title: Taxe de séjour

text: En Allemagne, la taxe de séjour, qui possède de nombreux noms (Ortstaxe, Kurtaxe, Gästetaxe, Aufenthaltsabgabe, Beherbergungstaxe, Nächtigungtaxe, Kurabgabe ou Kurbeitrag) est un prélèvement réalisé à l’échelle du Länd ou plus généralement au niveau de la commune. Le paiement d’une taxe de séjour est connu dès à Baden-Baden, où existait depuis 1306 un droit de baignade pour les sources thermales de la ville. Avec l’avènement du tourisme dans la seconde moitié du et l’augmentation du nombre de nuitée, le nombre croissant de commune la récoltant, la taxe de séjour contribuent de manière significative au financement et à l’épanouissement des stations touristiques. La Kur-Taxe est établie en 1872 et sert d’exemple à la France pour promouvoir ses stations.


title: Taxe de séjour

text: La taxe de séjour ne peut être perçue que dans des stations thermales spécialement définies. Elle compense indirectement la mise à disposition des infrastructures touristiques, c’est-à-dire les avantages que les touristes reçoivent durant leur séjour.


title: Taxe de séjour

text: La taxe de séjour doit être distinguée de la taxe hôtelière : cette dernière est comprise comme la taxe sur la valeur ajoutée perçue sur le prix de la nuitée. Depuis le , cette taxe n’est plus facturée au taux plein pour les nuitées, mais uniquement au taux réduit. Bien que, durant la campagne électorale pour les élections fédérales de 2009, la CSU, le FDP et Die Linke avait proposé cette réduction du taux d’imposition, elle a été mal accueillie par de nombreuses communes. Plusieurs municipalités ont introduit en conséquence une taxe municipale sur les lits touristiques.


title: Taxe de séjour

text: La taxe de séjour est perçue sur les résidents de passage, en général sur chaque personne qui ne réside pas dans la commune, c’est-à-dire où elle n’a pas sa résidence principale. La taxe de séjour peut être perçue sur les propriétaires de résidences secondaires (appartements ou maisons de vacances), de caravanes, de campings et autres établissements para-hôteliers, dans les zones maritimes, ainsi que dans les ports.


title: Taxe de séjour

text: La taxe de séjour possède un rôle important dans les régions touristiques allemandes, où elle contribue de manière significative aux budgets des communes qui l’ont instaurée. Elle sert à financer les infrastructures touristiques.


title: Taxe de séjour

text: La taxe de séjour est soit payée par le propriétaire du logement (c’est-à-dire le propriétaire ou le fournisseur de l’hébergement dans l’industrie hôtelière) à la commune, soit par le client lui-même, alors généralement au moment de l’enregistrement du voyageur dans l’hébergement touristique professionnel ou chez un particulier, ou dans le bureau d’enregistrement compétent, tel que l’office de tourisme, lors de l’acquisition de la carte de bains ou de l’enregistrement au port.


title: Taxe de séjour

text: Les taxes de séjour sont réglementées par les lois sur le tourisme et les lois fiscales, mais sont généralement fixées par les municipalités en coopération avec les associations touristiques locales et autres groupes d’intérêt (en Autriche, par exemple, des groupes sont formés selon l’intensité du tourisme dans la région et le prélèvement est partagé entre la municipalité et l’association de tourisme, en partie également avec l’organisation de tourisme régionale). Il existe de nombreux cas de variations saisonnières, les réductions et exemptions pour les enfants et les adolescents, ainsi que pour d’autres groupes financièrement en difficulté.


title: Taxe de séjour

text: La taxe de séjour est généralement perçue par l’hébergement touristique avec les frais d’hébergement. Elle est indiquée séparément sur la facture. Ainsi, l’hébergement touristique récolte pour le compte de la municipalité la taxe de séjour sur les hôtes étrangers qui passent la nuit, puis la transmet à la communauté. Fréquemment, les personnes handicapées, leurs accompagnateurs et les voyageurs d’affaires sont exemptés de la taxe de séjour.


title: Taxe de séjour

text: Chaque commune établit le montant, les variations saisonnières et les groupes de personnes exemptés. L’application de la taxe de séjour est déterminée de manière contraignante. Pour percevoir la taxe de séjour, les formulaires d’enregistrement sont utilisés. Les formulaires d’inscription sont complétés par le client à son arrivée dans l’hébergement avec ses données personnelles, les informations pertinentes pour la facturation et les dates d’arrivée et de départ. Outre le format papier, de plus en plus de procédures électroniques sont utilisées, qui reprennent les informations requises directement à partir du logiciel de l’hôtel et les transmettent à la municipalité pour la facturation. L’utilisation de ce formulaire d’inscription électronique n’est pas clairement défini légalement, mais elle est tolérée par les autorités. Toutefois, la manière habituelle de collecter des données est le formulaire d’enregistrement officiel, qui est soit collecté par la municipalité à des fins de facturation, soit lu par des scanners de documents et facturé.En Autriche, l’existence de tels prélèvements est attesté depuis dans la ville thermale de Bad Ischl.


title: Taxe de séjour

text: La taxe de séjour ne peut être perçue que dans des stations thermales spécialement définies.


title: Taxe de séjour

text: Ce sont des droits coutumiers en Autriche, que les entreprises locales - en fonction des avantages qu’elles tirent du tourisme - doivent verser à la commune ou aux associations de tourisme respectives.


title: Taxe de séjour

text: Il existe dans certains länder une taxe sur les résidence secondaires distinctes, qui couvre les coûts spécifiques occasionnés par les résidences secondaires (canaux et réseau routier peu utilisés).


title: Taxe de séjour

text: Étant donné que la libre circulation des Européens ne peut pas être entravée, les régions alpines tentent de régler le problème des lits froids ("Kalte-Betten") (lits touristiques inoccupés la majeure partie de l’année) au moyen de taxes. Outre la taxe de séjour, qui taxe généralement le séjour d’une nuit des non-résidents, l’Autriche tente en partie de compenser au moins partiellement les coûts supportés par les collectivités locales par une taxe sur les résidences secondaires.


title: Taxe de séjour

text: Par exemple, à Velden am Wörthersee, en Carinthie, la taxe de séjour par jour et par nuit, en fonction de la saison et de la zone, s’échelonne de 0,58 € à 1,31 €, la taxe locale forfaitaire qui doit être payée par le propriétaire de la résidence secondaire pour une surface habitable de 60 à 100 m² est de 94 € par an, pour une surface de 60 à 100 m² pour 150 nuitées de 142 € par an, et pour une surface de plus de 100 m² pour 200 nuits de 188 € par an.


title: Taxe de séjour

text: Une taxe de séjour a été créée en 2012 en Espagne par le gouvernement de Catalogne, dans le but d’éponger les dettes de la région, malgré les protestations des professionnels du tourisme. Une précédente taxe créée une dizaine d’années plus tôt à Majorque avait été supprimé au bout de quelques mois.


title: Taxe de séjour

text: Il existe aux États-Unis une taxe d’occupation transitoire (Transient occupancy tax, TOT), facturée dans la plupart des États des États-Unis, y compris en Californie, aux voyageurs qui louent un hébergement (une chambre, des chambres, une maison ou tout autre espace de vie) dans un hôtel, une auberge, une maison d’hôtes ou un meublé de tourisme, un motel, ou tout autre hébergement, sauf si le séjour est d’une durée supérieure ou égale à 30 jours. La taxe doit être perçue au moment du paiement de l’hébergement, puis elle est remise par l’hébergeur à la ville ou au comté. Elle est également appelée "taxe d"occupation hôtelière" ("hotel occupancy tax") dans des villes comme New York et au Texas.


title: Taxe de séjour

text: Aux Pays-Bas, la taxe de séjour peut être prélevée par une commune et par les Pays-Bas caribéens sur les personnes physiques qui résident dans la commune ou sur le territoire de l’entité où elles ne sont par enregistrées en tant que résidents auprès des autorités municipales (article 224) de la loi sur les sont des non-résidents (article 53 du FinBES). Les administrations décident des redevables soumis à la taxe, des séjours imposables et fixe les montants et les taux (article 217 de la loi municipale ou article 41 du FinBES).


title: Taxe de séjour

text: La taxe est perçue souvent, notamment pour des raisons pratiques, sur les nuits. La taxe est souvent prélevée sur ceux qui proposent l’hébergement, les propriétaires d’hébergement professionnel ou les propriétaires d’appartements. Dans certaines municipalités, différents taux sont appliqués selon le type de résidence, différenciant par exemple les campings et les hôtels.


title: Taxe de séjour

text: Parfois, la taxe s’applique à la journée, comme dans l’île de Terschelling. Le touriste est facturé la journée lors de son jour d’arrivée ; pour les séjours d’une nuit, le montant par nuit est ajouté. Le propriétaire du navire perçoit la taxe le premier jour et la reverse.


title: Taxe de séjour

text: La taxe de séjour a été introduite aux Pays-Bas dans les années 1970 pour permettre aux municipalités de supporter les coûts liés à l’accueil d’un grand nombre de touristes avec des ressources financières supplémentaires. Les visiteurs qui passent la nuit dans la commune contribuent ainsi aux installations qu’ils utilisent. Le nombre de municipalités qui perçoivent une taxe de séjour a explosé au cours des 40 dernières années. En 2013, 318 municipalités (78 %) la perçoivent.


title: Taxe de séjour

text: La taxe de séjour est de moins en moins utilisée comme contribution pour financer les installations touristiques et de plus en plus comme moyen de boucler les budgets municipaux selon une étude de la chambre de commerce. Elle montre que le nombre de municipalités qui consacrent tout ou partie des recettes aux installations de tourisme et de loisirs a diminué entre 2008 et 2011.


title: Taxe de séjour

text: Les séjours maritimes sont également taxés de la même manière. Une taxe de non-résident est due pour un séjour de deux heures ou plus. Dans les marinas, le gestionnaire est responsable de la perception de la taxe de séjour. Un touriste ne peut être taxé à la fois pour une nuit avec la taxe de séjour et pour la taxe de séjour maritime.


title: Taxe de séjour

text: Pour les séjours d’une nuit, le montant de la taxe est déterminé de trois manières différentes :


title: Taxe de séjour

text: Depuis 2004, la loi de la RSFSR du sur la collecte d’une taxe de séjour auprès des particuliers est devenue invalide.


title: Taxe de séjour

text: En 2015, les médias évoquent la possibilité d’une réintroduction de la taxe de séjour en Russie dans les années à venir. Le , la présidence de la Fédération de Russie annonce que le président Vladimir Poutine a ordonné au gouvernement de modifier la législation d’ici le de prévoir l’instauration d’une taxe de séjour.


title: Taxe de séjour

text: Le , la Douma adopte une loi instaurant une taxe de séjour. Le , Vladimir Poutine signe une loi instaurant la collecte dans les stations balnéaires de plusieurs régions russes. À partir du , une taxe de séjour est introduite dans trois régions du pays : les territoires de Stavropol, de Krasnodar et de l’Altaï, ainsi qu’en Crimée. Le , l’Assemblée de la région de Krasnodar vote la suspension de la perception de la taxe de séjour dans la région du au à l’occasion de la Coupe du monde. Le , le Conseil d’État de Crimée modifie la loi régionale et reporte l’introduction de la taxe de séjour en .


title: Taxe de séjour

text: Dans la plupart des cantons suisses, une taxe de séjour pour les nuitées dans les appartements, chalets, villages de vacances et hôtels est facturée. Seuls les cantons de Zurich et de Thurgovie n’ont pas mis en vigueur de taxe. Dans les cantons de Soleure, des Grisons et d’Argovie, la loi autorise les communes reconnues stations thermales à percevoir la taxe de séjour, sans les obliger à le faire. L’achat est généralement effectué par les associations de transport locales, mais parfois aussi par la communauté.


title: Taxe de séjour

text: Dans la plupart des cantons, les taxes sont prélevées sur toutes les personnes qui passent la nuit et ne possèdent pas leur résidence dans la commune concernée. Dans d’autres cantons, des taxes sont perçues pour toutes les nuitées dans des établissements d’hébergements commerciaux (par exemple dans le canton de Bâle-Campagne) ou sous forme de somme forfaitaire perçue sur les établissements du secteur hôtelier (par exemple le canton d’Obwald et de Nidwald).


title: Taxe de séjour

text: Dans certains cantons, une distinction est établie entre la taxe de séjour due par le visiteur et la taxe d’hébergement payée par le propriétaire. Dans la plupart des cas, les revenus de la taxe de séjour profitent pleinement aux clients (frais d’entrée dans les piscines, réduction sur le minigolf, etc.). En revanche, la taxe d’hébergement sert à financer la publicité de la région concernée et à entretenir et développer les infrastructures. La taxe d’hébergement est à la charge du propriétaire, elle est généralement déjà comprise dans les frais d’hébergement. Les opérateurs sont libres de déclarer ces coûts séparément, mais ils ne le font généralement pas.


title: Taxe de séjour

text: Les taxes varient d’un canton à l’autre et, par exemple, dans le canton de Berne à 4,00 CHF par personne et par nuit, plus une taxe de séjour de 0,60 CHF.


title: Taxe de séjour

text: Dans le canton de Thurgovie, les entreprises affiliées à l’organisation de branche privée Thurgau Tourisme prélèvent depuis le , une "contribution touristique" pour les personnes de plus de 18 ans d’un montant de 1,50 CHF. Cependant, ce n’est pas une charge statutaire ou légale.


title: Taxe de séjour

text: De plus en plus de destinations touristiques adoptent à travers le monde une taxe.


title: Taxe de séjour

text: Édimbourg, la capitale de l’Écosse, deuxième ville la plus visitée du Royaume-Uni après Londres est la première ville britannique à instaurer une taxe de séjour pour les touristes.


title: Taxe de séjour

text: La taxe de séjour est mise en place en Italie peu avant la France, au début du .


title: Alexis Landry

text: Alexis Landry (Grand-Pré, 1721-Caraquet 1798) était un commerçant acadien.


title: Alexis Landry

text: Alexis Landry est né à Grand-Pré, aujourd'hui en Nouvelle-Écosse, en 1721. Son père était Jean Landry et sa mère était Claire Leblanc, sœur du notaire René Leblanc. Il fut baptisé le de la même année. Son parrain et sa marraine furent Pierre et Anne Leblanc.


title: Alexis Landry

text: En 1743, âgé de vingt-deux ans et célibataire, il quitta Grand-Pré pour aller s’établir dans la seigneurie de Beaubassin, à Aulac. Il épousa Marie Therriot en 1745. Ils s'étaient connus plus tôt, à Grand-Pré. Marie était la veuve de Jean Cormier, avec lequel elle eut quatre enfants. Elle aura sept autres enfants avec Alexis, dont deux paires de jumeaux. D'après un recensement, il vivait en 1755 au Lac, près du fort Beauséjour, avec Marie, neuf fils et deux filles. La même année, il participa à la bataille de Fort Beauséjour. Après la capitulation du 16 juin aux mains de Monckton, lui et ses compatriotes durent quitter Aulac pour se réfugier au ruisseau des Malcontents, à Cocagne, où ils demeurèrent jusqu’à la fin de l’hiver. Au printemps 1756, Landry, accompagné de plusieurs autres Acadiens, prit le parti de se rendre plus au nord, à Miramichi, espérant y vivre de la chasse et de la pêche, et échapper aux incursions des soldats britanniques. Cependant, ils connurent un hiver terrible, marqué par la guerre, la famine et la peste ; entre 300 et 2000 Acadiens périrent, parmi lesquels cinq des enfants de Landry. Il est fort probable qu’au printemps de 1757, accompagné de trois familles, Landry se dirigea vers Caraquet, au lieu-dit de Sainte-Anne-du-Bocage. La date de leur arrivée ne nous est pas connue, mais le recensement de juillet 1761, effectué par Pierre Du Calvet, mentionne la présence de Landry à cet endroit. En octobre 1761, le capitaine Roderick MacKenzie mena un raid contre les établissements de la baie des Chaleurs. Ses prisonniers Acadiens devaient être amenés au fort Cumberland (ancien fort Beauséjour) mais, faute de place sur les bateaux, 157 furent laissés là, parmi lesquels se trouvaient Landry et sa famille. Peu de temps après, probablement par prudence, Landry quitta Caraquet pour Miscou et s’installa à l’endroit appelé maintenant Landrys River. On sait d'après un recensement qu'il vivait à Bonaventure en 1765.


title: Alexis Landry

text: Au printemps de 1766, Landry retourna avec sa famille à Caraquet et, le , George Walker, magistrat de Népisiguit (Bathurst), lui permit officiellement de s’établir à l’endroit qu’il occupait en 1761, pourvu que ce terrain n’ait pas été concédé à d’autres. En 1784, Landry en recevra les titres officiels et, trois ans plus tard, le gouverneur Thomas Carleton lui concédera "les prairies et platins situés le long de la rivière du Nord". Depuis 1766, Landry s’adonnait à un commerce florissant de marchandises importées obtenues de négociants de Népisiguit, de Bonaventure et de Paspébiac contre de la morue. Il se fit même, en 1775, constructeur maritime ; l’année suivante, il livra à la compagnie Walker de Népisiguit un brigantin destiné à une compagnie de Londres. Le , Landry avait été nommé assesseur des taxes et commissaire des chemins pour la paroisse de Caraquet.


title: Alexis Landry

text: Alexis Landry dirigeait des messes blanches, c'est-à-dire sans prêtre, pour la population de Caraquet. Les premiers missionnaires visitèrent la ville à partir de 1768, mais il n'y eut pas de prêtre résident du vivant d'Alexis. En 1791, Landry entreprit des démarches pour la construction d’une chapelle à Caraquet ; le missionnaire Joseph-Mathurin Bourg désirait qu’elle soit érigée près du cimetière, et le Landry céda officiellement un terrain à cette fin, à la condition que lui et ses héritiers aient l’usage gratuit d’un banc fermé de quatre places et que la fabrique assume le coût de son service dans cette chapelle et de son inhumation. Deux ans plus tard il écrivait à Pierre Denaut, coadjuteur de l’évêque de Québec, exprimant l’espoir que  se souviendrait des gens de Caraquet et leur enverrait un prêtre résidant ; il mentionnait dans sa lettre qu’un feu avait détruit sa grange et une partie de son grain. De toute évidence, Landry s’occupait largement du bien spirituel de ses concitoyens puisqu’il suppléait le prêtre dans les fonctions du ministère pour les baptêmes, les mariages et les sépultures.


title: Alexis Landry

text: Alexis Landry mourut à Caraquet le , à l'âge de 76 ans. Sa tombe se trouve dans le cimetière du Sanctuaire Sainte-Anne-du-Bocage. Il est l'un des rares survivants de la déportation des Acadiens dont nous connaissons le lieu exact de la sépulture. Depuis 1961, un monument surplombe sa tombe. Son petit-fils Simon Landry fonda le village de Grande-Anse en 1808. L'un de ses descendants, Antoine Landry, fut maire de Caraquet.


title: Alexis Landry

text: Alexis Landry fut le père d'au moins onze enfants:


title: Elaf

text: Elaf était un roi ou un chef breton de la région du Hampshire. Il est mentionné dans la vie de Saint-Germain l’Auxerrois qu'il accueillit au cours d'un de ses voyages en Bretagne insulaire.


title: Selene Guglielmi

text: Selene Guglielmi est une karatéka italienne née le à Foggia, dans les Pouilles. Elle s'est fait connaître en remportant le titre de vice-championne du monde en kumite individuel féminin moins de 53 kilos aux championnats du monde de karaté 2006 à Tampere, en Finlande.


title: Keith Jennings

text: Keith Russell « Mister » Jennings, né le 2 novembre 1968 à Culpeper (États-Unis, État de Virginie), est un joueur américain de basket-ball, évoluant au poste de meneur, il mesure 1,70m pour .


title: Keith Jennings

text: Il a joué en NCAA à East Tennessee State pendant 4 saisons, a reçu le Frances Pomeroy Award. Bien que considéré comme étant l'un des 10 ou 15 meilleurs joueurs de la saison 1990-1991 , il ne sera pas drafté par une équipe NBA.


title: Keith Jennings

text: Il se relance en USBL à Jacksonville, puis file en Allemagne à Brandt Hagen.


title: Keith Jennings

text: Don Nelson, entraîneur des Warriors de Golden State, cherchant un remplaçant à Tim Hardaway l'engage. Il y joue pendant 3 ans et 164 matchs, non sans se blesser la première année au genou droit. Ses statistiques sur cette période sont de 6,6 points, 1,5 rebond et 3,7 passes en 18 minutes. Sa dernière saison avec les est la plus réussie d'un point de vue statistique : elle débute 24 des 80 rencontres de phase régulière qu'elle dispute et obtient 7,4 points et 4,7 rebonds en 21 minutes 5.


title: Keith Jennings

text: Il s'exile à nouveau pour la saison 1995-1996 en Espagne à l'Estudiantes Madrid.


title: Keith Jennings

text: Retour en NBA à Denver mais son genou gauche le lâche en pré-saison et il ne jouera aucun match avec la franchise du Colorado.


title: Keith Jennings

text: Il rejoint l'équipe du Mans pour deux saisons (MVP de l'année 1999) où il est adulé par les supporters du MSB, avant de s'exiler vers le Real Madrid, Fenerbahçe SK, Saint-Petersbourg et Strasbourg.


title: Keith Jennings

text: Depuis 2007 il est l'entraîneur principal d'une équipe de basket-ball dans son État d'origine à Warrenton.


title: Louise Chardon

text: Louise Marie Chardon, prostituée et écrivaine française née le à Saint-Étienne, a été condamnée le par la Cour d'assises de la Loire à la peine capitale pour complicité dans l’assassinat de son oncle Jean Joly. Sa peine sera commuée en travaux forcés à perpétuité sur grâce du président de la République, Émile Loubet.


title: Louise Chardon

text: C'est depuis la prison de Saint-Joseph à Lyon qu'elle écrit son autobiographie, "Vie d'une femme galante". Elle a 25 ans et revient sur les événements qui l'ont conduite à participer à l'assassinat de son oncle.


title: Louise Chardon

text: Louise a 11 ans quand elle quitte l'école pour devenir apprentie chez une échantillonneuse. Abusée sexuellement par un parent de sa patronne, sa vie prend un chemin cahoteux : elle est arrêtée plusieurs fois pour vagabondage et est placée dans différentes maisons de refuge. Finalement, elle est recueillie par son oncle et sa femme, M. et Joly, qui vivent à Saint-Étienne. Louise devient malgré elle la maîtresse de son oncle et préfère s’enfuir de la maison. Elle se prostitue pour vivre, rencontre un employé de chemin de fer qu’elle épouse en mars 1898 mais qu’elle quitte très vite pour partir vivre à Paris. Elle prend le nom de Louise de Marsay et continue de se prostituer. Le , à court d'argent, Louise revient à Saint-Étienne accompagnée de son amant Jean Lejour. Elle retourne chez son oncle, la rencontre se passe mal : Jean Lejour poignarde à 27 reprises le vieil homme. La police, alertée par les voisins qui ont entendu des cris, arrive au domicile de l’oncle et le découvre mort. Louise et Jean paniqués n’ont pas le temps de s’enfuir. Ils sont arrêtés sur-le-champ.


title: Louise Chardon

text: À l'issue de leur procès, ils sont tous deux condamnés à mort par la cour d'assises. Le , Louise Chardon apprend qu'elle est graciée par le président Loubet, tandis que Jean Lejour est exécuté, place Saint-Jean à Montbrison. Quelques jours plus tard, la cour d'appel de Lyon entérine la grâce de Louise Chardon, ainsi que celle des deux codétenus de Lejour, Louis Teissier et Pierre Tavernier, condamnés à mort en septembre pour l'assassinat d'une femme.


title: Louise Chardon

text: Dans sa cellule, Pierre Tavernier a beaucoup entendu parler de Louise par Jean Lejour. Passionné par la jeune fille qu’il a croisée une fois à l’occasion d’une visite au palais de justice, il lui consacre ses pensées, s’imagine même l’épouser un jour et lui écrit régulièrement. Pierre Tavernier rencontre un célèbre criminologue, Alexandre Lacassagne. Professeur de médecine légale à Lyon, il collecte les récits des détenus pour valider ces thèses criminologiques. Il demande à Pierre Tavernier de consigner par écrit ses impressions. Pierre écrira sur son crime, sa vie en prison et sur son amour pour Louise. C’est sûrement ce qui motive Alexandre Lacassagne à rendre visite à Louise et à lui proposer d’écrire.


title: Louise Chardon

text: Son manuscrit, "Vie d’une femme galante", n’a jamais été édité mais il est conservé à la bibliothèque municipale de Lyon.


title: Tonderai Chavhanga

text: Tonderai Chavhanga, né le à Masvingo, au Zimbabwe, est un joueur de rugby à XV sud-africain d'origine zimbabwéenne, évoluant au poste d'ailier.


title: Tonderai Chavhanga

text: Il commence sa carrière internationale à 21 ans avec les Springboks contre l'Uruguay le comme ailier droit. Il inscrit alors 6 essais (un record sud-africain) lors de la large victoire 134-3.


title: Tonderai Chavhanga

text: En , il remporte la Coupe des nations avec les "", réserve de l'équipe nationale sud-africaine.


title: Tonderai Chavhanga

text: Quelques semaines plus tard, il connaît une nouvelle sélection en équipe première le 14 juillet contre les All Blacks. Il jouait pour les Stormers en Super12/14 et la Western Province en Currie Cup, il a maintenant signé à Newport Gwent Dragons (depuis 2010). .


title: Vassago

text: Vassago est un démon issu des croyances de la goétie, science occulte de l'invocation d'entités démoniaques.


title: Vassago

text: Le "Lemegeton" le mentionne en de sa liste de démons. Selon l'ouvrage, Vassago un puissant prince des enfers. C'est un esprit de bonne nature qui aide à révéler les choses passées et futures, mais il ne fait jamais rien pour rien, il prendra ce dont il aura besoin pour vous aider. Il dirige 26 légions de démons.


title: Vassago

text: La "Pseudomonarchia Daemonum" ne le mentionne pas dans sa liste de démons.


title: Vassago

text: Dans le roman "Faust Eric" de Terry Pratchett, un personnage du nom de Duc Vassénégo est inspiré du Démon Vassago.


title: 100 mètres en Coupe d'Europe des nations d'athlétisme

text: Le 100 m est disputé en Coupe d'Europe d'athlétisme depuis 1965.


text: Les vainqueurs individuels en sont :


title: Équipe d'Allemagne de hockey sur gazon

text: L'équipe d'Allemagne de hockey sur gazon est la sélection des meilleurs joueurs allemands de hockey sur gazon.


title: Équipe d'Allemagne de hockey sur gazon

text: Entre 1949 et 1990, les résultats ci-dessous sont ceux de l'Allemagne de l'Ouest.


title: 200 mètres en Coupe d'Europe des nations d'athlétisme

text: Le 200 m est disputé en Coupe d'Europe d'athlétisme depuis 1965.


text: Les vainqueurs individuels en sont :


title: Tournoi de tennis de New Haven (ATP 2007)

text: Le tournoi de tennis de New Haven 2007 s'est déroulé du 19 au . C'est la .


title: Statut des travailleurs

text: Le statut des travailleurs (en anglais "Statute of Labourers") est une loi votée en par le parlement anglais sous le règne d'Édouard III en réponse aux conséquences démographiques et économiques de la grande peste. Son promoteur principal est John Halles.


title: Statut des travailleurs

text: La grande peste a tué environ le tiers de la population européenne et créé un manque de main-d’œuvre brutal qui intervient après une phase de surpopulation. Les propriétaires terriens se retrouvent en compétition pour obtenir de la main-d’œuvre, les paysans sont donc en position de force pour obtenir des avancées sociales. Mais l'augmentation des prix agricoles et des salaires entraînent une importante inflation. Pour la contrer Édouard III décrète l'ordonnance des Travailleurs de 1349. Le parlement la renforce par le statut des travailleurs de 1351.


title: Statut des travailleurs

text: Le statut établit pour les travailleurs un salaire plafonné proportionnel aux salaires payés avant la grande peste. Il est également établi que doit travailler tout homme ou femme en état de le faire et impose de fortes amendes aux oisifs. Dans la pratique, le statut est relativement peu appliqué et n’est pas vraiment couronné de succès ; en revanche, il permet d’établir une différenciation entre les travailleurs en état de travailler et les autres. Cette différenciation sera reprise dans les législations postérieures relatives à la pauvreté.


title: Statut des travailleurs

text: Le mécontentement provoqué par cette loi est l'un des facteurs déclenchant de la révolte des paysans anglais de 1381. Des évolutions similaires ont eu lieu à travers l'Europe et en particulier en France où le roi Jean II le Bon bloque les prix et interdit la mendicité pour les mêmes raisons.


title: Yann Baillon

text: Yann Baillon est un karatéka français, né le à Orléans, surtout connu pour son titre de champion du monde individuel obtenu en kumite masculin moins de 80 kilos aux championnats du monde de karaté 2002 à Madrid, en Espagne. Il a également remporté de nombreuses autres médailles au terme de compétitions internationales.


title: Pays de la région mulhousienne

text: Le pays de la région mulhousienne était une entité constituée au sens de la loi Voynet. Ce pays regroupait des communes issues de trois régions naturelles alsaciennes : majoritairement l’Ochsenfeld et la Hardt mais également le nord Sundgau.


title: Pays de la région mulhousienne

text: Le pays de la région mulhousienne regroupait habitants en 2008, repartis dans 39 communes. Depuis le , la communauté d'agglomération Mulhouse Alsace Agglomération regroupe l'ensemble de ces 39 communes et le pays a par conséquent été dissout.


title: Pays de la région mulhousienne

text: Au , le Pays de la région mulhousienne était constitué de deux intercommunalités :


title: Pays de la région mulhousienne

text: L'intercommunalité et l'absence de réelle unité de l'agglomération jusqu'à la création fin 2009 de Mulhouse Alsace Agglomération ont longtemps handicapé la politique locale et donné régulièrement lieu à des conflits d'ordre politique entre intercommunalités.


title: Pays de la région mulhousienne

text: Par arrêté préfectoral du , la Communauté d'agglomération Mulhouse Sud-Alsace a fusionné avec la Communauté de communes de l'Île Napoléon et la Communauté de communes des Collines, avec rattachement des communes d'Illzach, Galfingue, Pfastatt et Heimsbrunn pour donner naissance à Mulhouse Alsace Agglomération. La commune de Wittelsheim, longtemps restée en dehors de toute structure intercommunale l'a finalement rejointe le à la suite d'une longue procédure judiciaire.


title: Pays de la région mulhousienne

text: Enfin le , la communauté de communes Porte de France Rhin Sud fusionne avec Mulhouse Alsace Agglomération, provoquant la dissolution du Pays, qui voit ses prérogatives reprises par l'agglomération qui recouvre désormais le même territoire.


title: Pays de la région mulhousienne

text: Avec plus de 15 000 habitants, Wittenheim et Illzach sont respectivement les quatrième et cinquième communes les plus peuplées du Haut-Rhin. Viennent ensuite avec plus de Rixheim, Riedisheim et Kingersheim puis Pfastatt, Sausheim, Lutterbach, Brunstatt, Morschwiller-le-Bas, et Didenheim.


title: Pays de la région mulhousienne

text: Les zones commerciales Kingersheim-Wittenheim (Kaligone-Pôle 430), l'Île-Napoléon (Illzach, Sausheim), le Technopôle (parc des Collines et de la Mer Rouge) ainsi que l'usine Peugeot-Citroën de Sausheim constituent les principaux pôles d'activité de l'agglomération.


title: Pays de la région mulhousienne

text: Les communes de la banlieue proche sont celles qui sont incluses dans l'unité urbaine, celles qui sont dans la banlieue lointaine sont plus éloignées mais fortement dépendantes de Mulhouse.


title: Richard Deacon (sculpteur)

text: Richard Deacon, né le à Bangor au pays de Galles, est un sculpteur britannique.


title: Richard Deacon (sculpteur)

text: Né au pays de Galles, Deacon suit sa scolarité au "Plymouth College" et, à l'âge de 19 ans, commence ses études artistiques au " Somerset College of Art" à Taunton, où il a été élève de John Hilliard, Ian Breakwell et Rose Fmn-Kelcey. Puis il a suivi des cours à Londres à la St Martin's School of Art de 1969 à 1972 où il s’est concentré sur la performance. De 1974 à 1977 il étudie au "Royal College of Art" où il se lie avec Tony Cragg. En 1976 il s’installe à Brixton et en 1977 il crée un studio à 52 Acre Lane. Il étudie l’histoire de l’art à mi-temps, au Chelsea College of Art and Design.


title: Richard Deacon (sculpteur)

text: 1978-1979 est une période décisive pour Deacon, son fils est né et il visite les États-Unis pendant un an. Là, il réalise une série de dessins appelés "It’s Orpheus When There’s singing". 1982 naissance de sa fille. Deacon commence à travailler sur une série de sculptures Art For other People. C’est à ce moment que son travail commence à être reconnu. Aujourd'hui, Deacon expose dans le monde entier (Bonnefantenmuseum, Maastricht. Whitechapel Art Gallery, Londres. Kunstverein, Hanovre. MOCA/CT, Los Angeles etc.) Il réalise aussi de nombreuses œuvres d’art public, comme "between the eyes" à yonge square international plaza à Toronto, "let’s not be stupid" à l’université de Warwick etc. Il enseigne aussi au London Institute, au Hohschule für Angewande Kunst Vienne et à l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux Arts de Paris.


title: Richard Deacon (sculpteur)

text: Deacon fait partie des sculpteurs les plus marquants de sa génération. En 1975, il expose pour la première fois dans les galeries du Royal College of Art de Londres. En France, il est représenté par la galerie Arlogos. En 1992, une exposition personnelle lui est consacrée au musée d'Art moderne Lille Métropole de Villeneuve-d'Ascq.


title: Richard Deacon (sculpteur)

text: En 2007, il a représenté le pays de Galles à la Biennale de Venise.


title: Richard Deacon (sculpteur)

text: En 2010, dans le cadre d'une commande publique, il a réalisé pour la Chalcographie du Louvre une gravure à l'eau-forte intitulée "Alphabet siamois".


title: Richard Deacon (sculpteur)

text: Les œuvres de Deacon sont d'apparence abstraites, mais les thèmes récurrents de la nature, du corps humain sont implicitement présents et, très souvent, une allusion aux fonctions anatomiques, en particulier aux organes de la perception, est évoquée. La courbe est un élément important de l'esthétique de ses œuvres, et la fragilité ou la minceur des matériaux employés donnent à son travail un caractère poétique.


title: Richard Deacon (sculpteur)

text: Deacon explore aussi dans ses œuvres le rapport entre l'intérieur et l'extérieur. Il fait partie de ces sculpteurs qui affrontent directement les matériaux. Deacon travaille avec une gamme de matériaux variés et souvent industriels comme le lamellé collé, l'acier inoxydable, l'acier galvanisé, le polycarbonate, le contreplaqué laminé, la céramique émaillée, le plastique, le cuir, ou le tissu. Dans une interview il explique : [changing materials from one work to the next is a way of beginning again each time (and thus of finishing what had gone before).] (Deacon, 2005). Ses œuvres en céramique fabriquées à la main sont inspirées par la façon dont le matériau réagit à des méthodes de construction et de manipulation où creusement, découpe, empilement et écrasement deviennent des techniques en elles-mêmes.


title: Richard Deacon (sculpteur)

text: Deacon se dit plus "fabricant" que sculpteur, car il apparente sa pratique à celle d'un ouvrier spécialisé :  Il ne cherche pas à dissimuler les procédés d'assemblage, au contraire, il les accentue : rivets, boulons, colle font partie intégrante des formes de l'œuvre finale.


title: Richard Deacon (sculpteur)

text: Ses constructions sont souvent d’ampleur inattendue. Auteur d’une trentaine de sculptures monumentales pour l’espace urbain ou naturel. Deacon a réalisé aussi de nombreuses sculptures de format moyen, à l’échelle du corps humain ou à celle de l’atelier, ainsi que des œuvres de petit format. ("Art for other people, …and… …if… …but… …so…, Siamese pink, Siamese snakeskin, Siamese yellow, Some more for the road, etc.") Ses œuvres invitent à une expérience physique de l’objet sculpté, de même qu’à une approche sensible de leurs matériaux, de leurs modes de fabrication et de leurs lieux d’inscription.


title: Richard Deacon (sculpteur)

text: En 1987, le Prix Turner lui est décerné pour sa sculpture "To My Face No.1"; il avait été nominé, pour ce même prix, en 1984.


title: Richard Deacon (sculpteur)

text: Il a reçu le Robert Jakobsen Prix, Musée Würth, Kunzelsau, Allemagne en 1995.


title: Richard Deacon (sculpteur)

text: En 1996, il est fait chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres du Ministère de la Culture français.


title: Richard Deacon (sculpteur)

text: Il est élu membre de la Royal Academy (RA) le .


title: Richard Deacon (sculpteur)

text: Il a été fait commandeur de l'Ordre de l'Empire britannique le .


title: Richard Deacon (sculpteur)

text: Il est élu membre de l'Académie des arts de Berlin en 2010.


title: Lille Métropole Athlétisme

text: Le Lille Métropole Athlétisme (LMA) est un club d'athlétisme lillois qui résulte de la fusion, en , de l’ASPTT Lille et de l’US Tourcoing. Il est sponsorisé par Lille Métropole et compte près de 1200 licenciés, parmi lesquels quelques grands noms, ainsi que 60 entraîneurs. Il est l'un des clubs les plus importants de la région Hauts-de-France et fait partie des meilleurs clubs français. L'actuel président est Alain Lignier.


title: Lille Métropole Athlétisme

text: Le Lille Métropole Athlétisme possède de nombreuses infrastructures:


title: Lille Métropole Athlétisme

text: Le club possède 3 stades en plein air et un stade couvert. Le plus connu est le stade Stadium Lille Métropole qui a notamment accueilli de nombreux meetings d'athlétisme ou des Championnats de France interclubs d'athlétisme. Il possède aussi les stades d'entraînement des sections de Tourcoing et Lille, respectivement le Stade Van de Veegaete à Tourcoing et complexe Léo Lagrange ainsi que la Salle Jean Bouin à Lille.


title: Asa Branca

text: Asa Branca est une chanson brésilienne créée par le duo Luís Gonzaga et Humberto Teixeira et composée le . Elle fut d'abord chantée par Luiz Gonzaga, et ensuite par divers artistes (Fagner, Caetano Veloso, etc.).


title: Asa Branca

text: Les paroles de la chanson portent sur l'intense sécheresse qui frappe le "Nordeste" brésilien, au point de faire migrer un oiseau, l"'asa branca" ("aile blanche" en français). Elle oblige également un homme à émigrer contre son gré, ce qu'il fait en promettant à son amour de revenir.


title: Asa Branca

text: La version originelle a été enregistrée en baião (rythme mis en forme par Luiz Gonzaga) et est considérée comme l'hymne du Nordeste par les danseurs de forró.


title: Sections spéciales en France pendant la Seconde Guerre mondiale

text: Après l'attentat du métro Barbès du , l'occupant allemand réclame des représailles, qui sont organisées par les autorités françaises du régime de Vichy.


text: Auprès de chaque cour d'appel, se mettent en place des sections spéciales, tribunaux d'exception chargés de juger les communistes et les anarchistes.


text: Le , un jeune résistant communiste, Pierre Georges (colonel Fabien) tue l’aspirant de la Kriegsmarine Moser, station Barbès, dans le métro parisien.


text: Hitler demande l'exécution d'otages. Pierre Pucheu, ministre de l’Intérieur, et Joseph Barthélemy, ministre de la Justice, mettent en place un tribunal spécialisé. Le texte est rédigé le , mais pour sauver les apparences, la loi est antidatée du . Cette loi est publiée dans le "Journal officiel" du .


text: Par ce texte, le régime de Vichy institue une section spéciale auprès des tribunaux militaires en zone libre et auprès des cours d’appel en zone occupée. Ces sections spéciales sont chargées de réprimer les activités communistes et anarchistes (), elles jugent en dernière instance, aucun recours n’est possible ().


text: La section spéciale est un tribunal d’exception, dont l’activité viole plusieurs règles de droit : absence d'énonciation des motifs, aucun recours ni pourvoi, rétroactivité (la loi réprime même les activités antérieures à sa promulgation).


text: La première décision de cette juridiction est la condamnation à mort de trois communistes (Émile Bastard, Abraham Trzebrucki et André Bréchet), exécutés le , et une condamnation aux travaux forcés à perpétuité (le journaliste communiste Lucien Sampaix, qui sera fusillé plus tard, le , par les Allemands).


text: En pratique l’installation des sections spéciales ne fut pas toujours aisée, les candidats ne se bousculant pas pour présider ou siéger dans un tribunal dont l’objet principal est la répression de la résistance d’extrême-gauche. La section spéciale auprès de la cour d’appel de Paris connaît les mêmes déboires, Joseph Barthélemy lui-même doit désigner ses membres. Le , dans une circulaire aux chefs de cour, le ministre précise les critères de dévouement devant faciliter le choix des membres des sections spéciales : . Vichy donne une prime à la répression à ceux qui veulent bien l’exercer.


text: Dans l’urgence, le , la section spéciale se réunit pour condamner trois personnes à mort et contenter les nazis.


text: Les sections spéciales prononcent au total 45 condamnations à mort dont 33 par contumace.


text: À Paris, les premiers condamnés à mort sont les trois résistants communistes Émile Bastard, André Brechet et Abraham Trzebrucki, guillotinés le à la prison de la Santé.


text: Au mois de , la section spéciale du tribunal militaire de Toulouse juge 21 résistants communistes allemands et autrichiens.


text: En province, les sections spéciales prononcent neuf condamnations à mort. Ainsi le , Mendel Langer, appelé Marcel Langer, chef des FTP-MOI de la région toulousaine est condamné à la peine requise par l’avocat général Pierre Lespinasse. La guillotine met fin à la vie de ce communiste, ancien officier des Brigades internationales, le . Mais, le procureur Lespinasse est exécuté en représailles le . Quatre autres magistrats servant les sections spéciales auraient connu le même sort.


text: À la Libération, le Gouvernement provisoire de la République française (GPRF) organise l’épuration. Certaines activités des collaborateurs de l’occupant allemand ne sont pas des crimes prévus dans le code pénal. Aussi, l’ordonnance du 26 août 1944, institue un nouvel état juridique : l’indignité nationale.


text: Pour juger si les prévenus doivent être placés en état d’indignité nationale, l’ de l’ordonnance crée les "sections spéciales" des cours de justice. Elles sont chargées d’instruire et de juger les affaires relevant uniquement de l’indignité nationale. Cependant le lien avec les sections spéciales des cours d’appel est très vite fait par les résistants. Alors, l’Ordonnance du 30 septembre 1944 transforme les sections spéciales en chambres civiques.


text: Lors du procès de Philippe Pétain, le procureur présente ainsi les sections spéciales dans son réquisitoire du 11 août 1945 :


title: Guittone d'Arezzo

text: Guittone d'Arezzo (1235 - 1294) est un poète toscan originaire de la cité-État d'Arezzo qui joua un rôle de premier plan dans l'acculturation culturelle de la poésie courtoise sicilienne et de la poésie occitane des Troubadours dans sa région natale au .


title: Guittone d'Arezzo

text: Il est considéré par l'historiographie littéraire comme une figure fondatrice de la culture littéraire et politique de la bourgeoisie communale guelfe de Toscane. Affiliée principalement aux Communes libres du Nord de l'Italie et à la Papauté catholique romaine, la bourgeoisie citadine à laquelle appartient le poète est en violente opposition avec les familles de la noblesse citadine gibeline (prêtant allégeance à l'Empereur du Saint-Empire romain germanique) cette dernière étant alors très influente dans les cités toscanes surtout après 1260.


title: Guittone d'Arezzo

text: Auteur polygraphe prolifique, Guittone d'Arezzo est l'un des plus influents poètes et prosateur vernaculaire en Toscane après duquel une nouvelle génération prendra son essor (les épigones du poète arétin surnommés les "guittoniani" ou "siculo-toscani") et à partir duquel une autre s'en distinguera, à la fois du point de vue stylistique mais aussi thématique (les poètes du Dolce Stil Novo parmi lesquels Dante Alighieri) tout en conservant plus ou moins la marque essentielle de la poétique guittonienne qui est principalement une synthèse du lyrisme courtois combinée avec la satire morale, résultat inédit pour la jeune littérature toscane d'expression vernaculaire du Duecento.


title: Guittone d'Arezzo

text: Guittone d'Arezzo donne à la poésie toscane ses tout premiers modèles de chansons amoureuses courtoises. Il insuffle une nouvelle vitalité formelle et lyrique aux chansons d'exil de même qu'au chant liturgique italien de son époque pour lequel il consacre formellement le "ballatte sacre" ("Lauda") en s'inspirant de la poésie vernaculaire franciscaine des cités-états de l'Ombrie.


title: Guittone d'Arezzo

text: Le poète arétin est également considéré parmi les premiers grands prosateurs vernaculaires italiens, fondateurs de la "prosa d'arte" du Duecento à travers son œuvre épistolaire en italien.


title: Guittone d'Arezzo

text: La vie de Guittone d'Arezzo demeure encore obscure, seulement quelques faits importants de son parcours nous sont connus. Fils du trésorier communal de la cité-état d'Arezzo, il appartenait à la petite bourgeoisie citadine rentière, très active dans les institutions civiles et politiques dont elle occupait nombreuses fonctions administratives et dirigeantes au côté de l'ancienne noblesse terrienne.


title: Guittone d'Arezzo

text: En 1256, Guittone est exilé d'Arezzo en raison de son soutien actif au camp des Guelfes.


title: Guittone d'Arezzo

text: En 1265, il entre en tant que laïc dans l'ordre des "Milites Beatae Virginis Mariae" ("l'ordre des Chevaliers de la Vierge Marie)" dit des "Frati Gaudenti" dont l'idéale était de vivre socialement en accord avec les évangiles sans coupure éthique et matériel avec les activités civiles, politiques, marchandes et intellectuels de la vie communale. Le culte consistait principalement à vénérer la vierge Marie par les rites dans l'espace urbain communal à travers la composition et la récitation de prières et de chansons dédiées à la mère du fils de Dieu en usant de toutes les ressources lyriques et rhétoriques de la jeune littérature courtoise toscane et Ombrienne.Cet événement va sensiblement changer son écriture littéraire et poétique. Il semble avoir abandonné la poésie courtoise pour consacrer ses œuvres exclusivement au thème de la religion en les signant "Fra Guitton" ("Frère Guitton").


title: Guittone d'Arezzo

text: Guittone d'Arezzo est le plus important poète courtois de sa génération, auteur a lui seul d'une cinquantaine de "canzoni" et de plus de 251"sonetti" traitant des thèmes de l'amour courtois et de la morale civique. Ces deux thématiques souvent mêlées, sont également au centre de son œuvre épistolaire baptisée par les éditeurs modernes "Lettere."


title: Guittone d'Arezzo

text: Dans ses nombreuses lettres échangées avec les plus importantes personnalités de son époque (dont la qualité sociale des correspondants demeure au reste très variée) résonnent la voix d'un poète résolument moraliste et passionnément engagé dans les luttes politiques de sa cité, maîtrisant aussi bien toutes les subtilités de l"'ars dictandi" des "dictatores" italien (le sicilien Pier delle Vigne; le florentin Brunetto Latini) que la poésie raffinée des troubadours italiens ( les "provenzali" du Nord de l'Italie) et de leur langage littéraire (à travers la lecture du "Donat Proensal" de "Uc Faidit").


title: Guittone d'Arezzo

text: il pratique assidûment, à côté d'une poésie amoureuse de tradition courtoise, une poésie partisane chantant les faits d'armes des factions guelfes lors des conflits et des guerres à Arezzo et dans la Toscane environnante, notamment durant la période la plus conflictuelle, celle de la défaite militaire des guelfes à Montaperti (1260) face aux armées gibelines à la suite de laquelle de nombreux partisans guelfes retrouvent les chemins de l'exil.


title: Guittone d'Arezzo

text: Son célèbre planh "Ahi lasso, or è stagion de doler tanto", composé à l'issue de la défaite des guelfes florentins opposés aux armées gibelines à Montaperti (1260) est l'exemple même d'une poésie "volgare" de propagande où tous les artifices de la rhétorique ainsi que les possibilités métriques et stylistiques offertes par le "sirventes" provençale et la "canzone" du grand chant sont mis au service d'un discours désabusé, ironique et sarcastique sur cette bataille historique et sanglante. Cette "canzone" adressés aux Florentins vaincus de Montaperti est le premier grand exemple de poésie politique en langue italienne. Cette composition connaîtra un grand succès au début du siècle suivant au côté de la "canzone" mixte où l'amour courtois et la politique se partagent les strophes, un genre dans lequel le poète d'Arezzo se montre également particulièrement habile. "Gente noiosa e villana" est un bon exemple de ce genre de canzone mixte, avec sept strophes consacrées à des sujets politiques, deux à l'amour courtois.


title: Guittone d'Arezzo

text: Gianfranco Contini dans son anthologie "Poeti del Duecento" (vol.I) édite la chanson politique "Ahi lasso, or è stagion de doler tanto" dans le chapitre dédié à la poésie italienne de tradition courtoise « Poesia cortese Toscana e settentrionale » ("Poésie courtoise du Nord et de la Toscane") en raison de ses nombreuses analogies structurelles et thématiques avec le grand chant de tradition courtois. Les deux premières strophes qui ouvrent la chanson sont à cet égard éloquentes : la voix du poète dans la première strophe (v. 1-15), consterné par la défaite des guelfes florentins (camps auquel appartient le poète arétin) pleure avec le même ton affligé et mélancolique que l'amant courtois abandonné de sa Dame. Dans la deuxième strophe (v. 16-30) le poète attribue à la cité de Florence les qualités morales exceptionnelles de la Dame courtoise, de même que son pouvoir intrinsèque d'anoblissement chez celui qui se dévoue à la servir fidèlement (v. 16-19).


title: Guittone d'Arezzo

text: Guittone d'Arezzo est épris de morale et passionnément engagé dans les conflits de son époque étant très investis dans la "cavalleria gaudante" de la confraternité arétine au nom de laquelle il s'engage très tôt dans une intense activité de propagande civile et religieuse par son œuvre épistolaire. Il introduit soigneusement dans son œuvre lyrique et épistolaire des préoccupations profondément religieuses et spirituelles, allant même modeler sa biographie selon ces aspirations, et organisant la chronologie de sa vie de "rimatore" sur la base de celles-ci.


title: Guittone d'Arezzo

text: Le prestigieux chansonnier de la poésie médiévale italienne, connu sous l'appellation "Laurenziano Rediano 9" (BML Redi 9) conservé à la Bibliothèque "Medicea Laurenziana" de Florence, est le seul manuscrit qui réunit un nombre très important de "sonetti" amoureux et de "canzoni" politiques de Guittone dans un seul et même ouvrage, ceci selon un ordre relativement cohérent en accord précisément (directement ou pas) avec l'intention de l'auteur. Ce "canzoniere" est d'un profond intérêt pour les historiens et philologues de la littérature italienne car non seulement celui-ci nous transmet intacte une grande partie de l'œuvre poétique de Guittone, il nous fait également lire son œuvre grâce au minutieux assemblage du matériel dans l'espace du manuscrit au travers le double prisme de l'amour courtois et de la conversion spirituelle. Une lecture existentielle et poétique que le poète a entretenu longtemps de son vivant, et que ce chansonnier restitue fidèlement. Le corpus se divise ainsi en deux parties différentes et opposées, l'une placé sous le signe de l'Amour courtois, l'autre sous le signe de la morale civique et chrétienne. Ces deux thématiques, l'une profane et l'autre éthique et spirituelle, sont nettement séparées dans le corpus du "Laurenziano Rediano 9", par une césure à la fois biographique et poétique. En effet, le copiste du "Laurenziano R 9" attribue les poésies courtoises à « Guittone », et celles au ton moraliste et prédicatif à « Fra[te] Guitton » afin de préciser le changement de statut et de fonction choisis par le poète d'Arezzo au cours de sa longue carrière d'homme de lettres.


title: Guittone d'Arezzo

text: Cette construction biographique n'est pas sans lien avec le nouveau choix de vie qu'il s'impose à partir de 1265: il devient membre du cercle très aristocratique des "Frati Gaudenti" ("Frati della Beata Glorïosa Vergine Maria"), une assemblée de chevaliers tous issus des familles les plus illustres et influentes d'Arezzo, ayant choisi une vie modérément austère dédiée à la charité et à la célébration des saints chrétiens, en particulier au culte de la vierge Marie. Mais leur activité ne se limite pas à la prière et aux activités liturgiques, surtout en cette période de troubles politiques sans précédent. C'est ainsi que la confraternité spirituelle d'élite, transformé en véritable ordre militaire par le Pape Urbain VI en 1261, s'applique très sérieusement à préserver la paix dans les cités Toscanes et Emiliennes, des foyers instables où éclatent régulièrement des luttes intestines et la guerre civile. Depuis son entrée dans ce cercle spirituel et son engagement en première ligne parmi ces chevaliers de la paix civile, le poète, désormais dénommé « Fra[te] Guitton », adopte une nouvelle vision mentale, il oriente dès lors son œuvre poétique vers un discours beaucoup plus soucieux de morale, à la fois sur un plan civique et religieux, où la spiritualité chrétienne tient désormais une place centrale, voire paradigmatique. Toutefois « Fra[te] Guitton » fait en sorte que celle-ci s'insère dans son œuvre de manière cohérente et non exclusive afin qu'elle ne rentre pas en conflit avec certains aspects de la culture laïque italienne. En effet, cette « conversion » n'est pas véritablement une "renovatio" spirituelle au sens religieux du terme même si la foi chrétienne est davantage évoqué et valorisé dans sa poésie depuis 1265. S’il y a clairement chez « fra[te] » Guittone une prise de distance vis à vis de la culture courtoise amoureuse (de son idéalisme érotique et de sa casuistique raffinée) le poète d'Arezzo ne décide nullement, à l'instar de l'ombrien Jacopone da Todi (1236-1306), de consacrer le restant de ses jours à la vie monastique dans l'abandon complet et irrévocable à Dieu sans jamais plus s'adonner au "trobar" pour quelconque société mondaine cultivée. De plus, si Guittone se rapproche en effet davantage de la culture religieuse et morale de son temps, et même si la prise de distance avec la culture courtoise et de ses mythes est bien réel, il n'adhère jamais à la conventionnelle "reprobatio amoris" misogyne du "De Amore" d’André le Chapelain.


title: Guittone d'Arezzo

text: Une "renovatio" poétique s'impose dès lors nécessaire et inéluctable à la conscience du poète d'Arezzo qui sans renoncer à certains traits stylistiques de la poésie courtoise multiplie "canzoni", "sonetti", "laude" et "ballate" à la célébration des saints de l'Église catholique comme Saint Dominique (XXXVIII), ou Jésus Christ (XXXV) ou encore le vierge Marie (XXXVI). Texte emblématique de la « conversion » spirituelle de Guittone, la "canzone" palinodique "Ora parrà s'eo saverò cantare" (XXV), dans laquelle « Fra[te] Guitton » expose de manière plus précise les nouveaux principes qui gouvernent désormais sa plume. À cet égard, cette chanson doit être considérée comme un véritable manifeste de ce renouveau poétique. En effet, "Ora parrà s'eo saverò cantare" marque le passage d'une poétique courtoise à une poétique dominée par le sentiment religieux et la dévotion liturgique sous une forme rigoureusement didactique.


title: Guittone d'Arezzo

text: L"'ethos" courtois est désormais clairement répudié de manière univoque par le poète d'Arezzo, dénoncé comme la source d'un mal semblable à la folie, où vient immanquablement se nicher la passion de la chair, d'où l'impossibilité pour Guittone d'accepter le lien traditionnel entre Amour et valeur terrestre, c'est-à-dire entre l'amour courtois et une quelconque valeur poétique et morale. Aussi radical que puisse paraître un tel revirement au regard de sa poésie précédente, Guittone, toutefois, n'annonce aucun retrait monastique ou l'entrée dans une quelconque congrégation religieuse, il ne s'agit nullement d'un renoncement catégorique de la réalité terrestre comme il semble le laisser croire, mais plutôt un abandon conscient et intentionnel de la "fin'amor", de son substrat philosophique et théorique, de sa casuistique et sa praxis mondaine au profit d'une toute autre culture, davantage en prise avec la réalité de son l'époque. Avec son habituelle rhétorique à la syntaxe subtile et percutante, Guittone affirme dans cette "canzone" son choix pour la culture qui s'est constitué dans les grands centres urbains de l'Italie du Nord et du centre, celle de la bourgeoisie marchande parvenue au sommet du pouvoir économique et politique, laquelle se montre particulièrement attentif aux questions éthiques et morales, car étant pour elle considérées déterminantes en matière de gestion publique de la cité, notamment à travers la prise de parole, il en est naturellement de même pour toutes les activités humaines en société, y compris en matière de littérature et de poésie. La condamnation contre le dieu Amour des amants courtois placée en tête de cette "canzone" de la « conversion » repose sur cette logique très pragmatique de la nouvelle élite, soucieuse de la valeur effective du discours et des actes, portant une attention toute particulière à la nature morale de l'action humaine ainsi que de ses résultats.


title: Guittone d'Arezzo

text: La dernière strophe de "Ora parrà s'eo saverò cantare" est à ce titre éloquente: « Fra[te] Guitton » après avoir définitivement renié le dieu Amour des amants courtois pose, avec une sévérité et une fermeté implacable, le principe qui désormais guidera sa vie et sa poésie. Le principe, explicité à la toute fin de cette deuxième strophe, est résumé par le vocable « misora » (v. 30), terme-clef souvent présent dans la poésie de Guittone d'Arezzo, signifiant littéralement « modération », non pas en référence ici à l'idéale « mezura » érotique des troubadours provençaux mais à celle plus pragmatique de l"'urbanitas", principe érigé en idéal civique par les classes bourgeoises les plus cultivées, en particulier celles aux commande de la gestion économique et politique des Communes italiennes.


title: Guittone d'Arezzo

text: Une observation de Teodolinda Barolini dans son ouvrage "Il secolo di Dante, viaggio alle origini della cultura letteraria italiana" est particulièrement éclairante en ce sens. En effet, dit-elle, la clef pour interpréter correctement ce texte emblématique de la « conversion » réside dans ce vocable « misora » (v. 30), mot-clef de la nouvelle « pensée » éthique de Guittone d'Arezzo. L'usage chez Guittone du concept de « modération » serait l'expression d'une adhésion aux valeurs de la bourgeoisie au pouvoir, lui permettant aussi de se refaire une meilleure réputation. Sur ce, il est légitime de supposer que cette « modération » est aux yeux de Guittone le seul principe lui permettant de faire reconnaître sa poésie comme ayant une véritable valeur sociale, et donc une véritable autorité auprès de ceux qui détiennent le pouvoir. En déplaçant les termes et les enjeux de sa poésie au travers le passage de la culture traditionnelle de "fin'amor" à la culture plus récente des nouvelles élites, Guittone d'Arezzo contribue de manière décisive à la formation et à la consolidation du puissant mouvement de renouveau culturel qui grâce à la dynamique syncrétique qui le caractérise, fait se côtoyer la tradition et la "modernité", autrement dit, la poésie courtoise et ses raffinements aristocratiques avec les préoccupations plus concrètes et intellectuelles de sociabilité urbaine et civique. Le "précurseur" de la poésie du "Dolce Stil Novo", le bolonais Guido Guinizzelli (1240-1276), adressa à Guittone d'Arezzo le sonnet "(O) Caro Padre meo, de vostra Laude", le priant de corriger la "canzone" qu'il venait de composer. La tradition exégétique considère ce sonnet comme un simple hommage de jeunesse au chef de file de la poésie vernaculaire "siculo-toscana" alors respecté parmi les jeunes intellectuels de l'Université des Arts libéraux de Bologne. Guittone d'Arezzo y est célébré comme "padre" (père), homme "savio" (sage), et "mastro" (maître) dans l'art de composer sonnets et chansons en italien. Le jeune bolonais s'adresse avec respect à Guittone d'Arezzo en soulignant la qualité de son rang social, non pas que celui-ci soit de la noblesse terrienne ou marchande, mais parce Guittone est l'un des "Frati Gaudenti" de l'ordre de la "Beata Glorïosa Vergine Maria."


title: Guittone d'Arezzo

text: Toutefois, la critique littéraire italienne récente a mis en lumière l'ambiguïté du sonnet de Guinizzelli. Ce texte révérencieux se doublerait d'une critique frontale contre le poète arétin, la tonalité étant vivement ironique en dépit d'une rhétorique laudative complexe articulée sur l"'equivocatio" lexicale et sémantique. D'autre part, sur le plan politique, Guido Guinizzelli était partisan des gibelins lesquels s'opposaient à leurs adversaires guelfes dans la cité-État de Bologne avec la même violence et la même régularité que dans les centres urbains de la Toscane. Or, le guelfisme civique de Guittone d'Arezzo était connu de tous notamment de par son activité très active dans la "militia" de la "Beata Glorïosa Vergine Maria" (depuis 1265), ordre fondé dans la région émilienne aux alentours de Bologne en 1261 (par le Pape Urbain VI). Cependant, la réputation de l'ordre n'était pas toujours bonne, notamment à cause de leurs excentricités mondaines. Dans le sonnet "(O) Caro Padre meo, de vostra Laude", Guinizzelli fait textuellement référence à l'activité militante de Guittone (vers 6 et 8) en des termes sarcastiques par emploi d'une comparaison, dans un langage poétique très guittonien, entre les richesses ostentatoires des Vénitiens et celles de l'ordre des "Frati Gaudenti" émiliens et toscans. De plus, Guinizzelli emploie astucieusement les mots "Gaudenti"-"gaude"-"Gaudii" (v.8) en usant la "repetitio" étymologique rhétorique pour souligner l'avarice et les plaisirs mondains qui régnaient dans la confraternité des chevaliers de la Glorieuse Vierge Marie. Le portrait du sage et vertueux moraliste "Fra' Guitton" se trouve ainsi mis à mal par l'un des plus importants poètes vernaculaires de la nouvelle génération, celui qui ouvrira la voie à la "révolution culturelle" (F. Lanza) du "Dolce Stil Novo," Dante Alighieri et Guido Cavalcanti en tête.


title: Guittone d'Arezzo

text: Poète emblématique du "Dolce Stil Novo" florentin, Guido Cavalcanti (1258-1300) adressa à son tour un sonnet cinglant contre Guittone d'Arezzo: "Da più a uno face un sollegismo." Avec moins de scrupules que son homologue bolonais, le poète formule une cinglante attaque, directement contre "Fra Guittone" et sa poétique novatrice. Sans ambages, avec une féroce dérision sur un ton ironique, Guittone d'Arezzo est fustigé pour sa profonde ignorance dans l'art de composer des vers, "sanza rismo" (v.3). Sa poésie est déclarée sans valeur car trop superficielle, le vernaculaire pauvrement rhétorique, le lexique obscur et sombrant dans une complexité sémantique aux limites d'un"barbarismo" dénué du "saver" (goût, raffinement, savoir) des grands poètes (v. 3-6). Quand bien même "Fra' Guittone" s'occuperait de composer une poésie fluide et élégante reposant sur une connaissance réelle des sciences philosophique et physique, suivant ainsi la nouvelle sensibilité de la génération du bolonais Guido Guinizzelli, le poète arétin en sortirait définitivement inapte à la poésie, sans aucun résultat digne d'être suivi par les plus jeunes, et serait, par conséquent risible en société (v.5-14).


title: Guittone d'Arezzo

text: La fracture entre une ancienne et une nouvelle génération de poètes courtois italiens trouve dans cette composition sa plus haute expression littéraire. Désormais, une rupture paradigmatique est entérinée pour longtemps dans le mouvement général de la jeune poésie vernaculaire, non sans conséquences pour la poésie italienne ultérieure.


title: Guittone d'Arezzo

text: Texte poétique par certains endroits ambigu et obscur, les critiques italiens proposent plusieurs lectures et interprétations de ce sonnet de Guido Cavalcanti. Certains insistent sur "figura" (v.9) qui apparaît au premier tercet du sonnet (v.9-11), celui-ci étant la clef de voute essentielle qui indiquerait que la critique de Cavalcanti est dirigée principalement contre la poésie didactique et morale du vieux Guittone (après la conversion de 1265), alors occupé à l'écriture des sonnets qui formeront plus tard le violent réquisitoire contre l'amour charnel ("Del carnale amore. La corona di sonetti del codice Escorialense")"."


title: Guittone d'Arezzo

text: Les critiques acerbes du poète Dante Alighieri (1265-1321) contre la poésie de Guittone d'Arezzo et de ses épigones (les "guittoniani" ou "guittonismo"), formulées dans son traité sur le vernaculaire italien, "De Volgari Eloquentia" (1303-1305), sont restées célèbres dans la littérature italienne.


title: Guittone d'Arezzo

text: Dans le premier et second livres du traité, Dante décrète en des termes très sévères l'impuissance des poètes toscans de son époque à forger un vernaculaire italien "illustre" capable de donner à la poésie italienne ses lettres de noblesse dans une Europe culturelle où domine la lyrique occitane et française.


title: Guittone d'Arezzo

text: "...Tuscos, qui propter amentiam suam infroniti, titulum sibi vulgaris illustris arrogare videntur. Et in hoc non solum plebeia dementat intento, sed famosos quamplures viros hoc tenuisse comperimus: puta "Guittonem Aretinum" qui nunquam se ad curiale volgare direxit", ce au même titre que Bonagiunta Orbicciani da Lucca, Mino Mocato, Gallo Pisano et Brunetto Latini lesquels, ""non curialia, sed municipalia" tantum invenientur" (I, XIII).


title: Guittone d'Arezzo

text: "...(les) Toscans, lesquels, obnubilés par leur folie, semblent s'arroger le privilège du vulgaire illustre. Et ce n'est pas seulement la plèbe qui soutient cette sotte prétention, mais plusieurs hommes célèbres ont été aussi du même avis, comme Guittone d'Arezzo, qui ne pratiqua jamais le vulgaire courtois", ce au même titre que Bonagiunta Orbicciani da Lucca, Mino Mocato, Gallo Pisano et Brunetto Latini lesquels, "dont les poèmes se révèleront, à y regarder de près, d'un niveau non courtois, mais seulement municipal." (I, XIII, i).


title: Guittone d'Arezzo

text: Dans ce passage Dante fustige les poètes de la génération de Guittone d'Arezzo (les "siculo-toscani" et les "guittoniani"), ces derniers se croyaient selon le poète florentin capables de donner forme et vie à une langue poétique courtoise vernaculaire avec toutes la richesse et les qualités de la koînè aristocratique, or il ne voit en cela qu'une simple prétention, une course arrogante pour s'arroger la palme du "volgaris illustris" ("vulgaire illustre"). Aux yeux de Dante, leurs compositions demeurent trop lourdement prisonnières des particularités dialectales et locutives à cause de leur attachement aux conventions linguistique et littéraire de leur cité-État d'origine. Par conséquent, ces derniers sont déclarés inaptes et stériles ("improperium") à l'élaboration et au perfectionnement de la chanson italienne courtoise "illustre" ("illustres cantiones"-II, VII). Se trouvent ainsi exclus Guittone et ses épigones du cercle des poètes du grand chant courtois, occitaniens et italiens, les "doctores illustres" (II, VI) :


title: Guittone d'Arezzo

text: "...Subsistant igitur ignorantie sectatores "Guictonem Aretinum" et quosdam alios extollentes, nunquam in vocabulis atque constructione "plebescere desuetos"" (II,VII).


title: Guittone d'Arezzo

text: "...Que les adeptes de l'ignorance cessent donc d'exalter Guittone d'Arezzo et ses semblables, dont le lexique et les constructions sont marqués par l'usage de la plèbe".


title: Guittone d'Arezzo

text: Sur une telle condamnation poétique et littéraire, Dante décourage la nouvelle génération de poètes vernaculaires (à laquelle il appartient) d'imiter et de suivre la voie parcourue par Guittone et ses imitateurs lesquels ont échoué selon lui, à doter la culture italienne d'une "locutio" vernaculaire commune ("vulgare Latium") dont la qualité essentielle doit résider dans son caractère à la fois "illustre" (illustre), "cardinale" (cardinal), "aulicum" (aulique), "curiale" (courtois) (I, XVII). La poésie de Guittone d'Arezzo se trouve ainsi définitivement écartée, et ce pour longtemps.  Guittone d'Arezzo est désigné parmi les premiers grands poètes vernaculaires toscans dans la typologie canonique promue par Lorenzo De' Medici (1449-1492) et Angelo Poliziano (1454-1494). Le recueil de poésies toscanes retraçant l'évolution stylistique de la lyrique toscane et florentine, du "Duecento" au "Quattrocento", est une œuvre majeure de la politique culturelle de Lorenzo De' Medici et de son cercle de lettrés. Conçu sous la forme d'un chansonnier traditionnel, le précieux ouvrage passera à la postérité sous le titre de "Raccolta Aragonese" (1475-1477) comme consécration de l'hégémonie culturelle toscane dans le champ de la production littéraire et linguistique vernaculaire.


title: Guittone d'Arezzo

text: Le poète et érudit Angelo Poliziano (1454-1494) place Guittone d'Arezzo parmi les plus importants "rimatori" du "Duecento" au côté du bolonais Guido Guinizzelli. Toutefois, en comparaison du second, Guittone leur apparaît "ruvido e severo, né d'alcuno lume di eloquenzia accesso" (dur et sévère, totalement dépourvu d'éloquence". Guittone d'Arezzo est désigné à plusieurs endroits du recueil par la formule péjorative de "rozzo aretino", cela toujours pour lui opposer la poésie de Guido Guinizzelli considérée comme supérieure par sa clarté, sa fluidité et sa belle ornementation. La poésie de Guido Guinizzelli est ainsi érigée au rang des premiers grands modèles de poésie italienne, avec le "Dolce Stil Novo" (Guido Cavalcanti, Dante Alighieri, Cino da Pistoia) et Francesco Petrarca (1304-1374), desquels descendent directement, comme le suggère délibérément la diachronie (très partiale) élaborée par Angelo Poliziano, le "Magnifico" Lorenzo De' Medici, nouveau "sole" (soleil) de Florence et de la Toscane renaissante. Guittone d'Arezzo et sa poétique tombent ainsi dans la prétendue enfance informe, désormais lointaine, de la poésie vernaculaire de l'Italie communale.Poésies lyriquesCe chansonnier conçu à Pise au regroupe en un seul volume les poésies de "l'école sicilienne" de Frédéric II, les principaux "siculo-toscani" dont Guittone d'Arezzo (avant et après sa "conversion" spirituelle de 1265) et certaines canzoni de Guido Cavalcanti ("Dolce Stil Novo"). Conservé aujourd'hui à la "Biblioteca Medicea Laurenziana" à Florence.


title: Guittone d'Arezzo

text: Le codex laurentien conserve la "Corona di Sonetti amorosi", les sonnets amoureux de Guittone, reliés entre eux par un développement macro-textuel (qui anticipe à certains égards la structure de la "Canzoniere" de Pétrarque) et par des éléments microtextuels, tels que des rimes, des allitérations et d'autres figures rhétoriques, héritées en grande partie il part de la tradition des troubadours.


title: Guittone d'Arezzo

text: Une période "juvénile" peut être clairement identifiée dans la structure du codex où toutes les compositions (sonnets, ballades, chansons) sont attribuées à "Guitton d'Arezzo". La "conversion" est signalée par une césure auctoriale, "Fra Guitton" remplace le jeune "Guitton d'Arezzo". La dénonciation de l'amour courtois prend des tons sarcastiques et profanateurs, et l'amour est considéré comme une "maladie" dont on peut guérir. Une série de 86 sonnets, la fameuse "Corona di Sonetti", véritable "Ars amandi" de la littérature italienne médiévale, plus tard considéré comme un traité singulier de l'amour courtois, un manuel sarcastique sur la séduction voire un "manuel du libertin".


title: Guittone d'Arezzo

text: Selon le philologue italien Lino Leonardi, le manuscrit "Laurenziano R 9" se présente comme le plus conforme à une étude du discours dans la poésie courtoise du poète d'Arezzo, du fait qu'il renferme un vaste "corpus" de cent dix sonnets d'amour, à l'intérieur duquel se détache une série plus modeste mais singulière de quatre-vingt-six sonnets qui ont la particularité d'être reliés entre eux par une forte structure unitaire selon un ordre précis et intentionnel, formant ainsi une série narrative autonome que Lino Leonardi identifie comme un véritable "canzoniere". Selon ce dernier, cette unité narrative tiendrait une place fondamentale au sein du « macrotexte » que constitue l'ensemble des "canzoni" et "sonetti" du "Laurenziano R 9", celle-ci étant de plus, un élément indispensable à la lecture et à l'interprétation du "corpus" courtois de Guittone.


title: Guittone d'Arezzo

text: L'argument avancé par Leonardi selon lequel les sonnets 1 à 86 du "Laurenziano R 9" forment un authentique "canzoniere" est l'objet de nombreuses discussions parmi les philologues italiens. Michelangelo Picone récuse l'approche de Leonardi. À la différence de ce dernier, Michelangelo Picone retient l'ensemble du corpus du manuscrit pour un "canzoniere", et non uniquement les 86 sonnets amoureux. Les deux approches s'expliquent principalement par les postulats de base différents adoptés par les deux philologues. En effet, Leonardi considère la série des 86 sonnets comme préexistante à la compilation du manuscrit, tandis que pour M. Picone, la série en question est contemporaine au corpus d'ensemble.


title: Guittone d'Arezzo

text: Poésie didactiques La couronne de sonnets de Guittone d'Arezzo était connue jusqu'à présent sous le titre trompeur de "Traité d'amour". Cette pièce constitue un point de référence important dans le débat poétique et culturel entre le et le sur la "nature de l'amour. L'œuvre, transmise sous une forme littéraire didactique par le codex latin III.23 de la Bibliothèque Royale de San Lorenzo dell'Escorial (Madrid), reprend dans une tonalité moraliste un motif majeur de la tradition littéraire antérieur, qui des "Remedia amoris" d'Ovide s'étend idéalement aux troubadours occitans, puis théorisé par d'André Chapelain dans son fameux "De amore", et va jusqu'aux poètes de l'école sicilienne ("Scuola Siciliana"). Composé par Guittone après sa conversion en 1265, le cycle des sonnets amoureux du codex Escorialense est conçu comme un macrotexte lyrique cohérent autour du thème de la "représentation de l'amour", développé dans une clé allégorique et à travers les outils logiques et formels de l’argumentation démonstrative à des fins didactiques. La description de l'Amour en "figure", comme s'il s'agissait d'une image peinte, sert à démasquer la nature diabolique et pécheresse de la passion amoureuse, personnifiée par les traits d'un garçon ailé, nu, aveugle, aux griffes d'oiseau de proie pour saisir l'amant et tirer des flèches pour le frapper mortellement.


title: Cathédrale de Durham

text: La cathédrale de Durham (en , plus connue sous le nom de "") est située dans la cité de Durham dans le comté de Durham, en Angleterre. Fondée en 1093, c'est le premier édifice anglais à avoir reçu des voûtes sur toutes ses parties, à être à la fois une abbatiale et une cathédrale, le siège d'un pèlerinage important aux reliques de saint Cuthbert et un point de défense de l'Angleterre face à l'Écosse. Elle est inscrite avec le château de Durham au Patrimoine mondial de l'UNESCO en 1986.


title: Cathédrale de Durham

text: Une légende superstitieuse dont les devises emblématiques sont à l'angle oriental de la cathédrale attribue l'origine de Durham aux moines du diocèse de Lindisfarne fondé vers 635 par saint Aidan sur injonction de Oswald de Northumbrie. Avec les invasions vikings, ils s'enfuient et auraient suivi en 995 deux laitières à la recherche d'une vache sur ce promontoire escarpé surplombant une boucle de la Wear Ils s'y réfugient avec les reliques de saint Cuthbert et érigent un mausolée pour leur patron. Ayant résolu de s'y fixer, ils construisent des habitations autour des saintes reliques et posent les fondements du "DUN-HOLM" des Saxons qui, avec le temps s'est changé en Durham.


title: Cathédrale de Durham

text: Pendant presque quatre siècles, la petite communauté de clercs de saint Cuthbert, en dépit des invasions scandinaves, des guerres civiles, et des conquêtes anglo-saxonnes et normandes garde fidèlement la châsse du saint, essaie d'établir ses droits sur les nombreux villages et églises de ses domaines donnés par les rois et les grands propriétaires. Autour de cette communauté monastique se développe vite une agglomération avec un marché établi avant l'an 1100. Durham reçoit avant 1130 le statut juridique de "bourg". Cette croissance rapide s'explique à la fois par le rôle ecclésiastique de la ville et par sa position stratégique, commandant tout le secteur oriental de la frontière avec l'Écosse.


title: Cathédrale de Durham

text: Après la conquête normande du Nord de l'Angleterre, l'évêque qui occupe le siège de Durham est déposé en 1069. Le chapitre de Durham est réorganisé par le premier évêque nommé par Guillaume le Conquérant, Guillaume Walcher qui reconstruit de fond en comble le logis monastique. Il est assassiné dans une insurrection locale brisée par une répression sauvage conduite par l'évêque Odon de Bayeux.


title: Cathédrale de Durham

text: Dans la tradition saxonne, l'évêque doit être un moine qui partage avec les moines l'administration du diocèse. Le deuxième évêque Guillaume de Saint-Calais ancien abbé de l'abbaye Saint-Vincent du Mans nomme le prieur de Durham archidiacre. En 1083, il regroupe à Durham les moines bénédictins de Wearmouth et Jarrow, et construit à cette communauté élargie un réfectoire plus vaste. Parallèlement, il prend les dispositions financière pour la construction de l'église assurée par les revenus de l'évêque, les moines prenant en charge leur logis.


title: Cathédrale de Durham

text: Les premiers évêques de Durham doivent consolider l'organisation défensive de la région et construisent une première ligne de forteresses. Ile deviennent princes-évêques de Durham et concentrent pouvoir spirituel et séculier. Gardiens du palatinat de Northumbrie ils doivent protéger la frontière anglo-écossaise avec leur armée privée, ont le droit de nommer leurs hommes dans les postes supérieurs, d'appliquer les lois de leur parlement et de percevoir l'impôt.


title: Cathédrale de Durham

text: Le plan du monastère respecte la règle de Saint-Benoît avec l'obligation de la clôture monastique, l'organisation des bâtiments autour d'un cloître desservant le chœur eucharistique de la cathédrale, la salle capitulaire, lieu de réunion et de décision de la communauté qui se situe dans une salle qui donne sur l’ouverture du cloître monastique, pour que personne n'ignore une assemblée, des dortoirs proches du chœur pour les offices de nuit, le réfectoire...


title: Cathédrale de Durham

text: L'aile est du cloître est la partie la plus ancienne, les moines construisant à partir du sanctuaire. Accroché sur le croisillon sud du transept, un passage du début du et voûté en berceau mène au cimetière des moines et sert aussi de parloir.


title: Cathédrale de Durham

text: L'imposante salle capitulaire à abside, achevée sous l'évêque Geoffroy le Roux avant 1140, a été partiellement démolie en 1796 et reconstruite en 1897. Son plan, antérieur au développement en Angleterre des salles à plan central inauguré à Worcester, est classique dans les abbayes bénédictines. C'est un rectangle de x sans support intermédiaire, terminé à l'est par une abside éclairée par cinq fenêtres, voûtée par quatre ogives, décorée de chevrons retombant sur des corbeaux sculptés. Seule survit la porte ouest flanquée de baies géminées ornées de chevrons. La salle capitulaire abrite toujours les dalles funéraires des premiers évêques.


title: Cathédrale de Durham

text: Puis, au sud de l'aile Est, un complexe de salles et d'escaliers menant jadis aux dortoirs remonte en partie à l'évêque Waucher, entre 1071 et 1080. L'aile se termine par l'hôtel du doyen qui a succédé au prieur.


title: Cathédrale de Durham

text: Au sud du cloître et parallèle à l'église, le réfectoire, construit entre 1088 et 1091 avec des celliers en sous-sol pour le stockage du ravitaillement, est rebâti au pour y loger la bibliothèque. Une vaste cuisine sur plan central, rebâtie à la fin du et prolongeant le type de celle de Glastonbury pour l'époque romane, complète l'aile sud.


title: Cathédrale de Durham

text: L'aile ouest comprend au rez-de-chaussée une grande salle voûtée du . Les galeries romanes du cloître ont été remplacées à la fin du } et au début . Celles du nord servaient de scriptorium et celles de l'ouest d'école monastique.


title: Cathédrale de Durham

text: Dissolution


title: Cathédrale de Durham

text: En 1538, la tombe de Saint Cuthbert est détruite par ordre du roi Henri VIII : le monastère et ses richesses passent sous son autorité. Le 31 décembre 1540, le monastère bénédictin de Durham est dissous et le dernier prieur, Hugh Witehead, devient le premier doyen du chapitre régulier de la cathédrale.


title: Cathédrale de Durham

text: Dans les années qui précèdent la construction de la cathédrale de Durham, l'Angleterre a une extraordinaire activité d'architecture religieuse avec la construction des cathédrales de Canterbury par Lanfranc en 1070, puis Lincoln, Rochester, Winchester, Ely, Saint-Paul de Londres, Worcester, les abbatiales de Saint-Augustin de Canterbury, Saint-Alban, Bury-Saint-Edmunds, Gloucester, Saint-Marie d'York. Parmi ces églises, celles élevées le plus tôt sont, grâce au talent des maîtres maçons normands, les plus complets exemples du style en usage en Normandie, puis la conformité au style normand diminue. Le premier maître d'œuvre de Durham a une connaissance directe ou indirecte de l'abbaye de Jumièges. Le caractère sévèrement logique qu'il a donné à ses œuvres prouve qu'il est normand, mais il n'emploie pas le chapiteau à volute alors d'un usage général en Normandie : il se sert du chapiteau cubique inconnu de cette province. On peut penser qu'il a travaillé à quelques autres grandes églises d'Angleterre. Durham est l'exemple frappant de l'avance prise à la fin du par l'École normande.


title: Cathédrale de Durham

text: Après la démolition, peu après 1091, de l'église construite par l'évêque Alduin un siècle plus tôt, la cathédrale actuelle est érigée par Guillaume de Saint-Calais, deuxième évêque de Durham et proche conseiller des premiers rois normands d'Angleterre, Guillaume le Conquérant et Guillaume le Roux. Il s'était fait en Northumbrie le protagoniste d'une renaissance religieuse basée sur la fusion des races.


title: Cathédrale de Durham

text: La construction de la cathédrale, dont le souci dominant est de donner à l'Angleterre conquise, et plus spécialement à ce Nord toujours indocile, l'impression que le nouvel ordre de chose est définitif et infiniment supérieur aux réalisations anglo-saxonnes, commence en 1093 et s'étend jusqu'en 1104 : avec la translation des reliques et la consécration sont réalisés le chœur, le croisillon sud du transept en entier, mais sans les voûtes, le croisillon nord jusqu'au sommet de l'étage des tribunes et deux travées de la nef. De 1104 à la dédicace de 1033, le transept est terminé, ainsi que la nef entièrement voûtée. L'avant-nef est de 1175 et les tours de l'ouest sont terminées en 1226. Le chœur est profondément remanié à l'époque gothique et la tour de la croisée du transept, endommagée par la foudre, est reconstruite entre 1470 et 1490.


title: Cathédrale de Durham

text: En 1153, l'évêque Hugues de Puiset, apparenté à la dynastie royale, veut agrandir le chœur, mais son projet n'aboutit pas. Il construit vers 1170 à l'autre extrémité ouest de la cathédrale, dans l'espace disponible entre les tours et l'abrupt de la falaise, un narthex nommé la "galilée", destiné en principe à accueillir les femmes, où l'on transfère en 1370 les reliques de Bède le Vénérable. Vers 1235, une indulgence est accordée à ceux qui contribuent à la reconstruction du chevet roman quasiment en ruine. En 1242, l'abside romane est démolie, sous la direction de Richard de Farnham, le chœur est prolongé par une travée gothique et par la chapelle des "Neuf Autels" qui forme presque un sanctuaire à part, où les nombreux moines prêtres peuvent célébrer l'office divin. Il offre à la cathédrale un chevet plat orné d'une rosace.


title: Cathédrale de Durham

text: Vers 1360, on perce de grandes baies dans le croisillon nord du transept et le pignon ouest de la nef ; en 1429-1435, la "galilée" est restaurée ; la tour romane centrale est reconstruite de 1465 à 1490 environ, après les incendies de 1429 et 1459.


title: Cathédrale de Durham

text: Après la dissolution du monastère en 1540 et les bénédictins remplacés par un chapitre de chanoines, les flèches couvertes de plomb sont démolies au milieu du . En 1775-1795, James Wyat entreprend une restauration générale de la cathédrale qui affecte surtout les tours ouest, le côté nord et le chevet. En 1859 a lieu une nouvelle restauration de la tour centrale et, de 1870 à 1876, la restauration générale de George Gilbert Scott affecte surtout le côté sud de la nef..


title: Cathédrale de Durham

text: Le plan La cathédrale reprend le plan bénédictin à transept saillant et comme à l'abbatiale Notre-Dame de l'abbaye de Jumièges et l'architecture du le principe normand de l'alternance, le rythme d'une succession dans les colonnes de temps faibles et forts, des colonnes, puis des piliers renforcés de colonnes engagées. Trois de ces dernières montent jusqu'aux doubleaux. On note des différences par rapport au prototype normand : la partie est après la croisée du transept comporte quatre travées contre deux en Normandie et une travée complète est intercalée entre le chœur et l'abside, ce qui accroît la profondeur des absidioles.


title: Cathédrale de Durham

text: L'élévation


title: Cathédrale de Durham

text: L'élévation où les lignes verticales ont tendance à l'emporter sur les horizontales avec une division des travées renforcée, est à trois étages avec de grandes tribunes voûtées en quart de cercle, dont les baies sont recoupées par une colonne intermédiaire, des fenêtres hautes desservies par une circulation.


title: Cathédrale de Durham

text: Les arcatures entre-croisées du bas-côté du chœur offrent d'intéressants exemples du développement du chapiteau à godrons que l'on peut dater exactement de 1093 à 1096. Les colonnes jumelles ont des chapiteaux variés, parfois le même tailloir réunit le chapiteau cubique à chacune d'elles ce qui donne l'aspect d'un chapiteau à godron rudimentaire et pour d'autres, trois ou quatre demi-cercles les couronnent.


title: Cathédrale de Durham

text: Les grosses piles cylindriques sont couvertes de losanges, de fines cannelures et de chevrons habilement incisés, gagnant même les arcades, les doubleaux et les ogives. Ces qualités remontent très loin dans l'histoire de l'architecture saxonne et peuvent correspondre à une forme de réponse de l'Angleterre à ses premiers contacts avec le Continent.


title: Cathédrale de Durham

text: Les principales dimensions


title: Cathédrale de Durham

text: Longueur totale de la cathédrale d'est en ouest= • Longueur de la nef= • Longueur du chœur= 35, • Longueur du transept du nord au sud= • Hauteur de la tour de la croisée du transept= • Hauteur des tours ouest= 43, • Largeur totale de la nef et des bas-côtés= • Largeur du chœur= • Chapelle dite "galilée"= x 23, • Cloître= x • La chapelle des neuf autels= x 11, . L'épaisseur normale des murs de la nef et des piliers= 2,13.


title: Cathédrale de Durham

text: La cathédrale de Durham est considérée comme le chef-d'œuvre de l'École normande en Angleterre et c'est à ses voûtes que son majestueux intérieur doit son caractère monumental. La chronologie de ses voûtes est un élément important de l'histoire de l'édifice et est en relation avec une question plus générale: quelle part revient à l'École normande dans la solution du problème architectural consistant à couvrir de voûtes hautes une grande église pourvue de bas-côtés et d'un étage de fenêtres hautes.


title: Cathédrale de Durham

text: Les voûtes au-dessus du chœur reconstruit au devaient être des voûtes sexpartites comme les bas-côtés du chœur mais ces voûtes comportaient des ogives pénétrantes et n'étaient donc pas de véritables voûtes d'ogives.


title: Cathédrale de Durham

text: La première intention d'élever des voûtes hautes quadripartites semble s'être concrétisé dans le bras nord. Une grande voûte quadripartite a couvert les deux travées primitives, mais le système des voûtes juxtaposées a été repris près de la croisées du transept et dans la nef.


title: Cathédrale de Durham

text: La première pierre de la cathédrale est posée le 11 août 1093. Les voûtes montées avant le 29 août 1104 se sont effondrées. Le voûtement daterait de 1108-1113, ensuite, le bras nord a reçu ses voûtes et la nef seulement en 1128-1133.


title: Cathédrale de Durham

text: Ce mode de conception de la voûte qui va s'affiner en Île-de-France est le trait d'union entre d'une part l'arc de style roman qui a dominé le et le , et d'autre part l'ogive de style gothique qui va dominer l'Église catholique. Cette technique a révolutionné l'architecture des églises qui se sont allégées, perdant peu à peu le caractère massif de leur façade de pierres au profit d'ouvertures plus nombreuses. L'art gothique continuera sur la même lancée.


title: Cathédrale de Durham

text: La cathédrale de Durham, en dépit de ses voûtes d'ogives reste un édifice pleinement roman, annonçant, par sa richesse plastique et sa volonté d'ornement la phase finale du style roman.


title: Cathédrale de Durham

text: Les restes de saint Cuthbert, évêque de Lindisfarne sont placés en 698, onze ans après sa mort, dans un coffret de bois exhumé en 1542, puis en 1827 du sol de la cathédrale de Durham. Sur les fragments existants, on voit une décoration gravée: sur le couvercle, le Christ entouré des symboles des quatre évangélistes et sur les côtés, la Vierge et l'enfant, les douze apôtres et sept archanges.


title: Cathédrale de Durham

text: C'est un témoignage de l'art chrétien de Northumbrie du , les personnages représentés sont choisis en vertu du pouvoir magique qu'on leur accorde et qui doivent protéger la dépouille. Les apôtres sont représentés dans l'ordre des canons de la messe. Ces modèles iconographiques d'origine méditerranéennes sont tracés par des graveurs maîtrisant les représentations ornementales et les runes qu'ils ont utilisées pour le nom des évangélistes


title: Cathédrale de Durham

text: Ce cercueil avec l'Évangéliaire de Durham sont des témoignages de la transformation culturelle du Nord de l'Angleterre par les influences méditerranéennes et de Rome apportées par le christianisme.


title: Cathédrale de Durham

text: Parmi les autres reliques attribuées à saint Cuthbert, on trouve une croix pectorale qui est un bijou celte en or cloisonné et grenats de la deuxième moitié du , l'évangéliaire avec sa belle reliure au décor de rinceaux ou repoussé daté entre le et le , une étole et les manipules brochées, des tissus de soie imprimés au cavalier, deux soieries de Durham dont la plus belle est la "Déesse de la nature" et une soierie représentant des paons à deux têtes du .


title: Cathédrale de Durham

text: La bibliothèque de la cathédrale de Durham comprend dans sa collection de manuscrits 360 volumes en latin, grec, vieux, moyen et anglais moderne, et français anglo-normand issus pour la plus grande part de la bibliothèque médiévale du monastère bénédictin avec des livres vénérables très anciens, les Pères de l'Église utilisés pour la lecture quotidienne, des textes théologiques reflétant les tendances intellectuelles, et, plus tard, l'interaction avec l'Université d'Oxford.


title: Cathédrale de Durham

text: On y trouve un fragment des "Maccabées" d'origine italienne, un groupe de manuscrits normands du , des livres de droits médiévaux d'origine italienne et une "Bible" parisienne du .


title: Cathédrale de Durham

text: Les plus anciens manuscrits appartenaient à l'abbaye de Lindisfarne et ont été apportés par la communauté transportant le corps de saint Cuthbert à Durham. Ces volumes avec ceux provenant probablement de Wearmouth et Jarrow forment le noyau de la bibliothèque. Puis, les bénédictins ont amassé une importante collection d'ouvrages pendant 450 ans, y compris par ceux écrits dans leur propre scriptorium.


title: Cathédrale de Durham

text: Après la dissolution en 1539, le chapitre de la cathédrale a hérité de la bibliothèque qui a subi de graves pertes au , y compris les "Évangiles de Lindisfarne" aujourd'hui à la British Library.


title: Cathédrale de Durham

text: Sur les 481 volumes survivants de la bibliothèque de la cathédrale de Durham, 308 y sont encore.


title: Cathédrale de Durham

text: Au , la cathédrale de Durham a un orgue "Smith" remplacé en 1876 par un "Willis" avec quelques tuyaux de la chapelle du château de Durham. En 1880, "Harrison and Harrison" travaillent sur l'orgue avec de nombreuses modifications. Il est remis à neuf en 1996. Le buffet est conçu par "C. Hogson Fowler" et décoré par "Clayton and Bell" en 1876


title: Cathédrale de Durham

text: Liste d'organistes de la cathédrale :


title: Cathédrale de Durham

text: 1557 John Brimley • 1576 William Browne • 1588 Robert Masterman • 1594 William Smyth • 1599 William Browne • 1609 Edward Smyth • 1612 Mr Dodson • 1614 Richard Hutchinson • 1661 John Foster • 1677 Alexander Shaw • 1681 William Greggs • 1710 James Hesletine • 1763 Thomas Ebdon • 1811 Charles E. J. Clarke • 1813 William Henshaw • 1862 Philip Armes • 1907 Rev Arnold D. Culley • 1933 John Dykes Bower • 1936 Conrad Eden • 1974 Richard Hey Lioyd • 1985 James Lancelot — Sir Nikolaus Pevsner, "".  - trad.  - trad.


title: Cathédrale de Durham

text: Par ordre chronologique de publication :


title: Saut en hauteur en Coupe d'Europe des nations d'athlétisme

text: Le saut en hauteur est disputé en Coupe d'Europe d'athlétisme de 1965 à 2008.


text: Les vainqueurs individuels en sont :


title: Zelenodolsk (Russie)

text: Zelenodolsk (en ; en , "") est une ville de la république du Tatarstan, en Russie. Sa population s'élevait à en 2017.


title: Zelenodolsk (Russie)

text: Zelenodolsk est située sur la rive gauche de la Volga, à à l'ouest de Kazan et à à l'est de Moscou.


title: Zelenodolsk (Russie)

text: En raison de sa situation sur la Volga, Zelenodolsk est un centre important de transport pour le Tatarstan.


title: Zelenodolsk (Russie)

text: On y trouve d'importants chantiers de construction navale créés en 1895. Pendant la guerre froide, Zelenodolsk était une base secrète de développement pour des vaisseaux de guerre. Ils sont en 2018 parmi les plus dynamique de Russie.


title: Zelenodolsk (Russie)

text: Recensements (*) ou estimations de la population


title: Franck Verzy

text: Franck Verzy (né le à Lyon) est un athlète français, spécialiste du saut en hauteur.


title: Franck Verzy

text: Champion de France cadet (1978)/junior (1979/80)


title: Franck Verzy

text: 3 fois champion de France espoir. En 1981, premier français à franchir la barre des 2,30m.


title: Franck Verzy

text: En 1983, il bat le record de France en Coupe d'Europe des nations d'athlétisme à Londres avec 2,32m.


title: Franck Verzy

text: Il participera à deux championnats d'Europe à Athènes en 1982 et à Milan en 1982 (indoor).


title: Franck Verzy

text: Il participera aux Jeux olympiques en 1984 à Los Angeles.


title: Franck Verzy

text: En 1987, il change de club, pour passer du club de Lyon à celui de Paris, et d'entraineur.


title: Franck Verzy

text: Il arrête sa carrière en 1993.


title: Grégory Gabella

text: Grégory Gabella (né le à Thonon-les-Bains) est un athlète français, spécialiste du saut en hauteur.


title: Grégory Gabella

text: Son record personnel de 2,30 m lui a permis de remporter la Coupe d'Europe des nations d'athlétisme le à Annecy.


title: Grégory Gabella

text: Son club est l'AS Aix-les-Bains.Il fut également le meilleur performeur français de 2001 à 2005.


title: Ordonnances du Gouvernement provisoire de la République française relatives à l'épuration

text: Les ordonnances du Gouvernement provisoire de la République française relatives à l'épuration ont notamment créé des juridictions d’exception et un état juridique nouveau, l’état d’indignité nationale, pour les personnes jugées coupables de collaboration.


text: L’ordonnance du , intitulée Ordonnance du relative à la répression des faits de collaboration comporte un seul titre, et 36 articles. Elle corrige l’ordonnance du , l’augmente et rend l’épuration possible en France. Elle est publiée au "Journal officiel" (JO) du Gouvernement provisoire de la République française (GPRF) à Alger le .


text: L’article premier indique l’objet de l’ordonnance : juger les infractions commises entre le et le moment de la Libération, en vertu des lois en vigueur au , « nonobstant toute législation en vigueur » (article 1). Ainsi, dans ce texte le GPRF nie de fait toute la législation du gouvernement de Vichy, comme il le fit de manière encore plus précise dans l’ordonnance du 9 août 1944 relative au rétablissement de la légalité républicaine sur le territoire continental.


text: L’article deux donne aux résistants, et aux troupes alliés le même statut légal que l’armée française. Ce qui permet d’accuser d’intelligence avec l’ennemi et de trahison (articles 75 et suivants du code pénal) les miliciens, et les auxiliaires de la police allemande, entre autres.


text: Le troisième article absout ceux qui ne font qu’obéir à des ordres, sans aucune « initiative personnelle ». Mais le texte précise bien que les décrets-lois de l’« autorité de fait se disant gouvernement de l’État français » ne peuvent servir de justificatif légal (« Au sens de l’article 327 du code pénal » précise le texte) aux actions des donneurs d’ordres, ni aux délateurs, même ceux qui étaient rétribués.


text: Le sixième article précise que la cour de justice créée pour juger des faits de collaboration fonctionne comme une cour d’assises. Ainsi il n’existe pas d’appel. L’article vingt-cinq indique que le condamné a vingt-quatre heures pour se pourvoir en cassation. En cas de rejet le dernier recours est la grâce présidentielle (article 30).


text: L’ordonnance du (« portant modification et codification des textes relatifs à la répression des faits de collaboration ») abroge celle du . Elle en reprend une partie, la modifie et la complète de façon importante. Elle comporte 6 titres et 83 articles, et est signée Jules Jeanneney.