la fin du , et y est mis en scène comme l’ennemi du chevalier. Ce sont principalement des coffrets d’ivoire. On trouve des exemples de ce type d’objets au musée de Cluny, au musée du Louvre et au Metropolitan Museum of Art de New York. On y voit des chevaliers délivrer leur dame des mains des sauvages, les transperçant à coup de lance, ou bien se battant contre eux à l’épée.


title: Homme sauvage

text: Dans l’enluminure, l’homme sauvage est représenté en général dans les marges, espace liminal des manuscrits qui symbolise l’espace liminal dans lequel il évolue. On le trouve dans plusieurs manucrits en Europe, tels que les "Heures d’Etienne Chevalier", 1452-1460, enluminé par Jean Fouquet, ou les "Vanderbilt Hours", datant de 1500. Dans les "Heures d’Etienne Chevalier", Jean Fouquet identifie le commanditaire par son monogramme « EE », généralement contenu dans des blasons tenus dans les marges par des angelots ou des hommes sauvages. Dans les "Vanderbilt Hours", les sauvages sont représentés au bas des pages dans des scènes reprenant des thèmes courtois, se battant contre des bêtes sauvages ou des chevaliers, ou encore allant à la rencontre de dames (fol. 81).


title: Homme sauvage

text: En Angleterre, il existe de nombreux manuscrits dans lesquels la figure est présente. Elle apparaît en marge des "Heures Taymouth", manuscrit du XIVe siècle, ou dans les "Décrétales de Smithfield", copie des "Décrétales" du Pape Grégoire IX datant du XIIIe siècle. Dans le psautier de la reine Marie, l’homme sauvage est montré pris en chasse par des chiens comme du gibier (fol. 172V – 173).


title: Homme sauvage

text: En ce qui concerne les sceaux, la figure apparaît majoritairement dans des sceaux laïques, de seigneurs et parfois même de rois. C’est un symbole fort, qui soutient le pouvoir du sigillant, montre sa valeur et affirme son autorité. Jeanne de Bourgogne l’utilise dans son grand sceau lorsqu’elle devient reine de France, en 1328. Elle est représentée accostée de deux écus, à gauche celui de Bourgogne et à droite celui de France. Ces deux écus sont soutenus par des hommes sauvages, dans une position qui trahit un effort, et ils semblent soutenir l’ensemble architectural qui entoure la reine. Yolande de Flandre s’inspirera de ce modèle dans la création de son deuxième grand sceau. Louis Ier d’Anjou utilise aussi la figure comme tenant d’armoiries sur son "sigillum novum", sur lequel deux sauvages et un ange tiennent ses armoiries. Charles le Mauvais emprunte le modèle de Jean Le Bon en remplaçant les aigles formant le trône par des hommes sauvages, modèle utilisé également par Jacques II de Majorque. Dans ce cas de figure, les sauvages viennent de façon très littérale servir d’appui au pouvoir du sigillant.


title: Homme sauvage

text: Le motif est aussi récurrent chez les petits seigneurs et les bourgeois. Dans le Poitou, il existe au moins une quinzaine de sceaux dans lesquels il est présent, mais aussi en Lorraine ou en Bourgogne. Parfois, sa présence est due à un héritage de modèles familiaux qui se transmettent de père en fils ou sautent une génération et passent au petit-fils. Dans d’autres cas, cela peut être lié à la fonction qu’occupe le sigillant: Jean Adeuil, maître des Eaux et Forêts en Poitou, utilise dans les années 1380 un sceau sur lequel deux hommes sauvages tiennent un écu. Il est possible que la figure ait aussi un rôle apotropaïque.


title: Homme sauvage

text: Dans les tapisseries, l’homme sauvage apparaît dans des scènes courtoises, captif d’une dame, comme sur une tapisserie conservée au Nationalmuseet de Copenhague et datant de 1470-1480. Mais son succès en Allemagne et la perception positive de la figure qui se développe au entraîne une production importantes de tapisseries dans lesquelles l’homme sauvage est présenté dans des scènes de vie quotidienne. Parmi ces représentations, on trouve une très belle tapisserie conservée au Historisches Museum de Bâle, mettant en scène une chasse au cerf. On y voit des hommes sauvages armés de gourdins, de lances et de couteaux, accompagnés de trois chiens, chasser un cerf. L’humanisation des sauvages est flagrante, ils tiennent leurs chiens en laisse, portent des outils et des cors de chasse en plus de leurs armes, ils semblent discuter… Deux femmes sauvages font en outre partie de la scène, l’une d’entre elles tient une cuillère en bois et rentre dans sa hutte de branchages et de feuilles, la seconde porte à son poignet un faucon et elle utilise même un gant de fauconnerie.


title: Homme sauvage

text: D’autres tapisseries montrent des scènes plus pastorales. Sur l’une d’entre elles, conservée au Osterreichische Museum für Angewandte Kunst et datant de 1450, des hommes sauvages font paître des animaux hybrides qui ressemblent à des griffons et des licornes.


title: Homme sauvage

text: La figure de l’homme sauvage est fréquente dans la littérature du Moyen Age. Elle fait ses premières apparitions dès le XI siècle, par exemple sous les traits de la femme sauvage dans des écrits de Burchard von Worms. Elle connaît un vrai succès au , puis décline peu à peu au . Heinrich von Hesler les décrit comme des hommes vivant dans les forêts, les eaux, les cavernes et les montagnes. Dans "Le Chevalier au lion ou le roman d’Yvain" de Chrétien de Troyes, datant de 1170, le héros chevaleresque se transforme en homme sauvage après avoir été éconduit par sa dame, fou de douleur, et ce n’est que grâce à l’amour retrouvé qu’il parvient à revenir à l’état civilisé. Wirnt von Grafenberg décrit également une femme sauvage dans son roman arthurien le Wigalois. De par leur mode de vie primitif, les hommes sauvages offrent dans les romans courtois un contre-modèle à la vie courtoise, que l’on retrouve dans l'iconographie.


title: Homme sauvage

text: Dans les épopées médiévales du héros Dietrich von Bern, il est rapporté comment le héros se bat avec diverses créatures légendaires, comme des géants ou des dragons. Dans l’histoire « Jüngere Siegenot », le héros rencontre un homme sauvage qui a attrapé un nain. Le nain appelle Dietrich à l’aide, craignant que l’homme sauvage ne le tue. Ce dernier est décrit comme « tiufel », c’est-à-dire « diable ». Dietrich combat l’homme sauvage, mais son épée ne peut pénétrer l’épaisse fourrure du sauvage, qui agit comme une armure. Il essaie ensuite de l’étrangler, ce qui échoue également. Enfin, il réussit à le vaincre en utilisant un sort que le nain lui donne, et il s’avère que l’homme sauvage peut parler.


title: Homme sauvage

text: L'Homme sauvage fait l'objet d'une entrée (AT 502, "The Wild Man") dans la Classification Aarne-Thompson. Dans le conte-type, un roi fait prisonnier un homme sauvage et l'enferme dans une cage. Son fils est amené à le libérer, puis il prend la fuite avec un serviteur pour échapper à la colère de son père. En cours de route, le serviteur persuade le prince d'échanger ses vêtements avec lui. Le prince devient le serviteur d'un autre roi. Grâce à un cheval magique qu'il a reçu de l'homme sauvage reconnaissant, il participe incognito à un tournoi et gagne la main de la princesse (d'autres variantes existent). Ce conte-type constitue souvent la première partie du conte AT 314 ("Goldener", « L'Homme doré » dans ATU, "Le Jeune Homme transformé en cheval" dans AT). On en trouve une version écrite dans une saga islandaise de Snorri Sturluson ("Heimskringla") remontant au .


title: Homme sauvage

text: Le napolitain Giovanni Battista Basile (1575-1632) rassemble des histoires et des contes anciens dans son ouvrage "Pentameron". C’est dans cet ouvrage que l’on trouve le conte "Lo Cunto de’l’Uerco" (1634-1636), dont le titre sera traduit « Der wilde Mann » - c’est-à-dire « l’homme sauvage » - par Felix Liebrecht.


title: Homme sauvage

text: Les frères Grimm évoquent aussi l’homme sauvage dans deux de leurs contes. Le premier est publié dans les premières éditions des contes de Grimm en 1815. C’est une histoire du bas allemand "De wilde Mann", dans laquelle l’homme sauvage se comporte tel un animal à cause d’une malédiction. Un chasseur finit par enivrer l’homme sauvage afin de faciliter sa capture, puis l’amène à son maître. Cette première version sera retravaillée par les frères Grimm, pour ensuite être remplacée dans les éditions de 1850 par le conte de Jean-de-Fer ("Eisenhans"). Dans ce conte, un roi envoie ses chasseurs dans une forêt riche en gibier, mais aucun d’entre eux ne revient jamais. Aucun des chasseurs ne comprend pourquoi cela arrive, jusqu’à ce qu’un chasseur étranger arrive. Il voit dans la forêt son chien se faire emmener dans un étang par une main humaine. Ce chasseur étranger parvient à capturer le sauvage et le ramène au château où il est emprisonné. Mais le fils du roi, âgé de huit ans, le libère à nouveau. Par peur de la colère de son père, il décide de partir avec l’homme sauvage dans la forêt. Ce dernier lui promet:« Tu ne reverra pas ton père ni ta mère, mais je veux te garder avec moi, car tu m’as libéré, et j’ai pitié de toi. Si tu fais tout ce que je te demande, tout se passera bien. J’ai assez de richesses et d’or, plus que quiconque dans le monde. »L’homme sauvage a en fait un puits qui transforme ce qui y tombe en or. Le jeune garçon est chargé de protéger ce puits de la contamination, mais il échoue. De ce fait, l’homme sauvage le renvoie, mais promet cependant de l’aider dans sa vie future. Le garçon entre au service d’un autre roi et accomplit des actes héroïques grâce à l’aide de l’homme sauvage, ce qui lui permet d’épouser la princesse. Lors du mariage, l’homme sauvage apparaît sous la forme d’un autre roi, et explique:« Je suis Jean-de-Fer, et j’ai été changé en homme sauvage à cause d’une malédiction, mais tu m’as libéré. Toutes les richesses que je possède sont ta propriété. »Un conte basque, publié en anglais par Webster et intitulé en français "Le Tartaro" reprend le même thème.


title: Homme sauvage

text: Johann Wolfgang von Goethe fait une description de l’homme sauvage sous le titre « Géants », dans "Faust II", aux vers 1240 à 1247. Il les décrit nus, velus, de très grande taille, armés de troncs d’arbre et vêtus de feuilles. Avec d’autres êtres de la saga, l’homme sauvage apparaît comme le cousin du dieu berger hellénique Pan.


title: Homme sauvage

text: Le terme "wood-woses" ou simplement "Woses" est employé par J. R. R. Tolkien dans "Le Seigneur des anneaux" pour décrire un peuple d'hommes sauvages, également appelés Drúedain.


title: Homme sauvage

text: Le poète britannique Ted Hughes a utilisé la forme "wodwo" comme titre d'un poème et d'un recueil sorti en 1967.


title: Oswaldo Louzada

text: Oswaldo Louzada (, Rio de Janeiro - , Rio de Janeiro) est un acteur brésilien, connu aussi sous le nom de Louzadinha.


title: Periklís Yannópoulos

text: Periklís Yannópoulos (en , 1869 - ) était un poète grec.


title: Periklís Yannópoulos

text: Il publia « La Ligne grecque » () en 1903 dans la revue "Orient" () et « La Couleur grecque » () en 1904 dans la revue "La Ville" (). Les deux textes sont le plus souvent regroupés sous le titre "La Ligne grecque". Il y critiquait l'académisme de la peinture grecque de son époque, mais aussi les tentatives d'impressionnisme inadapté à la réalité de la lumière grecque. Il revendiquait une peinture authentiquement nationale. Il considérait que le « génie grec » n'était le produit ni de la « race grecque », ni de la civilisation grecque, ni de l'histoire grecque, mais de la « terre grecque », en tant que cadre naturel fait de lignes et de couleurs particulières. Tout au long des deux textes, il opposait « Lumière » et « Ténèbres ». Il considérait que ces dernières étaient véhiculées par la « culture germanique », tout en froideur, grisaille et tristesse à cause des terres sordides et des cieux bas qui l'ont vue naître. La « Lumière » inhérente au sud est, avec le soleil grec, positivité, joie et vie. Il est ici très influencé par la pensée nietzschéenne.


title: Periklís Yannópoulos

text: "Esprit nouveau", paru en 1906, était une attaque contre la Grèce de son temps, endormie et engluée dans sa médiocrité. Son appel à un réveil national « insurrectionnel » fait écho aux ouvrages de son ami Íon Dragoúmis.


title: Periklís Yannópoulos

text: Il mit en scène son suicide en précipitant son cheval blanc dans la baie d'Éleusis.


title: Periklís Yannópoulos

text: Íon Dragoúmis lui dédia son œuvre "Ceux qui sont vivants".


title: FMS

text: FMS est un sigle qui peut désigner :


title: FMS

text: organisations


title: FMS

text: informatique


title: FMS

text: autres


title: FMS

text: F.M.S. ou f.m.s. est un sigle qui peut désigner :


title: Dahra (massif)

text: Le Dahra (en ) est une région montagneuse d'Algérie située au Nord du pays. Elle est partiellement berbérophone.


title: Dahra (massif)

text: "Dahra" est un mot arabe signifiant « dos », en toponymie ce terme désigne un plateau étendu et de faible relief. En Afrique du Nord, une autre région située à l'Est du Maroc porte le même nom.


title: Dahra (massif)

text: Le Dahra est un massif montagneux étendu et varié faisant partie de l’Atlas tellien occidental. Il est couvert de forêts ou de cultures pauvres et abrite de nombreux cirques et ports de pêche. Il s'étend de l'oued Djer à l'est à l'embouchure du Chelif à l'ouest ; de la Méditerranée au nord à l'oued Chelif au sud. Il culmine à mètres, au mont Zaccar situé au nord de Miliana. Les principaux autres sommets sont les monts Bissa, El Gourine () et Arbal (). Certains massifs calcaires sont truffés des grottes. Le secteur du littoral est appelé « Corniche du Dahra » : Occidental, entre Ténès et Mostaganem ; et Oriental entre Ténès et Cherchell.


title: Dahra (massif)

text: Ce massif constitue une région très accidentée, à cheval sur les wilayas de Tipaza, Chlef, Aïn Defla, Mostaganem, Relizane et Blida (extrémité orientale). La ville de Mostaganem est considérée en Algérie comme la capitale de la région.


title: Dahra (massif)

text: Pendant la période romaine, les bois de thuya étaient exploités. Durant la période ottomane, Mazouna devient chef-lieu du beylik de l'Ouest jusqu’en 1701. C’est dans cette ville que fut fondée, la confrérie Sanusiyya.


title: Dahra (massif)

text: Pendant la conquête de l'Algérie par la France, c’est au sein des grottes du Dahra, qu’a eu lieu en 1845, l’épisode des enfumades du Dahra : une tribu alliée de Cheikh Boumaza se réfugie, hommes, femmes et enfants, dans les grottes pour échapper à un corps de l'armée française commandé par le lieutenant-colonel Aimable Pélissier. Celui-ci fait enfumer les issues, asphyxiant près d'un millier de personnes - seuls quelques survivants échappent à ce qui est qualifié par Napoléon Joseph Ney, pair de France, d'« acte de cruauté inexplicable ». En 1884, le géographe et penseur Élisée Reclus fonde une colonie anarchiste.


title: Dahra (massif)

text: Les habitants du Dahra sont d'origine berbère, plus particulièrement zénètes, et descendent des Banou Ifren et des Maghraouas.


title: Dahra (massif)

text: Les habitants parlent un dialecte berbère appelé chenoui dans la partie orientale, entre Bou Ismaïl ( à l'ouest d'Alger) et Ténès ( à l'ouest d'Alger), il est, en étendue, la troisième région d’Algérie, après l’Aurès et la Kabylie ; et l'arabe algérien à l'ouest de Ténès, dans cette partie, les villes de Ténès et de Mostaganem ont conservé des parlers arabes sédentaires, mais la majorité des berbérophones est aussi arabophone. L'arabe parlé dans cette région est particulier et constitue une transition entre les parlers du centre et ceux de l'ouest, avec beaucoup de mots berbères (« pousser » = "dmer", « champignon » = "tareghla", « frelon » = "arzouzi", etc.).


title: Tsuneyo Toyonaga

text: , - à Tano, est un supercentenaire japonais, doyen de son pays à sa mort à 113 ans et 2 mois, depuis la mort de Shitsu Nakano le . Il est à sa mort la cinquième personne la plus âgée au monde, depuis la disparition le de Bertha Fry à 113 ans.


title: Tsuneyo Toyonaga

text: Avant sa mort, Toyonaga vivait à Tano dans la préfecture de Kōchi sur l'île de Shikoku.


title: White Rock (Nouveau-Mexique)

text: White Rock est un lieu désigné par recensement situé dans le Comté de Los Alamos dans l'État du Nouveau-Mexique aux États-Unis. Sa population était de selon le Recensement des États-Unis de 2000.


title: White Rock (Nouveau-Mexique)

text: Il s'agit principalement d'une cité-dortoir pour les employés du Laboratoire national de Los Alamos et leurs familles.


title: Alfred Donadei

text: Alfred Donadei était un homme politique français, né le à Nice, mort le à Paris, député puis sénateur des Alpes-Maritimes sous la Troisième République.


title: Alfred Donadei

text: Fils d'un juge de paix de Saint-Sauveur-sur-Tinée, où il passa ses années d'enfance, Alfred Donadei, après de solides études secondaires au lycée de Nice et des études de droit à la Faculté d'Aix sanctionnées par un diplôme de docteur, s'inscrivit au barreau de Nice, qu'il quitta plus tard pour s'occuper d'affaires immobilières.


title: Alfred Donadei

text: Sa carrière politique commença en 1900 par un échec aux élections municipales à Nice. Deux ans plus tard, il entra au Conseil général des Alpes-Maritimes comme représentant du canton de Villars-sur-Var, lequel lui maintint sa confiance jusqu'à sa mort. Il en fut pendant quelques années vice-président.


title: Alfred Donadei

text: En 1903, il fait construire le "Palais Donadei", conçu par l'architecte niçois Charles Dalmas, qui recevra pour cet édifice la Médaille de Merveille.


title: Alfred Donadei

text: Devenu en 1906 propriétaire-directeur du journal "Le Petit Niçois" (tendance radicale), il se présenta à la députation à l'occasion des élections générales de 1906, dans l'arrondissement de Puget-Théniers et, le , au premier tour de scrutin, enleva le siège au député sortant, Raphaël Bischoffsheim, par voix contre à ce dernier, sur votants. Inscrit au groupe de la gauche radicale, il appartint à diverses commissions spéciales, notamment la Commission de l'agriculture, la Commission des forces hydrauliques, la Commission du commerce et de l'industrie, la Commission des postes et télégraphes.


title: Alfred Donadei

text: Réélu lors du renouvellement du , au premier tour, par 4.068 voix contre 555 à M. Maffert (sur 4.932 votants), il poursuivit, toujours au sein du groupe de la gauche radicale, l'action entreprise pour la défense et le développement des intérêts économiques et sociaux de sa région. C'est ainsi qu'il déposa, en 1906 et en 1909, deux propositions de loi invitant le Gouvernement à faire attribuer des secours aux populations de son arrondissement victimes de calamités atmosphériques.


title: Alfred Donadei

text: Alfred Donadei, qui ne se représenta pas aux élections des et , fut battu aux élections municipales partielles de Nice de 1928 par la liste de Jean Médecin. C'est ainsi qu'après avoir fondé à Nice des hôtels de luxe et construit des immeubles imposants, tel le « Grand Palais », boulevard Carabacel, sa holding immobilière la "Société des grands hôtels de Nice" va connaitre un accroissement exceptionnel à partir de 1920, permettant à Donadei de contrôler la majorité des hôtels de luxe de la Côte d'Azur jusqu'en 1944. Donadei devint, pendant la première guerre mondiale, propriétaire de l'hôtel Ruhl et acquit successivement les hôtels Plaza et de France, Savoy, Royal à Nice, l'hôtel Majestic à Cannes, l'hôtel Majestic à Grenoble, d'autres hôtels à Bourg-en-Bresse, à Saulieu, enfin l'Hôtel de Paris à Paris.


title: Alfred Donadei

text: Aux élections cantonales d'octobre 1928, le maire de Nice, Alexandre Mari est battu dans le 4e canton par Eugène Donadei, largement soutenu par son père Alfred. Mis en minorité, le maire démissionne dans la foulée.


title: Alfred Donadei

text: Le renouvellement triennal du Sénat de 1929 lui permit de revenir au Parlement. Il fut élu au second tour de scrutin, le , par 241 voix contre 221 face à Flaminius Raiberti, sur 465 votants. Inscrit au groupe de la Gauche démocratique, il siégea à la Commission des douanes et des conventions commerciales et à la Commission de la marine. Son activité, diminuée par son mauvais état de santé, se manifesta par diverses questions écrites - notamment au Ministre des Pensions et au Ministre de la Justice - et la signature du contre-projet Damecour sur les bouilleurs de cru (1912).


title: Alfred Donadei

text: Il mourut prématurément à Paris, à 57 ans, le .


title: Alfred Donadei

text: Dans l'éloge funèbre qu'il prononça à la séance du , le président du Sénat Jules Jeanneney, après avoir insisté sur son attachement au pays niçois, montra en lui « l'homme qui préférait l'action et les réalisations aux discours, le promoteur du tourisme et des activités de tous ordres qui s'y attachent ».


title: Nunzio Gallo

text: Nunzio Gallo (né le à Naples - mort le à Telese Terme) est un chanteur italien.


title: Nunzio Gallo

text: Nunzio Gallo représente son pays au Concours Eurovision de la chanson 1957 où il arrive sixième. La chanson interprétée, "Corde della mia chitarra", est restée célèbre pour avoir été la plus longue chanson jamais interprétée à l'eurovision avec 5 min 09 s, avant la mise en place de nouvelles règles. Gallo fait aussi des apparitions dans 20 films. Gallo souffre d'une hémorragie cérébrale sévère en dont il ne s'est pas remis. Il meurt le 22 février suivant.


title: Krystal Meyers

text: Krystal Meyers, née le , est une chanteuse de rock chrétien américaine, en activité entre 2005 et 2009.


title: Krystal Meyers

text: Krystal est la fille de Rick Meyers (créateur de e-Sword). Elle commence à chanter dès l'âge de 2 ans, effectue son premier solo dans une église à 5 ans, commence à écrire des chansons à 10 ans, et joue parfaitement de la guitare acoustique à 13 ans, ce qui lui permet de sortir son premier album "Krystal Meyers" en 2005, alors âgée de 16 ans. Son deuxième opus, "Dying for a Heart", est publié le , et son troisième opus, "Make Some Noise", est publié le ; opus dont quelques chansons sont utilisées par NBC pour promouvoir la chaine durant l'automne 2008.


title: Krystal Meyers

text: Elle est née en Californie. Sa famille et elle déménagent à Eugene, dans l'Oregon (où son frère Josh est né), et lorsqu'elle est âgée de 6 ans, la famille Meyers déménagera une seconde fois pour Franklin, dans le Tennessee, près de Nashville.


title: Krystal Meyers

text: Pendant un été, au camp Barefoot Republic, à 14 ans, elle écrit "Anticonformity" avec une amie, Hannah Dwinell. Une fois en troisième au collège, elle raconte avoir vu la plupart de ses camarades tomber dans la drogue et le sexe, c'est alors qu' "Anticonformity" est pour elle :


title: Krystal Meyers

text: Depuis juin 2009, elle est mariée à Alex Hawkins. Ils ont deux enfants : Jonah (né 2011) et Sophia Grace (née 2013).


title: Krystal Meyers

text: Au Japon, où Meyers est certifié disque d'or, elle fait la couverture du magazine "Nylon", du magazine "AERA English" à deux reprises (en 2007 et 2008) et au magazine "Bounce" de Tower Records. Meyers fait la couverture de "In Roc", qui est la version japonaise du magazine "Rolling Stone". Elle fait aussi la couverture du magazine sud-africain "Vision" et du magazine américain "ONCOURSE". Elle apparait aussi comme mannequin pour UNIQLO.


title: Krystal Meyers

text: Krystal signe avec Essential Records pour son premier album "Krystal Meyers", d'où sortent quatre singles qui sont classés dans le top 10 des charts chrétiens américains. En travaillant avec Ian Eskelin, CCM artisque et production, ainsi qu'avec l'équipe de production de Wizard of Oz, sa chanson, "Anticonformity", devient le single pop 1 au Japon. Krystal écrit des chansons avec des messages chrétiens positifs, avec des mots encourageants. Quelques-unes de ses chansons sont aussi sur les problèmes auxquels font face les adolescents. Ses premiers albums ("Krystal Meyers" et "Dying For a Heart") combinent du rock alternatif avec des valeurs chrétiennes et des leçons de vie, mais début , quand le clip de "Make Some Noise" (premier single de son ), le son change, mûrit, avec une direction différente, dance/pop.


title: Krystal Meyers

text: Le premier album de Krystal, "Krystal Meyers", est un album pop/rock dans la veine d'Ashlee Simpson et Avril Lavigne. Il est distribué le aux États-Unis, et le partout dans le monde. Parmi les singles figurent "The Way to Begin", "My Savior", "Anticonformity" et "Fire". L'album est disque d'or au Japon.


title: Krystal Meyers

text: Le deuxième album de Krystal, "Dying for a Heart", est distribué le aux États-Unis, alors qu'elle n'a que 20 ans, et le dans le monde. "The Situation", un des singles de l'album, est une chanson sur les tentations sexuelles, et comment avoir la force de faire le bon choix quand une relation prend un tournant physique. Parmi les singles figurent : "Collide", "The Beauty of Grace', et "Hallelujah".


title: Krystal Meyers

text: "Make Some Noise" est le et dernier album de Krystal Meyers, sorti le aux États-Unis, et le au Japon. Le premier clip est distribué à l'international le . L'album est très différent de ses deux premiers. Une de ses chansons, "Up to You", parle de divorce. Parmi les singles figurent "Shine", "Make Some Noise", "Love It Away", et "My Freedom". "Make Some Noise" (l'album) est disponible sur iTunes, avec l'édition collector qui comprend 14 chansons, dont quatre bonus : "Sweet Dream", et les versions remixées de "Make Some Noise" avec un refrain en indonésien, en mandarin, et en thaï. Krystal s'explique :


title: PeaZip

text: PeaZip est un logiciel libre permettant de compresser en divers formats (.zip, .7z, TAR…) tout type de fichiers. Il est compatible avec Windows et Linux.


title: PeaZip

text: PeaZip permet d'appliquer de multiples critères de recherche de façon très puissante sur le contenu d'archives. PeaZip crée et extrait plusieurs archives à la fois, exporte des définitions de tâche sous forme de lignes de commandes, sauvegarde les vues d'archivage et d'extraction, analyse et ouvre avec des applications externes des fichiers compressés ou non...


title: PeaZip

text: Autres fonctionnalités : chiffrement fort, copie de fichiers robuste, scinde/concatène des fichiers, destruction sûre des données, comparaison, fichiers de checksum et de hash, benchmark du système, génération de mots de passe aléatoires et de fichiers clés.


title: Oļegs Blagonadeždins

text: Oļegs Blagonadeždins était un footballeur international letton né le à Riga. Il évoluait au poste de défenseur.


title: Oļegs Blagonadeždins

text: En tout, il a joué 70 matchs internationaux et a marqué 2 buts pour l'équipe de Lettonie. Il a connu ses premières sélections en 1992, lors de la création de son équipe nationale. Avec la Lettonie il a participé à l'Euro 2004.