title: Métropole Nelson Mandela Bay

text: Lors des élections municipales sud-africaines de 2016, la DA, menée par Athol Trollip, devance nettement l'ANC, mené par le maire sortant, Danny Jordaan (46,7 % pour la DA et 57 sièges contre 40,9 % des voix et 50 sièges à l'ANC), et forme une coalition avec de petits partis pour gouverner la ville.


title: Métropole Nelson Mandela Bay

text: En aout 2018, Trollip est renversé par une coalition entre l'ANC, les Economic Freedom Fighters et l'UDM en l'absence de représentants au conseil des élus de l'Alliance démocratique et de leurs alliés. Mongameli Bobani (UDM) est alors élu maire mais le vote est contesté par la DA estimant que le quorum nécessaire en séance, permettant le vote d'une motion de censure, n'était pas atteint. Le , le recours en urgence déposé par Trollip est rejeté en première instance.


title: Métropole Nelson Mandela Bay

text: En décembre 2019, après avoir survécu à 5 motions de défiance à son encontre, Bobani est finalement destitué de ses fonctions par le conseil municipal, à la suite notamment de soupçons de corruption et de fraude le concernant sur des appels d'offres.


title: Métropole Nelson Mandela Bay

text: En 1860, Port Elizabeth a obtenu le statut permettant à ses résidents contribuables d'élire un conseil municipal. En 1913, elle obtient le statut de "City"C'est à Port Elizabeth que se trouve l'université métropolitaine Nelson-Mandela ("Nelson Mandela Metropolitan University" – NMMU), issue en 2005 de la fusion de l'université de Port Elizabeth, du Port Elizabeth Technikon et du campus local de l'université Vista.


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: Les sénéchaussées de la Bretagne sont les sénéchaussées qui ont été créées à partir des institutions ducales de la province pour couvrir l'intégralité de son territoire comme juridictions royales de base. Environ quarante à leur création en 1551 par l'édit de création des présidiaux, elles sont vingt-six à la fin de l'Ancien Régime. Bien que leurs médiocres conditions d'exercice en limitent la portée, elles se distinguent notamment par une compétence étendue par rapport aux autres sénéchaussées du royaume.


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: Si la plupart des sénéchaussées bretonnes ont vécu près de 250 ans, les archives qui ont été transmises aux Archives départementales sont loin d'embrasser toute cette durée : elles se limitent au avec dans quelques cas, une antériorité au . Ceci explique en partie la méconnaissance de ces sénéchaussées et avertit de la nécessité d'une critique des travaux qui nécessairement sont privés d'une base homogène. Le très important fonds du parlement de Bretagne, du même âge que les sénéchaussées, peut parfois constituer un recours.


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: Les sénéchaussées - toutes créées sur la même base en 1551 - ont imposé leur homogénéité de nature légale à un ensemble complexe de juridictions qui avaient pris chacune une physionomie propre au long des siècles, dans leur géographie, leur organisation, leurs relations et subordinations. Cette homogénéité s'est traduite par la perte d'attributions non judiciaires, notamment de nature fiscale, mais aussi militaire. Par un processus semblable, si ces juridictions avaient à leur tête un « sénéchal », celui-ci avait un statut et des prérogatives différents de ceux qui tout en ayant un titre de même nom, seront exclusivement des juges à partir de 1551, quitte à cumuler des charges. Le sénéchal du premier genre n'était pas l'officier supérieure d'une "sénéchaussée", mais d'un bailliage au nom variable, souvent d'une « châtellenie », etc. « Le terme de sénéchaussée n'était pas inconnu en Bretagne, mais il restait d'usage peu courant et ne saurait être employé sans définition préalable de la réalité qu'il recouvrait. ».


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: Les listes de sénéchaux dressées par Marcel Planiol permettent une récapitulation des juridictions assez importantes et stables pour avoir été pourvues d'un sénéchal depuis le Moyen Âge, à commencer par le duché dans son ensemble avec les "sénéchaux de Bretagne", au nombre de huit uniquement pour la période 1177-1241.


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: Il n'y avait donc pas de « bailli » à la tête des bailliages, ce terme désignant en Bretagne le second juge, auquel il est d'ailleurs préféré en pays gallo le mot alloué.


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: Une vingtaine de sénéchaussées n'eurent d'existence qu'entre leurs créations en 1551 et l'édit d'union des juridictions royales de 1565 (édit de Châteaubriant en vertu des lettres patentes données à Troyes le ) supprimant 25 sièges. Même celui-ci ne fut que partiellement appliqué : les sénéchaussées d'Antrain, Bazouges, Chateaulin, Concarneau, Dol, Hédé, Jugon, Lanmeur, Saint-Aubin-du-Cormier et Saint-Pol-de-Léon se maintinrent jusqu'à la Révolution, sauf celle de Lanmeur réunie à celle de Morlaix en 1755.


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: Les sénéchaussées d'Antrain et de Bazouges devraient du point de vue de leur compétence être considérées comme des barres royales.


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: Hors des sénéchaussées présidiales mieux dotées en personnel, un examen des différentes sénéchaussées a montré que le nombre de magistrats est au mieux de quatre, pendant que les textes parlent d'un minimum d'une dizaine de conseillers. De plus, autre différence, le sénéchal n'agit pas par l'intermédiaire d'un lieutenant général et autre alloué, il est effectivement présent au siège et partage les dossiers avec les autres magistrats. Selon J. Trévédy, il y aurait une différence notable entre le sénéchal en Bretagne et dans le reste du royaume.


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: Bien que théoriquement inaliènable, le domaine royal a subi pour des raisons financières une aliénation de fait, en principe temporaire et ne mettant pas en cause l'autorité du roi sur la terre. Ainsi, en Bretagne, la régie d'une grande partie du domaine a été concédée par "engagement" au duc de Penthièvre (en 1698, 1716, 1757), le reste à d'autres seigneurs ou en 1759 aux États de Bretagne. Ceci n'a pas été sans conséquence sur l'activité de chaque juridiction royale, l'exercice matériel de la justice (greffes, prisons, etc) étant compris dans le patrimoine concerné par cet engagement.


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: Ordinairement, sur la totalité de leur ressort, les sénéchaussées sont essentiellement vouées au jugement des causes d'appel. En Bretagne, l'absence presque complète de prévôtés telles que définies par l'édit Crémieux de 1536 a induit une extension de la compétence de base : une compétence administrative (police) et la connaissance des affaires civiles en première instance s'ajoutent aux causes en appel. Les sénéchaussées auraient du seulement juger les appels émanant des prévôtés, outre celles émanant des justices seigneuriales ; en l'absence de prévôté, elles doivent connaitre les affaires en "première" instance ainsi que tout ce qui relève de la juridiction volontaire. Cette activité de justice ordinaire (à l'opposé des rares cas royaux) est ainsi l'activité dominante de toute sénéchaussée non présidiale.


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: Ainsi, dans cette province, la sénéchaussée est le premier degré dans la hiérarchie des juridictions royales, leurs appels étant portés selon les cas, devant la sénéchaussée présidiale ou devant le parlement de Bretagne. Les prévôtés ayant été supprimées en principe dans tout le royaume en avril 1749, la singularité bretonne s'atténue ultérieurement.


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: Comme les autres sénéchaussées françaises, les sénéchaussées de Bretagne ont la connaissance "exclusive" des cas royaux, ceux qui touchent particulièrement le roi, son autorité, les finances, l'ordre public, etc.


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: Cet ordre de compétence suit en Bretagne ce qui s'est pratiqué ailleurs. Ainsi, les registres paroissiaux étaient visés chaque année par le sénéchal, et selon la période, un des deux exemplaires était conservé dans les archives du greffe.


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: À l'instar des parlements précisant les ordonnances royales par leurs arrêts de règlement d'intérêt général mais de portée locale, les sénéchaussées rendent des sentences réglementaires. Jouant le même rôle qu'au sein du parlement concernant les arrêts de règlement, le procureur du roi est à l'initiative de la plupart de ces arrêts, donnant ses conclusions pour les autres requises essentiellement par des communautés (villes, confréries, etc.). La sénéchaussée est encadrée dans ce domaine comme dans les autres par le parlement.


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: Numériquement, cette production est modeste par rapport à celle du parlement : Séverine Debordes cite le chiffre de 1200 arrêts de règlement en comparaison des 360 ordonnances qu'elle a dénombrées pour la même période (1700 à 1789) pour les seize juridictions ayant conservé leur pouvoir de police. Sur le même ensemble, la police des denrées (vivres) représente selon la même étude, 30,3 % des sentences réglementaires ; trois autres objets en suscitent une dizaine de pour cent (salubrité 19 %, sûreté publique 15 %, voirie 11 %) ; les domaines restants se situant tous autour de 5 % (incendies, religion, justice, pauvres, mœurs, ...).


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: Dans 36 % des cas, les sentences ne donnent pas l'origine juridique de leur contenu, sinon il s'agit d'abord d'anciennes ordonnances (25 %), d'arrêts de règlement (16 %), d'édits (3 %), les cas restant étant plus complexes, la coutume de Bretagne n'étant prise en compte qu'en dessous de 0,6 %.


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: Pour une plus grande efficacité, les sentences pouvaient être homologuées par le parlement, parfois plusieurs années après ; elles prenaient alors valeur d'arrêt de règlement applicable au-delà de la circonscription d'origine.


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: L'édit d' devait ôter à toutes les juridictions royales les matières de police par la création d'officiers indépendants (lieutenant général de police). La mise en œuvre de cet édit a connu un destin particulier dans chaque juridiction : plus ou moins rapidement, l'inefficacité de ce dispositif a entraîné le rachat de ces charges, soit par la ville-siège soit par la juridiction (ou plutôt par leurs magistrats). Les variations d'activité de cet officier ont nécessairement influé sur l'activité de chaque sénéchaussée...


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: L'étendue des compétences d'une sénéchaussée est étroitement dépendant du statut de la terre concernée, d'une maison l'autre, en commençant par la position de la terre par rapport au domaine royal et ses variétés. Connaissant la diversité des conditions (droit de la propriété, justice basse, moyenne ou haute, etc), ceci confère "a priori" à l'assise territoriale de toute sénéchaussée une grande hétérogénéité.


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: On distingue sommairement du point de vue de l'assise territoriale :


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: Dans le ressort large, la compétence est la plus restreinte. C'est la compétence spécifique des sénéchaussées : cas royaux et causes d'appel, sauf exceptions concernant de grands seigneurs. Ainsi les appels des procès jugés dans les seigneuries des Rohan, la principauté de Lamballe, la sénéchaussée de Guingamp, sont portés devant le parlement de Bretagne.


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: Autre exception, les affaires concernant les mineurs (tutelle, curatelle, ...) sont jugées en appel au parlement afin d'éviter un degré de juridiction ("omissio medio").


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: L'étendue du ressort restreint est infime par rapport à celui du ressort large. De plus, la connaissance par les juges du territoire sous ce statut est habituellement très médiocre, ce qui facilite les empiètements commis par les agents des justices seigneuriales et les contestations qui peuvent en résulter. Pourtant, surtout en raison du traitement assez lucratif des affaires civiles et de leur nombre, surtout sur le proche fief, le ressort restreint contribue nettement à la valeur des charges de magistrature.


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: Dans le ressort restreint, la sénéchaussée est le premier degré de juridiction au-dessus de tout justiciable et elle a logiquement une compétence équivalente à celle des seigneurs hauts justiciers, c'est-à-dire maximale.


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: Le ressort restreint est lui-même loin d'être homogène et on y distingue le domaine royal sous-inféodé (au Moyen Âge) et le proche fief du roi (et donc de la sénéchaussée), celui-ci étant ce qui reste finalement directement comme entière propriété du roi et soumis à sa seule autorité.Dans tous les cas, Poullain du Parc rappelle que la sénéchaussée est l'instance compétente "les affaires personnelles du seigneur, étrangères à la féodalité".La Bretagne était divisée au en huit baillies dont, deux cents ans plus tard, on retrouve une correspondance avec les ressorts des présidiaux selon l'édit de leur création : Nantes, Léon, Penthièvre, Ploërmel, Quimper, Rennes, Tréguier, Vannes. Ces baillies avaient elles-mêmes des limites comparables à celles des comtés aux et .


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: Cette circonscription correspond à la baillie de Cornouaille et à celle de Léon, excepté la sénéchaussée de Quimperlé qui fut rattachée au présidial de Ploërmel.Cette circonscription correspond à la seule baillie de Nantes au .


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: La sénéchaussée royale de Nantes étendait son ressort sur tout le comté nantais, excepté : Cette circonscription correspond aux baillies de Penthièvre, de Rennes et de Tréguier au excepté la sénéchaussée de Lanmeur attribuée au présidial de Quimper.


title: Sénéchaussées de la Bretagne

text: Cette circonscription correspond à la baillie de Ploërmel du et à celle de Vannes excepté le secteur de Redon ainsi que pour la baillie de Ploërmel, les cantons de Montauban et Montfort qui sont attribués au présidial de Rennes.


title: Kallipateira

text: Kallipáteira (en grec ancien : Καλλιπάτειρα, « celle dont le père est beau ») ou Phereniki est connue pour avoir été la seule femme à avoir été tolérée dans le stade d'Olympie lors des Jeux olympiques antiques.


title: Kallipateira

text: Elle est membre d'une famille d'athlètes reconnus de Rhodes. On compte dans sa famille : son père Diagoras, boxeur ; son fils Pisidoras, coureur à pied ; mais aussi son mari, ses trois frères et son neveu, tous athlètes reconnus.


title: Kallipateira

text: Elle est la première femme mariée à n'avoir pas été punie pour être entrée dans un stade. À la mort de son mari, elle prend en charge l'entraînement sportif de son fils. Lorsqu'elle l'emmène à Olympie, elle se déguise en homme pour se faire passer pour l'entraîneur, mais se démasque lorsque son fils gagne la course. De joie, elle aurait sauté la barrière et perdu ses vêtements restés accrochés. Par respect pour la famille de Kallipateira, les autorités ne la punirent pas.


title: Kallipateira

text: À la suite de cet incident, il fut décidé que les athlètes et leurs entraîneurs concourraient nus. Il s'agit du premier test de féminité.


title: Kallipateira

text: À Rhodes, son nom est donné à un Centre de soutien à l'emploi et à l'entrepreneuriat féminins.


title: Lynn Abbey

text: Marilyn Lorraine Abbey, dit Lynn Abbey, née le à Peekskill dans l'État de New York, est une écrivaine américaine.


title: Lynn Abbey

text: Les premières publications de Lynn Abbey, le roman "Daughter of the Bright Moon", et la nouvelle "The Face of Chaos", contenue dans une anthologie, datent de 1979. Gordon R. Dickson l'encourage à ses débuts.


title: Lynn Abbey

text: Dans les années 1980, elle épouse Robert Asprin et devient sa coéditrice des livres "Thieves World".


title: Lynn Abbey

text: Abbey et Asprin divorcent en 1993 et Abbey s'installe à Oklahoma City. Elle continue à écrire des romans durant cette période, aussi bien des romans originaux que des adaptations de jeux de rôles pour TSR.


title: Lynn Abbey

text: En 2002, elle revient chez "Thieves World" avec le roman "Sanctuary" et recommence également à faire des anthologies, notamment "Turning Points".


title: CRMH

text: Le signe CRMH peut faire référence :


title: Compagnie d'électricité de Chūgoku

text: La , en anglais "Chugoku Electric Power Co." ou CEPCO est la compagnie d'électricité de la région de Chūgoku.


title: Compagnie d'électricité de Chūgoku

text: Cette petite compagnie fournit de l'électricité dans les préfectures de Tottori, Shimane, Okayama, Hiroshima et Yamaguchi.


title: Compagnie d'électricité de Chūgoku

text: Elle exploite la centrale nucléaire de Shimane et elle fait construire pour la centrale nucléaire de Kaminoseki deux nouveaux réacteurs qui devraient être raccordés au réseau en 2015 et 2018.


title: Compagnie d'électricité de Chūgoku

text: Elle a pour principaux actionnaires :


title: Compagnie d'électricité de Chūgoku

text: Le le journal Asahi Shinbun a été informé que les procès-verbaux de surveillance de CEPCO sur le barrage de Doyo ont été falsifiés. Ce barrage est installé sur la rivière de Matano. Le on découvre que de grandes quantités d'eau de refroidissement de la centrale électrique de Shimonoseki étaient rejetées sans respecter les déclarations légales à faire par la compagnie.


title: Compagnie d'électricité de Chūgoku

text: Le tout menait vers un nouveau scandale concernant une compagnie électrique faisant suite aux mises en examen déjà en cours à l'encontre des compagnies d'électricité de Kansai, de Tōhoku et la Compagnie japonaise de l'énergie atomique (JAPCO). Ces sociétés avaient falsifié les données de surveillance des centrales nucléaires.


title: Rafael Orozco

text: Rafael Orozco Flores, né le à Cordoue et mort à Rome le , est un pianiste espagnol. Il est considéré comme l'un des plus grands concertistes espagnols.


title: Rafael Orozco

text: Issu d'une famille de musiciens, il étudie auprès de José Cubiles et Alexis Weissenberg.


title: Rafael Orozco

text: Sa carrière professionnelle commence lorsqu'il reçoit le premier prix à la Leeds International Piano Competition en 1966.


title: Rafael Orozco

text: Son large répertoire comprend les œuvres de Franz Liszt, Franz Schubert, Manuel de Falla, Sergueï Rachmaninov et Isaac Albéniz. Il donna des récitals sur les cinq continents et participa en tant que soliste avec des orchestres connus tels que Cleveland, Chicago, New York, Philadelphia, Los Angeles, Berlin, Vienna, Paris, et London.


title: Rafael Orozco

text: Il meurt le des complications du sida, non sans avoir livré des interprétations magistrales d’"Iberia" d'Albeniz et des concertos de Rachmaninov.


title: Rafael Orozco

text: En 1986, Cordoue récompensa Orozco de la médaille d'or de la ville et du titre d'Hijo Predilecto (Fils préféré).


title: Rafael Orozco

text: Le Conservatoire supérieur de musique Rafael Orozco à Cordoue est baptisé en son honneur.


title: Talkin' Loud

text: Talkin'Loud est un label londonien, de musique électronique essentiellement, créé par Gilles Peterson durant l'été 1989, très influent à la fin des années 1990 et au début des années 2000. L'autre grand label londonien de musique électronique à cette époque est Ninja Tune.


title: Shelbyville

text: Shelbyville peut faire référence à : et aussi :


title: Peekskill

text: Peekskill est une ville des États-Unis située dans le comté de Westchester, dans l’État de New York.


title: Peekskill

text: Peekskill est située à environ au nord de la ville de New York, sur une baie le long de la rive gauche de l'Hudson.


title: Peekskill

text: En 1949, des émeutes (« Émeutes de Peekskill ») anti-communistes, avec des relents anti-noirs et antisémites, éclatent, en particulier dans la banlieue voisine de Van Cortlandtville, cristalisées par l'annonce d'un concert de Paul Robeson, connu pour son activisme en faveur des droits civiques et des syndicats.


title: Peekskill

text: De 1833 à 1968, la ville abrite une académie militaire.


title: Peekskill

text: Le , une météorite y est tombée sur une voiture. Elle fait partie des plus célèbres chutes météoriques observées.


title: Morning Symphony Ideas

text: Recueil de répétitions informelles et de démos embryonnaires, est le premier album publié par Dagger Records qui ne soit pas un live. C'est aussi le troisième volume de la série.


title: Morning Symphony Ideas

text: Ignoré par la presse rock, l’album fut disque d’émoi de Jazz magazine. C'est révélateur du public auquel cet album est destiné. à savoir les amateurs d’improvisations libres (terme volontairement préféré à celui de free), et les inconditionnels de Jimi Hendrix.


title: Liste des maires de Saint-Brieuc

text: La liste des maires de Saint-Brieuc présente la liste des maires de la commune française de Saint-Brieuc, située dans le département des Côtes-d'Armor en région Bretagne.


title: Liste des maires de Saint-Brieuc

text: | Magistrat, Député du Tiers-État aux États généraux de 1789


title: Liste des maires de Saint-Brieuc

text: Depuis la Libération, onze maires se sont succédé à la tête de la commune.


title: Liste des maires de Saint-Brieuc

text: Les composant le conseil municipal de Saint-Brieuc ont été pourvus le à l'issue du second tour de scrutin. À l'heure actuelle, il est réparti comme suit :


title: Liste des maires de Saint-Brieuc

text: Le premier tour de scrutin a eu lieu le dans un contexte particulier, lié à la pandémie de Covid-19. Prévu initialement le , le second tour est fixé au .


title: Sigurd Lewerentz

text: Sigurd Lewerentz (né le à Sandö en Suède, mort le à Lund) fut un architecte moderne suédois, surtout connu pour son travail sur les églises et les cimetières.


title: Sigurd Lewerentz

text: Après des études d'ingénieur en mécanique à l'École polytechnique Chalmers à Göteborg, il travailla entre 1907 et 1909 chez Bruno Möhring à Berlin et chez Th. Fischer et R. Riemerschmidt à Munich. Lors d'un voyage d'étude en Autriche et en Italie, il commence à s'intéresser au néoclassicisme de Karl Friedrich Schinkel. Cette influence se ressent plus clairement dans sa chapelle de la Résurrection construite dans le cimetière paysager "Skogskyrkogården" de Stockholm.


title: Sigurd Lewerentz

text: Il créa son propre cabinet d'architecture à Stockholm en 1911, et, en collaboration avec Gunnar Asplund, ils gagnèrent en 1914-15 le concours du cimetière sud de Stockholm, le Skogskyrkogården, en plein milieu d'un bois. Il y érigea la chapelle de la Résurrection en 1926 dans un style strictement classique. Ce projet devait initialement être exécuté ensemble par les deux architectes, mais les phases ultérieures furent appliquées par Asplund seul. Lewerentz, écœuré, se détourna pour un temps de l'architecture. À partir de 1940, il dirigera une usine de fenêtres et d'éléments architecturaux dessinés par lui. Mais son œuvre la plus personnelle est toutefois le cimetière de "Östra kyrkogården" à Malmö. Là, entre 1916 et 1969, il fut responsable de toutes les constructions nouvelles et des rénovations.


title: Sigurd Lewerentz

text: En 1930, tout comme Gunnar Asplund, il fut l'un des architectes les plus remarqués de l'exposition de Stockholm lors de laquelle le fonctionnalisme fit sa percée en Suède.


title: Sigurd Lewerentz

text: En 1944, en collaboration avec Erik Lallerstedt et David Helldén, il conçoit le projet de l'opéra de Malmö. Cet édifice est aujourd'hui vu comme un chef-d'œuvre de l'architecture fonctionnaliste. Le foyer est considéré comme particulièrement beau, avec ses surfaces libres, ses escaliers en marbre et ses nombreuses œuvres d'art qui le décore exécutées par des artistes comme Carl Milles ou Isaac Grünewald. Plus tardivement, il assoira définitivement sa réputation avec la construction d'austères églises en briques, comme en 1953 la "Markuskyrkan" (église Saint-Marc) dans le quartier "Björkhagen" de l'arrondissement de Skarpnäck à Stockholm, ou encore l'église Saint-Pierre à Klippan en 1963.


title: Sigurd Lewerentz

text: Sigurd Lewerentz continua à travailler jusqu'à un âge avancé. Il continuera de répondre à des concours et de dessiner des meubles jusqu'à la fin de sa vie. Ses œuvres tardives sont totalement libérées de toute ornementation : les ouvertures des fenêtres sans encadrement dans du béton brut et les installations techniques, comme des câbles électriques et des conduites d'air, laissées visibles sont alors ses modes d'expression architectonique dans une optique franchement brutaliste. Une de ses dernières œuvres fut le kiosque à fleurs dans le jardin "Östra kyrkogården" de Malmö, fait en béton brut avec un toit en appentis très incliné, stylistiquement loin de la chapelle de la Résurrection du cimetière de Stockholm construite cinquante ans auparavant. Lewerentz fut l'une des personnalités les plus opiniâtres et les plus intellectuelles de la scène architecturale suédoise du , toujours en plein dans la tendance mais en même temps développant sa propre voie.


title: Sigurd Lewerentz

text: Il est inhumé au cimetière Gamla kyrkogården de Malmö.


title: Vinton

text: Vinton peut faire référence à :et aussi :


title: Liste de familles d'artistes italiens

text: Cette page famille d'artistes italiens recense les s familiales d'artistes italiens ayant marqué de leur patronyme l'histoire de l'art suivant les époques.


title: Liste de familles d'artistes italiens

text: Les familles issues de la Renaissance italienne sont composées d'artistes qui ont fait école chez leurs contemporains et aussi dans les membres de leur propre famille initiés à leur pratique artistique la plupart du temps à travers leurs propres ateliers.


title: Liste de familles d'artistes italiens

text: Elles comprennent des peintres, des sculpteurs, des architectes, soient les acteurs de toutes les disciplines artistiques qui nécessitent apprentissage, transmission et entraide dans l'atelier pour répondre aux commandes souvent nombreuses.


title: Liste de familles d'artistes italiens

text: Certains feront école, d'autres perpétueront leur activité artisanale par leur maîtrise de leurs pratiques.


title: The Baggy's Rehearsal Sessions

text: The Baggy's Rehearsal Sessions est un album de Jimi Hendrix sorti en 2002.Le cinquième volume de la série initiée par "Dagger Records" nous permet d’assister aux répétitions du Band of Gypsys aux studios Baggy en décembre 1969.


title: The Baggy's Rehearsal Sessions

text: Il présente certaines faiblesses : le chant de Jimi Hendrix n’a pas toujours la conviction d’un enregistrement studio classique (ce qui est logique en répétition), le son est assez brut et certains titres n’apportent pas grand-chose.


title: The Baggy's Rehearsal Sessions

text: Mais il a aussi ses qualités. "Earth Blues" est présenté dans des prises nettement plus réussies que celle publiée sur le "Live at the Fillmore East". La seconde prise montre même un Band of Gypsys jouant avec moins de retenue que lors des concerts, avec un Billy Cox plus aventureux qu’à l’accoutumée.


title: The Baggy's Rehearsal Sessions

text: Les versions de "Message to Love", "Lover Man" ou "Ezy Ryder" sont réussies. Cette dernière est d’ailleurs supérieure à la plupart des versions live que l’on pourra entendre par la suite, tant par le Band of Gypsys que par le trio Hendrix/Cox/Mitchell.


title: The Baggy's Rehearsal Sessions

text: Avec "Machine Gun", "Power of Soul" était un des titres phares du Band of Gypsys. Les versions Live officielles sont d’ailleurs remarquables. Celle-ci est aussi excellente, montrant toutes les qualités du groupe. Buddy Miles et Billy Cox sont ici utilisés au mieux.


title: The Baggy's Rehearsal Sessions

text: Enfin, et surtout, l’album rend justice à "Burning Desire". Les sessions s’ouvrent en effet en terrain connu pour les amateurs du guitariste : les deux premiers titres servaient de plat de résistance à la face 2 de "Loose Ends", quatrième album studio posthume, passablement décrié.


title: Famille Castiglione

text: La famille Castiglione est une famille d'artistes italiens, des peintres de l'école génoise du .


title: Famille Castiglione

text: Parmi ses membres illustres on trouve :


title: Eva Briegel

text: Eva Briegel (née le à Leonberg, Bade-Wurtemberg, Allemagne) est une musicienne allemande et chanteuse du groupe Juli.


title: Eva Briegel

text: La famille d'Eva Briegel vit d'abord à Böblingen, avant de déménager en 1982 à Langgöns (Mittelhessen). Eva y grandit avec son frère aîné et ses parents. Elle passe avec succès son Abitur, équivalent du baccalauréat, en 1998.


title: Eva Briegel

text: Eva chante déjà durant toute sa dernière année de scolarité dans différents groupes, elle projette même une carrière musicale mais s'inscrit pourtant pour étudier à Heidelberg puis à la Justus-Liebig-Universität Giessen. À côté de ses études, elle travaille dans un bar et vend des PC.


title: Eva Briegel

text: Par la maison de production "Goodwell Music", elle intègre en 2000 le groupe Sunnyglade qui cherchait une remplaçante à l'ancienne chanteuse, Miriam Adameit. Grâce au nouveau nom du groupe (Juli en 2001) l'égalité des membres se renforce à tel point qu'après la réussite de leur premier single "Perfekte Welle" et de l'album "Es ist Juli", il était fréquemment question dans les médias de « Juli et son groupe » (Eva a activement participé à la création de 7 chansons sur les 12 de l'album). Le nouvel album, "Ein neuer Tag" est sorti en .


title: SOS Fantômes, le jeu vidéo

text: SOS Fantômes, le jeu vidéo ("Ghostbusters: The Video Game") est un jeu vidéo édité par Atari Inc., en association avec Sony Pictures et qui est sorti en juin 2009 sur les deux dernières consoles de salon PlayStation en Europe (les autres versions arriveront plus tard sur le continent).


title: SOS Fantômes, le jeu vidéo

text: Les versions PlayStation 3, Xbox 360 et PC sont développées par le studio Terminal Reality, tandis que les versions PlayStation 2, PlayStation Portable, Wii et Nintendo DS sont à la charge de Red Fly Studios.


title: SOS Fantômes, le jeu vidéo

text: Le joueur incarne un "Ghostbuster" sans nom et sans textes (néanmoins, on peut entendre sa voix par moment), fraîchement recruté. Le script a été écrit par Dan Aykroyd et Harold Ramis, les scénaristes et acteurs des films originaux. D'ailleurs dans la version originale (anglaise), les personnages ont été doublés par les acteurs des films eux-mêmes. L'histoire se déroule après le deuxième film, Dan Aykroyd a même considéré ce jeu comme le troisième épisode (avant que ne sorte bien sûr « »).


title: SOS Fantômes, le jeu vidéo

text: En 1991, deux ans après les événements du film "SOS Fantômes 2", New York est encore chamboulé par des phénomènes paranormaux. En effet, le musée qui a récemment accueilli des pièces "gozériennes", est touché par un champ d'énergie psychique affectant toute la ville alors qu'un garde de nuit tentait d'interpeller une jeune femme courant dans le bâtiment alors qu'un fantôme prend par surprise le garde. Quelque temps auparavant, les chasseurs de fantômes accueillaient un nouveau membre en tant que "technicien testeur de protoypes". Peter Venkman (Bill Murray) ne veut pas connaître son nom pour ne pas s'attacher à lui. D'ailleurs, le nom qui figure sur son uniforme est "Rookie" qui veut dire bleu en anglais. Aussitôt équipé du pack à protons sur son dos, la jeune recrue doit recapturer Bouffe-Tout qui s'est échappé à la suite du passage du champ énergétique. Le nouveau est invité à tirer une dose d'effluve sur le fantôme qui s'est arrêté devant l'unité de confinement. Il libère accidentellement un autre fantôme. Raymond Stantz (Dan Aykroyd) et lui le suivent dans la cave pendant qu'Egon Spengler (Harold Ramis) répare la chambre. Tout en faisant l'initiation du nouveau membre, ils arrivent à capturer le fantôme de la paresse mais Bouffe-Tout parvient à fuir. Peter, Ray, Egon et le nouveau décident de partir pour l'hôtel Sedgewick où ils ont rencontré le petit fantôme pour la première fois.


title: SOS Fantômes, le jeu vidéo

text: Une fois sur place, les chasseurs de fantômes apprennent en effet que le petit monstre vert provoque des ravages dans l'hôtel 5 étoiles. Alors que Peter, Ray et la recrue tentent de prendre l'ascenseur, une jeune femme toute troublée en sort. Peter essaye de la séduire mais se fait jeter de suite. Une impression de déjà-vu se poursuit jusqu'à la capture du petit fantôme mais un seul problème: il n'était pas seul. L'hôtel qui avait dû être "nettoyé" il y a 5 ans est peuplé de nombreux autres revenants. Les 4 chasseurs traquent ensuite un gros poisson qui n'est autre que le fantôme du pêcheur. Une fois la tâche accomplie, Winston Zeddemore (Ernie Hudson) prévient de son arrivée. Il informe ses collègues par la même occasion du retour d'un "vieil ami"...


title: SOS Fantômes, le jeu vidéo

text: Le Bibendum est de retour, ravageant Times Square. Les Ghostbusters accompagnés de la voiture Ecto se frayent un chemin à travers le chaos. Le géant semble chercher quelque chose... ou quelqu'un dans les grands immeubles new-yorkais. Après de rudes combats contre les envoyés du destructeur dans les rues de New-York, Ray et la recrue s'introduissent dans un bâtiment. En montant les étages, ils découvrent une jeune femme traquée par le Chamallow. Après l'avoir plus ou moins sauvé, Peter les rejoint. Le monstre ayant détruit les escaliers pour descendre et sortir, la troupe se dirige vers le toit. Le gros bonhomme ne recule devant rien et parvient à montrer sa tête, mais les trois chasseurs de fantômes le font tomber. Cela ne suffit pas à l'éliminer et il remonte les parois de l'immeuble avec encore plus d'ardeur. Secoué par le tremblement qu'il cause, l'imprudent jeunot qui se tenait près du vide tombe mais il est rattrapé par ses coéquipiers. Pendant dans le vide, le jeune homme arrive à faire retomber, et littéralement réduire en bouillie la bête. La jeune femme remercie les Ghostbusters. Elle se présente sous le nom du docteur Ilyssa Selwyn (Alyssa Milano) et s'avère être la même femme que Peter a voulu draguer devant l'ascenseur de l'hôtel.


title: SOS Fantômes, le jeu vidéo

text: De retour à la caserne, les chasseurs de fantômes interrogent Ilyssa. Egon lui demande si elle a déjà été en présence d'une faille dimensionnelle comme celle-ci. Elle lui répond qu'elle a été touchée d'une lumière bleue au musée et qu'au moment suivant, elle se trouvait au de l'hôtel Sedgewick. Elle est ensuite venue dans cette immeuble qu'elle utilise comme bureau provisoire le temps qu'elle reste en ville, pour faire des recherches quand Gozer l'a attaquée. Elle explique également qu'elle une spécialiste des cultures mésopotamiennes, plus précisément sumérienne et gozérienne. Walter Peck (William Atherton), ancien inspecteur de l'EPA et maintenant chef du nouvellement crée COSAP (Comité de Surveillance des Activités Paranormales) fait irruption avec le maire Mulligan (Brian Doyle-Murray). Il charge Peck de surveiller les chasseurs de fantômes en échange de leur "décrocher un contrat avec l'état", et s'assure qu'Ilyssa participera à la soirée d'inauguration de l'exposition gozérienne au musée. SOS Fantômes décide d'aller inspecter le musée sauf Peter qui veut rester pour garder un œil sur Ilyssa. Le reste part donc, aussitôt vers le musée à bord de l'Ecto-1B. Mais en chemin, ils reçoivent un appel radio disant que la Dame Grise, premier fantôme rencontré par les Ghostbusters hante à nouveau la bibliothèque. Là encore, ils y rencontrent un flux d'énergie psychique tellement important que des "animateurs" sont capables de créer des golems constitués de livres. Ray, Egon et le nouveau traquent le fantôme de la bibliothécaire jusque dans les sous-sols du bâtiment pendant que Winston fait des recherches dans les archives de journaux. Il découvre qu'Eleanor Twitty, ancienne bibliothécaire a été assassinée par un certain Edmund Hoover dit le "Collectionneur" dans les années 1920. Il collectionne des livres rares plus précisément, et s'est rapproché de la bibliothécaire pour acquérir le codex gozérien. Mais il fut arrêté, et pendu pour avoir tué une douzaine d'autres personnes pour couvrir l'assassinat. Juste avant de mourir, il annonce qu'il se réincarnera en tant qu'Azeltor, un dieu veillant sur la bibliothèque et ses livres. Les 3 chasseurs de fantômes arrivent à poursuivre la vieille dame jusque dans les niveaux les plus profonds de la bibliothèque. Ils dérobent le livre gozérien à la dame grise, mais cela la rend folle et commence à déchaîner sa colère. Après un rude combat pour capturer le fantôme, un portail menant au monde des fantômes s'ouvre. Étant la seule issue possible, les 3 chasseurs se retrouvent dans une version alternative de la bibliothèque. Ils arrivent à traverser le labyrinthe du monde des fantômes mais Azetlor le destructeur les attend dans la grande salle, mécontent qu'ils aient pris le codex avec eux. Après avoir battu le puissant demi-dieu, ils arrivent à sortir de l'autre monde et revenir dans la grande salle "normale" où Winston les attendait. Ils y découvre qu'un signe bizarre venait d'apparaître sur le mur...


title: SOS Fantômes, le jeu vidéo

text: Ray n'arrive pas à trouver à quoi correspond le dessin qui est apparu sur le mur de la bibliothèque. Ilyssa lui dit qu'elle a déjà vu ce symbole dans des rituels magiques sumériens, et que ça représentait un chemin vers un grand pouvoir. Egon demande à Ilyssa à qui les statues gozériennes au musée ont été empruntées. Elle lui répond qu'ils appartenaient à Ivo Shandor l'architecte, mais plutôt un emprunt de sa fondation car il est mort dans les années 1920. Winston fait remarquer qu'il était plutôt connu pour être un meurtrier diabolique, et Ilyssa dit que c'est ce qu'elle recherchait lorsque le Bibendum l'a attaqué. Shandor aurait participé à de grands projets urbains à l'époque dont l'immeuble de Dana Barrett, et des rénovations de bâtiments tels que la bibliothèque et le musée d'histoire naturel. Ray élabore un plan pour aller surveiller le musée: Peter participera à la fête en tant qu'invité d'Ilyssa pour garder un œil sur Peck pendant que le reste entrera par l'entrée de service. Ils doivent rencontrer le conservateur du musée, le docteur Rutherford qu'Ilyssa a contacté. Mais ils ne le trouvent pas, et le retrouvent plus tard, enfermé dans une caisse en bois. L'endroit est hanté par des possesseurs. L'un d'eux prend possession de Ray, mais il est rapidement libéré par ses coéquipiers. Ray, Winston et le nouveau rejoignent Peter à la soirée dans la grande salle. Peck tentent de les renvoyer mais pendant ce temps, Ilyssa observant une statue gozérienne est hypnotisée, et flotte dans les airs. De nombreux possesseurs sont libérés par la même occasion, s'en prenant aux invités dont Peck. Après avoir capturé tous les possesseurs, un gros fantôme enlève Ilyssa. Ray décide d'aller voir la chambre des caméras de surveillance pour tenter de repérer Ilyssa, les autres partent à son sauvetage. Les 4 chasseurs traversent plusieurs salles telles que des expositions maya, égyptienne, mésopotamienne ou encore de la guerre de Sécession (qui sont bien sûr, tous hantées). Ray apprend du conservateur, que le musée dans les années 1920 était dirigé par un conseil d'administration composé d'hommes puissants et dont la tête était le président d"'Acier International", Cornelius Wellesly. Ils faisaient tous partie de la secte de Shandor, et ça serait le fantôme du président qui aurait enlevé Ilyssa. De retour dans le hall, les chasseurs de fantômes recouvrent le président de slime, libérant Ilyssa. Mais le gros fantôme arrive à s'échapper.


title: SOS Fantômes, le jeu vidéo

text: Le mécanisme du jeu est celui d'un jeu de tir à la troisième personne.


title: SOS Fantômes, le jeu vidéo

text: Comme dans le film, le joueur doit capturer des fantômes. Pour cela, il dispose du célèbre pack à protons. Les fantômes ont une énergie psychique et le joueur doit tirer sur le fantôme avec le pack afin de dissiper cette énergie, et ainsi affaiblir le revenant avant de le capturer avec un effluve de capture puis le coincer dans un dispositif (pour certains fantômes, il suffit juste de les désintégrer sans qu'on ait à les attraper). Le pack est un outil multifonction. Non seulement il a quatre lanceurs différents avec des tirs primaire et secondaire chacun, il agit aussi comme une interface: on peut y voir notre barre de santé, l'énergie psychique du fantôme (qu'on peut également voir sur le réticule lorsqu'on vise un fantôme) et la barre de chaleur (on peut donc voir toutes ces informations également sur les packs de nos coéquipiers). Cette dernière doit être surveillée afin de ne pas causer de surchauffe. On peut refroidir manuellement le pack mais s'il y a une surchauffe, le pack se refroidit automatiquement (il n'y a pas de munitions cependant). Lorsqu'on reçoit trop de dégâts, le joueur est paralysé et doit attendre l'un de ses coéquipiers pour qu'il vienne le réanimer. La même chose peut leur arriver alors on peut également leur donner un coup de main. La mission échoue lorsque le joueur est à terre, et qu'il n'y a plus personne pour venir en aide.


title: SOS Fantômes, le jeu vidéo

text: Le joueur peut sprinter, sauter et esquiver avec un même bouton (l'action varie en fonction de longueur d'appui ou la direction choisie au même moment). On entend d'ailleurs le personnage muet d'habitude, crier de peur lorsqu'on court pour échapper à un spectre géant. Le personnage a plusieurs possibilités d'interaction (qui sont pour la plupart inutiles) avec l'environnement telles que jouer à des jeux d'arcade (seulement une animation du personnage en train de jouer), boire de l'eau ou encore écouter le tableau maudit du prince Vigo von Homburg Deutschendorf parler.


title: SOS Fantômes, le jeu vidéo

text: Les chasseurs de fantômes ne font pas dans la dentelle, et Terminal Reality a conçu un moteur adapté: l"'Infernal Engine". La physique du moteur permet de détruire et déplacer (avec l'effluve de capture, le slime vert collant ou tout simplement en poussant avec le corps) un bon nombre d'objets.


title: SOS Fantômes, le jeu vidéo

text: Le jeu passe à la vue subjective lorsqu'on s'équipe du psychotensiomètre et des paralunettes reliés. On peut voir sur l'écran du psychotensiomètre des signaux de couleurs différentes. Lorsque c'est rouge, ça indique un fantôme, lorsque c'est vert, un phénomène environnemental ou paranormal et lorsque c'est bleu, un artefact (un objet bonus à collecter). Il permet aussi de scanner certains objets, des ectoplasmes, et des fantômes dont les informations s'affichent immédiatement sur les paralunettes, et qui sont également consultables dans le guide spirituel accessible depuis le menu pause (l'interface du menu est le psychotensiomètre). Lorsque les "ailes" du psychotensiomètre tendent vers le haut, cela indique qu'on approche de quelque chose.


title: SOS Fantômes, le jeu vidéo

text: Les artefacts collectés permettent d'acheter des améliorations d'équipements (le montant d'argent collecté avec les artefacts est différent de celui pour la destruction d'objets environnants).


title: SOS Fantômes, le jeu vidéo

text: Entre quelques mission, le joueur peut explorer la caserne en grande partie modélisée pour l'occasion. Depuis le deuxième étage, il peut même utiliser le poteau pour glisser au rez-de-chaussée au lieu d'utiliser les escaliers. En regardant l'extérieur depuis les fenêtres, on découvre un monde en activité avec des passants et des voitures qui circulent.


title: SOS Fantômes, le jeu vidéo

text: Dans les zones obscures, les lampes torches à angle (de type militaire) des chasseurs de fantômes s'allument automatiquement.


title: SOS Fantômes, le jeu vidéo

text: Comme dans Grand Theft Auto IV, quelques lignes du dialogue changent si on répète le même passage après un échec.


title: SOS Fantômes, le jeu vidéo

text: Les voix des acteurs principaux respectent le doublage originel des films, à l'exception vraisemblable de Bill Murray, habituellement interprété par Bernard Murat.


title: SOS Fantômes, le jeu vidéo

text: Une autre référence française différente du film concerne le personnage de Walter Peck, appelé « Walter Pen » dans la VF afin de contribuer à un jeu de mots lors de la réunion avec le maire de New York (« M.Pine / Mr Pecker »). La continuité n'a pas été conservée dans la VF du jeu.


title: SOS Fantômes, le jeu vidéo

text: Une version retravaillée du jeu, prenant en charge les systèmes Nintendo Switch, PlayStation 4, Xbox One et Microsoft Windows, développée par Saber Interactive, est sortie le .


title: SOS Fantômes, le jeu vidéo

text: Malheureusement, cette version ne dispose plus du mode multijoueur et de la VF proposée par le jeu de 2009.


title: SOS Fantômes, le jeu vidéo

text: Cependant, la version disque Xbox 360 de 2009 est rétrocompatible avec la Xbox One ainsi que la Xbox Series X, bénéficiant de tous les aspects originaux du jeu.


title: Art zapotèque

text: L'art zapotèque, qui s'est développé dans la zone méridionale du Mexique, est influencé par la civilisation olmèque et s'est exprimé principalement dans la capitale de ce peuple, Monte Alban. Les Zapotèques seraient arrivés à la fin du de notre ère dans la région d'Oaxaca, car Monte Alban fut occupée par une population olmécoïde, et construisirent la plupart des grands bâtiments en terrasse qui donne son caractère grandiose à Monte Alban.


title: Art zapotèque

text: Mais on trouve l'empreinte du peuple zapotèque dans d'autres parties de l'actuel État d'Oaxaca. Ils sont les artisans des urnes funéraires en céramique dont le décor est si riche et si détaillé qu'on pourrait parler d'un style baroque de l'époque précolombienne. Chose étonnante, on ne connaît presque pas de sculptures sur pierre datant de l'époque zapotèque.


title: Nenad Marković

text: Nenad Marković est un joueur bosnien de basket-ball né le 6 juin 1968 à Doboj. Marković possède aussi la nationalité espagnole.


title: Nenad Marković

text: Il a joué dans différents clubs européens (français, espagnols, italiens, grecs, israéliens, suisses et bosniens) et avec la sélection nationale yougoslave et bosniaque.


title: Nenad Marković

text: Marković commence sa carrière de joueur à l'âge de vingt ans, dans le club KK Bosna de Sarajevo lors de la saison 1988-1989 jusqu'à la saison 1991-1992 et aussi de 2003-2004 à 2005-2006 ; puis il a joué en Italie dans le club de Trieste lors de la saison 1992-1993 pendant six mois et les six autres mois, il a joué dans le club espagnol de Ferrys Lliria, puis dans le club israélien d'Hapoël Tel-Aviv lors des saisons 1993-1994 et 1995-1996, dans le club espagnol de Joventut Badalona lors de la saison 1994-1995 pendant six mois et les six autres mois dans le club suisse des Lugano Tigers, puis dans le club israélien d'Hapoël Eilat lors de la saison 1996-1997 pendant les six premiers mois et lors des six autres mois, dans le club français de Limoges et aussi lors des saisons 1997-1998 et 1998-1999.


title: Nenad Marković

text: Il part ensuite en Espagne dans le club de Pamesa Valencia pendant la saison 1999-2000 et dans le club d'Adecco Estudiantes Madrid pendant la saison 2000-2001. De 2001-2002 et de 2003-2004 (pendant trois mois), il a joué dans le club grec de Panionios Athènes.


title: Nenad Marković

text: De 2002-2003, il a joué dans un autre club grec, celui du Olympiakos Le Pirée. Après, en 2003-2004 (pendant trois mois), il a joué dans le club espagnol de Murcie.  Il est revenu dans son club formateur de KK Bosna Sarajevo lors des trois derniers mois de la saison 2003-2004 jusqu'à la saison 2005-2006. Et à la fin de la saison 2005-2006, il a mis un terme à sa carrière de joueur.


title: Nenad Marković

text: Avec le club du CSP Limoges, en 1998 et 1999, il a joué le All-Star Game et en 1998, il a été finaliste du championnat de Pro A. En 2002, il a été quart de finaliste de la Coupe Saporta avec le club de Panionios Athènes. Puis en 2003, il a joué le Final Four de la Ligue grecque avec le club de l'Olympiakos S.F.P. Le Pirée.


title: Nenad Marković

text: Après, en 2004, il a été demi-finaliste de la Coupe de la Ligue de Bosnie-Herzégovine avec le club de KK Bosna Sarajevo et champion de la saison régulière en 2004 et 2005 ; finaliste de la Ligue de Bosnie-Herzégovine en 2004 ; vainqueur de la Coupe de Bosnie-Herzégovine en 2005 et quart de finaliste de la Ligue adriatique lors cette même année.


title: Nenad Marković

text: En 2005, il a été élu meneur de l'année de la Ligue de Bosnie-Herzégovine, il a été champion de cette même Ligue pendant cette même année.  Il a terminé premier avec son club de la Ligue de Bosnie-Herzégovine en 2005 et meilleure équipe à domicile de cette Ligue pendant cette même année.


title: Nenad Marković

text: Lors de la 2006-2007, il est entraîneur de son club formateur, le KK Bosna Sarajevo et comme les résultats ne sont pas satisfaisants pour les dirigeants du club, le président du club le licencie.


title: Aéroport international de Gander

text: L'aéroport international de Gander est situé à Gander sur l'île de Terre-Neuve au Canada. Il est actuellement géré par le "Gander Airport Authority". La base des Forces canadiennes Gander partage ses pistes mais constitue une entité distincte.


title: Aéroport international de Gander

text: L'aéroport est ouvert 24 heures sur 24 en raison de sa position pour pallier un éventuel problème lors d'un vol transatlantique.


title: Aéroport international de Gander

text: La construction de l'aéroport débuta en 1936 et il fut ouvert en 1938, avec un premier atterrissage le 11 janvier d'un De Havilland Fox Moth d'Imperial Airways pilotée par le capitaine Douglas Fraser. En quelques années, l'aéroport posséda 4 pistes et fut le plus grand aéroport du monde. Sa dénomination officielle jusqu'en 1941 était Newfoundland Airport (aéroport de Terre-Neuve).


title: Aéroport international de Gander

text: En 1940, les opérations sur l'aéroport furent attribuées par le Dominion de Terre-Neuve à la "Royal Canadian Air Force" (RCAF) et il fut renommé "RCAF Station Gander" en 1941. L'aéroport fut largement utilisé par le Ferry Command pour convoyer les avions nouvellement construits à travers l'Atlantique vers le théâtre de guerre européen, autant que comme site d'escale pour les patrouilles anti-sous-marines dédiées à la chasse aux U Boots allemands dans le nord-ouest Atlantique. Des milliers d'avions de l'United States Army Air Corps/United States Army Air Forces et de la "Royal Canadian Air Force" destinés à la guerre en Europe transitèrent par Gander.


title: Aéroport international de Gander

text: La Marine royale canadienne établit également une station radio navale sur l'aéroport, l'utilisant comme poste d'écoute et de détection des transmissions et des positions de sous-marins ou de navires ennemis.


title: Aéroport international de Gander

text: Après la guerre, la RCAF redonna la gestion opérationnelle au gouvernement du dominion en mars 1946, mais la station radio de la Marine fut maintenue et le rôle militaire des installations fut renforcé pendant la guerre froide.


title: Aéroport international de Gander

text: Le gouvernement nomma l'aéroport Gander Airport et il passa sous administration du département fédéral des transports canadiens à la suite de l'entrée, en 1949, de Terre-Neuve dans la Confédération canadienne. De nombreuses améliorations des pistes et des terminaux furent alors réalisées lui donnant à peu près sa configuration actuelle. L'aéroport prit de l'importance dans les premières décennies des avions à réaction, avec une importance amplifiée de par sa situation, presque exactement sur la route optimale du grand cercle (c'est-à-dire le plus court chemin reliant deux points à la surface du globe) entre les principales villes de la côte Est américaine et Londres.


title: Aéroport international de Gander

text: L'aéroport était suffisamment proche de l'Europe pour permettre aux avions des années 1940 équipés de moteurs à pistons d'effectuer une traversée de l'Atlantique sans avoir à refaire un plein, atout également important avec les premiers avions à réaction des premières décennies d'après-guerre, gros consommateurs de carburant, maintenant ainsi un rôle important pour Gander comme aéroport d'escale de ravitaillement. Des compagnies aériennes comme Trans-Canada Airlines (actuelle Air Canada), British Overseas Airways Corporation (actuel British Airways) et Pan American World Airways firent de Gander leur principal point de ravitaillement en carburant.


title: Aéroport international de Gander

text: Avec l'arrivée d'avions à réaction possédant un plus grand rayon d'action, le besoin d'un lieu de ravitaillement en carburant cessa pour la plupart des vols. L'importance de l'aéroport de Gander décrut alors régulièrement. Mais il continua d'abriter le "Gander Control", l'un des deux centres de contrôle du trafic aérien (l'autre est "Shanwick Oceanic Control" dans l'ouest de l'Irlande) qui gèrent les importantes routes aériennes nord-atlantiques. Chaque avion voyageant de ou vers l'Europe ou l'Amérique du Nord doit communiquer avec l'un ou les deux centres de contrôle.


title: Aéroport international de Gander

text: Durant la Guerre froide, Gander était aussi connu pour le nombre de personnes de pays de l'ancien Pacte de Varsovie qui y faisaient défection, comme Aaron Kane. C'était en effet l'un des rares points de ravitaillement que les avions circulant entre l'Europe orientale ou l'Union Soviétique et Cuba pouvaient utiliser.


title: Aéroport international de Gander

text: Le 12 décembre 1985, le vol 1285 Arrow Air s'écrasa au décollage de la piste 21. La catastrophe coûta la vie à 8 membres d'équipage et à 248 soldats américains de la aéroportée américaine qui retournaient chez eux pour Noël après une mission de maintien de la paix au Moyen-Orient. L'impact du crash carbonisa et déboisa une zone sur le côté sud de la route transcanadienne, le long du lac de Gander, zone où se dresse désormais un mémorial pour les victimes de ce qui reste la plus grande catastrophe aérienne qu'ait connu le Canada.


title: Aéroport international de Gander

text: Le , quand l'espace aérien des États-Unis fut fermé à la suite des attentats terroristes, l'aéroport de Gander accueillit 39 vols, totalisant et 473 membres d'équipage, une partie de l'opération Ruban jaune, le déroutage des vols internationaux vers le Canada après la fermeture de l'espace aérien américain. Gander reçut alors plus de vols que tout autre aéroport canadien impliqué dans cette opération, à l'exception de l'aéroport international Stanfield d'Halifax (l'aéroport ayant alors accueilli le plus grand nombre de passagers est l'aéroport international de Vancouver avec ).


title: Aéroport international de Gander

text: Une des principales raisons pour lesquelles Gander reçut un tel trafic était sa capacité à accueillir des avions gros porteurs mais aussi parce qu'au début de l'opération Transports Canada et NAV CANADA donnèrent pour instructions aux pilotes des avions venant d'Europe d'éviter les aéroports des principaux centres urbains du Canada central, comme l'Aéroport international Pearson de Toronto et Montréal-Dorval. L'accueil fait aux passagers de ces vols par les habitants du centre de Terre-Neuve proches de l'aéroport est resté connu comme l'un des rares événements heureux de cette journée. Cet événement a d'ailleurs inspiré la comédie musicale "Come from Away".


title: Aéroport international de Gander

text: En leur honneur, la Lufthansa a nommé l'un de ses Airbus A340-300 "Gander-Halifax" le 16 mai 2002. L'avion est enregistré sous le numéro D-AIFC, seul avion de la compagnie portant le nom d'une ville hors d'Allemagne.


title: Aéroport international de Gander

text: L'aéroport fut le site de la célébration canadienne qui marqua le premier anniversaire des attentats du 11 septembre 2001, en présence du Premier ministre Jean Chrétien, du ministre des Transports David Collenette, de l'ambassadeur américain au Canada Paul Cellucci et d'officiels provinciaux et locaux ainsi que des qui y furent détournées un an auparavant.


title: Aéroport international de Gander

text: En janvier 2010, l'aéroport a ouvert ses pistes aux avions de tous pays venus aider Haïti pour qu'ils puissent se ravitailler.


title: Aéroport international de Gander

text: C'est le aéroport nord-américain avec qui y ont transité en 2009.


title: Aéroport international de Gander

text: Actuellement, Gander a deux pistes actives : la piste 13-31 de x et la piste 03-21 (modification de la 04-22 en août 2004) qui mesure x . La piste 09-27 de x est une piste de jour, seulement pour une utilisation en vol à vue et qui est fermée du décembre au 30 juin.


title: Aéroport international de Gander

text: La piste 03/21 est habilitée comme piste d'atterrissage d'urgence pour la navette spatiale américaine.


title: Aéroport international de Gander

text: Gander est en compétition avec l'aéroport international de Bangor, situé à Bangor dans l'État du Maine, pour les vols transatlantiques. Même si Gander a un léger avantage sur Bangor dans le nombre quotidien de vols transatlantiques, Bangor est devenu de plus en plus actif en raison de la guerre en Irak, comme point de départ et d'arrivée des troupes américaines pour l'Irak.


title: Aéroport international de Gander

text: En 2010, les dirigeants de l'aéroport ont déclaré que l'avenir était sombre, sauf si le gouvernement fédéral accepte de fournir des fonds pour couvrir les coûts. Actuellement, plus de 50 % de tous les avions opérant à partir de l'aéroport sont militaires et ne payent aucune taxe d'atterrissage.


title: Toit en appentis

text: Un toit en appentis, toit à un seul pan ou toit à pupitre est un toit à une seule pente. L'arête supérieure constitue le faîte du toit. Des deux côtés se trouvent les rives de toit. La partie inférieure forme un avant-toit si le bord de toit déborde du mur. Le mur du côté du faîte est appelé le mur haut.


title: Toit en appentis

text: Un bâtiment en appentis est un bâtiment dont le faîte s'appuie sur ou contre un mur et couvert par un tel toit.


title: Das Komabrutale Duell

text: " est considéré comme le film créateur du hardgore, autrement dit du gore à profusion. Véritable touche-à-tout, Heiko Fipper a participé aux effets gores, à la production, au scénario, à la musique, a joué dedans et a également tourné le film.


L'Agence pour le développement des relations interculturelles (ADRI) est de 1982 à 2005 un centre de ressources sur l'intégration des immigrés en France. En 2005, elle fonde le Musée de l'Histoire de l'immigration et disparaît sous ce nom.


title: Agence pour le développement des relations interculturelles

text: Le , l'État fonde l'agence Information culture et immigration (ICEI), en fusionnant l'Office national pour la promotion des cultures immigrées (ONPCI) et le Centre d'études et de documentation sur l'immigration (CEDIM), anciennement appelé Comité Lyautey, association d'accueil fondée par la veuve du maréchal Hubert Lyautey.


text: L'agence prend le nom d'ADRI en 1982 à la suite de rapport qui commandé à Françoise Gaspard par le nouveau gouvernement socialiste. Le rapport Gaspard préconise notamment que la politique culturelle en direction des immigrés se libère « de l'assistanat et du contrôle social ». Pour que la reconnaissance des autres cultures ne signifie pas repli identitaire, le rapport préconise en parallèle le développement des échanges interculturels, selon trois axes d'intervention :


text: À la suite de ce rapport, l'ADRI dispose de moyens importants, notamment pour la production de l'émissions de télévision et de radio. En 1995, Luc Gruson est appelé à sa direction pour procéder à sa restructuration. En 1998, l'agence passe du statut d' Association loi de 1901 à un Groupement d'intérêt public. En 1999, elle reprend l'édition de la revue "Hommes & Migrations", dirigée par Philippe Dewitte.


text: À partir d' elle devient le support de la mission de préfiguration du Centre de ressources et de mémoire de l'immigration. Son personnel et ses moyens servent de structure d'appui à la mission de préfiguration confiée à Jacques Toubon par le Premier ministre. Personnel et moyens sont transférés vers le GIP CNHI quand celui-ci est créé. Luc Gruson, directeur de l'ADRI depuis 1995, assure la direction de la mission de préfiguration, puis du GIP de préfiguration de la Cité nationale de l'histoire de l'immigration jusqu'en 2007. Après trois années comme directeur général adjoint de l'établissement public créé en 2007, il redevient en 2010 le directeur de la Cité nationale de l'histoire de l'immigration.


text: Le Groupement d'intérêt public ADRI, créé en 1998, avait pour objet de « recueillir et de diffuser des informations de toute nature et à l'aide de tout support sur l'intégration des populations d'origine étrangère en France, dans les champs social, culturel et économique. » Le GIP Adri s'était vu confié une mission de service public administratif, ainsi définie dans ses textes constitutifs: « L'agence conçoit, développe, met en œuvre et fournit des outils d'information et de formation destinés notamment aux agents des services publics, aux professionnels des politiques de la ville et de l'intégration, aux responsables et bénévoles des associations, aux travailleurs sociaux, aux entreprises et aux élus locaux. En outre, elle fournit des éléments de comparaison utiles tirés des politiques similaires menées à l'étranger et tout particulièrement dans les pays de l'Union européenne » (extrait de la convention constitutive).


text: Le GIP ADRI, regroupait 5 ministères et le Fonds d'aide et de soutien pour l'intégration et la lutte contre les discriminations (FAS, puis ultérieurement FASILD).


title: Phare de cap Couronne

text: Le nouveau phare de cap Couronne se situe au sud du petit village de La Couronne, sur la Côte Bleue, à l'extrémité du cap Couronne.


title: Phare de cap Couronne

text: Il balise l'entrée du golfe de Fos-sur-Mer en venant de la direction de Marseille.


title: Phare de cap Couronne

text: Il s'agissait d'une une "maison-phare", construite en 1867, comportant un feu à éclipses de vingt en vingt secondes érigé sur une tourelle carrée et corps de logis de de hauteur.


title: Phare de cap Couronne

text: Le feu fut, tour à tour, un feu à éclats rouges à intervalles de en 1904 ; de en 1937 et en 1955.


title: Phare de cap Couronne

text: Délabré, après la construction du second phare, il fut démoli en 1963.


title: Phare de cap Couronne

text: En 1960, un nouveau phare — tour légèrement tronconique en béton armé peinte en blanc avec haut rouge — est mis en service avec un feu à éclat rouge à intervalles de (L= ; Obs. ). La hauteur du bâtiment est de .


title: Phare de cap Couronne

text: Il accueille une antenne radar.


title: Phare de cap Couronne

text: Automatisé depuis 2001, le phare ne se visite pas.


title: L. Shankar

text: Lakshminarayana Shankar, plus connu sous le nom de L. Shankar, Shankar ou Shenkar (né à Madras le ) est un violoniste et chanteur virtuose de l'Inde du sud, frère de L. Subramaniam.


title: L. Shankar

text: Il donne son premier concert à l'âge de sept ans puis accompagne les plus grands artistes indiens avant de s'établir aux États-Unis en 1969. Il fonde en 1974 le groupe Shakti avec John McLaughlin, puis son propre groupe en 1978, The Epidemics. Son premier album solo, "Touch Me There", produit par Frank Zappa, paraît en 1979.


title: L. Shankar

text: Il joue d'un violon électrique stéréophonique à dix cordes et deux manches, couvrant le registre de la contrebasse au violon. Sa voix est aussi exceptionnelle avec un ambitus de cinq octaves.


title: L. Shankar

text: Il s'est aussi produit avec de nombreux artistes occidentaux dont : Madonna, Jan Garbarek, Lou Reed, Echo and the Bunnymen, Talking Heads, Frank Zappa, Peter Gabriel, Elton John, Eric Clapton, Phil Collins, Bruce Springsteen, Van Morrison, Stewart Copeland, Yoko Ono, Steve Vai, Ginger Baker, Toto, Nils Lofgren, Jonathan Davis et Sting.


title: Histoire de la poésie française

text: La poésie française constitue une partie importante de la littérature française depuis les origines de la langue à l’époque carolingienne jusqu’à aujourd’hui. L’histoire littéraire, toujours en évolution, suit par commodité la succession des siècles et retient plus particulièrement certains courants artistiques et certains créateurs aux œuvres marquantes, mais les poètes ont été nombreux à toutes les époques.


title: Histoire de la poésie française

text: La poésie française montre une grande variété formelle et thématique en privilégiant traditionnellement une versification qui s’est établie peu à peu, avant d’être contestée à partir du dernier quart du .


title: Histoire de la poésie française

text: La geste ou chanson de geste désigne un récit versifié (un long poème) en décasyllabes ou, plus tardivement, en alexandrins, assonancés regroupés en laisses (longues strophes de taille variable) relatant des épopées légendaires héroïques mettant en scène les exploits guerriers de rois ou de chevaliers, remontant aux siècles antérieurs. La "geste", du latin "gesta", est ici à comprendre comme « action d’éclat accomplie ».


title: Histoire de la poésie française

text: Ce type de récit apparaît à l’aube de la littérature française, vers la fin du (elles sont chantées entre 1050 et 1150). Les dernières ont été produites au cours du . Les chansons de geste sont caractéristiques de la littérature médiévale et prennent la suite des grandes épopées de l’Antiquité. Elles sont rédigées en ancien français. Elles diffèrent d’un autre grand genre littéraire médiéval : la poésie lyrique, dont la langue cette fois-ci est l’occitan.


title: Histoire de la poésie française

text: Souvent anonyme, son auteur est un trouvère, qui la destinait à être chantée et accompagnée musicalement, devant un public large, populaire ou noble. Quelques exemples : "La Chanson de Roland",  "Le Couronnement de Louis", 1137 environ, "le Charroi de Nîmes", "Raoul de Cambrai", .


title: Histoire de la poésie française

text: Les poésies lyriques au Moyen Âge sont de véritables chansons : leurs strophes correspondent à une phrase musicale et un refrain est toujours présent. Leur rythme chantant est défini par l’accompagnement obligatoire d’une mélodie. Les origines de la poésie lyrique peuvent être recherchées dans les chants populaires et les danses. L'influence de la culture arabe se fait sentir également.


title: Histoire de la poésie française

text: La poésie médiévale représentative de la littérature courtoise atteint son sommet dans l’art des troubadours. Le Midi, où l’économie est plus développée que dans les provinces du Nord et où la vie quotidienne est moins belliqueuse, se rend plus propice à l’art qui chante l’amour et le printemps. L’influence de cette poésie se traduit dans la langue d'oïl pendant la deuxième moitié du .


title: Histoire de la poésie française

text: Les genres poétiques sont : la chanson de toile que les dames chantent quand elles tissent et brodent, la chanson de croisade, la pastourelle où l’on voit des seigneurs courtiser des bergères, le jeu parti représentant un débat sur l’amour. Deux thèmes s’y succèdent : l’amour et la nature.


title: Histoire de la poésie française

text: Plus spontanées et naturelles au début, en général, les poésies évoluent vers des formes fixes: la ballade, le chant royal, le rondeau, le virelai. L’idée commence à se dissimuler sous les symboles, l’allégorie, l’érudition, qui viennent souvent à la place du sentiment. Dès la fin du le souci de perfection technique prend le dessus et la poésie devient un exercice de rhétorique ou un divertissement de société. Cherchant à répondre à l’idéal aristocratique, la poésie courtoise aboutit finalement au maniérisme. Apparition de genres lyriques nouveaux : rondeaux, lais, virelais, ballades, chants royaux.La poésie lyrique occupe de loin la première place avec le rôle majeur joué par La Pléiade, un groupe de poètes humanistes qui veulent égaler les auteurs latins en versifiant en français. Il réunit sept personnes : Ronsard, Du Bellay, Jean Dorat (leur professeur de grec), Rémy Belleau (lequel remplaça, en 1554, Jean de La Péruse, décédé), Étienne Jodelle, Pontus de Tyard et Jean-Antoine de Baïf.


title: Histoire de la poésie française

text: En 1549 le manifeste "Défense et illustration de la langue française" est publié. Il proclame avec enthousiasme les principes esthétiques d’un groupe d’humanistes, la Pléiade. Ils sont nouveaux par rapport au Moyen Âge : enrichissement de la langue poétique nationale par des emprunts aux dialectes ou aux langues antiques et étrangères ou bien par la création de mots nouveaux ; imitation des Anciens et des Italiens ; conception du poète comme un démiurge et de la poésie comme un art sacré. Les humanistes de la Pléiade défendent la poésie du latin et veulent l’illustrer par des genres imités ou empruntés. L’imitation et les emprunts sont conçus à l’époque comme un moyen de dérober les secrets des étrangers pour créer une poésie française infiniment plus belle.


title: Histoire de la poésie française

text: Le chef incontestable de ce groupe est Pierre de Ronsard (1524-1586). Poète de cour, il connaît la gloire de son vivant. Il pratique quatre grandes formes : l’ode, le sonnet, l’hymne, le discours. Ses premières œuvres sont marquées par l’imitation des poètes antiques et italiens, mais son imagination et sa sensibilité prennent le dessus pour les imprégner d’un lyrisme personnel. Il fait l’éloge de la beauté physique et de la perfection morale de quelques personnages féminins, devenus célèbres grâce à la puissance évocatrice de ses images : Cassandre, Marie, Hélène. Recueils lyriques principaux : "Odes" (1550-1552), "les Amours de Cassandre" (1552), "Les Amours de Marie" (1555), "Sonnets pour Hélène" (1578).


title: Histoire de la poésie française

text: Le poète Joachim Du Bellay (1522-1560), auteur du manifeste "Défense et Illustration de la langue française", fait preuve d’un lyrisme profond et vrai. Il se traduit à travers quelques thèmes : la force destructrice du temps, la beauté et la gloire du passé, la nostalgie pour son pays et l’admiration de la nature. La sincérité est le trait caractéristique de sa poésie qu’illustrent "les Antiquités de Rome" et "les Regrets" (1558).


title: Histoire de la poésie française

text: La poésie engagée et philosophique tient cependant une place notable. Les prises de position religieuse au milieu des conflits de la seconde moitié du siècle se retrouvent dans des poèmes aux accents graves, à la fois tragiques et épiques comme dans "les Hymnes" (1555-1556), "Discours sur les misères de ce temps" (1562), ou "La Franciade" inachevé (1572), œuvres de Ronsard le partisan catholique ou "Les Tragiques" du poète protestant Théodore Agrippa d'Aubigné (1552-1630).


title: Histoire de la poésie française

text: Des poètes de moindre importance ont également participé à ce renouveau de l’expression poétique au , à commencer par Clément Marot (1496-1544) qui s’inspire de la tradition du Moyen Âge avant de développer un art plus personnel, fait de lyrisme et de religiosité. Les poèmes de Maurice Scève (1510-1564) et Louise Labé (1524-1566) chantent quant à eux les sentiments amoureux avec beaucoup de sensibilité et de maîtrise de l’art poétique.


title: Histoire de la poésie française

text: Elle affirme quelques principes communs : goût de la sensualité, des extrêmes, de l’ornementation, du langage à effets. Les poètes notables de l'âge du baroque sont Théophile de Viau, Pierre de Marbeuf, Tristan L’Hermite et Saint-Amant.


title: Histoire de la poésie française

text: François de Malherbe codifie au début du siècle les règles de la versification et est salué par Boileau qui brille dans la poésie d’idées avec son "Art poétique" ou ses "Satires". Une œuvre singulière : les "Fables" de La Fontaine


title: Histoire de la poésie française

text: À travers un genre à part mineur et non codifié, La Fontaine (1621-1695) s’inspire, comme les autres classiques, dans ses fables, des Anciens mais aussi du folklore français et étranger. Il imite ses maîtres avec une grande liberté. Tout comme les personnages de Molière, ses personnages représentent toutes les couches sociales. En moraliste La Fontaine dépeint toute la société française de la seconde moitié du siècle. La recherche du bonheur, l’homme et le pouvoir sont les trois thèmes chers à La Fontaine qu’on retrouve dans ses «"Fables"» (1668-1694). La fable qui était avant La Fontaine, un genre bref où l’anecdote se hâtait vers la morale, devient chez lui une ample comédie où tout est mis à sa place: le décor, les personnages, le dialogue.


title: Histoire de la poésie française

text: Si la forme versifiée est utilisée avec habileté par Voltaire dans son "Poème sur le désastre de Lisbonne" ou dans "le Mondain", la poésie, au sens commun du terme, ne se libère pas des influences du classicisme et l’histoire littéraire ne retient que quelques noms comme ceux de Jacques Delille (1738-1813) ("les Jardins", 1780) ou Évariste de Parny (1753-1814) ("Élégies", 1784) qui préparent modestement le romantisme en cultivant une certaine sensibilité à la nature et au temps qui passe. Gilbert et Clinchamp ont laissé une image de poètes maudits, mais c’est essentiellement André Chénier (1762-1794) qui réussit une poésie expressive comme dans le poème célèbre de "la Jeune Tarentine" ou celui de "la Jeune Captive" (son œuvre ne sera publiée qu’en 1819, bien après sa mort tragique lors de la Terreur).


title: Histoire de la poésie française

text: On mentionnera aussi Fabre d'Églantine pour ses chansons ("Il pleut bergère") et sa participation « poétique » au calendrier révolutionnaire .


title: Histoire de la poésie française

text: Le romantisme nourrit toute la première moitié du et pour la poésie plus précisément les années 1820-1850 : par convention, des "Méditations poétiques" de Lamartine, en 1820, aux "Contemplations" de Victor Hugo en 1856. Ce mouvement esthétique européen fait une place toute particulière au lyrisme et à l’effusion du moi avec un goût marqué pour la mélancolie : les poètes vont donc exprimer leur mal de vivre et leurs souffrances affectives en méditant sur la mort, sur Dieu, sur l’amour et la fuite du temps, sur la nature et sur la gloire, et au-delà de ces thèmes lyriques traditionnels sur la fonction du poète (Hugo) et sur une perception plus originale du fantastique avec Nerval, Nodier ou Aloysius Bertrand.


title: Histoire de la poésie française

text: Au-delà des thèmes pas toujours novateurs, les poètes romantiques revendiqueront un assouplissement de l’expression versifiée à la recherche d’une plus grande musicalité et de quelques audaces dans les mots et dans les images, chez Victor Hugo en particulier.


title: Histoire de la poésie française

text: Cette recherche de nouveauté se concrétisera aussi par l'« invention » du poème en prose par Aloysius Bertrand (1807-1841) dans "Gaspard de la nuit", publié en 1842 après sa mort, où il nous fait entrer dans un monde onirique, et qui initie une forme que reprendront plus tard Baudelaire et Rimbaud.


title: Histoire de la poésie française

text: Poésie de la sensibilité et d’une certaine musicalité, la poésie romantique se plaît dans des poèmes plutôt longs que la génération suivante trouvera pesante, oratoire, bavarde et convenue (Rimbaud parlera de « la forme vieille »), avec des exceptions notoires comme Nerval (1808-1855) et son recueil des "Chimères" (1854) ; certains poèmes de cette période constituent cependant des pièces de référence qui touchent encore le lecteur d’aujourd’hui.


title: Histoire de la poésie française

text: Mentionnons les œuvres principales de cette époque romantique marquée par une création abondante :


title: Histoire de la poésie française

text: Le Parnasse est un mouvement qui se fait jour en réaction contre l’effusion égocentrique du romantisme ; il veut recentrer la poésie sur le travail formel du poète et développe une théorie de « l’art pour l’art ». Cette école, héritière de Théophile Gautier, est représentée surtout par Leconte de Lisle (1818-1894) avec ses "Poèmes antiques" (1852 - 1874) et ses "Poèmes barbares" (1862-1878), et Théodore de Banville (1823-1891) ("Odelettes" - "Odes Funambulesques" en 1857 et animation de la revue du Parnasse contemporain).


title: Histoire de la poésie française

text: L’influence de ce mouvement n’est pas à négliger : la densité et l’expressivité seront retenues par les poètes suivants et c’est d’ailleurs à Théophile Gautier que Baudelaire dédiera "Les Fleurs du mal" et à Théodore de Banville que le jeune Rimbaud écrira en 1870. Le recueil tardif des "Trophées" de José-Maria de Heredia en 1893 témoigne aussi de la pérennité de l’approche parnassienne, symbolisée par la forme contraignante du sonnet.


title: Histoire de la poésie française

text: Charles Baudelaire (1821-1867) est l’un des poètes majeurs du . Associant le souci formel des poèmes courts (ou plutôt courts) et le réalisme ("Une charogne" – "Tableaux parisiens"…) à l’expression d’une angoisse existentielle partagée entre le Spleen et l’Idéal ("Harmonie du soir" – "La cloche fêlée" – "La Mort des pauvres"), il a su réussir une « alchimie poétique » exemplaire en extrayant "Les Fleurs du mal" dans son recueil publié en 1857 (condamné partiellement pour outrage aux bonnes mœurs) qui contient ce vers révélateur : « Tu m’as donné ta boue et j’en ai fait de l’or ». Poète du monde réel et de la beauté, du bonheur et de la souffrance, de la morbidité et du péché, il a en grande partie fondé le type du poète tourmenté et inadapté au monde. Baudelaire a également donné au poème en prose sa notoriété avec ses "Petits poèmes en prose" ("Le port" – "Un hémisphère dans une chevelure"…).


title: Histoire de la poésie française

text: - Les figures de Verlaine (1844-1896) et de Rimbaud (1854-1891) prolongent le type du poète maudit par leurs vies hors des normes sociales. Si Arthur Rimbaud ("Une saison en enfer" ; "Illuminations") reste comme le « voleur de feu », le voyant et l’aventurier éphémère de la poésie avec ses fulgurances et ses révoltes, Paul Verlaine, avec une œuvre plus longue, est associé à la musicalité, au lyrisme mélancolique et à une sorte d’impressionnisme avec son art de la nuance, « Sans rien en lui qui pèse ou qui pose ». ("Poèmes saturniens" – "Les Fêtes galantes" – "Sagesse"...). On peut leur adjoindre Lautréamont (1846-1870) qui laisse inachevé "Les Chants de Maldoror", prose flamboyante de révolte contre Dieu et la société que découvriront les surréalistes.


title: Histoire de la poésie française

text: - Mallarmé (1842-1898) recherche quant à lui le raffinement et la concision parfois hermétique dans une œuvre rare ("L'Après-midi d'un faune" ; "Un coup de dés jamais n'abolira le hasard" ; "Poésies", regroupement posthume) qui influencera Paul Valéry.


title: Histoire de la poésie française

text: - Les années 1880 voient s’affirmer des courants aux contours incertains comme le décadentisme et le symbolisme qui ont en commun l’éclatement de la forme poétique avec l’utilisation du vers libre et le refus du prosaïsme au bénéfice de la suggestion avec un goût pour le raffinement et l’irrationnel. On peut citer les noms de Jean Moréas, Henri de Régnier, Albert Samain, Tristan Corbière, Georges Rodenbach… Notons aussi pour leur fantaisie Charles Cros et Jules Laforgue, qui ne sont parfois pas si loin des chansons d’Aristide Bruant, lui-même lointain successeur de Béranger.


title: Histoire de la poésie française

text: Un nombre important de poètes français du étaient fils de militaire : Hugo, Vigny, Pétrus Borel, Aloysius Bertrand, Leconte de Lisle, Théodore de Banville, Nerval, Rimbaud, Verlaine et Charles Baudelaire, dont le beau-père était officier.


title: Histoire de la poésie française

text: La poésie française du est à la fois héritière et novatrice dans ses thèmes comme dans sa forme avec une nette prédilection pour le vers libre.


title: Histoire de la poésie française

text: Le début du siècle montre une grande diversité avec les héritages du siècle précédent, qu’il s’agisse de la continuité du mouvement symboliste et décadentiste avec Sully Prudhomme, Saint-Pol-Roux, Anna de Noailles et certains aspects d’Apollinaire, de la lignée de la cérébralité et du travail formel mallarméen avec Paul Valéry ("Charmes", 1929), ou encore de la libération des thèmes nouveaux comme l’humilité du quotidien avec Francis Jammes ("Les Géorgiques chrétiennes", 1912) ou Paul Fort ("Ballades françaises", 1922-1951) et l’ouverture au monde moderne avec Émile Verhaeren ("Les villes tentaculaires", 1895 ; "Toute la Flandre", 1904-1911). Dans les mêmes années, des voix singulières se font entendre avec ceux qu’on a appelé « les Poètes de Dieu » comme Charles Péguy avec son inspiration patriotique et religieuse et la force d’une poésie simple ("Jeanne d’Arc", 1897 - "Tapisserie d’Ève", 1913), ou Paul Claudel avec sa quête spirituelle exprimée à travers l’ampleur du verset ("Connaissance de l'Est" (1896) "Cinq Grandes Odes", 1904 - 1908 - 1910).


title: Histoire de la poésie française

text: C’est aussi le temps des « découvreurs » comme Blaise Cendrars ("Les Pâques à New York", 1912 - "La Prose du Transsibérien", 1913), Guillaume Apollinaire ("Alcools", 1913 - "Calligrammes", 1918), Victor Segalen ("Stèles", 1912), Max Jacob ("Le cornet à dés", 1917), Saint-John Perse ("Éloges", 1911 – "Anabase", 1924, avec une œuvre prolongée dans la durée par exemple "Amers" en 1957) ou Pierre Reverdy ("Plupart du temps", 1945, regroupement des poèmes de 1915-1922) qui explorent « l’Esprit nouveau » en recherchant la présence de la modernité et du quotidien (la rue, le voyage, la technique) et l’éclatement de la forme (disparition de la rime, de la ponctuation, du vers métré et audaces stylistiques exploitant l’expressivité des images, les ressources du rythme et des sonorités…).


title: Histoire de la poésie française

text: Ils préfigurent des recherches plus systématisées comme celle du dadaïsme de Tristan Tzara et après lui du Surréalisme qui confie à la poésie l’exploration de l’inconscient en utilisant des dérèglements rimbaldiens et en bousculant les « assis ». L’écriture automatique apparaît également, dans un même objectif. Les poètes majeurs de cette mouvance surréaliste sont André Breton, le théoricien du mouvement avec le "Manifeste du surréalisme" en 1924, Paul Éluard ("Capitale de la douleur", 1926), Louis Aragon ("Mouvement perpétuel", 1925), Robert Desnos ("Corps et biens", 1930), Philippe Soupault ("Les Champs magnétiques", 1920, en collaboration avec André Breton) ou Benjamin Péret ("le Grand Jeu", 1928), auxquels on peut associer des peintres comme Dali, Ernst, Magritte ou Miró.


title: Histoire de la poésie française

text: Des dissidences apparaissent rapidement dans le groupe en particulier à propos de l’adhésion au communisme, et les violences de l’Histoire comme l’Occupation de la France vont amener de nombreux poètes à renouveler leur inspiration en participant à la Résistance et à publier clandestinement des textes engagés. C’est le cas de Louis Aragon ("Les Yeux d'Elsa", 1942 - "La Diane française", 1944), de Paul Éluard ("Poésie et vérité", 1942 ; "Au rendez-vous allemand", 1944), de René Char ("Feuillets d'Hypnos", 1946) ou de René Guy Cadou ("Pleine Poitrine", 1946). Les poètes ne seront pas épargnés par l’extermination nazie : Robert Desnos mourra dans un camp allemand et Max Jacob dans le camp de Drancy.


title: Histoire de la poésie française

text: Cependant, des individualités produiront des œuvres qui feront apparaître des approches différentes avec l’onirisme touche à tout de Jean Cocteau ("Plain-Chant", 1923), les recherches d’expressivité d’Henri Michaux ("Ailleurs", 1948), le jeu verbal repris par Jacques Prévert, poète du quotidien et des opprimés ("Paroles", 1946-1949) ou par Francis Ponge ("Le Parti pris des choses", 1942) à la recherche d’une poésie en prose descriptive. Tous traduisent des émotions et des sensations dans la célébration du monde avec Jules Supervielle ("Oublieuse mémoire", 1948) ou Yves Bonnefoy ("Pierre écrite", 1965), célébration renouvelée par des voix venues d’ailleurs comme celle d’Aimé Césaire, l’Antillais ("Cahier d'un retour au pays natal", 1939 – 1960), de Léopold Sédar Senghor ("Chants d’ombre", 1945) ou de Birago Diop ("Leurres et lueurs", 1960) qui chantent l’Afrique.


title: Histoire de la poésie française

text: La poésie bretonne mérite une mention particulière, avec le lyrique Xavier Grall, le libertaire Armand Robin, Marie-Pascale Jégou, Charles Le Quintrec, René Guy Cadou, Gilles Baudry…


title: Histoire de la poésie française

text: Vers 1950 est apparu un mouvement de poètes autour des notions de présence, de lieu. Ces poètes étaient Yves Bonnefoy, André du Bouchet, Philippe Jaccottet, Jacques Dupin ou Loránd Gáspár. En réaction au surréalisme, ils exercent une critique sévère de la notion d'image, préférant une relation juste avec le monde sensible. Ainsi, Yves Bonnefoy affirme : "La vérité de parole, je l'ai dite sans hésiter la guerre contre l'image -le monde-image-, pour la présence." Ils veulent se déplacer dans le monde sans l'appui de croyances, rejetant en particulier le néoplatonisme, qui promettrait la plénitude sous réserve du rejet du corps mortel. Ils trouvent appui dans les œuvres de Tal Coat ou Giacometti.


title: Histoire de la poésie française

text: La chanson populaire a de tous temps été à l'origine de textes dont la qualité poétique égalait parfois les meilleures productions des poètes. À l'origine, ces textes étaient anonymes le plus souvent. À partir du , pour de nombreuses raisons (dont la mise en place d'une rétribution des auteurs de chansons) les noms des paroliers furent connus.


title: Histoire de la poésie française

text: D'ailleurs la poésie était chantée à l'origine, et la dissociation de la mélodie et du texte peut être imputée à l'imprimerie qui diffusait plus facilement le second. La diffusion de plus en plus massive du disque au allait permettre de revenir sur ce fait.


title: Histoire de la poésie française

text: D'abord, ce nouveau média va fortement participer à un genre nouveau, la poésie-chanson qu’illustrent dans les années 1950-1970 les auteurs-compositeurs-interprètes comme Boris Vian, Charles Trenet, Léo Ferré, Georges Brassens, Barbara, Boby Lapointe, Félix Leclerc, Serge Gainsbourg ou Jacques Brel. L’importance de leurs successeurs est bien délicate à établir tant ils sont nombreux, avec des auditoires très variables et des effets de modes comme le folk song, le rap, le slam, le punk ou le spoken word… Remarquons que la volonté de mettre à égalité art populaire et art savant dans l'après-guerre résulte de la volonté d'émanciper le peuple qu'avaient les forces de gauche, communistes notamment (voir le rôle de Pierre Seghers et de sa collection « Poésie et chansons »). Après 1970, le terme de « poète » a été bien moins souvent et moins fortement attribué aux chanteurs populaires. C'est d'ailleurs la critique et le public qui l'attribuent : rares sont les chanteurs qui se proclament eux-mêmes poètes, ou qui acceptent ce terme. Certains chanteurs du sont considérés par certains comme des poètes, mais ces considérations restent controversées.


title: Histoire de la poésie française

text: Grâce aussi à ces nouveaux médias venus concurrencer l'imprimerie, l’époque moderne est également marquée par diverses avant-gardes et des créations de poésie expérimentale.


title: Histoire de la poésie française

text: Une certitude est bien que la poésie-chanson continue son épopée en bénéficiant d'artistes qui en privilégient l'essence. La poésie demeure un terrain de création de la pensée où celle-ci peut semer des nouveautés qui abordent des sujets quelque peu occultés par le modernisme tels la spiritualité, la philosophie ou plus simplement la solidarité.


title: Histoire de la poésie française

text: Anthologies :


title: François Linke

text: François Linke est un ébéniste français d'origine tchèque (né en 1855 à Pankraz en Bohême, et mort à Paris en 1946).


title: François Linke

text: Il commence son apprentissage en Bohême à l'âge de 13 ans et travaillera à Prague, Vienne et Budapest avant de rejoindre Paris en 1875. Il attendra 1881 pour créer son propre atelier au 170 rue du Faubourg Saint Antoine.


title: François Linke

text: Reprenant les styles du , il les adapte au gout du jour et produit des meubles de qualité qui contribuent au développement de son activité. L’emploi de chutes aux dauphins, la qualité de son dessin et de ses ciselures sont caractéristiques de sa production, qui à ce titre est proche de celle de Gervais Durand.


title: François Linke

text: La médaille d'or du Jury reçue en 1900 pendant l'Exposition Universelle de Paris pour son grand bureau et son fauteuil exécuté avec Léon Messagé, assoit définitivement la réputation de Linke. Il continuera à courir les grandes expositions mondiales de ce début de siècle.


title: François Linke

text: À ses références au styles Régence et Rococo, les meubles qu'il produit utilisent les formes et la fluidité de l'Art nouveau.


title: François Linke

text: Il ouvrira un showroom Place Vendôme et connaît un succès grandissant jusqu'à la Seconde Guerre mondiale.


title: Róza Eskenázy

text: Roza Eskenazy (milieu des années 1890 – , grec : ) était une célèbre chanteuse grecque romaniote et constantinopolitaine de rebetiko, de musique grecque traditionnelle d'Asie mineure et de chansons folkloriques. Sa carrière discographique et sur scène s'est étendue de la fin des années 1920 jusqu'aux années 1970. Elle fut surnommée la « reine du rebetiko » ("βασίλισσα του ρεμπέτικου").


title: Róza Eskenázy

text: Bien qu'elle ait interprété tous les types de chanson de l'époque, son nom reste attaché particulièrement aux premiers succès du rebetiko, dont elle fut avec Ríta Abatzí l'une des principales interprètes d'avant-guerre.


title: Róza Eskenázy

text: Roza Eskenazy, née Sarah Skinazy, est issue d'une famille juive romaniote pauvre de Constantinople. Tout au long de sa carrière, elle dissimule sa date de naissance réelle, prétendant être née en 1910. En réalité, elle est venue au monde une décennie plus tôt, probablement dans le courant des années 1895-1897. Son père, Avram Skinazy, était retoucheur et vendeur de loques. Lui et sa femme Flora avaient, en plus de Roza, deux fils : Nisim, l'aîné, et Sami.


title: Róza Eskenázy

text: Peu après la fin du , la famille Skinazy déménage à Salonique qui, à cette époque, connaît un essor économique rapide, sa population croissant de 70 % entre les années 1870-1917. Avram Skinazi trouve un emploi dans une usine de fabrication de cotonnades et fait parallèlement de petits travaux pour améliorer la situation financière de sa famille. En même temps, il confie la jeune Sarah à une voisine qui donne des cours particuliers de lecture et d'écriture élémentaires aux enfants locaux. Cet enseignement constitue l'essentiel de l'éducation formelle de Sarah.


title: Róza Eskenázy

text: Pour un certain temps, Sarah, son frère et sa mère habitent à Komotini, ville voisine qui abrite alors encore une considérable communauté musulmane et "dönme" parlant le turc. La mère de Sarah y travaille en tant que bonne d'une famille riche, tandis que Sarah lui donne un coup de main pour les tâches ménagères.


title: Róza Eskenázy

text: Un jour, les propriétaires turcs d'une taverne locale entendent Sarah chantonner. Fascinés par sa voix, ils se rendent immédiatement chez elle, exprimant leur souhait d'embaucher cette fille pour chanter dans leur taverne. La mère de Sarah est indignée par l'idée que sa fille – ou tout autre membre de sa famille – puisse devenir « saltimbanque ». Bien des années plus tard, Sarah avoue dans une interview que cette période passée à Komotini a marqué un tournant dans sa vie. « C'est à Komotini », précise-t-elle, « que j'ai pris conscience de mes capacités et décidé de devenir chanteuse et danseuse plutôt que bonne à tout faire ou lavandière ».


title: Róza Eskenázy

text: Sarah ne réalise son rêve que lors de son retour à Thessalonique. Dans cette période, sa famille loue un appartement à proximité du Théâtre du Grand Hôtel de la ville, où plusieurs de leurs voisins se produisent. Chaque jour, Sarah y aide deux des danseurs à transporter les costumes pour le spectacle au théâtre, espérant partager un jour la scène à leurs côtés. C'est dans ce lieu qu'elle commence sa carrière de danseuse, au grand dam de ses parents.


title: Róza Eskenázy

text: Étant encore adolescente, Sarah Skinazi tombe amoureuse de Yannis Zardinidis, un garçon issu de l'une grande famille micrasiate riche de Cappadoce. Les deux familles, mais surtout celle de Zardinidis qui la considère comme une fille de mauvaises mœurs, désapprouvent cette relation. Les deux amants s'enfuient de Salonique en 1913, alors qu'au terme des guerres balkaniques, la région est enlevée à l'Empire ottoman pour devenir grecque, et Sarah change son nom en Roza, nom par lequel elle sera connue pendant sa carrière.


title: Róza Eskenázy

text: Zardinidis décède vers 1917, dans des circonstances inconnues, peut-être liées à la guerre, laissant Roza seule avec leur jeune fils Parasce (Παράσχος). Pour pouvoir mener sa carrière d'artiste tout en subvenant aux besoins de son fils, Roza le confie à un foyer d'enfants orthodoxe des environs de Xanthi, après avoir obtenu l'engagement de la famille Zardinidis de participer au financement de son éducation. Parasce Zardinidis fit de bonnes études et devint officier de haut rang de la force aérienne grecque : il retrouvera sa mère à Athènes en 1935.


title: Róza Eskenázy

text: Roza déménage à Athènes peu après la mort de Zardinidis pour poursuivre sa carrière musicale. Elle fait vite équipe avec deux artistes de cabaret arméniens, Séramous et Zabel, qui l'apprécient, semble-t-il, du fait qu'elle est polyglotte (elle parle yévanique, arménien, grec et turc) mais surtout pour son don de chanteuse. Simultanément à ses performances en tant que danseuse, Roza commence à chanter en grec, en turc et en arménien pour les propriétaires des cabarets athéniens. C'est là qu'elle est « découverte » pour la première fois par le célèbre compositeur et producteur Panagiotis Toundas vers la fin des années 1920. Toundas repère immédiatement son talent et la présente à Vassilis Toumbakaris de Columbia Records. Les deux premiers enregistrements de Roza pour Columbia, "Mandili Kalamatiano" et "Kof' tin Eleni Tin Elia" (vers 1928) marquent le début d'une carrière discographique se prolongeant presque sans arrêt jusqu'aux années 1960. Au milieu des années 1930, elle enregistre plus de 300 chansons pour cette compagnie, et elle devient ainsi l'une de ses plus grandes stars. Une partie de sa musique se compose de chansons folkloriques, particulièrement de Grèce et de Smyrne en Turquie. Cependant, sa contribution la plus importante à la scène musicale locale est les enregistrements de rebetiko et notamment l'école du rebetiko dit « de Smyrne» ("Smyrneïko tragoudi"). Elle prend part, presque à elle seule, à la percée du genre dans la culture populaire, et encore aujourd'hui sa voix est identifiée avec celui-ci.


title: Róza Eskenázy

text: Peu après le début de sa carrière discographique, Roza commence aussi à se produire chaque nuit dans la boîte de nuit « Taygetos » à Athènes, avec pour accompagnateurs le violoniste Salonikios et le joueur de oud Agapios Tomboulis. Roza Eskenazy est la star du spectacle, gagnant une somme sans précédent pour elle : 200 drachmes par nuit. Plus tard, elle confie à son biographe Kostas Hatzidoulis qu'elle aurait pu être beaucoup plus riche avec ces revenus du spectacle, mais que sa faiblesse pour les bijoux, l'en a empêchée.


title: Róza Eskenázy

text: Sa carrière s'épanouissant, Eskenazy signe un contrat exclusif avec « Columbia Records » dans le courant des années 1931-1932. Selon les conditions de cet accord, elle doit enregistrer au moins 40 chansons par an et recevoir 5 % du montant de chacun de ses enregistrements vendus. À la même époque, elle est la seule artiste grecque féminine à avoir un contrat de redevance avec une compagnie d'enregistrement.


title: Róza Eskenázy

text: Rapidement, sa carrière s'étend au-delà des frontières politiques de la Grèce, vers la diaspora grecque. Avec Tomboulis, elle part en tournée en Égypte, en Albanie et en Serbie, jouissant d'un accueil chaleureux, non seulement de la part des communautés grecques, mais aussi arméniennes et turques.


title: Róza Eskenázy

text: Le coup d'état du général Ioannis Metaxas en 1936 provoque des bouleversements dans le monde musical grec. C'est un régime pro-Allié, mais monarchiste, nationaliste de droite et dictatorial, qui se met à censurer la presse et toutes les formes d'expression artistique dont la musique. Le rebetiko dont les paroles sont souvent anticonformistes et rebelles, et dont la musique est jugée trop « orientale », est particulièrement visé. L'une des chansons de Roza, "Πρέζα όταν Πιείς" (« Quand tu prends de la poudre ») est l'une des premières victimes de la censure. Cette censure oblige les chansonniers à être moins explicites, plus allusifs et humoristiques, et ouvrira la voie après-guerre à de nouveaux genres, comme celui de Vassilis Tsitsanis. En 1940, l'Italie fasciste déclare la guerre à la Grèce, qui repousse l'offensive italienne, mais, en 1941, l'armée allemande envahit le pays, qui est ensuite partagé entre Allemands, Italiens et Bulgares. Malgré le régime répressif, Roza, dont les occupants ignorent les origines, continue à se produire, et en 1942, elle ouvre même, avec son fils Paraschos, son propre cabaret, "Krystal". Sa sécurité reposait sur un acte de baptême fourni par un prêtre orthodoxe, mais pour doubler les précautions, elle entretint une liaison avec un officier allemand.


title: Róza Eskenázy

text: Aux yeux de la résistance, cela aurait pu faire d'elle un traîtresse et une collaboratrice, mais elle utilisa sa position privilégiée pour soutenir et cacher chez elle les résistants locaux et des agents anglais. De plus, elle sauva des juifs à Athènes et à Thessalonique. Ainsi, elle aide, entre autres, sa propre famille à échapper à la déportation à Auschwitz. Tout cela finit par arriver à la connaissance de la Gestapo en 1943, et Roza Eskenazi est démasquée et arrêtée. Elle passe trois mois en prison sans être déportée, jusqu'à sa libération, rendue possible par l'effort concerté de son ami allemand et de son fils. Elle passe le reste de la guerre en se cachant, craignant quotidiennement d'être arrêtée et continuant néanmoins ses activités clandestines.