title: C++11

text: f(0); // Entier 0 ou pointeur nul? Le mot clé est une constante du type , non convertible en entier. Pour appeler la fonction avec un pointeur , la surcharge est correctement choisie en C++11 dans le code suivant:


title: C++11

text: void f(int); void f(void*);


title: C++11

text: f(0); // Entier 0, pas d'ambiguïté f(nullptr); // Convertible en void*, mais pas en int.


title: C++11

text: La bibliothèque standard a implémenté dans la nouvelle norme du C++, le modèle de classe , celui-ci n'est qu'une implémentation des threads de la bibliothèque Boost.


title: C++11

text: Voici, un exemple résumant quelque peu son utilisation:


title: C++11

text: int main ()


title: C++11

text: Un tuple est une collection de dimension fixe d'objets de types différents. Tout type d'objet peut être élément d'un tuple. Cette nouvelle fonctionnalité est implémentée dans un nouvel en-tête et bénéficie des extensions de C++11 comme :


title: C++11

text: Le patron de classe est déclaré par la ligne :


title: C++11

text: template  class tuple; Un exemple de définition et d'utilisation du type :


title: C++11

text: typedef tuple< int, double, long &, const char * > test_tuple ; long lengthy = 12 ; test_tuple proof( 18, 6.5, lengthy, "Ciao!" ) ; lengthy = get<0>(proof) ; // Assigne à ‘lengthy’ la valeur 18 get<3>(proof) = " Beautiful!" ; // Modifie la valeur du tuple Il est possible de créer le tuple sans définir son contenu si les éléments du tuple possèdent un constructeur par défaut. De plus, il est possible d'assigner un tuple à un autre tuple : si les deux tuples sont de même type, il est nécessaire que chaque élément du tuple ait un constructeur par copie, sinon il faut que le type de chaque élément de l'opérande de droite soit compatible avec le type correspondant dans l'opérande de gauche ou que l'élément correspondant de l'opérande gauche ait un constructeur approprié.


title: C++11

text: typedef tuple< int , double, string > tuple_1 t1 ; typedef tuple< char, short , const char * > tuple_2 t2( 'X', 2, "Hola!" ) ; t1 = t2 ; // OK : les deux premiers éléments peuvent être convertis, Les opérateurs relationnels sont disponibles (pour les tuples ayant le même nombre d'éléments). Deux expressions sont introduites pour vérifier les caractéristiques d'un tuple (à la compilation) :


title: C++11

text: Intégrer les tables de hachage (conteneurs associatifs non ordonnés) dans la bibliothèque standard du C++ est l'une des demandes les plus récurrentes. Cela n'avait pas été réalisé pour la norme actuelle (celle écrite en 1995 et approuvée en 1998) à cause des contraintes de temps. Bien que cette solution soit moins efficace que les arbres équilibrés dans le pire des cas (en cas de collisions importantes), elle est cependant la meilleure dans la plupart des applications réelles.


title: C++11

text: Les collisions seront uniquement gérées par chaînage linéaire car le comité ne considère pas opportun de standardiser des solutions d'adressage ouvert qui introduisent un nombre important de problèmes intrinsèques (en particulier quand la suppression d'éléments est permise). Pour éviter les conflits de noms avec les bibliothèques non standards qui ont leur propre implémentation des tables de hachage, on utilisera le préfixe , au lieu de .


title: C++11

text: Cette nouvelle fonctionnalité intégrera quatre types de tables de hachage, différentes selon qu'elles acceptent ou non des éléments de même clé (clé unique ou clé équivalente) et qu'elles associent chaque clé à la valeur associée. Ces nouvelles classes remplissent toutes les demandes des classes de conteneurs et contiennent toutes les méthodes nécessaires pour accéder aux éléments : , , , .


title: C++11

text: Ces classes n'ont pas nécessité les nouvelles extensions du langage C++ mais seulement une légère extension du header et l'introduction des headers et . Aucun autre changement aux classes de la norme actuelle n'est nécessaire et elles ne dépendent d'aucune autre extension de la bibliothèque standard.


title: C++11

text: La bibliothèque définie dans le fichier d'en-tête est fait d'un ensemble de nouvelles classes : La fonction est utilisée pour une recherche.


title: C++11

text: Les algorithmes et prennent une expression rationnelle et une chaîne et écrivent les occurrences trouvées dans la structure .


title: C++11

text: Voici, un exemple d'utilisation de :


title: C++11

text: const char *reg_esp = "[ .\\t\\n;:]"; // Une liste de caractères séparateurs


title: C++11

text: // On pourrait aussi utiliser les chaînes littérales // const char *reg_esp = R"([ .\t\n;:])";


title: C++11

text: std::regex rgx(reg_esp); // 'regex' est une instance de la classe std::cmatch match; // 'cmatch' est une instance de la classe const char *target = "Unseen University - Ankh-Morpork";


title: C++11

text: // Trouve tous les mots de 'target' séparés par les caractères de 'reg_esp'. if( std::regex_search( target, match, rgx ) ) { Notez l'utilisation du double backslash, car le C++ utilise le backslash comme un caractère d'échappement. Les chaînes littérales en C++11 peuvent permettre d'éviter le problème.


title: C++11

text: L'utilisation de la bibliothèque ne requiert aucune dépendance explicite.


title: C++11

text: La bibliothèque standard du C permet de générer des nombres pseudo-aléatoires grâce à la fonction . L'algorithme de génération n'est pas standardisé mais laissé au choix du fournisseur de la bibliothèque. Le C++ n'y a rien changé, mais C++11 va fournir une manière différente de générer les nombres pseudo-aléatoires.


title: C++11

text: Cette fonctionnalité est découpée en deux parties qui forment un objet de génération de nombres aléatoires :


title: C++11

text: C++11 définit trois algorithmes de génération, chacun ayant des avantages et des inconvénients.


title: C++11

text: C++11 fournira un certain nombre de lois standard : , , , , , , ,  et .


title: C++11

text: Le générateur et la distribution se combinent comme dans l'exemple suivant : std::uniform_int_distribution distribution(0, 99); std::mt19937 engine; auto generator = std::bind(distribution, engine); int random = generator(); // Generate a uniform integral variate between 0 and 99.


title: C++11

text: Le fichier header codice_1 définit déjà plusieurs fonctions mathématiques usuelles :


title: C++11

text: Le comité a décidé d'ajouter de nouvelles fonctions qui nécessitent actuellement l'utilisation de bibliothèques non-standards. Ces nouvelles fonctions auront un intérêt principalement pour les programmeurs de disciplines scientifiques et pour l'ingénierie.


title: C++11

text: Le tableau suivant montre les 23 fonctions décrites dans TR1. Chacune de ces fonctions possède deux variantes supplémentaires. En rajoutant le suffixe ou au nom de la fonction, on obtient les mêmes fonctions agissant sur des ou des respectivement. Par exemple :


title: C++11

text: float sph_neumannf( unsigned n, float x ) ; long double sph_neumannl( unsigned n, long double x ) ;


title: Fruit (programme d'échecs)

text: Fruit est un programme d'échecs français développé par Fabien Letouzey.


title: Fruit (programme d'échecs)

text: Apparu en , Fruit est à l'origine un logiciel libre.


title: Fruit (programme d'échecs)

text: La version 2.0 distribuée en est une version majeure et suscite la distribution de plusieurs forks plus ou moins douteux. Par exemple le logiciel propriétaire Patriot 2.0 est un clone de Fruit 2.0.


title: Fruit (programme d'échecs)

text: Fruit 2.1 sorti en a un niveau de jeu équivalent à celui de Shredder 9, le plus performant des logiciels commerciaux de l'époque. Le programme dérivé Toga II 0.93 est même plus performant.


title: Fruit (programme d'échecs)

text: D'un point de vue technique, Fruit 2.1 utilise l'algorithme "Principal Variation Search" et une heuristique à mouvement nul avec une fonction d'évaluation simpliste (qui a été améliorée dans les versions ultérieures) et une représentation de l'échiquier originale (16x16)


title: Fruit (programme d'échecs)

text: La "version 2.1" distribuée selon les termes de la licence publique générale GNU est jusqu'en 2008 le logiciel libre d'échecs le plus puissant.


title: Fruit (programme d'échecs)

text: Après avoir fini deuxième au Championnat du monde d'échecs des ordinateurs en , Fruit devient un logiciel propriétaire. Sortent les versions 2.2 et 2.2.1, la première à utiliser les tables de finales Nalimov. En , le classement SSDF de Fruit 2.2.1 a été estimé à 2842.


title: Fruit (programme d'échecs)

text: En , Fruit redevient un logiciel libre. Après l'abandon du projet par Fabien Letouzey, Fruit est maintenant développé par Ryan Benitez. Dans sa version actuelle, Fruit 2.3.1 est capable de rivaliser avec des programmes commerciaux tels que Fritz ou HIARCS.


title: Fruit (programme d'échecs)

text: Fruit étant un logiciel libre d'un niveau de jeu proche de celui des logiciels propriétaires, de nombreux programmes dérivés de son code ont été édités de façon plus ou moins légales. La notion de copyleft inhérente à la licence GNU GPL impose aux programmes dérivés les mêmes conditions de redistribution que le logiciel libre source. Parmi les programmes dérivés de Fruit on peut citer :


title: STS-61-B

text: STS-61-B est la de la navette spatiale Atlantis.


title: Blue Tree

text: C’est lors de la première édition du Cornerstone Festival of Gardens, Sonoma (Californie) que l’Architecte paysagiste Claude Cormier apporta l’idée du camouflage en mode graphique en créant son installation Blue Tree, un arbre complètement recouvert de boules de Noël bleues pour l’éliminer du paysage et le confondre avec le ciel.


title: Blue Tree

text: , le festival propose un chemin à travers une évolution de jardins mettant en valeur les nouvelles conceptions innovatrices des designers et architectes paysagistes du monde entier. Inspiré par le Festival international de jardins à Chaumont-sur-Loire en France, Cornerstone Festival of Gardens vise à créer un havre culturel et créatif, en célébrant le lien entre l'art, l'architecture et la nature. Il se concentre sur des thèmes et des idées afin de mettre en place ou de découvrir de nouvelles directions dans l’art de la conception de jardin. Continuellement dans un état d’évolution, certaines installations seront en place pour une saison, tandis que d'autres vont rester durant plusieurs. En plus de choisir différents jardins par des architectes paysagistes et des concepteurs, une galerie fournit des informations sur les concepteurs et le processus de création de chacune de leurs installations.


title: Blue Tree

text: Près de la moitié des créations importantes de Claude Cormier Architectes Paysagistes agissent comme installations et dans la plupart des cas, elles priment une relation entre l’objet et l’espace dans lequel se trouve l’observateur. Cormier affirme l’artificialité dans ses projets d’architecture de paysage en expliquant qu’il s’agit d’être capable d’innover et de trouver des solutions marquantes et nouvelles à des problèmes. Le travail de Cormier évoque la tension entre le naturel et l’artificiel en faisant l’éloge du vrai faux. Un vieux pin solitaire et malade sur une unique parcelle de terrain sur le site n’attendait que d’être abattu. C’est au moment où Claude Cormier a pensé à son enlèvement que l’idée d’éliminer l’arbre virtuellement est venue. C’est ainsi que Blue Tree propose de camoufler l’arbre contre le ciel californien toujours bleu au lieu de l’abattre complètement. Claude Cormier a traité l’arbre de façon similaire à la fonction « effacer » dans un logiciel informatique. Il s’agit de le saturer d’artificialité dans une tentative de camouflage total pour le faire disparaître dans le ciel bleu. C’est en effaçant centimètre par centimètre, pixel par pixel que le concept fut élaboré donnant résultat à douze images aboutissant à l’effacement intégral de l’arbre.


title: Blue Tree

text: C’est en recouvrant entièrement l’arbre mature de 100 000 boules de Noël que l’on a peintes de couleur Pantone© bleu ciel que Claude Cormier inculqua nouvelle vie à l’arbre que l’on voulait abattre. L’arbre en entier fut recouvert, du tronc, passant par ses branches noueuses, jusqu’à ses épines. Mais ayant comme désir de camoufler l’arbre du paysage, c’est l’effet opposé qui en résulte: l’arbre bleu se détache sur le ciel toujours changeant et devient l’équivalent d’une plaque sensible photographique, captant de façon paradoxale les subtiles fluctuations de la lumière naturelle. Loin de s’évanouir sur ce fond azuré, cette silhouette, saisissante de toutes les variations de bleu, s’impose à tout le paysage environnant. L'arbre est visible de la route située à plus de 50 pieds et reflète un symbole d’authenticité. Pour ceux en dessous, il se présente comme une étrange carte aérienne d'un bassin hydrographique, ou encore comme des bulles de savon ! L'essence du concept peut être résumée dans un commentaire fait par le fils de quatre ans du propriétaire du site. Se tenant sous l'arbre bleu, il a regardé au travers des branches et a dit à son père: « Papa, le ciel n'est pas bleu ». Le projet Blue Tree a fait l'objet d'une centaine de reportages dans des revues, journaux et émissions de télévision des États-Unis, du Canada, de l'Europe et de l'Australie. Un prix a été décerné à Claude Cormier par l’Association des Architectes Paysagistes du Canada, celui du Mérite national 2005.


title: Blue Tree

text: Trois ans plus tard, en 2007, la démolition de l’installation et de l’arbre a eu lieu et depuis on peut désormais voir la même installation mais à une échelle différente nommée Le Petit Arbre Bleu.


title: Blue Tree

text: "Blue Tree, Design - Réalisation:Festival de jardins contemporains", fiche APPQ ]


title: Blue Tree

text: "Blue Tree, L'arbre bleu, Sonoma (Californie). États-Unis", Claude Cormier ]


title: Blue Tree

text: "About the gardens", Chris Hougie, fondateur du Cornerstone Festival of Gardens ]


title: Blue Tree

text: "Claude Cormier Architectes Paysagistes", ARQ architecture-Québec, Publications Arts et Architecture Québec, Montréal, 139, .


title: Blue Tree

text: "Landscapes Paysages : Architecture de paysage au Canada", Association des Architectes Paysagistes du Canada, vol.7 1, hiver 2005, page 17. Site officiel de Claude Cormier Architectes Paysagistes


title: Blue Tree

text: Site officiel CornerStone Gardens


title: Blue Tree

text: Site officiel de l’Association des Architectes Paysagistes du Québec


title: Ade Liz

text: Adélaïde Gbahou dite Ade Liz est une chanteuse de Côte d'Ivoire, née à Zagné dans le département de Guiglo.


title: Ade Liz

text: Surnommée la « chanteuse des 18 montagnes » en raison de ses origines géographiques. Elle a commencé sa carrière de chanteuse en 1985.


title: Ade Liz

text: Adé-Liz fait son apprentissage vocal dans une chorale dirigée par Pedro Wognin, musicien ivoirien.


title: Ade Liz

text: C'est en 1982 qu'elle s'envole pour la France où elle fait la connaissance de sa compatriote, la chanteuse Rose Bâ, et d'autres artistes africains. En 1985 elle sort son premier album intitulé, "Mlen Gniniè", arrangé par Sammy Massamba.


title: Ade Liz

text: En 1987, elle sort "Kéhi" et en 1991 "Déka", arrangé par l'Ivoirien Adu Azney.


title: Ade Liz

text: Un quatrième album connu sous le nom de " "Doubla "", voit le jour en 1998, avec les arrangements signés par Bopol Mansiamina.


title: Ade Liz

text: Et en 2006 un cinquième intitulé," "Amour "", arrangé par Joss Inno.


title: Ade Liz

text: Un "Best of & Inédit" sort en début d'année 2010.


title: Ade Liz

text: Un maxi single, "Ahé déhé", sort en 2015, arrangé par Freddy Assogbah.


title: Ade Liz

text: Enfants: Lyas Larissa - Franckie Williams - Cynthia Dessahuet


title: Ade Liz

text: Variété africaine.


title: Ade Liz

text: Avec "Kéhi", elle a gagné le César de la meilleure chanson ivoirienne.


title: Ade Liz

text: Elle a gagné en 2009 le prix du Meilleur artiste ivoirien en France.


title: Ade Liz

text: 2019- Gué blé ton. Arrangements signés Bamba Yang


title: Joseph Fessio

text: Joseph Fessio, né le , est un prêtre catholique, jésuite et théologien américain. Il est connu pour avoir cofondé l'université Ave Maria et pour être très proche de Benoît XVI.


title: Joseph Fessio

text: Il fit ses études au collège préparatoire Bellarmin de San Jose et fit son noviciat en 1961. Il étudia auparavant le génie à l'université de Santa Clara et obtient des diplômes en philosophie à l'université Gonzague de Spokane. Il compléta aussi des études de maîtrise en théologie à Lyon en France.


title: Joseph Fessio

text: En 1975, il obtient son doctorat en théologie à l'université de Ratisbonne sur la pensée ecclésiologique de Hans Urs von Balthasar, avec Joseph Ratzinger comme directeur de thèse. Il enseigna par la suite la philosophie, la théologie spirituelle et la théologie systématique dans l'État de Washington et en Californie.


title: Joseph Fessio

text: Il fonda l'Institut Saint-Ignace en 1976 et créa les éditions Ignatius Press en 1978. En 1987, il fut conseiller pour un synode romain où il critiqua les servantes d'autel. En 1995, il créa la société Adoremus pour le renouveau de la liturgie sacrée. En 1998, il fonda le réseau radiophonique catholique.


title: Joseph Fessio

text: En 2002, il fut nommé provost de l'université Ave Maria, poste qu'il quitta en 2007. En 2005 et 2006, il collabora à une série de livres et articles destinés à préciser la pensée du nouveau pape. Pour cela, il collabora avec les cardinaux George Pell, Philippe Barbarin, Jean-Marie Lustiger, Marc Ouellet, Jorge Medina Estévez et Christoph Schoenborn. Il demeure théologien en résidence pour le compte de l'université Ave Maria.


title: Ramona (film, 1936)

text: Ramona est un film américain réalisé par Henry King et sorti en 1936. C'est la quatrième adaptation cinématographique du roman de Helen Hunt Jackson "Ramona: a Story" (1884), après celles de D. W. Griffith, de Donald Crisp et d'Edwin Carewe ; c'est aussi la première parlante et en couleurs.


title: Ramona (film, 1936)

text: En 1870, la jeune Ramona (Loretta Young) vient de quitter le couvent pour un ranch du sud de la Californie, où vivent sa tante et son cousin Felipe (Kent Taylor). Elle tombe amoureuse de l'indien Alejandro (Don Ameche), descendu de la vallée de Temecula pour la tonte des moutons. Mais la vie n'est pas facile pour les indiens, même catholiques : après leur mariage, leurs efforts pour fonder un foyer stable se heurteront à la brutalité et à la cupidité des colons anglo-saxons.


title: Ynglingatal

text: L’Ynglingatal (« Dénombrement des Ynglingar ») est un poème attribué au scalde norvégien Þjóðólfr ór Hvini et composé à la fin du ou au début du . Cette attribution, généralement admise, a toutefois été contestée.


title: Ynglingatal

text: L’"Ynglingatal" a été composé en l'honneur de Rögnvaldr heiðum hæri, roi du Vestfold et cousin du roi de Norvège Haraldr hárfagri. Il mentionne 26 de ses ancêtres, chacun faisant l'objet d'une ou deux strophes évoquant principalement les circonstances de sa mort, en remontant jusqu'aux origines mythologiques de la dynastie royale suédoise des Ynglingar. Les 37 ou 38 strophes du poème, composées dans un mètre eddique, le "kviðuháttr", ont été conservées dans l’"Ynglinga saga" de Snorri Sturluson, dont l’"Ynglingatal" constitue la source principale.


title: Ynglingatal

text: Dans la mesure où Snorri indique dans le prologue de la "Heimskringla" que 30 ancêtres paternels de Rögnvaldr sont nommés dans le poème, il a parfois été suggéré que ses premières strophes seraient manquantes. D'ailleurs, si Fjölnir est le premier roi apparaissant dans l’"Ynglingatal", il est précédé d'Odin, Njörðr et Freyr (ou Yngvi-Freyr) dans l’"Ynglinga saga", d'Yngvi, Njörðr et Freyr dans l’ "Íslendingabók" d'Ari Þorgilsson et l’"Historia Norwegiae".


title: Ynglingatal

text: S'« il semble que le propos de Þjóðólfr ait été d'assurer à un obscur Rögnvaldr du Vestfold [...] une généalogie qui fondât les aspirations de ce prince au pouvoir », l’"Ynglingatal", qui mêle mythe et histoire, est aussi une source importante pour l'étude de la mythologie et de la religion nordiques.


title: Casa Calvet

text: La casa Calvet est un bâtiment construit à Barcelone par l'architecte catalan Antoni Gaudí.


title: Casa Calvet

text: Le bâtiment est à première vue un style assez classique, mais comporte tout de même la signature de son créateur. Commandé par la veuve de Pere Màrtir Calvet, il devait avoir pour fonction d’être un immeuble d’habitation comprenant des appartements, dont l’un pour le propriétaire, ainsi qu'un rez-de-chaussée et une cave réservés à un usage commercial. Gaudí avait comme défi d’intégrer le bâtiment à une rangée continue d’immeubles existants.


title: Casa Calvet

text: La construction de la "casa" commenca en 1898 sur la rue Casp à Barcelone. Gaudí dut faire face à quelques obstacles lors de la réalisation de son projet. Par exemple, des religieuses occupant un bâtiment voisin s’opposèrent au projet, mais Gaudí construisit un mur-écran dans la cour intérieure du bâtiment, bloquant les regards indiscrets tout en laissant passer la lumière. Il entra également en conflit avec les autorités à propos de deux éléments de corniche qui dépassaient la hauteur maximale autorisée ; mais l'architecte resta inflexible sur ce point et le projet ne fut pas modifié.


title: Casa Calvet

text: Ce projet est le premier de Gaudí qui s'insère dans d'autres bâtiments mitoyens, sur un terrain d'une superficie de . À ce stade de sa carrière, l'architecte délaisse le style médiéval (comme pour la Casa Botines) au profit du style baroque.


title: Casa Calvet

text: En 1929, la maison est vendue à Joan Boyer, et la famille en est toujours propriétaire. Un restaurant occupe une partie du rez-de-chaussée.


title: Casa Calvet

text: Le style du bâtiment est une interprétation personnelle par Gaudi des mouvements historiques roman, mudéjar, gothique et baroque tout en incorporant une sensibilité moderniste. Le bâtiment comporte quatre étages et des cours intérieures. On y remarque aussi une symétrie et un rythme. Sur la façade avant, Gaudí est arrivé à inscrire des éléments d’originalité pour empêcher une continuité trop importante ou une monotonie. Par exemple trois têtes de martyrs ayant un regard plongeant vers la rue ou un dispositif très visible de poulie pour le soulèvement de meubles à l’intérieur des logements. La maison comprend aussi plusieurs balcons aux balustrades de fer forgé en forme de trèfle. Ces balcons ne sont pas tous de la même taille : ceux qui occupent le centre sont plus grands et plus arrondis que les balcons latéraux. Ces balcons viennent aussi donner un volume à la façade, contrastant avec celles des bâtiments adjacents qui sont plutôt lisses et dépouillées. De plus, un gigantesque encorbellement encadre l’entrée principale. Le revêtement extérieur en pierres de taille brutes a été choisi pour venir, encore une fois, éviter une apparence trop formelle et régulière.


title: Casa Calvet

text: La façade est percée de cinq portes, chacune encadrée de colonnes de pierre dont le motif ressemble à une bobine de fil, rappelant ainsi la vocation textile du quartier. La porte principale donne accès aux appartements, tandis que les portes latérales ouvraient sur les magasins et les entrepôts.


title: Casa Calvet

text: La façade arrière du bâtiment est totalement différente. On y retrouve deux rangées de galeries vitrées. Chacune de celles-ci possède six fenêtres fermées par deux battants. De chaque côté de ces deux rangées, on retrouve des balcons. Le revêtement est également différent, en pierre lisse beige et brique rouge.


title: Casa Calvet

text: La structure portante du bâtiment est traditionnelle. Les murs extérieurs et les cloisons en briques servent de murs porteurs. Les plafonds des espaces commerciaux reposent sur de longues poutres métalliques tandis que les plafonds des appartements sont faits de petites voûtes en briques posées sur des poutrelles en fer recouvertes de caissons de bois.


title: Casa Calvet

text: Gaudí a aussi intégré des éléments décoratifs associés aux occupants. Un des martyrs sous la corniche est saint Pierre, une allusion au prénom du défunt mari de la propriétaire (Pere, c'est-à-dire Pierre en catalan), tandis que les deux autres martyrs sont les patrons de San Genis de Vilassar, lieu de naissance de Calvet (saint Geniès d'Arles et saint Geniès de Rome). Au premier étage, qui est l’étage où loge le propriétaire, on peut voir des motifs de champignon, car Calvet était un mycologue passionné. Un autre détail intéressant est la forme du heurtoir de porte, en effet, celui-ci est en forme de pou. Le marteau vient donc cogner celui-ci qui est une représentation du mal et du péché. Sur les pignons qui surplombent la façade, la date 1899 (date de la fin des travaux) est sculptée dans la pierre. Les pignons sont couronnés par une croix en fer.


title: Casa Calvet

text: Pour l’aménagement intérieur, l’architecte a pris comme référence, pour les plans des logements, le plan de développement de Barcelone « L’Eixample » rédigé par l’ingénieur Ildefons Cerdà en 1859. Les logements sont des quadrilatères aux angles émoussés, tous de même dimensions. Les pièces pour les occupations diurnes et nocturnes sont disposées sur les deux façades principales et les pièces utilitaires sont au centre près des escaliers. À l’intérieur du bâtiment, ces derniers entourent la cage d'ascenseur et possèdent des garde-corps en fer laminé qui sont organisés de façon à former une série de cercles concentriques qui s’interpénètrent deux à deux. On retrouve aussi plusieurs éléments de contrastes et d’originalités. Par exemple, dans la cage d’escalier, du carrelage coloré aux motifs recherchés vient faire un contraste et apporter du mouvement au restant du mur qui est recouvert de brique beige. De plus, la maison est meublée par plusieurs éléments de mobilier aux formes organiques, allures et détails révélant le style de Gaudí qui les a créés. Les meubles en chêne sont assemblés avec des mortaises, sans clous ou vis.


title: Casa Calvet

text: Conçu pour une famille aisée, l'intérieur est composé d'un grand nombre de matériaux et d'éléments : panneaux de céramique, miroirs, mobilier de chêne, colonnes en granit, balustrade en fer forgé, poignées et judas en laiton, murs en stuc, etc.


title: Casa Calvet

text: En , la mairie de Barcelone décerne à l'immeuble le premier prix pour son architecture parmi tous les immeubles construits cette année-là. La municipalité lui a décerné celui-ci en raison de sa qualité, son originalité, sa fonctionnalité et sa modernité.


title: Les Sceptiques du Québec

text: Les Sceptiques du Québec est une association à but non lucratif québécoise fondée en 1987. Son principal objectif est de promouvoir la pensée critique et la rigueur scientifique dans le cadre de l'étude d'allégations de nature pseudoscientifique, religieuse, ésotérique ou paranormale. Elle se rattache ainsi au scepticisme scientifique.


title: Les Sceptiques du Québec

text: La corporation compte près de et abonnés à travers le Québec, dont une quarantaine de membres actifs, qui sont tous des bénévoles.


title: Les Sceptiques du Québec

text: Les Sceptiques du Québec ne nient pas l'existence de phénomènes insolites ou inexpliqués en regard des connaissances actuelles. Le scepticisme des Sceptiques du Québec n'est pas une prise de position, mais plutôt une attitude de questionnement qui vise à faire progresser la connaissance en amenant à distinguer entre croyance subjective, opinion plausible et connaissance établie. Mais comme une connaissance ne peut être établie que si l'on dispose de faits observables dans des conditions contrôlées, les Sceptiques du Québec ne s'en prennent pas aux conceptions métaphysiques ou religieuses en tant que telles, ils s'intéressent plutôt aux faits observables qui pourraient, par exemple, découler de ces conceptions.


title: Les Sceptiques du Québec

text: Ils encouragent, dans ces domaines, les recherches rigoureuses qui suivent une méthodologie adéquate, à commencer par la démonstration de l'existence des phénomènes étudiés. Les explications avancées pour rendre compte de ces phénomènes doivent être démontrées de façon convaincante. Et il revient bien évidemment à ceux qui les formulent d'en prouver la valeur. D'autre part, il est clair que toutes les hypothèses voulant expliquer un phénomène ne sont pas équivalentes. Même si elles sont cohérentes, celles qui contredisent des théories et des hypothèses qui s'appuient sur des acquis scientifiques doivent être démontrées de façon suffisamment solide pour pouvoir cohabiter avec ces acquis, à défaut d'y être intégrées.


title: Les Sceptiques du Québec

text: De fait, le scepticisme des Sceptiques du Québec s'apparente au doute méthodique qui est un ingrédient essentiel au succès de la méthodologie utilisée en recherche scientifique.


title: Les Sceptiques du Québec

text: Les Sceptiques du Québec publient un magazine, "Le Québec sceptique", organisent chaque mois des soirées-conférences sur différents sujets ayant trait au scepticisme et à l'esprit critique, en plus d'offrir différentes activités afin de faire la promotion de l'esprit critique.


title: Les Sceptiques du Québec

text: "Le Québec Sceptique" est le magazine officiel des Sceptiques du Québec. Il est publié trois fois par année. Il traite des phénomènes paranormaux et pseudoscientifiques avec une approche critique. Il est vendu en librairie et on peut aussi s'y abonner.


title: Les Sceptiques du Québec

text: Dix fois par année, le 13 de chaque mois, une soixantaine de Sceptiques se réunissent à Montréal pour discuter, débattre, et apprendre sur les prétentions du paranormal et des pseudosciences. Chaque mois, un conférencier expose son sujet, toujours suivi d'une période de questions. La soirée est ouverte au public. Depuis 2020, du fait des restrictions sanitaires liées à la pandémie de Covid-19, des visioconférences ont remplacé les habituelles réunions publiques.


title: Les Sceptiques du Québec

text: Depuis 1995 à 2017, les Sceptiques du Québec se sont mesurés aux astrologues et aux voyants en faisant des prédictions. Pour cela, ils ne faisaient appel ni aux étoiles, ni à une boule de cristal, ni au tarot, ni à de prétendus dons de voyance. Ils se fiaient simplement à leur bon jugement ou encore au hasard. Cette démarche prenait la forme d'un concours de prédictions annuel.


title: Les Sceptiques du Québec

text: Pendant une trentaine d'années, le défi sceptique a été une main tendue aux adeptes du paranormal, afin qu'ils prouvent que les Sceptiques avaient tort de douter. En récompense, Les Sceptiques du Québec offraient canadiens à quiconque eut prouvé hors de tout doute des dons paranormaux. Le prix n'est plus actif aujourd'hui.


title: Les Sceptiques du Québec

text: Chaque année, les Sceptiques du Québec décernent un prix Sceptique à une personne ou un organisme s'étant démarqué par sa rigueur et son esprit critique, et un prix Fosse Sceptique à un organisme ayant démontré une crédulité notoire. Par exemple le prix Sceptique a été décerné à Normand Baillargeon en 2005 pour son livre "Petit cours d'autodéfense intellectuelle". La même année, le prix Fosse Sceptique était remis au Cégep de Lanaudière pour avoir offert un cours s'apparentant à de la phrénologie.


title: Les Sceptiques du Québec

text: Les Sceptiques du Québec ont depuis plusieurs années un site internet résumant leurs différentes activités et hébergeant un forum où les internautes peuvent s'exprimer sur plusieurs sujets touchants à ces dernières.


title: L'Enfer (film, 1935)

text: L'Enfer ("") est un film américain réalisé par Harry Lachman, sorti en 1935 inspiré d'un poème La Divine Comédie de Dante Alighieri.


title: L'Enfer (film, 1935)

text: Jim Carter est embauché dans un parc d'attraction qui reconstitue la vision de l'enfer de Dante dans la Divine Comédie.Et, parmi les acteurs non crédités :


title: Mtzkhéthos

text: Mtzkhéthos (en géorgien მცხეთოს) est un héros de la mythologie géorgienne. Il serait, selon les légendes géorgiennes, le fils de Karthlos, lui-même fils de Thargamos, patriarche biblique. Marie-Félicité Brosset, dans son "Histoire de la Géorgie depuis l'Antiquité jusqu'au siècle" nous précise que c'était un géant de la famille des Targamosides. Toujours selon Brosset, à la mort de son père, Karthlos, Mtzkhéthos reçut au partage de la Karthlie les domaines allant de l'actuelle Tbilissi (Tiflis) jusqu'à la Mer de Sper (Arménie). Il aurait vécu longtemps et aurait vu sa famille s'agrandir considérablement, tout en craignant les Nébrothides que son père combattit.


title: Mtzkhéthos

text: Il est le probable fondateur de la ville de Mskhéta. Toutefois, celle-ci fut en réalité fondée par les Meskhis, une tribu caucasienne venant du Sud. Il fut le dernier Targamoside à croire en Dieu.


title: École de musique Schulich

text: L'École de musique Schulich est une faculté de l’Université McGill à Montréal, au Canada.


title: École de musique Schulich

text: Elle est nommée en l'honneur de Seymour Schulich, qui a contribué au financement de la construction par l'entremise de dons privés.


title: École de musique Schulich

text: L'enseignement de la musique commene en 1884, bien que le programme est à l'origine réservé aux femmes. Un spécialiste du nom de Lord Strathcona est embauché en 1889 à la demande des étudiants par un don du chancelier de l'Université, Donald A. Smith.


title: École de musique Schulich

text: Le Collège Royal Victoria pour les femmes est fondé par Lord Strathcona en 1896 et en 1899, le Collège est ouvert. La pianiste (1860-1946) est alors l'invitée de Strathcona.


title: École de musique Schulich

text: Les examens du conseil associé du Royal Schools of Music de Londres sont introduits en 1902.


title: École de musique Schulich

text: En 1904 est introduit le diplôme de licence, baccalauréat en musique et Doctorat en musique. Les cours commencent à la Workman House avec et . L'inauguration officielle en présence du gouverneur général, Lord Minot, avec un récital du violoniste Albert Chamberland et de la pianiste Ellen Ballon


title: École de musique Schulich

text: Harry Crane Perrin, organiste de la cathédrale de Canterbury, devient professeur et directeur en 1908. Cette même année est créée le premier ensemble symphonique de l'Université McGill et l'année suivante le système d'examens de musique de l'Université McGill.


title: École de musique Schulich

text: Charles Henry Mills reçoit le premier Doctorat en musique, pour la composition en 1911 et en 1917 est fondée la faculté de musique, grâce à un don généreux de Sir William Macdonald.


title: École de musique Schulich

text: La faculté de musique est établie en 1920. Perrin a combiné les postes de directeur du conservatoire et doyen de la faculté. Locaux, professeurs et budget sont partagés.


title: École de musique Schulich

text: Le premier diplôme honorifique est donné en 1949 à Sir Thomas Beecham


title: École de musique Schulich

text: Douglas Clarke prend sa retraite en 1955. Marvin Duchow agit comme doyen de la faculté et directeur du conservatoire. Trois départements sont créés: Théorie, piano et voix, instruments. Le conservatoire est divisé en un département principal, avec des cours menant à un diplôme, et un service de premier cycle, ses cours se limitants à la formation musicale de base.


title: École de musique Schulich

text: Le studio d'opéra de McGill est fondé par Luciano et Edith Della Pergola en 1956.


title: École de musique Schulich

text: La Faculté de musique et le Conservatoire de musique se partagent le personnel, le budget et les locaux.


title: École de musique Schulich

text: Helmut Blume devient doyen de l'école en 1964, une position qu'il conservera jusqu'en 1979. Le studio de musique électronique est établi sous la direction d'Istvan Anhalt. Le Conservatoire de musique de McGill devient l'École préparatoire de musique de McGill en 1966 et en 1968 est créé le MMA en musique pour la composition et la musicologie puis en 1970 le MMA en musique pour la théorie. Les deux institutions se séparent, mais restent sous la même direction jusqu'en 1978


title: École de musique Schulich

text: Les deux institutions se déplacent au Collège Royal Victoria en 1971, qui fut rénové et rebaptisé le Pavillon de musique Strathcona. En 1975 est créé le MMA en musique pour l'interprétation et le est ouverte la salle de concert Pollack.


title: École de musique Schulich

text: Les MMA deviennent en 1976-1977 la maîtrise en composition, la maîtrise en Interprétation, la maîtrise en théorie et la maîtrise en musicologie


title: École de musique Schulich

text: L'École préparatoire devient le Conservatoire de musique de McGill en 1978. Les programmes de doctorat en musicologie, théorie et l'éducation musicale sont introduits. L'année suivante est introduite la maîtrise en enregistrement sonore.


title: École de musique Schulich

text: McGill devient la première université au Canada à offrir un baccalauréat en interprétation jazz en 1981. L'orgue Hellmuth Wolff (un modèle classique français avec une action mécanique) est inauguré dans la salle Redpath. Le studio d'opéra McGill est rebaptisé Opéra McGill en 1989, avec Bernard Turgeon en tant que directeur et Timothy Vernon comme chef d'orchestre.


title: École de musique Schulich

text: La construction des nouvelles installations de la Faculté de musique commence en 2003. En 2004, la Faculté de musique célèbre ses à l'Université McGill.


title: École de musique Schulich

text: Le nouveau pavillon de musique est ouvert en 2005 et la Faculté devient l'École de musique Schulich de l'Université McGill. En 2008 commencent des rénovations sur les salles de répétitions situées dans l'aile Est et en 2009 les travaux de rénovations des salles de pratique dans l'aile Est et des salles de répétition sont terminés


title: École de musique Schulich

text: 2010 ets la saison inaugurale de l'Académie internationale de quatuor à cordes de McGill (MISQA)


title: École de musique Schulich

text: Le Nouveau pavillon de musique est rebaptisé le Pavillon de musique Elizabeth Wirth en 2015 suivant un don de 7,5M $.


title: École de musique Schulich

text: Les programmes d'interprétation à l'École de musique Schulich fournissent aux étudiants des cours privés et des possibilités de concerts avec les ensembles universitaires, en plus des études en histoire et théorie.


title: École de musique Schulich

text: Population étudiante totale : 876


title: École de musique Schulich

text: Les diplômés en interprétation de l'École de musique Schulich ont gagné plusieurs prix prestigieux, dont :


title: École de musique Schulich

text: L'École de musique Schulich a et instructeurs. Chaque année, plus de de renommée internationale sont invités à l'École pour y enseigner ou y donner des récitals et des cours de maître. Plus de du corps professoral de l'École de musique Schulich sont des musiciens à temps plein de l'Orchestre symphonique de Montréal.


title: École de musique Schulich

text: Les professeurs de l'École de musique Schulich reçoivent actuellement l'appui financier de , y compris: 33 de la Fondation canadienne pour l'innovation, 25 Fonds de recherche du Québec, 37 du Conseil de recherches en sciences humaines, et 15 du Conseil de recherches en sciences naturelles et en génie du Canada.Le diplôme de Licence en musique est un programme de trois ans pour les étudiants qui veulent se concentrer sur leurs compétences pratiques, en limitant leurs études théoriques et en histoire.


title: École de musique Schulich

text: Le diplôme professionnel en interprétation de la musique est un programme d’un an pour les étudiants qui veulent affiner leurs compétences pratiques en se préparant pour le Diplôme d’artiste.


title: École de musique Schulich

text: Le diplôme d'artiste est un programme pour les étudiants doués qui travaillent vers une carrière professionnelle comme interprètes.Opéra McGill est le seul programme de formation en opéra au Canada qui produit chaque année trois opéras avec mise en scène et orchestre.


title: École de musique Schulich

text: Dans les deux dernières décennies, Opéra McGill a produit chaque année un opéra baroque avec instruments d'époque. C'est le seul programme de formation de ce genre en Amérique du Nord à le faire à chaque année. En 2016, Opéra McGill a fêté ses .L'École de musique Schulich a deux édifices sur le campus de McGill : Le pavillon de musique Strathcona et le pavillon de musique Elizabeth Wirth. L'École de musique Schulich occupe un espace de carrés, qui comprend :


title: École de musique Schulich

text: L'École de musique Schulich met 817 instruments de musique à la disposition de ses étudiants, dont :


title: École de musique Schulich

text: Le Pavillon de musique Strathcona était à l'origine le Collège Royal Victoria. Présentement, le pavillon comprend deux ailes (l'aile du centre et l'aile est) L'aile du centre abrite une salle de concert (Salle Pollack), une petite salle de récital (Salle Clara Lichtenstein), une salle de conférence, des studios d'enseignement, des salles de classe et des espaces de répétition. La salle Pollack est la plus grande salle de concert à l'École de musique Schulich avec plus de . L'aile est se trouve entre l'aile du centre et le Pavillon de musique Elizabeth Wirth. Les deuxième, troisième, quatrième et cinquième étages abritent les bureaux des assistants d'enseignement et les salles de répétition pour musiciens.


title: École de musique Schulich

text: Le Pavillon de musique Elizabeth Wirth, auparavant le Nouveau pavillon de musique, fut construit en 2005 grâce à un don de de dollars de la part de Seymour Schulich. L'édifice a huit étages au-dessus du sol et deux au sous-sol. L'étage inférieur comprend le Studio d'opéra Wirth (nommé pour Manfred et Eliza Wirth), la Salle de multimédias (MMR), ainsi que des studios d'enregistrement plus petits. Le premier étage abrite un hall d'accueil spacieux qui donne accès à la Salle Tanna Schulich, une salle de concert intime qui peut accueillir . Au troisième, quatrième et cinquième étage, on peut trouver la Bibliothèque de musique Marvin Duchow, ainsi que la Bibliothèque Gertrude Whitley et la salle d'ordinateurs des étudiants de musique. Le sixième étage est réservé aux bureaux de la faculté. Au septième étage, on trouve les bureaux de l'administration de l'École de musique Schulich et au huitième étage, on trouve les bureaux de CIRMMT. Le , 2015, l'édifice fut rebaptisé le Pavillon de Musique Elizabeth Wirth, grâce à un don de 7.5 million de dollars de la part d'Elizabeth Wirth.


title: École de musique Schulich

text: Des concerts et récitals sont souvent présentés à la Salle Redpath, sur le campus de l'Université McGill.


title: École de musique Schulich

text: L’édifice comprend une bibliothèque, une salle de récital, des studios multimédias, des bureaux et des salles de classe. Construit au coin du campus, là où la rue Aylmer change de direction pour se diriger vers le mont Royal, le nouvel édifice semble vouloir interpréter les couches de l’histoire géologique du site. Conçu de façon à refléter les couches sédimentaires du sol, chaque étage représente une couche différente tout comme les fonctions de ces étages. Formé d’un système linéaire à l’extérieur comme à l’intérieur, on retrouve un mouvement lyrique dans l’escalier qui se trouve à l’intérieur. Comme une mélodie qui se promène entre les temps d’une mesure, on peut y remarquer une envolé lyrique dans un système plus linéaire.


title: École de musique Schulich

text: Les deux étages qui se trouvent sous la terre sont faits de pierre et de ciment, des matériaux solides et durs, ce qui donne une impression au bâtiment d’être fixé et de faire plus qu’un avec le sol. Les deux prochains niveaux s’ouvrent d’un côté vers l’extérieur tout en invitant les passants à assister à la vie de la faculté. Un grand hall vitré invite les passant à entrer, alors que la salle de récital pique leur curiosité par sa transparence qui leur permet d’assister aux performances qui y seront présentées. Le reste de l’édifice est entouré d’une série de panneaux de zinc blanc et gris qui font référence à la stratification géologique du sol. La façade est est revêtue d’aluminium poli sur lequel se reflètent les édifices qui l’entourent. La bibliothèque est l’élément le plus important du fait que c’est une des raisons pour lesquelles l’édifice fut construit. Situé dans les étages supérieurs de l’édifice, la bibliothèque est visible de toutes les directions durant la nuit. Elle agit comme un phare qui affiche sa présence sur le campus de l’université McGill. La nouvelle extension est reliée au reste de la faculté par un pont de verre qui permet aux étudiants de passer d’un édifice à l’autre sans avoir à passer par l’extérieur durant les jours froids d’hiver.


title: École de musique Schulich

text: CIRMMT est le Centre interdisciplinaire de recherche en musique, médias et technologie, un groupe de recherche pluridisciplinaire basé à l'École de musique Schulich. CIRMMT réunit des chercheurs, ainsi que leurs étudiants, de trois institutions québécoises – l’Université McGill, l’Université́ de Montréal), et l’Université́ de Sherbrooke. La communauté CIRMMT comprend également le personnel administratif et technique, les associés de recherche, les chercheurs invités, les musiciens, et les partenaires de l’industrie. CIRMMT occupe une place unique au niveau international, ayant développé des partenariats de recherche très poussés avec d’autres institutions académiques et centres de recherche, ainsi qu’avec divers partenaires de l’industrie partout dans le monde.


title: École de musique Schulich

text: L'Association des étudiants de musique de premier cycle (connue comme MUSA), représente tous les étudiants de premier cycle à l'École de musique Schulich. MUSA est responsable pour d'activités telles qu'une série de santé de musiciens, pendant laquelle les étudiants peuvent participer à des ateliers. MUSA est aussi responsable du yoga pour les musiciens, offert deux fois par semaine durant les semestres d'automne et d'hiver.


title: École de musique Schulich

text: La société des étudiants de musique des cycles supérieurs (connue comme MGSS) représente tous les étudiants des cycles supérieurs à l'École de musique Schulich.


title: École de musique Schulich

text: Chaque année, plusieurs artistes internationaux rendent visite à l'École de musique Schulich dont :


title: École de musique Schulich

text: Le Prix du violon d’or de l’École de musique Schulich est la plus grande bourse de musique financée par le secteur privé au Canada. Le prix de est attribué au musicien (d'instrument à cordes) du plus haut niveau, qui approche la fin de ses études et a démontré un grand potentiel pour une carrière d'interprète. Le Violon d'or, en étain et plaque d'or, reste en permanence dans la Bibliothèque de musique Marvin Duchow de l'Université McGill. Les gagnants reçoivent également une épinglette en or 14 carats.


title: École de musique Schulich

text: Le Prix d’art vocal Wirth a été constitué en 2015 grâce à l’immense générosité d’Elizabeth Wirth à l’égard de l’Université McGill. Ce prix souligne et récompense un étudiant qui fait preuve d’un talent aussi exceptionnel que prometteur pour le développement d’une carrière nationale et internationale. Les professeurs d’interprétation vocale de l’École de musique Schulich ont soumis des candidatures d’étudiants de premier et de deuxième cycles à temps plein qui démontrent un niveau élevé de réussite scolaire. Les candidats sélectionnés ont dû préparer un programme varié de pièces qui doivent être interprétées dans un minimum de trois langues et qui comprend au moins un air tiré d’un opéra.


title: École de musique Schulich

text: Autres prix à l’École de musique Schulich inclut :


title: École de musique Schulich

text: Le Conservatoire de McGill est fondé en 1904 par Clara Lichstenstein sous le nom de McGill Conservatorium, Le Conservatoire de McGill est le programme pour la collectivité de l'École de musique Schulich de l'Université McGill. Son mandat est résolument axé sur le rayonnement communautaire et l'offre de formation musicale à des élèves de tous âges et niveaux d'aptitude. La formation musicale dispensée au Conservatoire de McGill est principalement axée sur la musique classique, mais comprend aussi des cours de théorie et d'instrument dans tous les genres de musique, y compris le jazz et la musique populaire. Les élèves du Conservatoire de McGill sont issus du public de la région de Montréal ou de l'effectif étudiant de l'Université McGill. Pour mieux desservir ces deux types de clientèle, le Conservatoire a deux succursales, l'une au centre-ville, au Pavillon Strathcona de l'École de musique Schulich, l'autre au Campus Macdonald à Sainte-Anne-de-Bellevue.


title: Peuple autochtone

text: Les peuples autochtones, ou peuples indigènes, sont . Les peuples autochtones représentent environ de personnes dans le monde, vivant dans plus de . D'autres termes ont parfois été utilisés pour les désigner, comme aborigène, « peuple premier », « peuple racine », « première nation » ou « peuple natif », succédant à l'appellation péjorative de « peuple primitif », mais tous officiellement délaissés au profit de peuple autochtone.


title: Peuple autochtone

text: Bien qu'il n'existe pas de définition mondialement acceptée de la notion de peuple autochtone, celle proposée par José Martinez Cobo, rapporteur spécial du Groupe de Travail sur les Peuples Autochtones de la Sous-commission des droits de l'homme de l'ONU (organe du Conseil économique et social des Nations unies), en 1987, est aujourd'hui communément utilisée. Elle se base sur trois critères fondamentaux :Selon les mots de José Martínez Cobo ; Les populations autochtones sont réparties dans le monde de la façon suivante :


title: Peuple autochtone

text: Ils forment au moins autochtones différents, et autant de cultures différentes, parlent plus de dont la plupart sont en danger et risquent de disparaître d'ici la fin du . Au cours des trente dernières années, les peuples autochtones se sont fortement déplacés de leurs terres traditionnelles vers les villes, pour chercher de l'emploi mais aussi à cause de violations et abus des droits de l'homme, notamment des droits à leurs terres et à la survie culturelle. Dans de nombreux pays, ils sont plus de 50 % à vivre en régions urbaines.Des groupes berbères se trouvent au Maroc, Algérie, Tunisie, Libye, Mauritanie, Mali, Niger, Îles Canaries et pouvant être classés selon plusieurs tribus, confédérations ou groupe.


title: Peuple autochtone

text: aussi les coptes qui sont les descendants des égyptiens antiques en ÉgypteLe terme Nord-Amérindiens, ou Indiens d'Amérique du Nord, désigne les premiers occupants du continent d'Amérique du Nord (hors Mésoamérique), et leurs descendants.


title: Peuple autochtone

text: Les principaux peuples autochtones dans le Mexique :


title: Peuple autochtone

text: Les principaux peuples autochtones dans la région des actuels États-Unis :


title: Peuple autochtone

text: Les principaux peuples autochtones du Canada : Les Sud-Amérindiens sont les Amérindiens peuplant l'Amérique du Sud, c'est-à-dire les premiers occupants d'Amérique du Sud et leurs descendants. Un autochtone est « Originaire du pays qu'il habite, dont les ancêtres ont vécu dans ce pays ». Ainsi, la majorité des populations européennes sont constituées de peuples autochtones qui sont les fondements de la culture et de la langue de chaque nation. Il y a donc des peuples nations autochtones, et dans chacun de ceux-ci existent des « minorités autochtones ». Pour la France par exemple, c'est le cas des Bretons, peuple issu des autochtones gallo-romains d'Armorique et de l'immigration brittonique du , ou bien encore des Basques, issus quant à eux des peuples aquitains qui étaient déjà présents aux côtés des tribus gauloises avant l'invasion romaine. Dans le cas des peuples autochtones majoritaires, toutes les nations d'Europe en sont composées. Ainsi, tous les Européens sont majoritairement autochtones à leurs pays. C'est le cas pour la France qui présente une population autochtone de 90%. Il y a donc bien des Français aborigènes et des Français allogènes. Les premiers sont descendants de plusieurs ethnies différentes, d'abord les peuples celtes qui se développèrent de l'Autriche actuelle jusqu'à la pointe bretonne en s'établissant au centre-ouest de l'Espagne, sur toute la Grande-Bretagne, en Irlande ainsi que sur la partie sud de l'Allemagne. Les Celtes forment la base des populations britanniques, irlandaises et françaises actuelles, car il faut rappeler que la population antique du territoire français actuel était d'environ de personnes selon les historiens. Il faut aussi noter que les études génétiques des haplogroupes de différents individus européens ainsi que la généralisation des tests ADN ont permis de mieux retracer les migrations humaines. Ainsi nous savons qu'il y eut peu de variations génétiques entre les populations antiques de la France et les populations du Moyen Âge, jusqu'à la Révolution industrielle où de la main d'œuvre étrangère fut importée sur le territoire. Il en va de même pour la plupart des autres nations européennes, Norvège, Danemark, Islande, Hongrie, Autriche, Irlande, Écosse, etc..


title: Peuple autochtone

text: En 2007 lors de l'adoption de la Déclaration sur les droits des peuples autochtones le représentant de la France s'est opposé au discours tenu par le Rapporteur Spécial des Nations unies, José Martinez-Cobo, selon lequel l’identification des autochtones relève des autochtones eux-mêmes. Affirmant les prérogatives de l’État français en la matière, il a limité la reconnaissance de l'autochtonie aux départements d'outre mer, qui ont un passé colonial, et rejeté par là implicitement d'accéder aux revendications au nom de l'autochtonie des Corses, des Basques et d'autres groupes régionalistes de métropole. De plus la reconnaissance française de l'autochtonie ne concerne que des « populations », et non des « peuples », cette dernière notion étant associée en droit international à celle de souveraineté : la France craint en effet que la reconnaissance de l'autochtonie ne donne une arme juridique au séparatisme.


title: Peuple autochtone

text: Cependant certains anthropologues désignent comme peuples autochtones des Français métropolitains. Ainsi par exemple Louis-Jacques Dorais parle du statut de peuple autochtone des Corses, statut que leur confèrent leur conscience historique propre, leur attachement marqué à une culture et une langue spécifiques. Le juriste estime que les Basques peuvent éventuellement être considérés comme un peuple autochtone, dans la mesure où leurs revendications collectives dans les domaines culturel et politique sont typiquement celles des peuples autochtones ; cependant, ils s'identifient généralement comme nation ou ethnie, plutôt que comme peuple autochtone, or l'auto-identification est un critère important dans la définition de l'autochtonie ; ce spécialiste admet néanmoins la possibilité qu'individuellement des Basques se considèrent comme autochtones.L'Océanie inclut les îles de l'océan Pacifique, la Nouvelle-Guinée et l'Australie. Les Kanaks de Nouvelle-Calédonie.


title: Peuple autochtone

text: Les populations autochtones sont souvent sous domination culturelle, économique, sociale, politique d'un ou de plusieurs autres peuples, et ne représentent alors qu'une minorité au sein d'États qui ne les reconnaissent pas en tant que peuples distincts. Dans le cas de peuples vivant dans des régions reculées, ils sont souvent fortement dépendant d'écosystèmes nourriciers (dont paysages forestiers intacts et forêts primaires), possèdent leur propres systèmes et organisations socio-culturelles, langues, et des modes de vie « marginaux ».


title: Peuple autochtone

text: Aujourd'hui, ces peuples s'organisent et luttent pour se faire entendre et demander le droit de vivre leur différence, le respect de leurs organisations sociales et la fin de l'exploitation (ou de la surexploitation) des ressources naturelles situées sur leurs territoires.


title: Peuple autochtone

text: La "Déclaration sur les droits des peuples autochtones" a été adoptée le à New York par l'Assemblée générale des Nations unies malgré l'opposition des États-Unis, du Canada, de l'Australie et de la Nouvelle-Zélande. Cette résolution est juridiquement non contraignante mais représente un réel progrès, elle affirme les droits de ces peuples à réparation et à l'autodétermination.


title: Peuple autochtone

text: Le 27 août 2010, un rapport des Nations unies appelle le gouvernement français à ratifier la Convention 169 de l'Organisation internationale du travail relative aux peuples indigènes et tribaux, seul instrument juridique international contraignant relatif aux peuples indigènes et tribaux, qui reconnaît notamment leurs droits collectifs à la terre et leur droit à l'autodétermination.


title: Peuple autochtone

text: Du 20 octobre au novembre 2015, ont lieu les premiers jeux mondiaux des peuples autochtones à Palmas au Brésil. Deux mille athlètes, issus de quarante-six ethnies, de vingt pays, s'affronteront à travers des sports connus, tels que le football et l’athlétisme, mais pour l'essentiel, sur des sports traditionnels indigènes.


title: Peuple autochtone

text: La recherche sur les peuples autochtones et leur langue utilise aujourd’hui des méthodes de la technologie informatique, par exemple Indigenous Tweets.


title: Les Joyeux Voleurs

text: Les Joyeux Voleurs ("") est un film américain de George Marshall sorti en 1961.


title: Le Jour (journal québécois)

text: Le Jour fut d'abord un quotidien indépendantiste québécois avant de paraître sous format hebdomadaire


title: Le Jour (journal québécois)

text: Le premier numéro du quotidien a été publié le . Le journal était dirigé par Yves Michaud.


title: Le Jour (journal québécois)

text: Le quotidien cesse d'être publié le à la suite de difficultés financières et de conflits idéologiques entre les journalistes et la direction du Parti québécois. La dernière parution, datée du 24 août 1976, porte le numéro Vol 3. no 146.


title: Le Jour (journal québécois)

text: Il en renaît un hebdomadaire, toujours sous le titre "Le Jour", qui au total connaîtra 50 numéros :


title: Le Jour (journal québécois)

text: L'hebdomadaire cesse alors d'être publié en raison d'un manque de fonds malgré une campagne de financement populaire.


title: Le Jour (journal québécois)

text: Les archives du journal sont conservées au centre d'archives de Montréal de Bibliothèque et Archives nationales du Québec.


title: Le Jour (journal québécois)

text: Un index des articles du Jour a été réalisée par le Centre de documentation du Parti québécois à l'Assemblée nationale du Québec.


title: Andreas Feininger

text: Andreas Feininger, né à Paris le , mort à New York le , est un photographe américain ayant fait partie du staff de "Life" de 1943 à 1962 et auteurs de 39 livres.


title: Andreas Feininger

text: Il est célèbre pour ses prises de vue au téléobjectif.


title: Andreas Feininger

text: Il est le fils de Julia Berg, née Lilienfeld, et de Lyonel Feininger, peintre américain d’origine allemande qui a grandi à New York, puis a étudié les Beaux-Arts en Allemagne et ensuite à Paris, avant d'être nommé professeur au Bauhaus. Andreas a deux frères, Laurence et (dit T. Lux), et deux demi-sœurs, (dite Lore) et Marianne, issues du premier mariage de leur père.


title: Andreas Feininger

text: Andreas Feininger fait ses études en Allemagne, il apprend d’abord l’ébénisterie au Bauhaus de Weimar, puis fait des études d’architecture, d’abord à Weimar et ensuite à Zerbst. Déjà intéressé par la photographie, il se construit une chambre photographique, faute de moyens pour en acheter une.


title: Andreas Feininger

text: En 1928, il amorce son activité d’architecte dans le bureau de Kurt Elster à Dessau. Il réalise également quelques travaux photographiques pour le musée de Moritzburg, commande obtenue par l’entremise de son père. Dès 1930, il s’installe à Hambourg comme architecte et voit ses premières photos publiées dans la revue "Der Photospiegel" puis d’autres revues et journaux. Son talent a été très rapidement reconnu : en 1929 déjà, il a participé à l’exposition "Film und Foto" de Stuttgart, une des plus importantes expositions de photographie de l’entre-deux-guerres.


title: Andreas Feininger

text: En 1932, il assiste aux cours de photo de Walter Peterhans au Bauhaus de Dessau, mais il abandonne vite cet enseignement qui ne lui donne pas satisfaction. La même année, l’arrivée de Hitler au pouvoir le prive de travail, car il est citoyen américain. Il quitte alors l’Allemagne pour Paris, où il travaille pendant près d’un an pour Le Corbusier, auprès de qui Walter Gropius l’a recommandé. Il réalise de nombreuses photos des rues de Paris.


title: Andreas Feininger

text: En 1933, du fait de la dépression, il perd son permis de travail français et part pour la Suède, où il essaie sans succès de promouvoir l’idée de maisons préfabriquées. Il se consacre dès lors totalement à la photographie. Il a une clientèle d’architectes suédois renommés et publie ses premiers ouvrages sur la technique photographique. Il construit sa première "superphoto telecamera".


title: Andreas Feininger

text: En , fuyant la guerre qui vient de commencer, il quitte la Suède pour les États-Unis et travaille pour l’agence "Black Star" en indépendant. Il fait connaissance de Wilson Hicks, responsable du service photographique du magazine "Life" pour lequel il commence à travailler à partir de 1941.


title: Andreas Feininger

text: En 1943, il construit une deuxième "superphoto telecamera".


title: Andreas Feininger

text: Il fera partie du staff de "Life" à partir de 1943. Il réalise de nombreuses prises de vues en diapositives couleurs grand format d’installations industrielles liées à l’effort de guerre pour le "Office of War Information" en 1942.


title: Andreas Feininger

text: En 1949, il commence une rubrique mensuelle sous le titre "Feininger’s Workshop" dans la revue "Popular Photography", qu’il va tenir de à .


title: Andreas Feininger

text: En 1955, il participe à l’exposition « The Family of Man » d’Edward Steichen et 1956 voit la publication à New York de son livre "Anatomy of Nature", qui sera suivie d’une édition allemande (Munich) en 1957 et d’une édition espagnole (Madrid) en 1962.


title: Andreas Feininger

text: Par la suite, il tient encore une rubrique régulière, « » dans la revue "Modern Photography" d' à . C’est en 1957 également que se tient sa première grande exposition en solo au "American Museum of Natural History" de New York sous le titre "The Anatomy of Nature".


title: Andreas Feininger

text: En 1959, il voyage en Europe pour son livre "Man and Stone". Photographe reconnu, il a publié de nombreux livres et a déjà eu d’importantes expositions personnelles aux États-Unis et en Europe.


title: Andreas Feininger

text: Il quitte "Life" en 1962 pour se consacrer uniquement à son œuvre.


title: Andreas Feininger

text: D' à , il a une rubrique mensuelle « Feininger Feininger Feininger » dans "Modern Photography". En 1972, il donne un cours de "creative photocommunication" à l’Université de New York.


title: Andreas Feininger

text: En 1975, il voyage en Suède et au Danemark. Il achève son , "Light and Lighting in Photography".


title: Andreas Feininger

text: En 1988, il cesse ses activités de photographe pour raisons de santé et se consacre dès lors uniquement à la gestion et à l’archivage de son œuvre. Il offre tout son matériel au Centre international de la Photographie de New York.


title: Andreas Feininger

text: Fonds Andreas Feininger au Musée des beaux-arts du Canada


title: Conseil supérieur du cheval

text: Le Conseil supérieur du cheval était un organisme public français rattaché au Premier ministre. Il a été supprimé en 1997.


title: Conseil supérieur du cheval

text: Il était situé dans l'hôtel de Castries au 71, rue de Varenne dans le de Paris.Lors de sa suppression, le conseil avait été cité en exemple des redondances de comités ou d'organismes dans l'État français dont beaucoup étaient rattachés directement auprès du Premier ministre. Ainsi outre le Conseil supérieur du cheval, il existait le Conseil supérieur de l'équitation et deux autres organismes rattachés au Premier ministre, liés au cheval en France. Deux ont été supprimés et deux rattachés au ministère de l'Agriculture.


title: Michel Souplet

text: Michel Souplet, né le à Chevrières et mort le à Chevrières, est un homme politique français.


title: Michel Souplet

text: Agriculteur de profession, Michel Souplet est sénateur centriste de l'Oise de 1983 à 2001 et ancien conseiller régional de Picardie.


title: Michel Souplet

text: Il est président du salon de l'Agriculture et président du salon du Cheval, membre de l'ancien Conseil supérieur du cheval et d'association régionale de promotion du cheval de trait et à ce titre un des coorganisteurs de la course de la Route du Poisson.


title: Michel Souplet

text: Il est à l'origine de la fondation de l’Association européenne pour la promotion de la biomasse (AEBIOM) en 1990.


title: Central Pacific Hurricane Center

text: Le Central Pacific Hurricane Center (CPHC) est le centre de prévision du National Weather Service américain (NWS) qui a la responsabilité de suivre les ouragans et d'émettre les avertissements appropriés pour la région de l'océan Pacifique au nord de l'équateur entre les longitudes 140 et 180 ouest. Il s'agit d'un des centres météorologiques régionaux spécialisés de l'OMM dans ce domaine. Le centre se trouve à Honolulu (Hawaï), dans les bureaux du centre de prévision local du NWS, sur le campus de l'université d'Hawaï à Manoa. Il a remplacé en 1970 le "Joint Hurricane Warning Center".


title: Central Pacific Hurricane Center

text: Le CPHC a la responsabilité de suivre et d'émettre des bulletins et avertissements pour les systèmes tropicaux passant entre les latitudes 140 et 180 Ouest dans le Pacifique Nord. Ceci n'est pas à proprement parler un bassin de formation de cyclones tropicaux, ceux se formant généralement plus près des côtes nord-américaines ou asiatiques, mais plusieurs de ces systèmes y transitent. Ainsi quand un système se forme dans l'est du Pacifique, le National Hurricane Center est responsable de le suivre et le CPHC prend le relais quand il traverse le , puis c'est à l’Agence météorologique du Japon de le suivre s'il passe à l'est de la ligne de changement de date.


title: Central Pacific Hurricane Center

text: La période d'activité cyclonique dans ce bassin du Pacifique Centre s'étend en général du juin au 30 novembre. Le CPHC est activé seulement lorsque des systèmes tropicaux entrent ou se forment dans sa région de responsabilité. Il utilise des noms d'origine hawaïenne selon la nomenclature des cyclones tropicaux approuvée par l'Organisation météorologique mondiale.


title: Joie de vivre

text: "Joie de vivre", téléroman québécois diffusé de 1959 à 1963 ;"La Joie de vivre", roman d'Émile Zola publié en 1884, douzième volume de la série "Les Rougon-Macquart".


title: Joie de vivre

text: "La Joie de vivre", tableau d'Henri Matisse peint en 1905-1906.


title: Souplet

text: Souplet est un patronyme francophone, surtout présent dans le Nord-est de la France.  Il peut faire référence à :


title: Magic : L'Assemblée

text: Magic : L'Assemblée ("" en anglais) est un jeu de cartes à jouer et à collectionner inventé par Richard Garfield en 1993. Il est souvent cité comme le jeu référence dans le monde des jeux de cartes à jouer.


title: Magic : L'Assemblée

text: Ce jeu se distingue des jeux de cartes traditionnels par le fait qu'il existe plus de différentes avec lesquelles chaque joueur doit construire son propre paquet de cartes, appelé "deck". Régulièrement, de nouvelles éditions, avec de nouvelles règles voient le jour. Le jeu reste donc le même, mais est en perpétuelle évolution.


title: Magic : L'Assemblée

text: Chaque carte possède des capacités diverses (actions possibles, puissance, contraintes). Les cartes sont classées parmi quatre types de raretés (rares mythiques, rares, peu communes ou unco pour «uncommon», communes). Les cartes sont vendues, par thématiques ("decks" pré-construits), par pochettes de quinze cartes semi-aléatoires (boosters), ou dans des éditions spéciales (Duel Decks, Event Decks…).


title: Magic : L'Assemblée

text: Le jeu voit deux joueurs ou plus s'affronter, chacun avec un deck de minimum ( dans certaines variantes regroupées sous le nom de « limité »). Certaines variantes permettent d'associer davantage de joueurs : « l'empereur » qui se joue à six ; le « troll à deux têtes » qui permet de jouer à quatre, deux contre deux.


title: Magic : L'Assemblée

text: L'éditeur, Wizards of the Coast, publie chaque année de nouvelles éditions destinées à enrichir le jeu à travers de nouvelles mécaniques. Il existe aussi des éditions dédiées uniquement aux parties « fun », interdites en tournoi et ayant des effets inhabituels.


title: Magic : L'Assemblée

text: Des tournois régionaux, nationaux et mondiaux sont dotés de prix et s'appuient sur un réseau de magasins partenaires.


title: Magic : L'Assemblée

text: Depuis la sortie du jeu ' en 2019, une majeure partie des tournois se déroulent maintenant en ligne. Ce passage du papier dit ', au numérique ou "" s'est accéléré pendant la pandémie de Covid-19, obligeant les tournois à se jouer à distance. Wizards of the Coast tente maintenant de faire passer son jeu dans l'ère de l'Esport.


title: Magic : L'Assemblée

text: Chaque joueur commence la partie avec de vie, et mélange son deck, qui constitue alors sa bibliothèque. Le but est de faire perdre son adversaire, en général en réduisant ses points de vie à zéro. On peut également gagner si son adversaire doit piocher une carte alors qu'il n'a plus de carte dans sa bibliothèque ou s'il a dix marqueurs poison (des compteurs que certaines cartes mettent sur les joueurs). De plus, certaines cartes peuvent indiquer qu'un joueur gagne ou perd la partie s'il remplit leurs conditions. Chaque joueur commence la partie avec une main de sept cartes (mis à part dans certaines variantes).


title: Magic : L'Assemblée

text: En règle générale un match se joue en deux manches gagnantes. Hors variante, il y a deux grandes catégories de cartes : les terrains et les sorts. Les terrains fournissent le mana (énergie magique) nécessaire pour lancer les sorts. Il faut en général engager (tourner à 90°) les terrains pour leur faire produire du mana. Si le mana produit n'est pas utilisé, il disparaît à la fin de chaque étape ou phase du tour. On ne peut jouer qu'un seul terrain à chacun de ses tours. Les sorts représentent les rituels, éphémères, enchantements, créatures, artefacts, ou planeswalkers que le joueur invoque. La grande majorité des sorts ont un coût de mana, qui détermine combien il faut de mana pour les lancer (quelques très rares sorts n'ont pas de coût de mana, ce qui est différent d'un coût de mana de 0, on ne peut donc pas les lancer normalement mais ils proposent d'autres manières de s'en servir).


title: Magic : L'Assemblée

text: "Magic : L'Assemblée" comporte un très grand nombre de règles, car chaque extension comprend des règles additionnelles qui ne concernent souvent que les cartes de cette extension. De plus, la sortie de nouvelles cartes peut obliger les concepteurs à modifier les anciennes règles. Cependant, la connaissance des règles de base suffit pour débuter et pour gérer la grande majorité des situations de jeu, les règles complètes permettant de gérer des situations de jeu plus complexes, et contenant de plus des règles qui ne concernent que des cartes de certaines extensions. La grande quantité de cartes, ainsi que les nombreuses règles font de ce jeu l'un des plus complexes.


title: Magic : L'Assemblée

text: Les cartes de "Magic : L'Assemblée" se répartissent en cinq grandes catégories de couleurs représentées par le mana. Chacune de ces couleurs a deux alliés et deux ennemis naturels :


title: Magic : L'Assemblée

text: Cette distribution des pouvoirs entre les couleurs peut être amenée à changer au fil des extensions. Par exemple, la destruction des artefacts et des enchantements était, au départ, réservée à la couleur blanche ; maintenant le vert est aussi efficace dans ce rôle.


title: Magic : L'Assemblée

text: Il en est de même pour certains types de créatures. On trouve par exemple depuis les débuts de "Magic" des créatures de type nain (créatures très liées aux domaines de la terre et du feu) au sein de la couleur rouge, une couleur réputée pour son rejet des valeurs propres au blanc et au bleu. Pourtant les nains dans le background de "Magic" incarnent eux aussi une civilisation avec son ordre et sa droiture, valeurs pourtant propres au blanc, et comptent en leurs rangs des artificiers et des ingénieurs qui développent une technologie, valeur propre à la couleur bleue, qu'ignorent souvent les autres peuples liés au rouge. En allant plus loin encore, les nains sont en guerre perpétuelle dans leurs montagnes contre des gobelins, des orques et des barbares sauvages qui pourtant partagent pratiquement tous la même couleur qu'eux. Les couleurs de "Magic" ne forment pas un groupe uni et homogène qui lui-même serait en conflit systématique avec les couleurs antagonistes. Au sein même de chacune des couleurs des différences parfois profondes existent. Il n'existe donc aucun sort qui revêt à lui seul l'ensemble des caractéristiques qui définissent une couleur : chaque sort à "Magic" n'est qu'une facette d'une couleur donnée. Dans le cas des artefacts ou des sorts multicolores, ces distinctions peuvent même être plus compliquées.


title: Magic : L'Assemblée

text: Toutefois, on trouve souvent dans une couleur des cartes qui lui permettent d'augmenter la puissance de celles appartenant à ses couleurs amies, ou menaçant spécifiquement les couleurs qui lui sont ennemies.


title: Magic : L'Assemblée

text: Vis-à-vis de la couleur des sorts, on peut compter quatre autres « types de magie » :Les affinités entre couleurs n'empêchent pas d'associer toutes les couleurs entre elles. Il existe par exemple des sorts multicolores pour toutes les combinaisons de couleurs, en particulier dans l'extension "Ravnica".


title: Magic : L'Assemblée

text: « Sort » et « permanent » ne sont pas des types de cartes vis-à-vis des règles.À noter que d'anciennes cartes avaient des types comme interruption ou source de mana lors de leur impression. Ces cartes ont reçu un erratum et sont maintenant considérées comme des éphémères. À noter également que les règles ont beaucoup évolué pour une meilleure logique du jeu. À ce titre, rares sont les anciennes cartes qui n'ont pas subi d'errata. Une carte est susceptible d'avoir plusieurs types. La combinaison la plus courante et qui apparaît à toutes les extensions ou presque est créature-artefact. Le bloc « Mirrodin » (paru en 2003-2004) a introduit les terrains-artefacts, le bloc « Spirale temporelle » a brièvement introduit les créatures-enchantements et les créatures-terrains (même si depuis le début du jeu, certaines cartes permettaient de transformer des terrains en créatures-terrains). Le bloc « Theros » contient de nombreuses cartes de créatures-enchantements. De plus, les cartes tribales ont toutes un autre type de carte.


title: Magic : L'Assemblée

text: Il existe quelques sur-types. Ces sur-types sont imprimés à côté du type de la carte. Si le type ou le sous-type d'un objet change, ses sur-types sont toujours conservés. De plus, si un objet acquiert un sur-type, il conserve ses anciens sur-types (ce n'est pas le cas en général si un objet acquiert un type ou un sous-type). Voici les sur-types existants dans le jeu : Les cartes peuvent également avoir ce qu'on appelle des sous-types, en plus de leurs types. Les sous-types sont tous associés à un ou plusieurs types. Voilà l'ensemble des sous-types et leurs effets particuliers :


title: Magic : L'Assemblée

text: Aussi appelés types de créature, ils sont très nombreux et n'ont aucune règle associée. Par exemple, un oiseau n'a pas forcément la capacité « vol ». Une créature peut avoir plusieurs sous-types. Une grande partie des cartes ont subi un errata sur leurs types de créatures, il est donc fort probable que le type inscrit sur une carte d'une ancienne extension ne soit pas le bon type de créature. Par exemple, la carte Ali Baba a pour type Ali Baba, alors que son type a été changé par la suite en « humain et gredin». Ils sont les mêmes que les sous-types de créatures.Ils sont peu fréquents. Mis à part les types de terrains de base, qui donnent la capacité de produire le mana correspondant (une plaine produit du mana blanc, une île du mana bleu...), ils n'ont pas de règles associées. Les autres sous-types de terrains sont : désert, porte, repaire, site, mine, centrale énergétique, tour, et d’Urza.


title: Magic : L'Assemblée

text: Les planeswalkers ont un type de planeswalker qui permet de créer plusieurs versions d'un même planeswalker. Par exemple, Jace est un type de planeswalker, et plusieurs cartes de planeswalkers ont ce type. Certains effets s'intéressent aux types de planeswalkers.


title: Magic : L'Assemblée

text: Tout endroit où peut se trouver une carte pendant une partie est une "zone". Ainsi la table de jeu est divisée en plusieurs zones.


title: Magic : L'Assemblée

text: Chaque joueur dispose de son propre exemplaire de la main, de la bibliothèque et du cimetière (ainsi que de la réserve). Les autres zones sont partagées par tous les joueurs. En outre, les mains et les bibliothèques sont des zones cachées, ce qui signifie que tous les joueurs ne peuvent pas regarder les cartes qui s'y trouvent (chaque joueur peut regarder sa propre main).


title: Magic : L'Assemblée

text: Quand un permanent est sacrifié ou détruit, il quitte le champ de bataille pour aller dans le cimetière.


title: Magic : L'Assemblée

text: Les tours de chacun des joueurs se succèdent et on appelle « joueur actif » le joueur dont c'est le tour. Un tour se décompose en 5 phases, certaines découpées en étapes, comme suit :


title: Magic : L'Assemblée

text: Étape de dégagement : beaucoup de permanents ne peuvent être utilisés qu'une fois par tour et doivent être « engagés » (tournés de 90° sur la droite) au moment où ils sont utilisés, afin de montrer qu'ils ne sont plus utilisables pour l'instant. Pendant l'étape de dégagement, le joueur actif doit « dégager » (remettre en position droite) tous les permanents qu'il contrôle. Aucun joueur ne peut jouer quoi que ce soit pendant cette étape.


title: Magic : L'Assemblée

text: Étape d'entretien : certaines capacités se déclenchent au début de cette étape. Elle permet aux joueurs de jouer des éphémères et des capacités activées avant l'étape de pioche.


title: Magic : L'Assemblée

text: Étape de pioche : le joueur actif pioche une carte, puis les joueurs peuvent jouer des éphémères et des capacités activées.


title: Magic : L'Assemblée

text: Uniquement pendant une phase principale, et si la pile est vide, le joueur actif peut jouer un terrain (il est interdit de jouer plus d'un terrain par tour). Il en va de même pour les sorts de permanent et de rituel. Les cartes éphémères et les capacités activées peuvent être jouées à n'importe quel moment, par n'importe quel joueur.


title: Magic : L'Assemblée

text: Étape de début du combat : les joueurs peuvent jouer des éphémères et des capacités activées.


title: Magic : L'Assemblée

text: Étape de déclaration des attaquants : le joueur actif déclare les créatures attaquantes et désigne quel joueur ou planeswalker chacune attaque, puis les joueurs peuvent jouer des éphémères et des capacités activées.


title: Magic : L'Assemblée

text: Étape de déclaration des bloqueurs : le joueur défenseur déclare comment il bloque, puis les joueurs peuvent jouer des éphémères et des capacités activées.


title: Magic : L'Assemblée

text: Étape des blessures de combat : pendant cette étape, les créatures assignent puis infligent leurs blessures de combat. Si au moins une créature attaquante ou bloqueuse a l'initiative ou la double initiative (deux capacités que peuvent avoir les créatures), seules les créatures avec l'initiative ou la double initiative infligent des blessures, et les créatures devant ainsi être mises au cimetière le sont. Puis, au lieu de passer à l'étape de fin de combat, il y a une nouvelle étape des blessures de combat au cours de laquelle les créatures qui n'ont pas été détruites et qui n'ont pas infligé de blessure, ainsi que les créatures avec la double initiative, infligent leurs blessures. En résumé, les créatures avec l'initiative infligeront leurs blessures avant les créatures normales, et les créatures avec la double initiative infligeront leurs blessures deux fois. Les créatures devant être mises au cimetière le sont, puis les joueurs peuvent jouer des éphémères et des capacités activées.


title: Magic : L'Assemblée

text: Étape de fin de combat : les joueurs peuvent jouer des éphémères et des capacités activées. Lorsque cette étape se termine, toutes les créatures et planeswalkers sont retirés du combat.


title: Magic : L'Assemblée

text: Étape de fin de tour : les capacités déclenchées « au début de l'étape de fin » sont mises en pile puis les joueurs peuvent jouer des éphémères et des capacités activées.


title: Magic : L'Assemblée

text: Étape de nettoyage : si la main du joueur actif contient plus de cartes que sa taille de main maximale (normalement sept), celui-ci doit se défausser jusqu’à n’avoir plus qu’un nombre de cartes égal à sa taille de main maximale. Les blessures de tous les permanents sont retirées, et les effets « jusqu'à la fin du tour » et « ce tour-ci » cessent. Sauf exception, aucun joueur ne peut jouer quoi que ce soit pendant cette étape.


title: Magic : L'Assemblée

text: Ensuite, le joueur suivant commence son tour.


title: Magic : L'Assemblée

text: Avant "Magic 2010", à la fin de chaque phase, si un joueur possédait du mana inutilisé dans sa réserve, la réserve se vidait et il perdait autant de points de vie : ce mécanisme portait le nom de « brûlure de mana ». Depuis "Magic 2010", la réserve se vide à la fois à la fin de chaque phase, mais aussi à la fin de chaque étape. En contrepartie, le vidage de ces réserves n'occasionne plus de blessure (les « brûlures de mana » n'existent plus).


title: Magic : L'Assemblée

text: De nombreuses cartes ont des capacités qui peuvent avantager la carte par rapport à d'autres ou, plus rarement, la désavantager. Certaines capacités peuvent bousculer le cours de la partie, d'autres, plus communes, sont souvent répétées sur un grand nombre de cartes et sont donc remplacées par un mot-clé. On les appelle les capacités mot-clé. Il y a actuellement () 135 capacités mot-clé, mais seule une vingtaine sont très courantes et peuvent se retrouver dans toutes les extensions.Les capacités suivantes ne sont plus systématiquement présentes sur les cartes les plus récentes, mais apparaissent sur de nombreuses cartes.À mesure que de nouvelles cartes sont éditées et que les règles sont modifiées en conséquence, le texte de certaines cartes doit régulièrement être modifié. Le texte Oracle d'une carte est le texte de référence, qui fait foi lors d'une partie. Chaque carte doit être jouée comme si elle avait son texte Oracle imprimé.


title: Magic : L'Assemblée

text: Le site Gatherer permet de connaître la dernière version officielle des cartes de Magic : l'Assemblée.


title: Magic : L'Assemblée

text: Wizards of the Coast a édité la plupart du temps ses cartes sous la forme de « sets de base » et de « sets d'extension ». Les éditions de sets de base contiennent des cartes récurrentes et souvent éditées, servant de base au jeu. Les sets d'extension étendent le jeu en ajoutant des nouvelles cartes aux sets de base.


title: Magic : L'Assemblée

text: À partir d' et jusqu'à , les éditions sont en principe regroupées en blocs (ou cycles) de trois éditions : une grosse édition « "stand alone" » de plus de 300 cartes, suivie de deux petites extensions de moins de 200 cartes, qui gardent les thèmes introduits dans la grosse édition « stand alone ». L'édition « stand alone » de chaque bloc paraît en automne de chaque année, les deux petites éditions suivantes paraissant en début d'année et au printemps de l'année suivante.


title: Magic : L'Assemblée

text: Cependant, depuis la sortie de "Lorwyn", les dates de sortie des éditions ont été quelque peu changées. En effet, pour 2008, il y eut deux blocs d'une extension « stand alone » suivie chacune d'une seule petite extension. À partir de l'automne 2015, les blocs qui sortent ne sont chacun composés que de deux sets, et il n'y a plus de nouvelle édition de base automatiquement proposée chaque année. Chaque année voit alors la sortie de deux blocs, en principe constitué d'une édition « stand alone » et d'une édition plus petite chacun.


title: Magic : L'Assemblée

text: Le Wizards of the Coast annonce un nouveau changement de modèle, désormais le concept de deux blocs disparaît au profit du modèle dit « trois + un ». Trois sets sortiront chaque année, ils pourront ou non se passer sur le même plan mais auront des mécaniques et des ambiances propres, le quatrième set à sortir n'étant autre que, de nouveau une édition de base annuelle. Ce nouveau changement vient des difficultés rencontrées par les petites extensions en particulier au niveau du format Draft. De plus la disparition de l'édition de base a rendu difficile la réédition d'anciennes cartes dans les nouveaux blocs car les cartes que Wizards of the Coast souhaitait rééditer n'allaient pas toujours avec l'ambiance du bloc.


title: Magic : L'Assemblée

text: Il existe depuis la sortie de "Ixalan", le , 76 éditions « normales » différentes plus dix-huit éditions de base, soit 26 blocs (six blocs de deux éditions dont un incomplet, et dix-neuf blocs de trois éditions) ; à cela il faut ajouter les éditions "Arabian Nights", "Antiquities", "Legends", "The Dark", "Fallen Empires", "Terres Natales" qui existaient avant le concept de bloc. Il y a en plus de nombreux tirages spéciaux de rééditions (Duel Decks, éditions Renaissance, Pégase, From the Vault...) et des cartes promotionnelles hors éditions (même si Wizards of the Coast a décidé de ne plus en faire, à cause de la rareté de ces cartes), ainsi que des éditions vouées à une variante particulière, telles que "Planechase", "Archenemy", "Commander", et "Conspiracy" entre autres, et même les trois éditions parodiques "Unglued", "Unhinged" et "Unstable".


title: Magic : L'Assemblée

text: Les cartes suivantes sont mythiques, au vu de leur puissance disproportionnée dans le jeu et de leur valeur marchande très élevée (de l'ordre de quelques milliers d'euros pour le "Black Lotus"). Ce sont les « spoilers » (cartes dégénérées) les plus connus du jeu, qu'on appelle pour « Power Nine ». Ces neuf cartes sont bannies de tous les formats de tournois excepté le "Type 1" dans lequel elles sont restreintes à un seul exemplaire par deck :


title: Magic : L'Assemblée

text: Dans les autres cartes très bien cotées, on peut également citer :


title: Magic : L'Assemblée

text: D'autres cartes célèbres comme le "Juzam Djinn" ou "The Abyss" gardent une valeur pécuniaire importante malgré la désaffection des joueurs de tournois. Les cartes de planeswalker sont également très prisées, avec notamment « Jace, le sculpteur de l'esprit », dont la côte particulière s'élève à environ 100 et en premium (voir ci-dessous).


title: Magic : L'Assemblée

text: À partir de l'édition "L'Héritage d'Urza" en , une petite proportion des cartes fournies dans les boosters sont brillantes, au contraire de leurs alter-egos classiques, qui sont mates. Elles sont appelées cartes "Premium" (ou « "foil" »). À la base, une étoile filante figurait également sur le bas des cartes premium, ce qui fut par la suite abandonné. Ces cartes ont généralement une valeur monétaire plus élevée (plus ou moins multipliée par deux) du fait de leur rareté supérieure, mais n'ont aucune valeur ajoutée du point de vue ludique (la seule exception étant la carte "Super Secret tech" sortie en "Unhinged", qui a un effet sur les cartes premium, mais qui n'est pas jouable en tournoi).


title: Magic : L'Assemblée

text: En tournoi, il peut être interdit d'utiliser dans un même deck cartes premium et non-premium, car ces premières ont tendance à gondoler et peuvent être distinguées des cartes classiques.


title: Magic : L'Assemblée

text: De plus, certaines cartes ont eu droit à un tirage extrêmement réduit, comme la 1996 World Champion, qui n'existe qu'en un seul exemplaire au monde et qui, comme son nom l'indique, a été donné au champion du monde de "Magic" de l'année 1996 (carte vendue en 2004 par son propriétaire à un collectionneur privé pour ). D'autres cartes ont été créées à des occasions très spéciales (une de ces cartes demandait la main du joueur d'en face, spécialement conçue pour le mariage de Richard Garfield et une autre, Splendid Genesis, carte verte représentant une main adulte dont le petit doigt est tenu par une main de bébé, était en fait le faire-part de naissance de sa fille), et sont de ce fait rarissimes.


title: Magic : L'Assemblée

text: Le jeu Magic : l'assemblée se déroule dans un monde imaginaire de "fantasy" appelé le « Multivers ». Le Multivers se compose d'une infinité de mondes appelés « plans », qui évoluent dans un néant nommé les « Éternités Aveugles ». En principe, seuls certains grands sorciers appelés les « "planeswalkers" » ou « arpenteurs » (littéralement « marcheurs des plans ») peuvent passer d'un plan à un autre, ce qui n'est pas sans danger pour le voyageur. Voici une liste de quelques exemples de plans :


title: Magic : L'Assemblée

text: Dans l'extension "Arabian Night", ainsi que dans "Portal: Three Kingdoms", le monde où l'action se situe est la Terre. Ce sont les deux seules extensions mettant en scène des lieux de légendes et des personnages réels et fictifs ; appartenant à l'histoire réelle. Le monde d'Arabian Nights a depuis été intégré au Multivers sous le nom de Rabiah, un plan très proche de l'univers des contes des "Mille et Une Nuits". "Portal: Three Kingdoms", en revanche, ne fait pas partie de l'univers du jeu : cette extension met en scène les événements d'un roman chinois médiéval, l"'Histoire des Trois Royaumes".


title: Magic : L'Assemblée

text: Du point de vue de l'histoire, Dominaria était le plan sur lequel l'action se déroulait le plus souvent des débuts de Magic jusqu'à la sortie de "Mirrodin". L'histoire s'est depuis centrée sur un plan différent d'un bloc à un autre, avec des retours à un plan précédemment visité possibles ("Les cicatrices de Mirrodin", "Retour sur Ravnica", "La bataille de Zendikar" et "Ténèbres sur Innistrad"). Depuis les événements situés pendant le bloc "Spirale temporelle", les planeswalkers existant (ainsi que ceux ultérieurs) se sont retrouvés bien moins puissants, et ne sont plus immortels (en termes de vieillissement), mais beaucoup plus d'êtres dans le Multivers sont depuis dotés de « l'étincelle » (une fois cette dernière « éveillée », un être en étant doté est capable d'arpenter les plans, et est donc un planeswalker). Hormis le bloc "Lorwyn" - "Sombrelande" qui a introduit les cartes de planeswalkers, l'histoire de Magic : L'assemblée est depuis centrée sur des événements se déroulant sur un plan différent à chaque bloc, mais également sur les actions de planeswalkers, sans qu'aucun ne soit systématiquement le personnage principal de l'histoire générale du jeu, du fait notamment que l'on ne retrouve pas les mêmes personnages d'un plan à un autre, et de leur particularité à voyager comme bon leur semble au sein du Multivers. Cette dernière facette a été changée depuis Magic : Origines. En effet, Wizards a alors annoncé des changements au niveau de la disponibilité au public de l'histoire de Magic, ainsi que le fait de centrer pour les prochains bloc à venir les histoires sur les cinq planeswalkers suivants : Gideon, Jace, Liliana, Chandra, et Nissa.


title: Magic : L'Assemblée

text: À partir du Bloc "La bataille de Zendikar", Wizards of the Coast a décidé de publier avec l'éditeur Viz LLC des Artbooks de montrant la conception des « plans » de leur extensions, leurs particularités et histoires. Ces Artbooks ont donc une quantité de textes importante pour des artbooks, c'est pour cela qu'à partir de ces artbooks ont commencé à être traduits par les éditions Huginn Muninn.


title: Magic : L'Assemblée

text: Afin de diversifier les tournois de Magic (et de promouvoir les dernières extensions sorties), Wizards of the Coast a créé différents types de formats basés sur le choix des éditions et la restriction de certaines cartes. Il existe ainsi les formats suivants : D'autres variantes ou formats, en marge du jeu classique, ont également vu le jour. Souvent définis comme étant « fun » ou « casual », ils permettent de jouer de manière décontractée et sans enjeu (hors mises). Il existe néanmoins des tournois de certaines variantes populaires comme le Commander (tournois non homologués par la DCI).


title: Magic : L'Assemblée

text: Voici une liste non exhaustive de ces formats alternatifs :


title: Magic : L'Assemblée

text: Il existe différents programmes de tournois pour les différents niveaux d'implication dans le jeu. Tous les programmes officiels de tournois permettent aux joueurs de gagner des cartes promotionnelles et des points au classement DCI. Les meilleurs joueurs au classement DCI sont automatiquement qualifiés pour les Championnats nationaux et le Championnat du Monde.


title: Magic : L'Assemblée

text: Les decks sont classifiés via deux termes, le premier terme désigne la couleur , la guilde ou l'éclat, le second le type de fonctionnement.


title: Magic : L'Assemblée

text: Le bloc Ravnica a introduit la notion de guilde en regroupant deux couleurs, par exemple un deck blanc bleu, sera désigné comme un deck 'Azorius'. La liste est la suivante :Le bloc Alara a introduit des désignation des decks à trois couleurs, avec une couleur principale et deux secondaires :Le bloc Tarkir a introduit d'autres combinaisons, avec toujours une couleur principale et deux secondaires :Il existe ensuite une classification de decks à partir de leur fonctionnement. Assez subjective, elle ne relève pas de règles officielles mais découle de l'expérience des joueurs et beaucoup de decks pourront entrer dans plusieurs catégories. Néanmoins, on peut relever les plus classiques : Un deck blanc/bleu avec des contre-sorts et un jeu plutôt lent , votre deck sera classifié : Azorius contrôle.  Si vous jouez vert/rouge avec des créatures , vous serez Grull aggro ou Grull midrange.


title: Magic : L'Assemblée

text: Enfin on trouve parfois dans la désignation le nom d'une carte précise, clé du deck, une carte légendaire souvent. Certains decks en particulier sont très célèbres, au point d'être devenus des quasi-archétypes.


title: Magic : L'Assemblée

text: Les decks présentés ci-dessous font ou faisaient (à la suite du bannissement de certaines cartes) partie des formats Legacy ou Modern. Bon nombre de decks se sont fait connaître dans le format Standard, mais ils ne seront pas mentionnés ici de par leur nombre. Il existe plusieurs moyens de jouer à Magic sur Internet :


title: Gianfredo Camesi

text: Gianfredo Camesi, né le à Cevio, canton du Tessin, est un artiste-peintre sculpteur suisse.


title: Gianfredo Camesi

text: Née en 1940 à Cevio. Il vit à Menzonio, un village accroché au flanc de la montagne au fond de la Vallemaggia (commune de Lavizzara). Gianfredo Camesi issu d'une famille paysanne grandit avec ses six frères et sœurs. Enfant déjà, il s'adonne au dessin artistique et il obtient, à l'âge de 12 ans, le premier Prix « Pestalozzi » lors d'un concours de dessins pour enfants.


title: Gianfredo Camesi

text: À 15 ans il commence un apprentissage de dessinateur architecte à Locarno. Auprès de son maître d'apprentissage, Oreste Pisenti architecte proche du Bauhaus, Camesi acquiert la maîtrise du dessin technique. On retrouvera dans son œuvre artistique l'usage des tracés régulateurs et des signes. Le soir, il peint d'après les maîtres italiens.


title: Gianfredo Camesi

text: À 20 ans, il se rend à Genève où l’ distinguer deux périodes :


title: Gianfredo Camesi

text: De 1960 à 1967, il exerce son métier de dessinateur architecte et c’est le soir que, comme à Locarno, il pratique la peinture. Jusqu’en 1964 et sa première exposition au musée Rath de Genève il peint d’après les maîtres classiques italiens ou d’après nature. Des voyages à Paris lui permettent de découvrir la scène artistique parisienne.


title: Gianfredo Camesi

text: Il reçoit une première bourse fédérale suisse des Beaux-Arts en 1963 puis une deuxième en 1965. Il se rend également à Florence et participe aux activités du groupe « set di Numero ». À partir de 1967 il crée ses premières sculptures en tant que "mécanisme spatial de forme et de matière (métal, pierre, bois)".


title: Gianfredo Camesi

text: Deuxième période genevoise entre 1968 et 1974 : il reçoit la "Bourse Lisignol-Chevalier" (1968, Genève). La rencontre avec la galerie Renée Ziegler de Zurich marque le début, en 1968, d'une collaboration.


title: Gianfredo Camesi

text: En 1972, retour à Menzonio pour deux ans où il travaille à "« Dimension Unique » Transmutation Forme de Terre" marquant le début de sa signographie. Avec cette œuvre il représente la Suisse lors de la Biennale de Sao Paulo, en 1973, et à cette occasion il fait un voyage d’étude où il parcourt l'Amérique latine (Brésil, Bolivie, Pérou, Colombie et Mexique) puis se rend à New York. Toujours en 1972 il reçoit le "Prix Diday « Portrait »" (Genève). En 1974, il quitte Genève pour Blankenstein près de Bochum en Allemagne où il travaille à la suite sur papier Spazio Misura del Tempo.


title: Gianfredo Camesi

text: Il s'installe en France à partir de 1975. D'abord une année à Bages, un petit village près de Narbonne.


title: Gianfredo Camesi

text: Suit une période parisienne : premièrement entre 1976 et 1980 dans un petit pavillon à Fontenay-aux-Roses une ville de la proche banlieue de Paris. Là il crée, notamment "Chemin du Corps", "« Spazio Misura del Tempo » (Espace Mesure du Temps)" et "COSMOGONIE 0 – 1 – 0 Théâtre des Signes" (œuvre née à Menzonio puis réalisée principalement à Fontenay-aux-Roses). Il rencontre Meret Oppenheim et se familiarise avec la scène artistique parisienne. En 1977 une exposition à Baden montre l'usage de la photographie dans l'œuvre de Camesi. Il reçoit le "Prix de la Fondation pour les Arts Graphiques Suisses" (1977). En 1980 il réalise à l'école Polytechnique Fédérale de Lausanne - Écublens (EPFL), "Polarisation Cosmogonique", une sculpture-installation. Troisième bourse fédérale suisse des Beaux-Arts en 1980.


title: Gianfredo Camesi

text: Ensuite, dès 1980 et jusqu'en 1996, il prend un atelier de ² dans le de Paris.