text: À partir du , l’Assyrie mène plusieurs expéditions militaires dans l’Ouest de l’Iran. La présence assyrienne laisse des traces archéologiques sous la forme de stèles inscrites, mais est également concrétisée par deux reliefs rupestres. Le premier est situé à Shikaft-e Gulgul au Luristan, date du et représente le roi Assarhaddon entouré de symboles divins. Le souverain est coiffé d'une tiare assyrienne, vêtu d'une tunique ne laissant que les pieds apparaître, et porte des boucles d'oreilles. Il est armé d'une épée portée à la ceinture, et d'une massue tenue de la main gauche. Le bras droit est dégradé, et semble porter à la bouche un objet. De part et d'autre du roi, sont représentés des symboles divins, qui consistent à gauche en une lune pleine, sept planètes, et un disque solaire symbolisant Ishtar. À la droite du monarque, un disque ailé et une tiare à corne sont identifiés comme des symboles de Shamash et d'Assur. Une inscription dégradée est également visible. Le second, se trouve à Uramanat, près de Tang-e Var, au Kurdistan. Il représente le roi Sargon II tenant une massue, et comporte une inscription dont la transcription récente a permis d’identifier le souverain. Elle consiste en une liste des combats et des victoires, dont les termes témoignent de la violence des campagnes menées, thématique également rencontrée sur d’autres reliefs assyriens tels celui de Ninive relatant la destruction de Suse (Élam) par Assurbanipal ou sur la stèle dite « des vautours » au Louvre.


title: Art du relief rupestre dans l'Antiquité iranienne

text: À l’instar de l’art achéménide, l’art du relief rupestre du premier empire perse est essentiellement un art de cour. À la différence des époques précédentes, les reliefs achéménides (hormis celui de Behistun) ont alors une vocation essentiellement funéraire, et ornent surtout les façades des tombes royales situées sur les sites sacrés de Persépolis et Naqsh-e Rostam en Fars . Premier relief rupestre achéménide, le relief de Behistun, est unique en son genre, par sa thématique autant que par sa localisation hors de Fars. Situé en hauteur (60m), sur une falaise abrupte de médie, il domine une route antique reliant Babylone à Ecbatane. Le relief commémore l’accession au trône de Darius après sa victoire sur une conjuration en -522. Darius y est représenté armé d’un arc. Il lève le bras droit et piétine le mage Smerdis qui l'implore. La forteresse abritant Smerdis s’étalait au sommet de la falaise, ce qui pourrait expliquer le choix d'un site aussi élevé par Darius au lieu d'un emplacement en contrebas plus proche des passages. Le monarque est vêtu d’une tunique et porte une couronne crénelée typiques. Deux écuyers le suivent : Intaphernès et Gobryas, armés respectivement d’un arc et d’une lance. Le relief montre également le défilé face au monarque de neuf prisonniers aux mains liées dans le dos, attachés encordés par le cou. Les huit premiers sont des nobles conjurés, et le dernier, est un roi scythe défait en -519 par Darius, ajouté secondairement au relief initial. Une représentation d’Ahuramazda est située en haut de la scène. Une inscription trilingue est gravée au-dessus des personnages et en dessous du tableau. Elle occupe une grande place du fait de l’importance du texte. Le texte lui-même est une déclaration de Darius, écrit en Vieux-persan, en Élamite, et en Akkadien. Le roi relate en un long récit son accession au trône face à l’usurpateur Smerdis de Perse, les guerres victorieuses qui ont suivi, et la répression de la rébellion. Remarquable par la qualité de sa réalisation, ce relief s’inspire de celui d’Anubanini à Sarpol-e Zahab, dont il reprend certaines des caractéristiques iconographiques : souverain piétinant l’ennemi vaincu, prisonniers encordés et représentés à une échelle inférieure à celle du monarque, victoire sous les auspices d’une divinité.


text: Hormis Cyrus II et son fils, Cambyse II, tous les rois achéménides ont eu des sépultures monumentales rupestres creusées dans les flancs de montagnes sacrées. Quatre tombes royales se trouvent à Naqsh-e Rostam (Darius , Xerxès, Artaxerxès, et Darius II), et trois à Persépolis (Artaxerxès II, Artaxerxès III, et Darius III). Les façades des tombes sont toutes réalisées suivant un modèle invariant, cruciforme à trois registres. Le registre médian consiste en une représentation des palais perses achéménides. Des colonnes ioniennes à chapiteaux de protomés animaux soutiennent un plafond de poutres. Elles entourent une porte centrale surmontée d’une gorge égyptienne qui ouvre sur la chambre funéraire. Le registre supérieur reprend un canon de l’art sculptural achéménide visible sur les reliefs et les escaliers de Persépolis. Il montre des personnages issus des nations assujetties et célèbre la diversité des peuples de l’empire sur lesquels s’affirme la royauté. Ces sujets soutiennent un podium sur lequel est montée une estrade à gradins (parfois un lit d’apparat) au sommet de laquelle le monarque armé d’un arc, et main droite levée, procède à un rituel religieux devant un autel du feu. La scène est entourée latéralement de gardes immortels, et est surmontée d’une représentation d’Ahuramazda. Le registre inférieur est vierge.


text: Un autel dédié au culte du feu sculpté dans un rocher du Kuh-e Rahmat se trouve entre Persépolis et Naqsh-e Rajab. Bien que ne portant aucune scène, il est néanmoins considéré comme un relief rupestre par Louis Vanden Berghe.


text: Les reliefs post-achéménides, également appelés « achéménides tardifs », correspondent à des panneaux rupestres dont la date d’exécution est controversée. Initialement attribués aux Mèdes du fait de leur localisation, ces reliefs ont été plus probablement sculptés aux s , à la fin de la période achéménide, ou au début de l’ère séleucide.


text: L’autorité des Séleucides s’exerçait en réalité plutôt en Syrie, en haute Mésopotamie, et en Asie mineure. Elle ne s’étendait que dans la partie Ouest de l’Iran, aux villes situées sur les routes principales. Plusieurs provinces ainsi que la plupart des campagnes échappaient donc au pouvoir grec. Ces reliefs tirent leur nom de leur facture qui est achéménide, et ne comporte aucune trace d’influence hellénistique. leur exécution est techniquement fruste, attestant d’un caractère « provincial » qui les différencie clairement de l’art officiel royal achéménide en vigueur depuis Darius jusqu’à la chute du premier empire perse. Il s’agit de cinq panneaux dont les quatre premiers (Sakavand, Dukkan-e Daud, Ravansar, Qizkapan) ont en commun d'être situés sur le territoire antique du Kurdistan, dans les provinces du Lorestan, de Kermanshah, et au Kurdistan irakien). Ils ont également une thématique religieuse.


text: Le relief de Sakavand est proche de Behistun, mais se situe au Lorestan. Il s’agit d’un relief, surplombant la tombe centrale d’un groupe de trois ostothèques creusées dans la roche. Il semble avoir été réalisé en deux temps : un premier personnage d’1,87 m nu-tête et vêtu d’une longue robe est représenté en prière bras levés à gauche, puis un ensemble a été ajouté par la suite, à demi-échelle du relief initial, qui montre un second personnage également en prière devant un autel et un brûle-encens. Le relief de Dukkan-e Daud, également appelé Kil-e Daud, se trouve à proximité de Sarpol-e Zahab, donc des reliefs lullubis. Il orne également une tombe rupestre et représente un prêtre main droite levée en signe de rituel zoroastrien qui tient de la main gauche un faisceau de rameaux sacrés. Le figurant est vêtu d’une robe, et est coiffé d’un Bashlik. Le relief de Ravansar, situé dans la Province de Kermanshah consiste en une scène d’offrande par un fidèle. Celui de Qizkapan est situé dans le Kurdistan irakien. Il a d'abord été attribué aux périodes séleucide ou parthe, et montre une scène d'offrande surmontant une tombe rupestre. Deux sujets richement vêtus se font face de part et d'autre d'un autel, ayant chacun le bras droit levé et tenant un arc de la main gauche. La scène, encadrée par des colonnes, présente également des symboles divins. Un dernier relief (Gardanah Gavlimash) est par contre situé en Fars, il ne représente qu’un archer. Sous les Séleucides, un syncrétisme religieux s’opère en parallèle avec l’hellénisation. Zeus est assimilé à Ahuramazda, Artémis à Anahita, et Héraclès à Verethragna. Le culte d’Héraclès se répand en Iran, rendu très populaire par l’image de puissance associée à la divinité. Le culte est également facilité par la parenté spirituelle du culte du héros divinisé, et de la tradition iranienne de déification des roi-héros. Il n’est donc pas étonnant de trouver en Iran un relief rupestre dédié à Héraclès, situé de plus à Behistun, dans un lieu hautement symbolique. Le relief, image typiquement grecque, est sculpté au pied de la falaise. Il représente Héraclès nu, reposant sur une peau de lion, une coupe à la main, au pied d’un olivier. Les armes du héros sont à proximité immédiate : arc et carquois suspendus à l’arbre, massue posée à ses pieds. Une inscription en grec révèle la date de réalisation de la statue (-148), qui est réalisée en l’honneur du gouverneur séleucide de la satrapie. L’exécution de la statue est techniquement fruste, ce qui témoigne de sa réalisation probablement iranienne et confirme son caractère provincial. Une controverse existe cependant concernant la figure léonine sur laquelle repose Héraclès. En effet, le relief est taillé au voisinage immédiat du bord de la porte d’entrée de l’ancienne forteresse mède, ce qui pose la question de l’origine du lion. certains ont ainsi évoqué que l'animal fasse partie intégrante et décorative de cette porte d’époque mède. Cette hypothèse suppose l’ajout ultérieur d’Héraclès sur un relief préexistant. L’absence de lion controlatéral plaide toutefois pour distinguer l’ensemble de la structure de la porte et suppose l'origine également séleucide du fauve.


text: Plusieurs reliefs rupestres datant de l’époque parthe ont été retrouvés en Iran, principalement regroupés dans deux zones: la province de Kermanshah qui correspond au Sud du territoire antique du Kurdistan d'une part, et le Nord-Est du Khouzestan qui correspond au territoire de l’antique Élymaïde d'autre part. C'est en Élymaïde que cette forme de sculpture est florissante aux s de notre ère. La région bénéficiant alors d’une certaine autonomie, il s’y développe une véritable école dont l’art est caractéristique. Les reliefs peu modelés dans l’épaisseur se détachent à peine de la surface du roc. La facture qui en résulte est donc très reconnaissable : plate et rudimentaire. Seuls les animaux sont représentés de profil. Les personnages sont figés, adynamiques. Ils sont représentés strictement de face, parfaitement symétriques. Leurs traits sont assez stéréotypés. Les barbes, moustaches et chevelures sont profus, et les yeux rendus peu expressifs par une large ouverture palpébrale ne regardent jamais l’action mais fixent le spectateur. Le rendu des vêtements est également typique : longues robes plissées, longs manteaux, et pantalons amples. Les scènes frontales, statiques, et linéaires déclinent des thèmes novateurs par rapport aux époques précédentes. Si les panneaux déclinent en effet des scènes officielles comme celles des reliefs achéménides, celles-ci sont souvent profanes. il s'agit en effet de passages de pouvoir, d'audiences, de chasses, ou enfin de combats et victoires. Si les scènes cultuelles existent dans l’art rupestre parthe, elles sont proportionnellement moins nombreuses que pour les reliefs des époques précédentes. Leur interprétation est plus difficile, ce qui fait considérer cet art comme non religieux malgré quelques représentations divines. C’est également à la période parthe qu’apparaissent les premières représentations équestres. Les reliefs parthes inspirent ceux postérieurs des Sassanides qui en reprennent et développent les thèmes


text: Il s'agit de 7 reliefs, dont 3 sont situés à proximité de Cizre en Turquie, et 4 en Iran sur la route antique reliant Qasr-e Chirin à Hamadan, "via" Kermanshah. Les sites choisis (Sarpol-e Zahab, Behistun) étaient déjà connus pour abriter des reliefs datant d’époques antérieures.


text: Le relief de Sarpol-e Zahab, date du et est sculpté sous le relief lullubi d’Anubanini. Il montre une scène équestre dont la signification est incertaine. Il s’agit en effet au moins d’un hommage, et peut-être d’une investiture : un homme debout tend à un cavalier ce qui pourrait être un anneau de pouvoir. Une inscription au-dessus des personnages permet d’identifier les rois arsacides Gotarzès ou Gotarzès II. L’intersection du rebord supérieur du panneau permet à l’artiste de sculpter la coiffe du monarque dont la hauteur, amplifiée par la situation à cheval, dépasse celle du relief. Cette technique est par la suite reprise, et couramment appliquée par les Sassanides. Ce relief a également pu inspirer celui d'Ardachîr, à Salmas.


text: Le site de Behistun, abrite les trois autres reliefs, numérotés I, II, et III. Behistun I, en contrebas du relief de Darius, est une scène d’audience du roi Mithridate II, en compagnie de quatre dignitaires. La représentation de profil traduit la persistance de conventions achéménides, tandis que la présence d’une victoire ailée ainsi que d’une inscription grecque montre la persistance de l’influence hellénistique. Le relief date du , et est très dégradé. Il a également été amputé en plein panneau par une niche taillée au , qui abrite une inscription en persan dédiée à « Hadji Ali Khan, gouverneur de la province ». Le constat de cette incongruité provoque l’indignation d’Eugène Flandin. Visitant le site au , il parle de « main sacrilège », et d’« amputation ». Behistun II, est attenant au premier, et montre une scène équestre de guerre. Le roi Gotarzès II armé d’une lance et suivi de deux autres cavaliers armés désarçonne un ennemi. Le relief daté du comporte aussi une inscription grecque, ainsi que des représentations de Niké. Behistun III est taillé sur un rocher isolé et montre une scène rituelle. Plus tardif (), c'est la première représentation figurée de face. Il met en scène un noble arsacide dénommé Vologèse et deux dignitaires qui sacrifient devant un autel.


text: Les reliefs turcs sont situés aux environs de la ville de Cizre, à proximité des berges du Tigre, et ont été décrits pour la première fois par Austen Henry Layard. Ils ont fait l'objet de peu d'études descriptives. L'un se trouve sur un aplomb rocheux dans la gorge de Finik, qui montre au sein d'un cadre grossier, deux personnages représentés debout de face, aux vêtement typiquement parthe. la main droite du personnage de droite semble posée sur l'épaule de son mentor, dont la main droite est également levée, réalisant une posture classique de l'iconographie rupestre Parthe. Les restes d'une inscription très endommagée y sont encore distingués. Il ne reste plus qu'un des 2 reliefs de Kasr Ghelli, qui malgré l'érosion montre encore un cavalier sculpté dans un cadre également grossier. Un effondrement est responsable de la disparition du , qui initialement situé sous le relief au cavalier, n'est connu que part les écrits et dessins d'Austen Henry Layard. Le relief montrait un personnage aux mains jointes représenté également de face debout.


text: Sans doute sculptés à l’initiative de princes locaux, ils consistent en 12 panneaux répartis sur 9 sites: Hung-e Yar-e Aliwand, Hung-e Kamalwand, Hung-e Nowruzi, Tang-e Butan Shimbar, Kuh-e Tina, Kuh-e Taraz, Tang-e Sarvak, Shirinow, et Sheivand. Contrairement aux autres reliefs d’Iran, situés aux abords des grands axes, les reliefs Elyméens sont parfois très éloignés des centres urbains. Le site de Hung-e Nowruzi présentait déjà un panneau élamite. Il abrite le plus ancien relief parthe qui date de -139/-138, et montre une scène dont la signification est controversée. La plupart en font un hommage rendu à Mithridate, roi ayant conquis l’Élymaïde. Le roi est représenté en cavalier suivi d’un page, l’hommage serait rendu par un vassal et 3 dignitaires. Le vassal est représenté main droite levée, comme son voisin direct. Les 2 autres dignitaires ont les bras croisés. Toutefois, la taille relativement plus importante du personnage central, comme sa position par rapport aux autres, font évoquer une scène d’investiture d’un souverain local en présence de Mithridate. Deux oiseaux portant chacun un anneau (symbole de pouvoir), volent l’un en direction du monarque et l’autre dans celle du vassal. Les vêtements portés par les personnages sont caractéristiques des Parthes. Ce relief est exceptionnel car le roi est représenté de profil, fait unique pour un relief Élyméen. Son visage est détaillé, ce qui permet son identification par comparaison avec ses effigies frappées sur des monnaies, ainsi que la datation du relief. Le relief de Hung-e Yar-e Aliwand présente une scène d’investiture : un personnage princier remet un anneau à un vassal. Le relief de Hung-e Kamalwand évoque celui de Sarpol-e Zahab : un cavalier royal armé d’une lance, identifié par une inscription en Araméen comme un des rois Phraatès, reçoit l’hommage d’un dignitaire portant une cruche.


text: Le relief de Tang-e Butan Shimbar montre la persistance d’influences grecques. Il consiste en effet en un grand panneau de cinq registres. Les 4 premiers sont séparés par des autels et figurent l'hommage de dignitaires à Héraclès/Verethragna. Un cinquième est situé plus bas, qui montre trois autres personnages à une échelle plus petite. Des inscriptions suggèrent que les différentes scènes ont été sculptées à des époques différentes. Le relief de Kuh-e Tina consiste en une scène oisive montrant un homme allongé sur un lit tenant un diadème et une coupe, derrière lequel est assis un second sujet qui semble l’éventer. Le relief de Kuh-e Taraz est très dégradé, presque illisible. Un sujet debout tend une main vers un autre assis.


text: Le site de Tang-e Sarvak est situé à au Nord-Ouest de Behbahan. C’est le plus riche, présentant des reliefs parfois composée de plusieurs registres, sculptés sur des rochers numérotés de I à IV et distants parfois de centaines de mètres. Le rocher I est décoré sur deux faces. L’une montre une scène d’offrande à Héraclès/Verethragna par un prince dénommé Vorod (parfois identifié à Orodès IV) et un prêtre, l’autre montre deux sujets debout. Le rocher II est sculpté sur deux faces. La première montre Vorod étendu sur un lit tenant un anneau de pouvoir, en compagnie de vassaux et de notables sur deux registres superposés. L’autre, est plus complexe, montrant 7 inscriptions et des scènes sans rapport entre elles, réparties sur 3 registres. Le registre supérieur montre à gauche une scène d’offrande princière devant un autel et à droite, une composition évoquant une audience tenue par un prince et un vizir assis en compagnie de 7 dignitaires debout. Ces personnages font l'objet de controverses, identifiés parfois comme des guerriers, des nobles, des dieux, voire comme des déesses. Le registre médian montre à gauche une série composée de 2 enfants et 4 adultes debout, et à droite, une scène de chasse équestre à l’ours. Le registre inférieur, montre un homme étouffant un lion. Le rocher III porte une scène de combat équestre opposant un prince à un adversaire, en présence de 2 soldats et d’un autre ennemi mort. Le rocher IV est sculpté sur deux faces, montrant pour l’une deux dignitaires, et pour l’autre un sujet oisif tenant une coupe.


text: Le relief de Shirinow est également situé au Nord de Behbehan, sur une route de transhumance nomade bakhtiare. Il montre 3 personnages de face, l’un à gauche armé d’une lance, est assis sur un trône. Un autre, semble lever le bras droit vers le personnage assis, tandis que le personnage de droite, est représenté croisant les bras. Il semble s’agir d’une scène d’investiture, mais l’analyse est rendue difficile par le fait que le panneau est très dégradé. Il est en effet régulièrement utilisé comme cible de jets de pierres par des nomades, souhaitant ainsi conjurer le mauvais sort. Les contours des personnages sont rehaussés d’un trait au charbon de bois facilitant la visée. Le relief de Sheivand est taillé dans un rocher isolé qui domine la cascade d’un affluent de la rivière Karoun. Il comporte 2 registres. Le registre supérieur est profane. Il montre un attelage tracté par 2 bœufs guidés par un écuyer, et sur lequel s'étend un personnage de haut rang qui tient une coupe. Le registre inférieur, est par contre cultuel : à l’avant-plan se tient un prêtre qui tient une coupe et tend un flacon vers un brûle-parfum, tandis qu'un autre personnage se tient dans une attitude similaire à l’arrière-plan.


text: À l’exception des reliefs de Taq-e Bostan, Salmas, ou Rag-i Bibi, l’énorme majorité des panneaux sassanides est concentrée en Fars, d’où la dynastie est originaire. Les reliefs sassanides sont réalisés avec une maîtrise technique beaucoup plus accomplie que ceux des époques précédentes. Le relief n'est sculpté dans le volume qu'après un premier temps d'égalisation de la surface. Cette mise à niveau est réalisée dès le troisième relief du règne d'Ardachîr, par creusement d'un encadrement. Un gigantesque cadre vide destiné à abriter un relief ordonné par Khosro II à Behistun, et d'autres cadres de dimensions plus modestes à naqsh-e Rostam témoignent ainsi de ce temps préparatoire.


text: L’étude artistique de plusieurs reliefs de la province de Fars datant de règnes différents a permis de mieux appréhender leur conception et d’en dégager plusieurs caractéristiques. Leur exécution semble obéir à des règles et conventions précises, dont certaines sont issues de traditions artistiques anciennes tandis que d’autres sont associées plus clairement à l’ère sassanide, et dont on peut néanmoins constater des évolutions avec le temps. La phase de sculpture à échelle du relief suivrait une phase préparatoire au moyen de schémas ou de dessins à réalisés à l’avance à échelle réduite. De tels dessins ont très probablement été réalisés à l’aide de grilles, dont les proportions sont ensuite reportées sur les parois rocheuses au moyen de marquages. La plupart des reliefs sont ainsi réalisés dans un cadre rectangulaire dont les proportions sont très proches de celles d’un rectangle d’or, correspondant ainsi à des dimensions « idéales ». Les proportions des sujets composant la scène, permettent la subdivision du panneau en 16, 18, ou 21 bandes équivalentes selon les repères considérés ou le panneau. Certains des reliefs sont organisés de façon strictement symétrique autour d’une ligne médiane, passant alors constamment au centre du sujet de la scène : roi pour une scène d’audience comme Sarab-e Bahram, ou anneau de pouvoir pour une scène d’investiture comme Naqsh-e Rostam I. Le positionnement des sujets est également réalisé selon des lignes parallèles, et qui réalisent des angles extrêmement précis et reproductibles avec la ligne médiane du relief. À chaque type de figure, correspondent également des proportions précises et invariantes. Par exemple, les proportions des chevaux sont identiques sur tous les reliefs : leur hauteur totale est constamment le double de la hauteur du ventre au sol. De tels éléments ont permis de catégoriser les reliefs en au moins 3 groupes définis par des caractéristiques communes. Ils ont également permis l’identification d’au moins 2 écoles artistiques différentes qui ont néanmoins travaillé sur des périodes concomitantes.


text: La conception des reliefs intègre le fait d’un spectateur situé en contrebas du relief, en représentant les parties supérieures des personnages (torses, têtes) plus larges, afin que l’œil nu ait l’illusion de proportions gardées. Suivant les conventions orientales des représentations sculpturales en relief, les proportions des figures royales sont augmentées par rapport à celles des autres personnages, ce qui permet ainsi au roi de dominer ses sujets. Cette domination est accentuée par le positionnement du roi à l’avant-plan, ou au centre. Les reliefs montrent souvent le roi recevoir l’hommage de ses sujets, la manifestation de la soumission prend alors la forme d’un geste typique de la dynastie : les sujets présentent une attitude de respect au roi, main fermée à hauteur du visage, index en haut, recourbé et dirigé vers le monarque. Les techniques de finition font appel au ciselage, au polissage de la pierre. Des enduits sont appliqués sur certains d’entre eux, posant la question de l’utilisation possible de pigments et de fresques polychromes. Le relief récemment découvert à Rag-e Bibi semble confirmer cette hypothèse, car il présente outre des traces de pigments, les stigmates d'éléments décoratifs tels que stucs ou d'objets emboîtés. l'utilisation d’enduits n’est cependant pas propre aux Sassanides, des traces de bitume ont en effet déjà été relevées sur des reliefs élamites, qui a pu être utilisé pour graver des détails. Peu de reliefs sassanides comportent une inscription. N’ayant pas forcément de rapport avec la scène, et étant d’une portée limitée, elle semble avoir un rôle secondaire dans la fonction représentative du relief. De plus, elle résulte d'un ajout postérieur à la réalisation du panneau. Présente, elle est alors souvent bi ou trilingue (grec, parthe, pehlevi), et correspond à une phrase type connaissant peu de variantes dont voici une version présente à Naqsh-e Rajab I:


text: Si de telles phrases permettent de mettre un nom sur le monarque représenté, l'attribution des reliefs sassanides comme l'identification des personnages repose surtout sur l'analyse comparative des morphologies (coiffures, barbes) et des attributs royaux (couronnes spécifiques à chaque souverain) avec d'autres représentations iconographiques d'époque présentes sur les monnaies ou pièces d'orfèvreries de cour. Certains des thèmes iconographiques des reliefs se retrouvent en effet également sur des vases, plats, assiettes, voire tissus sassanides qui sont parvenus jusqu'à nous. De plus, l'examen des armoiries sur les parures de chevaux et les coiffes peut également être utile quand des symboles sont présents (anneau ceint de deux rubans pour Ardachîr , ciseaux pour le mage Kartir, etc.). La connaissance historique des guerres opposant Perses et Romains, ainsi que des textes comme ceux de la Ka'ba-ye Zartosht à Naqsh-e Rostam, permet également d'identifier les empereurs romains présents sur les reliefs de Shapur. L’identification de certaines figures reste néanmoins sujette à controverses, bien qu’il s’agisse de personnages clefs comme des rois, des empereurs romains, ou même des divinités.


text: Ardachîr , est le fondateur de la dynastie Sassanide. Ancien vassal des Parthes en Fars, il se révolte, défait son suzerain Artaban V en Susiane. Il conquiert ensuite Ctésiphon où il se fait couronner roi. Peu après, il étend ses conquêtes au Nord, notamment vers l’Arménie et l’Azerbaïdjan, et à l’Est, vers les territoires actuels de l’Afghanistan, du Pakistan, et du Pendjab. Les cinq reliefs qu’il laisse, sont encore fortement imprégnés de l’iconographie parthe, bien qu’exécutés avec plus de finesse. Ils consacrent l’image de cette conquête, de la fondation de l’empire, et de l’avènement de la nouvelle dynastie.


text: Firouzabad I, dit relief de la victoire sur Artaban V, est situé sur une hauteur de la gorge menant à la ville, donc peu accessible. Plus ancien des reliefs sassanides, il montre un combat équestre volontiers qualifié de ""chevauchée fantastique"", qui se décompose en 3 scènes étalées sur un panneau long de près de 20m. Le contraste entre ce panneau montrant une chevauchée épique toute en mouvement avec l’immobilisme des reliefs parthes est frappant. D’avant en arrière, Ardachîr, cheveux attachés en couette, chevauche une monture cuirassée et désarçonne Artaban. À sa suite, un cavalier pouvant être son fils, Shapur, tue un ennemi de sa lance. Suit un combat au corps à corps entre un page imberbe qui enserre un ennemi. Le panneau est dégradé, mais laisse néanmoins apparaître une représentation des chevaux très soignée et détaillée jusque dans les harnachements et les armoiries des chevaliers. De même, on peut également distinguer le détail des vêtements et côtes de mailles. Ce relief est la seule image d’un roi sassanide non coiffé du korymbos.


text: Firouzabad II, dit relief d’investiture à pied, est situé en pleine gorge quelques mètres au-dessus d’une rivière. Composé à la suite du couronnement d’Ardachîr, il présente en 2 scènes sans encadrement : d’une part un groupe de 4 dignitaires, d’autre part, le passage du farshiang (anneau de pouvoir, ou encore "cydaris") au roi par Ahuramazda. Représenté pour la première fois sous forme humaine, le dieu, est habillé d’une façon similaire au roi, dont il se distingue par la forme de la couronne, l’absence de korymbos et d’arme. Ces caractéristiques restent constantes pour les reliefs ultérieurs. La facture du relief reste proche de celle des reliefs parthes : peu décollée de la surface, elle reste relativement plane et présente peu de volume. L'exécution est encore fruste : les vêtements paraissent étriqués, leur drapé est inexistant en comparaison d'autres reliefs. Naqsh-e Rajab III, est le second des trois reliefs d’investiture d’Ardachîr. D'exécution moins plate, il compte 8 personnages, placés de façon quasi symétrique et isocéphalique. Au centre, le roi reçoit l’anneau de pouvoir des mains d’Ahuramazda qui lui fait face. Le dieu porte une couronne crénelée typique, et tient dans sa main gauche le barsom. Le roi tient sa main gauche devant sa bouche, en signe de respect au dieu, index demi-fléchi en haut et en avant. L’anneau est orné de deux rubans, qui réalise ainsi les armoiries du roi déjà visibles sur son cheval à Firouzabad I. Deux petits personnages se font face entre le roi et le dieu : un enfant qui pourrait être Bahram, fils de Shapur et petit-fils d’Ardachîr , et un personnage barbu et nu, tenant une massue, probablement Héraclès. Derrière le roi, Un page, et Shapur encore prince. À la droite du panneau, derrière le dieu, deux femmes sont sculptées, semblant ne pas prendre part à la scène, à laquelle elles tournent le dos et dont elles semblent séparées par une colonne ou les pans d’un baldaquin. S’agissant probablement de l’épouse du roi accompagnée d’une servante, cette représentation met en scène des femmes pour la première fois depuis les reliefs Élamites. Naqsh-e Rostam I, dit relief d’investiture équestre, est la plus importante des scènes d’accession au pouvoir d’Ardachîr. Son placement dans un lieu sacré où était déjà présent un relief élamite, et des tombes royales achéménides, pourrait correspondre à la volonté du roi de placer son avènement sous le patronage des vieilles dynasties iraniennes. Toutefois, le fait que le panneau est situé à distance peut faire discuter cette interprétation. La scène marque un tournant dans la qualité de la représentation de l’investiture dont elle met au point les canons qui inspirent les souverains suivants, y compris sur le même site. Dans une iconographie respectant une disposition symétrique, dieu et roi se font face à cheval. Sous les sabots des montures gisent les corps d’ennemis vaincus (en l’occurrence Artaban V), et d’Ahriman, divinité du mal. Comme pour le roi, la couronne du dieu est ceinte d’un ruban dont les pans retombent sur le dos, et les cheveux émergent en boucles qui pendent sur les épaules. Par contre, la barbe du dieu est carrée, celle du roi est nouée. La main gauche du monarque est toujours ramenée devant sa bouche. Les officiels disparaissent de la scène, en dehors du page qui évente le roi par l’arrière. L’exécution est soignée, la qualité du polissage de la roche est proche de celle de la ronde-bosse achéménide. Le relief prend plus de volume, et le drapé des vêtements se fait ample, prenant des proportions moins étriquées et tendues qu’auparavant. Le


text: Le relief de Salmas est l’unique relief sassanide en Azerbaidjan occidental. Réalisé après les conquêtes caucasiennes, il montre Ardachîr et son fils Shapur à cheval, recevant l’hommage d’un roi et d’un officiel arméniens vaincus. Le relief semble inspiré du relief Parthe de Sarpol-e Zahab.


text: Shapur , fils et successeur d’Ardachîr figure déjà sur plusieurs des reliefs de son père qu’il supplée. Son règne, est marqué sur le plan militaire par l’extension de l’empire vers l’Est (Peshawar, empire kouchan) et au Nord (Transcaucasie), et surtout par de multiples confrontations victorieuses avec Rome. L’empereur Gordien III y perd la vie, Philippe l'Arabe, y est contraint de céder l’Arménie, et Valérien y est fait prisonnier jusqu’à la fin de ses jours. Outre la continuité stylistique avec les canons des scènes d’investiture élaborés sous Ardashîr, les reliefs de Shapur sont marqués par la rémanence des célébrations de ces victoires sur Rome. 7 reliefs lui sont authentiquement attribués.


text: Naqsh-e Rajab I et IV, respectivement "parade à cheval", et "investiture équestre de Shapur", sont les deux premiers reliefs laissés par ce roi. Ils se font face, sur les berges opposées de l’anfractuosité au fond de laquelle se trouve l’investiture à pied d’Ardashir. La parade montre une scène majestueuse de procession royale. Le monarque fait avancer son cheval au pas cadencé, et est suivi de 9 personnages répartis en 3 groupes. Les personnages d’arrière-plan et ceux de la fin de procession sont présentés en buste, tandis que ceux de l’avant-plan sont présentés intégralement, créant ainsi un effet de perspective. Les coiffes et emblèmes permettent l’identification de dignitaires et de membres de la famille royale. 3 sujets joignent les mains sur le pommeau de leur épée piquée verticalement au sol. Cette attitude nouvelle contraste avec celle issue des reliefs parthes qui montrait des personnages tenant l’épée par le manche, portée à la hanche par un baudrier. Reprise par les successeurs de Shapur, elle marque les périodes suivantes. Une inscription trilingue est lisible qui comporte le dernier texte grec connu en Iran. La scène d’investiture à cheval se distingue de celle d’Ardachîr à Naqsh-e Rostam par l’absence d’ennemis foulés sous les sabots des chevaux, par l’inversion des dispositions du roi et du dieu, ou l’absence d’écuyer. Les proportions entre chevaux et personnages semblent mieux respectées, et la scène tout en restant statique, voit apparaître un mouvement aérien qui emporte rubans, plis de vêtements, ou manteaux. Une telle évolution vers la dynamique iconographique est possiblement la marque d’une influence artistique romaine. Les 5 reliefs de Naqsh-e Rostam VI, Darabgird, et Bishapour I, II, et III, consacrent les 3 victoires de Shapur sur les Romains. Représentant chacun au moins 2 des empereurs vaincus, ils ne sont pas exécutés au fur et à mesure des victoires, qu’ils représentent de façon symbolique et intemporelle. Le roi y est toujours montré à cheval, les empereurs romains étant généralement debout (Philippe), agenouillé et implorant (Valérien), gisant sous les sabots du cheval (Gordien). À Naqsh-e Rostam, Shapur tient les bras de Philippe de la main gauche. Les mains du Romain sont cachées par ses manches, selon une coutume remontant aux Achéménides et signant la soumission. Un personnage se tient derrière le roi, identifié comme étant le prêtre Kartir, qui lui témoigne son respect en recourbant l’index. Cet ajout postérieur au relief initial comporte une inscription. Le relief de Darabgird présente d’importantes variations par rapport au précédent : au lieu de tenir les mains de Philippe, Shapur lui pose la sienne sur la tête, et le corps de Gordien est représenté pour la première fois. De plus, la scène comporte de nombreux autres personnages : 18 soldats perses sur 4 rangs d’une part et 24 prisonniers romains d’autre part fixent la scène, et enfin un dignitaire perse amène 2 chevaux. Outre le thème de la victoire militaire, le relief porte également un évocation de l’avènement d’Ardashir, dont c’est la couronne qui coiffe Shapur. Cet hommage pourrait trouver sa raison en le fait que c’est à Darabgird que le fondateur de la dynastie avait amorcé sa prise de pouvoir.


text: Le premier relief de Bishapour mêle le thème de la victoire et celui de l’investiture à cheval : le roi et Ahuramazda se font face, leur chevaux piétinent chacun un gisant : Gordien pour Shapur, et Ahriman pour le dieu. Valérien est agenouillé au centre de la scène. Le deuxième relief de Bishapour est décliné en 3 scènes : au centre, le roi et les 3 Romains sont représentés en compagnie de dignitaires et de victoires ailées. Les deux autres scènes montrent différentes troupes perses : cavalerie perse sur 2 registres d’une part, et infanterie multiethnique d’autre part sur plusieurs rangs. Le troisième relief reprend l’iconographie et l’organisation du précédent qu’il développe plus encore : la scène centrale change peu, mais semble se fondre avec les scènes latérales du fait de limites imprécises. La cavalerie perse est une nouvelle fois représentée, mais les personnages y sont multipliés (73 cavaliers). Tous présentent l’index recourbé au roi en signe de respect. La dernière scène présent un défilé de prisonniers romains et un cortège de soldats perses amenant un butin impressionnant et varié (tissus, vaisselle, armes, chevaux et chars). Bien que le style d’exécution, l’organisation et la prépondérance du symbolisme sur la réalité évoquent avant tout des réalisations iraniennes, l’influence grecque reste encore visible au travers des victoires ailées, et l’influence romaine pourrait expliquer le soin plus important mis à l’exécution des vêtements, le réalisme plus poussé des corps, des attitudes, et des expressions comme celle de Valérien qui portent une forte charge émotionnelle.


text: Bahram ne règne que quelques années, et ne laisse qu’un relief, situé à Bishapour. Il s’agit d’une représentation classique d’investiture, qui suit les canons mis au point par Ardachîr, et déjà repris par Shapur. Face à face équestre symétrique du roi et du dieu, le relief diffère toutefois de ses modèles par sa qualité, et un rendu plus animé de la composition conférant une forte impression de mouvement. Un ajout est fait secondairement, sous la forme d’un gisant piétiné par les sabots du cheval royal, et le creusement d’un aqueduc ampute la partie inférieure de la scène d’une bande évidée courant sur toute sa longueur. Outre son intérêt artistique, le panneau présente des particularités historiques. Le nom du roi a été effacé par martèlement, et remplacé par celui de Narseh, un de ses successeurs au trône. L’explication avancée d'un tel geste, est que Narseh qui aurait en fait dû succéder à Shapur, a souhaité effacer le nom de Bahram , assimilé à un usurpateur, s’appropriant ainsi symboliquement son investiture. Narseh semble être également le commanditaire de l’ajout du gisant, qui pourrait être Bahram III, qu’il a déposé afin d’accéder au trône. D’une scène classique d’investiture, le relief évolue alors vers une thématique de victoire, à laquelle Bahram , ayant perdu Ctésiphon et la Mésopotamie aux Romains n’aurait pu prétendre.


text: L’art du relief connaît un développement sans précédent sous le règne de Bahram II. Le roi fait en effet exécuter pas moins de 10 panneaux, qui abordent des thèmes franchement novateurs comme des représentations d’ambassade, des scènes à caractère privé, ou des combats contre des fauves. La présence de membres de la famille royale est rémanente chez Bahram II. À l’opposé de ses prédécesseurs, qui ne montraient éventuellement qu’un prince occupant déjà des fonctions auprès du roi comme Shapur, Bahram se fait représenter avec plusieurs de ses enfants, et/ou en compagnie de l’une de ses épouses. La mise en scène des combats connaît également des évolutions : leur réalisation prend plus la forme d’un tournoi de chevalerie que d’une véritable action de guerre. Le canon de l’investiture divine est absent de cette série, de même que les représentations de victoire. Le souverain n’a en effet à son actif aucun succès militaire important, ayant même essuyé plusieurs défaites contre Rome. Si Bahram II s’inscrit parfois dans la continuité en reprenant les sites de Bishapour et Naqsh-e Rostam, il fait preuve également d’une volonté de rupture en choisissant 5 nouveaux sites jusqu’ici vierges de tout relief pour abriter 6 panneaux. Aucun d’eux n’est réutilisé par ses successeurs.


text: 3 reliefs sont dédiés à Bahram II, à Naqsh-e Rostam. Naqsh-e Rostam II est une scène d’audience royale, dont la facture reste unique parmi les reliefs sassanides. Le relief est sculpté à l’emplacement d’un relief Élamite bien plus ancien, dont il efface la plupart des éléments. Le roi est vu debout de face, sur un piédestal. Ses mains tiennent devant lui son épée dont la pointe est piquée au sol. Seul le roi est entièrement représenté. Les autres personnages étant en partie cachés par un plan vierge, leurs images sont ainsi sont réduites aux bustes. Entourant le roi, ils lui rendent hommage en lui présentant l’index courbé. Les coiffes permettent d’identifier certains des personnages, ou leurs rangs. Situés à la droite du souverain et à partir du centre, la reine, deux princes, Kartir, puis un personnage nu-tête pouvant également être un prêtre. La présence de l’ecclésiastique avec la famille royale, témoigne de son importance dans l’appareil d’État. 3 dignitaires sont situés à la gauche du monarque. La concavité du rocher et la taille exagérée de l’image royale permettent un rendu plus dominateur pour le spectateur situé en contrebas. Naqsh –e Rostam III et VII présentent chacun un combat équestre de facture similaire. Leur rendu est très dynamique, accentuant la violence de la scène. Le premier est exécuté en un seul registre qui montre le roi dont le cheval est lancé au grand galop, terrassant son vis-à-vis en lui transperçant le cou avec une lance. La monture du cavalier blessé se cabre sous la violence du choc. On note la présence d’un gisant foulé par les sabots de la monture royale, et, à l’arrière-plan, effacé derrière le roi, un porte-drapeau à cheval. Le second, réalisé sur deux registres superposés séparés par une fine bande horizontale, présente deux scènes similaires dédiées au roi pour le registre supérieur, et à un prince pour le registre inférieur. Le relief de Bishapour IV est unique par son thème, qui montre Bahram II recevoir l’ambassade d’Arabes. Le roi reçoit la délégation en arme et à cheval, faisant face à 3 bédouins emmenés par un Perse. Les hommes sont accompagnés de 2 chevaux et de 2 camélidés. Les animaux cachent 3 autres personnages arabes à l’arrière-plan. Le style d’exécution des animaux rend difficile leur identification précise. Chameaux pour Vanden Berghe, les animaux signeraient une tribu arabe provenant de l’Est iranien, alors que dromadaires pour Lendering, ils permettraient d’identifier des Arabes d’Al-Yaman, qui occupaient l’actuel Yémen, ou des Banu Qays, alliés à Bahram contre les Romains. Le relief de Sarab-e Bahram est encore un relief d’audience. Il témoigne d’une nouvelle évolution de l’iconographie royale, montrant pour la première fois le roi trônant. Bahram est donc assis, de face, les mains posées sur le pommeau de son épée piquée au sol. 4 personnages l’entourent et lui rendent hommage. Les motifs de fleur et de ciseaux présents sur les coiffures des deux personnages représentés à la droite du souverain identifient Kartir, et un grand vizir. Le relief de Sarab-e Qandil, est contrairement à tous les autres reliefs sassanides, sculpté sur un rocher isolé. De caractère intime, il montre une scène familiale qui voit le roi en présence de son fils, Bahram III, et d’Ardashir-Anahid, sa sœur et épouse. La reine offre au roi une fleur de lotus, tandis que le prince lui tend un anneau. Le dessin des vêtements est soigné, de nombreux plis leur confèrent un rendu léger. En outre, les formes de la reine sont moulées par une robe ample. Les époux royaux sont présentés déhanchés, ce qui leur donne une attitude détendue.


text: Une scène familiale de facture identique constitue le thème du premier relief de Barm-e Dilak I. Mais contrairement à Sarab-e Qandil, c’est ici le roi qui offre une fleur de lotus à la reine. Les reliefs de Barm-e Dilak II et celui de Guyum présentent probablement des scènes identiques dont la signification est peu claire. D’une finition grossière, le premier montre le roi et un dignitaire levant tous deux la main droite et se faisant face de part et d’autre d’une bande rocheuse non travaillée et marquée d’une crevasse. Le deuxième est inachevé, ne montrant que le roi debout dans une attitude similaire. Le relief de Sar Mashhad, consiste en un combat de Bahram contre 2 lions, en présence de la reine et de 2 dignitaires. Cette scène inédite ne semble pas être une représentation de chasse, mais plutôt célébrer le courage du roi protégeant sa suite d’une attaque de fauves.


text: Le règne de Bahram II est également marqué par l’importance croissante prise par le clergé zoroastrien dans la conduite des affaires de l’État. Le grand prêtre Kartir devient alors un personnage très influent et puissant, au point d’être étroitement associé aux représentations royales dynastiques sassanides. Déjà présent sur 3 des reliefs de Bahram II, il se voit conférer le droit d’être ajouté sur 2 reliefs préexistants consacrés à des rois passés. Fait unique chez les Sassanides, l’ecclésiastique est le seul personnage non royal à qui sont consacrés 2 reliefs. Le relief de Naqsh-e Rajab II est situé à la gauche de l’investiture à pied d’Ardachîr. Le buste de Kartir effectue le signe d’hommage en direction du roi. Le relief est accompagné d’une longue inscription en Pehlevi qui établit le principe d’un zoroastrisme fait religion officielle, l’existence de l’enfer et du paradis, et atteste de l’autorité du prêtre sur le culte. Une représentation équivalente avec également une inscription est également sculptée dans le champ de la scène de victoire de Shapur à Naqsh-e Rostam VI, en arrière du roi.


text: Si l’on élimine les modifications du relief de Bahram, Narseh ne laisse qu’un seul panneau, à Naqsh-e Rostam. Il s’agit d’une scène d’investiture, qui marque une profonde rupture avec celles des rois précédents, et qui trouve probablement son origine en l’expansion contemporaine du culte d’Anahita. Narseh étant investi par la divinité féminine, la passation de l'anneau ne se fait plus à cheval et renoue avec les investitures à pied d’Ardachîr. La figure divine se distingue d’une représentation de reine par la couronne crénelée portée par Anahita, apparentée à celles d’Ahuramazda. Un enfant se tient entre la déesse et Narseh, qui pourrait être Adhur-Narseh. Hormizd II, fils de Narseh, et père de l’enfant, se tient derrière le roi. Un autre personnage est inachevé, à la gauche du tableau. À l’opposé, le modelage des vêtements ne marque aucune rupture stylistique, mais plutôt une exagération des tendances précédentes vers l’opulence des boucles et plis.


text: Ce roi ne laisse qu’un seul relief, également à Naqsh-e Rostam, qui montre une scène de combat équestre évoquant celle du relief voisin de Bahram II. L’image est celle d’une charge dont le style dynamique permet un rendu particulièrement violent. Horzmid, est suivi d’un écuyer portant son étendard, tous deux lancent leurs chevaux au grand galop contre un adversaire que le souverain désarçonne à coup de lance. La violence de l’impact est telle qu'il brise la lance du cavalier et fait basculer l’homme et sa monture tête-bêche à la verticale. La précision de l’exécution est particulièrement visible dans le détail apporté aux armes et aux protections des chevaliers. L’adversaire qui chute tient encore les rênes de son cheval dans les mains, accentuant encore le réalisme de l’action. Pour certains, il s’agit d’une évocation de combat car armes et casque de l’ennemi vaincu évoquent un officier romain. Pour d’autre en revanche, cette scène ne relate pas un fait historique et procède d’une imagerie de tournoi royal.


text: Au cours du règne de Shapur II, la guerre contre Rome reprend à l’Ouest, et l’empereur Julien est vaincu et tué. La proclamation du christianisme comme religion officielle de Rome entraîne une vague de persécution féroce des chrétiens de Perse, assimilés à des alliés de Rome. Shapur II mène également des campagnes militaires victorieuses à l’Est, contre l’Empire kouchan. Son long règne est marqué par la violence, et sa réputation de cruauté reste vivace y compris après l’islamisation de la Perse, rapportée par des historiens arabes. Il laisse 3 reliefs, dont les thèmes font écho à ces faits. Le relief de Naqsh-e Rostam V, est situé juste au-dessus de la charge d’Hormizd II. Très dégradé, il est peu identifiable. Son iconographie consiste en une scène d’hommage imitant celle de Sarab-e Bahram, et montre le roi trônant assis de face avec des dignitaires. Le relief de Bishapour VI est unique par son thème et sa facture. Le relief est réalisé dans un style fruste, au volume peu marqué. Sa finition peut avoir été volontairement grossière, le grain permettant l’application d’enduits colorés. Il s’agit d’une scène dramatique de victoire ou de répression, marquée par la représentation unique chez les Sassanides d’actes de cruauté retrouvés habituellement dans l’iconographie assyrienne. Le panneau est composé de 2 registres superposés. Le registre supérieur, montre le roi de face, assis sur son trône, portant un sceptre d’une main et tenant son épée de l’autre. Des dignitaires perses ainsi que des membres de la famille royale lui rendent hommage sur sa droite, tandis qu’à sa gauche, lui sont présentés des prisonniers amenés par des soldats. L’un est soutenu car blessé, tandis qu’un autre tourne son visage vers son gardien. Le registre inférieur montre d’une part des soldats perses en rang, et d’autre part, des soldats présentant un butin ainsi que les têtes de 2 exécutés. L’une des têtes est encore coiffée d’un bonnet à figure animale, ce qui signe le fait que la personne décapitée appartient à la famille royale. Un enfant implorant accroche la tunique d’un des soldats. Parfois présentée comme une scène de victoire contre les kouchans, le tableau semble plus souvent associé à une scène de répression ou de victoire contre des Romains ou chrétiens. Cette version est renforcée par la représentation d’une décapitation d’un membre de la famille royale, car les historiens classiques rapportent que Shapur II a fait exécuter son neveu pour s’être converti au christianisme.


text: Si les deux premiers reliefs sont situés en Fars, Shapur II fait également sculpter un nouveau panneau plus au Nord, à Taq-e Bostan. Le site, proche de l’actuelle Kermanshah, se situe sur le tracé de la route antique qui reliait le plateau iranien à la Mésopotamie. Il s’agit d’une scène d’investiture divine. Elle montre le roi recevant l’anneau de pouvoir des mains d’Ahuramazda, ainsi que le barsum, sorte de sceptre, des mains du dieu Mithra qui sort d’une fleur de lotus. Sous la scène, un gisant portant l’uniforme romain est identifié comme étant l'empereur Julien. Contrairement aux précédentes, la sculpture de Taq-e Bostan bénéficie d’une finition soigneuse, proche d’une ronde-bosse. Elle se détache presque complètement du plan, à l’exception du gisant dont l’exécution tient plus de la simple gravure plane.


text: Sculpté au fond d’une cavité artificielle prenant la forme d’un iwan, ce relief situé à Taq-e Bostan marque l’avènement d’un nouveau style et la rupture définitive avec la sculpture à flanc de montagne. Shapur III y est représenté en compagnie de son père Shapur II. Représentés de face, les deux hommes tournent la tête l’un vers l’autre et se regardent. Quasi identiques dans leurs vêtements et leur attitude, ils se distinguent néanmoins par leur couronne et des inscriptions portant mention de leur nom. Outre ce mimétisme symétrique, la proximité de l’iwan avec le relief de Shapur II contribue à une sacralisation de la relation filiale. Le relief répond donc au besoin du roi d’affirmer la légitimité de son accession au trône, qui lui avait été ravi temporairement par son oncle Ardachîr II.


text: Le règne de Khosro II marque l’apogée de l’empire sassanide qui connaît sa plus grande expansion territoriale. Une période de paix et d’échange avec Byzance a lieu, au cours de laquelle le christianisme se diffuse. Le luxe de la cour sassanide atteint des sommets, inspirant les Byzantins, et ultérieurement les califats arabes. C’est dans ce contexte d’opulence importante que l’on assiste au renouveau de la tradition artistique du relief rupestre, abandonnée depuis par les douze prédécesseurs de Khosro II.


text: Le roi reprend le site de Taq-e Bostan, et y fait exécuter un nouvel iwan au voisinage direct de celui de Shapur III. Par rapport au précédent, l’iwan de Khosro comporte des innovations : sa taille est plus grande et des sculptures ornent parois latérales et entrée. Les ornements de l’entrée consistent en un arc soutenu par 2 panneaux. L’arc est délimité par une corniche en forme de diadème à ruban surmonté d’un croissant de lune. Les panneaux témoignent de la forte influence artistique gréco-romaine à l'époque. ils montrent des arbres de vie aux feuilles d’acanthe stylisées, surmontés par des victoires ailées portant le farshiang. L’iwan porte 4 scènes. Taq-e Bostan III et IV forment respectivement les registres supérieur et inférieur du fond. Il s’agit en haut d’une investiture dont le style évoque celui du relief voisin de Shapur II : le roi au centre est investi par 2 divinités, Ahuramazda et Anahita qui lui tendent chacun un diadème. La finition est également apparentée : le relief est quasiment détaché de la paroi rocheuse et rigoureusement lissé. Le registre inférieur montre une scène chevaleresque : le roi comme son cheval portent une cotte de mailles, le souverain pointe une lance vers l’avant et est protégé d’un casque et d’un bouclier. Taq-e Bostan V occupe la paroi latérale gauche, et montre les différentes phases d’une scène complexe de chasse aux sangliers. Dans un premier temps, les animaux sont rabattus vers un marais par des éléphants cornaqués, puis tirés à l’arc par le roi à partir d’une barque. Le roi se distrait ensuite en écoutant des musiciens embarqués pendant que le fruit de la chasse est hissé à dos d’éléphants. Poissons et oiseaux traversent la scène qui porte également de nombreux motifs végétaux. La paroi opposée porte une scène inachevée de chasse aux cerfs ayant lieu dans un domaine de chasse, et est découpée de façon similaire. La finition de ces scènes est extrêmement élaborée. Le détail des vêtements est minutieux, faisant apparaître également les motifs décoratifs des tissus. La perspective est utilisée pour montrer les éléphants avancer de front, et de nombreux animaux ou végétaux sont présents sur plusieurs plans, représentés avec soin. Le relief innove également par son caractère narratif, reprenant les phases successives d’une action de chasse.


text: Il est malaisé voire impossible d’attribuer plusieurs reliefs indubitablement d’époque sassanide à des règnes précis. Cela s’explique alors par l’absence d’inscription, de représentation royale, de couronne ayant un équivalent numismatique, ou même par des dégradations naturelles ou humaines susceptibles d'avoir effacé des détails clefs.


text: La scène de chasse de Rag-i Bibi, est généralement attribuée à Shapur, mais sans certitude. Situé à Shamarq, en Afghanistan, il s’agit de l’unique relief Sassanide connu hors du plateau iranien. Son existence n'est connue du monde qu'en 2003. Le panneau était connu depuis toujours par les habitants de la région qui lui vouaient un culte local, et a également fait l’objet d’un projet de destruction par les talibans. Ayant subi d’importantes dégradations d’origine humaine et/ou sismique, il laisse néanmoins voir les restes d’une scène de chasse à cheval. Au centre, un cavalier royal précède 2 autres, et tire à l’arc un gros animal identifié finalement comme un rhinocéros stylisé. Un autre rhinocéros agonise devant les sabots de la monture royale. Un personnage désarmé se tient debout derrière l’encolure qui pourrait être un souverain kouchan vaincu. Outre le fait d’être situé en Afghanistan, Rag-i Bibi est exceptionnel car il présente de multiples traces attestant de finitions complexes : stucs, pigments, motifs sculptés d’encadrement (balustrade) ou d’environnement (manguier). Des mortaises témoignent de l’emboîtement d’éléments fixés tels que la corne ou les oreilles d’un rhinocéros, ou même bras et têtes de personnages. La représentation d’un manguier, et de rhinocéros, tous deux inconnus dans la région témoignent de l’influence indienne. L’exécution du relief a dû faire intervenir tant des artistes sassanides que locaux.


text: Un relief sassanide a été sculpté près de Téhéran, à Rayy, qui a été recouvert par un relief Qajar représentant Fath Ali Shah. Le panneau aurait représenté une scène de combat royal contre un ennemi vaincu. Un buste féminin a également été découvert à Darabgird sous le relief de Shapur, et dont aucun élément ne permet la datation. Une représentation d'Anahita est généralement admise, mais certains évoquent une représentation de la première épouse du roi Narseh. En 1990, le pompage d'un plan d'eau sous les reliefs précédents, dévoile un relief: un roi y poignarde un lion rampant. Une figure apparentée de combat contre un lion cette fois bondissant est également visible près du relief de Narseh à Naqsh-e Rostam.


text: On attribue à Khosro II le cadre vide de Behistun, ainsi que les scènes de chasse ornant les parois latérales de son iwan à Taq-e Bostan. Cependant, aucun élément ne permet d’affirmer que ces dernières n’aient pu être rajoutées ultérieurement par un autre souverain. Les nombreux cadres vides présents à Naqsh-e Rostam ne peuvent non plus être attribués, Khosro II est donc à ce jour le dernier souverain de l’antiquité iranienne qui fait graver des reliefs rupestres avec certitude. La conquête musulmane de la Perse se déroule peu après la fin de son règne, et provoque l’écroulement de l’empire sassanide. L’art du relief rupestre tombe alors dans l’oubli pendant plusieurs siècles, et n’est remis en pratique sur le sol iranien qu’après 12 siècles, avec l’avènement de la dynastie qajare.


text: Certaines représentations sassanides telles la figure de roi assis trônant de face sont reprises par les orfèvres de l’empire, et ornent les pièces de vaisselle royales. La diffusion de ces pièces permet celle de l’iconographie, que l’on retrouve dans l’art byzantin de l’époque, servant de modèle à des figures religieuses chrétiennes à type de Christ trônant, ou d’autres représentations de personnages. Les scènes monumentales de tournois chevaleresques ou de victoires semblent avoir frappé les esprits au point d’être à l’origine du nom Naqsh-e Rostam (Images de Rostam), donné au site sacré qui abrite les tombes royales achéménides et les reliefs sassanides. Ce nom fait référence au guerrier légendaire Rostam, dont les exploits mythiques sont contés dans le "Shâh Nâmeh", épopée des rois de Ferdowsi. Taq-e Bostan inspire également à Nizami son roman "Khosrow o Shirin", écrit en 1175, qui jouit rapidement d'une popularité extraordinaire en Iran. Les grottes auraient été taillées de la main même de Farhad qui, croyant sa bien-aimée Shirin morte, s'y suicide, désespéré. Ces ouvrages constituent des fleurons de la littérature persane classique, et se trouvent ainsi en partie inspirés par l'iconographie des reliefs rupestres sassanides. La représentation chevaleresque de Khosro II à Taq-e Bostan, la charge d'Hormizd II et le tournoi de Bahram II à Naqsh-e Rostam sont à l'origine de l’imagerie équestre des chevaliers médiévaux du monde chrétien. Les tournois de chevalerie se diffusent en Europe au Moyen Âge à partir de Byzance.


text: Si les motifs sculpturaux achéménides inspirent les ornements des maisons et palais de l’époque Zand, dynastie régnant en Fars au , il faut attendre le et la dynastie qadjare pour voir renaître les sculptures rupestres en Iran. Après avoir réunifié le pays alors morcelé en pouvoirs locaux, les Qadjars issus des Turcs qizilbashs souhaitent légitimer leur domination sur la Perse (Iran). Reprenant alors certains canons artistiques achéménides et sassanides, ils établissent un lien avec ces dynasties prestigieuses qui forment de puissants identifiants culturels perses. Fath Ali Shah reprend ainsi le site sassanide de Rayy, où il fait réaliser deux reliefs dont l'un élimine du même coup un relief sassanide. Le site de Taq-e Bostan est également réutilisé, par Mouhammad Ali mirza Dawlat Shah, qui se fait représenter avec ses deux fils au-dessus de la scène de chasse aux sangliers. De nombreux panneaux fleurissent également en Fars, dans les environs de Chiraz, ou de Kazerun. Le relief qadjar le plus récent est situé à Bandah Burida, au pied du mont Damavand, et date de Nasseredin Shah, à la fin du . Les thèmes des reliefs qadjars sont largement inspirés des reliefs sassanides. Ils s’agit essentiellement de scènes de chasse, d’hommage à des personnalités trônant ou de scènes d’audience. Leur réalisation en diffère cependant notablement car ils sont statiques et peu marqués dans l’épaisseur, voire plats car peints comme en témoigne encore celui de Taq-e Bostan qui, protégé des intempéries par l'iwan, a gardé certaines de ses couleurs. L’iconographie rupestre antique inspire également les bas-reliefs ornant les maisons et palais de l’époque, comme au Narenjestan de Chiraz.


title: Ghosn

text: Ghosn, de , « chanter » en arabe, peut se référer à :


title: Suratá

text: Suratá est une municipalité située dans le département de Santander en Colombie, à 1750 mètres au-dessus du niveau de la mer. Elle est située à 45 kilomètres de la capitale du département, Bucaramanga.


title: Leimental

text: Le Leimental (également appelé "Birsigtal") est une vallée franco-suisse.


title: Leimental

text: La vallée s'étend depuis les massifs du Blauen et du Bruderholz, le long du cours de la Birsig jusqu'aux portes de la ville de Bâle.


title: Leimental

text: Le bassin versant de la vallée traverse quinze communes, à savoir Biederthal, Leymen et Liebenswiller dans le département du Haut-Rhin, Rodersdorf, Metzerlen-Mariastein, Hofstetten-Flüh, Witterswil et Bättwil dans le canton de Soleure et Burg im Leimental, Biel-Benken, Ettingen, Therwil, Oberwil, Bottmingen et Binningen dans le canton de Bâle-Campagne.


title: Communauté de communes du Pays fouesnantais

text: La communauté de communes du Pays fouesnantais est une structure intercommunale française, située dans le département du Finistère, en région Bretagne. Son siège est Fouesnant.


text: La communauté de communes du Pays fouesnantais a été créée le 28 décembre 1993. Elle regroupe l'ensemble des communes du canton de Fouesnant. À la différence de l'organisation cantonale qui est imposée par l'administration pour les élections des conseillers généraux, la communauté de communes est une association de délégués élus lors des conseils municipaux. L'objectif est de promouvoir des projets communs ou de défendre les intérêts des administrés. Auparavant, les élus de l'intercommunalité étaient les maires de chaque commune nommés délégués de droit.


text: Située au sud du département du Finistère, la communauté de communes du Pays Fouesnantais regroupe 7 communes et s'étend sur . La communauté de communes est composée des suivantes :


text: Le siège de la communauté de communes est situé à Fouesnant.


text: La communauté de communes gère entre autres un site installation classée pour la protection de l'environnement (ICPE) ou « Pôle de déchets de Kerambris » qui comprend une déchèterie, une usine de traitement des boues de stations d'épuration et une usine de traitement des algues vertes inaugurée le .


text: En 2018 l'unité de traitement des algues vertes a traité tonnes (elle en avait traité tonnes en 2012, année record) ; le processus de traitement revient à 45 € la tonne.


text: Les échouages d'algues vertes proviennent principalement du Cap Coz, de Kerleven et de La Forêt-Fouesnant ; ils se produisent principalement par vent du sud-est et grande chaleur (202 tonnes ramassées en 2 jours les 26 et sur les seules plages de Fouesnant).


title: Otto Hofmann

text: Otto Hofmann ( – ) est un SS-"Gruppenführer" autrichien et un dirigeant nazi du « bureau pour la race et le peuplement » ("" ou RuSHA). Il est présent à la conférence de Wannsee qui planifie le génocide des Juifs.


title: Otto Hofmann

text: Hoffman est né à Innsbruck, dans le Tyrol autrichien. Il est pilote de chasse pendant la Première Guerre mondiale. Vendeur de vin de formation, il devient membre de la SS en 1931. De 1940 à 1943, il dirige le bureau pour la race et le peuplement, un organisme de la SS. À ce titre il prend part à la conférence de Wannsee le . En 1943, il prend le poste de chef de la SS et de la police pour le Sud-Ouest de l'Allemagne, à Stuttgart.


title: Otto Hofmann

text: En 1948 lors du procès du RuSHA à Nuremberg, Hofmann est condamné à de prison pour crimes de guerre, mais est gracié en 1954. Il meurt en Allemagne, à Bad Mergentheim.


title: Otto Hofmann

text: Dans le film américain "Conspiracy" de 2001, le personnage d'Hofmann est joué par Nicholas Woodeson.


title: Montgomery Gentry

text: Montgomery Gentry est un duo de musique country, fondé en 1999, et composé d'Eddie Montgomery et Troy Gentry (1967-2017).


title: Montgomery Gentry

text: Le , alors qu'il se rendait à un concert qu'il devait donner le soir même, Troy Gentry meurt dans un accident d'hélicoptère à 1 km de l'aéroport.


title: Montgomery Gentry

text: Peu de temps avant l'accident le pilote prévenait la tour de contrôle qu'il avait un ennui mécanique mais n'a pas eu le temps de récupérer l'appareil. Si le pilote est mort sur le coup, Troy Gentry lui décédera quelques heures après son arrivée à l'hôpital.


title: Simpyc

text: Le projet SIMPYC (en forme complète Système d’intégration environnementale du port et de la ville), est un projet qui a pour but de trouver des solutions aux problèmes liés aux relations entre ville et port, par la mise en place d’actions coordonnées entre les autorités portuaires et municipales.


title: Simpyc

text: Il est cofinancé par le programme européen "LIFE" (l’instrument financier pour l’environnement).


title: Simpyc

text: Ce projet est porté par trois agglomérations européennes disposant de ports industriels et commerciaux : Valence (Espagne), les ports de Toulon et de La Seyne-sur-Mer (France) et Livourne (Italie).


title: Simpyc

text: Le projet SIMPYC vise également à fournir des solutions à la gestion environnementale des ports de pêche et de plaisance situés dans des petites localités. Dans ce cadre, le projet SIMPYC a visé à établir une évaluation des systèmes de gestion environnementale de ces ports afin de développer un modèle de gestion intégrée de l’environnement portuaire.


title: Simpyc

text: Les ports de pêche et de plaisance de Dénia et Villajoyosa / La Vila Jojosa (Alicante, Espagne) participe au projets en tant que sites pilotes.


title: Simpyc

text: Promouvoir la coexistence entre la ville et le port par :


title: Simpyc

text: Les principaux objectifs poursuivis par le projet SIMPYC sont les suivants :


title: Simpyc

text: À la fin du projet en , les partenaires espèrent atteindre les résultats suivants :


title: Simpyc

text: Autorité portuaire de Valence (Chef de File)


title: He's Bonkers

text: Cette série marque la naissance du personnage de Bonkers D. Bobcat qui a par la suite été développé dans une série d'animation plus longue nommée "" diffusée entre 1993 et 1994. Toutefois les épisodes de la série ont été diffusés à la fin de troisième saison de " par compilation de quatre épisodes.


title: He's Bonkers

text: Ces courts métrages mettent en scène le personnage de Bonkers D. Bobcat.


title: Santa Bárbara (Santander)

text: Santa Bárbara est une ville du département de Santander en Colombie.


title: Puente Nacional

text: Puente Nacional est une ville du département de Santander en Colombie.


title: Concepción (Santander)

text: Concepción est une ville du département de Santander en Colombie.


title: Le Jour (Wiesel)

text: Le Jour, initialement publié en 1962 aux États-Unis sous le titre de "The Accident", est le dernier livre de la trilogie "Un di Velt Hot Geshvign" d'Elie Wiesel.


title: Le Jour (Wiesel)

text: Il s'agit d'une fiction, librement inspirée de la vie de l'auteur, d'un survivant de la Shoah renversé par un taxi à New York (ce qui fut le cas d'Elie Wiesel, un an après son arrivée aux États-Unis). Pendant sa convalescence, le personnage principal réfléchit à ses relations et à ses expériences pendant la guerre.


title: Funny Girl (film)

text: Biographie romancée de la comédienne américaine Fanny Brice.


title: Milorad Dodik

text: Milorad Dodik (en serbe cyrillique : ), né le à Laktaši, est un homme politique bosnien, membre et président de l'Alliance des sociaux-démocrates indépendants (SNSD). Il est président de la République serbe de Bosnie de 2010 à 2018 et membre de la présidence de la Bosnie-Herzégovine depuis 2018.


title: Milorad Dodik

text: Il est diplômé de l'institut politique de Belgrade.


title: Milorad Dodik

text: Le , il devient président du gouvernement, poste qu'il conserve jusqu'au .


title: Milorad Dodik

text: Après les élections législatives du octobre 2006, au cours desquelles la SNSD remporte 44,95 % des voix et 41 députés sur 83 à l'Assemblée nationale, il retrouve les fonctions de président du gouvernement.


title: Milorad Dodik

text: À l'occasion de l'élection présidentielle du 3 octobre 2010, Milorad Dodik est élu président de la République dès le premier tour. Il remporte en effet 50,52 % des voix devant Ognjen Tadić, candidat du Parti démocratique serbe (SDS). Le même jour, son parti conserve la majorité relative à l'Assemblée.


title: Milorad Dodik

text: Il prend ses fonctions le , étant remplacé à la présidence du gouvernement par Anton Kasipović, à titre provisoire. Le , il désigne Aleksandar Džombić, membre de la SNSD, en tant que nouveau chef du gouvernement. Le , il le remplace par Željka Cvijanović, qui devient la première femme présidente du gouvernement de la République serbe de Bosnie. Il est réélu le pour un deuxième mandat de quatre ans.


title: Milorad Dodik

text: Le , il est élu représentant serbe à la présidence collégiale de Bosnie-Herzégovine et prend ses fonctions, avec ses collègues bosniaque et croate, le suivant. Il assure les fonctions de président pour les huit premiers mois du mandat de quatre ans et de nouveau de novembre 2020 à juillet 2021.


title: Milorad Dodik

text: À partir de septembre 2021, il s'engage dans un bras de fer avec les autorités fédérales après qu'une loi adoptée par l'Assemblée nationale de la République serbe de Bosnie soit déclarée inconstitutionnelle par la Cour constitutionnelle fédérale. Le 10 décembre 2021, l'Assemblée nationale de la République serbe de Bosnie a adopté un ensemble de lois, dont celle concernant les forces armées, ouvrant la voie au retrait de la juridiction du niveau fédéral et au début d'une sécession.


title: Milorad Dodik

text: Il menace régulièrement d'organiser un référendum sur l'indépendance de la République serbe de Bosnie.


title: Milorad Dodik

text: Le 14 décembre 2020, Milorad Dodik a offert une icône orthodoxe à Sergueï Lavrov créant un scandale diplomatique entre la Russie, la Bosnie et l'Ukraine, cette derrière estimant que l'icône, qui pourrait provenir de Lougansk, aurait due lui revenir.


title: Milorad Dodik

text: Milorad Dodik est un négationiste régulier du génocide de Srebrenica qu'il qualifie de "mythe". La citation au complet: ""Tout peuple a besoin d'un mythe, or les Bosniaques n'avaient pas de mythes. Ils essaient de bâtir le mythe de Srebrenica. C'est un faux mythe, ce mythe n'existe pas.""


title: Milorad Dodik

text: Il est un grand admirateur de Ratko Mladic qu'il qualifie de "légende".  Il a été témoin de Radovan Karadzic lors de son procès au TPIY. En 2016, il a inauguré un dortoir d'étudiants portant le nom de Radovan Karadzic à Pale, la ville natale de ce dernier.


title: Milorad Dodik

text: Il a également fait retirer le génocide de Srebrenica des manuels scolaires serbes de Bosnie.


title: Milorad Dodik

text: Il est proche du premier ministre hongrois Viktor Orbán.


title: Ballycastle

text: Ballycastle est le nom de trois villes irlandaises :


title: Ballycastle (comté d'Antrim)

text: Ballycastle, en irlandais : Baile an Chaistil (ville du château), en écossais : Ballykessel, Bellykessel, ou Bellycaissle, est une petite ville du comté d'Antrim, en Irlande du Nord. Elle est le siège du conseil de district de Moyle.


title: Ballycastle (comté d'Antrim)

text: La ville est située à l'extrême nord de l'Irlande du Nord et dispose d'une plage avec vue sur l'île de Rathlin et le Mull of Kintyre en Écosse.


title: Ballycastle (comté d'Antrim)

text: Ballycastle est classée comme petite ville par l'Agence de statistiques et recherches d'Irlande du Nord ( Northern Ireland Statistics and Research Agency). Le (date du dernier recensement), vivaient à Ballycastle.


title: Ballycastle (comté d'Antrim)

text: Parmi elles :


title: Ballycastle (comté d'Antrim)

text: Réputé assez mauvais port, la ville est établie sous le règne de et devient importante en 1770 par l'exploitation de ses mines de houille qui seront abandonnées au milieu du . Dans ces mines ont été trouvés des objets préhistoriques.


title: Francesco Maria Schiaffino

text: Francesco Maria Schiaffino (Gênes, 1688 - Gênes, ) est un sculpteur italien du du rococo de l'école génoise.


title: Francesco Maria Schiaffino

text: Francesco Maria Schiaffino naît dans une famille de sculpteurs qui comprend son frère aîné avec qui il est l'élève de Giacomo Filippo Parodi à Gênes. De 1721 à 1724, il est apprenti dans l'atelier romain de Camillo Rusconi.


title: Francesco Maria Schiaffino

text: Retourné ensuite à Gênes, il exécute un "Saint Dominique" pour le théâtre Carlo-Felice et un "Pluton et Proserpine" pour le palais royal de Gênes.


title: Francesco Maria Schiaffino

text: En 1731, il exécute un crucifix grandiose avec des anges pour le roi Jean V de Portugal (couvent Mafra).


title: Francesco Maria Schiaffino

text: En 1738, il conçoit le monument funéraire de Caterina Fieschi Adorno pour l'église "Santissima Annunziata di Portoria" de Gênes.


title: Francesco Maria Schiaffino

text: In 1739, il conçoit les modèles en cire de huit apôtres et quatre docteurs de la foi (d'après les statues des niches de l’archibasilique Saint-Jean de Latran de Camillo Rusconi entre autres) pour que les exécute en stuc pour la basilique Santa Maria Assunta de Gênes.


title: Francesco Maria Schiaffino

text: En 1747, il exécute un buste du duc de Richelieu en habit de l'ordre du Saint-Esprit.


Le Merveilleux Voyage de Nils Holgersson à travers la Suède (titre original : "Nils Holgerssons underbara resa genom Sverige") est un roman suédois écrit par Selma Lagerlöf. Le premier tome est paru en 1906, le second en 1907. Ce roman merveilleux raconte les aventures d'un petit garçon de ferme suédois réduit à une taille minuscule à la suite d'une malédiction d'un tomte et qui est amené à suivre une bande d'oies sauvages en compagnie d'un jars venu de sa ferme. Nils parcourt ainsi une grande partie de la Suède, chaque chapitre présentant une nouvelle région et occasionnant des péripéties liées aux contes et aux légendes locales.


title: Le Merveilleux Voyage de Nils Holgersson à travers la Suède

text: Nils Holgersson est un petit garçon qui ne pense qu'à dormir, manger et jouer de mauvais tours. Il vit dans la ferme de ses parents en Scanie, dans le Sud du pays. Il aime particulièrement persécuter les animaux, tels que les oies. Un dimanche où ses parents l'ont laissé seul à la maison pour aller au temple, il rencontre un tomte qui, pour le punir de sa méchanceté, le rétrécit, ce qui lui donne la capacité de parler avec les animaux. Au même moment, un jars (nommé Martin dans la traduction française) de la ferme décide d'accompagner un groupe d'oies sauvages dirigé par Akka de Kebnekaise dans leur voyage à travers la Suède. Dans sa tentative pour le retenir, Nils s'envole avec lui.


text: Il traverse ainsi la Suède, visitant ses provinces. Le roman, qui compte cinquante-cinq chapitres, est l'occasion de découvrir les caractéristiques naturelles, les ressources économiques et les contes et légendes des lieux qu'il traverse, ce qui occasionne de nombreuses sous-intrigues.


text: Tout au long du roman, Nils et les oies sont poursuivis inlassablement par le renard Smirre qui cherche à les dévorer. Nils, quant à lui, se demande comment faire pour lever la malédiction lancée par le tomte. Le garçon s'améliore ainsi peu à peu au fil du voyage, des rencontres et des épreuves qu'il doit traverser. D'abord hargneux et méprisant, il se lie d'amitié avec le jars blanc et avec les oies sauvages, qu'il finit par protéger au péril de sa vie. À la fin du roman, Nils prouve qu'il a compris la leçon que lui a donnée le tomte en le condamnant à cette longue période de miniaturisation, et la malédiction est levée.


text: Selma Lagerlöf avait reçu en 1902 une commande de l'Association nationale des enseignants afin d'écrire un livre de géographie à destination des enfants de l'école publique. Pour cela, elle parcourut la Suède, pour l'observer et y recueillir les anecdotes locales et les légendes qu'elle incorpora à son récit, sans oublier de se mettre en scène, malicieusement, quoique de façon anonyme, dans un chapitre du roman.


text: La première traduction française du roman paraît en 1912 sous le titre "Le Merveilleux Voyage de Nils Holgersson à travers la Suède", traduit par Thekla Hammar et édité à Paris chez Perrin (XVII feuillets et 408 pages). Elle a été rééditée en 1951 par Delagrave, à Paris, avec des illustrations de Roger Reboussin.


text: En 1990 paraît une traduction de Marc de Gouvenain et Lena Grumbach sous le même titre, à Arles, chez Actes Sud, dans la collection « Lettres scandinaves ».


text: Le roman a été adapté en un long-métrage d'animation soviétique, "Zakoldovannyj malchik" (Заколдованный мальчик), réalisé par Vladimir Polkovnikov et Alexandra Snezhko-Blotskaya et sorti en 1955.


text: En 1962, le roman est adapté au cinéma en Suède sous le titre "Nils Holgerssons underbara resa", film suédois réalisé par Kenne Fant, avec Sven Lundberg, Max von Sydow et Annika Tretow.


text: Le roman a été adapté en téléfilm par le réalisateur allemand . "Nils et les Oies sauvages" (titre original : "") est une production germano-suédoise diffusée en deux parties de en 2011 sur la chaîne ARD. La version française a été diffusée en 2012 sur France Télévisions.


text: Le roman a aussi été adapté en une série d'animation télévisée pour la jeunesse au Japon. "Nils Holgersson" (titre original : "") comporte de réalisés au début des années 1980 par Hisayuki Toriumi. Si le scénario est légèrement différent de l'œuvre originale, il reprend néanmoins les grandes lignes de l'histoire imaginée par Selma Lagerlöf. Le générique de la version française est chanté par Marie Myriam.


text: De 2015 à 2017, la société Studio 100 Animation produit une nouvelle version en 3D de la série, en de . "Nils Holgersson" est diffusé sur France 3 à compter du et le générique de la version française est interprété par Loïc Schumacher.


title: Pandur (véhicule)

text: Le Pandur est un véhicule blindé de transport de troupes autrichien conçu au début des années 1980 sur les fonds privés de la société Steyr en s'inspirant du Pegaso BMR-600 espagnol. Son nom fait référence aux gardes impériaux pandoures employés dans les armées de l’Empire d'Autriche.


title: Pandur (véhicule)

text: Une version améliorée, le Pandur 2, est en production depuis 2006/2007 en Autriche, Portugal et Tchéquie


title: Pandur (véhicule)

text: La transmission intégrale à six roues motrices permet une conduite exceptionnellement souple, d'autant plus que le véhicule est équipé d'un système de gonflage des pneus centralisé (la pression des pneus peut être réglée par le chauffeur selon la nature du terrain), de sorte que le Pandur puisse rouler sans problème en terrain difficile ou traverser des rivières à gué, des mares, des endroits marécageux.


title: Pandur (véhicule)

text: Le moteur Steyr WD 612 est un moteur diesel six cylindres à quatre temps suralimenté développant une puissance au régime de son couple maximal est de . Une version plus moderne du moteur WD 612 est apparue au milieu des années 1990, il s'agit du WD 612.95 développant à . Le moteur est accouplé à une boîte de vitesses automatique Allison MT-653 DR (Deep Ratio) à cinq vitesses, elle intègre un convertisseur de couple disposant d'un embrayage de pontage.


title: Pandur (véhicule)

text: La suspension du Pandur est mixte ; des bras oscillants et des amortisseurs hydrauliques à ressort assurent la suspension des roues avant et du milieu tandis que les roues arrière utilisent des barres de torsion.


title: Pandur (véhicule)

text: La protection balistique du Pandur est réalisée par une structure mécanosoudée de plaque d'acier haute dureté assurant une protection contre des balles de  et les éclats de projectiles d'artillerie de 155 mm. L'avant du véhicule peut recevoir un surblindage additionnel afin de protéger le Pandur contre les balles de  et de  sur un arc frontal de 60°.


title: Pandur (véhicule)

text: La forme générale du Pandur a été spécialement conçue par ordinateur de sorte que les contours soient moins visibles à la caméra thermique et les formes ont été adaptées afin d'obtenir une signature radar le plus faible possible.  La signature infrarouge est réduite grâce à l'utilisation d'une peinture spéciale absorbant les infrarouges tandis que le pot d'échappement est équipé d'un suppresseur pour diminuer la signature thermique des gaz d'échappement. Le Pandur est peu bruyant et peut donc effectuer une approche de très près avant d'être entendu.  Si les pneus sont atteints par des tirs, le véhicule peut continuer de rouler, grâce à des pneus dits « run flat » en caoutchouc dur, avec encore une certaine sécurité.


title: Action démocratique et sociale

text: L'Action démocratique et sociale (ADS) est un groupe parlementaire constitué à la Chambre des députés en 1928 dans la mouvance de l'Alliance républicaine démocratique, la grande formation du centre laïque et libéral sous la Troisième République.


title: Action démocratique et sociale

text: L'ADS regroupe 31 députés se situant à l'aile droite de l'ARD, laquelle avait bénéficié du rapprochement de plusieurs députés issus de la Fédération républicaine qui s'étaient éloigné de cette dernière en raison du durcissement à droite de ses positions. Certains d'entre eux se retrouvent ainsi au groupe de l'ADS, qui constitue l'aile la plus conservatrice de la nébuleuse parlementaire de l'Alliance.


title: Action démocratique et sociale

text: André Siegfried a écrit à propos de l'ADS : L'Action démocratique et sociale (31 membres) réunit sans doute les conservateurs de gouvernement les plus authentiques de la Chambre, les représentants les plus conscients et les plus constructifs de la grande production. Tout ce qu'il y a de conservateur dans le grand capital organisé s'exprime là, non moins bien que dans l'Union républicaine démocratique, le groupe de droite voisin. C'est le centre-droit du centre ; les effluves de gauche n'y parviennent plus qu'avec peine.


title: Action démocratique et sociale

text: En 1949, le groupe parlementaire de l'ADS est reconstitué par treize députés gaullistes issus de l'Union démocratique et socialiste de la Résistance membres du Rassemblement du peuple français.


title: Chambre de commerce et d'industrie de Dijon

text: La chambre de commerce et d'industrie de Dijon n'existe plus depuis le . En fusionnant avec la chambre de commerce et d'industrie de Beaune, elle a donné naissance à la chambre de commerce et d'industrie de Côte-d'Or


text: La chambre de commerce et d'industrie de Dijon est la CCI de la majeure partie du département de la Côte d'Or (hormis le sud, la région de Beaune). Son siège est à Dijon place Jean Bouhey.


text: Elle possède des antennes à Auxonne, Châtillon-sur-Seine, Mirebeau-sur-Bèze, Montbard, Selongey.


text: Elle fait partie de la chambre de commerce et d'industrie de région Bourgogne Franche-Comté.


text: À ce titre, elle est un organisme chargé de représenter les intérêts des entreprises commerciales, industrielles et de service de cette région et de leur apporter certains services. C'est un établissement public qui gère en outre des équipements au profit de ces entreprises.


text: Comme toutes les CCI, elle est placée sous la tutelle du préfet du département représentant le ministère chargé de l'industrie et le ministère chargé des PME, du Commerce et de l'Artisanat. 1852 : le , un décret impérial crée la chambre de Commerce de Dijon. 1898 : installation dans l’ancienne église Saint-Etienne, place du Théâtre. 1900 : création de l’Ecole Supérieure de Commerce. 1913 : création de l’Ecole de Perfectionnement d’Apprentissage. 1915 à 1921 : émission de monnaie pour compenser la pénurie due à la guerre. 1928 : engagement dans l’aviation, avec la construction de la Maison des Touristes de l’Air. 1952 : construction de l’Office du Tourisme de Dijon. Création des Cours de Promotion du Travail. 1955 : installation du Service du Commerce Extérieur. 1956 : construction du Palais des Expositions (la Foire). 1958 : aménagement de la zone industrielle de Longvic. 1964 : construction de la gare routière à proximité de la gare SNCF. 1973 : création de l’INFOP qui deviendra ESC Formation. 1976 : construction du Centre de Formation d’Apprentis à Longvic. 1981 : création du Centre de Formalités des Entreprises. 1988 : extension de l’aérogare qui prend le nom d’Aéroport Dijon Bourgogne et relance des liaisons aériennes quotidiennes. 1988 : ouverture de la première antenne décentralisée à Châtillon-sur-Seine. 1990 : ouverture de l’antenne de Montbard. 1996 : extension du campus du Groupe ESC Dijon Bourgogne. 1999 : modernisation de l’Aéroport Dijon Bourgogne. 2002 : ouverture de l’antenne d’Auxonne. 2004 : ouverture des antennes de Mirebeau et Selongey. 2007 : déménagement de la CCI Dijon de la Place du Théâtre à la Place Jean Bouhey. 2008 : inauguration de la nouvelle CCI. 2009 : Décret sur la fusion de la chambre avec la chambre de commerce et d'industrie de Beaune pour former la chambre de commerce et d'industrie de la Côte d'Or. 2010 : travaux de rénovation de l’Aéroport Dijon Bourgogne 2010 : création d’un guichet unique en Haute Côte-d’Or : CCI et chambre de Métiers et d’Artisanat. 2011 : création de la CCI Côte-d’Or.


title: Bâmiyân (homonymie)

text: Bâmiyân est une ville d'Afghanistan. Elle donne son nom :


title: Chambre de commerce et d'industrie de Loir-et-Cher

text: La chambre de commerce et d'industrie de Loir-et-Cher est la CCI du département de Loir-et-Cher. Son siège est à Blois à la Maison des Entreprises, 16 rue de la Vallée Maillard.


text: Elle possède 2 antennes à : Romorantin et Vendôme.


text: À ce titre, elle est un organisme chargé de représenter les intérêts des entreprises commerciales, industrielles et de service du Loir-et-Cher et de leur apporter certains services. C'est un établissement public qui gère en outre des équipements au profit de ces entreprises.


text: Comme toutes les CCI, elle est placée sous la double tutelle du Ministère de l'Industrie et du Ministère des PME, du Commerce et de l'Artisanat.


text: Elle fait partie de la chambre de commerce et d'industrie de région Centre-val de Loire.La CCI du Loir et Cher a mis en place un dispositif qui permet aux commerces d'être présents sur Internet via une plateforme commune : Achat-Loir-et-Cher.com. On y trouve également l'annuaire complet des commerçants du département.


title: Fédération nationale de l'équipement et de l'environnement CGT

text: La Fédération nationale de l’Équipement et de l'Environnement CGT (FNEE-CGT) est la fédération professionnelle des personnels du Ministère de la Transition écologique et solidaire (MTES), du Ministère des Transports et du Ministère de la Cohésion des territoires (MCT) affiliée à la Confédération générale du travail. La Fédération a été créée sous sa forme actuelle en 1973, mais le premier syndicat du ministère de l'Équipement affilié à la CGT date de 1920.


title: Spiridon Brusina

text: Spiridon (ou Špiro) Brusina est un zoologiste croate d'Autriche-Hongrie, né à Zadar le et décédé à Zagreb le . Il est considéré comme l'un des pères fondateurs de la biologie croate.


title: Spiridon Brusina

text: Après des études à Vienne, il devient professeur de zoologie à Zagreb et y dirige le musée zoologique à partir de 1876. Il a également été membre de l’Académie yougoslave des sciences et des arts (fondée en 1866, sans lien direct avec la future Yougoslavie). En 1885, il participe aussi à la fondation de la "Société croate d'histoire naturelle".


title: Spiridon Brusina

text: Brusina s'est notamment intéressé aux fossiles et aux mollusques. On lui doit notamment une étude très complète concernant les mollusques de Dalmatie, de Slavonie et de Croatie centrale. Il a également beaucoup publié en matière d'ichtyologie, d'ornithologie, ainsi que sur les mammifères. Il est aussi l'auteur de la première grande étude scientifique consacrée à la faune de la mer Adriatique.


title: Spiridon Brusina

text: Brusina a régulièrement correspondu avec de nombreux zoologistes étrangers de renom et a participé à bon nombre de congrès internationaux. Il a également contribué à faire connaître les idées de Darwin sur l'évolution auprès des universitaires croates d'Autriche-Hongrie.


title: Melón

text: Melón est une commune de la province d'Ourense en Galice (Espagne), appartenant à la comarque O Ribeiro connue principalement pour son monastère. Population recensée en 2004 : 1502 habitants.


title: Melón

text: Melon, située entre Ribadavia et A Cañiza bénéficiait du transit du sud de la province d'Ourense vers Vigo. La commune n'est plus aussi prospère depuis que la route nationale reliant Madrid à Vigo a été remplacée par une autoroute. Auparavant les commerçants de Melon vivaient du commerce avec les voyageurs.


title: Melón

text: Le monastère de Santa Maria de Melón, fut un monastère cistercien. Son origine est antérieure à son intégration à l'ordre de Cîteaux en 1142


title: Melón

text: Les rives du Miño sont un espace protégé. Le cours de la rivière Cerves est connu pour ses petites cascades caractéristiques. Las Pozas sont des chutes impressionnantes en hiver grâce aux fortes pluies qui balaient la région. En été, se reposer près de ces chutes est une des principales activités des jeunes du village.


title: Alphonse Jacques de Dixmude

text: Jules Marie Alphonse, baron Jacques de Dixmude est né à Stavelot le , et mort à Ixelles le . Connu sous le nom abrégé de Général Jacques, c'est un militaire belge et un explorateur du Congo. En récompense de ses éminents services durant la guerre 14-18 lors de la défense de la tête de pont de Dixmude, le général Jacques fut créé baron et autorisé à joindre à son nom les mots « de Dixmude ».


title: Alphonse Jacques de Dixmude

text: Le , le sous-lieutenant Jacques sort de l'École royale militaire et rentre dans le de ligne. Le , il obtient son brevet d'adjoint d'état-major.


title: Alphonse Jacques de Dixmude

text: Après ses expéditions en Afrique, il devient:


title: Alphonse Jacques de Dixmude

text: Envoyé au Congo par la Société antiesclavagiste belge en 1891, Il y fait quatre séjours successifs. De 1887-1890, 1891-1894, 1895-1898 et 1902-1905.


title: Alphonse Jacques de Dixmude

text: Il fonda Albertville (actuelle "Kalemie") début 1892. Il dirigea la récolte du caoutchouc de 1895 à 1898 dans la région d'Inongo. Il aida à la maîtrise complète de l'est du territoire au cours des campagnes de l'État indépendant du Congo contre les Arabo-Swahilis. Il fut par ailleurs mis en cause dans le rapport Casement de 1904.


Alphonse Jacques de Dixmude


title: Alphonse Jacques de Dixmude

text: La Société antiesclavagiste belge avait décidé d'organiser une expédition militaire dont l'objectif était de mettre les populations indigènes du Congo à l'abri des razzias pratiquées par les trafiquants au Tanganyika.


title: Alphonse Jacques de Dixmude

text: 1891-1894 : Expedition anti-esclavagiste


title: Alphonse Jacques de Dixmude

text: 1902-1905 Le il part pour diriger la mission d'études du chemin de fer du Katanga.


title: Alphonse Jacques de Dixmude

text: Colonel, il commanda le régiment de Ligne de l'armée belge du 4 aout 1914 au ?? 1915 sur le front de l'Yser. Il arrêta l'armée allemande devant Dixmude, d'où son nom qui deviendra Jacques de Dixmude lorsqu'il sera anobli.


title: Alphonse Jacques de Dixmude

text: Il est promu général-major le et lieutenant-général le . Il prend d’abord le commandement de la brigade de la division, puis celui de cette division même, qui, sous ses ordres, sera plus que jamais la fameuse « "Division de Fer" », célèbre déjà depuis Liège.


title: Alphonse Jacques de Dixmude

text: Le le général Jacques prend le commandement du groupement central d’attaque.


title: Alphonse Jacques de Dixmude

text: Il fut promu lieutenant-général en 1916 et reçut le titre de "Baron" en 1919.


title: Chambre de commerce et d'industrie du Morbihan

text: La chambre de commerce et d'industrie du Morbihan est l'une des sept chambres de commerce et d'industrie en France territoriales de la région Bretagne. C'est un établissement public à caractère administratif administré par cinquante chefs d'entreprise, bénévoles et élus pour 5 ans.


text: Elle représente environ entreprises et dispose de cinq délégations locales : Auray, Pontivy, Ploërmel, Vannes et Lorient.


text: Placée sous tutelle du ministère de l’Industrie, elle fait partie de la chambre de commerce et d'industrie de région Bretagne. À ce titre l’ensemble des actions de la chambre de commerce et d'industrie se décline autour de trois missions : • représenter les intérêts des entreprises auprès des pouvoirs publics ; • accompagner les entreprises dans leur développement ; • former les dirigeants et les salariés du Morbihan.


text: Par l’intermédiaire de ses 50 élus, la chambre de commerce et d'industrie du Morbihan représente et porte le message des entreprises auprès des pouvoirs publics sur l’ensemble des sujets touchant l’économie du Morbihan. Dans ce cadre, elle publie de manière régulière des rapports, et est représentée dans de nombreuses instances de concertation sur tout le territoire morbihannais.


text: La chambre de commerce et d'industrie du Morbihan exerce une activité d'aide et de conseil auprès des entreprises du commerce, de l’industrie et des services durant toutes les phases de leur développement.


text: Des conseillers dédiés à l’appui aux entreprises les accompagnent dans des projets de création ou de transmission d'entreprise, mais aussi de développement.


text: Elle met à la disposition des entrepreneurs des informations et ressources concernant : "les formalités, le financement, la stratégie, les ressources humaines."


text: La formation continue des dirigeants et salariés est une des activités les plus connues du réseau des chambres de commerce et d'industrie en France.


text: Les relations étroites de la CCI avec le monde de l’entreprise lui permettent de faire évoluer les formations des professionnels : dans le Morbihan plus de personnes sont formées chaque année dans 7 pôles de compétences :


title: Fédération de la santé et de l’action sociale CGT

text: La Fédération de la santé et de l’action sociale ou CGT Santé est une des fédérations de la Confédération générale du travail. Elle regroupe les salariés et fonctionnaires des secteurs de la santé (hôpitaux publics et cliniques privées) ainsi que ceux de la protection sociale, à l'exception des personnels de la fonction publique territoriale et de la Sécurité sociale. Elle est affiliée à l'Internationale des services publics et à la Fédération syndicale européenne des services publics.


text: En 2001, la CGT Santé comptait adhérents. Lors des élections professionnelles de 2011, la CGT Santé était la première organisation syndicale au sein de la fonction publique hospitalière. En 2019, la fédération compterait adhérents. À cet égard, elle est la fédération de la CGT, juste devancée par la Fédération des services publics.


text: La Fédération de la santé et de l’éducation spécialisée a été créée en à la suite de la scission de la Fédération des services publics et de santé de la CGT en deux nouvelles fédérations : celle de la santé et la Fédération des services publics. Elle a par la suite changé de nom pour devenir la Fédération de la santé et de l’action sociale.


text: En 1984, la CGT perd la position de première organisation syndicale dans la fonction publique hospitalière face à Force ouvrière mais repasse en tête lors des élections suivantes, en 1988.


text: En 2015, lors du congrès, l'ensemble de la direction de la Fédération est battue lors du renouvèlement de la commission exécutive. La secrétaire générale sortante, Nathalie Gamiochipi, par ailleurs compagne de Philippe Martinez, est remplacée par Mireille Stivala. Ce congrès fait suite à la crise créée au sein de la CGT par l'affaire Lepaon.


title: Messieurs les ronds-de-cuir (film, 1959)

text: Messieurs les ronds-de-cuir est un film français d'Henri Diamant-Berger sorti en 1959, d'après le roman homonyme de Georges Courteline.


text: Le ministère des dons et legs est particulièrement farfelu, y compris Lahrier, absentéiste fervent et chansonnier à ses moments perdus.


title: Chambre de commerce et d'industrie du Havre

text: La chambre de commerce et d'industrie du Havre est l'une des sept CCI du département de la Seine-Maritime. Son siège est au Havre sur l'Esplanade de l'Europe. Elle a été dissoute le par le décret 2015-1642 du 11 décembre 2015 portant création de la chambre de commerce et d’industrie territoriale Seine Estuaire qui regroupe les circonscriptions des CCI territoriales du Havre, de Fécamp-Port/Jérôme et du pays d'Auge.


text: Elle fait partie de la chambre régionale de commerce et d'industrie Haute-Normandie jusqu'à la création de la chambre de commerce et d'industrie de région Normandie le .


text: La chambre de commerce et d’industrie est chargée de représenter les intérêts des entreprises commerciales, industrielles et de service de son territoire et de leur apporter certains services. C'est un établissement public qui gère en outre des équipements au profit de ces entreprises et du territoire.


text: En parallèle de l’accompagnement des entreprises et de représentation de leurs intérêts, la CCI a 2 autres missions : - gérer des équipements qui servent l’intérêt des entreprises de son territoire, - former les collaborateurs et futurs dirigeants dont les entreprises ont besoin.


text: C’est pourquoi elle gère ou est partenaire de plusieurs entités.


title: Colli di Faenza Sangiovese

text: Le Colli di Faenza Sangiovese est un vin rouge de la région Émilie-Romagne doté d'une appellation DOC depuis le . Seuls ont droit à la DOC les vins récoltés à l'intérieur de l'aire de production définie par le décret.