title: Chemin de fer de Kayes au Niger

text: Les travaux ne commencent véritablement qu'en décembre 1882. La pose de la voie principale débute le 5. Mais le matériel disponible (une locomotive, 36 wagonnets, 5 plats et 8 couverts) se révèle vite inadapté à ce premier chantier. Il faut recourir à la voie de 50 Decauville, les plats d'origine étant pour l'occasion reconvertis en wagons de terrassement. Cette « transformation » montre vite ses limites. L'année suivante, Decauville fournit 18 wagonnets type 9, et 10 du type 29. Les travaux sont suspendus fin mai 1883, à l'exception de la pose de la voie qui atteint alors le PK 16,8. En juin, lorsque le kilomètre 17 est atteint, tout le monde repart à Kayes. Les ouvriers ont beaucoup souffert, principalement les marocains. Un problème résolument stupide est à l'origine de cette interruption des travaux. Un conflit éclate entre le directeur Jacquier et le sous-directeur des travaux Razy, qui ne tarde pas à donner sa démission. À l'origine de ces dissensions, quelques ragots colportés par des officiers ayant effectué la traversée en bateau avec Razy, prétendant que ce dernier aurait accusé Jacquier de vouloir se ranger aux côtés de l'Italie en cas de conflit entre ce pays et la France. Cette affirmation provoque un tollé dans la colonie, l'arrêt des travaux, un procès en diffamation retentissant, et les interventions personnelles des ministres des colonies, des travaux publics, mais aussi du conseil d'État.


title: Chemin de fer de Kayes au Niger

text: À l'issue de ce conflit, les travaux ne reprennent que très timidement. En 1884, seuls ont été construits, et l'affaire a déjà englouti la somme de francs. Le parlement s'en émeut, et charge une commission d'enquête d'examiner la question. Si celle-ci reconnaît que le recrutement pose problème et que la guerre rend les travaux difficiles, elle note aussi que le matériel est systématiquement envoyé à la mauvaise période (celle des crues) et doit être déposé avant Kayes, « éparpillé » sur les deux rives en attendant qu'on vienne le chercher. Surtout, ce chemin de fer est construit en dépit du bon sens : les pentes atteignent 5 ou par mètre (!), les courbes sont « raides et irrégulières », les traverses insuffisantes en nombre et en dimensions, la plupart des ponts mal construits, l'écoulement des eaux mal ou pas assuré, et le ballast inexistant. « Déçu », le parlement décide en 1884 de ne plus inscrire au budget que les sommes nécessaires à l'entretien et à l'exploitation de la partie déjà construite.


title: Chemin de fer de Kayes au Niger

text: Les choses changent à partir de 1888, date à laquelle l'artillerie de marine prend la direction du chemin de fer. Les militaires commencent aussitôt à opérer diverses rectifications et à augmenter le nombre de traverses dont un grand nombre a pourri. On s'aperçoit que beaucoup de choses sont à refaire : Sentant un peu plus de sérieux dans l'entreprise, le gouverneur général s'enhardit et écrit le 31 mars 1889 :


title: Chemin de fer de Kayes au Niger

text: Les ateliers sont enfin organisés de façon rationnelle. La plupart des machines sont fournies par l'artillerie, et le reste commandé en France. En 1892, le du génie se substitue à la marine. Lorsque le commandant Joffre prend le service en main, le décembre 1893, l'exploitation est une fois de plus arrêtée… car aucune machine n'est plus en état de fonctionner ! Or les dates d'inauguration ont été fixées par arrêtés des 21 et 22 décembre, et il faut faire vite. Seule la "Gouïna" peut être réparée à temps pour remorquer les premiers convois d'inauguration, le janvier 1894. Comme c'est la seule machine disponible, le service est limité à un aller-retour Kayes-Bafoulabé… tous les trois jours ! La mise en service d'une nouvelle locomotive neuve, à la fin de l'année, autorise des horaires plus « convenables ».


title: Chemin de fer de Kayes au Niger

text: L'embranchement Kayes-Médine, depuis longtemps abandonné, doit subir une cure de jouvence. Toute la voie est remise en état, et un service régulier, comprenant deux trains quotidiens, débute le mars 1894.


title: Chemin de fer de Kayes au Niger

text: Les militaires tournent la rupture de charge de Bafoulabé en installant un chemin de fer de campagne Decauville en voie de 60 de Bafoulabé (rive droite) à Dimbiba, les transbordements entre les deux rives du Bafing s'effectuant par chalands. Cette petite ligne parvient à écouler toutes les marchandises amenées par la voie métrique, mais au prix de dépenses très élevées, principalement dues à la fragilité du matériel utilisé. À l'origine, il est prévu de déposer la voie de 60 dès que la localité de Dioubiba sera atteinte, et de la remonter en un point du fleuve situé en aval du barrage de Tambohéré. Mais en août 1895, la voie de 60 est encore en service sur les séparant Kalé de Dimbiba. La première année d'exploitation est difficile : seules les stations de Kayes, Médine, Bafoulabé, Dioubéba donnent de bons résultats. Les autres ont des recettes « insignifiantes ».


title: Chemin de fer de Kayes au Niger

text: L'avant-projet des dernières sections, de Bafoulabé à Kita et de Kita à Bamako, est dressé par Marnier et Joffre et approuvé par le comité des travaux publics aux colonies dans ses séances des juillet 1892 et 18 octobre 1893. Une fois de retour, la mission d'exploration se transforme en service de direction du chemin de fer, dont Joffre prend la tête. Pour prolonger la voie au-delà de Bafoulabé, il faut d'abord construire un pont à Mahina. Le projet retenu est finalement celui proposé par la Société de construction de Levallois-Perret, anciennement Société Eiffel : d'une portée de 400 mètres, l'ouvrage sera constitué de 16 travées de posées sur des piliers maçonnés de de haut, avec un tablier de . de large. La Société Eiffel, chargée de fournir toute la charpente métallique, le tablier, et l'outillage, commence les travaux le 8 mai 1895. Le pont de Mahina est terminé en août 1895, ce qui permet de pousser la voie jusqu'à Kalé. Dès cette époque, les travaux d'amélioration de la ligne entre Kayes et Bafoulabé sont assez avancés pour permettre la circulation régulière des locomotives type Kayes ou Bonnier.


title: Chemin de fer de Kayes au Niger

text: L'ouverture d'une carrière au Fouti, début 1897, et sa liaison à la voie principale permet d'augmenter le ballastage dans des proportions considérables. Mais en novembre et décembre 1897, une épidémie de fièvre jaune provoque l'arrêt des travaux. Seule une petite équipe est conservée pour l'entretien de la voie entre Tuninville et Bermassou. Les équipes militaires fondent à vue d'œil, l'effectif moyen d'une demi compagnie du génie tombant à 43 hommes.


title: Chemin de fer de Kayes au Niger

text: À la demande du parlement, toujours très inquiet, l'inspecteur de des colonies Hoarau Desruisseaux se rend au Soudan. Demandant l'accélération des travaux, il se montre volontiers alarmiste :


title: Chemin de fer de Kayes au Niger

text: Durant cette période, les militaires ne restent pourtant pas inactifs. À partir de 1898, ils commencent la substitution systématique de traverses métalliques aux traverses en bois, . Surtout, afin de fournir du trafic à « leur » ligne, les militaires n'hésitent pas à créer de toutes pièces une industrie locale liée au chemin de fer. De nombreuses briqueteries et chaufourneries s'égrainent déjà le long de la ligne.La ligne Dakar-Bamako, comprenant le Chemin de fer de Kayes au Niger, est exploitée dans le cadre d'une concession de vingt-cinq ans confiée par les États du Sénégal et du Mali à la société Transrail en 2003.


title: Chemin de fer de Kayes au Niger

text: La section Bamako-Kita-Kayes a trois départs de trains de voyageurs par semaine, qui s'ajoutent au trafic de fret.


title: Les Secrets de la princesse de Cadignan

text: Les Secrets de la princesse de Cadignan est une nouvelle d’Honoré de Balzac, parue dans le journal "La Presse" en 1839, sous le titre "Une princesse parisienne", puis publiée en volume dans le tome XI de l’édition Furne de "La Comédie humaine". Elle fait partie de "Scènes de la vie parisienne".


title: Les Secrets de la princesse de Cadignan

text: C’est une des plus intéressantes "Études de femmes". On y retrouve des figures importantes du monde balzacien, notamment deux éternels dandys, Eugène de Rastignac et Maxime de Trailles, ainsi que la marquise d’Espard. Mais ce monde-là joue un jeu beaucoup plus subtil que celui des salons aux intrigues mesquines. Il s’agit d’un jeu de séduction particulièrement raffiné. À travers les amours de la princesse se découvre aussi, sous un jour nouveau, le très sérieux Daniel d'Arthez, sage conseiller du Cénacle qui entourait Lucien de Rubempré dans "Illusions perdues" et le poussait à travailler pour devenir un véritable écrivain. Ici, le miséreux d’Arthez, qui vivait dans une chambre de bonne, est devenu un écrivain estimable. S’il n’a pas encore atteint la gloire, il est déjà reconnu, fréquente le meilleur monde, et il a une position politique.


title: Les Secrets de la princesse de Cadignan

text: Retirée du monde à trente-six ans, en 1833, la princesse de Cadignan (Diane de Maufrigneuse avant la mort de son beau-père) est littéralement une croqueuse de fortunes et d’hommes. La liste de ses amants est interminable. Elle les a d’ailleurs réunis en album qu’elle présente à son « amie », la marquise d’Espard, seule personne avec qui elle a des relations. Dans un accès de confidence, les deux femmes s’avouent mutuellement n’avoir jamais rencontré un amour véritable, celui qui conviendrait à leur « innocence » fondamentale.


title: Les Secrets de la princesse de Cadignan

text: La marquise d’Espard propose alors à la princesse de lui faire rencontrer un phénomène : Daniel d'Arthez justement. D’Arthez est maintenant baron et a hérité d’une fortune familiale qui pourrait le pousser à la prodigalité. Mais l’écrivain est resté aussi sérieux et frugal qu’il l’était à l’époque de sa grande misère ; il continue de travailler à ses écrits et il est l’objet d’amicales railleries de la part de Rastignac et Maxime de Trailles, car il vit avec une femme vulgaire qu’il ne respecte pas. D’Arthez ne sait rien de l’amour raffiné des grandes dames, et pourtant il lui serait facile de séduire. Mais il y a en lui une timidité qui l’arrête.


title: Les Secrets de la princesse de Cadignan

text: La princesse de Cadignan va donc entreprendre de séduire ce cœur pur en le noyant dans une avalanche de mensonges (ses secrets), d’où il ressort qu’elle a été victime de sa mère qui lui a fait épouser son amant, qu'elle a aimé des hommes qui n'étaient pas dignes d'elle. Bientôt séduit, subjugué, pris dans les filets de la princesse pour laquelle Michel Chrestien, ami de d’Arthez, mourait littéralement d’amour, l’écrivain éprouve une passion sans bornes pour cette femme si habile. Le génie de la princesse consiste à réécrire sa vie, à présenter une version nouvelle de ses faits saillants. Authentique romancière, femme brillante, femme de trente ans, elle va présenter à d'Arthez un mensonge vrai qui ne peut que convaincre l'artiste, le romancier qu'il est. L'enjeu est de taille : la princesse aime d'Arthez. Pourtant, c'est elle qui l'envoie en toute connaissance de cause à un souper organisé par ses meilleurs amis dont l'intention évidente est d'éclairer le naïf artiste. D'Arthez va donc protéger à la face du monde ce « don Juan femelle » et reviendra vers elle, l'ayant magistralement défendue. L'argumentation de d'Arthez frappe par sa justesse, il n'est pas naïf : il révèle une princesse, femme libre et courageuse, qu'il aime en dépit des codes moraux étroits de son temps.


title: Les Secrets de la princesse de Cadignan

text: Dans une lettre à Évelyne Hańska en date du , Balzac résume ainsi sa nouvelle : Balzac disait de ce texte qu'il était un diamant. Il met en scène un personnage qui se veut le romancier de sa propre histoire, et c'est la capacité de d'Arthez à reconnaître ces « mensonges vrais » qui lui donnera l'amour de Diane. Il est à remarquer qu'il s'agit de la seule œuvre de "La Comédie humaine" qui se termine sur une note résolument optimiste. Ses personnages réalisent en fait un fantasme balzacien, celui du couple de la grande dame et de l'artiste. Son dénouement explique la pirouette de la dernière phrase : On a vu là une allusion aux amours de Cordélia de Castellane avec Chateaubriand (D’Arthez est aussi homme d’État).


title: Les Secrets de la princesse de Cadignan

text: 1982 : "Les Secrets de la princesse de Cadignan", téléfilm de Jacques Deray, avec Claudine Auger dans le rôle de la princesse de Cadignan ; Marina Vlady : la marquise d'Espard ; François Marthouret : Daniel d'Arthez ; Pierre Arditi : Émile Blondet ; Niels Arestrup : Rastignac ; Françoise Christophe : la comtesse de Montcornet.


title: Bilinguisme anglais-français au Nouveau-Brunswick

text: Dans l'histoire de la province canadienne du Nouveau-Brunswick, de nombreux procès, lois et émeutes ont fait progresser l'égalité linguistique entre les Canadiens anglais et les Acadiens.


text: La minorité francophone/acadienne du Nouveau-Brunswick ne bénéficia d'aucune protection linguistique depuis la création de la colonie (séparée de la Nouvelle Écosse) en 1784 jusqu'aux années 1960. Les seules dispenses furent en matière de l'éducation, comme l'article 133 de la Loi constitutionnelle canadienne 1867, qui protégea les écoles confessionnelles des minorités religieuses dans chaque province (les écoles catholiques utilisaient souvent la langue française pour les écoles qui servirent les francophones hors Québec). L'année suivant, le gouvernement provincial attribua une charte universitaire au Collège Saint-Joseph (établissement francophone et bilingue) à Memramcook, la première politique d'appui à la langue française ou le bilinguisme lui-même. La «Common Schools Act» (1871) du Nouveau Brunswick proposa un réseau scolaire séculier et public au Nouveau-Brunswick, mais négligea de mentionner la langue française, donc créa en effet un réseau uniquement en anglais . Or, l'année suivante, le gouvernement décida de permettre l'enseignement en français dans les écoles publiques qui servirent les communautés où les francophones étaient nombreux.


text: L'arrivée au pouvoir du Premier Ministre Louis Robichaud en 1960 (le premier politicien de langue maternelle française à diriger le gouvernement du Nouveau-Brunswick) marqua la culmination d'un processus de valorisation de la culture acadienne et l'auto-détermination par les Acadiens du Nouveau-Brunswick. Son gouvernement (libéral et majoritaire) créa la première université publique francophone au Nouveau-Brunswick (et aux Maritimes), l'Université de Moncton, et commença la politique de bilinguisme officiel avec la Loi sur les Langues Officielles en 1969. Le droit de chaque communauté de langue officielle à disposer de ses propres institutions (hôpitaux et centres de santé, écoles, universités, organismes communautaires, etc.) fut consacré par la Loi reconnaissant l'égalité des deux communautés linguistiques officielles au Nouveau-Brunswick en 1981.


text: Toutefois, le poids des francophones baisse de manière constante au niveau provincial. En se basant sur le critère de la langue maternelle, leur poids est ainsi passé de 35,9 % de la population du Nouveau-Brunswick en 1951, à 32,4 % à 2016 (et même à 31,8 % selon le critère de la première langue officielle parlée, qui inclut également les allophones utilisant le français en premier). Selon l'expert Ilyes Zouari, spécialiste du monde francophone, les Acadiens du Nouveau-Brunswick devraient avoir un indice synthétique de fécondité (ISF) de 2,7 enfants par femme, soit environ le double du niveau actuel (un des plus faibles au monde), afin de pouvoir maintenir leur poids au niveau provincial sur le long terme. Et ce, puisqu'il convient de tenir compte d'une immigration désormais importante et très majoritairement anglophone (à plus de 80 %, l'immigration étant gérée par un gouvernement principalement anglophone), du taux d'assimilation des francophones à chaque génération (environ 20 %, et particulièrement dans le sud-est) et du taux d'assimilation des immigrés francophones (censés pourtant renforcer la population de langue française de la province). À défaut d'atteindre ce niveau de fécondité, la création d'une province acadienne, regroupant les territoires acadiens du Nouveau-Brunswick, serait alors inévitable selon ce même expert .


text: En février 2008, la Cour suprême du Canada a statué que la Gendarmerie royale du Canada était obligée d'offrir un service bilingue dans la province.


title: Démographie linguistique du Nouveau-Brunswick

text: Depuis les années 1950, le poids des francophones baisse de manière constante au niveau provincial. En se basant sur le critère de la langue maternelle, leur poids est ainsi passé de 35,9 % de la population du Nouveau-Brunswick en 1951, à 32,4 % à 2016 (et même à 31,8 % selon le critère de la première langue officielle parlée, qui inclut également les allophones utilisant le français en premier).


text: Dans le même temps, et jusqu'au début des années 2000, certaines villes ont connu une hausse de la part de leur population francophone, comme la ville d'Edmundston, qui est passée de 89 % de francophones en 1996 à 93,4 % en 2006, la ville de Moncton (de 30,4 % en 1996 à 33 % en 2006), la ville de Tracadie-Sheila (de 94 % en 1996 à 96 % en 2006), Dalhousie (de 42,5 % à 49,5 %) et Dieppe (de 71,1 % en 1996 à 74,2 % en 2006).


text: On remarque aussi que la connaissance du français augmente dans les régions à majorité anglophone comme dans la région de Westmorland qui passe de 44 % à 55 % francophone.


text: Mais la région ayant subi la plus forte augmentation du nombre de personnes connaissant le français est le comté d'Albert, dont seulement 1 % de la population connaissait le français en 1951, contre une proportion de 23 % en 2001


text: Toutefois, cela n'empêche pas le poids des francophones de baisser de manière constante au niveau provincial. Selon l'expert Ilyes Zouari, spécialiste du monde francophone, les Acadiens du Nouveau-Brunswick devraient avoir un indice synthétique de fécondité (ISF) de 2,7 enfants par femme, soit environ le double du niveau actuel (un des plus faibles au monde), afin de pouvoir maintenir leur poids sur le long terme. Et ce, puisqu'il convient de tenir compte d'une immigration désormais importante et très majoritairement anglophone (à plus de 80 %, l'immigration étant gérée par un gouvernement principalement anglophone), du taux d'assimilation des Acadiens à chaque génération (environ 20 %, et particulièrement dans le sud-est) et du taux d'assimilation des immigrés francophones (censés pourtant renforcer la population de langue française de la province). À défaut d'atteindre ce niveau de fécondité, la création d'une province acadienne, regroupant les territoires acadiens du Nouveau-Brunswick, serait alors inévitable selon ce même expert .


text: La signalisation routière est bilingue (anglais/français) dans toute la province.


title: Le Scorpion noir

text: Le Scorpion noir ("The Black Scorpion") est un film américain réalisé par Edward Ludwig, sorti en 1957.


title: Le Scorpion noir

text: A la faveur d'une gigantesque éruption volcanique, des scorpions géants issus de la période préhistorique sont réveillés et refont surface des entrailles de la terre. Ils commencent par attaquer les habitants des alentours. Malgré l'intervention de l'armée et d'un groupe de scientifiques, les créatures font route vers Mexico.


title: Plage de Grande Anse (Guadeloupe)

text: La plage de Grande Anse est l'une des plus importantes plages de Guadeloupe, située au lieu-dit de Ziotte à deux kilomètres au nord du bourg de Deshaies, dans la partie nord-ouest de Basse-Terre.


title: Plage de Grande Anse (Guadeloupe)

text: Longue de plus d'un kilomètre et en forme d'arc s'étendant de la pointe le Breton au nord à la pointe du Gros Morne au sud, c'est la plage la plus longue de l'archipel de la Guadeloupe. Son sable doré couleur caramel contraste avec la végétation luxuriante composée de cocotiers et de raisiniers et d'un étang d'un côté, et la mer de l'autre. L'étang situé dans sa partie orientale est alimenté par la rivière Mitan qui, ponctuellement, à la suite de fortes précipitations rompt la ligne dunaire de la plage, mettant en contact la mer avec l'étendue d'eau qui devient alors saumâtre. Il est possible de visiter cet étang en kayak, stand-up paddle ou pédalo disponible en location sur la plage.


title: Zamba

text: La zamba est un genre musical dansant typique des provinces du nord de l'Argentine. On ne doit pas la confondre avec la samba de Rio de Janeiro. Zamba, zambos désignait à l'origine les métisses. Elle a été proposée comme la danse nationale du pays.


title: Zamba

text: Cette danse est dérivée de la Zamacueca péruvienne, qui a été créée vers 1824 à Lima, avec des éléments apportés par les danses de cette époque. La zamacueca arriva au Chili vers 1824, puis à Mendoza et entra au nord de l'Argentine depuis la Bolivie. À partir de ce moment on la dansa dans toutes les provinces, sauf Buenos Aires, donnant lieu à la création de quelques descendantes, dont la Zamba.


title: Zamba

text: Comme la chacarera, c’est une danse de couple, ou hommes et femmes se font face. C’est une danse de séduction, lente, le contact se faisant uniquement par l’intermédiaire des pañuelos (mouchoirs blancs), comme pour la cueca. Le jeu d’interprétation est un véritable roman... La poésie des paroles évoque souvent l'amour, les drames, la dureté de la vie rurale argentine...


title: Zamba

text: La structure du texte d'une zamba est définie de façon stricte : elle comprend une introduction de 8 à 10 mesures, puis deux parties (souvent annoncées lors de l'interprétation par des phrases telles que "Primera" ou "Segunda") de deux strophes chacune, et un refrain ou "estribillo". Chaque strophe est composée de quatre vers, de sept syllabes les impairs, et de neuf syllabes les pairs. Les deux derniers vers de chaque strophe sont répétés lors de l'interprétation. Les deux strophes se distinguent par le fait que les rimes de la première sont organisées selon le schéma (A-B-A-B), tandis que la seconde voit ses rimes organisées selon le schéma (A-B-C-B).


title: Zamba

text: La musique se joue au chant et à la guitare et parfois d'autres instruments pour la mélodie, le rythme étant marqué par le bombo argentin (bombo legüero), tambour grave frappé sur la peau et le bois. La guitare si elle est seule alterne la mélodie et les accords reprenant la rythmique caractéristique du bombo en fin de phrase.


title: Zamba

text: C'est une musique assez lente et prenante. En ceci, elle se rapproche du Yaravi (c'était un chant à l'origine) et de la Vidala, mais elle est plus rythmée.


title: Zamba

text: C'est du 3/4 6/8, mais il y a polémique (voire sur la page en espagnol). Le rythme simplifié est : croche pointée double, deux croches, noire.


title: Zamba

text: Un des exemples les plus classiques de la zamba est la "Zamba de mi esperanza" (Jorge Cafrune), interprétée par de très nombreux groupes et chanteurs folkloriques sud-américains.


title: Zamba

text: Elle est encore tres appréciée de la nouvelle génération : Facundo Toro y Raly Barrionuevo (reprise de Las Golondrinas)


title: Noel Hogan

text: Noel Hogan, né le à (Limerick), est un guitariste et compositeur de musique irlandais. Il est le guitariste et le cocompositeur du groupe The Cranberries.


title: Noel Hogan

text: Hogan a sorti un album solo sous le pseudonyme « Mono Band » le .


title: Goran Pandurović

text: Goran Pandurović, né le à Titovo Užice en Yougoslavie ("aujourd'hui Užice en" Serbie), est un footballeur serbe, évoluant au poste de gardien de but notamment au Partizan Belgrade et en équipe de Yougoslavie.


title: Goran Pandurović

text: Pandurović est sélectionné quatre fois pour l'équipe de Yougoslavie entre 1994 et 1995.


title: Le Juge

text: Le Juge est le titre de plusieurs œuvres :


title: Yves Colleu

text: Yves Colleu, né le à Dinard, est un entraîneur de football et ancien joueur professionnel.


title: Yves Colleu

text: Il était défenseur.


title: Unité paradoxale

text: Une unité paradoxale est un principe de logique regroupant deux concepts radicalement opposés au sein d'une même unité. Cette notion peut intervenir en philosophie ou en psychologie. On pourrait le comparer, du côté littéraire, à l'oxymore en rhétorique.


title: Unité paradoxale

text: Par exemple, dans la philosophie chinoise, le Yin et le Yáng sont rassemblés pour former l'unité ou l'harmonie du monde.


title: Unité paradoxale

text: De même, l'identité est une unité paradoxale qui assure à la fois l'identique (idem) et le différent (ipse).


title: Unité paradoxale

text: Une troisième sorte est le paradoxe existentiel qui est .


title: Unité paradoxale

text: Ce paradoxe existentiel surgit du paradoxe pragmatique de l'injonction paradoxale à laquelle on doit désobéir pour obéir.


title: Antar (poète)

text: Antar – ou – est un poète arabe pré-islamique du , fils de Chadded, seigneur de la tribu des Beni 'Abs. Il aurait vécu de 525 à 615


title: Antar (poète)

text: Antar est né d'une servante abyssinienne, ce qui lui valut un mépris auquel il ne put échapper que lorsque son père lui demanda de participer à une contre-attaque sur des tribus qui avaient attaqué les Beni 'Abs. Il montra beaucoup de bravoure et de générosité, ce qui lui permit, entre autres, de pouvoir séduire Abla, sa cousine, dont le cœur lui avait été longtemps refusé à cause de ses origines et de sa peau noire.


title: Antar (poète)

text: Une grande partie de sa mu'allaqa décrit son comportement au combat ; Antar devait participer à de nombreuses batailles, notamment à celles de la guerre de Dahis et El Ghabra, née d'un litige entre deux tribus. Antar périt en 615, assassiné par une flèche empoisonnée décochée par un de ses anciens rivaux dont il avait crevé les yeux, mais qui s'était entraîné pendant des années à tirer à l'arc malgré sa cécité en guidant son tir d'après le bruit de sa cible.


title: Antar (poète)

text: Il nous reste de son œuvre de courtes stances lyriques, réunies dans le "Divan d'Antar", et il est l'auteur reconnu d'une des sept "Moallakât", ces poèmes anté-islamiques, qui se compose de 75 vers du mètre Kâmil. Extraits


title: Antar (poète)

text: Voici quelques descriptions tirées de la traduction de Pierre Larcher (v. 53-58) : Tel, cuirassé d'une cotte, dont mon sabre a Lacéré les mailles protectrices, homme insigne,


title: Antar (poète)

text: Mains agiles au jeu du sort, quand vient l'hiver, Tombeur d'enseignes de marchand de vin, scandaleux,


title: Antar (poète)

text: Quand il me vit, je descendis à sa rencontre; Il découvrit ses dents : ce n'était pas sourire.


title: Antar (poète)

text: Je l'ai percé de ma lance puis terrassé D'un sabre indien, fait d'acier pur, tranchant vite.


title: Antar (poète)

text: Ma rencontre avec lui : tout le jour. On eût dit Que sa tête et ses doigts étaient teints au pastel.


title: Antar (poète)

text: Héros dont les habits iraient à un grand arbre, Chaussé des sandales d'une peau, sans jumeau !Antar, en tant que figure douée d'esprit chevaleresque et de bravoure, se retrouve dans un roman de chevalerie du , "Le Roman d'Antar." Cette épopée chevaleresque écrite dans un arabe très pur qui a joui en Orient, et particulièrement en Syrie, d'une renommée égale à celle des "Mille et Une Nuits". Il constitue un monument précieux sur les temps anté-islamiques.


title: Antar (poète)

text: Son auteur serait, d'après l'historien Ibn-abi-Oçaibyya, le médecin Aboul-Moyyed-Mohammed-Ibn-el-Modjeli, qui vivait au . Mais il semblerait que le texte actuel ne soit que la recension et la transcription de nombreuses traditions orales.


title: Antar (poète)

text: Alphonse de Lamartine a inséré dans son "Voyage en Orient" des "Fragments du Poème d'Antar" et dans "Le Civilisateur" une biographie du poète. Voici un extrait des "Fragments du Poème d'Antar" dans le "Voyage en Orient" de Lamartine : "Par le Tout-Puissant qui a créé les sept cieux et qui connaît l'avenir, je ne cesserai de combattre jusqu'à la destruction de mon ennemi, moi, le lion de la terre, toujours prêt à la guerre." "Mon refuge est dans la poussière du champ de bataille." "J'ai fait fuir les guerriers ennemis, en jetant à terre le cadavre de leur chef." "Voyez son sang qui découle de mon sabre." "O Beni-Abbes ! préparez vos triomphes et glorifiez-vous d'un nègre qui a un trône dans les cieux." "Demandez mon nom aux sabres et aux lances, ils vous diront que je m'appelle Antar." Dans la symphonie No. 2 de Rimski-Korsakov, ainsi que dans l'opéra en 4 actes et 5 tableaux "Antar" de Gabriel Dupont (1878-1914), sur un livret de l'écrivain libanais d'expression française Chekri Ganem (1861-1929), tiré de sa pièce homonyme (1910). Écrit en 1914 et créé après la mort du compositeur, à l'Opéra de Paris en 1921, cet opéra vient d'être remonté à Kiel (Allemagne) en . Cette pièce de Chekri Ganem fut montée en 1910, à Paris, avec une musique de scène de Maurice Ravel, basée sur la symphonie de Rimsky-Korsakov et un extrait de son opéra "Mlada". Cette musique de scène de Maurice Ravel, (réorchestration des pièces du compositeur russe Rimsky-Korsakov), avec un nouveau texte de l'écrivain franco-libanais Amin Maalouf (relatant la vie du guerrier-poète) a fait l'objet d'un très bel enregistrement publié chez Naxos en 2017, par l'Orchestre National de Lyon. À la direction, Leonard Slatkin, à la narration André Dussollier. Plusieurs films ont été réalisés sur Antar.


title: Mashiko

text: Au , la population de Mashiko s'élevait à (), répartis sur une superficie de .


title: Mashiko

text: À Mashiko, les premières traces de poterie datent des périodes Jōmon et Yayoi. La poterie traditionnelle "mashikoyaki" est souvent considérée comme simple et rustique, mais le style moderne, introduit par Shoji Hamada, dans le cadre du mouvement Mingei, a permis une grande variété à partir des années 1930. Tatsuzō Shimaoka, un ancien élève de Hamada, a poursuivi son œuvre à Mashiko, et a été lui aussi nommé « trésor national vivant du Japon ».


title: Mashiko

text: Depuis 1966 se tient le « . Populaire, ce festival a lieu deux fois par an, début mai pendant les vacances de la Golden week au printemps et en automne durant la semaine du jour de la Culture le 3 novembre.


title: Mashiko

text: En provenance de tout le Japon, environ visitent Mashiko au printemps et en automne. Outre une cinquantaine de magasins, environ cinq cents tentes sont dressées pour exposer et vendre les productions des artistes majoritairement locaux.


title: Bertold Hummel

text: Bertold Hummel (né à Hüfingen le - mort à Wurtzbourg le ) est un compositeur allemand.


title: Bertold Hummel

text: De 1947 à 1954, il étudia à l'université Fribourg (Brisgau), la composition avec Harald Genzmer et le violoncelle avec Atis Teichmanis. De 1954 à 1956, il partit en tournée comme compositeur et violoncelliste. Entre 1956 et 1963, Hummel fut chantre à la chorale de Fribourg (Brisgau), et compositeur à la pige à la radio Südwestfunk à Baden-Baden. Il fut nommé en 1963 au poste de professeur de composition au conservatoire de Wurtzbourg. De 1963 à 1988, il dirigea le studio de musique contemporaine de Würzburg. En 1974, on lui accorda un professorat d'État. De 1979 à 1987, il était président du Conservatoire Supérieur de Musique à Würzburg (à partir de 1988, président d'honneur). Il fut admis en 1982 à l'Académie des beaux-arts bavaroise. Il a donné des conférences et joué plusieurs de ses œuvres en Europe, aux États-Unis, en Amérique du Sud, au Canada, au Japon, l'Australie, en Égypte et en Afrique du Sud. Bertold Hummel est décédé à Wurtzbourg le .


title: Heber City

text: La ville de Heber City est le siège du comté de Wasatch, dans l’État de l’Utah, aux États-Unis. Sa population s’élevait à lors du recensement.


title: Heber City

text: Heber City a été peuplée à la fin des années 1840 par des pionniers mormons. Elle porte le nom de Heber Kimball, qui fut le premier conseiller de Brigham Young de 1847 à 1868.


title: Heber City

text: Selon l"'American Community Survey" pour la période 2010-2014, 81,98 % de la population âgée de plus de 5 ans déclare parler l'anglais à la maison, 16,51 % déclare parler l'espagnol et 1,51 % une autre langue.


title: Charles Patin

text: Charles Patin, né le à Paris et mort le à Padoue, est un médecin et numismate français.


title: Charles Patin

text: Fils du médecin et épistolier Guy Patin, Charles étudia, après s’être fait recevoir avocat, la médecine, prit le grade de docteur et exerça avec distinction. Menacé de poursuites par Colbert pour contrebande de livres interdits, il quitta, sur les conseils de son père, la France, parcourut l’Allemagne et l’Italie avant de s’établir à Padoue où il occupa successivement les chaires de médecine et de chirurgie. Il fut membre de l’académie des Ricovrati et de celle des "Curieux de la nature" (Leopoldina).


title: Charles Patin

text: Patin s’occupa également longuement de numismatique et d’archéologie, et publia entre autres ouvrages : "Traité des tourbes combustibles" (Paris, 1663), "Familiæ romanæ ex antiquuis numismatibus" (Paris, 1665, in-fol.) ; "Introduction à l’histoire par la connaissance des médailles" (Paris, 1665, in-12), ouvrage souvent réimprimé, sous le titre d’"Histoire des médailles", et que de Sallo, le directeur du "Journal des Savants ", accusait bruyamment de plagiat ; "Imperatorum romanorum numismata", Strasbourg, 1671, in-fol.) ; "Thesaurus numismatum e museo Patini" (Amsterdam, 1672, in-4°) ; "Relations de voyages" (Bâle, 1673, in-12), où l’on remarque surtout ce qui est relatif aux musées d’Allemagne ; "Lyceum Patavinum" (Padoue, 1681, in-4°), etc. Charles Patin a donné quelques éditions, notamment celle de Suétone avec les médailles (Bâle, 1675, in-4°). Il avait épousé Madeleine Homanet dont il eut deux filles, Charlotte-Catherine et Gabrielle-Charlotte.


title: Madeleine Patin

text: Madeleine Patin, née Hommetz, née à Paris vers 1642 et morte à Padoue le , est une moraliste française.


title: Madeleine Patin

text: Fille du médecin parisien Pierre Hommetz, elle épousa en 1663 le médecin et numismate Charles Patin. Elle est la bru du médecin et épistolier Guy Patin, Madeleine Patin publia des "Réflexions morales et chrétiennes" 1680. L'ouvrage fut condamné par un décret de la Congrégation de l'Index le .


title: Madeleine Patin

text: Elle fut, comme son mari et ses deux filles, Charlotte-Catherine et Gabrielle-Charlotte, membre de l’académie des Ricovrati.


title: Grenade à fragmentation Mk II

text: La grenade à fragmentation "Mk II" était la grenade à main standard des forces armées des États-Unis, de la fin de la Première Guerre mondiale à la fin des années 1960.


title: Grenade à fragmentation Mk II

text: En 1917, lors de l'entrée en guerre des États-Unis aux côtés des Alliés, l'armée de ce pays n'existait qu'à l'état embryonnaire, mal organisée et mal équipée. Le président Woodrow Wilson chargea le commandant de la Force Expéditionnaire Américaine, le général John J. Pershing, de structurer l'armée de terre de sorte qu'elle corresponde aux conditions nécessaires pour une armée moderne et combattant un ennemi mieux organisé. Cet état de sous-organisation découlait du fait que cette nation n'était jamais intervenue dans un conflit important hors du continent américain. À leur arrivée sur le continent européen, les troupes de l"'US Army" sont obligées d'utiliser le matériel produit par les Britanniques et les Français, faute de matériel propre adapté, par exemple le fusil anglais "Lee-Enfield Mk1", le fusil-mitrailleur français Chauchat, les grenades britanniques "Mills Bomb", françaises F-1 et Foug "citron".


title: Grenade à fragmentation Mk II

text: Devant ce dénuement, les ingénieurs américains mettent au point, trop rapidement, une grenade à main d'un modèle exigeant beaucoup trop de manipulations pour être utilisée efficacement dans les conditions du front : il faut la dégoupiller, retirer le couvre-amorce métallique puis faire pivoter latéralement la cuillère de 45° pour libérer le percuteur avant de la lancer. De plus, le délai entre l'amorçage et l'explosion était de 7 secondes, temps trop long permettant aux Allemands de la renvoyer dans les lignes alliées. Cette première grenade était la "Mk I", ou "Mark I" (Modèle ), construite en fer coulé et munie d'un mécanisme d'allumage automatique ressemblant de façon frappante à l'allumeur français "Henri Leblanc 1917", qui fonctionne sur le principe de la souricière ("Mouse trap" en anglais). À noter qu'on n'a jamais pu déterminer avec certitude quel type d'allumeur a été copié sur l'autre.


title: Grenade à fragmentation Mk II

text: En plus d'être trop complexe à mettre en œuvre, la "Mk I" présente des défauts de conception, entre autres la pré-fragmentation du corps en fer moulé. Cette pré-fragmentation externe comportait 4 rangées sur 8 colonnes (32 éclats théoriques), mais le fait que le corps se brise à l'explosion en faisait une arme assez inefficace : elle produisait peu d'éclats et ce de manière fort aléatoire. Les "Mk I" sont mises à disposition des unités US sur le Front de la Marne, mais, en raison de leurs défectuosités conceptuelles, très peu ont été utilisées. Les ingénieurs militaires, conscients de leur échec, retravaillent le corps de cette grenade et son système d'allumage. Leurs travaux aboutissent en 1918 sur la grenade "Mk II". Cette seconde grenade, nettement plus efficace, devient la grenade à main standard de l'armée des États-Unis et d'autres pays après la Première Guerre mondiale. On peut officiellement dater l'apparition de la "Mk II" lorsque le corps de la grenade fut pré-fragmenté en 8 colonnes sur 5 rangées (40 éclats théoriques) et que l'allumeur fut simplifié : disparition de la "cuillère" fixe à pivot et du couvre-amorce, le tout étant remplacé par un ensemble unique où la "cuillère" était solidaire avec le couvre-amorce, et était éjectée lors du lancer. Le délai entre l'amorçage et l'explosion fut réduit à 5 secondes. Les premières "Mk II" possédaient une "cuillère" plus courte que les modèles courants.


title: Grenade à fragmentation Mk II

text: L'évolution de l'arme se poursuit durant l'entre-deux-guerres, et ce jusqu'à la fin de sa carrière (officiellement en 1967).


title: Grenade à fragmentation Mk II

text: Les "Mk II" d'avant 1942 sont peintes en jaune si elles contiennent une charge d'explosif et sont prévues pour usage en combat, et en rouge pour les grenades inertes utilisées pour l'entraînement et la formation (en bleu aux États-Unis). Ce type de "Mk II" doit encore être rempli d'explosif par le fond, qui est refermé par une vis alors que le système allumeur/détonateur est déjà en place. Ce fut le cas tant que l'on a utilisé des allumeurs de type anciens.


title: Grenade à fragmentation Mk II

text: Les "Mk II" sont peintes en jaune pour indiquer à la fois qu'elles sont à fragmentation et de type explosif (HE = "Highly Explosive", « hautement explosif »). L'évolution de la forme du corps entre les années 1930 et 1940 est perceptible, comme le montrent les photos ci-dessous.


title: Grenade à fragmentation Mk II

text: Le , le Japon attaque la base de Pearl Harbor et provoque l'entrée en guerre des États-Unis. Durant le mois de et presque toute l'année 1942, le Japon balaie les positions américaines dans le Pacifique.


title: Grenade à fragmentation Mk II

text: Lors de combats acharnés (notamment aux Philippines, dans la presqu'île de Bataan), les soldats américains remarquent que la peinture jaune utilisée sur leurs grenades "Mk II", combinée au climat chaud et humide, favorise la prolifération de moisissures qui altèrent le fonctionnement, provoquant dégagement de fumée et bruits fusants. Ces défauts permettent aux soldats nippons de localiser la grenade avant qu'elle n'explose et de la renvoyer dans les lignes ennemies.


title: Grenade à fragmentation Mk II

text: À l'époque, les "Mk II" sont dotées d'allumeurs/détonateurs de la série "M10A1" et "M10A2". À partir de la bataille de Guadalcanal, les "Mk II" sont progressivement repeintes en "Olive Drab" (vert olive), ne conservant qu'un anneau jaune peint autour du col du corps de grenade pour indiquer qu'elles sont chargées d'explosif. Les anciens allumeurs sont également remplacés par ceux des séries "M10A3" et "M200", nettement moins sensibles aux moisissures, rendant leur localisation plus difficile. C'est aussi à cette époque qu'apparaissent les premiers corps de grenade en fer moulé d'un seul bloc, sans vis de remplissage dans le fond, les nouveaux types d'allumeurs permettant de remplir le corps de grenade d'explosif par le col où il sera vissé. Au début de la Seconde Guerre mondiale, le manque de trinitrotoluène (TNT) contraint à utiliser des charges de de nitrate d'amidon.


title: Grenade à fragmentation Mk II

text: Au fur et à mesure de l'évolution de la guerre et de l'expansion de l'industrie de guerre des États-Unis, le TNT granulé est de plus en plus utilisé, ainsi que d'autres explosifs plus puissants et à l'efficacité accrue par l'ajout de composés pyrotechniques tel que le tétryl ou la poudre d'aluminium. D'autres types d'allumeurs/détonateurs voient aussi le jour, ne dégageant ni bruit, ni fumée (entre autres, la série des "M6"). Les nouveaux types de corps de grenade sans vis de remplissage fait naître l'appellation officieuse "MkII-A1", bien qu'on n'en trouve pas trace dans les documents émanant du gouvernement fédéral des États-Unis. Les corps des allumeurs/détonateurs de cette époque sont construits en alliage léger à base de zinc et d'antimoine, l'aluminium étant alors réservé, de par sa rareté, sa difficulté de production et son prix élevé, à la production aéronautique.


title: Grenade à fragmentation Mk II

text: Les soldats avaient aussi la possibilité de se servir de la grenade Mk II comme d'une mine en remplaçant la "cuillère" par un allumeur piège M1 par exemple.


title: Grenade à fragmentation Mk II

text: Le système "souricière" provoquait parfois des accidents mortels pour les lanceurs de grenade : en effet, une fois la goupille arrachée, la cuillère avait tendance, poussée par le percuteur et son ressort, à sortir de son emplacement sans que le lanceur ne s'en rende compte et ainsi amorcer la grenade à son insu, provoquant une explosion prématurée. Ce système était la cause d'accidents depuis sa création, 25 ans plus tôt. Il fut contrecarré très simplement, en prolongeant l'axe du pivot du percuteur de de chaque côté et en y usinant un côté plat. Ce dispositif empêche alors la "cuillère" de sortir de son logement avant que le lanceur ne la lâche. Vers la fin de la guerre apparaît la série des allumeurs "M204", sur lesquels le système d'amorçage est le même que sur les grenades modernes, rendant obsolète le dispositif précédent. La "Mk II" sert encore durant la guerre de Corée et au début de la guerre du Viêt Nam. En 1953, la dernière variété d'entraînement de la grenade "Mk II" voit le jour sous l'appellation de "M-21".


title: Grenade à fragmentation Mk II

text: Le corps de cette grenade est ouvert au fond, obturé seulement par un morceau de bois ou de liège, et son dessin est différent des autres modèles de "Mk II" (elle est plus arrondie). Elle est produite par la firme Richmond Foundry & Mgf. Co. Inc. de Richmond et marquée des lettres "RFX". Depuis la naissance de l'OTAN, les armes d'exercice sont peintes en bleu dans tous les pays membres de l'organisation. L'allumeur est un "M205A1" réutilisable (l'amorce ainsi que l'ensemble fusant/détonateur à puissance réduite pouvant être changés après chaque exercice). Cette variété est la dernière vraie version de la "Mk II" produite, et beaucoup d'imitations de la grenade "Mk II" sont produites à partir de ce modèle, vendues à des prix prohibitifs comme d'authentiques pièces de collection, alors qu'elles sont généralement des copies très grossières et qu'aucun allumeur de "Mk II" n'est adaptable dessus, le filetage ne correspondant pas.


title: Grenade à fragmentation Mk II

text: La grenade "Mk II" reste une des grenades les plus célèbres au monde, sa longévité exceptionnelle n'étant dépassée que par celle de la "Mills Bomb" britannique. Actuellement, elle est complètement obsolète militairement. Ses gros éclats, pouvant être mortels dans un rayon de , ne sont plus adaptés à la guerre moderne où l'on cherche plus à blesser un combattant ennemi qu'à le tuer, pour la simple raison qu'il faut au moins deux hommes pour s'occuper d'un blessé, et qu'un blessé a un coût pour l'ennemi bien plus élevé qu'un mort. Elle n'en demeure pas moins une des plus recherchées par les collectionneurs, considérée par beaucoup d'entre eux comme une des plus belles grenades jamais produites.


title: Charlotte-Catherine Patin

text: Charlotte-Catherine Patin est une femme de lettres et critique d'art française née à Paris le et morte en 1744.


title: Charlotte-Catherine Patin

text: Petite-fille du médecin et épistolier Guy Patin, elle est la fille du médecin et numismate Charles Patin et de la moraliste Madeleine Patin, et la sœur de la numismate Gabrielle-Charlotte Patin. Charlotte-Catherine et sa sœur sont élevées à l'abbaye Port-Royal-des-Champs jusqu'en . Elles sont conduites à l'automne 1679 de Paris à Lyon puis de Lyon à Turin sous l'escorte de Jacob Spon ; elles y retrouvent leur père qui les mène à Padoue.


title: Charlotte-Catherine Patin

text: Charlotte-Catherine Patin a publié "Oratio de liberata civitate Vienna" (Padoue, (1683) ; "Tabellæ selectæ ac explicatæ" ("Ibid. ", 1691, in-fol.), recueil de notices sur des tableaux célèbres avec 42 gravures, dont une de sa famille ; une "Relatio de litteris apologeticis", dans les "Acta Eruditorum" (1691) où elle répond à la critique d’un ouvrage de son père sur le tombeau de "Marcellin" qu’ils avaient critiqué.


title: Charlotte-Catherine Patin

text: En 1693, l'année de la mort de Charles Patin, elle va demeurer avec sa mère chez sa sœur Gabrielle-Charlotte Patin, mariée au comte Luigi Santapaulina. Elle se retire quelques années plus tard dans un couvent et l'on perd sa trace.


title: Charlotte-Catherine Patin

text: On lui doit aussi "Mitra, ou la Démone mariée, ou le malheur des hommes qui épousent de mauvaises femmes", nouvelle hébraïque et morale (Démonopolis, 1745)


title: Charlotte-Catherine Patin

text: Charlotte-Catherine Patin faisait, comme sa sœur et ses parents, partie de l’académie des Ricovrati, elle y est admise en 1683 sous le nom de « Rare ».


title: Famille de Montesson

text: La famille de Montesson est une lignée d'ancienne chevalerie dont le nom patronymique d'origine est Hubert. Outre la branche aînée, éteinte en la personne de Jean-Baptiste de Montesson en 1769, elle a donné celles du Cormier et de Douillet.


title: Famille de Montesson

text: "D'argent à 3 quintefeuilles d'azur".


title: Famille de Montesson

text: Ces armoiries sont devenues celles de la commune de Montesson, située dans le département des Yvelines en région Île-de-France.


title: Gabrielle-Charlotte Patin

text: Gabrielle-Charlotte Patin est une numismate française née en 1665 à Paris et morte en 1751.


title: Gabrielle-Charlotte Patin

text: Petite-fille du médecin et épistolier Guy Patin, elle est la fille aînée du médecin et numismate Charles Patin et de la moraliste Madeleine Patin, et la sœur de la femme de lettres et critique d'art Charlotte-Catherine Patin. Comme sa sœur, Gabrielle-Charlotte est élevée à l'abbaye Port-Royal-des-Champs jusqu'au printemps 1679. Elles sont conduites à l'automne 1679 de Paris à Lyon puis de Lyon à Turin. Jacob Spon, qui les mena à travers les Alpes jusqu'en Italie, les confia alors à leur père Charles Patin.


title: Gabrielle-Charlotte Patin

text: Gabrielle-Charlotte Patin publia à Padoue : "De Phœnice in numismate imperatoris Caracallæ expressa epistola" (Venise, 1683, in-4°).


title: Gabrielle-Charlotte Patin

text: En 1692, elle épousa à Padoue le comte Luigi Santapaulina, un moniteur équestre de l'Accademia Delia. À la mort de son père Charles Patin, elle accueillit sa mère et sa sœur à son domicile. Son époux décédé, elle resta à Padoue avec sa mère, alors que sa sœur se faisait religieuse. Elle se remaria avec un certain Francesco Rosa en 1726. Elle mourut à l'âge de 86 ans en 1751.


title: Gabrielle-Charlotte Patin

text: Gabrielle-Charlotte Patin fut admise en 1679, sous le nom de « Diserte », à l’académie des Ricovrati, où elle prononça en 1685 le panégyrique de Louis XIV.


title: Morgan (Utah)

text: La ville américaine de Morgan est le siège du comté de Morgan, dans l’Utah. Elle comptait habitants en 2010.


title: Morgan (Utah)

text: Morgan est née en 1868 de la fusion de North Morgan et South Morgan. Elle a été incorporée la même année.


title: Charles de Montesson

text: Charles de Montesson


title: Les Belles Images (roman)

text: Les Belles Images est un roman français de la philosophe, essayiste et romancière féministe Simone de Beauvoir publié en 1966. Le roman prend comme thème principal la problématisation des rôles sociaux et des images stéréotypes des femmes de la bourgeoisie pendant les années 1960 par la voie de la prise de conscience du personnage principal, Laurence.


title: Les Belles Images (roman)

text: Le roman met en scène la prise de conscience du personnage narrateur, Laurence. Tout en jonglant les rôles de mère, de femme dévouée, d'amante, de fille de parents vieillissants et sa vie professionnelle, Laurence tâche de se définir par rapport à ces images prédéterminées par la société qui sont parfois divergentes et problématiques. Laurence se demande tout au long du roman : « Qu'est-ce que les autres ont que je n'ai pas ? »


title: Les Belles Images (roman)

text: Laurence est une femme accomplie, qui mène une vie dorée à Paris. D'une trentaine d'années, elle s'est mariée jeune à un architecte moderne dans ses idées, a deux filles et un métier intéressant dans la publicité. Son métier et sa formation vécue lui ont toutefois appris à décoder les messages, à lire à travers les apparences mensongères et à examiner les mœurs sociales. Elle constate tout au long du roman que sa vie ne lui convient pas : elle la trouve froide et vide, tout comme les slogans qu'elle invente au travail. Elle prend un amant, mais une fois que la passion du début se tait, cette expérience ne parvient à la tirer de l'ennui. Son éducation paraît être la source de ses maux : elle lui a montré à bâtir sa vie sur des apparences, aux dépens de sa personnalité et de son épanouissement. Laurence comprend les limites de sa formation à travers sa sœur Marthe qui s'oublie dans la religion et sa mère Dominique, plaquée à 51 ans et prête à tout pour éviter la solitude, tout en cherchant à copier l'image de la femme indépendante réussie. Or sa fille aînée, Catherine, grandit et ouvre les yeux sur le monde. On lui enseigne à elle aussi à mettre de côté ses émotions et sa quête de répondre aux questions difficiles qu'elle se pose sur sa propre position face à l'univers. Laurence ne supporte pas que sa fille puisse devenir la femme insensible qu'elle est elle-même devenue. Elle se rend malade en signe de protestation et parvient, au nom de l'équilibre du foyer, à obtenir une chance que ses enfants soient différents."Les Belles Images" est raconté du point de vue de l'héroïne, Laurence. La voix narrative oscille entre la représentation des événements que vit Laurence et la représentation de son dialogue interne, qui interrompt souvent l'enchaînement de la narration lorsqu'elle interagit avec ses expériences vécues. La narration est donc au style indirect libre, où les gestes et les pensées du personnage sont marqués par l'interchangeabilité des pronoms, des adverbes, du temps et du mode. Ce style de narration permet aux lecteurs de se déplacer ou même de se balancer entre la narration directe de la représentation des événements tels qu'ils sont perçus par Laurence et la représentation indirecte de ses pensées et des événements hors du présent, qui infiltrent la conscience du personnage narratrice.


title: Les Belles Images (roman)

text: Dans le texte, ces interruptions dans l'enchaînement de la narration à la troisième personne, vue par la perspective de Laurence, sont souvent marquées par des parenthèses, des tirets ou par l'emploi autrement non conventionnel de la première personne du singulier, qui sont insérés en plein milieu des phrases et des paragraphes. Parfois, l'emploi du pronom et le contexte sont les seuls indices aux lecteurs qu'il s'agit d'une oscillation de la focalisation narrative. Par exemple :


title: Les Belles Images (roman)

text: Le dialogue entre personnages subit un effet similaire lorsque certaines phrases sont filtrées et re-racontées par Laurence, et sont ainsi indiquées par l'absence de tirets, tandis qu'il y a d'autres instances où les personnages parlent pour eux-mêmes. Ce genre de dialogue est indiqué par l'emploi du mode conventionnel. La focalisation du personnage et l'emploi du style indirect libre créent l'illusion narratologique qu'on a accès à la perspective intérieure de Laurence en temps réel.


title: Les Belles Images (roman)

text: La chronologie du roman suit les conventions du temps, à part quelques interruptions plus évidentes dans le chapitre 4, où Laurence semble narrer le voyage qu'elle fait en Grèce avec son père antérieurement quand elle est malade lors d'une crise psychologique. L'ellipse temporelle est marquée par quelques ruptures qui sont des interruptions par Marthe (156 et 168) et encore par Jean-Charles (169 et 180), avant que la narration rattrape le présent de l'enchaînement des événements, qui conclut le roman.


title: Les Belles Images (roman)

text: Dans une correspondance en 1969, Simone de Beauvoir a remarqué : « Il y a dans le roman une 'héroïne problématique' - comme Mme Bovary par exemple - et c'est Laurence, pauvre paumée, qui avec ses pauvres moyens découvre la société où elle vit ». Beauvoir avait explicitement voulu que Laurence soit une héroïne problématique positive, malgré la réception défavorable que ce choix a parfois engendré (103). Dans ses mémoires, "Tout compte fait", Beauvoir constate que : « surtout, je ne me sens pas astreinte à choisir des héroïnes exemplaires. Décrire l'échec, l'erreur, la mauvaise foi, ce n'est, me semble-t-il, trahir personne ». Les personnages du roman, et surtout l'héroïne, Laurence, ne sont expressément pas des archétypes exemplaires, mais bien des représentations de personnes réelles.


title: Les Belles Images (roman)

text: La recherche des valeurs authentiques dans un monde dégradé est un trope romanesque qui vient de préoccupations relevant de la sociocritique et qui semble remplacer l'archétype du héros traditionnel afin de répondre aux demandes de notre société moderne et conformément consommatrice.


title: Les Belles Images (roman)

text: Laurence et sa famille passent un weekend agréable à Feuverolles, la maison de campagne de sa mère Dominique et de son conjoint millionnaire, Gilbert. La scène est, selon Laurence : « l'image parfaite qu'ont reproduite "Plaisir de France "et "Votre Maison "» (7). Sa sœur, surnommée Sainte Marthe, s'occupe des enfants. Jean-Charles, Gilbert, Hubert et les Dufrènes discutent des stéréos de haute fidélité, à des voyages prévus à Balbek (10), de leurs métiers et aussi des images de la métropole utopique du futur. Laurence demeure tranquille, réservée à ses observations, avant d'être invitée à se joindre à sa mère dans sa chambre. On apprend que Dominique et sa fille ont une relation étroite. Ensemble elles regardent le reflet de Dominique dans le miroir. Malgré l'image d'une femme de 51 ans qui vieillit bien, Dominique craint sa vieillesse, le refus de l'ex épouse de Gilbert, Marie-Claire, de lui accéder le divorce pour le contrarier ; elle se sent rapetissée à cause de sa quasi dépendance envers son conjoint au niveau social. Sa mère est pour Laurence une énigme et une étrangère (11).


title: Les Belles Images (roman)

text: De retour à Paris, Laurence se jette dans son travail et cherche un slogan pour vendre des panneaux de bois (21). Elle est interrompue par sa fille aînée, Catherine, qui est déconcertée par la question de « pourquoi est-ce qu'on existe ? » (26) Laurence s'efforce de répondre d'une manière qui satisfera sa fille et commence à se faire des soucis au sujet de l'état émotionnel de ses enfants. Le lendemain, au travail, Laurence s'inquiète toujours pour Catherine et pense à son mari, Jean-Charles, et aussi à son amant et collègue, Lucien, qui exige de plus en plus de ses attentions, malgré l'ennui que cela soulève en elle. Le soir, elle passe chez son père pour lui demander son avis sur Catherine. Le père de Laurence est pour elle un genre de sage qui vit selon ses principes humanitaires en dépit des exigences sociales. C'est un homme solitaire, qui est l'amour de sa vie (33). Le père de Laurence accepte de soulager Catherine lors d'une visite chez eux. Il y a un désaccord entre Jean-Charles et Laurence par rapport à Catherine : « Pour lui, l'intérieur n'est pas aussi important que l'extérieur et Laurence commence à comprendre que si l'individu perd son empathie, c'est la faute de la société » (4).


title: Les Belles Images (roman)

text: Le deuxième chapitre s'ouvre par un coup de fil de Gilbert et une supplication que Laurence vienne lui parler concernant Dominique. Gilbert lui annonce qu'il est tombé amoureux d'une jeune fille de dix-neuf ans, Patricia, qui est aussi la fille d'une ancienne amante, Lucile de Saint-Chamont. Son épouse consent enfin à divorcer à condition qu'il épouse Patricia (et non Dominique). Laurence est éblouie par cette proclamation et refuse de collaborer avec Gilbert lorsqu'il demande qu'elle soulage sa mère. Le lendemain, elle passe par l'appartement de Dominique qui est bouleversée par la décision de Gilbert et planifie de lui rendre le mauvais coup. Dominique se sent dupée et prise par son désespoir. Elle annonce pitoyablement : qu' « à cinquante et un ans on ne refait pas sa vie » (51). Laurence est surprise, même dégoûtée, par la rage théâtrale de sa mère. Malgré ses supplications, Laurence rentre au foyer soucieuse pour sa mère et convaincue qu'elle cherchera un moyen imprudent de se venger contre Gilbert.


title: Les Belles Images (roman)

text: Laurence retrouve chez elle l'amie de Catherine, Brigitte, et constate que c'est sans doute cette amitié avec une fillette précoce qui est l'instigatrice des soucis de sa fille. Pourtant, elle est charmée par Brigitte et se rappelle comment l'amitié (ou pour Laurence, l'absence d'une amitié d'enfance) est important dans la formation des jeunes filles (56-57).


title: Les Belles Images (roman)

text: Le lendemain soir, Laurence se retrouve dans l'appartement de Lucien, son amant, où elle contemple le statut de sa situation, tout en faisant des comparaisons avec Jean-Charles et avec sa vie en dehors de leurs relations intimes. Lucien devient de plus en plus sentimental et soucieux de son futur avec Laurence. Il renouvèle ses supplications que Laurence se permette de lui offrir plus que des miettes de sa vie (76) et elle constate que la passion initiale entre eux s'est achevée. Plus tard, en observant son mari, Laurence se demande : « Pourquoi Jean-Charles plutôt que Lucien ? » (65) et conclu que tout lui est arrivé par hasard dans la vie, pourtant elle n'a aucun regret (66-67). Sa collègue Mona vient travailler chez elle et ensemble les deux femmes discutent un peu de la situation de Laurence. Puis, sa sœur Marthe arrive à l'improviste pour convaincre Laurence d'envoyer Catherine au catéchisme et lui « faire faire sa première communion » (75). En désespoir, Laurence confie à Marthe que Catherine se questionne beaucoup sur sa propre existence et Marthe évoque le fait que cette instabilité est le résultat d'une absence de religion dans la vie de la fillette. Laurence refuse brusquement cette opinion et demande plutôt à Brigitte de ne plus raconter à Catherine les histoires malheureuses des actualités (80).


title: Les Belles Images (roman)

text: Laurence continue à réfléchir à la question de Catherine et tente de rassembler ses propres opinions sans succès. Elle régurgite les philosophies des autres, les compare, les commente, sans jamais en tirer sa propre conclusion. Jean-Charles semble de plus en plus désagréable et agité à cause des difficultés qu'il vit au travail, donc Laurence offre de conduire lorsqu'ils partent ensemble pour passer le weekend de nouveau à Feuverolles. Depuis sa rencontre avec Gilbert, Laurence avait hésité à partager l'identité de l'amante de Gilbert avec sa mère. En arrivant à la campagne, il est apparent que Dominique a mal compris la situation : elle est convaincue que Gilbert va reprendre son ancienne flamme, Lucile de Saint-Chamont, et ne sait pas encore qu'il s'agit de sa fille, Patricia. Dominique rêve toujours de se venger et élabore un plan pour le déposséder de Lucile. Au salon, il y a un discours amical sur la technologie du futur avec M. et Mme. Thirion et les Dufrène, avant que Gilbert intervienne pour demander à Laurence d'assumer la responsabilité d'informer Dominique sur Patricia (96-97). Laurence se sent prise dans une position difficile, mais résiste toujours à dire la vérité. Gilbert part brusquement et l'échange d'idées intellectuelles continue un peu comme avant, malgré le silence et le tumulte interne de Laurence.


title: Les Belles Images (roman)

text: Il y a ensuite une ellipse qui saute les détails d'un accident de voiture, que Laurence raconte antérieurement (101). C'est la répression d'une situation traumatique : Laurence a fait une embardée pour éviter un jeune cycliste qu'elle aurait autrement renversé. Elle croit avoir bien réagi, mais Jean-Charles est d'une autre persuasion - il regrette que l'auto soit massacrée à la place du cycliste et cela empire sa mauvaise humeur. C'est son père qui arrivera pour encourager Laurence le lendemain. Par voie de l'échange entre eux, Laurence constate qu'elle doit : « désencombrer [s]a vie » et en finir avec Lucien (107), et elle décide de sortir avec lui ce soir même pour le faire. Son échange avec Lucien (110) reprend sur le même ton et dans les mêmes termes, parallèles à l'argument de Gilbert. Laurence rentre libre et sans regrets.


title: Les Belles Images (roman)

text: Au travail, ses entretiens avec Lucien sont tendus, mais Laurence doit s'excuser brusquement pour rejoindre sa mère qui vient d'apprendre la vérité de Gilbert. Furieuse, elle reprend avec ardeur son complot de ruiner le mariage de Gilbert en écrivant une lettre à Patricia pour l'informer que sa mère est l'ancienne amante de son fiancé. Laurence la supplie de résister à la vengeance, mais apprend le lendemain que Dominique a exécuté son plan. En arrivant de nouveau chez sa mère, Laurence découvre que Gilbert est venu avant qu'elle n'arrive pour agresser et humilier Dominique après avoir vu la lettre qu'avait lue Patricia. Les deux femmes sortent ensemble pour reprendre un peu leur souffle, mais Dominique semble désespérée et rompue.


title: Les Belles Images (roman)

text: La situation de Laurence devient de plus en plus complexe : Catherine vient de présenter un bulletin avec des notes médiocres, ce qui enrage Jean-Charles, qui conclut par la suite d'envoyer Catherine chez un psychologue afin de discerner la cause de ses difficultés. Laurence s'oppose à l'idée, mais finit par céder aux exigences de Jean-Charles pour maintenir la paix au foyer. Jean-Charles accuse Laurence d'être trop susceptible et constate que Catherine prend modèle sur elle. Il maintient qu'ils devraient tenter d'intervenir dans l'amitié de Catherine et de Brigitte afin d'éviter que Catherine s'aggrave. Pour compenser leur malentendu, Jean-Charles achète pour Laurence une parure extravagante et une caméra à Catherine. La famille fête la nouvelle année ensemble chez Marthe, incluant les deux parents, qui semblent mieux à l'aise ensemble qu'auparavant. Le père de Laurence l'invite à voyager avec lui en Grèce pour voir les ruines du monde ancien et elle acquiesce.


title: Les Belles Images (roman)

text: Ce dernier chapitre s'ouvre sur une référence à un film surréaliste de Luis Buñuel où les personnages puissent refaire leurs vies, mais rentrent malgré eux dans les mêmes obstacles (153). Tel est le point de vue fataliste de Laurence lorsqu'elle tombe malade au lit, ne pouvant rien manger, dans un genre de coma anorexique. De son lit, Laurence raconte le souvenir de son voyage en Grèce avec son père. Cette narration est interrompue par quelques interventions du présent, où Marthe et puis Jean-Charles viennent la nourrir et tentent de la faire consentir à voir un médecin.


title: Les Belles Images (roman)

text: Lors de ses vacances, Laurence observe une jeune fille qui danse dans la rue :


title: Les Belles Images (roman)

text: Son père l'informe qu'il reprend avec sa mère, Dominique, après avoir vécu séparément pendant plusieurs années. Il raconte que Dominique est devenue plus mature depuis la cassure avec Gilbert, et qu'ils se sentent bien ensemble (176). La rectification du mariage de ses parents semble déranger Laurence, qui perd un peu de confiance dans le jugement de son père et fait même référence au Complexe d'Œdipe (179). Le retour à Paris est heureux, mais Laurence est troublée par le diagnostic du psychologue qu'avait vu Catherine : Jean-Charles insiste que Catherine et Brigitte soient séparées et qu'ils inventent des stratégies pour la détourner, comme par un voyage à Rome pour la fête des Pâques, et des leçons d'équitation. Laurence est épuisée et n'en peut plus. Elle prend le lit en signe de protestation.


title: Les Belles Images (roman)

text: Le roman se conclut sur l'affrontement des époux, où Laurence prend enfin la situation en main et insiste que Catherine puisse passer la fête des Pâques chez son amie Brigitte. Elle défend l'importance de l'amitié chez les jeunes filles et condamne qu'on force Catherine de s'assimiler aux attentes qu'on lui impose, qui nuiront à son indépendance et à son bonheur. Jean-Charles, qui a toujours voulu satisfaire Laurence, acquiesce, et l'équilibre du foyer est rétabli. Laurence se contemple dans son miroir en concluant : « les enfants auront leur chance. Quelle chance ? elle ne le sait même pas » (183).


title: Les Belles Images (roman)

text: Dans l'étude littéraire du roman, il y a des indices que certains lecteurs trouvent la conclusion du roman insuffisante : un des volumes du journal "Simone de Beauvoir Studies" a publié un cinquième chapitre imaginaire écrit par une étudiante du Manitoba en 2000, qui envisage une fin qui lui semble encore plus satisfaisante.


title: Les Belles Images (roman)

text: La technologie et les prédictions que font Jean-Charles, Dufrène et d'autres personnages qui représentent les intellectuels et les élites dans le roman sont une thématique récurrente dans leur discours. En tant qu'architectes, ce n'est pas surprenant que ces individus s'intéressent à la modernité et à l'urbanisation. La société technocratique représente les temps modernes. Certaines visions de Jean-Charles portent un air hyperbolique qui vient du genre de la science-fiction en ce qui concerne la construction des hypothèses pour le futur (11).


title: Les Belles Images (roman)

text: Tout comme chez le genre de la science fiction, les prédictions de Jean-Charles sont parfois marquées par une précipitation irréaliste, surtout lorsqu'il présume que nous aurons fait l'exploration de tout notre système solaire avant 1985 (26). C'est un exemple d'optimisme extrême chez les intellectuels de l'époque. Pourtant, la confiance que font ces personnages, comme Jean-Charles, en le futur est aussi mal placée qu'aucune autre : c'est toujours une image de l'utopie qui n'est pas fondée dans la réalité du présent. Ce sont des altérités scientifiquement possibles, mais logiquement improbables. Dans les réflexions de Laurence, elle reprend parfois la thématique de Jean-Charles de vouloir vivre dans le métropole du futur (34), mais elle constate que vivre dans le présent est pour elle suffisant (61).


title: Les Belles Images (roman)

text: Le thème récurrent de la technologie et le rêve d'un futur utopique où la société est mécanisée qui se réalisera jamais, servent à illustrer qu'il y en a une lacune entre l'image et la réalité. Les messages sous-entendus dans l'idée qu'on est toujours, et à jamais, à l'aube d'un mouvement technocratique est un autre exemple des contradictions éthiques qui aggravent l'angoisse de Laurence (103).


title: Les Belles Images (roman)

text: L'image des fleurs est filée subtilement au long du roman. En tant que symbole traditionnel de la féminité, les fleurs qui paraissent dans certaines scènes peuvent servir aux lecteurs d'indices de l'état des femmes et comment elles appréhendent leur condition féminine dans chaque situation. Les roses, les chrysanthèmes, les astres et les dahlias dans la scène d'exposition sont, comme les personnages féminins, « les plus beaux de toute l'Île-de-France » (7). Quand Laurence se sent gênée, elle hésite à prendre la parole et semble étrangler ses fleurs : « roses, rouges, jaunes, orangés, elle serre dans sa main les dahlias magnifiques » (14). De retour à son foyer, les fleurs s'harmonisent parfaitement avec son décor, comme si : « tout ce qu'elle touche se change en image » (21). Après une querelle avec Jean-Charles, un bouquet de roses rouges imprègne l'appartement pour signaler le retour de la paix entre les époux (136), et encore, tous les vases remplis de fleurs quand elle rentre des vacances (170).


title: Les Belles Images (roman)

text: Lors des visites chez sa mère, les fleurs qui paraissent dans son appartement reflètent aussi le sens de sa situation : en premier lieu, « un énorme bouquet de fleurs jaunes et aiguës qui ressemblent à de méchants oiseaux » (49 et 100), lorsque Gilbert vient de rompre avec elle ; puis, l'image de la fleur d'oranger au mariage de Gilbert à Patricia (114), ce qui implique l'espoir en dépit des saisons de la vie naturelle ; ensuite, « un vase renversé, des tulipes éparpillées » (123) suivant l'agression de Gilbert ; en dernier lieu, les fleurs « printanières dans le salon » de Dominique (176 et 178) qui parviennent du père de Laurence, symbolisant le début d'une nouvelle ère.


title: Les Belles Images (roman)

text: À plusieurs reprises, Laurence s'imagine que les situations qui l'entourent se reproduisent en même temps, dans des espaces étrangers, de manière parallèle : « (Juste en ce moment, dans un autre jardin, tout à fait différent, exactement pareil, quelqu'un dit ces mots et le même sourire se pose sur un autre visage [...]) » (7-8). L'écho cyclique est, pour la narratrice, un moyen d'indiquer sa conviction innée qu'il y a dans l'univers d'autres femmes qui partagent la même image, ou qui vivent la même situation qu'elle (137). Ces références deviennent moins fréquentes avec la progression de la narration.


title: Les Belles Images (roman)

text: Le souvenir des paroles des autres personnages suivent Laurence tout au long de la narration et envahissent ses pensées à plusieurs reprises. Elle revoit souvent l'image de sa mère enragée, entend l'écho de Lucien, de Gilbert et de Jean-Charles dans sa conscience. Selon Kalinowska : « Ce procédé de citation qui efface les marques apparentes de la présence subjective correspond parfaitement au désir de l'auteur de 'faire parler le silence' [...] [et] Laurence elle-même donne l'impression de se réduire à leur simple support physique » (282). Une des instances des voix cycliques qui est particulièrement intéressant est celle de Houchet, qui s'infiltre au hasard tout au long du roman (11, 25, 43, 95 et 175), et qui semble symboliser le souvenir de la formation de Laurence lors de son enfance.


title: Les Belles Images (roman)

text: Entre mêlé dans la situation de Laurence il y a un désir de vouloir prendre conscience de soi-même, de s'auto-justifier (282). La question qui lui est posée par sa fille, Catherine : « pourquoi est-ce qu'on existe ? » (26) marque le début d'une quête de non seulement pouvoir lui répondre, mais d'arriver à un accord qui sonne bien en sa personne. L'intrigue du roman est donc comment Laurence réussit à résister aux doctrines qui paraissent être prédéterminées pour elle, afin de construire l'essence de sa vie par ses propres actions - ce qui est la thèse fondamentale de la philosophie de l'Existentialisme. Étant donné que Simone de Beauvoir et Jean-Paul Sartre se sont intellectuellement influencées, il y a dans "Les belles images" plusieurs vestiges littéraires de l'existentialisme sartrien. Malgré sa capacité d'obtenir une chance que ses enfants soient différents, il demeure vers la conclusion du roman, l'impression que Laurence ne réussit pas complètement à s'échapper de sa situation (181).


title: Les Belles Images (roman)

text: La stéréo hi-fi de Gilbert (12-13) est l'image de sa richesse - une image que Jean-Charles et les autres semblent vouloir saisir pour eux aussi. L'exception au désir de consommer est le refus du père de Laurence qui vit en reclus. En revanche, son père n'a pas d'installation haute fidélité, mais il vit par des principes qui, selon Laurence, ont une vraie valeur (35). Dominique l'avait laissé pour avoir été trop médiocre (178). De son côté, Dominique imite toujours l'image et la mode d'une autre femme à succès (34), tant qu'elle semble les consommer un après l'autre comme des produits interchangeables.


title: Les Belles Images (roman)

text: La culture de l'image qui domine le travail publicitaire de Laurence et sa formation dans ce domaine font qu'elle se considère comme une image abstraite, donc, un produit à être consommé (167). Selon Bertrand, Beauvoir a voulu que Laurence soit l'exemple d'une tentation dans la bourgeoisie française de l'époque de rejeter la société de consommation et de tomber dans l'indifférence : « Un sentiment est exprimé par Laurence qui est plus profond, plus grave encore que l'échec qu'elle avoue. Ce sentiment est celui de la tentation de l'indifférence, indifférence aux êtres, aux situation et aux êtres en situation ». Dans un essai sur "Les belles images", Penrod avait conclu que le roman sert de miroir qui reflète les consommateurs riches qui sont en vérité, très pauvres au niveau de la morale (174).


title: Les Belles Images (roman)

text: La critique de la société de consommation est parmi les thèmes qui reviennent assez souvent dans les autres œuvres de Simone de Beauvoir, surtout dans le chapitre intitulé : "Le point de vue du matérialisme historique" dans Le Deuxième Sexe. La naissance du matérialisme est, selon Beauvoir, le début de l'histoire de la défaite du sexe féminin (100).


title: Les Belles Images (roman)

text: De manière générale, "Le Deuxième Sexe" postule que :


title: Les Belles Images (roman)

text: Selon Kalinowska, "Les Belles Images" « paraît jeune » en comparaison avec "Le Deuxième Sexe", car la situation de la condition féminine est soi-disant « en train de s'arranger », mais la situation de Laurence porte néanmoins un trait d'ironie par rapport à ce fait (277).


title: Les Belles Images (roman)

text: L'incident avec le cycliste engendre le questionnement de l'instinct maternel de Laurence. Elle conclut que Jean-Charles : « c'est un autre moi-même [...] nous sommes solidaires. J'ai agi comme si j'avait été seule. Mais faire courir un danger à mes filles pour épargner un inconnu, qu'elle absurdité ! » (104). Cette scène revient aussi au "Deuxième sexe" et à l'idée du déséquilibre maternel, où une femme qui est « profondément mère » au point où elle put s'enrager contre ou même devenir inconsciente de son mari (385).


title: Les Belles Images (roman)

text: Laurence s'identifie à sa fille, Catherine. Son père le remarque : « c'est Catherine qui te ressemble le plus. À son âge, tu avais cette gravité » (104). L'instinct maternel de vouloir protéger Catherine est donc renforcé par l'image de la petite Laurence qu'elle porte en elle. Laurence termine donc, pour vouloir corriger les fautes de sa propre formation, en libérant ses enfants des contraintes qui l'ont elle-même mutilée (122 et 134). Cette décision de Laurence fait allusion à la situation de la maternité telle qu'elle nous est décrite dans "Le deuxième sexe" : « il y a des femmes qui sont assez satisfaites de leur vie pour souhaiter se réincarner en une fille ou du moins pour l'accueillir sans déception ; elles voudront donner à leurs enfants les chances qu'elles ont eues, celles aussi qu'elles n'ont pas eues : elles lui feront une jeunesse heureuse » (374). Ce thématique est aussi présent dans les mémoires de Beauvoir, Une mort très douce vu dans le rapport entre Simone et sa mère, Françoise de Beauvoir.


title: Les Belles Images (roman)

text: Dans la situation de la femme mariée telle qu'elle est décrite dans "Le Deuxième Sexe", on retrouve la conviction que se marier est pour la femme devenir un « autre » face au statut de l'homme - le mari (220). Pour Laurence dans "Les Belles Images", cette impression est déployée lorsqu'elle remarque qu'elle ressent qu'elle n'a pas son propre destin :


title: Les Belles Images (roman)

text: De façon exacte, Beauvoir décrit la situation de la femme mariée jeune :


title: Les Belles Images (roman)

text: "Les Belles Images" commence et se termine par deux scènes parallèles : Dominique se regarde dans son miroir à Feuverolles (16), puis Laurence (183). Dans ces scènes, on retrouve la lutte que font les femmes contre le vieillissement tel qu'il est décrit dans la situation de la maturité à la vieillesse du "Deuxième Sexe" (456). Beauvoir décrit la situation dangereuse en expliquant que la femme vieillissant doit bien se poser des questions lorsqu'elle se regarde au miroir : « que deviendra-t-elle quand elle n'aura plus de prise sur [les hommes] ? [...] elle se sent touchée par la fatalité même de la mort » (451). Ce sentiment a un écho fort dans les pleurs de Dominique lorsqu'elle accepte enfin la rupture finale avec Gilbert : « Je n'ai plus qu'à mourir » (124). Une fois que les femmes ressentent qu'elles perdent leur virilité, elles souffrent de ne plus pouvoir retrouver leur équilibre. "Les belles images" nous fournit d'excellents et de tragiques exemples de cette lutte.


title: Les Belles Images (roman)

text: D'ailleurs, la situation de Gilbert qui opte d'épouser la fille d'une de ses anciennes amantes est peut-être aussi la réécriture du témoignage de Mme B.Z. qui nous est fourni dans "Le Deuxième Sexe" (455-456).


title: Les Belles Images (roman)

text: Il y a, chez Laurence, un désir d'échapper aux lacunes de l'image fausse à l'égard des hommes, qui semblent pouvoir partager avec elle la capacité d'être pour-soi. Au niveau physique avec Jean-Charles, puis Lucien, puis au niveau philosophique avec son père ; Laurence découvre après quelque temps que les hommes dans sa vie ne peuvent lui secourir de son anxiété (110). En décrivant la situation de la femme indépendante dans "Les Belles Images", Beauvoir explique : « [qu'] il est naturel que la femme essaie de s'échapper de ce monde où souvent elle se sent méconnue et incomprise [...] elle se sentent écrasées par l'univers de la culture parce que c'est un univers d'hommes : elles ne font que balbutier » (622).


title: Les Belles Images (roman)

text: Le personnage de Laurence symbolise l'image de la femme moderne, de la femme qui réussit à atteindre une indépendance malgré les difficultés de sa vie. Au premier aperçu, on retrouve en elle la réécriture de la femme indépendante du "Les Belles Images." Dominique insiste : « Toute ma vie j'ai lutté. [...] Tu trouves ça beau d'arriver par soi-même ! Tu ne sais pas ce que c'est. Ce qu'il faut faire, et subir, surtout quand tu es une femme. Toute ma vie j'ai été humiliée » (114-115). Il y a dans cette déclaration un élément de désespoir qui illustre un trait d'intonation ironique. Bien que Laurence semble avoir réussi à la modernité et à l'indépendance pour laquelle "Les Belles Images" avait argumenté, elle se retrouve néanmoins rompue et dépitée : « Vieille et seule : c'est atroce. [...] Dominique pleure. Sous les masques, il y a une femme de chair et de sang, avec un cœur, qui se sent vieillir et que la solitude épouvante ; elle murmure : 'une femme sans homme est une femme seule' » (115-116).


title: Les Belles Images (roman)

text: Bien que dans "Les Belles Images" se construit à la surface l'image que : « le féminisme aujourd'hui, c'est dépassé » (99), la vraie situation de la condition féminine que décrit Beauvoir dans "Le Deuxième Sexe" ne peut résister à influer sur la prise de conscience des personnages féminins dans le roman.


title: Les Belles Images

text: "Pour le roman de Simone de Beauvoir, voir "Les Belles Images (roman)


title: Les Belles Images

text: Les Belles Images est un hebdomadaire français illustré pour la jeunesse édité par la Librairie Arthème Fayard du au .


title: Les Belles Images

text: Le succès des "Belles Images", conjoint à celui de "La Jeunesse illustrée", créé l'année précédente par le même éditeur, lui a permis d'imposer un modèle de diffusion de la bande dessinée — l'hebdomadaire illustré pour enfant — qui a dominé en France jusqu'aux années 1960. Toutefois, à ses débuts, ce modèle graphique s'ancre dans la tradition de l'image d'Épinal.


title: Les Belles Images

text: En plus des récits sous images, il publie des contes, articles et romans-feuilletons. La liste complète de ces derniers a été publiée en annexe à la réédition de l'un d'eux, "Eternel matin" par Marius Monnier (Archives et documents presse et feuilletons (ADPF), 2019). En , sans changer de numérotation, le titre fusionne avec "La Jeunesse illustrée" et devient "Les Belles images et Jeunesse illustrée", qui paraît jusqu’au ().


title: Parowan

text: La ville de Parowan (en anglais ) est le siège du comté d'Iron, dans l’Utah, aux États-Unis. Lors du recensement de 2010, sa population est de .


title: Parowan

text: Selon le Bureau du recensement des États-Unis, la municipalité s'étend en 2010 sur une superficie de .


title: Parowan

text: La localité est fondée le par des pionniers mormons menés par l'apôtre George A. Smith. Il s'agit alors de la première colonie mormone au sud de Provo.


title: Parowan

text: D'abord connue sous le nom de "Little Salt Lake City" puis de "Fort Louisa", elle est par la suite renommée Parowan, un anglicisme du nom donné à la région par les Païutes ("paragoon" ou "pah-o-an", qui signifie « peuple des marais » ou « eau infecte »).


title: Parowan

text: La ville est parfois surnommée la « ville-mère du sud-ouest » () car de nombreux pionniers sont partis de Parowan pour fonder d'autres localités dans le sud de l'Utah et les États voisins (à l'image de Snowflake en Arizona).


title: Nadalj

text: Nadalj (en serbe cyrillique : ; hongrois : ) est une localité de Serbie située dans la province autonome de Voïvodine. Elle fait partie de la municipalité de Srbobran dans le district de Bačka méridionale. Au recensement de 2011, elle comptait habitants.


title: Nadalj

text: Nadalj est officiellement classé parmi les villages de Serbie.


title: Spanda

text: Le spanda (स्पन्द en devanāgarī) est l'un des thèmes fondateurs du tantrisme dans l'école connue sous le nom de Shivaïsme du Cachemire. Le terme, qui signifie à l'origine vibration, pulsation en sanskrit, y est défini comme « la vibration de l'Un, accompagnée de conscience, vibration qui a suscité les différences de l'univers ». Cette vision du monde a été pour la première fois exposée au dans la "Spandakārikā", attribué soit à Vasugupta, soit à son disciple Kallata.


title: Spanda

text: À l'encontre du Vedānta, où la Réalité suprême est conçue comme inactive, la Réalité telle que la perçoit l'école tantrique du Cachemire « est lumière consciente, énergie de pure liberté appelée spanda, acte vibrant. »


title: Spanda

text: Pour le tantrika, ou adepte du tantra, cette vision est source d'un mode de vie et de pratique. « Parce qu'il est actuel, éternellement présent, le spanda est source de toute efficience, il est l'efficience même ». Cette efficience — autre nom de la Shakti — définit la quête du tantrika : non pas tourner le dos à la vie, mais l'accueillir au contraire dans toutes ses manifestations, jusqu'aux plus terrifiantes et aux plus extatiques, en portant son attention aux émotions, aux sensations qui le font mouvoir à chaque instant :


title: Spanda

text: Le thème du spanda constitue la trame sur lequel seront tissés les enseignements des écoles Kula et Trika qui succèdent à l'école Spanda, l'exemple le plus connu étant celui du "Vijñānabhairava Tantra".


title: Prakāśa

text: Prakāśa (en sanskrit IAST ; devanāgarī : प्रकाश) signifie brillant, resplendissant, clair, ouvert, ou encore splendeur, gloire, élucidation, pouvoir de révélation. Ce concept est fréquemment utilisé dans le Shivaïsme du Cachemire.


title: Prakāśa

text: Dans le Shivaïsme du Cachemire, Prakāśa, en tant que "lumière incréée" est l'essence de Shiva. Sa fonction est de manifester et d'illuminer. Le Shivaïsme du Cachemire accorde une certaine importance à l'aspect "lumière" de la conscience que désigne Prakāśa et que l'on retrouve dans divers témoignages de mystiques.


title: Prakāśa

text: On retrouve l'expression et d'autres se référant à la lumière de la conscience dans le Bhaṭṭa Nārāyaṇa :


title: Prakāśa

text: ""brillant de manière aveuglante de toute éternité"" ""lumière infinie dont l'essence est pure ambroisie"" ""vous êtes l'essence de lumière blanche à l'origine de toute intention""


title: Prakāśa

text: Et dans le Tantrāloka, Abhinavagupta, sūtra 1.212 et sūtra 6.78b-83a :


title: Prakāśa

text: ""grâce à la lumière splendide qui brille dans le cœur immaculé, on peut obtenir l'union avec Shiva"" et ""la conscience est constituée de lumière et de félicité""


title: Vilovo

text: Vilovo (en serbe cyrillique : ; en hongrois : ) est une localité de Serbie située dans la province autonome de Voïvodine. Elle fait partie de la municipalité de Titel dans le district de Bačka méridionale. Au recensement de 2011, elle comptait habitants.


title: Vilovo

text: Vilovo, officiellement classé parmi les villages de Serbie, est situé dans la région de la Šajkaška.


title: Gardinovci

text: Gardinovci (en serbe cyrillique : ; en hongrois : ) est une localité de Serbie située dans la province autonome de Voïvodine. Elle fait partie de la municipalité de Titel dans le district de Bačka méridionale. Au recensement de 2011, elle comptait habitants.


title: Gardinovci

text: Gardinovci est officiellement classé parmi les villages de Serbie.


title: Lok (Titel)

text: Lok (en serbe cyrillique : ; en hongrois : ) est une localité de Serbie située dans la province autonome de Voïvodine. Elle fait partie de la municipalité de Titel dans le district de Bačka méridionale. Au recensement de 2011, elle comptait habitants.


title: Lok (Titel)

text: Lok, officiellement classé parmi les villages de Serbie, est situé dans la région de Šajkaška.


title: Kang Je-gyu

text: Kang Je-gyu, né le à Changwon en Corée du Sud, est un réalisateur sud-coréen.


title: Kang Je-gyu

text: Kang Je-Gyu suit des études à l’université de ChungAng de 1981 à 1984. Il commence sa carrière en tant que scénariste et réalisateur assistant puis il réalise son premier film "Ginkgo Bed" en 1996. C’est avec son deuxième film "Shiri" qu’il devient très connu du grand public, battant des records au box-office sud-coréen. Il fonde sa propre société de production de film.


title: Kang Je-gyu

text: Il tente de se faire produire à Hollywood mais les complications pour faire accepter son scenario le poussent à abandonner. De retour en Corée du Sud, il réalise "".


title: Beulle

text: Le hameau de Beulle (ou Beule, orthographe d'origine) est situé en partie sur les communes de Maule pour la partie Est et de Bazemont au Nord. Il se situe dans le département des Yvelines en France.


title: Beulle

text: Il se trouve de fait dans le canton d'Aubergenville et l'arrondissement de Mantes-la-Jolie.


title: Beulle

text: Du germanique "*buhila", « colline, bosse ». Le hameau est niché au cœur du bois des Mesnuls, sur le plateau de la commune des Alluets-le-Roi.


title: Beulle

text: Le hameau de Beulle est divisé entre deux communes. Il est niché au cœur du bois des Mesnuls, sur le plateau de la commune des Alluets-le-Roi. Il possède une rue unique, la route départementale 45 qui est dénommée "côte de Beulle" pour la partie située sur la commune de Maule et "Route des Alluets" pour la partie située sur la commune de Bazemont. On peut y venir depuis Orgeval au sud-est, Maule à l'ouest, Bazemont au nord et Herbeville au sud.


title: Xian de Xiuwu

text: Le "xian" de Xiuwu ( ; pinyin : Xiūwǔ Xiàn) est un district administratif de la province du Henan en Chine. Il est placé sous la juridiction de la ville-préfecture de Jiaozuo.


title: Xian de Xiuwu

text: La population du district était de en 1999.


title: Mošorin

text: Mošorin (en serbe cyrillique : ; en hongrois : ) est une localité de Serbie située dans la province autonome de Voïvodine. Elle fait partie de la municipalité de Titel dans le district de Bačka méridionale. Au recensement de 2011, elle comptait habitants.


title: Mošorin

text: Mošorin, officiellement classé parmi les villages de Serbie, est situé dans la région de la Šajkaška.


title: Mošorin

text: Mošorin est mentionné pour la première fois au . Pendant la période ottomane ( et s), le village était peuplé majoritairement de Serbes. À partir de 1699, le village entra dans les possessions des Habsbourg et fut intégré dans la région de la Frontière militaire (bataillon de Šajkaš). En 1848-1849, Mošorin fit partie de la Voïvodine de Serbie, une province autonome au sein de l'Empire d'Autriche, puis, en 1849, elle réintégra la Frontière militaire jusqu'à son abolition en 1873 ; elle fit alors partie du comitat de Bács-Bodrog.


title: Mošorin

text: À partir de 1918, Mošorin fit partie du Royaume des Serbes, des Croates et des Slovènes, qui, en 1929, devint le Royaume de Yougoslavie. Entre 1918 et 1922, le village fit partie du compte de la Bačka, puis, entre 1922 et 1929 de l'oblast de Belgrade oblast puis, entre 1929 et 1941 de la Banovine du Danube.


title: Mošorin

text: En 1941, le village fut occupé par les forces de l'Axe et rattaché à la Hongrie de Horthy. En 1942, les troupes hongroises tuèrent 205 habitants. En 1944, après la fin de la Seconde Guerre mondiale, les Partisans communistes de Tito tuèrent à leur tour une partie de la population d'origine hongroise ou allemande. Ceux qui survécurent au massacre prirent la fuite ou furent internés dans des camps. Mošorin fit alors partie de la nouvelle République fédérale socialiste de Yougoslavie


title: Mošorin

text: Entre 1992 et 2003, le village fit partie de la République fédérale de Yougoslavie ; entre 2003 et 2006, il fit partie de la Serbie-et-Monténégro. Depuis 2006, il fait partie de la République de Serbie indépendante.


title: Georges Lacroix

text: Georges Lacroix est un producteur, réalisateur de film d'animation français et l'un des pionniers de l'animation 3D en France.


title: Georges Lacroix

text: Diplômé de l'École supérieure des arts décoratifs de Strasbourg, Georges Lacroix complète sa formation à l’École nationale supérieure des beaux-arts de Paris en 1963 et mène parallèlement une vie professionnelle consacrée dès ses débuts au dessin d’humour et à la bande dessinée pour divers périodiques (comme "Chouchou"), en particulier l'hebdomadaire "Pilote". Il illustrera entre autres des scénarios de Goscinny, Reiser, Fred. Puis après une longue carrière d’illustrateur dans la presse française et étrangère, dans la publicité, menée conjointement à la direction artistique du journal l’Express, il réalise de 1973 à 1980] ses premiers films vidéo comme réalisateur indépendant. De 1980 à 1984 il travaillera pour des clients tels que la cité des sciences et de l'industrie, Dior, Lancôme ou Hoechst. C'est d'ailleurs à cette période qu'il concevra et réalisera avec son partenaire Renato Le Flipper, son premier film en images de synthèse en partenariat avec l'INA.


title: Georges Lacroix

text: En 1985 il crée la société Fantôme, studio d’animation spécialisé dans les images de synthèse 3D et se consacre à la conception, la réalisation et la production de séries animées avec son partenaire Renato (Les fables géométriques et Insektors qui recevront plus de 30 prix internationaux dont un Emmy Award).


title: Georges Lacroix

text: En 2000, il crée la société GL Consulting, spécialisée dans le domaine de l’animation et des nouvelles technologies dédiées au son et à l’image. La société Gl Consulting cesse son activité en 2011


title: Georges Lacroix

text: Georges Lacroix organise des conférences internationales traitant des nouvelles technologies et de l’animation et enseigne la réalisation dans les écoles spécialisées internationales. Il intervient en tant que conseil et expert dans le domaine de la création de contenu et de la réalisation de films d’animation auprès d’organismes spécialisés tant en France qu’à l’étranger. On peut citer entre autres parmi les organismes faisant appel à son expertise les Gobelins, la Filmakademie Baden-Württemberg, La Poudrière, l'Institut de l'image de l'océan Indien, Supinfocom, le Royal College of Art, le Digital Content Institute de Taïwan, le Shanghai Institute of Film Art et le Shanghai Zangjiang.  En tant que réalisateur, il développe des projets personnels de films d’animation.


title: Billy Higgins

text: Billy Higgins est le nom de plusieurs personnalités anglo-saxonnes :


title: Hernie du chou

text: La hernie du chou (ou hernie des Crucifères) est une maladie cryptogamique causée par un protiste myxomycète de la famille des "Plasmodiophoraceae", "Plasmodiophora brassicae", qui affecte les plantes de la famille des "Brassicaceae", en particulier les cultures de choux. L'infection se manifeste par des excroissances (« hernies ») sur les racines principales et sur le collet, qui provoquent un flétrissement de la plante et des pertes de rendement.


title: Hernie du chou

text: La gamme d'hôtes de la hernie du chou comprend pratiquement toutes les espèces de la famille de "Brassicaceae" (Crucifères), cultivées ou sauvages. Cette maladie affecte plus gravement le chou, le chou chinois, le chou de Bruxelles, mais touche aussi de nombreuses plantes cultivées, comme le chou-rave, le chou frisé, le chou-fleur, le chou fourrager, le brocoli, le rutabaga, le chou marin, le navet, le radis, etc. Des mauvaises herbes telles que la bourse-à-pasteur ("Capsella bursa-pastoris") ou le cresson des bois, ("Rorippa sylvestris") sont également sensibles à la hernie du chou. La barbarée commune ou cresson d'hiver, le cresson de jardin et le raifort seraient des espèces résistantes à la maladie.


title: Hernie du chou

text: Les plantes en cours de croissance peuvent ne manifester aucun symptôme, mais arrivées à maturité, elles commencent à montrer des symptômes de chlorose ou jaunissement, de flétrissement pendant les journées chaudes, et présentent un retard de croissance. Dans le sol, les racines subissent un phénomène de prolifération cellulaire due à l'augmentation de la production d'auxine, ou hormone de croissance, tant par la plante que par l'agent pathogène.


title: Hernie du chou

text: Cela provoque la formation de galles qui peuvent se développer suffisamment pour restreindre le xylème et ainsi inhiber l'absorption de l'eau par la plante. Les galles sur les racines, appelées « hernies », prennent la forme de massues ou de fuseaux . Finalement, elles entraînent la pourriture des racines et la mort de la plante.


title: YUD

text: YUD est un code, qui signifie :


title: Šajkaš

text: Šajkaš (en serbe cyrillique : ; en hongrois : ) est une localité de Serbie située dans la province autonome de Voïvodine. Elle fait partie de la municipalité de Titel dans le district de Bačka méridionale. Au recensement de 2011, elle comptait habitants.


title: Šajkaš

text: Šajkaš est officiellement classé parmi les villages de Serbie.


L’Architecture générale pour le traitement de texte ou GATE (pour "") est une boîte à outils logicielle écrite en Java à l'université de Sheffield au Royaume-Uni à partir de 1995 et utilisée très largement à travers le monde par de nombreuses communautés (scientifiques, entreprises, enseignants, étudiants) pour le traitement du langage naturel dans différentes langues. La communauté de développeurs et de chercheurs autour de GATE est impliquée dans plusieurs projets de recherche européens comme TAO ("Transitioning Applications to Ontologies" ) et SEKT ("Semantically Enabled Knowledge Technology" ).


title: Architecture générale pour le traitement de texte

text: GATE offre une architecture, une interface de programmation d'applications (API) et un environnement de programmation graphique.


text: GATE comporte un système d'extraction d'information, ANNIE ("A Nearly-New Information Extraction System", pour système quasi nouveau pour l'extraction d'information), lui-même formé de modules parmi lesquels un analyseur lexical, une base de toponymes (gazetteer), un analyseur syntaxique (segmentation de phrases, avec désambiguisation), un étiqueteur, un module d'extraction d'entités nommées et un module de détection de coréférences. Les langues pour lesquelles GATE est déjà mis en œuvre sont l'anglais, l'espagnol, le chinois, l'arabe, le français, l'allemand, l'hindi, le cebuano, le roumain et le russe. Il existe de nombreux modules d'extension d'apprentissage automatique (Weka, RASP, MAXENT, SVM light), d'autres pour la construction d'ontologies (WordNet), pour l'interrogation de moteurs de recherche comme Google et Yahoo!, pour l'étiquetage (Brill, TreeTagger), etc.


text: GATE accepte en entrée divers formats de texte comme le texte brut, HTML, XML, Microsoft Word (Doc), PDF, ainsi que divers formats de bases de données comme Java Serial (?), PostgreSQL, Lucene, Oracle, grâce à RDBMS et au langage de programmation JDBC (Java DataBase Connectivity).


text: GATE utilise également le langage JAPE ("Java Annotation Patterns Engine") pour bâtir des règles d'annotation de documents. On trouve aussi un débogueur et des outils de comparaison de corpus et d'annotations.


title: Billy Higgins (producteur)

text: Billy Higgins est un producteur américain.


title: Nonzee Nimibutr

text: Nonzee Nimibutr (thaï นนทรีย์ นิมิบุตร), né dans la province de Nonthaburi le , est un réalisateur, un scénariste et un producteur thaïlandais.


title: Nonzee Nimibutr

text: C'est un des principaux artisans de la du cinéma thaïlandais, avec notamment Apichatpong Weerasethakul, Pen-ek Ratanaruang, Wisit Sasanatieng, Tanit Jitnukul, les frères Pang et Songyos Sugmakanan.


title: Nonzee Nimibutr

text: Il est le premier à rompre avec l'ancienne génération de l'industrie du film thaï et ses deux premiers films, Dang Bireley and the Young Gangster et Nang Nak, ont battu tous les records au box office.


title: Nonzee Nimibutr

text: Nonzee Nimibutr étudie la publicité cinématographique et télévisuelle à l'université de Silpakorn. Wisit Sasanatieng est un de ses camarades de classe. Il obtient une licence (plus exactement un bachelor, 4 années d'étude) en publicité en 1987.